Художница, которая не может нарисовать собственное лицо. Потому что не узнаёт его

• Вибеке Венема
• BBC World Service

31 августа 2020

Автор фото, CORSO Film

Карлотта никогда не была способна различать людей по лицам. Это расстройство оказало серьезное и тяжелое влияние на всю ее жизнь, но в конце концов позволило понять свою цель как художника — нарисовать собственное лицо, которое она не может себе представить.

Карлотта усаживается за стол, чтобы нарисовать автопортрет. В комнате темно, горят лишь несколько свечей. Ей не нужен свет, потому что она не использует зеркало или фотографию. Карлотта ощупывает одной рукой свое лицо, а другой — делает набросок на бумаге.

«Каждый раз удивляюсь, когда вижу свои рисунки при свете дня», — признается она.

В ее квартире — целый склад автопортретов — по ее оценке, примерно тысяча. Каждый совершенно отличается от любого другого, и эти рисунки выглядят как что-то пришедшее из другого мира.

Очертания накладываются друг на друга. На рисунке может быть несколько голов — одна над другой, иногда и вверх ногами. Где-то у Карлотты три глаза, где-то — целых шесть.

Иногда Карлотта бросает взгляд в зеркало. И тогда она думает примерно так: «Женщина, которая на меня смотрит, — в моей квартире и одета в мою ночную рубашку, значит, это должна быть я».

Кроме того, она узнает свою прическу. А вот то, что ниже седых кудрей, — тайна, покрытая мраком.

Заболевание Карлотты начало создавать ей проблемы с раннего возраста, когда в 1960-х она жила в Мюнхене. Правда, поначалу этого никто не замечал.

«Когда мама брала меня с собой в магазин или к врачу, мы встречались с людьми, которых мама явно узнавала, но для меня это были совершенно незнакомые, одинаковые на лицо люди, — вспоминает она. — Меня все время поражало, как маме это удается. Я думала, это какой-то особый дар — узнавать других людей».

Часто Карлотта ждала мать у дверей магазина, стоя с собакой, и порой уходила домой с другой женщиной, обнаруживая, что это не ее мать, только тогда, когда они сворачивали не на ту улицу.

Она никогда не рассказывала об этом матери. «Я думала, что проблема, наверное, во мне, что это я такая рассеянная».

Автор фото, Carlotta

Поэтому она стала полагаться на другие приметы людей, не на лица: «Я стала замечать, какую одежду носят люди, какая у них походка, какой голос, носят ли они очки. У каждого своя манера дышать и двигаться, одежда может шуршать по-разному. Вот так я и различала людей».

И только когда Карлотта пошла в школу, она наконец поняла, что с ней что-то не так. «Было очень трудно признаться себе в том, что секретом распознавания лиц обладает не только моя мама, но и все дети в моем классе», — говорит она.

Но она по-прежнему не рассказывала об этом родителям. Ей казалось, что узнаванию лиц людей можно научиться — примерно как кататься на велосипеде или завязывать шнурки. И когда-нибудь она этому научится.

То, что с ней происходило в школе, было жестоко и ужасно. Для Карлотты все были на одно лицо.

Однажды ее послали в учительскую что-то взять у учителя. «Я постучала в дверь учительской. За дверью был человек, и я сказала: «Мне нужен господин Шульц». Я повторила это три раза, и мужчина очень разозлился: «Господин Шульц — это я!» Он был нашим классным руководителем, а я его не узнавала», — рассказывает Карлотта.

Она пыталась записывать характеристики каждого из учителей — носит ли очки, есть ли борода, какая обувь. Но к этому она добавляла еще и то, насколько дружелюбным был тот или иной преподаватель, и это ее подвело — однажды один из учителей обнаружил эти описания и в гневе отобрал их.

Во время перерывов на обед Карлотта обычно держалась в стороне от остальных детей. Когда звенел звонок, учителя приходили забрать своих учеников.

«Часто я возвращалась на урок с чужим классом и обнаруживала свою ошибку только тогда, когда мы входили в другую классную комнату. Понятно, что если ребенок не узнает своих одноклассников, ее считают глупой», — говорит она.

Учителя сердились на Карлотту, высмеивали ее: «Они ставили меня перед классом и говорили: «У тебя в голове между ушами нет ничего, кроме опилок». Или оскорбляли меня: «Ты глупа как пробка».

Дети тоже ее травили. Из-за этого она замкнулась в себе. «Я не смела сказать о чем-то громко. Я просто выполняла письменные задания и ни в чем не принимала участия», — вспоминает женщина.

Автор фото, CORSO Film

Подпись к фото,

Карлотта пытается нарисовать свое лицо, касаясь его рукой

В школе считали, что у Карлотты — задержка психического развития, выражающаяся в нарушении обучаемости, и писали ее родителям письма, в которых предлагали перевести ее в спецшколу. Но родители знали, что Карлотте это не нужно, и не обращали на письма внимания.

Когда занятия кончались, Карлотта сломя голову неслась домой и погружалась в чтение книг. Она читала все подряд, особенно о природе, и воображала, как уедет куда-нибудь далеко, подальше от всех.

«Я любила представлять, что буду жить в лесной чаще, в пещере, — рассказывает она. — У меня будет отдельная пещера для кухни, отдельная — для книг, самая большая. Мне очень хотелось спрятаться куда-нибудь поглубже под землю».

«Мне было очень трудно с другими людьми. Я хотела быть одна, наедине с природой», — продолжает она.

Когда в 17 лет она закончила школу, то попыталась найти себе такую работу, где контакты с людьми были бы сведены к минимуму. Ей нравились лошади, и она стала работать в конюшне. Но вскоре поняла, что не в силах постоянно иметь дело с владельцами лошадей и их детьми.

Поработав некоторое время водителем грузовика и оператором бетономешалки, она в конце концов устроилась киномехаником — работа и в уединении, и в то же время доставляющая удовольствие. Особенно ей нравились научно-фантастические фильмы, потому что там герои были более узнаваемы и ей было легче следить за сюжетом.

«Те трудности, которые я испытываю с лицами, касаются только людей, — объясняет она. — Я легко распознаю морды животных или лица пришельцев!» Впрочем, это не относится к шимпанзе, которые слишком похожи на людей.

Когда ей было около 25-ти, она сумела осуществить свою детскую мечту — полностью избавить себя от людского общества. Она купила яхту и целый год плавала вдоль берегов Австралии, читая книги и питаясь пойманной в океане рыбой.

Автор фото, Corso Film

Подпись к фото,

Карлотта показывает фотографию, на которой она карабкается на мачту своей яхты

И только когда ей перевалило за 40 и она вернулась в Мюнхен, Карлотта обнаружила, как называется ее заболевание. Совершенно случайно, когда в аптеке ей дали бесплатный журнал о здоровье.

«Я перелистала несколько страниц и наткнулась на слово «прозопагнозия», которое меня заинтересовало. Мне нравятся необычные слова, и я начала читать, и там описывалось заболевание, которое они называли неспособностью различать лица, слепотой на лица.

«Это был потрясающий момент — с моих плеч словно упал тяжкий груз. Наконец у меня было название для этой штуки, наконец я могла сказать: «Я не глупая. И дело не в моей неспособности сосредоточиться. Это генетическое заболевание, и с этим ничего не поделаешь».

• Люди с прозопагнозией могут избегать общения и контактов в обществе, испытывая необоримый страх перед взаимодействием с другими. У них также могут быть трудности в построении отношений и в развитии карьеры. У таких людей обычны депрессивные настроения.
• Исследования показывают, что примерно у одного человека из 50 — развивающаяся или возрастная прозопагнозия, что составляет около 1,5 млн от населения Великобритании.

Однако если поначалу она испытала облегчение, вскоре к ней пришла злость.

«Мой гнев относился к тому факту, что никто из окружающих не понял, что со мной происходит, и никто мне не сказал, что моя проблема — генетического свойства», — рассуждает Карлотта.

«Я надеюсь, что нынешние учителя немного лучше понимают детей, и в школах сейчас часто работают психологи, которые могут опознать такие проблемы. Но я говорю о тех временах, когда я училась в школе, это было 50 лет назад, и мои учителя абсолютно не понимали, что со мной происходит, они были как слепые, — сокрушается она. — Думаю, если бы кто-то тогда смог бы понять, что со мной, все было бы по-другому».

Автор фото, Carlotta

К тому моменту, когда Карлотта нашла объяснение своей проблеме, ее родители уже умерли.

«Мне бы очень хотелось им про все это рассказать, про то, чем объясняются все мои трудности в школе», — говорит она.

Но она смогла рассказать это своей настоящей матери, женщине всего на 15 лет старше Карлотты, которую, пока Карлотта росла, выдавали за ее тетю, что само по себе — интересная история.

Когда ей было шесть лет, Карлотту поместили в больницу, чтобы сделать какую-то простую операцию. Ей не объяснили тогда, что с ней, и поэтому она внимательно прислушивалась к разговорам медицинского персонала.

Она слышала, как врачи говорят о детях в ее палате: одного называли ребенком с опухолью, другого — ребенком с заячьей губой (про последнего Карлотта думала, что он проглотил живого зайца, и очень переживала за этого зайца).

Потом она услышала, как про нее говорят «приемный ребенок». Она очень испугалась, потому что решила, что так называется ее болезнь.

«Я спросила у медсестры, могу ли я умереть из-за того, что я приемная. Она сказала, что нет, это просто означает, что я живу не со своими настоящими родителями», — рассказывает она.

Двенадцать лет спустя, когда ей исполнилось 18, Карлотта добралась до своего свидетельства о рождении и из него узнала, что ее биологическая мать — «тетя» Сюзанна.

Когда она наконец поговорила с Сюзанной о прозопагнозии, та рассказала, что тоже испытывает трудности с узнаванием лиц, хотя и не в такой степени, как Карлотта. Прозопагнозия передалась по наследству.

Эти две женщины живут сейчас на расстоянии 500 км друг от друга и встречаются пару раз в году, но они очень близки. Кроме того, они похожи друг на друга, хоть Карлотта и не в состоянии оценить этого.

Как говорит Карлотта, для нее стало откровением, когда она прочитала в книге, что может нарисовать автопортрет, прикасаясь к своему лицу.

«Лицо — это такой холмистый ландшафт, по которому я путешествую с помощью пальца и превращаю его в двухмерный рисунок. Это не так просто, потому что я не вижу, что делаю», — говорит она.

Автор фото, Carlotta

С тех пор она почти ничем другим не занимается, трудясь над рисунками с такой самоотдачей, что иногда от ее усилий рвется бумага — Карлотта создает нечто вроде гравюры, пользуясь вязальными спицами.

«Безусловно, занятие искусством воздействовало на меня очищающе — без него я бы не была такой, как сейчас, — говорит она. — Создавая рисунки, а порой и уничтожая их, я сумела совладать с разными эмоциями, переполняющими меня, с трудностями, которые я испытывала в детстве, и теперь я уже не ношу всё это в душе».

«Я смотрю теперь на то, что было в прошлом, иначе, лучше понимая учителей и родителей. Я понимаю, что они тогда знали не больше, чем я», — признает художница.

Портреты Карлотты выставляются по всей Германии, и однажды они привлекли внимание невролога Валентина Ридля, который решил снять о ней фильм.

«Мне как неврологу представляется поразительным, что из-за нарушения в работе мозга кто-то может создавать произведения искусства нового типа», — говорит он.

На то, чтобы убедить Карлотту, ведущую предельно замкнутый образ жизни, принять участие в съемках, ему потребовалось время. Но в конце концов она дала согласие, после чего вела себя все более открыто.

«Это огромное облегчение — когда тебя начинают воспринимать всерьез. Когда люди тебя не понимают, ты чувствуешь себя очень одиноко. Более одиноко, чем когда ты одна», — подчеркивает она.

Автор фото, CORSO Film

Подпись к фото,

Карлотта разговаривает с Валентином

Они начали снимать Lost in Face («Потерявшись в лице») в 2015 году и закончили работу над фильмом в 2019-м.

Во время съемок Карлотта согласилась попробовать нарисовать портрет Валентина, хотя ей очень трудно заставить себя смотреть на чье-то лицо — не говоря уже о том, чтобы касаться его.

«Для меня чье-то лицо — это то, на что я могу взглянуть лишь вскользь и тут же отвернуться, — объясняет она. — Это как на пляже, когда человек переодевается, и тебе тут же хочется отвести взгляд».

Кроме того, Валентин впервые сделал Карлотте МРТ мозга, и исследование показало, что видимых повреждений нет — что бы там ни заставляло ее мозг работать не так, как у других людей, это настолько мелко, что его невозможно заметить.

«За правым ухом есть участок мозга, отвечающий за обработку [увиденных] лиц, — потом объяснил Валентин Карлотте. — Каждое лицо, на которое вы обращаете внимание, опознается этим участком как лицо, а затем обрабатывается. В вашем случае, похоже, это не работает».

Прозопагнозию невозможно вылечить — если нервные связи сразу не образовались, потом их нельзя создать.

Хотя прозопагнозию иногда называют слепотой на лица, она не имеет никакого отношения к зрению, скорее, это ослабленная способность воспринимать концепцию лица как такового и запоминать его. Участок мозга Карлотты, ответственный за обработку изображений лиц, не может удерживать информацию.

«Она видит определенные аспекты довольно подробно, но потом быстро забывает, что видела, — объясняет Валентин. — Это примерно как если бы вам надо было запомнить, что в тарелке с фруктами: вы помните, что там был, скажем, банан, но совершенно не помните, лежал ли он сверху или под другими фруктами. И если потом вам кто-то покажет другую тарелку, вы можете сказать: да, это та самая».

«Я не различаю лица людей, потому что не запоминаю их, — говорит Карлотта. — Я знаю себя, но я не знаю своего лица».

Автор фото, CORSO Film

Подпись к фото,

Валентин Ридль делает Карлотте МРТ головного мозга

Это расстройство, между тем, не мешает ей понимать, что чувствуют другие.

«Я в состоянии понять настроение человека и выражение его лица — это как раз то, что я запоминаю о людях: их эмоции, их чувства, человека в целом, — объясняет она. — Я не запомню, что у кого-то нос с горбинкой или какой у него цвет глаз, но если человек плачет или злится, это остается у меня в памяти».

