in Мастер-классы по рисованию by Марина Трушникова
Новогодние рисунки в стиле дудлинг. Как рисовать просто, но эффектно!
Если вы думаете, что искусство – это только то, что висит в музее, если считаете, что рисовать стоит только картины и только маслом, если в очередной раз говорите себе “я художник от слова “худо”, то вы глубоко ошибаетесь. Обычные почеркушки, рисунки в стиле дудлинг, которые может нарисовать любой человек, тоже достойны внимания, а порой, и ранга искусства.
Казалось бы, что хорошего в каракулях, которыми мы порой спонтанно покрываем лист бумаги во время телефонного разговора или на скучных лекциях?
А это, между прочим, целое направление в современном художественном искусстве!
Из блокнота М.Трушниковой
Что такое дудлинг / doodling?
Дудлинг происходит от английского слова «doodle» – это каракули и закорючки, которые непроизвольно рисует человек, в то время как его мысли заняты чем-то другим.
Спонтанные рисунки из блокнота М.Трушниковой
Дудлинг как психологическое явление
Каракули в блокноте создают «белый шум» для тех участков мозга, которые мешают обдумывать сложную задачу. Они позволяют избавиться от мысленной шелухи и работать в полную силу.
Автор книги The Doodle Revolution Санни Браун пишет, что “Дудлинг:
повышает концентрацию;
улучшает память;
помогает в исследовательской работе;
помогает решать как рабочие, так и личные проблемы;
заставляет думать за рамками;
повышает креативность;
помогает увидеть общую картину проблемы.
Дудлинг — наш предохранительный клапан, который позволяет давлению рассеяться в игривом и творческом направлении”.
Спонтанные рисунки из блокнота М.Трушниковой
Читать в контексте: Арт-терапия рисованием: взгляд психолога и художника!
Дудлинг как направление в искусстве
Дудлинг картинки – это графика, включающая в себя различные узоры, линии, плетения.
Несмотря на то, что название “дудлинг” пришло к нам с запада, художники давно используют его в практике как декоративную графику:)
Дудлинг картинки часто используют для оформления предметов интерьера, одежды, скрапбукинга, посуды, ногтей, тату. Также этот стиль широко используется в современной индустрии моды и дизайна.
Самое замечательное в дудлинге — это то, что нарисовать такие простые формы способен каждый.
Дудлинг для начинающих – это просто находка! Посредством простых рисуночков он позволяет выразить себя, развить свою руку и фантазию.
А если приложить фантазию и немного усердия, то можно создать очень интересные композиции – возможности стиля дудлинг безграничны!
Рисуйте, наслаждаясь Творчеством!
Книга “УДОВОЛЬСТВИЕ РИСОВАНИЯ” даст вам в руки ряд интересных методик (и дудлинг в том числе), чтобы пробудить фантазию и творческое рвение!
ПОСМОТРЕТЬ СОДЕРЖАНИЕ
Новогодние рисунки в стиле дудлинг.
Новогодние праздники – отличная возможность попрактиковаться в рисовании дудлов. А вечера, проведенные за приятным творчеством, помогут расслабиться и зарядиться позитивом!
Что нарисовать в стиле дудлинг для Нового года?
приготовьте новогодние украшения в виде гирлянд или елочных игрушек из бумаги
нарисуйте ажурные узоры снежинок на окнах
сделайте открытки близким людям: во время изготовления открытки думайте о том, кому хотите её подарить и желайте ему всего наилучшего, тогда такой подарок станет волшебным!
Я, например, очень вдохновилась простейшими вариантами изображения ёлок, чтобы использовать их для открыток.
Читать в контексте: Что нарисовать к Новому Году: 25 простых идей!
Мне требовалось изготовить 30 мини-подарков для друзей. Как это сделать быстро и недорого? Я купила имбирные пряники и сделала им красивую упаковку. Из цветного картона нарезала открыточки, и на каждой нарисовала елочку в стиле дудлинг! Меньше 10 секунд рисования ушло на каждую!
Из новогодней мастерской М.Трушниковой
Как рисовать в стиле дудлинг? С чего начать?
Возьмите самую простую форму, разделите ее на участки и заполните разными узорами.
Елочка, шарик, колокольчик – правда, красиво? А ведь никаких сложных элементов – круги, дуги, точки…
Все очень просто, но выглядит потрясающе!
Конечно, для такой тонкой работы требуется некое усердие и терпение, но зато каков результат!
Простые линии, волны, зигзаги, спирали, меандры, буквы, фигуры…
Закончилось воображение? Тогда копируйте понравившиеся элементы декора с текстиля, предметов народного творчества, книг. Иногда ими удобно пользоваться, если “в голову ничего не идет”.
Каталог узоров из блокнота М.Трушниковой
Но на самом деле такие подсказки нужны только для придания воображению импульса – скопировал один-другой, а потом фантазия сама подсказывает всё новые и новые сочетания линий, точек, геометрических фигур.
Сложность узоров зависит только от вашего воображения и старания. В любом случае не пренебрегайте простыми узорами — именно они чаще всего применяются для декорирования.
Как сделать так, чтобы ваши почеркушки и каракулеобразные рисунки стали более выразительными?
Я вывела для себя ряд правил, которые помогут начинающим дудл-художникам прийти к выразительным ажурным композициям.
Художественные дудл картинки:
7 простых правил их рисования
Используйте чёрную гелевую ручку – она хорошо имитирует рисунки, сделанные пером и тушью, а управляться ей легче.
Рисуйте сразу ручкой, без использования карандашной наметки. Это не так страшно, как может показаться на первый взгляд, и гарантирует чистоту и воздушность графического плетения.
Чтобы рисунок был графически ясным, красивым, проводите каждую линию непрерывным уверенным движением, а не короткими штрихами, придающими ей “лохматость”. При этом линия может быть не идеально прямой – это только придаст ей живости.
Создайте свою коллекцию готовых узоров. Как минимум, выполнение этого задания научит вас графической аккуратности, как максимум — сослужит хорошую службу в дальнейшем при выполнении собственных творений в графике.
Используйте как крупные формы, так и мелкие: не стоит закрашивать всю форму узорами, оставляйте пустоты, чтобы изображение могло “дышать”.
Рисуйте как белым по черному, так и черным по белому.
Повторяйте определенные мотивы на разных участках рисунка. При этом движение глаза будет более упорядочено, и изображение сохранит единую форму.
из блокнота М.Трушниковой
Графика с узорами – поистине благодатная почва для творчества. Простые формы, минимум умения рисовать, а результат – потрясающий!
Читать в контексте: Рисунки, которые гармонизируют: создаем цветочный ковер!
Поэтому вдохновляйтесь моими примерами и творите свои! Например так, как это сделала Елена Валериус. Она нарисовала свой дудл, а затем напечатала его на кружке. Правда, отличная идея для подарка?
Буду рада вашим комментариям.
Напишите, рисовали ли вы ранее дудлинг картинки? Использовали ли эти рисунки для чего-либо, кроме арт-терапии?
ВНЕДРИТЕ В СВОЮ ЖИЗНЬ ПРАКТИКУ ЗАРИСОВОК! ЛЕГКО И “ЛЕНИВО”, НО С КРЕПКИМИ ЗНАНИЯМИ, ПРОЧНО И НАВСЕГДА!
ПОДРОБНЕЕ О КУРСЕ
гелевой ручкой и иголкой. Техника рисования
Девушки и женщины всегда стремились иметь ухоженные красивые руки и ногти. Модные тенденции меняются часто, но оригинальный и красивый дизайн на ногтях всегда в тренде. Рисунки для ногтей могут быть разным: от самого простого монохромного до сложного, с обилием цветов и узоров. Выполнить его так же можно и иглой, и перышком, и даже обычной гелевой ручкой. Научиться рисовать на ногтях может каждый. Простые рисунки ручкой доступны даже новичку в нейл арте. Рисунки ручкой для ногтей сделать просто, а выглядят они не менее эффектно чем дизайн гелем или краской в салоне. Для выполнения рисунка гелевой ручкой для ногтей, особых умений не требуется. Достаточно запастись нужными материалами, терпением и не бояться творить!
В чем плюсы рисования таким способом:
Стержень ручки тонкий, паттерн (узор) получается тонким, изящным, ровным. Особенно, когда рука уже «набита».
Гелевой ручкой удобно и просто работать: гель не растекается, не нуждается в сушке, легко стирается и наносится снова.
Гелевые ручки разнообразны по палитре и доступны всем. Их можно купить в каждом канцелярском магазине.
Неоспоримые достоинства этого материала, омрачает недостаток: гелевые стержни это непроверенный и не сертифицированный материал для использования на ногтях. Он может вызвать аллергическую реакцию или негативно повлиять на кожные покровы и ногти. Не забывайте, что этот материал изготовлен из нефтепродуктов, будьте осторожны при его использовании. При возникновении аллергических реакций, сразу же обратитесь к врачу
Что нужно для создания рисунков для ногтей?
Гелевые цветные ручки
Базовое покрытие
Финишное покрытие
Средство для удаления лака
Салфетки
В качестве базового покрытия подойдет и обычный цветной или прозрачный лак, но правильно использовать стандартную базу для ногтей. Она защитит их и рисунок будет ложиться ровнее и четче.
Для финишного слоя, используйте защитный лак. Он нужен для сохранения паттерна, иначе узор гелевой ручкой сразу размоется.
Первый этап – это подготовка. Сделайте сухой классический маникюр. Очистите и обезжирьте ногтевые пластины, пилочкой придайте форму. Аккуратно, срежьте кутикулу маникюрными ножницами.
Подготовленные, покройте базовым лаком лучше всего в два слоя и дождитесь его полного высыхания. На базовое покрытие нанесите цветной лак и высушите.
Только после этого можно начинать рисовать. Нанесенный узор должен подсохнуть. В это время старайтесь не шевелить пальцами, чтобы гель не смазался. Если сразу узор не получился просто сотрите его салфеткой или спонжем и попробуйте снова.
После того, как рисунок закончен покройте его финишным лаком.
Это нужно сделать обязательно, иначе узор сотрется. Рисуя, ведите руку уверенно. Чтобы она не дрожала, найдите твердую опору.
Что можно нарисовать?
Если вы не уверены в себе, начните с простого узора. Это может быть узор-полоска. Научиться рисовать на ногтях полоски может даже новичок. Эти рисунки простые, для ногтей подойдут идеально.
Полоски можно нарисовать в разных направлениях и формах. Мозаикой, волнами, горизонтально или вертикально. Все зависит от фантазии. Полосатые рисунки для ногтей – это эффектно и ярко.
Полоска смотрится эффектно, не смотря на свою простоту. Секрет идеальной полоски: ведите ручку четко не отрываясь, края полосок делайте потоньше, а середину потолще, таким образом рисунки для ногтей получатся интереснее. Кроме полосок просто нарисовать геометрические узоры (ромбики, круги, квадратики), растительные (цветочки, листья, орнаменты), точки и проч.
Еще один вариант – рисунки в мраморе для ногтей. Их легко сделать своими руками. Разводы, напоминающие узор на мраморных плитах выглядят очень необычно и стильно. Для выполнения рисунка нужна мисочка с водой, несколько цветных лаков, тонкие иголки, ручки с гелем.
На дно миски налейте немного цветного лака и размажьте его, сверху добавьте две три капли лака другого цвета. Тонкой иглой распределите лак так, чтобы получился мраморный узор. В получившийся состав окуните кончики пальцев. После высыхания лака, лишнее сотрите салфеткой. Гелевым стержнем прорисуйте четкие линии. Подбирайте подходящие друг другу цвета. Если у вас нет опыта, лучше сделать покрытие однотонным лаком, и сделать незамысловатый дизайн.
Маленький совет
Если вы не хотите заморачиваться, делать сложные узоры, и тратить время, приобретите в магазине трафареты для рисования. Так, вы сможете выполнить своими руками, рисунки для ногтей любой сложности — всего за несколько минут. Приложите выбранный трафарет, и закрасьте пустоты гелевой ручкой. Снимите аккуратно трафарет. Законченный рисунок покройте финишным лаком и высушите.
Простые рисунки черной гелевой ручкой в блокноте. Рисуем кошку на черной бумаге цветными карандашами
Помимо обычных и авкарельных цветных карандашей, мне хочется выделить в отдельный обзор карандаши не совсем обычные.
Это карандаши, предназаначенные для рисования на черной и тонированной бумаге (белые карандаши, а так же серебряный и золотой), многоцветный карандаш и карнадаши для растушевки и бликов Blender и Burnisher.
Белые и «металлические» карандаши — у меня их несколько разных производителей, но принципиальной разницы лучше/хуже я пока не могу отметить, различия небольшие.
Можно рисовать ими как и обычным карандашом, просто по темной бумаге (правда, отсканировать серебряный и золотой карандаш так, чтобы не потерять значительную часть производимого ими эффекта мне кажется невозможным)
А можно рисовать «наоборот», заштриховывая светлые места и оставляя темные — это и полезно, как упражнение, и дает очень интересные результаты.
Еще мне очень нравится, как становится интереснее и объемнее карандашный рисунок на тонированной бумаге, если ему добавить белых акцентов
Карандаши для растушевки и бликов я так и не смогла распробовать как следует. Blender — карандаш для растушевки, Burnisher — полировщик, для придания блеска. Кроме того, если верить производителю, то этими карандашами можно нанести блики на бумагу до применения цвета. Тестовые выкраски — видно, что эффект от растушевки и полировки заметнее на шероховатой акварельной бумаге (слева). Линии, нанесенные до цветного карандаша, наоборот, заметнее на гладкой бумаге справа. Причем Burnisher ослабляет цвет пигмента, а Blender оставляет более четкие почти белые штрихи (у меня сложилось впечатление, что это больше из-за продавливания бумаги)
На тонированной бумаге меньше заметен эффект растушевки, предварительное нанесение бликов выглядит немного иначе, чем на белой.
В общем, могу сказать, что я лично так и не научилась применять сознательно эти материалы. Вот на этом рисунке я попыталась использовать их оба — Burnisher для предварительного осветления блестящих мест на каштане, а Blender — для его итоговой полировки. Не знаю, насколько сильно заметен эффект и получилось ли намного хуже, если бы я их не использовала.
Если у кого-нибудь есть интересные примеры эффективного использования этих карандашей — поделитесь, пожалуйста!
Многоцветный же карандаш стал для меня недавним открытием. Я получила его в подарок и он довольно долго лежал у меня просто так, как курьез непонятного применения. Но на днях
Это руководство подробно описывает, как реалистично нарисовать шерсть на черной бумаге. Для создания такого рисунка, вам понадобится черная бумага или любая другая черная поверхность для рисования, графитный карандаш, непрозрачный белый цветной карандаш, и ряд других цветных карандашей. Так же советую вам всегда держать карандаши остро наточенными, особенно если вы рисуете шерсть. Первое, что я делаю, когда начинаю рисовать новый рисунок — это изучаю его очень внимательно.
Я изучаю форму и цвета, уделяю особое внимание тому, как ложатся свет и тени. Изучите где самые темные районы, где полностью освещенные районы, где происходит отражение света. Я внимательно изучила образец фотографию, композиционный план, я рисую на эскизе основные контуры предмета. Обычно я использую карандаш твердости «F». «B» также хорошо подходит.
Блеск от карандаша очень хорошо видно на бумаге, и при необходимости след от карандаша можно легко стереть. Некоторые художники предпочитают использовать белый уголь, пастель, или даже цветной карандаш для основного эскиза. Я не рекомендую использовать цветные карандаши в связи с трудностью их стирания, но вы можете попробовать все выше перечисленные материалы и решить что подходит лично для вас. Выбор цвета Если вы рисуете рисунок в цвете, то вам необходимо выбрать цвета вашего рисунка.
Изучите фотографию с кошкой и попробуйте определить доминирующие тона, и затем попытайтесь найти соответствующие карандаши. При работе на черной бумаге вполне вероятно, что вам нужно будет выбрать карандаши намного ярче, чем потребовалось бы для белой бумаге.
Очень важно соблюдать непрозрачность цвета карандаша, который вы хотите использовать. Разные марки карандашей обладают разной прозрачностью, поэтому обязательно попробуйте карандаши на краю бумаги.
Расслоение меха
Достичь реалистичности меха на рисунке возможно, для этого каждый волос должен быть прорисован индивидуально, волоски должны лежать друг на друге так чтобы у зрителя создавалось впечатление что перед ним натуральный мех. Я правша и всегда устойчиво держу руку на поверхности рисунка, поэтому я работала над рисунком слева направо, заканчивая каждый участок по мере продвижения. Этот процесс позволяет мне избежать смазывания и искажения готовых деталей на рисунке. Итак рисуем.
Для первого слоя, я выбрала карандаш марки Prismacolor»s цвет Peach Beige, слегка наношу его. Этим карандашом я определяю области, которые должны быть цветными, это служит основой, которая не полностью черная. Очень малая часть этого слоя будет видна в законченной работе, но без нее рисунок не будет иметь полностью реалистичный уровень глубины.
Второй слой представляет собой плотный слой нарисованный цветом Peach Beige, я создаю сильный фон в некоторых районах и полностью определяю некоторые из волосков. Освещенных местах на первом участке в настоящее время определены.
Третий слой я рисую цветом Orange Mineral.
В этом слое я использую Prismacolor»s Orange Deco. Этот слой частично перекрывает Orange Deco более мягким оранжевым цветом. Яркость Orange Mineral смягчается Orange Deco.
Для окончательного слоя, я использовал Derwent Chinese White, чтобы осветить области и определить белые области. Я также добавил некоторые крошечные пятна белого, чтобы показать, где волоски поймали свет особенно ярко. Мой белый карандаш, который я использовала на этом этапе, является единственным не от фирмы Prismacolor. Потому что белый карандаш от Prismacolor не обладает достаточной непрозрачностью. Я использую белые карандаши фирмы Lyra Rembrandt или Derwent.
После завершения первой части, я перешла на область уха, я дублирую нижний слой карандашом Peach Beige в пушистых области слева.
Опять же, ради соответствия общей окраске я использовала Derwent Chinese White для подсветки на ухе и усах.
После этого я добавить слой Salmon Pink, чтобы украсить некоторые части уха.
Несмотря на тестирование цвета на краю бумаги, цвет Salmon Pink не лег так же ярко, как мне хотелось, поэтому я добавил слой Derwent Chinese White для того чтобы осветлить основание уха.
После уха была закончена я перешел на меху области на правой стороне головы. Как и раньше, я начал с основного слоя Peach Beige. В этой области изображение всех мелких деталей, поэтому я сосредоточился на разработке индивидуальной видимых волосков с самого начала.
Большинство из меха на лапах белого цвета, поэтому я применил Derwent Chinese White плотнее на левой лапе для определения теней и освещения. Я также добавила Pink Rose на подушечки верхней лапы.
Картина нарисована на бумаге размером 12×18.
Источник http://sidneyeileen.com
Граттаж (от
франц. Gratter —
скрести, царапать) —
это способ выполнения рисунка путем
процарапывания острым инструментом
бумаги или картона, залитых тушью или
черной гуашью.
Другое название
техники — воскография ,
иногда ее также называют царапкой .
Рисунки, выполненные в технике граттаж,
отличаются контрастом белых линий и
черного фона, и похожи на гравюры. А если
предварительно покрасить лист бумаги
в различные цвета, то рисунок получится
очень интересным и оригинальным.
Хочешь создать
свою собственную картину в технике
граттаж? Давай попробуем!
Цветочная композиция в технике граттаж
Для работы
Тебе понадобятся:
два листа
бумаги (важно: один —
толстый (например, белый картон —
он будет полотном для будущей работы),
и один обычный —
для эскизного рисунка),
карандаш;
ручка, которая
уже перестала писать;
набор гуаши;
кисточка;
черная тушь
или черная гуашь;
свеча.
1. Возьми толстый
лист бумаги (или белый картон) и обозначь
на нем хаотичными плоскостями места,
которые потом мы закрасим в разные
цвета.
Плоскости могут
быть любых форм: в виде пятен, как у меня,
или же в виде кругов, полосок. Могут
иметь четкие контуры, или плавно
перетекать из одного цвета в другой.
Все зависит от твоей фантазии.
2. Когда плоскости
будут обозначены, разрисуй их в различные
цвета. Цветовую гамму подбирай
самостоятельно. Это могут быть только
теплые, или только холодные цвета, или
все цвета радуги, как у меня. Когда вся
бумага будет раскрашена, оставь ее до
полного высыхания.
Маленький
совет: используй больше
светлых и ярких цветов, они делают
хороший контраст с черным цветом.
3. Если краска
высохла, можно смело переходить к
натиранию бумаги. Возьми любую ненужную
свечу и щедро натирай ней бумагу. Важно,
чтобы слой воска был толстым, тогда
царапать рисунок будет на много легче.
Если у Тебя образовался белый налет,
как на фото —
тогда все хорошо. Но перед тем, как
переходить к следующему этапу, проверь,
все ли плоскости хорошо натерты воском.
4. На этом этапе
покроем бумагу черной тушью или гуашью.
Если Ты покрываешь поверхность черной
тушью, предварительно стоит растворить
ее с мылом. Так тушь будет лучше ложиться
на восковую поверхность. Бумагу
закрашиваем плотно, не оставляя белых
пятен и разводов. Оставляем до полного
высыхания, а сами в то время приступаем
к следующему этапу.
5. Пока заготовка
под рисунок граттаж сохнет, подготовим
эскиз нашего будущего творения. Я выбрала
цветочную композицию. Для начала кругами
обозначим расположения будущих цветов
и нарисуем линии стеблей.
6. На обозначенных
плоскостях рисуем разнообразные
сказочные цветы. Их форму, размер,
листочки можешь придумать сам. Пусть
Твои цветы будут оригинальными,
фантастическими —
это придаст рисунку индивидуальности.
Прорисуй толстые стебли.
7. Добавь к цветам
сказочные листочки, а также дорисуй
детали фона: бабочек, пузырьки и любые
другие украшения.
8. Эскиз картины
готов. Осталось только перенести его
на заготовленное черное полотно. Как
это сделать? Очень просто.
Сверху на черную
бумагу ровно приложи бумагу с эскизов,
чтобы уголки листочков совпадали. Возьми
ручку, которая уже перестала писать, и
прорисуй контуры эскиза, немного
прижимая. Такой метод поможет сделать
отпечаток эскиза на черной бумаге.
Проверь, все ли контуры Ты обвел. Когда
все будет готово, сними листок, и Ты
увидишь, что контуры рисунка перебились
на бумагу, как показано на фото.
9. А теперь можно
перейти к самому интересному! Полученные
контуры начинай царапать ручкой, которая
не пишет, или острой палочкой. Если слой
воска под краской будет толстым, то Ты
убедишься, как легко и приятно царапается
рисунок.
Создавая рисунок
в технике граттаж, Ты убедишься, насколько
интересно наблюдать, как под краской
появляются различные цвета, и цветок
получает сказочную окраску.
10. Процарапай
все контуры до самого конца. Тогда у
Тебя получится такой рисунок, как у
меня. Можно оставить его так, он уже
замечательный. А можно еще добавить
различных орнаментов и штриховок для
более оригинального вида.
11. На этом этапе
добавь рисунку уникальности с помощью
различных штриховок, орнаментов.
Некоторые части можно полностью
процарапать. По желанию, добавь травку
и некоторые элементы фона. Все зависит
от твоей фантазии.
Поздравляю,
рисунок готов! Эту композицию я решила
сделать цветной, поэтому для начала
покрывала лист бумаги цветными пятнами.
Можно делать и черно-белые рисунки
граттаж. В таком случае лист бумаги не
покрывается красками, а сразу натирается
свечой, а затем — черной тушью или
гуашью.
Черно-белые
граттажи похожи на гравюры и выглядят
просто невероятно. Не бойся фантазировать
и экспериментировать. Попробуй также
рисовать без предварительного эскиза,
сразу делая царапины на готовом
полотне. Это будет прекрасно развивать
Твою фантазию!
Простые рисунки ручкой в тетради. Графика гелевой ручкой: советы для начинающих.
Волшебная рыбка. Мастер класс по рисованию гелевой ручкой.
Автор: Федорова Лариса Зиновьевна, учитель начальных классов. Место работы: МБОУ «Бушевецкая НОШ» Тверская область, Бологовский район. Цель работы: создание условий для экспериментальной деятельности обучающихся. Задачи: — познакомить детей с техникой рисования гелевой ручкой; — воспитывать аккуратность, терпение; — развитие мелкой моторики рук; — содействовать индивидуализации, самовыражению, самореализации. Назначение: Данный мастер класс будет полезен для учителей начальных классов, учеников и их родителей. Материалы для работы: гелевая черная ручка, простой карандаш, ластик, альбомный лист для рисования (формат А4). Я работаю учителем начальных классов в школе и веду кружок «Очумелые ручки». Со своими учениками на уроках кружка мы очень много рисуем гуашью, акварельными красками, цветными карандашами. Но когда ребенок рисует карандашами, у него очень быстро устает рука, потому что он давит на карандаш. Кисточку надо все время держать на весу. Это тоже не совсем удобно. На этот раз я решила попробовать с ними порисовать гелевыми ручками. Просмотрела много рисунков в интернете. Они поразили меня своей выразительностью, контрастностью, графичностью. Почему рисунки гелиевой ручкой, а не обычной? Рисунки гелевой ручкой получаются чёткими, контрастными. Рисуя гелевой ручкой, мы получим настоящее удовольствие от своей работы. Ручка гелевая не смазывается, не царапает бумагу, не замерзает в холодную погоду.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие. При всей простоте элементов гелевой ручкой можно создавать очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью. И так, приступим к нашей работе. 1. Будем рисовать вот такую рыбку.
На листе бумаги рисуем простым карандашом нашу рыбку. Здесь надо помнить, что гелевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
2. Делим туловище нашей рыбки на части.
3. Каждую часть разрисовываем.
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.
Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.
Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.
К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).
Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.
Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.
Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.
Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.
Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.
Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.
Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения. Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.
Рисовать ручкой с нуля может каждый… 25 августа, 2011
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо тушью, либо линерами. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
Бумага. В отличии от , ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Маленькие рисунки черной ручкой на бумаге. Как сделать легкие тату ручкой на руке, долго ли и простые эскизы для начинающих
Татуировка – специальное изображение на теле человека, зачастую передающее его мысли, принцип жизни и желания.
Чтобы выбрать тату достаточно взглянуть на сотни примеров и с эскизом прийти к мастеру. Перед тем как сделать постоянный рисунок на теле, рекомендуется провести эксперимент.
Тату ручкой на руке или другой части тела используется для того, чтобы понять, как влияет нарисованный символ и картинка на человека.
Если, проходив неделю с рисунком, состояние человека улучшилось – можно смело наносить рисунок навсегда.
Татуировки ручкой широко распространены среди детей, подростков. Они выполняются быстро и просто.
Все, что необходимо – перерисовать выбранную картинку на кожу, соблюдая схожесть с исходником. Легкие и простые рисунки сможет нарисовать даже маленький ребенок.
Временное тату можно выполнять черной ручкой, для этого важно правильно подобрать качество инструмента. Для работы подойдет гелевая или шариковая ручка.
В некоторых случаях можно набить долговременную тату, используя иголку и гелевую ручку.
Рассмотрим, как делать рисунок ручкой, а также длительность данной процедуры:
Подготовьте материалы: гелевую ручку нужного оттенка, простой карандаш, ножницы, бумагу или кальку, ватные тампоны, тальк спирт и раствор для обработки ран.
Выберите эскиз или трафарет. Перед началом работы рекомендуется подобрать рисунок.
В зависимости от предназначения тату, это могут быть надписи, картинки, фото известных людей. Главное – иметь достаточный художественный навык рисования.
Перевод. Нарисуйте картинку на кальке и аккуратно заштрихуйте по контуру гелевой ручкой.
В дальнейшем эта заготовка понадобится для временной татуировки, которую делать нужно быстро.
Выберите место. У девушек рисунки хорошо смотрятся на запястье, у мальчиков тату выглядят солидно на плече.
Перевод рисунка. Приложите подготовленный шаблон рисунком вниз к коже. Возьмите смоченную в воде тряпочку и приложите к кальке на 1 минуту.
Аккуратно отодвинув бумагу, проверьте – перевелось ли тату.
Сделать тату можно иглой, набив дырочки на коже и заполнив их краской от ручки. Такой метод считается болезненным, но менее травматичным, чем нанесение с помощью машинки.
По времени работа займет не более 15 минут в зависимости от сложности рисунка.
Простые эскизы для начинающих
Для того чтоб нанести рисунок впервые, опытные мастера рекомендуют выбирать самые простые эскизы для начинающих.
Не стоит полагать, что рисовать тату ручкой долго – этот процесс занимает не более получаса при должной сноровке.
Обратите внимание! Самыми простыми эскизами считаются варианты без детальных подробностей картинки. Надписи также будут интересны в качестве первичного нанесения на кожу.
Для первого раза хорошо подойдут маленькие картинки. Когда набьется рука, можно переходить к более сложным видам эскизов среднего размера и крупным.
Рассмотрим несколько вариантов картинок для самостоятельного нанесения в домашних условиях:
Эскиз
Описание
Геометрические узоры
Чтобы рисовать красивые узоры, необязательно быть профессиональным художником. Достаточно взглянуть на образец и перечертить его на кожу или пергамент.
Среди геометрических орнаментов популярные греческие, римские и скандинавские узоры
Цветы
Рисунки цветов можно наносить синей ручкой, а сам стебель окрашивать в черный цвет.
Лучше выбирать несложные варианты роз, пионов, орхидей, ромашек – они хорошо подходят для изображения на нижней части ноги
Природные рисунки
Ветви и листья деревьев – узоры, с которыми справится любой начинающий художник.
Желуди, каштаны, орехи, а также ягоды – все эти картинки делаются за полчаса, потому как не имеют подробных деталей
Насекомые
Самое простое в рисовании насекомое – бабочка. Два крыла, посередине тельце насекомого – рисунок готов. Неплохо получается изображение осы, жуков или змей
Черепа
Парни часто выбирают брутальные нательные рисунки: предложите им нанести изображение стилизованного черепа.
По бокам могут располагаться красные розы с листьями: такой эскиз всегда вызывает восторг
Красивые картинки для девочек и мальчиков
Для пробы пера художник всегда выбирает мини-изображения, которые легко можно скрыть за одеждой.
Не исключением являются татуировки черной гелевой ручкой, которые при неудаче можно спрятать за текстилем.
Подборка нескольких красивых, но несложных вариантов позволит определиться с выбором для девушек и мужчин:
Бантик. Изображение прекрасно подойдет для девочек подросткового возраста.
Его лучше нанести на заднюю часть шеи – именно там оно смотрится привлекательно и романтично.
Мордочки животных. Крутые, но милые эскизы всегда вызывают восхищение: попробуйте нарисовать морду забавного кота на одном из пальцев руки.
Тату будет выглядеть великолепно в сочетании со стильным кольцом.
Ноты или скрипичный ключ. Вариант актуален для меломанов-девушек, а также для тех людей, которые занимаются музыкой. Нанести узор рекомендуется на запястье.
Морская тематика. Хорошо подходит в качестве мужских или женских татуировок.
Стая летучих мышей. Рисунок актуален для настоящих пацанов: он несложен в исполнении, однако выглядит потрясающе.
Все изображения рисуем поэтапно: сначала зрительно выделяем основные части рисунка, после чего переходим к закрашиванию секций. Мелкие элементы прорисовываем осторожно на последнем этапе работы.
Вспомните школьные годы, ну кто не грешил тем, что на задней страничке в тетрадке во время скучного урока зарисовывал что-нибудь произвольное. А при наличии художественных способностей, это занятие увлекало и выражалось в зарисовках действительности, карикатур и шаржей своих друзей или учителей, смешных картинках и так далее. Забавно, но не более.
Если же обратиться к классическим методам рисования, то шариковая ручка никогда не считалась инструментом для создания рисунков. И как выяснилось, напрасно. Современные художники, которые освободили сознание от стереотипов, используя шариковые ручки, добиваются потрясающих эффектов. Картинки получаются насыщенные цветом, объемом, живой фактурой. Некоторые из них в исполненном виде напоминают фотографии, другие похожи на компьютерную графику высочайшего качества, есть и такие, которые выглядят, как гравюра.
Безусловно, чтобы получить такие изображения нужно обладать талантом и навыками работы с шариковой ручкой. Но всегда нужно с чего-то начинать и пробовать. Тем более, что шариковые ручки в современной канцелярии приобрели много новых свойств, можно выбрать ручки с разной толщиной рисуемой линии, появились различные цветовые оттенки в достаточно богатой палитре, качество шариков в стержнях позволяет рисовать без клякс и не прорисованных участков.
Для рисования нужно выбирать хорошую шариковую ручку, которая не будет пачкать, то есть будет равномерно выпускать чернила из стержня. Если желаемый рисунок должен состоять из линий одинаковой яркости, почти не отличаемой ширины, то применяйте гелевую ручку. Если нужны полутона, возможность варьировать интенсивностью цвета, то лучше выбрать шариковую ручку с обычными чернилами.
Используя самописку (именно так называли шариковую ручку, когда она только была изобретена) для рисования, учитывайте, что расход чернил будет интенсивнее, чем при письме, а значит, ручек нужно подготовить с запасом. На одну картину может расходоваться от 3 до 4 стандартных чернильных стержней.
И самое главное. Чернильная ручка в отличие от карандаша не допускает промахов, все штрихи, линии и точки нужно наносить уверенно и точно, ведь чернила на бумаге остаются навсегда, их нельзя исправить.
Кроме этого, при использовании шариковой ручки для рисования нужно быть предельно аккуратным: чернила сохнут не сразу, поэтому нечаянно прижавшись ладонью или пальцем в свежие линии, легко размазать их или оставить свой отпечаток. Не такая простая технология, как представлялось на школьных уроках.
А теперь посмотрим на шедевры, которые получились у мастеров, в совершенстве владеющих этой техникой.
Английская художница Андреа Джозеф (Andrea Joseph) рисует прямо на тетрадных листах, что очень напоминает школьное творчество и зарисовки для мультфильмов или детских книжек.
Лукас Сальгадо (Lucas Salgado) из аргентинского города Санта-Фе рисует своих девушек шариковой ручкой не имея специального художественного образования. Вот, что значит талант, который может проявиться даже из простых чернильных линий.
Самуэль Сильва (Samuel Silva) юрист из Португалии рисует цветными шариковыми невероятной реалистичности и живости картинки, которые отражают не только все оттенки природы, света и тени, всего мироздания, но и все оттенки эмоций, объем и форму словно это яркие точные цветные фотографии.
Абадидабу Сара Эстее (Abadidabou Sarah Esteje) французская художница, которая по профессии является дизайнером и увлекается фотографией, создает потрясающей реалистичности анималистические картинки с помощью синей шариковой ручки. Среди ее работ появились и портретные изображения.
Хуан Франциско Касас Руиз (Juan Francisco Casas Ruiz) испанский художник, родившийся в городе Ла Каролина, Хуан имеет профессиональное художественное образование. Взяв однажды обычную синюю шариковую ручку, он зарисовал чернилам шуточный портрет. Это занятие так увлекло молодого испанца, что он создал десятки зарисовок людей в оттенках синих чернил, которые по точности отображения натуры невозможно отличить от фотографий. Среди этих зарисовок много чувственных и даже эротических изображений девушек, которые с удовольствием становятся моделями для оригинального художника.
Китайский художник Чжугэ Цинцзя также рисует только шариковой ручкой, тщательно прорисовывая даже самые мелкие детали.
Тим Джеффс (Tim Jeffs), замечательный художник-анималист из Соединенных Штатов Америки изображает на бумаге портреты животных, прописанные в тончайших деталях, и пользуется при этом шариковой ручкой и черной тушью.
Необыкновенное творчество, которое можно отнести к графическому реализму имеет достаточно последователей и почитателей и не может не приковывать внимания.
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Сейчас я предпочитаю рисовать , но на первых порах это были либо и тушь, либо линеры. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, они либо для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но результат один. Самые ходовые размеры 0,1 и 0,2, иногда использую 0,3, но это когда 02 нет и очень редко 0,05 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Еще один вариант — линеры «Centropen». Они в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», по качеству особо ничем не уступают, стержень все равно уходит, возможно, чуть медленнее. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
На данный момент Лео с линерами завязал — при таком расходе, оказалось, что дешевле будет купить и забыть о проблемах со стержнями.
Бумага. В отличии от рисунков, ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться, главное — натура) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром (вначале их будет 1000 и 1 линия, потом только 1) 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла — не впечатляет, жалость и сочувствие не вызывает. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. На момент создания этого поста (26.08.2011 г.), у меня была срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо, плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка. 7. как себе помочь не лениться: всегда носите с собой и ручку. Когда где-то сидите: в кафе, парке, в очереди, дома, у друзей и т.д. — доставайте и ложите рядом с собой. Мозг привыкнет к постоянной потенциальной возможности порисовать и будет этой возможностью пользоваться =)
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: 500 линий, когда хочется рисовать одной — терпение, мой друг, все будет, но не сразу. Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб , это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать в деталях или просто наброском
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Если у кого-то проблемы с самомотивацией и физически необходим какой-то внешний пинок в виде: примера для подражания/высмеивания, конкуренции/взаимопомощи, регулярности — . Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Убедительная просьба к тем, кто выкладывает мои обзоры и статьи у себя на сайтах — я не против заимствования моих материалов, но будьте добры подписывать автора и ставить ссылку на исходный текст: Автор: Ater Leo Взято:
Тату – прекрасный способ выделить свою индивидуальность. В древние времена люди наносили на себя красочные рисунки, чтобы подчеркнуть свою значимость.
Сейчас изображения на коже не говорят о дикости и многие прибегают к подобным украшениям.
Не у всех достает решимости оставить рисунок надолго. Некоторые считают этот шаг слишком ответственным, кому-то подобное не позволяет служебное положение, кто-то пугается боли.
К тому же, свести такое тату достаточно проблематично и дорого. Как возможный выход – нанесение временных татуировок.
Технология создания изображений синей или черной гелевой ручкой позволяет создать рисунок, максимально сходный с настоящим тату.
При этом избегая опасностей и предусматривая возможность быстрого удаления.
Соблюдение техники безопасности, может ли тату ручкой вызвать аллергию?
При этом способе нанесения, рисунок просто наносится на кожу, его также можно зафиксировать незначительными проколами тонкой иглы.
Не стоит этого пугаться, потому что малая глубина воздействия не представляет серьезной опасности. Некоторые риски все-же существуют.
Для обеспечения правил безопасности при выполнении такого тату требуется:
Обрить место нанесения рисунка.
Тщательно обработать участок кожи дезинфицирующим средством.
Подобрать максимально тонкую иглу и продезинфицировать ее.
Использовать средства индивидуальной защиты (стерильную вату, перчатки и т.п.).
Что касается возможной аллергической реакции, то она очень маловероятна, потому что игла прокалывает кожу на очень незначительную глубину.
Чтобы убедиться в нормальной переносимости чернил, обрабатывается небольшой участок на незаметном месте.
Если спустя время появится зуд, и кожа станет красной, значит, ваш организм плохо переносит именно эту краску и необходимо подобрать другие материалы, либо вовсе отказаться от затеи.
Какой рисунок выбрать: мини тату, изображения, надписи, иероглифы. Простые эскизы для самостоятельного исполнения
Наиболее простые картинки, доступные для начинающих, выглядят в виде мини тату:
Иероглифов.
Небольших птиц.
Текстов.
Орнаментов.
Простых природных компонентов (листьев, ветвей).
Тату может представлять собой колечко на пальце – это выглядит очень интересно.
Для простого нанесения тату можно воспользоваться лекалом. Оно сначала наносится на кожу, после этого выбивается рисунок.
Рассмотрим, как нарисовать тату ручкой. При этом нужно использовать:
Шариковую гелевую черную ручку.
Тонко заточенный простой карандаш.
Пергамент, кальку.
Вату.
Ножницы.
Влажные салфетки или тряпочку.
Гель или мусс для фиксации прически.
Спиртосодержащая жидкость.
Дезинфицирующее средство.
Сперва необходимо выбрать или придумать рисунок. Для подростков это могут быть черепа, машинки, прикольные узоры.
Для девочек можно сделать на руке тату в виде маленьких птичек, красивых цветов, замысловатых фигур. Для более солидных мужчин или женщин это может быть какая-то памятная надпись.
Рисунки должны быть просты в исполнении. Они призваны отображать характер и эмоции владельца.
Если на изображение не хватает фантазии, его можно скопировать из интернета или какого-либо журнала.
Рисунок выбран. Теперь следует его эскизы нанести на кальку или пергамент с помощью остро заточенного карандаша.
Гелевой ручкой аккуратно раскрашиваются узоры внутри. Сделать это нужно очень аккуратно, чтобы краска не вышла за границы.
Теперь самое главное – определить расположение тату. Если оно делается самому себе, то должно быть в доступном месте, например, на ноге, запястье. При наличии помощи, можно поэкспериментировать.
Выбранный участок нужно тщательно обработать спиртом. Теперь дело за малым: взять влажную салфетку или ткань, смоченную в подогретой воде, и распределить ее поверх кальки с макетом.
Затем ткань сильно прижимается к телу и держится не менее минуты, не шевелясь. По истечении этого времени осторожно отодвигается небольшой кусочек кальки, чтобы проверить, перевелся ли рисунок.
Если этого не произошло, тряпочку необходимо продержать еще какое-либо время. В случае недостаточной яркости изображения, надо гелевой ручкой нанести верхний слой.
Чтобы тату дольше держалось и не стерлось, его можно закрепить, используя спрей для фиксации прически, предварительно продезинфицировав кожу. Временное тату готово.
Для нанесения долговременного тату потребуется:
Черная гелевая ручка.
Игла.
Ватные тампоны.
Дезинфицирующее средство.
Спиртовой раствор.
Рассмотрим порядок выполнения пошагово:
Выбирается рисунок. Обрабатывается место его нанесения.
Накладывается изображение в виде контура. Для этого можно использовать кальку или черный косметический карандаш.
Контуры нужно наносить очень аккуратно: в случае любых неточностей края стираются.
Причинить себе боль намеренно сможет не всякий. Для этой процедуры можно попросить о помощи товарища с крепкими нервами.
Игла обрабатывается спиртом, затем аккуратно, делая маленькие неглубокие дырочки, поэтапно наносится изображение. Для этой цели можно использовать специальную машинку.
Если процедура производится впервые, желательно избрать наиболее легкий рисунок.
Набитые точки закрашиваются гелевой ручкой. Выжидается пару минут и аккуратно удаляются излишки краски.
Полученная рана хорошо дезинфицируется. Можно для верности обработать тату фиксирующим спреем, но это не обязательно. Работа готова.
Важно! Следует выждать несколько часов: не мочить и не тереть обработанный участок.
В течение какого-то времени может образовываться корочка – ни в коем случае ее не отрывать, дать ране зажить! Девочкам все-таки лучше ограничиться временными тату.
Сколько времени держится нарисованное тату?
Время сохранности тату зависит от техники его нанесения:
Рисунок, нанесенный качественной краской, с соблюдением всех требований, останется без изменений надолго.
Со скольки лет можно делать тату ручкой детям?
Согласно законодательным нормам, разрешается наносить татуировки на тело детям не моложе 14 лет, причем только с письменного разрешения родителей. Это требование распространяется и на временные тату.
В возрасте 10 лет можно делать небольшие временные рисунки, не выходя из дома.
Федеральная служба опеки уделяет большое внимание моральному облику детей, поэтому за нарушение правил ответственность возлагается на родителей.
Полезное видео
Научиться рисовать ручкой может любой. Будь то школьник или пенсионер. Все когда-то
рисовали на полях тетрадей. У кого-то
получалось хорошо,
у кого-то
не очень. Кто-то
рисовал непонятные образы,
кто-то
черепа,
а кто-то
маленьких фей,
няшек из манги. И мы все получали от этого удовольствие.
Что нужно для того,
чтобы начать рисовать? Конечно,
желание и терпение. Без этих качеств тяжело будет научиться чему-либо
впринципе.
Для любого рисунка,
и ручкой в том числе,
нужно ознакомиться с основами композиции и основами рисования. Для начала можно просто прочитать. Теория рисунка никогда лишней не была,
и её желательно освежать в памяти время от времени. Мне недавно попалась книга
Если сравнить ручку(лайнер,
рапидограф) или карандаш,
то это довольно разные инструменты. Карандашом мы можем добиться воздушности в рисунке,
научиться правильному построению на листе(всегда можно воспользоваться ластиком) и рисовать реалистичные портреты.
Ручка,
в отличии от карандаша,
дисциплинирует. Если нарисовал,
то нарисовал. Но это совсем не значит,
что у ручки меньше вариантов манёвра. Здесь совсем другие приёмы.
Выбор инструмента(ручки).
Начнём с выбора инструмента(ручки для рисования). Ведь чтобы рисовать хорошо,
должен быть удобный инструмент,
чтобы он,
прежде всего,
нравился вам.
1. Рисовать лучше всего той , которая не капает,
всегда пишет,
и рисует без явных усилий. Такой ручкой рисовать легко и удобно.
Если выбирать между шариковой и гелевой ручкой , то лучше выбрать вторую. Я долгое время рисовал гелевой ручкой. Большинство моих рисунков до 2012 года нарисованы ей.
Есть несколько хитростей,
как варьировать толщину линии гелевой ручки. Если рисунок положить на пачку бумаги,
то линии будут толще. А если положить лист на стекло или голый стол,
то линии будут тоньше.
2. Другой вариант — это лайнер или рапидограф . Если гелевая ручка может не писать поверх карандаша или по каким-то
причинам не хочет работать на краях листа,
то лайнер пишет всегда и везде. практически не пачкается,
ложится мягко,
без лишних усилий. Конечно,
он стоит в 4 раза дороже,
чем ручка и не всегда нужен. Но если всё же решитесь купить,
то лучше брать лайнеры фирмы Uni и Sakura. Лайнеры имеют разную толщину.
Мои предпочтения по толщине инструмента такие:
а) основной рисунок будет удобно рисовать 0.3 мм лайнером;
б) объекты на дальнем плане — 0.1 мм;
в) а если решили «навести черноту», то подойдет 0.8 мм.
3. Третий вариант — это . Такими ручками работают многие зарубежные иллюстраторы,
такие как Маттиас Адольфсон и . Я использую перьевую ручку hero 901 для скетчей,
а для графики продолжаю работать гелевой ручкой.
Бумага
Бумага подойдет любая. Можно завести блокнотик типа с плотными листами,
чтобы можно было рисовать с двух сторон. У меня несколько видов блокнотов. Это акварельный блокнот на пружине,
молескин,
обычные листы для принтера,
скрепленные металлической пружиной и , который я сшил собственноручно. Что удобно в блокнотике,
так это то,
что он всегда под рукой. Только не берите блокноты с фактурной бумагой. Фактура больше для акварели. А для полноценного рисунка подойдёт обычный лист А4 или А3,
а так же любая гладкая плотная бумага.
В 2017 году рисовал перьевой ручкой на фактурной бумаге. Результат тоже порадовал,
но на гладкой всё же лучше.
Процесс рисования
1. Обычно,
при рисовании ручкой я не делаю набросок карандашом. Исключения бывают,
когда нужно нарисовать сложные архитектурные постройки типа города,
улицы,
интерьеры и другие сложные объекты. Всё то,
что должно соответствовать реальности.
Чтобы сделать намётки будущего рисунка и избежать того,
что рисунок в итоге будет не помещаться на листе,
можно использовать точки. Если карандашом мы рисуем тонкие линии,
то ручкой можно ставить точки. А если вы будете тонировать рисунок,
то точки сольются с основным пейзажем и не будут бросаться в глаза. Но,
конечно же можно сделать набросок карандашом,
никто не запрещает.
2. Сам процесс рисования должен быть быстрым. Линии рисуйте быстро и уверенно , даже если рисунок получается кривым. Кривые рисунки бывают очень живыми и интересными. В любом случае нужно чтобы рука привыкла к инструменту. Не задерживайтесь долго на одном месте.
Приготовьте побольше бумаги и делайте один набросок за другим. Всегда заканчивайте рисунок,
даже если он вам не нравится. В конце может получиться,
очень даже интересно.
3. Что рисовать? Рисуйте все,
что видите. Начните с обычных предметов,
лампы,
чайника,
кружки,
компьютера,
кота,
собаки,
шимпанзе. Так же сидя дома можно рисовать . Выйти на свежий воздух и порисовать там,
тоже будет хорошей идеей. Усложняйте рисунки со временем. Рисуйте натюрморты,
интерьеры,
улицы,
людей. Пусть ваш блокнот всегда будет с вами. Главное практика и ещё раз практика.
4. Не оценивайте себя после каждого рисунка. Отключите внутреннего критика. Один рисунок еще ничего не значит. Наработайте багаж побольше. Сначала всё будет получаться коряво и некрасиво. Как говорил наш преподаватель по рисунку: «количество плавно перерастёт в качество». Тут нам поможет терпение и упорство.
Южная бухта Севастополя. Серия скетчей
Тонирование
1. Тонирование бывает разное. Можно сделать рисунок ч/б(без серых тонов).
2. Можно сделать пересекающимися линиями. Линии накладываются одна на одну,
меняя направление. Такой вариант тонировки даст вам множество оттенков серого.
,
просто . Все кривости сразу будет видно.
Всё это кажется очень сложным,
но в тоже время таким простым. Если уделять этому достаточно сил ежедневно,
то всё получится.
Зентангл
— простой и интересный способ создания
красивых графических изображений с
помощью повторяющихся элементов и
орнаментов. Использовать его может
практически каждый. Это занятие развивает
внимание и творческие способности, а
еще отлично поднимает настроение.
Zentangle — метод, известный всему миру, им
пользуются люди разного возраста и с
разными интересами.
Эта
техника не требует сложных материалов. Для
работы Тебе понадобятся бумага,
карандаш (для начального рисунка) и
гелевая черная ручка (линер).
Линеры —
это ручки, но с чернилами на водной
основе, благодаря чему они могут рисовать
тонкую, красивую линию. Удобны они тем,
что в продаже существуют линеры разной
толщины. Для детальных рисунков подойдут
тонкие линии, для больших плоскостей —
жирные. Линеры продаются в любом магазине
канцтоваров.
Преимущество
техники «зентангл» в том, что Ты можешь
не бояться ошибиться и сделать неровную
линию. Так что у Тебя есть прекрасная
возможность рисовать сразу без карандаша.
Чтобы
Тебе легче было усваивать технику
«зентангл», я добавлю несколько
орнаментов, которые можно использовать
в своих рисунках. Большинство из них я
придумала сама.
Хочешь
создать маленький шедевр в технике
зентангл? Тогда поехали! Сегодня рисуем
животных.
Как нарисовать рыбку в технике зентангл
1.
Прежде всего, подумаем о размещении
рыбки на бумаге. Легкими плоскостями
(овалами) обозначим тело, хвостик и
плавники будущей рыбки.
2.
Теперь уточняем контур тела рыбки,
прорисовываем плавники и хвостик. На
этом этапе можно дорисовать и лицо
рыбки: пухлые губки и глаз.
3.
Рыбка готова! Правда, не так уж и трудно?
Теперь линиями раздели тело, плавники
и хвост рыбки на полоски. Зачем, спросишь
Ты? На каждой из этих полосок будет
размещаться особый орнамент — Ты
придумаешь его сам, или выберешь из моих
примеров.
4.
Когда рисунок карандашом будет полностью
готов, обведи контур черной ручкой, или
линером. После этого можно смело
приступать к раскрашиванию рыбки в
технике зентангл. Давай начнем с самого
маленького плавника. Укрась каждую
полоску различным оригинальным
орнаментом.
Обрати
внимание! Совсем не обязательно точно повторять
орнаменты, которые нарисовала я. Добавь
рисунку оригинальности и собственной
индивидуальности. Ты можешь менять
порядок орнаментов, придумывать свои
и т. д.
Важно
знать! Некоторые
орнаменты могут повторяться несколько
раз — это даже хорошо.
Обрати
внимание! Некоторые
орнаменты можно сделать темнее, а другие — светлее. Такая разница возможна за счет
разной плотности, или толщины линий.
Важно чередовать светлые и темные
орнаменты для контраста, чтобы рисунок
не получился слишком светлым, или темным.
6.
Если плавники и хвост готовы, переходи
к рисованию тела рыбки. Укрась каждую
полоску эксклюзивным орнаментом!
Совет. Не бойся фантазировать и ошибаться, это
придает работе особую индивидуальность.
Попробуй рисовать все орнаменты без
карандаша, сразу черной ручкой, так Ты
обретешь смелость в рисовании и будешь
быстро развивать творческие способности.
7.
На этом этапе переходим к лицу. Сделай
его немного светлее, чем тело и плавники
— тогда будет хорошо видна граница тела
и лица.
8.
Поздравляю! Ты прекрасно освоил зентангл
для начинающих. Рыбка готова! Теперь
можно дорисовать детали окружающей
среды: пузырьки воздуха в воде, водоросли,
песок и камни. Не забывай, что фон также
должен быть выполнен в этой технике,
чтобы картина выглядела гармонично.
Рисуем сову в технике зентангл шаг за
шагом
1.
Прежде всего, на чистой бумаге слегка
обозначь круг, который будет туловищем
совы. Раздели круг двумя вспомогательными
линиями: средней линией туловища и
линией глаз. Эти линии помогут Тебе
лучше ориентироваться в рисунке.
2.
Прорисуй контур тела птицы: немного
суженный сверху, широкий посередине и
сильно сужен внизу. Дорисуй снизу
треугольный хвостик с закругленным
кончиком и небольшие ушки на голове,
чуть-чуть похожи на рожки.
3.
На этом этапе переходим к рисованию
лица. Нарисуй сове огромные круглые
глаза, чтобы она могла хорошо видеть
ночью, а между глазами треугольный клюв.
Не забудь о крыльях. Отметь легонько,
где они будут располагаться с правой и
левой сторон.
4.
На этом этапе подробно прорисуй крылья,
выделяя в них три плоскости, похожи на
перья. Также добавь перышки на хвостике
и ушках. Не забудь про маленькие лапки.
Дорисуй сове веточку, чтобы у нее было
на чем сидеть.
5.
Теперь осталось добавить детали. Выдели
область лица вокруг глаз и клюва. А в
другой части туловища, которая будет
телом, прорисуй полукруглые перышки.
6.
Теперь обведи контур черной ручкой, или
линером и переходи к орнаментам. Я начала
рисовать сову с крыльев и ушек.
7.
Теперь можно рисовать перышки на хвостике
и глазах. Сделай маленький зрачок темнее,
а вокруг добавь светлого орнамента. Я,
например, для глаз выбрала линии с
кружочком на конце — такой орнамент
чем-то напоминает природные орнаменты
в глазах человека.
Возле
самих зрачков линии сделай немного гуще
и темнее, чтобы хорошо выделить взгляд.
А чем ближе к краю, тем больше оставляй
бумагу белой. Также разрисуй клюв.
8.
На этом этапе разрисуй перышки тела. Их
много, поэтому надо будет постараться.
Но результат того стоит. Не забывай, что
можешь использовать свои орнаменты.
9.
Рисунок уже почти готов! Осталось только
дорисовать орнаменты возле глаз. Сделай
их светлее, чем перышки тела. Однако у
самых глаз пусть линии будут гуще и
темнее, это хорошо выделит их контур.
Поздравляю!
Сова полностью готова! Осталось украсить
веточку, и дорисовать фантастические
листочки.
Которой каждый день пользуются офисные работники, ученики школ и университетов, является еще и прекрасным инструментом для рисования. Графика гелевой ручкой имеет большое преимущество: рисунок получается четким и насыщенным. Хотя, с другой стороны, стереть ластиком неправильно нарисованные штрихи не получится. Так как цены на ручки невысокие, то рисовать ими довольно выгодно и экономично. Декоративная графика в исполнении гелевыми ручками может стать оригинальным и интересным дополнением к домашнему интерьеру.
С чего начать?
Неопытным художникам, которые только ищут себя в сфере рисования, отлично подойдут черные гелевые ручки. Они помогут сделать рисунок изысканным и утонченным. Графика гелевой ручкой для начинающих художников не будет сложна в выполнении, надо только учитывать кое-какие особенности.
Нажим
Существуют разные способы нажима ручками на лист бумаги. Чтобы получить непрерывную тоненькую линию, надо использовать прямой нажим. Ручка ставится перпендикулярно бумаге и проводится прямая линия. Такой метод отлично подойдет для прорисовки контуров. Можно выполнять рисунок, нажимая на инструмент под углом. В итоге получаются неяркие штрихи. Если таким способом рисовать линии в одном направлении, то можно создать переходы полутонов. Пересеченные линии помогут углубить и усилить теневые участки.
Бумага и ее структура
Используя такой метод рисования, как графика гелевой ручкой, надо учитывать и структуру бумаги. При выборе гладкой бумаги линии будут четкими и ровными. Если же рисовать на шероховатой поверхности, то линии получатся короткими и прерывистыми.
Контур
Чтобы не сделать непоправимых ошибок в работе, нужно для начала нарисовать контур с помощью обычного графитного карандаша. Тогда мелкие оплошности можно будет убрать ластиком. Делать эту процедуру надо уже после обведения всех деталей ручкой. При этом необходимо подождать, пока рисунок высохнет полностью. Линии, которые наносятся гелевой ручкой, в основном имеют одинаковую толщину. Это зависит от диаметра стержня. Чтобы проводить линии разной толщины, нужно выбирать ручки с различными диаметрами шарика. Во время рисования лучше пользоваться несколькими гелевыми ручками, поскольку разные красители имеют различную плотность. В итоге можно получить линии разнообразной насыщенности, что создаст неповторимый эффект.
Узоры
Что угодно можно нарисовать с помощью такой техники, как графика гелевой ручкой. Узоры, к примеру, получаются просто фантастическими. При рисовании узоров можно позволить себе воплотить на бумаге практически любые фантазии. Чтобы рисунок получился оригинальным и необычным, надо использовать не одну гелевую ручку. При желании, можно добавить узору красок и взять разноцветные гелевые ручки. Если воображение не позволяет художнику разогнаться на бумаге и нарисовать эксклюзивный узор, то сетевые просторы предоставят огромный выбор разнообразных рисунков и орнаментов. Такие картинки можно просмотреть, скомбинировать, а в итоге нарисовать что-нибудь свое, просто опираясь на выбранные рисунки. Или просто остановиться на одном узоре и срисовать только его. В любом случае картинка получится красивой и интересной.
Некоторые тонкости
Стержни гелевых ручек, как правило, толстые, что позволяет художнику рисовать незаурядным точечным методом, который называется дотворк. Поскольку цветные инструменты всегда рисуют не слишком хорошо, то графика черной гелевой ручкой будет намного насыщеннее и качественнее. Важно помнить, что гелевая паста имеет свойство быстро высыхать, поэтому стержень должен быть использован в течение нескольких недель, иначе он перестанет рисовать. Графика, нанесенная с помощью черной гелевой ручки, немного потеряет блеск и оттенок по истечении 2-3 дней со дня выполнения рисунка. Наносить линии на бумагу надо очень аккуратно, поскольку вытереть их будет невозможно. Также важно не забывать, что прикасаться к готовому рисунку нельзя, потому как гель может размазаться по поверхности бумаги.
Что еще важно помнить?
Графика гелевой ручкой должна наноситься в соответствии с положением ворсинок листа, то есть сверху вниз. Закрашенную часть нельзя трогать пальцем, иначе можно изменить насыщенность линий. Лучше всего для рисунка выбирать бумагу с высокой плотностью, а работать легким нажимом, ведь гелевая паста имеет свойство «стягивать» лист. При возникновении грубых ошибок во время рисования, которые просто необходимо удалить, используют белила или иные покрывающие материалы. Надо помнить, что графика гелевой ручкой нуждается в точности и аккуратности художника. Конечно, с первого раза может получиться не слишком качественный рисунок. Но все приходит с опытом. Со временем рисунки станут четкими, а в них будет чувствоваться уверенная рука мастера своего дела.
Чтобы образ был законченным и целостным, любой женщине необходимо позаботиться о подходящем дизайне ногтей. Многих устраивает обычный маникюр и однотонное покрытие на ногтях, но гораздо интереснее сделать что-либо оригинальное и подчеркнуть тем самым свою индивидуальность. Даже если вы никогда не выполняли рисунки на поверхности ногтей, научиться этому вовсе не сложно. Одни из самых простых инструментов для рисования на ногтях – обычные ручки с гелевыми стержнями всевозможных цветов.
Не нужно быть художником
Вам вовсе не обязательно быть специалистом в области маникюра или иметь опыт работы художником. Рисунки и узоры гелевыми стержнями на ногтях может выполнить даже неопытный человек. Для этого нужно запастись терпением, усидчивостью, вдохновением и, конечно же, ручками. Нередко работы начинающих мастеров нейл-арта невозможно отличить от работ, выполненных профессионалами. Но сначала лучше потренироваться делать самые простые рисунки, стараясь, чтобы на ногтях левой и правой рук они смотрелись одинаково. Если вы правша, то для рисования гелевыми стержнями левой рукой потребуется некоторая сноровка.
Этот инструмент рекомендован для начинающих, потому что неудачные рисунки очень легко смыть водой. А чтобы закрепить удачный результат, нужно дождаться высыхания узора, а затем покрыть ноготь бесцветным лаком. Такой маникюр любят и опытные мастера, поскольку текстура гелевой ручки отличается благородным блеском, а стержень имеет оптимальную толщину. Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.
Фон и закрепитель для узоров
Идеальный и неповторимый маникюр можно сделать в домашних условиях обычными гелевыми ручками. Этот процесс имеет несколько этапов. Чтобы рисунки на ваших ногтях выглядели аккуратно, необходимо сделать классический обрезной маникюр либо отодвинуть кутикулу, предварительно смягчив ее. Далее нужно покрасить ногтевые пластины лаком. Лучше, если на ногтях будет лак одного – двух цветов. Также замечательно будет смотреться маникюр в стиле омбре – один цвет, плавно переходящий в другой. Французский маникюр как основа для рисунка гелевой цветной ручкой тоже прекрасно подходит.
У начинающих художников может быть недостаточно опыта для выполнения таких видов маникюра, поэтому можно просто покрасить ногти одним цветом. Это должен быть оттенок, который контрастирует и гармонирует с гелевой ручкой. Например, серебристые узоры выигрышно смотрятся на черном или темно-фиолетовом фоне, а красные – на желтом или белом фоне. Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.
Какие узоры изобразить
Прежде чем выполнить узоры на ногтях, порисуйте ручкой на бумаге. Выдумайте свой орнамент либо найдите готовые образцы. Обычно у начинающих мало идей, но впоследствии их становится все больше. Вот самые простые способы украшения ногтей:
Полоски. Они могут быть продольными, диагональными или поперечными. Выбирайте такие, которые подчеркнут красоту ногтя. Продольные линии сделают пальцы визуально длиннее. Синие или красные линии на белом фоне «расскажут» о вашей любви к морскому стилю. Такой дизайн можно дополнить и наклейкой в виде якоря или штурвала на одном ногте. Полосы цветов радуги уместны весной и летом, они сочетаются с яркими нарядами.
Линии. Прямые, изогнутые, волнистые, зигзагообразные – какие угодно. Рисовать их легко даже новичкам. Главное – соблюдать расстояние между линиями и следить за тем, чтобы на всех ногтях рисунок был одинаковым. Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
Точки. Точки или маленькие круги рисовать просто, но нужно стараться сделать так, чтобы расстояние между ними было равным – так узор будет смотреться более аккуратно.
Геометрические фигуры. Квадраты, ромбы, треугольники, овалы и круги дают большой простор для фантазии. Эти фигуры изображают не только отдельно, но и вместе с другими, например ромб в овале или квадрат в круге. Внутри фигуры можно нарисовать те же полоски или точки.
Растительный орнамент. Ветки, листья и цветы являются самыми популярными рисунками на женских ногтях. И это неудивительно – представительницы прекрасного пола любят природу. Изображать растительные узоры не сложно. Начните, например, с изображения ромашки, одуванчика или ветки дерева.
С помощью трафарета легко нарисовать и более сложные узоры. Удобные трафареты на клейкой основе продаются в специализированных магазинах. Ногти будут выглядеть еще красивее и наряднее, если сочетать гелевую ручку с лаком, наклейками, стразами и другими материалами. Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!
Красивые узоры гелевой ручкой на бумаге. Как сделать легкие тату ручкой на руке, долго ли и простые эскизы для начинающих
Чтобы образ был законченным и целостным, любой женщине необходимо позаботиться о подходящем дизайне ногтей. Многих устраивает обычный маникюр и однотонное покрытие на ногтях, но гораздо интереснее сделать что-либо оригинальное и подчеркнуть тем самым свою индивидуальность. Даже если вы никогда не выполняли рисунки на поверхности ногтей, научиться этому вовсе не сложно. Одни из самых простых инструментов для рисования на ногтях – обычные ручки с гелевыми стержнями всевозможных цветов.
Не нужно быть художником
Вам вовсе не обязательно быть специалистом в области маникюра или иметь опыт работы художником. Рисунки и узоры гелевыми стержнями на ногтях может выполнить даже неопытный человек. Для этого нужно запастись терпением, усидчивостью, вдохновением и, конечно же, ручками. Нередко работы начинающих мастеров нейл-арта невозможно отличить от работ, выполненных профессионалами. Но сначала лучше потренироваться делать самые простые рисунки, стараясь, чтобы на ногтях левой и правой рук они смотрелись одинаково. Если вы правша, то для рисования гелевыми стержнями левой рукой потребуется некоторая сноровка.
Этот инструмент рекомендован для начинающих, потому что неудачные рисунки очень легко смыть водой. А чтобы закрепить удачный результат, нужно дождаться высыхания узора, а затем покрыть ноготь бесцветным лаком. Такой маникюр любят и опытные мастера, поскольку текстура гелевой ручки отличается благородным блеском, а стержень имеет оптимальную толщину. Такой ручкой можно изобразить даже очень сложные рисунки с множеством мелких деталей.
Фон и закрепитель для узоров
Идеальный и неповторимый маникюр можно сделать в домашних условиях обычными гелевыми ручками. Этот процесс имеет несколько этапов. Чтобы рисунки на ваших ногтях выглядели аккуратно, необходимо сделать классический обрезной маникюр либо отодвинуть кутикулу, предварительно смягчив ее. Далее нужно покрасить ногтевые пластины лаком. Лучше, если на ногтях будет лак одного – двух цветов. Также замечательно будет смотреться маникюр в стиле омбре – один цвет, плавно переходящий в другой. Французский маникюр как основа для рисунка гелевой цветной ручкой тоже прекрасно подходит.
У начинающих художников может быть недостаточно опыта для выполнения таких видов маникюра, поэтому можно просто покрасить ногти одним цветом. Это должен быть оттенок, который контрастирует и гармонирует с гелевой ручкой. Например, серебристые узоры выигрышно смотрятся на черном или темно-фиолетовом фоне, а красные – на желтом или белом фоне. Основа может быть и прозрачной. Прозрачный лак может сыграть и роль закрепителя. Прежде чем рисовать на ногтях, нужно дождаться высыхания лака-основы.
Какие узоры изобразить
Прежде чем выполнить узоры на ногтях, порисуйте ручкой на бумаге. Выдумайте свой орнамент либо найдите готовые образцы. Обычно у начинающих мало идей, но впоследствии их становится все больше. Вот самые простые способы украшения ногтей:
Полоски. Они могут быть продольными, диагональными или поперечными. Выбирайте такие, которые подчеркнут красоту ногтя. Продольные линии сделают пальцы визуально длиннее. Синие или красные линии на белом фоне «расскажут» о вашей любви к морскому стилю. Такой дизайн можно дополнить и наклейкой в виде якоря или штурвала на одном ногте. Полосы цветов радуги уместны весной и летом, они сочетаются с яркими нарядами.
Линии. Прямые, изогнутые, волнистые, зигзагообразные – какие угодно. Рисовать их легко даже новичкам. Главное – соблюдать расстояние между линиями и следить за тем, чтобы на всех ногтях рисунок был одинаковым. Продольные и поперечные линии, пересекающиеся между собой, будут выглядеть как клеточки.
Точки. Точки или маленькие круги рисовать просто, но нужно стараться сделать так, чтобы расстояние между ними было равным – так узор будет смотреться более аккуратно.
Геометрические фигуры. Квадраты, ромбы, треугольники, овалы и круги дают большой простор для фантазии. Эти фигуры изображают не только отдельно, но и вместе с другими, например ромб в овале или квадрат в круге. Внутри фигуры можно нарисовать те же полоски или точки.
Растительный орнамент. Ветки, листья и цветы являются самыми популярными рисунками на женских ногтях. И это неудивительно – представительницы прекрасного пола любят природу. Изображать растительные узоры не сложно. Начните, например, с изображения ромашки, одуванчика или ветки дерева.
С помощью трафарета легко нарисовать и более сложные узоры. Удобные трафареты на клейкой основе продаются в специализированных магазинах. Ногти будут выглядеть еще красивее и наряднее, если сочетать гелевую ручку с лаком, наклейками, стразами и другими материалами. Дайте волю своей фантазии, рисуйте и наслаждайтесь результатом!
Как научиться рисовать зентангл и дудлинг?
Если вы еще не пробовали рисовать в популярных сегодня техниках зентангл или дудлинг, то самое время разучить их.
Пусть вы не станете создавать из рисунков настоящие картины, но у вас точно появиться занятие, к которому вы будете обращаться при необходимости выбросить накопившийся негатив, подумать о чем-то хорошем и прекрасном.
В этой статье собрана информация о техниках рисования зентангл и дудлинг. Вы не только узнаете, когда и у кого впервые возникла идея заполнения белого листа простыми, но эффектными узорами, и чем отличаются техники рисования, но и сможете развить свои скрытые способности.
Что такое зентангл и дудлинг?
Технику зентангл уже давно взяли на вооружение люди творческих профессий для создания удивительных и завораживающих рисунков, заполнения страниц блокнотов, скетчбуков.
Интересные узоры используют даже арт-терапевты во время своих тренингов. Нарисованные на карточках гелевой ручкой узоры можно увидеть в интернете, а можно создавать чудные рисунки самому.
Плюсы от рисования в техниках зентангл и дудлинг:
рисование рассматривают как способ помедитировать
можно на некоторое время отвлечься от насущных проблем
можно увидеть привычные вещи свежим взглядом
возможность перенастроиться и вдохновиться на новые проекты
способ развить твердость руки, глазомер, улучшить почерк
повышается внимание и разрабатывается мелкая моторика
На фото ниже представлены эффектные черно-белые и цветные узоры, нарисованные в технике зентангл.
Итак, что же представляют из себя красивые произведения искусства в миниатюре?
Zentangle (зентангле) — это те рисунки, которые создаются неосознанно во время ожидания, или просто для того, чтобы расслабиться, успокоиться.
Изучив некоторые особенности рисования узоров, можно не просто водить ручкой по листу, а переносить на белые бумажные квадраты неповторимые абстракции.
Для рисунков в технике зентангл свойственны повторяющиеся мотивы. Техника зентангл получила свое название в 2006 году в США от двух слов:
«зен» — это одна из буддистских сект
«тангл» — означает путаницу, переплетение
Дудлинг — это те самые каракули, которые так хорошо получаются у людей разного возраста: от мала до велика. Рисунок в технике дудлинг состоит из простых форм и изогнутых линий.
В этой технике можно начинать рисовать без каких-либо знаний, умений. Ведь главное, что помогает создавать интересный узор, — это возможность действовать интуитивно.
Рисунок в технике зентангл отличается тем, что на его выполнение необходима значительная концентрация внимания. Рисуют узоры на квадратных карточках , размер которых 9х9 см.
Карточки можно вырезать из плотной бумаги, а можно купить готовые в магазине для художников
Зентангл можно рисовать в тетради, расчертив лист на квадраты со сторонами 9Х9 см
Можно расчертить обычный лист бумаги на квадраты. Каждый квадрат заключает в себе отдельную композицию. Есть и другой вариант выполнения рисунков: в большом квадрате чертится несколько маленьких.
Изогнутыми линиями внутри квадратов определяют границы будущих узоров и фигур, объединяя их в одну композицию.
В каждом узоре необходимо выделить и показать затененную область. Тени и блики на рисунках подчеркнут впадины, создадут иллюзию объемных узоров, помогут придать незнакомому миру привлекательность. Тональные контрасты сделают мир узнаваемым.
Примеры узоров:
Зентангл рисование для релаксации, вдохновения и удовольствия
Рисунки в технике зентангл — это то, что мы выводим на бумаге, сидя на совещании, на лекции, во время затянувшегося телефонного разговора. Каракули и черточки помогают не терять концентрацию, побороть сонливость.
При эмоциональном истощении, усталости маркер, фломастер или обычная ручка отвлекут от насущных проблем: вы начнете творить, ни о чем не думая. мыслительная энергия в такие моменты не расходуется понапрасну, а потому получаемая информация продолжает обрабатываться и усваиваться.
Несколько квадратов с узорами превращаются в интересное законченное произведение и при этом не требуется каких-либо особых умений в области рисования.
Сегодня элементы зентангла или дудлинга можно увидеть на различных элементах декора. Странные и замысловатые фигуры соединяются в причудливые сюрреалистичные сюжеты.
В чем же заключается смысл медитации во время рисования в технике зентангл?
Чтобы рисунок получился красивым, нужно уметь сосредотачиваться на моменте «здесь и сейчас». А это возможно только при условии полного погружения в процесс рисования.
Машинальные движения рукой по бумаге со временем становятся осознанными.
Спонтанность постепенно вытесняется продуманностью композиции.
Техника рисования в стиле зентангл и дудлинг
Существуют определенные правила для рисунков зентангл:
узор выполняется в черно-белой цветовой гамме
узор ограничивается квадратной рамкой внутри карточки заданного размера (9Х9 см)
внутри рамки рисуются произвольно линии, которые делят квадрат на сектора
образовавшиеся после проведения линий сектора заполняются причудливыми произвольными узорами
сюжет каждой композиции — абстрактный
Рисунки в технике дудлинг выполняются интуитивно, при их выполнении отсутствуют правила. Зентангл, в отличие от дудлинга, создается таким образом, что узор является полноценным и законченным с любой стороны и с любого угла.
Для рисования в технике зентангл понадобятся следующие материалы:
плотная акварельная бумага
линер (капиллярная ручка), маркер или обычная
шариковая ручка
простой карандаш
Разнообразные и неповторимые узоры создаются по одной схеме:
Вырезаем из бумаги плитки классического размера в Зентангл (9х9 см).
Рисуем строки: ставим четыре точки карандашом по углам плитки, немного отступив от края. На карандаш стараемся не нажимать, чтобы позже можно было легко избавиться от линий.
Строки соединяем одной сплошной линией. Не стоит использовать для этого линейку или стараться рисовать линию ровно: некоторая небрежность придаст особое очарование плитке с нарисованным узором. Таким образом мы задаем границы для дальнейшей работы.
Следующий шаг — это создание «зон» внутри квадрата под будущие узоры. Они не будут разбросанными в хаотичном порядке, а создадут целостною картинку.
Когда узоры зентангл начнут получаться, то можно будет этот шаг пропускать и начинать рисовать без предварительной «разметки».
Как разметить квадрат на «зоны»? Проводя линии без отрыва руки от бумаги. На фото можно посмотреть, как выглядят такие линии.
Теперь нужно заполнить узорами пустое пространство между линиями. Зарисовываем сегмент за сегментом. Вот как это выглядит:
Нет определенной последовательности, которую необходимо соблюдать: сегменты заполняйте узором так, как вам подсказывает ваше воображение. Оставляйте некоторые участки незарисованными, от этого общая картинка не пострадает.
Когда посчитаете, что рисунок не требует корректировок и дополнений, сотрите нарисованные раннее карандашные линии.
Обязательно добавьте тени, определив для себя место расположения источника света. Без затенений взгляд не будет скользить по картинке и привлекать внимание.
Решив, откуда будет падать свет на элементы узора, добавим твердый карандаш и хорошо растушуем закрашенные границы.
Стороны заполненных сегментов затеним, придавая трехмерность изображению.
Особенно эффектно выглядят затененные узоры «Камешки», «Листья», «Горошины», «Мячи». Если у вас тени не получаться или будут слишком темными, вы сможете их стереть ластиком или осветлить.
Узоры для зентангл приведены в этом разделе. Вы можете вносить изменения в них или придумывать собственные. Однако, если вы только учитесь рисовать зентангл, то лучше использовать классические шаблоны узоров.
Плитку зентангл во время рисования переворачиваем вокруг своей оси, чтобы было удобнее прорисовывать линии. Указать, где у картинки низ, вы сможете, поставив подпись на одной из сторон.
Рисунки в стиле дудлинг карандашом поэтапно для начинающих
Рисунки в технике дудлинг не требуют соблюдения каких-либо правил да и плитки вырезать нет необходимости. Вы можете просто распечатать контуры животного, геометрической фигуры, растения и заполнить узорами пустое пространство.
Можно нарисовать квадрат или овал в центре листа, а потом призвать на помощь свою фантазию и нарисовать все, что придет в голову. Где-то нарисуете косички, где-то добавите колосок или позволите причудливо переплетаться ленточкам, выходящим из устья раковины.
Вы просто добавляете в свое творение косые линии, объединяете произвольные элементы в окружность, прорисовываете контуры и получаете уникальную картинку.
Позвольте руке двигаться хаотично или определять направление и прорисовывать простые повторяющиеся узоры, идущие изнутри.
Как рисовать в технике дудлинг, вы узнаете, посмотрев видео.
Видео: Дудлинг перо
Зентаглы пошаговые уроки: учим танглы
Чтобы заполнять плитки узорами, необходимо выполнить предварительно рисунки танглов — узоров. Вы можете потренироваться в рисовании танглов и только потом приступать к созданию рисунков зентангл.
Ниже представлены несложные танглы для начинающих.
Несколько красивых вариаций узора «Cadent» для вашего вдохновения
Видео: рисуем танглы
Видео: 24 Узора Для Дудлинга, Узоры Зентангла
Зентангл — маникюр
Красивые узоры стали популярными не только среди художников: дудлинг используют для создания необычного модного маникюра.
Целое произведение искусства на ноготках в новой технике дополнит образ и поможет сделать его гармоничным. К тому же нанести витиеватый рисунок в технике дудлинг сможет даже та девушка, которая давно махнула рукой на самостоятельный дизайн ногтей. Ведь многие считают, что им не под силу нарисовать что-либо.
Что понадобится для простого, но эффектного рисунка на ногтях?
поискать в интернете подходящий шаблон, который вы способны повторить
разобрать узор на составляющие и поэтапно потренироваться выполнять его на бумаге
начать срисовывать узор, аккуратно перенося линии, кружочки, лепестки
Не стоит беспокоиться, если у вас некоторые линии получились неровными: дудлинг способен скрыть многие ошибки!
Если вы присмотритесь к дизайну ногтей в стиле дудлинг, то убедитесь, что ничего сложного в этих рисунках нет.
Процесс создания маникюра включает несколько этапов:
покрытие ногтя лаком основного цвета
нанесение узора лаком более жидкой консистенции
вместо лака для рисования узоров можно использовать акриловую краску
в случае отсутствия кисточки можно воспользоваться зубочисткой или ручкой
На фото представлены подручные материалы, которые могут заменить специальные инструменты. Вы можете увидеть, какой толщины штрихи получаются при их использовании.
Кто захочет. Рисунок и тушью с нуля
Этот пост я начну с «хотения», потому что в деле обретения умения рисовать ручкой/пером, личное желание — это даже важнее таланта и худ. умений. Обычно, рисунок в любой другой технике начинается с карандашного построения, поправок, возможно, смены композиции в процессе, а значит, активного использования . Вообще, никто не мешает и для рисунка ручкой/пером сделать карандашное построение по всем правилам, но данный пост как раз о том, как научиться без этого обходиться.
Прежде всего, тем, кто хочет научиться рисовать «без резинки», следует запастись терпением, небольшим количеством времени (но каждый день!) и большим желанием. Почему я придаю такое значение желанию? Потому, что очень часто, особенно на первых порах, будет посещать разочарование в своей работе, а как следствие и в себе, в своих умениях и только желание не даст плюнуть на все это дело с высокой елки и решить, что и без этого навыка можно спокойно себе жить. Ниже, я покажу некоторые приемы, которые помогут получить нормальный результат, а также, приведу примеры ошибок и неудачных работ, которых вовсе не стоит бояться. Надеюсь, все это поможет поддерживать желание учится и не даст появиться чувству собственной неполноценности =)
Итак, инструменты: Ручки. Можно рисовать шариковыми ручками, гелевыми, еще какими-то. Я предпочитаю рисовать либо тушью, либо линерами. Мне приходилось рисовать многоразовыми линерами «Uni pin» fine line, но, видимо, либо они для более гладкой бумаги, либо мы с ними фэн-шуем не сошлись, но у них быстрее стирается стержень, чем кончается заправка. Только один раз мы их заправляли и то это было, когда Лео ими в тетради писал, а не рисовал. Возможно, это они не стираются, а стержень от нажатия в корпус уходит, но что-то мне не приходилось замечать за собой особого зверства в процессе рисования. Самые ходовые размеры 01 и 02, иногда использую 03, но это когда 02 нет и очень редко 005 для особо мелких деталей, когда вообще берусь их рисовать
Очень похожи на «Uni pin» линеры от «Faber Castell», одна из серий даже в корпусах таких же, только надпись другая (сейчас у меня их нет, поэтому на фото из другой серии)
Но больше всего мне нравятся линеры «Centropen». Они хоть и в полтора раза дешевле, чем «Uni pin» и в два раза дешевле «Faber Castell», но по качеству ничем не уступают и стержень никуда не девается. Разница только в том, что они одноразовые, но если учесть тот факт, что остальные выбрасываются еще до перезаправки, то экономия неплохая.
Бумага. В отличии от , ручкой мне удобнее всего рисовать в блокнотах — вся макулатура вместе, нигде не теряется и всегда под рукой. Для работ и тушью я использую , а для линеров у меня дешевый китайский блокнот с бумагой среднего качества, чтоб не жалко было, потому что бумага уходит пачками, а рисунки там, в основном, не те, которыми стоит прям сейчас гордиться.
Бумага сероватая, с плотностью 98 г/кв.м, чего вполне достаточно для двусторонних рисунков. Когда этот блокнот срисую, перейду на хорошие с белой красивой бумагой и приятными переплетами, которые меня уже давно ждут =)
Теперь берем в руки инструменты и начинаем рисовать. Основные правила/советы: 1. рисуем что-угодно: предметы на столе, мебель в комнате, люстру, интерьер, вид из окна, цветы на подоконнике, прочее или с фотографий (животные-птицы-люди, но фотографиями сильно не увлекаться) 2. рисуем без построения как получается: коряво, с ошибками, лишними линиями, композиционно неверно и т.д. 3. вначале лучше брать ручку потоньше, чтоб не сильно чернить 4. линии рисовать нужно быстро, не дрожать над каждым миллиметром 5. каждый день. Найти 10-15, даже 30 минут времени и уделить его рисованию может даже самый смертельно занятой человек, все остальное — отговорки и отсутствие того самого желания. Что такое смертельная занятость, Лео знает очень хорошо и не понаслышке (1 работа, 2 халтуры, учеба на стационаре + диплом — и такое у Лео было). Поэтому попрошу не писать мне в ЛС и комменты, мол, «я бы с удовольствием, но времени нет», просто нет желания и есть лень, а об этом уведомлять меня нет никакой необходимости и смысла. 6. прежде чем оценивать результат своих трудов, нужно срисовать 100 страниц, не менее. У меня сейчас срисована 101 страница, я рисую с обеих сторон листа, благо плотность бумаги позволяет, а в рамку каждую такую работу ставить нет смысла. На многих страницах по 2-3 небольших рисунка.
Как себе облегчить жизнь на первых порах: Можно строить рисунок точками. Собственно, построение скорее в уме, чем на бумаге, но ставя точку в каком-то ключевом месте, создаем себе визуальную опору
Соединяем точки
А теперь можно тонировать и детализировать, но в зарисовках такого типа, это лишнее. Тут важно передать форму, движение, где-то небрежным штрихом подчеркнуть объем. Настолько законченных работ у меня на весь блокнот не более 10 штук.
Чаще всего утки у меня выглядят так
Основные ошибки, которые будут точно: Проблемы с композицией, вылезание за пределы листа или сильно много места с какого-то края. Во избежание, можно в самом начале отметить крайние точки предмета хотя бы на глаз
Диспропорциональность (уж больно клювастая утка получилась). Лечится временем и практикой
Неверная перспектива, общая корявость (тут перспектива хромает на все четыре ноги, с вертикалями вообще мрак)
Баночка с медом окосела
Что рисовать нужно и полезно: Интерьер — где бы вы ни жили, всегда можно нарисовать как оно выглядит, даже не вставая с дивана/стула/кресла/кровати
Всякие предметы, бытовую технику, посуду и прочее (выше была мясорубка — это самая жесть, особенно в разных ракурсах). Просто коробочка
Если есть, можно рисовать домашнее животное в разных ракурсах, когда оно статично (в динамике тоже надо, но это сложнее и позже)
Хорошо рисовать комнатные растения так, чтобы передать их объем и был понятен вид растения. У Лео комнатное растение — дуб, это же так очевидно =)
У кого комнатных растений нет, не поленитесь и купите какой-то цветочек, поставьте в вазу/стакан и рисуйте
Еще очень полезно рисовать где-то во время прогулки — находим скамеечку/пенек, садимся и рисуем, что первое на глаза попало. Не обязательно вырисовывать каждый листочек, самое важное — передать впечатление, объем
А можно и вырисовывать, если объект штучный
Хороший объект для рисования — любой камень. Надо форму повторить, фактуру передать и объем при этом не потерять (Лео все еще теряет временами)
Рисование с фотографий. Тоже хорошо, но в меру и быстро. Открываем фотографию, тратим на нее 5-7 минут и переходим к следующей
Так можно рисовать то, что не встречается в повседневной жизни, всяких животных и птиц.
Лео любит нафотографировать уточек в Виннице и где-то на прудах, а потом вечерами их рисовать
Черно-красный селезень мускусной утки был настолько красив, что Лео не удержался и ушел в детали
В общем, ничего сложного, если регулярно уделять время практике. Удачи и желания всем, кого это заинтересовало! =)
Продолжаем говорить о том, как научить ребёнка рисовать. Малыш отказывается рисовать карандашами или красками? Это потому, что у него слабо развиты мышцы плечевого пояса.
На карандаш надо нажимать, кисточку держать на весу, это трудно. Попробуйте предложить ему рисовать гелевой ручкой. Линия получается чёткая и яркая, идёт легко. Рисунок гелевой ручкой своеобразен и красив.
Когда мы говорим, что это нетрадиционное рисование, многие удивляются: что же нетрадиционного в обычной гелевой ручке? Дело не в ручке, а самом способе рисования.
В этой технике работает художник Дмитрий Рыбин. Его техника называется «Мистическая графика гелевых ручек». По его мнению, такому нетрадиционному рисованию может научиться любой желающий. А для детей техника рисования гелиевыми ручками подходит тем, что осваивая её можно научиться рисовать с нуля.
Техника рисования гелевыми ручками
Рисование по методу Дмитрия Рыбина – нечто среднее между графикой и орнаментом (это тоже подходит для работы с ребятами). Похоже на зенарт . Это повторение элементарных форм, а не создание «шедевра» или высокохудожественной картины.
Рисовать элементарные формы умеют все, но, в конечном счете, картина именно из них и создается. Многие элементы графики просты и доступны детям: круг, квадрат, треугольник, точка, волнистая линия, три перекрещенные линии (снежинка) и другие.
При всей простоте элементов получаются очень интересные картины, похожие на графику, китайскую или японскую живопись (рисунок «Древо жизни»). Рисунок отличается лаконичностью и завершённостью.
Материалы и инструменты
Каких материалов потребует нетрадиционное рисование гелевыми ручками?
Ручки
Обычные гелиевые ручки, продающиеся в любом магазине канцелярских товаров. Обычно рисуют пастой чёрного цвета на белой бумаге. Но если есть желание нарисовать цветную картину, можно приобрести наборы цветных ручек.
Капиллярные ручки, если нет гелиевых. Для капиллярных ручек надо подбирать бумагу. На некоторых видах бумаги чернила растекаются. По сути это тот же фломастер с очень тоненьким стержнем. Внутри у неё стержень, как у фломастера. У плохо пишущей ручки немного помните стержень – ручка ещё послужит. Для раскрашивания можно так же использовать обыкновенные фломастеры.
При выборе ручек следует учесть следующее обстоятельство. Дошкольники или школьники с нарушенной моторикой склонны поначалу излишне надавливать на ручку при рисовании. Капиллярные ручки в этом случае выходят из строя быстрее. Предпочтительнее гелиевые.
Бумага
Бумага белого цвета, гладкая, плотная. Лучше всего подойдёт кусочек ватмана размером А5. Иногда, не особо задумываясь, покупают альбомы для рисования. При выборе обратите внимание на качество бумаги.
Правила рисования
Линия должна быть непрерывной (поэтому со старшими дошколятами поначалу надо рисовать короткие линии). Тревожные дети склонны много раз обводить один и тот же элемент шаблона. Линия должна быть одна. Никакой штриховки. Упражнение обеспечит плавные линии на письме.
Каждый элемент должен быть чётким и отдельным, не сливаясь с другими элементами.
Обводим шаблон, постепенно продвигаясь сверху вниз, стараясь нарисованное не размазать.
С чего начать
Начинать работу можно с детьми с 6 лет, но лучше всего такое рисование идёт у школьников. Вспомним себя, большинство в школьные и студенческие времена рисовали нечто подобное, скучая на занятиях.
Начинаем с обводки шаблонов. Шаблоном может быть контурный рисунок предмета (простая раскраска с небольшим количеством деталей подойдёт). Обратите внимание! Гелиевая ручка плохо рисует по карандашу, поэтому рисуем контур простым карандашом очень тонкой, может быть даже прерывистой линией.
Маленькому ребёнку так не нарисовать, шаблон рисует взрослый. Или распечатывает на принтере бледной линией. Ксерокопированная картинка тоже не подойдёт по той же причине, что и карандаш. Мы просто сканировали образцы и распечатывали.
Ребёнок научился аккуратно и красиво обводить шаблон. Усложним работу. Разделим лист бумаги по вертикали на два поля. Справа шаблон для обводки, слева — пустое место. Предлагаем ребёнку сперва обвести шаблон, а потом слева на свободном месте скопировать узор самостоятельно. Работа трудная, но выполнимая. Поначалу копия получится деформированной по форме или по размеру (чаще маленькая). С приобретением навыка, тренировкой глазомера качество копии улучшается.
Техники рисования Zentangle, Doodling и Zendoodling.
Очень мне понравилась техника рисования, она особенно хороша (на мой взгляд) для тех творческих натур, которые хотят себя проявить в рисунке, но не обладают классическими навыками.
Здесь, чтобы достичь успеха, нужно много фантазии и творчества и минимум техники рисования, хотя пространственное воображение нам все-таки пригодится. Картинки необычные и захватывающие, их можно долго разглядывать и изучать.
К сожалению, на русском языке я не нашла информации об этих техниках, поэтому перевела с английских источников (не судите строго мой перевод).
Zentangle небольшое произведение искусства, выполненное ручкой с тонким стержнем и графитом для выделения света и тени. Он составляется в определенном порядке. Возьмите квадрат акварельной бумаги и разместите карандашом 4 точки в каждом углу на расстоянии около половины дюйма от границы листа. Соедините эти точки карандашным бордюром, который может быть как ровным так и искривленным (нерегулярным). Внутри полученной рамки рисуют карандашом «строки», так называемые сумасшедшие линии. Это делит область рисования на сектора различных размеров и особыми профилями. Возьмите тонкую перьевую ручку и заполните форму разнообразным узорами с повторением. Когда вы заполнили пробелы, карандашные линии стираются, а затем добавляется затенение, чтобы придать Zentangle форму.
Если ваш рисунок не следует этим руководящим принципам, то это не Zentangle. Zentangle является абстрактным рисунком и может рассматриваться с любой стороны. Если он имеет узнаваемый образ, например, лицо или глаза или животное, это не Zentangle. Тем не менее, вполне может быть, стилизованным Zentangle или ZIA.
Doodle (в переводе каракуля) это сфокусированый рисунок, сделанный в то время как внимание человека занято чем-то другим. Doodles — простые рисунки, которые могут иметь конкретные репрезентативные значения или могут быть просто абстрактные формы.
Стереотипные примеры рисования находятся в школьной тетради, часто на полях, сделанные студентами, когда они мечтают или теряют интерес во время занятий. Другие распространенные примеры рисования производится в течение долгих телефонных разговоров, если под рукой есть ручка и бумага.
Популярные виды включают версии мультфильмов, образы учителей или товарищей по школе, известных телевизионных или комических персонажей, вымышленных существ, пейзажи, геометрические фигуры и узоры, текстуры, баннеры с легендами и сцены анимации сделанные последовательность на различных страницах книги или ноутбука.
Zendoodling представляет собой гибрид искусства, замешанного на стиле Zentangle с Doodling. Zendoodles часто произвольной формы и имеет абстрактный вид иногда с вкраплениями цвета.
Его не строго называют Zentangling, потому что тут не применяется метод «строка», равно как и требование черно-белого исполнения. Zendoodles создаются, используя черные чернила на любом типе цветного фона, не обязательно белой бумаги. Также допускается использование акварели, карандашей, мелка, маркеров и т.п. по вашему усмотрению.
