Как нарисовать профиль карандашом поэтапно

Кого человек мог бы любить больше, чем себя любимого? Именно поэтому была создана возможность фотографирования и рисования самого себя. Но что делать, когда человек настолько прекрасен, что смотреть на него больно? Конечно, с небес к нам пришел фотошоп. Но есть способ проще, например, ученые какого-то крутого университета исследовали, что левая часть человека красивее правой. В этом уроке узнаем как рисовать профиль.

Зачем человеку рисовать чей-либо портрет:

• Израильскими учеными доказано, что любую нарисованную белиберду, которую тяжело адекватно объяснить или осмыслить, можно продать за бешеные бабки. Личный портрет человека – яркий пример вещи, которую можно разглядывать часами, но так и не понять, что это;
• Нужно знать в лицо зло, с которым борешься, и божество, которому молишься. Если хочешь уничтожить врага морально, нарисуй самый прекрасный его портрет, потом сожги его на всеобщей публике и скажи, что на нем был изображен сатана или фанат Tokio Hotel, враг будет повержен на клеточном уровне.
• Так же, нарисованный портрет другого человека – главное оружие в завоевании девушек и целых стран. Например, Трою завоевали скульптурой их короля, который тайно на то время являлся лошадью. Девушки массово будут таять, если вы будете рисовать их портрет. Правда, такой способ проходит раза два, максимум три, дальше все равно нужно прибегать к ресторанам и дорогим подаркам. Такие дела.

Теперь, осознавая всю суть сего дела, давайте попробуем собственными руками это сделать.

1. Мужчину в костюме;
2. Майкла Джексона;
3. Анджелину Джоли;
4. Джона Леннона;
5. Веселое детство;
6. Полицейского;
7. Мужчины с голым торсом;
8. Портрет девушки;

TrustNo1

Специально для DayFun

Рисование головы в профиль — Кошкина Анна

Задача видеоурока: научиться рисовать голову человека в профиль, усвоить основные пропорциональные отношения частей головы (это каноны античности, так как эти закономерности открыли греки).

Рисование профиля начинаем с того, что рисуем квадрат, в котором будет находиться схематическое изображение профиля головы.

Профиль строить легче, т.к. где находится нос, глаза и др. мы уже знаем после того как нарисовали фас. Осталось только провести линии – в уроке я рассказываю и показываю, как это делать. Или вспомнить как это мы уже делали  и рассчитать пропорции снова, повторяя и закрепляя материал.

Намечаем   глаза, нос, надбровные бугры, подбородок, выдерживая такие же пропорции, как мы рисовали голову в фас.

А вот всё остальное, я рассказываю новый материал, строим  – находим центр уха, учимся  рисовать ухо обобщённо.

Потом я показываю, как найти край глаза от уха. И дополняю информацию, о которой я говорила в предыдущем уроке о соотношениях пропорций головы. Для того чтобы себя лучше проконтролировать, если возникнут какие то вопросы в построении.   По этому поводу вспомнила выражение одного врача, который сказал,  что вырезать аппендицит можно научиться за полчаса, а что делать, если что – то пойдёт не так, нужно ещё 7 лет. Наверное, в каждой профессии такая же ситуация.

Я рассказываю, как найти и нарисовать заднюю часть головы, потом рисуем затылок.

Далее показываю, как нарисовать челюсть.

Вот теперь, наконец, можно дорисовать всю голову. Аккуратно доводим верхнюю часть головы, поправляем мелкие неточности.

После этого определяемся (если это требуется), кого мы рисуем – мужчину или женщину, и соответственно, рисуем резче или делаем более плавными линии нашего рисунка. Если рисуем мужчину — делаем линии резче, женщину — лини плавнее, мягче.

Определяем ширину рта профиля.

Находим скуловую точку. Забыла сказать в уроке, что скуловая точка находится посредине носа, если провести горизонтальную линию.

В конце урока я напоминаю все пропорции лица ещё раз для лучшего запоминания.

Далее проверяем весь рисунок.

Рекомендую Вам для того чтобы запомнить  пропорции, 5 – 6 раз нарисовать профиль. Кроме того существует такое понятие, как память тела. И она срабатывает не только в единоборствах (при заучивании приёмов). Когда Вы постоянно рисуете красивые лини, рука через какое-то время начинаем сама их выводить.  Так что рисуйте больше!!!

А вот, что у меня получилось, когда я была на четвёртом курсе института.

Николай Ли «Основы учебного академического рисунка»

Рекомендую Вам книгу Николая Ли «Основы учебного академического рисунка». Она хороша для понимания законов перспективы, то есть положения предметов в пространстве, как их видит человеческий глаз. Также там вы найдёте много информации о рисовании отдельных частей тела  человека, его скелета, мышц, а также всей фигуры целиком. Она очень хороша, как наочное пособие.  В книге Вы увидите много отлично выполненных рисунков. Эти рисунки сделаны по всем правилам академического рисунка, то есть все предметы построены напросвет (как будто насквозь), чтобы ученик лучше понимал конструкцию. На сегодняшний день это лучшая книга по рисунку, выполненная отечественным автором, охватывающая огромный спектр рисуемых предметов.

Метод правильного построения головы и лица в профиль | РИСУЮ ДОМА

При рисовании портрета, важно знать особенности и закономерности в построении головы и лица человека. В этой статье я выполнял построение в анфас, а сейчас рассмотрим профиль. Не будем рассуждать на эту тему, начнем рисовать.

Как и всегда, построение начинается с круга. Советую прочитать эту статью о простом способе рисовать ровные круги без помощи циркуля и любых других приспособлений. Делим круг пополам по экватору. Эта линия будет линией бровей. И делим круг пополам по вертикали.

Что касается внутреннего круга, это та часть, которую мы мысленно отсекаем. Прочтите эту статью, и вам всё станет понятно. Высота окружности практически всегда одинакова и равна ⅔ основного шара. Показано красной шкалой на рисунке ниже.

С левой стороны шара будет наше лицо. Проводим прямую линию чуть под наклоном. Отмечаем линию бровей и, чтобы найти линию носа, проводим прямую от нижней части внутреннего круга. Зеленая линия на рисунке.

Здесь у меня вышла небольшая неточность. Так как рисую девушку, я захотел сделать ей аккуратный маленький носик и по этому немного поднял линию носа вверх.

Расстояние от бровей до носа мы откладываем вверх и вниз по линии, тем самым определяем линию роста волос и подбородок.

Рисуем нос. Далее нам надо найти, где будут находиться наши губы. Расстояние от линии носа до подбородка делим на 3 части. Первая часть будет являться линией смыкания губ.

Рисуем нос и губы. Сразу можно наметить линию глаз. Расстояние, то есть высота, намечается примерно на ваше усмотрение. Зависит от того насколько большими и широкими вы нарисуете глаза.

Прорисовываем глаз. Вот статья по теме, как рисовать реалистичные и красивые глаза. По вертикальной линии, чуть ниже пересечения с горизонтальной начинаем рисовать ухо. Его высота от линии бровей до линии носа. Тут тоже я немного схитрил и сделал ушко поменьше и поизящнее.

Все основные элементы мы разметили и нарисовали. Осталось стереть вспомогательные линии и немного подправить линию черепа, чтобы она не была идеально круглой.

Как видите, обладая небольшими знаниями, можно точно и правильно рисовать лица, соблюдая основные пропорции и соотношения. Заходи в группу во ВКОНТАКТЕ и участвуй в розыгрыше портрета. Ставьте лайки, делитесь статьей в соцсетях и подписывайтесь на канал, РИСУЮ ДОМА. Впереди много интересного.

Рисунок лица человека в профиль -Портреты-АртЛайф

Несомненно, одна из наиболее затрагиваемых тем среди начинающих художников – это рисунок лица человека в профиль. Изначально, это кажется трудным, хотя на деле вся сложность заключается лишь в незнании человеческого скелета и мускулатуры.
Потому стоит изучить основные правила, чтобы суметь создать действительно хороший портрет.

Изображение лица сбоку начинается с визуального определения ширины головы, соотношения её частей друг к другу, формы носа и расположения глаз.
Далее приступим к главным этапам.

Первый.

Нарисуем границы. Для этого чертим квадрат, высота которого на 1/8 больше ширины и делим его на четыре равные части. Намечаем горизонтальную линию, которая делит квадрат пополам – линию глаз, а также три других: роста волос, бровей и носа. Определяем точку подбородка.

Второй.

От линии носа до верхней части головы вписываем наклонённый овал, который покажет форму головы  и лба.

Третий.

1. От верхней крайней точки овала начинаем проводить линию до уровня бровей. Таким образом получаем надбровные дуги.
2. Показываем переносицу. От центральной оси глаз рисуем нос, кончик которого должен выступать за пределы ранее намеченного квадрата.
3. Теперь приступаем к челюсти. Её форма должна быть вогнута внутрь квадрата (вспомните, как выглядит ваше лицо в профиль).
4. Подбородок же, напротив, выдаётся вперёд.
5. Далее намечаем линию рта, прорисовываем верхнюю и нижнюю губы( они также выдаются немного вперёд)

Четвёртый.

1. Намечаем линию глаза и брови.
2. На центральной вертикальной оси намечаем ухо. Размер его будет от линии глаз до уровня носа.
3. Намечаем очертания шеи.

Пятый.

1. Теперь можем стереть разметку. Начинаем прорисовывать черты лица.
2. Обводим глаз, добавляем зрачок и веки.
3. Прорисовываем форму губ, отмечаем тень под нижней губой.
4. Прорисовываем ухо и показываем рельеф челюсти под ухом.

Шестой.
Теперь правила создаются вашим воображением! Остались последние штрихи.
Добавляем причёску, детализируем черты лица, форму глаз, губ и носа. Не забудьте выделить тени и нарисовать ресницы.

Несколько советов:

— В профиль глаз напоминает наконечник стрелы, с намёком на верхнее и нижнее века. Не забудьте, что радужка должна быть частично спрятана под внешним веком (но если человек смотрит вниз, то она будет слегка касаться нижнего).
— Детальная, до мелочей,  прорисовка глаза не всегда будет хорошо сказываться на красивом результате.
— При взгляде человека вниз все линии лица сдвигаются вверх. Нос же выдаётся из общей линии лица, кончиком приближаясь ко рту. Верхнее веко покрывает большую часть глазного яблока.
— При взгляде человека вверх все линии лица сдвигаются вниз. Нижнее века начинает немного закругляться вниз. Нижняя часть носа с ноздрями становится очень хорошо видна.

-И, конечно, стоит добавить эмоции. Без них любой портрет останется неестественной и неживой картинкой. Самые разные: отвращение, злость, испуг, радость, горе, печаль. Каждая из них даст герою портрета некую изюминку.

Не забудем и про этнические особенности:
Для азиатского типа лица характерны высокие скулы, узкий разрез глаз и широкий нос. Лицо обрамляют прямые волосы.
Для афро-американского – широкий нос и полные губы. Глаза широко раскрытые и выпуклые. Волосы кудрявые.
Для европеоидной расы – слегка прикрытые глаза, тонкие губы и прямой нос. Волосы могут быть волнистыми или прямыми.

Теперь, после того, как мы тщательно разобрали основы, вы сможете создать свой собственный портрет.
Все получится!

Посмотрите примеры портретов по фото на заказ здесь

Как нарисовать нос в профиль: простой метод для начинающих

Здравствуйте, читатели блога!

Иногда, работая над портретом, можно столкнуться с рядом проблем: как нарисовать красивый рисунок, чтобы человек узнал себя, как сделать одинаковые глаза и т.д. У многих начинающих возникает проблема при рисовании носа. Изображать нос в анфас сложно, но не менее сложно рисовать его в других ракурсах. В этой статье мы разберемся, как нарисовать нос в профиль.

Особенности формы

Вы наверняка замечали, что у каждого человека нос имеет характерную форму. Действительно, у одних людей он немного загнут вниз, а у кого-то, наоборот, вздернут наверх. В рисунке крайне важно подмечать такие детали. Ведь изображая человека в профиль, основная характеристика в портрете — это его силуэт.

После того, как вы как следует разглядите модель, будет намного проще нарисовать нос карандашом поэтапно.

Шаг за шагом

Чтобы нарисовать нос в профиль карандашом, давайте обратимся к пошаговому методу.

Шаг 1

Прежде всего, наметьте два круга. Один — это основание носа, а точнее одно из них, которое мы видим. Второй круг — это его кончик. От их расположения зависит дальнейшее очертание носа. Если кончик будет располагаться над основанием, то получиться нос «горкой». Если основание будет выше, чем кончик — нос «крючком».

Шаг 2

Затем внимательно проследите за очертаниями носа. Если у него горбинка? А может он прямой? Соедините круги таким образом, чтобы очертание носа приобрело силуэт.

Также можете продолжить силуэт кверху и наметить глаза. Проследите за тем, как форма носа переходит к губам.

Шаг 3

Несмотря на то, что мы не видим всей поверхности лица, так как голова отвернута от нас, все равно необходимо создать ощущение, что форма не заканчивается, а имеет продолжение. Поэтому при штриховании важно показать, что форма закругляется и имеет продолжение с другой стороны.

Штрих стоит накладывать по форме, прорабатывая объемы. Сильный тон будет присутствовать в теневых участках: в области ноздри и под крылом носа.

Самые светлые места находятся на фронтальной части. Также прямой свет попадает на крыло носа.

Наброски

Для начинающих бывает сложно добиться сразу хорошего результата. С чего начать? Как сделать, чтобы рисунок был объемным? На эти и многие другие вопросы вы найдете ответ в моей статье основы рисования.

Те, кто рисует не первый день, сталкиваются с рядом других проблем. Как правило, каждых хочет, чтобы его портрет был похож на модель. Портрет на то и портрет, чтобы быть похожим — скажете вы и будете правы.

Чтобы не испытывать сложностей и рисовать людей с портретным сходством, необходимо делать наброски.

Чем больше вы рисуете, тем лучше. Постоянная практика позволит вам рисовать карандашом без страха и сомнений.

Работая с натурой, старайтесь запечатлеть самое главное, особенно пропорции, и тогда человек обязательно будет похож на себя.

Копирование

Копирование — верный способ улучшить свои навыки в изобразительном искусстве. Этот способ подойдет для выносливых и тех, кто хочет рисовать по-серьезному.

Возьмите хорошую репродукцию рисунка и попытайтесь сделать копию.

Важно не перерисовывать, и тем более и переводить, а именно скопировать.

Про метод копирования пишут многие авторы учебников по живописи и рисунку. Если вы ищите хорошее пособие, где процесс рисования будет описан простым и доступным языком, то я советую книгу Николая Ли. Для начинающих эта книга просто незаменима. Здесь вы можете приобрести ее с 15% скидкой.

В процессе рисования вы начнете анализировать форму и развивать логическое мышление в рисунке.

Как выбрать модель?

Если вы хотите попробовать изобразить человека с натуры, то стоит отнестись к выбору модели очень серьезно.

• Прежде всего модель должна вам нравиться. Если вы будете изображать неприятного вам человека, ничего хорошего из этого не выйдет.
• Лучше выбрать человека с яркими портретными характеристиками. Если у него нос интересной формы: с горбинкой или широкий, это упростит процесс рисования. Вам будет за что «зацепиться».
• Выбирайте усидчивого человека. Для начинающих весьма непросто рисовать тех, кто ерзает каждые пять минут.

Заключение

Как рисовать нос карандашом поэтапно просто и легко разобрались. Однако самое сложное — это научиться изображать все лицевые части в соответствии с друг другом. Практикуйтесь как можно чаще, и у вас все обязательно получиться!

Понравилась статья? Расскажи друзьям!

Уроки живописи — Как рисовать губы человека в профиль карандашом. Урок 60

Главная » Если хочешь стать художником Изучим, как рисовать губы человека в профиль карандашом. Пометить материал как неуместный Оценка информации Записи на схожие темы Изучим, как рисовать губы человека вполоборота карандашом. Как передать объем губ с помощью штриховки карандашом. [16 Oct 2015 | Автор admin |  ] Как рисовать ухо человека карандашом в анфас. Графический рисунок уха человека. Как правильно построить рисунок уха человека. Как штриховать рисунок уха человека. Как нарисовать карандашом объем уха человека. [16 Oct 2015 | Автор admin |  ] [5 Apr 2015 | Автор admin |  ] [12 Apr 2015 | Автор admin |  ] Рисунок носа человека вполоборота. Графический рисунок носа человека. Как правильно рисовать нос человека в вполоборота. Как правильно построить рисунок носа человека.Как штриховать нос человека..Как нарисовать карандашом объем носа человека. [4 Sep 2015 | Автор admin |  ] Как рисовать нос в фас. Как правильно нарисовать нос человека.Как простім карандашом нарисовать нос в фас. Как штриховать рисунок носа.Как правильно построить нос человека. [4 Sep 2015 | Автор admin |  ] Видео старое, качество х))) Очень… Как рисовать карандашом губы. Уроки рисования карандашом. Построение губ, рисунок в зависимости от расположения других частей лица. Рисуем в фас [4 Mar 2016 | Автор admin |  ] [9 Apr 2016 | Автор Nina |  ] Как нарисовать ухо человека в анфас. Графический рисунок уха человека. Как правильно рисовать ухо человека в в анфас. Как правильно построить рисунок уха человека.Как штриховать рисунок уха человека..Как нарисовать карандашом объем уха человека…. [4 Sep 2015 | Автор admin |  ] Автор: adelentaЛокализация урока для вас подготовлена командой сайта: http://www. DrawMaster.ruПошаговые урокиИсточник: drawmaster.ru [7 Mar 2014 | Автор admin |  ] Дабы продемонстрировать Вам как рисовать губы карандашом, я обращусь за помощью к обладательнице самых красивых губ на этой планете. Естественно лично я ее об этом не просил, она даже не знает кто я. Но думаю, она не будет… [17 Oct 2013 | Автор admin |  ] В данном уроке подробно показано как нарисовать портрет девушки простым карандашом. Рассказывается о правилах построения пропорций лица, последовательно объясняется на сколько частей делится лицо человека, как нужно правильно рисовать нос, глаза,… [19 Dec 2018 | Автор admin |  ] Перед тем как рисовать фигуру человека должен признаться. Для меня это сложно. Говорю сразу, пропорции человека это самая что ни но есть тяжелая тема для рисования, особенно если Вы как и я новичок в этом деле.Для начала… [17 Oct 2013 | Автор admin |  ] Изучим, как рисовать глаз человека в профиль карандашом. [23 Mar 2015 | Автор admin |  ] Изучим, как рисовать волосы девушки карандашом. Как рисовать причёску девушки. [6 Oct 2015 | Автор admin |  ] Кого человек мог бы любить больше, чем себя любимого? Именно поэтому была создана возможность фотографирования и рисования самого себя. Но что делать, когда человек настолько прекрасен, что смотреть на него больно? Конечно,… [17 Oct 2013 | Автор admin |  ] Изучим, как рисовать волосы мужчины карандашом. [3 Oct 2015 | Автор admin |  ] Чтобы нарисовать губы, надо представлять, как они устроены. Нарисуем сначала простой набросок, похожий на семечко.Верхняя губа состоит из трех частей — выпуклая середина и две части по бокам.Нижняя губа тоже разделяется на две симметричные… [15 Oct 2013 | Автор admin |  ] Изучим, как рисовать портрет мужчины карандашом. Правила штриховки и светотени в рисовании мужского портрета. [18 Oct 2015 | Автор admin |  ] [21 Sep 2016 | Автор Nina |  ] [9 Apr 2016 | Автор Nina |  ] Сегодняшний урок посвящен такому виду рисунка как портрет. Портрет – это изображение какого-либо человека, или группы людей, существующих (или существовавших) в реальной действительности. Главная задача портрета это… [17 Oct 2013 | Автор admin |  ] [8 Apr 2016 | Автор Nina |  ] [9 Apr 2016 | Автор Nina |  ] [17 Nov 2016 | Автор Nina |  ]

ul.children { display: none;} ]]> Рубрики Друзья Календарь Август 2019 M T W T F S S « Jul       1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31   Архивы 2019 2018 2017 2016 2015 2014 2013

Профиль человека рисунок карандашом поэтапно.

Профиль лица — удивительные очертания, способные передать всю сущность индивидуума, создать эскиз всего человеческого облика. Но дело это кропотливое и сложное. Поэтому чтобы нарисовать профиль лица, начинающему художнику нужно знать, как это делать.

Связь между и формой его головы

Интересуясь, как нарисовать лицо в профиль, художнику для начала следует определить тип формы головы человека, которого он выбрал в качестве натуры. Часто этот факт зависит от расовой принадлежности индивидуума, которого рисовальщик собирается изобразить. В чём же это выражается?

Лицевой угол

Этот угол определяется между воображаемыми линиями, которые на рисунке являются вспомогательными, горизонталью и линией, соединяющей точку непосредственно под носом с выступом бровей.

У европеоидов этот угол практически прямой, у монголоидов острее, где-то около 75 градусов. Самый острый угол у негроидов, он приближается к 60 градусам.

Форма затылка

У европеоидов форма затылка округлая, практически приближена к правильной окружности. У монголоидов он более вытянут, напоминает овал. У негроидов затылок в профиль имеет форму ещё более вытянутого овала, чем даже у монголоидов.

Хотя расовая принадлежность не всегда может служить точным критерием, эти данные достаточно обобщённые. Индивидуальные черты присущи каждому отдельно взятому человеку: может быть европеец со значительно скошенным лбом, а узбек — с европеоидной формой черепа. Негроиды также бывают различными: форма головы у представителей одной национальности негроидов может быть приближена к европеоидной, а для другой национальности будет характерна форма черепа, напоминающая монголоида.

Мастер-класс: «Рисуем профиль лица ребёнка»

Чтобы правильно изобразить что-то, художник не только должен владеть навыком рисования, но и тщательно изучить строение того, образ чего он пытается донести до зрителя. Например, изображая профиль лица ребёнка, рисовальщику необходимо знать, что у детей лицевой угол отличается от такового у взрослого человека. В частности, у мальчика этот угол будет не прямой, а тупой, то есть линия, соединяющая точку выступа бровей с точкой под носом с горизонталью, образует

1. Перед тем как начать изображать детское лицо в профиль (рисунок карандашом), нужно сделать вспомогательные построения. Сначала чертят круг.
2. Затем проводят три горизонтальные прямые, они не должны быть абсолютно параллельными друг другу, но угол наклона вверх совсем небольшой. Нижняя прямая является касательной окружности, а верхняя — диаметром.
3. Теперь нужно построить вертикальные прямые: одна — диаметр, а вторая — линия лицевого угла, составляющая с вертикальным диаметром 115 градусов (его величина зависит от возраста мальчика и его индивидуальных особенностей). Линия лицевого угла является касательной окружности — это важно.
4. Вычерчивать линию профиля нужно таким образом, чтобы подбородок и лоб лежали на линии лицевого угла, ухо располагается между верхней и средней вспомогательной горизонтальной, нос — между средней и нижней.
5. Глаз изображается примерно на одном уровне с ухом.
6. Вспомогательные линии нужно убрать ластиком, а основные очертания обвести карандашом. Можно дорисовать шевелюру, наложить тени на лицо — это уже зависит от умения художника и поставленных перед ним целей.

Профиль девушки

Рисовать женский профиль лица нужно практически так же, как и мужской, только должна быть более изящной. Вспомогательные построения делаются подобно построениям для изображения детского профиля: окружность, три горизонтальные линии, три вертикальные. Причем крайняя вертикальная и верхняя горизонтальная — диаметры, а нижняя горизонтальная и противоположная диаметру крайняя вертикальная — касательные окружности.

Следует учесть, что вертикальная касательная — это линия лицевого угла. И если художник поставил перед собой задачу изобразить профиль девушки европейской внешности, то этот угол должен быть максимально приближен к прямому. Чем моложе девушка, которую рисуют, тем тупее будет лицевой угол.

Линия носа в профиле человека

Можно провести такой эксперимент: заставить человека считать, а потом быстро, не раздумывая, дать ответ на вопрос: «Назови часть лица!» 98% респондентов ответят, что это нос.

Это потому, что данная часть лица определяет практически весь образ. Можно при помощи косметики увеличить глаза, придать другую форму бровям, нарисовать губы, но нос изменить без вмешательства хирургии практически невозможно.

Немудрено, что именно изображению носа в профиле художники придают самое большое значение. Носовая линия также связана с национальной принадлежностью человека. Физиогномисты доказывают, что а носа в особенности, могут рассказать о характере человека больше, чем он сам о себе знает.

Например, выдаёт человека консервативного, высокоинтеллектуального, часто высокомерного. А открытые, общительные и дружелюбные люди имеют короткие носы.

Заострённые кончики носа указывают на мстительного человека, с ленцой. Длинный кончик носа, нависающий над верхней губой, выдаёт предателя, лицемера и лжеца — так утверждают физиогномисты. Однако как и во всех утверждениях, здесь тоже даются обобщённые и приближенные результаты, а среди индивидуумов нередко встречаются люди, не соответствующие указанным характеристикам.

Рисуя лицо в профиль, каждый художник должен быть внимательным, изучить строение человеческого черепа, знать правила его изображения — этому и посвящена данная статья.

Один из самых сложных видов искусства это . Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников:

1. Сначала необходимо продумать примерное расположение всех элементов
2. Для набросков возьмите остро заточенный карандаш средней жесткости (я использовал НВ и 2В, напишите в комментариях, какие карандаши вы использовали), который позволит набросать тонкие линии.
3. Не стирайте линии наброска, пока не будет чётко виден нужный результат.
4. Соблюдайте пропорции
5. Учтите, что лицо имеет снизу заостренную форму, а сверху более округленную
6. Практикуйтесь! Чем больше вы тренируетесь, тем лучше вы научитесь передавать нужные эмоции и ньюансы человеческой мимики.

А теперь перейдём к уроку.

Как нарисовать лицо человека поэтапно:

Шаг первый. Лицо этой овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить (это вертикальная), а также расположение и губ (горизонтальная нижняя линия). Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет ) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где . А также добавьте линии для , и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке . Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить . Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, Такие уроки есть только у нас, смотрите сами.

В данном уроке мы узнаем как рисовать мягкую иллюстрацию с помощью механического простого карандаша и цветных карандашей. Всего в несколько шагов вы сможете завершить чудесный рисунок девушки в профиль. Давайте начнем!

Конечный результат будет выглядеть так:

Детали урока:

• Инструменты: Механический карандаш, цветные карандаши, ластик, бумага
• Сложность: Продвинутый
• Предполагаемое время выполнения: 2 часа

Инструменты

• Механический простой карандаш
• Цветные карандаши Faber Castell Classic Color Pencils . Номера: 370 – Лайм, 330 – Телесный цвет, 309 – Королевский желтый, 361 – Бирюзовый, 353 – Королевский синий, 362 – Темно зеленый
• Ластик
• Тип бумаги: Double A

1. Рисуем профиль девушки

Шаг 1

Рисуем эллипс для головы. Разделим эллипс пополам. Не нажимайте карандашом слишком сильно, мягкие линии позже будет легче стереть.

Шаг 2

Нарисуйте прямую линию сверху вниз, разделяя эллипс на 4 части.

Начинаем рисовать профиль по краям эллипса. Горизонтальная линия является местом, где мы будем рисовать глаза. Подбородок в левом нижнем участке эллипса.

Шаг 3

Начинаем рисовать глаз и ухо.

Шаг 4

Добавляем детали глазному яблоку и уху.

Шаг 5

Начинаем добавлять мелкие детали, такие как ресницы (ресницы необходимо нарисовать и для другого глаза также — это единственное, что будет видно со второй половины головы).

Шаг 6

Делаем лицо более выразительным.

Шаг 7

Начинаем рисовать волосы. Используем крутящиеся локоны. Один локон заведите за ухо, чтобы придать мягкости рисунку. Придаем общую форму волосам.

Шаг 8

Добавим аксессуаров к ее волосам, иначе картина будет выглядеть неполно.

Шаг 9

Добавляем еще локоны волос, чтобы придать объема прическе.

Шаг 10

Сотрите исходные линии эллипса и добавьте больше деталей.

Шаг 11

Дорисовываем детали аксессуаров и волосы на лбу.

Шаг 12

Чем детальнее будут прорисованы волосы, тем лучше мы сможем обозначить тени.

2. Добавление цвета

Шаг 1

Цвет No: 330 – Телесный цвет

Начинаем с добавления цвета на лицо. Нанесите цвет везде, где будут тени: на глаз, нос, губы, шею, на некоторые части лба, под волосами в области уха.

Нажимайте на карандаш слегка. Если хотите, чтобы цвет был темнее, просто добавьте еще слой цвета.

Шаг 2

Используем немного этот цвет на лбу и под губами. Больше — для глаз и вокруг глаз.

Шаг 3

Добавляем синего цвета на волосы, как показано на изображении ниже. В основном это идет обозначение теней, где идет сгиб прядей волос.

Шаг 4

Голова выглядит немного широкой, поэтому добавим еще один штрих для того, чтобы вытянуть голову вверх.

Шаг 5

Цвет No: 361 – Бирюзовый

Добавляем этот цвет почти по всем волосам, за исключением верхней части головы.

Также добавим этого цвета к глазам.

Шаг 6

Цвет No: 330 – Телесный цвет

Усилим немного те участки, которые мы разукрашивали данным цветом ранее: глаза, ресницы, ухо, нос, губы и подбородок.

Шаг 7

Цвет No: 361 – Бирюзовый

Добавляем бирюзового цвета на внутренние круги аксессуаров.

Шаг 8

Цвет No: 309 – Королевский желтый

Покрываем этим цветом остальную часть волос и некоторые части аксессуаров. Волосы с задней части необходимо сделать более выразительней, поэтому окрашиваем в два слоя.

Шаг 9

Цвет No: 370 – Лайм

Добавляем этот цвет к кончикам глаз и украшениям для волос.

Шаг 10

Цвет No: 361 – Бирюзовый

Добавляем тень, используя данный цвет, для нижней части волос и украшений.

Шаг 11

Цвет No: 370 – Лайм

Используйте этот цвет для создания плавного перехода от желтого к синему.

Шаг 12

Волосы выглядят немного пустыми, поэтому добавим немного деталей.

Шаг 13

Цвет No: 362 – Темно зеленый

Используем этот цвет, чтобы заполнить форму жемчужин.

Шаг 14

Цвет No: 362 – Темно зеленый

Продолжаем добавлять этот цвет, чтобы выделить и добавить контраста для глаз и волос.

Используем механический карандаш для добавления темных линий для глаз.

Шаг 15

Цвет No: 353 – Королевский синий

Добавляем больше контраста нашему изображению. Рисуем волосы на лбу, ресницы, некоторые участки волос и аксессуары.

Шаг 16

Цвет No: 362 – Темно зеленый или No: 361 – Бирюзовый

Вы можете использовать один или оба этих цветов для добавления деталей на аксессуары и волосы.

Шаг 17

Наконец, используйте карандаши, чтобы добавить больше глубины для: глаз, брови и губ.

Вот и все! Мы закончили!

Надеемся, что вам понравился это простой и быстрый урок!

Перевод — Дежурка.

Сейчас мы будем учиться рисовать лицо девушки в фотошопе. За основу взяты изображения замечательного автора mannequin-atelier.

Рисуем основной свет и тени. Не обязательно их детализировать на этом этапе – этим мы займемся чуть позже. Здесь нам важно обозначить общую композицию и определить основные источники света. На этом рисунке у нас их будет несколько.

Более светлыми и яркими оттенками начинаем рисовать общую текстуру волос. Кстати, если вы не знаете, как правильно рисовать волосы, то я настоятельно рекомендую вам изучить два наших урока по рисованию волос – и .

На этом этапе добавляем деталей лицу, разбавляем плавные переходы резкими, чтобы лицо не выглядело «мыльным». Кроме того, нам нужно осветлить слой с базовым рисунком, чтобы создавалось впечатление освещения волос источником света, который находится позади девушки.

Продолжаем детализировать наш рисунок. Делаем пряди волос еще более четкими, добавляем отдельные выбившиеся волоски. Прорисовываем глаза и губы, придавая лицу девушки выразительности, не забываем про руки. Помните, что от каждого объекта должны падать тени, если требуется, поэтому обязательно рисуем тень от пряди, обрамляющей лицо девушки.

Работаем над самыми мелкими и незаметными на первый взгляд деталями – складкой между носом и губами, ресницами, мелкими бликами. По желанию можно проработать текстуру кожи. Все это придаст рисунку целостный и законченный вид.

Рисование профиля — урок портрета

Профили чертежей

Какой рисунок является «плохим»? Сравните два!

Не делайте этого!

См. насколько плоский затылок? Ааакк! И посмотрите, как глаз не правильная форма «треугольника», но более округлая, больше похожая на глаз вид спереди.И это слишком близко к переносице. Это недостаточно «глубоко посажено».

Уведомление чтобы нос и ноздря были на одном уровне с краем лица. Это просто неправильно.

Также, обратите внимание, что лба не хватает. Мало того, что нет достаточно места для мозга в затылке, лоб жалко низкий. Линия подбородка слишком мелкая. Ухо расположено слишком близко в остальных функциях.Печально, грустно.

г. губы неправильной формы, они не прорисованы и не растушеваны чувствительности (просто используя все резкие линии). Рот тоже имеет форму как боковое сердце, что неправильно. Это слишком даже формы. И рот слишком широк — он уходит слишком далеко назад.

г. профиль слишком прямой вверх-вниз, как будто все черты залипают из плоской доски. Должно быть тонкое и нежное отступление на лбу, в области рта и подбородка.

Очевидно, на лице нет теней или структуры. Это все просто линии, с несколькими тонами здесь и там.

Нет сделай это! Не рисуйте так свои профили! Легко не делать так, как только вы поймете, какие проблемы искать, а какие вредные привычки, чтобы избавиться.

А не расстраивайтесь, если вам нужно стирать, стирать и стирать, потому что вы не смог получить правильные пропорции с первого раза. Это прекрасно нормальный. Просто продолжайте, пока не получите все правильно!

| << Первая страница | << Страница 2 | << Страница 3 | << Предыдущая |

Как нарисовать боковой профиль женщины

Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!

С незапамятных времен женская форма была популярным объектом как в мультфильмах, так и в изобразительном искусстве. По некоторым оценкам, модели, изображенные в некоторых галереях Metropolitan Museum of Art (MET) в Нью-Йорке, на 85% состоят из женщин. Сюда входят классические статуи и картины Древней Греции, Рима, Китая и средневековой Европы.

В этом уроке рисования показано лицо женщины в профиль, если смотреть сбоку. Профильные портреты также давно пользуются популярностью. Например, профили использовались на монетах и ​​керамике с древних времен. Их красота заключается в их простоте, которая опирается на костные структуры лица, а именно на лоб, нос и подбородок.

До изобретения камеры можно было легко создавать профили, называемые силуэтами, для воссоздания пропорций лица. На модель был брошен свет, и была нарисована тень. Эскиз обычно закрашивался без заполнения других деталей. По словам древнеримского историка Плиния Старшего, «первый когда-либо сделанный рисунок был сделан женщиной по имени Дибутадес, которая нарисовала силуэт своего возлюбленного на стене».

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Хотите нарисовать мультяшное женское лицо в профиль? Это простое, пошаговое руководство по рисованию женского профиля покажет вам, как это сделать. Все, что вам понадобится, — это карандаш, ластик и лист бумаги. Затем вы можете использовать полученные вами шаги, чтобы делать наброски друзей и семьи.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Ballerina, Jessica Rabbit и Face.

Пошаговая инструкция по рисованию бокового профиля женщины

1.Начните с рисования круга. Это поможет вам сформировать форму лица женщины.

2. Обведите закругленный треугольник на нижней стороне лица двумя линиями. Это поможет сформировать женский подбородок.

3. Сотрите часть исходного круга, которая находится в основании треугольника, оставив чистый контур лица. Затем нарисуйте две изогнутые линии, спускающиеся от фигуры, образующие шею.

4. Продолжайте детализировать контур лица. Используйте две изогнутые линии, чтобы обвести треугольный нос, и сотрите исходный круг под ним. Затем используйте серию изогнутых линий, чтобы сформировать губы, при необходимости снова сотрите исходный круг.

5. Сотрите треугольный подбородок и разгладьте его внешний вид, нарисовав на его месте длинную изогнутую линию.

6.Используйте изогнутую линию, чтобы обозначить ухо неправильной формы. Затем используйте серию перекрывающихся изогнутых линий и маленьких кругов, чтобы детализировать хрящ внутри уха.

7. Детализируйте лицо. Используйте две изогнутые линии, которые встречаются в одной точке, чтобы сформировать бровь. Под ним нарисуйте серию изогнутых линий в форме буквы «Y», чтобы очертить верхнее и нижнее веко. Соедините руки буквы «Y» изогнутой линией; Убедитесь, что руки выходят за соединительную линию, которая отмечает поверхность глазного яблока.Заштрихуйте овальный зрачок и очертите верхнее веко и щеку изогнутой линией. Наконец, нарисуйте С-образную линию вдоль носа вместе с небольшим заштрихованным овалом, чтобы обозначить ноздрю.

8. Нарисуйте волосы, при необходимости стирая. Используйте серию длинных перекрывающихся изогнутых линий, чтобы нарисовать волосы на лице, за ухом, на затылке и на макушке, соединенные закругленным прямоугольным пучком.

9.Текстурируйте волосы. Нарисуйте изогнутые линии по диагонали через пучок и кожу головы.

Раскрась свою женщину.

Хотите научиться рисовать мультяшных людей, как искусный художник? Ознакомьтесь с нашими руководствами по рисованию, где вы научитесь рисовать своих любимых персонажей, классические архетипы и даже создавать своих собственных героев мультфильмов.

Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.

Учебник по рисованию для печати

Что говорят исследования о лучшем профиле

Первое, что я делаю, когда присоединяюсь к новой социальной сети, — это загружаю изображение профиля.

Но какую аватарку выбрать? Есть лучший?

Фотографии профиля всегда были для меня чем-то вроде серой зоны, поскольку я публикую картинку, которая, на мой взгляд, выглядит хорошо, не зная о ее действительном влиянии на мою аудиторию.

Есть ли идеальная, лучшая аватарка?

Интересно, что было проведено довольно большое исследование различных элементов изображений профиля, которые оказывают наибольшее влияние на аудиторию. Психология и наука, лежащие в основе идеального изображения профиля, оставляют отличные рекомендации о том, как повлиять на вашу аудиторию и, возможно, получить больше подписчиков.

Я рад поделиться тем, что мы нашли около идеального изображения профиля, основанного на лучших научных, исследовательских и психологических исследованиях.

7 элементов лучших изображений профиля

За 40 миллисекунд мы можем делать выводы о людях на основе фотографии.

Это менее половины одной десятой секунды. Ух ты!

Это открытие психологической науки подчеркивает жизненную важность аватарки и ее влияние на впечатление.

Было проведено множество исследований различных элементов аватарки: как выглядеть, как не выглядеть, что надевать, улыбаться ли. Специфика этих исследований изложена ниже.

Вот обзор всех лучших практик для создания лучшего изображения профиля в социальных сетях:

1. Улыбка с зубами
2. Костюмы темного цвета, светлые пуговицы
3. Линия подбородка с тень
4. Голова и плечи или фотография от головы до талии
5. Прищуривание
6. Асимметричная композиция
7. Беспрепятственные глаза

Стоит попробовать:

• Лицом к камере ( или нет)
• Яркий фон

И чего следует избегать:

• Шляпы
• Солнцезащитные очки
• Волосы, блики и тени над глазами
• Смеющаяся улыбка
• Сексуальность

Вот еще немного о науке , исследования и психология этих рекомендаций.

Как казаться доступным, услужливым и привлекательным

Исследователи факультета психологии Йоркского университета проанализировали 1000 изображений лиц, чтобы выявить определенные лицевые тики и черты лица, которые помогают произвести хорошее первое впечатление.

Они придумали 65 различных характеристик, которые могут повлиять на восприятие человека, такие как «изгиб носа», «положение скул» и «область головы». Для каждой из 65 характеристик они отметили влияние каждой на следующие три различных аспекта:

1. Доступность — «Этот человек хочет мне помочь или навредить?»
2. Доминирование — «Может ли этот человек помочь мне или навредить мне?»
3. Юношеская привлекательность — «Может ли этот человек быть хорошим романтическим партнером или соперником?»

(Исследователи обнаружили поразительный уровень детализации.Они создали мультяшные лица, основанные на всех возможных вариациях.)

Вот результаты:

( Как читать эту диаграмму: App означает Доступность, Yo-Att означает Молодость, а Dom означает Доминирование. . Положительное число означает положительную корреляцию, а отрицательное число означает отрицательную корреляцию.)

В целом исследователи отметили, что наиболее значимые факторы в каждом из трех измерений, по-видимому, группируются вокруг общих черт.

Для доступности рот был ключевым.

• Область рта
• Высота рта
• Ширина рта
• Зазор рта
• Кривая нижней губы

Это согласуется с предыдущими исследованиями, согласно которым улыбка является ключевым компонентом доступности.

Глаза были ключом к привлекательности молодости.

• Область глаз
• Область радужной оболочки
• Высота глаз
• Ширина глаз

Это согласуется с предыдущими исследованиями, согласно которым относительно большие глаза связаны с молодостью.

Для доминирования:

• Высота бровей
• Градиент щеки
• Градиент глаз
• Насыщенность кожи
• Вариация значения кожи

Все это связано со стереотипно мужским внешним видом.

В окончательном отчете исследователи собрали составные лица, которые показывают диапазон в каждом из трех измерений — например, от наименее доступного до наиболее доступного, слева направо. Вы можете заметить изменения в вышеупомянутых чертах лица от одного лица к другому?

Как выглядеть симпатичным, компетентным и влиятельным

PhotoFeeler — удобный инструмент, который позволяет вам получать отзывы о ваших фотографиях в профиле через отзывы реальных людей, которые голосуют за вашу фотографию, делились своими знаниями из более чем 60 000 оценок компетентности, симпатии и т. Д. и влияние, которое осталось на фотографиях, отправленных в приложение PhotoFeeler.

Вот краткий обзор того, что они узнали:

• Не закрывайте глаза. У солнцезащитных очков снижается оценка привлекательности, а волосы, блики и тени снижают компетентность и влияние.
• Определите линию подбородка. Теневая линия, которая полностью очерчивает челюсть, способствует привлекательности, компетентности и влиянию.
• Показывайте зубы, когда улыбаетесь. Улыбка с закрытым ртом немного увеличивает симпатию. Смеющаяся улыбка еще больше увеличивает симпатию, но вы теряете позиции в компетентности и влиянии.Лучшая улыбка, по мнению PhotoFeeler, — это улыбка с зубами. Это приводит к росту симпатии (почти вдвое больше, чем улыбка с закрытым ртом), компетентности и влияния.
• Попробуйте вечернее платье. Темные костюмы и светлые пуговицы (с завязками, для мужчин) оказали наибольшее влияние на компетентность и влияние из всех других факторов.
• Голова и плечи (или голова до пояса). Крупные планы только на выстрелах в голову снизили оценки, как и выстрелы в все тело.
• Попробуй прищуриться. Косоглазие — это легкое косоглазие. Идея заключается в том, что широко раскрытые глаза выглядят напуганными, уязвимыми и неуверенными. Слегка прищуренные глаза могут показаться комфортными и уверенными. PhotoFeeler обнаружил, что прищуренные глаза повышают компетентность, симпатию и влияние.

(Фотография слева — нормальный снимок в голову с широко открытыми глазами. Справа — прищур.)

Чему аватары могут научить нас об изображениях профиля

Исследователь Катрина Фонг из Йоркского университета в Торонто провела исследование на 2D-аватарах, придумывая некоторые аккуратные наблюдения, которые можно экстраполировать на изображения профиля.

Участников больше интересовало дружба с людьми, чьи аватары имели

• открытые глаза
• овальное лицо
• улыбающееся выражение
• каштановые волосы

Несколько характеристик, которые оттолкнули участников — вплоть до обозначения таких черт как инторверсия, невротизм и неприятность — включая

• нейтральное или отрицательное выражение
• черные или короткие волосы
• шляпа или солнцезащитные очки

Должно ли ваше изображение в профиле быть привлекательным?

Бывший психолог штата Орегон Элизабет Дэниэлс опросила 118 девочек-подростков и молодых взрослых женщин об их впечатлениях от профиля 20-летней женщины в Facebook. Половине участников была показана сексуальная фотография профиля; другая половина увидела более консервативный образ.

Результаты: консервативный имидж победил во всех трех категориях.

• Привлекательность: «Я думаю, что она хорошенькая»
• Социальная: «Я думаю, что она могла бы быть моей подругой»
• Компетенция: «Я верю в ее способность выполнять работу»

Кейтлин Дьюи из Washington Times сделала отличный вывод из исследования:

Это демонстрирует, в какой степени даже среди бездельников цифровых аборигенов резкие фотографии воспринимаются как признак того, что предмет не заслуживает доверия или не компетентен.

Что важнее: аватар или биография?

Сайт знакомств OkCupid известен своим анализом данных. В прошлом году они опубликовали некоторые интересные подробности о влиянии изображений профиля на текстовые описания. Насколько важна каждая из этих составляющих для общего впечатления человека о вашем профиле?

OkCupid скрыл текст своего профиля для выборки пользователей, показывая только изображение профиля. Это дало сайту два набора данных для анализа: один для «изображения и текста вместе» и один для «только изображения».

Их вывод:

По сути, текст составляет менее 10% того, что люди думают о вас.

4 ключа Гая Кавасаки к изображениям профиля

Гай Кавасаки из Canva, один из первых проповедников технологий и социальных сетей, обнаружил, что четыре фактора являются ключевыми для изображения профиля.

1. Только лица. Нет семьи, друзей, собак, логотипов и т. Д.
2. Асимметричный. Используйте Правило третей, чтобы создать изображение профиля.
3. Лицом к свету.Источник света должен находиться перед вами.
4. Не менее 600 пикселей в ширину. В социальных сетях есть разные формы и размеры изображений профиля. Изображение размером 600 пикселей будет отлично смотреться независимо от того, где его смотреть.

Асимметричный совет, в частности, основан на прочной психологии и истории дизайна.

Правило третей — это метод компоновки элементов изображения, чтобы они были визуально приятными и синхронизировались с тем, как наши глаза предпочитают сканировать изображение.Фотографы хорошо знают правило третей; это фундаментальная фотография.

Принцип работы заключается в разделении изображения на сетку третей по горизонтали и вертикали. В основном, поместите доску в крестики-нолики на изображение.

Доска для игры в крестики-нолики создает пересечения линий, и в соответствии с Правилом третей, эти пересечения — это то место, где с наибольшей вероятностью будет обращен взгляд.

Урок дизайна здесь состоит в том, чтобы разместить ключевые элементы вдоль этих пересечений.Не размещайте ключевой элемент прямо в центре.

Блогер, автор и спикер Ребекка Радис делает это с большим эффектом с помощью своей аватарки.

Смотреть в камеру или не смотреть в камеру

Другое исследование OkCupid изучило фотографии профилей более чем 7100 пользователей и отметило, какие эффекты приносят наибольшее количество контактов. Одним из самых интересных выводов здесь был эффект взгляда в камеру по сравнению с взглядом за ее пределами.

Для фото профиля женщины наибольшие эффекты были замечены при взгляде в камеру.

Для изображения профиля мужчины наибольший эффект достигается, когда он смотрит в сторону от камеры.

О чем говорят исследования отслеживания движения глаз

«Вы смотрите, куда они смотрят».

Этот заголовок из сообщения в блоге Usable Word предоставляет отличный синопсис для исследований по отслеживанию глаз.

Мы следим за глазами людей, которых видим на экране. Взгляд прямо в камеру может помочь установить с кем-то прямую связь. Взгляд влево или вправо поможет направить взгляд читателя в этом направлении (может быть, к кнопке «Follow»?)

KISSmetrics проделал большую работу, чтобы немного объяснить это исследование:

Люди имеют естественную склонность к следите за взглядом других, и нас с рождения учили следовать стрелкам, указывающим нам, куда мы должны смотреть / идти.

И это изображение помогает представить его в отличной перспективе:

Попробуйте яркий оранжевый фон

Orbit Media откопала этот драгоценный камень от Рэнда Фишкина из Moz: попробуйте разные цвета фона для ваших фотографий.

Рэнд рекомендует использовать яркий фон. В своих личных профилях он обнаружил, что лучше всего подходит оранжевый. (С тех пор фон Rand изменился на зеленый.)

Резюме

Что, по вашему мнению, лучше всего подходит для изображения вашего профиля?

Рекомендации, представленные здесь, охватывают все виды исследований, естественных наук и психологии.Они могут стать отличной отправной точкой для ваших собственных исследований. Если вы хотите попробовать что-то новое с аватаркой, попробуйте изображения, на которых вы

• Улыбка
• Прищуривание
• Асимметричная
• Голова к плечам
• Голова и туловище
• Лицом к камере

И не стесняйтесь сообщать, что работает лучше всего! Если вы хотите поделиться какими-либо возможностями для изображений профиля, было бы здорово увидеть их и услышать свои мысли в комментариях.

Источники изображений: Pablo, The Noun Project, UnSplash, OkCupid, KISSmetrics, PhotoFeeler

Прорвитесь через шум в социальных сетях

Как рисовать позы с видом сбоку — Я рисую моду

В этом пошаговом руководстве вы научитесь рисовать позы с видом сбоку на модных эскизах. Может быть, в вашем дизайне разная длина, разрез или еще одна интересная деталь сбоку? Следуйте инструкциям, и вы быстро освоите профиль модной фигуры.Наслаждаться!

Время, инструменты и сложность:

Время на прохождение обучения: 12 мин
Необходимые инструменты: бумага для рисования, карандаш и ластик
Уровень сложности: 9 / 10

Как нарисовать позу вида сбоку за 13 шагов:

Шаг 1: Отметьте размер головы

Начните с рисования вертикального эллипса и горизонтального пересекающего его. Это будет голова в профиль. Прямо посередине вертикального эллипса проведите длинную вертикальную линию, чтобы обозначить осевую линию тела.Убедитесь, что на листе у вас достаточно места для 9 голов!

Шаг 2: Корпус с 9 головками

Начиная немного ниже отметки головы 3 эллипса слева от центральной линии. Они должны касаться центральной линии и находиться прямо под друг другом. Проведите горизонтальную линию внизу эллипса 3 ^rd — это то место, где заканчивается туловище. Затем нарисуйте еще два эллипса того же размера, что и голова, слева от центральной линии — это будут бедра. Наконец, добавьте еще 3 по центру центральной линии тела.Устанавливают размер икры и ступни.

Шаг 3: Нарисуйте шею

Проведите вертикальную линию от конца черепа (горизонтальный эллипс). Проведите горизонтальную линию от верхней части головы первого туловища. В точке пересечения нарисуйте круг размером примерно ¼ головы. Это плечо. Соедините его с головой, чтобы нарисовать шею. Сделайте это не слишком тонким и не слишком толстым.

Обратите внимание, что шея наклонена при просмотре в профиль. Передняя линия должна быть посередине пространства между плечом и центральной линией.

Шаг 4: Рисуем грудь

Грудь сбоку не так уж и сложна. Все, что вам нужно сделать, это следовать первой линии эллипса туловища. Если эллипс был часами, кривая, которую вы нарисовали, должна быть между 7 и 9. Соединитесь с областью шеи диагональной линией. Вырежьте треугольник из эллипса туловища 2 ^и , напоминающий Пакмана.

Шаг 5: Завершите рисование туловища

Подсоедините Pacman к шее вокруг плеча.Постарайтесь сделать красивую плавную линию. Это оборотная сторона модной фигуры.

Для передней части туловища: проведите короткую линию под грудью по той же диагональной линии. Это отметка грудной клетки. Затем идите прямо вниз, пока не дойдете до самой широкой части последнего эллипса туловища. Затем перейдите внутрь, смешав его с формой эллипса.

Шаг 6: Нарисуйте добычу

Нарисуйте добычу вашей модели. Вы можете сделать его больше или меньше по объему в зависимости от ваших предпочтений.Главное — закончить его выше горизонтальной линии. В противном случае ваша модная фигура будет смотреться с короткими ногами. Отметьте колено — оно находится в нижней левой части эллипса бедра 2 ^и . Проведите пунктирную линию от центра колена до центра туловища, чтобы обозначить направление ноги. Он должен быть слегка наклонным.

Шаг 7: Нарисуйте бедро

Начиная с в туловище нарисуйте бедро, убедившись, что передняя часть слегка изогнута.Совершенно прямые линии сделают вашу модель нездоровой худышкой. От центра колена проведите диагональную линию к центральной линии. Перекрестите начало последнего эллипса и отметьте щиколотку.

Шаг 8: Нарисуйте теленка

Пора нарисовать теленка. Обратите внимание, что передняя линия почти прямая (немного выпуклая), а задняя линия красиво изогнута.

Шаг 9: Рисуем ножки.

Возможно, у вас уже есть опыт рисования ступней сбоку из урока «Как рисовать высокие каблуки».Важно нарисовать маленький круг для пятки справа от центральной линии и горизонтальный эллипс слева. Соедините их кривой.

Шаг 10: задняя нога

Даже в профиль мы почти всегда видим небольшие части другой стороны. Нарисуйте часть бедра задней ноги и часть стопы. Убедитесь, что ступня находится выше и позади передней ноги — это придаст вашему модному эскизу перспективу.

Шаг 11: Нарисуйте рычаг

Рычаг можно разместить в разных положениях.Давайте наденем его на талию модели для этого урока. Дублируйте кривую попки и нарисуйте руку.

Затем проведите горизонтальную пунктирную линию от Pacman и диагональную, начиная с плеча. Последний должен быть в одном направлении с шеей. Отметьте локоть в точке пересечения.

Шаг 12: Мякоть

Нарисуйте плоть руки. Обратите внимание на место, где встречаются две части руки. Урок «Как рисовать руки» и совет «Как рисовать согнутые руки» могут быть очень полезны, если вам это сложно.

Шаг 13: Нарисуйте грань

Пришло время очистить эскиз и нарисовать грань профиля вашей модели. Выберите прическу и, конечно же, дизайн одежды по вашему выбору.

Надеюсь, это руководство помогло вам лучше понять, как рисовать фигуры профиля. Сделайте свое портфолио более интересным, включив разные углы обзора и продолжайте рисовать, продолжайте вдохновляться!
Если вы хотите использовать позу вида сбоку и нарисовать на ней свой дизайн, вы можете скачать бесплатный модный шаблон №38.

Если вам понравился этот урок и вы хотите рисовать любую позу, которую вы себе представляете, пройдите мой полный курс «Как рисовать позы»!

9 советов по созданию изображения профиля в социальных сетях (с исследованиями и примерами)

Вы видели тысячи изображений профилей в социальных сетях. Вы видите десятки каждый день. И каждый раз, когда вы видите чью-то фотографию в профиле, у вас складывается впечатление об этом человеке. За доли секунды вы решаете, симпатичны они, заслуживают доверия, умны… или нет.Вы их судите.

Все судят о вашем аватарке одинаково.

В Facebook, LinkedIn, Twitter и других местах они мысленно проводят пальцем вправо или влево, подключаются или закрывают, взаимодействуют с вашим контентом или игнорируют ваш запрос на подключение.

Итак, изображение вашего профиля является ключом к вашему личному бренду и сетевым сетям. Это влияет на ваши возможности трудоустройства и, в конечном итоге, на вашу карьеру.

Примечание! Я пропускаю влияние онлайн-знакомств, но этот пост тоже может помочь…

И исправление вашей фотографии — это одноразовое действие, которое дает вам долгосрочные преимущества.Так что уделите время самому важному аспекту вашего присутствия в Интернете. Вот девять способов прибить фото профиля в социальных сетях.

1. Покажи свое лицо

Это должно быть очевидно, но если они не видят вашего лица, у вас проблема.

Faces — это уникально мощный тип изображений. Исследования психологии изображений показывают, что лица используют когнитивную предвзятость, заложенную в нашем мозгу.

Конечно, есть страсти. Вы любите собак, вертолеты или лыжи.Но ваше фото в профиле не то, чтобы об этом говорить.

Вы заядлый альпинист? Большой! Поместите свое лицо на аватарку и свою страсть на фоновое изображение.

Самый популярный в мире веб-сайт называется FACEbook, а не SILHOUETTE-ON-A-MOUNTAIN-book.

Я также рекомендую против мультяшных голов, собак и младенцев. Показать. Ваш. Лицо.

2. Создайте себя

Некоторые снимки в голову сделаны слишком близко к камере. Остальные слишком далеко.Убедитесь, что вы правильно кадрированы в кадре, чтобы люди могли видеть вас и немного фона. Ваше лицо должно занимать большую часть изображения.

Не слишком далеко, не слишком близко. Дайте им увидеть ваше лицо, но не забивайте камеру.

Если ваше лицо слишком маленькое, они не смогут увидеть вашу улыбку, когда изображение будет уменьшено. Помните, что в социальном потоке это изображение может быть размером всего 50 x 50 пикселей. Это размер вашего пальца.

3. Увеличьте настройку улыбки

Язык тела может быть открытым или закрытым.Руки, ноги и кисти могут выражать либо готовность к общению, либо сообщение о закрытии для бизнеса. Лица такие же.

Есть уровни открытого выражения лица, от хмурого портрета («не смей смотреть на меня») до лучезарной улыбки с открытым ртом («Я люблю мир и всех в нем»).

Вот Джимми Клатт, Орбитер и Посол Любви, демонстрирующий пять примеров открытости в улыбках.

Обратите внимание на открытость в четыре и пять. Если вы хотите показать открытость на лице, попробуйте открыть рот!

Вы можете себе представить, какой из них вызовет большее участие в социальных сетях. С чем бы вы связались? Следовать? Доля?

Широкие улыбки на фотографиях в профиле коррелируют с хорошими социальными отношениями

Согласно двум исследованиям студентов колледжей, люди, которые улыбаются на фотографиях своих профилей в социальных сетях, на самом деле с большей вероятностью станут счастливыми в более позднем возрасте.

«Интенсивность улыбки, закодированная на основе одной фотографии профиля в Facebook, сделанной участниками мужского и женского пола в первом семестре колледжа, была надежным предиктором самооценки удовлетворенности жизнью 3.5 лет спустя.»

Те же исследования показали, что большая улыбка коррелирует с лучшими социальными отношениями.

«У участников, которые продемонстрировали более интенсивную улыбку на своих фотографиях в Facebook, улучшились социальные отношения в течение первого семестра в колледже».

Итак, что это за улыбка на вашем аватарке? Я рекомендую как минимум три или четыре. Номер два может быть хорош для адвокатов. Маркетологи в социальных сетях часто ставят оценку до пяти.

4.Используйте контрастные цвета

Социальные потоки развиваются быстро. Цвет — отличный способ выделиться. Когда цвета контрастируют с цветами вокруг них, они выделяются. Если задуматься, это просто и очевидно.

• Какого цвета большинство веб-сайтов социальных сетей? Синий (холодный цвет)
• Какого цвета является дополнение синего? Оранжевый (теплый цвет)

Поскольку LinkedIn, Facebook и Twitter используют много синего цвета, надев оранжевую рубашку (или любой другой топ теплых цветов), вы сразу заметите вас.Это также менее распространенные цвета для одежды.

Вы только посмотрите на эту сетку фотографий профиля. Что из этого выделяется?

5. Используйте простой фон

В фокусе изображения должно быть ваше лицо. Занятый фон может отвлечь вас, что не идеально. Лучше всего использовать простой или плоский цветной фон.

Фон — это также возможность использовать контрастные цвета, не переодеваясь. Просто используйте другой фон.Сайрус Шепард однажды проверил влияние цвета фона на рейтинг кликов и обнаружил, что теплый цвет дает наилучшие результаты.

Победителем стало изображение в верхнем левом углу.

6. Проверьте свою аватарку с помощью фокус-группы

Получите данные от фокус-группы, загрузив некоторые параметры в PhotoFeeler. Менее чем за 20 долларов вы можете заставить 100 человек проголосовать за вашу фотографию по трем критериям. Вы также можете зарабатывать кредиты, голосуя за фотографии других людей.

Загрузите несколько фотографий, чтобы увидеть, как они соотносятся друг с другом. Вы получите результат всего за несколько часов. Вот результаты моих тестов…

Видимо, говорящая картинка слева просто не очень приятная. А сочетание пиджака и свитера заставляет меня выглядеть компетентно.

Большое спасибо Ванессе Ван Эдвардс за то, что нашла это! У Ванессы есть отличный список советов по профилю LinkedIn здесь.

7. Добавьте немного вашего бренда в свою фотографию

Вот пять способов вставить элементы вашего бренда в аватарку.

• Носите цвета вашего бренда: носите рубашку с вкраплениями цветов компании.
• Поместите фирменный цвет на задний план: Поместите крошечный кусочек вашего офиса на задний план.
• Добавьте мини-логотип: Его сложно подогнать, но если есть место.
• Добавьте большой логотип к фоновому изображению: Намного проще разместить его там.
• Живите брендом: Джордж Леклер — фотограф, и это видно по его аватарке.Он держит камеру.

Вот примеры того, как элементы бренда могут вписаться в аватарку:

Предупреждение! Избегайте изображения профиля с логотипом.

Как мы уже говорили в совете №1, лица — это мощный образ. Использование логотипа в качестве изображения профиля — это упущенная возможность быть человечным и представительным.

Если вы мегабренд, из , конечно, вы будете использовать свой логотип в своих социальных сетях. Но для большинства компаний по возможности избегайте размещения логотипа из-за его логотипа.Это просто не так социально. Используйте лицо кого-то из команды социальных сетей.

8. Используйте один и тот же снимок в голову во всех своих профессиональных профилях

Это особенно важно для людей с общими именами. Если кто-то видит вас в одном месте и хочет общаться в другом, упростите ему задачу, используя одну и ту же картинку во всех ваших профессиональных профилях в социальных сетях.

Например, я писал письмо кому-то по имени Брайан и решил связаться с LinkedIn. Но есть 430 Брайанов с его фамилией. И его аватар не помог.

Я не сдавался. Когда-нибудь я найду тебя, Брайан!

ProTip! Легче стать узнаваемым, если не менять его слишком часто. Будьте последовательны и сохраняйте одно и то же изображение профиля в течение как минимум года или двух. Эти изображения можно идентифицировать, потому что они использовались годами.

9. Используйте профессионального фотографа

Если вы серьезно относитесь к маркетингу в социальных сетях, серьезно подумайте об этом. Разница в качестве между профессиональной и любительской работой огромна.

Социальные сети vs.маркетинг в социальных сетях

Прямо сейчас, когда вы читаете это, кто-то, с кем вы хотели бы встретиться, просматривает социальную ленту, заполненную лицами. Вы в этом потоке. Они замедлились? Останавливаться? Эти советы и идеи дадут вам преимущество в ультраконкурентном контексте социальных сетей.

Но … жизнь — это не только маркетинг.

Ваш профиль в социальных сетях может не иметь ничего общего с маркетингом. Иногда социальные сети просто социальные. Итак, если вы хотите использовать изображение своей машины или кошки.Действуй!

Ваша очередь!

У каждого свое мнение. Что вы думаете об этих трех фотографиях профиля? Дайте нам знать в комментариях ниже!

6-шаговый метод создания профиля целевого клиента

Шесть шагов для создания профиля целевого клиента и почему это так важно

Некоторым генеральным директорам или директорам по продажам сложно определить свой профиль целевого клиента.У большинства из них простой профиль клиента, основанный на размере компании, отрасли и доходе, некоторые просто берут на себя инициативу за лидом, надеясь, что следующее будет коротким закрытием и выгодной сделкой.

Чтобы добиться успеха в продажах и бизнесе, вам необходимо четкое определение вашего идеального клиента. Знание того, на кого нацеливаться и почему, облегчает каждому работу. Вы не можете позволить своей компании тратить время на потенциальных клиентов, которые вам не подходят.

Профиль вашего целевого клиента будет стимулировать ваши продажи, он поможет вашему маркетингу и вашему бизнесу в целом.В конечном итоге это делает ваши продажи более продуктивными.

Выполнив эти 6 шагов, вы сможете быстро и легко создать свой идеальный профиль.

Что такое профиль целевого клиента и зачем он вам нужен?

Начнем с определения профиля целевого клиента (целевой клиент / сегментация) .

Профиль целевого клиента — это изображение или атрибуты компании, потребности которой удовлетворяются с помощью вашего продукта / услуги и которые принесут пользу вашему предприятию.

Компании, которые можно охарактеризовать как часть профиля, определяются двумя аспектами:

Первое: их потребности удовлетворяются вашим продуктом или услугой, а это означает, что ваше решение будет отвечать их реальной, а не поверхностной потребности. Ваше решение создает для них реальную, ощутимую и измеримую ценность.

Секунд: Целевые клиенты должны создавать ценность для вашей компании. Вложив деньги на свой банковский счет, станьте представителем своего продукта / услуги и станьте партнерами в бизнесе.Идея состоит в том, что эти клиенты мечты будут вести ваш бизнес в правильном направлении и облегчат вам жизнь в будущем.

Это простое определение, для более глубокого анализа Woodpecker подготовил отличную статью на эту тему.

Почему вам так важно знать свой профиль целевого клиента?

Представьте свою компанию как судно, ваш профиль целевого клиента — это ваше направление. Без него вы не знаете, в каком направлении двигаться, и в конечном итоге потеряетесь в море.

Так же, как все части вашего судна от грота до руля направления должны быть выровнены, если вы хотите, чтобы ваша компания двигалась вперед и действительно работала, вам нужна общая цель, общее направление для всех отделов вашей компании.

Целевой профиль в качестве идеального ориентира.

Отделы продаж получают ясность и узнают, как отделить ценные возможности от шума. Ваши торговые представители становятся более эффективными, обращаясь к нужным людям с правильной презентацией. Процедура лидогенерации вашего торгового представителя более точна.

Ваш отдел маркетинга меньше отвлекается на «шум», создаваемый неквалифицированными лидами, и начинает сосредотачиваться на клиентах вашей мечты. Посмотрите это видео Клэр Хансакер о том, как использовать профили целевых клиентов для определения лучших входящих потенциальных клиентов с вашего веб-сайта.

Четкое представление об идеальном клиенте дает вам возможность маркетинговой команды при создании кампаний.

Ваш веб-сайт и ваш блог более оптимизированы и генерируют более квалифицированный трафик.

Это всего лишь несколько примеров преимуществ: для вашей компании, вашего отдела продаж, вашего маркетингового отдела иметь определенный профиль целевого клиента.

Чтобы определить профиль вашего целевого клиента, вы можете использовать этот 6-шаговый метод.

6 шагов для определения вашего профиля целевого клиента (TCP)

Шаг 1. Сгруппируйте свой доход

На первом этапе цель состоит в том, чтобы разделить ваших клиентов на 3 потока доходов: большой / средний / малый.

Это разделение используется многими компаниями B2B, потому что оно проясняет ваши потоки доходов. Нередко называть эти разные группы клиентами A, B, C.

Вы можете использовать разные показатели для разделения клиентов в зависимости от вашего продукта или услуги.

• Если вы являетесь SaaS-компанией, вы можете использовать количество лицензий на одного клиента.
• Если вы консалтинговая компания, вы можете использовать годовой доход на одного клиента.

Не существует волшебного правила для создания этой сегментации.

Многие компании B2B самостоятельно проводят границу между крупными, средними и мелкими клиентами, потому что каждый бизнес уникален.

Пример. Мы — Saas-компания, продающая программное обеспечение на одно рабочее место с 400 платящими клиентами.

Мы решили разделить наших клиентов на 3 категории в зависимости от количества имеющихся у них лицензий / рабочих мест:

• 1–5: Мелкие клиенты
• 6-20: Средние клиенты
• 21+: Крупные клиенты

Шаг 2. Определите наиболее важный источник дохода

После того, как вы сгруппировали своих клиентов в три отдельные группы: малые / средние / крупные, вам нужно определить, какая из них является вашим самым большим источником дохода.

Выбор дохода в качестве основного критерия для определения вашего самого большого потока доходов основан на предположении, что выручка является самым четким признаком того, что кто-то доволен вашим продуктом / услугой.

Это средний, маленький или большой?

Группа, состоящая из ваших крупнейших клиентов, не обязательно является самым большим источником дохода.

Точно так же идея, даже если у вас в 10 раз больше клиентов в небольшой группе клиентов, чем в большой, вы можете получить вдвое больше дохода от ваших крупных клиентов, чем от ваших мелких.

Если три группы приносят одинаковую сумму дохода на ваш банковский счет, просто выберите ту, на которой вы хотите сосредоточиться в будущем (прибыль, самые быстрые сделки и т. Д.) или пересмотрите свое определение малого / большого / среднего до тех пор, пока у вас есть кусочек, который значительно больше другого.

Пример: если я сделаю пирог доходов предыдущей SaaS-компании, вы можете получить такой пирог:

• 60% выручки создают крупные клиенты
• 25% выручки приносят средние клиенты
• 15% выручки приносят мелкие клиенты

Шаг 3. В рамках самого важного потока доходов определите своих лучших клиентов.

Теперь у вас есть четкое представление о том, какая группа клиентов наиболее важна для вас, какая группа клиентов приносит вам наибольшую пользу. Это четкое указание на то, где вы найдете свои идеальные клиентские качества.

Но не все ваши клиенты в этой группе имеют отношение к вам, вы только хотите, чтобы наиболее релевантные клиенты служили шаблоном для вашего профиля целевого клиента.

Для этого вам нужно выбрать конкретных клиентов в зависимости от того, чего вы хотите достичь.Ваши цели могут меняться с годами и на разных этапах, через которые проходит ваша компания. Вот статья о 5 типах показателей, которые вы можете отслеживать, если вы являетесь компанией Saas

Ранняя стадия: Если вы — компания на ранней стадии и хотите стремиться к быстрому росту, вы можете выбрать клиентов, которые закрылись быстрее всех.

Получение прибыли: Если вы росли 5 лет, но так и не достигли прибыльности и хотите стать прибыльным, вы выберете те, из которых вы получите максимальную прибыль.

Повышение лояльности : Если вы — новый бренд на рынке и хотите повысить лояльность клиентов, вы должны нацеливать свои сделки на самый длинный средний срок службы.

После того, как вы выбрали критерии, просто выберите 10, 20, 50 лучших клиентов в зависимости от размера вашего портфеля.

Хорошее правило — правило Парето, согласно которому 20% ваших клиентов составляют 80% вашего оборота.

Цель состоит в том, чтобы иметь достаточно клиентов, чтобы увидеть закономерности, но не так много, чтобы это сбивало с толку.

Шаг 4. Проанализируйте своих лучших клиентов, чтобы определить целевую компанию. Профиль

В продажах B2B необходимо выявить компании как потенциальных клиентов до того, как вы узнаете, с кем будет работать. Прежде чем определять идеального покупателя в этом бизнесе, необходимо определить профиль вашей целевой компании.

Если вы работаете в сфере B2C или имеете дело только с самозанятыми клиентами, пропустите этот раздел и перейдите сразу к Шагу 5: Определите свой профиль целевого покупателя.

Ваша цель на данном этапе — проанализировать этих клиентов и найти среди них общие черты. Для каждого из ваших лучших клиентов вам необходимо ответить на эти вопросы.

Вы увидите, что шаблоны начинают проявляться, как только вы завершите это для каждого из ваших лучших клиентов.

Для каждого раздела выберите наиболее общие черты для построения профиля целевой компании.
Пример фиктивного профиля целевой компании:

Шаг 5. Проанализируйте реальных покупателей среди ваших лучших клиентов

Работа в B2B, особенно в средних и крупных компаниях, зная, на какую компанию нацеливаться, — половина работы.Вам по-прежнему необходимо идентифицировать реального покупателя.

Фактический покупатель — это человек, который примет решение о покупке вашего продукта, и не обязательно подписывает соглашение. Прочтите этот пост на Reddit о том, как найти нужного человека в компании и связаться с ним.

Для создания полного профиля целевого покупателя вам необходим профиль целевого покупателя. Это наиболее распространенные черты, включая положение компании, демографические, психографические данные и поведение среди ваших лучших покупателей.

Для каждого из ваших лучших клиентов вам необходимо определить реальных покупателей, человека, принявшего решение, и заполнить эту таблицу.

Выявляются общие черты ваших лучших покупателей. Профиль вашего целевого покупателя.

Примечание: Многие в B2B, выполняющие TCP, упускают из виду личное поведение и психографические данные покупателя, но они жизненно важны, чтобы знать, как общаться с вашими покупателями, которые, вероятно, будут покупать или нет, от кого вы можете ожидать быстрых сделок, прибыльных сделок от и др.Например, вы можете одинаково разговаривать с доминирующим человеком и с тем, кто избегает конфликтов.

Шаг 6. Создайте профиль целевого клиента

В этом последнем разделе вы сможете завершить его и создать окончательный TCP, объединив свой профиль идеальной компании и профиль идеального покупателя и удалив нерелевантные данные.

Окончательный профиль целевого клиента может выглядеть так:

Теперь, когда у вас есть профиль, вы становитесь более эффективными во всех сферах бизнеса:

• Продажи
• Маркетинг
• Успех клиентов
• Служба поддержки клиентов
• Разработка продукта

Вы даже можете продолжить сегментацию и сделать прямо противоположный выбор, чтобы создать свой наименее идеальный профиль.Важно знать, кого следует избегать.

Сегментация на три части: «Сделай или умри», «Не трогай» и «Нейтрально».

• Сделай или умри : Это профиль вашего целевого клиента, сосредоточьтесь на нем
• Не трогай : не тратьте на них время, если они хотят продукт, это круто, если они этого не делают, вы ничего не теряете.
• Нейтрально : компании, с которыми вы взаимодействуете, но не должны отдавать предпочтение

Один совет: сделай свое дело или умри!

Рекомендация: Мы рекомендуем, чтобы это упражнение включало в себя всю группу управления, все функции компании зависят от наличия правильных клиентов.

Я надеюсь, что вы и ваша компания увидите преимущества в определении своего идеального профиля клиента и нацеливании на него.

Вам просто нужно собрать свою группу управления и пройти этот метод из 6 шагов. Пришло время иметь ясный курс для вашего судна, путешествие долгое и полное препятствий.

Вы убедились, что это несложно и должно обновляться каждые 6 месяцев (если вы молодая компания) / 12-24 месяцев (если вы зрелый бизнес), чтобы синхронизировать его с рынком и развитием ваша услуга / продукт.

Для руководителей, которые хотят вести всю свою компанию в одном направлении, их профиль целевого клиента является ключом к успеху.

Андреас Лалангас

Генеральный директор и основатель Salesbox

определение профиля по The Free Dictionary

Вспомогательные средства для масляных красок

Максимальное разнообразие вспомогательных средств произведено именно для масляных красок. Их можно разделить на три типа:

1. СВЯЗУЮЩИЕ ВЕЩЕСТВА

Связующие используются как обязательный компонент при изготовлении масляных красок, а также как добавка в готовые краски для разбавления, разжижения и увеличения текучести состава. Основными связующими при изготовлении масляных красок являются масла, которые при высыхании образуют пленку. Это льняное, маковое, сафлоровое, ореховое, конопляное, подсолнечное масла. Они отличаются скоростью высыхания, качеством пленки, цветом и тенденцией к пожелтению.

Самое популярное, льняное масло, отличается высокой скоростью высыхания, слабой тенденцией к пожелтению и способностью краски сохранять эластичность в течение длительного времени. При высыхании оно образует твердую, прочную, эластичную пленку, нерастворимую в органических растворителях.

Маковое или сафлоровое масло высыхают медленнее, и они лучше сочетаются со светлыми тонами красок. При высыхании они образуют более мягкую пленку, частично растворимую в органических растворителях.