Теперь, когда она избавилась от собственного гнева, она по-другому взглянула на жизнь.

«Это прекрасно. Я чувствую себя так, будто жизнь только начинается, и такая она приносит мир моей душе», — признается она.

Карлотта рано вышла на пенсию из-за артрита и большую часть времени проводит за рисованием, в непрерывных поисках собственного лица.

«Мое рисование для меня — внутренняя необходимость, — говорит она. — Я не могу не рисовать, я живу своими портретами, вновь и вновь переношу то, что я вижу, на бумагу и продолжаю это делать, ища свое лицо, ища то, что в следующую секунду пропадает у меня из памяти».

«Я вижу его, но я не запоминаю, мне хочется ухватить его, но в следующую секунду оно исчезает — это такой бесконечный процесс».

RL-агента обучили рисовать лица людей

Spiral++ — это генеративный алгоритм, который моделирует процесс рисования объектов. RL-агенты в Spiral++ используются как генеративные модели изображений.

Агент работает в среде, которая симулирует холст. Дискриминатор контролирует реалистичность сгенерированных изображений и выдает награду агенту. У Spiral++ есть две опции — реконструкция входного снимка и свободное рисование. 

Модель также способна рисовать абстрактные изображения и масштабируется на реалистичные. Spiral++ выучивает разные стили рисования под воздействием внешних факторов. Когда агенты ограничиваются в возможных действиях, агенты начинают генерировать абстрактные изображения, несмотря на то, что обучались на реальных снимках. В то время как большее время обучения результирует в повышение реалистичности генерируемых изображений. 

Архитектура модели

Цель SPIRAL — обучить policy, которая контролирует симулятор для рендеринга с помощью состязательного обучения. На каждом шаге policy принимает текущее состояние рисунка и выдает команду для симулятора с действием для обновления рисунка. Каждая команда содержит в себе характеристики мазка: форма, цвет, яркость и подобное. В SPIRAL обучающий сигнал для policy приходит в формате награды. Размер награды рассчитывается дискриминатором, который сравнивает сгенерированные рисунками с реальными снимками. В итоге модель выдает policy, которая генерирует последовательность команд с мазками для холста, чтобы отрисовать объект максимально реалистично. 

В SPIRAL два обучаемых компонента:

1. Policy нейросеть или агент, которая принимает на вход частично заполненный холст и выдает параметры действия для агента;
2. Нейросеть-дискриминатор, которая принимает на вход итог policy и классифицирует его как сгенерированный или реальный

Составные части модели

Проверка качества модели

Исследователи качественным методом сравнили сгенерированные моделью изображения.

Ниже видно, как модель обучилась рисовать абстрактные изображения лиц за 32 обучающих шага. 

Отобранные примеры абстрактных изображений лиц, сгенерированных моделью

Как нарисовать лицо смотрящее в бок. Построение головы человека

Сразу перейдем от слов к делу, то есть к пропорциям головы. Начнем с портрета, а именно с головы и всех принадлежащих ей деталей, как то: рот, нос, подбородок, брови, глаза и уши .

Введение

Итак. Основные критерии пропорций во всяких ученых книжках принимают во внимание среднепропорциональные габариты предметов, форм и объектов вообще.

Если вы знаете классические каноны и закономерности пропорциональных соотношений, то это вам поможет вырабатывать наблюдательность (важная штука для рисовальщика ), способность правильно подмечать особенности живых форм и объектов, а также отличать их от правильно пропорциональных и наоборот.

Голову принято считать мерой пропорциональных соотношений в – это потому что ее габаритами принято и соизмерять все остальные величины тела, вроде роста, длины стоп, рук, а также размеры кистей рук, локтей и так далее .

Как нам уже известно, форма головы состоит из двух равноценных и одинаково важных частей: черепной коробки и лицевой передней части . Соотношение их будет примерно 1:2 , если начинать с лицевой части. Ее (то есть нашу головушку) можно рассматривать с трех разных точек зрения:с фронтальной, профильной и горизонтальной . Мы рассмотрим с точки зрения «в фас».

Правильные пропорции головы в рисунке

1. Ее высота относительно к ширине будет где-то в области 1:1,7 .
2. Поскольку голову мы начинаем рисовать без волос (в смысле, на рисунке волосы еще не изображены – стричься не обязательно
   ), то серединой головы можно считать линию глаз: она как бы разделяет ее на две равные половинки.
3. Расстояние между скуловыми буграми прямо пропорциональна расстоянию от подбородка и до переносицы (типа 1:1).
4. Высота головы относительно ее диагонали будет 1: 1,8.
5. Ширина головы относительно ширины головы с профильной стороны будет приблизительно 1:1,7 или 1:1,8.
6. Лицевая часть по высоте делится на три равномерные доли:

А) От кончика подбородка до начала носа

Б) От начала носа до надбровных бугров

В) От надбровных дуг до середины лобных костей (или на два пальца выше лобных бугров).

1. Размеры глазных щелей равны расстоянию между внутренними уголками глаз (иными словами, рисовать глаза нужно на таком расстоянии, чтобы еще один точно такой же мог поместиться между ними ), и они же равны ширине основания крыльев носа и ширине кончика подбородка. Во как!
2. Линия рта ложится на расстоянии двух третей от основания носа и до основания кончика подбородка.
3. Длина ротовой щели равна расстоянию между кончиком подбородка и линией рта. Этому расстоянию также равна и длина носа (это расстояние между переносицей и кончиком носа ).
4. Переносица располагается где-то на уровне верхнего века.
5. Скуловые точки нужно искать на уровне середины носа.
6. Что касается ушей, то у них примерно те же размеры, что и у носа, причем расположены они параллельно друг другу (присобачить не сложно ).
7. Теперь о шее. Ее высота определяется расстоянием между яремной выемкой и основанием подбородка (это если смотреть спереди), а сзади – расстоянием между нижней частью затылка и седьмым позвонком. Высота шеи приблизительно соответствует половине высоты головы.

В различных специализированных заведениях (художественных школах, к примеру) рекомендуется изучить полное строение головы – от мышц и до волос – чтобы удалось правильно ее нарисовать. Но здесь есть один маленький секрет: даже если вам каким-то чудом удастся выучить самостоятельно абсолютно все термины, хоть косвенно связанные со строением головы, вы всё равно не сможете нарисовать голову так, как полагается. А все потому, что подобные заведения имеют в своем распоряжении большое количество надзирателей (преподавателей, в смысле) , которые корректируют и направляют учеников во время работы.

Наша задача (прежде чем научиться ) – самостоятельно (без учителей под боком) научиться координировать свои действия, понимать саму суть процесса рисования, иметь возможность видеть свои ошибки и правильно исправлять их.

Именно поэтому, мы немного обогнем стандартную привычную систему и приступим к формированию пунктов своеобразной инструкции, что поможет нам решить нашу задачу:

1. Во-первых, нам нужно понять процесс работы в создании головы на бумаге
2. Дальше – самое легкое на первый взгляд – просто рисовать.
3. И, наконец, научиться без лишнего напряга правильно рисовать голову, понимать суть этого процесса и иметь возможность ликвидировать свои ошибки

Ну что, дорогие рисовальщики-любители, готовы? Настроились на работу? Тогда вперед и с песней (напевать желательно мысленно, нечего соседей настораживать!)

Для начала работы нам, как всегда, нужно найти все, что может потребоваться . В данном случае, это , уголь, бумага формата А2, натура, стул (или скрепка – это от вашей натуры зависти…)

. Для натуры вылавливаем неугомонного и проверенного друга или убеждаем бабушку с ее вязанием переместиться на табуреточку к вам, или просим деда рассказать о чем-то интересном (в процессе, конечно, трудимся) . Если у вас имеются усидчивые братики-сестрички – и их можно пристроить. Но не стоит начинать рисунок головы с рисования головы любимого попугайчика…

На крайний случай (ну очень на крайний – если выхода совершенно нет и рядом ни одной живой души) можно использовать уже готовую репродукцию или же фото (которое мы крепим на мольберте в верхнем левом уголочке) . Все есть? Натура имеется? Продолжаем, а, вернее, приступаем к рисованию.

Первые наброски головы

В первую очередь делаем конструктивные углем – и пусть выходит не очень аккуратно, не волнуйтесь, это ведь просто наброски:

1. Ищем основные соотношения пропорций высоты и ширины – для этого компонуем на бумаге плечи, шею и голову. Тут у нас усердно трудится наш .
2. Теперь нам нужно найти объемы того, что мы скомпоновали по отдельности (голова, шея, плечевой пояс)
3. Помните, как в самом начале, будучи еще несмышлеными начинающими рисовальщиками, вы трудились в поте лица над рисованием , цилиндриков и т.п.? Так вот, посмотрите на свою натуру и поймите, что это не голова, а всего лишь одна из разновидностей формы. Именно сейчас мы должны осознать и воспринять то, что голова – неживой предмет, тогда и рисовать будет легче.

Следующим шагом будет наблюдение за вашей натурой и зарисовка этого самого объема головы . Не стоит сразу же вырисовывать малюсенькие морщинки, щетинки и реснички – лучше обратите внимание на то, что мы рисуем трехмерное изображение, а не плоское. Из этого следует, что нам нужно прочувствовать объем головы, ощутить все выступающие части лица и головы вообще.

Рисуйте, хватит тратить время на чтение моих писулек – карандашики в зубки и вперед, вы должны понять саму суть процесса. А как поймете – я все еще буду здесь.

Для того, чтобы нарисовать голову карандашом, нам нужно за что-то держаться. Это могут быть такие точки, которые, если смотреть, видны сразу – они означают наиболее выпирающие места в области головы. Дальше нужно выделить основные плоскости – они образовываются с помощью разнообразных изломов формы.

Наиболее выделяющиеся точки и, соответственно, плоскости составляют структуру объема головы – это конструктивные моменты. Ярче всего нашим взором выделяются скулы, (или же носовая призма – ведь нос по форме напоминает призму) , лоб, подбородок, шары в глазницах.

Для поиска высоты головы нам достаточно просто найти наивысшую точку на черепе и наинизшую, наиболее выпирающую точку на подбородке.

Теперь важно распределить основную светотень . Для этого нужно сощурить глаза и глянуть на натуру, тогда вы сможете распределить базовые светотени по плоскостям головы. Кстати, если вы сильны в распределении теней по граням простейших геометрических фигур, то скажу по секрету, что голову вполне можно вписать в куб, так что… И действовать по той же системе распределения света и тени.

Главное, что вы должны понять на этом этапе работы – так это то, что голова — такая же форма, в которой имеются такие характеристики, как глубина и ширина плюс плоскости и грани (как в кубе) . То есть на нее действуют все те же закономерности, что и прежде (надеюсь вы помните, там шла речь об активном и неактивном, отдаленном и приближенном) .

Приступаем к следующему пункту. В одном из предыдущих абзацев говорилось о загадочных конструктивных точках, благодаря которым определяется форма головы. Именно эти точки дают нам пропорциональные соотношения плоскостей на объеме головы. Если всю важность этих точек вы осознали, то с должным благоговением и трепетом приступаем к их рассмотрению, разбору и распределению.

1. Первое, что нам бросается сразу же, это конечно же глазничные впадины и глазницы.
2. Второе, на что мы сразу же обращаем внимание – скуловая точка слева и справа.
3. Теперь черед лобных бугров.
4. Подбородок (вернее, точка подбородка).
5. Угол нижней челюсти.
6. Теперь одна из наиболее важных – это самая высокая точка на черепе нашей натуры.
7. Наконец, височные точки.
8. Теменные бугры – наиболее выпуклые, согласно учебникам, по ширине кости, которые расположены на затылке.

Ну вот и всё для начала с точками – их нужно прорисовать и хорошенько запомнить, иначе придется снова повторять этот материал. А теперь гляньте еще раз на рисунок сверху, видите? Кроме точек там есть еще и цветные линии.

Вам интересно, что же они обозначают и как их звать-величать? Терпение, дорогие мои, сейчас разберем и их.

Эти линии называются осями, которые, что вполне логично, схематично разделяют голову человека на разные определенные участки . На следующем рисунке, уже более «очеловеченном» , а не костяном, мы можем рассмотреть как наши точки, так и оси.

1. Первая линия красного цвета – она делит голову на две равных половины, иными словами это ось симметрии.
2. Синим цветом выделена линия надбровных дуг, которая делит голову на верхнюю черепную и нижнюю лицевую область.
3. Зеленая линия та, что делит голову на лицевую и затылочную область и проходит она аккурат через высшую точку черепа и через уши.
4. По желтенькой линии обычно определяют поворот головы (сами понимаете, для рисунка это очень важно), то есть это ось трех-четвертного поворота.
5. Цилиндр шеи, на котором установлена голова.
6. И еще одна ось, она бирюзового цвета, которая проходит через нижние точки ушей и нижнюю линию носа. Она показывает нижнюю часть носовой призмы.

НО! Все это дается вам, начинающим рисовальщикам, исключительно для ознакомления и для того чтобы вы лучше понимали строение головы. А рисовать мы будем учиться по более легкой версии вышеописанного – это болванки. Значит так, : вид спереди, сбоку и поворот в три четверти .

На этих прямоугольных болванках есть все, что нам надо: оси, точки, пропорциональные соотношения разных областей головы и, собственно, самое главное — строение . То есть, как пример, пропорциональных соотношений, высота от уровня бровей и до уровня нижней линии носа равна высоте уха или же рот и нижний угол челюсти расположены на одной линии. Но и здесь можно применить : та часть лица, что ближе к нам, сохраняет оригинальные размеры и формы, а та, что в отдалении (в повороте, к примеру) будет немного (немного, дорогие художники, немного, а не как всегда…) искажаться в размере, становиться меньше.

Закрепление результата

Теперь финал: закрепляем только что прочитанное . Для этого нам нужно будет потрудиться вдвоем с болванкой. Сейчас наш главный помощник в рисовании – это болванка, она вроде шаблона, некоего прототипа настоящей головы. По ней гораздо проще учиться.

Вы уже рисуете голову человека, то есть композиция намечена и место для головы, основные объемы тоже.

Вторым шагом будет поиск пропорциональных соотношений головы, ее форма и характер. Это и будет наброском основы головы, нашей незатейливой болванки.