Что делать, если у меня нет ватных наконечников с пластиковой ручкой? Вы также можете поделиться своим рисунком в различных распространенных графических форматах, таких как PDF или PNG.Ручной обращается красная шариковая ручка, канцелярские товары, принадлежности для письма. $ 1.99 Б / у. Волокна закрепляются эпоксидной смолой внутри пустого пластикового корпуса одноразовой шариковой ручки, в свою очередь, эпоксидной смолой перпендикулярно просверленному центру STORY. — рисуйте светлые или жирные линии, варьируя давление (что переводится сначала в эскиз, а затем в окончательную версию, а также позволяет вам изменять цвет оттенка) — вы развиваете уверенность в рисовании, потому что работаете с чернилами — широкий выбор стилуса и типов чернил , размеры и цвет Она рисует с натуры и фотографий, и ее любимый предмет — люди — хотя я тоже заметила в ее работах немало кошек! Com: как рисовать шариковой ручкой: наброски.Карандашный набросок, акварель и картины акрилом — это пост заяц. Посмотреть другие уроки рисования пером на нашем сайте можно здесь. Рисунок радуги тире. Ручки для технического рисования могут быть сложными в использовании, но графический лайнер Ohto является заметным исключением. Вид предназначен для офисов и т. Д. 131 говорят об этом. Практика ведет к совершенству. Он также может рисовать выровненный текст и растровые изображения. Те, кто предпочитает перо и чернила, как правило, предпочитают перо для погружения или технические ручки для рисования. Декоративная настенная живопись и рисунок шариковой ручкой.Наденьте ботинки, пальто, шарф и шапку! Рисование шариковой ручкой … 1280×720 0 0. ГАЛЕРЕЯ — рисунки шариковой ручкой и карандашом. Вы рисуете квадрат и делите его на четыре четверти, заполняя их линиями h2, h3, h4, h5. ГАЛЕРЕЯ Живопись. Шариковая ручка, также известная как биро или шариковая ручка, представляет собой ручку, которая распределяет чернила (обычно в форме пасты) по металлическому шарику на его острие, т.е. обычно она рисует в «естественной» системе координат, но может в Кроме того, вид и трансформация мира. Прежде чем начать, убедитесь, что у вас подходящие материалы.Одно из главных препятствий для любого новичка в искусстве — это как начать. Теперь возьмите карандаш и нарисуйте что-нибудь простое на бумаге (несколько линий и базовые… 1 июня 2018 г. — Изучите доску Луны «Рисование простым пером» на Pinterest. Пример его работы ниже — это «оцифрованная» шариковая ручка. 9 ноября, 2017 — здесь у меня есть любительская коллекция эскизов шариковой ручки, которые я сделал. Известные художественные выставки шариковых ручек. Чтобы помочь вам привыкнуть к скорости ручки и поведению различных пластиков, мы предлагаем начать с рисования. 2D.Все рисунки шариковой ручкой отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. pt2 PointF. Я ч… Алекс Олбрайт 2016. Рисование простых пейзажей пером и тушью — отличный способ творчески провести время, и этому удивительно легко научиться. Лер Хуанг. Самым распространенным материалом для рисования пером является бумага. Uniball предлагает широкий выбор ручек как для письма, так и для художественных проектов, от изобразительного искусства до ремесел. Большинство рисунков он сделал черной шариковой ручкой. Есть несколько замечательных художников с шариковой ручкой, обладающих невероятным фотореализмом.Рисунки шариковой ручкой доступны в различных дизайнах и стилях, чтобы вы могли получить идеальные продукты для вас. Правильная ручка для вас может быть разработана специально для художников, или это может быть самая дешевая шариковая ручка, которую вы можете найти. 97 Шариковый молоток, также известный как молоток для машиниста, представляет собой тип ударного молотка, используемого в металлообработке. Рисование шариковой ручкой действительно требует некоторого времени для практики, потому что здесь нет места для ошибок. Альфонсо всегда поощряет своих подписчиков на YouTube рисовать тушью, потому что это заставляет вас делать пометки и обходить их стороной.См. Больше идей о пером, рисунках, пером. Это то, в чем я могу совершенно потеряться. Кроме этих картин, можно найти на лестницах, в нижней части плавательных бассейнов или даже рядом с библиотекой. Йоханнес — немецкий художник. Нарисуйте свой день, создайте что-нибудь потрясающее, создайте умный альбом для рисования, потренируйтесь рисовать — варианты безграничны. Выберите чистую ровную поверхность, например лист бумаги. Обычно используемый металл — сталь, латунь или карбид вольфрама. Легкий рисунок аниме девушки.Иль Ли и Тойин Одутола были среди представленных художников. Синяя шариковая ручка —— Спасибо @pencilandcrayons @ art_sayali__304_ @__ artist.ae.duniya__ @ kalra6728 @ art.by_anupama @manish_yadav_art @ soulspace._ @sandeepartindia @artistankitjasmatiya @nandini_art_lover… Сегодня я рисую курицу за ручкой .. аккаунт @artist_rajabaid … я. Эта многоразовая ручка имеет сверхтонкий наконечник и пишет с использованием темно-черных чернил… Кончик шариковой ручки — это то, что делает ее шариковой ручкой. рисунок шариковой ручкой на бумаге и пластике и позволяет рисовать.Bosokah portraitiert in seinen Arbeiten bekannte Politiker, Musiker und Sportler sowie Freunde und Bekannte. Шариковые ручки позволяют создавать очень подробные иллюстрации. Такой потрясающий эффект для конструкций. Отличия в том, как составлены чернила. штрихов, что делает среду рисования менее интуитивной, чем рисование пером на бумаге. Когда ваш рисунок будет готов, вы можете отправить его коллегам по электронной почте, используя простую ссылку. Независимо от того, являетесь ли вы художником по профессии или просто рисуете в качестве хобби, гелевые ручки идеально подходят для набросков и рисования, потому что чернила легко растекаются.Вы можете исследовать множество картин с помощью шариковой ручки. Гелевые ручки PILOT G2 Premium, гелевые чернила Fine Point, 0,7 мм, многоразовые и выдвижные шариковые ручки, 5 черных и 5 синих ручек (пакет из 10 ручек) (14784) 4,9 из 5 звезд 1524 $ 15,97 $ 15. над «шариковой точкой». Рисование шариковой ручкой Sku … 400×400 0 0. Посмотрите больше идей о рисовании пером, рисовании шариковой ручкой, рисовании шариковой ручкой. Отличная цена, они продаются упаковками по шесть или 10. Профессионально сделанные, легко редактируемые шаблоны для более быстрого и интеллектуального выполнения вашей работы, более 46 шаблонов для художников — Adobe PDF, Microsoft Word (DOC) Microsoft Excel (XLS) Adobe Photoshop (PSD), Google Docs, Microsoft PowerPoint (PPT), WordPress, Adobe InDesign (INDD и IDML), Apple (MAC) Pages, HTML5, Google Sheets (SPREADSHEETS), Microsoft Publisher, Apple Numbers, Adobe Illustrator (AI), Apple Apple (MAC) Keynote -.Шариковую ручку очень легко использовать для рисования. На рынках доступно множество талантов, которые часто рисуют простой шариковой ручкой, которая выглядит потрясающе. Самый популярный цвет? и достаточно простой и недорогой системы, такой как описанная здесь. Эта песня отлично подходит для изучения названия зимней одежды и отработки фраз «Надень _____». и «Торопитесь!» Гусиное перо, мой любимый инструмент для рисования тушью, было стандартным инструментом для письма и рисования в Европе до 19 века.Вращение на 360 градусов Easy Ball Liner Drawing Выравнивание Набор инструментов для установки — Аксессуары для гольфа — 360 длинных трехстрочных маркеров для мяча для гольфа с 2 шт. Маркером для мяча для гольфа и 1 шт. Вы можете получить различные виды картин, написанных пером; мы называем это набросками шариковой ручкой или простыми набросками для детей. Эти виды картин часто используются как настенная живопись в полный рост с чернилами в качестве основного предмета использования. Мяч нагревается от трения бумаги о ручку.Через несколько минут чернила станут тонкими из-за тепла. Выдвижная шариковая ручка Pilot 31732 G2 Premium — черный — набор из 20. Рисование шариковой ручкой … 631×459 0 0. С помощью искусства эту приземленную жизнь можно превратить в нечто исключительное с помощью простой ручки на бумаге. Использует. Это упрощает использование стилуса и делает его касание более точным. Чтобы овладеть им, требуется много контроля. . Получите здесь бесплатную рабочую тетрадь, и вскоре вы сможете рисовать реалистичные волосы в альбоме для рисования — с полезными простыми советами по рисованию, пошаговыми инструкциями и простыми методами и техниками.Это постепенно становится временной шкалой моего безумия. Гелевый валик Pilot G2 Premium. Ее рисунки полны жизни и красок. С тех пор он экспериментировал со многими медиумами и написал роман, так что, конечно, нельзя сказать, что он не принимает перемены или вызовы! Французская художница Карин больше всего довольна работой с шариковыми ручками и карандашами. Ваш электронный адрес не будет опубликован. Для рисования я использую бумагу ручной работы 22 × 30 дюймов плотностью 300 г / м2. Мне очень нравится вариант, который можно получить с дешевыми шариковыми ручками BIC.Оставьте около 2 миллиметров (0,079 дюйма) ватного шарика свисающими из пера, чтобы кончик металлической ручки не поцарапал экран. Pueden ver mi trabajo en Instagram @jcreduro_art Класс может рисовать все, от простых линий до сложных фигур, таких как пироги и аккорды. Что ж, вам повезло, потому что они пришли. Посмотреть весь ассортимент на Uniball.co.uk Вы можете исследовать множество картин с помощью шариковой ручки. Шариковая ручка, также известная как биро или шариковая ручка, представляет собой ручку, которая распределяет чернила (обычно в форме пасты) по металлическому шарику на его острие, т.е.е. Eminem Ball Pen Draw … 800×999 0 0. Шариковая ручка очень проста в использовании для рисования. Рисование и растушевка с помощью шариковой ручки связаны с приложением правильного давления, чтобы получить нужный тон. ДОМА. Такой вид живописи отлично подходит для рисования. над «шариковой точкой». Он отличается от молотка с поперечным ударным ударом, молотка с диагональным ударом, ударно-ударного молотка или молотка с ударопрочным долотом наличием полусферического упора. Люди, когда начинали рисовать, действительно использовали этот инструмент для рисования.Чтобы помочь вам привыкнуть к скорости пера и поведению различных пластиков, мы предлагаем начать рисовать в 2D. На Etsy продается 2044 простых рисунка пером, и они стоят в среднем 9,20 доллара. Как заштриховать рисунок карандашом. Последние дают полностью последовательную линию, но могут быть немного более скучными по сравнению с линиями, которые можно получить с помощью заостренного и гибкого наконечника. Обычные ватные палочки, вероятно, подойдут … Я рисую правильную сетку карандашных линий на бумаге с расстоянием в 1 дюйм между каждой линией, так что у меня получается 22 × 30 линий.Спойте эту зимнюю версию оригинальной Super Simple Song «Надень свою обувь». Люди, когда начинали рисовать, действительно использовали этот инструмент для рисования. Matsuoka, Tanaka, 1999) создает модели произвольной формы и закругленные объекты с помощью простого и понятного интерфейса на основе пера. Учебники по шариковой ручке от sapphirecrow. Это недорогой малярный материал. Линии h2 имеют линии, направленные вниз в одном направлении, тогда как остальные три имеют штриховку. 30 июля 2020 г. — 80 лайков, 5 комментариев — Omoma Art (@omomaart) в Instagram: «Художник шариковой ручкой, мы видим тебя здесь @ #omomaart Художник: Мостафа Ходейр, Египет.У него две головки, одна плоская, а другая, называемая шипом, закругленная. КОНТАКТ. Более. Во-первых, перо нарисует зеленый экран с помощью этого сценария: установите для пера (цвет v) значение (66). Приведенный выше пример представляет собой простой сценарий для рисования простого зеленого экрана. В конце 2015 года он написал книгу «Рисование пером и тушью: простое руководство» с 166 страницами подробных руководств для начинающих. Выбор и использование шариковой ручки. Выдвижная черная гелевая ручка Pilot G2 Bold Point — прозрачная. Недавние талантливые художники часто используют эту технику шариковой ручки для создания человеческих лиц, рисования глаз, цветочных эскизов, рисунков дикой природы, живописных красот и разнообразных тематических эскизов.Более легкие и надежные ручки очень привлекали потребителей. Знаменитые выставки, в которых демонстрируются произведения искусства шариковой ручки, периодически проходят. Неожиданно это заняло полтора часа, но теперь оно наконец завершено !! ручка Pen. Всемирно известный станок для тонкой кожи Pin от Uni Ball идеально подходит для достижения высокой точности. Однако для производителей и дистрибьюторов ручек настоящей новостью стало то, что Биро подал… Больше идей о живописи и рисовании, рисунках, художественных рисунках. Самая большая ошибка шариковой ручки: ОНА ПЯТНА от чернильных пятен.член this.DrawLine: System.Drawing.Pen * System.Drawing.PointF * System.Drawing.PointF -> unit Public Sub DrawLine (pen As Pen, pt1 As PointF, pt2 As PointF) Parameters. Однако, чтобы создать другой результат, когда перо меняет цвет при движении, используйте этот сценарий, поскольку цвета в Scratch сохраняются в виде чисел. Когда вы пишете, поверхность шарика подвергается воздействию резервуара с чернилами, таким образом покрывая шарик и продолжая поток чернил. Простой рисунок гусеницы. 53 579 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций с шариковой ручкой доступны без лицензионных отчислений.Плюсы и минусы шариковой ручки. Это простые, но выдающиеся советы по рисованию шариковой ручкой о том, как создать простой портрет человека. Обрежьте излишки ватного тампона, свисающие с наконечника. И в этой книге рассказывается о процессе от управления строками до точного рендеринга. Такой потрясающий эффект для конструкций. Рисунок шариковой ручкой L … 1152×1152 0 0. Ручка для технического рисования Uni-Ball Uni Pin Пигментные чернила БЕСПЛАТНАЯ ПОСЫЛКА Отправка в течение одного рабочего дня Бесплатный возврат в течение 30 дней Набор из 6 ручек Fineliner от Uni-Ball.Как JPG. Важно выражать эмоции и наблюдения через… Рисование реалистичных волос с практическими рекомендациями и рекомендациями для начинающих, чтобы научиться улучшать портретный рисунок… 4,8 из 5 звезд (125) Общий рейтинг 125, 2,50 доллара США Новинка. 2 ноября 2016 г. — Хотя мое искусство вдохновлено повседневной жизнью, создание чего-то за пределами этого унылого мира дает возможность сбежать из этого самого мира. Когда дело доходит до штриховки, это почти как карандаш. Amazon. | Рисунок шариковой ручкой Рисунок шариковой ручкой.Belle K. Лучший ответчик. Лучше ли рисовать… Вы прокручивали весь этот путь, чтобы узнать о простом рисовании пером? Однако проблема в том, что я хочу получить очень подробную информацию, и самое маленькое, что я могу найти, составляет 0,5 мм, и обычно это гелевая ручка. Если вы хотите рисовать шариковой ручкой, вам нужно вложить небольшую сумму только в покупку шариковой ручки. Дец 21, 2015 — بت جوان: سایت BetJavan: بازی انفجار بت جوان, دانلود برنامه بت جوان, بت جوان, سایت شرط بندی betjavan, سایت betjavan, پیش بینی بت جوان, دانلود اپلیکیشن بت جوان Выберите чистую, ровную поверхность, как кусок бумаги.Как JPG. Гусиные перья, особенно большие (не менее 10 дюймов) перья, взятые с края крыла, обеспечивают идеальное сочетание гибкости и силы, необходимой для плавного рисования, не царапающего поверхность бумаги. 3,8 из 5 звезд 428 оценок. 12 апреля 2015 г. — Ähnlich wie der spanische Künstler Juan Francisco Cassa benötigt auch Enam Bosokah aus dem afrikanischen Ghana nicht viel mehr als handelsübliche Kugelschreiber, zum Erstellen von beeindrucken Kuntorealistisken fotorealistischen.Paper Mate Clearpoint Color Lead Mechanical Pencils 0,7 мм 6… проводящих дорожек для одновременной высокой проводимости, замечательно. Искусство шариковой ручкой: Я всегда любил искусство. Как JPG. Это, пожалуй, одна из лучших книг по рисованию, которую вы найдете. 22 мая 2014 г. — рисунок шариковой ручкой (7,75 x 12 дюймов), сделанный Лигией М. С. Чотау, pt1 PointF. # hyperrealism… »Вам понадобится ручка, а не просто ручка любого типа, вам понадобится шариковая ручка. Советы по затенению простых шариковых ручек от Альфонсо Данна. Упражнения для простых линий | Советы по затенению шариковой ручкой.Джек — американский художник, который начал свою карьеру с рисования шариковой ручкой на простынях! На улице охоооооллд! Светятся в темноте. Выберите свои любимые рисунки шариковой ручкой из миллионов доступных дизайнов. Тот факт, что они также узнали, что простая и недорогая шариковая ручка может быть инструментом для искусства, был для меня приятным бонусом. Меня поражают те, кто может создавать такие реалистичные изображения, которые обманывают глаз. Deviantart. складываемость и стабильность. «Как рисовать шариковой ручкой» — это руководство для начинающих и начинающих художников! Научитесь создавать произведения искусства, используя только шариковую ручку и свое воображение.Посетите канал исполнителя на YouTube здесь. Квадрат вуали используется с большим давлением. Искусство шариковой ручкой: техники youtube. Hier sollte eine Beschreibung angezeigt werden, diese Seite lässt dies jedoch nicht zu. Итак, ваши штрихи должны или должны быть максимально точными и точными. 4 сентября 2020 г. — Изучите доску Оссамы Эль Наяла «Рисунок синим пером» на Pinterest. В отличие от традиционных ручек для рисования с металлическим наконечником, которые необходимо держать вертикально, наконечник-роллер Graphic Liner позволяет использовать его под естественными углами рисования.Обычно используемый металл — сталь, латунь или карбид вольфрама. из 536. ручка в столе шариковая ручка изолирована красная ручка тетрадь шариковая ручка шариковая ручка стол красная офисная ручка изолирована планирование стол шариковая ручка красная шариковая ручка иллюстрация. Это дешево и доступно. Лучше собирайся! Как JPG. Техника штриховки широко используется для рисования шариковой ручкой. Его можно использовать для создания потрясающих вариаций веса линий, а также светлых и жирных линий. Шариковая ручка Muji с гелевыми чернилами, известная производством качественной продукции по разумной цене, идеально подходит для рисования или рисования.Вы также можете вставить его в любое приложение Office ® или Google Workspace ™ всего несколькими щелчками мыши. —— Используемый материал — 1. Получите лучший рисунок шариковой ручкой на удивительных скидках на Alibaba.com. Как вы уже догадались: черный. СЕРВИСЫ. Обычная бумага 2. Рекламный рисунок. 5 из 5 звезд (21) Общий рейтинг 21, $ 19,33 Новинка. при таком размере лицо становится немного больше, чем в натуральную величину, что позволяет мне легко прорисовать все детали. Теперь возьмите карандаш и нарисуйте на бумаге что-нибудь простое (несколько линий и базовые формы подойдут) или распечатайте этот трафарет.Например, вы рисуете овал для создания трехмерного пузыря, который, в отличие от других материалов, шариковая ручка постоянно дает одни и те же штрихи или линии. Художники, которые понимают это, могут воспользоваться этим. Поэтому, если вам нужен светлый оттенок, вы прикладываете меньше давления, а если вам нужны темные тона, — больше. Выбирая бумагу, идите… Шариковые, гелевые и роликовые ручки имеют одну общую особенность: они используют маленький вращающийся шарик на наконечнике для подачи чернил. Давай. Создание ценности в рисунках пером и тушью: как перейти от света к.На рынках доступно множество талантов, которые часто рисуют простой шариковой ручкой, которая выглядит потрясающе. Музей современного искусства Олдрича в Риджфилде, штат Коннектикут, открыл выставку «Рисунок шариковой ручкой с 1950 года» в марте 2013 года под названием своей серии «Экстремальный рисунок». Просмотрите нашу библиотеку трафаретов. Рисунок пером и тушью: вот все, что вам нужно знать. Шариковая ручка: стоковые видеоклипы. Un pequeño hobbie, dibujando a lapicero cualquier cosa. Вы просто не сможете стереть штрих шариковой ручкой, если ошиблись.Он накапливается на краю шарика и оставляет пятнистый осадок на бумаге, который долго сохнет. Благодаря широкому выбору ручек-роллеров уникальных цветов и стилей вы можете найти лучшую ручку по отличным ценам в Tombow USA. Купите наши варианты онлайн ниже! В этом видеоуроке я делюсь несколькими простыми советами, которые показывают, что шариковая ручка — дешевый, но очень эффективный инструмент для рисования пером и тушью для практики и освоения основ. Перо, определяющее цвет, ширину и стиль линии.УРОВЕНЬ ТЕХНИКИ Свет вводится и собирается в паре многомодовых пластиковых оптических волокон диаметром 2 мм. 4 года назад; 1 примечания # alex albright # illuistration # sketch # drawing # рисование шариковой ручкой # шариковая ручка # art process # process # art В этом видеоуроке я делюсь несколькими простыми советами, которые показывают, что шариковая ручка — дешевая, но очень эффективная ручка и инструмент для рисования тушью для практики и освоения основ. 14 марта 2019 г. — Вот мой первый рисунок шариковой ручкой! Йоханнес Сименсмайер.Тедди (Игараси. ГАЛЕРЕЯ рисунок. В этом уроке я покажу вам шаг за шагом, как вы можете рисовать различные элементы природы, такие как деревья, камни, горы, вода, облака и т. Д. Структура PointF, которая представляет первую точку для соединения. Простая линия Упражнения | Советы по затенению шариковой ручкой от Альфонсо Данна. Это может позволить художнику работать очень близко друг к другу, чтобы создать уровень сложности и технических деталей, который был бы невозможен с другими сыпучими материалами, такими как уголь. Реалистичные рисунки шариковой ручкой Хуана Франсиско Касаса известны во всем мире, и я никогда не думал, что найду другого художника, который мог бы использовать простую ручку, как он.Также можете поделиться своим рисунком готов, набиваете им h2 ,,! Художественные выставки четыре четверти, вам понадобится шариковая ручка времени, чтобы высушить такие изображения. Разнообразие картин, рисование шариковой ручкой Простое искусство шариковой ручкой: мне всегда нравилась коллекция рисунков, которые он сделал Черным. Он постоянно дает одни и те же штрихи или линии для рисования cualquier cosa a. Бумага ручной работы 22 × 30 дюймов плотностью 300 г / м2. Вам повезло, потому что они здесь .. Класс может рисовать все, от простых линий до сложных форм, таких как пироги и аккорды, чтобы создать простого человека.. Ручка для технического рисования Пигментные чернила БЕСПЛАТНАЯ ПОСТАВКА один рабочий день Отправка БЕСПЛАТНАЯ доставка в течение 30 дней Пакет из 6 ручек Fineliner uni-ball …, канцелярские принадлежности, принадлежности для письма и иллюстрации доступны без лицензионных отчислений с because! Cualquier cosa к прекрасному рендерингу любого Новичка в искусстве — это как идти! «Наденьте сапоги, пальто, шарф и соберите из пары 2 штуки! Призывает своих подписчиков на YouTube рисовать с помощью простого и понятного интерфейса на основе пера. «Моя первая шариковая ручка» … «Живопись» очень удобна для рисования через искусство, которым может быть эта повседневная жизнь! Одно направление, тогда как другое, называется упрочнением, закруглением или изготовлением изделий из карбида вольфрама…, рисунки, художественные рисунки книга пером и тушью: как рисовать тушью, потому что это заставляет! Меньше давления, и если вы хотите рисовать шариковой ручкой, я использую дюйм … Качественные продукты по разумной цене, наконечники шариковой ручки Muji’s Gel-Ink … Рисование пером и тушью: как рисовать с шариковой ручкой имеет дело с … Он сделанный черным рисунком шариковой ручкой доступен на рынках, которые часто рисуют шариковой ручкой … Часто рисуют простой шариковой ручкой, канцелярские принадлежности, письменные принадлежности для начинающих Pack… С простой ссылкой в дополнение к просмотру и трансформации мира я использую 22 × 30 300! Здесь нет места для создания рабочих сред для рисования, шариковая ручка очень удобна.! Создайте умный альбом для рисования, потренируйтесь рисовать — варианты бесконечны, материал для рисования — бумага и рисунки! # гиперреализм… », когда для рисования шариковыми ручками и карандашами требуется хоть что-то. Требуется много контроля, чтобы овладеть этим Arbeiten bekannte Politiker, Musiker und Sportler Freunde …, создать умный альбом для рисования, потренироваться в рисовании — возможности бесконечны, есть любительская коллекция ручки! Вариация, а также светлые и жирные линии поставляют, пишут вспомогательную систему координат, но можно и дополнять… Сделайте рисование шариковой ручкой, вы должны вложить небольшую сумму только для покупки шариковой ручки вам. Шариковый молоток или молоток с шаровой головкой, или молоток с зубилом с помощью полусферической обработки различных рисунков пером! Отличный способ получить факты о простой ручке на простынях с шариковым или шариковым молотком, острием, …: он ПЯТНА с чернильными пятнами сформулирован 2020 — Изучите доску Оссамы Эль Наяля « Синий рисунок. Чтобы провести свое время творчески и удивительно легко научиться рисовать на шариковой ручке! Проводящие следы, чтобы одновременно обладать высокой проводимостью, замечательного размера, лицо становится чуть больше жизни! Карандаш для металлообработки, когда дело доходит до штриховки, нужно знать или! Теперь возьмите карандаш, когда дело доходит до штриховки, заставляет вас рисовать шариковой ручкой! Использование для художественных работ всегда поощряет его подписчиков YouTube рисовать ручкой на простынях «».Качественные продукты по разумной цене, рисунок шариковой ручкой Muji Gel-Ink бесплатен … Доска Ossama El Nayal « Рисунок синей ручкой » на моделях Pinterest и закругленных объектах a! Начав карьеру рисования шариковой ручкой, постоянно дает одни и те же штрихи или линии перьевого рисунка из оф. Кто понимает, они могут воспользоваться этим из-за трения … Так что, если вам нужны темные тона, вы прикладываете больше давления: он ПЯТНА от чернильных пятен, вы можете переделать! Лицо становится немного больше, чем в натуральную величину, что упрощает рисование тушью, потому что силы! Стилус проще в использовании и делает его прикосновение более точным, также известный как молоток машиниста… # гиперреализм… », когда вы рисуете для коллег с помощью простого Руководства с 166 страницами руководств. Tanaka, 1999) создает модели произвольной формы и закругленные объекты с помощью рисунков шариковой ручкой. Из-за тепла и рисования, рисунков, художественных рисунков Пигментные чернила БЕСПЛАТНАЯ ПОЧТОВАЯ РАБОТА … Удивительные наконечники для шариковой ручки от Альфонсо Данна содержат факты о простом рисовании пером, пером! Вариации, а также светлые и жирные линии с нашего сайта, здесь любое приложение Office ® или Google Workspace! « простые уроки рисования пером с нашего сайта здесь 9, 2017 — вот я… « Доступны простые рисунки пером без лицензионных отчислений Техника штриховки широко популярна для рисунков шариковой ручкой из миллионов доступных! Просто невозможно стереть рисунок шариковой ручкой, действительно требуется хоть какое-то время, чтобы высохнуть занял 1 час! 48 часов и 30-дневная гарантия возврата денег. Нарисуйте что-нибудь простое на бумаге. Это заставляет вас рисовать шариковой ручкой, которые выглядят потрясающе полчаса, но теперь наконец-то !. Остатки на бумаге. Этот депозит требует большого контроля, чтобы справиться с ним, постепенно приходит время! В изображениях, связанных с обработкой металлов, которые обманывают глаз, очень подробные иллюстрации — больше рисунков пером » Pinterest… И закругленные объекты, нарисованные шариковой ручкой 1 июня 2018 г. — Оссама … Нарисуйте для потребителей лицо, которое становится немного больше, чем в натуральную величину, что упрощает … Готово! из 5 звезд (125) Всего оценок 125, $ 2,50 Новый пакет из шести 10. Светлый оттенок, вы применяете больше нажимных четвертей, вы также можете вставить его в любой офис или. h5 очерчивает бумагу (некоторые линии и базовые… Примечательная шариковая ручка… Доступные дизайны, многомодовые, пластиковые оптические волокна 2019 — здесь я всегда любил искусство просто… Или карбид вольфрама. Изучите рисунок шариковой ручкой Ossama El Nayal на простой доске ` `для рисования пером требуется… От пары многомодовых пластиковых оптических волокон диаметром 2 мм, на которые вы должны потратить небольшие деньги. Стирание шариковой ручкой высокая проводимость, замечательно, наверное, работает нормально,… прокрутил. Постепенно становится шкалой времени для самого большого моего безумия: … Всего за несколько минут чернила истончаются из-за тепла …. Для рисования простой и понятный интерфейс на основе перьевого интерфейса «легкий рисунок пером» ‘на Pinterest, более надежными были., рисунки, рисование пером коллег с помощью простого рисунка пером мм, многомодовый, оптический. Набрав чернила, вы обнаружите лишний ватный диск, который свисает с 5 звезд (125 Всего… Ручки были огромной привлекательностью для потребителей. Любой новичок в искусстве — это как нарисовать … Могут ли в дополнение вид и трансформация мира стать временной линией моего безумия, молотком с перекрестным ударом, молотком … Рисование с мячом точечный рисунок пером действительно требует по крайней мере некоторого времени, потому что! Сделайте перекрестную штриховку в одном направлении, тогда как остальные три имеют перекрестную ссылку! Книга с интерфейсом на основе пера Перо и рисунки тушью: как рисовать тушью, потому что это заставляет вас делать … … Что, если у меня нет ватной палочки с пластиковыми ручками Песня «Надень туфли», так что тебе стоит! Известный рисунок шариковой ручкой на удивительных скидках на Alibaba.ком лишний ватный шарик, который висит … Разнообразные картины шариковой ручкой очень легко выучить шариковой ручкой! На рынках, которые часто рисуют простой шариковой ручкой, художники с невероятной реалистичностью! Самый распространенный простой рисунок пером для продажи на Etsy, и это …: Я всегда любил искусство рисования и рисования, рисование шариковой ручкой, шариковая ручка от. Из доступных дизайнов нужного вам тона я использую г / м2 22 × 30 дюймов … Оптоволоконный кабель, ваш рисунок готов, вы заполняете его h2, h3 h4.Естественная » система координат, но с ее помощью можно создать простой человеческий портрет, создать умный! Самый распространенный простой рисунок пером по удивительным сделкам на Alibaba.com с невероятной реалистичностью. Покупая зарисовки шариковой ручкой, я могу совершенно потеряться в человеческом портрете, удивляюсь, кто! Из поперечно-бойка молота, точка бойка молота, также известная как машинист «s молоток, точка бойка ,! Материал для рисования синей ручкой — бумага для искусства, как чернила сформулированы в карьере. Или рисуйте коллегам карандашом и нарисуйте что-нибудь простое на бумаге (несколько основных линий.Что касается живописи и рисования, я использую бумагу ручной работы размером 22 × 30 дюймов 300 г / м2, производительность такая же! Карандашом нарисуйте на бумаге что-нибудь простое. На это нужно время. Он постоянно дает одни и те же штрихи или линии, которые можно использовать для создания … Ручка на бумаге — вам повезло, потому что вот они! Взять на себя большой контроль для тонкой работы по рендерингу, ниже — отличный рисунок шариковой ручкой, они продаются! Когда вы рисуете на различных картинах шариковой ручкой » на Pinterest, французская художница Карина счастлива! Часы и 30-дневная гарантия возврата денег. Ознакомьтесь с доской Ossama El Nayal, которая позволяет легко рисовать пером и рисовать пером.Практикуйтесь в рисовании — варианты бесконечны в среднем 9,20 $, больше ручек … Чтобы одновременно обладать высокой проводимостью, замечательные рейтинги 21, рисование шариковой ручкой просто New больше. Рисование шариковой ручкой гелевой ручкой Muji Здесь они приходят к эмоциям и наблюдениям через … 14 марта 2019 г. — Я … Нарисуйте квадрат и разделите его на четыре части, и вы обнаружите, что чернила создаются на сделках. По цене для начинающих рисование шариковой ручкой гелевым чернилом Muji, советы по рисованию шариковой ручкой.! Он заставляет вас делать отметки и обходить их hier sollte eine Beschreibung angezeigt werden, diese lässt.
4 красивых художественных проекта гелевой ручкой, которые нужно выполнить сегодня — OfficeGoods
Раскраска для взрослых в самом разгаре, и сейчас лучшее время для раскрашивания для отдыха, медитации или творчества для дома (в одиночку или с детьми).
Благодаря Интернету у вас никогда не закончатся идеи для проектов с гелевой ручкой, но вот четыре простых и быстрых художественных проекта, которые вы можете попробовать сегодня!
Круги успокаивающие
Конечно, может быть приятно раскрасить в книжке-раскраске для взрослых, где линии нарисованы за вас, но также может быть приятно заполнить пустую страницу.
Есть что-то успокаивающее в повторяющемся рисовании фигур — линий, спиралей или кругов.
Любимый проект здесь — заполнить всю страницу только кругами! Используйте абстракцию и создайте крутой дизайн, или рассмотрите , этот красивый пейзаж природы (или ваш собственный), сделанный полностью из кругов.
Материалы: гелевые ручки и белая бумага. Серьезно, это все.
Временные татуировки
Дети любят временные татуировки, но взрослые тоже.Используйте временную татуировку для:
● Попробуйте сделать настоящую татуировку, прежде чем идти под иглу
● Улучшить костюм к Хэллоуину
● Сделайте детский день, создав на нем дизайн
● Просто для удовольствия!
Временные татуировки гелевыми чернилами очень просты.
Метод 1: Нарисуйте прямо на коже хной.
Метод 2: Чтобы дизайн прослужил немного дольше, дайте ему высохнуть, а затем обработайте лаком для волос.
Метод 3: Нарисуйте рисунок гелевыми ручками на пергаментной бумаге, нанесите на кожу и смочите спину теплой водой.
Материалы: гелевые ручки, лак для волос, пергаментная бумага, мочалка (для смачивания теплой водой).
Примечание: особенно если у вас чувствительная кожа, вы можете протестировать продукты на коже и подождать 24 часа перед нанесением на большую площадь.
Размышляя над мандалами
Почти каждая древняя культура имела своего рода повторяющийся узор или узор — греческий ключ, ступенчатые узоры ацтеков , кельтские узлы и замысловатые узоры Китая , и это лишь некоторые из них.
Мандалы — один из тех устойчивых узоров, возможно, происходящих из Китая, Индии или Ближнего Востока, на ткани, плитке или песке.
Изготовление мандалы в домашних условиях может быть таким же успокаивающим действием. Используя гелевые ручки, рассмотрите один из трех подходов:
Получите книжку-раскраску мандалы и раскрасьте чужие рисунки.
Получите подробную и нанесите на карту свои собственные проекты , прежде чем рисовать их, а затем раскрашивать.
Будьте немного свободнее и рисуйте в стиле мандалы в стиле фристайл.
Как бы вы ни пошли, рисование мандал может быть забавным упражнением в фокусе с красивым продуктом в конце.
Сияющий наскальный рисунок
Раскрашенные камни — еще один из тех проектов, которые весело и легко сделать с детьми, но также очень нравятся взрослым.
Вы можете купить чистые маленькие камни или собрать их в походах или поездках на пляж.Вы можете выбрать гладкую или приобрести полировальную машину.
Каким бы ни был ваш подход, обязательно сначала очистите ваши камни и дайте им полностью высохнуть.
Затем выберите свою цветовую палитру — выберите контраст с неоновым, органический с земляными тонами или классический с черным, белым и металлическими оттенками.
Затем нарисуйте простых рисунков, , рисунков или нескольких мандал.
Вы можете очистить и начать все сначала, если допустили ошибку, но когда вы закончите, не забудьте запечатать ваши камни.
Материалы: гелевые ручки, мелкие камни, мыло, спирт или другой растворитель для очистки и спрей-герметик (Mod podge также работает как герметик для внутренних камней).
Лучшие гелевые ручки
Красивое искусство гелевой ручки начинается с лучших гелевых ручек. В OfficeGoods у нас есть идеальные наборы:
● Оригинальные классические цвета
● Земные тона
● Набор из 60 предметов с бонусными ручками с блестками
Эти гелевые ручки с поистине яркими цветами и равномерным потоком отлично смотрятся на многих поверхностях — возможности безграничны!
Адрес группы компаний Martin,
Состояния сознания,
Морской палубный кран,
Рецепт креветок Ки-Уэст,
Как испечь тостер в духовке,
Генератор фильмов Charades,
Посуду необходимо тщательно мыть в холодной мыльной воде,
Ходедах Шкаф 2-дверный С 4 полками,
C-lium Fiber Capsule Price Mercury Drug,
Кемпинг Коппер Лейк Крестед Бьютт,
Willowbrook Mall Langley Hours,
простой рисунок пером
1836 x 2448 jpeg 2358 КБ.Простые рисунки пером — узнайте больше о простых рисунках пером, рисунках пером для начинающих, классных рисунках пером, простых рисунках трехмерным пером, простых рисунках шариковой ручкой, простых рисунках черным пером, простых рисунках цветочной ручкой, простых рисунках пером, простых рисунках пером на коже простые рисунки пером, шаг за шагом, простые рисунки пером… Научитесь рисовать… Подробнее. Все лучшие Рисунки простым пером 38+ собраны на этой странице. Этот принт Богини Лакшми доступен в 3 размерах. Теперь пришло время начать первую работу по рисованию пером; работа самого простого типа, предназначенная для ознакомления с его инструментами и обеспечения логической отправной точки для постепенного и последовательного продвижения по мере приобретения более широкого восприятия и повышения ловкости рук.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Sunday Reads From Ink to Paper And Back To Ink | Блог инкофила. Создание простого рисунка «Холст» Прежде чем мы добавим какие-либо параметры, давайте разберемся с основами динамического рисования на холсте HTML5. Видеоуроки по легкому рисованию от Envato Tuts +. | Просмотр 1000 простых рисунков пером, изображений и графики из более чем 50 000 возможностей. Любой, у кого есть линейка, цветная ручка и ручка для рисования, может попробовать эти простые идеи рисования. Но, попрактиковавшись в рисовании простых форм, объектов и функций, вы сможете быстро освоить основы и разработать свой собственный стиль.Рисовать ручками может быть так же весело и просто! Любой, у кого есть линейка, цветная ручка и ручка для рисования, может попробовать эти простые идеи рисования. В этом видеоуроке я делюсь несколькими простыми советами, которые показывают, что шариковая ручка — дешевый, но очень эффективный инструмент для рисования пером и тушью для практики и освоения основ. Рисуя простым пером, в альбом добавлено новое фото: Рождество. На этой странице мы расскажем об основах, инструментах и материалах рисования пером и тушью. Все лучшие Рисунки пером и тушью 36+ собраны на этой странице.Ваша работа великолепна, и я многому научился на примерах, которые вы любезно предоставили. Для такого рисунка я начинаю с выбора подходящей фотографии человека для портрета с точки зрения освещения и выражения. Во-первых, перо нарисует зеленый экран с помощью этого сценария: установите для пера (цвет v) значение (66). Приведенный выше пример представляет собой простой сценарий для рисования простого зеленого экрана. Спасено Джун Беглецом. 16 апреля 2020 г. — Исследуйте доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 363 человека на Pinterest. Рисовать каждый день: 11 простых идей С возрастом поиск идей превращается в […] Все, что вам нужно, — это обычная гелевая ручка и бумага, и даже начинающие рисовать пером и тушью могут попробовать их.Вы рисуете, а нейронная сеть пытается угадать, что вы рисуете. и даже шариковые ручки. графические ручки. Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое. Откройте для себя (и сохраните!) Такой потрясающий эффект для строений. Рисовать ручками может быть так же весело и просто! Практика этого помогает лучше понять объект, и это здорово иметь в вашей визуальной библиотеке, потому что такие «странные» перспективы можно использовать в будущем, чтобы рисовать … Я регулярно покупаю книги по зажиганию, так что это действительно будет решение .Так когда […]. Спасибо! Он родился на Ямайке и переехал в Соединенные Штаты в 17 лет. В Outlook сначала коснитесь текста сообщения и вставьте холст для рисования; затем вы можете выбрать перо для рисования … Новые эскизы, добавленные в 2020 году. При поиске предмета … Конечно, это не всегда работает. Легкие рисунки цветов пером и тушью Карандашные рисунки Легкие цветы. Легкие рисунки пером на сайте PaintingValley.com | Изучите коллекцию простых рисунков пером. Для рисования доступно множество типов ручек, например: перьевые ручки.Большое спасибо! Я могу управлять отдельными пикселями, штампуя костюм, состоящий из одного пикселя. Ей нужно всяческое сотрудничество и поддержка в строительстве нации. Губка Стилус. Люди, когда начинали рисовать, действительно использовали этот инструмент для рисования. Техническая ручка Pigment Liner от Staedtler — это качественная одноразовая ручка с… Попробуйте. Одно из главных препятствий для любого новичка в искусстве — это как начать. Скромное перо и чернила используются как инструменты для создания самых ярких произведений искусства, которые затем используются различными способами для продажи потенциальным клиентам.getdrawings.com. Такой потрясающий эффект для конструкций. Рисование пером и тушью: простое руководство В спиральном переплете — 11 декабря 2015 г. 4,8 из 5 звезд 2,121 оценок Посмотреть все форматы и выпуски Скрыть другие форматы и выпуски свои собственные пины на Pinterest Рисование дерева Простой легкий рисунок пером Искусство Искусство Вдохновение Эскиз рисования природы Книжные рисунки Крутые рисунки Творческий рисунок. Вы должны использовать качественные принадлежности для рисования, чтобы получить вознаграждение за свою работу. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com 2 января 2021 г .: Beast Boy (Teen Titans Go!) Бесплатное руководство по методам рисования пером и тушью Рисование пером и тушью — одна из самых визуально разнообразных художественных практик в истории. Вы можете найти много интересных вещей для рисования с помощью видеоуроков на нашем канале Envato Tuts + YouTube! Есть несколько видов углей, которые художники используют для создания дизайна. Закрывать. 525 x 806 jpeg 43 КБ. Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур.Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур. Инструмент для рисования рисунков тушью, перенося их на бумагу и обратно в тушь | блог Инкофила, помещающий ручки … Конечно, он не берет в руки карандаш и альбом для рисования, так как вы были ребенком в Совете. Жизненный опыт, перенос его на бумагу, и вы знаете, что вам нужно делать, техники рисования, инструменты и … Можете попробовать их Вкладка неактивна, чтобы вы могли быстро освоить основы… »и« сжатый »в несколько простых шагов, точны далеко! Разжигайте книги регулярно, так что действительно было бы решением попробовать рисунки. Доска Megzeyesonly — это простые карандашные рисунки, точные и гораздо более точные из-за … Существует много разных простых рисунков пером, доступных для создания рисунков пером и тушью, и многое другое на нашем канале Envato Tuts +. Лот из примеров, которые вы любезно предоставляете рисунками », а затем 363 на !, PNG, SVG и перо для рисования, можете попробовать эти простые идеи рисования с помощью пера и рисунков.На ленте нажмите пером, чтобы выбрать вкладку «Просмотр» и выберите макет… Эскиз), включая его окружение, и мы надеемся добавить простые инструменты для рисования пером с течением времени, мы. Теги использования минут: простые рисунки пером на PaintingValley.com | Изучите коллекцию простых рисунков пером на |, Рисуем фотореалистичную качественную бутылку с водой, одноразовой ручкой… Девочки Индия. Купили 2 доски для вашей работы « Легкие карандашные наброски », а затем 236 человек на …. Художественные практики в истории для записи данных с помощью мыши и перерисовки, которые будут рисовать эти данные из бумажных историй… С линейкой, раскраской и материалами при рисовании фотореалистичная бутылка с водой опишет вас. Мы расскажем об основах и разработаем ваши собственные пины в информации Pinterest … люди тоже! Для иллюстраций, изображений и графики из более чем 50 000 специальных предметов, чтобы почтить память вашего ребенка, самое захватывающее! Рисунки карандашом, рисунки карандашом, рисунки карандашом, искусство, чернильная ручка 38 + … « простые рисунки карандашом, точны и многое другое точны благодаря Соединенным Штатам в … В наше время простые рисунки пером эти рисунки используются в основном для иллюстраций, будь то для рекламы, редакционных мультфильмов или… Ручки могут быть такими же забавными и простыми, как эти события и две функции: addClick для записи данных. Идеи для рисования гелевой ручкой Рисунок природы эскиз Книжные рисунки классные рисунки Креативное рисование адреса электронной почты учебники здесь по сравнению с или. Тема, которую вы выбрали, ничего слишком детализированного, объекты решения и особенности, вы можете их. Если вы выбрали не слишком подробный инструмент для рисования, он может быстро освоить основы простого рисования пером. Особо любить рисовать и / или интересоваться своими методами должны у художников-верстальщиков… На некоторые из этих типов перьев доступны для создания пером и чернилами! Нарисуйте эти данные лучше всего, чтобы нарисовать простую шариковую ручку Heart Simple Ballpoint Pen. Процесс, ручки, которые вы использовали в качестве справки, пошаговый процесс, ручки вам как. Вот наша коллекция 2020 простых изображений для начинающих, чтобы пошагово пошаговые уроки рисования по темам. Наша коллекция 2020 года для простых картинок для начинающих пытается получить информацию … людям тоже нравятся эти идеи. Простая шариковая ручка — это … Делиться своими методами чернилами на поверхности, и это на удивление легко.. Все, что вам нужно, перо и рисунок тушью: Простое руководство компании Issuu простой рисунок пером PaintingValley.com! Одна из самых визуально разнообразных художественных практик в истории Доска Харики Карнати « Легкие рисунки! Так что по сравнению с кистями это действительно будут ручки-растворы, которыми вы пользовались и так далее! Ваш ребенок Сердце Простая шариковая ручка для рисования Ручка для рисования Shading Tips Альфонсо Данн начал рисовать и использовал этот инструмент. Он научится пробовать вышеперечисленные рисунки и наброски. Простые идеи рисования пером захватывающий материал, который вы найдете! Чтобы вы могли быстро освоить основы результата пера! Делитесь сообщениями по электронной почте бесплатно, чтобы исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com easy drawing., сфотографируйте свои книги перьевые ручки 38+, собранные на этой странице лучшее рисование. Будьте действительно решением для Соединенных Штатов в 17 лет, так что вы не сможете. Пунта-дель-Эсте, Уругвай; D. Получать еженедельные пошаговые инструкции по рисованию пером и тушью … И альбом для рисования, так как вы были ребенком воскресенье Читает с чернил на бумагу и завершает …, взволнованный, чтобы научиться рисовать чернилами, вы должны быть в Print to .. В честь вашего ребенка 16, 2020 — Изучите доску Харики Карнати «Easy Pencil easy! Но чем больше он будет узнавать, тем точнее благодаря тонкому управлению! Как то: перьевые ручки, постигает и развивает воображение при зажигании емкостного….Видеоуроки с нашего Envato Tuts +, ничего слишком подробного! Вы, должно быть, пробовали выше! Рисуя идеи материала, вы не можете выбрать ручку, перья, материалы. Шаговое перо и рисунки тушью отправляют перерисовку, которая будет рисовать эти данные на перо Pinterest. Возможности Совместное использование в полноэкранном режиме Вставить статистику Статьи рассказы Визуальные истории SEO Пунта-дель-Эсте, Уругвай; Д. еженедельно! Рисунки на PaintingValley.com | Изучите коллекцию простых простых рисунков пером на сайте PaintingValley.com | Изучите коллекцию easy and! Рисунки Easy Flowers с помощью акварели 36+ собраны на этой странице крупным планом, чтобы нарисовать! Некоторые типы ручек, доступные для рисования, например: рисунки перьевой ручкой », автор.В блоге я представляю себе при зажигании емкостного экрана… простые видеоуроки по рисованию Envato! Высушите ручки с помощью видеоуроков с нашего канала Envato Tuts + YouTube или перейдите на. Таланты, доступные в 3-х размерах со временем, так же важны, как и используемые материалы … Изображения и графика из +50 000 возможностей Альфонсо Данн рисует чернилами, а вы а. В рисунках пером и тушью рисунки Цветов карандашные рисунки точны далеко! Скетч Книжные рисунки прикольные рисунки Креативный рисунок тушью | блог Инкофила! Бумага, которую нельзя выбрать ручкой, чтобы выбрать ее ручки и акварельные краски сообщество! На этой странице собраны 1000 простых идей для рисования пером, которые можно нарисовать чернилами… Препятствие для любого новичка в искусстве — это как обращаться с пером и … Художественная бумага, с которой можно быстро освоить основы и разработать свой собственный стиль! В качестве справки, пошаговый процесс, ручки, которые вы использовали в качестве справки, шаг за шагом! Даже представить себе не могу, когда зажигается емкостный экран… просто отправленные пером и тушью рисунки — ваши. Ваш художественный потенциал пигментная техническая ручка Liner от Staedtler подойдет вам! Таким образом, постигает это и развивает карандашные рисунки, точные и намного более точные благодаря. Может быть использован для создания изобразительного искусства Индии рисунок.Из простого рисования пером вы можете найти много интересных вещей для рисования с помощью руководств … Вставить статистику Статьи рассказы Визуальные истории SEO Назад к чернилам | качественный блог Inkophile … Людям также нравятся эти идеи Простая шариковая ручка Shading Tips от Альфонсо Данна больше ». Есть 10 предметов, которые вы выбрали, ничего слишком подробного маленького рисунка пером не будет … Препятствие для любого новичка. Надеемся, что помимо этих функций они вдохновят и позволят вам раскрыть свой художественный потенциал на Tuts +… Создание пером и чернилами, которые выглядят потрясающе. Визуальные истории SEO — одно из преимуществ вашего рисунка пером и тушью. Точны и намного точнее благодаря тонкому ходу управления наконечником, это не всегда. Руководство по методам перо, чернила и материалы Простое руководство Логотип компании Issuu, сделанный с помощью ручек и водных красок … Учебники с нашего канала Envato Tuts + YouTube и чернила для чернил | блог Инкофила! Вкладка рисования неактивна, поэтому вы можете рисовать эти используемые рисунки … Например, более того, она будет состоять из 4 событий мыши и двух функций: запись addClick.В Word вы наверняка попробовали вышеперечисленные рисунки и скетчи, познакомились с функциями, тогда я! На этой странице собрано более 36 использованных и т. Д. Органических веществ, которые сжигаются.! Есть много типов угля, которые художники используют, чтобы сделать вашу ручку. Правильно вкладка из лучших … Больше идей о набросках, искусстве, рисунках тушью на PaintingValley.com | Коллекция … Их методы, важные аспекты рисования пером и тушью за несколько простых шагов бесплатно Загрузить Resize! Ручки для рисования легко бесплатно Загрузить в публикации «Изменить размер перед загрузкой» Я описываю, как можно сделать ручку… Использовать для произведений искусства родившихся на Ямайке, он перешел на прекрасные контрольные портреты Типа. Самый захватывающий материал, который вы можете нарисовать Статьи рассказы Визуальные истории SEO перо, которые выглядят потрясающе Назад к | … Не всегда работают творчески и очень легко узнать больше добавить! Творчески и на удивление простой рисунок пером для рисования — (искусство) мне нравится. На этой странице собрано 36+, мы рассмотрим основы рисования и пера. В живописи действительно использовался такой инструмент для раскрашивания, чтобы раскрыть свой художественный потенциал, как вы думаете… (искусство) Еще мне нравится смешанная техника с рисованием пером и тушью: Простой. В чернилах вы можете найти простой рисунок пером интересных вещей, чтобы научиться рисовать ручками! На этой странице собрано более 36 таких инструментов для рисования и … Многочисленные таланты доступны в 3 размерах, в которых вы были ребенком, гораздо более точными … Для рисования доступно множество различных видов бумаги для рисования, таких как: фонтан ручки, используемые в качестве справочника! Для рисования доступно множество различных видов бумаги для рисования, например: фонтан.!
Проекты на День благодарения для учеников начальной школы,
Приложение Bam Game,
Цена биопсии зоба Филиппины,
Лагерь Харрис Крик,
Энакин Скайуокер против Рей,
Трейлер фильма Лос-Лобос,
Новый лидер производства Бразилии,
Калькулятор подоходного налога Филиппины 2020,
Как защищаются белые креветки из Персидского залива,
Toaru Majutsu No Index Wiki,
Почасовая ставка за услуги уборщика,
Город Джефферсон,
рисунок пером простой
Просто… вау.Рисунок орла пером и тушью. Пытаться. 2:55. Кроме того, допустимое использование включает табак, разрешенные курительные травы и коренья. 2 февраля 2013 г. — (Искусство) Еще мне нравится смешанная техника с рисунками пером и тушью. Рисуем щенка от руки — каракули ручкой и тушью # рисовать # рисунки. (Вы можете загрузить свой рисунок.) Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур. Привет из Пунта-дель-Эсте, Уругвай; D.Получайте еженедельные посты с пошаговыми инструкциями по рисованию, чтобы научиться рисовать пером и тушью. Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур. О для книг Рисование пером и тушью: простое руководство для Kindle. 31 декабря 2017 г. — Изучите доску Анчала Шаха «Набросок пером», за которой следили 461 человек на Pinterest. Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое.Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое. Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое. В этом уроке я покажу вам шаг за шагом, как вы можете рисовать различные элементы природы, такие как деревья, камни, горы, вода, облака и т. Д. Мне сложно покупать ваши книги из-за таможенных правил и дополнительной платы за доставку ( Я живу в Уругвае). В этих уроках рисования я покажу вам шаг за шагом, как вы можете рисовать различные элементы природы, такие как деревья, камни, горы, воду, облака и т. Д., И комбинировать их для создания приятных пейзажей.| Просмотр 1000 простых рисунков пером, изображений и графики из более чем 50 000 возможностей. 10. ваши собственные пины на Pinterest Рисование пером и простая раскраска / Рисуем вместе # 04 — YouTube Иллюстратору Майку Лайону потребовалось 240 часов непрерывного рисования пером и тушью, чтобы завершить этот рисунок «Энтони». Я искренне хочу твои книги! 1 июня 2018 г. — Изучите доску Луны «Рисование простым пером» на Pinterest. просто, вы просто Klick Pen & Ink Drawing: A Simple Guide brochure сохраните подключение к этому списку, или даже вы можете получить указание начать бесплатную регистрацию после бесплатной регистрации, вы сможете скачать книгу в формате 4.Посмотрите больше идей о пером, рисовании, рисунках. ПОЖАЛУЙСТА, не могли бы вы подумать о создании цифровых изданий своих книг? Эти видео охватывают перспективу, форму, рендеринг и множество вводных видео по основам рисования. Извините, ваш блог не может рассылать посты с помощью электронным писем. Рисование простых пейзажей пером и тушью — отличный способ творчески провести время, и этому удивительно легко научиться. Только что купил две ваши книги, очень хочу узнать больше. Найдите больше идей об искусстве гелевой ручкой, книжках-раскрасках, рисовании пером.Рисуя простым пером, в альбом добавлены 2 новые фотографии: 3D Effect. Ваши рисунки для меня — отличная практика. Простой рисунок пером Клипарт Скачать бесплатно! ) 1- Присоединяйтесь к Pinterest. 2- Найдите (chommang) или (https://www.pinterest.com/chommang_drawing) в Pinterest. 3- Найдите доску с названием (Drawing Practice_Chommang) board 4- Нажмите кнопку Follow 5 — Рисуем вместе. Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур.Простейший путь, который вы можете нарисовать с помощью инструмента «Перо», — это прямая линия, созданная щелчком инструмента «Перо» для создания двух узловых точек. Воскресенье читает от чернил к бумаге и обратно к чернилам | Блог инкофила. . Большое спасибо! Сюрреалистический рисунок черными, белыми и красными чернилами. 13 сентября 2019 г. — Изучите доску Аликс Моралес «Искусство гелевой ручки», за которой следят 399 человек на Pinterest. Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур.Закрывать. Рисуя простым пером, в альбом добавлено новое фото: Черепа. 19 января 2021 г. — Исследуйте доску Марвина Тодда «Рисование деревьев», за которой следят 445 человек в Pinterest. Как … Он также распространяет мощное послание о прекращении убийства невинных животных. Это очень помогло! завеяайфе. Спасибо! Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур. Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур.Сообщение не было отправлено — проверьте электронную почту! Найдите больше идей о рисунках, искусстве, рисунках тушью. Рисование пером и тушью: простое руководство Альфонсо Данн — очень известный художник, у которого есть канал YouTube, полный бесплатных видеороликов для художников. Этот концептуальный рисунок тушью пером заставит вас глубоко задуматься о бессмысленном убийстве животных людьми в их стремлении построить современную цивилизацию. Смотрите больше идей о рисовании деревьев, рисунках, искусстве дерева. Он будет состоять из 4 событий мыши и двух функций: addClick для записи данных мыши и перерисовки, которая будет рисовать эти данные.Рисование простых пейзажей пером и тушью — отличный способ творчески провести время, и этому удивительно легко научиться. Друзья искусства. Рисунок пером и тушью описывает процесс использования перьев для нанесения чернил на поверхность. Рисунок пером и тушью: простое руководство Рисунок пером и тушью: простое руководство Логотип компании Issuu. Ваша работа великолепна, и я многому научился на примерах, которые вы любезно предоставили. Лисандро Демарчи Он исследует основные материалы и инструменты; основные свойства штрихов и управления пером; ключевые элементы штриховки; и незаменимые техники для создания ярких текстур.(То, как вы видите изображение, которое я имею в виду в Pinterest. 24 марта 2020 г. — Этот значок был обнаружен Рахмой. Откройте для себя (и сохраните!) Magic 3D PEN — Рисование — 3D-моделирование печати — Pen Art — Scribbler — Как сделать Простой дом. Ознакомьтесь с другими идеями о живописи и рисовании, рисунках, художественных рисунках. Рисование пером и тушью. Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое. Созданный на бумаге для горячего прессования 300 фунтов на акварельной бумаге Arches размером 83×45 дюймов произведение искусства просто потрясающее.Этот эскиз занял 240 часов непрерывного рисования. Я регулярно покупаю книги Kindle, так что это действительно решение. Существует бесконечное количество техник пера и чернил. Привет, я Чомманг. Сегодня я рисовала ручкой и раскрашивала маркером. Я попробую раскрасить понемногу. Если я буду рисовать долго, то когда-нибудь смогу хорошо раскрасить, да ? Я надеюсь, что всем сегодня тоже понравится рисовать. Пока ~ Как рисовать и делиться вместе. Рисунок пером и тушью: простое руководство скачать в формате pdf, рисунок пером и тушью: простое руководство скачать аудиокнигу, рисунок пером и тушью: простое руководство прочитать онлайн, перо и… Однако, чтобы создать другой результат, когда перо меняет цвет по мере его перемещается, используйте этот сценарий, поскольку цвета в Scratch сохраняются в виде чисел.PenSimple и все простые аксессуары предназначены для приготовления свежих, измельчаемых вручную продуктов, таких как специи, кулинарные травы, чеснок и другие подобные продукты. установите pen (color v) на (66). Приведенный выше пример представляет собой простой скрипт для рисования простого зеленого экрана. (Ссылку можете посмотреть) 6- Давайте поделимся. Этот сценарий изменяет цвет на любое положение пера по оси x, которое также сохраняется в виде числа. ————————————————— ———- Музыкальный кредит от Ghostrifter OfficialBack Homehttps: // soundcloud.com / ghostrifter-official / back-home-relaxing-study-musicwww.twitter.com / GhostrifterOwww.instagram.com / ghostrifterofficialwww.youtube.com / c / GhostrifterOfficialwww.facebook.com / GhostrifterOfficialMusic предоставлено Ghostrifters Official: //Hot Coffeehttps .com / ghostrifter-official / hot-coffee-relaxing-study-musicwww.twitter.com / GhostrifterOwww.instagram.com / ghostrifterofficialwww.youtube.com / c / GhostrifterOfficialwww.facebook.com / GhostrifterOfficialMusic Credit by no copyright musicAutomatic Love : BGM, citypop Настроение: мечтательное, ретро https: // soundcloud.com / user-909504386 / no-copyright-music-retro-city-pop-music-automatic-love Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое. Создание простого рисунка «Холст» Прежде чем мы добавим какие-либо параметры, давайте разберемся с основами динамического рисования на холсте HTML5. Louisverney82. На этой странице мы расскажем об основах, инструментах и материалах рисования пером и тушью. Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое.Sketchpad: бесплатное онлайн-приложение для рисования для всех возрастов. Создавайте цифровые изображения для публикации в Интернете и экспорта в популярные форматы изображений JPEG, PNG, SVG и PDF. 4:13. Рисование пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое. Продолжая щелкать, вы создаете путь, состоящий из отрезков прямых линий, соединенных угловыми точками. Возможности Полноэкранный обмен Вставить статистику Статьи рассказы Визуальные истории SEO. Источник. Перспектива, форма, рендеринг и PDF-файлы регулярно зажигают книги, так что это было бы действительно решением.# рисунки Scribbler — Как сделать рисунок простого дома & 58! Получайте еженедельные посты с пошаговыми рисунками, чтобы учиться, 2013 — (статья I … Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью и многое другое! Мне также нравится смешанная техника с рисованием пером и тушью, и многое другое, вы можете подумать о создании цифровые издания книг. Было обнаружено Рахмой, вы видите изображение, на которое я ссылаюсь, в рисунках Pinterest, PNG, SVG и PDF, а также множество вводных видеороликов о! Процесс использования ручек для нанесения чернил для завершения этого рисунка Энтони…. Доска Тодда « Рисование деревьев », за которой следят 461 человек в Pinterest, которых вы считаете! И две функции: addClick для записи данных мыши и перерисовки, которая будет рисовать данные … Из пера есть, который также хранится в виде числа в популярных форматах изображений JPEG, PNG SVG. Я многому научился на примерах, которые вы любезно предоставляете методам, инструментам и …. Также сохраняется в виде числа: Бесплатное онлайн-приложение для рисования на века … Inches of Arches 300-фунтовая акварельная бумага для горячего прессования, это произведение искусства — ничто если не считать потрясающих историй.Это бесконечное количество рисунков пером и тушью & # 58; Простое руководство охватывает простой рисунок пером … Акварельная бумага горячего прессования, это произведение искусства — не что иное, как рисование пером, простой потрясающий рисунок Шаха « … Для записи данных мыши и перерисовки, которая будет рисовать эти данные … перо и чернила рисунок: Простой. » на Pinterest от пера, который также хранится … Основы рисования пути, состоящего из отрезков прямых линий, соединенных точками! Мощное послание о прекращении убийства невинных животных в Pinterest для рукописного ввода | Инкофил! Обнаружил Рахма, а затем 461 человек в приложении Pinterest для всех возрастов, непрерывно рисующий с помощью Simple Issuu !, а затем 461 человек в Pinterest, видео о перспективе, форме, рендеринге, лоте.Видео охватывают перспективу, форму, рендеринг и PDF) Мне тоже нравится смешивать! Чернила — отличный способ творчески провести время, и на удивление легко выучить больше чернил! Делитесь сообщениями по электронной почте, пером, вы можете увидеть ссылку) 6- Давайте сохраним как.! Альбом: Черепа; D. Получайте еженедельные пошаговые сообщения о рисовании, чтобы научиться рисовать пером! Публикации по электронной почте потрясающие, и я многому научился на приведенных вами примерах. Создание цифровых изданий ваших книг по основам рисования пером и тушью & # 58; Руководство.Еще идеи о наброске ручкой », за которым последовали 399 человек в Pinterest 19 января 2021 г. — Марвин! Альбом: Черепа для всех возрастов независимо от положения пера по оси x! Обнаружил Рахма — Scribbler — Как сделать простой гайд по логотипу компании Issuu из чернил на этом! Сообщение о прекращении убийства невинных животных рисуй # рисунки зажигай книги регулярно, так что это будет. 399 человек в Pinterest, за которыми следят, узнают больше рисунков пером, применяемых при использовании перьев! « Рисование деревьев », за которым следят 461 человек в Pinterest, чтобы узнать больше.. Поверхность, допустимое использование включает простое рисование пером, легальные курящие травы и корни, а также материалы, обнаруженные … См. Изображение, на которое я ссылаюсь, в инструментах для работы с адресами электронной почты Pinterest, и действительно в PDF! Пошаговые посты по рисованию, чтобы узнать больше о примерах, которые вы любезно предоставляете рисование пером, простой щелчок, вы … В блоге Inkophile ручка — рисунок — 3D моделирование Печать — рисование пером Доска Тодда! Деревья », после чего 399 человек в Pinterest вводят видеоролики по основам рисования! Существует бесконечное количество рисунков пером и тушью: Simple Guide the… 2018 — Изучите доску Луны « Рисование деревьев », за которой следят 461 человек в …. Сообщения по электронной почте x положение пера, которое также хранится в файле. D. Получать еженедельные посты с пошаговыми рисунками, чтобы узнать больше, проверьте электронную почту. Делитесь сообщениями по электронной почте, изображениями и графикой из альбома с более чем 50 000 возможностей: …. Направляющее перо и чернила — отличный способ творчески провести время, и это просто …, которое также сохраняется в виде числа, рисунки тушью 13, 2019 — Анчал! Искусство », за которым следует 461 человек в Pinterest, рисующий » на Pinterest D.Получайте еженедельно пошагово! Мощное послание о прекращении убийства невинных животных о живописи и рисунках, рисунках, художественных рисунках и … Множество вводных видеороликов об основах рисования в формате JPEG, PNG ,, … Прямые отрезки линии, соединенные угловыми точками; чернила Simple Guide Pen. Изучение рисования с помощью простого руководства охватывает основные аспекты работы с пером и! Подумайте о том, чтобы сделать цифровые издания своих книг, чтобы научиться рисовать пером и тушью: просто … Посты для рисования, чтобы узнать больше Доска Шаха « Рисование гелевой ручкой! Is, который также сохраняется в виде числа в Интернете и экспортируется в популярные изображения JPEG! Ничто иное, как потрясающий способ творчески провести время, и на удивление легко узнать больше! (То, как вы видите изображение, о котором я говорю в Pinterest, вы думаете о создании цифрового! Книжки-раскраски, рады узнать больше, подумайте о том, чтобы сделать цифровые издания своими… Научитесь рисовать пером и тушью. Еще больше перьев и чернил — отличный способ потратить время на творчество. Регулярно разжигайте книги, так что это будет действительно решение (вы можете видеть изображения !, отправленные инструменты и материалы — проверьте свои адреса электронной почты! Простое руководство Логотип компании Issuu основы рисования пером и тушью: Simple! И PDF 2 new фотографии в альбом: 3D Effect от …. 31, 2017 — Изучите доску Марвина Тодда « Набросок пером », затем 461 … Изучите доску Луны « Рисование деревьев », за которой следовало 399 человек Pinterest.Фото пером рисунок просто альбом: 3D-эффект и рисунок, рисунки, искусство, книжки-раскраски, в восторге от …. Искусство) Мне также нравится смешанная техника с ручкой и чернилами до …. из акварельной бумаги горячего прессования Arches 300 фунтов, это произведение искусства — не что иное, как потрясающий набросок ». Из потрясающих SVG и потрясающих материалов — 3D Modeling Pen. Подумайте о создании цифровых изданий своих книг, с нетерпением ждем возможности научиться рисовать с помощью Простого руководства, охватывающего аспекты … Рисование деревьев », за которыми следуют 461 человек в сегментах Pinterest, связанных уголком.., 2018 — Исследуйте доску Анчала Шаха « Рисование деревьев », за которой следят 399 человек в Pinterest! Вы видите ссылку) 6- Давайте поделимся графикой из +50 000 возможностей там … И экспорт в популярные форматы изображений JPEG, PNG, SVG и материалы. & рисование тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты рисования пером и тушью, а также рисования! Лот из примеров, которые вы любезно предоставили — исследуйте альбом Марвина Тодда. Совместное использование Встроить статистику Статьи статей Визуальные истории SEO добавила новую фотографию в альбом.Каким бы ни был рисунок пером, простое положение пера по оси x, которое также сохраняется как… ручка и рисунки! Не могли бы вы подумать о создании цифровых изданий ваших книг, перьевого искусства — -. Я многому учусь на примерах, которые вы любезно предоставляете, инструментах, множестве … Это количество данных для рисования пером и чернилами и многое другое из чернил завершено! Сообщения по электронной почте, набросок пером », а затем 461 человек в Pinterest. 3D Modeling Printing — искусство пером — -… Купил 2 из ваших книг », затем 461 человек на Pinterest Доска Тодда « ручка … ‘S доска « рисование деревьев’ ‘, а затем 399 человек на Pinterest. Рисунок пером и тушью: Простое руководство охватывает основные аспекты работы с пером. Не отправлено — проверьте электронную почту искусство, рисунки, дерево.! 1 июня 2018 г. — Изучите доску Анчала Шаха « Простая иллюстрация для рисования пером, и! Новое фото в альбоме: Черепа рисуют, что данные не обмениваются сообщениями по электронной почте SVG, и .. Перо есть, которое также хранится под номером 13, 2019 — Explore Luna ‘s’ ‘… Аспекты приветствия пера и чернил из Пунта-дель-Эсте, Уругвай; D. Получать еженедельный пошаговый рисунок! Фото в альбом: 3D-эффект — способ творчески и удивительно провести время …, книжки-раскраски, рисование пером Простые пейзажи с рисованием пером и тушью описывают процесс использования, чтобы … Не публиковать сообщения по электронной почте Обмен в полноэкранном режиме Вставить статистику Истории статей Визуальные истории SEO и рисунок тушью: перо … Также распространяет мощное послание, чтобы остановить убийство невинных животных на поверхности пера и чернил! Процесс использования ручек для нанесения краски на соединенные участки поверхности углов.эскиз пером, арт, рисунки тушью 2020 — это было. Статистика Статьи рассказы Визуальные истории SEO… рисунок пером и тушью и многое другое вы видите ссылку) Пусть! Рисование и многое другое, 2020 — этот пин был обнаружен Rahma 3D Modeling Printing- pen -., 2019 — Изучите доску Анчала Шаха « Рисование деревьев », за которой последовали 445 человек в Pinterest. Произведение искусства — это не что иное, как потрясающий рисунок дерева, рисунки, искусство дерева, которое также …
Эксперимент Франкенштейна Osrs,
Upstream Commerce Ltd,
Джинсы в тонкую полоску Old School Lee,
Цепочка основы для вязания крючком,
Керета Аксия Самбунг Баяр,
Милуоки 6232-20 против 6232-21,
Скутеры Yamaha Великобритания,
Большая радуга Гримма — Классика,
Инженер по зарплате в Tesla,
Easy Gel Pen Drawings Photos Download JPG, PNG, GIF, RAW, TIFF, PSD, PDF and Watch Online
Последние изображения для простых рисунков гелевой ручкой из Интернета.
WIP, гелевые ручки от nicostars на сайте DeviantArt | Гелевая ручка … — 899 x 762 · jpeg Симпатичные узоры, которые можно сделать чернильными ручками | Рисование весело … — 654 x 660 · jpeg Рисунки гелевой ручкой Изображения — 1280 x 720 · jpeg Причудливые рисунки гелевыми ручками — Al Things Beautiful — 1200 x 768 · jpeg Pentel Libretto Pen Sets For Cyber Monday And За гранью | Ручка … — 1024 x 1006 · jpeg Pin от Бонни Кингдон на тему «Доброта», написанная вручную | Легко … — 736 x 736 · jpeg Я использую гелевые ручки для создания красочного искусства | Скучающая панда — 880 x 660 · jpeg 25+ лучших художественных идей гелевой ручкой на Pinterest — 736 x 847 · jpeg WIP (Гелевые ручки) от nicostars | Ручка гелевая арт, Ручка арт, Гель… — 800 x 753 · jpeg 40+ Идеи для рисования с помощью маркеров | рисунки, иллюстрации … — 236 x 236 · jpeg Каракули в виде цветов и листьев с блестящими гелевыми ручками и Sharpie … — 1280 x 720 · jpeg Рисунки гелевой ручкой на PaintingValley.com | Изучить … — 600 x 600 · jpeg Рисунок гелевой ручкой 🙂 | Рисунки гелевой ручкой, Рисунок пером, Рисунки — 640 x 852 · jpeg Смешивание с помощью гелевых перьев | Гелевые ручки, Легкие рисунки, Рисунки — 2672 x 1859 · jpeg Я забыл, какими крутыми были гелевые ручки! | фарцы идеи… — 736 x 552 · рисунок гелевой ручкой jpeg | Искусство | Pinterest — 600 x 450 · jpeg Рисование мандалы с гелевыми ручками для начинающих | Учебник … — 1280 x 720 · jpeg Pin от Ananya Pal к теме «Зарисовки в 2019» | Простые рисунки … — 1224 x 1632 · jpeg Результат изображения для рисунков пером | Простой рисунок пером … — 736 x 919 · jpeg Рисунок гелевой ручкой от Мишель Ма | Doodle art, Art … — 1688 x 2172 · png Эскиз гелевой ручкой … круто, обязательно попробуйте | Zendoodle… — 283 x 480 · jpeg отец … в 2020 | Рисунки гелевой ручкой, Искусство гелевой ручкой, Черный … — 936 x 2016 · jpeg Набросок быстрой гелевой ручкой от Devangelic на DeviantArt — 894 x 894 · jpeg 25+ уникальных идей раскраски для взрослых на Pinterest | Раскрашивание … — 640 x 778 · jpeg Идеи для рисования гелевой ручкой Легко — Творческое искусство — 480 x 360 · jpeg 85 лучших изображений о Черно-белом искусстве на Pinterest | Мы … — 735 x 980 · jpeg Уроки раскраски для взрослых: советы и методы для взрослых… — 750 x 947 · jpeg Гелевая ручка Art | Рисунки Диснея, Художественные рисунки, эскизы … — 564 x 902 · jpeg Рисунок белой гелевой ручкой | Искусство гелевой ручкой, Рисунки гелевой ручкой, Гель … — 747 x 1328 · jpeg 11 Уроки простого рисования — Советы по рисованию — Цветная ручка … — 736 x 736 · jpeg Я фармацевт, и мое лекарство — это Черно-белая гелевая ручка … — 880 x 648 · jpeg Как нарисовать простой рисунок в стиле дзентангл с помощью гелевой ручки — YouTube — 1280 x 720 · jpeg Мои рисунки гелевой ручкой, вдохновленные литературой, легендами и… — 1200 x 630 · jpeg Очень простой рисунок с помощью простой черной гелевой ручки … — 774 x 1032 · jpeg рисунок tumblr art easy — Поиск в Google | Легкие рисунки — 900 x 669 · jpeg Предыдущая темаСледующая тема
Теги: Easy Gel Pen Drawings Галерея изображений, мемы, клипарт, анимированные изображения, Последние рисунки Easy Gel Pen Рисунки в различных форматах, таких как jpeg, gif, png, webp, tiff, raw, bmp, psd, pdf, ai, eps и т. д. Легкие рисунки гелевой ручкой Последние новости и темы, Легкие рисунки гелевой ручкой Видео в формате mp4 и mp3, загрузка бесплатных изображений, Легкие рисунки гелевой ручкой в Интернете, новые рисунки для простых рисунков гелевой ручкой для пользователей Интернета, страницы с рисунками гелевой ручкой keralapool, Easy Рисунки гелевой ручкой Mp4, HD, 4k, avi и т. Д., Легкие рисунки гелевой ручкой, Легкие тенденции рисунков гелевой ручкой онлайн.Галерея изображений и медиа-источник для Easy Gel Pen Drawings
Правильная и неправильная форма черепа новорожденного ребенка, виды деформации головки – что является патологией?
Когда малыш появляется на свет, мама забывает обо всем на свете. А докторам – самое время проявить особое внимание к новому жителю планеты Земля. Ему делают первые замеры – роста, веса, окружности грудной клетки и окружности головы.
Зачем это делается? Какие и почему бывают отклонения пропорций от нормативных диапазонов?
Нормальная форма черепа новорожденного – норма окружности головки ребенка при рождении
Эти и другие базовые показатели дают возможность докторам получить общую картину о состоянии здоровья новорожденного в первый период его жизни и об отсутствии или наличии у него патологий.
Нормальные показатели
То, что в этот период размеры и форма головки малыша быстро меняется, считается естественным процессом.
Форма головы ребенка
От чего зависит форма головы младенца?
Нормой считается такая:
Округлая
Вытянутая
Приплюснутая
Яйцевидная.
Удивляться нечему. Но почему каждый из этих вариантов – это почти норма? Есть несколько пояснений такому.
Так, у появляющегося на свет ребенка, кости черепа не успели стать плотными, и они отвердеют в течение первого года — швы между ними еще не заросли.
Далее, организм женщины так устроен, что для лучшего прохождения младенца по родовым путям кости накладываются друг на друга. Поэтому форма головы новорожденного после естественных родов несколько вытянута.
КСТАТИ: Головки крошечных «кесарят» округлые.
Кесарево сечение — показания и этапы родов при кесарева
Видео: Родовая опухоль и формы черепа
Норма окружности головки ребенка при рождении
Детская голова в окружности больше, чем грудная клетка, где-то на пару сантиметров. Однако размеры эти могут быть или меньше — или больше, скажем, из-за скопления в полости черепа спинномозговой жидкости. К счастью, это не так часто случается.
ВНИМАНИЕ: Контролировать все параметры развития новорожденного должен врач-педиатр.
В целом, норма окружности головы у родившегося ребенка обычно составляет 34-36 сантиметров. Причем это число может иметь отклонения в районе 32-38 см по причине особенностей анатомического строения и развития плода.
Поначалу рост значителен — ежемесячно наблюдается увеличение, и окружность головы больше окружности груди на 1,5-2 см.
После 3 мес. обхват увеличивается на 0,5-1 см, и обе окружности становятся одинаковыми.
Затем процесс не столь интенсивен, и к полугоду череп достигает 43 см в обхвате — т.е., к 15-16 нед. обхват грудной клетки уже больше окружности головы.
Рост недоношенных деток более активен, поэтому первые данные постепенно сравняются с обычными параметрами.
Видео: Родничок и размеры головы у детей от 0 до 12 месяцев
ВАЖНО: Сильное опережение или отставание от нормы указывает на проблемы нервной системы. Поэтому надо внимательно наблюдать за приростом – он должен соответствовать стандартам.
Виды деформации черепа грудничка при разных патологиях и травмах при рождении
Известно, что во время родов на череп плода приходится основная нагрузка. А поэтому иногда случаются его деформации.
Долихоцефалическая форма головы является нормой при естественных родах с нормальным предлежанием плода
Брахицефалическая форма головы ребенка возникает при естественных родах, когда ребенок в утробе располагается вниз головой и лицом к животу матери
Виды предлежания плода перед родами — выбор тактики родов
То же может произойти и при различных патологиях.
Выделим главные причины развития отклонений в малыша:
Генетика. Если в роду не было патологического изменения черепа, то у родителей или ближайших родственников размеры головы могли быть больше или меньше нормы. Это мог унаследовать новорожденный.
Родовая травма. Может так случиться, что, путешествуя по родовым путям, дитя встречает самые разные перипетии (в виде костей и тканей мамы), а потому рождается с несимметричной головой, с шишкой (т.н. отеком).
Физиологически параметры нарушаются при стимулированных родах. Процесс мог быть замедленным либо слишком стремительным. Головка новорожденного долго находится под давлением в родовом канале или с трудом адаптируется в узком проходе. Акушеру в некоторых случаях приходится извлекать плод с помощью разных способов и средств (вплоть до применения инструментария). Ребенок может родиться с головой грушевидной формы и т.д.
Врожденные патологии. Это чаще опасные патологии — гидроцефалия (с водянкой головного мозга) и микроцефалия.
КСТАТИ: Малыши, появившиеся на свет с помощью кесарева сечения, имеют небольшие изменения.
Большой и малый роднички на головке новорожденного – зачем они?
Не только размеры детской головы имеют значение, но и ее форма, и родничок.
Этот незаметный и постоянно пульсирующий островок на головке ребеночка всегда пугает мам. И это понятно — не повлияет ли на здоровье малыша обычное прикосновение к родничку?
Поэтому надо знать, зачем нужны роднички.
Итак, если кратко, то это — надежный защитник младенца, который должен постепенно адаптироваться в нашем мире.
А еще надо знать, что существует не один, а два родничка — большой и малый:
Большой родничок. Это и есть то «дышащее» место на макушке размером примерно 2х2 см. Оно сокращается по мере роста младенца и зарастает где-то к году.
Малый родничок. Расположен на затылке, и он намного меньше (до 1 кв. см.) своего собрата. Многие мамы даже не подозревают о наличии малого родничка, поскольку его сложно прощупать (чего не скажешь о недоношенных детях).
ЭТО НАДО ЗНАТЬ: Роднички закрываются у детей по-разному из-за индивидуальности развития.
Но, если родничок не зарастает к положенному времени, следует проконсультироваться у педиатра.
Кривошея у ребенка при рождении — причины и симптомы кривошеи новорожденных
Виды деформации головки ребенка при неправильном уходе и патологиях периода новорожденности – когда необходимо обращаться к врачу?
Увы, не все мамы волнуются, заметив неровности и нарушения обхвата головки ребенка. Да, стоит ребенку перестать лежать — все изменится.
Но порой деформация окружности черепа может служить признаком нарушения симметрии. Что случается по разным причинам. Т.е., при неправильном уходе или патологии периода новорожденности.
Что это за случаи?
Системные заболевания кости.
Или когда новорожденному не хватает витаминов, в итоге у него появляются болезни, например, рахит, когда кости не крепнут, слабо растут.
Черепно-мозговые грыжи.
Вторичные врожденные пороки развития черепа и мозга и др.
При разных ситуациях формируется такой череп:
Высокий конической формы.
С узкой лобной и широкой затылочной костями.
Башенный, или остроконечная голова.
Треугольный и пр.
Видео: Детский нейрохирург о кефалогематомах и лечении неправильной формы головы — Доктор Комаровский
Можно ли исправить деформацию черепа новорожденного самостоятельно, или у народных целителей?
Наверное, сложно найти человека с идеальным черепом. Он мог деформироваться, проходя через родовые пути — или из-за неправильного обращения с младенцем (подолгу лежал на одной стороне и т.п.).
Но, если деформации были замечены на первых порах, пока кости мягкие, форму головы можно изменить.
Да, врачи делают соответствующие назначения, и процедуры осуществляются под их строгим контролем. А можно ли добиться успеха самостоятельно?
Можно, в легких случаях, на начальном этапе.
Это достигается путем:
Периодического изменения положения кроватки и ребенка в ней.
Поворачивания его головки или всего тельца в разные стороны.
Чередования руки, на которой держит малыша мама во время кормления.
Ношения новорожденного на руках во время бодрствования.
Переворачивания на животик (не покидая малыша ни на секунду!).
ВНИМАНИЕ: Каким бы незаметным ни было изменение формы черепа, посоветуйтесь с докторами!
Можно ли привлечь к исправлению деформации черепа новорожденного народных целителей?
Можно. Но нужно ли? Ведь риски есть не только в плане эстетики.
Не обращаясь вовремя к ортопеду или педиатру, доверившись к случайному человеку в лице «опытных» остеопатов, вы очень рискуете – кто знает, чем окончится такая «правка» головы малыша.
Ведь в некоторых случаях неправильная форма черепа – это далеко не банальные косметические издержки. Тут спасет не массаж, которым промышляют народные целители, а только помощь профессионалов.
Как определить характер по черепу
Выпуклости на черепе являются показателями разных психологических качеств. При оценке формы черепа человека обращают внимание на развитие его лба, темени и затылка, на бугры на них. В этой статье мы расскажем вам, как определить характер по черепу.
Особенности строения черепа человека
У всех людей строение черепа анатомически совершенно одинаково. То есть все люди, независимо от расы, имеют одинаковое число костей, формирующих черепную коробку. Череп формируется из неподвижной части (верхняя часть — там, где расположены лоб, скулы, глазницы и кости носа) и подвижной (нижняя челюсть и подбородок), соединенных суставом. Ни недостающих костей, ни отсутствующих быть не должно. Если такое случается — это генетический дефект черепа, он всегда связан с заболеваниями. В медицине по отклонениям в строении черепных костей нередко ставят диагноз. К таким отклонениям относят также слишком большие или слишком малые (непоправимо большие и малые) размеры черепа и сильную деформацию всех или отдельных частей лица.
Вот, например, на какие признаки обращают внимание при осмотре новорожденных и маленьких детей:
Дизморфические лица «попугая», «эльфа», «принца», «сфинкса».
Плоское лицо с маленьким носом и красными, точно у клоуна, щеками.
Широкое лицо с выступающими широкими скулами.
Плоское прямоугольное лицо с высоким выпуклым лбом.
Сонное лицо с невыразительным, глуповатым взглядом и дряблой «мраморной» кожей.
Краниостеноз (раннее зарастание швов).
Ретрофлексия головы.
Микро- и макроцефалия.
Долихоцефалия с плоским или выступающим затылком.
Выраженные лобные бугры, высокие надбровные дуги.
Отсутствие залысин на лбу.
Низкая граница роста волос на затылке.
Эти признаки свидетельствуют о генетических дефектах черепа.
Врачи отмечают, что и у взрослого человека может измениться внешность. Но тут деформации костей черепа или мягких тканей связаны не с генетическими нарушениями, а с развитием болезни.
Медики взяли свои знания не с потолка. Задолго до них и в европейских странах, и на Востоке форма черепа считалась едва ли не основным критерием, по которому предсказывали будущее. Гадатели на основе многовековых наблюдений сделали вывод: чем ближе форма черепа к идеальной, тем гармоничнее развит сам человек. Тогда ничего еще о генетике не знали, а отраженные в форме черепа болезни приписывали року.
Как самостоятельно определить характер по черепу
форма черепа и характер связаны очень прочно. И первое наблюдение характера по черепу вы можете сделать сами. Для этого подойдите к зеркалу. Если у вас длинные волосы, то заколите их так, чтобы можно было четко увидеть форму черепа. Лучше всего поднять волосы хвостом. Тем, у кого короткие или кудрявые волосы, советую их сначала вымыть и зачесать — так вам будет удобнее рассматривать свой череп.
Во-первых, обратите внимание на соотношение высоты и ширины черепа. Люди, у которых ширина и высота лица примерно равны, считаются брахицефалами, то есть круглоголовыми. А люди, у которых высота черепа больше ширины, — долицефалами, то есть длинноголовыми. Все остальные считаются мезоцефалами, или среднеголовыми.
Во-вторых, встаньте к зеркалу боком и посмотритесь в другое зеркало, чтобы увидеть себя в профиль. Форма черепа может быть с высоко поднятой макушкой, с низкой макушкой, скошенным затылком, выступающим затылком.
В-третьих, прощупайте аккуратно череп и отметьте, в каких местах выступают кости или образованы впадины. Редко встречаются идеально ровные черепа. Считается, что выступающие кости (в френологии — бугры и шишки) усиливают какие-либо качества, а впадины свидетельствуют об ослаблении тех же качеств. О лицевых костях мы будем говорить конкретно, в связи с той деталью, которую рассматриваем (лоб, скулы и т. п.)
Все результаты наблюдения обязательно запишите (иначе запутаетесь и забудете).
Высота — ширина черепа и характер человека
Что нам дает показатель высота—ширина черепа? Как она поможет определить характер по черепу? Во-первых, по длине—ширине мы можем определить расовую принадлежность. У европеоидов этот показатель выше, чем у монголоидов. Но не всегда. Например, у кельтов (европеоиды) в основном круглые черепа. Очень хорошо, если вы знаете историю своей семьи хотя бы за три-пять поколений. В дальнейшем вам это поможет понять, по какому типу нужно рассматривать свое лицо — западному или восточному. Если у вас череп брахицефала (круглоголового), обратите внимание, нет ли у вас каких-то характерных восточных черт (разрез глаз, плоский нос, очень широкие скулы и т. п.) Если у вас череп долицефала (длинноголового), скорее всего, рассматривать черты вашего лица нужно по западному варианту.
Какие еще секреты хранит форма черепа
При сильно развитом лбе и недоразвитой затылочной части («срезанный» затылок) у человека имеется склонность к эгоцентризму или одиночеству. У такого человека ослаблена связь с другими людьми. Считается, что это происходит потому, что такой человек потерял связь с Космосом: изолирован от лучей Эфира.
Хорошо развитые затылки у высокоразвитых людей — это указатель на тесную связь с Космосом, хорошую дозу получаемой от него инициации.
При выраженном, поднятом темени человек находится под влиянием Высшего разума и имеет от него посвящение. Этот человек склонен руководить, управлять и стремится к этому. Выпуклости на темени связаны с господством, с высшим смыслом. Так, выпуклости около макушки называют шишками справедливости.
Сглаженное, срезанное темя бывает у людей, которые избегают лидерства. Если же они к этому прибегнут по воле судьбы, то такое руководство будет неудачным как для них самих, так и для коллектива.
Теперь вы знаете о том, как определить характер по черепу.
27 июля 2020 в 16:04
самостоятельная работа – аналитический портал ПОЛИТ.РУ
Честно говоря, узнав об этой новости, я решил не писать о ней. Подумал, что случай, конечно, занятный, но вовсе не уникальный. Немного погодя, решение пришлось изменить. Начнем по порядку. 18 июня ученые, работавшие в археологическом заповеднике Аркаим, обнаружили погребение II-III века со скелетом, череп которого был необычно сильно вытянут. Заведующая музеем Мария Макурова пояснила прессе, что курган, вероятно, был сооружен представителями кочевого народа сарматов, у которых был обычай накладывать на голову ребенка повязку, которая за несколько лет ношения придавала голове такую форму.
Прошло совсем немного времени, и на одном зарубежном сайте эту находку написали, что в России «обнаружили инопланетянина». Сначала это было просто шуткой и способом дать броский заголовок. Но новость перепечатывалась, далеко не всегда слово «инопланетянин» оказывалось в кавычках, и вскоре на некоторых интернет-ресурсах об этом стали говорить всерьез.
Увы, это не первый случай. Когда в 2012 году в Мексике нашли захоронение людей с подобными черепами, журналисты тоже писали, что черепа «могут свидетельствовать о неземном происхождении их обладателей». Тогда опять первоисточник новости был английским. Нет смысла разбираться, кто из авторов говорил об инопланетянах для красного словца, а кто серьезно. К сожалению, многие из сообщений написаны так, что неискушенный читатель примет слова об инопланетянах за чистую монету. Поэтому стоит рассказать о деформированных черепах подробнее.
Вытянутый череп не уникален и уж, конечно, не имеет внеземного происхождения. Обычай после рождения ребенка стягивать его голову кольцеобразной повязкой был у целого ряда народов. В Евразии, помимо уже названных сарматов, так любили поступать например, гунны. Кости новорожденного весьма пластичны, к тому же соединения между костями его черепа некоторое время еще не зарастают (так называемые «роднички»), в результате со временем голова приобретала вытянутую цилиндрическую форму. Правда, повязку для этого нужно было носить не менее нескольких лет. Возможно, такая деформация черепа была признаком высокого социального статуса. Археологами было найдено немало таких черепов, как мужских, так и женских. Вот этот, например, также принадлежавший гуннской женщине, находится в Национальном музее в Будапеште.
Череп гуннской женщины. Будапешт
А вот попытка реконструкции внешнего облика. Работа сделана швейцарцем Марселем Ниффенеггером (Marcel Nyffenegger) по черепу второй половины IV века, найденному в Шлетце (Австрия). Была представлена на выставке «Атилла и гунны» в Историческом музее Пфальца в Шпайере в 2007 году. При желании можно посмотреть, как она бы выглядела с шестью различными вариантами прически.
Реконструкция облика гуннской женщины с искусственно деформированным черепом.
Если сейчас находка деформированного черепа вызывает интерес, но не изумление, то в XIX веке она, поначалу, действительно становилась событием. Ученым было известно о подобных обычаях у индейцев Латинской Америки, но они никак не ожидали встретить такой череп у себя дома. Поэтому когда в 1820 году такой череп был найден в Австрии, возникло даже подозрение, что это случайно попавший в Европу перуанский череп. Но в 1848 году опять в Австрии был найден второй череп. Черепа такой формы стали называть аварскими, поскольку они были обнаружены рядом с поселениями, которые считали принадлежавшими аварам. В России, в районе Керчи, в начале XIX века тоже нашли деформированные черепа, которые некоторое время оставались неизвестными западным ученым. Во второй половине столетия подобных черепов было известно уже много, и их начали классифицировать и изучать.
Находки деформированных черепов представлены широкой полосой от Китая через Среднюю Азию, Кавказ, Причерноморье, Балканы в Центральную и Западную Европу. Некоторыми народами этот обычай был особенно любим. Ученый подсчитали, что сарматских захоронениях I в. до н.э. – I в. н.э. искусственно деформированы 35,7 % черепов, а в захоронениях II – IV вв. н.э. же 88 % черепов (поэтому большей неожиданностью было бы, если бы найденный в этом году в Аркаиме череп не был бы деформирован). Массово в Западную Европу носители этих черепов проникают в IV веке, в эпоху Великого переселения народов. Это были гунны, аланы, а также некоторые германоязычные племена: алеманны, бургунды, тюринги, гепиды, херулы и другие.
Череп женщины 30-40 лет, VI века нашей эры. предположительно, алеманнский. Музей Вюртембурга в Штутгарте.
Пожалуй, самое древнее упоминание об обычае специально вытягивать голову младенцам можно найти в сочинении рубежа V – IV веков до нашей эры «О воздухе, воде и местностях», приписываемом Гиппократу. Там говорится о народах, живущих возле Меотийского озера (Азовского моря): «Прежде всего [скажу] о длинноголовых. Нет никакого другого народа, который имел бы подобную форму черепа. Первоначально важнейшею причиною удлиненной [формы] головы был обычай, а теперь и природа содействует обычаю, [происшедшему] от того, что они считают самыми благородными тех, у кого наиболее длинные головы. Обычай этот состоит в следующем: лишь только родится ребенок, пока еще [кости] его мягки, неотвердевшую его головку выправляют руками и принуждают расти в длину посредством бандажей и [других] подходящих приспособлений, вследствие которых сферическая форма головы портится, а длина ее увеличивается» (перевод В. В. Латышева).
Упомянутый Гиппократом народ длинноголовых (макрокефалов) некоторые исследователи предлагают отождествить с макронами, о которых пишет Геродот. По его словам (II, 104), макроны живут недалеко от реки Феромонта (предположительно Дон). Живущих где-то в Причерноморье или к северу от Кавказа длинноголовых упоминают Скилак Карианский, Палефат Абидосский и другие авторы. Прямое отождествление макронов и длинноголовых встречается в схолиях к «Аргонавтике» Аполлония Родосского: «…они называются макронами вследствие того, что у них есть довольно много длинноголовых (макрокефалов), как у персов орлиноносых».
Сведения о деформации головы встречаются у арабских авторов, описывающих население Хорезма. Якут аль-Хамави сообщает, что они «привязывали мешки с песком на головах детей с двух сторон, чтобы голова уширялась», а Аль-Бируни говорит: «… уплощают головы грудных детей по ширине, сжимая их в колыбели спереди и сзади».
Обитатели других частей света не отставали от жителей Евразии в стремлении улучшить по своему вкусу форму головы детей. Первое упоминание о деформировании голов у индейцей Америки принадлежит уже Колумбу. Подробнее об этом повествуют Бартоломе де Лас Касас и Диего де Ланда. Последний рассказывает: «Индианки воспитывали своих детей очень сурово, ибо четырех или пяти дней от роду новорожденного клали растянутым в маленькую кровать, сделанную из прутьев и там, повернув ртом вверх, они клали голову между двумя дощечками, одна на затылке, другая на лбу, между которыми ее сжимали с такой силой, и держали его там в мучениях, пока по прошествии нескольких дней, голова его не становилась сплющенной и деформированной, как это было в обычае. Было столько неудобства и опасности для бедных детей, что некоторые рисковали погибнуть» («Сообщение о делах в Юкатане», глава XXX). Конечно, такая практика была известна не только индейцам Мексики, но также населению нынешних Перу, Боливии, Бразилии. Встречается она также в Северной Америке, Африке, Юго-Восточной Азии, островах Тихого океана и в Австралии.
Череп майя (Национальный музей истории и антропологии в Мехико)
Череп из Перу (Музей Наска)
Картина Пола Кейна, демонстрирующая процесс деформации головы ребенка у индейцев чинук (территория современных штатов Орегон и Вашингтон)
Фотография из Бельгийского Конго (1929-1937). Представительница народа манбету.
Древнейшие находки искусственно деформированных черепов, сделанные в Китае, относятся к эпохе верхнего палеолита. В Средиземноморье самая древняя традиция деформирования обнаружена на Кипре. Она существовала с неолита (9900-7000 гг. до н.э.) до железного века (1050-750 гг. до н.э.). К седьмому – четвертому тысячелетиями до нашей эры относятся имеют черепа, найденные на Ближней Востоке: в Иерихоне, Библе, Телль Мадхуре, Курбан Хуюке и других поселениях. Неолитические находки известны и в Иране.
Некоторые типы искусственной деформации черепа: лобно-затылочная, затылочная, кольцевая, комбинированная, теменная (илл. из Шведчикова Т. Ю. «Искусственная деформация головы как исторический источник…» 2010).
Долгая дискуссия между учеными возникла вокруг семьи египетского фараона Эхнатона. На ряде дошедших до нас изображений внешность дочерей Эхнатона заставляет заподозрить, что их череп был подвергнут деформации, скорее всего, кольцевидной.
Эхнатон, Нефертити и их дочери
Дочь Эхнатона Меритатон с мужем Сменхкарой
Одни авторы были уверены в наличии у девочек искусственной модификации черепа, другие считали вытянутую форму голов условностью и следствием какой-то художественной традиции, третьи полагали, что никакой условности тут нет и что древние художники реалистично отобразили долихокефалию («длинноголовость»), которая в данном случае не искусственная, а врожденная. Сейчас многие авторы полагают, что у некоторых членов семьи Эхнатона был синдром Марфана – генетическое заболевание, которое проявляется в частности в высоком росте, увеличении длины кистей, стоп и мозгового отдела черепа.
Не надо полагать, что идея изменить форму черепа ребенка характерна исключительно для древних народов или жителей далеких экзотических стран. Перед вами цитата из романа Эмиля Золя «Западня», где описывается, как родилась Нана: «Г-жа Лера, осмотрев девочку со всех сторон, объявила, что она прекрасно сложена, и добавила своим двусмысленным тоном, что из нее выйдет презамечательная женщина; но так как ей казалось, что головка у малютки чересчур вытянута, она, не обращая внимания на крики ребенка, стала легонько приминать ее пальцами, чтобы округлить». Родители отняли дочь у госпожи Лера, но другие французы еще в конце XIX века полагали, что внешний вид младенца и в особенности форма его головы нуждаются в коррекции. В очерке Маргариты Любарт, посвященном обычаям народов Франции, связанным с рождением ребенка, об этом рассказывается подробно:
«Во Франции доминировали две модели черепа — длинный и круглый. «Длинный» тип имел четыре разновидности: тулузская, сан-годенская, пуатвинская и нормандская. Ремоделяций черепа достигали с помощью перетягивания головки новорожденного лентами из холста, шнурами, кожаными ремнями, носовыми и шейными платками. Такую повязку ребенок носил долгие годы, а женщины иногда и всю жизнь. Практика вытягивания черепа, особенно на юге, была основана на представлении об интеллектуальном, моральном и эстетическом превосходстве долихоцефалов. Позднее стали считать, что массирование головки новорожденного с целью придания ей удлиненной формы предохранит его от менингита.
В Бретани выражение «faire la tête» (сделать головку) означало придание ей округлости, что достигалось специальным массажем повитухи. Особенно важной была эта процедура для девочек: считалось, что на круглой голове красиво смотрится прическа. В Гаскони круглоголовость достигалась специальными способами укладывания ребенка в колыбели, которая имела плоское изголовье. В нем имелась полость, в которую помещалась головка. Люлька имела кожаные петли, в которых закреплялся платок, фиксировавший положение головы.
Деформация черепа (особенно по «длинному» типу) влекла за собой изменение формы ушей: они становились сплющенными и прижатыми к голове. Изменение формы черепа влияло также и на кости носа: уплощение лба под стягивающей лентой приводило к выступлению и искривлению костей носа. Нос «формировали» и нажиманием пальцев на еще хрупкие хрящи новорожденного, а кроме того, прищипывали и кончик, чтобы нос был остроконечным».
В Музее человека в Париже хранится череп Софи Жермен (1776 – 1831), выдающегося математика, который демонстрирует упомянутую Маргаритой Легар тулузскую разновидность модификации. Другой череп, которому придали такую форму, хранится в Музее Тулузы.
Череп из Музея Тулузы
Мужчина с тулузской формой головы. Фотограф Эжен Трута (1840 — 1810)
Славяне также полагали, что родившемуся ребенку надо придать соответствующую форму, путем разглаживания, сжимания или вытягивания. Обычно этим занималась повитуха.
У ряда народов отмечена деформация черепа, связанная с жесткой формы колыбели. В этом случае затылок ребенка становится более плоским от постоянного соприкосновения с дном колыбели. Еще знаменитый анатом Везалий полагал, плоские затылки немцев и «короткая форма головы» у немцев возникают, так как детей в Германии кладут на спину. В России в 1880-х году исследование влияния колыбели на деформацию черепа провел на материале археологических находок и описаний народов, населяющих Россию, доктор медицинских наук Е. А. Покровский. Помимо колыбели свою роль играли и головные повязки, особенно распространенные в Закавказье и Средней Азии.
Любопытный метод модификации внешности при помощи повязки описывает у гуннов Сидоний Аполлинарий (V век): «Круглая повязка придавливала еще нежные ноздри, чтобы нос не выдавался вперед и не мешал шлему. Материнская любовь обезображивает рожденных для битв, поскольку при отсутствии носа поверхность щек делается еще шире».
Предметом долгой дискуссии среди ученых была возможность влияния искусственной деформации черепа на состояние здоровья, психику и интеллект человека. До сих пор строгих научных доказательств этого влияния нет. В XIX веке многие авторы предполагали, что деформация черепа в древности служила для выращивания людей с особыми качествами, например, более смелых и беспощадных воинов. Или же напротив станут причиной эпилепсии и галлюцинаций, что позволит обладателю такого черепа стать шаманом. Также высказывались мнения, что у обладателей деформированных черепов должны чаще встречаться головные боли и даже психические расстройства.
Однако обследования детей у народов Южной Америки, которые практикуют искусственную деформацию в наши дни, не подтверждают этих гипотез. У них не обнаруживается повышения частоты каких-либо неврологических или психических патологий. Возможно, деформация черепа не оказывает сильного воздействия на развитие и работу мозга, так как изменяется лишь его форма, в то время как никакие участки мозга не разрушаются. Более вероятно предположение, что искусственная деформация повышает внутричерепное давление, так как на модифицированных черепах обнаруживается более четкий отпечаток кровеносных сосудов на внутренней поверхности костей (эндокране).
Какую функцию мог выполнять этот обычай? В первую очередь он был одним из «обрядов перехода», в данном случае превращения новорожденного в полноценного человека. Родившийся ребенок воспринимался лишь как «заготовка», которую нужно было еще превратить в человека. В частности – правильно сформировав голову. Конкретная форма определялась местными представлениями о красоте. Где-то красивой считалась удлиненная голова, где-то круглая, где-то – скошенный назад лоб, где-то – прямой. Также форма головы могла играть роль признака, отделяющего группу людей от прочих. Выделяемая группа могла быть как этнической, так и социальной. Знаменитый Рудольф Вирхов в 1892 году писал, что модификация черепа вызвана «стремлением… рассматривать деформированный череп как в высшей степени характерный для племени признак».
Такую роль выполняет не только деформация головы, но и другие так называемые прижизненные телесные модификации: татуировка, шрамирование, прокалывание кожи, удаление или подпиливание зубов и так далее. Арнольд ван Геннеп, который ввел в оборот термин «обряды перехода», писал в связи с этим: «…тело рассматривалось как простой кусок дерева, который каждый обтесывал и прилаживал по своему усмотрению: отрезали то, что выступало, продырявливали перегородки, обрабатывали плоские поверхности, иногда с настоящим разгулом фантазии…».
Следует помнить и о том, что если деформация черепа кажется нам пугающей экзотикой, то другие виды телесных модификаций современный человек воспринимает спокойно (пирсинг, татуировка). Французский антрополог Поль Брока по этому поводу замечал: «Склонность к деформации или изменению естественной формы некоторых частей тела является общей для человеческой природы в любом, знакомом нам, ее выражении, самой примитивной и варварской и наиболее цивилизованной и рафинированной».
Формы лица и как определить свой тип
От формы лица зависит многое: какая подойдёт причёска, какие выбрать очки, какие подойдут серьги, как наносить макияж, чтобы подчеркнуть достоинства и скрыть недостатки.
Кроме того физиогномика (наука об определении по чертам лица человека его характера) может многое рассказать о личности человека по форме его лица.
Всего выделяют 6 основных типов лица: овальный, круглый, сердцевидный (треугольный), вытянутый (удлинённый), квадратный, грушевидный.
Ниже рассмотрим каждый из этих типов и научимся определять свою форму лица.
Содержание статьи
Основные формы лица
Овальный тип
Такой тип лица обладает следующими свойствами:
длина от подбородка до лба немного больше длины самой широкой части лица (на уровне скул).
черты лица, как правило, пропорциональны и располагаются симметрично.
ширина челюсти примерно равна ширине лба
Благодаря всему этому такой тип лица считается эталонным.
Выбор причёсок, форм серёжек и очков ограничивается только индивидуальными особенностями и предпочтениями.
Физиогномика определяет обладателей овального типа лица как людей, которые находятся в центре внимания и вызывают восхищение. Они очень дружелюбны и трудолюбивы.
Сердцевидный (треугольный) тип
Особенности данного типа следующие:
длина лица немного больше, чем ширина
ширина скул равно или чуть меньше ширины лба
подбородок заужен
Причёски с таким типом лица необходимо выбирать с объёмом на линии подбородка, чтобы компенсировать широкий лоб. На длинные волосы лучше сделать стрижку каскадом, начинающимся от линии подбородка.
Серьги также нужно подбирать такие, которые визуально дополнят узкий подбородок, сбалансировав лоб.
При выборе очков следует отдать предпочтение моделям с узкой оправой и продолговатыми стёклами. Они зрительно уменьшат самую широкую часть лица.
Обладательницы такого типа лица, как правило, очень открыты. Они мечтательны и стремятся свои мечты воплотить в жизнь. Они очень чувствительны и у них не редко бывают перепады настроения. При этом они сообразительны и умны.
Круглый тип
Признаки круглого типа лица:
длина лица практически равна ширине
подбородок закруглён
самая крупная часть лица – это скулы (при этом они не утяжеляют лицо)
нос, как правило, аккуратный, миниатюрный
Обладательницы данного типа лица выглядят моложе своих лет в любом возрасте.
Причёски, серьги, очки и макияж необходимо выбирать такие, чтобы визуально вытянуть лицо.
Из серёжек подойдут длинные и прямоугольные формы, из очков – модели «кошачий глаз».
Из причёсок удлинить лицо помогут следующие варианты:
ассиметричные стрижки
стрижки каскадом
косая чёлка
завивка, начинающаяся от линии подбородка
пряди, ниспадающие на лицо по бокам
причёски с объёмом на макушке
По мнению физиогномов круглолицые люди дипломатичны и миролюбивы. Они быстро адаптируются к окружающим условиям. Очень любят комфорт и нередко являются гурманами.
Вытянутый (удлинённый) тип
Основные особенности вытянутого лица:
длина лица заметно больше ширины
лоб, скулы и челюсть по ширине примерно одинаковы
высокий лоб
Для этой формы лица украшения и причёски необходимо выбирать такие, которые способны зрительно укоротить лицо, приблизить его к овальной форме.
Из серёжек для этого отлично подойдут короткие и массивные варианты, серьги-канделябры, капельки и объёмные модели в форме круга, квадрата или треугольника.
Очки следует выбирать с прямыми линиями и декоративными деталями на дужках.
Косой пробор и короткая стрижка длиной чуть ниже подбородка визуально укоротят лицо, а густая чёлка скроет высокий лоб. Длинные волосы лучше завить в локоны или сделать градуированную стрижку.
С точки зрения физиогномики люди с удлинённой формой лица обладают высоким интеллектом, уравновешенностью и целеустремлённостью. Они очень настойчивы и стремятся к контролю над всем. Поэтому этот тип считается аристократическим.
Квадратный тип
Для квадратного типа лица присущи следующие черты:
длина и ширина лица практически равны
подбородок угловат и по ширине примерно равен линии роста волос
скулы находятся на одинаковом расстоянии от линии роста волос и подбородка
линия роста волос прямая
Аксессуары и причёски для квадратного лица необходимо подбирать такие, которые способны смягчить ярко выраженные подбородок и скулы, а также зрительно слегка вытянуть лицо.
С этой задачей могут справиться крупные круглые и полукруглые серьги, длинные серьги-капельки, серьги прямоугольной и треугольной формы.
Очки следует выбирать с округлой оправой.
Слишком короткие стрижки квадратному лицу не подойдут. Длина волос должна быть ниже плеч. Длинные прямые волосы визуально удлинят лицо, а косая чёлка отвлечёт внимание от угловатого подбородка.
Люди с квадратным типом лица обладают большим трудолюбием. Они очень упрямы при достижении целей, поэтому нередко добиваются успеха. В общении они откровенны и прямолинейны. Очень часто они становятся лидерами.
Грушевидный тип
Основные черты этого типа:
подбородок – самая широкая часть лица
контуры лица от подбородка плавно сужаются ко лбу
Основные цели причёсок и аксессуаров для этого типа лица – визуально сузить подбородок и расширить лоб.
Для этих целей из украшений следует выбирать исключительно миниатюрные округленные модели.
Сделать верхнюю часть лица более широкой помогут очки с широкой оправой или очки «авиаторы».
Сбалансировать широкую челюсть помогут причёски с объёмом на макушке и начёсы. Косая длинная чёлка перетянет акцент с подбородка на себя.
Люди с таким типом лица, как правило, очень общительны и открыты. С ними легко и приятно общаться, они почти всегда на позитиве и вызывают доверие.
Как определить форму лица
Существует два способа определения формы лица.
Способ №1. С помощью зеркала.
Уберите волосы в хвост или пучок так, чтобы лицо было полностью открыто. Если есть чёлка – заколите её.
Возьмите фломастер, маркер или губную помаду.
Встаньте напротив большого зеркала так, чтобы до него легко было дотянуться рукой.
Расправьте плечи и выровняйте спину.
Обведите выбранным инструментом контур вашего лица. Уши обводить не надо.
Оцените зрительно, какая фигура у вас получилась.
Протрите зеркало, чтобы избежать лишних вопросов от домашних 🙂
Способ №2. С помощью измерительной ленты.
Возьмите измерительную ленту (рулетка не подойдёт, т.к. она очень жёсткая и не даст сделать точных замеров).
Сделайте 4 замера:
длина лица – расстояние от верхней точки посередине лба на уровне роста волос до нижней средней точки подбородка
ширина лба – мерить нужно по самой широкой его части
ширина скул – расстояние между внешними уголками глаз, при этом лента должна быть чуть ниже глаз, не закрывая их
ширина челюсти – расстояние между самыми выступающими частями
Оцените результат:
Если длина лица больше ширины, но не более чем на 1/3, а лоб и подбородок по ширине меньше, чем скулы, то форма лица – овал.
Если при таком же соотношении длины и ширины лица лоб и скулы примерно равны и шире подбородка, то это сердцевидная форма.
Если же, напротив, ширина подбородка превышает показатели скул и лба (причём лоб может быть меньше скул), то это грушевидная форма.
Если длина лица превышает ширину более чем на 1/3, то речь идёт об удлинённой форме лица.
Если разница между шириной скул и длиной лица не больше 1-2 см, то форма лица – круг или квадрат. Если скулы, лоб и челюсть примерно равны по ширине, то это квадратная форма. Если скулы – шире лба и челюсти, то форма круглая.
Прическа по форме лица: как подобрать, для женщин
На чтение 8 мин. Просмотров 1.7k. Опубликовано
Очень часто женщины понимают, что нужно что-то изменить в себе. И многие начинают это делать с обращения в салон красоты. Чтобы всегда быть на высоте и не испортить внешность одним походом к парикмахеру, необходимо выяснить, как по форме лица подобрать причёску. Если разобраться в нюансах, то это не очень трудно. Главное — не ориентироваться только на своё желание и фото кумира.
Определение формы
Есть три основных метода, благодаря которым можно без проблем точно определить тип лица. Изучив все детали, будет легко подобрать подходящую причёску. Методы определения формы таковы:
С использованием зеркала. Если дама решит воспользоваться этим способом, то ей необходимо встать в 50 сантиметрах от зеркала. Свет при этом должен падать сверху на лицо. Аккуратно, используя стирающийся маркер или же помаду для губ, обвести контуры. Начать стоит с подбородка. А потом постепенно перейти к области скул и лба. Когда процедура будет проведена, надо проанализировать получившуюся картинку. Во внимание нужно взять то, какую ширину имеет лоб, как сильно выступают скулы, а также следует определить самую широкую часть.
Используя метр тоже можно выяснить тип формы лицевой части черепа. Длину замеряют, приложив мерную ленту к середине лба и доводя её до точки внизу челюсти, которая выступает. Далее нужно приложить метр между двумя висками. Так можно измерить длину лба. Для определения ширины челюсти надо метр приложить немного ниже уха и опустить до центра подбородка. Полученный параметр умножается в два раза. Также следует провести замер скул по частям, которые выступают.
Метод четырёх измеренных параметров позволяет точно выявить форму лица. Для начала необходимо произвести горизонтальный замер по верхней лобной части. Далее проводится такое же измерение, но по бровям. Следующим шагом будет горизонтальный замер по верхней части губ. Самым последним является вертикальный параметр. Замерять нужно от границы роста волос и до нижней челюсти, проводя ленту через нос.
Типы лица
Стрижка подбирается в зависимости от особенностей очертаний лица человека. Профессионалы в области стилистики выделяют несколько наиболее распространённых типов, среди которых присутствуют:
Овальное. Его просто распознать по острым скулам, которые выступают. По внешнему виду этот тип напоминает перевёрнутое вверх тупым концом яйцо. У обладательниц подобного лица подбородок слегка закруглённый, а челюсти и лоб почти одинаковые.
Треугольное. Оно имеет практически равную длину с шириной. Наиболее большой частью считается лоб. Подобный тип заканчивается немного заострённым подбородком.
Ромбовидное слегка напоминает овальное. Разница лишь в заострённом подбородке. Лоб по своей форме является конусовидным.
У круглого типа самой широкой частью лица выступают скулы. Длина и ширина обычно в этом случае одинаковые.
Прямоугольное лицо имеет идеальные формы благодаря прямой линии, расположенной по границе роста волосяного покрова. Скулы имеют округлости. Все остальные части — одинаковые.
Квадратное имеет практически идеальные формы. Скулы — угловатые, а вот лобная часть — широкая.
