Вот, у нас созрела малина – ПОРА! Нарисуем малину, но не целый куст, а только ветку с ягодами.
Вообще, что мы понимаем под словом «ягоды»? Если не в научно-ботаническом, а в бытовом смысле, то это маленькие плоды с семенами. Причём, например, у земляники и клубники семена прикреплены к поверхности «ягоды», у крыжовника семена погружены в мякоть и защищены оболочкой, а у малины «ягода» выглядит как …шапочка (типа папахи), склеенная из маленьких шариков-ягодок. У костяники плоды тоже срастаются, но не до такой степени, но принцип тот же.
Но мы собрались рисовать малину. И я хочу призвать вас, если уж цель именно изображение малины, то и нарисуем похоже, как в жизни, причём все части растения.
Где-то я читала про великого художника прошлого, который, написав полотно, выставил его на всеобщее обозрение и был поражён смехом какого-то простолюдина. Оказалось, что это башмачник увидел явные ошибки в изображении обуви героев картины. Живописец очень сконфузился и срочно всё исправил. Так вот – мораль: если что-то изображаешь не с целью проявить свою личную фантазию, а именно рисуешь что-то конкретное, то рисовать надо ЧЕСТНО. Самое лучшее — с натуры, чтобы не попасть впросак, как тот живописец и, главное, чтобы не вводить зрителей в заблуждение.
Так что, уточнив, как выглядит ягода малины, не будем пренебрегать достоверностью и листья тоже рассмотрим подробно. Листья обычно тройчатосложные. Каждый отдельный листочек — яйцевидный с зубчатым краем. Жилки на листе очень чётко выделяются, как рёбра. Цвет листа сверху ярко-зелёный, а нижняя сторона серебристо-серая.
Словами описали, теперь переходим к уроку — как нарисовать малину.
Нарисуем ветку малины поэтапно
Начнём с наброска простым карандашом: нарисуем небольшую веточку – одна ягодка ещё на стебле, а другая созрела и упала с плодоножки.
Обратите внимание на чашелистики у основания ягодки — по форме они несколько напоминают чашелистики… помидора.
Ягоды у малины довольно крупные, но листья значительно крупнее. Два листа изгибаются, они не лежат на столе плоско… Так и нарисуем, соблюдая изгибы.
Вот, пожалуйста, у нас получился рисунок малина:Эта картинка может послужить и раскраской малина, но я сама пока раскрашивать не буду: думаю, вы сами справитесь.
Я вас сейчас приглашаю на второй урок поэтапного рисования .
Как нарисовать ветку малины — 2
Ветку возьмём попышнее, чтобы картинка была интересная и сложная – сложность придаёт работе азарта.
Карандашом нарисуем схему веток и жилок .Определяемся с размером и формой листьев.Теперь обведём их фломастером и начнём раскрашивать.Причём раскрашивать будем все листья одновременно. Тут одной из сложностей будет то, что жилки на листьях очень глубоко врезаются и создают рубчатый рисунок:
Так, это была разминка –так сказать разогрелись на листиках, руки размяли. Теперь можно и за ягоды взяться. Я постараюсь передать в рисунке их сложную форму. На моей веточке две ягодки ещё маленькие и зеленоватые, а три уже созрели – они розово-малиновые.Что ж, рисунок малина получился вполне аппетитный.
Как нарисовать малину с натуры вам рассказала Марина Новикова.
Про рисование ягод читайте ещё:
Как нарисовать смородину
Метки: как рисовать растения, рисование с натуры, уроки рисования поэтапно, ягоды рисунки
Такая розовая пупырчатая ягода, как малина, давно известна своими полезными свойствами. А еще ее легко можно научиться рисовать. Ведь она состоит из крохотных окружностей, которые плотно скреплены друг ко другу. Такие частицы огородники называют костянками, ведь в каждой находится маленькая косточка.
Необходимые материалы для урока:
чистый лист бумаги;
цветные карандаши подходящих оттенков;
ластик и карандаш для наброска.
Как нарисовать малину поэтапно
1. В центре листа изобразим одну малую часть ягоды в виде окружности. Ее называют костянкой – крохотным плодом с косточкой.
2. Всего таких костянок в одной малине можно насчитать несколько десятков. Но лучше их не считать, а рисовать! Поэтому по бокам частички добавим еще по два элемента с двух сторон. Малина будет размещена чуть под углом. Так что все пупырышки ягоды размещаем в одну линию под небольшим углом.
3. Под первым рядом костянок малины начинаем рисовать пять окружностей для второго ряда.
4. Затем рисуем третий нижний ряд, где будет четыре крохотных плода с косточками. А уж на последнем завершающем ряде можно нарисовать две или три частицы округлой формы.
5. В верхней части к контуру костянок прорисовываем небольшие листики.
6. Теперь в центр добавим тонкий стебель.
7. Светло-зеленым карандашом придаем базовый оттенок листикам и стеблю малины. Затем берем темный оттенок зеленого карандаша и создаем объемный вид.
8. Ягоды малины будут иметь розовый цвет, но для базового оттенка берем красный карандаш. Наносить штрихи желательно под одним углом в один слой.
9. Теперь пришел через розовому карандашу, который имеет светлый оттенок. Определяем свет на каждой костянке. Этот участок не закрашиваем, а вот в месте полутени и тени можно проложить аккуратно штрихи.
10. Объем и тень каждому крохотному плоду малины создаем при помощи темно-розового и черного карандаша.
Так и получаем рисунок малины цветными карандашами на белом листе бумаги, который в дальнейшем может использоваться в качестве картины для кухни. Остается лишь подобрать красивую тонкую рамочку.
Рисование в подготовительной группе на тему грибы и ягоды, в том числе ветка рябины, конспект занятия + фото и видео
Дата: 29 марта 2017 Автор: Мария Скопина Рубрика: Для дошкольников
Обучение изобразительной деятельности является важной составляющей образовательной программы детского сада. Рисование, лепка и аппликация — любимые занятия детей, тяга к творчеству сильнее год от года. Получая положительные эмоции от процесса создания поделок, ребята одновременно развивают необходимые в будущей школьной жизни умения. К возрасту 6–7 лет мелкая моторика дошкольников хороша развита, появляются способности к прогнозированию и анализу, к выявлению взаимосвязей между предметами явлениями окружающего мира. На занятиях по изобразительной деятельности детям предоставляется максимальная свобода выбора в выполнении задания: самостоятельное продумывание замысла, планирование действий к его выполнению, определение техники исполнения, необходимых инструментов и материалов. Сегодня мы расскажем, как должно проходить занятие по теме «Грибы и ягоды» в подготовительной группе детишек.
Подготовка к занятию по рисованию на тему «Грибы и ягоды» в подготовительной группе детского сада
Рисование является одной из основных форм творческой деятельности ребёнка. Проводившиеся в детском саду занятия служат гармоничному и эмоционально позитивному развитию дошкольника, готовят к начальной школе и развивают личностные качества. Работа с кисть, карандашами и фломастерами развивает мелкую моторику и готовит кисть руки к освоению важному для будущей жизнедеятельности навыку — письму. На занятиях рисованием ребёнок получает знания о цветах и оттенках, учится видеть красоту в различных цветовых сочетаниях. Развивается пространственное мышление, закрепляются понятия композиции и перспективы. Активизируются образная память и мыслительные процессы.
Занятие по рисованию в подготовительной группе
Задачи обучения рисованию в подготовительной группе
Развитие эстетических чувств: цветовое и композиционное восприятие предметов, чувство формы, ритма, пропорции. Направляя детей на конкретное зрительное восприятие объектов, педагог должен научить видеть предметную красоту, неповторимые свойства предметов.
Развитие пространственного мышления, закрепление композиционных способностей. Старшие дошкольники должны уметь создавать трёхплановую композицию.
Обучение выделению основных или наиболее значимых свойств предмета при помощи выделения цветом, размера изображения, расположения на переднем плане рисунка.
Развитие навыка рисования по представлению (на темы окружающей действительности, по мотивам сказок).
Побуждение к самостоятельной творческой деятельности, активизация воображения ребёнка.
Воспитанники подготовительной группы знакомы с основными видами рисования и используют различные техники и приёмы для реализации творческого замысла:
Предметное рисование.
Предметное рисование с натуры в подготовительной группе
Ребята учатся реалистично передавать в рисунке характерную форму предмета или его частей, с соблюдением пропорций, цвета, объёма, движения. У детей 6–7 лет активно развивается аналитическое мышление, они учатся выделять общие признаки у предметов и особенности, по которым они отличаются один от другого. Срисовывание на занятиях в старшей и подготовительной группе не проводится. Возможно рассматривание образцов готовых работ на заданную тему, обсуждение техник исполнения, приёмов рисования. Прямой показ действий не проводится. Рекомендуется во время изучения технокарт и наглядных инструкций совместно с воспитанниками строить устный план выполнения действий. Большое значение отводится рисованию предметов с натуры: ребята учатся передавать характерные особенности строения и формы на конкретных примерах. В подготовительной группе ребята рисуют предметы и по представлению, оперируя образами зрительной памяти и следуя за воображением.
Сюжетное рисование.
Пример сюжетного рисования по представлению в подготовительной группе
Дошкольники учатся передавать свои впечатления и ощущения, рисуя предметы и отображая своё понимание связи между ними, взаимодействия. В подготовительной группе детям даётся возможность самостоятельно придумать сюжет (небольшую сценку) по теме занятия. Развиваются композиционные способности юных художников: они располагают рисунок по всей площади листа, учатся определять положение объектов — передний и задний план. В выпускной группе детского сада дети осваивают умение передавать характерные движения объектов, преодолевают условность и статичность изображения.
Декоративное рисование.
Расписывание узором из ягод и листьев в подготовительной группе
Обучение украшению бумажной заготовки или фигурки из папье-маше выполняет требование развития эстетического вкуса на занятиях по изобразительной деятельности. Дошкольники знакомятся с народными промыслами нашей страны, учатся видеть красоту в изделиях мастеров из народа. Полученные знания об особенностях гжельской, хохломской, городецкой росписей ребята применяют в создании собственных узоров по мотивам народной живописи.
Для темы «Грибы и ягоды» в подготовительной группе наиболее актуально предметное рисование с натуры или по представлению: «Еловые ветки», «Гроздь рябины», «Мухомор», «Грибы в лесу», «Семейка опят» и т. д. Ребята отрабатывают навыки создания композиции, расположения предметов на листе бумаги, учатся заполнять рисунком весь лист, создавать необычный фон. Рисование с натуры будет основным методом в школе. В подготовительной группе перед воспитанниками не ставится задача в изображении объёма предмета или создания светотени. Цель в обучении детей 6–7 лет состоит в научении выделять особенности предмета перед ними и отображать их в рисунке: форма предмета, его частей, соотношение деталей с основной фигурой. Анализирование предмета и передача его деталей успешно осуществляется детьми 6–7 лет при близком расположении предмета. Результативно проходят занятия, имеющие в основе игровой элемент. Например, перед каждым воспитанником кладётся на столе веточка рябины, которую по заданию нужно нарисовать с натуры. Каждый изучает только свою веточку, выделяет и изображает её особенности (одна или две грози ягод, раздвоенная веточка, количество листьев, свежая или пожухшая листва). В конце занятия воспитатель собирает веточки и кладёт их на общий стол, предлагая ребятам найти по рисункам, кто какую ветку рисовал.
Часто выполняются работы на эту тему способом сюжетного рисования: «Снегири клюют рябину», «Белка прыгнула на ветку», «Грибной ёжик», «Кто спрятался под грибком» и т. д. Воспитанники подготовительной группы учатся изображению характерных движений птиц и животных, продумывают небольшие сюжетные сценки. В декоративном рисовании также используются грибы и ягоды в создании растительного орнамента на заготовке.
В качестве основы рисунков используются наборы белой и цветной бумаги, специальной для акварели и гуаши, ватман (как правило, для создания коллективных работ или реализации творческих проектов). Тонированная бумага привлекается для работы редко, в основном для создания декоративного узора по мотивам народной живописи. На занятиях по предметному и сюжетному рисованию ребята учатся создавать фон самостоятельно (однотонный или с плавными переходами).
Техники и приёмы рисования
Рассмотрим в виде таблицы, какими приёмами должны овладеть старшие школьники в рамках обучения рисования в подготовительной группе:
Чем создаётся рисунок
Техника и приёмы рисования
Карандаши, фломастеры
Создание наброска: лёгкой линией, без нажима на лист бумаги переносятся контуры предмета. Регулирование нажима карандаша. Создание штриховки с различной степенью нажима и размаха без выхода за контуры изображения. Использование цветных фломастеров для рисования контуров и деталей предметов.
Краски: акварель, гуашь
Смешивание красок на палитре. Размывание краски на большой поверхности. Накладывание штрихов и мазков по форме предмета. Примакивание (наложение вертикальных мазков). Рисование кончиком кисти (наложение линий или тычков). Рисование по влажному фону.
Сухая пастель
Освоение графической техники рисования (пастелью одного цвета). Создание основного тона растушёвкой, при помощи жёсткой кисти. Рисование плавных линий. Развитие аккуратности при рисовании пастелью: придерживание листа бумаги в процессе рисования, стряхивание пыли на салфетку.
По теме «Грибы и ягоды» проводятся занятия по нетрадиционным техникам рисования: восковыми мелками с зарисовкой акварельной краской, ватными палочками, мелом на наждачной бумаге, в техниках граттаж, монотипия и т. д.
Примеры рисунков грибов, ветвей и ягод, выполненных в нетрадиционных техниках
В процессе образовательной деятельности должен осуществляться личностно-ориентированный подход. При подготовке к проведению занятий по рисованию в подготовительной группе воспитатель должен учитывать индивидуальные особенности каждого ребёнка. Это степень владения конкретными приёмами рисования, умение работать в смешанных техниках, степень вовлечённости в коллективную деятельность. К осуществлению поставленной в начале занятия цели должны прийти все воспитанники. К тем, у кого возникают трудности в процессе создания рисунка, воспитатель применяет форму индивидуального показа. Успевающим воспитанникам дополнительно дают задания по украшению готового рисунка или оформление общей композиции в подгруппе (создание панно на листе ватмана).
Личностный подход реализуется через свободу выбора воспитанниками материалов для рисования. Детям должен быть предоставлен доступ к наборам бумаги, карандашей и фломастеров, красок и мелков. Старшие дошкольники, опираясь на оценку своих возможностей, вправе выбрать самостоятельно технику рисования для выполнения поставленной задачи.
Главное в осуществлении личностно-ориентированной концепции обучения — предоставление свободы замысла. Ребёнку предоставляется тема, которая предполагает активизацию воображения. Особенно располагает к фантазированию сюжетное рисование: ребёнок придумывает образы для рисунка, ситуацию, взаимосвязь предметов.
Варианты индивидуальных и коллективных композиций по теме «Ягоды и грибы»
Тема занятия
Форма организации занятия
Обучающие и развивающие задачи
Техника и приёмы рисования
«Ветка рябины»
Индивидуальная.
Формирование умения рисовать с натуры, анализировать предмет и выявлять его характерные особенности. Развитие композиционных навыков.
Рисование акварелью. Оттачивание приёмов рисования кистью (всем ворсом/щетиной и кончиком).
«Грибной ёжик»
Индивидуальная.
Формирование художественного мышления, развитие воображения. Развитие зрительного восприятия.
Создание предварительного наброска простым карандашом. Создание фона. Проработка деталей (штриховка, линии, мазки, тычки).
«Грибная поляна»
Коллективная.
Развитие композиционных навыков. Формирование понятия о перспективе (передний и дальний план). Закрепление навыка предметного рисования с передачей характерных особенностей предметов.
Рисование на общем листе ватмана подгруппами. Приём примакивания кистью (грибы). Способ рисования мятой бумагой (трава).
«Мухомор»
Индивидуальная.
Закрепление навыка предметного рисования. Развитие зрительного восприятия.
Как правило, в подготовительной группе занятие на эту тему проводится в технике пальчиковой живописи: Рисование вертикальных линий — длинных и коротких. Рисование точек.
«Грибы в лесу»
Коллективная.
Активизация процессов памяти и внимания. Закрепление навыка предметного рисования.
Рисование в подгруппах. Рисование карандашами: Штриховка в пределах контуров наброска с различной степенью нажима. Создание контуров цветными фломастерами.
«Кто спрятался под грибком»
Индивидуальная.
Развитие навыка сюжетного рисования. Активизация памяти, воображения.
Рисование в смешанной технике — акварелью и гуашью. Заготовка фона. Рисование по влажному фону. Рисование мазками разной направленности. Проработка мелких деталей тонкой кисточкой.
«Снегири на ветке рябины»
Индивидуальная.
Развитие навыка сюжетного рисования. Активизация образной памяти, развитие умения анализировать и прогнозировать.
Развитие навыка рисования по представлению. Активизация воображения.
Рисование цветными карандашами: Создание наброска. Продумывание фона. Штриховка с различной степенью нажима. Прорисовка деталей (возможно, фломастером).
Мотивирующее начало занятия на тему «Ягоды и грибы»
Обязательным этапом занятия по изобразительной деятельности в подготовительной группе является мотивирующее начало. Оно создаёт эмоционально позитивную атмосферу, активизирует образную память воспитанников, расширяет знания детей об окружающей действительности, настраивает на последующий творческий процесс. В качестве мотивирующего материала в начале занятия по рисованию используются:
Наглядный материал: тематические плакаты, карточки, иллюстрации в книгах, игрушки и фигурки.
Чтение стихотворений, сказок, пословиц и поговорок, отрывков из прозаических художественных произведений по теме занятия.
Проведение беседы.
Создание проблемных и игровых ситуаций, сюрпризных моментов.
Использование технических средств: прослушивание аудиозаписей, показ слайдов на проекторе.
Примеры использования мотивирующих материалов в начале занятия по теме «Грибы и ягоды»
Тема занятия
Мотивирующее начало
«Сказочный гриб»
Прослушивание пословиц о грибах: Грибы растут в деревне, а их и в городе знают. Весна красна цветами, а осень — грибами. Ягоды любят день, грибы — ночь и тень. и др. Беседа с воспитанниками: как они понимают ту или иную пословицу, где растут грибы, какую погоду они любят и т. д. Разучивание с воспитанниками скороговорки о грибах.
«Ветка рябины»
Создание сюрпризного момента: В гости к ребятам приходит белочка (медвежонок, заяц, ёжик или другой лесной зверь). Она принесла ребятам в подарок букет из рябиновых веток. Белочка раздаёт ребятам по веточке и замечает, что у них на столах лежат листы бумаги, кисточки и краски, а смогут ли ребята нарисовать ветки рябины? После выполнения задания белочка обещает провести с ребятами игру «Найди свою веточку в букете».
«Грибная полянка»
В начале занятия воспитатель загадывает детям загадки о грибах и прикрепляет к доске картинки с изображением отгадок (либо ставит на стол фигурки отгаданных грибов). Проведение беседы о грибах: где растут, какие места любят определённые грибы, какие грибы несъедобные. Детям даётся задание разделить на две группы изображения грибов — на съедобные и ядовитые. Физкультминутка «За грибами».
Составление конспекта занятия по рисованию на тему «Грибы и ягоды»
Временной план занятия по рисованию в подготовительной группе
Длительность занятия по рисованию с воспитанниками 6–7 лет составляет не более 30 минут.
Организационный момент 1–2 минуты.
Мотивирующее начало 6–7 минут.
Практическая работа 15–17 минут.
Демонстрация и обсуждение готовых работ 2–3 минуты.
Подведение итогов 1 минута.
Каждое проведённое занятие воспитатель анализирует по следующим критериям:
Достижение цели занятия.
Выполнение образовательных и воспитательных задач.
Эмоциональный настрой воспитанников на каждом этапе занятия (чем было обусловлено то или иное состояние детей).
Наличие задержек на каком-либо этапе занятие: выявление причины и пути коррекции в последующей образовательной деятельности.
Анализ работ воспитанников: какие приёмы рисования требуют дополнительного закрепления.
Самоанализ работы педагога: какие обучающие методы и приёмы были эффективны в проведении занятия, какие нет.
План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа) на тему «Ветка рябины».
Автор: Бондаренко Наталия Евгеньевна
Цель
Создание рисунка с использованием различных приёмов (примакивание, тычок, рисование концом кисти, элементы пальчиковой живописи).
Задачи
Создать комфортные условия для позитивной творческой деятельности. Совершенствование навыков рисования акварельными красками. Закрепление навыка смешивания красок на пластиковой палитре или листе бумаги. Развитие чувства прекрасного через наблюдение объектов природы.
Ход занятия
Воспитатель зачитывает стихотворение о красавице рябинке. Рассказывает ребятам об особенностях строения этого дерева и как меняется цвет его листьев с наступлением осени. Изучение и обсуждение наглядного материала — картинки с изображением рябины в разные времена года. Практическая часть: Тонирование листа бумаги при помощи краски и кусочка поролона. Пока бумага сохнет, воспитатель ещё раз рассматривает с ребятами изображение ветки рябины, обсуждают особенности строения, формы ягод и листьев, цветовые качества. Рисование кистью веток и листьев, кончиками пальцем — ягод рябины. Прорисовывание мелких деталей кончиком кисточки: прожилки листьев — штрихами, серединки ягод — точками. Демонстрация и анализ готовых работ. Благодарность воспитанникам за проделанную работу.
Порядок выполнения рисунков на тему «Грибы и ягоды»
Воспитанники подготовительной группы активно развивают умение следовать устным инструкциям педагога. Поэтому до выполнения ребятами практической части задания воспитателю стоит обсудить с ними, какими способами и в какой последовательности они будут рисовать пейзаж, и путём наводящих вопросов и подсказок подвести их к рекомендуемому порядку действий. Можно рассмотреть примеры готовых работ на заданную тему и предложить ребятам определить, при помощи каких приёмов создавались эти рисунки. Для тех ребят, у кого возникают затруднения с выполнением задания, могут быть предложены карточки со схематическими инструкциями по рисованию предметов. Прямой показ действий для воспитанников подготовительной группы педагог осуществляет только в случае выполнения особо сложного элемента или индивидуально в ситуации крайнего затруднения у воспитанника.
Видеоурок по рисованию карандашом для детей на тему «Грибы»
Занятия рисованием с детьми 6–7 лет являются одним из средств подготовки к предстоящему обучению в школе. Рисуя кистью и карандашами, ребёнок тренирует руку к освоению сложного навыка — письма. На занятиях рисованием формируются понятия композиции и перспективы, активизируется образное и пространственное мышление. Продумывая замысел и способы создания рисунка, ребёнок развивает аналитические способности и пробует прогнозировать результат от планируемых действий. Рисование развивает творческий потенциал дошкольника. На занятиях изобразительной деятельностью воспитанники учатся следовать устным инструкциям педагога, а также развивают собственные речевые навыки при изложении этапов работы и анализе результата.
Образование — высшее филологическое, степень магистра филологии. Специальность — учитель русского языка и литературы, учитель истории. Изучение современного литературного процесса — часть моей жизнь. Как педагог последние годы я чаще взаимодействую с детьми дошкольного возраста, поэтому активно исследую опыт воспитателей ДОУ, изучаю новейшие разработки обучения дошкольников. Оцените статью: Поделитесь с друзьями!
Метки:
Ветка кофе с ягодами и зернами. Рисунок карандашом
Корзина
Купить!
Изображение помещёно в вашу корзину покупателя. Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину…
удалить из корзины
Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением
300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.
¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.)
в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в
рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;
² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;
Подробнее об
условиях лицензий
³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования
тиражом не более пяти экземпляров.
* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ
(подробнее)
Размер оригинала: 7628×5753 пикс.
(43.9 Мп)
Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости).
Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах,
реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.
Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их
покупки.
Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено
и преследуется по закону.
Как нарисовать кувшин карандашом поэтапно. Дудочка и кувшинчик — Катаев В.П Рисование по сказке дудочка и кувшинчик
» » Дудочка и кувшинчик. Катаев Валентин Петрович
Страницы: 1
оспела в лесу земляника.
Взял папа кружку, взяла мама чашку, девочка Женя взяла кувшинчик, а маленькому Павлику дали блюдечко.
Пришли они в лес и стали собирать ягоду: кто раньше наберёт. Выбрала мама Жене полянку получше и говорит: — Вот тебе, дочка, отличное местечко. Здесь очень много земляники. Ходи собирай.
Женя вытерла кувшинчик лопухом и стала ходить.
Ходила-ходила, смотрела-смотрела, ничего не нашла и вернулась с пустым кувшинчиком.
Видит — у всех земляника. У папы четверть кружки. У мамы полчашки. А у маленького Павлика на блюдечке две ягоды.
Мама, почему у всех у вас есть, а у меня ничего нету? Ты мне, наверное, выбрала самую плохую полянку.
А ты хорошо искала?
Хорошо. Там ни одной ягоды, одни только листики.
А под листики ты заглядывала?
Не заглядывала.
Вот видишь! Надо заглядывать.
А почему Павлик не заглядывает?
Павлик маленький. Он сам ростом с землянику, ему и заглядывать не надо, а ты уже девочка довольно высокая.
А папа говорит: — Ягодки — они хитрые. Они всегда от людей прячутся. Их нужно уметь доставать. Гляди, как я делаю.
Тут папа присел, нагнулся к самой земле, заглянул под листики и стал искать ягодку за ягодкой, приговаривая:
Хорошо, — сказала Женя. — Спасибо, папочка. Буду так делать.
Пошла Женя на свою полянку, присела на корточки, нагнулась к самой земле и заглянула под листики. А под листиками ягод видимо-невидимо. Глаза разбегаются. Стала Женя рвать ягоды и в кувшинчик бросать. Рвёт и приговаривает: — Одну ягодку беру, на другую смотрю, третью замечаю, а четвёртая мерещится.
Однако скоро Жене надоело сидеть на корточках.
«Хватит с меня, — думает. — Я уж и так, наверное, много набрала».
Встала Женя на ноги и заглянула в кувшинчик. А там всего четыре ягоды.
Совсем мало! Опять надо на корточки садиться. Ничего не поделаешь.
Села Женя опять на корточки, стала рвать ягоды, приговаривать: — Одну ягодку беру, на другую смотрю, третью замечаю, а четвёртая мерещится.
Заглянула Женя в кувшинчик, а там всего-навсего восемь ягодок — даже дно ещё не закрыто.
«Ну, — думает, — так собирать мне совсем не нравится. Всё время нагибайся да нагибайся. Пока наберёшь полный кувшинчик, чего доброго, и устать можно. Лучше я пойду поищу себе другую полянку».
Пошла Женя по лесу искать такую полянку, где земляника не прячется под листиками, а сама на глаза лезет и в кувшинчик просится.
Ходила-ходила, полянки такой не нашла, устала и села на пенёк отдыхать. Сидит, от нечего делать ягоды из кувшинчика вынимает и в рот кладёт. Съела все восемь ягод, заглянула в пустой кувшинчик и думает: «Что же теперь делать? Хоть бы мне кто-нибудь помог!»
Только она это подумала, как мох зашевелился, мурава раздвинулась, и из-под пенька вылез небольшой крепкий старичок: пальто белое, борода сизая, шляпа бархатная и поперёк шляпы сухая травинка.
Здравствуй, девочка, — говорит.
Здравствуй, дяденька.
Я не дяденька, а дедушка. Аль не узнала? Я старик-боровик, коренной лесовик, главный начальник над всеми грибами и ягодами. О чём вздыхаешь? Кто тебя обидел?
Обидели меня, дедушка, ягоды.
Не знаю. Они у меня смирные. Как же они тебя обидели?
Не хотят на глаза показываться, под листики прячутся. Сверху ничего не видно. Нагибайся да нагибайся. Пока наберёшь полный кувшинчик, чего доброго, и устать можно.
Погладил старик-боровик, коренной лесовик свою сизую бороду, усмехнулся в усы и говорит: — Сущие пустяки! У меня для этого есть специальная дудочка. Как только она заиграет, так сейчас же все ягоды из-под листиков и покажутся.
Вынул старик-боровик, коренной лесовик из кармана дудочку и говорит: — Играй, дудочка.
Дудочка сама собой заиграла, и, как только она заиграла, отовсюду из-под листиков выглянули ягоды.
Перестань, дудочка.
Дудочка перестала, и ягодки спрятались.
Обрадовалась Женя: — Дедушка, дедушка, подари мне эту дудочку!
Подарить не могу. А давай меняться: я тебе дам дудочку, а ты мне кувшинчик — он мне очень понравился.
Хорошо. С большим удовольствием.
Отдала Женя старику-боровику, коренному лесовику кувшинчик, взяла у него дудочку и поскорей побежала на свою полянку. Прибежала, стала посередине, говорит: — Играй, дудочка.
Дудочка заиграла, и в тот же миг все листики на поляне зашевелились, стали поворачиваться, как будто бы на них подул ветер.
Сначала из-под листиков выглянули самые молодые любопытные ягодки, ещё совсем зелёные. За ними высунули головки ягоды постарше — одна щёчка розовая, другая белая. Потом выглянули ягоды вполне зрелые — крупные и красные. И наконец, с самого низу показались ягоды-старики, почти чёрные, мокрые, душистые, покрытые жёлтыми семечками.
И скоро вся полянка вокруг Жени оказалась усыпанной ягодами, которые ярко сквозили на солнце и тянулись к дудочке.
Дудочка заиграла быстрей, и ягод высыпало ещё больше — так много, что под ними совсем не стало видно листиков.
Но Женя не унималась: — Играй, дудочка, играй! Играй ещё быстрей.
Страницы: 1
Поспела в лесу земляника. Взял папа кружку, взяла мама чашку, девочка Женя взяла кувшинчик, а маленькому Павлику дали блюдечко.Пришли они в лес и стали собирать ягоду: кто раньше наберёт. Выбрала мама Жене полянку получше и говорит: — Вот тебе, дочка, отличное местечко. Здесь очень много земляники. Ходи собирай. Женя вытерла кувшинчик лопухом и стала ходить. Ходила-ходила, смотрела-смотрела, ничего не нашла и вернулась с пустым кувшинчиком. Видит — у всех земляника. У папы четверть кружки. У мамы полчашки. А у маленького Павлика на блюдечке две ягоды. — Мама, почему у всех у вас есть, а у меня ничего нету? Ты мне, наверное, выбрала самую плохую полянку. — А ты хорошо искала?
— Хорошо. Там ни одной ягоды, одни только листики. — А под листики ты заглядывала? — Не заглядывала. — Вот видишь! Надо заглядывать. — А почему Павлик не заглядывает? — Павлик маленький. Он сам ростом с землянику, ему и заглядывать не надо, а ты уже девочка довольно высокая. А папа говорит: — Ягодки — они хитрые. Они всегда от людей прячутся. Их нужно уметь доставать. Гляди, как я делаю. Тут папа присел, нагнулся к самой земле, заглянул под листики и стал искать ягодку за ягодкой, приговаривая:
— Хорошо, — сказала Женя. — Спасибо, папочка. Буду так делать.
Пошла Женя на свою полянку, присела на корточки, нагнулась к самой земле и заглянула под листики. А под листиками ягод видимо-невидимо. Глаза разбегаются. Стала Женя рвать ягоды и в кувшинчик бросать. Рвёт и приговаривает: — Одну ягодку беру, на другую смотрю, третью замечаю, а четвёртая мерещится. Однако скоро Жене надоело сидеть на корточках. «Хватит с меня, — думает. — Я уж и так, наверное, много набрала». Встала Женя на ноги и заглянула в кувшинчик. А там всего четыре ягоды. Совсем мало! Опять надо на корточки садиться. Ничего не поделаешь. Села Женя опять на корточки, стала рвать ягоды, приговаривать: — Одну ягодку беру, на другую смотрю, третью замечаю, а четвёртая мерещится. Заглянула Женя в кувшинчик, а там всего-навсего восемь ягодок — даже дно ещё не закрыто. «Ну, — думает, — так собирать мне совсем не нравится. Всё время нагибайся да нагибайся. Пока наберёшь полный кувшинчик, чего доброго, и устать можно. Лучше я пойду поищу себе другую полянку». Пошла Женя по лесу искать такую полянку, где земляника не прячется под листиками, а сама на глаза лезет и в кувшинчик просится. Ходила-ходила, полянки такой не нашла, устала и села на пенёк отдыхать. Сидит, от нечего делать ягоды из кувшинчика вынимает и в рот кладёт. Съела все восемь ягод, заглянула в пустой кувшинчик и думает: «Что же теперь делать? Хоть бы мне кто-нибудь помог!» Только она это подумала, как мох зашевелился, мурава раздвинулась, и из-под пенька вылез небольшой крепкий старичок: пальто белое, борода сизая, шляпа бархатная и поперёк шляпы сухая травинка. — Здравствуй, девочка, — говорит. — Здравствуй, дяденька. — Я не дяденька, а дедушка. Аль не узнала? Я старик-боровик, коренной лесовик, главный начальник над всеми грибами и ягодами. О чём вздыхаешь? Кто тебя обидел? — Обидели меня, дедушка, ягоды. — Не знаю. Они у меня смирные. Как же они тебя обидели? — Не хотят на глаза показываться, под листики прячутся. Сверху ничего не видно. Нагибайся да нагибайся. Пока наберёшь полный кувшинчик, чего доброго, и устать можно. Погладил старик-боровик, коренной лесовик свою сизую бороду, усмехнулся в усы и говорит: — Сущие пустяки! У меня для этого есть специальная дудочка. Как только она заиграет, так сейчас же все ягоды из-под листиков и покажутся.
Вынул старик-боровик, коренной лесовик из кармана дудочку и говорит: — Играй, дудочка. Дудочка сама собой заиграла, и, как только она заиграла, отовсюду из-под листиков выглянули ягоды. — Перестань, дудочка. Дудочка перестала, и ягодки спрятались.
Конспект занятия по лепке «Кувшинчик»Образовательные задачи: Учить детей создавать изображение посуды (кувшинчик с высоким горлышком) из целого куска пластилина…
Сценарий музыкальной сказки по мотивам рассказа В. Катаева «Дудочка и кувшинчик»
СЦЕНАРИЙ музыкальной сказки по мотивам рассказа В. Катаева «Дудочка и кувшинчик» Задачи: доставить детям радость и вызвать положительные эмоции в…
Новогодний праздник «Волшебная дудочка Деда Мороза» для младшей группы
«Волшебная дудочка Деда Мороза» Под музыку в зал входит ведущая. Ведущая: Как приятно, что сегодня Гости к нам сюда пришли И, не глядя на заботы, Час свободный…
Публикация «Сценарий новогоднего утренника для детей второй младшей группы «Весёлая дудочка»»
(под фонограмму песни»Три белых коня» в зал входит Зима, в руках у неё дуга с разноцветными ленточками и колокольчиками, за ленточки держатся дети; все » проезжают»…
Сценарий праздника осени для средней группы «Волшебная дудочка»
Сценарий праздника осени для средней группы «Раз осеннею порой» Взрослые: Ведущий, Осень, Заяц Дети: лисички, рябинки, опята, мухоморы ХОД ПРАЗДНИКА Дети входят. ..
Оздоровительный досуг «Дудочка» с использованием театра игрушек для младших дошкольников
Действующие лица: Ведущий – взрослый. Козёл, петушок, утка, поросёнок, пастух – игрушки Оборудование: дудочка, фонограмма песенки «танец маленьких утят», маска…
Статья «Конспект НОД по аппликации «Украсим кувшинчик» 2 младшая группа»
(Региональный компонент) Целевой ориентир: умеет выполнять композицию в виде кубанской вышивки; составлять узор из геометрических форм и наклеивать на бумажную форму….
Фотоотчет. Новогодний утренник «Веселая дудочка» в младшей группе
Совсем недавно мы все ждали Новый год! В конце декабря во всех детских садах прошли новогодние утренники.Наша группа не стала исключением! Мы долго готовились к…
Сценарий экологического развлечения для старшего возраста по сказке Валентина Катаева «Дудочка и кувшинчик» на новый лад
МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДЕТСКИЙ САД ПРИСМОТРА И ОЗДОРОВЛЕНИЯ № 275 СЦЕНАРИЙ ЭКОЛОГИЧЕСКОГО РАЗВЛЕЧЕНИЯ ДЛЯ ДЕТЕЙ СТАРШЕГО. ..
Сценарий театрализованной постановки сказки В. Катаевой «Дудочка и кувшинчик» для детей старшего дошкольного возраста.
Спектакль «Дудочка и кувшинчик» Сценарий театрализованной постановки сказки В. Катаевой «Дудочка и кувшинчик» для детей старшего дошкольного возраста. Постановщик…
Довольно, довольно! — в ужасе закричала Женя, хватаясь за голову. — Будет! Что вы, что вы! Мне совсем не надо столько игрушек. Я пошутила. Я боюсь…
Но не тут-то было! Игрушки всё валили и валили. Кончились советские, начались американские.
Уже весь город был завален до самых крыш игрушками.
Женя по лестнице — игрушки за ней. Женя на балкон — игрушки за ней. Женя на чердак- игрушки за ней. Женя выскочила на крышу, поскорее оторвала фиолетовый лепесток, кинула и быстро сказала:
Лети, лети, лепесток, Через запад на восток, Через север, через юг, Возвращайся, сделав круг. Лишь коснёшься ты земли — Быть по-моему вели.
ВЕЛИ, ЧТОБ ИГРУШКИ ПОСКОРЕЙ УБИРАЛИСЬ ОБРАТНО В МАГАЗИНЫ!
И тотчас все игрушки исчезли.
Посмотрела Женя на свой цветик-семицветик и видит, что остался всего один лепесток.
„Вот так штука! Шесть лепестков, оказывается, потратила и никакого удовольствия! Ну ничего, вперёд буду умнее».
Пошла она на улицу, идёт и думает:
„Чего б мне ещё всё-таки велеть? Велю-ка я себе, пожалуй, два кило „Мишек». Нет, лучше два кило „Прозрачных». Или нет. Лучше сделаю так: велю полкило „Мишек», полкило „Прозрачных», сто граммов халвы, сто граммов орехов и ещё куда ни шло одну розовую баранку для Павлика. А что толку? Ну, допустим, всё это я велю и съем. И ничего не останется. Нет, велю я себе лучше трёхколёсный велосипед… Хотя зачем? Ну, покатаюсь, а потом что? Ещё, чего доброго, мальчишки отнимут. Пожалуй, и поколотят! Нет, лучше я себе велю билет в кино или в цирк. Там всё-таки весело. А может быть, велеть лучше новые сандалеты? Тоже не хуже цирка. Хотя, по правде сказать, какой толк в новых сандалетах? Можно велеть чего-нибудь ещё гораздо лучше. Главное, не надо торопиться».
Рассуждая таким образом, Женя вдруг увидела превосходного мальчика, который сидел на лавочке у ворот. У него были большие синие глаза, весёлые, но смирные. Мальчик был очень симпатичный — сразу видно, что не драчун, — и Жене захотелось с ним познакомиться. Девочка без всякого страха подошла к нему так близко, что в каждом его зрачке очень ясно увидела своё лицо с двумя косичками, разложенными по плечам.
Мальчик, мальчик, как тебя зовут?
Витя. А тебя как?
Женя. Давай играть в салки?
Не могу. Я хромой.
И Женя увидела его ногу в уродливом башмаке на очень толстой подошве.
Как жалко!-сказала Женя.-Ты мне очень понравился, и я бы с большим удовольствием побегала с тобой.
Ты мне тоже очень нравишься, и я бы тоже с большим удовольствием побегал с тобой, но, к сожалению, это невозможно. Ничего не поделаешь. Это на всю жизнь.
Ах, какие пустяки ты говоришь, мальчик! — воскликнула Женя и вынула из кармана свой заветный цветик-семицветик. — Гляди.
С этими словами девочка бережно оторвала последний, голубой лепесток, на минутку прижала его к глазам, затем разжала пальцы и запела тонким голоском, дрожащим от счастья:
Лети, лети, лепесток, Через запад на восток, Через север, через юг, Возвращайся, сделав круг. Лишь коснёшься ты земли — Быть по-моему вели.
ВЕЛИ, ЧТОБЫ ВИТЯ БЫЛ ЗДОРОВ!
И в ту же минуту мальчик вскочил со скамьи, стал играть с Женей в салки и бегал так хорошо, что девочка не могла его догнать, как ни старалась.
Дудочка и кувшинчик
оспела в лесу земляника.
Взял папа кружку, взяла мама чашку, девочка Женя взяла кувшинчик, а маленькому Павлику дали блюдечко. Пришли они в лес и стали собирать ягоду: кто раньше наберёт.
Выбрала мама Жене полянку получше и говорит: — Вот тебе, дочка, отличное местечко. Здесь очень много земляники. Ходи собирай.
Женя вытерла кувшинчик лопухом и стала ходить. Ходила-ходила, смотрела-смотрела, ничего не нашла и вернулась с пустым кувшинчиком.
Видит — у всех земляника. У папы четверть кружки, мамы полчашки. А у маленького Павлика на блюдечке две ягоды.
Мама, а мама, почему у всех у вас есть, а у меня ничего нету? Ты мне, наверное, выбрала самую плохую полянку.
А ты хорошо искала?
Хорошо. Там ни одной ягоды, одни только листики.
А под листики ты заглядывала?
Не заглядывала.
Вот видишь! Надо заглядывать.
А почему Павлик не заглядывает?
Павлик маленький. Он сам ростом с землянику, ему и заглядывать не надо, а ты уже девочка довольно высокая.
А папа говорит:
Ягодки — они хитрые. Они всегда от людей прячутся. Их нужно уметь доставать. Гляди, как я делаю.
Тут папа присел, нагнулся к самой земле, заглянул под листики и стал искать ягодку за ягодкой, приговаривая:
Хорошо, — сказала Женя. — Спасибо, папочка. Буду так делать.
Пошла Женя на свою полянку, присела на корточки, нагнулась к самой земле и заглянула под листики. А под листиками ягод видимо-невидимо. Глаза разбегаются. Стала Женя рвать ягоды и в кувшинчик бросать. Рвёт и приговаривает:
Одну ягодку беру, на другую смотрю, третью замечаю, а четвёртая мерещится.
Однако скоро Жене надоело сидеть на корточках.
„Хватит с меня, — думает. — Я уж и так, наверное, много набрала».
Встала Женя на ноги и заглянула в кувшинчик. А там всего четыре ягоды.
Совсем мало! Опять надо на корточки садиться. Ничего не поделаешь.
Села Женя опять на корточки, стала рвать ягоды, приговаривать:
Одну ягодку беру, на другую смотрю, третью замечаю, а четвёртая мерещится.
Заглянула Женя в кувшинчик, а там всего-навсего восемь ягодок — даже дно ещё не закрыто.
„Ну, — думает, — так собирать мне совсем не нравится. Всё время нагибайся да нагибайся. Пока наберёшь полный кувшинчик, чего доброго, и устать можно. Лучше я пойду поищу себе другую полянку».
Пошла Женя по лесу искать такую полянку, где земляника не прячется под листиками, а сама на глаза лезет и в кувшинчик просится.
Ходила-ходила, полянки такой не нашла, устала и села на пенёк отдыхать. Сидит, от нечего делать ягоды из кувшинчика вынимает и в рот кладёт. Съела все восемь ягод, заглянула в пустой кувшинчик и думает: „Что же теперь делать? Хоть бы мне кто-нибудь помог!»
Только она это подумала, как мох зашевелился, мурава раздвинулась, и из-под пенька вылез небольшой крепкий старичок: пальто белое, борода сизая, шляпа бархатная и поперёк шляпы сухая травинка.
Здравствуй, девочка, — говорит.
Здравствуй, дяденька.
Я не дяденька, а дедушка. Аль не узнала? Я старик боровик, коренной лесовик, главный начальник над всеми грибами и ягодами. О чём вздыхаешь? Кто тебя обидел?
Обидели меня, дедушка, ягоды.
Не знаю. Они у меня смирные. Как же они тебя обидели?
Не хотят на глаза показываться, под листики прячутся. Сверху ничего не видно. Нагибайся да нагибайся. Пока наберёшь полный кувшинчик, чего доброго, и устать можно.
Погладил старик боровик, коренной лесовик свою сизую бороду, усмехнулся в усы и говорит:
Сущие пустяки! У меня для этого есть специальная дудочка. Как только она заиграет, так сейчас же все ягоды из-под листиков и покажутся.
Вынул старик боровик, коренной лесовик из -кармана дудочку и говорит:
Играй, дудочка.
Дудочка сама собой заиграла, и, как только она заиграла, отовсюду из-под листиков выглянули ягоды.
Перестань, дудочка.
Дудочка перестала, и ягодки спрятались. Обрадовалась Женя:
Дедушка, дедушка, подари мне эту дудочку!
Подарить не могу. А давай меняться: я тебе дам дудочку, а ты мне кувшинчик — он мне очень понравился.
Хорошо. С большим удовольствием.
Отдала Женя старику боровику, коренному лесовику кувшинчик, взяла у него дудочку и поскорей побежала на свою полянку. Прибежала, стала посередине, говорит:
Играй, дудочка.
Дудочка заиграла, и в тот же миг все листики на полянке зашевелились, стали поворачиваться, как будто бы на них подул ветер.
Сначала из-под листиков выглянули самые молодые любопытные ягодки, ещё совсем зелёные. За ними высунули головки ягоды постарше — одна щёчка розовая, другая белая. Потом выглянули ягоды вполне зрелые — крупные и красные. И, наконец, с самого низу показались ягоды-старики, почти чёрные, мокрые, душистые, покрытые жёлтыми семечками.
И скоро вся полянка вокруг Жени оказалась усыпанной ягодами, которые ярко сквозили на солнце и тянулись к дудочке.
Растение клубника рисунок. Как нарисовать клубнику карандашом поэтапно для начинающих
Клубника — летняя ягода, которая является любимым лакомством многих людей. С ее вкусом делают мороженное, соки, йогурты и другую продукцию. Сегодня мы поговорим о том как нарисовать клубнику. Изображается она очень просто и совсем скоро вы сами в этом сможете убедиться.
Одна ягодка
В первом примере мы рассмотрим способ рисования, демонстрирующий нам как нарисовать клубнику карандашом. Поэтому подготовьте ластик, обычные и цветные карандаши и пустой лист.
Это очень простой пример, который подойдет и детям и начинающим художникам, потому что мы изобразим наш рисунок всего лишь за четыре простых шага.
Первым шагом будет рисование листочка, который связывает куст с ягодой. Обычно его не едят, отрывают и выкидывают.
Теперь прорисовываем контуры самой ягоды. Она имеет форму похожую на округлый треугольник или сердечко. Если у вас получилась неровная форма, то это нестрашно. Пройдясь по огороду, вы обнаружите, что ягоды клубники растут абсолютно несимметричными, поэтому и на рисунке ее правая и левая сторона может немного различаться.
Покрываем зернышками, короткими штрихами карандаша. Как в случае с формой ягоды, зернышки могут сильно отличаться друг от друга, иметь разный размер и направление. Если вы нарисуете их идеально ровными по линейке, то они будут выглядеть неестественно. Поэтому рисовать нужно от руки.
Заключительным шагом будет раскрашивание. Берем красный и зеленый цвет карандаша, зеленым раскрашиваем листочек, а красным саму ягоду.
Еще один пример одной ягоды
Если предыдущий способ рисования был ориентирован на художников, которые рисуют карандашом, то в этот раз мы рассмотрим как поэтапно нарисовать клубнику абсолютно любыми инструментами. Вы можете выбрать фломастеры, ручку, мелки, акварельные краски и многое другое.
Изображаем овал и трапецию под ним. Если вы рисуете фломастерами, то рекомендуем вам сразу перейти к третьей картинке, так как эту трапецию в дальнейшем нам придется стирать, потому что она является лишь вспомогательным элементом.
Обычными линиями наметим направления роста нашего листочка. В будущем мы, разумеется, будем их детализировать.
На основе трапеции, которую мы нарисовали на первом этапе, рисуем контуры клубники. Другими словами, округляем края делая их похожими на настоящую ягоду.
Прорисовываем зелень, она должна получиться не слишком толстой и иметь довольно хаотичную форму.
Рисуем зерна, они похожи на вытянутый овал.
Мы подошли к самому сложному этапу в данном рисунке, к раскрашиванию. В этот раз мы решили сделать нашу клубничку более реалистичной и наложили на нее тени. На следующих двух картинках вы сможете увидеть границы теней.
Раскрашиваем по границам. Обратите внимание, что в некоторых местах наша ягода темнее, а в некоторых светлее.
Клубничный натюрморт
Если прошлые два примера были по рисованию одной ягоды, то в этот раз мы продемонстрируем не просто как пошагово нарисовать клубнику, мы продемонстрируем целый клубничный натюрморт с двумя ягодами и одной в разрезе.
Всего мы нарисуем три ягоды, на первом шаге проведем контуры первой.
Прорисуем листочки. Здесь всё просто и никакие дополнительные объяснения не требуются, просто посмотрите на картинку ниже.
Проведем контуры второй клубники. Она будет у нас разрезана пополам, именно поэтому нужно нарисовать такую необычную форму.
Прорисовываем внутреннюю часть разрезанной ягоды.
На заднем плане нарисуем еще одну клубнику. Она будет видна не полностью, потому что две передних будут ее закрывать.
Изображаем зерна. Здесь всё просто, короткие линии стоящие в одном ряду, но имеющие разные хаотичные направления.
Ну а последним шагом будет раскрашивание получившегося рисунка.
Для детей
А этот способ рисования поможет нарисовать клубнику для детей. Данный пример очень простой, в нем демонстрируется рисование клубничного куста с листом, двумя клубниками и цветочком.
Для начала нарисуем основу нашего куста. Клубника будет висеть на правой стороне, поэтому две правые линии нужно немного согнуть к земле, так как они должны провисать под тяжестью ягоды.
На конце самой длинной линии нарисуем цветочек.
Пришло время рисовать клубнику. Она будет иметь простую округлую форму.
Изобразим еще одну клубничку и клубничный лист.
Финальным этапом будет раскрашивание. Мы решили выбрать стиль неполного закрашивания, вы же, если хотите, можете закрасить свой куст полностью!
Спелая и сочная клубника теперь может разместиться на вашем альбомном листе. Помогут ей в этом красочные и яркие цветные карандаши. Без них то она и была невкусной и не спелой, даже если и имела хорошую форму и красивые листики.
Клубнику с простой геометрической формы, где следует потом вписать в нее ягоду. Вверху прорисовываем листики, а на самой ягоде – ямочки в виде линий. Все это придаст настоящего вида спелой ягоды. Лишь только поэтапному рисунку клубники не хватает контура и цвета. Ведь благодаря этим двум аспектам – она оживет и превратиться в красивую картинку.
Необходимые материалы:
цветные карандаши розового, красного и зеленого тона;
простой карандаш;
ластик;
лист бумаги.
Этапы рисования:
1. Для создания красивой клубники в виде рисунка необходимо окружность нужного вам диаметра. Уже исходя из него можно судить о размере будущей красной ягоды.
2. Теперь вписываем в окружность клубнику. Прорисовываем форму при помощи линий.
3. Нарисуем вверху ягоды листики. Всего их будет четыре. Добавим еще ветку, на которой и будет держаться клубника.
4. Убираем окружность с нашего рисунка.
5. Прорисовываем по всей поверхности ягоды маленькие дуги, которые придадут эффекта настоящей текстуры клубники.
6. Чтобы клубники получился более насыщенным и красивым – сделаем контур всех линий. Используем для этой цели черный маркер.
7. Теперь начнем придавать цвет нашей картинке. Берем вначале светло-зеленый карандаш и с веткой в некоторых частях.
8. Для придания затемненных участков на листиках возьмем темно-зеленый карандаш. Так верхняя часть клубники выглядит более естественно и объемно.
9. Переходим к ягоде и для нее подберем красный карандаш. После разукрашивания ягода сразу приобретает спелый вид.
10. Напоследок некоторые участки можно закрасить розовым карандашом.
Вот и готово. Наверняка невозможно устоять перед красотой получившегося у вас рисунка. Нарисуйте на своем альбомном листе еще парочку таких ягод и угостите ими своих близких, родных или друзей.
Всем привет! Сегодняшний урок поэтапного рисования мы решили посвятить клубнике! Это не первый урок рисования растений на нашем сайте – ранее мы уже рисовали виноград.
Также у нас был урок, посвящённый рисованию – правда, это совсем другой биологический вид. Рисуя растения, мы стараемся сделать их максимально реалистичными и красивыми. Так, на том же мы накладывали, наверное, самые сложные тени из всех наших уроков. Кстати говоря, тень будет присутствовать и на нашей сегодняшней гостье. Давайте начнём урок и узнаем, как нарисовать клубнику!
Шаг 1
Сначала наметим контуры ягод и линии, которые впоследствии станут центральными прожилками основных листьев. Весь наш рисунок будет находиться в верхней части листа. В плане построения композиции ориентируйтесь на центральную ягоду – она самая крупная и ближе всех к нам. Так вот, эта ягода находиться в центре всей композиции – если через весь лист провести вертикальную линию симметрии, то эта линия разделит на две равные части не только лист, но и саму ягоду.
Ещё одна ягода находиться совсем рядом с ягодой центральной – настолько, что центральная перекрывает собой её значительную часть. Последняя ягода сильно смещена в правую от нас сторону, она расположена значительно выше центральной и находится у края листа.
Шаг 2
Поработаем над листьями. По намеченным в прошлом шаге линиям прорисуем самый левый от нас листик, придадим ему зубчатый контур, с одной стороны нарисуем прожилки. Под этим листом наметим контур ещё одной ягоды, затем нарисуем контур и прожилки ещё одного листа – в левой части нашего рисунка он будет самым высоким. Нарисуем зубчатый контур самого маленького листа, который отходит от центральной ягоды и частично перекрывает соседнюю ягоду. От центральной ягоды проведём линию стебля.
Перейдём к правой части рисунка. Наметим черенки у ягод (кстати, то же самое нужно сделать и у центральной ягоды), нарисуем контуры листьев и внутри верхнего листа нарисуем прожилки.
Шаг 3
В период созревания клубники уже поспевшие плоды могу находиться на одной ветке с ещё не завязавшимися цветками. И на нашем рисунке происходит именно такое явление, поэтому сразу за центральной ягодой нужно наметить стебель и три небольших отростка, которые от него отходят. В следующем шаге на каждом из этих отростков мы расположим по маленькому .
Но мы забежали вперёд – сначала прорисуем черенок у центральной ягоды и окантуем три стебля, которые визуально от неё отходят. В левой части рисунка прорисуйте зубчатый контур листа. Под ягодой, за которой скрывается этот лист, прорисуйте раздвоенный сверху, но сходящийся внизу стебель и черенок.
В правой от нас части рисунка наметим контур высоко расположенного листа.
Шаг 4
Прорисуем три листа в правой от нас части рисунка, а точнее — окантуем их контуры зубчатой линией. Затем сместимся в центр и прорисуем два бутона и один цветок, которые должны быть расположены на ранее намеченных отростках за центральной ягодой.
Теперь приступаем к самим ягодам. Покроем их сначала маленькими кружочками семян, а затем – наложим тени. Собственно тени накладывать мы будем пока только на две ягоды, расположенные в левой от нас стороне. Да и сами тени будут наложены в нескольких этапах, из которых этот – самый простой. На этом этапе мы рисуем грубые, контрастные, самые темные участки. Делать это лучше всего в два этапа – сначала намечаем контур тени, а затем заштриховываем его крест-накрест , желательно 2B. Думаю, многие наши читатели сразу же вспомнят комиксный стиль наложения теней, как, например, в уроке по рисованию . Но отличие заключается в том, что комиксный стиль предполагает остановку на данном этапе, мы же будем прорисовывать все элементы тени.
Да, мы забыли упомянуть о собственно расположении теней – те, что присутствуют в этом этапе, формируются контурами листьев, затеняющих ягоды, а также самими ягодами, отбрасывающими тень на стебли.
Шаг 5
Помимо собственно тени, на нашем растении будут присутствовать также области полутени и света. Полутень мы накладываем очень лёгкими, едва заметными штрихами, оставляя незакрашенным небольшое пятно – именно оно и будет являться освещённым участком.
Полутени будут располагаться на двух уже обработанных нами в прошлом шаге ягодах. Обратите внимание, что интенсивность полутеней неравномерна, она весьма густая на границе с тенью и её почти не видно у светового пятна – именно так и нужно накладывать полутень, она должна быть очень плавным переходом от тени к свету. Обратите внимание на участок полутени, который расположен на узком листе, закрывающим вторую с левого края ягоду.
В этом же шаге наложим теневое пятно, которое отбрасывается ягодой на самый крайний лист слева и затеним стебли.
Шаг 6
Завершим этот урок нанесением теней и полутеней на правую часть нашего рисунка, а также — на центральную ягоду. Обратите внимание, что правая часть затенена в целом намного меньше, чем левая, и участки собственно тени очень маленькие. Полутень здесь ещё более лёгкая, чем на левой части рисунка, единственное исключение — лист, на который падает достаточно густая тень от ягоды в правой части рисунка.
Это был урок рисования в котором мы рассказывали вам о том, как нарисовать клубнику. Урок, как всегда, отрисовали и подготовили для вас художники сайта Drawingforall, заходите к нам почаще — у нас впереди много интересного!
Клубника в России — это сезонное лакомство, которое ассоциируется с жарким летом.
С наступлением дождливой осени о клубнике остается только мечтать.
Чтобы вернуть себе приятные воспоминания можно ее просто нарисовать. Как нарисовать клубнику? Достаточно освоить пошаговый метод.
Как нарисовать клубнику. Пошаговый урок
1. Вначале рисуем общий контур.
2. Смело обозначаем две большие ягоды овальной формы, немного заостренные с одной стороны.
3. На ягодке переднего плана нарисуем листочки.
4. Аналогичную операцию повторим со второй клубничкой.
5. При помощи точек нарисуем клубничные косточки-семена.
6. Вновь повторим это на другой ягодке.
7. Следующим шагом более детально поработаем с листочками.
8. Как нарисовать клубнику наиболее естественно? Используем для этого сочные и яркие цвета.
9. Вторую ягоду также закрашиваем «вкусным» цветом.
10. Оттенком насыщенной зелени покрываем листья обеих ягод.
11. Пришло время поиграть с цветом: покрываем глянцем нижнюю поверхность ягод и их верхушки.
12. Этот прием применяем и на листьях.
13. При помощи белой краски на самой выпуклой части ягод при помощи мазков намечаем дополнительный объем.
Мы начнем с того, что нарисуем контур и все детали, но пока не будем рисовать тени, только линии.
Теперь, используя отдельные слои для каждого цвета, закрасим фигуру средними тонами основных цветов при помощи инструмента Лассо (Lasso) или инструмента Перо (Pen).
Возможно это незаметно, но я придерживаюсь основных линий контура на самом верхнем слое с низкой непрозрачностью, для того, чтобы не сбиться при закрашивании клубники. Для таких мелких деталей, как на этом рисунке удобнее всего пользоваться инструментом Кисть (Brush). Когда вы закончите здесь, можете удалить слой с линиями.
Нажмите на картинку, чтобы посмотреть изображение в полном размере и 100% качестве.
Теперь создайте группы для слоев основных цветов. Начнем с основной части клубники. В рисунке всегда лучше начинать с бликов. Выберите светлые тона для того, чтобы нарисовать блики и начинайте работать поверх основного слоя, создавая ОБТРАВОЧНЫЕ МАСКИ (CLIPPING MASKS) .
Для того, чтобы сгладить рисунок, нужно уметь правильно использовать инструмент Палец (Smudge). После того, как вы закончите с бликами и сгладите всё при помощи Пальца (Smudge), вы можете начать рисовать тени, которые добавят рисунку объем.
Теперь для того, чтобы завершить свой цифровой рисунок лучше всего разделить его на секции. Как только вы закончите рисовать одну секцию, то сможете перейти к следующей. Это своего рода тренировка терпения.
Теперь большая часть клубнички нарисована, за исключением левого верхнего участка. Когда я рисую такие объемные части как эта, я предпочитаю рисовать в направлении от краев к центру.
Теперь, когда основная часть клубники дорисована, настало время нарисовать тень, которую отбрасывает клубника. Это сделает рисунок более реалистичным, убедительным, но зеленые листочки все равно не выглядят так как хотелось бы.
Теперь дорисуйте зеленую часть клубники точно также как вы рисовали красную часть. Добавьте четкости, текстуры и объема при помощи цветов, обычных сглаживающих кистей и инструмента Палец (Smudge).
Вам могло показаться, что предыдущий шаг был последним. Но это не так. Когда вы решите, что ваш рисунок готов, оставьте его на 3-4 часа, затем вернитесь к нему и обратите внимание на детали. Скорее всего вы найдете множество маленьких недочетов, которые нужно исправить. Спешка и искусство — это две вещи, которые не сочетаются друг с другом. Не торопитесь и наслаждайтесь работой.
Берри Колледж искусств
Берри Колледж искусств
Часовая башня — Рим, Ga
Берри Колледж искусств
и
Рим, Джорджия ЧАСОВАЯ БАШНЯ
Карандашные рисунки ограниченной серии
Архитектуры Берри Колледжа
Колледж Берри в Риме, Джорджия, основанный в 1902 году Мартой Берри (1866-1902)
небольшое частное учреждение, исторически значимое, обширное природное
структура и широкий в архитектурных стилях.Многие художники создали
Бесчисленные произведения, посвященные знаменитым достопримечательностям Берри. Я надеюсь что ты
я найду мою работу интересной и с несколько новой точки зрения.
В отличие от многих художников-карандашей, я использую Pentel Sharp Mechanical.
карандаши с различными графитовыми грифелями, от мягких 4B до твердых 2H. я работаю на
бескислотный картон весом 110 фунтов; некоторые оригиналы доступны по запросу.
Каждый отпечаток подписан вручную карандашом; Гравюры Berry College взяты тиражом 250 экземпляров.
а размер издания Римской часовой башни — 500.Они есть
воспроизводится на высококачественной белой бескислотной бумаге размером 8,5 «X 11».
Сертификат подлинности предоставляется со всеми моими оригиналами и ограничен
редакции. Свяжитесь со мной, если у вас есть вопросы или предложения.
ГВт
Петерсон
Грег Петерсон
Рим, Джорджия
[адрес электронной почты защищен]
БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА
NEW Заказать Berry College
Карты для заметок ЗДЕСЬ
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ
Форд Билдинг — Берри Колледж
(Товар № 1)
Limited
Выпуск
Размер издания: 250
Название: Ford Building — Berry College
Размер бумаги: 8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Научный корпус —
Ягодный колледж
(Товар № 2)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Наука
Здание — Berry College
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Мороз
Часовня —
Ягодный колледж
(Товар № 3)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Frost Chapel — Berry College
Размер бумаги:
8,5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Ford Building # 2 —
Ягодный колледж
(Товар № 4)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Ford
Корпус №2 — Берри Колледж
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Ford Building # 3 —
Ягодный колледж
(Товар № 5)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Ford
Корпус № 3 — Берри Колледж
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Коттедж Екатерины —
Ягодный колледж
(Товар № 6)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Коттедж Екатерины — Берри Колледж
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Часовня Барнуэлл —
Ягодный колледж
(Товар № 7)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Barnwell Chapel — Berry College
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Путь викингов —
Ягодный колледж
(Товар № 8)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Viking Way — Berry College
Размер бумаги:
8,5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Столовая Ford —
Ягодный колледж
(Товар № 9)
Ограниченная серия
Размер издания:
250
Название: Ford Dining Hall — Berry College
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Часовая башня — Рим, Джорджия
(Товар № 10)
Ограниченная серия
Размер издания:
500
Название: Часовая башня, Рим, Грузия
Размер бумаги:
8.5 «X 11»
Цена: $ 20
НАЖМИТЕ НА ИЗОБРАЖЕНИЕ
УВЕЛИЧИТЬ
Мой
Рука
Оригинал —
Не для продажи
Купить мой роман
здесь
Ньюгейт
Молоток
по
Грег
Петерсон
Купите мою домашнюю книгу осмотра
здесь
Ваш дом
Проверено
по
Грег
Петерсон
Домашний осмотр
Информация
Карандаш Грега Петерсона арт.Оригинальные карандашные рисунки Берри
Колледж. Berry College расположен в Риме, Джорджия. Архитектура колледжа Берри и
Натуральные сцены из Берри-колледжа. Все рисунки карандашом Грега Петерсона доступны в ограниченном количестве.
издание печатает. Свяжитесь с Грегом Петерсоном по телефону 706-676-8536 или по электронной почте
[электронная почта защищена] заказать
подписанный вручную ограниченный выпуск Berry College. Грег Петерсон также
захватили Рим, самую узнаваемую достопримечательность Грузии, башню с часами в центре города,
на бумаге и теперь выпускается ограниченным тиражом в 500 подписанных отпечатков.В
Башня с часами в Риме была расписана или нарисована многими художниками на протяжении многих лет, но
Есть несколько рисунков карандашом, которые отражают башню так же реалистично, как мистер Мистер.
Версия Петерсона. Вы можете заметить, что Берри
Колледж упоминается несколько раз в этом абзаце, потому что
чем чаще отображается текст Berry College в текстовой форме, тем выше уровень моего веб-сайта
будут возвращены при поиске в браузере. Спасибо, что посетили Berry College Art,
на www.berrycollegeart.com
Реалистичные методы рисования карандашом, автор Jd Hillberry
Мне понравилось видео «Рисуем глаз» карандашом 9xxb. Эта страница будет содержать ссылки на мои видеоуроки по рисованию, а также открытия семинаров по рисованию в реальном времени.
Реалистичные методы рисования карандашом от JD Hillberry Загрузить полное разрешение
В 2016 году я также сижу в классе с вами.
Рисунки карандашом . Карандашные рисунки Прокрутите вниз и сохраните, объединяя. Напишите свои комментарии о моих рисунках и поделитесь этим видео со всеми, кого вы знаете, кто интересуется чрезвычайно реалистичными произведениями искусства или любит рисовать реалистичные карандашные рисунки.Реалистичные методы рисования карандашом от JD Hillberry — JD Hillberry. Пошаговые уроки показывают, как воссоздать вид кожи, металлического дерева, меха и многих других текстур. И как только вы закончите экономить на моих расходных материалах, посмотрите мое онлайн-видео УПРАЖНЕНИЯ ПО РИСОВАНИЮ. Онлайн-курсы и серия семинаров JD Hillberry представляют собой лучшее введение в современное карандашное искусство, доступное сегодня. Набор для рисования с контрастом и текстурой — 58.99 Также предлагаются рекомендуемые карандаши для рисования и книга по технике рисования.
Учебные пособия по технике рисования и галереи оригиналов и репродукций изобразительного искусства. Узнайте, как рисовать невероятно подробные рисунки углем и карандашом. Эта страница будет содержать ссылки на мои видеоуроки по рисованию, а также открытия семинаров по рисованию в реальном времени. Для начинающего карандашного художника не может быть лучшей отправной точки, чем начать с тщательного введения в инструменты и лучшие методы в области современного карандашного искусства. Техники рисования с JD Hillberry. Реалистичные рисунки карандашом от отмеченного наградами художника Дж.С нетерпением жду работы с будущими выпусками. Это творит чудеса, создавая более реалистичный рисунок.
Хиллберри объясняет свои основные методы добавления текстуры и глубины для создания чрезвычайно реалистичных рисунков. Hillberry Я действительно в восторге от этого урока. РИСУНОК РЕАЛИСТИЧНЫХ ТЕКСТУР КАРАНДАШОМ. Эта 128-страничная инструкция по рисованию содержит 150 цветных иллюстраций, демонстрирующих методы создания реалистичных рисунков. Этот урок рисования от отмеченного наградами художника Дж.Магазин товаров для чертежей JD Hillberry. Здесь вы можете получить все материалы, которые я использую для создания своих реалистичных рисунков, включая набор инструментов для смешивания карандашей и бумагу. Некоторые из графитовых и угольных карандашей, которые я использую для рендеринга и закрашивания своих чрезвычайно реалистичных карандашных рисунков.
Техника рисования с JD Hillberry.
Методы рисования карандашом от JD Hillberry на Vimeo Загрузить полное разрешение
Карандашные рисунки от JD Hillberry — Реалистичный рисунок Загрузить полное разрешение
Карандашный реалистичный рисунок Реалистичный карандашный рисунок Загрузить полное разрешение
Какие инструменты используются для очень легких и очень темные тени Загрузить в полном разрешении
Невероятное использование затенения для создания иллюзии разорванного изображения Загрузить в полном разрешении
JD Hillberry — YouTube Загрузить в полном разрешении
Удивительные иллюзии помогут создать реалистичный рисунок — YouTube Загрузить в полном разрешении
JD Загрузить в полном разрешении
JD Загрузить в полном разрешении
Trompe l Oeil Still Life Загрузить в полном разрешении
J.Д. Хиллберри — Эри CO Художник — Иллюстраторы Загрузить в полном разрешении
JD-Hillberry s DeviantArt Gallery Загрузить в полном разрешении
13 лучших изображений о Дж. Д. Хиллберри на Pinterest Загрузить в полном разрешении
Научитесь рисовать — Учебник по рисованию графитным карандашом. Загрузить в полном разрешении
13 лучших изображений о JD Hillberry на Pinterest Загрузить в полном разрешении
Drawing Charn s Weblog Загрузить в полном разрешении
Учебники по гиперреалистичным карандашным рисункам Гиперреалистичные Загрузить в полном разрешении
6 Вдохновленные художники по рисованию карандашом Загрузить Full Resolution
Go Fly a Kite by JD Hillberry An Optical Illusion Загрузить в полном разрешении
Реалистичные методы рисования карандашом для натюрморта — YouTube Загрузить в полном разрешении
Статья из журнала Artist — WetCanvas Загрузить в полном разрешении
Night Watch Загрузить Полное разрешение
25 красивых и реалистичных натюрмортов сверху Загрузить в полном разрешении
Карандашный рисунок розы — YouTube Загрузить в полном разрешении
Разочарованный художник Рисунок углем и карандашом от J Загрузить в полном разрешении
El mo — WetCanvas Скачать в полном разрешении
inkspired размышления Чаепитие Pretties Скачать в полном разрешении
Проект таунхауса Кахан / Берри, предварительный эскиз
Проект таунхауса Кахан / Берри, предварительный эскиз
Дата:
1979
Автор:
Стюарт Коэн американец, 1942 г.р.
Об этом произведении
Статус
В настоящее время не отображается
Отдел
Архитектура и дизайн
Художник
Стюарт Эрл Коэн (архитектор)
Название
Проект таунхауса Кахан / Берри, предварительный эскиз
Происхождение
Соединенные Штаты
Дата
Разработан в 1979 г.
Средний
Тушь и карандаш на кальке.
Размеры
22.5 × 30 см (8 7/8 × 11 13/16 дюйма)
Кредитная линия
Дар Стюарта Коэна и Андерса Нереима
Регистрационный номер
1982 г.1061
Расширенная информация об этой работе
Информация об объекте находится в стадии разработки и может обновляться по мере появления новых результатов исследований.Чтобы помочь улучшить эту запись, напишите нам. Информация о загрузке изображений и лицензировании доступна здесь.
Точилка для рисования Combo Strawberry Serve Berry Pencil Eraser Home klemens-jelesnia.pl
Точилка для рисования Combo Strawberry Serve Berry Pencil Eraser Home klemens-jelesnia.pl
Serve Berry Pencil Eraser + Sharpener Combo, Клубника: Товары для офиса.СРОК СЛУЖБЫ — ZIPIT предлагает пожизненную защиту от любых дефектов производителя. . Пожалуйста, зарегистрируйте свою сумку для карандашей на нашем веб-сайте, чтобы принять участие. 。 Ластик и точилка в одном корпусе, ластик без пыли и следов, прочное лезвие точилки для длительного использования, прорезиненный корпус для удобства использования, смешивание флуоресцентных цветов. 。。。
Купите Йеллоустонский квартал с лацканами, галстук, монета, Tieclip, Национальный парк Буффало, США.Запасные части высокого качества, изготовленные из материалов высочайшего качества. Under Armour Girls ‘HeatGear Alpha 5 «Solid Short (Big Kids): Одежда, Vkasd Комбинезоны на ремнях для маленьких девочек и мальчиков Хлопковые льняные брюки с подтяжками Комбинезон Ползунки Брюки-комбинезоны Цельная одежда, водяной насос с электродвигателем для BMW X3 X5 328i 128i 528i 11517586925, Натуральная коричневая яшма и яркая бирюза — золотой браслет из белой кожи, украшенный бусинами, бесконечность: одежда. DJI Osmo Mobile 2 Легкий стабилизатор с 3-осевым карданным подвесом для iPhone и смартфонов Android Основание футляра для переноски.боковые регуляторы талии и ножки на шнурке, Важное примечание: Практически все фильтры для кондиционирования воздуха имеют фактический размер (точные размеры), отличный от номинального (название), напечатанного на фильтре кондиционера, 9 Nordic Ware 48843 Свежеиспеченный квадратный противень для выпечки, медь, У нашего продукта прочный корпус, который не сломается даже при падении. На складе товары отправляются в течение 3 дней, или товары особого размера отправляются в течение 2 недель, Сверхмощные 16-дюймовые шейные ремешки Звездный шейный ремешок / струны Металлическое кольцо для держателей бейджей с именами Ключи Камеры 5 цветов Сотовые телефоны Брелки USB 5 шт. Святой Грааль дверных вешалок, защелкните, чтобы удерживать ремни вместе, находясь на, Wolf Wildlife Designed Front Number Plate Декоративный Забавный металлический номерной знак Рамка Vanity Tag для женщин для мужчин.Так же, как банты делают заявление, поэтому, пожалуйста, не стесняйтесь обращаться к нам, Jenobreaker Raven Custom ZOIDS EZ-034 Пластиковая модель импортирована из Японии, поэтому фиолетовые цветы, которые вы видите, не печатаются на фоне пепла роз. Купить Саксофон Бесшумное силиконовое защитное кольцо Колокольчик Аксессуары Защитный чехол для рога (кольцо-глушитель сопрано-саксофона): Саксофон — ✓ БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА при подходящих покупках, Начиная с Red Hat Linux 9. Идеальная идея для подарка: Хороший подарок для вас и ваших близких. Укороченный кардиган с вышивкой на пуговицах с вышивкой вишни и V-образным вырезом Belle Poque с рукавами 3/4 и V-образным вырезом.Глубина 5 мм в хорошем компосте для семян ранней весной. Обернут премиальной кожзаменителем — мятно-зеленый: электроника. Изготовлен из полипропилена без ПВХ для прочности и долговечности.
ZW7-15-R / NC + нормально закрытый + нормально открытый Twidec / 4 шт. Для DR52 16A 125 / 250V Универсальный микровыключатель двери микроволновой печи NC NO.Just Funky Ascr-SG-8976-Jfc Стакан для рюмки Assassins Creed, круглая скатерть в клетку из льна и полиуретана, 51 дюйм, красный / белый. Божественное милосердие, Иисус, я верю в тебя. Деревянное настенное крестное распятие 7 7/8 дюйма. Подставка для ног Простой портативный стул Съемная сумка-мешок Стул для ног Журнальный столик Маленькая скамейка для стульев Многоцветный Цвет: синий, 1 Экологичный-Горячий-Пользовательский-БОБ-МАРЛИ-Личность-Ванная-Занавеска-Душ-Занавеска-красивый-Больше-Размер-H0307-4, HONEYSEW ШЕСТЕРНЯ Вертикальный вал справа внизу для Singer 620 625 630 648E 649 # 174204. Цвета различаются 13130 Westcott School Детские ножницы для левой и правой руки Blunt 5-дюймовые, Точилка Combo Strawberry Serve Berry Pencil Eraser , Chrome BINO The Aurora Toilet Paper Reserve.Heitaisi Durable Pea Peeling Hand Rolling Pea Sheller для фасоли и соевого гороха. 3 дюйма, 10 шт. Пустых акриловых прозрачных бокалов для вина, подвески для лазерной резки, сохранить дату, свадебные бирки. SODIAL Vintage Tall Shabby Chic Cream Vase Эмалевый кувшин для свадебного домашнего декора. Tenacitee Scottish Garter Family Черная декоративная подушка Fleming с наполнителем из утиных перьев. Ушко для домашнего декора, черный калифорнийский королевский размер, 15 дюймов, глубокий карман, 1 шт., Простыня, только египетский хлопок, 800 нитей, латунная статуя, смола, Золотой Смеющийся Будда, сидящий на монетах, Фигурка, фен-шуй, богатство, удачный подарок, украшение B.Лоскутное одеяло Dream WOOL Размер пледа 60 X 60. Точилка Combo Strawberry Serve Berry Pencil Eraser .
Polityka prywatności
Używamy plików cookies, aby pomóc w personalizacji treści, dostosowywać и analizować reklamy oraz zapewnić bezpieczne korzystanie ze strony. Kontynuując, wyrażasz zgodę na gromadzenie przez nas informacji. Szczegóły znajdziesz w zakładce: Polityka prywatności Zaakceptuj
BERRY CAMPBELL ПРЕДСТАВЛЯЕТ ЭДВАРДА ЗУТРАУ: МАНДАРИН (КАРТИНЫ 1950-х)
Эдвард Зутрау (1922-1993), Апельсин и красный виноград, 1956, холст, масло, 61 1/2 x 50 3/8 дюйма.
Берри Кэмпбелл рада представить свою первую выставку Эдварда Зутрау (1922–1993) после объявления о представлении его поместья в 2019 году. Изучив и проанализировав это важное произведение, галерея решила посвятить свою первую выставку его абстрактным экспрессионистским картинам из 1950-е годы.Это будет первая выставка работ Зутрау после его смерти в 1993 году. Эдвард Зутрау: мандарин (картины 1950-х годов) откроется в Берри Кэмпбелле, Нью-Йорк, 3 июня 2021 года и продлится до 2 июля 2021 года.
Художник, для которого жизнь и искусство были переплетены, Эдвард Зутрау (1922–1993) работал с самоотверженностью, энергией и напряжением на протяжении всей своей долгой карьеры — с 1940-х до начала 1990-х годов. Хотя он проживал в основном в Бруклине и Манхэттене, его путешествия оказали важное влияние на его творческое развитие, особенно на те пять лет, которые он провел в Японии, где его искусство получило значительную оценку и признание.Сочетая принципы Нью-Йоркской школы с сильной физикой, работы Зутрау привлекают зрителя как к ощущениям, так и к созерцанию. Его искусством восхищалась его близкая подруга Бетти Парсонс, которая провела три персональные выставки его картин в своей известной нью-йоркской галерее с 1972 по 1980 год. Как учитель рисования, Зутрау вдохновлял своих многочисленных учеников любовью к материалам и искусству как средству. самовыражения, а не технической виртуозности. Он отстаивал высокие идеалы, которые он передавал в своем учении, в своей собственной работе, которая всегда была основана на идеях, представляя его постоянный поиск ясности и краткости.
Зутрау родился и вырос в Герритсен-Бич в Бруклине и впервые познакомился с искусством от своего деда по материнской линии Майкла Гандерсона, дизайнера National Can Company. Начиная с четырехлетнего возраста, Зутрау сидел рядом со своим дедом и создавал свои собственные рисунки, в то время как Гундерсон сидел за своей чертежной доской. Гундерсон поощрял и направлял Зутрау, в том числе помог ему записаться в тринадцать лет в художественные классы Бруклинской академии изящных искусств. Там его обучал основатель и единственный преподаватель школы, итальянский эмигрант Микеле Фаланга (1870–1942), художник-реалист, который считал современное искусство ложным.[i] Фаланга одобрил работу Зутрау и продвинул его через две недели от рисования углем до класса лайфстайл. Зутрау учился в Средней школе промышленного искусства в Нью-Йорке. После окончания школы он поступил в Художественную карьерную школу, также в Нью-Йорке, где изучал рисунок, живопись и коммерческое искусство в течение пяти лет, два из которых финансировались за счет стипендий. Получив дополнительную стипендию, он год проучился у Виктора Канделла в Бруклинском музее и еще один год у Уилла Барнета в Лиге студентов-художников.В течение нескольких месяцев он также обучался в Новой школе у Джулиана Эдвина Леви.
В 1940-х и 1950-х годах Зутрау жил в районе центра Нью-Йорка, который позже стал известен как Сохо. Там он был частью группы богемных художников, живущих в квартирах с холодной водой, которые, как позже вспоминал Зутрау, «сделали Сохо на карте». В течение этого времени он поддерживал себя, работая арт-директором в рекламном агентстве Джеймса Дж. Мак-Магона, создавая книжные иллюстрации и обучая рисованию и живописи в своей студии и в Школе карьеры в искусстве.Впервые он выставил свои работы в 1947 году в Национальной академии дизайна и Бруклинском музее. В 1951 году состоялась его первая персональная выставка. Выставка, проходившая в Региональной галерее искусств в Нью-Йорке, включала группу рисунков и акварелей, «показывающих суету улиц Нью-Йорка». [Ii] Вторая персональная выставка Зутрау прошла в 1955 году в галерее Perdalma на 57-й улице в Нью-Йорке . Его работы этого периода превратились из динамического реалистического подхода во все более упрощенную абстрактную трактовку формы, вызывающую отголоски Матисса и Гогена, а также исследование пространства и процесса под влиянием Нью-Йоркской школы. Сначала пришла причина, потом пришел импульс , 1955, отличающийся геометрическими пространственными делениями с четкими жестами, иллюстрирует проблемы, которые Зутрау решал в то время. Quiet Shapes , 1955, который вовлекает зрителя в непосредственное ощущение его движения, наводит на размышления об искусстве Барнетта Ньюмана.
В 1955 году Зутрау женился на Кикуко Миядзаки, художнице и модели, от которой у него было пятеро детей. Последовавший за этим период состоял из обширных путешествий. В 1958 году Зутрау вместе со своей семьей уехал из Нью-Йорка в Японию.В течение следующих пяти лет — во время двух поездок — он провел пять персональных выставок своих работ в некоторых из самых уважаемых художественных галерей Токио. Первый, в галерее Chou Koran в марте 1959 года, представлял собой редукционные композиции, в основном в ограниченном диапазоне красных оттенков на черном фоне, вдохновленные темой «Мандарина» Белы Бартока. [Iii] Тем не менее, как признал художник, это была больше обложкой для записи оперы, чем сама опера, положившая начало сериалу. Рассматривая шоу для Ёмиури , Юсуке Накахара заявил, что «холсты демонстрируют смелость, которая указывает на очевидное отсутствие у художника заботы о соответствии, а также на проявление остроумия», наряду с «силой, которая совершенно неизвестна для утонченности, поэтому -называется со вкусом.[Iv] Чарльз С. Терри, писавший для Asahi Evening News , отметил влияние японского искусства на Зутрау, «сформировав у него вкус к крупным сплошным цветным пятнам». [V]
Три японские выставки Зутрау прошли в 1960 году: в галерее Токио в марте, в галерее Такегава в июне и в галерее Мудо в ноябре – декабре. Работы этого времени, такие как Tokyo Abstract , сочетающие более сильные цветовые контрасты и более свободные формы, отражают синтез японской и западной эстетики.В обзоре выставки Tokyo Gallery Накахара заявил, что, в то время как первая выставка Зутрау «характеризовалась юмором и мудростью», вторая предлагала «гимн счастливого мира ярких красок и гармонии». [Vi] Другой критик, писавший для Tokyo Shimbun наблюдал поверхностное натяжение в работе Зутрау, отмечая при этом: «Отключая шум и динамизм, [Зутрау] пытается создать видение абсолютной тишины». [vii] Обзор шоу Такагава в Bijutsu Techo примечание:
В наши дни, когда многие художники используют метод начать рисование, не имея ни малейшего представления, и вытаскивают нечеткие вещи с холста, подход этого художника почти полностью противоположен.То есть все решается в силу исходной идеи и порыва. Этот способ рисования чрезвычайно прост и прямолинеен, но я чувствую, что именно такой целеустремленности не хватает нашим современным художникам. [Viii]
Выставка Зутрау в Mudo Gallery сопровождалась каталогом с эссе известного японского искусствоведа Кинхидэ Токудаджи, который высоко оценил «глубокую убежденность» художника и его «очень ясные и сильные» средства самовыражения. [Ix] В обзоре Томас Ичиносе заметил, что двадцать одно масло, «нарисованное широко кистью, в чистых основных цветах, выражало множество пространств», которые могли быть связаны с искусством нью-йоркских художников, таких как Ротко, Стилл и Ньюман, но были «бесспорно оригинальными».”[X]
Зутрау и его семья недолго жили на Гавайях во время каникул 1961 года. Из-за того, что Зутрау восхищался Гогеном, они остановились на Таити, прежде чем перебраться во Францию. В следующем году они жили на сельской ферме в Усси-сюр-Марн, Франция, примерно в сорока милях к северу от Парижа. Весной 1962 года они вернулись в Японию и поселились в Сибуя. Последняя выставка Зутрау в Японии проходила в галерее Нихонбаши в Токио в мае 1963 года. На ней были представлены работы разных размеров и подходов.Критик Mainichi Daily News заметил, что картина Зутрау была «явно американской, из Нью-Йоркской школы абстракции, родственной картине Ротко, Стилла и Ньюмана, но ее сочетания и акценты складываются в новую, недавно реализованную оригинальную работу. . Это усиливается за счет определенных сознательных или, возможно, бессознательных добавлений довольно тонких качеств пространства и цвета, которые, вероятно, достигаются благодаря знанию искусства нашей традиции ». Критик пришел к выводу, что Зутрау «неуклонно превращался в одного из лучших современных американских художников, поскольку его работы начинают открывать неожиданное разнообразие и диапазон выразительных возможностей благодаря очень чистому, зрелому чувству формы.”[Xi]
Зутрау вернулся в Нью-Йорк в 1967 году, когда у него была персональная выставка картин, созданных в Японии, в Westerly Gallery на West 56th Street. Абрам Лернер, первый директор галереи Hirshhorn, был среди тех, кто посетил выставку. Продолжая свою художественную карьеру, Зутрау работал художником по рекламе и учителем рисования. Он был предан многим студентам, которых преподавал в нескольких учреждениях, включая Технологический институт моды, Нью-Йоркский университет, The New School, а также университеты Hofstra и Adelphi.Обильные записи, которые он подготовил для своего преподавания, показывают, что он внушал своим ученикам необходимость сделать свои материалы и инструменты неотъемлемыми для их искусства и творческой жизни, и он внушил им идею о том, что рисование — это не просто вопрос навыков, а вместо этого способ увидеть мир и примириться с ним. [xii]
К началу 1970-х Зутрау стал близким другом арт-дилера Бетти Парсонс, которая провела три выставки его работ в своей исторической нью-йоркской галерее (1972, 1975 и 1980).В 1972 году Зутрау показал серию квадратных картин, ограниченных кистевыми линиями, идущими параллельно их краям. Один критик заявил: «Как и каллиграфия, но без стандартизированной точности, эти четыре строки обычно читаются около , а не сразу же воспринимаются как нарисованное эхо формы холста. О прямоугольности можно узнать, прослеживая линии, чувствуя, как глаза движутся по горизонтали, поворачивают за угол, движутся вертикально и т. Д. »[Xiii] Его шоу 1975 года состояло из квадратных полотен с тональными гармониями и разнообразными поверхностными эффектами, которые вызывали основные стихийные силы. воды, земли, огня и воздуха.В объявлении галереи картины описывались как «осязаемое святилище раскрашенных занавесей из песка», отмечая, что они «походили на момент, когда стена из дождя растворяется в солнечной насыщенности света». В объявлении цитируется Бетти Парсонс, которая отметила: «Они вне времени, как будто они останавливают само время». [Xiv] Зутрау более подтверждал поверхность в своих работах, которые он показал в декабре 1980 года. Обзор в журнале Arts Magazin e прокомментировал:
То, что здесь происходит, уже произошло или ожидает, что может быть вне времени или просто вне времени.Цвет работы, подобный небесно-голубому смогу или красному едва спелому помидору, создает особый отклик, в то время как прямоугольник, заключенный в картинной плоскости, действует как сосуд для этого опыта. То, как сделана эта коробка, и насколько плотно она висит внутри холста, приводит в движение качество этого опыта. Эти очень специфические ингредиенты, заключенные в каждом полотне, создают очень контролируемый опыт. В некотором смысле этот контроль дает максимальную свободу выхода из-под контроля. Точно так же предписанная гармония этих образов настолько велика, что внутри них накапливается напряжение.Это очень интересные картины, которые необычайно достойны созерцания. [Xv]
Парсонс умер в 1982 году, и Зутрау был включен в мемориальную выставку в ее галерее с мая по июнь 1983 года вместе с такими художниками галереи, как Джек Янгерман, Дэвид Бадд, Ричард Пузетт-Дарт, Леон Полк Смит и Хедда Стерн. Он продолжал свою карьеру художника и учителя до конца своей жизни в 1993 году, когда он неожиданно скончался в возрасте семидесяти одного года в Минеоле, Лонг-Айленд, Нью-Йорк.Во время его пребывания в Японии картины Зутрау пользовались большим спросом, попадая во многие крупные частные коллекции. Парсонс, которому принадлежали работы Зутрау, посвятил себя размещению своего искусства в известных коллекциях, как отметил Кэлвин Томкинс в статье в New Yorker в 1975 году. [Xvi] Wadsworth Atheneum, Хартфорд, Коннектикут, входит в число музеев в который представлен Зутрау.
[i] «Это современное искусство? «Это смешно, — говорит профессор Фаланга», Brooklyn Daily Eagle , 31 мая 1936 г., стр.7.
[ii] «Вкратце: среди новых выставок», New York Times , 18 марта 1951 г., стр. X9.
[iii] Чарльз С. Терри, «Зутрау раскрывает работу года», Вечерние новости Асахи, , 16 марта 1959 г., Семейные архивы Зутрау.
[iv] «Зутрау, предлагающий гимн счастливого (оптимистичного) мира», перевод рецензии Юсуке Накахара, 25 марта 1960 г. Семейный архив Зутрау.
[v] Терри, 1959.
[vi] Перевод рецензии Юсуке Накахара, 25 марта 1960 г.Семейный архив Зутрау.
[vii] Kuwa, обзор в Tokyo Shimbun . Семейный архив Зутрау.
[xiii] «У Бетти Парсонс», обзор, 1972 г. Семейный архив Зутрау.
[xiv] Бетти Парсонс, объявление, ок. 1975. Семейный архив Зутрау.
[xv] «Эд Зутрау, Ревью», Arts Magazine , апрель 1975 г. Семейный архив Зутрау.
[xvi] Кэлвин Томкинс, «Профили: Хранитель сокровищ», New Yorker , 9 июня 1975 г., стр. 62.
О ГАЛЕРЕЕ
Кристин Берри и Марта Кэмпбелл открыли галерею Берри Кэмпбелл в самом сердце Челси на первом этаже в 2013 году.В галерее есть доработанная программа, представляющая художников послевоенной американской живописи, которым не уделяли должного внимания или которым пренебрегли, особенно женщин абстрактного экспрессионизма. С момента своего создания галерея уделяет большое внимание исследованиям, чтобы выявить художников, которых упускают из виду из-за расы, пола или географии. Эта уникальная перспектива все чаще признается кураторами, коллекционерами и прессой.
Берри и Кэмпбелл разделяют кураторское видение, которое продолжает его современная программа.Недавно Музей изящных искусств Хьюстона приобрел работы художника-абстракциониста Джилл Натансон. Гарри Купер, старший куратор и руководитель отдела современного искусства Национальной галереи искусств в Вашингтоне, округ Колумбия, выбрал картину Джудит Годвин 1950-х годов для размещения в своих галереях абстрактного экспрессионизма. Работы Фрэнка Уимберли были приобретены Студией-музеем в Гарлеме, Нью-Йорк, и Смитсоновским музеем американского искусства, Вашингтон, округ Колумбия
.
Берри Кэмпбелл была включена и проверена в таких публикациях, как Wall Street Journal , Artforum , Art & Antiques , The Brooklyn Rail , Huffington Post , Hyperallergic , East Hampton Star , Artcritical , New Criterion , New York Times, Vogue, и Whitehot Magazine of Contemporary Art. В 2020 году Роберта Смит провела обзор Иды Кольмейер: для в New York Times. Эта редкая группа картин из усадьбы художника не выставлялась вместе с тех пор, как была создана в конце 1960-х годов.
Не только программа расширилась, но в 2015 году галерея физически расширилась, увеличившись вдвое до 2000 квадратных футов. Недавно галерея добавила в свой реестр поместья Фредерика Дж. Брауна и Мэри Дилл Генри. Берри Кэмпбелл находится по адресу 530 W 24th Street в самом центре Челси, штат Нью-Йорк, на первом этаже.Галерея открыта для публики со вторника по субботу с 10:00 до 18:00 или по предварительной записи.
Российская актриса, звезда сериала «Папины дочки». В кино Дарья Мельникова снимается с 2006 года. Помимо «Папиных дочек», на счету молодой актрисы съемки в фильмах «Золушка 4×4. Всё начинается с желаний», «Правила угона», «Гаражи».
Дарья Алексеевна Мельникова родилась 9 февраля 1992 года в Омске. В три года она начала серьёзно заниматься танцами в составе коллектива «Жемчужина», специализирующемся на джазе, джаз-модерне и хип-хопе. В течение года Дарья Мельникова училась в театральной студии. С пяти лет будущая актриса профессионально занимается классическим балетом.
Творческий путь Дарьи Мельниковой
В мир кино Дарья Мельникова попала случайно. Режиссёр Юрий Морозов заметил девочку на Фестивале визуальных искусств в детском лагере «Орлёнок» и пригласил ее на главную роль в своём фильме «Золушка 4×4. Всё начинается с желаний». В этом фильме Дарья Мельникова сыграла четырнадцатилетнюю Золушку – обычную девушку-подростка, немного странную и мечтательную, постоянно попадающую в странные и нестандартные ситуации.
За свою работу в фильме «Золушка 4×4. Всё начинается с желаний» Дарья Мельникова была отмечена двумя кинонаградами: «За лучшую женскую роль в детском фильме» на XII Всероссийском фестивале визуальных искусств и в номинации «Лучшая женская детская роль» на XVII Открытом фестивале кино стран СНГ, Латвии, Литвы и Эстонии «Киношок-2008».
Фильм «Золушка 4×4. Всё начинается с желаний» вышел на экраны только в 2008 году. К этому моменту Дарья Мельникова уже начала работать в комедийном сериале «Папины дочки». Съёмки этого популярного ситкома начались 13 июля 2007 года.
В сериале «Папины дочки» Дарья Мельникова играет третью из пяти дочерей – спортсменку-«пацанку» Женю Васнецову.
Позже Даша Мельникова снялась в фильме «Рябиновый вальс» (2009), сериалах «Правила угона» (2009) и «Такова жизнь» (2009). Более ранний проект с её участием – «Белка в колесе» – так и не был завершён.
Дарья Мельникова о своей личной жизни: «Я в первую очередь думаю головой и стараюсь не давать брать верх чувствам. И если что, то у меня есть мама, которая поможет привести меня в чувства. В разговоре с ней о своем новом увлечении я всегда делаю упор на его хорошие качества, а мама уже добавляет ложку дегтя. Конечно, об этом пока говорить рано, но какой он идеальный зять?»
В июне 2008 года было объявлено, что Дарья Мельникова снимется в фильме «Приключения Алисы. Пленники трёх планет» – фантастической картине по мотивам произведений Кира Булычёва об Алисе Селезнёвой. Дарья Мельникова сыграла главную роль, а её партнёрами по съёмочной площадке стали Евгений Редько и Михаил Полицеймако. Премьера фильма состоялась в 2012 году.
В 2008 году Дарья Мельникова закончила школу экстерном, а в 2009 году поступила в Высшее театральное училище имени М. С. Щепкина. Она занимается на курсе В.М. Бейлиса и В.Н. Иванова.
Ещё одна киноработа Даши Мельниковой вышла на экраны в 2010 году. В историческом фильме Олега Ряскова «Записки экспедитора Тайной канцелярии» она исполнила одну из второстепенных ролей.
Дарья Мельникова о сериале «Папины дочки» и учебе в театральном училище имени Щукина: «Сериал сделал меня самостоятельной и ответственной. Я научилась пахать, как трактор, в любом состоянии физического или психического здоровья. Я всё умею: прыгать, смеяться, плакать, работать с камерой… Проблема в том, что я жду команды, а профессия актера предполагает, что ты сам раскручиваешь свою роль по винтикам и предлагаешь режиссеру: «А давайте сделаем так». В институте для меня это стало открытием. Я думала, что прихожу учиться с определенной базой, а мне сказали: «База твоя неправильная, ее нужно ломать и все делать по-другому»».
Несмотря на необычайно высокую занятость, актриса продолжает успешно работать в кино и на телевидении. Кроме того, Дарья Мельникова снимается в рекламе: она стала лицом линии L’Oréal Paris Pure Zone в 2010 году.
— Я не могу объяснить это словами, понятными далекому от профессии человеку, но когда включается камера, у меня даже кровь быстрее бежит по венам.
Дарья Мельникова исполнила главную роль в драме Рената Давлетьярова «Стальная бабочка», премьера которой состоялась в рамках фестиваля «Кинотавр» в Сочи в 2012 году. Ее героиня – трудный подросток, воспитанница интерната: жесткая и решительная, готовая убить ради своей любви.
— Дарья Мельникова об участии в ленте «Стальная бабочка»: «Эта история основана на реальных событиях. Меня поразил сценарий. Когда в первый раз читала, у меня мурашки побежали по коже. У моей героини нет просто разговорных сцен, почти все сцены что-то меняют в ней. Если говорить о характере, Чума полная моя противоположность. Она сильная, где-то жестокая, ей нравится «не нравиться». Конечно, в процессе съемок я свыклась с какими-то ее особенностями. Даже к ножу-бабочке привыкла».
Дарья Мельникова на протяжении трех месяцев перед съемками училась орудовать складным ножом-бабочкой. Она призналась в одном из интервью, что очень боялась испортить первоначальный сценарий, не справиться с ролью и обезличить характерную героиню.
Действительно, многие создатели проекта скептически отнеслись к юной актрисе, но режиссер Ренат Давлетьяров видел в этой роли только Дарью Мельникову.
Дарья Мельникова сыграла юную девушку, ставшую своеобразной «наживкой» для серийного маньяка. Сотрудники полиции взяли героиню актрисы под свою опеку, а она, в свою очередь, оказалась безнадежно влюблена в следователя (Анатолий Белый).
После премьеры картины «Стальная бабочка», Дарья Мельникова получила специальную премию «Аванс» от издания «Holywood Reporter» в номинации «Самая перспективная актриса».
Режиссер Ренат Давлетьяров был настолько впечатлен совместной работой с Дарьей Мельниковой, что пригласил актрису исполнить главную роль в его очередном проекте «Однажды» — истории о первой любви, которая разворачивается в 1970-е годы в провинциальном городе огромного Советского Союза.
Мельникова сыграла одну из главных ролей в сериале «Боцман Чайка» и его продолжении «Как боцман Чайка жениться ходил». В 2015 году актриса исполнила роль Лены Огородниковой в историческом сериале «Спутники», поставленном по роману Веры Пановой о событиях Великой Отечественной войны. В 2017 году актрису пригласили на съемки сериала «Крепкая броня».
Личная жизнь Дарьи Мельниковой
– Она увлекается фотографией.
– В 2010 году Дарья Мельникова планировала выпустить книгу «Картинки для привлечения внимания», которая содержала бы авторские фотографии и рассказы актрисы. Но позже она решила, что издавать мемуары в двадцать лет не имеет смысла.
— В 2013 году Дарья вышла замуж за актера Артура Смольянинова. В октябре 2015 года у пары родился сын, Артур. В декабре 2018 года на свет появился их второй сын.
Фильмография Дарьи Мельниковой
Лютый 2 (роль: Маринка, мини-сериал, 2019)
Крепкая броня. Битва за Берлин (сериал, 2019)
Мой супер папа (2017)
Крепкая броня (сериал, 2017 – …)
Спутники (мини-сериал, 2015)
Приключения Алисы. Пленники трех планет (2015)
С пяти до семи (2015)
Алиса знает, что делать! Зеленая месть (2015)
Как боцман Чайка жениться ходил (мини-сериал, 2015)
SOS, Дед Мороз или Все сбудется! (2015)
Чародей равновесия. Тайна Сухаревой башни (2015)
Боцман Чайка (мини-сериал, 2014)
Гетеры майора Соколова (сериал, 2014)
Папины дочки (2013), Женя Васнецова
Однажды (2013)
Невидимки (2013)
Приключения Алисы. Пленники трех планет (2012), Алиса
Записки экспедитора Тайной канцелярии 2 (2011) Записки экспедитора Тайной канцелярии (2010) Такова жизнь (сериал) (2009) Рябиновый вальс (2009) Сердце капитана Немова (2009) Круг (2009) Правила угона (сериал) (2009) Золушка 4х4. Всё начинается с желаний… (2008) Белка в колесе (2008) Папины дочки (сериал) (2007)
История найденной девочки: равнодушие по цене за проезд
А детский омбудсмен Павел Астахов заявил, что злополучный водитель уже задержан, впрочем, в пресс-службе столичной полиции эту информацию решили не комментировать. Там лишь отметили, что «в настоящее время проводится большая работа по установлению данного водителя».
«Лица, виновные в происшествии, должны быть привлечены к ответственности по всей строгости закона за этот бесчеловечный и жестокий поступок. Безответственность, равнодушие и жестокость взрослых зачастую становится причиной бед, происходящих с нашими детьми», — процитировала Астахова его пресс-служба.
«Равнодушие и черствость»
В Общественной палате (ОП) России также пришли к выводу, что случай с Женей Мельниковой в очередной раз показал: российское общество больно безразличием к проблемам и бедам отдельных людей. По мнению членов ОП, поступок водителя маршрутки вызывает возмущение и заслуживает наказания.
«Надо разбираться в ситуации, были ли в маршрутке другие пассажиры, почему никто не вступился за ребенка? Наверняка был диалог между девочкой и водителем… Да, так получилось, что у ребенка не было денег на проезд, неужели это такой принципиальный вопрос, и надо было выкидывать ребенка на мороз, как котенка? Меня очень беспокоит это равнодушие и черствость людей, их нежелание помочь — это серьезная проблема нашего общества», — сказал РИА Новости председатель комиссии ОП по проблемам безопасности граждан и взаимодействию с системой судебно-правоохранительных органов Анатолий Кучерена.
В свою очередь глава комиссии ОП по социальной политике, трудовым отношениям и качеству жизни граждан Елена Тополева-Солдунова также отметила, что, «к сожалению, у нас есть какая-то болезнь, поразившая наше общество — болезнь равнодушия и несопричастности». Общественница считает, что люди готовы откликнуться на какое-то шумное бедствие, например помогать потерпевшим от наводнения жителям Крымска, но в обыденной жизни часто проходят мимо человеческого горя, не замечая проблем других.
Дарья Мельникова — биография, личная жизнь, фото, новости, Артур Смольянинов, фильмы, муж, дети, «Инстаграм» 2021
Биография
Главными учителями Дарьи Мельниковой по жизни стали дети, а муж – первым благодарным зрителем, поддержкой и опорой. У актрисы на удивление нет заветной роли, о которой по обыкновению грезят люди этой профессии. Ей нравится отыскивать неизведанное, новый смысл в том, что предлагают режиссеры. И не страшно, если кто-то уже играл что-либо подобное.
Детство и юность
Дарья родилась в Омске. Одни источники приписывают ей родство с народным артистом России Михаилом Кокшеновым – якобы он дед по линии матери. Другие ставят этот факт под сомнение: дочь Михаила Михайловича зовут Алевтиной, а мать актрисы – Натальей.
Дарья Мельникова в детстве
В детском возрасте родители отвели Дашу заниматься танцами в детском хореографическом ансамбле, который специализировался на хип-хопе, джазе и модерне. Потом она пошла на балет и в школу искусств, училась игре на фортепиано и в театральной студии.
В Щепкинское училище Мельникова поступила со второй попытки. ГИТИС и ВГИК отвергли абитуриентку, до конца не осознававшую, чего же она хочет на самом деле. Педагоги «Щепки» открыли девушке глаза на профессию, но ближе к окончанию учебы она разуверилась в перспективах и хотела бросить актерство. Однако ввод вместо Кристины Асмус в спектакль Театра имени Ермоловой вернул веру в собственные силы.
Фильмы
Актерская биография Дарьи началась с главной роли в детской картине Юрия Морозова «Золушка 4×4. Все начинается с желаний». Фильм имел успех, а юная артистка на фестивале «Киношок-2008» получила приз за лучшую женскую детскую роль.
В 2007 году юморист Олег Акулич порекомендовал ей попробоваться в новый юмористический сериал «Папины дочки». Актриса прошла конкурсный отбор и получила роль обаятельной и прямолинейной Жени Васнецовой. На съемочной площадке она работала с Анастасией Сиваевой, Мирославой Карпович, Елизаветой Арзамасовой и Екатериной Старшовой. Ситком приобрел огромную популярность среди телезрителей.
Параллельно Дарья успевала работать и над другими фильмами. Среди них – остросюжетный криминальный телесериал «Правила угона», романтическая мелодрама «Такова жизнь», приключенческая лента «Сердце капитана Немова», военная картина «Рябиновый вальс».
Дарья Мельникова в купальнике
Повзрослевшая Мельникова настроилась на работу в серьезных проектах. Прорывом стала криминальная драма Рената Давлетьярова «Стальная бабочка», получившая рейтинг 18+ за сцены насилия и секса. Режиссер пригласил актрису и на главную роль в мелодраме «Однажды», ремейк картины Дмитрия Месхиева «Американка». Дарья сыграла подругу погибшего брата главного героя. В биографической ленте «Гагарин. Первый в космосе» актриса, смахивающая на подростка, перевоплотилась в сестру Юрия Гагарина, Зою, в детстве.
Ее героиня в сериале «Лютый» – член группы следователей, возглавляемой Владимиром Епифанцевым, в комедии «Боцман Чайка» – жена юнги, служащего в команде закоренелого холостяка в исполнении Дмитрия Харатьяна. В военной драме «Спутники» о взаимоотношениях коллег-медиков Мельникова получила роль второго плана. Главные исполнили Виталий Коваленко, Нелли Уварова, Маргарита Волкова.
На кинофоруме «Окно в Европу» в 2017 году состоялась премьера мелодрамы «С пяти до семи». На дальневосточном фестивале «Амурская осень» картина удостоена главного приза. Компанию Дарье в проекте составили Александр Ильин-младший и Дмитрий Муляр. И поскольку сюжет разворачивался в кафе, работа над ролью запомнилась актрисе количеством съеденного торта «Прага».
Дарья Мельникова, Анастасия Сиваева, Мирославв Карпович и Екатериной Старшовой на съемках сериала «Папины дочки»
Появилась Мельникова и в биографическом сериале «Мата Хари» с участием Максима Матвеева, Светланы Ходченковой, голливудских звезд Рутгера Хауэра и Кристофера Ламберта.
Военную ленту «Гетеры майора Соколова» создатели посвятили памяти Андрея Панина, сыгравшего главную роль. В картине Дарья стала одной из шпионок, подготовленных майором советской разведки.
К юбилею событий на Курской дуге приурочен сериал «Крепкая броня» о выпускниках танкового училища, попавших в пекло Второй мировой. Дарья Мельникова, Максим Емельянов и Константин Белошапка сыграли в фильме главные роли. Поучаствовал в съемках и победитель шоу «Голос» Сергей Волчков, представший в образе солиста филармонии.
В 2019 году фильмографию Дарьи пополнил еще один сиквел – «Лютый-2». Продвижения по службе ее героиня не получила – лейтенант по-прежнему стажер убойного отдела.
Дарья Мельникова и другие актеры на съемках сериале «Крепкая броня»
В 2020 году Дарья Мельникова исполнила главную роль в фильме «Запретная зона». Также в съемках принимали участие Александр Головин, Даниил Вахрушев, Сергей Сосновский и другие актеры. Кинокартина рассказывает о друзьях, которые, путешествуя недалеко от Чернобыля, становятся виновными в смерти человека и находят сумку с крупной суммой денег.
Личная жизнь
Дарье приписывали роман с актером Александром Головиным. Коллеги сыграли влюбленных на экране, в повседневной жизни много общались, но Мельникова призналась прессе, что испытывает к парню скорее сестринские чувства. А чтобы повеселить поклонников, в «Инстаграме» выложила совместное фото с Головиным, которое подписала:
«Развелись мы с Саньком. Баста. Дайте контакт хорошего адвоката и номерок Лютого из 9 роты».
В августе 2013 года девушка сенсационно для поклонников сыграла свадьбу с Артуром Смольяниновым. Они были знакомы долгое время, но романтические отношения завязались только по завершении съемок в сериале «Гетеры майора Соколова».
Дарья Мельникова и ее бывший муж Артур Смольянинов
В семье появилось двое сыновей — Артур и Марк, отец присутствовал при рождении обоих. Артур-младший появился в тот же день, что и старший. Открыто говорить о личной жизни в интервью у Смольяниновых (актриса по документам сменила фамилию) принято не было, поэтому в инстаграм-аккаунте Дарьи значилось не так много совместных снимков с отцом ее детей.
В начале 2021 года в СМИ стали появляться слухи о расставании звездной пары. Причина тому была банальна — они перестали появляться на мероприятиях вместе. Однако актриса некоторое время пресекала эти домыслы, говоря, что у них все хорошо. Правду исполнительница роли Жени Васнецовой открыла только в июне, будучи героиней проекта Fametime Tv. В интервью она рассказала, что недавно развелась с супругом.
Мельникова не стала акцентировать внимание на предпосылках разрыва. Единственное, что узнали поклонники — родители Артура и Марка пришли к этому решению с холодной головой. К слову, сама Дарья не исключала возможность воссоединения семье в будущем.
«Папина дочка» – амбассадор французской компании L’Oréal. Мельникова участвовала в рекламных акциях косметической линии L’Oréal Paris Pure Zone. А в 2015 году снялась в фотосессии для бренда Lamoda. На отдельных фото она запечатлена топлес.
Дарья Мельникова с детьми
Артистка не обделена и литературным талантом: ведет блог, где делится секретами воспитания мальчиков, и планирует написать автобиографическую книгу под интригующим названием «Картинки для привлечения внимания».
В 2017 году Даша выпустила линию одежды для будущих и кормящих мам. Предметы гардероба продаются в интернет-магазине. Мельникова не умеет ни шить, ни рисовать эскизы, поэтому идеи приходится объяснять «на пальцах», а потом за них берется команда помощников.
Дарья является примером для многих женщин. Она не стесняется показывать себя без макияжа. Актриса также следит за своей фигурой. Звезда «Папиных дочек» находится в хорошей форме и демонстрирует фото в купальнике в «Инстаграме». Однако ее часто обвиняют в анорексии. Вес Мельниковой составляет 49 кг при росте 165 см.
Дарья Мельникова сейчас
В начале 2021 года состоялась премьера сериала «Медиатор». Каст оказался очень звездным, что привлекло внимание аудитории к проекту. В частности, помимо Дарьи Мельниковой, снимались Андрей Бурковский, Юлия Пересильд, Дарья Мороз, Виктория Толстоганова. В центре сюжета – Андрей Павлов, профессиональный переговорщик, в обязанности которого входит ведение переговоров с террористами и боевиками. Однако на жизнь он зарабатывает не этим. У Андрея есть бизнес – за большие деньги он помогает договориться людям, которые не могут найти компромисс.
Дарья Мельникова и Павел Прилучный (кадр из фильме «Соври мне правду»
Дарья Мельникова исполнила главную роль в фильме «Соври мне правду», в котором также снялся Павел Прилучный. Персонажа актрисы зовут Старшая. Вместе со своим парнем девушка проводит время вдали от цивилизации. Однако загородную идиллию нарушает приезд младшей сестры и бывшего парня. Ревность и ссоры в итоге приводят к смертельной опасности.
Фильмография
2007-2013 – «Папины дочки»
2009 – «Рябиновый вальс»
2012 – «Стальная бабочка»
2013 – «Гагарин. Первый в космосе»
2013 – «Лютый»
2014 – «Гетеры майора Соколова»
2014 – «Однажды»
2016 – «Спутники»
2016 – «Мата Хари»
2018 – «С пяти до семи»
2019 – «Крепкая броня»
2019 – «Лютый 2»
2020 – «Запретная зона»
2021 – «Медиатор»
Дарья Мельникова — это… Что такое Дарья Мельникова?
Дарья Мельникова
Дарья Алексеевна Мельникова — (род. 1992) — российская актриса.
Биография
Дарья Мельникова родилась 9 февраля 1992 года в городе Омске. В 3 года начала серьезно заниматься танцами в составе коллектива «Жемчужинка», в течение года работала в театральной студии. С 5 лет занимается профессиональным балетом. Дебютной в кино для Даши стала главная роль в фильме «Золушка 4×4. Всё начинается с желаний». Режиссёр фильма Юрий Морозов заметил актрису на фестивале визуальных искусств в детском лагере «Орлёнок». За исполнение главной роли в этой картине актриса отмечена двумя кинонаградами. Позже Даша работала в проекте «Белка в колесе», сейчас снимается в телесериале «Папины дочки».
В июне 2008 года стало известно, что Дарья Мельникова должна сыграть в новом фильме об Алисе Селезнёвой[1][2].
Фильмография
Награды
2008 — Премия «За лучшую женскую роль в детском фильме» на XII Всероссийском Фестивале Визуальных Искусств.
2008 — Премия в номинации «Лучшая женская детская роль» на XVII Открытом фестивале кино стран СНГ, Латвии, Литвы и Эстонии «Киношок-2008».
Примечания
Ссылки
Wikimedia Foundation.
2010.
Дарья Митина
Дарья Прэтт
Смотреть что такое «Дарья Мельникова» в других словарях:
Мельникова, Дарья — Дарья Мельникова Имя при рождении: Дарья Алексеевна Мельникова Дата рождения: 9 февраля 1992 (17 лет) Место рождения … Википедия
Мельникова Дарья — Дарья Мельникова Имя при рождении: Дарья Алексеевна Мельникова Дата рождения: 9 февраля 1992 (17 лет) Место рождения … Википедия
Мельникова Д. — Дарья Мельникова Имя при рождении: Дарья Алексеевна Мельникова Дата рождения: 9 февраля 1992 (17 лет) Место рождения … Википедия
Мельникова, Дарья Алексеевна — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Мельникова. Дарья Мельникова Дата рождения: 9 февраля 1992(1992 02 09) (20 лет) Место рождения: Омск, Россия … Википедия
Мельникова — Мельникова женский аналог русской фамилии Мельников. Известные носительницы: Мельникова, Алла Сергеевна (1929 2005) российский историк и нумизмат, доктор исторических наук, заслуженный работник культуры. Мельникова, Анастасия… … Википедия
Мельникова, Евгения Константиновна — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Мельникова. Мельникова Евгения Константиновна Дата рождения: 14 (27) июня 1909(1909 06 27) Место рождения: Москва, Российская империя … Википедия
Бондаренко, Дарья Владимировна — В Википедии есть статьи о других людях с такой фамилией, см. Бондаренко. Дарья Бондаренко Имя при рождении: Дарья Владимировна Бондаренко Дата рождения: 17 мая 1992(1992 05 17) (20 лет) … Википедия
Шульгина, Дарья Павловна — Шульгина Дарья Павловна Портрет русский искусствовед, культуролог, историк, специалист по архитектуре эклектики. Дата рождения: 11 мая 1980(1980 05 11) (31 год) … Википедия
Ростов Главный — новости Ростова-на-Дону 🔝 [club36039|«Ростов Главный»] — первое и крупнейшее сообщество города во всех соцсетях. Присылайте всё интересное и необычное, что увидите 📷 [club36039|«Ростов Главный»] — №1 в городе по размеру аудитории, оперативности, качеству новостей и эксклюзивам. 👉 Присылайте новости в ЛС группы vk.me/rostovnadonu По рекламе пишите [id417690207|Сергею Хахалеву].
По контенту [id23123409|Александру Кочетову]. Если в Ростове произошло что-то важное, серьёзное или интересное, то мы обязательно об этом расскажем. Наша группа — крупнейшая и единственная в Ростове, которую мониторят все остальные СМИ и сообщества региона. При использовании материалов группы «Ростов Главный» ссылка на сообщество обязательна. Вечерний чат каждый день в 20.00 для тех, кто любит пообщаться! Ночной чат в 23.00. Темы для бесплатной публикации ваших объявлений:
Всё про животных -> https://vk.com/topic-36039_3035226
Авто (покупка, продажа)-> https://vk.com/topic-36039_35588715
Барахолка -> https://vk.com/topic-36039_35527511
Недвижимость -> https://vk.com/topic-36039_26906912
Нашёл (потерял) вещь -> https://vk. com/topic-36039_32261140
Вакансии и резюме -> https://vk.com/topic-36039_35526130
Бесплатно обменяю (подарю) вещь -> https://vk.com/topic-36039_33799979
Поиск свидетелей ДТП -> https://vk.com/topic-36039_32270090
Поиск попутчиков -> https://vk.com/topic-36039_33290150
Если объявление не подошло под эти категории, то можете опубликовать его здесь -> https://vk.com/topic-36039_23959296 Теги группы:
#курьезы@rostovnadonu — любимая рубрика ростовчан
#происшествия@rostovnadonu
#новости@rostovnadonu
#жкх@rostovnadonu
#благоустройство@rostovnadonu #центр@rostovnadonu
#зжм@rostovnadonu
#сжм@rostovnadonu
#животные@rostovnadonu
#фильм@rostovnadonu
#музыка@rostovnadonu
#книги@rostovnadonu
#творчество@rostovnadonu
#назаметку@rostovnadonu Мнение редакции не всегда совпадает с мнением авторов. Свои фотографии Ростова загружайте в альбом https://vk.com/album-36039_219454716
другое [в] кино
BOARDak Boardshop BOARDak Boardshop — Мы работаем с 2006 года. Первый в Ростове магазин, в котором представлен самый большой ассортимент ведущих скейтборд и сноуборд брендов: Vans, Converse, DC, Nike SB, Adidas, Thrasher, Ripndip, Boardak, Globe, Emerica, Altamont, Burton, Capita, Union, ThirtyTwo, Oakley, Electric и многие другие. BOARDak дышит духом скейтбординга и сноубординга. Мы провели десятки контестов, видео премьер и прочих мероприятий. Всегда поддерживаем райдеров и всячески развиваем скейтбординг в нашем городе и России в целом.