Теперь вертикальная ось – прям руки чешутся разделить голову на равные области (ну, не обязательно равные – это зависит от всяких поворотов и ракурсов) . Эта ось определяется по расположению носа и дает нам аж две важные точки: наивысшую и наинизшую.

Поскольку мы определяем еще и поворот головы, то нужно найти линию трех-четвертного поворота – она нам была бы очень кстати. Для этого визуально находим расположение скуловой кости и проводим линию через скуловую точку. С ней мы разберемся позже, поэтому пока достаточно просто слегка ее наметить.

Вот и пришел черед линии надбровных дуг. Здесь нам нужно просто задействовать глазомер и определить сколько места занимает лоб и волосы, а сколько лицо вплоть до подбородка. Ву-а-ля! Готово.

Теперь нужно выделить линию нижней пирамиды носа. Для этого лучше воспользоваться такой закономерностью: линия надбровных дуг и линия нижней призмы носа делят голову на одинаковые части. Но при этом нужно учитывать также и особенности рисуемой головы.

Следующий этап – поиск линии, разделяющей голову на затылочную и лицевую часть . Мы уже помним, что она проходит через ушное отверстие и наивысшую точку. Теперь присмотритесь повнимательнее: на пересечении линии трех-четвертного поворота и предыдущей линии находится височная точка, намеченная нами ранее. Если у вас еще не просматривается форма головы, то скорректируйте все линии с помощью глазомера.

Ну что же, у нас уже предостаточно точек и линий, чтоб приняться за разметку носа, место для которого уже расчищено и найдено.

То же с ухом – и для него место есть (было бы странно, если б этого места не было, согласитесь) . Его высота равна расстоянию между линией надбровных дуг и линией нижней призмы носа, а само оно проходит через линию, делящую голову на лицевую и затылочную часть. Лучше гляньте на рисунок справа, думаю, он понятнее, чем все эти закрученные фразы.

Осталось совсем немного…

Следующий этап — поиск скуловых точек , но поскольку они зажаты, можно сказать, в линиях, то найти их будет не сложно. И уголок нижней челюсти – он расположен на пересечении (опять на пересечении) линии рта и линии, делящей голову на заднюю и переднюю часть (вы поняли, о чем я). Ну, рот теперь найти сумеет даже ежик 🙂

Осталось найти немного и среди этого «немного» место для глаз, надбровные бугры (места, особо выступающие на бровях – расшифровываю) . И вот пришло время искать лобные бугры (то есть выступающие точки на лбу) . Их искать не менее просто, стоит только провести линии от надбровной дуги к самым выпуклым точкам лба. Та-да! У вас уже есть лобные бугры. Но, чтобы лучше их понимать, нужно привязать эти точки к наивысшей точке и к височным.

Напоследок, если ракурс позволяет нам увидеть теменной бугор – наиболее выпуклую часть на затылке.

Теперь покрутите болванки, используйте линии и точки, которые запомнились. К примеру, как-то так:

Пересмотрите еще раз то, что мы уже прошли здесь, и вращайте болванки с учетом всех конструктивных мелочей. Для начала хорошо бы, чтобы у вас получались болванки в трех привычных положениях: профиль, фас и трех-четвертной .

Наигрались? Готовы к страшно серьезной работе? Вылавливайте свою натуру и возвращайте на место. Сейчас будем постепенно переносить то, что мы выучили на болванках, на нашу многострадальную натуру. Взгляните на нее новым взглядом. Осмотрите голову со всех ракурсов и попытайтесь оценить ее как неживой предмет, понять ее «устройство»… Абстрагируйтесь от персоны носителя головы.

Следующая задача – просто перенести все изученные ранее конструктивные оси и точки на уже живую , вполне любопытную, задающую вопросы по типу «И как? Похоже вышло?» . Конечно же не буквально – визуально (боюсь, вашей натуре будет совсем не смешно, если вы расчертите ей голову и лицо разноцветными карандашиками) .

Теперь, когда вы в усердных поисках, расскажу вам кое-что о пропорциях. Идеальными пропорциями принято считать так называемые «греческие» пропорции ибо именно обитатели Древней Греции выделили идеальные пропорции тела. Но вот идеальные пропорции несколько отличаются от тех, что есть у каждого человека – именно эти расхождения позволяют людям сохранять свою индивидуальность.

Проверить правильность пропорций можно, соединив все наиболее важные части лица или же конструктивные точки, расположенные один напротив другого – их соединение будет проходить через ушное отверстие.

Практика

Теперь практическая часть – переносим наши знания на рисунок натуры:

1. Итак, прорабатываем композицию, находим место для головы, шеи, плеч. Работаем по принципу: отступ от края бумаги (планшета) перед лицевой частью (перед!) больше, чем над затылочной, а вверху отступ меньше, чем внизу.
2. Теперь находим место отдельно для каждого предмета композиции: шеи, плечевого пояса и, соответственно, головы.
3. Болванку нашу помните? Рисуем сейчас болванку, но с учетом всех пропорциональных особенностей нашей натуры. Не забывайте о том, что шея у нас не просто странный прямоугольник, она цилиндр – то есть она объемная, равно как и плечи.
4. Болванка уже на месте, теперь работаем с ней с помощью следующих подпунктов:

a) Находим наиболее низкую и наиболее высокую точки с помощью оси, разделяющей голову на две равные части.

b) Линия трех-четвертного поворота – помните такую? Поскольку она проходит через скуловую точку (конечно же, вы это еще не забыли!) , то нам придется сначала найти эту самую точку и наметить.

c) Дальше по плану линия надбровных дуг. Ее можно провести по уровню бровей (немного дальше) и плюс еще одна деталь, которую мы самовольно назовем точкой излома надбровных дуг. Эта точечка находится аккурат там, где брови меняют свое направление.

d) Теперь черед нижней линии призмы носа. Ее проводим как и в случае с надбровными дугами, по уровню носа, только дальше. Расфокусируйте взгляд на вашу натуру, не смотрите конкретно в нее. И старайтесь не менять угол вашего наблюдения.

e) Височная точка, которую довольно-таки хорошо заметно на нашей натуре. На одной и той же линии расположены аж три точки (височная, высокая и ушное отверстие) и она ложится по форме головы.

f) Ушки и нос. Высота уха уже найдена с помощью линий, а вот форму берем у нашей натуры. С носом немного сложнее. Нужно наметить общий объем носа схематически пирамидкой и там уже разбираться с особенностями. Но! Ни одна форма на нашей натуре не живет сама по себе, она переходит, переползает и перетекает в нечто другое. Плавность, товарищи, и пластичность, помните об этом – вот нос, к примеру, соединяется с надбровными дугами.

g) Завершаем поиск скуловых точек (да-да, он длился все это время!) .

h) Определяем место для рта и по форме находим угол нижней челюсти.

i) Наконец, находим линию для глаз, которая идет где-то по уголкам глаз. Чтобы они были нарисованы верно, между глазами должно хватать место еще для одного (третий глаз рисовать не обязательно, а лучше вообще пока что не рисовать) .

j) И вот мы подошли к лобным буграм. Они находятся с помощью линий, которые вы проводите от надбровных бугров к наиболее выпуклым областям лба человека – эти линии расположены симметрично к центральной оси. А от них проводим линии к височным точкам и к наивысшей точке. Ура нам!

Думаю вопрос «Как рисовать голову» был хотя бы немного для вас раскрыт, спасибо Вам за то, что вы с нами!

Чтобы нарисовать портрет человека карандашом, начинающим художникам совсем не обязательно оканчивать курсы, становиться студентами художественной академии или брать частные уроки по рисованию. Рисовать лицо человека несложно, главное — это не лениться и развивать свои навыки.

Главное в статье

Портрет человека карандашом своими руками: что понадобится?

Для рисования портрета человека вам понадобятся:

• простые карандаши;
• лист белой бумаги А4;
• ластик;
• канцелярский нож;
• скотч.

Учимся рисовать портреты людей карандашом: с чего начать?

На рабочей поверхности не должно быть лишних предметов. Возьмите лист белой бумаги, положите его вертикально или горизонтально перед собой и закрепите по краям скотчем. Запомните, что во время рисования нельзя наклонять лист. Вы работаете только кистью руки.

Используйте для рисования портрета карандаш от Koh-i-Noor средней мягкости HB или мягкий В .

Неправильно заточенный карандаш влияет на качество рисунка. Не точите карандаши точилкой, а используйте канцелярский нож. Такой способ заточки карандаша позволяет максимально оголить стержень, сделать его острым. Правильно заточив простой карандаш, вы будете меньше отвлекаться от процесса и дольше рисовать.

Для тренировки используйте обычный лист бумаги А4. В будущем, если вам понравится рисовать, купите профессиональную бумагу для рисования, например, бумагу для черчения, крафт-бумагу.

Как научиться рисовать портрет человека карандашом?

Для начала возьмите фотографию человека, лицо которого вы хотите нарисовать. Внимательно рассмотрите ее. Лицо человека на листе бумаги состоит из геометрических фигур, которые в процессе прорисовки меняют свою форму. Помните, что лица людей непропорциональны. Поэтому во время детальной прорисовки частей лица это надо учитывать.

Чтобы научиться рисовать портрет человека карандашом, нужно сделать наброски на бумаге.

Как рисовать портрет человека карандашом для начинающих поэтапно

Процесс рисования лица человека карандашом можно разделить на следующие этапы:

• рисование общего контура лица;
• разметка основных частей лица внутри овала;
• прорисовка глаз;
• прорисовка бровей, рисование носа и рта;
• детальная прорисовка: морщины, тени, родинки, волосы и т.д.

Начало работы: построение головы и общего контура лица

Чтобы правильно нарисовать общий контур лица, нужно совсем немного знать анатомию человека. Для начала нарисуйте овал, который внизу будет уже, чем вверху. Далее уже меняйте очертания индивидуально.

Разметка частей лица и работа с плоскостями

Анфас

1. Череп и челюсть представляют собой сплюснутую сферу, если говорить грубо, то лицо в таком положении напоминает куриное яйцо, перевернутое узкой частью вниз. Нарисуйте такой овал и проведите через его середину две перпендикулярные линии.
2. Горизонтальная линия — это линия глаз. Разделите ее правую и левую части пополам. Это будет середина глаз (зрачки).
3. Нижнюю часть вертикальной линии разделите на 5 равных отрезков. Кончик носа будет расположен на 2 отметке сверху, а рот — между 2 и 5 отметкой.
4. Верхнюю часть вертикальной линии разделите на 4 равных отрезка. Волосы должны находиться на 2 отрезках сверху. Низ ушей должен быть на уровне кончика носа, а верх — на уровне век.

Художники используют небольшие подсказки для рисования портретов:

• ширина лица состоит из 5 отрезков, равных ширине глаз;
• расстояние между глазами приблизительно равно ширине одного глаза;
• ширина подбородка равна длине глаза.

Эти стандарты корректируются индивидуально.

Профиль

1. Профиль по форме также напоминает яйцо, но его острая часть смещена в угол.
2. Нарисованную фигуру разделите двумя перпендикулярными линиями.
3. Ухо находится за вертикальной линией. Глубина черепа прорисовывается индивидуально.
4. Правильное расположение носа, глаз, бровей было уже разобрано в подпункте «Анфас».

Детализация лица: прорисовка глаз, контуров бровей, носа, губ, ушей

Глаза

Так как форма глаз у каждого человека разная, то точно описать этот процесс невозможно. Середина глаза уже отмечена. Теперь нарисуйте две дуги справа и слева, которые вы будете в дальнейшем «превращать» в глаза.

Основные моменты, на которые нужно обратить внимание при рисовании глаз:

• внешняя часть глаза всегда чуть выше внутренней части;
• дуги глаз округлены ближе к внутренней части глаза и сужены к внешней;
• если человек смотрит прямо, то радужная оболочка его глаза всегда чуть прикрыта верхним веком;
• ресницы всегда начинают рисовать от века;
• нижние ресницы всегда короче верхних;
• не забывайте, что у глаза должны быть прорисованы слезные протоки, нижнее и верхнее веко.

Очень часто новички, нарисовав один глаз, перестают смотреть на фотографию и копируют второй глаз со своего рисунка. Не забывайте, что лица людей не пропорциональны. Второй глаз на пару миллиметров будет шире/уже, выше/ниже. Веко над правым глазом может быть ниже, чем над левым. Все эти мелочи надо внимательно копировать с фотографии.

Если вы рисуете лицо в профиль, то глаз здесь будет напоминать по форме наконечник стрелы с выпуклыми и вогнутыми боками. Радужную оболочку плохо видно сбоку, но, рисуя портрет, нужно ее прорисовать, чтобы глаз не выглядел странно.

Брови

Самая широкая часть брови зачастую находится ближе к переносице. Не начинайте сразу прорисовывать волоски. Обозначьте форму бровей. Если же вы рисуете лицо в профиль, то их форма будет напоминать запятую.

Нос

Самый простой способ нарисовать нос проиллюстрирован на картинке. Нарисуйте круг, далее пририсуйте к нему крылья и «спинки». В самом конце останется обвести карандашом ноздри.

Есть более сложный, но реалистичный способ рисования этой части лица. Как показано на картинке, нарисуйте многогранник. Форма многогранника меняется в зависимости от положения лица. Далее начните округлять геометрическую фигуру.

Губы

Начните рисовать губы с внутренней линии, с места соприкосновения нижней и верхней губы. Эта линия никогда не будет идеально ровной, она всегда состоит из нескольких изогнутых линий.

Внутренняя линия рта всегда темнее на рисунке, чем внешние контуры губ, а верхняя губа зачастую меньше нижней.

Если вы рисуете лицо в профиль, то никогда не выводите кончик губы резко вверх. Нарисуйте среднюю линию губ сначала прямо или вниз, а потом приподнимите ее вверх.

Уши

Ухо человека можно представить в виде буквы С. Не забывайте, что у уха есть ободок и внутренняя часть, которая напоминает дугу, и мочка. Нарисуйте обязательно эти основные части уха.

Штриховка и проработка полутонов

Кажется, что вы уже на финише, но портрет абсолютно нереалистичный. Штриховка и проработка полутонов — это то, без чего не обойтись при рисовании портрета человека.