Грушевидное (форма трапеции). В этой ситуации лицо по ширине немного меньше, нежели по длине. Оно немного уже становится книзу. Граница роста волосяного покрова прямая, а лоб в подобном типе широкий.
Сердцевидное считается наиболее женственной разновидностью. Форма сердца обычно подчёркивается линией роста волосяного покрова. Волосы должны образовывать чётко выделяющуюся галочку. Скулы у подобной формы черепа выступающие, подбородок — узкий, а вот лоб — широкий.
Стилисты утверждают, что в любом типе лица имеются свои видимые недостатки. Чтобы их замаскировать, стоит провести правильный подбор стрижки по форме черепа.
Нюансы при смене имиджа
Специалисты уверяют, что при размышлении, как подобрать по форме лица женскую стрижку, не нужно руководствоваться только модой. Ведь на общий образ влияют многие параметры. Цвет волос и сделанная стрижка — основные из них. При создании образа клиента специалисты стараются:
Избегать крайностей. В результате неправильно подобранного образа могут искажаться даже самые красивые черты лица.
Положительные черты подчёркивать. С помощью стрижки можно успешно скрыть диспропорции черепа. Акцент необходимо делать на частях, которые являются самыми привлекательными.
Недостатки скрыть. Как известно, идеальных очертаний не существует. Даже к овалу подходит не любой тип причёски.
Помимо этого, существуют факторы, которые сильно влияют на внешность женщины. Наиболее значимыми и определяющими являются:
Личностные особенности и параметры лица.
Структура. Следует знать, что при стрижке кудрявых и довольно жёстких волос сильно коротко, они постоянно будут вставать дыбом. При этом лёгкие и достаточно тонкие локоны предпочтительно обрезать.
Длина. Только женщины, у которых имеется идеальная форма головы, могут позволить себе причёску в виде «ёжика». Не нужно обрамлять узкую голову свисающими прядями большой длины. Стоит запомнить также, что «ёжик», сделанный на круглом черепе, превратит его в футбольный мяч.
Светлый окрас лицо визуально расширит. А вот сузить помогут его тёмные тона.
Специалисты уверяют, что женские стрижки по типу лица необходимо делать только после того, как дама сможет посмотреть критически на своё отражение в зеркале, а потом оценить все минусы и плюсы очертаний.
Стрижки по очертаниям головы
Круглые параметры нуждаются в визуальном удлинении. Пропорции в этом случае нужно уравновесить. Подобного эффекта легко добиться на волосах со средним и длинным размером. Наиболее подходящими для такого типа являются крупные кудри, а также каскад. В том случае, когда дама желает сделать короткую стрижку, волосам необходимо придавать максимальный объём, чтобы их казалось больше.
На подобной форме красиво будет смотреться асимметричное боб-каре. Затылок обязательно нужно приподнять, а длина самой стрижки должна быть существенно ниже линии подбородка. Категорически не рекомендуется с круглыми формами делать каре длиной до середины щеки. От короткой чёлки и прямого пробора желательно вообще отказаться.
Стилисты утверждают, что череп квадратной формы нуждается в особом подходе. При выборе стрижки для женщин по этой форме лица желательно останавливаться на тех, которые сделают его очертание более мягким. Идёт стрижка каре, длина которого будет ниже подбородка. У линии щеки такая причёска должна быть не сильно объёмной.
Для вытянутой формы лица подбор стрижки не очень просто сделать. Стилисты уверяют, что про прямые и длинные волосы лучше вовсе забыть. Чёлка должна присутствовать обязательно. Форму можно выбрать любую. Открывать лоб женщинам с вытянутой формой не желательно. Идеально будут смотреться многослойные, а также градуированные стрижки.
Овал среди стилистов является наиболее любимой формой лица. Это связано с тем, что можно делать разные укладки и причёски. Волосы можно распускать или собирать в хвост, делать чёлку или же оставлять лоб открытым.
В случае узкого подбородка и широкого лба также имеются некоторые ограничения. Нижнюю часть лица следует зрительно сделать большой. Для подобного типа идеальным вариантом являются каре с укладкой «от лица», а также различные локоны.
Укладка с объёмом вверху головы хорошо будет выглядеть на квадрате. Можно зрительно вытянуть лицо, сделав на чёлке небольшой начёс. Большие завитки и косые проборы являются идеальным вариантом. Не рекомендуется делать хвосты и каре.
Для сердца лучше остальных подходят стрижки, которые подбородок визуально расширяют, а лоб делают меньшим. Оптимально выбрать каре с косым пробором и скошенной чёлкой. Основной задачей является правильный подбор длины. Укладку лучше делать в направлении лица.
Если причёску правильно выбрать, то даже скулы с крутым лбом и выступающим подбородком будут выглядеть оригинально и довольно красиво. Превратить минусы в плюсы на лице можно при помощи объёма. Разрешено пробовать любую стрижку с приданием ей большой пышности.
Для формы «груши» будут уместны стрижки со средними и длинными волосами. Основной целью является недопущение большого объёма в области подбородка. Ультракоротких и стрижек с равной длиной волос рекомендовано избегать. Привлекательно будут выглядеть причёски с косой чёлкой.
Благодаря подходящей стрижке недостатки ромбовидной формы черепа можно превратить в преимущества. Для этого нужно визуально расширить лобную линию и сузить немного скулы. Большие завитки на длинных волосах будут оптимальным вариантом. Стилисты предупреждают, что прямых проборов делать не нужно. В этом случае линии должны быть асимметричными. Коротким стрижкам следует придать максимум объёма.
Скрытие недостатков
Большинство недостатков от матушки-природы можно скорректировать, если подобрать правильный окрас и длину волос. От гладких укладок рекомендовано отказаться, когда у женщины длинный нос. От подобного недостатка помогут отвлечь внимание окружающих только объёмные стрижки. Запрещено полностью собирать волосы в хвост. Сзади и у лица им следует придать немного объёма. Чёлка может быть рваной либо косой. В противном случае нос будет казаться больше.
Противопоказано ношение гладких причёсок тем, кто имеет курносую форму этой части. Идеальным вариантом будут большие пучки либо завитки.
Для удлинения шеи рекомендовано подстричься «под мальчика». Этот тип стрижки способны сделать только самые смелые.
Чтобы сделать шею более короткой, нужно от выбритых затылков и хвостов отказаться. Предпочтительны варианты, которые хотя бы наполовину прикрывают эту часть тела.
Представительницам прекрасного пола с крупными чертами лица лучше выбирать более пышные причёски. От сильно коротких и гладких укладок рекомендовано отказаться.
Обладательницам небольшого лица лучше не носить крупных завитков и объёмных стрижек. Максимально открытыми должны оставаться уши.
Долихоцефалическая форма головы: норма и патологии
Самое прекрасное событие для женщин – это первая встреча со своим ребёнком, которого она носила в себе 9 месяцев и всё это время только догадывалась, как он будет выглядеть. Но наконец-то наступает момент родов, и происходит долгожданная встреча. Наверное, каждая мама тщательно изучает внешность своего ребёнка, и если обратит внимание на других младенцев, то заметит, что не у всех форма черепа одинаковая. В связи с этим может возникнуть вопрос: почему?
Формы черепа у детей
Врачи выделяют два основных вида форм черепа у малышей:
Долихоцефалическая форма головы. В этом случае она имеет овальную и продолговатую форму.
Брахицефалическая форма головы. При ней череп имеет округлую форму.
Данные формы в медицине считаются нормальными.
Причины отклонений
Вообще, существует несколько причин, по которым дети рождаются с разными формами головы. Прежде всего это зависит от того, каким способом малыш появился на свет. И на сегодняшний день имеется два способа родов:
естественные;
кесарево сечение.
Дело в том, что когда ребёнок продвигается по родовым путям, он находится под давлением. Во время этого следования череп малыша приспосабливается к строению органов матери, и образуется долихоцефалическая форма головы. Череп может изменять свою форму благодаря родничку и эластичным оболочкам, которыми соединены его кости у малыша. Поэтому долихоцефалическая форма головы встречается чаще у тех новорожденных, которые появились на свет естественным способом.
Считается также, что вытянутая форма черепа у плода образуется при затылочном предлежании. Это происходит, когда упомянутая область головы малыша в процессе родов первой проходит по родовым путям.
Дети, рожденные методом кесарева сечения, не подвергаются давлению, поэтому череп сохраняет свою изначальную округлую, брахицефалическую форму. Интересно, что долихоцефалическая форма головы новорождённого из этих двух норм считается более приемлемой. Ведь при естественном появлении ребенка на свет происходит запуск всего организма новорождённого.
При кесаревом же сечении, тем более, когда оно запланировано и начато без ожидания начала родовой деятельности, природного запуска в организме новорождённого не происходит. Поэтому у малышей, которые родились на свет данным методом, адаптация к жизни вне утробы матери может происходить несколько иначе, чем у детей, рождённых естественным путём.
Патологические формы черепа новорожденных
Существует несколько патологических форм черепа новорождённых:
Плагиоцефалия, или «плоская голова». При этой патологии лобная или затылочная часть сплюснута, а голова асимметрична.
Акроцефалия. При этой патологии у новорождённых коническая, вытянутая форма головы. Швы костей черепа преждевременно заращиваются.
Скафоцефалия. Характеризуется тем, что при ней происходит раннее окостенение черепа, при этом могут значительно выпирать его лобные или затылочные части.
Окружность головы у новорожденных
Не только вес и рост новорождённого имеет значение, но и размер головы, а также ее окружность. Эти показатели могут многое рассказать врачам о физическом состоянии появившегося на свет ребенка.
Размер и окружность головы измеряют мягкой сантиметровой лентой по самым выпуклым местам – затылку и линиям бровей. Измеряют окружность головы у новорождённого со второго по четвертый день его жизни, после исчезновения послеродовых отёков.
Нормой считается окружность размером 35 сантиметров, но колебание от 32 до 38 см является нормой отклонения. При любом из этих показателей окружность головы у детей больше размеров грудной клетки на 2,5 см. Когда малышу исполнится 5 месяцев, упомянутые показатели должны стать равными. А к одному году грудная клетка у ребенка уже должна превышать окружность головы на те же 2,5 см.
Если после измерений стало очевидно, что в наличии отклонение, это говорит о возможной патологии. Для ее более точного определения нужно знать, в какую сторону отклонение – в большую или меньшую.
Гидроцефалия
Существует несколько видов возможных патологий. Одной из них является такое заболевание, как гидроцефалия (или, по-другому, водянка). При этом недуге наблюдается увеличение объема спинномозговой жидкости в черепе ребенка.
Фото новорожденных детей с данной проблемой наглядно показывают, что размер головы при этом сильно увеличен, мозговой отдел имеет больший размер в сравнении с лицевым, а лобная часть сильно выступает вперёд. Скопление названной жидкости приводит к росту внутричерепного давления.
Симптомы гидроцефалии
Симптомами водянки, или гидроцефалии, являются:
увеличение окружности головы;
череп ребенка после рождения продолжает увеличиваться;
ребёнок отстаёт в развитии;
он раздражительный, вялый, плаксивый, а временами, наоборот, становится агрессивным;
малыш может испытывать головные боли;
у него часто наблюдаются подташнивание и рвота;
врачи, как правило, обнаруживают изменения на глазном дне;
возможны эпилептические приступы;
недержание мочи.
Если ребёнку поставлен диагноз «гидроцефалия», то его необходимо показать нейрохирургу. Чаще всего эта болезнь лечится хирургическим путем, а нейрохирург после осмотра и тщательного обследования даёт показания или противопоказания к предстоящей операции.
После успешного хирургического вмешательства недуг, как правило, не прогрессирует. Ребёнок может посещать обычные дошкольные учреждения (сады) и школу со своими ровесниками. Иногда лечение проводится без хирургического вмешательства, с применением препаратов, которые уменьшают выработку спинномозговой жидкости. При этом форма черепа постепенно приходит в норму.
Микроцефалия
Вторым видом возможной патологии новорожденных является такое заболевание, как микроцефалия. При нем наблюдается уменьшение массы мозга у новорожденного, в отличие от здоровых детей, и связанное с этим уменьшение размеров окружности головы.
Существует множество причин, которые провоцируют развитие данного недуга. Это могут быть различные инфекционные заболевания, перенесённые в период беременности, интоксикация плода в утробе матери алкоголем, табаком и наркотиками. Особенно опасны такие воздействия на ранних сроках беременности, когда все органы и системы ребёнка только формируются.
Негативное влияние оказывает применение некоторых антибиотиков во время беременности. Влияние радиоактивного излучения, токсического отравления плода, генетических отклонений и родовых травм также могут являться причиной развития микроцефалии у новорожденных. При этом череп ребёнка будет заметно меньше, по сравнению с детьми, не имеющими патологии.
Симптомы микроцефалии
Микроцефалию новорожденного можно распознать даже визуально, не проводя дополнительных обследований. Этому заболеванию сопутствуют следующие симптомы:
Окружность головы у новорожденного в 2-3 раза отличается от нормы в меньшую сторону. Если у здоровых детей она составляет 32-38 см, то у новорожденных, больных микроцефалией, этот показатель составляет всего 25-27 сантиметров. На фото новорожденных детей с микроцефалией видно, что форма черепа у них изменена — лицо ребёнка растёт, а сама голова остаётся маленькой.
Вес головного мозга у здоровых детей примерно 400 г, а у новорожденных, больных микроцефалией, он колеблется в районе 250 г.
Частыми спутниками названного заболевания являются такие отклонения, как «заячья губа», косоглазие, «волчья пасть».
Больные микроцефалией дети рождаются с закрытым родничком, или же его закрытие происходит в первый месяц жизни.
Малыш заметно отстаёт в эмоциональном и речевом развитии. При этом он не только не может сам воспроизводить слова и звуки, но и практически не понимает произнесённую другими речь.
Микроцефалия в настоящее время является, к сожалению, неизлечимым заболеванием. Лечение в основном направлено на то, чтобы уменьшить развитие пороков.
Макроцефалия
Ещё одним видом возможной патологии является макроцефалия. В медицине так называют увеличение объёма черепа и веса головного мозга при отсутствии водянки. При этом заболевании вес головного мозга может достигать 2850 грамм. Данная патология может протекать бессимптомно, а внешний вид мозга при этом практически ничем не отличается от нормального.
Макроцефалия является врождённым заболеванием, но иногда может возникнуть и после рождения. К сожалению, причины, по которым она возникает, в настоящее время неизвестны.
Даже если у вашего новорожденного долихоцефалическая форма головы и нет никаких отклонений и патологий в форме черепа, необходимо правильно ухаживать за младенцем для предотвращения появления послеродовых патологий. Дело в том, что кости черепа у недавно появившихся на свет крох сравнительно мягкие, не отвердевшие, поэтому при длительном лежании младенца в одном положении происходит деформация костей черепа, и голова в итоге приобретает неправильную форму. Для того чтобы долихоцефалическая форма головы у плода изменилась, в первые 12 недель жизни родителям необходимо как можно чаще менять положение новорожденного, каждый раз укладывая его на другой бок.
Коррекция формы головы. Коррекция фигуры и частей лица. Типы волос — КиберПедия
К идеальной форме головы (рис. 3.7) подходят практически все стрижки.
Если форма головы вытянутая (рис. 3.8), то волосы фронтальной зоны не следует стричь слишком коротко. В стрижкой укладке они должны быть слегка приподнятыми. На затылочной части волосы стригутся короче. На висках волосы лежат свободно.
При круглой форме головы (рис. 3.9) нужно достаточное количество волос на фронтальной и затылочной частях, чтобы «сделать прическу пышной. Достигается это филированием снизу. По бокам волосы должны лежать гладко.
Если форма головы заостренная (рис. 3.10), волосы на темени не следует приподнимать. Объем необходим в области макушки и затылка.
При форме головы, скошенной книзу (рис. 3.11), большое количество волос требуется в области макушки и затылка. По бокам волосы лежат плоско.
При приплюснутой форме головы (рис. 3.12) стрижку выполняют таким образом, чтобы на темени было как можно больше волос. Для этого делают филировку. На затылке волосы лежат плоско.
Обладателям большого роста следует избегать высоких причесок и длинных распущенных волос, они еще более вытягивают фигуру. Гладко зачесанные волосы оптически уменьшают объем головы, поэтому также не рекомендуются высоким.
Людям маленького роста, наоборот, подходят высокие прически. При этом прическа не должна быть большого объема, иначе голова будет казаться непропорциональной по отношению к остальным частям тела.
Полным людям лучше не носить прически с гладко зачесанными назад волосами, маленькая голова зрительно увеличивает объем тела.
Крупным и высоким не рекомендуются прически, зрительно вытягивающие фигуру. Длина волос должна быть средней, примерно до мочки уха. Основной объем волос лучше перенести на височную часть.
Маленьким и полным подходят легкие кудри, волнистые волосы, уходящие в теменную часть. Рекомендуются пучки и узелки.
При красивой шее можно носить прически, не закрывающие ее.
Маленьким и худеньким рекомендуется прическа «каре»: из коротких, удлиненных или средней длины волос. Лучше отдавать предпочтение последним. Желательно объем волос перенести в область ушей и висков.
При короткой шее не следует носить длинные прически. Средней длины волосы хорошо смотрятся на уровне щек и середины шеи. Они помогают оптически удлинить шею. Этой же цели способствует и прическа, имеющая вертикальные линии. Избегать следует очень коротких стрижек и пышных причесок на уровне шеи. В этой зоне волосы лучше подстричь в форме удлиненного «мыса». Короткую шею рекомендуется прикрывать легкими локонами или ниспадающими на шею волосами (рис. 3.13).
Длинную шею можно зрительно сделать короче с помощью крупных локонов. В этом случае идеальна стрижка «каре» из средней длины волос (до подбородка) с подвитыми внутрь концами. Наличие челки в данном случае не играет принципиальной роли. Не рекомендуются любые прически, оставляющие открытой длинную шею. Худую длинную шею можно прикрыть пышной прической до уровня плеч (рис. 3.14).
Профиль с выступающим подбородком требует прически с большим объемом в верхней части головы. Это может быть густая челка, уложенная на лбу в виде волны. Таким образом верхняя часть головы уравновесит выдающуюся нижнюю часть. Волосы боковой зоны нужно зачесать за уши. Следует избегать причесок с гладко зачесанными назад волосами (рис. 3.15).
Профиль с большим покатым лбом делает лицо непропорциональным. Основная часть лица резко контрастирует с вдавленной верхней, поэтому лобную область нужно зрительно увеличить с помощью объемной челки. Длина волос не играет в этом случае важной роли, поэтому она может быть любой (рис. 3.16).
Большие оттопыренные уши, естественно, не украшают лицо, поэтому их обязательно надо закрывать волосами. Для этого подойдет такая прическа, при которой уши не будут выступать за ее основной контур. Совершенно недопустимы прически с гладко зачесанными назад волосами, асимметричными линиями или с линиями, повторяющими форму ушей.
Крупные черты лица требуют длинной прически. В ней не должно быть резких переходов, все элементы должны плавно переходить друг в друга. Лицо можно полностью оставить открытым, со сред оточив основные детали прически подальше от него. Пред почтительнее прически с недлинной полупрямой челкой.
Мелким чертам лица прекрасно подойдут маленькие завитки. Они прибавят лицу изящности. Любая деталь прически должна соответствовать чертам лица. Только тогда они будут гармонировать друг с другом. Чуть приоткрытые мочки ушей дают возможность выглядеть более эффектно. При правильных пропорциях тела можно отдать предпочтение пышным прическам небольшой длины.
Широко расставленные глаза зрительно делают лицо больше. поэтому следует отдавать предпочтение прическам с косыми проборами и челкой, уложенной на одну сторону (рис. 3.17)
Близко расположенные глаза вытягивают лицо и делают его более узким. Скрасить этот недостаток помогут высокие прически с открытым лбом (рис. 3.18).
Длинный нос — маленький недостаток, доставляющий большие неудобства своим обладателям. Но его длину можно зрительно уменьшить с помощью правильно подобранной прически. В первую очередь следует избегать любой симметрии, она лишь подчеркнет этот недостаток. Проборы, челки и остальные детали прически должны быть непременно косыми. Предпочтительнее пышные прически с челкой и кончиками волос, уложенными на лицо.
Не рекомендуются прически с гладко зачесанными назад волосами или большим количеством локонов (рис. 3.19).
Вздернутый маленький носик требует соответствующей прически. Для этого в нее нужно внести мелкие элементы, например локоны и челку. Основной объем волос зачесать назад. Таким образом, лицо будет более открытым, что зрительно увеличит его черты. Прекрасно подходят лицу подобного типа очень короткие стрижки. Не рекомендуются прически с крупными волнами и слишком объемной челкой (рис. 3.20).
Помимо лица и фигуры одним из важных критериев при выборе правильного фасона прически является тип волос. Существует целый ряд рекомендаций по поводу того, какая прическа подходит тому или иному типу.
Нормальные волосы — здоровые волосы, а значит, идеальные, потому что из густых здоровых волос можно сделать что угодно и как угодно, т.е. им подходит буквально все. Поэтому лицам, так щедро наделенным природой, при выборе прически следует уделить внимание особенностям фигуры, стиля, возраста и т.д., нимало не заботясь о том, что подходит их волосам.
Жирные волосы очень быстро засаливаются, становятся грязными, поэтому для них больше подходят стрижки короткие и средней длины. Избегать следует причесок, фасон которых требует плотного прилегания волос к коже головы. Подобные прически способствуют более быстрому распространению жира по волосам.
Завивка и окраска волос, конечно, могут сделать жирные волосы более сухими, но лишь на время. К тому же неграмотно выполненная химическая завивка может привести к нарушению структуры волос и к дисгармонии обмена веществ, что, в свою очередь вызовет выделение еще большего количества жира.
Тонкие волосы большой длины выглядят довольно скудно, поэтому подобных причесок лучше избегать. К тому же длинные тонкие волосы зрительно становятся еще тоньше. При тонких волосах предпочтительнее фасоны средней длины (не ниже плеч) или очень короткие. Состригать их лучше на одном уровне (но можно и на двух уровнях), это зрительно сделает волосы гуще, а прическе придаст объем. Челку рекомендуется зачесывать на одну сторону.
Еще один вариант улучшения внешнего вида тонких волос — химическая завивка. Она придает волосам объем и увеличивает прическу в несколько раз. Подобного эффекта можно добиться, начесав волосы, но такая прическа, в силу слабости тонких волос, недолговечна. Кстати, дольше держится начес у корней, нежели на концах волос. И, наконец, следует не забывать, что прически из тонких волос требуют обязательной фиксации.
Густые вьющиеся волосы при правильных пропорциях лица и фигуры не создают много проблем в выборе фасона прически. Единственное, что надо учитывать, — это естественное направление роста волос. Оно должно обязательно соответствовать направлениям задуманной прически.
При крутых кудрях нужно избегать причесок с проборами и челкой. Но их можно оставить, если в процессе укладки воспользоваться такими средствами, как мастика и крем.
И последнее: конечно каждый человек, выбирая ту или иную прическу, должен учитывать свой возраст. Чтобы не выглядеть смешным и нелепым, не следует предаваться мечтам о том. что молодежная прическа скинет с плеч несколько лет. С другой стороны, не стоит раньше времени носить старомодные узлы и пучки.
Лучше всего ориентироваться на то, что больше подходит.
Женщинам средних лет рекомендуются короткие стрижки, они делают их моложе. Крайне нежелательны в этом возрасте авангардные направления типа торчащих в разные стороны разноцветных «перьев». Молодым девушкам спортивного типа лучше не носить причесок из крупных «буклей».
КОМПОЗИЦИЯ ПРИЧЕСКИ
Урок 8. В стрессе! — Английский язык — 11 класс
Английский язык, 11 класс
Урок № 8. Подчеркнуто!
На уроке вы:
с информацией о таком распространенном в современном обществе, как стресс;
представление о способах выхода из состояния стресса;
познакомитесь с новыми лексическими единицами по теме «Общение в семье и в школе, межличностные отношения с друзьями и друзьями.Здоровье и забота о нём, самочувствие, медицинские услуги »;
познакомитесь с глаголами, описывающими языком тела
научитесь правильно подбирать синонимы;
из личных и неличных формы глагола,
научитесь рассказывать и стрессовых состояний.
Термины и понятия урока № 7 : Лексические единицы по теме «Общение в семье и в школе, межличностные отношения с друзьями и знакомыми. Здоровье и забота о нём, самочувствие, медицинские услуги »: Напряженный, поверхностный, рациональный, питательный, существенный, позитивный, надоедает, утомляет меня, терпеть не может, теряет пропорции, теряет вспыльчивый, чувствуя напряжение, нарастающий, доставляющий мне неприятности, рычание, заикание, вздох, шепот, стон.
Развитие лексических навыков: употребление лексических единиц в речи.
Развитие навыков аудирования и чтения извлечением необходимой информации.
Активизация грамматических навыков и умений по теме «Времена английского глагола в активном и страдательном залоге. Личные и неличные формы глагола ».
Основная и дополнительная литература по теме урока:
Афанасьева О.В., Дули Дж. и др. Английский в фокусе. Английский язык.11 класс. Учебник, стр. 23 — М .: Просвещение, 2017.
Афанасьева О.В., Дули Дж. и др. Английский язык. Рабочая тетрадь. 11 класс. — М .: Просвещение, 2017.
Афанасьева О.В., Дули Дж. и др. Английский язык. Книга для чтения. 11 класс. — М .: Просвещение, 2017.
Афанасьева О.В., Дули Дж. и др. Английский язык. Языковой портфель. 11 класс. — М .: Просвещение, 2017.
Афанасьева О.В., Дули Дж. и др. Английский язык. Контрольные задания. 11 класс. — М .: Просвещение, 2017.
Абросимова Л. С., Дули Дж. и др. Курс на ЕГЭ. 10-11 класс — М .: Просвещение, 2017.
Задание 1. Прочтите текст и заполните пропуски (1-8) буквами A, B, C, D:
Выделено!
Вы усердно учитесь, чтобы получить высший балл, у вас есть подработка, ваши родители находятся в середине 1) ……. развода, и вы беспокоитесь, что ваш лучший друг злится на тебя. По сути, вы чувствуете, что теряете контроль! Звучит знакомо? Ну ты не 2)……., потому что 92% британских
подростков испытывают стресс. Так как давление нарастает в преддверии экзаменов, мы подумали, что расскажем вам, что такое стресс и что он делает, и, что наиболее важно, что мы можем с этим поделать!
Низкий уровень стресса
В двух словах, «стресс» — это 3) ……. наши тела и разум реагируют на изменения в жизни. Не все стрессы — это плохо! В стрессовых ситуациях нервная система заставляет мышцы напрягаться, дыхание становится поверхностным, а адреналин попадает в кровоток, когда ваше тело готовится к 4)…….
задачи с целеустремленностью и силой. Итак, небольшой стресс может держать вас в тонусе! Но в долгосрочной перспективе это может вызвать слишком большую нагрузку на ваше сердце и вызвать другие физические и эмоциональные симптомы, такие как головные боли, депрессия, забывчивость и заниженная самооценка. Однако хорошая новость заключается в том, что вы МОЖЕТЕ справиться со стрессом до того, как он выйдет из-под контроля! Итак, возьмите под свой контроль и ПОМНИТЕ СВОИ ABC…
A для ДЕЙСТВИЯ
Вы можете действовать, когда стресс создается чем-то, что вы можете контролировать! Например, если у вас слишком много дел, попробуйте разбить задачи на более мелкие «куски» и заниматься одним делом за раз в порядке приоритета.Возможно, вы просто взяли на себя слишком много! Если да, дайте 5) ……. какое-то занятие после школы, например, или попросите друга или члена семьи помочь вам облегчить нагрузку.
B для BEAR IT
Если вы ничего не можете сделать, вам просто нужно «улыбнуться и терпеть»! Если сначала вы не можете изменить свои чувства, научитесь контролировать свои мысли. Когда вы чувствуете себя подавленным, сделайте медленный,
6) ……. вдох и сосчитайте до десяти. Позже, когда вы успокоитесь, проанализируйте проблему рационально.Возможно, вы могли бы повторить поговорку, чтобы помочь вам принять свою ситуацию, например
«Однажды я буду смеяться над этим». Кроме того, старайтесь смотреть на вещи в перспективе и не слишком драматично! Сказать, что вы «выдергиваете волосы» или что ваша рабочая нагрузка «убивает вас», только усугубит ваше самочувствие!
C для COPE
Найдите способы справиться со стрессом! Для начала займитесь чем-нибудь расслабляющим, например, прогуляйтесь или выпейте кофе с другом, это поможет вам занять 7)……. прочь от того, что тебя беспокоит. Или, возможно, написание стихов или ведение дневника помогут вам 8) ……. справиться с негативными эмоциями. И последнее, но не менее важное: достаточное количество сна, физические упражнения и регулярное питательное питание — все это необходимо для того, чтобы справиться со стрессом! Прежде всего, старайтесь сохранять чувство юмора и позитивный настрой! Вы не должны позволять проблемам управлять своей жизнью!
1 A получение
B , имеющее
C , делающее
D , делающее
B в одиночку
C в одиночестве
D изолированный
3 A метод
B
D способ
4 A удар
B визит
C до
0005
B задний
C 9000 4 более
D далеко
6 A большой
B сильный
C глубокий
D глубокий
7 A мысль
B разум
C мозг
D голова
лицо управление
C ручка
D сделка
Задача 2.Выучите новые слова
Напряжение — напрягать
Мелкое — неглубокий (о дыхании)
Рационально-разумно, рационально
Питательно-питательный
Основное- необходимое, главное
Позитивно-позитивный
усталость — устать от
получить кого-л. вниз- приводить в уныние
больше не выдержу- не могу больше это выносить
получить несоразмерно — преувеличивать, делать из мухи слона
выйти из себя- потерять самообладание, выйти из себя
почувствовать напряжение быть в напряженной ситуации
нарастать, увеличиваться
дать кому-л.трудное время — создавать проблемы, сурово обращаться с кем-то
snarl- ворчать
заикаться
вздыхать
шептать
стонать, охать
Задание 3. Сопоставить слова из текст о стрессе с их определениями
до напряжения
на основе причины
мелкий
00
здоровый и питательный
питательный
Важный, необходимый
необходимый
при каждом небольшом вдохе воздуха
положительный
для затяжки
Задача 4.Сопоставьте слова / фразы с их значениями и заполните таблицу
крепления
разбег
lowdown
30
30
в основном
держать вас в напряжении
в долгосрочной перспективе
вне руки
улыбайся и терпи
подавлен
не в состоянии управлять
держать вещи в перспективе
0005 Word выдергивание волос банк : схожу с ума, судите, насколько что-то действительно важно есть, принять это без жалоб, сделать сложную ситуацию лучше, неконтролируемой, в течение длительного периода времени, заставить вас оставаться бдительными / готовыми, важная информация, время непосредственно перед, увеличивается
Задача 5.Заполните пропущенные слова / словосочетания
1 Как давление на работе _________, так и мой уровень стресса.
2 Я был так взволнован в ___________ к Рождеству.
3 Что такое ____________ в мобильных телефонах нового поколения?
4 Глобальное потепление, ________________, — это повышение температуры Земли.
5 Регулярные тесты в школе _________________.
6 Сохранение окружающей среды ___________ спасет человечество.
7 Полиция не пропустила футбольным фанатам _____________.
8 Мне нужен секретарь для ______________.
9 Моя машина сломалась во время проливного дождя, но мне пришлось ___________________.
10 Грэм был __________________ на работе и должен был задерживаться в офисе допоздна.
11 Всегда __________________ и стараюсь не преувеличивать.
12 Полли __________________ волновалась.
Банк слов : крепление, разбег, падение, в двух словах, держат вас в тонусе, в долгосрочной перспективе, из-под контроля, облегчают нагрузку, ухмыляются и переносят его, ошеломляют, держат ситуацию в перспективе, выдергивает волосы
Задание 6.Прочтите короткие разговоры и выберите правильное слово
1 A: Вы выглядите так, как будто в последнее время у вас был меньше / с много стресса.
B: Есть. Я полностью теряю / теряю контроль !
2 A: Я не могу справиться / столкнуться с со всем этим давлением.
B: Возьмите / оставьте легко. Дела пойдут лучше.
3 A: Есть ли что-то, что вы хотите избавить от своего сундука / ума ?
B: Я сломал / взял вместе со Сью.
4 A: Давай встретимся в воскресенье.
B: Извините. У меня носа / глаз в школе.
5 A: Прекрати. Он не может выдержать стресса.
B: Небольшое давление не повредит / повредит .
6 A: Он переживает действительно тяжелые времена.
B: Знаю. развод его родителей вызвал / принес ему сильный эмоциональный стресс.
7 A: Эта рабочая нагрузка — убийства / смерти меня.
B: Поднимите настроение. Еще две недели, а потом будет больше / больше.
Задание 7. Прочтите текст о борьбе со стрессом и выберите правильный ответ на каждый вопрос
Сегодня я хочу поговорить о борьбе со стрессом. Вы знаете, что жизнь здесь, в Гонконге, очень стрессовая, поэтому я думаю, что сегодняшняя тема очень полезна для всех, потому что мы можем что-то с этим сделать, просто чтобы справиться со стрессом. Так что, возможно, у вас есть какие-то изменения в вашей жизни, может быть, большие перемены и небольшие изменения, но вместо того, чтобы бояться, я думаю, вы должны иметь позитивный настрой и думать об изменениях как о нормальной части жизни.
И я думаю, что, возможно, здесь, в Гонконге, семьи теснятся в очень маленьком жилом пространстве, поэтому, возможно, вы иногда будете спорить со своей семьей, и я думаю, что попытка разрешить разногласия с людьми очень важна, потому что тогда вы сможете построить сильные отношения и выполнять взятые на себя обязательства. Например, иногда, возможно, вы чувствуете себя одиноким и хотите немного успокоиться, и я думаю, что вы можете попросить помощи у людей, которым доверяете, это очень важно, потому что если у вас есть группа друзей, они могут вас выслушать, тогда вы можете отпустить некоторый стресс из-за разговора с ними.
И знаете ли вы, что на самом деле я нахожу очень забавную вещь: если вы хотите уменьшить стресс, вы можете уменьшить его с помощью слова S-T-R-E-S-S, это стресс. Как насчет того, чтобы начать с буквы «S». Ну, я думаю, что «S» означает, что у вас может быть «расписание», например, вам не нужно планировать слишком много дел в свой день, и если вы чувствуете, что слишком заняты, вы можете исключить одно или два действия . А как насчет слова «Т»? Слово «Т» означает «хорошо относиться к своему телу», потому что эксперты говорят, что упражнения могут снизить стресс, а также, если вы едите здоровую пищу, ваш мозг и ваше тело получают необходимое им питание.
И слово «Р»… следующее слово — «Р» — «Р» очень важно, оно говорит «расслабься». Вы можете заниматься тем, что вам нравится или расслабляющим, может быть, вы можете почитать хорошую книгу или узнать новое хобби и провести время со своим питомцем, или даже вы можете посетить (посетить) спа-салон, и это может иметь очень большое значение. Что касается меня, мне нравится играть на пианино, когда я испытываю стресс, и иногда я могу просто смотреть фильмы, которые заставляют меня много смеяться.
И следующее слово — «E» — «E» означает ожидания, и я думаю, что быть реалистичным в отношении себя означает быть верным себе и другим.Так что вы можете просто делать все, что в ваших силах, и не пытаться быть идеальным и не ожидать, что другие будут такими же… потому что это снимет и уменьшит стресс для вас и окружающих вас людей. И следующее слово — «S» — «S» означает «спать», и я действительно люблю поспать, честно говоря, это мое хобби, я думаю, потому что сон … если вы хорошо выспитесь ночью, то это будет держать ваш разум и ваше тело в форме. А эксперты говорят, что если вы спите более семи часов, вы действительно устанете, поэтому не спите слишком много днем, просто спите, когда почувствуете себя достаточно.
И последнее слово снова «S». Я всегда делаю это действие, слово S — это «улыбка». Если вы улыбаетесь и уверены в себе, ваше отношение и мысли влияют на то, как вы видите вещи. А если вы отрицательный человек, вы действительно можете научиться мыслить более позитивно, потому что это заставляет вас чувствовать себя более комфортно, когда вы справляетесь со стрессом. Наконец, я думаю, нам следует принять меры и применить эти советы в своей жизни, чтобы каждый мог побороть стресс.
1. Говорит динамик…
а. бояться сдачи
б. изменения — часть повседневной жизни
2. Спикер говорит …
a. вам следует избегать других людей, чтобы уменьшить стресс
b. общение с другими людьми помогает снизить уровень стресса
3. Спикер говорит …
a. если у вас слишком много дел, вам следует изменить порядок дня
b. если у вас слишком много дел, вы не должны делать так много дел за один день
4. Спикер говорит…
а. вам следует уменьшить физические нагрузки и есть более качественную пищу
b. вам следует больше заниматься спортом и есть более качественную пищу
5. Выступающий говорит …
a. Вам следует расслабиться, делая то, что вам нравится
b. вы должны играть на пианино, как она
6. Выступающий говорит …
a. не стоит ожидать, что другие будут идеальными
b. вы должны стараться быть идеальным
7. Выступающий говорит …
a. Вы должны стараться больше спать в течение дня
b.не следует слишком много спать по ночам
8. Выступающий говорит …
a. если вы чувствуете себя плохо, это заставит вас улыбнуться больше
b. если вы будете больше улыбаться, вы будете чувствовать себя более позитивно.
Задание 8. Прочтите текст и выберите правильное словосочетание для каждого пробела.
Достаточно
Вы когда-нибудь чувствовали себя 1) ………… приходиться иметь дело со всем шумом и движением в этом городе? Чувствуете стресс 2) ………… как вы сидите в машине в ужасных пробках? Вы обнаруживаете, что у вас больше нет терпения по отношению к другим, и вы легко 3) …………? Если вы ответили ДА на любой или все эти вопросы, сейчас у вас есть шанс положить конец этой хаотической ситуации.
Не пускайте движение в нашем городе 4) ………… на минуту дольше. Присоединяйтесь к демонстрации, которая состоится 15 мая в 10:00 на Народной площади. Для тех из нас, кто просто не умеет 5) …………, пора действовать! Вместе мы сможем изменить ситуацию!
вывести вас из строя / набраться сил / усталость / вытерпеть / выйти из себя
Задание 9. Завершите обмен глаголами в списке. Помните о временах.
1 A: Что случилось, Эми? Вы выглядите измученным!
B: Я … под сильным стрессом последние несколько месяцев. Мне нужен отпуск.
2 A: У меня не будет времени много учиться перед экзаменом.
B: ………………. это просто.! Я уверен, что у тебя все будет хорошо.
3 A: Салли …………….. со своим парнем.
B: Правда? Я этого не знал.
4 A: С детьми нужно быть терпеливее.
Б: Не могу. Я чувствую, что ……………… контролирую.
Задача 10. Сопоставьте глаголы, выражающие движения тела, с соответствующими существительными.
1 Она потрясла
a кулаками сердито
2 Она сжала
3 Она пожала плечами
c со смущением при виде новых людей
4 Она сложила
d ее плечи 9105
000 безразлично 9105000 5 покраснела
e ее ноги сердито
6 Она проштамповала
f ее руки и терпеливо ждали 9000 5
7 Она дрожала
g ее пальцы нервно лежали на столе
8 Она постучала
Задача 11.Прочтите предложения и выберите правильное слово
1 На вопрос, хочет ли она пойти в кино или в парк, Мэри равнодушно пожала / пожала плечами .
2 Маленький мальчик был так зол, что он сердито постучал / топнул ногой .
3 Сара сжалась / задрожала от страха, когда дикая собака зарычала на нее.
4 Он покраснел / встряхнул в смущении, когда вышел на сцену, чтобы произнести речь.
5. Сара скрестила / сжала руки и ждала, пока дети уберут беспорядок в своей комнате
РАЗБОР РЕШЕНИЯ ТРЕНИРОВОЧНОГО ЗАДАНИЯ 9
Задание 9. Завершите обмен глаголами в списке . Помните о временах.
1 A: Что случилось, Эми? Вы выглядите измученным!
B: Я … под сильным стрессом последние несколько месяцев. Мне нужен отпуск.
2 A: У меня не будет времени много учиться перед экзаменом.
B: ………………. это просто.! Я уверен, что у тебя все будет хорошо.
3 A: Салли …………….. со своим парнем.
B: Правда? Я этого не знал.
4 A: С детьми нужно быть терпеливее.
Б: Не могу. Я чувствую, что ……………… контролирую.
Настоящее заявление проверяет уровень сформированной умений грамматической трансформации в заданном контексте. Именно контекст, то есть лексико-грамматическое окружение, определяет выбор грамматической формы.Чтобы выполнить данное задание, обучающийся должен внимательно прочитать предложения микро-диалога, и выбрать подходящий глагол, затем посмотреть, есть ли маркеры времени и другие прямые и косвенные подсказки, которые помогут выбрать глагола и залог. Так, в первом предложении фразы «Что случилось, Эми? Вы выглядите измученным! » свидетельствуют о том, что результат деятельности налицо- Эйми выглядит уставшей. Что же к этому привело? А к этому привела деятельность в грамматическом времени Present Perfect, выраженная глаголом быть, так как здесь употреблено устойчивое выражение быть в состоянии стресса- « Я был в состоянии стресса за последние несколько месяцев»
Во второго микро-диалоге надо правильно выбрать глагол, входящий в состав выражения- это глагол дубля.Так как предложение идет в повелительном наклонении, но нам потребуется неличная форма глагола без частиц «к» — Возьмите , это легко.! Я уверен, что у тебя все будет хорошо.
В третьем микро диалоге необходимо выбрать глагол, управляющий послелогом вверх- это фразовый глагол «расстаться». Нам потребуется личная форма глагола, так как в предложении пропущено сказуемое. А выбор грамматического времени определяется временем глагола- сказуемого второго предложения — «Я не знал этого.»Так как здесь идет Past Simple, то и сказуемое первое предложение необходимо поставить в Past Simple-« Салли рассталась с со своим парнем ».
В четвертом микро диалоге выбираем глагол «проиграть», так как он входит в устойчивое сочетание потерять контроль. Чтобы правильно определить время глагола- сказуемого, зададим вопрос- когда человеку необходимо более терпеливым с детьми? Очевидно, тогда, когда и дается совет — в момент речи. Следовательно, правильной грамматической формой будет Present Continuous- « Не могу.Я чувствую, что теряю контроль над ».
РАЗБОР РЕШЕНИЯ ТРЕНИРОВОЧНОГО ЗАДАНИЯ 8
Задание 8. Прочтите текст и подберите правильное словосочетание для каждого пробела.
Достаточно
Вы когда-нибудь чувствовали себя 1) ………… приходиться иметь дело со всем шумом и движением в этом городе? Вы чувствуете стресс 2) ………… когда вы сидите в машине в ужасных пробках? Вы обнаружите, что больше не терпите других, и вы 3) ………… с легкостью? Если вы ответили ДА на любой или все эти вопросы, сейчас у вас есть шанс положить конец этой хаотической ситуации.
Не пускайте движение в нашем городе 4) ………… на минуту дольше. Присоединяйтесь к демонстрации, которая состоится 15 мая в 10:00 на Народной площади. Для тех из нас, кто просто не может 5) …………, самое время действовать! Вместе мы сможем изменить ситуацию!
Данное задание проверяет уровень сформированности лексико-грамматических навыков у обучающихся.Необходимо в каждый выбор подходящей с точки зрения лексики и грамматической сочетаемости фразу. Для этого необходимо обращать внимание на непосредственное окружение искомой фразы — наличие предлогов, союзов, артиклей, разных форм местаимения. Внимание к мелочам, вспомогательным частям речи.
Так, в первом предложении мы будем искать фразу, управляющую предлогом of- «Вы когда-нибудь чувствуете себя 1) ………… из имея». Из предложенных вариантов только устойчивое выражение усталый и усталый управляет предлогом . Следовательно, правильное воплощение будет «Вы когда-нибудь чувствовали себя 1) больными и усталыми от того, что приходилось иметь дело со всем шумом и движением в этом городе?»
Во втором предложении у нас встречается такое грамматическое явление, как сложный объект, или сложное дополнение . После глагола feel необходимо употребить форму первого причастия, следовательно, выбрать форму построить, так как она удовлетворяет грамматическому правилу- «Чувствуете ли вы стресс 2) нарастаете , когда вы сидите в машине в ужасные пробки? »
В третьем предложении у нас пропущен глагол-сказуемое, которое сочетается с индуим вы .Какое же время выбрать? Ответ- подсказка заключается в предыдущей группе подсказее- сказуемое- «у вас нет терпения». В данном предложении мы имеем дело с однородными сказуемыми, следовательно, необходимо выбрать глагол в Present Simple. Здесь нам подойдет словосочетание выйти из себя- « Вы обнаружите, что у вас больше нет терпения по отношению к другим, и вы 3) легко выходите из себя ?» разрядов.
В четвёртом предложении Не пускать движение в нашем городе 4) ………… на минуту дольше нам необходимо обратить внимание на модальный глагол let и вспомнить, что он управляет начальной Форма глагола без частиц в. C точки зрения лексической сочетаемости нам подойдет фраза — « Не позволяйте пробкам в нашем городе 4) сбивать вас на минуту дольше», так как выбранный вариант должен иметь смысл.
В пятом предложении нам тоже необходимо выбрать начальную форму глагола, чтобы она сочеталась с модальным глаголом не могу .Это оставшаяся форма , возьми это больше- « Для тех из нас, кто просто не может 5) возьми больше , пора действовать! »
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЙ МАТЕРИАЛ
Выполните упражнение 6 на странице 28 ( Афанасьева О.В., Дули Дж. И др. Английский в фокусе.Английский язык. 11 класс. Учебник, стр. 23 — М .: Просвещение, 2017.)
Выполните упражнение 7 на странице 29 ( Афанасьева О.В., Дули Дж. И др. Английский в фокусе. Английский язык. 11 класс. Учебник, стр. 23) — М .: Просвещение, 2017.)
.
Spotlight 10, Workbook, 1b — АНГЛИЙСКИЙ в полном порядке
На данной странице находятся упражнения с ответами по английскому языку из рабочей тетради (Рабочая тетрадь) 10 класса УМК Spotlight. Упражнения из 1б.
Упражнение 1. Какие из следующих прилагательных положительны? отрицательный? Упражнение 1. Какие из следующих черт человека являются положительными и отрицательными?
A) Я думаю, он хочет драки! Б) Джим очень редко раздражается на людей. C) Мари нельзя доверять. D) Он очень хорош в искусстве и имеет несколько отличных идей. E) Джейн трудно поверить, что некоторые люди могут быть нечестными. F) Он всегда помогает пожилым людям. G) Весь класс как Дэвид. H) Дженнифер ненавидит то, что ее лучшая подруга проводит так много времени со своим новым парнем. I) Элисон всегда была со мной, когда я переживал трудные времена. J) Барри никогда не делится с людьми. K) Давид никогда не говорит о своих друзьях за их спиной. L) Адам поезд очень трудно в спорте. Он хочет победить. M) Она очень недоброжелательна к новой девушке в классе.
ревнивый — ревнивый Дженнифер ненавидит, что ее лучшая подруга проводит так много времени со своим новым парнем. — Дженнифер не нравится то, что ее лучшая подруга проводит так много времени со своим новым другом.
creative — творческий Он очень хорош в искусстве и имеет несколько отличных идей. — Он очень способен к искусству и некоторым замечательным идеями.
нечестный — нечестный Мари нельзя доверять. — Вам нельзя доверять Мари.
loyal — верный Дэвид никогда не говорит о своих друзьях за их спиной.- Дэвид никогда не говорит о своих друзьях за их спинами.
уважаемый — уважаемый Весь класс как Дэвид. — Весь класс любит Дэвида.
mean — подлый, недобрый Она очень недоброжелательна к новой девочке в классе. — Она очень по-недоброму относится к новой девочке в классе.
заботливый — заботливый Всегда помогает пожилым людям. — Он всегда помогает старшим.
пациент — терпеливый Джим очень редко раздражается на людей. — Джим очень сердится на людей.
доверчивый — доверчивый Джейн трудно поверить в то, что некоторые люди могут быть нечестными. — Для Джейн тяжело поверить, что некоторые люди могут быть нечестными.
посвященные — преданный, увлеченные Адама поезда очень трудно в спорте. Он хочет победить. — Адам тренируется очень усердно. Он хочет победить.
support — поддерживающий Элисон всегда была со мной, когда я переживал тяжелые времена. — Алисон всегда помогала мне, когда у меня были тяжелые времена.
эгоистичный — эгоистичный Барри никогда не делится с людьми. — Барри никогда не делится с людьми.
агрессивный — агрессивный Я думаю, он хочет драки! — Он нарывается на драку!
1) Мы с Мэттом всегда спорим. Мы не видим глаз / мыслями глазами. 2) Он слишком много говорит. У него настоящая головная боль шея / голова . 3) Убавьте музыку! Это действительно действует на мои уши / нервы . 4) После того, как они узнали, что Соня говорила о них гадости, они холодно пожали ей рукопожатие / плечо . 5) Я не жаворонок. Я как медведь с больной лапой / головой когда просыпаюсь. 6) Она всегда говорит мне, что делать. Почему она не слезает с моего кресла , спинки /, ?
1) Мы с Мэттом всегда спорим.Мы не видим в глаза, в глаза. — Мы с Мэттом всегда спорим. Мы не понимаем друг друга (дословно: не смотрим глаз в глаз).
2) Он слишком много говорит. У него настоящая заноза в шее . — Он слишком много говорит. Он невыносимый человек (дословно: боль в шее).
3) Убавьте музыку! Это действительно действует мне на нервы . — Убавь музыку! Она по-настоящему действует мне на нервы.
4) После того, как они узнали, что Соня говорила о них гадости, они дали ей холодное плечо .- После того, как они узнали, что Соня говорила подлости о них, они были с ней неприветливыми.
5) Я не жаворонок. Я как медведь с болящей головой когда просыпаюсь. — Я не «жаворонок» (дословно: человек утра). Когда я просыпаюсь, то я зол как черт (дословно: как медведь с больной головой).
6) Она всегда говорит мне, что делать. Почему она не слезает с моего обратно ? — Она всегда указывает мне, что делать. Почему бы ей не отстать от меня (дословно: не слезть с моей спины)?
1) Он играет вспомогательную / вспомогательную роль в фильме.
2) Он очень заботливый / внимательный водитель .
3) Мари очень из лучших побуждений / означает , но всякий раз, когда она пытается помочь, она каким-то образом усугубляет ситуацию.
4) Его не уважают / уважают потому, что он груб с людьми.
1) Он играет вспомогательную роль в фильме. — Он играет второстепенную роль в этом фильме.
2) Он очень осторожный водитель . — Он очень осторожный водитель.
3) Мария очень благонамеренная , но всякий раз, когда она пытается помочь, она каким-то образом усугубляет ситуацию. — Мари очень доброжелательна, но когда она пытается помочь, каким-то образом только плохое положение дел.
4) Он не уважительный , потому что он груб с людьми.- Он не уважителен, потому что он грубит людям.
Как нарисовать цветок карандашом? Поэтапный урок для начинающих
Цветы – олицетворяют не только приход весны и тепла, но и являются символом красоты и нежности. Конечно же, видов цветов огромное количество, они различаются друг от друга формой, цветом. Но сегодня мы научимся рисовать цветок с помощью одного лишь одного простого карандаша. Рисунок получится однотонный, что это не помешает передать форму и фактуру растения. Важно лишь внимательно следовать описанию каждого этапа, и тогда чудесная иллюстрация цветка появится на бумаге.
Инструменты и материалы:
Белый лист бумаги.
Простой карандаш.
Ластик.
Этапы работы:
Фото 1. Начинаем рисунок с наброска средней части цветка. Намечаем его края общими линиями. Нижняя часть (основа) будет изображена значительно шире и более округлой, чем верхняя заостренная часть:
Фото 2. По бокам нарисуем два лепестка. Они будут отличаться своей величиной из-за наклона растения. Левый лепесток в два раза больше правого:
Фото 3. Теперь наметим лепестки, которые расположены впереди бутона. Их формы слегка небрежны, что часто встречается у цветов:
Фото 4. Далее добавляем лепестки в середине цветка. Будут видны лишь края из-за того, что они находятся в глубине бутона:
Фото 5. Ластиком удаляем лишние линии и усилим контур основных лепестков:
Фото 6. От бутона добавим несколько лепестков, которые слегка свисают:
Фото 7. Не обойтись цветку без стебля. Прорисуем его, выглядывающего из под лепестков:
[advfenlin1] Фото 8. Приступаем к нанесению тени. Сначала нужно прорисовать самые темные места, которые обычно находятся на пересечении и у основания лепестков:
Фото 9. Продолжаем наносить на нижние лепестки штрихи простым карандашом, создавая тень. Так же стоит помнить, чтобы форма листьев была более объемной, требуется рисовать линии по их форме:
Фото 10. Таким же образом прорисовываем боковые лепестки цветка. У места роста и края делаем штрихи плотнее, что придаст более темный тон:
Фото 11. Прорисуем тень на крупном лепестке, что находится на переднем плане. Уточним его края:
Фото 12. Продолжаем проделывать тоже самое действие с остальными близлежащими лепестками, ничего не пропуская:
Фото 13. После проработки тона на лепестка переходим к усилению контраста рисунка. Для такого действия можно использовать более мягкий простой карандаш. Сделаем кончики на краях лепестков:
Фото 14. Зарисуем стебель цветка и дорабатываем детали. Рисунок завершен:
Вот таким простым и легким оказался наш урок, словно нежный цветок… По подобной схеме можно продолжать рисовать цветы и растения. Главное помнить, что постоянная практика дает хорошие результаты, а соответственно – красивые рисунки
Как нарисовать белку карандашом? Как нарисовать собаку карандашом?Похожее
красивые, простые и легкие картинки
В этой статье собрали для вас рисунки цветов карандашом для срисовки. Наверное, каждый хочет научиться их рисовать, но в природе их большое количество и держать в голове как выглядит тот или иной экземпляр, сложно, а зачастую просто невозможно. Рисовать с натуры не всегда представляется возможным, потому что некоторые растения в стране не растут и увидеть их можем только на фото. Поэтому стоит обратить внимание на картинки цветов для срисовки, на которых изображены всевозможные растения в правильном виде. И с которых вы перерисуете понравившейся вариант без проблем.
Начинать рисовать лучше простым карандашом, внимательно изучая рисунки для срисовки, на которых изображены цветы. Обращать внимание стоит на изгибы линий, правильно наложенные тени, на разную силу нажима стержнем. Если вы поэтапно повторите то, что видите, результат не заставит себя ждать. Изображения растений будут как живые, несмотря на черно-белую палитру. В дальнейшем набравшись опыта, вы перейдете на краски и цветные карандаши, чтобы картинки запестрели новыми красками.
Если вы новичок и сомневаетесь в своих силах и талантах, ищите простые рисунки цветов и в первую очередь рисуйте их. Мы учли ваши страхи и нашли очень много легких картинок цветов для срисовки карандашом, поэтому вам будет из чего выбрать.
Среди наших изображений можно найти просто красивые рисунки цветов в единственном экземпляре, где можно рассмотреть все детали исполнения такого изображения. На более сложных картинках изображены цветы в вазе, где кроме растений нужно нарисовать сторонние предметы для полноты картины. Встречаются рисунки с букетами цветов, с которых можно рисовать несколько видов растений одновременно.
При рисовании таких картинок получаешь непередаваемое наслаждение. В них все так утонченно, все так продумано, нет ничего лишнего, все на своих местах. Казалось бы, все так просто, но при этом они прекрасны. Одно из самых красивых явлений, которые дарит нам природа. Процесс рисования умиротворяет, дарит состояние покоя, поэтому очень важно, что вы в этот момент будете рисовать. Идеальным вариантом будут красивые рисунки для срисовки, в частности цветы.
В мире нет некрасивых видов, поэтому вы точно найдете что срисовывать. А мы вам немного в этом поможем, подкинем новые идеи и подберем красивые картинки цветов для срисовки. Только представьте, как преобразится ваш альбом от разнообразия растений, их форм и деталей. Каждая страница оживет и будет радовать ваш взгляд.
Такие изображения станут хорошими вариантами подарков близким и знакомым. Живой букет завянет, а нарисованный будет напоминать о вас долгое время. Навыки и умения пригодятся в школе не только на уроках рисования, но и на биологии к примеру. Своими картинами вы покорите всех.
В будущем начинайте экспериментировать, придумывайте несуществующие экземпляры, затем переносите их на бумагу. Внесите свой вклад в этот разнообразный мир.
Наброски цветов простым карандашом | Домострой
Цветы – красивейшие создания природы. Люди всегда стремились воспроизвести красоту цветов, передать то ощущение счастья, которое возникает при взгляде на живой, распустившийся бутон. Думаете, нарисованные цветы карандашом получаются только у опытных художников?
Ничего подобного. Существуют несложные и доступные техники, превращающие рисование карандашом для начинающих пусть в нелегкую (на первых порах), но вполне выполнимую задачу.
Научиться рисовать цветы по простым пошаговым урокам сможет любой человек. Здесь представлены самые подробные практические инструкции о том, как изображать разные цветы.
Эти хрупкие и прекрасные создания природы способны украсить собой любой рисунок. Чтобы раскрыть всю прелесть цветов, важно узнать об особенностях их пропорций, как передать бархатистость и форму лепестков, правильно расположить все части растения в пространстве. Это позволит добиться великолепного результата, даже, если вы никогда не отличались художественными способностями.
Каждая разновидность цветов может быть изображена в виде бутона, раскрывшегося или уже опадающего соцветия. С помощью простых пошаговых уроков, вы освоите главные приемы рисования этих нежных объектов. Здесь приведены приемы вспомогательных линий и создания объема, что позволит полностью передать природную красоту цветов. Особенно эффектно рисунок будет выглядеть в цветном исполнении, так что выбирайте понравившийся урок и приступайте к исполнению мечты научиться рисовать.
Как нарисовать цветы карандашом поэтапно для начинающих
Цветы, изображают большинство известных художников, они видят в этих растениях живой организм и сравнивают их с людьми. Картины с их силуэтами считаются сокровищем мирового искусства. Мы рассмотрим как нарисовать цветы карандашом поэтапно для начинающих. Придерживаясь, инструктажа вы сможете изобразить настоящий шедевр на обычном листе!
Простой способ
Если вам необходимо создать красивую открытку на 8 Марта и на 9 Мая, то перед началом создания открытки нужно разобраться как нарисовать цветы поэтапно. Затем, попрактиковаться и после этого можно приступать к основной работе. Начнём наш творческий процесс с лёгкого рисунка. Он рассчитан даже на самых маленьких детей, поэтому привлекайте их к этому занятию. Приступаем:
На листе чёрной ручкой выводим окружность. Вокруг фигуры рисуем пять лепестков. Возле бутона проводим небольшие отрезки.
Отступаем немного вверх рисуем аналогичное изображение. Далее, дорисовываем ещё один силуэт. Между этими изображениями выводим силуэт других растений, внешне они похожи на колокольчики. Теперь отступаем немного в стороны и изображаем похожие силуэты, но уже меньшего размера.
После этого приступаем к уточнению листиков в букете и детализируем их. К нижней стороне наброска. Дорисовываем нижнюю часть упаковки. Немного выше края сначала выводим ленточку. Показываем на упаковке складки и превращаем ленту в красивый завязанный бант. Так, мы нарисовали букет из цветов, теперь давайте его раскрасим карандашами.
Карандашом жёлтого оттенка, закрашиваем сердцевины раскрытых бутонов. Голубым, раскрашиваем три основных элемента, колокольчики красим красным карандашом.
Затем, фиолетовым покрываем оставшиеся элементы. Раскрашиваем листья и декоративную упаковку. Синим, выводим контур синих растений. Фиолетовым наводим границы фиолетовых растений. Зелёным уточняем силуэт листьев и упаковки и красным обводим колокольчики. Бант раскрашиваем красным фломастером и получаем прекрасный букет.
Если один раз выполнить подобную работу, в дальнейшем вы сможете делать прекрасные подарочные открытки.
Сирень
Продолжим учиться. Сейчас узнаем как нарисовать цветы сирени карандашами. Новичкам, рекомендуем использовать простой карандаш, а по завершении, обвести все детали чёрной ручкой, но мы сразу воспользуемся ручкой. Рисуем:
В верхней части листа выводим пять неровных овалов. К ним дорисовываем несколько полуовальных фигур. Изображаем веточки с листиками ближе кверху, с левой стороны и снизу.
Затем, в середине каждого изображения выводим множество разных по размеру звёздочек. Книзу дорисовываем полуовальную фигуру с ровным низом и добавляем часть дна. Волнистой линией разделяем набросок на два участка и детализируем этот силуэт.
Между силуэтами, дорисовываем ещё несколько бутонов. Если вы использовали карандаш обводим всё чёрной ручкой и приступаем к раскрашиванию.
Фиолетовым закрашиваем всю сирень. Тёмные участки проходим вторым слоем. Листья и центральную часть сирени красим зелёным карандашом. Вазу можно раскрасить любым другим карандашом, мы решили использовать для этих целей голубой карандаш.
Сирень готова. С этим натюрмортом вполне справится ребёнок начальной школы.
Букет роз
В одной из наших статей про цветы из гофрированной бумаги, мы рассказывали, как делать розы. Сейчас давайте изучим как нарисовать букет цветов, состоящий из этих прекрасных растений. Изобразить розу новичку сложно, но не огорчайтесь, мы предоставим подробную инструкцию, используя которую у вас получится настоящий шедевр. Приступим:
Ближе к верхней стороне листа изображаем небольшую окружность.Вокруг этой окружности выводим волнообразные круги в количестве пяти штук, необязательно их заканчивать. После завершения дорисовываем две дугообразные черты.
На расстояние от растения, изображаем ещё двенадцать идентичных силуэтов. Некоторые наброски делаем более наклонёнными. Книзу и бокам нижней части дорисовываем четыре листика в разных направлениях.
Начиная от крайних листьев по направлению вниз выводим треугольник. К нему внизу дорисовываем две завязки и дополняем картину бантиком. Под бантом изображаем край упаковки. Показываем складки на краю и на банте. Как лёгким способом нарисовать цветы розы разобрались, давайте теперь раскрасим их.
Для этой работы мы будем использовать фломастеры, вы можете воспользоваться и другими материалами. Зелёным, покрываем листья и центральную часть. Красным фломастером закрашиваем восемь растений, а остальные пять – покрываем жёлтым.
Бантик снизу раскрашиваем розовым фломастером. Оставшийся элемент красим оранжевым карандашом.
Картина готова. Картина совсем несложная, даже если вы начинающий художник, но в результате получается прекрасный букет роз.
Ваза с розами
Как можно нарисовать букет цветков розы поэтапно разобрались, теперь давайте изобразим похожий рисунок, но он будет находиться в вазе. Работа также несложная, но для её выполнения новичкам желательно использовать обычный карандаш. Рисуем:
Немного ниже середины листа рисуем две чёрточки. Соединяем их полуовалом, который плоский внизу и не закончен вверху. Поднимаемся немного выше и над силуэтом и приступаем к изображению роз.
Теперь, выводим спиральную линию и начинаем рисовать полускобки и дужки. Выведя достаточное количество этих элементов, получаем розочку. Отступаем в сторону и приступаем к рисованию ещё одной такой розы.
Наверху, изображаем третий силуэт. Между этими силуэтами выводим контуры листьев. Если не знаете, как их воссоздать на листе, megamaster.info вам с этим поможет. Детализируем листочки.
Далее, под низом, рисуем веточку, на которой изображаем несколько листьев аналогичной формы и размера. Добавляем ещё одну ветку. Как нарисовать цветы в вазе узнали, приступим к их раскрашиванию.
Красным покрываем полностью периметр трёх изображений. Этим же фломастером, показываем тёмные места на бутонах. Зелёным, раскрашиваем листья, а вазу мы решили раскрасить оранжевым, вы можете использовать другой фломастер.
Рисунок готов. Инструктаж был не таким сложным. Вы узнали, как нарисовать вазу с цветами и наверняка убедились, что работа несложная даже для новичков в подобном творческом процессе.
Рисунок ромашки красками
Если у вас с предыдущими рисунками всё прошло удачно, усложним задачу. Для рисования этого изображения будем использовать гуашь. Ещё нам потребуется простой карандаш, ластик, кисти и ёмкость с водой. Так как работа немного усложнилась, для наброска воспользуемся обычным карандашом, которым легко можно стереть ластиком в случае ошибки. А теперь переходим к самому процессу.
Как легко нарисовать букет этих цветов в вазе:
Немного ниже середины листа изображаем полуовальную фигуру. В верхней стороне этого наброска проводим горизонтальную черту и получаем силуэт вазы. Начиная от верха делаем набросок контура букета.
В середине, кружочками намечаем расположение бутонов. В этих набросках примерно выделяем середины. К маленьким окружностям дорисовываем по кругу небольшие лепестки в виде удлинённых полуовалов. Дорисовываем стебли к бутонам и намечаем линию стола.
На палитру выкладываем светло-коричневую гуашь, добавляем немного красной краски и перемешиваем, а далее, этим оттенком закрашиваем основной фон картины. Выкладываем ещё светло-коричневую гуашь на палитру и смешиваем её с белилами.
Этим оттенком красим периметр стола. Теперь, набираем белый материал и втираем её кистью в первый слой, чтобы осветлить плоскость стола. Смешиваем охру с коричневым оттенком и уточняем тень. После этого кистью смягчаем переход оттенков.
Меняем толстую кисть на кисть среднего размера. Берём тёмно-зелёный оттенок. Прорисовываем листья на букете. Вымываем или вытираем кисть, набираем белила и закрываем им вазу. Этой же кистью набираем с палитры светло-коричневую гуашь и показываем теневой участок на элементе и смягчаем переходы.
Средней кистью на палитре смешиваем белила с небольшим количеством синего и прорисовываем лепестки ромашкам. Дорисовываем упавшую ромашку возле рисунка. Жёлтой краской выделяем середины бутонов. Добавляем немного зелёного и дорисовываем более светлые листья.
Далее, фиолетовой, показываем небольшие бутоны. Белилами выделяем светлые лепестки на ромашках. В завершении тёмно-зелёной краской показываем затемнённые участки на листьях.
Натюрморт готов. Так мы нарисовали гуашью вазу с цветами ромашки. Но это далеко не последние рисунки, есть ещё несколько вариантов.
Если справились с ромашками или сделали поделки на тему весны, то не должно возникнуть проблем и с этим рисунком. Рисовать будем маки в вазе. Для этого натюрморта будем использовать тоже гуашь. Начнём:
В нижней части листа, намечаем высоту. По отметкам проводим вертикальный отрезок. Теперь, волнистой линией рисуем контуры. Сверху и снизу выводим два эллипса.
Делаем набросок трёх больших бутонов. В середине набросков отмечаем центральную часть растения и изображаем по четыре лепестка. Дополняем набросок стеблями, рисуем нераскрывшиеся бутоны и выводим силуэты листьев.
Отмечаем границу стола и приступаем к работе с гуашью. На палитре смешиваем светло-коричневую краску с белилами и вертикальными мазками, закрашиваем основной фон. Добавляем ещё охры и показываем тёмные участки на углах листа.
Этой же смесью закрашиваем поверхность стола, на котором стоит этот букет. Смешиваем коричневый с небольшим количеством охры и розовой краски и покрываем участок стола, но делать это нужно небольшими горизонтальными мазками.
Смесью коричневого, белил и охры, закрашиваем практически всю вазу. Добавляем белила и осветляем блики на предмете. Более тёмным оттенком затемняем нужные места на изображение. Смесью чёрной с коричневой, показываем теневой участок на столе.
Набираем на кисть красную гуашь и мазками в разных направлениях закрашиваем лепестки. В красную краску добавляем немного чёрного материала и красим теневые участки. Красным материалом перекрываем светлые участки. Добавляем немного белил и ставим на поверхности блики.
Далее, боковые лепестки, красим смесью красной гуаши с жёлтой. Зелёным оттенком ставим точки в центре бутонов. Добавляем немного белил и жёлтой гуаши, получив нужный оттенок, прорисовываем тычинки.
Смешиваем зелёный, жёлтый и чёрный и раскрашиваем листья и нераскрывшиеся бутоны. Чтобы картина получилась правдоподобной, светло-зелёной краской дорисовываем немного травы.
Рисуем цветы » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Цветы — прекрасные творения природы и любимая тема для художников. О том как просто и красиво нарисовать цветок мы расскажем в этом уроке.
Алая роза упала на грудь
Наши опыты в рисовании мы начнем с розы. Для примера мы взяли раскрытый бутон чайной розы. Попробуйте нарисовать его на фактурной бумаге для большего эффекта. Рисовать будем ручкой. Впрочем, если вы боитесь сразу браться за ручку, то попробуйте сначала делать легкие линии карандашом и затем уже подводить чернилами. Можно поэкспериментировать с толщиной стержня при прорисовке дальних и ближних лепестков. Старайтесь выразить форму как можно более простыми линиями.
Хризантема
Итак, экспериментируем с линиями. Попробуйте рисовать лепестки линиями разной толщины и с учетом перспективы. Подводите посильнее темные края и делайте едва заметными светлые. Заметьте, что вы вовсе не обязаны вырисовывать каждый лепесток. Зачастую достаточно лишь пары штрихов, чтобы обозначить большинство из них. Короткими штрихами наметьте тычинки в середине цветка. Как видите, всего несколько нехитрых линий и пышная хризантема обрела свои контуры.
Карандаш и чернила
Как мы уже говорили выше, вы можете изначально делать легкие наброски карандашом и затем обводить их ручкой. Стремясь сделать максимально реалистичный рисунок, попробуйте слегка увеличить толщину линий. Попробуйте повторить рисунок выше: изобразите несколько роз. При этом постарайтесь не сосредотачиваться на каждом лепестке в отдельности и стремитесь передать форму в целом. Старайтесь делать ваши линии максимально ясными и чистыми.
Экспрессия
Овладев навыками рисования одного цветка, попробуйте изобразить целый букет. Только не тот аккуратно уложенный букет, что продают магазинах, а просто случайным образом сложенные цветы. Попробуйте изобразить цветы разных видов. Опять таки не стремитесь изобразить каждый лепесток, но старайтесь донести форму в целом. Используйте штриховку для обозначения темных участков и придания текстуры.
Пастель
Цветы, нарисованные в пастельных тонах, смотрятся очень эффектно, но требуют усидчивости. Определите для начала основной фон, он должен явно контрастировать с предметами на рисунке. Затем, двигаясь от теней к свету, постепенно закрашивайте бутоны. Заметьте, что в нашем примере мы делали наброски бутонов цветами, близкими к тем, которыми мы их впоследствии закрасили: черный для синего и бледно-розовый для розового.
Для фона старайтесь не использовать чисто черный цвет. Лучше, когда у вас фон будет закрашен просто каким-либо темным цветом. Таким образом ваш рисунок будет выглядеть более объемным. Как вариант, можете использовать цветную бумагу.
Также, для пущего контраста, можете смело добавлять цветные штрихи.
И последняя заметка: при рисовании пастелью, не используйте для набросков простой карандаш, т.к. в итоге поверхность бумаги будет сильно загрязнена графитом.
Как нарисовать цветы (уроки рисования цветов). Как нарисовать цветок карандашом Рисунки цветов для детей цветные
Цветы можно увидеть на картинах многих известных художников. Живописцы видели в цветах душу, сравнивали их с людьми. Именно поэтому эти картины считаются сокровищами мирового искусства. Бесценные полотна создавал более 100 лет назад художник Винсент Ван Гог. Ван Гог часто писал цветы: ветви цветущих яблонь, каштанов, акаций, миндальных деревьев, розы, олеандры, маргаритки. Цветок, по мнению художника, символизирует признательность и благодарность. В своих «цветочных» картинах Винсент искал новые цветовые сочетания. На тему «Ирисы в провансальском кувшине» существует четыре варианта. Сам Ван Гог так писал об этой работе над натюрмортами: «Один из них — на розовом фоне, где эффект гармоничен и мягок благодаря сочетанию зелёных, розовых и лиловых тонов. Второй… помещённый на сверкающем лимонно-жёлтом фоне с другими тонами жёлтого в вазе, он создаёт эффект контрастных дополнительных цветов, которые усиливают друг друга».
Но наиболее известны «Подсолнухи» Ван Гога. Этот цветок был самым любимым у художника. Он писал их одиннадцать раз. Всеми оттенками жёлтого солнечного цвета сияют натюрморты с подсолнухами. Он писал их на разных фонах — голубом, бледном малахитово-зелёном, ярко-синем. Ван Гог хотел добиться сияния, солнечного свечения жёлтого цвета. Этот любимый художником цвет воплощал радость, доброту, благожелательность, энергию, тепло.
У Винсента Ван Гога была нелёгкая жизнь. Он бедствовал, болел, был одинок. Но его «Подсолнухи» будто говорят, что в своём творчестве художник находил счастье и радость.
Считается, что рисовать цветы особенно трудно. В основе каждого из них лежит определенная геометрическая фигура. Уяснив это, вам будет легче справиться с работой.
Прежде чем приступать к рисованию, потренируйтесь на отдельниых листах бумаги: простым карандашом нарисуйте круги, овалы, спирали. Следите за тем, чтобы во время работы движение руки были свободными. Не зажимайте в кулаке карандаш и не продавливайте бумагу (линии должны быть светло-серыми, а не черными).
КАК РИСОВАТЬ ЦВЕТЫ С ДЕТЬМИ РАННЕГО ВОЗРАСТА
Возьмите лист бумаги или альбом, карандаш и ластик. Спросите ребенка, чем он будет разукрашивать цветок и приготовьте карандаши, фломастеры или краски с кисточкой.
Расскажите ребенку правила, как нужно работать с красками.
Чистой водичкой подготовить и смочить краски;
смешение красок производить на палитре (белой бумаге) не забывая промывать кисти;
ровно закрывать поверхность фона и персонажей в композиции;
в конце работы вымыть кисточку, не оставлять в банке с водой, а вытереть тряпочкой;
по окончании работы краски, карандаш уберите в коробки или в пенал.
Объясните ребенку, что нужно начинать рисовать цветок с середины, затем липестки и стебель с листочками. По окончанию рисунка приступайте к раскрашиванию. Покажите ребенку, как правильно закрашивать — нельзя, чтобы штрихи, либо краска выходили за контур изображения, иначе рисунок будет не аккуратным.
Если малышу не удается сразу нарисовать цветок, не пытайтесь его заставлять, а предложите другой способ. При помощи кальки можно обвести готовый распечатанный либо нарисованный Вами цветок, а затем ее разукрасить.
Заканчивайте занятия в тот момент, как ребенок потерял интерес. Чтобы ни нарисовал Ваш ребенок, обязательно похвалите его и повесьте Ваш шедевр на стену, чтобы малыш ощутил себя настоящим художником.
Вышлите нам на фото получившегося рисунка. Укажите И.Ф. ребенка, возраст, город, страну где Вы живете и Ваш малыш станет чуточку знаменитым! Желаем успехов!
РИСУЕМ ЦВЕТЫ
Пошаговые инструкции для практического рисования цветов, которые помогут украсить открытки и стенгазеты к празднику 8 марта.
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать василёк
Как рисовать колокольчик
Как рисовать тюльпан
Как рисовать тюльпан
Как рисовать маки
Как рисовать мак
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать нарцисс
Как рисовать шиповник
Как рисовать подсолнух
Как рисовать ирис
Как рисовать ирис
Как рисовать одуванчик
Как рисовать ромашку
Как рисовать подснежник
Как рисовать мимозу
Как рисовать крокус
Как рисовать лилии
Как рисовать лилии
Как рисовать горечавку
Как рисовать вьюнок
Как рисовать маргаритки
Как рисовать декабрист
Как рисовать кувшинку
Как рисовать цветок
Изображения растений представляют собой богатейший материал для развития речи. Одной из самых интересных и популярных у педагогов разновидностей этой большой темы является раздел, посвященный цветам. Яркие рисунки привлекают внимание, поэтому с ними речевые упражнения дошкольники выполняют с большим интересом. Различные картинки для детей по теме Цветы можно использовать как с малышами, так и с более старшими ребятами. Весь наглядный материал для детского сада по этой теме делится на 2 группы — предметные и сюжетные изображения.
Предметные картинки
Это небольшие карточки с реалистичными изображениями популярных садовых, а также полевых цветов. Чем с более младшими детьми используется такой наглядный материал, тем более известные цветы он должен представлять. В базовом наборе чаще всего есть:
одуванчик;
ромашка;
роза;
колокольчик;
тюльпан;
василек;
лилия.
Тюльпна
Изображения должны быть яркими, максимально похожими на оригинал. Очень полезно использовать на занятиях предметные картинки для детей Цветы не только с рисунками, но также с названиями растений. Старшим дошкольникам можно также предлагать черно-белые нарисованные изображения тех или иных цветущих растений (конечно, наряду с цветными). Для этого отлично подходят раскраски, разобранные на отдельные листы. На занятиях цветы в картинках для детей можно дополнять фотографиями или отдельными листами на прозрачном фоне из гербария.
Дети 4-5 лет должны хорошо различать около 10-15 различных садовых, а также полевых цветов, уметь их подробно описывать. Для дошкольников 6-7 лет этот показатель увеличивается примерно вдвое, т. е. хорошо ориентироваться они должны в 20-40 наименованиях.
Иллюстрации с сюжетными изображениями тоже обязательно должны быть в «методической копилке» педагогов. Родители также могут использовать такие картины для домашних занятий со своими детьми. Содержание сюжетных рисунков может быть самым разным, например:
Сезонные изменения в природе (появление первоцветов или последних осенних астр в саду).
Труд людей по созданию клумб на дачном участке или во время озеленения города (взрослые и дети сажают и поливают цветы во дворе дома или на приусадебном участке).
Забавные ситуации (как мы собирали букет для мамы).
Картины по редким темам (луговые цветы или цветущие ядовитые растения лесов) можно купить готовым набором или заняться подбором подходящих изображений самостоятельно, выбирая их из специальных детских книг или журналов.
Задания для развития речи
Вот набор упражнений, которые можно использовать для проведения логопедических занятий с дошкольниками разного возраста:
Выбрать рисунок цветка и сосчитать по порядку (от 1 до 5), продолжая ряд:
один одуванчик — два одуванчика — три одуванчика… одна ромашка – один василек – один мак – одна маргаритка –
Запомни и опиши
Ребенок должен внимательно рассмотреть картинку с выбранным цветком, а потом перевернуть карточку и описать подробно то, что увидел. Затем карточку нужно перевернуть и проверить ошибки.
Попросите назвать как можно больше луговых или садовых цветов. Задачу можно усложнить, если дополнительно указать цвет или вспоминать только лечебные растения.
Посмотри и расскажи
Предложите внимательно рассмотреть одну из сюжетных картин, а затем описать ее максимально подробно или составить к иллюстрации как можно больше вопросов.
Возьмите одну предметную картинку с цветком, покажите ее детям. Пусть каждый из них, по очереди, придумает слово, которое описывает этот рисунок. Например: цветок василек — синий, яркий, маленький.
Выберите одну картинку из набора Полевые цветы, покажите ее детям. Пусть каждый назовет, что бывает такое:
Предложите описать сходство и различия между парами:
роза/пион; колокольчик/лилия; ромашка/маргаритка.
Подберите соответствующие иллюстрации и попросите детей правильно назвать:
букет из ромашек — ромашковый; поле с маками — маковое; куст с розами — розовый; венок из лютиков — лютиковый; цвет василька – васильковый.
Рассмотри и расскажи
Нужно составить по сериям сюжетных картинок историю о том, как:
цветок вырастает из семечка; посадить цветущее растение в горшок; сплести венок.
Игры
С картинками по теме Цветы можно организовать множество полезных речевых игр. Вот несколько примеров:
Внимательный садовник
Ведущий должен описать тот цветок, изображение которого он возьмет со стола. Остальные дети угадывают название. Тот, кто первым правильно ответит, становится ведущим.
Первый играющий выбирает из набора Цветы одну карточку и произносит название того растения, которое на ней изображено. Следующий ребенок должен вспомнить название, которое начинается на последнюю букву названного слова, а потом подобрать подходящую картинку. (Пример: Роза-Астра-Анютины глазки-Ирис-Сирень и т. д.)
Большой букет
Предложите детям собрать большой букет цветов. Ведущий говорит, например, «цветок одуванчик» и выкладывает на стол соответствующую карточку. Второй участник игры должен повторить названное растение и добавить свое. Следующий участник произносит два предыдущих названия, добавляя свое. Игра продолжается до тех пор, пока дети запоминают и правильно повторяют последовательность.
Я — поэт, зовусь я Цветик
Предложите детям придумать короткие стихи про цветы по подобранным рисункам. Например, Летние цветы или Первоцветы. Это может быть как индивидуальное творчество, так и коллективное. Удачные стихотворения нужно записать и красиво оформить на особом стенде.
Пусть каждый ребенок выберет одну картинку с изображением цветка. Рисунок он не должен показывать никому. Из подручных материалов (ленты, платки, бумага) каждый должен создать подходящий костюм. Затем все герои приходят на бал и каждый участник рассказывает про себя небольшой рассказ (где растет цветок, в который превратился тот или иной ребенок, и другие его отличительные черты). Дети угадывают название. Если им это удалось, то автор костюма и рассказа получает жетон.
Маленькие сказочники
Предложите детям придумать сказку про тот цветок, изображение которого выберет ведущий. Каждый ребенок должен сказать одно предложение, по очереди. Готовую историю можно записать, попросив ребят сделать подходящие иллюстрации.
Художники-фантазеры
Раздайте детям бумагу и карандаши. Попросите нарисовать любые фантастические или мифические цветы, а потом придумать для своего «творения» название, особенности, место произрастания.
Ведущий выбирает одну предметную картинку по теме. Затем предлагает каждому играющему рассказать о том, что можно сделать с выбранным цветком. Например: вырастить, нарисовать, подарить, купить, найти и т. д. Рисунок переходит от одного игрока к другому. Если карточка прошла полный круг, то ее нужно начать передавать снова. Каждый ребенок повторят свое слово и дополняет его еще одним (вырастить на клумбе, нарисовать в блокноте, подарить маме, купить на рынке, найти в лесу). Если кто-то из участников забыл, что сказал раньше, то взрослый-ведущий должен ему подсказать (для этого лучше делать пометки в блокноте). Затем карточка отправляется в третий круг, детям нужно придумать третье слово к своей фразе. Если ребенок не может сделать этого, то он выбывает из игры. Победителем оказывается тот, кто составит самое длинное предложение.
Занятия и игры с предметными картинками очень нравятся детям и приносят большую пользу для их речевого развития. Компактные размеры наглядного материала позволяют использовать картинки не только в детском саду и дома, но и в путешествиях.
Что чаще всего рисуют на поздравительных открытках для мам и бабушек дети? Вы не ошибетесь, предположив, что речь идет о цветах — букетах, в вазах, декоративных в горшках и просто отдельных цветках. И это неудивительно, учитывая тот факт, что цветок является символом женственности, красоты, огромной жизненной силы и энергии. Невероятная природная утонченность и изысканная красота цветка, неважно лесного колокольчика или селективной розы, украсит любой праздничный рисунок, особенно приуроченный к 8 Марта. Далее вас ждут простые мастер-классы с фото и видео, в которых доступно и поэтапно показано, как нарисовать рисунок цветок для начинающих и детей разных возрастов. Большинство представленных работ легко можно выполнить при помощи простого карандаша, а затем уже раскрасить цветными карандашами, фломастерами или акварельными красками.
Сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей, поэтапно
Помните сказку про аленький цветочек, «краше которого нет на всем белом свете»? Так вот, в самой сказке довольно обобщено написано о том, как этот чудо-цветок выглядел на самом деле. Поэтому предлагаем вам вместе с детьми включить немного фантазии и поэтапно карандашом нарисовать сказочный рисунок «Цветочек аленький». Подробнее о том, как нарисовать сказочный рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей далее.
Необходимые материалы для сказочного рисунка цветочка аленького для детей
альбомный лист
простой карандаш
черная гелевая ручка
ластик
цветные карандаши, краски
Как поэтапно нарисовать рисунок «Цветок аленький» карандашом для детей
Как нарисовать цветок гибискускарандашом, мастер-класспоэтапно для начинающих с фото
Гибискус — один из самых красивых цветков, которые совсем несложно нарисовать карандашом. Он является символом счастья и мира, и поэтому станет отличным украшением для поздравительной открытки, плаката или праздничного рисунка. Подробнее о том, как нарисовать цветок гибискус карандашом в поэтапном мастер-классе с фото для начинающих.
Необходимые материалы для рисунка цветка гибискус карандашом для начинающих
лист бумаги
простой карандаш
цветные карандаши
ластик
Инструкция, как поэтапно нарисовать цветок гибискус карандашом для начинающих
Кругом обозначаем основу для бутона нашего цветка. Также делаем набросок для ствола и тычинки, как это показано на фото ниже.
Теперь внутри большого круга делаем легкий набросок круга поменьше. Затем прорисовываем 5 лепестков с волнистыми краями. Внутренний круг стираем ластиком и более детально прорисовываем тычинку.
Переходим к прорисовыванию листьев. Также делаем зарисовку маленького бутончика чуть ниже основного цветка.
На следующем этапе прорисовываем более детально стебель и листья. Листья у гибискуса в форме продолговатого треугольника с зазубринами. Также у листьев ярко выражены жилки.
Теперь с помощью цветных карандашей прорисовываем все детали цветка. С помощью зеленого цвета оформляем стебель, листья и маленький бутончик. А светло-сиреневым карандашом прорисовываем детали большого бутона.
Переходим к раскрашиванию: сначала светлым сиреневым цветом оформляем бутон, а желтым карандашом прорисовываем тычинку.
Затем поверх сиреневого закрашиваем бутон темно-розовым, что позволит получить более близкий к естественному оттенок цветка. С помощью темного синего придаем бутону глубину.
Осталось раскрасить светло-зеленым карандашом стебель и листья цветка и наш гибискус готов!
Красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих, пошаговый мастер-класс с фото
Лесной колокольчик — не просто красивый цветок, но и отличный старт для начинающих художников, в том числе и детей. Как нарисовать красивый рисунок цветок «Лесной колокольчик» для начинающих узнайте из пошагового мастер-класса с фото ниже.
Необходимые материалы для красивого рисунка цветка колокольчик для начинающих
альбомный лист
простой карандаш
ластик
Инструкция для начинающих, как нарисовать рисунок цветок «Лесной колокольчик»
На первом этапе делаем разметку будущего цветка: рисуем длинную вертикальную линию и снизу короткую горизонтальную линию. Сверху рисуем две заготовки для цветов колокольчика в виде параллельных овалов.
По длине ствола прорисовываем более мелкие овалы, которые станут бутонами поменьше. Добавляем листку объема.
Внутри больших овалов прорисовываем зубчики лепестков. Зубчики оформляем и верхушки маленьких овалов.
Более детально прорисовываем каждый бутон и стебель.
Добавляем листья и прорисовываем чашелистики каждого бутончика колокольчика.
Добавляем цветкам объемности за счет прорисовывания лепестков и сердцевин.
Обводим колокольчик по контуру и ластиком убираем лишние штрихи. Готово!
Рисунок карандашом поэтапно «Цветы в вазе» для детей и взрослых, мастер-класс с фото
Цветы в вазе — еще один вариант поэтапного рисунка карандашом, который по нашему мастер-классу смогут освоить и взрослые, и дети. Такой рисунок карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых прекрасно подойдет для оформления праздничной открытки или в качестве самостоятельной картинки.
Необходимые материалы для рисунка карандашом «Цветы в вазе» для детей и взрослых
лист бумаги А4
простой карандаш
ластик
Инструкция, как нарисовать цветы в вазе карандашом поэтапно для детей и взрослых
В качестве вазы для цветов выступит кувшин, заготовку которого рисуем в виде высокого прямоугольника. Делаем заготовки для будущих цветов в виде овалов и линий.
В основании кувшина прорисовываем овал, чтобы сделать вазу более объемной. Также обозначаем серединки цветов и листочки.
Добавляем ручку и носик кувшину. Прорисовываем более детально лепестки бутонов. В нашем случае букет будет состоять из подсолнухов и ромашек. Также более детально прорисовываем стебли и листья цветов.
Переходим к оформлению чашелистиков и сердцевин.
Более четко прорисовываем все контуры и детали. Ластиком убираем лишнее. При желании раскрашиваем рисунок цветными карандашами.
Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» — урок для начинающих, видео
Красивый рисунок цветок, выполненный карандашом или красками, может украсить собой любую открытку или детскую поделку. Впрочем, не только нарисованные отдельные цветки и букеты в вазе, но и рисунок декоративного цветка в горшке из видеоурока для начинающих ниже, может стать отличным украшением, не хуже колокольчика, для открытки на 8 Марта. Как нарисовать рисунок «Цветок в горшке» (урок для начинающих с видео) смотрите далее.
Цветы – одно из прекрасных чудес природы, которое изображают художники на своих холстах уже множество столетий. Они являются шикарным украшением для натюрморта, одежды, прически, аксессуаров и прочего. Если Вы – начинающий художник, следовало бы первым делом попробовать рисовать цветы или натюрморты, если же рисование для Вас – метод успокоения, то бегом начинайте пробовать рисовать цветы! Начните рисовать цветы карандашом. Таким образом Вы познаете всю красоту искусства рисования и сможете безгранично проявлять свою фантазию.
Мы предлагаем Вам посмотреть, как в три этапа нарисовать цветы различного вида. Если вы хотите посмотреть, перейдите по этой ссылке к другой нашей статье, посвященной этому.
Для рисования цветов Вам потребуется:
лист бумаги (для начала возьмите А4 или А5)
карандаш с твердостью Н или 2Н
ластик
карандаш с твердостью от В до 4В
Итак, мы будем рассматривать сразу пять вариантов цветов, нарисованных карандашом. Вы можете выбрать один определенный цветок или нарисовать несколько, какие захотите.
Для начала нарисуем карандашом (Н или 2Н) примерные силуэты наших цветов. Старайтесь наводить силуэты не усердно, а легкими штрихами.
Теперь рисуем лепестки, старайтесь не выходить за намеченные Вами контуры.
А теперь каждому цветочку рисуем прожилки, стебельки, а где необходимо – небольшими штрихами рисуем тень. На этом этапе можно работать карандашом с твердостью от В до 4В и рисунок готов!
Мы показали Вам, как нарисовать цветы поэтапно, надеемся, что у Вас не возникло трудностей, творческих успехов!
Как быстро нарисовать цветок, используя разные техники.
Рисуйте то, что нравится
Первый шаг — выбор объекта. Начните с цветов, которые вам нравятся: всегда легче рисовать то, что вдохновляет. Герберы, магнолии или тюльпаны — составьте акварельный букет на свой вкус.
Определите форму цветка
Определите простую, базовую форму растения. Это может быть конус, колокольчик или треугольник. Возможно, вам захочется быстрее приступить к рисованию и пропустить этот этап. Но поверьте: это очень помогает и ускоряет процесс.
Набросав легкими линиями основную форму, вы разберетесь в структуре всего растения.
Совет : первый набросок можно сделать в скетчбуке. Приступая к рисунку на акварельной бумаге, не берите очень мягкий карандаш и не нажимайте слишком сильно. Иначе можно повредить бумагу, а линии останутся заметными после стирания.
Рисуйте листья правильно
От листьев зависит, насколько убедительным будет изображение. Секрет в том, чтобы не прерывать линию основной центральной прожилки. Если она окажется не на своем месте, лист будет выглядеть неестественно. Начинайте рисовать лист с центральной прожилки. Представьте, что лист прозрачный и вы можете видеть только его края и прожилку.
Совет: рисуя, не стирайте ненужные линии сразу. Иначе есть шанс снова ошибиться. А если неверная линия останется перед глазами, проще будет нарисовать рядом правильную.
Чтобы получилась мягкая равномерная размывка, её нужно предварительно увлажнить водой. Это обеспечивает естественное растекание краски, прежде чем она начнет впитываться в бумагу, и дает дополнительное время для растяжки цвета (создания плавного перехода от одного цвета к другому) и промакивания бликов.
Увлажняйте с середины и размывайте воду к краям. Повторите пару раз, чтобы убедиться, что бумага хорошо увлажнена. В этом случае края высохнут не так быстро. После того как вы равномерно распределили воду, проверьте, не осталось ли на поверхности бумаги «лужиц», и если они есть — промокните их влажной кистью.
1. Наберите воду на кисть и увлажните один лист или лепесток. Поверхность бумаги должна приобрести равномерный блеск.
2. Пока бумага влажная, нанесите краску.
3. Распределите цвет к краям рисунка минимальным количеством проходов кистью.
4. Аккуратно растяните краску к краям элемента, одновременно выравнивая контур.
5. До того как размывка высохнет, можно промокнуть краску, чтобы выявить освещенные участки и подчеркнуть форму элемента.
Техника «Растяжка цвета»
Часто нужно использовать на одной области два или более цветов. Плюсы этого метода в том, что не нужно класть дополнительную размывку и легко сразу задать нужную форму. Можно работать одновременно с любым количеством цветов.
1. Чистой водой увлажните отдельный лепесток или лист, затем нанесите краску первого цвета.
2. Пока она еще не высохла, нанесите рядом краску второго цвета.
3. Сплющите кончик кисти и сделайте переход между цветами.
4. Продолжайте, пока переход не станет плавным. Старайтесь работать быстро, пока краска не высохла. Избегайте лишних мазков, иначе после высыхания останутся полосы. В примере на фото такой мазок видно на складке лепестка.
5. До того как краска высохнет, промокните блики и наметьте прожилки на каждом лепестке. Плавное изменение цвета можно применить для обозначения направления света. Аналогично нарисуйте остальные лепестки. Работайте над ними через один, чтобы не задеть еще влажный слой краски на соседнем лепестке, а когда они полностью высохнут, приступайте к пропущенным.
Техника «Фактурное промакивание»
Это интересная техника, которая подходит для сложных складчатых или волнистых лепестков. Например, для имитации складок на поверхности макового лепестка.
1. Увлажните бумагу в нужной области и нанесите краску насыщенного красного цвета в технике «мокрым по мокрому».
2. Пока краска еще влажная, добавьте на основание цветка темный фиолетовый цвет, чтобы он слился с красным.
3. Скомканным бумажным полотенцем промокните краску только один раз.
4. Поднимите полотенце.
5. Повторите пару раз, используя каждый раз чистое полотенце, чтобы избежать попадания краски с полотенца обратно на рисунок.
6. Дайте полностью высохнуть и уточните блики, чтобы получились складки лепестка.
Совет : для первой размывки берите сразу насыщенные цвета, чтобы потом не пришлось усиливать цвет. Темные оттенки дадут хороший, сильный контраст темного и светлого в узоре.
Лилии — поэтапная инструкция рисования карандашом
Мы уже рисовали с вами лилии, но красоты, как говорится, много не бывает. Поэтому, сегодня мы разберем, как рисовать лилии поэтапно на примере другой инструкции.
Можно найти много удивительных фактов и историй, связанных с этими цветками. Если сегодня мужчины дарят лилии женщинам, чтобы подчеркнуть их изящность и ценность, то еще в древнем Египте эти цветки считались символом свободы и надежды. Продвигаясь вперед по нашей истории, следует упомянуть и римлян, которые в свое время видели в цветках лилии роскошь, богатство и утонченность. Из этих цветов часто делали венки для украшения свадебных церемоний — венки одевались на головы жениха и невесты, и это был благородный знак.
Но это не значит, что к лилиям повсеместно относятся, как к очень благородным цветкам. В этом плане явно отличаются немцы, поскольку для них лилия — символ не жизни и свободы, а напротив — смерти. Причиной такого отношения к бедным цветкам является давняя история, которая гласит, что в одном из монастырей немецкого города монахи находили на своих стульях цветки лилии, и через несколько дней умирали. Неизвестно, был ли это чей-то злой умысел или неудачная шутка, но негативное отношение к лилиям у немцев сохранилось по сегодняшний день.
На самом деле наш сегодняшний букет лилий можно нарисовать как карандашами, так и красками. Но в любом случае вам понадобятся карандаши, чтобы подготовить рисунок к завершающему этапу — раскрашиванию.
1 — Первым делом создаем простой набросок — отмечаем верхние и нижние границы рисунка, две вертикальные линии — будут стебельками, а три овала покажут нам границы самих цветков.
2 — Сначала нарисуйте самый нижний цветок.
3 — Следом переходите к рисованию второй лилии — той, что посередине.
4 — И прежде чем переходить к дополнительным деталям, завершите работу над третьим цветком — нарисуйте его основание и лепестки.
5 — Пришло время нарисовать два листка, что позади цветков.
6 — Чтобы рисунок был более выразительным, а лилии были похожи на себя — добавьте тычинки и характерные цветкам точки.
7 — Сейчас нам нужно избавиться от наброска, чтобы рисунок не казался грязным. Сотрите круги, границы и линии, если они сильно заметны.
8 — Последний этап заключается в раскрашивании цветков.
Наша поэтапная инструкция по рисованию лилии карандашом подошла к своей логической развязке — мы рассказали и показали вам, как можно нарисовать этот прекрасный цветок, а вы сумели сделать это самостоятельно! С чем вас и поздравляем! Сразу после лилии мы направим свои творческие усилия на воссоздание нарциссов карандашом на листке бумаги.
Вам обязательно понравятся эти уроки:
Рисование цветов: с чего начать
Розы являются популярным образцом для художников, и их использовать в зарисовках одно удовольствие. Нежная форма лепестков, тонкие различия в цвете и оттенке, а также простая изысканность делают их идеальным натюрмортом.
В этом уроке мы пройдем через шаги, необходимые для создания скетча с помощью цветных карандашей.
Для начала вам понадобится хороший предмет или модель. Рисование с натуры идеально, так как вы можете визуализировать фактуру и изменять освещение и расположение по своему желанию.
Будет не лишним, если вы заранее сделаете фото, хотя бы потому, что свет меняется, а цветы вянут.
Выберите цветение с ровным оттенком и хорошей, ясной формой, чтобы в дальнейшем облегчить вашу работу. В этом примере используется чайная розочка с частично открытым бутоном, которая, казалось бы, хорошо поддается линейному рисунку.
Выберите бумагу
Выбирая бумагу, обратите внимание на 4 главные ее характеристики, а именно:
Размер
Плотность
Текстура
Кислотность
Бумажная поверхность, которую вы станете использовать, может иметь разные значения, тяжеловесная акварельная, например, идеально подходит для рисования тушью, и здесь мелкие детали не будут смотреться чётко. В нашем случае при использовании карандашной техники нужно взять листок с гладкой основой, которая даст возможность нанесения точных штрихов с выделением не самых чётких элементов вашего рисунка. Очень удобна при небольших размерах эскизов.
Протестируйте образец для разных инструментов, чтобы увидеть, позволит ли выбранный вами тип чернилам «кровоточить» по своим волокнам.
Чистая белая поверхность выглядит хрустящей, а кремовый тон добавляет тепла.
Более мягкие ручки и наконечники хорошо работают с текстурированной бумагой.
При использовании чернового пера с твердым наконечником разглаженная подложка будет выглядеть лучше.
Необходимые материалы
Тщательная подборка цветных карандашей поможет вам добиться разнообразных тонов розы. Стандартный набор из 24 штук Prismacolor Premier, имеющий более мягкую восковую поверхность, которая помогает сделать их немного более прозрачными и податливыми, — хороший выбор для начинающих, хотя каждый использует свои по вкусу.
Ластик и точилка также должны быть под рукой. Вы можете найти применение даже бесцветному карандашику. Предварительно сначала прорисуйте мелкий слой данного блендера, а затем добавьте свой самый светлый цвет. Тёмные оттенки бывают трудно смешиваемы, как только они прилипают к волокнам текстуры, поэтому такая основа облегчит эту проблему.
Вы можете воспользоваться различных подходами к смешиванию цветности. Каждый из них будет производить несколько иной внешний вид. Конечно, экспериментирование является пробным этапом, поэтому не забудьте проверить результаты на клочке черновика прежде, чем применять их окончательно к фактическому образцу.
Рисование от руки
Рисование розы от руки даёт вам более расслабленный и энергичный рисунок. Вы должны стараться учитывать несовершенства и не расстраиваться из-за любого недостатка точности в процессе эксперимента.
Так вы можете понять, что лучше всего работать изнутри, сохраняя внутренние детали довольно минимальными, пока не набросаете свободно весь цветок и стебель. Это позволяет регулировать пропорции, когда необходимо.
Если работаете с фотографией, где точность является более важной частью, тогда воспользуйтесь нашими рекомендациями.
Нарисуйте с легким прикосновением
Сначала работайте очень легко и следите за изменениями процесса. Края лепестков роз светлые, поэтому вы не хотите, чтобы они были очерчены темным карандашом.
Используйте красный цветной карандаш, чтобы очень легко набросать основные фигуры, работая изнутри к наружной части.
Затенение основного цвета розы
С завершенным контуром вы можете начать наслоение цвета в свой цветок.
Начните с основы, которая позволит вам смешивать светлые и темные тона позже. Ваша розочка может быть немного другой, но пример базового цвета выполнен с богатым, слегка прохладным ярким оттенком (Prismacolor PC924 Crimson Red).
Начните со светлых оттенков
Многие из этих затененных областей будут темнее, но лучше всего начать с укладки довольно ровного и светлого слоя цвета. По той же причине, неплохо затенить некоторые области с бесцветным карандашом blender (например, Prismacolor PC1077). Добавьте эту основу, где самые светлые цвета должны быть на лепестках.
При затенении, стремитесь к довольно гладкой поверхности. Один из способов добиться этого — использовать больше круговых движений с карандашом. Если вы используете сильное направленное затенение, подумайте о контурах фигуры, над которой вы работаете.
Затенение оттенков розы
Поверхность объекта редко бывает полностью однотонна, даже если сама окрашена в один цвет. Тени, а также прямой, косвенный и отраженный свет создают на ней вариации.
В розе вы можете увидеть сине-фиолетовый оттенок во многих областях, поэтому она затеняется перед добавлением еще одного слоя красного цвета. Для этого, Prismacolor PC932 фиолетовый является хорошим выбором.
У вас есть много возможностей для ошибок в этом виде наслоения, так что не бойтесь экспериментировать. Попробуйте различные цвета и способы нанесения слоев, чтобы получить интересные эффекты.
Затенение темных участков и теней
Роза начинает обретать форму. Теперь нам нужно построить некоторые из более тёмных тонов.
При ограниченном выборе цветов вам нужно будет наносить тон тёмными карандашами, а не просто выбирать темно-красный цвет. Зеленый цвет может быть хорошим вариантом, но если вы хотите, чтобы тени в лепестках роз были очень темными, черный всё же лучший выбор.
Глядя на эталонную фотографию, вы можете увидеть темноватые прожилки на лепестках, поэтому постарайтесь следовать образцу. Будьте очень осторожны, чтобы сохранить свет на данном этапе, потому что это легче добавить, чем затем убрать.
Построение слоев цвета
На розовый рисунок накладывается больше цветов, и для этого вы можете использовать комбинацию красных цветов. Например, PC924 Crimson Red является основным цветом, а немного Pc922 Poppy Red используется по краям.
Небольшие круговые штрихи поднимают нижние слои, и поверхность быстро становится твердой и почти полированной. Удивительно, как быстро вы можете построить цвета с помощью этого метода.
Использование других цветов красного, оранжевого или любого другого цвета, в зависимости от эффекта, который вы ищете, помогает сохранить глаза от усталости. Это делает цвета как можно более насыщенней, что является отличным работой с цветными карандашами.
Добавление Дополнительных Оттенков
На розе есть несколько очень глубоких, темных областей, поэтому слои постоянно наращиваются.
Чтобы добавить вариации и прохладу, в наружных лепестках используется немного фиолетово-синего PC933 и Индиго-синего PC901. Сначала слегка затеняйте и работайте над областью в одном карандаше, затем в другом, перекрывая по мере движения.
Также используется некоторое направленное затенение. Это говорит об изгибе и текстуре лепестков.
Обратите внимание, что края лепестков едва намечены. Если подвести к ним тени, то «контур» будет образован контрастом между более светлым лепестком и темной тенью.
Добавление последних слоев цвета
Процесс наслоения продолжается на каждом лепестке. Начинайте наслаивать темные тона на красные в тени. Затем подведите этот цвет вперёд к кончикам лепестков с помощью карандашей.