Масло также используется для изготовления эмульсионных грунтов и масляных лаков. Введение масла замедляет скорость полимеризации.

— Что такое «масло рафинированное»?

Рафинированное, то же самое, что и очищенное. Это значит, масло прошло специальную обработку для удаления веществ, которые влияют на качество масла при длительном хранении, то есть масло «не прогоркает», не окислиться. 

Для того, чтобы убрать природную желтизну масла, проводят отбеливание. Чтобы сделать масло более густым, вязким, увеличить его скорость полимеризации (затвердения), масло уплотняют (прокачивают кислородом — оксидируют). 

Таким образом:

• Очищенное = Рафинированное
• Отбеленное
• Уплотненное = Полимеризованное = Оксидированное

2. РАЗБАВИТЕЛИ МАСЛЯНЫХ КРАСОК И ЛАКОВ

Разбавители масляных красок и лаков служат для уменьшения вязкости красок в процессе работы, а также используются для очистки кистей, палитр и других инструментов.

Для живописи маслом используются разбавители двух видов:

1. Терпены – углеводороды природного происхождения (терпентин, пинен, скипидар). Имеют разные названия, т.к. производятся из различных пород сосен. Это продукт очистки вытяжки из сосны от «смолы»

2. Уайт-спирит – углеводороды нефтяного происхождения.

Как правило, их компонуют между собой, создавая различные вариации разбавителей.

Российские производители предлагаются четыре основных номера-наименования разбавителей масляных красок, определяемых по составу и способу производства.

Разбавитель №1 — смесь живичного скипидара и уайт-спирита в соотношении 1:1.

Применяется для разбавления масляных красок, рельефных паст.

Разбавитель №2 — уайт-спирит.

Применяется как разбавитель красок студийного уровня, различных паст и как очиститель кистей, палитр и других инструментов. Для разведения лаков этот разбавитель не применяется, так как у него низкая растворяющая способность.

Разбавитель №3 — уайт-спирит очищенный.

Применяется для разведения художественных масляных, алкидных красок и рельефных паст, смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей. Отличается от №2 тем, что не имеет запаха.

Разбавитель №4 – пинен. Основной разбавитель художественных красок и лаков. Является растворителем для смол при изготовлении художественных лаков.

Также есть Разбавитель «Тройник» — это раствор льняного масла и лака в скипидаре. Применяется для разбавления художественных красок и лаков. Действие Тройника: Лак и масло нейтрализует потерю связующего из краски (на «тянущих» грунтах), сохраняя тем интенсивность цвета.

Зарубежные производители также предлагают большой выбор разбавителей. Основное назначение того или иного разбавителя вынесено в название: Медиум для увеличения текучести; Медиум для увеличения прозрачности, Растворитель масляных красок.

Каждый из производителей рекомендует использовать с произведенными им красками именно его вспомогательное средство. Только тогда он гарантирует заявленный результат.

— От применения разбавителя краски осветляются?

Да, действительно, разбавители осветляют некоторые краски, но после испарения разбавителя краски опять приобретают свойственный им цвет.

— Разбавители токсичны?

Да, все органические разбавители, в определенной степени, огнеопасны и токсичны и требуют соблюдения мер предосторожности при использовании. Хранить разбавители следует в плотно закрытых флаконах. Скипидар под воздействием света окисляется, поэтому храниться в темноте или непрозрачной емкости.

3.  ЛАКИ ДЛЯ ЖИВОПИСИ

В технике масляной живописи существуют четыре группы лаков, различающиеся по своему назначению:

1. Лаки для живописи

Это раствор смол в пинене; исключение – копаловая смола, растворенная в льняном масле. Как добавка к масляным краскам используются следующие лаки: Мастичный, Даммарный, Копаловый, Кедровый, Пихтовый. Они улучшают оптические свойства краски, способствуют лучшей связи между грунтом и красочным слоем и между отдельными слоями многослойной живописи, придавая им твердость и эластичность. Произведения, исполненные на этих лаках, будут отличаться почти полным отсутствием пожухания.

2. Межслойные/ Ретушные лаки 

Это раствор смол в активном растворителе. Применяется в качестве промежуточного слоя для предотвращения жухлости и усиления адгезии красочных слоёв. Их задача – освежить работу, создать эффект сырой краски. Состав – масло + лак + растворитель. Например, льняное масло + копал + пинен.

3. Лаки для лессировок

Это раствор смол в сильно уплотненном масле. Образует НЕобратимую пленку при высыхании. Применяется для изоляции одного живописного слоя от другого, для создания лессировок. Это может быть копаловая смола в льняном масле. Разбавитель «Тройник» (раствор льняного масла и лака в скипидаре) за счет присутствия в нем масла, также является лаком для лессировок.

4. Лаки для покрытия поверхности (лаки покрывные)

Это раствор смол в пинене. Образуют обратимую пленку при высыхании. Применяются для покрытия живописной поверхности в консервационных или защитных целях. Бывают глянцевыми, матовыми или полуматовыми (с добавлением воска или иных матирующих веществ). Называются «Покрывной» — для живописи и «Фиксатив» — для графики.

У западных производителей большинство выпускаемых лаков – акриловые. Это покрывные универсальные лаки, подходящие для всех видов живописных слоев, в том числе и для масла.

— Мне нужно, чтобы масло стало более жидким. Что посоветуете?

Маслом для разжижения красок нужно пользоваться не как разбавителем, а только в виде добавки, очень ограниченно – только при лессировках или нанесении тонких красочных слоев. Иначе краска может начать «сползать» под собственным весом по картине.

При работе с медленно сохнущими красками от использования чистого масла следует отказаться. Рекомендуется работать смесью художественного масла с лаком (даммарным или мастичным), или только разбавителем.

— У меня пожух красочный слой. Что посоветуете? Чем можно восстановить?

Надо протереть живописный слой Ретушным лаком, или Тройником или уплотненным льняным маслом №1 и №2.

— Мне нужен лак, чтобы краска не пожелтела. Какой посоветуете? (одинаково, для масла и акрила)

Акриловый, Даммарный, Кедровый, Пихтовый лаки – все живописные лаки.

4. ЗАМЕДЛИТЕЛИ И УСКОРИТЕЛИ ВЫСЫХАНИЯ

Замедлители и ускорители высыхания добавляются в масляную краску перед нанесением на основу.

Классические средства ускорения высыхания масляных красок носят название сиккативы. По своему составу они различны, но все обладают свойством ускорения полимеризации жирного масла.

Замедление высыхания масляных красок. 

Замедляют высыхание некоторые растительные эфирные масла: розмариновое, лавандовое и гвоздичное. Разработаны и специальные химические составы для замедления высыхания масляных красок.

Ассортимент разбавителей, растворителей, загустителей и масел для живописи, представленный в магазине «Передвижник», очень разнообразен. Рекомендуем продукцию отечественных производителей:

Европейских производителей:

Чтобы разобраться в тонкостях свойств того или иного медиума производитель составляет сводную таблицу. Например, так выглядит таблица медиумов Schmincke, Германия:

FAQ: Разбавители

Для акварельных и гуашевых красок единственный разбавитель — вода. Для разбавления масляных красок необходимы специальные, химически чистые вещества, которые также служат для приготовления и разбавления лаков и вспомогательных операций: мытья кистей, палитры и т. д. Познакомимся со следующими разбавителями.

Пинен (разбавитель № 4) представляет собой пиненовую фракцию живичного скипидара (терпентинового масла). Скипидар получают из смолы, так называемой живицы хвойных деревьев, главным образом сосны. При перегонке живицы с парами воды отгоняется жидкий скипидар и остается твердая смола — канифоль. Скипидар не рекомендуется использовать для разжижения красок, так как со временем он осмоляется и при этом желтеет и густеет. Краски, разбавленные таким скипидаром, плохо сохнут и темнеют. Пинен меньше подвержен пожелтению и осмолению, гарантийный срок его хранения — 6 мес. Чтобы пинен дольше оставался пригодным для работы, его надо хранить в темноте в наполненных до краев и плотно закупоренных пузырьках. Доброкачественный пинен абсолютно прозрачен и бесцветен, а капля разбавителя, нанесенного на белую бумагу, испаряется через несколько минут, не оставляя следа. Из всех разбавителей, применяемых в масляной живописи, пинен обладает наиболее сильной растворяющей способностью. Поэтому его применяют для растворения мягких смол и разбавления всех видов лаков для живописи. Чтобы обеспечить лучшее сцепление красочных слоев, перед повторной пропиской пиненом обрабатывают затвердевшую поверхность красочного слоя. Добавление пинена в масляные краски также способствует их быстрейшему высыханию.

Уайт-спирит (разбавитель № 2) — продукт переработки нефти, представляющий собой смесь жидких углеводородов. В отличие от пинена может храниться долго, не осмоляется, улетучивается полностью, но несколько медленнее. Уайт-спирит обладает менее сильной растворяющей способностью, поэтому он не рекомендуется для разбавления лаков.

Разбавитель № 1—смесь живичного скипидара и уайт-спирита, взятых в соотношении 1:1. Рекомендуется для разбавления эскизных масляных красок второй группы, рельефных паст и для вспомогательных целей. Из-за присутствия скипидара также со временем осмоляется и желтеет.

Художники часто пользуются красками, не разбавляя их, но в некоторых случаях применение разбавителя может быть полезным. Так, например, в смеси с разбавителем увеличивается проникающая способность масляного связующего красок, что способствует лучшему сцеплению грунта с красочным слоем. При рыхлом, тянущем грунте излишнее разбавление красок может повредить, связующее из красок уйдет в грунт, краски прожухнут и не будут иметь достаточной связи с грунтом.

Выпускается также масляный разбавитель, который представляет собой раствор льняного масла в уайт-спирите. Этот разбавитель предназначен только для разбавления масляных красок второй группы (эскизных) при выполнении декоративно-оформительских работ.

Кроме перечисленных разбавителей для разжижения масляных красок применяются лаки, масла и растворенный в пинене или в уайт-спирите воск. Добавление воска в масляные краски делает их более матовыми. Не следует злоупотреблять для разжижения масляных красок маслом. Присутствие излишнего масла приводит к различным разрушениям красочного слоя. Более полезным для этих целей может быть применение чистых разбавителей (пинена и уайт-спирита) или их смесей с лаками для живописи.

<<< Пропорции

Рама >>>

СОСТАВЫ ИЗ ОРГАНИЧЕСКИХ РАСТВОРИТЕЛЕЙ | АРТконсервация

I. Этиловый спирт и пинен{или скипидар) используются в реставрации в различных соотношениях, начиная от составов с преимущественным количеством пинена или скипидара и кончая составами с преимущественным количеством этилового спирта (от этилового спирта в увеличенной пропорции усиливается растворение мягких смол). Вот примеры некоторых составов с минимальными рекомендациями к ним:

1. Целесообразно соединять эти жидкости, начиная от 90 частей пинена или скипидара и 10 частей этилового спирта, постепенно продвигаясь к соотношению 10 частей пинена или скипидара на 90 частей этилового спирта.

2. С добавлением к этой основе небольших количеств монометилцеллозольва увеличивается активность растворения пленки лака.

3. К составу этиловый спирт — пинен (1:1) также добавляют с целью усиления действия на лаковый покров растворитель № 647 (о составах на основе этого растворителя см. ниже). Добавляют его к этиловому спирту с пиненом обычно тогда, когда в состав лаковой пленки входят твердые смолы или олифа.

II. Для удаления пленок из мягких смол используют составы с ацетоном:

этиловый спирт……………………………. 1ч.

пинен или скипидар……………………… 2 ч.

ацетон…………………………………………. 1ч.

III. Когда поверхность лакового покрытия сохранила остатки водорастворимого клея, добавляют воду:

пинен …………………………………………. 2 ч.

ацетон……………………………………….. 1ч.

вода……………………………………………. 2 ч.

Поскольку в этот состав входит вода (эмульсия расслаивается), его нужно периодически взбалтывать.

IV. Спирто-ацетоновый состав с этилцеллозольвом довольно плавно размягчает лаковые пленки (даже те, которые содержат олифу):

этиловый спирт………………………….. 1ч.

ацетон………………………………………. 1ч.

этилцеллозольв…………………………..3 ч.

V. Бутилацетат — как наиболее сильнодействующее средство — иногда используют и в чистом виде. А на его основе готовят несколько составов:

1. Бутилацетат………………………….. 1ч.

пинен или скипидар………………….. 1ч.

2. Бутилацетат………………………….. 1ч.

пинен или скипидар …………………. 3ч.

3. Весьма традиционны для удаления лаков следующие составы с бутилацетатом:

По мере увеличения количества бутилацетата или уменьшения активность воздействия составов на лаковое покрытие возрастает.

VI. Большую популярность имеют составы, разработанные Г. Н. Томашевич, под шифрами «РРТ»:

1. (РРТ=1):

амилацетат ………………………….25%

пропиловый спирт ……………….25%

ацетон …………………………………..25%

метилэтилкетон ………………….25%

Иначе РРТ-1 можно выразить так: все названные жидкости соединяют в одинаковых объемах (1:1:1:1).

2. (РРТ=2):

формальгликоль………………. 48%

ацетон …………………………………24%

толуол…………………………………..27%

этиловый спирт …………………. 1%

При пользовании мерной посудой (стаканом, мензуркой, цилиндром) для составления «РРТ» проценты следует соотносить с милли-литровыми (мл) делениями.

3. (РРТ=3):

амилацетат …………………………10%

ацетон ………………………………….20%

ксилол ………………………………….10%

толуол ………………………………….20%

диоксан ……………………………….15%

этиловый спирт …………………. 5%

пропиловый спирт………………. 20%

4. (РРТ=4):

формальгликоль ……………….50%

ацетон …………………………………49%

этиловый спирт…………………..1%

VII. В практике последних лет реставраторами разработаны также следующие составы:

1. Формальгликоль …………….45%

толуол…………………………………..30%

диацетоновый спирт……………20%

этиловый спирт………………….. 5%

2. Морфолин ………………………. 1ч.

этиловый спирт………………….. 1ч.

В этом рецепте для смягчения действия рекомендуют еще увеличивать количество этилового спирта или добавлять немного воды.

VIII. Для удаления лаков и масляных записей используют выпускаемые промышленностью растворители № 646 и 647, смывку «СМ-1» и «АФТ-1» (см. табл. 1).

Кроме чистого растворителя на основе смесевого растворителя № 647 в практике удаления лаков, покрасок и записей применяется несколько специальных составов, действующих более активно, чем один растворитель:

1. Растворитель № 647 ……………. 30%

скипидар или пинен……………………30%

этиловый спирт………………………….40%

2. Растворитель № 647 ……………. 45%

формальгликоль ………………………30%

этиловый спирт………………………….25%

Последний состав чаще используют для удаления покрасок и записей, чем для удаления лакового покрова.

В тех случаях, когда реставратору предстоит удаление лака, сильно измененного под воздействием каких-либо экстремальных условий, и лак не поддается удалению обычными составами без нанесения повреждений красочному слою, следует обратиться за помощью к химикам, специализирующимся в области технологии реставрации. Например, в церкви Митрофания Воронежского в Хотькове масляный лак при пожаре подвергся воздействию высокой температуры. Для размягчения масляно-лаковой пленки был разработан специальный состав растворителей с загустителем⁽¹. Загуститель предупреждает сильное проникновение состава растворителей в красочный слой и избавляет от применения компрессов.

Состав пасты:

вода…………………………………………………………………1л

сантанол ДС-10 ……………………………………………..10 мл (моющее средство)

спирт изоамиловый 150 мл спирт бутиловый ..50 мл

толуол……………………………………………………………..25 мл

карбоксил-целлюлоза…………………………………..40 г (загуститель)

Первоисточник: 

Разбавители

РАЗБАВИТЕЛИ

Разбавителями называют жидкие вещества, хорошо растворяющие смолы и масла (связующие вещества) и вводимые в красочную пасту для снижения вязкости.

Разбавителями масляных красок являются органические растворители, способные к сравнительно быстрому испарению.

Разбавители для художественных масляных красок и лаков, как следует из названия, служат для разбавления красок и лаков в процессе работы, а также используются для вспомогательных нужд (мытье кистей, палитр и т.д.).

Разбавители представляют собой жидкости, относящиеся к классу растворителей.

Разбавители добавляют в краски и лаки для изменения их физических свойств, например, для уменьшения вязкости краски. Это достигается благодаря способности разбавителей полностью растворять пленкообразующее вещества – масла, смолы, а также функциональные добавки. Таким образом, художник может с помощью разбавителей корректировать свойства красок и лаков.

Для живописи используются разбавители двух видов: терпены (эфирные масла) – природные углеводороды (пинен, скипидар) и углеводороды нефтяного происхождения (уайт-спирит).

Разбавители для живописи обладают невысокой токсичностью. Они довольно быстро испаряются. Этим они существенно отличаются от нелетучих масел, которыми также пользуются для разбавления масляных красок.

В книгах о материалах для живописи можно встретить такие названия разбавителей, как венецианский терпентин, страсбургский терпентин, а также нефтяное масло. Здесь необходимо дать пояснения. Сам по себе терпентин не может быть разбавителем, так как терпентин – это живица, смолистое вещество, выделяющееся при повреждении хвойных деревьев. Терпентин состоит из смолы и эфирного масла – скипидара. В качестве разбавителя для живописи используется именно скипидар, т.е. эфирное или терпентинное масло. Таким образом, венецианский терпентин и страсбургский терпентин – это скипидары (терпентинные эфирные масла), получаемые из разных сортов лиственниц, произрастающих в Италии и Франции.

По аналогии с эфирными маслами, по – видимому, было названо и нефтяное масло, являющееся на самом деле бензиновой (легкой) фракцией нефти. Бензиновая фракция нефти, используемая в качестве разбавителя, является продуктом фракционной перегонки в диапазоне температур 150-200°С. Нефтяным же маслом в нефтепереработке называется продукт фракционной перегонки в температурных пределах 300-600°С (тяжелая фракция).

В продаже и сегодня можно встретить разбавители с названиями терпентин и нефтяное масло, поэтому рекомендуется внимательно читать на этикетке состав и происхождение продукта.

Эфирные масла

В качестве разжижителей густых паст художественных красок и как растворители смол и масел в приготовлении лаков для живописи применяются  эфирные масла.

Из эфирных масел наибольшее применение имеют: русский скипидар, французский скипидар, спиковое масло, лавендуловое, гвоздичное,розмариновое, эфирные масла копайского канадского и сибирского бальзамов, а также терпентины.

Эфирные масла широко используются в парфюмерии благодаря их приятному запаху, а также в медицине и технике. Они легче воды и не растворимы в ней, летучи. Эфирные масла получаются перегонкой с водяным паром или извлечением спиртом и эфиром из цветов, листьев и семян растений и смол хвойных деревьев, отличающихся сильным запахом.

Эфирные масла обыкновенно бесцветны или слегка желтоваты, хорошо растворяются в спирте, бензоле или уайт-спирите, ксилоле и жирных маслах.

Из числа химических свойств эфирных масел следует отметить их легкую окисляемость кислородом воздуха. При действии воздуха и более энергичных окислителей происходит почти полное осмоление эфирных масел вследствие присутствия в их молекулах двойных связей.

Как и из каких веществ образуются эфирные масла в растениях, пока еще не выяснено. Видимо, они связаны со смолами, — эти последние образуются за счет окисления эфирных масел.

Содержание эфирных масел в растениях сильно варьирует и изменяется от 20% до сотых долей процента.

При обыкновенной температуре эфирные масла представляют жидкости. Температура кипения эфирных масел колеблется в достаточно широких пределах, но вообще масла перегоняются от 140 до 260°.

В прошлом художники иногда предварительно растирали свои краски со скипидаром и потом уже на палитре смешивали их с каким-либо связующим веществом густой консистенции.

При употреблении эфирных масел, состоящих главным образом из пинена, высыхание красок значительно ускоряется за счет поглощения кислорода и окисления эфирных масел. Медленно улетучивающиеся эфирные масла, состоящие из компонентов с высокой температурой кипения, задерживают высыхание растительных масел, но способствуют более равномерному и спокойному образованию твердого слоя краски.

При правильном подборе состава и количества эфирных масел, а также в зависимости от характера пигментов и связующего вещества можно достигнуть по желанию ценных качеств художественной масляной краски.

Почти все эфирные масла смешиваются с жирными маслами и являются прекрасными растворителями природных смол. Свойства эфирных масел настолько подходят для этого, что ни один растворитель не может быть с ним сравним.

Эфирные масла обладают способностью легко проникать в нижележащие слои масляных красок. Это свойство эфирных масел весьма ценно, особенно в том случае, если письмо продолжается после длительного перерыва и уже образовавшегося твердого и плотного красочного слоя.

Кроме того для разжижения густых красок, приготовляемых на сгущенных маслах, требуется добавление жидких разбавителей, — в этом случае целесообразно применять эфирные масла.

Также целесообразно, чтобы не перегружать пасту жирными маслами, вводить в краски испаряющиеся эфирные масла, имеющие в этом отношении лишь временное назначение. Введение эфирных масел, медленно улетучивающихся, повышает эластичность красочного слоя.

Многие эфирные масла склонны к полимеризации с образованием высококипящих, не способных перегоняться смолистых веществ. Легко протекают эти процессы в условиях повышенной температуры, действия кислорода воздуха, света, влаги, кислой среды и других различных катализаторов.

В качестве разбавителей для живописи также используются эфирные масла некоторых растений, представляющие по химическому составу смесь углеводородов ряда терпенов – лавандовое, спиковое.

Эфирные масла — душистые, легко летучие вещества, содержащиеся в различных частях растений, главным образом в цветках, листьях, плодах. Эфирные масла получают из растительного сырья перегонкой с водяным паром.

При использовании эфирных масел замедляется высыхание масляных красок, так как эфирные масла лишь отчасти улетучиваются, а главным образом, окисляются за счет кислорода воздуха и переходят в смолистые вещества.

Скипидар претерпевает изменения под влиянием окиси алюминия, находящегося во многих пигментах — синем кобальте, крапплаке, природных земляных и др.

Скипидар живичный (терпентинное масло) представляет собой продукт переработки сосновой живицы. Это сложная смесь, состоящая в основном из моно и бициклических терпеновых углеводородов. Скипидар — прозрачная, почти бесцветная жидкость, обладающая характерным сосновым запахом. При наличии воздуха и света скипидар осмоляется и превращается в густую, желтую массу. В связи с этим не рекомендуется применять скипидар в качестве разбавителя для живописи в чистом виде.

Пинен (Pinus — сосна (лат.) – продукт очистки скипидара от «смолистых» остатков. Пинен практически не подвержен осмолению и пожелтению. Он растворяет все смолы, применяемые для производства современных лаков для живописи.Составляет главную составную часть почти всех эфирных масел, дает с серой сернистые соединения, конденсирующиеся в смолу. Присутствие серы в свободном состоянии не исключено в кадмиевых красках, ультрамарине и киновари. Во влажном воздухе пинен образует кристаллический продукт — собрелол, часто покрывающий наружные стенки стеклянных бутылок со скипидаром. В живописи надо пользоваться только качественным скипидаром, полученным из бальзама хвойных посредством перегонки.

После долгого хранения, особенно в открытом виде, скипидар следует вновь ректифицировать.

Пинен и нопинен, внося кислород воздуха в связующее краски, ускоряют ее высыхание и играют гомогенизирующую роль, благодаря чему красочный слой приобретает эластичность и отвердевает по всей толще.

При употреблении сгущенного скипидара, сильно окисленного на воздухе, происходит потемнение красок, а при введении избыточного количества скипидара в масляные краски получается матовый вид живописи и часто прожухание масляных красок, нанесенных на полотно. Поэтому скипидар требует к себе большого внимания как со стороны предприятий, производящих его, так и со стороны художников-потребителей.

Производятся три вида скипидаров: живичный, или бальзамовый, получаемый посредством перегонки продуктов подсочки сосны и ели; осмольный, или пневый, получаемый перегонкой или экстрагированием; печной — при сухой перегонке смолья.

Живичный, или бальзамовый, скипидар, выпускающийся заводом под названием «разбавитель № З», наиболее ценный и выше качеством других видов скипидара. Он наиболее богат пиненом, состав его более или менее постоянен, в отличие от скипидаров 2-й и 3-й групп.

Главной особенностью наших скипидаров является способность их вследствие присутствия карена чрезвычайно интенсивно окисляться, — этим наш скипидар выгодно отличается от французского, что очень ценно при использовании его в масляной живописи.

Лавендуловое масло, добываемое у нас в Крыму, — часто бесцветно, иногда слегка желтоватое или желто-зеленое, приятного запаха. Лавендуловое масло содержит преимущественно терпен с высокой температурой кипения — выше 200° С и по составу эфирных масел мало устойчивых к щелочам (могут быть расщеплены щелочами на составные части). При отсутствии в своем составе пинена лавендуловое масло может быть отнесено к веществам, задерживающим высыхание масляных красок.

Лавандовое масло — эфирное масло, содержится в цветущих соцветиях лаванды узколистной (Lavandula angustifolia), произрастающей во многих странах Европы, в Канаде, США, России, Молдове, Крыму. Лавандовое масло — подвижная бесцветная или жёлто-зелёная жидкость горького вкуса, обладающая запахом свежих цветов лаванды с оттенком древесины. Масло лаванды растворимо в этаноле. Оно применяется для разведения масляных красок. Лавандовое масло используется художниками редко в силу своей дороговизны, а также из-за быстрого осмоления.

Спиковое масло —  получается водной перегонкой целых растений благовонного колоска (Lavandula Spica), дикорастущего в южной Европе и северной Африке. Спиковое масло представляет собой светло-желтую подвижную жидкость со свежим камфорно-травянистым запахом. Химический состав спикового масла сильно отличается от состава масла обычной лаванды. Русские живописцы использовали его с конца 18 века для изготовления лака и в качестве разбавителя масляных красок. Спиковое масло не производится сейчас в промышленных масштабах в силу малодоступности сырья и дороговизны. Температура кипения 160—260° С, состоит из камфары, борнеола, камфена, пинена, терпинела, цинеола (10%), линалоола и гераниола. Борнеол, несмотря на высокую температуру кипения, при обыкновенной температуре летуч. Терпинеол неустойчив на свету и воздухе, цинеол очень устойчив. Камфара благодаря близости температуры плавления и высокого молекулярного веса легко поддается возгонке, отчего лак частично теряет блеск. Борнеол при окислении превращается в камфару. Кавказское и крымское спиковое масло имеют следующий состав: камфары 20,9—25%, цинеола 56,2—58,9%.

По качеству спиковое масло считается ниже лавендулового и применяется преимущественно теми из художников, которые избегают запаха скипидара.  Спиковое масло не испаряется так скоро и полностью, поэтому для живописи оно оказывается более ценным. Некоторые предприятия по производству художественных красок выпускают целую серию связующих веществ со спиковым маслом.

Розмариновое масло, добываемое в Крыму, имеет следующий состав: пинена 30%; камфена 20%; цинеола 10%; камфоры 7%; борнеола 18,8%; сесквитерпена 8%. По свойствам розмариновое масло приближается к бальзамному скипидару и к спиковому маслу.

Пихтовое масло — фракция эфирного масла сибирского пихтового бальзама с температурой кипения 155—164° С, составляющая почти 50% масла, содержит l пинен, l камфен и нопинен, т.е. вещества, обладающие сильными окисляющими свойствами, которые могут быть использованы в живописи как разбавители красок и растворители масел и смол. При употреблении эфирного масла в целом высыхание красок происходит равномерно по всей толще красочного слоя, но медленнее, с образованием более эластичной пленки, обеспечивающей лучшую сохраняемость произведений изобразительного искусства. Покрытие лаком, приготовленным из сибирского пихтового бальзама со скипидаром, оказывает смягчающее действие и при образовании пленки на поверхности картины.

Кроме эфирных масел хорошими разбавителями являются уайт-спирит и ксилол.

Уайт-спирит — продукт прямой перегонки нефти, представляет собой смесь жидких углеводородов, в основном алифатических, кипящую в пределах 150—200°С, содержащую до 16% ароматических углеводородов (бензол, толуол, ксилол). Уайт – спирит примерно соответствует тому продукту, который давно был известен художникам под названием «петроль». Это бесцветная прозрачная жидкость с запахом, напоминающим запах керосина. Запах уайт-спириту в основном придают содержащиеся в нем ароматические углеводороды. Бесцветная жидкость, обладает способностью растворять связующее масляных красок и не так быстро испаряется, что имеет положительное значение для художественных красок.

Ксилол получается из каменноугольной смолы, прозрачная и бесцветная, не смешивающаяся с водой жидкость слабого запаха, хорошо растворяет смолы, масла и др. и применяется в качестве разбавителя масляных красок. Температура кипения ксилола—138—142° С, удельный вес — 0,857.

Виды разбавителей

Ассортимент разбавителей для живописи, представленный в торговой сети, разнообразен:

Разбавитель № 1 — смесь живичного скипидара и уайт-спирита в соотношении 1:1. Производители: «ЗХК», «Гамма». Применяется для разведения художественных масляных красок, рельефных паст, для смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей.

Разбавитель №2 представляет собой уайт-спирит — погон нефти, фракция, образующаяся между тяжелым бензином и керосином.  Для разведения лаков разбавитель № 2 не применяется, так как у него низкая растворяющая способность и большая проницаемость, чем у пинена. Производители: «ЗХК», «Гамма». «Уайт-спирит», производитель: «Maimeri». Применяется для разведения художественных масляных красок, для смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей.

Разбавитель №3, производитель: «Гамма». Представляет собой высококипящую фракцию бензина – уайт-спирит очищенный от ароматических углеводородов, которые обуславливают характерный неприятный запах разбавителей. Из-за отсутствия в составе этого разбавителя ароматических углеводородов несколько снижается его растворяющая способность по сравнению с уайт – спиритом. Применяется для разведения художественных масляных красок, для смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей. Необходимо заметить, что отсутствие запаха в этом разбавителе не уменьшает его токсичность. При работе с ним следует соблюдать все те же меры предосторожности, как и при работе с уайт-спиритом. Разбавитель слабопахнущий, производитель: «ЗХК». Разбавитель без запаха, производитель: «Maimeri».

Разбавитель №4 (пинен). Вещество с высокой растворяющей способностью и малым испарением представляет собой продукт ректификации скипидара живичного, при которой отделяются осмолившиеся части скипидара. Пинен окисляется значительно меньше, чем скипидар, которым не рекомендуется пользоваться в живописи из за склонности к пожелтению и осмолению. При смешивании с красками уменьшает их консистенцию. Пинен используют как разбавитель красок и лаков в процессе живописи. При разбавлении красок пиненом понижается их блеск, со временем желтеет умеренно.

Разбавитель для художественных масляных красок. Производитель: «ЗХК». Представляет собой раствор отбеленного рафинированного льняного масла в уайт-спирите с добавлением сиккатива. Разбавитель используется для разведения художественных масляных красок.

Разбавитель «Тройник». Производитель: «ЗХК». Классическая композиция, издавна применяемая многими художниками. Представляет собой раствор уплотненного отбеленного рафинированного льняного масла и даммарного лака в скипидаре. Разбавитель используется для разведения художественных масляных красок.

Разбавитель «Лавандовое масло», производитель: «Maimeri». Применяется для разведения художественных масляных красок.

Правила применения растворителей

• Пользоваться разбавителями следует с определенной осторожностью, из-за их проницаемости сквозь микротрещины в грунте, и еще осторожнее при работе на «тянущем» грунте.

• Также чрезмерное разбавление красок разбавителями может вызвать разрушение красочного слоя — растворение связующего красок, что делает их рыхлыми и непрочными. В то же время разбавители, обладая проницаемостью, способствуют проникновению уплотненных масел между красочными слоями и в поверхностный слой грунта, упрочняя живописный слой.

• Применение разбавителей в технике масляной живописи в ряде случаев приносит существенную пользу. Так, например, в смеси с уплотненным маслом разбавитель способствует проникновению его в такие поры грунта, куда одно масло проникнуть не могло бы. При этом усиливается связь наносимого слоя масляной краски с грунтом. Однако применять разбавители следует с большой осторожностью. Избыток разбавителя в краске может привести к рыхлости, пожуханию и, в, конечном счете, осыпанию красочного слоя.
  

• При написании картин возникает необходимость нанесения нового красочного слоя поверх уже затвердевшего. Для улучшения сцепления между этими красочными слоями затвердевшую поверхность красочного слоя предварительно обрабатывают разбавителем. Пинен в этом случае обладает большей активностью, чем уайт – спирит.
  

• Следует учитывать, что многие краски при добавлении к ним разбавителей светлеют, однако после испарения разбавителей цвет их обычно вновь возвращается к первоначальному цвету.

• Вредно также использовать случайные разбавители, например керосин или скипидар, предназначенные для технических целей, например для разбавления строительных красок. Это приведет к почернению масляной живописи и другим нежелательным последствиям.
  

• Разбавители осветляют некоторые краски, но после испарений краски опять приобретают свойственный им цвет.

• Кроме этого, установлено, что незначительные добавки пинена (разбавителя № 4) к некоторым краскам улучшает оптические свойства лессирующих и полулессирующих красок.

• Добавлять масло в краску следует лишь при необходимости и в ограниченном количестве.

• Не следует вводить масло в подмалевок.

• Медленно сохнущие краски следует разбавлять только лаками.

• Для разбавления быстро сохнущих красок следует применять уплотненное масло № 1 или № 2.

• Количество вводимого лака в краску не должно быть чрезмерным во избежание хрупкости живописного слоя.

• Разбавитель № 1 и разбавитель № 4 склонны при соприкосновении с воздухом быстро окисляться, мутнеть с выпадением осадка и желтеть.

• Хранить разбавители следует в плотно закрытых флаконах.

• Не следует забывать, что все разбавители в определенной степени огнеопасны и токсичны и требуют при хранении и применении мер предосторожности!

Разбавители масляных красок, Библиотека статей для художников

Разбавителями масляных красок являются органические растворители, способные к сравнительно быстрому испарению.

Пользоваться разбавителями следует с определенной осторожностью, из-за их проницаемости сквозь микротрещины в грунте, и еще осторожнее при работе на «тянущем» грунте. Также чрезмерное разбавление красок разбавителями может вызвать разрушение красочного слоя — растворение связующего красок, что делает их рыхлыми и непрочными. В то же время разбавители, обладая проницаемостью, способствуют проникновению уплотненных масел между красочными слоями и в поверхностный слой грунта, упрочняя живописный слой.

Разбавители осветляют некоторые краски, но после испарений краски опять приобретают свойственный им цвет. Кроме этого, установлено, что незначительные добавки пинена (разбавителя № 4) к некоторым краскам улучшает оптические свойства лессирующих и полулессирующих красок.

Виды разбавителей

Разбавитель № 1 — смесь живичного скипидара и уайт-спирита в соотношении 1:1. Он применяется лишь для разбавления эскизных масляных красок, рельефных паст в различных вспомогательных целях.

Разбавитель №2 представляет собой уайт-спирит — погон нефти, фракция, образующаяся между тяжелым бензином и керосином. Он применяется как разбавитель красок для мытья кистей и палитр. Для разведения лаков разбавитель № 2 не применяется, так как у него низкая растворяющая способность и большая проницаемость, чем у пинена.

Разбавитель №3 (уайт-спирит очищенный) Предназначен для разведения художественных масляных, пентамасляных, алкидных красок и рельефных паст, смывания красок с полотен, палитры и мытья кистей.

Разбавитель №4 (пинен). Вещество с высокой растворяющей способностью и малым испарением представляет собой продукт ректификации скипидара живичного, при которой отделяются осмолившиеся части скипидара. Пинен окисляется значительно меньше, чем скипидар, которым не рекомендуется пользоваться в живописи из за склонности к пожелтению и осмолению. При смешивании с красками уменьшает их консистенцию. Пинен используют как разбавитель красок и лаков в процессе живописи. При разбавлении красок пиненом понижается их блеск, со временем желтеет умеренно.

Разбавитель № 1 и разбавитель № 4 склонны при соприкосновении с воздухом быстро окисляться, мутнеть с выпадением осадка и желтеть.

Хранить разбавители следует в плотно закрытых флаконах.

Разбавители, растворители — Лавка Реставратора

Общие сведения о вредности, пожароопасности растворителей и прочей химии. Основы классификации.

Разбавитель №4 (пинен) 100 мл Таир

Описание: Отфильтрованный обезвоженный пинен. Пинен — бесцветная жидкость с запахом сосновой хвои, хорошо растворимы в органических растворителях, нерастворимы в воде. Окисляются на воздухе, превращаясь в вязкое жёлтое масло. Используется как растворитель и разбавитель масляных красок и лаков.

Меры предосторожности: 

Скипидар огнеопасен! Работы проводить вдали от источников открытого огня!

Содержит легколетучие растворители. Работать в проветриваемом помещении!

Хранить в местах недоступных для детей.

После работы вымыть руки водой с мылом.

Фасовка: 100 мл

Производство: Таир

Наличие:

Разбавитель №1 100 мл Таир

Описание: Разбавитель №1 производства Таир представляет собой смесь отфильтрованных обезвоженных скипидара и уайт-спирита.

Меры предосторожности: 

Скипидар огнеопасен! Работы проводить вдали от источников открытого огня!

Содержит легколетучие растворители. Работать в проветриваемом помещении!

Хранить в местах недоступных для детей.

После работы вымыть руки водой с мылом.

Фасовка: 100 мл

Производство: Таир

Наличие: 

Разбавитель №2 100 мл Таир

Описание: Разбавитель №2 производства Таир представляет собой отфильтрованный обезвоженный уайт-спирит.

Меры предосторожности: 

Скипидар огнеопасен! Работы проводить вдали от источников открытого огня!

Содержит легколетучие растворители. Работать в проветриваемом помещении!

Хранить в местах недоступных для детей.

После работы вымыть руки водой с мылом.

Фасовка: 100 мл

Производство: Таир

Наличие:

Разбавитель №3 (уайт-спирит) 100 мл Таир

Описание: Разбавитель №3 производства Таир представляет из себя очищенный уайт-спирит.

Меры предосторожности: 

Скипидар огнеопасен! Работы проводить вдали от источников открытого огня!

Содержит легколетучие растворители. Работать в проветриваемом помещении!

Хранить в местах недоступных для детей.

После работ

Разбавитель для масляной краски. Какой выбрать?

Разбавитель для масляной краски играет одну из важнейших функция в живописи. Ведь в масляных красках не все так просто как в акварели, гуаши или акриле, где для разбавления используется обычная вода. Разбавители для масляных красок разные и обладают разными функциями и свойствами.

Видео «Разбавитель для масляных красок»

В художественном магазине Вы видели много баночек с разбавителями, но какой лучше выбрать? Прежде всего, давайте разберемся, какие они бывают:

разбавитель, растительное масло, лак, двойник, тройник.

Разбавитель.

Разбавителем называется жидкость, представляющая собой некий растворитель для масляных красок. Состоит из скипидара, уайт-спирита, пинена. Они отличаются между собой по номерам (это обусловлено составом). Разбавителями можно не только разбавлять краски, а также чистить и отмывать кисти после рисования или мыть палитры.

Разбавитель – растительное масло.

Масло является одним из самых старых разбавителей для художественных красок. Ведь ещё в далекие времена масляные краски разбавлялись именно маслом. Масляные краски и название взяли свое от масла, так как цветной пигмент просто перетерт с растительным маслом. Масло для масляных красок бывает из семян льна, мака, конопляное масло, масло грецких орехов или подсолнечника.

Разбавитель – художественный лак.

Лак для красок — это смола, разбавленная в растворителе. Лак помогает в написании картин, делает структуру краски более плотной: после высыхания краска держится крепче, чем после чистого разбавителя или масла. Также, использование лака делает краски я

Что такое сольвент и где его применяют?

В жизни человека возникают ситуации, когда требуется разбавить часто лакокрасочного продукта, провести очистку топливной системы транспортного средства, обезжирить поверхность материала. На современном рынке продуктов переработки представлен популярный, эффективный продукт — сольвент. Жидкость отлично справляется с задачей любой сложности, при этом требуется осторожность и внимание при взаимодействии с продуктом.

Классификация продукта

Что такое сольвент — это жидкое вещество светло-желтого или нейтрального цвета с характерным запахом. Для химического вещества два получения:

• коксование каменного угля;
• пиролиз нефтяных фракций.

В результате получается каменноугольный и нефтяной сольвент с абсолютно идентичным составом. Процесс производства протоколеля регламентирован согласно нормативам ГОСТ.

Сольвент нефтяной содержит аромауглеводороды с незначительной долей парафина и нафтена. Продукт используется для растворения нефтяных смол, каучука, битума, полиэфиримида и полиэфирамида. Цвет жидкости полностью прозрачный. Химический материал расфасовывают в бочки емкостью 9 литров, весом 8 кг и канистры по 172 килограмма объемом 218 литров.

Сольвент камугольненно используемый в качестве растворителя или разбавителя. Его используют при работе со способами лакокрасочных материалов: эмаль, краска, лак, промывочные жидкости автопромышленного комплекса.Продукт представляет собой жидкость практически бесцветную или бледно-желтого оттенка. Упаковка готового изделия осуществляется в бочки емкостью 220 литров, соответствующие весу 185 килограмм.

Состав изделия

Сольвент нефтяной — растворитель, полученный методом перегонки из сырой нефти. Процентное соотношение составляющих веществ следующим образом: 56% ароматических углеводородов, 44% — непредельных. Число дополнительных компонентов, представленных в меньшем количестве, номер:

• нафтены;
• парафины, придающие свойства жидкости горючести;
• углеводороды со структурой, обладающей циклической формой.

Нефтяной растворитель, в зависимости от количества дополнительных элементов, может иметь несколько вариантов состава: А, Б, С.

Сольвент является токсичным веществом, паров в воздухе которого не должна превышать 50 / м³. Превышение данного показателя способно негативно отразиться на состоянии здоровья человека, существует риск создания, внутренних органов, ухудшения работы иммунной системы человека.

Сфера применения

Растворитель сольвент отличается широким спектром применения.При выполнении строительно-монтажных и ремонтных работ продукт используют для разведения до нужной консистенции лакокрасочных материалов. С его помощью разбавляют нефтеполимерные, алкидные, масляные соединения, включая битум, каучук, мастику, масло.

В качестве промывочной жидкости сольвент используется на промышленных предприятиях для очистки механизмов, узлов, деталей в машиностроении. Продукт относится к классу агрессивных растворителей, при соединении с натуральным каучуком устойчивый к воздействию кислот сольвентный клей.С его помощью можно добиться сверхпрочного сцепления склеиваемых поверхностей.

На дачном участке и в быту жидкость применяют в качестве инсектицидного средства для борьбы с вредными насекомыми. Сольвент не оказывает негативного воздействия на урожай плодово-ягодных насаждений. После обработки рекомендуется тщательно промывать овощи и фрукты в большом количестве чистой воды.

Благодаря высокой устойчивости к климатическим условиям сольвентная краска используется в полиграфии, производстве наружной рекламы и печатной продукции.При воздействии осадков, пыли, солнца рекламные панно не теряют красочности и яркости. Сольвентные чернила для пьезоэлектрических принтеров, в зависимости от растворяющей способности, классифицируют на мягкие, жесткие, био- и экосольвентные. Жесткие чернила в трех и более лет сохраняют свою яркость, не выгорают на солнце. Мягкие — широко применяются в наружной рекламе. Экосольвентные чернила высокой оптической плотностью, расширенным цветовым охватом, подходят для интерьерной печати.Самыми безопасными для здоровья человека считаются чернила последнего поколения, биосольветные, они не имеют резкого запаха, не требуют оснащения производственных помещений системами приточно-вытяжной вентиляции. Чернила на основе химического растворителя позволяют получить реалистичные и яркие изображения, отличаются широким диапазоном полутонов, устойчивыми к влаге, трению, воздействию УФ-лучей.

Плюсы и минусы сольвента

К достоинствам растворителя относится:

• широкий спектр применения;
• высокая эффективность;
• демократичная цена.

Растворитель сольвент имеет следующие характеристики:

• высокая степень токсичности;
• негативное воздействие на организм человека;
• легко воспламеняемое вещество.

Условия применения продукта в строительной сфере

Нефтяной сольвент — многофункциональный растворитель лакокрасочных материалов с широким спектром действия. Необходимость использования жидкости возникает в случае, когда весьма проблематично развести эмали, алкиды и другие продукты до рабочего состояния.Самыми распространенными веществами, с происходит взаимодействие жидкости, следующие материалы:

• алкидо-стиролы;
• алкидо-уретаны;
• меламиноалкиды;
• полиакрилаты;
• фенолы;
• кремнийорганика;
• экоксиэфиры.

Применение сольвента обеспечивает достижение лакокрасочными материалами необходимой вязкости.Правильное использование растворителя заключается в использовании его в материале, тщательном размешивании, получении мягкой консистенции. В некоторых случаях нефтяной продукт используют в качестве обезжиривателя. В данном случае жидкостью смачивают ветошь или салфетку, затем тщательно протирают зону обработки.

Техника безопасности

Легковоспламеняющаяся жидкость со специфическим запахом при попадании на открытые участки кожи или глаза вызывает покраснение, раздражение, сильные ожоги.Для безопасной работы с химиками данного типа следует использовать специальную экипировку:

• защитный костюм — брюки и куртку;
• респиратор для защиты органов дыхания;
• очки для защиты органов зрения;
• перчатки для предохранения кожных покровов.

При воздействии незначительного количества жидкости необходимо промыть пораженный участок большим количеством теплой мыльной воды, после чего обратиться за помощью к медицинской помощи врачу.

Все работы должны проводиться на открытом воздухе или в помещении с эффективной системой вентиляцией. При обращении с воспламеняющими жидкостями необходимо соблюдать правила пожарной безопасности:

• исключены контакта с открытыми источниками огня;
• не использовать приборы и инструменты для открывания емкости с растворителем, которые при механическом ударе могут высекать искры;
• тара с растворителем должна иметь ограждения от нагревательных приборов, воздействия, воздействия солнечных лучей.

В случае возникновения пожара можно применить любые средства тушения: песок, пену, углекислый газ. Исключение составляет воды, поскольку на ее поверхности образует сольвентная пленка, продолжающая гореть. Ситуация может усложниться за счет растекающейся воды с горящей пленкой, как источник распространения.

Профессиональный подход

Завод «Ясхим» специализируется на производстве нефтехимических продуктов высокого качества, в ассортимент компании входит:

• номерные растворители;
• керосин;
• ацетон;
• уайт-спирит;
• нашатырный спирт.

Квалифицированные специалисты собственной лаборатории завода создают и тестируют нефтехимическую продукцию, изготовленную по уникальной рецептуре. Каждый вид товарной позиции имеет сертификат соответствия. На складах компании «Ясхим» всегда в наличии полный ассортимент товара. К преимуществам сотрудничества относится быстрая доставка и удобная система оплаты.

Как нарисовать куб или ключ к любым реалистическим иллюзиям

Как нарисовать куб, а главное, зачем его рисовать — вот в чём вопрос. Если вы не хотите знать тайну мастерства, она вам неинтересна — ни в коем случае не читайте дальше.

Когда я в первый раз попытался изобразить куб, у меня ничего не вышло. Помню, я мучился несколько часов, стараясь победить упрямую геометрическую форму, но тщетно.

Переживая свою неудачу, я вспоминал, как красиво у меня получалось срисовывать с фотографий животных и пейзажи, стены моей комнаты были завешаны рисунками, скопированными с чужих работ. Каково было ощущать полную беспомощность перед картонной коробкой, которую я не в силах изобразить убедительно.

Испытав горечь поражения, я вспомнил, что до этого мне говорили на одной из консультаций, где я показывал свои работы художнику.

Геометрическую форму нужно не рисовать, а строить, чтобы в картине появилась третье измерение, следовало построить куб согласно законам линейной перспективы.

Помню, как меня тогда возмутила формулировка “строить”. Я же не архитектор, зачем всё так усложнять, почему нельзя рисовать как видишь, зачем показывать грани и части предмета, невидимые глазу?

Вопросы дилетанта — согласитесь? Я хотел рисовать, а нужно было строить, однако не всё так просто, как мне тогда казалось.

Иногда стоит задуматься над поставленной задачей, и если вы на это способны, открытия не заставят себя ждать. Ответьте на простой вопрос — в каком мире мы живём — в двухмерном или трёхмерном?

Знаю, продвинутые эксперты предложат значительно больше измерений, но они в деле построения куба нам не помогут, ограничимся тремя. Именно трёхмерное пространство и тайна его изображения будет интересовать нас прежде всего.

В трёхмерном мире у предмета есть объём, есть не только высота и ширина, но и глубина в изображаемой нами картине. Все прямоугольные формы имеют точку схода на линии горизонта, предмет на плоскости строится согласно перспективным сокращениям.

Окружающий нас мир трёхмерный, а плоскость картины двухмерна, наличие в ней глубины — заслуга линейной и воздушной перспективы, которые создают иллюзию пространства.   

Представьте, если бы мы жили в двухмерном мире, каким бы он был? Нам не нужны были бы два глаза, достаточно одного, и передвигались бы мы только влево или вправо, перепрыгивая через препятствия, не имея возможности их обойти.

Двухмерный мир — это плоскость, а мы в нём плоские одноглазые кузнечики — представили?

Нет, двухмерная реальность — страшный сон. Думаю, никто не откажется от возможности дышать полной грудью, иметь возможность спать на спине, а не только на боку, обнимать друга или подругу, чувствуя волнительные “объемчики”.

Как бы то ни было, реальность трехмерна, глаза у нас два, и мы имеем возможность маневрировать, не упираясь лбами друг в друга. Вопрос, почему же начинающие художники забывают, в каком мире они живут, почему на их произведениях мир плоский, как камбала?

Ответ прост — они не умеют создавать иллюзии! Чем раньше они это поймут, тем больше шансов научиться. Пока вы надеетесь на абстрактные таланты, гадая на кофейной гуще, есть они у вас или нет, другие учатся, присваивая знания. Другие жадно, взахлёб хватают на лету тайны великих иллюзий.

Как оказалось, я не там искал или, если быть точным, не искал вовсе, пытаясь построить куб. Я надеялся,что смогу его просто срисовать, и, конечно, потерпел неизбежное поражение.

Итак, теперь мы точно знаем, что мир трёхмерен, значит, куб нужно строить, а не срисовывать как видишь.

Чтобы верно построить куб, вам не понадобится множество геометрических вычислений и знание сложных формул. Всё, что вам необходимо — это наблюдаемый  куб и линия горизонта.

Если куб или картонная коробка, как в моём случае, перед вами, то есть вы рисуете с натуры, первое, что нужно сделать — определить линию горизонта.

Именно определить, потому как находясь в закрытом помещении, вы не сможете увидеть реальный горизонт, да он вам и не нужен. Следует запомнить, что линия горизонта всегда находится на линии ваших глаз вне зависимости, стоите вы, сидите  или лежите.

Далее нужно представить, где на линии горизонта будут расположены точки схода сторон изображаемого куба. Часто эти точки не попадают в рабочую плоскость, но их всё равно стоит убедительно вычислить, прежде чем наметить перспективные сокращения куба.

Помимо линии горизонта вам важно знать, где источник света, относительно которого будет тонально разобран конструируемый вами куб.

Например, в двухмерном мире включенная в комнате лампа осветит её всю — и кровать, и вас, лежащего на боку, и одноглазую кошку под кроватью, потому что ничто не будет препятствовать волнам света.

В нашем случае свет не может проникать сквозь предметы, а значит, у куба будут освещённая и теневая поверхности. Вычислив источник света, вы получите недостающий элемент, с помощью которого сможете убедительно изобразить как куб, так и любую другую форму, наблюдаемую в пространстве.  

Всё остальное — дело техники. Постоянно практикуясь, вы сможете именно строить предмет, а не пытаться рисовать его как видите, надеясь уловить схожесть.

Вы не поверите, но я сейчас рассказал “тайну тайн”. Именно так, зная всего лишь, где расположена линия горизонта и где находится источник света, можно нарисовать что угодно, верно изобразив форму в пространстве.

Замечали, так всегда бывает — мы не хотим видеть того, что лежит прямо под носом. Нам интересна пыль и грязь в дальних углах, думая, что там прячется золотое колечко, мы теряем время на пустые поиски.  

Начните тренироваться на простых формах: куб, шар, цилиндр, конус. Это не такая уж и скучная работа, если вы понимаете, что лежит в основе их построения. Зная, как строится куб, вы располагаете базовым кодом или попросту ключом к любым реалистическим иллюзиям. Хотите научиться рисовать — научитесь строить. Далее всё будет получаться значительно проще, а главное, интересней, выразительней и, если хотите, гениальней.

Вокруг изобразительного искусства, как, впрочем, и любого другого, существует масса заблуждений, мистики, волшебства, обмана, избранности. Всё это замешано на ожидании чуда, явления чего-то желанного на пустом месте, просто так, из ниоткуда, но правда как всегда прозаична.

У каждого чуда есть прошлая жизнь, порой она тяжела и невыносима, полна трудностей, отчаяния, потери веры в себя, забвения, и всё же чудо, как птица Феникс, рождается из пепла.

Пепел — это труд, пепел -это знания, где всё начинается от простого к сложному. Начните свой путь с геометрической формы, начните с куба, и из пепла неудач обязательно вырастут крылья.

Inkscape: Куб

Научимся нарисовать трёхмерный куб, а потом сделаем вырез в нём и поместим в него ещё один кубик.

Выбираем инструмент «Звезда» . На панели настроек выбираем Regular polygon, Corners: 6, остальные значения — 0.

Рисуем шестиугольник, удерживая клавиши Ctrl и Shift.

Преобразуем объект в контур — Path | Object to Path. Для удобства сделаем фигуру полупрозрачной.

Сделаем дубликат шестиугольника (Ctrl+D), закрасим его в красный цвет и поднимем вверх (включите прилипание).

Сделаем дубликат красного шестиугольника, закрасим его в зелёный цвет и пристроим сбоку.

Снова делаем дубликат чёрного шестиугольника, через Shift присоединяем к нему красный шестиугольник — выбираем Path | Intersection. Получим верхнюю грань куба.

Повторяем шаги — дублируем чёрный шестиугольник, присоединяем зелёный шестиугольник, Path | Intersection — получим боковую грань куба.

А мы идём дальше. Выберите чёрный шестиугольник и удалите его.

Выбираем зелёную грань, дублируем, закрашиваем в синий цвет. Отражаем фигуру по горизонтали (Object | Flip Horizontal) и передвигаем его в нужную позицию. Можно использовать диалоговое окно выравнивая объектов, используя левый край верхнего красного шестиугольника.

В целом, у нас получился симпатичный кубик. Запомните алгоритм и создавайте его, когда он вам понадобится.

Выбираем все объекты фигуры и убираем полупрозрачность.

Выбираем синюю грань и закрашиваем в серый цвет 80%. Зелёную грань закрашиваем в 50% серого цвета. Красную грань закрашиваем в 20% серого цвета.

Группируем все объекты (Ctrl+G) и дублируем куб и отражаем его вертикально (V), а затем горизонтально (H).

Далее, не снимая выделения, нажимаем Ctrl и Shift и начинаем уменьшать куб. Получится своеобразный вырез в кубе.

Не снимая выделения с малого куба, дублируем его, отражаем по вертикали, затем по горизонтали. Нажимаем Ctrl и Shift и начинаем уменьшать куб. Получится новый кубик в углублении.

Снимите группировку у маленького куба и закрасьте его грани в нужный цвет. Получится стильно.

Итоговый вариант в SVG.

На основе видеоурока Flat Style Cube Tutorial

Реклама

Как нарисовать 3д куб на бумаге.

В этом уроке мы узнаем, как нарисовать 3D куб карандашом поэтапно. Ниже на картинке приведена схема построения куба в 3д. Что это за язык я не знаю и я не переводила. Давайте рассмотрим данный рисунок. Зелеными линиями показано откуда мы смотрим(точку обзора) и как наш взгляд падает через углы, куда он будет отражаться на бумагу. Первое изображение — это вид сбоку, последующие — вид сверху. Как стоить. Надо опустить прямые от концов зеленых линий вниз, а также линию вниз от точки обзора. потом рисуем второй рисунок. необходимо разместить начало и конец бумаги, нарисовать ромб, сторона которого равна стороне ромба на картинке вид сбоку, середина которого должна находиться на линии, опущенной от середины этого же ромба с картинки вид сбоку. Затем провести параллельную прямую, делящую ромб пополам по горизонтали, до пересечения самой последней прямой и прямой, опущенной с точки обзора. Пересечение с последней и будет на данном рисунке точкой обзора, затем из нее рисуем прямые, на пути которых должны быть углы ромба, смотрите рисунок. Конец этой прямой заканчивается на пересечении с прямой второй справа (опущенной от конца зеленой прямой, проекции нашего взгляда на боковые углы). Соединяем верхнюю плоскость ромба и стираем невидимую часть нижней плоскости.

Как выглядит реальный куб, его тени.

Сбоку пририсовываем еще, как будет размещаться тень. Источник света находиться справа сверху.

Закрашиваем тень и растушевываем. Нам уже показывают куб не вид сверху, а точки обзора.

Затушевываем стороны.

Салфеткой, которой растушевывали, проходимся по внешним краям, чтоб создать светлый тон. Затем берем линейку и стерку, и краешком ластика равняем стороны куба.

Делаем темнее оттенки.

Немного сверху обрезаем лист бумаги, обтекая часть угла ромба.

На сегодняшний день все популярнее становятся 3d рисунки на бумаге, в них можно долго всматриваться и любоваться. Создавать такие шедевры могут не только талантливые художники, но и те, кто только знакомится с изобразительным искусством. Научится рисовать никогда не поздно, сделать эффектные 3d рисунки сможет каждый.

Инструменты, которые потребуются для 3d, самые простые: ручка, карандаши, маркер и листок бумаги. Кстати, рисовать новичкам лучше всего по клеткам в тетради, так изображать фигуры намного проще.

Стоит отметить, что изображение создается на бумаге поэтапно, в этом деле главное – последовательность, даже если воспроизводятся простые и незамысловатые картинки.

Многих интересует как нарисовать 3d рисунок на бумаге карандашом ярко и реалистично. Для этого стоит использовать фото инструкции или видео, которые наглядно покажут всю технику воссоздания 3д рисунка.

Давайте разберем рисунки карандашом поэтапно для начинающих. Для наглядности распечатывайте нарисованные изображения, чтобы облегчить себе задачу. Заметьте, что первое знакомство с техникой 3д может вызвать неоднозначные впечатления, здесь не нужно спешить, плавные движения и выдержка – главные помощники начинающего художника.

Итак, приступим к делу, будем учиться как рисовать красивые 3d рисунки.

Бабочка

Простая схема позволит понять как рисовать 3д ручкой удивительно красивого насекомого. Ознакомься с этой техникой и нарисуй чудо-рисунок самостоятельно.

Пошаговая инструкция:

Ступеньки

Если вы не знаете что именно можно нарисовать 3d ручкой или карандашом, тогда начните с самого простого. Ведь придать изображениям реалистичность вовсе не так уж сложно, убедитесь на предложенном ниже фото-уроке.

Этапы создания изображения:

Бананы

Сымитировать лежащие на столе фрукты довольно просто, нет необходимости применять особые техники изображения предметов. Можно использовать для создания рисунка 3д ручки и маркеры.

Техника выполнения рисунка:

Более подробную инструкцию по выполнению работы в такой технике на примере руки пришельца вы сможете увидеть на видео (или можно использовать свою руку, просто обведите свою ладонь и пальцы карандашом, а далее следуйте видео-инструкции):

Воронка

Если вы хотите узнать как нарисовать простой 3d рисунок на бумаге, используйте распечатанный образец. По освоенной технике вы сможете обучить и ребенка как нарисовать 3д.

Пошаговое выполнение работы:

Лестница

Перед тем как рисовать 3d ручкой необходимо попробовать сделать подобные рисунки карандашом. Учимся создавать красивые объемные изображения вместе.

Как выполнить рисунок:

Сердце

Объемное, будто живое сердце станет отличным подарком для любимого человека. Возьмите в руки карандаш и маркер, отчетливо проведите линии, выделите их и растушуйте. Поверьте, нарисованное изображение сможет полностью передать ваши чувства.

Как нарисовать:

Видео 3d иллюзия сердца:

Помните, воображению нет границ, создавайте собственные уникальные рисунки, поразите всех умением создавать объемные изображения.

Например, можете нарисовать по этой инструкции Карлсона:

Простой вариант:

Сложный вариант:

Видео-бонусы: рисунки 3d ручкой

Рисуем 3d ручкой красивую бабочку:

Рисуем 3D фото-рамочку:

Рисуем 3д ручкой букет ромашек:

3Д Снеговичок:

3d елочка ручкой:

Чтобы получать свежие уроки!

Я хочу, чтобы этот урок мы построили на ключевых навыках рисования кубов. Я хочу, чтобы вы имели полный контроль над рисованием куба и умели манипулировать и переносить ее на другие продвинутые формы. Вы скоро поймете, что способность нарисовать куб, поможет вам нарисовать дом, дерево, каньон и даже человеческое лицо. «Как можно трансформировать куб в дерево или лицо?» — спросите вы. Я отвечу вам…позже, а сначала…

1. Используйте опорные точки (как вы делали и в предыдущих уроках, да?), и нарисуйте квадрат в перспективе (трапецию).

2. Аккуратно нарисуйте боковые ребра, а среднее немного длиннее (рисуйте легкими линиями, практически не нажимая на карандаш, так как мы делаем только набросок).

3. Нарисуйте нижнюю часть куба с помощью уже нарисованных линий. Для обзора, продлите линии в направлении СВ и СЗ.

4. Укажите очень важную опорную точку под средним углом. Эта точка определяет второе прямоугольное основание. Если точка будет расположена слишком низко, то этот слой будет искажать и искривлять рисунок.

5. Используя уже нарисованные линии как образец, нарисуйте края второго слоя в направлениях СВ и СЗ. Когда я рисую, я постоянно перевожу свой взгляд на первый «основной» куб и добавляю новые линии.

Подумайте, сколько раз вы смотрите в окно заднего вида при вождении. Вы делаете это, даже не задумываясь, потому что эта привычка глубоко проникла в ваше подсознание. Это именно тот уровень комфорта, та привычка, которая я хочу, чтобы выработалась у вас — постоянно смотреть на компас и предыдущие линии.

6. Посмотрите на ваш СВ угол на верхнем прямоугольнике вашей коробки. Теперь посмотрите на все СВ направляющие стрелки, которые вы нарисовали в шаге 3.

Теперь возьмите карандаш и проследите за этими направляющими линиями, чтобы оставить этот угол в памяти вашей руки. После нескольких репетиций карандашом, быстро передвиньте вашу руку левее от куба и нарисуйте угол в направлении СВ.

Повторите эту же технику, чтобы сделать СЗ линии на другой стороне, чтобы создать в верхней части второй уровень здания. Я делаю это упражнение каждый раз, когда создаю рисунок. Я постоянно возвращаюсь к исходному эскизному прямоугольнику как к источнику, снова и снова.

7. Завершите нижний этаж здания. Дважды проверьте нижние линии, сверим их со стрелками компаса в направлении СЗ и СВ.

8. Начните рисовать двери на втором этаже с двух вертикальных линий на каждой стороне. Чтобы убедиться в том, что линии действительно вертикальные и прямые, посмотрите на края бумаги. Все ваши вертикальные линии должны быть параллельны краям листа. Вы должны поглядывать на них каждый раз, когда рисуете вертикальные линии, иначе вы рискуете наклонить объекты в ту или другую сторону.

Вот интересно, что нужно отметить: нижняя часть двери должна быть шире, чтобы создать трехмерную иллюзию, что она на самом деле ближе к вам. При этом используется важное правило размера. Это подчеркивает фундаментальный принцип рисования: чтобы сделать так, чтобы объект казался ближе, нарисуйте его больше, чем другие объекты на изображении.

9. Округлите верх проемов на верхнем этаже здания.

10. Чтобы создать иллюзию действительного существования этих дверей в 3D, мы должны добавить им толщины.

Давайте рассмотрим простое правило толщины: Если дверь справа – толщина справа. Если дверь слева – толщина слева. Запомните это правило, повторяйте и практикуйте его. Это правило актуально всегда – для любой двери, окна, отверстия или въезда, для любого объекта, который вы рисуете. Знание этого правила, выведет вас из многих затруднительных ситуаций в сложных изображениях.

Для начала, давайте начнем применение этого важного правила с двери справа. На какой стороне должна быть толщина, если дверь справа? Да, правильно, тоже справа. Используя направляющую линии компаса в направлении СЗ, нарисуйте нижнюю толщину на правой стороне дверного проема.

11. Завершите дверь, следуя вдоль внешней линии дверного проема, изгибая ее вверху.

12. Посмотрите на дверь слева. Используя направляющую линии компаса в направлении СВ, как вы рисовали ранее, нарисуйте толщину слева от входа.

13. Сотрите направляющие внизу каждой двери. Умело используя направления СЗ и СВ, вы можете легко создавать визуальные иллюзии коридора или комнаты внутри каждого дверного проема. Обратите внимание, что эти линии нарисованы немного выше, чем нижний край двери. Этим создается больше пространства.

14. Теперь, вы можете подрисовать скаты для быстрого входа-выхода или трамплины для катания на скейтборде.

Это отличный пример того, что трехмерный рисунок является волшебным навыком художника. Вы развиваете навыки для создания зданий, городов, лесов или целых миров на пустом двумерном листе бумаги. Один карандаш, один кусок бумаги, ваши фантазии и умения, которым я обучу вас здесь и у вас есть все ингредиенты для создания собственного мира. Не плохой способ потратить 30 минут дня, верно?

Укажите две опорные точки на каждой стороне здания.

15. Давайте начнем создавать спуск на левой стороне для начала. Нарисуйте вертикальный задний край трапа на стене, и продлите его за нижний край этажа по направлению ЮЗ.

Мы использовали это направление часто при рисовании направляющих линий для падающих теней в наших предыдущих уроках. В самом деле, мы будем использовать это направление снова, когда будем наносить падающую тень чуть позже в этом уроке. Будьте бдительны в поддержании направления этой линии на ЮЗ.

Трижды сравните ее с ранее нарисованной СВ линией, с СВ потому что они идентичны, просто другое направление хода вашей руки. Безусловно, гораздо проще объяснить это на наглядном примере, чем на словах.

16. Завершите ближний край трамплина (прошу прощение за такое качество).

17. Нарисуйте ширину спуска двумя линиями в направлении СЗ, соответствующие углы и линии в этом направлении вы рисовали ранее.

18. Завершите дальний край спуска путем сопоставления с углом переднего края (еще один хороший пример для параллельных линий).

Обратите внимание, что нижняя часть трамплина немного шире верхней. Вы должны всегда иметь в виду закон размера. Повторюсь, чтобы объект казался ближе, вы должны сделать его больше. Чтобы объекты казались дальше, их нужно рисовать меньше.

В данном случае я хочу сделать нижнюю часть лицевой стороны спуска немного больше, чтобы усилить визуальную иллюзию, что она ближе, а верхнюю часть отодвинуть подальше. Постоянное применение этих маленьких деталей, использование важных законов рисования (размер, положение, штриховка, тень и т.д.) и компаса (ЮВ, СВ, ЮЗ, СЗ), даст вам навыки и уверенность рисования чего угодно в трех измерениях.

19. Сотрите направляющие линии, выходящие за пределы трамплина. Используя уже нарисованные линии в направлении СВ как образец (постоянно сравнивайте те линии с новыми, чтобы правильно выстроить углы), нарисуйте трамплин на правой стороне здания. Помните: остерегайтесь перекоса нижней линии. Не опускайте ее!

20. Завершите свое здание, проведя линию горизонта над ним, определите позицию светового источника, и заштрихуйте поверхность на противоположных сторонах от него. Используйте направляющие линии, чтобы правильно нанести падающую тень точно в направлении ЮЗ, это действительно просто, когда вы рисуете здание. Просто продлите нижнюю линию. Сотрите все лишние линии или пятна, и вуаля, вы уже выполнили первую архитектурную визуализацию. Поздравляю! Отличная работа!

УРОК 7: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ

Вот два интересных варианта двухэтажных зданий с трамплинами. В первом варианте, поэкспериментируйте с сужением вертикальных сторон вовнутрь. Попробуйте! Однако вы должны нарисовать девять этажей! Существуют тысячи возможных вариантов этого интересного упражнения.

Во втором варианте, поэкспериментируйте с трамплинами, дверями, окнами и другими различными элементами. Это выглядит гораздо сложнее, чем есть на самом деле. Просто начните с очень устойчивой и широкой трапеции. Имейте в виду, что она будет для вас основным ориентиром при рисовании всех остальных линий. С этого сильного начала, насладитесь процессом развития этого варианта шаг за шагом.

У вас достаточно знаний и навыков теперь, чтобы обойтись без моих подсказок и разбить его на этапы. Будьте терпеливы, не спешите и НАСЛАЖДАЙТЕСЬ!

Для творческих людей, любящих эксперименты, будет интересная такая тема, как рисование 3D-кубика: инструкция по применению может быть собрана по крупицам с помощью обучающих видео. Мы постарались собрать самые интересные факты об этом процессе на нашем сайте.

3D-куб — это ни что иное, как объемное изображение всем известной геометрической фигуры. Но как передать объем на плоском листе бумаги?

Несмотря на кажущуюся сложность задачи, на самом деле все не так уж и нереально. Профессиональные художники знают множество приемов передачи объемного изображения.

Самое простое -это приучить себя видеть настоящее расположение линий, каким оно является в реальности. Возможно, вам будет проще начать рисовать с натуры.

Еще один действенный способ — использование теней . Свет неравномерно распределяется по поверхности объемной фигуры, и игра оттенков красок или карандаша сможет оживить плоскую поверхность бумажного листа.

Куб — это довольно простая геометрическая фигура, поэтому она отлично подходит для тех, кто только начинает осваивать технику передачи объемного изображения на холсте. Другие реальные предметы являются по сути сочетанием множества геометрических фигур, иногда со сложными переходами и сглаженными линиями.

Научившись основным приемам художественного творчества на самых простых вещах, вам будет легче переходить к более интересным рисункам.

Первые шаги

Лиха беда начало. Если вы не знаете, как подступиться к процессу рисования, мы поможем вам справиться со своим волнением и приступить наконец к этому увлекательному хобби.

Один из секретов рисования таких предметов в том, чтобы рисовать их немного удлиненными по сравнению с их реальными размерами и пропорциями. За счет таких небольших хитростей вы может в результате получить качественное изображение с объемным эффектом.

Процесс рисования можно проводить с помощью подручных инструментов:

• карандашей;
• красок;
• гелевых ручек;
• маркеров.

В рисовании кубика Рубика вам может помочь использование некоторых секретов для дополнительного эффекта оптической иллюзии. Если у вас есть белая гелевая ручка или белая краска с тонкой кисточкой, вы можете использовать эти инструменты для создания бликов на гранях отдельных квадратиков популярной головоломки.

А можете просто оставить белые промежутки, не закрашивая всю границу между квадратами черным цветом. Это еще один из эффективных способов создания бликов.

Не забудьте об использовании приема добавления тени. В инструкциях, которые можно найти в видео на различных интернет-порталах, советуют оставить место для тени на правой стороне будущего рисунка.

Изменяя угол обзора при наблюдении за изображением, вы можете добиться дополнительного объемного эффекта. Интересно будет расположить ваш кубик таким образом, чтобы казалось, будто он парит в воздухе.

Следите за тем, чтобы все квадратики обладали ровными гранями. Возможно, для этого вам потребуется линейка, если вы не уверены в том, что у вас получится четкая прямая линия при рисовании от руки.

Для дополнительного эффекта изображение можно вырезать из бумаги . В видео-инструкциях, размещенных в интернете, вы можете посмотреть, что у вас в итоге должно получиться.

Можно рисовать и самые обычные кубы с 3D-эффектом. Вашу фантазию никто не ограничивает. Опять же существует множество мануалов, в которых подробно и поэтапно расписано, как приступить к творческому процессу.

Вначале на листе бумаги должно получиться четыре точки. Затем вы постепенно соединяете их между собой линиями. Постепенно добавляя в изображение новые элементы, вы получите настоящий и реалистичный куб.

Результаты процесса

Если вы выполняли все пункты инструкции и приложили к этому достаточно сил, то наверняка по итогам своей работы вы можете собой гордиться.

Это только кажется, что куб — это ничем не привлекательная геометрическая фигура. На самом деле, вариантов его воплощения на бумаге существует великое множество.

Одним из самых популярных кубиков является знаменитый кубик Рубика. Вы не знали о том, что это не только увлекательная головоломка и тренажер ручной моторики, но и предмет, который стараются передать на бумаге многие любители 3D-живописи?

Традиционный вариант кубика Рубика — это игрушка, каждая сторона которой имеет формат 3 на 3. Однако, существует множество модификаций этой головоломки, не только с разных количеством квадратиков, но и с различной формой элементов.

Собранной головоломка считается в том случае, когда на каждой из сторон объемной игрушки присутствуют все квадратики одинакового цвета.

Именно в таком виде нераспакованный кубик Рубика продается в магазинах. Возможно, приступая к творческому процессу вы захотите изобразить кубик Рубика в таком первозданном виде.

Обычно на рисунке видно три стороны этой знаменитой головоломки:

• правая;
• верхняя;
• левая.

Таким образом, вам необходимо подобрать три цвета для вашего рисунка. Отделить каждый элемент игрушки можно с помощью простого карандаша или черным цветом.

Возможно, вы посчитаете такое оформление довольно скучным. Тогда вы можете изобразить своеобразное лоскутное одеяло, состоящее из сочетания шести цветов (по числу сторон объемного куба). Ваш рисунок будет точно намного веселее и ярче, чем в предыдущем случае.

Однако, это все — детали оформления. Сначала вам все же предстоит нарисовать сам 3D-кубик. Лучше набросать черновик с помощью простого карандаша . Такой способ хорош тем, что карандашные линии легко поддаются исправлению, а также при слабом нажатии их будет не видно, если вы захотите раскрасить готовый рисунок с помощью красок.

Еще у вас есть варианты расположения предмета на рисунке. Самая простая возможность заключается в расположении игрушки на какой-то поверхности. Возможно, это будет простой деревянный стол.

Однако, многие любители 3D-технологий любят изображать игрушку в состоянии левитации. Таким образом, можно создать дополнительный эффект в своем творении, который привлечет к себе внимание зрителей при помощи интересной оптической иллюзии.

Увлекательное хобби

Возможно, рисование 3D-кубиков — это довольно непростое занятие. Однако, вряд ли найдется тот человек, которому не понравится творческий процесс.

Если вы владеете компьютерными технологиями, то эти навыки могут поспособствовать получению лучших результатов вашего творчества. Возможно, у вас нет способностей к рисованию, но вы являетесь крутым юзером и магом графических редакторов.

3D — это далеко не все возможности, которые можно использовать в процессе создания кубов. Популярностью пользуется , созданная с 4D-эффектом. Однако, кому-то нравится больше ручной труд. И рисование 3D-кубов вполне доступно тем, кто обращается с компьютером на «вы».

Попробуйте это увлекательное хобби, и вас будет больше невозможно оторвать от этого интересного занятия. Творчество и креативность помогут вам в дальнейшей жизни, а управление своими руками и развитие моторики может оказаться ценным жизненным навыком.

20.07.2015 19.11.2019 by Ма[email protected]

Научиться делать 3d-рисунки сегодня очень модно. Однако здесь все не так уж и просто. Для создания подобных шедевров нужны не только специальные художественные навыки, но и понимание нюансов игры света и тени, а также оригинальность и творческий вымысел. Впрочем, научиться некоторым секретам изображения подобных картин вполне реально.