В первую очередь определите, откуда падает свет на лицо и, где самые темные места. Наносите штрихи на лицо в одном направлении — сверху вниз. Чтобы придать коже матовость, растушуйте линии пальцем или обычной салфеткой. Для того чтобы осветлить участки на портрете, используйте ластик.

Высветление и затемнение участков лица

Высветление и затемнение участков лица необходимо для того чтобы лицо на листе бумаги выглядело объемным, а не плоским:

• Если вам нужно осветлить уже закрашенный участок, то воспользуйтесь ластиком.
• Начинайте зарисовывать участки лица нежирными линиями. Не давите сильно на карандаш.
• Слоями накладывайте линии. Чем больше линий, тем темнее будет участок лица.

Как рисовать портреты людей карандашом в разных ракурсах: анфас, профиль, поворот головы

Мы с вами разобрались, как рисовать анфас и профиль человека.

1. Если вы рисуете человека со спины, то вам могут быть видны не все части его лица.
2. При повернутом лице почти в профиль средняя линия губ очень маленькая, линия шеи сливается с линией подбородка. Также видна часть щеки, за которой показывается ноздря человека.
3. Когда человек повернут к вам почти спиной, то видно четко линию бровей, скулу, линию шеи, которая стремится к уху (если эта часть не закрыта волосами).
4. При большем повороте лица человека вы видите ресницы, небольшую часть брови, выступ нижнего века и кончик носа.

Как правильно рисовать портрет человека карандашом: основы и секреты мастерства

1. В центре внимания должны быть глаза человека.
2. Попробуйте нарисовать не только голову, но и плечи, украшение на шее, воротник и т.д.
3. Никогда не начинайте прорисовывать мелкие детали без правильно обозначенных контуров.
4. Обводя контуры, не давите сильно на карандаш, рисуйте едва заметными линиями.
5. Уделите особое внимание пропорциям головы человека.

Как нарисовать портрет человека карандашом: видео-уроки

Человек, портрет которого вы решились нарисовать, обязательно оценит ваши старания. Такой подарок можно сделать и самому себе. Если вы боитесь объема предстоящих работ, потренируйтесь в рисовании отдельных частей лица. Вам в дальнейшем будет проще нарисовать портрет человека карандашом.

РИСОВАНИЕ. АКАДЕМИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ РИСОВАНИЯ ГОЛОВЫ ЧЕЛОВЕКА.

Долго искала бесплатный мастер-класс, но не нашла. вот попалась книга, решила
скопировать и текст и фото.В этой книге нет обучающего материала. будет
только очень подробное строение головы. насколько это поможет— не знаю.
материал большой, попробую сократить.
Нашли натуру, посадили? Нашли соответствующую картинку- крепим на мольберте вверху слева. Крепим к мольберту листок А2 из обоев и берем уголь.
Теперь рисуем голову человека- конструктивные наброски, как получится, о чистоте не беспокоимся. Начинаем…
1. Компонуйте голову человека (не забывайте о шее и можно с плечами) в плоскости листа- для поиска основных пропорциональных соотношений высоты- ширины используем глазомер и проверяем себя.
2. Находим основные объемы головы, шеи, плечевого пояса. Глазомер работает в полную силу, проверяйте свои действия несколько раз.
3. Теперь вспоминаем предыдущие уроки. Вспоминайте, как мы рисовали с вами кубик, потом геометрические фигуры, как делали упражнения для развития логического мышления. Теперь смотрите- перед нами не страшнющий человек, вернее его голова. Перед нами- форма, объем и не более того. Он не кусается (шучу). На этом этапе голова человека для нас- невоодушевленный предмет.
Сейчас постарайтесь понаблюдать за этим объемом и перенести весь этот объем в плоскость листа. Как получится, просто давайте посмотрим, что мы сможет сейчас сделать. Только начинайте не с деталей, а с основных объемов и плоскостей. Достаточно основных, не дробите форму, не вырисовывайте глазики и реснички, их сейчас нет. Можете предупредить свою натуру, что скорее всего, она не увидит того, что от вас ожидает и не воскликнет- «Ой, как похоже!»- этого не будет.

Не забывайте о трехмерном изображении формы. Вы не рисуете плоскую картинку, прочувствуйте как объем, например- шар затылочной части головы «заворачивается» в пространство. Прочувствуйте конструкцию формы лицевой части, в этом помогут видимые выступающие части скелета. А невидимые можно попытаться проанализировать самостоятельно. Попытайтесь. Мне нужно знать (и вам в первую очередь нужно понять самим), как вы можете видеть конструкцию этого объема.

2.

Итак, что дала нам эта совместная работа? Главное: мы понимаем, что, что- бы нарисовать голову человека, ее объем, нужно в первую очередь «цепляться» за что- то, понять- с чего начинать, браться рисовать форму, по чему «ловить» объем, как его строить. Цепляться есть за что. Во- первых, это могут быть некие точки, которые видны при осмотре сразу, их наличие дают понять сильно выпирающие области на объеме головы, как большие так и меньше. На рисунке вы можете видеть, как я нахожу общий объем головы, как нахожу эти основные точки- они выделены сильнее всего. Второе- нахожу основные плоскости, которые образуются изломами формы. Видно, как я пытаюсь найти пропорциональные соотношения при помощи воображаемых трех точек- можно увидеть, как они образуют углы.

5.

6.

Смысл: в процессе работы можно понять, что самые «улавливаемые» нами точки и плоскости, изломы, находятся не случайно. Это конструктивные моменты головы человека. Это ее структура, образующая характерный объем как самой головы, так и пропорции каждого человека в отдельности.
Сейчас нам на глаза наиболее всего попадаются во внимание проще сказать- скулы, или скуловые точки, дальше- нос, который из основных своих плоскостей образует пирамиду (в основе носа есть пирамида или еще называют призмой), плоскость лба, выпирающий объем подбородка, шары глаз, расположенные в глазницах. Да и саму высоту головы мы нашли по ее характерным точкам- самой высокой точке на черепе и выпирающей точке на подбородке.
Ну а под конец нашей работы можно еще обозначить свет и тень. Вот так как видите, общими основными плоскостями. Для этого не нужно смотреть «влоб» натуре, прищурьте глаза и основные свет и тень вам будет хорошо видно. Замечу только, что и голову человека так- же можно вписать в куб, отсюда и тень найти будет не проблема- как общего объема головы, так и носа и глазниц в частности.
На данном этапе работы еще могу добавить, что вы начали изучать, «прощупывать» пропорциональные соотношения частей скелета головы человека. Главное вы поняли, надеюсь, что голова человека это такой- же объем, где существуют плоскости и грани, так называемые конструктивные точки, светотень, высота, глубина и ширина. А при наличии всего этого можно успешно рисовать голову человека, как и все то, что мы рисовали до этого. Также вы поняли, что даже голову можно вписать в куб, о чем свидетельствует распределение света и тени. А значит и здесь то, что к нам ближе будет активнее, то, что дальше- будет уходить в воздух. То- есть, будем знать, как распределяется свет по форме.

Продолжаем… Из предыдущей работы мы поняли, что существуют некие конструктивные точки, которые образуют форму головы человека. В рисовании головы они очень важны. Именно по ним находятся пропорциональные соотношения всех плоскостей объема головы, по ним строится объем головы. Сейчас мы с вами их разберем детально и добавим еще кое- что. Пока читаем и улавливаем суть.
Как нарисовать голову человекаСмотрим на рисунок справа.
Здесь показаны основные конструктивные точки черепа человека. Давайте разбирать:
1. Самое первое, что попадает в поле зрения рисующего, это, конечно, глазницы и глазничные впадины.
2. За ними идут скуловые точки,
3. и лобные бугры.
4. Точка подбородка,
5. точка (угол) нижней челюсти.
6. Дальше присматриваемся более углубленно к натуре и замечаем самую высокую точку на черепе.

6.

7. Уделим внимание височной точке. Височные кости, (в книгах) считаются не самые выпуклые по ширине на черепе, книги считают самыми выпуклыми по ширине- теменные бугры. Но книги не говорят, что теменные бугры редко «используются» в рисунке. Понаблюдайте за людьми, за строением их черепа, порисуйте хотя- бы наброски и вы поймете это. Вы еще поймете то, что есть точки более значимые для рисования- височные точки, которые, кстати, очень часто расположены шире теменных. Именно эта система обучения настаивает на введение в арсенал для построения головы человека- височные точки. Как они образуются будем говорить дальше.
8. А самые выпуклые по ширине кости- на затылочной части черепа- мозговой коробке- теменные бугры, они и образуют еще одни характерные точки, используются в зависимости от характера поворота головы в пространстве.
Пока этих точек достаточно, нужно проработать и по- возможности запомнить. Дальше обратите внимание на разноцветные линии, которые рассекают голову человека. Эти оси разделяют, схематически делят голову человека на определенные части.
Как научиться рисоватьСмотрим на следующий рисунок справа. Здесь сохранены все конструктивные точки, которые мы только- что рассматривали, можете сравнить, этот рисунок уже не обделен «мышечной массой», такие рисунки- схемы нам вполне пригодны и не мешают усваивать информацию. Красоту будем наводить потом.

7.

Итак, продолжим разговор о осях, разделяющих голову человека на определенные части. Смотрим и сравниваем рисунки.
1. Красным цветом показано ось симметрии, которая разделяет голову на две равные половины.
2. Линия надбровных дуг показана синим- она проходит по линии надбровных дуг и нижней части затылка. Делит голову на верхнюю черепную часть и нижнюю лицевую.
3. Линия делящая голову на лицевую часть и затылочную показана зеленым цветом. Она проходит через самую высокую точку на черепе и ушные отверстия.
4. Желтая линия- линия трехчетвертного поворота, очень важная линия, по которой вы можете безошибочно определить поворот головы. Она проходит в первую очередь через скуловую точку и височную точку. Повторяю, по этой линии мы будем определять поворот головы.
5. Не надо забывать о цилиндре шеи, на котором «восседает» человеческая голова.
6. Есть еще одна ось, определяющая нижнюю часть пирамиды носа и проходит она, естественно, через нижнюю линию носа и по нижним точкам ушей. Показана она бирюзовым.
Все схемы, которые вы увидели, можно пока просто просмотреть. Это для визуального усвоения понимания конструкции головы. А ниже я даю несколько упрощенную «версию» происходящего. Начинать учиться рисовать голову и изучать присутствие конструктивных точек, осей и основных плоскостей и пропорции головы лучше с рисования болванок. Вот как раз теперь и переходим к нашим болванкам

8.

Смотрите: я рисую болванки сразу в трех положениях- спереди, сбоку и трехчетвертной поворот и обозначаю конструктивные точки и оси.
Для прощего понимания можно начать с болванок в виде прямоугольника. Голову можно вписать в квадрат, но это делается просто для лучшего понимания распределения светотени. На самом деле голова вписывается в прямоугольник. Но сути дела это не меняет. А вот в болванках овальной формы четко просматривается уже структура, похожая на структуру головы- в черепную часть очень хорошо вписать шар или овал. Более приближено к натуральной форме.
Здесь показаны основные конструктивные точки в каждом из поворотов головы. Показаны основные оси, которые делят голову на части. Также уже смотря на эти схемы можно заметить, что существуют четкие пропорциональные соотношения частей головы. Добавлю больше: четко просматривается строение. Например: высота между надбровной дугой и линией, определяющей нижнюю часть пирамиды носа равна высоте уха, ухо обычно и располагается в этих пределах. Еще: на одной линии располагается рот и угол нижней челюсти. Понимая это можно осознанно рисовать голову, заранее зная ее конструктивные особенности, то- есть, если вы намечаете рот, то проверить его месторасположение можно проведя дугу по его уголкам и точке нижней челюсти. Выше- ниже линию рта вы уже воздержитесь намечать. Конечно, люди бывают разные, как и формы их ртов, но это- основы. Далеко от них вы все равно не уйдете.
Кстати, можно в свою работу вносить элементы перспективы. На рисунке показано как ее добиться. Та часть головы, которая расположена к нам ближе всего, будет иметь оригинальные размеры. Все, что будет уходить в пространство, будет немного (не переусердствуйте) искажаться в размерах в меньшую сторону.
Самое время закрепить материал, осталось порисовать наброски головы человека в виде болванок, рисуем пока по представлению, натура вас может отвлекать и пугать (опять шучу=)) деталями. Кто посильнее, я конечно не против- рисуйте с натуры и сразу сравнивайте рисунок болванки с живой головой. Но все- же советую пока работать без натуры, по представлению. Сейчас нам надо поискать эти самые конструктивные точки и оси. Теоретическая часть закончилась, теперь рисуем вместе со мной.
Болванка может стать для нас неким инструментом, прототипом, шаблоном, матрицей в рисовании головы человека. Изучая голову человека можно понять ключевые моменты в построении и рисовании ее на основе этой простой формы- болванки. Притом, очень просто понять перспективные соотношения частей головы на ее основе. И, наконец, понять сам ход работы в построении объема головы. Смотрите

9.

1. Допустим, вы рисуете голову человека. Вы уже наметили композицию в листе, нашли основные объемы, нашли место для самой головы.
2. Теперь вам нужно найти сам объем головы, найти пропорциональные соотношения высоты и ширины, сам характер головы- круглая голова, овал или грушевидная (допустим). Используем принцип рисования болванки. Ее форма будет зависеть от характера объема головы человека. Вот, основа для головы, болванка у нас намечена.
3. Следующий шаг- есть огромное желание показать вертикальную ось, которая делит голову человека на две симметричные части- левую и правую. Определяется эта ось очень просто, зацепиться за нее можно по расположению носа. Эта ось, разделив голову на две части, даст нам две конструктивные точки- высокую точку черепа и самую нижнюю точку на голове человека- точку подбородка.
Ага, зацепка у нас есть, процесс выстраивания объема нашей головы запущен, ведем его дальше.

10.