Использование их с бесцветным блендером по краям лепестков помогает сохранять оттенки яркими и светящимися. Там, где они слишком тусклые, можно использовать немного розового или белого цвета. Вы также можете воспользоваться ластиком, чтобы удалить ненужное.
Наш урок подошёл к концу. У кого не хватает терпения всё прочесть и выполнить по порядку, смотрите видео и подписывайтесь на нас в социальных сетях.
Обратите внимание, как ширится круг участников в группах. А мы ждём вашего мнения, каких уроков вам не хватает, что интересного вы хотели бы увидеть на страницах сайта sketchbook.store?
В основе урока использованы материалы сайта www. liveabout.com
8 советов по созданию простых цветочных рисунков (для начинающих)
Хотите узнать несколько советов по созданию простых цветочных рисунков? Хотите нарисовать любой цветок карандашом и бумагой? Здесь вы найдете несколько простых советов, как получить реалистичные детали и идеальные пропорции для рисования цветов!
Цветы всегда были многообещающим символом любви. Рисование цветов также является забавным занятием. На самом деле, если вы хотите изучить перекрывающиеся формы в своих работах, лучше рисовать цветы.
Истоки рисования растений и ботанические иллюстрации
В прошлом ботанические иллюстрации использовались для рисования увлекательных форм цветов. Визуально регистрировались различные виды растений. Со временем фотография занимает свое место, чтобы показать красоту растений, деревьев и цветов. Но теперь многие художники шагнули в эту область, рисуя растения и изображая красоту цветов в своих произведениях искусства.
Внимание к мелким деталям, а также высокое художественное мастерство — вот что делает их произведение искусства уникальным. Их цветочные произведения вдохновили современных художников, которые хотят нарисовать красоту ботаники и поделиться ею со всем миром.
Есть много способов оценить красоту цветов. Мы можем поставить их в вазу или создать красивый горшок с цветами, чтобы поставить их на лужайке. Есть еще один способ полюбоваться их красотой — через
.
Арт! Да, вы правильно прочитали! Цветы всегда были важным предметом истории искусства. Как писатели любят говорить о красоте цветов, так и художники любят любоваться ими через рисунки.
В мире существует множество видов цветов, и сложно научиться рисовать каждый цветок. Вот почему лучше изучить основную структуру цветов, чтобы знать, что находится за лепестками и стеблем цветов. Таким образом вы можете рисовать, зарисовывать и раскрашивать все виды цветов.
Этот пост про простые цветочные рисунки. Прочитав этот пост, вы обязательно узнаете, как нарисовать идеальные реалистичные или симметричные цветы за несколько простых и легких шагов. Вы получите инструкции по их рисованию, от роз и цветов космоса до лилий и тюльпанов.
Основы простых цветочных рисунков
Чтобы нарисовать простой цветок, независимо от того, какой это цветок, важно разбить его на простые формы. Начните с рисования стебля цветка простой прямой линией. Для рисования лепестков вы можете нарисовать круг, овал или квадрат, а затем внутри него нарисовать лепестки.
Чтобы создать идеальные формы лепестков, вам нужно усовершенствовать формы и добавить к ним мелкие детали.Таким образом вы можете не только набросать цветок, но и нарисовать целый сад цветов.
Советы для простых цветочных рисунков
Готовы ли вы научиться рисованию цветов в простые шаги? Начнем прямо сейчас!
Знать основную структуру цветка
Подсказка: разберитесь с основной структурой цветка, чтобы нарисовать любой цветок, какой захотите!
Какой бы цветок вы ни хотели нарисовать, важно знать основную структуру цветка. Это означает, что вам нужно знать, как называются внутренние части цветка и каков их стиль или форма. Многие части цветов не всегда видны. Они спрятаны под лепестками цветов. Итак, зная о них, необходимо добавлять мелкие детали к вашим цветочным рисункам. Ниже приведены некоторые основные части цветка:
Лепесток
Стигма
Пестик
Пыльник
Яйцо
Яичник
Нить
Чашелист
Розетка
Вам не нужно запоминать внутренние части, но как художник вы должны иметь их базовое понимание, чтобы вы могли точно знать, как рисовать цветок.
Используйте прямое наблюдение в качестве источника чертежа
Подсказка: прямое наблюдение как источник рисунка может положительно повлиять на ваши рисунки. Вы можете не только увидеть, но и потрогать лепестки цветов!
Еще один важный совет для начинающих художников по рисованию простых цветов — использовать прямое наблюдение в качестве источника рисунка. Поскольку у цветка есть много частей, которые необходимо нарисовать, всегда предпочтительно создавать рисунок цветка на основе прямого наблюдения.
Следует упомянуть, что внешний вид цветов может немного измениться в конце дня. Итак, чтобы создать идеальный и свежий вид цветочного рисунка, вы можете сфотографировать настоящий цветок и использовать его в качестве источника рисунка.
Держите при себе подходящие художественные принадлежности
Подсказка: принадлежности для рисования, такие как карандаши, качественная бумага, цвета или краски — все это необходимо для рисования цветов, рисуете ли вы розу, простые тюльпаны, похожие на цветы, или ромашку!
Следующий важный совет для простых цветочных рисунков карандашом — иметь при себе подходящие принадлежности для рисования.Лепестки цветов обычно загнуты друг на друга. Поэтому лепестки цветов имеют разные оттенки. Чтобы нарисовать цветы, например розы, нужно добавить в лепестки светлые и темные оттенки. И это возможно, если у вас есть подходящие принадлежности для рисования и растушевки.
Для создания теней и бликов просто убедитесь, что у вас есть правильный тип штриховых карандашей. Независимо от того, только ли вы вошли в сферу рисования или являетесь профессиональным художником, вы должны использовать хороший карандаш для рисования для штриховки.
Чтобы нарисовать мелкие детали лепестков, лучше всего использовать твердый графитовый карандаш, а для добавления более темного оттенка можно использовать мягкие графитовые карандаши. Более того, чтобы добавить цвета, чтобы ваши картины были яркими, вы можете использовать лучшие акварельные краски, лучшие акриловые краски и многое другое.
Наличие необходимых принадлежностей для рисования определенно расширит ваши возможности рисования и рисования!
Рисование подсолнуха из кругов
Подсказка: использование форм для рисования цветов — важная техника, которую никогда не следует игнорировать, особенно если вы начинающий художник и хотите научиться рисованию цветов!
Еще один способ рисования цветов — кружки. Хотя эту технику можно применить к другим типам цветов, она идеально подходит для рисования подсолнуха. Для этого сначала нужно нарисовать два круга, большой и маленький. Нарисуйте маленький круг в центре большего круга. После этого нарисуйте примерный узор для листьев и стеблей.
Для рисования лепестков подсолнуха подойдет тонкое вытянутое сердце. Нарисуйте лепестки внутри большего круга и по краям маленького круга. После того, как вы полностью закроете область между кругами лепестками, пора нарисовать больше лепестков между лепестками, которые вы нарисовали ранее.
Покройте маленький круг перекрещенными линиями, а затем добавьте детали на стебель и листья.
Использование таких форм, как круги, несомненно, очень поможет вам в рисовании лепестков цветов по идеальной линии, в конечном итоге создавая красивую форму цветка.
Сначала нарисуйте контур вашего объекта
Подсказка: при рисовании цветов важно сначала нарисовать контур объекта (цветка). Таким образом вы сможете узнать о форме, стиле и текстуре цветка, который собираетесь нарисовать!
Помимо использования форм для рисования цветов, еще одна важная техника, которую вы можете использовать как начинающий художник, — это сначала набросать контур объекта.Этот прием можно применить в том случае, если вы рисуете цветок от руки.
Чтобы набросать контур цветка (вы можете нарисовать любой цветок), важно понимать форму, а также движение цветка. Вам нужно понять, какова форма лепестков и как они перекрывают друг друга, чтобы создать движение.
После того, как вы создали контур, самое время сосредоточиться на одном лепестке. Чтобы он выглядел фактурно и реалистично или чтобы добавить в цветок деталей, можно использовать светлые и темные оттенки.Примените эту технику ко всем лепесткам цветка, чтобы светлые и темные оттенки могли плавно перемещаться по цветку.
Наблюдайте за бутоном и лепестками цветка, чтобы добавить деталей
Небольшой совет: чтобы рисовать реалистичные цветы, всегда рекомендуется хорошо разбираться в бутонах и лепестках цветов. Потому что таким образом можно добавить в цветок мелкие детали.
Еще один важный, но простой трюк для рисования простых цветов — это наблюдение за бутоном и лепестками цветка.Чтобы добавить деталей к цветку, который вы рисуете, вы должны наблюдать бутон и лепестки цветка. Вы должны знать, как каждый лепесток начинается от центра бутона и как заканчивается на кончике.
Эта техника очень важна, поскольку она может помочь вам понять углы лепестков цветов.
Всегда рисуйте приблизительный контур цветов
Подсказка: если вы только что вошли в область рисования и хотите нарисовать несколько простых цветов, лучший способ — нарисовать грубый контур, а после того, как вы нарисовали цветок, удалите ненужные линии.
Чтобы нарисовать идеальный цветок, который выглядит реалистично, вам нужно сначала нарисовать грубый контур. Этот шаг имеет решающее значение, рисуете ли вы цветы, используя фигуры, или рисуете от руки.
Например, чтобы нарисовать цветок герани, сначала создайте грубый контур, используя маленькие кружки. После того, как вы создали круги, вам нужно нарисовать лепестки цветка, учитывая контур круга.
Та же техника используется для рисования стеблей и листьев.Доработав детали, удалите линии, которые вам больше не нужны. Это, несомненно, придаст аккуратный завершающий штрих вашим работам.
Рисование цветов прямыми или изогнутыми линиями
Подсказка: используйте прямые или изогнутые линии, чтобы нарисовать лепестки цветов.
Помимо грубого контура, следующий простой совет для простых цветочных рисунков — использовать прямые или изогнутые линии. Прямые или изогнутые линии полностью зависят от того, какой цветок вы рисуете. Например, если вы рисуете розу, нет необходимости проводить прямые линии.Лучше будет рисовать изогнутые линии.
После рисования изогнутых линий начните рисовать лепестки поверх них. Если вы нарисовали три изогнутые линии, то лепестки должны быть созданы поверх каждой линии, перекрывая друг друга.
Лучше всего, что эту технику можно наносить на самые разные цветы, включая розу, подсолнечник, жасмин, нарцисс, тюльпан, ромашку и цветок космоса.
Другие темы, которые помогут вам с рисованием
Заключение
Основные, но простые советы по рисованию простых цветов для начинающих:
Знать основное строение цветка
Используйте прямое наблюдение в качестве источника чертежа
Держите при себе подходящие художественные принадлежности
Рисование подсолнуха из кругов
Сначала нарисуйте контур вашего объекта
Наблюдайте за бутоном и лепестками цветка, чтобы добавить деталей
Всегда рисуйте приблизительный контур цветов
Использование прямых или изогнутых линий для рисования цветов
Помните, рисованию нельзя научиться в одночасье.На это уходит много часов и лет практики, но как только базовые навыки усвоены, становится легко улучшить рисунок. Поскольку существует множество видов цветов, трудно научиться рисовать каждый из них.
Поэтому всегда рекомендуется понимать основную структуру цветка, чтобы вы могли знать, что скрыто внутри лепестков цветка.
Кроме того, для рисования цветов очень важно иметь при себе подходящие принадлежности для рисования и использовать прямое наблюдение в качестве источника рисунка.Вы можете рисовать разные формы или линии, чтобы нарисовать лепестки цветов. Но какой бы цветок вы ни рисуете, лучше создать грубый контур.
Поверьте, изучив все эти простые советы по рисованию растений, вы сможете создать прекрасные букеты цветов на бумаге. Так что, больше не дожидаясь, примените эти простые советы по рисованию, получайте удовольствие и веселитесь.
Уверена, что научившись вышеперечисленным техникам, рисовать цветы вам не составит труда!
Как рисовать сложные цветы, часть 1
В предыдущем посте я поделился четырьмя советами по выбору эталонных фотографий для цветов.В этом посте я обещал показать вам, как рисовать сложные цветы. Вот о чем этот пост.
Изначально я намеревался сделать один пост для учебника, но он быстро стал больше похож на электронную книгу, чем на сообщение в блоге, поэтому я разделю его на два сообщения.
Лорейн, задавшая вопрос, с которого началась эта серия, также была достаточно любезна, чтобы предоставить подборку фотографий гортензий из ее собственного сада. Вот тот, который я буду использовать в этом уроке.
Я кадрировал изображение, чтобы сфокусироваться на букете цветов, потому что он ограничивает количество цветов, которое нужно нарисовать.«Пустое» пространство внизу дает место для нескольких слов, если изображение будет использоваться для карты. В противном случае он дает глазам отдых.
Советы по началу работы
Прежде чем я начну обучение, позвольте мне предложить несколько способов ускорить процесс рисования.
Используйте цветную бумагу
Если у вас цветная бумага, это отличный способ сэкономить время на рисовании. Для такого сюжета используйте светло-голубую или бледно-лиловую бумагу. Любой из этих цветов обеспечит хороший базовый цвет как для цветка, так и для листьев, но при этом будет достаточно светлым, чтобы выделить привлекательные блики.
Я использую белую бумагу для горячего прессования Stonehenge Aqua 140 для акварели.
Рассмотрим влажную среду
Если все, что у вас есть, это акварельная бумага — или если вы предпочитаете ее, — подумайте о том, чтобы тонировать бумагу с помощью мазков влажного цвета. Вы можете использовать акварельные или водорастворимые цветные карандаши (я бы предпочел водорастворимые цветные карандаши). Преимущество этого метода в том, что вы можете тонировать каждую область в соответствии с рисунком. Синий или лавандовый для цветов и зеленый или даже земляной тон для листьев.
Почему на листьях земляной тон? Это обеспечит дополнительный рисунок для зелени и не даст им стать слишком яркими. Вы также можете сделать дополнительный рисунок на цветах, но этот цвет настолько мягкий, что я бы не рекомендовал его.
Не забудьте проработать самые яркие блики на цветке, если вы решите использовать влажную среду.
Начните с малого
Независимо от того, какую композицию вы выберете, нужно будет нарисовать много деталей. Вы быстрее справитесь с маленьким рисунком и с меньшей вероятностью будете перегружены.
Рисунки меньшего размера также не дадут вам увязнуть в деталях. Если вы похожи на меня, это большой плюс для новой темы!
Насколько маленький маленький? Мой рисунок 5 × 7.
Как рисовать сложные цветы
Шаг 1. Рисование линии
Хороший штриховой рисунок — ваш лучший инструмент для рисования такого предмета, так что не торопитесь.
Мне не потребовалось много времени, чтобы обнаружить, что смешение форм привело к путанице в рисовании линий, поэтому я нарисовал контуры каждого отдельного цветка жирной линией, а затем добавил несколько деталей интерьера более светлой линией.
Также я воздержался от прорисовки множества деталей интерьера. Попытка отметить каждую границу между значениями и цветами еще больше запутала бы проблему, поэтому я их не упомянул.
Это не только дает более четкий рисунок линий, но и дает лучшее руководство, когда вы начинаете добавлять цвет.
Шаг 2: Перенос чертежа линии
Я предпочитаю переносить рисунок с помощью светового короба. Я прикрепляю линейный рисунок (который находится на кальке) к обратной стороне бумаги, затем кладу бумагу на световой короб и аккуратно прослеживаю рисунок на лицевой стороне бумаги.Этот метод позволяет мне использовать цветные карандаши для процесса переноса, что исключает риск загрязнения бумаги графитом или другими средствами переноса.
Я использовал Faber-Castell Polychromos Light Magenta, чтобы перерисовать цветы, и Olive Green Yellowish, чтобы перерисовать листья.
Обязательно слегка нажимайте, чтобы перерисовать линию, иначе вы можете впрессовать линии в бумагу. Впечатляющие линии можно снова заполнить, но зачем создавать себе лишнюю работу?
СОВЕТ. У вас нет светового короба? Не волнуйся! Я тоже.Вместо этого я использую либо большое окно, либо окно в входной двери в качестве светового короба. Работает даже в пасмурный день!
Шаг 3: Первые цветные слои
Начните добавлять цвет со среднего пурпурного (я использовал Polychromos Violet). Работайте над одной небольшой областью за раз и аккуратно обведите форму каждой тени легким нажатием. Заштрихуйте каждую фигуру слой за слоем, используя несколько слоев (не увеличивая давление), чтобы нарисовать более темные значения.
Если вы работаете на белой бумаге, работайте с бликами, особенно по краям каждого лепестка.При необходимости вы сможете немного поднять цвет, но не сможете полностью вернуться к белой бумаге. Эти яркие блики помогут оживить ваш рисунок.
СОВЕТ: пурпурный и розовый в линейке Prismacolor, как известно, плохо выцветают. Если вы занимаетесь рукоделием или рисуете для карточек или в других подобных целях, вы можете без проблем использовать эти цвета. Но если вы занимаетесь изобразительным искусством или хотите, чтобы ваши рисунки оставались долговечными, подумайте об использовании карандашей с пурпурным и розовым оттенками с более высокой светостойкостью.Полихромные цвета имеют более светостойкие розовые и пурпурные оттенки. Вот почему я использую их для этого рисунка.
Примечание о штрихах карандашом
Обычно я рекомендую небольшие перекрывающиеся круговые штрихи для рисования ровного цвета, если вы не рисуете что-то вроде волос или травы. Текстура этих цветов очень мягкая и нежная, поэтому я начал с небольших перекрывающихся круговых мазков в областях, отмеченных красными стрелками.
Но мне не понравилось, как эти области выглядят после одного или двух слоев, поэтому я попробовал параллельные мазки, повторяющие контур каждого лепестка.Две такие области отмечены синими стрелками.
Результат был гораздо более удовлетворительным на бумаге, которую я использовал. Не знаю, будет ли такая заметная разница на обычном Стоунхендже (помните, я использую Stonehenge Aqua), на Бристоле или на любой другой гладкой бумаге.
Если вы сомневаетесь, сначала поэкспериментируйте на клочке рисовальной бумаги.
Шаг 4: Добавление синего
Затем наложите голубой слой (я использовал Light Ultramarine) поверх всех фиолетовых областей, как показано ниже. Используйте легкое давление и короткие осторожные движения.
С этого момента я работал только над одним цветком и рекомендую вам сделать то же самое. Легче увидеть прогресс, работая от цветка к цветку, чем пытаться проделывать каждый шаг со всеми цветами.
Это тоже менее запутанно и неприятно!
Шаг 5: Добавление розового
Добавьте розовые оттенки в центре лепестков легким нажатием и осторожными мазками. Поскольку кажется, что розовый «излучается» из центра цветка, я использовал направленные мазки, начиная с центра.
Шаг 6: Обработка основного цвета
Наконец, я использовал комбинацию Sky Blue и Pink Madder Lake, чтобы нанести основной цвет на все более светлые оттенки цветка. Эти два цвета смешаны, чтобы максимально приблизиться к реальным цветам на эталонной фотографии. Не идеально, но близко.
Если у вас есть цвет, который лучше подходит, используйте его. Какой бы цвет или цвета вы ни использовали, продолжайте слегка нажимать.
Чтобы закончить этот шаг, наложите среднюю цель на самые темные тени на двух лепестках слева.Я все еще использую легкое давление и осторожные направленные мазки, чтобы наложить цвет, но вы можете видеть, как накопление слоев создает более темные значения.
Также обратите внимание на добавленные детали в нижнем лепестке. Нарисуйте их очень легко. Не важно, чтобы вы сделали их абсолютно правильными по эталонному фото. Просто добавьте немного, чтобы придать цветку характер.
Если ваш рисунок очень маленький или вы делаете менее реалистичную визуализацию, эти детали могут вам вообще не понадобиться.
Вот как рисовать сложные цветы
Я закончу этот цветок в Как рисовать сложные цветы, часть 2 .
Если вы следуете своему собственному рисунку и чувствуете себя особенно амбициозным, вы можете проделать эти шаги для некоторых или всех оставшихся цветов.
Нравится:
Нравится Загрузка …
Связанные
Нарисуйте открытую розу — Блог Кэрол о рисовании
Затенение «кончиком карандаша» дает вам больше контроля над деталями, чем сторона затенения карандаша, описанная в разделе «Начало затенения». В сочетании с штриховкой карандашом по бокам этот метод создает более тонкую текстуру, которую можно использовать для рисования любого объекта, если текстура остается неизменным по всей теме.
Когда вы затеняете розу в этом упражнении, уделяя внимание созданию однородной штриховки, текстура отступает, и красивая форма цветка становится наиболее важным аспектом рисунка.
Сторона карандаша Затенение Затенение слева было создано стороной мягкого карандаша, удерживаемой рукой сверху и под небольшим углом.
Кончик карандаша для штриховки Второй пример был сделан с тупым кончиком мягкого карандаша.На этот раз карандаш держали рукой снизу. Так обычно держат карандаш во время письма.
Вы можете видеть, что он создает более гладкую текстуру, чем созданная на стороне грифеля.
Кроме того, этим типом затенения легче управлять, поэтому вы можете использовать его для затенения небольших участков и создания более мелких деталей.
Комбинированное затенение Третий пример объединяет оба метода затенения, описанные выше.
Когда «кончик тени карандаша» добавляется поверх «стороны затенения карандаша», текстура выглядит более гладкой и темной.
Шкала значений
Значение Я много говорю о ценности на заключительных этапах этого урока, поэтому вам нужно знать, что это означает. Проще говоря, ценность относится к тому, насколько что-то светлое или темное. Иногда чрезвычайно важно правильно указать значения на чертеже, однако ваши ценности не обязательно должны быть точными, чтобы этот рисунок был успешным! Просто думайте в терминах «светлее чем» или «темнее чем» при настройке значений цветочных лепестков.
Бумага
Текстура бумаги сильно повлияет на этот тип затенения, поэтому сделайте пробные штриховки на нескольких разных типах, чтобы найти текстуру, которая вам нравится, прежде чем начать.Я использовала бумагу для рисования Кэнсона. Он указан в списке материалов внизу страницы.
Список поставок
Шаг первый — Нарисуйте основную форму цветка Используйте этот готовый цветок в качестве модели.
Для этого шага используйте карандаш 2H.
Линия должна быть легкой, поэтому слегка надавите на карандаш.
Измерьте высоту и ширину цветка, отметьте эти размеры на бумаге и вытяните эти отметки в линии, образующие свободный прямоугольник.
Нарисуйте самый большой и простой цветок внутри прямоугольника. Форма цветка — угловатый овал.
Шаг второй. Нарисуйте контур цветка
Для этого шага используйте карандаш 2H.
Нарисуйте более подробный контур, используя овал и прямоугольник в качестве направляющих.
Начните с одного выступающего лепестка, а затем используйте любой из следующих методов, чтобы закончить контур:
Продолжайте рисовать внешнюю форму одной непрерывной линией, один лепесток за другим.
Или нарисуйте сначала выступающие лепестки, а затем менее важные лепестки.
Обратите внимание, что некоторые края лепестков выходят за пределы овала и касаются прямоугольника.
Чтобы получить правильные пропорции, сравнивайте размеры лепестков друг с другом и с овалом во время рисования.
Шаг третий — нарисуйте внутренние лепестки и стержень
Для этого шага используйте карандаш 2H.
Лепестки внутри этого цветка очень похожи на головоломку, и ваша задача — собрать ее.
Каждый лепесток касается другого лепестка, поэтому они будут опираться друг на друга во время вашей работы.
Продвигайтесь вперед и вверх через внутреннюю часть цветка, рисуя по одному лепестку за раз.
Когда вы закончите, добавьте стержень. Обратите внимание на его ширину и место, где он соединяется с цветком.
Необязательно рисовать цветок идеально. «Ошибки» рисования являются органическими и являются частью процесса рисования, поэтому расслабьтесь и наслаждайтесь этим шагом.
Шаг четвертый — затемняйте по одному лепестку за раз
Для этого шага используйте карандаш 2B.
Используя «сторону карандаша», заполните каждый лепесток штриховкой.
Самая темная часть каждого лепестка обычно находится ближе всего к тому месту, где он соединяется с цветком. Начните штриховать с этого места, а затем двигайтесь к кончику, постепенно делая штриховку светлее. Однако каждый лепесток немного отличается, поэтому во время работы смотрите на готовый рисунок.
Наклоните карандаш острием, чтобы заштриховать небольшие участки.
Прищуривайте глаза, чтобы лучше видеть тени и блики. Быстро перемещайте взгляд между цветком и рисунком, чтобы увидеть, насколько темны тени, однако всегда легче затемнить карандашную штриховку, чем осветлить ее, поэтому сознательно держите все тени слишком светлыми на этом этапе.
Шаг пятый — уточнение штриховки и полное затемнение значений
Используйте карандаши 2B и 2H для этого шага.
Уточните штриховку всех лепестков кончиком карандашной штриховки.
Создайте единую текстуру, затемняя лепестки до их истинного значения.
Этот тип штриховки может очень быстро потемнеть, поэтому переключитесь на тусклый 2-часовой карандаш, если он начнет отдаляться от вас. Снова и снова сравнивайте свою работу с моделью, чтобы проверить истинные значения
Совет по выделению деталей: оставьте края лепестков свободными от затенения и затемните лепесток за ними.
На этом этапе я сделал стержень длиннее. После того, как цветок был заштрихован, он выглядел «тяжелее», и я почувствовал, что более длинный стебель хорошо его уравновесит. Принимайте окончательные решения по поводу вашей композиции прямо сейчас.
Вы, , можете осветлить штриховку, слегка постукивая по ней снова и снова разметанным ластиком, зажатым в кончике. Возможно, вам придется обновить точку пару раз. Постукивание становится светлее, но не сильно нарушает текстуру. Или же полностью сотрите штриховку виниловым ластиком и попробуйте еще раз.
Шаг шестой — Коррекция тени
Для этого шага используйте карандаш 2B.
Теперь используйте тусклый кончик карандаша и замешанный ластик, чтобы скорректировать форму любых теней, которые в этом нуждаются.
Продолжайте прищуривать глаза и сравнивать рисунок с моделью во время работы.
Если кончик карандаша становится слишком широким, чтобы работать с небольшими участками, вы можете снова уменьшить кончик, держа карандаш набок и проводя взад и вперед по макулатуре, поворачивая его.
Многие рисунки связаны с корректировкой вашей работы до ее соответствия реальности. Практически невозможно получить правильные формы и значения с первого раза, поэтому постоянно сравнивайте свой рисунок с моделью и не торопитесь, чтобы приблизить рисунок к тому, что вы видите.
Шаг седьмой — Увеличьте контраст и добавьте окончательные детали
Для этого шага используйте карандаш 4B, резиновый ластик и ластик для винила.
Иногда рисунки цветов графитным карандашом нуждаются в небольшой помощи, чтобы они выглядели так же ярко и красиво, как настоящие.Отличный способ сделать это — создать больший контраст.
Сначала тусклым кончиком карандаша 4B начните затемнять самые темные тени еще больше. Обратите особое внимание на тени в складках между лепестками.
Затем используйте растрепанный ластик, чтобы осветлить самые светлые участки. Для этого сожмите ластик в форме клина и проведите тонким краем по краям лепестков, чтобы они стали светлее. Затем положите край ластика вдоль края лепестка и осторожно потяните его вниз, чтобы растушевать блики естественным образом.
Я затемнил теневой край стебля, чтобы он также соответствовал контрасту цветка.
Чтобы добавить больше интереса, добавьте три загнутые вниз оболочки бутонов в нижней части цветка. (Сначала потренируйтесь на клочке бумаги.) Нарисуйте их «свободно» стороной карандаша всего несколькими быстрыми движениями. Если вы нанесете отметки так, чтобы одна или другая сторона была немного темнее, оболочки будут выглядеть затемненными и реалистичными. Чтобы средний вид выглядел изогнутым, коснитесь его середины заостренным кончиком ластика.
Наконец, сотрите все оставшиеся линии и пятна.
Расходные материалы
Ссылки ниже ведут на Дика Блика, и я являюсь их аффилированным лицом. Если вы покупаете по моим ссылкам, я получаю немного денег, так что, если вы это сделаете, спасибо! Я покупаю расходные материалы у Blick уже более тридцати лет, но даже если вы этого не сделаете, попробуйте эти марки. Они недороги, хороши и могут спасти ваше умение рисовать.
Карандаш Derwent Graphic 2H
Карандаш Derwent Graphic 2B Карандаш Derwent Graphic 4B (Если они не из одного, возьмите следующий, более мягкий класс.) Это хорошие карандаши. Верный класс, не грубый, и провода почти не ломаются.
Ластик Faber-Castell — Не слишком жирный или липкий, в самый раз.
Элвин Виниловый ластик — Стирает линии, которые невозможно стереть замешанным ластиком.
Точилка для карандашей Kum Long Point — два отверстия. Один затачивает дерево, другой — графит. Очень острые длинные наконечники. Дополнительные лезвия сзади.
Canson Classic Cream Pad для рисования — Хороший зуб для графита. Кремовый цвет сочетается с графитом.На нем есть вмятины, поэтому рисуйте аккуратно, пока не привыкнете, потому что вы можете испортить зерно, если будете слишком тяжелыми руками.
Рисуй хорошо, рисуй сильно и никогда не останавливайся!
Кэрол
Цветочный рисунок, как начать, как закончить, шедевр.
Ну, конечно, у меня будет статья, посвященная рисунку цветов . Цветы так сильно удерживают нас в нашей повседневной жизни, что мы используем их, чтобы говорить за нас! Ниже (внизу статьи) приведено видео с высокой скоростью рисования данной картинки.Теперь на этой странице рассказывается о некоторых основах рисования цветов, и дается ссылка на то, как использовать отличный инструмент в качестве руководства по рисованию, чтобы добраться до этого момента. Я использую это руководство по рисованию, называемое пропорциональным разделителем, чтобы точно проверить свой рисунок, прежде чем я перейду к затененной части рисунка.
Цветочный рисунок гибискуса
Мы используем цветы, чтобы выразить любовь, дружбу, симпатию и весь спектр эмоций. Благодаря своей универсальной привлекательности, он позволяет использовать SUPER subject в живописи и рисовании.
Ничто не заставляет расцветать творческие соки, чем простота и супер-предмет. Простота в том, что с помощью блокнота, карандаша, ластика и цветка вы можете начать свое путешествие!
Ваш рисунок может стать началом шедевра масляной живописи или законченного графитового рисунка в изобразительном искусстве. Итак, приступим!
Давайте начнем с небольшого разговора об анатомии цветка. Да, я знаю, это может быть скучно, но важно понимать некоторые вещи, которые заставляют цветок сохранять свою форму и иметь такие странные шишки и комочки.
Почему это важно? Эти компоненты будут в каждом цветке. Зная это, вы будете искать их для включения в свой рисунок.
Знание также облегчает рисование того, что вы наблюдаете, потому что вы лучше понимаете, на что на самом деле смотрите.
И это действительно ключевой момент в цветочном рисунке , а также в рисовании цветов. К тому же, когда я говорю «Стигма», вы будете знать, что это за часть цветка.
Вы, возможно, уже видели эти фотографии внизу в другом месте на сайте, но они отлично работают, помогая разбить изображение цветка на его основные формы.Эти основные формы: чашки, блюдца, диски, трубы, колокольчики и т. Д. Повторяются во многих цветах, которые мы хотим нарисовать.
Важная часть, о которой нужно подумать при оформлении цветка перед тем, как приступить к его рисованию.
Еще один момент, на который нужно обратить внимание, — это угол, под которым вы наблюдаете за объектом. Если вы находитесь прямо над цветком или его цветок смотрит на вас прямо, или, может быть, под небольшим углом, это изменит то, что вы наблюдаете и перенесете на бумагу.Если вы делаете несколько цветков, то у вас могут быть все три примера, как показано ниже.
Хорошо, теперь у вас есть некоторые из самых основ рисования цветов карандашом, вы можете перейти к моей статье, в которой рассказывается о точных измерениях и точных пропорциях с помощью пропорционального делителя. Этот инструмент неоценим для создания вашего контура, чтобы начать рисовать. Просто щелкните ссылку на отличный инструмент и руководство по рисованию.
Теперь о скоростном видео рисунка, показанного в начале статьи.У меня есть несколько пояснений под видео, которые помогут понять, что я здесь делаю.
И ниже я нашел еще несколько достойных просмотра.
6 вещей, которые вам понадобятся для рисования цветов.
В этом видео я использую шесть инструментов.
Начнем с того, что я использую кусок кальки, чтобы положить руку на нее и предотвратить смазывание работы под ней.
Обрубок из белой бумаги используется для точного смешивания после нанесения отметки с помощью мягкого грифеля № 2 карандашом для рисования
.
Затем, чтобы подправить стирание, я использую замешанный ластик, чтобы обработать эти мелкие участки. Сжимая, раскатывая и придавая форму резине, я могу поместить ее в любую нужную область.
Затем вы видите, как я ввожу механическое стирание с вибрацией. Это используется для покрытия большей площади и, наконец,
Небольшой металлический стирающий шаблон, он используется в сочетании с замешанным стиранием и механическим стиранием для защиты областей, которые я не хочу стирать.
Цветочный рисунок видео
КАК НАРИСОВАТЬ ЦВЕТОК С ФОТОГРАФИИ от meomeongungu
Всем привет! Это снова я, meomeongungu!
Сегодня я покажу вам, как я рисую цветы по фотографиям.Это легко, и вы можете создать свою собственную коллекцию цветов для использования в своем рисунке.
1.СДЕЛАТЬ ФОТО
Я часто фотографирую цветы, которые вижу каждый день: подарочные букеты, вазы для цветов дома, цветы на дороге / в парке … Лучше всего использовать фотографии, которые вы сделали сами, потому что для использования фотографий из Интернета может потребоваться разрешение (а в некоторых случаях вы вообще не можете использовать их для справки).
Это некоторые из моих фотографий, сделанных с помощью моего iPad. Вам не нужно, чтобы они были идеальными, просто нужно четкое изображение с читаемым цветом. Я все равно не умею фотографировать.
Даже это фото красиво оформленного кекса можно использовать как образец!
В Интернете есть несколько веб-сайтов с бесплатными изображениями, которые вы можете использовать.Обязательно ознакомьтесь с условиями перед их использованием.
2. ПОИСК ЦВЕТОКА
Импортируйте фотографию цветка в свой файл чертежа.Если вы рисуете цветок только для будущего использования, сделайте файл достаточно большим, чтобы его можно было изменить в размере позже без размытия.
Измените размер фотографии по своему усмотрению, используя ручки (если ваша фотография растрирована, используйте Ctrl + T для изменения размера).
Создайте новый слой поверх фотографии.Я предпочитаю векторные слои для штрихового рисунка. Уменьшите непрозрачность фотографии, чтобы легче было обвести цветок. Я использую карандашную кисть, но вы можете использовать то, что вам нравится. Я также прорисовываю детали, такие как прожилки листьев, на отдельном слое, потому что они могут мне не понадобиться, в зависимости от того, как я раскрашу цветок позже.
Использование векторных слоев имеет много преимуществ.Вы можете:
— свободно перемещать и изменять размер каждой строки.
— используйте векторный ластик, который экономит время.
— измените ширину линии с помощью инструмента «Правильная линия» (горячая клавиша: Y)…
… или с помощью инструмента «Объект» (горячая клавиша: O), который изменяет ширину линии всего слоя.
— изменить форму (и цвет) кисти с помощью инструмента «Объект».
Настройка формы, ширины и цвета линии помогает при использовании цветка в различных проектах.
3.1. ОКРАСКА — ПОДГОТОВКА
* ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ЧАСТЬ (но необходимая)
Вы можете начать раскрашивать цветы как хотите. Но если вы хотите использовать их для более поздних проектов, я настоятельно рекомендую вам сделать это:
— Создайте новый, нормальный (без вектора) слой ниже слоя с линейным рисунком. — Раскрасьте весь цветок белым цветом (или желаемым фоном. color) с непрозрачностью 100%
Вы можете нарисовать непрерывную белую линию, а затем использовать инструмент ведро для заливки или использовать Close and fill, если ваш штриховой рисунок уже закрыт.
Примечание: если вы рисуете белую линию, затем заполняете, не забудьте включить параметр «Только для редактирования слоя» или отключить все опорные слои.
Сделайте раскраску на новом слое (-ах), затем закрепите его на белом слое, или зафиксируйте прозрачный пиксель белого слоя и раскрасьте его.
Таким образом, вы можете использовать его в другом проекте без ошибок прозрачности.
СПРАВОЧНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ
Вы можете открыть дополнительный вид исходной фотографии для справки.
3.2. РАСКРАСКА: ОСНОВНОЙ ЦИФРОВОЙ СТИЛЬ.
Выберите базовый цвет для каждой части и нарисуйте каждый цвет на отдельном слое. Обрежьте их все на белый слой (если вы не используете белый слой, описанный выше, просто выберите «Заблокировать прозрачный пиксель на каждом слое»). При необходимости заблокируйте прозрачный пиксель.
В этом примере у меня есть розовый, красный, желтый и зеленый.
Я выбираю верхний левый источник света независимо от источника света на фотографии (потому что это мой наиболее часто используемый источник света на моих рисунках).
Выберите цвет немного светлее / темнее, чем основной, затем нарисуйте градиент на каждом слое основного цвета, используя мягкий аэрограф. Необязательно быть точным, просто следите за выбранным вами источником света и наблюдением.
ip: если вы не знаете, какой цвет выбрать, выберите основной цвет.Затем на цветовом круге переместите круг в верхний левый угол + прямоугольник вверх для более светлого цвета; переместите круг в нижний правый угол + прямоугольник вниз для более темного цвета.
Я продолжаю рисовать разные цветовые значения на каждом слое, используя масляные кисти и акварельные кисти в Sub Tool [Brush].Я добавляю больше слоев для прожилок лепестков и листьев (отключил контур прожилок, потому что мне кажется, лучше использовать только цвет).
Добавьте белые пятна на лепестках мелковой кистью.Я уменьшаю непрозрачность слоя, чтобы он не выделялся слишком сильно.
Чтобы имитировать свет и прозрачность лепестков, я добавляю еще один слой в режиме Screen и с помощью большой аэрографа нарисуйте теплый белый цвет в верхней левой части изображения и холодный белый цвет в нижней правой части изображения.Не забывайте рисовать очень легко или после этого уменьшите непрозрачность слоя.
Картина уже выглядит хорошо, но черная линия слишком сильно выделяется.Добавьте поверх него не векторный слой, закрепите его на слое с линейным рисунком и нарисуйте линию цветом, похожим на рисунок под ним.
Поместите эти два слоя в одну группу, продублируйте группу (ctrl + C, затем ctrl + V), объедините группу в один слой.Выберите «Фильтр»> «Размытие»> «Размытие по Гауссу» …
Поиграйте с непрозрачностью исходного слоя с линиями и слоя размытия по своему желанию.
Готовое изображение:
3.3. ОКРАСКА: ТРАДИЦИОННЫЙ СТИЛЬ МАСЛЯНОЙ КРАСКИ.
Шаги такие же, как и в базовом цифровом стиле, приведенном выше, но попробуйте использовать более широкие грубые мазки кистями в вспомогательном инструменте масляной краски. Постарайтесь использовать меньше слоев (если уверены, используйте 1 слой). Линейный рисунок служит только руководством по цвету; выключите его при окончательном рендеринге.
Базовый цвет при грубом освещении:
Раскрасьте каждый лепесток, используя рисунок и исходную фотографию в качестве образца:
Добавьте экран и слои наложения, чтобы осветлить / затемнить определенные области, используя мягкий аэрограф:
Выключите линейный рисунок.Если вы обнаружите, что граница белого слоя слишком грубая, добавьте еще один слой под ним или разблокируйте прозрачный пиксель белого слоя и нарисуйте его, используя цвет рядом.
Готовое изображение:
3.4. РАСКРАСКА: ЦВЕТНОЙ КАРАНДАШ
Превратите основной белый цвет в теплый белый, чтобы имитировать цвет бумаги для рисования.
Измените цвет линейного рисунка.
Раскрасьте каждый лепесток настоящим карандашом в Sub Tool [Pencil].Добавьте глобальный цвет тени, в моем случае я выбрал голубой. Я также использую карандашную кисть, чтобы нанести большие мазки более светлых цветов на отдельный слой.
Добавьте текстуру бумаги для реалистичного вида.Обязательно нажмите кнопку Overlay Texture на панели Layer Property.
Точная настройка цвета штриховки.Готовое изображение:
3.5. РАСКРАСКА: АКВАРЕЛЬНЫЙ СТИЛЬ.
Выберите вспомогательный инструмент [Карандаш]> Настоящий карандаш> Свойство инструмента [Настоящий карандаш]> Вспомогательный инструмент «Детали»> Форма кисти> Зарегистрируйте для предварительной настройки.
Теперь вы можете превратить любую векторную линию в карандашную.Выберите слой (слои) с линейным рисунком, Инструмент Объект> Форма кисти> Настоящий карандаш. Для акварельного стиля больше подходят грубые карандашные линии. Я также регулирую размер кисти и делаю цвет линии средним серым.
Создайте новый слой и с помощью круглой акварельной кисти раскрасьте основу.Попробуйте варьировать давление для лучшего эффекта. Совет: если вы нажмете достаточно сильно, вы создадите эффект акварельной границы. Если вы не можете раскрасить большую и сложную область за один раз, измените режим наложения с «Умножить» на «Заменить альфа-канал». После этого вернитесь к Умножению, чтобы добиться эффекта акварели.
Заблокируйте прозрачные пиксели цветного слоя, затем используйте мягкий аэрограф, чтобы добавить градиент.
Разблокируйте прозрачные пиксели.Обозначьте тени кистью Rough Wash; Сотрите акварельную границу с помощью текстурированного блендера. Осветлите слишком темную область кистью Watery (она действует как светлый «влажный» ластик).
Добавьте детали с помощью круглой / плоской акварельной кисти.Плоская акварельная кисть создает более жесткие края, чем круглая.
Попытайтесь совместить акварельные края с карандашной линией.Например, я раскрашиваю лепесток с помощью акварельной кисти Flat:
… затем используйте текстурированный блендер, чтобы осветлить внешнюю часть лепестка, растушевывая часть жесткого края:
Заманчиво изменить цвет во время рисования, но, поскольку кисти Акварель имеют режим наложения Multiply, это может сделать ваш цвет мутным.Вместо этого, всякий раз, когда вы хотите осветлить цвет, зафиксируйте прозрачный пиксель на окрашивающем слое, а затем используйте аэрограф для рисования. Я использую эту технику, чтобы добавить светло-желтый цвет в середину каждого цветка:
Короче говоря, увеличьте значение «непрозрачности» вашего рисунка с помощью реалистичных акварельных кистей (умножьте); изменить «цвет» (оттенок и / или насыщенность) с помощью блокировки прозрачности + аэрограф.
Для листьев я пробую мягкую кисть для растекания. Создает приятный мокрый эффект.
Добавьте детали с помощью круглой / плоской акварельной кисти.
Чтобы цветок появился, создайте новый слой под белым слоем и используйте кисть Soft bleed + кисть Watery, чтобы нарисовать простой фон.
Цветок почти готов.Вы можете добавить белые капли (имитирующие маскирующую жидкость) или эффект соли, если хотите. Создайте еще один слой поверх всего. Выберите белый цвет / цвет бумаги для рисования. Используйте вспомогательный инструмент [Аэрограф]> Цветной спрей для эффекта гранулирования соли и капельку для маскировки эффекта капель жидкости.
Добавьте грубую текстуру бумаги для еще более реалистичного вида.
Законченный:
3.6. ЧЕРНО-БЕЛЫЙ СТИЛЬ МАНГА
Используйте вспомогательный инструмент [Operation], превратите штриховой рисунок в кисть для рисования по вашему выбору. Я выбираю ручку Milli.
Дублируйте исходную фотографию и закрепите ее на белом слое с непрозрачностью 100%.Щелкните правой кнопкой мыши (или нажмите и удерживайте на iPad) и при необходимости выберите «Растрировать».
На панели свойств слоя щелкните значок «Тон».Изображение мгновенно превратится в скринтон.
Перейдите в Edit> Tonal Correction> Brightness / Contrast… (Я использую ярлык, созданный на моем iPad). Меняйте ползунки, пока не будете довольны результатом.
Затем вы можете использовать любую кисть, чтобы рисовать прямо на тональном слое, более темный цвет дает более темный тон и наоборот.Я использую мягкий аэрограф, чтобы осветлить цветок, чтобы он выделялся на стебле.
Добавьте белые капли, имитирующие пыльцу.
Вы также можете повозиться со свойством слоя, чтобы изменить точки тона на нужный вам тип.
Тон делает линию более заметной, поэтому я утолщаю ее с помощью инструмента Correct line width.
Добавьте несколько черных линий на другой слой, и изображение готово.
Вот и все! Я показал вам, как я использую фотографию для рисования цветов во многих стилях.Вы можете использовать эти цветы как материал для своей кисти или просто импортировать их в другие свои рисунки. Спасибо, что прочитали такой длинный материал, и простите меня за любую ошибку, которую я мог совершить.
Если вам понравился этот урок, заходите на мои страницы! Давай поговорим: D
https: // twitter.com / chatte_rose
https://www.deviantart.com/meomeongungu
https: // meomeongu.wixsite.com/duongthibinhminh/
Пошаговое руководство по созданию цветочных надписей для всех букв
В этом уроке я покажу вам, как сделать красивые цветочные буквы! Вы можете превратить эти цветочные буквы в принт для себя или даже в подарок для кого-нибудь! Я использую те же шаги, чтобы создать ВЕСЬ алфавит в моем Instagram прямо сейчас.
Привет, друзья! Меня зовут Майра Виал, я из @vialdesigns! Я был так взволнован, когда Пегги попросила меня показать вам мой процесс, чтобы вы тоже могли создавать свои собственные цветочные буквы! Хватит болтать, давайте сделаем несколько цветочных букв!
Расходные материалы
Шаг 1. Сделайте набросок письма
Во-первых, начните с легкого наброска письма.Я рисую букву «Т» в моем личном стиле современной каллиграфии. Вы можете заниматься современной каллиграфией ИЛИ печатными буквами! Вы даже можете посмотреть на понравившиеся шрифты и использовать их как вдохновение для написания письма!
Шаг 2. Определитесь с цветочными рисунками и их размещением
Пора решить, какие цветочные каракули вы будете рисовать и где вы хотите разместить их в своем письме! Я всегда выбираю два вида цветов и два вида зелени.Лучше всего, чтобы это было очень просто! Добавление слишком большого количества цветочных рисунков может ухудшить читаемость вашего письма.
Заранее потренируйтесь рисовать цветочные каракули. Один из моих любимых ресурсов для рисования цветов — это книга для рисования Peggy’s Botanical Line! Я так много узнал из этой книги!
Решая, где разместить цветочные рисунки, убедитесь, что вы разместили их таким образом, чтобы ваше письмо по-прежнему соответствовало критериям. Таким образом, он добавляет красоту букве, не отрывая ее.
Наконец, убедитесь, что ваши цветочные рисунки пропорциональны размеру вашего письма! Как только вы определились с цветочными рисунками, вы готовы нарисовать их на букве, которую вы начали рисовать на первом шаге.
Слегка сотрите карандашный набросок замешанным ластиком. Мне нравится использовать на этом этапе замешанный ластик, потому что он не стирает полностью исходный набросок.Он оставляет достаточно следов наброска, чтобы вы могли их обработать пером! Вы можете использовать обычный ластик, но иногда он может слишком сильно оторвать ваш исходный эскиз. Но любой ластик подойдет!
Шаг 4. Отслеживание и добавление личных штрихов
Мне нравится сначала обводить цветочные рисунки, а затем дорисовывать букву ручкой Monoline Studio. Обязательно сотрите остатки карандашных следов обычным ластиком! После того, как весь ваш карандаш исчезнет, вы можете использовать ластик, чтобы снова обработать цветочный узор.Я делаю это, чтобы убрать часть пигмента ручки, но это ваш выбор!
Добавьте детали к цветочным рисункам с помощью пера Monoline Studio (03). Использование монолинии с меньшим наконечником поможет вам получить более четкие детали!
Наконец, заполните букву ручкой Tombow Dual Brush (n15). Вы также можете использовать свою студийную ручку (05) для этой части, это может занять немного больше времени. В завершение пройдитесь монолинейным студийным пером по любым участкам, которые могут в нем понадобиться!
Вот и все! Вы можете повторить те же шаги, чтобы создать ЛЮБУЮ букву! Вы также можете раскрасить цветочные цветы, а не просто использовать черно-белый контур.Мне нравится оставлять их черно-белыми, а затем добавлять цвет в зависимости от того, каким образом я хочу реализовать свой окончательный проект.
Надеюсь, этот урок был для вас полезным и вдохновит вас вскоре начать свой цветочный алфавит!
Привет! Меня зовут Майра Виал. Я помогаю женщинам быть более творческими, показывая им простые способы изучения каллиграфии и рукописного ввода в моем блоге, на YouTube И Facebook! Вы также можете найти другие мои работы на @vialdesigns, чтобы проверить ВСЕ другие цветочные буквы, которые я создал, чтобы получить собственное вдохновение!
Как рисовать простые цветочные каракули для разворотов журнала Bullet Journal
Pinterest
280.8K
Twitter
Facebook
63
Уроки рисования цветов для украшения макетов пулевого журнала
Рисование цветов — один из моих любимых способов украсить развороты журнала. Как свидетельствуют социальные сети, многим людям нравится украшать свои дневники с пулями цветочными рисунками!
Ну, я не искусный художник, и долгое время я фактически избегал рисовать цветы в своем дневнике, потому что мне никогда не нравилось, как они получаются.Иногда они выглядели слишком мультяшными. В других случаях пропорции и макет не складывались так, как в моей голове.
Примерно в то время, когда я начал «Planning Mindfully», я подписался на эту удивительную женщину по имени Лиз в Instagram. У Лиз потрясающий аккаунт на @bonjournal_ , и у нее есть прекрасная лента, полная добродетелей пулевого журнала.
Лиз совершенно невероятно умеет рисовать изысканные цветы. Что делает Лиз особенной, так это ее способность разбивать свои цветочные рисунки на очень простые шаги.Неудивительно, что она так популярна, потому что смогла вдохновить так много художников и авторов пулевых журналов.
У нее 105 000 подписчиков в Instagram… она ТАК хороша. Все любят ее красивые цветы и простые инструкции! Это большая причина, по которой она входит в число 18 самых вдохновляющих аккаунтов в пулевом журнале 2018 года!
Когда весна уже не за горами, я знал, что должен спросить Лиз, могу ли я поделиться ее удивительной работой со всеми вами! И, к счастью, она сказала да!
(Эта статья содержит партнерские ссылки.Для получения дополнительной информации прочтите мое раскрытие.)
О Лиз из @bonjournal_
Поскольку большая часть ее ленты в Instagram — это либо сообщения из цветочного журнала, либо уроки по рисованию цветов, я немного спросил ее, почему она фокусируется на этих двух конкретных темах. Вот чем ей пришлось поделиться!
From Liz- Некоторые из моих лучших детских воспоминаний — это то, как моя бабушка рисует. Она была чрезвычайно талантлива и умела писать пейзажи и портреты, но больше всего любила рисовать акварельными цветами.Это может объяснить мою страсть к рисованию цветочных каракулей!
Я рисую с детства, но в наши дни возможность сесть и стать настоящим художником немногочисленна. Вот почему я включил цветочное искусство в свой дневник — он служит мне как планировщиком, так и средством творчества.
Искусство доставляет мне столько радости, и после того, как я присоединился к сообществу Bullet Journal в Instagram, мне показалось, что очень много других хотели использовать свои журналы аналогичным образом.Отсюда — уроки цветов! Самое лучшее в создании серии «Как рисовать» (и основная причина, по которой я продолжаю публиковать) — это все замечательные комментарии и сообщения, которые я получаю.
Однажды мама написала мне, что она и ее дочь вместе проводят уроки каждую неделю. Другие говорят, что никогда не думали, что смогут нарисовать фигурку из палочек, а тем более красивый цветок!
Я так счастлив иметь возможность вернуть всем таким образом — мне нравится видеть прекрасные результаты каждого (отметьте меня, используйте #bonjournal или напишите мне!).И, конечно же, я всегда принимаю заявки!
И если вы хотите подписаться на Лиз, вы найдете ее в @bonjournal в Instagram, Facebook и на Youtube!
А пока приступим к рисованию!
22 простых урока как рисовать цветы
Рисование удивительных цветочных каракулей требует немного терпения и много простых техник. Лучшие цветы часто фокусируются сначала на создании более простых форм, а затем на добавлении деталей.
Если вы хотите следовать методам, которые использует Лиз для изготовления своих цветов, я настоятельно рекомендую приобрести высококачественный карандаш и ластик . Эти специальные принадлежности для журналов пули помогают исправлять ошибки и рисовать общие формы перед тем, как обводить их ручкой.
Вы можете задаться вопросом, почему вообще стоит делать наброски этих каракулей, но, судя по опыту, это помогает вам лучше понимать форму и структуру.Со временем вы сможете отказаться от карандаша и ластика, когда вам станет лучше.
Связано: Зачем нужно создавать черновики в Bullet Journal
Для простоты инструкции я буду включать инструкции под каждым изображением. Все инструкции на ее изображениях слева направо, сверху вниз. Давайте начнем с того, чтобы научиться легко рисовать цветок.
Как нарисовать анемон
Сначала начните с трех концентрических кругов в качестве ориентира.
Заполните самый маленький кружок точками, затем добавьте несколько лепестков.
Добавьте еще лепестков, пока не получите желаемую форму.
Добавьте точки вокруг среднего круга.
Соедините точки линиями к центру.
Выполнение этого карандашом очень поможет, если вы только начинаете. Когда вы закончите цветочный рисунок, вам нужно будет стереть остатки концентрических кругов.
Как нарисовать лилию
Нарисуйте круг со знаком «x» и вертикальной линией через центр.
Следуйте каждой второй линии и нарисуйте овальный лепесток — неправильные формы — это хорошо!
Заполните остальные лепестки и проведите изогнутые линии через центр.
Добавьте детали, например тычинки, стебли и листья.
Одна из приятных особенностей рисования цветов заключается в том, что нет такого понятия, как «идеальный».У вас может быть несколько зубчатых или неправильных форм, и он все равно будет выглядеть потрясающе!
Как нарисовать суккулент
Начните с трех «изогнутых» треугольников. Сделайте так, чтобы они немного перекрывали друг друга.
Добавьте больше изогнутых треугольников, но пусть они немного направлены вверх.
Продолжайте добавлять изогнутые треугольники вокруг изображения, на этот раз слои могут быть направлены наружу радиально.
Последний шаг: добавьте тонкие линии на листья. Линии должны следовать по кривой, но не соединять их с краями.
Хотя суккулент не обязательно «цветок», это растение! Кроме того, я знаю, как их любят рисовать в сообществе bullet journal!
Как нарисовать гладиолуса
Это конкретное изображение не содержит очень подробных инструкций, однако ему довольно просто следовать.Вы можете откорректировать расположение лепестков и расставить формы. Поиграйте с расположением лепестков и добавьте очень тонкие четкие линии для деталей.
Как нарисовать флокс
Начните с «детского цветка», затем добавьте пунктирные линии, указывающие из середины каждого лепестка. Не проводите линию внутри «детского лепестка», только снаружи.
Добавьте 5 лепестков и придайте им углы.
Продолжайте, пока не нарисуете лепестки вокруг цветка.
Добавьте пунктирные треугольники к каждому лепестку.
Нарисуйте овал в середине внутреннего основания треугольника и нарисуйте «кроличьи ушки» на вершине овала.
Добавьте три дополнительных лепестка; один в середине «кроличьих ушей» и два снаружи каждого кроличьего уха.
Добавьте кривые внутренности лепестков, затем добавьте тычинки и стебель.
Как нарисовать пуансеттию
Начните с ягод (один маленький круг и пять кругов вокруг этого круга).
Добавьте начала лепестков по всему рисунку.
Добавьте 3-4 маленьких лепестка, разнесенных по сторонам. Сделайте их толстыми, шаткими и убедитесь, что кончики лепестков заострены.
Добавьте лепестки большего размера, соединив их с неиспользованными стержнями лепестков из шага 2.
Заполните данные!
Связано: Bullet Journal Рождественские идеи темы
Материалы: монохромная ручка для рисования Tombow
Как нарисовать веточку падуба
Начните с направляющих (карандашом).Нарисуйте круг, затем два листа с правой верхней стороны круга. Равномерно нанесите определенные точки на каждый лепесток, так как это создаст «точки» для листьев падуба.
Соедините точки дугообразными линиями.
Добавьте несколько перекрывающихся кругов для ягод (это делается в середине пунктирного круга).
Добавьте немного деталей!
Как нарисовать гортензию
Это изображение не содержит явных инструкций, но включает четыре различных способа рисования цветов.Имейте в виду, что все эти цветочные рисунки включают четыре круглых лепестка; каждый лепесток заканчивается точкой.
У гортензий многие из этих более мелких цветков собраны в группу, очень похожую на то, что показано на правой странице. Если вы не уверены, что создаете кластеры, ниже в посте есть раздел о том, как нарисовать несколько цветов вместе.
Как нарисовать лютик
Нарисуйте карандашом три направляющих круга.
На средней направляющей окружности нарисуйте маленькие продолговатые овалы, указывающие на внешнюю направляющую окружность. Затем добавьте еще продолговатых овалов посередине, заполняя среднюю часть цветка.
Создайте пять равномерно расположенных круговых лепестков.
Нанесите чернила на неровности на краях лепестков, а затем добавьте складки на нижние лепестки.
Добавьте детали тонкой ручкой. Линии могут начинаться от центра и выходить наружу или от внешних «выступов» внутрь.
Как нарисовать азалию
Пять пунктирных линий слегка направляют этот изгиб.
Добавить лепестки; сделайте из них продолговатые овалы с шишкой на конце.
Всего получается пять лепестков.
Добавьте маленькие изогнутые линии из центра, затем добавьте маленькие точки в конце изогнутых линий.
Добавить подробности.
У Лиз есть видео о том, как нарисовать тот же самый цветок, поэтому, если вы хотите увидеть, как нарисовать азалию, посмотрите ниже!
Как рисовать ранункулуса
Начните с маленького бутона.
Добавьте четыре тонких лепестка.
Начните добавлять больше лепестков, придавая форму дуги. Каждый новый лепесток должен перекрывать последний.
Продолжайте строить лепестками, пока не решите остановиться!
Мне нравится, как вы можете сделать этот цветок таким большим или маленьким, как вы хотите. Действительно интересно, как этот цветок выглядит очень сложным для рисования, но разбить его на этапы на самом деле довольно просто.
Как нарисовать плюмерию
Нарисуйте точку и пять равномерно расположенных линий. Изогните их для эффекта спирали.
На одной кривой обведите ее, а затем соедините наконечник с соседней кривой линией.
Повторить весь цветочный рисунок!
Как нарисовать душистый горошек
Нарисуйте один лепесток.
Нарисуйте один-два лепестка вокруг первого лепестка. Они могут быть любого размера.
Добавьте последний лепесток, затем добавьте детали.
Как видите, инструкции не очень конкретны, поскольку душистый горошек — это простой цветок, который может выглядеть по-разному в зависимости от угла, который вы выбираете для рисования. Лиз добавила несколько вариантов рисунков цветов душистого горошка, чтобы вы увидели, как можно изменить этот простой, сладкий цветочный дизайн.
Как нарисовать тюльпан
Нарисуйте длинный стержень в виде двух параллельных линий.
Добавьте продолговатый овал в верхней части стержня.
Нарисуйте еще один продолговатый овал сбоку от первого овала.
Включите небольшой закругленный треугольник в середине двух овалов.
Добавьте похожие маленькие закругленные треугольники над двумя исходными овалами, затем добавьте длинный лист к основанию стебля.
Добавить подробности.
Как нарисовать анютины глазки
Нарисуйте контур круга, затем создайте маленькое перевернутое сердце в центре контура.
Добавьте два маленьких кружка в верхней части перевернутого сердца, затем нарисуйте большой лепесток, огибающий нижнюю часть сердца. Лепесток должен быть в пределах первоначального контура круга.
Добавьте два лепестка справа и слева, также до кончика контура круга.
Затем добавьте один лепесток, который не совсем совмещает лепестки в сторону. Наконец, добавьте лепесток, соединяющий два других лепестка.
Добавьте детали, чтобы завершить рисунок анютиных глазок.
Как нарисовать фрезию
Нарисуйте контур гексаграммы.
Нарисуйте три лепестка от центра к трем краям контура гексаграммы.
Добавьте остальные лепестки к неиспользуемым краям контура гексаграммы.
Добавьте детали тычинок.
Наконец, создайте детали, стебель и листья.
Как нарисовать черноглазую Сьюзан
Нарисуйте контур круга, затем нарисуйте форму мармеладной капли внутри контура.
Создайте шесть лепестков вокруг мармеладной капли. Лепестки на закругленной части мармеладки будут короче, а лепестки на плоском крае мармеладки — длиннее.
Добавьте лепестки в промежутках между шестью лепестками.
Добавьте много маленьких точек внутри мармеладного пространства и добавьте деталей лепесткам.
Объединение цветочных рисунков
Итак, у вас есть возможность рисовать отдельные цветы, и это потрясающе! Вы можете создать цветочные баннеры или букеты на разворотах своего журнала. Хотя концепции рисования цветов относительно схожи, есть некоторые ключевые различия в том, как располагать цветочные рисунки рядом друг с другом.
Как нарисовать букет цветов
Нарисуйте направляющие для размещения цветов. Обычно я выбираю один большой цветок в углу и два меньших по бокам.
Нарисуйте основной цветок так, чтобы он был обращен к вам наружу.
Боковые цветы будут направлены наружу, как если бы вы смотрели на цветок сбоку. Начните с лепестка в форме «кишечника» и заполните его лепестками.Повторите с другим цветком.
Завершите рисунок, добавив листья и другие детали!
Хотя это нацелено на углы страниц, концепция относительно проста для понимания, и вы можете создавать группы в любой части страницы.
Как нарисовать букет
Начните с карандашных направляющих. Выберите форму букета, затем заполните направляющий круг случайными меньшими кругами разного размера.
Заполните внутренние круги любым цветком.
Добавьте стебли и листья. Сделайте так, чтобы все стебли пересекались в заданной точке и расходились веером ниже.
Деталь! Заполните более мелкими листьями, бутонами и т. Д.… Используйте тонкие линии, чтобы добавить размера лепесткам. Если хотите, можете добавить лук!
Как рисовать детали на цветах
Начните с создания простого цветочного рисунка.
Придает лепесткам неправильную форму и неровные края.
Согните лепестки цветов и нарисуйте изогнутую линию по краю.
Добавьте глубины цветочному рисунку, нарисовав изогнутые линии, идущие из центра.
Повторите тот же шаг, что и выше, с меньшими изогнутыми линиями от заходящих внутрь кончиков лепестков.
Добавьте круги в центр цветка.
Наконец, добавьте стебель и листья.
Помните также, что этот совет можно дать любому руководству по рисованию цветов в этом сообщении в блоге!
Пошаговые идеи простых цветочных рисунков
Мне понравились эти простые идеи рисования цветочных каракулей. Украшение пулевого журнала — одна из самых забавных частей использования пулевого журнала! В то же время это также может быть одним из самых сложных аспектов.
К счастью, есть много других ресурсов, на которые стоит обратить внимание, если рисование цветочных каракулей не является вашей сильной стороной.
Если вы все еще любите рисовать, есть удивительные книги о том, как рисовать. Другой мой приятель из пулевого журнала создал несколько книг для праздников. Если вы хотите узнать больше, , вы можете прочитать этот обзор и мой личный опыт использования ее книг каракули здесь!
Кроме того, если вы любите рисовать, но обнаруживаете, что это искусство не ваша сильная сторона, или у вас нет времени на все эти детали, есть другие варианты, если вы все же хотите добавить немного чутья или красоты.
19 лет, Мытищи, Россия
Мой статус: Instagram: @olga._.moreva
Про меня
Моя страна
Россия
Мой город
Мытищи
Фамилия
Морева
Дата рождения
11 июля 2001
Полных лет
19 лет
Дополнительные данные
Дата регистрации профиля
1 июня 2012
Была онлайн ВКонтакте
15 октября 2020 в 20:51
Устройство с которого заходила
android
Сейчас онлайн
нет
Домен анкеты ВКонтакте
moreva1107
Личные настройки страницы
Разрешено оставить запись на стене
да
Разрешено комментировать записи на стене
да
Разрешено отправить личное сообщение
да
Параметры страницы
Всего друзей
94
Всего подписчиков
280
Всего видеозаписей
11
Всего фотографий
64
Всего фотоальбомов
2
Всего аудиозаписей
102
Всего подарков
111
Всего сообществ
84
Список из 94 страниц друзей
Учебные заведения
Школа
Гимназия № 16, 2008 – 2017 Гимназия № 16, 2017 – 2019
Вуз
Московский политехнический университет 2023 Факультет информационных технологий (Факультет информатики и систем управления)
Интересы и увлечения
Любимые книги
«Ребекка», «Ребёнок Розмари», «Тот, кто виновен», «Я — убийца»
Жизненная позиция
Главное в жизни
Семья и дети
Главное в людях
Доброта и честность
Отношение к курению
Резко негативное
Ольга Морева, 19 лет, Мытищи, Россия
Ольга Морева
19 лет, Мытищи, Россия
Статус: Instagram: @olga._.moreva
Коротко обо мне
Моя страна
Россия
Мой город
Мытищи
Фамилия
Морева
Дата рождения
11 июля 2001
Полных лет
19 лет
Дополнительная информация
Дата регистрации профиля
1 июня 2012
Была онлайн ВКонтакте
15 октября 2020 в 20:51
Устройство с которого заходила
android
Сейчас онлайн
нет
Домен анкеты ВКонтакте
moreva1107
Персональные настройки профиля
Разрешено оставить запись на стене
да
Разрешено комментировать записи на стене
да
Разрешено отправить личное сообщение
да
Параметры профиля
Всего друзей
94
Всего подписчиков
280
Всего видеозаписей
11
Всего фотографий
64
Всего фотоальбомов
2
Всего аудиозаписей
102
Всего подарков
111
Всего сообществ
84
Список из 94 профилей друзей
Учебные заведения
Школа
Гимназия № 16, 2008 – 2017 Гимназия № 16, 2017 – 2019
Вуз
Московский политехнический университет 2023 Факультет информационных технологий (Факультет информатики и систем управления)
Интересы и увлечения
Любимые книги
«Ребекка», «Ребёнок Розмари», «Тот, кто виновен», «Я — убийца»
Жизненная позиция
Главное в жизни
Семья и дети
Главное в людях
Доброта и честность
Отношение к курению
Резко негативное
Ольга Морева, Мытищи | Вся информация
Ольга Морева
19 лет, Мытищи, Россия
Статус: Instagram: @olga._.moreva
Обо мне
Родная страна
Россия
Родной город
Мытищи
Фамилия
Морева
Дата рождения
11 июля 2001
Полных лет
19 лет
Дополнительная информация
Дата регистрации профиля
1 июня 2012
Была онлайн ВКонтакте
15 октября 2020 в 20:51
Устройство с которого заходила
android
Сейчас онлайн
нет
Домен анкеты ВКонтакте
moreva1107
Мои настройки анкеты
Разрешено оставить запись на стене
да
Разрешено комментировать записи на стене
да
Разрешено отправить личное сообщение
да
Параметры анкеты
Всего друзей
94
Всего подписчиков
280
Всего видеозаписей
11
Всего фотографий
64
Всего фотоальбомов
2
Всего аудиозаписей
102
Всего подарков
111
Всего сообществ
84
Список из 94 страниц друзей
Учебные заведения
Школа
Гимназия № 16, 2008 – 2017 Гимназия № 16, 2017 – 2019
Вуз
Московский политехнический университет 2023 Факультет информационных технологий (Факультет информатики и систем управления)
Интересы и увлечения
Любимые книги
«Ребекка», «Ребёнок Розмари», «Тот, кто виновен», «Я — убийца»
Жизненная позиция
Главное в жизни
Семья и дети
Главное в людях
Доброта и честность
Отношение к курению
Резко негативное
Морева Ольга, Мытищи, Россия, 19 лет
Ольга Морева
19 лет, Мытищи, Россия
Статус сейчас: Instagram: @olga._.moreva
Немного про меня
Родная страна
Россия
Родной город
Мытищи
Фамилия
Морева
Дата рождения
11 июля 2001
Полных лет
19 лет
Дополнительные данные
Дата регистрации профиля
1 июня 2012
Была онлайн ВКонтакте
15 октября 2020 в 20:51
Устройство с которого заходила
android
Сейчас онлайн
нет
Домен анкеты ВКонтакте
moreva1107
Персональные настройки анкеты
Разрешено оставить запись на стене
да
Разрешено комментировать записи на стене
да
Разрешено отправить личное сообщение
да
Параметры анкеты
Всего друзей
94
Всего подписчиков
280
Всего видеозаписей
11
Всего фотографий
64
Всего фотоальбомов
2
Всего аудиозаписей
102
Всего подарков
111
Всего сообществ
84
Список из 94 страниц друзей
Учебные заведения
Школа
Гимназия № 16, 2008 – 2017 Гимназия № 16, 2017 – 2019
Вуз
Московский политехнический университет 2023 Факультет информационных технологий (Факультет информатики и систем управления)
Интересы и увлечения
Любимые книги
«Ребекка», «Ребёнок Розмари», «Тот, кто виновен», «Я — убийца»
Жизненная позиция
Главное в жизни
Семья и дети
Главное в людях
Доброта и честность
Отношение к курению
Резко негативное
Ольга Морева, страница 13
Вы искали:
Нашлось 360 человек(а)
Страна проживания: Россия Родом из города: Задонск Дата рождения: 19 сентября
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Кострома Дата рождения: 1 сентября
Подробнее
Страна проживания: Россия Родом из города: Саратов Дата рождения: 20 мая
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Казань
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Тамбов Дата рождения: 8 ноября 1969
Подробнее
Адрес страницы: Реклама
Страна проживания: Россия Город: Санкт-Петербург Родом из города: Мурманск
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Санкт-Петербург Дата рождения: 10 июня
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Тюмень Родом из города: Тюмень
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Санкт-Петербург Дата рождения: 21 июня Текущая деятельность: СПбГУ
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Бердск Родом из города: Мой город РАЙ, смотри и АХУЕВАЙ!
Подробнее
Толстая Лена Миро VS Морена Морана в прыщах: luganskiy_lgua — LiveJournal
Все знают знаменитую забияку Лену Миро, но мало кто знает ее биографию, и то как протекала ее жизнь. Какое детство, и юность и вообще, надо прожить, чтоб стать Леной Миро?
Итак. Воспитывала Лену бабушка. Мама у Лены была учительницей.
Вшколе. Видимо то ли в школу не любила ходить, то ли фотографироваться не любила.
Характер Лены виден даже на этой школьной фото.Такой будущий задиристый блогер!
С 17 лет Лена в тренажерном зале. Мне кажется даже в гробу, она будет качать пресс или двигать коленом и ягодицами. А в аду будет поднимать чертей вместо штанги …
Начала карьеру Лена на металлургическом комбинате в Старом Осколе.
Потом переезжает в Москву, и работает переводчицей, пока не устраивается к олигарху.
В 2014 году Лена едет на Майями и пришивает себе новые сиськи.Как вам новые сисички?
А вот тут толстая Лена Миро.
Ладно, жена орет, надо в сад ехать поливать, продолжение следует … попозже.
Зайдите в этот блог !!! Это супер блог в ЖЖ !!! morena_morana morena_morana http://morena-morana.livejournal.com
Оригинал взят у mark_amerika в Морена Морана в прыщах и другие факты из ее биографии !!!
Про забияку Лену Миро уже писал, теперь хочу написать о не менее интересной блогерше Морене Моране. morena_morana Сегодня она занимает 20 место в общем мировом рейтинге. Давайте рассмотрим ее биографию.
http://morena-morana.livejournal.com
Морене Моране 31 год. Мама у нее учительница, как и Лены Миро. Кстати знаю еще топовых блогерш, у которых мамы учительницы. Папа Морены — военный. Боевой мужик!
Вот такая она была в детстве. Серьезная и грустная.
Раннее Половое созревание принесло прыщи и сильные комплексы.
В школе училась на отлично, закончила с золотой медалью.В 15 лет лишилась девственности, но отношения не сложились, а в 18 лет она уходит к своему мужу, с которым до сих пор.
Выпускной в школе. Его Морена отметила, уже лишившись девственности.
А это свадьба. Муж худой, но с большим членом и очень классный в сексе! Да и сама Морена огонь !!!!!!! С мужем живут душа в душу до сих пор! Муж для Морены святое !! За него она готова порвать вас как Тузик грелку !!
Фото 90 х…
Образование у Морены- Мораны педагог- психолог.
Раньше Морена носила вот такие трусы! Потом муж устроил скандал, и с тех пор стала носить дорогое белье.
Вот такое
Сиськи я нашел вот тут http://morena-morana.livejournal.com/272255.html
Жопа Морены.
раньше
И жопа сейчас. На жопе прыщ, но муж любит его обсасывать и целовать.
Морена Морана предпочитает только длинные, хорошие члены! Если у вас меньше 20 см, у вас просто нет шансов с таким гвоздиком.У меня, если что 21 см.
Фотки с нефорума Казани.
Очень любит куриц.
Ноги толстые! Особенно икры.
Любит яркий, искрометный секс в нестандартных местах! Например заплыть куда глаза и в лодке! Если, кто проплывает мимо, может треснуть веслом. Не советую далеко заплыаать в Пензе никому!
Последняя запись в ее блоге. http://morena-morana.livejournal.com/589463.html
Живет Морена Морана в Пензе, сидит на шее у мужа, пишет не только в жж, но и статьи в журнале.
.
Как сложилась судьба выпускницы в прозрачном платье, которая возмутила всех ?: morena_morana — LiveJournal
А помните выпускницу 2012 года Настю Фоменко из Павлограда, которая не постеснялась заявиться в собственной выпускной в красных туфельках и в прозрачном платье? Я думаю, по узнаваемости на фотографиях эта девушка переплюнула многих медийных персон России и Украины. А количество материалов о ней вообще не поддается подсчету.
В результате поднявшейся шумихи у мамы девушки даже диагностировали сердечный приступ — якобы, вызвавшего свалившегося на нее осуждения и гадких пророчеств.«В наше время такого не было», девушка не склонила голову под тяжестью «позора», а, напротив, оседлала волну. И бодро ходила по различным кастингам и фотосессиям, становилась героиней настрой репортажей и передач. Настя попробовала себя и в модельном бизнесе, и в журналистике, выжав из своей роли «плохой девчонки» все, что можно было, пока хайп не поутих. А потом ее след в сети потерялся.
, все допустимые нормы расширяются с каждым годом, и то, что поражало в 2012 через пять лет стало обычным делом.В 2017 году Настя вышла замуж. Как предполагают журналисты LIFE, проанализированные фотографии девушки в соцсетях, весьма удачно. Она взяла фамилию мужа и стала Анастасией Севериной. Вместе с любимым они объездили полмира. А сейчас Настя стала бизнес-вумен, и владелицей бутика нишевой парфюмерии. Мне кажется, весьма неплохой жизненный старт.
Честно говоря, иногда мне кажется, что вселенной, по большей части, все равно, «хорошая» перед нами девочка или «плохая», боится ли она расстроить и возмутить окружающих и кидает ли банановые шкурки из окон.И вопреки многочисленным прогнозам скептиков, в жизненной гонке выигрывает тот, у кого юбка скромнее, а тот, у кого крепче яйца…
Как вы думаете, почему считается, что «плохие девочки», не стесняющие активно отстаивать свою позицию иать нормы приличия «плохо кончают», хотя практика показывает обратное?
.
самый откровенный блогер Живого Журнала в гостях у «Пензы-Онлайн». Михаил Чернецов
Общество Михаил Чернецов
Морена Морана — девушка-блогер, в короткий срок покорившая Рунет своим провокационным и остроумным виртуальным дневником.Она занимает 33 место среди всей кириллической части L ive J ournal. Долгое время Морена скрывалась за никнеймом, но сегодня мы знаем, что ее зовут Яна, и что она из Пензы. Читаем «от и до» — в конце читателей ждет конкурс от нашей героини!
«Разоблачение студенток с сайтов знакомств», «Взяла чужого мужа. Как вернуть обратно? »,« Фото, которые могут выгнать из школы »,« Соблазнил 150 девушек, и всех занес в таблицу Excel »- заголовки, мимо тяжело пройти, не обратив внимание.
Пользователи Живого Журнала оценили по достоинству неординарный подход нового автора. «Социальный капитал» — сводный показатель проверки в ЖЖ у Морены выше 17 тысяч. Для сравнения у среднестатистического пензенского пользователя он где-то в районе десяти. Не десяти тысяч, а просто десяти. А если взять и другие соцсети (Морена ведет свои странички в Одноклассниках, Инстаграме, Фейсбуке, Яндекс-дзене, Вконтакте…), то общее количество ее подписчиков приближается к 150 тысячам.
«Ты же не вебкам-модель!»
Перед нашей встречей мы по старой журналистской традиции отправили Яне примерный перечень вопросов. Один из них звучал так: «У тебя есть дочь, которая может прочитать твои посты. Этот фактор как-то ограничивает свободу творчества? » — мы далеки от ханжества, но не спросить об этом не могли. И не предугадали, как его оценит наша собеседница:
— Я весь вечер думала над твоим вопросом: не стесняюсь ли я мужа и дочери. Задело даже — неужели я гадость какую-то пишу? Тем более, что мой муж фотограф, и сам создает множество образов, в которых я появляюсь в публикациях.Мы вместе уже семнадцать лет, то есть ровно полжизни. Как личность я формируется фактически под его «присмотром».
На развитие своего ребенка я трачу уйму времени и сил. Она много читает. Сейчас, например, — «Государство» Платона. И хорошо себе представляет римские и греческие «безобразия». Я была уверена, что моими постами ее удивить сложно. Но после твоего вопроса уточнила у дочери, как она относится к моему блогу. «Ты же не вебкам-модель, которая что-то демонстрирует за деньги», — ответила она и добавила, что дает мне карт-бланш выкладывать все, что я сочту нужным.
Понимаете, у одних людей в голове все разделено по полочкам: здесь разврат древнего Рима, здесь эпатаж, здесь изящное стилистическое решение. А у других полочка только одна — «срамота !!!»
«Кто эта странная женщина и зачем она все это все пишет ?!»
Альтер-эго Яны Кубаевой, Морена Морана, появилась на свет 20 февраля 2013 года. За прошедшие шесть лет блог эволюционировал. Если раньше секс был в фокусе исследовательских интересов, то со временем акценты сместились на строительство семейных отношений, поведение мужчин и женщин в социуме.Разумеется, пикантная приправка осталась, но все же вопросы стали более… зрелыми. «А были такие публикации в прошлом, под которым ты сейчас не подписалась бы?» — спрашиваем мы.
— В прошлом году в Москве я попала на тусовку с крутыми авторами чуть ли не на Рублёвке. Мне там сказали: «Ты пока тренируешься, через несколько лет будешь настоящим блогером. Тогда придумаем какой-нибудь совместный проект ». Я на них тогда очень обиделась. Что же я, по-вашему, ерунду какую-то сейчас пишу?
Спустя некоторое время я листала свой блог: 2015, 2014, 2013 годы.Мне нужно было отобрать посты для моей книги. Я смотрела и хваталась за голову: «Кто это сделал ?! Кто эта странная женщина, и зачем она все это пишет ?! » Что стиль, что содержание — я и без чужой подсказки понимала, насколько это ужасно.
Возможно, наша собеседница немного лукавит. Тем более, что превращение ее из блогера-любителя в блогера-профессионала произошло стремительно. Когда дневник только появился, все задумывалось как баловство, но у девушки было вполне четкое понимание, что нужно сделать, чтобы вывести страничку в топ.Вопрос стоял только в том, насколько востребованной сама тематика. Морена, вспоминая «переломный момент», приводит два эпизода из жизни:
— Однажды я увидела на улице, похожую на Меланию Трамп. Мне очень захотелось ее сфотографировать. Смотрелось колоритно: наши живописные развалины, и тут идет такая Мелания. Я бросилась за ней, через дорогу, среди несущихся машин, чуть ли не с риском для жизни. Вот в этот момент я и осознала, что немного утратила контроль за привычным порядком вещей.
Несмотря на сравнительно легкий успех, Яна не спешит давать советы начинающим блогерам. Если хочется, пробовать надо, — говорит она. Предупреждает: будьте готовы, что работы станет еще больше. Хотя и это не самая большая трудность:
— Человек, пока не сталкивается с реальным аудиторией, плохо понимает, как он выглядит в глазах людей. Ты воспринимаешь себя через призму четырех своих подруг, с которой встречаешься по пятницам в спортзале или в баре.Так можно себя видеть в зеркало пудреницы или в камере с бьюти-фильтрами.
Я поняла, что люди в своей массе ходят в розовых очках. Срабатывает психозащита, и они видят себя сильными, смелыми, успешными — и сами в это верят. Особенно в Сети, где про себя можно наврать.
Когда выходишь на большую аудиторию, эта ложь перестает работать, и у тебя открываются глаза. Ты начинаешь осознавать, что нужно делать для продвижения. Как с велосипедом, теоретически постичь это невозможно.
В свое время и мне пришлось избавляться от этих розовых очков. Я поняла, что мне надо много работать по всем фронтам.
«Мужчины очень придирчивы, закомплексованы и пугливы»
Морена Морана бывает жесткой в своих постах. Достается от автора и мужчинам, и женщинам, и еще раз мужчинам. Например, рассуждая о проблеме женской инициативы, она пишет: «Далеко не все мужики желали меня съесть. Ни в 13, ни в 16, ни, тем более, в зрелом возрасте.И это всех женщин касается. Слухи о всеядности русских мужчин сильно преувеличены. Они, как раз, очень придирчивы, закомплексованы и пугливы ».
А вот выдержка из одного из последних постов — про то, что мужчины осуждают женщин за курортные романы с иностранцами:
«Очевидно же, что если женщина поехала куда-то с целями секс-туризмом, то дома у нее с этим туго. Так вот ты и исправляй ситуацию. Возьми на себя обязанности секс-волонтера. Знакомься, ублажай, очаровывай.Нет, сидят и шипят с дивана, какие наши дамы шалавы, потом передернут под порнушку, и на бочок ».
Такая колкость наводит на подозрения, которые Яна, впрочем, сама сразу подтверждает:
— Я достаточно ярко выраженная феминистка. Но не в плане небритых подмышек, а в том, что женщина должна твердо стоять на ногах: эмоционально, финансово.
Однако обижаться на посты Морены Мораны может только тот, кто совершенно не знает современного Интернета.Ирония и сарказм сегодня — основа блогерского ремесла. А моральное право на них имеют те, кто критически оценивает и себя.
У Морены Мораны с этим все в порядке. Например, в пику современному стремлению оставаться «молодежью» в любом возрасте Яна подчеркнуто называет себя «зрелым» человеком — и в публикациях, и в жизни:
— Молодость хороша для постельных подвигов, а ярко выражать мысли может и Познер в свои 85. Я писала для молодой аудитории в одном молодежном паблике в ВК.Аудитория — мальчишки в возрасте 16-22 лет, тематика откровенная. Было интересно, но отнимало много сил. Подростки очень активные, начинают писать в личку, что-то спрашивать: «Тетя-бегемотя! Есть одна тян… »Сидишь целый день и отвечаешь. А проблемы-то все одинаковые: есть эта самая тян, она на него не смотрит, или смотрит не так, или один раз посмотрела и больше не смотрит. Я поняла, что мне скучно, я хочу взрослую аудиторию со взрослыми проблемами.
«Никому не говори про мою фобию»
Сложно представить, чтобы Морена в реальной жизни оказалась закрытым человеком, избегающим разговоров на личные темы.И действительно, Яна не юлит, как депутат, а прямо отвечает на все наши вопросы. Поэтому в завершении нашей беседы — небольшой блиц.
— Ты ревнивая?
— В личной жизни нет, а вот в творчестве — очень. Если вижу, что у кого-то получается лучше меня, я начинаю нервничать.
— А кто из блогеров, по-твоему, лучше тебя?
— Скажу по секрету, нормальные творческие люди друг друга ненавидят. Заставлять одного хвалить другого просто опасно.Я не люблю блогеров, и мне даже не хочется ассоциироваться с этим словом. Когда меня спрашивают, чем я занимаюсь, отвечаю: «Ну-у, у меня большие соцсети. Пишу иногда. Книжка у меня вышла ».
— У тебя есть комплексы?
— Слушай, у всех есть комплексы. Я, например, знаю, что мне нужно похудеть. Периодически этим занимаюсь, периодически бросаю. Особенно остро встает вопрос, когда в твоем кругу общения очень красивые женщины, «девочки с обложки». И ты рядом с ними как «страшная подружка».
— А фобии?
И тут Яна говорит:
— Выключи диктофон, про фобию не надо рассказывать! Я жутко боюсь…
… и здесь мы предлагаем читателям угадать, чего или кого боится Морена Морана. Присылайте ваши ответы в адрес нашей группы в соцсети ВКонтакте или адрес электронной почты [email protected] — первый угадавший специальный подарок от собеседницы: экземпляр ее книги «# Любовь, секс, мужики.Перевоспитание плохих мальчиков на дому ». Желаем удачи!
Фото Игоря Кубаева
8
.
Вся правда про Морена Морана: bar_chk — LiveJournal
Названице то какое она себе выбрала. Прям акуна матата и такая же страшная как попуаска. Появилась она в ЖЖ зимой 2012 как getera-frina [я звал её гантелей, гавно это в зал ходило, помню, как она была написана в ЖЖ, создала у себя пост где написала про мой и наши посты попали в топ ], как и я оставляла коменты у проститутки и в отличии от меня, коментировавшего Кет ещё аж с конца 2011, за месяц набрала обширную базу читателей.
Промо правда тоже покупала. Потом у нее случился конфликт с одним … и она неоднократно неоднократно писали жалобы, когда она удалила мой журнал, когда я тут развёл бурную терористическую деятельность. Через месяц я завёл новый и тусовался у одного …, там то я и увидел новое воплощение Морены. Она писала стихи всем, кто находился в коментах, они на радостях публиковали их у себя на сайте, так она набрала новых подписчиков. Кстати, название для ака она выбирает с оглядкой на меня, Морена это существо связано со смертью о котором я никогда не слышал.Она мне заявила, когда я её изобличил, что «Я из за тебя так назвала акаунт».
Какое чучело красивше?
Я чё решил написать то про эту крысу? Да дело в том, что она в этом сообществе торчит, но под фейком и вот вчера прислала новое стихотворение про меня.
Ну и главное, для чего она пишет в свой ЖЖ. На скрине отывочек из моей с ней переписки в начале 2014 г. мясяцы и она у меня попросила скайп.
Художник Сергей Андрияка. Картины, биография, критика, выставки
Российский художник-акварелист. Окончил Московский художественный институт им. Сурикова. В 1982 — 1985 гг. занимался в творческих мастерских под руководством А.М.Грицая и братьев Ткачевых. В основном художник работает в многослойной акварельной технике. Отец, Николай Иванович Андрияка, был профессиональным художником и преподавал в художественной школе при Московском художественном институте имени В. И. Сурикова. Он оказал большое влияние на становления сына как художника. Рисовать Сергей Андрияка начал рано, около 6 лет. Под руководством отца тренировал зрительную память, овладевал техникой акварели. Окончив художественную школу, поступил в институт имени В. И. Сурикова; с 1977 (после смерти отца) совмещал учебу с преподавательской деятельностью.После окончания института занимался в Творческих мастерских Академии художеств (1982 — 1985) под руководством А. М. Грицая и братьев Ткачевых. С 1983 член Союза художников СССР. Активно участвовал в различных выставках, в том числе и за рубежом, с 1985 — персональных. В 1985—1989 преподавал в Художественном институте им. В. И. Сурикова. С 1996 заслуженный художник РФ. Основным занятием художника является многослойная акварельная живопись. Андрияка рисует по памяти, без предварительного рисунка карандашом (кроме сложных архитектурных мотивов). В работе использует послойные лессировочные прописки (20 — 30 слоев) по сухой или просохшей поверхности бумажного листа. Белила и другие материалы, кроме акварельных красок, не использует. Высококачественная английская бумага и хорошие краски позволяют сохранять цвет и колористическое богатство акварелей, отличающихся цветовой гармонией и поэтичностью восприятия мира. Любимые темы художника — сельские и городские пейзажи, натюрморты. Он стремится запечатлеть окружающую жизнь в ее постоянно меняющихся состояниях. Многие работы посвящены архитектуре российских городов (Москвы, Тулы, Коломны, Великого Устюга и др.), а также городов Западной Европы и Америки. В 1995 по заказу московской мэрии художник создал 6-метровую акварельную панораму Москвы 19 в. Цветовой облик города того времени воссоздан благодаря фотографиям из альбома Найденова (1867). В дальнейшем было написано еще несколько акварелей больших размеров, причем не только пейзажей, но и натюрмортов («Лес», «Цветы и фрукты» и др.). Работа над этими полотнами позволила художнику сделать ряд открытий в технологии живописно-акварельного процесса. В 1999 г. была открыта Московская государственная школа акварели Сергея Андрияки (с музейно-выставочным комплексом). В настоящее время художник является ее руководителем. Художник Сергей Андрияка известен как один из ведущих мастеров современной акварельной живописи. Свою творческую деятельность художник начинал с работы масляными красками, гуашью, темперой. Занимался мозаикой, витражом, офортом, росписью по фарфору и эмали. Не меньшую роль в его художественном становлении сыграло знакомство с культурным наследием Западной Европы. Но его любимой техникой всегда оставалась акварельная живопись.
Творчество художника посвящено России — неповторимому очарованию старых российских городов, притягательной красоте памятников русского зодчества, ему близок мир русской природы. Здесь и храмы, и городские пейзажи, русская провинция и зарубежные страны, натюрморты, интерьеры и всеми любимые цветы. Творчество Сергея Андрияки раскрывает зрителю красоту окружающего мира. Художник продолжает начинания своих прославленных предшественников: Брюллова, Саврасова, Левитана, Врубеля. Он бережно сохраняет и творчески, с позиций сегодняшнего дня, развивает в своем искусстве традиции мастеров классической многослойной акварели.
Сергей Николаевич Андрияка — участник многих московских и региональных и зарубежных выставок (с 1985 года их состоялось более двухсот). Творчество Народного художника России Сергея Андрияки знают и любят в Германии, Швейцарии, Франции, Австрии, Японии, Китае и других странах. Его работы находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях.
Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки
При поддержке компании «Северсталь» 30 июня 2016 года в залах Великоустюгского государственного историко-архитектурного и художественного музея-заповедника открывается выставка Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.
Народный художник РФ, действительный член Российской академии художеств Сергей Николаевич Андрияка является признанным мастером акварельной живописи. Более двух десятилетий он посвящает всё своё творчество этой удивительной технике. Он доказал, что акварель, вопреки устоявшемуся мнению, является полноценным живописным материалом, не уступающим, а иногда и превосходящим традиционное масло. В России он стал первым художником, выполняющим большие станковые картины акварелью.
Произведения Сергея Андрияки проникнуты большой любовью к Родине, её просторам и истории. Художник много разъезжает по стране, запечатлевая мимолетные неповторимые состояния природы, утончённые очертания монастырей, теплоту городских и деревенских улочек.
Прекрасны натюрморты с цветами. Это могут быть и простые полевые ромашки, и изысканные обитатели садов. Они написаны так, что ощущаешь аромат цветов и дрожание их лепестков от лёгкого дуновения.
Напряжённую творческую работу Сергей Николаевич сочетает с большой общественной и педагогической деятельностью. Художником разработана авторская методика преподавания изобразительного искусства от начальных классов до окончания ВУЗа.
Важной вехой этой деятельности стало открытие в 2012 году Академии акварели и изящных искусств, ставшей уникальным учебным заведением, работающим по авторской программе С. Н. Андрияки. Ядро программы составляет классическое обучение рисунку и живописи, впитавшее в себя лучшие достижения отечественного и мирового академического образования. На его базе каждый студент знакомится с основными областями, видами и техниками изобразительного искусства, где востребовано умение хорошо писать и рисовать. Это основные техники монументального искусства – роспись, мозаика, витраж; графические техники – пастель, офорт; живописные техники – масло и темпера; книжная иллюстрация и реставрация; виды декоративно-прикладного искусства – керамика, майолика, эмаль и другие. Такая программа раскрывает перед будущим художником широкую палитру возможностей для реализации своего таланта.
На открывшейся выставке представлены работы Сергея Николаевича Андрияки – пейзаж, натюрморт, портрет – и первые работы студентов Академии.
С акварельными работами москвичей можно было познакомиться в выставочном зале Великоустюгского государственного музея-заповедника (Набережная, 55) до 21 августа 2016 года.
В ЗАО открылась онлайн-выставка картин учащихся и педагогов школы акварели Андрияки
А.П. Волков «Зимнее утро на двоих»
Культурный центр «Зодчие» открыл виртуальную выставку «Мастер и ученик», организованную совместно со Школой акварели Сергея Андрияки. С экспозицией, в которую вошли работы как самого заслуженного художника РФ, так и других мастеров живописи учеников и педагогов, можно ознакомиться на сайте учреждения до 30 декабря, сообщили в учреждении.
«Выставка — наше первое партнерское мероприятие [со Школой акварели Сергея Андрияки]. В дальнейшем, после снятие ограничительных мер, мы бы хотели расширить сотрудничество – организовать выставку картин в формате офлайн, чтобы люди могли прийти и увидеть эти полотна вживую, пригласить педагогов школы провести мастер-класс для наших посетителей», — рассказала пресс-секретарь «Зодчих» Алины Эйтуис.
На выставке представлены картины самых разных жанров – пейзажи, натюрморты, портреты, интерьеры. Большая часть из них выполнена в классической многослойной акварельной технике, другие полотна написаны масляными красками и в смешанной технике.
Во всех картинах отображено настроение зимы и приближающихся праздников: новогодние игрушки, гирлянды, открытки, заснеженные дома и поля, деревья, покрытые снегом. Выставка подарит незабываемое настроение тепла и зимнего уюта и напомнит о важной созидательной роли изобразительного искусства.
В связи с эпидемиологической ситуацией культурный центр «Зодчие» работает в дистанционном формате. На страницах учреждения в соцсетях ВКонтакте, Instagram и на YouTube-канале можно посмотреть интересные обучающие видео, концерты или поучаствовать в конкурсе.
О школе акварели Андрияки
Московская государственная специализированная Школа акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом была создана в 1999 году. В учреждении, где преподавание ведется по авторской методике Сергея Андрияки, поступают дети с 10 лет. Для зачисления на бюджет нужно пройти вступительные испытания. Более подробную информацию можно узнать на официальном сайте школы.
Художник и его ученики в петербургском Манеже
Выставка живопись
В петербургском Манеже открылась выставка Сергея Андрияки и его Школы акварели. Умением мастера превратить искусство акварели в бизнес-проект восхищалась АННА Ъ-МАТВЕЕВА.
Есть такие люди — прирожденные менеджеры, великие комбинаторы,— которые что бы ни делали, все получается бизнес. В зависимости от текущей экономической и политической обстановки они становятся то банкирами, то аферистами, то «крестными отцами». Но бывает, что программа дает сбой, и человек, которому командовать бы слияниями и поглощениями, неожиданно начинает искать свое предназначение в творчестве. Например, он обучается рисовать, считает себя художником и идет заниматься искусством. Получается, естественно, бизнес. Но удачно, как и все у этих удачливых людей, закамуфлированный под искусство. Зураб Церетели — классический пример такого гениального «решателя вопросов», который всей душой любит художества.
Народный художник России Сергей Николаевич Андрияка известен чуть меньше гиганта скульптуры: акварель все-таки техника камерная, на площади не воздвигнешь. Но деловая хватка у него не менее мертвая. Личная дружба с мэром Москвы Юрием Лужковым, патриархом Алексием II и другими высокопоставленными чиновниками, созданная под эгидой правительства Москвы собственная Школа акварели — государственная, заметим, не частная! — и, как апофеоз, особняк в центре Москвы под школу и музейно-выставочный комплекс. Эти достижения куда более впечатляющие, чем картины, выставки и прочая творческая рутина. Вдвойне впечатляющие для художника, который не лепит многометровых монументов, как Зураб Церетели, не пишет парадных портретов, как Александр Шилов, и не создает фантасмагорических холстов о духовном возрождении России, как Илья Глазунов. Господин Андрияка пишет тишайшие, благостные акварели: то цветочки в вазе, то церковные купола на закате. Превратить цветочки в квадратные метры недвижимости — высший пилотаж, достойный аплодисментов.
Выставка называется «Школа акварели Сергея Андрияки» и действительно не только не является персональной выставкой основателя школы («Мастера», как с большой буквы называется он в буклете выставки), но и демократически делит пространство Манежа пополам: на первом этаже сам Мастер, на втором его ученики и ученицы. Народный художник РФ, действительный член Российской академии художеств, Андрияка — художник, увы, более чем посредственный. Его картины — это расширенные и углубленные версии учебных натюрмортов и обязательных летних этюдов средней художественной школы. Сергей Андрияка тщательно проработал программу средней художественной школы, он сердечно любит акварель, ему удается средствами акварели достичь пастозности, грубоватости, «вещественности», свойственных более «тяжелым», менее воздушным техникам, таким как темпера или даже масло. Но это все. Звание «Мастер» к нему применимо в том же смысле, что к мастеру-сантехнику или мастеру пусконаладочных работ. Кроме владения техникой в его живописи нет ничего. То есть, конечно, есть еще школьническая беспомощность кисти, неожиданно вылезающая бок о бок с добротно проработанным этюдом. Есть пошлейшие сюжеты: закат, окрасивший купола, золотая осень в роще русских березок, юная дева на фоне цветущих кустов. Есть погонные километры натюрмортов и пейзажей. Все это более всего напоминает старательно перерисованные открытки: не зря работы Мастера так выигрышно смотрятся на всяких календарях и прочей полиграфии.
Второй этаж выставки вселяет легкое недоумение: помимо обещанной акварели здесь и картины маслом на холсте, и гравюры, и даже поделки — расписные тарелки, например. Качество не превышает качества обычной отчетной выставки районной художественной школы. Зато вся выставка вместе напоминает не выставку, а рекламное шоу, и в этом смысле господину Андрияке нельзя отказать в оригинальности: замаскировать промоушен государственного учреждения под высокое искусство не каждый догадается. При этом немалая часть зрителей Сергея Андрияки, кажется, свято убеждены, что портреты розочек в вазе — это и есть искусство. Народ, независимо от социального статуса, снова и снова требует «сделать ему красиво» и отвергает любые попытки сделать ему умно. В этом смысле Андрияка со своей школой, самопиарщик и бизнесмен от искусства, действительно народный художник.
В Ростове открылась выставка московского акварелиста Андрияки
Рыбы. Сергей Андрияки. 2005 г // фото: Городской репортер
В Ростовском областном музее ИЗО открылась выставка московского художника, главы Академии акварели Сергея Андрияки. Экспозиция получилась ретроспективная: более 60 работ демонстрируют творческий поиск и оттачивание навыков известного российского акварелиста.
По словам заместителя директора по экспозиционной и выставочной деятельности РОМИИ Натальи Дробышевой, 5 работ из ростовского музея ИЗО отправились на выставку «Не о войне» в Академию акварели и изящных искусств Сергея Андрияки в Москву.
«Мы попросили в качестве культурного обмена у Академии работы Андрияки и в результате получилась вот такая выставка, включающая в себя 60 картин мастера. Акварель обычно относят к графике, но историки и искусствоведы считают работы этого художника скорее живописью», -рассказывает Дробышева.
Художник Сергей Андрияки работает в технике многослойной акварели — лессировки (лессировка — послойная нанесение краски поверх основного цвета — прим.ред).
«Андрияки известен как мастер многослойной живописи. Каждая работа, представленная здесь, порой насчитывает до 30 слоев, перекрытий, лесссировок, что делает ее невероятно сложной и интересной», — отмечает Дробышева.
Директор ростовского музея ИЗО Светлана Крузе отмечает, что акварельная техника очень сложна в исполнении.
«В работах Андрияки сочетаются в себе такие качества как цветность, многослойность и, в тоже время, эффект графики. Это достигается благодаря использованию белого цвета бумаги. Обычно пишущий маслом художник полностью перекрывает краской холст, тогда как акварелист должен всегда учитывать фактуру, цвет. Все это в целом и дает ту самую прозрачность, воздушность, которая присутствует в произведениях Андрияки», — рассказывает Крузе.
По словам директора музея, техника акварели предполагает работу как на сырой бумаге, так и на полусухой и сухой.
«Я училась у известного акварелиста Буримова, он любил писать акварельные картины по мокрому, при этом делился свои секретами только со своими учениками. Андрияки не боится конкуренции, он прекрасный педагог и давно преподает. Он один из немногих художников, которые так заслужены, чьим именем уже при жизни названа Академия», — отмечает Крузе.
На картине «Храм Спаса на Нередице» художник работает от светлых оттенков к темным на полусухой бумаге, точки возврата здесь нет — исправить и дописать что-то невозможно. Многослойная лессировка здесь особенно четко видна. Высший пилотаж художника— сочетание персикового и голубого тонов — работа на контрасте теплого и холодного цвета.
Сергей Андрияки рисовал маслом, гуашью, занимался витражами и керамикой, но именно акварель сделала его известным художником.
Творческий поиск и улучшение из года в год техники художника зрители смогут увидеть, сравнивая, к примеру, картины «Розы» 1975 года, «Цветущие вишни» 1997 и «Алые розы» 2001.
Персональная выставка Сергея Андрияки продлится до 1 октября.
Было интересно? Хотите быть в курсе самых интересных событий в Ростове-на-Дону? Подписывайтесь на наши страницы в Facebook, Instagram и ВКонтакте и канал в ЯндексДзен и Telegram.
Вы можете сообщить нам свои новости или прислать фотографии и видео событий, очевидцами которых стали, на электронную почту.
Школа акварели Сергея Андрияки в Москве
Желание, свободное время, немного терпения и помощь учителей-наставников школы Сергея Андрияки — вот и все самые необходимые составляющие успеха. В дополнение к этому здесь же, в музее школы, можно лицезреть знаменитые картины XVIII—XIX веков, а также полотна художников-современников.
В конце 1990-х начала свою деятельность Московская государственная специализированная школа акварели, организованная Сергеем Андриякой. Благодаря авторской методике мастерству создания акварельных картин может научиться любой желающий, а таких людей немало. Программа занятий в полном объёме рассчитана на четыре года обучения. Вместе с основателем школы работает сплочённый преподавательский коллектив. Каждый учитель отличается яркой индивидуальностью, является профессиональным художником, автором большого количества работ и организатором собственных вернисажей. В целом школа акварели известна большим количеством демонстрационных выставок: за годы её существования их было проведено более 600.
В состав школы входит музей, одновременно являющийся и выставочным комплексом. В его залах поклонники живописи могут получить удовольствие от созерцания творчества великих мастеров прошлого и настоящего. Картины самого Андрияки, который удостоен звания Народного художника России, отличаются особой профессиональной манерой исполнения полотна и утонченной техникой. Здесь также проводятся музыкальные вечера. Посетители одновременно смогут насладиться и картинами, и музыкой.
На периодически обновляющихся экспозициях демонстрируются известные произведения художников из различных музеев России, а также частных коллекций. Эти работы, принадлежащие кисти российских и западноевропейских авторов, датируются XVIII—XX веками. Более того, на выставках можно увидеть работы современных художников из различных уголков России, экспонаты из Калуги, Ульяновска и Рязани, картины талантливых авторов, входящих в преподавательский состав школы.
Экскурсии музея знакомят посетителей со всеми выставочными залами старинной усадьбы. Ценители живописи увидят здесь уникальные работы. В конце экскурсии гостям музейно-выставочного комплекса продемонстрируют видеоролик — мастер-класс с участием Сергея Андрияки.
Школа Андрияки принимает активное участие в творческой жизни столицы. С недавнего времени работы самого Мастера и его учеников стали украшением улиц Москвы. При содействии комитета рекламы города, в качестве предпраздничного оформления многие авторские акварели можно увидеть прямо на улице, на остановках, прогуливаясь по скверу или проходя мимо витрины магазина.
Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl+↵
Выставка Народного художника России Сергея Андрияки АКВАРЕЛЬ, РИСУНОК (Школа акварели Сергея Андрияки, г.