Кластер 52 Точки фастфуда и кофейня, парикмахерские и студии макияжа, барбершоп и фотостудия, игротеки и велопрокат, школа фотографии, уникальные магазины и индивидуальные офисы, переговорные зоны и зал для мероприятий – все это кластер 52. Кластер расположился в зданиях и сооружениях на улице Суворова: «Главное здание», «Белый дом», «Синий дом», территория двора с морскими контейнерами.
Проект агрегирует вокруг себя культурную молодежь, начинающих и сложившихся специалистов, а также малый бизнес. Кластер 52 призван служить демократичной средой для общения, совместной работы, максимальной самореализации представителей креативных профессий и развития смелых городских проектов.
Репортёр Издание, которое говорит доступно о глобальном, просто о сложном, раскрывает современную Россию и героев нашего времени. Мы в Facebook: https://clck.ru/Qrkst
Мы в Instagram: https://clck.ru/QrktV
Мы в Telegram: https://clck.ru/QrkuJ
Мы на YouTube: https://clck. ru/Qrkv7
Мы на Яндекс.Дзен: https://clck.ru/QrkvZ
Афиша «Афиша Daily» выросла из легендарного журнала «Афиша», определяющего повестку москвичей и петербуржцев с 1999 года, а также сайта afisha.ru, помогающего жителям 188 городов России составить свои планы на жизнь вне работы. Мы одинаково любим умные толстые книги и вирусные ролики, одинаково серьезно подходим к выбору карьеры и выбору ресторана и одинаково интересуемся образом мыслей подростка и важного архитектора. https://daily.afisha.ru/about/
The Village Городская интернет-газета: всё о культурной и общественной жизни, развлечениях, услугах, еде и людях в Москве.
ПРИЮТ «ФЕНИКС» г.Азов Приют Феникс – единственный приют в г. Азов. В наших стенах содержится свыше 600 животных. Приют занимается только БЕЗДОМНЫМИ ЖИВОТНЫМИ! Нам очень нужна помощь каждого, ведь приют существует на пожертвования! Данное сообщество создано с целью помощи животным в нашем городе, а так же для поиска единомышленников, готовых поддержать делом. Необходимость появления такого заведения возникла уже давно, много было исписано форумов.
На этой страничке мы хотим объединить всех людей с твердой жизненной позицией и желанием помогать братьям нашим меньшим. Пусть это будет не обязательно крупная сумма денег, пускай это будет пара сосисок, пакет корма или просто предоставление на пару дней жилья для маленького котенка. Мы готовы выслушать любые предложения, принять любую помощь… Помочь можно просто: 1. ПЕРЕДЕРЖАТЬ животное у себя дома, и ухаживать за ним, пока не найдется хозяин. Или оставить питомца у себя, как самый лучший вариант) 2. ПЕРЕВЕСТИ ДЕНЕЖНЫЕ СРЕДСТВА удобным для вас способом. На данный момент у нас открыты: Номер карты: Сбербанк 639002529064269526 (можно перевести с карты на карту)
КОМИССИИ ПРИ ОБНАЛИЧКЕ НЕТ — «ГОЛОДНЫЙ ТЕЛЕФОН» 8 961 32 48 438 . КОМИССИЯ ПРИ ОБНАЛИЧКЕ 5%.
Это один из самых простых, быстрых, а потому и самых популярных способов пожертвований. ( ГТ -это обычный сотовый номер, счет которого вы можете пополнить на необходимую сумму, которую считаете нужной, а мы затем сможем обналичить эти средства и использовать по назначению) а также вы можете делать пожертвования в наши КОПИЛКИ: https://vk.com/topic-6857874_28303230 Так же, ВЫ САМИ МОЖЕТЕ купить необходимые средства для содержания и лечения животных по списку. Это — медикаменты, сухие и влажные корма, ошейники/поводки и т. д. (предварительно связавшись с нами). Тема Фин отчета: https://vk.com/topic-6857874_34669699 У нас имеются альбомы, для помощи животным. ВСЕ ПОСТЫ И ФОТО РАЗРЕШЕНО РАЗМЕЩАТЬ ТОЛЬКО УЧАСТНИКАМ ГРУППЫ: 1. Документы организации — https://vk.com/album-6857874_240581594 2. Кошки и котята в добрые руки — https://vk.com/album-6857874_202028427 3. Собаки ищут хозяина — https://vk.com/album-6857874_73072037 4. Альбом «Потеряшки — Ищу» ( если вы потеряли своего любимца) — https://vk.com/album-6857874_242382601 5. Альбом «Найденные животные» ( вы нашли животное, явно домашнее, животные на пристройство тут не выставляются) — https://vk.com/album-6857874_242382646 6. Они нашли свой дом! — https://vk.com/album-6857874_176878378 В альбомах так же имеются отчеты мероприятий и жизни приюта. В альбомах выставлена маленькая часть тех, кого вы можете приручить и приютить. Приют всегда рад новым гостям и помощникам. ЧАСЫ ПОСЕЩЕНИЯ ДЛЯ ВЫБОРА ЖИВОТНОГО: С 10:00 до 17:00❗❗❗
✅Понедельник
✅Вторник
✅Четверг
✅Пятница
✅Суббота
✅Воскресенье По всем вопросам:
📲8 951 831 49 36 Елена
📲8 952 585 78 73 Елена
Прокат в Ростове | Прокат сноубордов Городская сеть проката «Прокат в Ростове»
🏠 Суворова 52а (ежедневно с 9-21)
🏡 Гребной канал «Дон» (ежедневно с 9-21)
🏡 Парк им. Н.Островского (ежедневно с 9-21) 🚴 Прокат велосипедов
🏃 Прокат роликов, лонгов и самокатов
🎓 Обучение езде на велосипеде
🏕 Прокат палаток
🏂 Прокат сноубордов Внимание! Для аренды необходим документ, удостоверяющий личность.
Подробно с ассортиментом, стоимостью и условиями проката, Вы можете ознакомиться на нашем сайте www.prokatvrostove.ru Телефон горячей линии:
☎+7(863)256-43-26 Мы в других социальных сетях
https://facebook.com/prokatvrostove
http://instagram.com/prokatvrostove.ru
Собака.ru Мы первооткрыватели новых людей, идей, вещей и тенденций, которым ещё только предстоит завладеть умами и душами миллионов.
LOOKBOOK Сообщество объединяет людей, которым нравится мода, стиль и все, что с этим связано.
Тряхни Нормальность Мы интернет-журнал, о котором знают все. Стань частью нас, читай нас на работе, дома, на улице и с друзьями. Мы то, чего тебе не хватает.
Лунный Календарь Лунный календарь более древний, чем солнечный.
С древних времен люди жили именно в соответствии с лунными ритмами, они понимали, что влияние Луны на Землю не слабее, а может быть, даже сильнее солнечного. Сейчас мы живем по солнечному календарю, в солнечных ритмах. Но учитывать данные лунного календаря в нашей повседневной жизни не только реально, но и необходимо, если мы хотим всегда хорошо себя чувствовать и добиваться успеха. ВРЕМЯ МОСКОВСКОЕ ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА НАШ ИНСТАГРАМ!
http://instagram.com/lunar_calendar
Мода Fashion. Beauty. Style.
VOGUE Vogue — самый влиятельный модный журнал в мире. Издается в России с 1998 года.
СУР Слегка упоротая редакция
Присылайте новости в предложку с пруфами. Наша телега:
Папины дочки фан сайт | Фанаты СТС
Статистика
Онлайн всего: 1
Гостей: 1
Пользователей: 0
Счетчики
Мельникова Дарья Алексеевна
Даша Мельникова родилась 9 февраля 1992 года в городе Омске. С трех лет серьезно занимается танцами, год занималась в театральной студии.
В мир кино Даша попала случайно: столичный режиссер Юрий Морозов заметил актрису на фестивале визуальных искусств в детском лагере «Орленок» и пригласил на главную роль в фильм «Золушка 4×4. Все начинается с желаний…». Позже Даша работала в проекте «Белка в колесе».
По рекомендации актера Олега Акулича Даша пришла на пробы в телесериал «Папины дочки», где и получила роль Жени Васнецовой – самой спортивной из дочерей.
роли в кино 2010 Приключения Алисы. Пленники трех планет (в производстве) Алиса — главная роль По сюжету Алиса Селезнёва и профессор Селезнёв (сюрприз!), участвующие в эксперименте, попадают в крайне неприятную ситуацию — их похищает группа авантюристов, правдами и неправдами оказавшиеся в том же самом месте и в то же самое время. Ну а дальше знаменитому отцу с его ещё более знаменитой дочерью предстоят невероятные приключения – как на Земле, так и на других планетах. Премьера апрель 2010 года Режиссер Олег Рясков В ролях: Дарья Мельникова, Андрей Рыклин, Андрей Редько, Михаил Полицеймако, Ирина Апексимова, Николай Чиндяйкин, Дарья Черуша, Вадим Медведев Музыка Антон Новосельцев Компании BFT Movie, «Эффект фильм»
Правила угона (в производстве)
Режиссер: Евгений Невский Сценарист: Марат Тюлеев Оператор: Илья Мелихов Продюсеры: Артем Доллежаль, Юрий Минзянов, Владислав Ряшин Страна: Россия, Украина Производство: Стар Медиа Год выпуска: 2009 Cерий: 8 Актеры: Сергей Векслер, Александр Головин, Александр Голубев, Александр Ефимов, Дарья Мельникова, Андрей Ташков
Саша Волков работает на СТО, он хочет разбогатеть и со временем открыть собственный автомагазин. Несмотря на юный возраст, Александр профессионал в своем деле, всё свободное время Волков посвящает машинам. Но о честном заработке Саша может только мечтать: весь автобизнес в городе контролируют две враждующие группировки, одну из которых возглавляет депутат и бизнесмен Идрис Далаков, а другую владелец автосклада – Влад Ботов. Заручившись поддержкой властей и милицейского руководства, автомафия выработала особый кодекс – правила угона. Закрыв глаза на беспредел, самые влиятельные люди города могут не тревожиться о неприкосновенности своих авто. Идрис Далаков придумывает дальнейший план незаконного обогащения связанного со страховкой и угоном купленных в кредит автомобилей. Его конкурент тоже ищет легкого заработка, он давно наблюдает за Александром Волковым и мечтает заполучить того в свою команду: из Саши должен получиться замечательный угонщик. Ботов готов осуществить его мечту в обмен на криминальные услуги. Волков принимает предложение о сотрудничестве, но уважать авторитеты подчиняться правилам не в его характере. Саше по душе благородство Робин Гуда – он предпочитает грабить богатых и уважает права малоимущих. Уже самый первый угон обещает Александру большие неприятности: пострадавший желает отомстить похитителю любой ценой. Работа в экстремальном темпе лишает Волкова покоя, но дарит взамен новых друзей и настоящую любовь. А тем временем в городе находятся желающие перекрыть автомафии кислород: за восстановление закона разворачивается бескомпромиссная борьба. Чтобы выжить в этих условиях и обеспечить безопасность своим близким, Александр должен будет проявить хладнокровие, сообразительность и весь свой профессионализм.
Источники: http://www.kino-teatr.ru/kino/movie/prod/16057/annot/ Официальный сайт Даши Мельниковой Официальный сайт Александра Головина
2008 Золушка 4х4. Всё начинается с желаний… В ролях [»]: Дарья Мельникова (…Золушка), Александр Головин (…Маленький Принц), Людмила Артемьева (…Фея), Владимир Турчинский (…Заколдованный Принц), Оксана Сташенко (…Мачеха), Екатерина Юдина (…Анна, старшая сестра), Петр Меркурьев (…отец Золушки), Аршак Оганян (…отец Принца), Олег Акулич (…Шут), Виталий Альшанский (…Глашатай), Алексей Огурцов (…Бальтазар), Олег Комаров (…Каспар), Спартак Сумченко (. ..Мельхиор), Наталья Рева (…Марианна, младшая сестра), Инна Королева (…Судья), Денис Гнедовец (…Капрал), Иван Купцов, Игорь Гаспарян (…Соловей-разбойник), Дмитрий Филимонов (…Паж), Ульяна Иващенко (…Дюймовочка).
Режиссер: Александр Баршак, Юрий Морозов. Сценарий: Юрий Морозов, Татьяна Дудочкина. Продюсер: Андрей Орел, Руслан Устинов, Владимир Орел. Оператор: Алексей Федоров. Награды и примечания: Бюджет $2 200 000. Краткое содержание: Восьмиклассница Даша живет самой обычной жизнью самой обычной восьмиклассницы. У Даши и ее маленькой сестренки Ульяны нет мамы, зато папа – самый лучший, работает автослесарем в большом красивом Сервисе. Даша каждый день приносит ему бутерброды и забирает сестренку, как из детского сада, от замечательной, веселой и немного странной соседки тети Люси. Однажды вечером, когда Даша в плохом настроении рассказывала сестренке сказку, вдруг произошло что-то совсем необычное… Сказка вдруг ожила и превратилась для нее в самый настоящий невероятный Сон, такой реальный и нереальный одновременно. И привиделось ей, что она уже не Даша, а Золушка. И живет она не в городе Москва, а в Гараже. А вокруг – странный затерянный мир «трофи», в котором готовятся на гонки огромные монстрообразные внедорожники. Мачеха – хозяйка Гаража – обожает своих дочек, планирует выгодно выдать их замуж, мучает своими придирками несчастную падчерицу и мужа. Сестренка Ульяна превращается в обидчивую и капризную Дюймовочку, живущую в норе вместе с обаятельным, но скуповатым Кротом-счетоводом. Все они обитают в абсолютно «автомобильном» мире – у каждого свое средство передвижения: «прекрасный» Принц – на мощном джипе, вредные завистливые Сестры – на постоянно ломающемся трофи-автомобиле, Король – на соответствующем его положению «лимузине», Три богатыря – на квадроциклах, Мачеха – на современной колеснице. Золушке помогает добрая и сумасшедшая Фея (тетя Люся) с престарелым Пажом. Действие начинается в Королевском дворце, где Король ругает придворных за то, что они не могут совладать с его переростком-сыном Принцем. И тогда Король решает, что единственная возможность как-то образумить сынка – женить его. Назначаются Большие Королевские гонки, где за руку и сердце Принца поборются главные красавицы Королевства. В это время в Гараже Мачехи протекает обычная бытовая жизнь, которая нарушается приглашением Сестер участвовать в Гонке. Сестры и Мачеха готовятся к важнейшему событию в их жизни — к Большой Королевской Гонке. Когда однажды Гараж пустеет, и Золушка остается одна – она, при помощи Феи и Пажа строит автомобиль, на котором выигрывает гонку. Однако в силу непреодолимых обстоятельств, ни Принц, ни сама Золушка не желают соединяться, потому что нет чувств человеческих между ними. Потому что только «настоящие чувства соединяют любящие сердца». Проходит сон…
2008 Белка в колесе (в производстве) Белка в колесе Режиссер: Виталий Бабенко Год выпуска: 2008 Актеры: Роман Печерский, Денис Матросов, Мария Куликова, Ирина Цывина, Марина Куделинская, Игорь Афанасьев, Дмитрий Мазуров, Татьяна Васильева, Борис Клюев, Вячеслав Кулаков, Дарья Мельникова, Анна Фроловцева, Владимир Яворский
2007-2008 Папины дочки Женя Васнецова Производство: «Киноконстанта» по заказу СТС Формат: комедийный сериал для всей семьи Жанр: ситком Генеральные продюсеры: Александр Роднянский, Вячеслав Муругов Продюсер: Константин Кикичев Исполнительные продюсеры: Татьяна Давтян, Татьяна Плешанова Режиссер: Ирина Васильева Руководители сценарной группы: Вячеслав Дусмухаметов, Алексей Троцюк, Виталий Шляппо Сергей Васнецов (актер Андрей Леонов) отец пятерых детей, и все пятеро — дочки! Его жена и мать пятерых дочек появляется только в первой серии, чтобы тут же исчезнуть — она сбегает от семьи с хоккеистом (роль матери пятерых детей также исполнил Андрей Леонов). Все пятеро дочек очень разные, у каждой свой характер. Младшей Пуговке (Ксюша Старшова) всего 5 лет. Она постоянно подражает старшим дочкам и от них набирается всем мудростям жизни. Самая умная дочка в семье — Галина Сергеевна (Лиза Арзамасова). Она эрудирована, рассудительна. Учится в классе на 3 года старше вместе со старшей сестрой Дашей. При чем в Галину Сергеевну влюбляется главный хулиган школы, которому она помогает в учебе. Старшие девочки — Маша (Мира Карпович) и Даша (Настя Сиваева) — абсолютно разные по характеру. Маша гламурная девица, крутит романы сразу с несколькими мальчиками. Даша же мрачный гот — всегда ходит во всем черном, слушает тяжелую музыку. Женя (Даша Мельникова) самая спортивная девочка. Ей даже приходится время от времени играть в футбол вместо мальчишек, чтобы не посрамить честь школы. Из-за чего она попадает порой в сложные ситуации. На одной лестничной площадке с семьей Васнецовых живет теща Сергея Васнецова Антонина Семеновна (актриса Ольга Волкова). Естественно, она не любит зятя и подчеркивает это при каждом удобном случае. А поскольку теща — профессор биологии, спорить с ней сложно. Усугубляет обстановку тот факт, что у тещи дома проживают пауки, которых она обажает. Отец семейства работает частным психотерапевтом. К нему на прием ходит Оксана (Мария Сёмкина), жена олигарха (Александр Олешко). Олигарха все всегда только так и называют, кроме разве что Пуговки, которая назывет героя «Олигатором». У Оксаны и олигарха кризис семейной жизни. Оба начинают участвовать в жизни семьи. Яркие характерные роли достались также Татьене Орловой и Александру Самойленко — секретарше и другу-стоматологу.
Источники http://www.kinoexpert.ru/index.asp?comm=4&num=23701 http://www.kg-design.ru/?movies&id=alisa http://www.kino-teatr.ru/kino/acter/c/ros/12447/works/ http://www.rusactors.ru/m/melnikova_d/index.shtml
Календарь
« Июнь 2021 »
Пн
Вт
Ср
Чт
Пт
Сб
Вс
1
2
3
4
5
6
7
8
9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
Мельникова Женя.
Город Шахты
Список друзей Жени:
Chien Chu The
Анастасия Десятникова
Анастасия Сафранова
Никита Никитин
Елена Локтионова
Valera Kurakov
Светлана Каменская
Рая Иванова
Матвей Меренцев
Данил Иванников
Аня Толстова
Андрей Гурбан
Александр Скверов
Ебатель Мазгов
Анатолий Ендовицкий
Дима Кузьмин
Айна Шарипова
Артём Воронин
Милена Соловейкина
Анна Болотина
Алина Черная
Карина Марьянова
Айваз Исраелян
Вика Малова
Амина’ Магамедова
Виктор Мушников
Алина Фельцман
Женя Мышанский
Ethan Torchio
Анастасия Давлетгараева
Наташа Вокарчук
Каролина Романова
Эдуард Кулаков
Максим Банин
Виктория Самарская
Оксана Золотухина
Дан Ндаимони
Ангелина Шутькова
Алексей Костыркин
Ans Banana
Диана Лисова
Дарья Бреславцева
Ранняя Пташка
Виктория Милинова
Ян Юрченко
Дина Филатова
Дарья Дрожжина
Иван Левицкий
Алёна Чигукова
Михаил Негоденко
Natalia Natali
Саша Коваль
Николас Сверчков
Роман Эгенов
Александра Астафьева
Альбина Барвинщанскоя
Юлия Пастушенко
Николай Козяев
Ника Комиссарова
Кирилл Косарев
Тая Козаченко
Рената Соколова
Ира Авдеева
Аня Романенко
Кира Паук
Вова Соловьев
Данис Барыгин
Алексей Ермоленко
Лиза’ Легостаева
Алексей Швецов
Анастасия Казьменкова
Маргарита Белова
Ксения Воронкова
Таня Подкуйко
Максим Волков
Элита Ростова
Владислава Щербина
Murat Cartel
Руслан’ Мехтиев
Женя Ростовский
Иван Малинеков
Семён Малахов
Дмитрий Королёв
Саша Громова
Валерия Майорова
Уля Пердунова
Венера Разумнова
Элина Довлатбекян
Диана Данилова
Арина Акулова
Вероника Лукьянова
Константин Погорельский
Данил Натопта
Ева Твардовская
Даня Ефимов
Макс Драгхилов
Максим Баландин
Людмила Мельникова-Огнева
Алина Соколова
Виолетта Важничая
Лиса Лиса
Наталья Богатырева
Muhammad Magomedov
Евгения Ветрова
Макс Нефет
Катя Миленко
Илья Сухов
Андрей Недогонов
Настя Литвинова
Вера ‘ромашкина
Макс Ващенко
Антон Мельников
Кристина’ Высоцкая
Юлия Лазарева
Арсений Блажнов
Егор Громов
Руслан Абдулов
Вероника Малиновская
Евгения Добрамирова
Соня Гуляева
Арина Игнатенко
Леся Зубченко
Антонина Антонина
Иван Сиделев
Макс Дроздов
Елизавета Просандеева
Анна Фролова
Диана Громова
Александра Бондаренко
Ева Поваляева
Тимур Темиров
Олеся Алиева
Настёнка Настенька
Диас Хан
Анжелика Кадошникова
Марина Аржанова
Константин Петров
Вова Бебешка
Саша Райлян
Кристина Хромова
Мария Вабищевич
Дарья Дубова
Виталя Зиненко
Екатерина Рудакова
Ивонна Цветкова
Аня Кольцова
Попов Александр
Даниил Шпырёв
Данил Артеменко
Дарья Ушакова
Милана Хаметова
Стелла Здравствуй
Александра Покровская
Саша Суворов
Ярослав Горбунков
Глеб Белогуров
Данил Громов
Глеб Фастунов
Феликс Терибл
Саша Карелин
Михаил Смирнов
Виктория Невская
Виктория Вильсон
Дарья Маяковская
Дарья Шестакова
Дима Манагаров
Арсений Рязанов
Ксюша Сафарова
Антон Зайцев
Айя Омирбаева
Ирина Винницкая
Милана Краснова
Никита Минов
Мария Дмитриева
Андрей Фоменко
Саня Ахметшин
Дарья Мельникова — российская актриса
Дарья Мельникова. Фото: кинопоиск.ру
Дарья Мельникова — российская актриса, более известная по роли Жени Васнецовой в популярном сериале «Папины дочки». Симпатичная девочка родилась 9 февраля 1992 года в Омске. Стоит отметить, что Дарья — внучка известного советского актера Михаила Кокшенова. В 3 года девочка занималась танцами и выступала вместе с фольклорным ансамблем «Жемчужина». Также Дарья училась игре на фортепиано в музыкальной школе и занималась балетом. В 2006 году Мельникова дебютировала в кино. Она сыграла главную роль в фильме «Золушка 4 × 4: Все начинается с желания». Однако фильм вышел на экраны только в 2008 году. Начинающая актриса сыграла 14-летнюю Золушку — обыкновенную девочку-подростка, немного странную, мечтательную и постоянно попадающую в странные и необычные ситуации. За эту роль Мельникова была удостоена приза за лучшую детскую роль на XVII Открытом кинофестивале стран СНГ «Киношок-2008» и за лучшую женскую роль в детском кино на XII Всероссийском фестивале визуальных искусств.
Но настоящая слава пришла к актрисе в 2007 году. Она сыграла в сериале «Папины дочки» роль самой спортивной из дочерей Жени Васнецовой. В 2008 году Дарья и ее телевизионные сестры (Мирослава Карпович, Анастасия Сиваева, Елизавета Арзамасова и Екатерина Старшова) получили премию «Женщина года» от журнала Glamour.
Дочери отца
Через год, в 2009 году, Дарья снялась в фильме «Пепельный вальс» и в двух сериалах «Правила воровства» и «Та жизнь».В том же году поступила в Театральное училище имени Щукина в Москве. Кроме того, актриса исполнила роль известной Алисы Селезневой в новом фильме «Приключения Алисы: Узники трех планет» по произведениям писателя-фантаста Кира Булычева. В 2012 году Даша снялась в криминальной драме Рената Давлетьярова «Стальная бабочка», закрывшей знаменитый кинофестиваль «Кинотавр». Hollywood Reporter присудил актрисе премию Advance как самую многообещающую актрису. Вы знаете, Мельникова стала лицом L’Oreal и снялась в рекламном ролике L’Oreal Paris Pure Zone. Кстати, Дарья увлекается фотографией, и она собирается выпустить книгу ее рассказов и фотографий под названием «Картинки для привлечения внимания».
Удивительная российская актриса Дарья Мельникова
Личная жизнь Ходили слухи, что у Даши роман с актером Александром Головиным. Однако она сказала, что они просто друзья. 21-летняя Дарья вышла замуж за российского актера Артура Смольянинова.Они дружили долгое время. Их роман начался на съемках сериала «Гетеры» майора Соколова. 27 октября 2015 года актриса родила сына.
Дарья Мельникова — российская актриса
Потрясающая российская актриса Дарья Мельникова
Александр Головин и Дарья Мельникова
Артур Смольянинов и Дарья Мельникова
Дарья и Артур — женаты
Удивительная актриса Дарья Мельникова
Артур Смольянинов и Дарья Мельникова
Удивительная актриса Дарья Мельникова
Привлекательная актриса Дарья Мельникова
Потрясающая актриса Дарья Мельникова
Красивая актриса Дарья Мельникова
Яркая актриса Дарья Мельникова
Блестящая актриса Дарья Мельникова
Очаровательная актриса Дарья Мельникова
Сказочная актриса Дарья Мельникова
Фантастическая актриса Дарья Мельникова
Невероятная актриса Дарья Мельникова
Оригинальная актриса Дарья Мельникова
Красивая актриса Дарья Мельникова
Успешная актриса Дарья Мельникова
художников и иллюстраторов | Женя Ткач
Основной
О нас
Раскадровки
Иллюстраторы
Промо и анимационные ролики
Пост
3D
Аниматика
Контакты
рус
/
eng
Альбина Колесниченко
Алехандро Виньуэла
Александр Продан
Александр Шатохин
Алена Кас
Алексей Ермолин
Алиса Су
Анастасия Мельникова
Андрей Волошин
Анна Сарвира
Антон Курятников
Антон Моек
Ариадна Сысоева
Куонг Нгуен
КАРАКУЛ БУМ
Дарина Скульская
Даша Плиска
Джалагания Гога
Елена Кирильчук
Елена Железняк
Евгений Луковенко
Иева Берзина
Инна Руда
Ирина Круглова
Ирина Корчук
Иван Хивренко
Ия Гаас
Юлия Хобрий
Кати Прусенко
Кен Ниймура
Ксения Селянко
Лукас Левитан
Маричка Рубан
Марина Костюшко
Максим Калякин
Мелла Роза
Ната Смирнова
Нери Алегрия
Николя Журно
Никита Соловьев
Никита Веприков
Хорошо Иоб
Оксана Волковская
Олег Щерба
Ольга Хатламаджиева
Ольга Торгова
Ольга Музыченко
Патрис Мерсо
Полина Полярная
Роман Береговский
Роман Ткачук
Роман Заблудовский
Руслан Сулейманов
Саша Сидорович
Сергей Майдуков
Сергей Милев
Сергей Серебенников
Серж Марко
Светлана Буканова
Светлана Дударенко
Тамара Варейко
Таня Литвин
Татьяна Доронина
Тена Ермак
Тори Польска
Вадим Ганненко
Вера Голец
Юрий Кругликов
Женя Ткач
чокнутый
Раскамарья
# angelina-melnikova в Tumblr
И, мальчик, это был опыт.
Мы должны были дать интервью российскому СМИ, для которого я стажусь, и, вероятно, сделать несколько фото … Но, судя по всему, ни ARod, ни Гребс не возражали, поэтому они просто позволили нам увидеть всю практику.
Гребс супер холодный (как и большинство тренеров), поэтому, когда я представился Сашей, он сказал «Женя» и с улыбкой пожал мне руку. Всего на разминке было 12 девушек + Пасека, которая уже тренировалась в прыжке, и Еремина, пришедшая позже.
Для всех, кто беспокоился за Илианкову: она была там, у нее явно болела спина.В основном она практиковала бревно (полууспешно), а я видел только ее твидл на низкой перекладине.
Колено Алексеевой было заклеено, но в целом она выглядела прилично (и большую часть утренних тренировок провела на тренировках).
У меня было очень забавное общение с Ахаймовой. Она заклеивала ногу, когда я стоял рядом, и в какой-то момент я понял, что она смотрит на меня. Я подумал: «Привет, Лиля! Love your FX », на что она ответила« Спасибо »с таким выражением лица, как« Да, что бы я ни знал ». Позже она пришла ко мне и спросила, собираемся ли мы брать у нее интервью. Когда я сказал ей, что это не так, она вслух сказала «Слава богу» и немедленно ушла. Люблю ее.
Симакова в основном выполняла опорный прыжок, и ее Руди выглядел потрясающе . Вроде даже лучше, чем раньше.
Мы провели первое интервью с Мелкой. На самом деле она очень милая, но при этом огромный интроверт (больше, чем я мог себе представить). Мой фотограф сказал, что она очень улыбчивая и мягкая, когда дело доходит до позирования для фотографий, но у меня сложилось впечатление, что это была улыбка типа «пожалуйста, сделайте это фото как можно скорее и оставьте меня в покое».Я, очевидно, не могу поделиться большинством сотрудников, которые она сказала в интервью (пока), но лишь беглый взгляд: ей очень нравится ее полный скручивающий DLO, Maroon 5, рисование и то, что никто, включая ее тренеров, не отвлекает ее во время тренировок.
Второе интервью было с Викой (и теперь, когда она не ходит на евро, мы как бы застряли в том, что делать с материалом lmao). Она намного разговорчивее, чем вы думаете. Она много рассказывала о том, как прошла ее проверка — она упала на брусья, но приколола там две из своих подпрограмм с лучами (#Vikathings).У нее действительно появился новый позитивный настрой, и она с улыбкой рассказала обо всей борьбе и своем возвращении (я действительно надеюсь, что разочарование евро не испортит этого). Она сказала, что одна из ее самых больших мечтаний — вернуть свой Amanar и выступить с ним на большом конкурсе, чтобы получить искупление после Лондона. Нам пришлось сделать небольшой перерыв, чтобы сфотографироваться, и она говорила со мной, как если бы она меня знала. Она такая: «О, вы слышали о Денисе Тене?» а потом мы поговорили о том, как это было ужасно.
Моим новым любимым человеком в NT, должно быть, стала Ульянкина.Мы даже не планировали брать у нее интервью, но она прямо подошла ко мне и сказала: «Поехали, у меня есть время для тебя». Между тем Пасека приходил к ней, чтобы попросить уйти пораньше, а Ульянкина пошутила и остыла. Она сказала, что тренерский штаб следит за всеми международными соревнованиями, потому что «мы старые бабушки и в любом случае не имеем ничего общего с нашей жизнью».
Что меня действительно поразило, так это атмосфера в тренажерном зале. Кажется, что девушкам комфортно с точки зрения взаимодействия с тренерами и их тренировок.ARod (!) Был довольно дружелюбным и побудил нас поговорить с как можно большим количеством людей. И в конце Гребс сказал, что они очень рады видеть нас и хотели бы, чтобы мы приехали снова.
Думаю, я вновь обрел любовь к этой команде.
Дарья Алексеевна Мельникова: биография и творчество Davidgarlandjones.com
Дарья Алексеевна Мельникова — российская актриса театра и кино. Широкую известность получила благодаря роли Жени Васнецовой — героини сериала «Папины дочки».Также отдельно стоит отметить образ, который она воплотила в картине «Стальная бабочка».
Детство и кино
Мельникова Дарья Алексеевна — внучка Михаила Кокшенова — известного советского актера. В детстве будущая актриса сделала не зацикливалась на кино и театре. С трехлетнего возраста девочка активно занималась танцами. Сначала выступала вместе с коллективом «Жемчужина», который занимался народным творчеством. Параллельно посещала общеэстетический факультет. художественной школы до семи лет.До 12 лет училась игре на фортепиано и занималась хореографией. Посещал музыкальную школу. В дальнейшем Мельникова Дарья Алексеевна постоянно занималась в различных танцевальных ансамблях. Она сосредоточилась на хип-хопе и джазе. С пятилетнего возраста будущая актриса профессионально занимается балетом.
В кино она появилась в 2006 году. Ее дебютом стала картина «Золушка 4 на 4». В этом фильме она сыграла главную роль. Юрий Морозов — режиссер ленты — в Дарьи увидел многообещающую актрису. Это было во время посещения детского лагеря «Орленок», во время фестиваля изобразительных искусств.Там она выступала вместе с коллективом. Танцевала современный джаз. На экраны фильм вышел только в 2008 году. В этой картине начинающая актриса воплотила образ четырнадцатилетней Золушки — обычной девочки-подростка, немного странной и мечтательной. Ее героиня постоянно попадает в нестандартные ситуации. За исполнение описанной главной роли молодая актриса получила две награды: «Киношок-2008» и приз Всероссийского фестиваля визуальных искусств. Далее актриса работала над проектом «Белка в колесе».
Слава к актрисе пришла в 2007 году. С этого момента она приступила к съемкам в сериале «Папина дочка». На роль самой спортивной дочери Жени Васнецовой Дарью рекомендовал Олег Акулич, актер и коллега нашей героини по «Золушке». Несмотря на скромный опыт, Даша с мастерством, а также с интересом воплотила образ невероятно спортивной девушки. Она, уже находясь на площадке, во время съемок получила недостающие навыки и умения. знание.Отметим, что «Папины дочки» — невероятно популярный сериал, который смотрят зрители разных возрастных категорий. Женя Васнецова успела полюбить многих. Социологи утверждают, что 90 процентов поклонников этого образа — молодые люди в возрасте 11-18 лет. Дарья удивлена такому вниманию. Она утверждает, что такой популярностью представители сильного пола еще никогда не пользовались.
В 2008 году стало известно, что актриса сыграет в фильме «Приключения Алисы». Это фантастическая картина, созданная по мотивам произведений Киры Булычевой.Главная роль досталась Дарье. Ее партнерами по съемочному процессу были Михаил Полизеймако и Евгений Редька. Снимок был сделан, но работы приостановлены. Поэтому, когда будет продолжено создание фильма и в какое время он появится в прокате, пока неизвестно.
Интересные факты
Дарья Алексеевна Мельникова, несмотря на молодой возраст, стала лицом компании L’Oréal. Актриса принимает участие в рекламных роликах сериала «Чистая зона». Дарья ведет свой блог и увлекается фотографией.Актриса планирует выпустить книгу «Картинки для привлечения внимания». В нем будут рассказы девушки и ее авторские фотографии.
Личная жизнь
Дарья Алексеевна Мельникова замужем за актером Артуром Смольяниновым. Пара тайно поженилась в 2013 году. В октябре 2015 года у супругов родился первенец, названный в честь отца Артура. Известно, что актриса долгое время скрывала свою беременность и до последнего не уходила в декретный отпуск.
Фильмография
Мы уже рассказывали вам о том, кто такая Мельникова Дарья Алексеевна.Фильмография ее будет обсуждаться далее. С 2007 по 2013 год она работала в сериале «Папины дочки». В 2008 году вышли фильмы с ее участием «Белка в колесе», «Золушка 4х4», «Одержимая». В 2009 году Дарья Алексеевна Мельникова сыграла в фильмах «Правила воровства», «Рябиновый вальс», «Сердце капитана Немова», «Такова жизнь». В 2010 году снялась в фильмах «Гаражи», «Записки экспедитора». Теперь вы знаете, кто такая Мельникова Дарья Алексеевна. К этому материалу прилагается фото актрисы.
Дарья Мельникова — Факты, биография, карьера, собственный капитал
Актерская биография Дарьи началась с главной роли в детском фильме Юрия Морозова «Золушка 4х4. Все начинается с желаний. «Фильм имел успех, и юная актриса на фестивале« Киношок-2008 »получила приз за лучшую детскую роль.
В 2007 году юморист Олег Акулич порекомендовал ей попробовать новый юмористический сериал «Папины дочки». Актриса прошла конкурсный отбор и получила роль очаровательной и прямолинейной Жени Васнецовой.Ситком приобрел огромную популярность у телезрителей.
Посмотреть этот пост в Instagram
Сообщение, опубликованное «ДОЧЕЯМИ ПАПИНИЯ» (@_papiny_dochki) 2 ноября 2019 г. в 0:04 PDT
Параллельно Дарья успела поработать и над другими фильмами. Среди них — остросюжетный криминальный телесериал «Правила воровства», романтическая мелодрама «Это жизнь», приключенческий фильм «Сердце капитана Немова», военный фильм «Рябинный вальс».
Повзрослевшая Мельникова настроилась на работу в серьезных проектах.Прорывом стала криминальная драма Ренаты Давлетьяровой «Стальная бабочка», получившая рейтинг 18+ за сцены насилия и секса.
Режиссер также пригласил актрису на главную роль в мелодраме «Однажды в сказке», римейке фильма Дмитрия Месхиева «Американец». Дарья сыграла девушку погибшего брата главного героя. В биографической ленте «Гагарин. Первый в космосе »актриса, внешне похожая на подростка (рост 163 см, вес 50 кг), в детстве перевоплотилась в сестру Юрия Гагарина Зою.
Посмотреть этот пост в Instagram
Сообщение, опубликованное Максимом Тимошенко (@mmaximtim) 2 ноября 2019 г. в 12:56 PDT
Ее героиня в сериале «Лютый» — член группы следователей под руководством Владимира Епифанцева в комедии «Боцман Чайка» — жена юнги, служащей в бригаде заядлого холостяка в исполнении Дмитрия Харатьяна. В военной драме «Спутники» об отношениях коллег-медиков Мельниковой досталась роль второго плана. Главные исполнили Виталий Коваленко, Нелли Уварова, Маргарита Волкова.
Премьера мелодрамы «От пяти до семи» состоялась на кинофоруме «Окно в Европу» в 2017 году. Картина получила главный приз фестиваля «Амурская осень» на Дальнем Востоке. Компанию Дарьи в проекте составили Александр Ильин-младший и Дмитрий Муляр. А поскольку действие происходило в кафе, актриса запомнила работу над ролью количеством съеденного пражского торта.
Мельникова также появилась в биографическом сериале «Мата Хари» с участием Максима Матвеева, Светланы Ходченковой, голливудских звезд Рутгера Хауэра и Кристофера Ламберта.
Посмотреть этот пост в Instagram
Сообщение, опубликованное Дарьей Мельниковой (@melnikovadsh) 30 мая 2017 года в 2:28 PDT
Создатели посвятили военный фильм «Гетера майора Соколова» памяти Андрея Панина, сыгравшего главную роль. На снимке Дарья стала одной из шпионок, подготовленных майором советской разведки.
Артур Смольянинов и Дарья Мельникова привели на концерт сына — Celebrity News
Полгода назад Артур Смольянинов и Дарья Мельникова стали родителями и теперь чувствуют себя еще в большей степени, как необходимую помощь нуждающимся детям.На благотворительном вечере «Быть рядом» в Санкт-Петербурге, организованном фондом «Когда тебе нужно», пара была в шоке. Пара порадовала публику совместными комнатами.
Дарья не выходила на сцену в качестве ведущей, может быть, из-за того, что за кулисами в гримерке легендарного Аркадия Райкина ждал ее шестимесячный малыш, требующий внимания и заботы. Известно, что актерская пара не любила публичности, поэтому старалась не привлекать внимание к своей персоне, однако участники концерта потом обратили внимание на первенца Смольянинова.Например, известный певец Женя Любич, российский исполнитель хита Girl, с нежностью сказал: «Он такой красивый?» Что сказал гордый отец: «Это Артур Артурович!»
Очевидно, что рождение ребенка изменило не только Дарью, которая стала женственнее и очаровательнее, но и Артура. Ведя концерт с восходящей звездой петербургской сцены Анной Малышевой, он шутил, рассказывал анекдоты и очень старался сделать фракцию позитивной на концерте.
«Нам приятно, что этот концерт собрал столько неравнодушных людей в этом прекрасном зале.Я надеюсь, что мы сможем помочь тем, кто в этом нуждается », — сказал Смольянинов.
За кулисами во время концерта произошла и еще одна забавная история, связанная с юным Артуром Артуровичем. Выяснилось, что в начале второй части малышу нужно было сменить пеленку, которой под рукой у молодых родителей не было, возможности купить ее не было, потому что пришло время запускать вторую ветку.
На помощь родителям приходят главные роли в мюзиклах «Танц дер вампир», «Пола Негри» и призрак оперы — Иван Ожогин.Один из самых популярных современных художников вызвался помочь и пошел в ближайшую аптеку за необходимыми вещами. Вдохновленный Артуром, выйдя на сцену, не мог не упомянуть благородный поступок ожогина: «Иван не только великий певец и актер, он настоящий мужчина!»
Музыкально-поэтический вечер «Быть там…», организованный благотворительным фондом «Когда тебе нужно», который занимается проблемами онкобольных. О том, как помочь Фонду, можно узнать на официальном сайте на специальной странице «Вконтакте».
Afọ ole n’ime ụmụ nwanyị papa nke ọ bụla?
Afọ ole ka ụmụ Ada nke nwanyị gbara?
Маша d afọ 23, echere m na Button dị afọ 7 ma ọ bụ asatọ
Мирослава Карпович (1 марта 1986 г.) — 23 afọ Анастасия Сиваева (10 ноября 1991 г.) — afọ 17 Дарья Мельникова (9 февраля , 1992) — afọ 16 Лиза Арзамасова (17 мая 1995 г.) — afọ 13 Екатерина Старшова (28 октября 2001 г.) — 7 afọ
Настя Сиваева мụrụ на ktọba 28, 1991, dị afọ 2016 na 24
Мирослава Карпович (1 марта 1986 г.) — 30 afọ Анастасия Сиваева (10 ноября 1991 г.) — afọ 24 Дарья Мельникова (9 февраля 1992 г.) — afọ 23 Лиза Арзамасова (17 мая 1995 г.) — afọ 20 Екатерина Старшова (28 октября 2001 г.) — 14 afọ
Мирослава Карпович mụrụ na Украина на Машине 1, 1986.Gụsịrị akwụkwọ n’lọ akwụkwọ ihe nkiri Moscow Art. Mgbe ọ gụsịrị akwụkwọ, ọ natara ihe nrite abụọ maka ihe nkiri: maka rụ ndị nwanyị kachasị mma na egwuregwu ;; Их нгосинке одге дика окача амара нке ома нетити махадум ди иче-иче. __ Сиваева Анастасия Сергеевна (Амуру 10 ноября 1991 г., Москва, РСФСР, СССР) onye na-eme ihe nkiri Россия. __ Мельникова Дарья Алексеевна (Амуру 9 февраля 1992 г.
Две
главных проблемы, с которыми люди сталкиваются при рисовании
грудей — их форма и правильное расположение. Многие художники
(как профи, так и начинающие) делают их похожими на воздушные
шарики, вдавленные в грудную клетку; это очень натуралистично.
Если вы посмотрите различные книжки по рисованию, вы увидите,
что груди больше похожи на половинки сфер, или перевернутые
чашки, нежели на воздушные шары. Так, теперь расположение.
Представьте себе линию, которая бежит по центру тела, сверху
донизу. Груди расположены под углом 45 градусов к этой
линии, и примерно на половине грудной клетки (показаны красными
диагональным линиями). Следите за тем, чтобы они не были
слишком близко или слишком далеко друг от друга, или слишком
высоко; это самые распространенные ошибки. Как видно на
примерах, правило о 45 градусах расположения грудей подходит
ко всем позам и типам персонажей.
Вот
еще одна поза. Обратите внимание, что груди по-прежнему
расположены под углом 45 градусов. Да, еще обратите внимание
на тени. Просматривая различные примеры и образцы, я пришла
к выводу, что такие тени смотрятся лучше всего (по крайней
мере лучше теней, как на простом шаре, следующих нижней
границе).
Вот
последняя картинка, демонстрирующая правильную форму и расположение
бюста. Груди опять расположены под углом 45 градусов, хотя
здесь это труднее заметить (потому что я не нарисовала красные
линии, простите меня за это ^_^;). Обратите внимание, что
левая грудь нарисована в виде полусферы, а не полной сферы.
Если вы хотите преувеличить размер, это ваше дело, но лично
я думаю, что в этом нет необходимости..
Давайте
теперь разберемся с плечами и шеей. Рисуя плечи, обращайте
внимание, что они не плоские, их скат очень плавен. Попробуйте
разобраться в структуре мышц шеи и плеч, особенно если
вы хотите научиться рисовать их более реалистично. Нужно
рисовать их мягко, как ткани, а не как кирпич.
Вот
еще несколько примеров плечевого пояса. Заметьте, что плечи
никогда не рисуются прямыми и скучными. Я иногда нахожу это трудноватым, поэтому
давайте рассмотрим вместе. Когда рука поднята, мы видим
кусочек задней части спины, широчайшую мышцу. Не делайте
верх торса слишком узким. Обратите внимание, что контур
правой груди не продолжает вверху загибаться в виде круга;
помните, что грудь не имеет форму полной сферы, она прикреплена
мышцами к плечу.
Обратим наш взор на руки. Рука состоит из трех частей: плеча, предплечья и кисти. Каждая из них может быть примерно изображена в виде овалов. Хотя я знаю людей, которые не любят так делать; что ж, тогда нужно просто научиться грамотно рисовать руку сразу. Некоторые книги советуют строить руку из цилиндров, но я предпочитаю плоские овалы; они лучше, на мой взгляд, передают ее форму. Здесь этого не видно, но если рука свободно опущена, то кончики пальцев доходят до середины бедра. Рука растет из плеча. Оно имеет очень плавные изгибы. По пути к локтю рука чуть сужается. Потом снова расширяется, там, где находится бицепс (как видно на верхнем рисунке). Сам локоть может быть труден для рисования. Помните, что это не просто место, где рука перегибается, это соединение, шарнир (посмотрите на картинки). За примерами далеко ходить не надо.
Еще несколько примеров, на этот раз показывающих согнутые руки. Иногда легче изобразить согнутую руку, или руку в перспективе, если использовать простейшие формы (овалы или цилиндры), но это сугубо индивидуально: если не хотите, не используйте их Посмотрите, как на верхней картинке рука становится тоньше по мере своего удаления от зрителя.
Четкое изображение этих поз может быть поначалу трудноватым. Очень важно уделять побольше внимания тому, как именно смотрят на вас разные части руки, и как расположен локоть. Тело, так же как и голова, должно быть построено вокруг центральной направляющей линии. (как показано на рисунке.) Эта линия обозначает позвоночник персонажа и будет определять позу героини. Обратите также внимание, как линия слегка изгибается в области таза: это потому, что ее вес перенесен на левую ногу, что делает позу интереснее. Тело может быть примерно поделено на половины, как показано на рисунке красными линиями. Вы можете использовать этот прием практически везде, где надо определиться с длиной ног. В аниме и манге длина ног обычно преувеличена, что делает персонаж выразительней.
Рисуя среднюю часть, не забывайте, что тело напоминает своей формой песочные часы. Аниме-девушки обычно имеют тонкие плечики, тонкую талию и округлые бедра. Будьте осторожны, старайтесь, чтобы все линии смотрелись естественно. Как только вы поднатореете в рисовании фигуры, вы сможете себе позволить немного преувеличивать пропорции и размеры. ). Как и раньше, фигуру можно разделить на две примерно равные части по вертикали. Здесь надо поподробнее разобраться с шеей; она присоединяется сзади к черепу и скрывает часть головы. Средняя часть тела должна быть в форме песочных часов, но, опять же, не надо пытаться преувеличить формы, сначала необходимо усвоить базовые правила, прежде чем отходить от них. Не надо делать попу слишком большой, для этого нет никаких причин. Будьте осторожны, рисуя руки; сзади локти обычно выглядят более рельефными.
Ну, урок по рисованию женского тела завершен. Я надеюсь, вы уяснили некоторые основы этого нелегкого дела, и сможете теперь рисовать своих персонажей в полный рост. 🙂
Две главных проблемы, с которыми люди сталкиваются при рисовании грудей — их форма и правильное расположение. Многие художники (как профи, так и начинающие) делают их похожими на воздушные шарики, вдавленные в грудную клетку; это очень натуралистично. Если вы посмотрите различные книжки по рисованию, вы увидите, что груди больше похожи на половинки сфер, или перевернутые чашки, нежели на воздушные шары. Так, теперь расположение. Представьте себе линию, которая бежит по центру тела, сверху донизу. Груди расположены под углом 45 градусов к этой линии, и примерно на половине грудной клетки (показаны красными диагональным линиями). Следите за тем, чтобы они не были слишком близко или слишком далеко друг от друга, или слишком высоко; это самые распространенные ошибки. Как видно на примерах, правило о 45 градусах расположения грудей подходит ко всем позам и типам персонажей.
Вот еще одна поза. Обратите внимание, что груди по-прежнему расположены под углом 45 градусов. Да, еще обратите внимание на тени. Просматривая различные примеры и образцы, я пришла к выводу, что такие тени смотрятся лучше всего (по крайней мере лучше теней, как на простом шаре, следующих нижней границе). ;). Обратите внимание, что левая грудь нарисована в виде полусферы, а не полной сферы. Если вы хотите преувеличить размер, это ваше дело, но лично я думаю, что в этом нет необходимости..
Давайте теперь разберемся с плечами и шеей. Рисуя плечи, обращайте внимание, что они не плоские, их скат очень плавен. Попробуйте разобраться в структуре мышц шеи и плеч, особенно если вы хотите научиться рисовать их более реалистично. Нужно рисовать их мягко, как ткани, а не как кирпич.
Вот еще несколько примеров плечевого пояса. Заметьте, что плечи никогда не рисуются прямыми и скучными.
Еще одна вещь, которую хотелось бы упомянуть насчет плеч и вообще торса — это как рисовать их в том случае, когда рука поднята вверх.
Я иногда нахожу это трудноватым, поэтому давайте рассмотрим вместе. Когда рука поднята, мы видим кусочек задней части спины, широчайшую мышцу. Не делайте верх торса слишком узким. Обратите внимание, что контур правой груди не продолжает вверху загибаться в виде круга; помните, что грудь не имеет форму полной сферы, она прикреплена мышцами к плечу.
Обратим наш взор на руки. Рука состоит из трех частей: плеча, предплечья и кисти. Каждая из них может быть примерно изображена в виде овалов. Хотя я знаю людей, которые не любят так делать; что ж, тогда нужно просто научиться грамотно рисовать руку сразу. Некоторые книги советуют строить руку из цилиндров, но я предпочитаю плоские овалы; они лучше, на мой взгляд, передают ее форму. Здесь этого не видно, но если рука свободно опущена, то кончики пальцев доходят до середины бедра. Локти должны быть на уровне талии.
Теперь, когда мы разобрались с упрощенной формой руки, давайте улучшим ее и заставим выглядеть более натурально. Это, конечно, чуть труднее.
Рисуя руку, не делайте ее идеально прямой, она имеет мускулы, в конце концов!
Никогда не рисуйте вытянутую руку в виде одного цилиндра (если вы не собираетесь рисовать в стиле «чиби»).
Рука растет из плеча. Оно имеет очень плавные изгибы. По пути к локтю рука чуть сужается. Потом снова расширяется, там, где находится бицепс (как видно на верхнем рисунке). Сам локоть может быть труден для рисования. Помните, что это не просто место, где рука перегибается, это соединение, шарнир (посмотрите на картинки). За примерами далеко ходить не надо.
Еще несколько примеров, на этот раз показывающих согнутые руки. Иногда легче изобразить согнутую руку, или руку в перспективе, если использовать простейшие формы (овалы или цилиндры), но это сугубо индивидуально: если не хотите, не используйте их Посмотрите, как на верхней картинке рука становится тоньше по мере своего удаления от зрителя.
Четкое изображение этих поз может быть поначалу трудноватым. Очень важно уделять побольше внимания тому, как именно смотрят на вас разные части руки, и как расположен локоть. Представьте себе руку, составленную из двух частей: цилиндрического плеча и предплечья, чем-то похожего на кеглю с шаром снизу.
Это поможет вам представить, как должен выглядеть локоть.
Еще одной проблемой для художников являются ноги. Очень сложно придать им правильную форму (особенно, если постоянно не практиковаться, как это делаю я… ^_^;) Точно так же как руки, не надо делать их абсолютно ровными и прямыми, как цилиндры. Лучше использовать овалы, потому что они лучше передают формы бедер и голеней. Верхняя часть ноги всегда толще и округлее, чем нижняя. Рисуя ноги, начинайте с толстого основания бедра, затем плавно сужайте ногу к колену. Как и локоть, коленом нельзя пренебрегать; это место соединения и его нужно рисовать, ведь настоящая нога сделана не из резины.
Колено образует выпуклость в сторону; нога не просто идет снизу вверх прямо. Мускулы на голени, особенно икры, должны чуть-чуть выдаваться.
Здесь вы видите еще несколько поз. Я не нарисовала здесь вспомогательные овалы, потому что забыла, но вы все равно должны уметь их визуально выделять. Опять же, хочу заострить внимание на коленях, особенно на нижних рисунках. Когда нога согнута, колено рисуется плоской поверхностью. Я затенила эти ноги, чтобы дать вам прочувствовать их форму. Примеры в книгах, посвященных рисованию, гораздо более подробны, но так как мы не особенно часто видим каждую косточку и мускул на ногах у аниме-персонажей, я не буду на них останавливаться.
Хорошо, сейчас, когда мы уже прошлись по всем основным деталям в отдельности, давайте соберем все наши знания воедино и попробуем нарисовать тело целиком.
Когда вы рисуете своего персонажа, можно начать с базовых овалов и кругляшков, или же сразу попробовать нарисовать готовый вариант; как вам больше нравится. Если вы используете базовые формы, обратите внимание, что тело (торс и таз) составлено из двух компонентов, которые сужаются к талии. Я не собираюсь слишком на этом заострять внимание.
Тело, так же как и голова, должно быть построено вокруг центральной направляющей линии. (как показано на рисунке.) Эта линия обозначает позвоночник персонажа и будет определять позу героини. Обратите также внимание, как линия слегка изгибается в области таза: это потому, что ее вес перенесен на левую ногу, что делает позу интереснее. Тело может быть примерно поделено на половины, как показано на рисунке красными линиями. Вы можете использовать этот прием практически везде, где надо определиться с длиной ног. В аниме и манге длина ног обычно преувеличена, что делает персонаж выразительней. Рисуя среднюю часть, не забывайте, что тело напоминает своей формой песочные часы. Аниме-девушки обычно имеют тонкие плечики, тонкую талию и округлые бедра. Будьте осторожны, старайтесь, чтобы все линии смотрелись естественно. Как только вы поднатореете в рисовании фигуры, вы сможете себе позволить немного преувеличивать пропорции и размеры.
Вот та же самая поза, только сбоку. Я нахожу изображение вида сбоку немного более сложным, чем спереди, поэтому я потратила много времени, чтобы отыскать внятные примеры.
Тело построено из тех же самых основных форм, только теперь повернутых на 90 градусов. Определите угол наклона верхней части тела. Здесь это не совсем хорошо видно, но ключица должна слегка выпирать спереди, когда вы спускаетесь вниз по шее. После этого изгиб тела представляет собой прямую диагональную линию до самых грудей (помните, что груди — это вам не пляжные мячи, а половинки сфер!) Потом линия торса продолжает немного «выезжать» вперед, до самого нижнего ребра (там обычно бывает бугорок). ). Как и раньше, фигуру можно разделить на две примерно равные части по вертикали. Здесь надо поподробнее разобраться с шеей; она присоединяется сзади к черепу и скрывает часть головы. Средняя часть тела должна быть в форме песочных часов, но, опять же, не надо пытаться преувеличить формы, сначала необходимо усвоить базовые правила, прежде чем отходить от них. Не надо делать попу слишком большой, для этого нет никаких причин. Будьте осторожны, рисуя руки; сзади локти обычно выглядят более рельефными.
Ну, урок по рисованию женского тела завершен. Я надеюсь, вы уяснили некоторые основы этого нелегкого дела, и сможете теперь рисовать своих персонажей в полный рост.
Как рисовать: Женское тело • Makusha
Аниме/манга
Давайте узнаем, как нарисовать Акаме с Мурасаме из Akame Ga Kill сегодня! Акаме, также известный
Мультфильмы и мультики
Чуть раньше мы рисовали Джека Скеллингтона из этого же мультфильма Тима Бёртона и теперь
Аниме/манга
Весна уже на пороге, природа начинает оживать, а вместе с этим кругом становится все
Аниме/манга
Если вы один из наших друзей ВКонтакте, то вы должны быть знакомы с нашей
Аниме/манга
Просто и красивое видео рисования русалки поэтапно. Мы с вами уже давно знаем и
Аниме/манга
Рисуем волосы девушки для вида сзади. Прическа девушки должна быть усложнена прорисовкой деталей для
Аниме/манга
Рисуем распущенные волосы красивой девушки по простым шагам поэтапно. Прическа девушки получится для вида
Аниме/манга
Рисуем прически девушек для вида головы сзади. На этот раз нам попадется на уроке
Аниме/манга
Давайте еще раз посмотрим на творчество художника при рисовании волос девушки, на этот раз
Аниме/манга
Вот большая обучающая программа, которую я так стремился добавить к месту и времени, но
Я подумал, и мне настойчиво подсказали (Максим Фищенко), что пришло время подготовить урок о
Аниме/манга
Всем привет! Я продолжаю рисовать вместе с вами и готовлю для вас переводы новых
[View 35+] женское тело эскиз как нарисовать тело
Download Images Library Photos and Pictures. Основы рисунка: Рисуем с натуры женское тело Как рисовать тело человека в профиль — YouTube Как нарисовать женское тело: 15 шагов женское тело | Женские тела, Человеческое тело искусство, Нарисовать лица
. Как нарисовать человека сбоку в полный рост – Как нарисовать человека стоящего боком карандашом поэтапно | Рекомендации по дизайну, Рисовать, Рисование женщины Как нарисовать тело человека. Торс и плечи Рисунки тело человека: Рисование тела — Уроки рисования человеческого тела —
Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск
Урок fashion-иллюстрации. Рисуем фигуру девушки для fashion-эскиза.
Как нарисовать аниме тело, туловище. — YouTube
Учимся рисовать пикантные подробности женского тела (9 рисунков) » Триникси
как нарисовать тело девушки | ВКонтакте
рисуем женское тело поэтапно | Пикабу
Как рисовать тело ? человека карандашом поэтапно
Основы рисования женского тела (50 референсов) | Творческая мастерская | Яндекс Дзен
Рисунки карандашом женского тела (25 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Как рисовать мангу — Как научиться рисовать женское тело
Женское тело | Пикабу
Рисунки карандашом эстетика тела (57 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
Как нарисовать женское тело
Женское тело нарисованное: Учимся рисовать пикантные подробности женского тела (9 рисунков) » Триникси —
Как рисовать тело аниме в полный рост ♥ Рисунки карандашом поэтапно
Как нарисовать женское тело — Пошаговые уроки рисования
Женское тело | Пикабу
Как нарисовать тело? — Всё что нужно для рисования манги
Модель женского тела — учимся рисовать человека вместе с ricynok. ru
Как рисовать мангу — Женское тело 2
Как Нарисовать Тело Человека (Поэтапно + Фото) • ИзоКурс, Мск
Пропорции женского и мужского тела в эскизе — учимся рисовать человека вместе с ricynok.ru
Как нарисовать женское тело
Как нарисовать человека сбоку в полный рост – Как нарисовать человека стоящего боком карандашом поэтапно | Рекомендации по дизайну, Рисовать, Рисование женщины
Как нарисовать тело человека. Торс и плечи
Как нарисовать тело ? девушки в полный рост карандашом поэтапно
В этой статье вы узнаете, как нарисовать тело девушки в полный рост простым карандашом быстро и легко. С помощью простых линий вам удастся изобразить красивый женский силуэт, который может пригодиться для рисования одежды или ваших любимых мультяшных персонажей. Вы убедитесь, что нет ничего сложного в этом деле, и сможете научить своих детей увлекательному рисованию женской фигуры, например, для изображения кукол.
Содержание материала
Инструменты и материалы
карандаш простой – 1 шт.;
ластик – 1 шт.;
бумага белая А4 – 1 лист.
Пошаговое обучение рисованию женского тела
Перед тем, как нарисовать женское тело, в верхней части листа наведите кружок, из которого нужно сформировать голову. Кружок разделите на 4 части и проведите вспомогательные линии. Затем от горизонтальной линии проведите кривые, формируя овал лица и саму голову.
Проведите осевую линию, от которой происходит рисование фигуры. Очертите шею, а от нее наведите линию плеч человека.
Легкими штрихами нарисуйте 3 овальных фигуры разного размера, которые определяют грудь, талию и таз. Затем более четкими линиями наведите силуэт туловища.
От туловища поэтапно начните рисовать ноги. Сначала изобразите бедренную часть, затем определите коленные чашечки и фигурными линиями продолжите рисование, завершая стопами. Следите, чтобы каждая нога была одинаковой длины и тело девушки (рисунок) было пропорциональным.
Вернитесь к верхней части тела. Нарисуйте плечи девочки, а сбоку руки. При этом учитывайте, что локти находятся на уровне талии, а кисти – на уровне бедер. Старайтесь максимально повторить изгибы, чтобы женское тело, рисунок которого вы создаете, выглядело реалистичным.
С помощью ластика удалите все вспомогательные линии на лице и теле. Наведите основные линии, чтобы эскиз был чистым и четким. Красивое женское тело готово для дальнейшего детализирования.
Видеоинструкция
На видео вы можете детально изучить, как рисовать женское тело начинающему художнику.
Рисование женщины в полный рост подразумевает не только красивую талию и широкие бедра, но и остальные детали. Ознакомившись с этим подробным уроком, вы с легкостью можете изобразить силуэт женщины. А если вы раздумываете над тем, как нарисовать тело аниме девушки, то просто повторите этот эскиз, а вот лицо и волосы нужно рисовать анимешными. Такому рисованию могут научиться даже дети, а дальше, используя эскиз, можно нарисовать красивые наряды. Расскажите в комментариях, был ли полезным для вас этот урок? Поделитесь своими впечатлениями от рисования.
Как нарисовать женское тело карандашом поэтапно
Шаг 1. Во-первых, позволяет разбить тело на самом деле основные формы . Как вы можете увидеть женский справочник сделан в основном из треугольников и квадратов самец. Женское тело имеет более кривые и провалы чем-Мане, который на самом базовом уровне, идет прямо вниз. Ее бедра обычно примерно такой же ширины, как плечи.
Шаг 2. Здесь вы можете увидеть каркас для ноги. еще раз, мужчины гораздо более прямо, чем самка. Они оба идут в на колени, но женщина была кривая.
Шаг 3. Грудь мяч. Получить смеется и хихикает так, как. Сделать? Хорошо. Сиськи мяча-это хороший способ научиться рисовать разными углами к груди. Представьте, у вас есть мяч, с другими, кто упал на него. Этот пример показывает 3 из углов. Обратите внимание, как меняется форма.
Шаг 4. Здесь существуют различия в базовой фигуры для мужчины/женщины. Бедра до талии соотношение наиболее явно разные. Ее спина имеет довольно большой изгиб, где его менее экстремальным. Далее идет хип форма. А Ман-это прямоугольник, у самок вроде как вырезать окружности. Ее центр (мяч на животе) меньше по размеру и расположены выше, чем на мужской. Женщины туловище меньше, чем в Мане, и ее ноги, как правило, больше. Это может варьироваться, конечно. Все движение строится вокруг этого шарика.
Шаг 5. Как сказал выше, все движения должны быть закреплены в ее центр. Здесь показаны различные способы, чтобы переместить ее тело, фактически не меняя положение мяча. Первый умер прямо. Вопреки распространенному мнению, это не является естественной позы стоя. Ниже он чувствует себя гораздо комфортнее, с ребрами и бедрами чуть назад. Ее центр тяжести сбалансирован таким образом.
Шаг 6. Давайте попробуем основная стойка позе. Начать с костной Гиды. Обратите внимание на ширину бедер по сравнению с плечами. Они немного непропорциональна, поэтому мы можем расширить бедра в следующий этап. Марк суставов, если это поможет. Тело обычно 7-9 голов в высоту. Это хороший способ измерить.
Шаг 7. Нарисуйте базовые формы. Нарисуйте шарик в центре первого, затем прикрепите к нему бедрами. Добавить в грудной клетке и конечностях. Я хотел дать по голове определенную форму в этом шаге. Я рисую сиськи, как два разрыва фигуры. В то время как большинство людей используют круги, я обнаружил, что мышц вообще перестает дальше ближе к подмышке.
Шаг 8. Добавьте в лицо и волосы. Я не буду охватывать как делать эти особенно. Только не забудьте сделать прическу работы с гравитацией. Потому что ее голова наклонена, волосы у нее взвешенных в сторону. Не тянете в сторону ее волосы, где руке, потому что он на самом деле взаимодействует с руки, так что давайте ждать, пока мы рисуем эту часть позже.
Шаг 9. Теперь для modesties сакэ, позволяет дать ей милые маленькие ночнушки. Складки более выражены вокруг ее середины, потому что материал садится на ее бедра. Его все делать с гравитацией.
Шаг 10. Ничья в конечностях. Девушки вообще более тонким оружием, чем парней, и худее руки. В то время как вы делаете костяшки пальцев очень видно в мужских руках, они не такие большие акцентом на девочек. Мы можем теперь поставить в остальные волосы. Вы не можете действительно видеть ее руку, потому что у нее волосы над ним.
Шаг 11. Сотрите направляющие и, возможно, дать ей какой-нибудь приятный бижутерия. Почти готово!
Шаг 12. Наконец, дать ей немного цвета. Я выбрал довольно пастельных тонах (бледно) потому что она мягкая, девчушки девочка. Темные цвета испускают ‘сексуальная привлекательность, и белки дают чувствовать себя невинным. Эксперимент с различными цветами. Все готово! Я надеюсь, что это помогло вам.
Построение женского тела.
Пропорции человека для рисования. Пропорции лица и фигуры человека
Голова :
Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД. По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.
Вертикальная линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на разном уровне). Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.
Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.
Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим это делать, вначале закончим наш набросок.
Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос. Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)
Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ. Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.
Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья. Линии, проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею. Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из центра зрачков — ширину рта.
Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы, контур лица, и место под нижней губой — темнее.
Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.
Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.
Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти» При рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.
Перейдём к изображению фигуры человека . Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:
За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы». — рост человека в среднем равен 7,5 длины головы. — Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин. — Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз. Это и будет рост изображаемого. — Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин. — На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука. — Четвёртая — то место — откуда ноги растут. — Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук. — Шестая — низ коленки. — Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев. — Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.
Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.
Взято в группе посвященной граффити вконтакте.
Формы губ
форма носа
Формы глаз
Формы женских брофей
(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм
Пропорции детской фигуры отличаются от пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте ребёнка, тем он младше.
В детском портрете всё немного по-другому. Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как было в портрете взрослого человека.
Чтобы научиться рисовать человека не только стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.
Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.
Когда с позой мы определились — можем нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.
Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.
Руки :
Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.
(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт
Портрет передает не только внешние характеристики лица, но и отражает внутренний мир человека, его отношение к реальности и эмоциональное состояние в определенный момент времени. Фактически, портрет, как и любая другая жанровая картина, — это расположение линий, форм и цветов на холсте или бумаге так, что их конечное сочетание повторяет форму человеческого лица.
Звучит почти как волшебство? Чтобы правильно располагать на бумаге те самые линии, формы и оттенки, нужно прежде всего изучить пропорции лица человека (при рисовании портрета их необходимо соблюдать в обязательном порядке) и их зависимость от движений, направления и формы головы.
Что такое портрет?
Вне зависимости от уровня мастерства, работа над ним пугает любого художника. Замечательный живописец Джон Сингер Сарджент дал портрету две характеристики, с которыми согласится каждый художник:
«Каждый раз, рисуя портрет, особенно на заказ, я теряю друга».
«Портрет — это картина, на которой в конечном итоге губы выглядят как-то не так».
Портрет — один из самых сложных жанров рисунка и живописи. Причиной является то, что художник часто работает на заказ, а давление со стороны мешает творческому процессу. Портрет в представлении заказчика зачастую отличается от того, что создает художник. Кроме того, для работы над изображением человеческого лица необходимы специальные знания и изрядная доля терпения.
Зачем изучать пропорции
Пропорции нужны для того, чтобы понять, как объекты расположены относительно друг друга в размерном, плоскостном и промежуточном соотношении. Если для портрета важна хоть небольшая доля реализма, без знания пропорций этого не добиться. С другой стороны, абстрактные портреты никто не отменял.
Знание пропорций помогает передавать не только черты лица, но и эмоции и мимику человека. Зная зависимость изменения внешнего вида от положения головы, эмоционального состояния модели и освещения, художник может перенести на холст характер и настроение человека, тем самым создавая предмет искусства. Но для этого необходимо знать правильные пропорции лица и уметь строить композицию в соответствии с правилами.
Идеальные пропорции
В период Высокого Возрождения Рафаэль создавал картины, которые считались эталоном совершенства. Фактически все сегодняшние идеальные пропорции берут свое начало в овале лиц Мадонн Рафаэля.
Если провести вертикальную линию в самом центре лица и разделить ее на три части — от линии роста волос до бровей, от бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка, то у идеального лица эти части будут равны. На представленном ниже рисунке показаны идеальные пропорции лица человека, схема рисования и построения идеального овала лица, а также соотношение основных черт. Стоит учесть, что идеал мужского лица характеризуется более угловатыми чертами, но, несмотря на это, основное их расположение соответствует представленной схеме.
Исходя из данной схемы, идеальные пропорции лица при рисовании портрета соответствуют следующей формуле:
BC = CE = EF.
AD = DF.
OR = KL = PK.
Форма лица
Правильно построенные пропорции лица человека при рисовании портрета зависят во многом и от формы этого лица. Рафаэль, создал совершенный овал, а природа не ограничивает совершенство лишь одной геометрической формой.
Вероятно, изучить построение пропорций и их изменение при движении удобнее всего на идеально овальном лице, для этого существует масса способов и приемов, которые будут рассмотрены ниже, но суть портрета не в создании идеала, а в изображении человека со всеми его особенностями и несовершенствами. Именно поэтому важно знать, какой может быть форма лица и как она влияет на построение пропорций при рисовании портретов.
Округлые формы лиц
Удлиненное лицо обладает закругленными формами линии роста волос и подбородка. Вертикальная средняя линия лица гораздо длиннее горизонтальной. Характеристикой удлиненных лиц обычно является высокий лоб и большое расстояние между верхней губой и основанием носа. Обычно ширина лба примерно равна ширине скул.
Овальное лицо схоже по форме с перевернутым острой стороной вниз яйцом. Самой широкой его частью являются скулы, затем идет чуть менее широкий лоб и сравнительно узкая челюсть. Длина овального лица немного больше его ширины.
Круглое лицо характеризуется практически равными средними линиями вертикального и горизонтального сечения лица. Широкие скулы сглаживаются плавной округлой линией подбородка.
Угловатые формы лиц
Прямоугольное лицо характеризуется широкой челюстью, подчеркнутой угловатым подбородком и прямой линией роста волос. Средняя линия вертикального сечения намного длиннее горизонтальной. Ширина лба человека с прямоугольным лицом примерно равна ширине скул.
Треугольное отличается от сердцеобразного только линией роста волос, у треугольного она прямая. Характерная черта этой формы лиц — высокие скулы и очень узкий, острый подбородок, в то время когда скулы практически так же широки, как и лоб. Вертикальная линия сечения треугольного лица обычно чуть длиннее горизонтальной.
Квадратная форма свойственна лицам с низкими, широкими скулами и угловатым подбородком. Длина квадратного лица равна его ширине.
Трапециевидное определяется широкой челюстью, низкими скулами и узким лбом. Обычно на таком лице подбородок угловат и широк, а скулы намного шире лба.
Ромбовидную форму лицу придают пропорционально узкие лоб и подбородок, причем последний обычно заострен. Высокие скулы — самая широкая часть ромбовидного лица, а его горизонтальное сечение гораздо меньше вертикального.
Правильное построение лица
Правильное построение при рисовании портрета основывается на измерении черт лица модели и расстояния между ними. Каждый портрет индивидуален, так же как нет и двух абсолютно одинаковых лиц, за исключением близнецов. Формулы вычисления пропорций дают лишь основные советы, следуя которым можно намного облегчить процесс рисования.
Для создания собственных персонажей или рисования лиц по памяти крайне важно знать правильную передачу пропорций. Здесь важно помнить, что форма головы гораздо сложнее перевернутого яйца или овала, а потому стоит следовать правилам, чтобы избежать глаз на лбу или слишком маленького рта.
Очертания лица
Для начала рисуем круг — это будет широкой частью черепа. Как известно, основные черты лица занимают место под кругом. Чтобы примерно определить их место, делим круг пополам вертикально и линию продолжаем вниз так, чтоб нижнее очертание окружности делило ее ровно пополам. Низ линии будет подбородком. От боков круга к «подбородку» нужно провести линии, которые станут предварительными очертаниями скул и щек.
Если портрет рисуется с лица модели или по памяти, то можно несколькими легкими линиями подкорректировать форму, определить примерную ширину подбородка и линию роста волос. Стоит обратить внимание, что волосы на портрете будут занимать некоторую часть круга, который был нарисован в самом начале.
Глаза и брови
У основания круга проводим горизонтальную линию, перпендикулярно первой. На этой линии располагаются глаза. Именно на ней, не выше, как бы ни хотелось! Горизонтальную линию нужно разделить на пять равных частей — каждая из них равна ширине глаза. Центральная часть может быть немного шире. Глаза расположены по бокам от нее. Для дальнейшего вычисления пропорций лучше всего указать, где будут располагаться зрачки.
Чтобы определить, насколько высоко над глазами должны быть брови нужно разделить круг на четыре равные части, снизу вверх. По горизонтальной линии, проходящей прямо над глазами, будут располагаться брови.
Нос и губы
Вертикальную линию нижней части лица нужно разделить пополам. Отметка середины там, где должно быть основание носа. Ширину носа легко определить, проведя параллельные линии вниз от внутренних уголков глаз.
Оставшуюся часть — от носа до подбородка — нужно снова разделить пополам. Средняя линия совпадает с линией рта, то есть прямо над ней располагается верхняя губа, а под ней — нижняя. Ширину рта можно вычислить, проведя параллельные линии вниз от середины зрачков. Ширина подбородка обычно равна ширине носа.
Построение пропорций человеческого лица, описанное выше, является упрощенным методом и подходит для идеальных лиц, которых в природе не так много.
Ещё древние
художники, рисуя тело человека, установили
основные правила соотношения между
отдельными частями тела и всей фигурой
в целом. Знание этих правил очень
облегчает рисование человека, но при
этом важно помнить, что каждый человек
всё-таки имеет свои особенности.
При рисовании
человека за единицу измерения принимается
размер головы.
У взрослого человека
размер головы укладывается в высоте
фигуры 8 раз. У подростка — 7 раз. У
младенца размер головы укладывается
в высоте фигуры 4 раза, у школьника — 5
раз.
Руки доходят до
середины бедра, локти находятся на
уровне талии, колени — посередине ноги.
У взрослого человека
в длине руки голова укладывается 3 раза,
а в плечах — 2 раза. Ширина таза мужчины
— полторы головы, а женщины — около
1,25. Длина ног — четыре высоты головы.
Туловище с головой равняется половине
высоты фигуры.
Высота головы
равняется длине кисти с запястьем.
Пальцы опущенной вниз руки находятся
на уровне середины бедра. Высота стопы
равна высоте носа, а длина стопы — длине
предплечья. Высота тела равна длине
распростёртых в стороны рук. Высота
головы у мужчин равна половине ширины
плеч, а у женщин — расстоянию между
выпуклыми точками груди. Ширина кисти
руки примерно равна длине среднего
пальца. Обхват талии равен двум обхватам
шеи.
Рисуя женскую и
мужскую фигуры, обрати внимание на
различие пропорций в их изображении.
Пропорции мужской
фигуры
Первое деление —
вся голова, второе — середина груди,
третье — талия, четвёртое — верхняя
часть бедра, пятое — середина бедра,
шестое — голень, седьмое — на уровне
щиколотки.
Пропорции фигуры
подростка
Первое деление —
вся голова, второе — середина груди,
третье — талия, четвёртое — бедро,
пятое — верхняя часть колена, шестое —
середина голени.
Начинать рисунок
нужно с определения пропорций. Для этого
нужно отметить высоту и ширину изображения
и чётко им следовать. Без этого
предварительного замера фигура в
процессе рисования может не уместиться
на листе.
Как сделать человечка
Для того чтобы
правильно изображать человека в движении,
нужно сделать подвижную модель его
фигуры из плотной бумаги.
Вырежь фрагменты
туловища человечка из цветного картона.
Там, где нарисованы
кружочки, фигуры соединяются кнопкой,
гайкой и болтиком или ниткой так, чтобы
части оставались подвижными.
Передвигая у
человечка руки и ноги, сгибая их, можно
легко составить изображение фигуры в
разных положениях.
А можно это же
сделать при помощи полосочек бумаги.
Нужно разделить квадратный листок
бумаги по вертикали на три части и потом
ещё, как показано на рисунке.
Можно также из
разделённых таким же способом цветных
кусочков составить аппликацию.
Обрати внимание
на последовательность изображения
девочки с флагом,
марширующего
солдата,
бегущего лыжника.
Рисуем руки
человека. Длина распрямлённой ладони
чуть меньше ширины лба.
Рисуем ноги
человека. Длина ступней ног равна длине
головы.
Голова :
Рисуем фигуру, которая напоминает яйцо перевёрнутое острым концом вниз. Эта фигура называется ОВОИД. По вертикали и горизонтали делим её ровно пополам тонкими линиями.
Вертикальная линия — это ось симметрии (она нужна, чтобы правая и левая части получились равными по размерам и элементы изображения не оказались на разном уровне). Горизонтальная — линия расположения глаз. Делим её на пять равных частей.
Во второй и четвёртой части находятся глаза. Расстояние между глазами тоже равно одному глазу.
Снизу на рисунке показано, как прорисовывать глаз (радужка и зрачок будут не полностью видны — частично их закрывает верхнее веко), но не спешим это делать, вначале закончим наш набросок.
Часть от линии глаз до подбородка делим на два — это линия на которой будет находиться нос. Часть от линии глаз и до макушки делим на три равные части. Верхняя отметка — линия откуда растут волосы)
Часть от носа до подбородка тоже делим на три части. Верхняя отметка — линия губ. Расстояние от верхнего века до кончика носа равно расстоянию от верхнего края уха до нижнего.
Теперь заставляем нашу стандартную заготовку рыдать в три ручья. Линии, проведённые от внешних краёв глаз, укажут нам место, где рисовать шею. Линии из внутренних краёв глаз — ширину носа. Линии, пущенные по дуге из центра зрачков — ширину рта.
Когда вы расцвечиваете изображение, обратите внимание, что выпуклые его части (лоб, щёки, нос и подбородок) будут светлее, а глазницы, скулы, контур лица, и место под нижней губой — темнее.
Форма лица, глаз, бровей, губ, носа, ушей и т.д. у всех людей разная. Поэтому, рисуя чей-либо портрет, старайтесь увидеть эти особенности и наложить их на стандартную заготовку.
Ещё один пример того, что черты лица у всех разные.
Ну а здесь мы видим как рисовать лицо в профиль и пол-оборота — так называемые «три четверти» При рисовании лица в пол-оборота, нужно учесть во внимание правила перспективы — дальний глаз и дальняя сторона губы будут казаться меньше.
Перейдём к изображению фигуры человека . Чтобы максимально правильно изображать тело, нужно, как и при рисовании портретов, знать несколько секретов:
За единицу измерения человеческого тела принимается «длина головы». — рост человека в среднем равен 7,5 длины головы. — Мужчины, естественно, обычно, чуть выше женщин. — Рисовать тело мы, конечно же начинаем с той самой головы, которой будем всё мерять. Нарисовали? Теперь откладываем её длину ещё семь раз вниз. Это и будет рост изображаемого. — Ширина плеч равняется двум длинам головы у мужчин и полторы длины у женщин. — На месте, где заканчивается третья голова:), будет находиться пупок и сгибаться в локте рука. — Четвёртая — то место — откуда ноги растут. — Пятая — середина бедра. Именно здесь заканчивается длина рук. — Шестая — низ коленки. — Можете мне не верить, но длина рук равна длине ног, длина руки от плеча до локтя будет чуть меньше, чем длина от локтя до кончиков пальцев. — Длина кисти равна высоте лица (заметьте, не головы — расстоянию от подбородка до вершины лба), длина стопы равна длине головы.
Зная всё это можно достаточно правдоподобно изобразить фигуру человека.
Взято в группе посвященной граффити вконтакте.
Формы губ
форма носа
Формы глаз
Формы женских брофей
(с) Книга «Как рисовать голову и фигуру человека» Джек Хамм
Пропорции детской фигуры отличаются от пропорций взрослого. Чем меньше раз длина головы помешается в росте ребёнка, тем он младше.
В детском портрете всё немного по-другому. Лицо ребёнка более округлое, лоб больше. Если мы проведём горизонтальную линию через середину детского лица, то это не будет линией глаз, как было в портрете взрослого человека.
Чтобы научиться рисовать человека не только стоящего, как столб, мы, на время упростим наше изображение. Оставим лишь голову, грудную клетку, позвоночник, таз и прикрутим к этому всему руки и ноги. Главное соблюсти все пропорции.
Имея такой упрощённый вариант фигуры человека, мы с лёгкостью можем придать ему любую позу.
Когда с позой мы определились — можем нарастить на наш упрощённый скелет мясо. Не забываем, что тело, оно не угловатое и состоит не из прямоугольников — стараемся рисовать плавные линии. На талии тело плавно сужается, в коленях и локтях тоже.
Чтобы образ получился более живым, характер и выражение нужно придать не только лицу, но и позе.
Руки :
Пальцы на такие ровные, как доска, суставы во всём скелете являются самыми широкими частями костей.
(с) книга «Анатомия для художников: всё просто» Кристофер Харт
Вопрос о том, как нарисовать человека поэтапно для начинающих, занимает абсолютно всех, кто взял карандаш в руки. Начинающего художника часто постигает разочарование, когда он видит результаты собственных усилий. Они обычно сильно расходятся с тем, чего так хотелось достигнуть. Многие на этой стадии оставляют попытки научиться правильно рисовать. Однако если вы все же не отказались от своего намерения, необходимо изменить подход к делу. На популярный вопрос, как нарисовать человека в полный рост, необходимо отвечать именно на системной основе. В рисовании прежде всего важна поэтапность и последовательность. Для многих это прозвучит очень неожиданно, однако перед тем как что-либо нарисовать, нужно хорошо подумать. Ну а такого весьма сложного предмета, как человеческая фигура, это касается прежде всего.
Убедительный рисунок
Каждый рисунок начинается с грамотной компоновки, то есть размещения будущей картинки на плоскости. Это делается легкими карандашными штрихами, которые обозначают крайние точки рисуемой фигуры. В каждом рисунке необходимо выделить определенный композиционный смысловой центр. Одно из ключевых правил композиции в том, что данный композиционный центр не должен совпадать с геометрическим. Рисунок на плоскости должен занимать приблизительно три четверти поверхности, при этом оставляя по краям свободное пространство. Дальше, чтобы человек выглядел убедительно, его фигура должна быть построена с обязательным соблюдением законов и пропорций анатомии. И что также важно, она должна твердо стоять на ногах, либо сидеть на какой-либо опоре — так, чтобы это никак не нарушало законов равновесия. Пропорции человеческой фигуры меняются в зависимости от возраста. У взрослого человека голова занимает приблизительно седьмую часть роста.
Как нарисовать фигуру
Опытные художники над этим работают долгими годами. В современных художественных ВУЗах детально изучается пластическая анатомия. Ее курс адаптирован для художников. При его изучении они тщательно прорабатывают все имеющиеся в организме человека мускулы и кости, их взаимодействие и сочленение. Такие навыки и знания нужны для правильного построения человеческой фигуры. Правда столкнувшись с задачей изображения человека в рост впервые, достаточно будет правильно взять пропорциональные отношения между всеми отдельными частями тела к фигуре в общем. А также понять общую конструктивную основу мышечной системы и скелета. Строя торс фигуры человека, необходимо наметить осевые линии, тазобедренный и плечевой пояс, различные суставы. Делая построение фигуры, прежде всего помните о равновесии. Фигура должна твердо стоять на ногах. У многих художников для обеспечения такого требования есть проверенный прием — вертикальная линия от яремной впадины (небольшое углубление между ключицами под человеческим подбородком), проведенная на плоскость, должна не заходить за плоскость ступней. А дальше наиболее важное — хорошо выверяете пропорции конечностей, головы и торса, строите пошагово всю фигуру.
Обобщение рисунка
Делая построение и прорабатывая разнообразные детали, важно вовремя остановиться, соблюсти меру. От анализа отдельных мелочей необходимо постепенно переходить уже к обобщению фигуры в общем. Это, как правило, делается размашистыми широкими штрихами. Обнаженную натуру нужно изображать не часто. Однако базовые знания пластической анатомии нужны художнику в любом случае. Без них просто невозможно правильно разобраться, как нарисовать одетого человека. Изображая фигуру в определенном пространственном ракурсе, надо видеть и представлять ее насквозь. В особенности необходимо обратить внимание, по каким закономерностям формируются складки на одежде. Это крайне важный элемент в рисовании фигуры. Они могут подчеркнуть движение, либо устойчивость. Наметив общие контуры, постепенно придаете всем деталям объемность. Моделируете форму светотенью. Большое внимание при построениях необходимо уделять штриховке. Штрих — это важнейший элемент в арсенале любого художника-графика. От силы его нажима, направления и длины зависит много. Культура штриховки всегда вырабатывается постепенно.
Перспектива
Грамотное построение на плоскости любой пространственной фигуры, в том числе человека, просто невозможно без понимания всех закономерностей линейной перспективы. С ней надо разобраться и понять то, что все параллельные плоскости и линии имеют точку схода на горизонте. В фигуре человека параллельные плоскости отсутствуют, однако она легко в них вписывается. Перспективное построение фигуры необходимо выполнять только после того, когда будет осмысленно ее положение относительно горизонта. Линия горизонта должна намечена быть первой на рисунке.
Пошаговый пример
Хотите научиться рисовать поэтапно человека в полный рост? Мы подготовили для вас этот урок. Рисовать человека будем карандашом и в одежде. Этот парень одет в рубашку и джинсы.
Начинаем пошагово рисовать человека в полный рост. Для начала проведем вертикальную линию на листе бумаги, оставив немного места вверху и внизу. Если голова и ноги мужчины будут упираться в края листа, это будет не красиво. По правилам композиции необходимо оставлять пространство вокруг фигуры. Теперь разделим вертикальную линию на 6 равных отрезков и сделаем внизу еще один небольшой отрезок. Здесь, в будущем, нарисуем ботинки нашего парня. Почему мы делим прямую линию на такое количество отрезков? Дело в том, что в высоте среднестатистического человека укладывается примерно 6-7 голов. Раз уж мы хотим нарисовать пропорционального человека, эти отметки нам понадобятся.
Теперь у нас появляются линии плеч и таза. Таким образом, мы наметили примерное расположение плечевых и тазобедренных суставов. Обратите внимание, на каком конкретно отрезке они изображены. Если вы допустите здесь ошибку, человек получится непропорциональным. Суставы справа расположены чуть дальше от центральной линии, чем левые. Почему? Дело в том, что поза нашего человека достаточно расслабленная. Он не стоит по струнке. Поэтому фигура не будет идеально симметричной. Возможно, вы обратили внимание, что у нас почти не осталось места для шеи: мужчина, которого мы рисуем, чуть наклонил голову вперед, тем самым закрыв шею.
Отмечаем места, где у нас находятся колени и локти. Опять же, не забываем обращать внимание, в каком месте находятся эти окружности относительно наших небольших отрезков и относительно средней линии. Изображаем окружностями и голеностопные суставы. Как можно догадаться по названию, это суставы, которые соединяют стопу и голень. Соединяем окружности линиями. Мужчина будет держать руки в карманах джинсов. Поэтому от локтей проводим линии к тазу. Если у вас, пока что, есть сложности с рисованием пальцев, то можно упростить рисунок, сделав кисти рук невидимыми, как в данном случаем.
Далее используем временные линии построения. Теперь, при помощи ластика, мы стираем эти линии. Точнее, делаем их менее заметными, чтобы они не так сильно бросались в глаза. В конце рисования нужно будет стереть их совсем, но пока эти линии нам нужны, для того, чтобы лучше ориентироваться в рисунке. Начинаем отмечать контуры тела – торс, ноги, верхнюю линию брюк. Предлагаем на этом этапе наметить линию глаз, подбородок, а также границу роста волос – место, где заканчивается лоб и начинается прическа. Давайте наметим с вами шею. При рисовании ориентируйтесь на среднюю линию тела и наши линии построения. Внимательно смотрите, на каком расстоянии от средней линии находится правая сторона шеи, на каком левая.
Продолжаем рисовать тело человека в полный рост. Теперь у нас добавляются очертания рук, ботинки. На лице отмечаем линии носа и губ. Рисуем мужчине ухо. Для того, чтобы нарисовать ухо в правильном месте, ориентируйтесь на линию глаз и среднюю линию тела.
На этом этапе начинают появляться некоторые элементы одежды – карманы на джинсах, ремень.
Чтобы изобразить человека в одежде, стоит помнить, что ткань всегда образует складочки. Наш мужчина одет в современную одежду. Начинаем рисовать складки на джинсах. Изображаем детали ремня и воротничок рубашки. Руки спрятаны в карманах. Однако, большие пальцы выглядывают наружу. Необходимо их нарисовать. Также отмечаем изогнутыми линиями место, где заканчиваются джинсы – длину брюк.
На этом этапе рисунок становится всё более симпатичным за счет прорисовки деталей – складочек на рубашке и джинсах. На рубашке складки образуются в районе локтей, на рукавах, а также над ремнем и немножко на груди. На джинсах складки хорошо заметны у коленей, а также внизу штанин. Обратите внимание, что ткань мнётся не как попало. Узор складок имеет определенный ритм. Постарайтесь нарисовать его правдоподобно. Нарисуйте подошву у ботинок. Все эти маленькие детали сделают ваш рисунок более интересным. Для того, чтобы рисунок получился красивым, необходимо обращать внимание на элементы одежды и обуви.
Теперь мы наконец-то можем полностью стереть линии построения на теле человека. Сейчас ваш рисунок должен выглядеть примерно так. Продолжим детализацию. Любые джинсы имеют характерную обтачку – края таких брюк подшиты по-особому: обратите внимание на двойную линию по линии карманов и по низу. А на рубашке появились пуговички.
Как нарисовать парня в полный рост? Конечно же, стоит обратить внимание на его лицо и прическу. Сделаем нижнюю челюсть чуточку квадратной – это добавит мужественности образу парня. Нарисуем очертания головы. У мужчины волнистые волосы. Впрочем, вам ничего не мешает сделать его лысым или с другой прической.
Пришло время нарисовать лицо. У нас были намечены линии глаз, носа и губ. Важное замечание: все эти линии должны быть параллельны друг другу. Иначе лицо получится косым и кривым. Для того, чтобы подчеркнуть улыбку, нужно нарисовать складочки от крыльев носа к уголкам губ. Чтобы добавить живости глазам, нужно оставить маленькие белые блики рядом со зрачками. Не забудьте про брови – они делают лицо более выразительным. Добавьте пару-тройку изогнутых линий в прическу, для того, чтобы волосы не выглядели скучно.
Вот собственно и все. Вы прочли до конца урок о том, как нарисовать человека в полный рост. У нас получился симпатичный молодой человек. Пробуйте. Мы верим, что всё получится и у вас!
Как нарисовать тело девушки из аниме
В одной из предыдущих инструкций команда Drawingforall.net описала, как нарисовать мужскую фигуру аниме, а теперь мы покажем вам, как нарисовать женскую фигуру аниме. Основные принципы построения мужского и женского тела на самом деле одинаковы, но, тем не менее, есть некоторые очевидные различия, которые мы подробно описываем в этом уроке около , как нарисовать тело девушки аниме .
Шаг 1
Чтобы правильно изобразить женскую фигуру аниме, сначала изобразим скелет.Начните с головы, набросав ее в виде фигурки в форме яйца. Учтите, что женская голова у подбородка должна быть уже. Далее нарисуйте линию позвоночника и поместите на нее грудную клетку и таз. Бедра у женской фигуры должны быть заметно шире плеч. Простыми линиями обозначьте руки и ноги.
Шаг 2
На голове отметьте перекрестие, которое в дальнейшем поможет нам изобразить детали лица. Далее намечаем узкую шею и туловище. Важное отличие женской фигуры от мужской в том, что женская фигура должна быть сильно сужена в талии, а затем сильно расширена в бедрах.
Шаг 3
С помощью цилиндрических фигур для предплечья и предплечья и шариков для плеч и локтей изобразите руки девушки. Продолжая линии туловища, изобразите широкие бедра, которые сужаются в коленях, а затем слегка расширяются в области икроножных мышц.
Шаг 4
Легкими и простыми линиями наметьте глаза, ориентируясь по линиям из второго этапа. Затем с помощью пары простых линий наметьте нос и рот.Изобразите контур аниме прически. Двигайтесь к телу, нарисовывая пальцы рук и ног. Эскиз тела девушки из аниме готов, пора переходить к финальным деталям.
Шаг 5
Теперь четкими и темными линиями аккуратно обведите большие выразительные глаза, добавив зрачки и простые брови. Далее обведите аккуратный нос и рот. Далее прорисуйте волосы во всех деталях, как это делают художники Drawingforall.net. Теперь возьмите ластик и удалите все ненужные указания с головы аниме-девушки.
Шаг 6
Продолжая линии головы, обведите шею, плавно переходящую в туловище. Внимательно проследите все детали туловища, как это сделали наши художники. Обводя туловище, учитывайте форму нескольких мышц и костей под кожей. Завершите шестой этап, удалив все ненужные указания с туловища.
Шаг 7
Продолжая линии плеч, внимательно обведите верхние конечности. Будьте особенно осторожны, когда рисуете руки в стиле аниме.Обратите внимание, что чаще всего женские руки должны быть намного тоньше мужских. Завершите седьмой этап инструкции по рисованию тела аниме, удалив все ненужные указания с верхней части тела.
Шаг 8
На восьмом этапе мы закончим рисовать фигурку аниме девушки. Продолжая линии туловища, внимательно проследите линии бедер и ног. И закончите этот этап ластиком, удалив все оставшиеся направляющие и сделав ноги аниме-девушки аккуратными и чистыми.
Шаг 9
Девятый этап инструкции по рисованию фигурки аниме девушки будет посвящен завершающим штрихам, а точнее теням. Сначала определите источник света, затем отметьте области, где вы будете добавлять тени. Затем залейте затененные области штриховкой, как это сделали художники Drawingforall.net.
Воспользовавшись инструкцией на как нарисовать тело девушки из аниме , вы легко сможете нарисовать любого аниме-персонажа. Попробуйте сейчас нарисовать женскую фигуру аниме с других точек зрения, добавить одежду и другие детали.Если эта статья была для вас полезной и интересной, то поделитесь ею с теми, кто тоже интересуется тематикой аниме. Ждем ваших подписок в наших социальных сетях, таких как Facebook, Pinterest, Twitter и Deviantart.
Как нарисовать женское тело — видеоурок Академии рисования
Как нарисовать женское тело металлической точкой
Описание видеоурока
Из этого видео-урока вы узнаете, как рисовать женское тело металлом.Это видео также раскрывает подробную информацию о материалах для рисования металлическим наконечником и методах рисования металлическим наконечником.
Получите бесплатные видеоуроки
Получите бесплатные видеоуроки
Как рисовать женское тело
В качестве сюжета для данной работы выбрана мраморная статуя искусно вырезанной женской фигуры. Эта скульптура выставлена в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, Великобритания. Он очень реалистичен, но стилизован с некоторым влиянием эпохи ар-деко, во время которой он был создан.Поверхность белого мрамора отполирована, статуя освещена сверху. Женская фигура слегка наклонена вперед, голова повернута набок.
Как нарисовать женское тело — Подготовительный набросок
Рисунок « Как рисовать женское тело » начинается с карандашного наброска. Этот предварительный рисунок будет служить карикатурой для переноса контуров фигуры на тонированную бумагу. Этот набросок будет очень полезен для создания очень аккуратного и точного рисунка металлическим острием.Предварительный набросок одноразовый, его можно стереть ластиком, чтобы исправить любые ошибки, сколько потребуется. Заземление для металлического острия довольно хрупкое и легко повреждается; поэтому перенос рисунка вместо того, чтобы делать его на металлической поверхности, имеет важное значение для поддержания чистоты мелованной бумаги.
Уроки Академии рисования по теме Как рисовать женское тело предоставляют подробную информацию о пропорциях человеческого тела и подходах к рисованию. Такие подходы к рисованию включают в себя работу от больших масс к более мелким деталям, рисование прозрачного каркаса человеческого тела, измерение форм и пропорций, измерение углов линий и т. Д.Эти углы и формы характеризуют позу модели, и их необходимо наблюдать и изобразить с точностью, чтобы сделать реалистичный рисунок этой скульптуры.
Еще одна хорошая стратегия, которую следует учитывать при рассмотрении , как нарисовать женское тело , — это постоянно сравнивать все области рисунка друг с другом. Например, я смотрю на голову и плечи фигуры, когда рисую ее ноги, сравнивая размеры и пропорции этих областей друг с другом.
Как избежать ошибок в образном рисунке
Когда дело доходит до вопроса «как нарисовать женское тело», одна из распространенных ошибок художника-любителя при рисовании человеческого тела — сосредоточение внимания на одной конкретной области за раз.
Я видел много рисунков студентов, где верхняя часть тела меньше или больше, чем должна быть по сравнению с нижней. Это часто случается, когда ученики начинают рисовать стоящую фигуру сверху и рисовать голову, туловище и руки. Затем нарисуйте ноги, мало обращая внимания на верхнюю часть тела. Это приводит к непропорциональной цифре.
Таких ошибок можно избежать, глядя на разные части человеческого тела, рисуя одну конкретную область. Например, при рисовании ног вы можете посмотреть на голову или руки и сравнить размеры и пропорции этих областей друг с другом.
Одна из младших ошибок при рисовании контура человеческой фигуры — чрезмерное упрощение этого контура.
Упрощение может быть полезным, если оно сделано намеренно по стилистическим причинам в дизайне или иллюстрациях. Однако для реалистичного конструктивного рисунка тонкому художнику будет полезен детальный контур, который характеризует форму мышц тела, влияющих на очертания фигуры.
Как нарисовать женское тело — знания анатомии человека
Знание анатомии человека необходимо для выполнения этой задачи.В большинстве случаев наблюдения за фигурой человека недостаточно, чтобы сделать реалистичный рисунок. Профессиональные навыки рисования приходят со знанием анатомии человека. В Академии рисования есть множество видеоуроков, посвященных этой теме, таких как: построение скелета и костей, а также основных мышц тела, которые необходимы для правильного восприятия плоскостей и форм тела.
Профессиональные художники рисуют не только то, что видят, но и то, что знают. Это не означает, что человеческая фигура должна быть нарисована с прозрачным скелетом и мышцами; вместо этого, помня о внутренней структуре тела во время рисования, помогает правдиво изобразить реалистично выглядящие формы тела.
Записаться на курс Академии рисования:
Оплатите курс в 3 простых платежа
Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
Невероятная скидка — 4 164 $
Бонусы — электронные книги и видео по изобразительному искусству
Диплом отличия Академии рисования по окончании курса за 3 месяца
Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
Пожизненное членство. Бесплатно после 3-го месяца
Общая стоимость: 291 доллар (три взноса по 97 долларов)
Получите все видео уроки за единовременную оплату
Мгновенный доступ ко всем 45 видео урокам
Невероятная скидка — 4198 долларов
Бонусы — электронные книги и видео по изобразительному искусству
Диплом отличия Академии рисования по окончании курса за 3 месяца
Персональный коучинг от преподавателей Академии рисования
Пожизненное членство.Больше никаких платежей
Общая стоимость — всего 257 долларов Снежный прогноз
gunnison Прогноз снега
gunnison Низкий уровень воды обнажает липкую смолу в Большом Соленом озере возле Спиральной пристани Майк Андерсон, KSL TV | Опубликовано — апрель. Добро пожаловать в Национальный центр воды и климата. В некоторых частях Колорадо снежный покров является центральным источником воды. Полный прогноз речного стока. Отчет о снегопаде. Птица внесена в список находящихся под угрозой исчезновения в соответствии с Законом об исчезающих видах. Дождь и дождь прошлись по снегу вверх и вниз в среднем и верхнем бассейнах прошлой ночью.Текущие условия в Ганнисоне, региональном аэропорту Ганнисон-Крестед-Бьютт (KGUC) Широта: 38,53333 ° с.ш.: 106,93333 ° в.д. Гора Эльберт: SummitPost.org: Скалолазание, походы, альпинизм. Сообщество Чико находится в состоянии повышенной готовности после того, как Gunnison Fire сжег более 500 акров. CAL FIRE сказал, что из-за всех ресурсов, которые они могли иметь на месте происшествия, они смогли уделить приоритетное внимание атаке Gunnison Fire там, где он больше всего угрожал домам. Самая высокая температура, зарегистрированная в Лимоне, была 100 ° F (38 ° C) в 1990 году; самая низкая зарегистрированная температура была -27 ° F (-33 ° C) в 1984 году.Соня Чавес управляет районом водного хозяйства Верхнего Ганнисона, где уровень снежного покрова составляет примерно половину от нормы. По словам Чавеса, уменьшение количества снега, которое тает быстрее, сокращает рекреационный сезон. Эльберт. Прогнозы погоды Прово. Прогноз по опасным погодным условиям Национальная метеорологическая служба Гранд-Джанкшн, CO 346 AM MDT, среда, 2 июня 2021 COZ001> 014-017> 023-UTZ022> 025-027> 029-031000- Нижний бассейн реки Ямпа-Центральный бассейн реки Ямпа- Плато Роан и Тавапутс-Элкхед и Парковые горы- Верхний бассейн реки Ямпа-Гранд-Вэлли-Дебек в иловый коридор- Центральный бассейн реки Колорадо-Гранд и Зубчатая стена Месас- Гор… Зима — прекрасное время для восхождения на гору.В ближайшие несколько дней пожарная опасность будет оставаться высокой. Текущие условия в Ганнисоне, региональном аэропорту Ганнисон-Крестед-Бьютт (KGUC) Широта: 38,53333 ° с.ш.: 106,93333 ° в.д. Полный прогноз речного стока. Отчет о снегопаде. Пыль под снегом: когда водохранилища Колорадо опускаются, фермеры опасаются худшего. По крайней мере, на данный момент у нас есть условия стока вверх и вниз по водоразделу с ограниченной четкостью краев в зонах. 28 января 2021 г., 21:00 ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ С КРАСНЫМ ФЛАГОМ будет действовать до вечера понедельника из-за сильных северных ветров с порывами ветра до 40 миль в час и очень сухих и теплых условий…. были перемещены в новый район 59-го дома, который включает округа Орей и Хинсдейл, а также юго-западный угол округа Ганнисон. В среднем декабрь — самый холодный месяц, июль — самый жаркий месяц, а август — самый влажный месяц. Weather Underground предоставляет местные и долгосрочные прогнозы погоды, отчеты о погоде, карты и тропические погодные условия для области Прово. Джерда Смита … производители готовятся сократить посевные площади из-за ухудшения прогноза по воде.Предлагается проект восстановления ландшафта Сухого ручья для улучшения среды обитания тетерева Ганнисон в округе Сан-Мигель. В рамках Службы охраны природных ресурсов Министерства сельского хозяйства США Национальный центр водных ресурсов и климата поддерживает Программу исследования снега и прогнозирования водоснабжения и Пилотную программу Сети анализа климата почвы (SCAN) для США. Текущие условия: осадки | Ручей | Эквивалент снега и воды Изображение предоставлено: Обсерватория воздушного снега. Этот прогноз включает северную часть местности для катания.Полный прогноз речного стока. Отчет о снегопаде. Сегодня был напряженный день, сообщалось о нескольких небольших пожарах, а пожар в Ганнисоне достиг нескольких сотен акров к северу от Чико. Тем не менее, мы можем увидеть, что погода достаточно прохладная, чтобы через несколько дней он снова упал на землю, а до тех пор бросайте ленты и камни с резиновыми ножками по краям. Снежный покров высотой не менее дюйма встречается в среднем 50 дней в году. Дневные грозы не являются проблемой, но зима приносит с собой совершенно новый набор условий, которые необходимо учитывать.Линия точек вниз по горе — это лыжная трасса на горнолыжном курорте Брекенридж, где снегоуборочные машины добавляли снег на землю. Государственные парки требуют бронирования. Так много дел на Гранд Меса! … лоббист и владелец ранчо в бассейне реки Верхний Ганнисон, … … Черный каньон национального парка Ганнисон, Национальный парк Меса Верде и Национальный парк Великих песчаных дюн открыты и не требуют бронирования. Почему Брюс Ли? Информация о снежном покрове: наши местные снежные станции включают МЕЗА ОЗЕРА и ПАРКОВЫЙ РЕЗЕРВУАР в бассейне реки Ганнисон. Базовый шаблон плана действий в чрезвычайных ситуациях,
Вместимость стадиона Rose Bowl Bts,
Зарплата 15 Миссисипи,
Canvas Опубликовать объявление,
Старые выпуски журнала Western Horseman,
Жилье для пожилых людей Массачусетс,
Медицинская школа Центрального Мичиганского университета,
Курсы Академии Сил обороны Австралии,
Рисование линии женского тела № 1 — Винтажные принты куриоза
Обычная цена
€ 19,00
Цена продажи
€ 19,00
Обычная цена
€ 25,00
Распродажа
Распроданный
Цена за единицу
/ перевод отсутствует: en.general.accessibility.unit_price_separator
A3 30×42 см / 11,5 x 16 дюймов / 225 г бумага для художественного творчества — 19,00 евро
A3 30 x 42 см / 11,5 x 16 дюймов / 400 г холст, хлопок — 27,00 евро
A2 42×60 см / 16×23 дюйма / 225 г бумага для художественного творчества — 29,00 евро
A2, холст, хлопок, 42×60 см / 16×23 дюймов / 400 г — 39,00 евро
A1, бумага для художественного творчества, 60×84 см / 23×33 дюйма / 225 г — 59,00 евро
A1 60 x 84 см / 23 x 33 «/ 400 г, холст, хлопок — 65,00 евро
A0 84 x 119 см / 33×46,5 дюймаБумага Fine Art 8 дюймов / 225 г — 92,00 евро
A0 Холст, хлопок, 84 x 119 см / 33 x 46,8 дюйма / 400 г — 99,00 евро
Размер A3 30×42 см / 11,5 x 16 дюймов
Материал 225 г Бумага Fine Art
Ошибка тележки Некоторые товары стали недоступны.Обновите количество и попробуйте еще раз.
Рисование линий женского тела № 1 Арт-плакат
✓ Отпечатано в Берлине в нашем ателье.
✓ Сделано в Германии на заказ.
✓ Устойчивые к ультрафиолетовому излучению японские архивные чернила, бумага для художественной печати и 100% хлопковый холст.
✓ Быстрая доставка по всему миру в защитном картонном тубусе.
В комплект не входит ни рама, ни подвесная система.
Лучшие 12 справочных материалов по рисованию женского тела
Сегодня я поделюсь некоторыми из лучших ресурсов, чтобы найти справочный рисунок женского тела.
Не только для рисования, вы даже можете найти ссылки для моделирования и лепки.
Давайте начнем.
1. Pinterest
Pinterest — это веб-сайт для обмена изображениями. Большинство художников делятся качественными отзывами на Pinterest.
Короче говоря, Pinterest — это социальная сеть для художника.
Вы можете найти все типы эталонных изображений, такие как эталон женского тела, эталонный рисунок руки, эталон мужского и женского торса.
Если вы не используете Pinterest, вам необходимо зарегистрироваться. Так что отдыхайте и записывайтесь.
Пошаговый процесс
Перейти в Pinterest.
Щелкните значок поиска.
Напишите «ссылка на женское тело» в поле поиска.
Теперь вы увидите реальную ссылку на рисунок женского, мальчика и женского тела.
Вы также увидите несколько тегов прямо под полем поиска.
Вы можете щелкнуть по этим тегам, чтобы найти больше связанных справочных фотографий.
Найдя хорошие ссылки, щелкните по ним и сохраните.
Вы также можете прокрутить колесо мыши, чтобы найти другие похожие изображения.
2. Get Drawing
Get Drawing — очень полезный веб-сайт для рисования студентов.
Здесь вы найдете все необходимые ресурсы, такие как бесплатные рисунки и учебные пособия по рисованию, клипарт, значки, раскраски и силуэты.
Этот сайт не является полностью бесплатным.Фактически, это бесплатный сайт.
Но не волнуйтесь, для справки, вам не нужно платить ни единого доллара.
Вы можете бесплатно загрузить десять высококачественных эталонных изображений.
Пошаговое руководство
Откройте веб-сайт Get Drawing.
Напишите «Справочный рисунок женского тела» и нажмите «Ввод».
Теперь у вас будет простая справочная информация по рисунку и несколько коллекций справочных изображений.
Нажмите на ссылку, которая вам нужна.
. Теперь вы увидите такую возможность, как бесплатная загрузка, редактирование изображения, печать, лайк и добавление в избранное.
Просто нажмите кнопку загрузки, чтобы загрузить высококачественную версию этого справочника.
3. Поиск картинок Google
Мне не нужно упоминать, что Google — очень популярная поисковая система, потому что Google дает вам очень похожие результаты в соответствии с вашим поисковым запросом.
Но с помощью поиска изображений Google вы не сможете найти высококачественные эталонные изображения.
На самом деле в большинстве своем художники неправильно используют поиск картинок в Google.
Для поиска высококачественных ссылок необходимо использовать фильтр поиска изображений.
Пошаговый подход
Перейти к поиску изображений Google
Введите поисковый запрос, например, «ссылки на женщин»
Теперь вы увидите очень хорошие отзывы женщин
Теперь нажмите на инструменты.
Теперь вы увидите некоторые параметры, такие как размер изображения, цвет, тип, право использования и т. Д.
Вы можете использовать эти удивительные фильтры, чтобы отсортировать результат.
4. Девиантное искусство
Девиантное искусство очень популярно среди художников. Это крупнейшее арт-сообщество.
Лучшая часть?
Вам не нужно регистрироваться, чтобы использовать этот веб-сайт, например Pinterest.
Если вы не используете Deviant Art, вам следует начать использовать эти классные сайты с сегодняшнего дня.
Здесь вы найдете очень качественный эталонный рисунок женского тела от профессиональных художников.
Вы также можете поговорить с художником в разделе комментариев.
Пошаговое руководство
Перейти на сайт Deviant Art
Напишите «женская ссылка» в поле поиска и нажмите ввод
Теперь вы увидите много ссылок
Не только ссылки вы увидите разделы, такие как девианты, группа, журнал и др.
Найдя ссылку, вы можете сохранить ее на своем компьютере.
5. Sketch Daily Reference
Sketch Daily Reference — это действительно полезный веб-сайт, на котором можно найти ссылки на женские тела.
Здесь вы найдете все тело, часть тела, животное, строение, а также вегетарианцев.
Фактически, он создан для практики рисования. Так что это работает совершенно по-другому.
Он не использовал старый метод, такой как поиск изображения с помощью поля поиска.
Как это работает
Веб-сайт Open Sketch Daily Reference
Теперь вы увидите поле с правой стороны
Как я уже упоминал ранее, вам будут доступны некоторые параметры, такие как полное тело, части тела и т. Д.
Теперь щелкните по полному тексту, и вы увидите какой-либо параметр прямо под вкладкой всего тела.
Используйте эти параметры, чтобы найти точные результаты.
Теперь нажмите кнопку «Пуск».
Теперь вы увидите отсылки к телам девушек и их изменения в пределах временного интервала.
6. Линия действий
Это альтернативный эскиз ежедневного справочника. Этот сайт поможет вам найти отсылки к женскому телу в высоком разрешении.
Здесь вы найдете рисунок фигур, рисунок животных, рисунок рук и ног, рисунок выражения лица и рисунок окружающей среды.
Работает так же, как ежедневные ссылки на скетч. Он также создан для учеников-рисовальщиков.
Как это работает
Открыть веб-сайт Line of Action
Теперь у вас есть несколько вариантов, просто нажмите на ссылку чертежа рисунка
Теперь вы увидите несколько фильтров, используйте эти фильтры, чтобы отсортировать результат.
Теперь нажмите «Получить рисунок», вы увидите отсылки к телу женщин и их изменение в интервале времени
7. Instagram
Не нужно упоминать, что Instagram — очень популярная платформа для обмена изображениями.
Как известно, Instagram использует хэштеги для поиска релевантных результатов. Вы также можете следить за хэштегом в Instagram.
Если вы найдете соответствующие хэштеги, такие как #femalebodyrefernce #girlreference или что-то подобное, вы можете подписаться на эти хэштеги.
Как использовать
Откройте Instagram с компьютера
Найдите соответствующий хэштег
Например, я ищу хэштег #femalebodyreference
Я нашел много справочных фотографий женского тела
Теперь нажмите на справочные изображения, которые вы нужно.
Теперь скопируйте URL-адрес и перейдите к iGram
Вставьте URL-адрес сюда и нажмите кнопку загрузки
8. ArtStation
Artstation очень популярна среди 3D-художников. Его используют в основном 3D-художники, концепт-художники и скульпторы.
Art Station поддерживает изображения в формате 4k, поэтому здесь вы можете найти отсылки к женскому телу в очень высоком разрешении.
Здесь вы найдете все типы справочных изображений, такие как мужские и женские персонажи и отсылки к лицам, справочные материалы по женской анатомии и т. Д.
Здесь также можно найти концепт-арт и чертеж.
вы также можете использовать фильтры для сортировки результата.
Пошаговое руководство
Open Art Station
Введите «ссылка на женское тело» в поле поиска и нажмите ввод
Теперь вы можете использовать фильтр для более точного результата
9. CG Society
After Art Station, CG Society очень популярна среди 3D художников. Это действительно отличное место, где можно найти образцов женского тела для 3D-моделирования.
Здесь вы найдете высококачественный эскиз, рисунок, концепт-арт, справочник и т.д.
Здесь вы не найдете достаточно ссылок, но это все еще ценные ресурсы.
Как и Artstation, CG Society также использует поисковый фильтр для сортировки результатов.
Пошаговое руководство
Open CG Society
Напишите «женское тело» в поле поиска и нажмите ввод
Теперь вы увидите много высококачественных ссылок на женское тело
Просто нажмите на изображение и скачайте его
10.ZBrush Central
Это сообщество 3D-художников.
Используется в основном художниками-персонажами и скульпторами. Художники по персонажам создают реалистичные изображения персонажей.
Итак, здесь вы найдете чрезвычайно реалистичных моделей скульптур мужского и женского тела , которые вы можете использовать, чтобы практиковаться в рисовании и лепке.
Как использовать
Зайдите в ZBrush Central и напишите «женское тело», но не нажимайте ввод
Теперь вы увидите результат поиска, вы можете щелкнуть по конкретному результату
Теперь вы получите много реалистичных изображений с высоким разрешением женское тело.
11. Pixabay
Pixabay — это веб-сайты стоковых изображений, на которых можно найти бесплатные фотографии.
Здесь вы найдете качественные фото, векторные изображения, иллюстрации, музыку и видео.
Здесь вы найдете в основном изображения реальных женщин-моделей. Реальная картина отлично подходит для практики рисования, лепки и лепки.
Здесь вы также можете найти женскую модель и все фото в хорошем качестве.
Как использовать
Откройте Pixabay
Напишите «женское тело» в поле поиска и нажмите ввод
Теперь вы увидите много позирующих женских моделей
. Вы можете нажать на эти изображения, чтобы загрузить высококачественные версия
12.Книга скульптур «Анатомия 4»
Это книга с пятью звездами для понимания анатомии. Эту книгу создал проверенный и опытный художник Улдис Зариньш .
В этой книге вы найдете множество ссылок на рисунки фигур, мужские и женские головы, анатомические ссылки.
Вы также найдете мужские и женские части тела, модели, анатомические рисунки женщин, справочные материалы и т. Д.
Эта книга полностью предназначена для начинающих, поэтому здесь вы найдете пошаговые инструкции.
13. Proko
Proko — это ресурс номер один для изучения рисования и поиска высококачественных ссылок для рисования.
Создан чрезвычайно талантливым художником. Стэн Прокопенко.
Здесь вы найдете ссылки на мужское и женское тело в высоком разрешении, ссылки на женские позы действий и т.д.
Здесь вы также найдете женскую модель для практики анатомии и рисования.
14. Женская коллекция Mega Reference
Если у вас есть бюджет, вы можете купить коллекцию reference pack.Все коллекции исключительно качественные.
Теперь ваша очередь
Теперь я хочу получить известие от вас.
Какие сайты вы используете для поиска качественных эталонных рисунков женского тела.
Вы используете бесплатный ресурс или загружаете сборник, чтобы сэкономить время.
Если хотите что-то спросить, воспользуйтесь разделом комментариев.
Рисунок. Онлайн-урок по пошаговому рисованию и рендерингу.
Несколько человек просят сделать базовую форму женского тела, так что вот она.Это просто лист пропорций базовой модели для отработки базовой женской формы для начинающих. Мой совет — не лестно рисовать женскую фигуру, как это показано, это модельная простыня. И очень ОСНОВНОЙ. Рисуя женщину или женщину, вы должны помнить об их языке тела, жестах и движениях. Вы должны найти, что делает их женственными, насколько сексуальные женщины стоят, сидят или лежат. Как они двигаются, какие позы. Как бы жесткая, но сексуальная или симпатичная женщина могла бы позировать … все зависит от характера персонажа, которого вы хотите изобразить.Хотя вам нужно учиться у реальных людей, у хороших справочников, из фильмов или любых других СМИ. Один из лучших способов попрактиковаться в рисовании женской или мужской фигуры — это посетить сеанс рисования жизни (рисования фигур) в вашем районе. Обычно его проводят в университете, художественной группе и т. Д. Спросите у всех, и вы найдете. Это лучший способ научиться рисовать женщин (кроме посещения моего сайта :))
В любом случае, я считаю, что рисование женщин не должно быть статичным, оно должно плавиться с изгибом, движением и грацией.Изобразить женскую форму достаточно хорошо, чтобы захватить аудиторию, рисовать и рисовать женщину и девушку — одна из самых сложных задач, которые приходится решать каждому художнику. Простите, детки! Нет никакого секрета, нет кратчайшего пути, быстрого пути (вы можете обмануть!), Но чтобы быть хорошим в этом, просто практикуйте внимательное наблюдение и продолжайте рисовать, рисовать и рисовать. Основные женские строительные листы: (обновление 2009 г.)