4. Мы начали находить поворот головы, сейчас определимся с этим окончательно. Для этого нужно наметить так называемую линию трехчетвертного поворота, которая и определяет поворот головы в пространстве.
Эта линия находится очень просто, достаточно остановиться на скуловой кости, конструктивной скуловой точке. Намечаем точку скулы и проводим линию.
В процессе этой работы наш глазомер улавливает пропорциональные соотношения основной лицевой части и всего остального объема головы.
Скуловую точку можете только слегка наметить, так как точное ее месторасположение еще будет определено окончательно далее, этот этап при поиске скул подготовительный. Достаточно сейчас просто наметить поворот головы и предварительное место точки скулы (точек скул). Итак, у нас есть общий объем головы, ось, делящая голову на симметричные части, точка подбородка, высокая точка черепа, линия трехчетвертного поворота, намечены скуловые точки. Работаем дальше.
5. Сейчас находим линию надбровных дуг.
Наш глазомер должен определить эту линию, вернее- нужно заметить, сколько объема будет занимать черепная часть головы, располагающаяся выше относительно надбровных дуг (линии бровей), и сколько лицевой части головы, располагающейся ниже линии надбровных дуг.
Немного усилий уделяем наблюдательной перспективе и линия надбровных дуг найдена. Смотрите:

12.

13.

Дальнейший ход:
6. определяем линию, котрая определяет нижнюю часть пирамиды носа. Найти ее не составляет труда, достаточно глянуть на нос натуры, а проверить себя можно следующими знаниями:
линия надбровных дуг и линия, определяющая нижнюю часть пирамиды носа разделяют нашу голову на равные части (в идеале), берем за основу это, сопоставляем с особенностями строения головы нашей натуры, возможно могут быть какие- либо отклонения (возможно мозговая часть у натуры большая или подбородок слишком массивный, или наоборот маленький), и обозначаем эту линию.

13.

7. А теперь нужно наметить линию, которая будет разделять нашу голову на две части: лицевую часть и затылочную. Эта конструктивная линия проходит через ушные отверстия, а также через самую высокую точку на черепе.
8. А когда вы ее проведете, автоматически найдется височная точка на пересечении этой найденной линии и линии трехчетвертного поворота.
Линии проводятся по форме головы, если в вашем рисунке этого не чувствуется пока, то корректируйте свои действия глазомером. Или анализируйте- если линия, делящая голову на затылочную и лицевую часть, при пересечении с линией трехчетвертного поворота дает височную точку, то это равнозначно тому, что височная точка будет находиться на пересечении этих линий.
Глазомер определяет это выпуклое место на черепе человека, находится височная точка- это является основанием того, что через нее идут две линии, о которых мы сейчас говорим. Так можно свои действия проверять и в нужный момент корректировать пропорциональные соотношения.
В нашем рисунке уже намечено, найдено очень много конструктивных моментов, позволяющих сделать следующее:

14.

9. Во- первых, наметить нос- место для него уже уготовлено, найдено.
10. Наметить ухо.
Место для него найдено благодаря предшествующим действиям автоматически. Линия, разделяющая лицевую и затылочную часть проходит через ушные отверстия, а высота уха (в идеале) равна той величине, которая образовалась у нас после того, как были намечены линия надбровных дуг и линия, показывающая нижнюю часть пирамиды носа. То- есть, расстояние между ними будет равно высоте уха.
Конечно, как и в предыдущем случае, себя можно проверять и в случае ошибок- исправлять их. Достаточно только напрячь свою наблюдательную перспективу. Но теперь вы можете сами видеть свои ошибки, можете сами анализировать то, что рисуете, каждый свой шаг. Рассеивайте почаще свое зрение, смотрите почаще на общий объем головы, основные пропорциональные соотношения. А детали никуда не убегут, они всегда будут иметь свое место внутри основного.

15.

Находим остальные основные пропорциональные соотношения. Смотрим на рисунок слева: 11. находим скуловые точки- теперь их расположение найти проще простого, когда они зажаты в рамки. 12. И находим угол нижней челюсти: эта точка будет находиться на пересечении линии делящей голову на лицевую и затылочную часть и линии, которая образуется при нахождении рта. 13. Я думаю рот вы быстро найдете.

16.

Смотрим на рисунок справа. Что нам осталось сделать? 14. Найти место для глаз- раз, 15. найти надбровные бугры, выступающие точки на бровях (по простому)- два, и 16. найти лобные бугры, месторасположение которых проверяется визуально, располагаются лобные бугры на одной горизонтальной линии и найти их просто, достаточно от надбровных бугров провести линии вверх к самым выпуклым точкам лба. Добавлю: так как мозговая часть- черепная часть головы человека имеет форму шара, то и конструктивнее ее понимать проще именно так. Нам нужно привязать лобные бугры к форме головы. Для этого связываем точки лобных бугров с высокой точкой на черепе и с височной (височными). Так лучше понимается откуда появляется объем, какой он имеет характер и все в нашей форме связано между собой. Вот такая конструкция у нас получается.
К этому, если, конечно, поворот головы позволяет видеть, определяем теменной бугор- самую выпуклую часть по ширине на затылочной части головы.

17.

Вот так, на основе рисования простейшей формы- болванок можно находить конструкцию головы и воспроизводить все это на бумаге. Но в этом случае вы можете отлично понимать весь процесс и в случае неудач самостоятельно корректировать его.
Да и светотень распределяется и вылепливается форма головы штрихом гораздо охотнее, когда четко понимаешь ту форму, на которую собственно и собираешься «ложить» штрих.
Повращайте болванки, основываясь при рисовании конструктивными особенностями, которые мы рассмотрели. Слева вы можете видеть рабочий рисунок. Можно начинать вращать болванки так. Пока порисуйте так, как запомнили материал. Сколько запомнили конструктивных точек, те и используйте. Попробуйте просто повращать их в пространстве.
Когда рука немного привыкнет к этой форме, когда вы усвоите то, что запомнили сразу, то сравните с рисунками болванки, которые мы сделали выше. Возможно все конструктивные моменты не учтены. Потом «повращайте» болванку с учетом всех конструктивных моментов, дабы усвоить весь материал. Предполагаю, что лучше всего вы можете пока рисовать болванки в тех положениях- фас, профиль, трехчетвертной, с небольшими отклонениями в наклонах головы. Ну и хорошо, для начала и это не плохо.

18.

Не забывайте, что голова- объемная форма, старайтесь проводить линии по форме, по объему, ложите на объем головы линии, тогда они у вас не будут получаться вырезанными, чужими, прямыми, ну и так вы учитесь «чувствовать» объем, «прощупывать» его конструкцию.
Как нарисовать голову человека
Сейчас то, что мы находили, изучали на болванках, будем переносить на живую голову человека. Переводить теоретические знания в практические. Будем потихоньку приближаться к живому объему головы. Сейчас садите на
туру перед собой, у кого нет- берите картинки, фото и начинаем работать. Я, что- бы вам показать ход работы, использую схематические рисунки, уж извините, фото показать не могу.

Итак…. Рассмотрите внимательно голову своего натурщика, во всех трех поворотах, привыкните к ней. Вполне возможно уже сейчас вы совсем не смотрите на человека как на личность и сам образ его вас не отвлекает, вы этого не боитесь. У вас проснулся интерес понять саму структуру головы и подсознательно хотите понять его объем. Профессиональный взгляд заинтересованного рисовальщика, ищущего не красоту в картинке, а «устройство» этой красоты. Заинтересованный, оценивающий взгляд- это именно то, что нам нужно.
А теперь все то, что мы изучили выше, попытаемся перенести на живую голову. Все конструктивные точки, все важные линии и оси спроецируем на натуральный живой объем головы. Смотрите:

21.

22.

23.

Это весь материал, который мы с вами изучали выше. Все то, что мы делали с болванками спроецировано на живую голову.
Как видите, здесь так- же точно присутствуют все конструктивные точки, все линии и оси. К этому мы еще можем видеть- как образуется, находится высота уха и конструктивная точка- угол нижней челюсти.

А теперь все тоже, что вам сейчас было показано, проработайте со своей натурой. Найдите все то, что найдено здесь мной.
Названия осей и конструктивных точек не пишу, к этому этапу вы должны были уже запомнить как что и где называется еще работая с болванками. Забыли- возвращаетесь и изучаете еще раз.
И сейчас, вклинясь в процесс, я вам расскажу еще кое- что о пропорциях. Есть две вещи. 1) идеальные пропорции человеческой головы, их еще можно назвать «греческие», так как греки создавали каноны красоты, которые как раз и основывались на точности и правильности. 2) а есть те пропорции, которые присутствуют абсолютно у каждого человека именно в конструкции его головы и они могут несколько отличаться от идеальных. И именно расхождения между ними, между каждым человеком и помогают иметь свою индивидуальность. Это когда вы делаете рисунок, безошибочно находите пропорциональные соотношения частей головы данного человека и достигаете похожести- значит, уловили правильно пропорции. Посмотрите на следующий рисунок, здесь показаны основные, большие пропорции:

22.

Если соединить расположенные так сказать- напротив друг к другу конструктивные точки или точки наиболее значимых частей лица (нос, рот или подбородок), то все они будут проходить через ушное отверстие. А вот эти радиусы, если так можно выразиться, или просто- величины от ушного отверстия до конкретно взятой точки, как раз и могут помочь нам в успешном поиске пропорциональных соотношений частей головы.
Эта столь существенная деталь ни в одной книге мне, к огромному сожалению, не встречалась. На уроках рисунка на этом акцентируют внимание учителя. Скорее всего, этот момент относится непосредственно к практическим навыкам, которые улавливаются, нарабатываются в процессе работы. И нам он очень важен.
Естественно, такой принцип поиска основных пропорций можно применять и в трехчетвертном повороте, и в вид- спереди, то- есть в фас или когда голова имеет ракурс, с той только разницей, что в профиль эти «длины» или линии видны визуально практически ровными, а в других случаях, они будут «ложиться» по форме, «заворачиваться» в пространстве по объему головы. Поиск их всего лишь дело опыта, а опыт- есть практика. Но вы об этом уже предупреждены, осталось дело за малым.

И сейчас закрепим пройденный материал. Давайте порисуем голову, просто учтем то, что прошли.

23.

Работаем по шагам:
1.Компонуем место головы с плечами в плоскости листа. У меня голове человека немного тесновато в листе- что- бы лучше было видно. Вообще можно делать ее поменьше. Но принцип такой: перед лицевой частью головы отступ от края планшета больше, чем от затылка до края планшета. Сверху отступ меньше, чем снизу. Плечи могут быть видны полностью, но сейчас не обязательно. Итак, вы закомпоновали композицию в листе по общей ширине и высоте (используем поиск этих величин с помощью условных трех точек).

2. Находим место объему головы, шеи и плечам по отдельности основными массами.

3. Рисуем болванку головы, учитывая пропорциональные особенности натуры. Не забываем о шее: объем головы крепится на объем, цилиндр шеи- она не плоская. А шея крепится на плечах, как на постаменте. Плечевой пояс- тоже объемная форма, сейчас достаточно просто уловить основные пропорциональные соотношения его и наметить объем плечей.

А) Намечаем ось, разделяющую голову на две равные половины- левую и правую. Образуются точки- высокая точка и точка подбородка.

Б) Намечаем линию трехчетвертного поворота. Она идет через скуловую точку, следовательно, будет предварительно найдена и последняя.

В) Находим линию надбровных дуг. Ее можно намечать по линии бровей, проведя ее дальше. Но сюда добавим еще один момент- точку, где скуловой отростк лобной кости переходит в лобный отросток скуловой кости. Эту точку заметить не сложно, это место излома, где надбровные дуги меняют свое направление (смотрите по бровям). Названия из раздела пластанатомии, углубляться не будем, просто назовем ее- точка излома надбровных дуг.

Г) Находим линию, которая располагается под пирамидой носа и проводим ее так- же, как и в случае с линией надбровных дуг. Проверяйте себя постоянно глазомером и не смотрите «влоб» натуре. Во время нахождения пропорций старайтесь сидеть в одном положении, не меняя угол зрения.

Д) Находим височную точку. Ее на натуре очень хорошо видно. На одной линии располагается височная точки, высокая и ушное отверстие. Линия ложится по форме, по объему головы. В моем случае эта линия совпадает с «краем» головы, «заворачивается» в пространстве.

Ж) Намечаем уши и нос. Уши- высота уха найдена, особенности формы получаем с натуры. Теперь нос: обобщенная форма- пирамида. Намечаем ее схематически общим объемом, который нос занимает. У моей натуры нос довольно массивный, очень хорошо развита его нижняя часть- будет видна нижняя плоскость пирамиды, намечаю ее.

Теперь следующее и очень важное: ни одна форма на голове человека не «живет» сама по себе. Присутствует постоянное перетекание, вхождение, сопрекасание, переход из одной формы в другую. Вот так происходят дела и с нашим носом. Он соединяется с надбровными буграми образуя еще одну плоскость, которая находится между бровей и хорошо видна.

З) Находим скуловые точки окончательно. Замечу, точки скуловых отростков лобной кости и точки скул дадут нам характерную условную плоскость. У каждого человека она разная. Ловите пропорции. А от этих- же точек можно наметить еще одну условную плоскость, проведя линии от этих точек к середине уха.

К) Находим место для рта. Проведя линию рта по форме определяем угол нижней челюсти.

Л) Находим место для глаз. Пока линию, на которой располагаются глаза. Линия примерно идет по уголкам глаз. В идеале если провести линию от края пирамиды носа вверх, то она сопрекасается с внутренним уголком глаза. В живой форме не всегда так получается, можно проверить себя следующим образом: между глаз должно хватать места еще для одного глаза.

М) Не забываем о лобных буграх. От тех самых конструктивных точек, которые были найдены при построении пирамиды носа- надбровных бугров, ведем линии к самым выпуклым точкам на лбу человека, которые также располагаются симметрично относительно центральной оси. Так мы «завязываем» лобные бугры в общую форму головы и не даем им свободно «болтаться» в пространстве листа. А от них можно уже провесли линии к высокой и височным точкам- таким образом образуются еще одни плоскости.

И естественно, всю эту работу мы поддерживаем нашими знаниями линейной перспективы. Посмотрите как я делаю. Если все условно горизонтальные линии провести дальше, то где- нибудь в точке схода на линии горизонта они сойдутся. Объем головы не имеет больших величин- ширины и глубины, так что совсем немного вводим перспективу, что- бы она только чувствовалась. Ведь голова у нас все- же форма объемная и находится в пространстве.