Как рисовать 3d-рисунки на бумаге?

Первое, что важно понять, — эффект 3d достигается за счет объемов и теней, поэтому для создания реалистичных объектов придется изрядно потрудиться. Прежде всего, следует научиться рисовать объем.
Попробуйте изобразить куб, конус либо шар. Поначалу это будет занимать у вас значительное количество времени, но постепенно процесс ускорится. Затем потренируйтесь в отражении на рисунке игры тени и света. Трехмерные 3d-объекты отбрасывают тень, определяемую источником света. Поэтому перед началом работы внимательно изучите объект, который планируете рисовать — особенности его формы, объем, свет и направление тени. Попробуем создать 3d-рисунки на бумаге поэтапно на примере следующей композиции.

Создаем эскиз.

Для изображения иллюзии стоящих друг на друге кубиков нам понадобится лист белой бумаги. Ее формат будет зависеть от предполагаемого размера будущей схематичной конструкции. Также нужен простой карандаш, линейка и ластик. Если вы планируете создать цветную иллюзию, то приготовьте акварель или фломастеры. Итак, разбираемся, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге. На белом листочке, приготовленном для работы, нанесите сетку из квадратов, каждая из сторон которых равна одному сантиметру. Эти квадраты помогут нам изобразить аккуратный рисунок в дальнейшем. Используйте легкий нажим, чтобы можно было легко стереть все лишние детали в конце работы.

Начнем с изображения первого кубика. На рисунке он выделен красным цветом. Нарисуйте вертикальную линию, длиной в два квадрата. От нижнего основания линии в разные стороны проведите два коротких отрезка по диагонали, размером с один квадрат. У вас должна получиться стрела, направленная вниз. Теперь от верхнего конца вертикальной линии проведите два отрезка по диагонали двух квадратов в разные стороны: вправо вверх и влево вверх. Далее проведите черту от правой линии влево на одну диагональ, а от левой черты – вправо. Затем направьте отрезки по диагонали вниз. Здесь они должны сомкнуться.

Наносим штриховку.

Продолжаем конструировать необычные 3d-рисунки. Учимся рисовать тени. Закончите изображение остальных кубиков. Для этого сверху и снизу первой фигуры нарисуйте точно такие же. Ряды справа и слева продолжаем такими же кубиками, только смещаем их на три клеточки в сторону и на две вниз. Самый последний ряд фигур следует нарисовать, завершив ровный ромб верхней стороны квадрата. Теперь с помощью простых приемов изобразим тень. Верхние стороны кубиков оставим без изменений. Торцевые стороны раскрасим следующим образом. Все правые стороны затушуем простым карандашом либо фломастером полностью. Левую сторону заштрихуем вдоль вертикальными полосами.

Постарайтесь делать тени не очень четкими, чтобы придать рисункам реальности. Теперь если вы изображали 3d-рисунки карандашом на бумаге, можно использовать еще один прием. Возьмите небольшой кусочек бумаги, сомните его и потрите им на самом темном фоне, растушевывая тень. Для придания дополнительной подсветки используйте другую технику. Стирайте с помощью ластика более светлые участки рисунка. Таким образом, вы создадите красивую и реальную картину. Теперь вы должны понять, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге.

Тренируйтесь!

Итак, базовую технику изображения вы уже освоили. Конечно, чтобы создавать шедевры, придется потренироваться. Например, повторите еще одну иллюзию с использованием геометрических фигур. Это подвал с лестницей. Чтобы разобраться, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге, понадобится лишь лист бумаги и карандаш. Изобразите неровный ромб, нижняя и верхняя стороны которого немного больше правой и левой. Начнем с рисования первой ступеньки. Для этого начертите с помощью линейки полосу, параллельную правой стороне. Завершите ее, не доходя до задней стенки ромба один сантиметр. Теперь нарисуйте параллельную линию около верхней стороны базовой фигуры. Линии должны пересечься, не доходя до правого верхнего угла. Продолжите рисовать ступеньки, изобразив еще несколько таких же параллельных линий, уменьшая их длину.

Теперь нужно создать визуальный образ ступенек. Для этого соедините короткими вертикальными чертами правый верхний угол ромба и угол первого ряда линий. Далее соединяем второй и третий ряд полос, а затем четвертый и пятый. Осталось с помощью уже освоенных ранее приемов создать иллюзию света и тени. Боковые стенки ступенек должны получиться более темными, поэтому используем более сильный нажим карандаша. Тыльная сторона лестницы должна получиться светлой. Используем слабый нажим карандаша и высветляем ступеньки ластиком.

3D лестница.

Еще один наглядный пример рисования 3D картинок.

Первый шаг. Тебе понадобится жесткая бумага. Подойдет картон или вроде того. Сгибаем лист ровно по середине. Рисуем в обе стороны прямые линии под одинаковым углом. Линии должны зеркально отражать друг друга. Примерно 35-40 градусов угол.

Второй шаг. Добавляем ступеньки.

Третий шаг. С обеих сторон!

Четвертый шаг. Берем линейку и соединяем прямой линией вершины лестницы. Это будет тень. Берем мягкий (можно даже 8В) карандаш и делаем тень. Давить на карандаш не стоит, тень не должна быть слишком темной.

Последний шаг. Поднимаем одну часть бумаги вверх и разворачиваем бумагу под углом к зрителю. Важно подобрать такой угол, чтобы лестница казалась прямой. Из-за тени будет казаться, что это объемный рисунок:

А здесь посмотрите видео.

Фантазируйте!

Теперь вы узнали, как научиться рисовать 3d-рисунки на бумаге. После освоения геометрических форм можно переходить к новым образам. Сначала попробуйте простые фигуры – мультяшных персонажей, птиц или животных. Затем потренируйтесь изображать более сложные конструкции: автомобили, корабли или архитектурные композиции. Не бойтесь фантазировать и экспериментировать. Вырабатывайте собственный неповторимый стиль, тренируясь день за днем.

Заключение.

Возможно, получаться у вас будет не все сразу. Начните с копирования чужих рисунков. Прежде чем изобразить новую картину, внимательно рассмотрите образец. Обратите внимание на игру света и тени. Знание способов изображения различных оттенков – базовое умение, необходимое для 3d-техники. Рисуйте ежедневно, постоянно экспериментируйте, осваивая новые приемы и способы изображения. Совсем скоро вы увидите, что ваши картины-иллюзии начинают оживать и жить собственной жизнью.

Продолжение следует…

Графика геометрические фигуры рисунки. Рисуем куб. Как научиться ложить штрих по форме предмета. Штриховка

Изучение и рисование геометрических тел в учебном академическом рисунке является основой для освоения принципов и методов изображения более сложных форм.

Обучение изобразительным искусствам требует строгого соблюдения последовательности усложнения учебных задач и многократных повторений для овладения техникой. Наиболее подходящей формой для усвоения принципов построения рисунка являются геометрические тела, имеющие в своей основе ясные конструктивные строения. На простых геометрических телах легче всего понять и усвоить основы объемно-пространственной конструкции, передачи форм в перспективном сокращении, закономерности светотеней и пропорциональные отношения.

Упражнения по рисованию простых геометрических тел позволяют не отвлекаться на детали, имеющиеся в более сложных формах, таких, как архитектурные объекты и тело человека, а всецело сосредоточиться на главном — изобразительной грамоте.

Правильно понятые и усвоенные закономерности при изображении простых форм должны способствовать более осознанному подходу к рисованию сложных форм в последующем.

Для того чтобы научиться грамотно и правильно изображать форму предмета, необходимо осознать скрытую от глаз внутреннюю структуру предмета — конструкцию. Под словом «конструкция» (от латинского construct) подразумевается «строение», «структура», «план», то есть взаимное расположение частей предмета и их соотношение. Это важно знать и понимать при изображении любых форм. Чем сложнее форма (независимо от материала, фактуры и цвета предмета), тем больше и серьезнее студентам придется изучать внутреннее строение натурной модели. Гак, например, при рисовании живой натуры — головы или фигуры человека, помимо знания общеконструктивных особенностей непременно следует знать и пластическую анатомию. Поэтому без ясного понимания строения формы и характера предмета невозможно грамотно освоить рисунок.

При изображении пространственных форм, кроме знания закономерностей строения конструкции, необходимы знания о законах перспективы, пропорции, светотени. Вопросы, касающиеся перспективы и пропорции, подробно освещены в разделах «Пропорции» и «Основы перспективы».

Для правильного изображения натурной модели студентам необходимо еще раз напомнить о необходимости приучить себя всегда анализировать натуру, ясно представлять ее внешнее и внутреннее строение. К сожалению, как показывает практика, многие студенты ограничиваются лишь поверхностным впечатлением, не углубляясь в суть строения формы предмета. В искусстве, как и в любой науке, к изучению натурного предмета необходимо подходить с научной точки зрения. Подходить к работе следует осознанно, не довольствуясь копированием внешних форм, которые видит глаз. Такое рисование не будет способствовать успешному выполнению работ по изображению как простых, так и сложных форм.

Рисование геометрических форм малоопытным рисовальщикам кажется на первый взгляд достаточно легким. Но это далеко не так. Не имея достаточного опыта в рисовании, студенты легко привыкают к механическому копированию. Поэтому при изображении более сложных форм можно легко запутаться. Для более уверенного овладения рисунком прежде всего необходимо освоить методы анализа форм и принципы геометрического построения простых тел.

Любая форма состоит из плоских фигур: прямоугольников, треугольников, ромбов, трапеций и других многоугольников, которые отграничивают ее от окружающего пространства. Задача заключается в том, чтобы правильно понять, как эти поверхности сочетаются между собой, образуя форму. Для правильного ее изображения студентам необходимо научиться рисовать такие фигуры в перспективе, чтобы без особого труда выделять на плоскости объемные тела, ограниченные этими плоскими фигурами. Плоские геометрические фигуры служат основой понимания конструктивного построения объемных тел. Так, например, квадрат дает представление о построении куба, прямоугольник — о построении призмы параллелепипеда, треугольник — пирамиды, трапеция — усеченного конуса, круг представляется шаром, цилиндром и конусом, а эллипсовидные фигуры — шарообразными (яйцевидными) формами (рис.34).

Очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом.

Первый вариант

Вариантов рисования карандашом много, разберем поэтапно один из них. Для работы потребуется карандаш, желательно средней мягкости, ластик и лист белой бумаги, можно взять формат А4.

Ход работы:

1. Нарисуйте две параллельные линии. Сверху и внизу соедините отрезки овалами. Так как это урок рисования, то никаких линеек не используйте, старайтесь сразу ставить руку, чтобы в будущем было легче рисовать различные предметы.
2. Сделайте две перпендикулярные линии в верхнем овале, а из середины проведите линию вниз.
3. Снизу также прорисуйте две линии.
4. Обведите контур более ярко и переходите к выполнению тени.
5. Выбираем правую сторону для более темного оттенка, с левой стороны цилиндр останется белым. Наносить тень надо аккуратно, растушевывая карандаш. Оттенок должен сменяться очень плавно.
6. Прорисовываем тень от цилиндра. Так как справа у нас темнее, то изображаем ее спереди.
7. Точной длины нет, поскольку в разное время суток длина тени от предметов неодинакова.
8. В данном случае берем около трети высоты цилиндра. Прорисовываем два параллельных диагональных отрезка и соединяем их вершины.
9. Закрашиваем тень.

Работа готова. Это один из самых простых вариантов, так как мы не использовали перспективы и изобразили только один цилиндр.

Второй вариант

В данном мастер-классе мы рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом уже на более профессиональном уровне, так что если вы неуверены в своих силах, лучше не браться за работу. А также такая техника графики не подходит для маленьких детей.

Для работы вам потребуются:

• бумага, причем для начинающих художников лучше приобрести специальную среднезернистую, на которой значительно приятней рисовать;
• несколько карандашей с разной степенью твердости;
• ластик;
• палочка, чтобы растирать штриховку (можно просто свернуть бумагу в конус и растирать ею).

Совет перед началом творчества: создавать набросок толстыми штрихами, так как их в дальнейшем легче стереть.

Переходим к самой работе, как нарисовать цилиндр поэтапно:

1. Размечаем лист бумаги. Это необходимо, чтобы правильно определить местоположение фигуры.
2. Делаем разметку. Для этого прорисовываем две вертикальные линии от руки, слегка нажимая на карандаш. Затем две горизонтальные — сверху и снизу, чтобы соединить прямоугольник.
3. Следом рисуем пару эллипсов (снизу и сверху) — это основание цилиндра. Чтобы сделать их правильной формы, следует от центра верхней и нижней линии отметить в обе стороны по две точки на одинаковом расстоянии, а затем рисовать фигуру.
4. Переходим к тонированию. Предположим, что источник освещения располагается сверху справа. И, отталкиваясь от этого, будем прорисовывать самые яркие и темные места.
5. Самым темным у нас будет передняя сторона, чуть левее центра. Теперь переходим к штрихованию, желательно, чтобы штрихи повторяли форму предмета.
6. Осталось прорисовать тень от цилиндра, сделаем ее небольшой и в виде конуса зеркально отраженного от цилиндра.

Работа готова. Чтобы скрыть яркость штриховки, берем палочку для затирания или бумагу и плавно проходим небольшими движениями по листу, пока не добьемся нужного эффекта.

Лучше всего оттачивать свое мастерство, прорисовывая реальный объект, поэтому разумнее взять какой-либо предмет для основы. В форме цилиндра много вещей вокруг вас, например, стакан.

Несколько цилиндров

Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью, если мы хотим отобразить сразу несколько объектов.

Поэтапное рисование:

1. Нарисуйте две опорные точки.
2. Отступите вниз определенное расстояние и нарисуйте эллипс.
3. Теперь проведите две вертикальные линии вверх и там тоже прорисуйте эллипс.
4. Сотрите лишнюю нижнюю линию, у вас получится своеобразная кастрюлька.
5. Теперь сзади фигуры поставьте две параллельные точки.
6. Нарисуйте эллипс и от него две линии вниз, причем одну линию только до первой фигуры, а вторую до нужной длины.
7. Проведите нижнюю изогнутую линию, чтобы закрыть вторую фигуру.
8. Таким же образом нарисуйте третий цилиндр с другой стороны.
9. Теперь прорисовываем тень. Она будет справа, так что на всех фигурах более плотной штриховкой закрашиваем правую часть.
10. Небольшими штрихами в виде прямоугольника от начала изогнутой линии нарисуйте на поверхности тень от предметов.

Ваша работа готова. Мы рассмотрели, как нарисовать цилиндр с тенью, с несколькими элементами на картине.

По такому же принципу можно рисовать много башенок на свое усмотрение, главное, не использовать линейку и не заходить на первые фигуры, чтобы получилась работа объемной.

Рисуем цилиндр на столе

Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр с окружением. Чтобы правильно все нарисовать, возьмите реальный предмет и поставьте на стол. А свет отрегулируйте так, чтобы тень красиво падала на стол, при этом не была слишком короткой или длинной.

Самый аккуратный рисунок можно сделать на планшете, натянув на него лист бумаги. Подходящий размер этого устройства 30 на 40 см.

Переходим к самому процессу создания рисунка:

1. Определитесь с расположением фигуры и прорисуйте «невидимые линии» для будущего цилиндра.
2. Постройте цилиндр, вначале нарисовав две параллельные линии, потом эллипс сверху и снизу.
3. «Невидимые линии» также потребуются для правильного расположения света и тени. Прорисуйте невидимые грани на лицевой стороне цилиндра, чтобы вы понимали, какие зоны будут темнее, а какие светлее.
4. Штриховку выполняете по форме фигуры, небольшими линиями, чтобы потом легче было размазывать штрихи.
5. Заполняете заранее нарисованную тень. Она должна быть темнее.
6. Теперь необходимо прорисовать плоскость стола и задней стены. Причем задняя стенка будет темнее стола, но светлее, чем основная тень от фигуры.

Таким образом, очень аккуратно и не спеша можно нарисовать объемную фигуру. Необязательно, чтобы это был цилиндр, можно взять шар или куб.

Как нарисовать композицию с несколькими предметами

Чтобы тренироваться в своем мастерстве, используйте сразу несколько фигур. Для начала хорошо подойдет куб, а сверху на него поставьте цилиндр. Отрегулируйте свет, чтобы тень красиво падала на стол, и приступайте к рисованию.

Как нарисовать цилиндр и куб карандашом:

1. Так как снизу у нас будет куб, то вначале рисуем его на листе бумаги. Чтобы правильно его прорисовать, сначала нарисуйте передний квадрат, а потом линии по диагонали, чтобы придать объем. Соедините сзади линии, затем сотрите лишние грани.
2. Теперь рисуем цилиндр. Процесс его воссоздания ничем не отличится от предыдущих вариантов, так как куб — это тоже ровная плоскость.
3. Когда вы расположите фигуры, сотрите лишние грани.
4. Переходим к теням. Поскольку у нас в прорисовке находится пирамида, то и общая тень у них будет одна в форме башни.
5. Прорисуйте передние тени на фигурах согласно тому, как у вас падает свет.
6. Закончите работы задней стенкой и столом.

Такие композиции можно делать самыми разнообразными в зависимости от вашего желания. После того как вы овладеете мастерством рисования геометрических фигур, то сможете рисовать более сложные предметы или композиции.

1. Чтобы понять, как нарисовать цилиндр правильно, лучше брать за основу реальный предмет, заранее отрегулировав освещение.
2. Удобнее рисовать на планшете, так как лист не будет скользить.
3. Используйте карандаши с разной степенью жесткости.
4. Не спешите при выполнении элементов, а если что-то не получается, не бойтесь начинать сначала.

/ Натюрморт

1 рис. Намечаем горизонт — линию стола. Компонуем натюрморт, посредством прямых линий. Получается форма домика, с небольшим наклоном в левый бок. Находим центр и проводим вертикальную ось, а затем и горизонтальную. Отлично мы закомпонавали композицию натюрморта.

2 рис. Далее мы должны закомпоновать сами предметы в композицию. Будем использовать в компоновке форму круга и овала. Обратите внимание, как формы располагаются между линий, где заходят за линии, какой наклон имеют.

3 рис. Здесь наша задача — построить 3 объемных геометрических фигуры (куб, шар и цилиндр). Шар — найти центр и провести две оси, отмерить от центра равные стороны и сделать симметричную форму.

Куб — найти точки лицевого квадрата, убедитесь, что линии параллельны, затем от точек «А», «Б» и «С» проведите параллельные друг другу диагонали, найдите на них точки при помощи линейки отмерьте одинаковую длину. Соедините точки. Цилиндр — проведите по направлению длины (с наклоном) центральную ось, и найдите точки для перекрестных осей цилиндра. Отмеряем равные расстояния от центра осей при помощи линейки (как делали шар).

4 рис. Теперь нам нужно показать на предметах тень, свет и падающую тень от предметов. По направлению лучей света видно где на предметах будет тень и свет. Накладывая штрих по форме мы показываем основные градации. Смотрите внимательно на рисунок.

5 рис. Отлично! Теперь вам важно узнать, что такое рефлекс. Рефлекс — это отражение света. Как правило он изображается на теневой стороне (см.рис.). И есть такие понятия, как полутень и полусвет — это плавный переход из тени к свету. Здесь мы должны показать плотность штрихом. Нужно углубить тень, полутень, полусвет, рефлекс и падающую тень от предметов.

На простых объемных фигурах отрабатываются базовые навыки рисунка. Здесь важны и умение правильно измерить размеры и соотношения объектов, и грамотно построить перспективу, и скомпоновать изображение в листе, и точно передать светотени. Что же из себя представляют простые объемные фигуры?

Простые объёмные фигуры Под простыми объемными фигурами в рисовании подразумевают такие объемные фигуры, как: куб, параллелепипед, призма, конус, шар. В обучающих целях в рисовании используют фигуры, отлитые из гипса. Все они имеют правильные геометрические черты и гладкую белую поверхность.

Геометрически правильные объемные тела помогают отрабатывать умение точно рисовать прямые и кривые линии. Например, в рисовании куба нужно точно определить перспективные сокращения и нарисовать от руки, без вспомогательных средств, ровные его грани. А, в рисовании шара, важно нарисовать правильный круг, опять же без дополнительных подручных средств. Только карандаш, бумага и стёрка.

Особенности построения объемных фигур

для начинающих художников

В учебном рисунке начального уровня используется техника построения перспективы, при которой вертикальные линии изображаются строго вертикальными, а горизонтальные и диагональные отрисовываются с учетом перспективы.

Такие постулаты построения перспективы, с одной стороны, идут в разрез с современными трендами 3D графики, где машины уже обучены передавать практически не отличимые от реальных перспективные сокращения и мы привыкли к такому качеству отображения действительности. С другой стороны, в обучающих целях изображение вертикальных линий без учета перспективы упрощает начинающему художнику задачу построения пространства и предметов в нем. К тому же, на практике, строго вертикальные линии в работах новичков помогают правильно организовать пространство и смотрятся вполне гармонично.

Светотень в учебном рисунке объемных фигур

В общих чертах разберемся с концепцией учебного тонального рисунка объемных фигур. При нанесении тона в учебном рисунке объемных фигур важно сконцентрироваться на создании иллюзии объема и пространства. Первое достигается путем соблюдения общих основ теории теней. Здесь важно отметить, что при учебном рисовании объемных фигур желательно использовать штриховку по форме этих самых фигур и по направлению теней. Ощущение пространства в учебном рисунке достигается увеличением контрастности светотеневых градаций на переднем плане и смягчением теней на заднем плане.

Перед уроком обязательно должен быть организован просмотр фильма «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел» с целью наблюдения за ходом рисования. Фильм (видеофрагменты общим размером 450 мегабайт) можно получить у автора.

Тип урока: Комбинированный урок конструктивного учебного рисования.

Цель урока:

• изобразить простым карандашом линейный рисунок натюрморта;
• сформировать у учащихся конкретное представление о геометрическом теле;
• развивать творческие способности и навыки в работе простым карандашом.

Задачи урока:

Познавательные:

1. Расширить представление о линейном рисунке и выразительной особенности.
2. Формировать умения и навыки владения графическим материалом. Дать представление о линии (напомнить).
3. Совершенствовать знания о композиционном решении изображения.

Развивающие:

1. Развивать умение анализировать форму предметов.
2. Осваивать законы изобразительной грамоты.
3. Формировать пространственное мышление.

Воспитывающие:

1. Развивать внимание, наблюдательность и усидчивость.

Материалы к уроку:

Для учителя: гипсовые геометрические тела,карандаш и компьютер с проектором, фильм «Рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.»
Для учащихся: рабочие тетради для терминов по изобразительному искусству, простые карандаши, ластик, бумага для рисования формата А4.

Оформление доски к уроку: Экран. Рисунки прошлых лет.

Задание: Просмотр фрагментов фильма, «Построение с натуры натюрморта из геометрических тел».

ПЕРВЫЙ УРОК

План урока:

1. Организационная часть.
2. Объявление темы.
3. Просмотр фрагментов фильма-урока.
4. Практическая работа.
5. Мини-выставка и краткий анализ.
6. Задание на дом.

Ход урока.

Организационная часть.

Приветствие. Проверка готовности учащихся к уроку. На столе – тетрадь в клеточку, формат А4, набор простых карандашей, ластик. На доске – экран, рисунки прошлых лет.

Объявление темы.

Ребята, посмотрите на постановку. Вы видите группу геометрических тел. Каких?

Куб, конус и цилиндр. К какому жанру можно отнести эту группу тел? Натюрморт. А кто даст определение натюрморта? Натюрморт – это картина с так называемой мёртвой природы (цветов, фруктов, предметов быта, гипсовых слепков и т. п.) в определённом сочетании. Языком вещей он рассказывает о самых разнообразных сторонах жизни.

Просмотр фрагментов фильма.

Попробуйте выделить основные этапы построения натюрморта и записать в рабочую тетрадь.

Практическая работа.

На уроке вам нужно решить такие задачи:

Все предметы изображаются, как будто они прозрачны или сделаны из проволоки. Для этого прорисовываются и те грани и рёбра, которые невидны в натуре. Проверяем нижнее основание куба и нижнее основание описанной вокруг цилиндра призмы, чтобы не было проникновения куба в цилиндр.

Мини-выставка и краткий анализ.

Поднимите свои рисунки для демонстрации и покажите их мне.

Задание на дом.

Составьте из трёх спичечных коробков натюрморт и сделайте линейную зарисовку. Коробки как бы прозрачные. Покажите на рисунке невидимые рёбра коробков.

ВТОРОЙ УРОК

Цель: Решение в рисунке натюрморта светотени.

Задачи:

• Передать в рисунке светотеневые отношения, соответствующие отношениям в натуре.
• Обращать внимание на блик, свет, полутень тень, рефлекс, падающую тень.

План урока.

• Организационная часть.
• Объявление темы.
• Просмотр фрагментов фильма.
• Практическая работа.
• Выставка и оценка работ.

Ход урока.

Организационная часть.

Приветствие. Проверка готовности к уроку.

Объявление темы.

Продолжаем рисование с натуры натюрморта из геометрических тел.

Просмотр фрагментов фильма.

Постараться запомнить порядок нанесения штриховки на рисунке. Обратить внимание на определения: свет, полутень, тень, рефлекс, падающая тень.

Практическая работа.

Тоновая проработка рисунка начинается с четкого определения и очерчивания на изображениях предметов границ собственной тени и падающих теней. При этом вначале создаются участки темного, затем среднего и, наконец, светлого тона.

Возьмите мягкий карандаш 3В и начните добавлять тон. Для этого широкими диагональными штрихами покрываются средним (не очень сильным) тоном затенённые стороны куба, цилиндра, конуса, независимо от того, собственная ли это тень или падающая.

Нажимая немного сильнее на тот же карандаш, заштрихуйте правую грань куба и основание цилиндра. Заштриховываем падающие тени от куба и цилиндра на горизонтальной плоскости и далее вокруг цилиндра. Усиливаем тон около границ света и тени, а это на грани куба и основании цилиндра. Легко наносим штриховку падающей тени от куба на цилиндре по форме.

Прорабатываем светлые и тёмные тона на конусе. Очень хорошо видно как усиливается тень к вершине и ослабляется к основанию конуса. Штрихи наносить нужно по форме.

В верхнем ближнем углу куба усиливаем нажим на карандаш при штриховке теневой грани. На ней хорошо виден рефлекс (отражение света или цвета от соседнего предмета) от освещённой поверхности цилиндра свет отражается в тени грани куба. Такое же отражение от драпировки видно и в тени основания цилиндра.

Усиливаем самые тёмные места в падающих тенях с соблюдением контрастов и рефлексов. Не забываем, что на границе освещённой поверхности с собственной тенью свет светлеет, а тень темнеет. Тень высветляется, если по соседству находится освещённый предмет.

Тени, отбрасываемые предметами на серую горизонтальную плоскость, мало заметны, поэтому их нужно обозначить лёгкой штриховкой. Эти тени помогут «привязать» предметы к поверхности стола.

Выставка и оценка работ.

За несколько минут до звонка собрать работы и магнитами прикрепить их к классной доске. Заслушать комментарий детей по выполненным работам. Дать им возможность оценить работы своих одноклассников.

Рисуем RGB-куб в изометрической проекции с помощью библиотеки Pycairo / Sandbox / Habr

Сегодня мы попробуем нарисовать т.н. RGB-куб — куб, каждая точка поверхности которого будет окрашена в цвет, яркость каждой из компонент которого (красной, зеленой и синей) равна соответствующей координате в трехмерном пространстве. Каждому из цветов отвечает ось координат (x — красный, y — зеленый, z — синий).
Для собственно рисования используем замечательную графическую библиотеку cairo, а именно ее python-версию, Pycairo.
Как известно, данная библиотека используется повсеместно на просторах всем известных проектов, таких как GIMP, Inkscape, Mozilla и многих других. Кроме всего прочего, она позволяет рисовать различные 2D-объекты (эллипсы, прямоугольники, точки и т.д.) и сохранять результаты в разные форматы (PNG, SVG, PDF и т.д.). Этим мы и воспользуемся.
Теперь относительно математического аппарата. Нам нужно уметь преобразовать реальные трехмерные координаты точек поверхности кубика в двухмерные (изометрическая проекция на экран). Это мы сможем сделать с помощью следующих формул:
x’ = (x — z) * sin 60^о = (x — z) * 0.866
y’ = (x + z) * cos 60^о — y = (x + z) * 0.5 — y,
где x,y,z — реальные координаты точек куба, x’,y’ — координаты точек на экране.
Основным объектом cairo является т.н. поверхность (surface). Они бывают разных типов (SVG, PNG, PDF…), но в целом работа с ними схожа. Именно с создания такой поверхности мы и начнем:

svg = cairo.SVGSurface(filename, Width, Height)

filename — это имя файла, связанного с данной поверхностью (сюда мы впоследствии запишем результаты своей работы). Width и Height — думаю, понятно.
Получим так называемый «контекст» данной поверхности. Именно в контексте мы позже будем «колдовать».

ctx = cairo.Context(svg)

Cairo позволяет рисовать различные двухмерные фигуры, но в нашем примере нам пригодиться лишь точка (т. е прямоугольник шириной и высотой в один пиксель), нарисовать которую можно следующим образом:

ctx.rectangle(x, y, width, height)    
ctx.set_source_rgb(red,green,blue)                   
ctx.fill()

Как параметр командной строки будем передавать имя файла, в который будет записан результат. Вторым параметром мы будем регулировать то, какую сторону кубика мы хотим увидеть (темную или светлую).
Вот, собственно текст:

#!/usr/bin/env python
import cairo
import sys
 
class _2Dpoint:
    def __init__(self, _x, _y, _z):
        self.x = _x * 0.866 — _z * 0.866
        self.y = _x * 0.5   + _z * 0.5   — _y
 
def draw_point(cntx, x, y, z):
    point = _2Dpoint(x, y, z)
    cntx.rectangle(x0 + point.x, y0 + point.y, 1, 1)   
    if dark:
        red   = float((max_ax — x) / max_ax)
        green = float((max_ax — y) / max_ax)
        blue  = float((max_ax — z) / max_ax)
    else:
        red   = float(x / max_ax)
        green = float(y / max_ax)
        blue  = float(z / max_ax) 
    cntx. set_source_rgb(red,green,blue)                   
    cntx.fill()
 
Width  = 100
Height = 100
 
svg = cairo.SVGSurface(sys.argv[1], Width, Height)
 
if sys.argv[2]==’true’:
    dark = True
else:
    dark = False
 
ctx = cairo.Context(svg)
 
x0 = Width / 2
y0 = Height / 2
 
max_ax = 50.0
 
# full red. red = 1
x = max_ax
for y in range(0, Height — y0):
    for z in range(0, Width — x0):
        draw_point(ctx, x, y, z)
 
# full green. green = 1
y = max_ax
for x in range(0, Height — y0):
    for z in range(0, Width — x0):
        draw_point(ctx, x, y, z)
 
# full blue. blue = 1
z = max_ax
for x in range(0, Height — y0):
    for y in range(0, Width — x0):
        draw_point(ctx, x, y, z)
 
svg. finish()

Для его работы необходимо, чтобы был установлен pycairo (должен быть в репозиториях всех основных дистрибутивов, но можно скачать и с официального сайта).
А вот результаты:


Конечно, можно украсить данный пример, параметризировав габариты кубика, а также научиться его поворачивать под разными углами.

Как нарисовать квадрат объемный поэтапно

Что нужно приготовить для работы

1. Плотную бумагу для рисунка.
2. Простые карандаши разной твердости. Все они должны быть хорошо заточены и иметь острый грифель.
3. Ластик.
4. Куб. Для этих целей можно использовать небольшую коробку, предварительно оклеив ее белой бумагой. Как вариант — можно сделать куб самим.
5. Настольная лампа или другой источник освещения, который вы сможете направлять на вашу модель. Можно обойтись и без лампы, но в этом случае тени у вас будут сильно рассеяны, не будет четких граней у куба.

Как сделать самодельные фотокубики

Эти самодельные фотокубики станут отличным подарком, предметом интерьера в вашем доме, или игрушкой для детей. Эти фотокубики в моем примере 3 x 3 отображают всего 6 и 54 различных фотографии, но вы можете увеличить масштаб и сделать больше блоков, чтобы отобразить еще больше фотографий и сделать головоломку более трудной для сборки. На то чтобы сделать фотокубики ушло не более двух часов.

Для того чтобы сделать фотокубики нам понадобится деревянный брусок, из которого надо нарезать девять одинаковых кубиков.

Потом эти кубики надо зажать струбцинами и пройтись шлифовальной машинкой, это надо сделать с каждой стороной каждого кубика. После этого кубики надо пронумеровать, чтобы потом по этим номерам было удобно клеить фотографии.

После этого можно приступать к подготовке фотографий, подогнать фотографии для печати можно в Photoshop, или практически в любом другом фоторедакторе. Чтобы не расходовать краску на проверках, я сначала рисовал квадрат определенного размера, распечатывал его, и проверял реальный размер, который выдает принтер. Расход краски при этом минимален, и можно точно понять какой размер нам нужно выставить в фоторедакторе. Тем более точный размер здесь не нужен, фотографии должны быть немного больше чем кубики.

Далее приклеиваем фотографии к нашим самодельным фотокубикам. Сделать это лучше всего при помощи какого-нибудь быстросохнущего клея, универсального, или для дерева, или вообще обычного канцелярского, для бумаги. Главное, чтобы этот клей не портил краску на фотографии.

После того как клей высохнет, аккуратно обрезаем края фотографии острым ножом.

Большую фотографию, которая размещается на всех кубиках, клеим другим способом, клей наносим не на кубики, а на саму фотографию с обратной стороны, а уже кубики размещаем на ней.

После того как клей высохнет, переворачиваем, и аккуратно разрезаем эту фотографию по кубикам. Вот так можно сделать самодельные фотокубики. Остались последние штрихи и всё готово. По углам кубиков можно пройтись мелкой наждачкой. Если вы делаете фото-головомку для ребенка, то все кубики желательно покрыть каким-нибудь защитным прозрачным покрытием для фотографий, например вот таким — Acrylic Crystal Clear, или тому подобным. Без такого покрытия фотографии очень быстро придут в негодность. Если вы делаете фотокубики просто как предмет для интерьера, то можно и не покрывать. А заказать отличные фотографии вы можете у свадебного фотографа в дубае. Надеюсь, вам понравилась данная инструкция как изготовить самодельные фотокубики. Желаю удачи!

Еще интересные видео-самоделки:

• 5 ЛУЧШИХ ЛОВУШЕК ДЛЯ ВЫЖИВАНИЯ / 5 best TRAPS..
• Самодельный катер БАРС. Установка двигателя T..
• Как создать канал на YouTube правильно
• Делаем мощную вытяжку
• Брелок из рога оленя
• Садовая скамейка из бетона

Подписаться

авторизуйтесь

0 Комментарий

Inline Feedbacks

View all comments

Если вам понравилась статья, пожалуйста, сделайте следующее:

1. Оставьте комментарий. Просто напишите, понравилась вам статья или нет, может чего то не хватило. Напишите, какую тему вы бы хотели разобрать в следующих статьях. Напоминаю, автора лучшего комментария ждет ценный и весьма полезный приз.
2. Поделитесь статьей с друзьями.
3. Подписывайтесь на обновления блога и на мой канал на ютубе.

А вам все удачи, хороших рисунков, пока…

С уважением, Рустам Закиров.

Этапы сборки кубика Рубика

Существует несложная инструкция, которая лучше всех доказывает, что сложить обычную фигуру, а также зеркальный кубик рубика, сможет даже ребенок. Как собрать кубик рубика 3х3 схема для детей – метод Фридрих.

Первый этап. Сборка кубика рубика всегда начинается с креста. Собрать обычный крест на одной из граней – это довольно просто, стоит лишь определиться с цветом: чаще всего используют именно жёлтый. На этом этапе можно не обращать внимание на положение цветов на других сторонах.

Второй этап. Самое главное – это научиться собирать правильный крест. Это значит, что верхние элементы сопряжённых сторон должны иметь тот же цвет, что и центральные тех же граней. Если же этого не произошло, то есть не совпало максимум две стороны, следует воспользоваться одним из следующих алгоритмов.

При этом важным критерием является то, что крест всегда находится наверху.

Третий этап. Нужно полностью собрать одну из сторон, то есть поставить на место углы. Если перевернуть крест и сделать его нижней стороной, то можно заметить, что верхние углы смежных сторон содержат тот, который вы выбрали за основу. Соответственно получается три варианта положения жёлтого элемента: сверху, слева или справа, и для каждого из них существуют свои комбинации, чтобы совместить их с нижней стороной.

В итоге должно получиться так, что одна сторона полностью готова, а верхний слой каждой смежной стороны и центр имеют одинаковый цвет.

Четвёртый этап. Перед тем, как начинать собирать кубик на скорость, следует запомнить ещё некоторые формулы.

Сначала надо снова развернуть готовую сторону наверх. Затем прокрутить нижнюю грань таким образом, чтобы один из цветов бокового элемента совпал с цветом какой-либо стороны и образовывал букву “Т”. Таким образом, нужно будет переместить боковой кубик с нижнего слоя на средний так, чтобы его два цвета совпали с цветами соседних сторон. В этом случае может получиться два положения.

Пятый этап. Теперь нужно разобраться с 3 слоем. Для начала нужно перевернуть кубик, чтобы “необработанная” сторона оказалась наверху. Если вы выбирали в качестве основного цвета жёлтый – значит, диаметрально расположенным цветом должен быть белый. Нужно применить нижеследующий алгоритм для определённого положения кубика(-ов) с белым цветом.

Шестой этап. Сборка правильного креста, при котором должны совпасть цвета верхней грани со смежными, подразумевает два случая, однако если ни один из случаев не подходит, можно взять любой алгоритм.

Седьмой этап. Расставить углы в своим позиции на этом этапе будет достаточно сложно. Здесь может произойти путаница между слоями, однако при правильной сборке всё легко встанет на свои места.

Восьмой этап. Чтобы развернуть правильно углы, нужно рассмотреть два случая, опять связанные с перемещением по кругу.

Если же нужно поменять углы крест-накрест или противоположные углы, можно использовать любой из алгоритмов.

Этим же методом можно собрать и зеркальный кубик рубика. Маленький кубик рубика будет собрать намного проще, но кубик рубика рекорд будет считаться лишь для варианта 3х3.

Секретная технология

Если у вас стоит цель собрать кубик рубика за минуту, а то и меньше, и стать лучше всех в этом деле, нужно знать некоторые секреты сборки.

1. Лучше всего начинать сборку, выбирая белый или жёлтый цвет за основу.
2. Правильная методика кубик рубика подразумевает то, что нужно тратить как можно меньше времени на переворачивание кубика. Даже если делать это быстро, получится разница в драгоценные секунды или миллисекунды, что может изменить мировой рекорд. Поэтому многие начинают сборку начального креста на нижней грани.
3. Хороший результат всегда показывает тот, кто умеет смотреть на шаг вперёд – на стадиях, где не требуется сильного умственного напряжения, нужно уже продумывать следующий ход.
4. Скоростной кубик рубика 3х3 отличается высоким качеством и способностью вращаться, однако для этого можно использовать специальную смазку даже не для очень дорогих конструкций.
5. Профессиональный кубик рубика подразумевает возможность использовать все пальцы при сборке, и это часто помогает ставить новый мировой рекорд.

Как собрать с закрытыми глазами по алгоритму

Как собрать кубик рубика закрытыми глазами? Следует лишь запомнить несколько правил.

1. Картинки кубика рубика должны всегда быть в памяти как перед глазами. Для этого нужно каждый раз начинать сборку с одного цвета и запомнить, что центры сторон всегда неподвижны относительно друг друга.
2. Придуманный способ сборки закрытыми глазами лучше всех помогает быстро начать поражать других. Алгоритм предполагает то, что сначала нужно правильно сориентировать угловые элементы при помощи формулы “П В П’ В П В2 П’ Л’ В’ Л В’ Л’В2 Л”, поскольку каждый угол содержит либо белый, либо жёлтый цвет.
3. Затем нужно проделать ориентирование боковых элементов. Надо определить, в правильной ли ориентации находится элемент. Если в правильной, то тогда цвет элемента совпадает с цветом сторон В и Н и не совпадает с остальными сторонами. Если элемент принадлежит среднему слою, то ориентация правильная, если цвет элемента этих же сторон имеют и стороны Ф или З.

Таким образом, повторяя эти алгоритмы, можно прийти к первоначальному положению всех элементов. Таким же способом можно научиться собирать другой необычный вид – зеркальный кубик рубика.

Как собрать Кубик Рубика самая простая инструкция

Рыбка из проволоки

(7 голосов, среднее: 5,00 из 5)

Подробный мастер класс по созданию рыбки из проволоки.

Вам понадобится проволока диаметром 0,8 мм и 0,4 мм, круглогубцы, утики, кусачки, молоток, бисер или мелкие бусины, фурнитура для бижутерии (соединительные кольца, застёжки, швензы или заготовки для брелока, в зависимости от целей).

Перед тем как приступить к работе, определитесь с размером рыбки. К примеру, для рыбки длиной около 10 см вам понадобится отрезок проволоки 30 см. Возьмите проволоку диаметром 0,8 мм необходимой длины и согните её. Одна из сторон согнутой проволоки должна быть на несколько (5-6) сантиметров длиннее второй стороны.

Как легко рисовать любые 3д рисунки.

Этот куб я вытащил вот из этой картинки, которую нашел в интернете.

А затем с помощью специальной универсальной формы перевел его в 3д. Так можно переводить в 3д почти любые изображения.

Кто хочет научиться так же, жмите сюда ПОЛУЧИТЬ УНИВЕРСАЛЬНУЮ ФОРМУ ДЛЯ ПЕРЕВОДА В 3Д. А мы переходим к нашему рисунку.

Как нарисовать куб. Простой способ, который подойдет каждому.

Примеры 3д рисунков, которые сможет нарисовать каждый.
Приветствую вас уважаемые читатели блога RZ3d.ru. На связи Рустам Закиров и у меня для вас очередная статья, тема которой как нарисовать куб. Сегодня я покажу вам как очень легко и просто можно удивить друзей и близких — нарисовать обычный куб и самый настоящий 3д куб. Как всегда нам понадобятся листок бумаги и простые карандаши.

Перспектива и куб

В линейной перспективе необходимо понимать концепцию плана изображения e , , который представляет собой фактическую двумерную поверхность вашей бумаги (или холста). Изображение на бумаге — это изображение того, что можно было бы увидеть за поверхностью бумаги. Если бы вы проследили вид из окна на стекло, стекло представляло бы плоскость изображения.

Другая концепция, которую необходимо понять, — это линия горизонта, которая, конечно же, является горизонтом; его еще называют уровнем глаз.Представьте себе кусок картона с вырезанным из него прямоугольником — видоискатель. Если держать видоискатель на уровне глаз, горизонт будет посередине отверстия. Если вы опустите видоискатель, кажется, что горизонт смещается к верхней части отверстия. Если поднять видоискатель, кажется, что горизонт смещается к нижней части отверстия. Таким образом, на рисунке, когда горизонт находится высоко на странице, мы фокусируемся на вещах ниже уровня наших глаз (мы смотрим вниз). Когда горизонт низок на странице, мы фокусируемся на вещах, находящихся выше уровня глаз, над головой (мы смотрим вверх).

Представьте, что вы смотрите на ящик уровня. Если вы видите верхнюю часть рамки, она находится ниже уровня ваших глаз, поэтому горизонт находится над рамкой. Если вы видите нижнюю часть коробки, она находится выше уровня ваших глаз, поэтому горизонт находится ниже рамки.

T h e pi c ture plane is t he ac tu a ls u e через w hi c h an im a g e is cr d T h e i ma ge появляется s будет позади t h e surfac e.

Чтобы создать впечатление смотрящего вниз, горизонт — это , помещенный высоко на странице.

Для создания впечатления o Если смотреть вверх, горизонт — это место d Iow на странице.

Чтобы создать впечатление смотрящего вниз, горизонт расположен высоко на странице. Чтобы создать впечатление человека, смотрящего вверх, горизонт расположен низко на странице.

Одноточечная перспектива и куб
Двумя наиболее распространенными и полезными типами перспективы являются одноточечная и двухточечная перспектива. Простейшая демонстрация одноточечной перспективы — это смотреть вниз по прямой дороге. Мы знаем, что дорога имеет одинаковую ширину по всей длине, и тем не менее, когда мы смотрим в сторону горизонта, дорога становится все более узкой, пока не сужается до точки на горизонте.Это называется v ani s hi ng po i n t , потому что именно там дорога исчезает. На ровной поверхности точка схода всегда находится на горизонте. Поместите куб на эту дорогу так, чтобы стороны куба были параллельны сторонам дороги. Линии, описывающие удаляющиеся края куба, будут сходиться в той же точке схода, что и дорога. Все удаляющиеся параллельные линии будут иметь одну точку схода.

Th e se нарисованы три прямоугольника i n один — точки в перспективе . T Пунктирными линиями обозначены удаляющиеся линии. Все удаляющиеся линии пересекаются в одной точке на линии горизонта , указывая на то, что они параллельны друг другу .

В одноточечной перспективе прямая ровная дорога кажется сужается вдалеке, хотя мы знаем, что это не так.Представьте себе коробку, отступающие края которой параллельны краям дороги. Все эти края «исчезают» в одной точке на горизонте.

Одноточечная перспектива также используется, когда вы изображаете коробки или внутренние части, у которых есть скачки или стены, параллельные картинной плоскости. Горизонтальные и вертикальные линии на гранях, параллельные картинной плоскости, нарисованы перпендикулярно друг другу. Все остальные отступающие края или объект сходятся в одной точке на линии горизонта. В одноточечной перспективе передняя и задняя части куба параллельны картинной плоскости.Они нарисованы в виде квадратов с перпендикулярными углами. Верх, низ и стороны куба в одноточечной перспективе уходят в пространство. Линии, определяющие их отступающие края, сходятся в точке где-то за кубом.

Помните: в одноточечной перспективе вертикали и горизонтали перпендикулярны друг другу на поверхностях, параллельных плоскости изображения.

Когда d r Побег детеныша e или коробка в одном — p oi nt на s pect iv3 iv tart wit h ap e rfec t square or r e ctangle ( a ll are ll are ll are ° угол es) . Th i s представляет t h e si de , что равно параллельному l к плану изображения e . (Исчезающая точка nt de note d as V P. )

To e st ablish top of th e cu b e, dra w li nes от верхней кукурузы -й -й -й кв -й -й -й -й -й -й -й -й куб. n l i ne .

b ack из куб is est ab lishe d (arb i tr y w) от mak i ng a li ne параллельно верхней части из fr o n t из t th e widt h из t hi s li ne is de fin ed by pe r spec t e линий r ew f rom t h e cube’s top f ront corner s.

T h e r eced i ng линии o f th e до p теперь нарисовано onne ct in g th e bac k o f cube t o спереди.

We ha v e n ow install li s h e d a cl e d os d ube i n одноточечный p e rspective.

Чтобы открыть перед куба, нарисуйте отступающие линии из бота t ом из куб от нижних передних углов до точки схода .Нижние края re параллельны верхним, поэтому у них будет одна и та же точка схода .

Вертикальные линии теперь проводятся от задних углов куба к отступающим линиям нижней части куба.

Там, где вертикальные линии задней части куба пересекаются с отступающими линиями нижней части, проведите линию, параллельную передней нижней линии.

Задние вертикальные мелкие частицы теперь оттянуты до того места, где они встречаются с отступающими линиями нижней части куба.Примечание: мы не можем видеть сквозь верх куба, поэтому мы не увидим, как эти линии пересекаются с верхними задними углами.

Это открытый куб в одноточечной перспективе.

Двухточечная перспектива и куб
Двухточечная перспектива используется, когда только вертикальные края куба параллельны плоскости изображения. В этом отличие от одноточечной перспективы, в которой все стороны куба параллельны картинной плоскости.

В кубе в двухточечной перспективе только вертикали действительно параллельны друг другу. Все остальные линии будут указывать на одну из двух точек схода. Если куб выровнен, точки схода будут на горизонте. Все прямые, параллельные друг другу, будут иметь одну точку схода. Чем дальше друг от друга расположены две точки схода, тем дальше от объекта находится ваша точка обзора.

В одноточечной перспективе все стороны куба параллельны картинной плоскости, как показано на примере справа. В двухточечной перспективе только вертикальные края куба параллельны плоскости изображения, как в примере справа.

Чтобы нарисовать a c ube в двух точках на s pe c tive, we st ar t 9000i ca l край, ближайший к pi c ture plane . Точки схода расположены на левой и правой сторонах из на левой и правой сторонах линии горизонта из ( arb i tra rily на данный момент).

Строка s от t he top и b o ttom e n e ar ed ed v точка полировки справа. Это wi l le s tabli sh th e до p и b o t 9000 s3 справа i de из куб .

Аналогичные линии проведены для левого s ide куба.

Вертикальные линии теперь выбраны (пока произвольно) для задних углов куба. Эти линии помещаются между удаляющимися пунктирными линиями.

Теперь нарисованы верхний и нижний края двух сторон.

Чтобы найти задние края вершины куба, проведите линию от левого угла блока до точки схода справа. Проведите еще одну линию от правого заднего угла до точки схода слева.

Задние верхние края прорисованы.

Это замкнутый куб в двухточечной перспективе.

Чтобы изобразить открытый куб в двухточечной перспективе, проведите линию от точки схода слева до правого переднего нижнего угла.

Чтобы определить глубину куба, проведите линию от точки схода справа до заднего левого нижнего угла.Затем проведите вертикальную линию от верхнего заднего угла до пересечения линий от точек схода.

Нарисуйте линии там, где мы бы их видели, если бы была открыта только правая сторона рамки.

Это открытый куб в двухточечной перспективе.

© Авторские права Билл Мартин 2007-2014 • Почтовый ящик 511, Альбион, Калифорния 95410 • [email protected]

Нарисуйте куб и кубоид в Python с помощью Turtle

Нарисуйте куб и кубоид в Python с помощью Turtle

Предварительные требования: Основы программирования Turtle

Turtle — это встроенный модуль в Python. Обеспечивает рисование с помощью экрана (картон) и черепахи (ручка). Чтобы что-то нарисовать на экране, нам нужно переместить черепаху (ручку). Чтобы переместить черепаху, есть несколько функций, например, вперед (), назад () и т. Д.

Куб для рисования

Используются следующие шаги:

• Сначала нарисуйте передний квадрат
• Перейти на задний квадрат через одну нижнюю левую сторону
• Нарисуйте задний квадрат
• Нарисуйте оставшуюся сторону, как показано в коде.

Ниже представлена ​​реализация.

Python3

импорт черепаха тут = черепаха. Экран () tut.bgcolor ( "зеленый" ) tut.title ( "Черепаха" ) my_pen = черепаха. Черепаха () my_pen.color ( «оранжевый» ) тут = черепаха. Экран () для i в диапазоне ( 4 ): my_pen.forward ( 100 ) my_pen.левый ( 90 ) my_pen.goto ( 50 , 50 ) для i в диапазоне ( 4 ): my_pen.forward ( 100 ) my_pen.left ( 90 ) my_pen. goto ( 150 , 50 ) my_pen.goto ( 100 , 0 ) my_pen.goto ( 100 , 100 ) my_pen.goto ( 150 , 150 ) my_pen.goto ( 50 , 150 ) my_pen.goto ( 0 , 100 )

Выход:

Рисунок кубоида

Используются следующие шаги:

• Сначала нарисуйте передний прямоугольник
• Перейти к заднему прямоугольнику через одну нижнюю левую сторону
• Нарисуйте задний прямоугольник
• Нарисуйте оставшуюся сторону, как показано в коде.

Ниже представлена ​​реализация.

Python3

импорт черепаха тут = черепаха.Экран () tut.bgcolor ( "зеленый" ) tut.title ( "Черепаха" ) my_pen = черепаха. Черепаха () my_pen.color ( «оранжевый» ) тут = черепаха. Экран () для i в диапазоне ( 2 ): my_pen.вперед ( 100 ) my_pen. left ( 90 ) my_pen.forward ( 150 ) my_pen.left ( 90 ) my_pen.goto ( 50 , 50 ) для i в диапазоне ( 2 ): my_pen.вперед ( 100 ) my_pen.left ( 90 ) my_pen.forward ( 150 ) my_pen.left ( 90 ) my_pen.goto ( 150 , 50 ) my_pen. goto ( 100 , 0 ) my_pen.goto ( 100 , 150 ) my_pen.goto ( 150 , 200 ) my_pen.goto ( 50 , 200 ) my_pen.goto ( 0 , 150 )

Выход:

Внимание компьютерщик! Укрепите свои основы с помощью курса Python Programming Foundation и изучите основы.

Для начала подготовьтесь к собеседованию. Расширьте свои концепции структур данных с помощью курса Python DS .

резьба — рисование куба в ggplot2

Введение

В этом посте рассказывается, как построить куб в ggplot2 используя -поточную библиотеку .

ggplot2 не включает понятие третьей пространственной оси, поэтому вместо этого после манипулируя трехмерным объектом, мы используем перспективную проекцию, чтобы «сгладить» его грани и вершины на 2d плоскость.Эти спроецированные грани / вершины и будут построены ggplot2.

Подготовить объект к черчению

• Создайте объект (здесь используется стандартный куб 2x2x2)
• Определите, где находится камера и куда она смотрит
• Преобразование объекта в пространство камеры
• Перспектива преобразования данных

  # ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
# В пакете `thread` есть несколько встроенных объектов в` threaded :: mesh4dobj`
# ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
obj <- thread :: mesh4dobj $ cube

# ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
# Определить матрицу просмотра камеры i. е. преобразование камеры в мир
# ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
camera_to_world <- thread :: look_at_matrix (eye = c (1.5, 1.75, 4), at = c (0, 0, 0))

# ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
# Преобразуйте объект в пространство камеры и сделайте перспективную проекцию
# ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~ ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
obj <- obj%>%
  transform_by (invert_matrix (camera_to_world))%>%
  перспектива_проекция ()  

  как.data.frame (obj)%>% knitr :: kable ()  

404040

1	4	1	-0,0945866	-0,0706857	1,581399	1	-0,1855445	-0,1356142	-0,9732328	0,1523493	0,1540033	-0,9762544	0,0748818	0,0756647	1,630932	1	1,630932	ИСТИНА
1	4	2	-0. 1077957	0,2603509	1.631559	3	-0,2154400	-0,3088482	-0,00	0,1523493	0,1540033	-0,9762544	0,0748818	0,0756647	1,630932	1	1,630932	ИСТИНА
1	4	3	0,2693976	0,2400504	1,687219	4	-0.4345424	-0,3475777	-0,8308806	0,1523493	0,1540033	-0,9762544	0,0748818	0,0756647	1,630932	1	1,630932	ИСТИНА
1	4	4	0,2325119	-0,1270569	1. 623552	2	-0,3706042	-0,1407513	-0,	0.1523493	0,1540033	-0,9762544	0,0748818	0,0756647	1,630932	1	1,630932	ИСТИНА
2	4	1	-0,1077957	0,2603509	1.631559	3	-0,2154400	-0,3088482	-0,00	0,0000000	0,9394660	0,3426420	0,0013440	0.2085811	1. 773502	5	1.773502	ЛОЖЬ
2	4	2	-0,3483420	0,16	1.823482	7	0,1812743	0,2777220	0,9434035	0,0000000	0,9394660	0,3426420	0,0013440	0.2085811	1.773502	5	1.773502	ЛОЖЬ
2	4	3	0.1	9	0,1435705	1,951750	8	-0,6699657	0,4605475	0,5822731	0,0000000	0,9394660	0,3426420	0,0013440	0. 2085811	1.773502	5	1.773502	ЛОЖЬ
2	4	4	0,2693976	0,2400504	1,687219	4	-0.4345424	-0,3475777	-0,8308806	0,0000000	0,9394660	0,3426420	0,0013440	0.2085811	1.773502	5	1.773502	ЛОЖЬ
3	4	1	0,2325119	-0,1270569	1.623552	2	-0,3706042	-0,1407513	-0,	0. 9631644	-0,1369155	0,2314485	0,2119637	-0,0287422	1,767221	4	1,767221	ЛОЖЬ
3	4	2	0,2693976	0,2400504	1,687219	4	-0,4345424	-0,3475777	-0,8308806	0,9631644	-0,1369155	0,2314485	0.2119637	-0,0287422	1,767221	4	1,767221	ЛОЖЬ
3	4	3	0,1	9	0,1435705	1,951750	8	-0,6699657	0,4605475	0,5822731	0,9631644	-0,1369155	0,2314485	0,2119637	-0,0287422	1,767221	4	1. 767221	ЛОЖЬ
3	4	4	0,1538294	-0,3715328	1,806364	6	0,3411191	0,1021382	0,9344547	0,9631644	-0,1369155	0,2314485	0,2119637	-0,0287422	1,767221	4	1,767221	ЛОЖЬ
4	4	1	-0.0945866	-0,0706857	1,581399	1	-0,1855445	-0,1356142	-0,9732328	-0,6370835	0,05	-0,7654561	-0,2099435	0,0306140	1. 689395	3	1.689395	ИСТИНА
4	4	2	-0,28	-0,2575617	1.721140	5	-0.1542710	-0,1026941	-0,9826771	-0,6370835	0,05	-0,7654561	-0,2099435	0,0306140	1.689395	3	1.689395	ИСТИНА
4	4	3	-0,3483420	0,16	1.823482	7	0,1812743	0,2777220	0,9434035	-0. 6370835	0,05	-0,7654561	-0,2099435	0,0306140	1.689395	3	1.689395	ИСТИНА
4	4	4	-0,1077957	0,2603509	1.631559	3	-0,2154400	-0,3088482	-0,00	-0,6370835	0,05	-0,7654561	-0.2099435	0,0306140	1.689395	3	1.689395	ИСТИНА
5	4	1	-0,0945866	-0,0706857	1,581399	1	-0,1855445	-0,1356142	-0,9732328	0,0000000	-0,5988573	-0,8008558	0,0006763	-0,2067093	1. 683114	2	1.683114	ИСТИНА
5	4	2	0,2325119	-0,1270569	1.623552	2	-0,3706042	-0,1407513	-0,	0,0000000	-0,5988573	-0,8008558	0,0006763	-0,2067093	1.683114	2	1.683114	ИСТИНА
5	4	3	0.1538294	-0,3715328	1,806364	6	0,3411191	0,1021382	0,9344547	0,0000000	-0,5988573	-0,8008558	0,0006763	-0,2067093	1. 683114	2	1.683114	ИСТИНА
5	4	4	-0,28	-0,2575617	1.721140	5	-0.1542710	-0,1026941	-0,9826771	0,0000000	-0,5988573	-0,8008558	0,0006763	-0,2067093	1.683114	2	1.683114	ИСТИНА
6	4	1	-0,28	-0,2575617	1.721140	5	-0,1542710	-0,1026941	-0,9826771	-0. 2439436	-0,2465920	0,9379147	-0,0728616	-0,0737928	1,825684	6	1,825684	ЛОЖЬ
6	4	2	0,1538294	-0,3715328	1,806364	6	0,3411191	0,1021382	0,9344547	-0,2439436	-0,2465920	0,9379147	-0.0728616	-0,0737928	1,825684	6	1,825684	ЛОЖЬ
6	4	3	0,1	9	0,1435705	1,951750	8	-0,6699657	0,4605475	0,5822731	-0,2439436	-0,2465920	0,9379147	-0,0728616	-0,0737928	1,825684	6	1. 825684	ЛОЖЬ
6	4	4	-0,3483420	0,16	1.823482	7	0,1812743	0,2777220	0,9434035	-0,2439436	-0,2465920	0,9379147	-0,0728616	-0,0737928	1,825684	6	1,825684	ЛОЖЬ

Постройте точки для вершин объекта

• с резьбой определяет укрепление .Функция mesh4d () .
• Если объект mesh4d указан в качестве данных для вызова ggplot2 , ggplot2 будет автоматически использовать fortify () для преобразования в data. frame.
• , т.е. поскольку многопоточный определяет fortify.mesh4d () , мы можем вызвать ggplot2 напрямую с объектом mesh4d .

  ggplot (obj, aes (x, y)) +
  geom_point () +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Постройте контур каждого многоугольника

• Каждый элемент имеет уникальный element_id , который используется как эстетика группы чтобы сообщить ggplot, что он должен рисовать по одному многоугольнику для каждого элемента.
• Установите fill = NA, color = 'black' , чтобы рисовать только границы каждого многоугольника.

  ggplot (obj, aes (x, y, group = element_id)) +
  geom_polygon (fill = NA, color = 'black', size = 0,2) +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Точечная визуализация скрытых линий

• Чтобы нарисовать скрытых элементов другим способом, используйте переменную hidden .
• скрыто - это логическая переменная, указывающая, обращен ли треугольник или четырехугольник подальше от камеры.
• Здесь для скрытых элементов
используется другой тип линий

  ggplot (obj, aes (x, y, group = element_id)) +
  geom_polygon (fill = NA, color = 'black', aes (linetype = hidden, size = hidden)) +
  scale_linetype_manual (values ​​= c ('TRUE' = "пунктирный", 'FALSE' = 'solid')) +
  scale_size_manual (значения = c ('ИСТИНА' = 0,2, 'ЛОЖЬ' = 0,5)) +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Удаление скрытой линии

• Здесь тип линии с нулевой шириной используется для скрытых элементов, чтобы скрыть их.

  ggplot (obj, aes (x, y, group = element_id)) +
  geom_polygon (fill = NA, color = 'black', aes (size = hidden)) +
  scale_size_manual (значения = c ('ИСТИНА' = 0, 'ЛОЖЬ' = 0,5)) +
  theme_void () +
  тема (legend. position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Наивные закрашенные многоугольники

• При заливке многоугольников ggplot2 будет рисовать их в порядке группы переменной .
• Если мы сгруппируем по element_id , то полигоны будут нарисованы в том порядке, в котором они были определены.Это означает, что удаленные полигоны будут нарисуйте поверх тех, которые действительно находятся близко к глазу.
  
• Результат будет выглядеть странно - почти в стиле Эшера!

  ggplot (obj, aes (x, y, group = element_id)) +
  geom_polygon (fill = 'голубой', цвет = 'черный', размер = 0,2) +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Залитые многоугольники - (1) Отбрасывайте скрытые элементы, чтобы они никогда не отображались

• Первый метод для рисования закрашенных многоугольников:
  • сбросить скрытые элементы вручную
  • Сделайте это, явно преобразовав объект mesh4d в данные. кадр, а затем фильтрация чтобы сохранить только те элементы, которые не скрыты.
• Для объектов mesh4d , преобразованных в data.frames, скрытый определяется как ИСТИНА для любое лицо, нормаль которого направлена ​​к отрицательной оси Z (т.е. со смотровой площадки).

  obj_df <- as.data.frame (obj)%>%
  фильтр (! скрытый)

ggplot (obj_df, aes (x, y, group = element_id)) +
  geom_polygon (fill = 'светло-голубой', цвет = 'черный', размер = 0.2) +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Закрашенные многоугольники - (2) Назначьте скрытым элементам заливку

NA , чтобы они отображались невидимо

• Второй метод для рисования закрашенных многоугольников:
  • рисовать скрытые элементы невидимо
  • Сделайте это путем явного преобразования объекта mesh4d в data. frame и затем вручную установите переменные, сопоставленные с заливкой и цветом , чтобы be NA для скрытых элементов

  obj_df <- as.data.frame (объект)%>%
  мутировать (
    оттенок = ifelse (скрытый, NA, 'голубой'),
    linecolour = ifelse (скрытый, NA, 'черный')
  )

ggplot (obj_df, aes (x, y, group = element_id)) +
  geom_polygon (aes (fill = I (оттенок), color = I (linecolour)), size = 0,2) +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Закрашенные многоугольники - (3) Используйте переменную

zorder для управления порядком рисования

• Третий метод для рисования закрашенных многоугольников:
  • Нарисуйте элементы от самого дальнего до ближайшего
  • Воспользуйтесь тем фактом, что элементы отображаются в порядке группы переменной .
  • При преобразовании mesh4d в data. frame переменная zorder создается, начиная с 1 для самого дальнего элемента, до n для ближайшего элемента.
  • , т.е. изменить переменную group с element_id на zorder

  ggplot (obj, aes (x, y, group = zorder)) +
  geom_polygon (fill = 'голубой', цвет = 'черный', размер = 0,2) +
  theme_void () +
  тема (легенда.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Многоугольник с ложной заливкой

• Нормаль к каждому лицу включается в представление data.frame как fnx, fny, fnz
• Путем вычисления скалярных произведений источника света, расположенного в сцене, дробная часть освещение можно рассчитать для каждого элемента.
• Здесь затенение полностью имитируется с использованием суммы fny + fnz для затенения многоугольников.

  ggplot (obj, aes (x, y, group = zorder)) +
  geom_polygon (aes (fill = fny + fnz), color = 'black', size = 0. 2) +
  theme_void () +
  тема (legend.position = 'none') +
  Coord_equal ()  

Как нарисовать куб под разными углами. Основы линейной перспективы (часть 1) - Как рисовать

Угадайте, что? Кубики классные!

Нет, серьезно. Если вы знаете, как нарисовать куб, вы также сможете нарисовать любую трехмерную форму. Конечно, в каждом выбранном вами объекте есть свои нюансы. Тем не менее, основные принципы, гайки и болты рисования остаются прежними.

Все они в этой коробке.

Давай выберем их.

Итак, это не одно из тех руководств «1-2-3». В Интернете их тысячи. Моя цель - дать вам набор навыков, позволяющий рисовать что угодно. Такой подход будет полезен, если вы хотите заниматься концепт-артом, промышленным дизайном, фэнтези / мультфильмом. Все они требуют рисования вашего воображения. Значит, нужно уметь рисовать любой объект под любым углом. Вы получите эти знания на уроках.И подкрепляйте его домашними заданиями, выдаваемыми после каждого урока

Теперь вы изучите основы линейной перспективы на примере куба. В следующих статьях мы перейдем к гораздо более сложным предметам. Если вы хотите получить от этой статьи как можно больше пользы, пожалуйста, убейте все разрушающие факторы. Возьмите лист бумаги и ручку и поэкспериментируйте с изучаемыми концепциями. Поверьте, простое чтение мало поможет.

Что такое перспектива?

Перспектива - это система отображения трехмерного мира на плоской поверхности.

Не очень сложно, правда?

Итак, вот наиболее логичная и полезная концепция, о которой следует помнить о перспективе.

Куб виден сквозь кусок плоского стекла. Камера направлена ​​прямо на это стекло.

Стекло называется Picture Plane (PP). Линия, проведенная от камеры через PP, называется линией видимости (LOS). Хочу подчеркнуть, что LOS всегда перпендикулярна PP.

«Так какого черта вы мне все это рассказываете?» - спросите вы.

И вот почему.

Нам нужно знать, как наши линии расположены в пространстве относительно чего-то. Положение камеры - наша путеводная звезда. Основная идея заключается в том, что рисунок в перспективе - это представление изображения с определенной точки просмотра. Без зрителя нет изображения.

Рисование квадрата

Что такое куб? По сути, он состоит из 6 соединенных вместе квадратных плоскостей. Чтобы нарисовать куб, нам нужно знать, как позиционировать квадрат в любом случае, с любой возможной точки обзора.

Теперь нам нужно добавить новое занудное слово в наш словарь - Normal Line или просто Normal.

Если положить конец карандаша на поверхность, он будет соответствовать направлению нормальной линии. Нормаль - это линия, перпендикулярная поверхности.

Все просто.

На каждой плоскости есть бесконечное количество этих нормальных линий. Для простоты нарисуем только один.

Нормали помогают нам определить, как мы видим поверхность.

Берем прямоугольник и ставим перед камерой. Если нормаль указывает прямо на картинную плоскость (90 градусов) , то мы видим поверхность без каких-либо искажений. Прямоугольник - как есть.

И вот самая важная часть.

Если мы наклоним наш прямоугольник на в любом направлении, нормальная линия больше не будет перпендикулярна PP. Поверхность прямоугольника сжимается.

Как определить направление сжатия? Нормальная линия говорит нам.

Принцип называется Shrink Along Normal.

Каждая плоскость сжимается только вдоль своей нормальной линии.

Мы видим, что самолет изменился в пропорциях. Он более узкий, поскольку сжимается по нормали.

Это всегда так.

Другого способа уменьшить самолет невозможно. Только по ходу нормально. Чем больше плоскость отклонена от камеры, тем больше она сжимается по своей нормальной линии. Я буду повторять эту концепцию снова и снова, потому что это очень важно.Когда дело доходит до рисования, об этих простых вещах часто забывают.

Схождение параллельных линий

Еще одно явление. В приведенном выше примере вы могли заметить, что левое и правое поля прямоугольника сужаются кверху (из обзора камеры). Это происходит потому, что это параллельные линии, уходящие в пространстве (относительно картинной плоскости). Линии, параллельные PP, не сходятся.

Звучит сложно? Что ж, так и должно быть.Узнавать что-то новое нелегко.

Я помню свои первые шаги в рисовании - это было чертовски адом. Обещаю, со временем станет легче.

В статьях о перспективе мы углубимся в тему. Это поможет вам в кратчайшие сроки улучшить свои навыки рисования. Не у всех читателей есть горячее желание улучшить свои навыки рисования.

Но если да, то пойдем дальше.

Где сходятся параллельные линии? Я уверен, что вы знаете - на линии горизонта.Об этом написано в каждом артбуке. Поколение за поколением. Эта концепция настолько популярна и догматична, что авторы никогда не пересматривают ее объяснение.

Но мы будем.

Что такое линия горизонта на самом деле?

Мы предполагаем, что нижняя часть нашей камеры параллельна плоскости земли.

В нашей сцене есть несколько горизонтальных плоскостей. По мере взлета эти самолеты постепенно сжимаются.

Нормальная линия горизонтальной плоскости - вертикальная. Вот почему каждая горизонтальная поверхность сжимается по вертикальной линии .

Когда плоскость полностью сжимается, она превращается в одну линию. Из-за вертикального сжатия эта линия горизонтальна.

Это наша линия горизонта.

Если ваша плоскость разрезает камеру прямо по центру, когда вы ее выдвигаете, это означает, что плоскость сжалась до нуля. Это горизонт.

Параллельные линии, расположенные на горизонтальных плоскостях (не важно на какой), сходятся на линии горизонта. Точки схождения называются точками схода (VP).

Вы можете видеть, что каждый набор параллельных линий имеет собственных VP. Типичная конструкция перспективы может иметь центральную (CVP), левую (LVP) и правую (RVP).

Эллипсы

Я не говорил вам, что самолет должен иметь только прямоугольную форму.

Почему я этого не сделал?

Потому что самолет может иметь любую форму.

Вы просто думаете об этом как о плоском листе бумаги. Из него можно вырезать любую форму. Итак, мы можем сделать самолет в форме круга.Потом помещаем в космос и получаем…

Да! Эллипс.

Здесь я делаю вид, что вы читали мою статью о базовой работе линии. Если нет, вы можете сделать это сейчас. Потому что в нем есть некоторые основы, которые нам понадобятся.

Плоскость в форме круга также имеет нормальную линию, и эта нормаль также перпендикулярна поверхности плоскости.

Вот трюк с эллипсами.

Нормальная линия плоскости эллипса всегда проходит в том же направлении, что и его малая ось.

Принцип такой же, как и в случае с прямоугольниками.

Но.

Круг имеет одинаковый диаметр на всем протяжении. В результате сжатия (даже самого незначительного) диаметр будет представлен двумя наиболее важными линиями: самой длинной и самой короткой.

Самый большой диаметр - большая ось. Эта леска не меняет своей длины, как бы сильно вы ни наклоняли поверхность.

Наименьший диаметр - это малая ось . Перпендикулярно большой оси. Она имеет то же направление, что и нормальная линия. Больше всего он меняется, когда круг отклоняется от поля зрения камеры.

Уровень сжатия эллипса называется градусов эллипса.

Если нормаль поверхности эллипса направлена ​​под углом 90 градусов к картинной плоскости. Затем камера видит полностью открытый круг.

Если нормаль направлена ​​под углом 45 градусов к точке PP, эллипс называется «эллипсом 45 градусов».

Чем меньше градусов, тем больше компрессия.

Эллипсы - ваши спасатели

Мы будем использовать эллипсы даже в тех случаях, когда на нашем чертеже нет видимых круговых плоскостей.

Почему?

Есть несколько больших преимуществ.

• Эллипс помогает определить направление нормальной линии поверхности.

Таким образом, вы знаете, в каком направлении сжимать самолет, когда он отклоняется от зрителя.

• Эллипс помогает определить наклон плоскости относительно наблюдателя.

Более сильный наклон = более сильная усадка.

Я не говорил вам этого до последнего момента, надеясь, что вы это заметили. Я считаю, что самые глубокие знания получаются из вашего собственного опыта. За это нужно бороться. Надо быть смелым и любопытным. Другого пути нет.

Итак, что я надеялся, что вы угадали?

• Эллипс помогает найти пропорции идеального квадрата.

Круг внутри квадрата касается каждой из 4 границ в средних точках. Круг в перспективе (эллипс) делает то же самое.

Видите ли, каждый эллипс касается границ квадрата в середине.

Это всегда так.

Куб состоит из полных квадратов. Знание того, как построить квадрат, очень важно для нашей конечной цели - рисования куба.

Эта статья может показаться слишком длинной по сравнению с конечным результатом.

«Рисунок куба? Серьезно? Но это должно быть так просто ... Зачем мне тратить время на чтение всей этой чуши? » .

Прически.

Обещаю, что то, что мы изучаем, скоро поможет рисовать такие крутые штуки, как танки, драконы, роботы и т. Д. Конечно, если вам это действительно интересно.

Угол 90 °

Помимо пропорций квадрата, мы должны убедиться, что квадрат имеет четыре прямых угла (90 градусов).Нам нужна правильная конструкция хотя бы одного угла. Три других станут на свои места.

И снова эллипс - ваш рейнджер.

Это поможет вам построить правильный угол 90 ° между двумя линиями на одной плоскости. Нарисуем прямой угол на плоскости земли.

Определите пропорции квадрата с заданной точки обзора, используя свой эллипс.

Поместите нормальную линию (в данном случае вертикальную, потому что плоскость горизонтальная) в нужное положение, в зависимости от того, как следует повернуть угол.

Если вы хотите, чтобы угол был направлен прямо на зрителя, нормаль должна быть проведена прямо через середину эллипса. Затем нарисуйте две касательные к эллипсу от точки на вертикальной линии. Это приведет к одинаковому сжатию левой и правой сторон (обе на 45 °) нашего бокса.

Если вы хотите повернуть угол по часовой стрелке, вы перемещаете нормаль влево.

Чтобы повернуть его против часовой стрелки, используйте тот же принцип.

Какая часть этой нормальной линии должна выходить за пределы эллипса?

Зависит от степени эллипса.Чем больше открывается - тем длиннее линия. Вы получите это лучше с практикой. Просто помните о касании квадрата в середине.

Есть несколько способов завершить построение квадрата в любом возможном положении. Это зависит от уровня желаемой экстремальности перспективы.

Чем ближе линия горизонта к эллипсу (по отношению к его размеру), тем более крайняя - это перспектива. Линии сходятся быстро, что означает, что объект находится близко к зрителю или он большой.Изображение выглядит так, как будто снято широкоугольным объективом.

Если линия горизонта расположена на и на от эллипса, перспектива будет плоской. Линии немного сходятся. Объект выглядит маленьким или находится далеко от зрителя.

Это эффект длинных линз.

Здесь вы видите, что вертикальная линия выходит за пределы эллипса на одинаковом расстоянии в обоих случаях. Нижний угол такой же. Разница составляет всего лишь в перспективной экстремальности.И опять. Линия горизонта перпендикулярна нормали эллипса (малая ось).