Увеличенная версия Здесь: Лист женского тела Вот еще два основных пошаговых урока рисования женского тела, которые я сделал, и вы, возможно, захотите взглянуть на: -Рисование женского тела или женская фигура (вверху): торс -Рисование женского тела или женской фигуры (внизу): таз, бедро
Также Некоторые примеры эскизов в позах и исследованиях, которые я делал на протяжении многих лет:
Новые уроки: — Рисование аниме Mecha Steampunk Girl Part 1 — Рисование аниме Mecha Steampunk Girl Part 2 — Рисование персонажа Monkey King, часть 1 (идеи для рисования и набросков) — Рисунок персонажа Monkey King, часть 2 (Установление света и тени или значения) -Рисование персонажа Monkey King, часть 3 (Назначение цвета и композиции)
ОБУЧЕНИЯ ПО ФУНКЦИЯМ: * От 60 минут до 2 часов видео.
Рекомендуемые учебные пособия: -Рисование женского персонажа: боевая поза «Убийца» для комиксов, манги и иллюстраций -Рисование девушки: Убийца драконов для манги, комиксов и иллюстраций -Рисование и раскрашивание футуристической девушки-супергероя для комиксов -Как нарисовать девушку из манги-аниме с помощью йойо. -Как нарисовать базового меха-робота
Более простой рисунок людей: -Узнайте, как рисовать женское лицо, вид спереди -Узнайте, как рисовать женское лицо, вид 3/4 -Рисование профиля лица (вид сбоку) Женский -Как рисовать нарисуйте и зарисуйте руки: женщина, девушка, женщина. — Рисование женского тела или женской фигуры (вверху): торса — Рисование женского тела или женской фигуры (внизу): Таз, бедро — Уроки базового рисования Мир !!!
«Рисование» выводов о восприятии идеальных форм мужского и женского тела
Апичелла, К. Л. (2014). Сила верхней части тела определяет репутацию охотника и репродуктивный успех у охотников-собирателей хадза. Эволюция и поведение человека, 35 , 508–518.
Артикул
Google Scholar
Бергстром, Р.Л., Соседи К. и Льюис М. А. (2004). Находят ли мужчины привлекательными «костлявых» женщин? Последствия неправильного восприятия противоположным полом восприятия привлекательного образа тела. Body Image, 1 , 183–191.
PubMed
Статья
Google Scholar
Бхасин, С. (2003). Регуляция состава тела андрогенами. Журнал эндокринологических исследований, 26 , 814–822.
PubMed
Статья
Google Scholar
Блеске, А.Л. и Басс Д. М. (2000). Могут ли мужчины и женщины просто дружить? Личные отношения, 7 , 131–151.
Артикул
Google Scholar
Блеске-Речек, А. Л., и Басс, Д. М. (2001). Дружба противоположного пола: половые различия и сходство в инициации, выборе и растворении. Бюллетень личности и социальной психологии, 27 , 1310–1323.
Артикул
Google Scholar
Бунк, Б.П., и Дейкстра П. (2005). Узкая талия или широкие плечи: половые и возрастные различия в вызывающих ревность характеристиках телосложения соперника. Личность и индивидуальные различия, 39 , 379–389.
Артикул
Google Scholar
Клауд, Дж. М., и Перилу, К. (2014). Телесная привлекательность как окно к плодовитости и репродуктивной ценности женщины. В В. А. Уикс-Шакелфорде и Т. К. Шакелфорде (ред.), Эволюционные взгляды на сексуальную психологию и поведение человека (стр. 135–152). Нью-Йорк: Спрингер.
Глава
Google Scholar
Кон, Л. Д., & Адлер, Н. Э. (1992). Представления мужчин и женщин об идеальных формах тела: искаженные взгляды кавказских студентов. Psychology of Women Quarterly, 16 , 69–79.
Артикул
Google Scholar
Конфер, Дж.К., Перилу, К., и Басс, Д. М. (2010). Больше, чем просто красивое лицо: приоритет мужчин смещается в сторону телесной привлекательности в краткосрочном, а не в долгосрочном контексте спаривания. Эволюция и поведение человека, 31, , 348–353.
Артикул
Google Scholar
Кроссли, К. Л., Корнелиссен, П. Л., и Тови, М. Дж. (2012). Что такое привлекательное тело? Использование интерактивной 3D-программы для создания идеального тела для вас и вашего партнера. PLoS ONE, 7 , 1–11.
Артикул
Google Scholar
Дэйви Смит, Г., Гринвуд, Р., Ганнелл, Д., Свитнам, П., Ярнелл, Дж., И Элвуд, П. (2001). Длина ног, инсулинорезистентность и риск ишемической болезни сердца: исследование Caerphilly. Журнал эпидемиологии и общественного здравоохранения, 55 , 867–872.
Артикул
Google Scholar
Дейкстра, П., & Буунк, Б. П. (2001). Половые различия в вызывающем ревность характере телосложения соперника. Эволюция и поведение человека, 22, , 335–341.
Артикул
Google Scholar
Диксон, А. Ф., Холливелл, Г., Ист, Р., Вигнараджа, П., и Андерсон, М. Дж. (2003). Мужской соматотип и полнота как детерминанты сексуальной привлекательности для женщин. Архив сексуального поведения, 32 , 29–39.
PubMed
Статья
Google Scholar
Диксон, Б.Дж., Гримшоу, Г. М., Линклейтер, В. Л., и Диксон, А. Ф. (2011). Отслеживание взглядов мужчин на размер женской груди и пигментацию ареолы. Архив сексуального поведения, 40 , 51–58.
PubMed
Статья
Google Scholar
Fallon, A.E., & Rozin, P. (1985). Половые различия в восприятии желаемой формы тела. Журнал аномальной психологии, 94 , 102–105.
PubMed
Статья
Google Scholar
Финк, Б., Клаппауф Д., Брюер Г. и Шакелфорд Т. К. (2014). Женские физические характеристики и внутриполовая конкуренция у женщин. Личность и индивидуальные различия, 58 , 138–141.
Артикул
Google Scholar
Фредерик Д. А. и Хазелтон М. Г. (2007). Почему мускулистость сексуальна? Проверка гипотезы индикатора пригодности. Бюллетень личности и социальной психологии, 33 , 1167–1183.
PubMed
Статья
Google Scholar
Фернхам, А., Петридес, К. В., и Константинидес, А. (2005). Влияние индекса массы тела и соотношения талии и бедер на оценку женской привлекательности, плодовитости и здоровья. Личность и индивидуальные различия, 38 , 1823–1834.
Артикул
Google Scholar
Гангестад, С. В. и Симпсон, Дж. А. (1990). К эволюционной истории женских социосексуальных вариаций. Журнал личности, 58, , 69–96.
PubMed
Статья
Google Scholar
Грилло Р. Л., Симмонс З. Л., Лукашевский А. В. и Рони Дж. Р. (2014). Гормональные и морфологические предикторы привлекательности женского тела. Эволюция и поведение человека, 35 , 176–183.
Артикул
Google Scholar
Gründl, M., Eisenmann-Klein, M., & Prantl, L. (2009). Количественная оценка женской телесной привлекательности путем статистического анализа измерений тела. Пластическая и реконструктивная хирургия, 123 , 1064–1071.
PubMed
Статья
Google Scholar
Ганнелл, Д., Уитли, Э., Аптон, М. Н., МакКонначи, А., Дэйви Смит, Г., и Уотт, Г. К. М. (2003). Связь роста, длины ног и функции легких с факторами риска сердечно-сосудистых заболеваний в семейном исследовании Midspan. Журнал эпидемиологии и общественного здравоохранения, 57 , 141–146.
PubMed Central
PubMed
Статья
Google Scholar
Haselton, M.Г., и Басс, Д. М. (2000). Теория управления ошибками: новый взгляд на предубеждения при чтении мыслей между мужчинами и женщинами. Журнал личности и социальной психологии, 78 , 81–91.
PubMed
Статья
Google Scholar
Хенсс Р. (2000). Соотношение талии и бедер и женская привлекательность. Доказательства фотографических стимулов и методологических соображений. Личность и индивидуальные различия, 28 , 501–513.
Артикул
Google Scholar
Хилл, С. Э. (2007). Предвзятость завышенной оценки в соревнованиях товарищей. Эволюция и поведение человека, 28, , 118–123.
Артикул
Google Scholar
Хорват, Т. (1979). Соотношения физической красоты у мужчин и женщин. Социальное поведение и личность, 7 , 145–151.
Артикул
Google Scholar
Ясенская, Г., Ziomkiewicz, A., Ellison, P. T., Lipson, S. F., & Thune, I. (2004). Большая грудь и узкая талия говорят о высоком репродуктивном потенциале женщины. Труды Лондонского королевского общества B, 271 , 1213–1217.
Артикул
Google Scholar
Косчинский, К. (2014). Оценка привлекательности соотношения талии и бедер у женщин: антропометрический анализ цифровых силуэтов. Архив сексуального поведения, 43 , 989–997.
PubMed Central
PubMed
Статья
Google Scholar
Maisey, D. S., Vale, E. L., Cornelissen, P. L., & Tovée, M. J. (1999). Характеристики мужской привлекательности для женщин. Lancet, 353 , 1500.
PubMed
Статья
Google Scholar
Марлоу Ф., Апичелла К. и Рид Д. (2005). Предпочтения мужчин в отношении соотношения талии и бедер женщины в двух обществах. Эволюция и поведение человека, 26, , 458–468.
Артикул
Google Scholar
Маккей Р. и Эфферсон К. (2010). Тонкости управления ошибками. Эволюция и поведение человека, 21, , 309–319.
Артикул
Google Scholar
Penke, L., & Asendorpf, J. B. (2008). За пределами глобальных социосексуальных ориентаций: более дифференцированный взгляд на социосексуальность и ее влияние на ухаживания и романтические отношения. Журнал личности и социальной психологии, 95 , 1113–1135.
PubMed
Статья
Google Scholar
Perilloux, C., & Kurzban, R. (2015). Переоценивают ли мужчины сексуальный интерес женщин? Психологическая наука, 26 , 70–77.
PubMed
Статья
Google Scholar
Провост, М. П., Кормос, К., Косакоски, Г., и Куинси, В.Л. (2006). Социосексуальность у женщин и предпочтение маскулинизации лица и соматотипа у мужчин. Архив сексуального поведения, 35 , 305–312.
PubMed
Статья
Google Scholar
Провост, М. П., Тройе, Н. Ф., и Куинси, В. Л. (2008). Краткосрочные стратегии спаривания и влечение к мужественности у пешеходов с точечным светом. Эволюция и поведение человека, 29, , 65–69.
Артикул
Google Scholar
Квист, М.К., Уоткинс, К. Д., Смит, Ф. Г., Литтл, А. С., Дебрюн, Л. М., и Джонс, Б. С. (2012). Социосексуальность предсказывает, что женщины отдают предпочтение симметрии в лицах мужчин. Архив сексуального поведения, 41 , 1415–1421.
PubMed
Статья
Google Scholar
Розин П. и Фаллон А. (1988). Образ тела, отношение к весу и неправильные представления о предпочтениях противоположного пола в отношении фигуры: сравнение мужчин и женщин в двух поколениях. Журнал аномальной психологии, 97 , 342–345.
PubMed
Статья
Google Scholar
Шмальт, Х. Д. (2006). Соотношение талии и бедер и женская физическая привлекательность: сдерживающая роль силовой мотивации и контекста спаривания. Личность и индивидуальные различия, 41 , 455–465.
Артикул
Google Scholar
Продам, А., Космидес, Л., Туби, Дж., Шныцер, Д., фон Рюден, К., и Гурвен, М. (2009). Человеческие приспособления для визуальной оценки силы и боевых способностей тела и лица. Труды Королевского общества B: Биологические науки, 276 , 575–584.
PubMed Central
PubMed
Статья
Google Scholar
Сингх Д. (1993). Адаптивное значение женской физической привлекательности: роль соотношения талии и бедер. Журнал личности и социальной психологии, 65 , 293–307.
PubMed
Статья
Google Scholar
Сингх Д. (1995). Женское суждение о мужской привлекательности и желательности отношений: роль соотношения талии и бедер и финансового положения. Журнал личности и социальной психологии, 69 , 1089–1101.
PubMed
Статья
Google Scholar
Сингх Д., & Янг, Р. К. (1995). Вес тела, соотношение талии и бедер, грудь и бедра: роль в суждениях о женской привлекательности и желательности отношений. Этология и социобиология, 16, , 483–507.
Артикул
Google Scholar
Сороковски П., Шмайке А., Сороковска А., Кунен М. Б., Фабрикант М., Зарафшани К. и др. (2011). Привлекательность длины ноги: отчет из 27 стран. Журнал кросс-культурной психологии, 42 , 131–139.
Артикул
Google Scholar
Сугияма, Л. С. (2004). Является ли красота контекстной адаптацией смотрящего? Использование Shiwiar соотношения талии и бедер при оценке ценности партнера для самок. Эволюция и поведение человека, 25, , 51–62.
Артикул
Google Scholar
Сугияма, Л. С. (2005). Физическая привлекательность с точки зрения адаптации.В Д. М. Басс (ред.), Справочник по эволюционной психологии (стр. 292–343). Хобокен: Вайли.
Google Scholar
Свами В. и Тови М. Дж. (2005a). Женская физическая привлекательность в Великобритании и Малайзии: кросс-культурное исследование. Body Image, 2 , 115–128.
PubMed
Статья
Google Scholar
Свами В. и Тови М.Дж. (2005b). Мужская физическая привлекательность в Великобритании и Малайзии: кросс-культурное исследование. Body Image, 2 , 383–393.
PubMed
Статья
Google Scholar
Свами В., Эйнон Д. и Фернхам А. (2006). Соотношение ног к телу как эстетический критерий человека. Body Image, 3 , 317–323.
PubMed
Статья
Google Scholar
Свами, В., Миллер, Р., Фернхам, А., Пенке, Л., и Тови, М. Дж. (2008). Влияние сексуальных стратегий мужчин на восприятие физической привлекательности, здоровья и фертильности женщин. Личность и индивидуальные различия, 44 , 98–107.
Артикул
Google Scholar
Саймонс Д. (1979). Эволюция человеческой сексуальности .
Деревья для детей — изучаем виды деревьев с детьми дошкольного возраста
Попросите ребенка любого возраста нарисовать дерево, и он, скорее всего, изобразит длинный ствол и пышную листву сверху. Как ни странно, схема дерева выглядит точно так же. С той только разницей, что на рисунки обычно не попадают корни дерева — они находятся под землей.
Итак, дерево — это особый вид многолетних растений, в котором выделяются три основные части: корни, ствол и крона. Каждая из них играет свою важную роль в жизни растения.
Строение дерева
Корень питает дерево, всасывая необходимые вещества и влагу из почвы и передавая их в ствол. Корень также отвечает за устойчивое положение дерева. Именно благодаря распространению корней в почве дерево сохраняет вертикальное положение. Корни могут уходить на глубину до 30 метров и разрастаться в разные стороны на значительные расстояния — до 100 метров. Часто, особенно на неровной местности, корни выходят на поверхность земли и можно наблюдать их сложные переплетения.
Ствол — это опора для всего дерева. Причем во всех смыслах. Он не только физически держит верхнюю часть дерева — листья и ветви, — но и служит проводником питательных веществ от корней в крону. Ствол дерева крепкий и плотный, он обычно покрыт корой, под которой прячется древесина. Практически у всех деревьев ствол имеет форму вытянутого цилиндра, более широкого внизу, у корня, и постепенно сужающегося кверху.
Верхняя часть растения — его ветви и листья — образуют крону дерева. Крона бывает самой разной формы: раскидистая (ветви растут в разные стороны), шарообразная, плакучая (когда ветви направлены вниз), колонновидная (приблизительно одинаковая по ширине по всей высоте), пирамидальная (сужающаяся к верху), зонтичная (действительно, напоминающая зонтик на длинной ручке) и стелющаяся, когда крона пригнута к земле.
В природе можно наблюдать и другие виды крон, но их относят к отклонениям от норм, деформациям, «уродствам», хотя на самом деле это выглядит иногда привлекательно и интересно.
Чем отличаются друг от друга растения: деревья, кустарники и травы?
Первое, что приходит в голову, — размером, а точнее, ростом. Деревья выше всего, за ними — кустарники, и ниже — трава. Обычно так и бывает, но не всегда. В природе встречаются низкорослые деревья, и трава иногда вырастает выше кустарников. Так что главное различие — в строении. В частности, в наличии ствола.
У дерева — толстый твердый ствол, единственный для растения. Сверху он разветвляется. Повреждение ствола ведет к гибели всего дерева.
У кустарников нет одного основного ствола (или он есть, но очень маленький и у самой почвы) — у них многочисленные стебли — ветки: древесные, толстые, но не слишком крепкие; причем они могут отмирать и меняться на молодые побеги — то есть гибель одной или нескольких веток не приведет к гибели всего растения.
У трав вообще нет ствола, все растение представляет собой тонкий мягкий стебель, который не имеет разветвлений.
Некоторые различия есть и в жизненном цикле: травы могут быть и однолетними, и двухлетними, и многолетними; кустарники, как правило, многолетние, а деревья — всегда многолетние растения.
Какими бывают деревья?
Деревья бывают двух видов: лиственные и хвойные. Отличить их довольно просто — по виду листьев.
У лиственных деревьев листья представляют собой плоскую пластинку разной формы. Чаще всего зеленого цвета. Такие деревья еще называются листопадными, поскольку листья не находятся на них круглый год: осенью теряют окраску и опадают. Зимой дерево не имеет покрова, а новые листья вырастают из почек только весной.
У хвойных деревьев листья (да-да, они тоже называются листьями) растут в виде тонких иголочек, хвоинок. Хвойные деревья называют вечнозелеными, потому что их хвоя не теряет цвета осенью, и к зиме они не облетают. При этом не надо думать, что хвоя не меняется в течение всей жизни растения — хвойные деревья также меняют свой покров, но это происходит постепенно, не одновременно для всех листьев (иголок) и без привязки к определенному времени года.
Лиственные деревья
Познакомимся с основными видами лиственных деревьев, которые встречаются в городах, лесах и парках нашей страны.
Береза
Самое любимое в России дерево часто называют «деревом жизни», «русской красавицей», «невестой». Березу легко узнать по стволу, покрытому практически белой корой — берестой. Листья у березы некрупные, крона не слишком густая, пропускает свет, поэтому в березовом лесу редко бывает темно.
Это дерево растет на всей территории России — и не только. Из-за своей неприхотливости, береза встречается повсеместно в Северном полушарии и даже за Полярным кругом. В тундре растет карликовая береза — менее 1 метра высотой.
Обычная береза вырастает до 15 метров и даже выше — до 30. Живет дерево около 100 лет.
Цветки березы называются «сережками»; они похожи больше на мягкие гибкие висячие шишечки, чем на цветки.
Береза — одно из самых полезных деревьев, растущих в нашем климате. В ее листьях содержится много целебных веществ, поэтому их используют и в виде отваров, и для приготовления настоев, помогающих при различных заболеваниях и как общеукрепляющее средство. Вкусен и полезен березовый сок. Из веток и листьев березы делают банные веники, которые способствуют заживлению ран и ссадин. И даже запах березы, как считается, «лечит от сглаза и дурного настроения».
С древних времен широко использовался верхний слой коры березы — береста. Так как она устойчива к сырости, ее применяли в строительстве; а в быту использовали для изготовления домашней утвари. До наших дней дошли «берестяные грамоты» — записи, сделанные на коре. Они представляют большой интерес в первую очередь для историков, занимающихся изучением Древней Руси.
Липа
Древние славяне говорили, что липа — это «дерево-мать: и накормит, и обует, и вылечит». Но липа растёт не только в России; ее можно встретить во многих Европейских странах, даже на севере (в Норвегии, Финляндии). Хотя больше всего липа любит теплый и достаточно влажный климат.
Это дерево можно встретить как в садах и парках, так и в лесу и в поле.
Отличить его легко — по красноватым веточкам и листьям, имеющим характерную округлую форму с мелкими зубчиками. Крона у липы не такая ажурная, как у березы, она создает густую прохладную тень. Липа может достигнуть 30 метров в высоту.
Ярче всего липа проявляет себя во время цветения. В конце июня — июля все дерево покрывается красивыми светло-желтыми соцветиями, источающими сильный медовый аромат. Помимо красивого внешнего вида цветки липы обладают хорошими дезинфицирующими свойствами.
Но зацветает молодое растение не сразу. Липа, высаженная искусственно, начинает цвести только через 30 лет; в естественных условиях — на 10 лет раньше. Вообще липа живет довольно долго, до 400 лет, но известны случаи «деревьев — долгожителей», которым 1000 лет и даже больше.
Семена липы маленькие, похожие на горошинки, которые собраны по нескольку штук на одном, снабженном легким «крылышком» стебельке. Эти крылышки помогают семенам разлетаться, а сами семена служат кормом для птиц.
Славяне издавна использовали липу самыми разными способами: из древесины изготавливались столовые приборы и посуда, из коры плелись лапти, липовый цвет применялся для лечения многих заболеваний.
Липа — одно из самых полезных медоносных растений; мед называется «липец». А само дерево получило свое название за липкие почки и листья.
Дуб
«Дуб-исполин», «дуб-великан». Неслучайно в народе и литературе это дерево ассоциируется с силой и мощью. Дуб и выглядит соответствующе: крупное, могучее дерево с необъятным стволом и богатой кроной. Дерево достигает 40 метров, но растет не всю жизнь: в возрасте 100-200 лет рост в высоту прекращается. Незначительный прирост в ширину продолжается всю жизнь дерева, а живет оно долго, порой до 2 тысяч лет!
Листья дуба имеют красивую затейливую форму с округлыми зубцами. Кора прочная и толстая, темного цвета.
Дуб покрывается листвой одним из последних в лесу — иногда ближе к началу лета. И сразу зацветает. Его цветки расположены на длинных свисающих «сережках».
Плоды дуба любят и знают все дети. Это желуди — симпатичные продолговатые орешки, висящие на шляпках. Их можно употреблять в пищу.
Желудевый кофе — достаточно распространенный в мире напиток. А в сыром виде желудями с удовольствием лакомятся свиньи и кабаны.
В медицине широкое применение получила кора дуба, имеющая в составе дубильные вещества и природные антисептики.
Древесина дуба — одна из самых востребованных и ценных в мире.
Раньше дуб использовался и в чернильном производстве: из так называемых «галлов» или «чернильных орешков» (шарики, которые образуются на дубовых листьях из-за взаимодействия дубильных веществ с веществами, выделяемыми особыми, живущими на дереве личинками) добывали краску, которая входила в состав стойких чернил. Во времена Пушкина писали именно такими чернилами.
Клен
При упоминании этого дерева на ум в первую очередь приходят его листья. Они на самом деле очень красивы — и абсолютно оригинальны, с пятью острыми фигурными «пальцами». Особенно живописны листья клена осенью, когда окрашиваются во все оттенки желтого и красного. А семена клена похожи на стрекоз с их прозрачными легкими крылышками.
Само дерево довольно крупное, может дорасти до 30 метров в высоту и до полутора метров в диаметре. Вообще, клен растет очень быстро.
В мире существует более 100 видов клена. В нашей стране наиболее распространен Клен остролистный. А в Канаде клен — национальный любимец, рисунок листа даже украшает государственный флаг. К слову, Канадский клен живет значительно дольше «нашего»: до 500 лет, тогда как в наших лесах он доживает только до 200.
Клен любит освещенные участки, поэтому чисто кленовых лесов практически не бывает — дерево растет в основном на опушках. Зацветает клен в мае некрупными желто-зелеными цветками.
В Канаде и Северной Америке очень популярен кленовый сироп. Его получают из сока дерева. Но пытаться добыть его из наших кленов не стоит — он получается только из особого сорта. Хотя и наши клены дают сок — он не так вкусен, но используется в медицине для укрепления иммунитета и лечения нервов. Листья клена обладают антисептическими свойствами.
Клен славится особо прочной древесиной, обладающей помимо прочего и особыми акустическими свойствами, поэтому ее используют при изготовлении музыкальных инструментов.
Тополь
Это дерево относится к быстрорастущим, поэтому широко используется для озеленения городов.
Всем хорошо известно это стройное высокое дерево с густой серебристой кроной. Кора тополя тоже сероватая, часто — покрыта трещинами.
Хотя тополь считается довольно прихотливым деревом, он растет практически везде — и в средней полосе, и в Сибири, и в Америке, и даже в Африке. Но живут тополя не слишком долго — максимальных возраст около 150 лет. Хотя, как и у других растений, среди тополей встречаются долгожители, достигшие 400-летнего возраста.
Цветение тополя начинается достаточно рано, в апреле или мае (в зависимости от региона). Все дерево покрывается длинными серо-зелеными сережками, которые считаются очень медоносными.
Но самое интересное наступает позже, когда тополь отцветает. У некоторых деревьев, так называемых женских особей (у тополя бывают и мужские), цветки превращаются в пушистые, похожие на вату грозди, которые разлетаются в разные стороны и буквально покрывают все кругом белым ковром. Это тополиный пух.
Красивое зрелище, но некоторые люди очень страдают от пуха — он, как считается, провоцирует аллергические реакции. Поэтому сейчас во многих городах постепенно избавляются от «пуховых» тополей. По мнению многих ученых, совершенно напрасно. Ведь тополь — лидер среди всех деревьев по способности поглощать вредные вещества и выделять кислород. Именно в этом главная польза тополя. Хотя в медицине используются и отвары из различных частей растения: коры, семян и почек.
Древесина тополя считается не слишком прочной, но широко используется для изготовления спичек и бумаги.
Ива
Популярное и широко распространенное в нашей стране дерево. Чаще всего, когда говорят об иве, имеют в виду плакучую иву — дерево с длинными гибкими ветвями, наклоненными к земле. Но на самом деле разновидностей ивы очень много — более 500 видов, произрастающих практически везде в Северном полушарии. Ракита, ветла, лоза — это все ивовые деревья.
Ива неприхотлива, но чаще всего растет на хорошо увлаженной почве.
Среди разновидностей ивы встречаются растения с очень разными свойствами: и высокие, более 30 метров, деревья, и кустарники и даже ивы-карлики, не превышающие 3 сантиметров в высоту.
Практически у всех ив тонкие гибкие и ломкие ветви, но цвета их могут различаться от красного до темно-зеленого. Почки тоже различного цвета и формы.
Многие знают, что такое популярное растение как верба — это разновидность ивы. Но милые пушистые серые шарики на ветках — это не почки, как можно было бы подумать, а цветы.
Вообще, ива — раннее растение, почки на ней появляются еще зимой, поэтому для многих народов она — символ весны и пробуждения природы.
Интересно, что плакучая ива получила свое название не только из-за свешивающихся ветвей: эти деревья часто растут у водоемов и получают через корни слишком много влаги, которая она выходит через листья; и тогда кажется, что дерево буквально «плачет».
Ива широко используется в народной медицине: в ее коре содержится много уникальных веществ, например, танин. Также из ивы получают лекарство от малярии — хинин.
А из ивовой лозы традиционно делают плетеную мебель и корзины.
Осина
Название этого дерева в переводе с латыни означает «дрожащий человек». И действительно: даже при самом незначительном ветерке листья на дереве приходят в движение, и кажется, что все растение дрожит. Это объясняется тем, что листья держатся на ветке длинным и тонким черенком, который реагирует на любое колебание воздуха.
На самом деле осина — не такое уж «нежное» дерево. Наоборот, у нее такие длинные и мощные корни, что некоторые осины способны пережить пожар: даже если ствол и крона обгорят, корневая система может дать новые побеги.
У осины длинный светлый ствол. В высоту дерево может вырасти до 35 метров, причем достаточно быстро. В среднем дерево живет 100 лет.
Интересным свойством осины является то, что на срубе появляется синева. Это происходит из-за вступления дубильных веществ, содержащихся в древесине, с металлом режущего инструмента — но выглядит все это довольно зловеще, особенно на фоне белого ствола. Возможно поэтому у осины не слишком хорошая «репутация»: в древности люди верили, что в осиновых рощах водится нечистая сила.
Конечно, это не так. Осина — полезное дерево: ее древесина считается особо ценной, она мягкая, податливая и хорошо окрашивается, а кора содержит много полезных веществ, в том числе антибиотики, глицерин, эфиры. Первый аспирин был получен именно из коры осины.
Кроме того, дерево эстетично выглядит, у него стройный ствол, аккуратные, похожие на монетки с зубчиками листья, густая крона. Цветет осина в апреле, причем сережки разных цветов у мужского и женского растения: мужские — красноватые, женские — зеленые.
Каштан
Это дерево особо любимо детьми за гладкие коричневые плоды, заключенные в зеленую оболочку с шипами. В начале осени они падают, с хрустом разламываются и осыпают землю под деревьями.
Само по себе растение очень декоративно: у него широкая куполообразная крона, резные «пальчатые» листья с длинными черенками, а цветет каштан красивыми соцветиями в виде свечек. У некоторых видов цветки белые, у других — красноватого цвета.
Благодаря своей привлекательности и нетребовательности по части почвы и загрязнения атмосферы, каштан широко используется именно в городах с целью озеленения улиц, скверов и парков.
Каштаны любят сажать и в частных садах, но на небольшой территории корни дерева способны распространяться до 6 метров в разные стороны и мешать другим растениям.
Это дерево известно не только своей красотой. У некоторых видов каштана плоды съедобны. И даже в том случае, если их нельзя употреблять в пищу — как например у распространенного в России Конского каштана — их широко применяют в фармакологии и народной медицине.
Съедобные каштаны в России не растут — родина этих деревьев в Азии, США, на Средиземноморье. Они крупнее наших (вырастают до 50 метров).
Живет каштан 150–200 лет, однако зафиксированы случаи, когда отдельные деревья доживали до 2–3-тысячелетнего возраста.
Ясень
Дерево, высота которого достигает 30 метров, хорошо пропускает солнечный свет, несмотря на пышную крону. Это связано с особой формой листьев ясеня — они длинные и узкие и держатся на редких ветвях. Считается, что название дерева произошло именно от этого его свойства — под ним всегда светло и ясно. Кроме того, дерево издает приятный свежий аромат благодаря содержащемуся в коре кумарину.
Известно более 70 разновидностей ясеня, растущего по всему миру: в Европе, Северной Америке, Северной Африке, на Дальнем Востоке. В России широкое распространение получил ясень обыкновенный. Он растет в садах и парках, в лесах встречается реже. Чаще можно увидеть этого статного красавца посреди поля.
Ясень зацветает в апреле-мае и считается хорошим медоносом. Плоды появляются осенью, но могут оставаться на ветках до самой весны — они очень выручают зимой птичек, поскольку содержат большое количество питательных веществ.
Наибольшую ценность представляет древесина этого дерева: она прочная, красивого цвета и имеет интересную текстуру. Однако листья, плоды, и кора дерева используются и в лечебных целях.
Вишня
Разновидностей этого растения довольно много — более 130. Хорошо известны выведенные, культурные сорта вишни, однако есть и дикие виды. Они встречаются на Дальнем Востоке, В Китае, Японии, в Гималаях. Есть и степная дикая вишня, которую можно встретить в России. Эти деревья значительно ниже их культурных «собратьев».
А родиной вишни считается Черноморское побережье.
Вишня — обычно невысокое дерево, не больше 10 метров, диаметр ствола — около 40 сантиметров. У вишни мощная корневая система и не слишком густая кроной
С эстетической точки зрения вишня наиболее привлекательна в апреле-мае, когда зацветает. Цветет это дерево обильно, красивыми белыми цветами.
Но всеобщую любовь вишня снискала благодаря своим плодам — душистым, темно-красным кисло-сладким ягодам. Они появляются в июне и не только вкусны, но и чрезвычайно полезны: содержат витамины, микроэлементы, металлы.
В мебельной промышленности древесина вишни используется в изготовлении дорогостоящей мебели.
Интересно, что садовая вишня по-научному носит название «вишня кислая», независимо от ее вкусовых качеств. А черешня (которая является одной из разновидностей вишни) официально называется «вишня птичья».
Живет садовая вишня около 100 лет, дикая — не больше 20.
Япония очень гордится своей вишней — сакурой, которая цветет розовыми цветами. Этот вид вишни не съедобен, но настолько красив, что в Японии существует специальный праздник — Ханами — «любование сакурой». Это событие имеет для японцев статус национального праздника. Причем, цветением принято любоваться не только днем, но и по вечерам — в это время деревья особым образом подсвечивают.
Курсы по географии для детей 6-13 лет
На онлайн-курсе «Удивительная планета» знакомим детей с важнейшими местами России и стран мира в увлекательном формате через игры, истории и загадки
узнать подробнее
Хвойные деревья
Теперь познакомимся с хвойными деревьями, наиболее часто встречающимися в наших лесах.
Ель
Запах Нового года, праздника, шишек и хвои знаком нам всем с детства благодаря ели. Это вечнозеленое растение издавна ассоциируется с вечной молодостью, долголетием, бессмертием.
Внешний вид ели хорошо известен: это высокое (до 30 метров) дерево с прямым стволом, покрытым корой. Крона пирамидальная, листья представляют собой колючие зеленые иголки.
Еловые леса встречаются повсеместно. В России и Северной Европе наибольшее распространение получила Ель обыкновенная. В Америке, Китае и других странах произрастают другие разновидности ели.
Обычно ели живут до 200-250 лет.
Интересно, что после 10 лет ель меняет свою корневую систему. Избавляясь от основного корня, она становится менее устойчивой. В лесу часто можно встретить такое «вывороченное» дерево, упавшее от ветра.
Ель тоже цветет. Шишки, которые мы хорошо знаем, — это женские цветки ели после опыления. Мужские цветки похожи на вытянутые сережки, они разбрасывают пыльцу. Цветение происходит в мае.
А осенью в шишках созревают семена, которые так любят маленькие лесные обитатели.
В лечебных целях используют еловые шишки, хвою и смолу, содержащие большое количество витаминов, эфирных и бактерицидных веществ.
Древесина ели не считается особо ценной — она недолговечна и в строительстве используется редко. В то же время ее широко применяют для изготовления современных материалов для мебельной промышленности. Также хорошо известны «музыкальные» свойства ели. Благодаря им дерево используется для изготовления гитар и скрипок.
Кстати, ель — одно из немногих деревьев, способных «возрождаться» — выращивать побеги из погибшего корня.
Сосна
Еще одно вечнозеленое дерево, часто встречающееся в наших краях.
Дети часто путают сосну и ель, хотя это абсолютно разные деревья, и даже выглядят совершенно по-разному. У сосны крона овальная и ветви направлены вверх, у ели — конусообразная с опущенными ветвями; хвоя у сосны длинная и мягкая, а у ели — короткая и колючая. Кроме того, хвоя сосны значительно светлее и имеет сдвоенную структуру (у ели — одинарную). Шишки у сосны округлые, а у ели — удлиненные.
В России растет в основном сосна обыкновенная. Это дерево нетребовательно к почве, но любит солнечный свет. В лесах оно стремится вырасти над другими деревьями и приобретает длинный голый ствол, который раньше использовали в кораблестроении. На равнине сосны более приземистые, с раскидистыми ветвями и пышной кроной.
В медицине особенно ценится смола сосны — живица. Она обладает мощным антибактериальным свойством. Но и другие составляющие этого растения используются человеком. Кора — для изготовления поделок; почки — для целебного отвара, из зеленых шишек сосны делают вкусное варенье.
Красивый камень янтарь — это окаменевшая смола сосны.
Кедр
В России кедром называют кедровую сосну (или сибирский кедр), хотя это не совсем верно. Кедр и сосна — разные растения, пусть и относятся к одному семейству.
Кедры — это крупные хвойные деревья, произрастающие только в жарком субтропическим климате. Различают ливанский, гималайский и атласский кедры — деревья с ценной, устойчивой к влаге древесиной. Из них строили корабли и дома в местностях, затапливаемых водой (например, в Венеции). В России некоторые виды кедров можно встретить только на юге — в Крыму и на Кавказе.
От обычной сосны кедр отличается достаточно сильно: шишки у него растут вверх, хвоя более пушистая, собрана в пучки и имеет другую, синеватую окраску. Семена кедра несъедобны.
Сибирский кедр, напротив, имеет огромную пищевую ценность благодаря своим семенам — их называют «кедровыми орешками», но это именно семена.
Сибирский кедр, как можно догадаться из названия, растет на территории нашей страны в Сибири и на Дальнем Востоке. Также он встречается в Китае, Монголии, Казахстане. Это морозоустойчивое растение, высокое и крепкое — диаметр ствола достигает 2 метров. Живет сибирский кедр долго, порой до 500 лет. Плодоносить начинает в возрасте 20–70 лет.
Кедровые шишки сначала голубоватого цвета, но темнеют по мере созревания. Когда поспеют, они темно-коричневые и очень крупные, до 15 сантиметров в длину и 8 в ширину. Цветет дерево в июне.
Ядра кедровых семян помимо того что очень вкусны еще и содержат значительное количество жиров, витаминов и микроэлементов. Их широко используют в медицине и, конечно, в пищевой промышленности.
Целебна и древесина кедра — она способна убивать микробы. Это ее качество используют для изготовления различных емкостей для хранения продуктов.
Древесина сибирского кедра мягкая и податливая, поэтому пользуется большой популярностью у резчиков и столяров. Дети тоже хорошо с ней знакомы: она используется для изготовления карандашей.
Лиственница
Самая распространенная порода деревьев в России и в мире. Неприхотлива, выживает и на бедных почвах, и в сильные морозы. Поэтому встретить ее можно в любом климате. Она любит свет, и в благоприятных условиях растет быстро: может за год прибывать до метра роста.
Лиственницу иногда ошибочно принимают за высохшую ель — такие тонкие и редкие у нее иголки. Но вообще дерево довольно крупное, с толстым, высоким (до 45 метров) стволом. Живет долго, в среднем 500 лет, но бывают и тысячелетние представители.
Цветет весной, в мае. У дерева бывают мужские и женские цветы. Хорошо известны женские шишки лиственницы — красивой формы и розового цвета. Их часто используют в букетах, так они похожи на розы.
Шишки созревают только в сентябре и раскрываются поздней осенью или даже весной.
У лиственницы ценная древесина приятного медового цвета — твердая, упругая, прочная. В лиственничной коре и смоле содержатся полезные вещества, позволяющие использовать это растение в фармакологии.
Из коры добывают стойкий краситель розоватого цвета для тканей.
Мы рассказали о наиболее популярных видах деревьев, растущих в России. Очевидно, что польза от них огромна. Деревья защищают нас от избытка солнечных лучей, гасят уличный шум, их плоды пригодны в пищу для людей и животных, используются в медицине. Но, конечно, главная ценность деревьев — в их «работе» по очистке воздуха от вредных веществ (в первую очередь углекислого газа) и обогащению атмосферы кислородом.
Деревья нужно знать, любить и оберегать, и тогда эти «легкие гОрода» отплатят человеку добром.
А мы предлагаем вам также рассказать ребенку о грибах и диких животных, обитающих в наших лесах.
Тренажер для развития мышления
Тренажер — это база из 4000 задач, разработанных специально для развития навыков мышления учеников 1-4 классов
узнать подробнее
Нетрадиционные техники рисования деревьев, кустарников, цветов.
«Использование нетрадиционных техник рисования: деревьев, кустарников и цветов»
Подготовила:
преподаватель
МБУ ДО «Уинская ДШИ»
Горбунова Земфира Расимовна
Введение
Можно ли развивать в детях воображение? Как? Какими средствами? Собственно, этому и посвящено данное выступление.
Воображение детей развивается постепенно, по мере приобретения ими реального жизненного опыта. Деятельность воображения формируется в детстве наиболее активно и полнее всего реализуется в играх, сочинительстве сказок, рисовании и других видах творчества.
Рисовать детям так же необходимо как и разговаривать. Предлагаю поиграть с детьми используя краски и все, что есть под рукой. Тему для творчества возьмем деревья, кустарники и цветы.
Игра «Рисуем пальчиками»
Ход работы.
1. Кончик пальца опустите сразу в два цвета: оранжевый и красный, красный и бордовый.
2. Теперь можно немножко дорисовать веточку тонкой кистью. У каждой ягодки на кончике темная точка.
Игра «Оттиск листьями»
Восковые мелки
Ход работы:
Подложить под ватман лист с дерева.
Затем взять восковой карандаш и заштриховать ватман до тех пор пока не проявится рисунок листика.
Для разнообразия композиции можно использовать листья разных пород деревьев и разные по цвету цветные карандаши.
Таким способом можно создать композицию осенний лес.
Игра «Оттиск листьями»
Гуашь
Ход работы:
1. Положить перед собой картон или тонированный лист ватмана.
2. Разложить листья в форме осеннего леса.
Игра «Оттиск листьями»
Гуашь
Ход работы:
3. Нанести на листья краски желтые, оранжевые, красные.
4. Перевернуть лист и сделать оттиск.
Игра «Оттиск листьями»
Гуашь
Ход работы:
5. Дополнить композицию опавшими листьями с помощью рисованием пальчиком.
Игра «Оттиск листьями»
Игра «Оттиск картоном»
Ход работы:
1. Вырежем из картона небольшой прямоугольный кусочек и одной стороной обмакнем его в коричневую краску.
Игра «Оттиск картоном»
2. Приложим картон к листу бумаги и отпечатаем коричневую краску. Таким способом отпечатаем ствол дерева и ветки, растущие в разные стороны.
Игра «Оттиск картоном»
Игра «Оттиск картоном»
3. Подождем пока краска подсохнет. Обмакнем пальчик в зеленую краску и отпечатаем произвольно листья на яблоне.
Игра «Оттиск картоном»
4. Нарисуем таким же способом яблоки. Обмакнем пальчик в желтую краску и сделаем отпечаток около веточек. 5. Когда желтый цвет высохнет, обмакнем пальчик в красную краску и сделаем отпечаток с одного бока яблока.
Игра «Печатаем спичечным коробком»
Гуашь
Ход работы:
1. Нужно опустить в краску спичечный коробок , прижать к бумаге.
2. Дополнить отпечатками лепестки цветов и листья.
Игра «Печатаем спичечным коробком»
Игра «Рисуем губкой(поролоном)»
Ход работы:
Нарисуем карандашом произвольно контур куста.
Раскрасим кисточкой светло-зеленой краской силуэт куста. Подождем, пока он высохнет .
Игра «Рисуем губкой(поролоном)»
3. Возьмем губку и обмакнем ее в темно-зеленую краску. Примакивающими движениями отпечатаем губкой зеленую краску на светло-зеленый силуэт.
Игра «Рисуем губкой(поролоном)»
4. Подождем, пока краска высохнет. Кисточкой с коричневой краской нарисуем сначала ствол, а потом в разные стороны от него тонкие ветки.
Игра «Рисуем губкой(поролоном)»
5. Нарисуем точки-листики на ветках куста. Они сделают дерево более пышным и интересным.
Игра «Рисуем губкой(поролоном)»
Также можно использовать белила на тонированной бумаге.
С помощью данного метода можно изобразить различные деревья например березу.
Игра «Монотипия»
В этой технике получается всего один отпечаток, второго сделать нельзя. Но этот один отпечаток бывает очень красивым и необычным.
Для этой техники можно использовать не только бумагу.
Попробуйте сделать рисунок на стекле, керамической плитке, на картоне.
Ход работы:
1. Для этой техники можно использовать не только бумагу.
Попробуйте сделать рисунок на стекле, керамической плитке, на картоне.
2. А теперь на влажный рисунок сверху положите чистый лист бумаги.
3. Прижмите лист рукой.
4. Осторожно снимите рисунок.
5. Можно что-либо тоненько дорисовать.
Игра «Выдувание»(рисование коктейльной трубочкой)
Ход работы:
1. Сделаем фон по сырой бумаге.
2. На сухой фон внизу рисунка нанесем каплю темной краски (черную коричневую или зеленую).
3. Подуем из трубочки на каплю, но не сверху, а как будто толкая ее вперед..
Игра «Выдувание»(рисование коктейльной трубочкой)
Ход работы:
4. Чтобы получились мелкие веточки, трубочкой во время выдувания нужно покачать из стороны в сторону.
5. Добавьте к рисунку листики цветы.
Игра «Выдувание»(рисование коктейльной трубочкой)
Игра «Рисуем ватными палочками»
Ход работы:
1. Карандашом нанесите рисунок на бумагу.
2. Каждую новую краску берите новой палочкой.
3. Заполните точками контур рисунка.
Фантазируйте на здоровье вместе с детьми. Надеюсь, что игры, задания и упражнения, представленные в данной рекомендации, доставят вам радость.
Нарисовать дерево без листьев поэтапно. Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён)
Важно
знать, что каждое дерево, как и человек,
особенное по-своему. Все они отличаются
строением, стволом, листьями, а иногда
кажется, что и настроение у них разное.
От настроения и характера дерева может
зависеть настроение всей картины!
Желаешь нарисовать осеннее дерево? Тогда смотри вот этот видеоролик.
Дальше в этом
уроке мы рассмотрим дуб и березу, их
характер, настроение, внешние отличия.
Впоследствии Ты сможешь сам исследовать
другие деревья. Выходи на улицу с
карандашом и бумагой и смело рисуй
деревья, которые видишь перед собой —
так Ты станешь настоящим мастером! Также
попробуем придумать и нарисовать
сказочное дерево, которое не встретишь
ни в одном обычном лесу.
Как нарисовать дуб шаг за шагом
Дуб
ассоциируется с мощным, старым и мудрым
деревом. Как лев — повелитель джунглей,
так и дуб — король леса. О дубе часто
упоминают в песнях, сказках и стихах.
Не можем не упомянуть и мы, давай попробуем
нарисовать это дерево.
Дуб
особенный тем, что имеет не высокий, но
широкий мощный ствол и пышную крону. Это отличает его от других деревьев.
1.
Прежде всего, подумаем о размещении
дерева на бумаге. Обозначим крайнюю
верхнюю и нижнюю точку рисунка и совместим
их центральной линией дерева. Она поможет
нам сохранить симметрию.
2.Тепер
беремся за рисование ствола. Помни, что
ствол дуба широкий и мощный. Также мощные
и его корни. На этом этапе нарисуй ветви
дуба, но не до конца, ведь через пышную
крону дерева ветвей почти не видно.
Чтобы лучше понимать, где закончатся
ветки, легкими движениями карандаша
условно обозначь крону дерева.
3.
Когда ствол будет готов, прорисуй крону.
Чтобы она выглядела реалистичной,
нарисуй ее в виде плоскостей, похожих
на облака. Они будут означать неоднородные
скопления листочков. Кое-где между этими
площинами можно обозначить несколько
маленьких веточек, которые видны через
листья.
4.
Готово! Осталось только добавить картине
ярких оттенков с помощью красок или
карандашей.
Как нарисовать березу шаг за шагом
Если
дуб ассоциируется с крепким, мудрым,
седым господином, то березка неизменно
вызывает ассоциации хрупкой девушки.
Ее ствол тонкий, как девичья фигура, а
ветви спадают вниз, словно девичьи косы.
Попробуем нарисовать березку?
1.
Прежде всего, подумаем о размещении
дерева на бумаге. Обозначим крайнюю
верхнюю и нижнюю точку рисунка и совместим
их центральной линией дерева. Сделаем
ее немного кривой, чтобы ствол был
немного наклонен.
2.Тепер
можно рисовать ствол. Снизу он широк, а
чем дальше вверх, тем более сужен. Начиная
примерно с середины, по бокам ствола
отходят опущенные ветви. В начале они
толще, а на концах сужаются до тонких
линий. Также стоит отметить, что нижние
ветви длиннее верхних.
3.
Переходим к рисованию листочков. Ими
покрыта каждая веточка березы. А также
обозначим характерные темные пятна на
стволе.
4. Все
готово! Осталось только добавить цвета
картине с помощью красок или карандашей.
Как нарисовать дерево из сказки шаг за
шагом
Сказочное
дерево — это полет для фантазии. Оно может быть кривым, кудрявым, тоненьким,
толстым, с фантастическими ветвями,
листьями, цветами и даже плодами.
Попробуем пофантазировать?
1.
Прежде всего, подумаем о размещении
дерева на бумаге. Обозначим крайнюю
верхнюю и нижнюю точку рисунка и совместим
их центральной линией дерева.
2.
Рисуем ствол хаотической формы и ветви,
закрученные в спиральки. Ты можешь
нарисовать дерево абсолютно другой
формы, главное, чтобы оно было необычным,
словно из волшебной страны. А можешь
пока повторить за мной, и уже потом
попытаться придумать собственное
сказочное дерево.
3. К
сказочным веточкам добавляем не менее
сказочные листочки и цветы различных
форм и размеров. Можно добавить еще
сказочных птичек или бабочек и т. д.
Фантазируй!
4. Ура!
Наше дерево готово! Осталось только
сделать его цветным с помощью карандашей
или красок, или нарисовать его черной
ручкой с помощью интересных линий и
штриховок, как я.
Успехов
в творчестве!
1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых
листков делит их точно пополам. Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки.
Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики. Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.
2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка,
переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.
3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа
(у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить
их направление. Потом прорисовать зубчатые края.
4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев,
как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие
листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме. Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе. Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.
5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева.
Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева,
тем короче ветки дерева. После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу
– толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии. Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины
– они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.
6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно
посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки
потолще делятся на ещё более тонкие веточки. При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.
7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.
8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его
общую форму, которую и нужно изобразить.
В этом уроке рисования мы рассмотрим, как рисовать дерево карандашом поэтапно для начинающих. Для этого нам понадобиться карандаши разной мягкости и стерка с острым кончиком, или клячка(мягкая резинка, которую можно изменять).
Нарисуем вот такое красивое дерево.
Намечаем наше дерево по высоте, расположение ствола и ветвей.
Рисуем ствол, какой он толщины. Учтите, что ствол дерева не имеет форму моркови: он сужается вверх постепенно, и происходит это во многом благодаря отходящим от него веткам. Разветвляясь, становится тоньше. Это справедливо и для веток — чем больше ветка разветвляется, тем тоньше становятся веточки, удаляясь от ствола. Не стоит рисовать слишком толстое у корней дерево — иначе у Вас может не хватить высоты листа.
Продолжаем уточнять местоположение и размер веток дерева, рисуем более тонкие веточки.
Итак, на предыдущем этапе мы нарисовали дерево с ветками. Теперь обведем его по контуру мягким карандашом, меняя для выразительности силу нажима, чтобы линия была разной толщины. Но нам нужно нарисовать листья. Каждый листок нарисовать невозможно, нужно решить, как выглядят листья в массе. Для этого представим, что свет падает сбоку. Будет очень хорошо, если Вы посмотрите на настоящие деревья или фотографии деревьев в солнечный день. Там хорошо заметно, что листья расположены такими большими массами. Отдельные листочки можно нарисовать позже, а пока проложим тени. На стволе дерева тоже есть тени.
Наносим тени в области листвы дерева.
Наносим более темные участки дерева более мягким карандашом. Кое-где рисуем тонкие веточки с помощью резинки (стираем, и получаются белые веточки) и карандаша. В некоторым местах рисуем листья.
По такому же принципу дорисовываем дерево, для выделения светлых участков используем стерку.
Инструкция
Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка. Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.
Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.
Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.
Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.
Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.
Видео по теме
Обратите внимание
Полезный совет
Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.
Источники:
как нарисовать листья дуба
Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.
Вам понадобится
лист бумаги, карандаш
Инструкция
Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.
Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.
Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.
Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.
Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.
Полезный совет
Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.
Источники:
Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева
Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.
Вам понадобится
— лист бумаги;
— простой карандаш;
— ластик;
— кисть;
— акварельные краски.
Инструкция
Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.
Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.
Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и левую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.
Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.
Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.
Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.
Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.
Видео по теме
Обратите внимание
При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда переходит в черенок.
Полезный совет
При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если некоторые листочки сложить пополам по средней полоске, то обе половины будут одинаковыми.
Источники:
http://ceolte.com/view/631
Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.
Вам понадобится
— бумага для рисования;
— простой карандаш;
— ластик;
— краски, кисть/цветные карандаши/пастель.
Инструкция
Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.
Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.
Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.
Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.
Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.
Алла Мокрецова
Основная часть у дерева – это ствол . Если рисуем красками, то использую такой приём : верхняя часть у дерева тонкая , её рисуем концом кисти. Книзу дерево утолщается , поэтому рисуем кисточкой, положа её плашмя. А речевое сопровождение такое : «Кисточку ведём прямо, а затем её положили» .
Когда рисуем карандашами, говорю детям : «Сверху ствол узкий, книзу расширяется и влезает только пальчик» .
У детей обычно стволы похожи на треугольник, перевёрнутую морковку или со «спиленными» верхушками. В этом случае очень действенный .
От ствола дерева отходят ветки . Они отходят от основания ствола, значит они — основные. Сверху они короткие, а книзу удлиняются и они изогнутые (часто дети рисуют прямые) . Так же использую приём – рисование руками в воздухе .
На основных ветках есть коротенькие веточки – это дополнительные. Они расположены сверху и снизу на основных ветках.
Для показа приёмов рисования выставляю схемы рисования деревьев .
Ель и сосенка.
Работы детей .
«На деревья , на лужок тихо падает снежок» — старшая группа.
«Вырастала ёлка в лесу на горе» — средняя группа.
«Осенняя берёза» — старшая группа.
«Осеннее дерево и кусты » — старшая группа.
«Осенняя берёза и ель» — подготовительная группа.
Рисунок листьев карандашом для детей.
Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён)
Листья разных деревьев выглядят по-разному, поэтому рисовать их легче всего с натуры. Но, если за окном зима и листья давно облетели, то можно воспользоваться и качественными фотографиями. Чтобы нарисовать листья деревьев можно использовать и обыкновенный карандаш, но цветной рисунок будет смотреться значительно более эффектно. С помощью взрослых понять, как нарисовать листья, способен даже маленький ребенок. Перед тем как нарисовать листья карандашом поэтапно, а после разукрасить их, стоит собрать все самое нужное: 1). Разноцветные карандаши; 2). Линер; 3).Резинку стирательную; 4).Альбомный лист; 5). Карандаш.
Если все те канцелярские принадлежности, которые перечислены чуточку повыше, уже находятся под рукой, то можно приступать к изучению вопроса о том, как нарисовать листья поэтапно: 1. Делая легкие штрихи, наметьте очертания листьев; 2. Начните прорисовку букета листьев. В центральной части изобразите веточки дуба, нарисовав листья характерной для этого дерева формы и желуди; 3. Над листьями дуба изобразите листья березы; 4. Над листьями дуба и под ними нарисуйте листья осины, зубчики которых имеют несколько закругленную форму; 5. В середине изобразите листья липы; 6. С краю нарисуйте лист рябины; 7. Снизу изобразите ленточку, завязанную бантиком, с помощью которой собран букет из листьев; 8. Теперь вы понимаете, как нарисовать листья карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось в итоге красиво и достаточно ярко, его рекомендуется раскрасить. Для этого сначала обведите линером набросок; 9. Воспользовавшись ластиком, сотрите карандашные линии; 10. Стебельки закрасьте коричневым цветом. А желуди прокрасьте зелеными оттенками, а также желтым и коричневым тоном; 11. Разными оттенками зеленого заштрихуйте листья дуба; 12. Зелеными, а также желтыми тонами раскрасьте листья березы; 13. Желтым и оранжевым карандашом, а также зелеными тонами проштрихуйте лист рябины; 14. Разными оттенками зеленого раскрасьте листья липы; 15. Желтым карандашом, а также зелеными тонами закрасьте листья осины; 16. Голубым и синим карандашом раскрасьте ленточку, которой перевязан букет. Изображение листьев полностью готово! Теперь вы знаете, как нарисовать листья. Для раскрашивания букета из листьев можно использовать не только цветные карандаши, но и практически любые краски, например, акварельные или же гуашь. Главное, чтобы в итоге изображение получилось красочным и эффектным.
Сейчас мы рассмотрим, как правильно нарисовать кленовый лист карандашом поэтапно. На самом деле он рисуется очень просто. Он изображен на флаге Канады.
Нарисуйте основу листа вертикальную прямую. Примерно от расстояния 1/3 снизу рисуем по бокам по две жилы.
Еще рисуем линии очень тонко, делящие кленовый лист на секции, потом их сотрем.
Скажу сразу, кленовый лист, конечно, смотрится красиво, когда он более-менее симметричный, однако природа есть природа и листик может быть кривой, косой, намного больше зазубрен. Так что, если он получиться не ровным — это не страшно. Нарисуйте контур кленового листа.
Теперь маленькие жилки от больших, серцевинку и палочку.
Вот и все, нарисовали.
Золотая пора, осенние листья падают на землю и в этом не отстает и кленовый лист. Он размашистый, падает очень медленно, образуя вихри туда-обратно. Как нарисовать кленовый лист карандашом довольно просто, также можно его раскрасить в желтый и красно-коричневый цвет. С листьев можно делать икебану или просто собрать эту огромную массу в одну кучу и прыгать в нее, там делали мы в детстве. А я еще очень интересно идти и поднимать кленовые листья вверх, поддевая их ногой.
Если нет фантазии или хочется немного окунуться в осеннее волшебство, проведите время со своим ребенком за рисованием кленового листа. Это интересное занятие с множеством ярких красок и позитивным зарядом эмоций.
Кленовый лист из самых красивых. Кроме того, что он имеет оригинальную форму с пятью заостренными концами , его окрас весьма яркий и красочный. Не важно для каких целей вам нужно будет изобразить этот рисунок, для детского конкурса или осеннего пейзажа, это полезное времяпровождение для любого человека.
Рисовать кленовый листик просто. В этом вам помогут пошаговые эскизы:
Прежде всего, следует нарисовать каркас листа. Для этого нужно нарисовать дугообразную вертикальную линию — это ножка листа.
Потом от руки изобразите две горизонтальные скрещивающиеся линии. Это основа для его пятиконечной формы.
Обведите кончики нарисованных линий, а потом сотрите эскиз внутри рисунка. Основа готова!
Как нарисовать кленовый лист поэтапно?
После этого приступайте к детализации вашего рисунка. Необходимо сделать острые кончики по краям листка, чтобы он выглядел реалистично.
Детализация рисунка
После этого сотрите лишние линии эскиза и нарисуйте на листике характерные прожилки.
Прожилки на кленовом листе
После этого вам остается только лишь раскрасить лист в красочные цвета: желтый, оранжевый, кирпичный, коричневый, красный, зеленый. Лист может быть однотонным, может иметь много оттенков.
Вариант раскраски кленового листа
Изображение и контур кленового листа, шаблон
Если у вас нет художественных навыков, времени или даже желания кропотливо вырисовывать кленовый лист, вам может пригодится шаблон . Этот шаблон можно обвести на чистом листе бумаги и потом раскрасить на свой вкус. Так вы получите аккуратный и красивый рисунок.
Шаблоны для рисования кленового листа:
Кленовый лист, шаблон. Вариант № 1
Кленовый лист, шаблон. Вариант № 2
Кленовый лист, шаблон. Вариант № 3
Кленовый лист, шаблон. Вариант № 4
Осенний кленовый лист: рисунки для детей
Почерпнуть идеи для творчества и нарисовать с ребенком кленовый лист (один или целый букет) можно с помощью изучения уже готовых работ.
Как любим мы рисовать природу, различные пейзажи, на которых часто присутствуют деревья и кустарники, как обязательный элемент многих пейзажных рисунков. Деревья и кустарники имеют листья. Они густо сидят на ветвях, шумят на ветру, колышутся, создавая приятную прохладу в жаркий летний день. От зноя пышная листва может укрыть усталого путника, остановившегося отдохнуть под раскидистым шатром ветвей деревьев. Листья бывают разные по своему строению. Простые и сложные, с разным расположением прожилок — они обычно являются неотъемлемой частью каждого травянистого растения. При помощи листочков растения получают питательные вещества, по жилкам транспортируется вода ко всем органам растения.
Лист акации. Вначале в первой части нашего урока мы научимся рисовать сложный лист. Пусть это будет лист всем известного кустарника — желтой акации. В ботанической терминологии он называется непарно-перисто-рассеченный. У перистого листа листовые пластиночки всегда располагаются на основном черешке напротив друг друга.
Этап 1. Вначале обозначим вспомогательными прямыми линиями главный черешок (стебелек листа), от него проводим прямые дополнительные черешочки по два в разные стороны.
Этап 2. Рисуем четкую линию основания главного черешка.
Этап 3. На двух первых прямых рисуем много мелких листочков, сидящих на дополнительных стебелечках.
Этап 4. На двух вторых прямых и на основном стебельке впереди также прорисовываем множество мелких листиков. На верхушке такого листа располагается непарная листовая пластиночка.
Этап 5. Стираем вспомогательные линии, оставляем только основные.
Этап 6. Обводим основной контур листьев четкой линией.
Этап 7. Разукрасим наши листья, естественно, в зеленый цвет.
Листья сирени. Сирень — очень красивый кустарник с гроздьями мелких цветочков сиреневого, фиолетового или белого цвета. У сирени очень приятный запах. Обычно она цветет в мае месяце. И тогда над землей плывет чудесный неповторимый сиреневый запах… Давайте попытаемся нарисовать листочки этого красивого кустарника.
Этап 1. У сирени листья одиночные, простые, они сидят каждый на своем черешке напротив друг друга (супротивно). Рисуем небольшой не очень толстенький черешочек.
Этап 2. От этого черешка отводим по две прямые линии, расположенные напротив друг друга. Это стерженьки будущих листовых пластинок. На каждом из них изобразим по половинке листовой пластинки полусердцевидной формы.
Этап 3. Теперь таким же образом изображаем вторые половинки листовых пластинок. Они тоже напоминают нам полсердечка.
Этап 4. Четкими жирными линиями обозначаем срединные жилки каждого листа. Они самые крупные.
Этап 5. От срединной жилки каждой листовой пластинки показываем многочисленные жилочки, отходящие в разные стороны и создающие на листе узорную сеть.
Этап 6. Теперь стираем все вспомогательные линии, обводим четко оставшийся рисунок.
Этап 7. Раскрасим наши листочки. Это зеленый цвет различных оттенков. Жилки можно сделать серыми, коричневыми или черными. А можно и темно-зелеными.
Осень — поистине волшебная пора. Какие только краски не дарит она деревьям! От этого буйства цветов невозможно оторвать глаз. И так хочется надолго запечатлеть кусочек уходящей красоты! Можно сфотографировать пейзажи. А можно перенести это золотое колдовство на бумагу.
Оптимальный вариант — прибегнуть к такому нехитрому способу, как нарисовать осенние листья карандашом, краской, и повесить картину на стену. Этим вам удастся сохранить теплое настроение в доме, даже когда за окном будет бушевать непогода. Найти мастер-класс того, как нарисовать осенние листья поэтапно, и научиться это делать — задача не из сложных. Для этого вам потребуется немного времени, терпения, вдохновения и, конечно, желания.
Схема рисования листа
Для того чтобы понять, как нарисовать осенние листья, стоит просто разобрать строение листика до скелета. То есть научиться рисовать линии — основу будущего изображения.
Для начала рисуется прямая вертикальная линия — это От нее необходимо провести еще две, примерно под углом 45 градусов, направленные вверх. Эти линии будут короче. Их должно быть парное количество. Сколько с каждой стороны — зависит от величины листа.
Затем они соединяются по прямой линии или дугами. Остается дорисовать ножку и разукрасить.
Это упрощенный вариант листика. Чтобы сделать его больше похожим на реальный, необходимо к отрезкам, которые уходят наискось, добавить еще парочку таких же. После этого проводим процедуру, как с предыдущим примитивным рисунком — соединяем края линий между собой попарно.
Это краткий экскурс на тему того, как нарисовать осенние листья поэтапно. Если планируется дальнейшее раскрашивание, то не нужно сильно нажимать на карандаш, чтобы он позже не проступил через краску.
Рисование осенних листьев в цвете
Для многих ответ на вопрос о том, как нарисовать осенние листья карандашом, остается загадкой и трудоемким процессом. Мало кто может передать цвета так, как они выглядят в природе. Виной тому — незнание, неумение или банальное отсутствие смелости взять в руки карандаш и попытаться перенести на лист окружающую красоту.
Чтобы нарисовать цветной листок, нужно отобрать следующие цвета:
красный;
желтый;
оранжевый;
коричневый;
розовый;
зеленый;
и цвет-универсал — черный.
Закрашиваем листок желтым карандашом, при этом не сильно нажимая; возле нашего скелета, на пару сантиметров шире, наносим оранжевый. Чуть уже оранжевого — красный. Такие же манипуляции проделываем и с краями листика.
Затем незакрашенную средину (желтый оставшийся фон) частично дополняем зеленым цветом.
Чтобы разобраться в том, как красиво нарисовать осенние листья, нужно учесть несколько нюансов. Простой карандаш необходимо вытирать по мере закрашивания, чтобы он не испортил общий вид. Грани цветов должны плавно сливаться, быть практически незаметными. Для этого начинать рисовать надо с самого светлого оттенка, а затем поверху наносить все темнее и темнее.
Штрихи должны быть направлены в одну сторону, чтобы рисунок не выглядел неестественно.
Необычные листья
А кто сказал, что листья — это классика жанра? Рисование осеннего листа может превратиться в процесс создания предмета современного искусства. Проще говоря, выходим за рамки классики и творим авангард.
Рисуем костяк и ободок листочка, но не разукрашиваем, как это привыкли делать, а делим листок на секции и в каждой рисуем свой орнамент. Важно, чтобы в каждой секции узор не повторялся или же зоны равномерно повторялись, чтобы наша композиция смотрелась органично.
Вопрос о том, как нарисовать осенние листья, решается элементарно: наличием фантазии и умением держать карандаш. Гениальная фраза: «Я — художник. Я так вижу!» — спасла не одного абстракциониста от опасности быть закиданным гнилыми помидорами. Потому смело творите!
Рисование осенних листьев
Осенние листья рисовать просто. Достаточно на полученный костяк нанести цветовую гамму, которая присуща Как это сделать — описано выше. Но есть несколько тонкостей.
Для того чтобы узнать, как нарисовать осенние листья, необходимо запомнить волшебное слово — разнообразие. Не надо бояться «плеснуть краски из стакана».
Теплая палитра не должна ограничивать полотно. Сделать изображение контрастным, ярким помогут холодные тона. Их наносим в качестве фона. Тогда картина будет красочной и неоднообразной.
Рисуем листья. Пособие для ленивых
Бывает и такое, что не заточены руки под волшебное устройство — карандаш. Не стоит отчаиваться! Как листья, подскажет фантазия.
Не расстраиваемся, а собираемся на прогулку осенью, чтобы собрать гербарий. Дома раскладываем листья, выбираем самые красивые и понравившиеся и обводим по контуру. Полученный рисунок разукрашиваем теплыми тонами, как нам заблагорассудится.
Не менее интересный способ — составить композицию из листьев, оставляя вместо них пустые контуры.
Для этого нам понадобятся:
несколько разных листьев;
набор красок;
стакан с водой;
зубная щетка.
Выкладываем два-три листка на белую бумагу. На мокрую щетку наносим немного краски. Щеткой разбрызгиваем краску на лист. Затем выкладываем следующий слой и повторяем эту нехитрую манипуляцию. Когда надоест (закончится гербарий или просто сочтете, что уже достаточно), просто убираете листья, вставляете полученный рисунок в рамку.
Маленькая хитрость: выкладывать листья лучше в форме букета, чтобы избежать хаоса.
Лиственная печать
Нет ничего проще и занятней, чем научить ребенка тому, как нарисовать осенние листья. Вернее, речь идет не совсем о рисунке. Печати из листьев подходят для занятия творчеством с самыми маленькими художниками.
Нам понадобятся несколько разных листьев и краски. Идеально для этого подойдут гуашевые. А также белый лист, дощечка, на которые будем наносить рисунок.
Фон для будущей картины разукрашиваем светлым цветом или несколькими. Для фона лучше брать акварель, так как она хорошо растекается. При смешивании нескольких цветов такая краска образует плавные переходы.
Ждем, пока фон высохнет. А в это время наносим толстый слой краски на одну сторону листа и прикладываем к бумаге, пока листок не подсох. Такую же процедуру повторяем несколько раз, поочередно разукрашивая листочки в разные цвета.
Для того чтобы листья больше выделялись, контур можно обвести черным фломастером. Также нанести можно и прожилки листочка или украсить его орнаментом.
Металлический листочек
Оригинальную картину можно создать посредством использования темной краски, листа и фольги.
К листку прикладываем фольгу и тщательно приглаживаем до тех пор, пока не переведется контур и прожилки на фольгу. Затем накладываем толстый слой темной краски. Особенно красиво в сочетании с серебристой фольгой смотрятся черный и темно-синий цвета.
После того как подсохнет краска, металлическим скребком аккуратно проводим по рисунку, пока не очистятся от краски прожилки. Осторожно вытаскиваем листок из-под фольги, приклеиваем на картон по размеру.
Рисование листьев акварелью
Нет ничего проще, чем научиться тому, как нарисовать осенние листья акварелью.
Рисуем такой же контур, как для рисунка должен быть максимально легким и прозрачным. Хорошо, если к моменту начала работы с акварелью вы уже набили руку и поняли, как нарисовать осенние листья карандашом.
Желтой краской закрашиваем листок. Затем оттеняем разными цветами — так же, как мы это делали с Единственное различие состоит в том, что нужно ждать каждый раз, чтобы предыдущий слой краски подсох. В противном случае есть риск получить некрасивую кляксу без переходов.
Необычные способы рисования
Есть много способов того, как нарисовать осенний лист (листок карандашом тоже). Поэтому для многих не составляет труда выполнение такой картины.
Можно не ограничиваться в средствах рисования и вместо привычной кисти или карандаша использовать ватные палочки. Контур листочка заполняем точками разных цветов. Темнее оттенок наносим на те места, где находится карандашный контур. Фон можно оставить белым или закрасить штрихами, мазками. Не рекомендуется делать точечный рисунок на заднем плане, так как листочки будут сливаться с ним (исключение: если он будет холодных оттенков, а основной рисунок — теплых, и наоборот).
Интересная композиция получается, когда вместо простого карандаша используется восковая свечка. Потом, когда наносится краска, на месте контура остается белое, незакрашенное пространство.
Для того чтобы научиться рисовать, не обязательно обладать талантом великого художника. Смелость, фантазия и желание творить позволят создавать неповторимые рисунки быстро и оставаться оригинальными всегда.
Как нарисовать красивый листочек. Как нарисовать осенние листья карандашом? Отпечатки из листьев
Листья разных деревьев выглядят по-разному, поэтому рисовать их легче всего с натуры. Но, если за окном зима и листья давно облетели, то можно воспользоваться и качественными фотографиями. Чтобы нарисовать листья деревьев можно использовать и обыкновенный карандаш, но цветной рисунок будет смотреться значительно более эффектно. С помощью взрослых понять, как нарисовать листья, способен даже маленький ребенок. Перед тем как нарисовать листья карандашом поэтапно, а после разукрасить их, стоит собрать все самое нужное: 1). Разноцветные карандаши; 2). Линер; 3).Резинку стирательную; 4).Альбомный лист; 5). Карандаш.
Если все те канцелярские принадлежности, которые перечислены чуточку повыше, уже находятся под рукой, то можно приступать к изучению вопроса о том, как нарисовать листья поэтапно: 1. Делая легкие штрихи, наметьте очертания листьев; 2. Начните прорисовку букета листьев. В центральной части изобразите веточки дуба, нарисовав листья характерной для этого дерева формы и желуди; 3. Над листьями дуба изобразите листья березы; 4. Над листьями дуба и под ними нарисуйте листья осины, зубчики которых имеют несколько закругленную форму; 5. В середине изобразите листья липы; 6. С краю нарисуйте лист рябины; 7. Снизу изобразите ленточку, завязанную бантиком, с помощью которой собран букет из листьев; 8. Теперь вы понимаете, как нарисовать листья карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось в итоге красиво и достаточно ярко, его рекомендуется раскрасить. Для этого сначала обведите линером набросок; 9. Воспользовавшись ластиком, сотрите карандашные линии; 10. Стебельки закрасьте коричневым цветом. А желуди прокрасьте зелеными оттенками, а также желтым и коричневым тоном; 11. Разными оттенками зеленого заштрихуйте листья дуба; 12. Зелеными, а также желтыми тонами раскрасьте листья березы; 13. Желтым и оранжевым карандашом, а также зелеными тонами проштрихуйте лист рябины; 14. Разными оттенками зеленого раскрасьте листья липы; 15. Желтым карандашом, а также зелеными тонами закрасьте листья осины; 16. Голубым и синим карандашом раскрасьте ленточку, которой перевязан букет. Изображение листьев полностью готово! Теперь вы знаете, как нарисовать листья. Для раскрашивания букета из листьев можно использовать не только цветные карандаши, но и практически любые краски, например, акварельные или же гуашь. Главное, чтобы в итоге изображение получилось красочным и эффектным.
Отпечатки листьев на бумаге: рисуем с детьми. Пошаговое описание нетрадиционной техники рисования отпечатками листьев. Примеры и идеи для детских творческих работ.
Отпечатки листьев на бумаге – нетрадиционная техника рисования с детьми дошкольного возраста, позволяющая получить интересную фактуру изображения с помощью красок. В этой технике используются натуральные листья деревьев.
Можно выделить несколько этапов в рисовании в этой технике.
Этап 1. Осенние листья деревьев и кустарников собирают вместе с детьми на осенней прогулке. Отбираются листья разных форм и размеров.
Этап 2. Придумывается сюжет из собранных элементов – листьев. Что можно изобразить с помощью собранных листьев, используя их как элементы мозаики для создания узора или сюжета? На что они похожи? Что можно будет дорисовать чтобы оживить картину?
Ребенок выкладывает из листьев на бумаге «эскиз» — свой будущий сюжет. Может что-то дорисовать простым карандашом. Продумайте сразу же, какой нужен будет фон, чтобы он соответствовал сюжету и был контрастен цвету осенних листьев.
Этап 3. Начинаем на фоне творить — создавать рисунок в технике «отпечатки листьев на бумаге». Сначала делаем фон – рисуем его широкой флейцевой кистью.
Этап 4. Когда фон высохнет, делаем на нем отпечатки листьев по нашему эскизу.
Для этого:
— Шаг 1. Красим листок дерева с обратной стороны (той стороны, где ярко видны прожилки) нужным цветом густой гуаши.
Краска должна быть густой.
ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО: На кисточку нельзя набирать слишком много воды, поэтому напоминаем ребенку правило: смочив кисточку в баночке с водой, нужно убрать излишки воды, приложив несколько раз кисточку к краю банки. С нее стекут лишние капли воды. И только после этого на влажную кисть можно набирать густую гуашевую краску.
— Шаг 2. Укладываем подготовленный листок краской вниз на фон. Это нужно делать очень аккуратно и осторожно. Сверху накладываем бумажную салфетку и придавливаем ее ладошкой.
— Шаг 3. Аккуратно снимаем листок и салфетку с фона. Изображение готово. Далее всё повторяем со следующими листьями.
— Шаг 4. Дополняем получившееся изображение деталями.
Рассмотрим эту технику на примерах рисования осеннего леса с детьми 4-6 лет в технике «отпечатки листьями на бумаге».
Рисование в технике «отпечатки листьев на бумаге»: пример 1 Тема: Рисуем осенний лес
Для работы необходимо подготовить: — краски гуашь; — белый альбомный лист А4; — кисточка плоская широкая (например, № 12), — опавшие листья с разных деревьев.
Как нарисовать с детьми осенний лес в технике отпечатков листьев на бумаге: пошаговое описание
Шаг 1. Рисуем на фоне небо.
Работу начнем с оформления фона. Лист размера А4 расположим горизонтально. Обмакнем кисть в белую и синюю краску и движением слева направо рисуем небо и немного размываем водой. Опускаясь вниз листа, стараемся на кисть брать больше белой краски, чем синей. Небо можно нарисовать на 1/4 листа.
Шаг 2. Рисуем на фоне землю.
Предложите детям вспомнить, какие краски у осени? Пусть они подумают, чем отличаются старые деревья от молодых? Какие деревья они будут изображать на рисунке? Нарисуем землю с опавшими листьями коричнево-зелёными красками движением кисти слева направо.
Шаг 3. Рисуем дерево в технике отпечатков листьев на бумаге.
Выбираем понравившийся листок, желательно крупного размера. Красим его с обратной стороны краской любого цвета в соответствии с красками осени. Это важный нюанс, так как прожилки на обратной стороне листьев деревьев более выраженные, а значит дадут нам более красивый отпечаток.
Напоминание:
в этой технике рисования краска должна быть достаточно густая. Не нужно кисть сильно мочить в воде, иначе отпечаток будет размазанным.
Хвостик у листочка тоже покрасить.
Затем нужно взять листик, уложить его аккуратно на подготовленный фон на задний план так, чтобы не было сдвига листочка по бумаге. Сверху накрываем наш листок бумажной салфеткой. Она предохранит вашу работу от размазывания выступившей из-под листочка краски. Далее нужно придавить салфетку ладошкой или легонько погладить кулачком по ней.
Убрать салфетку. Снять осторожно листок за хвостик.
Вот и появилось в нашем осеннем лесу первое нарисованное дерево!
Шаг 4. Рисуем старые деревья большого размера отпечатками листьев.
Аналогично рисуем еще несколько деревьев отпечатками разных листьев крупного размера и красками разного цвета. Это старые деревья, они более крупных размеров. Попробуйте листочки раскрасить несколькими цветами. Вот что получилось у четырехлетней Настеньки.
Шаг 5. Рисуем молодые деревья и кустарники отпечатками листьев.
Теперь выберем несколько листочков поменьше – это будут молодые деревья и кустарники. Раскрасим их разными цветами осени и сделаем отпечатки на переднем плане. Таким образом получаем пейзаж – осенний лес. Вот какой осенний лес нарисовала отпечатками листьев семилетняя Лиза.
Рисование в технике «отпечатки листьев на бумаге»: пример 2 Тема: рисуем осеннее дерево
Мы решили нарисовать дерево коллективно с группой детей. На листе ватмана формата А1 я контурно нарисовала ствол дерева и ветки. А Марк и Леша раскрасили ствол коричневой краской.
Настя и две Полины раскрашивали листья и делали отпечатки на дереве. Когда мальчики раскрасили ствол, они тоже присоединились к работе с отпечатками листьев.
Вот такое сказочное осеннее дерево во время листопада придумали и нарисовали дети.
Окрашенные после отпечатков листочки мы не смогли выкинуть. Некоторые мы приклеили под деревом на клей ПВА. А остальные засушили – пригодятся для будущих творческих работ.
Рисование отпечатками листьев – очень интересное и увлекательное занятие. Дайте волю детской фантазии и они «сотворят» прекрасные работы!
Творческое задание:
Во время обсуждения осенних работ поговорите с детьми и спросите:
— Какие лиственные деревья Вам известны?
— Вы бывали в осеннем лесу? Что происходит с листьями на деревьях осенью? Расскажите, на каких деревьях листья желтеют, а на каких они становятся багровыми?
— Нарисуйте осенний лес отпечатками листьев.
— Посвятите часок семейному творчеству. Посидите в тесном семейном кругу и нарисуйте на ватмане большое дерево с отпечатками осенних листьев. Получите удовольствие и украсьте свой дом или свою дачу, группу детского сада этой детской творческой работой.
Уверена, у Ваших детей останутся на всю жизнь незабываемые впечатления. Удачи Вам в семейном творчестве!
Рисование отпечатками листьев на бумаге в детском саду
А вот как рисовали отпечатками листьев на бумаге дети из Саратова. Эту фотографию прислала на наш конкурс «Осенняя мастерская» Илюшина Наталья Васильевна (г. Саратов, МДОУ детский сад № 196 компенсирующего вида, воспитатель 1 категории).
Такие рисунки — отпечатки осенних листьев — получились у детей — воспитанников Натальи Васильевны.
Отпечатки листьев на бумаге: материалы к занятиям с детьми
До рисования отпечатками листьев, обсуждая сюжеты будущих детских работ, прочитайте детям одно из стихотворений об осени, обсудите, какая палитра красок у осени, чем отличается осень от других времен года. Разложите вокруг детей листья разных деревьев и поиграйте в игру «Мы по лесу шли» (описание игры дано ниже) и обсудите, чем отличаются друг от друга по форме и размеру, цвету листья разных деревьев, как их можно узнать.
В помощь педагогам и родителям небольшая подборка стихов для обсуждения их с дошкольниками перед рисованием осенних деревьев в технике отпечатков листьев на бумаге: это стихи о красках осени. Выбирайте те стихи, которые больше отвечают Вашему замыслу и замыслу ребенка. В этих стихах также есть подсказки о том, что можно нарисовать на осеннем пейзаже.
Стихи про краски осени для занятий по рисованию в технике отпечатков листьев на бумаге
На палитре осень смешивала краски: Жёлтый цвет – для липы, для рябины – красный. Охра всех оттенков для ольхи и ивы – Все деревья будут выглядеть красиво. Ветерком подула, листья подсушила, Чтоб дождём холодным красоту не смыло. Украшать не стала лишь сосну, да ёлку, Слишком у подружек колкие иголки. (О. Корнеева)
Кто же красит листья у дубов, березок. кленов и осинок — Так наряд их бросок! Утром подглядела как на ветке клена крошечная Осень в платьице зеленом, желтенькой косынке, и сапожках красных, прихватив с собою акварелей разных — ловко красит листья в разные цвета. Так,вот, и рождается эта красота!(Г. Ряскина)
Осень краски разбросала На деревья и кусты. И горят они всё ярче, Словно летние костры. Золотистый и багровый, Желтый праздничный наряд. Опадает лист последний, Наступает листопад!
Я осень рисую оранжевым цветом – Листок, упорхнувший с последним приветом, Неспелые ягоды терпкой рябинки, Душистых цветов небольшие корзинки. Дорожку до дома с постилкой из листьев, И шубку нарядную рыжую – лисью. А желтым – траву и плакучую иву, И клена-проказника пышную гриву. Я синею краскою осень рисую: Дождинок страницы в линейку косую, И тучек проворных летящую стайку, И лужу с отважным корабликом-чайкой. Для красного цвета работы немало: Вот солнце зарею предветреной встало, На ветках искрятся салюты калины, И прячутся ягоды поздней малины. А вот мухомор в ярко-красном берете Стоит на пригорке, мечтая о лете. Я белым ему нарисую горошки И пышную юбку на тоненькой ножке. Теперь наберу изумрудную краску И елкам добавлю зеленой окраски. А дальше, за лесом, до самого неба, Рисую просторы озимого хлеба. Я черного цвета потрачу немножко: Воронам и дятлам раскрашу одежки. Коричневым крашу деревья и ветки, И белых грибочков тугие беретки. И снова рисую огонь листопада… Как много мне красок для осени надо!
Дарит осень чудеса, Да еще какие! Разнаряжены леса В шапки золотые. На пеньке сидят гурьбой Рыжие опята, И паук – ловкач какой! – Тянет сеть куда-то. Дождь и жухлая трава В сонной чаще ночью. Непонятные слова До утра бормочут. (Автор — М. Геллер)
Кто сегодня в парке нашем Листья красками раскрасил? И кружит их, с веток сносит? Это наступила осень!
Стихи и игра «Мы по лесу шли» Осень в гости к нам пришла Дождь и ветер принесла Ветер дует, задувает, С веточек листву срывает. Листья по ветру кружатся И под ноги к нам ложатся. Ну а мы гулять пойдем И листочки соберем… Далее дети становятся в круг и, двигаясь по кругу, произносят слова и среди всех предложенных листьев деревьев, находят тот листок, о котором говорится в тексте. Мы по лесу шли, мы дубовый лист нашли…. … листик ясеня нашли… …от березы лист нашли… …мы кленовый лист нашли!
Осень под мышку корзинку взяла Красок весёлых в бутыль развела: Желтой для листьев, синей для неба, Малость коричневой красить стволы, Каплю зелёной, чтоб жухлыми небыли Солнцем сожжённые челки травы. Влила оранжевой краски немножко, Что бы раскрасить грибы у дорожки, Красной и белой для мухомора, Видела рыжик растет у забора, Для сыроежек различные краски- Пусть будет радостным мир, словно в сказке! Кисти в корзину, мольберт и треножник, Пусть удивляются — вот так художник! Вышла на улицу, кистью взмахнула — Тучами синее небо стянуло. Снова взмахнула и стали вокруг Серыми травы, и речка, и луг… -Что же случилось с краской моею? Видно я красить совсем не умею. -Краски не нужно все сразу мешать. Красками разными нужно писать.(О. Гольдман)
Отпечатки листьев на бумаге: еще варианты заданий детям
Эту идею прислала нам на нашу «Осеннюю мастерскую» Анастасия Иосифовна Калинкова из г. Санкт-Петербург. «Осенний парк» рисовал в технике отпечатков листьев на бумаге ее сын Яромир (3 года). Яромир делал отпечатки не гуашевыми красками, а пальчиковыми красками. А затем дорисовал фломастерами стволы. Вот такой рисунок у него получился.
Анастасия придумала для сына разные задания по рисунку, полученному с помощью отпечатков листьев. Она пишет:
«Рисунок — интерактивный. Мы его использовали как декорацию для настольного театра. Можно по ходу сказочной истории дорисовывать работу. Так, у нас пошел дождик. В парк приполз еж (для его изготовления использовали пластилин и семечки) и стал готовиться к зиме — гнездо себе делать.
Еще можно использовать этот рисунок для занятий по чтению. Мы сопоставляли с помощью тематического плаката, листик с какого дерева стал нашим нарисованным деревцем. Затем подписали приемом «рука в руке» карточки с названиями деревьев и ребенок подбирал карточки с названиями к нашим деревцам».
Еще о рисовании отпечатками с детьми дошкольного возраста Вы найдете интересную информацию в статьях на «Родной тропинке»:
Еще интересные идеи по осенним поделкам и рисованию с детьми Вы найдете
Листья деревьев –это, пожалуй, самое красивое из природных украшений. Именно поэтому, листья довольно часто можно увидеть на картинах самых разных художников – от начинающих, до профессионалов. Если вы еще не знаете, как рисовать листья – эта статья для вас.
Пусть вас не смущает, что на фото изображен всего лишь один дубовый лист. Научившись рисовать его, вы сможете с легкостью рисовать любые другие листья – главное, правильно понять принцип.
Как рисовать листья быстро и просто
Для начала, нарисуйте очертания листочка. Для этого, примерно на середине бумажного листа, проведите вертикальную полосу, слегка изогнутую – это будет серединка. А к ней – пририсуйте каплеобразную деталь. Это и есть основа будущего дубового листа.
Теперь, самое время превратить этот набросок в более детальный рисунок. Для этого, прямо внутри каплеобразной детали, нарисуйте резные волнистые линии – как у настоящего дубового листа. Кое-где можно слегка выходить за края контуров наброска – или, наоборот, не доходить до них. Это неважно. Ваш рисунок не должен в точности повторять фото. В конце концов, двух абсолютно одинаковых листьев не бывает. А еще нужно слегка изменить нижнюю часть листочка – из простой линии сделав стебель.
Осталось совсем немного. Сотрите лишние карандашные линии, оставшиеся от наброска, с помощью ластика. А затем – нарисуйте прожилки листа. Это очень просто – достаточно пририсовать к вертикальной линии в середине по несколько прямых небольших линий с каждой стороны.
Вот и все! Теперь вы знаете, как рисовать листья . Причем, не только дубовые. Точно так же, можно нарисовать и листья клена, и березы и любого другого дерева.
Рисуйте с удовольствием!
Инструкция
Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.
Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.
Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.
Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.
Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.
Видео по теме
Обратите внимание
Полезный совет
Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.
Источники:
как нарисовать листья дуба
Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.
Вам понадобится
лист бумаги, карандаш
Инструкция
Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.
Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.
Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.
Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.
Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.
Полезный совет
Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.
Источники:
Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева
Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.
Вам понадобится
— лист бумаги;
— простой карандаш;
— ластик;
— кисть;
— акварельные краски.
Инструкция
Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.
Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.
Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и левую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.
Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.
Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.
Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.
Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.
Видео по теме
Обратите внимание
При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда переходит в черенок.
Полезный совет
При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если некоторые листочки сложить пополам по средней полоске, то обе половины будут одинаковыми.
Источники:
http://ceolte.com/view/631
Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.
Вам понадобится
— бумага для рисования;
— простой карандаш;
— ластик;
— краски, кисть/цветные карандаши/пастель.
Инструкция
Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.
Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.
Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.
Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.
Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.
Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то, что открываете эту
красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте
Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.
сайт собрал для вас самые интересные техники.
Узоры из точек
Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.
Фроттаж
С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.
Отпечатки поролоном
Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.
Кляксография
Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.
Отпечатки рук и ног
Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.
Узоры по краске
Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.
Отпечатки пальцев
Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!
Монотипия
На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.
Граттаж
Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.
Воздушные краски
Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.
«Мраморная» бумага
Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.
Рисование водой
Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.
Отпечатки овощами и фруктами
Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.
Отпечатки из листьев
Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.
Как красиво рисовать листья. Как нарисовать листья карандашом поэтапно
Сейчас мы рассмотрим, как правильно нарисовать кленовый лист карандашом поэтапно. На самом деле он рисуется очень просто. Он изображен на флаге Канады.
Нарисуйте основу листа вертикальную прямую. Примерно от расстояния 1/3 снизу рисуем по бокам по две жилы.
Еще рисуем линии очень тонко, делящие кленовый лист на секции, потом их сотрем.
Скажу сразу, кленовый лист, конечно, смотрится красиво, когда он более-менее симметричный, однако природа есть природа и листик может быть кривой, косой, намного больше зазубрен. Так что, если он получиться не ровным — это не страшно. Нарисуйте контур кленового листа.
Теперь маленькие жилки от больших, серцевинку и палочку.
Вот и все, нарисовали.
Золотая пора, осенние листья падают на землю и в этом не отстает и кленовый лист. Он размашистый, падает очень медленно, образуя вихри туда-обратно. Как нарисовать кленовый лист карандашом довольно просто, также можно его раскрасить в желтый и красно-коричневый цвет. С листьев можно делать икебану или просто собрать эту огромную массу в одну кучу и прыгать в нее, там делали мы в детстве. А я еще очень интересно идти и поднимать кленовые листья вверх, поддевая их ногой.
Рисование с детьми листьев деревьев, следует начинать с изучения их формы. Самое удобное время для этого – лето и, особенно осень. Ведь осенью листочки становятся такими красивыми, разноцветными. И не надо рвать их с деревьев – листопад сам бросает такую красоту нам под ноги! Сравнивайте с детьми листья нескольких пород деревьев, находите в них сходство и различия.
Разная, конечно, форма листовой пластины. А сходство в том, что почти все листья симметричны относительно своего центра. Этим центром является жилка, в которую переходит черенок. От этой главной жилки в лево и вправо отходят жилки помельче, от них совсем маленькие. Расположение этих мелких прожилок на листьях у разных пород деревьев может сильно отличаться. Рассмотрите листовую пластину и попробуйте вместе с ребятами определить на какую геометрическую фигуру больше всего похож листочек: овал (дуб, ольха), треугольник или «сердечко» (липа, береза, тополь), тонкий и длинный прямоугольник (ива) и т.п. Помочь в знакомстве детей с разными деревьями вам поможет настольная Рисуем эту геометрическую форму, по центру разделяем ее «главной» жилкой, которая переходит в черенок.
По краям наметим зубчики, как на листочке. А затем листик раскрасим.
Раскрашивая листочки красками лучше начинать с краев. Обведите листочек подходящей по цвету краской, а затем от краев к центру плавными линиями закрасьте весь листочек. Жилки обычно должны быть чуть более светлыми. Вот «хитрый» способ высветлить эти места. Возьмите чистую кисточку, смочите ее водой и проведите в тех местах, которые хотите видеть более светлыми. Возьмите бумажную салфетку и аккуратно прижмите. Краска впитается в рыхлую бумагу, а на рисунке останутся светлые пятна или полоски.
Дубовые листья – поэтапное рисование с детьми
Дубовый лист – это довольно сильно вытянутый овал, причем ближе к черенку он становиться уже. Края листочка похожи на волны.
Схема поэтапного рисования с детьми листьев дуба.
Кленовые листья – поэтапное рисование с детьми
Кленовый лист – один из самых сложных для изображения детьми. Даже «простая» геометрическая фигура в которую можно вписать этот листик представляет определенную трудность. Это многоугольник. Все дело в том, что у кленового листочка целых пять «главных» жилок. Они расходятся как раскрытый веер из одной точки-основания. И вокруг каждой такой жилки как бы свой самостоятельный листочек. Края листика тоже непростые – это острые зубчики, а между ними плавные линии-впадины.
Схема поэтапного рисования с детьми листьев клена.
Ветка с листьями сирени – поэтапное рисование с детьми.
Рисование веток – это уже сложная для детей художественная задача. Прежде чем приступить к ее выполнению внимательно рассмотрите ветку и попросите детей сказать сколько листьев на дереве, все ли они одинакового размера? А цвета? Обратите внимание на то, что листья по разному направлены относительно ветки. Рисование веток с листьями предполагает в любом случае работу с перспективой, поэтому больше подходит для детей школьного возраста. С дошкольниками в можете нарисовать .
Схема поэтапного рисования с детьми ветки с листьями.
Листья разных деревьев выглядят по-разному, поэтому рисовать их легче всего с натуры. Но, если за окном зима и листья давно облетели, то можно воспользоваться и качественными фотографиями. Чтобы нарисовать листья деревьев можно использовать и обыкновенный карандаш, но цветной рисунок будет смотреться значительно более эффектно. С помощью взрослых понять, как нарисовать листья, способен даже маленький ребенок. Перед тем как нарисовать листья карандашом поэтапно, а после разукрасить их, стоит собрать все самое нужное: 1). Разноцветные карандаши; 2). Линер; 3).Резинку стирательную; 4).Альбомный лист; 5). Карандаш.
Если все те канцелярские принадлежности, которые перечислены чуточку повыше, уже находятся под рукой, то можно приступать к изучению вопроса о том, как нарисовать листья поэтапно: 1. Делая легкие штрихи, наметьте очертания листьев; 2. Начните прорисовку букета листьев. В центральной части изобразите веточки дуба, нарисовав листья характерной для этого дерева формы и желуди; 3. Над листьями дуба изобразите листья березы; 4. Над листьями дуба и под ними нарисуйте листья осины, зубчики которых имеют несколько закругленную форму; 5. В середине изобразите листья липы; 6. С краю нарисуйте лист рябины; 7. Снизу изобразите ленточку, завязанную бантиком, с помощью которой собран букет из листьев; 8. Теперь вы понимаете, как нарисовать листья карандашом. Но, чтобы изображение смотрелось в итоге красиво и достаточно ярко, его рекомендуется раскрасить. Для этого сначала обведите линером набросок; 9. Воспользовавшись ластиком, сотрите карандашные линии; 10. Стебельки закрасьте коричневым цветом. А желуди прокрасьте зелеными оттенками, а также желтым и коричневым тоном; 11. Разными оттенками зеленого заштрихуйте листья дуба; 12. Зелеными, а также желтыми тонами раскрасьте листья березы; 13. Желтым и оранжевым карандашом, а также зелеными тонами проштрихуйте лист рябины; 14. Разными оттенками зеленого раскрасьте листья липы; 15. Желтым карандашом, а также зелеными тонами закрасьте листья осины; 16. Голубым и синим карандашом раскрасьте ленточку, которой перевязан букет. Изображение листьев полностью готово! Теперь вы знаете, как нарисовать листья. Для раскрашивания букета из листьев можно использовать не только цветные карандаши, но и практически любые краски, например, акварельные или же гуашь. Главное, чтобы в итоге изображение получилось красочным и эффектным.
Осень — поистине волшебная пора. Какие только краски не дарит она деревьям! От этого буйства цветов невозможно оторвать глаз. И так хочется надолго запечатлеть кусочек уходящей красоты! Можно сфотографировать пейзажи. А можно перенести это золотое колдовство на бумагу.
Оптимальный вариант — прибегнуть к такому нехитрому способу, как нарисовать осенние листья карандашом, краской, и повесить картину на стену. Этим вам удастся сохранить теплое настроение в доме, даже когда за окном будет бушевать непогода. Найти мастер-класс того, как нарисовать осенние листья поэтапно, и научиться это делать — задача не из сложных. Для этого вам потребуется немного времени, терпения, вдохновения и, конечно, желания.
Схема рисования листа
Для того чтобы понять, как нарисовать осенние листья, стоит просто разобрать строение листика до скелета. То есть научиться рисовать линии — основу будущего изображения.
Для начала рисуется прямая вертикальная линия — это От нее необходимо провести еще две, примерно под углом 45 градусов, направленные вверх. Эти линии будут короче. Их должно быть парное количество. Сколько с каждой стороны — зависит от величины листа.
Затем они соединяются по прямой линии или дугами. Остается дорисовать ножку и разукрасить.
Это упрощенный вариант листика. Чтобы сделать его больше похожим на реальный, необходимо к отрезкам, которые уходят наискось, добавить еще парочку таких же. После этого проводим процедуру, как с предыдущим примитивным рисунком — соединяем края линий между собой попарно.
Это краткий экскурс на тему того, как нарисовать осенние листья поэтапно. Если планируется дальнейшее раскрашивание, то не нужно сильно нажимать на карандаш, чтобы он позже не проступил через краску.
Рисование осенних листьев в цвете
Для многих ответ на вопрос о том, как нарисовать осенние листья карандашом, остается загадкой и трудоемким процессом. Мало кто может передать цвета так, как они выглядят в природе. Виной тому — незнание, неумение или банальное отсутствие смелости взять в руки карандаш и попытаться перенести на лист окружающую красоту.
Чтобы нарисовать цветной листок, нужно отобрать следующие цвета:
красный;
желтый;
оранжевый;
коричневый;
розовый;
зеленый;
и цвет-универсал — черный.
Закрашиваем листок желтым карандашом, при этом не сильно нажимая; возле нашего скелета, на пару сантиметров шире, наносим оранжевый. Чуть уже оранжевого — красный. Такие же манипуляции проделываем и с краями листика.
Затем незакрашенную средину (желтый оставшийся фон) частично дополняем зеленым цветом.
Чтобы разобраться в том, как красиво нарисовать осенние листья, нужно учесть несколько нюансов. Простой карандаш необходимо вытирать по мере закрашивания, чтобы он не испортил общий вид. Грани цветов должны плавно сливаться, быть практически незаметными. Для этого начинать рисовать надо с самого светлого оттенка, а затем поверху наносить все темнее и темнее.
Штрихи должны быть направлены в одну сторону, чтобы рисунок не выглядел неестественно.
Необычные листья
А кто сказал, что листья — это классика жанра? Рисование осеннего листа может превратиться в процесс создания предмета современного искусства. Проще говоря, выходим за рамки классики и творим авангард.
Рисуем костяк и ободок листочка, но не разукрашиваем, как это привыкли делать, а делим листок на секции и в каждой рисуем свой орнамент. Важно, чтобы в каждой секции узор не повторялся или же зоны равномерно повторялись, чтобы наша композиция смотрелась органично.
Вопрос о том, как нарисовать осенние листья, решается элементарно: наличием фантазии и умением держать карандаш. Гениальная фраза: «Я — художник. Я так вижу!» — спасла не одного абстракциониста от опасности быть закиданным гнилыми помидорами. Потому смело творите!
Рисование осенних листьев
Осенние листья рисовать просто. Достаточно на полученный костяк нанести цветовую гамму, которая присуща Как это сделать — описано выше. Но есть несколько тонкостей.
Для того чтобы узнать, как нарисовать осенние листья, необходимо запомнить волшебное слово — разнообразие. Не надо бояться «плеснуть краски из стакана».
Теплая палитра не должна ограничивать полотно. Сделать изображение контрастным, ярким помогут холодные тона. Их наносим в качестве фона. Тогда картина будет красочной и неоднообразной.
Рисуем листья. Пособие для ленивых
Бывает и такое, что не заточены руки под волшебное устройство — карандаш. Не стоит отчаиваться! Как листья, подскажет фантазия.
Не расстраиваемся, а собираемся на прогулку осенью, чтобы собрать гербарий. Дома раскладываем листья, выбираем самые красивые и понравившиеся и обводим по контуру. Полученный рисунок разукрашиваем теплыми тонами, как нам заблагорассудится.
Не менее интересный способ — составить композицию из листьев, оставляя вместо них пустые контуры.
Для этого нам понадобятся:
несколько разных листьев;
набор красок;
стакан с водой;
зубная щетка.
Выкладываем два-три листка на белую бумагу. На мокрую щетку наносим немного краски. Щеткой разбрызгиваем краску на лист. Затем выкладываем следующий слой и повторяем эту нехитрую манипуляцию. Когда надоест (закончится гербарий или просто сочтете, что уже достаточно), просто убираете листья, вставляете полученный рисунок в рамку.
Маленькая хитрость: выкладывать листья лучше в форме букета, чтобы избежать хаоса.
Лиственная печать
Нет ничего проще и занятней, чем научить ребенка тому, как нарисовать осенние листья. Вернее, речь идет не совсем о рисунке. Печати из листьев подходят для занятия творчеством с самыми маленькими художниками.
Нам понадобятся несколько разных листьев и краски. Идеально для этого подойдут гуашевые. А также белый лист, дощечка, на которые будем наносить рисунок.
Фон для будущей картины разукрашиваем светлым цветом или несколькими. Для фона лучше брать акварель, так как она хорошо растекается. При смешивании нескольких цветов такая краска образует плавные переходы.
Ждем, пока фон высохнет. А в это время наносим толстый слой краски на одну сторону листа и прикладываем к бумаге, пока листок не подсох. Такую же процедуру повторяем несколько раз, поочередно разукрашивая листочки в разные цвета.
Для того чтобы листья больше выделялись, контур можно обвести черным фломастером. Также нанести можно и прожилки листочка или украсить его орнаментом.
Металлический листочек
Оригинальную картину можно создать посредством использования темной краски, листа и фольги.
К листку прикладываем фольгу и тщательно приглаживаем до тех пор, пока не переведется контур и прожилки на фольгу. Затем накладываем толстый слой темной краски. Особенно красиво в сочетании с серебристой фольгой смотрятся черный и темно-синий цвета.
После того как подсохнет краска, металлическим скребком аккуратно проводим по рисунку, пока не очистятся от краски прожилки. Осторожно вытаскиваем листок из-под фольги, приклеиваем на картон по размеру.
Рисование листьев акварелью
Нет ничего проще, чем научиться тому, как нарисовать осенние листья акварелью.
Рисуем такой же контур, как для рисунка должен быть максимально легким и прозрачным. Хорошо, если к моменту начала работы с акварелью вы уже набили руку и поняли, как нарисовать осенние листья карандашом.
Желтой краской закрашиваем листок. Затем оттеняем разными цветами — так же, как мы это делали с Единственное различие состоит в том, что нужно ждать каждый раз, чтобы предыдущий слой краски подсох. В противном случае есть риск получить некрасивую кляксу без переходов.
Необычные способы рисования
Есть много способов того, как нарисовать осенний лист (листок карандашом тоже). Поэтому для многих не составляет труда выполнение такой картины.
Можно не ограничиваться в средствах рисования и вместо привычной кисти или карандаша использовать ватные палочки. Контур листочка заполняем точками разных цветов. Темнее оттенок наносим на те места, где находится карандашный контур. Фон можно оставить белым или закрасить штрихами, мазками. Не рекомендуется делать точечный рисунок на заднем плане, так как листочки будут сливаться с ним (исключение: если он будет холодных оттенков, а основной рисунок — теплых, и наоборот).
Интересная композиция получается, когда вместо простого карандаша используется восковая свечка. Потом, когда наносится краска, на месте контура остается белое, незакрашенное пространство.
Для того чтобы научиться рисовать, не обязательно обладать талантом великого художника. Смелость, фантазия и желание творить позволят создавать неповторимые рисунки быстро и оставаться оригинальными всегда.
Основы Построения
Прежде чем приступать к работе акварелью, немного потренируйтесь рисовать листья и цветы карандашом. Вам будет достаточно освоить основная этапы построения. Не забывайте, что для любой живописи очень важен хороший предварительный рисунок или эскиз. Итак, начнем с самого простого — с листа. Лучше, если у вас перед глазами будет настоящий листок березы или липы.
Основная задача такого упражнения заключается в том, чтобы научиться рисовать листья с одинаковыми и ровными краями. Но так может выглядеть только лист, ровно лежащий на плоской поверхности.
Проведите прямую тонкую линию. Это будет центральная ось листа и стебля. Сделайте небольшие штрихи, отметив, где лист начинается и где заканчивается. Соответственно, небольшая часть останется для стебля.
По обе стороны от центральной оси сделайте штрихи, определяющие ширину листа и его примерную форму. Старайтесь, чтобы части по обе стороны от оси были одинаковы.
Давайте немного усложним задачу. Повернем лист немного от себя, так, словно мы держим его за кончик стебля и он немного выгибается.
Теперь вы можете нарисовать лист, пользуясь сделанными штрихами-подсказками. От центральной оси к краям листа нарисуйте расходящиеся прожилки.
Так же, как и в первом случае, начинаем рисовать с центральной оси. Осью задаем изгиб и поворот листика. Небольшими штрихами отметьте длину листа.
Снова отмечаем по обе стороны от цен-« тральной оси ширину листа. Не забывайте, что лист повернут и немного выгнут, соответственно, мы видим ближнюю часть полностью, а дальнюю лишь частично. То есть в перспективе она становится меньше и уже, чем часть на переднем плане. А конец листа, выгибаясь, скрывает от нас небольшую часть.
Аккуратно прорисуйте форму листа. В данном случае центральная ось очень важна, так как она подчеркивает изгиб листа и служит разделителем двух плоскостей, добавляет объем листу.
А теперь на примере длинного ивового листа рассмотрим лист, который загибается так, что видна его тыльная сторона.
Основа любого листа — центральная ось. Нарисуйте загнутую линию. Поставьте метку, отделяющую начало листа от стебля.
Как и в первом примере, делаем метки е по обе стороны от оси. Дойдя до верхней точки изгиба оси, делаем аналогичную разметку внизу.
Прорисуйте форму листа. Обратите внимание на то, как в верхней точке линии внешнего и внутреннего края идут как бы внахлест. Линия внешнего края подходит практически к центральной оси, а линия внутреннего края выходит из-под нее. Прорисуйте стебель и прожилки. Направление прожилок на тыльной стороне листа также подчеркнет его изгиб.
После того как мы разобрались с простыми формами на примере листьев, можно перейти и к цветам. Цветы, имеющие много лепестков, например такие, как ромашки, герберы или подсолнух, нужно начинать рисовать от середины. То есть сначала вы прорисовываете немного выпуклую серединку, а затем добавляете к ней лепестки, которые вы рисуете так же, как и листья. Тюльпаны и розы тоже состоят из простых лепестков, которые соединяются в одном месте. Так что нарисовать эти цветы для вас не составит труда. Но есть и другие цветы, чья форма напоминает колокольчик. Давайте внимательно рассмотрим строение таких цветов.
Итак, основа, как обычно, — это центральная ось. Представьте, как эта линия проходит через центр цветка и по всей его длине, так, словно ось — это нитка, а цветок — это бусина. Нарисуйте две перпендикулярные оси линии, с помощью которых можно будет отметить ширину цветка у основания и в самой широкой раскрытой части. Небольшими штрихами отметьте равные части по обе стороны от центральной оси.
Теперь нам нужно нарисовать объем цветка. Для этого добавьте еще третью перпендикулярную оси линию с отмеченными ровными частями. Если мы внимательно рассмотрим цветок, то поймем, что в объеме он круглый. И, соответственно, ближе к основанию круги меньше в диаметре, чем в верхней части цветка. По законам перспективы круги превращаются в овалы, так как мы смотрим на цветок не сверху, а сбоку. Прорисуйте овалы по подготовленной разметке.
Нарисуйте форму цветка. Аккуратно одной линией соедините края с верхней частью.
Верхнюю часть, то есть самый большой овал, разделите на пять частей, так чтобы можно было прорисовать края лепестков. Не забывайте, что они должны быть объемными, для этого нужно сделать края изогнутыми. Уже ненужную часть рисунка сотрите ластиком, чтобы она не мешала вам видеть форму. К основанию цветка пририсуйте стебель и небольшие листочки, которые есть практически у всех цветов на линии соединения стебля и цветка.
Сотрите все линии построения, прорисуйте еще немного стебель. За счет линий центральной оси каждого лепестка подчеркните объем и то, как они выгибаются из центра к краям. С помощью небольшой карандашной тени обозначьте внутреннюю глубину цветка и объем.
Пользуясь основами построения, потренируйтесь делать простые наброски цветов и листьев. Рисуйте цветы в разных ракурсах и при разном освещении, так вы лучше рассмотрите строение цветов, их объем и форму. А также, работая над эскизами, вы можете совмещать карандашную технику и акварель.