Все, на начальном этапе дальше вести работу не нужно. Усвойте этот материал, запомните, проработайте, нужно что- бы вы чувствовали себя уверенно с этой порцией знаний, прежде чем переходить к следующему материалу. Следующий материал вас подождет здесь- рисуем голову человека простым карандашом часть вторая.

И, на- последок, разрешите дать маленький совет лично- лично от себя: иногда крепкий здоровый сон может помочь усвоить информацию и «переварить» ее намного лучше и быстрее, чем бессонные часы трудоемкой работы с воспалившимися от усталости глазами и затертым до дыр планшетом. Работа очень важна, но и отдыхать не забывайте. Именно во сне ваш мозг предназначен сам себе и именно в это время он и «расставляет все аккуратно по полочкам», чем вы его за день нагрузили. Другого времени- пока вы спите, у него для приведения себя в порядок- нет.

Кости шеи состоят из семи шейных позвонков, которые включают верхнюю часть позвоночника. Большие мышцы , которые влияют на форму шеи, это трапециевидная мышца в задней части и грудино-сосцевидная мышца в передней. Они проходят от задней части уха вниз к внутренними концами ключиц.

Шея способна совершать движения во всех направлениях : наклонять голову вперед и назад, в бок к любому плечу, и вращать ее из стороны в сторону на 180 градусов.

Помимо звукопроводящих структур в ушах, из суставов головы движется только челюсть. Все остальные кости черепа жестко сцеплены и недвижимы.

Мышцы лица условно можно разделить на два типа:

Пропорции головы человека. Простой метод построения

Лицо, конечно же, наиболее выразительная часть тела. Вот простой метод построения , который поможет вам увидеть из каких простых форм состоит голова. Средние пропорции человеческой головы показаны на рисунке ниже. Высота головы примерно такая же, как и ее ширина при взгляде сбоку, поэтому в профиль она вписывается в квадрат. При взгляде спереди, ширина головы гораздо меньше, чем ее высота .

Начните с рисования головы в профиль. Нарисуйте круг для черепа, а затем добавьте две линии на передней части лица, чтобы обозначить челюсть, как показано на картинке выше.

Самой распространенной ошибкой новичков при изображении головы является то, что голова кажется плоской . Поэтому, как можно скорее, попробуйте нарисовать вид головы в три четверти , стремясь отобразить округлость и основательность форм. Используйте светлые опорные линии, чтобы обозначить центральную линию лица и положение глаз.
На рисунке показано довольно бесхарактерное лицо, но на данном этапе главное понять основные формы . Лица людей отличаются от усредненного образца во многих отношениях, как именно, будет подробно обсуждаться в следующих уроках. Эти рисунки представляют собой первый шаг. Если вы нарисуете сотни этих упрощенных голов, вы придете к пониманию всех тонкостей рельефа человеческого лица и будете в состоянии наполнить свои рисунки жизнью и характером.

Наиболее важно понять, что лицо не просто плоская поверхность с наложенным на нее деталями . Чтобы рисовать лица успешно, вы должны понимать трехмерную форму поверхности — вот почему мы начали с бесхарактерного среднестатистического лица, которое может принадлежать как мужчине, так и женщине.

Если вы посмотрите на туманную газетную фотографию толпы ниже, то вы увидите, что каждое лицо отличается от остальных только отображением света и тени на нем, а не формами глаз или губ. Если вы можете представить себе лицо как шаблон , в этом случае вы избежите распространенной ошибки создания безжизненных механизмов глаз, носов и ртов, неразличимых друг от друга. Поэтому практикуйте рисование шаблона лица с добавлением света и тени , пока вы полностью не поймете его форму.
На изображениях выше показаны несколько базовых форм лица и головы под разным углом. Еще раз повторюсь, сейчас важно, чтобы вы понимали реальную форму поверхности , а не просто план.

В статье использовались материалы книги Ron Tiner «Figure Drawing without a model».

Нейросеть дорисовала лица людей из прошлого. Иисус Христос, Наполеон и Статуя Свободы (+17 еще), аж до мурашек

До изобретения фотоаппаратов и смартфонов люди зависели от субъективного мнения художника-портретиста и его умения рисовать. Кто может гарантировать, что портреты известных личностей прошлого максимально правдиво передают внешность того же Наполеона или Джорджа Вашингтона?

А как быть с более древними персонажами, Вроде Давида, или даже Иисуса Христа? Как они выглядели?

Бас Утервейк, фотограф из Амстердама, имеющий опыт работы с компьютерной графикой, 3D-анимацией и спецэффектами, пытается ответить на эти вопросы.

Он создаёт реалистичные «фотографии» людей прошлого с помощью нейросети, которая анализирует все изображения того или иного человека и генерирует максимально правдивый фото-портрет.

От некоторых просто мурашки по коже, зацените:

1. Статуя Свободы

Скульптор Огюст Бартольди делал лицо Статуи Свободы по образу своей матери.

2. Винсент Ван Гог

Нидерландский художник-постимпрессионист, который за десять с небольшим лет создал более 2100 картин.

3. Девушка с погребального портрета (Египет, I-III век)

Фото сгенерировано на основании Фаюмских портретов. Это созданные в технике энкаустики погребальные изображения в Римском Египте I—III веков.

4. Давид (Микеланджело)

Так мог выглядеть натурщик, с которого великий скульптор ваял своего Давида.

5. Иисус Христос

Сильная работа. И вполне правдоподобная.

Бас Утервейк начал создавать реалистичные портреты в 2019 году. Одним из первых работ была фотография Билли Кида, после которой художник задумался: а что, если попытаться создать фото человека, жившего задолго до изобретения фотоаппаратов?

Так появился фото-портрет Наполеона. К слову, это третий вариант: первые два оказались не свосем точными, но используемая художником нейросеть быстро учится, и вот перед вами наиболее правдивый результат.

6. Наполеон

Результат очень похож на то, как мы представляли этого завоевателя на уроках истории.

7. Рембрант

Художник жил в 1606—1669 годах, так что ни о каких фото не могло быть и речи.

8. Билли Кид

Одна из первых работ нейросети и Баса Утервейка.

Я думаю, что человеческое лицо не сильно изменилось за тысячи лет. За исключением причёсок и макияжа, люди, которые жили давно, вероятно, очень похожи на нас. Но мы привыкли видеть их в виде искажённых изображений, созданных задолго до изобретения фотографии.

– художник Бас Утервейк

9. Монстр Франкенштейна

Не такой уж и страшный, правда?

10. Девушка с картины Сандро Боттичелли

Боттичелли рисовал много людей, так что материала для генерирования лиц предостаточно.

11. Никколо Макиавелли

12. Девушка с погребального портрета (Египет, I-III век)

13. Джордж Вашингтон

Бас Утервейк создаёт свои фото-портреты с помощью самообучающейся нейронной сети. Она анализирует тысячи фотографий, чтобы воссоздать нужный портрет человека практически с нуля. Художник считает, что за подобными программами – будущее фотографии.

14. Юноша с погребального портрета (Египет, I-III век)

15. Мужчина с погребального портрета (Египет, I-III век)

16. Думгай, персонаж из игры Doom

Кажется спор о том, как бы выглядел Думгай в реальной жизни, можно считать закрытым.

Программа, с которой работает Бас, называется Artbreeder. Кроме генерации лица она также накладывает на изображение свет, но иногда ошибается. Тогда художник запускает Photoshop, чтобы подкорректировать сгенерированное изображение.

Я стараюсь позволить искусственному интеллекту выполнить большую часть работы, но иногда мне нужно немного поработать в Photoshop, потому что эти нейросети еще не умеют генерировать одежду или классические прически.

– Бас Утервейк

17. Елизавета I, Королева Англии

18. Ян ван Эйк

Это мастер-портретист из 1390 года. Жил в Нидерландах.

19.Юноша с картины Сандро Ботичелли

20.Альфред Ньюман, персонаж журнала Mad Magazine

Это как наш Мурзилка, если кто помнит такого персонажа. Выдуманный подросток для комиксов.

«Хотя я считаю свои творения скорее художественными, чем научно обоснованными, в некоторых случаях результаты для меня гораздо ближе к реальности, чем большинство других методов, которые до сих пор используются в реконструкции лиц», – говорит Бас о своих работах.

Ведь главная цель художника-портретиста не в том, чтобы правильно нарисовать мелкие детали, а в том, чтобы передать сущность, характер человека. Как думаете, Басу удалось этого достичь? По мне – так очень даже. [BoredPanda]

🤓 Хочешь больше? Подпишись на наш Telegram. … и не забывай читать наш Facebook и Twitter 🍒 В закладки iPhones.ru Художник использует технологии 21 века, чтобы показать как в действительности выглядели исторические личности.

Микк Сид

@mickmaster

Пишу обо всём, что интересно и познавательно — гаджеты, события, репортажи. Увлекаюсь игрой на барабанах, меломан со стажем.

• До ←

  Стив Возняк подал в суд на YouTube за мошеннические видео с его именем и лицом

• После →

  Apple запатентовала шлем, который отслеживает реакцию пользователя

Получение сходства при рисовании лиц и создании портретов

Джон Сингер Сарджент однажды сказал, что «портрет — это картина, на которой что-то не так с ртом». Когда дело доходит до точности рисования, я не уверен, что есть что-то более требовательное, чем достижение подобия на портрете.

Достижение подобия означает, что ваш рисунок человека узнаваем как этот человек. Но когда вы рисуете лицо, не всегда нужно добиваться подобия. Это действительно зависит от того, какова ваша цель для рисунка.

Вот видео, или, если хотите, мы написали его в виде статьи со скриншотами ниже:

Может случиться так, что вам просто нужен красивый рисунок, отражающий ваше творческое видение, и в этом случае убедитесь, что рисунок выглядит так, как будто человек не является главной целью, и перемещайте вещи так, чтобы элементы были в нужном месте для подобие может испортить вашу настоящую цель.

Вы можете запечатлеть этого человека специально для своего рисунка.Или вы можете захотеть увидеть, что у вас достаточно навыков, чтобы не только нарисовать лицо, которое выглядит естественным и реалистичным, но и пойти дальше и сопоставить черты лица и отношения между ними. При рисовании лица естественным инстинктом является желание, чтобы рисунок выглядел как человек. Итак, если подобие — наша цель — как вы можете это сделать?

• ____________________________________

  Получите бесплатное руководство — «Успех жизненного пути»

  Большая ошибка, которая привела ко всем остальным моим ошибкам

  Получите его сейчас

  ____________________________________

Все в нужном месте

Мы часто хотим сразу приступить к рисованию каждого объекта таким, каким мы его видим, но портрет можно сделать или сломать задолго до того, как это произойдет, когда мы закладываем фундамент.Первые слои рисунка должны начать обозначать, где все будет развиваться. Такое позиционирование необходимо для достижения подобия. Посмотрите, что случится с лицом Дуэйна Джонсона, если я просто начну немного двигать вещи. У вас может получиться камера, идеально подходящая для рисования каждой детали, но ваш рисунок будет выглядеть очень странно, если вы не нарисуете детали в нужном месте.

Дуэйн Джонсон с его чертами лица перемещен из позиции

Получение вещей нужного размера

Еще одна вещь, о которой нужно позаботиться одновременно с позиционированием, — это размеры различных элементов.Это тесно связано с позиционированием, потому что трудно добиться правильного позиционирования, если размеры неправильные. Посмотрите, что происходит с лицом Дуэйна Джонсона, когда мы меняем относительный размер некоторых его черт.

Дуэйн Джонсон с его чертами лица изменил размер

Оригинальное фото Дуэйна Джонсона, для сравнения

Так как же нам добиться правильного позиционирования и размера?

Понимать основные «стандартные» позиции

Если мы рассматриваем лицо как область от подбородка до линии роста волос, то мы можем разделить эту область на равные трети.От линии роста волос до бровей, от бровей до нижней части носа и от нижней части носа до нижней части подбородка.

Нижнюю треть можно разделить на две части, чтобы получить нижнюю часть рта.

Теперь есть больше «правил», которые мы могли бы упомянуть здесь, но на самом деле этого достаточно для начала, особенно учитывая, что все лица индивидуальны.

Посмотрите, чем это лицо отличается от этих стандартов

Все лица и разные, и многие не соответствуют этим стандартам.Или вы можете смотреть на лицо под таким углом, что относительные расстояния изменились. В любом случае, наблюдение за отклонениями от стандартов поможет уловить уникальность лица, когда вы его просматриваете.

Начнем с расстояния от нижней части подбородка до нижней части носа. Теперь давайте посмотрим, как это соотносится с расстоянием от нижней части носа до бровей. Стандартным было бы то, что эти расстояния примерно одинаковы, как насчет лица под этим углом?

Проделайте то же самое с линией от бровей до линии роста волос.Правильное определение этих трех расстояний будет иметь большое значение для того, чтобы все сделать правильно.

Измерьте расстояния и углы между разными точками лица

Вот несколько, на которые стоит обратить внимание. Вам не нужно беспокоиться об этом — ваш глаз автоматически выполнит многие измерения. Но когда вы боретесь или не знаете, куда что-то идет, или ваш глаз говорит вам, что что-то не так, мы можем использовать эти углы и расстояния, чтобы исправить ситуацию.

Углы, которые создают кривизну центральной линии лица.

Расстояние от угла каждого глаза до переносицы.

Промежуток между глазами и бровями. Часто мы хотим оставить больший разрыв, чем есть на самом деле.

Угол между внутренними уголками двух глаз, если вы его видите.

Угол между внутренним уголком глаза и внешним краем ноздри.

Угол между внешним краем глаза и внешним краем рта.

Ориентация не только на черновую обработку деталей, но и на создание тональных форм.

Мы хотим создать ландшафт вокруг пространственных объектов по мере их размещения. Формы тени помогают нам понять этот пейзаж. Поэтому вместо того, чтобы просто думать о рисовании глаза, мы захотим взглянуть на глазницу и создаваемый ею оттенок. Вместо того, чтобы просто рисовать рот, мы хотим нарисовать тень под нижней губой и так далее.Это тональные формы, которые нам интересно начать создавать одновременно с размещением таких деталей, как глаза, нос и рот.