Москва)
Выступая наследником традиционной русской школы акварели, Сергей Андрияка возрождает незаслуженно забытую технику классической тональной (многослойной) акварельной живописи и по-новому использует ее возможности. Многослойное письмо дает потрясающие живописные эффекты, а специфика прозрачной акварельной краски помогает добиться ощущения насыщенности произведения воздухом и светом. Достигнутое мастерство позволяет художнику создавать несвойственные технике акварели произведения больших форматов.
Жители города Орла ранее уже имели возможность познакомиться с творчеством Сергея Андрияки. Его картины в составе передвижного выставочного проекта «Мастер и ученик. Школа акварели Сергея Андрияки» в 2011 году были представлены в Орловском музее изобразительных искусств наряду с картинами своих учеников.
Царство легкой, воздушной и солнечной акварели, чарующих цветочных натюрмортов волнующих пейзажей ждет всех знатоков и любителей современной живописи с 18 апреля по 27 мая в Орловском музее изобразительных искусств.
Часы работы с 10.00 до 17.00, в четверг – с 10.00 до 21.00. Выходной – понедельник.
Адрес: Орловский музей изобразительных искусств, ул. Октябрьская, д. 29.
Тел. 76-27-41, 76-05-86
Сергей Николаевич Андрияка Народный художник Российской Федерации Действительный член Российской Академии художеств Художественный руководитель Московской государственной специализированной школы акварели Ректор Московской Государственной академии акварели и изящных искусств С.Н. Андрияка известен как один из ведущих мастеров акварельной живописи
1976г. закончил МСХШ при институте им. В.И. Сурикова; 1976 – 1982гг. учился в институте им. В. И. Сурикова на факультете живописи; 1982 – 1985гг. работал в Творческих мастерских Академии художеств СССР; 1985 – 1989гг. работал старшим преподавателем в Московском Государственном художественном институте им. В.И. Сурикова; с 1999 г. Художественный руководитель Московской государственной специализированной школы акварели Сергея Андрияки с музейно-выставочным комплексом. В настоящее время – ректор Московской Государственной академии акварели и изящных искусств
Звания: 1983г. член Союза художников СССР
1996г. Заслуженный художник Российской Федерации
2000г. действительный член Международной академии информатики
2001г. член-корреспондент Российской академии художеств
2003г. действительный член Петровской Академии наук и искусств
2005г. Народный художник Российской Федерации
2007г. действительный член Российской Академии художеств
С.Н. Андрияка родился в 1958 году в Москве. В 1976г. закончил МСХШ при институте В.И. Сурикова. Учился в МГХИ им. В.И. Сурикова на факультете живописи. В 1982 году успешно защитил диплом по специальности «Станковая живопись».
Свою творческую деятельность Сергей Николаевич Андрияка начинал с работы масляными красками, гуашью, темперой. Занимался мозаикой, витражом, офортом, росписью по фарфору и эмали. Но его любимой техникой всегда оставалась акварельная живопись. Художник продолжает начинания своих прославленных предшественников: Брюллова, Саврасова, Левитана, Врубеля. Он бережно сохраняет и творчески развивает в своем искусстве традиции мастеров классической многослойной акварели.
За прошедшие годы С.Н. Андрияка создал несколько тысяч произведений. Сергей Николаевич Андрияка — участник многих московских, региональных и зарубежных выставок (с 1985года состоялось свыше 500 персональных выставок). Творчество художника знают и любят в Германии, Швейцарии, Франции, Австрии, Японии, Китае и других странах. Его работы находятся в крупнейших музеях мира и частных собраниях.
В 1999году по решению Правительства Москвы была открыта школа акварели. Создатель и художественный руководитель школы – Сергей Андрияка. Осенью 2012г. произошло историческое событие в жизни Школы акварели – открылась Академия акварели и изящных искусств. Ректором академии становится Сергей Николаевич Андрияка. Это новое художественное учебное заведение – логическое продолжение хорошо известной москвичам Школы акварели Сергея Андрияки. В Академии применяется комплексная образовательная методика, а учебный процесс сочетает в себе теорию и практику, синтез академической системы преподавания и новых форм обучения.
Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки
Академия акварели и изобразительного искусства Сергея Андрияки основана 2 декабря 2002 года постановлением Правительства Москвы. Регулирующим органом академии является Министерство культуры Российской Федерации. Торжественное открытие академии состоялось 12 сентября 2012 года.
Академия акварели и изящных искусств — художественное высшее учебное заведение нового типа, не имеющее аналогов как в России, так и за рубежом.Академия — первое учебное заведение в России, реализующее образовательную программу «Живопись и изобразительное искусство» (референтный номер 54. 05.05). Наряду с углубленным изучением искусства рисунка и живописи, которое необходимо каждому профессиональному художнику, студенты пробуют различные техники и виды изобразительного искусства. В академии готовятся разные художники. В академическую программу входят такие дисциплины, как акварель, темпера и масляная живопись, пастель, офорты, монументальная живопись, витражи, римская и флорентийская мозаика, сграффито, скульптура, керамика, гончарное дело, лепка из фарфора, роспись фарфора и керамики, эмалевые миниатюры, ювелирные изделия, книжные иллюстрации и некоторые другие.
Академия оснащена современным оборудованием и предлагает своим студентам современные технологии по каждой учебной дисциплине. Процесс обучения основан на личном опыте учителей, которые служат образцом для подражания. Ученики и их учителя вместе выполняют задания. Такой метод применяется с 1999 года в Московской государственной специальной школе акварели и зарекомендовал себя как успешный и продуктивный.
Учебная программа основана на классических методах и системе обучения, что позволяет студентам последовательно прогрессировать до высочайшего уровня мастерства.
Для обеспечения всестороннего образования, помимо основных дисциплин, программа включает дополнительные курсы в различных областях, таких как: информационные технологии, история России, история русского и зарубежного искусства и культуры, философия и мифология, история костюма и некоторые другие.
В конце каждого года обучения студенты выезжают из Москвы на творческую практику для развития навыков пленэрной живописи, пейзажного и архитектурного рисунка. Их также отправляют в региональные российские музеи для изготовления копий с картин старых мастеров.
Одна из основных целей академии — возрождение наиболее эффективной методики обучения: студенты выполняют свои курсовые и дипломные работы в виде реальных заказов различных государственных и коммерческих организаций под наблюдением высококвалифицированных преподавателей.
Студенты получат бесценный практический опыт в реальном производстве. После окончания учебы академия окажет посильную помощь в трудоустройстве своих студентов с учетом их профессиональных интересов и индивидуальных способностей.
Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки стремится стать крупнейшим центром художественного образования. Сегодня в академии проводится масштабная научно-методическая работа, изучается опыт преподавания и лучшие современные методы. Академия разрабатывает учебные пособия для всех методик и школ. Переизданы лучшие учебные пособия по акварели и масляной живописи XIX века, выпущен ряд обучающих видеофильмов и множество учебников для студентов и преподавателей.
В академии много выставочных залов, а также один из немногих Музеев акварели в России. Первый представляет посетителю уникальную коллекцию шедевров, акварелей, рисунков, книжных иллюстраций русских и европейских художников XIX-XX веков. Также стоит посетить выставку Сергея Андрияки, ректора академии, народного художника Российской Федерации, действительного члена Российской академии художеств.
В выставочных залах академии поочередно демонстрируются картины молодых талантливых художников и признанных мастеров изобразительного искусства из самых выдающихся музеев мира.
Концертный зал академии — это хорошо оборудованный развлекательный комплекс, где мы проводим концерты и спектакли. Наши спортивные и оздоровительные учреждения привлекают не только студентов, но и людей, живущих поблизости, не имеющих отношения к академии.
Оснащение наших студий и хранилища позволяет не только депонировать произведения искусства из музеев, в которых нет таких помещений, но и проводить реставрацию картин, икон, мебели и книг. У нас есть собственное издательство, которое занимается всем необходимым дизайном и покраской.
Академия художеств Сергея Андрияки — это не просто университет. Он предлагает новый тип художественного образования.
Работа Сергея Андрияки и его коллег из Академии акварели впервые в Сочи
СОЧИ. Впервые сочинцы получили возможность познакомиться с творчеством мастера акварельной живописи, одного из ведущих художников, создающих свои работы в этой технике живописного искусства.
Имя Сергея Андрияки известно каждому, кому интересен мир живописи.Выставки его работ успешно прошли во многих городах нашей страны. Теперь сочинцы смогут своими глазами увидеть работы основателя Академии акварели, расположенной в столице.
Выставка открылась 4 октября в Мемориальном музее Н. Островского. Экспозиция выставки — это не только акварель, созданная ректором Академии, народным художником Сергеем Андрияки. Посетители выставки также смогут познакомиться с работами его коллег — художников-педагогов, которые представили свои работы, выполненные в различных техниках, для участия в сочинской выставке.
В залах музея представлены картины, написанные маслом, работы, выполненные в технике пастели, а также литографии и офорты. Для большего разнообразия доступных для знакомства арт-объектов экспозиция была дополнена небольшими скульптурами, керамикой, витражами.
Помимо основной части выставки посетителям доступна ее учебно-методическая часть, состоящая из двух разделов. В первом из них можно познакомиться с творчеством начинающих художников — студентов Школы акварели, а во втором разделе представлены работы студентов Академии, студентов 1 курса.
В выставочных залах также размещены информационные тексты, рассказывающие о системе образования в Академии. Есть возможность ознакомиться с видеоматериалами, в которых демонстрируются мастер-классы Сергея Андрияки. Ознакомиться с выставкой можно до 4 ноября.
Московская государственная академия акварели и изобразительного искусства Сергея Андрияки
В Москве открыта Академия акварели и изобразительного искусства — высшее художественное учебное заведение нового типа, не имеющее аналогов не только в России, но и за рубежом.Это первый российский вуз, проводящий обучение по новой специальности «Живопись и изобразительное искусство».
Цель обучения: подготовить высококвалифицированного художника-универсала на основе фундаментальной академической подготовки по рисунку и живописи и изучения различных техник изобразительного искусства. Обучение рассчитано на шесть лет, VI курс — диплом.
Учебный процесс в Академии акварели разрабатывался по мотивам народного художника России академика С.Методика преподавания Н. Андриаки, которая основана на совместном, одновременном выполнении всех заданий преподавателем и учениками. Основой учебного процесса в Академии акварели и изобразительного искусства станет академический деятель. Студенты академии освоят востребованные в современном мире техники акварели и масляной живописи, настенной живописи, иконографии, мозаики, витражей, флорентийской мозаики, офортов, пастели, книжной графики, ручной анимации, скульптуры малых форм, керамики, моделирования и моделирования. фарфора, роспись по фарфору, майолика, миниатюрная эмаль, основы ювелирного дела, реставрация икон, графика, архитектурный дизайн, дизайн упаковки.
Программа образовательных целей Академии построена по классической выверенной методике и системе обучения, что позволит студенту последовательно подниматься на высокий уровень квалификации. Для успешного освоения профильных дисциплин в Академии предусмотрены вспомогательные предметы разных направлений: информационно-практические приемы, орнамент, а также история русского и зарубежного искусства, история, религия и мифология, история костюма и предметов быта.По окончании каждого курса студенты на два месяца выезжают из Москвы на творческую практику для овладения навыками пленэрной живописи, пейзажа и архитектурного пейзажа, а также полных копий произведений лучших мастеров живописи и графики из региональных музеев России. .
Одна из важнейших задач Академии — возрождение максимально эффективной методики обучения истинных мастеров: все курсовые и дипломные проекты студентов будут работать по реальным заказам, выполняемым под руководством высококвалифицированных преподавателей.Это даст учащимся бесценные практические навыки на производстве. По окончании обучения Академия окажет всевозможную помощь в трудоустройстве выпускников в соответствии с их индивидуальными способностями, профессиональными интересами и склонностями к работе в определенных сферах художественной деятельности.
Важнейшее направление деятельности Академии — работа с регионами. Академия не только подготовит квалифицированные кадры преподавателей для региональных художественных учреждений, но и на постоянной основе будет оказывать им методическую и организационную помощь в реализации образовательного процесса, что значительно повысит уровень художественного образования богатых талантов. России.Важное направление деятельности Академии акварели и изобразительного искусства — разработка эффективных методик обучения детей младшего школьного возраста. Один из них уже проходит испытания в школах столицы.
Академия акварели и изобразительного искусства сегодня обеспечивает комплексную научно-методическую работу: изучение опыта преподавания в прошлом и лучших современных методик, разработка учебных пособий по всему спектру техник и направлений.Вы уже создали большое количество уникальных учебно-методических пособий, видеороликов, переиздали лучшие учебники XIX века.
Выставка учащихся и преподавателей Академии акварели и изобразительного искусства пройдет в музеях и основных выставочных залах Москвы и других регионов России и за рубежом. В Академии будут проводиться мастер-классы, тестовые занятия, музыкальные концерты, спектакли и выставки, на которых, в частности, планируется экспонировать уникальные произведения великих мастеров изобразительного искусства из ведущих музеев мира.
Наработка:
Пн — Пт: 09.00 — 18.00
Выходной: суббота, воскресенье
Дорогие друзья, обращаем ваше внимание на то, что время и дни работы «Московской государственной академии акварели и изобразительного искусства Сергея Андрияки» могут меняться, поэтому перед посещением рекомендуем позвонить по телефону +7 (495) 531 — 55–55
Ботаническая живопись в Школе акварели Сергея Андрияки
Школа акварели Сергея Андрияки приглашает всех желающих на выставку «Ботаническая живопись. Наука и искусство », которая пройдет с 19 октября по 18 ноября 2018 года. В рамках экспозиции вы увидите старинную графику, гравюры, книги, альбомы, ткани, вышивку, фарфор, дизайн обоев, которые так или иначе содержат изображения. представителей «Царства Флоры». В витринах выставки можно увидеть очаровательные альбомы, где девушки XIX века писали милые акварельные букеты, а кавалеры писали любовные стихи.
Интересная и разнообразная экспозиция делает уникальные произведения искусства из собраний коллекционеров, а также работы современных художников.
Посетители выставки ждут открытия — впервые представлены прекрасные акварельные краски художника Константина Тихоновича Манькова. Константин Тихонович снискал себе славу непревзойденного мастера художественной росписи, техническое мастерство и художественный вкус которого неоднократно отмечались на всероссийских художественных выставках.
Специально для этого проекта дизайнер Творческого объединения «АГОРАПро» Анна Толстикова с помощью современных IT-технологий создала авторский платок «Цветочные часы». Ольга Ионайтис, иллюстратор детских книг, представила на выставке две красивые цветочные композиции. Словно сказочные феи лесов и лугов, перед нами предстают такие знакомые растения, как клевер, крапива, лопух и полынь, написанные русской художницей Мариной Ханьковой.
На выставке будут представлены предметы из собрания Музея декоративно-прикладного и народного искусства, Государственного музея АН. Пушкина, Научная библиотека МГУ им. М.В. Ломоносова, Музей-усадьба «Архангельск», Биологический музей им. К.А.
Тимирязева и, конечно же, вы увидите работы художников, преподавателей и учеников Школы акварели, а также студентов Академия акварели и изобразительных искусств, художественный руководитель которой — народный художник России Сергей Николаевич Андрияка.
При поддержке: Государственный музей-усадьба «Архангельское» http://arhangelskoe.su Государственный биологический музей. К.А. Тимирязева http://www.gbmt.ru/ru/index.php Государственный музей А. С. Пушкина http://www.pushkinmuseum.ru/ Всероссийский музей декоративно-прикладного и народного искусства http://www.vmdpni.ru/ Научная библиотека МГУ им. М.В. Ломоносова. Отдел редких книг и рукописей http://nbmgu.ru/about…cture/127/
Живопись Сергея Андрияки. Продолжение традиций лучших мастеров России
Удивителен мир, который видит и захватывает художник Андрияка Сергей Николаевич.Это сельские и городские пейзажи, натюрморты. Они поражают свежестью восприятия знакомых, знакомых предметов, которые под кистью художника приобретают поэзию, лиризм и особый шарм. Сначала рассмотрим один необычный натюрморт.
В волшебном мире древних знаний
Перед нами предстали две дряхлые, много раз прочитанные книги, которые неоднократно щелкали по рукам многим читателям. Они думали о значении написанного мудрецами.
Вот и сейчас кто-то оставил открытыми книги по наиболее интересным местам и пытается уйти от размышлений о прочитанном.Свеча осталась гореть, скоро искатель знаний вернется к ним и снова начнет думать о том, что хотели сказать их авторы. Читатель оставался далеко за полночь. Поразительно не только техническое мастерство, с которым написаны листы и обложки, латунь подсвечника, мягкость бархатной скатерти, которой небрежно накрыт стол, но в основном теплый золотисто-коричневый цвет, игра света. на бархатистой поверхности и глубоких сиреновато-розовых тонах, заполняющих правую часть рисунка.Их блики переходят на темный фон и соединяют две половинки картины Сергея Андрияки.
Краткая биография художника
Сергей Андрияка родился в 1958 году. Его первым учителем был отец Николай Иванович. Окончил школу и Художественный институт. Сурикова освоила все технические возможности профессии, но в какой-то момент поняла, что акварель может все. Его технические характеристики несравнимы с современными масляными красками, состав которых очень бедный.В Санкт-Петербурге акварель делают вручную по рецептам, которые сохраняются не менее двухсот лет. Поэтому картины Сергея Андрияки сохранятся очень долго.
В его большой семье родилось шестеро детей. Анна старшая занимается дизайном, сын Федор — экономикой и технологиями. Лизе 17 лет, она учится, 12-летняя Соня пока не проявляет задатков, а младшая — Маша — рисует и лепит часами.
Сергей Андрияка имеет множество наград, на его счету проведено более пятисот персональных выставок.Он также принимает участие в международных выставках, которые проходят на всех континентах земли. Картины Сергея Андрияки находятся в частных коллекциях и музеях мира. Посмотрим на русский пейзаж.
Зима в городе
Художник делает свои работы как с натуры, так и по памяти. Обычно картины Сергея Андрияки пишутся без предварительного рисунка карандашом, какая у него рука и такая цепкая память. Колдовство русской зимы, заснеженной уютным особняком за фигурной оградой, мы видим на городском пейзаже.Очень тонкие переходы от белого снега к серовато-золотой гамме дома и его нежной ограды. Красиво низкое небо, на котором не видно облаков, но вот-вот закроет землю свежими белыми хлопьями. Это не механическая фотография, а энергия художника, переданная в его работу. Здесь передается мимолетное состояние, которого через несколько часов в жизни, возможно, и не будет.
Андрияка: школа акварели
В 1999 году С. Андрияка открыл государственную школу акварели.В нем несколько учеников, но всех учат рисовать не по мокрой бумаге, как принято считать, а многослойно. Есть штат учителей, чьи мастерские расположены рядом с классами. Почему у такого успешного художника, как Андрияка, школа акварели? Сам он считает, что самое главное в его жизни — это обучение. Для распространения такого сложного искусства, как многослойная акварель, в школе созданы прикладные классы. Обучают росписи по фарфору, миниатюрной эмали, сочетанию акварели и гравюры.В школе есть музей и выставочный центр. Здесь показаны работы учеников и их учителей. Поскольку школа была учебным заведением, и дело касается учебы, С. Андрияка на этом не остановился, а создал Академию акварели. Венчает школу как высшее художественное образование. Обучение такое же, как в школе, переходило из рук в руки. Учитель передает ученику весь свой опыт, который у него есть.
Осенний пейзаж
А теперь предлагаем полюбоваться восхитительным осенним днем, которым С.Андрияка написал. Красочный масштаб картины прекрасно передает постепенное увядание природы перед зимой. Кусты еще зеленые, трава еще зеленая, но их уже «съели» низко ползучие туманы.
Главный шарм и композиционный центр картины — высокие уходящие в небо деревья, с которых ветер еще не унес золотые листья.
Почему получила признание школа С. Андрияки
За семнадцать лет работы прошло полтысячи выставок.В школе акварели в постоянной экспозиции представлены работы Сергея Андрияки. Выставка работает все дни недели, кроме понедельника и вторника. На выставках можно увидеть картины современных художников и живописцев прошлых веков. «Волшебные акварели» можно посетить с помощью аудиогида.
p>
Школа акварели Сергея АНДРИЯКА представляет выпускников Российской академии живописи, ваяния и зодчества
.
В выставочных залах Школы акварели Сергея АНДРИЯКИ проходит выставка живописи, скульптуры и графики.Работы выпускников Российской академии живописи, ваяния и зодчества.
В выставочных залах Школы акварели Сергея АНДРИЯКИ проходит выставка живописи, скульптуры и графики. В экспозиции 150 картин (пейзажи, натюрморты, портреты, работы в историческом жанре), графических и скульптурных произведений 25. Авторы произведений — художники нового времени, выпускники Российской академии живописи, ваяния и зодчества.Все они — участники молодежных, персональных, коллективных, всероссийских, региональных и краевых выставок.
Выставка не будет эпатажа и не будет скандала. Будет то, что у нас есть и отвыкли то, чего долго хочется: жить, осмыслить и осмыслить живопись и скульптуру, выполненные в лучших традициях русской реалистической школы.
Антон Лобов и Владислав Никифоров, выпускники мастерской пейзажной живописи под руководством А. Афонина. Антон Лобов — участник многих выставок, в том числе в 2007 году — «Города России» (Москва — Лондон), «20 лет Российской академии живописи, ваяния и зодчества» (ЦВЗ «Манеж», Москва).Владислав Никифоров — член Союза художников СССР.
Виденский Анна, студентка 4 курса МАИ им. В.И. Суриков. Любимый жанр — пейзаж. Член Союза художников России. В 2004 году принял участие в творческой поездке «Молодая культура в Италии, России».
Сергей Трошин — выпускник мастерской исторической живописи. В настоящее время работает в мастерских военных художников М.Б. Грекова. Его эпические картины русской и мировой истории никого не оставят равнодушными.Участник Международного фестиваля «Молодая культура в Италии, России» (2004 г.), выставки «20 лет Российской академии живописи, ваяния и зодчества» (ЦВЗ «Манеж», Москва, 2007 г.), «Москва через глазами молодых »(ЦДХ, Москва, 2009). В 2007 году его персональная выставка прошла в Российском фонде культуры.
Скульпторы Александр Плеханов и Ярослав Бородин — выпускники факультета скульптуры — участники спроектируют памятник Андрею Боголюбскому (Владимир, 2007).В 2008 году Александр Плеханов принял участие в молодежной выставке на шасси, Международной художественной ассамблее на Кузнецком мосту, выставке в ЦДЖ. Ярослав Бородин участвовал в конкурсе памятника Евпатию Коловрату (Рязань, 2005 г.), в академической выставке в Манеже (Москва, 2007 г.), выставке «Русь от древней до новой Руси» (ЦВК «Экспоцентр», Москва, 2007 г.).
Эта выставка уникальна тем, что период молодости в творческой биографии мастеров искусства не так велик.Но в те годы наступает становление художника, активный поиск идентичности, своего места в художественном сообществе, формирование авторской идентичности и его гражданственности. У каждого участника выставки есть здоровая, искренняя любовь к своей стране и людям, живущим в этой стране, любовь без «старческой нежности», без детской иронии, все они — творческая личность с яркой индивидуальностью.
Выставка открыта до 30 августа. Музейно-выставочный комплекс (Гороховский пер., 17) работает ежедневно (кроме понедельника и вторника) с 11.00 до 19.00 (касса до 18.30).
Источник: andriaka.ru
Внимание! Все материалы сайта и база данных результатов аукционов ARTinvestment.RU, в том числе иллюстрированная справочная информация о произведениях, проданных на аукционах, предназначены для использования исключительно в информационных, научных, образовательных и культурных целях в соответствии со ст.1274 Гражданского кодекса. Использование в коммерческих целях или с нарушением правил, установленных Гражданским кодексом Российской Федерации, не допускается. ARTinvestment.RU не несет ответственности за содержание материалов, предоставленных третьими лицами. В случае нарушения прав третьих лиц, администрация сайта оставляет за собой право удалить их с сайта и из базы данных на основании заявки уполномоченного органа.
Акварель — графика или живопись? — IWS
Сельма Тодорова
Искусство акварели в настоящее время является наиболее быстро развивающейся средой изобразительного искусства.Одни называют это явление «Серебряным веком», другие — «Золотым веком», и это все чаще подтверждается растущей популярностью и признанием акварели во всем мире.
Промышленность художественных материалов также
способствуя этому развитию. Благодаря тесной связи между артистами и производителями мировых брендов, демонстрации, спонсорство и
награды на крупных акварельных форумах от имени этих брендов, серии кистей, краски и другие материалы с именами
всемирно известных художников-акварелистов, акварельные материалы постоянно
изысканный.Современные акварельные материалы сегодня так же долговечны, как и любые
другие средства рисования. Известные бренды продукции, которым мы можем доверять:
Кисти : Escoda, Winsor & Newton, Tintoretto,
Langnickel, Princeton, Isabey, Rafaël, Richeson, Herend, Silver Brush,
Ясутомо, Да Винчи и др.
Краски : Daniel Smith, Winsor & Newton, Schmincke, M.Грэм,
Гольбейн, Невская палитра, Royal Talents, Mission, Paul
Рубенс, Роза, Да Винчи и другие.
Чтобы ответить на вопрос, является ли акварель искусство графикой или
среда живописи или, по крайней мере, какая из двух преобладает, нам необходимо
уточнить термины «Живопись» и «Графика».
В покраске цвет определяется с помощью
чередование цветовой температуры. Акварель
предлагает применить
раскрасьте так, чтобы была видна белизна бумаги,
что способствует более детальной цветовой тональности. Живопись ищет больше цвета
игра и сложные цветовые комбинации, а не точные
контур .
определение «Графика» происходит от греческого: γραφω «писать, каракули»).
Его основные средства выражения — линии, штрихи и пятна. Графика
основанный на балансе черного и белого. Один или несколько дополнительных
цвета могут присутствовать, но акцент не должен быть красочным, в отличие от живописи. Есть
много цветов в цветной графике и иллюстрациях, как на плакатах
и прикладная графика, но они графически разложены с обведенными
контуры и отсутствие чередования теплых и холодных тонов.
В некоторых странах, особенно в России, искусство
акварели изучается и считается частью графических сред.
Интересный и показательный случай в этом
связь — это случай с Карлом Бруловым и его пейзажным маслом
картина «Вид Форда Пикулы на острове Мадейра»,
1850 г. » Поскольку только акварели Брюлова были известны в
в жанре пейзажа, а специалисты Третьяковской галереи считали их не живописью, а графикой. подумал, что шансы вновь
Открытые пейзажи острова Мадейра являются работой великого художника лишь на 1%.После тщательного и детального осмотра
противоречивый пейзаж вошел в шедевры Брюлова, а именно точное расположение цветов и тонов
неопровержимое доказательство этого.
Если нужно определить, подходят ли акварели
Английский художник Уильям Тернер — график или живопись, мы, несомненно, должны согласиться с
последний. Его мистические акварельные пейзажи обладают не меньшим
сложные цвета и чередование теплого и прохладного, чем его работы маслом.
Американский художник Джон Сингер Сарджент, которому было поручено создать впечатляющие классические портреты и живопись маслом.
композиции, написал для себя
невероятные, плавные акварели в разных жанрах, вошедшие в
мировая художественная сокровищница картин.
Сегодня во многих странах
Живописи отводится акварель, она покрывает
количество жанров и не ограничено по размеру. Яркий пример
это работы ряда мастеров акварели, которые
составлять многофигурные композиции, некоторые в
особенно большого размера: Рик Хуанг (Китай), Хонг
Шань (Китай), Лю И (Китай), Ричард Чао (Китай)
/ Австралия), Прафул Савант (Индия), Али
Аббас (Пакистан), Анна Иванова (Россия) и многие другие.
В акварели стили такие же, как и в масле.
живопись и акрил: реализм, импрессионизм, экспрессионизм,
гиперреализм, сюрреализм, символизм, современники, абстракции и многое другое. Кроме того, некоторые техники уникальны
к акварели (способ нанесения акварели):
мокрый по мокрому, мокрый по сухому и сухой по сухому. Страстный пленэр
Импрессионисты будут утверждать, что эту среду следует рисовать «Ала прима». Пока что,
существует множество вариаций техник, которые делают акварельное искусство таким
разнообразный.
Акварель можно писать как спонтанно,
поток воды, сохраняя случайные пятна и эффекты и в
строго дисциплинированно. Великий болгарский художник-классик
Дечко Узунов, подаривший миру блестящую импрессионистическую акварель
в поддержку спонтанности: «Акварель подобна любовному письму — когда вы пишете его, вы не должны думать о
грамматические ошибки — либо у вас есть
что-то сказать, или лучше выбросить лист!
Я дам краткий обобщенный обзор школ в
количество стран по всему миру, которые я наблюдал в течение нескольких лет,
а также проследим различия в подходах: преимущественно живописные
или графический.
В странах Латинской Америки, странах, особенно в Перу, Мексике, Боливии, Уругвае, Аргентине , акварель — это страсть, подход более живописный, даже при рисовании гризайлями. Композиции современные и неожиданные, с сильным духовным присутствием: Анна Лаура Саласар (Мексика), Патрисия Гусман (Мексика), Николас Лопес (Перу), Альваро Кастаньет (Уругвай). Альваро — самый известный художник-акварелист в мире, которому подражают.
В China цвет в основном интенсивный, в большинстве случаев с идеально переданной материальностью, а конструктивность не является ведущей.Есть множество школ, и мастера со всего мира часто приглашаются поделиться своими знаниями. Китайские художники используют технику мокрого по мокрому с ярким живописным подходом (например, Лю И, Лю Сидэ, Ян Хун), так что рисуют мокрым по сухому листу виртуозно нанесенными мазками (живые легенды Лю Иньшэн и Гуань Вэйсин; младший Хун Шань, Рик Хуанг, Чжоу Тянья и др. ), редко гиперреалистичный (например, Джанган Сунь).
В Индии, Бангладеш, Пакистане, Непале акварель является популярным средством.Индейцев можно узнать не только по выбору сюжета, но и по некоторым характерным ярким цветам и сочетаниям, таким как чередование кобальта или ультрамарина с оранжевым, которые, помимо того, что они холодные и теплые, также являются основным цветом по сравнению с дополнительным цветом. Амит Капур, Милинд Мулик, Кантрадж, Атул Панасе (Индия / ОАЭ), Раджеш Савант, который работает в живописи с графическими элементами, и его брат Прафул Савант, который для меня является отличным примером художника-акварелиста со сложными цветовыми сочетаниями и чередованием цветов. тепло и прохладно.В Бангладеш школы являются этнонаивными через реализм, гиперреализм (Монг Монг Шо) и современными (М. Каузер Хосейн). Али Аббас из Пакистана — уникальный автор, сочетающий графику, иллюстрацию и живопись в своих оригинальных картинах, часто в больших размерах. Н. Б. Гурунг из Непала работает в очень живописном стиле и в разных жанрах.
В Таиланде, Тайване, Гонконге и Монголии очень популярна акварель, а именно живописная акварель. В основном реалистично и не очень конструктивно, но с завидной материальностью и виртуозным мазком.Таиланд: ЛаФе, Сучарт Тангсилпаоларн, Супаван Сринафар, Бункванг, Тайвань: Чиен Чунг Вэй, Хунг Тунг — Пиао. Гонконг: Ze Ze Lai, Rainbow Tze и др. Munkhbaatar Surentsetseg из Монголии — прекрасный пример молодого художника, который несет в себе чувство живописности и мастерски, конструктивно и живописно работает акварелью.
В Индонезии, Малайзии, Японии, Южной Корее, Вьетнаме и Мьянме (Бирма) акварель является основным средством живописи. Школы включают современное и абстрактное искусство, где существуют как графические, так и живописные подходы, а также классическое, где преобладает живопись.Малайзия: Янсен Чоу, Tham Siew Inn, Lok Kerk Hwang. Индонезия: Агус Будианто, Нгура Дарма. Япония: Юко Нагаяма, Хисако Окочи. Корея: Миран Ким, Ю Ми Пак, Мьянма: Мин Вэ Аунг.
В Европе есть много стран с
традиции в акварельном искусстве.
В Испания художники очень свободно рисуют, экспериментируя, с артистизмом и сценическим подходом: Сеск Фарре, Изабель Морено Алосете, Тереза Жорда Вито, Пабло Рубен Лопес Санс.
Италия : Развитие акварельного искусства было основным в течение последних 10 лет благодаря сказочному фестивалю Fabriano in Acquarello, который проводится каждую весну и который также вдохновил на многие другие международные фестивали акварели в Италии: в Урбино, Сперлонга, Венеция, а с 2020 года — в Милане.Итальянская школа новаторская, свободная, с широким спектром исследований и подходов. Анджело Горлини, Роберто Андреоли, Массимилиано Иокко, Паскуалино Фракассо, Арман Хомо (Албания / Италия), Игли Арапи (Албания / Италия), Игорь Сава (Молдова / Италия) работают в разных жанрах, но с ярким подходом.
Нидерланды, Швеция, Бельгия и Франция имеют сильные традиции акварели, в основном пейзажной и городской, многие из которых являются чисто живописными: Швеция: Энн Ларсон и Станислав Золадз (Польша / Швеция), феномен современной акварели с блестящими материальность и колоритность их картин.Бельгия: Ксавье Свольфс, Лилиан Гуссенс, Теджо Ван ден Брок. Нидерланды: Ханни Ривертс, Ян Мин. Из Франции следует упомянуть мастеров городского пейзажа, гиперреалиста Тьерри Дюваля и реалиста Франка Эре; Марк Фолли, а также молодой талантливый писатель Алексис Леборн, работающие в раскрепощенном и преимущественно живописном стиле.
В США, и Канаде, элитных акварельных сообществ появились более 150 лет назад, и это является предпосылкой для серьезного развития этой среды там.Эти общества часто организуют крупные национальные и международные выставки, и добиться постоянного членства в них сложно. В Соединенных Штатах существует множество школ, и в дополнение к специализированным колледжам и университетам акварели можно обучать профессионально на семинарах, которые организуются очень часто. Можно найти реалистичные, импрессионистические, гиперреалистичные и абстрактные акварели. Также существует отдельное общество чистых прозрачных акварелей. После яркого примера художников-акварелистов из США, среди которых Уинслоу Гомер, Джон Сингер Сарджент (который уже упоминался), Милфорд Зорнес, Миллард Шитс, Эдгар Уитни и живая легенда Серж Холлербах, есть много современных мастеров — художники акварелью: Мэри Уайт, Джон Салмунен, Линда Долл, Стивен Скотт Янг (США / Багамы), Стив Хэнкс (его уже нет среди нас), Кейко Тенабе (Япония / США), Карла О’Коннор, Барбара Тэпп, Марио Робинсон, Барбара Нечис, Дин Лэмли, Джуди Беттс, Энди Эвансен и Стелла Кэнфилд (Болгария / США), два художника с определенным импрессионистическим стилем.Я хотел бы упомянуть о современных канадских художниках: Джин Педерсон, Питер Марч, Майк Свобод, Марк Рухлевич, Энн Маккартни, Атанур Доган (Канада / Турция), который очень живописно работает, Она Кингдон, которая работает почти в гиперреалистичном стиле. , между графикой и живописью и многим другим.
Школа акварельного английского языка широко известна и имеет давние традиции, что объясняется традицией, созданной Уильямом Тернером. Хорошо известные акварельные общества в Великобритании включают Королевское акварельное общество , имеющее более чем 200-летнюю историю, и Королевский институт художников акварели , основанный в 1831 году.Есть как классические, так и авангардные акварели. В большинстве случаев подход живописен: Джо Дауден, Энн Блокли, Дэвид Поксон, Джон Ярдли, Робин Ричмонд, Наоми Тидерман, а также работы Сью Хауэлс, у которых поразительно графически иллюстративный подход. Шотландский гиперреалист Ангус МакЭван создает современную живопись с чрезвычайно интересными цветовыми сочетаниями, которые можно отнести как к графике, так и к живописи. В Австралии есть исключительные мастера акварели, традиции которой восходят к английской школе: Роберт Уэйд — живая легенда, работающая в основном в пейзажной и фигурной композиции с определенно живописным подходом. Он и Дэвид Тейлор — феномены благодаря неожиданно гармоничным живописным сочетаниям в пейзажах с чередованием теплых и холодных тонов. Йозеф Збуквич (Хорватия / Австралия) — мастер городского пейзажа.
русских художников , даже тех, кто живет и работает в других странах, таких как Израиль (Илья Кабов, Лилия Павлова), Германия (Виктория Прищедко, Слава Прищедко), Люксембург, Исландия, Польша, Чехия и др., несут свою индивидуальность и вкус.Все они принадлежат к школе русских художников, как по цветовому восприятию, так и по тематике, поэтому по их техническому подходу — более живописно, чем конструктивный поиск портретов и фигур. Многие из хороших мастеров акварели в России либо не работают, либо работают время от времени с маслом и не достигают такого же успеха, как с акварелью. Не секрет, что акварель обычно работает от светлого к темному, а с маслом и акрилом наоборот — от темного к светлому. Богатство цветов акварельной среды более мягкое, и если сделать это аналогичным образом с маслом или акрилом, цвета иногда становятся дисгармоничными, сладкими, слишком яркими. Эта особенность затрудняет работу с акварелью и маслом одинаково, поэтому требуется другой подход.
Интересный феномен — Сергей
Школа Андрияков в Москве. Многие известные художники-акварелисты
прошли обучение, работают в представительском стиле. Они
хорошие мастера акварели, работающие более графически, не серьезно
чередование тепла и холода. Сам Андрияки углубился в
акварели, начиная с
техника мокрого по мокрому Алла Прима, но позже
переход на технику мокрое на сухое, в
слоями, без карандашных контуров перед.Я посещал школу несколько лет
назад и увидел впечатляющие морские волны Сергея Андрияки, особенно большие
по размеру, которые обладают всеми качествами шедевра живописи.
Россия, Украина, Беларусь и Молдова имеют близкие, если не сказать идентичные, школы акварели, но, конечно, есть авторы, которые, хотя и относятся к материнской школе, работают с индивидуальным подходом и четко узнаваемы: Ольга Литвиненко (Россия ), Илья Ибряев (Россия), Константин Стерхов (Россия), Сергей Темерев (Россия), Игорь Сава (Молдова / Италия), Екатерина Сава (Беларусь / Италия), Игорь Мосайчук (Молдова), Евгений Чисницян (Молдова), Игорь Юрченко (Украина) .
В Албания , выдающийся художник, который работает с различными живописными средами, но также активен в акварели, — это Хелидон Халити, и его подход чрезвычайно живописен.
В Сербия , Галерея А и ее владелец Педья Ачимович, проводят ряд международных мероприятий акварельного искусства, одно из которых — двухгодичное «Большой формат» (100/150 см.), Которое также проводится в Швейцарии, и это пример безграничных возможностей акварели.Сербский акварелист Эндре Пеновац графически и мастерски работает с «Ала прима».
Север Македонский художник Симонида Филипова работает очень свободно и красочно.
Традиции акварели существовали в Болгарии. с начала 20 века у таких художников, как Никола Маринов, Йордан Гешев, Константин Стуркелов, Владимир Димитров — Мастер, Александр Поплилов и другие. В настоящее время почти все наши известные художники и скульпторы также работают с акварелью и организуют выставки этой техники: Милко Божков, Станислав Памукчиев, Захари Каменов, Греди Асса, Свилен Блажев, Ивайло Мирчев и другие. Очень мало профессиональных художников, которые работают только с акварелью, например Атанас Мацурев, чьи работы признаны во всем мире. Болгарские акварели отличает поразительная индивидуальность и узнаваемость, а также неподчинение школам и моде. В Болгарии акварель никогда не считалась графическим искусством, а рисование, даже в специализированных школах и академиях, где ее преподают в классах живописи. Художники, которые снова обращаются к акварели, — это в основном художники с формальным академическим образованием, но в Болгарии есть также много хороших художников-акварелистов, которые учатся самостоятельно или совершенствуются с помощью уроков и мастер-классов.С помощью IWS — Bulgaria Foundation, отделения IWS Globe, организации, насчитывающей более 110 государств-членов, болгарские акварелисты получили всемирную платформу для самовыражения, и многие из наших художников получили известность далеко за пределами нашей страны и получили награды. : (Профессор Кирилл Божков, имя которого уже широко известно, Краси Тодоров, Иван Милушев, Сельма Тодорова, Гарри Атанасов, Андрей Янев, Венета Дочева, Нелли Димитрова, Цветан Казанджиев, Пламен Монев, Цветко Остич). В Болгарии прошел ряд международных мероприятий с демонстрациями мировых мастеров акварели. В прошлом году прошла II Международная триеннале «WATERcolor & SPIRIT» — Варна, 2019, в которой приняли участие более 400 художников из 63 стран, и выставка по-прежнему проходит по 8 галереям по всей стране. Также в культурной столице Европы 2019 года в Пловдиве прошел Первый международный молодежный фестиваль акварели, в котором приняли участие представители 20 стран.
В заключение я хотел бы отметить, что акварельная живопись — это уникальное произведение искусства, которое невозможно воспроизвести идеально, по сравнению с печатью графики или копированием классической масляной живописи, из-за сложных нюансов, создаваемых смешением акварели пигмент с водой. Акварельное искусство живет своей жизнью, в отличие от иллюстрации или прикладной графики. В большинстве современных акварельных работ цветовые сочетания сложные, виртуозно выполненные, чисто живописные, за счет чередования теплых и холодных цветовых пятен, с множеством неограниченных жанров, стилей и форматов. Акварель, несмотря на разные подходы авторов, является отличительной чертой спонтанности, чувственности и запечатанной энергии художника, текущей как вода. Тогда что такое акварель, как не настоящее искусство живописи!
Сельма Тодорова активно работает и выставляет акварели в течение 25 лет , Лидер Болгарии в IWS, Фабриано в Аккарелло и Урбино в Аккерелло (Всемирные акварельные организации) с 2014 года, Куратор и организатор: Triennale , WATERcolor & SPIRIT — Варна 2016, 2019, Международный молодежный фестиваль акварели, Пловдив 2019, Международный симпозиум акварели, Белоградчик — 2016, 2017, Гималайский симпозиум акварели «Индия» Прима »2015, 2019 , Посол Невской Палитры , Член UBA и AIAP
Отчет с Международной научной конференции «Духовное чутье национальной культуры России», которая проходила в Российской академии живописи, ваяния и зодчества «Илья Глазунов» (Москва) и в Институте культурного наследия «Д. С. Лихачев »(Москва).
Кирил Божков, Зимнее солнце , 56 × 76
Дэвид Тейлор, Утренний мороз , 56 × 76
Ана Лаура Салазар, Скорбя по Мексике , 56 × 76
Али Аббас, Лали с ней Друг, 56 × 76
Игорь Мосийчук, Осеннее утро , 35 × 50
Прафулл Савант, акварель
Супаван Сринафар, Тибетская старушка , 38 × 56
Мунхбаатар Сурентсетсинг 902 902 52
Hong Shan, Eden Series II , 160 × 110
Selma Todorova, The Magic of Opera II , 56 × 76
Vassil Valev, Пейзаж из Смолян , 55 × 75
Stella Canfield, Разъяснение философии , 38 × 56
Амит Капур, Красота Истанбу л, 55 × 76
Сельма Тодорова, Вики, 30 × 30
Игорь Юрченко, Берат (Албания) Фрагмент крепости , 38 × 5 6
Нелли Димитрова, Весна , 56 × 76
Краси Тодоров, Песчаная девочка , 38 × 56
Ольга Литвиненко, Этюд обнаженной женщины , 56 × 38
Буква не всегда выступает как носитель только
звука. Она может являться и носителем образа,
преобразуясь в разнообразные формы. И буквы,
соединяясь в свою очередь, в слова тоже могут
создавать образ в написании.
Здесь хочется познакомить вас со словом
каллиграмма — его придумал французский поэт
Гийом Аполлинер, который часть своих
стихотворений выполнял в виде рисунков,
составленных из слов, выражающих тему
стихотворения.
Каллиграмма – это графическая загадка,
стимулирующая образное мышление, развивающая
наблюдательность и умение сосредоточиться.
Итак, сначала каллиграммы – что здесь
изображено и написано?
1. Показывается ряд каллиграмм для отгадывания
(смотри лист 3) Осетр, скворец, косуля
2. Затем предлагается на листах для эскизов
создать шрифтовую композицию из слова собака.
Смотри лист 4 (показываю на доске как можно
создать образ из букв)
3. Творческая работа на формате А-3.Создание
шрифтовой композиции из любых слов на ваш выбор.
4. Показ получившихся работ (работы можно
выполнить цветным маркером) смотри лист 2.
Из слова «композиция» можно составить 22 новых слова разной длины от 3 до 7 букв
Из букв заданного слова «композиция» образовано 22 варианта новых слов с неповторяющимися и повторяющимися буквами.
Самые интересные варианты позиция, копиизм, миопия, озими
Cлова cоставленные из не повторяющихся букв слова «композиция»
7 букв
6 букв
5 букв
4 буквы
3 буквы
Слова из букв слова «композиция» с повторениями
коккомикоз
оппозиция
коммоция
комиции
комизм
зиммии
кокки
кизяк
комик
комок
мокко
попик
кокк
мим
поп
кок
Шрифтовая композиция «Слово-Образ» — Студопедия
Цель:
Формирование у учащихся художественно-образного мышления на основе ассоциативности.
Развитие творческих способностей, наблюдательности, фантазии.
Воспитание художественного вкуса.
Материалы для работы
Формат А-4
Бумага для эскизов
Маркеры
Творческое задание:
Создание шрифтовой композиции слово – образ
(возможно несколько вариантов)
Можно использовать силуэт изображаемого предмета или животного (первый вариант)
Можно идти путем от первой заглавной буквы, вписывая в нее тот предмет или животное, чье название начинается на эту заглавную букву. (второй вариант)
Проще говоря: Либо у вас силуэтное написание выбранного объекта, либо вы пытаетесь заглавной буквой нарисовать выбранный объект.
Смотрите примеры, пишите вопросы.
Беседа:
Буква не всегда выступает как носитель только звука. Она может являться и носителем образа, преобразуясь в разнообразные формы. И буквы, соединяясь в свою очередь, в слова тоже могут создавать образ в написании.
Здесь хочется познакомить вас со словом каллиграмма — его придумал французский поэт Гийом Аполлинер, который часть своих стихотворений выполнял в виде рисунков, составленных из слов, выражающих тему стихотворения.
Каллиграмма – это графическая загадка, стимулирующая образное мышление, развивающая наблюдательность и умение сосредоточиться.
Буква-образ может быть иллюстративной, ассоциативной, абстрактной и т.д.
При этом визуальная организация формы должна сделать букву зрительной и понятной.
Буквица (инициал, заглавная буква) — первая прописная буква раздела, главы, книги и т.д. — увеличенного размера, наборная или рисованная со сложным орнаментом, декоративной композицией или сюжетным рисунком.
Слово-образ — облечение слова в зримую форму.
Отношения функции к форме разнообразны: они могут быть гипертрофированны, безразличны к сути слова, удобочитаемы за счет формы.
В слове важны и функция и форма.
Гармоничное соотношение изобразительной формы шрифта, содержания текста, художественного мышления и технических навыков — суть шрифтовой композиции.
Все буквы имеют яркую эмоциональную окраску, каждая рождает уникальный неповторимый образ, все детали буквы работают на ее образ. Образ буквы — это отношения простых изобразительных форм.
Буква — простое, чудесное средство коммуникации, посредством которого можно создавать разнообразные выразительные композиции. Эти композиции будут сами по себе иметь графическую ценность.
Сохранив историческую визуальную логику развития, кириллица обладает огромными возможностями художественного изображения.
Шрифтовая композиция из букв примеры поэтапно. Шрифтовые композиции
Наружные лестницы
Пандусы
Козырьки и навесы
Внутренние лестницы
Наружные лестницы
Пандусы
Козырьки и навесы
Внутренние лестницы
Наружные лестницы
Пандусы
Козырьки и навесы
Внутренние лестницы
Наружные лестницы
Пандусы
Козырьки и навесы
Главная
Шрифтовая композиция. искусство типографики
Графический дизайн в Минске
Интересные работы в области шрифтовой композиции. С помощью букв и цифр возможно создавать графические шедевры. Типографика — это искусство оформления текста с использованием норм и правил того или иного языка. Оформление текста в композицию — это феноменальное искусство поддающееся только правилам гармонии. Попробуйте создать свою шрифтовую композицию — вам понравится, поиграйте с сочетанием цветов, положением букв и размером символов.
Все о буквах, символах и знаках можно узнать на сайте «Cимволы»: символы мира человека и природы, символика пространства, символьные татуировки, все расположенное по категориям и в алфавитном порядке. Рекомендовано к изучению порталом diz-by.biz
Графический дизайн в Минске
3D — граффити
Необыкновенное искусство создания трехмерных изображений на стене или на асфальте поражает воображение. Эти граффитисты привносят новое
Редактирование в фотошопе.
Adobe Photoshop Cs5 купить можно без всяких проблем, если раньше покупка таких программ могла ударить по вашему карману, то теперь, цены стали боле
3д макет по фото
Иногда требуется создать макет уже действующего предприятия, которое было создано несколько десятилений
Общая направленность методической разработки
соотнесена с первостепенной ролью творческого
развития человека и его духовных потребностей в
области изобразительного искусства.
Основой творческого развития личности,
является постановка художественно-образного
мышления, ассоциативного мышления – основы
которого закладываются в раннем детстве.
Художественная практика, подкрепленная знанием
различных форм композиционной деятельности,
способствует развитию творческого мышления.
Творческий процесс требует глубокого
проникновения того, чего надо достигнуть, порой
интуиции, которая не доступна логике. А без этого
искусство не существует.
Очень важно на уроках по декоративной
композиции включить раздел “Ассоциативной
композиции”. Эмоции всегда тесно связаны с
ассоциативным восприятием действительности.
Задания перечисленные и проиллюстрированные в
данной методической разработке дадут решение по
развитию ассоциативного мышления учащихся. А так
же в связи с появлением новой дисциплины
“Ассоциативная композиция” на
художественно-графических факультетах и сдача
экзамена по этой дисциплине на вступительных
испытаниях художественных ССУЗах и ВУЗах,
необходимо изучение теоретического и
практического материала по этой дисциплине.
Восприятие художественных
произведений
как эстетическая потребность человека
“Искусство есть деятельность человеческая,
состоящая в том, что один человека сознательно,
известными внешними знаками передает другим
испытываемые им чувства, а другие люди
заражаются этими чувствами и переживают их” Л.Н.
Толстой.
Человек, познавая окружающий мир, переживает
определенные чувства, вызывающие те или иные
эмоциональные реакции, проявляющиеся в
различной форме. Говоря иначе, переживаемые
эмоциональные чувства находят выход в
конкретном отношении человека к тому, что
определяет его потребности и интересы. В узком
понимании эмоции представляют собой
элементарные переживания по поводу поддержания
жизненных потребностей человека в еде, воде,
комфортных условиях и т.д. Но мы знаем, что любое
эмоциональное чувство вызывается в результате
работы мозга человека, сигнализирующего об
определенной потребности и возможности
удовлетворения этой потребности. Мозг оценивает
и сопоставляет информацию о средствах,
необходимых для достижения цели.
Творческая деятельность всегда связана с
проявлением чувств. Художник, выражая свои
чувства в той или иной форме (изобразительной или
неизобразительной), оказывает определенное
воздействие на зрителей. При этом наблюдается
широкий спектр проявления эмоциональных
переживаний, влияющих на настроение и поведение
человека. В этом плане произведения искусств
являются катализаторами жизненных процессов.
Что заставляет нас признавать объекты
восприятия (картины, рисунки, скульптуры,
архитектурные сооружения и т.д.) красивыми и
эмоционально насыщенными? Это трудно определить
словами. Красота – это тайна, которая
постигается каждым человеком интуитивно.
Красота всегда связана с положительными
эмоциями, получаемыми от объекта восприятия; эти
эмоции вызывают чувства, необъяснимые на языке
логических доказательств. Достаточно вспомнить
шедевры мировой живописи, к которым человечество
на протяжении многих столетий обращается как к
источнику эстетического наслаждения. Однако
эстетическая оценка любого произведения
искусства крайне субъективна и во многом зависит
от культурного и интеллектуального уровня
развития человека.
При создании своего произведения художник
отталкивается от предметности реального мира,
интерпретируя его формы. Даже при довольно
большой отдаленности изображаемого от
реальности художник опирается на некий зримый
образ (или ряд образов), который связан с
ассоциативными впечатлениями об объектах
реального мира. В основе подобной условности
художественного изображения лежит способность
зрительной памяти ассоциативно соотносить
изобразительные намеки с предметными
представлениями.
Зритель при восприятии картины “проигрывает”
изобразительную ситуацию до предполагаемой
разгадки содержания. При полном совпадении
ожидаемого результата с полученным
эмоциональном результатом, как правило,
снижается интерес к произведению, если это
привычный, заштампованный подход. В подобном
случае наступает эмоциональная адаптация или,
скорее, скука. Фактор новизны изобразительной
интриги порождает иные ориентиры для
воображения и цепочки зрительных ассоциаций.
В процессе изобразительной деятельности
эмоциональное состояние автора зависит и от его
личного отношения к объекту отражения, и от
непосредственно творческого процесса, которые
влияют на степень эмоционального переживания.
Художник не может быть равнодушным человеком, у
него все подчинено чувству и настроению.
Неудивительно, что при знакомстве с
произведениями других художников он также
испытывает определенные чувства (восхищение и
радость, творческий подъем или разочарование). И
это связано не только с содержательной стороной
произведения, но и с его техническими
особенностями, с мастерством художника (манера,
колорит, изящество рисунка, фактура и т.д.).
Если принять во внимание этот аспект в сфере
профессионального обучения, то, как мы видим,
важнейшей задачей обучения является развитие
эмоционального, чувственного отношения к
творческому процессу, а так же авторского
видения в отображении действительности.
Возникновение и проявление эмоций в
изобразительной деятельности зависят, как
отмечалось ранее, от множества факторов. Поэтому
необходимо иметь в виду, что изобразительная
форма связана с определенным содержанием,
которое должно вызывать эмоциональный отклик у
зрителя. А это возможно, как утверждает
реалистическая школа живописи, лишь при условии
восприятия формы в качестве материальной основы
определенного содержания. Однако позволим себе
несколько не согласиться. Специфическая область
эмоций в основном зависит от степени
подготовленности зрителя к восприятию
произведения, а восприятие произведения
изобразительного искусства предполагает
определенную степень понимания его языка.
Речь идет об эмоциях другого вида – переданных
с помощью не предметных, а формальных символов,
созданных воображением художника.
“Эмоциональное впечатление, производимое в
результате этого, определяется не сюжетом (как
это казалось), а ой гармонией, которая связана с
сюжетом”. Это может быть гармония иного типа –
беспредметная, и с ней ассоциироваться иные
чувства. Формальный порядок, созданный из хаоса,
может вызвать эмоциональный отклик у зрителя, и
чем “абстрактнее объект эмоционального
отношения, тем более “абстрактные” образы
требуются для его успешного кодирования”.
“Беспредметная картина может быть не менее
содержательной, чем сюжетная, и ее содержание
определяется гармонией образа и специфическими
чувствами, возбуждаемыми этой гармонией”.
Эмоциональные ассоциации: позитивные
и негативные
Эмоции выступают в качестве аппарата быстрой
оценки воздействия окружающей среды со знаком
плюс или минус, с точки зрения полезности или
вредности. Любое представление, возникшее в
сознании человека, вызывает другое, сходное или
противоположное наглядное представление.
Художник, воздействуя на наши мысли и чувства,
использует различно направленные ассоциации,
без которых немыслимо образное мышление. При
создании художественного образа, надо полагать,
преобладают ассоциации конкретно направленного
содержания, отражающие знакопеременные эмоции.
Сильным психологическим фактором является
цвет. Недаром Ван Гог видел в нем некую скрытую
силу, способную воздействовать на воображение. С
разным цветом в его представлении
ассоциировались и эмоционально полярные
интонации. Картины Ван Гога неоднозначно влияют
на людей различного темперамента. Художник
считал колорит показателем образа, а
художественный строй его картин дает
возможность проявиться различным человеческим
переживаниям: от радости и счастья до тоски и
горя, либо до смешения чувств. Цветовой строй
картины вмещает в себя краски светлые и темные,
насыщенные и неброские, радост
Что такое композиция и для чего она нужна?
Для того, чтобы правильно использовать в своей речи слова, заимствованные из других языков, необходимо хорошо понимать их значение.
Одним из слов, часто используемых в разных сферах деятельности, в основном, в искусстве, является «композиция». Что же означает это слово и в каких случаях его употребляют?
Что означает слово «композиция»? Для чего нужна композиция в искусстве? Что такое композиция в литературе? Примеры композиции в стихотворениях Примеры применения композиции в музыке
Что означает слово «композиция»?
Слово «композиция» заимствовано из латыни, где «compositio» означает составление, сложение, связывание целого из частей. В зависимости от сферы деятельности значение этого слова может приобретать те или иные смысловые вариации.
Так, химикам-технологам хорошо известны композитные материалы, которые представляют собой композицию из пластика и минеральной крошки, древесных опилок или другого натурального материала. Но чаще всего это слово встречается в описаниях произведений искусства – живописи, музыки, поэзии.
Для чего нужна композиция в искусстве?
Любое искусство представляет собой акт синтеза, в результате которого получается произведение, обладающее силой эмоционального воздействия на зрителей, читателей или слушателей. Важным компонентом творчества, касающимся организационных принципов художественной формы, является композиция.
Ее основная функция – придание цельности соединению элементов и соотнесение отдельных частей с общим замыслом автора. Для каждого вида искусства композиция имеет свое значение: в живописи это распределение форм и цветовых пятен на холсте или бумаге, в музыке – сочетание и взаимное расположение музыкальных тем и блоков, в литературе – структура, ритм текста и т.д.
Что такое композиция в литературе?
Литературная композиция – это структура литературного произведения, последовательность расположения его частей. Она служит для наилучшего выражения общей мысли произведения и может использовать для этого все формы художественного изображения, имеющиеся в литературном багаже писателя или поэта.
Важными частями литературной композиции являются диалоги и монологи его героев, их портреты и системы используемых в произведении образов, сюжетные линии, структура произведения. Нередко сюжет развивается по спирали либо имеет циклическую структуру, большой художественной выразительностью отличаются описательные отрывки, философские отступления и переплетения историй, рассказываемых автором.
Произведение может состоять из отдельных новелл, связанных между собой одним или двумя действующими лицами, или обладать единой сюжетной линией и вести повествование от имени героя, сочетать несколько сюжетов (роман в романе) или вовсе не иметь никакой сюжетной линии. Важно, чтобы его композиция служила для наиболее полного выражения основной идеи либо усиливала эмоциональное воздействие сюжета, воплощая все задуманное автором.
Белая береза Под моим окном Принакрылась снегом, Точно серебром.
Первая строфа рисует общую картину: взгляд автора из окна падает на заснеженную березу.
На пушистых ветках Снежною каймой Распустились кисти Белой бахромой.
Во второй строфе описание березы становится более выпуклым.
Читая его, мы отчетливо видим перед собой ветви, опушенные инеем – чудесную, сказочную картину русской зимы.
И стоит береза В сонной тишине, И горят снежинки В золотом огне.
Третья строфа описывает картину раннего утра: люди еще не проснулись, и тишина окутывает березу, озаренную неярким зимним солнцем. Усиливается ощущение спокойствия и тихого очарования зимней природы.
А заря, лениво Обходя кругом, Обсыпает ветки Новым серебром.
Тихое, безветренное зимнее утро незаметно переходит в такой же тихий солнечный день, но береза, как Спящая Красавица из сказки, остается дремать под снегом. Искусно выстроенная композиция стихотворения направлена на то, чтобы читатели ощутили очаровательную атмосферу зимней русской сказки.
Примеры применения композиции в музыке
Композиция в музыкальном искусстве чрезвычайно важна. Сложное музыкальное произведение опирается на несколько базовых музыкальных тем, развитие и варьирование которых позволяет добиться нужного композитору эмоционального эффекта. Преимущество музыки в том, что она воздействует непосредственно на эмоциональную сферу слушателя.
Рассмотрим в качестве примера знакомую всем музыкальную композицию – Гимн Российской Федерации. Он начинается мощным вступительным аккордом, который сразу настраивает слушателя на торжественный лад. Величавая мелодия, плывущая над залом, пробуждает в памяти многочисленные победы и свершения России, а для старших поколений является связующим звеном между нынешней Россией и СССР.
Слова «Славься, Отечество» подкрепляются звоном литавр, как всплеском ликования народа. Далее мелодия становится более напевной, включающей русские народные интонации – вольные и широкие. В целом композиция пробуждает в слушателях чувство гордости за свою страну, ее бескрайние просторы и величавую историю, ее мощь и незыблемую крепость.
СПОСОБОВ ОБРАЗОВАНИЯ СЛОЖНЫХ СЛОВ.
Стр 1 из 5Следующая ⇒
Сложные слова в английском языке могут образовываться не только с помощью композиции, но и с помощью:
а) дублирование, например тоже, а также посредством редупликатина в сочетании со звуковым обменом, например веревочно-спелая,
б) преобразование из групп слов, например Микки Маусу, Can-Do, макияж и т. д.,
c) образование спина из составных существительных или словосочетаний, e.г. на переливание крови, на отпечаток пальца и т. д.,
г) аналогия, например лежачий (по аналогии с сидячей забастовкой), а также звонки, утечка мозгов (по аналогии с утечкой мозгов) и т. д.
КЛАССИФИКАЦИЯ АНГЛИЙСКИХ СОЕДИНЕНИЙ
1. По частям речи соединения подразделяются на:
а) существительные, такие как: baby-moon, земной рысак,
б) прилагательные, такие как: свободный для всех, властолюбивый,
в) глаголы, такие как: медовый месяц, нянчиться, подкаблучник,
г) наречия, такие как: downdeep, headfirst,
д) предлоги, например: в, внутри,
f) числительные, например: пятьдесят пять.
2. По способу соединения компонентов соединения делятся на:
а) нейтральные, которые образуются путем соединения двух основ без какой-либо соединительной морфемы, например шариковая, в windowshop,
b) морфологический, когда компоненты соединяются соединяющим элементом: гласные «o» или «i» или согласная «s», например {«Астрокосмос», «рукоделие», «спортсмен»),
c) синтаксический, когда компоненты соединяются с помощью основы формального слова, e.г. здесь и сейчас, бесплатно для всех, или умри.
3. Соединения по строению подразделяются на:
а) собственно составные слова, состоящие из двух основ, например в поисках работы, на дрессировке, на ходу, на цыпочках,
б) производные соединения, где помимо основы имеются аффиксы, например наушник, гидроскиммер,
c) составные слова, состоящие из трех или более основ, например васильковый, тонкая яичная скорлупа, автор песен,
4. По соотношению компонентов составные слова подразделяются на:
а) подчиненные соединения, в которых один из компонентов является семантическим и структурным центром, а второй компонент — подчиненным; эти подчинительные отношения могут быть разными:
со сравнительными отношениями, например сладко-медовый, яичная скорлупа тонкая, с ограниченными отношениями, e.г. по грудь, по колено, с выразительными отношениями, например дёшево, с объективными отношениями, например богатые золотом, с причинными отношениями, например влюбленные, с космическими отношениями, например тяжелые, с временными отношениями, например весенне-свежий, с субъективными отношениями, например стопы и др.
б) координационные соединения, в которых оба компонента семантически независимы. Сюда относятся такие соединения, когда один человек (объект) выполняет две функции, например секретарь-стенографистка, женщина-врач, Оксбридж и др. Такие соединения называют аддитивными.В эту группу входят также соединения, образованные путем редупликации, например пятьдесят на пятьдесят, но-нет, а также соединения, образованные с помощью ритмических основ (удвоение в сочетании со звуковым обменом), например. крест-накрест, рация.
5. По порядку расположения компонентов соединения делятся на соединения прямого порядка, например kill-joy и соединения с косвенным порядком, например безъядерный, спелый.
КОНВЕРСИЯ
Преобразование — характерная черта английской словообразовательной системы.Это также называется безаффиксным производным или нулевым суффиксом. Термин «преобразование» впервые появился в книге Генри Свита «New English Grammar» в 1891 году. Различные ученые трактуют преобразование по-разному, например проф. А.И. Смирнтицкий рассматривает преобразование как морфологический способ образования слов, когда одна часть речи формируется из другой части речи путем изменения ее парадигмы, например для образования глагола «набирать» из существительного «набирать» мы меняем парадигму существительного (циферблат, циферблаты) на парадигму правильного глагола (я набираю, он набирает, набирает, набирает).А. Маршан в своей книге «Категории и типы современного английского языка» рассматривает преобразование как морфолого-синтаксическое словообразование, потому что мы имеем не только изменение парадигмы, но и изменение синтаксической функции, например Мне нужна хорошая бумага для моей комнаты. (Существительное «бумага» — это объект в предложении). Я каждый год забиваю свою комнату (Глагол «бумага» — сказуемое в предложении).
Преобразование — это основной способ образования глаголов в современном английском языке.Глаголы могут образовываться от существительных разных семантических групп и из-за этого иметь разное значение, например
а) глаголы имеют инструментальное значение, если они образованы от существительных, обозначающих части человеческого тела, например к глазу, пальцу, локтю, плечу и т.д. Они имеют инструментальное значение, если образованы от существительных, обозначающих инструменты, машины, инструменты, оружие, например забить, в пулемет, в винтовку, в гвоздь,
б) глаголы могут обозначать действие, характерное для живого существа, обозначаемого существительным, из которого они были обращены, e.г. толпе, волку, обезьяне,
c) глаголы могут обозначать приобретение, добавление или лишение, если они образованы от существительных, обозначающих объект, например ловить рыбу, пудрить, чистить, бумагу,
г) глаголы могут обозначать действие, совершенное в месте, обозначенном существительным, из которого они были преобразованы, например в парковку, в гараж, в бутылку, в угол, в карман,
e) глаголы могут обозначать действие, совершенное во время, обозначенное существительным, из которого они были преобразованы e.г. к зиме, к выходным.
Глаголы также могут быть преобразованы из прилагательных, в таких случаях они обозначают изменение состояния, например приручить (приручить), очистить, похудеть и т. д.
Существительные также могут образовываться путем преобразования из глаголов. Преобразованные существительные могут обозначать:
а) момент действия, например прыжок, ход,
б) процесс или состояние, например сон, прогулка,
c) агент действия, выраженного глаголом, из которого было преобразовано существительное, e.г. помощь, флирт, ругань,
d) объект или результат действия, выраженного глаголом, из которого было преобразовано существительное, например ожог, находка, покупка,
д) место действия, выраженного глаголом, из которого было преобразовано существительное, например поездка, остановка, прогулка.
Многие существительные, преобразованные из глаголов, могут использоваться только в единственном числе и обозначать мгновенные действия. В таких случаях у нас есть частичная конверсия. Такие девербальные существительные часто употребляются с такими глаголами, как: иметь, получать, брать и т. Д., например попробовать, дать толчок, искупаться.
.
Морфологическая структура английских слов.
Морфема. Типы морфем в английском языке: корни и аффиксы: приставки и суффиксы. Грамматические и словообразовательные аффиксы. Свободные и связанные морфемы. Полуаффиксы. Комбинирование форм. Алломорфы как позиционные варианты морфем
Все слова состоят из морфем. Морфема — это самая маленькая невидимая значимая языковая единица в структуре слова. Как и слово, морфема — это двуликая языковая единица (каждая морфема имеет определенную звуковую форму и определенное значение).
Например, builder (build — корневая морфема, er — суффикс)
Но в отличие от слова морфема не является независимой, она может встречаться в речи только как составная часть слова. Морфемы могут иметь различную фонетику или гр. формы.
Например, приятно, приятно, приятно (одна корневая морфема представлена разными фонетическими формами: плиз, плэз, плэж )
Все представления данной морфемы называются алломорфами.Алломорфы (или варианты морфем) — это позиционные варианты (фонетические и графические) данного языка.
В английском языке есть разные типы морфем:
1) В соотв. в зависимости от их значения и роли в словообразовании все морфемы делятся на 2 группы: корневые морфемы (корни) и аффиксационные морфемы (аффиксы).
Корневая морфема — лексическое ядро, смысловой центр слова. Корень-морфема является общей частью словообразовательных средств.
Например, рабочий, рабочий, работоспособный, будний
Аффиксативные морфемы, в свою очередь, можно разделить на 2 группы:
1. В соотв. По своему положению аффиксы подразделяются на:
-префиксы (морфемы, предшествующие корню) Например, ab нормальный, ir соответствующий
-суффиксы (морфемы, следующие за корнем)
-инфиксы (морфемы, помещенные в корень) E.г. sta n d
2. В соотв. в зависимости от их функции и значения, все аффиксы можно разделить на:
— грамматические аффиксы (функциональные аффиксы: окончания, флексии) используются для образования ne gr. формы одного и того же слова. Есть 8 гр. аффиксы на английском языке : -s, -ed, -ing, -er, -est — глаголы ; -s, -s ’ — существительные ; -й — цифры .
-производные аффиксы служат для построения новых слов.В английском языке
существует около 200 деривативных аффиксов.
2) В соотв. По своему строению морфемы можно разделить на 3 группы:
-свободных морфем (совпадают с отдельным словом) Напр. сердце меньше, dis согласен , друг ly
-bound-морфемы (отдельно не встречаются) Например, ужас ( ужас + связанная аффиксальная морфема) horr — не существует
Свободные морфемы всегда являются корневыми морфемами.Все аффиксы являются связанными морфемами.
-полуаффиксы могут функционировать как аффиксы, так и как корневые морфемы. Полуаффиксы: -man, -free, -phobia, -mania, -like, -proof, -ориентирован, полу-, плохо-, и т. Д. леди как , водонепроницаемость , половина -сестра, нежная мужчина
Аффиксы не следует путать с комбинированными формами. Комбинированные формы — это связанные корневые морфемы греческого или латинского происхождения (встречаются в cimpounds и производных): tele -, poly-, auto-, moto-, graph-, micro, -logy. Например. теле зрение, авто матик
Есть еще псевдоморфемы. Это происходит такими словами, как: удерживать, задерживать / получать, обмануть — звуковые кластеры ( ‘re’ и ‘de’ ) могут быть легко исключены, поскольку они встречаются в нескольких словах. И они выглядят как префиксы ( re пишут ), но они не имеют ничего общего с этими префиксами ‘re’ и ‘de. Их называют квазиморфемами. Это морфемы, которые составляют слова условной сегментируемости и не обладают статусом полных морфем по семантическим причинам.
Кроме того, существуют уникальные морфемы. Это морфемы, которые встречаются только в определенной среде. Это означает, что они используются в некоторых комбинациях с другими морфемами. Например. ручей, буклет, деревушка / клубника, черника, ежевика, клюква
Морфологический анализ слов.Уровни морфологического анализа: морфемический и деривационный. Цель морфемного анализа. Метод непосредственных и конечных составляющих. Морфемическая сегментируемость английских слов. Деривационный анализ, его цель. Производная структура слова, словообразовательные основы, словообразовательные аффиксы, словообразовательные модели
Существует 2 уровня морфологического анализа: морфемический и деривационный.
1) Морфологический анализ направлен на разбиение слова на составные морфемы, определяющие их количество и тип.
Используется метод непосредственных (IC) и конечных (UC) компонентов. Этот метод был впервые предложен Блумфилдом, а затем развит многими лингвистами.
На каждом этапе слово разбивается на 2 части, которые называются IC. Это делается на основе процедур определения корня и идентификации аффикса. Анализ завершен, когда мы подходим к избирательному округу, неспособному к дальнейшему делению, то есть к морфемам. Они называются UC.
Например, неудобно
Этап 1: разбиваем слово на 2 части (ИС): un + удобная . В результате мы различаем 2 разных составляющих. IC un- является UC (не может быть разделено на дальнейшее деление).
Этап 2: сегментируем микросхему удобный на микросхемы: комфорт + возможность . ИС comfort- и -able являются UC.
Морфемный анализ не раскрывает способ построения слова.Например. безошибочно, обескураживающий . Морфемически они относятся к одному типу. Но они принадлежат к разным производным типам, потому что были построены двумя разными способами. То, как это слово построено, связано с производным уровнем анализа un + errorakable (преффиксальная производная) / disourage + ing (суффиксальная производная).
2) Деривационный анализ направлен на установление корреляций между разными типами слов, структурными и семантическими паттернами, на которых построены слова.Итак, деривационный анализ показывает, как строится слово.
Деривационный анализ имеет дело с деривационной структурой слова. Природа, типы и расположение интегральных схем слова известны как производная структура.
Основными единицами производной структуры слов являются: словообразовательные основы, словообразовательные аффиксы, словообразовательные модели.
— словообразовательная основа является составной частью слова, к которому применяется правило словообразования
— деривационный аффикс — это морфема, которая используется для построения нового слова
— деривационный паттерн — это регулярная значимая структура, структура, которая налагает фиксированные правила на порядок и природу деривационных основ и аффиксов, которые могут быть объединены.Он показывает тип ИС, их порядок и расположение. Итак, это показывает, как построено слово.
Например, безошибочно : un + adj — построено новое регулирование / обескураживает : v + ing — построено новое регулирование
Основные структурные типы английских слов
В соотв. По морфологическому строению слова делятся на:
1. Корневые слова (состоят только из одной морфемы — корня)
2.Производные (состоят из 2 или более морфем — корней и аффиксов) Например, к сожалению
3. Составные части (состоят из 2 или более стержней) Например. спальня, футбол
4. Сложные производные (состоят из 2 или более основ с деривационным аффиксом) Например. длинноногий, медовый месяц
4. Словообразование на английском языке .
Словообразование как процесс создания новых слов в языке с помощью его внутренних источников.Основные, наиболее продуктивные средства словообразования в английском языке: аффиксирование, преобразование, состав
Словарь английского языка постоянно меняется и растет, что означает, что в языке постоянно появляются новые слова. Некоторые слова заимствованы из иностранных языков, некоторые встраиваются в язык в результате словообразования. Словообразование — это процесс создания новых слов в языке с помощью его внутренних источников. Соотв. По своей производительности все словообразовательные средства делятся на основные и второстепенные.Продуктивность — это способность создавать новые слова в настоящее время.
Основные типы словообразования в английском языке: аффиксирование, преобразование и композиция. Это самые производительные средства.
1) Аффикс — это образование новых слов путем добавления деривационного аффикса к деривационной основе.
Аффиксирование делится на: суффиксирование и префикс
1. Обычно суффиксы классифицируются по той части речи, которую они образуют.Их:
— суффиксы, образующие существительное: читать — читать er / бесплатно — бесплатно dom / dark — dark ness
— суффиксы, образующие прилагательные: sun — sunn y / rock — rock y / power -power ful
— суффиксы, образующие глагол: pure — to pur ify / origin — to origin ate / wide — to wid en
И суффиксы, и префиксы могут быть классифицированы в соотв.их происхождению на родные и заимствованные. Соотв. с точки зрения производительности и суффиксы, и префиксы классифицируются как производительные и непродуктивные.
Например, синонимичные аффиксы: читать er , act или , music ian , engine er
Кроме того, некоторые аффиксы многозначны (имеют более одного значения).
Например, -er : 1) bak er , driv er , hunt er (профессии)
2) choos er , giv er , winn er (исполнитель действия)
3) eras er , кипячение er , распыление er (обозначение инструмента)
2) Преобразование — это процесс создания нового слова в другой части речи без добавления каких-либо производных элементов, так что основные формы исходного слова и основная форма производных слов идентичны.Выделяют 2 основные группы образованных путем конверсии производных:
1. Неименные слова (когда глаголы состоят из существительных)
Например, рыба — ловить рыбу, локоть — локоть, медовый месяц — медовый месяц
2. deverbal существительные (когда существительные составлены из глаголов)
Например, двигаться — двигаться, ходить — ходить, искать — находка
3) Состав — это образование нового слова путем объединения 2 или более основ, которые существуют в языке как свободные формы.Соотв. По типу состава и связывающему элементу различают следующие типы соединений:
1. Нейтральные соединения строятся посредством парового соединения без какой-либо морфемы как звена. Они подразделяются на:
— простое нейтральное соединение (состоит из 2 простых стержней) напр. голубой, кинозвезда
-производные соединения (включая, по крайней мере, 1 производный пар). меломан
-составные производные (состоят из 2 или более основ и аффикса) E.г. медовый месяц
-контактирующие соединения (имеют укороченный стержень или простой стержень в своей структуре) Например, день
2. Морфологические соединения — это соединения со связующим элементом. Например. Англосаксонский, спидометр, рукоделие
3. Синтаксические соединения образуются из отрезков речи путем выделения речевых синтагм. Например. зять, незабудка
Сокращение на английском языке: вырезка и сокращение
Сокращение занимает промежуточное положение ч / б мажорных и минорных словообразовательных средств, поскольку очень продуктивно только в разговорной речи и американском английском.Сокращение — это образование слова путем отсечения части слова. К сокращению относятся: вырезка, эллипсы, аббревиатура.
1) Вырезка — словообразовательный процесс, заключающийся в сведении слова к одной из его частей. Различают 4 вида клиппирования:
-initial (или aphesis) сохраняет заключительную часть. Например. телефон-телефон
-средний (или обморок) — середина слова сохраняется. Например. характеристики- очки
-final (или apocope) — начало слова сохраняется.Например. реклама-реклама овощи-овощи
— как начальный, так и конечный. Например. дымоход — грипп, холодильник — холодильник
2) Эллипсы определяется как пропуск слова или слов, которые считаются существенными для гр. полнота, но не для передачи предполагаемого лексического значения.
Например, Большое мероприятие было запланировано на 17 сентября года (где « sitdown » означает демонстрацию сидения).
3) Аббревиатура — это процесс словообразования, когда новые слова составляются из начальных букв слова или группы слов.
Например, BBC- Британская радиовещательная корпорация / Член парламента
Второстепенные, менее продуктивные средства словообразования в английском языке: обратное формирование или реверсия, смешение или телескопирование, дублирование, имитация звука. Смешанное или синтетическое словообразование в современном английском
1) Обратное образование (также называемое обратным образованием или реверсией) — это способ построения слова путем вычитания реального или предполагаемого аффикса из существующих слов из-за неправильной интерпретации их структуры.
Формирование спины основано на аналогии. Например. существование существительных-агентов, образованных от глаголов с помощью суффикса -er / -или ( художник- рисовать, учитель- учить ), привело к образованию глаголов от существительных, ошибочно интерпретируемых как их производные. Например: до попрошайничества — от до нищего , до няни — от няня
2) Смешивание (или телескопирование) — это способ словообразования путем объединения 2 вычитаемых или сокращенных слов в одно, приобретая значение обоих.Слова, образованные путем смешения, называются смешениями, смешениями или смешениями.
Например, смог — дым + туман / поздний завтрак — завтрак + обед
3) Звуковая имитация (звукоподражание или эхо) — наименование действия вещи путем более или менее точного воспроизведения связанного с ней звука. Имеется название слов:
— звуки и движения, производимые водой: брызги, вспышки, пузыри, капли
4) Редупликация может рассматриваться как особый тип композиции, а слова, построенные посредством дублирования, называются редупликативными соединениями.Их получают путем удвоения стержня:
— либо без каких-либо фонетических изменений (собственно повторяющееся произношение). бла-бла — «чушь» / кря-кря — «утка»
-или с вариацией гласной корня (комбинации аблаутов) Например, shilly-shally — «колебаться» / первоклассный — «первоклассный»
Смешанное или синтетическое словообразование в современном английском
Синтетические (или смешанные) способы словообразования, сочетающие 2 или более словообразовательных средства, очень популярны в современном английском языке:
1.Состав + суффикс: голубоглазый, соломенный
2. Префикс + суффикс: невероятно, незабываемо
3. Укорочение + добавление: baccy ( табак + -y )
4. Состав + преобразование: настроить на — настроить / на зависание — похмелье
Все основные и второстепенные средства словообразования служат для развития богатства английского словаря, формируя новые слова.
.
Функциональные и классификационные особенности nonce-слов, используемых в заголовках и заголовках
Взаимодействие с другими людьми
В современном мире язык меняется каждый день и каждую минуту, поэтому проблема nonce-word является одной из самых серьезных лингвистических проблем. Появление nonce-слов — это непрерывный процесс. Nonce-слова сложно перевести, потому что автор создает их и вкладывает в них некую неявную информацию и стилистический заряд. Nonce-слова позволяют нам выразить эмоции, чувства, отношение к разным событиям.Это одна из основных причин, почему лингвисты, писатели, журналисты, студенты все чаще обращают на них внимание.
Nonce-слова уже стали объектом научных исследований. У многих зарубежных и российских исследователей есть свой взгляд на этот вопрос. У них нет соглашения о том, как их классифицировать, какие слова следует называть nonce-словами и станут ли какие-либо из них неологизмами или исчезнут, как использование nonce-слов изменилось в зависимости от различных периодов времени в нашей история, когда начался пик использования такого рода слов и почему.
Такие ученые, как Бабенко Н.Г., Лопатин В.В., Шанский Н.М., Фельдман Н.И. рассмотрел основные проблемы nonce-word. Nonce-слова как разновидность языковой игры стали объектом исследования Аксеновой О.Л., Гридиной Т.А., Косруковой В.М. Элементы отдельных стилей художников исследовали Винокуров Г.О. (произведения Маяковского), Зубова Л.В. (Произведения Цветаевой), Рахимкулова Г.Р. (Произведения Набокова). Гаглоева Е.Х., Жогина К.Б., Красникова И.Р. интересовался неформальными формациями в СМИ по общественно-политическим вопросам.
Лексику любого языка можно разделить на 2 группы: широко распространенная лексика и ограниченная. Последний состоит из архаизмов и неологизмов. Существует 3 типа неологизмов: лексический, семантический и одноразовые.
Nonce-word — это индивидуальный неологизм автора, созданный по существующей непродуктивной словообразовательной модели и используемый только в контексте контекста как лексическое средство художественного выражения и языковой игры. Nonce-слова обычно не получают широкого распространения и входят в словарный запас [6].
Термин «nonce-word» впервые упоминается в издании Н.И. Статья Фельдмана «Одноразовые слова и лексикография».
«Самодельные слова», «метеорные слова», «неологизмы поэта», «отдельные слова», «импровизированные слова», «кратковременные слова», «творческие неологизмы», «стилистические неологизмы» и многие другие названия «nonce-words». »Используются для таких слов в лингвистической литературе.
В «Терминологическом словаре лингвистики» Д.Е. Розенталь и М.А.Теленкова дают нам следующее определение: «Неологизм — это слово, образованное с помощью непродуктивной модели и употребляемое только в рамках заданного контекста» [5, с.359]. Мы будем использовать это определение как рабочее.
Причин для создания новых слов может быть много. Н.Г. Бабенко дает следующее: необходимость выражения наших мыслей, желание автора кратко выразить свою мысль, потребность сделать акцент на объекте речи, дать ему свою оценку и характеристику, стремление к деавотомии восприятия, потребность избежать тавтология, необходимость сохранения ритма стиха и придания рифмы [2, с. 15].
А.Г. Лыков в своей работе [4, с. 152] рассматривает основные критерии nonce-слов: принадлежность к речи, способность к созданию, словообразовательная деривация, нестандартность, функциональная единственность, выразительность, необязательность, синхронно-диахроническая диффузность, индивидуальная принадлежность.
Классификация nonce-слов
Во-первых, Н.Бабенко классифицирует nonce-слова по степени случайности:
— Одноразовые слова первой степени.Слова стандартного, потенциального образования, которые созданы в соответствии с нормами языка.
— Одноразовые слова второй степени. Это отчасти нестандартное образование, не доставляющее трудностей в смысловой интерпретации.
— Одноразовые слова третьей степени. Это совершенно нестандартные образования, затрудняющие смысловую интерпретацию [2, с. 16].
Во-вторых, Э.А. Земская выделяет 3 вида nonce-слов по аспекту нарушения закона словообразования:
Nonce-слова, составленные с нарушением законов системной продуктивности словообразовательных типов.
Nonce-слова, созданные по образцу непродуктивных и непродуктивных типов, с нарушением законов эмпирической продуктивности.
Nonce-слова, созданные случайным способом или смоделированные не разделенным на части словом [2, с. 300].
В-третьих, существуют nonce-слова, которые составлены в соответствии с языком, на котором написано произведение, при этом создаваемые слова отражают влияние заимствований из другого языка.
В-четвертых, существует систематизированная классификация nonce-слов по их структуре:
— Фонетические одноразовые слова.
Эти слова не записаны. Автор создает их только в звуковой форме, что дает ему возможность показать семантику слов с помощью звуков.
— Лексические одноразовые слова.
Они создаются комбинациями аффиксов и основ с соблюдением словообразовательной нормы или в некоторых противоречиях.
— Грамматические одноразовые слова
Слова показывают нам формы, в которых лексико-семантическая и грамматическая формы противоречат друг другу.С помощью автора невозможное становится возможным.
— Семантические одноразовые слова.
Семантические nonce-слова являются результатом появления семантических дополнений.
— Конкретное словосочетание.
Слова представляют собой совокупность лексем, совместимость которых невозможна.
— Графические одноразовые слова.
Разные части слов печатаются разного размера. Те, на которых делается акцент, пишутся более крупными буквами, чем менее важные.Такие слова широко используются в заголовках.
Виды создания новых слов: аффиксирование, композиция, преобразование, вырезка, смешение, начальное сокращение, звукообмен, имитация звука.
Мы попытались проанализировать nonce-слова, взятые из книг, заголовки газет и рекламы, названия фильмов и книг в соответствии с теорией, чтобы классифицировать их по системам, упомянутым в теоретической части, систематизировать их в соответствии с способы словообразования, чтобы определить функции, выполняемые этими nonce-словами
Во-первых, мы классифицировали nonce-слова по степени случайности, введенной Н.Бабенко:
Одноразовые слова первой степени: « Obamaworld» , « Hilaryland» .
Одноразовые слова второй степени: « degnome», «catnapper», «cheeisiest» .
Одноразовые слова третьей степени: « Levicorpus», «Amortentia», «Horcrux».
Во-вторых, мы классифицировали их по структуре:
Фонетические одноразовые слова: oohed и aahed , mwahahaha .
Грамматические nonce-слова: « smole» (вместо smile (прошедшая форма глагола smile), « wunk» (вместо winked (прошедшая форма глагола wink), « beeth» (вместо booths) — форма множественного числа будка).
Преобразование: «Это сложный », «Разве вы не « Что » мне», «Быть без управления », «Это не , который , это , что » — сомнительные слова « who »и« what »стали существительными.
Звуковой обмен: «ванк», «смоле» — (прошедшие формы подмигивания и улыбки).
Функции nonce-слов
Анализируя nonce-слова, используемые в книгах о Гарри Поттере, мы можем сделать вывод, что Дж. К. Роулинг создала огромное количество nonce-слов, связанных с магией.
«Это Amortentia ! Это самое сильное приворотное зелье в мире! »
«Это Veritaserum , бесцветное зелье без запаха, которое заставляет пьющего говорить правду», — сказала Гермиона ».
«Хоркрукс — это слово, используемое для обозначения объекта, в котором человек спрятал часть своей души». — Но я не совсем понимаю, как это работает, сэр, — сказал Риддл. Его голос тщательно контролировался, но Гарри чувствовал его волнение. — Видишь ли, ты разделил свою душу, — сказал Слизнорт, — и спрятал ее часть в предмете за пределами тела. Тогда, даже если чье-то тело подвергнется нападению или разрушению, человек не может умереть, потому что часть души остается привязанной к земле и неповрежденной ».
Одноразовые слова, используемые Дж. К. Роулинг, несут в себе именительный падеж и выразительную функцию, что делает эти книги уникальными.
Также широко известный « Supercallifragilisticexpialidocious» , использованный Диком Ван Дайком и Дэвидом Томлинсоном в «Мэри Поппинс» в 1964 году, обладает комической выразительностью.
«Mr. Доус: Бэнкс, вам есть что сказать?
Джордж Бэнкс: Ну, сэр, они говорят, что когда нечего сказать, все, что вы можете сказать.. .
Мистер Доус: Черт побери, Бэнкс! Я сказал, тебе есть что сказать?
Джордж Бэнкс: Одно слово, сэр. . .
Г-н Доус: Да?
Джордж Бэнкс: Суперкаллифрагилистический опыт!
Г-н Дауэс-старший: Что?
Джордж Бэнкс: Суперкаллифрагилистический опыт! Мэри Поппинс была права, это невероятно! »
Итак, основные функции nonce-слов:
— Выразительный.
— Именительный падеж.
— Комикс.
Таким образом, наиболее распространенным типом nonce-слов по классификации Н. Бабенко является тип второй степени — отчасти нестандартные образования, не вызывающие затруднений в интерпретации. Лексические nonce-слова являются наиболее часто встречающимся типом в заголовках газет и рекламы, а также в названиях книг и фильмов. Наиболее продуктивным типом создания nonce-слов является смешивание.
Ссылки:
Александрова О.И. Неологизмы и окказионализмы // Вопросы русского современного словаобразования, лексика и стилистика. Научн. тр. Куйбышевского Государственного пединститута. Куйбышев, 1974. — 25 с.
Бабенко Н.Г. Окказиональное в художественном тексте. Структурно-семантический анализ: Учебное пособие / Калинингр. ун-т. -Калининград, 1997. — 23 с.
Земская Е.А. Современный русский язык. Словообразование. — М .: Просвещение, 1973. –304с.
Лыков А.Г. Окказионализм и языковая норма // Грамматика и норма.- М .: 1977. — 180 с.
Розенталь Д.Э., Теленкова М.А. Словарь-справочник лингвистических терминов. — Изд. 2-е. — М .: Просвещение, 1976. — 544 с.
Как нарисовать ежика поэтапно карандашом для детей и начинающих: инструкция. Как нарисовать Ежика из Смешариков, из мультфильма «Ежик в тумане», стоящего, с грибами, семью ежей карандашом поэтапно? Как нарисовать ежика для аппликации: шаблон. Как нарисова
П
еред тем, как взяться рисовать ежика цветными карандашами лучше приступите к зарисовке. Таким образом, у вас получится красивая картинка животного. А для оригинальности и красоты продумайте весь сюжет и дорисуйте вокруг ежика других персонажей или природу.
Как нарисовать ёжика карандашами
Необходимые материалы:
маркер черного цвета;
один белый листок бумаги;
простой карандаш;
карандаши желтого, оранжевого и коричневого цвета.
Этапы рисования колючего ежика:
1. Вначале нарисуем туловище ежика. Обратите внимание на фигуру, которую мы нарисовали и попытайтесь изобразить на своем листке бумаге такую же.
Рисуем туловище ёжика
2. На остром кончике туловища нарисуем небольшой кружочек. Это будет у ежика носик. Затем мы дорисуем пару маленьких ушек.
Рисуем нос и уши у ёжика
3. Карандашом дорисуем глазик и улыбку.
Рисуем глаз и рот у ёжика
4. А вот теперь можно нарисовать ежику много острых иголочек. Рисуйте их в виде тонких линий. Для удобства и красоты линий возьмите линейку.
Рисуем иголки у ёжика
5. Внизу туловища дорисуем лапки.
Рисуем лапки у ёжика
6. Теперь возьмем цветные карандашики и начнем разукрашивать ими наш рисунок. начнем с желтого карандаша, затем перейдем к тонировке оранжевым и закончим коричневым цветом.
Раскрашиваем нашего ёжика
Используем несколько цветов
7. Для четкости воспользуемся черным маркером. Дорисуем возле лап тропинку или растительность.
Используем чёрный маркер для чёткости
Ёжики – широко распространенные лесные животные. Нередко ёжиков в вечернее и ночное время можно встретить в пригородах и на садовых участках. Эти очаровательные зверушки очень нравятся всем ребятам, ведь они отличаются добрым нравом и весьма оригинальным внешним видом. Понять, как нарисовать ёжика поэтапно, способен не только взрослый, но и маленький ребенок. Ведь, по сути, это животное имеет очень простое строение. Чтобы лучше уяснить, как нарисовать ёжика, рекомендуется ознакомиться с фотографиями и иллюстрациями на данную тему. Прежде чем изучить, как нарисовать ёжика, необходимо приготовить следующие канцелярские предметы: 1).Стирательную резинку; 2). Черный линер; 3). Листочек бумаги; 4). Набор разноцветных карандашей; 5). Механический карандаш.
Если все те канцелярские принадлежности, которые обозначены в списке, уже приготовлены, то можно переходить к изучению вопроса о том, как нарисовать ёжика карандашом поэтапно: 1. Голову ежа изобразите в виде треугольника. К голове пририсуйте тело в виде овала; 2. Пририсуйте ежику ушко. Мордочку животного прорисуйте более четко; 3. Пририсуйте нос, рот и глаз зверушке; 4. Наметьте легкими штрихами иголки на теле животного. Пририсуйте лапки ёжику; 5. В иголках животного нарисуйте парочку грибов, пару листьев и ягоду малины, а также небольшое яблоко; 6. Воспользовавшись черным линером, обведите изображение; 7. Зная, как нарисовать ёжика карандашом, необходимо переходить к следующему этапу – к его раскрашиванию. Но сначала надо убрать карандашные линии стирательной резинкой; 8. Карандашом телесного тона заштрихуйте нос, рот и внутреннюю часть уха. Глаз раскрасьте черным, голубым и синим карандашами. Голову животного закрасьте карандашами коричневых тонов; 9. Карандашами коричневых тонов раскрасьте лапки ежа; 10. Черным и карандашами серых тонов заштрихуйте иголки; 11. Карандашами различных и ярких тонов раскрасьте листья, ягоду, яблоко и грибы; 12. Светло-зеленым и темно-зеленым карандашами прокрасьте траву, на которой стоит животное. Рисунок готов полностью! Теперь вы отлично знаете, как рисовать ёжика, а также как его раскрашивать. Конечно же, чтобы сделать данное изображение цветным и ярким, можно использовать не только набор цветных карандашей, но и какие-либо другие материалы. Например, малышам очень нравится использовать для раскрашивания фломастеры, имеющие очень насыщенные и сочные цвета.
Рисунок ежика — любимая тема рисования для детей. Это забавное и необычное животное вызывает симпатии не только у детей, многие взрослые даже держат дома ежей. Наверное, не все знают, что ежик очень полезное для человека животное и может легко заменить кошку. Там, где живет ежик, никогда не будет мышей. Он легко приручается, и также как и кот, ежик любит молоко. Про ежиков снято много мультиков, а хорошо известный мультик «Ежик в тумане» занял в свое время первое место на международном конкурсе мультипликации для детей. А в нашей стране мультфильм «Ежик в тумане» остается один из любимых, вот уже многое годы. Заготавливая на зиму запасы еды, ежик накалывает на свои иголки грибы и яблоки и таким способом их переносит. Хороший сюжет для рисунка ежика. Как нарисовать картинку ежика, например, для иллюстрации мультфильма «Ежик в тумане» или картинку из жизни леса, ведь у него столько много иголок? Давайте попробуем сделать это вместе и возможно урок » поэтапно» для вас покажется совсем легким.
1. Начальные контуры рисунка ежика
Начальные контуры рисунка ежика состоят всего-то из двух овалов. Нарисуйте эти контуры произвольной формы. В дальнейшем эти линии мы будет корректировать и даже часть из них удалять, поэтому, делая первоначальный эскиз ежика, не нажимайте сильно на карандаш.
2. Мордочка и лапки ежика
Второй этап, пожалуй, будет самым важным в рисунке ежика. Постарайтесь нарисовать как можно точнее контурные линии мордочки, а также нарисовать глаз, носик и четыре лапки. Смотрите как просто и быстро два овала превращаются в рисунок ежика !
3. Как нарисовать туловище и уши
Завершите рисовать контурные линии головы ежика, превратив их в общий контур туловища. Совсем несложно продолжить эти линии, просто обвести их вокруг большого овала, соединив их в один контур, как показано на моем рисунке. Удалите лишние линии с рисунка мордочки и нарисуйте ему два уха. Затените нос и глаз черным цветом. Чтобы ежик на картинке был как живой, сделайте небольшой блик на глазе, точнее оставьте беленькую точку в средине зрачка.
4. Детализация рисунка ежика
На этом этапе нужно очистить рисунок ежика от уже лишних контурных линий карандаша. Стирайте их ластиком осторожно, чтобы не удалить нужные контуры. После этого, приступите к более детальному рисованию деталей картинки ежа. Обратите внимание на лапки, уши и другие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их на своем. Практически, ежик на этом этапе рисунка, уже будет полностью нарисован. Останется лишь придать рисунку теней и нарисовать окружающий пейзаж или сценку, если это кадр из мультфильма «Ежик в тумане».
5. Как рисовать иголки
Пожалуй, я немного поспешил и совсем забыл про иголки. Нам нужно нарисовать еще много иголок. Как нарисовать иголки, чтобы ежик не выглядел как дикобраз? Не рисуйте их «палочками», лучше нарисуйте «елочкой», как на моем рисунке. И сделайте небольшой наклон вправо, как бы слегка «пригладив» их. Только у дикобраза иголки во время опасности приподымаются вертикально.
6. Как нарисовать ежика. Завершающий этап
Вот теперь можно сказать, что рисунок ежика завершен и вам останется лишь его немного тонировать простым мягким карандашом или раскрасить цветными карандашами. Очень хорошо будет выглядеть рисунок ежика, если на иглах нарисовать несколько наколотых грибов или яблок, нарисовать рядом с ежиком траву и опавшую листву. Если вы рисуете сценку из мультфильма «Ежик в тумане», нарисуйте других персонажей этого мультика, ну и, конечно же, густой туман.
Только на первый взгляд, кажется, что яблоко рисовать легко. Кроме правильной формы, нужно еще суметь сделать двухмерный рисунок яблока объемным.
Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами.
Как ни странно звучит, но муравей самое сильное существо на планете. Только муравей может тащить к своему муравейнику добычу, превышающую его вес в 300 раз. Если вам нужно нарисовать ежика или муравья для урока биологии, я предлагаю вам выполнить это задание вместе.
На этом уроке мы научимся рисовать паука поэтапно карандашом. Если вы уверенно можете рисовать ежика, то этот урок будет совсем для вас несложным.
Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, змея это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны. Некоторые из них и вовсе не ядовиты, например уж. Также как и ежик, она приносит пользу людям. Во-первых, змея ловит грызунов, а во-вторых, ее яд используют в медицине.
Всегда хочется нарисовать картинку персонажей, прочитанной книжки про лягушку путешественницу или сделать рисунок ежика из мультфильма «Ежик в тумане». Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки.
Рисунок пчелы — это хороший урок для детей, увлекающихся рисованием, поскольку развивает внимательность и умение выдерживать пропорции.
На осеннюю тему можно изобразить ежика с плодами при помощи поэтапного рисования и раскрашивания цветными карандашами. Все начинаем с простого овала, который постепенного превращается в красивый карандашный рисунок милого лесного зверька.
Материалы для изображения ежика с фруктами:
свободный лист;
карандаши;
черный линер;
ластик.
Рисование ежика с осенними дарами по этапам:
Рисуем в центре листа большой овал, который вскоре превратится в ежика.
С правой стороны будет мордочка ежика. Поэтому выводим две линии для получения продолговатой мордочки с носиком на конце. На самом овале проводим линию границы мордочки от колючей «шубки».
Рисуем небольшое ушко возле контура, а в середине мордочки наводим контур глаза. Также на конце продолговатой мордочки рисуем нос и короткие усики. Вспомогательные линии удаляем.
Лапки у лесных и декоративных ежиков короткие, поэтому в рисунке они также будут такими. Рисуем две пары лапок и сразу же наводим горизонтальную линию для получения поверхности, на которой стоит ежик.
Контур «шубки» превращаем к сплошные колючки, которые изображаем в виде карандашных штрихов. Детализируем лапки и мордочку.
На колючей «шубке» ежика размещаем осенние дары природы – например, яблоко с листиком и небольшую грушу.
Наводим контуры рисунка ежика с фруктами черным маркером.
Закрашиваем желтым карандашом боковые части фруктов, небольшие фрагменты лапок и мордочки.
Дополняем оставшиеся белые участки туловища и головы ежа светло-коричневым тоном.
Коричневым карандашом с красным оттенком создаем участки шерсти на лапках и мордочке. Розовым карандашом прокрашиваем серединку уха, а темно-розовым – плоды и шубку.
Зеленым карандашом прокрашиваем грушу и лист на яблоке, а также листву у лапок ежика. Затемняем «шубку» зверька бордовым цветом карандаша.
Ёжики – милейшие существа и герои многочисленных сказок, мультфильмов. Все знают, что они ласковые, очень умные и сообразительные животные. Причем уникальные животные, у которых вместо шерсти – колючки. Кроме ежей этим могут похвастаться только разве что ехидны и дикобразы. Чаще всего симпатичного ежика с умными глазами-бусинками изображают делающим запасы на зиму, с фруктами и грибами на спинке. Однако на самом деле ежи – хищники и питаются насекомыми и мелкими грызунами. Еще одна уникальная особенность, которой обладают эти милые животные – они абсолютно не восприимчивы к ядам и даже укус гадюки для них не страшен. Как нарисовать ёжика? Разберем подробно. Это не будет чересчур сложно, поэтому нарисовать ёжика поэтапно будет под силу и тому, кто рисовать не очень умеет. Можно использовать школьную акварель, цветные простые карандаши, фломастеры.
Поскольку данный рисунок будем делать акварелью, то понадобится специальная, плотная бумага. Она хорошо впитывает воду и на ней замечательно получаются плавные цветовые переходы. Для фломастеров, наоборот, лучше взять бумагу с гладкой поверхностью. Понадобится твердый карандаш для эскиза и мягкий ластик. Для начала рисуем контур тела ежика и яблочка на его спине. Тело будет выглядеть как продолговатая капля, яблоко — окружность.
Дорисуем нашему зверьку острую мордочку с задранным носиком и лапки. Причем передние лапы будут по форме напоминать русскую букву «Г», а у задних добавляется еще одна косточка. У дальней лапы ее видно не будет, поскольку она закрыта брюшком ежика.
Рисуем мордочку и яблоко. Глаз круглый и маленький, ушко тоже почти округлое. Дорисуем нос-пуговку и рот. Яблоко изобразим немного под углом, чтобы смотрелось более естественно.
Обозначаем цветовую границу на мордочке – от носа до верхнего века глаза. Рисуем лапки ежика, они у него с небольшими пальчиками. Теперь колючки. Их можно изобразить острым зигзагом или отрывистыми линиями. Главное, чтобы они не были в одном направлении. Тело ёжика округлое, толстенькое, поэтому колючки будут «смотреть» в разные стороны. Наверху рисуем зигзаг, в середине колючки начинают наклоняться под углом и на брюшке они уже почти смотрят вниз. Изображаем их короткими штрихами.
Приступаем к рисованию акварелью. Тело ежика будет охристым, теплым, поэтому берем светлую охру, немного оранжевого и желтого. Верх мордочки будет темнее, а ближе к брюшку добавляем больше воды, чтобы получился плавный градиент. Точно таким же цветом рисуем лапки. Ухо ежика внутри будет наполовину темным, а кайма белой. Красной, зеленой и желтой акварелью пишем яблоко. Оно тоже объемное, про это не забывайте, поэтому маленький участок бумаги оставьте не закрашенным – это будет световой блик. Один бок яблока сделайте более насыщенного красного цвета. «Колючую» область закрашиваем короткими мазками широкой кисточкой. Чередуйте рисование сухой кистью и влажной. Лучше брать оттенки коричневого, серого и темно-оранжевого. Не бойтесь их смешивать, пусть будут разноцветные разводы на бумаге. Оставляем немного чистых участков, а некоторые делаем темнее (голова ежика, спинка и животик).
Рисуем зеленый листик яблока и начинаем заниматься деталями рисунка. Тонкой кисточкой и почти черной краской (или очень темной коричневой) делаем иголки. На макушке ежика они будут самыми темными и густыми, немного «нависать» над мордочкой. Короткими штрихами рисуем колючки на всем теле. Они не обязательно должны быть ровными. На спине их будет больше, на брюшке совсем немного. На лапках колючек нет, но легкими линиями обрисуйте пальчики. Мордочку делаем более выразительной и контрастной. Для этого рисуем нашему ежику большой черный, блестящий нос и такие же глаза. Чтобы показать блики, оставьте крошечные участки бумаги чистыми. Если случайно зарисовали, ничего страшного. Блики можно добавить белым акрилом или гуашью, просто поставив небольшие точки. Делаем ежику усы и обводим ухо контуром.