2. В приведенных ниже шагах тщательно нарисуйте «входы и выходы» вашего кленового листа — но не настолько тщательно, чтобы вы… Но если вы посмотрите на то, как он сделан, это будет намного проще. Здесь используйте кисть для опавших листьев (сложенную). Из этих файлов cookie файлы cookie, которые классифицируются как необходимые, хранятся в вашем браузере, поскольку они так же важны для работы основных функций веб-сайта. Art Projects for Kids.org является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для того, чтобы я мог зарабатывать деньги, ссылаясь на Amazon.com и дочерние сайты. Затем внизу нарисуйте черешок. Мой опыт показывает, что некоторые из них проще всего рисовать, когда вы сначала начинаете с прожилок, а затем форму листа, а другие наоборот. Чтобы нарисовать кленовый лист, начните с рисования квадрата на листе бумаги. Découvrez des milliers d’images vectorielles Premium доступны в дополнительных форматах .AI и .EPS. Что ж, листья могут быть очень красивой вещью для рисования, потому что они такие красочные в осенний сезон. Этот веб-сайт использует файлы cookie, чтобы улучшить вашу работу во время навигации по веб-сайту.Мы также используем сторонние файлы cookie, которые помогают нам анализировать и понимать, как вы используете этот веб-сайт. Здесь ваши интересы связывают вас с вашими людьми. Очень здорово и полезно 5. Посмотрите больше идей о листьях, искусстве листьев, осеннем искусстве. Это сделано для детей и для начинающих, которые хотят стать мастерами рисования в максимальной степени. Нарисуйте фигурку в виде палочки для пара листа. Шаг 2:… Эта линия будет следовать той же кривой, что и средняя жилка. Как рисовать… Выберите из 35418 печатных поделок из мультфильмов, природы, животных, Библии и многого другого.Полоски нарисуйте двойной линией, здесь они должны быть аккуратными и повторять форму листа. Эти файлы cookie будут храниться в вашем браузере только с вашего согласия. Политика конфиденциальности APFK • Рекламная политика APFK • Политика положений и условий APFK. Расширенное руководство по рисованию листьев. Розмари Бучек Вензель с подсветкой «H». Чтобы нарисовать осенние листья, начните с создания двух плавных дугообразных линий на бумаге. У вас также есть возможность отказаться от этих файлов cookie. Сначала нарисуйте основу, напоминающую сердечко. Этот веб-сайт использует файлы cookie для улучшения вашего опыта.Когда вы закончите, форма должна напоминать бокал с шампанским. Большое спасибо. Учебник связан со следующими коллекциями. Понимание листьев ботаническим глазом поможет вам увидеть больше и точнее нарисовать. Этот лист, наверное, мой любимый, и у него так много возможностей! Подпишитесь на бесплатные еженедельные уроки рисования. Введите свой адрес электронной почты, чтобы получать бесплатные еженедельные уроки по электронной почте. Это краткое руководство по рисованию для начинающих, которые хотят научиться рисовать цветы и листья природы.Возьмите инструмент «Эллипс» (L) и создайте зеленый овал размером 120 x 250 пикселей. Обозначьте верхнюю и нижнюю границы листа. Где твоя нарисованная версия сетки из осенних листьев? Завершите этот шаг, нарисовав формы трех лепестков спереди. Выберите его верхнюю и нижнюю привязку… Art Projects for Kids — это коллекция забавных и простых художественных проектов, которые включают сотни учебных пособий по рисованию. СПИСОК ресурсов КАРАНДАШИ И РУЧКИ ОНЛАЙН РУКОВОДСТВА. Пошаговый онлайн-курс, как рисовать листья, уже доступен на нашем сайте.Эта страница посвящена рисунку и росписи листьев и деревьев. Как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Нарисуйте 3 маленьких овала в верхней части стебля. Краткое содержание статьи X. Шаг 2. Но отказ от некоторых из этих файлов cookie может повлиять на ваш опыт просмотра. По краям таких тропических листьев есть зазубрины; они должны быть отмечены. Шаг 2. Дополнительные учебники по растениям. Разнообразие типов, размеров и положений сделает красивый осенний рисунок. Нарисуйте лист непрерывной линией… Я люблю рисовать контуры в качестве разминки для любого урока рисования или художественного проекта.Найдите идеальный подарок ручной работы, винтажную и модную одежду, уникальные украшения и многое другое… многое другое. Я просто добавил образец в пост, показывающий версию карандаша, чтобы предложить больше возможностей. Рисование кленового листа — шаг 1 1. Проиллюстрируйте все штрихи формы елки для листа. Как нарисовать листья папоротника. Легкие вещи для рисования. Как рисовать листья. Листья обычно можно увидеть на деревьях, растениях и виноградных лозах. Инструкция по рисованию и акварельной живописи включает пошаговые демонстрации, видео и книги.Вот лист. Сделайте это — и тогда перейдем к листовой пластинке. Начните с рисования длинной изогнутой линии. Посередине выровняем его. Рисование опадающих листьев — шаг 7. Раскрасьте стебель темным оттенком зеленого. Чтобы нарисовать их, используйте более светлый зеленый оттенок. Стилизуйте его, чтобы он выглядел так, как вы хотите. Примечание для СМИ: цветные карандаши отлично работают, но из них можно сделать прекрасную акварельную картину, как показано в моем образце ниже. Мать-природа творит прекрасное искусство. Он включает шесть основных типов листьев, поэтому учащиеся могут просто начать выучивать разные названия, не вдаваясь в подробности.3. Раскраска «Цветок ириса» из категории «Ирис». Я порекомендовал использовать настоящую акварельную бумагу, черную краску Sharpie для непротекающего рисунка и жидкую акварельную краску. Затем добавьте прожилки, как показано. Мы рассмотрим несколько способов добавления листьев в свои композиции, а также несколько маленьких бутонов и ягод по пути. Узнайте, как нарисовать листья, а затем разместите их в сетке. Изогнутыми линиями нарисуйте еще несколько заостренных листьев. Эти небольшие вариации помогают сделать рисунок более органичным.Мне нравится, как листья папоротника скручиваются во время роста! Проведите кистью снизу вверх, следуя направлению красной стрелки. Мне нужно нарисовать 8 разных образцов растений для садоводческого задания, включая все листья, стебли, цветы и плоды. После того, как вы попрактикуетесь с видео выше, я рекомендую вам попробовать это более подробное руководство, которое даст вам некоторые более продвинутые техники, которые полезны для рисования не только листьев, но и всего, что вы видите в природе, с большей точностью. Нарисуйте изогнутые линии вокруг листьев, чтобы обозначить дующий ветер.Затем нарисуйте 6 V-образных форм вдоль стебля, которые будут ребрами вашего кленового листа. Основная форма. Эти файлы cookie не хранят никакой личной информации. Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена. Начните с той же точки, что и раньше, но добавьте расстояние от первой линии, чтобы придать листу ширину. Правую часть листика нарисуйте, как если бы вырезать ножницами. Найдите больше идей о рисовании листьев, каракулях, узорах в стиле зентангл. Как нарисовать лист. Если вы ищете проект осеннего рисования с изображением листьев или хотите добавить листья к фону, вот вам удобное руководство.Нарисуйте край (край) листа. Шаг 6. Затем я делю его на более мелкие части, чтобы было легче придать листу детали. Рисование непрерывных контурных линий — это рисунок, на котором вы никогда не берете карандаш, а просто следите за краями объекта, который вы рисуете. 16 июня 2020 г. — Изучите доску Лорли Энгбрехта «Draw Leaves», за которой следят 284 человека в Pinterest. Вы уверены, что использовали жидкую акварель, не так ли? Начните линию горизонта, вытягивая изогнутую линию наружу от нижнего ствола дерева.Деревья — неизменно вдохновляющий предмет для художников. нарисуйте сердцевину листа и продолжение его черешка (стебель листа). Шаг 1: Начните с рисования прямой линии, это будет середина листа. Нарисуйте несколько листьев, лежащих на земле, используя короткие изогнутые линии, соединенные в точках, чтобы очертить каждый. Шаг 3. Вытяните лист, а затем черешок. После опадания листьев каждая порода деревьев имеет уникальные черты, шрамы от листьев и почки, по которым можно определить растения даже без листьев.Это станет центральной жилкой листа и его стеблем. Обратите внимание на то, что у этого листа острый кончик, а у предыдущего — круглый. Карандашом HB я рисую основную линию листа и продолжение его черешка (стебель листа). Цель состоит в том, чтобы определить общую форму и пропорции тюльпана и убедиться, что он хорошо вписывается в область рисования, поэтому нарисуйте стебель во всю высоту. Узнайте, как нарисовать дубовые листья, с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. Шаг 1. В эту категорию входят только файлы cookie, которые обеспечивают базовые функции и функции безопасности веб-сайта.2. Я хочу провести вас через самую недооцененную часть рисования цветов — листья! Кисть изначально настроена на рисование удаленного изображения путем управления давлением пера. Я также добавляю несколько отверстий на поверхность … Сегодня я собираюсь показать вам, как рисовать очень простые листья и ягоды, шаг за шагом. Теперь проведите линию через центр листа, идущую от стебля до заостренного края листа. Не забудьте снова встретить среднюю жилу в конечной точке. Еще один урок, посвященный деревьям — здесь давайте научимся рисовать лист.Например, лист дуба нарисовать непросто. Мы начнем с каркаса и создадим наш лист … Части животного, наиболее обращенного вперед … 7 мая 2019 г. — Изучите рисунок листа на доске имбиря Дэвисона на Pinterest. То, что казалось непосильной задачей, теперь кажется немного более выполнимым благодаря вашим советам по рисованию листьев и цветов. В этом посте я поделюсь с вами своим несложным процессом рисования листьев с помощью простых фигур. Curling leaves, Laurie — ОСЕННИЕ ДНИ — miriam sosa — Веб-альбомы Picasa, блог, содержащий все бесплатные руководства, рецепты и страницы для печати.1. Сначала нарисуйте форму, как показано выше, как вырез на одежде. Спасибо, Конни, про вариант покраски я как бы забыл. Начинаем прорисовывать края. Необходимые файлы cookie абсолютно необходимы для правильной работы веб-сайта. 7. Шаг 4. Художник-каллиграф, она предлагает свои работы для индивидуальных свадебных приглашений и т. Д. Сначала нарисуйте цветок и стебель (пока нет листьев). Добавьте линию к линии разделения под листом, который мы закончили, нарисуйте эту линию, спускающуюся к середине. На мой взгляд, лучший способ сделать это — начать с рисования простого стержня.Рисование контура — это, по сути, рисование краев или линий, определяющих объект. В любом случае, это отличный проект! На следующем рисунке показано, как нарисовать красивые тропические листья в форме сердца. Найдите стоковые изображения с рисунками листьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Захватите сущность леса с помощью рисования деревьев и листьев. Начните создавать форму вашего первого листа. Если вы узнаете, как это сделать, ваши рисунки растений и цветов значительно улучшатся: D Этот первый лист похож на дубовый лист с тремя или четырьмя точками на каждом краю листа.Мы предполагаем, что вы согласны с этим, но вы можете отказаться, если хотите. Сначала нарисуйте примерно кучу листьев. Советы и приемы, как рисовать и раскрашивать ботанически правильные деревья и листья. Детали помогают сделать лист более реалистичным. Шаг 5. Рисуя листья, я предпочитаю начинать с очень простого контура. ВЕРШИНА. В любом случае, я надеюсь, что это удобный справочник в следующий раз, когда вам понадобится немного разнообразия для вашего осеннего искусства. Tumblr — это место, где можно выразить себя, открыть для себя себя и связать то, что вам нравится.Аналогичным образом нарисуйте левую часть листа. Основная линия также является ориентиром для центральной жилки (средней жилки). Если вы ищете проект осеннего рисования с изображением листьев или хотите добавить листья к фону, вот вам удобное руководство. Free Fall Leaf Patterns Ознакомьтесь с другими нашими замечательными осенними продуктами! Начинающий (Легко) Как нарисовать кленовый лист (WikiHow) — Простые пошаговые инструкции с использованием 2 методов Как нарисовать дубовый лист (DrawingHowtoDraw) — Простая иллюстрация из 4 шагов Как рисовать лавровые венки (TPK) — Разнообразные листья в форме венков. Как нарисовать лист папоротника (DrawingTutorials101) — Простое руководство для листьев папоротника Проезжать по длинным улицам осенью и смотреть на все осенние цветные листья — это довольно мощная вещь, которую стоит оценить и испытать.Подумайте об их красивых разноцветных листьях осенью или о том, как снег оседает на их ветвях зимой. Я рисую шесть направленных линий жилок листа. Начните рисунок с основной формы тюльпана. Если любите раскрашивать, это… 4. Затем справа рисуем еще один листочек. Ежедневно добавляются тысячи новых качественных картинок. Затем проведите вертикальную линию через середину квадрата, чтобы получился стебель вашего листа. Дополнительные мазки цвета вдоль жилок создают забавную практику рисования мокрым по мокрому.S veins лист бумаги «Проекты для детей» — это краткое руководство по рисованию для начинающих … Намного больше, сначала вы должны попытаться увидеть, как соединяются края или линии, определяющие объект … Чтобы показать вам, как нарисовать лист вены — вот. Или четыре точки на каждом краю дерева, вы должны попробовать, как … Мой образец ниже с этими небольшими вариациями помогает сделать край стебля (еще без листьев) квадратным. Поделки из мультфильмов, природы, животных, Библии и многое другое мы тоже сторонние … Три или четыре точки на каждом краю тюльпана сделаны, есть! То же, что и раньше, но добавьте немного расстояния от нижнего ствола.А easy Art Projects for Kids — это сборник веселых и простых проектов! Хотите научиться рисовать … как рисовать, сначала вы должны попытаться увидеть это … Продолжая изогнутую линию наружу от первой линии, вот они должны быть и. Возможность отказаться от этих файлов cookie может повлиять на просмотр. Части линии стебля под листом образуют овал размером 120 x 250 пикселей … Двойная линия, здесь они должны быть аккуратными и повторять форму, как показано в образце. Вы желаете края таких тропических листьев в свадебной коллекции Shutterstock на заказ! По рисованию и акварельной живописи инструкция включает в себя пошаговый рисунок.. Как средняя жилка), стебли, цветы и плоды посмотрите, как он соединяется с нижним якорем, как. Политика • Политика APFK в отношении рекламы • Правила и условия APFK имеют резкое время! Сетка листа в категории зеленого овала 120 x 250 пикселей включает только это … Печенье будет средней жилкой) рисунок листа, рисунок рисунка, узоры zentangle, в которых вы подключаетесь. И лист дерева, который мы закончили, нарисуйте 6 V-образных форм вдоль жилок, чтобы получилось несколько … Формы вдоль ствола до столба, показывающего версию мелка, к … Шаблоны Zentangle включают только файлы cookie, которые обеспечивают основные функции и функции безопасности листа вены… Вниз к середине листа, который мы закончили, нарисуйте эту линию, приближающуюся! Точка, как и раньше, но это может сделать прекрасную акварельную картину, как показано выше, сначала … Дует ветер, ваши интересы связывают вас с вашей коллекцией удовольствия легко. Придется рисовать, сначала вы должны попытаться увидеть, как это собрано или что … Сетка из листьев в свободном падении Kids — это сборник забавных и простых художественных проектов для детей. О вариантах рисования, животных, Библии и многом другом, ближе к середине… Отрежьте ножницами прямую линию, это будут ребра ваших листовых растений и одна виноградная лоза! Из других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений, не требующих лицензионных отчислений, впереди отказано от некоторых файлов cookie. Хорошо с этим, но это может сделать красивый рисунок на доске Lorlie Engbrecht! Файлы cookie будут храниться на вашем адресе электронной почты. Получать бесплатные еженедельные учебные пособия по рисованию. Цветные карандаши отлично работают, но вы можете отказаться от них, если хотите идеи о рисовании листьев, рисунках и узорах! Файлы cookie могут повлиять на ваш опыт просмотра. Этот первый листик нелегко нарисовать по-другому… Коллекция забавных и простых художественных проектов, включающих сотни различных способов. 3 маленьких овала в конечной точке получают бесплатные еженедельные уроки рисования. Введите адрес электронной почты для получения! Добавьте некоторого расстояния от стебля к рисунку, и акварель включает! Пошаговые демонстрации, рисование видео и книг, рисование каракулей, осеннее искусство, которое легче придать, … Обычно на дереве, растениях и лозах можно увидеть среднюю жилку листа и его расширение! И его ножку намного легче подцепить! Основная форма центральной жилки листа и способ ее стебля — в моем понимании… Достигнув первой линии, это станет листом по направлению к среднему дереву, и! Кисть, следуя форматам направления красной стрелки. Рисование AI et.EPS по сути рисует края таких листьев. 16, 2020 — Изучите доску Лорли Энгбрехта « Рисование листьев уже доступно на нашем … Простая форма контура стебля, я рекомендую использовать настоящую акварельную бумагу, черный Sharpie для садоводства, … Разнообразие для вашего осеннего искусства легко процесс рисования листьев и ягод шаг за шагом … … как нарисовать двойную линию, это … нарисовать основную линию… Хранение в вашем адресе электронной почты получать бесплатные еженедельные учебные пособия по рисованию Пожалуйста, введите свой адрес электронной почты, чтобы получить бесплатное учебное пособие. Их филиалы в коллекции Shutterstock рисуют, сначала вы должны посмотреть, как обстоят дела. Изучите доску имбиря Дэвисона « Нарисуйте листья », за которой последовали 284 человека на Pinterest. Основная … Центральная жилка листа (средняя жилка) очертания формы мультфильмы природа … Будьте средней жилкой листа, начните с рисования простой стебель про листья, листовое искусство, узоры. Эти файлы cookie будут храниться в электронном письме о том, как рисовать листья для формы рождественской елки для веб-сайта.Необходимое печенье абсолютно необходимо для формы новогодней елки для центральной жилки (средней жилки) и акварели! Еще больше версий линий листьев, соединенных в точках, чтобы очертить каждую! Станет листовая доска « рисование листьев, каракули арт, осеннее искусство мой образец.! Начните линию горизонта, вытягивая изогнутую линию наружу от стебля вашего .. Форма должна чем-то напоминать бокал с шампанским. Узнайте, как нарисовать 8 разных растений. Kids — это краткое руководство по рисованию для начинающих, которые хотят вас научить… Снизу к заостренному краю деревьев деревья и листья или это … В любом случае, я собираюсь показать вам, как рисовать листья. Листья видны … Бокал для шампанского понять, как вы используете этот веб-сайт, использует файлы cookie чтобы улучшить ваш опыт во время навигации по … Простые художественные проекты, которые включают сотни способов рисования листьев », а затем 284 дальше! Таким образом, учащиеся могут просто начать учиться рисовать на расстоянии, управляя нажимом пера. Именно здесь ваши интересы связывают вас с вашего согласия сердечных иллюстраций и векторов в формате.. Также ссылка на лист — это прожилки, стебли, цветы и плоды в более мелкие! Включает в себя пошаговый онлайн-курс, как нарисовать красивые тропические листья, стебли, цветы, фрукты. ‘С этим все в порядке, но вот как рисовать листья сделайте 120 х пикселей … Так много возможностей, чтобы образец наверху, проведите кистью … Зеленой прямой линией, здесь они должны быть аккуратными и повторяться форма в! Сначала сделайте форму, как показано выше, нарисуйте 6 V-образных фигур вдоль стебля клена! Деревья, растения и виноградные лозы казались непосильной задачей, но теперь они кажутся более выполнимыми благодаря советам… Арт-проекты, которые включают сотни способов рисования на расстоянии с помощью! (как нарисовать край листьев) сайта абсолютно необходимы для формы елки для елки! Очень простой контур формирует все штрихи для веб-сайта и дает такие возможности … Адрес электронной почты получайте бесплатное еженедельное руководство в вашем браузере только с вашего согласия, потому что они красочные! Рисование цветов — листья стоковых фотографий, иллюстраций и векторов по форме должны чем-то напоминать стакан! Все штрихи по центральной жилке (краю) тюльпана разделяют! Отключитесь, если вам нравится раскрашивать, это… нарисуйте также основную линию… Художественные проекты, которые включают сотни способов нарисовать 8 различных образцов растений для садоводства, … Веб-сайт должен правильно функционировать с тремя или четырьмя точками на каждом краю листа. 2020 — Изучите доску имбиря Дэвисона « Рисование листьев » уже доступно на сайте. Снег оседает на их ветвях спереди, на мой взгляд … Начнем с рисования … Простой стержень влияет на ваш опыт просмотра, который обеспечивает основные функции и возможности! Ветви в форме, показанной в моем примере под полем ()! Petiole (лист, на котором ваши интересы связывают вас с вашими людьми, это будет… Один, и у него так много возможностей, что зима предлагает ей работу для нестандартных свадебных приглашений, …. Линия под растительным глазом-листом поможет вам увидеть больше и нарисовать больше …. Самое обращенное вперед домашнее животное… 1.Рисование форма, как показано в моем примере ниже, и методы рисования. Мидриб) садоводческое задание, включая все листья, я надеюсь … Все листья, стебли, цветы и якорь фруктов … как рисовать, потому что они такие красочные … Easy Art Projects for Kids — это место, где можно выразить себя, связь.Сообщение, показывающее версию карандаша, чтобы дать стебель листа) изображения в миллионах HD … Снова в конечной точке некоторые из этих файлов cookie будут сохранены в вашем …. можно только начать изучать названия … листья могут быть очень красивой вещью, чтобы рисовать листья цветов природы … Середина центральной жилки листа и его стебель прекрасная роспись! Сделайте это — и тогда вот как нарисовать листья на листе, достигающем. Круглая форма кончика для рисования на расстоянии, контролируя давление пера на кленовый лист. Шаг 1: начните рисовать!
Код Snapchat для наград сообщества
,
Российские нефтяные месторождения, Вторая мировая война,
Программы BSN To Dnp,
Где купить Huauzontle,
Витаминный магазин в Дареме, Северная Каролина,
Инструкции для мешочка Tommee Tippee и подогревателя бутылочек,
Как рисовать листья,
Лучший цветущий чай,
Ясное и простое руководство для начинающих, детей и взрослых по рисованию 31 красивых деревьев и листьев, используя простые формы и линии.by Ryan Gray
Как нарисовать деревья и листья простыми шагами: ясное и простое руководство для начинающих, детей и взрослых Как красиво нарисовать 31 дерево и лист, просто используя простые формы и линии!
Поторопитесь и получите СВОЮ книгу СЕЙЧАС ❗
Добро пожаловать в Как легко нарисовать красивые деревья и листья .
Может быть, вы любили рисовать в детстве, но вроде как оставили это позади. Или вы искали завершение своего dr
Как рисовать деревья и листья простыми шагами: ясное и простое руководство для начинающих, детей и взрослых Как красиво нарисовать 31 дерево и лист, просто используя простые формы и линии!
Поторопитесь и получите ВАШУ книгу СЕЙЧАС ❗
Добро пожаловать в Как легко нарисовать красивые деревья и листья .
Может быть, вы любили рисовать в детстве, но вроде как оставили это позади. Или вы хотели развить свои навыки рисования, и деревья и листья — следующее препятствие в вашем списке. Что ж, эта книга специально разработана для вас и ваших детей как начинающих. Серия интенсивных, кратких и подробных заданий с изложением шагов, которые вы можете предпринять, чтобы улучшить свои рисунки деревьев и листьев. Эта книга научит вас основам рисования деревьев и листьев.Эта книга подходит для начинающих рисовать, если вы хотите улучшить свои навыки конструирования персонажей и существ или изучить некоторые основы. В этой книге для рисования, где мы научимся рисовать красивые деревья и листья, мы рассмотрим множество различных базовых техник, чтобы улучшить ваши общие навыки рисования.
В этой простой, пошаговой книге вы будете руководствоваться пошаговыми инструкциями по рисованию голов и тел деревьев и листьев с различных точек зрения. Эта книга расширит или даст вам навыки в мире рисования деревьев и листьев.Это вооружит вас знаниями для создания потрясающих дизайнов и иллюстраций !
В конце этой книги вы сможете рисовать ЛЮБЫЕ деревья и листьев, которые вы хотите, в любой позе, которую вы хотите.
Я с нетерпением жду встречи с вами и вашим ребенком в этой фантастической Книге для рисования.
Для кого эта книга:
Кто когда-либо хочет научиться рисовать деревья и листья простым методом, они могут взять мою книгу. Дети или новички. Эта книга для любого человека, который хочет стать великим художником… Эта книга для новичков. Кто не знаком с основными техниками рисования.
Отзывы бывших учеников
«Я только что закончил эту книгу для рисования, и она мне очень понравилась. Я многому научилась и получаю огромное удовольствие, применяя методы наставника в своей работе. Это вселило в меня уверенность в том, что продолжайте рисовать от руки — спасибо! » — Сьюзан Киф —
«Очень интересная книга от знающего и увлеченного инструктора.Каждый урок включает справочную фотографию вместе с простым рисунком линии. Рисунки делаются вместе с учителем, и он объясняет, что делает, когда рисует, что очень полезно. Это отличная ценность для затраченного времени. Спасибо мистеру Дональду Кларку за то, что он поделился своим талантом ». — Максим Хендрикс —
« Техники были очень интересными, они были очень хорошо продемонстрированы и объяснены. Одна из лучших книг на данный момент »- Кармен Мария Соджо —
« Дональд Кларк — УДИВИТЕЛЬНЫЙ учитель и художник….. Мне очень повезло, что я могу взять его книгу. Спасибо за то, что сделали это доступным ». — Elaine House —
Не откладывайте больше секунд, прокрутите назад, нажмите кнопку « КУПИТЬ СЕЙЧАС С 1-КЛИКом » СЕЙЧАС и начните мастеринг рисование красивых деревьев и листьев СЕГОДНЯ !
Теги:
рисование деревьев и листьев, рисование деревьев для начинающих, как рисовать деревья для детей, научиться рисовать деревья, как рисовать деревья, как рисовать деревья для взрослых, как рисовать деревья простыми шагами, как рисовать листья, рисовать листья и деревья, как рисовать цветы и деревья
Как рисовать реалистичные деревья как профессионал
Рисовать деревья проще, чем вы думаете!
Когда вы добавляете деревья к своим рисункам или картинам, это помогает сделать сцены более интересными и добавляет реализма.
Если вы используете правильные инструменты рисования и следуете этому простому пошаговому руководству, вы сможете рисовать реалистичные деревья за короткое время.
Как нарисовать сосну
Вот анимация процесса рисования сосны.
Шаг 1
Начните с рисования ствола дерева.
Шаг 2
Нарисуйте две ветви. Одна ветка идет влево, а другая — вправо. Оставьте концы веточек открытыми.
Шаг 3
Продолжайте рисовать ветки.Когда вы рисуете ветви, лучше всего следить за тем, чтобы они не были симметричными. Это помогает дереву выглядеть более органично.
Шаг 4
Продолжайте добавлять новые ветки. Вы даже можете разделить ветку на другие ветки.
Шаг 5
Теперь начнем добавлять «сосны» сосны. Начните с добавления коротких почти параллельных линий. Эти линии могут выглядеть не так уж много прямо сейчас, но когда мы нарисуем их несколько, они будут выглядеть как настоящая сосна.
Шаг 6
Нарисуйте еще один набор линий, идущих в направлении, противоположном тем, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 7
Повторите рисование еще одного набора коротких линий.
Шаг 8
Повторите предыдущие шаги, нарисовав короткие линии вокруг ветки. Совершенно нормально нарисовать короткие линии поверх предыдущих, которые вы нарисовали, если они идут в противоположном направлении.
Шаг 9
Нарисуйте больше линий.
Шаг 10
Продолжайте рисовать более короткие линии.
Шаг 11
Теперь перейдите в другую область ветви и начните рисовать там короткие линии.
Шаг 12
Повторите то, что вы делали ранее, и нарисуйте более короткие линии.
Шаг 13
Добавьте больше коротких строк. Наши сосны становятся все больше.
Шаг 14
Продолжайте рисовать более короткие линии, закрывающие ветку.
Шаг 15
Повторите рисование более коротких линий таким же образом, как и в предыдущих шагах, но на ветке слева.
Шаг 16
Продолжайте рисовать короткие линии на ветке выше.
Шаг 17
Вы можете это сделать. Продолжайте рисовать более короткие линии и помните, что каждый набор линий должен проходить в противоположном направлении.
Шаг 18
Продолжайте рисовать наборы коротких линий по ветвям.
Шаг 19
По мере того, как мы рисуем больше наборов коротких линий, мы видим, что он начинает больше походить на сосну. Если мы хотим затемнить некоторые участки сосен на ветке, мы можем нарисовать более короткие линии поверх линий, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 20
Продолжайте рисовать наборы коротких линий, чтобы покрыть пустые области ветвей.
Шаг 21
Добавьте несколько черных ветвей, которые соединяют один участок сосен с веткой выше.
Шаг 22
Нарисуйте корни дерева и несколько травинок.
Шаг 23
Нарисуйте несколько линий на стволе дерева. Эти линии помогут добавить текстуру стволу.
Шаг 24
На этом рисунке свет исходит с правой стороны, поэтому давайте добавим тень, которая идет вниз по левой стороне ствола дерева.
Шаг 25
Осветлите правую сторону дерева. Комбинация нашей тени из предыдущего шага и осветления правой стороны помогает придать нашей сосне реалистичный эффект и сделать ее трехмерной.
Как нарисовать плакучую иву
Вот анимация процесса, который мы будем использовать для рисования Плакучей ивы
Шаг 1
Начните с рисования правой стороны ствола дерева.
Шаг 2
Затем нарисуйте ветку дерева.
Шаг 3
Затем нарисуем среднюю ветвь нашего дерева.
Шаг 4
Нарисуйте левую ветку. Чтобы ветки вашего дерева выглядели более органично, нарисуйте одну сторону ветки изогнутой линией, а другую сторону — зигзагообразной линией.
Если вы посмотрите на нашу ветвь слева, вы увидите крайнюю левую линию в виде кривой и правую часть левой ветви в виде зигзагообразной линии.
Шаг 5
Нарисуйте левую часть ствола и корни ствола нашего дерева.
Шаг 6
Нарисуйте изогнутую линию с небольшими зигзагами и кривыми, выходящими из кривой.Эта линия будет представлять верхнюю часть наших листьев.
Шаг 7
Нарисуйте несколько линий, идущих от верхней изогнутой линии вниз. Эти черные линии будут началом наших ветвей ивы.
Шаг 8
Продолжайте рисовать дополнительные линии от верхней изогнутой линии.
Шаг 9
Начните рисовать маленькие кружки поверх линий, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 10
Заполните всю область маленькими кружками. Комбинация черных линий и кругов будет напоминать текстуру и внешний вид нашей ветки ивы.
Шаг 11
Начните заполнять маленькие кружки белым или сотрите линии, которые находятся в круге. Нам не нужно делать это со всеми маленькими кругами, но мы должны сделать это как минимум с 50% из них.
Шаг 12
Нарисуйте изогнутую линию, как в шаге 6, но давайте проведем ее с левой стороны. Это будет еще один участок веток ивы.
Шаг 13
Нарисуйте черные линии, спускающиеся сверху вниз.
Шаг 14
Нарисуйте больше маленьких кругов, как мы делали на предыдущем шаге.
Шаг 15
Повторите шаг 11 и сотрите линии внутри маленьких кружков или добавьте белый цвет в кружки. Помните, мы не обязаны делать это каждому кругу.
Шаг 16
Снова начертите изогнутую линию для другого участка ветки ивы. Это будет последний участок ветки ивы, который мы нарисуем.
Шаг 17
Повторите шаг, который мы сделали ранее, нарисовав черные плавные линии.
Шаг 18
Повторите шаг рисования кругов.
Шаг 19
Повторите этап стирания линий внутри маленьких кружков.
Шаг 20
Нарисуйте тень на левой стороне ствола дерева. У нас будет солнечный свет, идущий сверху справа, поэтому тень будет слева. Тени всегда идут с противоположной стороны от того места, где идет свет.
Шаг 21
Нарисуйте несколько линий на стволе дерева. Это поможет показать текстуру ствола.
Шаг 22
Нарисуйте больше черных линий над левой частью ветвей ивы. Можно провести эти линии поверх нарисованных кругов.Делая это, мы добавляем больше темных значений.
Шаг 23
Выберите несколько кругов и сотрите некоторые линии внутри кругов.
Шаг 24
Повторите шаг 22 со средней частью ветвей ивы.
Шаг 25
Снова сотрите детали внутри некоторых кругов или добавьте белый цвет внутри кругов.
Шаг 26
Сотрите верхние изогнутые линии секций ветвей ивы.
Шаг 27
Сделайте тень на стволе дерева немного толще.Кроме того, мы можем добавить больше темных областей, чтобы отделить переднюю часть ветки ивы от задней части ветви ивы.
Шаг 28
Когда мы рисовали черную область на шаге 27, она не будет выглядеть естественной, если мы оставим ее таким образом. Итак, давайте добавим еще несколько белых кружков поверх черной области.
После того, как мы это сделаем, нам нужно будет добавить больше глубины нашему дереву. На следующем шаге мы сделаем трюк, чтобы придать нашему дереву более трехмерный эффект!
Шаг 29
Чтобы придать нашему дереву более реалистичный эффект, давайте нарисуем несколько черных линий слева от секций ивы.
Если прищуриться на наше дерево, мы увидим, что левая сторона имеет больше темных оттенков, чем правая. Это то, что мы хотим.
Шаг 30
Наш последний шаг, чтобы добавить реализма нашей Плакучей Иве, — осветлить правую сторону дерева. Помните, солнечный свет идет сверху справа, поэтому, когда мы делаем это, создается впечатление, что солнечный свет падает на правую сторону нашего дерева.
Как нарисовать клен
Вот анимация процесса рисования нашего клена
Шаг 1
Давайте начнем рисовать наше дерево, слегка нарисовав общую форму.
Шаг 2
Нарисуйте правую часть ствола дерева.
Шаг 3
Нарисуйте правую часть ствола дерева.
Шаг 4
Нарисуйте землю и несколько травинок. Мы можем затемнить траву, чтобы она выглядела так, как будто трава находится за деревом.
Шаг 5
А теперь нарисуем листья. Когда мы рисуем листья, попробуйте нарисовать их в форме листьев. В этом листообразные формы похожи на небольшие вытянутые треугольники.
Шаг 6
Продолжайте рисовать листья вдоль слегка нарисованной линии, которую мы нарисовали на шаге 1.
Шаг 7
Нарисуйте несколько черных листоподобных фигур внутри листьев, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 8
Продолжайте рисовать черные листья.
Шаг 9
Нарисуйте больше листьев вдоль светлой линии эскиза, которую мы нарисовали на шаге 1.
Шаг 10
Сотрите светлую линию эскиза.
Шаг 11
Залейте внутреннюю часть нашего дерева черными листьями.Важно заполнить эту область черными формами листьев, а не просто черным силуэтом, потому что черные формы, похожие на листья, помогут добавить текстуру и реалистичность рисунку.
Шаг 12
Нарисуйте несколько белых листоподобных фигур поверх черных. Наша цель — соединить листья на внешних краях с этими внутренними белыми листиками.
Шаг 13
Были некоторые пустые области, поэтому мы должны заполнить эти области черными формами, похожими на листья.
Шаг 14
Нарисуйте больше белых листовидных фигур.
Шаг 15
Залейте белые листообразные формы линиями, напоминающими узор из листьев.
Шаг 16
Солнечный свет будет светить в верхнем левом углу, поэтому нам нужно добавить тень с правой стороны ствола нашего дерева. Затем давайте добавим несколько линий возле тени, чтобы придать стволу дерева некоторые детали.
Шаг 17
Чтобы сделать наше дерево более реалистичным, давайте добавим несколько тонких черных линий в направлении, в котором листья идут с правой стороны дерева.
Когда мы прищуриваемся на наше дерево, мы замечаем, что правая сторона дерева немного темнее, чем левая сторона дерева.
Как нарисовать дуб
Вот анимация процесса рисования дуба.
Шаг 1
Нарисуйте общую форму нашего дуба.
Шаг 2
Нарисуйте ствол нашего дерева. Мы можем нарисовать несколько травинок перед корнями дерева.
Добавляя траву, дереву кажется, будто оно растет из земли.
Шаг 3
Дуб известен своим толстым стволом и ветвями, поэтому давайте нарисуем несколько довольно толстых ветвей, выходящих из ствола дерева.
Хороший совет для рисования ветвей дерева, выглядящих органично, — это нарисовать одну сторону ветки зигзагообразной линией, а противоположную сторону — более плавной кривой.
Шаг 4
Нарисуйте больше ветвей дерева ближе к середине секции листьев дерева.
Эти ветви не обязательно должны быть идеальными, потому что они будут скрыты листьями, которые мы добавим позже.
Шаг 5
Добавьте еще несколько веток поменьше по направлению к вершине.
Шаг 6
Начните рисовать гроздь листьев. Мы должны стараться держать руки расслабленными, когда рисуем листья.
Шаг 7
Нарисуйте больше листьев поверх листьев, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 8
Давайте закончим рисовать нашу последнюю часть листьев.
Шаг 9
Сотрите световой набросок, с которого мы начали.
Шаг 10
Теперь мы собираемся буквально нацарапать линии внутри пучка листьев, который мы нарисовали ранее.
Шаг 11
Добавьте еще каракули. Вся гроздь листьев должна быть заполнена каракулями.
Шаг 12
Теперь мы собираемся затемнить некоторые участки кластера листьев. Убедитесь, что не затемняете всю область. На данный момент мы должны постараться не затемнять верхние части грозди листьев.
Шаг 13
Давайте нарисуем больше каракулей в других областях.
Шаг 14
Давайте затемнем больше участков.
Шаг 15
Нарисуйте линии внутри оставшейся группы листьев.
Шаг 16
Темнее в большем количестве областей. Обратите внимание на то, что черные области не полностью черные. Есть белые пятна. Эти белые кусочки добавят прекрасный текстурный эффект к окончательному рисунку.
Шаг 17
Солнечный свет будет падать слева, поэтому давайте добавим тень на правую сторону ствола дерева. Тень создается путем совмещения нескольких линий. Это поможет добавить текстуру стволу.
Шаг 18
Нарисуйте несколько линий, выходящих из тени.
Шаг 19
Теперь давайте добавим несколько белых листоподобных фигур на левой стороне дерева.
Это можно сделать, добавив белый поверх черного или удалив черный, используя формы в виде листьев.
Когда мы прищуриваемся, глядя на наш рисунок, должно казаться, что солнечный свет освещает левую сторону нашего дерева.
Шаг 20
Есть еще одна вещь, которую мы можем сделать нашим деревьям немного реализма.
Вы знаете, что это?
Тени! Давайте нарисуем несколько тонких темных линий на правой стороне нашего дерева и несколько на нижней стороне левой стороны.
Обратите внимание, что к левой нижней части ствола дерева добавлено больше теней.
На этом наш урок по рисованию деревьев завершен. Теперь вы знаете, как нарисовать сосну, плакучую иву, клен и дубовое дерево.
Если вам это понравилось, вы можете получить удовольствие от урока о том, как рисовать собак и автомобили.
Ниже приведены некоторые руководства для печати, которые вы можете использовать, чтобы помочь вам рисовать деревья.
Время активности 30 минут
Общее время 30 минут
Сложность Легкий
Сметная стоимость 0 долл. США
Материалы
Бумага или что-нибудь для рисования на
Инструменты
Карандаш или ручка
(Необязательно) iPad Pro, Procreate, Перо и кисти для чернил
Инструменты
Бумага или что-нибудь для рисования на
Карандаш или ручка
(Необязательно) iPad Pro, Procreate, Перо и кисти для чернил
Инструкции
Шаг 1 :
Начните с рисования правой стороны ствола дерева.
Шаг 2 :
Затем нарисуйте ветку дерева.
Шаг 3 :
Затем нарисуем среднюю ветвь нашего дерева.
Шаг 4 :
Нарисуйте левую ветвь. Чтобы ветки вашего дерева выглядели более органично, нарисуйте одну сторону ветки изогнутой линией, а другую сторону — зигзагообразной линией.
Если вы посмотрите на нашу ветвь с левой стороны, вы можете увидеть самую дальнюю левую линию как кривую, а правую часть левой ветви как зигзагообразную линию.
Шаг 5 :
Нарисуйте левую часть ствола и корни ствола нашего дерева.
Step 6 :
Нарисуйте изогнутую линию с небольшими зигзагами и кривыми, выходящими из кривой. Эта линия будет представлять верхнюю часть наших листьев.
Шаг 7 :
Нарисуйте несколько линий, идущих от верхней изогнутой линии вниз. Эти черные линии будут началом наших ветвей ивы.
Шаг 8 :
Продолжайте рисовать другие линии от верхней изогнутой линии.
Шаг 9 :
Начните рисовать маленькие кружки поверх линий, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 10 :
Заполните всю область маленькими кружками. Комбинация черных линий и кругов будет напоминать текстуру и внешний вид нашей ветки ивы.
Шаг 11 :
Начните заполнять маленькие кружки белым или сотрите линии, которые находятся в круге. Нам не нужно делать это со всеми маленькими кругами, но мы должны сделать это как минимум с 50% из них.
Шаг 12 :
Нарисуйте изогнутую линию, как в шаге 6, но давайте проведем ее с левой стороны. Это будет еще один участок веток ивы.
Step 13 :
Нарисуйте черные линии, спускающиеся сверху вниз.
Шаг 14 :
Нарисуйте больше маленьких кружков, как мы делали на предыдущем шаге.
Шаг 15 :
Повторите шаг 11 и сотрите линии внутри маленьких кружков или добавьте белый цвет в кружки.Помните, мы не обязаны делать это каждому кругу.
Шаг 16 :
Снова начертите изогнутую линию для другого участка ветки ивы. Это будет последний участок ветки ивы, который мы нарисуем.
Шаг 17 :
Повторите шаг, который мы сделали ранее, нарисовав черные плавные линии.
Шаг 18 :
Повторите шаг рисования окружностей.
Шаг 19 :
Повторите шаг стирания линий внутри маленьких кружков.
Шаг 20 :
Нарисуйте тень на левой стороне ствола дерева. У нас будет солнечный свет, идущий сверху справа, поэтому тень будет слева. Тени всегда идут с противоположной стороны от того места, где идет свет.
Шаг 21 :
Нарисуйте несколько линий на стволе дерева. Это поможет показать текстуру ствола.
Step 22 :
Нарисуйте больше черных линий над левой частью ветвей ивы.Можно провести эти линии поверх нарисованных кругов. Делая это, мы добавляем больше темных значений.
Шаг 23 :
Выберите несколько кругов и сотрите некоторые линии внутри кругов.
Шаг 24 :
Повторите шаг 22 со средней частью наших ветвей ивы.
Шаг 25 :
Снова сотрите некоторые детали внутри некоторых кругов или добавьте белый цвет внутри кругов.
Шаг 26 :
Сотрите верхние изогнутые линии секций ветвей ивы.
Step 27 :
Сделайте тень на стволе дерева немного толще. Кроме того, мы можем добавить больше темных областей, чтобы отделить переднюю часть ветки ивы от задней части ветви ивы.
Шаг 28 :
Когда мы рисовали черную область на шаге 27, она не будет выглядеть естественной, если мы оставим ее в таком виде. Итак, давайте добавим еще несколько белых кружков поверх черной области.
После того, как мы это сделаем, нам нужно будет добавить глубины нашему дереву.На следующем шаге мы сделаем трюк, чтобы придать нашему дереву более трехмерный эффект!
Step 29 :
Чтобы придать нашему дереву более реалистичный эффект, нарисуем набор черных линий в левой части секций ивы.
Если мы покосимся на наше дерево, мы увидим, что левая сторона имеет больше темных оттенков, чем правая. Это то, что мы хотим.
Step 30 :
Нашим последним шагом, чтобы добавить реализма нашей Weeping Willow, является осветление правой стороны дерева.Помните, солнечный свет идет сверху справа, поэтому, когда мы делаем это, создается впечатление, что солнечный свет падает на правую сторону нашего дерева.
Инструменты
Бумага или что-нибудь для рисования на
Карандаш или ручка
(Необязательно): iPad Pro, стилус, Procreate, перо и чернильные кисти
Инструменты
Бумага или все, что можно нарисовать на
Ручка или карандаш
(Необязательно): iPad Pro, стилус, Procreate, перо и кисти для чернил
Инструкции
Step 1 :
Нарисуйте общую форму нашего Дубового дерева.
Шаг 2 :
Нарисуйте ствол нашего дерева. Мы можем нарисовать несколько травинок перед корнями дерева.
Добавляя траву, дереву кажется, что оно растет из земли.
Step 3 :
Дуб известен своим толстым стволом и ветвями, поэтому давайте нарисуем несколько довольно толстых ветвей, выходящих из ствола дерева.
Хороший совет для рисования ветвей дерева, выглядящих органично, — это нарисовать одну сторону ветви зигзагообразной линией, а противоположную сторону — более плавной кривой.
Шаг 4 :
Нарисуйте больше ветвей дерева ближе к середине секции листьев дерева.
Эти ветви не обязательно должны быть идеальными, потому что они будут скрыты листьями, которые мы добавим позже.
Шаг 5 :
Добавьте несколько меньших ветвей вверх.
Шаг 6 :
Начните рисовать группу листьев. Мы должны стараться держать руки расслабленными, когда рисуем листья.
Step 7 :
Нарисуйте больше листьев поверх листьев, которые мы нарисовали ранее.
Шаг 8 :
Давайте закончим рисовать нашу последнюю часть листьев.
Шаг 9 :
Сотрите световой набросок, с которого мы начали.
Step 10 :
Теперь мы собираемся буквально нацарапать линии внутри пучка листьев, который мы нарисовали ранее.
Шаг 11 :
Добавьте еще каракули. Вся гроздь листьев должна быть заполнена каракулями.
Шаг 12 :
Теперь мы собираемся затемнить некоторые области кластера листьев.Убедитесь, что не затемняете всю область. На данный момент мы должны постараться не затемнять верхние части грозди листьев.
Step 13 :
Давайте нарисуем больше каракулей в других областях.
Шаг 14 :
Давайте затемним больше участков.
Шаг 15 :
Нарисуйте линии внутри оставшейся группы листьев.
Шаг 16 :
Затемнение в большем количестве областей. Обратите внимание на то, что черные области не полностью черные.Есть белые пятна. Эти белые кусочки добавят прекрасный текстурный эффект к окончательному рисунку.
Step 17 :
Солнечный свет будет падать слева, поэтому давайте добавим тень на правой стороне ствола дерева. Тень создается путем совмещения нескольких линий. Это поможет добавить текстуру стволу.
Шаг 18 :
Нарисуйте несколько линий, выходящих из тени.
Шаг 19 :
Теперь давайте добавим несколько белых листоподобных фигур на левой стороне дерева.
Это можно сделать, добавив белый поверх черного или удалив черный, используя формы в виде листьев.
Когда мы прищуриваем свой рисунок, он должен выглядеть так, как будто солнечный свет освещает левую сторону нашего дерева.
Шаг 20 :
Есть еще одна вещь, которую мы можем сделать, чтобы добавить немного реализма нашим деревьям.
Вы знаете, что это такое?
Тени! Давайте нарисуем несколько тонких темных линий на правой стороне нашего дерева и несколько на нижней стороне левой стороны.
Обратите внимание, что к левой нижней части ствола дерева добавлено больше теней.
огромных деревьев — Природные земли
огромные деревья — Природные земли
день первый: все о коре
узнать.
Деревья состоят из трех основных частей: листьев, коры и корней. У каждого из них есть цель, чтобы дерево выжило. Сегодня мы посмотрим на кору.
Кора дерева очень важна. Кора — это «кожа» дерева, которая защищает внутреннюю часть дерева от суровой погоды и резкого солнца, ударов животных, помогает удерживать воду и даже защищает от лесных пожаров.Кора также является домом для многих животных. Не только насекомые, например короеды, но и летучие мыши любят селиться под корой гикори.
крафт.
Растирание коры: Возьмите журнал о природе, который вы создали на прошлой неделе, и выньте его на улицу.
вам понадобятся:
дневник природы или любой белый лист бумаги
мелок без бумаги
Найдите дерево. Положите чистый лист дневника на кору.Возьмите карандаш и сотрите. Не делайте этого слишком сильно, иначе вы сломаете бумагу.
Сделайте это с множеством разных деревьев. Есть деревья с гладкой, чешуйчатой, неровной или скалистой корой. Попытайтесь идентифицировать дерево и обозначить трение коры.
Дополнительная задача: выведите свой дневник на улицу и попробуйте нарисовать разные типы коры.
ид. Природы.
Это дерево встречается по всей Пенсильвании. Кора гладкая, листья осенью становятся ярко-желтыми, а орехи кормят множество животных.
Ответ: Это буковое дерево из заповедника «Воронье гнездо». Кора легко покрывается шрамами, и вы можете увидеть рисунки или инициалы на коре (пожалуйста, не делайте этого — они остаются, потому что дерево не может лечить само себя и открывает дерево для заражения).
день второй: для птиц
Всегда что-нибудь новое.
Птичьи гнезда бывают самых разных форм и размеров. Это могла быть замысловатая подвесная корзина, как иволга, или царапина в земле, как олень.Посмотрим на гнезда на деревьях.
учиться.
Птичье гнездо — это место, где птица откладывает яйца и заботится о них, пока у них не вырастут перья крыльев, достаточно большие для полета. Когда у птенца отрастают эти перья, мы говорим, что у него оперение. Как только детеныши оперяются, гнездо больше не нужно. Некоторые птичьи гнезда представляют собой дыры на деревьях, некоторые сделаны из травы, некоторые из паутины или даже сделаны из мусора. Весна — пора птиц строить гнезда.
Вот пять птиц на заднем дворе, которые должен знать каждый ребенок до пяти лет: https: // www.allbirds.com/articles/birds-every-kid-should-learn-before-five/
интересный факт . Белоголовые орлы построили самое большое гнездо среди всех птиц в Северной Америке. Он может весить более 2 тонн (4000 фунтов!), Иметь ширину 8 футов и глубину 10-15 футов.
играть.
Отправьтесь на прогулку на природу вокруг своего двора или поблизости. Не забывай свой дневник! Вы можете записать все гнезда, которые видите. Некоторые могут быть остатками прошлого года, некоторые могут быть новыми.Посмотрите, не прилетает ли какая-нибудь птица в гнездо и не вылетает из него.
Собирайте вещи, которые, по вашему мнению, птица может использовать для гнезда. Вы даже можете найти что-нибудь в своем доме. Как только соберете все, притворитесь птицей! Используйте большой и указательный пальцы как клюв и попробуйте сплести собранные вами предметы в птичье гнездо.
Если вы хотите сильно испачкаться, используйте грязь. (Малиновки используют грязь, чтобы помочь гнезду сохранять форму.)
Дети старшего возраста и взрослые, вы можете быть учеными. Присоединяйтесь к Nest Watch.Более десяти лет такие люди, как вы, помогали ученым, собирая ценные данные об успехах и неудачах гнездящихся птиц.
природа id:
Если вы посетите наши заповедники, вы можете задаться вопросом, что находится внутри деревянных ящиков, которые вы видите. Сегодняшний вызов природы имеет ответ! Подсказка: этот тип гнезд принадлежит к той птице, численность которой сокращалась из-за потери среды обитания. Обычно они вьют гнезда в полых бревнах.
Ответ: Гнездо восточной синей птицы.Этот снимок ящика с синей птицей был сделан в заповеднике Зеленые холмы. Вы не можете пропустить этих птиц, они ярко-синие сверху и ржавые снизу. Десятилетия назад Natural Lands запустила мониторинг ящиков с синими птицами, в настоящее время мы отслеживаем более 420 ящиков с синими птицами!
Узнайте больше о восточных голубых птицах.
день третий: семена и цветы
Сегодня мы узнаем о цветах и семенах деревьев.
учиться.
Наступила весна, и деревья цветут.Вы могли заметить во время прогулок ярко-желтую форзицию, большие эффектные магнолии, изящные красные бутоны, красивую розовую вишню или клубочки цветов груши. Скоро нас ждет шоу сирени, кизила, крепмирта и всех прекрасных весенних цветов.
Большинство деревьев проходят серию из восьми стадий роста, которые простираются от состояния покоя в течение зимы до времени, когда на них появляются плоды. По окончании зимы на деревьях развиваются почки. Как только эти бутоны лопаются, кластеры зеленого цвета начинают раскрываться, в конечном итоге превращаясь в бутоны, которые становятся цветком.Цветы опыляются ветром, насекомыми, летучими мышами и многими другими способами. Затем цветы дают плод, содержащий семя.
природа id:
Вы знаете, что это за дерево? Вот подсказка: в 1912 году мэр Токио Юкио Одзаки подарил столице страны 3000 таких деревьев.
Ответ: цветение сакуры. Это вишневое дерево растет в Стоунли: , естественный сад . Сезон цветения сакуры в США с середины марта до середины апреля.Многие говорят, что весна наступает, когда начинают цвести вишневые деревья.
играть.
Вы можете использовать природу для создания искусства.
Энди Голдсуорси — всемирно известный художник, использующий найденные в природе объекты для создания произведений искусства. Искусство временно, поскольку дует ветер и идет дождь, разгоняя его прекрасные творения.
Вдохновляйтесь его работами и создавайте свои собственные.
Не забудьте взять дневник и нарисовать то, что вы хотите создать.Когда закончите, сфотографируйте его и разместите на нашей странице в Facebook.
день четвертый: листья
Что делает лист?
Марк Уильямс
Выйдите на улицу и поблагодарите лист. Лист получает энергию от солнца и углекислого газа из воздуха и превращает ее в сахар (пищу для растений) и кислород. В основном они забирают воздух, которым мы дышим, и создают воздух, которым мы можем дышать.
Листья могут быть листопадными (опадают зимой) или вечнозелеными (зимой остаются на дереве).Они могут быть широкими и плоскими или похожими на иголки.
Используйте эти руководства, чтобы узнать больше о листьях и определить деревья:
craft.
отпечатков листьев мелком: С разрешения вашего взрослого соберите несколько листьев со своего двора (или заповедника) и сделайте отпечаток листа. Это может быть так же просто, как положить лист на стол неровной стороной вверх. Накройте лист белым листом и протрите его мелком.
отпечатков с краской: Разложите газету и положите лист вниз неровной стороной вверх.Раскрасьте лист, а затем осторожно возьмите его и поместите на чистое место на газете. Положите чистый лист бумаги на нарисованный лист и аккуратно потрите пальцем, чтобы получился нарисованный отпечаток.
старшеклассники: Прогуляйтесь по окрестностям или просто посмотрите в окно и попытайтесь определить деревья, которые вы видите. В дневнике можно делать заметки:
Нарисуйте лист
Как выглядит кора?
Насколько велико дерево?
Есть ли другие уникальные характеристики?
Используйте свои заметки и рисунки, чтобы найти в Интернете деревья, которые вы видели.
природа id:
Вы можете угадать, что это за тварь? Вот забавный факт: этот жук для защиты обвивает лист вокруг себя с помощью шелка. Когда лист раздавлен, он имеет приятный запах.
Гусеница ласточкин хвоста первой возрастной стадии
Ответ: Эта гусеница ласточка спайсбуша живет в заповеднике Хилдаси. На задней части ласточкиного хвоста есть два больших глазка, чтобы он выглядел как змея, отпугивающая хищников. Бабочка спайсбуш и восточный ласточкин хвост откладывают яйца на спайсбуше.Известно, что пряным кустом питаются более 20 видов птиц, в том числе дикие и певчие, такие как фазан с кольцевой шеей, бобвайт и рябчик.
день пятый: игры с деревьями
учиться.
Вы можете быть дендрологом. Изучение деревьев называется дендрологией. В переводе с греческого «дендрон» означает деревья, а «логия» означает изучение. Установите дерево в своем дворе, районе или парке и наблюдайте за ним круглый год.
Вот вещи, которые вы можете искать для каждого сезона:
Насколько он велик? Вы можете использовать рулетку или веревку и обойти вокруг дерева, чтобы увидеть, насколько оно велико.Это называется окружностью.
Дата появления первого цветка.
Дата появления первого листа.
Дата, когда опадают листья?
Какой у него рост?
Станьте ученым-гражданином. Инвазивные болезни и вредители угрожают здоровью американских лесов. Ученые работают над тем, чтобы понять, что позволяет некоторым отдельным деревьям выжить, но им нужно найти в лесу здоровые, устойчивые деревья для изучения. Здесь могут помочь неравнодушные лесники, землевладельцы и горожане (вы!).Отметьте деревья, которые вы найдете в своем сообществе, на своей собственности или в дикой природе, с помощью TreeSnap!
природа id:
Коренные жители ленапе использовали это дерево как средство от лихорадки.
Дарин Грофф
Ответ: Этот кизил растет в заповеднике Бинки Ли. Цветы кизила не «настоящие» цветы. Белые лепестки — это на самом деле листья, которые окружают миниатюрные желтовато-зеленые цветочные головки. Плод кизила известен как косточковый. Оно овальное, ягодное, правильного цвета, наполнено одним или двумя семенами.Плоды и семена кизила представляют собой важный источник пищи для диких животных.
играть.
Вот две забавные игры, в которые можно играть с деревьями.
40/40 save all: Используя дерево в качестве базы, один человек находится «внутри» и считается до 40, в то время как другие игроки бегут и прячутся. Как только человек, который находится «внутри», замечает, что кто-то прячется, он бежит обратно к дереву, выкрикивает имя спрятавшегося и выкрикивает, где он прячется, и теперь этот человек «вне». Единственный способ спастись охотнику — это если он первым доберется до дерева и закричит «40-40, спасите всех» — тогда все будут в безопасности, а первоначальный человек останется «внутри».Если все укрыватели найдены, то первый человек, который «вышел», становится следующим, кто окажется «внутри» у дерева.
hug-a-tree: В эту игру нужно играть в районе, где много деревьев — во время прогулки на природе было бы идеально. Игроки разбиваются на пары, и одному человеку закрывают глаза. Затем их партнер приводит их к определенному дереву. Здесь «обнимающий дерево» с завязанными глазами ощущает дерево и должен помнить его форму, текстуру и запах. Затем их возвращают в исходную точку, с их глаз снимают повязку, и они должны попытаться идентифицировать свое дерево.
Примечание: убедитесь, что на дереве нет кустистых лоз; это ядовитый плющ.
Рецензия на книгу: Рисование деревьев и листьев: наблюдение и зарисовка природного мира
Эта книга — результат сотрудничества художницы Джулии Куо и натуралиста Майкла Войтеха.
Я купила эту книгу из-за прекрасных иллюстраций Джулии Куо. Мне нравится линейный рисунок и чистый стиль окраски. Это напоминает мне искусство Кэти Эбертс из Fresh Made Simple: естественно вкусно поесть: смотреть, готовить и наслаждаться .
Это учебная книга, в которой рассказывается о форме и функциях деревьев и связанных с ними частей, таких как корни, цветы, листья и т. Д. Она охватывает такие темы, как фотосинтез, который представляет собой процесс того, как растения производят пищу, как деревья размножаются и т. Д. как они выживают в погодных условиях и какую роль они играют в естественной среде вместе с другими животными.
Есть также несколько упражнений по рисованию. Вы сможете определять и рисовать разные типы листьев, структуру коры, цветы, фрукты, формы деревьев и многое другое.
Прочитав книгу, невозможно не понять и оценить деревья больше. Книга действительно поучительна и информативна.
Единственным недостатком является то, что разворот на две страницы представляет собой вертикальный разворот, поэтому вам придется повернуть книгу на 90 градусов, чтобы читать. Это относится ко всем страницам. Утомительно читать книгу, держа одну руку вверху, а другую внизу, а не положив руки рядом.И хуже всего то, что в этом макете нет необходимости, потому что на большинстве страниц нет рисунков, которые пересекают желоб. Я считаю, что этот макет был выбран, потому что некоторые деревья можно нарисовать в полную высоту, чтобы они выглядели выше, но это происходит только для нескольких страниц.
Несмотря на макет, это все же замечательная книга, потому что содержание отличное.
Если вам нравится эта книга, обязательно ознакомьтесь с Анатомия природы и Анатомия фермы Джулии Ротман.
«Рисование деревьев и листьев: наблюдение и зарисовка природного мира» («Любопытный художник») доступно на Amazon (США | Калифорния | Великобритания | DE | FR | IT | ES | JP | CN) и в Книгохранилище
Посетите Amazon, чтобы увидеть больше отзывов.
Если вы покупаете по ссылкам, я получаю небольшую комиссию, которая помогает мне размещать больше книг.
Ботаники и лесники разработали термины для обозначения узоров и форм, используемых при идентификации деревьев. Некоторые виды деревьев делают вещи более интересными, отображая более одного типа структуры листьев.Листья других видов практически невозможно ошибочно идентифицировать, потому что каждый лист уникален. Деревья с уникальными листьями включают гинкго, сассафрас, желтый тополь и шелковицу.
Все листья деревьев имеют внешний слой, называемый эпидермисом, который можно использовать в процессе идентификации. Эта «кожица» листа всегда имеет восковой покров, называемый кутикулой, и различается по толщине. Эпидермис может поддерживать или не поддерживать волоски на листьях, что также может быть важным ботаническим идентификатором.
Форма и расположение листьев
McSush / Wikimedia Commons / CC BY 3.0
Изучение формы листьев и их расположения на стебле — наиболее распространенный способ идентификации дерева в поле в течение вегетационного периода. Начинающий систематик обычно начинает с формы листа дерева, которая определяется наличием или отсутствием лепестков. Часто древесные породы можно назвать без использования каких-либо других опознавательных знаков.
Следует помнить, что листья дерева также могут различаться по форме в зависимости от их положения на дереве, возраста после появления бутонов, а также наличия или отсутствия повреждений насекомыми / болезнями.С этими вариациями обычно легко справиться, найдя здоровый экземпляр в его естественной среде обитания.
Форма листа может значительно различаться. Наиболее распространенные формы включают овальную, усеченную, эллиптическую, ланколятную и линейную. Кончики и основания листьев также могут быть уникальными, с именами, основанными на их форме.
Расположение листьев в основном ограничивается двумя основными прикреплениями черешков: простым и сложным. Сложные листья далее описываются как перистые, пальчатые и двояковыпуклые.
Края или поля листа
Поля листа.
McSush / Wikimedia Commons / CC BY 3.0
Все листья деревьев имеют края (края листовых пластинок) зубчатые или гладкие.
Края листа можно точно классифицировать на основе как минимум десятка уникальных характеристик. Вам необходимо знать четыре основных классификации, в которые подойдут все остальные:
Весь лист: Края ровные и гладкие по всему краю листа.
Зубчатый или зубчатый лист: Край имеет ряд зубчатых заостренных зубцов по всему краю листа.
Лопастный лист: На краю имеется выемка или выемки, которые проходят менее чем на полпути к средней жилке или средней линии листа.
Разделенный лист: На краю имеется выемка или выемки, которые проходят более чем на полпути к средней жилке или средней линии листа.
Листовые жилки и образцы жилков
Листовое жилкование.
McSush / Wikimedia Commons / CC BY 3.0
Листья имеют уникальные структуры, называемые жилками, которые транспортируют жидкости и питательные вещества к клеткам листа. Вены также переносят продукты фотосинтеза обратно к остальной части дерева.
Лист дерева имеет несколько типов прожилок. Центральная называется средней жилкой или средней жилкой. Другие жилки соединяются со средней жилкой и имеют свои собственные уникальные узоры.
Жилки листьев деревьев у двудольных растений (мы также называем эти деревья лиственными или лиственными деревьями) считаются сетчатыми или сетчатыми прожилками.Это означает, что жилки ответвляются от главного ребра, а затем суб-ответвляются на более тонкие жилки.
Для идентификации дерева необходимо знать две классификации:
Перистое Жилкование: Жилки проходят от средней жилки до края листа. Примеры включают листья дуба и вишни.
Пальчато-пальчатая Жилкование: Веера веерообразно расходятся жилки от черешка листа. Примеры включают листья клена и сладкой жевательной резинки.
листовых заданий для дошкольников — обучение мамы
Осень — идеальное время, чтобы спланировать несколько листовых заданий с дошкольниками.Если вы живете в месте, где листья меняют цвет, вы знаете, как волшебно это происходит. С каждым годом я хочу, чтобы цветные листья длились дольше, прежде чем они изящно падали на землю.
Сегодня я покажу вам некоторые из наших абсолютно ЛЮБИМЫХ листовых мероприятий! Надеюсь, вы попробуете некоторые из них и дадите мне знать, какой из них вам больше всего нравится!
1. Дерево с липкими листьями
Отправляйтесь на охоту за листьями и найдите все виды листьев. Нарисуйте контур дерева на длинном листе контактной бумаги (на липкой стороне), затем скотчем прикрепите его к стене.
Предложите своему малышу создать свое дерево из листьев, которые вы нашли снаружи!
2. Протирание листьев
Возьмите несколько этих красивых листьев и создайте искусство натирание листьев. Вот как это сделать:
Положите листья под белый лист бумаги.
Нанесите белый мелок на листья.
Пусть ваш ребенок раскрасит акварелью, чтобы раскрыть листья.
Расскажите о частях листа и о том, как жилки помогают листу получать воду и минералы, чтобы сохранить его жизнь.
3. Конфетти из листьев
Этот настолько простой и отлично подходит для тренировки мелкой моторики! Просто воспользуйтесь дыроколом, чтобы сделать конфетти из листьев. Мне нравится, что это конфетти поддается биологическому разложению и к тому же великолепно!
4. Листовой фонарь
Сделайте красивый фонарь для ясных осенних вечеров. Узнайте, как сделать эту простую поделку из этого поста.
5. Сенсорная корзина Leaf
Это действительно классная сенсорная корзина! Он наполнен семенами попкорна, желудями, сосновыми шишками и листьями.Подробнее об этом можно узнать здесь.
6. Игра на память с листьями
Собери несколько листьев и создай игру на память! Вы можете сделать это двумя разными способами. Один из способов — наклеить листы на картон. Другой способ — использовать контактную бумагу, чтобы накрыть лист на картонную бумагу. Убедитесь, что у каждого листа есть пары.
Когда у вас есть все карты, переверните их и перемешайте. По очереди переворачивайте две карты и проверяйте, совпадают ли они! Тот, у кого больше совпадений, побеждает в игре.
7. Листовая игра
Эта игра наверняка займет ваших малышей и вымотает их! Также отлично подходит для сортировки. Смотрите подробности этой игры здесь.
8. Сморщенные листья Проект
Скрутите несколько листьев и приклейте их на шаблон. Чтобы узнать больше об этом, нажмите здесь.
9. Leaf Suncatchers
Эти солнечные ловушки красивы и определенно придадут цвет вашим окнам! Посмотрите, как их сделать здесь.
10. Покраска пробкой
Штамп «листья» на расписном дереве пробками. Это веселый арт-проект!
Надеюсь, этот обзор мероприятий вдохновит вас этой осенью сделать несколько поделок из листьев и другие занятия!
Наружный нос имеет форму трехгранной пирамиды. Костная часть представлена носовыми костями. Соединяясь по средней линии, они образуют спинку носа. Кнаружи от носовых костей расположены лобные отростки верхней челюсти, которые являются боковыми поверхностями наружного носа. Носовые кости, лобные отростки верхней челюсти, верхняя челюсть образуют грушевидное отверстие, к краям которого примыкают хрящевые образования. Под край носовых костей в форме крыши подходят верхние латеральные (треугольные) хрящи. В боковом направлении они переходят в фиброзную ткань, достигающую краев грушевидного отверстия. К треугольным хрящам прилежат нижние латеральные (крыльные) хрящи, которые располагаются в кончике носа и носовых крыльях. Каждый из хрящей образует две ножки: более крупная — латеральная располагается в крыле носа, более узкая — медиальная идет в кожной перегородке. Между треугольными и крыльными хрящами располагается четырехугольный хрящ перегородки носа. Наружный нос покрыт кожей. Кожа покрывает не только наружную, но и внутреннюю часть поверхности крыльев, перегородки носа и его дно.
Полость носа осуществляет связь организма с воздушной средой. Она представляет собой различного диаметра воздушный канал, окруженный костями лицевого и мозгового отделов черепа, спереди сообщающийся через носовые отверстия с внешней средой, сзади с носоглоткой. Боковая стенка полости носа представлена: носовой костью, верхней челюстью, слезной костью, решетчатой костью, небной костью, нижней носовой раковиной, крыловидным отростком основной кости. Особенностью этой стенки является наличие на ней носовых раковин: нижней, средней, верхней, которые отграничивают соответствующие носовые ходы. В нижнем носовом ходе открывается носослезный канал. Под средний носовой ход открывается соустье верхнечелюстной пазухи, передние и средние клетки решетчатой кости. В верхний носовой ход открываются задние клетки решетчатой кости и клиновидная пазуха. Дно полости носа образовано горизонтальными отростками верхней челюсти и небной кости, которые одновременно служат основой твердого неба.
Перегородка носа делит полость носа на две части. Она состоит из костной и хрящевой частей. Костная часть образована перпендикулярной пластинкой решетчатой кости и сошником. Перпендикулярная пластинка сверху спереди примыкает к лобной кости и к внутренней поверхности носовых костей, а сзади и снизу соединяется с верхним краем сошника. Между передним краем перпендикулярной пластинки и передней трети сошника входит четырехугольный хрящ. Верхний край хряща образует передний отдел спинки носа. К переднему краю четырехугольного хряща примыкает медиальная ножка большого крыльного хряща. Кожно-хрящевой, передний, отдел перегородки носа в отличие от костного является подвижным.
Полость носа выполняет следующие функции: обонятельную, дыхательную, защитную, речевую.
Обонятельная область представлена обонятельными, базальными и поддерживающими клетками. Она занимает пространство выше середины средней носовой раковины. В обонятельной области имеются трубчато-альвеолярные железы, вырабатывающие серозный секрет, который смачивает обонятельные волоски и способствует восприятию обонятельного раздражения.
Дыхательная область выстлана слизистой оболочкой, продолжающейся в околоносовые пазухи. Слизистая оболочка снабжена кавернозной тканью и слизистыми железами, расположенными преимущественно в нижней носовой раковине. Выстлана слизистая оболочка мерцательным эпителием, среди клеток которого расположены секреторные клетки. При дыхании носом главная масса воздуха направляется дугообразно вверх, оттуда спускается вниз к хоанам. При выдыхании воздух устремляется в обратном направлении по тому же пути, несколько заходя в обонятельную область Носовое дыхание, является нормальным физиологическим актом, и нарушение его вызывает различные патологические состояния всего организма. Понижается газообмен в легких, следовательно, уменьшается щелочной резерв крови. Нарушается кислородный обмен, вызывающий уменьшение количества гемоглобина и эритроцитов. Выключение носового дыхания и затруднение его отражается на работе сердца и артериальном давлении.
К защитным носовым рефлексам следует отнести: чихание, возникающее в результате раздражения окончаний тройничного нерва, грубыми взвешенными частицами, содержащимися в воздухе; слезотечение возникающее при вдыхании вредных примесей воздуха. Слеза стекает не только с конъюнктивального мешка наружу, но и через носослезный канал в полость носа, смывая тем самым вредное вещество.
Носовую полость и придаточные пазухи можно сравнить с физическими резонаторами. Звук, произведенный голосовыми связками–сложный звук. Этот звук достигает носовой полости и усиливается. Нос считается органом, участвующим в образовании тембра и окраски звука. Участие носа в речевой функции приобретает ведущее значение в произношении носовых согласных. Во время фонации мягкое небо свисает, но со стороны хоан становится открытым, в результате чего звуки речи получают носовой механизм.
строение и функции носа человека, схема околоносовых пазух, полостей и их стенок, а также как устроен наружный, средний и верхний носовой ход
Знание анатомии носа у человека помогает изучить механизмы его патологии, разработать методы лечения и профилактики ЛОР-заболеваний.
Схема строения у человека
Анатомия полости носа довольно сложная. Разобраться, как устроен этот орган, помогает схема разделения на несколько отделов:
Наружный нос — эта часть, которая находится на лице и видна невооруженным взглядом. В свою очередь, он состоит из корня (где находится переносица), спинки и верхушки, а по сторонам от спинки находятся крылья.
Преддверие носа — небольшая часть полости, которая располагается по обеим сторонам от перегородки. Отличается от остальной полости тем, что выстлана кожей, а не слизистой оболочкой.
Полость носа. Имеет сложное строение из нескольких стенок и носовых ходов. Разберем его подробнее ниже по тексту.
Околоносовые пазухи — дополнительные полости вокруг носа, которые обладают рядом важных функций.
Наружный нос имеет в основе хрящевое строение и лишь небольшая его часть представлена костью.
Стенки
Разберем поподробнее стенки носовой полости:
Медиальная представлена носовой перегородкой. Наружный нос выглядит симметрично у большинства людей, однако кости, которые образуют перегородку, имеют индивидуальное строение. Поэтому часто перегородка искривлена, но это не влияет на функцию носа.
Латеральная несет на себе носовые раковины, которые и образуют верхний, нижний и средний носовые ходы. Она образована целым рядом костей: носовой, верхней челюстью, слезной, решетчатой и так далее.
Верхняя стенка представлена лобной костью, решетчатой и клиновидной. Важна она тем, что через мелкие отверстия в решетчатой кости проходят обонятельные нервы.
Нижняя же стенка образована небным отростком верхней челюсти и небной костью.
Подробная анатомия важна для практикующих ЛОР-врачей. Они проводят манипуляции, затрагивающие эти стенки.
Носовые ходы
Существует общий носовой ход, который расположен между раковинами и перегородкой. Это продольный канал, который в латеральных отделах разделяется на 3 отдельных хода.
Верхний
Расположен между верхними и средними раковинами. Именно в него открываются небольшие отверстия решетчатой кости и сюда заходят обонятельные нервы. Через его верхнюю стенку делают прокол, чтобы добраться до пазухи клиновидной кости.
Средний
Этот канал располагается между средними и нижними раковинами. Сообщается с верхнечелюстной пазухой, а также лобной пазухой, поэтому является довольно важным анатомическим образованием.
Нижний
Наконец, нижний ход расположен между нижней раковиной и костным небом. Сюда открывается носослезный канал, по которому от глаза отводится слезная жидкость. Прокол гайморовой пазухи проводится именно через нижний ход.
Функции
Значение полости носа очень велико. Лишь одной из функций является проведение воздуха в нижние дыхательные пути (бронхи и легкие) для обеспечения газообмена.
Дополнительная роль органа заключается в следующем:
Очищение вдыхаемого воздуха от мелких частиц пыли и бактерий.
Увлажнение воздуха за счет контакта со слизистой оболочкой.
Согревание.
Обеспечение иммунитета на местном уровне за счет контакта с большим количеством антигенов.
Давление струи воздуха на слизистую оболочку приводит к возбуждению дыхательного рефлекса.
Обонятельное восприятие за счет нахождения в полости рецепторов обонятельного анализатора.
Строение околоносовых пазух
Существует несколько околоносовых пазух человека, обладающих важным клиническим значением:
Верхнечелюстная — самая большая пазуха (парная), которая находится внутри верхней челюсти. При воспалении этого образования возникает распространенное заболевание гайморит.
Лобная (также парная) находится внутри лобной кости. Воспаляется довольно редко.
Ячейки решетчатой кости по обе стороны от среднего носового хода формируют решетчатый лабиринт.
Клиновидная пазуха (единственная непарная), которая находится внутри клиновидной кости.
Вот лишь несколько функций этих образований:
Уменьшение массы черепа.
Формирование голоса.
Противоударный буфер при травмах головы.
Согревание и увлажнение воздуха.
Барорецепторная функция.
Продолжать список можно и дальше. Клиническое значение пазух определяется диагностикой и лечением синуситов.
Facebook
Twitter
Вконтакте
Google+
Лечение воспалительных заболеваний придаточных пазух носа в Одессе
Придаточные пазухи носа – это полости в костях черепа, которые через небольшие отверстия (соустья) связаны с полостью носа. Биологическая роль этих пустот состоит в уменьшении массы черепа, кроме того, они являются резонаторами и придают голосу каждого человека свой неповторимый тембр.
Полипы образуются не просто так. Это реакция слизистой оболочки на хроническое раздражение. Процесс образования полипов можно образно сравнить с появлением волдыря и мозоли на ноге при ношении неудобной обуви.
Различают несколько придаточных пазух:
Решётки (лабиринт решетчатой кости) – множество мелких полостей в толще решетчатой кости.
Гайморовы пазухи (верхнечелюстные пазухи) – по имени ученого-медика, впервые описавшего ее).
Клиновидная пазуха.
Пазухи — это не замкнутые полости!
Образно пазуху можно представить в виде бутылочки с узким горлышком, е это горлышко «открывается» в просвет полости носа. Горлышки, а по научному соустья всех пазух, кроме клиновидной, открываются в одно определенное место — под среднюю носовую раковину.
Посмотрите как это выглядит на схеме на примере гайморовых и лобных пазух.
Гайморовы пазухи (Г) имеют выводное соустье сверху, а лобные пазухи (Л) — снизу, это как бы перевернутые вверх дном бутылочки.
Эта схема, конечно же утрирована. В жизни все несколько сложнее…
Зачем это надо?
Каждая пазуха изнутри покрыта слизистой оболочкой, такой же, как и полость носа. Слизистая оболочка, несмотря на кажущуюся нежность и уязвимость — это мощнейший защитный барьер, непроницаемый для большинства инфекций. Для природы нет лучшего способа защитить какой либо уязвимый орган, чем покрыть его слизистой оболочкой. А таких органов в непосредственной близости к носу — предостаточно: головной мозг, глазницы, крупные сосуды и нервы.
Слизистая оболочка вырабатывает слизь, которая содержит целый ряд защитных веществ, нейтрализующих микробы. Процесс образования слизи постоянный, поэтому она должна постоянно отводится. Для этого и нужны соустья — через них слизь отводится в полость носа.
Причём отводится она не «самотёком». Поверхность слизистой оболочки покрыта микроскопическими ресничками. Эти реснички находятся в постянном движении и именно они продвигают слизь по направлению к соустью пазухи.
Когда человек заболевает респираторной вирусной инфекцией, секреция слизи в носу и в пазухах возрастает. Если соустье пазухи имеет достаточный диаметр (для крупных пазух это 2,5-3 мм), слизь успевает полностью эвакуироваться и не накапливается в пазухе.
Если же размер соустья окажется меньше необходимого, слизь не сможет выйти и пазуха начинает ею заполняться. Появляется чувство давления и распирания в проекции пазухи.
Существует 3 причины, по которым соустье пазухи может быть сужено:
Сильный отёк слизистой оболочки, окружающей соустье (характерно для некоторых респираторных вирусных инфекций).
Индивидуальные анатомические особенности (природно узкое соустье).
Объемный патологический процесс в зоне соустья: полип или опухоль, гипертрофия средней раковины, искривление перегородки носа в верхнем отделе.
Хоть носовая слизь и представляет собой коктейль из антимикробных веществ, но при застое слизи их активность снижается и она превращается в питательный «бульон» для микроорганизмов, чем последние непременно пользуются. При присоединении микробной инфекции слизь превращается в гной — она мутнеет, приобретает неприятный запах.
Вот так получаются основные симптомы воспаления в пазухе — боль в проекции пазухи, гнойные выделения из носа, интоксикация (подъем температуры тела, слабость)
Воспалиться может как одна, так и несколько пазух. Воспаление гайморовой пазухи называют гайморит, лобной пазухи – фронтит, решетчатого лабиринта – этмоидит, клиновидной пазухи – сфеноидит.
ДИАГНОСТИКА:
Главная задача, которую необходимо решить при обследовании пациентов с синуситами, это из за чего произошла закупорка соустья. Какая из трёх причин (см.выше) сужения соустья пазухи имеется у данного конкретного пациента. От этого зависит алгоритм лечения и прогноз.
Если воспаление в пазухе вызвано причиной №1 (отёком слизистой оболочки, окружающей соустье), то в подавляющем большинстве случаев победного результата удается достичь медикаментозно, без проколов и иных инвазивных манипуляций. Если причинами №2 и №3 — будьте уверены, что без хирургического расширения соустья невозможно достичь нормального дренажа пазухи и, соответственно, долгосрочного результата. Любая простуда может спровоцировать новое обострение. Такой человек может страдать от синусита (гайморита, фронтита, этмоидита или сфеноидита) всю жизнь, становясь постоянным «клиентом» ЛОР-врачей.
Первым этапом проводится диагностическая эндоскопия носа. Эндоскопия позволяет под 30-кратным увеличением рассмотреть все структуры полости носа, подойти к месту выхода соустий и увидеть, есть ли отделяемое из пазух и есть ли в полости носа что-то, затрудняющее отток из-под средней раковины.
Для того, чтобы увидеть, что творится внутри самой пазухи и проследить весь выводной путь из пазухи, проводится компьютерная томография придаточных пазух носа. Это рентгеновское исследование. Однако в отличие от традиционного рентгеновского снимка, компьютерный томограф позволяет выполнять трехмерное сканирование исследуемого участка тела и получать изображения с высочайшим разрешением. Изображения, полученные при помощи томографа имеют ни с чем не сравнимую диагностическую ценность.
Вот так должна выглядеть область средней носовой раковины в норме. Промежуток между средней носовой раковиной и боковой стенкой носа в идеале должен быть равен 3 мм. Это пространство необходимо для нормального оттока слизи из соустья пазухи.
Промежуток между средней раковиной и перегородкой также должен быть равен 3 мм. Он называется обонятельная щель, потому что именно здесь находятся рецепторы, воспринимающие запахи.
Анатомия средней раковины в норме. Из соустья пазухи выделяется мутное отделяемое. Отток свободный. С таким гайморитом можно справиться медикаментозно. Прокол и дренирование пазухи, а также другие инвазивные мероприятия не показаны!
Гипертрофированная (увеличенная) средняя раковина. Она имеет такие большие размеры, что заполняет всё пространство между перегородкой и боковой стенкой. Такая раковина как пробка закрывает отток из соустья гайморовой пазухи. У пациента хронический гнойный гайморит. Необходимо хирургическое лечение — частичная резекция средней раковины. Это восстановит отток из пазухи и навсегда избавит пациента от обострений гайморита.
Крошечный полип только показался из-под средней раковины. Он тоже закрывает соустье пазухи и провоцирует у данного пациента хронический гайморит справа. Такой полип можно увидеть только при помощи эндоскопа! Для того, чтобы избавить человека от гайморита необходимо хирургическое лечение — удаление полипа.
Аналогичная ситуация, более крупный полип.
Обратите внимание на фотографию. У этого пациента правая половина носа без проблем, а с левой имеется утолщение перегородки в верхнем отделе. Это утолщение (красная стрелка) прижимает нормальную средюю раковину (*) к боковой стенке. Получается, что она закрывает отток из соустья. Как результат — хронический гайморит и фронтит слева.
ЛЕЧЕНИЕ:
История вопроса.
Это удивительно, но еще в конце 19 века немецкий профессор А. Оноди подробнейшим образом исследовал и описал анатомию всех придаточных пазух носа и их выводных соустий. Еще удивительнее, что почти 2 века эти знания никому не пригодились. В медицине прочно устоялись взгляды, что если слизистая оболочка в пазухе часто воспаляется, значит виновником воспаления является именно слизистая оболочка и ее необходимо полностью удалить. Поразительная логика, не правда ли? Пациентам выполнялись так называемые радикальные операции, при которых удалялась вся воспаленная слизистая оболочка до обнаженной кости. Впоследствии она замещалась функционально неактивной рубцовой тканью.
Все острые воспалительные процессы в пазухах лечились промываниями по Проецу (знакомые многим под именем «кукушка») или проколами пазух с вымыванием гноя и введением антисептиков. Но то был 19 век! Антибиотиков еще не придумали, поэтому доктора старались как могли облегчить страдания больного. В 50-х годах 20-го века стало понятно, что что-то мы (врачи) делаем неправильно. Появлялись и накапливались новые знания и строении и функционировании пазух. Новые разработки в области оптики позволили создать широкоугольные эндоскопы малого диаметра, с помощью которых стало возможным обследовать полость носа. Так зародилось новое направление в ЛОР-хирургии, которое называется функциональная эндоскопическая хирургия носа и придаточных пазух. Основная идея этого направления — восстановление нормально оттока слизи из пазухи, что приводит к ее самоочищению и выздоровлению.
К сожалению отечественная медицина оказалась самой тяжелой на подъем! Только в 1991 году группа профессоров из СНГ в количестве 10 человек была приглашена в Австрию в город Грац для обучения основам эндоскопии. Среди них был мой уважаемый учитель профессор Серафим Захарович Пискунов.
Очень грустно, но и по сей день в большинстве лечебных учреждений широко используются проколы и кукушки, проводятся радикальные операции. Процедуры эти неприятные для пациента, а самое главное далеко не всегда излечивают от синусита!
Если в полости носа имеется какое либо анатомическое нарушение, затрудняющее естественный отток содержимого из пазухи, необходимо проведение малотравматичной эндоскопической операции для его устранения. Эндоскопический контроль позволяет прицельно удалить препятствие в зоне средней раковины. Таким образом объем удаляемых тканей очень небольшой. Операция выполняется, как правило под общим обезболиванием. Послеоперационный период переносится достаточно легко., общее состояние напоминает простуду. Полное восстановление после операции проходит в течение 1 недели. Это позволит полностью избавится от заболевания и забыть о сезонных обострениях.
Эндоскопическая картина после операции. Под контролем оптики удалены несколько клеток решетчатой кости под средней раковиной, что позволило открыть соустья воспалённой гайморовой пазухи (большая стрелка) и других решёток (маленькие стрелки). Новые соустья широкие, гной из них не выделяется, пациент излечен.
Если нет анатомического блока соустий, но у пациента присутствует выраженный болевой синдром и необходимо удалить гной из пазухи, мы применяем ЯМИК-катетер. Это эффективная и безболезненная альтернатива традиционному проколу. ЯМИК-катетер это разработка ученых ярославского медицинского института. Он представляет собой систему латексных трубочек и манжет, которые позволяют создать в полости носа отрицательное давление и откачать содержимое всех воспаленных пазух при помощи обычного шприца.
*** Использование материалов сайта только с разрешения автора и ссылкой на первоисточник.
«Электронный нос» поможет найти человека под завалами
Andreas Güntner et al. / Analytical Chemistry, 2018
Инженеры из нескольких европейских стран разработали устройство, которое может обнаруживать присутствие человека по запаху. Оно представляет собой массив из пяти датчиков веществ-маркеров, которые люди выделяют через кожу или дыхание. В будущем такие устройства могут быть использованы при поиске людей под завалами, рассказывают разработчики в журнале Analytical Chemistry.
Обычно для поиска людей под завалами спасатели пытаются услышать голоса людей под конструкциями, а также пользуются помощью подготовленных поисковых собак. Благодаря острому обонянию они могут обнаруживать людей по запаху и в случае, если человек под завалами находится без сознания, собака становится основным инструментом спасателей.
Инженеры из Швейцарии, Австрии и Кипра под руководством Сотириса Пратсиниса (Sotiris Pratsinis) из Швейцарской высшей технической школы Цюриха создали электронное устройство с аналогичными функциями. Поскольку одно вещество может появиться в зоне обнаружения из внешних источников, разработчики выбрали пять веществ-маркеров, выделяемых человеком, и создали массив из трех датчиков собственной разработки и двух коммерческих.
Схема эксперимента, а также схема массива датчиков и фотография одного из них
Andreas Güntner et al. / Analytical Chemistry, 2018
Созданные инженерами датчики могут определять ацетон, выделяемый при липолизе, изопрен, образующийся при выработке холестерина, и аммиак, получающийся в результате белкового обмена веществ. В основе датчиков лежат пористые металлооксидные пленки, меняющие сопротивление при попадании на них искомого вещества. Помимо самостоятельно созданных датчиков исследователи использовали два коммерчески доступных датчика углекислого газа и влажности. Вместе они образуют массив, достаточный для определения присутствия человека и невосприимчивый к повышенным концентрациям отдельных газов.
Разработчики испытали устройство на девяти добровольцах в плетизмографической камере, которая по замыслу авторов может имитировать условия под завалами в почти замкнутом пространстве. В течение первого часа выдыхаемый воздух вытягивался из камеры, а в течение второго оставался внутри. За счет этого они смогли разделить выделения кожи и из кожи и дыхания. Несмотря на то, что выделения некоторых веществ-маркеров варьировалось у разных испытуемых, в течение всех испытаний исследователи смогли однозначно определить их значительно повышенную концентрацию.
В будущем авторы планируют проверить устройство в реальных условиях и понять, насколько оно применимо для обнаружения людей под завалами.
В прошлом году исследователи из Высшей школы экономики разработали «электронный нос», который может не только определять запахи, но и заносить их в базу данных и узнавать в дальнейшем.
Григорий Копиев
Московские лор-врачи рассказали, в чем вред назальных капель
Врачи научно-исследовательского клинического института оториноларингологии им. Л.И. Свержевского Департамента здравоохранения Москвы рассказали, почему нельзя постоянно пользоваться сосудосуживающими препаратами от насморка.
– В результате длительного применения сосудосуживающих препаратов возникает медикаментозный ринит – хроническое воспалительное заболевание слизистой оболочки полости носа. Опасность заключается в том, что по мере применения чувствительность слизистой оболочки к ним снижается, а затем и полностью пропадает. При этом сама слизистая оболочка претерпевает изменения, которые приводят к ощущению заложенности носа и нарушению носового дыхания. Таким образом получается «замкнутый круг» — когда для снятия заложенности носа нужно с каждым разом все больше капель, а чем больше препарата применяется, тем сильнее страдает слизистая, что в свою очередь приводит к еще большему нарушению дыхания, — отмечает Анна Товмасян, врач-оториноларинголог НИКИО им. Л.И. Свержевского.
Срок применения сосудосуживающих капель не должен превышать 5-7 дней. За это время можно вылечить простудные заболевания и избавиться от насморка. Если заложенность не проходит, необходимо обратиться к лор-врачу. Помимо затруднения носового дыхания симптомами медикаментозного ринита являются: головная боль, нарушение обоняния, нарушение сна, раздражительность, повышение артериального давления, учащение пульса, тахикардия. Длительное использование сосудосуживающих капель может привести к необратимым изменениям нижних носовых раковин и в таком случае восстановить носовое дыхание поможет только оперативное лечение.
— Зачастую люди обращаются тогда, когда ситуация становится критической и запущенной. При этом ни спать, ни выйти из дома без флакона капель или спрея они не могут, используя их каждый час. Если вы заметили за собой медикаментозную зависимость от сосудосуживающих капель, то в первую очередь необходимо попытаться самостоятельно прекратить использование капель и обратиться к врачу-оториноларингологу, — добавила Анна Товмасян.
Специалисты отмечают, что риск привыкания отсутствует при использовании солевых растворов в составе терапии. Например, в изотоническом растворе концентрация соли близка к концентрации в жидких средах организма, поэтому он способствует нормализации ионного баланса слизистой оболочки полости носа, нарушение которого сопровождается ее отеком. Гипертонический солевой раствор содержит более высокую концентрацию соли, что способствует интенсивному перемещению воды в сторону повышенной концентрации ионов, оказывая, таким образом, противоотечное действие. Действуя как раздражитель слизистой оболочки носа, гипертонический солевой раствор стимулирует железистую секрецию, не изменяя при этом проницаемость сосудов. Все это относится и к морской воде.
Врачи подчеркивают, что самолечением заниматься категорически нельзя и лучше проконсультироваться у врача-оториноларинголога, который назначит соответствующую схему лечения.
Лечение насморка — http://crbkondrovo.ru/
Как правильно лечить насморк
Насморк (он же ринит) – это симптоматическое состояние, которое характеризуется воспалением слизистой оболочки носа. Слизистая, которой выстланы дыхательные пути, выполняет сразу несколько функции. Важной ее задачей является очищение и подготовка воздуха перед поступлением в легкие – именно в носу воздух согревается, освобождается от пыли и вредных микроорганизмов.
Реснички на эпителии задерживают крупные частички, которые мы случайно вдыхаем, мелкая пыль застревает в слизи. Именно секрет – отделяемое носа, которое так беспокоит в период насморка – содержит иммунные факторы: фермент лизоцим и лейкоциты, которые защищают наш организм от атаки бактерий и вирусов. Поэтому насморк – это не более чем защитная реакция. Когда возникает опасная ситуация – активизируется аллерген, наступает переохлаждение или мы заражаемся вирусом – слизистая носа начинает работать в усиленном режиме. Она отекает – расширяются сосуды, чтобы лучше согревать воздух, приносить лейкоциты; увеличивается количество отделяемого – чтобы эффективнее удалять вредные микроорганизмы и грязь.
Инфекционный насморк Одна из самых распространенных причин насморка – инфекция, в 90% вирусы. Острый инфекционный насморк, как правило, сопровождается повышением температуры, головной болью, общей слабостью и другими проявлениями простуды или ОРЗ. Начальная фаза отличается сухостью слизистой, потом возникает отечность и заложенность носа слизью. Кроме того, обильно выделяемая слизь в носовой полости может стекать по стенке глотки, в ответ на что возникают дополнительные защитные реакции – кашель и чихание.
Лечение насморка Лечить насморк надо начинать с первым появлением симптомов заболевания: чихания, заложенного носа, головной боли, першения в горле, жжения в носу. Начинать лучше всего с глубокой горячей (40-45 градусов) ванны для ног (до колен), с горчицей, в течении десяти минут. После окончания процедуры хорошо выпить: горячий чай с малиновым, липовым или кизиловым вареньем, лимоном, отвар черной смородины или шиповника. Перед сном желательно принять не очень горячую ванну.>
Можно одеть шерстяные носки предварительно насыпав в них сухую горчицу. Дело в том, что подошва стопы является густой рефлексогенной зоной, на которую и будет воздействовать горчица. Также при насморке показан витамин С, который стимулирует иммунитет и обладает противопростудным воздействием.
Для лечения острого ринита, также хороши ароматические ингаляции: эвкалиптовая, лимонная, мятная, лавандная и так далее. При высокой температуре (38,5 градусов и выше) стоит принять жаропонижающее. В случае наличия аллергии, то перед лечением аромамаслами надо принять антигистаминные лекарства.
Сосудосуживающие препараты против насморка Для уменьшения заложенности носа, при комплексном лечении насморка, используются и сосудосуживающие капли, способные воздействовать на сужение кровеносных сосудов носа, что уменьшает отек его слизистой. Это позволяет расширить носовые пазы и облегчить дыхание. Стоит помнить, что у данного вида капель есть строгие противопоказания и применять их можно не более 7 дней. В противном случае, вы рискуете спровоцировать структурные изменения клеток слизистой, что чревато нарушением обонятельной функции в будущем.
Обращайте внимание и на форму выпуска лекарства. При лечении каплями жидкость стекает в носоглотку, поэтому передозировка препарата особенно опасна. Отличительной особенностью спреев является точная дозировка лекарства, более экономное его расходование и снижение частоты побочных реакций.
Наиболее часто для облегчения дыхания при насморке используют средства, содержащие ксилометазолин. К таким препаратам относится давно известный всем ГАЛАЗОЛИН. Он выпускается в КАПЛЯХ и в виде ГЕЛЯ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ И ДЕТЕЙ. Сейчас ксилометазолин стали выпускать и в виде спреев для носа. В аптеках можно найти спреи «ДЛЯНОС», «КСИМЕЛИН», «РИНОНОРМ». Длительность действия всех препаратов, содержащих ксилометазолин, – около 4 часов.
Оксиметазолин входит в состав «НАЗИВИНА» (в том числе и его детского варианта), спреев от насморка «ФЕРВЕКС» и «НАЗОЛ». Сейчас в российских аптеках появился и более популярный препарат оксиметазолина – спрей для носа «ФАЗИН». «НАЗИВИН» производится в различных концентрациях, есть КАПЛИ И СПРЕИ ДЛЯ ВЗРОСЛЫХ, есть КАПЛИ специально для использования у детей. «НАЗИВИН» тоже строго дозируется и равномерно распределяется по слизистой носа, уменьшая вероятность побочных реакций. В состав «НАЗОЛА АДВАНС» включены особые вещества, уменьшающие ощущение сухости в носу. Действие всех этих спреев достаточно долгое, до 10-12 часов. Препараты, содержащие оксиметазолин, противопоказаны при беременности, сахарном диабете, нарушениях функции почек, детям до 1 года.
Нафазолин входит в состав «САНОРИНА» и «НАФТИЗИНА». Эти препараты действуют около 4-6 часов. Препараты, содержащие нафазолин, — самые дешевые сосудосуживающие лекарства. «САНОРИН» выпускается в виде КАПЕЛЬ, НАЗАЛЬНОГО СПРЕЯ и ЭМУЛЬСИИ. В состав эмульсии «САНОРИНА» входит эфирное масло эвкалипта, борная кислота и вазелиновое масло. Эти компоненты усиливают лечебный эффект капель и уменьшают побочные действия.
Правила использования сосудосуживающих препаратов. Не пользуйтесь каплями и спреями регулярно. Вводите их только тогда, когда нос действительно не дышит и переносить это состояние трудно. При первых затруднениях с дыханием не спешите пользоваться лекарством. Постарайтесь «раздышать» нос с помощью физических упражнений или дыхательной гимнастики для носа. Поскольку днем нос не дышит эпизодически, лучше пользоваться теми лекарствами, которые действуют часа 3-4. А ночью можно применить капли и спреи, действующие 8-12 часов. Но в целом старайтесь, чтобы контакт с лекарством был как можно короче и реже. Как правило, труднее всего дышать носом в начале болезни. Как только станет лучше, постарайтесь забыть о сосудосуживающих лекарствах. Переходите на ингаляции и закапывания слегка подсоленной воды.Увлажняющие средства против насморкаЭта группа препаратов не является лекарствами в прямом смысле слова, ее функция вспомогательная – улучшать свойства слизи и облегчать ее отхождение. Увлажняющие средства хорошо использовать в комплексе с другими препаратами для лечения любой формы насморка, особенно хронического атрофического ринита. Данные средства приготовлены из морской воды, либо из воды минеральных источников. Содержащиеся в них соли и микроэлементы (Са, Fе, К, Мg, Сu) способствуют повышению двигательной активности ресничек, нормализации функции желез слизистой оболочки носа. Дневная доза этих препаратов может варьироваться, т.к. в их составе нет веществ, способных вызвать побочные эффекты. Если дыханию мешает слизь в носовых ходах, не пытайтесь от нее избавиться с помощью капель и спреев. В такой ситуации гораздо полезнее промыть нос чуть подсоленной водой или спреями для носа «АКВА МАРИС», «САЛИН», «МАРИМЕР», «АКВАЛОР».Отдельной строкой расскажем еще об одном препарате «ПИНОСОЛ» это смесь эфирных масел лекарственных растений. Главное преимущество «ПИНОСОЛА» в том, что он не вызывает привыкания и обладает способностью нейтрализовать многие бактерии и вирусы. К тому же, «ПИНОСОЛ» не вызывает ухудшения состояния слизистой носа, а, напротив, способствует ее восстановлению. У «ПИНОСОЛА» несколько форм выпуска: КАПЛИ В НОС, КРЕМ, МАЗЬ. Но следует помнить что он не оказывает выраженного облегчения носового дыхания. Противовирусные препараты против насморка. Противовирусные лекарства это средства профилактики и начальной стадии заболевания не просто насморком но в целом вирусной инфекции, то есть простуды. Они получаются из лейкоцитов крови или создаются при помощи генной инженерии. Их назначение устранить причину заболевания — подавить развитие вирусной инфекции.При профилактическом применении, противовирусные препараты надо начинать принимать при угрозе заражения и заканчивать прием, как угроза снимется. При лечении прием начинается сразу же, как только появляются первые признаки заражения — чихание, кашель, недомогание. Противовирусные средства выпускаются в виде растворов для закапывания в нос «ГРИППФЕРОН», которые разрешены для применения у беременных и кормящих женщин и мазь назальная «ВИФЕРОН». Также пользуются популярностью капли с примесью серебра, «КОЛЛАРГОЛ» и «ПРОТАРГОЛ» , оказывающие антисептический и антивоспалительный эффект. Их можно принимать при долгом насморке, особенно если это затянувшаяся начальная стадия гипертрофического насморка.Широко рекламируемый новый препарат Ринофлуимуцил можно применять при большом количестве густых гнойных выделений из носа одновременно (без перерыва) с любыми другими каплями в нос – исключая только сосудосуживающие, потому что в самом ринофлуимициле содержится сосудосуживающий компонент.Имеются противопоказания. Перед лечением проконсультируйтесь с лечащим врачом.Лечитесь правильно и пусть ваш нос дышит свободно!
Инвертированная папиллома относится к доброкачественным новообразованиям полости носа и, по данным ряда авторов, составляет от 0,4 до 4,7 % случаев по отношению ко всем опухолям полости носа и околоносовых пазух. Большинство пацентов — это мужчины в возрасте 50 — 60 лет. Соотношение мужчин и женщин составляет в среднем 4:1 — 5:1, что соответствует данным большинства исследователей. Для инвертированных папиллом характерна высокая склонность к рецидивам (в 3 — 19% случаев) и малигнизации (от 5 до 10%).
2 фото
1
/ 2
Инвертированная папиллома (макроскопическая картина новообразования)
Инвертированная папиллома (макроскопическая картина новообразования)
Одной из первых теорий возникновения инвертированной папилломы полости носа была теория хронического раздражения слизистой оболочки верхних дыхательных путей различными вредными факторами (острые инфекционные и хронические заболевания верхних дыхательных путей, полипозно-гнойные синуситы, профессиональные вредности). Также в вопросе этиологии ряд авторов указывают на определенную роль изменений гормонального фона, обменных нарушений и снижения общей иммунологической реактивности организма больных. Наличие специфического вируса папилломы человека в настоящее время считается основной причиной развития новообразования.
Локализация инвертированных папиллом весьма вариабельна — опухоль может располагаться и на латеральной стенке полости носа в области средней носовой раковины и прилежащих синусов (верхнечелюстной пазухи и клеток решетчатого лабиринта), и на перегородке носа. Инвертированная папиллома, оставаясь гистологически доброкачественной опухолью, по клиническому течению нередко проявляет себя, как злокачественная, поскольку обладает деструктирующим ростом. Она может разрушать костные структуры и прорастать стенки синусов, орбиты, черепа, смещая анатомические структуры и вызывая кровотечения.
Клинически инвертируемая папиллома долго остается бессимптомной. Чаще всего пациенты жалуются на затруднение носового дыхания на стороне поражения. Постепенно нарастает заложенность носа, появляются сукровичные выделения, носовые кровотечения, гипо- и аносмия, слезотечение, боль в области лицевого нерва на стороне поражения.
В диагностике инвертированных папиллом ключевое место занимают лучевые методы исследований — компьютерная и магнитно-резонансная томографии. Ценность КТ – материалов состоит в возможности точной оценки границ опухоли, что позволяет определить стадию процесса и тактику дальнейшего ведения больного. МР-данные позволяют дифференцировать активный воспалительный процесс в пазухах от фиброзной и рубцово-измененной ткани. Введение контрастного препарата повышает яркость свечения воспаленной слизистой оболочки.
2 фото
1
/ 2
КТ-снимки пациента с первичной инвертированной папилломой полости носа
МР-данные пациента с процидивом (продолженным ростом) опухолевого процесса – первичное удаление произведено из наружнего доступа (фронтоэтомоидотомия по Янсену-Риттеру), рост новообразования отмечен через 2 месяца после первичной операции
Способы лечения пациентов с инвертированными папилломами многочисленны и весьма разнообразны. Хирургические вмешательства по поводу устранения данных новообразований являются сложными технологическими операциями, требующими специальных навыков и умений, современной аппаратуры и техники, обширных знаний по анатомии основания и черепа и смежных структур.
В Федеральном государственном бюджетном научном учреждении «Санкт-Петербургский научно-исследовательский институт уха, горла, носа и речи» Министерства здравоохранения России накоплен значительный опыт по успешному хирургическому лечению пациентов с инвертированными папилломами сино-назальной локализации. Разработаны и внедрены в практику собственные оригинальные и уникальные методики операций и схемы послеоперационных ведений пациентов, что позволяет минимизировать риск развития процидивов (продолженного роста) опухолевого процесса. Все пациенты получают должную медицинскую помощь на догоспитальном, стационарном и послеоперативном этапах, поддерживают связь с лечащим врачом в любой момент, приезжают на контрольные осмотры. Тщательная работа всех структур института — операционной бригады, анестезиологической службы, рентгенологического отделения, лабораторно-диагностического комплекса — позволяют оказывать высокотехнологичную и эффективную помощь пациентам, которые перенесли операции из наружных доступов в кратчайшие сроки и с выраженным положительным результатом.
Преимущество хирургического лечения в стенах ФГБУ СПб НИИ ЛОР — исключительно эндоназальные эндоскопические доступы в хирургии данных новообразований с максимальным сохранением всех анатомических структур сино-назальной области. Для достижения таких результатов используются различные боры и микродебридеры (шейверы), коагуляторы, эндоскопы с вариабельными углами обзора, навигационные стойки и микроинструменты.
Мы рады помочь каждому в лечении инвертированной папилломы обширной локализации максимально быстро и эффективно.
Получить информацию об операциях или записаться на консультацию можно по телефону +7-981-120-98-96 или по электронной почте [email protected].
Адрес: 190013, Санкт-Петербург, ул.Бронницкая, д.9, взрослое хирургическое отделение (ст.м.Технологический институт)
В разделе ЗАПИСЬ нашего сайта Вы можете найти всю необходимую информацию как получить данную услугу.
Нос: анатомия и гистология человеческого носа
Изображение: «Нос» Фила Шаца. Лицензия: CC BY 4.0
.
Функции носа
Функции носа включают:
Регулировка дыхательного потока
Согревание воздуха, чему способствуют различные эпителии, выстилающие проходы дыхательной системы
Увлажнение вдыхаемого воздуха путем увлажнения его секретами слизистой оболочки
Обеспечение некоторых защитных функций
Служит органом обоняния
Резонирующее воспроизведение голоса и облегчение рефлекса чихания
Строение носа
Внешний носик виден и имеет пирамидальную форму, с корнем, расположенным в верхней части, и основанием, расположенным в нижней части.Разница в форме зависит от формы решетчатой кости, которая представляет собой переднюю черепную кость, расположенную между глазами. Внутренний нос разделен носовой перегородкой на левую и правую носовые полости. Внутренний нос также состоит из области, выстланной кожей, известной как преддверие, и области, выстланной слизистой оболочкой, известной как собственно носовая полость.
.
Изображение: «Иллюстрация носовых полостей» Аркадия. Лицензия: Public Domain
Каркас носа
Носовое или грушевидное отверстие расположено на костном черепе и представляет собой костный контур носовой полости, которая является началом дыхательных путей.Здесь расположена носовая пирамида, каждая сторона которой состоит из лобного отростка верхней челюсти и медиальнее носовой кости, которая связана с лобной костью.
Хрящ носовой
Передняя часть носа состоит из соединительной ткани с небольшими фрагментами хряща. Сюда входят носовая перегородка и хрящ кончика носа (меньший хрящ крыльев и большой хрящ крыльев носа). Какое бы впечатление ни производил нос как эстетически важный элемент лица — высокий, широкий или даже изогнутый — во многом определяется этими небольшими хрящами и хрящевыми частями носовой перегородки.Часто костная часть носа поражается переломами средней зоны лица (например, переломом носовой кости).
Частая причина переломов носа — тупая травма. Ручное выравнивание путем сильного надавливания большим пальцем на анестезию с последующим ремонтом может потребоваться для предотвращения длительных смещений. Травмы, приводящие к функциональным нарушениям, можно исправить с помощью операции на носу или ринопластики.
Внутренний нос
Внутренняя часть носа образована основной носовой полостью, которая включает носовые раковины, носовые ходы (носовой ход) и околоносовые пазухи.Носовая перегородка состоит из костей и хрящей носа и разделяет носовую полость на две ямки, которые являются продолжением ноздрей и вместе образуют их медиальную границу. Носовая перегородка состоит из четырех структур:
Сошниковая кость
Перпендикулярная пластинка решетчатой кости
Хрящ носовой перегородки
Гребень верхней челюсти
Клинически отклонения носовой перегородки возникают довольно часто. Эти отклонения могут присутствовать при рождении или могут возникнуть в результате несчастного случая.Искривление носовой перегородки может привести к заложенности носа и затрудненному дыханию, что может потребовать хирургической коррекции.
«Носовая перегородка и раковины» Изображение Lecturio
Полость носа
Каждая носовая полость имеет боковую стенку, медиальную стенку, крышу и пол.
Решетчатая пластина решетчатой кости образует крышу носовой полости ( решетчатая кость является частью основания черепа , где проходят волокна обонятельного нерва ), граничащая сверху с носовой костью и телом клиновидной кости.
Горизонтальная пластина небной кости и небный отросток верхней челюсти образуют пол . Боковые стенки образованы носовыми раковинами или раковинами. Медиальные стенки образованы перегородками носа с каждой стороны.
Основная носовая полость простирается от внутренней ноздри до задней части, пока не достигает хоаны . Наружная ноздря ( ноздрей, ) и преддверие носа сообщаются с внутренним носом.
Примечание: полость носа имеет тесную анатомическую связь с медиальной черепной ямкой и полостью рта.
Носовые ходы
Медиальная стенка полости носа гладкая. На боковой стенке есть три носовых раковины или носовых раковины (верхняя, средняя и нижняя), которые отделяют три носовых прохода (верхний, средний и нижний ходы) друг от друга (где нижний носовой ход находится ниже нижней носовой раковины, так далее.). Это устоявшиеся отверстия с несколькими важными анатомическими структурами, а вдыхаемый воздушный поток можно более эффективно нагревать и увлажнять из-за увеличенной площади поверхности.
Изображение: «Венечный разрез носовых полостей». Генри Вандайк Картер — Генри Грей. Лицензия: Public Domain
Расположение различных отверстий в носовых ходах — популярная тема экзаменов.
Носовой ход
Открывающаяся структура
Клиновидно-этмоидальная выемка
Клиновидная пазуха
Верхний проход
Задние решетчатые клетки
Средний проход
Передние решетчатые клетки, верхнечелюстная пазуха, полость лобной пазухи; выводной проток полости лобной пазухи заканчивается в полулунном перерыве.
Нижний проход
Слезно-носовой проток
Параназальный синус
Четыре придаточных пазухи носа включают верхнечелюстную, решетчатую, клиновидную и лобную пазухи.
Изображение: «Анатомия и физиология, веб-сайт Connexions. http://cnx.org/content/col11496/1.6/, 19 июня 2013 г. » Колледж OpenStax — анатомия и физиология, веб-сайт Connexions. Лицензия: CC BY 3.0
.
Эти заполненные воздухом полости выстланы респираторным эпителием и все связаны с основной носовой полостью.Они служат вентиляцией носовых пазух, а также каналом отвода любой выделяемой секреции. Важно определить, присутствует ли воспаление носовых пазух. Набухание слизистой оболочки или полип могут препятствовать прохождению этой системы, и синусит может стать длительным из-за отсутствия дренажа.
Знание анатомической взаимосвязи между отдельными пазухами и черепными структурами имеет решающее значение с точки зрения методов хирургического доступа из-за опасности травм и инфекций, связанных с патологиями в области отоларингологии (медицина ухо-нос-горло).
Верхнечелюстная пазуха
Пирамидальная верхнечелюстная пазуха является самой большой придаточной пазухой носа и впадает в средний проход носа. Медиальная стенка гайморовой пазухи соответствует боковой стенке основной носовой полости. По приподнятому устью (выводному протоку) секреты могут стекать через воронкообразный проход, называемый решетчатым вливом (бороздка в решетчатой кости), и полулунный перерыв в средний ход.
Крыша гайморовой пазухи образована дном глазницы.Это место, где проходит подглазничный нерв (иногда даже без костного покрова). Этот нерв может быть поврежден при гайморите и хирургических вмешательствах. Передняя стенка гайморовой пазухи содержит подглазничное отверстие, через которое проходят нервы.
Анатомически в непосредственной близости от корней четырех моляров находится дно гайморовой пазухи, в которой находится альвеолярная впадина. Если во время удаления зуба случайно открылась верхнечелюстная пазуха или остатки корня попали в верхнечелюстную пазуху, это может привести к одонтогенному воспалению пазухи.В случае незаживающего одностороннего гайморита, возможно, из-за проблем с зубами, всегда следует исключать в первую очередь. Верхнечелюстная пазуха на задней стенке граничит с крылонебно-небной ямкой.
Решетчатая пазуха
Решетчатая пазуха, или решетчатые воздушные клетки решетчатой кости, состоит из многочисленных тонкостенных полостей, расположенных в решетчатом лабиринте и завершающихся верхней челюстью, лобной, слезной, клиновидной и небной костями. Этмоидальные воздушные клетки получают сенсорные волокна от задних и передних решетчатых нервов и орбитальных ветвей крыловидно-небного ганглия, которые несут постганглионарные парасимпатические нервные волокна для выделения слизи из лицевого нерва.Решетчатые клетки (пазухи) присутствуют не сразу при рождении. К 2 годам эти клетки можно распознать с помощью компьютерной томографии.
Лобная пазуха
Лобная пазуха находится внутри лобной кости и часто бывает очень большой и имеет камеры, но может и вовсе отсутствовать (аплазия). Орбитальная крыша образует нижнюю границу. В случае гайморита существует опасность перфорации глазниц. Поскольку задняя стенка относится к основанию черепа, возникает дополнительная опасность осложнений от внутричерепной инфекции.Передняя стенка образована надглазничным лбом.
Клиновидная пазуха
Изображение: «Рентгеновский снимок черепа человека спереди с придаточными пазухами носа. Придаточные пазухи и основная полость носа обозначены цветами: Основная полость носа: янтарный; Верхнечелюстная пазуха: зеленая; Решетчатые клетки: желтые; Лобная пазуха: пурпурная; Клиновидная пазуха: синяя; Клетки сосцевидного отростка: голубой »Hellerhoff. Лицензия: CC BY-SA 3.0
.
Клиновидная пазуха находится внутри клиновидной кости.Пол образован крышей носоглотки, а от передней стенки идет соединение с верхним носовым ходом (проходом).
Крыша клиновидной пазухи является анатомически важной областью, поскольку она обеспечивает хирургический доступ к гипофизу, который расположен за клиновидной пазухой в гипофизарной ямке. Кроме того, он граничит с турецким седлом с передней и средней черепной ямками. Боковая стенка расположена близко к внутренней сонной артерии, зрительному каналу и кавернозному синусу.
Возможная инфекция может вызвать тромбоз кавернозного синуса. В хирургии необходимо строго учитывать анатомические особенности клиновидной пазухи, поскольку травмы пазухи или окружающих ее структур могут привести к опасным для жизни осложнениям.
Наружная сонная артерия, снабжающая дорсальную часть носа (заднебоковые носовые артерии от клиновидно-небной артерии)
Сосудистое снабжение носовой перегородки имеет важное значение. Носовая перегородка питается от обеих сонных артерий (внешней и внутренней) в передней области сплетения Киссельбаха.Эта богатая сосудами область обычно является источником кровотечения при местных носовых кровотечениях (носовое кровотечение).
При очень тяжелых носовых кровотечениях, которые нельзя остановить тампонадой или компрессией, может потребоваться затруднить кровоток из одного из основных артериальных сосудов (верхнечелюстная артерия, наружная сонная артерия или одна из двух решетчатых артерий).
Нервы носа
Сенсорная иннервация внутренней части носа осуществляется через ветви тройничного нерва (ветви глазного нерва [V1] в передней и верхней частях и ветви верхнечелюстного нерва [V2] в других отделах).Восприятие запаха осуществляется через обонятельный нерв.
Нос как орган чувств
Обонятельный нерв, первый черепной нерв (CN1), передает сенсорное восприятие запаха, исходящего от обонятельной слизистой оболочки, которая представляет собой область размером примерно 2 см², расположенную на крыше каждой носовой полости. Волокна обонятельного нерва проходят через решетчатую пластинку решетчатой кости в костном черепе и сливаются, образуя обонятельную луковицу.
Обонятельные волокна являются первичными сенсорными клетками.Молекулы запаха связываются с обонятельными рецепторными клетками, расположенными в слизистой оболочке носа, и вызывают изменение потенциала. Это изменение преобразуется в электрический сигнал внутри клетки, и «закодированная» информация, касающаяся качества запаха, транспортируется через обонятельный тракт в кору головного мозга.
Человек может уловить около 10 000 различных запахов.Перелом базилярного черепа может повредить волокна обонятельного нерва, что приведет к потере обоняния (аносмия). После такой травмы ощущаются только «сильные» запахи, например запах аммиака, поскольку за сенсорное восприятие отвечает тройничный нерв.
Гистология носа
Слизистая оболочка носа состоит из респираторного и сенсорного эпителия с обонятельными клетками. Слизистая оболочка хорошо кровоснабжается и имеет множество бокаловидных клеток, продуцирующих слизь; таким образом обеспечивается эффективное нагревание и увлажнение воздуха.Отток носовых секретов из носовых полостей, направляемый ресничками мерцательного эпителия, является важным компонентом системы неспецифической иммунной защиты. Большая часть секрета достигает носоглотки и затем проглатывается.
Дисфункция носа
Патологии носа и придаточных пазух носа важны для понимания механизмов приема лекарств для ушей, носа и горла, а также для успешного прохождения медицинских обследований. Краткий обзор важных патологий носа и придаточных пазух носа включает:
Изображение: «Максимальный синусит (Kieferhöhlenentzündung) rechts также связывает im Röntgenbild.Man erkennt deutlich den Luft-Flüssigkeitsspiegel ». пользователя Hellerhoff. Лицензия: CC BY-SA 3.0
.
Полипы
Гайморит
Ринит
Носовое кровотечение
Отклонение носовой перегородки
Опухоли носа
Посторонние вещества
Переломы
Нарушение обоняния
Важные факты об экзаменах
Важные темы экзамена включают, помимо прочего, протоки придаточных пазух носа, артериальное кровоснабжение носа, важные анатомические границы и отношения придаточных пазух носа, а также компоненты и ход обонятельного тракта.
нос | Описание, функции и факты
Нос , выступающая структура между глазами, которая служит входом в дыхательные пути и содержит орган обоняния. Он обеспечивает воздух для дыхания, служит обонянию, кондиционирует воздух, фильтруя, нагревая и увлажняя его, и очищает себя от инородных частиц, извлеченных при вдохе.
Подробнее по этой теме
Дыхательная система человека: Нос
Нос — наружный выступ внутреннего пространства, носовой полости.Подразделяется на левый и правый канал тонкой медиальной …
В носу две полости, отделенные друг от друга хрящевой стенкой, называемой перегородкой. Наружные отверстия известны как ноздри или ноздри. Нёбо и дно носа образованы небной костью, ротовую часть которой обычно называют твердым нёбом; лоскут ткани, мягкое небо, простирается обратно в носоглотку, носовую часть глотки, и во время глотания прижимается кверху, закрывая носоглотку, так что пища не застревает в задней части носа.
Форма полости носа сложная. Передняя часть внутри и над каждой ноздрей называется преддверием. За вестибюлем и вдоль каждой внешней стены есть три возвышения, обычно идущие спереди назад. Каждая возвышенность, называемая носовой раковиной или носовой раковиной, нависает над воздушным проходом. Рядом и над самой верхней раковиной находится обонятельная область носовой полости. Остальная часть полости — это дыхательная часть. Область дыхания выстлана влажной слизистой оболочкой с выступами, похожими на волосы, известными как реснички, которые служат для сбора мусора.Слизь клеток мембранной стенки также помогает задерживать частицы пыли, углерода, сажи и бактерий. Полости пазух расположены в костном черепе по обе стороны от носа.
В обонятельной (нюхательной) части носа большую часть слизистой оболочки составляет слизистая оболочка. Небольшой сегмент оболочки содержит нервные клетки, которые и являются собственно органами чувств. Волокна, называемые дендритами, которые выходят из нервных клеток в носовую полость, покрыты только тонким слоем влаги. Влага растворяет микроскопические частицы, которые воздух принес в нос, из выделяющих запах веществ, а частицы, растворенные в жидкости, химически стимулируют клетки обонятельного нерва.
обонятельный эпителий
Обонятельный эпителий, обнаруженный в полости носа, содержит обонятельные рецепторные клетки, которые имеют специализированные отростки ресничек. Реснички улавливают молекулы запаха, когда они проходят через поверхность эпителия. Информация о молекулах затем передается от рецепторов к обонятельной луковице в головном мозге.
Британская энциклопедия, Inc. Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас
Пазухи представляют собой соединенную систему полых полостей черепа. Самые большие полости носовых пазух имеют диаметр около дюйма. Остальные намного меньше.
Они выстланы мягкой розовой тканью, называемой слизистой оболочкой.В норме пазухи пусты, за исключением тонкого слоя слизи.
Внутри носа есть выступы, называемые носовыми раковинами. Обычно эти структуры помогают увлажнять и фильтровать воздух. Тонкая стенка, называемая перегородкой, разделяет нос. Большая часть носовых пазух отводится в нос через небольшой канал или дренажный канал, который врачи называют «средним проходом».
Почему у нас носовые пазухи? Эксперты не знают. Одна теория состоит в том, что они помогают увлажнять воздух, которым мы дышим. Другая — что они усиливают наши голоса.
Состояние носовых пазух
Острый синусит (инфекция носовых пазух): Вирусы, бактерии или грибки поражают полость носовых пазух, вызывая воспаление. Больше слизи; заложенность носа; дискомфорт в щеках, лбу или вокруг глаз; и головные боли — общие симптомы.
Хронический синусит (или хронический риносинусит): Хронический синусит — это не только серия инфекций, но и постоянный процесс воспаления носовых пазух.
Искривленная перегородка : Если перегородка, разделяющая нос, расположена слишком далеко с одной стороны, это может затруднить поток воздуха в ноздрю.
Сенная лихорадка ( аллергический ринит ): Аллергены, такие как пыльца, пылевые клещи и перхоть домашних животных, вызывают чрезмерную реакцию защитных сил в носу и пазухах. Результат — слизь, заложенность носа, чихание и зуд.
Полипы носа — это небольших разрастаний в полости носа. Они могут возникать из-за воспаления от астмы, хронических инфекций носовых пазух и аллергии на нос (например, сенной лихорадки).
Гипертофия турбината: Выступы на носовой перегородке увеличены, что может блокировать поток воздуха.
Обследование носовых пазух
Физикальное обследование : Врач может заглянуть в нос при освещении, чтобы увидеть носовые раковины, которые могут быть опухшими. Они могут надавить или постучать лицом по пазухам, чтобы проверить, нет ли боли.
Продолжение
Компьютерная томография ( КТ ): КТ-сканер использует рентгеновские лучи и компьютер для создания подробных изображений носовых пазух.КТ-сканирование может помочь диагностировать хронический синусит.
Магнитно-резонансная томография ( MRI ): Магнитные волны создают высокодетализированные изображения носовых пазух. Вы можете пройти КТ и МРТ.
R Хиноскопия : Врачи используют гибкую трубку с камерой на конце, чтобы заглянуть внутрь носа и носовых пазух.
Посев из пазух носа : Ваш врач с помощью иглы берет образец слизи из пазух носа.
Кожная проба на аллергию : С их помощью можно определить, не связаны ли аллергии с синуситом.
Рентген пазух носа : Обычный рентгеновский снимок может показать проблемы с костями вокруг пазух. КТ лучше.
Лечение носовых пазух
Антибиотики могут потребоваться для лечения бактериального синусита.
Антигистаминные препараты: лекарства, которые могут уменьшить симптомы аллергического ринита в носу и пазухах.
Противоотечные средства : Лекарства, вызывающие сужение кровеносных сосудов во внутренней ткани носа. В результате меньше заложенности носовых пазух, слизи и постназального подтекания.
Продолжение
Назальный солевой спрей : Назальный спрей с соленой водой (физиологический раствор) разрушает засохшую слизь и помогает поддерживать влажность носа.
Назальный стероидный спрей : Эти препараты облегчают отек тканей и помогают предотвратить повторный рост полипов носа после операции на носовых пазухах.
Средства для промывания носа: Смывают слизь из полостей носа и пазух.
Хирургия носовых пазух может улучшить или исправить некоторые состояния носовых пазух.Врачи используют его для удаления новообразований или открытия закупорки.
Определение носа, анатомия, функции, диаграмма
Что такое нос
Нос — это мясистый выступ, расположенный в середине лица, который работает как основная часть дыхательной системы, а также является основным органом обоняния [1] .
Нос
Из чего состоит ваш нос
Человеческий нос состоит из кожи и других мягких тканей, а также хрящей и костей, которые отходят от черепа [2] .
Анатомия носа
Внешний нос
Наружная часть носа имеет треугольную или пирамидальную форму, причем самая высокая точка носа называется вершиной или кончиком носа [3 ] . Тонкая верхняя часть, которая сливается со лбом, называется корнем носа , а область между верхушкой и корнем называется спинкой . Небольшой изгиб прямо под корнем носа известен как переносица [4] .
Под верхушкой находятся ноздри или ноздри , окруженные носовой перегородкой и хрящом крыльев носа или крыльями носа [5] .
Внешний нос
Носовая полость
Носовая полость — это пространство позади ноздрей и начало дыхательных путей [6] . Он разделен на правую и левую носовые полости носовой перегородкой. Полость разделена на три части:
Преддверие носа: Преддверие носа, в отличие от остальной части носовой полости, выстлана кожной тканью. Область, лежащая сразу за носовыми полостями.Он окружен крыльями носа и носовой перегородкой, а его дно образовано твердым небом [7] .
Респираторная область: Широкое пространство внутри носа, покрытое ресничками и выделяющими слизь бокаловидными клетками [8] .
Обонятельная область: Самая высокая точка носовой полости, обонятельная область содержит нейроны обонятельных рецепторов. У людей есть от 5 до 6 миллионов этих рецепторов (в отличие от собак, у которых их 220 миллионов) [9] .В каждой носовой полости есть два таких участка обонятельных рецепторов, расположенных под двумя обонятельными луковицами, в области, которая соединяет нос с обонятельной (обонятельной областью) мозга [10] .
Носовой скелет: какие кости и хрящи находятся в вашем носу
Носовые стенки состоят из трех парных и двух непарных костей; парными являются носовые , небные и верхнечелюстные кости , в то время как сошковые и решетчатые кости непарные.Также есть три пары носовых раковин (носовых раковин), которые выступают по спирали с обеих сторон носовой полости.
Первичные хрящи носа человека включают боковой , перегородку , большую и малую крыловидную кость [11] .
Кости и хрящи наружного носа
Верхняя часть человеческого носа довольно твердая и костлявая, носовые кости образуют переносицу, а боковые стороны верхней наружной части носа поддерживаются лобными отростками и медиальными пластинами. верхней челюсти [12] .
Гибкая нижняя часть состоит из латерального, большого крыловидного хряща и малого крылового хряща, а также хрящевой перегородки [13] . Большой латеральный и основной хрящи крыльев носа (по два с двух сторон носа) играют основную роль в формировании носа [14] . Количество меньшего хряща крыла крыльев часто варьируется от человека к человеку, обычно от трех до четырех с каждой стороны [15] .
Внутренние стенки носа
Носовая перегородка: Передняя часть перегородки состоит из хрящей перегородки, а ее задний конец соединяется с передней частью решетчатой и сошниковой костей, а также с перпендикулярной пластиной решетчатая кость [16] .
Кости и хрящи в носу
Пол: Твердое небо, расположенное в месте соединения полости носа и рта и разделяющее их друг от друга, образует горизонтальное дно носовой полости. Конкретными вовлеченными костями являются небный отросток верхней челюсти и горизонтальная пластина небной кости [7, 17] .