Подумайте о формах лица, а не просто пытайтесь подобрать точные оттенки, которые вы видите

Итак, мы поговорили об основных формах тонов лица. Вы можете, и многие люди так делают, очень глубоко подбирать тон. Если бы мы напечатали эту фотографию, принтер отлично справился бы с сопоставлением тонов каждой маленькой части фотографии.Но мы хотим нарисовать человека, а не копировать фотографию, поэтому хорошо подумать о формах его лица, которые мы видим на фотографии. Вот почему перед тем, как начать рисовать, рекомендуется посмотреть на другие фотографии или видео этого человека или посмотреть на его лицо под разными углами, если вы рисуете его вживую. Так мы лучше понимаем формы.

Также полезно иногда думать о формах под поверхностью. Глазное яблоко, глазница, в которой он сидит, различные части носа, изогнутый череп, челюсть и зубы вокруг рта.Необязательно рисовать эти формы, даже если просто представить их и увидеть их мысленным взором, вы сможете нарисовать то, что видите лучше.

Продолжайте легко и просто наращивать черты и тональные области

Таким образом, их все еще можно перемещать и менять.
Это также означает, что вы не должны бояться перемещать вещи, иногда резко, когда вы видите, что их нужно изменить.

Практикуйтесь последовательно и много

Не существует техники или анализа, которые могли бы заменить навык, который вы развиваете в глазах, большой практикой.

Чтобы узнать больше о рисовании лиц, посмотрите эти видео / статьи:

Рисование грани в профиль

Рисование лица спереди

Рисование лица пастелью, как у Дега

Фотография Дуэйна Джонсона, которая была изменена несколькими различными способами для этой статьи, принадлежит Еве Ринальди и взята из:
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Dwayne_Johnson_Hercules_2014_(cropped).jpg
Это фото находится под лицензией Creative Commons Attribution-Share Alike 2.0 Общая лицензия.

____________________________________

Получите бесплатное руководство — «Успех жизненного пути»

Большая ошибка, которая привела ко всем остальным моим ошибкам

Получите его сейчас

____________________________________

Портретные этюды — рисование лиц и фигур

В этом разделе я собрал серию портретов, некоторые из которых были сделаны специально для этой книги, а другие были нарисованы ранее. Почти все они представляют собой этюды для картин маслом или для более сложных рисунков, и я выбрал их, потому что промежуточные этапы реализации, а не «законченные» работы, — это те, которые показывают, как распознавать и решать проблемы композиции, позы, анатомии. и техника работы.

Карандаш H, HB и 9B на бумаге 30 x 40 см (12 x 16 дюймов).

Портрет в профиль хорошо подходит для молодых людей, особенно женщин. Волосы контрастируют с чертами лица и создают интересные «графические» эффекты композиции. Для волос я использовал карандаш HB, слегка растушеванный пальцем, и добавил более темные акценты с помощью 9B, нарисовав несколько «плоских» штрихов, то есть используя сторону острия.

6 i *

Прессованный уголь сепия на бумаге 30 x 45 см (12 x 18 дюймов).Чтобы эффективно нарисовать улыбающееся лицо, используйте фотографии, так как через несколько мгновений лицо теряет «блеск», а черты лица демонстрируют эффект неестественного, растянутого усилия вместо сохранения веселого и приятного отношения, которое характеризует объект. Обратите внимание, как сокращение кожных мышц вызывает небольшие складки в уголках глаз и под нижними веками. Губы выглядят шире и немного расставлены, и это может привести к неправильным пропорциям — убедитесь, что вы внимательно оценили их на модели.

Автопортрет. Бумага, карандаш HB и 2B, 33 x 48 см (13 x Win).

Единственная модель, которую вы можете изучать в любое время и в любых условиях, — это модель, которую вы видите, когда смотрите на себя в зеркало. Практикуйтесь в рисовании своего зеркального отражения и не переживайте слишком сильно, если в конце концов вы не сможете полностью узнать себя на этом автопортрете. Позировать утомительно, и через некоторое время ваше обычное выражение лица будет выглядеть «нарисованным» и жестким. Вы, конечно, можете использовать фотографии, как и любой другой портрет, но если вы рисуете с натуры, результат будет более приятным.Прежде всего, постарайтесь получить относительные пропорции всей головы, а затем вставьте детали. Очки, если носить их постоянно (как в моем случае), становятся частью физиономии лица и могут существенно его характеризовать. Линзы могут искажать размер и форму глаз, увеличивая или уменьшая их. Также помните о тенях, отбрасываемых рамкой.

Портрет не обязательно ограничивается лицом — вся фигура или ее часть могут лучше охарактеризовать изображаемого человека и создать интересную композицию.Обратите внимание на анатомическую структуру, хотя она скрыта под одеждой, поскольку она лежит на «формах», и рисунок должен передавать это трехмерное впечатление.

Карандаш H на бумаге 30 x 40 (12 x 16 дюймов). Детей сложно изобразить, потому что они неугомонны и не любят, когда на них смотрят, и поэтому становятся сердитыми и застенчивыми. Используйте фотографию, чтобы помочь вам и заставить вашу маленькую модель сконцентрироваться, давая им интересную игру или позволяя смотреть телевизор. Пропорции детской головы отличаются от головы взрослого (например.грамм. лицо ниже по отношению к черепу), волосы намного тоньше, а глаза кажутся очень большими. Простой линейный рисунок с легким намеком на светотень, возможно, наиболее подходит для выражения изящности черт ребенка, а также технической необходимости, учитывая, что рисунок должен быть выполнен быстро.

Бумага, карандаш HB, 37 x 45 см. Это быстрый набросок, в котором я изобразил двух людей, мать и дочь, одновременно, сосредоточившись только на линии и ища композицию, которая была бы одновременно спонтанной и необычной, расположенной по диагонали.

■■■■■■■■■■■■■■■■■■■■

I

Обратите внимание на морфологию глаза на этом рисунке, типичную для многих восточных народов, где складка кожи закрывает верхнее веко и заставляет глаза казаться удлиненными. Изучите физиогномические характеристики разных этнических типов и потренируйтесь в рисовании, поскольку иногда бывает сложно, по крайней мере для начала, получить хорошее сходство.

Карандаш на бумаге, 35 x 45 см (14 x 18 дюймов). Иногда имеет смысл вводить элементы, которые могут сделать портрет менее «формальным», как, например, корзина в этом исследовании.Это позволило мне поймать объект в позе как неформальной, так и спонтанной, почти «мгновенной».

Рисунки на этих двух страницах — этюды, которые я нарисовал с натуры для резного портрета. Я обошел модель, наблюдая за его чертами лица с разных точек зрения (вы можете увидеть профиль на странице 58), и я частично пренебрегал эффектами светотени, поскольку меня больше всего интересовало понимание объемной структуры головы.

Бумага, карандаш, 51 x 63 см (20 x 25 дюймов).Частичная нагота объекта может быть использована для создания «чувствительного» и более выразительного портрета, потому что почти

Портрет. Уголь на бумаге, 33 x 48 см (13 x 19 дюймов).

Чтобы нарисовать это исследование, я использовал слабое боковое освещение, так как оно казалось особенно подходящим для выделения «сурового» характера объекта. Эскиз, показанный вверху, указывает основные линии, проведенные для определения пропорций.

Профиль может сделать очень эффектный портрет, особенно когда речь идет о пожилых людях, поскольку их черты усиливаются наличием больших морщин и складок кожи.Обратите внимание, например, на то, как они образуются вокруг губ (иногда изгибаются внутрь, когда зубы регрессируют или выпадают) и около горла. Для этих этюдов подходит линейный рисунок без светотени.

Это портретное исследование было нарисовано графитом HB на карточке, 15 x 20 см (6 x 8 дюймов). Я улучшил некоторые области теней разбавленными в воде индийскими тушями, нанесенными круглой кистью. Наконец, я «глазировала» всю поверхность, чтобы смягчить и выровнять тона.

Портрет, HB pene il на серой карте, 13 ¥ 2 x 18 см (5 x 7 дюймов).

Была ли эта статья полезной?

Как рисовать пропорции лица

Было добавлено большинство руководств, необходимых для добавления носа к лицу. Вы можете видеть здесь, что вид на переднюю часть носа сильно отличается от вида сбоку. Вы можете узнать больше о рисовании носов в нашем посте Как рисовать носы. Нос на виде спереди шириной в один глаз, и он будет нарисован на нашей ранее установленной линии носа.

Со стороны нос гораздо больше напоминает треугольник, но, конечно, все той же длины.Единственным дополнением была надбровная кость, которая в первую очередь распознается только в профиле. Он немного выступает, но его точный размер меняется, и его чаще можно увидеть у мужчин, чем у женщин.

Пропорции рисунка лица: рот

На данный момент мы уже определили большую часть лица. Наш последний шаг теперь фактически подводит нас к началу, прорисовывая брови. Мы добавили линию бровей в основном в начале этого поста — кажется подходящим, чтобы это было тем, чем мы заканчиваем.

Используя линию бровей и глазницы, проследим за формой вокруг глаза, чтобы нарисовать брови. Для получения дополнительной информации о рисовании бровей посетите наш пост о том, как рисовать брови.

Теперь вы можете рискнуть и нарисовать лица на своем контенте с помощью этого поста и другого нашего поста «Как рисовать»!

СОВЕТ : На любом этапе нашего поста вы можете изучить свое лицо, лицо семьи или друзей, чтобы изучить пропорции. Или вы можете выйти, как настоящий артист, где люди смотрят до такой степени, что это становится некомфортно как для вас, так и для человека, за которым вы наблюдаете.

* Pencil Kings не одобряет преследование.

НАЗНАЧЕНИЕ

Чтобы попрактиковаться в пропорциях и рисовании элементов, найдите время, чтобы быстро создать 50 голов подряд. Работайте, начиная со сферы и заканчивая бровями, уделяя мало времени каждой из них. Речь идет не о конечном результате, а о том, как разобрать лицо и нарисовать черты лица в правильных пропорциях.

Окончательный курс рисования лица и головы — для начинающих

Присоединяйтесь к более чем 260 000 учащихся и начните приобретать навыки рисования, о которых вы всегда мечтали.

Окончательный курс рисования лица и головы покажет вам, как создавать передовое искусство, которое будет считаться профессиональной работой. Этот курс улучшит или даст вам навыки в мире рисования лиц — или ваши деньги обратно!

Этот курс — ваш путь к приобретению навыков рисования, которые, как вы всегда знали, должны иметь! Будь то для ваших собственных проектов или для рисования для других людей.

Этот курс поможет вам перейти от небольшого количества знаний в рисовании человеческого лица и головы к созданию передового искусства и глубокому пониманию основ рисования человеческого лица.

Так что еще в этом для вас?

В этом курсе вы создадите более 30 различных проектов, которые превратят вас из новичка в эксперта!

Вы получите мгновенный доступ ко всем 8 разделам курса.

Курс настроен так, чтобы быстро шаг за шагом пройти процесс рисования человеческого лица и головы. Он вооружит вас знаниями, чтобы вытаскивать людей прямо из вашей головы без привязки!

Не верите? Я предлагаю вам полную гарантию возврата денег в течение первых 30 дней после покупки курса.

Вот что вы получите с курсом:

Вы получите доступ к 8 разделам курса, которые научат вас основам рисования с нуля. Курс сопровождается более 6 часами четкого содержания, в котором я подробно расскажу вам о каждом этапе.

Все мгновенно у вас под рукой.

• Курс начинается с основ. Вы получите глубокое понимание основ рисования лица и головы.

• Далее вы научитесь рисовать голову Лумиса.Голова Loomis позволяет рисовать голову под любым углом в любой позе из головы.

• Как только вы научитесь рисовать голову Лумиса, вы научитесь разбивать лицо и голову на простые формы.

• Далее вы узнаете, как добавлять блики и тени на лицо и голову. Световые блики и тени добавят реалистичности и объемности вашим рисункам.

• На этом этапе вы готовы начать рисовать человеческий череп. Понимание человеческих навыков очень важно для рисования человеческого лица, поскольку оно играет очень большую роль в его форме и структуре.

• Далее вы научитесь рисовать черты лица. Сначала мы рассмотрим контурные линии черт лица, а затем научимся добавлять к ним блики и тени.

• Наконец, вы научитесь рисовать формы и текстуру волос.

В 8 главах вы узнаете:

• Как нарисовать лицо

• Основы формы лица и головы

• Как нарисовать голову Эндрю Лумиса

• Рисование головы плоскости

• Преобразование геометрических форм в органические черты лица

• Рисование головы в любой позе под любым углом

• Пропорции человеческого лица

• Рисование черепа

• Рисование глаз, носа, рот и уши

Что еще вы получите?

— Личный контакт со мной, наставником курса

— Постоянный доступ к материалам курса

— Понимание того, как создаются профессиональные человеческие рисунки

— Тесты и рабочие листы с упражнениями

Все это осуществляется на одной удобной простой в использовании платформе .Кроме того, вы получите быструю, дружелюбную и отзывчивую поддержку в разделе вопросов и ответов Udemy курса или в прямом сообщении.

Я буду рядом с вами на каждом этапе пути!

Так чего же вы ждете? Зарегистрируйтесь сейчас и измените свой мир искусства уже сегодня!

Рисование лиц для детей (плюс БЕСПЛАТНОЕ руководство для печати)

Мы тут нарисовали много лиц. Автопортреты в традиционном стиле, а также автопортреты по телу и автопортреты в коллажах.Рисование лиц остается одним из любимых способов проявления творческих способностей в нашей семье. И не только наша семья. Человеческое лицо — один из предметов, которые многие дети рисуют неоднократно на протяжении многих лет, начиная с самого простого круга и глаз около 3.

Как вы можете видеть в приведенной выше коллекции фотографий, мои дети корчили рожи во всем, от песочницы до глины, пластилина, бумаги и многого другого.

Дафна, которой 4 года, почти 5 лет, все еще включает себя почти во все, что рисует.

И Майя в 9 (сегодня!) Все более серьезно относится к рисованию портретов и автопортретов, работая над деталями и точностью. И, к сожалению, разочаровываться, когда то, что она рисует, не соответствует тому, что она видит в зеркале или перед собой.

Поэтому, когда я загрузил и распечатал удобное руководство от Craftsy, в котором четко показано, как шаг за шагом рисовать человеческое лицо с информацией о расположении и пропорциях, она была в восторге!