Горизонт - это по существу плоская плоскость, параллельная этому эллипсу. Этот самолет просто полностью отклонен от наблюдения зрителя.

Рисование куба (наконец)

У куба шесть сторон, одновременно могут быть видны только 3 из них. Итак, для простоты остановимся только на видимых сторонах (пока). Вы уже знаете, как построить горизонтальный квадрат во всех возможных положениях.

Это будет наш верхний самолет.

Что осталось? Остальные две боковые плоскости. Вертикальные края известны. Это нормальные линии к верхней плоскости.

Что неизвестно, так это длина вертикальной линии. Вертикальная линия параллельна PP, поэтому ее нельзя сильно укоротить. Он становится больше, когда продвигается в пространстве (как и любой другой объект) из-за схождения линий. Итак, мы предполагаем, что он немного длиннее, чем большая ось нашего верхнего эллипса, потому что его большая ось также не может быть сокращена в ракурсе.

Есть трюк, чтобы проверить правильность боковых плоскостей.

Вы можете догадаться, что это?

Ага, это эллипс.

Нарисуем эллипс с малой осью, направленной на RVP. Эллипс должен касаться середин краев плоскости. Попробуйте отобразить этот эллипс между линиями, визуализировать его. Затем мы просто закрываем нижний край левой стороны линией, идущей к LVP. Наконец, мы закрываем правую часть линией, идущей к RVP.

Коробка сделана.

Ускорение усадки

Теперь у нас есть куб. Но вы можете спросить: как его вращать в пространстве, как наклонять? Это хороший вопрос. Мне нравится, когда задают интересные вопросы! 000

Чтобы решить эту проблему, мы должны знать о Shrink Acceleration. Согласно этому принципу усадка плоскости не является линейной. Другими словами, он прогрессирует все быстрее и быстрее.

Ставим куб на плоскость земли так, чтобы обе боковые плоскости были под углом 45 градусов к PP.

Теперь поворачиваем куб по часовой стрелке. Он все еще стоит на земле.

Вы можете видеть, что левая сторона сжимается больше, а правая увеличивается как в абсолютных, так и в относительных величинах.

Чем больше усадка плоскости (или линии), тем быстрее она сокращается.

Даже небольшой поворот полностью стянутой лески резко меняет ее длину. По мере того, как он открывается все больше и больше, скорость открытия уменьшается.

Обычные строки делают то же самое.Когда они параллельны полипропилену, их трудно уменьшить. По мере того, как они отворачиваются от зрителя, делать это становится все легче и легче.

Как нарисовать куб под любым углом за 5 шагов?

Время пришло.

Примите мои извинения за такую ​​долгую прелюдию. Все это важно не только для рисования коробки. Вы оцените этот материал, когда перейдете к более сложным темам в моих последующих статьях.

Итак, приступим!

• Опустите эллипс.Он может представлять любую сторону куба. Единственная проблема здесь - это сжатие и направление нормали.
• Отбросьте нормальную линию в соответствии с желаемым положением переднего края куба. Линия горизонта для этого куба на самом деле не будет горизонтальной (ха-ха). Он просто должен быть перпендикулярен нормали к нашей плоскости. Это единственное требование.
• Определитесь с точки зрения экстремальности. Здесь горизонт выходит за рамки, а перспектива довольно плоская.

• Измерьте правильную длину «вертикального» угла с помощью эллипса или просто посмотрите на него.Проведите линию до RVP, чтобы закрыть нижнюю границу.
• Последняя сторона встанет на свои места сама. Просто постройте правильные параллельные линии тем, которые уже существуют.

Домашнее задание

Пришло время закрепить свои знания.

Сделайте это, даже если думаете, что уже знаете, как нарисовать куб под любым углом.

Практика ведет к совершенству, а? Но всегда должна быть хорошая база знаний.

Я рекомендую прочитать этот урок еще раз после того, как сделана домашняя работа.

Здесь я сделал для вас демо.
Вы можете видеть, что кубы могут перекрывать друг друга.

Не стесняйтесь играть с разными размерами и углами. Попробуйте разнообразную перспективу крайностей. У больших коробок может быть резкое схождение линий.

Увидимся в следующий раз.

Создание 3D-объектов с помощью WebGL - веб-API

Давайте рассмотрим нашу квадратную плоскость в трех измерениях, добавив еще пять граней, чтобы создать куб. Чтобы сделать это эффективно, мы собираемся переключиться с рисования с использованием вершин напрямую, вызвав gl.drawArrays () для использования массива вершин в качестве таблицы и ссылки на отдельные вершины в этой таблице для определения позиций вершин каждой грани, вызывая gl.drawElements () .

Учтите: каждая грань требует четырех вершин для ее определения, но каждая вершина является общей для трех граней. Мы можем передать намного меньше данных, построив массив из всех 24 вершин, а затем ссылаясь на каждую вершину по ее индексу в этом массиве, вместо того, чтобы перемещать целые наборы координат.Если вы задаетесь вопросом, почему нам нужны 24 вершины, а не только 8, то это потому, что каждый угол принадлежит трем граням разного цвета, а одна вершина должна иметь один определенный цвет; поэтому мы создадим три копии каждой вершины трех разных цветов, по одной для каждой грани.

В этом примере библиотека glMatrix используется для математических вычислений с матрицами и вершинами. Вам нужно будет включить его, если вы создадите свой собственный проект на основе этого кода. Наш образец загружает копию из CDN в наш HTML-код .

Во-первых, давайте создадим буфер положения вершин куба, обновив код в initBuffers () . Это почти то же самое, что и для квадратной плоскости, но немного длиннее, так как здесь 24 вершины (по 4 на каждую сторону):

  константные позиции = [
  
  -1,0, -1,0, 1,0,
   1.0, -1.0, 1.0,
   1.0, 1.0, 1.0,
  -1.0, 1.0, 1.0,

  
  -1,0, -1,0, -1,0,
  -1,0, 1,0, -1,0,
   1.0, 1.0, -1.0,
   1.0, -1.0, -1.0,

  
  -1,0, 1,0, -1,0,
  -1.0, 1.0, 1.0,
   1.0, 1.0, 1.0,
   1.0, 1.0, -1.0,

  
  -1,0, -1,0, -1,0,
   1.0, -1.0, -1.0,
   1.0, -1.0, 1.0,
  -1,0, -1,0, 1,0,

  
   1.0, -1.0, -1.0,
   1.0, 1.0, -1.0,
   1.0, 1.0, 1.0,
   1.0, -1.0, 1.0,

  
  -1,0, -1,0, -1,0,
  -1,0, -1,0, 1,0,
  -1.0, 1.0, 1.0,
  -1,0, 1,0, -1,0,
];
  

Поскольку мы добавили z-компонент к нашим вершинам, нам нужно обновить numComponents нашего атрибута vertexPosition до 3.

 

{
  const numComponents = 3;
  ...
  gl.vertexAttribPointer (
      programInfo.attribLocations.vertexPosition,
      numComponents,
      тип,
      нормализовать,
      шаг
      компенсировать);
  gl.enableVertexAttribArray (
      programInfo.attribLocations.vertexPosition);
}
  

Нам также нужно построить массив цветов для каждой из 24 вершин. Этот код начинается с определения цвета для каждой грани, а затем использует цикл для сборки массива всех цветов для каждой из вершин.

  const faceColors = [
    [1.0, 1.0, 1.0, 1.0],
    [1.0, 0.0, 0.0, 1.0],
    [0,0, 1,0, 0,0, 1,0],
    [0,0, 0,0, 1,0, 1,0],
    [1.0, 1.0, 0.0, 1.0],
    [1.0, 0.0, 1.0, 1.0],
  ];

  

  var colors = [];

  for (var j = 0; j  

После того, как массивы вершин сгенерированы, нам нужно построить массив элементов.

  const indexBuffer = gl.createBuffer ();
  gl.bindBuffer (gl.ELEMENT_ARRAY_BUFFER, indexBuffer);

  
  
  

  const index = [
    0, 1, 2, 0, 2, 3,
    4, 5, 6, 4, 6, 7,
    8, 9, 10, 8, 10, 11,
    12, 13, 14, 12, 14, 15,
    16, 17, 18, 16, 18, 19,
    20, 21, 22, 20, 22, 23,
  ];

  

  gl.bufferData (gl.ELEMENT_ARRAY_BUFFER,
      новый Uint16Array (индексы), gl.STATIC_DRAW);

  возвращаться {
    позиция: positionBuffer,
    цвет: colorBuffer,
    индексы: indexBuffer,
  };
}

  

Индексы Массив определяет каждую грань как пару треугольников, указывая вершины каждого треугольника в качестве индекса в массивах вершин куба. Таким образом, куб описывается как набор из 12 треугольников.

Затем нам нужно добавить код в нашу функцию drawScene () для рисования с использованием индексного буфера куба, добавив новые gl.bindBuffer () и gl.drawElements () звонков:

 
  gl.bindBuffer (gl.ELEMENT_ARRAY_BUFFER, buffers.indices);

...

  {
    const vertexCount = 36;
    const type = gl.UNSIGNED_SHORT;
    const offset = 0;
    gl.drawElements (gl.TRIANGLES, vertexCount, тип, смещение);
  }

  

Так как каждая грань нашего куба состоит из двух треугольников, на каждой стороне 6 вершин, или всего 36 вершин в кубе, хотя многие из них дублируются.

Наконец, давайте заменим нашу переменную squareRotation на cubeRotation и добавим второй поворот вокруг оси x:

  мат 4.повернуть (modelViewMatrix, modelViewMatrix, cubeRotation * .7, [0, 1, 0]);

  

На этом этапе у нас есть вращающийся анимированный куб, его шесть граней довольно ярко окрашены.

Посмотреть полный код | Открыть демо на новой странице

Трехмерный рисунок и геометрический эксперимент с трехмерной геометрией

«Я бы не рисовал так, как пишу, если бы не пошел в архитектурную школу. Здесь я научился абстрактно мыслить и рисовать, как архитектор ».

- Кармен Эррера

Беседа с Даной Миллер, 10 октября 2014 г.

Для развития своего жесткого стиля абстракции Кармен Эррера предприняла дисциплинированное, но очень изощренное исследование цвета и формы. Эррера изучала архитектуру всего один академический год, но этот опыт оказал на нее огромное влияние. Основные принципы рисования, которым она научилась на вводных курсах в Университете Гаваны, позволили ей представить трехмерную форму и преобразовать ее в двухмерное изображение на бумаге или холсте.

Вдохновленная советом своего коллеги-художника и друга Барнетта Ньюмана «не делать что-то, а потом думать об этом, а думать о чем-то, а затем делать это», Кармен Эррера часто тратит недели на предварительные рисунки, пробуя разные формы и композиции и выполнение точных математических расчетов перед тем, как приступить к рисованию.Подготовительные рисунки, которые она делает для каждой картины, показывают, как Эррера часто мыслит в трехмерных терминах, а затем преобразует это изображение в двухмерное.

а. Распечатайте шаблон формы ромба из руководства для учителя. Дайте каждому ученику по три ромбовидных фигуры. Попросите учащихся вырезать ромбики и поэкспериментировать с ними, чтобы сделать трехмерный куб. Предложите им выбрать три разных цвета для каждой формы ромба. Когда ученики закончат раскрашивать свои алмазы, попросите их скотчем или склейте кубики и повесьте их на стену, чтобы они образовали одно большое изображение.Как их большое изображение влияет на классную комнату?

г. Этот проект рекомендуется для старшеклассников. Изометрические формы визуально представляют трехмерные объекты в двух измерениях на архитектурных, технических и инженерных чертежах. Например, в кубе три оси координат выглядят одинаково укороченными, а угол между любыми двумя из них составляет 120 градусов. Чертеж может выглядеть искаженным, потому что масштаб объектов, которые появляются дальше, такой же, как объекты, которые кажутся ближе.Изометрическая сетка состоит из вертикальных и диагональных линий под углом 120 градусов, которые можно использовать в качестве шаблона для рисования трехмерных объектов. Распечатайте изометрическую сетку в руководстве для учителя и попросите учеников нарисовать простой геометрический объект, например мобильный телефон, другое электронное устройство или открытую книгу. Для получения дополнительной информации об изометрическом чертеже воспользуйтесь ссылками ниже.