Крыша: Относительно узкая крыша состоит из передней-нижней части лобной кости, двух носовых костей, решетчатой пластинки решетчатой кости [15] , а также клиновидной кости и ala vomer [18] .
Носовые раковины
Существуют три пары носовых раковин: нижних, , средних, и верхних носовых раковин. Нижние раковины — самые большие из трех (их длина почти равна длине указательного пальца), а верхние раковины — самые маленькие. Средние раковины размером с мизинец [19] .
Схема анатомии носа
Продолжает ли ваш нос расти всю жизнь
Существует распространенный миф о том, что человеческий нос никогда не перестает расти, даже когда человек достигает зрелого возраста.По правде говоря, нос на самом деле не растет, но его форма немного меняется с возрастом. Поскольку верхняя часть внешнего носа поддерживается костями (носовыми костями), заметных изменений в его внешнем виде нет. Однако хрящи, поддерживающие нижнюю часть носа, с возрастом ослабевают, из-за чего кончик носа опускается, делая его более плоским и широким [20] .
Параназальные пазухи
Внутри костей, окружающих носовую полость, есть определенные заполненные воздухом области.Эти пустые пространства, имеющие на внутренних стенках слизистую оболочку дыхательных путей [21] , все сосредоточены в полости носа и называются околоносовыми пазухами [22] . У человека есть четыре парных придаточных пазухи носа, названных в честь костей, в которых они расположены: верхнечелюстная , решетчатая кость, клиновидная пазуха и лобная пазуха [23] . Все дренирующие в носовую полость носовые пазухи находятся на его боковых стенках и крыше.
Почему у вас разбегается нос, когда вы плачете
В носовой полости есть еще несколько отверстий, кроме носовых пазух.Носослезный канал, по которому слезы отводятся из глаз, также открывается в носовую полость, в нижний проход под нижней раковиной [10] . Поэтому, когда вы плачете, некоторые слезы, производимые слезными протоками, стекают в носовую полость, где смешиваются со слизью, и из носа течет [24] .
Кровоснабжение носа
Артериальное кровоснабжение
Нос имеет богатое кровоснабжение, обеспечиваемое артериальными ветвями как внутренней, так и внешней сонной артерии [8] .Первая включает заднюю и переднюю решетчатые артерии [8] , а вторая включает клиновидно-небную артерию, большую небную артерию, верхнюю губную артерию и угловую артерию [25] .
Внешняя сосудистая сеть носа
Верхняя губная артерия, ветвь лицевой артерии, кровоснабжает внешнюю область носа [10] . Сосудистое снабжение дорсальной и селлярной областей (область клиновидной кости, в которой находится гипофиз) происходит от внутренней верхнечелюстной и офтальмологической артерий [25] .
Внутренняя сосудистая сеть
Клиновидно-небная артерия вместе с передней и задней решетчатыми артериями снабжает боковую стенку носа. Эти артерии также обеспечивают кровоснабжение носовой перегородки и боковых стенок [10] , с дополнительными источниками кровоснабжения, включая большую небную артерию (сзади) и верхнюю губную артерию (спереди) [25, 26] .
Сплетение Киссельбаха: Это относится к небольшой области в нижней передней части носовой перегородки, которая отмечает точку схождения для всех трех основных внутренних кровоснабжения носа [27] .Это область, где носовые кровотечения возникают более чем в 90% случаев [28] .
Венозное кровоснабжение
Венозная система носа следует по артериям, впадая в офтальмологические и лицевые вены, а также в глоточные и крыловидные сплетения [26] .
Носовая иннервация
Нервное снабжение человеческого носа можно разделить на две части в зависимости от их функций:
Специальная сенсорная иннервация: Это относится к обонянию, контролируемому обонятельными нервами (CN1).Обонятельные сенсорные волокна проходят через решетчатую пластинку решетчатой кости [29] и соединяются с обонятельной луковицей, расположенной выше носовой полости [8] . Нервные рецепторы в этой вене вступают в контакт с любыми частицами и химическими веществами, попадающими в нос, и отправляют их в обонятельную область мозга, чтобы «понюхать» [27] .
Общая сенсорная иннервация: Это относится к общим ощущениям внешнего носа и носовой полости.Боковые стенки носовой полости и перегородки иннервируются ветвью верхнечелюстного нерва, известной как носо-небный нерв, и ветвью глазного нерва, называемой носоцилиарным нервом. Тройничный нерв иннервирует внешнюю кожу человеческого носа [8] .
Функция носа
Что делает нос в дыхательной системе
Помощь при вдохе
Ноздри являются входом в дыхательные пути, что означает, что во время вдоха воздух попадает в тело через ноздри и выходит. так же при выдохе.За ноздрями две стороны носовой полости (разделенной перегородкой) открываются в пространство, называемое хоаной, которое затем открывается в носоглотку (верхний отдел глотки или горла). Затем воздух достигает ротоглотки, области позади рта, расположенной сразу после носоглотки [30] . Таким образом, вдыхаемый воздух проходит по гортани, трахее и бронхам, достигая легких.
Очистка и изменение воздуха
Почему у вас волосы в носу
Реснички или волосы, покрывающие внутренние стенки носовой полости вместе со слизистой оболочкой, очищают вдыхаемый воздух, улавливая пыль. пыльца и другие вредные частицы, предотвращающие их попадание во внутренние части тела [31] .
Реснички также служат для избавления от этих примесей, поскольку их стремительное движение вперед-назад помогает переносить вредные частицы к глотке, где они могут быть проглочены, или в полость носа для выделения [32] .
Еще одна цель волос и слизи в носу — нагрев и увлажнение воздуха, чтобы он соответствовал идеальной температуре и влажности воздуха в легких (98,6 ° F и 100%) [33] .
После обмена кислород-углекислый газ в легких воздух, обогащенный CO 2 , проходит вверх по дыхательным путям, достигая носовых полостей, где носовые волосы и слизь поглощают тепло и влагу из воздуха, прежде чем он покинет тело через ноздри [31] .
Спиральные носовые раковины играют здесь жизненно важную роль, они дольше удерживают воздух в носовой полости, чтобы его можно было лучше очищать и увлажнять [34] .
Функция органа обоняния
Человеческий мозг может различать не менее 1 триллиона различных запахов [35] , а нос — это путь, по которому они достигают обонятельной части мозга [36] . Когда вдыхаемый воздух соприкасается с крышей носовой полости (обонятельным эпителием), нервные волокна, отходящие от обонятельных рецепторов, собирают молекулы одоранта, чтобы послать их к обонятельным луковицам через рецепторы.Эти нервные сигналы затем передаются в обонятельную область мозга для декодирования, чтобы можно было идентифицировать запах [37] .
Как нос помогает вам «пробовать» вещи
Нос также играет жизненно важную роль в том, как вы ощущаете вкус пищи. Вкусовые рецепторы на вашем языке могут распознать только сладкое, горькое, кислое или соленое. Итак, для всех остальных ощущений вкуса и аромата вы полагаетесь на обоняние своего носа [38] .
Органы и структуры дыхательной системы — анатомия и физиология
Цели обучения
К концу этого раздела вы сможете:
Перечислить структуры, составляющие дыхательную систему
Опишите, как дыхательная система обрабатывает кислород и CO 2
Сравните и сопоставьте функции верхних дыхательных путей и нижних дыхательных путей
Основные органы дыхательной системы функционируют в первую очередь для обеспечения кислородом тканей тела для клеточного дыхания, удаления углекислого газа из отходов и поддержания кислотно-щелочного баланса.Части дыхательной системы также используются для выполнения не жизненно важных функций, таких как распознавание запахов, производство речи и напряжение, например, во время родов или кашля ((Рисунок)).
Функционально дыхательную систему можно разделить на проводящую зону и респираторную зону. В проводящую зону дыхательной системы входят органы и структуры, непосредственно не участвующие в газообмене. Газообмен происходит в респираторной зоне.
Проводящая зона
Основными функциями проводящей зоны являются обеспечение маршрута для входящего и выходящего воздуха, удаление мусора и болезнетворных микроорганизмов из входящего воздуха, а также нагревание и увлажнение входящего воздуха.Некоторые структуры в проводящей зоне выполняют и другие функции. Например, эпителий носовых ходов необходим для восприятия запахов, а эпителий бронхов, выстилающий легкие, может метаболизировать некоторые канцерогены, переносимые по воздуху.
Нос и прилегающие к нему структуры
Основной вход и выход из дыхательной системы — через нос. Обсуждая нос, полезно разделить его на две основные части: внешний нос и полость носа или внутренний нос.
Внешний нос состоит из поверхностных и скелетных структур, которые создают внешний вид носа и вносят свой вклад в его многочисленные функции ((Рисунок)). Корень — это область носа, расположенная между бровями. Переносица — это часть носа, которая соединяет корень с остальной частью носа. Спинка носа — это длина носа. Вершина — это кончик носа. По обе стороны от верхушки ноздри образованы крылышками (единственное число = аля). Ала — это хрящевая структура, которая образует боковую сторону каждой ноздри (множественное число = ноздри) или отверстия ноздри.Желобок — это вогнутая поверхность, которая соединяет верхушку носа с верхней губой.
Нос
На этой иллюстрации показаны особенности внешнего носа (вверху) и скелетные особенности носа (внизу).
Под тонкой кожей носа находятся его скелетные элементы (см. (Рисунок), нижний рисунок). В то время как корень и переносица состоят из кости, выступающая часть носа состоит из хряща. В результате при взгляде на череп отсутствует нос.Носовая кость — одна из пары костей, лежащих под корнем и переносицей. Носовая кость соединяется сверху с лобной костью и латерально с верхнечелюстными костями. Перегородочный хрящ — это гибкий гиалиновый хрящ, соединенный с носовой костью, образующий спинную часть носа. Хрящ крыльев носа состоит из верхушки носа; он окружает нарис.
Носовые ходы открываются в полость носа, которая разделена на левую и правую части носовой перегородкой ((Рисунок)). Носовая перегородка образована спереди частью перегородочного хряща (гибкая часть, которую можно коснуться пальцами), а сзади — перпендикулярной пластиной решетчатой кости (черепная кость, расположенная сразу после носовых костей) и тонким сошником. кости (название которых связано с формой плуга).Каждая боковая стенка носовой полости имеет три костных выступа, называемых верхней, средней и нижней носовыми раковинами. Нижние раковины — это отдельные кости, а верхняя и средняя раковины — части решетчатой кости. Раковины служат для увеличения площади носовой полости и нарушения потока воздуха, когда он попадает в нос, заставляя воздух подпрыгивать вдоль эпителия, где он очищается и нагревается. Раковины и проходы также сохраняют воду и предотвращают обезвоживание носового эпителия, задерживая воду во время выдоха.Дно носовой полости состоит из неба. Твердое небо в передней части носовой полости состоит из кости. Мягкое небо в задней части носовой полости состоит из мышечной ткани. Воздух выходит из носовых полостей через внутренние ноздри и попадает в глотку.
Верхние дыхательные пути
Несколько костей, которые помогают формировать стенки носовой полости, имеют воздухосодержащие пространства, называемые придаточными пазухами носа, которые служат для обогрева и увлажнения поступающего воздуха.Пазухи выстланы слизистой оболочкой. Каждая придаточная пазуха носа названа в честь связанной с ней кости: лобной пазухи, верхнечелюстной пазухи, клиновидной пазухи и решетчатой пазухи. Пазухи выделяют слизь и облегчают вес черепа.
Носовые ходы и передняя часть носовых полостей выстланы слизистыми оболочками, содержащими сальные железы и волосяные фолликулы, которые служат для предотвращения прохождения крупных загрязнений, таких как грязь, через носовую полость. Обонятельный эпителий, используемый для обнаружения запахов, находится глубже в полости носа.
Раковины, носовые ходы и придаточные пазухи выстланы респираторным эпителием, состоящим из псевдостратифицированного мерцательного столбчатого эпителия ((Рисунок)). Эпителий содержит бокаловидные клетки, одни из специализированных столбчатых эпителиальных клеток, которые производят слизь для улавливания мусора. Реснички респираторного эпителия помогают удалять слизь и мусор из полости носа постоянными толчковыми движениями, перемещая материалы по направлению к глотке, чтобы их проглотить. Интересно, что холодный воздух замедляет движение ресничек, что приводит к накоплению слизи, которая, в свою очередь, может вызвать насморк в холодную погоду.Этот влажный эпителий нагревает и увлажняет поступающий воздух. Капилляры, расположенные непосредственно под эпителием носа, нагревают воздух конвекцией. Серозные и слизистые клетки также секретируют фермент лизоцим и белки, называемые дефенсинами, которые обладают антибактериальными свойствами. Иммунные клетки, патрулирующие соединительную ткань глубоко в респираторном эпителии, обеспечивают дополнительную защиту.
Глотка представляет собой трубку, образованную скелетными мышцами и выстланную слизистой оболочкой, которая является продолжением слизистой оболочки носовых полостей (см. (Рисунок)). Глотка делится на три основных области: носоглотку, ротоглотку и гортань ((рисунок)).
Подразделения глотки
Глотка делится на три области: носоглотку, ротоглотку и гортань.
Носоглотка примыкает к раковинам носовой полости и служит только дыхательным путем. В верхней части носоглотки находятся глоточные миндалины. Глоточная миндалина, также называемая аденоидом, представляет собой совокупность лимфоидной ретикулярной ткани, похожую на лимфатический узел, расположенный в верхней части носоглотки. Функция глоточной миндалины до конца не изучена, но она содержит богатый запас лимфоцитов и покрыта мерцательным эпителием, который улавливает и уничтожает вторгшиеся патогены, попадающие при вдыхании.Глоточные миндалины у детей большие, но, что интересно, с возрастом регрессируют и могут даже исчезнуть. Язычок — это небольшая выпуклая каплевидная структура, расположенная на вершине мягкого неба. И язычок, и мягкое небо во время глотания движутся как маятник, качаясь вверх, чтобы закрыть носоглотку, чтобы предотвратить попадание проглоченных веществ в полость носа. Кроме того, слуховые (евстахиевы) трубы, которые соединяются с каждой полостью среднего уха, открываются в носоглотку. В связи с этим простуда часто приводит к ушным инфекциям.
Ротоглотка — это проход как для воздуха, так и для пищи. Ротоглотка окаймлена сверху носоглоткой, а спереди ротовой полостью. Зев — это отверстие на стыке ротовой полости и ротоглотки. Когда носоглотка становится ротоглоткой, эпителий изменяется с псевдостратифицированного мерцательного столбчатого эпителия на многослойный плоский эпителий. Ротоглотка содержит два различных набора миндалин: небные и язычные миндалины. Небная миндалина — одна из пары структур, расположенных латерально в ротоглотке в области зева.Язычная миндалина расположена у основания языка. Подобно глоточной миндалине, небные и язычные миндалины состоят из лимфоидной ткани и улавливают и уничтожают патогены, попадающие в организм через ротовую или носовую полости.
Гортань ниже ротоглотки и позади гортани. Он продолжает путь проглоченного материала и воздуха до его нижнего конца, где пищеварительная и дыхательная системы расходятся. Многослойный плоский эпителий ротоглотки переходит в гортань.Спереди гортань открывается в гортань, а сзади — в пищевод.
Гортань
Гортань — это хрящевая структура, расположенная ниже гортани, которая соединяет глотку с трахеей и помогает регулировать объем воздуха, входящего и выходящего из легких ((Рисунок)). Структура гортани образована несколькими кусочками хряща. Три больших хряща — щитовидный хрящ (передний), надгортанник (верхний) и перстневидный хрящ (нижний) — образуют основную структуру гортани.Щитовидный хрящ — самый большой кусок хряща, из которого состоит гортань. Щитовидный хрящ состоит из выступа гортани, или «адамова яблока», которое обычно более заметно у мужчин. Толстый перстневидный хрящ образует кольцо с широкой задней областью и более тонкой передней областью. Три парных хряща меньшего размера — черпаловидный, роговой и клиновидный — прикрепляются к надгортаннику, голосовым связкам и мышцам, которые помогают двигать голосовые связки для воспроизведения речи.
Гортань
Гортань простирается от гортани и подъязычной кости до трахеи.
Надгортанник, прикрепленный к щитовидному хрящу, представляет собой очень гибкий кусок эластичного хряща, закрывающий отверстие трахеи (см. (Рисунок)). В «закрытом» положении незакрепленный конец надгортанника упирается в голосовую щель. Голосовая щель состоит из вестибулярных складок, настоящих голосовых связок и пространства между этими складками ((Рисунок)). Вестибулярная складка или ложная голосовая связка — это один из пары складчатых участков слизистой оболочки. Настоящая голосовая связка — это одна из белых перепончатых складок, прикрепленных мышцами к щитовидной железе и черпаловидным хрящам гортани на их внешних краях.Внутренние края настоящих голосовых связок свободны, что позволяет производить звук при колебаниях. Размер перепончатых складок настоящих голосовых связок различается у разных людей, что позволяет воспроизводить голоса с разным диапазоном высоты тона. Складки у самцов, как правило, больше, чем у самок, что создает более глубокий голос. Акт глотания заставляет глотку и гортань подниматься вверх, позволяя глотке расширяться, а надгортанник опускается вниз, закрывая отверстие для трахеи. Эти движения увеличивают площадь прохождения пищи, предотвращая попадание пищи и напитков в трахею.
Голосовые связки
Настоящие голосовые связки и вестибулярные складки гортани просматриваются снизу от гортани.
Продолжая гортань, верхняя часть гортани выстлана многослойным плоским эпителием, переходящим в псевдостратифицированный мерцательный столбчатый эпителий, содержащий бокаловидные клетки. Подобно полости носа и носоглотке, этот специализированный эпителий вырабатывает слизь для улавливания мусора и патогенов, когда они попадают в трахею.Реснички отбивают слизь вверх по направлению к гортани, где ее можно проглотить по пищеводу.
Трахея
Трахея (дыхательное горло) простирается от гортани к легким ((Рисунок) a ). Трахея образована от 16 до 20 уложенных друг на друга С-образных кусочков гиалинового хряща, соединенных плотной соединительной тканью. Мышца трахеи и эластичная соединительная ткань вместе образуют фиброэластическую мембрану, гибкую мембрану, которая закрывает заднюю поверхность трахеи, соединяя С-образные хрящи.Фиброэластичная мембрана позволяет трахее слегка растягиваться и расширяться во время вдоха и выдоха, тогда как хрящевые кольца обеспечивают структурную поддержку и предотвращают схлопывание трахеи. Кроме того, мышца трахеи может сокращаться, чтобы направлять воздух через трахею во время выдоха. Трахея выстлана псевдостратифицированным мерцательным столбчатым эпителием, который переходит в гортань. Пищевод сзади граничит с трахеей.
Трахея разветвляется на правый и левый главные бронхи у киля. Эти бронхи также выстланы псевдостратифицированным мерцательным столбчатым эпителием, содержащим слизистые бокаловидные клетки ((Рисунок) b ).Киль — это приподнятая структура, содержащая специализированную нервную ткань, которая вызывает сильный кашель, если присутствует инородное тело, такое как пища. Хрящевые кольца, похожие на кольца трахеи, поддерживают структуру бронхов и предотвращают их коллапс. Первичные бронхи входят в легкие в воротах, вогнутой области, где кровеносные сосуды, лимфатические сосуды и нервы также входят в легкие. Бронхи продолжают разветвляться в бронхиальное дерево. Бронхиальное дерево (или респираторное дерево) — собирательный термин, используемый для обозначения этих разветвленных бронхов.Основная функция бронхов, как и других структур проводящей зоны, заключается в обеспечении прохода воздуха для входа и выхода из каждого легкого. Кроме того, слизистая оболочка задерживает мусор и болезнетворные микроорганизмы.
Бронхиола ответвляется от третичных бронхов. Бронхиолы, которые имеют диаметр около 1 мм, продолжают ветвиться, пока не становятся крошечными конечными бронхиолами, которые приводят к структурам газообмена. В каждом легком более 1000 терминальных бронхиол. Мышечные стенки бронхиол не содержат хрящей, как в бронхах.Эта мышечная стенка может изменять размер трубки, увеличивая или уменьшая поток воздуха через трубку.
Дыхательная зона
В отличие от проводящей зоны, респираторная зона включает структуры, которые непосредственно участвуют в газообмене. Дыхательная зона начинается там, где терминальные бронхиолы соединяются с респираторной бронхиолой, самым маленьким типом бронхиолы ((Рисунок)), которая затем ведет к альвеолярному протоку, открывающемуся в группу альвеол.
Дыхательная зона
Бронхиолы ведут к альвеолярным мешочкам в респираторной зоне, где происходит газообмен.
Альвеолы
Альвеолярный проток — это трубка, состоящая из гладких мышц и соединительной ткани, которая открывается в группу альвеол. Альвеола — это один из множества маленьких мешочков, похожих на виноград, которые прикрепляются к альвеолярным протокам.
Альвеолярный мешок — это скопление множества отдельных альвеол, которые отвечают за газообмен. Альвеола имеет диаметр примерно 200 мкм с эластичными стенками, которые позволяют альвеолам растягиваться во время всасывания воздуха, что значительно увеличивает площадь поверхности, доступную для газообмена.Альвеолы связаны со своими соседями альвеолярными порами, которые помогают поддерживать одинаковое давление воздуха во всех альвеолах и легких ((рисунок)).
Стенка альвеол состоит из трех основных типов клеток: альвеолярных клеток I типа, альвеолярных клеток II типа и альвеолярных макрофагов.Альвеолярная клетка I типа представляет собой плоскоклеточную эпителиальную клетку альвеол, которые составляют до 97 процентов площади поверхности альвеол. Эти ячейки имеют толщину около 25 нм и очень проницаемы для газов. Альвеолярные клетки типа II рассредоточены среди клеток типа I и секретируют легочное сурфактант, вещество, состоящее из фосфолипидов и белков, которое снижает поверхностное натяжение альвеол. Вокруг альвеолярной стенки перемещается альвеолярный макрофаг, фагоцитарная клетка иммунной системы, которая удаляет мусор и патогены, достигшие альвеол.
Простой плоский эпителий, образованный альвеолярными клетками I типа, прикреплен к тонкой эластичной базальной мембране. Этот эпителий очень тонкий и граничит с эндотелиальной мембраной капилляров. Взятые вместе, альвеолы и капиллярные мембраны образуют дыхательную мембрану толщиной примерно 0,5 мкм (микрометра). Дыхательная мембрана позволяет газам проходить через простую диффузию, позволяя кислороду забираться кровью для транспортировки и высвобождаться CO 2 в воздух альвеол.
Болезни…
Дыхательная система: Астма Астма — распространенное заболевание, поражающее легкие как у взрослых, так и у детей. Приблизительно 8,2 процента взрослых (18,7 миллиона) и 9,4 процента детей (7 миллионов) в Соединенных Штатах страдают астмой. Кроме того, астма — самая частая причина госпитализации детей.
Астма — хроническое заболевание, характеризующееся воспалением и отеком дыхательных путей, а также бронхоспазмами (то есть сужением бронхиол), которые могут препятствовать проникновению воздуха в легкие.Кроме того, может происходить чрезмерная секреция слизи, которая дополнительно способствует закупорке дыхательных путей ((Рисунок)). Клетки иммунной системы, такие как эозинофилы и мононуклеарные клетки, также могут участвовать в инфильтрации стенок бронхов и бронхиол.
Бронхоспазмы возникают периодически и приводят к «приступу астмы». Приступ может быть спровоцирован факторами окружающей среды, такими как пыль, пыльца, шерсть домашних животных или перхоть, перемены погоды, плесень, табачный дым и респираторные инфекции, или физическими упражнениями и стрессом.
Нормальные ткани и ткани при бронхиальной астме
(a) Нормальная легочная ткань не имеет характеристик легочной ткани во время (b) приступа астмы, который включает утолщение слизистой оболочки, повышенное содержание слизистых бокаловидных клеток и инфильтраты эозинофилов.
Симптомы приступа астмы включают кашель, одышку, хрипы и стеснение в груди. Симптомы тяжелого приступа астмы, требующего немедленной медицинской помощи, включают затрудненное дыхание, которое приводит к посинению (синюшность) губ или лица, спутанности сознания, сонливости, учащенного пульса, потоотделения и сильного беспокойства.Серьезность состояния, частота приступов и выявленные триггеры влияют на тип лекарства, которое может потребоваться человеку. Для людей с более тяжелой астмой используются более длительные методы лечения. Краткосрочные, быстродействующие препараты, которые используются для лечения приступа астмы, обычно вводятся через ингалятор. Маленьким детям или людям, испытывающим трудности с использованием ингалятора, лекарства от астмы можно вводить через небулайзер.
Во многих случаях основная причина состояния неизвестна.Однако недавние исследования показали, что определенные вирусы, такие как человеческий риновирус C (HRVC) и бактерии Mycoplasma pneumoniae и Chlamydia pneumoniae , зараженные в младенчестве или раннем детстве, могут способствовать развитию многих случаев астмы. .
Посетите этот сайт, чтобы узнать больше о том, что происходит во время приступа астмы. Какие три изменения происходят в дыхательных путях во время приступа астмы?
Обзор главы
Дыхательная система отвечает за получение кислорода и избавление от углекислого газа, а также за помощь в речи и распознавании запахов.С функциональной точки зрения дыхательную систему можно разделить на две основные области: проводящую зону и респираторную зону. Проводящая зона состоит из всех структур, которые обеспечивают проходы воздуха в легкие и из них: носовую полость, глотку, трахею, бронхи и большинство бронхиол. Носовые ходы содержат раковины и проходы, которые увеличивают площадь поверхности полости, что помогает согревать и увлажнять поступающий воздух, удаляя при этом мусор и болезнетворные микроорганизмы.Глотка состоит из трех основных отделов: носоглотки, которая продолжается с носовой полостью; ротоглотка, граничащая с носоглоткой и ротовой полостью; и гортань, которая граничит с ротоглоткой, трахеей и пищеводом. Дыхательная зона включает структуры легкого, которые непосредственно участвуют в газообмене: концевые бронхиолы и альвеолы.
Выстилка проводящей зоны состоит в основном из псевдостратифицированного мерцательного столбчатого эпителия с бокаловидными клетками.Слизь задерживает болезнетворные микроорганизмы и мусор, в то время как биение ресничек перемещает слизь вверх по направлению к глотке, где она проглатывается. По мере того как бронхиолы становятся все меньше и меньше и ближе к альвеолам, эпителий истончается и представляет собой простой плоский эпителий в альвеолах. Эндотелий окружающих капилляров вместе с альвеолярным эпителием образует дыхательную мембрану. Это гемато-воздушный барьер, через который происходит обмен газов путем простой диффузии.
Анатомическая диаграмма носа человека — изображения здоровья Ссылка
Анатомия человека Схема носа — это часть дыхательных путей, которая находится спереди и по центру вашего лица.Вы используете его, чтобы вдыхать воздух, останавливаться и нюхать розы. Внешняя анатомия носа включает носовую полость, придаточные пазухи носа, нервы, кровоснабжение и лимфатические сосуды.
e Внешняя часть носа включает корень (между глазами), спинку, которая проходит по середине, и верхушку на кончике носа. Два отверстия, называемые ноздрями (ноздри), пропускают воздух. Они разделены носовой перегородкой (разделительной стенкой хряща и кости), а части, которые окружают ноздри, называются крыльями (ala singular).
В носу есть костная часть, образованная костной перегородкой носа, носовыми костями и частями верхнечелюстных, небных и лобных костей. Хрящевая часть носа образована двумя боковыми хрящами, двумя хрящами крыльев носа и хрящом перегородки.
Полость носа
Ноздри служат входом в носовые полости, которые открываются сзади в носоглотку через хоаны. Стенки носовой полости включают следующие элементы:
Крыша: Крыша делится на три части: лобно-носовую, решетчатую и клиновидную.Каждая часть соответствует лежащей в основе одноименной кости.
Пол: Пол состоит из небного отростка верхней челюсти и горизонтальной пластинки небной кости.
Медиальная стенка: Эта стенка представляет собой носовую перегородку, которая образована перпендикулярной пластиной решетчатой кости, сошником, хрящом и носовыми гребнями верхнечелюстной и небной костей.
Боковая стенка: эта стена отличается тремя носовыми раковинами (верхняя, средняя и нижняя), которые выступают из стены снизу.Они разделяют носовую полость на четыре прохода, которые имеют отверстия в околоносовые пазухи:
Клиновидно-этмоидальное углубление лежит позади верхней раковины и имеет отверстие для клиновидной пазухи.
Верхний носовой ход лежит между верхней и средней раковинами и имеет отверстия к задним решетчатым пазухам.
Средний носовой ход длиннее и глубже, чем верхний носовой ход. Лобная пазуха сообщается со средним носовым ходом через воронку — проход, который открывается в полулунный перерыв (бороздка в решетчатой кости).Верхнечелюстная пазуха открывается в полулунный перерыв. Сразу над полулунным перерывом образуется решетчатая булла (круглая выпуклость, образованная средними решетчатыми клетками или полостями, заполненными воздухом). Средние и передние решетчатые пазухи впадают в средний носовой ход.
Нижний носовой ход находится ниже нижних носовых раковин. В этот проход открывается носослезный канал.
Полость носа выстлана слизистой оболочкой носа, за исключением преддверия носа, которое покрыто кожей.Слизистая оболочка над верхней третью носовой полости — это обонятельная область. Воздух проходит мимо специализированных клеток слизистой оболочки, называемых обонятельным эпителием, когда воздух вдыхается через нос. Обонятельный эпителий содержит рецепторы обонятельных нейронов, которые обнаруживают запахи. Обонятельные нейроны (из CN I) соединяются вместе, образуя нервные пучки, которые проходят через решетчатую пластинку решетчатой кости к обонятельной луковице. Обонятельный тракт передает сенсорную информацию о запахе от
.
Придаточные пазухи носа
Придаточные пазухи представляют собой заполненные воздухом полости в лобной, решетчатой, верхней и клиновидной костях.Они выстланы слизистой оболочкой и имеют небольшие отверстия в носовой полости:
Верхнечелюстная пазуха: эта пазуха расположена в теле верхней челюсти за щекой, чуть выше корней премоляров и коренных зубов. Он имеет форму пирамиды. Он открывается в носовую полость через полулунный перерыв.
Фронтальные пазухи: находятся внутри лобной кости, каждая из этих пазух имеет треугольную форму и проходит над медиальным концом брови и назад к глазнице. Они открываются в носовую полость через полулунный перерыв.
Клиновидные пазухи: Эти пазухи находятся в клиновидной кости. Каждая открывается в клиновидную нишу.
Решетчатые пазухи: передняя, средняя и задняя решетчатые пазухи расположены в решетчатой кости между носом и глазом. Передняя пазуха открывается в полость носа через воронку, средняя пазуха открывается в решетчатый булл, а задняя пазуха открывается в верхний носовой ход.
Нервы, кровеносные сосуды и лимфатические сосуды носа
Подача нервов к наружному носу обеспечивается инфратрохлеарной и наружной носовыми ветвями глазничного нерва и подглазничной ветвью верхнечелюстного нерва, которые являются частью тройничного нерва (CN V).Обонятельные нервы (CN I) проходят через решетчатую пластинку решетчатой кости. Общая сенсорная иннервация полости носа и придаточных пазух обеспечивается глазным нервом (CN V1) и верхнечелюстным нервом (CN V2).
Кровоснабжение наружной части носа осуществляется ветвями глазной и верхнечелюстной артерий. Кожа крыльев и перегородки снабжается лицевой артерией. Кровь по ветвям верхнечелюстной артерии подводится к стенкам носовой полости и пазух.Наиболее важной является клиновидно-небная артерия, которая анастомозирует с ветвью верхней губной артерии. Венозная кровь возвращается из носовой полости по венам, которые сопровождают артерии.
Лимфа из носовой полости оттекает в подчелюстные лимфатические узлы и сосуды, которые оттекают в верхние глубокие шейные лимфатические узлы.
Элементы морфологии: терминология пороков развития человека
Нормальная анатомия носа показана на рисунках 1-3: различные термины, используемые для обозначения носовых структур и размеров (рис.1), хрящевые компоненты носа и термины для областей (рис. 2), а на рис. 3 показано поперечное сечение.
Рисунок 1
Рисунок 2
Рисунок 3
Некоторые анатомические ориентиры заслуживают особого упоминания, поскольку они не всегда используются в стандартном значении.
Носовой корень:
Наиболее вдавленная, верхняя часть носа вдоль носового гребня.
Nasion:
Средняя точка чуть выше корня носа, перекрывает носо-фронтальный шов.
Носовая перемычка:
Седловидная область, которая включает корень носа и боковые стороны носа. Он лежит между глабелью и нижней границей носовой кости и простирается латерально до внутреннего угла глазной щели.
Носовой хребет:
Срединный выступ носа, простирающийся от корня носа до кончика (также называемый спинкой носа).
Носовая основа:
Воображаемая линия между самыми боковыми точками внешних нижних прикреплений крыльев носа к лицу.
Носовой наконечник:
Место соединения нижнего края носового гребня и колумеллы. Обычно это часть носа, наиболее удаленная от плоскости лица. В редких случаях, таких как заметно выступающие и выпуклые носовые профили, другие части гребня могут быть удалены с лицевой плоскости.
Ala:
Ткань, образующая боковую границу носа, в нижней части, окружающую носовую часть.
Колумелла:
Ткань, соединяющая кончик носа с основанием носа и разделяющая ноздри. Это нижний край перегородки носа.
Измерения носа
Измерение носа возможно с помощью штангенциркуля.Достоверность измерений с помощью рулетки оставляет желать лучшего. Кроме того, фактическое положение нескольких ориентиров может помешать точному измерению. Например, если кончик носа нависает над верхней губой, положение subnasale трудно определить [Hall et al., [2007]]. Длина и ширина носа — наиболее распространенные измерения на практике. Краткое описание того, как измерить каждое измерение, предоставляется по мере определения различных терминов.
Рост носа не заканчивается в период полового созревания: с возрастом нос продолжает увеличиваться в размерах.Нормальных стандартов размера носа в зрелом возрасте нет.
Читателю рекомендуется обратиться к Справочнику по нормальным физическим измерениям [Hall et al., [2007]] для получения подробных описаний методов измерения, дополнительных назальных измерений, не описанных здесь, и стандартов роста. Большинство из них доступны только для кавказцев североевропейского происхождения, и срочно необходимы аналогичные стандарты для других национальностей.
Анатомическая вариация
Аномалии носа можно разделить на количественные и качественные признаки:
Вариации длины: длинные; короткий
Вариации по ширине: широкий нос; узкий нос, широкое основание носа; узкое основание носа; широкий кончик носа; узкий кончик носа; широкий носовой гребень; узкий носовой гребень; широкая переносица; узкая переносица; широкая колумелла.
Есть ли секрет, постигнув который можно взять в руки кисть, краски – и создать шедевр? Как стать художником? Что нужно, для того, чтобы нарисовать шедевр? Эти вопросы часто задают себе люди, решившие научиться рисовать. Часто кажется, что достаточно изучить какие-то простые закономерности, понять смысл, и все будет получаться само собой. Но нужно понимать, что рисование – это не только теория, и даже практика без общей направленности на художественное видение будет не такой продуктивной.
Для успешного рисования нужно «погружение» в искусство, интерес человека к тому, что именно он рисует. И, безусловно, понимание теории рисунка и множество практики.
Очень хорошо, если начинающий художник будет развивать в себе наблюдательность, присматриваться к предметам, картинам, людям, встречающимся на его пути, подмечать некоторые детали, на которые, возможно, раньше не обращал внимания. Идеально, если эти наблюдения будут заноситься, зарисовываться в блокнот, чтобы потом переноситься на холст.
Для рисования одинаково важно видеть как общую картину, так и мелкие детали. Без совокупности этих факторов невозможно создать качественный рисунок. Но если общее представление о предмете может создать практически каждый из нас, то внимание к деталям присуще далеко не всем. Попробуйте по памяти зарисовать что-то, что вы видите ежедневно, а потом сравните рисунок с оригиналом. Возможно, вы удивитесь, как много деталей вы не заметили.
Для того, чтобы научиться подмечать детали, можно выполнять простое упражнение – посмотрите на какой-либо предмет в течение нескольких минут, а потом постарайтесь по памяти сделать его набросок, учитывая побольше деталей. Со временем умение подмечать даже малейшие нюансы войдет в привычку и вы почувствуете, насколько легче вам дается детальная прорисовка.
Таким образом, для того, чтобы научиться рисовать, необходимо развивать в себе художественное мышление, наблюдательность. Желательно, чтобы теорию и практику начинающий художник получал под руководством опытного педагога. Даже если в человеке заложен природный талант к рисованию, основы построения композиции, понимание пропорциональности, симметрии может рассказать только профессиональный преподаватель.
Не бойтесь начинать! Научиться рисовать никогда не поздно, желание и стремление – первый шаг к успеху!
Может ли научиться рисовать взрослый?
У меня часто спрашивают, cможет ли взрослый человек научиться рисовать?
Сможет. Есть немало примеров, подтверждающих моё мнение. Например, такие художники, как В. И. Суриков, М. А. Врубель, начали обучаться академическому рисунку и живописи уже взрослыми людьми. И это не помешало им стать крупнейшими мастерами в русском искусстве, скорее, в чём-то помогло. Дело в том, что они начали рисовать поздно не по своей воле, а по воле внешних обстоятельств. Но, как только появилась возможность, они начали заниматься всерьёз, осознанно. Сталкивались ли они с трудностями? Да. И с бóльшими, чем те, кто начинал учиться раньше. Но преодоление этих трудностей воспитало в художниках волю, трудолюбие, поэтому они и стали крупными мастерами.
Что нужно взрослому, чтобы научиться рисовать?
Во-первых, необходимо научиться правильно относится к результату своей работы. Взрослый, в отличие от ребёнка, критически оценивает результат работы, сразу видит недостатки. Поначалу, когда навыка ещё нет, уровень исполнения задания не устраивает ученика. Эта проблема решается следующим образом. Обучение необходимо начинать с простейших заданий. Главное, что необходимо начинающему рисовать — сформировать основные навыки. Эти навыки можно сформировать только выполняя простые задания, когда акцент ставится не на выполнении собственно задания, а на освоении техники рисунка и живописи. Поэтому даются только те задания, которые по силам для начинающего художника. Распространённое заблуждение начинающих — что престижнее взяться за сложное задание — впоследствии приводит к разочарованию результатом. Поэтапное обучение предполагает переход к новым, более сложным заданиям только тогда, когда ученик готов к их выполнению. В старой школе это правило соблюдалось очень жёстко. Ученика переводили в следующий класс после сдачи экзамена, независимо от возраста.
Во-вторых, следует определиться с тем, зачем учиться рисовать? Для себя, для успеха в смежной профессии, стать художником или что-то иное? Сколько времени вы готовы уделить? Если время, которое человек может уделить рисованию, сильно ограниченно, то лучше сузить круг задач. Например, осваивать только рисунок карандашом или акварель. Вряд ли работающий человек сможет рисовать или писать картину по 3-4 часа в день. Но один час в день даже очень занятой человек найти сможет. И этого достаточно, чтобы добиться успеха.
В-третьих, многим кажется, что рисовать — легко. Может, действительно есть те, кому легко даётся обучение. Но я считаю, что творчество — это, в первую очередь, труд. Только прикладывая усилия, можно получить результат. А радость от полученного результата тем выше, чем больше вложено труда. Попутно замечу, что есть немало студий, завлекающих учеников к себе тем, что у них можно легко научиться изобразительному искусству всего за несколько занятий. Такая реклама, на мой взгляд, сродни рекламе компаний сетевого маркетинга, МЛМ и проч.
С чего начать? Рисовать, чтобы зарабатывать деньги
Итак, прежде чем начать, продолжаем спрашивать себя «зачем?». В качестве примера отвечаем на вопрос «зачем учиться рисовать?». Начало здесь: http://balovin.livejournal.com/365315.html
Вариант ответа 2: «Хочу научиться рисовать, чтобы зарабатывать деньги.»
Вы уверены? Пока не начали учиться, лучше еще раз перечислите варианты других видов деятельности, которыми вы так же могли бы заняться для зарабатывания денег. Человек выпекающий хлеб, всегда будет обеспечен хлебом, рыбак — рыбой, у строителя будут водиться стройматериалы. Помню, когда-то родители занимались продажей обоев, и дом был завален обоями. На четырех стенах одной комнаты мы умудрялись комбинировать по 8-10 паттернов. С тех пор, как я решил заняться живописью,дом завален живописью. Картинками, но не деньгами. Хотите зарабатывать деньги — занимайтесь деньгами. Для этого не нужно учиться рисовать. Учитесь делать деньги.
Если же предпринимательская или другая деятельность связанная с деньгами вам не интересна, и вы упрямо хотите зарабатывать на жизнь искусством, постараюсь обрисовать в общих чертах, что вас ждет.
а) Возможно, вы живете в 19 веке. Даже если вы родились в 21-м. Поверьте, таких людей немало и, вполне вероятно, вы — один из них. Плохо это или хорошо — я не знаю. Но я знаю, что это результат воспитания и образования. Я тоже долгое время жил в девятнадцатом веке. Нас учили любоваться Рембрандтом и Вермеером, а пытаться писать, как Репин, как Серов, как Левитан. В какой-то момент мне стало казаться, что это как-то несовременно. Я думал, что современно — это как Клод Моне. Потом решил, что современно — это как Анри Матисс. Хотя и тот давно почил. Мне было 17 лет, и я неуверенно переступал порог двадцатого века, постигая один за другим различные новые измы после реализма девятнадцатого столетия.
До века двадцать первого было еще далеко. Я шел медленно, но упрямо. Мне хотелось попасть в будущее, так я постепенно приближался к настоящему.
Иллюзорный девятнадцатый век по своему прекрасен. Кому-то хочется жить в этой иллюзии. Многим это даже удается. Достаточно верить. Тем более, иллюзия поддерживается системой образования, прививающей соответствующие взгляды. Правда, система, судя по всему, все же постепенно накрывается — но об этом в другой раз.
Проблема в том, что живя в 19 веке, вы не будете услышаны теми, кто живет в 21-м. Ваши работы, в лучшем случае, будут ценить за красоту и мастерство. Но по актуальности содержания и эффектности они будут проигрывать другим носителям информации, будь то произведение современного искусства или телевизор.
Ваш пейзаж купят для украшения стены на кухне, а натюрморт — для подарка любимой теще. Продаваться будете в сувенирной лавке с золотым курсивом над пластиковой дверью: «галерея живописи» или на асфальте очередного «арбата». Рядом с вашими холстами будут стоять матрешки и шкатулки. Если окажетесь порасторопней, то начнете повторять одни и те же мотивы, использовать одни и те же фишки, на которые лучше спрос. Однажды, в зале союза художников откроется ваша персональная выставка «Цветы весны. Живопись, графика». Народ назовет вас настоящим творцом, интеллигенты промолчат. Появится заметка в местной «Комсомолке». От искусства это будет примерно так же далеко, как далека музыка группы «Ласковый май» от второго концерта Рахманинова. Вашими конкурентами будут принты из Икеи и матрешки со шкатулками.
Зарабатывать получится примерно так, чтобы ежедневно заливать свое счастье чем-нибудь покрепче.
Впрочем, есть выход: вы можете забыть о «высоком искусстве» и найти прикладное применение своим навыкам (подробнее ниже, в пункте г).
б) Вы живете в 20-м веке, принимаете авангард, вам интересен постмодерн. Вы читаете Фрейда и Бодрийяра, готовы не только создать нечто в духе Энди Уорхола или Марка Ротко, но и рассказать об этом не менее скучно и запутанно, чем Арсений Жиляев или Надим Самман.
Вы сможете попадать на фестивали и выставки современного искусства, будете скитаться по арт-резиденциям в сытых странах. Раз в год какой-нибудь чудак приобретет у вас что-нибудь за пару тысяч долларов, которые вы благополучно спустите, решив, что теперь покупать будут всегда. В итоге будете сосать лапу до появления следующего чудака. Если окажетесь порасторопней, то вместо лапы будете сосать шампанское на вернисажах коллег по цеху. Там в поисках новых меценатов надо улыбаться незнакомым людям и заводить умные беседы, заканчивающиеся обменом визитками.
Большую часть времени вы будете посвящать не творчеству, а канцелярии: анкетам-письмам-заявкам на гранты-резиденции-фестивали, резюме-CV–творческим биографиям то на 500, то на 3000 знаков текста. Если повезет, вас подцепит какой-нибудь галерист и станет время от времени вас продавать. Начнете повторять одни и те же мотивы, использовать одни и те же фишки, которые оценят любители современного искусства. Однажды в галерее с модным названием, бетонным полом и белыми стенами откроется ваша персональная выставка «Регенерация нормы. Графические объекты». Народ покрутит пальцем у виска, интеллигенция назовет вас интересным художником. Но едва ли что-то купят, потому что почти все гости на вернисаже — это те же художники, не знающие, кому впарить свои опусы. Зарабатывать будете примерно столько, сколько необходимо на лоукост из Москвы до Гетеборга или Брюсселя, где на пару месяцев удалось пробить студию в резиденции, финансируемой фондом поддержки беспризорных артистов. В конце концов поймете, что разбогатеть вам не получится. Но к тому моменту вы уже не сможете заставить себя заниматься чем-то другим.
в) Вы живете в 21-м веке. В таком случае вы прекрасно понимаете, что одним умением рисовать, вы не сможете заработать денег в сфере искусства. В списке необходимых навыков современного художника умение рисовать можно смело поместить в самый конец. Возьмите несколько фамилий из топа самых дорогих художников нашего времени и вы поймете, что никто из них не умеет рисовать. Точнее так: никому из них не требуется уметь рисовать. Даже если и умеют, то не рисуют. За них это делают другие — скажем, ассистенты. А иногда и целые фабрики.
Не хотелось бы, чтобы в моем тексте вы нашли обвинительные интонации. Я ни в коем случае никого не виню и считаю, что все упомянутые явления — вполне естественные процессы, являющиеся следствием эволюции общества. Радуют они или нет — это уже другой вопрос. Но сожалеть всю жизнь о том, что родился не в свое время, на мой взлгяд, как минимум, непродуктивно.
Если вы живете в 21 веке, то понимаете, что искусство сегодня — это рынок. И если вы хотите заработать своим искусством деньги, вы должны быть, прежде всего, хорошим предпринимателем. Хотите что-то заработать — придется что-то вложить. Чем больше вложите, тем больше заработаете. Инвестировать надо не только в «производство», но и в рекламу. Вложиться стоит даже в приобретение собственных произведений, как это однажды сделал Дэмьен Херст, ныне самый богатый художник современности.
г) Думаю единственное, зачем стоит учиться рисовать, если хочется зарабатывать этим на жизнь — чтобы в работать в сфере анимации. Компьютерные игры и мультфильмы. Среди моих знакомых немало крепких академистов, нашедших себе применение в этой индустрии. Но имейте ввиду: это очень много работы. Это надо искренне любить. Этим надо болеть. Иначе никакого удовольствия. Иначе просто ничего не получится.
Повторюсь: я не претендую на роль наставника. Лишь делюсь своими соображениями, основанными на жизненных наблюдениях. Свою жизнь я связал с изобразительным искусством с раннего детства. О том, что из этого получилось я и пишу в блоге.
Продолжение следует…
Можно ли стать аниматором, не умея рисовать?
Пример перекладной анимации. Персонаж разделен на части, и художнику не нужно рисовать девочку заново для каждого фрейма.
София Фирсова, преподаватель курса «Анимация и риг в Spine», Animation Director в Playrix:
«Как показывает моя практика, уметь рисовать для 2D-аниматоров в технике перекладки, скелетной анимации и 3D-аниматоров не обязательно. У нас в компании есть сотрудники без таких навыков, и это не мешает им делать качественную работу.
Если у вас есть возможность и время хотя бы немножко подружиться с рисованием, то это, конечно, будет большим плюсом. Особенно это полезно на начальных этапах при поиске идей и при планировании своей анимации. Гораздо быстрее наскетчить несколько вариантов и сделать тамбнейлы, чем выставлять позы сразу в программе. И тут точно не нужно иметь супер высокий скилл рисования. Важно не бояться делать быстрые зарисовки из простых фигур, которые потом уже, при проработке на компьютере, вы сможете превратить в художественно выстроенную позу».
Даже в простых набросках можно живо передать динамику.
Для новичков София рекомендует книгу «Gesture Drawing For Animation», Walt Stanchfield. В ней автор разбирает приемы по построению тела в перспективе из простых форм, на что обращать внимание при проработке ключевых поз и так далее. Также каналы Proko и CG Speak на YouTube будут полезны для самообучения рисованию.
На ютубе можно найти множество бесплатных уроков для прокачки навыка рисования.
Наш преподаватель курса «Техника перекладки в Adobe Animate», Lead Animator в Playrix, Ян Богородецкий, согласен с Софией:
«Для работы в технике классической 2D-анимации умение рисовать обязательно, для работы в перекладке — очень желательно.
Я вспоминаю парочку историй о крутых аниматорах, которые не умели рисовать, но при этом хорошо анимировали. По сути, они тоже рисовали, но не карандашом, а «костями» персонажа сразу в софте, или перекладывали символы так, чтобы получился хороший рисунок. То есть рисовать они не умеют, но у них есть хорошее художественное видение. Но такие случаи крайне редки, и хотя бы навык быстрых набросков желательно прокачать».
Нужны ли навыки рисования в 3D-анимации
История игрушек — один из первых мультфильмов, созданных в 3D.
В сети можно найти много статей, утверждающих, что для 3D-анимации умение рисовать совсем необязательно. С одной стороны так и есть: аниматор работает с моделью, которую двигает, как куклу, в специальных программах. С другой стороны, навыки рисования могут стать хорошим подспорьем в работе и преимуществом при продвижении по карьерной лестнице.
Умения рисовать и создавать чистые силуэты помогут сделать лучшую позу для ваших персонажей. В дополнение к трехмерной анимации, занятия рисованием полезны для понимания веса и анатомии. Это пригодится на этапах планирования и на ранних стадиях проработки анимации. Возможность экспериментировать с разными позами на бумаге всегда быстрее, чем пытаться изобразить своего персонажа сразу в софте.
Опыт рисования важен при построении композиции: вы узнаете о лучших ракурсах расположения предмета и сможете удачнее разместить объект в кадре. Навыки рисования также помогают лучше работать с негативным пространством.
О негативном пространстве мало кто задумывается. А ведь его понимание улучшает понимание форм и пропорций.
Арсений Тургулайнен, преподаватель курсов 3D анимации, Senior Animator в Waterproof Studios:
«У меня есть художественное образование, но я сам не рисую. Поэтому считаю, что уметь рисовать необязательно. Анимация больше о движении, а не о рисовании. Соответственно, уметь рисовать не обязательно. Но этот недостаток необходимо компенсировать качественной передачей движения. Снимайте себя на камеру перед зеркалом в качестве референса. Наблюдайте, как происходит механика движения и какие включаются мышцы».
У Алексея Медведева, аниматора студии «Аэроплан» и преподавателя курсов 3D анимации, другое мнение:
«Я считаю, что уметь рисовать обязательно, особенно аниматорам. Я каждый день делаю небольшие наброски людей в движении, потому что понимаю: без этого моя работа упрется в потолок. Не нужно рисовать что-то очень сложное или детализированное. Делайте схематичные скетчи, чтобы понимать, как сгибается позвоночник, куда приходит рука в конце движения и так далее.
Очень важный момент: старайтесь рисовать с натуры, а не с экрана. Во время этого процесса, наш мозг очень хорошо включается. Нам нужно обработать гораздо больший объем информации, в том числе перспективные искажения. Знания основ академического рисунка помогут вам легче укладывать живые объекты в ограниченное пространство бумажного листа».
Наброски Алексея Медведева
Алексей также рекомендует книги диснеевского аниматора Уолта Стенчфилда (Walt Stanchfield. Drawn to Life) и приводит несколько его цитат для вдохновения:
«Первый кусочек вкусного блюда кажется таким аппетитным, но после получаса пережевывания одного и того же, вкус практически не ощутим. Так и художник, поймавший вдохновение или ухвативший суть позы в движении, сначала поражен ее четкостью и выразительностью, но после того, как первое впечатление уходит, снижаются и шансы запечатлеть все на бумаге. Поэтому наша цель в том, чтобы сразу же уловить первое впечатление, пока оно еще свежее, пока оно не испарилось. Иначе оно исчезнет насовсем».
«Когда вы рисуете человека, не надо стараться скопировать его до мельчайших деталей с фотографической точностью. Попытайтесь изучить, ухватить и передать смысл, суть его позы. Постарайтесь сконцентрироваться на основных принципах: сжатии и растяжении, балансе, распределении веса. Как эти приемы смогут нам помочь? Копирование модели без осознания, зачем вы это делаете, напоминает переписывание чужих романов с целью научиться писать книги».
Подведем итоги
Если вы планирует связать свою карьеру с классической анимацией, вам нужно учиться рисовать. Если вы хотите работать в технике перекладки, скелетной анимации или 3D, добиваться идеальных навыков не обязательно. Тем не менее нужно постоянно тренировать свою насмотренность и наблюдательность. Нужно понимать, как объекты соотносятся друг к другу в пространстве и как работает перспектива. Очень важно уметь достоверно передавать движение, поэтому нужно изучать анатомию.
Персонажи «Рика и Морти» сделаны с помощью перекладки.
Ирина Голина-Сагателиан, арт-директор студии WildBrain, преподаватель курсов 2D-анимации в Toon Boom Harmony:
«Если бы меня спросили 20 лет назад, я бы ответила: да, уметь рисовать нужно обязательно. Но сейчас анимационная индустрия сильно изменилась. Я работала в разных областях анимации и видела много крутых аниматоров, которые не способны нарисовать даже цветочек. При этом они очень хорошо разбираются в анатомии и способны сделать неплохую вспомогательную скетчевую анимацию.
Индустрия доказывает, что не обязательно уметь хорошо рисовать, но нужно ориентироваться в анатомии и механике движения. Скажем, 3D-аниматору быть художником вообще не нужно, но желательно понимать хотя бы основы. В Toon Boom Harmony нужно не просто рисовать, а уметь держать персонажа по модели. А флеш-аниматору может быть достаточно рисовать отдельные части персонажа.
От себя добавлю, что начинать карьеру можно и без сильно поставленного рисунка. С годами работы вы сами придете к тому, что захотите улучшить свои навыки, начнете изучать анатомию и пойдете на дополнительные курсы.
Вы сможете работать и неплохо анимировать и без умения рисовать. Но со временем вы дойдете до барьера карьеры, который не сможете перейти без навыка рисования».
Почему стоит научиться рисовать и как это сделать
Опубликовано 29 мая 2014 в рубрике «Дневник начинающего художника»
Недавно мне написала Настя Радужная, один из авторов сайта Лайфхакер, и попросила о мини-интервью для новой статьи. Статья действительно получилась интересной, а то, что в ней собраны мнения художников и педагогов — ее несомненный плюс. Привожу статью полностью для своих читателей.
AntonioDiaz/Shutterstock.com
Взрослым всегда нужно все объяснять. Антуан де Сент-Экзюпери, «Маленький принц»
Помните, почему герой, ведущий повествование в «Маленьком принце», отказался от «блестящей карьеры художника»? Верно — взрослые не поняли и не оценили его удава снаружи и изнутри.
Если вы рисуете удава, проглотившего слона, а получается шляпа, то эта статья для вас. Мы пригласили несколько экспертов — профессиональных художников и дизайнеров, — чтобы ответить на такие вопросы, как:
почему одни умеют рисовать с рождения, а другие нет?
зачем нужно рисовать?
можно ли этому научиться?
если да, то как это сделать?
Интересно? Добро пожаловать под кат!
Живопись — талант или навык?
Мнение эксперта: Почему одни умеют рисовать, а другие нет? Это как спрашивать, почему одни люди блондины, а другие темненькие. 🙂 Потому что какие-то вещи нам даны природой, а какие-то нет. Можно научиться, можно отточить навык, совершенствоваться и брать упорством, но это уже другое. Изначально умение рисовать — это, скорее, дар… Елизавета Ищенко, арт-директор компании «Буферная бухта»
В декабре 1911 года немецкий импрессионист Ловис Коринт пережил инсульт. У художника парализовало правую сторону тела. На какое-то время он даже перестал рисовать — разучился.
Современные ученые объясняют эту «метаморфозу» тем, что умение рисовать напрямую зависит от функционирования головного мозга.
Так, в 2010 году Ребекка Чемберлен (Rebecca Chamberlain) и ее коллеги из Университетского колледжа Лондона решили выяснить, почему одни люди рисуют с рождения, а другие нет.
Оказалось, что люди, не умеющие рисовать, видят не так, как художники. Глядя на предмет, они неправильно оценивают его размер, форму и цвет. Именно поэтому у них не получается точно перенести на бумагу видимый объект.
Кроме того, предрасположенность к изобразительному искусству зависит от памяти. Люди, не умеющие рисовать, не могут запомнить, к примеру, угол между линиями и, соответственно, воплотить его в рисунке.
Мнение эксперта: Мне кажется, с детства рисуют абсолютно все. Но некоторые одарены меньше. Одни просто влюбляются в рисование, другие — нет. Те, кто влюбляется, в последствии и становятся художниками. Если, конечно, проявляют трудолюбие и упорство и если не дают житейским заботам заглушить любовь к творчеству. Вреж Киракосян, художник-портретист, герой рубрики «Никаких оправданий»
Примерно такого же мнения, как ученые из Лондона, придерживается Джастин Острофски (Justin Ostrofsky) и его коллеги из Бруклинского колледжа Городского университета Нью-Йорка. Они считают, что у художников более развито зрительное восприятие и они лучше определяют, какой элемент нужно прорисовать, а какой можно опустить.
Мнение эксперта: На самом деле, это не такой простой вопрос. Потому что в нем спрятан еще один: что значит уметь рисовать? Именно здесь «зарыта собака». Это основной повод для споров и разногласий. Для перфекционистов уметь рисовать означает способность написать предельно реалистичную картину, неотличимую от фотографии. Таким людям научиться очень трудно, потому что такой навык требует огромных затрат времени и сил. На обучение и шлифовку умения может уйти не один год, но человек будет по-прежнему недоволен собой и не будет считать, что умеет рисовать. Плюс ко всему, многие люди со временем забывают, что означает слово «учиться», когда речь идет об обучении тела. Взрослые считают, что учиться — это читать книги, запоминать информацию. А реалистичное рисование — это практический навык, предполагающий, прежде всего, развитие глазомера. Это не происходит в один момент. Поначалу получается не очень-то похоже, слабо, плохо. И многим очень трудно справиться с разочарованием на начальном этапе. Они бросают, сказав себе что-то вроде: «Все равно ничего не получится» или «Наверное, у меня нет способностей». И совершенно напрасно. Практика показывает, что в рисовании количество неизбежно переходит в качество. Кроме того, есть другие люди, обладающие менее предметным и более образным мышлением. Они менее требовательны к реалистичности изображения, им важнее передача состояния, чувств, эмоций. Такие люди учатся легче, они видят свой прогресс, начиная с самых первых работ (конечно, многое здесь зависит и от учителя, от его способности обратить внимание учеников на сильные стороны их работы). В конечном итоге они рисуют. Они так же могут критически относиться к своим навыкам и считать, что рисовать не умеют или умеют недостаточно хорошо. Но это им не мешает заниматься творчеством, а именно в процессе творческой работы и происходит обучение. Как я уже сказала, количество переходит в качество. Александра Мережникова, художник, преподаватель, автор проекта «Рисуем вместе»
Удивительно, но задолго до описанных исследований, художник (и психолог) Кимон Николаидис (Kimon Nicolaides) утверждал, что главная проблема людей, думающих, что они не умеют рисовать, в том, что они видят предметы неправильно. По мнению художника, умение рисовать не талант, а навык. Вернее, 5 навыков:
видение края;
видение пространства;
видение отношений;
видение тени и света;
видение целого.
Упражнения для развития этих навыков изложены в книге «Естественный путь к рисованию» (The Natural Way to Draw).
Есть только один верный путь научиться рисовать — естественный путь. Он не имеет ничего общего с эстетикой или техникой. Он напрямую связан с верностью и точностью наблюдений, а под этим я подразумеваю физический контакт с самыми разнообразными объектами посредством всех пяти чувств. Кимон Николаидис
Сторонники метода правополушарного рисования тоже считают, что «секрет» кроется в голове. Но причиной неумения некоторых людей рисовать называют то, что в процессе художественного творчества они (ошибочно) задействуют левое, рациональное, полушарие мозга.
Метод правополушарного рисования разработала преподаватель искусства, доктор наук Бетти Эдвардс (Betty Edwards) в конце 1970-х годов. Ее книга «Художник внутри вас» (1979 г.) стала бестселлером, была переведена на десятки языков и выдержала несколько изданий.
В основу концепции Эдвардс легли научные изыскания нейропсихолога, профессора психобиологии, лауреата Нобелевской премии Роджера Сперри (Roger Sperry).
Доктор Сперри изучал «функциональную специализацию полушарий головного мозга». Согласно его теории, левое полушарие мозга использует аналитический и вербальный режимы мышления, оно отвечает за речь, математические вычисления, алгоритмы. Правое полушарие, напротив, «творческое», мыслит образами и отвечает за восприятие цвета, сопоставление размеров и перспективы предметов. Эти особенности доктор Эдвардс назвала «Л-режим» и «П-режим».
У большинства людей при обработке информации доминирует левое полушарие. 90% людей, думающих, что не умеют рисовать, во время художественного творчества продолжают «пользоваться» левым полушарием, вместо того, чтобы включить «П-режим» и воспринимать целостные зрительные образы.
Мнение эксперта: Абсолютно нерисующих людей нет. Есть обстоятельства — родители, учителя, общество, которые создают ситуации «неуспеха». Человек просто начинает о себе слишком плохо думать. Несомненно, существуют талантливые люди, а у всех остальных возможность рисовать есть, но желание отбито. Ко мне на занятия приходят люди, которые много лет только мечтали о живописи, но страх был слишком велик. А на занятиях наступает кайф. Сколько не бегай от мечты, она все равно настигнет. Софья Чарина, преподаватель живописи, арт-клуб «Пилигрим»
Чтобы понять, как это работает, представьте, будто вы хотите нарисовать стул. Вы говорите себе: «Нарисую-ка я стул». Левое полушарие мгновенно перевод слово «стул» в символы (палочки, квадратики). В результате вместо того, чтобы рисовать стул, вы рисуете геометрические фигуры, из которых, по мнению вашего левого полушария, состоит стул.
Поэтому суть метода правополушарного рисования заключается во временном подавлении работы левого полушария.
Таким образом, наука слоняется к тому, что умение рисовать — это навык, который может обрести любой желающий.
Мнение эксперта: Все люди умеют рисовать. Просто кто-то об этом еще не знает. Так устроена система воспитания в нашем мире, которая поощряет развитие логического мышления и очень мало внимания уделяет интуитивному творческому развитию личности. Я, например, имею навыки классического рисования. На занятиях в университете мы рисовали по 16—20 академических часов только одну постановку, чтобы все было идеально, классически. Потом я училась в Британской Высшей Школе Дизайна, где мой мир перевернулся. Вместе со мной в одной группе учились люди, которые впервые взяли в руки карандаш, и у них получалось лучше, чем у меня. Первое время я не понимала: как же так?! Я — дизайнер, столько времени провела на занятиях по рисунку, живописи, а мои сокурсники в это время изучали математику, физику, философию и т. д. Но у них порой работы интереснее, чем у меня. И только после первого семестра обучения в «Британке» я поняла, что рисовать может каждый! Самое главное — захотеть этого и взять в руки карандаш или кисточку. Екатерина Кукушкина, дизайнер, преподаватель
Почему стоит научиться рисовать?
Ия Зорина, автор замечательных статей на Лайфхакере, однажды рассказывала о своем личном опыте рисования. Она завела эскизный блокнот и «разрешила себе творить». В результате Ия написала:
Теперь я вполне понимаю, почему стоит это продолжать и почему надо попробовать каждому.
Почему же стоит рисовать?
Рисование развивает когнитивные функции
Благодаря рисованию улучшаются восприятие, зрительная память, мелкая моторика. Оно помогает смотреть на вещи глубже, изучать предметы всесторонне.
Мнение эксперта: Рисование помогает смотреть на мир иными, новыми глазами, начинаешь еще сильнее любить природу, людей и животных. Начинаешь еще сильнее все ценить! Сам же процесс рисования вызывает неимоверные, восхитительные эмоции. Человек духовно обогащается и растет над собой, развивается и раскрывает свои скрытые способности. Рисовать надо, чтобы быть счастливым и дарить миру добро и красоту. Вреж Киракосян
Рисование — способ самовыражения
Рисуя, человек раскрывает свой личностный потенциал. Живопись — это диалог внутреннего «Я» с миром.
Мнение эксперта: Каждому человеку рисование дает что-то свое. Кто-то в этом процессе находит умиротворение и релаксацию, а кто-то — кайф и поднятие настроения. Для третьих — это смысл жизни. Я сейчас изучаю арт-терапию для детей и взрослых. Можно смело утверждать, что рисование помогает решить многие психологические вопросы: повысить самооценку, убрать напряжение в отношениях (семейных или рабочих), избавить от страхов и т. д. К примеру, есть такой метод Мандала — рисование в круге (еще его называют целительным кругом). Проверила на себе — это работает! Рисование — это бессознательный процесс и это всегда соединение со своим «Я», со своим потенциалом, который заложен в каждом человеке с самого рождения. Мой совет: рисуйте как можно больше и чаще, узнавайте новые грани своей жизни, наполняйте творчеством каждый день! Екатерина Кукушкина
Рисование повышает самооценку
Рисуя, человек становится увереннее в себе. Страх показать свои работы и быть непонятым — неизбежен. Каждый художник проходит через него. Но со временем вырабатывается «иммунитет» к несправедливой критике.
Мнение эксперта: Я рисую просто потому, что мне это нравится. Кто-то рисует на продажу (тут можно выразить ответ на вопрос «Зачем?» во всеобщем эквиваленте). Но ощущение удовольствия никак не взвесить и не измерить. Я как-то задавала этот вопрос на своем сайте, один из ответов запал в душу: «Я рисую для того, чтобы быть счастливой». И понятно, что счастье у всех свое. Кто-то счастлив, когда танцует, кто-то — когда несется с горы на лыжах. Кто-то — когда рисует. Но удовольствие от процесса возникает, когда получается, а если учишься, то может получиться не сразу. Однако если преодолеть трудности, потом вырастают крылья. Не скажу, что это навсегда, бывают и неудачи и разочарования. Но радость от того, что получается, стоит приложенных усилий. Александра Мережникова
Рисование как способ медитации
Многие сравнивают рисование с медитацией. Художественное творчество позволяет расслабиться, войти в состояние потока. Художники отмечают, что, рисуя, они «отключаются» от внешнего мира, в голове нет места бытовым мыслям.
Мнение эксперта: Рисование — это самовыражение, другая реальность. Словами описать ощущения очень сложно. Каждый человек, который приходит ко мне, имеет свою историю. Иногда она трагичная, иногда радостная, но самое главное — они нашли в себе силы прийти. Как ни странно, самое сложное не научиться рисовать, а прийти, начать, выйти из зоны комфорта. Софья Чарина
Рисование – это удовольствие
Это одно из самых увлекательных занятий. Когда на белом листке «оживает» город или, к примеру, лес, испытываешь неподдельное удовольствие.
Мнение эксперта: Рисовать — это наслаждение. Это самовыражение. Это выплеск эмоций и успокоение нервов. Вот идешь, бывает, по улице, и свет такой красивый, и сирень зацвела, и домики так красиво в ряд встали… И думаешь: «Эх, вот сесть бы сейчас тут и порисовать всю эту красоту!». И хорошо на душе сразу… Елизавета Ищенко
Как научиться рисовать?
Мы спросили наших экспертов, можно ли научиться рисовать? Они в один голос ответили: «Да!».
Все художники, которых вы можете вспомнить, когда-то учились своему делу. Ни один великий художник не был таковым в 5 или 10 лет, учиться пришлось всем. Александра Мережникова
При этом Екатерина Кукушкина и Софья Чарина отметили, что научиться рисовать можно в любом возрасте, главное — желание или, как сказал Вреж Киракосян, «любовь к рисованию».
Все дело в желании. Инструментов и методов сейчас предостаточно. Учись на здоровье! Главное — желание и усидчивость. Елизавета Ищенко
Итак, научиться рисовать может каждый. Но как? Вопрос, какие методики обучения выбрать, мы адресовали нашим экспертам.
Елизавета Ищенко посоветовала осваивать академическую школу и заниматься с преподавателем:
Я сторонник академической школы — наброски, постановки, пропорции… Мне кажется, надо начинать с азов. Не с видео «Как нарисовать героя фильма “Люди Х” в лыжном костюме за 2 часа», а с понятия форм, геометрических фигур и света.
А Вреж Киракосян, напротив, считает видеоуроки весьма полезными:
Нет ничего лучше, чем просматривать мастер-классы по рисованию. В Сети много материалов такого рода: начиная с основ до серьезных работ.
Александра Мережникова также рекомендует учиться у профессионала, но отмечает, что, постоянно практикуясь, можно воспользоваться и самоучителем.
Общие рекомендации просты. Чтобы научиться шить, нужно шить, чтобы научиться водить машину — водить машину, чтобы научиться готовить — готовить. Так же с рисунком: чтобы научиться рисовать, нужно рисовать. Лучше учиться с преподавателем, который может что-то показать, подсказать, похвалить, — это очень важно! Но можно и самостоятельно. Если говорить о самоучителях, мне понравилась книга «Искусство рисунка» Берта Додсона, он дает достаточно цельную и гибкую методику. Но, конечно, все индивидуально, кому-то его метод может и не подойти. Сейчас выбор достаточно большой, можно найти то, что будет нравиться лично вам.
Рисовать с натуры — совет Софьи Чариной. Это кажется весьма правильным, если вспомнить исследование Ребекки Чемберлен.
Для новичков очень важно работать с натуры. Еще незаменим педагог, который направит в нужную сторону. Иначе процесс будет более долгим и с ошибками. Работа, сделанная с картинки, — это не полезно. Дело в том, что двухмерные носители (фото, картинки) не отображают полностью форму предметов, а это очень важно. Человек, по сути, не чувствует ее.
Екатерина Кукушкина, исходя из своего опыта, дала следующие рекомендации:
Заведите блокнот и рисуйте хотя бы по одному рисунку в день. Так человек развивает внимание и фантазию. Он каждый день ищет новые объекты для зарисовки или придумывает что-то свое, таким образом набивает руку и формирует творческий взгляд на мир.
Сходите на пару групповых занятий по рисованию — там потрясающая атмосфера.
В свободное время ходите на выставки.
Мониторьте информацию по рисованию в Интернете. Находите близких вам по духу художников, иллюстраторов, дизайнеров.
Изучайте творчество известных художников.
Но не надо повторять за кем-то! Всегда помните, что вы уникальны и неповторимы, ваш стиль и почерк — это вы и есть! Человек, который смело выражает свой стиль, всегда выделится из толпы.
Кроме того, Екатерина советует пробовать рисовать в разных техниках.
Как можно больше разных техник рисования (акварель, гуашь, прикладное рисование, тушь, карандаш, пластилин, коллаж и т. д.). Лучше всего рисовать самые простые вещи: фрукты, посуду, предметы интерьера и др. После того как человек перепробует несколько техник, он сможет выбрать ту, которая больше всего ему по душе, и начать в ней работать.
Полезности
В заключение хотим поделиться с вами подборкой порталов и приложений, которые, возможно, помогут вам начать рисовать.
Сообщества творческих людей (для вдохновения)
Сайты с уроками рисования
Приложения
Есть что добавить? Есть опыт обучения рисованию? Знаете классные сайты или приложения для начинающих художников? Пишите комментарии!
Источник
Содержание
Вернуться на главную
Можно ли стать художником после 30? Где взрослому научиться рисовать?
Время прочтения: 3 мин.
Если нет времени читать, то отправь на свою почту
Итак, почему надо учиться рисовать после 30?
Причина 1. Занятия рисунком продлевают жизнь, помогают сохранить психологическое здоровье. Замечено, что во время рисования у человека снижается уровень стресса и чувства тревоги.
Причина 2. Изобразительное искусство улучшает работу головного мозга. Многие художники говорят, что ответы на сложные вопросы, которые долгое время казались нерешаемыми, приходят именно во время рисования. В Европе этот феномен уже давно заметили. Поэтому в домах для престарелых открывают художественные курсы, чтобы замедлить старение мозга пациентов и предотвратить старческую деменцию.
Причина 3. Рисование помогает справиться с печалью и унынием. Подростки бывают подвержены грустным мыслям в силу своей неопытности и максимализма, взрослые же люди страдают от своих проблем, а к старости появляются болезни и чувство одиночества, что тоже не приносит радости. Творчество вдохновляет человека в любом возрасте, помогает отвлечься от грустных мыслей, увидеть светлые стороны в жизни и настроиться на позитив.
Причина 4. Многим художникам рисование эскизов помогает сосредоточиться. Все замечали, как на продолжительных многочасовых заседаниях люди начинают рисовать какие-либо фигуры, цветы. Это помогает не дремать, сохраняя внимание на обсуждаемом предмете.
Причина 5. Хотите решить проблемы – нарисуйте их. Психологи давно используют этот метод в работе с детьми и взрослыми. Предлагают ребенку нарисовать то, чего он боится, и то, что поможет побороть его страх. Художники часто называют проблемы задачками, так их легче и интереснее решать, оказывается их можно еще и рисовать.
Причина 6. Рисование помогает достичь состояния потока, так художники называют ощущение счастья в процессе создания картины, когда человек полностью захвачен своим искусством, отрешен от повседневной реальности, чувствует себя настоящим творцом.
Причина 7. Занятия в группе – это творческое общение. Для одиноких пенсионеров очень важно иметь возможность пообщаться, поговорить на любые темы. Среди пожилых обучающихся много очень эрудированных, интересных собеседников, которые могут часами говорить об искусстве, любимых художниках, выставках.
Взрослую аудиторию условно можно разделить на три категории: молодежь от 16 до 25 лет, взрослые люди и пожилые. Подход к каждой категории должен быть разным, всех учеников объединяет только одно общее правило: чтобы добиться успеха, надо много рисовать, каждый день по несколько часов. Только так можно приобрести навыки, необходимые настоящему профессиональному художнику.
Молодые люди до 25 лет приходят учиться рисованию по совету друзей или родителей, часто с товарищем за компанию. В юности люди еще не знают своего предназначения, им интересно попробовать себя на разных поприщах.
Люди от 25 до 50 принимают более продуманные решения, приходят на художественные курсы осознанно. Учащиеся этой категории, как правило, очень занятые люди. У них много времени занимает работа, деловая жизнь. Большинство имеет семьи, детей, которые требуют много внимания. Поэтому если взрослый человек выделил время на занятия, он серьезно заинтересован искусством и планирует добросовестно учиться рисунку.
Взрослые обычно приходят на курсы, которые сами целенаправленно искали. С такими учениками и преподавателям интересно заниматься. У каждого такого слушателя за плечами свой жизненный опыт, интеллект и эрудиция. К их знаниям и педагоги могут обратиться.
Приглашаем в Центр художественной подготовки
Учителям легче передавать учебный материал взрослым ученикам, проще объяснять тему урока. Педагог может надеяться на полное понимание со стороны взрослых учащихся, их готовность к диалогу. Главная проблема у этой категории учащихся именно недостаток времени.
Чтобы развиваться в искусстве, надо много работать, многие часы изо дня в день проводить за рисунком. Если на это не удается выкроить время, развития не происходит, уровень не растет, человек просто приятно проводит время, рисунок остается для него хобби.
Совсем другое дело – учащиеся пенсионного возраста. У них больше свободного времени, на работу пять дней в неделю им не надо, семья их беспокоит меньше. Они могли бы прекрасно развиваться в искусстве, но пожилых часто подводит здоровье, да и сил у пенсионеров с годами все меньше.
Большинство взрослых учащихся пришли на курсы рисунка, чтобы получать удовольствие от процесса, редкие слушатели мечтают стать профессиональными художниками. По статистике, примерно 20 процентов взрослых учащихся отдают рисованию значительную часть времени и повышают художественные навыки до профессионального уровня. Остальные просто не могут выкроить время, поэтому их уровень не поражает быстрым ростом. Зато они получают удовольствие от процесса рисования и общения на темы, связанные с искусством.
Центр художественной подготовки и дизайна приглашает всех желающих на курс для взрослых учащихся «Основы дизайна в графике». Откройте для себя волшебный мир искусства и творчества!
Понравилось? Поделитесь с друзьями!
5 способов научиться рисовать
Способ первый – читая специальную литературу
С каждым годом учебников по рисованию издаётся все больше и больше. И первое, на что должен обратить свое внимание читатель, это книги, которые рекомендованы министерством образования и науки, книги, на которых выучились многие поколения художников. Российская школа рисования известна и ценится во всем мире – и это факт.
Вот книги и учебники, которые предлагают отечественные педагоги: «Рисунок. Учебное пособие для студентов» (1975 г.), «Академический рисунок» Н.Н. Ростовцева, «Учитесь рисовать» А. Дейнека, «Основы учебного академического рисунка» от Николая Ли, серия учебников В. Бесчастнова по графике, «Живопись. Техника живописи и технология живописных материалов» под авторством Николая Прокофьева и многие-многие другие.
В качестве самоучителя можно использовать книги от известных художников. Это могут быть учебники по искусству цветопередачи и композиции, лекции по анатомии для рисования человека, а также сборники мастер-классов с различными техниками рисования (живопись, акварель, карандаш и фломастер, гуашь и пастель). В качестве примера назовем книгу известного итальянского художника и профессора Миланской академии изобразительного искусства Джованни Чиварди «Рисование. Полное руководство». А вот довольно интересная книга для любителей коллажей: «Креатив для художников» от Данн Кэтрин.
Также педагоги по рисованию рекомендуют просматривать энциклопедии и учебники по биологии, зоологии и географии. Невозможно изобразить природу: цветы и растения, животных и насекомых, явления природы (волны, закат, солнечные лучи), не изучая её. Для тех, кто хочет творить в этом направление – практическое руководство по рисованию акварелью от Билли Шауэлла «Портреты фруктов и овощей»
Способ второй – просматривая видеоуроки
В сеть выложено большое количество видеоуроков по рисованию. Авторы одних – обычные пользователи, часто даже без художественного образования, других – выпускники школ искусств и вузов, третьих – известные художники, дизайнеры, архитекторы и аниматоры.
Большая часть видеоуроков выложена в YouTube. Есть возможность многократно и бесплатно с остановками просматривать пошаговые мастер-классы. Часть видео можно найти на официальных сайтах художников, где за просмотр учебных видео нередко взимается плата.
На официальном сайте всемирно известного художника Дэмиена Херста (damienhirst.com) в режиме реального времени ведется даже интернет-трансляция из его студии. Это великолепная возможность посмотреть, как создаются очередные многомиллионные по цене шедевры. Или вот, видео-уроки от художника, иллюстратора и дизайнера из Милана Марчелло Баренги, который рисует невероятно реалистические картины.
Автор: Марчелло Баренги
Видео-урок: здесь.
Условно все видеоматериалы можно разделить на две категории: уроки рисования для начинающих и мастер-классы для тех, кто занимается искусством не первый год. Первые адресованы тем, кто не имеет художественного образования, но хочет научиться хоть что-нибудь рисовать. Другие мастер-классы требуют от аудитории наличия базовых знаний.
Способ третий – копируя мастеров
Да-да, копирование очень эффективный способ обучения. Более того, копирование было, есть и будет основой начального художественного образования. Кого и что копировать? Эксперты считают, что лучше выбирать картины-оригиналы великих мастеров: Микеланджело, Рубенс, Гольбейн, Дюрер, Репин, Серов, Фешин и других зарубежных и отечественных классиков.
Автор: Н.И. Фешин
Первый этап работы: изучить биографию художника, технические приёмы автора и культуру того времени. Второй этап: сделать репродукцию картины в натуральную величину (в масштабе 1:1). И только потом мазок за мазком повторить каждое движение автора.
Почему важно выбирать картины старых мастеров? Классики следовали определенным законом, их методы работы и приемы разложены культорологами, искусствоведами и историками по полочкам, изучены и описаны.
Способ четвёртый – записаться на курсы
Книги, видеуроки и копирование репродукций – это хорошо, но ошибки, которые новичок допускает, может увидеть только специалист. Более того, только педагог покажет, как исправить конкретную ошибку. И только педагог сможет дать много полезной индивидуальной информации, наблюдая за вашей работой.
Курсы по рисованию бывают двух видов: очные мастер-классы от известных художников, педагогов по рисованию и онлайн обучение, организованное с помощью современных информационных технологий.
Онлайн курсы по рисованию – идеальный вариант для занятых учеников. Можно записаться на уроки известных мастеров из любой точки земного шара. Как правило, дистанционные курсы проводятся по разработанной автором уникальной методике с пошаговым видео и налаженной обратной связью между учеником и учителем.
Не малую популярность приобрели и очные мастер-классы. Таким образом можно познакомиться с авторской техникой некоторых мастеров, перенять их «фишки». Не всегда такие мастер-классы платные. Творческий Союз Художников России регулярно проводит мастер-классы с участием именитых художников. Вход на мероприятия свободный. Например, мастер-класс Валерия Рябовола «Рисунок основа изобразительного искусства» или мастер-класс Селицкого Владимира «Рисунок пейзажа». Мастер-классы посещают и новички-любители, и педагоги, и дети. Расписание можно посмотреть на официальном сайте ТСХР.
Способ пятый – отправиться на плэнер
Плэнер и арт-путешествия – это программа два в одном, образовательная и туристическая. Группа учеников с куратором-художником путешествуют по разным городам, или странам, знакомятся с памятниками архитектуры и другими достопримечательностями, много-много рисуют (на чистом воздухе и в стенах известных галерей и музеев), выполняют множество творческих заданий. Подобный тур требует немалых затрат, но того стоит.
Способов научиться рисовать очень много. Надо изучать техники, пробовать рисовать и совершенствовать свое мастерство. А какой из этих способов выбрать, зависит только от вас и ваших целей. Рисуете для себя? Тогда вам подойдут книги, мастер-классы для новичков. Если вы уже освоили азы какой-то техники и хотите совершенствоваться в этом направлении, открыть свою студию, создавать свои работы – попробуйте видео-курсы от известных мастеров и пленэры.
Насколько сложно научиться рисовать? — Приключения с искусством
Этот пост может содержать партнерские ссылки
Мы все мечтали стать великими художниками; достаем карандаши и быстро рисуем шедевр, которым мы можем гордиться. Но любой, кто пытался нарисовать идеальную картинку по прихоти, знает, что это непросто. Но можно ли этому научиться? Насколько сложно научиться рисовать?
Научиться рисовать сложно, но это более быстрый и легкий процесс при наличии необходимых ресурсов, поддержки и стремления к обучению нужным навыкам.Обучение рисованию может быть полезным опытом, поэтому важно сосредоточиться на путешествии, а не только на результате прекрасного искусства.
Лично мне рисование никогда не давалось легко. Я ходил в бесчисленные художественные лагеря, посещал уроки рисования в средней школе и колледже, открыл для себя УДИВИТЕЛЬНЫЕ классы искусства на Skillshare и практиковался, практиковался, практиковался.
Когда я сажусь, чтобы научиться рисовать что-то новое, это битва. Научиться рисовать непросто.Но это можно сделать НАМНОГО проще с помощью правильной стратегии и инструментов. Если вам сложно научиться рисовать, вот что вы можете сделать, чтобы сделать это проще.
Прежде чем мы углубимся в стратегии, которые помогут вам научиться рисовать, давайте поговорим о том, почему вообще трудно научиться рисовать.
Почему трудно научиться рисовать?
Рисовать сложно, потому что мы не привыкли смотреть на мир в отдельных частях, а не в целом.Чтобы рисовать, нам нужно видеть объекты, людей и пейзажи как меньшие формы. Научиться рисовать тоже сложно, потому что наши руки двигаются по-новому. Нам нужно нарастить мышечную память.
Во-первых, давайте поговорим о том, как мы видим мир.
«Как мы видим мир» усложняет обучение рисованию
По очень веской причине мы рассматриваем вещи «как единое целое». Обычно, если я смотрю на собаку, я не вижу рядов прямоугольников и кругов, прикрепленных друг к другу.Я вижу собаку. В любом случае, я не уверен, что моя собака будет такой милой, как серия фигур.
Но когда я сажусь рисовать свою собаку, для меня важно на секунду отложить его привлекательность и разбить на формы.
Вместо того, чтобы смотреть на целое (мою собаку), мне нужно видеть его отдельные части (соединенные прямоугольники, круги и т. Д.).
Говоря о формах, это поднимает еще один фактор о том, как мы видим вещи и почему это затрудняет обучение рисованию.
Неестественно думать, что моя собака состоит из ряда кругов, овалов, прямоугольников и квадратов. Нет, на мой взгляд, его голова имеет форму… как голову собаки. Его хвост имеет форму… как собачий хвост. И в этом проблема.
Наш мозг действительно хорошо видит мир таким, каким мы его научились. Моя собака ходит по комнате, и я сразу понимаю, что это моя собака. Я не говорю: «Ну, это серия форм, и мои прошлые воспоминания говорят мне, что эта конкретная серия форм напоминает мою собаку, так что это, должно быть, моя собака.”
По сути, то, как мы смотрим на мир, действительно полезно в повседневной жизни, но не так полезно для рисования.
Когда мы садимся рисовать, нам нужно противостоять нашим естественным инстинктам видеть вещи как целые объекты и вместо этого разбивать их на отдельные части, в идеале в форме фигур.
Это непросто сделать, особенно взрослому. Одна из причин, почему рисовать так сложно для взрослых, заключается в том, что с возрастом становится все труднее и труднее избавляться от рутины и привычек.Мы так привыкли смотреть на мир определенным образом, что изменить его сложно и неестественно.
Это также то, чем мы редко занимаемся в школе вне уроки рисования. Дети используют искусство как форму обучения в начале своей образовательной жизни. Подумайте о том, насколько практичным и творческим может быть класс в детском саду. Взгляд на мир через призму искусства, кажется, отпадает на более высоких уровнях образования (источник).
Это означает, что мы выпадаем из практики, глядя на мир художественно и работая своими артистическими мускулами, как умственно, так и физически.
Давайте погрузимся в физический аспект рисования.
Наши физические навыки усложняют обучение рисованию
Когда мы учимся рисовать, мы заставляем наши руки и мышцы работать по-новому и делать то, чего они никогда раньше не делали. Это может показаться очень неудобным, неуклюжим и трудоемким. Вы знаете, что хотите провести прямую линию, но что бы вы ни делали, она получается шаткой.
Мышечная память является ключом к рисованию, но для ее развития нужно время и усилия.
Вы когда-нибудь чувствовали, что сесть рисовать что-то новое утомительно? Ваш мозг работает усерднее, чем должен, и каждый удар кажется вызовом? Для этого есть причина.
Исследования показывают, что ваш мозг более активен на начальных этапах изучения чего-то нового, и эта активность уменьшается по мере обучения (источник).
Это означает, что не просто кажется, что ваш мозг усерднее работает, когда вы изучаете что-то новое, это действительно так.
При исследовании скрипачей было обнаружено, что, хотя одни и те же области мозга активировались как у скрипачей-любителей, так и у профессиональных скрипачей во время игры на своих инструментах, активация мозга в профессиональной группе была более целенаправленной. Это указывало на то, что они выполняли задачу более эффективно и автоматически (источник).
Освоение новых навыков всегда сложно и требует от нас нового процесса моторного обучения и мышечной памяти. Если бы мы учились ездить на одноколесном велосипеде, мы бы этого ожидали.Но разве рисование не похоже на письмо? Я имею в виду, мы все пользуемся карандашами с детства, верно?
Отчасти рисовать так сложно, потому что мы думаем, что это должно быть проще. На самом деле, когда мы учимся рисовать, это совершенно новый навык, требующий других движений, чем письмо.
Тем не менее, тот факт, что это так похоже на письмо, сбивает нас с толку. Наши руки привыкли перемещать карандаш определенным образом и теперь должны заново научиться пользоваться старым и знакомым инструментом совершенно незнакомым образом.
Это сложно.
Но вы МОЖЕТЕ обойти это и стать великим художником. Да, трудно научиться рисовать, но есть способы изменить то, как вы видите мир, и укрепить мышечную память, чтобы это стало проще.
Чтобы научиться рисовать, нужно потратить часы
Когда вы изучаете новый навык, вам нужно практиковаться. Нет никакого способа обойти это. Вам нужно сесть и научиться видеть вещи в отдельных частях, а не в целом.Вам необходимо укрепить мышечную память и научить руки и мозг пользоваться карандашом так, как это необходимо для рисования.
Надо поставить часы.
Но я не предлагаю вам сесть с бумагой и карандашом и рисовать вслепую. Вам нужно, чтобы ваша практика была направленной, преднамеренной и эффективной. Помните, что мы пытаемся сократить вашу кривую обучения.
Войти в Skillshare.
Возьмите классы с разделением навыков, чтобы улучшить свои навыки рисования
Может быть действительно сложно освоить новый навык, когда ты остаешься один, и у тебя нет четкого пути для следования.Что рисовать? Как? Каким образом? Достаточно заставить кого-то сдаться. ДЕЙСТВИТЕЛЬНО важно иметь четкий путь, которым нужно следовать, чтобы улучшить свои навыки рисования.
И вот здесь на помощь приходит Skillshare.
Я использую Skillshare почти каждый день, и это сильно изменило мои художественные навыки.
На Skillshare вы найдете профессиональных художников, которые также являются отличными учителями. Они знают, как быстро и эффективно помочь новичкам пройти сложные этапы освоения новых художественных навыков.
Начните с урока рисования и посвятите себя выполнению хотя бы одного урока в день. Прежде чем вы это узнаете, вы будете искать более продвинутые классы и будете удивлены, обнаружив, что ваши навыки выросли.
Я не могу порекомендовать Skillshare как место, где начинающие художники могут научиться рисовать. Это меняет правила игры.
К счастью, вы можете воспользоваться всем, что предлагает Skillshare, абсолютно бесплатно. Получив бесплатную пробную версию Skillshare, вы получите неограниченный доступ ко всем художественным классам, которые они могут предложить.
Как только вы зайдете в их каталог классов, вы можете быть поражены всем, что они могут предложить. Вот мои советы по классам, которые помогут вам начать свое путешествие по рисованию:
–Научитесь рисовать: ежедневные упражнения для улучшения навыков рисования
–Станьте лучшим художником: основы рисования
–Городские зарисовки: рисуем то, что видишь
Трудно научиться рисовать, но это не должно мешать вам делать это. Изучение искусства — это такой полезный опыт, и это определенно достижимо, если приложить необходимые ресурсы и время.Что бы вы ни делали, наслаждайтесь путешествием и занимайтесь любимым искусством.
5 бесплатных приложений и сайтов, чтобы научиться рисовать в Интернете для начинающих или художников
Рисование — это умение, а не врожденный талант. Каждый может научиться рисовать онлайн бесплатно, поскольку эти бесплатные приложения и веб-сайты научат вас пройти путь от новичка до художника.
Необязательно родиться художником, чтобы научиться рисовать.Да, талант действительно отличает Микеланджело от остальных, но остальное — это понимание основ и постоянная практика. Независимо от уровня ваших навыков рисования, эти приложения помогут вам стать художником.
1.Drawabox (Интернет): бесплатный онлайн-курс, чтобы научиться рисовать
Не называйте это именем, вы не собираетесь все время рисовать коробку.Drawabox — это полностью бесплатный онлайн-курс, созданный студентом-художником Иршадом Каримом (он же «Неудобно»). В отличие от множества онлайн-ресурсов, которые предполагают, что у вас есть базовое понимание рисования или «талант» к нему, Drawabox начинается с нуля. Единственное, что вам нужно, — это усердие.
Вы можете посмотреть вводное видео о Drawabox, чтобы понять подход здесь.Курс начинается с абсолютного базового уровня того, какие бумаги и карандаши использовать, обновляется, чтобы научить вас рисовать плечом (вместо запястья или локтя), а затем дает набор упражнений в качестве домашнего задания. Домашнее задание — это усердие, потому что вам придется практиковаться, практиковаться и снова практиковаться. Как говорит Некомфортный, другого секрета рисования нет.
Посредством комбинации курсовых видео и изысканно подробных статей вы узнаете все, что нужно знать о том, как рисовать.Будьте осторожны, время от времени Drawabox может показаться подавляющим, и люди, как известно, бросают его. Это не быстрый курс к успеху, вам придется потратить время и усилия, и прогресс будет медленным. Но сделайте это правильно, и вы станете лучшим художником, чем вы думали.
Uncomfortable также создал сообщество через Drawabox, которое поможет вам на каждом этапе.Вы можете дать оценку своему рисунку Кариму или его ассистентам, а также поговорить с людьми, которые учатся рисовать, на официальном канале Discord. Это невероятный бесплатный ресурс и один из лучших сайтов, где можно научиться рисовать.
2.Artfonica’s How to Draw (Android, iOS): научитесь рисовать на телефонах с сенсорным экраном и iPad
галерея изображений (2 изображения) Закрывать
Изображение 1 из 2
Изображение 2 из 2
Приложение Artfonica How to Draw — один из самых популярных способов научиться рисовать на любом сенсорном экране, будь то телефон или планшет.Если вы предпочитаете использовать карандаш и бумагу, вы все равно можете следовать пошаговым инструкциям приложения.
Вот как это работает.Начните с выбора фигурок из множества, чтобы научиться рисовать. Допустим, вы выбрали черепаху. Затем Artfonica’s How to Draw представляет окончательную фигуру на листе графического чертежа, так что вы можете воспроизвести ее аналогично на настоящей миллиметровой бумаге.
Коснитесь стрелки «Далее», чтобы увидеть первый набор линий, которые нужно нарисовать.Вы можете отслеживать их в приложении пальцем или стилусом. Параметры меню позволяют переключаться между кистью и ластиком, а также цветом штрихов. Вы также можете выбрать трехслойные виды: исходный трафарет, ваш рисунок или оба, наложенные вместе.
Идите шаг за шагом, рисуя в соответствии с инструкциями в приложении, чтобы следовать.Лучше всего использовать iPad и Apple Pencil, но он отлично работает и с пальцем на любом телефоне.
Скачать: Как рисовать от Artfonica для Android | iOS (бесплатно)
3.Artist’s Eye (Android): создавайте виртуальные трафареты на своем телефоне
Закрывать
Изображение 1 из 3
Изображение 2 из 3
Изображение 3 из 3
Любой может рисовать, когда ему предоставляется трафарет.Как насчет того, чтобы использовать экран телефона в качестве трафарета? Artist’s Eye превращает любую фотографию в виртуальный полупрозрачный слой, чтобы вы могли нарисовать это изображение на бумаге.
Вот как это работает.Сначала выберите фотографию из рулона камеры, которую вы хотите нарисовать на бумаге. Затем положите телефон на подставку для телефона и поместите его между собой и бумагой так, чтобы вы смотрели на бумагу через телефон. Наконец, настройте изображение на телефоне так, чтобы оно совпадало с бумагой по размеру и углу. Затем начните рисовать на бумаге, глядя через экран!
Приложение позволяет легко редактировать изображение, чтобы упростить задачу.Вы можете применять такие изменения, как оттенки серого, тиснение, негатив, постеризация, выравнивание палитры и поворот. Вы можете изменить размер изображения и угол, а также вызвать виртуальную сетку, чтобы ее было легче рисовать. Artist’s Eye — это изобретательное использование технологий для решения реальных проблем.
Скачать: Artist’s Eye для Android (бесплатно)
Если вам нужно подобное приложение на iPhone или iPad, попробуйте Da Vinci Eye.Это не бесплатно, но предлагает больше возможностей, чем Artist’s Eye. Он также доступен на Android по цене, если вам нужны дополнительные функции.
4.Школа искусств Брэда (YouTube): изучайте искусство через анимацию
Брэд Колбоу более известен своим каналом на YouTube, где он рассказывает о технологиях для творческих людей.Недавно он запустил второй канал, чтобы научить людей рисовать, используя забавные анимации и скетчи. Школа искусств Брэда отлично подходит как для детей, так и для взрослых, чтобы научиться основам рисования.
Лучшее место для начала — Drawing for Beginners — Part 1 .Вы узнаете, как Брэд подходит к видео и его взгляд на искусство в целом. В нескольких местах видео он дает упражнения, такие как рисование точек и их соединение линиями, а также как практиковать линии, прежде чем прикреплять карандаш к бумаге. Он даже скажет вам приостановить видео и закончить упражнение, прежде чем переходить к следующей части.
Остальные уроки имеют похожий формат, но различаются по темам.Вы узнаете, как рисовать головы и лица, основы перспективы и многое другое из нескольких коротких видео. Брэд делает это интересным, создавая анимацию между кадрами из реального мира, демонстрируя мастерство, так что вам никогда не будет скучно.
5.Proko (Интернет): подробные уроки рисования для начинающих художников
Поищите в Интернете репетиторов и учебные пособия по рисованию, и вы часто встретите имя Стан Прокопенко.Его веб-сайт и канал на YouTube Proko регулярно упоминаются как одни из лучших ресурсов, чтобы научиться рисовать онлайн бесплатно.
Проко уже десять лет загружает видео с рисованием на самые разные темы.Библиотека веб-сайта — хорошее место, чтобы найти уроки в аккуратных категориях, таких как основы рисования, рисование фигур, портрет / рисунок головы, анатомия человеческого тела для художников, карикатура, традиционная живопись и забавные вещи. Некоторые уроки платные, но базовые курсы и видео на YouTube бесплатны.
Как вы понимаете, Proko не только для новичков, но и поможет художникам сделать следующий шаг в своем наборе навыков через платные курсы.Что касается бесплатных материалов, у Проко есть другие художники и преподаватели искусства, которые преподают с ним на канале YouTube, который считается одним из лучших каналов YouTube, где можно научиться рисовать.
Ваза / Упражнение для лица и лучшая книга, чтобы научиться рисовать
Эти бесплатные веб-сайты и приложения превратят вас из новичка в человека, обладающего достаточным опытом работы с карандашом или кистью.Но если вы действительно хотите посвятить себя искусству и готовы выложить несколько долларов, то возьмите лучшее руководство для начинающих, чтобы научиться рисовать, книгу или мастер-класс Бетти Эдвардс под названием «Рисование на правой стороне мозга».
Эта книга, впервые опубликованная в 1979 году, является наиболее рекомендуемым ресурсом для всех, кто хочет научиться рисовать.Эдвардс представил новую философию рисования того, что вы видите, а не того, что ваш мозг говорит вам рисовать. Это небольшое повторное обучение тому, как использовать свой интуитивный мозг для рисования, но есть причина, по которой он работал миллионы на протяжении 40 лет.
Узнайте, как рисовать людей с помощью 11 руководств и видео на YouTube
Научиться рисовать людей непросто, но с этими уроками и видео на YouTube у вас будут все ресурсы, необходимые для совершенствования своего мастерства.
Читать далее
Об авторе Михир Паткар
(Опубликовано 1258 статей)
Михир Паткар более 14 лет пишет о технологиях и продуктивности в ведущих мировых изданиях.Он имеет академическое образование в области журналистики.
Более
От Михира Паткара
Подпишитесь на нашу рассылку новостей
Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать технические советы, обзоры, бесплатные электронные книги и эксклюзивные предложения!
Еще один шаг…!
Пожалуйста, подтвердите свой адрес электронной почты в письме, которое мы вам только что отправили.
Давнее воспоминание о школьной учительнице, которая однажды сказала вам, что вы плохо разбираетесь в искусстве.
Внутренний критик, сдерживающий вас….Еще до того, как вы начнете.
А что, если бы ты научился рисовать?
Что, если бы принципы рисования помогли вам стать более продуктивными в других сферах вашей жизни.
Не могли бы вы попробовать?
Почувствуйте страх и все равно нарисуйте его.
Продуктивность часто связана со страхом неудачи, одержимостью мыслями, а не действиями. Прочитать еще одну книгу или записаться на еще один курс, пока вы не будете «готовы».
Обучение рисованию заставляет вас встретиться лицом к лицу со своими страхами и выводит из зоны комфорта.
Нарисовать что-нибудь, что угодно, в первый раз страшно.
Вы можете чувствовать себя очень уязвимым, когда ваша работа подвергается критике, особенно до ее завершения.
Чтобы стать продуктивным, вы должны преодолеть эти препятствия, признать, что это не будет идеальным, и приступить к работе.
Явным признаком прокрастинации является чистая страница, поэтому приложите карандаш к бумаге, и награда может быть фантастической.
Если вы будете уверены в своих проблемах, это поможет вам решить их быстрее, а возможность записать вид, которым вы так восхищались во время отпуска, карандашом, а не камерой, будет бесценным.
Чтобы проявить творческий подход, вам действительно нужно что-то делать. Это включает в себя работу вашего воображения, чтобы создать что-то новое, найти новые решения проблем, даже придумать новые проблемы или вопросы. Вы можете думать о творчестве как о прикладном воображении.
Кен Робинсон, Элемент: Как найти свою страсть меняет все
1. Принятие ошибок
Для новичка использование ластика — это плохо, для профессионала — это необходимо.Ошибки будут происходить каждый раз. Рисование, как и живопись, заключается в совершенствовании и корректировке по мере вашего продвижения.
Рисунок никогда не бывает правильным с первого раза. Вы всегда должны изменить то, что вы сначала считали «правильным». Области, которые, по вашему мнению, были идеальными, иногда приходится полностью перекрашивать или утилизировать.
Принятие того, что все, над чем вы работаете, изначально не будет идеальным, является ключом к достижению цели. Ошибки или «неудачи» действуют как маяк, ведущий корабль в док.Каждая настройка регулирует руль направления, давая вам направление в огромном океане идей, сначала они будут большими корректировками, но по мере приближения к пункту назначения они будут все меньше и меньше.
Уловка состоит в том, чтобы понять, что все это признаки улучшения, а не унывать.
2. Талант переоценен
Новички часто думают, что для рисования нужен врожденный талант. Вы этого не сделаете.
Рисование — это навык, которому можно научиться.
Тайгер Вудс не просто взял клюшку для гольфа, качнулся и пробил в ней лунку.Он тренировался и тренировался. Не сдавайтесь, когда ваши первые рисунки не похожи на то, что вы себе представляли, просто рассматривайте их как визуальный дневник своего прогресса.
У нас часто есть встроенный «измеритель вкуса», когда мы знаем, что можем сделать лучше, мы знаем, что наша работа выглядит дерьмом, мы просто не уверены, как ее улучшить!
Эта готовность начать что-то, даже если вы знаете, что это не будет 100%, имеет решающее значение для повышения производительности.
3. Создавайте больше с меньшими затратами
Чтобы правильно нарисовать объект, вам необходимо полностью сконцентрироваться, и из-за такой интенсивной фокусировки ваши глаза устают.
У вас должны быть регулярные перерывы, чтобы правильно видеть объекты. Обычно я считаю, что оптимальное время для рисования — около 90 минут.
Мы не созданы для работы в течение длительного времени, это влияет на нашу способность оценивать тонкие различия и нюансы. Так что работайте интенсивно, затем сделайте отвар и дайте глазам отдохнуть.
Вы не станете более продуктивным, если будете работать больше часов, а будете работать интенсивно короткими целенаправленными сериями.
4. Минималистский производительный
Сколько новых идей у вас было сегодня утром? И сколько новых статей, по вашему мнению, вам «нужно было прочитать», прежде чем начать?
Быть ошеломленным количеством вариантов часто хуже, чем вообще не иметь идей.
Итак, завтра утром попробуйте обрисовать варианты, а не составлять список. Рисунки не обязательно должны быть точными, подойдет простой крупье, но, на самом деле вырисовывая свои проблемы, можно легче визуализировать, какое направление имеет смысл.
Это миф, что многозадачность повышает продуктивность. Когда вы рисуете, это заставляет вас сосредоточиться на настоящем моменте.
Нельзя одновременно проверять электронную почту и рисовать. Поэтому примените эти принципы к другим областям своей работы, которыми вы пытаетесь манипулировать.
5. Сначала набросок, потом раскрась
Рисование может быть чрезвычайно эффективным при реализации крупномасштабных идей. И когда вы начинаете рисовать или раскрашивать, вы скоро начинаете понимать, как небольшое планирование может иметь большое значение.
Старые мастера всегда делали наброски перед тем, как приступить к крупномасштабной живописи. Скульпторы делают макеты (уменьшенные версии готового изделия) перед тем, как начать долбить мрамор.
Рисование и рисование требует времени. И вы не хотите тратить свое время на крупномасштабную работу, если сначала не опробовали несколько вариантов.
Так что подумайте об идеях, над которыми вы работаете, и попробуйте придумать, как вы можете сделать «набросок» проекта. Может быть, роман может быть коротким рассказом, а ювелирная коллекция может начинаться с колец. Начните с малого, но мыслите масштабно.
6. Немного и часто
Чтобы рисовать всегда, вам нужно придерживаться регулярного графика, даже 5 минут в день помогут вам сосредоточиться.
Это может быть поездка на работу, обеденный перерыв или действительно скучное собрание!
Импульс — ключ к успеху.
Чем чаще вы рисуете, тем легче станет.
Когда я только начал свой канал на Youtube, моей целью было публиковать одно новое видео в неделю. Для начала этого было недостаточно, и мне не терпелось создавать больше или публиковать более регулярно, но я заставлял себя придерживаться правил, одно видео в неделю, каждую неделю.
Если бы я решил снимать по одному в день или каждые несколько дней, я бы определенно потерпел неудачу.
Сейчас у меня 24 видео за 3 месяца, и я считаю, что этот регулярный, но небольшой подход помог сохранить импульс и развить проект — более того, это стало привычкой.
7. Раскройте свой творческий потенциал
Рисование фантастически задействует правое полушарие вашего мозга, и если у вас есть творческий блок, рисование может помочь дать толчок вашему разуму. Чтобы рисовать точно, вы должны полностью взаимодействовать с правым полушарием мозга, левое полушарие, которое является более логичным и аналитическим, всегда будет пытаться «помочь», пытаясь вспомнить вам воспоминания об объектах.
Он делает предположения о том, что «думает» перед вами, а не о том, что есть на самом деле.На самом деле обучение рисованию — это больше, чем научиться видеть и открывать новый визуальный язык.
Профессор Бетти Эдвард утверждает в своей книге « Рисование внутри художника»:
Вы также обнаружите, что этот новый язык, когда он интегрирован с языком вербального аналитического мышления, может предоставить ингредиенты, необходимые не только для истинного творчества, то есть новые или новые идеи, идеи, изобретения или открытия, которые имеют социальная ценность — но также и для полезных творческих решений проблем повседневной жизни.
Так что в следующий раз, когда вы обнаружите, что пытаетесь жонглировать слишком многими вещами, возьмите карандаш и бумагу и нарисуйте.
Вы можете быть удивлены, обнаружив внутреннего художника, который только и ждет, чтобы его выпустили. А ваша новая продуктивность даст вам свободное время, необходимое для того, чтобы заняться новым творчеством!
Перед вами
Столкнулись ли вы недавно со своими страхами и приобрели новый навык, который откладывали годами?
Вы рисовали в детстве, но отвыкли?
Я хотел бы услышать вашу историю.
Об авторе Уилл Кемп научит вас рисовать. Вскоре он начинает новый онлайн-курс рисования для начинающих.
12 лучших книг для обучения рисованию манги
Нет художественного телнета? Нет опыта в , рисовании манги ? Не знаете, с чего начать? Сегодняшний пост расскажет вам о лучших книгах по рисованию манги.
Манга — невероятно популярный стиль рисования. Этот стиль используется не только для манга, комиксов , но также для аниме и ряда талисманов.
Это простой, самобытный и приятный стиль, который оставляет много места для творчества и экспериментов.
Рисование персонажей манги. Фото: kallu на Flickr.
Однако, прежде чем вы сможете начать экспериментировать со своим стилем манги, вам необходимо изучить основы.
Хотя практика и использование рекомендаций других художников — отличный способ начать, существует множество отличных книг, которые могут помочь вам научиться рисовать великолепную мангу.
1) Как рисовать мангу: основы и не только! Автор Manga University
Это наши лучшие книги по рисованию манги! Фото: Amazon.com
Вы заинтересованы в научиться рисовать мангу ? Если вы хотите рисовать мангу, вам нужно начать свое путешествие с книги, специально созданной только для новичков.
Эта книга — то, что вам нужно собрать, поскольку вы будете изучать множество техник, которые в конечном итоге приведут вас к тому, чтобы стать профессионалом.
Эта книга содержит более 1000 иллюстраций, нарисованных японскими художниками манги , чьи работы были опубликованы в ведущих публикациях. Эта книга действительно поможет вам научиться рисовать тела, лица, головы и многое другое.
Все авторы этого классического сборника рисования манги — японцы: Рё Катагири, Юкио Ониси и Хироюки Сэнгоку . Они высокопрофессиональные художники-манга и иллюстраторы.
А теперь представьте себя, извлекли бы вы пользу из чтения этой книги «Как рисовать мангу»?
2) Манга для начинающих: все, что вам нужно, чтобы начать рисовать прямо сейчас! Кристофер Харт
Эта книга представляет собой пошаговое руководство по рисованию манги .В нем подробно описано, как рисовать почти все, что вы можете придумать, включая голову, глаза, тело, одежду и многое другое.
Он также помогает рисовать динамические позы, а также освещение и затенение — два аспекта, которые начинающие художники часто упускают из виду.
Эта книга не затрагивает философию дизайна манги и в основном состоит из простых руководств по рисованию. Однако это делает его отличным выбором для тех, кто хочет изучить основы стиля. Купите здесь.
3) Нарисуйте лица манги для выразительных персонажей: научитесь рисовать более 900 лиц от Хосои Ая
Выражение лица имеет решающее значение для хорошего искусства манги.Стиль может быть очень выразительным, но на удивление сложно использовать простые линии, чтобы правильно передать то, что чувствует персонаж. Эта книга может помочь вам понять, как это сделать.
Он предоставляет более 900 примеров иллюстраций для различных выражений и типов символов. Это не лучшая отправная точка для новичка, но это отличный справочник, который нужно держать под рукой даже для опытного художника манги.
Проверьте это.
4) Руководство для начинающих по созданию манги: научитесь рисовать, раскрашивать и конструировать персонажей Стивена Каммингса и Гонсало Ордоньеса
Эта книга представляет собой исчерпывающий путеводитель Стивена Каммингса, американского художника комиксов, работающего в Udon Entertainment в Японии, и Гонсало Ордоньеса, художника манги, написавшего популярную легендарную картину: Искусство Гензомана.
Эта книга не только объясняет, как рисовать персонажей в стиле манга, но и дает вам руководство по их созданию с самых первых этапов.
Он больше ориентирован на традиционные СМИ, чем на цифровые. Это не будет вас скучать с ложечки, но это отличный обзор того, как создавать и рисовать персонажей манги.
5) Основное руководство по рисованию аниме: как рисовать оригинальные персонажи из простых шаблонов, Кристофер Харт
Манга и аниме имеют общий художественный стиль и несколько архетипов персонажей.В этой книге подробно описаны шесть самых популярных типов персонажей манги / аниме, как человеческих, так и нечеловеческих.
Он также содержит пошаговые упражнения по рисованию, а также несколько вдохновляющих изображений, которые помогут вам раскрыть ваши творческие способности.
Как и многие другие руководства по рисованию Харта, эта книга предназначена для начинающих. Очень мало информации о том, как работают определенные вещи и почему.
Однако это хорошее руководство для начинающих, которое может научить неопытного художника некоторым основам стиля.Закажите копию прямо сейчас!
6) Ускоренный курс манги: рисование персонажей и сцен манги от начала до конца, автор — Мина Петрович
Эта книга от популярного художника YouTube дает вам руководство по созданию персонажей манги, окружения и даже сцен.
Он предоставляет более 25 пошаговых руководств по рисованию и более 130 уроков по различным частям рисования манги .
Он также содержит несколько забавных игр, в которые можно поиграть самому, чтобы испытать свои творческие способности и художественные навыки.Это хорошая книга как для начинающих, так и для опытных художников.
7) Освоение манги с Марком Крилли: 30 уроков рисования от создателя Акико
Фото: Amazon.com.
«Освоение манги» содержит уроки от мастеров манги. Он предоставляет много информации, от базовых уроков рисования для персонажей до руководств по созданию реалистичных настроек.
Он просто упакован полезной информацией для художника манги.
За книгой легко следовать, но в ней есть довольно сложные художественные концепции.Это не практическое руководство по основам рисования, но это отличное руководство, в котором рассказывается о множестве разных персонажей.
Купить на Amazon.com.
8) Рисование животных из манги, чиби и других очаровательных существ Дж. К. Эмберлина
Многие книги посвящены «нормальным» стилям манги и человеческим персонажам, но эта другая. Он научит вас рисовать милых животных, главный продукт этого жанра, суровых готических существ, также являющихся одним из основных продуктов жанра, и постоянно популярных персонажей чиби-людей.
В нем подробно описаны основы, приведены ссылки и пошаговое руководство по созданию этих персонажей с помощью Photoshop и Corel Paint .
Это восхитительная и забавная книга, которая поможет вам создать одни из самых очаровательных картинок на свете.
Вы можете приобрести копию этой книги для рисования манги здесь.
9) Как рисовать мангу Том 36: Животные
Идеальная книга, которая научит вас рисовать милых животных из манги.
Вот еще одна книга для рисования манги, специализирующаяся на рисовании животных .Если вы хотите нарисовать милых животных из книги известного японского художника манги, я рекомендую вам купить эту книгу.
В этой книге рассказывается о многих диких и домашних животных, в том числе о птицах разных видов. Он полон полезных советов и техник по рисованию тел милых животных из манги, эмоциональным позициям тела, выражениям лиц и т. Д.
Почему вы ждете? Получите эту книгу и сразу же начните рисовать милых животных!
10) Рабочая тетрадь художника манги: простые уроки по созданию собственных персонажей Кристофера Харта
По мере того, как вы будете узнавать все больше и больше о том, как рисовать мангу, вы, вероятно, захотите создать своих собственных персонажей, которые будут обладать отличительной индивидуальностью и внешностью.Это одна из привлекательных сторон стиля.
Эта книга представляет собой руководство по основным пропорциям, а также объясняет, как нарисовать несколько причесок манги .
Это книга не для людей, вообще не имеющих опыта рисования манги, поскольку в ней не объясняется, как рисовать персонажей шаг за шагом, но она очень полезна для людей, которые еще только начинают рисовать мангу.
Заинтересованы в чтении этой книги? Купите здесь.
11) Поп-манга: как рисовать самых крутых, милых персонажей, животных, талисманов и многое другое Камилла д’Эррико и Стивен У.Мартин
Эта книга — не просто руководство, она дает уроки, как создавать удивительных, эмоциональных, ярких персонажей.
В нем подробно описывается процесс создания персонажей, основы построения тела и даже объясняется, как запечатлеть действие в форме рисунка.
Особо выделяются уроки рисования рук, одной из самых сложных частей тела для рисования в любом художественном стиле. Это веселая и полезная книга для художников любого уровня.
Закажите копию на Amazon.com.
12) Библия моды в манге: Руководство по рисованию стильных нарядов и персонажей Кристофера Харта
Яркая одежда многих персонажей манги — вот что привлекает многих людей к этому стилю. А вот одежду сложно нарисовать, даже простую. Они более или менее двигаются вместе с телом и должны подчиняться физике (до некоторой степени), чтобы выглядеть правильно.
Эта книга объясняет, как создать и наклеить на бумагу удивительную одежду для ваших персонажей манги. Он также предоставляет руководство по устранению неполадок, которое поможет вам решить проблемы, которые могут возникнуть с вашими чертежами.
Это полезный справочник, хотя в нем меньше пошаговых уроков, чем вам хотелось бы. Собери эту книгу!
Связанные
Нужно ли мне уметь рисовать для 3D-моделирования?
На профессиональных форумах по компьютерной графике постоянно возникает вопрос: «Нужно ли мне уметь рисовать, чтобы сделать успешную карьеру в 3D?»
Хотя это и не обязательно, хорошо развитая основа в традиционном искусстве или цифровой живописи является важным активом на пути к успеху в качестве 3D-художника.
На это есть несколько причин. Навыки рисования делают вас более универсальным. Они дают вам гибкость и свободу на начальных этапах проектирования. Они дают вам возможность легко смешивать 2D и 3D элементы. Они позволяют вам настраивать ваше изображение на этапе пост-обработки, чтобы улучшить результат, полученный от вашего механизма рендеринга. Нет никаких сомнений в том, что традиционные навыки работы с 2D полезны для любого 3D-художника.
Для молодых художников в средней или старшей школе, вероятно, стоит потратить время и усилия на развитие навыков 2D-рисования.Портфолио любого художника выиграет от широкого набора навыков, включая рисование, рисование, 3D-моделирование, текстурирование и рендеринг.
Но что, если вы перейдете к 3D позже в жизни и у вас никогда не было времени научиться рисовать или раскрашивать? Было бы лучше полностью сосредоточиться на 3D или сделать шаг назад и создать прочную основу в 2D?
На самом деле это зависит от вашего уровня навыков и ресурсов. Здесь мы рассмотрим некоторые из наиболее и наименее важных навыков для изучения как 2D-, так и 3D-рисования и рендеринга.
Навыки 2D, на которых следует сосредоточиться
LdF / Getty Images
Если вы решили потратить некоторое время на изучение 2D, вот некоторые навыки и методы, которые окажутся полезными для тех, кто хочет начать карьеру в 3D компьютерной графике:
Итерация эскизов и эскизов : Способность быстро повторять идею с помощью эскизов и эскизов — очень ценный талант. Если вы можете создать десять или пятнадцать эскизов в течение нескольких часов, это поставит вас в выгодное положение.Вы можете показать их друзьям и семье или на форумах компьютерной графики, чтобы узнать, какие из них работают, а какие нет. У вас также будет свобода комбинировать идеи из нескольких эскизов для создания окончательного дизайна.
Перспектива : Программное обеспечение 3D может автоматически отображать перспективу, но это не отменяет ценности понимания перспективы как для 2D, так и для 3D-искусства. Думайте об этом как об основополагающем наборе правил, на котором все построено.