И я тоже.Это было простое в использовании руководство и напоминание, которое было необходимо нам обоим. Базовая информация в удобном для использования формате означает меньше разочарований с ее стороны, больше довольна готовым продуктом и меньше драматизма с ластиком (да, у нас он тоже есть).

Плюс это помогло мне преодолеть сомнения и попробовать нарисовать портрет!

Прошло так много времени с тех пор, как я много рисовал, и мне явно нужно немного попрактиковаться, но я чувствую себя хорошо, что сделал решительный шаг и попробовал еще раз.

Помимо этого руководства по рисованию, о котором, я уверен, мы будем часто обращаться в будущем, я думаю, мне, возможно, придется записаться на один из их классов рисования портретов! Я хотел бы поработать над этим.

Craftsy предлагает это руководство по рисованию портретов БЕСПЛАТНО читателям Artful Parent. Это 25-страничное руководство стоимостью 4,99 доллара, которое вы можете скачать и распечатать.

Щелкните здесь, чтобы загрузить бесплатную копию книги «Рисование человеческого лица».

Он написан для взрослых, но, думаю, легко используется детьми старшего возраста и подростками, которые хотели бы научиться более точно рисовать лица. Майя нашла руководство полезным, в основном просто ссылаясь на изображения и слушая, как я читаю и говорю о тексте.

Дафна была вдохновлена ​​присоединиться к нам и рисовать лица за столом. Она прорисовала свои детали больше, чем обычно, но не пыталась (или даже не замечала) пропорций, которые мы старались аккуратно воспроизвести.

Как насчет вашей семьи? Ваши дети любят рисовать лица? Они (или вы ?!) оценили бы простое руководство, которое более точно показывает, где разместить глаза, уши, нос?

Если да, распечатайте один, чтобы сохранить его вместе с расходными материалами для рисования.(Вас могут попросить зарегистрироваться в Craftsy, что вы можете сделать со своим именем и адресом электронной почты или через facebook.)

Этот пост спонсирован Craftsy; все высказанные мнения являются моими собственными.

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

Как рисовать комиксы | Как рисовать выражения лица

Джо Катапано

Введение

По сути, хорошая история — это эмоциональная связь.Люди могут сочувствовать скорее эмоциям персонажей, чем их личным проблемам. Все помнят времена, когда были счастливыми, подавленными или немотивированными, поэтому при рассказывании историй легко задействовать эти чувства. Эмоциональный спектр обширен и запоминается. Итак, как нам, рассказчикам, использовать эту силу связи с аудиторией? Вы догадались: мимика.

Каждой эмоции, которую мы можем испытывать, соответствует выражение лица.Мы привыкли видеть эти выражения лица при общении, и каждое выражение можно даже разделить на отдельные мышцы лица.

Заявление об ограничении ответственности: в этом уроке мы будем опираться на предыдущие уроки, в которых основное внимание уделялось тому, как рисовать черты лица. Я настоятельно рекомендую вам начать с этих руководств перед этим.

В этом уроке мы исследуем все мышцы лица. Затем мы будем использовать эту информацию для анализа основных выражений.Оттуда мы объединим эти выражения, чтобы создать более тонкие версии. И, наконец, я расскажу, как рисовать динамическое выражение лица.

Начнем!

Взгляните на эту диаграмму женского лица. На одной половине в упрощенном виде показаны все лицевые мышцы. Эти мышцы — все, что нам нужно для того, чтобы произносить сотни выражений, которые мы используем каждый день. Я собираюсь разбить их одну за другой и объяснить, как они перемещают кожу, чтобы создать выражение.

A — Это мышца лба. С помощью этой мышцы мы можем приподнять бровь, как мы это делаем, когда выглядим удивленными.

B — Это надбровная мышца. Эта мышца позволяет нам опускать брови, что обычно означает хмурый взгляд.

C — Мышца века. Это позволяет нам поднять веки. Это откроет нам глаза, возможно, когда мы напуганы.

D — Эти мышцы окружают глаза. Это позволяет нам прищуриться.

E — Эти три ответвляющиеся мышцы вместе составляют то, что мы используем, чтобы подтянуть щеки.Это называется насмешливой мышцей.

F — Это проверенные временем мышцы, позволяющие улыбаться.

G — Эта мышца окружает губы. Он будет реагировать на все подключенные к нему мышцы.

H — Я люблю называть его «глупая улыбка». Растягивает рот в стороны.

I — Это мышца, которая позволяет нашему рту хмуриться.

Дж. Эти мышцы позволяют нам говорить.

K — Эти мышцы сдвигают подбородок вместе, создавая вид надутых губ.

Большая шестерка

Опираясь на всемогущий ресурс «Создание комиксов Скотта МакКлауда», мы можем разбить все наши эмоции на шесть категорий: гнев, отвращение, страх, радость, печаль и удивление. Я называю их Большой шестеркой. Эмоции — это сложное поведение, которое не следует упрощать, но чтобы понять их, нам нужно еще больше их разбить. Итак, давайте изолировать эти эмоциональные краеугольные камни до их анатомических основ.

Здесь я перечислю мышцы, используемые для одной из «большой шестерки».

Гнев: Когда вы злитесь, ваш лоб будет морщиться (темно-синий), глаза прищуриться (зеленые), щеки усмехнуться (бирюзовый), рот расширится, обнажив зубы (красный), а уголки вашего рта будут хмуриться (фиолетовый).

Если вы посмотрите на оставшиеся эмоции, вы увидите тенденцию. В разобранном виде эти выражения действительно выглядят довольно упрощенно на бумаге. В следующем разделе вы увидите, почему выражения могут быть сложными для понимания, но на уровне Большой шестерки это действительно легко усваивается.

В качестве упражнения попробуйте самостоятельно выразить это выражение лица перед зеркалом. Это будет выглядеть немного странно, но поможет вам запомнить анатомию каждой эмоции.

Комбинации

Есть причина, по которой Большая шестерка действительно полезна. Это потому, что они являются строительными блоками всего нашего эмоционального спектра. Опять же, используя Making Comics, мы можем смешивать и сочетать наши различные базовые эмоции, чтобы создавать совершенно новые.Ключевым моментом здесь является рассмотрение каждой эмоции Большой шестерки как части математического уравнения. Я знаю, что большинство художников не увлекаются математикой, но мысль о том, что выражения лица представляют собой простую комбинацию простых форм, полезна.

Каждая из «большой шестерки» — это действительно только отправная точка. Для каждого из них будет мера того, насколько сильна или тонка эмоция.

Например, с Гневом вы можете быть просто раздражены или, в другой крайности, разгневаны.Чем интенсивнее, тем сильнее растягиваются мышцы из нейтрального состояния. И если вы действительно рассердитесь, ваши брови станут очень заостренными и морщинистыми.

Это примеры некоторых комбинаций. Я буквально скопировал и вставил различные функции каждой из «большой шестерки», чтобы продемонстрировать, насколько легко это можно сделать. Подумайте логически о том, что составляет определенные чувства, и вы сможете придумать отличную систему для рисования выражений. Давайте поговорим об этих примерах.

Подозрительно — проявление недоверия. Недоверие — это своего рода СТРАХ. Затем, из-за угрозы потенциального вреда, мы добавляем опущенную бровь из ЗНАНИЯ, чтобы показать защитную стойку на лице.

Пойманный с поличным — это момент, когда вы пугаетесь. Поскольку есть вероятность неприятностей, мы можем предположить СТРАХ. Поскольку страх возник внезапно, мы добавляем СЮРПРИЗ.

Жестокость — Когда вы думаете об этом, жестокость — это всего лишь акт избавления от боли и ГНЯДА РАДОСТИ.

Сдерживая слезы — Этот пример демонстрирует еще один способ перемешать вещи. Отличный способ придать эмоциям более утонченный вид — добавить модификатор только к половине лица. Здесь мы добавляем грусти, но только на одну сторону лица. Это создает видимость внутренней печали.

Я настоятельно рекомендую вам приобрести «Создание комиксов» Скотта МакКлауда и начать разбирать многие из наиболее распространенных выражений.

Как практиковать

Мы рассмотрели базовые знания о том, как мы выражаем лица.А теперь пора научиться их рисовать. И единственный способ это сделать — пробегать искусство.

Как и во всех других руководствах, позвольте мне провести вас через процесс. Надеюсь, вы взволнованы.

Обзор процесса выглядит так:

-Найти предмет для изучения из

-Эскиз и этюд

-Уточните чертеж

Давайте попробуем поработать со стариком на нижнем изображении.

(Источник: Bodies in Motion)

Шаг 1. Получите ссылку

Опять же, как всегда, очень полезно работать с фотоотчетом. Помните, чем лучше справочник, тем лучше может быть ваша работа. В данном случае я использую отличный и очень рекомендуемый ресурс: «Тела в движении» Скотта Итона. Вы можете бесплатно использовать ограниченный выбор библиотеки выражений, поз и других полезных инструментов (с наложением водяных знаков).Однако я рекомендую подписаться хотя бы на месяц, чтобы получить доступ к изображениям с высоким разрешением для всей библиотеки выражений.

Как только вы найдете фотографию, которая вам нравится (я предпочитаю 3/4 просмотра), пора работать.

Шаг 2: набросок и изучение

Здесь мы начинаем вольно набрасывать формы.

Начните с базовой формы черепа, которая похожа на объект на фотографии.Попробуйте представить себе череп под кожей.

Теперь нарисуйте элементы, используя хороший метод построения головы. Не забывайте подталкивать и вытягивать черты лица, которые искажаются. Я обнаружил, что если сначала нарисовать лицо в нейтральном положении, а затем отрегулировать эти черты так, чтобы они были перемещены в выражении, рисунок в конечном итоге будет более точным.

Еще пара замечаний: вы должны попытаться преувеличить выражение и думать о лице как о трехмерной маске.Первый, потому что он обычно получается более привлекательным, а если нет, вы всегда можете уменьшить интенсивность. И последнее, потому что, когда вы визуализируете маску, вы склонны представлять себе другие стороны ее поверхности.

Это также этап, на котором вы должны наметить или хотя бы уделить время размышлениям о нижележащих мышцах. Найдите, что используется для этого конкретного выражения, и нарисуйте соответственно. Самый простой способ выяснить, какие мышцы на самом деле задействованы, — это разыграть это физически.

Отлично! Тяжелая работа сделана.

Шаг 3. Уточните чертеж

Кто-то может назвать это этапом рисования, но для меня это просто время, когда вы используете уточненные линии и толщину линий, чтобы более динамично показать выражение. Я ничего не могу с собой поделать; В душе я Penciler.

Делайте все возможное и не торопитесь. Самое главное, не просто следите! Точно так же, как Фрэнк Миллер сказал в каком-то интервью … в некотором смысле «ваш разум должен работать больше, чем ваша рука».Возможно, я немного ошибся, но вы уловили суть: не сдавайтесь с ума и бездумно отслеживайте.

Готово! А теперь давайте поразмышляем над нашей работой.

Посмотрите на свой рисунок рядом, как на мой. Соответствует ли выражение? Есть ли в нем органическая жизнь? Что вы сделали правильно и где могли быть ваши реплики лучше, выразительнее или точнее?

Эти вопросы вы всегда должны задавать себе после того, как нарисовали новый рисунок.Ключ к вашему величию и мастерству кроется в ошибках ваших последних попыток. Например, я не совсем доволен тем, как дальний глаз выглядел в этом выражении. Ключ к правильному решению в следующий раз — сначала понять, где я ошибся на этот раз.

Плавник

Прежде чем я закончу этот беглый взгляд на бескрайний океан, который учится рисовать мимику, я хочу дать еще пару советов.Во-первых, если вы полностью прочитали это руководство и выполнили упражнение, вы заслуживаете поздравлений! Это довольно сложная тема, и я знаю, что ее легко избежать. Во-вторых, помните, что искусство — это ремесло. Выполнение одного или двух учебных пособий поможет, но вы должны практиковаться как можно больше, чтобы хорошо овладеть ремеслом. Просто нарисуй больше.

Спасибо, 3000 за чтение этого руководства. Пожалуйста, оставляйте комментарии и присоединяйтесь к сообществу HTDC, чтобы получить отзывы о том, как улучшить ваши выражения.Меня можно найти в сети Instagram @catapanoart. У меня также есть инди-комикс, который находится в разработке, и первые несколько страниц можно просмотреть здесь: https://StarCircuitcomic.com.

Продолжайте рисовать.

Зарегистрируйтесь бесплатно и получите:

• Пошаговая электронная книга, которая расскажет вам о создании «Cleineclypto»

• Основы рисования фигур: пропорции героической фигуры Электронная книга

• Доступ к эксклюзивным специальным предложениям, акциям и розыгрышам для подписчиков

Как рисовать известных людей

Рисование портретов людей может быть одной из самых сложных категорий рисования.Существует множество различных приемов и приемов, которые можно использовать для создания идеального портрета. Рисовать портреты знаменитостей может быть сложно, но с помощью уроков рисования портретов знаменитостей вы обнаружите, что они не так сложны, как когда-то.

С помощью уроков по портретам знаменитостей вы можете выбрать из известных актеров и певцов, чтобы научиться рисовать. Например, вы можете нарисовать Анджелину Джоли, Эдрианн Палики и Аль Пачино. Если вы хотите научиться рисовать известных актеров, для этого тоже есть учебники, включая таких певцов, как Адель, Акон, Аврил Лавин и Адам Левин.Есть более 70 актеров и певцов, которых вы можете рисовать. Эти уроки отлично подходят для изучения основ рисования портретов, и они дадут вам отличные советы и подсказки по рисованию портретов в целом.

С таким количеством уроков по рисованию портретов знаменитостей вам никогда не будет скучно и вы обязательно изучите некоторые новые навыки, которые вы можете применить для рисования портретов. Самое замечательное в этих уроках то, что они шаг за шагом проведут вас через процесс рисования портрета и помогут нарисовать прекрасные портреты ваших любимых актеров и певцов.Теперь, поскольку портреты немного сложнее, чем рисование персонажей мультфильмов или животных, в процессах больше шагов, но если вы будете следовать простым в использовании урокам, вы будете рисовать портреты в кратчайшие сроки.