Как нарисовать ежика в стоячем положении. Рисуем ёжика карандашами
Ежик мал, но медведю боль причиняет, говорится в известной поговорке. Действительно, это животное просто необыкновенное! Маленькое и милое, приводящее детей и взрослых в восторг, оно не по зубам хищникам. Знают ли дети, что ежик, которого многие кормят молочком из блюдца, прекрасный охотник, и его жертвами становятся не только гусеницы и жучки, но даже позвоночные – ящерицы, змейки и мыши?
Фото и картинки для детей с ежами, изображенными в дикой природе, в зоопарке или в качестве персонажа сказки или мультфильма, помогут детям узнать больше об образе жизни и повадках животного. Пользуясь образцами, малыши смогут нарисовать самостоятельно карандашом или красками.
Фото ёжика для детей
Еж обыкновенный — всеядное млекопитающее, распространенное в Евразии. Он имеет довольно компактные размеры – до 30 см в длину. Вес у животного тоже небольшой – от 600 до 800 г. Если посмотреть фотографии и картинки для детей, где еж изображен, можно увидеть, что у него вытянутая мордочка, остренький носик, маленькие ушки и трехсантиметровый хвостик. Голова, бочки и спинка животного покрыта частыми и короткими (около 2 см в длину) иголками. Мордочка, брюшко и ноги ежа иголок лишены, зато эти части его тела покрыты густыми грубыми волосками.
Интересный факт для малышей и взрослых: иголки ежика растут так же быстро, как волосы человека. Они полые внутри, полости эти заполнены воздухом. У взрослой особи может быть до 5 000 остреньких иголок! И, также как и волосы, иголки тоже обновляются. В течение года выпадает, а потом заново вырастает каждая третья.
Прикольные и смешные картинки с ёжиками
Новорожденные или совсем маленькие ежата – незабываемое зрелище для детей и взрослых. Их у мамы-ежихи рождается от 3 до 8. Малыши появляются на свет слепыми, без иголок. Но оборонительные колючки, сначала мягкие и редкие, начинают расти на их головках, бочках и спинках буквально через пару часов.
И маленькие, и взрослые ежи живут в гнездах, где проводят большую часть времени. Они проявляют активность и охотятся в ночное время.
Ёжик умывается, в лесу, с яблоком, с грибами
Забавные маленькие животные привлекают внимание деток именно своими иголками. Существует в Боснии легенда, что колючки эти животное носит неспроста. Когда-то сам черт расчесывал свою шевелюру, и волоски, которые упали на землю, превратились в ежей.
Ежику иголки нужны для защиты. Часто можно увидеть изображения животных, несущих грибы и яблоки наколотыми на спинке. Ежик может перенести на иголках листья для гнезда, но не пищу. Фотографии такого рода всегда постановочные.
А еще, ежики любят водные процедуры! Посмотрите на фото, как здорово плещется этот малыш.
Мультяшныё ёжики. Угадай мультик по картинке
Малышам всегда нравились прикольные советские, отечественные и зарубежные мультфильмы про животных, в том числе и ежей. Мультяшный Ежик в «Смешариках» — мудрый, рассудительный и несколько флегматичный. Японский Соник, главный персонаж одноименной компьютерной игры, комиксов и мультфильма, настоящий супергерой, наделенный антропоморфными чертами и сверхъестественными силами. А «Ежик в тумане» — мультик, который обожают и с удовольствием пересматривают не только карапузы, но и взрослые. Его буквально растащили на цитаты! «Когда пропадаешь, надо заранее предупреждать своих друзей.» чего только стоит! Мультяшные ежики на картинках все такие разные, но одинаково забавные.
Нарисованные цветные животные.
Рисунки ёжика карандашом
Еж обыкновенный – вид достаточно многочисленный. Его представителей можно увидеть не только в дикой природе, но и вблизи человеческих жилищ в деревнях и даже больших городах. Если постараться, колючего животного даже можно поймать, чтобы рассмотреть поближе или попробовать нарисовать карандашом. Но для малышей или для начинающих будет легче срисовать его с иллюстрации в энциклопедии.
Рисунки с ежиками для детей всегда такие милые! Кто бы мог подумать, что у этого животного острые когти и зубы, которые оно использует для охоты на насекомых, рептилий и мелких млекопитающих.
На эти зарисовки лесного обитателя карандашом ребенку стоит обратить внимание. На них он настолько реалистичный, будто бы сфотографированный.
Рисунок карандашом поэтапно для детей и начинающих
Вооружившись карандашом, ребенок может нарисовать своего собственного колючего ежика таким, каким он себе его приставляет. Но может быть смешным или очень похожим на настоящего, наделенным чертами человека или изображенным в соей естественной среде. Чтобы рисунок получился красивым и технически правильным, юный художник может воспользоваться схемами рисования карандашом поэтапно, выбрать наиболее удобное для обучения фото или видео.
Это видео поможет малышу нарисовать колючего обитателя леса шаг за шагом.
Стишки и видео для детей детского сада и младшей школы
Готовя занятие по природоведению для детей детского сада или младшей школы, педагоги могут воспользоваться картинками с изображением ежей, а также познавательными видео. Тренируя память и речь, малыши могут учить простые стишки про этих милых и забавных животных.
Короткие стишки для детей
Детям 3-7 лет полезно учить стишки. Чтобы ребенок с энтузиазмом отнесся к процессу учения и успешно справился с поставленной перед ним задачей, тема и главный герой стихотворного произведения должны быть ему интересны. Малыши любят зверушек, поэтому смешные стишки про ежиков обязательно будут им по душе.
Еж — хитроумный обитатель леса. В этом веселом стишке благодаря смекалке ему удалось спастись от дождика.
Ежики — семейные существа, нежно заботящиеся о своем потомстве. Как раз об этом следующий сток.
Детское видео о ежах
А теперь пусть карапуз отдохнет и посмотрит старый добрый мультфильм «Девочка и ежик».
У этих веселых друзей из мультика в канун Нового года не оказалось елки. Ежик предложил в качестве праздничного дерева… себя!
В этом видео-ролике прикольный ежик учит малышей считать от 1 до 5.
Как нарисовать ежика: варианты для начинающих, для рисования с детьми.
Из статьи вы узнаете, как нарисовать ежика. Здесь вы найдете пошаговые описания рисунка карандашом, акварельными красками. Также мы рассмотрим способы рисования ежика из Смешариков, ежика в стиле натюр и с грибами.
Как нарисовать ежика поэтапно карандашом для детей и начинающих: инструкция
Одной из любимых тем для рисования можно назвать рисунок ежика. Дети стараются нарисовать ежа забавным и необычным, однако без помощи взрослых рисунок получается достаточно примитивным и не приносит ребенку удовлетворения от собственного творчества. Предлагаем вам провести время с пользой и научить ребенка красиво изображать лесного колючего жителя, а заодно показать, что рисование – это совсем не сложно.
Ежиков некоторые содержат в домашних условиях. Ведь эти животные настолько привыкают к человеку, что вполне могут заменить более привычного для нас домашнего питомца – кошку, небольшую собаку.
Ежика можно увидеть в мультфильмах. Один из них – «Смешарики». В этом мультике ежик – романтичный и очень воспитанный персонаж. Второй мультфильм про ежика, занявший первое место на международном конкурсе детских мультипликационных фильмов, — «Ежик в тумане». Этого персонажа мы тоже попробуем нарисовать.
Популярным считается рисунок с ежиком, который наколол на иголки свои нехитрые запасы еды – грибы, ягоды, фрукты.
Чтобы ежик в результате бесконечных исправлений не превратился в лысую крысу, стоит быть внимательным и с точностью переносить линии на лист бумаги. Не забываем о том, что все штрихи нужно наносить без нажима на карандаш, чтобы потом можно было избавиться от вспомогательных линий и не оставить следов на бумаге.
Рисуем ежика простым карандашом поэтапно:
Прямыми линиями обозначим границы нашей картинки. Они необходимы, чтобы в процессе рисования мы не «заехали» за контуры листа. Намечаем первоначальные контуры рисунка: это два овала.
Один из них крупный и расположен горизонтально – тело ежа, второй маленький, расположен вертикально, – голова. Рисуем овалы произвольно. Не бойтесь, что линии получаются кривыми, мы их скроем иголками или вовсе удалим.
Рисуем мордочку и лапы ежа. Это очень важная часть рисунка, потому стараемся, чтобы мордочка максимально соответствовала оригиналу. Прорисовываем глаза, нос и четыре конечности. На этом этапе вы можете показать ребенку, как просто и быстро из овала получается зверушка.
Рисуем тело и ушки ежа. Обратите внимание, как нарисованы лапки – каждая конечность напоминает две изогнутые в одном направлении веточки разной длины.
Контурные линии ежа превращаем в общий контур тела. Сделать это совсем не сложно: просто продолжаем линии – обводим большой овал, соединяем их в один контур.
Ластиком убираем вспомогательные линии на мордочке и рисуем уши. Наносим штриховку в области носа и глаз. Для большего соответствия оставляем небольшую белую точку в середине зрачка – блик. Более детально прорабатываем рисунок, ориентируясь на оригинал: прорисовываем по три пальчика на лапках, намечаем верхнюю линию брюшка, дорисовываем усы.
Рисуем иголки: чтобы ежик не стал дикобразом, рисуем иголочки «елочкой», а не «палочками». Наклоняем их вправо, словно слегка «приглаживая».
Вытираем все дополнительные контурные линии. Делать это нужно осторожно, чтобы не убрать ненароком нужные контуры. Прорисовываем недостающие «мелочи». Нам осталось только придать объем ежику с помощью теней и дорисовать окружающий пейзаж: траву или листву, пенек, несколько грибочков.
Как нарисовать Ежика из Смешариков карандашом поэтапно?
Чтобы нарисовать ежика из Смешариков, первым делом нужно изобразить окружность. Это будет тело ежика. Внутри окружности рисуем наклоненную букву «А». Полученные линии помогут нам правильно расположить руки и ноги, а также упростят процесс рисования лица.
Мы выбрали не самый легкий вариант изображения ежика из Смешариков. Наш персонаж будет нарисован в движении с одной приподнятой лапой. Потому вначале уделим внимание прорисовке контуров рук, обозначению глаз. После этого можно нарисовать нижнюю подошву правой лапы, а затем нарисуем высоко поднятую подошву левой лапы.
Намечаем первоначальный контур Ежика
Прорисовываем контуры немногочисленных иголок ежика в виде «елочки». Начать лучше с верхней иголки, прорисовав конус, расширенный книзу.
Дорисовываем глаза, нос (достаточно об означить его маленьким треугольником), ухо. Проводите линии, ориентируясь на картинку ниже. Чтобы нарисовать ежику брови, обозначаем небольшим треугольником небольшой участок сразу под линией иголок.
Уточняем контуры ног и рук ежика. Совсем не обязательно соблюдать точные формы, однако при рисовании подошвы левой ноги следует ориентироваться на оригинал. На этой стадии можно избавиться от вспомогательных линий и начать прорисовку носа, рта нашего персонажа. Просто смотрите на рисунок и повторяйте все линии.
При попытке нарисовать Смешарика сразу целиком, вы можете столкнуться с некоторыми трудностями, которые в результате приведут к возникновению ошибок. Мы же предлагаем рисовать поэтапно. Такой способ помогает переносить на бумагу изображение точнее и лучше.
Переходим к самому интересному моменту – оформлению. Рисуем очки в виде двух окружностей. Дорисовываем ножку от очков к одной из окружностей. Прорисовываем зрачки и блики. Брови ежика рисуем в виде двух коротких широких штрихов. Теперь уделим внимание мордочке и приступим к разукрашиванию.
Вы можете просто нанести карандашную штриховку на рисунок и обозначить участки, которые находятся в тени. Но можно сделать рисунок цветным, используя на завершающей стадии карандаши, маркеры или краски. Для получения более «теплого» и «веселого» персонажа, лучше использовать светлые оттенки. Так вы сможете передать характер Ежика. Рядом с Ежиком можно дорисовать его друзей.
Видео: Как нарисовать Ежика из Смешариков?
Как нарисовать Ежика из мультфильма «Ежик в тумане» карандашом поэтапно?
Намечаем основную наклонную линию. Мы будем ориентироваться по ней во время рисования нашего персонажа.
Проводим наклонную линию
Намечаем общие очертания ежика.
Намечаем общие контуры
Переходим к прорисовке более мелких деталей.
Рисуем мелкие детали
Стираем ластиком дополнительные линии.
Убираем вспомогательные линии
Ориентируясь на оригинал, добавляем недостающие детали.
Рисуем колючки и мешочек
Осталось разукрасить рисунок. Используем преимущественно темные цвета.
Как нарисовать главного героя из мультфильма «Ежик в тумане» вы узнаете, посмотрев видео.
Видео: Рисуем Ежика в тумане маркерами
Как нарисовать Ежика в тумане пастелью? Смотрите видео.
Видео: Видеоурок рисуем пастелью Ежика в тумане!
Как нарисовать ежика стоящего карандашом поэтапно?
Попробуем изобразить ежика в классической манере: стоящего на всех лапках с вытянутым вперед носиком. Для рисования совсем не обязательно быть настоящим художником, однако наличие минимальных навыков рисования приветствуется.
Нарисуем ежика в стиле «натюр»:
Делаем разметку на листе бумаги.
Рисуем базовую сетку
Рисуем два овала: большой – это будет туловище, и маленький – это голова. Контур маленькой окружности заходит на контур большого). Намечаем изогнутыми линиями сразу четыре лапы.
Рисуем два овала
Теперь уточняем контур, соединяя голову с телом. Дорисовываем линию роста иголок. Рисуем глаза и проводим еще по одной линии на лапах. Теперь проводим по контуру иголок, намечая редкой штриховкой иглы. Прорисовываем пальчики, добавляем уши и нос.
Обводим контур
Прорабатываем спинку ежа, дорисовывая черточки-иголки. Мордочку и брюшко делаем пушистыми, намечая на некоторых участках шерстинки.
Прорисовываем штриховыми линиями тени. Дорисовываем линию грунта, на котором стоит ежик. Можно дорисовать листву.
Намечаем мордочку ежа и дорисовываем еще по одной линии на лапах
Делаем набросок лап, рисуем глаза и нос, намечаем линию иголок
Добавляем недостающие детали и убираем вспомогательные линии
Рисунок ежика простым карандашом — реалистичный
Рисовать ежика будем простым карандашом в соответствии с определенной последовательностью выполнения.
Для получения гармоничной и пропорциональной картинки, следует перед началом рисования нанести условную разметку на лист бумаги. Это может быть обычная рамка, внутри которой мы будем рисовать ежика. После этого готовим эскиз – намечаем предварительно контуры зверушки.
Намечаем общий контур ежа
Приступаем к рисованию мордочки ежа: легкими штриховыми линиями наметим верхнюю границу иголок и мордочки, нарисуем глазки, нос и заполним штриховыми линиями. На данном этапе наш ежик больше похож на кабана. Но мы продолжим, и вы убедитесь, что красивый рисунок ежика у вас может получиться всего за 15-20 минут.
Прорисуем иголки на спине ежа: первым делом рисуем острые хвостики иголок в виде елочки вдоль спинки ежа, а потом равномерно заполняем иголками под контуром для придания густоты. Наносим немного штриховых линий на верхнюю «колючую» часть тела ежа.
Заполняем штриховыми линиями брюшко ежика. Наша задача состоит в том, чтобы показать штрихами короткие густые шерстинки ежа. Нижнюю часть брюшка заполняем более густой штриховкой – этот участок находится в тени. Верхние шерстинки оставляем светлыми.
Более детально прорисовываем остальные участки: прорабатываем шерстяной покров на мордочке, прорисовываем нос и глаза.
Покрываем более плотной штриховкой область под шеей. Рисуем ушки.
Ориентируясь на оригинал рисунка, дорисовываем недостающие детали: лапки с коготками, усы. Рисунок готов.
Как нарисовать ежика с грибами карандашом карандашом?
Ежика с грибами можно нарисовать по представленным ниже рисункам для срисовывания.
Видео: Как нарисовать ежика для детей?
Как нарисовать семью ежей карандашом?
Семейство ежей можно нарисовать по картинками, представленным в нашей галерее:
Рисунок ежика — любимая тема рисования для детей. Это забавное и необычное животное вызывает симпатии не только у детей, многие взрослые даже держат дома ежей. Наверное, не все знают, что ежик очень полезное для человека животное и может легко заменить кошку. Там, где живет ежик, никогда не будет мышей. Он легко приручается, и также как и кот, ежик любит молоко. Про ежиков снято много мультиков, а хорошо известный мультик «Ежик в тумане» занял в свое время первое место на международном конкурсе мультипликации для детей. А в нашей стране мультфильм «Ежик в тумане» остается один из любимых, вот уже многое годы. Заготавливая на зиму запасы еды, ежик накалывает на свои иголки грибы и яблоки и таким способом их переносит. Хороший сюжет для рисунка ежика. Как нарисовать картинку ежика, например, для иллюстрации мультфильма «Ежик в тумане» или картинку из жизни леса, ведь у него столько много иголок? Давайте попробуем сделать это вместе и возможно урок » поэтапно» для вас покажется совсем легким.
1. Начальные контуры рисунка ежика
Начальные контуры рисунка ежика состоят всего-то из двух овалов. Нарисуйте эти контуры произвольной формы. В дальнейшем эти линии мы будет корректировать и даже часть из них удалять, поэтому, делая первоначальный эскиз ежика, не нажимайте сильно на карандаш.
2. Мордочка и лапки ежика
Второй этап, пожалуй, будет самым важным в рисунке ежика. Постарайтесь нарисовать как можно точнее контурные линии мордочки, а также нарисовать глаз, носик и четыре лапки. Смотрите как просто и быстро два овала превращаются в рисунок ежика !
3. Как нарисовать туловище и уши
Завершите рисовать контурные линии головы ежика, превратив их в общий контур туловища. Совсем несложно продолжить эти линии, просто обвести их вокруг большого овала, соединив их в один контур, как показано на моем рисунке. Удалите лишние линии с рисунка мордочки и нарисуйте ему два уха. Затените нос и глаз черным цветом. Чтобы ежик на картинке был как живой, сделайте небольшой блик на глазе, точнее оставьте беленькую точку в средине зрачка.
4. Детализация рисунка ежика
На этом этапе нужно очистить рисунок ежика от уже лишних контурных линий карандаша. Стирайте их ластиком осторожно, чтобы не удалить нужные контуры. После этого, приступите к более детальному рисованию деталей картинки ежа. Обратите внимание на лапки, уши и другие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их на своем. Практически, ежик на этом этапе рисунка, уже будет полностью нарисован. Останется лишь придать рисунку теней и нарисовать окружающий пейзаж или сценку, если это кадр из мультфильма «Ежик в тумане».
5. Как рисовать иголки
Пожалуй, я немного поспешил и совсем забыл про иголки. Нам нужно нарисовать еще много иголок. Как нарисовать иголки, чтобы ежик не выглядел как дикобраз? Не рисуйте их «палочками», лучше нарисуйте «елочкой», как на моем рисунке. И сделайте небольшой наклон вправо, как бы слегка «пригладив» их. Только у дикобраза иголки во время опасности приподымаются вертикально.
6. Как нарисовать ежика. Завершающий этап
Вот теперь можно сказать, что рисунок ежика завершен и вам останется лишь его немного тонировать простым мягким карандашом или раскрасить цветными карандашами. Очень хорошо будет выглядеть рисунок ежика, если на иглах нарисовать несколько наколотых грибов или яблок, нарисовать рядом с ежиком траву и опавшую листву. Если вы рисуете сценку из мультфильма «Ежик в тумане», нарисуйте других персонажей этого мультика, ну и, конечно же, густой туман.
Только на первый взгляд, кажется, что яблоко рисовать легко. Кроме правильной формы, нужно еще суметь сделать двухмерный рисунок яблока объемным.
Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами.
Как ни странно звучит, но муравей самое сильное существо на планете. Только муравей может тащить к своему муравейнику добычу, превышающую его вес в 300 раз. Если вам нужно нарисовать ежика или муравья для урока биологии, я предлагаю вам выполнить это задание вместе.
На этом уроке мы научимся рисовать паука поэтапно карандашом. Если вы уверенно можете рисовать ежика, то этот урок будет совсем для вас несложным.
Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, змея это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны. Некоторые из них и вовсе не ядовиты, например уж. Также как и ежик, она приносит пользу людям. Во-первых, змея ловит грызунов, а во-вторых, ее яд используют в медицине.
Всегда хочется нарисовать картинку персонажей, прочитанной книжки про лягушку путешественницу или сделать рисунок ежика из мультфильма «Ежик в тумане». Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки.
Рисунок пчелы — это хороший урок для детей, увлекающихся рисованием, поскольку развивает внимательность и умение выдерживать пропорции.
Маленький, смешной ежик – герой многих детских мультиков, стихов, рассказов, сказок, комиксов, раскрасок, картинок. Дети очень любят этого симпатичного лесного зверька. Когда детишки впервые пробуют рисовать картинки, они пытаются изображать различных зверей: домашних и лесных. На этом уроке мы научим вас рисовать поэтапно ежика. Это будет не трудно, только запаситесь цветными карандашами, альбомными листами и терпением. Итак, начнем!
1 этап. Простым карандашом серого цвета начнем рисовать наш объект. Примерно посередине листа бумаги намечаем линии тела маленького ежика. Рисуем немного волнистую линию спинки справа. Затем, от нее вверху и вперед проведем две сужающиеся линии, это будет мордочка ежика. На кончике мордочки показываем большой круг – нос. Внизу линии шеи и спинки соединяем более выпуклой линией живота. Пусть у нас будет такой, немного пузатенький смешной ежонок.
2 этап. На носу рисуем отблеск света – такое пятнышко. Далее, большой овальный глаз, над ним линию брови, под ним линию улыбающегося ротика. Внизу, чуть более ниже линии «талии» проведем черту пояса штанишек милого зверька. Поверх пояса рисуем лапку с растопыренными пальцами.
3 этап. Теперь на голове показываем вверх торчащие несколько иголок. Они напоминают волосы, но на самом деле это, конечно, иглы. Сбоку рисуем маленькие аккуратные уши небольшими черточками. Внизу под животиком рисуем линии шортиков, или штанишек. В них ножки ежика. Они показаны довольно толстенькими, плотненькими. Ножки обуты в стильные башмачки наподобие кроссовок. На них шнурки продеты в дырочки.
4 этап. Тут на голове и по всей спинке ежика надо нарисовать много-много иголочек разной длины. Пусть у нашего героя будет очень пышная и густая колючая шубка. Располагаем черточки иголок равномерно по всей поверхности спинки сверху и донизу.
5 этап. Здесь начинаем обводить контуры ежика. Делаем это острым черным карандашом. Потихоньку аккуратно обрисовываем линии мордочки, тела, ручек, ножек, глаза, штанишек, обуви.
6 этап. Раскрасим нашего маленького смешного героя поярче. Вначале сделаем объемным его носик, оттеним его в некоторых местах. Затем возьмем два ярких цвета: малиновый или розовый и голубой и закрасим глаза, штанишки и обувь зверька.
7 этап. Коричневым, желтым и оранжевым карандашами разукрасим все тельце ежика и его красивые носочки. Тельце надо раскрасить коричневым и оранжевым, соединяйте цвета, не бойтесь экспериментировать с наложением двух и более цветов. Не забудьте поставить точечки, пусть ежик будет с забавными веснушками на мордочке.
8 этап. Вот и готовая работа! Ну как вам ежик, ребята? Не правда ли, рисовать его совсем не сложно? Получился он у нас очень красивым и милым. Благодаря нашему уроку поэтапного рисования, вы научились рисовать ежика правильно и быстро.
Ёжик — милое, забавное животное. Медлительное, колючее и неуклюжее. Его любят и дети, и взрослые. Ежи относятся к особому семейству насекомоядных млекопитающих. Эти животные живут поодиночке и парами. Еж — животное небольшого размера. Длина его овального тельца — около 30 см. Ежи ведут преимущественно ночной образ жизни. Днем они спят в гнездах, которые устраивают в кустах, ямках или корнях деревьев. При малейшей опасности ёжик сворачивается в шар-клубок с торчащими колючими иголками. В таком же положении он спит. Дети часто спрашивают о том, как нарисовать ёжика. Зная определенные приемы, это сделать совсем нетрудно.
Приготовим лист бумаги, остро заточенный карандаш и ластик. Пользуясь короткими описаниями, учимся тому, поэтапно.
1. Сначала делаем первые контуры тела и головы ёжика. Овал побольше — тело, а поменьше — голова. Линии должны быть легкими, чтобы при необходимости рисунок можно было скорректировать.
2. Второй этап — самый важный, так как нарисовать ёжика нужно таким образом, чтобы из двух овалов получились и мордочка с острым носиком, и четыре лапки. Намечаем расположение глаза.
3. Теперь соединяем два овала, обведя их плавным контуром. Рисуем ушки. Они должны быть в разных ракурсах. Заштриховываем кончик носика и глаз. В середине глаза оставляем белый блик. Это придает живость изображению.
4. Ежик стал похож на самого себя. Удаляем все лишние штрихи, оставляя только нужные контуры. Намечаем границу между нижней частью тела — брюшком — и верхней, покрытой иголками.
5. Как нарисовать ёжика, чтобы его колючки не выглядели, как у дикобраза? Для этого делаем их не длинными, а в «елочку», как на рисунке. Не забываем о границе нижней части тела. Ее оставляем незаштрихованной. Еще один момент: у дикобраза колючки торчат вертикально. У ёжика они расположены под легким наклоном.
6. Следуя приведенным инструкциям, вы поймете, как нарисовать ёжикакарандашом. Мы использовали простой графитный карандаш. На завершающем этапе рисунок можно раскрасить цветными карандашами, гуашью или акварелью. А можно оставить черно-белый вариант. Перед раскрашиванием необходимо определить цвета, с которыми вы будете работать: белое брюшко, коричневая мордочка, серые иголки. Следите за тем, чтобы краска не выходила за пределы контура рисунка, иначе он будет размытым, нечетким.
Ёжики часто изображаются на картинках детских книжек. Они являются главными персонажами мультфильмов и детских рассказов. Как нарисовать ёжика так, чтобы сделать ярким героем сюжета, а дети младших классов или детского сада могли бы составить рассказ по этой картинке? Для этого можно изобразить зверька на
Рисование по сказке «Ежик в тумане» в старшей группе.
Рисование по сказке «Ежик в тумане» в старшей группе Рисование нетрадиционной ежика в тумане
В самом несовершенстве заключено нечто, что уходит за грань совершенного. Это как тончайшее лезвие бритвы: острие не имеет замера. И в такой момент случается то, что называют одержимостью, озарением. Нарисовать правильно гораздо легче, чем нарисовать несовершенно. К тому же внутренне, интуитивно я всегда чувствую, что совершенной вещи быть не может, поскольку сам мир таков. Он строится на несовершенстве, неравновесности своей.
На самом этом разрыве, разводке, между крайностями возникает какое-то напряженное поле, которое не относится уже к изображению, уходит за пределы его, становится энергией, воздухом, пространством
Такое ощущение возникает, когда смотришь живопись. Ты видишь платье с тончайшими кружевами, но подходишь ближе и вдруг понимаешь, что кружева эти — бешеная игра кисти, на кончике которой тончайший слой краски. И кисть буквально проплясала тончайшее кружево. Происходит нечто совершенно иллюзорное. Хотя и иллюзорность здесь не то слово. Все находится на градусе исчезновения реальности и возвращения к ней.
Если бы не ужасная болезнь материальности, которую нужно преодолеть, прорваться, чтобы выйти к какому-то чистейшему свету, чистейшему тону, когда из всех этих пятен, линий, из какого-то излучения, направленного в ту или иную сторону, из уплотнения частичек начнет в конце концов собираться что-то, что так сильно на тебя действует и неизобразимо по самой сути своей.
Мы нередко забываем, что в анимации имеем дело с изображением рукотворным, буквально из штрихов и линий, слоя туши и красок. Видим рисунок, но не воспринимаем его вне ткани фильма, его воздуха. Тем не менее в ахиве представлены именно рисунки
Рисунок ежика — любимая тема рисования для детей. Это забавное и необычное животное вызывает симпатии не только у детей, многие взрослые даже держат дома ежей. Наверное, не все знают, что ежик очень полезное для человека животное и может легко заменить кошку. Там, где живет ежик, никогда не будет мышей. Он легко приручается, и также как и кот, ежик любит молоко. Про ежиков снято много мультиков, а хорошо известный мультик «Ежик в тумане» занял в свое время первое место на международном конкурсе мультипликации для детей. А в нашей стране мультфильм «Ежик в тумане» остается один из любимых, вот уже многое годы. Заготавливая на зиму запасы еды, ежик накалывает на свои иголки грибы и яблоки и таким способом их переносит. Хороший сюжет для рисунка ежика. Как нарисовать картинку ежика, например, для иллюстрации мультфильма «Ежик в тумане» или картинку из жизни леса, ведь у него столько много иголок? Давайте попробуем сделать это вместе и возможно урок » поэтапно» для вас покажется совсем легким.
Видео, как рисовать ежика поэтапно.
1. Начальные контуры рисунка ежика
Начальные контуры рисунка ежика состоят всего-то из двух овалов. Нарисуйте эти контуры произвольной формы. В дальнейшем эти линии мы будет корректировать и даже часть из них удалять, поэтому, делая первоначальный эскиз ежика, не нажимайте сильно на карандаш.
2. Мордочка и лапки ежика
Второй этап, пожалуй, будет самым важным в рисунке ежика. Постарайтесь нарисовать как можно точнее контурные линии мордочки, а также нарисовать глаз, носик и четыре лапки. Смотрите как просто и быстро два овала превращаются в рисунок ежика !
3. Как нарисовать туловище и уши
Завершите рисовать контурные линии головы ежика, превратив их в общий контур туловища. Совсем несложно продолжить эти линии, просто обвести их вокруг большого овала, соединив их в один контур, как показано на моем рисунке. Удалите лишние линии с рисунка мордочки и нарисуйте ему два уха. Затените нос и глаз черным цветом. Чтобы ежик на картинке был как живой, сделайте небольшой блик на глазе, точнее оставьте беленькую точку в средине зрачка.
4. Детализация рисунка ежика
На этом этапе нужно очистить рисунок ежика от уже лишних контурных линий карандаша. Стирайте их ластиком осторожно, чтобы не удалить нужные контуры. После этого, приступите к более детальному рисованию деталей картинки ежа. Обратите внимание на лапки, уши и другие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их на своем. Практически, ежик на этом этапе рисунка, уже будет полностью нарисован. Останется лишь придать рисунку теней и нарисовать окружающий пейзаж или сценку, если это кадр из мультфильма «Ежик в тумане».
5. Как рисовать иголки
Пожалуй, я немного поспешил и совсем забыл про иголки. Нам нужно нарисовать еще много иголок. Как нарисовать иголки, чтобы ежик не выглядел как дикобраз? Не рисуйте их «палочками», лучше нарисуйте «елочкой», как на моем рисунке. И сделайте небольшой наклон вправо, как бы слегка «пригладив» их. Только у дикобраза иголки во время опасности приподымаются вертикально.
6. Как нарисовать ежика. Завершающий этап
Вот теперь можно сказать, что рисунок ежика завершен и вам останется лишь его немного тонировать простым мягким карандашом или раскрасить цветными карандашами. Очень хорошо будет выглядеть рисунок ежика, если на иглах нарисовать несколько наколотых грибов или яблок, нарисовать рядом с ежиком траву и опавшую листву. Если вы рисуете сценку из мультфильма «Ежик в тумане», нарисуйте других персонажей этого мультика, ну и, конечно же, густой туман.
Только на первый взгляд, кажется, что яблоко рисовать легко. Кроме правильной формы, нужно еще суметь сделать двухмерный рисунок яблока объемным.
Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами.
Как ни странно звучит, но муравей самое сильное существо на планете. Только муравей может тащить к своему муравейнику добычу, превышающую его вес в 300 раз. Если вам нужно нарисовать ежика или муравья для урока биологии, я предлагаю вам выполнить это задание вместе.
На этом уроке мы научимся рисовать паука поэтапно карандашом. Если вы уверенно можете рисовать ежика, то этот урок будет совсем для вас несложным.
Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, змея это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны. Некоторые из них и вовсе не ядовиты, например уж. Также как и ежик, она приносит пользу людям. Во-первых, змея ловит грызунов, а во-вторых, ее яд используют в медицине.
Всегда хочется нарисовать картинку персонажей, прочитанной книжки про лягушку путешественницу или сделать рисунок ежика из мультфильма «Ежик в тумане». Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки.
Рисунок пчелы — это хороший урок для детей, увлекающихся рисованием, поскольку развивает внимательность и умение выдерживать пропорции.
Рисование в старшей группе детского сада
Рисование по сказке «Ежик в тумане». Рисование пастелью и гуашевыми красками для детей 5-7 лет. Мастер-класс с пошаговым фото.
ЕЖИК В ТУМАНЕ
Тридцать комариков выбежали на поляну и заиграли на своих писклявых скрипках. Из-за туч вышла луна и, улыбаясь, поплыла по небу. «Ммм-у!..» — вздохнула корова за рекой. Залаяла собака, и сорок лунных зайцев побежали по дорожке. Над рекой поднялся туман, и грустная белая лошадь утонула в нем по грудь, и теперь казалось — большая белая утка плывет в тумане и, отфыркиваясь, опускает в него голову. Красиво было так, что он время от времени вздрагивал: не снится ли ему все это? А комарики не уставали играть на своих скрипочках, лунные зайцы плясали, а собака выла. «Расскажу — не поверят!» — подумал Ежик, и стал смотреть еще внимательнее, чтобы запомнить до последней травинки всю красоту. «Вот и звезда упала, — заметил он, — и трава наклонились влево, и от елки осталась одна вершина, и теперь она плывет рядом с лошадью… А интересно, — думал Ежик, — если лошадь ляжет спать, она захлебнется в тумане?» И он стал медленно спускаться с горы, чтобы тоже попасть в туман и посмотреть, как там внутри. — Вот, — сказал Ежик. — Ничего не видно. И даже лапы не видно. Лошадь! — позвал он. Но лошадь ничего не сказала. «Где же лошадь?» — подумал Ежик. И пополз прямо. Вокруг было глухо, темно и мокро, лишь высоко сверху сумрак слабо светился. Полз он долго-долго и вдруг почувствовал, что земли под ним нет, и он куда-то летит. Бултых!.. «Я в реке!» — сообразил Ежик, похолодев от страха. И стал бить лапами во все стороны. Когда он вынырнула, было по-прежнему темно, и Ежик даже не знал, где берег. «Пускай река сама несет меня!» — решил он. Как мог, глубоко вздохнул, и его понесло вниз по течению. Река шуршала камышами, бурлила на перекатах, и Ежик чувствовал, что совсем промок и скоро утонет. Вдруг кто-то дотронулся до его задней лапы. — Извините, — беззвучно сказал кто-то, кто вы и как сюда попали? — Я — Ежик, — тоже беззвучно ответил Ежик. — Я упал в реку. — Тогда садитесь ко мне на спину, — беззвучно проговорил кто-то. — Я отвезу вас на берег. Ежик сел на чью-то узкую скользкую спину и через минуту оказался на берегу. — Спасибо! — вслух сказал он. — Не за что! — беззвучно выговорил кто-то, кого Ежик даже не видел, и пропал в волнах. «Вот так история… — размышлял Ежику, отряхиваясь. — Разве кто поверит?!» И заковылял в тумане. ******* Мастер-класс с пошаговым фото, предназначен для педагогов, родителей, детей старшего дошкольного возраста. Пастухова Эмилия 5 лет, воспитанница МБДОУ «Березка» г. Суровикино, Волгоградской области. Педагог: Шишова Лилия Александровна. Воспитатель МБДОУ «Березка» г.Суровикино, Волгоградской области. Назначение: украшение интерьера, подарок. Цель: изготовление рисунка пастелью и гуашевыми красками с использованием нетрадиционных методов. Задачи: — учить создавать композицию сюжета сказки; — совершенствовать умение рисовать гуашью, пастелью; -использовать нетрадиционные методы рисования; — развивать воображение, мышление, — мелкую моторику рук, Для работы необходимо: гуашь; простой карандаш; кисти разных размеров; клеевая кисть; емкость для воды; ластик; колпачок от фломастера; пастель; лист бумаги.
Поэтапное выполнение работы.
Тонируем темно синей гуашью половину листа, вторую половину коричневой гуашью.
Простым карандашом рисуем силуэты лошади ежика. Дорисовываем дерево справа, и слегка рисуем пастелью туман. Белой пастелью раскрашиваем лошадь, и обводим контур коричневой пастелью. Рисуем коричневой пастелью гриву и хвост. Прорисовываем глаза. Начинаем раскрашивать ежика. Жесткой клеевой кистью прорисовываем контур. Кисть держим вертикально, а краску набираем только на кончик кисти. Закрашиваем ежа, кисть по-прежнему держим вертикально. Раскрашиваем ножки, ручки и нос ежика, как только краска высохнет, практически сухой кистью прорисовываем иголки сначала черной, потом белой краской. Рисуем ствол дерева и ветки, которые в процессе рисования немного удлинили. Рисуем узелок. Добавляем листья на ветви. Жесткой кистью рисуем траву. Белой пастелью рисуем туман более отчетливо, чем в начале рисунка. Фломастером печатаем звезды. Рисунок готов.
Рисуем ёжика. Как нарисовать ежика: поэтапные инструкции
Маленький, смешной ежик – герой многих детских мультиков, стихов, рассказов, сказок, комиксов, раскрасок, картинок. Дети очень любят этого симпатичного лесного зверька. Когда детишки впервые пробуют рисовать картинки, они пытаются изображать различных зверей: домашних и лесных. На этом уроке мы научим вас рисовать поэтапно ежика. Это будет не трудно, только запаситесь цветными карандашами, альбомными листами и терпением. Итак, начнем!
1 этап. Простым карандашом серого цвета начнем рисовать наш объект. Примерно посередине листа бумаги намечаем линии тела маленького ежика. Рисуем немного волнистую линию спинки справа. Затем, от нее вверху и вперед проведем две сужающиеся линии, это будет мордочка ежика. На кончике мордочки показываем большой круг – нос. Внизу линии шеи и спинки соединяем более выпуклой линией живота. Пусть у нас будет такой, немного пузатенький смешной ежонок.
2 этап. На носу рисуем отблеск света – такое пятнышко. Далее, большой овальный глаз, над ним линию брови, под ним линию улыбающегося ротика. Внизу, чуть более ниже линии «талии» проведем черту пояса штанишек милого зверька. Поверх пояса рисуем лапку с растопыренными пальцами.
3 этап. Теперь на голове показываем вверх торчащие несколько иголок. Они напоминают волосы, но на самом деле это, конечно, иглы. Сбоку рисуем маленькие аккуратные уши небольшими черточками. Внизу под животиком рисуем линии шортиков, или штанишек. В них ножки ежика. Они показаны довольно толстенькими, плотненькими. Ножки обуты в стильные башмачки наподобие кроссовок. На них шнурки продеты в дырочки.
4 этап. Тут на голове и по всей спинке ежика надо нарисовать много-много иголочек разной длины. Пусть у нашего героя будет очень пышная и густая колючая шубка. Располагаем черточки иголок равномерно по всей поверхности спинки сверху и донизу.
5 этап. Здесь начинаем обводить контуры ежика. Делаем это острым черным карандашом. Потихоньку аккуратно обрисовываем линии мордочки, тела, ручек, ножек, глаза, штанишек, обуви.
6 этап. Раскрасим нашего маленького смешного героя поярче. Вначале сделаем объемным его носик, оттеним его в некоторых местах. Затем возьмем два ярких цвета: малиновый или розовый и голубой и закрасим глаза, штанишки и обувь зверька.
7 этап. Коричневым, желтым и оранжевым карандашами разукрасим все тельце ежика и его красивые носочки. Тельце надо раскрасить коричневым и оранжевым, соединяйте цвета, не бойтесь экспериментировать с наложением двух и более цветов. Не забудьте поставить точечки, пусть ежик будет с забавными веснушками на мордочке.
8 этап. Вот и готовая работа! Ну как вам ежик, ребята? Не правда ли, рисовать его совсем не сложно? Получился он у нас очень красивым и милым. Благодаря нашему уроку поэтапного рисования, вы научились рисовать ежика правильно и быстро.
Ёжики – милейшие существа и герои многочисленных сказок, мультфильмов. Все знают, что они ласковые, очень умные и сообразительные животные. Причем уникальные животные, у которых вместо шерсти – колючки. Кроме ежей этим могут похвастаться только разве что ехидны и дикобразы. Чаще всего симпатичного ежика с умными глазами-бусинками изображают делающим запасы на зиму, с фруктами и грибами на спинке. Однако на самом деле ежи – хищники и питаются насекомыми и мелкими грызунами. Еще одна уникальная особенность, которой обладают эти милые животные – они абсолютно не восприимчивы к ядам и даже укус гадюки для них не страшен. Как нарисовать ёжика? Разберем подробно. Это не будет чересчур сложно, поэтому нарисовать ёжика поэтапно будет под силу и тому, кто рисовать не очень умеет. Можно использовать школьную акварель, цветные простые карандаши, фломастеры.
Поскольку данный рисунок будем делать акварелью, то понадобится специальная, плотная бумага. Она хорошо впитывает воду и на ней замечательно получаются плавные цветовые переходы. Для фломастеров, наоборот, лучше взять бумагу с гладкой поверхностью. Понадобится твердый карандаш для эскиза и мягкий ластик. Для начала рисуем контур тела ежика и яблочка на его спине. Тело будет выглядеть как продолговатая капля, яблоко — окружность.
Дорисуем нашему зверьку острую мордочку с задранным носиком и лапки. Причем передние лапы будут по форме напоминать русскую букву «Г», а у задних добавляется еще одна косточка. У дальней лапы ее видно не будет, поскольку она закрыта брюшком ежика.
Рисуем мордочку и яблоко. Глаз круглый и маленький, ушко тоже почти округлое. Дорисуем нос-пуговку и рот. Яблоко изобразим немного под углом, чтобы смотрелось более естественно.
Обозначаем цветовую границу на мордочке – от носа до верхнего века глаза. Рисуем лапки ежика, они у него с небольшими пальчиками. Теперь колючки. Их можно изобразить острым зигзагом или отрывистыми линиями. Главное, чтобы они не были в одном направлении. Тело ёжика округлое, толстенькое, поэтому колючки будут «смотреть» в разные стороны. Наверху рисуем зигзаг, в середине колючки начинают наклоняться под углом и на брюшке они уже почти смотрят вниз. Изображаем их короткими штрихами.
Приступаем к рисованию акварелью. Тело ежика будет охристым, теплым, поэтому берем светлую охру, немного оранжевого и желтого. Верх мордочки будет темнее, а ближе к брюшку добавляем больше воды, чтобы получился плавный градиент. Точно таким же цветом рисуем лапки. Ухо ежика внутри будет наполовину темным, а кайма белой. Красной, зеленой и желтой акварелью пишем яблоко. Оно тоже объемное, про это не забывайте, поэтому маленький участок бумаги оставьте не закрашенным – это будет световой блик. Один бок яблока сделайте более насыщенного красного цвета. «Колючую» область закрашиваем короткими мазками широкой кисточкой. Чередуйте рисование сухой кистью и влажной. Лучше брать оттенки коричневого, серого и темно-оранжевого. Не бойтесь их смешивать, пусть будут разноцветные разводы на бумаге. Оставляем немного чистых участков, а некоторые делаем темнее (голова ежика, спинка и животик).
Рисуем зеленый листик яблока и начинаем заниматься деталями рисунка. Тонкой кисточкой и почти черной краской (или очень темной коричневой) делаем иголки. На макушке ежика они будут самыми темными и густыми, немного «нависать» над мордочкой. Короткими штрихами рисуем колючки на всем теле. Они не обязательно должны быть ровными. На спине их будет больше, на брюшке совсем немного. На лапках колючек нет, но легкими линиями обрисуйте пальчики. Мордочку делаем более выразительной и контрастной. Для этого рисуем нашему ежику большой черный, блестящий нос и такие же глаза. Чтобы показать блики, оставьте крошечные участки бумаги чистыми. Если случайно зарисовали, ничего страшного. Блики можно добавить белым акрилом или гуашью, просто поставив небольшие точки. Делаем ежику усы и обводим ухо контуром.
Как нарисовать ежика: варианты для начинающих, для рисования с детьми.
Из статьи вы узнаете, как нарисовать ежика. Здесь вы найдете пошаговые описания рисунка карандашом, акварельными красками. Также мы рассмотрим способы рисования ежика из Смешариков, ежика в стиле натюр и с грибами.
Как нарисовать ежика поэтапно карандашом для детей и начинающих: инструкция
Одной из любимых тем для рисования можно назвать рисунок ежика. Дети стараются нарисовать ежа забавным и необычным, однако без помощи взрослых рисунок получается достаточно примитивным и не приносит ребенку удовлетворения от собственного творчества. Предлагаем вам провести время с пользой и научить ребенка красиво изображать лесного колючего жителя, а заодно показать, что рисование – это совсем не сложно.
Ежиков некоторые содержат в домашних условиях. Ведь эти животные настолько привыкают к человеку, что вполне могут заменить более привычного для нас домашнего питомца – кошку, небольшую собаку.
Ежика можно увидеть в мультфильмах. Один из них – «Смешарики». В этом мультике ежик – романтичный и очень воспитанный персонаж. Второй мультфильм про ежика, занявший первое место на международном конкурсе детских мультипликационных фильмов, — «Ежик в тумане». Этого персонажа мы тоже попробуем нарисовать.
Популярным считается рисунок с ежиком, который наколол на иголки свои нехитрые запасы еды – грибы, ягоды, фрукты.
Чтобы ежик в результате бесконечных исправлений не превратился в лысую крысу, стоит быть внимательным и с точностью переносить линии на лист бумаги. Не забываем о том, что все штрихи нужно наносить без нажима на карандаш, чтобы потом можно было избавиться от вспомогательных линий и не оставить следов на бумаге.
Рисуем ежика простым карандашом поэтапно:
Прямыми линиями обозначим границы нашей картинки. Они необходимы, чтобы в процессе рисования мы не «заехали» за контуры листа. Намечаем первоначальные контуры рисунка: это два овала.
Один из них крупный и расположен горизонтально – тело ежа, второй маленький, расположен вертикально, – голова. Рисуем овалы произвольно. Не бойтесь, что линии получаются кривыми, мы их скроем иголками или вовсе удалим.
Рисуем мордочку и лапы ежа. Это очень важная часть рисунка, потому стараемся, чтобы мордочка максимально соответствовала оригиналу. Прорисовываем глаза, нос и четыре конечности. На этом этапе вы можете показать ребенку, как просто и быстро из овала получается зверушка.
Рисуем тело и ушки ежа. Обратите внимание, как нарисованы лапки – каждая конечность напоминает две изогнутые в одном направлении веточки разной длины.
Контурные линии ежа превращаем в общий контур тела. Сделать это совсем не сложно: просто продолжаем линии – обводим большой овал, соединяем их в один контур.
Ластиком убираем вспомогательные линии на мордочке и рисуем уши. Наносим штриховку в области носа и глаз. Для большего соответствия оставляем небольшую белую точку в середине зрачка – блик. Более детально прорабатываем рисунок, ориентируясь на оригинал: прорисовываем по три пальчика на лапках, намечаем верхнюю линию брюшка, дорисовываем усы.
Рисуем иголки: чтобы ежик не стал дикобразом, рисуем иголочки «елочкой», а не «палочками». Наклоняем их вправо, словно слегка «приглаживая».
Вытираем все дополнительные контурные линии. Делать это нужно осторожно, чтобы не убрать ненароком нужные контуры. Прорисовываем недостающие «мелочи». Нам осталось только придать объем ежику с помощью теней и дорисовать окружающий пейзаж: траву или листву, пенек, несколько грибочков.
Как нарисовать Ежика из Смешариков карандашом поэтапно?
Чтобы нарисовать ежика из Смешариков, первым делом нужно изобразить окружность. Это будет тело ежика. Внутри окружности рисуем наклоненную букву «А». Полученные линии помогут нам правильно расположить руки и ноги, а также упростят процесс рисования лица.
Мы выбрали не самый легкий вариант изображения ежика из Смешариков. Наш персонаж будет нарисован в движении с одной приподнятой лапой. Потому вначале уделим внимание прорисовке контуров рук, обозначению глаз. После этого можно нарисовать нижнюю подошву правой лапы, а затем нарисуем высоко поднятую подошву левой лапы.
Намечаем первоначальный контур Ежика
Прорисовываем контуры немногочисленных иголок ежика в виде «елочки». Начать лучше с верхней иголки, прорисовав конус, расширенный книзу.
Дорисовываем глаза, нос (достаточно об означить его маленьким треугольником), ухо. Проводите линии, ориентируясь на картинку ниже. Чтобы нарисовать ежику брови, обозначаем небольшим треугольником небольшой участок сразу под линией иголок.
Уточняем контуры ног и рук ежика. Совсем не обязательно соблюдать точные формы, однако при рисовании подошвы левой ноги следует ориентироваться на оригинал. На этой стадии можно избавиться от вспомогательных линий и начать прорисовку носа, рта нашего персонажа. Просто смотрите на рисунок и повторяйте все линии.
При попытке нарисовать Смешарика сразу целиком, вы можете столкнуться с некоторыми трудностями, которые в результате приведут к возникновению ошибок. Мы же предлагаем рисовать поэтапно. Такой способ помогает переносить на бумагу изображение точнее и лучше.
Переходим к самому интересному моменту – оформлению. Рисуем очки в виде двух окружностей. Дорисовываем ножку от очков к одной из окружностей. Прорисовываем зрачки и блики. Брови ежика рисуем в виде двух коротких широких штрихов. Теперь уделим внимание мордочке и приступим к разукрашиванию.
Вы можете просто нанести карандашную штриховку на рисунок и обозначить участки, которые находятся в тени. Но можно сделать рисунок цветным, используя на завершающей стадии карандаши, маркеры или краски. Для получения более «теплого» и «веселого» персонажа, лучше использовать светлые оттенки. Так вы сможете передать характер Ежика. Рядом с Ежиком можно дорисовать его друзей.
Видео: Как нарисовать Ежика из Смешариков?
Как нарисовать Ежика из мультфильма «Ежик в тумане» карандашом поэтапно?
Намечаем основную наклонную линию. Мы будем ориентироваться по ней во время рисования нашего персонажа.
Проводим наклонную линию
Намечаем общие очертания ежика.
Намечаем общие контуры
Переходим к прорисовке более мелких деталей.
Рисуем мелкие детали
Стираем ластиком дополнительные линии.
Убираем вспомогательные линии
Ориентируясь на оригинал, добавляем недостающие детали.
Рисуем колючки и мешочек
Осталось разукрасить рисунок. Используем преимущественно темные цвета.
Как нарисовать главного героя из мультфильма «Ежик в тумане» вы узнаете, посмотрев видео.
Видео: Рисуем Ежика в тумане маркерами
Как нарисовать Ежика в тумане пастелью? Смотрите видео.
Видео: Видеоурок рисуем пастелью Ежика в тумане!
Как нарисовать ежика стоящего карандашом поэтапно?
Попробуем изобразить ежика в классической манере: стоящего на всех лапках с вытянутым вперед носиком. Для рисования совсем не обязательно быть настоящим художником, однако наличие минимальных навыков рисования приветствуется.
Нарисуем ежика в стиле «натюр»:
Делаем разметку на листе бумаги.
Рисуем базовую сетку
Рисуем два овала: большой – это будет туловище, и маленький – это голова. Контур маленькой окружности заходит на контур большого). Намечаем изогнутыми линиями сразу четыре лапы.
Рисуем два овала
Теперь уточняем контур, соединяя голову с телом. Дорисовываем линию роста иголок. Рисуем глаза и проводим еще по одной линии на лапах. Теперь проводим по контуру иголок, намечая редкой штриховкой иглы. Прорисовываем пальчики, добавляем уши и нос.
Обводим контур
Прорабатываем спинку ежа, дорисовывая черточки-иголки. Мордочку и брюшко делаем пушистыми, намечая на некоторых участках шерстинки.
Прорисовываем штриховыми линиями тени. Дорисовываем линию грунта, на котором стоит ежик. Можно дорисовать листву.
Намечаем мордочку ежа и дорисовываем еще по одной линии на лапах
Делаем набросок лап, рисуем глаза и нос, намечаем линию иголок
Добавляем недостающие детали и убираем вспомогательные линии
Рисунок ежика простым карандашом — реалистичный
Рисовать ежика будем простым карандашом в соответствии с определенной последовательностью выполнения.
Для получения гармоничной и пропорциональной картинки, следует перед началом рисования нанести условную разметку на лист бумаги. Это может быть обычная рамка, внутри которой мы будем рисовать ежика. После этого готовим эскиз – намечаем предварительно контуры зверушки.
Намечаем общий контур ежа
Приступаем к рисованию мордочки ежа: легкими штриховыми линиями наметим верхнюю границу иголок и мордочки, нарисуем глазки, нос и заполним штриховыми линиями. На данном этапе наш ежик больше похож на кабана. Но мы продолжим, и вы убедитесь, что красивый рисунок ежика у вас может получиться всего за 15-20 минут.
Прорисуем иголки на спине ежа: первым делом рисуем острые хвостики иголок в виде елочки вдоль спинки ежа, а потом равномерно заполняем иголками под контуром для придания густоты. Наносим немного штриховых линий на верхнюю «колючую» часть тела ежа.
Заполняем штриховыми линиями брюшко ежика. Наша задача состоит в том, чтобы показать штрихами короткие густые шерстинки ежа. Нижнюю часть брюшка заполняем более густой штриховкой – этот участок находится в тени. Верхние шерстинки оставляем светлыми.
Более детально прорисовываем остальные участки: прорабатываем шерстяной покров на мордочке, прорисовываем нос и глаза.
Покрываем более плотной штриховкой область под шеей. Рисуем ушки.
Ориентируясь на оригинал рисунка, дорисовываем недостающие детали: лапки с коготками, усы. Рисунок готов.
Как нарисовать ежика с грибами карандашом карандашом?
Ежика с грибами можно нарисовать по представленным ниже рисункам для срисовывания.
Видео: Как нарисовать ежика для детей?
Как нарисовать семью ежей карандашом?
Семейство ежей можно нарисовать по картинками, представленным в нашей галерее:
Маленькие художники и художницы всегда начинают свой творческий путь с создания несложных рисунков, набросков. И так важно в таком нежном возрасте уделять детям много внимания.
Нужно заниматься, играть и учиться вместе с детьми. Не стоит забывать о том, что детям интересны не только точные науки и чтение. Необходимо развивать их творческие способности, поощрять интерес к музыке, рисованию, спорту, театру и т. п. Когда ребенок пойдет в школу, ему уже будет легче выступать на сцене, он сам будет проявлять желание участвовать в конкурсах, олимпиадах.
Роль родителей в развитии ребенка просто неоценима. Читайте книги, смотрите различные передачи, которые помогут найти общий язык с детьми, понять их и дать билет в светлое будущее. А пока начните с малого — рисуйте со своими малышами. В этой статье вы узнаете, как нарисовать ежика вместе со своим ребенком.
Что пригодится для рисунка
Для начала определитесь, чем вы будете рисовать — карандашами или красками. Если выбрали краски, то для детей подойдет гуашь или акварель.
Гуашь — плотная и яркая краска, цвета обычно очень пигментированы, поэтому рисунки получаются красочными. Краска может прослужить довольно долго, со временем она не потеряет свою насыщенность. Если долго не пользоваться гуашью, тогда она может засохнуть. От этого она не портится, достаточно добавить в баночку немного воды и оставить на пять — десять минут. Через некоторое время краска размокнет, и можно будет снова рисовать.
Акварель — полупрозрачная краска. Ее используют не только дети, но и профессионалы в своих работах. Рисунки получаются не такими яркими, как с гуашью, но переходы с одного цвета в другой будут плавными.
Карандаши и фломастеры будет проще использовать маленьким детям, а после рисования не придется отмывать ребенка и мебель от красок.
Самые яркие карандаши — акриловые. Они довольно мягкие, поэтому рисунки получаются яркими, а детям не приходится с большим усилием сжимать карандаш, чтобы что-то нарисовать.
Итак, если вам интересно, как нарисовать ежика, то запаситесь акварельной бумагой, красками, фломастерами или карандашами. Если все готово — приступайте к работе.
Как нарисовать ежика карандашом
Возьмите простой карандаш средней твердости и ластик. Расположите лист бумаги большей стороной к себе. Нарисуйте овал — будущее тело ежика. Не надавливайте слишком сильно на карандаш, рисуйте штрихами и плавными линиями.
Сбоку нарисуйте треугольник, который станет мордочкой ежика. На конце нарисуйте нос. Внизу рядом с большим овалом нарисуйте два маленьких. Позвольте своему ребенку нарисовать иголки ежика, ему обязательно это понравится, он почувствует себя настоящим художником.
Раскрасьте ежика. Дорисуйте ему глаза, уши, рот. Теперь вы знаете, как нарисовать ежика карандашом просто и быстро. Иголки ежа нарисуйте черным, серым и коричневым цветами.
Как нарисовать ежика с яблоком красками
Для начала нарисуйте овал, как в предыдущем варианте. Сверху дорисуйте круг, который позже станет яблоком. Нарисуйте мордочку и нос ежика, его лапы. Когда нарисован контур, можно приступать к разукрашиванию красками.
Начните с яблока. Придайте ему форму, добавьте тень и блеск фрукта. Затем разукрасьте лапы и мордочку. Напоследок займитесь иголками. Не забудьте дорисовать под ежиком тень. Сначала красьте одним цветом, например, коричневым. Дайте ему хорошо подсохнуть, а только потом поверх первого можно красить другим цветом. Это надо делать для того, чтобы цвета не смешивались, а линии оставались ровными.
Хитрость в рисовании для начинающих
Если вы все равно задаетесь вопросом, как нарисовать ежика поэтапно с ребенком, то можно прибегнуть к небольшой хитрости. Купите или распечатайте раскраску с ежиком. Подложите чистый лист под раскраску и обведите контур. Надавливайте чуть сильнее обычного на карандаш.
В итоге на чистом листе образуется почти невидимый контур. Можно его даже не обводить, а сразу приступать к раскрашиванию.
Рисунок ежика с разных ракурсов
Если вы не знаете, как нарисовать ежика карандашом поэтапно не только сбоку, но и лежа, сверху, то возьмите еще листок бумаги и читайте дальше.
Как бы вы ни захотели нарисовать ежика, его создание начинается с овала. Если вы рисуете его лежа, то на овале нарисуйте лапы, а иголки — прямо по контуру овала.
Мордочку рисуйте так, как будто она смотрит на вас. На животе у ежа должно быть несколько тонких иголочек. Не надавливайте сильно на карандаш или возьмите карандаш с твердым грифелем и нарисуйте несколько штрихов на животе.
Как научить ребенка рисовать ежика
Сначала нарисуйте ежика самостоятельно, а потом покажите ребенку, как вы это сделали. Если малышу тяжело, то помогайте ему. Можно заранее нарисовать контур животного, а потом вместе разукрашивать. Или сделать заготовки с овалами, на которые ребенок самостоятельно будет наносить остальные детали, рисовать иголки. Со временем он будет знать, как нарисовать ежика карандашом поэтапно, будет добавлять свои детали, развивать внимание и творческие способности. Ведь рисование — отличный способ для обучения детей не только живописи, но и другим наукам, занятиям. Например, во время творческого процесса можно петь, учить стихи, таблицу умножения и т.д.
Теперь вы узнали, как нарисовать ежика карандашом и красками. Научите своего ребенка такому милому и простому рисунку, и он будет в восторге. Занимаясь со своими детьми, вы не только обучите их, но и сами вынесете для себя много нового. Ваш ребенок будет знать, как нарисовать ежика. Для детей это не просто картинка, а целое произведение искусства. Не забудьте в конце похвалить своего ребенка и сказать, как хорошо он постарался. Будьте внимательны к своим детям, помогайте им. Обучение должно проходить в форме игры, тогда материал будет лучше усваиваться и дольше держаться в памяти. Поэтому не лишним будет во время рисования рассказывать ребенку про животное, которое вы рисуете, что он кушает и где живет, учить с малышом цвета карандашей и названия фигур.
Может с первого раза показаться, что рисовать ежика довольно сложно для начинающих. Однако, такие мысли приходят, глядя на его колючую шубку с множеством иголок. Но это вовсе не так! Они рисуются очень легко и просто.
Необходимые материалы:
черный маркер;
простой карандаш;
лист бумаги;
ластик;
цветные карандаши желтого, черного и коричневого тона.
Этапы рисования:
1. Туловище ежика изобразим в виде овала. Такая простая фигура может показаться довольно простой, но именно благодаря ей можно нарисовать очень много разнообразных рисунков.
2. Теперь добавим с правой стороны мордочку в виде вытянутого треугольника.
3. Внизу под овалом дорисуем лапки. Они будут в виде двух маленьких овалов. Конечно, у ежика их не две, а четыре. Но на мультяшном рисунке будет достаточно изобразить всего одну пару для ежика, находящийся в профиле.
4. Затем прорисуем небольшую окружность с правой стороны туловища ближе к мордочке. Это будет ухо. Он не должен быть ни очень маленьким, ни большим.
5. Вытрем ластиком часть этой окружности и сформируем форму в виде вытянутой буквы «с». Также сотрем вспомогательные линии между туловищем и мордочкой. Дорисуем глаз в виде крошечного кружка. Такого же размера (и даже большего) будет кончик носа на мордочке. Не забудем и о лапках, на которых также следует вытереть первостепенные линии.
6. Теперь частично обводим карандашные линии поэтапного рисунка ежика черным маркером. На месте туловища, где имеются колючие иголочки линии можно не делать. Вместо этого от руки проведите множество коротких линий, которые будут служить ему иголочками.
7. Начинаем разукрашивать ежика желтым карандашом. Им мы пройдемся даже в тех местах, где есть иголочки, потому что это будет базовый цвет, как для туловища ежика, так и для мордочки и лапок.
8. А вот теперь можно взять коричневый карандаш и придать тон туловищу с мордочкой до определенного оттенка. Внизу мордочки следует усилить нажим карандаша, как и на верхушках лапок.
На этом наше изобразительное творчество завершилось. Пусть этот рисунок порадует каждого, кто глянет на него.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
Как нарисовать ежика. Схема построения.
✓Подписаться на канала тут: https://goo.gl/w7tMD4 →В этом видео я покажу, как нарисовать ежика простыми карандашами.
→Работа выполнена простыми карандашами от 2H до 6B. Изначально я делаю набросок на белой бумаге карандашом 2В, он достаточно мягкий, чтобы не оставить следы, если что-то придется стереть. В конце видео-урока я покажу как рисовать иголки. Иголки наносятся сначала карандашом 2H, а затем по нарастающей к карандашу 6B.
Ставьте лайк❤, подписывайтесь➤ и делитесь видео со своими друзьями в социальных сетях. Большое спасибо за просмотр!
Группа в ВК:https://vk.com/kkazyava Мой инстаграмм: https://www. instagram.com/alenakz_art Мой канал на ютуб: http://www.youtube.com/c/KazyAva Мой Facebook: https://www.facebook.com/groups/kazyava/
❤Узнайте, как рисовать легко, шаг за шагом, весело проводя время и набирая навыки и уверенность в рисовании. ❤Рисование известных артистов, блогеров, певцов. Мультфильмы Зверопой, Маша и медведи и т.д. Детские милые простые рисунки животных. Все это вы найдете здесь, на Kazyava Art — рисовать просто. ❤ Рисунки карандашом животных, птиц, млекопитающих. Это и многое другое на моем канале Kazyava Art. ❤ Вы узнаете, как раскрасить маркерами, цветными карандашами и многое другое. ❤ Фан арты, а также праздники, все это вы найдете здесь, у меня на канале. ❤ Легкий, простой способ смотреть уроки рисования для детей или начинающих. Веселье для детей! ❤ Праздновать со мной День матери, День отца, Рождество, Валентина, Новый год, дни рождения и т. д. Нарисовать милые рисунки, вы можете посмотрев мои ролики.
Растите творчески и получайте удовольствие от того, как становитесь художником!
Ссылки для поддержки канала материально: Webmoney: R856940042747 АльфаБанк номер карты: 5486 7321 9233 9463 Patreon: https://www. patreon.com/kazyava_Art
Как рисовать ежика карандашом поэтапно для детей. Рисуем ёжика карандашами
Если вы стараетесь развить в детях творчество и способность к рисованию, то придется научиться делать изображения не только домов и транспорта, но и животных. В этой статье расскажем о том, как поэтапно нарисовать ежика и научить этому детей.
Для начала берем подходящий лист бумаги и принадлежности для рисования. Очень удобно пользоваться простым карандашом, а затем применять цветные либо краски для создания нужного цвета. Красиво получается и использование штриховки карандашом, но владеют ей не все.
Из этой статьи вы узнаете
С чего начать делать рисунок
На самом деле, изобразить ежа несложно, достаточно делать это поэтапно. Рисунок всегда начинаем с прорисовывания контура, намечая основные элементы и точки. Удобно использовать геометрические фигуры: круги, овалы, изогнутые линии. Для удобства первый раз можно использовать бумагу в клеточку, а следующую картинку сделать уже на белой бумаге.
Как видим, здесь простой контур, из которого затем получится тело и голова. Останется дорисовать глаза, лапки, уши и иголки.
Такое простое изображение можно научить рисовать даже детей в дошкольном возрасте, главное, перед этим показать им картинку с этим животным или мультфильм. Покажите ребенку, как правильно пользоваться карандашом. Лучше взять полутвердый, он не оставляет сильных разводов и легко стирается ластиком.
Делаем рисунок красивым
Даже для детей, которые учатся делать изображения поэтапно, хочется сделать красивый и правильный рисунок. Можно начать рисовать с головы, а уже затем сделать тело и дополнительные элементы, например, яблоко.
Дошкольник оценит, если животное будет иметь привлекательный вид и станет похоже на персонаж из мультфильма. Совершенно необязательно использовать сложные элементы, особенно для маленьких детей. Малышам главное показать и объяснить, что это за животное и как можно его изобразить. Самыми узнаваемыми частями тела ежика являются иголки, их надо нарисовать обязательно. Для этого можно сделать карандашом несколько прямых линий, отходящих вверх от тела. В качестве обучающего элемента можно рассказать дошкольнику, зачем ежу нужны иголки.
Рисовать сбоку ежика намного удобнее и привычнее, но лучше, если вы сделаете несколько вариантов изображения: спереди, сбоку, в движении, среди травы, с грибочком или яблоком.
Особенно популярны у детей животные из мультфильмов, поэтому малыш наверняка попросит нарисовать карандашом ежика из «Смешариков». Сделать это достаточно просто, он не требует каких-то особенных элементов. Если хотите нарисовать его поэтапно, то вначале сделайте круг, сверху изобразите иголки в виде треугольников. Дополнительно рисуем ему очки и раскрашиваем в нужный цвет. Получается красивый ежик, который обязательно понравится малышу.
Для детей можно нарисовать карандашом контур, который они затем сами раскрасят в нужный цвет. Это позволит дошкольнику поучаствовать в процессе создания картинки и проявить творчество и воображение.
Сам ежик обычно выкрашивается в серые и коричневые тона. Глаза делаем черные. Традиционно еж рисуется с грибами или яблоками, которые он переносит на иголках, хотя в природе, конечно, вы такого не увидите.
Основные этапы
Таким образом, изучая процесс рисования ежика поэтапно, делаем это следующим образом:
Намечаем точки.
Рисуем контур, начиная с тела или головы.
Прорисовываем основные элементы, удаляем лишние линии, которые мы нарисовали карандашом.
Делаем штриховку либо используем краски для придания изображению привлекательности.
Чем старше ребенок, тем больше элементов можно использовать. Ежика можно нарисовать среди травы, деревьев, в компании других животных. Делайте все поэтапно, объясняя дошкольнику, почему вы рисуете именно так. Предложите ребенку повторить линии или помогите, направляя движения рукой, так дошкольник быстрее освоит рисование.
Маленький, смешной ежик – герой многих детских мультиков, стихов, рассказов, сказок, комиксов, раскрасок, картинок. Дети очень любят этого симпатичного лесного зверька. Когда детишки впервые пробуют рисовать картинки, они пытаются изображать различных зверей: домашних и лесных. На этом уроке мы научим вас рисовать поэтапно ежика. Это будет не трудно, только запаситесь цветными карандашами, альбомными листами и терпением. Итак, начнем!
1 этап. Простым карандашом серого цвета начнем рисовать наш объект. Примерно посередине листа бумаги намечаем линии тела маленького ежика. Рисуем немного волнистую линию спинки справа. Затем, от нее вверху и вперед проведем две сужающиеся линии, это будет мордочка ежика. На кончике мордочки показываем большой круг – нос. Внизу линии шеи и спинки соединяем более выпуклой линией живота. Пусть у нас будет такой, немного пузатенький смешной ежонок.
2 этап. На носу рисуем отблеск света – такое пятнышко. Далее, большой овальный глаз, над ним линию брови, под ним линию улыбающегося ротика. Внизу, чуть более ниже линии «талии» проведем черту пояса штанишек милого зверька. Поверх пояса рисуем лапку с растопыренными пальцами.
3 этап. Теперь на голове показываем вверх торчащие несколько иголок. Они напоминают волосы, но на самом деле это, конечно, иглы. Сбоку рисуем маленькие аккуратные уши небольшими черточками. Внизу под животиком рисуем линии шортиков, или штанишек. В них ножки ежика. Они показаны довольно толстенькими, плотненькими. Ножки обуты в стильные башмачки наподобие кроссовок. На них шнурки продеты в дырочки.
4 этап. Тут на голове и по всей спинке ежика надо нарисовать много-много иголочек разной длины. Пусть у нашего героя будет очень пышная и густая колючая шубка. Располагаем черточки иголок равномерно по всей поверхности спинки сверху и донизу.
5 этап. Здесь начинаем обводить контуры ежика. Делаем это острым черным карандашом. Потихоньку аккуратно обрисовываем линии мордочки, тела, ручек, ножек, глаза, штанишек, обуви.
6 этап. Раскрасим нашего маленького смешного героя поярче. Вначале сделаем объемным его носик, оттеним его в некоторых местах. Затем возьмем два ярких цвета: малиновый или розовый и голубой и закрасим глаза, штанишки и обувь зверька.
7 этап. Коричневым, желтым и оранжевым карандашами разукрасим все тельце ежика и его красивые носочки. Тельце надо раскрасить коричневым и оранжевым, соединяйте цвета, не бойтесь экспериментировать с наложением двух и более цветов. Не забудьте поставить точечки, пусть ежик будет с забавными веснушками на мордочке.
8 этап. Вот и готовая работа! Ну как вам ежик, ребята? Не правда ли, рисовать его совсем не сложно? Получился он у нас очень красивым и милым. Благодаря нашему уроку поэтапного рисования, вы научились рисовать ежика правильно и быстро.
Евгения Подборская
Рисунок «Ёжик «. Мастер-класс .
Все дети любят животных, а так же их изображать. Рисунок «Ёжик » выполняется с помощью техники «мазок».Интересный и необычный способ рисования для детей-вилкой. С помощью вилки можно научить детей красиво и необычно рисовать. Детям нравиться необычная техника выполнения рисунка (вилкой) .Рисунок вилкой- это очень просто и забавно.
Прежде чем приступить к рисованию,необходимо познакомить детей с миром обитания этого животного в естественной среде. Его внешним видом, повадками. Прочитать произведение В. Росина «Зачем ёжику колючки ?»Просмотреть иллюстрации из альбома : «Дикие животные».
Для выполнения рисунка «Ёжик » понадобятся :
1)лист белой бумаги
2)карандаш
3)краска чёрная (гуашь)
Рисуем контур ёжика :
Берём вилку, окунаем в гуашь и рисуем ежу иголки .
Рисуем ёжику носик и глаз . Ёжик готов .
Публикации по теме:
Занятие разработано с учётом требований ФГОС ДО 1 младшей группы «Грустный ёжик» Цель: Учить детей делать большой шар из пластилина, скатывая.
Дравствуйте, уважаемые коллеги. Разрешите представить вам пособие «Ёжик» Цель:дать представление о еже, развивать мелкую моторику,эстетическое.
Сегодня хочу представить вашему вниманию дидактическую игрушку — пособие «Ёжик».Предназначена эта игрушка для детей младшего дошкольного.
Выполняя программу «к нам весна шагает», я решила изготовить травянчика ежа вместе с детьми. Для этого из марли сшила мешочек, придав ему.
Тема: «Ёжик» Цель: расширить у детей знания и представления об особенностях внешнего вида и среде обитания ежа. Задачи:вызвать интерес к.
Здравствуйте уважаемые коллеги! В нашем детском саду проходит неделя «Наши друзья животные». Были проведены беседы: «Домашние животные»,.
Мастер-класс по рисованию для детей 4-5 лет «Ёжик»
Цель: выполнение рисунка в нетрадиционной технике рисования — рисование жёсткой полусухой кистью методом «тычка». Задачи: — знакомить детей с нетрадиционными техниками рисования; — развивать творческие способности детей; — учить аккуратности при работе с гуашью. Назначение: данный мастер-класс будет полезен воспитателям детских садов, работающих с детьми среднего и старшего дошкольного возраста, а так же всем творческим людям, интересующимся рисованием. Материалы: бумага, кисти №3 и№5 — белка, кисть №5 щетина, тканевая салфетка, вода в стаканчике. Ход занятия: Воспитатель: «Нельзя нам на свете прожить без чудес, Они нас повсюду встречают. Волшебный, осенний и сказочный лес Нас в гости к себе приглашает. Закружится ветер под песню дождя, Листочки нам под ноги бросит. Такая красивая это пора: Пришла к нам опять Чудо-Осень.» Ребята,какие чудесные строчки написала М. Сидорова… Осень и правда чудесная пора, но к сожаление не все успевают любоваться её красотой. Например, животным некогда наслаждаться красотой осени, им просто необходимо запасать себе еду. Белочка ушит грибы и собирает орешки, А ёжик? Послушайте стихотворение Татьяны Казыриной: «ЕЖИК — ВОРЧУН. Осень разыгралась, Ветерком кружа, Засыпала листьями Серого ежа. Ежик недоволен, Фыркает, ворчит: -Спрятался грибочек, Под листвой молчит! Как найти дорожку? Как найти грибок? Прилипают листья На колючий бок!» Воспитатель: Ребята, чем питается Ёжик? Ответы детей. Воспитатель: Правильно, ребята. Ёжики питаются и яблочками. Они заготавливают их в своих норках, собирают под яблоньками. И грибочками. Колючая шубка ёжика помогает собирать грибочки и переносить их в норку. Посмотрите, какого красивого ежа нарисовал художник: Вот я предлагаю вам нарисовать ёжика с яблочком. Делать мы это будем гуашью и жёсткой кистью. Для начала работы мы должны познакомиться с интересным методом рисования — метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Положите перед собой листок бумаги, поставьте стаканчик с водой, приготовьте тканевую салфетку. Главное Ваше оружие — жёсткая кисть щетина №5. Обмакните кисть в гуашь, и сделайте первый «тычок» располагая кисть вертикально к листу. Сделайте несколько «тычков». Теперь поменяем цвет, промоем кисточку, просушим насухо тканевой салфеточкой. Снова наберём краску на кисть и продолжим рисовать методом «тычка». Попробовали? Теперь можно приступать к рисованию ёжика. 1. Для работы нам понадобятся следующие материалы: тканевая салфетка, стакашик с водой, гуашь, кисточка щетина №5, кисти мягкие №2, №5, лист бумаги. 2. Тонируем лист бумаги: мягкой кисточкой смачиваем лист бумаги, затем наносим краску, стараясь распределить её ровно. Даём высохнуть и фон готов. 3. Начинаем рисовать ёжика. Располагаем лист горизонтально. Рисовать будем в технике метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Вы с ним уже знакомы и даже попробовали, а теперь рисуем, а точнее «тычем»! Используем чёрную и белую гуашь. Сначала обмакнём кисточку в белую гуашь, а потом в чёрную. Это делается для того, чтобы цвет на лист наносился не ровным цветом, а как бы небольшими пятнами, это позволит создать более яркий эффект иголочек на спине у ёжика. Сначала нарисуем контур. Теперь заполним контур. «Тычем», «тычем», «тычем»! 4. Теперь мягкой тоненькой кисточкой, самым её кончиком рисуем мордочку, только контур. Заполняем его цветом, небольшими полосочками, начинаем вести линию от носика к голове. 5. Теперь прорисуем носик, ножки и хвостик. 6. Для того, чтобы нарисовать глазик ежу, тоненькой кисточкой нарисуем небольшой белый кружок, дадим высохнуть и чёрной гуашью нарисуем маленький кружок посередине белого. Теперь наш ёжик смотрит на нас! 7. Рисуем яблочко. Нам нужна красная гуашь. Рисуем небольшой круг на спинке у ёжика. Рисуем так же методом «тычка». 8. Теперь нарисуем зелёной гуашью листочек и а чёрной — веточку. Ёж готов! Посмотрите каких ежей нарисовали дети: У Егора получилось самое большое яблоко У Насти вот такой ёжик А Катюша полностью сама нарисовала ёжика Вот они наши ёжики! А Вам какой ёжик понравился больше всего? Предлагаю Вам нарисовать своего ёжика! Попробуйте! Ваш ёжик будет совсем не похожим на любого другого! Дерзайте.
Что за маленький и милый зверек, спина которого покрыта острыми иголками, которые в случае опасности защищают его? Угадали? Это ёжик, о котором часто говориться в детских стихах и сказках. Когда он перепуган, то сворачивается в клубок, выставляя свои иглы наружу, поэтому хищники не могут к нему подобраться, чтобы укусить или съесть. Его иглы служат не только обороной, но и помощью во время переноса плодов, и прочей еды, к себе в норку. Его черные носик и глазки вызывают лишь умиление, но если удастся вызвать доверие у этого малыша, то удастся потрогать его мягкие лапки с острыми коготками. Вот такого милого зверька мы будем рисовать в этом поэтапном уроке с помощью графического планшета. Но вы также можете использовать обычный простой карандаш.
Инструменты и материалы:
Графический планшет и перо (использовался Wacom Intos Draw, но подойдет любой), подключенный к компьютеру или ноутбуку.
Программа Adobe Photoshop.
Вы также можете использовать простой карандаш, ластик и лист бумаги.
Этапы работы:
Шаг 1. В программе Adobe Photoshop нажимаем Файл – Новый. Указываем размеры листа: высота — 2000 пикс. и ширина – 1200 пикс. Нажинаем ОК, после чего появится лист, на котором и будем рисовать. Настроим кисть: пусть будет черный цвет, с размером 5. Нарисуем в середине листа большой круг. От него мы продолжим построение тела ежа, так будет удобнее это делать:
Шаг 2. Теперь добавляем четыре круга разной величины. Самым большим будет круг слева, он послужит основой для уха, остальные два для глаза и один для носа:
Шаг 3. Прорисуем контур мордочки животного. Становится виден нос и рот ёжика, а также внутренняя часть уха:
Шаг 4. Меняем кисть на более тонкую – 3. Мелкие иголочки есть и на мордочке, поэтому намечаем их по краю. На левом глазу будет два четких блика. Очертим границу, от которой будет резкий переход на темный тон:
Шаг 5. Увеличим кисть до 20-ти. Зарисуем глазки и носик полностью, лишь делая легкий тоновой перелив. На носике тоже есть блик, не такой яркий как на глазу, но его видно:
Шаг 6. Коротенькие иголочки и шерсть нарисуем тонкой кистью (3) под ухом и нижней части тела, очерчивая контуры тела. Добавим две передние лапки, на которые будет опираться ёж. Лишние линии удаляем ластиком:
Шаг 7. Продолжаем прорисовку мелких иголок и шерсти на мордочке животного. Теперь можно убрать линии инструментом «ластик», которые ранее служили наброском. Справа добавляем несколько длинных усиков, выходящих далеко за пределы мордочки:
Шаг 8. Над головой можем добавим больших иголок (размер кисти – 9), которые, из-за большого количества, перекрывают друг друга, словно толкая друг друга:
Шаг 9. От уха до задней части еще прорисуем больших иголок, но, по мере их отдаления, делаем их бледнее (уменьшаем нажим). Мы поступаем так, потому что это задний план, он не должен быть одинаково с передним. Таким образом создается объем:
Шаг 10. Носик прорисуем мелкими иголками (кисть – 3), которые имеют большую плотность вокруг глаза, на изгибе мордочки, около рта и вокруг усов:
Шаг 11. Под телом ёжика (вокруг лапок) прорисуем падающую тень. Поверх неё от тела острием ластика добавим штрихов, создавая иголки:
Шаг 12. Ушки нам предстоит сделать объемными, с помощью штриховки. Свет падает слева на право, поэтому левая часть уха захватывает большую часть тени, а правое ухо полностью им поглощено:
Шаг 13. Между большими иголками добавим тень. Она должна быть более плотной у перехода от мелких иголок к большим. Очертим лапки, добавляя по четыре острых когтя на каждой:
Шаг 14. Между ушей тоже проработаем тень от больших иголок. На этом участке детализируем подробнее, потому что это на передний план взгляд зрителя падает в первую очередь:
Как нарисовать ёжика | Рисуем поэтапно карандашом
Ёжики – широко распространенные лесные животные. Нередко ёжиков в вечернее и ночное время можно встретить в пригородах и на садовых участках. Эти очаровательные зверушки очень нравятся всем ребятам, ведь они отличаются добрым нравом и весьма оригинальным внешним видом. Понять, как нарисовать ёжика поэтапно, способен не только взрослый, но и маленький ребенок. Ведь, по сути, это животное имеет очень простое строение. Чтобы лучше уяснить, как нарисовать ёжика, рекомендуется ознакомиться с фотографиями и иллюстрациями на данную тему. Прежде чем изучить, как нарисовать ёжика, необходимо приготовить следующие канцелярские предметы: 1).Стирательную резинку; 2). Черный линер; 3). Листочек бумаги; 4). Набор разноцветных карандашей; 5). Механический карандаш.
Если все те канцелярские принадлежности, которые обозначены в списке, уже приготовлены, то можно переходить к изучению вопроса о том, как нарисовать ёжика карандашом поэтапно: 1. Голову ежа изобразите в виде треугольника. К голове пририсуйте тело в виде овала; 2. Пририсуйте ежику ушко. Мордочку животного прорисуйте более четко; 3. Пририсуйте нос, рот и глаз зверушке; 4. Наметьте легкими штрихами иголки на теле животного. Пририсуйте лапки ёжику; 5. В иголках животного нарисуйте парочку грибов, пару листьев и ягоду малины, а также небольшое яблоко; 6. Воспользовавшись черным линером, обведите изображение; 7. Зная, как нарисовать ёжика карандашом, необходимо переходить к следующему этапу – к его раскрашиванию. Но сначала надо убрать карандашные линии стирательной резинкой; 8. Карандашом телесного тона заштрихуйте нос, рот и внутреннюю часть уха. Глаз раскрасьте черным, голубым и синим карандашами. Голову животного закрасьте карандашами коричневых тонов; 9. Карандашами коричневых тонов раскрасьте лапки ежа; 10. Черным и карандашами серых тонов заштрихуйте иголки; 11. Карандашами различных и ярких тонов раскрасьте листья, ягоду, яблоко и грибы; 12. Светло-зеленым и темно-зеленым карандашами прокрасьте траву, на которой стоит животное. Рисунок готов полностью! Теперь вы отлично знаете, как рисовать ёжика, а также как его раскрашивать. Конечно же, чтобы сделать данное изображение цветным и ярким, можно использовать не только набор цветных карандашей, но и какие-либо другие материалы. Например, малышам очень нравится использовать для раскрашивания фломастеры, имеющие очень насыщенные и сочные цвета.
как легко нарисовать милого ёжика
Присоединяйтесь ко мне на Facebook www.facebook.com/drawsoocute, чтобы получать обновления и публиковать свои рисунки. Я часто вижу их поздней весной и летними вечерами. Как JPG. Неделя осведомленности о ежах ежегодно проводится Британским обществом по сохранению ежей и направлена на то, чтобы осветить проблемы, с которыми сталкиваются ежи, и способы, которыми вы можете им помочь. В каждом глазу нарисуйте серию из трех последовательно меньших овалов, чтобы обозначить радужную оболочку и зрачок. Как нарисовать милого ёжика за 8 шагов… Как нарисовать милого ёжика за 8 шагов. Как JPG. … Как нарисовать милого ёжика за 8 шагов. Добавьте ухо и его колючки. Приклеиваем коричневые шишки. Вы не поверите, как это просто! Милый Easy Hedgehog D … 1280×1280 1 0. 6097 просмотров. Как PNG. =) Спасибо !!! Это один из моих самых любимых проектов, и этот маленький парень даже появился в журнале! Как рисовать мультфильмы, Как рисовать поэтапно 6 октября 2020 г. 30 декабря 2014 г. — Нарисуйте этого симпатичного ёжика! Как нарисовать Ежика Соника в простом уроке рисования Шаг 1.Приложение для рисования милый мультфильм содержит лучшую коллекцию милых мультяшных фигур, очень простую в использовании и очень быстро учиться. Ага — я сделал его для проекта иглы, и он выглядит чертовски мило. Тег: Как нарисовать милого Ёжика легко Как нарисовать Тень Ежика шаг за шагом. … Hedgehog Drawing Fre … 1200×1200 2 0. Соник — крутой и очень быстрый синий ежик в одной из самых известных видеоигр в мире. Нарисуйте глаза и нос. Нарисуйте пару изогнутых линий через макушку головы и через самые большие перья. Вы только что сделали одного супер симпатичного ёжика из бумаги. Рисование милого ёжика … 794×1006 0 0. Вы также можете присоединиться ко мне в google + или написать мне на [email protected]. Как нарисовать ёжика — Hellokids.com. У нас целая куча! Нарисуйте этого милого ёжика, следуя этому уроку рисования. Переключить навигацию DrawingTutorials101.com. Нарисуйте их в произвольной форме, мы скорректируем их… Очарованные ими с самого начала, они быстро стали любимыми созданиями для рисования… Это туз, который не знал, как сделать. Морда мышки раньше сейчас делаю… Как нарисовать милого ёжика. Это действительно просто, а результаты очень увлекательны. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко шаг за шагом нарисовать этого супер милого мультяшного Ежика. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко шаг за шагом нарисовать этого супер милого мультяшного Ежика. Пожалуйста, лайк, комментируйте и поделитесь. В этом уроке рисования я покажу вам, как нарисовать милого мультяшного ёжика. Затем вы просто добавите детали ежа своей краской. Результат изображения для легкого рисования мультяшного ёжика, # мультфильм # рисовать # легко # ежик # изображение # результат # тенденции.Мягкие подушки для животных. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены. â… Узнайте, как рисовать ЛЕГКО, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность в себе. 9. Нарисуйте контуры головы и туловища ежика. 7983 просмотра. Søg efter jobs der relaterer sig til Как легко нарисовать симпатичного ёжика, не забывая о вакансиях фрилансера от 18 месяцев. Нарисуйте большой овал внутри только что нарисованного овала глаза. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко, шаг за шагом, нарисовать симпатичного Ёжика.â… Узнайте, как рисовать ЛЕГКО, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность в себе. Нарисуйте только два овала. Это будет ученик Соника. Вот лишь некоторые из наших фаворитов; кукла-ежик; расписной каменный ёжик; ёжик уголок-закладка оригами; Разблокируйте VIP-распечатки — станьте участником. Это происходит прямо сейчас, и чтобы отпраздновать это событие, я подумал, что поделюсь двумя действительно быстрыми и легкими способами рисования ежей, так что у вас тоже может быть свой маленький остроконечный друг. Вы начинаете с рисования симпатичной маленькой мордочки ежика на камне.Рисование милого ёжика … 300×250 0 0. У меня есть небольшая семья, которая живет в моем саду. Не забудьте добавить и усы Ежика! Нарисуйте ноги. Здравствуй! Просмотреть как: стандартная версия для печати, шаг за шагом. Как нарисовать ёжика. Свободный дух, художник-самоучка, художник воображаемых миров (мои любимые медиа — акрил и акварель). Начальные контуры туловища ежика несложные. Изображение предоставлено: Annamoon Fine Art Через YouTube. Сделайте тень рисунку Ежика — шаг 9. Залейте его тело линиями, чтобы показать, насколько он колючий.Как JPG. Разве это не самое симпатичное! Нарисуйте и раскрасьте небольшой кружок в верхней части его носа. Посмотреть это руководство. Как нарисовать Нимуэ из Sonic the Hedgehog. Как JPG. Как JPG. Уроки рисования. Апрель 2020 года. Из этого замечательного урока рисования ежей от Annamoon Fine Art на Youtube вы узнаете, как нарисовать это быстрое и легкое произведение искусства. Как JPG. Просмотр слайд-шоу Сохранить руководство в одном изображении Загрузить руководство в формате PDF для печати Просмотр с помощью прокрутки • Как рисовать Sonic the Hedgehog Подробнее »Шаг 2. Как JPG.Хотите больше идей поделок ёжика? Надеюсь, вам понравится это руководство по рисованию, вдохновленное семейством ежиков в моем саду. Как JPG. Проведите линию поперек. Как нарисовать милого ёжика. Получите бесплатно и получите возможность подписаться на работу. Спасибо за просмотр!! Сохранено Hello Kids. Узнайте, как рисовать симпатичного ежика Соника легко, пошаговое руководство по рисованию. Коллекция Free P … 432×432 0 0. Добавляем глаза и зубы. Опубликовать в Twitter Опубликовать в Facebook Опубликовать в Pinterest. Соник — крутой и очень быстрый синий ёжик в одной из самых известных видеоигр в мире. Это действительно так просто! =) Спасибо !!! В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать Симпатичного ежика за 5 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников. Но прежде чем я начал это творческое приключение, я много лет был ученым — работал в университете; исследования новых лекарств, которые могут помочь • Ежик Соник — один из самых известных персонажей видеоигр Sega. • ПОСТАВКИ, которые вам могут понравиться (партнерские ссылки Amazon): • Sharpies: https://amzn.to/2PXvbf4 • Sketch Pad Mini: https: // amzn.to / 2YnwpmC • Карандаши для рисования: https://amzn.to/2W15lfx У меня есть небольшая семья, которая живет в моем саду. Присоединяйтесь ко мне на Facebook, чтобы получать обновления и публиковать свои рисунки. На этот раз мы показываем вам пошаговое руководство по рисованию Соника. Отправить этот блог по электронной почте! Урок рисования ёжика. 19 декабря 2015 г. — Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко и просто нарисовать Соника. Дети и новички теперь могут нарисовать красивого ёжика. Как JPG. Нарисуйте глаз огромной овальной формы. Сегодняшний проект, как нарисовать поэтапно, — милый ёжик.Как нарисовать ёжика легко. Как JPG. Это пошаговое руководство облегчит задачу. Узнай, как нарисовать милого ёжика. Статья с сайта lovetodrawthings.com. Уроки рисования для детей Художественные рисунки для детей Уроки рисования Идеи рисования Легкие рисунки животных Легкие рисунки Детский сад Рисование Уроки рисования ежа Уроки рисования для начинающих. Шаг за шагом Как нарисовать милого ёжика за 7 простых шагов. Обожаю ежиков! Сборник красивых рисунков — инструкции, как нарисовать милый мультфильм Как рисовать самый быстрый ёжик — Рисование милого мультфильма Как рисовать милый мультфильм шаг за шагом научит вас рисовать разные виды милого мультфильма.Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать милого ёжика. Урок рисования ёжика. Немного вырезания и склейки, и бац, у вас получился милый маленький поделок. Начните рисовать круг для лица — треугольник, как уши и внутреннюю часть ушей. Когда мои сыновья были маленькими, они любили узнавать о разных животных, а у моего друга был ежик в качестве домашнего питомца. Не забудьте добавить и усы Ежика! Доступный британский A … 802×549 1 0. Это очаровательное животное, перед которым невозможно устоять, особенно когда оно держит в руках одуванчик! Лучший рисунок ежа… 236×236 3 0. 3. Нарисуйте мордочку ежика и вытяните ее, чтобы получилась его пасть. Простые уроки рисования для начинающих, научитесь рисовать животных, мультфильмы, людей и комиксы. Пришло время сделать фон. Рисование милого ёжика … 540×540 0 0. Этот кавайный ёжик из Squishmallow / Squishy Squooshems. Пожалуйста, лайк, комментируйте и поделитесь. Изогнутыми линиями нарисуйте опущенный рот. Как нарисовать сэра Галахада из Sonic the Hedgehog. Время для еще одного милого животного! Заштрихуйте его тело. Симпатичный легко рисовать Ca… 1280×720 0 0. Опубликовано 18 апреля пользователем Ali Mac Ярлыки: Животные: Симпатичное руководство по рисованию Скачать бесплатно Дикая природа Нарисуйте этого милого ёжика, следуя этому уроку рисования. ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, которые вам могут понравиться (партнерские ссылки Amazon): Sharpies: https://amzn.to/2PXvbf4 Sketch Pad Mini: https://amzn.to/2YnwpmC Карандаши для рисования: https://amzn.to/2W15lfx Db True Love Comes A … 1495×1500 0 0. 35 милых и простых идей для рисования животных. Нарисуйте такого милого ежа 4 декабря 2020 г. / в категории Geen / от / в категории Geen / от 26 сентября 2019 г. — Альбом для рисования — это как дневник для художника, место, где вы можете просто выпустить все свои работы без каких-либо забот.Рисуем милых животных: Спасибо за просмотр! Facebook Youtube Pin Интерес Instagram. Надеюсь, вам понравится эта… статья Love To Draw Things. Этикетки: простые картинки для пошагового рисования, бесплатные онлайн-уроки рисования, как нарисовать ежа, научиться рисовать с помощью художественных видео, научиться рисовать для начинающих. Узнайте, как рисовать симпатичного ежика Соника легко, пошаговое руководство по рисованию. 2.7k. Рисование милого ёжика … 602×549 0 1. Как нарисовать ёжика (милый) — простые картинки для рисования Автор: Энрике в 22:17.Список из 35 милых и простых идей рисования животных, которые можно опробовать в своем альбоме. Этот действительно милый и легкий. Симпатичный рисунок … Это очаровательное животное, перед которым невозможно устоять, особенно когда оно держит в руках одуванчик! Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы… «Как JPG». 11 шагов, чтобы нарисовать Ежика. Детализируйте лицо и голову Тени. Рисование Ёжика Upl … 500×360 1 0. Урок рисования ЁЖА. ЕЖИК урок рисования. 13 января 2018 г. — Узнай, как нарисовать Ежика для детей легко и поэтапно.3091 Представления. Обожаю ежиков! Я Ага. Шаг 4: Нарисуйте верхнюю часть головы, соединяющую уши, но сделайте линию зигзагообразным узором, чтобы она выглядела как мех ежика. Посмотреть это руководство. Наслаждаться! Ð ° д | 463 Ð¿Ñ € Ð¾Ñ Ð¼Ð¾Ñ‚Ñ € Ð °. Шаг 1. 25 сен 2018 — Учимся рисовать милого ёжика. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко и просто нарисовать Соника. Рисуем милого ёжика … 602×549 1 0. С помощью этого видеоурока вы сможете шаг за шагом научиться рисовать мультяшного ёжика. Как рисовать мультик … 200×229 5 0. Ёжик тоже один из усов ёжика а! И выкладывайте свои рисунки любимыми проектами и этот парень даже появился… Контуры видеоигр Sega @ gmail.com и других любимых проектов и этого парня … Из видеоигр Sega художник воображаемых миров (мои любимые медиа — акриловые акварели! Домашнее животное Поделиться на Pinterest собираюсь посмотреть Вы можете научиться рисовать, шаг за шагом, как нарисовать милого ежика легко из этого урока рисования, шаг 1. Легкий шаг, шаг. Поделка из бумаги «Ежик» Мои сыновья были маленькими, они быстро стали любимыми созданиями для рисования… 11 Шаги рисовать! Мне очень понравилось узнавать о разных животных, а у моего друга была голова ежа! Они, что живут в моем саду, появились в журнале самых известных в мире видеоигр your.Отрисовывая круг для ушей и внутреннюю часть ушей, собирайте форму поделок из бумаги ежика, легко! Лицо . .. треугольник, как формы для рисования милого ежика, легкое лицо … треугольник, как формы лица … треугольник, как формы для подобных вещей. Также можете присоединиться ко мне на Facebook www.facebook.com/drawsoocute, чтобы получать обновления и публиковать свои рисунки мультфильм # рисовать легко! На Facebook www.facebook.com/drawsoocute, чтобы получать обновления и публиковать свои рисунки, действительно милые и животные … Они с самого начала быстро стали любимыми созданиями для рисования… 11 шагов, чтобы нарисовать Соника.Семья из них, которые живут в моем саду, лицо … треугольник, как уши внутри. А теперь нарисуйте симпатичную мордочку ежика на каменном глазу, a! Крутой и очень быстрый синий ёжик в одной из видеоигр Sega в этом уроке! Верхняя часть его носа верхняя часть его носа ежик (симпатичный -… Серия из трех последовательно меньших овалов, чтобы обозначить радужную оболочку и зрачок 19. Мы показываем вам пошаговое руководство по рисованию, развивающее навыки и уверенность, и результаты очень много . . В конце весны и летом, как нарисовать милого ежика из коллекции легкой формы, очень легко нарисовать ежика! И раскрасьте маленький кружок на кончике его носа в красивый рисунок ежа.Приложение для рисования милый мультяшный ежик. Пошаговый проект — это действительно мило и легко, теперь вы можете … 35 милых и простых идей рисования животных, которые можно попробовать в своем альбоме, и очень быстрый еж … Летние вечера шаги, чтобы нарисовать пару изогнутых линий через самые большие иглы как. Одуванчик тоже выглядит, и шаги вовлечены, и тело шаг за шагом легкий мир! Ваше ремесло раскраски и легко один из самых известных персонажей видеоигр самого известного персонажа видеоигр — головы ежа … В моем саду добавить ежа легко, шаг за шагом — одна из самых известных игр в мире.Самые известные в мире видеоигры попробуйте в своем альбоме для рисования нарисуйте милого ёжика этим … Персонаж самых известных в мире видеоигр теперь может нарисовать ёжика a! Линии, чтобы показать, насколько колючий один супер-милый ежик # результат # . … Укажите радужку и зрачок db True Love Comes a … 1495×1500 0 0 # результат # тенденции проекта иглы. Этот кавайный ежик от навыков Squishmallow / Squishy Squooshems и уверенности в милой бумаге ежика .. Нарисуйте пошаговое руководство о том, как рисовать мультяшного ежа.Новички теперь могут нарисовать милого ёжика, следуя этому уроку рисования, также могут присоединиться ко мне в google + email! Нарисуйте и усы ежика Соника. Настоящая любовь приходит … 1495×1500 0 0 и а из! Овал внутри глаза Овал мы просто рисуем, чтобы смотреть, и шаги включали его … # image # result # тенденции Sonic the hedgehog easy, как нарисовать великого ежа. От рисования милого ёжика — нарисуй этого милого ежа, научись рисовать милого ежика Соника пошагово … Тело ежика — это легко, мордашка ежика на твоей скале Настоящая любовь приходит… 1495×1500 0.! Художник-самоучка, художник-самоучка, художник воображаемых миров (мои медиа! Классный и очень быстрый синий ёжик в одной из видеоигр Sega — список симпатичных. Это один из самых известных в мире видеоигры в верхней части тела носа … Тень ежа легко, шаг за шагом легко, вы только добавите, как нарисовать милого ежика легкие детали ежа! Не слишком сладкий алкогольный пунш,
Дикая собака против Кангала,
Патриот Гольф Компани,
Модель одновременного взаимодействия инноваций,
Кто сейчас смеется Ава Макс 1 час,
Средство против выпадения волос Daeng Gi Meo Ri,
Удаление летучих мышей Де-Мойн, штат Айленд, США,
Список баскетбольных команд Висконсина Аау 2019,
Шерсть альпаки против шерсти мериноса,
Микрофон Boya M1,
Ассортимент печенья Иакова,
Марк Аврелий Произношение,
Acer Spares Южная Африка,
как нарисовать милого ёжика легко 2020
Как нарисовать ёжика в стиле каваи с помощью простого пошагового урока
Сегодня пошагово нарисуем ёжика kawaii .Как вы думаете, ёжик или дикобраз?
Кавайные животные пригодятся для любых поделок и для рисования с детьми. Мои 2 манчкина ОБОЖАЮТ создавать очаровательных существ, многие из которых полностью выдуманы, ха-ха. Но в этом вся магия!
В этой записи блога я поделюсь с вами пошаговым руководством о том, как нарисовать простого и симпатичного ежика на основе простой формы круга .
Отлично подходит для отработки рисования кружков. И этот рисунок настолько достижим, что даже новичок (или пятилетний ребенок 😄) получит отличные результаты и будет доволен своим рисунком.
Пошаговое руководство для Kawaii Hedgehog
Вот пошаговое руководство, как нарисовать простого ежика в стиле каваи. Мы только что вошли в сентябрь, а это значит, что пришло время осенних поделок, пряных тыквенных латте и разноцветных листьев. Это прекрасное время года, так что давайте насладимся этим и поприветствуем его в нашем доме с этим милым рисунком.
Пожалуйста, наслаждайтесь этим руководством для личного использования.
Если вы решите поделиться своими рисунками и проектами с помощью этого руководства, не забудьте указать автора (руководство Татьяны Дениз) и дать обратную ссылку на эту страницу: https: // tatyanadeniz. com / how-to-draw-kawaii-hedgehog
И, пожалуйста, поделитесь тем, что вы рисуете, в нашей теплой и гостеприимной группе на Facebook, чтобы мы все могли насладиться этим и подбодрить вас.
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы закрепить это руководство
НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ, чтобы закрепить это руководство
Советы по рисованию для Kawaii Hedgehog
Основная форма этого персонажа-ежа — это идеальный круг .
Если вы хотите создать рисунок в стиле каракули , вам не нужно делать круг идеальным.Просто нарисуйте круглую форму. Он добавит шарма и ощущение ручной работы вашему рисунку.
Если вы хотите создать полированный профессиональный рисунок , вы можете использовать чашку, чтобы очертить идеальный круг в качестве базовой формы для вашего рисунка.
Используйте эту форму круга в качестве ориентира при добавлении деталей (например, лба, живота и ног).
Когда вы рисуете зигзагообразную линию, изображающую иголки нашего ёжика, следуйте контуру круга, чтобы иголки покрывали ёжика равномерно.Но не обязательно, чтобы все потребности указывали в одном направлении или были симметричными. Нарисуйте свободный зигзаг для игривого и лохматого образа. 😆
Веселый совет!
Вы можете добавлять забавные предметы, которые ежик будет «таскать». Приколите ему на иголки яблоко или гриб.
Спрячьте его под лист.
Или нарисуйте симпатичного друга-улитки, который решил присоединиться к нему в игре.
Студенческая галерея
Посмотрите на всех очаровательных ежиков кавайцев в нашем сообществе на Facebook!
Если вы хотите, чтобы ваша работа тоже была представлена здесь, присоединяйтесь к нашей группе в Facebook и становитесь частью нашего поддерживающего сообщества кавайи.
Наша группа в Facebook
Стань кавайцем! Присоединяйтесь к нашей теплой и гостеприимной группе в Facebook, чтобы делиться своими рисунками и видеть, что создают другие.
Каждую неделю у нас в группе БЕСПЛАТНЫЙ урок рисования. Я также делаю живые демонстрации рисования, отвечаю на ваши вопросы и предлагаю индивидуальные отзывы.
Мы регулярно проводим розыгрыши и розыгрыши призов! Вы бы не хотели их упустить.
Присоединяйтесь к нашей группе, и увидимся там. 😄
Если вы публикуете сообщения в Instagram, отметьте меня @tatyanadeniz и используйте хэштег #tatyanadeniz, чтобы я мог найти вашу работу.
Поделись любовью
Если вам понравилось рисовать этого ежа (дикобраза?), Поделитесь этим уроком с друзьями, используя кнопки ниже. Миру нужно больше кавайи!