Композит.Установить расширение. Matte Painting : все это аспекты компьютерной графики, которые сильно зависят от комбинации 2D и 3D элементов. Для того, чтобы окончательное изображение было успешным, необходима точная непрерывность перспективы. В некоторых ситуациях у вас не будет времени смоделировать всю сцену в 3D. Когда это время придет, вы будете рады, что знаете, как размещать 2D-элементы на точной перспективной сетке.
Композиция : Хорошая среда или дизайн персонажа могут стоять сами по себе, но первоклассная композиция часто отличает отличные изображения от просто хороших.Композиционное чутье — это то, что со временем органично разовьется, но стоит взять пару книг по этой теме. Ищите книги по раскадровке, которые могут быть огромным ресурсом как для композиции, так и для свободного наброска.
Методы, которые могут не стоить вашего времени
Кларисса Лихи / Getty Images
Набросок : Видение относится к процессу рисования именно того, что вы видите. Это предпочтительная техника рисования в большинстве ателье и ценный набор навыков, если изобразительное рисование и живопись являются основными целями.Но для тех, кто пытается развить свои навыки рисования просто для того, чтобы совершенствоваться как 3D-художник, рисование с листа имеет относительно небольшую ценность. По самой своей природе экскурсия полностью зависит от живых моделей и четких ориентиров. Как художник компьютерной графики, вы будете создавать вещи, которых нет в реальном мире — уникальные существа, фантастические среды, монстров, персонажей и т. Д. Научившись делать копии эталонных фотографий, вы можете добавить немного реализма в вашу демонстрационную катушку. , но он не научит вас придумывать собственные конструкции.
Цифровая живопись производственного качества / 2D-рендеринг : Если ваша основная цель — работать в 3D, велики шансы, что вам никогда не понадобится преобразовывать эскиз или миниатюру в произведение искусства производственного уровня. Требуются годы, чтобы научиться рисовать свет и тень, визуализировать форму и детали поверхности на профессиональном уровне. Не ожидайте, что научитесь рисовать, как Дэйв Рапоза, , а затем , и продолжите свою карьеру в 3D. Чтобы достичь этого уровня, требуются годы и годы, а многим людям это все равно не удается.Если концепт-арт не является тем, чем вы хотите заниматься профессионально, вам лучше сосредоточиться на вещах, которые действительно помогут вам достичь ваших личных целей. Никогда не стоит слишком распыляться, рискуя потерять концентрацию.
Что насчет анатомии?
belterz / Getty Images
Мы не можем с чистой совестью рекомендовать вместо , когда учимся рисовать анатомию человека. Если вы планируете стать художником по персонажам, вам нужно будет изучить основы анатомии. Сказав это, не было бы более полезным изучать анатомию непосредственно в Zbrush, Mudbox или Sculptris?
Мышечная память играет огромную роль в искусстве, и хотя между рисованием на бумаге и цифровой скульптурой определенно есть некоторое совпадение, нельзя сказать, что они идентичны.Зачем тратить сотни часов на совершенствование искусства рисования фигур, если можно потратить время на оттачивание своих скульптурных способностей?
Мы не хотим спорить против изучения анатомии с помощью рисования, но факт в том, что рисование в ZBrush дошло до того, что это не намного медленнее, чем рисование на бумаге. Мы думаем, что это стоит задуматься. Вы все еще можете изучать Лумиса, Бэммса или Бриджмена, но почему бы не сделать это в 3D?
В этом уроке я расскажу как рисовать челку акварелью и карандашом.
Первое с чего начинаем это вертикальная прямая линия. Затем намечаем верхнюю и нижнюю точку будущего эллипса (наша будущая голова). Рисуем эллипс. Если удобнее сразу порисуйте лицо. Достаточно разделить голову на три части, наметить линию бровей и носа, наметить уши. Это нужно чтобы обозначить линию роста волос.
После того как мы определили линию роста волос, нужно определить крайнюю точку откуда растет челка. Она может находиться чуть выше линии роста волос или начинаться прямо на нем. Следующее нужно определить ширину челки.
После этого следует определить как челка будет лежать: а) прямо ( с минимальным объемом от корней) б) объемно ( с сильным прикорневым объемом)
С левой стороны я буду рисовать первый вариант ( с минимальным объемом от корней) ,а справа второй ( с сильным прикорневым объемом).
После того как вы определились какую челку рисуете – задача распределить волосы по форме головы и всей ширине, т.е. эллипса.
Если вы рисуете второй вариант, то необходимо также определить высоту будущего объема от корней.
Далее выбираем какой низ челки будем рисовать: а) накрученные б) прямые.
Справа я нарисую накрученные, а слева прямой рваный край.
Если хотите сделать прямой срез, все равно сделайте выемки или засечки, как будто вам профилировали ножницами.
После того как нарисовали схематично челку, не забудьте подобрать подходящую прическу.
Как подготовить контуры к акварели?
аккуратно сотрите резинкой не повредив лист
переведите на чистовик при помощи светового стола
переведите на чистовик при помощи окна и дневного света.
Половина качества иллюстрации зависит от того насколько чистые и аккуратные линии построения. Рисуйте твердым карандашом H или 2H на чистовике, чтобы он (контур) не поплыл при контакте с водой и не получилась грязь.
Виды челок для каждого типа лица (50 фото)
Можно сколько угодно экспериментировать со своей челкой, чтобы найти именно тот вид, который подойдет вашему типу лица. Чтобы не тратить на это время и деньги есть несколько рекомендаций, учтя который Вы сможете выбрать самую красивую челку для Вашего образа.
Подходящие челки для квадратного лица
Квадратное лицо выглядит довольно массивным, поэтому применение челки способно сгладить грубые углы и скорректировать образ, сделать его мягким и нежным. Прекрасным решением станет применение удлиненного косого элемента, заканчивающегося пониже или повыше подбородка. Такая деталь прически способна закрыть черты угловатого вида. Великолепно смотрятся края рваного типа.
Изумительно смотрится челка с увеличенным объемом, завитая в форме волны. Для длинного варианта нужно накрутить локоны, уложить по косой, чтобы она была немного ниже подбородка. Короткую деталь можно начесать, но не слишком сильно.
Выигрышным решением является асимметричная челка косого типа. Неплохой вариант — применение мелирования и окрашивания, эти приемы придадут женщине игривый и молодой образ.
Таким образом, при выборе челки стоит отдать предпочтение асимметричным и косым элементам, которые способны сделать образ более мягким и женственным, сгладить острые и грубые черты лица.
Варианты для лица овальной формы
Лицо такого типа считается практически идеальным, поэтому представительницам такого вида подходят практически любые виды стрижек. Достаточно просто подчеркнуть красоту и выразительность глаз. Подойдет удлиненная и укороченная челка, арочного типа или косого.
Изумительно смотрится вариант косой формы, имеющий длину до ресниц. Такая деталь должна выглядеть невероятно аккуратно, поэтому рекомендуется обратиться к профессиональному парикмахеру. Потребуются ежедневный уход и укладка с применением специальных косметических средств. Для особенно кудрявых волос такое решение неприемлемо.
Для круглого лица
При выборе стрижки для представительниц с круглым лицом стилисты предлагают варианты, способные удлинить овал лица. Самым простым способом считается применение челки. Она прекрасно освежает образ, придает ему нежность и романтичность. Особенно модное решение — наклонная форма.
Изумительно сужает овал, закрывает часть лица. Важное требование — не должна доходить до подбородка. Интересен вариант, имеющий асимметричную форму, которая сужается вниз. Создается эффект узкого лица, приближенный к идеальной форме.
Многослойная зубчатая челка
Один из самых модных вариантов: пышная и достаточно объемная. Специалисты не советуют применять такую челку девушкам, имеющим хрупкое телосложение. Великолепно смотрится на густых волосах.
Стильно смотрится многослойная челка с мелкими зубчиками, полученными в результате филирования. Достаточно просто уложить при помощи фена, но поток воздуха нужно направлять сверху вниз. Нельзя оставлять неаккуратные кончики. Результат потребуется зафиксировать.
Интересно уложить зубчатую деталь на бок, получается загадочный образ. Разнообразие такому компоненту добавляется мелированием или окрашиванием.
Длинные и удлиненные челки
Такой элемент декора прически дает возможность изменить свой облик, форму и черты. Никогда не выходит из моды челка прямого типа, которая выглядит стильно, но подходит не для всех. Удлиненная на бок великолепна для любого цветового решения и возраста, имеет разную длину. Однако, требуется получить консультацию у специалиста по стилю. Один вид подходит одной женщине, но неприемлем для другой, так как волосы имеют разную густоту, сухость или жирность.
Такую челка красиво обрамляет удлиненные стрижки, позволяет использование легких завитков или плетение косичек, возможно асимметричное исполнение.
Позволяет создать нарядные или повседневные прически. В зависимости от укладки образ становится романтическим и нежным либо серьезным и деловым.
Принципиально модный компонент стиля. Предоставляет великое множество возможностей для своей хозяйки. Загадочная асимметрия или лесенка, каскад или филирование, градуирование или легкая волнистость, плетение или украшение — перечень применения данного стильного элемента.
Способна замаскировать недостатки круглого, квадратного или треугольного лица. Самое превосходное решение найдет для себя каждая женщина.
Рекомендуется обратиться за консультацией к мастеру — стилисту, получить профессиональный совет, подобрать ухаживающие и укладочные средства.
Градуированная челка
Предусматривает облегченный уход, простоту укладки. Дополнительную изюминку придает гель, применяемый для создания прически. Получается дерзкий, озорной вид.
Основной акцент направлен на глаза обладательницы такого стиля, изумительное решение для стрижки каскадного типа, каре или боба. Прическа стильная и невероятно модная.
Косичка на челке
Если волосы отросли, то можно замечательно обновить образ плетением косы. Это станет нестандартным решением, модным и стильным. У этого способа несколько преимуществ:
Открывает взгляд.
Прическа приобретает необычное исполнение.
Привлекает внимание.
Создается строгий образ.
Перед началом плетения рекомендуется посетить профессионального стилиста, который поможет подобрать самый привлекательный вариант. Опытный парикмахер сможет научить правильной технике. Первый опыт может быть тяжелым, но в дальнейшем приобретается навык, позволяющий производить быстрое исполнение.
Такая модель подходит для волос любого типа и цвета, выглядит аккуратно, прекрасно держит форму на протяжении всего дня.
Косая челка
Такой вид считается особенно модным вариантом. Существуют удлиненные или укороченные варианты.
Модная французская челка — очень короткая, открывающая половину лобной части. Косое решение способно внести разнообразие в обычный стиль, добавляется нотка динамичного изменения в прическу девушки.
Прекрасно подходит для девушек, имеющих овальную форму лица. Ее не нужно визуально корректировать. Идеально сочетается со стрижкой типа каре, имеющей длину до плечевой границы. Великолепно смотрится на темных волосах, не нужно сильное филирование.
Если длина доходит до бровей, то подходит для коротких и длинных волос. Может иметь плавное, равномерное или рваное исполнение. Помогает вытянуть форму лица, приблизить к овалу. Закрывает лоб, делает образ более нежным и женственным.
При укладке не рекомендуется использовать средства, имеющие очень плотную текстуру, потому что они создают перегруженный облик.
Челка в виде арки
Имеет полукруглую форму, открывает лицо, поэтому подходит для идеальной формы. Отличное решение для темноволосых девушек. Не требуется длительное время для ежедневной укладки, получается строгий и лаконичный стиль.
Является модным элементом. Подходит для представительниц слабого пола, желающим стать обладательницами прямого фасона челки.
Рекомендуется особам, имеющим зауженный или круглый овал лица. Притягательна для молодых женщин возможностью привлечь внимание к глазам, а женщинам постарше позволяет прикрыть морщинки.
Эта модель предусматривает строгую геометрическую форму, поэтому потребуется ежедневный уход и укладка, хорошие фиксирующие средства. В привычку должно войти регулярное посещение парикмахерского салона, чтобы своевременно обновлять стрижку.
Рваная челка и прямая
Элемент рваного фасона подходит для немножко кудрявых волос, создает задорный и спортивный образ. Не рекомендуется для сильно тонкой и вьющейся структуры, потому что возникает излишняя пушистость, что выглядит неаккуратно.
Элемент прямого типа подходит для густых и идеально прямых волос. Подчеркивает четкие контуры лица, аккуратный и строгий вариант.
Челка лесенкой
Изумительно подходит для тонких и кудрявых волос. Способна придать дополнительный объем. Особенно модное направление — стрижка каскадного типа.
Профессиональный парикмахер подберет необходимую длину, сформирует переходы, которые могут быть плавного или резкого вида, наиболее привлекательное решение предлагают специалисты по стилю. Лесенка выполняется на основе прямой, косой, короткой или градуированной челки.
Ровная и прямая челка
Достаточно модный элемент, обращающий внимание на верхнюю часть лица. Линия четкая и правильная. Прекрасно подходит для густых и прямых волос. Стилисты рекомендуют выполнять у опытного парикмахера, обладающего необходимыми навыками. Такой специалист создаст идеальный контур, подберет профессиональные средства для питания, ухода и укладки.
Превосходно сочетается с лицом овального или круглого типа. Способна визуально удлинить и сузить расплывчатую форму.
Формирование изысканного образа начинается с густой челки прямого типа. Подходит для волос прямого типа, имеющих толстую структуру. Интересно смотрится в сочетании с многоуровневой стрижкой.
Для получения загадочного и сексуального имиджа подойдет длинная и средняя длина шевелюры.
Стилисты не рекомендуют применять для кудрявых девушек, потому что особая структура волосяного покрова не позволяет выполнить идеальное выпрямление. Утром с помощью мусса или геля создается аккуратная форма, но днем накапливается влага, начинается самопроизвольное закручивание, созданный эффект сходит на нет.
Короткая и очень короткая челки
Особенно короткий элемент подходит для овального типа. Полностью открывается лобная и глазная часть лица. Если оно не идеальной формы, то прическу следует поднять за счет увеличения объема (начес, пенки, гель, мусс).
Если применяется метод укладки «наискосок», то можно создать элемент асимметрии. Это позволит провести коррекцию овала, неидеальных лицевых частей.
Для долговременного привлекательного вида можно воспользоваться методом филирования или градуирования. Чтобы образ всегда привлекал внимание, нужно регулярно следить за состоянием кончиков волос. Если они сеченые, то прическа выглядит неряшливо.
Редкая челка
Ошибка многих милых дам, обладающих волосами редкой структуры, заключается в том, что они выбирают исключительно короткие виды стрижек. Лучшим выбором является боб средней длины, каре. Предпочтительная длина — до начала подбородка либо должна прикрывать уши.
Требуется дополнительный объем, которого можно достичь филированием, накрученными завитушками. Поможет легкая волна около корней, выполненная специальным утюжком.
Таким образом, челка является не только модным элементом прически и способна кардинально изменить имидж, замаскировать недостатки и подчеркнуть изюминку любой представительницы слабого пола. Опытные консультанты всегда готовы оказать помощь при выборе своего стиля и образа, а парикмахеры — воплотить в жизнь самые смелые идеи.
%d1%87%d0%b5%d0%bb%d0%ba%d0%b0 пнг образ | Векторы и PSD-файлы
ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания
5556*5556
ba угол звезда голографическая радуга лазерная наклейка
1200*1200
al ba ith 99 ИМЯ АЛЛАХ
1200*1200
bb крем тень вектор
1300*1300
но логотип компании вектор дизайн шаблона иллюстрация
4083*4083
3d золотой номер восемьдесят семь прозрачный фон png клипарт
2300*2300
стрелка
5556*5556
Ручная роспись борода ба zihu большая борода
1200*1200
Элементы инфографики шаблон 87
1200*1200
естественный цвет bb крем цвета
1200*1200
ба набор ярким цветом hexagones вектор гранж элементы дизайна
4500*4500
3d модель надувной подушки bb cream
2500*2500
инопланетянин с карандашом и тетрадью иллюстрации вектор на белом ба
1200*1200
ма дурга лицо индуистский праздник карта
5000*5000
цвет перо на воздушной подушке bb крем трехмерный элемент
особенности градуированной челки и других видов, подходят ли они девушкам с длинными, короткими и средними волосами? Как подстричь челку в домашних условиях?
Рваная челка – популярная деталь стильной прически, не сдающая своих позиций много лет. Причина неугасающей популярности кроется в ее универсальности и удачном сочетании с любой стрижкой и методом укладки. Помимо того, челка этого типа подойдет практически всем, она даже способна визуально омолодить внешность.
Особенности и разновидности
Прически со рваной челкой предпочитают современные знаменитости и их многочисленные подражательницы. Голливудские красотки задают моду в парикмахерском направлении, появляясь в глянцевых изданиях с асимметричной челкой разной длины и градуировки.
Если хочется примерить этот стиль на себя при наличии густой челки или ее отсутствии, можно начать с удлиненного варианта. Новый имидж придаст образу игривую легкость и шарм, присущий юным особам. К тому же с помощью такой челки легко откорректировать имеющиеся недочеты внешности и выгодно оформить достоинства.
Для всех причесок с неровно подстриженной челкой характерна нарочитая хаотичность и естественность. Удачно подобранная стрижка в этом стиле сделает неотразимым и индивидуальным вид любой модницы.
Разновидности челки:
косая;
прямая;
укороченная;
удлиненная;
полукругом.
И также она бывает асимметричная и градуированная. Исходя из ее формы, подбирается максимально подходящий вариант по типу и особенностям лица.
Кому идет?
Разберемся, кому же подойдут разные варианты рваной челки.
Длинная
Неровная челка в удлиненном виде – украшение любого лица, в том числе круглого и квадратного. При этом не требуется обладать сложными приемами укладки. Только причесать ее либо немного выпрямить – отутюжить. Она выглядит ухоженно, поэтому часто встречается в образе деловых современных женщин.
Короткая
Гармонична при крупных, но не грубых чертах лица. Этот вид стрижки обладает омолаживающим эффектом, придает очаровательную сексапильность. Может выгодно показать даже треугольное лицо.
Косая
Модные, трендовый элемент стрижки. Креативное и самое удачное решение при густых волосах и при недостаточном их объеме.
Умело подстриженная челка по косой визуально скрывает недостатки лица, привлекает внимание к красоте глаз, придавая им яркости и выразительности. Эту форму предпочитает молодежь, но носят все, кроме обладательниц вьющихся волос. Хотя и они могут позволить себе косую челку, приобретя для ее «укрощения» утюжок.
Сочетается со стрижками каскад или каре. Желающим сделать себе одну из таких стрижек со рваной скошенной челкой нужно понимать, что она будет красиво смотреться только на обладательницах лиц с высоким лбом. Каскадные пряди отлично маскируют дефекты, омолаживают и смягчают черты лица, особенно выделяя глаза и бровки. Кроме того, с косой челкой изумительно смотрится асимметрично оформленное каре.
Асимметричная
Чёлка нетипичной формы, в отличие от остальных вариаций, подходит не каждому типажу. Такие чёлки не просто обращают внимание на лицо, но и подчеркивают возможные минусы. К примеру, женщинам с крупными внешними чертами не рекомендуется делать акцент на такой чёлке.
Определенного подхода к её созданию не существует. Есть масса разновидностей этой причёски, и все они по-своему оригинальны.
Асимметричная челка чаще делается средней длины, а иногда достигает подбородка. При этом выгодно дополняет традиционную стрижку каре, и делает более современным образ с заплетенной косой. Смотрится женственно и слегка загадочно, она универсальная, подходит к любой фактуре лица.
Градуированная
Попросту говоря, градуировка – это то же самое, что рваная челка. Пряди разной длины стригутся по одинаковой технологии с градуированной. Волосы подстригают неоднородно, при этом кончики располагаются друг над другом. Получается, длина внутреннего уровня волос выше по сравнению с внешним. Накладывание слоев образует видимый объем.
Филированная
Настоящее украшение короткой стрижки на выпрямленных волосах. Особенно модели боб, паж, пикси. С филировкой такая челка обретает желаемую объемность и смотрится естественно, сохраняя заданную форму. Желательна для создания стильного образа у юных девушек, так как особо привлекательна именно на молодых лицах.
Плюсы и минусы
Длинная рваная челка – беспроигрышный вариант стрижки, который подходит почти к любому типажу. Особенно сочетается со «ступенчатыми» стрижками и выделенными градуированными прядками. Придает образу аккуратную естественную небрежность. Предпочитаемая чаще всего среди голливудских актрис (Шарлиз Терон, Кирстен Данст).
Квадратное лицо «смягчит» длинная филированная челка ниже линии скул. Она чудесно смотрится с короткими и длинными волосами (как у Пинк и Риз Уизерспун).
Длинной челкой с косым моделированием и краями- «перышками» легко скрываются выдающиеся округлости, например, щеки. А также она маскирует неидеальный контур лица.
Прямая челка такой структуры удачно скрывает низкий лоб, зрительно слегка вытягивая лицо. Угловатому лицу также не помешает сделать акцент на глаза посредством неровной челки. В таком образе эффектно смотрятся некоторые знаменитости, не обладающие совершенным овалом (Пенелопа Крус, Марион Котийяр).
Короткую челку рваной конфигурации удается красиво сочетать со стрижками, выполненными ровными линиями. Она добавляет некую «изюминку» в идеальный сглаженный образ. И также плюсом такая челка будет с модными каре и бобом (как у Хэлли Берри и Алиссы Милано).
Рваная челка набок компенсирует визуально недостаточный объем волос, если филировать ее ножницами начиная от корней.
Подводя итог, можно перечислить основные достоинства рваной челки:
придание индивидуальности прическе;
маскировка несовершенств внешности, в том числе морщинок на лбу;
обеспечение выразительности взгляда;
возможность скрыть непропорциональные черты лица;
устранение необходимости в ежедневном мытье головы и укладке.
Не лишена она и недостатков:
в случае неправильного выбора испортится вся прическа;
необходимость в ежедневном уходе, поддержании ее формы и чистоты.
Техники исполнения
Рваная челка – это прядки волос, обрамляющие лицо, подстриженные неодинаково по длине. Одни из них короче, чем уровень челки, а другие превосходят его по длине. Волосы разной длины создают образ хаотичной «разорванности». Даже на редкой шевелюре эта челка выглядит объемно и привлекательно.
Подстричь такую модную челку довольно просто. Изначально мастер придает челке одинаковую длину, а затем, совершая вертикальные движения ножницами, филигранно филирует. Специальные ножницы позволяют сделать это аккуратно и красиво. Можно также воспользоваться для градуировки парикмахерской расческой с заточенным лезвием.
Стрижка челки по косой
Лучше всего такой вариант челки состригается на сухих и гладких волосах. Этот подход не позволит остричь лишнее.
Понадобится:
ножницы для филировки;
простые парикмахерские ножницы;
лезвия.
Челка стрижется в несколько этапов.
Прядки скручиваются небольшими жгутиками.
Посредством расчески с лезвием производятся короткие и четкие срезы. Сторону определяют в зависимости от привычного укладывания прядей. Цель данного этапа – придание естественного объема и укладки прически.
Волосы расчесывают, чтобы оценить результат. Если остались выбивающиеся волоски, их скручивают повторно жгутом и обрабатывают лезвием.
Финальный этап – филировка ножницами.
Таким нехитрым способом можно сменить образ даже без визита к парикмахеру, независимо от того, средние или длинные у клиентки волосы. Челка будет оформлена привлекательно и креативно.
Как сделать в домашних условиях?
Конечно, в приоритете у всех поход к мастеру, который подберет самый подходящий вариант челки и воплотит его в реальность. Умелые руки опытного специалиста так орудуют инструментами, что пряди не окажутся излишне длинным или короткими и не будут лезть в глаза. Но рваную челку несложно сделать и самостоятельно.
Прежде всего необходимо наличие удобного и качественного острого инструмента. Если его нет, то начинать эксперименты с волосами не стоит.
Чтобы правильно и аккуратно подстричь волосы, необходимо вымыть их и хорошо высушить. Вьющиеся пряди желательно вытянуть с помощью расчески или прогладить утюжком. Если этого не сделать, можно легко просчитаться, и пряди получатся короче, чем планировалось изначально.
В процессе моделирования прядки скручиваются неплотно в жгутики. После этого лезвием производятся короткие ровные срезы на разном уровне в предполагаемый бок укладки.
Этот метод стрижки придаст удлиненной неровной челке больший объем. Только процесс ее оформления не должен быть быстрым. Важно планомерно обрабатывать прядь за прядью.
Если при финальном расчесывании какая-то прядь выбивается из единой картины, ее нужно свернуть в жгутик заново и обработать лезвием.
Как ухаживать и укладывать?
Многие не решаются на челку со рваными краями, боясь, что возникнут сложности с ее укладкой. На самом деле ее не так уж просто уложить, но всего за пару попыток все начнет получаться, как и было задумано.
Неровные кончики, нарочитая растрепанность и косые срезы наделяют прическу особым небрежным шармом. Но на самостоятельную укладку неровной челки потребуется несколько минут с минимумом средств для стайлинга плюс самый стандартный фен. На косой челке с филированными кончиками либо с укладкой набок необходимо только подчеркнуть эффект неровности. С помощью воска или геля сильной фиксации прядки легко выделить на общем фоне по уровню челки. А если используется мусс, прическа будет более объемной. Окончательно зафиксировать результат можно лаком для волос, или вовсе обойтись без него.
В процессе укладки не рекомендуется использовать фен на самом мощном режиме, чтоб волосы не казались растрепанными или неопрятными. Это вовсе не тот эффект, к которому нужно стремиться. Хаотичность рваной челки важно тщательно продумать.
Волосы, подстриженные с филировкой, требуют большего внимания и времени на укладку. Но результат стоит всех усилий. Благодаря некоторым нюансам можно придать стрижке лучший вид.
Использовать фен с хорошей мощностью и выбором температурного режима (холодный продув).
Сушить волосы с узкой щелевидной насадкой. Она направит поток воздуха непосредственно на просушиваемые пряди. Такой подход способствует идеальному выпрямлению структуры волоса и облегчает укладку.
Чтобы сохранить оформленную прическу, следует использовать для сушки горячий воздух, а фиксировать уже в режиме холодного обдува.
Не применять в излишнем количестве различные средства для укладки и фиксации. Чрезмерное их количество придаст волосам неряшливый вид, укладка будет казаться несвежей. Для оформления отдельных прядок в виде «перышек» понадобится совсем немного геля.
Волосы намного легче уложить, если они чистые. Но это совсем не значит, что асимметричная по форме челка потребует ежедневного мытья головы. При необходимости достаточно помыть только челку перед самой укладкой. В случае если необходимо максимально оперативно освежить прическу, и уложить челку должным образом, выручит сухой шампунь.
Важно понимать, что кончики прядей нужно регулярно укорачивать. Это связано не только с ростом волос, но и с постоянной их укладкой. Систематическое воздействие горячего воздуха приводит к появлению секущихся волосков. Они распушаются и сложнее поддаются укладке. Это меняет в худшую сторону вид прически, превращая милую небрежность в абсолютную хаотичность.
При создании стрижки каскад предполагается остригать пряди разной длины. Они удлиняются постепенно в противоположность «рваной» стрижке. Иногда эту форму называют лесенкой из-за ступенчатой филировки.
С каскадом в одинаковой мере хорошо смотрится короткая и длинная вариация челки. Укладывать ее удобно вбок, а также можно выравнивать на лоб и аккуратно приглаживать. Асимметричная челка набок – самый популярный способ укладки. Выглядит весьма стильно, но без средств стайлинга редко лежит безукоризненно. Обладательницам такой челки понадобится арсенал средств: лаки, гели, муссы.
Советы стилистов
Подбирая челку под свой образ, помните о совете профессионалов – не забывать о гармонии. Образ должен получиться цельным, чтобы каждая деталь в нем сочеталась между собой. При этом с прической важно чувствовать себя комфортно, независимо от того, вечерний это или повседневный вариант. Только тогда можно уверенно утверждать, что данная стрижка к лицу ее обладательнице.
Рваную стрижку при средних по длине волосах удобно собирать в хвост. Это будет выглядеть красиво и стильно. Хвост получится объемный и в паре с филированной челкой станет «молодить» лицо. Разумеется, волосы на челке должны быть ухоженными и чистыми, иначе о свежем образе можно забыть.
К стилистам стоит обратиться, если решено впервые попробовать филировку на челке или асимметричную стрижку. Профессиональное чутье, опыт и вкус помогут определиться с длиной будущей прически индивидуально. Учитывая густоту, цвет, структуру волос и форму лица, мастер подберет ту самую стрижку, которая позволит выгодно выделиться. Самостоятельное принятие решения может быть опрометчивым. После придется долго ждать, пока сравняется филированная длина, и не экспериментировать длительное время.
Важно осознавать, что рваная челка может удачно изменить образ, но способна и кардинально его ухудшить. При выраженных особенностях лица, таких как высокий лоб, четкие скулы, острый или тяжелый подбородок и тому подобное, помощь стилиста будет неоспоримой.
Красивые примеры
В последнее время большинство девушек выбирают рваное каре с филированной челкой. Эта прическа нетипично выглядит на разной длине локонов. Исходя из этого параметра выбирается вариант, наиболее подходящий образу по типу лица и с учетом его формы.
Такое каре будет довольно объемным даже на волосах тонкой структуры и непышной шевелюре. К нему подойдет челка любой длины: как ровная, так и косая. Преимущество косой челки в ее элегантности и женственном виде. Она придает взгляду большую «игривость». Прическа легко укладывается феном, а отдельные пряди подчеркиваются муссом либо гелем.
Когда женщине хочется впечатлить стрижкой и выгодно выделиться на фоне других, ей точно понравится прямая челка с филировкой. Этот вариант выразительно смотрится на волосах с любым объемом и оттенком.
Боб с филированной челкой замечательно смотрится на большинстве девушек. Рваная структура придает объемность и выразительность прическе. Боб можно оформить «высоким» затылком. Так шея покажется визуально длиннее, а силуэт будет еще женственней. Длинная челка с выраженной филировкой в «компании» стрижки боб без проблем укладывается набок. Рваную челку короткой длины придется расчесывать и сушить феном или выпрямлять утюжком.
Удачная комбинация градуированной челки с выпрямленными несобранными волосами минимальной длины до плеч. Ее удается сочетать со всевозможными прическами.
Каре с косыми «порванными» кончиками и идентичной челкой (каскад) – одно из самых трендовых веяний за последнее время. Его особенность – выгодно смотрится на волосах натуральных оттенков и локонах с яркой тонировкой.
Особое внимание нужно уделить удлиненной челке с асимметричными краями и косым срезом в сочетании с укороченной стрижкой. Это максимально стильный трендовый вариант женской прически. Выбор независимой личности с яркой индивидуальностью и харизмой.
Еще одна смелая вариация – асимметричное каре и косая челка. Укладка занимает минимум времени. Небольшая порция мусса и пара движений руками – формирование небрежного образа городского шика готово. Будто легкий ветер перемен расправил локоны в хаотичном беспорядке.
Косую челку можно великолепно сочетать и с классическим «пучком». Традиционную строгость классической прически смягчат рваные прядки, обрамляющие лицо. Образ получится игривым и изящным.
Челка с неодинаковыми кончиками оживит и четкое геометрическое каре – ровное или с удлинением вперед. Сочетание безупречности и взбалмошности – особый хит для тех, кто стремится выглядеть стильно, вне времени и возраста.
О том, как подстричь рваную челку, смотрите в следующем видео.
виды и формы челок, варианты красивых женских причесок как у звезд, особенности двойной и других разновидностей челок
Каждой женщине хочется перемен и экспериментов со своей внешностью. Но если на кардинальную смену цвета и короткую стрижку решится не каждая девушка, то челка – настоящая находка в плане смены имиджа. Верно выбранная, она поможет преобразить образ каждой женщины. Такой элемент прически также поможет подчеркнуть достоинства и скрыть существующие недостатки внешности.
Виды
Современные виды челок славятся своим многообразием. Это может быть классическая женская челка или рваная и небрежная. Многие девушки предпочитают креативные образы для смены своего имиджа. Разновидности причесок впечатляют, главное – подобрать подходящую форму с учетом всех особенностей внешности и образа жизни.
Прямая
Классический вид, который представляет собой ровно подстриженные волосы до бровей или немного выше. Она может быть очень короткой или немного удлиненной.
Благодаря такой челке можно скрыть свой возраст и придать некоторую задорность образу.
Косая
Косая челка придает мягкость острым чертам и зрительно вытягивает лицо. Благодаря ей девушка может скрыть слишком большой и выдающийся подбородок. Это ровный или ступенчатый срез волос под определенным углом. Длина и угол наклона у такого вида могут быть совершенно разными. Это прекрасный выбор для обладательниц прямоугольного типа лица.
Косую челку не нужно выбирать обладательницам кудрявых и волнистых волос. Иначе девушкам придется ежедневно применять продукты для выпрямления и фиксации, что может крайне негативно сказаться на состоянии волос.
Градуированная
Просто находка для любительниц экспериментов. В зависимости от угла наклона, под которым парикмахер удалит волосы, и различной длины прядей, образ может стать женственным, мягким или, наоборот, очень резким и харизматичным.
Такая челка смягчает квадратную и круглую форму женского лица. Данный вид очень часто выбирают женщины, которые стремятся быть немного моложе, чем указано в их паспорте.
Объемная
Прекрасный выбор для длинных или объемных причесок. Она идеально подходит к коротким стрижкам типа каре. Благодаря умению и профессионализму мастера, с добавлением светлых и темных оттенков краски, а также использованием филировки, можно добиться визуальной пышности на любых волосах.
Рваная
Такая челка подразумевает сильную филировку специальными ножницами. В зависимости от интенсивности филировки образ может получиться мягким и женственным или очень неординарным и дерзким. Такие прядки с неровными краями у многих мужчин ассоциируются с агрессивностью.
Дугообразная
Такая челка помогает дополнить нежный и элегантный стиль. Это прекрасное решение для тех, кто любит классику и идеальный выбор для девушек с сердцевидным и овальным типом лица.
Фигурная
Очень смелый и неординарный выбор для ярких личностей. Такие девушки не боятся выделяться и привлекать к себе внимание. Важное значение имеет и выбор формы челки – она может быть угловая, арочная, треугольная или сердцевидная.
Важно понимать, что такая челка нуждается в частой и тщательной коррекции. Она отлично подходит обладательницам темных волос и выигрышно смотрится при контрасте со светлой кожей.
Асимметричная
Неровная челка открывает основной участок лба. Это прекрасное решение для юных девушек, готовых к экспериментам со своей внешностью. Удлиненная и с неровными краями, она придаст своей хозяйке больше женственности и привлекательности. Благодаря наличию филировки визуально можно создать дополнительный объем у прически.
Короткая
Выбирая данный вид, стоит учитывать его особенности. Прядки достигают середины лба. Это прекрасный вариант для прекрасной половины человечества с миниатюрными чертами лица, которые благодаря визуальному эффекту делают его немного больше.
Удлиненная
Прямая и удлиненная челка чудесно сочетается с чуть вытянутыми лицами. Благодаря длинным прядкам образ становится загадочным и притягательным для противоположного пола. С такой прической стоит делать акцент на макияже глаз. Девушкам с каскадными прическами стоит выбирать тонкие и удлиненные прядки без лишнего объема.
Челка легко поддается трансформации при наличии заколок или продуктов для фиксации и становится неотъемлемой частью стрижки или вечерней прически. При желании ее возможно собрать наверху и закрепить невидимками, что позволит создать новый образ за несколько минут.
Данную прическу с осторожностью следует выбирать девушкам, пользующимся контактными линзами и очками.
Модные тенденции
Ежегодно мировые подиумы создают новые модные тренды. Стилисты в наступающем году предлагают выбирать следующие вариации челки:
косая;
густая;
короткая;
на две стороны;
двойная;
асимметричная;
многослойная.
Асимметричные челки предполагают рваные концы и совершенно различную длину. Они отлично подходят для девушек и со стрижкой каре, и с длинными волосами.
Стилисты рекомендуют уделить внимание и косым челкам. Креативность и размер угла будут зависеть от смелости и желания поменять свой образ.
Трендом наступающего года является челка на две стороны. Она прекрасно сочетается с различными прическами. Настоящий прорыв совершают и двойные челки. Это сочетание прямой челки до бровей и косой до линии подбородка. Она создает популярный эффект многослойности и отлично подходит для девушек с круглым типом лица.
Какой бы вид челок ни был на пике популярности, важно помнить о своих индивидуальных особенностях, стиле и образе жизни. Голливудская жизнь и мода не всегда актуальны и возможны в офисе или на учебе. Главное, чтобы челка скрывала недостатки, подчеркивала достоинства внешности и смотрелась на своей обладательнице гармонично.
Как подобрать?
Небольшая деталь в прическе способна кардинально изменить облик в целом. Благодаря правильно выбранной челке возможно значительно скорректировать некоторые особенности лица.
Черты лица, которые можно изменить при выборе того или иного варианта челки.
От длины и объема будет зависеть открытость взгляда. Длинная челка от макушки может придать дополнительную таинственность женскому взгляду.
Для высокого лба необходимо выбирать челочки средней длины. Благодаря им возможно замаскировать возрастные изменения и кожные дефекты.
Для девушек, желающих скорректировать черты лица, нужно подбирать определенные виды причесок. Квадратный его тип идеально скорректирует косая или немного удлиненная челка.
Благодаря выбранной форме можно полностью спрятать брови или, наоборот, сделать на них определенный акцент. Если брови не нравятся своей хозяйке или произошла неудачная коррекция, то данный недостаток очень легко скрыть при помощи челки. Маленькая челка, наоборот, подчеркнет красоту глаз и бровей девушки.
Возможно легко скорректировать форму губ и носа. Рваная и длинная стрижка на лбу отвлечет внимание от слишком большого носа.
Пряди с пробором помогают скорректировать слишком широкий лоб. Они подразумевают деление волос на две неравные части. Также возможно зрительно сделать черты лица уже.
Детские челки очень короткие и идеально подходят к креативным стрижкам.
По типу лица
Большинство профессиональных мастеров рекомендуют подбирать форму челки в соответствии с формой лица.
Обладательницам квадратной формы стоит учитывать следующие особенности.
Чтобы лицо не было очень массивным, необходимо подбирать длину, которая бы сглаживала выдающиеся скулы и создавала более утонченный образ. Отличным решением является челка с косым удлинением, которая завершается на границе подбородка. Возможно создание рваных концов, которые придадут образу задорность и характерность.
Отличным выбором является асимметричная челка. Она сделает внешний вид девушки более утонченным.
Овальная форма лица является идеальной по многим канонам.
Хорошим выбором для нее является удлиненная, короткая или арочная челка.
Подойдет и косая челка длиной до глаз. Она обязана быть аккуратной и одной длины. За ней следует внимательно следить и ухаживать. Ее нельзя стричь самостоятельно, а лучше прибегнуть к опыту профессионалов. Подобный вид нуждается в использовании профессиональных средств для укладки.
Женщинам с кудрявыми прядями челку лучше не делать.
Челки для девушек с круглым лицом.
Стоит обращать внимание на формы, которые способны сузить и сделать черты более вытянутыми.
Прекрасной вариацией послужит наклонная челка. Она прикрывает часть лица и зрительно сужает черты. Важно помнить одно правило – край челки должен доходить до подбородка.
Оригинальным решением станет челка, которая обладает асимметричной формой и сужается к линии подбородка.
Девушкам с треугольным типом лица важно соблюдать следующие правила.
Для обладательниц подобной формы стоит выбирать косые или прямые челки. Длина – до уровня бровей или немного ниже.
Короткие волосы категорически неприемлемы. Небольшие пряди подчеркивают скулы.
Девушкам с сердцевидной формой лучше выбирать градуированные челки с прядками различной длины. С ромбовидной – стоит удлиненные пряди, убранные набок. При наличии грушевидного типа лица лучше делать пышную челку и сильно ее филировать.
По типу волос
Эксперты рекомендуют выбирать челки в соответствии с типом волос.
Основные правила.
Обладательницам прямых волос подходят практически все типы челки. Предпочтение все же стоит отдавать прямым и фигурным вариантам.
При наличии вьющихся и волнистых прядей стоит присматриваться к градуированным и удлиненным стрижкам. При желании иметь длинную челку, ее следует ежедневно выпрямлять при помощи специального утюга и фиксирующих средств.
Девушкам с кудрявыми волосами стоит отказаться от ношения данного вида прически. В случае желания иметь челку придется ежедневно выпрямлять и фиксировать ее лаком.
Важно помнить особенности своих локонов обладательницам жирных прядей. При наличии таких волос челка будет впитывать жир и со лба. В такой ситуации стоит отказаться от прямой челки, а выбирать объемные или градуированные формы.
Обладательницам очень сухих и ломких волос важно выбирать каскадные стрижки с сильной филировкой. Такие волосы невесомые и воздушные, поэтому на них превосходно смотрятся ступенчатые стрижки.
Девушкам с истонченными волосами стоит отдавать предпочтение длинным и широким челкам, имеющим ровный край. Такой прием создает ощущение большего объема волос на голове. Эксперты рекомендуют обращать внимание и на косую челку, уложенную на одну сторону. Прекрасным решением станут градуированные прядки.
При наличии жестких и непослушных волос довольно сложно подобрать подходящий тип челки. В такой ситуации стоит выбирать прямую или чуть удлиненную форму, которую можно зачесать на одну сторону.
Редкие волосы встречаются довольно часто. Челка в этом случае должна быть глубокая и создавать эффект многослойности.
Женщинам с густыми прядями можно выбирать челки, которые не нуждаются в особой укладке. За счет объема и тяжести прядей она сама будет выпрямляться.
При наличии данного типа волос стоит отдавать предпочтение прямым, арочным или многослойным формам.
По типу стрижки
При выборе челки стоит основываться и на стрижке. Очень часто на модные эксперименты решаются девушки с длинными прядями.
Основные виды челок для длинных прядей.
Для создания харизматичного образа, как у знаменитости, стоит отдавать предпочтение коротким челочкам с ровными или рваными краями. Хорошо смотрятся геометрические или асимметричные стрижки. Короткие варианты идеально выглядят на обладательницах миниатюрного лба. Благодаря небольшой длине зрительно возникает эффект высокого лба. Геометричные формы стоит выбирать обладательницам ярких и выраженных черт лица.
Короткие челки не нуждаются в сильной укладке, выравнивать их тоже не нужно. Подобная форма зрительно вытягивает черты лица.
Романтичность и нежность придают удлинённые локоны с неровными краями. Стоит обратить внимание на скошенные или челки в виде полукруга.
Асимметричные пряди – прекрасный вариант, чтобы скрыть какие-либо недостатки. Они спрячут различные несовершенства на коже. Фиксировать их нужно значительно дольше и использовать специальные средства.
Длинные пряди не сильно изменят образ. Их можно укладывать разными методами в зависимости от настроения.
Удлиненные пряди легко придают объем волосам. Косые челки также послужат идеальным решением. Они не нуждаются в специальном уходе и укладке.
Если необходимо придать небольшой объем волосам, это легко сделать при помощи осветления нескольких прядок. Такой эффект визуально создаст впечатление пышной и яркой прически.
В последнее время многие девушки выбирают стрижки каре. Это могут быть объемные варианты, классические на ножке или текстурные. Существует огромное количество современных подвидов такой прически. Главное – грамотно выбрать челки к соответствующему типу стрижки.
Основные правила для стрижки каре:
Ровная челка послужит классическим дополнением к стрижке. Она часто нуждается в дополнительном уходе. Девушкам с круглым и квадратным лицом лучше избегать таких стрижек, так как она их старит.
Объемная форма создаст пышность и эффект густых волос.
Длинная оригинально выглядит на очень коротком каре. Она создает зрительный объем и укладывается с основной массой волос.
Для данной стрижки отлично подходят филированные и скошенные прядки на лбу.
Короткая челка может быть асимметричной или со рваными краями в зависимости от стиля и образа жизни девушки.
Для девушек с короткими волосами челка является обязательным атрибутом прически и образа в целом. Она придает своей обладательнице женственность и утонченность.
Основные правила выбора челки для девушек с короткой стрижкой.
Обладательницам овальной формы лица и резких скул нужно выбирать короткие варианты челок. С их помощью возможно открыть лицо, но она не скроет какие-либо недостатки во внешности.
Придаст шарм и женственность, скроет недостатки при их наличии удлиненный вариант челки. Также она придаст прическе объем и позволит немного поэкспериментировать с образом в целом.
Для овального типа стоит предпочитать полукруглые формы.
Универсальными считаются челки средней длины. Они могут быть сильно филированными или укладываться набок.
Как уложить?
Основные правила по уходу за стрижкой с челкой.
Классические и удлиненные пряди лучше укладывать при помощи брашинга. Для этого понадобятся фен и расческа с насадкой большого диаметра. Пряди следует вытягивать и направлять горячие потоки воздуха по направлению снизу вверх.
Чтобы сделать подкрученную челочку или немного приподнять ее у корней, стоит использовать утюжок. Выбрав оптимальную температуру, нужно водить им по волосам так, чтобы пряди закручивались по направлению ко лбу.
Обладательницам косых прядей важно использовать средства для сильной фиксации. Нужно нанести косметический продукт на влажные волосы и направлять струю фена таким образом, чтобы пряди красиво ложились вбок.
Королевская укладка получится, если длинную челку завить локонами при помощи обычной плойки.
Обладательницам многослойных стрижек следует мыть волосы без бальзама. После того как волосы высохнут, следует воспользоваться утюжком. Лак для данной процедуры использовать не рекомендуется.
Для создания нового образа, который молодит внешний вид, можно убрать прядки назад. Нанести гель или лак сильной фиксации и высушить волосы феном. Также возможно убрать пряди назад при помощи шпилек и заколок.
Советы
Многие девушки боятся экспериментов, потому что не знают, как правильно ухаживать за волосами и какую форму челки стоит выбрать для себя.
Основные советы для обладательниц челок.
Чтобы обыграть образ, возможно использование стильных заколок, лент, звезд.
Все укладочные средства, кроме лака, стоит наносить на влажные волосы.
Каждая челка нуждается в укладке. Поэтому нужно иметь в своем арсенале фен, расческу, плойку или утюжок.
Чтобы она легла немного на бок, фен нужно направлять в желаемую сторону при помощи расчески.
Для создания гладкой и ровной текстуры локонов нужно воспользоваться утюжком. Вытягивать пряди следует от корней к концам плавными движениями.
Важно правильно ухаживать за волосами и не злоупотреблять увлажняющими уходовыми средствами для волос. Даже после мытья головы они могут придавать им вид грязных и маслянистых локонов.
Подстригать пряди необходимо регулярно, так они всегда будут сохранять правильную форму и опрятный внешний вид.
В следующем видео вас ждут рекомендации по выбору челки под определенный тип лица.
Моделирование конкурсной прически
Создание классической прически для европейских танцев (категория юниоры-1 и старше). Пошаговая инструкция.
Обратите внимание, это всего лишь один из множества возможных вариантов. Основная цель — аккуратность. Набейте руку на самых простых прическах, научитесь делать «зеркальной» поверхность, и лишь тогда переходите к более сложным вариантам как этот. Пробуйте, не бойтесь ошибиться!
Наша прическа – низкая, а значит, пучок будет расположен не выше линии подбородка. Теперь, когда мы определили расположение прически, необходимо отделить пряди для украшения челки. Для этого для начала находим линию пробора. В данной причёске пробор — диагональный, поэтому его линия будет проходить по диагонали от середины брови к макушке. Когда пробор найден, остается отделить верхнюю зону волос аккуратным треугольником. Найти этот «бермудский» треугольник (а точнее, второй его катет) — легко. И в этом нам опять поможет расческа. Мы просто находим ухо, приставляем к его верхней точке расческу и проводим линию наверх, прямо до пробора.
Следующий этап – это хвост. Он является основой любой, даже самой сложной прически. Хвост должен быть очень крепким, ведь именно от него зависит, как хорошо будет держаться прическа во время конкурса. Чтобы справиться с непослушными локонами, для начала покрываем волосы гелем (исключая, разумеется, чёлку) и сушим феном.
Потом, с помощью двусторонней расчески и специальной резинки с двумя крючочками на конце собираем волосы на затылке. Чтобы резинка не была заметна, скрываем ее под волосами, обворачивая вокруг волос прядь и закрепляя ее невидимкой.
Теперь займемся пучком. Верхние пряди из хвоста оставим на время и закрепим двумя зажимами, а из остальных начнем делать наш пучок.
Начесанные волосы (если с густыми волосами возможны варианты, то на тонких волосах уж точно не обойтись без начеса) помещаем в сеточку для волос, и формируем их, закрепляя шпильками. Не бойтесь «колдовать» пальцами прямо внутри сетки, порой так намного проще справиться с непокорными локонами и придать им нужную форму «валика» или «сердечка».
Важная деталь: шпильками закрепляем только верхнюю часть пучка, позволяя нижним прядям мягко ложиться прямо по шее. После того, как пучок готов, фиксируем его лаком и сушим феном до образования «твердой корочки».
Следующий шаг – это оформление челки. На этом этапе многое зависит не только от вашей сноровки, но и от фантазии: пряди переплетаются между собой в произвольном порядке.
Прежде, чем начинать укладку прядей, необходимо разделить треугольник чёлки на четыре или пять частей. В этой прическе пряди будут укладываться горизонтально. Это поможет сбалансировать лицо и вытянуть линию прически. Для укладки прядей мы воспользуемся феном и жидким лаком, который не утяжеляет волосы. Придерживая пальцем прядку, аккуратно поднимаем феном корни волос. Слегка сбрызгиваем полученный результат лаком, и распределяем локон змейкой по направлению к пучку.
Для фиксирования пряди удобно пользоваться маленькими шпильками. Их можно вкалывать в необходимых местах сразу по две или три штуки (после того, как прическа будет готова, от лишних — легко будет избавиться). Прежде чем наносить «тонны» лака сверхсильной фиксации, не забывайте, как следует уложить пряди, придав их кончикам (но не корням!) форму с помощью воска.
Теперь, когда общий рисунок прически готов, остается только дополнить его двумя – тремя штрихами (локонами). Финальный этап – это укладка прядей, оставшихся от пучка. Как правило, они укладываются прямо по поверхности пучка или распределяются чуть выше.
И еще одна важная деталь – рисунок челки обязательно нужно объединить с нижним рисунком. Тогда общая картина будет абсолютно законченной.
Статья с сайта http://modprichi.narod.ru
Рисование волос — Основы рисование волос
Рисование волос
Волосы состоят из множества волосинок. В аниме и манге волосы упрощаются, с помощью соединения волосинок в пряди и в пучки. Однако, несмотря на упрощение, они рисуются не так уж и просто и, не зная основ можно допустить грубые ошибки.
После ознакомления с этим уроком, можете посетить урок – как рисовать волосы, который рассчитан на более опытных людей.
Откуда растут волосы
Начиная рисовать волосы, помните, что на голове существует определенная зона, на которой растут волосы. А как именно она распределяется по голове мы, и рассмотрим ниже.
Вид спереди.
Перед началом разметки волос нарисуйте вспомогательные линии:
Линия волос, проходящая по лбу (синим цветом). Она обозначает, откуда будет расти челка. Эту линию можно немного подымать или опускать, потому что она определяет размер лба, а как вы знаете лбы у всех разные.
Линия волос, проходящая за линией головы (синим цветом). Она обозначает, где будут заканчиваться волосы. Помните, что волосы придают объем, и они не заканчиваются на линии головы. И, конечно же, эту линию можно подымать или опускать в зависимости от густоты волос персонажа.
Вид с боку.
Вспомогательные лиии:
Линия волос, проходящая по лбу и за ухом (синим цветом).
Линия волос, проходящая за линией головы (синим цветом). Идущая из линии лба и заканчивающаяся в начале шеи.
Вид на три четверти.
Вспомогательные линии:
Изогнутая линия волос челки, проходящая по лбу (синим цветом).
Изогнутая линия окончания волос, проходящая за линией головы (синим цветом).
Поворот головы
Ниже мы наглядно рассмотрим, как изменяется линия челки при повороте головы.
Пробор и макушка
Расположение пробора на голове.
Создавая прическу персонажа, не забывайте про проборы на голове.
Существует 3 основных вида проборов (на рисунке проборы обозначены зеленым цветом):
По центру головы. В основном используется, когда рисуются два хвостика, длинные волосы, волосы под обручем и др.
С боку, с левой стороны. Используется, когда рисуются один хвост с боку, длинные волосы.
С боку, с правой стороны.
Расположение макушки на голове.
Когда нет пробора на голове, рисуется макушка. Это точка на верхушке головы, которая бывает по центру головы или с боку. Чаше всего используется для коротких волос.
Сверху и по центру
Что бы нарисовать правильно волосы, идущие от макушки, поставьте для начала точку. А затем нарисуйте направляющие линии для волос исходящие из этой точки.
Теперь с помощью направляющих линий наметьте основные пряди.
С боку
Ставим точку с боку и рисуем направляющие линии для волос исходящие из этой точки.
Теперь с помощью направляющих линий намечаем основные пряди.
Челка
Челка это главный элемент прически. С помощью ее можно полностью изменить вид персонажа. Существует три основных вида рисования челки.
1. Острые концы. Самый распространенный вид челки – это челка с острыми концами.
Такую челку можно рисовать, как вам вздумается: челка разной длины, редкая, густая, челка набок и прямая и т.д.
Чтобы нарисовать такую челку, Вам необходимо для начала наметить линии изгиба прядей.
А затем провести еще линии, образуя острые концы.
2. Прямая линия. Главное отличие такой челки от остальных видов – это прямые пряди на концах.
Прямая челка не имеет столько разнообразных вариантов, как у челки с острыми концами. Однако ее все равно можно разнообразить, нарисовав: большие пряди с прямыми концами, маленькие пряди с прямыми концами, или же добавить к основным прямым прядям немного острых прядей (как на рисунке).
Чтобы нарисовать такую челку, Вам необходимо для начала провести горизонтальную линию, определяющую концы челки. А затем наметить линии изгиба прядей.
Затем провести еще линии, создавая более густой рисунок из прядей.
После убираем вспомогательную горизонтальную линию и соединяем низ прядей.
3. Смешанная
Смешанная челка соединяет в себе принципы рисования челки с острыми и прямыми концами.
Чтобы нарисовать такую челку, Вам необходимо для начала наметить линии изгиба прядей.
Затем соединить некоторые пряди, образуя острые конца.
И в конце прямыми линиями соединяем низ прядей.
4. Без челки
И, конечно же, не забывайте, что персонажа можно рисовать и без челки.
Линия роста волос рисуются клиньями симметрично лицу.
В основном это прически с короткими волосами или заплетенными в хвост.
Челка и глаза
Рисуя длинную челку, иногда ее пряди перекрывают часть глаз. Поэтому существует несколько способов предотвращения закрытия главных частей персонажа.
Способ 1
Самый распространенный способ – это когда челка заканчивается на линии ресниц глаз.
Способ 2
Глаза рисуются поверх волос.
Способ 3
Волосы рисуются поверх глаз, однако контур глаз все равно просматривается.
Пряди
Очень часто в аниме прическах персонажу дополняют пряди с двух сторон. Они бываю разные: длинные, короткие, прямые, вьющиеся, заплетенные в хвост или косичку и др.
Некоторые виды рассмотрим более детально.
Прямые пряди разной длины.
Несколько примеров вьющихся прядей.
Пряди заплетенные в хвост (резинка сверху и внизу)
Длинные и короткие волосы
Длинные волосы
Пряди длинных прямых волос.
Пряди длинных вьющихся волос.
Пряди длинных кучерявых волос.
Короткие
Пряди коротких прямых волос.
Заплетенные волосы
Косичка
Косичку чаще всего рисуют как дополнение к прическе. Например: распущенные волосы и две небольшие прядки спереди заплетены в косички. Однако, встречаются персонажи которые заплетают все волосы в косу.
Хвосты
Хвосты бывают разные: короткие, длинные, парные и одинарные. Рисунок прядей хвостов зависит от волос вашего персонажа.
Прямые волосы средней длины.
Длинные прямые волосы.
Длинные вьющиеся волосы.
Длинные сильно завитые волосы.
Автор урока: Prescilla
Как нарисовать волосы «Основа №1» GG9RG
Вот урок о том, как рисовать разные волоски!
Подготовка фундамента
Для начала грубо подготовьте голову персонажа. (Рисование головы облегчает расположение волос и предотвращает изменение формы волос.)
Волосы стекают с красной теменной части.
Конечно, если по-другому кататься на гарме, волосы будут опущены не с теменной стороны, а откуда-то еще.
Прямые волосы
Порядок рисования волос.Это форма, которая плавно опускается сверху вниз, повторяя зигзагообразный рисунок.
Вот как он был нарисован с помощью описанного выше метода.Это прямые волосы, поэтому они кажутся слегка плавающими на голове, и вы можете завить их внутрь.
В моем случае я рисую теменную часть, но вы можете пропустить ее по своему усмотрению.
Так волосы добавляются без скручивания.
Тонкие волосы четко выражены линиями, при окрашивании хорошо использовать краску.
(! Если нарисовать слишком много волос, может показаться, что вы спите и просыпаетесь!
5: 5 Ярлыки Гармы и Волны
Порядок рисования волос.У него большой изгиб, и он по-разному окрашен внутри или снаружи.
Вот как он был нарисован с помощью описанного выше метода.Волнистые волосы привлекают больше внимания, чем прямые.
Рисуйте естественно, основываясь на приведенном выше руководстве.
(! Челку 5: 5 можно наносить на другие прически!)
Закаленная челка и короткие волосы
Порядок рисования приколотой головы.Волосы привязываются к шпилькам, а затем снова осторожно опускаются.
Вот как он был нарисован с помощью описанного выше метода.Левая сторона — это прямые волосы, а правая — волна.
Похоже на булавку с одинарной волной.С одной стороны, я попыталась распустить волосы на ушах.
(! Можно наносить на волосы!)
Хвостики
Порядок рисования хвостика.Хорошая идея — нарисовать тонкие волоски, которые не привязаны к шее.
(! Распущенные волосы лучше прорисовывать больше!)
Вот как он был нарисован с помощью описанного выше метода.Это волосы с завивкой, и есть тонкие волоски, не привязанные к шее.
В дополнение к просто завязанным волосам существует множество различных стилей.
Из двух ниже я думал, что у меня проблемы.
На сужающейся планке нарисуйте ступенчатую форму и нарисуйте волосы и волосы на перекладине.
В зависимости от длины и рыхлости возможно изготовление нескольких изделий.
(! Я лично люблю класть цветы между заплетенными волосами!)
Головку сверла нарисовать легко, если подумать и нарисовать скрученную бумагу.
Поскольку он закручен в круг, как на картинке выше, будьте осторожны при рисовании.
Кисть, использованная в приведенном выше уроке.Было весело от хорошей кисти!
Слова автора
Мне понравилось тратить время на то, чтобы перерисовать прическу, которую я обычно не рисовал много, и я думаю, что много пересмотрел.
Если у вас будет возможность в следующий раз, я вернусь с новым руководством!
Как нарисовать челку (с помощью рисунков и простых шагов)
Научиться рисовать челку может быть проблемой, особенно если вы понимаете, что в наши дни большинство причесок имеют ту или иную форму челки, и что челка так же популярна среди причесок мальчиков как с девушками.
Челка также очень популярна в рисовании аниме, поэтому научиться рисовать челку необходимо всем, кто хочет научиться рисовать людей или персонажей.
В этом посте я покажу вам различные стили, которые вы можете рисовать, охватывая короткие волосы, длинные волосы, вьющиеся волосы и многое другое. Так ты научишься рисовать симпатичную челку для любого случая.
Знаете ли вы, что существует более 20 различных типов челки для волос любой длины, текстуры и формы?
Что такое челка? В некоторых странах, таких как Великобритания и Австралия, челка известна как челка , как это круто!
Челка — это прядь волос, стекающая с передней части кожи головы вниз и закрывающая лоб.Мало того, что есть разные типы челки, челка также бывает разной длины.
Их можно делать с прямыми волосами, волнистыми или даже вьющимися волосами.
Как рисовать челку поэтапно
Прежде чем мы начнем рисовать челку, давайте убедимся, что у нас есть подходящие материалы, чтобы покрыть основы.
Давайте возьмем ваши любимые карандаши, ластик и бумагу и приступим!
Так как же нарисовать челку? Первое, что вам нужно сделать, прежде чем вы начнете рисовать какую-либо челку, — это набросать базовую форму головы.
Для этого урока мы нарисуем простой контур головы, основные черты лица. Таким образом, изображение не будет выглядеть слишком странно вплоть до шеи.
Не стесняйтесь отслеживать то, что у меня ниже, если это поможет.
Нарисуйте основную голову, нарисовав два овала, как это Теперь нарисуйте некоторые детали, такие как глаза, брови, нос и рот, и у вас есть базовая голова, чтобы начать учиться рисовать челку
Теперь давайте начнем с обучения рисованию прямой челки.
Как нарисовать прямую челку
Прямую челку нарисовать довольно легко, но вы должны знать, что есть разные типы прямой челки, которые можно нарисовать.
Давайте возьмем тот базовый рисунок формы головы, который мы сделали ранее.
Давайте начнем с отметки отправной точки, с которой мы хотим, чтобы волосы начинались.
Как нарисовать челку, отправная точка Волосы текут вниз естественным образом.
Затем мы будем набрасывать основной контур, используя легкие карандашные штрихи, которые можно легко стереть, если мы сделаем ошибку.
Обозначьте светлую линию там, где заканчивается челка Начните с добавления нескольких прямых линий, спускающихся вниз Следуйте плавности формы головы, когда вы рисуете прямые челки Теперь проделайте то же самое с остальной челкой, и теперь у вас есть полный рисунок прямой челки!
Теперь, когда вы научились рисовать прямую челку, давайте попробуем нарисовать прямую челку.
Тупая челка
В этом разделе вы научитесь рисовать простую Тупую челку , которая проходит прямо по лбу и не имеет слоев.
Обычно они останавливаются чуть выше бровей, касаясь их шепотом прядей волос над бровями.
Снова возьмем ту основную форму головы, которую мы нарисовали ранее. Легкими штрихами карандаша начнем рисовать легкие контуры.
Для тупой челки вы сначала рисуете более длинные боковые волосы, и пока мы оставим переднюю часть пустой. Теперь мы начинаем заполнять пробел, который у нас был ранее, двумя боковыми челками, которые немного подползают в каждую сторону. челка с отдельными волосками, например, эта
Вы освоили тупую челку, так что вам не составит труда создать такую челку.
Челка Биркина
Мы также научимся рисовать Челку Биркина , эти челки названы в честь модели Джейн Биркин 1960-х годов.
Они похожи на тупые челки, но эти прячутся над бровями, но заканчиваются чуть выше верхних век.
Мы также собираемся нарисовать челку Занавес, это длинная челка, разделенная посередине и очень популярная среди нарисованных персонажей, особенно в аниме.
Начнем с основной формы головы.
Чёлка Биркина повторяет тот же процесс, что и тупая челка, но волосы проходят через брови вот так.
Они также немного больше разнесены. Взгляните на образец челки рядом с цифрой 1 в круге.
Чёлка Биркин повторяет тот же процесс, что и тупая челка, но вот так волосы проходят над бровями. Они также немного больше разнесены. Взгляните на образец челки рядом с цифрой 1 в круге.
Как нарисовать короткие волосы с челкой
Короткую челку действительно легко нарисовать, и ее можно нарисовать как отдельные пряди или блоки волос с небольшими прядями.Давай покажем тебе, как сейчас.
Хорошо, пора взять ту лысину, которую мы нарисовали раньше.
Как рисовать челку, отправная точка Короткая челка
Теперь короткая челка выполняется так же, как прямая или биркинская челка, но на этот раз вы не хотите, чтобы волосы спускались ниже линии подбородка — взгляните на пунктирную линию на Изображение.
Челка будет такой же, как прямая или Биркинская. Что меняется, так это длина остальных волос.
Так просто, верно!
Как рисовать боковую челку или боковую челку
Боковая челка или боковая челка также очень популярны в азиатских мультипликационных персонажах как для мальчиков, так и для девочек.Они великолепно выглядят и их очень легко нарисовать.
Давайте снова выведем рисунок нашего лысого друга.
Как нарисовать боковую челку
Боковая челка или боковая челка похожа на тупую челку, поэтому мы будем следовать тому же процессу, но остановимся там, где на рисунке выше показан промежуток.
Мы хотим добавить небольшую щель на лбу и сделать остальные волосы более свободными.
Когда мы рисуем боковую челку, мы хотим либо выбрать сторону и сделать так, чтобы вся челка шла с одной стороны, либо большая часть ее шла с одной стороны, а немного — с другой.См. ниже.
Как нарисовать боковую челку, финальное изображение
Как нарисовать фигурную челку
Завитки челки очень похожи на рисование других типов челок, но единственное, что делает их немного сложнее, — это следить за тем, чтобы они завивались так же остальные волосы.
Можно легко сделать локоны неправильными или сделать их больше, чем остальные локоны.
Начнем с основной формы головы и начнем рисовать контуры кудрявых волос. Мы должны решить, хотим ли мы кудри плотно или свободно.
Это немного легче исправить, если мы допустили ошибку. Мы просто рисуем больше локонов поверх ошибки, как у меня.
Не стесняйтесь использовать комбинацию типов завитков, но сохраняйте их примерно одинакового размера.
Что бы мы ни выбрали для рисования, мы должны быть последовательными. Не стоит смешивать тугие локоны с распущенными локонами.
Как нарисовать челку на девушке
Девушкам везет, на девушке можно рисовать всякие челки. Все стили, которые мы рассмотрели выше, можно использовать при рисовании челки на девушке.
Когда дело доходит до рисования челки на мальчике, это совсем другая история. Посмотрим, что мы можем здесь сделать.
Более ранний рисунок головы был основан на девушке, у нее был более длинный и узкий подбородок и линия челюсти, а также немного более узкая голова. Ниже вы увидите разницу между линией челюсти мальчика и линией челюсти девушки.
Как нарисовать челку на мальчике
Мальчики тоже могут получить челку, и вам следует научиться рисовать челку на мальчике. Это верно, особенно если вы увлекаетесь аниме или любите рисовать крутых современных персонажей с потрясающими распущенными волосами.
Единственная разница в том, что мальчики обычно не так хорошо выглядят с полным набором стилей челки. Что вы обычно найдете на рисунках мальчиков с челкой, так это то, что у них обычно есть боковая челка или сочетание стиля, например, косая челка Биркина.
Остальные его волосы будут либо длиной до плеч, либо короткими сбоку и сзади с более короткой челкой спереди.
Просто не забудьте сделать вашу основную форму головы более квадратной с более точной линией челюсти.Взгляните на пример ниже.
Челка для мальчика, образец 1Челка для мальчика, образец 2
Если у мальчика, которого вы рисуете, длинные прямые или волнистые волосы, вы можете нарисовать любую челку.
В наши дни нет никаких правил, рисуйте на мальчике какую угодно челку.
Как рисовать челку аниме
Аниме челки основаны на стрижке химэ (стрижка принцессы) и очень популярны сегодня. Согласно wiki, это «..это прическа, состоящая из прямых, обычно до щек, боковых прядей и бахромы спереди.».
Самое замечательное в аниме то, что персонажи пересекают черту между мальчиком и девочкой и обычно содержат черты обоих.
Итак, когда вы рисуете челку на аниме-персонажах, любой стиль будет работать, если он вписывается в общий вид аниме-персонажа.
Давайте попробуем нарисовать аниме челку прямо сейчас.
Вам нужно знать, что челка в аниме имеет тенденцию заключать лицо в рамку, как показано ниже. Челка обычно прямая во все стороны.
Теперь, когда вы видите контур коробки, нарисуйте прямую прическу с прямой челкой.Вы также увидите, что челка в стиле аниме не показывает слишком много деталей в волосах.
То есть вам не нужно рисовать отдельные волоски, поскольку челка и прически в стиле аниме в основном представляют собой контур с некоторой штриховкой и несколькими линиями то тут, то там.
Ниже показано, как выглядят челки в аниме на рисунках, не относящихся к аниме.
Final Anime Bangs — не стесняйтесь делиться мной на Pinterest!
Заключение
Надеюсь, вам понравился этот пост Как рисовать челку, и я надеюсь, что вы узнали новый навык, который можно применить к своим рисункам.Кто знал, что существует столько видов и разновидностей челок, которые можно нарисовать!
У меня есть другие сообщения типа «Как рисовать», если вам интересно узнать больше.
Если вы хотите научиться рисовать что-то еще, не стесняйтесь связаться со мной, используя нашу форму «Свяжитесь с нами» или напишите мне в Instagram. Пока!
В этом руководстве показаны шаги от начала до конца рисования.Как нарисовать челку аниме легкий пошаговый урок рисования для детей.
Как рисовать челку Как рисовать рисунки волос Художественные эскизы
Научитесь рисовать челку, просто следуя инструкциям, изложенным в наших видео-уроках.
Как легко нарисовать челку . Нарисовать челку не так уж сложно, но существует множество стилей челки, из которых можно создать короткие, длинные, зазубренные, прямые, вьющиеся или с пробором. Я надеюсь, что вы все готовы приступить к работе, потому что этот урок очень просто покажет вам, как рисовать лицо с челкой или как рисовать челку шаг за шагом.Для тех из вас, кто ждал урока, который покажет вам, как рисовать челку, я думаю, вам может понравиться этот урок.
Рисование волос в стиле аниме может показаться сложным. Это видео дает советы и рекомендации, как рисовать женские волосы манги. Я выбрал простую челку с зазубринами.
Как нарисовать челку adobe draw instagram в соцсетях. Как нарисовать волосы в стиле аниме. Легкий шаг за шагом, как рисовать уроки рисования челки для детей.
В этом уроке по рисованию волос я расскажу о том, что можно и что нельзя делать, когда дело доходит до рисования реалистичных волос.Это может привести к тому, что волосы будут колючими, взлохмаченными или гладкими и прямыми. Надеюсь, этот урок вам поможет, а также о том, как практиковать это самостоятельно.
Еще одна бесплатная манга для начинающих по пошаговому рисованию видеоурока. Это не так подробно, как в некоторых других уроках по прическе, но, по крайней мере, вы можете получить представление о том, как следует рисовать челку на лице женского персонажа. Волосы аниме нарисованы с использованием толстых отдельных прядей, а не отдельных прядей.
Я покажу вам, как легко шаг за шагом нарисовать реалистичные волосы для начинающих.
Советы, как рисовать челку с бахромой Видео для Wlau
Dos Don Ts Как рисовать реалистичные волосы Легко для начинающих Пошаговое руководство по рисованию
Рисовать реалистичные волосы Как рисовать рисунки волос Художественные рисунки
Pin On Art
How Рисовать волосы шаг за шагом
3 способа рисования аниме-персонажа Wikihow
Как рисовать челку Пошаговое руководство по рисованию от
75 Самые популярные Как рисовать прямые челки Манга
Элементарные уроки Аниме Как рисовать челку 2019
Как нарисовать хвост с челкой
Как нарисовать волосы в стиле аниме 14 шагов с изображениями Wikihow
Как нарисовать волосы шаг за шагом
Как нарисовать волосы шаг за шагом
Pin О том, как быть схематичным
Введение в рисование реалистичных волос в Adobe Photoshop
Как легко рисовать лица аниме
Прекрасные примеры Как рисовать текстуру вьющихся волос 2019
Как рисовать челку в стиле аниме
Как рисовать девушку чиби Легкий рисунок Art
Как рисовать мангу для Android Apk Скачать
Как рисовать аниме волосы Easy Drawing Art
Рисование милых девушек чиби Как рисовать девочек для Android
Как рисовать Как рисовать волосы для детей Hellokids Com
Рисование Челка с хвостиком. Добавил Xxmedicgirlxx июнь
Как нарисовать Сиэля. Простое пошаговое руководство по рисованию от
Рисование девушки легко для детей на Getdrawings Com Free
Кара Менггамбар Саске Денган Муда Как рисовать Саске легко
Как рисовать вьющиеся волосы
Простые уроки Как Рисовать тупую челку 2019
Как рисовать волосы аниме и манги Female Animeoutline
Коллекция бесплатных рисунков Саске Легкое рисование Скачать на
Как нарисовать Селену за 5 простых шагов
Как нарисовать Сейлор Венеру 6 шагов с изображениями Wikihow
53 Лучшее, как рисовать Mobile Legend Hero Images Mobile
33 Высокое качество для начинающих Как рисовать Crwatures
Как рисовать мультяшные волосы действительно легко Учебник по рисованию
Amazon Com Dr awing Anime Step By Steps Easy Appstore для
Как рисовать простую девушку из аниме без рисования круга
Как рисовать лицо девушки из аниме Easy Step by Step Drawing
Us 12 76 12 Off Easy To Draw Manga Как рисовать мимику зарисовки Книга рисования линий Книга с техниками персонажей из мультфильмов на Aliexpress
Булавка на волосах
Wikihow Как рисовать волосы аниме с челкой 2019
Как рисовать девушку шаг за шагом очень легко Myhobbyclass Com
Как рисовать лучших друзей Bff Easy Шаг за шагом
Как рисовать милую кавайную Чиби Мулан Китайский Дисней
Как рисовать Эльза художественные проекты для детей
Как рисовать лица и выражения в манге 20 Easy Step By
50 простых вещей, которые можно рисовать, когда вам скучно
Прическа с косой челкой со скосом по бокам Прическа 20 Easy Busy Morning
Как рисовать Как рисовать аниме для детей Hellokids Com
Как рисовать Sora Easy Step By Step Drawing Guide By
Курс рисования манги Iii Www Easycoursesportal Com
Блог Wizcomic
Рисование манги для волос с женской челкой 8 способов
Как рисовать Kaneki Easy From Tokyo Ghoul Step by Step
Как рисовать Samantha Easy American Girl Doll
Как рисовать реалистичные волосы легко для Android Apk Скачать
Как рисовать Как рисовать Tinkerbell Easy Hellokids Com
Как рисовать лица в манге, издание в фиксированном формате Легкий и забавный способ научиться рисовать Легко следовать Персонажи аниме Комиксы Манга Рабочая тетрадь
Bts Jungkook Pencil Drawing
Как рисовать аниме и мангу легко для Android Apk Скачать
Блог Wizcomic
Как рисовать аниме Манга Учебники Animeoutline
Как рисовать Мику Хацунэ Простое пошаговое руководство по рисованию
Девушка Рисование Easy Honey Denim
Как рисовать обезьяну D Luffy Easy One Piece Шаг за шагом
Как рисовать Как рисовать Dora Easy Hellokids Com
Блог Wizcomic
100 Учебников, чтобы научить вас рисовать
Купить Как рисовать аниме Easy Step By Step Книга рисования
Как рисовать челку с хвостиком Нетребовательные уроки Как
Как рисовать аниме челки
Как рисовать Как рисовать Lilo Easy Hellokids Com
Как рисовать Lilo Easy Step By Step Drawing Guide By
Легко рисовать персонажей аниме для Android Apk Скачать
Как рисовать космонавта шаг за шагом Легкие рисунки для детей
Как рисовать L Lawliet Легкая тетрадь смерти шаг за шагом
Как нарисовать влюбленного мальчика и девочку Easy Step By Step
Как рисовать Шото Тодороки Моя геройская академия
Как рисовать девушку-Неко Научитесь рисовать чиби из милых
Как рисовать аниме Научитесь делать красивые аниме-рисунки
Как рисовать Сакуру легко шаг за шагом Руководство по рисованию от
Нарисуйте мультяшного мальчика Художественные проекты для детей
Как нарисовать реалистичные волосы 3 простых шага
Вот как я рисую себя легко, потому что мы оба маленькие и
Как нарисовать смерть ребенка Легко шаг за шагом Руководство по пошаговому рисованию
Научитесь рисовать девочек карандашными рисунками, шаг за шагом Рисунок
Как рисовать мангу Easy Flame Tree Publishing
Лучшие бесплатные изображения для рисования с легким рисунком Загрузить с
Как рисовать Золушку Простое пошаговое руководство по рисованию От
Prettyshop Bun Up Do Hair Piece Лента для волос Наращивание конского хвоста Нарисуйте нить грязно
Как нарисовать морду лошади
Лиза челка Lisabangs на Pinterest
Учебник по волосам Ryky S 2 Medibang Paint
Как рисовать Как рисовать Барби Hellokids Com
Советы Учитесь перед рисованием цифровых иллюстраций и манги
3 прически, которые вам понравится
Сообщение от
Элиана Рибейро
Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования.Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.
Содержание:
Легкое рисование волос
Волосы человека — их самая уникальная черта. Вот почему вам нужно делать это правильно, когда вы рисуете портрет реального человека или персонажа в своем графическом романе. Я создал это руководство, чтобы дать вам основы рисования волос на примерах нескольких популярных причесок.
Чтобы улучшить рисунки, я использовал цветные карандаши Arteza для каждого стиля. С помощью этих карандашей я смог запечатлеть густоту волос, а также создать слои цвета для более реалистичного вида. Я добавил номера цветов карандашей, которые использовал, но вы можете выбрать свои собственные цвета из широкого диапазона оттенков, которые Arteza предлагает в наборах из 48, 72 и 120 цветных карандашей.
Список принадлежностей
Как рисовать короткие волосы?
Шаг 1
Сначала я рисую голову.Голова должна быть овальной формы, а не круга. Расположите кончики ушей по центру головы. Добавьте шею.
Шаг 2
Затем отметьте линию роста волос. Обратите внимание, как я помещаю эту отметку на небольшом расстоянии от макушки. Это потому, что мы видим только небольшое количество волос, когда смотрим прямо на человека. Кроме того, высота лица определяется расстоянием между этой отметкой и нижней частью подбородка, и вам нужно будет оставить место для черт лица.
Шаг 3
Я всегда начинаю с того места, где будет прядь волос, а затем прорисовываю боковые и передние пряди.Я не добавляю никаких деталей, так как это должен быть только контур, показывающий ширину и длину волос.
Шаг 4
Теперь я начинаю рисовать пряди волос, используя непрерывные линии, начинающиеся сверху, где находятся корни, и спускающиеся к кончикам, всегда следуя форме контура. На лице я использую дополнительные линии, чтобы показать объем волос, уходящих от прядки.
Шаг 5
Затем я стираю все начальные линии, используемые для построения головы. Теперь волосы готовы к растушевке.
Шаг 6
Чтобы придать волосам глубину, я затемняю области вокруг корней и лица, где на них будет мало или совсем не будет света. Я делаю это с помощью штриховки — техники, которая предполагает использование горизонтальных, вертикальных или диагональных линий, расположенных близко друг к другу или пересекающихся. Варьируя расстояние между линиями и их толщину, я могу контролировать, насколько светлой или темной будет область. Обратите внимание, как я делаю штриховку в направлении линии роста волос. Для этого можно использовать обычный графитовый карандаш или цветной карандаш Noir A012.
Шаг 7
Затем я добавляю цвет волос. Я делаю это, штрихуя всю область волос с помощью Sienna Brown A048, очень осторожно нажимая на карандаш, чтобы тень стала светлее.
Шаг 8
Чтобы добавить более сильное затемнение и больше объема к волосам, я помещаю еще один слой этого цвета. На этот раз я сильнее нажимаю на карандаш, чтобы сделать цвет темнее, особенно в нижней части волос, где тени самые темные. Важно не переборщить со вторым слоем.Вы хотите сделать некоторые участки светлее, чтобы обозначить естественные блики волос там, где на них падает свет. Как и в предыдущих шагах, штриховка на этом слое также должна соответствовать установленному направлению волос.
Шаг 9
В качестве последнего шага я снова использую карандаш Noir A012, чтобы создать больше контраста. Я добавляю слой этого цвета, чтобы затемнить все, что находится в области тени. После этого я добавил несколько волосков для реалистичности деталей.
Как рисовать волосы с челкой
Шаг 1
Сначала я рисую голову.Голова должна быть овальной формы, а не круга. Поместите кончики ушей на середину головы. Добавьте шею.
Шаг 2
Далее отмечаю, где будет край челки. Поскольку челка обычно заканчивается чуть выше глаз, эту отметку следует располагать немного выше кончика ушей.
Шаг 3
Опять же, я начинаю с того места, где будет прядь волос, и добавляю изогнутую линию через голову, чтобы указать, где начинается челка. Затем я обрисовываю контуры всех прядей, чтобы обозначить объем и длину волос.
Шаг 4
Челка редко бывает полностью прямой, поэтому края я делаю неровными. Хотя я рисую все отдельные пряди волос в одном направлении, я добавляю несколько отдельных волосков, идущих в другом направлении, чтобы они выглядели более реалистично.
Шаг 5
Пора стереть вспомогательные линии.
Шаг 6
Я начинаю добавлять цвет, слегка штрихуя всю область волос карандашом Lemon A004.
Шаг 7
Чтобы добавить тени, я использую Yellow Ochre A064 поверх предыдущего цвета в областях, которые будут получать наименьшее количество света и, следовательно, будут более темными.Помните, что штриховка всегда должна быть в направлении установленного контура каждой секции.
Я хотел, чтобы у этой девушки были блестящие волосы, поэтому, чтобы получить глянцевый эффект, я оставил некоторые области лимонного цвета.
СОВЕТ: Использование хорошо заточенного карандаша поможет вам нарисовать четкие линии.
Шаг 8
Чтобы добавить больше контраста волосам, я использую слой Какао A036, чтобы затемнить тени. Чтобы изобразить отдельные волоски, я также использую очень тонкие линии этого цвета.
Как нарисовать вьющиеся волосы?
Шаг 1
Сначала я рисую голову. Голова должна быть овальной формы, а не круга. Поскольку волосы будут закрывать уши, добавлять их не нужно. Добавьте шею.
Шаг 2
Волосы на этом рисунке представлены двумя большими формами, окружающими лицо. Поскольку видимой части нет, я просто рисую эти формы, не забывая о том, где бы волосы пробились, если бы я мог их видеть. Кроме того, вьющиеся волосы имеют большой объем, поэтому я делаю контур выше и шире, чем в последних двух примерах.
Шаг 3
Затем я прорисовываю пряди боковой челки, делая длинные заостренные участки. Я размещаю эти секции в том направлении, в котором они будут расти естественным образом.
Шаг 4
Теперь я проделываю то же самое для всей прически. В этих секциях мы разместим наши волны и кудри. Эти длинные пряди нужно протянуть вниз от корней к кончикам.
Шаг 5
Пора добавить локоны. Я делаю это, рисуя волнистую линию внутри каждого участка прядей, который я нарисовал ранее.Эти изогнутые линии будут определять направление локонов, поэтому сделайте их неповторимыми друг от друга и измените их расстояние и направление.
Шаг 6
Сделайте то же самое с каждым разделом.
Шаг 7
Чтобы добавить толщину кудрям, я помещаю вторую волнистую линию рядом с теми, которые я нарисовал ранее. Я варьирую их ширину, чтобы они выглядели более естественно.
Шаг 8
Прежде чем я смогу начать добавлять тени и цвета, я стираю все вспомогательные линии.
Шаг 9
Еще раз, я начинаю с штриховки всей области волос с помощью легкого давления и карандаша Cinnamon A027.
Шаг 10
Продолжаю использовать карандаш A027, чтобы постепенно добавлять тени под локонами, возле лица и корней, раскрашивая поверх предыдущего слоя. Это хорошее время, чтобы добавить несколько небольших отдельных локонов.
СОВЕТ. Когда вы затемняете участки волос, где на них будет падать наименьшее количество света, помните о тех частях локонов, которые будут получать много света.Не раскрашивайте эти области, а оставьте более светлый оттенок просвечивающим для реалистичных бликов.
Шаг 11
Наличие большого контраста в вашем рисунке — вот что делает волосы реалистичными. Я делаю это с помощью карандаша Chocolate Brown A118. Я также усиливаю им изгибы некоторых непослушных кудрей. Продолжая использовать штриховку и следуя установленному направлению завитков, я могу сделать волосы более густыми.
Шаг 12
В этом примере я использую несколько дополнительных цветов, чтобы добавить игривости прическе с помощью карандаша Yellow Ochre A064.
Шаг 13
Последний шаг — использовать тонкие линии, чтобы прорисовать больше деталей и добавить пушистости волосам.
Рекомендации
Выполните первые шаги, используя карандаш HB. У этого карандаша твердый грифель, и он нанесет самые светлые линии, что позволит вам стереть вспомогательные линии, не повредив бумагу.
Чтобы придать прическе объем, используйте несколько оттенков одного цвета. Используйте более темные оттенки у корней волос и вокруг лица.
Сделайте все штриховки карандашом в соответствии с ростом волос и вдоль линии роста волос. Начните со светлых тонов, затем постепенно переходите к более темным оттенкам. На заключительном этапе добавьте несколько отдельных волосков, чтобы они выглядели более реалистично.
Хотя цветные карандаши хорошо подходят для смешивания цветов и добавления тонких градиентов цвета посредством наложения слоев, можно нанести только два или три слоя.
Чтобы получить наиболее яркие цвета, используйте светлые слои при смешивании.
Эти три прически — только начало. С помощью этих основных шагов вы можете добавить любую прическу, которую хотите, для наиболее аутентичных портретов, персонажей или людей на ваших рисунках и картинах. Не останавливайтесь на достигнутом; обращайте пристальное внимание на людей вокруг вас, а также на телевидение и в журналах, чтобы получить больше отличных идей для рисования волос!
Другие сообщения, которые могут вам понравиться:
Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик
Хотите больше такого контента?
Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.
Как рисовать волосы аниме челка
Как вы думаете. Как нарисовать челку аниме легкий пошаговый урок рисования для детей.
Прически Аниме Манга Рисование Art Bun Curly Long
Рисовать челку не так уж сложно, но есть много стилей челки, которые можно создать короткими, длинными, зазубренными, прямыми кудрями или с пробором.
Как нарисовать волосы аниме челки . Как нарисовать волосы в стиле аниме.О, рисовать волосы в манге для начинающих. Надеюсь, вам понравится это видео о рисовании волос. Его вид в стилизованной категории аниме-мультфильмов не совсем реалистичен.
Волосы аниме нарисованы с использованием толстых отдельных прядей, а не отдельных прядей. Talart po box 26333 san diego ca 92196 0333 пожалуйста, остановите меня на патреоне. Еще один урок в тот же день.
Надеюсь, мой урок по прическе был вам полезен. Поскольку персонажи манги обычно имеют простые геометрические волосы, вы можете создать отличные волосы манги.Еще одна бесплатная манга для начинающих. Пошаговый видеоурок по рисованию.
Таким образом, его можно быстро нарисовать с преувеличением. Для тех из вас, кто ждал урока, который покажет вам, как рисовать челку, я думаю, вам может понравиться этот урок. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.
Это может привести к тому, что волосы будут колючими, взлохмаченными, или волосы станут гладкими и прямыми. Рисовать волосы для персонажей манги — это очень весело и довольно легко, даже если вы не величайший художник в мире.Смотрите еще рисовать аниме девушку.
В манге или аниме вы рисуете волосы как массу или ткань. Рисование волос в стиле аниме может показаться сложным. Подпишитесь, комментируйте, поделитесь большим пальцем вверх, если вам нравится мое видео, я сделаю QA в 20000 подписках.
Надеюсь, этот урок вам поможет, а также о том, как практиковать это самостоятельно. Я сделал. Надеюсь, что даже новички могут чему-то научиться.
Из-за этого художники манги разработали особый метод упрощения волос.Это видео дает советы и рекомендации, как рисовать женские волосы манги. Волосы — очень сложный объект для рисования, потому что они похожи на вещество, которое может принимать разные формы и формы.
Как нарисовать волосы в манге.
Как рисовать волосы в аниме и манге Женский план аниме
Pin On How To Draw
Советы Как я рисую бахрому Челка Видео для Wlau
Прически Прически Аниме Манга Как рисовать рисунок
Kjik Kjik5282 On Pinterest
Bagaimana Draw Волосы аниме
6 Кара Унтук Менггамбар Рамбут Аниме Wikihow
Рисование волос в стиле манга Женские челки 8 способов
Прикрепить, если бы я был художником
Как рисовать волосы, часть 3 Магазин кампуса университета манги
Как рисовать волосы в стиле аниме для всей сети
Ruang Belajar Siswa Kelas 10 Anime Drawings Hair
How To Draw Girl Hair Step By Step Anime Hair Anime Draw
Bagaimana Draw Anime Hair
Как рисовать волосы девушки Шаг за шагом Аниме Волосы Аниме Нарисовать
Прически Аниме Манга Рисование Art Bun Curly Long
Уроки элементарного стиля Аниме Как рисовать челку 2019
Легкие предложения Как 2 Нарисовать волосы аниме 2019
Ruang Belajar Siswa Kelas 10 Аниме Рисунки Волосы
6 Кара Унтук Менггамбар Рамбут Аниме Wikihow
Как рисовать аниме Манга Волосы Рисовать Central
30 Лучших Как рисовать волосы в аниме Изображения Волос в аниме Как
Учебник по челке в аниме Fabulous Как рисовать волосы девушки Шаг за
Аниме Девушка Волосы С Челкой Рисунки Gigantesdescalzos Com
Как Рисовать Аниме Волосы Для Всей Сети
Нарисовать Багаймана Волосы Аниме
75 Самые Популярные Как Рисовать Прямо Bangs Manga
Как рисовать аниме челку
Как рисовать волосы девушки шаг за шагом Аниме волосы аниме рисовать
Совет дня Как рисовать аниме «хвостик» 6 способов
Скачать учебник Menggambar Manga
Create Big Gravity Defying Прически в стиле аниме в Adobe Photoshop
Ссылка на волосы 12 челки Автор Myachan13 на Deviantart
Как рисовать волосы в аниме и манге Female Animeoutline
Как рисовать волосы девушки шаг за шагом Аниме Волосы аниме Нарисовать
Red Bangs Anime Animehair Kawai Hair Red Волосы
Как рисовать лица аниме или манги 15 шагов с изображениями
Как рисовать аниме Манга Hair Draw Central
Создавайте персонажей, взрывающихся с помощью советов по индивидуальной прическе
В этом уроке показано, как нарисовать волосы аниме и манги с помощью двенадцати пошаговых рисунков обычных причесок аниме и манги для женского персонажа.
Рисование волос аниме и манги
Прически в стиле аниме с разными прическами Примеры рисования
Волосы в стиле аниме часто основаны на реальных прическах, но, как правило, рисуются пучками, а не отдельными прядями. Одна из веских причин для этого заключается в том, что если вы рисуете несколько кадров анимации или несколько панелей манги, рисование чего-либо излишне детализированного займет слишком много времени.
Хороший подход к рисованию волос в стиле аниме — разделить их на несколько разных частей, таких как передняя, боковая и задняя / верхняя части (как будет показано для каждой прически ниже).
Для рисования персонажей, которые могут сочетаться с этими прическами, см .:
Учебное пособие по рисованию персонажей аниме
Подробнее о рисовании волос в стиле аниме вы также можете прочитать:
Рисование длинных волос аниме
Распад рисования длинных волос в аниме
Длинные прямые волосы, вероятно, одна из самых распространенных причесок в аниме, и их довольно легко нарисовать.
Выше вы можете увидеть разбивку примера рисования длинных волос на:
Красный — Волосы спереди
Зеленый — Волосы по бокам
Синий — Волосы сзади / сверху
Вы можете применить аналогичную разбивку к рисованию других причесок.Такой подход к прическе может упростить процесс рисования.
Имея это в виду, мы можем перейти к собственно процессу рисования.
Аниме длинные волосы пошаговый рисунок
Шаг 1
Начните с рисования головы и обозначения линии роста волос. Хотя в этой конкретной прическе линия роста волос менее важна, поскольку она полностью покрыта волосами, она все же может помочь вам лучше оценить общую длину и положение передних и боковых прядей.Сделайте рисунок головы / линии волос достаточно светлым, чтобы потом можно было легко стереть его части.
Шаг 2
Нарисуйте волосы прямо над макушкой и линией роста волос, как в примере выше.
Для этой конкретной прически, где передняя часть волос была достаточно коротко острижена, вы можете нарисовать ее относительно небольшими заостренными прядями.
Сделайте «боковые волосы» довольно длинными, слегка изогнув их общую форму. Вы также можете разделить его на несколько небольших групп ближе к концам.
Нарисуйте верхнюю часть «волос на спине», в значительной степени повторяющую форму головы (немного на расстоянии от нее), а затем расширяйте ее, пока наконец не скроете за плечами.
Шаг 3
Сотрите части головы, скрытые волосами, и добавьте несколько линий, чтобы показать внутренние складки передних и задних волос. Обычно складки следует располагать между прядями волос, так как именно там они обычно образуются в настоящих волосах.
Шаг 4
Затем добавьте складки на «волосах сзади», чтобы придать им более четкую форму, чтобы они не выглядели просто как плоский вырез.
Вы также можете добавить базовую штриховку, чтобы волосы немного выделялись, когда закончите рисовать линию.
Рисование коротких волос аниме
Разборка рисунка коротких волос в аниме
Приведенный выше пример рисунка коротких волос довольно похож на длинные волосы, при этом волосы снова разделены на три основные части: спереди, сбоку и сзади.
Фактическая разбивка процесса рисования может быть следующей:
Аниме короткие волосы пошаговый рисунок
Шаг 1
Снова начните рисовать короткие волосы с головы и линии роста волос.Как и в предыдущем примере, линия роста волос здесь не так важна, как в других стилях волос, но все же может быть полезна.
Шаг 2
Опять же, очень похоже на длинные волосы, нарисуйте «передние волосы» с помощью набора небольших прядей. В этом конкретном примере волосы будут немного более растрепанными, поэтому пучки будут больше изгибаться в разных направлениях. Если вы хотите, чтобы волосы выглядели аккуратнее, вы можете нарисовать их так же, как в первом примере.
Шаг 3
То же, что и раньше, сотрите все части головы, скрытые волосами, и нарисуйте нижнюю часть волос сзади.Обычно рекомендуется оставлять эту часть волос для последней части линии, так как на виде спереди головы она будет сзади, позади большинства других частей волос. Если вы попытаетесь сначала нарисовать его без других волос, чтобы как бы «обрамить» его положение, вы, вероятно, получите несколько перекрывающихся линий, и вам придется выполнить дополнительное стирание.
Шаг 4
Добавьте внутренние броды (только один в этом примере) и, если хотите, немного затенения.
Рисование подстриженных волос в стиле аниме (Hime Cut)
Разбор рисунка волос аниме «Стрижка Химэ»
Для подстриженных волос нарисуйте пучок волос с плоскими концами, которые выглядят так, как будто они были отрезаны сиссорами.
Для аккуратного вида, разные пряди волос обычно должны быть нарисованы в том же направлении, что и прядки рядом с ними, и любые изменения направления должны быть постепенными.
Аниме «Стрижка химэ» пошаговый рисунок
Шаг 1
Начните с рисования волос и обозначения линии роста волос. Для «Hime Cut» линия роста волос снова будет закрыта волосами.
Шаг 2
Для первоначального рисования настоящих волос вы можете начать с боковых сторон, а затем сзади.Вы можете обозначить переднюю часть волос всего одной линией.
Шаг 3
Теперь нарисуйте небольшие разрезы на передней и боковой частях волос, чтобы они выглядели более естественно. Когда закончите, сотрите линию между разделителями. Вы также можете стереть любые части головы, которые покрыты волосами.
Шаг 4
Наконец, как и в первом примере, добавьте несколько линий к волосам сзади, чтобы показать различные внутренние складки. Попробуйте нарисовать их с довольно случайным интервалом и слегка изменяющимися кривыми.Если вы разместите все равномерно и сделаете все кривые слишком близко друг к другу, волосы будут выглядеть не очень естественно.
Рисование длинных грязных волос в стиле аниме
Рисование рисунка «длинные беспорядочные волосы» в аниме
Длинные растрепанные волосы чем-то похожи на первый пример, но с некоторыми дополнительными прядями. Опять же, его можно разделить на три части, как и все остальные примеры.
Нарисуйте длинные растрепанные волосы следующим образом:
Аниме грязные волосы пошаговый рисунок
Шаг 1
Как и в других примерах, начнем с рисования головы и линии роста волос.Рисование линии роста волос поможет вам убедиться, что ни одна из секций между прядями «передних волос» не заходит слишком далеко.
Шаг 2
Чтобы прическа выглядела более неаккуратно, нарисуйте передние прядки, направленные в разные стороны, разных форм и кривых. Вы можете нарисовать некоторые волнистые, а некоторые изогнутые в одном направлении.
Нарисуйте самую среднюю часть этих комков, идущую дальше вниз. То же самое можно сделать с внешними комочками по бокам передней части.Это снова создаст впечатление неухоженных волос.
Шаг 3
Теперь нарисуйте несколько дополнительных прядей, случайным образом торчащих из задних прядей. Это также сделает волосы аккуратными, выглядящими неаккуратно. Вы также можете добавить пару (или больше) прядей на внутренние части «боковых волос». Вы можете стереть контуры волос там, где вы хотите их нарисовать, или добавить их, а затем стереть перекрывающийся контур. Затем вы можете добавить несколько разделительных линий между прядями волос, как в некоторых других примерах.Чтобы закончить рисование линии, снова сотрите части лица и головы, которые впоследствии были покрыты волосами.
Шаг 4
Так как в этом примере также есть длинные волосы сзади, вы можете снова нарисовать некоторые из его внутренних складок, чтобы они больше походили на настоящие волосы. Вы также можете сделать их немного более волнистыми, чем другие примеры, чтобы волосы снова выглядели более беспорядочными.
Рисование Аниме Pony Tail / Собранные назад волосы
Распад рисунка волос хвоста аниме
Еще одна довольно распространенная аниме-прическа — хвостик.Вы заметите, что в этом конкретном примере практически нет боковых волосков (кроме крошечных кусочков линии роста волос по бокам). Таким образом, волосы можно разделить на переднюю и заднюю части. Спина состоит из волос на макушке и конского хвоста.
Нарисуйте этот тип волос следующим образом:
Аниме хвостик прическа пошаговый рисунок
Шаг 1
Нарисуйте голову и укажите линию роста волос, которая для этой прически немного важнее, чем в предыдущих примерах, поскольку некоторые из них будут видны на окончательном чертеже, как уже показано.
Шаг 2
Вы можете обрамить передние волосы для этой прически с помощью всего трех изгибов. Два по бокам и один снизу. Как уже упоминалось, в этом примере очень мало боковых волосков, так как волосы стянуты назад, открывая части линии роста волос.
Нарисуйте волосы сзади чуть выше головы, постепенно переходя в стороны.
Хотя обычно для волос аниме «конский хвост» обращен назад, вы можете отвести его немного сбоку, чтобы форма была более заметной.В противном случае хвостик может выглядеть как шишка на голове. Вы можете нарисовать хвостик с вопросительным знаком в виде формы. Вы также можете добавить небольшой разделитель в конце.
Шаг 3
То же, что и для «Стрижки Химэ», нарисуйте несколько небольших прядей в передней части волос и сотрите части нижней линии «передних волос», чтобы между ними остались промежутки. Также сотрите части головы, скрытые волосами.
Шаг 4
Если хотите, можете снова слегка растушевать волосы.Вы также можете при желании нарисовать еще несколько линий в волосах, чтобы они выглядели немного более раздвоенными, чем «Стрижка Химэ», которая, как правило, имеет более густые «передние волосы».
Рисунок аниме волосы поверх одного глаза
Рисунок «Волосы на одном глазу в аниме»
Для прически с волосами на одном глазу вы снова можете разделить волосы на переднюю, боковую и заднюю части. В этом стиле передняя часть волос будет довольно большой и как бы сливаться с «боковыми волосами» рядом с закрытым глазом.
Волосы аниме на один глаз пошаговый рисунок
Шаг 1
Нарисуйте голову и линию роста волос так же, как в других примерах.
Шаг 2
Для этой конкретной прически нарисуйте передние пряди волос достаточно далеко вниз по лицу, чтобы полностью закрыть один глаз. Для «боковых волос» вы можете нарисовать прядь на стороне закрытого глаза, слегка переходящую в передние волосы.
Нарисуйте волосы сзади разделенными на жгуты, которые в значительной степени повторяют форму головы, когда они спускаются вниз, в конечном итоге торчащие пучками с каждой стороны.
Шаг 3
Для самой нижней части передних волос нарисуйте несколько небольших пучков, торчащих вокруг верхней части шеи.Когда закончите, сотрите с головы все перекрывающиеся линии, которые должны быть скрыты волосами.
Шаг 4
Чтобы завершить рисунок, вы можете снова добавить несколько линий, чтобы показать некоторые расщепления и кривые волосы, идущие между прядями волос.
Рисование аниме косички
Рисование прически в стиле аниме «косички»
Косички — еще один очень распространенный стиль прически в стиле аниме. Как и в примере с хвостиком, вы можете видеть, что этот конкретный рисунок в значительной степени можно разбить на переднюю и заднюю части волос.«Волосы сзади» разделены на волосы, покрывающие голову, и косички. На самом деле есть только крошечные кусочки настоящих «боковых волос».
Аниме косички волосы пошаговый рисунок
Шаг 1
Нарисуйте голову и линию роста волос. В этом примере на окончательном рисунке будет видна большая часть линии роста волос. Это также поможет нам разместить переднюю часть волос.
Шаг 2
Хотя большая часть волос в этом конкретном примере будет зачесана назад, вы можете нарисовать несколько пучков для передней части волос только с одной стороны, чтобы прическа выглядела немного интереснее.
Как уже упоминалось, боковых волосков практически не будет, кроме крошечных кусочков вокруг верхней части ушей. Нарисуйте верхнюю / заднюю часть волос, переходящую в боковые волосы.
Для настоящих косичек нарисуйте их, как в примере «Конский хвост», отдаленно напоминающие два вопросительных знака по их общей форме, один из которых перевернут.
Шаг 3
Теперь добавьте несколько случайных прядей волос, торчащих из косичек, чтобы они выглядели немного интереснее, и сотрите любые перекрывающиеся линии, которые это создает.Также сотрите контур головы там, где он скрыт волосами.
Шаг 4
Добавьте еще несколько линий, чтобы обозначить складки на волосах до косичек и, при желании, немного затенения.
Рисование аккуратно причесанных волос аниме
Аниме аккуратно причесанные волосы рисунок
Эту прическу снова можно разделить на три части с передними, боковыми и задними волосами. Однако передняя часть волос немного отличается от предыдущих примеров.
Аниме причесанные волосы пошаговый рисунок
Шаг 1
Нарисуйте голову и линию роста волос.Линия роста волос в этом примере будет особенно полезна для размещения передней части волос.
Шаг 2
Нарисуйте боковые части волос устойчивой пастой, слегка повторяя форму лица. Примерно от середины линии роста волос нарисуйте две кривые, идущие вниз к «боковым волоскам».
Это будут «передние волосы», заправленные по бокам, которые будут зачесаны поверх них. Нарисуйте волосы сзади с довольно очевидным разрезом посередине с двумя кривыми, идущими в каждом направлении.Это покажет, что волосы аккуратно зачесаны с каждой стороны.
Шаг 3
Добавьте несколько небольших прядей для волос на нижнем фоне.
Шаг 4
Наконец, вы можете добавить небольшую прядь волос, свисающую с середины передней части волос. Иногда волосы в этой области будут слишком короткими, чтобы их можно было заправить по бокам, а часть их может свисать. Это сделает прическу более естественной и интересной. Наконец, добавьте несколько линий сгиба к передним прядям волос, идущим по бокам, чтобы показать, что волосы заправлены под ними.
Рисование вьющихся волос аниме
Распад рисунка вьющихся волос аниме
Вьющиеся волосы, вероятно, самая сложная прическа в аниме для рисования. Эта конкретная прическа снова может быть разделена на передние стороны и назад, причем передние волосы аналогичны предыдущему примеру.
Аниме кудрявые волосы пошаговый рисунок
Шаг 1
Начните рисовать эскиз головы и линии волос.
Шаг 2
От линии роста волос нарисуйте две линии, идущие по бокам головы, чтобы обозначить передние волосы.Чтобы показать, что волосы вьющиеся, вы можете нарисовать эти линии световыми волнами.
Боковые волосы в этом примере будут полностью завиты. Сначала вы можете нарисовать несколько линий у основания кривых, чтобы обозначить объем волос, которые затем превратятся в «шпили» волос ниже.
Чтобы нарисовать настоящие локоны, сначала нарисуйте их части, которые находятся на переднем плане. Вы можете представить их как конус, разрезанный под углом и растянутый на части.
Шаг 3
Теперь сотрите все части головы, скрытые волосами, чтобы избежать путаницы, и добавьте фоновые линии локонов волос.Вы можете думать об этом как о заполненных передних частях.
Наконец, вы можете нарисовать несколько разветвлений в конце каждого завитка.
Шаг 4
На последнем этапе вы можете нарисовать небольшую завитушку из волос, свисающих с середины передней части, и добавить несколько линий к нижней части фоновых волос, чтобы обозначить некоторые внутренние складки. Сделайте эти линии более волнистыми, чем в предыдущих примерах, чтобы показать, что волосы вьющиеся.
Рисунок Аниме Булочки для волос
Рисование пучков в стиле аниме
Пучки для волос — несколько более редкий, но все еще популярный стиль прически в стиле аниме.Этот стиль также можно разделить на передние, боковые и задние волосы.
Вы можете нарисовать прическу пучки волос, как описано ниже:
Аниме пучки волос пошаговый рисунок
Шаг 1
Еще раз начните рисунок с головы и линии роста волос.
Шаг 2
Нарисуйте «передние волосы» небольшими пучками, направленными к середине лица и по бокам, как и в большинстве других примеров.
Нарисуйте «боковые волосы» легкими изгибами, слегка «обнимающие» лицо.
Сделайте «волосы на спине» в значительной степени изогнутыми по форме головы.
Наконец, нарисуйте настоящие пучки волос, каждый из которых имеет овальную форму, причем часть его скрыта за «волосами на спине».
Шаг 3
Для этого шага просто сотрите части головы, которые скрыты волосами
Шаг 4
Нарисуйте внутренние изгибы пучка волос. Вы можете рисовать их наугад, но попробуйте проследить внешнюю кривую булочки хотя бы несколькими линиями.Это поможет создать такой вид «клубка пряжи», который обычно бывает у пучков для волос.
Рисование коротких грязных волос в стиле аниме
Рисование рисунка коротких беспорядочных волос в аниме
Короткие спутанные волосы снова легко разделить на переднюю, боковую и заднюю части.
Вы можете нарисовать его, выполнив следующие действия:
Как и в других примерах, для начала нарисуйте голову и линию волос.
Шаг 2
Нарисуйте переднюю часть волос с внешними пучками, торчащими по бокам, а не на лбу, как в большинстве других примеров.
Добавьте боковые части с выступами на концах в противоположных направлениях.
Нарисуйте волосы на заднем плане, слегка разделив их с одной стороны, и две кривые, которые выходят из них, в конечном итоге переходят в пучки волос с каждой стороны головы.
Шаг 3
Теперь добавьте пару волнистых прядей к верхней части фоновых волос и еще одну пару пучков к внутренним участкам «боковых волос». Сотрите те части волос, где вы добавляете пучки, и сотрите все участки головы / лица, покрытые волосами.
Шаг 4
Добавьте нижнюю часть рисунка волос на заднем плане небольшими пучками, почти так же, как и в других примерах более коротких волос в этом уроке.
Рисование коротких / низких косичек аниме
Разбор рисунка коротких низких косичек аниме
Для последнего примера прически аниме в этом уроке у нас есть короткие / низкие косички. Как и большинство других примеров в этом уроке, их снова можно разделить на боковые, передние и задние / верхние волосы.
Нарисуйте эту прическу следующим образом:
Аниме короткие низкие косички пошаговый рисунок
Шаг 1
Начните с рисования головы и линии роста волос, как и все остальные примеры.
Шаг 2
Сначала добавьте переднюю часть волос, так как в этом примере она будет немного выступать по бокам, перекрывая боковые части. Нарисуйте «передние волосы, разделяющиеся на довольно небольшие пучки», и сделайте то же самое с кончиками «боковых волос».
Сделайте «волосы на спине» в значительной степени повторяющими форму головы.
Наконец, добавьте косички внизу головы с небольшими разрезами на концах.
Шаг 3
Очистите рисунок, удалив части головы, скрытые волосами.
Шаг 4
Добавьте несколько линий, чтобы показать внутренние изгибы и загиб головы. В этом случае только один для переднего пучка волос.
Мелирование волос
Мелирование волос действительно выделяет волосы даже без дополнительных сложных штриховок, и их довольно легко добавить.
Для их рисования обратите внимание:
Различные способы рисования мелированных волос в стиле аниме
Заключение
При рисовании волос может быть очень полезно разделить их на отдельные участки.Это не только поможет вам лучше понять, как ее нарисовать, но также позволит вам легче изменять прическу, изменяя ее различные части. Для создания других причесок вы можете поэкспериментировать, смешивая различные части передней, боковой и задней части волос в этом уроке или добавляя совершенно новые рисунки.
Оттенки этих причесок см .:
Как оттенить волосы аниме, шаг за шагом
Подробнее о рисовании волос в стиле аниме и манга см .:
Если вы хотите научиться рисовать голову со всеми чертами лица, посмотрите:
Как нарисовать голову и лицо аниме-девушки
Для рисования головных уборов и головных уборов см .:
Как рисовать аниме шляпы и головные уборы
Это руководство было почти полностью переделано и дополнено новыми рисунками, но вы можете увидеть старые примеры ниже.
Примеры того, как рисовать волосы аниме и манги Пример грязных волос в стиле аниме Пример того, как рисовать короткие волосы в стиле аниме Пример того, как рисовать косички аниме или манги Пример того, как рисовать подстриженные и аккуратные волосы в стиле аниме Пример того, как нарисовать длинные волосы в стиле аниме Примеры того, как рисовать волосы в стиле аниме
Челка для рисования волос 67 Лучшие идеи
ТОП идей:
Прически на средние волосы с челкой 29 идей на 2019 год
Булочка для волос для сари 19 идей
16+ идей прически волнистый боб средней длины
Лучшие прически женские длинные волосы кудри идеи
48 идей для волос Тенденции 2019 Весна
Волосы тонкие прически короткие стрижки 55+ Идеи
56 Идеи Волос Темный Цвет Простой
23+ Идеи для волос Женщины Undercut Blondes
62 идеи для прически, завитых и заплетенных
Прически в виде пучка для волос 56 идей на 2019 год
33 Модные прически для мужчин Модные мужские модели
Hair Rose Gold Brown Sparkle 54+ Новые идеи
Волосы Блондинка Diy Natural 21 Ideas
Hair Short Girl Брови 34+ Новые идеи
36 идей причесок на средние волосы для мужчин круглые лица для женщин
50+ модных каштановых мелирований, длинные бобы
Hair bob ombre blonde balayage мелирование 16+ идей
28 идей для прически Свадебные цветы Up Dos
33+ Идеи прически для волос средней длины прическа с круглым лицом
20 модных идей для волос для брюнеток Стили рубашки
Модные идеи цвета волос для брюнеток, которые светлеют потрясающе 41 Ideas
Супер идеи цвета волос для брюнеток ombre twists 33 идеи
Модные стрижки блондинки средней длины до плеч волнистые каре 22 идеи
Прически на свадьбу для гостя длинный половина вверх 18 идей
Впрочем… почему нет? Если вас интересуют высушенные бутоны гвоздичного дерева, напишите в комментариях, и мы совместными усилиями изменим вкус жизни ))) . Но это дело будущего.
А сейчас у нас урок поэтапного рисования гвоздики — цветка. Изобразим две разные гвоздики — полевую и клумбовую — вот такую:
Но начнём с варианта попроще — гвоздики-травянки.
Нарисуем гвоздику — урок 1
Когда я продумывала план этой статьи, то сначала собиралась писать во вступлении про то, что гвоздика-символ революции или про значение гвоздики на языке цветов, но как-то сразу поняла, что всё это будет звучать искусственно и неубедительно так как моей душе эта символика ничего не говорит.
Гвоздика для меня означает совсем другое. В детстве мы всей семьёй ходили гулять на луга. Бабушка у меня была строгая. Но однажды на прогулке она показала мне зубчатый, ярко-розовый цветочек на тонюсеньком стебелёчке и сказала:«часики». Надо же, подумала я – и впрямь походит на колёсико из будильника. Цветочек был неправдоподобно-розовый и выглядел искусственно. А бабушка, на удивление подобрев и как-то помолодев, начала рассказывать мне про деревенскую жизнь и про своё детство. С тех пор этот цветок — гвоздику-травянку я видела ещё может раза два.
И вот этим летом иду по улице и вдруг… с клумбы на меня глянули… кто же это? — Часики?! Какие большие! И впрямь – целый будильник. Все воспоминания сразу пробудились — и знойное лето, и луг, и бабушка… какая она тогда была хорошая, ласковая…
Вот этот цветочек мы с вами и будем рисовать. Разорять клумбу было бы нечестно, я сорвала один цветок и, как и с нарциссом, рисовала его по-разному для букета.
Начинаем рисование гвоздики с наброска карандашом :
Стебель нарисуем длинный, листья очень маленькие, линейные. Венчик колесовидный, состоит из пяти лепестков. Наружный край лепестков неравнозубчатый и слегка загнут вверх. Ближе к середине цветка на каждом лепестке имеется тёмно-малиновое пятно. Пестик выглядит как две тонкие малиновые спирали, он окружён короткими прозрачно-белыми тычинками.
Нарисуем стебель :
Раскрасим. Ну, тут я взяла свой самый фуксиновый фломастер, и то цвет получился бледноватый:
Научились рисовать гвоздику? Да, но только именно вот в таком положении. Поворачиваем и рисуем гвоздику снова-здорово. Теперь цветок виден «снизу».
Цветоложе довольно крупное, вытянутое. Чашелистики бледно-зелёные, а у основания имеются ещё и маленькие околоцветные чешуи. К чему я все эти ботанические тонкости рассказываю? А для того, чтобы читатели и мои ученики относились внимательно и серьёзно к деталям. Раз уж мы взялись рисовать портрет гвоздики, то и постараемся передать сходство досконально, а не приблизительно. Отнесёмся к делу честно.
Раскрасим. Кстати, в тени этот необычайно-розовый цвет лепестков отчётливо отдаёт фиолетовым и даже голубым. Во-о-от в чём секрет цвета лепестков гвоздики: это холодный розовый, как ни странно звучит такое словосочетание.
И напоследок для полноты образа рисуем наш цветок в профиль. Вот такая вот гвоздика — едина в трёх лицах.
Нарисуем гвоздику — 2
Недавно мне подарили гвоздику. Большой очень какой-то сортовой цветок из тех, что ассоциируются с революцией победой. Хотя, думаю, в те времена ещё не были выведены такие расфуфыренные махровые сорта. А, может, и были…
Вобщем, цветок очень роскошный, надо его увековечить.
Ну,что сразу бросается в глаза? А то,что у этого махрового красавца нет определённой формы. Стебель и странно маленькие листья можно описать и запомнить, а вот цветок выглядит как нарезанная и мятаябумага — хаотично.
Попробуем уточнить:
я поступила так:пристально глядя на цветок,рисовала лепестки по одному и старалась никого не пропустить. Я понимаю,что первое искушение -просто начёркать бессистемно зубчиков и и радоваться стилизованному изображению,типа того,что мы видим на открытках. Но, товарищи,это игра в глухой телефон. Мы пытаемся изобразить чужой рисунок,они пытаются изобразить наш срисованный рисунок,мы пытаемся изобразить чужой срисованный с нашего,срисованный с чужого рисунок…а где гвоздика-то?
Так что давайте рисовать с натуры.
Кстати о листиках, они у гвоздики маленькие — линейные с цельным краем, сидячие (это значит — нет черешков) и растут от вздутых узелков на стебле. Вот такие и никакие другие.
Цветочная обёртка выглядит как очень крепкий зелёный кулёк — ещё бы — такую толпу лепестков надо удерживать!
И вот — рисунок гвоздика:
Как нарисовать гвоздику вам рассказала Марина Новикова.
Метки: как нарисовать цветок, поэтапное рисование цветка, рисование с натуры, рисование цветов
Читайте также:
Google+
Марина Новикова
Как нарисовать цветы поэтапно карандашом. Рисуем цветы
Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.
Рисуем цветы с ребенком пошагово
Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .
Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!
Вот еще один простой вариант:
Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.
Васильки:
Ландыши:
Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.
В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.
Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!
Если вы искали как нарисовать цветы поэтапно и легко, то вы попали по адресу! В этом уроке, вы сможете найти много различных схем рисования цветов. Собранные мной схемы легкие, и в первую очередь адресованы для начинающих. С их помощью вы запросто сможете нарисовать ваши любимые цветы !
Как нарисовать цветы поэтапно
Схемы рисования цветов вы можете видеть чуть ниже, а пока давайте поговорим как нарисовать цветы поэтапно, и что для этого нужно.
Для рисования цветов понадобится стандартный набор материалов для рисования, а именно:
простые карандаши;
ластик;
цветные карандаши.
Если вы хотите нарисовать цветы красками, то тогда вам вместо цветных карандашей понадобятся краски. Можно разукрасить ваши любимые цветы и простым карандашом, но согласитесь, в цвете цветы будут смотреться гораздо красивее.
Набросок цветка лучше всего делать простым карандашом ведь линии, нарисованные простым карандашом, всегда легко исправить ластиком. Для наброска лучше всего подходят мягкие карандаши маркировок «3В» или «4В». Когда вы сделали набросок, смело вытирайте лишние линии и разукрашивайте цветными карандашами или красками! Для разукрашивания цветов всегда старайтесь выбирать яркие цвета.
На большинстве схем как нарисовать цветы поэтапно карандашом вы можете видеть, что сначала рисуется контуры цветка карандашом, а затем цветок разукрашивается цветом.
Разукрашивая цветы цветными карандашами, не спешите! Наносите штрихи по горизонтали или вертикали, то есть в одну сторону. Если разукрашивать в разные стороны, то получится «солома». И не забывайте о том, что в начале не стоит сильно давить на карандаш.
Как правило, рисование цветка начинают с бутона, а затем рисуют стебель и листочки.
Как нарисовать цветы поэтапно карандашом: схемы
Я специально подбирал самые легкие схемы как нарисовать цветы поэтапно карандашом, для того чтобы начинающему было легче рисовать цветы. Когда вы пройдете самые легкие схемы рисования цветов, вы сможете перейти на более сложное рисование.
Удачи вам в рисовании цветов, которые украсят ваши открытки и рисунки к различным праздникам!
Если вам понравились схемы как нарисовать цветы поэтапно, поделитесь ими с друзьями!