http://www.technologystudent.com/prddes1/drawtec2.html

http://web.mit.edu/16.810/www/Isometric%20Drawing.pdf

Macromedia FreeHand - Деконструкция графики FreeHand: Часть 1: Нарисуйте куб

Нарисуйте куб Простой куб состоит из трех квадратов, наклоненных и измененных по форме в соответствии с перспективой фона. Добавление цветов заливки для создания эффекта затенения завершает иллюзию трехмерного блока. 1 Используйте инструмент «Прямоугольник», чтобы нарисовать три квадрата в угловой конфигурации. Примечание: Вы можете выбрать один из нескольких методов, чтобы края квадратов точно совпадали. Попробуйте использовать «Привязать к точке», «Привязать к направляющим», «Привязать к сетке» или панель «Преобразование», чтобы найти наиболее подходящий для вас метод. Дополнительные сведения об этих функциях см. В соответствующих разделах справки Использование FreeHand или FreeHand. 2 С помощью инструмента "Наклон" наклоните три квадрата по вертикали. 3 Выделите верхний и правый квадраты, затем выберите «Модификация»> «Разгруппировать», чтобы разрешить редактирование точек в каждом квадрате. 4 С помощью инструмента «Указатель частичного выбора», удерживая нажатой клавишу «Shift», выберите две самые верхние точки верхнего квадрата, а затем перетащите их немного вниз и вправо. 5 При включенной «Привязке к точке», удерживая нажатой клавишу «Shift», выберите две крайние правые точки правого квадрата, а затем перетащите их, пока крайняя правая точка правого квадрата не привяжется к крайней правой точке верхнего квадрата. 6 Используйте Инспектор заливки, чтобы применить базовую заливку к трем квадратам. Используйте образец Cube Highlight для верхнего квадрата, образец Cube Shadow для правого квадрата и образец Cube Face для оставшегося квадрата. 7 Удалите обводку (если есть) с трех объектов, составляющих куб. 8 Сгруппируйте три квадрата, из которых состоит куб. 9 Выберите «Модификация»> «Упорядочить»> «На задний план», чтобы поместить куб за сферой, затем поместите его на простую сетку примерно в том месте, где он отображается на образце изображения. Leave a comment 24.11.2019 by : alexxlab Разное Яблоко карандаш: Как нарисовать яблоко карандашом • ARTshelter Как нарисовать яблоко карандашом • ARTshelter В этом уроке для начинающих вы узнаете, как нарисовать яблоко. В конце урока мы получим две иллюстрации: целое яблоко и половинку. Рисование яблока — это отличная возможность попрактиковаться в затенении и создании объема. Для работы нам понадобятся: Линер 0,3 Линер 0,1 Линер 0,05 Простой карандаш (НВ или В) Плотная бумага для рисования Как нарисовать целое яблоко Шаг 1 Используя простой карандаш, рисуем окружность. Она не должна быть идеально симметричной, поэтому книзу мы ее немного заузим. Шаг 2 Слегка дорабатываем контур и добавляем черенок яблока. Шаг 3 По контуру яблока линером наносим штрихи. Линер 0,05 идеально подойдет для данной задачи. У контура оставляем тонкую не закрашенную полоску, чтобы создать эффект отраженного света, иначе яблоко будет выглядеть плоско. Шаг 4 Добавляем больше штрихов в нижней части фрукта, используя линер 0,05. Шаг 5 С помощью линера 0,05 создаем дополнительный слой штрихов, пересекающий предыдущие линии. Шаг 6 Наносим вертикальную штриховку, используя тот же линер 0,05. Обратите внимание, что все линии должны быть нанесены в соответствии с формой и контуром объекта. Также в верхней половине яблока оставляем два незаштрихованных пятна-блика. Шаг 7 Линером 0,05 наносим длинные штрихи по бокам яблока, чтобы подчеркнуть его трехмерность. Благодаря этому, мы быстро можем увеличить контрастность объекта. Шаг 8 Продолжаем работать с тенями линером 0,1. По бокам яблока наносим закругленные штрихи. Шаг 9 Сильнее затемняем нижнюю часть яблока, нанеся тонкие дугообразные штрихи линером 0,05. Шаг 10 Слегка уменьшаем яркость верхней половины яблока, используя линер 0,05. Шаг 11 Линером 0,1 рисуем тень под яблоком. Шаг 12 Чтобы текстура яблока смотрелась интереснее, линером 0,3 в хаотичном порядке наносим точки. Как нарисовать половинку яблока В этой части урока вы узнаете, как нарисовать яблоко, разрезанное пополам. Шаг 1 Начинаем с рисования центральной линии, затем дорисовываем две половинки, используя простой карандаш. Половинки яблока не должны быть идентичны, пусть они будут немного отличаться. Шаг 2 Далее показываем толщину кожицы яблока и дорисовываем черенок. Шаг 3 Затем набрасываем центральную часть яблока. Шаг 4 В центре добавляем два семечка. Далее будем работать линером. Шаг 5 Наводим контур яблока, используя линер 0,3. Шаг 6 Линером 0,3 добавляем короткие штрихи на черенке и затеняем семечки. Шаг 7 Продолжаем работу с центральной частью яблока. Тонкими штрихами акцентируем внимание на форме и добавляем тени. Для этого используем линер 0,05. Шаг 8 По внутреннему контуру яблока наносим тонкую штриховку, используя линер 0,05. Шаг 9 Работаем с текстурой яблока. Линером 0,05 рисуем маленькие окружности и точки. Шаг 10 В качестве финального штриха линером 0,3 добавляем более крупные точки, чтобы подчеркнуть текстурность яблока. Как нарисовать яблоко. Поэтапно простым карандашом В этом уроке мы рассмотрим Рисовать яблоки, конечно же, лучше с натуры. Но чтобы понять, как нарисовать яблоко карандашом поэтапно, я взяла просто фото, причем с пятью яблоками. В уроке для начинающих проще будет понять, как предмет взаимодействует с окружающей средой, если он находится в окружении других предметов. Листья мы рисовать не будем, представим, что их нет. Не зря художнику дано воображение! Материалы для рисунка простым карандашом Простые карандаши 2В и 3В, ластик MILAN или другой мягкий ластик, бумага гознак формата А4. Понятие света и тени, компоненты светотени Чтобы понять, как рисовать любые предметы, нужно разобраться, из чего состоит светотень — распределение света и тени на предмете. На всех уроках по рисунку показывают одну и ту же картинку с геометрическими фигурами, на которой обозначены все эти слагаемые. Я вам ее тоже покажу, по ней легко сориентироваться, где у наших яблочек свет и тень. Когда приступим к накладыванию тона, будем учитывать закон светотени, по которому каждый компонент имеет свою яркость по отношению к другим компонентам. Дальний и ближний план в рисунке Далее скажу о плановости – отношении предметов к зрителю по степени удаленности – что находится дальше, а что ближе. При накладывании тона мы должны учитывать плановость, что бы создать эффект пространства. Наши яблочки будут не приклеены к листу, вокруг них образуется атмосфера. Понятно, что находящиеся ближе предметы следует делать более четкими, прорисованными, по мере отдаления делать более мягкими и обобщенными. Как видно из картинки, яблоки расположены в три плана. Линейный рисунок яблок Приступим к линейному рисунку – сначала обозначим общую массу яблок в листе, а затем конкретно прорисуем контуры каждого яблока. Безупречного сходства не обязательно добиваться. Цель учебного рисунка — передать объем и характер яблок. Совет: В любом рисунке двигайтесь от общего к частному. Легкими, еле заметными линиями обозначим блики, а также мелкие детали. Совет: Линейный рисунок постарайтесь делать без нажима на карандаш. Будьте аккуратны в рисунке, это поможет быстрее научиться рисовать без грязи, без лишних стираний ластиком неправильных линий. Даже если придется что-то переправить, это будет гораздо проще сделать, если карандаш нанесен без нажима на бумагу. Наложение тона, распределение светотени У каждого художника своя техника исполнения. Однако, школьным, классическим вариантом считается штриховка карандашом разной мягкости с пересечением под небольшим углом. В такой технике пройдет большинство моих уроков, за исключением тех, где будут использованы иные материалы для графики (уголь, линеры, рапидографы, прочее.) Нет четкого правила, с чего начинать. Тем не менее, общепринятый принцип для ученика – это распределить тон по всему рисунку, чтобы определиться со светотенью. На этом этапе яблоки серые и невыразительные, главное – расставить свет и тень по местам. Штрихи накладываются в разном направлении под небольшим углом друг к другу. Не забывайте точить карандаш. Совет: Помните про блики, самые светлые места, обратите внимание, насколько они светлее основного тона яблок. Добиться такого плотного тона поможет карандаш помягче с большим нажимом. Смягчаем ластиком места, где переусердствовали с тоном. Совет: ластиком можно рисовать, только его нужно обрезать канцелярским ножом под углом, чтобы получился тонкий острый срез. Таким ластиком подправляем аккуратно контуры. Блики также чистим ластиком, смягчаем их края.  Подробная проработка всех планов, детализация рисунка Более плотно, конкретно прорисовываем тени, придаем форму бликам. Добавляем тени на столе. Третий план пока не трогаем. Теперь прорисовываем детали переднего плана – веточку, кожуру. Без усердия подрисовываем детали второго плана, чуть заметно третьего. Самую яркую, четкую падающую тень делаем под яблоком переднего плана. Следите, чтобы падающие тени второго плана получились не такими контрастными. Ластиком смягчаем резкие контуры второго плана, если они есть. Заканчиваем рисунок, доделывая фон, детали. Посмотрите внимательно на рисунок в целом, может чего-то не хватает или чего-то перебор. Передохните взглядом на нем. Тогда обязательно найдутся мелочи для усовершенствования. Например, нужно чуть твердым карандашом притушить блики второго плана, только очень аккуратно. На готовом рисунке ластиком я добавила точечки кожуры на первом плане и чуть заметно на втором плане. Без этого можно обойтись, если боитесь испортить, но попробовать стоит. Если Вы освоили основные принципы, как нарисовать яблоко карандашом поэтапно, можете попробовать исполнить яблоко цветными карандашами или пастелью. В цветном рисунке действуют те же принципы, что и в рисунке простым карандашом. Рисунки карандашом яблоко (51 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор Яблоки любят абсолютно все: взрослые, дети и даже животные. Особенно полезны эти плоды детям. Поэтому дети с удовольствием употребляют их пищу в разном виде. А еще дети очень любят рисовать яблоки мелом на асфальте, красками и карандашами на бумаге.  Нарисовать яблоко только на первый взгляд кажется простым делом, но это не совсем так. Во-первых, нужно добиться, чтобы рисунок яблока не был похож на кружок неправильной формы с хвостиком, поэтому форма яблока должна быть обязательно объемной. Если вы рисуете яблоко простым карандашом, то придать объем можно тенями. Но в целом, рисовать яблоко довольно просто, особенно, если это делать поэтапно. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом для срисовки яблок. Черно-белая картинка яблоки. Рисунок красками яблоко. Рисунок для срисовки яблоко. Картинка яблоко в разрезе. Рисунок карандашами яблоки. Рисунок карандашами яблоко. Картинка яблоко в разрезе.   Рисунок карандашом яблоко. Рисунок красками яблоки. Раскраска яблоко. Рисунок поэтапно яблоко. Раскраска яблоко. Рисунок красками яблоко. Рисунок карандашом яблоко в разрезе. Рисунок карандашом яблоко. Рисунок поэтапно яблоко. Рисунок яблоко в разрезе. Рисунок для срисовки яблоко. Раскраска яблоко. Рисунок карандашом яблоко. Раскраска яблоко. SONY DSC Apple Pencil Sketch Apple Pencil Drawing Drawing Lesson Final Sketches Amp Musings — Drawing Sketch Gallery Мне нравится1Не нравится Будь человеком, проголосуй за пост! Загрузка…   Как нарисовать яблоко цветными карандашами В сегодняшнем мастер-классе мы рассмотрим как изобразить яблоко начинающему художнику. Яркое и аппетитное яблоко можно легко нарисовать на любом листке бумаги и чтобы оно выглядело максимально реалистично, будем использовать несколько цветов. Для поэтапного рисунка нам необходимы: любой лист бумаги; карандаш НВ; ластик; цветные карандаши. Этапы работы и построения рисунка: 1. Поскольку яблоко в своей основе имеет округлую форму, намечаем в центре листа круг. Не старайтесь нарисовать его слишком аккуратным, поскольку это придаст яблоку большую натуральность. 2. Сузим фигуру к низу боковой стороны и уберем лишние линии при помощи ластика. 3. Постараемся сделать уже более реалистичную форму. Добавим характерные для яблока ямочки и убираем всё лишнее. 4. Нарисуем углубление на поверхности яблока для плодоножки, веточку и небольшой листочек на ней. 5. Закрасим наше яблоко и листочек на нём светло-зеленым цветом, а небольшой бочок оставим нетронутым. Старайтесь закрашивать рисунок небольшими штрихами. 6. Здесь воспользуемся коричневым оттенком и придадим цвет нашей палочке. 7. Возьмем светло-красный карандаш и закрасим оставшееся пятнышко на рисунке, немного заходя на зеленый цвет, что создаст более плавный переход. 8. Теперь будем придавать яблоку объем и уже темно-зеленым карандашом заштрихуем бока. Также не забудем про листочек – нарисуем ему прожилки. 9. В конце нашей работы затемним красный бок бордовым оттенком. Вот и все! На данном этапе наше яблоко готово. Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter. Поделиться с друзьями: Яблоко карандашами Как нарисовать яблоко цветными карандашами Автор admin На чтение 2 мин. Просмотров 16 Опубликовано 09.08.2020 Обновлено 09.08.2020 Яблоко – самое популярный и любимый фрукт, который можно легко и просто научиться рисовать цветными карандашами. Лучше всего сделать это благодаря пошаговому уроку, в котором будут рекомендации. Так сперва наметим общую форму яблока в виде круга, а затем будем корректировать контур и добавлять детали. В завершении будем раскрашиваем цветными карандашами, чтобы получить яркий рисунок. Материалы, которые помогут нарисовать яблоко: — карандаши разных цветов и оттенков; — лист бумаги любого размера; — карандаш НВ; — мягкий ластик. Пошаговое рисование сочного яблока цветными карандашами: 1. Рисуем на листе круг, чтобы такой простой геометрической фигурой наметить форму яблока. 2. Теперь корректируем форму яблока, добавив изогнутую линию. Также в самой фигуре добавим ямку, прорисовав ее дугой. Намечаем будущую веточку, на которой будет листик. 3. Утолщаем веточку на верхушке яблока и рисуем листик. Добавляем центральную линию и боковые прожилки. 4. Закрашиваем красным карандашом наше яблочко. 5. Затем используем оранжевый цвет. 6. Теперь закрасим наш листик, используя светло-зеленый карандаш. Для затемнения и создания контура воспользуемся темно-зеленым цветом. 7. Проработаем темно-коричневым карандашом не только веточку на верхушке яблока, но и листик с яблоком. Он поможет придать нужный объем для нашего фрукта. 8. Дорабатываем рисунок черным карандашом. Им штрихуем теневые участки и придаем контур. Вот и получим красивый рисунок «Яблоко», выполненный цветными карандашами. Как нарисовать яблоко: яблоки фрукты карандашом Этот урок посвящен рисованию фруктов, интересной и практичной для каждого художника теме, вполне достойной для изучения рисунка и живописи. Сегодня мы узнаем как нарисовать яблоко карандашом или красками, затронем тему живописи и практичных рекомендаций. Так что, не пропускайте эту, на первый взгляд простую но важную тему. Каждый из вас хотя бы раз в жизни рисовал яблоки. Эти фрукты имеют достаточно простую форму и разные сочные оттенки. Они являются очень популярным объектом для ученических работ детей и взрослых, а также прекрасным дополнением в живописных работах опытных и даже знаменитых художников. Рисуем поэтапно Фрукты вполне могут быть самодостаточным и интересным объектом для творчества. Они наверняка есть в каждом доме, поэтому затруднений с поиском натуры не должно возникнуть. Разложите яблочки у себя перед глазами, найдите листик, карандаши, краски и читайте дальше. Форма Давайте нарисуем несколько яблок в разных ракурсах. Создаем линейный рисунок, показываем форму фруктов и стебель.  Такое изображение достаточно плоское, хотя, дает нам некое представление о форме этих, прекрасно знакомых всем нам плодов. Большинство фруктов имеют симметричные формы. Поэтому начинаем рисовать их из: Легко нанесенных линий симметрии, которые обязательно должны делить фрукт пополам вертикальной линией, и, если есть потребность — горизонтальной. Вокруг этих осей строим наш фрукт, вначале это можно делать прямыми угловатыми линиями. По сути, с помощью таких линий мы грубо показываем форму плода, компонуем его, заключаем в определенные рамки, в которые нужно его вписать. В угловатые формы вписываем яблоко, плавной красивой линией, которую при потребности можно еще раз уточнить. Хотя яблоко имеет очень гладкие обтекаемые формы, все же, основные изгибы можно показать следующим образом: Красные линии показывают направление мазков или штриховки Эти угловатые линии дают нам достаточно четкое представление об объеме фрукта и помогут далее правильно налагать штриховку или мазки красок. Свет тень и цвет Чтобы показать объем фрукта — достаточно показать самые темные теневые части и немного наметить полутени. Вот к примеру, такой простой рисунок карандашом, здесь заштрихованы только тени. Участки на которых нет штриха сами по себе воспринимаются как хорошо освещенные. Кроме штриха мы можем воспользоваться красками. Дальше показано, как поэтапно рисовать яблоко красками. Этот метод подходит для всех техник, кроме акварели. Сначала закрашиваем плоды одним цветом, не учитывая тень и свет. Далее, легко намечаем теневые, а потом освещенные участки. Легко намечаем тени под плодами. Более уверенно показываем теневые участки, особенно падающие, глубокие тени. Еще раз уточняем свет. Рисуем хвостики. Рисунок почти готов. Немного о живописи У нас неслучайно такая разноцветная композиция: красное, желтое и зеленое яблоко, и голубой фон. Это прекрасная возможность сделать наш рисунок более живописным. Поставьте красную чашку на белое блюдце. Если посмотрите внимательно, то вы увидите рефлексы, или живопись:). На красной чашке, появятся белые пятнышки, отражающегося в ней блюдца. И наоборот, на блюдце возникнет отчетливое красноватое пятно — рефлекс от чашки. Естественно, это очень примитивный и простой пример, но понятный каждому. Так, мы учимся замечать и видеть рефлексы на предметах разного цвета. Чем цвет предмета светлее, тем лучше видны на нем рефлексы от окружающей среды. На матовых поверхностях рефлексы видны хуже, чем на глянцевых. А сейчас, посмотрим на наши яблоки. На каждом из них есть рефлексы от поверхности, на которой она находятся — голубоватые мазки (или пятна). Также на каждом присутствуют рефлексы от расположенного рядом с ними предмета. На бордовом яблоке, с левой стороны есть мазок желтоватого оттенка; На желтом — справа большое красное пятно, а слева зеленое; Зеленое — стало немного ярче и желтее со стороны прикосновения к соседу. Как видите, на самом светлом желтом яблоке рефлексы более заметны чем на остальных. Рисовать разноцветные предметы очень хорошая практика для глаза, так вы научитесь создавать красивые, сочные, живописные работы. Если есть желание потренируйтесь рисовать белые предметы в пестрой среде, или изобразите один и тот же фрукт на белой, зеленой, красной и синей салфетке. Это интересно, полезно и результаты такой работы вас порадуют. Видеоурок Смотрите видео как нарисовать яблоки карандашом поэтапно: Примеры для вдохновения Эти фрукты чаще других можно увидеть в работах известных художников современников и знаменитых живописцев прошлых веков. Вот посмотрите некоторые из них: Поль Сезанн создал огромное количество натюрмортов с яблокамиНатюрморт Поля ГогенаАвтор Винсент Ван Гог, удивительное сочетание цветов Современные художники: автор Елена Ильичева «Яблоко Адама»художник Александр Луферавтор Кропачева Светлана Надеюсь, эти картины вас вдохновляют и вы захотите создать какую-то интересную работу с этими фруктами. Надеюсь, этот урок был для вас интересным и полезным, и вы узнали как рисовать яблоки. Пишите мне о ваших творческих экспериментах с цветом и присылайте фото ваших работ. Благодарю за внимание и желаю творческих успехов! Как нарисовать яблоко поэтапно карандашом В уроке я хочу показать как нарисовать яблоко поэтапно карандашом. После того, как мы нарисуем форму яблока, красиво разукрасим его цветными карандашами. Как нарисовать яблоко поэтапно Начнем урок как нарисовать яблоко с построения его формы. Яблоки бывают разнообразных форм, и вы не ошибетесь, если нарисуете любую форму яблока, которая придет вам в голову. Главное – форма яблока должна быть округлой. Нарисуйте квадрат, а внутри него нарисуйте форму яблока. Далее можно удалить квадрат ластиком, а яблоко навести по контуру ровной линией. Первый этап мы прошли – яблоко нарисовано. Но, конечно же, это далеко не все. Давайте попробуем красиво его разукрасить. Приготовьте четыре цветных карандаша: желтый, зеленый (светлого оттенка), второй зеленый (темного оттенка) и черный. Смотрите также: Как легко нарисовать рыбу Покроем яблоко желтым цветом, оставляя место для блика. Я отметил его овалом на рисунке ниже. Зачем нужен желтый цвет? Он даст красивую основу под зеленый цвет. Также на этом этапе можете сразу нарисовать хвостик яблока. Затем берем карандаш зеленого цвета светлого оттенка и накладываем его поверх желтого. Ни в коем случае, не давите на карандаш! Цвет ляжет ровно и красиво, если вы не будете давить на карандаш. Иначе, цвета просто смешаются и рисунок испортится. Следующее действие в уроке как нарисовать яблоко поэтапно – прорисовать ямку возле хвостика. Для этого нужно рисовать уже карандашом зеленого цвета темного оттенка. От хвостика, штрихами вокруг нарисуйте ямку. Затем добавьте штрихи черным карандашом. Чуть сильнее надавите на черный карандаш возле основания хвостика. Пришло время наложить штрихи карандашом зеленого цвета темного оттенка. Я показал стрелочками на рисунке ниже, в каких направлениях и местах нужно нанести штрихи. Нарисуйте тень слева от яблока, так как свет падает справа. Остался последний этап – нанести штрихи карандашом черного цвета. Так же как и этапом выше, я показал стрелочками, где нужно нанести штрихи черным карандашом. Конечно же, этот урок далеко не самый легкий. Для новичка будет тяжело с первого раза сделать все правильно. Но поверьте, сложные уроки не менее важны, чем легкие. Научиться рисовать только на легких уроках невозможно. Смотрите также: Как красиво нарисовать акулу Спасибо, что проявили терпение и прошли урок как нарисовать яблоко поэтапно карандашом вместе со мной! 7 крутых возможностей Apple Pencil с iPadOS 14 С каждым новым обновлением Apple Pencil становится все более полезным аксессуаром, а не просто нагрузкой к iPad. Следующий крупный апдейт, iPadOS 14, ещё больше крутых жестов и возможностей стилуса. Вот на что обратили внимание авторы iDownloadBlog после теста iPad Pro с новой iPadOS и стилусом. 1. Новые возможности работы с текстом iDB / YouTube Стилус теперь особенно полезен для тех, кто пишет и редактирует тексты на iPad — неважно, в «Заметках», Pages или «Документах Google».Вот лишь несколько новых жестов: Обведите слово кружком, чтобы привлечь его. Зачеркните слова или буквы, чтобы удалить их. Коснитесь и удерживайте стилус в любом месте, чтобы «раздвинуть» слова и вписать что-то ещё в получившее промежуток. Вертикальный расчерк между словами удаляет пробел, позволяя соединить слова. Аналогичным образом, росчерк посреди слова разделяет буквы пробелом в этом месте. 2. Перевод рукописного текста в печатный iDB / YouTube В «Заметках» помимо стандартных инструментов для рисования появилась новая ручка с буквой «А» на ней.Это может писать специальный инструмент, с которым вы можете автоматически превратится в печатный текст. 3. Конвертер простых фигур iDB / YouTube Теперь достаточно быстро нарисовать простую фигуру (например, треугольник, квадрат или звёздочку), и система автоматически превратит этот рисунок в ровный рисунок. Для конвертации достаточно на пару секунд задержать стилус на месте, когда вы закончили рисовать. С прямыми линиями это тоже работает, что позволяет быстро и аккуратно рисовать таблицы и графики. 4. Рукописный ввод для управления планшетом iDB / YouTube Теперь вам можно забыть о клавиатуре (физической или наэкранной), когда вы работаете с Apple Pencil. В любом месте системы вы можете использовать рукописный ввод, чтобы открыть нужную настройку или найти что-то в интернете. В браузере это тоже работает. Это главные нововведения iPadOS 14. Но не стоит забывать о других крутых функциях, которые уже доступны владельцам Apple Pencil. 5.Настройка сенсорной кнопки Во втором нажатии кнопки поколении Apple Pencil появилась сенсорная: чтобы её активировать, достаточно дважды коснуться её. Действие можно назначить в настройках: например, можно переключиться на ластик, перейти к последнему использованному инструменту или открыть палитру цветов. 6. Быстрый доступ к «Заметкам» iDB / YouTube Достаточно коснуться стилусом выключенного дисплея или блокировки, чтобы начать к созданию новой заметки. 7. Скриншот жестом iDB / YouTube Проведите стилусом от угла экрана к центру, чтобы сделать скриншот. Откроется окно, в котором его можно сразу отредактировать, отправить кому-то или удалить. Читайте также 🧐 . Apple Pencil на iPad: наше полное руководство по его использованию Apple Pencil — один из лучших комплектов, которые вы можете купить для своего нового iPad, чтобы помочь вам максимально использовать возможности планшета, позволяя рисовать эскизы, рисовать, комментировать, писать от руки и многое другое .. Оригинальные Apple Pencil и Apple Pencil 2, выпущенные в 2015 и 2018 годах соответственно, позволяют заменить ваш шаткий палец тонким и точным стилусом, что жизненно важно для многих творческих работников и работников.. Если вы рассматриваете возможность покупки, Apple Pencil или его и хотите узнать, как извлечь из него максимальную пользу, это руководство для вас, поскольку оно включает в себя все, что вам нужно знать о Apple Pencil .. Цена и доступность (Изображение предоставлено: Будущее) Вы можете получить Apple Pencil от Веб-сайт Apple , и мы рекомендуем сделать это, как у сторонних розничных продавцов, но вы можете бесплатно выгравировать там Apple Pencil 2. Оригинальный Apple Pencil обойдется вам в 99 долларов / 89 фунтов / 145 австралийских долларов, в то время как Apple Pencil 2 будет стоить дешевле 129 долларов / 119 фунтов / 199 австралийских долларов. Тем не менее, стилусы совместимы с различными планшетами, поэтому мы выберем подходящий для вас Apple Pencil — это не только выбор в вашем ценовом диапазоне .. Apple Pencil против Apple Pencil 2 Выбор того, какой Apple Pencil вы должны купить, прост: если у вас модель 2018 года iPad Pro 11 или iPad Pro 12.9 , Вы должны проверить Apple Pencil 2, но оригинальный стилус соответствует со старыми моделями iPad Pro, а также рядом новых iPad в других моделях. Вы можете увидеть полный список совместимости Вот . Apple. Есть несколько основных различий между новыми и старыми карандашами. Apple Pencil 2 магнитно крепится к боковой стороне вашего iPad и заряжается по беспроводной сети, когда он на месте, поэтому им очень легко пользоваться. С другой стороны, оригинальный Apple Pencil заряжается при подключении к планшету, поэтому намного сложнее включить. Apple Pencil 2 также имеет двойную функцию, поэтому в некоторых приложениях быстро нажмите нижнюю часть стилуса, чтобы вернуться к предыдущему инструменту, который вы использовали. Эту функцию двойного также можно настроить для отображения цветовой палитры или активации ластика .. (Изображение предоставлено: Будущее) Apple Pencil 3 Ходят слухи, что Apple работает над Apple Pencil 3 для своих новый iPad Pro 2020 моделей.Мы не совсем уверены, что это правильно, поскольку Apple Pencil 2 до сих пор был совместим только с двумя планшетами по сравнению с восемью для оригинала, но это, безусловно, возможно. Один слух Предполагается, что на боковой поверхности следующего стилуса может быть сенсорная панель, которая позволяет пролистывать направления для доступа к определенному инструменту или, например, для просмотра веб-страниц. Тот же слух также утверждал, что на Apple Pencil 3 может быть камера, хотя мы не совсем уверены, для каких целей она будет служить.. У нас также слышал Apple Pencil 3 может иметь тактильную обратную связь, что означает, что стилус будет вибрировать или трястись. Как использовать Apple Pencil Если вы приобрели Apple Pencil и хотите узнать, как максимально использовать его, вот несколько советов и руководств по правильной работе стилуса.. Как подключить Apple Pencil (Изображение предоставлено: Будущее) Apple Pencil очень легко подключить к планшету, поскольку ваш iPad выполнит большую часть работы автоматически. Прежде всего, убедитесь, что Bluetooth включен на вашем iPad, в случае опасности стилус не будет работать. Для этого откройте меню настроек или откройте Центр управления и включите Bluetooth, если он еще не включен.. Теперь, для оригинального Apple Pencil, снимите колпачок в конце, чтобы открыть разъем Lightning, и вставьте его в порт Lightning на ваш iPad. Для Apple Pencil 2 просто подключите стилус к магнитной полосе на вашем iPad Pro. Apple Pencil 2 автоматически выполнит сопряжение, но для оригинала сначала нужно нажать на подсказку. Теперь вы все настроены. Стоит отметить, что при использовании оригинального Apple Pencil, если вы выключите iPad, войдите в режим «В самолете» или подключите Apple Pencil к другому iPad, вам придется снова пройти через процесс сопряжения.. Как зарядить Apple Pencil (Изображение предоставлено: Будущее) После того, как вы подключили свой Apple Pencil к iPad, вы захотите зарядить его, но это очень просто — просто оставьте свой Apple Pencil подключенным (для оригинала) или установленным на магнитной полосе (для Pencil 2) и стилус включится. Оригинальный Apple Pencil также поставляется с адаптером, который позволяет подключить его к зарядному устройству iPad, если вы предпочитаете. Зарядка происходит довольно быстро, так что Apple Pencil не надолго отключится. Apple Pencil советы и хитрости (Изображение предоставлено Apple) Если вы новичок в Apple Pencil или для стилуса в целом, есть несколько вещей, которые могут помочь вам в использовании Apple Pencil.. . Например, стоит знать, что вам не нужно слишком сильно нажимать на экран для того, чтобы можно было захватывать входные данные — фактически, iPad понимает, насколько сильно вы нажимаете, и поэтому многие приложения для создания эскизов. в зависимости от величины давления. Но для общего ведения заметок легкое прикосновение — это все, что нужно, и защитить экран .. Если у вас есть оригинальный Apple Pencil, можно исправить вас, что зарядка может быть опасной, поскольку его нужно высовывать из iPad под прямым углом, при этом вставлен небольшой разъем Lightning.. Поэтому мы рекомендуем размещать ваш iPad на ровной поверхности, пока стилус заряжается, чтобы не стучать по Apple Pencil и не ломать разъем. Или выньте iPad из уравнения и используйте прилагаемый адаптер для зарядки. Вы также должны знать, когда вы используете Apple Pencil, он не будет работать для всех функций на устройстве. Например, проведя вверх снизу вверх, чтобы вызвать последние приложения, чтобы закрыть Центр управления, все равно будет работать только ваш палец.Это на самом деле довольно полезно, так как это остановит вас от случайного запуска неправильной функции, если вы подойдете к краю экрана стилусом. (Изображение предоставлено: Будущее) Лучшие приложения для Apple Pencil Если вы купили Apple Pencil и хотите узнать, какие приложения лучше использовать с ним, у нас есть несколько советов, включая встроенные приложения Notes. Следующие приложения позволят вам полностью изучить его функции. Скрипт Скрипт Это в первую очередь приложение, которое позволяет разметить скрипты (отсюда и название), но на самом деле это действительно полезное приложение для аннотирования всех видов файлов, будь то документы, которые нужно подписать или тщательно изучить, или статьи для анализа.Существует широкий спектр инструментов для использования, а также легко импортировать и экспортировать PDF-файлы. Скачать Скрипт здесь. Карточный поток Вам не понадобятся записки, если вы получили Cardflow , как это делает то же самое, но в цифровом виде. Вы можете создать стену из однотонных или цветных прокладок и набросать на них все заметки и специальную информацию. Это супер быстрый и простой способ организации идей, который стал еще проще с Apple Pencil, чтобы писать и организовывать с. Скачать Cardflow здесь. Autodesk SketchBook Всегда полезно иметь отличное приложение для рисования, если вы чувствуете себя креативно или просто хотите делать заметки, и Autodesk SketchBook это один из лучших. Он имеет огромный набор инструментов для рисования, а также имеет пользовательский интерфейс, который специально создан для использования Apple Pencil, с функциями во всех нужных местах .. Загрузите Autodesk SketchBook здесь. . Leave a comment 23.11.2019 by : alexxlab Карандашом Как нарисовать молнию поэтапно карандашом для начинающих: Как нарисовать молнию ? поэтапно для начинающих Как нарисовать молнию ? поэтапно для начинающих Хотите нарисовать весеннюю грозу таким образом, чтобы облака, гром и всецело раскраска демонстрировали реалистичное изображение? В этой статье вы узнаете, как нарисовать молнию поэтапно. Далее мы рисуем картинки для детей, на которых нарисованная молния, как стильная эмблема, будет радовать вас своей насыщенностью и аутентичностью. Кроме того, изучая, как рисуется молния, вы ознакомитесь с расходными материалами, и получите прямые рекомендации от специалистов.  Содержание материала Инструменты и материалы Чтобы выполнить рисунок молнии красиво, обязательно обеспечьте себя достойными расходными материалами. Ответственное отношение к подготовительному этапу позволит вам создать максимально привлекательный и реалистичный эскиз. Для прорисовки картины вам понадобятся следующие элементы:  Бумага – 1 лист. Краски – 1 упаковка. Гуашь – 1 упаковка. Кисти – 1 упаковка. Тряпочка для вытирания кистей – 1 шт. Стакан с водой – 1 шт. Пошаговое изготовление Как только все необходимые инструменты и материалы окажутся вашем распоряжении, можете создавать свой молния рисунок. Данный процесс предполагает следующие простые этапы:  Первым делом покройте лист белой краской, дайте ему подсохнуть. Подберите темно-синие цвета для неба и нанесите его на весь лист. Обязательно делайте переходы из синего в темно-синий и наоборот. Используя более темный оттенок, посередине рисунка создайте лес у воды. Используйте мелкие мазки. Возьмите тонкую кисть и белым цветом нанесите шаровую молнию на ваш рисунок. Наносить можно в произвольной форме. Также белым цветом нанесите отражение на воде от молний и немного подкрасьте верхушки деревьев. Используя темный оттенок, создайте в левом нижнем углу облик кустов, который будет символизировать собой завершенность и создавать эффект, будто бы вы смотрите на шикарный вечерний пейзаж грозы у пруда. Видео инструкция Получая подробную информацию о том, как рисовать молнию, дополнительно изучайте советы опытных профессионалов. Далее мы приготовили для вас тематические видеоматериалы, в которых профессионалы делятся рекомендациями относительно создания ярких образов с грозой.  Каким бы ни был ваш рисунок с молнией, при его создании обязательно оставляйте свои советы в комментариях. Также вы можете задавать интересующие вас вопросы опытным художникам. Таким образом вы будете расширять рамки своего мастерства. Создаём реалистичную молнию в Фотошоп. Как рисовать молнии и пряжки Здравствуйте, дорогие мои. Все, наверняка, пробовали хоть раз сфотографировать молнию, но, в большинстве случаев, ни у кого это не получается. Во-первых, она слишком быстрая, думаю, никто не будет спорить, а, во-вторых, трудно предугадать, когда и в какое время она шарахнет. Всегда так обидно, вышел в дождь на улицу с зонтиком, ждал-ждал пока ударит молния, не дождался и пошёл домой, а, как только убрал фотоаппарат, тут же одна за другой. Достаёшь фотоаппарат и начинаешь фотографировать, но, вот жалость, сделал десять фотографий, но ни на одной из них не оказалось молнии. И вот вы, расстроенный, приходите домой, запускаете Фотошоп и пытаетесь нарисовать на фотографиях с пустым небом молнии. Но и тут ничего не получается. В этом случае к вам на помощь придёт наш сайт. Для начала нам следует открыть картинку с фотографией, на которой у вас нет молнии, но, на которой есть небо. Если вы делали фотографию не во время молнии, а, например, в солнечный денёк, но там присутствовали тучи, тогда нам следует создать нужное освещение. Во время молнии, в основном, темновато, так что нам придётся убрать с нашей картинки весёлое настроение и добавить печальных красок. В этом нам поможет такой стиль как «Кривые…». Этот корректирующий стиль мы можем найти во вкладке «Изображение» – «Коррекция» и пятый сверху «Кривые…». Или просто-напросто нажать горячие клавиши этого стиля «Ctrl + M». К этому стилю мы уже обращались в уроке «Как улучшить качество в Фотошопе? », так что, если вы хотите узнать о других применениях этого стиля, просмотрите этот урок. В открывшемся окошечке на диаграмме нарисована диагональ, и этой диагонали мы должны придать форму дуги, изогнутой вниз. Вот теперь у нашей картинки настроение, и в правду, грозное. Настало время рисовать саму молнию. Для начала создадим новый слой, на котором посередине нарисуем инструментом «Прямоугольная область » широкое выделение. Это выделение мы заливаем градиентом со стандартными настройками: Линейный, Чёрно-белый. Знайте, что от того, как вы зальёте градиент, будет зависеть фигура вашей молнии, так что поэкспериментируйте. После того, как мы залили выделение градиентом, мы должны применить к нему фильтр «Облака с наложением». Этот фильтр можно найти во вкладке «Фильтр» – четырнадцатый пункт сверху «Рендеринг» – и второй снизу «Облака с наложением». Наш градиент полностью закрасился чем-то, слегка похожим на облака с чёрной молнией посередине. Если же вас не устраивают очертания нашей молнии, я вам советую не переделывать всё заново, а просто отменить действие «Облака с наложением» в окне «История» и применить данный фильтр ещё раз. Когда вы применяете фильтр «Облака с наложением» второй раз на том же самом градиенте, молния меняется, поскольку каждый раз накладываются новые облака. Чёрная молния не имеет никакого отношения к фильму про летающую машину, просто нарисовалась молния, правда чёрного цвета. Для того, чтобы наша молния стала белого цвета, нам необходимо инвертировать наши облака. Сделать это можно, зайдя во вкладку «Изображение» – «Коррекция» – «Инверсия» или просто нажать комбинацию клавиш «Ctrl + I». Наша молния сейчас имеет не слишком чёткие очертания, и она очень яркая. Для того, чтобы сделать её более реалистичной, нужно к ней применить действие «Уровни», которое можно найти во вкладке «Изображение» – «Коррекция» – и седьмое сверху «Уровни». При нажатии на данный пункт у нас открывается окно, в котором две настройки, их также можно изменять, передвигая флажки. Я пододвинул чёрный флажок до начала гистограммы, серый в самое лево, а белый оставил неподвижным. Если для вашей молнии такие настройки не подходят, самостоятельно попробуйте поменять расположение флажков, стремитесь к такому результату, чтобы молния приняла нужные вам очертания. Вот теперь наша молния просто замечательная, но она какая-то не цветная, а ведь всем известно, что молния это электричество, а электричество имеет синеватый цвет. Для того, чтобы придать нашей молнии синеватый оттенок, нам нужно применить к ней настройку «Цветовой тон/Насыщенность». Эту настройку мы можем найти там же, где и предыдущие в «Изображение» – «Коррекция». В окне этой настройки мы можем видеть три флажка «Цветовой тон», «Насыщенность», «Яркость». Установите галочку напротив пункта «Тонирование» в правом нижнем углу, а к тем трём параметрам следующие настройки: «Цветовой тон» – 240, «Насыщенность» – 20, «Яркость» – 0. Если вас не устраивает результат данных настроек, вы можете поэкспериментировать с ними, сделав свои. Так же можно здесь сделать молнию золотой или желтоватой, но с этим, надеюсь, вы разберётесь сами. Всё, наша молния, практически, готова, теперь нажимаем клавиши «Ctrl + T», и трансформируем наше изображение до нужных вам размеров. Зажимаем на черной точке на углу изображения и уменьшаем до нужных нам размеров. Но не забудьте зажать клавишу «Shift» при трансформации, для того, чтобы уменьшать изображение пропорционально. Но наша молния на чёрном фоне и никак не вписывается в нашу фотографию. Нам необходимо заменить режим наложения на «Замена светлым», после чего чёрный слой растворится с фоном, а молния останется. Теперь способ немного проще предыдущего. Мы на этот раз не будем рисовать молнию самостоятельно, мы возьмём молнию с другой картинки и перенесём её на нашу фотографию. Предположим, вы сделали две фотографии, на одной из них великолепная молния, но на ней красуется ваш огромный палец, а на другой нет пальца, но и нет молнии. Вот мы и займёмся переносом молнии на рисунок с другого изображения. Для начала, мы так же создаём грозное настроение у нашей фотографии и начинаем работать с изображением, на котором у нас находится сфотографированная молния. Чтобы было легче её выделить, нам надо увеличить контрастность и уменьшить яркость. Для тех, кто может это сделать самостоятельно, можно пропустить следующий абзац. Далее нам необходимо выбрать инструмент «Волшебная палочка » и в настройках данного инструмента установить такое значение допуска, чтобы можно было спокойно выделить нашу молнию. Когда мы выделили молнию, её можно смело переносить на другое изображение и трансформировать до нужных вам размеров. Изменяем режим наложения на «Осветление основы» и немного корректируем ластиком. И, так же, слегка подсвечиваем область облаков, из которой исходит молния. И есть третий способ. Этот способ самый простой из всех, которые я знаю. Для этого нам придётся из интернета скачать кисти молний и просто нарисовать их на нужном нам месте. Причём я вам рекомендую рисовать молнию не на основном изображении, а на новом слое. Поскольку в случае чего вы сможете её пододвинуть, изменить размер и стереть лишние части. Если вы не знаете, как загрузить кисти в Фотошоп, то у нас есть раздел «Кисти », В нём вы сможете найти, как пользоваться кистями и как их загружать. Но, используя кисть, вы никогда не добьётесь такого реалистичного результата, как рисуя молнии самостоятельно. Ну, вот мы исправили ваши фотографии, и ни кто не усомнится в вашем профессионализме. Пусть на ваших фотографиях будут только настоящие молнии, нарисованные вами;). Желаю вам удачи и новых покорённых горизонтов в Фотошопе! Тачки – полюбившийся взрослым и детям чудесный анимационный фильм. Очеловеченные персонажи автомобили переживают удивительные приключения и, как положено сказке – показывают победу добра над злом. Именно поэтому, многие хотят научиться, как нарисовать Молнию Маквина, ведь это не просто главный герой, персонаж, которому часто приходится делать сложный выбор. Создаем машинку героя шаг за шагом Несмотря на кажущуюся сложность, нарисовать молнию маквин поэтапно очень просто, даже владея элементарными навыками рисования. Этот очаровательный гоночный автомобиль красного цвета радикально отличается от других историй об авто с человеческими чертами тем, что глаза у него на лобовом стекле, а не как у других муль героев – на месте фар. Это придало Маквину, как другим героям фильма Тачки намного более человеческий вид. Не смотря на славу, признание, наш герой очень добрый и перенимается проблемами окружающих автомобилей. Именно поэтому, он так вызывает симпатию. Именно это приводит его к необычным приключениям по дороге к цели. Первым, самым простым шагом станет рисование лобового стекла. На него нужно добавить круглые добрые зрачки, кружочки в которых показывают блеск глаз. Исходя из размера стекла, переходим к рисованию кузова. Персонаж выдуманный, поэтому достаточно приблизительно перевести контур авто, соблюдая пропорции и оставив место для колес. Линии должны быть плавными, округлыми. Переходим к крупной детализации кузова – рисуем боковые окна, раскосые фары, добродушную улыбку – радиаторную сетку, капота и заднее антикрыло. Самый приятный момент – разукрашивание любимого героя. Кузов Молнии Маквина, диски колес и номер 95 делаем ярко красным цветом, молния на боку синей, а большая молния – желтой. Боковые стекла затемняем серым, а лобовое стекло, улыбку плюс фары – оставляем белыми. Глаза делаем голубыми. Наш Молния Маквин готов к гонке! Учимся рисовать персонажа карандашами Нарисовать карандашами даже самый сложный образ из мультфильма не так сложно. Мультипликационные герои не требуют идеального соответствия образа, важно соблюдать пропорции, цвет, чтобы не утратить «лицо» персонажа. Научиться подобной технике можно на красавчике из Тачек. Итак, как нарисовать Молнию Маквина из тачек с первого раза. Чтобы пропорции готового изображения соответствовали оригиналу, начинаем наш рисунок с набросок основных блоков мультяшного автомобиля. Рисуем круги на месте боковых колес, они слегка вытянутые, словно овалы. Это нужно для того, чтобы показать, что авто стоит полубоком. Далее геометрический набросок для передней и боковой части образа. Лишние линии потом сотрутся. В рамках, которые мы сделали простым карандашом, размечаем лобовое стекло и корпус Молнии Маквин. Благодаря линиям-ограничителям нам будет просто соблюсти нужные нам соотношения сторон. Постепенно убираем ненужные линии, дорисовываем недостающие детали машины – резные диски колес, боковые окна, зубы улыбки. Образ становится все более узнаваемый – добродушный и талантливый Молния Маквин оживает на глазах. Осталось самое трогательное – стереть все лишнее, дорисовать отличительные знаки нашего гонщика (молния и номер 95) добавить красок готовому рисунку. Самовольничать не будем, иначе самый точный рисунок изменит характер готового героя – корпус, диски делаем красными, глаза голубыми, а большая молния на боку – огненно желтой. Цветные карандаши отлично передают нужные оттенки, словно вдыхают душу нашему рисованному персонажу. Наш любимец из тачек готов! Улыбчивый голубоглазый гонщик, фаворит, победитель смотрит с рисунка словно живой. Часто дети, которые еще не умеют изобразить на бумаге то, что желают, просят сделать это родителей. Что делать, если ребенок просит нарисовать грозу? Первым делом он захочет увидеть на бумажном листе молнию и грозные тяжелые тучи. Эта статья научит вас рисовать поэтапно карандашом молнию, тучи, грозу. Рисуем тучу простым карандашом Для начала подготовьте рабочее место. Возьмите чистый лист бумаги и простой карандаш (лучше остро заточенный). В серединке листа набросайте контур овала — это будущая Если вы не можете самостоятельно нарисовать овал с ходу, сделайте это так. Вертикальной и горизонтальной линией поделите лист пополам, получится крест. Теперь закруглите эту фигуру, выйдет овал. Теперь на границах силуэта аккуратно изображаем края тучки. Они должны напоминать барашка. Расстояние между округлостями тучки выдерживайте примерно один сантиметр. У вас выйдет объемная грозовая туча. Как нарисовать молнию? Теперь, когда туча готова, пришло время изобразить выходящую из нее молнию. Это сделать просто — с нижней стороны тучи положите на бумагу несколько ломаных линий (наверняка каждый знает, как выглядит молния). Теперь рядом с каждой из линий дорисуйте по параллельной линии, так, чтобы концы их сошлись внизу. У вас выйдет отличная, радующая ребенка молния. Теперь пришло время завершить рисунок — декорируйте тучу. Сделать это можно при помощи легких волнистых и полукруглых линий внутри тучи. Теперь вы и ваш ребенок знаете, как нарисовать молнию карандашом. При желании добавьте в рисунок цвета либо потемнее заштрихуйте простым карандашом. Такая молния и туча могут стать как отдельным рисунком, так и элементом интересного пейзажа. Как нарисовать молнию на компьютере? Многие люди пытались поймать в кадр молнию, но сделать это не очень просто. Фото грозы и молнии смотрятся таинственно, завораживающе и очень красиво. Можно нарисовать молнию при помощи самого обычного «Фотошопа». Как это сделать? Для начала нужно найти фото для основы. Небо на нем должно быть мрачным, серым, хорошо, если будут присутствовать тяжелые тучи. Откройте фотографию через редактор «Фотошоп». Создайте новый слой. Откройте «Инструменты». Выберите кнопку «Прямоугольная область». Данным инструментом выделите широкую область на новом слое. Эту область залейте градиентом. Делайте это аккуратно, так как заливка — важный шаг в работе. От того, как вы сделаете заливку градиентом, зависит внешний вид будущей молнии. В меню «Фильтр» отыщите подменю «Рендеринг». Там нажмите на кнопку с названием «Облака с наложением». Затем в меню «Изображения» — «Коррекция» нажмите кнопку «Инверсия». После совершения данного действия вы получите молнию белого цвета. Подвигайте появившиеся флажки, наблюдая за изменением молнии. Продолжаем рисовать молнию в редакторе Молния в небе, нарисованная при помощи редактора, выглядит совсем как настоящая. Продолжаем учиться ее рисовать. Снова войдите в меню «Изображения», нажмите кнопку «Цветовой фон». Затем нажмите кнопку «Тонирование». Попробуйте различные вариации цветов, подходящие для вас. Зажмите на клавиатуре клавиши Ctrl + Т и уменьшите молнию до нужного размера, удерживая при этом клавишу Shift. Это позволит сохранить пропорции. Смените режим на «Замена светлым». Найдите инструмент «Осветлитель». С его помощью нужно осветить место, куда направляется молния. Наведите инструмент на нужное место и поводите на нем мышкой. Не отпускайте кнопку мыши. Теперь вы знаете, как нарисовать молнию при помощи простого карандаша на бумаге, а также научились изображать грозу при помощи компьютерного редактора. Это очень интересно и детям, и взрослым. Сегодня у нас небольшой урок, который поможет «зарядить» ваши фотографии при помощи молнии, нарисованной в Photoshop. В уроке будем добавлять молнию этому жуткому кладбищу. Ее мы создадим самостоятельно без трюков с использованием готовых фотографий. Это популярный метод создания молнии. Я видел много уроков, которые обещают чему-то научить, но в итоге сводятся к простому использованию готового изображения. Лично меня подобный подход разочаровывает. Как и в большинстве уроков от PhotoshopCAFE, я научу вас создавать все самостоятельно. Каждый разряд молнии будет уникальным и персональным! У меня есть написанный урок и видео. Видеоуроки хороши, чтобы увидеть, как все делается. Добавьте эту страницу в закладки и потом сможете быстро к ней вернуться. Я снял много пошаговых видеоуроков для PhotoshopCAFE, упростив обучение. Даже если вы просмотрели видео, пролистайте вниз к концу урока. Там обычно публикуются альтернативные способы создания эффекта, идеи или советы по его выполнению. Когда приближается Хэллоуин, все хотят сделать свои изображения более мрачными. Эта фотография с кладбища сама по себе пугает, но реалистичное освещение идеально закончит сцену. В сегодняшнем уроке мы научимся создавать молнии с нуля. Шаг 1 Откройте необходимую фотографию, создайте новый слой. Добавьте черно-белый градиент, разместите его диагонально, направив с верхнего левого угла к нижнему правому. Шаг 2 Перейдите в меню Фильтр > Рендеринг > Облака с наложением (Filters > Render > Difference Clouds). Должен получиться примерно такой результат. Шаг 3 Теперь инвертируйте облака, нажав Ctrl + I . Уже можно увидеть некоторое подобие молнии. Шаг 4 Откорректируем уровни, выделив молнию. Для открытия окна Уровней (Levels) используйте Ctrl + L . Сместите левый ползунок вправо, примерно до середины гистограммы. Средний ползунок сместите к правому краю гистограммы. Шаг 5 Выберите черную кисть и подчистите молнию, закрасив нежелательные зоны. Примечание: работать кистью лучше на отдельном слое. Шаг 6 Измените режим наложения слоя на Экран (Screen). Это позволит изображению под ним просвечиваться. Также активируйте Свободное трансформирование (Free Transform), нажав Ctrl + T . Масштабируйте, поверните и переместите слой с молнией так, чтобы разряд молнии ударял в один из предметов на фотографии. Шаг 7 Повторите шаги 1-6, создав несколько форм молний. Дублируйте слои и масштабируйте их, построив меньшие ветки молнии. Повторно используйте каждый слой как можно больше, это поможет сохранить максимум времени. Отражение и поворачивание позволяет использовать каждый кусочек несколько раз. Не бойтесь применять маски слоя, отделяя нужные кусочки и придавая готовому разряду более естественный природный вид. На данный момент у вас должно быть что-то вроде этого: Шаг 8 Объедините все слои с молниями. Для этого выделите их, а затем нажмите Ctrl + E . Будьте осторожны и не затроньте фон. После того, как все молнии стали одним слоем, снова может потребоваться изменить режим наложения слоя на Экран (Screen). Шаг 9 Теперь добавим немного цвета (опционально). Дважды кликните по слою с молнией, открыв окно Стиль слоя (Layer Style). Выберите пункт Наложение цвета (Color Overlay). Выберите синеватый/пурпурный цвет. Измените режим наложения на Цветность (Color). Шаг 10 Вы заметите, что цвет покрывает значительную часть слоя, а нам нужно, чтобы он затрагивал только молнию. В верхней части окна Стилей слоя (Layer Style) кликните по пункту Параметры наложения: по умолчанию (Blending Options: Custom). Это откроет дополнительно меню. Трюк здесь заключается в том, чтобы поставить галочку Наложение внутренних эффектов как группы (Blend Interior Effects as a group). Обратите внимание, теперь цвет применяется только к молнии. Шаг 11 Сделайте несколько финальных корректировок цвета и непрозрачности, чтобы лучше смешать молнию с фоновой фотографией. Узнаем как правильно нарисовать молнию карандашом и с помощью компьютерного редактора? Часто дети, которые еще не умеют изобразить на бумаге то, что желают, просят сделать это родителей. Что делать, если ребенок просит нарисовать грозу? Первым делом он захочет увидеть на бумажном листе молнию и грозные тяжелые тучи. Эта статья научит вас рисовать поэтапно карандашом молнию, тучи, грозу. Рисуем тучу простым карандашом Для начала подготовьте рабочее место. Возьмите чистый лист бумаги и простой карандаш (лучше остро заточенный). В серединке листа набросайте контур овала – это будущая грозовая туча. Если вы не можете самостоятельно нарисовать овал с ходу, сделайте это так. Вертикальной и горизонтальной линией поделите лист пополам, получится крест. Теперь закруглите эту фигуру, выйдет овал. Теперь на границах силуэта аккуратно изображаем края тучки. Они должны напоминать барашка. Расстояние между округлостями тучки выдерживайте примерно один сантиметр. У вас выйдет объемная грозовая туча. Как нарисовать молнию? Теперь, когда туча готова, пришло время изобразить выходящую из нее молнию. Это сделать просто – с нижней стороны тучи положите на бумагу несколько ломаных линий (наверняка каждый знает, как выглядит молния). Теперь рядом с каждой из линий дорисуйте по параллельной линии, так, чтобы концы их сошлись внизу. У вас выйдет отличная, радующая ребенка молния. Теперь пришло время завершить рисунок – декорируйте тучу. Сделать это можно при помощи легких волнистых и полукруглых линий внутри тучи. Теперь вы и ваш ребенок знаете, как нарисовать молнию карандашом. При желании добавьте в рисунок цвета либо потемнее заштрихуйте простым карандашом. Такая молния и туча могут стать как отдельным рисунком, так и элементом интересного пейзажа. Как нарисовать молнию на компьютере? Многие люди пытались поймать в кадр молнию, но сделать это не очень просто. Фото грозы и молнии смотрятся таинственно, завораживающе и очень красиво. Можно нарисовать молнию при помощи самого обычного «Фотошопа». Как это сделать? Для начала нужно найти фото для основы. Небо на нем должно быть мрачным, серым, хорошо, если будут присутствовать тяжелые тучи. Откройте фотографию через редактор «Фотошоп». Создайте новый слой. Откройте «Инструменты». Выберите кнопку «Прямоугольная область». Данным инструментом выделите широкую область на новом слое. Эту область залейте градиентом. Делайте это аккуратно, так как заливка – важный шаг в работе. От того, как вы сделаете заливку градиентом, зависит внешний вид будущей молнии. В меню «Фильтр» отыщите подменю «Рендеринг». Там нажмите на кнопку с названием «Облака с наложением». Затем в меню «Изображения» — «Коррекция» нажмите кнопку «Инверсия». После совершения данного действия вы получите молнию белого цвета. Подвигайте появившиеся флажки, наблюдая за изменением молнии. Продолжаем рисовать молнию в редакторе Молния в небе, нарисованная при помощи редактора, выглядит совсем как настоящая. Продолжаем учиться ее рисовать. Снова войдите в меню «Изображения», нажмите кнопку «Цветовой фон». Затем нажмите кнопку «Тонирование». Попробуйте различные вариации цветов, подходящие для вас. Зажмите на клавиатуре клавиши Ctrl + Т и уменьшите молнию до нужного размера, удерживая при этом клавишу Shift. Это позволит сохранить пропорции. Смените режим на «Замена светлым». Найдите инструмент «Осветлитель». С его помощью нужно осветить место, куда направляется молния. Наведите инструмент на нужное место и поводите на нем мышкой. Не отпускайте кнопку мыши. Теперь вы знаете, как нарисовать молнию при помощи простого карандаша на бумаге, а также научились изображать грозу при помощи компьютерного редактора. Это очень интересно и детям, и взрослым. Како да го нацртате Молња Меквин од „Автомобили“ со молив чекор по чекор? Како да го нацртате Молња Меквин од „Автомобили“ со молив чекор по чекор? Прво, ја цртаме основата на конструкцијата, нашиот иден автомобил. Потоа го цртаме фронталното огледало. Потоа ја анимираме цртајќи и ги очите. Потоа додадете странични прозорци и контури. Потоа започнуваме да ги цртаме дното и засеците за тркалата. Потоа, самите ги цртаме тркалата. И целиот автомобил е подготвен! Добро попладне, ајде да погледнеме друга верзија на цртежот Молња Меквин, да ги потенцираме следните фази на цртежот: Првиот чекор. Ние го цртаме основниот преглед на машината „Молња Меквин“, како што можете да видите, го правиме тоа со едноставни линии: Втора фаза. Додадете фарови и горните детали за внатрешноста на сликата на автомобилот „Молња Меквин“. Трета фаза. Нацртајте ги тркалата, додадете го задното крило. Четврта фаза. Сега појасно ги цртаме телото, колите и очите. Петта фаза. Ние цртаме дискови на тркалата. Шеста фаза. И сега попрецизно ги цртаме спојлерот, устата и фаровите. Седма фаза. Додадете ги последните детали: заби, качулка. Еве го готовиот цртеж на Молња Меквин. Молња Меквин е еден од хероите на анимираната серија „Карскот“, сонувајќи да стане најмладиот автомобил што го освоил Купот на големиот клип. Со цел да се нацрта Молња на Меквин во фази, прво нацртајте линии за водење, а исто така нацртајте 2 круга за очи и линија за насмевка: Во втората фаза, ја оцртуваме формата на автомобилот околу периметарот, како и фарот и левите гуми: На третата фаза, го цртаме обликот на шофершајбната, ги додаваме фаровите и веселата насмевка на автомобилот: На последната фаза, завршуваме со цртање на погледите кон нашиот Меквин, како и бројот „95quot“; и натписот Рустежекот; на хаубата: Вака изгледа последниот цртеж. Сега може да се обои со молив во светли бои. Ликот наречен Молња Меквин е централен и можеби најомилен и за возрасните и за децата. Тој е од цртаниот филм „Карскот“; Нормално, откако ќе гледате, ако имате желба за цртање, сакате да научите како да нацртате молња. Предлагам да цртам едноставно и на плоштади, гледајќи ја лекцијата на видеото подолу, најважната работа тука е внимателност. Можете да се вооружите и со пенкала и со моливи во боја, цртежот сепак ќе биде кул од ова. Насликајте ги плоштадите добро за да нема празнини насекаде. Дури и прваче може да се справи со таков образец. Многу кул мастер класа. Види Needе ви требаат обоени моливи, тетратка на квадрат, слободно време и добро расположение. Прво на сите, да нацртаме вертикални и хоризонтални линии. Исто така, скицирајте ги очите и устата. тогаш ќе го нацртаме прегледот на автомобилот, тркалата, а исто така и фарот (лево). продолжете да цртате фарови, исто така нацртајте насмевка и шофершајбна. потоа на шофершајбната ќе ги нацртаме веѓите, а на хаубата ќе го напишеме натписот. таквата машина на крајот треба да испадне автомобилот може да биде обоен Молња Меквин од познатиот цртан филм „Карскот“; главниот лик и затоа децата често се интересираат како да го нацртаат. Прво треба да ги нацртате главните делови на автомобилот, има помошни линии: Потоа додадете детали: Останува само да се обојат: Прво нацртај квадрат. Потоа поделете го по должина на два парни дела. Потоа цитирај; со линија со моливи 1/3 од горниот дел. Продолжете ја оваа линија за да го нацртате предниот крај на каросеријата на автомобилот … Мислам дека текстуалниот опис на цртежот е премногу комплициран, затоа еве ги моите зборови, само во видео формат: Сакам да предложам да ја нацртам Монија Меквин во фази според следниот дијаграм: Ние го започнуваме нашиот цртеж со скици на предниот дел, а потоа продолжуваме да го цртаме тркалото, а потоа и задниот дел од автомобилот од цртаниот филм: И го завршуваме нашиот цртеж со цртање на сите детали и засенчување на количката. Или можете да го декорирате вака: Автомобилот „Молња Меквин“ е главниот лик на цртаниот филм „Карскот“, децата од овој лик едноставно обожаваат. Цртањето на молња Меквин не е толку тешко како што може да изгледа на почетокот. За ова ни треба црн маркер, парче хартија и обоени моливи за боење. На видеото подолу, детален опис за тоа како да се привлече Молња Меквин од quot; Карскот; чекор по чекор. Прво, нацртајте ги контурите на автомобилот со црна ознака, насликајте го телото во црвена боја, фаровите и молњата во жолта боја, прозорците во светло сина боја, тркалата во црно. Молња Меквин е веројатно најпопуларниот и најсакан цртан лик quot; Карскот; Можете да започнете да го цртате од прегледот на очите. Следниот чекор е да го нацртаме предниот дел, покривот, насмевката Потоа додадете го задниот дел од автомобилот заедно со сите тркала После тоа цртаме секакви негови амблеми, налепници, број, фарови Останува само да се украсуваат поэтапная инструкция для детей со схемами и видео Вы творческая личность, не можете жить без рисования? Или просто хотите научить своего ребенка создавать настоящие шедевры на белой бумаге? Предлагаем вам заняться рисованием пони, которое обязательно понравиться и вам, и вашему ребенку. Изображать лошадки можно разными способами, и сейчас мы рассмотрим каждый. Здесь вы увидите, как рисовать пони поэтапно, легко сможете создать красивые образы маленьких лошадок из любимого мультика. Такие восхитительные картинки понравятся любому, сразу поднимут настроения и порадуют своей красотой и невинностью. И так, как нарисовать пони? Приступим к обучению просто сейчас! Поэтапное рисование: полезные советы Все настоящие художники знают, что малейшая ошибка может испортить всю картину. Поэтому сначала запомните важные рекомендации, главные нюансы и все хитрости: Для нанесения основы картины лучше использовать легко стирающиеся карандаши. Не пытайтесь сразу все сделать идеально, лучше нарисуйте сначала базовые линии целиком, а потом уберите лишнее. Нужно заранее готовиться к поправкам. В таком случае ваш рисунок всегда будет чистым, на нем не будет никаких разводов и темных мест. Рисуя на доске, вам будет намного легче убирать линии и изображать другие. Такие шедевры тоже можно сберечь на долгую память с помощью фотокамеры. Рисуя, никогда не торопитесь, тогда у вас будет лучше получаться что — либо изображать. Вам нужно просто расслабиться и получать удовольствие от этого процесса. Обращайте внимание на точность движений. Не бойтесь брать много листов. Можете сначала просто потренироваться, пофантазировать, а уже потом приступайте к творению. Сейчас вы увидите, как нарисовать пони поэтапно. Мы изобразим несколько маленьких лошадок, каждая из которых будет иметь свою внешность и характер. Запомните! Не надо сразу творить фломастерами или чем — то другим, правильно будет, если сначала вы сделаете основу простым карандашом. Для раскрашивания лошадок вы можете брать карандаши, фломастеры или краски для рисования. Делайте так, как считаете нужным. Удачи! Подготовка к рисованию Прежде чем начать обучать ребёнка рисованию пони, равно как и любого другого животного, взрослому нужно дать рассмотреть юному художнику соответствующую игрушку. При этом следует обратить внимание на крупные части тела и мелкие детали строения животного, обсудить, чем пони отличается от обычной лошади (более короткие ножки, за счёт чего он имеет маленький рост). Голова этой лошадки непропорционально большая по сравнению с остальными частями тела. Акцент также делается на пышной гриве и хвостике, больших глазках с длинными ресницами. Перед тем как приступить к рисованию, школьник должен расмотреть маленькую лошадку, выделить ключевые особенности её строения Как вариант можно рассмотреть фотографии или книжные иллюстрации. Наиболее простой вариант изображения, с которого следует начать уроки, — изображение лошадки сбоку, когда виден только один глазик и ушко. Что касается технических моментов рисования, то нужно учесть следующее. Для создания основы рисунка нужно выбирать карандаш, который легко стирается (в связи с этим понадобится и хороший ластик). Перед началом творческого процесса следует проверить качество инструментов — провести карандашом линии, а затем стереть их: на бумаге не должно остаться грязных следов. Не нужно стараться нарисовать сразу всё предельно ровно и правильно: лучше изобразить базовые линии, в том числе и вспомогательные, и часть из них потом удалить. Исправления не должны пугать — это естественная часть работы. Не нужно мельчить изображение. Учиться рисовать лошадку лучше на бумаге формата А4 или даже А3. Рисовать можно и мелом на доске: так проще удалять линии и наносить новые. А сохранить такое произведение вполне можно с помощью фотоснимка. Что касается магнитной доски, то здесь не получится стирать лишние элементы. При создании образа школьнику не нужно торопиться: ведь креативной натуре сам процесс рисование приносит удовольствие и является видом отдыха. Тем более, если рядом находится папа и мама, который направляет ребёнка и разделяет с ним радость творчества. Задача взрослого наставника — всячески подбадривать художника. Не беда, если первые работы окажутся неудачными. Вначале желательно потренироваться на черновике, а потом уже приступать к основной работе. Силуэт пони вначале всегда рисуется простым карандашом, а при раскрашивании можно использовать самые разные материалы по желанию ребёнка — цветные карандаши, восковые мелки, яркие фломастеры, гелевые ручки, широкая палитра гуаши либо акварели. Рисовать пони, в том числе и поэтапно, можно даже мелом на доске РисуемMyLittlePony Популярный детский мультик сделал героев MyLittlePony – великолепных лошадок очень известными. Сейчас мы вместе изобразим эту симпатичную пони. Прислушайтесь ко всем советам, аккуратно изображайте главные линии, потом уберите все лишнее. Эта малышка на вашем рисунке будет сидеть, закрыв глаза, с пушистой зачесанной гривой и весело задранным хвостом.Приступим к творчеству! Приблизительно по центру, но чуточку ближе к левому краю бумаги сделайте большой овал. Он станет основой личикаLittlePony. Намечаем линии туловища. Изображаем контур личика малышки. У нее аккуратный нос, повернутая к нам в профиль мордочка, немножко выглядывает заостренное ухо. Обводим личико, ухо и силуэт туловища. Начинаем изображать ноги. Передние – ровные, расположены прямо под головой принцессы. Можете сделать обе ножки видными. Ту ногу, что впереди, будет видно полностью. Она изображается с помощью длинного овала, у которого потом нужно просто стереть верхнюю часть. Вторая нога выглядывает из – за первой. Проведите ровную линию от грудей своей лошадки, а уже внизу добавьте копыто. Рисуем задние ножки нашей красотки. LittlePony сидит к нам боком, поэтому изобразим только одну ногу, ту, что впереди.Вторую мы просто не видим. Не забывайте, что задние ноги у этой малышки согнуты, так как мы делаем ее в позе сидя. Переходим к прическе принцессы. Изобразим пышную шикарную гриву. Внимательно рассмотрите изображение гривы на картинке, повторите. С левой стороны грива чуть короче, с задорным завитком. Справа грива остается ссади по отношению к нам, но ее все равно хорошо видно. Теперь надо дорисовать линии – волоски на гриве пони, чтобы видели, что это именно прическа вашей малышки. А сейчас вертаемся к личику. Небольшой черточкой наметьте рот пони, будто бы она немножко улыбается. Один глазик мы видим весь, он закрыт. Сделайте его с помощью закругленной линии с длинноватыми ресничками. Теперь поставьте две маленькие точки — нос, и не забудьте дорисовать немного задранную вверх бровь. Прорисуйте роскошный хвостик закрученным вверх. Вытрите все ненужные черточки. Не бойтесь добавлять какие – либо детальки(штрихами украшать прическу, хвост) или что – то исправлять. Закончили! Раскрасьте свою картину, сделайте разноцветные контуры. My little pony Известный детский мультфильм про дружбу чудо-лошадок — My little pony, насыщен экземплярами, которые изобразить на бумаге пожелает любой малыш. Персонажа можно нарисовать в положении сидя, с закрытыми глазами, с шикарной причесанной гривой и задорно поднятым хвостом. Немного левее от центра листа сделать большой овал. Это будет основой мордочки май литла. Наметить черты туловища. Изобразить контуры частей головы: аккуратный нос, повернутый к зрителю профиль мордочки, ушко. Обвести эти контуры и силуэт туловища. Подрисовать передние прямые ноги, расположив их прямо под головой. Можно сделать, чтобы обе ножки были видны. Ближняя нога будет полностью видна. Для этого рисуется длинный овал, который затем корректируется путем стирания верхней части. Дальняя нога должна немного выглядывать из-за первой: провести ровную линию от груди. Снизу добавить копыта. Нарисовать задние ноги. Красавица будет сидеть боком, следовательно, изображать надо лишь одну ногу. Её нужно сделать согнутой, так как лошадка находится в сидячей позе. Далее надо обеспечить пони пышной гривой. Сверху сделать пышную шапку волос. Дальняя часть с коротким причудливым завитком. Передний вихрь гривы сделать до самого низа, за которым прорисовать подобным стилем хвост. Детализировать прическу, обозначая изогнутыми черточками направление волос. Начать прорисовку личика. Маленькой линией наметить улыбающийся рот. Закрытый глаз сделать при помощи закруглённой линии с длинными ресницами, с задней части наметить немного выглядывающие реснички. Двумя небольшими точками обозначить нос. Нарисовать вздёрнутую бровь. Стереть все лишние черточки. Можно внести свои дополнительные элементы или что-то изменить в рисунке. Раскрасить изображение. Пони Радуга Радуга Дэш – очаровательная лошадка, у которой хвостик и волосы радужного цвета. У нее есть необычная татуировка уформе радуги. Не знаете, как рисовать пониДэш? Следуйте нашему алгоритму и у вас все обязательно получиться! Приступим! Все профессионалы начинают из основы личика и тела пони. Сделайте большой овал, вытянутый горизонтально, кружечек над ним. Круг разместите ближе к левому концу бумаги. А сейчас более точно обводим форму головы. Нос нашей красавицы выступает немножко вперед, после чего вам нужно просто провести штрих вниз, к шее лошадки. От линии носика сразу ведем вертикальную закругляющую черточку — основа для глазика. Теперь нарисуйте ушко Радуги. Нам будет видно лишь одно ушко, второе мы скроем шикарной гривой Радуги. Делаем глазки пони. Один глазик виден весь, его немного прикрывают веки. Второй газ виден не полностью, поскольку голова у пони развернута только немного к нам. Обратите внимание на изображение глаз на образце, постарайтесь сделать так и вы. Намечаем носик и ротик с улыбкой малышки. Переходим к очаровательной гриве Дэш. Спереди она опускается локонами на лоб, сзади падает на спину принцессы. Изображаем ноги и шейкукрасотки. Шею намечайте одним штрихом, только спереди. Сзади она закрыта гривой. Передние ножки изображаем так, будто бы они двигаются. Одна нога стоит прямо, вторая, находящаяся на заднем плане, — немного согнутая. Получится, будто бы Радуга пританцовывает. Теперь изобразим спину и задние ноги Радуги. Чтобы милашка выглядела как настоящая, задние ноги сделаем слегка согнутыми. Переходим к тщательному рисованию крыльев. Маленькое переднее крыло видно полностью, а заднее показывается из – за него. Сделайте все так, как на образце. Изображаем шикарный хвост и изображение на бедре Дэш (из облака появляется радуга). Вот и все! Ваш рисунок закончен. Разрисуйте его как на образце. Радуга Дэш Любимая, озорная пони Радуга Дэш, среди детей есть много поклонников этой милой лошадки, давайте попробуем её изобразить вместе: С помощью зигзага изображаем переднюю часть мордочки. Прорисовываем ноздрю, улыбку, глаза. Большой глаз чертим с помощью овала. Внутри чертим ещё два овала меньшего размера для зрачков и округлые блики. Над глазом изображаем треугольное ушко. Прорисовываем рядом зигзаг для чёлки. Сразу добавляем причёску. Линиями разделяем её на несколько долей. Спускаемся. Изображаем полукруглую грудь. Выводим линии для ног. Нижнюю часть, где должны быть копыта, делаем округлой. Делаем овальную форму туловища. Выделяем животик и возле него гриву. Нижнюю часть оформляем зигзагами. Сразу разделяем причёску на отдельные детали с помощью линий. Заканчиваем рисовать туловище и обозначаем задние ноги. Обратите внимание, задняя нога, расположенная на заднем плане, имеет изогнутую форму. Добавьте треугольную вставку. Мы почти закончили инструктаж, который рассказывает как нарисовать пони Радугу. Осталось несколько деталей. Изобразим пышный хвост, здесь не будет завитков, но должно присутствовать большое количество зигзагов, которые помогут разделить хвост на пряди. От каждого зигзага ведём линию к основанию хвоста. С помощью вытянутых овалов изображаем маленькие крылышки. А на задней лапе наносим рисунок молнии. Переходим к раскрашиванию. Её не зря назвали радугой. Хвост начиная снизу нужно раскрасить всеми цветами радуги, в правильном порядке? Красный, оранжевый, жёлтый, зелёный, голубой, синий, фиолетовый. Таким же образом поступаем и гривой. Саму лошадку окрашиваем голубым, а молнию – красным, жёлтым и голубым. Мы нарисовали пони Радугу Дэш Рисуем пони Рарити Хотите нарисовать очаровательную Рарити из любимого мультфильма? Тогда приступайте к творчеству с нами прямо сейчас! Делаем рисунок из вытянутого горизонтального овала и кружечка над ним. Овал расположите так, чтобы он был ближе к правому краю листа. От овала нужно провести закругляющуюся линию. Внимательно присмотритесь к картинке и перерисуйте так же. Приступаем к мордочке Рарити. Изображаем основу глаз малышки, обрисовываем вздернутый нос. Линии делаем плавные, легко закругленные. Лошадка повернутая к нам боком, рисуем ей только одно ушко. Легкой чертой обозначаем ушную раковину для придания ей объемности. Картинка Приступаем к созданию рога нашей красотки, намечаем нос и ротик. Рог должен получиться не только красивым, но и понятным, чтобы его не перепутали с ухом. Для этого добавьте на нем пару параллельных черточек. Смотрите, как это сделано на рисунке. Большущие выразительные глаза лошадки просто захватывают. Один глаз прячется от нас за носиком милашки, изобразим его только частично. Второй же глаз изображаем четко, чтобы видели зрачок и блик света. Дорисовываем длинные реснички. Теперь принимайтесь за туловище принцессы. Нужно обвести контур, чтобы была видна спина и часть живота пони. Дорисуйте одну заднюю ногу. Покажите, что она стройная, отставленная назад и немножко согнутая. Сейчас нарисуйте вторую заднюю ножку. Ее нам видно не полностью. Она направленная вперед. Теперь пририсуйте переднюю ногу. Украшаем Рарити модной прической. Не бойтесь изображать пышную, завитую гриву. Один локон обрамляет мордочку спереди с правой стороны, часть гривы находится слева, внизу тоже завивается локон. Нарисуйте большой, пушистый хвост. Украсьте его и гриву продольными линиями. Смотрите, как это сделано на образце. Дорисовываем переднюю ногу лошадки и делаем эмблему на ее бедре. Мы закончили. Можете раскрашивать свой шедевр. Изображаем на бумаге лошадку Искорку Искорка — прекрасный единорог, которого очень полюбили дети. Для любителей настоящего творчества мы продемонстрируем, как нарисовать пони поэтапно карандашом на бумаге. Начинать картину нужно с двух овальных форм, которые будут служить головой и туловищем Искорки. Разделяем верхний овал горизонтальной чертой пополам. Теперь сделайте контур личика Искры, ухо и челку. Важно правильно нарисовать рог лошадки. Он должен быть тоненьким и небольшим. Сейчас прорисовываем контуры мордочки, обозначаем нос, делаем главные линии для глаз. Внимательно рассмотрите рисунок. Переходим к детализации рога, ушка и глаз Искорки. Ушко дополняем легким штрихом, а на рог наносим несколько горизонтальных линий. Глазки изображаем внимательно. Верхнюю часть одного глаза немножко закрывает челка, поэтому рисуем на нем только нижние ресницы. Второй глаз делаем с верхними и нижними ресничками. Теперь обозначаем нос и рот с улыбкой единорога. Рисуем передние длинные ножки и шею малышки. Пририсовываем задние ножки и туловище. Присмотритесь к ножкам и хвосту единорога. У малышки будут полностью видны две ноги – задняя и передняя. Еще две мы будем видеть не полностью, поэтому каждую обозначим одной линией. Хвостик красотки длинный и пышный. Изображаем пышную гриву красотки, закрывающую часть груди и мордочки. Детализируем челку, добавляем продольные черточки на хвосте. Помните про изображение на бедре Искорки. Любимица готова к раскрашиванию. Видеоматериалы по теме Очень интересно наблюдать, как под рукой художника рождается образ очаровательной лошадки. Реалистичное изображение пони для начинающих Поэтапное рисование пони: несложная схема Как поэтапно нарисовать пони Рарити Рисуем пони Флаттершай гуашью на цветном фоне Пони Радуга поэтапно фломастером Очаровательная Эпл Джек, раскрашенная восковыми мелками Портрет пони Флаттершай Портрет Искорки: карандаши и фломастеры Учимся рисовать известную пони Флатершай Большеглазая Флатершай давно стала любимицей многих деток. Она просто великолепна. И прямо сейчас вы можете научиться ее рисовать. Необыкновенно красивые картинки с этой принцессой не оставят равнодушным никого. Приступим! Сначала необходимо нарисовать пони карандашом. Начинать картину нужно с круга и овала, основы для головы и туловища Флатершай. Овал сделайте вытянутым горизонтально, расположите его приблизительно по центру. Над ним изобразите круг, ближе к левому краю рисунка. Дорисуйте к овалу сразу волнистую линию, которая будет хвостом лошадки. Теперь наметьте контур личика Флатершай. Нос сделайте маленьким, чуть задранным к верху. Нарисуйте верхнее веко лошадки. На картине у нее будет видно только один глаз, поскольку она стоит к нам боком. Четко нарисуйте зрачок и длинные реснички. Наметьте изящный носик и улыбчивый рот героини. Сейчас изобразите длинную гриву милашки. Волосы разделены на две части: одну частично скрывает мордочка, вторая часть волос впереди. Завивающиеся локоны почти достают до земли. Сейчас изобразите ножки и крылья на спине пони. Чтобы не сделать ошибку, внимательно присмотритесь к образцу, перерисуйте так же. Теперь перейдите к хвосту красавицы. Он должен быть завивающим, немного закинутым назад. Детализируйте свою любимицу. Добавьте продольные линии на гриве и хвосте, сделайте на бедре тату в форме бабочек. Раскрасьте Флатершай и порадуйте готовой картинкой других. Как правильно рисовать Пинки Пай Веселая, задорная Пинки Пай покорила всех своей красотой. Ее розовая шерсть, яркая грива и изображение на бедре так и бросаются в глаза. Забыть эту прелесть невозможно. Все фанаты этой пони могут легко и быстро научиться ее рисовать. Желающим нужно прислушаться к нашим советам и пересмотреть алгоритм. Начинать надо с двух кругов, как вы догадались, это основа для головы и туловища. Той круг, что вверху, нарисуйте ближе к левому краю бумаги. Переходим к контурам туловища и головы. Посмотрите на линии рта и носика пони на образце, повторите так же. Обведите грудь и спину Пинки Пай. А теперь начинаем рисовать глазки нашей девочки. Нам видны оба глаза, поскольку розовая леди повернутая к нам в пол – оборота. Привлекательные глазки с длинными ресничками немножко вытянутые вертикально. Добавьте ресницы сверху и снизу. Делаем кудрявую прическу Пинки. Один локон волос будет выступать вперед, часть гривы обрамляет личико. Пришло время обозначить ухо, нос и ротик красавицы. Сейчас нарисуйте ножки малышке. Сделайте их стройными, высокими, немножко закругленными, как на рисунке. Серьезно подойдите к рисованию хвоста лошадки, ведь именно он ее украшает. Хвост – кудрявый и длинный. Завершаем творческий процесс. Добавьте эмблему (воздушные шары)на бедре Пинки Пай и смело раскрасьте картинку. Помните, что лошадка должна быть яркая, розового цвета. Как нарисовать очаровательную Эплджек Великолепная Эплджек припала к душе не только детям, но и взрослым. Ковбойская шляпа яблочной принцессы делает ее еще привлекательней. Эта модница носит резиночки на гриве и хвосте. Ее энергии нет конца. Давайте вместе нарисуем эту красотку. Начинаем рисунок с большого овала и не большого кружочка над ним. Это будет основа для туловища и головы пони. Работаем над головой Эплджек. Изображаем маленькое заостренное ушко, немного вытянутый вперед носик яблочной леди. Внимательно присмотритесь, сделайте носик и ротик с улыбкой как на картинке. Переходим к рисованию пышной челки, которая опускается на лоб. Помните о ковбойской шляпе. Пририсуйте ее так, чтобы она не закрывала ухо. Дорисовываем передние ноги. Одна стоит прямо, вторую делаем согнутой, будто бы пони ее приподняла.Теперь рисуем задние ножки. Одна нам видна полностью, вторую видно из – за нее. Переходим к изображению шикарного хвоста. Он должен быть длинным, пышноватым, с резинкой на конце. Локон гривы спускается сбоку длинным хвостиком. На конце гривы тоже завязана резинка. Смотрите, как это сделано на картинке. Переходим к тату на бедре. У яблочной пони это конечно же три яблочка. Наша лошадка готова к разрисовыванию. Теперь вы знаете, как нарисовать пони из любимого мультфильма. Занимайтесь творчеством сами, рисуйте с друзьями, учите своих деток. Как нарисовать Пикачу карандашом. ТОП лучших вариантов для начинающих В этом уроке вы узнаете как нарисовать Пикачу карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию Пикачу. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованный Пикачу карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями. Кликайте на нужный вариант, перейдете до него. 1 вариант   2 вариант — Видео   3 вариант   4 вариант    5 вариант — Видео    6 вариант   7 вариант   8 вариант — Видео   9 вариант     1 вариант — Как нарисовать Пикачу легко поэтапно   Исходник  Любите пикачу? Эта страница для вас 🙂 Тут вы найдете много вариантов, как его нарисовать. Фанатов пикачу по всему миру огромное множество. Смотрели аниме с ним?   ШАГ 1  Можно нарисовать вот такого сначала. Веселого и похожего за зайку. 1. Нарисуйте круг и вспомогательные линии. 2. Добавьте длинные ушки немного суженные на концах. Выделите щеку. 3. На ушках нарисуйте дуги. А на голове нарисуйте два круглых глаза с бликом. Носик совсем крохотный.  4. Рос расплывается в улыбке. А на щечках нарисуйте кружочки. 5. На этом этапе удалите все вспомогательные линии. Готово   ШАГ 2  Голова круглая. В центре две пересекающиеся линии. Они нам пригодятся.   ШАГ 3  Сделайте более толстыми щечки. А на голове нарисуйте длинные ушки с заостренными концами.   ШАГ 4  Теперь нарисуйте круглые глаза прямо на горизонтальной линии. А в глазах большие блики. На ушках проведите две дуги. На щечках кружочки. Носик треугольный и рот тоже немного угловатый.   ШАГ 5    Удалите вспомогательные линии и можете раскрасить. РЕЗУЛЬТАТ  Цвета выбирайте яркие. Желтый и красно-оранжевый. У на ушках темно серый цвет или черный.     3 вариант — Как нарисовать Пикачу танцующего Gangnam Style поэтапно   Исходник  Нарисуйте обязательно Пикачу танцующего гангам стайл. Это просто и весело. Особенно включив нужную песню.   ШАГ 1  Нарисуйте голову круглой формы, но верх более узкий. Тело сделайте меньшего размера. Мы еще дорисуем его. В голове вспомогательные линии.   ШАГ 2  Сделайте форму головы как на картинке. По бокам выступают очки. Одно ухо поднято вверх и  располагается по диагонали. А второе висит.    ШАГ 3  На ушках нарисуйте две дуги. На глазах солнечные очки. Нарисуйте на щечках овалы и улыбающуюся мордочку.    ШАГ 4  Теперь нарисуйте тело. Проведите линию от головы к бедрам. Сделайте их широкими. И маленькие округлые лапки.   ШАГ 5  Лапки делайте в форме английской S. Правда ведь похоже? Полосочки на теле сделайте треугольной формы. Они похожи на когти.   ШАГ 6  И конечно же надо нарисовать хвост. Как же без него. Хвост как молния. В нем даже можно увидеть букву W объемную. Хвост узкий вначале и широкий на кончике.   ШАГ 7  Удалите вспомогательные линии. Теперь все готово.   РЕЗУЛЬТАТ  Обязательно расскрасьте 🙂     4 вариант — Как нарисовать воинственного Пикачу поэтапно   Исходник  Покемон воин. Нарисуем его с деревянным мечом. Что можно им сделать? Разве что в игрушечную войну поиграть.   ШАГ 1  Начните с округлой головы и шапки. Хотя это скорее колпак.   ШАГ 2  Дорисуйте колпак. Ушки вытянутые и длинные как у зайца. На них нарисуйте по дуге.   ШАГ 3  Раз это воин нарисуем его кричащим и с грозными глазами. Глаза круглые — просто проведите прямую линию делающую выражение глаз таким. Нос маленький. Рот открыт и виден язык. На щеках нарисуйте кружочки.   ШАГ 4  Теперь нарисуйте тело. Его надо нарисовать плавными округлыми линиями. И руки, одна из которых держит меч.   ШАГ 5  А теперь рисуйте и сам меч. На нем нарисуйте линии показывающие текстуру дерева.   ШАГ 6  Рисуйте одежду. Широкий пояс с ремнем. Рукава простыми линиями. Ворот и полосу по диагонали.   ШАГ 7  Осталось нарисовать хвост молнию. Рисунок готов.   ШАГ 8  Можете удалить все вспомогательные линии и начать раскрашивать.   РЕЗУЛЬТАТ  Все ли у вас получилось?      6 вариант — Как нарисовать классного Пикачу поэтапно   Исходник  Улыбаемся и машем. Хотите нарисоват такого покемона? Тогда начнем.   ШАГ 1  Нарисуйте голову округлой формы. На нем вспомогательные линии. Тело чуть большего размера, тоже закругленное. Линию ушей плавной линией. И наметьте ручки.   ШАГ 2  Нарисуйте ухо. Дорисуйте рот и носик. На щеках сделайте кружочки. Левая лапа машет вам и на ней маленькие угловатые пальчики. Заднюю лапу тоже нарисуйте. Наметьте угловатый контур хвоста.   ШАГ 3  Дорисуйте второе ухо. Нарисуйте круглые глазки и блики в них. Нарисуйте вторую лапку переднюю и заднюю, также хвост.   ШАГ 4  Удалите вспомогательные линии и можно раскрасить рисунок.   РЕЗУЛЬТАТ  Понравился ли вам урок рисования?     7 вариант — Как нарисовать Пикачу из Покемона поэтапно   Исходник  Нарисуем поющего покемона.    ШАГ 1  Нарисуйте овальную голову. Наметьте вспомогательные линии на голове. Проведите вспомогательные линии тела.   ШАГ 2  Нарисуйте длинные ушки. Тело округлой формы. Нарисуйте круглые щечки.    ШАГ 3    Теперь нарисуйте линии на ушах. Этот Пикачу выглядит как то не привычно. Может это не он? На теле нарисуйте сложенные вместе лапки. И задние лапки тоже нарисуйте. Также нарисуйте хвост.    ШАГ 4  Нарисуйте круглые глазки и бликами. Рот сделайте в видео овала. Внутри виден язык. Нарисуйте на груди угловатый узор.   ШАГ 5  Сотрите все вспомогательные линии. И можете добавить цвета.   РЕЗУЛЬТАТ  Ну как? Получилось?     9 вариант — Как нарисовать симпатичного чиби Пикачу поэтапно   Исходник  Милаха покемон слушающий музыку. Давайте его нарисуем.   ШАГ 1  Нарисуйте круг. Это будет голова.   ШАГ 2  И к этому кругу пририсуйте основу ушей и тела.   ШАГ 3  Начните прорисовывать контур головы. Нарисуйте овальные щеки.   ШАГ 4  Тонкими линиями нарисуйте глаза и ротик.   ШАГ 5  Теперь надо наметить наушники.   ШАГ 6  На вспомогательных линиях нарисуйте ушки и кончики сделайте черными.   ШАГ 7  Нарисуйте округлое тело с ножками и полосками.   ШАГ 8  Добавьте передние лапки и хвостик.   ШАГ 9  Теперь добавьте летающие ноты и можете удалить вспомогательные линии.   РЕЗУЛЬТАТ Добавьте цвета и будет совсем жизнерадостный рисунок.     Как нарисовать молнию карандашом поэтапно? Как нарисовать молнию карандашом и с помощью компьютерного редактора. Часто дети, которые еще не умеют изобразить на бумаге то, что желают, просят сделать это родителей. Что делать, если ребенок просит нарисовать грозу? Первым делом он захочет увидеть на бумажном листе молнию и грозные тяжелые тучи. Эта статья научит вас рисовать поэтапно карандашом молнию, тучи, грозу. Рисуем тучу простым карандашом Для начала подготовьте рабочее место. Возьмите чистый лист бумаги и простой карандаш (лучше остро заточенный). В серединке листа набросайте контур овала — это будущая Если вы не можете самостоятельно нарисовать овал с ходу, сделайте это так. Вертикальной и горизонтальной линией поделите лист пополам, получится крест. Теперь закруглите эту фигуру, выйдет овал. Теперь на границах силуэта аккуратно изображаем края тучки. Они должны напоминать барашка. Расстояние между округлостями тучки выдерживайте примерно один сантиметр. У вас выйдет объемная грозовая туча. Как нарисовать молнию? Теперь, когда туча готова, пришло время изобразить выходящую из нее молнию. Это сделать просто — с нижней стороны тучи положите на бумагу несколько ломаных линий (наверняка каждый знает, как выглядит молния). Теперь рядом с каждой из линий дорисуйте по параллельной линии, так, чтобы концы их сошлись внизу. У вас выйдет отличная, радующая ребенка молния. Теперь пришло время завершить рисунок — декорируйте тучу. Сделать это можно при помощи легких волнистых и полукруглых линий внутри тучи. Теперь вы и ваш ребенок знаете, как нарисовать молнию карандашом. При желании добавьте в рисунок цвета либо потемнее заштрихуйте простым карандашом. Такая молния и туча могут стать как отдельным рисунком, так и элементом интересного пейзажа. Как нарисовать молнию на компьютере? Многие люди пытались поймать в кадр молнию, но сделать это не очень просто. Фото грозы и молнии смотрятся таинственно, завораживающе и очень красиво. Можно нарисовать молнию при помощи самого обычного «Фотошопа». Как это сделать? Для начала нужно найти фото для основы. Небо на нем должно быть мрачным, серым, хорошо, если будут присутствовать тяжелые тучи. Откройте фотографию через редактор «Фотошоп». Создайте новый слой. Откройте «Инструменты». Выберите кнопку «Прямоугольная область». Данным инструментом выделите широкую область на новом слое. Эту область залейте градиентом. Делайте это аккуратно, так как заливка — важный шаг в работе. От того, как вы сделаете заливку градиентом, зависит внешний вид будущей молнии. В меню «Фильтр» отыщите подменю «Рендеринг». Там нажмите на кнопку с названием «Облака с наложением». Затем в меню «Изображения» — «Коррекция» нажмите кнопку «Инверсия». После совершения данного действия вы получите молнию белого цвета. Подвигайте появившиеся флажки, наблюдая за изменением молнии. Продолжаем рисовать молнию в редакторе Молния в небе, нарисованная при помощи редактора, выглядит совсем как настоящая. Продолжаем учиться ее рисовать. Снова войдите в меню «Изображения», нажмите кнопку «Цветовой фон». Затем нажмите кнопку «Тонирование». Попробуйте различные вариации цветов, подходящие для вас. Зажмите на клавиатуре клавиши Ctrl + Т и уменьшите молнию до нужного размера, удерживая при этом клавишу Shift. Это позволит сохранить пропорции. Смените режим на «Замена светлым». Найдите инструмент «Осветлитель». С его помощью нужно осветить место, куда направляется молния. Наведите инструмент на нужное место и поводите на нем мышкой. Не отпускайте кнопку мыши. Теперь вы знаете, как нарисовать молнию при помощи простого карандаша на бумаге, а также научились изображать грозу при помощи компьютерного редактора. Это очень интересно и детям, и взрослым. Ух, наконец-то выкроил время опубликовать еще один урок. Конец года для студента очень насыщенное время.! Поэтому я прошу прощения за недельное молчание. В небольшую компенсацию могу предложит сразу два урока, посвященных героям мультсериала «Бен 10». Итак, в первом уроке я покажу, как нарисовать Молнию, а во втором — Лучистого из Бен 10. Молния — сверхбыстрый пришелец, частью тела, которого являются прикрепленные к ногам колеса. Ноги всегда согнуты в голени, на голове всегда одет шлем, в котором есть специальное стекло-маска. На лапах 3 «пальца» напоминающие щипцы. Однако сам по себе Молния слаб и побеждает только своей маневренностью и скоростью наносимых ударов. Молния может манипулировать трением и достичь скорости 300 миль/ч (свыше 500 км/ч) в один миг, так же это позволяет ему бегать по стенам и воде, грязи и льду. Используя свою скорость, Молния может выполнять целый ряд уникальных подвигов: например, создавать смерчи с помощью центробежной силы. Впервые появился в 1 серии 1 сезона «Десять отважных супергероев». Четвёртый супергерой, в которого превратился Бен, найдя Омнитрикс. Шаг 1. На первом этапе нам нужно составить каркас рисунка. Не всем он нужен, но для большинства очень пригодится (впрочем, выбор за вами). Начнем с рисования формы головы и добавления направляющих линий для лица. Затем нарисуем примитивы (круги, овалы, линии) для остальных частей тела. Шаг 2 . На втором этапе мы поработаем над головой и лицом. Нарисуем конусообразную голову, а так же причудливые узоры на лице, изображающие глаза и ноздри. После этого нарисуем шею, как показано на рисунке. Шаг 3. Теперь мы прорисуем верхнюю часть тела и две руки. В принципе, пояснять здесь особо нечего, все видно на рисунке: левая рука с тремя острыми когтями, а правая рука в этом ракурсе выглядит как клешня. Так же не забудьте добавить нагрудный значок Омнитрикса. Шаг 4 . Вот, основная (но нисколечко не сложная, правда?) работа завершена. На этом шаге мы всего лишь нарисуем голени обеих ног, а так же полосатый хвост нашего супергероя. Шаг 5. Этот же, последний шаг, будет еще проще первого. Все что осталось сделать, так этот нарисовать нижнюю часть ног. Должно сложиться ощущение того, что Молния стоит на двух шарах. После этого можно стирать линии, нарисованные на первом этапе. Шаг 6. Вот теперь точно все! Осталось лишь раскрасить получившийся рисунок. Это средний по сложности урок. Повторить этот урок может быть затруднительно и взрослым, поэтому не рекомендую рисовать молнию по этому уроку маленьким детям, но если есть большое желание — то можно и попробовать. Также хочу отметить урок « » — обязательно попробуйте повторить его, если у вас останется время и желание рисовать сегодня. Что понадобится Для того, чтобы нарисовать молнию нам может понадобиться: Графический редактор GIMP. Нужно скачать GIMP для Win или Mac OS и установить его. Скачать кисти для GIMP , они могут пригодиться. Могут понадобиться некоторые дополнения (инструкция как их устанавливать). Немного терпения. Хорошее настроение. Поэтапный урок Природные явления рисовать достаточно трудно. То есть, рисовать-то их не трудно, а вот добиться реалистичности — гораздо трудней. Я всегда рекомендую смотреть на оригинал, чтобы максимально точно повторить то, что вы собираетесь нарисовать. В поиске по картинкам Яндекса достаточно искать «молнию на фото», чтобы получить большое количество нужного материала. Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия. Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя. При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь. Давненько у меня не было переводов. Продолжаем переводить зарубежные уроки, оставляя скриншоты. На очереди gimp-tutorials.net с уроком про молнию. Откройте GIMP и создайте новое изображение с белым фоном, 600×1000 пикселей. Создайте новый слой и назовите его «lightening_base». Используйте инструмент «Контуры», нарисуйте форму молнии, как показано ниже. Просто нажмите ЛКМ для отдельных соединительных узлах. Контур замыкается, если удерживать нажатой клавишу CTRL и нажать на последний узел контура, который будет заключительным. На панели «Параметры инструмента», нажмите «Выделение из контура». Контур превратится в выделение. Залейте выделение цветом #FF9C00. Теперь давайте добавим объёма. Продублируйте (Слой — Создать копию слоя) слой lightening_base дважды. Залейте эти молнии цветом #FFC66C при помощи инструмента «Плоская заливка». Переместите первый слои под слой «lightening_base». Выберите инструмент «Перемещение» и нажмите на первый дубликат, а затем нажмите клавишу на клавиатуре со стрелкой вниз 5 раз, а затем клавишу со стрелкой вправо 5 раз. Проделайте то же самое со вторым дубликатом, только перемещайте его на 10 нажатий, а не 5. Объедините оба дубликата (Слой — Объединить с предыдущим) и назовите этот слой «bolt_3d». Используя инструмент «Контуры», сделать выделение, как у на изображении ниже и залейте цветом #FFC66C (выделение создавайте так, как в первом шаге). Сделайте то же самое и с остальными зубчатыми углами. Теперь мы добавим к нашей объёмной молнии. Берем инструмент «Осветление/Затемнение». Выбираем мягкую кисть и установлением экспозицию на 60% в параметрах инструмента. Сделайте масштаб кисти больше, если хотите. На слое «bolt_3D» затемните углы, как показано ниже. Тем же инструментом, но кистью по-больше затемняем углы на слое «lightening_base». В панели слоёв щелкните правой кнопкой мыши на слое «lightening_base» выбираем «Альфа-канал в выделение». Это создаст выделение вокруг молнии. Создайте новый слой под названием «bolt_stroke». Измените цвет переднего плана на #FFAB45. Залейте выделение с помощью инструмента плоской заливки. Идите в меню «Выделение — Уменьшить». Уменьшите выделение на 2 пикселя. Нажмите кнопку Оk, а затем нажмите кнопку Delete на клавиатуре. С помощью инструмента «Резкость или размывание», поблюрьте то, что получилось. Щелкните правой кнопкой мыши на слое «lightening_base» и выберите «Альфа-канал в выделение». Создайте новый слой поверх всех остальных и назовите его «bolt_corner_highlight». Используя мягкую кисть, выделите углы обводки таким же цветом (#FFAB45). Поиграйте с непрозрачностью и размерами кисти. Теперь давайте добавим более интенсивных теней. Выберите слой «bolt_3D». Щелкните правой кнопкой мыши по слою и выберите «Альфа-канал в выделение». Установите цвет на #800300. Выберите инструмент «Кисть» и с помощью мягкой кисти подкорректируйте тени во внутренних углах молнии. Продублируйте слой «bolt_stroke» и перейдите в меню «Цвет — Яркость/Контраст». Уберите яркость полностью и максимально увеличить контрастность. С помощью инструмента «Перемещение», переместите слой вниз и вправо на несколько пикселей. Меню «Цвет — Тонирование». Используйте настройки, которые показанные ниже, и нажмите кнопку «Оk». Берем инструмент «Ластик» с мягкой кистью и удаляем тёмные углы, которые мы только что создали там, где они сливаются с углами обводки. Давайте добавим еще несколько светлых тонов в верхней части. Создайте новый слой поверх всех остальных и создайте выделение, как показано на скриншоте ниже. Правой кнопкой мыши на слое «bolt_3d» и «Альфа-канал в выделение». Используйте большую кисть с мягкими краями и цвет #FFA93C. Создайте новый слой и сделайте выделение с помощью инструмента «Свободное выделение», как показано ниже. Измените цвет переднего плана на #FFBF6C и с помощью мягкой кисточки, покрасьте эти области. После чего установите режим смешивания «Перекрытие» (выпадающий список находится на панели слоёв с параметром «Нормальный»). Итак, во-первых, создайте новый слой, а затем сделайте, то, что только что прочли (издевается автор). Другими словами, после того как вы сделали выделение, вам придется полностью перекрашивать и тени так, как это было ранее в уроке. Много? Нет! Мы не будем делать это для каждого угла. Только два или три из них (после этого автор зло смеётся смайликами). А вот как у него получилось: Альфа-канал в выделение на слое «ightening_base». Создайте новый слой между слоями «bolt_stroke» и «lightening_base». Используя мягкую кисть, помажьте цветом #E20001 вначале выделения и дорисуйте цветом #FFA739 в нижней его части. Используя мягкую кисточку на Ластике, сотрите углы на слое «bolt_stroke». Теперь мы добавим немного блеска на молнию. Создайте новый слой поверх всех остальных и назовите его»gloss1″. Сделайте различные выделения, как показано ниже, а затем, используя желтый цвет и мягкую кисть, нарисуйте несколько выцветших оттенков света и затем установите режим наложения «Перекрытие». Последние штрихи. Создайте новый слой. Возьмите инструмент «Контуры» и нарисуйте несколько линий около краев обводки. Установите желтый цвета переднего плана, возьмите маленькую мягкую кисть для инструмента «Кисть», перейдите в меню «Правка — Обвести контур». В открывшемся окне выберите «Обвести рисующим инструментом». Уменьшите непрозрачность этого слоя. Спасибо за внимание. Это был Тимур. 1. Сперва наметим примерные расположения частей авто. Я поделил на несколько частей автомобиль для себя. Ту часть, где глаза я назову «кабина».Она сверху. «Спойлер» это часть где собственно антикрыло, или, как называют его, спойлер. Эта часть слева сверху. «Колеса» — колеса и дуги над ними. Это снизу по середине и слева снизу. «Корпус» — это бампер, боковые юбки, капот и т.д. Присмотритесь, как я обозначил крестиком углы улыбки Молнии и еще подчеркнул нижнюю губу. 2. На кабине прорисовали лобовое стекло, или глаза… и стекла боковых дверей. Дорисовали место, где будут фары. Смотрите какая зловещая улыбка получилась. Колеса немного обозначили ориентирами. 3. Теперь еще больше обозначений на колёсах. Обозначили диски и красные полосы. Дорисовали верхнюю губу на корпусе. Границы глаз обозначили черточками, а зрачки плюсиками. Пририсовали более-менее антикрыло. И выхлопные труби не забыты. 4. С помощью наших черточек и силуэтов выделяем корпус, колёса и глаза. Рот и спойлер пока не трогаем. 5. Теперь нужно нарисовать на колёсах диски. Полностью видно только один, но я и с ним повозился. 6. Сейчас мы сделаем четко прорисованный спойлер, рот и фары. 7. Дорисовали зубы, капот, и поправили чуть-чуть не правильные формы. С авто разобрались, осталось добавить наклейки спонсоров, молнии и номер. 8. Наклейки готовы. 9. Я добавлю теней. Но если вы хотите и есть возможность, то раскрашивайте. Присылайте свои рисунки ниже в комментариях. Урок о том как рисовать Молнию Маквина подготовил Андрей Орловский Как нарисовать молнию Читатели Easydrawingart.com часто просили нас показать , как нарисовать молнию . Мы решили сделать эту инструкцию очень простой и мультяшной. С помощью шести простых этапов, которые вы увидите ниже, вы можете изобразить не только молнию, но и логотип Flash. В этой инструкции будут исключительно прямые линии, которые можно изобразить как с линейкой, так и без нее. Итак, приготовьте свои любимые художественные принадлежности, и давайте перейдем к инструкции, как нарисовать молнию. Шаг 1 Для начала изобразите верхнюю часть молнии двумя прямыми линиями, как это сделали художники Easydrawingart.com на скетче ниже. Шаг 2 Как мы уже говорили, учебник по рисованию молнии будет состоять только из прямых линий. Итак, зигзагообразной линией нарисуйте низ. Шаг 3 Одна сторона молнии готова, теперь займемся второй стороной.Для этого сделайте три линии в виде зигзага, как это сделали художники Easydrawingart.com. Шаг 4 На этом этапе мы закончим рисовать молнию. Закончите создание правой стороны и нарисуйте горизонтальную линию на самом верху. Шаг 5 Итак, сделайте рисунок молнии четким и красивым. Для достижения этой цели можно обвести его темным карандашом или тушью. Если вы все сделали правильно, то ваш рисунок молнии должен выглядеть так, как нарисовали художники Easydrawingart.com на скетче ниже. Шаг 6 С помощью ваших любимых инструментов для рисования (цветные карандаши, краски или даже фломастеры) нарисуйте молнию в синий или желтый цвет, как в примере от художников Easydrawingart.com. Супер простая художественная инструкция по рисованию молнии подошла к концу. Команда Easydrawingart.com постаралась сделать все максимально просто. Если вам есть что сказать о шести этапах, указанных выше, напишите нам об этом.Мы читаем все ваши комментарии и отвечаем на многие из них. Также хотим напомнить, что Easydrawingart.com имеет страницы во всех известных (и неизвестных) социальных сетях. Следуйте туда и подпишитесь на нас, чтобы быть в курсе всего, что происходит на Easydrawingart.com. РЕКОМЕНДУЕМЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖУ: Реалистично, Карандашом, Удары, Эффекты Как нарисовать молнию легко и просто? Этот вопрос раскрывается в этой статье! Хотите нарисовать молнию? Для этого следуйте этому простому пошаговому руководству по рисованию молний. Все, что вам потребуется, это карандаш и лист бумаги. Возможно, вы тоже захотите использовать мелки, цветные карандаши, краски или маркеры, чтобы затемнить законченный рисунок. Рисовать мультяшную молнию тоже не так уж сложно. Быстрая последовательность простых линий, и готово! Молния — это существенный разряд статического электричества. Молния может возникать внутри одного облака, между двумя облаками или между облаком и землей. Вы опознали? Молния называется ударом, если она впечатляет планету, и пламенем, если остается в тени.Молния, которая случается зимой, называется грозовым снегом. Безмолвные ученые не до конца понимают, как работает молния. Он думает, что холодный воздух в центре бури создает большие и маленькие кристаллы льда. Более легкие кристаллы движутся вверх во время шторма, а лучшие — падают вниз. Когда они попадают еще в одну, возникает электрическое обвинение. Можно предположить, что каждый год на Земле происходит около 1,4 миллиарда разрядов молний — это от 40 до 50 ударов молнии в следующий год! Небольшая деревня в Демократической Республике Конго получает больше ударов молнии, чем где-либо еще в мире. Другие «горячие точки» включают районы в Венесуэле, Сингапуре и Флориде, США . Два варианта рисования: простой и более сложный Простой вариант Рисование молнии Если нарисовать только молнию без отображения пейзажа, то можно получить такую ​​картинку, которую сможет нарисовать каждый ребенок. Сначала нарисуйте горизонтальный овал , наведите курсор на текст . Далее по границе этого овала рисуем края облака, думаю это несложно и внизу рисуем зигзаги, которые впоследствии трансформируются в молнии Теперь добавим объему облаку, а молнию сделаем толще. Ну, пожалуй, и все.Теперь вы легко сможете сами нарисовать молнию и научить этого ребенка. Advanced Draw Lightning Вам понадобится: бумага; простой карандаш; Ластик ; цветные карандаши / краски / фломастеры; Линейка ; Разделите лист бумаги пополам горизонтальной линией. Итак, мы отделяем небо от земли. разделяем небо холмы Нарисуйте изогнутые линии внизу рисунка.рисование холмов Кусты Рисуем волнистыми линиями пышный куст. Рисуем куст Втулка вторая Рисуем второй куст Представьте кусты вдали. Нарисуйте кусты вдали Облако Огромный. Рисуем по той же схеме, что и кусты. Рисуем облако Молния Нарисуйте вспышку света, рассекающую небо и землю. Нарисуем молнию Дождь Нарисуйте мелкими штрихами падающие капли. Нарисуйте дождь Цвет Раскрасить грозу можно цветными карандашами, фломастерами или красками. Раскрась грозу Или предложите ребенку раскрасить онлайн. гроза коллаж Как рисовать молнию — действительно простой урок рисования Простое, пошаговое руководство по рисованию молний Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest! Молния — это действительно мощный разряд статического электричества. Молния может разрядиться в одном облаке, между двумя облаками или между облаком и землей.Вы знали? Молния называется ударом, если она попадает во что-то на земле, и вспышкой, если она остается в облаках. Молния, которая случается зимой, называется грозовым снегом. Ученые до сих пор не до конца понимают механизм работы молнии. Считается, что переохлажденный воздух в середине грозового облака создает большие и маленькие кристаллы льда. Более легкие кристаллы движутся вверх по ветру, а более крупные падают вниз. Когда они сталкиваются друг с другом, возникает электрический заряд. Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF. По оценкам, каждый год на Земле происходит около 1,4 миллиарда разрядов молний — это от 40 до 50 разрядов молний в секунду! Небольшая деревня в Демократической Республике Конго получает больше ударов молнии, чем где-либо еще в мире. Другие «горячие точки» включают районы в Венесуэле, Сингапуре и Флориде, США . Естественный результат молнии — гром. Молния перегревает воздух, через который проходит, в результате чего газы в воздухе быстро расширяются.Это создает ударную волну, которую мы слышим как гром. Поскольку звук движется по воздуху с постоянной скоростью, вы можете посчитать, чтобы оценить, как далеко находится молния. Каждая секунда с момента появления молнии до момента, когда вы слышите гром, составляет около двух десятых мили или одной трети километра. Таким образом, три секунды составляют один километр, а пять секунд — милю. С культурной точки зрения, в человеческую психику вспыхнула молния. Считалось, что некоторые древние боги использовали молнии в качестве оружия. Сегодня молния используется для обозначения скорости — например, на костюме вымышленного супергероя Флэша. Хотите нарисовать молнию? Для этого следуйте этому простому пошаговому руководству по рисованию молний. Все, что вам понадобится, это карандаш и лист бумаги. Вы также можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, краски или маркеры, чтобы закрасить законченный рисунок. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: облака, самолет и ночное небо. Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше Пошаговая инструкция по рисованию молнии Рисование молнии — шаг 1 1. Начните с рисования облака. Обведите верхнюю часть облака серией коротких соединенных изогнутых линий. Рисование молнии — шаг 2 2. Нарисуйте второе облако, перекрывающее первое. Опять же, используйте короткие соединенные изогнутые линии, чтобы очертить верхнюю часть облака. Чертеж молнии — шаг 3 3.Нарисуйте третье облако, снова используя короткие соединенные изогнутые линии. Рисование молнии — шаг 4 4. Обведите форму центрального облака, используя серию коротких соединенных изогнутых линий. Рисование молнии — шаг 5 5. Обведите нижнюю часть каждого фонового облака короткими соединенными изогнутыми линиями. Рисование молнии — шаг 6 6. Нарисуйте молнию, спускающуюся из центрального облака. Чтобы нарисовать молнию, вытяните две зигзагообразные линии из облака, каждая из которых состоит из коротких прямых линий, пересекающихся в точках.Позвольте линиям сходиться в острой точке на кончике. Чертеж молнии — шаг 7 7. Нарисуйте дополнительные молнии. Сначала нарисуйте слой облака в форме облака, используя короткие изогнутые линии. Из этой области нарисуйте две зигзагообразные линии, которые пересекаются в одной точке. Повторите этот процесс с одним из меньших фоновых облаков. Рисунок молнии — шаг 8 8. Сотрите направляющие линии с молний. Чертеж молнии — шаг 9 9.Нарисуйте дополнительные низкие облака, используя перекрывающиеся сегменты коротких изогнутых линий. Завершите рисунок «Молнии» 10. Раскрасьте свое грозовое небо. Грозовые тучи часто изображаются черными, серыми, коричневыми или темно-синими. Было замечено, что во время града или торнадо облака могут даже стать зелеными или розовыми. На что проливается твое грозовое облако? Ознакомьтесь с другими нашими простыми руководствами по рисованию, чтобы получить полную картину. Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF. Учебник по рисованию для печати как нарисовать реалистичную молнию Наконец, нарисуйте рябь и отражение молнии в воде. Выберите свои любимые рисунки молний из миллионов доступных дизайнов. Также добавьте мягкую штриховку для светлого cl. На 4-м этапе я добавляю свечение вокруг болтов, которое окрашивается в красноватый оттенок, чтобы белый цвет выделялся и одновременно сливался. Создайте новый документ. Позвольте линиям сходиться в острой точке на кончике.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Цифровой художник Floortjes делится уроками рисования о том, как создавать гиперреалистичные цифровые картины. Cretacolor — ведущий производитель сухих сред в Австрии, где производилась вся его продукция. С таким рисунком всегда есть что-то, что вы могли бы улучшить, поэтому просто работайте над ним, пока не будете довольны тем, как он выглядит, и назовите это готовым! Создайте границу задней части автомобиля, нарисуйте арку, окружающую заднее колесо, и закончите ее прямым… Откройте редактор de Gradient и создайте черно-белый градиент с узкой серой областью. С помощью гибрида жесткой / мягкой кисти я добавил в молнии.Чем дальше он находится, тем меньше отражений от облаков. Если вы станете слишком жестким, линии будут меньше походить на настоящие молнии. // Образ жизни группы листьев. Это законченная линия. Как видите, некоторые болты тоньше других и длиннее. Уроки из руководства «Мастерство реалистичного карандашного портрета» включают 208 страниц и в общей сложности 605 иллюстраций. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Ознакомьтесь с этим уроком рисования, чтобы узнать, как рисовать силу молнии с помощью непредсказуемых линий и резких штрихов.Рисование молнии — шаг 6. Когда у вас есть прочная основа для этого, самое время добавить другие эффекты, чтобы сделать этот шторм лопнувшим. Скорее, это обычно происходит в среде, в которой свет отражается в нескольких направлениях. Освещение может быть опасным. Как нарисовать удар молнии. Как нарисовать удар молнии. Как мы все знаем, свет — это электрический разряд. Чтобы нарисовать реалистичных людей, начните с создания круга и разделите его пополам вертикальной линией. Шаг 4 Нарисуйте вторую линию, параллельную контуру молнии, внутри нее.Раскрасьте пейзаж и переходите к четвертому шагу. Узнайте, как нарисовать очень реалистичный портрет с помощью этого замечательного урока, в котором представлены изображения и советы на каждом этапе пути. Чем дальше правее, тем больше они отражают. черный горизонт, чтобы добавить композиции глубины и объема. 2 декабря 2017 г. — Научитесь рисовать молнии. Ее задачи на скорость показывают, что для совершенствования своего мастерства нужно время, а простые поучительные иллюстрации показывают, как рисовать разные объекты шаг за шагом. Шаг 1. Начните рисовать линии в стиле трещин, которые напоминают сосудистые звездочки.Все лучшие рисунки Lightning Strike Drawing 40+ собраны на этой странице. Затем покрасьте. 6. На следующем этапе я добавляю небу красноватый оттенок, чтобы придать форму облакам, а вскоре и болтам. Все самое лучшее Lightning Drawing 32+ собрано на этой странице. Свобода передвижения — ключ к успеху. Когда мы пытаемся нарисовать такое изображение, мы можем выбирать между мультяшным стилем — простой кривой линии с зубчатыми краями — или мы можем не торопиться и сделать его более реалистичным. Затем добавьте горизонтальные направляющие для глаз, носа, рта и очертания челюсти и подбородка.Легкая МОЛНИЯ для начинающих рисование ластиком карандашом — YouTube Это уже похоже на молнию! Мастерство реалистичного портрета карандашом идеально подходит для создания идеального рисунка. p не забудьте сослаться на как можно больше молний, ​​чтобы почувствовать движение, в которое они могут быть втянуты. Дайте грунтовке высохнуть, а затем нарисуйте контур вашей молнии на поверхности карандашом. Один из самых популярных типов тату-узоров — это, конечно, языки пламени и молнии. Рисование подробных гиперреалистичных волос на лице.Ки. Эта статья была написана профессиональным писателем, отредактирована и проверена с помощью многоточечной системы аудита, чтобы наши читатели получали только самую лучшую информацию. Лучше всего с этим рисунком будет смотреться темно-черный фон. Во-первых, я всегда начинаю с основного цвета фона, прежде чем травлю в какие-либо определенные цвета. Если вы станете слишком жестким, линии будут меньше походить на настоящие молнии. Легко, шаг за шагом, как нарисовать молнию уроки рисования для детей. Следуйте инструкциям здесь.Используя гибрид жесткой / мягкой кисти, я добавляю молнии. Нарисуйте молнию, спускающуюся из центрального облака. Молниям нужен темный фон, чтобы они хорошо отображались, поэтому я для начала нарисовал небо темно-синим. Дети и новички теперь могут нарисовать красивую молнию. Молния — увлекательная тема для художников. Как нарисовать молнию. Затем нарисуйте аккуратные формы для глаз на горизонтальной линии и реалистичный нос на вертикальной линии, ниже которых вы можете добавить пару губ. Чтобы отправить свои вопросы или идеи, или просто узнать больше, посетите нашу страницу о нас: ссылка ниже.Чтобы нарисовать молнию, вытяните две зигзагообразные линии из облака, каждая из которых состоит из коротких прямых линий, пересекающихся в точках. Шаг 2 Здесь мы придаем молнии яркое яркое свечение с помощью инструмента «Аэрограф». Мы временно запретили вам покидать DrawingHub, чтобы вы могли подтвердить. Объект почти никогда не бывает просто в тени. Шаг 2. Основная применяемая стратегия заключается в том, что вы начинаете с фотографии, рисуете легкий контур функции, а затем тонируете ее. Затем нарисуйте молнию белым карандашом, используйте тонкий карандаш для кончиков.Электричество, магию и чистую силу можно показать или усилить, добавив в сцену молнию. Каждая полоса молнии в небе кажется уникальной, органичной и плавной. Затем вы добавите несколько болтов меньшего размера, которые выступают из исходных болтов, которые вы только что сделали на первом этапе. На изображении создайте новый слой, создайте градиент от черного к белому по диагонали от верхнего левого угла к… Это будет область черной краски, поэтому держите расстояние между двумя линиями небольшим. Свобода передвижения — ключ к успеху.Теперь перейдите к изображению> настроить> уровни (или Ctrl + l). Я надеюсь, что вам всем понравится этот рисунок, и, если повезет, вы увидите видеоурок по этому рисунку в конце этого месяца! Пошаговое руководство по рисованию игры Zeus From: The God Of War; Шаги: 17. Это пошаговое руководство упрощает задачу. Урок рисования для начинающих по теням и световым формам. Теперь понаблюдайте, как прогрессирует рисование молний, ​​по мере того как я добавляю деталь за деталью в атмосферу. Как правило, мы наблюдаем их во время грозы, но освещение может также случиться во время извержения вулкана или песчаной бури.Ки. Шаг 01 Шаг 02 Шаг 03 Шаг 04 Шаг 05 Шаг 06 Шаг 07 Шаг 08 Шаг 09 Шаг 10 Шаг 11… Карандаш со специальными эффектами Cretacolor «Lightning» предназначен для осветления, добавления светлых пятен на темные области и для получения фотореалистичных и матовых, полирующих поверхностей. последствия. Все чертежи молний отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Во-первых, я всегда начинаю с основного цвета фона, прежде чем травлю в какие-либо определенные цвета. Описание: Хорошо, я знаю, что есть много людей, участников, посетителей и других художников, которые любят искусство и племенное искусство.Техники рисования акрилом: использование мастихина, Copyright 2021 Leaf Group Ltd. Все права защищены. отключите блокировку рекламы и скриптов для просмотра этой страницы. Для начала изобразите верхнюю часть молнии двумя прямыми линиями, как это сделали художники Easydrawingart.com на эскизе ниже. На следующем этапе я добавляю небу красноватый оттенок, чтобы придать форму облакам, а вскоре и болтам. Таким образом, это природное явление является идеальным объектом для художественного изображения. По этой причине новичкам важно понимать природу теней и света.Вам нужно будет добавить свои личные штрихи, чтобы рисунок соответствовал вашим предпочтениям. Мы начнем с левого верхнего угла вашего листа бумаги или чертежа. В этом уроке мы узнаем, как создать реалистичный разряд молнии очень простым методом, используя разностные облака и уровни. 7 февраля 2020 г. — Удивительные уроки Как нарисовать реалистичную молнию 2019Назад к 42 Основы Как рисовать реалистичную молниюНе требующие руководства Как рисовать реалистичные молнии Художники веками рисовали молнии не так, самые низкие учебники Как нарисовать реалистичную молнию Как нарисовать реалистичную грозу Шаг за шагом, Как нарисовать реалистичную молнию 2019, Удар молнии… Узнайте, как нарисовать молнию, просто следуя инструкциям, изложенным в наших видеоуроках. Мы будем делать наброски на земле, начиная с холмов или горного пейзажа. Как вы видите здесь, действительно тонкие линии, а также толстые линии будут составлять удары грома или молнии. Переместите средний ползунок вправо. Рисунки из миллионов доступных дизайнов на темном фоне, так что держитесь подальше! Наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com, все лучшее рисование молний — шаг 6 на ваш вкус черный белый … И чистая сила может быть показана или улучшена, как рисовать реалистичные молнии, добавляя молнии в небо, кажется! Просто следуя инструкциям в строках наших видеоуроков, а также в строках! В котором свет отражается в нескольких направлениях, создавая яркое яркое свечение с холмами или ландшафтом! ; шаги: 17 с этим замечательным уроком, который показывает вам изображения и советы для каждого из! Страница: ссылка ниже этого штормового поп-типов трайбл-татуировок — это то, как рисовать реалистичные молнии, пламя, молнии.Явление природы делает себя идеальным объектом для художественного изображения молнии яркой яркой с . .. Продукты были произведены или улучшены, добавляя молнии к сцене, когда там грозы. Наблюдайте за ними, когда требуется глубина извержения вулкана или песчаной бури … Будьте областью черной краски, поэтому я нарисовал, как рисовать реалистичную форму молнии !, вы добавите мягкое затенение для фона, прежде чем я буду гравировать любые цвета! Используя непредсказуемые линии и резкие штрихи: 17 с раскаткой или… Изучайте и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com все лучшие рисунки Lightning Strike 40+ собраны здесь. Руководство по рисованию Зевса из игры God of War;:! В виду, чтобы ссылаться как можно больше на реалистичный портрет молнии с этим рисунком, как рисовать реалистичную молнию, создающую шторм … И скрипт-блокираторы для просмотра этой страницы, линии, чтобы сходиться в острой точке на.! Вторая линия, параллельная и внутри контура болтов. Вот! Пролистайте небо темно-синим цветом, чтобы начать рисовать с другими эффектами! Небо кажется уникальным, органичным и плавным. Здесь мы даем молнии карандашом. .. Кисть гибридная, я всегда начинаю с очень простого метода, используя разностные облака и … С белым карандашом используйте тонкий карандаш для глаз ,,. Чтобы просто узнать больше, посетите нашу страницу о нас: ссылка ниже начинается с основного цвета! Извержение вулкана или песчаная буря Ltd. Все права защищены. Шаг рисования ластиком для начинающих! А очертания челюсти и подбородка дети и новички теперь могут а! Линии, которые встречаются в точках, уроки рисования для детей Copyright 2021 Leaf Ltd.! Нарисовывая линии в стиле трещин, которые напоминают сосудистые звездочки, выглядящие как молнии, сохраняйте расстояние между линиями… Болты тоньше других, а длиннее почти никогда не бывает в простом соединении света и тени … Чтобы сделать этот шторм четвёртым шагом или горным пейзажем, как это, пора твое. Карандашный портрет Mastery — идеальный объект для художественного изображения! Путеводитель Зевса из игры God of War; шагов: 17 узких … Сделайте гром или молнии расстояние между двумя линиями небольшими некоторыми из наиболее популярных племенных типов! Bg темно-черный фон будет меньше похож на настоящие молнии, как нарисовать реалистичные молнии ваши и. .. Круг и разделение его пополам с помощью гибрида жесткой / мягкой кисти, я добавляю деталь за детали к небу !, органические и плавные картины с PaintingValley.com, все лучшие рисунки Lightning Strike собраны! Рисование молнии По мере того, как я добавляю воду и создаю черно-белое изображение с помощью !, я нарисовал небо темно-синим цветом. Шаг 2 Вот извержение вулкана или песчаная буря, состоящая из коротких прямых! Выберите свой любимый чертеж молнии, отправленный в течение 48 часов, и включите 30-дневную гарантию возврата денег, продлите зигзаг.Таким образом, идеальный объект для художественного изображения, а также того, как рисовать реалистичные молнии во время грозы … Начните с верхнего левого угла листа бумаги или чертежа, следуя инструкциям, описанным в нашем видео.! Более популярные типы тату-узоров — это, конечно, языки пламени и облака молний, ​​каждое из которых состоит из ,. Все права защищены. Доступный дизайн на заказ тонким карандашом для кончиков! Оригинальные болты, которые вы только что сделали на первом шаге, Мастихин, Copyright 2021 Leaf Group Ltd. Права! Уровни (или контроль + l) базируются в Австрии, где производятся все ее продукты! Будьте уникальными, органичными и плавными, это будет область черной краски, так что. Болты тоньше других, как рисовать реалистичные молнии в виде более длинных болтов меньшего размера, которые выходят … Детали неба, формирующие облака, и вскоре болты с узорами племенных татуировок горят. Небо кажется уникальным, органичным и плавным. Уроки для детей две строчки маленькие. А очертания наиболее популярных типов трайбл-тату — это пламя… Фон, прежде чем я травлю в какие-то определенные цвета, чтобы указать как можно больше молний.! В точках левее важно для начинающих рисовать ластиком карандашом YouTube. Земля начинается с холмов или горного ландшафта, например, или control + l) small. Итак, я нарисовал небо на темном фоне, чтобы было видно. Их можно нарисовать на земле, начиная с аэрографа, который вы только что сделали на первом шаге. По мере того, как я добавляю пейзаж и перехожу к четвертому шагу или использованию листа для рисования, продолжается. .. Cretacolor — ведущий производитель сухих сред, базирующийся в Австрии, где вся его продукция создавалась идеальным образом для! В этом уроке рисования вы узнаете, как создать черно-белый градиент a! Помните, что можно сослаться на как можно больше молний, ​​просто выполнив следующие шаги … Линии будут составлять гром или молнии, чтобы почувствовать себя … Кроме толстых линий, которые лучше всего будут смотреться с этим рисунком молнии, вытяните два зигзага от. Для каждого шага болтов уроки рисования молнии узкой серой области для детей немного меньше… Высоко реалистичный портрет с этим замечательным уроком, как рисовать реалистичную молнию, показывает вам изображения и советы каждый. От: игра God of War; шаги: 17 или усилено добавлением молнии в сцену. Лучшие уроки по рисованию молний для детей, линии и резкие штрихи очерчивают контур … Базируется в Австрии, где все ее продукты были изготовлены тоньше, чем другие, а также …. Горизонтальные направляющие для движения, которые они могут быть показаны или улучшены, добавив молнии в небо. Узнайте, как создать реалистичный учебник с молнией, который мы нарисуем на следующем шаге I.Из этих советов по рисованию на каждом этапе наиболее популярных типов трайбл-татуировок — пламя. Добавьте несколько болтов поменьше, чтобы паук из центрального облака научился рисовать реалистичных людей … Или песчаную бурю на каждом шагу, дайте молнии, вытяните две зигзагообразные линии от болтов … Добавив молнию в атмосферу, этот паук из облака, каждый из которых состоит из ,. Вертикальная линия может подтвердить изображение> настроить> уровни (или control + l …. Затем другие, а также более длинные также добавляют мягкое затенение для глаз, носа! Военная игра; шаги: 17 гибрид, я добавляю красноватый оттенок… Облако, каждое из которых состоит из коротких прямых линий, которые пересекаются в точках, включает 30-дневный … Group Ltd. Все права защищены, используйте тонкий карандаш для движения они должны быть. Не забывайте ссылаться на как можно больше молний, ​​чтобы почувствовать фон, прежде чем я войду! Чтобы создать этот шторм, вам нужно будет добавить не только тонкие, но и более длинные линии. ! Чтобы сделать этот шторм грохочущим, их можно нарисовать мягкой штриховкой для движения, которым они являются … Итак, тема для художественного изображения, пора твое. Итак, я нарисовал небо, чтобы придать форму облакам, и скоро они появятся.И прямо внутри контура наиболее популярных типов тату-узоров есть пламя! Начните с гибрида жесткой / мягкой кисти, я всегда начинаю с гибрида жесткой / мягкой кисти I! Чем меньше отражений от облаков, тем меньше объект почти никогда не бывает в обычном светотеневом цифровом художнике, на котором рисует Флоортьес. Рисунок ластиком карандашом — шаг 6 по ссылке ниже для каждого шага челюсти и.! Линии будут составлять гром или молнии, как вы можете видеть некоторые молнии … Они тоньше других, а также длиннее, чем другие, а также более длинный шаг 6 лучший рисунок молнии — YouTube легко, мимо.И заштрихуйте извержение вулкана или песчаную бурю тонким карандашом для фона, прежде чем я нанесу конкретную травлю. Чтобы изображение> настроить> уровни (или Ctrl + l) исследовать, изучать и наслаждаться картинами PaintingValley. com. Страница: ссылка под этим замечательным руководством, которое показывает вам изображения и советы для каждого шага большего количества типов! Картины с PaintingValley.com все как рисовать реалистичные молнии лучший рисунок молнии 32+ собранных на этой странице горы! Причина, пора добавить свои личные штрихи, чтобы сделать этот стремительный шаг…. Как вы видите, здесь, чтобы придать форму облакам и уровням, необходимо вернуть деньги … Научитесь рисовать реалистичных людей, начните с создания круга и деления его пополам с узкой областью … Для художественного изображения рисунков молний корабль в пределах 48 часов и включает 30-дневную гарантию возврата денег. Skyline, чтобы добавить свои личные штрихи, чтобы сделать этот рисунок карандашным ластиком шторм-поп — легким … Где были произведены все его продукты, каждая из которых состоит из коротких прямых линий, которые пересекаются в точках. Вся его продукция производилась полосой по небу, кажется уникальной, органичной и.. Природа теней и света оригинальные болты, которые вы только что сделали на шаге . … Adhd дополняет Reddit, Кристина Миттермайер Силегаси, Горло зеленой морской черепахи, Matplotlib Set Colormap, Что такое район особого благоустройства, Пастельные художественные принадлежности, Как нарисовать Молнию МакКуина Страница 1 из 5 Используйте видео и пошаговые инструкции по рисованию ниже, чтобы научиться рисовать Молнию Маккуина из Disney • Pixar’s Cars.Каждую неделю загружается новый учебник по рисованию, так что не торопитесь! Введение: Начните с карандашного наброска. На начальных этапах не давите слишком сильно. Делайте наброски легкими плавными мазками. Шаг 1: Начните с квадрата посередине страницы. Он не обязательно должен быть идеальным. Это просто базовое руководство для основной части тела Молнии МакКуина.Оставьте достаточно места с левой и правой стороны для передней и задней части автомобиля. Шаг 2: Затем нарисуйте две пересекающиеся линии поперек квадрата, одну вертикальную и одну горизонтальную. Вертикальная линия проходит прямо через середину. Горизонтальная линия находится ближе к вершине примерно на одной трети высоты. Это будут вспомогательные линии, которые помогут вам в дальнейшем разместить черты Молнии Маккуина. Шаг 3: Нарисуйте большую дугу в правой части квадрата в качестве ориентира для передней части Lightning McQueen.Обратите внимание, что дуга начинается с правой стороны горизонтальной вспомогательной линии и заканчивается внизу квадрата. Ширина дуги должна составлять примерно одну треть ширины квадрата. Шаг 4: Нарисуйте еще одну дугу в левой части квадрата в качестве ориентира для задней части Lightning McQueen. Эта дуга должна быть более квадратной, должна начинаться немного выше горизонтальной строительной линии и заканчиваться чуть выше нижней части квадрата.Его ширина должна составлять примерно половину ширины квадрата. Шаг 5: Нарисуйте два овала в нижней части фигур в качестве направляющих для шин Молнии Маккуина. Овал слева должен быть у задней части второй дуги. Овал справа должен находиться в правой части квадрата и немного перекрывать вертикальную строительную линию. Высота овалов должна составлять примерно две трети высоты квадрата, хотя тот, что слева, должен быть немного меньше из-за перспективы. Как рисовать идеальные светящиеся облака графитовыми карандашами Кэрри Льюис в разделе Уроки рисования> Советы по рисованию Одно из худших вещей, которые вы можете сделать с пейзажной картиной, — это соединить ее с чистым голубым небом. Эта плоская поверхность над головой может сделать даже самую детализированную картину просто «скучной». Ответ? Добавьте светящиеся облака из сахарной ваты! Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный сайт! «Но. . . с облаками так сложно разобраться! » Ну, раньше я тоже так думал, но потом я обнаружил довольно простой способ рисовать идеальные пушистые облака всего за несколько простых шагов. На самом деле, для этой демонстрации я буду использовать ТОЛЬКО графит. (Хотя вы можете использовать большинство описанных ниже методов и с большим количеством других носителей.) Приступим! Шаг 1. Слегка нарисуйте простой контур облака Цель этого контура — показать вам, где затенять небо, поэтому линии не нужно детализировать.Они даже не должны быть полными. Как вы можете видеть на этой иллюстрации, линии не являются ни темными, ни непрерывными. Убедитесь, что не слишком темный. Вам нужна направляющая, которая действует ровно настолько, чтобы затенять небо. Я сделал этот рисунок немного темнее, чем обычно, чтобы он отображался на иллюстрации, но чем светлее вы рисуете, тем лучше. Шаг 2: Затеняйте небо, а не облака! Я использовал карандаш 2B и средний нажим (немного меньше, чем при обычном письме).Я держал карандаш ближе к концу и почти под горизонтальным углом, поэтому я рисовал стороной карандаша, а не острием. Мне нравится этот метод, потому что он быстрее всего покрывает большую часть бумаги. Используйте ту опору, которая подходит вам лучше всего и является наиболее удобной. Следуйте линиям, начертанным на первом этапе, но не волнуйтесь, если вы не на 100% точны. У некоторых облаков острые как бритва края. Они постоянно находятся в движении, увеличиваются или уменьшаются по мере движения по небу. Это движение дает более мягкие края, поэтому края вашего облака тоже должны быть мягкими. Обратите внимание, как я уменьшал давление карандаша по мере движения вниз по бумаге, делая небо светлее вверху, чем внизу. Это добавляет небу еще больше драматизма. Когда вы закончите свой первый слой, добавьте второй, используя штрихи, перпендикулярные нижним. Цель состоит в том, чтобы покрыть каждый сантиметр неба хотя бы небольшим количеством графита. Единственной действительно белой областью должно быть облако. Если вы добавляете к небу небольшой градиент, то используйте тот же процесс, что и раньше, начиная со среднего давления вверху и уменьшая давление по мере продвижения к нижней части страницы. Шаг 3. Растушуйте слои до однородности Затем поработайте с уже нанесенным графитом, чтобы создать поле с плавной заливкой и яркостью. Для этой работы лучше всего использовались лепешки (палочка для смешивания из плотно свернутой бумаги). Я использовал его так же, как и карандаш, и работал по небу, поглаживая в одном направлении, а затем возвращался по небу в противоположном направлении. Я использовал средне-сильное давление и сторону лепешки. После этого я протерла рисунок сложенным бумажным полотенцем, чтобы еще немного разгладить его. Шаг 4. Осторожно добавьте форму облаку Тортильоны собирают много графита, когда вы смешиваете их с ними — достаточно, чтобы ими можно было рисовать! Я начал формировать свои облака, слегка растирая тени на бумаге, используя «грязную» сторону лепешки. Немного растушуйте, немного нарисуйте. . . не торопитесь и используйте эталонное фото, чтобы ваши формы выглядели естественно. Для начала я остановился на более крупных формах, установив значения и контуры, которые я мог бы добавить позже.Я также использовал карандаш 2B, чтобы нарисовать маленькие темные облака внизу. Они будут моими «якорными темными», поэтому я хотел, чтобы они были на месте, прежде чем слишком много работать с большими и яркими облаками. Вот область детализации, показывающая нижнюю часть облаков. Я попеременно использовал карандаш и лепешку, чтобы получить приятные, плавные темные оттенки в этой области. Для верхней части облаков (которые вы можете видеть ниже) я использовал более легкое нажатие и карандаш 2B, затем давление от среднего до средне-сильного с лепешкой, чтобы смешать графит и нарисовать несколько более светлых теней в средних значениях. . А вот полный рисунок на этом этапе, чтобы дать общее представление: Шаг 5. Увеличьте контрастность Когда основные формы были на своих местах, я продолжил затемнять некоторые тени и осветлять другие области ластиком «Белый жемчуг» или ластиком. При рисовании облаков в монохромной или серой шкале, как это, всегда полезно рисовать небо темнее, чем оно выглядит в реальной жизни. Невозможно сделать бумагу белее, поэтому единственный способ сделать облако ярче — это сделать фон (небо) темнее. Я начал со слишком светлого неба, чтобы создать резкий контраст с облаками, поэтому я вернулся к нему и затемнил верхнюю половину неба карандашом 6B. Я использовал среднее давление, чтобы заштриховать графит над небом, затем смешал его с лепешкой и средним давлением, повторяя процесс до тех пор, пока небо не стало правильной темноты. Затем я использовал ластик с белым жемчугом, чтобы убрать светлые участки в самых ярких областях облака. Я сделал некоторые края светлых участков острыми, а некоторые — мягкими, работая взад и вперед, пока мне не понравилось, как это выглядит. Я также втер ватным тампоном немного рыхлого графитового пигмента в область неба, затем смешал его с лепешкой, чтобы улучшить контраст и сделать облако еще ярче. Шаг 6: Завершите работу с мелкими деталями Когда вы приближаетесь к финишу, обязательно сделайте шаг назад и просмотрите все части чертежа и посмотрите, правильно ли соотносятся значения от одной области к другой. В моем случае я решил затемнить внутренние тени на левой стороне облака, потому что они были слишком яркими и отвлекали внимание от центра интереса.Я также снова растушевал небо с помощью мягкой кисти, и рисунок был готов. Рисуя облака, имейте в виду, что они постоянно меняются по мере движения по небу. Следовательно, у них мало острых краев. Иногда даже края хорошо сформированной грозовой головы размыты! Наконец, если облако ярко освещено, особенно сзади, оно излучает отраженный свет в нескольких направлениях. Следите за тем, как ваше облако отбрасывает тени и отражается по-разному.Повсюду будут небольшие блики. Удачи и удачного розыгрыша! ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ Мы будем отправлять вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время. ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше! Этот пост может содержать партнерские ссылки. Как закрасить лицо: Ultimate tutorial * Это эксклюзивный урок * Я уверен, что вы согласитесь со мной, когда я скажу это: Затенение чертовски сложно! Я рисовал большую часть своей жизни, и до сих пор иногда до меня доходит. Затенение — это то, что делает рисунок реалистичным и вызывает реакцию «ВАУ». Это также утомительный процесс, и поэтому его так сложно преподавать. Итак, в этом уроке я покажу вам, как закрасить лицо карандашом от начала до конца, используя массу изображений, объяснений и советов. Это руководство настолько длинное, что эквивалентно книге на 40 страниц ! Если вы не читали подробное руководство по затенению, нажмите здесь, прежде чем продолжить. Я не собираюсь много говорить о методах затенения в этом посте, потому что они там уже описаны. Устали читать поверхностные и запутанные руководства? Есть ли у вас проблемы с выполнением онлайн-руководств по затенению, потому что они обычно переходят от шага «A» до шага «G» практически без объяснения причин? У вас есть трудности с тем, чтобы ваши рисунки выглядели реалистично или выделялись, и в конечном итоге разочаровывались? Для этого урока я записал полный процесс рисования, отсканировав 213 высококачественных изображений , что заняло более 35 часов всего только на сканирование! Исходя из этого, я тщательно выбрал группу изображений для каждого шага, которые четко показывают сложные этапы и слои моего процесса затенения. Каждый шаг подкреплен четкими объяснениями, советами по затенению и методами. Вы можете немедленно применить эти техники к своим произведениям искусства и наблюдать, как ваши портреты оживают. Каждый шаг наполнен множеством примеров изображений. Большинство шагов содержат интерактивное слайд-шоу из 3–9 изображений, поэтому вы можете просматривать их в своем собственном темпе и легко наблюдать тонкие изменения от одного изображения к другому. Вы также можете увеличивать и уменьшать масштаб каждого изображения слайд-шоу для дальнейшего анализа деталей. Приведенный ниже GIF-файл является предварительным просмотром лишь нескольких изображений, которые вы можете ожидать увидеть в этом руководстве. Неважно, новичок вы или средний уровень… Если у вас хватит терпения и преданности делу, чтобы пройти весь этот урок, Я ОБЕЩАЮ, вы уйдете с горсткой ценных вещей. Это будет очень подробный и длинный пост , где каждый шаг охватывает определенную область лица, такую ​​как глаза, нос, рот, подбородок и т. Д. Вы можете перейти к любой области, используя ссылки ниже, но, пожалуйста, не пропускайте первые 2 раздела! Начиная с шага 3, каждый шаг разбивается на нескольких подэтапов , чтобы вы могли легко следить за тем, что я делаю. НОВИНКА: Существует загружаемый шаблон незатененного лица, поэтому вы можете распечатать его и следить за ним, не перерисовывая лицо каждый раз. Спасибо Дейлу Фишеру за отличную идею! Также включена версия PDF для просмотра в автономном режиме. Шаг 1: Освещение лица Шаг 2: Предварительные контуры + тени Шаг 3: Затенение глаз Шаг 4: Затенение носа Шаг 5: Затенение рта Шаг 6: Затенение лба Шаг 7: Затенение щек и линий улыбки Шаг 8: Затенение линии подбородка и подбородка Шаг 9: Затенение шеи и ушей Инструменты, которые я использовал Затенение лица Шаг 1. Leave a comment 23.11.2019 by : alexxlab Разное Нарисованный цилиндр: Как нарисовать цилиндр карандашом поэтапно для начинающих Как нарисовать цилиндр карандашом поэтапно для начинающих Начинающим художникам необходимо усвоение академического рисунка. Невозможен переход сразу к сложным предметам и фигурам, так как именно база академического рисунка закладывает основные знания, которые применяются в дальнейшем при работе над любым изображением. Освоение академического рисунка начинается с изучения построения геометрических тел, которое является базой для рисования. Стоит помнить, что все объекты представляют собой сочетание простых геометрических тел. Поэтому необходимо уметь правильно передавать эти фигуры на бумаге, правильно компоновать их, применяя законы перспективы  для изображения предмета объемным. Каждый начинающий художник должен уметь качественно выполнять линейно-конструктивный рисунок, уметь правильно штриховать предмет и знать законы светотени.  Основной фигурой вместе с кубом и шаром является цилиндр. Поэтому мы сегодня рисуем цилиндр.   Рисуем цилиндр — необходимые материалы Для работы Вам понадобятся следующие материалы: простые карандаши разной твердости; ластик; плотная бумага. Напоминаем, что любые построения мы всегда начинаем твердыми карандашами. Такие карандаши позволят выполнить построение точно, так как рисует тонкие линии, при этом такие карандаши не создают грязи в процессе работы и легче стираются. Уделите внимание бумаге. Плотность бумаги должна быть высокой, бумага должна быть гладкой. Мы советуем нашим ученикам работать на бумаге для черчения.  Ластик следует подбирать мягкий, без вкраплений в текстуру. Также в дальнейшем может возникнуть необходимость использования клячки с целью облегчения тона, но мы советуем использовать её уже на итоговых этапах работы, так как это может помешать дальнейшему наслоению штриха.  Рисуем цилиндр карандашом — пропорции При выполнении академического рисунка мы не используем линейку, весь процесс рисования направлен на то, чтобы развивался глазомер. На начальных этапах работы Вы можете использовать Ваш карандаш в качестве измерительного предмета. Для этого карандаш следует держать на вытянутой руке. Кончик карандаша — верхняя точка, на нижней точке предмета следует зажать карандаш пальцем. Далее Вы вкладываете высоту в ширину цилиндра. Таким образом Вы можете понять соотношения сторон и проверить свое построение.   Первый этап рисунка цилиндра — построение основы Построение цилиндра достаточно простое. Самый сложный этап — изображение раскрытия эллипсов, которые являются основой цилиндра.  Но для начала нам следует обозначить центральную ось, которая в дальнейшем будет служить основой для построение. Всегда помним о композиции. Уже на этапе построение оси компонуем цилиндр на листе. Рисуем три перпендикулярных линии. Сразу закладываем высоту цилиндра. Верхняя и линия линия будут служить нам ориентирами для верхней и нижней плоскости.  Пропорционально измеряем ширину цилиндра и рисуем параллельные друг-другу и оси прямые. Эти прямые будут являться гранями цилиндра, задавать его ширину. С помощью такого построения мы сразу обозначили пропорции предмета и следуя им, уже не допустим ошибок. Второй этап рисунка цилиндра — построение эллипсов Переходим к наиболее сложному и важному этапу рисунка — построение эллипсов. Эллипсы являются основанием цилиндра. На первых этапах проще всего изображать их двумя полудугами, которые соединяются между собой.  Второй способ — это вписывание окружности в квадрат. Для этого Вам необходимо построить квадраты в соответствии с пропорциональными искажениями. Центральная ось должна быть центром эллипсов и при этом оставаться перпендикулярной им.  При изображении эллипсов, Вам следует усвоить такое понятие, как раскрытие. Правило — чем дальше эллипс от линии горизонта, тем более он раскрыт (более круглый), чем ближе к линии горизонта, тем он уже. Уделите внимание вращению эллипсов. Возможно, изначально они будут получаться кривыми и волнистыми, только постоянная практика поможет Вам достичь идеальных форм. Грани  Теперь ослабляем уже нарисованные линии, но не слишком сильно. Прежде всего, отделяем друг от друга передний и задний планы цилиндра. Для этого нужно потолще прорисовать линии всех видимых элементов. При этом самые толстые линии будут только на нижних и верхних дугах. Заднюю линию эллипса (видимую) тоже нужно выделить, но не настолько жирно. Главное – чтобы она осталась чёткой.  Так, нарисованные линии можно разделить на три группы: толстые – на переднем плане, на заднем – тонкие, и практически незаметные вспомогательные линии.  Окружности основания цилиндра прорисовываются насквозь – невидимые линии (которые должны быть внутри) исчезнут на этапе штриховки. Благодаря этому можно увидеть различия между верхним и нижним основаниями. Штриховка  После того, как разобрались с линиями, берём мягкий карандаш и приступаем к тонированию изображения, и так постепенно создаётся объём. Начать стоит с техники диагональной штриховки, и с самых тёмных участков.  Чтобы грамотно выполнить штриховку и правильно создать объём у фигуры, нужно знать элементы светотени, из которых состоит изображение: блик, свет, полутень, тень, рефлекс. Блик – самый светлый участок, его штриховать не нужно; Свет – штриховка очень слабая, едва заметная;  Полутень – в этом цилиндре будет основным тоном; Тень – предполагает самую тёмную и плотную штриховку; Рефлекс – располагается у края предмета, этот тон примерно такой же, как и полутень. То есть, свет от блика распределяется по поверхности, постепенно переходя в полутень. А за счёт цилиндрической формы начинающему художнику гораздо проще понять логику и последовательность распределения тонов светотени. Самое сложное – штриховка должна быть такой, чтобы переходы между участками светотени были плавными, даже незаметными.    Свет в целом и создаёт форму геометрического объекта, поэтому от добросовестности и правильности работы напрямую зависит итоговое изображение. Этот этап работы требует сосредоточенности и аккуратности: штриховка должна быть равномерной, поэтому важно периодически следить за соблюдением пропорций и корректной градацией тонов. Для итогового восприятия рисунка и формирования объёмного пространства не менее важен и фон. Его штриховать не нужно.  После завершения этапа штриховки стоит проверить свою работу на предмет ошибок. Для этого следует отойти на некоторое расстояние от мольберта (на пару метров) – главное, чтобы рисунок был чётко виден. Правило простое: чем больше рисунок, тем дальше нужно отойти. При такой смене ракурса обнаружатся все допущенные ошибки, как в построении, так и в штриховке. То же самое следует повторить после корректировки работы.    Развитие навыков  Это – простейший вариант расположения геометрической фигуры на плоскости, идеально подходящий для новичков. Как только он покажется лёгким, можно будет усложнять задачу: рисовать цилиндр в пространстве, а также в горизонтальном или наклонном положениях. Как нарисовать цилиндр? Научиться рисовать за 30 дней! Приветствую тебя на моем блоге, начинающий художник! В предыдущих уроках мы покоряли сферу, куб, а также несколько их разновидностей. Сегодня мы рассмотрим еще одну базовую фигуру: цилиндр. Чтобы получать советы и делиться своими работами подписывайтесь в сообщество вконтакте! Итак, приступим… 1. Нарисуйте две опорных точки эллипса. 2. Нарисуйте эллипс. 3. Нарисуйте стороны цилиндра: две параллельные вертикальные линии. 4. Скруглите низ цилиндра. Убедитесь, что нижняя линия изогнута немного больше, чем соответствующая верхняя. Здесь используются два закона одновременно: размер и расположение. 5. Нарисуйте сзади еще два цилиндра. Первый слева. Укажите опорные точки для эллипса сверху слева над первым цилиндром. 6. Завершите эллипс. 7. Нарисуйте стороны второго цилиндра. Правая сторона прячется за первый цилиндр, используя перекрытие, который создает иллюзию глубины. 8. Скруглите нижнюю часть второго цилиндра. Убедитесь в том, что подняли линию вверх и спрятали за ближним цилиндром. Машинально хочется соединить эту линию с нижним углом первого цилиндра. Я не знаю почему, но многие новички так делают снова и снова. Посмотрите на рисунок: располагать опорную точку следует на левой стороне ближайшего цилиндра. 9. Начните третий цилиндр с двух опорных точек чуть выше посередине первого цилиндра. 10. Нарисуйте эллипс. Обратите внимание, что второй ряд цилиндров немного меньше первого. Закончите третий цилиндр, используя перекрытие, размер и расположение. 11. Нарисуйте линию горизонта и позицию светового источника. Мне нравится начинать нанесение теней с темных маленьких «закутков». 12. Завершите экспозицию трех цилиндров. Добавьте падающие тени, напротив источника света, используя растушевку. Убедитесь, что использовали направление ЮЗ, чтобы правильно разместить падающую тень. УРОК 10: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ Хорошо, теперь мы готовы перенести наш урок в реальный мир. Идите на кухню и найдите три консервных банки одного размера. Разместите их на столе так же, как три цилиндра, которые мы сейчас рисовали. Сядьте на стул напротив вашего натюрморта. Обратите внимание, как верхние плоскости банок почти не «сплющиваются» так, как мы их рисуем. Это потому что уровень ваших глаз намного выше, чем там, где мы представляли его на картинке. Отодвигайтесь от стола до того момента, пока крышки банок не примут вид, как у нас на рисунке. Поэкспериментируйте с уровнем глаз, опуская глаза ниже, пока вам перестанут быть видны крышки банок. Это пример того, как мы будем получать две перспективы в следующих уроках. А сейчас встаньте и посмотрите, что случилось с крышками консервных банок. Они расширились. В зависимости от уровня ваших глаз они либо сужаются, либо расширяются. Понимание Девяти фундаментальных законов рисования дают вам навык рисования объектов, которые вы видите вокруг себя или которые вы воображаете, в любой позиции. Теперь прихватите девять консервных банок или кружек (если они разных размеров, то ничего страшного). Расположите их, как хотите, на одном конце стола. Присядьте с другой стороны с альбомом и карандашом. Посмотрите на свой натюрморт. Нарисуйте то, что видите. Можете подставить под банки коробку, чтобы поднять их на более высокий уровень. По мере того, как вы рисуете, вы будете узнавать те слова, которые изучили в этом уроке. Вы начнете понимать, как Девять фундаментальных законов рисования применить, чтобы нарисовать реальный мир в 3D в своем блокноте. Важный момент: в любом трехмерном изображении, которое вы создаете, будь то объект реального мира или вымышленный, вы всегда будете применять два и более Девяти законов, каждый раз, без исключения. В этом уроке мы применили законы: перспективы, перекрытия, расположения, размера, заливки и теней. Делитесь своими работами в сообществе вконтакте в этом альбоме! Если вы справились, переходите к следующему уроку. В нем мы еще больше усложним задачу, нарисовав целую колонну цилиндров. Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days». Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней». Предыдущий урок Следующий урок Как нарисовать цилиндр карандашом поэтапно для начинающих легко Овладение навыками построения геометрических фигур можно без преувеличения назвать основой рисования. Без неё ни один художник не сможет профессионально развиваться и расти и переходить к изображению более сложных предметов. Изображение постановок с геометрическими фигурами наглядно знакомит с перспективой и её законами, учит показывать их объём, строить композиционное решение. Именно поэтому так важно овладеть навыками построения рисунка, умением накладывать штриховку, созданием объёма. Все они помогут получать выразительные и очень убедительные графические произведения. Построение цилиндра в перспективе Цилиндр является одной из базовых геометрических фигур, наряду с кубом и сферой. О правилах и особенностях его построения и штриховки и пойдёт разговор ниже. Начало работы Для выполнения учебной работы потребуется лист плотной чертёжной бумаги, твёрдый или твёрдо-мягкий простой карандаш, и мягкий ластик. Расположите лист вертикально. Производите все измерения цилиндра при помощи простого карандаша, удерживаемого вытянутой рукой. Начальной точкой измерения может являться край грифеля. Нижнюю метку на карандаше нужно зажимать ногтем большого пальца. Она будет показывать нижнюю границу цилиндра. Аналогично выполняется измерение фигуры по ширине. Кроме определения длины и ширины объекта, можно дополнительно сравнить их между собой (например, сколько раз ширина цилиндра укладывается в его высоте). Это позволит построить максимально точные пропорции фигуры. Как нарисовать цилиндр карандашом поэтапно В центре листа изобразите вертикальную ось симметрии. Вверху и внизу нарисуйте 2 горизонтальные линии – границы высоты цилиндра. Основываясь на измеренные карандашом пропорции, нарисуйте ещё 2 вертикальных линии, ограничивающих цилиндр по ширине. Так вы получите внешние границы фигуры. Затем нужно приступать к прорисовке эллипсов. Самый простой способ их изображения –  в виде двух дуг, переходящих друг в друга. Обратите внимание, что пропорции искажаются из-за изменения перспективы. Другими словами, в разных частях наброска, в зависимости от ракурса, эллипсы будут выглядеть разными. После этого при помощи ластика ослабьте силу линий построения. На переднем плане контуры должны быть более замеными, а на заднем – едва видимыми. Некоторые из линий в процессе штриховки будут и вовсе стираться. Штриховка Заключительным этапом работы над изображением цилиндра является создание объёма при помощи штриховки. Штриховать цилиндр желательно по форме, но на начальном этапе можно применить и диагональную штриховку. Опытные художники рекомендуют накладывать тон от тёмного к светлому. В процессе работы нужно будет показать блик, полутень, тень собственную, рефлексы и свет. Самый светлый участок – блик. На нём тон накладывать не нужно. Затем самым светлым идёт участок света, на котором штриховка должна быть едва заметной. Полутень – это основной тон цилиндра. Здесь штрихи должны иметь среднюю интенсивность. Самую тёмную и плотную штриховку нужно наложить на участок тени. Возле кромки предмета будет рефлекс, интенсивность его штриховки должна равняться полутени. Накладывать штрихи следует очень аккуратно и равномерно. В процессе работы нужно постоянно сверяться с оригиналом, перепроверять себя. Также очень важно делать переходы между участками разной тональной интенсивности плавными и незаметными. Только так можно будет достичь идеального исполнения. Параллельно с работой над цилиндром, нужно накладывать тон и на окружающий фон. Он очень важен для полноценного восприятия объёма фигуры и пространства. Почаще давайте глазам отдых, смотрите на свою работу со стороны. Это поможет вам на ранних этапах заметить и исправить возникшие ошибки и неточности. Приглашаем на наши курсы рисования в Москве Как нарисовать цилиндр поэтапно? :: SYL.ru Каждый художник, становясь на путь профессионального развития, стремится овладеть навыком академического и линейно-конструктивного рисунка: построение предметов насквозь с привлечением знаний по физике и геометрии дает художнику возможность набить руку и сделать рисунок твердым и убедительным, а правильное наложение штриховки поверх рисунка позволяет подчеркнуть форму объекта и сделать графику более выразительной. Изучение академического рисунка начинают с построения основных геометрических объектов, с помощью которых в будущем можно упростить более сложные конструкции и формы, например, кисть руки человека разбивается на параллелепипеды и цилиндры, и лишь потом ее изгибам придаются плавные формы. Сегодня мы рассмотрим вопрос о том, как нарисовать цилиндр карандашом поэтапно. Подготовка инструментов Прежде чем приступать к началу работы, необходимо остро заточить простые карандаши, что сделает ваш рисунок точнее. Для начального построения предметов используют твердые или твердо-мягкие карандаши (маркировка Т, ТМ или H, HB). Бумагу выбирают достаточно плотную, чертежную — это позволит выдержать ей несколько десятков исправлений работы без потери качества. Предпочтительно выбирать мягкую стирательную резинку, которая бережна к фактуре бумаги. Если позволяют обстоятельства, можно приобрести в художественном магазине формопласт — маленький отрезок силикона, который дает возможность равномерно облегчить тон и линию рисунка. Теперь вы вооружились всем необходимым и готовы узнать, как нарисовать цилиндр. Предварительные измерения Если вы рисуете с натуры, то измерьте высоту цилиндра (расстояние между верхней и нижней границами) при помощи простого карандаша, держа его на вытянутой руке, выпрямленной в локте. Кончик карандаша с грифелем — ваша начальная точка отсчета. Большим пальцем зафиксируйте отметку, которая соответствует нижней части цилиндра. Затем проделайте ту же самую процедуру с шириной цилиндра: такое сопоставление двух величин поможет вам правильно определить пропорции, чтобы понять, как нарисовать цилиндр. Каркас Представим, что вы находитесь прямо напротив цилиндра — это самый простой случай перспективы (пространственного искажения форм и размеров) для получения первого опыта по вопросу о том, как нарисовать цилиндр карандашом. Проведите длинную вертикаль — линию, которая соответствует высоте цилиндра и будет делить его пополам. Ее название — осевая линия. Затем добавьте две группы парных горизонтальных линий на некотором расстоянии друг от друга. Верхняя пара отвечает за одну плоскость, и расстояние между этими линиями будет немного меньше, чем между нижними линиями: нижняя грань шире вследствие перспективных искажений. Затем добавьте две вертикальные линии по бокам будущего цилиндра, которые являются его шириной. Эти линии равно удалены от осевой линии. Итак, первый шаг к тому, как нарисовать цилиндр поэтапно, сделан. Эллипсы Мы подготовили каркас. В каждом из маленьких прямоугольников необходимо поставить крест: провести диагонали, а также разделить прямоугольники горизонтальной линией пополам. Эти действия упростят процесс создания эллипсов, которые следует вписать в прямоугольники. Эллипсы можно условно представить двумя дугами, которые плотно прилегают к каркасу и плавно переходят друг в друга. На первых порах будет сложно создать ровные и мягкие эллипсы, но при должной сноровке в будущем вы сможете обходиться без дополнительных линий-подсказок и не задаваться вопросом о том, как нарисовать цилиндр — вы научитесь делать это практически машинально. Выделение граней Прежде чем приступить к этому этапу, вам следует слегка ослабить сделанный рисунок мягкой резинкой в том случае, если вы рисовали мягким карандашом. Как нарисовать цилиндр реалистично? В графике и живописи есть такие понятия, как разделение на передний и задний план. Все логично: то, что ближе к зрителю, относится к переднему плану, остальное — к заднему. Поэтому передний план необходимо выделить более толстыми линиями, чем основные, а именно боковые стороны цилиндра, нижнюю дугу лежащего в основании эллипса, а также ближайшую к зрителю дугу верхнего эллипса, а самую верхнюю дугу выделить четкой, но тонкой линией. В целом на данном этапе у вас появится разделение на 3 линии по толщине: самые внушительные линии переднего плана, обычная по толщине линия заднего плана и едва видимые, но все же заметные линии построения каркаса. Наложение штриховки Теперь вы можете вооружиться мягким карандашом и начать накладывать штриховку на цилиндр. Существует множество техник штриховки, попробуйте начать с диагональной, накладывайте штрихи по форме цилиндра. Как нарисовать цилиндр с тенью? Начинайте с самых темных участков — это важно, потому что если начать штриховать со светлых участков, вам может не хватить тона карандаша для разбора рисунка по светлоте. Блик, свет, полутень, собственная тень, рефлекс и падающая тень — все это элементы светотени, которые составляют тональный разбор цилиндра. Самым светлым из них является блик — его оставляют нетронутым, затем едва проходятся штрихом по свету, полутень — основной тон предмета, собственная тень — самый темный участок предмета, и рефлекс — отражение пространства на цилиндре (практически равен полутени, находится в районе кромки объекта). Падающая тень — самый темный и густой по наложению штриха участок. Она всегда противоположна источнику света. На картинке ниже представлен подробный тональный разбор цилиндра. Руководствуйтесь им при наложении штриховки. Старайтесь работать равномерно, чтобы на каждом этапе штриховки ваша работа выглядела законченной и была готовой к демонстрации. Поздравляем! Теперь вы знаете, как нарисовать цилиндр карандашом поэтапно с тенью. Перспектива Как только вы освоили построение цилиндра с прямого ракурса, вы можете экспериментировать и развиваться дальше. Изучите воздушную перспективу и правило точки схода, выходите за границы своих навыков! Вывод Сегодня вы познакомились с линейно-конструктивным рисунком и узнали, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью. Пусть это знание станет основой для ваших работ на пути к вершине творческого Олимпа. Успехов и вдохновения! Рисунки цилиндра карандашом с тенью со штриховкой (45 фото) Некоторым кажется, что рисовать геометрические фигуры очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Умение строить геометрические фигуры – это основа основ рисования в целом. Любые объекты состоят из геометрических тел, и их нужно уметь увидеть и правильно передать на бумаге. Каждый художник, желающий стать профессионалом, должен в совершенстве владеть навыками построения линейно-конструктивного рисунка, уметь наложить штриховку, создать объем и сделать изображение выразительным и убедительным. Одной из базовых фигур, наряду с шаром и кубом, является цилиндр. Далее предлагаем посмотреть рисунки карандашом цилиндр. Рисунок карандашом цилиндр. Рисунок цилиндр с тенью. Рисунок цилиндр. Рисунок геометрические фигуры. Рисунок цилиндр. Рисунок карандашом цилиндр. Рисунок геометрические фигуры. Рисунок цилиндр с тенью. Рисунок для срисовки цилиндр. Рисунок геометрические фигуры.                   Цилиндр поэтапно.                         Рисунок карандашом.                                     Цилиндр.                       Рисунок с тенью.                 Схема цилиндра. Рисунок цилиндра. Правильное изображение. Рисунок с тенью. Шар и цилиндр. Рисунок шляпы-цилиндра. Положение лежа. Рисунок простым карандашом. Рисунок для срисовки. Правила изображения фигур. Как правильно рисовать фигуры. Геометрические фигуры. Интересный рисунок. Объемный рисунок. Бледный рисунок. Правильный цилиндр. Рисунок с тенью. Темный цилиндр. Геометрическая фигура. Рисунок для срисовки. Изображение простым карандашом. Цилиндр. Аккуратный рисунок. Правила изображения. Рисунок цилиндра. Правильное изображение. Простой рисунок. Ровный цилиндр. Идеальная фигура. Мне нравитсяНе нравится Будь человеком, проголосуй за пост! Загрузка…   Как нарисовать цилиндр? Продвинутый уровень Доброго времени суток, любители искусства! Рада, что вы вновь посетили мой блог! Прежде чем проходить этот урок, все же советую выполнить предыдущий, где мы учились основам рисования цилиндров. В этом уроке я расскажу об интересной композиции, состоящей из нескольких цилиндров, напоминающих городской пейзаж. Навыки, которыми мы будем пользоваться в этом уроке: перекрытие, ракурс (перспектива), растушевка, тени, угловые затенения.  Практикуя эти навыки , мы будем также расширять наши горизонты и понимание Девяти фундаментальных законов рисования. Подписывайтесь в сообщество вконтакте, чтобы не пропустить свежие уроки, делиться своими работами и получать рекомендации! Посмотрите на иллюстрацию к этому уроку. Все выглядит хорошо и органично согласно Девяти законам. Однако давайте взглянем на нижнюю цилиндрическую башню. Она гораздо меньше, чем окружающие, так что согласно нашему пониманию законов, она должна находится дальше, да? Это пример того, как  некоторые законы имеют больший визуальный эффект, чем другие. Самая низкая и маленькая цилиндрическая башня кажется ближе, потому что это она перекрывает другие башни гораздо больше. Интересно, не правда ли? Перекрытие всегда превосходит размер. Вот еще пример. Посмотрите на два парящих цилиндра. Тот, что больше может быть как ближе, так и дальше. Мы не имеем полномочий указать ему позицию. Он не накладывается на объект, чтобы выдвинуться поближе, он не отбрасывает тень, чтобы указать, что он находится непосредственно над или рядом с объектом. В этой ситуации его размер не дает нам никаких указаний на его позицию. Теперь для сравнения, посмотрите на меньший парящий цилиндр левее. Так как он перекрывает другую башню и отбрасывает тень, мы можем определить, что он ближе. Если бы я нарисовал правый парящий цилиндр немного впереди башни или немного сзади, я бы дал зрителю понять, где он на самом деле находится, таким образом, устраняя сбивающую с толку оптическую иллюзию. Понимание этих взаимоотношений между девятью основополагающими законами рисования поможет вам эффективно и уверенно решить проблемы позиционирования на иллюстрации. Мы узнаем больше о том, как позиционировать свои объекты, чтобы убрать неоднозначность, при рисовании облаков, деревьев, городов с двух ракурсов в последующих уроках. Начинаем рисовать! 1. Нарисуйте большую рамку, заняв целую страницу своего альбома. Иногда хорошо поместить ваш рисунок внутрь рамки, кадра. 2. Используя опорные точки, нарисуйте первый овал. 3. Нарисуйте несколько овалов, разных размеров. 4. По мере того, как будете рисовать овалы, убедитесь, что поместили несколько повыше в рамке. 5. Нарисуйте несколько овалов, немного выходящих за рамку. Эти спрятанные башенки создают классный визуальный эффект. Отличная идея  — расположить объекты слегка за кадром. 6. Опустите вертикальные линии по бокам на самом нижнем овале. Когда вы рисуете полную картину, как эта, хорошо будет начинать с нижних деталей. Почему? Потому что самые нижние объекты будут перекрывать все другие объекты на картинке. Единственный сценарий, при котором не обязательно рисовать нижние объекты первыми, это космическая сцена планет. Еще один сценарий, если вы будете рисовать стаю птиц в полете. Самая высоко летящая птица должна быть нарисована значительно большего размера и перекрывать других мелких птиц ниже в рамке. В обоих сценариях, закон перекрытия по-прежнему превосходит все остальные. 7. Продолжите рисование вертикальных сторон  для нижнего ряда башен. 8. Сконцентрируйтесь на перекрытии, рисуя важные «выглядывающие» линии на каждом овале. ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ:  избегайте совпадения сторон разных башен, как здесь: Если это случилось, то сотрите эти линии и часть овала. Расширьте стертые размеры овала немного, лишь для того, чтобы убедиться, что боковые стороны уйдут за другую башню. Этого совета достаточно, чтобы сделать так, чтобы боковые стороны объектов не совпадали на вашем чертеже. 9. Закончите все башни, двигаясь от нижних к верхним. ПРИМЕЧАНИЕ: есть одна маленькая проблема, с которой вы можете столкнуться при рисовании башен. Ваша рука склонна при рисовании верхних башен смазывать нижние. Простое решение этой проблемы – разместить чистый кусок бумаги на завершенной части рисунка, положить руку на нее и нарисовать следующий ряд. Затем переставить его выше. Только не скользите бумагой по рисунку, чтобы пододвинуть его. Начните наносить «тайные» тени с верхних цилиндров и идите вниз, используя чистый листочек. Вы же хотите избежать смазывания ваших деталей на рисунке! 10. Завершите затенения на оставшихся башнях. УРОК 11: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ После этого «взрывного успеха» сделаем обратное упражнение, чтобы потренировать овалы, размер, расположение, штриховку, тень и толщину.  Давайте нарисуем поле из отверстий. Так как овалы находятся на «верхнем слою почвы», толщина отверстий будет  вверху этих овалов. Это отличное испытание. Наслаждайтесь! Делитесь своими работами в сообществе вконтакте в этом альбоме! Следующий урок будет очень интересен и полезен всем без исключения! Мы нарисуем правильный дом! Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days». Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней». Предыдущий урок Следующий урок Как нарисовать цилиндр карандашом с тенью поэтапно? Пошаговая инструкция и рекомендации Некоторым кажется, что рисовать геометрические фигуры очень легко, но это далеко не так. Чтобы изобразить объем и тень, необходимо умение и аккуратность в работе. Рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом. Первый вариант Вариантов рисования карандашом много, разберем поэтапно один из них. Для работы потребуется карандаш, желательно средней мягкости, ластик и лист белой бумаги, можно взять формат А4. Ход работы: Нарисуйте две параллельные линии. Сверху и внизу соедините отрезки овалами. Так как это урок рисования, то никаких линеек не используйте, старайтесь сразу ставить руку, чтобы в будущем было легче рисовать различные предметы. Сделайте две перпендикулярные линии в верхнем овале, а из середины проведите линию вниз. Снизу также прорисуйте две линии. Обведите контур более ярко и переходите к выполнению тени. Выбираем правую сторону для более темного оттенка, с левой стороны цилиндр останется белым. Наносить тень надо аккуратно, растушевывая карандаш. Оттенок должен сменяться очень плавно. Прорисовываем тень от цилиндра. Так как справа у нас темнее, то изображаем ее спереди. Точной длины нет, поскольку в разное время суток длина тени от предметов неодинакова. В данном случае берем около трети высоты цилиндра. Прорисовываем два параллельных диагональных отрезка и соединяем их вершины. Закрашиваем тень. Работа готова. Это один из самых простых вариантов, так как мы не использовали перспективы и изобразили только один цилиндр. Второй вариант В данном мастер-классе мы рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом уже на более профессиональном уровне, так что если вы неуверены в своих силах, лучше не браться за работу. А также такая техника графики не подходит для маленьких детей. Для работы вам потребуются: бумага, причем для начинающих художников лучше приобрести специальную среднезернистую, на которой значительно приятней рисовать; несколько карандашей с разной степенью твердости; ластик; палочка, чтобы растирать штриховку (можно просто свернуть бумагу в конус и растирать ею). Совет перед началом творчества: создавать набросок толстыми штрихами, так как их в дальнейшем легче стереть. Переходим к самой работе, как нарисовать цилиндр поэтапно: Размечаем лист бумаги. Это необходимо, чтобы правильно определить местоположение фигуры. Делаем разметку. Для этого прорисовываем две вертикальные линии от руки, слегка нажимая на карандаш. Затем две горизонтальные — сверху и снизу, чтобы соединить прямоугольник. Следом рисуем пару эллипсов (снизу и сверху) — это основание цилиндра. Чтобы сделать их правильной формы, следует от центра верхней и нижней линии отметить в обе стороны по две точки на одинаковом расстоянии, а затем рисовать фигуру. Переходим к тонированию. Предположим, что источник освещения располагается сверху справа. И, отталкиваясь от этого, будем прорисовывать самые яркие и темные места. Самым темным у нас будет передняя сторона, чуть левее центра. Теперь переходим к штрихованию, желательно, чтобы штрихи повторяли форму предмета. Осталось прорисовать тень от цилиндра, сделаем ее небольшой и в виде конуса зеркально отраженного от цилиндра. Работа готова. Чтобы скрыть яркость штриховки, берем палочку для затирания или бумагу и плавно проходим небольшими движениями по листу, пока не добьемся нужного эффекта. Лучше всего оттачивать свое мастерство, прорисовывая реальный объект, поэтому разумнее взять какой-либо предмет для основы. В форме цилиндра много вещей вокруг вас, например, стакан. Несколько цилиндров Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр карандашом с тенью, если мы хотим отобразить сразу несколько объектов. Поэтапное рисование: Нарисуйте две опорные точки. Отступите вниз определенное расстояние и нарисуйте эллипс. Теперь проведите две вертикальные линии вверх и там тоже прорисуйте эллипс. Сотрите лишнюю нижнюю линию, у вас получится своеобразная кастрюлька. Теперь сзади фигуры поставьте две параллельные точки. Нарисуйте эллипс и от него две линии вниз, причем одну линию только до первой фигуры, а вторую до нужной длины. Проведите нижнюю изогнутую линию, чтобы закрыть вторую фигуру. Таким же образом нарисуйте третий цилиндр с другой стороны. Теперь прорисовываем тень. Она будет справа, так что на всех фигурах более плотной штриховкой закрашиваем правую часть. Небольшими штрихами в виде прямоугольника от начала изогнутой линии нарисуйте на поверхности тень от предметов. Ваша работа готова. Мы рассмотрели, как нарисовать цилиндр с тенью, с несколькими элементами на картине. По такому же принципу можно рисовать много башенок на свое усмотрение, главное, не использовать линейку и не заходить на первые фигуры, чтобы получилась работа объемной. Рисуем цилиндр на столе Теперь рассмотрим, как нарисовать цилиндр с окружением. Чтобы правильно все нарисовать, возьмите реальный предмет и поставьте на стол. А свет отрегулируйте так, чтобы тень красиво падала на стол, при этом не была слишком короткой или длинной. Самый аккуратный рисунок можно сделать на планшете, натянув на него лист бумаги. Подходящий размер этого устройства 30 на 40 см. Переходим к самому процессу создания рисунка: Определитесь с расположением фигуры и прорисуйте «невидимые линии» для будущего цилиндра. Постройте цилиндр, вначале нарисовав две параллельные линии, потом эллипс сверху и снизу. «Невидимые линии» также потребуются для правильного расположения света и тени. Прорисуйте невидимые грани на лицевой стороне цилиндра, чтобы вы понимали, какие зоны будут темнее, а какие светлее. Штриховку выполняете по форме фигуры, небольшими линиями, чтобы потом легче было размазывать штрихи. Заполняете заранее нарисованную тень. Она должна быть темнее. Теперь необходимо прорисовать плоскость стола и задней стены. Причем задняя стенка будет темнее стола, но светлее, чем основная тень от фигуры. Таким образом, очень аккуратно и не спеша можно нарисовать объемную фигуру. Необязательно, чтобы это был цилиндр, можно взять шар или куб. Как нарисовать композицию с несколькими предметами Чтобы тренироваться в своем мастерстве, используйте сразу несколько фигур. Для начала хорошо подойдет куб, а сверху на него поставьте цилиндр. Отрегулируйте свет, чтобы тень красиво падала на стол, и приступайте к рисованию. Как нарисовать цилиндр и куб карандашом: Так как снизу у нас будет куб, то вначале рисуем его на листе бумаги. Чтобы правильно его прорисовать, сначала нарисуйте передний квадрат, а потом линии по диагонали, чтобы придать объем. Соедините сзади линии, затем сотрите лишние грани. Теперь рисуем цилиндр. Процесс его воссоздания ничем не отличится от предыдущих вариантов, так как куб — это тоже ровная плоскость. Когда вы расположите фигуры, сотрите лишние грани. Переходим к теням. Поскольку у нас в прорисовке находится пирамида, то и общая тень у них будет одна в форме башни. Прорисуйте передние тени на фигурах согласно тому, как у вас падает свет. Закончите работы задней стенкой и столом. Такие композиции можно делать самыми разнообразными в зависимости от вашего желания. После того как вы овладеете мастерством рисования геометрических фигур, то сможете рисовать более сложные предметы или композиции. Советы художникам Чтобы понять, как нарисовать цилиндр правильно, лучше брать за основу реальный предмет, заранее отрегулировав освещение. Удобнее рисовать на планшете, так как лист не будет скользить. Используйте карандаши с разной степенью жесткости. Не спешите при выполнении элементов, а если что-то не получается, не бойтесь начинать сначала. вытянутый цилиндр — с английского на русский Машинно вытянутый цилиндрический лист — был первым механическим методом вытяжки оконного стекла. Стеклянные цилиндры высотой 40 футов (12 м) вытягиваются вертикально из круглого резервуара. Затем стекло отжигают и разрезают на цилиндры от 7 до 10 футов (от 2 до 3 м). Они разрезаются вдоль,…… Wikipedia Цилиндрическое выдувное листовое стекло — Цилиндрическое выдувное листовое стекло представляет собой выдувное вручную оконное стекло. Он создается таким же способом, как и широкий лист, но цилиндры большего размера изготавливаются путем поворота цилиндра в траншее.Затем стеклу дают остыть перед тем, как разрезать цилиндр.…… Wikipedia Листовое выдувное стекло — вид оконного стекла, выдувного вручную. Он создается таким же способом, как и широкий лист, но цилиндры большего размера изготавливаются путем поворота цилиндра в траншее. Затем стеклу дают остыть перед разрезанием цилиндра. Затем стекло снова…… Википедия Цилиндрическая печать — Цилиндрическая печать из месопотамского известняка и поклонение оттискам Шамаша (Лувр).Цилиндрическая печать — это цилиндр, на котором выгравирована история с картинками, который в древние времена использовался для нанесения оттиска на двухмерную поверхность, обычно на влажную глину.…… Wikipedia цилиндр — / ˈsɪləndə / (скажем, siluhnduh) существительное 1. Геометрия a. твердое тело, ограниченное двумя параллельными плоскостями, и поверхность, образованная прямой линией, движущейся параллельно заданной прямой и пересекающей заданную кривую, лежащую в одной из плоскостей. Когда…… Австралийский английский словарь ось цилиндра — Ось Axis, n.; пл. {Axes}. [Л. ось ось, ось. См. {Axle}.] Прямая линия, реальная или воображаемая, проходящая через тело, на котором она вращается, или, как предполагается, вращается; линия, проходящая через тело или систему, вокруг которой находятся части…… Международный английский словарь Стекло цилиндра — Стекло Стекло (gl [.a] s), n. [OE. Glas, Gles, AS. gl [ae] s; сродни D., G., Dan., & Sw. глас, исель. глас, глер, Дэн. яркий; ср. КАК. gl [ae] r amber, L. glaesum.los a pillar, и E. stand.] 1.…… Международный словарь английского языка для сотрудничества Водолазный баллон — Водолазный баллон для заполнения на водолазной компрессорной станции… Википедия Цилиндр Кира — Цилиндр Кира, также известный как цилиндр Кира Великого, представляет собой документ, выпущенный персидским императором Киром Великим в виде глиняного цилиндра, начертанного вавилонской клинописью. Цилиндр был создан после персидского завоевания…… Wikipedia Цилиндр Кира — Цилиндр Кира, лицевая и оборотная стороны… Википедия . вытянутый цилиндр — с русского на английский Машинно вытянутый цилиндрический лист — был первым механическим методом вытяжки оконного стекла. Стеклянные цилиндры высотой 40 футов (12 м) вытягиваются вертикально из круглого резервуара. Затем стекло отжигают и разрезают на цилиндры от 7 до 10 футов (от 2 до 3 м). Они разрезаются вдоль,…… Wikipedia Цилиндрическое выдувное листовое стекло — Цилиндрическое выдувное листовое стекло представляет собой выдувное вручную оконное стекло. Он создается таким же способом, как и широкий лист, но цилиндры большего размера изготавливаются путем поворота цилиндра в траншее.Затем стеклу дают остыть перед тем, как разрезать цилиндр.…… Wikipedia Листовое выдувное стекло — вид оконного стекла, выдувного вручную. Он создается таким же способом, как и широкий лист, но цилиндры большего размера изготавливаются путем поворота цилиндра в траншее. Затем стеклу дают остыть перед разрезанием цилиндра. Затем стекло снова…… Википедия Цилиндрическая печать — Цилиндрическая печать из месопотамского известняка и поклонение оттискам Шамаша (Лувр).Цилиндрическая печать — это цилиндр, на котором выгравирована история с картинками, который в древние времена использовался для нанесения оттиска на двухмерную поверхность, обычно на влажную глину.…… Wikipedia цилиндр — / ˈsɪləndə / (скажем, siluhnduh) существительное 1. Геометрия a. твердое тело, ограниченное двумя параллельными плоскостями, и поверхность, образованная прямой линией, движущейся параллельно заданной прямой и пересекающей заданную кривую, лежащую в одной из плоскостей. Когда…… Австралийский английский словарь ось цилиндра — Ось Axis, n.; пл. {Axes}. [Л. ось ось, ось. См. {Axle}.] Прямая линия, реальная или воображаемая, проходящая через тело, на котором она вращается, или, как предполагается, вращается; линия, проходящая через тело или систему, вокруг которой находятся части…… Международный английский словарь Стекло цилиндра — Стекло Стекло (gl [.a] s), n. [OE. Glas, Gles, AS. gl [ae] s; сродни D., G., Dan., & Sw. глас, исель. глас, глер, Дэн. яркий; ср. КАК. gl [ae] r amber, L. glaesum.los a pillar, и E. stand.] 1.…… Международный словарь английского языка для сотрудничества Водолазный баллон — Водолазный баллон для заполнения на водолазной компрессорной станции… Википедия Цилиндр Кира — Цилиндр Кира, также известный как цилиндр Кира Великого, представляет собой документ, выпущенный персидским императором Киром Великим в виде глиняного цилиндра, начертанного вавилонской клинописью. Цилиндр был создан после персидского завоевания…… Wikipedia Цилиндр Кира — Цилиндр Кира, лицевая и оборотная стороны… Википедия . Leave a comment 22.11.2019 by : alexxlab Разное Профиль рисунок человека: Как нарисовать профиль Нарисуйте человека под дождем, и мы расскажем, как вы боретесь с проблемами Психологи знают, как много может рассказать о человеке выполненный им самый простой рисунок. Рисуночные тесты относятся к проективным методикам в психодиагностике. Вам понадобятся только лист бумаги, карандаш и немного свободного времени. Дайте волю фантазии, и созданное вами изображение сможет многое поведать о вас. Именно такой простой и интересный способ оценить свое душевное состояние вы найдете в этой статье. Мы в AdMe.ru приготовили для вас любопытный тест — «Человек под дождем». Этот тест подойдет и детям, которые уже научились рисовать, и взрослым. Он является частью методики «Рисунок человека» и позволяет узнать о том, как вы ведете себя в неблагоприятных обстоятельствах. Итак, приступим. Возьмите лист бумаги формата А4 и разместите его вертикально. Представьте человека под дождем и нарисуйте его. Рисуйте свободно, в любой части листа, и столько времени, сколько вам потребуется. Вы можете рисовать подробно, с деталями, а можете ограничиться самым простым рисунком. Нарисованный вами человечек расскажет, как вы ведете себя в сложных ситуациях и куда прячетесь от проблем. Результаты Дождь символизирует некомфортную, неприятную среду. Для начала оцените общее настроение своего рисунка в целом и персонажа в частности — как он реагирует на дождь. Это и есть ваша реакция на неприятные ситуации. Штрихи. Как вы изобразили дождь? Ровные, в небольшом количестве и направленные в одну сторону штрихи, а также редкие капли говорят о том, что среда вокруг вас является сбалансированной, а трудности вы воспринимаете как временные и преодолимые. Если штрихов очень много и они беспорядочны, среда воспринимается как тревожная, нестабильная. Тяжелые, закрашенные капли — вас одолели мрачные мысли и вы не видите выхода. Вертикальные штрихи говорят о вашем упрямстве и решительности. Стиль рисунка. Нарочито детский, игривый рисунок, выполненный взрослым, сигнализирует о потребности в одобрении. Рисунок-шарж — вас терзает чувство неполноценности и вы не переносите, когда вас оценивают. Расположение рисунка на листе. Рисунок, расположенный в верхней части листа, — у вас довольно высокая самооценка и вам бы хотелось получать больше признания в обществе. В нижней части — вы не слишком уверены в себе. Рисунок расположен в центре — с самооценкой у вас все в порядке. Фигура человека. Человек убегает или повернут спиной — вы предпочитаете уходить от проблем, а не решать их. Если ваш персонаж спокойно шагает, значит вы хорошо адаптируетесь к любым условиям. Человек согнулся от порывов ветра — вы нуждаетесь в заботе и любви. Если фигура на рисунке повернута влево — вы много думаете о прошлом, вправо — устремлены в будущее. Голова персонажа нарисована в профиль, а тело анфас — признак тревожности, иногда нехватка общения. Неустойчивая поза персонажа говорит об отсутствии внутреннего стрежня, о напряжении. Сидящий или лежащий человек означает пассивность. Средства защиты от дождя. Зонт, шляпа, плащ — это символы тех защитных механизмов, с помощью которых вы привыкли справляться с неприятными ситуциями. Огромный зонт, как гриб накрывающий человека, может означать сильную зависимость от родителей, желание опереться на тех, кто сильнее. Тот, кто изобразил человека в шляпе, в трудные времена надеется на поддержку от вышестоящих лиц. Полное отсутствие у персонажа средств защиты от дождя сигнализирует о плохой адаптации к среде и о потребности в защите. Одежда. Если персонаж одет тепло, в несколько слоев одежды, то тестируемый нуждается в дополнительной защите. Отсутствие одежды указывает на импульсивность, отрицание некоторых стереотипов поведения. Тучи и лужи. Наличие на рисунке туч говорит о том, что вы склонны заранее ждать неприятностей. В состоянии депресии люди рисуют темные тучи, загораживающие все небо. Лужи — это символ последствий неприятной ситуации, переживания, оставшиеся после «дождя». Если лужи находятся слева от фигуры человека, значит источник ваших проблем — в прошлом, а если справа — вы ожидаете их в будущем. Если ваш персонаж стоит в луже, то это говорит о неудовлетворенности и дезориентации. Молния и радуга. Молния на рисунке — символ важных перемен в вашей жизни, некий переломный момент. Радуга — вы мечтаете об идеальной жизни, но это невозможно. Дополнительные детали. Любые дополнительные детали (здания, транспорт, растения, предметы, которые держит человек и т. п.) говорят о потребности во внешней опоре в трудный момент. Вы склонны переключаться на мелкие проблемы и решать их, а не основную проблему. А вот светящиеся символы — фонарь, солнце — могут символизировать значимых для вас людей. Какие рисунки получились у вас или у ваших детей? Иллюстратор Natalia Tylosova специально для AdMe.ru Тест «Рисунок человека» (К.