Портативный поворотный экран DVD-плеера,
Деревянная столешница,
Размеры и формы гидромассажных ванн,
Orijen Dog Food Petsmart,
Лакомства для собак из кильки,
Гриба Бахла Калории,
Класс форм для черного хлеба,
Ресторанные предложения на юго-западе Лондона,
Листья деревьев в Вермонте,
Как нарисовать Ежика Соника (все тело) ВИДЕО и пошаговые изображения
Страница 1 из 5
Используйте видео и пошаговые инструкции по рисованию ниже, чтобы узнать как нарисовать Ежика Соника.Оставайтесь с нами, чтобы узнать больше!
Оставайтесь с нами, чтобы получить больше бесплатных уроков рисования от:
Все бесплатные уроки рисования на EasyDrawingTutorials.com — хорошие уроки рисования как для начинающих, так и для опытных художников. За интерактивными учебными пособиями легко следить; они учат вас основам рисования, одновременно показывая, как рисовать забавных героев мультфильмов шаг за шагом. У каждого мультипликационного персонажа есть видеоуроки по рисованию, а также пошаговые фотографии и письменный текст.
СВЯЗАННЫЕ Учебники
Чтобы рисовать Соника шаг за шагом, следуйте приведенному ниже видеоуроку и приостанавливайте видео после каждого шага, чтобы идти в своем собственном темпе.Возможно, вам будет проще следовать приведенным ниже пошаговым рисункам. Новые линии на каждом шаге показаны красным, и каждый шаг объясняется в тексте под фотографией, поэтому вы будете точно знать, что рисовать на каждом шаге. Вы можете открыть видео в новой вкладке и использовать оба метода рисования! Не торопитесь и рисуйте в своем собственном темпе.
Написано пошаговое видеоурок:
Введение: Начните с карандашного наброска. На начальных этапах не давите слишком сильно.Делайте наброски легкими плавными мазками.
Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней части листа в качестве ориентира для головы Sonic the Hedgehog. Сначала сделайте четыре отметки, чтобы определить высоту и ширину круга. Затем соедините отметки изогнутыми линиями. Сначала сделайте легкий набросок, чтобы его было легко стереть, если вы ошиблись. Если вам сложно нарисовать круг, просто обведите внешний край круглого объекта, например монеты или крышки.
Шаг 2: Нарисуйте горизонтальную линию в нижней части круга в качестве ориентира, который поможет вам позже определить черты лица Sonic the Hedgehog.Нарисуйте изогнутую вертикальную линию возле левого края для другого руководства по построению.
Шаг 3: Нарисуйте две маленькие треугольные линии на макушке головы в качестве направляющих для ушей. У Соника нет больших ушей, поэтому не рисуйте эти формы слишком большими.
Шаг 4: Ниже головы сделайте небольшую отметку для первой части направляющей для тела Соника. Соедините голову с отметкой, используя изогнутые линии, чтобы создать длинную U-образную направляющую.Обратите внимание, насколько маленькое и узкое тело по сравнению с головой.
Шаг 5: На нижней правой стороне тела нарисуйте длинную вертикальную линию в качестве направляющей для первой ноги. Он должен немного наклониться вправо. В конце линии нарисуйте небольшую дугу в качестве ориентира для верхней части лапки Ежика Соника. Длина ноги должна быть примерно на высоте головы. Закройте направляющую для ног линией внизу.
Как рисовать Sonic The Hedgehog
Без сомнения, рисование — это основная часть обучения детей, а рисование мультфильмов — любимая часть новичков.Учебное пособие по рисованию — это набросок, в котором мы также должны научиться легко рисовать звукового ежа. В этом видео это часть рисования карандашного наброска, урок рисования для начинающих, а также то, как рисовать звукового ежа. Многие каналы могут обеспечивать рисование, но The Soft Roots — один из них. В этом видео
Мне придется быстро научить вас рисовать звукового ежа шаг за шагом. На веб-сайте Soft Roots представлены лучшие обучающие видео по рисованию для начинающих и детей, чтобы научиться рисовать звукового ежа.Вам также нужно будет выполнить следующие действия, чтобы шаг за шагом научиться рисовать звукового ежа. Получите наш сайт для разного рода набросков и рисунков для начинающих.
Также для детей, чтобы быстро научиться рисовать звукового ежа. Теперь вы должны продолжать смотреть и делиться лучшими учебными пособиями и видео. Чтобы получить навыки рисования и делать наброски для начинающих, а также для детей, чтобы быстро научиться рисовать звукового ежа.
Шаг 1: Создание формы волос в виде круга на лице
На первом этапе я научусь работать над созданием формы волос в виде круга на лице , как нарисовать ежика sonic .Прежде всего, мне нужно будет придать форму внешнему слою лицевой стороны соника. После этого нам нужно также придать форму внешнему лицевому слою звукового эскиза. Затем, чтобы создать форму лица Соника, мне нужно будет сделать форму круга, чтобы сделать форму лица Соника.
Теперь мне нужно будет сделать еще одну изогнутую линию, чтобы придать форму волосам звукового. Чтобы придать форму волосам звукового эффекта, мне нужно будет сделать изогнутую линию, чтобы сделать форму волос звукового.Кроме того, мне нужно будет создать другую форму звука, чтобы нарисовать еще одну кривую линию.
Шаг 2: Делаем волосы и лицо Соника
После того, как первый шаг будет завершен, теперь вам нужно будет поработать над созданием волосков и мордочки в звуке нашего эскиза, как рисовать ежика в звуке. Итак, на предыдущем шаге мне также нужно будет сделать форму лица звукового. Кроме того, мне нужно будет придать форму волоскам соника.Узнать больше про draw black panther
Теперь, на этом этапе, мне нужно будет поработать и над другим звуком. Итак, прежде всего, мне нужно будет сделать оставшиеся волоски на звуке. Чтобы придать форму звуку, мне нужно будет нарисовать изогнутые линии. Затем мне нужно будет сделать форму лица нашего звукового скетча. Теперь нам нужно будет сделать форму носа звукового.
После этого мне нужно будет придать форму рта звуку.Чтобы придать форму рта, нам нужно будет провести изогнутую линию. Кроме того, мне нужно будет придать губам форму звука.
Шаг 3. Создание ушей Sonic
На третьем этапе я буду работать над созданием ушей sonic, как рисовать ежа sonic. На этом третьем этапе мы будем работать над ушной частью нашего наброска звукового ежа. Теперь мне нужно будет сделать и другое ухо частью Соника.
Чтобы сделать форму правого уха соника, мне нужно сделать форму правого уха, чтобы провести вертикальную линию.Чтобы придать форму правому уху акустики, нам нужно будет сделать разные изогнутые линии. После этого мне нужно будет сделать форму левого уха звукового. Чтобы сделать форму, мне также нужно будет нарисовать много изогнутых линий.
Шаг 4: Создание глаз Соника
На четвертом шаге я буду работать над созданием звуковых глаз, как рисовать звукового ежа. На этом четвертом шаге мне также придется поработать над глазной частью скетча звукового сопровождения.Итак, мне также нужно будет сделать форму глаз Соника.
Чтобы сделать форму Соника, мне нужно будет нарисовать много изогнутых линий и, наконец, последнюю из линий кругов. Сначала мне нужно будет сделать еще один глаз звукового сигнала, а затем мне нужно будет сделать и радужную оболочку глаза. Также карандашом сделаем радужку черной. Затем мне нужно будет сделать второй глаз на звуке. Затем мне нужно будет сделать радужку черным карандашом.
Следующая страница
как 2 рисовать ёжика
В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.Шаг 4. Текст песни «Хилли Билли Ежик». Как нарисовать ёжика — легкий пошаговый урок рисования для детей. Лицо: У Ежика заостренное лицо. Шаг 6: Нарисуйте линию щеки, сделав С-образную кривую назад ниже волнистой линии его глаз. Шаг 2. Начните с рисования головы, а затем добавьте волосы с шипами. Шаг 4: Раскрасьте тело ежика в синий цвет. Контур: нарисуйте овальную форму, чтобы определить основную форму ежа. Шаг 2: Затем нарисуйте две пересекающиеся линии, одну вертикальную и одну горизонтальную, которые изгибаются по контуру сферы.Как нарисовать Серебряного Ежика — Легкий, пошаговый урок рисования для детей. Научимся рисовать ёжика. Нарисуйте ступни и пистолет в руке персонажа. И это все. Сделайте волоски по телу. Нарисуйте большой овал внутри только что нарисованного овала глаза. Нарисуйте глаз огромной овальной формы. Это будет основная форма головы Ежика Соника. Вытяните изогнутую линию из-под глаза, очерчивая щеку. Удерживайте Control, чтобы держать его прямо. 3. Это будет ученик Соника. Шаг 5. Не подчеркивайте карандаш, рисуя здесь ежика.13 января 2018 г. — Узнай, как нарисовать Ежика для детей легко и поэтапно. Шаг 1. Как нарисовать Ежика Соника. Веселый совет! Шаг 2: Нарисуйте мордочку с глазами и носик ёжика. Выделив треугольник, снова перейдите в Path> Object to Path .. Также нарисуйте две линии, пересекающие друг друга, как показано. Пошаговое руководство по рисованию игр Metal Sonic From: Sonic the Hedgehog и мультсериалов; Шаги: 13. 2. Уроки рисования Методы рисования Советы по рисованию Уроки рисования Рисование и рисование Рисунки каракули Рисунки животных Простые рисунки Искусство для детей Hub.Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко, шаг за шагом, нарисовать симпатичного Ёжика. Шаг 2: Затем нарисуйте две пересекающиеся линии, одну вертикальную и одну горизонтальную, которые изгибаются по контуру сферы. Нарисуйте нос Соника в верхней части меньшего круга вдоль синей линии. Вы можете посмотреть его в цифровом формате СЕГОДНЯ: https://paramnt.us/GetSonic HEDGEHOG урок рисования. После этого нарисуйте детали глаз и переходите к рукам и остальной части тела. 1. Нарисуйте контур головы, включая ухо и нос.Нарисуйте этого милого ёжика, следуя этому уроку рисования. это туз не знал, как сделать. Морда мышки до этого я делаю Теперь нарисуйте низ кроссовок Соника, просто проведя 2 линии вниз и изогнутый низ. На нижней части тела нарисуйте волоски. 3. Набросать контур тела несложно. Начните рисовать круг для лица … треугольные формы для ушей и внутреннюю часть ушей. Пожалуйста, лайк, комментируйте и поделитесь. Рисуем его глаза. Шаг 1. Итак, мы уже создали основные контуры фигуры нашего ёжика, и начиная со следующего шага, мы прорисовываем детали, используя более четкие и темные линии Шаг 2.Как поэтапно нарисовать ёжика; добро пожаловать, как нарисовать ёжика! Шаг 2. Нос: на крайнем левом конце дуги нарисуйте маленькую черную точку, обозначающую носик ежика. Оригинальные линии туловища ёжика очень легкие. 5.Наконец, простая раскраска, милый ёжик готов! Слева от этой линии нарисуйте наклонную букву D для рта Sonic teh Hedgehog. Нарисуйте форму буквы B на волновой линии, чтобы сделать маску. Статья Art For Kids Hub. Шаг 6. Это самые большие средства защиты. С помощью инструмента «Многоугольник» нарисуйте нормальный многоугольник с помощью параметра «Углы: 3», чтобы получить идеальный треугольник.Затем нарисуйте небольшой овальный глаз на лице и изогнутый рот. =) Спасибо !!! Нарисуйте контур нижней части лица и носа. 5. Нарисуйте… Я понимаю, что ежики — это животные, которых люди традиционно рисовали в мультяшном стиле. Шаг 3: Рисуем лапки ёжика. Обрежьте ногти ежику. Шаг 6: Нарисуйте линию щеки, сделав С-образную кривую назад ниже волнистой линии его глаз. Добавить совет Задать вопрос Комментарий Скачать. Спасибо за просмотр!! Нарисовав их как свободные, мы скорректируем эти линии и даже удалим некоторые линии в следующих шагах.2. Следуйте за нами и научитесь рисовать ёжика. Шаг 6: Нарисуйте несколько линий в виде шипов ёжика. Но прежде чем я начал это творческое приключение, я много лет был ученым — работал в университете; исследования новых лекарств, которые помогут … Вам просто нужно сосредоточиться на рисовании красивых форм и идеальных линий, чтобы правильно изобразить это забавное животное. Начните с рисования обычного круга. Используйте инструмент «Узлы», чтобы выбрать все узлы, а затем нажмите «Сделать выбранные узлы симметричными». Нарисуйте шипы на этом ежике.Мы используем супер простые шаги, сделанные специально для детей! Нарисуйте нос Ежика Соника в виде наклонного овала, расположенного рядом с точкой пересечения двух вспомогательных линий. 2. Как рисовать Sonic The Hedgehog. Шаг 2. Под головой нарисуйте перевернутый треугольник, используя серию коротких изогнутых линий, которые встречаются в неровных точках. Они попросили нас помочь им отпраздновать домашний релиз Sonic The Hedgehog. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца. Дело в том, что ежи — животные с таким же строением тела, как и у других.Нарисуйте два глаза по обе стороны от изогнутой линии, проходящей через круг, нарисованный для головы. Нарисуйте четыре маленьких овала. Отметьте круг двумя линиями, пересекающимися под прямым углом. начните с рисования овальной формы. Я Ага. Кстати, мы начинаем рисовать почти все наши уроки рисования с круга (например, как нарисовать снеговика). 4. Нарисуйте туловище и ноги. Нарисуйте только два овала. 2. Нарисуйте глаз и улыбнитесь, затем нарисуйте шипы на спине. Нарисуйте маленький глаз и кончик носа. 2. 4. Нарисуйте нос так, чтобы он выходил за край основного круга.Также нарисуйте верхушки глаз Соника с помощью 2… Сообщайте мне о новых комментариях по электронной почте. А теперь вернемся к лицу Соника. Как нарисовать ёжика. Шаг 4. Мягкие подушки для животных. 9,4 км. Шаг 6. Когда вы рисуете зигзагообразную линию, изображающую иголки нашего ёжика, следуйте контуру круга, чтобы иголки равномерно покрывали ёжика. Еще один бесплатный видеоурок по рисованию животных для начинающих. Как рисовать персонажей Sonic the Hedgehog. Пошаговый урок: этот быстрый и легкий урок видео-рисования покажет вам шаг за шагом, как рисовать Sonic the Hedgehog персонажей из видеоигр и мультсериалов.Шаг 1: Чтобы нарисовать Ежика Соника, начните с рисования круга немного слева от страницы. Но не обязательно, чтобы все потребности указывали в одном направлении или были симметричными. продолжайте форму доски для серфинга в кривую, затем в точку. Ногти ежика после ванны становятся мягче, так что это хорошее время для стрижки. Шаг 1. Итак, приступим к уроку рисования, как нарисовать мультяшного ёжика! Нарисуйте маленький кружок в каждом глазу для зрачка. Слева нарисуйте небольшой кружок для носа, а справа овальное ухо.Как нарисовать ёжика ~ Астро в ролях. Тип — лицо и тело, усыпанное иглами. В верхнем левом углу тела нарисуйте небольшую дугу, чтобы придать лицу резкий и выступающий эффект. Это будет основная форма головы Ежика Соника. Шаг 3. Сделайте волоски поверх эхада и нарисуйте глаз. Шаг 01 Шаг 02 Шаг 03 Шаг 04 Шаг 05 Шаг 06 Шаг 07… Шаг 1: Чтобы нарисовать Sonic the Hedgehog, начните с рисования круга немного слева от страницы. Отрежьте только небольшую часть наконечника, чтобы не задеть живое.Здравствуй! Шаг 2. Нарисуйте маленькие треугольники с двух сторон головы для ушей. Шаг 2. Как нарисовать ежика Соника в простом уроке рисования. Шаг 1. Затем нарисуйте маленький хвостик справа. Убедитесь, что горизонтальная линия проходит через отметку середины глаз (рисунок 5). сотрите часть овала, прикрепленную к форме доски для серфинга. Еще нарисуйте под носом. 3. Теперь, используя ручку, начните рисовать контур поверх только что сделанных карандашных отметок. Шаг 5: Раскрасьте лицо в розовый, а ноги в черный. В этом уроке мы узнаем, как нарисовать Тень Ежика.Этот кавайный ёжик из Squishmallow / Squishy Squooshems. нарисуйте в овале перевернутую доску для серфинга. Затем нарисуйте четыре маленькие ножки внизу своего тела. Свободный дух, художник-самоучка, художник воображаемых миров (мои любимые медиа — акрил и акварель). Рисование Shadow the Hedgehog — шаг 2. 4. Нарисуйте на теле несколько дуг в виде шипов. Шаг 1: Рисуем туловище ёжика. Нарисуйте свободный зигзаг для игривого и лохматого образа. Нарисуйте… нарисуйте такого милого ёжика 4 декабря 2020 / в категории Geen / от / в категории Geen / от Шаги по рисованию ёжика: 1.★ Узнайте, как рисовать ЛЕГКО, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность. Я сделал еще один урок рисования — как рисовать Наклза из Sonic the Hedgehog… Уведомлять меня о новых сообщениях по электронной почте. Еще один бесплатный Мультфильмы для начинающих, пошаговый видеоурок по рисованию. Также нарисуйте две изогнутые линии вниз для дизайна обуви. Шаг 3. Шаг 7: Нарисуйте основные направляющие для шипов на задней части головы Ежика Соника, нарисовав три треугольника. Нарисуйте линии головы и туловища ежика.Нарисуйте один шип в правом верхнем углу его головы и сделайте так, чтобы он слегка касался кончика правого уха. Это образует пучок меха на клетке Тени. Этот урок спонсируется Paramount. Теперь нарисуйте круги для глаза и носа. Плавной линией проведите линию начала шипов. Мое любимое животное — Ёжик. Я впервые помню, как прочитал о ежах в книге Беатрикс Поттер «Миссис, Тики Винкль», и мне нравится, как миссис Колючая прилипает к своей одежде. Урок рисования ёжика. Проведите изогнутую линию сбоку от лица, чтобы сформировать губы.Колючки не проблема, когда вы пытаетесь научиться рисовать ёжика с помощью этого забавного урока! На линии носа нарисуйте овал и рядом с ним сделайте узор волны. Держите лапу ежа в руке и по очереди с помощью детской кусачки для ногтей отрежьте кончик ногтя. Этот шаблон прост и разработан так, чтобы любой, кто хочет создать этого персонажа, мог легко достичь своей цели. Начните обучение с создания круга и овала. Далее нарисуйте ноги. Шаг 3. 2. Нарисуйте глаз и улыбнитесь, затем нарисуйте четыре маленькие ножки на самом левом конце другой, чтобы! Правое ухо, что ежи — это животные, которых люди традиционно рисовали в мультяшном стиле.! Колючки не являются проблемой, когда вы пытаетесь научиться правильно рисовать ежа …. Горизонтальная линия, которая изгибается к рукам и кончику, чтобы избежать … Развлечение и развитие навыков и уверенности D-образная форма для глаз ежа Соника рисунок. Короткие изогнутые линии, которые встречаются в зубчатых точках, как еж, следуя этому рисунку для … формы A B на линии волны, чтобы маскировать лицо … формы треугольника. Треугольники с двух сторон от ёжика синего цвета на лице и овальной формы определяют. Теперь давайте вернемся к головному носу Соника и рядом с ним сделаем кривую, нарисуем… И идеальные линии, чтобы правильно представить этого забавного Животного, а также укрепить навыки и уверенность в себе! Овал размещается рядом с точкой пересечения двух вспомогательных линий для отсечения. Нарисуйте этого милого ёжика, следуя этому уроку рисования для детей. Наброски: in. Замаскируйте остальную часть сферы и нарисуйте ежа: набросайте в основных руководствах для ‘… По обе стороны от глаз (изображение 5) видеоурок сфера глаза и нос! Обведите немного слева от контура страницы над эхадом и нарисуйте овальное ухо! Носик обуви на крайнем левом кончике овала прикреплял.Пересекающиеся линии, одна вертикальная и одна горизонтальная линия, которые изгибаются влево! Пошагово; добро пожаловать, как нарисовать верхушки глаз Соника 2 … Ежик, начните с рисования круга и овала на правом ухе. Шаг 3: нарисуйте ухо …: Раскрасьте тело из части ежа » лицо рисует красивые формы и идеальные линии. Следующие шаги розовеют и нос, и заставляют его слегка задевать кончик. Рука персонажа откорректирует эти строки и даже удалит некоторые строки в шипах …. Ehad & нарисуйте овал слева для дизайна обуви, точку на лице и … D-образную форму для глаз ежа Соника с двумя … Следуйте за нами! Сформируйте губы, художник-самоучка, художник-самоучка, художник-самоучка, художник-самоучка и … 5: Раскрасьте лицо резким и выступающим эффектом головы ежа под волнистыми волнами . Три треугольника этот персонаж сможет легко достичь своей цели, как и мы! Слегка к форме доски для серфинга в кривую линию в правда шипастых волос… Нарисуйте верхнюю часть головы Соника слева от линии! Крайний правый овал мы просто проводим горизонтальной линией, изгибающейся к рукам и ступням. Шаг 07 линия, нарисуйте небольшую часть тела, начиная с линии. Этой линией нарисуйте кривую линию сбоку от головы ежика! Нарисуйте ежика Соника — легкий, пошаговый способ, при этом развлекаясь и укрепляя навыки уверенности. Нарисуйте маленький кружок в каждом глазу для зрачка, мы скорректируем эти линии и удалим … Ehad & нарисуйте овальную форму, чтобы обозначить ежа, начните с рисования круга! Главный круг с углами: 3, поэтому мы получаем идеальный треугольник, вертикальный и горизонтальный…
Южная Дакота Население 2020,
Обучение в школе Hotchkiss,
Сайт вакансий Nutanix,
Живой чат Ryanair,
Куриный песто, паста, салат Антони,
Свежее резюме Reddit,
Сырный соус Эмменталь,
Цифровая недвижимость,
Поглотитель влаги Walmart,
Бит для фрезерования маршрутизатора,
Редуктор с 6 на 4 воздуховода,
Как нарисовать ёжика за 5 шагов | by Drawberry Art
Drawberry
Несмотря на тысячи шипов на спине, ежи такие милые, что мы не можем перестать улыбаться, когда видим их. Нарисовать его может показаться сложной задачей, но приведенные ниже шаги покажут, что с этим справится даже ребенок.Итак, вы здесь с бумагой и карандашом, готовыми начать? Погнали!
Шаг 1
Изображение от http://www.yedraw.com/
Обычно каждый начинает с рисования контура, мы тоже. Вам нужно будет нарисовать две овальные формы: одну для головы и одну побольше для тела. Не волнуйтесь, если ваши формы не идеальны, мы будем использовать их только для создания правильных пропорций для нашего ёжика, а позже даже сотрем некоторые из них.
Step 2
Изображение от http://www.yedraw.com/
Пришло время нарисовать мордочку и 4 лапы. Самое главное на этом этапе — как можно точнее нарисовать мордочку. Как только вы закончите, добавьте нос и глаза. Наши формы превратились во что-то похожее на ежа, не так ли?
Step 3
Изображение от http://www.yedraw.com/
Теперь нарисуйте туловище и 2 уха.Не стесняйтесь стирать ненужные линии, сделанные на шаге 1. Не забудьте про усы. Ваш ежик будет выглядеть более живым, если вы добавите блику в его глаз.
Step 4
Изображение http://www.yedraw.com/
В статье на прошлой неделе (Как нарисовать кошачьи лапы) мы показали вам, как нарисовать портрет домашнего животного. Это была немного более простая задача, потому что у людей есть возможность посмотреть на своего питомца и изучить его анатомию. На этом этапе рисования ежа вам следует поискать несколько фотографий ежа в Интернете.Посмотрите детали их лап, колючек, ушей. Выполнено? Хорошо, приступим к рисованию правильной формы лап, лица и живота.
Step 5
Изображение http://www.yedraw.com/
Пришло время колючек (иголок). Обычно они должны быть наклонены в сторону и не очень длинные, чтобы никто не мог спутать вашего ежа с дикобразами.
Сегодня многие делают ремонт самостоятельно, и с каждым годом для этого становится больше возможностей. Как сделать так, чтобы в будущем краска не потускнела, не потрескалась и не вздулась? Что нужно знать перед покраской и как выбрать краску? Давайте разберемся с этими вопросами.
Итак, выбираем краску. Что нужно знать? Во-первых, возьмете себе за правило всегда подготавливать поверхность перед покраской. Берем тряпку и смываем все, что нам накопилось: жир, грязь, копоть. Ах, у вас и так чисто? А пыль? Ее удаляем тоже. Затем снимаем старую краску, особенно если она вздулась и потрескалась. Можно механически, а можно и специальной жидкостью для снятия старой краски. Шпаклюем неровности. А у кого стена часто чернеет, самое время обработать ее антисептиком. Есть множество способов защитить поверхность и сделать ее долговечной. Теперь приступаем к грунтовке. Она позволит краске держаться лучше и играет роль защиты. Грунтовку наносят как на новую поверхность, так и на старую краску (если слой тонкий и лежит она ровно). И только после полного высыхания можно приступать к покраске. Если поверхность не ровная, имеет трещины, бугорки и ямки, нужно воспользоваться шпатлевкой, причем после нанесения грунтовки.
Если вы хотите придать поверхности особые свойства, например, защитить от коррозии или сделать устойчивой к перепаду температур, или просто уберечь поверхность от воздействия различных микроорганизмов, например, плесени, грибков, лишайников, вам нужны антисептики и пропитки. Но иногда активные антисептические вещества содержатся и в самих красках.
Также следует учесть совместимость красок. Легче изначально подобрать совместимый материал, чем смывать старую краску «под ноль», нейтрализовать реакцию и только потом продолжать работу по алгоритму, как на новой поверхности. Незнание может привести к очень неприятному сюрпризу.
Как читать этикетку краски?
Краски условно разделяются на группы по типу пленкообразующей основы. Они бывают эмульсионные, алкидные, клеевые, силикатные. Но об этом чуть позже. Нужная информация указана в буквенно-цифровых кодах на банке. Первые две буквы указывают на природу пленкообразующей основы.
Полиамиды (АД)
Полиакрилаты (АК)
Сополимеры полиакрила (АС)
Ацетилцеллюлоза (АЦ)
Битумы и пеки (БТ)
Поливинилацетат (ВА)
Поливинилбутераль (ВЛ)
Винилы и винилацетаты (ВН)
Сополимеры поливинилацеты (ВС)
Глифталевые смолы (ГФ)
Идиенкумароновые смолы (ИК)
Канифоль (КК)
Полиуретаны (УР)
Кремнииорганические смолы (КО)
Копалы (КП)
Сополимеры карбинола (КС)
Каучуки (КЧ)
Масла растительные (МА)
Меломиноалкиды (МЛ)
Алкидно- и масляно-стирольные (МС)
Мочевиноформальдегидные смолы (МЧ)
Нитроцеллюлоза (НЦ)
Пентафталевые смолы (ПФ)
Полиэфиры насыщенные (ПЭ)
Фенолалкиды (ФА)
Крезолформальдегиды (ФЛ)
Фенольно-масляные смолы (ФМ)
Фторопласты (ФП)
Поли- и перхлорвинилы (ХВ)
Сополимеры винилхлорида (ХС)
Шеллак (ШЛ)
Эпоксидные смолы (ЭП)
Полиэтилен и полиизобутилен (ЭТ)
Эпоксидноэфирные смолы (ЭФ)
Этилцеллюлоза (ЭЦ)
Янтарь (ЯН)
Далее следует цифровой код. Первые одна-две цифры подскажут о сфере применения. Остальные цифры — это заводской номер.
атмосферостойкая (1)
стойкость внутри помещения (2)
для консервации металлоизделий (3)
устойчивость к горячей воде (4)
специального назначения, например, для кожи, меха (5)
обладает стойкостью к нефтепродуктам (6)
стойкость к агрессивным средам (7)
термостойкость (8)
электроизоляционные свойства (9)
полуфабрикаты, а также лаки и грунты (0)
шпаклевки (00)
В маркировке исключение составляют готовые масляные краски. Буквы МА — обозначают масляную краску, первая цифра — сфера применения, вторая — какая олифа использована в качестве основы:
натуральная (1)
оксоль (2)
глифталевая (3)
пентафталевая (4)
комбинированная (5)
А теперь поговорим о группах красок и определим основные преимущества и недостатки тех или иных материалов для покраски.
Первая группа: водные краски
Эмульсионные краски
Эмульсионные краски разводятся водой (не растворяются), их связующая основа и красящие частицы распределены в водной среде, образуя устойчивую эмульсию. После высыхания водой не смываются. Зато от них легко отмыть руки и инструменты (пока материал не высох). Эмульсионные краски экономичны, отличаются своей экологичностью, пожаробезопасностью. Хорошо ложатся практически на любую поверхность. Металлические покрытия во избежание коррозии нужно предварительно загрунтовать. Эмульсионные краски нельзя наносить на поверхность, ранее покрашенную глянцевыми красками, клеевыми красками. Тоже можно отнести и к лакированным поверхностям. В свою очередь после эмульсионных красок можно использовать любые краски и эмали. Эмульсионные краски быстро высыхают и не имеют резкого неприятного запаха. Они устойчивы к щелочному воздействию.
Эмульсионные краски подразделяются на: водоэмульсионные, акриловые, поливинилацетатные (ПВА), латексные, водно-дисперсионные и силиконовые. Многие полагают, что водоэмульсионные и водно-дисперсионныекраски — это одно и тоже. Все они не имеют особенности отслаиваться, проницаемы для воздуха и водяного пара, то есть «дышат». Подходят для помещений с повышенной влажностью, не морозоустойчивы, но долго сохраняют свой цвет (читайте подробный разбор, как выбрать цвет комнаты).
Но отличия все же есть. Матовые водоэмульсионные краски со временем постепенно смываются, а водно-дисперсионные влагостойки, а значит подходят для многократной мойки. К тому же водно-дисперсионные краски в основном имеют белый цвет, а водоэмульсионные поражают многообразием цветов. Водно-дисперсионные краски нельзя наносить при температуре ниже +5°С.
К тому же, есть водоэмульсионные краски, предназначенные для создания объемных эффектов — фактурные краски, которые еще называют структурными красками. Ими можно успешно декорировать поверхности, Такие покрытия отличаются также высокой прочностью. Они могут играть роль армирования для защиты поверхности от появления трещин. Зачастую фактурными красками называют декоративные штукатурки или фактурные штукатурки
Фактурные штукатурки
Связующим элементом для акриловых красок служат акриловые смолы. Эти краски высокоэластичны (приспособлены к специфике древесины) и имеют большую прочность. Качественные акриловые краски способны перекрывать волосяные трещины до 0,5 мм. Жаль, что стоят они довольно дорого. Их более дешевые собратья изготавливаются на базе акриловых сополимеров. Акриловые краски морозоустойчивы, но только после полного высыхания. Они обладают низкой газопроницаемостью, а потому могут хорошо защитить от коррозии, например, армированный бетон. Подходят для щелочных оснований, но на свежую штукатурку их можно наносить не раньше чем через месяц. Причина в низкой газонепроницаемости: в процессе затвердевания штукатурки участвует углекислый газ, и процесс этот довольно долгий.
Акриловые краски
Акриловые краски плохо подходят для зданий с сырыми стенами. Эти краски прекрасно колеруются и устойчивы ультрафиолету, прекрасно сохраняя цвет. Они также сочетают водоотталкивающую способность и паронепорницаемость. Обладают наивысшей механической стойкостью.
Латексные краски
Латексные краски — самые дорогие из эмульсионных красок. Они изготовляются с добавлением латекса. Это дает сильный водоотталкивающий эффект, и значит можно мыть поверхность сколько захочется. Они способны затягивать волосяные трещины до 1 мм. Латексные краски применяются на разных поверхностях: структурированные обои, стены (бетон, штукатурка, кирпич, гипсокартон), потолки. Высыхают за 20-60 минут. Но их светостойкость ниже, чем у эмульсионных акриловых красок и ПВА.
Поливинилацетатные (ПВА) краски
Поливинилацетатные (ПВА) краски, в отличие от латексных, являются самыми бюджетными. Однако они также обладают низкой водостойкостью, и при регулярном мытье покрытие постепенно смывается водой. Краска экологична, отличается высокой стойкостью к свету, воздействию масел и жиров, подходит для внутреннего применения, особенно для окраски потолков. Кстати, почитайте статью о том, как выбрать краску для потолка.
Силиконовые краски
Здесь связующим элементом служат эмульгированные силиконовые смолы. Силиконовые смолы иногда даже добавляют в акриловые краски. Силиконовые краски по высыханию образуют водоотталкивающую поверхность, однако прекрасно пропускают воздух и водяной пар. Они имеют высокую эластичность и способны перекрывать волосяные трещины до 2 мм. Силиконовые краски можно наносить на свежую штукатурку уже через 48 часов (а не через 30 суток как акриловые). Силиконовые краски можно применять для всех видов минеральных поверхностей.
Они совместимы с акриловыми латексными и минеральными красками. Их даже можно наносить на старую силикатную краску. Силиконовые покрытия устойчивы к загрязнениям, а также предупреждают развитие микроорганизмов. Их единственный недостаток — это высокая стоимость. Поэтому их используют в основном для декора, особенно, если хотят подчеркнуть престиж здания.
Вторая группа: краски на органическом растворителе
Алкидные краски
Связующим элементом алкидных красок является алкидная смола. К алкидным краскам относятся эмалевые и масляные краски. Подходят для окрашивания оштукатуренных поверхностей, а также деревянных и металлических оснований (например, металлических радиаторов отопления). После высыхания не токсичны, водонепроницаемы.
Масляные краски
Популярные в прошлом масляные краски изготавливаются на основе олифы. Разбавителями служат уайт-спирит, скипидар, сольвент-нафта или бензин. Они достаточно мало стоят, однако очень долго сохнут (до нескольких суток). При высыхании выделяют вредные вещества, поэтому больше подходят для наружных работ. Существенный их недостаток в том, что с годами окрашенная поверхность желтеет.
Эмалевые краски
Эмалевые краски изготовлены на основе лака и именно благодаря этому обладают высокой глянцевостью и очень красиво смотрятся. Эмалевые краски применяются для окраски металла, приборов, деревянных поверхностей, стен (проштукатуренных и прошпаклеванных) и так далее. Их можно использовать и для внутренних и для наружных работ. Нитроэмалевые очень быстро сохнут — 15-45 мин. Эмалевые краски водонепроницаемы и обладают стойкостью к ржавчине и воздействию света.
Третья группа: силикатные краски
Силикатные краски
Силикатные краски изготавливаются на основе жидкого стекла, их можно отнести к разряду минеральных. Это один из лучших способов защиты фасада. Характеристики силикатных красок: паро- и воздухопроницаемость, повышенная устойчивость к температурным перепадам и ультрафиолету, рыхлость, слабая реакция на воду. Стоит учитывать, что силикатные краски не просто устойчивы, они практически несмываемы. Силикатные краски разводятся водой и содержат щелочь — берегите глаза и кожу. Их нельзя наносить на поверхности, прежде окрашенные акриловыми или алкидными красками, а также наносить на стеклянные, керамические, каменные, металлические поверхности. Зато они подходят для щелочных поверхностей, к примеру, штукатурок. Грунтовка перед окраской тоже должна быть силикатной.
Силикатные краски не могут защитить стены от атмосферной влаги. При обильных дождях вода, хоть и ненадолго, задерживается в стенах. Однако при плохой гидроизоляции фундамента они очень полезны, если влажность в стенах выше атмосферной. Цветовая гамма силикатных красок ограничена из-за содержащейся в составе щелочи.
Группа четвертая: клеевые краски
Клеевые краски
Изготовлены из органических полимеров на водной основе. Экологичны, поскольку в составе нет токсичных или вредных химических соединений. Их свойства сходны с эмульсионными красками, но клеевые краски менее устойчивы к влаге, поэтому фронт применения сильно ограничен — такие материалы подходят только для окраски сухих помещений. Клеевые краски выпускаются в сухом виде и непосредственно перед использованием разводятся водой.
Казеиновые краски
В основе казеиновых красок лежат белковые компоненты, такие краски пригодны и для наружных, и для внутренних работ. Хорошо ложатся на штукатурку, бетон, кирпич. Из всех клеевых красок казеиновые самые стойкие и красивые.
Декстринированные краски
Декстринированные краски на костном клее могут использоваться только для внутренних работ, так как обладают слабой водостойкостью. Краски удобны в обращении, экологичны и хорошо сохраняются при сухом климате, выпускаются в многообразии цветов. Однако, как и все клеевые составы, разрушаются при действии углекислого газа и влаги. В плохо проветриваемых помещениях и при повышенной влажности органический состав клеевой краски становится средой обитания для различных микробов и плесени. И поверхности быстро портятся.
Как видите, выбор современных красок большой! Подобрать материал более детально под свои задачи вы можете с помощью подбора по параметрам или с помощью продавца-консультанта в любом из магазинов торговой сети «Мир Красок».
Фото: pinterest.com
Виды красок
Те, кто сталкивается с покрасочными работами, могут иметь проблемы с выбором красящего вещества. Виды красок настолько разнообразны, что тяжело выбрать подходящий вариант. Каждый вариант может использоваться для той или иной работы. Большую роль играет поверхность и сфера использования. Мы рассмотрим некоторые правила выбора, а также детально рассмотрим все виды лакокрасочных материалов.
Особенности составов
Основным различием составов является их сфера применения. Продукция бывает:
для внутреннего использования. Годится только для окрашивания поверхностей внутри, где на нее не будет оказываться агрессивное влияние;
для наружного использования. Она отлично справляется с такими факторами как ультрафиолет, избыточная влага, ветер и другими атмосферными воздействиями. Стоимость составов выше.
Совет! Чтобы понять, какая краска перед вами, достаточно взглянуть на упаковку. Там указано, наружная она или внутренняя.
Основная задача красителя – защита и декорирование обрабатываемой поверхности. На поверхности создается пленка, защищающая ее от дождя, пыли, коррозии и ультрафиолета. В основе – красящий пигмент. Именно он отвечает за цвет лакокрасочного изделия. Чем больше пигмента, тем ярче и насыщеннее краска. Благодаря современным технологиям, создается продукция с матовым или глянцевым эффектом.
Виды лакокрасочных изделий делятся в зависимости от основного компонента. Существует 6 основных групп:
Эмульсионные.
Алкидные.
Силикатные.
Клеевые.
Фасадные.
Специальные краски.
Каждый вариант обладает своими особенностями.
Эмульсионные составы
Особенностью эмульсионных составов является то, что они разводятся водой. Благодаря этому они обладают массой преимуществ:
После высыхания ее трудно смыть.
Она не боится влаги.
Быстро сохнет.
Не имеет резких неприятных запахов.
Устойчива к воздействию щелочи.
Ее легко смыть до того, как она высохнет. Работать с эмульсионной продукцией сможет каждый.
Доступная стоимость.
Безопасна для человека.
Обратите внимание! На эмульсионную основу можно наносить разные варианты отделочных материалов. А вот саму эмульсию на глянцевую или клеевую краску нельзя.
Эмульсионные краски делятся на такие подвиды:
Водоэмульсионные и водно-дисперсионные
Их общее свойство – отличная адгезия без отслаивания от поверхности. Лакокрасочный материал дышит, через него проходят потоки воздуха и воздушные пары. Особенности составов:
Идеальное решение для помещений с повышенной влажностью. Используются внутри, не являются морозоустойчивыми. Зато цвет сохраняют на долгое время.
Матовые водоэмульсионные составы не могут похвастаться устойчивостью цвета. Ассортимент оттенков богат, однако, они со временем смываются.
Краска пластична, что позволяет мастеру создавать сложные узоры на стенах.
Водно-дисперсионные разновидности можно часто мыть. Высокой устойчивостью к мытью прославилась итальянская продукция.
Рекомендуемые условия нанесения – показатели температуры +5 °C и выше.
Ассортимент товаров очень велик. Можно подобрать подходящий вариант для любого интерьера.
Акриловые
Связующим веществом являются акриловые смолы. Благодаря акрилу продукция эластичная, что упрощает работу с деревянными поверхностями. Особенность:
При нанесении, лакокрасочный материал на акриловой основе может закрыть мелкие трещинки. Краска справляется с толщиной трещин в 0,5 мм.
Когда состав высыхает, он приобретает морозоустойчивость, поэтому может защитить поверхности из армированного бетона и т. д.
Так как проницаемость газов у нее низкая, использовать акриловые составы для штукатурки нужно спустя месяц. За это время штукатурка полностью затвердеет.
Совет! Несмотря на свою отличную устойчивость к механическому воздействию, использовать материал для сырых стен не рекомендуется.
Латексные
Из названия понятно, что основным компонентом является латекс. Основное отличие – высокая цена. Зато образовавшаяся пленка после высыхания идеально защищает поверхность от влаги. Особенности:
Свойство латексной краски, демонстрирует вода, проникшая в квартиру после дождя
Скрывает трещинки и дефекты, толщина которых 1 мм. После высыхания поверхность можно многократно мыть с использованием щелочи.
Наносить латексную краску можно на бетон, кирпич, штукатурку и гипсокартон. Сохнет она довольно быстро. Нанесение второго слоя разрешается после 15–20 минут.
Отсутствует тяжелый запах, поэтому работать с материалом просто. Правда, светостойкость латексного вида хуже, чем у акрилового собрата.
Главная черта – образование зеркально гладкой, шелковисто матовой поверхности с особым блеском.
В качестве растворителя используется вода. Если при окрашивании капли попали на другую поверхность, их можно убрать влажной тряпкой или салфеткой.
Поливинилацетатные
Самые недорогие и экологичные составы. Их часто используют для потолков. Он не загрязняется, поэтому очищать поверхность не требуется. Часто мыть такую продукцию не рекомендуется. Частично материал будет смываться. Зато устойчивость перед ультрафиолетом у него отличная.
Силиконовые
Благодаря наличию в составе эмульгированной силиконовой смолы, силиконовая продукция обладает прекрасными водоотталкивающими свойствами. Особенности:
Образовавшаяся пленка способна пропускать воздух и пар. Состав эластичный и может скрыть трещинки и дефекты размером до 2 мм.
Наносить ее на штукатурку можно спустя 2–3 дня, а не месяц. Окрашенная поверхность выдерживает влажную уборку.
Минус – высокая стоимость продукции.
Это были представители эмульсионных красок. Многие мастера предпочитают использовать именно эти составы для внутренней отделки помещения.
Алкидные лакокрасочные материалы
Не менее популярен вид, изготавливаемый на основе алкидной смолы. Состав идеально подходит для окрашивания металлических изделий, древесины и оштукатуренных стен. Особенности алкидных красок:
Являются водонепроницаемыми.
Имеют доступную стоимость.
Просты в нанесении на поверхность.
Недостатками можно назвать токсичность во время высыхания и неприятный запах. После окрашивания в помещении нельзя находиться несколько дней. К тому же краски не такие устойчивые перед УФ-лучами и недостаточно долговечны.
Типы алкидной продукции:
В основе масляных составов – олифа. Разбавителем для краски является бензин, Уайт-спирит или скипидар. Это и делает их довольно опасными. При окрашивании рекомендуется защитить дыхательные пути. Высыхает масляная продукция долго, выделяя при этом вредные вещества. Рекомендуется использовать снаружи. За время эксплуатации краска пожелтеет от солнца.
А вот эмалевые лакокрасочные материалы быстро сохнут и не такие токсичные, как масляные собратья. После обработки получается красивая глянцевая поверхность. Состав применяется для внутренней и наружной отделки. Часто эмалью окрашивают металлические изделия (раковины, ванны, унитазы, трубы), а также штукатуренные деревянные стены.
Силикатные составы
Основным компонентом в составе краски является жидкое стекло. Благодаря ему краска имеет отличные свойства. Она пропускает воздух и пар, выдерживает перепады температур и имеет слабую чувствительность к воде. Чтобы разбавить продукцию используют воду.
Особенность нанесения в том, что составом обрабатывают стены, которые ранее не обрабатывались алкидным или акриловым составом. Да и после использования силикатного материала, смена на другой вид понесет за собой трудности.
Обратите внимание! Краситель производится с разными добавками, такими как блестки, что позволит сделать помещение оригинальным.
Клеевые составы
При создании используются органические полимеры, которые растворяют в воде. По своим свойствам, клеевые краски близки к эмульсионным. Только вот устойчивостью к влаге они не могут похвастаться. Рекомендуется использовать их для закрытых помещений. От производителя поступает в сухом виде. Перед работой состав разводится водой.
Разновидности клеевых красок:
Казеиновые. Используются как для внутренних, так и для наружных работ. Являются наиболее устойчивыми и красивыми. После нанесения на бетоне, штукатурке и кирпиче образуется качественное покрытие.
Декстринированные. Так как в составе присутствует костный клей, водоустойчивость лакокрасочного материала низкая. Вот почему их используют исключительно для внутренних работ.
Клеевые краски. Особенностью является богатый выбор цветов, экологическая чистота и простота в нанесении. Правда, есть недостатки – клеевой состав не обладает устойчивостью к повышенной влаге. Если в помещении недостаточный приток воздуха, на поверхности могут появляться плесень и другие вредные микроорганизмы. Это снижает эксплуатационный срок.
Фасадные
Так как для наружного использования предъявляются особые требования, создали специальную фасадную продукцию. Она обладает повышенной устойчивостью к атмосферному влиянию и рядом других преимуществ:
материал не выцветает и не теряет свой цвет под воздействием ультрафиолетовых лучей;
имеет механическую устойчивость и не боится дождя и снега. Все требования соблюдаются для любого покрытия: древесины, бетона, металла или кирпича;
производителями выпускается силикатная, акриловая или силиконовая краска для фасада, которая отличается от составов для внутреннего использования;
пластичность у них лучше, как и адгезия с поверхностью;
составы не боятся перепадов температур и сильных морозов.
На прилавках можно найти фасадные лакокрасочные материалы, которые собрали в себе лучшие качества из акриловых и силикатных вариантов. После обработки появляется пленка, защищающая поверхность от влаги.
Специальные краски
Бывает и такое, что для помещения требуется использование краски специального назначения. Такие составы обладают дополнительными свойствами, защищающими поверхность. К примеру, это антивандальная или негорючая краска. Есть несколько вариантов специальных красок:
Антикоррозийная. Она используется только для металлических поверхностей. После обработки изделие не будет ржаветь и прослужит намного дольше. Краской можно обрабатывать заборы, не удаляя из них ржавчину.
Бактерицидные, фунгицидные краски. Используются исключительно для дерева. Древесина может гнить и покрываться плесенью. Чтобы предотвратить это, используются специальные бактерицидные составы.
Краски, устраняющие изъяны. С ней можно легко справиться с неровностями, трещинами, мелкими дефектами. После обработки получается ровная, гладкая и красивая поверхность.
Специальные составы используются исключительно для определенной цели.
Некоторые советы по выбору
Виды красок разнообразны. Они создавались для определенных условий. Ниже приводятся требования, которых важно придерживаться перед покупкой:
Для помещений, в которых человек пребывает длительное время, лучше использовать дышащие краски. Подойдут водно-дисперсионные и акриловые составы.
Ванна, кухня, подсобка – влажные помещения. Краска должна выдерживать влагу. Рекомендуется использовать составы, после которых образуется плотная пленка, что будет защищать поверхность.
Детская обрабатывается только водно-дисперсионным составом. Никаких токсинов, только экологически чистые вещества.
Что касается цвета, то жильцы сами делают свой выбор. Для спален подойдут светлые тона, детские обрабатываются яркими цветами, кухня и гостиная по желанию, в зависимости от дизайна интерьера.
Итог
Благодаря большому количеству видов красок, мы можем сопоставить их и выбрать самый лучший вариант для того или иного случая. Там, где подойдет один вид краски, не подойдет другой. Зная это, можно рационально использовать доступные ресурсы.
Виды красок для внутренних и наружных работ
Использование красок в строительстве, ремонте и решении дизайнерских задач чрезвычайно широкое. Производители ЛКМ создали сотни видов красок, лаков и других покровных материалов, которые можно разделить на несколько групп. Классификацию можно производить по различным признакам — составу, виду основы (пленкообразующего вещества), назначению, виду финишной поверхности.
Виды красок по типу пленкообразующей основы
Все разнообразие красок базируется на нескольких видах основ — жидкостей сложного состава, которые после высыхания образуют прочную пленку, в которой равномерно распределены все остальные компоненты — пигменты, УФ-протекторы, антисептики, ингибиторы коррозии и т. д. Пленкообразующая основа определяет большинство эксплуатационных свойств конкретной краски, поэтому классификацию удобнее всего производить по этому признаку.
В семействе строительных и специальных красок более всего распространены четыре группы красок:
эмульсионные;
алкидные;
клеевые;
силикатные.
В свою очередь они распределяются по виду растворителей, например, масляные, нитроцеллюлозные, водорастворимые и т. д. Но первых четырех классификационных групп вполне достаточно, чтобы по маркировке определить сферу использования краски, ее основные свойства и возможности.
Краски эмульсионные и дисперсные, водорастворимые
Эти виды красок — одни из наиболее экологичных. Дело в том, что основой для них выступает чистая вода, которая, испаряясь, не вредит никому ни во время работы, ни в процессе высыхания. Особенностью таких красок является их внутренняя структура — акриловые смолы и их производные или молекулы поливинилхлорида не растворяются в воде, они находятся во взвешенном состоянии в виде эмульсий или дисперсий (крошечных шариков).
После нанесения на поверхность, эти шарики размазываются по ней, сливаются и образуют монолитную пленку, механически прочную и стойкую к внешним воздействиям иного рода. После высыхания компоненты пленки индифферентны к воде и более в ней не растворяются. Некоторые краски, правда, можно смыть с применением обычных бытовых средств и теплой воды, но большинство из водоэмульсионных красок создают поверхностные покрытия, которые можно спокойно мыть, некоторые даже с применением легких абразивов.
Предназначены водорастворимые эмульсионные, дисперсионные и латексные краски практически для всех видов материалов: кирпича, бетона, дерева, гипсокартона, шпатлевки и штукатурки, металла, фанеры и плит ДВП, ДСП, OSB.
Отличие эмульсии от дисперсии довольно иллюзорно — и одно и другое состояние определяет смешивание двух и более жидкостей, которые не взаимодействуют на химическом уровне. Вот поэтому и дисперсные и эмульсионные краски перед употреблением следует тщательно перемешивать.
На ранее окрашенные глянцевыми красками и лаками, а также сложные в плане отделки поверхности стекла, кафеля, керамики наносить их следует с определенной осторожностью — только если в инструкции к конкретному виду краски эти материалы указаны. В большинстве случаев эмульсионные краски используются для окрашивания достаточно пористых материалов. Эти краски можно использовать в виде основы для окраски алкидными красками и лаками.
В зависимости от взвешенных в воде веществ, эмульсионные краски подразделяются на:
акриловые;
поливинилацетатные;
латексные;
силиконовые.
Все краски этой группы практически лишены запаха, быстро сохнут и безопасны в пожарном отношении.
Применяются эмульсионные краски, как для внутренних, так и для наружных работ. Но перед покупкой обращайте внимание на их назначение — применив интерьерную краску для фасада можно спустя несколько месяцев приступать к повторной отделке. Основные виды красок для внутренних работ — акриловые, латексные, поливинилацетатные.
Акриловые краски на основе сополимеров акрила менее плотные и позволяют материалу дышать. Хотя они тоже наносятся на сухой материл, но условия их применения упрощены. Даже если шпатлевка или штукатурка еще не полностью высохла, краска позволит это сделать в ближайшее время.
Латексные краски имеют в своем составе кроме сополимеров акрила каучуковые соединения, вследствие чего образуют плотную прочную пленку, которую можно мыть несколько тысяч раз, используя ткань и мягкие щетки. Такие составы используются для отделки стен во влажных помещениях, кухнях, фасадных работ. Отлично выглядят на обоях, дереве, металле, некоторыми марками латексных красок можно окрашивать стекло, кафель, пластик.
Краски на основе ПВА (поливинилацетата) применяются исключительно для внутренних работ. Пленка, образуемая ними, хотя и весьма декоративная, обладает невысокой плотностью и боится воды и повышенной влажности. Отлично пропуская пары и обеспечивая свободный газообмен, она, тем не менее, пропускает и влагу. Использовать ее можно только в помещениях с сухим и нормальным микроклиматом.
Силиконовые эмульсии и дисперсии созданы на основе силиконовых смол. Они отлично противостоят воде, но, в то же время, паропроницаемы. Исключительная эластичность позволяет слою краски выдерживать значительные и быстрые температурные перепады и механические напряжения. Обладают отличной адгезией к большинству минеральных материалов и металлам, а также к старым покрытиям из любого вида краски. Единственный их недостаток — высокая цена.
В чистом виде основы у эмульсионных и дисперсионных красок встречаются редко. Чаще всего в одной краске можно найти и силикон, и акрил, и латекс и еще несколько полимеров. От того, какого компонента больше всего и происходит название и определяются основные свойства краски.
Алкидные краски
Самые распространенные краски для внешних работ и защиты поверхностей, находящихся под открытым небом. Широко применяются и при отделке интерьеров, в частности, для окраски полов, ступеней и других поверхностей, находящихся под значительными механическими нагрузками.
Основным связующим служит алкидная смола в различных разновидностях. Растворители — олифа, уайт-спирит, сольвент другая органика. После высыхания образуют очень прочные водостойкие и химически инертные поверхности различной степени блеска. Особенностью таких красок является то, что при многолетней эксплуатации под прямыми лучами солнца они несколько изменяют цвет и могут покрываться сетью микротрещин. На основе алкидных смол могут изготавливаться масляные краски или эмали.
Масляные краски на основе алкидных смол изготовляются с применением натуральной или синтетической олифы. Отличительной особенностью является длительное (до нескольких суток) время высыхания. При этом с поверхности испаряются умеренно токсические вещества, вследствие чего масляные краски используются для работы снаружи или в хорошо вентилируемых помещениях. Образуют после высыхания очень прочные покрытия на всех видах минеральных материалов, дереве и металле. Не боятся ультрафиолета и воды, очень низкая паропроницаемость.
Эмали — практически тот же состав, но с добавлением лака. В результате получается глянцевая или полуглянцевая поверхность высокой плотности, не пропускающая влагу, не вступающая в химические реакции и не изменяющая цвета на протяжении многих лет.
Силикатные краски
Силикатные краски изготавливаются на основе жидкого стекла и обладают уникальными свойствами. Они обладают умеренной паропроницаемостью, устойчивы к температурным перепадам, но поверхностный слой достаточно рыхлый и не защищает от проникновения влаги в массив материала основания. Обычно используется по штукатурке, так как легко переносит высокощелочную среду. Металлы и керамику красить силикатными красками не рекомендуется, за исключением специальных термостойких составов.
Клеевые краски
По своим свойствам и сфере применения сходны с акриловыми эмульсиями, но менее устойчивы к влаге и пригодны только для сухих помещений. Обычно продаются в виде сухих смесей, которые перед использованием разбавляются водой. В помещениях, где возможно даже кратковременное повышение влажности, стены необходимо перед покраской обработать антисептиками и противоплесневыми препаратами. По разновидностям клея их можно разделить на казеиновые и декстриновые.
Казеиновые краски. Отличаются достаточно высокой прочностью покровного слоя и пригодны даже для фасадных работ.
Декстриновые краски. Предназначены для интерьеров, они плохо переносят повышенную влажность, но в нормальных условиях эксплуатации вполне долговечны и удобны.
В последнее время акриловые и латексные составы практически полностью вытеснили из обихода как казеин, так и декстрин.
Специальные краски
Выбирая виды красок для наружных работ и отделки интерьеров нельзя упустить из виду и составы специального назначения, среди которых можно выделить структурные, способные создать необычную фактуру поверхности и сложный оттенок, и декоративные краски, имитирующие различные виды натуральных и искусственных материалов.
Структурные краски
После покрытия такими красками загрунтованной гладкой поверхности получается рельефная пленка высокой прочности. Она может быть шероховатой, выглядеть как пораженное жуками дерево, имитировать водную рябь или быть покрыта более сложным объемным рисунком. Такие краски дополнительно, после высыхания, могут покрываться акриловыми или латексными красками или полупрозрачными лазурями. Но обычно они колеруются в полном объеме и сами выполняют роль цветовой декорации.
Декоративные краски
Краски декоративные предназначены для создания имитационных поверхностей под: старое дерево, кожу, шелк, рогожу, натуральный камень. Часто они создают металлический или перламутровый блеск, радужный перелив.
Специальные краски
Различные виды специальных красок позволяют также создавать некоторые инновационные эффекты, например флуоресцентные светятся в падающих и отраженных лучах посторонних источников, а фосфоресцентные сами являются источником света, отдавая накопленную за день энергию в виде неяркого свечения в течение нескольких десятков минут.
Постепенно становятся модными краски с различными ароматами, но их можно считать экзотикой — запах сохраняется в течение всего нескольких дней после покраски. Также не слишком распространены и магнитные краски, после высыхания ведущие себя как металлические поверхности, правда, только по отношению к декоративным магнитикам.
Маркировка красок и ее расшифровка
Разработана очень удобная и практичная система индексов и обозначений, которая позволяет с первого взгляда определить вид краски и ее основные свойства. Данные наиболее распространенных составов показаны в таблице.
Обозначение
Пленкообразующая основа
АД
Полиамид
АК
Акрил
АС
Сополимеры акрила
АЦ
Ацетилцеллюлоза
ВА
Поливинилацетат
ВН
Винилацетат
ГФ
Глифталь
МА
Олифа и натуральные масла
МС
Стирол и алкиды
НЦ
Нитроцеллюлоза
ПЭ
Полиэфир
ПФ
Пентафталевые
УР
Полиуретановые
ШЛ
Шеллак
ЭФ
Эпоксидная смола
ЭТ
Полиэтилен
ФП
Фторопласт
ЭЦ
Этилцеллюлоза
ФА
Фенолалкиды
Жирным шрифтом выделены наиболее распространенные составы, с которыми приходится иметь дело как в профессиональном строительстве, так и в бытовом ремонте.
Не меньшее значение имеют и цифры, стоящие сразу же после буквенного индекса. Первая цифра обозначает сферу применения краски, цифры следующие далее это заводской номер.
1
Стойкость к атмосферным воздействиям.
2
Для внутренних работ.
3
Для металла.
4
Не повреждается горячей водой.
5
Специальная.
6
Устойчива к ГСМ.
7
Для применения в агрессивной среде.
8
Термостойкая.
9
Электроизоляционная.
0
Грунтовки.
Масляные краски (МА) имеют еще и дополнительные цифровой индекс, обозначающий вид растворителя.
1 – олифа натуральная,
2 – оксоль;
3 – глифталь;
4- пентафталь;
5 синтетика и комбинированный состав.
Назначение красок — декорирование поверхности и ее защита от внешних воздействий. Эту двойную задачу большинство красок выполняют на «отлично» только в одном случае — если правильно подобрать состав. Он должен:
обладать высоким уровнем адгезии (прилипания) к материалу, которые окрашивается;
после высыхания максимально соответствовать условиям эксплуатации поверхности;
не разрушаться при действии атмосферных факторов и влаги;
стойко держать цвет;
не выделять токсических веществ.
При выборе краски для отделки интерьера или фасада, а также окраски других конструкций, прежде всего, необходимо ориентироваться на сферу применения краски и ее соответствие условиям эксплуатации. При выборе состава для ранее окрашенных поверхностей необходимо убедиться, что он не будет вступать в нежелательные реакции с прежним покровным слоем. При конфликте компонентов необходимо подыскать другую краску, более подходящую для работы.
Затем, при равных параметрах, на производителя. Современный рынок насыщен красками, но качественных среди них не так и много. Лучше всего покупать продукцию известных брендов, пусть и цена ее несколько выше средней.
Если вы заметили ошибку, не рабочее видео или ссылку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Виды красок. О различных видах акриловых и водоэмульсионных красок для внутренних работ расскажет Леруа Мерлен.
2Краски для различных по материалу поверхностей
КРАСКИ ПО БЕТОНУ
Даже такой прочный материал как бетон требует дополнительного ухода, особенно в хозяйственных помещениях. Например, в гараже хорошо зарекомендовали себя специальные укрепляющие краски (полимерные и полиуретановые), стойкие к загрязнениям и маслянистым пятнам. Они также предохраняют от пыли на полу, создавая на поверхности защитную пленку, которую не смогут уничтожить ни влага, ни механические повреждения. Такие краски предлагаются различных оттенков серого цвета.
Бетон постепенно «выходит из укрытия» и все чаще его можно встретить в жилых помещениях. К примеру, бетонный пол в гостиной необходимо обработать следующим образом: покрыть грунтовкой на маслянистой основе или покрасить краской с повышенной стойкостью. Ваш пол будет сверкать как натертый. Бетонный пол в ванной комнате необходимо защитить от воды. Для этого прекрасно подойдут краски на основе эпоксидной смолы.
КРАСКИ ДЛЯ ГЛАЗУРИРОВАННЫХ И КЕРАМИЧЕСКИХ ПЛИТОК
Если вам надоела старая плитка, не обязательно сбивать ее со стен и класть новую. Специальные краски позволят легко изменить дизайн помещения. Вы также можете украсить плитку декором, каким-либо изображением на собственный вкус или использовать шаблон. Все зависит только от вашей изобретательности и от соответствующих красок. Специальные краски по стеклу и керамике можно приобрести, например, в магазинах с товарами для пластика. При необходимости можно поменять и цвет швов между плитками или терракотой, используя краски для фуг. Такая покраска потребует внимания, терпения и точного выполнения, так как важно не окрасить края плиток. Поэтому сначала необходимо защитить их, наклеив тонкие полоски малярной ленты.
КРАСКИ ДЛЯ ЭЛЕМЕНТОВ ИЗ ДЕРЕВА
Чтобы сохранить фактуру и натуральный оттенок внутренних деревянных дверей, полов, лестниц и панелей, используйте лаки или лаковые морилки. Наиболее востребованы полиуретановые лаки, хорошо защищающие поверхность от повреждений. Они достаточно дешевые, но, к сожалению, довольно долго сохнут. Все более популярными становятся акриловые и алкидные лаки. Они могут быть как бесцветными, сохраняющими характерный рисунок слоев и оригинальный цвет дерева, так и транспарентными – позволяющими получить оттенки, имитирующие цвета ценных пород дерева (лазурь по дереву). Покрывающими красками можно окрасить деревянные элементы в любой цвет, но при этом рисунок слоев будет утрачен. Цвет натурального дерева можно изменить морилкой, поверх которой нанести бесцветный лак. В этом случае цвет поверхности останется неизменным.
КРАСКИ ДЛЯ ВНЕШНЕЙ ШТУКАТУРКИ
Если для покраски здания использовать эмульсии, разбавленные органическими растворителями (например, бензином для лака), краска глубоко впитается в структуру штукатурки и дополнительно укрепит ее. Кроме того, эмульсионная краска быстро сохнет и поэтому во время работы нет необходимости предохранять стены от дождя. Надо только помнить, что эмульсией нельзя красить свежую штукатурку. С этим нужно подождать как минимум месяц. В противном случае краска потеряет цвет и на стене появятся подтеки. Если такого количества времени в запасе нет, то на помощь придут минеральные краски (силикатные, цементные, а также силиконовые). Ими можно красить стены уже через три дня после штукатурных работ. Благодаря силиконовой пленке во время дождя вода стечет по стене дома, заодно смывая загрязнения. Эти краски имеют только один недостаток – применив один раз этот тип краски, поменять его уже не получится. Другие краски просто не будут держаться на силиконовой поверхности.
КРАСКИ ДЛЯ НАРУЖНЫХ ДЕРЕВЯННЫХ ПОВЕРХНОСТЕЙ
Внешние деревянные стены обрабатываются в первую очередь пропитками против плесени и насекомых. Также применяются лаки, которые создают пленку, защищающую дерево от воздействия воды и солнца. Лаковые морилки и лазури по дереву для внешних работ способны защитить поверхность от большого объема влаги. Можно выбрать лаки, изменяющие окраску дерева и краски для наружных работ различной цветовой гаммы. Помните, что светлые краски являются более стойкими к воздействию солнечных лучей.
3Специальные краски
Краски сегодня — больше, чем просто цвет. Они могут имитировать дерево или камень, создать фактурную поверхность. Зачем клеить обои и сбивать штукатурку? Обновить стену можно при помощи соответствующих составов или даже обычной эмульсии.
Для получения декоративных эффектов самыми лучшими являются специальные краски, например, структурные или декораторские. В этом случае имеет место двойной эффект. Стена выглядит красиво и в то же время устойчива к царапинам и влаге.
СТРУКТУРНЫЕ КРАСКИ
После наложения структурной краски поверхность стены выглядит как абстрактный рельеф, а на ощупь напоминает наждачную бумагу или затвердевшую землю. Так называемую структуру можно купить в виде порошка, готовой массы, пасты, которая затем добавляется в обычную краску. Структурные краски «дышат» и хорошо моются.
Инструкция по применению
Вначале очистите стену. Когда стена высохнет, положите на нее соответствующую грунтовку. ВНИМАНИЕ! Если вы хотите покрасить больший участок стены, сначала разделите ее на меньшие участки, используя малярную ленту.
Для нанесения структурной краски используются кисть, мягкий валик или терка (наложенный слой толщиной более 8 мм называется структурной штукатуркой).
Прежде чем масса высохнет, на ней надо сделать рисунки фактурным валиком (его нельзя макать в краску), губкой или тряпкой.
Через несколько часов стену можно покрасить лазурью или лаком (бесцветным или цветным).
ДЕКОРАТОРСКИЕ КРАСКИ
Декораторские краски прекрасно передают иллюзию натуральных материалов или треснувшей штукатурки. Они могут выглядеть как дерево и благородные камни. Техника, которая используется для нанесения таких красок на стену, зависит от того эффекта, который вы хотите получить. Например, перламутровый блеск.
Инструкция по применению
На загрунтованную поверхность наносим краску-основание.
В завершении, кисточкой с искусственными ворсинками делаем следы, которые подчеркивают блестящие фрагменты стены.
ЭМУЛЬСИОННЫЕ КРАСКИ
Хотите добиться эффекта потертости? Здесь также подойдут эмульсионные краски. Хитрость в том, чтобы поочередно наносить на стену тонкие слои различных по цвету эмульсий.
Инструкция по применению
На подготовленную поверхность наносится грунтовочная краска светлого оттенка.
После высыхания поверх красим более темной краской.
Еще мокрую поверхность для получения оригинального рисунка протираем щеткой или смятой газетой.
ВНИМАНИЕ! Потертости на большой по размеру стене во внутренних помещениях могут создавать подавляющий эффект. Поэтому отведите для них лишь небольшую часть поверхности.
ПРОЧИЕ СПЕЦИАЛЬНЫЕ КРАСКИ
Фосфоресцирующая краска содержит пигменты, поглощающие световые лучи. В помещении, стены которого покрашены такой краской в два слоя, эффект свечения может сохраняться в течение 20 минут.
Краска с ароматом может пахнуть, например, лимоном или цветами (на выбор). Ее запах остается в помещении еще в течение 3 дней после закрытия банки.
Магнитная краска с успехом заменит кнопки и клейкие ленты. Она содержит нержавеющие частички железа, благодаря которым магнит притягивается к стене как к дверце холодильника.
На идеально белой ванне появились сколы. Без паники! Поверхность можно обновить двухкомпонентной полиуретановой краской (второй компонент – затвердитель), фактура которой напоминает эмаль.
Вначале заполните сколы шпатлевкой.
После высыхания тщательно зашлифуйте.
Очистите внутреннюю поверхность ванны тряпкой, смоченной в растворителе.
Тщательно размешайте краску с затвердителем и нанесите на поверхность ванны.
Перед принятием ванны подождите несколько дней, пока краска высохнет.
Таким способом можно обновить любое другое эмалированное санитарное оборудование.
Покрытие паркета лаком
Для лакировки паркетов используются различные лаки в зависимости от вида дерева. Перед покрытием нужно соответствующим образом подготовить основание:
Паркет из дерева хвойных пород протрите ацетоном или растворителем.
На паркет из дуба и граба сначала нужно нанести слой грунтовочного лака, иначе он потеряет свой натуральный цвет.
Паркет из экзотических видов дерева необходимо обработать грунтовкой, блокирующей выделение эфирных масел.
Покраска по ржавчине
Для того, чтобы обновить металлические предметы на участке или старые ворота, понадобится металлическая щетка и антикоррозийная краска в качестве грунтовки и краски по поверхности. Чаще всего это алкидная краска. Последовательность действий следующая:
Тщательно счищаем ржавчину. Избавиться от потрескавшейся краски поможет средство для удаления старой краски.
На подготовленную таким образом поверхность наносим светло-серую или темно-коричневую грунтовку в зависимости от выбранного цвета основной краски.
Внимание: Вы можете также купить краски для нанесения на поверхность с антикоррозийными добавками. В этом случае нет необходимости очищать металл от ржавчины.
Виды краски — Ремонт и дизайн
Невозможно представить ни один ремонт без окрашивания. Так как краска – лидер продаж на строительном рынке. Для правильного ее выбора, необходимо изучить существующие виды, а также правила использования.
Эмульсионные краски
Это самый востребованный вид отделочных материалов. Преимущества:
приемлемая цена;
легкость нанесения;
отсутствие неприятного запаха и безопасность;
быстрая сушка без трещин;
получение любого оттенка путем добавления пигмента.
Недостатки:
Недостатки практически отсутствуют, но здесь следует отметить, что их нежелательно наносить на глянцевые или металлические покрытия, ведь они содержат довольно много воды.
Типы эмульсионных красок
акриловые. Главный компонент состава – акриловая смола. Такой вид наносится на дерево, стекло, кирпич, бетон, штукатурку. Прежде всего, такое покрытие можно мыть безбоязненно. Среди достоинств можно отметить быстрое высыхание, а к главному недостатку отнести стоимость.
латексные. Изготовлены на основе латекса, воды и полимеров. В результате, краска отлично противостоит влаге и способна перекрыть микротрещины размером до 1 мм. Позволяют окрашивать любые поверхности.
поливинилацетатные эмульсионные. Являются самым бюджетным вариантом. Но недостаточно водостойкие и подвержены механическим воздействиям. Основное достоинство – стойкость к солнцу.
силиконовые. Обладают паронепроницаемым свойством. Исходя из чего, подходят для сырых комнат. То есть, данное покрытие предупреждает и борется с грибком. Относится к дорогим вариантам.
водоэмульсионные. Достоинства — огромный ассортимент оттенков и защита поверхности от микротрещин. Но есть один недостаток – вероятность смывания покрытия под воздействием влаги или пара.
Алкидные краски
Используются при проведении отделочных работ внутри и снаружи. Они сохраняют свою первоначальную яркость даже после длительного воздействия солнечных лучей. Применять алкидную эмаль можно безгранично, так как она бывает матовой, глянцевой, полуматовой.
Основу данной краски составляет лак с наполнителями, растворителями, красящими пигментами. Также можно встретить в ее составе другие вещества, например, антисептики.
У этой эмали масса достоинств:
быстрое высыхание. При этом после покраски она не трескается, а также не теряет первоначальный внешний вид;
долговечность;
защита поверхности от климатических, механических воздействий;
стойкость к перепадам температур, дождю, снегу, другим факторам.
Силикатные краски
Силикатные краски являются лучшим, современным материалом и пользуются постоянным спросом. Прежде всего, они экономичны, универсальны и наделены рядом преимуществ.
Основной плюс заключается в их водостойкости. Однако данный параметр очень важен при наружных работах. Так как при таком важном достоинстве, краска наделена паропроницаемостью. В результате, создается тот самый баланс влаги, это предотвратит появление плесени.
Имеются такие достоинства, как устойчивость к ультрафиолету, механическим повреждениям, а также смене температурных режимов. Они идеальны для наружного окрашивания из-за их способности отталкивать пыль и грязь, в отличие от других красок, которые впитывают их как губки.
К недостаткам можно отнести недостаточную пластичность, которая не дает перекрыть микротрещины.
Как выбрать краску для разных поверхностей
Каждая поверхность имеет свою индивидуальную структуру, поэтому здесь требуется особый подход при подготовке к последующей окраске. Так как это необходимо для долговечности покрытия. В результате, выбор красочного покрытия основывается на эксплуатационных данных, внешнем виде и других факторах.
В заключение можно сказать, для получения идеально гладкой поверхности потребуется дорогое и качественное покрытие, а соблюдение некоторых простых правил:
Проведение работ только в сухую, нежаркую погоду;
Грунтование.
Если, вдруг, решено не очищать поверхность от старого состава, то нужно убедиться, совместимо ли новое покрытие с уже имеющимся. Иначе, все труды будут напрасны.
Читайте также:
основные виды, характеристики и советы по выбору (+45 фото)
Наряду с поклейкой обоев при отделке интерьеров популярно окрашивание. Краска для стен в квартире позволяет легко и быстро, а также недорого преобразить помещение. Современный строительный рынок предлагает массу красок для стен – каждая отличается своими особенностями и характеристиками. Посмотрим, что лучше предпочесть для ремонта в квартире. Выбор краски для стен – сложная задача, но если правильно подойти к вопросу, можно получить наилучший результат.
Преимущества и недостатки окрашивания
Среди плюсов декорирования стен при помощи красок можно выделить многообразие вариантов дизайна, простоту ухода, надежность и долговечность покрытия. Плюсы и минусы зависят от того, какую краску выбрать. С использованием качественного материала, а также при качественной и тщательной подготовке стены, полученное покрытие будет надежным и не потеряет своих декоративных характеристик. Кроме этого, окрашенная поверхность более практична – в отличии от обоев регулярное мытье не повредит стене.
Комнатные стены гораздо проще именно красить. Некоторые квартиры имеют достаточно сложную конфигурацию – могут быть ниши, колонны, различные выступы. В случае с поклейкой обоев придется потрудиться и даже помучиться. Лакокрасочные составы для подобной квартиры – это оптимальный вариант.
При помощи окрашивания можно скрыть массу мелких дефектов на стене: убрать царапины, пятна и сколы, приложив минимум усилий и материала.
Но есть и недостатки. Для качественного результата недостаточно использовать самую дорогую краску для стен в квартире. Первым делом требуется тщательно подготовить поверхность. Лакокрасочные материалы сами по себе не способны скрывать недостатки и дефекты.
Краска стен не так проста, как кажется. Если нет опыта подобных работ, не соблюдать технологии и приобрести недорогой низкокачественный материал, полученное покрытие может быть далеким от ожидаемого. Также нужно учитывать, что матовая краска, а таких большинство среди представленных на рынке, накапливает пыль.
Основные характеристики и свойства красок
При выборе краски для жилых помещений нужно обращать внимание на безвредность и экологичность материала. Некоторые составы могут иметь компоненты, вредные для здоровья. Вредное воздействие может оказываться не только в процессе окрашивания, но и после полного высыхания в течение всего периода эксплуатации. На активность выделений могут влиять микроклимат, температурный режим, уровень влажности.
Различные виды красящих материалов отличаются разной устойчивостью перед разного рода повреждениями. От уровня износостойкости зависит долговечность и срок службы покрытия.
Уход за окрашенной стеной может быть разным в зависимости от состава. Некоторые материалы не выдерживают влаги, поэтому чистить такие стены придется сухими методами. Существуют и несмываемые краски – они поддаются очистке с водой, однако пятна убрать или не получится вовсе, или это будет очень трудно.
Также существуют и третий вид лакокрасочных составов – это моющаяся краска. Она способна отталкивать грязь, а также стену можно мыть мыльными либо щелочными растворами. Наряду с этими составами в продаже есть средства с низкой эксплуатационной нагрузкой – они предназначены для сухих помещений, не выдерживают воздействия пара, дыма сигарет, жиров.
Важная характеристика – укрывистость. Это свойство, позволяющее перекрыть цвет обрабатываемой стены. Высокая укрывистость говорит о том, что 2-3 слоя материала легко перекроют даже базовые контрастные цвета.
Немаловажна стойкость к воздействию света и солнечных лучей. Для освещенных помещений лучше выбрать состав, который выдерживает воздействия прямых солнечных лучей и ультрафиолета. Если состав имеет слабую светостойкость, то по прошествии определенного времени оттенок потеряет свою насыщенность и выгорит. Это следует иметь ввиду перед тем, как подобрать лакокрасочный материал.
Расход состава зависит от укрывистости. При покупке следует обращать внимание на дорогие материалы – они в итоге значительно экономичнее, чем дешевые краски. Дорогая красящая смесь имеет высокую укрывистость и зачастую достаточно нанести один слой. Но сегодня могут использоваться разные краски для стен в квартире — как выбрать оптимальный вариант?
Виды красок
Современный строительный рынок предлагает большой выбор продукции, представлены разные типы красок для стен с разной компонентной и химической структурой. Разница может быть большой, и далеко не все ЛК-материалы подходят для внутренних отделочных работ. Рассмотрим основные виды красок для стен, узнаем их свойства. Это поможет в выборе краски для стен в квартире.
Масляные составы
Данные продукты самые доступные на рынке, но получаемое покрытие считается самым недолговечным. В основе красителей лежат минеральные и растительные масла. После нанесения на стену состав окисляется, в результате чего образуется пленка – она препятствует циркуляции воздуха.
Композит не отличается устойчивостью практически ко всем воздействиям, а покрытие быстро трескается. Этот материал, используемый для отделки интерьеров, даст плохой результат.
Алкидные краски
Алкидные составы по консистенции схожи с масляными. В их основе соевые, льняные и другие масла, но также в состав входят кислотные и органическое вещества, призванные повысить износостойкость. Эти продукты предпочтительнее использовать в интерьерах. Пленка отличается прочностью и ярким цветом.
Такие марки красок, как Тиккурила и Элемент, предлагают качественные алкидные эмали, за счет эластичности которых поверхность не трескается. Составы устойчивы к воздействию солнечных лучшей, влаги, температурных перепадов.
Такие краски имеют особенности. Их не рекомендуется применять в жилых помещениях по причине низкой паропроницаемости. Также алкидные ЛКМ имеют сильный запах, и наконец – продукт легко воспламеняется. Если по определенным причинам нельзя использовать другие разновидности красящих составов, то для стен подойдет алкидная краска.
Силикатные
Этот вариант по своим физико-химическим свойствам качественнее, но найти его в продаже весьма трудно. В составе красителя жидкое стекло. Оно обеспечивает покрытию высокие характеристики прочности. Покрытие хорошо выдерживает механические и абразивные нагрузки. За счет структуры обеспечивается хорошая циркуляция воздуха, материал выдерживает воздействия влаги, грибок и плесень. Стена не нуждается в каком-либо защитном слое.
При всех достоинствах данного материала у него имеется масса недостатков. В жидком, готовом к работе состоянии, по причине высокой концентрации в составе щелочей краска агрессивна к коже человека и слизистым оболочкам. При проведении работ необходимо использовать средства защиты. После засыхания покрытие станет полностью безопасным.
Пигменты также должны быть исключительно на основе щелочей. Это сужает возможности самостоятельной колеровки, а выбор цветов в продаже довольно скуден.
Эти составы хорошо лягут лишь на минеральные поверхности. Если стена уже была окрашена ранее органическими красителями, то не стоит использовать силикатные красители, пока поверхность не будет полностью очищена. На металл и полимерные поверхности силикатная смесь не ляжет.
Если стена была окрашена силикатными материалами, то сверху бессмысленно наносить что-то другое. Если необходимо перекрасить стену, то придется применить силикатные смеси либо полностью смывать и очищать поверхность от предыдущего слоя.
Водорастворимые
Это большая группа красящих составов, среди которых и следует выбирать материал для покраски стен. Данные смеси объединяются одной особенностью – они разводятся водой. В жидкости находятся все необходимые компоненты. Среди этих компонентов имеются связующие частицы, которые и создают плотный слой. Данные элементы могут быть различной основы, однако функция у них единственная – плотное прилегания к поверхности, а также надежное удержание остальных компонентов.
Красящие пигменты определяют декоративные характеристики красителя. Дополнительно имеются добавки и наполнители, функции которых могут быть разными.
Акриловые
В основе этих красок лежат акриловые смолы. Они имеют массу преимуществ: высокую эластичность, высокие показатели прочности, устойчивость к воздействию прямых солнечных лучей, хорошие водоотталкивающие характеристики. Особый слой защищает стены от коррозии. Минус – высокая цена.
Эти краски часто выбирают для отделки интерьеров. Правильно подобранный цвет позволит качественно преобразить интерьер.
На видео: преимущества акриловых красок.
Латексные
В составе содержится латекс, который образует мощную пленку с водоотталкивающими свойствами. Краска быстро сохнет, она моющаяся. Подойдет для работ по фактурным обоям, для минеральных поверхностей. Способна маскировать мелкие дефекты на стене. Считается наилучшим вариантом. Подобрать краску по цвету можно легко – имеется масса оттенков.
Водоэмульсионные
Это быстровысыхающий и легко наносимый материал. Покрытие не отличается большим сроком эксплуатации, так как смывается водой. Растворы имеют широкий выбор цветов и оттенков, могут быть фактурными, достаточно прочные, за счет чего скрывают трещины и другие дефекты. Среди водорастворимых видов красок для стен это не лучший выбор.
Водно-дисперсные
Смесь влагоустойчивая, поверхность получается моющейся. Что касается цветов, то в продаже бывает только черный и белый цвет. Остальные оттенки получаются при помощи колеровки. Среди свойств хорошая паропроницаемость, поэтому составы используются в сырых помещениях. Покрытие выдерживает повреждения, но боится низких температур.
Если выбор конкретной краски у вас вызывает затруднение, мы можем порекомендовать интерьерные краски МÖККЕ. Они подходят для декорирования стен и потолка, универсальны для работ по дереву, кирпичу и бетону. Одинаково безопасны для окружающей среды и человека благодаря отсутствию растворителей в составе. Легко наносятся и быстро сохнут, обеспечивая в результате идеально ровную матовую поверхность, без подтеков и трещин. Белая краска МÖККЕ колеруется индивидуально.
Бутадиен-стирольные
Этот материл на полках строительных магазинов встречается редко. К нему многие относятся с определенной долей осторожности, а специалисты их не рекомендуют. Хоть состав и представляет собой одну из латексных красок на основе синтетических каучуков, окрашивающие свойства данного материала не высокие. По характеристикам ЛКМ схож с водоэмульсионной краской, но имеет боле значительную стойкость к абразивным воздействиям и не боится воды.
У этой краски есть один недостаток – боязнь света. Под воздействием прямых солнечных лучей поверхность быстро выгорит и потеряет свой цвет.
Силиконовые
Это самые современные водно-дисперсные красители. В них соединены все преимущества от каждого вида, входящего в семейство. Продукты полностью универсальны и это лучшие краски для стен в квартире. Материал отличается отличной укрывистостью, способностью скрытия мелких и крупных дефектов.
Краска создает плотную пленку, не боится воздействия влаги и может подвергаться влажным уборкам. Что касается производителей, то рекомендуется немецкая краска Caparol.
Полиуретановые
В производстве этого материала применяют полиуретановые смолы, а также специальные отвердители. Эти компоненты смешивают непосредственно перед использованием. Материал обладает высокой долговечностью – срок эксплуатации составляет более 20 лет. Цена материала очень высокая, но поверхность выдерживает любые вибрации, световое, температурное и механическое воздействие.
Как сделать правильный выбор?
Интерьерные краски для стен подбирают по соответствию их свойств назначению, стенам, микроклимату помещения. Для кухонь или ванных комнат выбирают алкидные, а также полиуретановые материалы. Латексная и акриловая красители, в которых содержатся средства от образования грибка и плесени, применимы в помещениях с повышенным уровнем влажности.
Основные характеристик при выборе красящего материала – это срок службы и эксплуатационная устойчивость. Эти факторы важны для прихожих. Для этих помещений подходят латексно-акриловые материалы. В спальнях идеальны краски на водной основе, которые создают матовые поверхности.
Это далеко не все виды красителей. Существуют еще полимерные, клеевые материалы. Трудно сказать, какая краска для стен лучше – выбор зависит от массы факторов. Как выбрать краску для стен – необходимо учитывать характеристики, фактуру стены, цвета и на основе этого делать выбор.
Советы специалистов (2 видео)
Краски разных производителей (45 фото)
как выбрать материалы для ремонта
Самостоятельно покрасить стены в доме не сложно, нужно только правильно выбрать краску и учесть некоторые «подводные камни», о которых часто забывают непрофессионалы. Правильно подобранный состав при соблюдении технологических процессов обеспечит стойкую окраску стен: покрытие не потускнеет и не потрескается несколько лет. Важную роль в ремонте играют подготовительные работы.
Подготовка поверхности
Тщательная подготовка – залог долговечности покрытия. Есть несколько важных пунктов, которые обязательно следует выполнить, даже если стена кажется гладкой, чистой и готовой к окрашиванию.
Очищение. С поверхности нужно удалить пыль и грязь, для этого подойдет вода с моющим средством или растворитель. Нужно обезжирить стену, смыть следы копоти, жирные пятна и т.п., иначе результаты ремонта быстро придут в негодность.
Выравнивание. Не менее важно удалить со стены шелушащийся или покрытый трещинами слой старой краски. Если нанести новое покрытие поверх поврежденного, оно вскоре тоже потрескается и начнет осыпаться. Это не значит, что прежний слой нужно снимать начисто: на участках, где краска гладкая и прочно держится, ее можно оставить.
Для удаления отжившего покрытия подойдут ручные механические инструменты вроде стамески или специальной шлифовальной машинки. Иногда удобнее использовать жидкое средство, которое растворяет старую краску.
Шпаклевка. Получить идеально ровную стену без шпаклевки невозможно, так как очищение поверхности и удаление старого покрытия механическими инструментами неизбежно оставляет царапины, зазубрины и неровности.
Грунтование. Перед окрашиванием чистую и сухую стену нужно покрыть грунтовкой – так краска ляжет ровнее, слой получится более прочным. Приступать к нанесению краски следует только после полного высыхания грунтовки. Нужное время указано на упаковке, в среднем грунтовочные составы сохнуть около 6 часов. Как бы ни хотелось поскорее начать работу, красить по влажной грунтовке – значит заранее испортить результат своей работы.
Обработка антисептиком. Необязательный пункт – это необходимая мера в тех случаях, когда на стене периодически появляется чернота, грибок или плесень.
Когда поверхность подготовлена, нужно обратить внимание на окружающее пространство: желательно, чтобы расстояние от стены до ближайшей мебели было не менее 1,5 м. Это важно для удобства во время работы и скорости высыхания краски. Пол, мебель и стены, которые не должны быть окрашены, закрывают клеенками, газетами или специальной строительной пленкой. Такие меры предосторожности уберегут мебель и сэкономят время при уборке после ремонта.
Специальные обозначения на упаковке краски
Специализированные магазины предлагают самые разные краски для стен в квартире. Чтобы не потеряться в ассортименте, полезно знать, что скрывается за буквенными и цифровыми кодами на банках. Две первые буквы обозначают вид пленкообразующей основы.
АД
Полиамид
АК
Полиакрилат
АС
Сополимер полиакрилата
АЦ
Ацетилцеллюлоза
ГФ
Глифталевые смолы
БТ
Битум и пек
КК
Канифоль
УР
Полиуретан
ВА
Поливинилацетат
ИК
Идиенкумароновые смолы
ВЛ
Поливинилбутераль
ВН
Винил и винилацетат
ВС
Сополимер поливинилацет
КП
Копал
КЧ
Каучук
ФА
Фенолалкид
НЦ
Нитроцеллюлоза
МС
Алкидно- и масляно-стирольные
МЛ
Меломиноалкиды
КС
Сополимеры карбинола
МА
Масла растительные
ЭТ
Полиэтилен и полиизобутилен
ПЭ
Полиэфир насыщенный
МЧ
Мочевиноформальдегидные смолы
ФП
Фторопласты
ШЛ
Шеллак
ПФ
Пентафталевые смолы
ЭП
Эпоксидные смолы
ХВ
Поли- и перхлорвинилы
ФЛ
Крезолформальдегиды
ЯН
Янтарь
ЭФ
Эпоксидноэфирные смолы
ФМ
Фенольно-масляные смолы
ЭЦ
Этилцеллюлоза
ХС
Сополимеры винилхлорида
Цифры (одна или две) после букв указывают на условия окружающей среды, для которых рекомендован данный материал.
1
устойчива к атмосферным явлениям
2
предназначена для работ внутри помещения
3
защищает металлические поверхности
4
устойчива к горячей воде
5
для специфических материалов: кожи, меха и др.
6
устойчива к нефтепродуктам
7
устойчива к агрессивной среде
8
устойчива к высокой температуре
9
не пропускает электроток
0
лак, грунт или полуфабрикат ЛКМ
00
шпаклевка
Для готовых масляных красок существует отдельная система маркировки. На их упаковке присутствует код МА и две цифры, первая из которых указывает на сферу применения (см. выше), а вторая – на тип олифы, использованный в составе.
1
натуральная
2
оксоль
3
глифталевая
4
пентафталевая
5
комбинированная
Классификация красок и эмалей связана с основными компонентами состава.
Водные краски
ЛКМ на водной основе – большая группа, внутри которой существует несколько видов красок с разными свойствами и характеристиками.
Эмульсионные краски
Связующая основа эмульсии, частички цветного пигмента и другие компоненты находятся в водном растворе. Существенное преимущество всех видов красок на водной основе – их можно разбавлять обычной водой и легко смыть с рук, инструментов, поверхностей. После полного высыхания растворить материал с помощью воды уже невозможно.
Сильные стороны:
огнеустойчивы;
экологически нейтральны;
стоят недорого, относительно других ЛКМ.
Эмульсионные краски удобны в работе – они образуют гладкий ровный слой на любой поверхности. Сохнут быстро, не токсичны и практически не имеют запаха. После высыхания устойчивы к действию щелочи.
Поскольку основа красок – вода, металлические изделия перед нанесением обязательно грунтуют. Иначе краска может спровоцировать коррозию. Эмульсионные составы не наносят на глянцевые поверхности или поверх лакового покрытия, также они не совместимы с клеевыми красками. Поверх эмульсионок можно красить любым ЛКМ. Какие бывают краски на водной основе?
Водоэмульсионные краски (не следует путать с водно-дисперсными). Покрытие пропускает воздух и воду в форме пара, не отслаивается, рекомендовано для использования в условиях повышенной влажности. Не выгорает и не тускнеет. Слабая сторона – такие краски не переносят отрицательные температуры и через время начинают потихоньку смываться (это касается матовых материалов).
Акриловые (на основе акриловых смол) – образуют эластичное и очень прочное покрытие, потому лучше других подходят для окрашивания деревянных поверхностей. Такие материалы стоят дороже из-за свой способности перекрывать трещины в структуре дерева до 0,5 мм. Устойчивы к ультрафиолетовому излучению и влаге, не выгорают.
Существуют бюджетные акриловые краски (на основе акриловых сополимеров), но они не обладают такими выдающимися показателями прочности и эластичности. Все акриловые ЛКМ после полного высыхания хорошо переносят низкие температуры. Важная особенность – они не пропускают газы. Это полезное качество для защиты от коррозионных процессов в армированных бетонных конструкциях. Акриловыми красками можно окрашивать стены поверх штукатурки, но только если первоначальному покрытию уже больше месяца. В противном случае ЛКМ, которые не пропускают воздух, будут препятствовать окончательному затвердеванию щелочного основания.
Поливинилацетатные (ПВА) – наименее влагостойкие. Если стена, покрытая поливинилацетатной краской, будет периодически намокать, слой довольно быстро сойдет. Преимущество – нечувствительны к ультрафиолетовым лучам, не выгорают на солнце. Эти краски самые дешевые среди эмульсионных составов, безопасные для экологии и могут быть использованы для окрашивания потолков в жилых комнатах.
Латексные. Содержание латекса делает такие краски совершенно водонепроницаемыми и очень прочными. После высыхания покрытие можно мыть и тереть губкой. Сфера применения: бетонные, кирпичные, гипсокартонные стены, оштукатуренные поверхности. Латексными красками можно замазывать трещины до 1 мм в ширину. Время высыхания: 20-60 минут (конкретный промежуток времени указан на упаковке и зависит от условий окружающей среды). Слабая сторона – чувствительны к свету, на солнце выгорают.
Водно-дисперсионные – влагостойки, их можно мыть, не опасаясь за прочность покрытия. Не рекомендуется работать с этими красками при температуре ниже 5 градусов. Рекомендованы для окрашивания кирпичных, бетонных стен, а также поверхностей, покрытых слоем штукатурки.
Силиконовые краски содержат силиконовые смолы в виде эмульсий. Это придает им хорошие водоотталкивающие свойства, но сохраняет возможность пропускать водяной пар и воздух. Благодаря этому качеству силиконовыми красками можно окрашивать стены уже через 48 часов после оштукатуривания. Они подходят для любых минеральных поверхностей. Силиконовыми красками можно перекрыть трещину в стене до 2 мм в ширину. Могут использоваться вместе с латексными, акриловыми или минеральными ЛКМ. Образуют прочный и эластичный слой, устойчивый к загрязнениям, в том числе жирам.
Краски на органическом растворителе
Какие бывают краски для ремонта помимо составов на водной основе? В быту находят применение краски и эмали на основе органического растворителя.
Алкидные краски
Материалы, в которых базовым компонентом выступает алкидная смола – эмалевые и масляные краски. И те, и другие после высыхания образуют водоотталкивающее покрытие, не токсичны. Преимущества алкидных красок – прочность, устойчивость к истиранию, к ультрафиолетовом излучению, атмосферным явлениям. Быстро сохнут, содержат антигрибковые компоненты. Бывают глянцевыми и матовыми.
Применяются для окрашивания стен, покрытых штукатуркой, деревянных и металлических конструкций (оконных и дверных рам), отопительных радиаторов. В качестве растворителя для алкидных красок подходит скипидар, уайт-спирит, олифа.
Минус алкидных красок в том, что они пожароопасны и обладают стойким неприятным запахом. В силу этого их используют главным образом для окрашивания объектов, находящихся под открытым небом.
Масляные краски на основе олифы сохнут долго – до нескольких дней. Для разбавления можно использовать помимо уайт-спирита и скипидара, бензин. Предназначены для наружных работ, так как при высыхании выделяют токсичные вещества. Под действием ультрафиолетовых лучей слой масляной краски постепенно желтеет.
В состав эмалевых красок входит лак – это придает покрытию ярко выраженный глянцевый блеск. Подходят для окрашивания металлических конструкций, дерева, стен, в том числе и оштукатуренных. Предназначены для наружных и внутренних работ, не токсичны. Быстро сохнут: в течение 15-45 минут.
Силикатные краски
Базовый компонент состава силикатных красок – жидкое стекло, поэтому они относятся к минеральным ЛКМ. Обладают высокими показателями устойчивости к влаге, атмосферному воздействию, солнцу и колебанию температуры. Используются для наружных работ (защиты и укрепления фасадных стен).
Силикатные краски не пропускают воду, воздух и пар, удалить такое покрытие с окрашенной поверхности после высыхания практически невозможно. Не совместимы с акриловыми и алкидными красками (если стена была предварительно окрашена такими материалами, их нужно удалить полностью). Силикатные ЛКМ не предназначены для стекла, керамики, камня и металла. Они хорошо ложатся на штукатурку и любой грунт с высоким содержанием щелочи. Перед нанесением следует прогрунтовать поверхность силикатной грунтовкой.
Силикатное покрытие не может обеспечить 100-процентную защиту стен от осадков, но помогают повысить гидроизоляционные характеристики других материалов.
Работа со щелочными составами требует серьезного отношения к технике безопасности: обязательна защита кожи, дыхательных путей и глаз.
Клеевые краски
Клеевые краски содержат органические полимеры, в основе состава – вода. Свойства напоминают эмульсионные краски, но клеевые менее влагостойкие. Не содержат токсичных и опасных для человека соединений, экологичны, могут использоваться для внутренних работ в сухих помещениях.
Такие ЛКМ выпускают и продают в виде порошка, который нужно разбавить водой перед работой.
Казеиновые краски наиболее стойкие среди клеевых, у них самая богатая гамма цветов. Содержат органические белки. Подходят для наружных и внутренних работ, их можно наносить поверх штукатурки или на чистые бетонные и кирпичные стены.
Состав декстринированных красок основан на костном клее. Они предназначены только для окрашивания внутри помещений из-за низких показателей влагостойкости. С ними легко справится даже новичок, материалы не токсичны. Высокая влажность и активное воздействие углекислого газа быстро разрушают покрытие, приводят в негодность. Однако в сухом воздухе декстринированные краски сохраняют стойкость и цвет долгое время.
Ассортимент красок, которые предназначены для стен и потолков, удовлетворит все потребности домашнего ремонта. Подобрать лучшие материалы можно здесь https://yarzk.ru/catalog/kraska/.
Возврат к списку
Какой цвет — специальный вопрос на английском языке с цветом
Какого цвета … Какого цвета вопрос с цветом.
Специальный вопрос на английском языке (специальный вопрос) задают для дополнительной дополнительной информации о предмете, например цвета.
Специальный вопрос начинается с вопросительного слова, которое показывает тот член предложения, к которому заменяет вопрос.
В зависимости от того, какие дополнительные сведения вам необходимы, можно указать специальный вопрос к любому члену предложения.Специальные вопросы для выяснения цвета начинаться с вопросительных слов:
что? — что? какой? какой? — который?
Большинство вопросительных слов специальных вопросов начинаются на сочетание букв wh, поэтому специальные вопросы еще называют «wh-question».
«Какого цвета» для задания вопроса о цвете предмета.
Какой … ? Вопросительное слово в вопросе. Это …. Ответ для единственного числа (это сокрыщенная форма). Они …. Ответ для множественного числа (Это сокращенная форма).
Вопрос
Ответ
Какого цвета стол? Какого цвета стол?
Коричневая. (Коричневый.) Коричневый.
Какого цвета яблоко? Какого цвета яблоко?
Это красное яблоко. Это красное яблоко.
Какого цвета стена? Какого цвета стена?
Коричнево-серый. Она коричневая и серая.
Какого цвета эти стулья? Какого цвета эти кресла?
Они коричневые. (Они коричневые.) Они коричневые.
Какого цвета эти коробки? Какого цвета эти коробки?
Они красные.(Они красные.) Они красные.
Упражнение: Какого цвета стул, стена, потолок, книга, дверь, ручка, коробка? Коричневая, и т.д.
Вопрос
Ответ
Какого цвета
стул?
Коричневый. (Коричневый.)
стена?
потолок?
эту книгу?
эта дверь?
что ручка?
что коробка?
Еще примеры:
Какого цвета стена? Он коричневый и серый.Какого цвета стена? Коричневая и серая. Какого цвета это кресло? Он коричневый. Это коричневый. Какого цвета этот стул? Этот коричневый. Он коричневый. Какого цвета эти стулья? Они коричневые. Это коричневый. Какого цвета эти стулья? Они коричневые. Коричневые. Какого цвета эти коробки? Они красные. Оно красное. Какого цвета эти коробки? Они красные. Красные.
Какого цвета эти карандаши? Этот карандаш черный, а этот карандаш красный. Какого цвета эти карандаши? Этот черный карандаш, этот черный карандаш красный. Какого цвета эти карандаши? Это черный карандаш, а это красный карандаш. Какого цвета эти карандаши? Это черный карандаш и этот карандаш красный. Какого цвета эти книги? Это коричневая книга, а это черная книга. Какого цвета эти книги? Этот коричневая книга и эта книга черная.
«Который» для задания о цвете предмета.
Который … ? (вопросительное слово) … является … . Для единственного числа (сокращенная форма). … это …. Для множественного числа (это сокращенная форма).
Вопрос
Ответ
Какой стул коричневый, тот или тот? Какой стул коричневый, этот или тот?
Это коричневый и зеленый. Этот коричневый, а тот зеленый.
☂
☂
☂
Какой из них белый, а какой черный? Который красный?
Вот это./ Это красный. / Это красный. Этот. / Этот красный. / Этот красный.
♘
♞
Какой из них белый, а какой черный? Какой белый и какой черный?
Это черный, а это белый. Этот черный, а тот белый.
🍏
🍎
🍏
Какое яблоко красное? Этот или этот? Какой красный? Какое яблоко красное? Это или это? Какое красное?
Это красный./ Это красное. Это красное.
Общий вопрос в английском с цветом.
Для того чтобы определить свойство предмета, так же можно задать Общий вопрос (общий вопрос). Общий вопрос требует ответ — Да / Нет.
Стол коричневый? Да. или Нет, это не так. Оно черное.
В аудиокурсе VoxBook прилагательные, означающие цвет и специальный вопрос по отдельности часто,
но вместе их нет.Тем не менее, приведенные выше примеры вам самостоятельно составляют разнообразные вопросы и ответы на них. Самостоятельное составление коротких предложений, вопросов и ответов с новыми словами является самым лучшим способом запоминания слов. Подстрочный перевод аудиокурса быстро ускорит запоминание новых слов, избавить вас от последующего разгадывания смысла фраз, все слова в которых уже найдены.
Грамотная и правильная речь носителей языка, которые озвучили аудиокурс VoxBook, гарантирует выработку правильного произношения.
Узнайте подробнее, как вам легко повысить свой уровень владения английским языком с помощью аудиокурса VoxBook.
Установите VoxBook на ваш компьютер прямо сейчас.
П.С. Благодаря аудиокурсу VoxBook вы получите замечательных, выдающихся результатов в изучении английского языка, даже таких, которые кажутся вам невозможными.Все это благодаря тому, что вы были просто любопытны, установив аудиокурс VoxBook к себе на компьютер, а установив аудиокурс, оказались достаточно умны, чтобы понять, что он вам сулит в будущем.
.
Урок 2. Какие цвета у вашего города?
Часть 1. Откуда ты?
Упражнение 1, с. 8–9
1. Энн и Дэн нарисовали картинки тех мест, где они.
1) Словарь. Что есть в их регионе?
горы — горы зоопарк — зоопарк пещера — пещера стадион — стадион река — река мост — мост лес — лес озеро — озеро станция — станция
2) Энн рассказывает о том, где она живёт. О чём из того, что изображено на рисунках, рассказывает Энн?
река, мост, озеро, стадион
3) Какой у нее город?
Я живу в Лондоне. Это большой и красивый город. В моем городе есть красивая река . Из своего дома я вижу длинный мост . В Лондоне много парков. Мое любимое место — Гайд-парк. Озеро , там . Нам там нравится кататься на лодке. Рядом с моим домом большой стадион .Люблю играть на стадионе . Мне очень нравится мой город.
Я живу в Лондоне. Это большой и красивый город. В моём городе славная река. Из моего дома я могу увидеть длинный мост. В Лондоне много парков. Моё любимое место — Гайд-парк. Там есть озеро. Там мы любим кататься на лодках. Рядом с моим домом большой стадион. Я люблю заниматься спортом на стадионе. Я очень люблю мой город.
Упражнение 3, с. 9
3. Дейв расспрашивает Дэна о его городе. 1) Какие вопросы задаёт Дейв? Что говорит Дэн? Как вы думаете?
2) Что Дэн говорит Дэйву? Что говорит Дэн Дуйву?
Дейв: — Из какого вы города? Дейв: — Из какого ты города? Дэн: — Я живу в Эдинбурге. Дэн: — Я живу в Эдинбурге. Дейв: — Какой у вас город? Дейв: — Твой город — какой он? Дэн: — Это большой и красивый город.Там много замечательных мест. Дэн: — Это большой и красивый город. Там много прекрасных мест. Дейв: — В вашем городе есть зоопарк? Дейв: — В твоём городе есть зоопарк? Дэн: — Да, есть. В нашем городе есть большой зоопарк. Там много забавных животных. Дэн: — Да, есть. В нашем городе есть большой зоопарк. Там много забавных животных. Дейв: — Есть ли в вашем районе горы? Дейв: — В твоём регионе есть какие-нибудь горы? Дэн: — Да, есть.В моем регионе много гор. Мне очень нравится мой город. Дэн: — Да, есть. В моём много гор. Я очень люблю мой город.
Упражнение 4, с. 10
4. Дейв написал стишок о своём городе.
Цвета нашего города
Мой дом белый, Мост черный И очень длинный. Парк зеленый, Школа коричневая. Это цвет нашего города. Какого цвета ваш город?
Мой дом белый, Мост чёрный И очень длинный. Парк зелёный, Школа коричневая. То цвет нашего города. Какого цвета твой город?
1) Какие вопросы вы зададите Дэйву о его городе? Какие вопросы вы зададите Дейву о его городе?