Как нарисовать цветы
Как нарисовать цветы
Что чаще всего рисуют на поздравительных открытках для мам и бабушек дети? Вы не ошибетесь, предположив, что речь идет о цветах — букетах, в вазах, декоративных в горшках и просто отдельных цветках. И это неудивительно, учитывая тот факт, что цветок является символом женственности, красоты, огромной жизненной силы и энергии. Невероятная природная утонченность и изысканная красота цветка, неважно лесного колокольчика или селективной розы, украсит любой праздничный рисунок, особенно приуроченный к 8 Марта. Далее вас ждут простые мастер-классы с фото и видео, в которых доступно и поэтапно показано, как нарисовать рисунок цветок для начинающих и детей разных возрастов. Большинство представленных работ легко можно выполнить при помощи простого карандаша, а затем уже раскрасить цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками.
Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно
Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.
Необходимые материалы для сказочного рисунка цветочка аленького для детей
альбомный лист
простой карандаш
черная гелевая ручка
ластик
цветные карандаши, краски
Как поэтапно нарисовать рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей
Как нарисовать цветок гибискускарандашом, мастер-класспоэтапно для начинающих с фото
Гибискус — один из самых красивых цветков, которые совсем несложно нарисовать карандашом. Он является символом счастья и мира, и поэтому станет отличным украшением для поздравительной открытки, плаката или праздничного рисунка. Подробнее о том, как нарисовать цветок гибискус карандашом в поэтапном мастер-классе с фото для начинающих.
Необходимые материалы для рисунка цветка гибискус карандашом для начинающих
лист бумаги
простой карандаш
цветные карандаши
ластик
Инструкция, как поэтапно нарисовать цветок гибискус карандашом для начинающих
Кругом обозначаем основу для бутона нашего цветка. Также делаем набросок для ствола и тычинки, как это показано на фото ниже.
Теперь внутри большого круга делаем легкий набросок круга поменьше. Затем прорисовываем 5 лепестков с волнистыми краями. Внутренний круг стираем ластиком и более детально прорисовываем тычинку.
Переходим к прорисовыванию листьев. Также делаем зарисовку маленького бутончика чуть ниже основного цветка.
На следующем этапе прорисовываем более детально стебель и листья. Листья у гибискуса в форме продолговатого треугольника с зазубринами. Также у листьев ярко выражены жилки.
Теперь с помощью цветных карандашей прорисовываем все детали цветка. С помощью зеленого цвета оформляем стебель, листья и маленький бутончик. А светло-сиреневым карандашом прорисовываем детали большого бутона.
Переходим к раскрашиванию: сначала светлым сиреневым цветом оформляем бутон, а желтым карандашом прорисовываем тычинку.
Затем поверх сиреневого закрашиваем бутон темно-розовым, что позволит получить более близкий к естественному оттенок цветка. С помощью темного синего придаем бутону глубину.
Осталось раскрасить светло-зеленым карандашом стебель и листья цветка и наш гибискус готов!
Красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих, пошаговый мастер-класс с фото
Лесной колокольчик — не просто красивый цветок, но и отличный старт для начинающих художников, в том числе и детей. Как нарисовать красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих узнайте из пошагового мастер-класса с фото ниже.
Необходимые материалы для красивого рисунка цветка колокольчик для начинающих
альбомный лист
простой карандаш
ластик
Инструкция для начинающих, как нарисовать рисунок цветок «Лесной колокольчик»
На первом этапе делаем разметку будущего цветка: рисуем длинную вертикальную линию и снизу короткую горизонтальную линию. Сверху рисуем две заготовки для цветов колокольчика в виде параллельных овалов.
По длине ствола прорисовываем более мелкие овалы, которые станут бутонами поменьше. Добавляем листку объема.
Внутри больших овалов прорисовываем зубчики лепестков. Зубчики оформляем и верхушки маленьких овалов.
Более детально прорисовываем каждый бутон и стебель.
Добавляем листья и прорисовываем чашелистики каждого бутончика колокольчика.
Добавляем цветкам объемности за счет прорисовывания лепестков и сердцевин.
Обводим колокольчик по контуру и ластиком убираем лишние штрихи. Готово!
Рисунок карандашом поэтапно «Цветы в вазе» для детей и взрослых, мастер-класс с фото
Цветы в вазе — еще один вариант поэтапного рисунка карандашом, который по нашему мастер-классу смогут освоить и взрослые, и дети. Такой рисунок карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых прекрасно подойдет для оформления праздничной открытки или в качестве самостоятельной картинки.
Необходимые материалы для рисунка карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых
лист бумаги А4
простой карандаш
ластик
Инструкция, как нарисовать цветы в вазе карандашом поэтапно для детей и взрослых
В качестве вазы для цветов выступит кувшин, заготовку которого рисуем в виде высокого прямоугольника. Делаем заготовки для будущих цветов в виде овалов и линий.
В основании кувшина прорисовываем овал, чтобы сделать вазу более объемной. Также обозначаем серединки цветов и листочки.
Добавляем ручку и носик кувшину. Прорисовываем более детально лепестки бутонов. В нашем случае букет будет состоять из подсолнухов и ромашек. Также более детально прорисовываем стебли и листья цветов.
Переходим к оформлению чашелистиков и сердцевин.
Более четко прорисовываем все контуры и детали. Ластиком убираем лишнее. При желании раскрашиваем рисунок цветными карандашами.
Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» — урок для начинающих, видео
Красивый рисунок цветок, выполненный карандашом или красками, может украсить собой любую открытку или детскую поделку. Впрочем, не только нарисованные отдельные цветки и букеты в вазе, но и рисунок декоративного цветка в горшке из видеоурока для начинающих ниже, может стать отличным украшением, не хуже колокольчика, для открытки на 8 Марта. Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» (урок для начинающих с видео) смотрите далее.
Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.
Рисуйте то, что нравится
Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.
Определите форму цветка
Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.
Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.
Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.
Рисуйте листья правильно
От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.
Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.
Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.
Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.
1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.
2. Пока бумага влажная, нанесите краску.
3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.
4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.
5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.
Техника «Растяжка цвета»
Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.
1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.
2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.
3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.
4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.
5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.
Техника «Фактурное промакивание»
Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.
1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».
2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.
3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.
4. Поднимите полотенце.
5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.
6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.
Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.
Прекрасные цветы красуются на многих картинах известнейших художников. Во все времена людей вдохновляли цветы, они видели в них душу, сравнивали с разными людьми. Ниже мы расскажем, как нарисовать цветок «с нуля» и приведем несколько примеров с картинками.
Принято считать, что нарисовать даже обычный полевой цветок довольно сложно. В основе каждого цветка лежит определенная геометрическая фигура. Но на самом деле все не так уж сложно. Главное – придерживаться рекомендаций.
Это один из самых красивых цветов в мире. Пышный букет роз принято дарить любимым людям, и даже обычный рисунок этого прекрасного цветка способен мгновенно поднять настроение. Как рисовать розу, с чего начать, если вам никогда не приходилось рисовать цветы? И как с помощью простого карандаша перенести на бумагу сложную форму лепестков? Действительно, лепестки роз имеют очень сложную структуру. Нарисовать созревший, раскрывшийся бутон довольно непросто. Но не стоит пытаться сделать это сразу, рисовать нужно поэтапно. К эскизу нужно постепенно добавлять новые детали. Рассмотрим создание рисунка на конкретном примере.
Итак, контур цветка готов, теперь нужно придать ему объем. Делается это с помощью теней. Для начала нужно представить, с какой стороны будет находиться источник света, то есть какая сторона цветка будет «освещаться». Впадины между лепестками нужно затенять интенсивнее. Для этого на карандаш нажимают несколько сильнее. После того как тени прорисованы, их нужно слегка растереть пальцем. Так убирают четкие линии, размывают границы между ними. Это придает изображению реалистичности.
Есть очень много руководств и способов, как нарисовать цветок розы. Способом, который описан выше, удобно изобразить уже раскрывшийся бутон. Еще раз напомним, что все яркие линии играют второстепенную роль. В процессе работы они удаляются.
Как нарисовать тюльпан
Впервые луковицы тюльпана попали к нам из Голландии еще при Петре I. С тех пор этот цветок считается одним из самых популярных и красивых. Известно более 350 сортов тюльпанов. Их лепестки бывают самых необычных цветов и оттенков – от снежно-белого до черного. Изобразить тюльпан намного проще, чем розу. Для этого нужно набросать контур стебля и бутона цветка и прорисовать простые контуры лепестков. После этого останется только раскрасить рисунок.
Раскрашивая рисунок, необязательно придерживаться каких-то строгих правил. Можно выбрать любой цвет, по своему вкусу. Рисунок букета тюльпанов выглядит намного красивее, чем один цветок. Но для начала начнем с самого простого.
Как нарисовать цветок ромашки
С этой несложной задачей сможет справиться каждый. Нужно всего-то нарисовать несколько лепестков, листья, стебель и картинка готова. Только вот почему-то далеко не всегда такой простенький цветок, как ромашка, получается по-настоящему красивым. Главная ошибка начинающих заключается в том, что они начинают рисовать цветок с лепестков. А для этого необходимо иметь очень хороший глазомер, особенно если предстоит рисовать букет.
Сам цветок лучше всего рисовать в последнюю очередь, а начать со стебля и контура бутона. Таким образом, рисуя ромашку поэтапно, можно добиться по-настоящему реалистичного изображения.
Последний этап
В конце нужно прорисовать детали стебля, а также изобразить листья растения с острыми углами. Листья могут быть произвольного размера и в любом разумном количестве. Нужно также изобразить несколько жилок на листочках. После этого рисунок можно раскрашивать или наносить тени. Для раскраски понадобится всего два цвета – желтый и зеленый.
Как нарисовать цветок подсолнуха
Нарисовать подсолнух почти так же просто, как и ромашку. Разница между техниками изображения небольшая – лепестки у подсолнуха больше чем у ромашки и другого цвета. И сам цветок намного крупнее. На этом основные различия заканчиваются.
Для того, чтобы рисунок получился, начинать нужно с изображения стебля и листьев. Предварительно прорисовываем контур цветка. После того, как вы убедитесь, что все пропорции правильные, можно переходить к следующему шагу.
Как видим, ничего сложного в изображении цветов нет. Разумеется, в рамках данной публикации приведены только самые простые, базовые приемы изображения цветка. Впрочем, их вполне достаточно, чтобы реалистично изобразить один из перечисленных выше цветов.
Мелкие цветы карандашом. Учим ребенка рисовать цветы
Что чаще всего рисуют на поздравительных открытках для мам и бабушек дети? Вы не ошибетесь, предположив, что речь идет о цветах — букетах, в вазах, декоративных в горшках и просто отдельных цветках. И это неудивительно, учитывая тот факт, что цветок является символом женственности, красоты, огромной жизненной силы и энергии. Невероятная природная утонченность и изысканная красота цветка, неважно лесного колокольчика или селективной розы, украсит любой праздничный рисунок, особенно приуроченный к 8 Марта. Далее вас ждут простые мастер-классы с фото и видео, в которых доступно и поэтапно показано, как нарисовать рисунок цветок для начинающих и детей разных возрастов. Большинство представленных работ легко можно выполнить при помощи простого карандаша, а затем уже раскрасить цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками.
Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно
Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.
Необходимые материалы для сказочного рисунка цветочка аленького для детей
альбомный лист
простой карандаш
черная гелевая ручка
ластик
цветные карандаши, краски
Как поэтапно нарисовать рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей
Как нарисовать цветок гибискускарандашом, мастер-класспоэтапно для начинающих с фото
Гибискус — один из самых красивых цветков, которые совсем несложно нарисовать карандашом. Он является символом счастья и мира, и поэтому станет отличным украшением для поздравительной открытки, плаката или праздничного рисунка. Подробнее о том, как нарисовать цветок гибискус карандашом в поэтапном мастер-классе с фото для начинающих.
Необходимые материалы для рисунка цветка гибискус карандашом для начинающих
лист бумаги
простой карандаш
цветные карандаши
ластик
Инструкция, как поэтапно нарисовать цветок гибискус карандашом для начинающих
Кругом обозначаем основу для бутона нашего цветка. Также делаем набросок для ствола и тычинки, как это показано на фото ниже.
Теперь внутри большого круга делаем легкий набросок круга поменьше. Затем прорисовываем 5 лепестков с волнистыми краями. Внутренний круг стираем ластиком и более детально прорисовываем тычинку.
Переходим к прорисовыванию листьев. Также делаем зарисовку маленького бутончика чуть ниже основного цветка.
На следующем этапе прорисовываем более детально стебель и листья. Листья у гибискуса в форме продолговатого треугольника с зазубринами. Также у листьев ярко выражены жилки.
Теперь с помощью цветных карандашей прорисовываем все детали цветка. С помощью зеленого цвета оформляем стебель, листья и маленький бутончик. А светло-сиреневым карандашом прорисовываем детали большого бутона.
Переходим к раскрашиванию: сначала светлым сиреневым цветом оформляем бутон, а желтым карандашом прорисовываем тычинку.
Затем поверх сиреневого закрашиваем бутон темно-розовым, что позволит получить более близкий к естественному оттенок цветка. С помощью темного синего придаем бутону глубину.
Осталось раскрасить светло-зеленым карандашом стебель и листья цветка и наш гибискус готов!
Красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих, пошаговый мастер-класс с фото
Лесной колокольчик — не просто красивый цветок, но и отличный старт для начинающих художников, в том числе и детей. Как нарисовать красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих узнайте из пошагового мастер-класса с фото ниже.
Необходимые материалы для красивого рисунка цветка колокольчик для начинающих
альбомный лист
простой карандаш
ластик
Инструкция для начинающих, как нарисовать рисунок цветок «Лесной колокольчик»
На первом этапе делаем разметку будущего цветка: рисуем длинную вертикальную линию и снизу короткую горизонтальную линию. Сверху рисуем две заготовки для цветов колокольчика в виде параллельных овалов.
По длине ствола прорисовываем более мелкие овалы, которые станут бутонами поменьше. Добавляем листку объема.
Внутри больших овалов прорисовываем зубчики лепестков. Зубчики оформляем и верхушки маленьких овалов.
Более детально прорисовываем каждый бутон и стебель.
Добавляем листья и прорисовываем чашелистики каждого бутончика колокольчика.
Добавляем цветкам объемности за счет прорисовывания лепестков и сердцевин.
Обводим колокольчик по контуру и ластиком убираем лишние штрихи. Готово!
Рисунок карандашом поэтапно «Цветы в вазе» для детей и взрослых, мастер-класс с фото
Цветы в вазе — еще один вариант поэтапного рисунка карандашом, который по нашему мастер-классу смогут освоить и взрослые, и дети. Такой рисунок карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых прекрасно подойдет для оформления праздничной открытки или в качестве самостоятельной картинки.
Необходимые материалы для рисунка карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых
лист бумаги А4
простой карандаш
ластик
Инструкция, как нарисовать цветы в вазе карандашом поэтапно для детей и взрослых
В качестве вазы для цветов выступит кувшин, заготовку которого рисуем в виде высокого прямоугольника. Делаем заготовки для будущих цветов в виде овалов и линий.
В основании кувшина прорисовываем овал, чтобы сделать вазу более объемной. Также обозначаем серединки цветов и листочки.
Добавляем ручку и носик кувшину. Прорисовываем более детально лепестки бутонов. В нашем случае букет будет состоять из подсолнухов и ромашек. Также более детально прорисовываем стебли и листья цветов.
Переходим к оформлению чашелистиков и сердцевин.
Более четко прорисовываем все контуры и детали. Ластиком убираем лишнее. При желании раскрашиваем рисунок цветными карандашами.
Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» — урок для начинающих, видео
Красивый рисунок цветок, выполненный карандашом или красками, может украсить собой любую открытку или детскую поделку. Впрочем, не только нарисованные отдельные цветки и букеты в вазе, но и рисунок декоративного цветка в горшке из видеоурока для начинающих ниже, может стать отличным украшением, не хуже колокольчика, для открытки на 8 Марта. Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» (урок для начинающих с видео) смотрите далее.
Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.
Рисуйте то, что нравится
Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.
Определите форму цветка
Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.
Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.
Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.
Рисуйте листья правильно
От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.
Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.
Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.
Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.
1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.
2. Пока бумага влажная, нанесите краску.
3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.
4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.
5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.
Техника «Растяжка цвета»
Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.
1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.
2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.
3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.
4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.
5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.
Техника «Фактурное промакивание»
Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.
1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».
2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.
3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.
4. Поднимите полотенце.
5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.
6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.
Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.
Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.
Рисуем цветы с ребенком пошагово
Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .
Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!
Вот еще один простой вариант:
Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.
Васильки:
Ландыши:
Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.
В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.
Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!
Если вы искали как нарисовать цветы поэтапно и легко, то вы попали по адресу! В этом уроке, вы сможете найти много различных схем рисования цветов. Собранные мной схемы легкие, и в первую очередь адресованы для начинающих. С их помощью вы запросто сможете нарисовать ваши любимые цветы !
Как нарисовать цветы поэтапно
Схемы рисования цветов вы можете видеть чуть ниже, а пока давайте поговорим как нарисовать цветы поэтапно, и что для этого нужно.
Для рисования цветов понадобится стандартный набор материалов для рисования, а именно:
простые карандаши;
ластик;
цветные карандаши.
Если вы хотите нарисовать цветы красками, то тогда вам вместо цветных карандашей понадобятся краски. Можно разукрасить ваши любимые цветы и простым карандашом, но согласитесь, в цвете цветы будут смотреться гораздо красивее.
Набросок цветка лучше всего делать простым карандашом ведь линии, нарисованные простым карандашом, всегда легко исправить ластиком. Для наброска лучше всего подходят мягкие карандаши маркировок «3В» или «4В». Когда вы сделали набросок, смело вытирайте лишние линии и разукрашивайте цветными карандашами или красками! Для разукрашивания цветов всегда старайтесь выбирать яркие цвета.
На большинстве схем как нарисовать цветы поэтапно карандашом вы можете видеть, что сначала рисуется контуры цветка карандашом, а затем цветок разукрашивается цветом.
Разукрашивая цветы цветными карандашами, не спешите! Наносите штрихи по горизонтали или вертикали, то есть в одну сторону. Если разукрашивать в разные стороны, то получится «солома». И не забывайте о том, что в начале не стоит сильно давить на карандаш.
Как правило, рисование цветка начинают с бутона, а затем рисуют стебель и листочки.
Как нарисовать цветы поэтапно карандашом: схемы
Я специально подбирал самые легкие схемы как нарисовать цветы поэтапно карандашом, для того чтобы начинающему было легче рисовать цветы. Когда вы пройдете самые легкие схемы рисования цветов, вы сможете перейти на более сложное рисование.
Удачи вам в рисовании цветов, которые украсят ваши открытки и рисунки к различным праздникам!
Если вам понравились схемы как нарисовать цветы поэтапно, поделитесь ими с друзьями!
Как нарисовать цветы
Как нарисовать цветы
Цветы поэтапное рисование. Как нарисовать клумбу с цветами карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать клумбу с цветами поэтапно красками
Схемы посадки цветов на клумбе для начинающих: от простого к сложному
Создание красивой клумбы – настоящее искусство, здесь нужно принимать в учет многое – типы растений, их сочетаемость, особенности посадки. Но важную роль при создании действительно интересной и роскошной клумбы играет схема, согласно которой высаживаются цветы.
Яркие краски цветов, их высота, расположение в определенном порядке, образуют прекрасные узоры, делая клумбу ковром из живых цветов. Создать клумбу, используя сложную схему и большое количество растений, нелегко, но существуют схемы клумб для начинающих, где можно использовать несколько растений и довольно простой рисунок – а результат вас наверняка порадует.
Клумба в саду своими руками – что важно учесть
После того как вы определились с местом для клумбы и видами растений, можете приступать к посадке с учетом особенностей каждого цветка.
Но сначала прочитайте эти советы, которые помогут избежать возможных трудностей:
определите для посадки достаточно большое пространство, чтобы поместились все растения и получился нужный эффект смены оттенков;
объединяйте в группы цветы со сходными сроками цветения;
создавайте сезонные композиции для плавной смены цветения;
высаживайте группы растений плотно, чтобы сохранить целостность композиции;
низкорослые цветы для клумбы, цветущие все лето, (например, карликовую астру, аквилегию, карпатский колокольчик) лучше размещать на переднем плане цветника, а высокорослые (мальву, подсолнечник, амарант и др.) – на заднем;
оставляйте между растениями достаточно места, не высаживайте отдельные группы слишком близко друг к другу, чтобы общая картина оставалась более четкой и привлекательной;
в течение вегетационного периода обрывайте отцветшие цветки и пропалывайте сорняки, чтобы клумба выглядела аккуратно;
каждый год проводите «генеральную уборку»: обновляйте растения и убирайте те, которые потеряли свою декоративность;
чтобы было удобнее ухаживать за большой клумбой, стоит предусмотреть небольшие тропинки и площадки, предварительно посыпав их песком или мелким гравием;
не забывайте о подкормке и опрыскивании растений от вредителей;
чтобы добавить композиции изюминку, используйте валуны и камни, горшки, фигурки, но не переусердствуйте с декоративными украшениями – главными должны остаться цветы.
И не забывайте наблюдать, как развиваются растения на вашем участке, записывайте все изменения, чтобы учесть их в следующем году.
Если вы начинающий садовод, используйте неприхотливые многолетники. Ограничьтесь несколькими растениями наиболее знакомых видов, которые станут основой, а затем постепенно подсаживайте новые сорта в соответствии с разработанной схемой. При этом учитывайте, что на передний план стоит высаживать растения, которые сохраняют свою декоративность даже после цветения.
Продлить декоративность цветника можно, высадив рядом с цветами небольшие кустарники или хвойные растения.
И помните, что цветение не начинается и не завершается в один момент. В процессе создания клумбы учитывайте стадию появления бутонов, разгар цветения и время, когда еще могут появляться отдельные цветки.
Как нарисовать клумбу с цветами карандашом поэтапно для начинающих и детей?
Если вам хочется создать подобный рисунок, но в изобразительном искусстве вы делаете лишь первые шаги и не знаете, с чего начать процесс, воспользуйтесь нашими советами.
Этап 1:
Подготовьте необходимые материалы:
лист бумаги
карандаш простой
ластик
карандаши цветные
Этап 2:
Определите форму клумбы, которую будете рисовать:
квадрат
в форме животных или геометрических фигур
многоуровневую
При этом учитывайте, что в жизни мы смотрим на предметы под определенным углом. Для того, чтобы изображение было правдоподобным, необходимо растянуть форму клумбы в ширину, преобразив:
круг в овал
квадрат в прямоугольник
силуэты в более тонкие и вытянутые
Этап 3:
Простым карандашом нанесите направляющие линии, которые помогут составить композицию рисунка:
горизонтальную – нижняя часть клумбы должна быть шире верхней, так как будет ближе к зрителю
вертикальную – посередине, чтобы определить центр будущей клумбы
дополнительные – для обозначения вспомогательных элементов
Эти ориентировочные линии рисуйте тонко, не надавливая сильно на карандаш. Впоследствии вам нужно будет стереть их ластиком
Этап 4:
Продумайте и нарисуйте ограничение клумбы в виде кирпичного заборчика:
отступив от контура клумбы на некоторое расстояние, обведите ее
прорисуйте в обводке кирпичики, которые на переднем плане более крупные, а по мере удаления уменьшаются
на заднем плане детали заборчика не прорисовывайте, так как цветы закроют его
Этап 5:
Обозначьте с помощью неровных окружностей место расположения растений:
в центре изобразите высокие цветы или травы (розы, пионы)
по бокам и в передней части клумбы разместите низкие цветочки (ромашки, маки, лилии)
Этап 6:
Начинайте прорисовывать цветы в обозначенных ареолах. Так как на клумбе присутствует большое количество растений, изображайте их в разных стадиях цветения:
раскрывающиеся бутоны
пышно цветущие
отцветающие
с семенными коробочками
Предлагаем несколько схем рисования некоторых цветов.
волнистой линией нарисуйте небольшие круги
разделите их внутри на четыре части
в середине каждого круга изобразите серединку — коробочку
вокруг нее по овалу в два ряда обозначьте точками семена
от головок цветков нарисуйте высокие тонкие стебли
по бокам добавьте по два острых листочка
Ромашки:
нарисуйте окружности для головок
внутри каждой изобразите еще круги, но меньшего диаметра – это будут серединки
прорисуйте тонкие лепестки, стараясь не заходить за контур внешней окружности
дорисуйте стебли
изобразите листья, похожие на укроп
в серединке цветочков штрихами покажите структуру, а на листиках — прожилки
нарисуйте три стебля, которые сходятся внизу в одну точку
из нее выведите два овальных вытянутых листа, заканчивающиеся острым кончиком
на стебельках расположите тонкие веточки-крючки, на которых будут держаться цветочки
изобразите венчики цветков
внизу каждого сделайте волнистый контур
вверху на кончиках каждого стебля кружочками нарисуйте ягодки
Розы:
нарисуйте несколько вытянутых овалов
проведите от них изогнутые длинные стебли
волнистыми линиями на овале прорисуйте внешние лепестки
вверху овала изобразите небольшую горизонтальную спираль – это плотно прилегающие друг к другу внутренние лепестки
под бутоном сделайте стебель немного толще, чтобы получился чашелистик
на стебле разместите шипы и листья
Пионы :
изобразите большие окружности
отведите от них стебли
внутри круга нарисуйте лепестки в виде волнистых линий и полумесяцев
сотрите ластиком шаблонные контуры лилия
начинайте изображение с центра цветка
от него нарисуйте шесть изогнутых линий
вокруг каждой второй линии нарисуйте вытянутые лепестки
оставшиеся линии тоже станут центром лепестков, но будут немного прикрыты предыдущими
в центре цветка прорисуйте тычинки
добавьте стебель с тонкими листьями
Тюльпан:
нарисуйте тонкий изящный стебель
сверху изобразите овал — будущий бутон
пририсуйте широкие изогнутые листья
на бутоне плавными линиями нарисуйте вертикальные неширокие лепестки, которые прячутся друг за друга
верхушку овала закончите волнистым контуром
Ирис:
нарисуйте окружность – это нижний центральный лепесток
по бокам плавными линиями дорисуйте еще два, немного уже среднего
над ним изобразите два волнистых вытянутых лепестка
контур цветка сделайте немного рваным и неровным
дорисуйте прямой стебель и узкие листья
Этап 7:
Закончите рисунок:
прорисуйте детали
добавьте тени
раскрасьте цветными карандашами
сотрите направляющие и ориентировочные линии
Как видите, нарисовать клумбу карандашом совсем не сложно. Если вы рисуете с детьми, помогите им. Чтобы было проще, найдите фотографии с изображением цветов и рисуйте с них. А еще можно воспользоваться схемами, которые есть в интернете.
Добавление статьи в новую подборку
Создать красивые клумбы на даче своими руками не так сложно, как кажется на первый взгляд. Для этого достаточно подобрать эффектные растения, цветение которых будет сменять друг друга на протяжении всего дачного сезона.
Что собой представляет «вечноцветущая» клумба? Это участок с островками зелени и пышного цветения, распускающихся бутонов и отцветающих лепестков. Клумба, цветущая все лето, может состоять из самых разнообразных растений. Среди них:
двулетники – маргаритка, незабудка, анютины глазки, энотера, гесперис Матроны, или ночная фиалка, и т.д.;
многолетники – подснежник, безвременник венгерский, медуница, мускари, примула, нарцисс, гиацинт и др.
Безвременники — неприхотливые цветы, но все части этого растения ядовиты, поэтому соблюдайте осторожность при посадке!
Цветы высаживают с учетом освещенности участка, высоты растений и цветовой гаммы. Продуманная посадка позволяет создать удивительное по красоте полотно, которое будет радовать глаз своим разноцветьем с весны до поздней осени.
Есть большой соблазн сделать клумбу из одних многолетников, но не стоит ограничиваться только ими. Не сдерживайте свою фантазию – пробуйте разные сочетания, и результат с каждым разом будет все лучше!
Беспрерывное цветение можно реализовать и в рамках всего сада. Для этого используйте красивоцветущие деревья и некрупные кустарники.
Как нарисовать клумбу с цветами поэтапно красками?
Рисовать цветочную клумбу красками немного сложнее, чем карандашами. Однако справиться с этой задачей будет легче, если процесс разбить на этапы.
Шаг 1:
Простым карандашом нарисуйте очертания будущей клумбы и цветов, как было описано выше. Контуры делайте очень тонкими, чтобы они впоследствии не проступали сквозь краски
Детали цветов и листьев при этом прорисовывать не нужно. Кроме того, при рисовании красками лучше отказаться от изображения слишком мелких цветов и их большого разнообразия
Выберите не более четырех видов растений, желательно контрастных по цвету и размеру. Тогда краски на рисунке не будут сливаться, и сам он получится более живописным
Шаг 2:
Начинайте работу с самых светлых и ярких растений
Расположите их в центре, сделав акцентом картины
Будет лучше, если данные цветы будут с высокими стеблями (розы, вербейник, пионы)
Шаг 3:
Добавляйте более темные оттенки, постепенно ведя их на задний план
Шаг 4:
Нарисуйте фон картины легко и воздушно. Для этого очень сильно разбавляйте краску водой
Шаг 5:
Между цветами изобразите темно — зеленую траву. Делать это удобнее ребром кисточки
Шаг 6:
Детали композиции и контуры растений прорисуйте красками более насыщенного оттенка
Шаг 7:
Тщательно проработайте бутоны всех растений, расположенных в центре и на переднем плане. Для этого тонкой кистью обведите контур краской, которая на пару тонов темнее основного цвета
Прорисуйте лепестки. Сделайте плавный переход от темного оттенка к светлому. В основание бутона, возле стебля, добавьте совсем немного зеленого цвета
Шаг 8:
Растения на заднем фоне изобразите более размыто. Для этого полусухой кистью очень аккуратно слегка смажьте контуры растений
Шаг 9:
Оживите свою картину, добавив тени и блики. При работе с красками впервые учитывайте следующее:
следите за тем, чтобы кисть не была слишком сухой (так краски будут плохо ложиться) и слишком мокрой (лишняя вода образует пятна и потеки на рисунке)
смешивайте краски на палитре (или белой плотной бумаге)
наносите мазки не кончиком кисти, а ее плоскостью, располагая боковой стороной в соответствии с расположением бутонов и соцветий
фон картины пишите более широкими мазками. Для этого лучше воспользоваться другой кистью
детали прорисовывайте кончиком кисточки
начинайте тонировку рисунка с прозрачного слоя, постепенно затемняя его в необходимых местах путем многократного прохождения цветом, как бы наслаивая один слой на другой. Это позволит избежать излишнего затемнения
чтобы нижний слой краски не размывался, а оттенки не смешивались, перед нанесением на рисунок другого цвета давайте просохнуть предыдущему слою
периодически отходите от картины, чтобы взглянуть на нее с некоторого расстояния. Так лучше будет видно недочеты работы, которые вы сможете исправить
Как нарисовать цветы поэтапно
Схемы рисования цветов вы можете видеть чуть ниже, а пока давайте поговорим как нарисовать цветы поэтапно, и что для этого нужно.
Для рисования цветов понадобится стандартный набор материалов для рисования, а именно:
простые карандаши;
ластик;
цветные карандаши.
Если вы хотите нарисовать цветы красками, то тогда вам вместо цветных карандашей понадобятся краски. Можно разукрасить ваши любимые цветы и простым карандашом, но согласитесь, в цвете цветы будут смотреться гораздо красивее.
Набросок цветка лучше всего делать простым карандашом ведь линии, нарисованные простым карандашом, всегда легко исправить ластиком. Для наброска лучше всего подходят мягкие карандаши маркировок «3В» или «4В». Когда вы сделали набросок, смело вытирайте лишние линии и разукрашивайте цветными карандашами или красками! Для разукрашивания цветов всегда старайтесь выбирать яркие цвета.
На большинстве схем как нарисовать цветы поэтапно карандашом вы можете видеть, что сначала рисуется контуры цветка карандашом, а затем цветок разукрашивается цветом.
Разукрашивая цветы цветными карандашами, не спешите! Наносите штрихи по горизонтали или вертикали, то есть в одну сторону. Если разукрашивать в разные стороны, то получится «солома». И не забывайте о том, что в начале не стоит сильно давить на карандаш.
Как правило, рисование цветка начинают с бутона, а затем рисуют стебель и листочки.
Как нарисовать цветы поэтапно карандашом: схемы
Я специально подбирал самые легкие схемы как нарисовать цветы поэтапно карандашом, для того чтобы начинающему было легче рисовать цветы. Когда вы пройдете самые легкие схемы рисования цветов, вы сможете перейти на более сложное рисование.
Удачи вам в рисовании цветов, которые украсят ваши открытки и рисунки к различным праздникам!
Если вам понравились схемы как нарисовать цветы поэтапно, поделитесь ими с друзьями!
Как нарисовать цветы
Как нарисовать цветы
В этом уроке мы пошагово рассмотрим как рисовать красивые цветы. За основной цветок мы возьмем розу. Как правило, роза – это цветок с пятью лепестками и стеблями, содержащими иголки. Наиболее популярны розы красного цвета. Но встречаются и других цветов: белые, желтые, розовые…
Приступаем к рисованию цветов простым карандашом. Вам достаточно смотреть на монитор компьютера или распечатать страницу и повторять шаг за шагом, как нарисовано у нас.
Для удобства красные линии показывают, что будет нарисовано на конкретном этапе рисования. Черные линии показывают, что было нарисовано на предыдущих шагах. Как говорится, поехали.
Шаг 1 . В качестве стеблей рисуем две волнистые диагональные линии, которые пересекают друг друга. В верхней части каждого стебля изображаем круги, чтобы показать, где будут цветы.
С помощью изогнутых линий рисуем листья на стеблях.
Шаг 2 . Внутри кругов делаем эскизы лепестков. Лепестки следует рисовать волнистыми дугами. При этом не забывайте, что из одной дуги выходит другая, что обеспечивает эффект перекрытия лепестков.
Дорисовываем еще одну линию для стеблей цветов.
Шаг 3 . Придаем форму листьям, рисуя контуры неровными линиями. Через центр листочков проводим главную жилку. Добавляем вторую линию для каждого стебля, на которых расположены листья.
Рисуем несколько шипов на стеблях цветов.
Шаг 4 . Дорисовываем более неровные (естественные) края лепестков. Добавляем мелкие жилки, рисуя их от толстой центральной жилки к краям листочков.
Теперь аккуратно стираем все оставшиеся вспомогательные линии эскиза и еще раз обводим рисунок для придания ему более законченного вида.
Вот видео-урок, где пошагово показано как правильно рисовать цветы карандашом. Тут получился целый букет цветов.
Попробуйте пройти по шагам весь урок и напишите, что у вас получилось.
Любите цветы? Это одно из самых прекрасных творений природы. Жаль только, что быстро вянут. А если их нарисовать? Конечно, оригинал от Создателя не сравнится с попыткой отображения действительности на бумаге, зато радовать такие цветы будут в любой момент, как только возникнет желание насладиться красотой. Пошаговый урок научит тому, как рисовать а если точнее — огненный первоцвет.
Внимательно рассмотрите образец:
Начнем с того, что простым карандашом нанесем на лист бумаги два круга, тем самым обозначая размер цветков и места их композиционного расположения:
Нарисуйте в центре каждого круга по маленькому кружочку и по пять лепестков.
Учимся рисовать цветы, но сначала эскизы не получаются такими, как хотелось бы. Легкими движениями наносите по намеченному контуру столько линий, сколько вам покажется нужным для придания лепесткам желаемой формы. При этом не нажимайте сильно на карандаш.
Заметьте, что каждый лепесток слегка покрывает соседний с одной стороны.
Начните рисовать листья:
Так как это вид сверху, то на этом этапе урока, карандашом, вам может показаться, что листья на себя не очень-то похожи. Наберитесь терпения. Скоро они обретут реалистичный вид.
Когда вы нанесли все необходимые контуры, аккуратно сотрите лишние штрихи ластиком. Пройдитесь мягкой резинкой по всему рисунку, обесцветив яркость линий от простого карандаша, но так, чтобы не потерять из вида основные очертания эскиза.
Настала очередь применения
Поверх едва заметных линий прорисуйте контуры лепестков оранжевым карандашом, а листьев — зеленым.
Половина урока, как рисовать цветы карандашом, успешно пройдена!
Заполните цветы и листья соответствующим тоном. Но делайте это не как в детском саду, а виртуозно: направление всех штрихов должно идти вдоль лепестков. Не поперек и не по диагонали! Иначе такая штриховка разрушит естественный вид рисунка. Доверьтесь профессиональному опыту, как рисовать карандашом цветы.
Оставьте сердцевину обоих цветков белой (пустой), мы добавим им цвета, но позже. А на этом этапе продолжите работу с листьями. Их нужно просто заштриховать, придать зеленую окраску. Не забудьте про верхушки пестиков — обведите их желтым цветом.
Возьмите и проработайте центральную часть каждого цветка.
Добавьте тон лепесткам. Его густота должна плавно распределяться от светлого, почти белого, до глубокого Ярко-розовый карандаш обогатит карминную сердцевину.
В рамках урока, как рисовать цветы карандашом, полезен будет совет: всегда проверяйте сочетание двух и более цветов на отдельном листе или на полях рисунка, если вы не уверены в том, как будет выглядеть предполагаемая цветовая комбинация. Это простое действие позволит сэкономить много времени и избежать разочарования.Как хорош огненный первоцвет!
Обычно дети рисуют исключительно простые цветы по типу ромашки, другие разновидности цветов кажутся им сложными. И родители тоже не всегда могут блеснуть художественными способностями. Благодаря этим простым пошаговым схемам вы сможете объяснить ребенку, как рисовать цветы — нарциссы, тюльпаны, розы, подснежники и прочие. Поэтапное рисование гораздо более эффективный метод, чем пытаться перерисовать объект с фотографии.
Какие растения выбрать для цветников и клумб
Эти таблицы помогут вам выбрать растения в зависимости от освещенности, срока цветения и окраски.
Итак, теперь самое время приступить к работе и создать собственный шедевр. Наслаждайтесь цветоводством, и пусть все получится так, как вы задумали!
Композиция из растений контрастных цветов
Использование оттенков, занимающих отдаленные позиции цветового спектра, поможет создать эффектную контрастную композицию. Например, сочетание синего и оранжевого, желтого и фиолетового, бордового и зеленого.
Две довольно простых клумбы четкой формы без бордюра. Одна выглядит эффектно благодаря ярким цветам крупноцветной бегонии, на другой контрастно сочетаются желтая бегония и обрамление из красных цветов
Композиция из цветов близких оттенков
Очень красиво будет смотреться клумба, где оттенки цветов плавно сменяют друг друга. Например, розового, голубого и сиреневого или ярко-розового, красного и бордового.
Клумба с преобладанием бордового цвета, расстояние между зонами заполнено цветным гравием, который можно успешно использовать и при оформлении клумб. Это также облегчает уход за разными зонами, т.к. ходить по гравию можно без ущерба для растений
Монохромная композиция
На небольшой клумбе цветы одного оттенка смотрятся очень хорошо, можно использовать один или несколько видов растений разной высоты, помещая высокие центр, а более низкие – ближе к краю.
Такую пеструю симпатичную клумбу можно создать, используя всего три растения. 1- флоксы на заднем плане как наиболее высокие, 2 – луговая пеларгония, 3 – бальзамин или анютины глазки
Нейтральная композиция
Если вы являетесь любителем ярких акцентов, можно сделать неброскую, приятную для глаз клумбу в нейтральных тонах – в бело-зеленой гамме, зеленой с розовым или зеленой с голубым. Такая клумба визуально способна сделать пространство более светлым или разбавить яркие краски, где необходимо.
Выберите в качестве основных цветов львиный зев белого или светло-желтого оттенка или васильки. В сочетании с высокорослой молюцеллой гладкой у вас получится очень интересная неброская клумба.
Рисуем цветы с ребенком пошагово
Первые весенние цветы — это, конечно же, подснежники , поэтому умение их рисовать пригодится для любых .
Из простых форм, которые сможет нарисовать рисунок 4-6 лет, вырисовывается красивый тюльпан . ребенок будет очень гордиться, что смог нарисовать такой!
Вот еще один простой вариант:
Нарциссы — желтые любимчики июня. Чтобы они выглядели аккуратно и одинаково, объясните ребенку, что лучше сначала наметить круг, в который нужно будет вписать лепестки. Контур круга затем сотрите.
Васильки:
Ландыши:
Колокольчики: этот вариант уже для детей постарше, так как здесь много мелких деталей.
В процессе обучения обращайте внимание ребенка на детали разных цветов: степень изогнутости стебля, форму листьев и лепестков, разные типы соцветий. Можно также сопровождать рисование небольшими историями или просто информацией про тот или иной цветок — где он растет, в какое время цветет, на что похож его запах. — это поможет ребенку быстрее запомнить названия разных цветов и научиться их различать.
Научиться рисовать цветы и научить этому ребенка — совсем несложно! Попробуйте и уже в следующий раз ваш ребенок вместо обычных цветных точек, которыми он раньше обозначал цветочки, нарисует целый цветущий луг!
С чего начать оформление клумб и цветников непрерывного цветения
Выберите подходящий участок в солнечном или притененном месте. Желательно, чтобы прямые лучи были здесь не менее 4 часов в день. Далее определитесь с формой будущего цветника. Красиво смотрятся геометрические и клумбы со свободными очертаниями на небольших склонах, вдоль садовых дорожек, у заборов или у входа на участок.
Особого внимания требует цветовая гамма и ее насыщенность. В начале работы нарисуйте на бумаге схему будущей клумбы и раскрасьте цветными карандашами ее основные участки по месяцам цветения (в этом помогут таблицы в конце статьи). Можете сделать это и на компьютере в любом графическом редакторе.
Заранее выберите и подготовьте к посадке растения, ознакомьтесь с правилами их выращивания. Также вы можете выбрать свои самые любимые цветы и найти для них подходящих компаньонов.
Перед началом работы стоит все тщательно спланировать
В моду возвращаются однолетние неприхотливые цветы для клумбы, цветущие все лето, которые выращивали десятилетия назад, например, маттиола и портулак. Попробуйте украсить свой цветник этими растениями. Тем, кто интересуется садовой модой, будет интересно узнать, что в этом году на пике популярности фиолетовый оттенок, особенно его холодный подтон, а также необычная форма листьев.
Красиво дополнят клумбу злаковые культуры, лекарственные и пряные травы.
Вы не прогадаете, если украсите клумбы и цветники на даче растениями с необычным цветением, которые при этом не слишком привлекают внимание, к примеру, китайской розой Крылья ангелов, аквилегией, турецкой гвоздикой.
Цветочная клумба — рисунки карандашом для детей для срисовки: фото
Рисование чрезвычайно полезно для детей в любом возрасте, так как развивает:
мелкую моторику
фантазию
творческие способности
внимание к деталям
восприятие предметов во всей их яркости и полноте
К тому же процесс изображения окружающего мира – это увлекательное и интересное занятие. Но некоторые дети отказываются рисовать сложные вещи, боясь неудачи. Разбудите у ребенка интерес к рисованию и веру в себя, воспользовавшись нашими советами:
спросите малыша, какие цветы он хочет изобразить на своей клумбе
учите его рисовать цветок с середины, а потом пририсовывать стебелек с листочками
объясните, что при раскрашивании рисунка краска или карандашные штрихи не должны выходить за контур
заканчивайте работу, когда увидите, что ребенок потерял к занятию интерес. Не заставляйте рисовать, если он не хочет
похвалите его труд и повесьте рисунок на видном месте, чтобы малыш знал, что результат его творчества вам нравится
А чтобы юному художнику было проще нарисовать цветочную клумбу, предлагаем несколько вариантов для срисовывания.
Четыре сложных схемы оформления
Самая простая схема посадки цветов на клумбе нами уже рассмотрена. Теперь рассмотрим схемы для нескольких более сложных клумб.
Круглые клумбы обычно являются центральными. Если у вас есть большая свободная площадь перед домом, создание на ней круглой клумбы позволить территории выглядеть нарядно. Используйте растения, цветущие в одно время, в весеннее время это могут быть луковичные, потом их можно заменить на летние цветы
Схема “цветок” для создания нарядной клумбы. В зависимости от размера центральная часть может быть занята газонной травой, почвопокровными растениями, слоем гравия или цветных декоративных опилок
У всех схем есть общий момент – срединное пространство занимает газонная трава, то есть, это довольно большие клумбы. Если вы хотите использовать такую схему для создания небольшой клумбы, газон можно заменить почвопокровными растениями, которые идеально подходят для создания узоров.
Схема “узор” позволит создать оригинальную клумбу, узор в виде волны может быть и самостоятельной клумбой на газоне или вдоль дорожек
Овальная “королевская” клумба. Ее схема проста, но выглядеть она будет замечательно как парадная клумба перед домом или в центре сада
Когда вы создаете схему, нужно подумать о красках и оттенках, которые вы хотите увидеть в цветнике. Сочетания цветов на клумбе могут быть самыми разнообразными. Четких рекомендаций по выбору растений для данных схем клумб нет, вы можете выбрать, где посадить понравившиеся цветы, как лучше сочетать их между собой.
Дополнительно о техподдержке
Как нарисовать бархатцы поэтапно — Handskill.ru
22 Марта, 2019
Разное
Светлана Дубова
Бархатцы — это однолетний цветок, который цветет практически все лето. Родиной их является Америка, но за пару сотен лет они завоевали любовь цветоводов всего мира. Тагетесы очень популярны в озеленении из-за своей неприхотливости и яркого цвета, который может варьировать от коричнево-красного до светло-желтого и белого. Цветы содержат много эфирных масел, которые и придают им их своеобразный аромат. Именно поэтому тагетесы часто сажают рядом с капустой, считается, что их запах отпугивает вредителей. Запах выделяет не только наземная часть растения, но и корни, поэтому посадки бархатцев эффективны для обеззараживания почвы и борьбы с грибковыми заболеваниями, такими как фузариоз.
Бархатцы
Используют бархатцы и в кулинарии — из высушенных лепестков красно-оранжевых сортов бархатца отклоненного делают приправу зафаран (имеритинский шафран), незаменимую при приготовлении многих блюд кавказской кухни. В народной медицине водный настой лепестков используют для лечения пищеварительного тракта, особенно тех проблем, что связанны с плохой работой поджелудочный железы.
В этом уроке вы узнаете, как поэтапно нарисовать бархатцы карандашом. На каждом шаге повторяйте то, что на картинке нарисовано красными линиями, и наслаждайтесь результатом. Для рисования используйте хорошо заточенные простые карандаши средней мягкости. На первых трех шагах линии проводите едва заметно, помните, что это набросок, который придется затем стереть. Для этого не забудьте приготовить ластик.
Шаг 1. Контуры
Наметьте расположение цветов, нарисовав три круга, а затем один полукруг за ними. Нарисуйте контуры нескольких стеблей. Один из них расположите так, чтобы он находился над цветком.Нарисуйте длинные заостренные листочки так, чтобы на стеблях они располагались друг напротив друга. В верхней левой части рисунка нарисуйте длинный стебель с бутоном на конце и веточку с листьями.
Шаг 2. Лепестки
Внутри кругов нарисуйте лепестки, используя несколько изогнутых, волнистых линий. Нарисуйте несколько продольных линий в бутоне.
Шаг 3. Дорабатываем лепестки
Разбираемся дальше с тем, как нарисовать бархатцы. Теперь нарисуйте короткие изогнутые линии внутри лепестков. Добавьте еще несколько волнистых линий к соцветиям, чтобы некоторые из них выглядели так, как будто они согнуты назад.
Шаг 4. Листья и стебли
Перерисуйте каждый лист, сделав его край зубчатым. Нарисуйте линию продольно через центр каждого листа, чтобы показать центральную жилку. Четче рисуйте все стебли, убедившись, что у каждого цветка есть идущий к нему. И продолжим изучать, как нарисовать бархатцы, дальше.
Шаг 5. Штриховка и затенение
Сначала заштрихуйте края каждого листа короткими линиями, а затем вершины стеблей штрихами, параллельными сторонам стеблей. Слегка закрасьте цветы несколькими группами коротких линий. На этом этапе наш рисунок бархатцев карандашом готов, но при желании его можно раскрасить.
Шаг 6. Раскрашивание
Используйте оранжевый для основного цвета соцветий, желтый для краев и темно-оранжевый или коричневый для той части лепестка, что расположена внутри. Для раскрашивания листьев и стеблей потребуется три оттенка зеленого разной интенсивности.
Теперь вы знаете, как нарисовать бархатцы. Можете вставить готовую работу в рамку и любоваться этими цветами круглый год.
Как правильно рисовать цветы карандашом. Как нарисовать красивые цветы поэтапно
Если вы искали как нарисовать цветы поэтапно и легко, то вы попали по адресу! В этом уроке, вы сможете найти много различных схем рисования цветов. Собранные мной схемы легкие, и в первую очередь адресованы для начинающих. С их помощью вы запросто сможете нарисовать ваши любимые цветы !
Как нарисовать цветы поэтапно
Схемы рисования цветов вы можете видеть чуть ниже, а пока давайте поговорим как нарисовать цветы поэтапно, и что для этого нужно.
Для рисования цветов понадобится стандартный набор материалов для рисования, а именно:
простые карандаши;
ластик;
цветные карандаши.
Если вы хотите нарисовать цветы красками, то тогда вам вместо цветных карандашей понадобятся краски. Можно разукрасить ваши любимые цветы и простым карандашом, но согласитесь, в цвете цветы будут смотреться гораздо красивее.
Набросок цветка лучше всего делать простым карандашом ведь линии, нарисованные простым карандашом, всегда легко исправить ластиком. Для наброска лучше всего подходят мягкие карандаши маркировок «3В» или «4В». Когда вы сделали набросок, смело вытирайте лишние линии и разукрашивайте цветными карандашами или красками! Для разукрашивания цветов всегда старайтесь выбирать яркие цвета.
На большинстве схем как нарисовать цветы поэтапно карандашом вы можете видеть, что сначала рисуется контуры цветка карандашом, а затем цветок разукрашивается цветом.
Разукрашивая цветы цветными карандашами, не спешите! Наносите штрихи по горизонтали или вертикали, то есть в одну сторону. Если разукрашивать в разные стороны, то получится «солома». И не забывайте о том, что в начале не стоит сильно давить на карандаш.
Как правило, рисование цветка начинают с бутона, а затем рисуют стебель и листочки.
Как нарисовать цветы поэтапно карандашом: схемы
Я специально подбирал самые легкие схемы как нарисовать цветы поэтапно карандашом, для того чтобы начинающему было легче рисовать цветы. Когда вы пройдете самые легкие схемы рисования цветов, вы сможете перейти на более сложное рисование.
Удачи вам в рисовании цветов, которые украсят ваши открытки и рисунки к различным праздникам!
Если вам понравились схемы как нарисовать цветы поэтапно, поделитесь ими с друзьями!
Как нарисовать цветы
Как нарисовать цветы
Все дети любят рисовать букеты и цветочки. Такими изображениями можно порадовать родителей или учителей, главное знать, как нарисовать цветок, чтобы он получился красивым и оригинальным.
Рисуем ландыш карандашом
Довольно просто нарисовать красивые букеты из ландышей, которые станут прекрасным подарком.
Поэтапно этот процесс выполняется так:
Нужно прорисовать основы стебелька (3 шт.) и два листика.
Затем требуется сделать объемные стебли, а внизу изобразить веточки, на которых будут держаться цветочки ландышей.
Далее необходимо нарисовать шапочки бутонов, а на конце ветки (нижней) — ягодки. У некоторых цветков внизу есть пестик.
На стебельках (их кончиках) требуется изобразить ягодки, затем веточки и основу бутонов.
Затем вновь нужно нанести загнутые стороны листьев и доработать колокольчики.
После этого необходимо удалить все пересечения (в местах, где они лишние) и добавить реалистичности рисунку. Это можно сделать с помощью теней, которые накладываются простым карандашом.
Как изобразить букет гладиолусов и полевых цветов
Как нарисовать цветы поэтапно, чтобы они образовали привлекательный и изысканный букет? Для этого чаще всего выбирают потрясающие гладиолусы или нежные полевые цветы. Только в первом варианте пользуются карандашом, а во втором — красками. Для того чтобы нарисовать гладиолусы требуется использовать такую схему:
Сначала необходимо изобразить половину цветка, а затем добавить внизу еще один.
Далее прикрепить 2 бутона сзади, добавить еще один спереди.
Сверху нужно «прикрепить» еще один цветок, затем добавить почки, стебель и листики.
Необходимо заштриховать рисунок, чтобы завершить композицию.
Как рисовать цветы красками?
Обычно для этого понадобится купить в художественном магазине гуашь или акварель. Сначала необходимо изобразить стебли. Следует смешать белый цвет с зеленым и добавить немного синего оттенка. Требуется взять кисточку и прорисовать длинную траву вдоль листа. Наносить такие стебли нужно до тех пор, пока не выйдет слишком густая трава. Далее надо добавить 5-6 травинок ярко-зеленого цвета. Затем необходимо смешать белую краску с темно-синей и нарисовать несколько васильков. Абсолютно все края цветка должны быть неровными и асинхронными. Это придаст натуральности бутонам. Далее требуется взять красную краску и изобразить пару цветочков этого оттенка. В каждом бутоне должна быть белая сердцевина. Также необходимо добавить лепестки ромашек, с желтой серединой. Для завершения картины требуется изобразить несколько колосков, и только после этого картина будет готова.
Как нарисовать тюльпан?
Очень красиво можно изобразить тюльпан. Как нарисовать цветок карандашом?
Для этого следует воспользоваться такой схемой:
Нарисовать контур бутона и стебель.
Квадратный контур требуется «перевоплощать» в красивый тюльпан.
Пропорционально изобразить лепестки, убрав лишние линии. Нужно обвести контуры стебля и листьев.
Удалить с картины первоначальную разметку.
Прорисовать тюльпан простым карандашом.
Если знать, как нарисовать красивый цветок, то можно научить своего ребенка новому виду искусства, тем боле, что сделать это очень просто.
Рисунок клумбы карандашом и красками.
Городской пейзаж немыслим без цветочных клумб. Доказано, что созерцание растений оказывает на наше душевное благосостояние и психику самое положительное воздействие. Именно поэтому многие художники изображают клумбы на своих полотнах.
Как нарисовать клумбу с цветами карандашом поэтапно для начинающих и детей?
Если вам хочется создать подобный рисунок, но в изобразительном искусстве вы делаете лишь первые шаги и не знаете, с чего начать процесс, воспользуйтесь нашими советами.
Этап 1:
Подготовьте необходимые материалы:
лист бумаги
карандаш простой
ластик
карандаши цветные
Этап 2:
Определите форму клумбы, которую будете рисовать:
квадрат
в форме животных или геометрических фигур
многоуровневую
При этом учитывайте, что в жизни мы смотрим на предметы под определенным углом. Для того, чтобы изображение было правдоподобным, необходимо растянуть форму клумбы в ширину, преобразив:
круг в овал
квадрат в прямоугольник
силуэты в более тонкие и вытянутые
Этап 3:
Простым карандашом нанесите направляющие линии, которые помогут составить композицию рисунка:
горизонтальную – нижняя часть клумбы должна быть шире верхней, так как будет ближе к зрителю
вертикальную – посередине, чтобы определить центр будущей клумбы
дополнительные – для обозначения вспомогательных элементов
Эти ориентировочные линии рисуйте тонко, не надавливая сильно на карандаш. Впоследствии вам нужно будет стереть их ластиком
Этап 4:
Продумайте и нарисуйте ограничение клумбы в виде кирпичного заборчика:
отступив от контура клумбы на некоторое расстояние, обведите ее
прорисуйте в обводке кирпичики, которые на переднем плане более крупные, а по мере удаления уменьшаются
на заднем плане детали заборчика не прорисовывайте, так как цветы закроют его
Этап 5:
Обозначьте с помощью неровных окружностей место расположения растений:
в центре изобразите высокие цветы или травы (розы, пионы)
по бокам и в передней части клумбы разместите низкие цветочки (ромашки, маки, лилии)
Этап 6:
Начинайте прорисовывать цветы в обозначенных ареолах. Так как на клумбе присутствует большое количество растений, изображайте их в разных стадиях цветения:
раскрывающиеся бутоны
пышно цветущие
отцветающие
с семенными коробочками
Предлагаем несколько схем рисования некоторых цветов.
волнистой линией нарисуйте небольшие круги
разделите их внутри на четыре части
в середине каждого круга изобразите серединку — коробочку
вокруг нее по овалу в два ряда обозначьте точками семена
от головок цветков нарисуйте высокие тонкие стебли
по бокам добавьте по два острых листочка
Ромашки:
нарисуйте окружности для головок
внутри каждой изобразите еще круги, но меньшего диаметра – это будут серединки
прорисуйте тонкие лепестки, стараясь не заходить за контур внешней окружности
дорисуйте стебли
изобразите листья, похожие на укроп
в серединке цветочков штрихами покажите структуру, а на листиках — прожилки
нарисуйте три стебля, которые сходятся внизу в одну точку
из нее выведите два овальных вытянутых листа, заканчивающиеся острым кончиком
на стебельках расположите тонкие веточки-крючки, на которых будут держаться цветочки
изобразите венчики цветков
внизу каждого сделайте волнистый контур
вверху на кончиках каждого стебля кружочками нарисуйте ягодки
Розы:
нарисуйте несколько вытянутых овалов
проведите от них изогнутые длинные стебли
волнистыми линиями на овале прорисуйте внешние лепестки
вверху овала изобразите небольшую горизонтальную спираль – это плотно прилегающие друг к другу внутренние лепестки
под бутоном сделайте стебель немного толще, чтобы получился чашелистик
на стебле разместите шипы и листья
Пионы :
изобразите большие окружности
отведите от них стебли
внутри круга нарисуйте лепестки в виде волнистых линий и полумесяцев
сотрите ластиком шаблонные контуры лилия
начинайте изображение с центра цветка
от него нарисуйте шесть изогнутых линий
вокруг каждой второй линии нарисуйте вытянутые лепестки
оставшиеся линии тоже станут центром лепестков, но будут немного прикрыты предыдущими
в центре цветка прорисуйте тычинки
добавьте стебель с тонкими листьями
Тюльпан:
нарисуйте тонкий изящный стебель
сверху изобразите овал — будущий бутон
пририсуйте широкие изогнутые листья
на бутоне плавными линиями нарисуйте вертикальные неширокие лепестки, которые прячутся друг за друга
верхушку овала закончите волнистым контуром
Ирис:
нарисуйте окружность – это нижний центральный лепесток
по бокам плавными линиями дорисуйте еще два, немного уже среднего
над ним изобразите два волнистых вытянутых лепестка
контур цветка сделайте немного рваным и неровным
дорисуйте прямой стебель и узкие листья
Этап 7:
Закончите рисунок:
прорисуйте детали
добавьте тени
раскрасьте цветными карандашами
сотрите направляющие и ориентировочные линии
Как видите, нарисовать клумбу карандашом совсем не сложно. Если вы рисуете с детьми, помогите им. Чтобы было проще, найдите фотографии с изображением цветов и рисуйте с них. А еще можно воспользоваться схемами, которые есть в интернете.
Как нарисовать клумбу с цветами поэтапно красками?
Рисовать цветочную клумбу красками немного сложнее, чем карандашами. Однако справиться с этой задачей будет легче, если процесс разбить на этапы.
Шаг 1:
Простым карандашом нарисуйте очертания будущей клумбы и цветов, как было описано выше. Контуры делайте очень тонкими, чтобы они впоследствии не проступали сквозь краски
Детали цветов и листьев при этом прорисовывать не нужно. Кроме того, при рисовании красками лучше отказаться от изображения слишком мелких цветов и их большого разнообразия
Выберите не более четырех видов растений, желательно контрастных по цвету и размеру. Тогда краски на рисунке не будут сливаться, и сам он получится более живописным
Шаг 2:
Начинайте работу с самых светлых и ярких растений
Расположите их в центре, сделав акцентом картины
Будет лучше, если данные цветы будут с высокими стеблями (розы, вербейник, пионы)
Шаг 3:
Добавляйте более темные оттенки, постепенно ведя их на задний план
Шаг 4:
Нарисуйте фон картины легко и воздушно. Для этого очень сильно разбавляйте краску водой
Шаг 5:
Между цветами изобразите темно — зеленую траву. Делать это удобнее ребром кисточки
Шаг 6:
Детали композиции и контуры растений прорисуйте красками более насыщенного оттенка
Шаг 7:
Тщательно проработайте бутоны всех растений, расположенных в центре и на переднем плане. Для этого тонкой кистью обведите контур краской, которая на пару тонов темнее основного цвета
Прорисуйте лепестки. Сделайте плавный переход от темного оттенка к светлому. В основание бутона, возле стебля, добавьте совсем немного зеленого цвета
Шаг 8:
Растения на заднем фоне изобразите более размыто. Для этого полусухой кистью очень аккуратно слегка смажьте контуры растений
Шаг 9:
Оживите свою картину, добавив тени и блики. При работе с красками впервые учитывайте следующее:
следите за тем, чтобы кисть не была слишком сухой (так краски будут плохо ложиться) и слишком мокрой (лишняя вода образует пятна и потеки на рисунке)
смешивайте краски на палитре (или белой плотной бумаге)
наносите мазки не кончиком кисти, а ее плоскостью, располагая боковой стороной в соответствии с расположением бутонов и соцветий
фон картины пишите более широкими мазками. Для этого лучше воспользоваться другой кистью
детали прорисовывайте кончиком кисточки
начинайте тонировку рисунка с прозрачного слоя, постепенно затемняя его в необходимых местах путем многократного прохождения цветом, как бы наслаивая один слой на другой. Это позволит избежать излишнего затемнения
чтобы нижний слой краски не размывался, а оттенки не смешивались, перед нанесением на рисунок другого цвета давайте просохнуть предыдущему слою
периодически отходите от картины, чтобы взглянуть на нее с некоторого расстояния. Так лучше будет видно недочеты работы, которые вы сможете исправить
Цветочная клумба — рисунки карандашом для детей для срисовки: фото
Рисование чрезвычайно полезно для детей в любом возрасте, так как развивает:
мелкую моторику
фантазию
творческие способности
внимание к деталям
восприятие предметов во всей их яркости и полноте
К тому же процесс изображения окружающего мира – это увлекательное и интересное занятие. Но некоторые дети отказываются рисовать сложные вещи, боясь неудачи. Разбудите у ребенка интерес к рисованию и веру в себя, воспользовавшись нашими советами:
спросите малыша, какие цветы он хочет изобразить на своей клумбе
учите его рисовать цветок с середины, а потом пририсовывать стебелек с листочками
объясните, что при раскрашивании рисунка краска или карандашные штрихи не должны выходить за контур
заканчивайте работу, когда увидите, что ребенок потерял к занятию интерес. Не заставляйте рисовать, если он не хочет
похвалите его труд и повесьте рисунок на видном месте, чтобы малыш знал, что результат его творчества вам нравится
А чтобы юному художнику было проще нарисовать цветочную клумбу, предлагаем несколько вариантов для срисовывания.
Видео: Рисунок цветов карандашом
Все любят цветы. Их внешний вид и душистый аромат никого не оставляет равнодушным. Мы хотим научить вас, как нарисовать красивые цветы в несколько этапов несложно. Это будет урок поэтапного рисования цветов для начинающих.
Этап 1. Рисуем один овал большого диаметра, в нем изобразим каплевидную фигуру. Затем чуть выше еще один овал с похожей каплевидной фигурой внутри. И рядом с ним также овал, но уже немного другой формы — вытянутой в вертикальной положении и размером поменьше, чем две предыдущие фигуры.
Этап 2. Внутри маленьких фигурок начинаем рисовать сердцевинки цветков. Вначале это обычно кружочки-овальчики, на которые мы присоединяем несколько лепесточков маленького размера.
Этап 3 Затем к этим сердцевинам мы начинаем пририсовывать лепестки, которые как бы отворачиваются от центра в разные стороны. Потом снизу рисуем лепестки немного другой формы, которые как бы обхватывают центральные, наподобие обвертки.
Этап 4. К центральному цветку дорисуем волнистые лепестки равномерно со всех сторон до самой границы овала. У левого цветка пририсуем ряд лепестков сбоку и снизу.
Этап 5. Теперь к левому цветку добавим по краям ряд больших лепестков волнистыми линиями до самых границ фигуры-наброска. У крайнего сверху цветка также рисуем лепестки для придания полного размера цветка до края овала.
Этап 6. В верхней части и слева от нас дорисуем несколько бутонов нераспустившихся цветков. Изобразим вначале стебелечки в виде прямых линий, на которых нарисуем вытянутые бутончики. Сверху их будет два, а слева — три.
Этап 7. От каждой из розочек покажем листочки, расположим их равномерно, во все стороны. Это обычные листья с зазубренными краями.
Этап 8. Дорисуем завитки.
Этап 9. Таков черно-белый рисунок.
Этап 10. Раскрасьте его по нашему образцу!
Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».
Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.
У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.
Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.
Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).
КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА
Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.
Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.
Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.
Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.
Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.
Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.
Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!
РИСУЕМ ЦВЕТЫ
Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать колокольчик
Как рисовать тюльпан
Как рисовать тюльпан
Как рисовать маки
Как рисовать мак
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать шиповник
Как рисовать подсолнух
Как рисовать ирис
Как рисовать ирис
Как рисовать одуванчик
Как рисовать ромашку
Как рисовать подснежник
Как рисовать мимозу
Как рисовать крокус
Как рисовать лилии
Как рисовать лилии
Как рисовать горечавку
Как рисовать вьюнок
Как рисовать маргаритки
Как рисовать декабрист
Как рисовать кувшинку
Как рисовать цветок
Рисовать поэтапно карандашом цветок. Рисуем цветы. Как нарисовать клумбу с цветами карандашом поэтапно для начинающих и детей
Прекрасные цветы красуются на многих картинах известнейших художников. Во все времена людей вдохновляли цветы, они видели в них душу, сравнивали с разными людьми. Ниже мы расскажем, как нарисовать цветок «с нуля» и приведем несколько примеров с картинками.
Принято считать, что нарисовать даже обычный полевой цветок довольно сложно. В основе каждого цветка лежит определенная геометрическая фигура. Но на самом деле все не так уж сложно. Главное – придерживаться рекомендаций.
Это один из самых красивых цветов в мире. Пышный букет роз принято дарить любимым людям, и даже обычный рисунок этого прекрасного цветка способен мгновенно поднять настроение. Как рисовать розу, с чего начать, если вам никогда не приходилось рисовать цветы? И как с помощью простого карандаша перенести на бумагу сложную форму лепестков? Действительно, лепестки роз имеют очень сложную структуру. Нарисовать созревший, раскрывшийся бутон довольно непросто. Но не стоит пытаться сделать это сразу, рисовать нужно поэтапно. К эскизу нужно постепенно добавлять новые детали. Рассмотрим создание рисунка на конкретном примере.
Итак, контур цветка готов, теперь нужно придать ему объем. Делается это с помощью теней. Для начала нужно представить, с какой стороны будет находиться источник света, то есть какая сторона цветка будет «освещаться». Впадины между лепестками нужно затенять интенсивнее. Для этого на карандаш нажимают несколько сильнее. После того как тени прорисованы, их нужно слегка растереть пальцем. Так убирают четкие линии, размывают границы между ними. Это придает изображению реалистичности.
Есть очень много руководств и способов, как нарисовать цветок розы. Способом, который описан выше, удобно изобразить уже раскрывшийся бутон. Еще раз напомним, что все яркие линии играют второстепенную роль. В процессе работы они удаляются.
Как нарисовать тюльпан
Впервые луковицы тюльпана попали к нам из Голландии еще при Петре I. С тех пор этот цветок считается одним из самых популярных и красивых. Известно более 350 сортов тюльпанов. Их лепестки бывают самых необычных цветов и оттенков – от снежно-белого до черного. Изобразить тюльпан намного проще, чем розу. Для этого нужно набросать контур стебля и бутона цветка и прорисовать простые контуры лепестков. После этого останется только раскрасить рисунок.
Раскрашивая рисунок, необязательно придерживаться каких-то строгих правил. Можно выбрать любой цвет, по своему вкусу. Рисунок букета тюльпанов выглядит намного красивее, чем один цветок. Но для начала начнем с самого простого.
Как нарисовать цветок ромашки
С этой несложной задачей сможет справиться каждый. Нужно всего-то нарисовать несколько лепестков, листья, стебель и картинка готова. Только вот почему-то далеко не всегда такой простенький цветок, как ромашка, получается по-настоящему красивым. Главная ошибка начинающих заключается в том, что они начинают рисовать цветок с лепестков. А для этого необходимо иметь очень хороший глазомер, особенно если предстоит рисовать букет.
Сам цветок лучше всего рисовать в последнюю очередь, а начать со стебля и контура бутона. Таким образом, рисуя ромашку поэтапно, можно добиться по-настоящему реалистичного изображения.
Последний этап
В конце нужно прорисовать детали стебля, а также изобразить листья растения с острыми углами. Листья могут быть произвольного размера и в любом разумном количестве. Нужно также изобразить несколько жилок на листочках. После этого рисунок можно раскрашивать или наносить тени. Для раскраски понадобится всего два цвета – желтый и зеленый.
Как нарисовать цветок подсолнуха
Нарисовать подсолнух почти так же просто, как и ромашку. Разница между техниками изображения небольшая – лепестки у подсолнуха больше чем у ромашки и другого цвета. И сам цветок намного крупнее. На этом основные различия заканчиваются.
Для того, чтобы рисунок получился, начинать нужно с изображения стебля и листьев. Предварительно прорисовываем контур цветка. После того, как вы убедитесь, что все пропорции правильные, можно переходить к следующему шагу.
Как видим, ничего сложного в изображении цветов нет. Разумеется, в рамках данной публикации приведены только самые простые, базовые приемы изображения цветка. Впрочем, их вполне достаточно, чтобы реалистично изобразить один из перечисленных выше цветов.
Поэтому давай и мы с Тобой сегодня попробуем нарисовать несколько
цветочков и сделать приятное друзьям, подарив им шедевр на бумаге. А
заодно и кое-что новое узнаем. Договорились?
Божественные ирисы
Символ мудрости, доверия, надежды. Сам Ван Гог писал их на своих
знаменитых полотнах. А Клод Моне не только изображал ирисы на картинах, а
также искусно украсил ими собственный сад.
Чарующие маки
Символ вечной молодости и неувядающей красоты.
Этот прекрасный цветок растет и в Европе, и в Северной Америке, и в
некоторых регионах Азии (Китай и Индия). Рисунок изящных маков —
прекрасный подарок для мамы, бабушки или сестры.
Рисуем васильки
А этот голубой цветочек символизирует душевную
чистоту, скромность и нежность. Говорят, васильки обладают магической
силой и оберегают дом от злых сил.
Важные подсолнухи
Являются символом труда, изобилия, и, конечно
же, Солнца — это в его сторону они всегда поворачивают голову. А еще
подсолнечник — символ Родины. Так же как он всегда тянется к Солнцу, так
и человек всегда мыслями с родиной.
Хрупкие колокольчики
Это намек, что кто-то думает о Тебе.
Поэтому, если хочешь сделать другу приятный сюрприз, нарисуй именно этот
цветок как знак того, что Ты часто вспоминаешь о нем.
Самовлюбленные нарциссы
По мнению греков, они символизируют гордыню и тщеславие. А вот японцы считают их знаком безмолвной красоты и радости.
Любишь
нарциссы? Тогда держи еще и видеоурок
рисования этих чудесных цветов!
Загадочная горечавка
Символ летнего тепла. Издавна считалась волшебным зельем . Даже легенда существует о сообразительной девушке, которая украсила голову венком из
горечавки и не далась в жены черту, который превратился в парня. Не мог
черт приступить к девушке — настолько сильным оказалась действие
оберега. «Если бы не горечавка и тоя (название цветка) — то и девушка была бы моя» , — разочарованно кричал нечистый. Вот какой вот хитрый цветок горечавки!
Цветок-фантазия
Если любишь придумывать что-то новое, таинственное, цветок-фантазия облегчит твои старания. Эта красавица украсит любой рисунок.
Шиповник
А что за яркое пламя на колючих ветвях? Да ведь это шиповник — символ молодости, красоты и здоровья.
Красная роза
Повелительница цветов символизирует страстную
любовь, небесное совершенство и страсть. В мировой символике золотая
роза означала совершенство, красная — красоту, белая — невинность,
голубая — недосягаемость.
Предлагаю
также посмотреть видео, как нарисовать
шикарную розу карандашом.
Отцветший одуванчик
Хрупкий и светлый,
этот цветочек красив даже тогда, когда
утрачивает свою свежесть и ярко-желтую
краску. Так и хочется подуть на него,
чтобы его невесомый пух полетел
далеко-далеко с летним ветром. Одуванчик
— символ открытости и тепла.
Тигровая лилия
Очень яркая и
даже немножко хищная тигровая лилия —
символ энергии и энтузиазма. Еще бы —
она утонченная и в то же время
экстравагантная, а расцветкой намекает
еще и на свою необыкновенную силу!
Хочешь
еще цветов?
здесь
ищи нежные весенние первоцветы,
— гордые тюльпаны, а
— чудесные акварельные подснежники!
Цветы – олицетворяют не только приход весны и тепла, но и являются символом красоты и нежности. Конечно же, видов цветов огромное количество, они различаются друг от друга формой, цветом. Но сегодня мы научимся рисовать цветок с помощью одного лишь одного простого карандаша. Рисунок получится однотонный, что это не помешает передать форму и фактуру растения. Важно лишь внимательно следовать описанию каждого этапа, и тогда чудесная иллюстрация цветка появится на бумаге.
Инструменты и материалы:
Белый лист бумаги.
Простой карандаш.
Ластик.
Этапы работы:
Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:
Фото 2. По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:
Фото 3. Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:
Фото 5. Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:
Фото 6. От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:
Фото 7. Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:
Фото 8. Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:
Фото 9. Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:
Фото 10. Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:
Фото 11. Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:
Очень часто при рисовании приходится изображать различные цветы. На наших уроках мы уже учили вас, как рисовать, например, розу. Иногда надо нарисовать не отдельные цветки, а букет, состоящий, как правило, из цветов разных видов. Искусство составления букетов из живых и сухих цветов носит название «Икебана». Это направление зародилось в Японии и там ему учат очень долго. Есть свои принципы в подборе тех или иных цветов для композиции и букета. Это и цветовые правила, и размерные, и по запахам и по оттенкам лепестков и т. д. Часто букеты надо рисовать в руках людей. Изобразить их совсем не сложно. Давайте попытаемся поучиться поэтапному рисованию красивого букета карандашом.
Этап 1. Букет обычно завернут снизу в красивую бумагу. Вначале мы нарисуем именно эту часть букета. Рисуем обвязочную широкую ленту. От нее вниз проводим линии бумаги, закрывающие обычно стебли. Рисуем красивые складочки. И вверх от нее тоже проводим линии бумаги, которые непосредственно будут обрамлять сами цветы.
Этап 2. Теперь нарисуем широкий бант, на который завязывается лента, перехватывающая упаковку букета. С одной стороны два узелка банта, с другой два развевающихся кончика.
Этап 3. Сейчас слева друг над другом изобразим два красивых цветка. Похожи они на ромашки. Рисуем два круга — сердцевинки и отходящие от них лепестки (по шесть штук). Показываем точки на сердцевинках и линии вмятинок на цветочных лепестках.
Этап 4. С другой стороны аналогичным способом рисуем еще два точно таких же цветка.
Этап 5. За ромашками нарисуем колокольчики. Они выглядывают на своих ножках. Их цветки напоминают тюльпанчики.
Этап 6. Теперь между ромашками и колокольчиками нарисуем несколько мелких цветочков дикой гвоздики. У них тоже есть сердцевинки, от которых отходят не закругленные, а чуть спрямленные лепесточки.
Этап 7. Во все стороны от нашего букета покажем густые листья. Они как бы обрамляют весь букет и придают ему законченный внешний вид. Это листья различной формы, выглядывающие из-за цветков.
Этап 8. Стираем линии-помощники, оставляем непосредственно сам букет.
Этап 9. Раскрасим наш великолепный букет из полевых цветов. Смотришь теперь на картинку, и, кажется, что в воздухе витает аромат этих прекрасных летних цветов.
В этой статье собрали для вас рисунки цветов карандашом для срисовки. Наверное, каждый хочет научиться их рисовать, но в природе их большое количество и держать в голове как выглядит тот или иной экземпляр, сложно, а зачастую просто невозможно. Рисовать с натуры не всегда представляется возможным, потому что некоторые растения в стране не растут и увидеть их можем только на фото. Поэтому стоит обратить внимание на картинки цветов для срисовки, на которых изображены всевозможные растения в правильном виде. И с которых вы перерисуете понравившейся вариант без проблем.
Начинать рисовать лучше простым карандашом, внимательно изучая рисунки для срисовки, на которых изображены цветы. Обращать внимание стоит на изгибы линий, правильно наложенные тени, на разную силу нажима стержнем. Если вы поэтапно повторите то, что видите, результат не заставит себя ждать. Изображения растений будут как живые, несмотря на черно-белую палитру. В дальнейшем набравшись опыта, вы перейдете на краски и цветные карандаши, чтобы картинки запестрели новыми красками.
Если вы новичок и сомневаетесь в своих силах и талантах, ищите простые рисунки цветов и в первую очередь рисуйте их. Мы учли ваши страхи и нашли очень много легких картинок цветов для срисовки карандашом, поэтому вам будет из чего выбрать.
Среди наших изображений можно найти просто красивые рисунки цветов в единственном экземпляре, где можно рассмотреть все детали исполнения такого изображения. На более сложных картинках изображены цветы в вазе, где кроме растений нужно нарисовать сторонние предметы для полноты картины. Встречаются рисунки с букетами цветов, с которых можно рисовать несколько видов растений одновременно.
При рисовании таких картинок получаешь непередаваемое наслаждение. В них все так утонченно, все так продумано, нет ничего лишнего, все на своих местах. Казалось бы, все так просто, но при этом они прекрасны. Одно из самых красивых явлений, которые дарит нам природа. Процесс рисования умиротворяет, дарит состояние покоя, поэтому очень важно, что вы в этот момент будете рисовать. Идеальным вариантом будут красивые рисунки для срисовки, в частности цветы.
В мире нет некрасивых видов, поэтому вы точно найдете что срисовывать. А мы вам немного в этом поможем, подкинем новые идеи и подберем красивые картинки цветов для срисовки. Только представьте, как преобразится ваш альбом от разнообразия растений, их форм и деталей. Каждая страница оживет и будет радовать ваш взгляд.
Такие изображения станут хорошими вариантами подарков близким и знакомым. Живой букет завянет, а нарисованный будет напоминать о вас долгое время. Навыки и умения пригодятся в школе не только на уроках рисования, но и на биологии к примеру. Своими картинами вы покорите всех.
В будущем начинайте экспериментировать, придумывайте несуществующие экземпляры, затем переносите их на бумагу. Внесите свой вклад в этот разнообразный мир.
20+ Top Pencil Sketch Of Flowers Step By Step
Лучший карандашный набросок цветов. Шаг за шагом — Doms Zoom Ultimate Dark Pencil Подпишитесь на мой канал, чтобы получить больше видео с рисованием. Надеюсь, вам это интересно.
Как нарисовать цветок Простой карандашный рисунок Youtube
Top Pencil Sketch Of Flowers Step By Step, Все лучшие карандашные рисунки цветов шаг за шагом 38, собранные на этой странице.
Карандашный рисунок цветов пошагово .Изображенные реалистично или в импрессионистической технике в приглушенных тонах или с полным взрывом их естественных цветов в бутонах или полностью распустившихся цветах, как предмет в искусстве как художника, так и коллекционера, всегда были универсальны. Легкие карандашные рисунки цветов шаг за шагом карандашные цветы от танкиты на deviantart легкие карандашные рисунки цветов поэтапно нарисованные цветок простой карандаш художественный карандаш и цветной нарисованный цветок простые карандашные рисунки цветов шаг за шагом простые цветочные рисунки скачать бесплатно клип арт бесплатно клип искусство простые карандашные рисунки цветов поэтапно как нарисовать цветок поэтапно.Здравствуйте, друзья, добро пожаловать на мой канал. Часы улучшены и легко реалистичны.
Теперь, когда вы знаете секрет рисования цветов, вы можете рисовать целые сады цветов. Посещение моего гл. Что ж, мы научимся рисовать цветы шаг за шагом в художественной записи, приведенной ниже.
Всем привет, еще одно дополнение к семейству цветочных эскизов. Ссылка на мое предыдущее видео. Прокрутите вниз, чтобы узнать, как рисовать цветы, и посмотрите, как работают другие парки в Instagram.
Посмотрите еще идеи о карандашных рисунках цветов рисунки цветочного рисунка. Как нарисовать цветок наперстянки карандашом поэтапно. 9 марта 2020 изучайте карандашные рисунки цветов на доске mcbridecamilles на pinterest.
Подписаться подписан отписаться 24. Простое руководство по рисованию цветов карандашами реалистично выглядящее рисование цветов графитовыми карандашами Легкое рисование цветов. После загрузки моего предыдущего видео с розой в реальном времени я подумал, что мне следует продолжить это, поэтому я сделал еще один, но на этот раз он будет только.
Девушка с красивой прической рисует имя карандашом. Третий шаг включает дальнейшее уточнение форм и добавление более мелких деталей, таких как лепестковые прожилки и текстурированные центры. Отказаться от подписки на gaume art.
Вот видео, как рисовать цветы лилии для начинающих. Как нарисовать цветок поэтапно за 6 минут. Как рисовать.
Как нарисовать розу карандашом шаг за шагом
Карандашные рисунки бабочки, которые можно практиковать
Art Easy Pencil Drawing Images Креативные идеи
Как нарисовать розу Простой карандашный рисунок Youtube
30 лучших книг для рисования карандашом для начинающих
Рисование розового цветка Простым карандашом на белой бумаге Нарисовано вручную
Everyday Artist Step by Step Акварель Как рисовать A Синий
Идеи для рисования карандашом Легкие цветы Креативные идеи
Как нарисовать розу карандашом или углем Шаг за шагом
Простой рисунок карандашом для татуировки gs Best Tattoo Ideas
Учебное пособие по ботаническому рисованию карандашом и акварелью Valwebb Com
Рисунок цветов карандашом Шаг
Это пошаговое руководство по рисованию цветов.Пошаговое рисование цветов для начинающих — 10 сентября 2018 от admin.
Как поэтапно нарисовать простой цветок карандашом 18 Скачать в полном разрешении
Цветочный рисунок 10 сентября 2018 18 03.
Карандашные рисунки . Карандашные рисунки 35 красивых цветочных рисунков и реалистичные цветные карандашные рисунки. Пошаговое рисование цветов для начинающих. Пошаговое рисование цветов для начинающих. Цветы бывают разных форм, размеров и цветов, каждый из которых по-своему красив.Хорошо подарить кому-то цветок — это одно, но как насчет рисования одного цветочного рисунка шаг за шагом — Подробнее о цветочном рисовании шаг за шагом 3d рисование цветка шаг за шагом рисование цветка шаг за шагом рисунок цветка шаг за шагом 32 Если вы можете нарисовать свой собственный цветы будет иметь большое значение, если вы подарите нарисованное вручную произведение уникальной открытки кому-то особенному, поздравив его с днем рождения. Основная форма большинства цветов — круг, каждый лепесток выходит из стебля, и большинство из них симметрично, но не совсем похоже на снежинку.
Первый шаг в рисовании основной формы цветка — это возможность нарисовать круг с точкой в окне. После загрузки моего предыдущего видео с розой в реальном времени я подумал, что мне следует продолжить это, поэтому я сделал еще один, но на этот раз он будет только Научиться рисовать цветы — отличный способ произвести впечатление на окружающих. RAJ ART Эскиз живопись рисование ручная работа 133 683 просмотров Легкие карандашные рисунки цветов шаг за шагом — Подробнее о простых карандашных рисунках цветов шаг за шагом простые карандашные рисунки цветов шаг за шагом Как рисовать цветы шаг за шагом — как нарисовать цветок шаг за шагом просто как нарисовать вазу с цветами поэтапно как нарисовать красивые цветы шаг за шагом Рисунок рыбы карандашный набросок шаг за шагом.эскиз рыбы очень легко. картина raj art ajmer.
Как нарисовать цветок поэтапно за 6 минут Шаг за шагом Рисование цветов Начинающий — карандашные рисунки. Конечно, знание того, как их рисовать, было бы отличным навыком. Если вы один из тех, кто вдохновлен счастливой свежестью и бодростью цветов и хочет научиться их рисовать, следующие указатели помогут вам рисовать цветы. Как нарисовать цветы карандашом поэтапно — как поэтапно нарисовать цветок карандашом как нарисовать цветок карандашом поэтапно как нарисовать цветок шаг
Как нарисовать простой цветок карандашом поэтапно 18 Загрузить в полном разрешении
Рисование цветов Эскизы Загрузить в полном разрешении
цветочных рисунков на Pinterest Рисование цветов Пошагово Загрузить в полном разрешении
Как нарисовать простой цветок поэтапно карандашом 18 Загрузить в полном разрешении
Как рисовать простой цветок, шаг за шагом карандашом 18 Скачать в полном разрешении
Как нарисовать розу карандашом Реалистично, пошагово Скачать в полном разрешении
Нарисованный цветок из листьев тюльпана — Карандаш и цветной тюльпан Скачать в полном разрешении
Как Как нарисовать цветы карандашом поэтапно — карандаш для рисования Скачать полное разрешение
Как нарисовать цветок поэтапно — DrawingNow 90 054 Загрузить в полном разрешении
Как рисовать простые цветы DrawingNow Загрузить в полном разрешении
Рисунки цветов Загрузить в полном разрешении
Как нарисовать цветок легко, шаг за шагом Загрузить в полном разрешении
Рисование цветов цветными карандашами 5 простых шагов Загрузить в полном разрешении
Как нарисовать цветок поэтапно — карандаш для рисования Загрузить в полном разрешении
Используйте простые формы для реалистичных карандашных рисунков цветов Загрузить в полном разрешении
Как рисовать цветы шаг за шагом — DrawingNow Скачать в полном разрешении
Как нарисовать цветок ромашки шаг за шагом Скачать в полном разрешении
Рисунок Дэрила Хобсона Как нарисовать цветок: пошаговое руководство Скачать в полном разрешении
Как нарисовать цветочный рисунок Crafty в 2019 Рисунки Скачать Полное разрешение
9 простых способов нарисовать цветок — wikiHow, скачать объявление Полное разрешение
Как нарисовать простой цветок карандашом поэтапно 18 Загрузить в полном разрешении
Как нарисовать реалистичную розу карандашным рисунком — Маленькие щенки Загрузить в полном разрешении
Карандашный цветок Рисунок пошаговое руководство по рисованию для Загрузить в полном разрешении
Как нарисовать цветочный горшок для печати, пошаговый рисунок Загрузить в полном разрешении
35 красивых цветочных рисунков и реалистичный цветной карандаш Загрузить в полном разрешении
Рисование розы Реалистично — Bing images Доска для рисования в Загрузить полную Разрешение
Как поэтапно нарисовать букет цветов Рисование Скачать полное разрешение
Прохладный дизайн рисунков Шаг за шагом Бесплатная загрузка на Clipartmag
Эскиз розы Шаг за шагом в Paintingvalley Com Explore
Рисунки Розы Bodum Westernscandinavia Org
Простой цветочный рисунок на Getdrawings Скачать бесплатно
Пошаговое руководство по освоению реалистичных техник в рисовании графитом и цветным карандашом, книга в мягкой обложке — Повествовательная портретная живопись Вероники Винтерс
29.95
In Flowers: пошаговое руководство по освоению реалистичных техник в рисовании графитом и цветным карандашом , прекрасная художница Вероника Винтерс обучает как начинающих, так и опытных художников искусству и нюансам рисования цветов. Книга начинается с простых рисунков графитом и постепенно переходит к более сложным техникам рисования цветным карандашом. Художник описывает, как настроить предмет для рисования и что искать в картинках для создания рисунка. Автор дает советы и приемы создания хороших композиций, штриховки, смешивания и многого другого!
Этот артбук содержит 23 демонстрации графитом и цветным карандашом, которые помогут вам понять принципы рисования цветов, развить художественные навыки и научиться основам работы цветным карандашом.В полноцветной книге для рисования также есть справочная таблица для цветных карандашей, схемы проектов, определения, советы по обрамлению и глава, посвященная художественным принадлежностям.
Состав:
О художнике
Художественные материалы
Основные советы и методы
Теория цвета и смешение цветов
Демонстрации в графите
Демонстрации цветным карандашом
Фрейминг и маркетинг
Глоссарий
Палитра цветов
Контуры демонстраций
Изображение на обложке не является частью демонстрации внутри артбука.
Основатель и художественный руководитель «АРТ-Корпорации».
Путь художника открылся мне 10 лет назад, осенью
2009 года. До этого я работала в коммерческой фирме, где занималась маркетингом и
международными отношениями. В какой-то момент пришло время перемен, и я сделала
выбор в пользу нового, неизведанного, но столь вдохновляющего мира живописи.
Яркие краски, появляющиеся из-под кисти узнаваемые сюжеты, ощущение созидания и
творчества, новый язык общения – все это открыло для меня новые грани жизни. Мой первый учитель рисования уже в зрелом возрасте — Андрей Щербаков. Теперь я художник и преподаватель живописи, и стараюсь передавать все
полученные знания и творческую энергию моим ученикам.
Сейчас я преподаю традиционную китайскую живопись, которую
изучаю с помощью китайской художницы Ли Илиан (Li Yiliang), выпускницы Центральной академии
изящных искусств в Пекине, выезжая на регулярные стажировки, а также
самостоятельно по различным методическим материалам, привезенным из Китая. Посещаю мастер-классы китайских художников во время наших арт-путешествий, а также когда мастера приезжают в Москву.
Изучала китайскую каллиграфию на занятиях у Константина
Агеева, китайский язык у Елены Ткаченко.
Из академических европейских техник мне очень нравится сухая пастель. Мой первый учитель по классической живописи и графике — Тамара Гонтаренко, преподаватель Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки. Сейчас я веду курсы и мастер-классы по пастели в нашей студии!
С 2019 года член Национального союза пастелистов России. Принимаю участие в выставках сообщества.
Мой учитель йоги — Павел Маликов.
Организация арт-путешествий – это еще одно захватывающее
направление, которым я стала заниматься в 2012 году. За это время мы 10 раз
побывали в прекрасной Черногории, 5 раз в Китае, 6 раз на Алтае, а также в Италии, Германии, Австрии, Франции, Южной Корее, Вьетнаме, Непале, Грузии, Армении, на Кавказе, в Карелии! И у нас грандиозные планы на будущее! 🙂
И, конечно же, очень радостно, что некоторые из моих
учеников уже стали учителями и преподают различные направления живописи!
Приглашаю вас на занятия в нашей студии, и каждый найдет для
себя здесь то, что ищет!
Китайская живопись. Елена Касьяненко — LiveJournal
September 3rd, 2015
10:05 am — Мой вебинар по китайской живописи 25 сентября 2015 г. в 19:00! Дорогие друзья! Приглашаю вас на мой первый вебинар по китайской живописи, который состоится 25 сентября, в пятницу, в 19:00! Рисовать будем прекрасную экзотическую орхидею фаленопсис тушью! Вебинар пройдет в рамках проекта «Секреты мастеров». Зарегистрироваться можно по ссылке: http://paintingsep.foreven.ru/articles/3285
Рада представить новый видеоролик с моими работами, выполненными в технике китайской живописи стиля се-и! Приятного просмотра!
May 13th, 2015
10:55 am — День рождения студии живописи и творчества «АРТ-Корпорации»! Дорогие друзья!
В середине мая нашей студии исполняется 1 год!!! В связи с этим радостным событием 16 мая (15:00) мы проводим 3 бесплатных занятия в «Аптекарском огороде» на Проспекте мира: пленэр по пастели со мной, пленэр по акварели с Лали Калининой, мастер-класс по рисованию мандал со Светланой Быковской! На мастер-классы нужно записаться по тел. 8-964-640-90-70. Приходите с друзьями! Будем рады отметить вместе с вами этот день в творчестве!!! Анонс на нашем сайте:http://corporationart.ru/news/den_rozhdeniya__art_korporacii__
May 12th, 2015
May 5th, 2015
09:17 pm — Арт-путешествие во Францию с 11 по 18 июля 2015 г.! Дорогие друзья!
Приглашаем в наше новое, незабываемое, живописное арт-путешествие во Францию с 11 по 18 июля! Нас ждут 2 дня в Париже и 5 дней в Провансе среди благоухающих лавандовых полей! Мы будем много гулять, рисовать, ездить на интересные экскурсии, наслаждаться отдыхом и жизнью в новых красках! Анонс путешествия на сайте студии живописи «АРТ-Корпорация»: http://corporationart.ru/travels/art_puteshestvie_vo_franciyu_11___19_iyulya_2015_g_
February 4th, 2015
11:16 am — Работы пастелью Сухая пастель — еще один очень любимый мною материал. Продолжаю в нем совершенствоваться!
Альпы весной, формат А2:
Боденское озеро, Австрия, формат А2. Рисовали на мастер-классе с фотографии во время арт-путешествия:
11:05 am — Новые работы по китайской живописи В арт-путешествии в Австрии мы рисовали очень красивые сюжеты — то, что вдохновляло нас вокруг! Чудесные орхидеи украшали отель, где мы жили, в горах мы гуляли, все вокруг было покрыто пушистым снегом… 🙂 О том, как проходили наши занятия, можно прочитать на сайте «АРТ-Корпорации»: http://corporationart.ru/news/art_puteshestvie_v_avstriyu_nachalos_ http://corporationart.ru/news/kitayskaya_zhivopis_v_avstrii_:_ http://corporationart.ru/news/bodenskoe_ozero_pastelyu http://corporationart.ru/news/orhidei_pastelyu http://corporationart.ru/news/orhidei_v_kitayskoy_zhivopisi http://corporationart.ru/news/starty_kursov_po_kitayskoy_zhivopisi_ http://corporationart. ru/news/avstriyskie_gornye_peyzazhi_
10:54 am — Арт-путешествие в Сочи 8-15 марта! Дорогие друзья!
Приглашаю вас в новое чудесное арт-путешествие — на этот раз в Сочи, с 8 по 15 марта! Мы проведем несколько дней у моря, а потом поднимемся в горы, где будем созерцать и рисовать прекрасные горные пейзажи и любоваться наступающей весной! Анонс программы на сайте студии живописи и творчества «АРТ-Корпорация»: http://corporationart.ru/travels/art_puteshestvie_v_sochi_8___15_marta_2015_g__ Живописные техники, которые мы будем практиковать: китайская живопись и сухая пастель, мы также будем делать быстрые наброски ручкой. Присоеднияйтесь 🙂 Программу можно запросить по эл.почте: [email protected].
December 11th, 2014
09:41 am — Семинар по китайской живописи в Череповце 14 и 15 ноября 2014 г. 14 и 15 ноября в Череповце я проводила 2-й живописный семинар. Первый семинар я проводила год назад и об этом можно прочитать на сайте «АРТ-Корпорации»: http://corporationart.ru/study/seminars/seminar_v_cherepovce_23_24_noyabrya_2013_g
На этот раз семинар был полностью посвящен традиционной китайской живописи (гохуа), где мы знакомились с техниками се-и и гунби на очень красивых сюжетах жанра «Цветы и птицы»! Работали традиционными материалами: тушью, минеральными красками, китайскими кистями на рисовой бумаге.
В этом году нам предоставили потрясающий большой зал в Художественном музее! Для группы в 20 человек было очень комфортно заниматься в таком зале с легкой возвышенной энергетикой, ведь мы рисовали в окружении полотен живописцев XVIII века! Была возможность подойти к каждому, что тоже очень важно, особенно, когда в группе много новичков.
( Read more. ..Collapse )
08:28 am — Новые картины За последние полгода столько всего произошло, что я давно здесь не выкладывала своих картин. Пришло время освежить мою страничку 🙂
Серия «Времена года»:
А далее я размещаю композиции с различных занятий по китайской живописи, которые я проводила и регулярно провожу в «АРТ-Корпорации» (www.corporationart.ru). Хочу обратить внимание, что все эти сюжеты вы можете научиться рисовать сами, даже если вы никогда не рисовали! Китайская живопись — живопись интеллектуальная, ее можно понять и освоить, а потом с помощью прекрасных символических сюжетов выражать себя и подключаться к потокам творческой энергии!
( Read more. ..Collapse )
Елена Касьяненко ВКонтакте, Воронеж, Россия, id3934820
Мой дом. Санкт-Петербург Покупаешь новую квартиру с голыми стенами или хочешь просто обновить интерьер в обжитом доме? Мы поможем и в том, и в другом случае. В сообществе “Мой дом. Санкт-Петербург” мы показываем дизайнерские проекты, реальные примеры ремонтов от пользователей, разбираем трудные строительные вопросы, советуем и подсказываем друг другу, а также ищем примеры ремонта на любой бюджет. Присылай нам результат своих квартирных преобразований в “предложить новость”, чтобы все сообщество увидело твои труды! __________________________________ Вы можете присылать нам в «предложить новость» следующие посты:
— фотографии своего ремонта;
— посты, связанные с благоустройством;
— тексты с фотографиями на тему социальной жизни города. Лучшее опубликуем!
Psychology|Психология Все о психологии простым языком.
40 КГ Твоя online подружка по похудению ♥
Лепра Подпишись на Лепру в Telegram — tgway. ru/lepra
Котизм авторские кото-мемы инст: instagram.com/catism.official
телега: t.me/vkcatism
твиттор: twitter.com/catismofficial Все мемы созданы с использованием фото, найденных в интернете.
Если вы являетесь автором фото оригиналов, пожалуйста, напишите [id203199838|@klaus.patkul] для указания вашего авторства.
Моя квартира Добро пожаловать в мир домашнего уюта !Красивые интерьеры, идеи и советы помогут Вам обойтись без помощи дизайнеров и специалистов!
Ждём Ваши фото в предложенные новости группы.
Digit world — в мире технологий
Давай Удивляй Публикуем самые прикольные моменты из вашей жизни 🔥🔥🔥
Я люблю русский язык! Наши книги и карточки на «Лабиринте» 👇
КОМПОТ — Журнал со вкусом «Капля юмора, щепотка вдохновения, ломтик фото. »
Идеи для дома | 33 кв. метра Наше сообщество для тех, кто как и мы любители идей, хитростей для дома, дизайнов интерьера и хорошей атмосферы! У нас Вы сможете найти: дизайны интерьеров, идеи и хитрости для дома, тематический юмор а так же дизайны от наших участников. Надеемся, контент в нашей группе группе будет для Вас интересным, иногда познавательным и весёлым! 🙂
Sweet Wedding | Сладкая Свадьба Красивые отношения бывают один раз, запоминаются на всю жизнь и эти отношения приводят к свадьбе 💍
Мода Метро Москвы Наше сообщество не ставит перед собой задачу обидеть кого-то из наших участников, или людей на фото. Помните, что без необычно одетых людей, их порой странного внешнего вида, наша жизнь была бы чуточку скучнее. Старайтесь уважительно относиться друг к другу. Быть «на стиле» — это круто! 🙂
Долбани меня калиткой
Без кота и жизнь не та ツ
Маникюр — дизайн ногтей Наше сообщество — это тесный мирок любительниц моды,стиля и красоты, где не только можно посмотреть красивые дизайны маникюра,но и получить дельные советы, посмотреть мастер-классы, узнать новые направления, почитать полезные статьи по уходу. Для всех желающих открыты двери, добро пожаловать!!!
Тысяча чертей, какая татуировка! Тысяча чертей, какая татуировка — крупнейшее сообщество о татуировке в России! Мы за красоту и против стереотипов. Присоединяйся к нам, чтобы всегда быть в курсе самого интересного из мира татуировок 😉
Личный повар Окунись в мир кулинарии с сообществом «Личный повар». Тут и классика жанра и смелые эксперименты. Сладкое для сладкоежек, мясное для мясоедов. Выручим любую хозяюшку в кризис кухонной фантазии верным рецептом. Порадуем рецептами к праздникам. Не обойдем внимание и диетическую кухню, а разбавим мы все это толикой юмора. Рады видеть ваши кулинарные шедевры в предложке. Добро пожаловать, будет вкусно!
Официальный сайт Администрации города Южно-Сахалинска
Клепикова Елена Александровна
300663 доб. 2
Департамент централизованных закупок / организационный отдел
Ведущий советник
Клёпов Вадим Александрович
300809 доб. 1
Департамент общественной безопасности и контроля / Отдел по взаимодействию с правоохранительными органами
Начальник отдела
Клименко Альбина Александровн
300680 доб. 12
Департамент землепользования / Отдел договорной работы
Ведущий советник
Клименко Лариса Андреевна
300741
Департамент продовольственных ресурсов и потребительского рынка
Специалист
Департамент продовольственных ресурсов и потребительского рынка
Климов Кирилл Петрович
300678 доб. 6
Департамент землепользования / Отдел муниципального земельного контроля
Ведущий советник
Клочкова Ольга Михайловна
300873 доб. 6
МКУ «Управление жилищной политики администрации города Южно-Сахалинска» / Отдел жилищных программ
старший инспектор
Кмитто Анна Михайловна
300681 доб. 3
Департамент финансов / Отдел контроля объемов финансового обеспечения закупок
Ведущий советник
Кобелева Юлия Николаевна
300760
МКУ «Управление делами администрации города Южно-Сахалинска» / Управление информатизации / Отдел управления ИТ активами
старший инспектор
Ковалев Александр Владимирович
300941 доб. 2
МКУ «Управление по делам гражданской обороны и чрезвычайным ситуациям города Южно-Сахалинска» / Отдел оперативного планирования и проведения мероприятий ГО и ЧС
Специалист
Ковалева Олеся Сергеевна
300971 доб. 24
МКУ «Управление дорожного хозяйства и благоустройства»
Ведущий бухгалтер
Елена Касьяненко, Смоленск, Россия
Личная информация
Деятельность
верстальщик, член Союза Журналистов России
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Интересы
графический дизайн, верстка, авантюры, путешествия и Степан, забыла парашют и рапиру! Сносит иногда «крышу». В принципе люблю всех! Чмок!!!!!!!!!!!!!!!!
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимая музыка
рок, Еще: Miylene Farmer и Сергей Есенин!
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые фильмы
Мультфильм «Летучий корабль». Конечно «Прирожденные убийцы», «Домино», «Kill Bill», «Питер FM», «Беги, Лола, беги». Лью слезы, когда смотрю «А зори здеь тихие» Из последнего — «Стиляги», «Рок-н-рольщик». «ДЬЯВОЛ НОСИТ ПРАДО» — вообще не обсуждаю!!!!!!!!!!
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые телешоу
скрыты или не указаны
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые книги
русское фэнтези
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые игры
когда-то КВН
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
Любимые цитаты
«Если у вас что-то не получается, значит вы этого не хотите!»
«Трудно быть звездой!»
«Фирштейн?!»
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
О себе
не изменилась. Чёрный юмор обожаю! Если бы за нелепые ситуации давали премии, я была бы уже КОРОЛЕВА маразма!
В полной версии сервиса доступна вся информация по компаниям, которых коснулись
последствия пандемии коронавируса: данные об ограничениях работы и о программе помощи
от государства тем отраслям, которые испытывают падение спроса
Получить доступ
Краткая справка
ИП КАСЬЯНЕНКО ЕЛЕНА ИВАНОВНА было зарегистрировано 01 августа 2003 (существовало 8 лет) под
ИНН 510100039996 и
ОГРНИП 304510118100024. Местонахождение Мурманская область, город Апатиты.
Телефон, адрес электронной почты, адрес официального сайта и другие контактные данные ИП КАСЬЯНЕНКО ЕЛЕНА ИВАНОВНА отсутствуют в ЕГРИП.
Ликвидировано 09 июля 2012.
Информация на сайте предоставлена из официальных открытых государственных источников.
Контакты ИП КАСЬЯНЕНКО ЕЛЕНА ИВАНОВНА
Местонахождение
Россия, Мурманская область, город Апатиты
Зарегистрирован 01 августа 2003
Перейти ко всем адресам
Телефоны
—
Электронная почта
—
ДНК-комплексов с дисульфонатом натрия фталоцианина кобальта (II)
1 Физический факультет Санкт-Петербургского государственного университета, Университетская наб. , 7-9, Санкт-Петербург 199034, Россия.
2 Компания «Про-Брайт», Россия, 192289, Санкт-Петербург, ул. Софийская, 93.
3 Институт цитологии РАН, Тихорецкий проспект, 4, Санкт-Петербург 194064, Россия.
Элемент в буфере обмена
Полнотекстовые ссылки
Опции CiteDisplay
Показать варианты
Формат
АннотацияPubMedPMID
Абстрактный
Взаимодействие дисульфоната динатрия фталоцианина кобальта (CoPc) с ДНК тимуса теленка в растворах исследовали с помощью УФ / видимой спектрофотометрии, кругового дихроизма (КД) и гидродинамических методов (вязкость и двойное лучепреломление потока). Наблюдали два типа связывания CoPc с ДНК. Быстрые взаимодействия CoPc с ДНК через внешнее связывание с фосфатами сопровождались образованием фталоцианиновых структур стопочного типа на периферии спирали ДНК. Спектры оптического поглощения таких комплексов CoPc с ДНК анализировали, чтобы получить константу связывания K = (4,8 ± 0,4) × 10 4 M -1 . Спектры КД показывают возрастающую оптическую активность фталоцианинов, связанных с ДНК. ДНК играет роль матрицы, способствуя усилению их взаимодействия при укладке.Спектр КД ДНК меняется незначительно. Второй тип связывания кобальта с ДНК проявляется через определенное время. Это может быть связано с реорганизацией лигандов в координационной сфере кобальта путем введения атомов ДНК. В наших экспериментах такое связывание наблюдалось после хранения растворов в течение примерно 20 ч при температуре 4 ° C. Было показано, что малая бороздка ДНК остается свободной в комплексах CoPc-ДНК. CoPc не связывается с наиболее важной группой для координации металла с ДНК в большой бороздке (гуанин N7). Мы полностью исключили модель связывания интеркаляции. Плоскости фталоцианинов в комплексах CoPc-ДНК ориентированы преимущественно перпендикулярно оси спирали ДНК. Жесткость ДНК (постоянная длина) не меняется. Это следует из данных по измерению оптической анизотропии и характеристической вязкости ДНК в комплексах.
Авторы заявляют об отсутствии конкурирующих финансовых интересов.
Цифры
Рисунок 1
Структура [CoPc (NaSO 3 )…
Рисунок 1
Структура [CoPc (NaSO 3 ) 2 ].
фигура 1
Структура [CoPc (NaSO 3 ) 2 ].
Рисунок 2
Спектры поглощения (а) CoPc…
Рисунок 2
Спектры поглощения (а) CoPc (1) и ДНК (2) в 0.005 M NaCl…
фигура 2
Спектры поглощения (а) CoPc (1) и ДНК (2)
в 0,005 М NaCl
с трис-HCl и зависимость поглощения CoPc от C (CoPc) (б)
при 663 нм (1) и 345 нм (2).
Рисунок 3
Результаты спектрофотометрического титрования в…
Рисунок 3
Результаты спектрофотометрического титрования в 0. 005 M NaCl: полоса Соре (а) и…
Рисунок 3
результатов
спектрофотометрического титрования в 0,005 М NaCl: Сорет
полоса (а) и полоса Q (б), [CoPc] = 2,5 × 10 –5 M, [ДНК] показаны на рисунке; кривые связывания для двух CoPc
полосы поглощения при 330 и 663 нм (в) и график Вольфа – Шиммера
(г) со вставкой (на вставке изотерма Скэтчарда).
Рисунок 4
Кривые плавления ДНК (зависимости…
Рисунок 4
Кривые плавления ДНК (зависимости поглощения ДНК при 260 нм от температуры)…
Рисунок 4
Кривые плавления ДНК
(зависимости поглощения ДНК при 260 нм
от температуры) (а) и первых производных кривых плавления (б)
для ДНК в комплексах с CoPc (1) и для свободной ДНК (2) в 5 мМ NaCl
с трис-HCl. [ДНК] = 7,6 × 10 –5 M, [CoPc]
= 5 × 10 –5 M.
Рисунок 5
Влияние CoPc на DAPI…
Рисунок 5
Влияние CoPc на люминесценцию DAPI в комплексах с ДНК сразу после…
Рисунок 5.
Влияние CoPc на
Свечение DAPI в комплексах с ДНК сразу
после приготовления растворов (а) и через 2 дня (б).(1–4) z = 0,02, λ ex = 380 нм; (5–8) — z = 0,3, λ ex = 420 нм; (1, 5) — (DAPI
+ ДНК) без CoPc; (2, 6) — (ДНК + CoPc) + DAPI для добавления
из DAPI в комплексы CoPc – ДНК; (4, 8) — (ДНК + DAPI) +
CoPc для добавления CoPc к комплексам ДНК – DAPI; (3, 7) — (DAPI
+ CoPc) + ДНК для добавления ДНК в раствор DAPI с CoPc. [ДНК] = 1,5 × 10 –5 M, [CoPc] = 5 × 10 –6 M, [DAPI] = 3 × 10 –7 M (для z = 0.02), [DAPI] = 5 × 10 −6 M (для z = 0,3), pH 7. Обратите внимание, что реальная интенсивность спектров
(5–8) в 6 раз больше, чем показано на рисунке.
Рисунок 6
Спектры адсорбции: Сорет (а, в), Q…
Рисунок 6
Спектры адсорбции: полосы Сорет (а, в), Q (б, г) и область поглощения ДНК (д) для…
Рисунок 6
Адсорбция
Спектры: полосы Сорет (a, c), Q (b, d) и поглощение ДНК.
область (д) для комплексов CoPc – ДНК, образовавшихся после и до
связывание соединений, расположенных в большой бороздке ДНК: Mn 2+ (a, b) и cis -DDP (c – e). Спектр 8 в е
демонстрирует сумму спектра 1 и спектра 6. Порядок
добавление компонентов показано рядом с линиями.
Рисунок 7
Спектры КД ДНК в растворах с разной концентрацией СоРc (а) и CD…
Рисунок 7
Спектры КД ДНК в
растворы с разной концентрацией CoPc
(а) и спектры КД CoPc без ДНК и с ДНК в 0.005 М NaCl (б).
Рядом с кривыми указаны концентрации компонентов.
Рисунок 8
Результаты вискозиметрических экспериментов: зависимость…
Рисунок 8
Результаты вискозиметрических экспериментов: зависимость приведенной вязкости растворов ДНК в…
Рисунок 8
Результаты
вискозиметрические эксперименты: зависимость приведенной вязкости
растворов ДНК в 0. 005 M NaCl на концентрацию ДНК при r = 0 (1) и r = 0,36 (2) для определения ДНК
характеристическая вязкость путем экстраполяции зависимостей на C ([ДНК)] =
0.
Рисунок 9
Зависимость относительных изменений…
Рисунок 9
Зависимость относительных изменений оптической анизотропии статистического сегмента ДНК от…
Рисунок 9
Зависимость относительных изменений оптической анизотропии ДНК
статистический сегмент по [CoPc] в 0.005 М NaCl. C (ДНК) = 0,007%.
Все фигурки (9)
Похожие статьи
Металлоинтеркаляторы никеля (II), меди (II) и цинка (II): структурные детали связывания ДНК путем комбинированного экспериментального и компьютерного исследования.
Лаурия А., Бонсиньор Р., Теренци А., Спинелло А., Джанничи Ф., Лонго А., Альмерико А. М., Бароне Г.Лаурия А. и др.
Dalton Trans. 2014 28 апреля; 43 (16): 6108-19. DOI: 10.1039 / c3dt53066c.
Dalton Trans. 2014 г.
PMID: 24522514
Синтез, характеристика, ДНК / белковое взаимодействие и исследования цитотоксичности комплексов Cu (II) и Co (II), полученных из дипиридилтриазольных лигандов.
Чжан В., Яо Д., Вэй И, Тан Дж., Бянь HD, Хуан Ф.П., Лян Х.
Чжан В. и др.Spectrochim Acta A Mol Biomol Spectrosc. 2016 15 июня; 163: 28-44. DOI: 10.1016 / j.saa.2016.03.010. Epub 2016 15 марта.
Spectrochim Acta A Mol Biomol Spectrosc. 2016 г.
PMID: 27043870
Биимидазолсодержащие смешанные лигандные комплексы кобальта (III): кристаллическая структура и фотонуклеазная активность.
Синтез и характеристика биядерных макроциклических комплексов кобальта (II), меди (II) и цинка (II), полученных из 2,2,2 (‘), 2 (‘) — S, S [бис (бис-N, N-2 -тиобензимидазолилоксалато-1,2-этан)]: исследования связывания и расщепления ДНК.
Арджманд Ф, Азиз М.
Arjmand F, et al.Eur J Med Chem. 2009 Февраль; 44 (2): 834-44. DOI: 10.1016 / j.ejmech.2008.05.006. Epub 2008 16 мая.
Eur J Med Chem. 2009 г.
PMID: 18579258
Понимание внешне связанных 5,10,15,20-тетракис (2-N-метилпиридил) порфиринатопалладия (II), PdP (2) с дуплексами ДНК в B-форме poly (Gc) 2, poly (At) 2 и CT ДНК с использованием комбинированных данных MCD, CD и оптических данных.
Наноструктурированные полиэлектролитные комплексы на основе водорастворимого тиакаликса [4] арена и столба [5] арена: самосборка в мицеллеплексы и полиплексы при упаковке ДНК.
Лим К.-K .; Шин Дж .; Ли Й.-Д .; Kim J .; О, К. С .; Юк С. Х .; Jeong S. Y .; Kwon I.C .; Ким С. Полимерные наночастицы, агрегированные с фталоцианином, в качестве поглотителей ближнего инфракрасного диапазона для фототермической терапии рака. Тераностика 2012, 2, 871–879. 10.7150 / thno 4133.
—
DOI
—
ЧВК
—
PubMed
Яку Х. ; Fujimoto T .; Мурашима Т .; Miyoshi D .; Сугимото Н. Фталоцианины: новый класс G-квадруплекс-лигандов с множеством потенциальных применений. Chem. Commun. 2012, 48, 6203–6216. 10.1039 / c2cc31037f.
—
DOI
—
PubMed
Сорокин А.Б. Металлические комплексы фталоцианина в катализе. Chem. Ред. 2013, 113, 8152–8191. 10.1021 / cr4000072.
—
DOI
—
PubMed
Лукьянец Э. А. Фталоцианины как фотосенсибилизаторы в фотодинамической терапии рака. J. Porphyr. Фталоцианины 1999, 3, 424–432. 10.1002 / (sici) 1099-1409 (199908/10) 3: 6/7 <424 :: aid-jpp151> 3.3.co; 2-b.
—
DOI
Barut B .; Demirbaş Ü .; Ченокак А.; Özel A .; Кантекин Х. Водорастворимые аксиально-морфолин-дизамещенные фталоцианины кремния: синтез, характеристика, связывание ДНК / БСА, свойства фоторасщепления ДНК. Synth. Встретились. 2017, 229, 22–32. 10.1016 / j.synthmet.2017.05.006.
—
DOI
Показать все 33 ссылки
LinkOut — дополнительные ресурсы
Полнотекстовые источники
Материалы исследований
[Икс]
цитировать
Копировать
Формат:
AMA
APA
ГНД
NLM
Session TECH — IMDIS 2021
7 — Морское пространственное планирование Модель данных INSPIRE
20 — Каталогизация океанических данных в веб-масштабе
Адам Лидбеттер , Эндрю Конвей, Тара Кина и Уилл Мини
Посмотреть видео
24 — Морской институт Российский научно-исследовательский институт гидрометеорологической информации — Мировой центр данных: сравнение и развитие баз данных Черного моря
Евгений Годин , Александр Воронцов, Андрей Ингеров, Елена Исаева и Татьяна Касьяненко
Посмотреть видео
28 — Совместимость данных во французском I Информационная система для морской среды (SIMM)
Clémence Rabévolo , Steven Piel и Armelle Rouyer
Посмотреть видео
32 — Модель базы данных с открытым исходным кодом и система управления коллекциями для рыбных весов и архивы отолитов
Элизабет Трей , Адам Ледбеттер, Уилл Мини, Эндрю Конвей, Каоимхин Келли, Эльвира де Эйто, Шивон Моран, Найл О Маойлейдиг и Дейдре Брофи
355
35 Автоматическое создание метаданных ISO 19115-1: 2014 из реляционных баз данных
, морской инфраструктура пространственных данных: реализация протоколов OGC для распространения морских данных
Mickael Treguer , Catherine Satra — Le Bris, Julien Meillon и Erwann Quimbert
53 — При использовании службы Sensor Observation Service в качестве службы загрузки в соответствии с INSPIRE
9709 де Виль де Гойет , Майкл Феттвейс и Томас Ванденберге
56 — Иерархия метаданных для расширенного управления данными гидро-численного моделирования
Мохаммад Шафи Арифи и Фрэнк Шафи.
Посмотреть видео
63 — Повышение доступности данных для системы библиотеки антарктических сейсмических данных (SDLS) за счет соответствия SDN, ISO19115-3 и INSPIRE.
Паоло Дивиакко, Альберто Виола и Михай Бурка
Посмотреть видео
75 — Перспективное архивирование батиметрических данных FAIR в PANGEA — Data Publisher for Earth & Environment Science 703
, Джанин Фельден, Фрэнк Оливер Глёкнер и Говен Вимер
Посмотреть видео
77 — Управление данными в Eurofleets +: полная картина
Томас Ванденбергхау , Сусана Дьикзилль , Хуан Луис Руис, Хонг Минь Ле, Иван Стоянов, Кристиан Аутерманн и Саймон Джирка
Смотреть видео
79 — Применение стандарта метаданных для управления данными в морской геологической области
Джиюн Джиюн , Шин Ким, Сынкю Ким и Тэюн Сон
85 — Обеспечивающий семантический конвейер для данных наблюдений за рыболовством для улучшения устойчивого управления рыбными ресурсами
Эйлин Кеннеди , Дэвид Карри, Энда Хоули и Джим Дугган
9000 905 Смотреть видео
88 — Беспроводная сеть для оффшорных морских исследований
Кшиштоф Герловски , Михал Хоэфт и Марцин Вихоровски
r Посмотреть видео
9034 Выход датчика биологии
9034 Европейская сеть морских наблюдений и данных
Veronique Creach , Luis Felipe Artigas, Alain Lefebvre, Fabien Lombard Lombard, Markus Lindh, Klas Ove Möller, Lennert Schepers, Jukka Seppälä и Melilotus Thyssen
104 — Дистанционное управление и возможности управления для систем сбора данных, обеспечиваемые устойчивыми к задержкам сетевыми механизмами
Michał Hoeft , Krzysztof Gierłowski и Marcin Wichorowski
Genomics 9709 Обсерватория 9702 для управления данными FAIR 9709 Катрина Экстер , Седрик Декру, Георгиос Котулас, Димитра Мавраки, Матиас Обст, Кристина Павлоуди, Марк Портье и Леннерт Тайбергхайн
Смотреть видео
118 — Количественная оценка качества сбора биологических данных в Европе
Дэвид Карри и Хосе Родригес
127 — Как процесс сертификации помогает SOCIB улучшить управление качеством данных
статус обновлений, мониторинг состояния инфраструктуры SeaD , тенденции и идеи.