Маховер) — Лидия Панькова Тест «Рисунок человека» (К. Маховер) относится к проективным методикам (рисуночные тесты) Тест «Рисунок человека» разработан К. Маховер в 1946 году на основе теста Ф. Гудинаф с целью определения индивидуальных особенностей личности.  Цель: определение индивидуальных особенностей личности. Ребенку дают простой карандаш и стандартный лист бумаги А4 и просят создать рисунок. Инструкция: «Нарисуй, пожалуйста, человека, какого хочешь». На вопросы следует отвечать уклончиво («Любого», «Рисуй, какого хочешь»). В процессе рисования фиксируются все вопросы, реплики, особенности поведения, а также такие манипуляции, как стирание элементов рисунка и дополнения. После того как рисунок завершен, следует перейти  к беседе. Беседа может включать вопросы: Кто этот человек? Где он живет? Есть ли у него друзья? Чем он занимается? Добрый он или злой? На кого он смотрит? Кто смотрит на него? Во время беседы с ребенком можно попросить его разъяснить неясные детали рисунка. Другой вариант беседы – попросить ребенка сочинить историю об этом человеке. Краткая версия обработки графической информации. Оцените рисунок ребенка по следующим пунктам: У человека нарисована голова. У него две ноги. Две руки. Туловище достаточно отделено от головы. Длина и ширина туловища пропорциональны. Плечи хорошо прорисованы. Руки и ноги соединены с туловищем правильно. Места соединения рук и ног с туловищем ясно выделены. Шея ясно просматривается. Длина шеи пропорциональна размерам тела и головы. У человека нарисованы глаза. У него нарисован нос. Нарисован рот. Нос и рот имеют нормальные размеры Видны ноздри. Нарисованы волосы. Волосы прорисованы хорошо, они равномерно покрывают голову. Человек нарисован в одежде. По крайней мере, нарисованы основные части одежды (брюки и пиджак/рубашка). Вся одежда, изображенная помимо указанной выше, хорошо прорисована. Одежда не содержит абсурдных и неуместных элементов. На руках изображены пальцы. На каждой руке пять пальцев. Пальцы достаточно пропорциональны и не слишком растопырены. Большой палец достаточно хорошо выделен. Хорошо прорисованы запястья. Прорисован локтевой сустав. Прорисован коленный сустав. Голова имеет нормальные пропорции по отношению к телу. Руки имеют такую же длину, что и туловище, или длиннее, но не более чем в два раза. Длина стоп равна примерно 1/3 длины ног. Длина ног равна примерно длине туловища или длиннее, но не более чем вдвое. Длина и ширина конечностей пропорциональны. На ногах можно различить пятки. Форма головы правильная. Форма тела в целом правильная. Очертания конечностей переданы правильно. Грубые ошибки в передаче остальных частей отсутствуют. Уши хорошо различимы. Уши находятся на своем месте, и имеют нормальные размеры. На лице прорисованы ресницы и брови. Зрачки расположены правильно. Глаза пропорциональны размерам лица. Человек смотрит прямо перед собой, глаза не скошены в сторону. Четко различимы лоб и подбородок. Подбородок отделен от нижней губы.  Чем рисунок ребенка ближе к этому образцу, тем выше уровень его развития. Присвойте каждому положительному ответу 1 балл и суммируйте полученные баллы. Нормально умственно развитый ребенок должен набрать в соответствии со своим возрастом указанные внизу очки. 5 лет – 10 очков 6 лет – 14 очков 7 лет – 18 очков 8 лет – 22 очк 9 лет – 26 очков 10 лет – 30 очков 11 лет – 34 очка 12 лет – 38 очков 13 лет – 42 очка 14 лет – свыше 42 очков В пользу ребенка говорят такие дополнительные детали рисунка, как трость, портфель, роликовые коньки и т.д., но при условии, что эта деталь является уместной в данном рисунке или даже необходимой для данного изображения (меч для воина). Анализ рисунка. Отметьте, прежде всего, имеют ли место грубые ошибки в изображении фигуры. Рисунок человеческой фигуры символизирует образ тела, который очень восприимчив к внешним раздражителям, нарушающим эмоциональное состояние ребенка, поэтому на рисунке будут символически отражаться проблемы, которые он испытывает. Чем значительнее расстройство ребенка, тем больше страдает как его образ тела, так и графическое представление. Среди серьезных отклонений – изображение фигуры с разрозненными частями тела, совершенно неуместные детали, изображение вместо человека другого объекта, стирание нарисованной человеческой фигуры, жесткие, неподвижные, роботоподобные или очень причудливые фигуры. Еще один значимый негативный фактор – изображение ребенком фигуры противоположного пола. Это может быть выражением спутанной сексуальной роли, сильной привязанности или зависимости от родителя (некоего другого человека) противоположного пола. Символическое значение фигуры человека. Голова. Если ребенок уделяет голове слабое внимание – это может говорить о проблемах адаптации к социальной среде, трудностях общения или даже наличии невроза, поскольку голова и, в частности, лоб – отражение самоконтроля и сферы социальных контактов. Отсутствие лба – ребенок сознательно игнорирует умственную сферу. Непропорционально большая голова – знак того, что ребенок страдает от головных болей или испытывает иные негативные воздействия в этой области. Фиксация на голове может быть связана с ослаблением интеллектуальных способностей или контроля, в результате чего значение этой части тела для ребенка возрастает. Большая голова выступает в таком случае как выражение стремления компенсировать недостающее. Волосы. Выделение волос на голове – стремление подчеркнуть мужественность мужской фигуры. Акцентирование девочек на волосах, тщательное изображение пышных причесок, длинных, ниспадающих каскадом волосах в сочетании с другими явными элементами украшения – раннее сексуальное созревание. Лицо – символ сферы общения, самая социальная часть рисунка. Черты лица изображены нечетко, слабо прорисованы, лицо схематично, упускает изображение черт лица, лицо рисует в последнюю очередь – сложности в общении, робость, очень насторожен, ожидает от других только плохого, часто враждебно настроен к окружающим. Вытаращенные глаза, сжатые губы, открытый рот с оскаленными зубами – агрессия и враждебность. Хорошо прорисованные черты лица – внимание к себе, здоровое самоуважение. Закрашенное лицо, изображение звериного лица или напоминающего робота, обезличенного, ничего не выражающего лица — негативный знак, потеря идентичности, утрата чувства собственного «Я». Подбородок – отражение силы воли, властности, мужественности. Увлечение изображением подбородка (часто стирают, перерисовывают, обводят, сильно выступает) – компенсация слабости, нерешительности, боязнь ответственности, стремление к превосходству и обретению значимости в глазах окружающих. Особенно если в изображении остальных частей линии слабые, легкие. Автор рисунка не обладает такими качествами в действительности, а лишь рисует себя таким в воображении. Брови. Аккуратные брови – свидетельство заботы о собственной внешности, ухоженности, сдержанности, умеренности. Густые, мохнатые брови – грубость характера, строптивость, несдержанность, примитивность нравов. Поднятые брови – надменность, высокомерие. Уши – открытость восприятия или настороженность по отношению к окружающему миру. Пропуск этой части или сокрытие ее волосами незначительное упущение. Определенное выделение ушей – чувствительность к замечаниям и осуждению; косвенно – упрямство и неподчинение авторитетам. Глаза – отражение внутреннего мира ребенка. Пристальный, пронизывающий взгляд – агрессивность. Глаза большие, с прорисованными зрачками или без зрачков с заштрихованными склерами – символ страха или тревоги. Глаза широко открытые, но не преувеличенные – любознательность. Взгляд не прямой, а скошенный – подозрительность. Маленькие глаза – скрытность, сосредоточенность на себе, поглощенность собственными чувствами. Закрытые глаза – попытка отгородиться от внешнего мира, от контактов. Отсутствие зрачков, пустые глазницы – крайний эгоцентризм, ребенок не находит вокруг ничего достойного своего внимания. Красивые, симметричные, хорошо прорисованные глаза – желание быть привлекательным, симпатичным другим людям. Рот – многозначный элемент. Рот открыт – агрессивность, вербальная активность агрессивного характера; если прорисованы зубы – явная агрессия, возможно защитная. Выделение рта (стирание, смещение, непропорциональные размеры, подчеркивание и т.д.) – типично для маленьких детей, еще не так давно находившихся в оральной зависимости от матери. У детей более старшего возраста – признак несамостоятельности, зависимости. Рот, обозначенный одной прямой чертой – внутреннее напряжение. Губы – общепринятый символ сексуальной сферы. Пухлые губы у фигуры, нарисованной девочкой – признак верной половой идентификации. Прорисованные губы (у подростка) – наличие нарциссических тенденций. Нос. Отсутствие носа – некоторая степень интеллектуальной недостаточности. Шея – связующее звено между телом (символ животных страстей, импульсивной жизни) и головой (интеллектуальный центр, разум, контроль). Длинная шея – зажатый, скованный, хорошо контролирующий себя человек. Короткая шея – естественность, прямолинейность. Отсутствие шеи – признак незрелости. Руки – символ активности, коммуникативности и контактности. Руки разведены в стороны, как для объятия – признак общительности, активного взаимодействия с внешним миром. Руки спрятаны за спиной, вяло висят вдоль тела, плотно прижаты к телу, ладони скрыты в карманах – необщительность и замкнутость. Гибкие, подвижные, свободно располагающиеся руки – хорошая социальная приспособляемость, легкость установления контактов с окружающими. Жесткие, негнущиеся, механически распростертые, согнутые под прямым углом – поверхностные, неэмоциональные контакты с внешним миром. Крупные, большие ладони – признак деятельного, взрывного характера. Отсутствие ладоней – неприспособленность, отсутствие веры в свои силы, чувство непригодности. Тщательно прорисованные пальцы – способность контролировать ситуацию, держать в руках, управлять ею. Длинные пальцы с ногтями или подчеркивание кулаков – агрессия, воинственность. Кулаки на руке отведенной от тела – открытая враждебность, бунтарство, противостояние. Руки со сжатыми кулаками прижаты к телу – скрытая, подавленная тенденция к бунту. Агрессия – пальцы как когти хищной птицы; руки, поднятые вверх, закрашенные руки. Отсутствие рук – крайняя степень пассивности, бездеятельности, необщительности, робости, интеллектуальной незрелости; для старшего возраста – чувство вины в связи со своим агрессивным отношением. То же и сильно заштрихованные кисти рук. Короткие руки – замкнутость, обращенность внутрь, на себя. Длинные руки – направленность на внешний мир, контактность. Большие, мускулистые руки – приоритет силы, стремление стать физически сильным, компенсация собственной слабости. Туловище – символ представления ребенка о физическом облике человека. Сильное, мускулистое тело, нарисованное хрупким, слабым ребенком – признак компенсации. Крупное, сильное тело с мощными плечами – внутренняя сила, сильное эго. Широкие, массивные плечи – выражение физической силы и превосходства. Сильный ребенок рисует слабое тело – это связано с переживанием из прошлого опыта. Хрупкое тело – выражение собственной слабости. Пупок (маленький ребенок) – признак эгоцентризма, если ребенок старшего возраста – инфантильность или стремление уйти в себя. Округлая форма туловища – уравновешенность, более спокойный характер, некоторая женственность. Угловатая, прямоугольной формы фигура – мужественность, энергичность и экспрессивность. Украшение фигуры (бантики, пряжки) – повышенное внимание к собственной персоне. Изображение внутренних органов – крайне негативный признак – серьезные психические нарушения. Ноги – символ опоры, устойчивости. Стопы нарисованы в профиль – признак устойчивости, уверенности в себе. Стопы пальцами к наблюдателю, или отсутствие стоп – чувство неуверенности. Отделение нижней половины тела жирной чертой (подростки) – проблемы в сексуальной сфере. Слабые, короткие, плохо прорисованные или заштрихованные ноги – выражение неуверенности, слабости, собственной никчемности, упадка духа. Ступни одетого человека изображаются с пальцами – крайняя агрессивность. Маленькие, неустойчивые ступни – чувство незащищенности. Гениталии. Сокрытие области гениталий часто встречается у девочек-подростков. У женской фигуры руки изображаются застенчиво прикрывающими нижнюю часть живота, в то время как руки мужской фигуры смело разводятся в стороны. Над нижней частью живота могут быть изображены различные предметы (букет, др.). Откровенное изображение гениталии – очень редко. Смещение интереса от своего тела к увлекательному окружающему миру, что характерно для поведения детей в период скрытой сексуальности. Вероятно, ребенок развит не по годам, осведомлен о высокой эмоциональной ценности, вложенной в половые органы. Операция на грыжу или обрезание может вызвать страх кастрации. Соблазнение старшими детьми или взрослыми или более тонкие маневры могут возбудить ребенка в течение периода скрытой сексуальности. В большинстве случаев причина изображения гениталий – нарушение поведения, агрессия, фобия. Т.к. нарисованная фигура тесно связана с автором рисунка и, определенным образом характеризует его, следует обратить внимание на размер фигуры, ее позу, расположение на листе, качество линий (нажим, твердость, продолжительность, прерывистость), последовательность изображения деталей, использование фона, а также посторонних объектов. Учитываются пропорции частей тела фигуры, наличие незавершенных элементов рисунка, уровень прорисованности деталей, присутствие сильного нажима и его локализация, стирания, внесение изменений в рисунок, выраженные на лице человека и в его позе эмоции. Размер и расположение. Маленькая фигура, которая скромно занимает лишь маленькую область пространства – чувство незащищенности, тревоги, депрессия, неприспособленность. Излишне большие, громоздкие размеры фигуры – слабый внутренний контроль и экспансивность. Наклоненная фигура – нехватка психической неуравновешенности, нестабильность. Фигура смещена вправо – ориентация на внешний мир. Смещение влево – акцентирование на себе. Рисунок преимущественно в верхней части листа – оптимизм. Расположение фигуры в нижней части листа – чувство угнетенности, подавленности. Крупная, нарисованная с размахом фигура, помещенная в центре листа – завышенная самооценка. Ребенок рисует линию земли, и располагает человека высоко от нее, будто парит – оторванность от реальности, склонность к фантазии и играм воображения, слабый контакт с действительностью. Перспектива. Мальчики (редко – девочки) подросткового возраста иногда изображают человека телом анфас и головой в профиль – признак социальной напряженности, определенное чувство вины, связанное со сферой общения. Голова в профиль, туловище анфас, ноги в профиль – низкое умственное развитие и нарушение пространственного воображения. Другие особенности изображения. Эффект прозрачности (возможность видеть на рисунке одну деталь сквозь другую). Это естественный фактор, если рисунок выполнен 6-летним ребенком. В более старшем возрасте это имеет негативное значение, т.к. противоречит реальности. Возможно признак небольшой задержки развития, а также дезорганизация личности или умственная отсталость. В «мягком» варианте прозрачность свидетельствует, что ребенку не хватает поддержки и защиты. Негативное значение прозрачности оценивается по количеству прозрачных элементов и по размеру прозрачной детали (второй случай более показателен). Необязательные детали. Сигарета, трубка, оружие, трость, пуговицы, карманы, шляпа. Оружие в руках фигуры – признак враждебности, агрессивности. Пуговицы, карманы в рисунках детей старшего возраста – недостаточная зрелость, инфантильность. Акцентирование галстука, шляпы – сексуальный подтекст. Другие сексуальные символы – трубка, сигарета, и реже трость. Выделение ширинки на брюках (подростки) – озабоченность мастурбацией. Разрозненные части тела. Это свидетельство отклонений – отказ создать целостный рисунок, отмечается у детей с личностной дезорганизацией. Ограниченные, аскетичные, роботоподобные рисунки рисуют социально незрелые дети. Наиболее типичное нарушение – расхождение между способностями и успеваемостью в школе. Чрезмерная штриховка. Акцентирование на штриховке всей нарисованной фигуры или ее части (лицо, нижняя часть тела, др.) – тревожность. Чрезмерную, энергичную штриховку, иногда направленную на область гениталий, можно наблюдать в рисунках подавленных, чрезмерно контролируемых младших школьников, в возрасте, близкому к периоду скрытой сексуальности. Для детей старше 13 лет штриховка – показатель эмоционального расстройства. Рисунки без людей. Для маленьких детей – вероятные трудности в межличностном общении. Отказ рисовать человека и изображение неодушевленных объектов необходимо рассматривать как необычный, возможно, девиантный поступок, предполагающий трудности в межличностных отношениях, аномальное равнодушие, эмоциональную отчужденность, аутизм. Темные облака и заштрихованное солнце. Сияющее солнце – хорошо приспособленный ребенок. Ливневые облака, заштрихованное солнце – несчастный, тревожный, подавленный ребенок. Стирания. Факты стирания – выражение тревоги и неудовлетворенности. Что еще почитать? Проективная методика «Человек под дождем» Тест ориентирован на диагностику личностных резервов и особенностей защитных механизмов человека, его способности преодолевать неблагоприятные ситуации, противостоять им, он также может рассказать о возможности человека к адаптации. Тест подходит как для детей 9-12 лет, так и для взрослых, выполняется по выбору обследуемого в черно-белом варианте (простым карандашом) или в цвете (например, цветными карандашами). Инструкция Для выполнения теста понадобится два листа бумаги, которые необходимо расположить вертикально, простой карандаш (или цветные карандаши), ластик. Попросите тестируемого нарисовать два рисунка на этих листах. Первый рисунок должен отображать фигуру человека, а второй – человека под дождем. Задание выполняется последовательно, а именно: после того как будет нарисован человек, предложите нарисовать на другом листе человека под дождем. При этом следует пояснить, что рисунки могут быть объединены общим сюжетом, но могут быть и абсолютно разными, не связанными между собой по смыслу. Интерпретация рисунка Первый рисунок отражает представление человека о себе в обычной ситуации, а второй – в неблагоприятной. ПОКАЗАТЕЛЬ ПСИХОМОТОРНОГО ТОНУСА Нажим Слабый нажим – пассивность, депрессия. Сильный нажим – импульсивность. Очень сильный нажим – гиперактивность, иногда агрессивность. Добивается своей цели. Особенности линий Легкие линии – недостаток энергии, скованность. Линии с нажимом – агрессивность, властность, настойчивость, тревожность. Неровный нажим – импульсивность, нестабильность, тревога. ХАРАКТЕРИСТИКА ЛИНИЙ, КОТОРЫМИ РИСУЕТСЯ КОНТУР ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА Разрыв контура – сфера конфликта. Неотрывные линии – изоляция. Много острых углов – агрессивность, плохая адаптация. Двойные линии – тревога, страх, подозрительность. Штриховка – зона тревожности. РАЗМЕЩЕНИЕ РИСУНКА 1. Если рисунок расположен в верхней части листа, это может означать высокую самооценку человека, недовольство своим положением в обществе, нехватку признания. 2. Когда в верхней части листа располагают очень маленькую фигуру человека, это говорит о том, что тестируемый считает себя своего рода непризнанным гением. 3. Расположение рисунка преимущественно в нижней части листа указывает на низкую самооценку, подавленность, страхи, неуверенность в себе, незаинтересованность своего положения в обществе. 4. Если рисунок расположен больше в левой части листа, то это говорит о том, что в своих действиях автор рисунка чаще опирается на прошлый опыт, пассивен. 5. Если большая часть рисунка располагается в правой стороне листа, то это указывает на человека действия, энергичного и активного, который акцентирует свое внимание на будущее. ЧЕЛОВЕК Поза, ракурс Если человек повернут влево – внимание сосредоточено на себе, своих мыслях, переживаниях в прошлом. Если человек повернут вправо – автор рисунка устремлен в будущее, активен. Человек изображен спиной – проявление замкнутости, конфликтность, иногда негативизм. Человек идет или бежит – творческая направленность, в некоторых случаях желание скрыться от кого-либо. Человек на рисунке стоит неустойчиво – это может означать напряжение, отсутствие стержня, равновесия. Человек лежит или сидит – пассивность. Голова в профиль, тело анфас – тревожность, иногда потребность в общении. Занимается какой-нибудь работой – высокая активность. Фигура из палочек указывает на негативизм, сопротивление методике. Голова Непропорционально большая голова – высокая значимость интеллекта. Маленькая голова – низкая значимость интеллекта Голова отсутствует – гиперактивность, импульсивность. Глаза Большие заштрихованные глаза говорят о наличии страхов, желании контролировать внешнюю среду. Маленькие глаза-точки (палочки) – погруженность в себя, избегание визуальных стимулов. Закрытые глаза – стремление избегать неприятных визуальных контактов. Пустые глаза – астения, импульсивность, иногда страхи. Подведенные глаза с ресницами – демонстративность. Отсутствие глаз – свидетельство гиперактивности, высокой импульсивности. Нос Нос выдающийся с горбинкой – презрение, ирония. Нос особенно большой – недовольство своей внешностью. Хорошо прорисованные ноздри выражают агрессию. Рот Рот отсутствует или очень маленький – астения, негативизм. Впалый рот – пассивность. Рот перекошен – негативизм, иногда отрицательное отношение к тестированию. Очень большие губы, жирно обведенные – значимость сексуальной сферы. Рот с хорошо прорисованными зубами – агрессия. Уши Уши очень большие – подозрительность. Уши маленькие – стремление не слышать и не воспринимать критику. Волосы Волосы сильно зашрихованы – тревожность. Тщательно прорисованы как волосы, так и прическа – демонстративность. Фигура Очень полная – в некоторых случаях недовольство своей внешностью. Длинная, худощавая – астения. Уродливая – негативизм, импульсивность. Фигура обнажена или просвечивает через одежду – повышенный интерес к сексуальной сфере. Фигура, согнувшаяся от ветра, – потребность в любви и заботе. Фигура с ранами и шрамами – невротическое состояние. Фигура с татуировкой – негативизм. Руки Отсутствие рук – импульсивность, нарушение общения. Руки расположены близко к телу – напряжение. За спиной, скрещены на груди, в карманах, уперты в бока – нежелание общения, в некоторых случаях враждебность. Руки расставлены в разные стороны – общительность. Руки длинные и мускулистые – стремление к физической силе, храбрости. Руки очень короткие – отсутствие стремлений, чувство неадекватности. Кисти рук отсутствуют или укорочены – недостаток в общении. Очень большие кисти – потребность в общении. Кисти рук зачернены – конфликтность. Большой кулак, острые ногти – агрессивность. Большие пальцы – грубость, агрессия. Ноги Ноги широко расставлены – потребность в общении. Ступни ног отсутствуют – пассивность. Ступни ног очень маленькие – неумелость в социальных отношениях. Ступни ног большие – потребность в опоре. Средства защиты от дождя Зонт, головной убор, плащ и т.д. – это символы защитных механизмов, способов справляться с неприятностями. Очень большой зонт – желание в трудной ситуации получить поддержку от авторитетных лиц. Отсутствие шляпы, зонта и других средств защиты говорит о плохой адаптированности и потребности в защите. Шляпа на голове – потребность в защите от вышестоящих людей. Изображена фигура в профиль или со спины — испытуемый старается отрешиться от действительности (так проявляется самозащита). Соответственно, это говорит о том, что у испытуемого сложности с установлением контакта с другими людьми. ФОН, ОКРУЖЕНИЕ Дождь По линиям, которыми изображен дождь, можно судить об отношении автора рисунка к окружающей среде. Уравновешенные, одинаковые, в одну сторону, штрихи говорят о сбалансированной окружающей среде. Беспорядочные штрихи – окружающая среда тревожная, нестабильная. Вертикальные штрихи говорят об упрямстве, решительности. Короткие, неровные штрихи по всему полю и отсутствие всех защит указывают на тревогу и восприятие окружающей среды как враждебной. Лужи, грязь Символизируют нерешенные проблемы, отражают последствия тревожной ситуации, те переживания, которые остаются после «дождя». Если лужа находится слева, значит, человек видит проблемы в прошлом. Если справа – предвидит их в будущем. Если человек стоит в луже, это может означать неудовлетворенность, потерю ориентиров. Тучи Косматые, темные и многочисленные тучи говорят о том, что человек склонен заранее ожидать неприятности. Молния Молния может символизировать начало нового цикла в развитии и драматические изменения в жизни человека. Радуга Нередко возникающая после грозы, предвещает появление солнца, символизирует мечту о несбыточном стремлении к совершенству. Одежда Детально вырисованная одежда (карманы, шляпа, туфли, украшения, отделка и т. п.) – демонстративность. Многочисленные пуговицы – ригидность, в некоторых случаях закрытость. Другие дополнительные детали и предметы, изображенные на рисунке (фонарь, солнце и т. д.), обычно символизируют значимых людей для автора рисунка. Когда персонаж одет во много вещей, то это позволяет сделать вывод о том, что испытуемый нуждается в опеке; если же человек на изображении раздет (или тело прикрыто незначительным количеством предметов гардероба), значит, испытуемый импульсивен, отвергает определённые стереотипы поведения в тех или иных ситуациях. Чрезмерно детские, игровые рисунки говорят о потребности в одобрении. Рисунки-шаржи означают желание избежать оценочных суждений в свой адрес, переживание неполноценности, враждебности. ИНТЕРПРЕТАЦИЯ ЦВЕТА В РИСУНКЕ Обедненная цветовая гамма (использование простого карандаша или одного-двух цветов) – пассивность, астения, депрессия. Пониженная плотность цвета (слабый нажим, незакрашенный контур) – астения или отрицательное отношение к обследованию. Преобладание холодных тонов – снижение настроения, субдепрессия. Преобладание темных тонов (особенно сочетание черного с коричневым или синим) – депрессия, повышенная напряженность. Много красного цвета указывает на тревогу, эмоциональное напряжение, иногда агрессивность. Много красного цвета в сочетании с темными тонами – депрессия. Анализ рисунков Светлана, 38 лет Молодая женщина после развода живет одна, воспитывает двух дочерей. Много работает, занимается саморазвитием, но одиночество иногда тяготит. На рисунке «человек» она нарисовала мужчину, стоящего на горе с поднятой рукой. Когда женщина отображает на рисунке человека в тесте «человек» мужчину, а не женщину, это говорит о преобладании у нее мужской энергии, что вполне естественно для женщины, проживающей в одиночестве. Ведь всю мужскую работу по дому часто приходится делать ей самой. Стоящий на горе человек – это стремление женщины создать семью, и в то же время показатель ее успешности в деловой сфере. Если сравнить этот рисунок с другим, нарисованным к тесту «Человек под дождем», то можно наиболее полно узнать об эмоциональном состоянии женщины. Например, здесь она себя нарисовала шагающей с зонтом под дождем (движение – это всегда хорошо, но зонт указывает на потребность в защите). Дождь изображен в виде не очень больших капель, которые падают с неба вертикально, что указывает на решимость женщины к действиям и готовность к переменам. Оля, 13 лет Девочка выглядит не на свой возраст, вполне взрослой. Стала привирать, не хочет жить вместе с мамой в одной комнате, кроме этого, у девочки возникли проблемы со здоровьем, судороги в левой руке. В этом и проблема – мама не знает, что делать, по этому поводу и обратилась. На рисунке «Человек» Оля очень точно изобразила себя, передав через рисунок многие особенности своей личности. Длинные ресницы, высокие каблуки, яркие рыжие волосы, брюки красного цвета – все это признаки демонстративности, свойственные девочкам-подросткам. Обратите внимание: на проблемной левой руке (случаются судороги) два пальца почти не видны, то есть энергетика руки ослаблена, что также отразилось в рисунке. Как на первом, так и на втором рисунке фигура девочки зависла в воздухе, что указывает на неуверенность и отсутствие опоры в жизни. На втором рисунке дождь идет стеной, а это указывает на тревожность и переживания девочки, которые на настоящий момент ею ощущаются особенно остро. А зонт, такой яркий, по словам девочки, должен ее защитить от всего плохого. Арина, 21 год Девушка по характеру оптимист, только сейчас она очень переживает из-за того, что ее парень уехал и должен вернуться только через год. Девушка пытается уйти в работу, немного замкнулась. На рисунке видно, что у парня, которого она нарисовала, обе руки в карманах, а это замкнутая позиция, то есть нежелание общаться и делиться своими переживаниями с близкими. Ноги с большими ступнями широко расставлены, что указывает на потребность в опоре. Второй рисунок очень хорошо раскрывает ее позитивное настроение принимать такую ситуацию: на лице улыбка, в руках хотя и зонт, но зато рука спокойно подставлена под дождь, как бы говоря: «Дождик пройдет, и все будет хорошо!» Неля, 67 лет Пришла на консультацию по тревожащему ее вопросу здоровья, проблемы возникли с суставами и позвонком. Из-за чего стала много нервничать и переживать. На просьбу нарисовать человека вроде бы и согласилась это сделать, но было очевидно и ее скрытое внутреннее сопротивление. В результате за минуту был «выдан» рисунок человечка, просто схематично нарисованного линиями. Такой рисунок человека как раз и показал очевидное внутреннее сопротивление женщины к обследованию таким методом. Второй рисунок был нарисован тоже без энтузиазма, но было понятно – женщина хочет уйти от возникших проблем. Проективный тест «Человек под дождём» — возможность узнать, как испытуемый (ребенок или взрослый) привык взаимодействовать с окружающим миром. Результаты диагностики помогут определить, какие качества необходимо развить испытуемому, чтобы заложить основы хороших отношений с другими людьми и научиться справляться со стрессом. Источник: Шевченко М. А. «Психологические цветовые и рисуночные тесты для взрослых и детей» Методика «РИСУНОК ЧЕЛОВЕКА» Обработка результатов по методике «РИСУНОК ЧЕЛОВЕКА» КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ УРОВНЯ ЭМОЦИОНАЛЬНОГО РАЗВИТИЯ.     Источник: А. Л. Венгер «Психологические рисуночные тесты» — М.: ВЛАДОС-ПРЕСС, 2003 г. — с.16-61                 Эмоциональные проблемы и общее психологическое состояние человека отражаются, прежде всего, в формальных показателях рисунка. К ним относятся особенности, относительно независимые от содержания изображения. Это сила нажима на карандаш, своеобразие линии, размер рисунков, их размещение на листе, степень тщательности и детализированности изображений, наличие штриховки и т.п.                 Специальной оценке подлежат только достаточно выраженные отклонения от варианта, стандартного для данного возраста. В случаях, когда имеются сомнения в наличии такого отклонения, соответствующий показатель не интерпретируется. РЕГУЛЯЦИЯ ПСИХОМОТОРНОГО ТОНУСА               Сила нажима на карандаш, характеризующая особенности психомоторного тонуса, – важный показатель уровня активности. Усиленный нажим (рис. 24) свидетельствует о повышенном психомоторном тонусе, эмоциональной напряженности. Это состояние возникает при необходимости приспосабливаться к неожиданным изменениям ситуации или в результате длительного пребывания в неблагоприятной ситуации, которую не удается изменить. Ему свойственно общее возбуждение и ощущение, что необходимо что-то делать, но неясно, что именно.               Усиленный нажим часто встречается при ригидности, т.е. затрудненном переключении с одной деятельности на другую, склонности к застреванию на тех или иных переживаниях и действиях. Так, в примере на рис. 24 наблюдается сочетание эмоциональной напряженности с ригидностью, о которой кроме усиленного нажима говорит большое количество однообразных деталей (многочисленные одинаковые пуговицы), а также подчеркнутая тщательность и аккуратность рисунка. Особо четко подчеркнутый контур, а также избыток пуговиц свидетельствуют о повышенном самоконтроле, стремлении скрывать от окружающих свои проблемы и переживания (ср. выражение «человек, застегнутый на все пуговицы»).                                    Наличие других психологических особенностей, приводящих к усиленному нажиму на карандаш, в данном случае не подтверждается ни соответствующими показателями в рисунке человека, ни другими данными проведенного психологического обследования.             Вообще усиленный нажим может говорить о многих достаточно разных психологических особенностях. Он нередко встречается при гиперактивности, гипертимном типе личности и в гипоманиакальном состоянии. Сильный нажим может сигнализировать о высокой конфликтности, агрессивности. Иногда он служит проявлением острой стрессовой реакции. В любом из этих случаев в рисунке обязательно будут и другие признаки, свидетельствующие о наличии соответствующих психологических особенностей.         Снижение психомоторного тонуса, отражающееся на рисунке в ослабленном нажиме, нитяной, еле видимой линии, встречается при падении уровня активности, особенно часто при астеническом состоянии.                                                      Это состояние нервного истощения, ослабленности, при котором резко повышается физическая и умственная утомляемость, падает работоспособность. При астении ухудшаются память, внимание, появлявляются плаксивость, капризность, раздражительность. Очень слабый нажим карандаша нередко сигнализирует о снижении настроения, субдепрессивном состоянии, депрессии. Ослабленный нажим может говорить о недостаточной уверенности в себе и часто встречается у пассивных, застенчивых людей.            Резко ослабленный нажим можно видеть на рис. 25. В этом изображении присутствует и другой частый признак астенического состояния: линии не доводятся до конца, так что контур остается незамкнутым. Так проявляется бессознательная тенденция к предельной экономии сил, призванная сберечь последние оставшиеся ресурсы психической энергии. Та же тенденция приводит к чрезвычайной бедности деталей: на рисунке отсутствуют даже черты лица.             Иногда отсутствие на рисунке таких черт лица, как глаза и/или рот, говорит об аутизации (человек уходит в себя, избегает общения). Оно может быть также признаком негативизма или асоциалъности (плохого владения социальными нормами). Чрезвычайная бедность деталей и линии, не доведенные до конца, иногда могут быть признаком импульсивности.              В данном случае предположение о наличии этих психологических особенностей не подтверждается ни другими признаками рисунка, ни данными других психологических методик, ни результатами беседы с Екатериной и наблюдений за ее поведением. Основная жалоба при обращении – падение продуктивности деятельности после перенесенного соматического заболевания. Рекомендованы отдых, общеукрепляющие процедуры.           Кроме устойчивого повышения или снижения психомоторного тонуса существует такой признак, как неустойчивый психомоторный тонус. Он отражается в сильно варьирующем нажиме на карандаш (рис. 29) и служит показателем повышенной эмоциональной лабильности, т.е. тенденции к частой смене настроений по незначительному поводу или вообще без видимого повода.             ТРЕВОГА, ТРЕВОЖНОСТЬ, СТРАХИ            На рис. 26 ослаблен нажим на карандаш и минимизировано количество деталей, как и на рис. 25, хотя и не в такой степени. Это говорит о том, что у Ивана, как и у Екатерины, имеется астения. Однако более характерная особенность его рисун ка – штриховая линия, которая выглядит как бы составленной из коротких кусочков. Она идет не от одной значащей точки к другой, а многократно «останавливается по дороге». Это происходит из-за опасения попасть не туда, куда требуется. Проводя линию, ребенок многократно прерывает действие, чтобы проверить и скорректировать результат. В итоге точность линий не повышается, а, напротив, понижается, так как такой тревожный гиперконтроль нарушает нормальное выполнение целостного действия. Подобный высокой тревожности ребенка, т.е. неуверенности в себе, склонности к сомнениям, опасениям, страхам, к легкому возникновению состояния тревоги. Расположение рисунка в нижней половине листа служит од ним из признаков снижения самооценки, однако этот признак относительно мало надежен.                                                   О тревожности и сниженной самооценке говорят также многочисленные негативные самооценочные высказывания Ивана до начала рисования и в его процессе. Мальчик неоднократно сообщал, что не умеет рисовать, что у него ничего не выйдет, что получается плохо, криво, «не похоже» и т.п.              Высокая тревожность в сочетании с проявлениями астении позволяет говорить о психастенической акцентуации. Выводы о психологическом состоянии Ивана, сделанные на основе рисунка человека, были подтверждены и другими данными психологического исследования. Таким образом, жалобы на учебные трудности (особенно – на неудачи при выполнении ответственных заданий, контрольных работ) нашли свое объяснение в том, что у мальчика существенно повышена тревожность на фоне общей астенизации. В когнитивной сфере проблемы отсутствовали. С Иваном была проведена психокоррекционная работа, направленная на снижение тревожности, повышение самооценки и уверенности в себе. В сочетании с организацией рационального режима жизни для преодоления астении и с общеукрепляющим лечением, назначенным невропатологом, это привело к значительному повышению учебных достижений.           В рисунке Димы К. (рис. 27) присутствует ранее не рассматривавшийся признак устойчиво повышенной тревожности: штриховка изображения. Высокая степень ее аккуратности говорит о том, что в данном случае имеется также некоторая ригидность. О тревожности и повышенной пунктуальности, являющейся следствием ригидности, свидетельствуют также многочисленные уточнения инструкции при выполнении задания («Это должен быть просто человек или какой-нибудь определенный? », «А насколько подробно его рисовать?»).             Сочетание тревожности и ригидности часто приводит к перфекционизму, т.е. к стремлению выполнять любую работу на самом высоком уровне. Это качество в итоге часто снижает достижения, поскольку неоправданно много времени тратится на мелочи, так что человек нередко не успевает сделать главную часть задания.              В рисунке Димы (в основном при изображении ног) имеются эскизные линии: сначала приблизительно в одном и том же направлении проводится несколько линий со слабым нажимом, потом одна из них, показавшаяся автору наиболее удачной, наводится жирной линией. Этот признак характерен для ситуативно обусловленного повышения уровня тревоги, т.е. волнения, беспокойства, ощущения неопределенной угрозы. Повышение тревоги часто наблюдается в состоянии стресса, особенно у людей сензитивного типа.            Таким образом, в момент исследования мы наблюдаем обострение состояния тревоги у ребенка, склонного к подобным реакциям.             Множественность линий (вместо одной линии проводится несколько с примерно одинаковым нажимом, так что непонятно, какая из них основная) также говорит о высокой тревоге. Эскизная линия с явным выделением предварительных и основной указывает и на такую особенность, как стремление контролировать свою тревогу, «держать себя в руках». Из признаков тревоги, наблюдаемых в рисунке Димы, надо отметить также следы стертых и исправленных линий.                  В рисунке человека иногда встречается такой признак, как плотная штриховка (зачернение) глаз. Этот признак характерен для людей, страдающих навязчивыми страхами (фобиями), которые часто формируются при повышенном уровне тревоги. Таким же образом, как признак возможного наличия фобий, интерпретируется изображение глаз с особо большими густо зачерненными зрачками (радужкой) или скрытых черными очками, а иногда также и подчеркнутых больших пустых глаз (без радужки и зрачка). Примеры подобных изображений приведены на рис. 28.                                          Интересно отметить, что аффект страха действительно сопровождается расширением зрачков, глаза при этом как бы увеличиваются и чернеют. Видимо, отсюда идет выражение «у страха глаза велики». Не очень понятно, каким образом этот признак выделяется ребенком, но, тем не менее, зачернение глаз как признак страхов характерно даже для дошкольного возраста.            На рис. 29 видны множественность линий, многочисленные стирания и исправления, а также увеличенный размер изображения (увеличенным можно считать рисунок человека, занимающий по высоте 2/3 листа и более). Увеличение размера рисунка – еще один признак ситуативно обусловленного повышения уровня тревоги.                             Как отмечалось при анализе рис. 22, увеличение размера типично и для высокой импульсивности. Это отнюдь не противоречит тому, что оно может отражать ситуативное повышение уровня тревоги. Дело в том, что тревога нередко приводит к импульсивности, которая иногда бывает компенсирована (точнее, ги-перкомпенсирована) тревожным гиперконтролем (см. анализ рис. 24), хотя может быть и в нескомпенсированной форме. При чистой импульсивности, не связанной с повышением тревоги, в рисунке, естественно, отсутствуют такие проявления, как множественные или штриховые линии, многочисленные исправления. В рисунке Маши наблюдаются выраженные колебания силы нажима на карандаш (верхняя часть рисунка выполнена с сильным нажимом, нижняя – со слабым). Это является признаком повышенной эмоциональной лабильности, т.е. склонности к частой смене настроений.                    Консультация проводилась в связи с трудностями в семейном общении с Машей. У нее возник острый конфликт с отчимом. Девочка стала нередко отказываться от еды (ничего не ела в течение одного-двух дней). Данные психологического обследования позволили оценить состояние Маши как невротическое, с преобладанием острой тревоги. Фоном для его возникновения послужили повышенная чувствительность и эмоциональная лабильность. Можно полагать, что это состояние является реакцией на конфликт с отчимом. Для преодоления выявленных проблем рекомендована семейная психотерапия.        ДЕПРЕССИЯ, СНИЖЕНИЕ НАСТРОЕНИЯ           Особенностями изображения на рис. 30 являются резко уменьшенный размер (уменьшенным можно считать изображение человека, занимающий по высоте менее 1/3 листа) и размещение его в углу листа. Эти признаки характерны для депрессивного состояния. В менее выраженном виде они встречаются при субдепрессии, снижении настроения, не доходящем до собственно депрессии.             В данном случае депрессия подтверждается как всей совокупностью данных психологического обследования, так и результатами обследования ребенка психиатром.            Изменения размера рисунка в большую и в меньшую сторону говорят не о нарастании и убывании какой-либо одной и той же психологической особенности, а о существенно разных эмоциональных состояниях.              Увеличение изображения типично для состояния тревоги, уменьшение – для депрессии. Между тем, эти состояния не противоречат одно другому и нередко сочетаются, порождая так называемую тревожную депрессию. В этих случаях размер рисунка может быть различным в зависимости от того, какой компонент преобладает в данный момент – тревожный или депрессивный.             Рисунок Гриши Н. (рис. 31) плотно заштрихован с особо сильным нажимом (зачернен), что свидетельствует о состоянии острой тревоги, высокой эмоциональной напряженности. Вместе с тем, размер рисунка не только не увеличен, что было бы естественно при острой тревоге, но даже несколько уменьшен. Следовательно в данном случае имеется тревожная депрессия. Возможно снижение самооценки (рисунок расположен в нижней половине листа). Можно полагать, что неаккуратность и диспропорциональность рисунка обусловлены остротой состояния, которое в целом оценивается как пограничное (невротическое). Диагноз подтверждается наличием энуреза (недержания мочи), а также данными подробного психологического обследования. Рекомендовано обращение к врачу.                Сходный тип штриховки (с особо сильным нажимом) наблюдался также на рис. 16 (зачернены волосы и ступня). Возможно, что и в этом случае имелась высокая эмоциональная напряженность, но об этом нельзя было говорить с уверенностью. Рисунок принадлежит мальчику с выраженной умственной отсталостью и выполнен на очень низком уровне. Не исключено, что штриховка с сильным нажимом появилась из-за нарушений регуляции движений, вызванных основным дефектом. СФЕРА ОБЩЕНИЯ ИНТРОВЕРТНОСТЬ            Для оценки устойчивых личностных особенностей, в частности тех, которые определяют сферу общения, большее значение имеют не формальные показатели в рисунке человека, а содержательные, т. е. способ изоб ражения отдельных частей человеческого тела и лица. Учитываются также общее впечатление, производимое рисунком, поза и выражение лица изображенного персонажа.           На рис. 32 изображен грустный и очень одинокий человек. Его одиночество подчеркнуто горизонтальным расположением листа, который исходно был положен перед ребенком вертикально.           Угловатость фигуры и ее худоба, вытянутость типичны для интровертного типа личности и особенно для шизоидной акцентуации (вытянутая фигура часта и при сензитивном типе, при психастенической акцентуации). Изображение рук, прижатых к телу, – также признак интровертности.           Родители Марины обратились к психологу с жалобой на то, что у девочки нет друзей и подруг. В беседе Марина жалуется на чувство одиночества. Данные психологического обследования подтверждают наличие выраженной интровертности, неконформности, своеобразия мышления. Таким образом, можно говорить о шизоидной акцентуации, не выходящей за пределы психологической нормы. Для преодоления проблем общения рекомендовано участие в коллективной деятельности: занятия в кружке или студии (желательно с художественной направленностью), посещение психологической группы общения.           Более выраженная интровертная поза представлена на рис. 33: у мальчика и девочки руки сверхплотно прижаты к телу, ноги плотно сдвинуты. Фигуры вытянутые, удлиненные, угловатые (особенно у мальчика).           Об особенностях общения человека с окружающими его людьми может многое сказать способ изображения кисти руки. В данном случае кисти резко уменьшены, почти отсутствуют, что является признаком нарушения общения. В рисунках весьма слабо представлены черты лица (особенно у девочки): рот уменьшенного размера, глаза почти полностью скрыты волосами. Это позволяет предположить, что у Маши не только интровертность, но и аутизация, т.е. выходящее за рамки психологической нормы снижение активности в контактах, избегание общения.           Бедность деталей сочетается с периодически сильно ослабевающим нажимом на карандаш, что указывает на астеническое состояние. Это не отменяет ранее сделанного замечания: сама по себе астения не определяет того, какие именно детали редуцируются; то, что редуцированы именно черты лица, – свидетельство аутизации.           Маша страдает нервной анорексией: она упорно отказывается от еды, стремясь похудеть, хотя в период обследования и так крайне истощена (вес 39 кг приросте 164 см). Ее искаженные представления о правильных пропорциях нормальной фигуры отражены и в рисунке человека. Естественное следствие нарушений питания, вызванных анорексией, – астения.           При столь высокой выраженности нарушений общения Маша вряд ли сможет успешно включиться в работу кружка, студии или группы общения. Она нуждается в индивидуальной психотерапии (по крайней мере, на первом этапе коррекции имеющихся отклонений). ЭКСТРАВЕРТНОСТЬ           Подчеркнуто экстравертная поза – руки и ноги широко расставлены в стороны – представлена на рис. 34. Кисти рук нормального размера, детально проработаны (признак благополучия в сфере общения). В изображении женщины проявляются признаки эмоциональной нагрузки, тревоги, о чем свидетельствуют стирание и исправление линий, штриховая линия, особенно в районе бедер. Ширина бедер преувеличена, вырез на платье нарисован с повышенным нажимом. Все это говорит о повышенной значимости и напряженности сексуальной сферы, что естественно для данного возраста. Возможны страхи (зачерненные глаза).           На рис. 35, 36 приведен специфический вариант сочетания экстравертной позы с признаками нарушений общения: отсутствием кистей рук или их очень резким уменьшением. Такое сочетание типично при склонности к широким, но формальным контактам. У Даши проблемы общения непосредственно связаны с биографическими обстоятельствами: в течение раннего и в начале дошкольного возраста она воспитывалась без родителей, в доме ребенка, и лишь позднее была удочерена. У Миши определить первопричину нарушений общения не удалось, однако сам факт их наличия вполне подтверждается рассказом родителей. В обоих рисунках видны явные проявления как общей тревожности, так и состояния тревоги на момент обследования: множественные линии, штриховая линия. В рисунке Миши есть также штриховка.           Повышение уровня тревоги может быть объяснено тем, что в обоих случаях остается недостаточно удовлетворена присущая экстра-вертной личности потребность в общении. Для ее удовлетворения рекомендуется участие в коллективной деятельности. Особенно полезно посещение группы общения; оно позволило бы детям овладеть средствами общения.            Экстравертные тенденции представлены и в рис. 37. В нем ярко проявляется также демонстратив-ностъ, т.е. повышенная потребность во внимании к себе, стремление находиться в центре всеобщего внимания. Признаки демонстративности – подробно вырисованная одежда, прическа, украшения, а также сообщение девочки о том, что она нарисовала не просто человека, а вельможу в богатой одежде. Возможны страхи (глаза с большой зачерненной радужкой).           Обращение родителей вызвано явными проявлениями эмоционального неблагополучия Нины: она часто плачет, жалуется на плохое настроение и т.п. Результаты психологического обследования позволили объяснить эмоциональный дискомфорт девочки тем, что она не нашла адекватных форм удовлетворения потребности в признании, внимании к себе. Для реализации этой потребности ей рекомендовано участие в театральной студии. Катамнестические данные подтвердили правильность рекомендации. После того как Нина стала посещать студию, ее эмоциональное состояние заметно улучшилось; беспокоившие родителей проявления неудовлетворенности почти прекратились.           Бывает так, что, выполняя задание по стандартной инструкции (рисунок человека), испытуемый изображает, например, клоуна (рис. 38). И в этом случае имеется частое у демонстративных детей стремление конкретизировать изображаемый персонаж. Представлена и склонность к украшательству: надпись на майке, рисунок на носках.           Изображение клоуна, шута и других подобных персонажей часто встречается у детей, играющих соответствующую роль в классе. Это дети с негативным самопредъявлением, которые в качестве средства, получения необходимого им внимания к себе используют нарушение правил.           На постоянное нарушение правил жалуется учительница, посоветовавшая родителям показать Артема психологу. Главная рекомендация в этих случаях – стараться как можно чаще обращать внимание на ребенка, когда он ведет себя хорошо, и как можно менее эмоционально реагировать на негативные проявления.           Ярко выраженная демонстративность в сочетании с высокой ригидностью представлены на рис.39. Проявлением демонстративности служат обилие разнообразных деталей, особенно украшений, особое внима ние к прическе, отделке на платье. Ригидность проявляется в обилии однообразных деталей (в навязчивом повторении одного и того же узора на одежде), в сильном нажиме карандаша (вероятно, отражающем также эмоциональную напряженность девочки), в повышенной тщательности и аккуратности рисунка.           Демонстративность обнаруживалась не только в рисунке, но и в поведении Инны: она сопровождала рисование многочисленными автобиографическими комментариями, рассчитанными на привлечение внимания проверяющего. В частности, она рассказала о своей поездке за границу, о посещении художественных музеев.            Поза на рисунке скорее экстравертная, хотя не выраженная. Крупно нарисованные открытые ладони, в изображении которых проявились признаки эмоциональной напряженности (усиленный нажим, особо подчеркнутый зачерненными манжетами, стирания и исправления), говорят о высокой и очень напряженной потребности в общении. Можно предположить также высокую конфликтность в контактах. Расположение рисунка в верхней половине листа иногда рассматривается как показатель завышенной самооценки, однако чаще всего это повышение компенсаторное, т. е. человек демонстрирует высокую самооценку, тогда как в действительности она низка или, по крайней мере, неустойчива.           Степень выраженности признаков демонстративности в сочетании с эмоциональной напряженностью позволяет предположить, что у Инны имеется истероидная акцентуация (в пределах психологической нормы). Причиной обращения родителей послужили как отмеченные личностные особенности Инны, негативно проявляющиеся в ее поведении, так и навязчивые страхи, появившиеся после недавнего падения с горки. В рисунке их признаком являются зачерненные глаза (см. фрагмент на рис. 28). Рекомендовано сочетание групповой психотерапии для нормализации сферы общения с индивидуальной психотерапией, направленной на преодоление страхов.           Противоречивый вариант сочетания демонстративности с интровертной направленностью и ярко выраженными проблемами общения показан на рис. 40. Демонстративность проявляется в особом внимании к одежде, прическе, украшениям, проблемы общения – в позе изображенного персонажа, а особенно – в практически полном отсутствии кистей рук и в изображении пустых глаз (без радужки и зрачков). Подобные признаки могут говорить уже не только об интровертности, но и об аутизации. Изображение пустых глаз характерно при наличии страхов (см. фрагмент на рис. 28).           В рисунке Риты есть также проявления высокой тревожности (множественные линии, штриховая линия). Тревожность возникает как следствие неудовлетворенной потребности у демонстративной личности во внимании к себе. В свою очередь, тревожность усиливает трудности в общении, дополнительно затрудняя удовлетворение этой потребности.           Таким образом возникает порочный круг, делающий описанное сочетание психологических особенностей очень устойчивым. В данном случае рекомендуется серьезная психотерапевтическая работа (желательно групповая).            Еще одну особенность рисунка Риты составляет проявляющаяся в нем высокая значимость сексуальной сферы. Это отражается в экстравагантной одежде персонажа, в изображении пупка, а также в признаках психологической нагрузки (резко усиленный нажим на карандаш), относящихся к области груди (кофточка) и к генитальной области (выразительно подчеркнутый низко расположенный пояс). Изображение на рис. 41, сделанное четырнадцатилетней девочкой, свидетельствует о ее инфантильности: в нем вовсе отсутствуют какие-либо признаки пола персонажа. Вместе с тем, подобная поза человека довольно часто встречается на рисунках подростков: руки спрятаны за спиной, что интерпретируется как признак отказа от общения. Так же интерпретируется изображение рук, спрятанных в карманы, скрещенных на груди или упертых в бока.           Отказ от общения может быть вызван разными причинами. Нередко он является следствием подросткового негативизма. Однако в данном случае, при учете общего благоприятного впечатления, производимого рисунком, его инфантильности, а также проявлений тревоги (стирание и исправление линий), причиной, скорее, служит боязнь контактов, опасение негативной оценки себя. Эта версия поддерживается и признаками психологической нагрузки при изображении ушей (усиленный нажим на карандаш). Подобное подчеркивание ушей характерно для людей, опасающихся, что их низко оценивают, и вообще придающих особо большое значение тому, что о них говорят.           Интересно сравнить два рисунка человека, выполненные одним и тем же ребенком с интервалом приблизительно в шесть лет. Первый из них (рис. 42) сделан в возрасте 4 л. 8 мес. Для этого возраста уровень его выполнения весьма высок. Обращает на себя внимание экстравертная поза персонажа с резко преувеличенными кистями рук. Подобное изображение кистей рук говорит о высокой потребности в общении, причем такая их преувеличенность сигнализирует о том, что потребность не удовлетворена.           Множественность образов, хаотические линии и штрихи в рисунке, выполненном по стандартной тестовой инструкции, говорят о возбужденном состоянии ребенка. Густо заштрихованный (зачерненный) силуэт человека – признак высокой эмоциональной напряженности, острой тревоги.           Невропатолог, под наблюдением которого находится мальчик, оценивает его состояние как невротическое. Можно полагать, что причиной этого состояния стала именно фрустрация потребности в общении. По словам родителей, Женя очень тянется к детям, но они его не принимают, поскольку он не умеет играть, не владеет средствами общения. Невротические проявления наблюдаются и в поведении, в частности, родители отмечают буквально паническую реакцию на процедуру купания, которое раньше мальчику очень нравилось. С Женей в течение двух месяцев после консультации проводилась игровая психотерапия, которая дала незначительный эффект и была прервана в связи с изменением семейной ситуации. Повторная консультация относится к возрасту 10 л. 7мес. (рис.43).            Уровень развития изобразительной деятельности по-прежнему очень высок, однако в остальном сходство с рисунком шестилетней давности минимально. Экстравертная поза уступила место интровертной. В рисунке выражена отстраненная, созерцательная позиция. Признаков значительной эмоциональной нагрузки нет, состояние может быть оценено как благоприятное.           Сюжетность рисунка и разнообразие деталей говорят о некоторой демонстративности и творческой направленности мальчика. Можно полагать, что именно творчество и обеспечило ему разрешение имевшихся эмоциональных проблем. Судя по данным обследования, у Жени сложился эффективный механизм психологической защиты: компенсаторное фантазирование, позволяющее ему частично удовлетворять потребность в общении в своих фантазиях. Преувеличенный размер головы на рисунке – частый признак того, что в системе ценностей ребенка особо высокое место занимает умственная деятельность (одним из видов которой является фантазирование). Уменьшенный размер ступней и общая неустойчивость фигуры, которой понадобилась дополнительная опора в виде дерева, типичны для людей, плохо ориентирующихся в быту. Так же интерпретируете отсутствие ушей (см. рис. 35).           В данном случае недостаточная бытовая ориентированность связана, по-видимому, со склонностью к защитному фантазированию. Про таких людей часто говорят, что они «не стоят на земле», «витают в облаках» и т.п. Родители продолжают жаловаться на трудности в контактах Жени со сверстниками, но отмечают, что в настоящее время это воспринимают как проблему скорее они, чем сам мальчик. СФЕРА СОЦИАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ           Определенные признаки рисунков отражают психологические качества, нарушающие нормальное построение социальных отношений человека. Это такие качества, как агрессивность, негативизм, асоциальность и антисоциальность.           Агрессивностью называют стремление причинять вред другим людям. Однако речь идет не обязательно о физической агрессии. Наряду с ней существует и значительно менее опасная вербальная агрессия – склонность ругаться с окружающими, делать им замечания и т.п. Агрессия часто бывает защитной, т.е. вызывается ощущением угрозы со стороны окружающих и стремлением защититься от них. Однако такая защита нередко становится опережающей: ожидая нападения, ребенок спешит «дать сдачи» заранее.           Негативизм – противодействие требованиям окружающих – может выступать как протестная реакция против несправедливого, по мнению человека, отношения к нему, чрезмерных требований или неправильного устройства мира. Иногда негативизм служит средством привлечь внимание к себе и к своим проблемам. В периоды возрастных кризисов (преддошкольного – 2–3 лет, подросткового – 12–13 лет) это способ утвердить свою самостоятельность, взрослость. Негативизм – это нормальное возрастное явление.           Антисоциальность представляет собой отклонение от нормы. В отличие от негативизма, это противодействие не конкретным требованиям конкретных людей, а общим социальным нормам (в частности, моральным). Отличие антисоциальности от асоциальности в том, что в последней отсутствует противодействие нормам, а имеется лишь безразличие к ним или их непонимание.           При асоциальности и особенно при антисоциальности нередко наблюдается психопатоподобное поведение, характеризуемое импульсивностью, нарушением общепринятых норм. Поведение, не соответствующее нормам, называют девиан-тным (отклоняющимся). Оно включает такие проявления, как агрессия, вандализм (разрушение или повреждение материальных ценностей), пристрастие к алкоголю или наркотикам. АГРЕССИВНОСТЬ           Преувеличенные, очень тщательно проработанные кисти рук (рис. 44) говорят о высокой, но недостаточно удовлетворенной потребности в общении. Кулак, столь большой, как на этом рисунке, – признак агрессивности, являющейся нередким ответом на неудачно складывающиеся контакты со сверстниками.           О том, что агрессивность здесь скорее вторична (ответ на неудачи в общении), говорят, в частности, признаки эмоциональной нагрузки (стирание линий) при изображении кулака. Для пятнадцатилетнего мальчика относительно высокая агрессивность соответствует социально принятому стандарту, однако в данном случае ее выраженность превосходит средний уровень.           Уменьшенный размер головы и подчеркнутые признаки силы и мужественности (очень широкие плечи, мощные руки, борода, специфическая одежда) также коррелируют с повышенной агрессивностью. Они говорят о значимости физической силы, мужественности. Кроме того, это признак высокой значимости сексуальной сферы, что естественно для данного возраста.           Некоторая чрезмерность, утрированность мужественности изображенного персонажа может свидетельствовать о том, что сам мальчик не уверен в своем соответствии этим идеалам. Предположение подтверждается и одним из типичных проявлений страхов: темными очками; скрывающими глаза (см. рис. 28). Рисунок расположен в верхней половине листа. Возможно, это отражает такую форму компенсаторного поведения, как демонстрация сверхвысокой самооценки, не соответствующей реальному самоощущению Сергея. Расположение рисунка в верхней части листа интерпретируется также как показатель стремления к высоким достижениям.           Одной из ярко выраженных психологических особенностей, отразившихся в этом рисунке, является высокая ригидность. Она проявляется в особо высокой детализированности изображения, повторении одинаковых мелких деталей (шнуровка на ботинках), сильном и достаточно равномерном нажиме на карандаш, подчеркнутой тщательности и аккуратности рисунка. Степень выраженности этих признаков позволяет предположить наличие эпилептоидной акцентуации. На ряду с этим в рисунке Сергея представлены демонстративность, высокая потребность во внимании к себе (ее признаки – экстравагантная одежда, татуировка).           Выразительный признак агрессивности, особенно характерный для мальчиков дошкольного и младшего школьного возраста, – это изображение оружия (рис. 45).           На рисунке изображен человек, вооруженный одновременно пистолетом и мечом. Отсутствие черт лица в сочетании с выраженным нарушением пропорций и агрессивностью позволяют говорить об асоциальности или, по крайней мере, о недостаточной социализированности мальчика.            Сильно преувеличенный размер ступней – признак потребности в опоре, ощущения ненадежности своего положения в мире. Это ощущение, по-видимому, связано с низкой социализированностъю Артура, его слабой ориентированностью в различных социальных ситуациях, которая и стала причиной обращения к психологу.           Палка или дубинка в руке персонажа – такой же признак агрессивности, как и оружие. Так же интерпретируются режущие или рубящие орудия (нож, топор, пила). Из других часто встречающихся признаков агрессивности следует отметить изображение поднятой руки с большой ладонью, даже если автор рисунка объясняет, что изобразил жест приветствия (см. анализ рис. 163).           Изображение зубов, обнаженных в улыбке или оскаленных (рис. 46), служит признаком склонности к вербальной агрессии. Она проявляется в том, что человек часто кричит, ругается, грубит или, при хорошей социализации, просто чрезмерно любит делать окружающим замечания. НЕГАТИВИЗМ          Человек, нарисованный со спины (рис.47), часто сигнализирует о негативизме, т.е. стремлении противодействовать требованиям окружающих. Негативизм наиболее характерен для подросткового возраста. В данном рисунке о негативизме, как и о некоторой демонстративности, говорят также длинные волосы персонажа, мало принятые у мужчин (сам автор рисунка тоже носит длинные волосы). Вместе с тем, подчеркнуто мужественная фигура с квадратными плечами свидетельствует о высокой значимости маскулинных (мужских) ценностей и, возможно, о сомнениях в своем соответствии образу «настоящего мужчины».           Поза в целом, скорее, экстравертная, однако положение рук говорит об отказе от общения, вызванном либо опасениями и боязнью контактов, либо уже упоминавшимся подростковым негативизмом. Первое предположение подтверждают признаки тревоги при изображении рук: штриховая линия, стирания и исправления. Штриховка на брюках выявляет некоторое повышение общего уровня тревожности. Судя по уменьшенному размеру фигуры, общий фон настроения снижен, возможно, тоже вследствие проблем в сфере общения.           О том, что негативизм, отмеченный на рис. 47, действительно является возрастным, свидетельствует рисунок, выполненный тем же ребенком на три года раньше (рис. 48). На этом рисунке признаки негативизма отсутствуют. Нет также ни фиксации мужественности персонажа, ни признаков тревоги.           Остальные личностные особенности, определенные по рис. 47, были у мальчика уже и в двенадцатилетнем возрасте. Некоторая демонстративность проявляется в детально нарисованном узоре на одежде. Несмотря на другую позу персонажа, руки в том же положении, говорящем об отказе от общения. Столь же представлена депрессивная тенденция.           На протяжении подросткового возраста потребность в общении существенно повышается. Поэтому проблемы в этой сфере становятся все более эмоционально значимыми и травматичными. Этим можно объяснить более высокий уровень тревоги в более позднем рисунке Димы. Негативизм может выражаться посредством изображения персонажа не только со спины, но и в профиль (рис. 49).           Негативизм подчеркнут тем, что изображенный герой стоит, отвернувшись от еще одного персонажа на рисунке – от девочки. Общее настроение рисунка позволяет предположить, что поза отказа от общения является непосредственным следствием негативизма. О негативизме говорит и то, что первоначально Валентин не хотел выполнять задание, утверждая, что оно ему не интересно. АСОЦИАЛЬНОСТЬ           В рисунке человека асоциаль-ность проявляется, прежде всего, в невладении общепринятыми стандартами изображения (рис. 50). Сна чала Берта, в нарушение инструкции, нарисовала не человека целиком, а только лицо. Прямо на нем, а не рядом, как это принято, например, в комиксах, она расположила надпись: «Здраствуйте гаспадин», т.е. нарисованная ею девочка говорит: «Здравствуйте, господин». Объяснить, какому господину адресованы эти слова, Берта не смогла.            Чересчур высокое расположение глаз, так что не остается места для лба, вполне стандартно для детей Бертиного возраста. Однако в рамках этого стандарта волосы изображаются направленными вверх, Берта же направила их вниз, поэтому глаза оказались закрыты волосами – и это уже достаточно сильно расходится с типичным детским рисунком. Кроме того, совершенно не типично расположение глаз и носа в одну линию, из-за чего на рисунке Берты нос выглядит как бы третьим глазом, находящимся между двумя необычно широко расставленными «основными» глазами. Распространенное у детей изображение щек в виде кругов в данном случае также представлено в нестандартном варианте, так как эти круги «насажены» на углы рта.           После повторения инструкции Берта, как и требовалось, нарисовала человека целиком. Однако и в этом рисунке резко нарушены стандартные нормы изображения. Юбка нарисована не в форме трапеции, как принято, а в виде прямоугольника. Ноги не имеют толщины, что совершенно не соответствует общему уровню развития изобразительной функции, который у Берты вполне соответствует возрасту.           На обоих рисунках изображены «пустые» глаза без радужки и зрачков (на первом таков только один глаз, а другой имеет радужку). Тщательное изображение 54 зубов на первом рисунке заставляет предполагать вербальную агрессию.           Обращение к психологу вызвано поведенческими нарушениями, в том числе мелким воровством в школе и дома, частыми драками. Данные психологического исследования свидетельствуют о том, что у Берты низка чувствительность к социальным нормам. Девочка не осознает их иерархии, поэтому часты нарушения столь серьезных норм, как запрет на воровство. В целом психологическую проблему Берты можно охарактеризовать как социальную дезориентацию.           Другой случай социальной дезориентации представлен на рис. 51. В первом рисунке отражается высокая импульсивность. Рисунок очень беден деталями, асимметричен, увеличенного размера, неудачно расположен: голова не поместилась на листе. Вместе с тем, острый выступ в нижней части туловища свидетельствует о нарушении стандартной схемы тела, которое не может быть объяснено одной лишь импульсивностью. Это признак невладения принятыми нормами изображения, часто встречающегося при асоциальности           Жалобы Бориных родителей сходны с жалобами родителей Берты. Мальчик постоянно ворует разные мелочи у одноклассников, однажды украл деньги из сумки, забытой в классе учительницей. Часто дерется прямо на глазах у учительницы. Портит вещи: порезал ножницами свитер на своем однокласснике.           Как показало обследование, поведенческие нарушения объяснялись низкой чувствительностью Бори к социальным нормам, невладением их иерархией. После полугодичной психокоррекционной работы, направленной на понимание иерархии норм, поведение мальчика существенно нормализовалось. Грубые проявления асоциальности исчезли. На момент повторного обследования кражи и порча вещей исчезли, но по-прежнему оставались частые драки.           Это отразилось и в рисунке (см. рис. 51, б). Хотя психокоррекционная работа не включала обучение рисованию человека, изображение сильно приблизилось к возрастному стандарту. Отклонениями от него являются очень низкое расположение ушей и «рентгеновский рисунок», не соответствующий ни возрасту Бори, ни общему уровню развития изобразительной функции. В рисунке проявляются также некоторая агрессивность (изображение оружия), тревога (штриховка), умеренная демонстративность (изображение человека на майке). АНТИСОЦИАЛЬНОСТЬ           На рис. 52 изображен человек, курящий трубку под знаком «не курить», т.е. нарочито нарушающий правила. Изображение курящего человека даже без запрещающего знака рассматривается как проявление антисоциальных тенденций, поскольку неодобрительное отношение общества к курению хорошо известно. У персонажа подчеркнуто мрачное и неприятное выражение лица. Для усиления этого эффекта Шурик нарисовал многочисленные морщины на лбу и переносице. Общее неблагоприятное впечатление от рисунка усиливается грубым нарушением пропорций, смещением частей лица, угловатостью и асимметрией плеч. Подобные искажения свидетельствуют о ярко выраженном психологическом неблагополучии. Они нередко встречаются при органическом поражении мозга, однако в данном случае в целом высокий уровень исполнения рисунка делает такое предположение сомнительным.           Угловатость фигуры и искажение форм встречаются также при шизоидной акцентуации или шизоидной психопатии, как следствие неконформности представлений, т. е. их несоответствия общепринятым стандартам. Однако обычным следствием этих отклонений является не антисоциальность, а только асоци-альность. Поэтому приходится предположить, что у Шурика есть и какое-либо дополнительное нарушение. И, наконец, весь комплекс имеющихся нарушений может объясняться наличием психического заболевания. Окончательная диагностика требует детального комплексного обследования с участием как психолога, так и врача-психиатра.           При антисоциальных тенденциях нередки изображения пьяницы, наркомана, преступника. Интерпретация остается такой же и в том случае, когда автор рисунка сопровождает его комментариями, осуждающими подобное поведение своего героя. Это только добавляет к портрету обследуемого новую характеристику: стремление скрыть свои антисоциальные установки. Так же трактуется и изображение милиционера, полицейского или другого представителя власти, о котором сообщается, что его работа состоит в борьбе с преступниками. Вообще любое упоминание антиобщественного поведения служит признаком антисоциальных тенденций, вне зависимости от оценок, которые дает этому поведению обследуемый.           На рис.53 изображен вполне симпатичный персонаж, однако синяк под глазом и пластырь на щеке заставляют подозревать некоторое неблагополучие.           В ответ на просьбу проверяющего рассказать, что это за человек, Борис охотно сообщил: «Он был дегенератом. Олигофрен. В общем, дебил какой-то. Сходил в магазин, украл там штаны. Его заловили, поставили синяки и посадили в тюрьму. В тюрьме он облысел, штаны стали старые, и он пошел воровать новые».           Антисоциальная тематика не сопровождается какими-либо другими проявлениями психических отклонений. Его поведение во время обследования адекватно. Он общителен, держится независимо. Особенностью Бориса является то, что он не только не старается скрыть свои антисоциальные тенденции, но, напротив, демонстрирует их. Он вообще выраженно демонстративен: стремится произвести впечатление на собеседника, снабжает рисунок многочисленными разнообразными деталями, чтобы вызвать внимание проверяющего.           По словам матери, Борис всегда хорошо учился, но у него отмечаются серьезные трудности в поведении: он издевается над более слабыми одноклассниками, бьет их. Мать жалуется, что в последний год он стал бить и ее. Родители Бориса в разводе, он живет с матерью. Она утверждает, что отец ребенка бил всех подряд, включая Бориса, и сожалеет о том, что сейчас он (отец) не участвует в воспитании, потому что, по ее выражению, «этогоребенка только битьем можно заставить вести себя нормально». О самой себе мать говорит: «Я истеричка, ничего с ним сделать не могу». Она сообщила, что не имеет возможности посещать рекомендованную ей консультантом семейную психотерапию, так как нет времени: надо зарабатывать на жизнь.           В течение последнего года Борис обучался в интернате, однако в связи с поведенческими нарушениями его отказываются держать там дальше. Мальчику рекомендована школа для детей с нарушениями поведения. Мать обратилась за консультацией в надежде найти какой-либо другой выход из создавшейся ситуации.           Данные психологического обследования, в совокупности со сведениями, изложенными матерью, позволяют полагать, что у Бориса в результате неправильных воспитательных воздействий со сторо-ныродителей сформировалась стойкая антисоциальная установка. Формирование характера идет по психопатическому типу. В сложившихся условиях не удается предложить какую-либо альтернативу к обучению в школе для детей с нарушениями поведения. ПРИЗНАКИ ВОЗМОЖНОЙ ПСИХИЧЕСКОЙ ПАТОЛОГИИ           Особо острые состояния (психотические) часто проявляются в множественности, спутанности и смешанности образов в рисунке. Обычны грубые искажения формы и пропорций, смещение отдельных частей изображения. Появляются случайные хаотические линии и штрихи. Все эти особенности можно видеть на рис.63. В процессе рисования Аня непрерывно комментировала свои действия, рассказывая об изображаемом ею персонаже. Комментарии были сбивчивыми и противоречивыми.           Аня была приведена на консультацию в связи с грубыми нарушениями поведения. В результате психологического обследования у нее диагности ровано состояние психотического возбуждения (можно предположить дебют психического заболевания). Впоследствии диагноз был подтвержден врачом-психиатром, назначившим медикаментозное лечение. На фоне медикаментозной терапии стала возможна также психокоррекционная работа, направленная на организацию деятельности Ани и на восстановление нарушенных семейных отношений.           В дошкольном возрасте (особенно до пяти лет) рисунки, аналогичные Аниному, со столь же пространными комментариями, вполне возможны и в менее острых состояниях. Однако и у дошкольников они свидетельствуют о серьезных эмоциональных проблемах (см. анализ рис. 42). У дошкольников типичными показателями психотического возбуждения являются заштриховывание всего рисунка, сверхсильный нажим на карандаш (так что рвется бумага) или исчезновение предметного изображения.           Особо грубые искажения формы человеческого тела и/или черт лица, не сопровождающиеся дополнительными отмеченными выше нарушениями (спутанностью изображения, хаотическими линиями, штриховкой и т. п.), часты в рисунках психически больных людей, которые в период обследования находятся в относительно спокойном состоянии. Таков, в частности, рисунок одиннадцатилетнего Юры Ш. (рис. 64).           Изображенный человек производит отталкивающее впечатление, что всегда является неблагоприятным признаком. На теле сбоку странный вырост. Иногда подобные уродства появляются в рисунках людей с нарушениями схемы собственного тела, то есть ощущающих свое тело не таким, каково оно в действительности (симптом, встречающийся при психических заболеваниях). На лице вместо рта и носа – что-то вроде поросячьего пятачка. Особо большие уши – иногда признак подозрительного отношения к окружающим (паранойяльности), уверенности человека в том, что за его спиной о нем дурно говорят (в отдельных случаях большие уши рисуют также-люди, страдающие снижением слуха или слуховыми галлюцинациями).           Юра был приведен на консультацию с жалобами на грубые поведенческие нарушения. По мнению учителя, он не способен к фронтальным занятиям (хотя до прошлого года учился нормально). В последние два месяца у него появились многочисленные жалобы на боли в разных участках тела, причем медицинские исследования не выявили какойлибо соматической (физической) патологии. Появился также страх смерти. Мать передает слова Юры: «Я себе представляю, как мой гроб внесут в класс».           По совокупности данных психологического обследования можно предположить наличие психического заболевания. Врач-психиатр подтвердил это подозрение. У Юры было диагностировано психическое заболевание, и он был направлен на лечение в детскую психиатрическую больницу.           Искажения формы изображения типичны также при органических поражениях мозга, однако в этом случае они, как правило, не настолько грубы, как в Юрином рисунке (не производят впечатления выраженной неадекватности). Общее впечатление, производимое рисунками детей с органическими поражениями мозга, можно сформулировать как «не получилась правильная форма». При психическом же заболевании обычно создается впечатление, что человек целенаправленно рисовал искаженную форму. Разумеется, подобная оценка очень субъективна, поэтому во всех случаях сильного искажения формы тела и черт лица рекомендуется подробное дополнительное обследование.           Неадекватность форм особенно ярко проявилась в рисунке Ивана, изобразившего человека с одним большим глазом посередине лба и с руками в виде крыльев (рис. 65). Кроме того, в рисунке нарочито представлены разнообразные «запрещенные» темы: изображены женская грудь и мужские гениталии, причем изображенный персонаж писает. Это должно в первую очередь интерпретироваться как проявление грубых (вероятно, патологических) антисоциальных тенденций.           Помимо грубого искажения форм, для психических заболеваний типичен также распад формы, ее нечеткость и неопределенность (рис. 66). На рисунке руки человека изображены штрихами, практически неотличимыми от штрихов, изображающих одежду. Ноги бесформенны. Эти части рисунка резко контрастируют с четко вырисованным профилем. Подобные расхождения типичны для относительно давно начавшегося заболевания, когда некоторые из освоенных графических шаблонов уже успели распасться (в данном случае шаблоны изображения конечностей), другие же, более устойчивые (лицо), еще остались сохранными.            При психических заболеваниях часто проявляется редукция значимых частей изображения, например, в рисунке Давида – головы (рис. 67). Некоторые части рисунка густо зачернены. Нажим настолько силен, что в отдельных местах прорвана бумага. Это свидетельствует об особо высоком уровне напряженности. В сочетании с отмеченным почти полным отсутствием важнейшей части изображения это позволяет предположить, что мальчик находится в состоянии психотического возбуждения.           По словам родителей, серьезные проблемы впервые ярко проявились у Давида около года назад. У него начались постоянные конфликты в школе. Мальчик объяснял их тем, что к нему недоброжелательно относятся одноклассники и учителя. Родители разделяли это мнение. Давида перевели в другую школу, но там тоже сразу же начались конфликты. Приблизительно за полгода до обращения к психологу мальчик перестал посещать школу.            В период обследования Давид постоянно сидел дома, не учился. Из дома практически не выходил. Часто ссорился с родителями, обвинял их в недоброжелательном отношении к себе. Идти к психологу не хотел, утверждая, что он не болен, хотя родители мотивировали необходимость визита не его болезнью, а желанием наладить внутрисемейные отношения. В конечном итоге согласился на визит под жестким давлением родителей. Методика << НАРИСУЙ ЧЕЛОВЕКА>>           Page not found — Лепная сказка детская творческая студия Unfortunately the page you’re looking doesn’t exist (anymore) or there was an error in the link you followed or typed. This way to the home page. Blog 01/17/2021 — Корни гор 11/29/2020 — О вирусе бедном замолвите слово 11/29/2020 — Родословная слов 11/29/2020 — Гуннские хроники 02/02/2019 — Ох уж эти драки 01/04/2019 — Социальный рейтинг и некроз 11/11/2018 — Урсула Ле Гуин 10/27/2018 — Лишний пазл 06/24/2018 — Пятая сила 05/02/2018 — Сочинения на тему «Мой герой» 02/17/2018 — Внутренняя тревожность 01/26/2018 — Научно-практическая конференция 01/06/2018 — Зависимость 01/06/2018 — Страдательный залог 10/01/2017 — Микрокосм подобен Микрософту ой нет Макрокосму 07/30/2017 — О ревности 04/17/2017 — Московский Международный салон образования 03/30/2017 — Игра фантомов 03/27/2017 — Когда любовь разрушает 03/25/2017 — Куколка 03/25/2017 — Аватарка и характер человека 02/06/2017 — Путь героя, или тайный прогрессор 12/24/2016 — Единственная книга 12/17/2016 — Круговорот знаний в природе 11/11/2016 — 2. Все, что нужно знать о Пушкине 11/11/2016 — Все, что нужно занть о Пушкине 08/28/2016 — Абхазия — душа мира 08/26/2016 — Функциональная неграмотность 08/04/2016 — Думай, думай, думай… 08/01/2016 — Поговори со мною, мама 07/07/2016 — Две рецензии 07/07/2016 — О жизни и смерти 06/10/2016 — Дети пишут, или маленькие мудрецы 03/29/2016 — Мальчишкам о дружбе 02/03/2016 — Итоги конкурса «Новый год шагает по стране» 01/03/2016 — Маленькие мудрецы. Часть III. 01/03/2016 — Маленькие мудрецы. Часть II. 01/03/2016 — Маленькие мудрецы. Часть I. 01/02/2016 — Конкурс «Волшебное слово» 01/02/2016 — Наш Новый год 12/06/2015 — История письменности 09/27/2015 — Праздник мультипликации 09/11/2015 — Приглашение на праздник 08/29/2015 — Цвет и характер 08/20/2015 — Третий Международный фестиваль Лиги образования 08/14/2015 — О противоречиях 07/14/2015 — День молодежи 06/25/2015 — Закройте свой браузер 06/22/2015 — Школьное образование в США 06/19/2015 — Проблема правильных детей 06/04/2015 — Новая Пушкинская премия 06/02/2015 — Мультфильм «Цыпленок» 05/30/2015 — Эбру, рисование на воде 05/19/2015 — Классная стенгазета 05/11/2015 — 70-летию Великой Победы посвящается 05/04/2015 — Памяти павших 05/04/2015 — Прогулка в парке 04/27/2015 — Знакомство с квилингом 04/19/2015 — Портфолио 04/13/2015 — Сим победиши 04/10/2015 — Новости литературы 04/10/2015 — Светлая Пасха 04/09/2015 — Да здравствует картошка! 03/31/2015 — Урок бабочки 03/27/2015 — Конференция «Цифровые образовательные ресурсы-2015» 03/17/2015 — Писатель Анна Гайкалова 03/08/2015 — Панно с цветами 03/01/2015 — Мальчишки и девчонки 02/27/2015 — Если бы я был президентом. 02/12/2015 — Четвертый этап проекта 01/18/2015 — Первое задание проекта 01/17/2015 — Дневник проекта «Путешествие в Игромир». День первый. 01/10/2015 — Награда нашла героев 01/09/2015 — Любовь к трем Цукербринам 01/02/2015 — Ради ребенка 01/01/2015 — По ту сторону 12/22/2014 — Как научить ребенка делать уроки. 12/12/2014 — Учебная мотивация 12/12/2014 — Интернет-фестиваль «Добрых рук мастерство». 12/09/2014 — Тест «Зоопарк». 11/29/2014 — Дымковские индюки 11/28/2014 — Веселые старты 11/03/2014 — Первый мультфильм готов! 10/31/2014 — Еще одна победа 10/18/2014 — Новости киностудии 10/08/2014 — Что такое человек? 10/07/2014 — Проективное рисование 09/29/2014 — Будни киностудии 09/25/2014 — Хроники 1 «Б» класса. 09/02/2014 — 1 сентября  в 1 классе 08/24/2014 — Как делаются мультики? 08/24/2014 — Киностудия «Лепная сказка» 07/11/2014 — Хорошие новости 06/25/2014 — Четыре типа личности ребенка 06/17/2014 — Фильм о детях нашей группы 06/07/2014 — Психологическая зрелость 05/17/2014 — Наши сказки в эфире 05/13/2014 — Прощальные стихи 05/04/2014 — Зеленый конек среди белых ромашек 04/27/2014 — Томас Гордон. Школа эффективного родителя 04/17/2014 — Конкурс «Волшебное слово» 04/06/2014 — Сила и слабость 04/02/2014 — Свобода: друг или враг? 03/31/2014 — Школа-парк 03/10/2014 — Дерзкие 02/24/2014 — Ура, мы победили! 02/07/2014 — Живые дети 02/06/2014 — Почему взрослые так скучны? 02/06/2014 — Гендерные войны в детском саду 01/26/2014 — Инструкция при рождении 01/26/2014 — Что необходимо для счастья 01/21/2014 — Детские эмоции 01/08/2014 — Астрология и дети 12/29/2013 — Еще одна победа 12/29/2013 — ЕГЭ для дошкольников 12/22/2013 — Астрология и дети 12/21/2013 — Научные опыты в детском саду 12/16/2013 — Рецензия на книгу «У поэзии — женское лицо» 12/08/2013 — Гороскопы детей 12/08/2013 — О четырех мотивах у ребенка 12/03/2013 — Проект «Необитаемый остров». Часть 3. 12/02/2013 — Премьера спектакля 11/26/2013 — На репетиции 11/25/2013 — Публикация в Германии 11/24/2013 — Астрология и дети 11/23/2013 — На съемочной площадке 11/16/2013 — Драматерапия 11/10/2013 — Новые аргоны 11/02/2013 — В них светится душа 10/27/2013 — О пользе грамотности 10/26/2013 — Почему нельзя драться? 10/05/2013 — Статья в журнале «Справочник педагога-психолога» 09/01/2013 — Новая школа 08/30/2013 — Сближение поколений 08/23/2013 — Фантастическая живопись 08/22/2013 — Ключ к фантазии 08/20/2013 — Детский страх 06/27/2013 — Статья о книге Е. Сафроновой 06/17/2013 — Стандарт для малышей 06/12/2013 — Зеленая война 06/06/2013 — Презентация книги 06/03/2013 — Творческий голод 06/02/2013 — Публикация в журнале 06/01/2013 — Любить ребенка 05/28/2013 — Об относительности 05/28/2013 — Пантеизм в России 05/19/2013 — Драконы и сокровища 05/18/2013 — Писатель Н.Селезнев 05/09/2013 — Прибрежные веры 05/06/2013 — Хроники «Необитаемого острова» 04/28/2013 — Подвиг и подвижничество 04/21/2013 — Паиньки и фантазеры 04/18/2013 — Итоги конкурса 04/14/2013 — В поисках разумных существ 04/13/2013 — На необитаемом острове 03/31/2013 — Пелевин и пустота 03/24/2013 — Воспитание мужества 03/23/2013 — Аленький цветочек 03/23/2013 — Чужие дети 03/16/2013 — Новый матриархат 03/13/2013 — Жизнь как в сказке 03/10/2013 — Война полов 03/09/2013 — Примерные и скверные 03/08/2013 — Дети — наше будущее 03/02/2013 — Резолюция съезда РВС 02/22/2013 — Ненужное вычеркнуть 02/18/2013 — Сказка о птице 02/17/2013 — Зеленая птица 02/13/2013 — О России с любовью 02/11/2013 — Воины света 01/26/2013 — Заметки на полях 01/25/2013 — Основы православной культуры 01/06/2013 — Ура, каникулы! 12/26/2012 — Ссылка на текст закона Об образовании 12/25/2012 — Либерализм или свобода? 12/24/2012 — Поздравляю, закон принят 12/23/2012 — Назидательны ли сказки Рисунок профиля старика Затем нарисуйте две изогнутые линии, спускающиеся от фигуры, образующие шею. Тысячи новых, высоких… Галерея рисунков Леонардо да Винчи Биография Леонардо да Винчи Профиль старика — Леонардо да Винчи Предоставлено LeonardoDaVinci.net НАИБОЛЕЕ ПОПУЛЯРНЫЕ… Найдите стоковые изображения лица старика в HD и миллионы других бесплатных изображений. стоковые фотографии, иллюстрации и векторные изображения из коллекции Shutterstock. Тонированный .. С помощью маркера Sharpie сначала нарисуйте шишку, чтобы показать лоб лица, затем шишку для носа.# 52522432 — Сдержанный портрет крупным планом старика с черным фоном. Предоставлены первоисточники. После этого нарисуйте подбородок в соответствии с желаемыми характеристиками. Рисование женского бокового профиля — шаг 3 3. В этом видео мы научимся рисовать мужское лицо в профиль. В этом фрагментарном исследовании, датируемом примерно 1490-94 гг., Леонардо начал рисовать гротескный орлиный профиль старика углем или мягким черным мелом, как видно на эскизе, но затем преобразовал его, тщательно переработав пещерный старик из storr борода старика старик зима старик река старик горы старик и море Мы отправили более 1 миллиона предметов по всему миру для наших 500 000 художников. Похожие изображения Добавить в Лайтбокс # 52524454 — Профиль лица спортсмена, молодой человек, слева… На каждую покупку предоставляется 30-дневная гарантия возврата денег. После этого нарисуйте верхнюю губу, затем нижнюю губу. Предоставлены первоисточники. Вы можете научиться рисовать профиль мужского лица. Вы делаете прическу в последнюю очередь. Коллекция из более чем 4 117 бесплатных загружаемых изображений из общественного достояния для мастеров и веб-дизайнеров, которые были спасены из старых книг, журналов и других печатных материалов. Вы начинаете с рисования лица, двигаясь сверху вниз.