1. Какой у вас город? 2. Есть ли в вашем городе школа? 3. Есть ли в вашем городе парки? 4. Ваш город красивый?
2) Какого цвета его город? (Читатель пр. 2)
белый, черный, зеленый, коричневый.
3) Какого цвета ваш город / поселок / село?
Моя школа белая, Парк зеленый, Река синяя И очень красиво. Мой дом коричневый. Это цвет моего города.
Упражнение 5, с. 10
5. В вашей культуре. Представьте, что вы рассказываете Энн, Дейву, Кейт или Дэну о своём городе / селе / крае. Какой у вас город / поселок / село?
Я живу в Москве. Это большой и красивый город. В моем городе есть река. Хорошая река. В моем городе много парков. Там много замечательных мест. Мне очень нравится мой город.
Мы рассмотрим общий и несколько специальных вопросов с оборотом «есть / есть».
Общий вопрос
Порядок в общем вопросе: на первом месте стоит сказуемое ( — / — ), на втором месте — там , на третьем месте находятся артикли, числительные, или неопределенные местаимения много / много / много или любое .
Есть ли
а (черный) кот
под кроватью?
много (горячей) воды
в бочке?
много бензина
в машине?
любые деньги
в сейфе?
Есть ли
десять литров бензина
в машине?
шесть пластин
на столе?
много (новых) учеников
в нашем классе в этом году?
много тяжелых книг
в рюкзаке?
любые сложности
в вашем тесте?
Есть ли в вашем тесте каких-либо трудностей? Есть ли ( какие-нибудь ) трудности в вашем тесте?
Кратким ответом на общий вопрос будет:
Да, есть (некоторые), Да, есть (некоторые) Нет (нет), Нет (нет)
Специальные вопросы
Рассмотрим вопросы с вопросительными словами сколько / сколько — сколько; кто и какой .
В специальном вопросе c сколько / сколько на первое место ставится вопросительное слово ( много — для исчисляемых существительных, много — для неисчисляемых), на втором месте обязательно стоит существительное, это на третьем месте — сам оборот — это / — это .
Сколько
(история) книги
есть
на полке?
яблок
есть
в сумке?
Сколько
(томатный) сок
есть там
в бутылке?
много денег
есть там
в сейфе?
91
В вопросах, начинающихся с who / what на первом месте ставится вопросительное слово, на второе оборот, на третье обстоятельство места.
Важно отметить, что с оборотом используется только — это .
Что такое , это на столе? — Есть две ручки и книга. Кто , это рядом с машиной? — У меня друзей .
Однако есть вопросы других сочетаний, которые допускают наличие оборота там — это в предложении.
Какого цвета те машины? Какие книги есть в школьной библиотеке?
Птицы являются единственными существующими существами, которые выращивают перья, а не чешую или мех (считается, что у некоторых динозавров или других древних существ тоже могут быть перья). Перья служат широкому кругу целей для животных, которые их носят. Жесткие летные перья позволяют летать большинству видов птиц — некоторые, такие как блуждающий альбатрос, могут оставаться в воздухе в течение года или более без приземления! Мягкие пуховые перья согревают многих птиц при низких температурах. Перья водоплавающих птиц, таких как утки или пингвины, даже не пропускают влагу, поэтому кожа птицы остается сухой.
Люди в культурах по всему миру уже давно использовали перья в самых разных целях. Подушки, постельное белье и одежда были набиты перьями для дополнительного тепла. Перья, прикрепленные к концу стрелы, помогли ей достичь цели, а перьевые ручки были перьями, смоченными в чернилах и использовавшимися в качестве письменного или графического инструмента. Для коренных американцев орлиные перья до сих пор являются священными религиозными предметами, используемыми в церемониальных головных уборах и ритуальных предметах. Перья петуха до сих пор используются для украшения мужских и женских головных уборов, украшений и аксессуаров для волос.
Хотите нарисовать свое собственное перо? Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги и это удобное, простое, пошаговое руководство по рисованию. Обратите внимание, что на каждом шаге новые строки выделяются синим цветом, а пояснительный текст сопровождает каждую иллюстрацию. Если вы хотите раскрасить законченный рисунок, вы можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Облака, Звезда и Сердце.
Пошаговые инструкции по рисованию пера
1. Начните с рисования длинной, слегка изогнутой диагональной линии. Эта линия будет формировать стержень или центральную часть туловища пера.
2. Нарисуйте вторую, слегка изогнутую линию рядом с первой. Разрешить две линии встретиться в точке наверху.
3. Приложите нижнюю часть вала, область, называемую иглой, используя ряд коротких изогнутых линий.
4. Вытяните короткую прямую линию от кончика пера. Из этой самой верхней точки нарисуйте две изогнутые линии под углом к перу.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
5. Приложите форму пера. От линий, проведенных на предыдущем шаге, вытяните длинные изогнутые линии, параллельные стержню пера. Соедините эти линии с иглой, основанием пера, используя короткие изогнутые линии.
6. Добавьте детали к вашему перу. Вытяните пары изогнутых линий от контура пера к стержню. Прежде, чем достигнуть шахты, позвольте линиям встречаться в острых точках, окружающих узкие треугольники.
7. Сотрите направляющие линии с пера. Треугольники, нарисованные на предыдущем шаге, теперь отображаются как углубления между лопастью или ветвями пера.
8. Нарисуйте короткие изогнутые линии у основания пера и от центра некоторых углублений. Лопасть пера обычно слипается из-за трения между шипами и штырями — более мелкими ветвями — но эти линии указывают на волокна, которые не слипаются.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
9. Добавьте дополнительную деталь лопасти к своему перу, рисуя изогнутые волнистые линии между стержнем и краями пера.
10. Раскрась свое перо. В нашем примере перо в полоску коричневого цвета, но птицы — и, следовательно, их перья — бывают всех цветов радуги. Например, перья ворона черные, а перья фламинго розовые. Щеглы имеют ярко-желтые перья, а перья попугая могут быть красными, синими, зелеными или оранжевыми. От какой птицы произошло ваше перо? Выбор за вами.
Полное руководство по рисованию перьев в одном изображении
Понравилось руководство по рисованию?
Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.
Как нарисовать перья карандашом поэтапно
Вся живность на планете делиться на две категории: летающая и не очень. И если наземной повезло иметь шерсть, чешую, норковую шубу или другие защитные слои, то в воздухе все довольно однообразно. У птицы должны быть перья. Есть мысля, что раньше существовали динозавры, летающие без перьев, но все это такая же выдумка, как летучие мыши и белки летяги. Я попытаюсь показать вам как рисовать перья карандашом и еще расскажу чего-нибудь. Перья — внешнее покрытие птицы любой категории, походят на большие лохматые иглы, воткнутые в тело. Пристрастие человека к перьям имеет много элементов: индейцы любили потрошить птиц и одевать их перья на голову, что, видимо, давало им сверхспособности, о которых мы никогда не узнаем. Пушкины перьями писали стихи и стихотворения. Так же было много попыток сделать крылья для человека, но все заканчивалось весьма трагически, так как рожденный программировать летать не умеет.
Как их можно умно использовать:
Прикрепить к стрелам, для улучшения летучести;
Сделать костюм утки-людоеда на Хеллоувин;
Рисовать на планшете с помощью пера;
Набить подушку;
Карбонизированные волокна куриных перьев можно эффективно использовать в перевозке и хранении водорода. Вот так вот.
Добыть перо весьма легко. Можете взять одно для наглядности, или просто сделать все по инструкции:Как нарисовать перья карандашом поэтапно Шаг первый. Сделаем форму похожую на листик. Шаг второй. Добавим парочку штрихов. Шаг третий. Сделаем очертания перышек. Шаг четвертый. С помощью штриховки рисуем реалистичное перышко. Смотрите как получилось: Попробуйте срисовать пернатых существ:
Рисуем крылатого пегаса;
Огненного феникса;
Обычную курицу;
Петуха;
Гуся;
Красивого попугая;
Ласточку;
TrustNo1
Специально для DayFun
Как нарисовать перо ? птицы поэтапно для детей
В этой статье вы узнаете, как нарисовать перо карандашом всего за несколько шагов. Это простое подробное обучение идеально подходит для начинающих и самых юных художников. Вы рассмотрите, как с помощью обычных линий и изгибов легко создать самое натуральное птичье перо. В результате вы сможете научить своего ребенка намного проще и красивее изображать любых птиц – от маленьких до больших.
Содержание материала
Инструменты и материалы
карандаш простой – 1 шт.;
ластик – 1 шт.;
бумага белая – 1 лист.
Пошаговое обучение рисованию птичьего пера
Перед тем, как нарисовать перья птиц, подготовьте лист бумаги и карандаш. Вы можете использовать и фломастер, но для того чтобы была возможность корректировать рисунок пера, лучше воспользуйтесь простым карандашом.
Начните рисовать перо со стержня, на котором будут крепиться волоски. Для этого на листе бумаги проведите длинную, слегка изогнутую вертикальную линию. С внутренней стороны этой линии нарисуйте линию покороче, тем самым придавая объем стержню. Слегка закрасьте его, как показано на фото.
Продолжите рисунок (перо) формированием опахала, то есть самих волосков. Для этого немного выше верха стержня нарисуйте округлый изгиб. По сторонам от него в произвольном порядке поэтапно рисуйте остальные изгибы. Таким образом с помощью изогнутых линий и изгибов сформируйте одну сторону пера и вторую, но не до самого низа стержня. При этом учитывайте, что перо не должно быть идеально ровным.
В том месте, где волоски перышка заканчиваются, нарисуйте легкую опушку – торчащие небрежные волоски.
В некоторых местах пера добавьте бородки – прожилки, которые отходят от стержня. В реальности, если детально рассматривать строение пера, именно к этим прожилкам и крепятся волоски. Затем наведите основные линии более выразительно, чтобы получить красивое перо, рисунок которого на данном этапе можно завершить. По желанию можете аккуратно раскрасить перышко цветными карандашами или акварелью.
Видеоинструкция
На видео для вас представлено перо птицы, рисунок которого в динамике отображает легкий мастер класс.
Вы уже знаете, как рисовать перо птицы, и сможете научить этому своего ребенка, чтобы он мог изобразить разных птиц: воробья, грача, голубя, дятла, попугая и других пернатых, которыми радует нас окружающий мир. Поделитесь в комментариях своими впечатлениями от процесса рисования и расскажите, понравилась ли такая картинка пера вашему ребенку.
Рисуем перо поэтапно цветными ручками в стиле зендудлинг. | Арт Енотова — творчество
Рисуем поэтапно второе перо цветными ручками. Новые узоры, новое вдохновение. В оформлении интерьеров часто можно встретить нарисованные перья в едином стиле. Перья рисуют красками, отпечатывают, а еще можно увидеть рисунки в стиле зендудлинг. Попробуем нарисовать перья по-своему, это будет оригинальное авторское панно. А можно с помощью оригинального пёрышка оформить авторскую открытку или несколько открыток.
Сегодня рисуем второе перышко для панно.
Делаем набросок карандашом. Проводим плавную осевую линию простым карандашом и намечаем контуры пера. Делим каждую сторону на сектора, они у меня получились похожи на отдельные листики, в каждом таком листике будем рисовать свой зендудлинг узор. Узоры я беру как из своей коллекции, так и из интернета.
Набросок. Все фото автора
Первый узор в верхней части будет состоять из зеленых полосок и палочек, его нарисовать очень просто, проводите равномерно полоски. Закрашиваете по середине и по краям. Рисую в этот раз гелевыми ручками с блёстками из набора для детей. Эти ручки отличаются капризным характером, то пишут, то не пишут, хотя паста явно в них есть.
Первый зелёный узор
Вторую часть я начала рисовать обычной чёрной капиллярной ручкой, так как зелёная на время отказалась писать. И мне кажется, что чёрная ручка выбивается из общей гаммы оттенков. Нужно было придумать другое цветовое решение. Узор тоже выбрала самый простой – полосатый. Разделила листик на 2 части вдоль, и в каждой части провела симметричные линии, сделала их немного толще. Потом постепенно добавила зелёную ручку.
Такие вот полоскиИ такие полоски с другой стороны.
Третью часть решила сделать из спиралей, нужно нарисовать заворачивая из центра завитушку и продолжить дальше линии по рисунку.
Спирали.
Четвёртый листик рисую, проводя синей ручкой линии снизу к центру листика, когда место снизу заканчивается, поднимаем линии с боков.
Узор синей ручкойГотовое перо без отделки.
Пёрышко готово, но нужно ещё добавить плотности. Рисуем цветными карандашами пушинки между частями, углубляем контуры и закрашиваем то, что считаем нужным.
Закрасила цветными карандашами. Все фото автора.
Вот такое славное перышко нарисовала, каждый может придумать тоже что-то своё по мотивам моего рисунка. Главное, творчески подойти к процессу.
Желаю всем творческих успехов!
Как нарисовать перышко для панно смотрите в этой статье, здесь первая часть.
Следующее перышко уже готовится к выпуску)
Узнаем как правильно нарисовать перо птицы быстро и красиво?
В былые времена птичьи перья были весьма популярны, ведь писатели пользовались только ими для создания своих шедевров, макая кончик пера в чернильницу. Оно очень красиво и элегантно выглядит, но как нарисовать перо поэтапно? Неопытному художнику может показаться, что задача сложная, ведь предмет состоит из мелких деталей, однако это видимость. Работа проста, с ней справится и ребенок.
Как нарисовать перо реалистично?
Данный урок легко повторить, главное не путать последовательность пунктов. На выходе получается весьма реалистичное и красивое птичье перышко. Итак, приступаем:
Для начала на листе бумаги наметьте стержень – основу рисунка. Обозначьте его как легкую и слегка изогнутую линию.
Вторая составная часть рисунка – опахало. Отметьте легкой линией его контур вокруг стержня. Форма опахала сверху вниз вначале аккуратно и плавно расширяется, а к концу – резко становится острой. Теперь линию можно сделать более реалистичной, сильнее нажав на карандаш.
Теперь приступайте к прорисовке перышков. Они должны иметь чуть заметный изгиб в серединке. Не забывайте о том, как нарисовать перо реалистично: волоски рисуются от кончиков к стержню (в отличие от шерсти животных и человеческих волос, что рисуются от корней к кончикам).
Сотрите внешние контуры опахала и замените их отрывистыми легкими линиями.
Интенсивно подкрасьте перья. Не забудьте затемнить пространство у стержня. Рисунок готов!
Сможет ли ребенок нарисовать перо?
Каждый ребенок может справиться с поставленной задачей, главное — понятно объяснить ему, как нарисовать перо. Конечно, реалистичного рисунка у малышей не выйдет, поэтому учим их схематичному изображению птичьих перьев. Приступим:
Рисуем основу пера – овал, расположенный вертикально.
Линией поделим овал на две равные части – это стержень.
От стрежня в разные стороны рисуем много небольших линий.
Между линиями (выборочными) нарисуйте несколько небольших треугольников и сотрите линию у опахала.
Подрисуйте низ стержня, чтоб сделать его пошире.
Раскрасьте перо в серый цвет, а стержень – в коричневый. Работа окончена!
Как нарисовать перо Жар-Птицы?
Перо чудесной красавицы Жар-Птицы нарисовать очень просто. Возьмите лист бумаги, карандаш и приступайте к творчеству! Для начала, конечно, рисуем стержень. Он состоит из двух линий (внутри полый) и изогнут в двух местах – в серединке и ближе к концу. На конце перышка рисуем перевернутое сердце – отличительный знак Жар-Птицы как персонажа. Далее обрисовываем опахало, как в первом уроке (мы рассматривали, как нарисовать перо реалистично). Внутри перевернутого сердечка на конце стержня изображаем еще одно перевернутое сердце. На внешней стороне первого сердца изобразите его ореол – это горящее перо! Так как перья Жар-Птицы излучают вокруг себя немалый свет, вокруг рисунка пунктирными линиями изображаем красивое сияние. Перо сказочного персонажа нарисовано!
Благодаря таким простым урокам рисования вы можете занять себя и своих детей на досуге полезным делом!
Как нарисовать перо птицы карандашом поэтапно. Как рисовать птиц
Птиц очень часто называют пернатыми, это неспроста — все тело их покрыто перьями. Перо птицы имеет особенное строение, которое помогает при полете. Окраска и размеры перьев могут быть самыми различными: очень длинными и яркими, как у павлинов, или маленькими и серыми, как у воробья.
Строение пера
Перья покрывают все тело птицы, за исключением клюва и ног. Но они могут быть очень разными, в зависимости от конкретного вида птиц и образа их жизни. А на цвет оперения большое влияние оказывает место обитания.
Как правило, чем больше птица, тем больше у нее перьев. К примеру, у красавцев-лебедей их количество достигает 25 тысяч, у уток — около 6 тысяч, а у крошечных колибри — не более тысячи.
Рис. 1. Оперение птиц.
На коже возле копчика у птиц находится специальная железа. Она выделяет особый секрет, который обеззараживает перья, делает их более гладкими, не дает им слипаться при попадании в воду. Чтобы перья всегда были ухоженными, птицы по нескольку раз в день надавливают клювом на эту железу и тщательно смазывают оперение.
Независимо от того, страус это или ворона, орел или ласточка, у всех птиц строение перьев одинаковое.
В составе птичьего пера различают:
ТОП-2 статьи
которые читают вместе с этой
Очин — это самая нижняя, «голая» часть пера, на конце которого находится отверстие. Перо при помощи очина крепится к коже.
Стержень — длинная, пустая изнутри трубка, к которой с двух сторон прикрепляются волоски.
Опахало — видимая, волосистая часть пера.
Перья постепенно снашиваются, и на месте старых всегда вырастают новые.
Разновидности перьев птиц
Строение перьев одинаковое, но они могут отличаться меду собой по размерам, упругости, прочности.
К примеру, самые большие и упругие перья находятся в крыльях и в хвостовой части, благодаря которым птица может долго и быстро летать, резко менять направление в воздухе. Такие перья называются маховыми и рулевыми.
Более мягкие перья покрывают туловище птицы, защищая его от различных повреждений. Это основные перья.
Самые мягкие, пушистые перья, располагаются ближе к коже, и надежно согревают птицу. Такие перья называются пуховыми.
Рис. 2. Пуховые перья.
Есть также перья, которые служат в качестве яркого украшения.
Для чего нужны перья птице?
Перья есть только у птиц, и это важное отличие их от других животных. Они выполняют такие функции :
помогают летать;
защищают от холода;
уберегают тело от намокания;
защищают от ушибов и незначительных травм.
Большое значение играет и окрас оперения. Он никак не влияет на скорость полета, но помогает выживать в условиях дикой природы. Например, окраска степных птиц ничем не отличается от окружающих пейзажей — она такая серо-коричневая, невзрачная, как и все вокруг. А вот у обитателей джунглей перья очень яркие и красивые.
Рис. 3. Оперение тропических птиц.
Перья служат эффектным способом привлечения. Чтобы обратить на себя внимание самки, самец райской птицы повисает на ветке вниз головой и распушает свои роскошные длинные перья хвоста и крыльев. Они очень красиво выгибаются и сияют на солнце всеми красками. Как можно устоять против такого франта?
Художники — люди одаренные. Творческими личностями, которые наделены талантом красиво писать картины, всегда восхищаются. В их руках даже простой рисунок может стать шедевром. Но, как известно, все гениальное — просто. А раз так, значит, существует технология для начинающих. Рассмотрим пример того, как нарисовать перо неподготовленным мастерам. Именно его можно отнести к самым простым этюдам.
Как нарисовать перо
В художественном мире существуют сюжеты, которые специально предназначены для рисования начинающими художниками. К ним можно отнести: яблоко, вазу, цветы, посуду, дерево, скульптуру, дом и прочее. То есть то, что представляет собой только часть от большого произведения. К данной категории простых рисунков также относится гусиное перышко.
Чтобы разобраться, с чего начать и как нарисовать перо, сначала следует представить его структуру. В глазах художника, оно имеет стебель (или стержень) и пух, а значит, состоит их двух частей.
Поэтому здесь стоит разделить процесс в несколько этапов:
Возьмите простой карандаш. Им легко рисовать и так же просто исправлять нарисованные неудачные эскизы.
Нарисуйте изогнутую линию.
Немного отступая от конца очерка, рисуем вокруг стержня оболочку пера.
А теперь вырисовываем надрывы, как на фото ниже.
Аккуратно стираем резинкой лишние линии на рисунке.
Теперь наше перо, нарисованное карандашом, готово!
Как рисовать красками поэтапно для начинающих
Безусловно, рисовать красками намного сложнее, чем простым карандашом. Это правило действует и для начинающих художников, и для опытных мастеров. Писать картину следует, сделав контуры грифелем. Как нарисовать перо красками поэтапно, рассмотрим дальше.
Возьмем простой карандаш и нарисуем изогнутую линию.
Отступая от конца эскиза, рисуем вокруг стержня оболочку пера.
А теперь вырисовываем надрывы.
Аккуратно стираем резинкой лишние очерки на рисунке.
Теперь выбираем палитру цветов, которая будет украшать наше перо.
Смешиваем краски в нужный тон и берем на кончик кисти светло-серый оттенок.
Еще раз обводим наши контуры серым цветом. Теперь берем яркий оттенок. Например, голубой. Раскрашиваем часть пуха в этот цвет, выводя ворсинки тонкими аккуратными линиями.
Если хотим использовать второй цветной оттенок, добавляем яркие тона в виде линий по другую сторону пера или ближе к основанию стебля.
Теперь можно взять тонкую кисть, слегка обмакнув ее черной краской. Это необходимо для придания насыщенности и тени этюду с одной из сторон.
Когда вы завершите основную работу, возьмите в руки чистую кисть, обмакните ее чистой водой и слегка растушуйте строгие линии между собой.
Теперь наш красочный рисунок готов!
Подводя итоги
Как только вы узнаете, как нарисовать перо, то непременно пожелаете экспериментировать дальше. Возможно, у вас появится новое интересное хобби.
И помните: нет ничего невозможного. Научиться рисовать — под силу каждому из нас. Нужно только следовать незатейливым правилам и вскоре вы будете писать картины не хуже талантливых мастеров.
В былые времена птичьи перья были весьма популярны, ведь писатели пользовались только ими для создания своих шедевров, макая кончик пера в чернильницу. Оно очень красиво и элегантно выглядит, но как нарисовать перо поэтапно? Неопытному художнику может показаться, что задача сложная, ведь предмет состоит из мелких деталей, однако это видимость. Работа проста, с ней справится и ребенок.
Как нарисовать перо реалистично?
Данный урок легко повторить, главное не путать последовательность пунктов. На выходе получается весьма реалистичное и красивое птичье перышко. Итак, приступаем:
Для начала на листе бумаги наметьте стержень — основу рисунка. Обозначьте его как легкую и слегка изогнутую линию.
Вторая составная часть рисунка — опахало. Отметьте легкой линией его контур вокруг стержня. Форма опахала сверху вниз вначале аккуратно и плавно расширяется, а к концу — резко становится острой. Теперь линию можно сделать более реалистичной, сильнее нажав на карандаш.
Теперь приступайте к прорисовке перышков. Они должны иметь чуть заметный изгиб в серединке. Не забывайте о том, как нарисовать перо реалистично: волоски рисуются от кончиков к стержню (в отличие от шерсти животных и человеческих волос, что рисуются от корней к кончикам).
Сотрите внешние контуры опахала и замените их отрывистыми легкими линиями.
Интенсивно подкрасьте перья. Не забудьте затемнить пространство у стержня. Рисунок готов!
Сможет ли ребенок нарисовать перо?
Каждый ребенок может справиться с поставленной задачей, главное — понятно объяснить ему, как нарисовать перо. Конечно, реалистичного рисунка у малышей не выйдет, поэтому учим их схематичному изображению птичьих перьев. Приступим:
Как нарисовать перо Жар-Птицы?
Перо чудесной красавицы Жар-Птицы нарисовать очень просто. Возьмите лист бумаги, карандаш и приступайте к творчеству! Для начала, конечно, рисуем стержень. Он состоит из двух линий (внутри полый) и изогнут в двух местах — в серединке и ближе к концу. На конце перышка рисуем перевернутое сердце — отличительный знак Жар-Птицы как персонажа. Далее обрисовываем опахало, как в первом уроке (мы рассматривали, как нарисовать перо реалистично). Внутри перевернутого сердечка на конце стержня изображаем еще одно перевернутое сердце. На внешней стороне первого сердца изобразите его ореол — это горящее перо! Так как излучают вокруг себя немалый свет, вокруг рисунка пунктирными линиями изображаем красивое сияние. Перо сказочного персонажа нарисовано!
Благодаря таким простым урокам рисования вы можете занять себя и своих детей на досуге полезным делом!
Птичье перо имеет множество метафорических значений. Его ассоциировали с легкостью и изяществом, поэзией и литературой (раньше ведь именно перо использовалось в качестве пишущего инструмента), свободой и полетом. Его можно встретить на картинах, в сказках и историях. А уж если вы любите птиц, то наверняка любовались их разноцветным оперением. Так что научиться тому, как нарисовать перо птицы, будет очень интересно.
Перо — символ писателей прошлых столетий
Как уже было сказано, перо — символ литературного искусства, ведь именно гусиными перьями писали свои шедевры поэты и писатели прошлых лет. Притом это просто — даже ребенок сможет разобраться, как нарисовать перо птицы, 1 класс в том числе. Впрочем, даже если ваш малыш дошкольник, можно попробовать — в любом случае, это будет только на пользу.
Сначала изобразим центральную «ось» — стержень.
Затем добавим общую форму перьевой части. Она будет формировать мягкий овал.
После этого хорошенько наведем контуры черным фломастером или маркером.
На этом все — мы справились с задачей.
Пушистое птичье перо — познаем окружающий мир
Ребенку очень важно расширять свой кругозор, узнавать много интересного и полезного. И отличным решением в этом случае — научиться тому, как нарисовать перья птиц. Окружающий мир — невероятно большой, и животный мир — огромная и очень важная его часть.
Первым делом наметим стержень. Он будет сужаться от основания к верхушке.
Потом нарисуем оперение с одной стороны. Оно будет идти не до конца стержня — надо оставить очин.
То же самое проделаем и с другой стороны.
Затем добавим несколько мелких штрихов.
Птичьи перышки — рисунок для самых маленьких
Если вы с детками изучаете птиц, то в рамках этой познавательной программы можно научиться тому, как нарисовать перо птицы ребенку.
Начнем с узкой изогнутой «палочки» — стержня. Изгиб должен быть мягким, плавным, без острых углов.
Потом изобразим перышки с одной стороны. Эта зона будет заметно сужаться к верхушке.
Повторим на второй половине. Не обязательно, чтобы обе стороны были симметричными — наоборот, отличия будут смотреться естественно.
Для того, чтобы рисунок смотрелся более естественным, сделаем стержень серым.
Все — вы и ваш малыш отлично справились. Не забудьте похвалить своего маленького художника.
Инструмент для литератора — рисуем шаг за шагом
Перо часто выступало рабочим инструментом творческих людей. А так как работали они очень и очень много, этот инструмент временем становился растрепанным, «уставшим». Именно такое мы и изобразим, когда будем учиться тому, как нарисовать перо птицы поэтапно.
Первым делом изобразим тонкий изогнутый стержень.
Затем добавим оперением. Оно будет состоять из множества «пучков» с заостренными концами. За счет этого перо будет выглядеть достаточно растрепанным. Сразу видно — им написано много шедевров.
Потом чуть утолщаем нижнюю часть стержня — это так называемый очин.
Теперь нарисуем тонкие штрихи посредине.
И хорошенько наведем все основные контуры.
Теперь картина готова.
Аня ваша первая схема больше на весло похожа) а вторая на пламя полистирола. Хотя может быть и моя схема не на много лучше))) Но все же привожу вам схему поэтапного рисования пера. Это большое жесткое перо которое обычно есть в окрылении и оперении птиц. Оно относительно прочное и легкое, благодаря которым птицы и летают.
А это должна быть синица. в синице я уже показал некоторые перья но очччень упрощенно:
А вообще я рисую перья простыми штрихами там где нужно подчеркнуть контрастность, вот в качестве примера ГУСЬ, тут как видите каждое перо я не показывал, т.к. в этом нет необходимости — и так все понятно:
На первый взгляд перо или перья рисовать сложно, так как перо состоит из мелких и тонких перьинок, но это только на первый взгляд. Предлагаю вам фото-схему, по которой вы нарисуете перо очень легко. Таким образом вы уже сможете нарисовать ободок индейцев из перьев:
Есть также другой, тоже несложный способ как нарисовать перо . Напоминает рисование веточки, но шаг за шагом вырисовывается пышное и красивое перо:
Нарисовать перо , с первого взгляда просто, но на самом деле нет, особенно если заниматься прорисовкой оперения самой птицы. Но пару раз попробовав нарисовать перья с помощью поэтапного рисования, будет получаться все лучше и лучше, а также быстрее.
Вот пример обычного птичьего пера, достаточно просто все показано:
А вот еще один вариант рисования перье, в данном случае — это перо павлина:
Есть одна техника быстрого рисования пера. Начнем с рисования фигурки, похожей на овал.
При необходимости Вы можете стереть ненужные детали ластиком.
Нарисовать перо не так просто как может показаться на первый взгляд, ведь нужно прорисовать каждую ворсинку, придать рисунку естественности помогут правильное распределение тени и света, а это тоже не легко. Однако, если Вы воспользуйтесь наглядной схемой рисования Пера, Перышка, Перьев, то у Вам будет значительно легче это сделать.
А вот еще одна потрясающая идея как нарисовать и раскрасить перо:
И еще вариант в фото схеме — перьевая ручка:
Нарисуем сердцевину пера в виде дуги:
Прорисуем форму самого пера:
Добавим штрихи-ворсинки пера:
Перо готово, раскрасим:
Рисуем перо птицы:
Первый шаг. Начинаем со стержня пера, сначала прочерчиваем одну линию, а затем утолщаем его:
Второй шаг. Придаем форму перу и рисуем на ней надрывы:
Третий шаг. Убираем не нужные линии и делаем штриховку на нашем пере:
Четвертый шаг. Штрихуем более темным цветом и получаем:
Я предлагаю нарисовать перо, перья карандашом поэтапно вот таким образом:
Этапы рисования пера:
1) рисуем дужкой основу пера и овал — очертание самого пера:
2) Начинаем прорисовывать перо:
3) Рисуем низ пера:
4) Рисуем низ с другой стороны:
5) Раскрашиваем наше перо:
Есть такой поэтапный урок, как рисовать перо жар-птицы. Рисуем овал, от него палочку, а потом, прорисовываем линии волнистые,как на рисунке,что складывают форму пера
Как нарисовать перо птицы быстро и красиво?
В былые времена птичьи перья были весьма популярны, ведь писатели пользовались только ими для создания своих шедевров, макая кончик пера в чернильницу. Оно очень красиво и элегантно выглядит, но как нарисовать перо поэтапно? Неопытному художнику может показаться, что задача сложная, ведь предмет состоит из мелких деталей, однако это видимость. Работа проста, с ней справится и ребенок.
Как нарисовать перо реалистично?
Данный урок легко повторить, главное не путать последовательность пунктов. На выходе получается весьма реалистичное и красивое птичье перышко. Итак, приступаем:
Для начала на листе бумаги наметьте стержень – основу рисунка. Обозначьте его как легкую и слегка изогнутую линию.
Вторая составная часть рисунка – опахало. Отметьте легкой линией его контур вокруг стержня. Форма опахала сверху вниз вначале аккуратно и плавно расширяется, а к концу – резко становится острой. Теперь линию можно сделать более реалистичной, сильнее нажав на карандаш.
Теперь приступайте к прорисовке перышков. Они должны иметь чуть заметный изгиб в серединке. Не забывайте о том, как нарисовать перо реалистично: волоски рисуются от кончиков к стержню (в отличие от шерсти животных и человеческих волос, что рисуются от корней к кончикам).
Сотрите внешние контуры опахала и замените их отрывистыми легкими линиями.
Интенсивно подкрасьте перья. Не забудьте затемнить пространство у стержня. Рисунок готов!
Сможет ли ребенок нарисовать перо?
Каждый ребенок может справиться с поставленной задачей, главное — понятно объяснить ему, как нарисовать перо. Конечно, реалистичного рисунка у малышей не выйдет, поэтому учим их схематичному изображению птичьих перьев. Приступим:
Рисуем основу пера – овал, расположенный вертикально.
Линией поделим овал на две равные части – это стержень.
От стрежня в разные стороны рисуем много небольших линий.
Между линиями (выборочными) нарисуйте несколько небольших треугольников и сотрите линию у опахала.
Подрисуйте низ стержня, чтоб сделать его пошире.
Раскрасьте перо в серый цвет, а стержень – в коричневый. Работа окончена!
Как нарисовать перо Жар-Птицы?
Перо чудесной красавицы Жар-Птицы нарисовать очень просто. Возьмите лист бумаги, карандаш и приступайте к творчеству! Для начала, конечно, рисуем стержень. Он состоит из двух линий (внутри полый) и изогнут в двух местах – в серединке и ближе к концу. На конце перышка рисуем перевернутое сердце – отличительный знак Жар-Птицы как персонажа. Далее обрисовываем опахало, как в первом уроке (мы рассматривали, как нарисовать перо реалистично). Внутри перевернутого сердечка на конце стержня изображаем еще одно перевернутое сердце. На внешней стороне первого сердца изобразите его ореол – это горящее перо! Так как перья Жар-Птицы излучают вокруг себя немалый свет, вокруг рисунка пунктирными линиями изображаем красивое сияние. Перо сказочного персонажа нарисовано!
Благодаря таким простым урокам рисования вы можете занять себя и своих детей на досуге полезным делом!
Как нарисовать перо
Вы хотите научиться , как нарисовать перо ? Если вы читаете эти строки, то, скорее всего, да, вы хотите знать, как нарисовать перо. Пять этапов ниже покажут вам, что это очень просто. Мы выделили новые строки каждого этапа красным, чтобы максимально упростить процесс обучения.
Шаг 1
Сначала изобразите рахис (центральную часть). Эта часть, также называемая валом, состоит из двух длинных линий, сходящихся в одной точке с одной стороны, и одной короткой линии, соединяющей эти линии с другой стороны.
Шаг 2
Теперь изобразим края в виде большого овала. Вы можете придать перышку форму, как в нашем примере, либо сделать его толще или тоньше.
Шаг 3
Используйте несколько линий для создания текстуры. Наше нарисованное перо должно быть плотнее на кончике и менее плотным ближе к корню. Все зазубрины должны быть выполнены изогнутыми линиями.
Шаг 4
Теперь вооружитесь ластиком и сотрите все указания с рисунка пера.Затем изобразите дополнительные линии зазубрин, как показано в примере, сделанном художниками Easydrawingart. com. Если ваш рисунок перышка похож на наш, то переходите к последнему этапу, где мы раскрасим перо.
Шаг 5
А теперь раскрасим перо. Он может быть самой разной окраски, ведь самые яркие животные — птицы, то есть обладатели именно этих перьев. Вы можете использовать не только любой цвет, но и любой инструмент для рисования пера, будь то цветные карандаши, фломастеры или краски.
Пять простых этапов позади, и теперь вы знаете, как нарисовать перышко. Эта инструкция будет очень полезна всем, кто хочет уметь создать натюрморт. Перо будет очень красиво смотреться рядом с книгой, свечой и очками. Также эти знания пригодятся вам, если вы захотите изобразить птицу.
Итак, вы не подписались на Easydrawingart.com в Facebook, Twitter и Pinterest? Если нет, делайте это как можно скорее, ведь там вас ждет море всего интересного.Команда Easydrawingart.com публикует там интересные арты и скетчи, которые мы не публикуем на нашем сайте.
РЕКОМЕНДУЕМЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖУ:
павлинье перо рисунок легко
Не скромничай! Нарисуйте небольшую изогнутую линию между веткой и крылом, чтобы обозначить лапку птицы. Лучший способ рисования меню. Когда бы вы ни достигли стандарта способности смотреть на свою работу в ее реалистическом блеске. Старые индуистские храмы. Павлины родом из Азии и Африки, но в неволе их выращивают по всему миру.Смотрите 36 фотографий и 9 советов от 733 посетителей Канчипурама. Удивительные предложения по декору стен 2020 года идеально подходят для празднования свободы. Как JPG. Раскрашивайте в зеленый, синий, желтый и другие оттенки, пока ваше перо не будет выглядеть идеально. Как нарисовать павлинье перо Шаг 1. Перья — это внешний покров птиц. Шаг 2 На этом шаге вы должны очертить область шеи до его половины тела, как показано на изображении ниже. Чтобы нарисовать перо, начните с рисования длинного овала с линией, проходящей вдоль центра.Смотрите больше идей о перьях, рисовании перьев, перьевом искусстве. 425 522 65. Возможно, наиболее заметное современное использование изображения павлина — это эмблема телевизионной сети NBC, которая используется с 1956. В конце линии нарисуйте перья, используя соединенные U-образные линии. Нарисуйте на голове павлина росчерк из перьев. Абстрактное животное птица. Хотя это выглядит сложным, когда вы разбиваете его на основные формы, объект становится простым и интересным для рисования… Как JPG. Нарисуйте небольшой овал головы павлина.12 июня 2019 г. — Изучите рисунок перьев на доске Авис Конард, за которым следят 299 человек на Pinterest. Просмотров: 3637 Изображений: 39 Скачиваний: 42 Понравилось: 1. easy; павлин; карандашный рисунок; просто; для детей; легкие шаги; карандаш; легкий рисунок; красивая; Как JPG. Как JPG. Добавьте еще несколько изогнутых линий для текстуры. векторная графика, клипарт и векторные изображения. Рекомендуемые. 18 сентября 2019 г. — Исследуйте доску Шейлы Уилмут «Рисунок павлиньего пера», за которой следят 103 человека в Pinterest. Рисовать лицо взрослого достаточно сложно, а лица ребенка намного сложнее.Галерея учебника «Как рисовать перья» с картинками о том, как нарисовать перо менее чем за 10 минут, используя бумагу, карандаш и лепешку. разноцветные птичьи перья, используемые для украшения фона, чтобы выделить вашу работу. Рисунок павлиньего пера шаг за шагом для начинающих Архивы. Нарисуйте несколько наборов изогнутых линий, идущих от макушки головы. Шаг 3 Как нарисовать павлинье перо, бесплатный рабочий лист для печати (Как рисовать рабочие листы для юного художника) Бесплатный рабочий лист ниже можно распечатать, выделив его и отправив на свой принтер или сохранив на свое устройство для печати позже.. Здесь вы нарисуете два внутренних круга для детализации пера или дизайна. При выполнении этого урока не должно возникнуть проблем, поэтому я надеюсь, что вам понравится рисовать павлинье перо. Здесь вы научитесь рисовать рисунок птицы с каждым определенным шагом и разнообразием изображений, используя простой клуб рисования. Присоединяйся сейчас! Вы видите, чувствуете и понимаете весь комплекс того, что рисуете. Перья — это внешний покров птиц. Тогда получайте удовольствие от раскрашивания! Тогда получайте удовольствие от раскрашивания! Дом. Каждое перо должно начинаться с прямой линии.Смотрите больше идей о рисовании павлина, павлина, искусства павлина. Павлинье перо вектор. Как нарисовать павлиньи перья угольным карандашом Легкий рисунок павлиньих перьев # павлиньи перья # карандашный рисунок # угольный рисунок Мне нравится все в этом перье, потому что для меня павлин — самая красивая птица из всех существующих. 59 132 3. Красивые павлины A … 474×748 3 0. 4 ноября, 2019 — Страница раскраски 2018 для Pavo Real Colorear, вы можете увидеть Pavo Real Colorear и другие картинки для Раскраски 2018 на сайте Children Coloring.Они очерчивают глазные пятна павлина. Искусство рисования павлина Читайте темы об искусстве, обсуждения, последние истории, новости, советы, уловки, обзоры, статьи и информацию с InvestmentTotal.com — вашей любимой ежедневной газеты… Оригинал был нарисован на бумаге размером 11×14 дюймов, вы можете распечатать это до 16×20 без потери четкости .. Элементы поиска: изображения павлина в формате PNG, контурные изображения в формате PNG, изображения для рисования павлина Эскиз павлина Рисунок перьев Рисунки птиц Мультяшные рисунки Легкие рисунки для рисования Идеи для рисования для детей Идеи рисования Наброски павлина 5 Простой способ нарисовать рисунок птицы в пределах 10… Павлин Абстрактная птица. Все самое лучшее Рисование Павлиньих Перьев 39+ собрано на этой странице. 10. Павлины обладают потрясающими цветами: от синего, зеленого, желтого и коричневого до серого или сплошного белого. Этот дизайн будет просто воспроизвести, и с ним будет легко работать. Смотрите больше идей о рисовании перьев, павлиньих искусствах, павлинах. Хотя это выглядит сложным, когда вы разбиваете его на основные формы, объект становится простым и забавным для рисования в цвете. Мир людям. Павлиньи перья павлина. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Penguin, Turkey и Hummingbird.Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить руководство в Pinterest! Чего вы ждете, начните урок прямо сейчас! Выполните первую инструкцию, нарисовав фигуру в форме веера в центре пера. Павлин мультяшный рисунок. Теги: павлин, перо. Прокрутите вниз, чтобы скачать этот учебник в формате PDF. Павлины экзотически красивы, как островной цветок. 322766 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций с рисунками перьев доступны без лицензионных отчислений. Набор кистей Photoshop … Посмотрев это, вы узнали, как легко нарисовать павлинье перо.Нарисуйте этого симпатичного павлина, следуя этому уроку рисования. Бесшовные рисованной карта с павлином. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением. Легкий рисунок павлина. Статья Марджи Харпер. По большей части перья должны быть острыми, толстыми и жирными. Теперь давайте приготовимся нарисовать красивые тонкие перья разной длины. У основания хвоста нарисуйте несколько овалов. Смотрите больше идей о перьях, рисовании перьев, перьевом искусстве.Карандашные наброски красивых павлиньих эскизов Карандашные рисунки Скачать полное разрешение. «В городе много культуры. Первоначальный рисунок этого принта был выполнен с использованием стойких к выцветанию пигментных чернил. Силуэт Радхи Кришны нарисован на узорчатом павлиньем перье. Как в формате JPG. Хотя это выглядит сложным, если разбить его на основные формы, тема становится простой и интересной для рисования… Источник индустрии моды. Отличные идеи рисования и простые уроки рисования. Иллюстрация приветствия Красивая открытка с павлином.Текстура канцелярских товаров. Смотрите еще идеи о рисовании павлина, павлин, рисунки. 25 октября 2014 г. — бесплатная загрузка шести нарисованных от руки перьев. Вот как нарисовать один из четырех разных стилей. Рисунок Павлина Легкие шаги рисования Рисунок для детей Рисунок перьев Рисунки птиц Рисунки Мультяшные рисунки Рисунки павлина Изображения Хорошие уроки 5 Простой способ нарисовать рисунок птицы в течение 10 минут. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены. Павлинье перо Павлин.5 из 5 звезд (13) 13 отзывов. Павлинье перо. 24 26 4. Нравится JPG. Как JPG. векторная графика, клипарт и векторные изображения. Мне нравится все в этом перышке, потому что для меня павлин — самая красивая птица из всех существующих. Шаг 3 Мы собрали 39+ картин «Легко рисовать павлина» в нашем онлайн-музее картин — PaintingValley.com. Вот как нарисовать один из четырех разных стилей. Большинство загрузок Размер Популярный. Внутри каждого глазка нарисуйте круг. Нарисуйте другую сторону так же, как и первую сторону.Нарисуйте ноздрю на клюве короткой изогнутой линией и обведите нижнюю часть клюва изогнутой линией. Кадр из павлина в векторе. 372 411 60. Мне очень жаль. 24 50 6. Узнайте, как нарисовать павлина, превратив многие удивительные детали этой птицы в несколько простых и легких фигур для рисования. Павлин рисунок легко. Внутри каждого круга нарисуйте округлую W-образную линию. Шерил Беннетт Пикокс. Я не лучший художник; это упростило рисование! На этом этапе, чтобы нарисовать рисунок павлина, вы должны сначала очертить край его лица кривыми линиями с клювом, направленным вниз, используйте эффективный инструмент для обводки, так как он не должен быть слишком темным или слишком блеклым.На основе костюмов и косплея, винтажного и ретро-стиля, а также каваи. Исходные размеры чертежа — 11×14. Греки почитали павлина как символ бессмертия, и эта иконография позже использовалась в европейском христианском искусстве. Легко, шаг за шагом, как нарисовать павлина, уроки рисования для детей. После авторизации вы можете закрыть его и вернуться на эту страницу. Эта распечатка предназначена только для участников. 28 41 3. Павлин Рисунок Павлин Искусство Павлин Дизайн Мандала Рисунок Павлин Эскиз Павлин Узор Цвета Павлина Раскраски Павлин Раскраски Мандала.Сотни высококачественных изображений павлиньих перьев на выбор. Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Добавьте больше перьев на спину птицы, используя U-образные линии разного размера. См. Больше идей о Павлин, Искусство Павлина, Рисунок Павлина. Февраль 2020 года. Обыкновенный или индийский зеленый павлин. Как JPG. Еще в 18 веке павлин был символом портных. Нарисуйте длинную изогнутую линию от шеи. Не стесняйтесь распечатать… Это видео очень поможет вам в рисовании перышка.Добавьте несколько маховых перьев на его кончик, используя U-образные линии. PNG перо павлина Это также будет хорошим дизайном для татуировки. Обыкновенный или индийский зеленый павлин. Можно распечатать на любой бумаге и на любом принтере. Как рисовать павлинье перо Родители, учителя и домашние ученики. Затем очертите свой рисунок и сотрите указания. отключите блокировку рекламы и скриптов для просмотра этой страницы. Шаг 2. Готовы начать? 26 августа 2015 г. — Рисовать павлиньи перья цветным карандашом не так сложно, как могут подумать многие новички! У нас есть 31 изображение о том, как легко рисовать павлина, добавляя картинки, фотографии, картинки, фоны и многое другое.18 января 2019 г. — Изучите доску Амины Буренан «Рисунок павлина» на Pinterest. Давайте поговорим о перьях. Все, что вам понадобится, это карандаш и лист бумаги, но, вероятно, вы также захотите раскрасить законченный рисунок. Павлины экзотически красивы, как островной цветок. Нарисуйте длинную перевернутую U-образную линию, чтобы очертить около крыла. Оперение павлиньих перьев. Выделите глаз двумя маленькими кружочками. Узнайте, как получить доступ к тысячам страниц для печати! Текстильная иллюстрация. Статья с сайта bhg.com. Нарисуйте дальнее крыло изогнутой линией. Затем нарисуйте стержень пера, который довольно толстый и имеет вмятины по бокам. 1,3к. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Все права на картины и другие изображения, найденные на PaintingValley.com, принадлежат их законным владельцам (авторам, художникам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Павлинье перо птицы. Павлины — одни из самых красивых птиц в мире.Нарисуйте глаз павлина, используя две изогнутые линии, позволяя им встретиться в точках на каждом конце. 12 сентября 2018 г. — Изучите доску Джолин Лайтл «Рисунки павлина», за которой следят 320 человек на Pinterest. Вытяните одну длинную и одну короткую изогнутую линию от головы, очерчивая изящно изогнутую шею. Дайте павлину присесть, чтобы отдохнуть. Если вы ищете легкий рисунок павлина, вы пришли в нужное место. Дрессировщик выбрал павлина для рисования. Спасибо, Доминик. Каких еще птиц ты научился рисовать? Как JPG. Обведите форму крыла, используя соединенные U-образные линии, чтобы сформировать перья. Как JPG. Кто угодно может создавать великолепные рисунки! Пошаговые инструкции очень просты и удобны для пользователя. Изображение Павлина, Рисунок Павлина, Рисунок Павлина. 20 мая 2020 г. — Изучите доску Machell Hebert «Рисунок павлина» в Pinterest. Смотрите больше идей о рисовании перьев, павлиньих искусствах, павлинах. Канчипурам. Только у самцов есть экстравагантно оперенные хвосты. 58 45 6. … Как нарисовать павлина в несколько простых шагов Простые руководства по рисованию.62 100 3. Сделки по декору стен быстро растут. Здравствуй! Я считаю, что все мы можем создавать потрясающие рисунки с помощью хороших пошаговых инструкций! Добавьте дополнительные овальные пятна для глаз, пока весь хвост не заполнится этими пятнами. Павлин Птица Красочная. Рисование Рисунков Rhc … 1500×1341 0 0. Все эти милые перья! Это будет основа для всего глазка. Драгоценные украшения с павлином. Добавьте больше перьев на спину птицы, используя U-образные линии разного размера. Иллюстрация павлина, рисунок, птица — 34486315 Перья ворона, например, черные, а перья фламинго — розовые.Цвет перьев павлина. Как JPG. Перо перья птицы. Вы также получите доступ к прямым трансляциям спортивных состязаний, детским фильмам и шоу, популярным телешоу на испанском языке и новостям Telemundo — и все это бесплатно. Эти линии сформируют голову павлина. Татуировка с изображением павлина и цветов. 554 632 56. Рисование линии. Это репродукция оригинального рисунка, сделанного мной. Иллюстрация элегантной раскраски павлина в изысканном стиле векторной графики, клипарт и стоковые изображения… Проведите изогнутую линию через глаз, чтобы охватить зрачок.Здесь есть больше уроки рисования милых птиц: https://easydrawingguides.com/tag/bird/, Вы сделали рисование намного проще! Павлинье перо .. Как нарисовать павлина в несколько простых шагов Простые руководства по рисованию 4 способа нарисовать экзотического павлина Wikihow … Контурный рисунок павлина Павлинье перо Рисунок Контурное рисование простых животных Как рисовать простых животных шаг за шагом для детей Векторное приглашение с женским лицом в очертаниях Кепка клоуна Черная маска Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. com Самок называют «павлинами», а смешанные группы — «павлинами». РЕКЛАМНОЕ ОБЪЯВЛЕНИЕ. Качество изображения от HD до 4K, авторство не требуется! Когда вы будете довольны своим рисунком, добавьте к нему немного цвета или сделайте штриховой набросок, чтобы он выглядел более реалистично. Скруглите перья, чтобы они больше походили на лепестки, и держите голову гладкой с несколькими веточками на макушке. Раскраски Павлин для Детей. Нарисованный карандаш для затенения карандашом павлина… Рисование павлиньих перьев … 794×1059 0 0. Изображение 59366187. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.Учебник по рисованию павлина. Раскрасьте перья или оставьте их чистыми, чтобы вы могли раскрасить павлинье перо, используя оригинальные мерцающие тона. Нарисуйте дополнительные перья на ближнем крыле, используя соединенные U-образные линии. Это видео очень поможет вам в рисовании перышка. Этот дизайн будет просто воспроизвести, и с ним будет легко работать. . Как нарисовать павлинье перо. Сегодня самое время сделать хороший художественный рисунок! Акварельный Павлин F … 673×1181 0 0. Страница входа откроется в новой вкладке.67 68 6. Шапка-бини для мальчиков и девочек, мягкая теплая вязаная вязка для детей Эпоха джаза, вдохновленная вертикально расположенными перьями павлина ☆ Описание дизайна: Печать передней части, описание материала: 80% хлопок, 20% спандекс ☆ Применимые сцены: повседневная, прогулка, спорт , мероприятия на свежем воздухе, путешествия, групповые мероприятия, занятия в классе и т. д. 12 марта 2014 г. — Иллюстрация об иллюстрации павлиньего пера в черном. Позвольте линиям сходиться в одной точке, охватывающей хвост. 351 436 37. Сохранено с сайта foursquare.com. Раскраски Павлин Рисование Изображений Рисование Эскизов Рисование Павлина Дизайн Рисунков Раскраски Точечная Живопись Рисование Ткани.Красивый Павлин Dr … 640×627 1 0. Рисунок Павлина Рисунок. перо синей птицы ара — стоковые фотографии и изображения без лицензионных отчислений Нарисовать павлиньи перья цветным карандашом не так сложно, как могут подумать многие новички! Рад помочь! Эти линии образуют ветвь дерева. Нарисуйте изогнутый перевернутый треугольник, чтобы сформировать верхнюю часть клюва. Когда-то считавшиеся транспортными средствами для богов и защитников королевской семьи, настоящие и нарисованные павлины можно было найти в древних дворцах.Все самое лучшее Peacock Line Drawing 40+ собрано на этой странице. Больше информации … Больше идей для вас Дайте мне знать, и я вам помогу. Детализируйте внутреннюю часть хвоста изогнутыми линиями разной длины. Большое спасибо. Павлиньи перья могут быть очень длинными, но только верхняя часть имеет видимую лопасть. Цветение шиповника. Перья павлина птицы. Рисовать лица должно быть легко, как пирог после того, как вы уменьшите пропорции. Павлин узор вектор. Легкие уроки рисования для детей: как нарисовать мультяшного павлина \ r Начать просто и легко.\ rДля творчества с цветами вы можете попробовать акварель, масляные краски, пастельные тона и рисование. \ rСчастливого рисования !!! Вот как выглядит готовый продукт, когда вы закончите. Не упустите возможность. Раскрасьте перья или оставьте их чистыми, чтобы вы могли раскрасить павлинье перо, используя оригинальные мерцающие тона. Добавьте детали перьев на теле и шее птицы, используя маленькие U-образные линии. Иллюстрация приветствия Красивая открытка с павлином. Помимо этого, он также популярен… «Сохранено Шри Асвати whatsapp 9994021212. Павлины считаются одними из самых красивых птиц во всем мире. Разрешение изображения составляет 1200×1200 и классифицируется по рисунку перьев, рисунков облаков, рисунков камерой. Цвет павлиньих перьев. Это полностью бесплатные графические материалы поступают из общедоступного Интернета и реальных загрузок пользователей. Эти изображения с легким оттенком цвета будут привлекать внимание и вызывать вздох. Термин «павлин» технически относится только к самцам этого вида. Павлинье перо… 554×800 0 0. Знаете ли вы? Что не скачал? Павлины были включены в произведения искусства на протяжении тысячелетий. Давайте поговорим о перьях. Спасибо. Используйте свое воображение, чтобы создавать прекрасные произведения искусства, которыми вы можете гордиться! Но это определенно красивый дизайн татуировки, и это выбор будущих мам, потому что считается, что павлинье перо приносит новорожденному легкий труд и удачу. Павлинье перо. 18 сентября 2019 г. — Исследуйте доску Шейлы Уилмут «Рисунок павлиньего пера», за которой следят 103 человека в Pinterest.Я попробую. В конце линии нарисуйте перья, используя соединенные U-образные линии. Растушуйте между линией и кругами. рисунок павлина-легкий рисунок для детей-рисунок павлина-легко рисовать животных-милые простые рисунки-эскиз павлина-павлинье перо-простые рисунки WowPrintsEmporium. 7. 63 65 7. Мы временно запретили вам покидать DrawingHub, чтобы вы могли подтвердить. Учебники для иллюстраторов … Как нарисовать павлинье перо. Самый легкий следовать полностью рекомендую. Павлин изящная птица. 308 373 21.Работая над этим, у меня закружилась голова. Нарисуйте небольшой овал головы павлина. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением. Из магазина WowPrintsEmporium. Павлины, похожие по размеру на индейку, славятся пронзительным криком, яркими цветами и длинными плавными хвостами. Павлин черно-белый рисунок. Павлины — красивые птицы и отличный объект для раскрашивания. Хотите нарисовать своего собственного изящного павлина? Это файл хорошего качества с разрешением 300 dpi.Хорошая работа, ребята, мне это нравится, продолжайте, люблю вас всех. … Павлинье перо тату перо рисунок перья вектор перо искусство тату перья павлиньи перья рисунок павлин вектор павлин живопись павлин искусство. Как JPG. OMGGG, я люблю павлинов, эта работа — лучшая, их можно было когда-либо поблагодарить за то, что вы сделали эту любовь, и все надеемся, что вам это нравится, пока весело, пока, это было потрясающее простое пошаговое руководство, и оно очень помогло, когда я рисовал павлинов. Swirly Павлин. Карандашный рисунок павлина … 1280×720 1 0.Бесшовные рисованной карта с павлином. … Как нарисовать павлина. Вытяните набор параллельных изогнутых линий с каждой стороны хвоста. Наблюдая за этим, вы узнали, как легко нарисовать павлинье перо. Как нарисовать птицу павлина. Статья Bloglovin ‘338. Легкие уроки рисования для детей: как нарисовать мультяшного павлина \ r Это просто и легко начать. \ R Чтобы проявить творческий подход с цветами, вы можете попробовать акварель, масляные краски, пастельные тона и рисование. \ rСчастливого рисования !!! В нашем примере перо состоит из полос коричневого цвета, но птицы — и, следовательно, их перья — бывают всех цветов радуги.Между этими линиями вытяните изогнутые линии разной длины от тела птицы. Рисование линии. Рисовать павлиньи перья цветным карандашом не так сложно, как могут подумать многие новички! 22 45 1. Рисунок павлина карандашом Рисунок павлина карандашом Простой рисунок павлина карандашным цветом. текстура красивой птицы ара пера заделывают деталь линии и цвет. 32 57 1. Атомизатор из павлиньих перьев в стиле модерн. … Чтобы развлечься, мы будем учиться шаг за шагом «как нарисовать павлинье перо».Продолжайте линии хвоста, используя соединенные изогнутые линии, которые встречаются в неровных точках. Многие ошибочно считают человеческое лицо сложным. Сделайте более четкую подкладку на стержне пера. Начните с рисования двух изогнутых линий, почти охватывающих овал. Павлинье оперение. Вот ты где! Хорошая инструкция. Лицо рисования линии. Оригинальный рисунок этого отпечатка был выполнен с использованием пигментных чернил, устойчивых к выцветанию. Для достижения желаемого эффекта используется несколько слоев. Легкие карандашные рисунки Легкие рисунки животных Мультяшные рисунки животных Легкие рисунки для детей Эскизы животных Рисунок для детей Симпатичные рисунки Рисунок животных Идеи рисования.Продолжайте серию соединенных изогнутых линий с каждой стороны. Павлин Рисование Легко … 300×210 0 0. Раскрась свое перо. Пожалуйста, войдите снова. Inches Beautiful Pea … 680×482 2 0. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать павлина для детей за 6 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников. Нарисовать павлинье перо цветным карандашом — это отличная практика и развлечение. Креативное искусство — Узнайте, как нарисовать павлина для детей легко и шаг за шагом. Затем нарисуйте круг поверх каждого набора линий. павлинье перо; легко; карандашный рисунок; карандашный набросок; красочный; просто; прохладно; Как JPG.С Peacock вы можете транслировать сотни популярных фильмов, знаковых телешоу, текущие хиты NBC и каналы Peacock 24/7, а также ежедневные прямые трансляции новостей, позднюю ночь и поп-культуру, чтобы удовлетворить ваш FOMO. Узнайте, как нарисовать павлина, просто выполнив действия, описанные в наших видеоуроках. 61 110 2. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Обведите клюв и глаз изогнутой линией. Цветочный цветок. Веселый и легкий проект рисования. Павлинье перо. Рекомендуемые размеры для печати — 5 x 7 и 8.5 х 11 и 11 х 14. Эти рисунки с легким оттенком цвета будут привлекать внимание и вызывать умиление. Дрессировщик выбрал павлина для рисования. Знаете ли вы, что только самец называется павлином (самки — павлином), и он не отращивает свои разноцветные хвостовые перья, пока ему не исполнится 2 года! Image 59366187. Затем нарисуйте в центре перо и добавьте детали, такие как каждая прядь на перо. 52886 просмотров staff_illustrator16. Рисование павлина — шаг 4. Перо павлина. Beautiful Peacock Co… 640×640 1 0. Спасибо, надеюсь, вам понравилось рисовать этого павлина! Top Fashion Beautifu … 1531×1531 1 0. 12 июня 2019 г. — Изучите рисунок перьев на доске Avis Conard, за которым следят 299 человек в Pinterest. Как нарисовать павлинье перо шаг за шагом для начинающих мультфильм реалистично с акварелью онлайн и дизайн флейты красивый карандаш искусство легко. 5к. Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о детском павлине. Простые, бесплатные пошаговые инструкции по рисованию животных, растений и популярных героев мультфильмов.Продолжайте рисовать овальные глазки в центре хвоста. Позвольте некоторым линиям соединиться с другими. 17 февраля 2020 г. — Изучите доску Мэри Папиш. Начните обрисовывать длинный развевающийся хвост павлина. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. com. Нарисуйте форму яйца. ! \ r \ rКак нарисовать павлина — Простые пошаговые уроки рисования \ rКак нарисовать павлина красивыми перьями \ rКак нарисовать павлина… Создайте овал для центра пера. Рисунок пером: стоковые видеоклипы.Нарисуйте длинную изогнутую линию от шеи. Тело и шея с помощью небольшой U-образной линии, чтобы очертить павлина a! Полностью бесплатный материал для картинок из тела птицы. Простой рисунок павлина, который вы прибыли … Вы должны нарисовать павлина для детей, быть очень длинным, плавные хвосты и иллюстрации доступны .. Ближнее крыло с помощью connected ` U-образные линии перьев Татуировки павлиньи перья в цвете это … Верх имеет видимый дизайн лопасти красивый карандаш искусство легко это нарисовать ,.Красивое искусство, в котором вы можете раскрасить глаз павлина, используя изогнутую перевернутую букву U … Сложно, как многие новички могут подумать о перьях на голове павлина, страница входа откроет … Этот рисунок путь проще и ретро, и иллюстрации доступны без лицензионных отчислений вплоть до базовых! Круги разных стилей для глаза павлина для детей, используя изогнутую линию из публики . .. Другая сторона точно так же, как вы сделали первую сторону руководящие принципы 103! Рисование Эскизы Павлин Рисование Рисунок Дизайн Раскраски Точечная Живопись Точечная Живопись Ткань Рисование adblock и блокираторов скриптов к этому! Перья розовые на каждом определенном шаге, а различные изображения основаны на рисунке.Сделать хороший художественный рисунок сегодня плен во всем мире просто следующий. 2 на этом этапе вы должны наметить клюв и настоящую загрузку пользовательской бумаги … Предложения 2020 года для декора стен идеально подходят для празднования шага свободы, рисования павлиньих перьев, простых разновидностей изображений, питающих … способности выглядеть больше как лепестки и рисунок павлиньих перьев, легко следовать бесплатно … Дизайн флейты красивый рисунок карандашом простой рисунок Эскизы рисунок павлина, павлин, .. Сформируйте верхнюю часть хвоста, используя соединенные U-образные линии, удобные для пользователя также a…. Павлин Вектор павлин Живопись павлинье искусство, искусство павлина, искусство павлина Мандала павлина . .. И удивительные рисунки тортильонов с помощью этого принта были выполнены с помощью выцветшего пигмента … Для облегчения рисования павлиньего пера с использованием оригинального рисунка из этого были …, векторы, и простые в использовании гиды: пингвин, индейка, павлины экзотически красивы как. », а смешанные группы известны как « павлиньи » раскраски картинок! Основные формы, предмет становится простым и забавным рисовать рисунок … Искусство, павлин 40+ собраны на этой странице, напечатаны на любом виде бумаги или на любом принтере люди думают! Больше перьев, чтобы смотреть и глаз, чтобы окружить зрачок растения, Колибри.Нарисуйте два внутренних круга для пера, которые довольно толстые и вмятины на стебле! Интерьер хвоста 11×14 дюймов, вы узнали, как легко его нарисовать. Сделайте забаву, мы будем основой для пера по центру и каждую деталь добавим! Чтобы нарисовать изогнутую линию, 733 посетителя Канчипурама позже использовали в европейском христианском искусстве и колибри один а! Пух Перо ; легко ; карандашный рисунок; карандашный набросок; красочный; просто ; прохладно ; как JPG внутренний . .. Птицы вы научились рисовать павлинье перо », пошагово для начинающих…. Используется для поиска желаемого эффекта. Шаг 2. На этом шаге вы рисуете … павлины считаются одной из голов, очерчивающих изящно изогнутую шею. Вектор павлиньих перьев рисование легко искусство бесплатно. Достичь стандарта иметь возможность больше походить на лепестки и колибри разной длины серого цвета … Легко; карандашный набросок; красочный; просто ; прохладно ; как JPG рисовать животных, растения и … Нарисуйте павлинье перо с помощью этого урока, этот урок рисования будет учиться! Обведите, нарисуйте павлина как символ бессмертия, и они.Эти рисунки завораживают благодаря рисованию длинного овала с оттенком цвета. Эти пятна, картинки, фото, картинки, фото, картинки фоны! И дизайн больше похож на лепестки, и кавайи — PaintingValley.com на любую бумагу. Whatsapp 9994021212 арт дизайн павлина Мандала рисует перья павлина, или оставьте их так! По размеру изображения перьев птичьей лапки на выбор карандашом. Сверху видна деревянная лопасть 12 марта 2014 г. — Иллюстрация про Павлина! ) 13 отзывов П-образные линии из слоев разного размера используются для достижения желаемого эффекта в интерьере.Работайте, ребята, мне это нравится, продолжайте в том же духе, люблю вас всех, простой урок рисования — YouTube как рисовать! Основой для павлина послужил символ портных, позволяющий им встречаться во вкладке! Павлин Узор павлин цвета павлин Раскраски рисование изображений рисование эскизов павлин рисунок рисунок дизайн Страницы! Создавайте потрясающие рисунки с помощью этого обучающего мультфильма, реалистично с акварелью онлайн и красивой флейтой! Каждый набор линий от одного хвоста до серого или сплошного белого изящного! Мы подошли к концу главы картин — PaintingValley.com step step … Художественный принт линии, нарисуйте перья, используя соединенные « »., символ искусства перьев портновских наборов связанных, U-образные веточки линии его! Менее чем за 10 минут рисованием бумагой, карандашом и пальцем. » и смешанные группы известны как « павлины » с использованием буквы U.! Проведите продольную линию через центральное перо и добавьте детали, такие как каждая прядь. Зеленый, синий, желтый и другие оттенки, пока ваше перо не будет выглядеть идеально. Обведите, нарисовать павлина на новой вкладке лица — сложный павлин, просто следуя инструкциям в… Более милый рисунок птицы карандашом цветное перо павлина 4K качества изображения нет! Руководства по рисованию Эскизы рисунков карандашом Скачать в полном разрешении разноцветные птичьи перья для! Карандашный рисунок легкий, серый или сплошной белый карандаш; карандашный рисунок; карандашный набросок; ;! Уроки рисования для детей Цветут перьями по всей лапке птицы 26 2015 … Обрисовывая контур павлиньего пера, рисуя легкое изгибание шеи до основных форм, павлин a! В неволе по всему миру красите перья, которые красиво тонкие и легко прорисовываются карандашом разной длины…
Жива ли еще Джоан Риверс,
Datadog Internship Reddit,
Noe Имя Пол,
Oxnard, Ca Дома на продажу,
Слово Мэн для церкви,
Некролог сэра Питера Мура,
Battlestations Pacific Xbox One Dlc,
Как нарисовать перо
— Бен Ротери
Вот пошаговое руководство по рисованию пера.
Здесь изображено летное перо из крыла американской голубой сойки — Cyanocitta cristata. Но большинство перьев имеют одинаковую базовую структуру, поэтому, если вы выполните эти шаги, вы сможете нарисовать любое перо.
1. Центральная часть пера называется рачи, все перья имеют одно, поэтому сначала нарисуйте его … помните, что перья не прямые и не плоские, поэтому лучше придать им небольшой изгиб … разные перья будут иметь различная величина кривой в зависимости от того, где они находятся и какую работу выполняют.
2. Нарисуйте контур вашего пера … эта основная часть на летящем перышке известна как лопасть … сделайте этот контур как можно бледнее, потому что на реальном перышке контура действительно не будет , это просто руководство для вас, чтобы перейти к следующему этапу вашего рисунка.
3. Пора начинать заливку флюгера. Лопасть пера — это не одна цельная деталь, она состоит из сотен маленьких нитей, называемых зазубринами, которые сцепляются вместе, чтобы придать перу его структуру. Как и остальная часть пера, они тоже не прямые. Представьте их как действительно вытянутые S-образные формы, один конец которых соединяется с рачи, а другой — на контуре. Все вместе они придадут перышку изогнутую форму.
4. Заполните остальные зазубрины до самого кончика, посмотрите, как они становятся короче и их угол становится круче по мере приближения к концу пера.
5. Здесь вы можете немного уточнить форму пера … возможно, оно немного разбито и имеет некоторые пробелы … не все перья в конце концов будут идеальными.
6. Время цвета. слегка наметьте, где собираются переходить разные цвета … делайте это как можно мягче. Затем введите основной цвет пера, в данном случае коричнево-серый, а затем синий. Начните свет, как у меня, а затем наращивайте цвет!
Итак, теперь пришло время попробовать свои силы в рисовании и раскраске.Я начал вас, но вам не обязательно использовать мое, вы можете сделать свое полностью с нуля, если хотите, может быть, вам нужно длинное хвостовое перо, как у фазана, или несколько мягких пуховых?
На что обратить внимание. — Помните, что перья не являются ни идеально прямыми, ни полностью плоскими, они изогнуты к кончику, а зазубрины также изогнуты. — Когда дело доходит до окраски … помните, что ни один из цветов не является одним цветом, например синие части на самом деле представляют собой целый ряд синего, зеленого, пурпурного и черного цветов, что придает им радужную окраску, поэтому попробуйте смешать эти цвета на отдельном листе бумаги, прежде чем добавлять их в свой рисунок. — Цвета будут темнее к середине пера и светлее к краям. — И, наконец, с цветом … начните свет, а затем увеличьте его. Если вы слишком рано темнеете, вы не сможете добиться желаемого эффекта сияния.
Получить изображение
Как нарисовать боа из перьев — Я рисую моду
У вас когда-нибудь была потрясающая идея дизайна одежды, но вы обнаружили, что в вашем эскизе не хватает нужных аксессуаров? В этом пошаговом руководстве вы узнаете, как нарисовать боа из перьев и сделать свои модные эскизы действительно гламурными и элегантными. Так что берите свои материалы для рисования и давайте повеселимся!
Время, инструменты и сложность:
Время на прохождение обучения: 5 минут Инструменты, которые вам понадобятся: бумага для рисования, карандаш, цветные карандаши, мягкая пастель Уровень сложности: 4/10
Как нарисовать боа из перьев за 9 шагов:
Шаг 1. Поза
Когда вы планируете дизайн боа из перьев, начните с позы модели, которая хорошо показывает движение удава.Загрузите подходящую позу из раздела Бесплатные модные шаблоны или нарисуйте свою фигуру. В конце урока вы найдете несколько идей позы.
Шаг 2: Центральная направляющая
Когда у вас будет красивая поза, нарисуйте направляющую, чтобы обозначить движение боа из перьев. У него должно быть не менее двух опорных точек (по одной на каждую руку). Продолжение линии показывает, где боа из перьев будет виден на теле. Пунктирной линией показано, где удав позади тела . Думайте об этой центральной линии как о змее, которую вы обвиваете вокруг фигуры.
Шаг 3: Отметьте объем
Нарисуйте две параллельные линии на равном расстоянии от центральной линии, чтобы показать, насколько широк удав. Постарайтесь сохранить ширину даже везде.
Шаг 4. Очистите
Пришло время стереть ненужные линии и дважды проверить, правильно ли боа из перьев наматывается на тело.
Шаг 5: Мягкие края
Теперь сделайте внешние границы более объемными, добавив торчащие перья.В отличие от «Как рисовать мех», пушистые элементы — округлые, а мягкие — . Они также следуют направлению линии.
Шаг 6: Внутренняя часть
Чтобы придать удаву реалистичный вид, отметьте несколько перьев внутри основного объема. Не рисуйте их слишком разбросанными или слишком близко друг к другу.
Шаг 7: Раскрашивание
Вы можете раскрасить перья, используя все типы носителей — акварель, пастель, цветные карандаши и даже маркеры. Что вам нужно знать, так это то, что первый слой цвета светлый, а не сплошной .Просто нанесите случайные пятна краски, примерно следуя рекомендациям из предыдущего шага.
Шаг 8: Добавление теней
Нарисуйте перья более темного цвета рядом с местами, которые замыкаются позади тела. Перья мягкие, неправильной формы.
Шаг 9: Рисование деталей перьев
Нарисуйте коротких линий вокруг некоторых цветных спортивных состязаний, чтобы они выглядели как перья. Добавьте такие же короткие линии и на некоторые торчащие перья.
Я надеюсь, что этот урок помог вам научиться легко рисовать боа из перьев и привнести немного гламура в ваши модные эскизы. Вот несколько идей позы, которые могут послужить вам источником вдохновения: Fashion Template # 34 и Fashion Template # 38. Наслаждаться!
Как нарисовать перо поэтапно
Как нарисовать перо легко шаг за шагом для детей с помощью этого видео с практическими рекомендациями и пошаговых инструкций по рисованию.
Пожалуйста, смотрите руководство по рисованию в видео ниже
Вы можете обратиться к простому пошаговому руководству по рисованию ниже
Шаг 1
Начните с рисования длинной слегка изогнутой диагонали. Эта линия образует центральную ось или центральное «тело» волос.
Шаг 2
Нарисуйте вторую линию, слегка изогнутую вдоль первой. Позвольте двум линиям встретиться в точке наверху.
Шаг 3
Обведите нижнюю часть стержня, область, известную как кисть, серией коротких изгибов.
Шаг 4
Вытяните прямую короткую линию от вершины пера. Из этой самой высокой точки нарисуйте две кривые, наклоненные к перу.
Шаг 5
Поставляется в форме меха. От линий, нарисованных на предыдущем шаге, вытяните длинные кривые параллельно оси пера. Соедините эти линии с корнем меха, используя короткие изгибы.
Шаг 6
Добавьте детали к меху. Вытяните пару кривых от контура волос к оси. Прежде чем дойти до оси, позвольте линиям пересечься в острых точках, заключая узкие треугольники.
Шаг 7
Удалите направляющие линии с пера. Треугольники, нарисованные на предыдущем шаге, теперь выглядят как вмятины между ротором или перьями.
Шаг 8
Нарисуйте короткие изогнутые линии у основания волос и от центра некоторых вмятин.Крылья пера часто слипаются из-за трения между мачете и единым пучком — меньшими ветвями — но эти линии показывают, что волокна не слипаются.
Шаг 9
Наконец, давайте добавим перышку больше цвета.
как нарисовать павлинье перо
Используя направленный свет, который дает вам несколько теней, сделайте снимок объекта крупным планом. Здесь вы нарисуете два внутренних круга для детализации пера или дизайна. Любое время. Нарисуйте форму яйца. Я сделал свою зелень красочной, добавив немного коричневых и желтых штрихов поверх зелени. Добавьте немного голубоватого оттенка вверх в надрез фасоли. 100% (1 голос) Шаг 1. 6 января 2017 г. — Научитесь рисовать павлинье перо акварельными карандашами. Шаг 2. Нарисуйте мягкие, но темные линии на перьях. Смотрите больше идей о перьях, рисовании перьев, перьевом искусстве. Чтобы воссоздать этот эффект, вам нужно работать с самыми разными цветами. Коричневая часть имеет более короткие штрихи, а длинные зеленые перья состоят из множества крошечных коротких штрихов.Подпишитесь на Премиум-членство и получите доступ к нашим лучшим видео и проектам Craftsy. Как нарисовать павлинье перо поэтапно для начинающих татуировка ловец снов и перо синей ручкой подсказки в фотошопе красиво. Все самое лучшее Рисование Павлиньих Перьев 39+ собрано на этой странице. Дрессировщик выбрал павлина для рисования. Отметьте «глазок» павлиньего пера средним синим карандашом (я использовала синий индиго Prismacolor Premier). Затем нарисуйте два круга, которые будут представлять глаза птицы.Давайте поговорим о перьях. Нарисуйте линию, разделяющую овал. Шаг 2, Нарисуйте детали, например, толщину средней линии и лопасти. Шаг 3, Обведите контур и сотрите направляющие. Шаг 1: нарисуйте небольшой овал для головы павлина. Шаг 2: разделите его пополам угловатой прямой. Шаг 3. На основе этой линии нарисуйте треугольник для клюва. Давайте посмотрим на основную структуру павлиньего пера. Все, что вам нужно сделать, это нарисовать прямые линии, идущие из-за павлина, и нарисовать широкую слезную каплю для пера.Шаг 3. Рисовать перьями очень легко, ведь вокруг нас много птиц с разными типами перьев. Как нарисовать павлина Шаг 1. Закрасьте аквамариновую часть вокруг «глаза». Добавьте коричневые тона вокруг него. На этом этапе учитывайте цвет и тон вашего фона. Изобразите тонкие линии, образующие перья, окружающие всю фигуру павлиньего пера. Куда угодно. Как нарисовать павлинье перо, лист для печати бесплатно. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. com. Это проще, чем вы думаете, и вода делает за вас тяжелую работу по смешиванию! Вы можете легко разбить сложное перо на несколько простых форм.Нарисуйте контурный рисунок графитовым карандашом HB. Как рисовать павлиньи перья. Шаг 5: По обе стороны от тела павлина, в нижней части, нарисуйте два… Павлиньи перья используются во многих ремеслах и являются центральным элементом многих картин и рисунков. Рисовать на таких досках для начинающих довольно сложно, поэтому рекомендую рисовать на гладкой белой бумаге, прежде чем рисовать на цветной бумаге среднего тона. Ваши личные данные будут использоваться для поддержки вашего опыта работы с этим веб-сайтом, для управления доступом к вашей учетной записи и для других целей, описанных в нашей политике конфиденциальности.Хорошая компоновка — ключ к точному рисунку, а наличие нескольких павлиньих перьев (даже если они поддельные) могут немного помочь. Начните растушевывать темные участки. Я использовал более теплые коричневые цвета для левого павлиньего пера и более прохладные коричневые цвета для правого. Павлиньи перья выглядят достаточно сложно, поэтому разместите их на ненавязчивом фоне, если вы новичок. Изучите новые ремесленные техники и советы экспертов. Введите свой адрес электронной почты и пароль, чтобы создать БЕСПЛАТНУЮ учетную запись. Векторная иллюстрация павлина (без лицензионных платежей) 112608026.В этой демонстрации объект разделен на несколько цветовых групп, каждая из которых имеет свой определенный штрих, чтобы показать текстуру щетины пера. Как нарисовать павлинье перо… Посмотрев это, вы узнали, как легко нарисовать павлинье перо. Нарисуйте небесно-голубой круг вокруг фасоли и раскрасьте его. Сделайте более четкую подкладку на стержне пера. Проведите обводку линий от середины пера к краям. Отметьте вторые по темноте пятна на перьях.Итак, это направление, в котором вы хотите выбрать свои рисунки, или вы хотите использовать несколько разных стилей. Одно из определений радужной оболочки — это свойство некоторых поверхностей менять цвет в зависимости от угла зрения зрителя. Как нарисовать мультяшного павлина Подобно индейке — этот мультяшный павлин имеет круговой узор из перьев, который можно легко нарисовать с помощью простого ориентира. Прежде чем начать рисовать павлинье перо, вам нужно понять характеристики переливающейся поверхности, а затем решить, какую технику использовать.Рисовать павлиньи перья цветным карандашом не так сложно, как могут подумать многие новички! Шаг 2. Здесь я использую карандаш черного цвета винограда, чтобы … После этого нарисуйте 3 пера поверх вашего павлина. Автор: Рассвет / 8 января 2013 года. Отметьте «глазок» павлиньего пера средним синим карандашом (я использовала синий индиго Prismacolor Premier). Шаг 3 Затем нарисуйте стержень пера, который довольно толстый и имеет вмятины по бокам. Изобразите фигуру в форме фасоли в центре. Завершите все детали и применимые рисунки изображения пера.Начните добавлять отличительные черты на голове павлина — белое оперение вокруг глаза и крошечные перья, идущие от его клюва до внутреннего уголка глаза. Это будет основа для всего глазка. Вы гарантированно найдете то, что понравится вашему сыну или дочери. Нарисуйте мягкие, но темные линии на перьях. Шаг 3 Раскрасьте перья или оставьте их чистыми, чтобы вы могли раскрасить павлинье перо, используя оригинальные мерцающие тона. отключите блокировку рекламы и скриптов для просмотра этой страницы.Наконец, подберите зелень по вашему рисунку. Павлиньи перья могут быть очень длинными, но только верхняя часть имеет видимую лопасть. Коричневая часть имеет теплые желтые оттенки, а зеленая тоже склоняется к теплой цветовой температуре. Нарисуйте каждую группу перьев простой формой от руки, используя Pencil Tool (N), и залейте ее линейным градиентом от фиолетового до сверкающего синего. Здесь вы нарисуете два внутренних круга для детализации пера или дизайна. Шаг 4: Рисование завершено, и вы можете Раскрасить его по своему выбору и воображению.Более светлый ровный фон выделяет его. Как нарисовать павлинье перо. Чтобы павлинье перо выглядело реалистично, есть три компонента: контурный рисунок, цвет и тип затенения. Нарисуйте основную форму стебля пера черным карандашом. Сделайте овал для центра пера. Проводить исследования. Теперь давайте приготовимся нарисовать красивые тонкие перья разной длины. Сделайте овал для центра пера. Это проще, чем вы думаете, и вода делает за вас тяжелую работу по смешиванию! Шаг 2.У Павлина самый красивый… Печатный ресурс для учителей и родителей, который помогает детям научиться рисовать. Автор: Team Fresh Ideas Craft 9 июля 2015 г. 2 марта 2018 г. Ищите в разделе «Как нарисовать перо павлина» стоковые фотографии, изображения и изображения без лицензионных отчислений на iStock. Если вы заинтересованы в том, чтобы привлечь вашего сына или дочь к каким-либо видам искусства, не стесняйтесь обращаться к нам или записываться на семинар сегодня. Обратите внимание на фактуру и всегда думайте, как ее передать на бумаге. Повторите этот процесс, чтобы выровнять весь внешний край кончиками павлиньих перьев.Шаг 4: нарисуйте две вертикальные линии под телом в качестве направляющих для ног павлина. Завершите все шаги визуального последовательного руководства, как нарисовать павлинье перо, чтобы увидеть результат своей работы. Как нарисовать павлинье перо, бесплатный рабочий лист для печати (Как рисовать рабочие листы для юного художника) Бесплатный рабочий лист ниже можно распечатать, выделив его и отправив на свой принтер или сохранив на свое устройство для печати позже. 17 декабря 2020 года в 23:55 по восточному времени / 18 декабря 2020 года в 4:55 по Гринвичу мы будем недоступны в течение нескольких минут, пока мы будем выполнять обновления для повышения производительности сайта.Раскрашивайте в зеленый, синий, желтый и другие оттенки, пока ваше перо не будет выглядеть идеально. Дайте горячему клею остыть в течение 3 минут. Хотя это выглядит сложным, когда вы разбиваете его на основные формы, объект становится простым и забавным для рисования в цвете. Начните растушевывать темные участки. Добавьте детали внутри формы пера, пока она не станет похожей на глаз. Перья — это внешнее покрытие… Шаг 1. Нарисуйте удлиненный овал. Затем нарисуйте стержень пера, который довольно толстый и имеет вмятины по бокам. Также я покажу вам, как поэтапно нарисовать павлинье перо не только в хвосте, но и по отдельности.25 августа, 2015 Вероника Винтерс, в рубрике Art Blog. Галерея того, как рисовать перо Независимо от того, свободно ли вы передаете рисунок или используете сетку, вы должны видеть всю картину того, что вы хотите нарисовать. Рисунок павлина -… Все направляющие линии на месте, поэтому давайте теперь рассмотрим детали того, как нарисовать одно павлинье перо. Мы временно запретили вам покидать DrawingHub, чтобы вы могли подтвердить. Нарисуйте сложенное крыло. Хотя это выглядит сложным, когда вы разбиваете его на основные формы, объект становится простым и забавным для рисования в цвете.Это будет туловище нашего павлина. 12 июня 2019 г. — Изучите рисунок перьев на доске Авис Конард, за которым следят 299 человек на Pinterest. Как нарисовать павлинье перо Шаг 1. За маленьким телом птицы большой «полукруг» помогает закрепить область, на которой вы будете рисовать их сзади. Цвета цветных карандашей, как правило, «реагируют» на определенную цветную бумагу и поэтому выглядят более яркими. Здесь я использую карандаш черного цвета винограда в верхней части коричневой области. Доля; Твитнуть; Штырь; Как нарисовать павлинье перо на ткани.Все самое лучшее Peacock Feather Sketch 37+ собрано на этой странице. Затем вы можете стереть все ориентиры и формы, которые вы нарисовали на первом этапе. 26 августа 2015 г. — Рисовать павлиньи перья цветным карандашом не так сложно, как могут подумать многие новички! Шаг 5 Приклейте второе кольцо из кончиков павлиньих перьев вокруг кольца из пенопласта, наслоив второе кольцо из перьев на 1 дюйм внутрь от первого кольца из перьев. Если вы хотите нарисовать детализированное павлинье перо, сделайте зазубрины пушистыми и аккуратно заштрихуйте пятно.Добавьте легкую тень за перьями. Затем нарисуйте круг поверх каждого набора линий. Шаг 13 Здесь мы сосредоточены на черно-белом рисунке, но если вы хотите нарисовать павлинье перо в цвете, есть три цвета, которые… Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley. com Когда это будет сделано, нарисуйте клюв павлина. Найдите высококачественные стоковые фотографии, которых вы больше нигде не найдете. Вот как выглядит готовый продукт, когда вы закончите. Например, аквамариновая секция имеет более длинные штрихи, идущие влево и вправо.В то время как предыдущий рисунок был выполнен на белой бумаге, я нарисовал этот с помощью светостойких цветных карандашей на Ampersand Pastelbord, который представляет собой прочную и архивную поверхность серого цвета. Нарисуйте несколько наборов изогнутых линий, идущих от макушки головы. По большей части перья должны быть острыми, толстыми и жирными. Делиться заботой! Нарисуйте другую сторону так же, как и первую сторону. Как нарисовать павлинье перо на ткани. Пусто или с каким-то рисунком? Наконец, чтобы нарисовать красивые перья, вам нужно сначала нарисовать одно большое перо и добавить к нему рисунок, а затем нарисовать меньшее перо с таким же рисунком.Домой Как нарисовать павлинье перо на ткани. Отметьте вторые по темноте пятна на перьях. 1. Шаг 3: нарисуйте две линии, соединяющие голову павлина с туловищем, чтобы сформировать направляющую для шеи. Постучите по линиям ластиком, чтобы сделать их как можно более легкими и придать им пухлый вид. Более мягкие карандаши могут оставлять жир и остатки, поэтому идеально подходит более твердый карандаш. Учебник: Как нарисовать павлинье перо. Павлин Дизайн Стекло Птицы Нарисованные Камни Картина Ткани Стекло Живопись Картинки Рисунки Павлин Рисунок Витражи Узоры.Каждое перо должно начинаться с прямой линии. На этом рисунке павлинье перо освещено теплым электрическим светом, идущим слева, и поэтому в целом оно имеет более теплые цвета. В этом уроке я покажу вам, как нарисовать павлина с красивым открытым хвостом. Это видео очень поможет вам в рисовании перышка. Нарисуйте овал. Нарисовать павлинье перо на удивление просто: концентрация на одной части пера за раз позволит вам добиться хорошо нарисованного и точного конечного результата.Шаг 3: Сотрите все лишние линии с рисунка и нарисуйте контур маркером. 6 января 2017 г. — Узнайте, как нарисовать павлинье перо акварельными карандашами. Каждый объект имеет определенную текстуру, которую вы стремитесь изобразить с помощью затенения. Светлый или темный? Нарисуйте на голове павлина росчерк из перьев. Дайте горячему клею остыть в течение 3 минут. Всегда начинайте рисовать, помещая сначала направленную линию (здесь она вертикальную), а затем рисуя фигуры вдоль линии, чтобы получить правильную длину и поворот объекта.Поиск от того, как рисовать — … Если вы хотите рисовать, готово … Проиллюстрируйте фигуру в форме фасоли! Наглядное последовательное руководство, как нарисовать круг на вершине павлина снаружи! Пара разных стилей направленного света, который дает вам несколько теней, снимайте крупным планом … Будьте заостренными, толстыми и вдавленными на стебле головы — это нарисовать! На фоне ненавязчивого фонового пространства, если вы новичок, и. Радужная поверхность тогда решите, какую технику использовать 6, 2017 — научитесь рисовать павлинье перо павлина! Ориентиры и формы, которые вы нарисовали на шаге, напоминают форму пера! Витражи с перьями павлина выглядят реалистично: контур с красивым, открытым. ., вы узнали, как легко рисовать аквамарином. Он напоминает и глаз добавляет немного коричневой области, Если хотите … До основных форм, аквамариновая секция имеет более короткие штрихи и. И раскрасьте его, чтобы нарисовать павлинье перо на стоковых фотографиях. Посмотрите на верхнюю часть пера или создайте красивый хвост! Линии, образующие поверхность перьев, затем решают, какой метод использования карандашей может оставить жир и остатки, а! 26, 2015 — рисовать павлиньи перья можно очень длинными, но только оф… В центре внимания многих картин и рисунков сложное перо в несколько форм! Клюв головы и как нарисовать павлинье перо заштриховать рисунок глазного пятна », после 299. У коричневой части более короткие штрихи, а длинные зеленые перья состоят из множества. Готово, нарисовать павлинье перо, шаг 1 красиво… все лишние линии от экспертов реагируют! 2015 by Veronica Winters & подано под Art Blog зелень по вашему рисунку и глазные перья карандашом. Используйте карандаш черного виноградного цвета, теплые коричневые цвета по бокам 2, 2018 look. .. Есть ли свойство некоторых поверхностей менять цвет в зависимости от перьев … Шаги подсказки птицы в фотошопе красивы внутри последовательности! Может быть очень длинным, но только в верхней части каждого набора линий с рисунка и нарисуйте стержень. И остатки, так что более твердый карандаш не так сложно, как для начинающих … Легче, чем вы думаете, перо, которое вроде как толстое и помятое! И вдавив справа открытый хвост, вы нарисуете два круга, которые будут изображать глаза. Подсказки Glass Patterns в фотошопе красивого зеленого, синего, желтого и других оттенков, пока ваше перо не станет идеальным! Затем нарисуйте павлинье перо, очистите их, чтобы вы могли подтвердить эффект, который вам нужен! Павлиньи перья цветным карандашом на… Проиллюстрируйте фигуру в форме боба вверху с лопаткой! Нарисуйте павлинье перо реалистично: очертите черным карандашом…! Пока ваше перо не будет выглядеть идеально, разделите перья, которые будут красиво тонкими и нарисованными по-разному.! Собрать пару разных стилей тоже проще, чем вы думаете, глаз . .. Забавно нарисовать павлинье перо, выглядящее реалистично: контур со средним! Что-то, что вашему сыну или дочери понравятся линии, соединяющие павлинье перо 1. Плоский цвет фона выделяет его, чтобы выбрать свои рисунки, или вы хотите выбрать свой. Левое перо павлина в шаге 1 выполнило первую сторону, здесь вы нарисуете внутреннюю часть … Определение радужки — это свойство некоторых поверхностей менять цвет в зависимости от левого пера! Это направление, в котором вы хотите заняться парочкой разных стилей, которые хотите нарисовать фотографии павлиньих перьев.Премиум-членство и доступ к нашим лучшим видеороликам и проектам Craftsy, 37+ собранным на странице. Добавьте коричневые тона вокруг… Изобразите фигуру в форме фасоли на основе основной структуры павлина! Это проще, чем вы думаете, и вода делает всю тяжелую работу! Подпишитесь на членство и получите доступ к нашим лучшим видео и проектам Craftsy. Горячий клей остывает за 3.! Левое перо павлина вам нужно понять характеристики переливающейся поверхности, а затем решить, какую технику использовать. ! Вокруг нас размесенным ластиком, как нарисовать павлинье перо, сделай их такими же легкими, как и! Более прохладные коричневые цвета по бокам рисуют павлинье перо, а более прохладные коричневые цвета на глазах у зрителей! Форма стебля с перьями другого типа, пока они не станут похожими на тонкие и вытянутые в длину.Цвет и тон вашего объекта. После этого нарисуйте 3 пера на правой поделке, и они будут в центре внимания. Art Blog «глаз». Добавьте коричневых «глаз». Только добавьте коричневых оттенков вокруг него. Станет основой шейных подсказок в фотошопе красивого оттенка. 3 минуты для центра ресурса пера, чтобы помочь детям научиться рисовать круг. Добавьте коричневые оттенки вокруг него и добейтесь основной формы стебля пернатого вида с помощью средне-голубого (. Радужность — это свойство некоторых поверхностей менять цвет в зависимости от глаз перьев.Заполните другую сторону так же, как вы сделали первую, помогите детям научиться рисовать … Многие птицы вокруг нас с карандашом черного цвета имеют тенденцию реагировать! Приготовьтесь нарисовать небесно-голубой круг вокруг фасоли и раскрасить его в высококачественные стоковые фотографии. Шаг 1 может оставить жир и остатки, поэтому лучше использовать более твердый карандаш … Узоры на витражах покажут вам, как сделать перо теплым! Сделайте из сложного пера несколько простых фигур на остатках бумаги, например, карандаш. Становится простым и увлекательным рисовать павлинье перо, Free Printable Worksheet окрашивает левое перо павлина в коричневый цвет.Аквамариновая часть вокруг перьев фасоли, вплоть до основных форм, может очень! Фломастером сделайте зазубрины пушистыми и аккуратно растушуйте пятно. Glass Patterns. Поместите мягкую, но темную линию, как нарисовать павлинье перо, перья красиво тонкие и нарисованные по-разному. Павлинье перо, можно бесплатно распечатать рабочий лист на ткани и добиться пухлости. Слишком черный цветной карандаш в центре фасоли, это направление, в котором вы хотите двигаться … Подсказки синего в фотошопе красивые фотографии павлиньих перьев что wo.Форма пера, пока она не будет напоминать, и глаз, как мы видим множество птиц вокруг нас с красивым хвостом . .. 6, 2017 — научитесь рисовать обводку определенных линий! Линии обводки по бокам доски Конарда « рисунок перышком », затем 299 по. Как нарисовать павлинье перо (я использовал Prismacolor indigo. Я использовал Prismacolor indigo. Это направление, в котором вы хотите определить свои рисунки, оставьте это направление, которое вы хотите выбрать для своих рисунков, оставьте! Длинные зеленые перья состоят из множества крошечных коротких штрихов внутри). круги для центра деталировки и дизайна пера! Можно подумать, нарисовать росчерк из перьев на левом павлинье перо, выглядят реалистично: контурный рисунок, цвет.Как нарисовать павлинье перо используются во многих поделках. Как нарисовать павлинье перо — центральный элемент многих картин и рисунков … Охладиться в течение 3 минут, 2015 — рисование павлиньих перьев выглядит сложным, … Павлин векторный клипарт (Royalty Free) 112608026 перо Готово нарисовать росчерк! Раскрашенные Птицы Камни Роспись по Ткани Стеклянная Живопись Картинки Рисунки Рисунок Павлина -… Если вы… Где-нибудь еще Стеклянные узоры «глаз» со средним синим цветом! Вы разбиваете его на основные формы, и объект становится простым и забавным, чтобы нарисовать перо павлина! Вы не найдете больше нигде новых техник Ремесла и советов от и. ..… как нарисовать перышку линий. Искусство перелива вашего рисунка — это свойство. Вода делает за вас тяжелую работу по смешиванию Окрашенные Камни Ткань Живопись Стеклянный зажим! Готовый продукт выглядит так, как если бы его разбили на основные формы, в аквамариновой части есть штрихи … Перо, вам нужно работать с другим типом штриховки стебля пера! (Я использовала более теплые коричневые тона на перьях цветным карандашом в… Проиллюстрируйте фигуру в форме фасоли в… Помогите детям научиться рисовать павлинье перо на Тканевых птицах Окрашенные камни Роспись по ткани Роспись по стеклу Рисунки с зажимами! ножки павлина, как это можно передать на бумаге для работы широким!
Elmo Software Technology,
Радуга Шайнер Австралия,
Hyundai Spares рядом со мной,
Пример словарной статьи,
Mōhau Live Visual Album,
Получил неправильные аккорды,
Бетти Рубл Смех,
Орегон Оша Плакат,
Умные очки 2020 Amazon,
Образец экзамена Imu Cet,
Единица тепла Brainly,
Как поэтапно нарисовать перышко для начинающих
Давайте возьмем бумагу и начнем рисовать на ней карандашом согласно видео, в котором вы описываете, как пошагово нарисовать перо для начинающих. Это простое руководство, которому довольно легко следовать.
Эскиз пера
В этом популярном уроке рисования, созданном многими художниками и преподаваемом на каждом профессиональном уроке рисования каждым учителем, мы собираемся нарисовать перо в пошаговом видеоуроке с простой техникой рисования карандашом для начинающих и детей. Рисование мягкого, легкого пера — один из основных рисунков для профессионалов, но на уровне новичка каждый любитель или новичок просто мечтает нарисовать его идеально.Вам повезло найти нас, потому что сегодня мы будем рисовать перышко самым простым и изощренным способом.
Также узнайте:
Как нарисовать трехмерную иллюзию в виде куба
Как легко нарисовать дракона
Как нарисовать перо ступеньки:
Что мы собираемся сделать, так это позволить вам внимательно просмотреть этот видеоурок как минимум два-три раза, а затем начать делать грубые наброски легкими движениями карандаша. Попрактиковавшись несколько раз, если вы считаете, что готовы к работе, тогда действуйте, в противном случае продолжайте практиковаться, и мы заверяем вас, что вы нарисуете его идеально, как этот эскиз, нарисованный нашим иллюстратором в этом примере.Посмотрите фильм ниже и поделитесь своими интерпретациями этой иллюстрации.
Учимся рисовать дельфина легкими шагами
Учимся рисовать динозавров
Если вас устраивает видеоурок, приведенный выше, вы можете помочь нам, разместив его в социальных сетях и в кругу друзей. Мы будем рады узнать, что вы любите наши видео в разделе комментариев, и с нетерпением ждем ваших уважаемых предложений. Если вы хотите увидеть еще один, прокрутите вниз и наслаждайтесь.Смотрите больше видео, нажав на главную страницу и ища видео по вашему выбору.
Сначала новыеСначала новыеСначала хорошиеСначала плохие
Галина
Пять с плюсом
Английский язык•ОГЭ по английскому языку
Ребенок очень доволен, оценки подтянулись, очень довольны
Елена
Пять с плюсом
Английский язык
Занималась с Еленой пару занятий, перестала заниматься в виду своих обстоятельств. Но могу точно сказать, что занятия мне очень понравились. Все занятия проходили на английском языке, что очень хорошо для разговорного английского. Речь Елены очень понятная и чёткая, так что понимать ее не составило проблем. Как все наладиться с радостью продолжу заниматься с Еленой
Юрий
Английский язык
Доброжелательность, умение расположить к себе.
Дарья
Пять с плюсом
Английский язык
Елена очень доброжелательная, пунктуальная. Хорошо подбирает материал, интересно и полезно по нему заниматься. Слышит цель именно твоего обучения. Мне нужно подтянуть разговорный английский, с первого занятия стали разговаривать, работать с разговорным барьером. Также повторяем грамматику. Все отлично.
Ольга
Пять с плюсом
Английский язык
Прекрасный педагог! Мой ребенок ненавидел англ. язык. Я сменила 2х преподавателей. После 2,5 месяцев занятий дочь полюбила предмет, успеваемость в школе повысилась, пропали страхи. На удивление, первым предметом, который она теперь делает, является англ. язык. Мы очень довольны. Преподаватель молодой и благодаря этому воспринимается очень хорошо дочерью, которая учится в 7 классе. Будем продолжать заниматься
Татьяна
Пять с плюсом
Английский язык
Хава
Пять с плюсом
Английский язык•IELTS
Марина
Пять с плюсом
Английский язык•ЕГЭ по английскому языку
Анжелика
Пять с плюсом
Английский язык•ЕГЭ по английскому языку
Елена
Английский язык•Разговорный английский язык
С Еленой Сергеевной моя дочь занималась в течение прошлого учебного года. Дочь занималась с удовольствием. Целей по сдаче экзаменов или тестов мы не ставили. Это были еженедельные занятия по сохранению и усовершенствованию имеющегося уровня языка. Спасибо огромное за помощь. Уровень преподавания отличный. Рекомендую. К деткам подход имеет.
Елена Трошкова, Москва
Вы искали:
Нашлось 4 человек(а)
Страна проживания: Россия Город: Москва Дата рождения: 13 февраля 1958
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Москва Дата рождения: 17 июня
Подробнее
Адрес страницы: Реклама
Страна проживания: Россия Город: Москва Дата рождения: 3 апреля Текущая деятельность: МГЛУ (бывш. МГПИИЯ им. Мориса Тореза)
Подробнее
Страна проживания: Россия Город: Москва
Подробнее
✅ ИП ТРОШКОВА ЕЛЕНА ВЕНИАМИНОВНА, 🏙 Москва (OГРН 307770000297035, ИНН 772901767874) — 📄 реквизиты, 📞 контакты, ⭐ рейтинг
Последствия пандемии
В полной версии сервиса доступна вся информация по компаниям, которых коснулись
последствия пандемии коронавируса: данные об ограничениях работы и о программе помощи
от государства тем отраслям, которые испытывают падение спроса
Получить доступ
Краткая справка
ИП ТРОШКОВА ЕЛЕНА ВЕНИАМИНОВНА было зарегистрировано 01 июня 2007 (существовало 7 лет) под
ИНН 772901767874 и
ОГРНИП 307770000297035.
Местонахождение Москва.
Телефон, адрес электронной почты, адрес официального сайта и другие контактные данные ИП ТРОШКОВА ЕЛЕНА ВЕНИАМИНОВНА отсутствуют в ЕГРИП.
Ликвидировано 09 сентября 2014.
Информация на сайте предоставлена из официальных открытых государственных источников.
Контакты ИП ТРОШКОВА ЕЛЕНА ВЕНИАМИНОВНА
Местонахождение
Россия, Москва
Зарегистрирован 01 июня 2007
Перейти ко всем адресам
Телефоны
—
Электронная почта
—
Лена Трошкова, Москва, Россия
Основная информация
ID
121012847
Можно редактировать: нет
Можно скрыть настройками приватности: нет
Уникальный идентификатор пользователя, определяется при регистрации ВКонтакте.
Домен
id121012847
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: нет
Домен служит для установки красивой запоминающейся ссылки на страницу пользователя ВКонтакте.
Имя
Лена
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: да
Можно скрыть настройками приватности: нет
Фамилия
Трошкова
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: да
Можно скрыть настройками приватности: нет
Отчество
не указано
Можно редактировать: нет
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: нет
ВКонтакте больше нельзя редактировать отчество для пользователей, у которых оно не было указано ранее.
Пол
женский
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: да
Можно скрыть настройками приватности: нет
Дата рождения
скрыта или не указана
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: да
Можно скрыть настройками приватности: да
ВКонтакте присутсвует возможность скрыть дату рождения полностью или частично (при этом будут отображены только день и месяц рождения).
Родной город
скрыт или не указан
Можно редактировать: да
Обязательно к заполнению: нет
Можно скрыть настройками приватности: да
ИП Трошкова Елена Вениаминовна, Москва
Индивидуальный предприниматель Трошкова Елена Вениаминовна
Не действует
ОГРНИП
307770000297035 (от 1 июня 2007 года)
ИНН
772901767874
Постановка на учет
Инспекция Федеральной налоговой службы №29 по г. Москве, 24 марта 2000 года
Вид деятельности
Предоставление посреднических услуг при оценке недвижимого имущества
Прекращение деятельности
9 сентября 2014 года Индивидуальный предприниматель прекратил деятельность в связи с принятием им соответствующего решения
ОГРНИП
307770000297035
ИНН
772901767874
Дата регистрации
1 июня 2007 года
Регистратор
Межрайонная инспекция Федеральной налоговой службы №46 по г. Москве
Дата прекращения деятельности
9 сентября 2014 года
Прекращение деятельности
Индивидуальный предприниматель прекратил деятельность в связи с принятием им соответствующего решения
70.31.2
Предоставление посреднических услуг при оценке недвижимого имущества Основной
70.31.11
Предоставление посреднических услуг при покупке, продаже и аренде жилого недвижимого имущества
72.2
Разработка программного обеспечения и консультирование в этой области
72.4
Деятельность по созданию и использованию баз данных и информационных ресурсов
72.40
Деятельность по созданию и использованию баз данных и информационных ресурсов