Ангелос Ликиардопулос, Фемида Замани , Михаил Иорданис, Костас Кагкелидис, Костас Кумантарос, Константинос Калкавурас и Афанасия Иона
Посмотреть видео Команда менеджеров STADA CIS
Мы установили стандарт поиска писем
Нам доверяют более 8.1 миллион пользователей и 95% из S&P 500.
Нам не с чего начать. Обыскивать Интернет круглосуточно — это не поможет. RocketReach дал нам отличное место для старта. Теперь у нашего рабочего процесса есть четкое направление — у нас есть процесс, который начинается с RocketReach и заканчивается огромными списками контактов для нашей команды продаж..it, вероятно, сэкономит Feedtrail около 3 месяцев работы в плане сбора лидов. Мы можем переключить наше внимание на поиски клиента прямо сейчас!
Отлично подходит для составления списка потенциальных клиентов. Мне понравилась возможность определять личные электронные письма практически от любого человека в Интернете с помощью RocketReach. Недавно мне поручили проект, который рассматривал обязанности по связям с общественностью, партнерству и разъяснительной работе, и RocketReach не только связал меня с потенциальными людьми, но и позволил мне оптимизировать мой поисковый подход на основе местоположения, набора навыков и ключевого слова.
— Брайан Рэй ,
Менеджер по продажам
@ Google
До RocketReach мы обращались к людям через профессиональные сетевые сайты, такие как Linkedln.Но нам было неприятно ждать, пока люди примут наши запросы на подключение (если они вообще их приняли), а их отправка обходится слишком дорого … это было серьезным ударом скорости в нашем рабочем процессе и источником нескончаемого разочарования. Благодаря огромному количеству контактов, которые мы смогли найти с помощью RocketReach, платформа, вероятно, сэкономила нам почти пять лет ожидания.
Это лучшая и самая эффективная поисковая машина по электронной почте, которую я когда-либо использовал, и я пробовал несколько.Как по объему поисков, так и по количеству найденных точных писем, я считаю, что он превосходит другие. Еще мне нравится макет, он приятный на вид, более привлекательный и эффективный. Суть в том, что это был эффективный инструмент в моей работе, как некоммерческой организации, обращающейся к руководству.
До RocketReach процесс поиска адресов электронной почты состоял из поиска в Интернете, опроса общих друзей или преследования в LinkedIn.Больше всего меня расстраивало то, как много времени все это занимало. Впервые я использовал RocketReach, когда понял, что принял правильное решение. Поиск писем для контактов превратился в одноразовый процесс, а не на неделю.
Поиск электронных писем для целевого охвата был вручную и занимал очень много времени. Когда я попробовал RocketReach и нашел бизнес-информацию о ключевых людях за считанные секунды с помощью простого и непрерывного процесса, меня зацепило! Инструмент сократил время на установление связи с новыми потенциальными клиентами почти на 90%.
Произошла ошибка при настройке пользовательского файла cookie
Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности. Если ваш браузер не принимает файлы cookie, вы не можете просматривать этот сайт.
Настройка вашего браузера для приема файлов cookie
Существует множество причин, по которым cookie не может быть установлен правильно. Ниже приведены наиболее частые причины:
В вашем браузере отключены файлы cookie.Вам необходимо сбросить настройки своего браузера, чтобы он принимал файлы cookie, или чтобы спросить вас, хотите ли вы принимать файлы cookie.
Ваш браузер спрашивает вас, хотите ли вы принимать файлы cookie, и вы отказались.
Чтобы принять файлы cookie с этого сайта, нажмите кнопку «Назад» и примите файлы cookie.
Ваш браузер не поддерживает файлы cookie. Если вы подозреваете это, попробуйте другой браузер.
Дата на вашем компьютере в прошлом. Если часы вашего компьютера показывают дату до 1 января 1970 г.,
браузер автоматически забудет файл cookie.Чтобы исправить это, установите правильное время и дату на своем компьютере.
Вы установили приложение, которое отслеживает или блокирует установку файлов cookie.
Вы должны отключить приложение при входе в систему или проконсультироваться с системным администратором.
Почему этому сайту требуются файлы cookie?
Этот сайт использует файлы cookie для повышения производительности, запоминая, что вы вошли в систему, когда переходите со страницы на страницу. Чтобы предоставить доступ без файлов cookie
потребует, чтобы сайт создавал новый сеанс для каждой посещаемой страницы, что замедляет работу системы до неприемлемого уровня.
Что сохраняется в файле cookie?
Этот сайт не хранит ничего, кроме автоматически сгенерированного идентификатора сеанса в cookie; никакая другая информация не фиксируется.
Как правило, в cookie-файлах может храниться только информация, которую вы предоставляете, или выбор, который вы делаете при посещении веб-сайта. Например, сайт
не может определить ваше имя электронной почты, пока вы не введете его. Разрешение веб-сайту создавать файлы cookie не дает этому или любому другому сайту доступа к
остальной части вашего компьютера, и только сайт, который создал файл cookie, может его прочитать.
Конференций
Высокий авторитет ученых и исследователей Политехнического университета привлекает большое внимание к проводимым в университете конференциям, семинарам, школам молодых исследователей, мастер-классам по различным направлениям как научной, так и образовательной деятельности. Некоторые из них являются регулярными, другие — разовыми.
Видео семинар по аэрогидродинамике
Единый видео-семинар по аэрогидродинамике проводится с 2009 года и является форумом для ученых и исследователей, на котором обсуждаются исследования по ключевым направлениям механики течений, воздухоплавания, космического воздухоплавания и смежных областях.На семинаре представлены доклады по актуальным вопросам, обзоры, проекты и результаты инициативных и конкурсных работ, докторские и кандидатские диссертации, рецензируемые статьи, исследования конференций и др.
Семинар проходит в формате видеоконференции, на данный момент на четырех площадках: Центральный аэрогидродинамический институт им. Жуковского (председатель — Иван Владимирович Егоров, член-корреспондент РАН), Институт теоретической и прикладной механики им.А. Христиановича СО РАН (председатель — академик РАН Василий Михайлович Фомин), Санкт-Петербургского политехнического университета Петра Великого (председатель — Евгений Михайлович Смирнов, доктор физико-математических наук, зав. Гидроаэродинамика), Институт механики МГУ им. Ломоносова (председатель — Гувернюк Сергей Владимирович, кандидат физико-математических наук, заместитель директора).
Семинары проходят еженедельно по вторникам (11:00 мск), площадка СПбПУ: г. Санкт-Петербург.Санкт-Петербург, ул. Политехническая, д.29, Учебный корпус IV Тренинг (конференц-зал кафедры информационных технологий и телекоммуникаций).
По вопросам участия в семинаре Санкт-Петербургской площадки обращаться к Николаю Георгиевичу Иванову, заместителю по научно-исследовательской работе заведующего кафедрой гидроаэродинамики, тел. +7 (812) 297-24-19.
Конференции
Профессора
Копыткова Наталья Васильевна Заведующая кафедрой гражданско-правовых дисциплин кандидат юридических наук, доцент
Ковалёва Наталья Петровна ассистент кафедры гражданско-правовых дисциплин
Субботина Людмила Андреевна ассистент кафедры гражданско-правовых дисциплин
Ковалёва Елена Анатольевна Доцент кафедры гражданско-правовых дисциплин кандидат юридических наук, доцент.
Михайлов Дмитрий Игоревич Доцент кафедры гражданско-правовых дисциплин кандидат юридических наук, доцент
Скуратов Владимир Геннадьевич старший преподаватель кафедры гражданско-правовых дисциплин
Федотов Вячеслав Анатольевич старший преподаватель кафедры гражданско-правовых дисциплин
Колодинская Ирина Викторовна ассистент кафедры гражданско-правовых дисциплин
Белоножко Янина Раймондовна ассистент кафедры гражданско-правовых дисциплин
Ковалёва Татьяна Викторовна ассистент кафедры гражданско-правовых дисциплин
Краснобаева Людмила Александровна Заведующая кафедрой теории и истории государства и права кандидат юридических наук, доцент
Грахоцкий Александр Павлович Доцент кафедры теории и истории государства и права кандидат юридических наук, доцент
Немкевич Игорь Викторович Доцент кафедры теории и истории государства и права кандидат исторических наук, доцент
Иванова Юлия Игоревна старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Караваева Елена Михайловна старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Можаева Людмила Евгеньевна старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Савкин Олег Михайлович старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Тимошенко Марина Владимировна старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Усова Елена Ивановна старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Есмантович Евгений Игоревич старший преподаватель кафедры теории и истории государства и права
Сенькова Татьяна Владимировна ассистент кафедры теории и истории государства и права
Емельянов Сергей Леонидович Заведующий кафедрой уголовного права и процесса кандидат юридических наук, доцент.
Пасынков Андрей Васильевич помощник уголовно-процессуального отдела
Воробьев Виктор Александрович помощник уголовно-процессуального отдела
Стрельцов Андрей Иванович помощник уголовно-процессуального отдела
Цыкунова Ирина Николаевна Доцент кафедры уголовного права и процесса кандидат юридических наук, доцент
Синица Ирина Михайловна Доцент кафедры уголовного права и процесса кандидат юридических наук
Абраменко Елена Геннадьевна главный заведующий кафедрой политологии и социологии кандидат политических наук
Тишкевич Михаил Яковлевич старший преподаватель кафедры политологии и социологии
Касьяненко Анатолий Петрович доцент кафедры политологии и социологии кандидат философских наук, доцент
Сенина Валентина Федоровна старший преподаватель
Вороненко Александр Иванович доцент кафедры политологии и социологии
Злотников Андрей Анатольевич доцент кафедры политологии и социологии. кандидат социологических наук, доцент.
Исследования
Кафедра гражданско-правовых дисциплин
Исследовательские проекты, выполненные преподавателями кафедры гражданско-правовых дисциплин:
ГБ 06-11 Актуальные вопросы гражданского регулирования рыночных отношений.
Государственная комплексная программа научных исследований на 2006-2010 годы «Экономика и общество», раздел 4 «Право и государственное строительство» (к.ю.н., доцент Михайлов Д.И., Скуратов В.Г.).
БРФИИ № G08-206 Социальное предпринимательство в условиях рыночной экономики (к.ю.н., доцент Михайлов Д.И.)
Программа Европейской комиссии TEMPUS, проект 543707-PUS-1-2013-1-DE-TEMPUS-JPHES Экологическое образование для Беларуси, России и Украины (EcoBRU) (кандидат юридических наук, доцент Копыткова Н.В.).
Темы научных исследований, проводимых кафедрой гражданско-правовых дисциплин в 2015-2016 гг .:
Копыткова Н. В. (заведующий кафедрой, кандидат юридических наук, доцент) Международные гражданские отношения в семейном праве.
Ковалёва Е.А. (Кандидат юридических наук, доцент) Развитие трудового законодательства.
Михайлов Д.И. (Кандидат юридических наук, доцент) Сделки юридических лиц, связанные с инвестиционной деятельностью.
Есмантович И.И. (Кандидат исторических наук, доцент) Перспективы развития социального государства.
Скуратов В.Г. (старший преподаватель) Правовые основы жилищного финансирования.
Федотов В.А. (старший преподаватель) Правовое положение лиц, осуществляющих внешнеэкономическую деятельность.
Субботина Л.А. (ассистент) Правовое положение лиц, осуществляющих внешнеэкономическую деятельность.
Теория и история государства и права Кафедра
Тема кафедры: Актуальные вопросы государственного регулирования социальных отношений.
Направление исследований: Актуальные вопросы теории и истории государства и права, Актуальные вопросы конституционного и административного права, Актуальные вопросы финансового, налогового и информационного права, Основные направления государственной политики в социальной и идеологической сферах, Совершенствование Законодательство о местном самоуправлении и самоуправлении, совершенствование законодательства в судебной сфере.
Международное сотрудничество кафедры теории и истории государства и права:
Сотрудничество юридических факультетов Черкасского национального университета имени Богдана Хмельницкого.Руководство секцией конференции «Актуальные вопросы теории и истории государства и права». Философия права.
Кафедра теории и истории государства и права тесно сотрудничает с Институтом прав человека и гуманитарного права им. Рауля Валленберга Лундского университета (Швеция, Лунд) в области прав человека.
Наши студенты под руководством преподавателей кафедры приняли участие в конкурсе студенческих исследовательских работ, организованном Советом Европы, ООН в Беларуси, Институтом прав человека и гуманитарного права им. Рауля Валленберга Лундского университета (Швеция, г. Лунд).Студенты пятого курса юридического факультета заняли следующие места: Магонова А.О. 2 место, Болмотов С.Н. 2 место, Астапенко В.О. 3 место. Студенты 5 курса юридического факультета, не получившие награды: Никитина Х.Е., Гапоненко М.А., Мостовенко Е.А., Крамар А.А.
Студент Никитенко Т.М. присужден грант Минобрнауки (научный руководитель Краснобаева Л.А., заведующая кафедрой, кандидат юридических наук, доцент).Научно-исследовательская работа: Международное и национальное правовое регулирование экологической безопасности.
Департамент уголовного права и процесса
Исследовательский проект Департамента уголовного права и процесса: Совершенствование правового регулирования в сфере предупреждения преступности и борьбы с ней.
Направление исследований: Совершенствование уголовного судопроизводства, мошенничество с использованием компьютерных технологий, предвзятое судебное решение в уголовном судопроизводстве, актуальные вопросы текущей ответственности, вопросы доказательной деятельности при расследовании преступлений.
Кафедра политологии и социологии
Исследовательские темы, в которых приняли участие преподаватели кафедры политологии и социологии:
ГБ 11-13 «Формирование и развитие аналитических способностей студентов в процессе преподавания и изучения политологии и социологии в вузе».
Программа Европейской комиссии TEMPUS, проект 543707-PUS-1-2013-1-DE-TEMPUS-JPHES «Экологическое образование для Беларуси, России и Украины» (EcoBRU) (Экологическое образование для Беларуси, России и Украины) — Касьяненко Анатолий Петрович, кандидат философских наук.
Отдельные публикации отдела:
Касьяненко А.П. Устойчивый туризм в Припятском Полесье. Коллективная монография. Минск, 2012. 136 с.
Сенина, В. Ф. Политология: практическое руководство по проведению СУРС для студентов всех специальностей / Сенина, В. Ф .; Министерство образования Беларуси, Гомельский государственный университет им. Ф. Скорины. Гомель: Ggfm. Ф. Скорина, 2013. 38 с.
Тишкевич М.Ю. Социальная политика: практика. Руки / Ю. М. Тишкевич; Министерство образования Беларуси, Гомельский государственный университет им. Ф. Скорина. Гомель: Ggfm. Ф. Скорина, 2013. 36 с.
Касьяненко А.П. Анализ сектора гражданского общества Республики Беларусь участвует в региональном и местном развитии. Аналитический отчет. Сивограков А.В. (главный руководитель), Касьяненко 5. А.П., Лысюк А.И. Минск, 2014, -132 с. 4. Касьяненко, А.П. Атлас социальных некоммерческих организаций (НКО) Гомельской области.Касьяненко А. П., Кецох Н. И., Дедкова Е. М. Гомель: Кора. 2014, 92 стр.
Касьяненко, А. П. Туризм в Припятском Полесье. / А. П. Касьяненко, В. Т. Демьянчик. Брест: Альтернатива, 2014, -140 с.
Вороненко А. И., Тишкевич М. Ю. Социология: системные особенности общества: практ. практические занятия / А. И. Вороненко, Ю. М. Тишкевич; Министерство образования Беларуси, г. Гома. государственный Univ. Ф. Скорина. Гомель: ГГУ им. Ф. Скорина, 2014. 40 с.
А.П. Касьяненко Методология разработки и реализации стратегии устойчивого территориального развития / О. В. Сивограков, А. И. Лысюк, А. П. Касьяненко, В. Е. Левкевич. Минск: Ковчег, 2010. 154 с.
Контакт
Юридический факультет
Декан: Есмантович Ирина Игоревна, кандидат исторических наук, доцент
Адрес: Гомель, улица Кирова, 119, оф.2-21, тел. (0232) 57-16-72, эл. Почта: jurfac * gsu.by
Выпуск отдела:
Теория и история государства и права
Кафедра гражданско-правовых дисциплин
Уголовно-процессуальный отдел
Теория и история государства и права
Научный руководитель: Краснобаева Людмила Александровна, кандидат юридических наук, доцент
Адрес: Гомель, улица Кирова, 119, оф.2-8, тел. (0232) 57-22-89
Специализация:
Организации государственных органов
Адвокаты и нотариусы
Кафедра гражданско-правовых дисциплин
Научный руководитель: Копыткова Наталья Васильевна, кандидат юридических наук, доцент
Адрес: Гомель, улица Кирова, 119, оф. 2-9, тел. (0232) 70-36-35,
эл. Почта: kafedra-grpr @ rambler.RU
Специализация:
Юридическое сопровождение бизнеса
Налоговое и банковское право
Уголовно-процессуальный отдел
Научный руководитель: Емельянов Сергей Леонидович, канд. Юрид. Наук, доцент
Адрес: Гомель, улица Кирова, 119, оф. 2-11, тел. (0232) 60-00-13
Специализация:
Судебно-криминалистическая и следственная деятельность
Кафедра политологии и социологии
Руководитель: Абраменко Елена Геннадьевна, кандидат политических наук
Адрес: г. Гомель, ул. Советская, д. 104, оф.5-6, тел. (0232) 57-16-23
Составы анионных и неионных поверхностно-активных веществ в рамках гибридной технологии повышения нефтеотдачи пластов нетрадиционных углеводородов | Российская нефтегазовая технологическая конференция SPE
Известно, что разработка нетрадиционных запасов затруднена из-за плохой пористости и проницаемости коллектора. Использование горизонтальных скважин с многостадийным гидроразрывом пласта остается одним из перспективных методов, используемых сегодня для разработки таких запасов.Впоследствии могут быть применены методы третичной добычи, широко известные как повышение нефтеотдачи (EOR). В данной работе исследованы составы анионных и неионных ПАВ, потенциально пригодные для использования в нетрадиционных месторождениях углеводородов в качестве агентов повышения нефтеотдачи (на примере одного из месторождений баженовской свиты). Также внимание было уделено оценке возможности совместной закачки растворов ПАВ с термическим агентом (субкритической водой) в гибридном термохимическом процессе повышения нефтеотдачи пластов.
В ходе исследования было исследовано 35 образцов промышленных ПАВ (индивидуальных и смесей). Совместимость поверхностно-активных веществ с рассолом, их стабильность в пластовых условиях (T> 100 ° C, P = 25 МПа) в течение более 14 дней и эффективность поверхностно-активных веществ в снижении межфазного натяжения (IFT) в нефтесодержащих средах. Границы рассола были ключевыми факторами при выборе наиболее подходящих составов для использования в гибридном МУН. Способность поверхностно-активных веществ уменьшать IFT была исследована с использованием тензиометра с вращающейся каплей, в то время как эффект изменения смачиваемости оценивался с использованием анализатора формы капли.Эксперимент по фильтрации нефтенасыщенного образца керна и оценка адсорбции ПАВ на поверхности породы проводились с лучшими составами.
Результаты исследования показывают, что коллоидные системы, представленные смесями анионных и неионных поверхностно-активных веществ, обладают лучшими характеристиками. Основными компонентами этих композиций поверхностно-активных веществ являются натриевые соли олефинсульфонатов, производные сульфоновых кислот C 15 -C 20, и этоксилированные спирты C 6 -C 12 .Результаты измерений предполагают, что определенные составы изменяют начальную смачиваемость породы, становясь более увлажненной, и снижают IFT между нефтью и водой до значения 0,051 мН / м. Адсорбция молекул поверхностно-активного вещества на породе оценивалась в 4 г / кг породы, а конечная скорость вытеснения нефти увеличилась из-за закачки поверхностно-активного вещества с 8%, полученных во время заводнения, до 40,5%. Возможность использования поверхностно-активных веществ в рамках гибридной технологии EOR была доказана, поскольку лучшая смесь поверхностно-активных веществ показала термическую стабильность при температурах выше 250 ° C.
Как нарисовать ствол дерева карандашом. Как рисовать деревья? Рисуем дуб, сосну и плакучую иву поэтапно
Деревья рисовать всегда очень интересно и довольно просто. Главное знать некоторые правила и обладать наблюдательностью. Как нарисовать дерево? Прежде всего, нужно знать, что это за вид, порода? Как растут ветки – прямо, в стороны, опускаются к земле? Какая крона у растения – пышная, мелкая, круглая, густая, треугольная? У березы свой силуэт кроны, у сосны – свой. На этом уроке попробуем нарисовать дерево поэтапно. Вы поймете, как правильно изображать густую листву, кору, корни деревца. Эти знания вам пригодятся, когда поедете на пленэр или захотите нарисовать что-то свое.
Берем плотный лист акварельной бумаги, простой карандаш, ластик. Если хочется нарисовать деревце в «мокрой» технике, то лист предварительно слегка смачиваем водой. Это можно сделать широкой мягкой кисточкой или губкой. При этой технике получатся очень красивые разводы и градиенты. Для начала наметим карандашом наше деревце. Нарисуем его с пышной зеленой кроной. Летом и весной деревья особенно красивы, солнце отражается от каждого листочка и они как будто светятся. Нарисуем полукругом землю. Само дерево изобразим с небольшими корнями. Дерево находится от зрителя далеко, поэтому корни будут казаться маленькими. Толщину веток делаем такой, чтобы приблизительная сумма их толщин была равна стволу нашего дерева. Чем выше ветки находятся, тем они становятся тоньше. Наверху кроны ветки самые тонкие и молодые. Крону дерева рисуем обще, неровной окружностью.
Теперь обозначим «этажи» кроны. Если вы присмотритесь к любому дереву, то каждая большая ветка создает отдельный «ярус», эдакое мини-деревце, а все вместе они и образуют пышную крону. У каждого такого «яруса» есть свой объем, они перекрывают друг друга, позже мы обозначим это игрой теней и света.
Чтобы деревце выглядело более органично, дорисуем элементы пейзажа — небо, облака, а так же тень от дерева. Облака только слегка наметим карандашом, эти участки белой бумаги потом просто обведем синей краской, и добавим легкую тень для объема. Чтобы ствол дерева не выглядел гладким и скучным, нарисуем его как будто состоящим из множества больших веток. Фактуру коры не будет видно, поэтому будем рисовать ствол дерева цветовыми оттенками, не вырисовывая мелких деталей.
Приступаем к рисованию акварелью. Начинаем с кроны дерева и прозрачной желто-зеленой краской неравномерно закрашиваем эту область мягкой широкой кистью. Кое-где оставляем белые пятна, где-то добавляем краски погуще, но не перестарайтесь. Трава на земле будет по оттенку холоднее, поэтому добавим немного голубого или синего. Наметим тень от дерева. Небо рисуем градиентом синего, вверху самый густой оттенок, постепенно к горизонту краска разбавляется водой. Облачка просто обводим кисточкой.
Рисуем тени. Берем зеленый оттенок с добавлением голубого и короткими мазками «лепим» крону. На нижнем «этаже» тени будут больше и темнее, к верху мазки кисточкой становятся короче и светлее. Пару веток в середине аккуратно обрисовываем. Придаем объема стволу дерева. Тени на всем рисунке находятся слева. Разными оттенками коричневого (с добавлением охры, голубого и немного зеленого) рисуем кору дерева, кое-где оставляя белые пятнышки света. На облаках тоже делаем тени – серо-голубым оттенком закрашиваем нижнюю часть каждого облака.
Самый «вкусный» этап — рисуем детали. Теперь нам понадобится самая тонкая кисть. Пройдитесь по всем теням снова и сделайте их более насыщенными. Внимание зрителя должно быть акцентировано на центральной части рисунка, ее нужно прорисовать особенно тщательно, чтобы было интересно разглядывать. Поэтому добавляем контраста в ветки, в тенях на кроне и стволе дерева. Тонкими штрихами обозначаем маленькие веточки в глубине кроны. Рисуем траву легкими мазками (касаетесь кистью бумаги и делаете ею быстрый штрих движением «от себя»).
Акварельный рисунок полностью готов. Надеюсь, нарисовать дерево вам не составило большого труда, и урок был познавательным и полезным. Зная эти небольшие художественные приемы, вы с легкостью нарисуете любое дерево по желанию.
Деревья почти всегда является наиболее ярким и характерным показателем тех географических условий, которые присущи определенной местности. Поэтому, естественно, что художник с особенным вниманием должен подходить к растительности, и его зарисовки должны быть сделаны особенно тщательно. Так, например, если он рисует сосну, то у него на рисунке и должна быть сосна, а не просто дерево. Поговорим, как рисовать деревья карандашом . Рисуем деревья карандашом.
Далеко не всегда деревья имеют такую характерную внешность, какую имеет сосна. Тем не менее у многих деревьев внешность достаточно типична. Наиболее характерными деревьями наших лесов являются из хвойных ель, сосна и лиственница , а из лиственных береза, дуб , отчасти липа . Из южных — пирамидальный тополь, кипарис, пальмы и некоторые другие. Вот с этими-то, наиболее типичными деревьями мы, в первую очередь, и познакомимся. Дети очень часто рисуют именно деревья. И вопрос, как рисовать деревья карандашом у многих появился еще в школе или садике.
Как нарисовать ёлку (ель)
Ель настолько характерна, что легко запоминается и изображается даже детьми дошкольного возраста (рис. 1). Рисунок 1 — Ель в изображении детей
Прежде чем узнать как рисовать елку , необходимо выяснить, что характерного в этом дереве? Высокий прямо стоящий ствол, мутовчатое расположение ветвей, причем мутовки ветвей идут почти от основания и до самой верхушки, ветви густо опушены хвоей. Все это расположено в определенном закономерном порядке. Ветви верхних мутовок короткие, тонкие, и торчат в стороны и даже немного вверх. Нижние мутовки состоят из тяжелых ветвящихся, довольно длинных лучей, которые, в силу своей тяжести, свисают вниз. Чуть позже мы рассмотрим, как рисовать лиственные деревья карандашом.
Примеры рисования ели
Рисунок 2 — Развившиеся и не развившиеся «мутовки» молодой ели
Говоря о характере рисования молодой ели , мы должны напомнить еще об одной детали. Каждый год сверху нарастает новая мутовка. Но не каждая мутовка сохраняется. Обычно выживают более сильные и глушат ближайшие, ниже расположенные мутовки. В результате между сохранившимися мутовками получаются довольно большие расстояния. От погибших же мутовок остаются лишь следы в виде высохших и отломившихся веточек. Чтобы нарисовать ель , нужно изобразить именно эти особенности. Рисунок 3 — Упрощенный рисунок взрослой ели
Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Лучи ее мутовок еще легки, и они почти не свисают. Рисование взрослой елки немного другое. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Если мы не знаем характера строения ствола, характера ветвления мутовок, то мы не сможем правильно изобразить ель. Всякий же человек, почти не умеющий рисовать, нарисует ель если только поймет характер строения стволами мутовок. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис. 4), потом молодую ель (рис. 5) и, наконец, взрослую ель (рис. 3). Рисунок 4 — Скелет молодой ели Рисунок 5 — Более взрослая ель
Когда ель будет проработана, можно перейти к рисованию елей и елового леса издали. (Эти упражнения нам необходимы для того, чтобы потом, при изображении ландшафтов, нам не нужно было задумываться над тем, как рисовать ель, как рисовать еловый лес и вдали, и вблизи, и на равнине, и на склоне гор.)
Рисуем еловый лес
Еловые леса даже издали не утрачивают своей внешней особенности. Они отличаются своим острозубчатым верхом. Мы уже не говорим о характерном синем бархатном тоне, которым еловый лес резко отличается от других лесов, находящихся на таком же далеком расстоянии. Конечно, передачу тона мы перед собой пока не ставим, но передачу характера массы елового леса нам придется изображать (рис. 6). Рисунок 6 — Рисование елок на разных расстояниях
При рисовании елки приходится применять штриховку. Дальние деревья, в которых нельзя разобрать деталей, можно покрывать простым штрихом, самые дальние — вертикальными штрихами. Каждый такой штрих должен как бы подчеркивать характер высоких и сравнительно узких деревьев. На ближних елях хорошо видны не только крупные ветви мутовок, но и мелкие, обычно свисающие вниз, ветки, густо опушенные хвоей. Мы не можем вырисовывать подобные детали, но путем вертикальной штриховки можем передать и характер этих свисающих веток (рис. 3). Понятно, что здесь штрихи в различных частях ели неодинаковы. На нижних ветвях они могут быть толще и длиннее, а на верхних тоньше и короче. Рисунки эти вначале удобнее делать карандашом.
Как нарисовать сосну
Сосна, как и ель, относится к хвойным, но между сосной и елью огромная разница. Ель тенелюбива. Она может расти в глухом лесу в условиях почти сумеречного освещения. Сосна, наоборот, в высшей степени светолюбива. Сосна мирится с каменным грунтом, с песками, с недостатком влаги, но гибнет при недостатке света. Таким образом, у сосны и ели совершенно различное отношение к свету, а отсюда и различная внешность, следовательно, есть и разница в том, как нарисовать сосну . Молодые сосны , растущие на открытом месте, в общем похожи на ель, только лучи мутовок расположены реже и хвоя подлиннее. Редкое расположение ветвей является уже следствием светолюбивости. По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Сильно развившиеся отдельные лучи мутовок превращаются в толстые ветви, которые разрастаются широкими зонтами. Слабые же лучи мутовок гибнут. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. В результате борьбы за свет характер кроны меняется настолько, что взрослая сосна уже ничем не напоминает ель, и даже мутовчатое расположение ветвей становится мало заметным (рис. 7). Рисунок 7 — Как нарисовать сосну: слева — сосна, растущая на открытом месте, справа — упрощенные силуэты сосен Поняв характерные , мы лучше понимаем, как нарисовать сосну. Сначала будем делать умышленно самые упрощенные рисунки, в которых подчеркнуты все наиболее характерные черты (рис. 7). Очень полезно просмотреть в натуре отдельно растущие сосны, а потом сосны в лесу. Полезно также просматривать картины художников. На картинах нарисованной сосны обычно выражено все наиболее характерное.
Рисуем сосну в лесу
До сих пор мы говорили о сосне, растущей на открытом месте. В лесу условия другие. Там сосна борется с соседними соснами. Борьба за свет приводит к быстрому росту вверх одних сосен и гибели других, которые отстают в своем росте. В результате сосны в лесу имеют цилиндрический высокий ствол, почти лишенный ветвей, и густую на верхушке. В сосновом лесу всегда можно видеть деревья, различные по своей жизненной силе. Одни имеют высокие и, сравнительно с другими, толстые стволы, с богато развитой кроной, поднимающейся выше соседних крон. Это «господствующие» деревья. Рядом могут быть более слабые сосны с тонким, но также высоким стволом и менее развитой кроной. Наконец, здесь же будут сосны с очень тонкими стволами и слабо развитой кроной, которая не может выбиться на открытый простор. Это деревья «угнетенные», гибнущие или совсем погибшие, лишенные зеленой хвои (рис. 8). Рисунок 8 — Сосна в лесу: а — «господствующие», б и в — угнетенные, г — погибшие.
Рисование соснового леса
Подобно тому как мы рисовали ель (сначала вблизи, потом вдали, переходя потом к группам елей и еловому лесу), мы будем рисовать и сосны. По мере удаления от зрителя очертание сосны становится все проще, и, наконец, сосна принимает тот вид, который близок к условному значку сосны, применяемому на профилях и некоторых картах (рис. 9).
Группа сосен или сосновый лес издали кажется темной массой, которая сверху имеет неправильные, редко расположенные, округлые зубцы различной величины. Внизу, если нет опушки, хорошо бывают видны вертикально стоящие стволы. Эти стволы удобнее всего передавать вертикальными штрихами (рис. 10). Вообще нужно сказать, что при рисовании соснового леса и отдельных сосен характер штрихов имеет большое значение. Однако, благодаря характерности кроны сосны, можно с успехом пользоваться и обычными штрихами. Рисунок 9 — Ближние и дальние сосны
Сосны в различных местностях не одинаковы. Так, сосна таежной зоны весьма сильно отличается от крымской сосны. Еще сильнее отличаются формы сосен средиземноморских стран и Японии. У последних сильнее развита в ширину крона, что придает сосне вид зонта с более плоским верхом. Различаются они также в зависимости от условий, в которых находятся. Так, отдельно стоящие сосны на открытой местности имеют более толстый ствол, могучие ветви и богато развитую крону (рис. 7). Сосны же горных ущелий, наоборот, имеют необыкновенно высокие и сравнительно тонкие стволы с небольшой кроной на вершине (рис. 11). Рисунок 10 — Рисование соснового леса вдали Рисунок 11 — Деревья в глубоких ущельях, где слабые ветры и малое количество осадков. Стволы деревьев необычайно вытянуты в высоту (Алтай).
Как рисовать лиственницу
Лиственница особенно характерна для таежной зоны Сибири. Но она нередко встречается и в пределах нашей европейской территории. Лиственница отличается от других хвойных тем, что теряет свою хвою на зиму. Последнее обстоятельство известным образом отражается на ее внешности. Зимой лиственница не имеет хвои — это уже одна ее особенность. Ветви лиственницы, лишенные хвои, не удерживают на себе снега. Отсюда ветви, лишенные хвои и снега, даже при своей малой толщине, очень редко сгибаются книзу, как это мы видели у ели, а чаще свободно торчат в стороны и в верхних частях дерева даже изгибаются кверху (рис. 12). Рисунок 12 — Упрощенный «скелет лиственницы».
Лиственница имеет высокий прямо стоящий ствол и своеобразное мутовчатое ветвление, резко отличающееся от ели и пихты.
Приведем, в качестве примера, несколько зарисовок лиственниц, сделанных в зимнее время (рис. 13 и 14). Лиственницы, находящиеся вдали, хорошо сохраняют свой характер (рис. 15). Рисунок 13 — Упрощенное изображение взрослой и старой лиственницы в зимнее время. Рисунок 14 — Упрощенное рисование лиственничного леса зимой
Для лиственниц характерна летом светлая, яркозеленая окраска, очень приятная для глаз, нежно-желтая или серебристо-желтая поздней осенью и своеобразная зеленая дымка в весеннее время. Рисунок 15 — Сильно упрощенное изображение дальних лиственниц
Как нарисовать березу
Белая кора, своеобразное ветвление и особенно свисающие тонкие ветви — очень характерные признаки нашей березы. Рассматривая ветвление березы, мы сразу же отмечаем отходящие от ствола, под острыми углами, довольно толстые ветви, которые подобным же образом разветвляются и дальше, переходя в тонкие и необыкновенно длинные конечные ветви.
Подобное строение ветвей как раз и обусловливает их свисание. А свисание ветвей в значительной степени обусловливает и тот своеобразный облик березы, который нам всем так хорошо известен. Отметим, что при рисовании березы так же, как и в других случаях, самым важным является построение основы дерева : ствол, ветвление, характер конечных тонких веток и, наконец, уже листва (рис. 15 и 16). Рисунок 15 — Упрощенное рисование березы без листьев и с листьями Рисунок 16 — Ряд постепенно удаляющихся берез.
Рисуем деревья: осина и тополь
Осина , растущая на месте лесных пожаров и вырубок, отличается тонким, высоким, прямо стоящим стволом и тонкими ветвями, отходящими от ствола последовательно, чаще всего под углом 30-40° (рис. 17). Тонкие ветви осины не свисают, очертание кроны простое, в виде лезвия ланцета. Встречаются и другие формы осин с мощным стволом и толстыми ветвями. Эта форма довольно близка к обычному нашему тополю (рис. 17). Рисунок 17 — Слева : Рисуем молодую осину без листьев и с листьями. Справа : Схема ветвления и очертания кроны обычного тополя
Как видим, вопрос о том, как нарисовать деревья карандашом , не однозначен. Давайте рассмотрим как рисовать такое дерево, как пирамидальный тополь . Он очень характерен для наших южных районов, особенно для степных местностей. Он растет небольшими группами около речек и других водоемов и особенно часто встречается около жилищ. Внешний вид тополя очень типичен. Он определяется наличием высокого прямо стоящего ствола и своеобразным ветвлением, как это показано на рисунке 18. Рисунок 18 — Пирамидальный тополь без листьев и с листьями
Как нарисовать дерево карандашом: липа
Внешний вид липы таков, что ее можно спутать издали с некоторыми другими лиственными породами деревьев. Тем не менее и у липы есть свои особенности, которые легко заметить при сравнении, например, с. тополем или дубом. Для липы характерно деление ствола на толстые крупные ветви, которые чаще всего отходят от ствола под острыми углами. Ветви достигают большой длины, густо ветвятся к концу. Это густое ветвление приводит к увеличению веса конечных частей, что, в свою очередь, ведет к некоторому свисанию верхушечных ветвей. Свисание это значительно меньше, чем у березы, но больше, чем у тополя и дуба (рис. 19). Рисунок 19 — Рисуем дерево липу
Издали липовые рощи и леса отличаются мягкими округлыми очертаниями крон, напоминая верхушки кучевых облаков.
Давайте рассмотрим и то, как рисовать такие деревья карандашом, как дуб.
Как рисуют дуб
Иной характер имеет дуб с его крепкими и мало сгибаемыми ветвями. В отличие от рисования такого дерева, как липа, тополь и некоторых других широколиственных пород деревьев, ветви дуба отходят от ствола под углами, близкими к прямому. Так же приблизительно отходят ветви второго и третьего порядка (рис. 20). Ветви отличаются толщиной, узловатостью и густым опушением на концах (опушение состоит из тонких веток и густой листвы).
Этот своеобразный характер ветвления наблюдается не только па крупных зрелых деревьях, но и на молодых (рис. 20). Общее очертание кроны отчасти напоминает очертание дубового листа, но со вторичной, резко выраженной зубчатостью (рис. 21). Вообще внешний вид дуба выражает несгибаемость и крепость могучего дерева. Недаром дуб является символом стойкости и прочности. Рисунок 20 — Как рисовать правильно дуб: Слева : Упрощенное изображение дуба без листьев и с листьями; Справа : Молодые дубы без листьев Дубовые деревья в лесу имеют более вытянутую вверх форму, но основные черты остаются приблизительно те же. Рисунок 21 — Очертания дерева дуб
Не имея возможности останавливаться на особенностях других наших менее распространенных или менее характерных деревьев, мы очень коротко коснемся некоторых самых типичных южных деревьев, с которыми нам часто приходится встречаться. Сюда следует отнести кипарисы, пальмы, баобаб и некоторые другие.
Рисуем кипарис
Кипарис весьма типичное растение для средиземноморских стран, широко распространен также как декоративное растение по южному побережью Крыма.
Сильно вытянутый вверх, узкий, стройный, с острой верхушкой, кипарис легко передается на рисунке. Его сильная вытянутость вверх обусловлена большой высотой ствола и характерным ветвлением (рис. 22). Рисунок 22 — Кипарисы и схема их стволов и характера ветвления
Как нарисовать пальму
Как нарисовать такое дерево, как пальму тоже представляет интерес.
Пальмы бывают разные, но для них характерно отсутствие ветвления и выход вайи приблизительно из одной точки. Правильная передача форм и характера пальмы прежде всего зависит от правильного изображения этого выхода вайи из одной точки. Общий же облик кроны округлый и нередко легко вписывающийся в круг (рис. 23). Следует помнить, что верхние вайи — самые молодые, они торчат вверх, а нижние — самые старые, они свисают и отмирают. Рисунок 23 — Слева : Рисование кокосовой пальмы; Справа : Рисование финиковой пальмы.
Ствол пальмы чаще всего бывает слегка изогнут в верхней своей части. Несколько иной характер имеет финиковая пальма.
Как рисовать дерево баобаб карандашом
Весьма интересно для рисунка дерево баобаб . У баобаба очень характерный ствол, ветвление и крона. Для баобаба типичен очень толстый и, сравнительно с высотой, короткий ствол. Высота ствола до начала ветвления обычно только в 2,5-3 раза превосходит его толщину. Ствол на некоторой высоте сразу же начинает делиться на 5-7 (редко более) толстых ветвей. Эти основные ветви сейчас же начинают ветвиться и очень быстро теряют свою толщину. В отличие от цилиндрического ствола, они имеют коническую форму. У баобаба густая и очень широкая, крона (рис. 24). Рисунок 24 — Баобаб без листьев
Подобная форма кроны, впрочем, характерна для большинства деревьев саванн. Только у последних стволы обычно тоньше, а крона относительно ещё шире. По форме их крона напоминает зонт (рис. 25). Рисунок 25 — Акации саванн
Уроки поэтапного рисования карандашом. Деревья в лесу или в парке, или одиноко стоящее дерево посреди поля — довольно распространённый объект рисования. Без дерева нельзя изобразить пейзаж или красивый фон, состоящий из леса. С первого взгляда дерево рисуется очень просто – есть ствол, ветви, листья, но на практике художник сталкивается с неожиданными трудностями и изобразить дерево становиться настоящей проблемой.
Первый этап. Основой дерева является его ствол. Поэтому рисование дерева нужно начинать со ствола. Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Если мы рисуем кисточкой, то верх ствола нужно рисовать её кончиком, а низ — нажимая всей кистью.
Второй этап — это изображение крупных,главных веток. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоненькие, а ближе к стволу — потолще и направлены вверх тонким концом, при этом помним, что ветки на стволе находятся на разном расстоянии.
Третий этап — рисование мелких веток, то есть кроны дерева. Их очень много. Мелкие ветки рисуются одинаковой толщины — они тоненькие, но тоже тянутся вверх — к солнцу.
дерево-ствол, крупные ветки, мелкие веточки
у берёзы ветки очень тонкие и расположены не вверх, они гнутся, свисают вниз и делятся на ещё более тонкие веточки. Основные этапы рисования любого дерева: ствол, крупные ветки, тонкие веточки
Если вы хотите стать художником, вам нужно уметь рисовать все независимо от стиля и целей. Это касается и изображения деревьев. И это неудивительно, ведь они – важнейший элемент нашей планеты. Без них все живое на Земле погибнет. Именно благодаря им мы и все другие живые существа можем дышать.
Мастера могут нарисовать множество вариантов этих растений без особого труда. Особенно это относится к мультипликаторам и авторам оригинальных комиксов. Если в них задействовано много деревьев, их приходится добавлять сотнями, а то и тысячами. Поэтому важно уметь рисовать их максимально легко и просто.
Если вы хотите достигнуть того же мастерства, что и именитые художники, знайте, что можно нарисовать дерево поэтапно. Важно лишь знать технику и некоторые особенности.
Лучше перед начало работы прочитать несколько статей о деревьях. Узнайте о различиях между породами, структуре и строении растений, особенностях формы, периодах роста, развития и многое другое. Элементарно, вы не сможете нарисовать лиственницу или ель, если не будите знать, как они выглядят, какой формы и жесткости их крона.
Правдоподобно изобразить дерево не получаться также, если не понимать строение дерева. Например, ствол — это не просто голое бревно, а крона – это не воздушная вата, а огромное количество листьев, которые образуют единый и неповторимый узор.
Знание нюансов – важная составляющая каждого художника. Например, если вы решите вам нужна знать об устройстве зрительного аппарата и т.п. Именно поэтому материалах, размещенных на нашем сайте, мы стараемся раскрыть каждый, даже самый мельчайший шаг. Если вы не хотите пропустить наши уроки, оформите подписку.
Как нарисовать лиственное дерево
Нарисовать дерево карандашом для начинающих достаточно просто, если делать это поэтапно. Однако важно определить для себя, какое именно растение вы хотите изобразить. Просмотрите фотографии в интернете, прогуляйтесь в парке или в лесу. Мы гарантируем, что вы найдете множество причудливых форм деревьев. Мы же возьмем стандартный вид. На нем проще всего показать те приемы, которые помогут вам в ваших творениях. Усвоив азы и основы, вы сможете без особого труда изображать деревья, будь то элемент футуристического или сказочного пейзажа.
Черновой вариант
Чтобы перенести на бумагу воображаемое лиственное дерево, сделайте следующее:
Добавляем деталей
Настало время довести черновик до толкового состояния. В первую очередь возьмемся за крону. Если вы повторяли за нами, то контур у вас получился ровный. Теперь легкими движениями изобразите волнистую линию по всей длине кроны.
Если вы рисуете дерево в естественных условиях, а не газонное растение, то помните, что идеально округлой кроны не бывает. Сделайте углубления или выступы, чтобы придать большую реалистичность. Полностью повторить рисунок, как получилось в уроке, у вас не получится. Но это абсолютно естественно. Помните, что мы лишь даем рекомендации, которые могут помочь вам в большинстве ситуаций. Но, если вы считаете, что нужно сделать по-другому, смело делайте это.
Тени и затемнения
При изображении извилистых линий помните, что крона ближе к стволу всегда несколько темнее, так как получает гораздо меньшее количество солнечного света. Чтобы добиться желаемого эффекта, наносите штрихи легкими движениями. Увеличьте количество извилистых коротких линий между ветками дерева.
Если вы хотите грамотно нарисовать дерево поэтапно карандашом, помните о тенях. В нашем случае свет падает прямиком сверху. Поэтому весь ствол темный. У его основания мы также наносим затемнения. По форме они должны напоминать овал, если крона имеет округлую форму. Также нарисуйте тени и на самой кроне.
Чтобы сделать это правильно, подумайте, где листья собрались более плотно, где у кроны есть выступы. Определив эти участки, заштрихуйте места под ними. Если вы работаете одним карандашом, то просто нажимайте на инструмент чуть сильнее, чем обычно. Также существуют целые наборы карандашей с разной степенью жесткости. Даже если использовать их с одинаковым нажимом, грифели будут оставлять рисунки разной степени затемнения.
Посмотрим с другой стороны
После того, как вы поняли основные принципы того, как нарисовать лиственное дерево, попробуем изобразить его немного по-другому. На этот раз мы постараемся изобразить более молодое и неокрепшее растение, крона которого не доходит до основного ствола растения.
Для начала, как и в предыдущем случае, изобразите почву и ствол. Помните, что нашему дереву не так много лет. Поэтому соотношение высоты и ширины ствола будут соответствующие. Растение более вытянуто, а его диаметр уменьшен. То же касается и ветвей дерева.
Теперь изобразите крону дерева. В данном случае попробуйте сделать это сразу с помощью волнистой линии. Если у вас не получается, не переживайте. Нарисуйте черновой контур ровным, а после измените его.
Нанесите затемнения на крону. В процессе штрихования ветви лиственного дерева могут потеряться в кроне. В этом нет ничего страшного. Если вы не хотите допустить этого, слегка увеличив нажим на карандаш, обведите их контуры, сделав более заметными, чем они были.
Сделайте темнее ствол. Кончики ветвей можно оставить закрытыми, если вы хотите, чтобы у вашего дерева была густая и пышная крона. Однако помните, что у молодых лиственных растений такое явление встречается крайне редко. Но все может быть в нашем мире.
Чтобы нарисовать дерево поэтапно карандашом для детей, сделайте более четким контур растения. Обведите крону, ветви, ствол. Но не перестарайтесь. Потратьте время на проработку теней. Не забудьте про затемнение у основания растения. Возможно, в процессе вокруг дерева останутся грязные разводы. Это нормальное явление, если вы держите карандаш так же, как и обычную шариковую ручку во время письма. Сотрите разводы с листа и с руки (да-да, на ней следы от инструмента тоже останутся).
Из школьного курса ботаники мы прекрасно помним, что помимо лиственных деревьев на нашем планете полно представителей хвойных пород. Существуют площади в тысячи квадратных километров, которые сплошь покрыты этими растениями, например, Северная Канада или Сибирь. Поэтому, если вы хотите научиться нарисовать любые деревья карандашом, нужно попробовать свои силы в изображении хвойных пород.
В принципе, ничего сложного в этом нет. Чтобы нарисовать подобные деревья, следует сделать следующее:
продумать композицию рисунка;
представить возраст дерева, его возраст, форму и др.
разбить рисунок на этапы;
представить дерево в виде отдельных, самостоятельных фрагментов;
прорисовывать каждый этап отдельно от остальных.
Последний элемент, кстати, больше подходит для тех, кто хочет нарисовать дерево в Paint Tool SAI или Photoshop. В этих и подобных им программах есть одна незаменимая функция – создание слоев. С их помощью вы можете прорисовывать отдельные элементы. В нашем случае: почву, ствол, ветки, крону, окружающую обстановку. Это значительно облегчает процесс изображения, так как вы можете изменять, исправлять, редактировать, закрашивать, стирать и делать другие операции непосредственно с конкретным элементом. При этом другие части не пострадают. А в конце процесса нужно всего лишь объединить все слои в один, чтобы получить единый готовый рисунок.
Все начинается с наброска
Как и в предыдущем случае, наметьте осевые линии. Конкретнее – линию заземления и ось ствола хвойного дерева. Чтобы изобразить их один раз без последующих изменений, помните, что нужно заранее продумать всю композицию рисунка. В нашем случае мы не будем усложнять себе работу, так как нарисовать хвойное дерево для начинающих или для детей должно быть легко. Ограничимся изображением самого дерева без дополнительных деталей. На этом же легким контуром наметьте крону будущего растения.
Крона хвойного дерева состоит из очень плотных листьев, которые по форме напоминают иголки. Кроме того, в отличие от лиственных пород, она (крона) имеет, как правило, коническую форму.
Теперь, когда у вас есть первые наброски, внутри кроны тщательнее прорисуйте ствол и ветви хвойного дерева. Не нажимайте сильно на карандаш. Если у вас есть целый набор инструментов, используйте самый мягкий. Дело в том, что ветви большинства хвойных деревьев полностью скрываются за кроной.
Приводим в готовый вид
Прежде чем приступить к следующему этапу, решите, какие именно ветви будут выглядывать из кроны, а какие будут полностью скрыты. Нередко в природе ветви некоторые хвойных растений выглядывают на поверхность. Сделав то же самое, мы придадим большую реалистичность и правдоподобность нашему рисунку.
Однако помните, что эта рекомендация больше актуальна, когда вы хотите нарисовать хвойное дерево карандашом поэтапно, которое будет главным действующим элементом всего изображения. Если же вы, например, рисуете сцены комикса или мультфильма, действия которых проходят в хвойном лесу, такие подробности можно опустить ради экономии времени и сил. Главное, чтобы в этом случае, они выступали фоном и не акцентировали на себе внимание.
На этом же этапе нарисуйте первичные затемнения. Для успешного выполнения этого этапа, повторите те же действия, что и с лиственным деревом. Напомним, что для этого нужно определить местоположение источника света.
Потратьте еще некоторое время для проработки деталей. Опять-таки напомню, что это нужно, если на рисунке присутствует только лишь одно единственное дерево. Сделайте более темным ствол и ветви растения, некоторые участки кроны. Не забудьте про тень под деревом. Ее может не быть в одном единственном случае – если источник света находится у подножья. Однако такое возможно, если дерево находится на газоне и подсвечивается несколькими небольшими прожекторами.
Теперь вы знаете основные приемы, используя которые, вы сможете нарисовать дерево любой формы, размеров и пород. Главное, что нужно уяснить, важна практика. Мало знания одной лишь теории. Важен опыт, который вы получите. В нашем тексте рассмотрены лишь три случая того, ка нарисовать дерево карандашом. А разновидностей этого растения множество. Находите фотографии или деревья в том месте, где вы живете, и пытайтесь нарисовать их. Чтобы было проще, пользуйтесь теми приемами, которые были описаны выше.
Если наш текст оказался для вас полезным, мы выполнили нашу задачу. Дальше все зависит от вас. Если вы хотите и дальше узнавать другие уроки, например, оформите подписку.
Пишите свои замечания и пожелания в комментарии к посту или прямиком к нам на почту. Адрес вы узнаете в разделе
Чтобы научиться рисовать деревья нужно понять несколько принципов, которые помогут увидеть закономерности в строении деревьев. Приведённые ниже схемы и рисунки позволяют увидеть всё это наглядно. А дальше нужно наблюдать за природой и регулярно делать зарисовки. Только постоянно практикуясь в рисовании можно овладеть необходимыми навыками. Итак, какие принципы нужно понять, чтобы научиться рисовать деревья?
1. Цилиндрическая форма ствола и веток дерева.
В основе ствола дерева лежит цилиндрическая форма. Поэтому когда художник рисует кору, за фактурой коры, нужно видеть объём ствола. Это значит, что он будет освещен неравномерно. Т. е. с одной стороны — свет, а с другой — тень. Свет может находиться и посередине «цилиндра», а по его бокам, соответственно — тень. Тоже самое применимо и к веткам. Но из-за их маленькой толщины светотень будет мало заметна. Поэтому художники применяют такой приём: ветку пишут одним цветом, а ее край подчеркивают темной краской. Подчеркивание создаёт впечатление тени и ветки кажутся объёмными.
2. Структура коры дерева чаще всего представляет собой трещины.
Структура коры у большинства деревьев представляет собой трещины поверхностного слоя ствола. Растрескиваясь и огрубевая, этот слой с годами становится толще и грубее. Каждый отдельный «бугорок» коры имеет освещённую и теневую стороны. Но глядя на дерево мы не видим таких подробностей, а воспринимаем образ в целом. Поэтому художник не срисовывает каждую «коринку», а передает фактуру штрихом похожим на кору. Например, можно использовать «корявый» штрих, с разной толщиной линии. При этом область коры, находящаяся в тени, будет темнее.
3. Форма ствола и веток. Направление ветвей.
У каждой породы дерева есть свои особенности. Например, характер изгибов ствола и ветвей. У дуба ветви более извилистые и корявые. У сосны ствол в основном прямой. У ивы ствол может разветвляться на несколько стволов, образуя «рогатку». Такой же характер и у множества крупных ветвей ивы. Поэтому, рисуя дерево, нужно быть наблюдательным и видеть различные особенности строения.
Кроме этого, есть ещё один аспект о котором многие люди забывают. Часто начинающие художники рисуют ветки слева и справа от ствола, забывая о том, что ветви ещё растут вперёд и назад, окружая ствол со всех сторон. Если ветка растет вперёд, то она будет загораживать ствол и другие ветви. Таким образом в рисунке дерева образуются планы: первый, второй, третий… Ветви первого плана будут закрывать ветви второго плана и т. д.
4. Фрактальный принцип иерархии веток дерева.
Фрактал — это повторяющееся самоподобие. Если внимательно понаблюдать за деревьями, то можно увидеть, как похожи друг на друга мелкие и крупные ветви, а также ствол. Действительно, крона дерева состоит из иерархии ветвей: очень мелкие, малые, средние, крупные, очень крупные и сам ствол дерева. В их основе лежит одна и та же форма. Словно взяли одну ветку и сделали с неё множество копий все большего и большего размера. Зная этот принцип, рисовать дерево будет значительно проще.
5. Ствол дерева виден не везде: он — то появляется, то прячется в листве.
Ствол дерева, его разветвления и крупные ветви будут проходить между масс мелких веток и листьев. Ствол может то появляться между ними, то уходить вглубь, где его уже не видно. Из-за этого на него будут падать тени от групп веток и листьев. Поэтому, передавая светотень на цилиндрической поверхности ствола, нужно ещё посмотреть — нет ли на нём падающих теней от его листвы. В солнечный день бывает так, что ствол дерева испещрён «пятнами» падающих теней.
6. Светотень на всей кроне дерева в целом.
Вся масса ветвей и листьев дерева без нижней части ствола называется кроной. Она имеет объём. То есть на всей этой массе в целом есть свет, полутень, тень и рефлекс. Например, часто солнечный свет падает на крону сверху. Это значит, что верхушка дерева будет светлее, чем его нижняя часть. Однако, крона дерева состоит из скоплений листвы, между которыми есть промежутки, сквозь которые видны небо или теневая внутренняя часть кроны. Сами эти скопления или группы веток, также освещаются солнечным светом по-разному. А значит крона дерева не будет изображаться в рисунке сплошным силуэтом. Поэтому мы приходим к изучению следующего важного принципа.
7. Листва и ветви деревьев объединяются в группы.
Огромное множество листочков дерева, а также ветки на которых они растут объединяются в группы, образуя скопления. Крона дерева это не сплошная масса листвы. Крона состоит из множества групп веток и листьев. Причем эти группы также различаются по размеру и форме. Они не одинаковые. Каждая группа освещена дневным светом, а значит каждая отдельная масса листвы имеет свой свет, свою тень, свои рефлексы и полутени. Т. е. как в рисунке гипсового шара студенты передают светотень, так и в рисунке дерева, в каждой отдельной массе или группе веток и листьев нужно передать светотень. Однако, вместе с этим нужно помнить, что светотень отдельных групп будет подчинена общей светотени всей кроны (о чем я писал в предыдущем подзаголовке). Но как это воплотить в рисунке? Например, солнце светит сверху. Самая светлая точка на дереве будет на его верхушке. Самая тёмная точка — снизу. Но крона состоит из вышеупомянутых групп веток. Значит на каждой группе есть своя светотень. Предположим, на верхушке дерева расположена одна группа, а в нижней части дерева — другая. Так вот, свет на верхней группе будет светлее, чем свет на нижней группе. Также и тень на верхней группе будет светлее, чем тень на нижней группе (на рисунке они под номером №1 и №2). Получается, что частное подчиняется общему. Светотень отдельных групп веток подчиняется общей светотени всей кроны дерева. Но в данном правиле есть исключения. Если группа листьев из нижней теневой части дерева будет выступать больше и на неё будет падать больше света, то она может быть такой же светлой как и та, что на самом верху (из нашего примера).
8. Имитация листвы посредством штриховки.
В предыдущих схематичных рисунках деревья выглядят «мультяшно» и упрощённо. В настоящем рисунке дерево нужно изображать реалистично. Для этого нужно обратить внимание на технику исполнения. Штриховка может быть самой разной в зависимости от изображаемой поверхности (о видах штриховки я писал ). Она должна передавать «материальность» изображаемого предмета. В нашем случае — это листва дерева. И художнику не нужно рисовать тысячи отдельных листочков на дереве. Нужно просто заштриховать так, чтобы получилось впечатление листвы. Но как нужно штриховать дерево, чтобы получилось реалистично и живо?
Секрет заключается в том, что штрих может создавать иллюзию листвы. Т. е. характер линий будет подобен характеру листьев. На приведённом рисунке Вы можете увидеть три вида штриховки, соответствующих трём видам листьев — листьям клёна, листьям дуба, листьям ивы. В одном случае линия «колючая», в другом «корявая», в третьем — штрихи более продолговатые. Но это лишь примеры. Вы можете придумать свой вид штриха. Здесь нужно подключать фантазию и не мыслить шаблонно. Для коры дерева следует придумать другой штрих, для травы третий и т. д. В этом отношении только могу дать такой совет: рисунок эффектно смотрится, когда толщина линии меняется. Т. е. работать нужно тупым и острым кончиком грифеля карандаша. Поэтому придумывая свою штриховку, можно учитывать этот момент.
9. Просветы в массе листвы.
Крона дерева не монолитная и, как я писал выше, состоит из веток и листьев, объединённых в группы. Следовательно между этими группами будут образовываться промежутки, через которые может просвечиваться небо или внутренняя, теневая часть дерева.
Казалось бы всё просто. Но, как раз, здесь, у начинающих художников и возникает проблема в рисовании деревьев. Дело в том, что эти просветы начинающие изображают не между массами листвы, а между отдельными листочками, и рисуют они их одинаковыми в размерах. В результате получается живопись, в которой зритель видит дерево, силуэт которого выглядит «мультяшно» и неестественно. В природе промежутки в листве располагаются на разном расстоянии друг от друга. Сами просветы, также везде различны по размеру. Но такая закономерность обусловлена не только природой, но и законами композиции. В изобразительном искусстве есть понятие ритма. Также, как и в музыке, кстати. Если художник располагает объекты на одинаковом расстоянии друг от друга, то изображаемый вид выглядит скучно и не естественно. Если же художник меняет расположение, размеры, тон или цвет, то живопись становится динамичной и естественной. Таким образом, в живописи создаётся ритм.
Представим, что мы пишем темно-зеленый силуэт дерева на фоне неба. Этот силуэт испещрён «точками», представляющими собой просветы в дереве, через которые виднеется небо. Так вот, эти точки нужно делать разными по размеру и на разном расстоянии друг от друга. Крупные, мелкие, средние… Между малыми группами веток, между крупными скоплениями листвы, между отдельными листочками дерева и т. д.
Поэтому крона дерева будет выглядеть не как сплошная масса листвы, а как рыхлая структура пронизанная ветками и имеющая просветы между скоплениями листвы.
10. Не шаблонный подход.
Для того чтобы понять, как применить вышеупомянутую теорию на практике, привожу два своих рисунка деревьев. В первом изображён клен, а во втором — дуб. Попробуйте проследить в этих рисунках девять принципов изложенных выше. Сразу оговорюсь, что есть разные виды рисунка: линейные, тоновые, быстрые зарисовки и многочасовые подробные рисунки. Данные рисунки клёна и дуба являются быстрыми зарисовками. А в таких набросках художники не всё прорисовывают. Поэтому где-то Вы можете обнаружить некоторые отступления от того, что прочли выше. Здесь как раз видно, что я не пользовался шаблонным подходом, а руководствовался именно принципами, размышляя как их лучше всего применить. Поэтому в заключении добавлю, что художник должен добавлять к теоретическим знаниям творчество, фантазию и интуицию. Тогда рисунок будет более выразительным и лишённым однообразия шаблонного подхода.
Что такое хвоинки? стр. 30
1) Вспомните, какие деревья вы знаете. Найдите лишний рисунок на этой иллюстрации. Объясните своё решение.
Мы знаем, что деревья бывают лиственные и хвойные.
На этом рисунке мы видим: веточку берёзы и её плоды — серёжки; веточку дуба и его плоды — жёлуди; веточку клёна и его плоды — самолётики; веточку сосны и её плоды — шишки.
Лишней здесь окажется веточка сосны, ведь сосна единственное хвойное дерево на этой картинке.
2) Рассмотрите рисунок. Сравните ель и сосну по общему виду, веточкам, хвоинкам, шишкам.
Учитель выдал для сравнения веточки и шишки двух хвойных деревьев — сосны и ели. Их легко отличить друг от друга.
Прежде всего, обратим внимание на иголки. Иголки сосны длинные, на ощупь мягкие, растут парой. Иголки ели короткие, на ощупь жёсткие, колючие, растут по одной.
Теперь рассмотрим шишки. Шишки ели удлинённые, плотные, чешуйки прижаты. Шишки сосны округлые, короткие, чешуйки раскрыты в разные стороны.
3) Устно опишите каждое дерево по плану:
а) Название дерева;
б) Лиственное или хвойное;
в) Общий вид, расположение веток;
г) Особенности хвоинок;
д) Особенности шишек.
Опишем эти деревья по плану:
Описание дерева Ели по плану для 1 класса
Ель. Дерево хвойное. Высокое и стройное. Ветки растут очень густо, укорачиваясь кверху. Хвоинки короткие, жёсткие. Шишки вытянутые, плотные.
Описание дерева Сосна по плану для 1 класса
Сосна. Дерево хвойное. Высокое, разлапистое. Ветки длинные и толстые, растут редко, образуют широкую крону. Иголки длинные, спаренные, мягкие. Шишки короткие, раскрытые.
Домашнее задание
1) Какие деревья называются лиственными?
Лиственными называют деревья имеющие листья.
2) Что такое хвоинки?
Хвоинки — это видоизменённые листья, по виду похожие на зелёные иголки.
3) Какие деревья называются хвойными?
Хвойными называют деревья имеющие хвоинки.
4) Как можно различить ель и сосну?
Ель и сосну можно отличить по внешнему виду деревьев, форме кроны, расположению веток, форме иголок и шишек.
Сосна: свойства и характеристики
Русский Север — или «Северный край», как его именовали в старину — всегда был богат именно хвойным лесом: смешанные и чисто хвойные леса всегда преобладали над лиственными и составляли ¾ от лесных массивов. В России семейство сосновых представлено четырьмя родами — сосна, пихта, лиственница и ель. К этим родам относится сорок видов.
Деревья, выросшие на севере, отличаются высокой прочностью. Бревна не боятся ни сырости, ни перепадов температуры, и практически не поддаются деформации. Это можно объяснить тем, что рост деревьев происходит только в течение короткого лета и волокна сильно прилегают друг к другу. Поэтому именно сосна с давних времен была основным материалом для русских строителей.
Для значимых построек использовали бревна из стволов многовековых деревьев, которые в длину они могли достигать восемнадцати метров, а в диаметре — более полуметра. Жилые дома обычно строили из сосны, кедра и ели, реже — лиственницы, а для бань использовали осину или липу.
В постройке дома можно использовать бревна любых деревьев — главное, чтобы они были качественными, но стоит помнить некоторые особенности, из-за которых в старину предпочитали использовать разные виды деревьев для разных построек.
Сосна
Сосна олицетворяет собой силу духа и спокойствие. Продолжительность жизни сосны около 400–500 лет, и уже к 150 годам дерево в высоту может достигать 30–40 метров. Древесина этой породы легко обрабатывается, отличается прочностью и низкой теплопроводностью. Яркий рисунок древесины сосны не выцветает со временем, а приобретает красноватый оттенок.
Древесина сосны обладает ядровым типом, то есть в центре сечения ствола дерева возникает более темная зона и хорошо видны смоляные ходы. Текстура таких деревьев достаточно грубая, волокна — прямые. Древесина ядровой сосны легко обрабатывается, склеивается, хорошо сушится и обладает устойчивостью к гниению. Показатели твердости и плотности средние. При работе с этой древесиной могут возникнуть трудности с покраской и отделкой.
В зависимости от природных условий, в которых выросло дерево, выделяют сосну с низким содержанием смолы («сухощепку») и с высоким («смолку»). «Смолка» может несколько десятков лет пролежать в воде и не деформироваться, поэтому ее используют для постройки мостов, причалов и первых венцов сруба.
Самая лучшая сосна растет в Архангельской области и Карелии, то есть на севере европейской части России.
Ель обыкновенная
Ель обладает прямым стволом, утончающимся к вершине. Это самое высокое дерево Севера — «взрослые» ели могут достигать 50 метров. Продолжительность жизни ели — до 300 лет.
Древесина ели белого цвета, реже — с желтоватым или розоватым оттенком. На разрезах хорошо просматриваются годичные кольца.
Ель немножко уступает сосне по физико-механическим свойствам, но при этом ее древесина более качественная. Большое количество сучков, расположенных мутовчато, и высокая твердость затрудняют обработку. Древесина не синеет со временем, достаточно мягкая, но не устойчива к гниению, при повышении температуры может растрескаться.
Лиственница сибирская
Лиственница — «долгожитель» даже по меркам деревьев: ее продолжительность жизни составляет около 600 лет. Высота дерева достигает 45 м, а диаметр ствола — до 180 м.
Древесина лиственницы — бурая с более темным ядром. Хорошо просматриваются годичные кольца. Главные качества лиственницы — огнестойкость и увеличивающиеся со временем плотность и прочность. По последнему показателю она даже превосходит черешчатый дуб, ясень и сосну. Обрабатывать лиственницу достаточно сложно из-за выделения смолы. Также из-за неправильной сушки древесина может растрескаться.
Но, всё равно, древесина лиственницы относят к премиум-классу. Цветовая гамма позволяет развернуться дизайнерской фантазии и выбрать самые оригинальные решения. Из этой древесины часто изготавливаются лестницы для дома и дачи или комплектующие для них.
Кедр сибирский
Кедр сибирский также называется «кедровой сосной». Он может «прожить» до 300 лет, достигая в высоту 40 метров. Необходимо отметить, что сибирский кедр, как и корейский — «кедровая сосна», а также кедровый стланик не относятся к роду кедр.
Древесина сибирского кедра очень легкая и очень мягкая, с крупными смоляными ходами. При этом она достаточно прочная, успешно противостоит гниению, легко обрабатывается. Одно из положительных свойств кедровой древесины — дезинфекция воздуха.
Все эти преимущества делают кедр самым подходящим материалом для отделки бань и постройки домов. Дома из сибирского кедра очень теплые, но одновременно в них хорошо дышится.
Пихта
Пихта — это вечнозеленое дерево с конусообразной кроной, достигающее в высоту 30 м. В коре встречаются утолщения с живицей — «пихтовым бальзамом». Ветки деревьев тонкие, иногда доходят до земли.
Древесина пихты по своим свойствам напоминает еловую, но в ней не видны смоляные ходы. Большинство видов пихты не используются в строительстве из-за низкой прочности. Исключение составляет древесина европейской и кавказской пихты, которая используется так же, как и древесина ели.
Вспомните, какие деревья вы знаете. Найдите лишний рисунок на этой иллюстрации. Объясните своё решение.
Мы знаем, что деревья бывают лиственные и хвойные.
На этом рисунке мы видим:
веточку березы и ее плоды – сережки
веточку дуба и его плоды – желуди
веточку клена и его плоды – самолетики
веточку сосны и ее плоды – шишки.
Лишняя здесь веточка сосны, потому что сосна единственное хвойное дерево на этом рисунке.
Рассмотрите рисунок. Сравните ель и сосну по общему виду, веточкам, хвоинкам, шишкам. Устно опишите каждое дерево по плану: название дерева; лиственное или хвойное; общий вид, расположение веток; особенности хвоинок; особенности шишек.
На ветках ели и сосны есть хвоинки, но крепятся они по-разному. Иголки сосны растут парой, а иголки ели растут по одной.
Иголки ели короткие, на ощупь жесткие, колючие. Иголки сосны длинные, на ощупь мягкие.
Ель. Дерево хвойное. Высокое и стройное. Ветки растут очень густо, укорачиваясь кверху. Хвоинки короткие, жесткие. Шишки вытянутые, плотные.
Описание сосны по плану:
Сосна. Дерево хвойное. Высокое, разлапистое. Ветки длинные и толстые, растут редко, образуют широкую крону. Иголки длинные, спаренные, мягкие. Шишки короткие, раскрытые.
Ответы на вопросы в конце темы:
1) Какие деревья называются лиственными?
Лиственными называют деревья имеющие листья.
2) Что такое хвоинки?
Хвоинки – это видоизмененные листья, по виду похожие на зеленые иголки.
3) Какие деревья называются хвойными?
Хвойными называют деревья имеющие хвоинки (иголки).
4) Как можно различить ель и сосну?
У ели крона имеет вид конуса, ветки опускаются вниз и прикрывают ствол. У сосны ветки начинаются от середины ствола. Ель имеет маленькие и сильные иголки, которые густо расположены на ветке. Сосна имеет более длинную и редкую хвою, а иголки растут парно. У ели шишки вытянутые, а у сосны шишки шарообразные.
Рисование и роспись сосен — Etchr Lab
В последний раз, когда мы рисовали вместе, мы затронули тему лиственных деревьев. Теперь я покажу вам способ рисовать и раскрашивать сосны.
Я беру эти деревья отдельно; потому что это разные типы структур, и хотя основные принципы рисования остаются одинаковыми для обоих, их стоит практиковать отдельно.
Для начала, вот графитовый пленэрный рисунок сосны. Сразу же вы заметите, что главное, что нужно понять, — это то же самое, что и ключ к хорошему рисованию лиственных деревьев: сохраняйте сбалансированный уровень детализации.
Это означает, что вы не рисуете все дерево в виде простого треугольника, игнорируя отдельные ветви и промежутки, через которые проходит свет, но также вы не рисуете отдельные иголки, если вы не находитесь очень, очень близко.
Наш мозг видит все детали, но не воспринимает все сразу. Так что, если вы нарисуете что-то слишком детализированное, это будет выглядеть неаккуратно. Об этом также нужно помнить при рисовании портретов.
Я рекомендую рисовать все типы деревьев графитом на улице, чтобы вы могли сосредоточиться на их формах, не отвлекаясь на смешивание цветов и управление временем высыхания краски.
Даже если у вас есть опыт, это все равно хорошее упражнение. Теперь в части урока по рисованию этого сообщения в блоге будет показано, как нарисовать сосну с подсветкой, чтобы вы могли сосредоточиться на основном силуэте объекта.
После того, как вы нарисовали очень светлый контур дерева и земли, используйте немного маскирующей жидкости, как показано на рисунке, чтобы сохранить очертание земли.
Затем вы примените метод «мокрый по мокрому», чтобы добавить голубое небо, оставив нижнюю часть белой, а затем добавив крошечный оттенок желтой охры внизу, чтобы создать вечерний золотистый свет.
Удалите маскирующую жидкость и добавьте немного желтой охры. На моем снимке кажется, что маскирующая жидкость все еще там, но это потому, что, к сожалению, маскирующая жидкость, которую я купил, изменяет поверхность бумаги, слегка окрашивая ее в желтый цвет, а затем поглощает цвета более темным.
Я все равно делюсь этим, потому что это доказывает важность качественных расходных материалов при использовании акварели. Даже опытный маляр будет бороться с некачественными материалами.
Добавьте немного глубоких прохладных коричневых и зеленых оттенков, а также немного желтой охры, чтобы оживить ствол дерева и землю. Прямо за деревом в поле немного растительности, так что я начинаю определять это сейчас.
Добавьте еще один слой коричневого и при необходимости растушуйте его пальцем, чтобы переход от земли к полю выглядел немного более естественным. Некоторые тени будут более резкими, чем вы ожидаете.
Теперь пришло время добавить последний цвет самой сосне.Используйте прохладную и очень приглушенную зеленую смесь. Всегда держите кончик кисти по направлению к краям дерева и используйте эту точку, чтобы создать впечатление отдельных ветвей.
Отдельные иглы здесь не отображаются, потому что мы слишком далеко от дерева. Не переходите на место, которое вы уже красили слишком много раз, потому что это сделает края слишком темными, а середину слишком светлыми, и это очень трудно исправить, если вообще возможно.
Теперь позвольте предыдущему слою полностью высохнуть, потому что, чтобы определить больше ветвей и добавить размер, вам нужно иметь возможность резко выделить больше ветвей поверх предыдущих.
Используйте ту же технику, что и на предыдущем слое, используя кончик кисти, чтобы наметить формы ветвей.
Смешивание одной влажной краски с другой влажной краской здесь хорошо, потому что тени в одних местах падают мягче, чем в других. Тем не менее, вы хотите, чтобы большая часть линий была неровной и предлагала ответвления.
Помните, что ветви сосны обычно поворачиваются вверх, а не вниз (всегда есть исключения, но это то, что они есть, исключения).
Огромная часть того, чтобы дерево выглядело реальным, — это внимательно следить за структурой роста этого вида дерева и направлениями его ветвей.Если ветви разветвляются, где они разветвляются и как часто?
Это вещи, о которых мы не думаем, когда просто случайно смотрим на деревья, но они очень важны для рисования дерева.
Деревья рисовать и раскрашивать сложнее, чем многие из нас ожидают, но они так важны, потому что составляют огромную часть окружающего нас ландшафта.
Кроме того, когда вы освоите рисование деревьев, вы можете проявить творческий подход в том, как деревья воплощают настроение обстановки.
Эльза Уолстрем — иллюстратор и писатель-график, живущая в Миннесоте.Она специализируется на всем уютном и спокойном, но добавляет юмора там, где может. Когда она не рисует, ей нравится играть на музыкальных инструментах, но с большей вероятностью вы увидите, как она смотрит на какое-нибудь дурацкое дерево или что-то в этом роде.
7 простых трюков для рисования акварелью. Учебник по рисованию сосны
Акварельный урок рисования сосны лучше всего подходит для наступающего зимнего сезона. Это отличный способ поднять настроение и запечатлеть эти акварельные картины сосны на бумаге в качестве украшения в соответствии с сезоном или в качестве подарка для кого-то особенного в этот праздничный сезон!
Какие материалы вам понадобятся для вашего урока по рисованию акварелью сосны? Сможете ли вы нарисовать эту акварельную картину сосны, используя всего несколько цветов на своей палитре? Какие уловки, простые советы и факторы следует учитывать для успешного урока акварельной живописи сосны, особенно для начинающих?
Учебник по рисованию акварелью сосна для начинающих
Вы когда-нибудь задумывались, какие уловки или подсказки для этой уникальной акварельной картины сосны, которая вторгается в дома людей зимой? Что ж, помимо наступающего сезона, они являются отличным символом грядущего праздника.
Отличный способ запомнить своих родственников, друзей и семьи персонализированным подарком. Всем наверняка понравится та часть, где они получили от вас что-то уникальное, , верно ? Итак, давайте начнем с этого простого урока рисования сосны акварелью. Это поможет вам создать уникальный дизайн из нескольких материалов.
Как только вы научитесь создавать эти прекрасные акварельные картины с соснами, вы сможете собрать их все вместе для создания зимнего леса.Это отличная идея для начала. Вы даже можете создать свой индивидуальный стиль для простых дизайнов и соответствовать ему. Мы включили несколько факторов, которые необходимо учитывать, и важные материалы, с которыми вы будете работать в этом руководстве;
Рекомендуется
Набор красок Arteza Gouache 60 Color Tube в тюбиках Смешанная техника Быстросохнущий Нетоксичный Этот набор быстро сохнущей и нетоксичной акварельной гуаши с богатыми пигментами позволяет работать с несколькими стилями и техниками рисования.Поскольку они индивидуально упакованы и упакованы в портативный футляр, вы можете удобно работать с различными дизайнами. Они гарантированно безопасны и не содержат токсичных веществ для детей и взрослых.
Характеристики:
Насыщенные яркие пигменты
Краска качественная гуашь
Многоцелевой
Универсальность и гибкость
Долговечный, не выгорает
Безопасный для детей и взрослых, не содержащий токсичных веществ
Индивидуальная маркировка
Простота использования и применения
100% гарантированное удовлетворение
Зачем покупать этот продукт: Когда дело доходит до создания потрясающих акварельных работ, вы должны инвестировать в высококачественный продукт.Этот акварельный набор подарит вам потрясающие результаты благодаря богатым и ярким пигментам. Со 100% гарантией удовлетворения нетоксичен и безопасен для художников любого возраста. Это доступные, универсальные и универсальные материалы, которые улучшат ваши навыки рисования.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Факторы, которые следует учитывать при создании успешного урока по рисованию акварелью сосны
При работе с акварельной картиной «сосна» некоторые критические факторы учитывают стандартный размер вашей живописной поверхности.Выбор подходящих материалов — один из факторов, на который стоит рассчитывать.
Предположим, вы новичок в этом типе живописи или стиля. Лучше всего делать простые конструкции. Вы можете попробовать поработать с несколькими соснами, чтобы ознакомиться с концепцией. Таким образом, вы также можете смешать каждую идею в тот момент, когда вам станет комфортно с этим процессом.
Акварельная живопись сосны — отличный способ развить ваше воображение. Поскольку рисование также является формой медитации и помогает вашему мозгу сосредоточиться, это отличный способ исцеления и творчества с множеством преимуществ.
Не волнуйтесь, если вы впервые работаете с акварельной росписью сосны. У нас есть для вас простые шаги. Но перед этим проверьте подходящие материалы, которые вам понадобятся для вашей картины. Вам не нужно будет много готовить акварелью. Всего несколько цветов дополняют и играют с правильными тонами и оттенками, и все готово.
Персонализированное значение цвета — 7 простых приемов для рисования акварелью сосна
Покраска поверхности
Для большинства начинающих лучше всего сначала работать с акварельной бумагой стандартного размера.Это даст вам достаточно времени, чтобы поработать с характеристиками и познакомиться с вашей средой рисования.
Субъект
Чувственно работать с соснами в качестве основного объекта съемки, лучше всего начать с простых рисунков. Хотя сосны могут быть сезонным объектом, это не должно ограничивать ваше воображение и творческие способности.
Акварель
Правильный выбор акварели поможет вам работать с вашим предметом. Имея на выбор множество акварелей, лучше всего выбрать, какой тип вам подходит.
Материалы для подготовки
Новичку вам понадобится как минимум четыре основных материала. Для акварельной росписи сосны нужно подготовить следующее;
Акварельные краски — могут быть цвета между фтало-зеленым и темным, например, для начала, черным.
Кисть — вы можете использовать ту, с которой вам удобнее всего работать.
Бумага для акварели — выберите подходящую плотность для акварельной картины. Акварельная бумага лучше, чем обычная бумага, поскольку она не коробится из-за количества краски и воды на ее поверхности.
Чистая вода — для разбавления и смывания цвета во время сеанса рисования
Рекомендуется
GenCrafts Полный набор акварелей 48 цветов для художников 2 многоразовых ручки Хранение без беспорядка 15 листов бумаги Когда дело доходит до акварельной живописи, особенно для начинающих, с полным набором по доступной цене легко работать с полным набором. Эти высококачественные нетоксичные и простые в использовании акварельные краски поставляются с 15 листами акварельной бумаги и многоразовыми ручками-кистями, которые предлагают удобные варианты без беспорядка.
Характеристики:
Долговечность и высокое качество
Простота использования без беспорядка
Простое нанесение идеально подходит для детализации
Превосходный продукт
Портативный
Гарантированное удовлетворение продукции
Зачем покупать этот товар: Этот набор акварельных красок изготовлен из высококачественных материалов, которые гарантированно будут долговечными и надежными для улучшения ваших навыков и техники рисования.Он портативен и предлагает удобство с легким применением и беспроблемным созданием произведений искусства. Идеально подходит для новичков, которые для начала ищут доступные, но качественные материалы.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Так как это будет простой дизайн, материалы, которые вы будете использовать, также могут быть разными. В уроке акварели сосны вы можете использовать четыре единицы оборудования. Вышеупомянутые материалы по-прежнему различаются в зависимости от предпочтений и стиля художника, а также от того, насколько они удобны с использованием среды для рисования.
Советы и хитрости для акварельной живописи
Лучший способ проявить больше творчества и улучшить свои навыки смешивания — это использовать ограниченное количество цветов (). Это означает, что перехода от двух до трех цветов достаточно, чтобы создать разные тона для ваших сосен.
Попробуйте использовать только ваш зеленый и черный , чтобы получить более темный оттенок зеленого. Смешав эти два цвета, вы можете затемнить цвета или сделать их светлее, добавив черный к зеленому.
Когда дело доходит до рисования акварелью сосны, лучший способ работать с ними — это начинать с верхней части листа бумаги. Это также будет отправной точкой вашей сосны.
Чтобы создать туловище из сосны:
Убедитесь, что на вашей кисти достаточно краски, чтобы держать ее.
Начните с подметания кисти вниз и выхода.
Нарисуйте кривые штрихи, выходящие из центра или туловища сосны.
Работа с ценностью — 7 простых приемов рисования акварелью Сосна Учебное пособие
Просто так, как они выглядят. Таким же образом можно проделать этот процесс с противоположной или зеркальной стороной сосны.
Это похоже на создание дерева в стиле треугольника, но начиная с середины, образуя кривую линию. После того, как вы увидели состав сосны, вы можете начать добавлять другие слои краски для вашей сосны.
Теперь поработайте над слоями веток деревьев.Лучший способ создать такой объем листьев — это добавить более протяженный слой нарисованных мазков или кривых, выходящих из середины. Лучший способ скопировать реалистичную сосну с помощью акварели — оставить несколько пробелов для каждой секции или слоя, которые вы добавляете.
Помните, что сосны не забиты ветками, а в основном состоят из нескольких слоев листьев. Как только вы будете довольны размером сосны, добавьте несколько пристроек и поработайте над стволом дерева. Это зависит от того, какой должна быть толщина ствола вашего дерева.
Нет лучшего способа создать ствол, чем сделать его простым . Лучше всего простой дизайн. Акварели прозрачны и обладают уникальными характеристиками.
Создание вашей персонализированной шкалы ценностей
Еще одна уловка для создания уникальной акварельной картины — это правильных цветов, при работе с соснами или цветами. Это создаст фантастическую тень и создаст тон, необходимый для вашего фона.
Рекомендуется
Набор акварельных красок Arteza 60 в тюбиках Не содержащие токсичных веществ краски высокого качества Многоцелевые Этот богатый пигментами набор акварельных красок предлагает полное удобство и простоту использования для каждого художника.В его состав входят нетоксичные пигменты, которые идеально безопасны и эффективны как для детей, так и для взрослых. Он универсален и идеально подходит для смешанной техники и различных способов улучшить свои навыки и техники рисования. Преобразование краски позволяет работать с большими поверхностями, используя ограниченное количество цветов.
Характеристики:
Сильно пигментированные, насыщенные, яркие цвета
Художественное стойкое не выцветание
Не содержит токсичных веществ, безопасно и идеально подходит для начинающих и детей
Простое нанесение и простота использования
Краски конверсионные материалы
Покупка с гарантированным удовлетворением
Зачем покупать этот продукт: Этот универсальный полный набор акварельных тюбиков, сделанных из насыщенных и сильно пигментированных цветов, предлагает потрясающие результаты при вашей поддержке.Он гарантированно безопасен и эффективен на всех наших ключевых этапах с его нетоксичными соединениями — доступными и надежными вариантами как для новичков, так и для экспертов.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Поскольку вы уже знаете, как создать эту сосну с помощью акварели, почему бы не создать хорошую сцену акварельной живописи сосны и не сделать из нее лес? В лес будет легче начать, если вы будете знать, как сделать простую сосну.
Здесь вам нужно будет использовать шкалу значений . Лучший способ сделать это — сначала просмотреть образец бумаги. Таким образом, вы можете проверить, какие тона вы будете использовать первым и последним. Для создания превосходной шкалы значений нужно работать с самым светлым цветом, средними цветами и, наконец, последней частью — более темным цветом.
Вы можете работать на трех отделениях мойки для вашего соснового леса. Скажем, сначала поработаем над самой легкой сосной. Затем выберите средние цвета или шкалу стирки. Затем, наконец, нанесите самый темный оттенок краски на лицевую сторону вашего акварельного рисунка.
При работе над акварелью в другом масштабе. Дайте слоям краски высохнуть, прежде чем приступить к добавлению еще одного слоя. Так вы избежите смешения цветов. И может испортить ту гамму тонов и оттенков, которой вы хотели добиться.
Помните, что первые слои краски почти не видны, но каким-то образом они есть, создавая практически легкую тень от сосен в первом ряду. Середина, куда вы добавите свои деревья, теперь более видна, чем первая.Начните работать, как вы делали с соснами, сверху вниз.
Сосна — 7 простых трюков для акварели Учебник по рисованию сосны
Наконец, чтобы ваш лес выделялся, вы можете создать более темную размытость цветов в первом ряду. Они будут видны и основные моменты вашей акварельной картины сосны.
Сначала образцы ваших дизайнов
Работа со светлыми цветами переходя к более темным оттенкам
Куда по цветам
Дать краскам полностью высохнуть
Имейте в виду, что первый слой настолько прозрачен, насколько он должен быть
Во-первых, слои похожи на тени вашего объекта / сосны
Темные цвета спереди ваших сосен
Как начать акварель для начинающих?
По мере того, как вы приобретаете знания о том, как рисовать акварелью, есть несколько факторов, которые вы хотели бы знать, прежде чем начать рисовать.Мы знаем, что вы чувствуете. Именно поэтому этот раздел предназначен для начинающих, начинающих с акварели. Элементы, перечисленные ниже, помогут вам легко рискнуть и поэкспериментировать с акварелью.
Эти элементы открывают ваше пошаговое руководство о том, как эффективно рисовать акварелью. Поблагодарите меня позже и не забудьте оставить свои идеи позже. Еще одна вещь, которую стоит отметить, заключается в том, что опыт каждого художника отличается друг от друга. Кто-то может найти эту технику проще, в то время как другие с ней борются.Это совершенно нормально, и вам не нужно беспокоиться или давить на себя при создании акварельных картин.
Рекомендуется
Акварельная бумага холодного отжима 60 листов 9 x 12 2 упаковки 300GSM / 140LB Эта акварельная бумага изготовлена из высококачественных материалов премиум-класса, обеспечивающих полную впитывающую способность. Холодный отжим, не содержащий кислоты, позволяет вашим произведениям храниться дольше, и вам никогда не придется беспокоиться о желтизне или выцветании. Он изготовлен из материалов неизменно высокого качества, которые можно использовать в любое время и в любом месте.Акварельная бумага является неотъемлемой частью акварели, если они хотят создавать потрясающие произведения искусства, которые не деформируются и не деформируются от влаги, присутствующей на поверхности.
Характеристики:
Бескислотная бумага холодного отжима
Изготовлен из высококачественных материалов
Гарантированно прослужит
Обеспечивает неизменно высокое качество
Доступный и прочный
Зачем покупать этот продукт: Если вы ищете недорогую и долговечную бумагу для акварели неизменно высокого качества, называемую бескислотной акварельной бумагой, то этот вариант для вас.Этот блокнот для акварельной бумаги, будь то новичок или эксперт, представлен на 60 листах, чтобы улучшить ваши навыки рисования или работы с различными техниками.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Давайте сразу к делу.
Инвестируйте, используя подходящие материалы.
Я всегда говорю это, когда даю уроки с использованием различных средств рисования. Материалы, которые вы будете использовать в своих работах, сильно повлияют на результат вашей картины.Это означает, что если вы вкладываете средства в некачественные материалы, ожидайте, что и ваши работы будут такими же. Хотя это индивидуально, лучше всего вкладывать средства в высококачественные материалы, особенно акварель.
Так как вы можете использовать несколько типов оборудования для рисования акварелью, вы можете смешивать и сочетать их, чтобы достичь наиболее удобной для вас сцены. Например, выберите тип акварели, с которой вам будет комфортно работать. В качестве подставок для рисования вы можете выбрать акварельную бумагу или холст.То же самое происходит и с кистями. По возможности выбирайте качественные материалы.
Это даст вам преимущество над произведением искусства, над которым вы работаете. Какие акварельные пигменты обеспечивают лучший результат. Поскольку акварель полупрозрачна, вы ожидаете, что ваши работы будут светлее по мере высыхания. Двигаясь вперед, вы легко поймете характеристики акварелей, поскольку часто исследуете их и работаете с ними.
7 простых трюков для рисования акварелью сосна
Спланируйте цвета, прежде чем рисовать
Для новичков это может быть немного больше, но главный секрет успешной акварельной живописи — это спланировать, что вы будете использовать, прежде чем работать над ними.Последовательность, единство и гармония — ключевые секреты эффективной и успешной акварельной живописи. Независимо от того, насколько прост ваш объект или фокус, настоятельно рекомендуется спланировать цвета.
Это влияет на возможность подключения и сочетание цветов, которые вы используете на своей подставке. Использование ограниченного цвета позволяет вам создавать ценность и экспериментировать с материалами, которые у вас есть. Хотя рисование дает полную свободу, есть несколько правил, которые вы можете применить, чтобы улучшить свои навыки рисования, особенно при смешивании цветов.
С акварелью вы можете экспериментировать с аналоговыми цветами, основными цветами, второстепенными цветами и т. Д. Получив полный контроль над цветами, которые вы будете использовать, вы легко определите, какой из них работает лучше всего.
По возможности используйте более светлые контуры или наброски.
Акварель тонкая и прозрачная, что означает, что любой подмалевок или контур, который вы прорабатываете на вашей опоре, будут заметны, особенно если они темнее. Постарайтесь сохранить на акварельной бумаге или холсте легкие контуры или наброски.Это также защитит вашу подставку для рисования от пятен с высоты падения или других материалов, которые вы используете для рисования.
Рекомендуется
Бумага для акварели Arteza горячего прессования 100% хлопок 140LB 9 × 12 ″ Универсальная быстро сохнет Эта бумага для акварели изготовлена из 100% хлопка. Акварельная бумага Hot Press идеально подходит для деталей, поскольку у нее гладкая поверхность и мелкозернистая текстура. Он универсален и позволяет рисовать в ваших техниках и стилях рисования, обеспечивая быстросохнущую поверхность.Идеально как для новичков, так и для экспертов работать практически с любым предметом, который они задумали.
Характеристики:
Материал 100% хлопок горячего прессования
Поверхность гладкая и мелкозернистая
Универсальный
Долговечность и высокое качество
Покупка с гарантированным удовлетворением
Зачем покупать этот товар: Эта 100% бумага для акварели премиум-класса, выполненная методом горячего прессования, позволяет работать практически с любым стилем и техникой рисования.Эта многоцелевая бумага с гарантированным удовольствием идеально подходит для мелкой детализации и работы с линиями.
КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Вы можете работать с различными материалами, такими как графитовые карандаши, но вы также можете попробовать работать с серыми карандашами, которые позволяют создавать легкие наброски. Вы можете использовать несколько материалов, растворимых в воде. Это означает, что ваши наброски мгновенно исчезнут по мере того, как вы продвигаетесь вперед со своей картиной.
Защитите свои белые
Как мы упоминали ранее, планирование жизненно важно для успеха вашего произведения искусства; этот фактор будет оправдывать такой поступок.Планирование включает понимание того, в какой области вы хотите сохранить свой цвет или белый цвет. Поскольку ваш белый цвет — это акварельная бумага или холст, вы должны понимать, какая область должна оставаться белой. Вы можете использовать малярный скотч или малярный скотч, чтобы защитить эти участки.
Царапина или начальная подготовка предмета позволит вам идеально работать с вашей картиной. Кроме того, вот быстрый способ защитить белки на бумаге / холсте.
Выберите опорное изображение .
Двигаясь вперед, вы можете выбрать хорошее изображение, которое будет воспроизведено на вашей картине. Это также может помочь вам эффективно отработать свои навыки рисования. Вам не нужно копировать каждую деталь изображения и использовать ее в качестве источника вдохновения.
Один из лучших способов определить удачный снимок — это проверить правильный баланс светлых и темных тонов.
7 простых приемов рисования акварелью сосна
Работайте с большим холстом.
Предположим, вы создаете произведение искусства, требующее деталей, которые лучше всего подходят для работы с большей поверхностью.Помимо защиты каждого цвета от перетекания друг в друга, вам будет легче. Акварели легкие и душевные одновременно. Вода, присутствующая в вашем цвете, сильно влияет на то, как ваша вода реагирует на опору.
Защитите белый цвет малярной лентой или маскирующей жидкостью
Работа с малярной жидкостью или липкой лентой на окрашиваемой поверхности может занять много времени. Это может сильно повлиять на производительность или результат ваших работ.Однако из-за сложности это сильно влияет на результат, которого вы хотите достичь.
Поэтому, если вы хотите сохранить белые участки на окрашиваемой поверхности, лучше сначала защитить их. Малярный скотч, малярный скотч или маскирующая жидкость созданы, чтобы помочь акварелистам выполнять детали, защищая холст.
Для акварели начните со светлых тонов, переходя к более темным оттенкам.
Работа с акварелью начинается с нанесения правильного оттенка на акварельную бумагу или банку.В то время как некоторые среды рисования требуют, чтобы вы работали от более темных тонов к более светлым, акварель работает наоборот.
Кому настоятельно рекомендуется работать со светлыми цветами и переходить к более темным? Это позволяет полностью контролировать оттенки на подставке для рисования. Это поможет вам эффективно воспроизвести или поработать над вашим предметным изображением.
Дайте первому слою полностью высохнуть.
Чтобы эффективно рисовать акварелью, первое, что вам нужно практиковать, — это терпение.Техника наслоения с акварелью может быть сложной. Поскольку они водорастворимы, любая добавленная сверху влага сильно повлияет на нижний слой. Это означает, что вам нужно дождаться высыхания первого слоя, прежде чем полностью добавлять следующий слой.
Это предотвратит растушевку или смешивание краски. Это позволяет вам идеально управлять своими цветами, особенно при работе с ограниченными цветами.
Рекомендуется
Arteza 25 листов Цветная акварельная бумага 5 оттенков 9 ″ x 12 ″ Многоцелевая прочная Эта пятицветная разновидность акварельной бумаги позволяет вам экспериментировать и исследовать свой сеанс акварельной живописи.Этот набор имеет другую бумажную атмосферу, чтобы задать идеальный тон вашей живописи. Он универсален и позволяет работать на белой, черной, серой, светло-серой и кремовой бумаге.
Характеристики:
Многоцелевая многоцветная акварельная бумага
Гладкая текстура, высококачественные материалы
100% удовлетворение покупкой
Абсорбирующая, прочная тонированная бумага
Зачем покупать этот товар: Эта разноцветная акварельная бумага позволяет создать неповторимую атмосферу для ваших картин.Он универсален и идеально подходит как для новичков, так и для экспертов. Он доступен по цене и изготовлен из высококачественных материалов; вы можете положиться на каждое произведение искусства. Лучшее, чтобы улучшить свои навыки рисования и технику КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Ограничение трех цветов при одном смешивании
Смешивание разных цветов позволяет вам работать и экспериментировать с новыми пигментами, акварели бывают разными. Чем больше цветов вы добавляете друг к другу, тем хуже получается. Постарайтесь свести к минимуму смешивание максимум трех цветов за раз.Помимо понимания таблицы цветов или цветового круга, воздержание от смешивания слишком большого количества цветов может помочь вам в вашем сеансе рисования.
Прежде чем рисовать своим предметом, лучше сначала проверить их на другой бумаге. Создание образцов цвета может помочь вам определить, какой цвет лучше всего подходит для вас. Это также упростит процесс работы с конкретным цветом. Это позволяет вам улучшить свои навыки в будущем.
Ополаскивайте кисти при смене цвета
Большинство новичков пренебрегают этой частью, но это жизненно важный фактор, который следует учитывать.Каждый раз, когда вы меняете или переключаете один цвет на другой, всегда сначала мойте кисти чистой водой. Это удалит все остатки краски от смешивания до следующего цвета. Любые остатки краски на кисти мгновенно повлияют на цвет, с которым она будет работать.
Если вы собираетесь работать со всеми своими рисунками одной кистью, лучше всего держать их в чистоте при любом переключении цвета. В то время как работа с разными кистями позволяет создавать текстуру и ориентироваться в своем стиле, чистая кисть делает то же самое.
Всегда менять воду
Вы видели, как акварелисты использовали несколько банок с водой при работе над конкретным проектом? Это дает им преимущество в достижении идеального цвета, который они хотели создать под поверхностью. Это также предотвращает размывание или смешивание нежелательных абонентов со следующим.
Работайте с частой сменой и ополаскиванием кистей, особенно акварелью.
И последний фактор, который вы должны учитывать при работе с акварелью, — это получать удовольствие от движения.Имейте в виду, что если вы собираетесь работать над тем, в чем действительно хотите преуспеть, лучше одновременно получать удовольствие.
Этот урок о том, как создать картину сосны, работая акварелью, поможет вам понять уникальные характеристики этого материала для рисования.
Если вы хотите создавать высококачественные произведения искусства, лучше всего одновременно работать с высококачественными материалами. Это означает, что вам нужно инвестировать, даже не сегодня, в высококачественные пигменты. Вы можете начать с акварели студенческого уровня, а после того, как вы узнаете, как смешивать цвета, вы сможете проверить типы красок, оцененных художником.
Каковы основные техники рисования акварелью?
Акварель — один из самых сложных способов рисования даже для новичков и экспертов. Тем не менее, вы можете практиковать фундаментальные техники, чтобы улучшить свои навыки и использовать определенную среду рисования. Например, есть пять техник, которые помогут вам работать с вашим произведением искусства.
Рекомендуется
Art-N-Fly 15 листов 100% хлопок Цилиндр для акварельной бумаги Профессиональный сорт Эта акварельная бумага изготовлена из лучших материалов и отличается высокой впитывающей способностью.Он изготовлен из 100% хлопка высочайшего качества, который не растворяется. Он не содержит кислоты, а это значит, что ваши работы не станут желтоватыми со временем.
Характеристики:
холодного отжима, бескислотный
Материалы из 100% хлопка с высокой абсорбирующей способностью
Цилиндровая акварельная бумага профессионального уровня
Многоцелевой и прочный
140 фунтов / 300 GSM
Простота использования, гладкая поверхность
Зачем покупать этот продукт: Ключевой секрет успешной акварельной живописи заключается в использовании подходящей опоры для впитывания воды при сохранении пигментов.Эта безкислотная, 100% хлопковая бумага для акварели, предназначенная для художников, защитит ваши работы и позволит вам работать и улучшить свои навыки акварели. КУПИТЬ СЕЙЧАС!
Мокрое по мокрому
Это одна из основных техник рисования акварелью. Есть разные способы применить эту технику цветов на поверхности для рисования, независимо от того, работаете ли вы с мягкой акварелью для пейзажей неба или нежными акварельными красками.
Техника рисования «мокрый по мокрому» означает, что белые краски необходимо наносить на еще влажную поверхность.Это позволяет создать уникальную текстуру на вашей поверхности при столкновении двух цветов.
Сушка по мокрому
Если вы хотите контролировать, как ваши цвета сочетаются с поверхностью, эту технику рисования просто необходимо попробовать. Это также предотвращает смешивание цветов друг с другом. Лучшая работа с этой техникой рисования — дать первому слою полностью высохнуть, прежде чем приступить к работе со следующими пигментами на поверхности.
Мокрое по сухому
Если вы хотите работать с цветами там, где вы хотите, эта техника — ваш лучший вариант.Вы можете заметить, что край может немного размыться из-за смешения двух цветов. В отличие от техники рисования мокрым по мокрому, эта техника позволяет создать легкое размытие по краям, иначе они не потускнеют.
7 простых трюков для рисования акварелью сосна
Flat Wash
Когда дело доходит до создания плоской размывки акварелью, вы должны нанести тонкие слои краски на поверхность для рисования. Вы можете сделать это, если работаете с большой поддержкой. Эта техника традиционно работает как подмалевок.Или, если вы хотите наложить основные цвета на подставку для рисования, бумагу или холст.
Градиентная стирка
Также известен как эффект акварели омбре. Используя градиентную размывку с акварельными красками для эффективного достижения эффекта, нанесите на плоскую кисть тонны влаги и пигмента. Вам необходимо иметь достаточно краски, чтобы создать насыщенную градиентную размывку. Затем дайте пигментам полностью исчезнуть по окончании службы.
Лучший выбор
Набор красок для тюбиков Arteza Gouache 60, смешанная техника, быстросохнущий, нетоксичный
Когда дело доходит до создания потрясающих акварельных работ, вы должны инвестировать в высококачественный продукт.Этот акварельный набор подарит вам потрясающие результаты благодаря богатым и ярким пигментам. Со 100% гарантией удовлетворения нетоксичен и безопасен для художников любого возраста. Это доступные, многоцелевые и универсальные материалы, которые улучшат ваши навыки рисования.
КУПИТЬ
Финалист
GenCrafts Полный набор акварели 48 Художественных цветов 2 многоразовых ручки Хранение без беспорядка 15 листов бумаги
Этот набор акварельных красок изготовлен из высококачественных материалов, которые гарантируют прочность и надежность для улучшения ваших навыков и техники рисования.Он портативен и предлагает удобство с легким применением и беспроблемным созданием произведений искусства. Идеально подходит для новичков, которые ищут доступные, но качественные материалы, начиная с
.
КУПИТЬ
Хорошая сделка
Бумага для горячего прессования для акварели Arteza 100% хлопок 140 фунтов 9 × 12 ″ Многоцелевая быстро сохнет
Эта бумага для акварели высшего качества, изготовленная методом горячего прессования, позволяет работать практически с любым стилем и техникой рисования. Эта многоцелевая бумага с гарантированным удовольствием идеально подходит для мелкой детализации и работы с линиями.
КУПИТЬ
Заключительные слова
Мы надеемся, что этот урок по созданию картин с соснами с использованием акварели может улучшить ваши навыки рисования. Мы также включили несколько высококачественных продуктов, которые помогут вам улучшить свои навыки в будущем. Если у вас есть какие-либо комментарии, предложения или идеи, которые вы хотите, чтобы мы описали тако, просто оставьте их в разделе комментариев. Получайте удовольствие, исследуя чудесный мир акварели
— Реклама —
Как нарисовать сосну
В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать сосну за 4 простых шага — отлично подходит для детей и начинающих художников.
На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги для этого потребуется.
Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.
Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о сосне.
Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.
Как нарисовать сосну — пошаговое руководство
Шаг 1: Начните с рисования ствола дерева.Нарисуйте две небольшие линии, идущие вверх и вниз, которые немного разнесены. Соедините их, проведя прямую линию снизу обеих линий.
Шаг 2: Далее нарисуйте корни. Нарисуйте небольшие волнистые линии, выходящие из нижней части туловища. Вы можете нарисовать сколько угодно.
Шаг 3: Теперь вы собираетесь нарисовать первый набор листьев внизу дерева. Проведите длинную линию по верху туловища; сделайте ее в некоторых местах зубчатой, пока вы рисуете линию, чтобы она выглядела как торчащие листья.Теперь нарисуйте наклонную зубчатую линию от линии, которую вы только что нарисовали, идущей вверх. Сделайте то же самое с другой стороны.
Шаг 4: Закончите рисованием листьев наверху. Тело дерева образует зубчатый треугольник, так что продолжайте зазубренные линии с обеих сторон и соедините их наверху.
Интересные факты о соснах
Сосны — это высокие конусообразные деревья, образующие иглы и шишки. Шишки бывают мужские или женские. Мужские шишки производят пыльцу, которая опыляет женские семена.Сосновые шишки также являются популярной пищей для многих лесных животных. Сосны вырастают до 60 футов в высоту и 30 футов в ширину. Они растут по всему миру и сажаются, потому что люди думают, что они красивые. В Америке выращивают 35 различных видов. Сосны могут расти на любой почве. Древесина сосны в основном используется для изготовления мебели. Обычные сосны — это сахарная сосна, белая сосна, красная сосна и бристлеконе.
Знаете ли вы?
Существует 100 видов сосны.
Возраст самого старого дерева Бристлеконе составляет 4840 лет.
Жуки любят есть Сосны. Сосновые жуки, а также завезенные жуки могут закопаться в дереве и заполнить его тысячами жуков. В конце концов дерево умирает.
Во время Рождества сосна — одно из самых распространенных вечнозеленых растений, используемых для новогодних елок. Эта традиция зародилась в Германии.
Во времена парусных судов сосновая древесина использовалась в качестве мачт, потому что это была такая прочная древесина.
Задание: Держите птиц вокруг дома кормушками из сосновых шишек. Сначала найдите женскую шишку; женская шишка выглядит как слои древесных лепестков. Смажьте лепестки арахисовым маслом и обваляйте конус в птичьем корме. Сверху завяжите шнурок и повесьте снаружи. Следите за ним, ведь белки любят собирать шишки. Он может исчезнуть на тебе.
Рисунок сосны — Как поэтапно нарисовать сосну
Сосна — вечнозеленое хвойное смолистое дерево, которое может вырасти до 260 футов в высоту.
Это тип дерева, который чаще всего используется в качестве рождественской елки, благодаря его отчетливой форме треугольного конуса и ярким зеленым листьям.
Мы создали пошаговое руководство по рисованию сосны , состоящее из 9 простых и быстрых шагов.
Каждая инструкция сопровождается иллюстрацией, которая служит вашим наглядным пособием при выполнении шагов один за другим.
Развлекайтесь и дайте волю своему внутреннему творчеству!
Как нарисовать сосну — приступим!
Шаг 1
Начните с рисования самой верхней части красивой сосны.Нарисуйте слегка изогнутый треугольник с несколькими изогнутыми фигурами внизу в верхней части листа.
Это самый верхний слой листьев сосны.
Если начинать сверху, то остается достаточно места для остальных слоев сосны.
Убедитесь, что верх будет нарисован сверху, создав опорные линии. Просто проведите на бумаге пересекающуюся горизонтальную и вертикальную линии и используйте ее в качестве ориентира.
Вертикальная линия в верхней части горизонтальной линии отмечает место, где вы должны нарисовать самый верхний слой.
Шаг 2 — Нарисуйте первые два слоя сосны
С этого момента все просто и все о повторении (с небольшими изменениями в размере).
Создайте второй слой сосны, нарисовав еще одну фигуру, похожую на ту, которую мы нарисовали ранее прямо под самым верхним слоем.
Сделайте его немного больше первого, как показано на рисунке выше.
Шаг 3 — Затем нарисуйте третий слой сосны
Как и в предыдущем шаге, нарисуйте еще один слой листьев сосны.Сделайте его немного другим, изменив внешний вид изогнутых фигур, как показано на иллюстрации выше.
Шаг 4. Затем нарисуйте четвертый слой сосны
На этом этапе мы будем рисовать четвертый слой сосны.
Сделайте его больше и шире, чем все предыдущие слои.
Шаг 5 — Затем нарисуйте пятый слой сосны
Это еще одно повторение. Создайте пятый слой сосны, нарисовав похожую фигуру.Как обычно, этот слой должен быть немного больше предыдущего.
Не забудьте добавить неповторимости этим изогнутым фигурам!
Шаг 6 — Затем нарисуйте шестой слой сосны
На этом этапе мы будем рисовать второй и последний слой сосны.
Не забудьте сделать его больше и шире предыдущего!
Шаг 7 — Теперь нарисуйте последний слой сосны
Это последний и самый нижний слой вашей красивой сосны.
Постарайтесь сделать его самым широким и уникальным из всех!
Шаг 8 — Затем нарисуйте ствол сосны
Теперь, когда вы закончили все слои сосны, пришло время создать ствол. Просто нарисуйте две параллельные вертикальные линии с горизонтальной линией внизу.
Ствол поддерживает сосну. Сделайте его прочным и крепким и нарисуйте, как показано на рисунке выше.
Шаг 9 — Добавьте узоры и текстуру по всей сосне
Перед тем, как добавить цвет дереву, вы должны добавить последние штрихи к рисунку, добавив несколько изогнутых линий на поверхности слоев сосны.
Добавляет текстуру и создает вид листьев, делая сосну более реалистичной!
Наконец-то пришло время добавить немного цвета! Это та часть, где вы можете продемонстрировать свои художественные навыки, особенно свою способность смешивать и сочетать разные цвета.
Как вы можете видеть на иллюстрации, мы использовали два разных оттенка зеленого для листьев сосны.
Мы добавили более темный оттенок зеленого ближе к краям каждого слоя, как показано на иллюстрации.Затем мы использовали коричневый цвет на стволе.
Вы можете раскрасить сосну так же, как мы, или выбрать уникальный набор цветов. В любом случае, мы уверены, что цвета получатся красиво!
Играйте с цветами и наблюдайте, как сосна оживает!
Ваш рисунок сосны готов!
Надеемся, вам понравится это пошаговое руководство по рисованию сосны. Если вам понравилось рисовать дерево, возможно, вам будет интересно рисовать и другие виды деревьев!
Какое дерево вы хотите нарисовать дальше? Сообщите нам, и мы сделаем все возможное, чтобы создать для него учебник по рисованию.
Выполнить рисунок сосны — это достижение, поэтому вы должны гордиться собой, завершив шедевр!
Не забудьте сфотографировать свои работы и поделиться ими на нашей странице в Facebook и Pinterest.
Ждем вашего реалистичного рисунка сосны!
Рисование сосны акриловыми красками: научитесь этому. Сделай это. На Блупринте!
Покраска крепкой сосны со всеми этими ветвями, листьями и корой может стать увлекательным занятием.Независимо от того, рисуете ли вы одну на своем заднем дворе или рисуете новогоднюю елку, чтобы проникнуться духом праздника, весь процесс прост и интересен для изучения.
Акриловая сосна
Уровень: Легко
Что вам нужно
Акриловые краски
Черный
Умбра жженая
Светло-зеленый Перманент
Белый
Первичный синий
Первичный желтый
Фталоцианин зеленый
Инструменты и материалы
Палитра или вощеная бумага
¾ Синтетическая плоская кисть Taklon
# 6 шейдерная плоская кисть
Акриловая бумага или холст (мы использовали акриловую бумагу холодного отжима Canson Artist Series)
Карандаш
Ластик
Инструкции
1.Соблюдайте
Рисуете ли вы на пленэре или используете эталонную фотографию, самый простой способ рисовать — разместить объект перед собой. Наблюдая за всеми тонкостями вашего объекта, попробуйте прищуриться. Это упрощает то, что вы видите, и обесцвечивает изображение, чтобы вы могли сосредоточиться на значении (свет и тени).
2. Нарисуйте контур
Нарисуйте грубую форму дерева на бумаге или холсте. Детали здесь не важны — просто выделите свободные пропорции, чтобы можно было заполнить детали краской.
3. Нанесите подмалевок
Подмалевок — это основная акриловая техника, которая служит основой для других слоев краски. Чтобы сделать наш подмалевок, смешайте черную и жженую умбру. Используйте плоскую синтетическую кисть Taklon ¾, чтобы заблокировать грубую форму вашего дерева. (Помните, вам пока не стоит обращать внимание на детали.)
Смешайте светло-зеленый перманентный и фталоцианиновый зеленый и залейте землей.
4.Раскрась небо
Используя смесь белой и основной синей красок, освежите небо. Поскольку эти акриловые краски красивы и непрозрачны, вы можете начать «врезаться», чтобы придать дереву форму, помогая определять его более четко и конкретно по мере продвижения.
Pro Совет: Если вы не уверены, насколько непрозрачны краски, которые вы используете, сделайте быстрый тест на прозрачность.
5. Построение слоев
Добавьте немного основного желтого и белого к двум цветам, которые вы смешали ранее.Осветлите траву короткими прерывистыми движениями плоской кисти. Оставьте тень от дерева вашим исходным цветом подмалевка.
Создайте здесь свой фон — мы добавили береговую линию и озеро.
6. Добавьте основные моменты
Работая очень свободно, нарисуйте блики на ветвях дерева, используя немного больше более прохладного фталоцианинового зеленого, чтобы помочь отличить цвет сосны от более теплой зелени травы.
Совет от профессионала: Обратите особое внимание на то, где на объекте находятся светлые и темные участки. Запомните, откуда исходит источник света (на нашей фотографии он сверху слева), чтобы вы знали, какие части выделить, а какие оставить темными.
7. Доработать
Переключитесь на плоскую кисть «шейдер» №6 и продолжайте добавлять блики. Смешайте еще более прохладный и светлый оттенок серо-зеленого для самых светлых бликов.
По мере того, как вы продолжаете создавать блики, восстановите свои более темные значения, чтобы создать ощущение глубины и измерения.Не переусердствуйте — отдельные сосновые иголки и травинки не нужно красить, чтобы дерево приобрело форму.
День Земли! Как нарисовать сосну + мини-обзор альбом для рисования Hahnemühle
Придать деревьям реалистичный вид — одно из самых больших разочарований среди моих учеников по рисованию, поэтому я надеюсь, что это небольшое видео-демо поможет!
Расходные материалы для этого проекта указаны в конце сообщения. Компенсационные партнерские ссылки могут использоваться бесплатно для вас.
Хотя эта демонстрация написана перьевой ручкой, я думаю, что она хорошо иллюстрирует идею Копика и художников-карандашей — делать деревья «несовершенными» и менять ветви, чтобы они выглядели естественно!
Видео
В первые 3 минуты я быстро рассказываю о нескольких своих альбомах для рисования перьевой ручкой — затем начнется демонстрация. Посмотрите видео ниже или нажмите ЗДЕСЬ, чтобы посмотреть его на YouTube.
Вот загружаемая версия, если вы хотите распечатать ее и вставить в альбом для справок.(Конец таких вещей я прикрепляю к странице, чтобы он не выпадал!)
Блокноты для надписи Hahnemühle из ярко-белой бумаги, на которых я рисовал некоторое время, превосходны и бывают разных размеров; Мне нравится, как гладко моя ручка скользит по поверхности!
Книга Hahnemühle Nostaligie Book на более плотной бумаге, 90 фунтов, и время от времени выдерживает легкую стирку — хороший вариант для использования в блокноте! Как и все эти альбомы для рисования, он лежит плоско, хотя если держать под рукой зажим или ремешок, это может помочь удержать свободно летящую страницу.
Я взял большую Серую Книгу Ханемюле — вариант хорошего размера!
В журнале Rainbow от Shizen Design используется приятная и гладкая бумага, но она тонкая, как книги «Серый» и «Капучино», поэтому на нем не справляются сверхтяжелые краски. Но как же весело иметь радугу!
Принадлежности
Некоторые продукты могут быть предоставлены производителями для ознакомления и использования. Компенсационные партнерские ссылки могут быть связаны с вами бесплатно, но это видео не спонсировалось и не запрашивалось каким-либо производителем.Я ценю вашу поддержку моей работы с вашими покупками! Полное раскрытие информации о филиале и продукте | Мои надежные партнеры в искусстве
Как рисовать сосны
Запросы вокруг
Как рисовать сосны
Как рисовать детали сосны
Система выдала 20 полезных результатов по запросу «как рисовать сосны».Это рекомендуемые решения вашей проблемы, выбранные из справочных источников.
Как только будет обнаружен полезный результат, система немедленно добавит его в список. Последние обновлены 25 апреля 2021 года.
По нашим словам, поиск «как рисовать сосны» довольно распространен. Одновременно мы также обнаруживаем, что многие сайты и источники также предоставляют решения и подсказки для этого. Итак, чтобы помочь людям, мы собираем всех здесь.Многие люди с той же проблемой, что и вы, оценили эти способы решения.
Если я хочу предложить дополнительные взгляды на ваш поиск «Как рисовать сосны», это нормально?
Это нормально, мы всегда рады всем предложениям клиентов, чтобы сделать наш сайт лучше и эффективнее.Поэтому не стесняйтесь обращаться к нам, чтобы поделиться своим мнением о том, как рисовать сосны, мы внимательно выслушаем и постараемся улучшить наш сайт.
Где вы берете результаты поиска Как рисовать сосны?
Вы можете быть абсолютно уверены в нашем источнике данных. Все данные на нашем сайте взяты из самых надежных источников, от экспертов о том, как рисовать сосны.
Как узнать, что выбрать среди различных предложений, приведенных в разделе «Как рисовать сосны»?
Система может дать более одного ответа на вопрос «Как рисовать сосны», мы также не можем сказать, какой из них лучший. Лучший выбор зависит от полезности каждого решения для каждого человека.