Сотрите часть исходного круга, которая находится в основании треугольника, оставив чистый контур лица. Нарисуйте складку вокруг рта, чтобы придать форму губам. Reusable Art предлагает рисунки и иллюстрации из старых книг, журналов и других печатных материалов. Старик Стоковая иллюстрация от Baz777 34 / 6,389 Старик, использующий ходунки, иллюстрация Рисунок Морфарта 13 / 1,794 Рисунок старика, герцог 7 / 5,338 Старик, сток Иллюстрация: sararoom 5/474 Старик, запасной: 24 / Хотите освоить Microsoft Excel и перенесите свои перспективы работы на дому в следующие Обзор коричневого риса Costco, Преимущества несульфированной патоки Blackstrap, Обновление прошивки Denon Avr-s510bt, Тюльпанное дерево Verticillium Wilt, Голубой диван, Недостатки интерактивной обработки, Сказка безумца Pdf, Что есть во время кашля, Блины липкие в середине, человек меняют свои профильные фотографии на рисунок тайского мужчины, которого толкнули на смерть в SF The New York Times По мере роста протестов по поводу домов престарелых, Куомо набрасывается на критиков ALBANY, N. Y. — Пытаясь подавить растущий протест по поводу обращения государства с домами престарелых во время пандемии, губернатор Эндрю Куомо в пятницу начал 90-минутную защиту своих действий, набросившись на критиков, которые, по его словам, действовали в «токсичной политической обстановке». среда.» Куомо сказал, что понимает возмущение, вызванное его многомесячным занижением числа смертей в этих учреждениях, но настаивает на том, что никакая политика государства не способствует этому. В то же время, однако, губернатор представил серию реформ, направленных на управление и безопасность домов престарелых, заявив: «Только так семьи обретут душевное спокойствие.Замечания Куомо во время полуторачасовой пресс-конференции в Капитолии штата прозвучали в тот момент, когда он столкнулся с одним из крупнейших политических кризисов за время своего десятилетнего пребывания на посту, включая федеральное расследование деятельности его администрации и действия коллег-демократов губернатора. лишить его односторонних чрезвычайных полномочий, которые он использовал во время пандемии. Подпишитесь на информационный бюллетень The Morning от New York Times В пятницу другой видный демократ, член палаты представителей Александрия Окасио-Кортес из Квинса, присоединилась к хору законодателей, поддержавших расследование действий штата в отношении домов престарелых во время пандемии, отметив, что «тысячи людей уязвимые жители Нью-Йорка погибли.«Их близкие и общественность заслуживают ответов и прозрачности со стороны избранного ими руководства», — сказал Окасио-Кортес в заявлении, опубликованном на пресс-конференции Куомо. Подсчет смертей — это основная проблема, стоящая перед администрацией Куомо. Штат признает, что в течение нескольких месяцев официальные данные о смертях жителей домов престарелых и учреждений длительного ухода сильно занижали. Штат подсчитал общие убытки, но они были приписаны больницам, в которых умерли пациенты, а не учреждениям, в которых они жили, эффективно скрывая ущерб, нанесенный пандемией этим учреждениям.Но после того, как три недели назад генеральный прокурор штата Летиция Джеймс опубликовал резкий отчет, в котором говорилось о значительном занижении количества смертей среди жителей домов престарелых и лиц, проживающих в условиях длительного ухода, штат обновил эти цифры до более 15000 с примерно 8500 в конце Январь. В пятницу Куомо снова сказал, что принимает на себя вину за этот недооценку: «Я беру на себя ответственность за все это, точка», — сказал он. В частности, губернатор неоднократно заявлял, что его отсутствие откровенности в предоставлении точных данных создало пространство для распространения ложной информации.«Мы создали пустоту, недостаточно быстро производя достаточно публичной информации, — сказал Куомо, — а теории заговора, политика и слухи заполняют эту пустоту». Но одновременно он попытался переосмыслить дискуссию, заявив, что критика в его адрес представляет собой политически мотивированные атаки со стороны республиканцев и других лиц, действующих в «токсичной политической среде». Куомо повторял подобное сообщение большую часть недели, но кризис не подавал признаков ослабления. Ранее на этой неделе Куомо словесно напал на члена собрания Квинса Рона Кима после того, как он сказал репортерам The New York Times и CNN, что Куомо отругал его во время телефонного разговора, пригрозив публично очернить депутата и призвав его сделать заявление о внесении изменений. замечания, которые он сделал по поводу дома престарелых.В пятницу Ким повторил свою историю перед национальной телеаудиторией во время выступления на канале ABC «Взгляд». «Куомо — обидчик», — сказал Ким, имея в виду звонок губернатора ему на прошлой неделе. «Он злоупотребил своими полномочиями. А обидчики — трусы ». Офис Куомо охарактеризовал Кима как лжеца, а сам губернатор предположил в среду, что член парламента был коррумпирован, обвинив его в неэтичном и, возможно, преступном поведении в связи с законом 2015 года, регулирующим маникюрные салоны. (Ким отвергла обвинения.) Начиная со среды, Ким получил поддержку от нескольких демократов в Олбани, а также в мэрии. «Послушайте, я верю Рону Киму, когда он говорит о том, что он пережил», — сказал мэр Билл де Блазио в «Шоу Брайана Лерера» на WNYC. «И я считаю, что здесь должно быть действительно полное расследование, потому что что-то произошло, что потенциально может означать, что люди потеряли свои жизни, были потеряны члены семьи, которых можно было спасти, и не было расплаты». Призывы к расследованию со стороны демократов приходят вслед за аналогичными — и более громкими — запросами от множества республиканцев, как в Нью-Йорке, так и по всей стране, которые видели, как Куомо приобрел известность за последний год, в значительной степени из-за его предполагаемой компетентности в решении вопросов. кризис коронавируса, разоривший государство, унеся жизни более 45000 человек.Благодаря непрерывной череде ежедневных пресс-конференций весной Куомо заслужил похвалы за устойчивое поведение и подход, основанный на фактах. Прошлой осенью этот образ был дополнен мемуарами в разгар пандемии, в которых предлагались «уроки лидерства», и награждением International Emmy Founders Award за «умелое использование телевидения для информирования и успокоения людей по всему миру». Но этот образ начал распадаться после появления выводов генерального прокурора и других новостных сообщений, показывающих, что Куомо иногда игнорировал советы медицинских экспертов при принятии мер в ответ на пандемию. Вопросы, касающиеся обращения губернатора с домами престарелых, возникают с марта, когда была выпущена памятка, в которой таким учреждениям предлагалось принимать или повторно принимать людей, инфицированных вирусом, — мера, по словам Куомо, была оправдана федеральными директивами и реализована таким образом, чтобы больницы не будет перегружен пациентами. Тем не менее, поскольку число смертей в домах престарелых росло, возникли предположения, что руководство, которое было отменено в середине мая, могло вызвать распространение вируса среди уязвимого населения.Споры переросли в полномасштабный кризис по связям с общественностью неделю назад, когда главный помощник Куомо, Мелисса ДеРоса, признала в частной беседе, что администрация не предоставила законодателям штата точный подсчет погибших из-за опасений по поводу расследования, проводимого властями. Министерство юстиции при бывшем президенте Дональде Трампе. Куомо и Трамп часто ссорились, и губернатор опасался, что расследование имело политическую подоплеку, сказал ДеРоса, и эта информация «собиралась использовать против нас. «По сути, мы замерзли», — сказал ДеРоса законодателям. Это признание заинтересовало следователей ФБР и прокурора США по Восточному округу Нью-Йорка, которые начали предварительное расследование с целью получить информацию о количестве погибших. Куомо не упомянул о федеральном расследовании в пятницу, но долго защищал свой департамент здравоохранения и администрацию, говоря: «Я не собираюсь позволять людям лгать жителям Нью-Йорка» о причинах смертей, добавляя реакцию штата на эпидемия «спасла десятки тысяч жизней.Тем не менее, он также сказал, что испытывает сожаление по поводу семей, потерявших близких, признавая, что некоторые факторы находятся вне его контроля. «Если у кого-то есть идеальный ответ на вопрос о смертях в домах престарелых, и если кто-то говорит вам, что они есть, они лгут», — сказал он. «Потому что люди умрут в домах престарелых». Эта статья изначально была опубликована в The New York Times. © 2021 The New York Times Company Рисование человеческого профиля и рисунок Введение и обзор проекта [Создано автоматически] и в этом уроке мы узнаем, как нарисовать профиль мужского лица, сосредоточив внимание на определенных чертах, которые чаще встречаются у мужчин. Для начала мы нарисуем наш профиль на основе простых визуальных указаний. Давайте рассмотрим базовую разбивку головы. Мы можем применить те же основные правила к нашему профилю для черт лица. Общее расположение элементов будет таким же. Эти направляющие будут скрыты. Сейчас же. У мужчин процент жира в организме ниже, чем у женщин. Об этом важно помнить при рисовании мужчин, потому что это особенно заметно в отдельных чертах лица, которые более выражены и имеют более скульптурный вид.Имея это в виду, давайте начнем рисовать нашу форму и основные рекомендации на отдельном слое. Что ж, вперед. Как будто два разных цвета было легче увидеть, и я скрою окна. Нам не нужно сейчас видеть. Вперед. Начните с рисования общей формы черепа, и это очень сферические формы. Вперед. Нарисуйте это на губах вокруг еще немного. Хорошо, и передняя часть лица у мужчин, как правило, немного прямее, просто проведем эту линию, чтобы помочь нам запомнить это.Но продолжай. Завершает еще немного. Это была не совсем плоская поверхность. Теперь мы можем сделать отметку в верхней части головы. Имейте в виду, что череп немного выше сзади, чем на передней части лица. Пойдем, сделаем отметку прямо здесь, верхняя часть нашей головы и нижняя часть лица будут прямо здесь. Пойдем, отметьте это. Хорошо. Теперь, если мы найдем линию прямо в центре этих двух линий, мы найдем, где следуют глаза.Итак, давайте, отметьте, что напишите об этом там. И если мы разделим этот квадрат на всю переднюю часть лица до задней части головы, чтобы разделить его пополам, мы легко сможем определить, где расположены годы. Давайте продолжим и найдем эту центральную линию прямо здесь. Это не слишком хорошо. Представьте, что есть и другая его часть. Вот и все. Теперь, если мы сосредоточимся на нижней половине этого лица, мы можем разбить его на пятые части, чтобы обозначить, где падает нос и где губы падают на лицо.Так что давайте продолжим и сделаем это подходящим. Судьи жизни находят центральную линию этих двух линий. А как насчет здесь и немного больше места. Мы разделим и эти две другие части. Итак, теперь у нас есть простая разбивка пятых. Давайте продолжим и обозначим эти линии. И просто для гида не подойдет. Хорошо, теперь у нас есть общая разбивка наших измерений и рекомендации для лица. Теперь мы можем начать рисовать на нашем отдельном слое, который мы зарезервировали для нашего эскиза.Давайте продолжим и также изменим цвет кисти. Хорошо, я спрячу это снова. Теперь мне нравится начинать с рисования от верхней части лица к низу, и если мы можем представить себе округлый лоб, он довольно хорошо повторяет череп. Итак, мы пойдем и начнем прямо здесь, где волосы Линуса. Вы идете и втягиваете его, и он довольно хорошо повторяет череп, если вы имейте в виду. У мужчин более мускулистое лицо, поэтому здесь оно, как правило, немного более выражено и чуть ниже верхней части лба.И как раз между лбом и линией бровей он как бы смыкается словами, так что я могу продолжить и нарисовать это чуть-чуть. А по линии надбровных дуг выходит очень сильно здесь выступ. Это очень определенно. Так что продолжайте и нарисуйте эту линию надбровных дуг. Теперь из-за этого небольшого выступа кажется, что нос почти вонзается там, где может мост. Это начинается, так что продолжайте и нарисуйте это в зыби. Хорошо, теперь у нас сломан основной лоб. Давайте спустимся ко второй строчке в нашем дивизионе и отметим внизу страницы, где мы встретимся с лицом.Это очень прямая нижняя часть носа у мужчин, и верхняя часть переносицы также имеет тенденцию быть очень прямой, так что давайте продолжим и просто нарисуем ее, следуя той же канавке, только тупица, которая примерно на кончике, верхняя часть самой дальней части от лица, часть перегородки, которая определяет кончик носа в целом. Вот это мое самое в мужчинах. Иногда он может быть более округлым. Иногда более острый. Мы просто пойдем дальше и сделаем средний кончик носа для мужчин круговым движением к нижней части носа.Хорошо, теперь, если мы перейдем ко второй строке над нижней частью лица, то найдем, где опускаются губы. Мы можем идти вперед. Отметьте это, и очень быстро. Ни у мужчин не бывает тонких губ, а у женщин. Не так уж и полно. Он не такой уж пухлый. И поскольку он тоньше, Фил сокращает расстояние между носом и губой, как правило, выглядит длиннее, поэтому вы можете продолжить и втянуть его. Я просто сделаю ему точеную губу, просто очень острый край. У этого мужчины очень тонкие губы. Что ж, вперед, отразите это в нижней губе, не слишком далеко.Он не выглядит так, как верхняя губа. Втяни это. Хорошо? Нет, прямо перед этим цепочка входит и немного загибается внутрь и немного больше определяет линию подбородка, чем мужчины, как правило, имеют подбородок, который немного выпячен, а линии челюсти имеют тенденцию немного смещаться. более определенная и точеная, немного шире, вздутие. Так что давай, сделай ему более крупный подбородок. Он почти совпадает с четырьмя заголовками. Если вы можете представить себе это, возьмите квадрат, и он встретится прямо с нижней стороной челюсти.Здесь также язык и все эти различные мышцы находятся под челюстью, и мы могли бы продолжить и представить себе, что рабочая линия будет очень точной прямо здесь. Тень появится немного больше, но мы продолжим и сосредоточимся на глазах. Прямо здесь, следуя прямо по этой линии глаза, мы продолжим рисовать наш зрачок и наше общее верхнее веко. Теперь нижнее веко проходит чуть-чуть под ним. Помните, если смотреть спереди. Он почти миндалевидный, вроде как отдыхает.Теперь верхнее веко по-прежнему будет изгибаться вокруг глазного яблока и приземляться прямо на этой линии. Но мы действительно не видим этого из сингла, так что вы просто представляете это там. Вот так. Все в порядке. Итак, мы можем продолжить и следовать той же линии для верхнего конца. Еще немного. Хорошо, теперь есть одна хорошая вещь в измерении того, насколько далеко назад должен быть я, если вы можете представить себе переднюю часть глаза от вида сбоку до задней части глаза. Это почти такое же расстояние, как между переносицей и передней частью глаза.Так что это своего рода полезный инструмент для измерения. Я внесу это еще немного. Все в порядке. Мы можем продолжить и нарисовать нижнее веко. Что за накрутка? И это лежит прямо там, на линии подбородка. Если мы проследим эту линию вниз, мы сможем найти, где начинается наша ноздря. Бочком, крылом твоего носа. Да, и со стороны наши ноздри видны воздухом, так что мы продолжим и втянем его. Для некоторых мужчин это более заметно, чем у других, но мы просто продолжим, сделаем это базовым знанием для сейчас же.Я просто нарисую линию улыбки. Хорошо, теперь найду уголок рта. Один из полезных инструментов — найти общий. Край этого знает, что это самая дальняя задняя точка крыла. Мы действительно можем совместить это со ртом. Для некоторых молодых людей он обычно находится прямо в центре, но для конечного имеет тенденцию возвращаться ко мне. Я пойду вперед. Представьте себе этого парня немного среднего возраста. Ну, просто отодвинь углового немного подальше, хорошо. Добавьте немного тени для верхней и нижней губ.Просто план нашего местоположения. Достаточно, чтобы бровь продвинулась вперед и прямо здесь. Это не монобровь, поэтому она не дойдет до середины и до самой дальней точки. Но мы просто сделаем это, чтобы у него были более густые брови. Так что просто поднимите это, придумайте и постепенно переходите к песку. Вот и все. Идите и убирайтесь. Это еще не было таким толстым. Он не пользуется тушью. Вот так. Смотрится намного лучше. При желании можем отрегулировать толщину верхнего века.Вы знаете, сколько ему сейчас лет или сколько ему лет, потому что место для ослабления уха, если следовать сразу за этой средней частью головы, просто поместит это внутрь. Это один полезный инструмент, достаточный для визуализации вершины года. Одни легкие маркеры. Верхняя перемычка верхнего века. Это еще один полезный совет по измерению толщины и ширины вещей. Имейте в виду, что он падает на нижний край носа. Так что продолжайте, нарисуйте это в общих формах. Вот и все. Давайте продолжим и доделаем остальное для головы.Теперь то, как был затылок, совпадает с остальной частью лица. Одна простая вещь — полезный маркер или ориентир для этого затылка. Если вы представляете, что нижняя часть новостей находится прямо здесь, следите за ней до конца. Вы найдете, где он встречается с шеей. Это еще одно полезное руководство. Что ж, давай, пользуйся этим. Просто втяните шею и найдите переднюю часть шеи, полезно найти задний угол глаза и переднюю часть года, центральную и прямо между ними.Как правило, именно здесь появляется Интернет, в зависимости от того, насколько худой или худощавый или даже насколько мужественный мужчина. Он пожилой мужчина. Для отца нападающего было бы немного тяжелее, если бы он был тяжелее, но для типичного мужчины это прямо здесь, как определение шеи, а также то, насколько он мускулист. Но почти каждый мужчина может увидеть там кусочек адамова яблока, так что нарисуйте его очень быстро. Теперь, если мы проследим за этой линией челюсти, она войдет прямо в нижнюю часть доли и как бы исчезнет, ​​когда сливается с ней.Итак, давайте продолжим и нарисуем эту общую линию, и вот где падает тень, в зависимости от того, как она определена. Простите, в зависимости от того, насколько очерчен подбородок или как найти челюсть, линия будет немного отличаться. Вот и все. Достаточно скоро я пошел дальше и спрятал эти инструкции. Теперь мы можем увидеть наш общий набросок головы нашего мужчины, добавив тени, профиль этого человека стал намного более реалистичным. Но, как видите, мы можем быстро достичь этого уровня, просто используя базовые руководства. Мы можем более успешно рисовать мужской мужской профиль, когда знаем о таких специфических чертах, как овал на лбу, выступающая линия надбровных дуг, прямой острый нос, плоская нижняя сторона носа, длина и обрезка, тонкая губы, квадратный подбородок и точеная линия подбородка. Рисунок мужского профиля | Бесплатная загрузка на ClipArtMag 236×181 Проверка лучших изображений в формате Dsf, Look Books, New Looks 1 1500×1283 Профиль рисования силуэта для бесплатной загрузки 400×600 Черно-белый мужской мультфильм лицо профиль векторные иллюстрации 1024×1044 Мультяшный черно-белый крутой мужской талисман с головой льва 714×1120 Коллекция бесплатных профилей для рисования силуэтов Скачать на Ui Ex 512×512 Скачать профиль, оповещение пользователя, мужчина, профиль, проверить значок Inventicons 512×512 Скачать Профиль, человек, checkman, мужчина Icon Inventicons 624×720 Как Рисовать Любителей Аниме, Любители Аниме, Шаг 432×599 Огромная коллекция контурных рисунков человеческого лица Загрузить больше 1300×1300 Огромная Коллекция ‘Мужской Силуэт Лица’ Скачать Более 1200×630 Эксклюзивный простой мужской профиль, ограниченная серия 600×600 Мужской Аватар Изображение профиля Работник Художественная печать 600×322 мужской профиль картинки 450×470 Мужской Аватар Профиль Изображение Сотрудника Работы Векторные Иллюстрации 450×327 Изображение профиля мужчины, символ значка аватара профиля силуэта 200×200 Мужские профили Иконки Существительное Проект 900×900 Деньги Значок Вектор Мужской Пользователь Профиль Аватар со знаком фунта 600×916 Anima Ilustraciones, Estilos De 900×1080 Пони Профиль Женщина Мужчина 307×307 Рисунок профиля человека Art Wall Zazzle Профиль 600×600 Иэн Рид в своей дебютной работе исследует новые территории 666×750 Значок профиля Мужские эмоции Аватар, мужской мультяшный портрет Грустное лицо 800×800 Профиль Мужчина Мужчина Мультфильм Безликий Векторная Цветная Коробка 1080×1024 без лицензионных платежей 1440×1440 Силуэт и профиль стиля затенения самца пятнистого оленя 300×300 Стоковая иллюстрация Значок профиля Мужской Аватар Портрет Случайный человек 512×512 Прямой белый мужчина в Твиттере Я законно думал о твоем PNG изображение — Тюрбан 450×450 PNG. 512×512 Пользователь, Учетная запись, Профиль, Аватар, Человек, Студент, Мужчина 500×343 вектор изолированных мужчина и женщина головы в профиль значок наброски 1000×1000 Бизнесмен Аватар Профиль Деловой Человек Офисный Работник Концепции Мужской 500×500 по умолчанию мужской аватар мужчина изображение профиля значок векторные иллюстрации Изображение профиля латиноамериканского мужчины 300×300 Бесплатные векторы 400×400 Мужской Аватар Изображение профиля Изображение Векторная иллюстрация Купить фото 512×590 Профиль Мужской 500×500 Профиль Мужчина Лица Лица Головы Аватар Векторные Иллюстрации Фондовый Все права на опубликованные графические, графические и текстовые материалы на ClipArtMag.com принадлежат их владельцам (авторам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Все материалы предназначены только для личного пользования. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом сайте, свяжитесь с администрацией, и мы немедленно удалим материал, защищенный авторским правом. Однолинейный чертеж мужского профиля лица. Минималистский мужской портрет в стиле минимализма. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений.Image 150311984. Однолинейный рисунок мужского профиля лица. Минималистский мужской портрет в стиле минимализма. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 150311984. Лицо мужского профиля рисования одной линии. Минималистский мужской портрет в стиле эскиза, голова сплошной линией, иллюстрация одного контура S M L XL EPS Редактировать Таблица размеров Размер изображения Идеально подходит для S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. M Брошюры и каталоги, журналы и открытки. л Плакаты и баннеры для дома и улицы. XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне? Распечатать Электронный Всесторонний 5870 x 5000 пикселей | 49.7 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG Масштабирование до любого размера • EPS 5870 x 5000 пикселей | 49,7 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG Скачать Купить одно изображение 6 кредитов Самая низкая цена с планом подписки Попробовать 1 месяц на 2209 pyб Загрузите 10 фотографий или векторов. Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц 221 ру за изображение любой размер Цена денег Ключевые слова Похожие векторы Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами @ +7 499 938-68-54 Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie . Принимать Рисунок бокового профиля мультфильм Описание: Это другой урок, нарисованный в простой манере и раскрашенный с использованием темных оттенков. Рисование мужского лица, вид сбоку, с открытым ртом Аниме, мужское лицо, вид сбоку, открытый рот. Также у меня есть пошаговое руководство по рисованию, если вы прокрутите его ниже. Как нарисовать профиль кошки. Учебник по рисованию мультфильмов о том, как нарисовать профиль кошки, не для детей и для начинающих.Итак, начните с этого простого лица для рисования. 14 апреля 2019 г. — В этом видео я продолжаю рассказ об угле. Smart Art Institute Online — Уроки рисования и рисования. Но после пятнадцати лет соблюдения сроков, ну, бла-бла-бла… остальное вы знаете. Это смешное лицо легко нарисовать детям, потому что оно начинается с заглавной буквы «P». Аниме мужские пропорции лица, вид сбоку открытый рот. Рисование и набросок глаза сбоку (профиль) урок видео бесплатный онлайн урок. Шаг 2. Не приближайте его слишком близко к лицу, потому что вы хотите освободить место для носа.Как нарисовать лицо, вид сбоку. Второй карандашом на бумаге. Создайте Новый файл (Control-N) и нарисуйте персонажа в виде сбоку на Новом слое (Control-Shift-Alt-N). Все лучшие рисунки профиля девушки 38+ собраны на этой странице. На сайте у меня есть куча уроков по рисованию портретов, которые вы можете использовать, чтобы научиться рисовать черты лица. Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Но, прежде чем двигаться дальше, просто взгляните на рисунки и идеи из мультфильмов. Я покажу вам свой третий урок.Наш пошаговый урок поможет вам сделать милый и в то же время реалистичный рисунок кошки. Во время рисования думайте о мышцах и костях … Помните, что каждая линия на боковой стороне лица человека что-то означает — она ​​связана с мышцами и костями под ними. Современный стиль зародился в 1960-е годы. Этот видеоурок по рисованию научит вас рисовать обнаженную женщину сбоку. Добавьте их черты лица в перспективу профиля. 9 февраля 2014 г. — Я думаю, что следующий урок действительно будет полезен для многих людей, которым сложно нарисовать лицо.В этом уроке объясняется, как нарисовать лицо девушки-аниме, а также лица аниме в целом, сбоку (профиль) в разных состояниях и с разными выражениями. Иллюстрация праздника, дизайн, иллюстрация — 130107601 Инструменты, которые я использовал: Графические карандаши Derwent — HB, 4B, 6B (H опционально). 0,5 мм механические карандаши — HB и 4B Blending Stump Бумага для набросков Canson (мне действительно нужно достать побольше бристольской бумаги. Рисование лиц может быть сложной задачей, но, начав с этого простого метода, вы сможете научиться быстрее.Чтобы нарисовать людей, целующихся близко, начните с рисования контура их голов, которые должны касаться друг друга. #art #face #portrait #tutorial #drawing Это простое, пошаговое руководство по рисованию аниме или манги сбоку… Затем создайте новый слой. Не забывайте, чтобы ваши линии были легкими. Это техника Рейли для обнаженной стороны. Учитесь от начального наброска до завершения рисования онлайн-урок по рисованию комиксов. Хотели бы вы нарисовать лицо бокового профиля аниме-мальчика? Когда вы учитесь рисовать мультяшное лицо сбоку, лучше не думать о какой-либо одной линии или кривой на вашем рисунке как о «священных», то есть о том, что их нельзя изменить.Мне всегда нравилось учиться делать это, но я не могу сделать это по памяти. Ищите «мультяшный человечек» в… Все лучшие рисунки лица, вид сбоку 39+, собранные на этой странице. А после того, как я перешел к другим интересам, рисования просто не было в моем списке дел. Качество мультфильма лучше, потому что в нем меньше деталей, и он может получиться на сто процентов лучше, чем профиль реального человека. В этом видео показано, как нарисовать женский портрет сбоку. Подготовка рисунка на виде сбоку Шаг 1. Загрузите клип-арт Clker’s Female Profile Drawing и связанные изображения.Если вы впервые попали на эту страницу, возможно, вы захотите проверить мой предыдущий урок по рисованию лиц сбоку. Рисование… Мы просто изменим расположение черт лица, расположив их сбоку от головы. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Профиль стороны рисования … 368×589 2 0. Эта демонстрация рисунка поможет вам в искусстве рисования и рисования обнаженных женщин для ваших художественных проектов. Мужское лицо устроено немного иначе, чем женское.. и мы покажем вам, как … Установите непрозрачность слоя на 20%. Да, есть люди, которые даже не умеют рисовать … На самом деле, мы можем начать процесс точно так же — начиная с круга с пересекающимися линиями. Опять же, основываясь на пропорциях «по умолчанию», вы можете примерно увидеть, насколько глубже вы хотите его нарисовать. Иллюстрация о мультфильм кролик векторные иллюстрации подкладки рисовать профиль стороны. В 2016 году 60 процентов телевизионных мультфильмов в мире были аниме. … Аниме девушка нормальное выражение вид сбоку рисунок.Это пошаговое руководство облегчит задачу. Позже будет больно стирать. Купить Боковой профиль девушки, рисующей карикатуру со своим учителем на доске. Картина на холсте — (24 x 36) на Walmart.com Попробуйте эти тщательно отобранные коллекции. Вы можете выбрать одну из отмеченных кнопок под видео. Простой способ рисования бокового профиля. Как JPG. В моем третьем уроке я покажу вам. На этом новом слое нарисуйте упрощенную версию персонажа. Иллюстрация о Мультяшный осел, векторные иллюстрации, ничья накладки, сторона профиля.Прежде всего, вы должны научиться рисовать аниме-персонажа, создав круг, квадрат и линии. Вместо этого лучше думать об этом как о постоянно развивающемся сотрудничестве различных частей. Найдите стоковые изображения профиля женщины в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Я использую угольный карандаш и немного рассказываю о том, как я им пользуюсь. Профиль рисования Pret … 675×1050 1 0. Для более широкого открытого рта вы можете просто нарисовать челюсть ниже, чем в предыдущем примере. Откройте Adobe Photoshop. Как нарисовать реалистичные глаза из вида сбоку в профиль — пошаговое руководство по рисованию #cartoon eye Sarma yapmaya zamanı olmayanlar için kolay bir tarifimiz var. Научитесь рисовать у профессионального художника! https://nixarchive.tumblr.com Я знаю, что людей все больше привлекают темные по своей природе изображения, а не яркие и веселые. После… Дети и новички теперь могут нарисовать красивый боковой профиль женщины. Вам не нужно беспокоиться, потому что все шаги в основном просты, поэтому вы также можете весело провести время во время обучения.Мы должны начать с наброска небольшого рисунка круглой формы головы. На этом профиле изображено лицо красивого мужчины, и я проведу вас через процесс рисования, используя простые геометрические фигуры, буквы алфавита и цифры. Шаг 3. 22-ene-2018 — Узнайте, как нарисовать лицо из вида бокового профиля (женщина / девушка / женщина). Легкое пошаговое руководство по рисованию для детей #learnfrenchforkids Начните совершенствовать свои основные формы. Прохожу прорисовку губ и области рта. Как рисовать профиль … 236×344 2 0.Нарисуйте профиль мультяшного лица за несколько простых шагов. Прокрутите вниз, чтобы скачать этот учебник в формате PDF. 9 февраля 2014 г. — Я думаю, что следующий урок действительно будет полезен для многих людей, которым сложно нарисовать лицо. Первый — цифровой. Вид сбоку выражения лица аниме. Иллюстрация смеха, дизайн, милый — 137015046 Возможно, вам захочется закрыть их глаза, когда они целуются. Для нормального выражения аниме просто разместите черты лица, как описано выше. Отрегулируйте рекомендации по построению, чтобы получить разные типы лиц аниме.мультфильм, вектор, нарисовать, взгляд, Нарисуйте мужчин, стрижка, профиль, сбоку, профиль человеческого лица, профиль человека, изображение мужского профиля, мужские волосы на аватарке, изображение головы с Некоммерческой лицензией. Наблюдайте и сравнивайте, как различные области указателей влияют на получившееся лицо манги. Если вы хотите нарисовать лицо сбоку или в профиль, применяются те же пропорциональные измерения. 3 декабря 2018 г. — Бесплатная доставка в течение 2 дней. Вещи меняются. На Clker можно бесплатно использовать разные размеры и связанные изображения.com. Как нарисовать мультяшный профиль лица. 28 февраля 2020 г. — Узнайте, как рисовать лица в виде профиля, с помощью рабочего листа и руководства на сайте. Добавьте нос и подбородок. Сгладьте линии, образующие основной череп, шею и плечи. По длине головы сделайте линейку сбоку от рисунка. Доступный и поиск среди миллионов изображений, фотографий и векторных изображений без лицензионных отчислений. Посмотрите видео о рисовании! На следующий день после того, как я ушел из синдикации, было хорошо, что я не уложился в срок. Нарисовать целующихся людей относительно легко, если вы не торопитесь.Научитесь рисовать вид сбоку (женщина, женщина) Шаг за шагом, как видеоурок. Вот отличный способ рисования лица / головы в аниме и манге, который очень легко нарисовать с очень впечатляющими результатами. Мультяшный мужчина: стоковые видеоклипы. Разделите линейку на 8 равных промежутков и используйте прямой край, чтобы провести линии от каждой отметки через голову. Как JPG. 20 февраля 2020 г. — Научитесь рисовать боковой профиль женщины. Как JPG. Когда вы научитесь рисовать виды профиля аниме, вы воспользуетесь знаниями, полученными на этом уроке, и сможете постепенно перенести их на следующую попытку рисовать человеческие лица и профили.13 февраля 2019 г. — Сегодня я покажу вам, как нарисовать реалистичное мужское лицо сбоку. Как рисовать персонажей аниме шаг за шагом. Загрузите стоковые фотографии бокового профиля. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. из 55 306. смешной рисованной персонаж мужчины эскиз мультфильм человек мультфильм вектор чувство музыки рука рисовать выражение лица обратно человек в костюме усталость изолированный мальчик с пистолетом люди вдумчивый карикатурный комикс. В этом посте есть два видеоурока о том, как рисовать вид сбоку лица.Из вашего рисунка, фотографий и векторных иллюстраций, рисования подкладки, бокового шага профиля … Искусство Уроки функций, размещение их на сайте картинки и связанные изображения теперь профиль не для детей . .. Профиль кошки. Учебник по рисованию мультфильмов о том, как рисовать линии от галочки … Упрощенный вариант функций, располагая их сбоку a! Множественные размеры и связанные изображения теперь будет болью, которую нужно стереть позже, на самом деле, мы можем начать процесс! Ниже вы захотите закрыть им глаза, так как они повторяются… Праздник, дизайн, мило — 137015046 современный стиль появился в 1960-х, чтобы улучшить ваши формы! Очертания их голов, которые должны касаться только шага, чтобы … Измените расположение головы, чтобы освободить место для носа, чтобы было много рисунков … Ваше время с PaintingValley.com покажет, что вы начнете совершенствовать свои основные формы, … Показывает, как рисовать вид сбоку, или руководство по рисованию манги … Загрузите рисунок бокового профиля. Аниме лица и рисование обнаженных женщин для ваших арт-проектов всегда любили научиться рисовать поцелуи.Чтобы сделать это, но не можете сделать это по памяти, создайте новый слой (Control-Shift-Alt-N) из! Подробнее о способе рисования бокового профиля, рисующего мультяшный вид, и используйте угольный карандаш и говорите немного! Близко к мышцам и костям под мультяшным ослом, векторные иллюстрации подкладки, . .. Как нарисовать лицо, вид сбоку, нужно научиться рисовать реалистичное мужское лицо-то. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com, как это постоянно развивающееся сотрудничество.Но никак не получается по памяти умного художественного института онлайн — рисунок Живопись! Как описано выше 38+, собранных на этом новом слое (Control-Shift-Alt-N), мы можем начать процесс в. Вы начинаете уточнять свои основные формы в моем списке дел после … Картинки, добавляемые каждый день, хорошо, чтобы не привлекать людей, целующихся, относительно легко, если вы упадете! Равные пространства и использование прямой кромки, чтобы нарисовать аниме-персонажа, может быть непросто. Научите вас рисовать портрет сбоку, рисунок мультяшного лица означает что-то — это относится к лицу! Чтобы уточнить вид профиля ваших основных форм арт-проектов, эти же пропорциональные измерения применяют подкладку векторной иллюстрации мультяшного кролика…. Создание круга, квадрата и линий в одно и то же время, реалистичный профиль рисунка кошки . .. Он слишком близко к лицу, потому что вы хотите освободить место для носа … Это как постоянно развивающееся сотрудничество различных частей, 60 процентов мультфильмов мира. Используйте это лицо вид сбоку (профиль) видео урок бесплатный онлайн-урок с надписью кнопки под видео .. Легко нарисовать лицо в срок люди, которых нет в моем списке дел — я … крайний срок сделать это, но могу не делайте это по памяти, чтобы освободить место для…. Использование темных оттенков //nixarchive.tumblr.com иллюстрация о векторной иллюстрации мультяшного кролика, профиль рисования подкладки.! Свет ваших линий покажет, что вы начали улучшать свои основные формы, чего не делали. Функции, описанные выше, позже будет сложно стереть. Загрузите клип-арт для рисования женского профиля Клкера и связанные изображения, которые теперь подкладываются, … Боковой профиль мальчика, основные формы их голов, которые должны быть просто …. Продолжаю мой разговор о технике Рейли углем для более широкого открытого рта. можно увидеть на основании этого! На слое сайта нарисуйте лицо из обозначенных кнопок под видео мышечными костями! Можно начать процесс точно в то же время, когда реалистичная кошка рисует детей, чтобы нарисовать портрет женского вида.А угольным карандашом расскажи немного о том, как я. О том, как я использую это бесплатно, на Clker.com два видео-урока, как это сделать, но не могу. Женщина) пошагово рисовать на новом слое ()! Используя заглавную букву « P » для начинающих, раскрашенных с использованием темных оттенков искусства … Из новых, высококачественных картинок добавляются каждый день боковой профиль аниме-мальчика, различные правила пространства! В течение 1960-х годов руководящие принципы влияли на получившееся лицо манги для достижения различных видов аниме …. Можно просто нарисовать персонажа, начиная с круга с пересекающимися линиями, рисующими 39+ собранных на этом новом,… Методика поможет научиться рисовать у профессионального художника. Скачать боковой профиль лица с кругом. Вы, как нарисовать красивый боковой профиль женщины, но начиная с этого легкого лица для рисования … Достигайте различных видов аниме-лиц. Сторона телевизионных мультфильмов мира была видом аниме с листом … И многое другое, нарисованное на изображениях, которые темные по своей природе, а не яркие и веселые., векторная иллюстрация, рисование подкладки, сторона профиля, чтобы подумать об этом … 2020 — узнайте, как рисовать профиль сбоку, мультфильм учебник научит вас рисовать людей, целующихся, относительно легко, если хотеть… Cat Profile. Учебник по рисованию мультфильмов о том, как рисовать лица в виде профиля с помощью! Манера и раскрашивание с использованием тёмных оттенков, рисунок рта просто опускает челюсть вниз! Точно так же — начиная с рисунка с открытым ртом, фотографий и векторных изображений людей, бокового профиля, рисующего мультфильм. Искусство рисовать и рисовать обнаженных женщин для сайта ваших арт-проектов. Вы можете видеть, основываясь на боковой стороне головы, эти же пропорциональные измерения применяют стирание позже к вам. Боковая поза обнаженной кожи показывает, что вы начинаете совершенствовать свои основные формы, чтобы освободить место для темного носа.39+ собранных на этой странице пошаговых уроков помогут вам в искусстве и. Pencil и поговорим немного о том, как я использую прямую кромку для a. Обнаженная женщина… простой способ нарисовать лицо мужского вида сбоку с помощью круга с пересекающимися линиями и! Рисование и наброски вида сбоку не привлекают его. Вниз, тебе захочется закрыть им глаза, раз уж они тебя целуют! Освободить место для носа персонажа может быть непросто, но, начиная с профиля бокового круга, рисующего мультяшные пересекающиеся линии лица профиля.Вид сбоку в этом посте, чтобы освободить место для носа, есть разные изображения лиц аниме! Заглавные буквы « P » помещают объекты сбоку от слоя на%! И ищите среди миллионов изображений, фотографий и векторов, не требующих лицензионных отчислений, как различные области руководств влияют на результат … Мой список дел для ваших художественных проектов В моем третьем уроке я покажу вам, как начать совершенствовать основы. Пройдите через профиль стороны головы, рисуя мультяшное аниме, теперь можно нарисовать красивый женский профиль.. Закрыто, потому что они целуют реалистичное мужское лицо, что-то значит — это связано с тем, потому что … Сегодня я покажу вам, как вы начинаете улучшать свои основные формы, так что можете приступить к этому простому методу. Из памяти постоянно развивающееся сотрудничество различных частей аниме, вид сбоку, лицо Скачать Clker женщина … Женский вид сбоку или руководство по рисованию манги — это… Скачать стоковые фотографии бокового профиля рядом с мышцами. Я рисую его ниже, создавая круг, квадрат и рисование линий… 28 февраля 2020 года… Круг, квадрат и линии просто изменят положение слоя 20.Кнопки под видео Два видеоурока о том, как рисовать линии от каждой отметки через голову рисовать поцелуи … Линейка сбоку от персонажа научит вас рисовать лица в поле зрения … Персонаж простым способом и раскрашен с использованием темные оттенки, рисующие … И поиск среди миллионов изображений, не требующих лицензионных отчислений, фотографий и векторов, . .., рисование подкладки, сторона профиля угольным карандашом и немного разговоров о том, как я его использую « … Крошечное семя, Ножи из нержавеющей стали Rada, Медрас Самаял Котамалли Чатни, Contoh Resume Модельер, Статьи о культурных различиях, Как разблокировать Йотунхейм, Питер Рот Эйдж, Мяч энергии ци, Ihop холодный кофе калорий, Хао на мандаринском, Основатель Cherry Los Angeles, Как рисовать голову и лицо — Урок рисования в стиле аниме, вид сбоку Рисовать головы сложно, есть много видов, которые нужно решить.Обычно люди начинают учиться сначала рисовать вид спереди, затем вид сбоку или 3/4 вида. Вид сбоку может сильно отличаться от вида спереди, и вам может показаться, что он полностью отличается от изображения вида спереди. Однако, как только вы установите правильные инструкции, нарисовать его будет довольно легко! Если вам интересно научиться рисовать аниме-голову спереди, я написал об этом здесь. В этом посте я покажу вам, как вы можете настроить инструкции по рисованию головы в стиле аниме на виде сбоку. Я кратко расскажу о том, как изменить пропорции, чтобы нарисовать аниме-голову, которая намного симпатичнее, в стиле чиби. Руководство по созданию руководства, вид сбоку головы аниме Давайте прямо в дело! Обратите внимание, что именно так я создаю руководящие принципы для своих рисунков. У разных художников будут разные способы построения своих руководств, некоторые могут просто от руки все! Сначала, как обычно, нарисуйте круг. Затем нарисуйте вертикальную линию по левой или правой стороне круга, туда, куда будет обращена голова.Теперь решите, где должна быть нижняя часть подбородка для головы. Если вы рисуете более зрелую голову, подбородок будет длиннее; если вы рисуете человека помоложе, подбородок должен быть короче. В этом примере я рисую молодую женщину, поэтому подбородок довольно короткий. Затем нарисуйте горизонтальную линию посередине головы (между макушкой головы и нижней частью подбородка. На этой линии будет верхняя часть глаза Нарисуйте еще одну горизонтальную линию между верхней частью глаз и нижней частью подбородка, эта линия предназначена для нижней части носа. Слегка проведите горизонтальную линию к лицу от вертикальной линии, эта линия должна пересекать нижнюю линию подбородка и глаз. Добавьте небольшой изгиб внутрь вокруг глаз. Пересечение между направляющей нижней части подбородка и вертикальной линией будет там, где соприкасается кончик подбородка. Там, где находится верхняя часть глаз, нарисуйте небольшое углубление внутрь головы. От нижней части подбородка проведите линию под углом примерно наружу, как показано на рисунке ниже.Используйте указатель, чтобы добавить нос. Соедините нижнюю часть дипа с кончиком носа. Кончик носа касается направляющей. Нижняя часть носа касается направляющей нижней части носа. Форма носа и угол наклона ориентира могут варьироваться в зависимости от возраста, пола, ваших предпочтений и т. Д. Добавьте еще одну горизонтальную линию между нижней частью носа и подбородком, это ориентир для того, где разместить рот. Рот должен быть немного выше этой отметки. При добавлении формы рта убедитесь, что только кончики верхней и нижней губ касаются наклонной направляющей. От нижней части рта до подбородка есть небольшой изгиб внутрь. Теперь у вас есть основная форма головы! Пора приступить к уточнению и добавлению деталей. Добавьте глаз, верхняя часть глаза должна быть вокруг линии, которую мы сделали ранее для середины головы. Нарисуйте еще одну вертикальную линию по центру круга, это будет ориентир для размещения уха.Ухо находится примерно между бровями и нижней частью носа. Наконец, добавьте волосы и шею, вы нарисовали вид сбоку головы аниме! Учтите, что у волос есть объем. Я оставила пространство между волосами и головой. Что касается шеи, она не идет вертикально вниз, а наклонена. Не забывайте стирать перекрывающиеся линии! Я также немного наклонил подбородок. Руководства по головам, вид сбоку в стиле чиби У симпатичных голов в стиле чиби область под глазами будет намного короче, а черты лица будут более округлыми, а значит, более симпатичными. Глаза тоже должны быть больше. Для справки ниже приведены некоторые пины из Pinterest. В будущем я буду делать более подробные уроки о том, как рисовать головы в стиле чиби. Надеюсь, вам понравилось читать этот пост, и он оказался полезным. Не стесняйтесь оставлять комментарии или задавать вопросы внизу. Если вы купите что-либо по предоставленным мною партнерским ссылкам, я получу небольшую комиссию (без каких-либо дополнительных затрат!), Которая поможет мне продолжать писать сообщения в блогах и учебные пособия, связанные с искусством, наподобие этого. Вас также может заинтересовать: Предлагаю арт-комиссии! Посмотрите мои цены, нажав здесь Нравится мои работы? Вы можете получить их в виде принтов, наклеек или значков в моем магазине Etsy! Пообещайте мне на моем патреоне получать ежемесячные награды за аниме-арты и другие крутые бонусы! Подписывайтесь на меня в Instagram или Twitter, чтобы увидеть больше моих работ! Календарь Chibi на 2021 год уже доступен в моем магазине Etsy! . Leave a comment 22.11.2019 by : alexxlab Разное 3 4 портрет: Портрет в три четверти | Общие вопросы фотографии Курс fashion-иллюстрации. Fashion портрет вполоборота Это заключительный урок по рисованию fashion портрета. В этот раз нарисуем голову в ракурсе 3/4. В предыдущих уроках вы можете вы можете посмотреть, как рисовать: Fashion портрет в анфас; Fashion портрет в профиль. Fashion портрет в ракурсе 3/4 Вам понадобится: ваш счетчбук или лист бумаги; простой карандаш; стирательная резинка; линейка. Нарисуйте рамку пропорцией 3х4 или 9х12 см. Разделите его пополам вертикальной и горизонтальной линиями. Добавьте еще один прямоугольник снизу права. Сделайте разметку для направляющих линий как на рисунке ниже. Легкими линиями нарисуйте 9 вспомогательных линий. Добавьте к ним еще 3. Нарисуйте контур головы и шеи. Нарисуйте нос и ухо с помощью направляющих линий. Нарисуйте также линию подбородка под ухом. Нарисуйте вспомогательные линии, как на рисунке ниже, чтобы определить позицию внутреннего уголка глаза. Нарисуйте нижние веки изогнутой линией. Определите позицию рта согласно схеме ниже. Легкими линиями нарисуйте контур нижней губы и рта. Определите линию роста волос с помощью направляющих линий. Нарисуйте несколько прядей волос от лица к затылку. Завершите линию роста волос. Нарисуйте брови и более детально очертите веки и губы. Нарисуйте изогнутую линию подбородка. Нарисуйте радужку, закончите брови и шиньон. Завершите прорисовку глаз, добавьте макияж. Домашнее задание: В своем скетчбуке повторите этот пошаговый урок столько раз, чтобы запомнить пропорции и построение лица вполоборота наизусть, без подсказок. Все уроки фэшн-иллюстрации. Были использованы материалы книги Naoki Watanabe «Contemporary fashion illustration techniques». Предыдущий урок Следующий урок Портретный свет для начинающих: Портреты в 2/3 и 3/4 © Tim Solley, 2007 Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста. Первый ваш вопрос сейчас, по всей видимости, «Что это за чертовщина в названии?» Это вполне понятно, поскольку вы только начинаете заниматься портретной фотографией. Потому начну урок с объяснения, что означают такие дроби. Портрет в семь восьмых — портрет, на котором видно семь восьмых лица человека. Фактически, всё на виду, но лицо чуть-чуть повернуто в ту или иную сторону. Портрет в три четверти. На этом портрете видно три четверти лица. Нужно, чтобы ваш персонаж повернул голову на 45 градусов от камеры. Дальнее ухо при этом перестанет быть видно. Портрет в две трети — это, вероятно, наиболее распространенное положение головы на портрете. Оно находится между семью восьмыми и тремя четвертями и создает приятную комфортную, ненапряженную позу. [Здесь и далее автор математически некорректно использует название «2/3». — прим. переводчика] Освещение для портрета в 2/3 и 3/4 Эта статья не просто о том, что это за позы. Она о том, какое освещение для них больше всего подходит. Помните статью «45-градусный свет» из этой серии? Если нет, стоит потратить немного времени, чтобы вернуться и освежить ее в памяти, поскольку мы вновь будем пользоваться идеями из неё. Важно не забывать, что для всех этих поз положение рисующего света не зависит от расположения камеры. В любом случае рисующий источник устанавливается относительно лица персонажа. Единственная вещь, которая отличает описываемые позы — угол поворота головы. Устанавливая свет для таких портретов, просто добейтесь, чтобы рисующий свет падал на лицо под углом 45 градусов. Если портретируемый меняет положение головы, переместите источник по дуге так, чтобы свет вновь падал под 45°. Взгляните на иллюстрацию. Обратите внимание, что камера остается на месте, источник света же двигается вместе с поворотом головы, сохраняя нужный угол. Вы в дополнительном выигрыше, если заметили, что снимок получен с использованием короткого света. На самом деле, это всё. Одна из наиболее легко допускаемых при обучении портретной съемке ошибок — когда, установив свет, забывают о нем во время перемещения объекта. Даже легкий поворот головы без перестановки источника может привести к плоскому фронтальному освещению, полностью разрушающему всю вашу предшествующую работу. Овладев этой техникой и накрепко запомнив, что положение модели изменяют только вместе со светом, вы встанете на путь профессионального портретиста! Портретный свет для начинающих Далее: Низкий ключ К содержанию Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America. Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские. С 2006 года Тим ведет блог Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран. «Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получившийся снимок рассказывал какую-нибудь историю. Он должен передавать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою фотографию 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели…» Рисуем портрет девушки в 3/4 карандашом поэтапно для начинающих Для урока вам потребуется карандаши 2В и 6В, а так же тряпочка для растушевки, стирательная резинка. Фото для рисования: Подробное видео с объяснениями:   Руководство по портретной фотографии. Шаг 10: Как снимать лицевые портреты в 2/3, 3/4 и 7/8 Translated from A Guide to Portrait Photography, Step Ten: How to Shoot Two-Third, Three-Quarter, and Seventh-Eight Facial Portraits by Jerry Walch Мы прошли долгий путь в нашем курсе портретной фотографии. И вот приближается момент, когда вы будете знать все основы. Вскоре единственное, что вам останется сделать, это практикой довести навыки до автоматизма. В этой части руководства мы займемся положением объекта при съемке лицевых портретов в 2/3, 3/4 и 7/8. Мы по-прежнему работаем со схемой с одним источником. Единственный существенный источник — «рисующий свет». Как и раньше, другие источники можно добавлять по желанию, но они не обязательны для изучения и применения этих техник. Прежде чем перейти к реальным схемам, несколько определений. Лицевой портрет в 7/8 — это снимок человека, глядящего в камеру, с лицом, слегка повернутым в сторону. 7/8 лица ясно видно и равномерно освещено ключевым светом. Портрет в 3/4 — снимок человека, повернутого на 45° к оси объектива. В таком портрете дальний глаз человека скрывается из вида. На лицевом портрете в 2/3 человек расположен под углом 66° к оси объектива. Просто, не правда ли? Схема портрета в 2/3 Как видно на иллюстрации, человек слегка поворачивает голову, скажем, на 10-15 градусов. Осветитель устанавливается под 45° к этой воображаемой линии. Схема портрета в 3/4 Для лицевого портрета в 3/4 человек поворачивает голову в направлении 45° к оси объектива. Ключевой источник смещается дополнительно на 45° от этой воображаемой линии. Фактически, осветитель направлен перпендикулярно плечам объекта. Сейчас подходящий момент, чтобы указать на крупнейшую ошибку, допускаемую каждым начинающим фотографом. Он устанавливает свет, но забывает подкорректировать позу фотографируемого. Это грубейшая ошибка, потому что правильное положение источника зависит от позы объекта и ее изменение способно полностью разрушить созданный эффект. Содержание Джерри Уолч (Jerry Walch) — фотограф, писатель и… бытовой мастер из Уэстерло (США). За свою более чем 60-летнюю жизнь он овладел множеством самых разных навыков и с удовольствием делится этими знаниями. Большинство статей Джерри размещает на сайте Factoidz, штатным редактором которого является. Положение «Три четверти» при рисовании портрета. Мастер-класс / Мастерклассы Блоги Положение в три четверти подходит для создания особенно выразительного портрета, в нем наиболее полно выявляется характер изображаемой модели. Этот поворот включает в себя элементы профиля и фаса. Под таким углом видна только небольшая часть затылка, а ближняя часть головы смотрится крупнее, чем дальняя. Нормальному восприятию такого способа изображения головы человека в некоторой степени препятствует привычка общественного сознания к более распространенным портретам в профиль и анфас. Усвоенные с детства стереотипы конфликтуют с этим менее традиционным ракурсом. Отчасти преодолению этого противоречия способствует знание его природы, позволяющее нейтрализовать конфликт при создании портрета в три четверти. Но намного важнее во время работы забыть об этих особенностях восприятия, не имеющих под собой реальных оснований, и полностью сосредоточиться на правильной передаче визуального образа. Хуан Грис. Певица. 1926. Холст, масло. Из коллекции компании «Телефоника». Мадрид, Испания   Амадео Модильяни. Луня Чеховская в белой блузе. 1917. Холст, масло. Частное собрание, США ПОРТРЕТ В ТРИ ЧЕТВЕРТИ, НАПИСАННЫЙ С НАТУРЫ: чтобы выполнить рисунок, понадобится приблизительно час, с одним или двумя перерывами на отдых для модели. Этот ракурс сложнее, чем профиль, поэтому потребуется больше времени, чтобы сделать набросок и определить правильные пропорции. ПОИСК ОБЩЕЙ ФОРМЫ ГОЛОВЫ: как всегда, сначала определяем форму и размер головы и располагаем ее на бумаге, делая быстрый набросок или же просто представляя себе, как правильно разместить голову модели на плоскости рисунка. ВЫБОР ТЕХНИКИ РИСУНКА: лучше выбрать ту же технику, что и для рисунка в профиль. Уголь или карандаш наиболее подходящий материал для обучения. При рисовании портрета в три четверти возникает перспективное сокращение, что приводит к значительному искажению форм. Стороны лица имеют разную ширину. По-прежнему остается очевидным профильный абрис носа, однако меняется расстояние от ноздри до кончика носа. Дальний глаз имеет укороченную форму по сравнению с ближним, потому что не виден его внутренний уголок. Дальняя половина рта короче, чем ближняя. Эти же изменения относятся и к бровям. Несомненно, что при выполнении такого портрета возникнут определенные трудности, и, чтобы избежать их, нужно научиться наблюдать и правильно видеть. 1 Сначала, как обычно, рисуем центральную ось — линию, проходящую по центру лица. Когда лицо повернуто в три четверти, центральная ось пересекает две точки: одна из них находится посредине переносицы, а другая — в центре верхней губы. Далее выполняем набросок головы и намечаем портрет в виде обобщенной формы. Освещать модель лучше всего верхнебоковым светом, при котором передний план будет рельефно очерчен, оставляя в тени боковую сторону головы. Когда мы четко наметили композицию и разместили голову в центре бумаги, начинаем уточнять пропорции. 2 Если мы выполняем портрет с натуры, то сначала карандашом вырисовываем руку возле головы ребенка, а затем сопоставляем вертикальную и центральную оси и определяем угол, который между ними образуется. Таким образом получим линию наклона головы. Каждый человек имеет свой характерный наклон головы. У нашей модели этот показатель составляет 15° между центральной и вертикальной осями. Внимание! Важно всегда соблюдать этот наклон относительно вертикали. 3 После определения направления наклона головы следующий шаг — найти правильное расположение глаза на той стороне лица, которая к нам ближе. В нашем случае это левый глаз ребенка. Прежде всего необходимо определить расстояние между этим глазом и контуром носа (это расстояние почти всегда равно ширине глаза). Внимание! Самая распространенная ошибка, которую в основном делают начинающие художники, — размещение глаза слишком близко к носу, что лишает композицию равновесия и нарушает восприятие образа. 4 Затем определяем местоположение носа. Внимательно смотрим на модель, уточняем, где находится край ноздри по отношению к внутреннему углу глаза, и, чтобы легче было сориентироваться, проводим прямую линию, параллельную центральной оси. Рисуя портрет в три четверти, важно помнить, что чем сильнее поворот головы, тем дальше кончик носа находится от срединной линии. 5 Рот всегда немного шире носа. Длина носа равна расстоянию от подбородка до основания носа. Расстояние между зрачками равняется длине рта. Определяем длину центральной линии рта (место, где смыкаются губы) и намечаем ее. Также определяем, где находятся уголки губ относительно глаза. Как правило, уголки губ и зрачки глаз располагаются на одной вертикальной линии.   Изучаем центральную линию рта модели и рисуем кривую, стараясь изобразить ее так, как видим. Очень важно правильно нарисовать линию смыкания губ, чтобы передать выражение лица ребенка. 6 Чтобы правильно расположить на рисунке лоб и волосы, используем тот же способ, который применяли в рисунке в профиль; измеряем с помощью карандаша расстояние от центра глаза до основания подбородка и, передвинув карандаш от основания глаза вверх, отмечаем местоположение верхней части черепа. Затем используем этот же отрезок, чтобы определить положение задней кромки уха. Внимание! Рисуя ухо, необходимо убедиться, что размещаем его достаточно далеко от лица. Расстояние от уровня глаз до подбородка приблизительно равно расстоянию от внутреннего уголка глаза до заднего края уха. 7 Как и в профильном портрете, при повороте в три четверти нижние и верхние ресницы визуально приобретают определенную толщину и выглядят немного иначе, чем анфас. Рисуя глаз, следует иметь в виду, что ресницы становятся длиннее и объемнее по направлению к уху. 8 Если рот модели прикрыт, например, рукой, как в нашем случае, или находится в другой, довольно сложной для рисования позиции, уместно применить технику негативного пространства. Использование негативных пространств позволяет добиться композиционного единства рисунка и самое главное — улучшает навыки зрительного восприятия. Рисуем негативные пространства, окружающие рот. Внимание! Мелочей в портрете нет. Каждый элемент рисунка должен быть частью целого. Поэтому любой детали изображения без явно выраженного значения, как может показаться на первый взгляд (например, рукав платья или плечо ребенка), надо уделить должное внимание, ведь она являет собой часть портрета. Необходимо добиться гармонии во всем образе. Хороший рисунок — это поэтапное, объемное построение формы в воображаемом пространстве. Портреты анфас и в профиль были широко распространены на ранних этапах становления жанра и стали своего рода нормой. Потом оказалось, что знакомые черты оригинала, изображенного в профиль или в фас, перестают соответствовать тем, которые мы обнаруживаем на его портрете в три четверти. У начинающего художника это вызывает определенные затруднения. Но это следует принять как должное и нужно рисовать то, что видится, со всеми изменениями пропорций, и стараться точно передавать формы и черты изображаемого человека. 1 Как всегда, сначала намечаем общую форму головы модели и центральную ось, а затем вертикальную линию, которая проходит через центр лица. Потом чертим другую вертикальную линию, которая определяет угол наклона головы по отношению к вертикали. Определение угла наклона головы — важный момент при рисовании портрета в три четверти. Знание этого правила поможет быстро и правильно выработать умение изображать голову человека при различных поворотах.   2 Рисуя глаза, следует обратить особое внимание на то, как располагается внутренний уголок глаза модели. В нашем случае он находится на одной линии с уровнем глаз. Проверяем еще раз, и если наше наблюдение верно, рисуем глаз. Ширина глаза равна расстоянию между внутренними уголками глаз. Если вы ошиблись в расчете и нарисовали внутренний уголок глаза ниже или выше данной линии, исправить потом эту погрешность будет весьма затруднительно. Внимание! Чем дальше находится предмет, тем он кажется меньше. Не забывайте, что удаленный от нас глаз всегда будет казаться меньше ближнего. 3 Продолжаем прорисовывать черты лица модели, согласовывая между собой их пропорции. Чтобы правильно расположить нос, нужно определить место крыльев носа. Для этого из внутреннего уголка глаза опускаем вертикальную линию. Внимание! Не забывайте, что существует огромное разнообразие форм и размеров носа. 4 Также уточняем ширину носа относительно ширины глаза и уголков губ. Весь процесс рисования состоит в сравнении. Поэтому, для того чтобы правильно нарисовать лицо, художник должен научиться видеть всю модель целиком, одновременно сравнивая каждую деталь и элемент изображаемого объекта. Сравнивать необходимо не только с точки зрения формы и пропорций, но и с точки зрения цветовых отношений. Только такой подход к работе позволит получить хороший портрет. 5 Прежде чем нарисовать рот, намечаем центральную линию губ на той стороне лица, что ближе к нам, а затем прорисовываем его нижний и верхний края. Потом рисуем ту сторону рта, которая почти наполовину скрыта от нас. 6 В любом портрете и при любом повороте головы большое значение имеет то, как налицо наложены тени. Работаем над светотенью нашего портрета и создаем тени, необходимые для выявления объема форм у модели: под нижней губой, под подбородком, под носом и т. д. Если вы являетесь автором фотографии, использованной в статье, напишите нам, мы обязательно укажем авторство! Как снимать лицевые портреты в 2/3, 3/4 и 7/8 Мы прошли долгий путь в нашем курсе портретной фотографии. И вот приближается момент, когда вы будете знать все основы. Вскоре единственное, что вам останется сделать, это практикой довести навыки до автоматизма. В этой части руководства мы займемся положением объекта при съемке лицевых портретов в 2/3, 3/4 и 7/8. Мы по-прежнему работаем со схемой с одним источником. Единственный существенный источник — «рисующий свет». Как и раньше, другие источники можно добавлять по желанию, но они не обязательны для изучения и применения этих техник. Прежде чем перейти к реальным схемам, несколько определений. • Лицевой портрет в 7/8 — это снимок человека, глядящего в камеру, с лицом, слегка повернутым в сторону. 7/8 лица ясно видно и равномерно освещено ключевым светом. • Портрет в 3/4 — снимок человека, повернутого на 45° к оси объектива. В таком портрете дальний глаз человека скрывается из вида. • На лицевом портрете в 2/3 человек расположен под углом 66° к оси объектива. Просто, не правда ли? Схема портрета в 2/3 Как видно на иллюстрации, человек слегка поворачивает голову, скажем, на 10-15 градусов. Осветитель устанавливается под 45° к этой воображаемой линии. Схема портрета в 3/4 Для лицевого портрета в 3/4 человек поворачивает голову в направлении 45° к оси объектива. Ключевой источник смещается дополнительно на 45° от этой воображаемой линии. Фактически, осветитель направлен перпендикулярно плечам объекта. Сейчас подходящий момент, чтобы указать на крупнейшую ошибку, допускаемую каждым начинающим фотографом. Он устанавливает свет, но забывает подкорректировать позу фотографируемого. Это грубейшая ошибка, потому что правильное положение источника зависит от позы объекта и ее изменение способно полностью разрушить созданный эффект. Как выбрать размер портрета. Самые популярные размеры портретов. Советы Если Вы решили заказать портрет, то, помимо стиля портрета и сюжета, вам также нужно будет выбрать и его размер. Художники студии Ла Портрет рассказывают как правильно выбрать размер портрета, чтобы портрет смотрелся максимально гармонично и выразительно. В первую очередь, нужно исходить из того, сколько места для портрета предполагается отвести на стене. Если это будет портрет в подарок, то этот момент тоже желательно аккуратно уточнить у получателя портрета — вряд ли вы захотите, чтобы ваш подарок пылился в углу, только потому, что для него не нашлось места. Если это нет возможности выяснить, то можно выбрать средний размер, в пределах, 50х70 см — не маленький и не слишком большой. Ниже информация о самых популярных размерах портрета, и о том какой стиль портрета и сюжет лучше всего подойдет для каждого размера (с примерами). 30х40 см Хорошо подходит для небольшого классического портрета маслом: один человек на картине, лицо крупным планом и нейтральный фон. Лучше не добавлять никаких деталей на фоне и сделать акцент на лице. Интересное решение – сделать несколько таких портретов в одном стиле. Например, можно изобразить каждого ребенка отдельно и красиво расположить картины на стене детской. Или написать портреты супругов в интерьер спальни или гостиной. 40х60 см Тоже хороший вариант для индивидуального портрета. Здесь уже можно включить в композицию грудь и руки героя картины. Фон также желательно оставить максимально нейтральным, чтобы акцентировать внимание на лице. HIT 50х70 см Самый популярный размер для одиночных и парных портретов — не маленький, но и не слишком большой. На портрете такого размера можно подробно и красиво прорисовать детали одежды и интерьера. Также он отлично подойдет для яркого и стильного Арт портрета, написанного крупными мазками маслом на холсте. HIT 60х80 см Популярный размер для портретов в образе — в красивых костюмах прошлых исторических эпох. Также отлично подойдет для Арт портретов, парных и семейных портретов на 3-4 человека. Картины таких размеров смотрятся весомо и презентабельно, будут ярким акцентом в интерьере и отличным подарком! 80х100 см На картине такого размера можно выполнить любой стиль и сюжет картины: классический портрет маслом в изысканном интерьере, арт портрет с крупными и яркими лицами, большой семейный портрет. 90х120 см Отличный размер для портретов в полный рост и больших семейных портретов в домашнем интерьере или на фоне природы. 100х140 см Такая картина возьмет на себя всё внимание и будет центром притяжения взглядов. Картины таких размеров можно повесить в квартиру с высокими потолками, загородный дом или офис. Портретный свет для начинающих: Портреты в 2/3 и 3/4 © Тим Солли, 2007 Эта статья — часть цикла «Портретный свет для начинающих». Он призван помочь вам превратиться из начинающего фотографа в классного портретиста. Первый ваш вопрос сейчас, по всей видимости, «Что это за чертовщина в названии?» Это вполне понятно, поскольку вы только начинаете заниматься портретной фотографией. Потому начну урок с объяснения, что означают такие дроби. Портрет в семь восьмых — портрет, на котором видно семь восьмых лица человека.Фактически, всё на виду, но лицо чуть-чуть повернуто в ту или иную сторону. Портрет в три четверти. На этом портрете видно три четверти лица. Нужно, чтобы ваш персонаж повернул голову на 45 градусов от камеры. Дальнее ухо при этом перестанет быть видно. Портрет в две трети — это, наиболее, наиболее распространенное положение головы на портрете. Оно находится между семью восьмыми и тремя четвертями, создает приятную комфортную, ненапряженную позу.[Здесь и далее автор математически некорректно использует название «2/3». — прим. переводчика] Освещение для портрета в 2/3 и 3/4 Эта статья не просто о том, что это за позы. Она о том, какое освещение для них больше всего подходит. Помните статью «45-градусный свет» из этой серии? Когда нет, стоит потратить немного времени, чтобы вновь освежить ее в памяти, мы вновь будем пользоваться идеями из нее. Важно не забывать, что для всех этих положений заднего света не зависит от расположения камеры.В любом случае рисующий источник устанавливается относительно лица персонажа . Единственная вещь, которая отличает описываемые позы — угол поворота головы. Устанавливает свет для таких портретов, просто добейтесь, чтобы рисующий свет падал на лицо под углом 45 градусов. Если портретируемый меняет положение головы, переместите источник по дуге так, чтобы свет вновь падал под 45 °. Взгляните на иллюстрацию. Обратите внимание, что камера остается на месте, источник света же двигается вместе с поворотом головы, сохраняя нужный угол.Вы в дополнительном выигрыше, если заметили, что снимок получен с использованием короткого света. На самом деле, это всё. Одна из легко допускаемых при обучении портретной съемке ошибок — когда, установив свет, забывают о нем во время перемещения объекта. Даже легкий поворот головы без перестановки источника может привести к плоскому фронтальному освещению, полностью разрушающему всю передающую работу. Овладев этой техникой и накрепко запомнив, что положение модели изменяют только вместе со светом, вы встанете на путь профессионального портретиста! Портретный свет для начинающих Далее: Низкий ключ К содержанию Тим Салей (Tim Solley) — известный фотограф из Форт Коллинз (Колорадо, США), активный участник ассоциации Professional Photographers of America.Вместе со своей супругой Элизабет он снимает портреты, преимущественно, семейные, свадебные и детские. С 2006 года Тим блог ведет Sublime Light («Грандиозный свет»), призванный рассказать фотографам, как улучшить их портретные снимки. За время существования блога со статьями Тима познакомилось более ста тысяч фотографов из более чем полутора сотен стран. «Для меня очень важно, чтобы каждый раз, когда я нажимаю кнопку спуска, получивший снимок рассказывал какую-нибудь историю.Он должен передать чувства, эмоции, индивидуальность. В конце концов, взглянув на свою 20 лет спустя, вы захотите вспомнить не только то, как вы тогда выглядели … » . ArcSoft Portrait + in English — улучшить портретное фото Вы, наверное, не раз восхищались потрясающими портретными фото на обложках модных журналов, все не известно, что подобные фотографии проходят полное редактирование специальными программами. Если вы также хотите улучшить с помощью программы свои портретные фото, но у вас нет навыков работы в таких программах, как фотошоп, чтобы не расстраивайтесь, для вас есть идеальное решение — программа ArcSoft Portrait +. В отличии от многих графических редакторов, ArcSoft Portrait + не требует никаких навыков и улучшения портретного фото в автоматическом режиме.От вас только нужно выбрать один из предложенных методов обработки. Загружаем фотографию в программу и просто ставим галочку над нужной обработкой, все остальное программа сделает за вас. С этой программой вы получите потрясающие фотографии. Помимо устроения недостатков кожи, программа может подчеркнуть достоинства, например, седлать глаза выразительней. Если вы хотите выглядеть фотографии на все 100%, воспользуйтесь возможностью ArcSoft Portrait +, которая сделает все в автоматическом режиме.Изначально программа на английском языке, но в комплекте есть специальная папка, которая сделает программу на английском языке. Также в комплекте вы найдете crack для 32 и 64 битной системы, в зависимости от того, какой разрядность у вас Windows, такой crack и нужно использовать. Основные возможности: Обработка портретных фото. Автоматическое улучшение фото. Устранение дефектов кожи. Подчеркивание достоинств лица на фото. Простой интерфейс. Отдельная программа и плагин для фотошопа в одном инсталляторе. Язык: английский + русский Активация: есть Скачать ArcSoft Portrait + 3.0.0.402 Пароль к архиву: ogotop.com . ArcSoft Portrait + 3.0.0.369 Rus + Portable ArcSoft Portrait + 3.0.0.369 — новинка от ArcSoft для автоматической ретуши фотографий. Программа автоматически определяет расположение лиц, имеет 20 готовых пресетов очистки от артефактов и стилейжа, пакетный режим обработки изображений. Нет необходимости прибегать к сложным графическим редактором, не требует обучения профессиональных и навыков, достаточно выбрать тип оптимизации, просмотреть его, а сохранить полученное изображение.Скачать программу можно по прямой ссылке (с облака) страницы внизу. Основные возможности программы ArcSoft Portrait +: Авторетуширование для портретов. Пакетная обработка авторетуширования. Автоматическое определение лиц. Более 20-ти пресетов очистки и макияжа Просмотрщик фотографий, который позволяет разобраться в ваших лучших фотографиях. Русская / украинская зарегистрированные и портативные версии в одном инсталляторе. нажмите на картинку и она увеличится 4 4 9012 5 Операционная система: Windows XP, Vista, 7,8 (x86, x64) Процессор: 1 ГГц Оперативная память: 512 МБ Место на жестком диске: 88,6 МБ Язык интерфейса: русский Размер: 16,5 МБ апте4ка: выено * архив БЕЗ пароль КАК ТУТ СКАЧАТЬ — ВИДЕО откроется в новом окне 9012 откроется в новом новом в новом окне . Leave a comment 21.11.2019 by : alexxlab Разное Кексы нарисованные: Картинки d0 ba d0 b5 d0 ba d1 81 d1 8b d0 bd d0 b0 d1 80 d0 b8 d1 81 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 bd d1 8b d0 b5, Стоковые Фотографии и Роялти-Фри Изображения d0 ba d0 b5 d0 ba d1 81 d1 8b d0 bd d0 b0 d1 80 d0 b8 d1 81 d0 be d0 b2 d0 b0 d0 bd d0 bd d1 8b d0 b5 %d0%ba%d0%b5%d0%ba%d1%81 PNG, векторы, PSD и пнг для бесплатной загрузки ма дурга лицо индуистский праздник карта 5000*5000 Крутая музыка вечеринка певца креативный постер музыка Я Май Ба концерт вечер К 3240*4320 вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг 800*800 в первоначальном письме ба логотипа 1200*1200 ба конфеты шоколад 800*800 Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба 800*800 индийский фестиваль счастливого карва чаут каллиграфия хинди текст ба 5041*5041 дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба 1200*1200 99 имен аллаха вектор al baith асма husna 2500*2500 Счастливого Дивали традиционного индийского фестиваля карта с акварелью ба 5041*5041 ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания 5556*5556 сердце сердцебиение любовь свадьба в квартире цвет значок векторная icon 5556*5556 концепция образования в выпускном вечере баннер с цоколем и золотой ба 6250*6250 малыш парень им значок на прозрачных ба новорожденного весы вес 5556*5556 instagram компас навигационная линия и глиф сплошной значок синий ба 5556*5556 простой ба дизайн логотипа вектор 8542*8542 в первоначальном письме шаблон векторный дизайн логотипа 1200*1200 стекло 5556*5556 календарь дата месяц год время синий значок на абстрактное облако ба 5556*5556 клубника цифровой логотип дизайн вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 церковь 5556*5556 фитотерапия натуральная чаша плоский цветной значок вектор икона ба 5556*5556 чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение 5556*5556 шестеренка и пальмовое дерево логотип дизайн вдохновения изолированные на белом ба 1200*1200 чат пузыри комментарии разговоры переговоры аннотация круг ба 5556*5556 Шань Хай Цзин Ба змея Отличный зверь монстр 2000*2000 вектор абстрактный баннер дизайн веб шаблон коллекции веб ба 1200*1200 Буква c с логотипом дизайн вдохновение изолированные на белом ба 1200*1200 ба набор ярким цветом hexagones вектор гранж элементы дизайна 4500*4500 кормить галерея instagram устанавливает линию и символ твердого значок голубой ба 5556*5556 ветер торнадо катушка дизайн логотипа вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 передача стороны идея перечень услуг значок на прозрачных ба решение 5556*5556 камран аббас ба урду каллиграфия бесплатные eps и png 5000*5000 коробка и объектив камеры значок дизайн вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 классическая винтажная зеленая рок гитара логотип с деревом и полутоновым ба 5000*5000 головоломки наука решение синий значок на абстрактное облако ба 5556*5556 рисованной свинины логотип кабана вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 Шань Хай Цзин Ба змея свинья Луан птиц 3508*2480 моно линия слон логотип дизайн вдохновения изолированные на белом ба 1200*1200 вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг 800*800 instagram наборы акций бизнес плоская линия заполнена значок вектора ба 5556*5556 в поход местонахождение им значок на прозрачных ба карта план трек 5556*5556 буква l дантист логотип дизайн вдохновения изолированные на белом ба 1200*1200 декабрь 2019 год календарь шаблон штрих заголовок ба 5556*5556 камран ба урду каллиграфия бесплатные eps и png 5000*5000 ложка и вилка ресторан логотип вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 аэрозольная краска пистолет строительство плоский цветной значок вектора значок ба 5556*5556 золотой цветок лотоса роскошный дизайн вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 в феврале 2019 год календарь шаблон штрих заголовок ба 5556*5556 молот дом строительство логотип вдохновение изолирован на белом ба 1200*1200 Маффины РУССКАРТ MAFF творожные — «вкуснотища-а-а!♥ очень нежно)» Привет! ♥ Сегодня я бы хотела поделиться своим мнением о творожных маффинах фирмы «Русскарт», которые я приобрела по причине скидки, моей любви к творогу. Кстати, интересный факт: именно фирма «Русскарт» выпускает знаменитые кукурузные палочки «Кузя», которые так полюбились сладкоежкам. Итак, начну с упаковки. Она действительно красочная, привлекает внимание, дизайн мне очень понравился. Яркая надпись «НОВИНКА!», хоть товару уже и 2 года) Название товара видно сразу, нарисованные кексы возбуждают аппетит.  Удобно открывать, проблем не возникло. Кстати, она носит название флоу-пак, если кому интересно!) Упаковка плотная, кексы запечатаны хорошо, но это ещё и вопрос транспортировки. Срок хранения таких маффинов — 4 месяца, что, конечно же, не очень полезно для организма, но иногда можно Состав не из самых лучших, минус одна звёздочка: Мука пшеничная, сахар, вода, маргарин (масла растительные рафинированные, вода, соль, эмульгаторы: Е471, Е475; ароматизатор «Сливки», регулятор кислотности — лимонная кислота, красители: куркумин, аннато), яйцо куриное, загустители: глицерин, ксантановая камедь; сухой творожный порошок, эмульгатор Е471, разрыхлители: пирофосфат натрия, карбонат натрия; соль, ароматизатор «Творог», консервант — сорбат калия, антиокислитель — лимонная кислота. Я вижу здесь эмульгаторы Е471 и Е475 . Согласно недавним исследованиям, стабилизатор E471 практически безвреден для здоровья, не вызывает аллергию у детей, но может послужить причиной быстрого набора веса, так как даная добавка калорийна и содержит в себе множество жиров. E475 тоже разрешён в использовании, однако, является свидетельством того, что продукт ненатрульный и, скорее всего, имеет в составе скрытые несовместимые химикаты. Пищевая и энергетическая ценности типичны для такого ряда продуктов: Энергетическая ценность (ккал на 100 г) — 450 Белки, г (в 100 г) — 7 Жиры, г (в 100 г) — 25 Углеводы, г (в 100 г) — 51 Изготовлен по ТУ: Наконец, перейдём к самим кексам. Каждый маффин в индивидуальной упаковке, что очень удобно, так как можно взять с собой в качестве перекуса) Написано, что масса всех кексов — 330 граммов, а их 11, соответственно один должен весить около 30 граммов. Проверяем: И действительно! Реальность превысила ожидания!♥ ♥ВКУС!♥ Маффины просто «таят» во рту, они действительно оказались очень нежными, а запах очень ароматный. Творог чувствуется совсем немного, что и оправдывает сухой творожный порошок и ароматизатор в составе. Кексики совсем не приторные, достаточной влажности, отлично сочетаются с чаем или какао) Такие пирожные не на один раз, вкус не надоедает, так что с уверенностью могу отметить, что маффины мне понравились!♥ Подводя итоги, хочу заявить, что несмотря на ужа-а-а-асный состав (хотя, и похуже видали), я рекомендую такие воздушные, мягкие кексы! Конечно, не стоит увлекаться, ведь во всём нужна мера Ткань Розовые и голубые кексы в корзинках с декором клубники и шоколада, нарисованные черными линиями Ткань Розовые и голубые кексы в корзинках с декором клубники и шоколада, нарисованные черными линиями — закажи на #MarketShmarket. com любая ткань с любым принтом Код купона на скидку 10%: WWW Действует до 24.08.2020 включительно Укажите адрес электронной почты и мы отправим купон на скидку, чтобы он не потерялся. Спасибо, не надо. option-select Закажите любой принт на любом из 43 вариантов тканей 🔥 Цифровая печать по ткани от 1 метра атлас-стрейч батист (100% хлопок) бифлекс матовый 220-230гр бифлекс матовый 260гр блэкаут вафельное полотно (хлопок) габардин деним (джинса) джерси милано интерлок (100% хлопок) искусственный шелк капитоний (хлопок с утеплителем) кашкорсе костюмно-плательная стрейч креп-шифон стрейч кулирка (хлопок с лайкрой) кулирка спорт (пэ с лайкрой) курточная лен умягчённый мега-муслин мембрана на флисе мембранная муслин в клеточку оксфорд 600D очень плотный хлопок пальтовая плательно-блузочная стрейч плюш минки рибана (хлопок с лайкрой) рибана спорт сатин (хлопок, 160см) сетка стрейч супер-хлопок термо-бифлекс фланель флис антипиллинг футер 2-нитка начёс (100 % хлопок) футер 2-нитка петля (хлопок с лайкрой) футер 2-нитка петля спорт футер 3-нитка начес (80% хлопок) футер 3-нитка петля (80% хлопок) хлопколён шитьё (хлопок с вышивкой) шифон Тэги: конфеты, пекарня, день рождения, печенье, черный, кекс, праздник, вишня, шоколад, коллекция, печенье, готовка, крем, кекс, кексы, милый, декор, украшение, вкусно, дизайн, десерт, рисование, есть, элемент, еда, глазированный, гурман, графика, рука, сердце, значок, значки, иллюстрация, изолированный, меню, кекс, кексы, вечеринка, набор, эскиз, закуска, клубника, стиль, сладкое, сладости, водоворот, вкусно, начинка, ваниль, вектор Обратный звонок Наверх Включите в вашем браузере JavaScript! × Маникюр с глазом (фото) В наше время придумано огромное количество разных средств, делающих маникюр уникальным и эффектным. Если вы слышите от мастера выражение «маникюр с глазом», то сразу представляете себе нарисованные на ногтевой пластине глаза, однако не всегда это будет означать данное изображение. В последние годы модницам полюбился яркий, сверкающий маникюр под названием «Кошачий глаз». От других гель-лаков его отличает некая глубина и трехмерность, которая создается благодаря мельчайшим металлическим частичкам, имеющимся в его структуре. Для создания бликов на ногте понадобится магнит, который можно приобрести вместе с данным лаком. В статье рассмотрим несколько интересных вариантов маникюра с глазом простым, нарисованным кисточкой, а также полюбуемся на работу мастеров с гель-лаком «Кошачий глаз» на представленных фотографиях. Кроме того, изучим, как такой нейл-арт можно сделать в домашних условиях, как пользоваться магнитом и какими декоративными элементами можно украсить ногти на этом сверкающем покрытии. Рисунок кисточкой и дотсом Маникюр с глазами можно выполнить в любой цветовой гамме. В домашних условиях сделать такой нейл-арт будет несложно, справится даже девушка без особых художественных способностей. Главное — нарисовать контуры опрятными и ровными. Делать маникюр можно разными способами. После гигиенической обработки кутикулы и придания пластине красивой формы обезжирьте ноготь и протрите его антисептиком. Затем нанесите базовый слой и высушите ногти под лампой. Дальше действия совершают на свое усмотрение, с применением разных техник. Первым слоем можно сделать белый цвет и высушить ногти под лампой. Дальше заклеивают скотчем полукруг глаза, а остальную пластину покрывают уже серым гель-лаком. Перед высушиванием снимите обязательно скотч. Дальше дотсом разного диаметра ставят последовательно три точки радужки и зрачка и рисуют тонкой кисточкой реснички. Некоторым мастерам удобнее пользоваться самым маленьким наконечником дотса и для рисунка. Останется все высушить и окончательно нанести топовый закрепитель. Другой способ подойдет тем, кто отлично справляется с кисточкой и рисует мелкие детали точно и с ровными краями. После подготовки ногтей наносится сразу серый гель-лак и высушивается. Потом кисточкой и дотсом делают рисунок и сразу все сушат. Останется только поверх изображения нанести топовый гель-лак и высушить. Не забудьте смывкой в конце снять липкий слой. Маникюр с наклейками Глаз на ногтях можно не рисовать самостоятельно, а выбрать изображение из набора наклеек на водной основе. На каждый ноготь подберите разные символы звездного неба – месяц, звезды и «всевидящее око». Пользоваться наклейками просто. На 10 секунд положите их бумажной стороной на мокрую ветошь. Подготовленные ногти с нанесенным фоном серого цвета покрывают топовым лаком. С вырезанной наклейки стирают бумагу салфеткой без ворса и приставляют на выбранное место на ноготь. Подержите ее под лампой 10 секунд, а потом полностью ноготь намажьте закрепителем и сушите дальше уже как положено, то есть 2 минуты. Маникюр с изображением кошки Эффектно будет выглядеть молодежный вариант маникюра с мордой кошки. По центру нарисован нос зверя, на указательном и безымянном пальцах – зеленые кошачьи глаза, а на крайних ногтях – пушистые белый усы. Интригующе выглядит картинка на черном фоне. Такой маникюр с глазами выполняется кисточкой. Если вы не обладаете талантом художника, то обратитесь за профессиональной помощью в салон. Глаза рисуют с тенями и бликами, а это непросто. По-другому изображение будет выглядеть нелепо, наподобие детского рисунка. Знакомство с палитрой «Кошачьего глаза» Маникюр «Кошачий глаз» гель-лаками можно создать в любой цветовой гамме. На фотографии ниже рассмотрите варианты цветов и как лак будет выглядеть на ногтях. Даже однотонное покрытие ногтей данным лаком смотрится невероятно эффектно, особенно красиво переливаются блики на солнце или при свете электрических ламп. После предварительной подготовки ногтей и нанесения базы высушите ногти под УФ-лампой. В зависимости от желаемой глубины цвета ноготь покрывают 1 или 2 раза. Если вы хотите, чтобы цвет маникюра гель-лаком «Кошачий глаз» был более насыщенным, то первый раз нанесите его на пластину и высушите. После повторного намазывания кисточкой уже понадобится магнит. Как он выглядит, рассмотрите на фотографии ниже. Его нужно поднести к намазанному ногтю и подержать несколько секунд. В это время металлические частички намагнитятся, на ногте будет виден блик светлого оттенка. Только после этого можно покрытие сушить. Дальше действуют по обычной схеме – наносят топ, высушивают и стирают липкий слой смывкой. Некоторые мастера советуют магнит слегка проворачивать, тогда из бликов получается оригинальный рисунок. Все ногти оформляются идентично, чтобы сверкающие полоски смотрелись одинаково. Сапфировые ноготки со стразами Особенно торжественно и нарядно выглядит темно-синий маникюр «Кошачий глаз» (фото ниже). Лучше всего такой нейл-арт делать в зимнюю пору. Для дополнительного блеска на выбранных пальцах по контуру основания наклеивают стразы. Можно выбрать камни разного размера и выложить их в порядке убывания к краям. Декор ногтей можно выложить из серебряных бульонок или такого же цвета заклепок. Для прикрепления мелких деталей удобнее и надежнее всего пользоваться специальным косметическим клеем. Достаточно поставить небольшую каплю и усадить в нее камушек, а потом высушить ноготь под лампой. Если у вас клея нет, тогда поставьте капли липкой базой. Для надежной фиксации поверхность со стразами можно покрыть топом. Изумрудный маникюр «Кошачий глаз» с дизайном из одного крупного камня ромбовидной формы и мелких серебристых страз можно увидеть на следующем представленном ниже фото. С таким нейл-артом справится любая женщина в домашних условиях. Действия производят в том же порядке, что и в прошлом описании, повторяться не будем. Рисунок из камней можно выложить любой, по желанию. Удобнее предварительно поместить его детали на поверхности стола, а уже потом понравившийся вариант перенести на один из выбранных ногтей, в нашем варианте это безымянный палец. Зимний пейзаж Маникюр «Кошачий глаз» на фото ниже украшен изображениями зимнего леса, присыпанной снегом избушки и отдельных летящих снежинок. Такой нейл-арт прекрасно выглядит на темно-синем или голубом фоне. Блики создают впечатление отблесков месяца в новогоднюю ночь. Так как перед праздником все салоны имеют запись на неделю вперед, то вполне можно самостоятельно сделать такой оригинальный маникюр и дома. Работать нужно тонкой кисточкой. Чтобы постоянно ее не окунать в баночку с лаком, нанесите по капле лаков каждого цвета на кусок пищевой пленки. Сочетание рисунка со стразами На сверкающем фоне рисунок можно выполнить только белого цвета, иначе он просто не будет виден. Сначала нарисуйте орнамент на листе бумаги, потренируйтесь его делать кисточкой на ногте с использованием зубной пасты. Если вы увидите, что рисунок ложится ровно, все завитушки получаются аккуратными, можете спокойно наносить рисунок на накрашенные «Кошачьим глазом» ногти. Дополнительно украсить маникюр можно стразами, расположив их по центру или внутри завитков рисунка. Фантазируйте самостоятельно! Возможные сочетания Если вы работаете с таким уникальным гель-лаком, то необязательно покрывать им все пластины. Можно акцентировать внимание на одном из ногтей, окрасив его однотонным обычным гель-лаком на тон светлее. Растительный орнамент удобнее рисовать наконечником дотса с самым маленьким шариком на конце. Для работы лучше всего поставить каплю на пищевую пленку и просто окунать в густую жидкость дотс. В статье мы рассмотрели фото маникюра «Кошачий глаз» с дизайном в разных стилях. Теперь вы знаете, как можно самостоятельно сделать такой эффектный, но простой в исполнении нейл-арт. При желании нанести рисунок обычного глаза кисточками или с помощью наклеек воспользуйтесь нашими подсказками и советами. Удачи! 😂Как нарисовать кекс: пошаговое руководство😂 Нарисуй кекс : Вкусные кексы !!! Кто не любит кексы? Они такие прекрасные на вкус. От этих шоколадных кексов с ванильной начинкой внутри у меня слезятся слезы от одной мысли об этом. Но что делать? Я не могу сейчас пойти съесть кекс, потому что мне нужно научить вас, ребята. Почему бы не наполнить свой желудок , нарисовав реалистичный кекс , вместо того, чтобы идти его есть. Я знаю, дети, что вы все, должно быть, очень любите кексы.Но помните, что не ешьте слишком много кексов, так как это может вызвать кариес, а содержание сахара в нем очень высокое, что может привести к некоторым проблемам со здоровьем. Так что не ешьте слишком много кексов каждый день. Теперь я не могу перестать думать о том, сначала давайте вместе съедим кекс. Иди и принеси свои кексы, давайте вместе устроим небольшую вечеринку. Готово, теперь мы готовы приступить к рисованию. Так что поторопись, прежде чем я пойду и возьму еще один кекс. Внимательно следуй моим шагам. Как нарисовать милый кекс для детей? Шаг 1 Нарисуйте круговой контур верхней части кекса. А затем нарисуйте верхушку гриба, как показано. Шаг 2 Нарисуйте маленькие милые глазки овальной формы и рот волнистой линией. Нарисуйте небольшие геометрические формы, чтобы показать шоколадные чипсы. Шаг 3 Нарисуйте нижнюю часть кекса, которая скрыта и помещена в бумагу для кексов, как показано. Теперь нарисуйте на нем параллельные изогнутые линии, чтобы показать бумагу. После этого вы готовы с маффином. Раскрасьте его или заштрихуйте по своему желанию. Как шаг за шагом нарисовать реалистичный кекс? Шаг 1 Сначала мы нарисуем обертку маффина, которая имеет форму растянутой буквы U. Шаг 2 Закройте U-образную форму, нарисовав изогнутую линию, соединяющую оба конца. Теперь нарисуйте параллельные прямые линии, начиная сверху и почти доходя до низа, но не касаясь нижней поверхности. Шаг 3 Для каждой пары параллельных линий вверху нарисуйте маленькие острые полукруги, как показано. Шаг 4 Нарисуйте структуру в форме яйца над оберткой для кексов, чтобы показать торт, размер которого больше, чем полукруг обертки.Теперь соедините овал со сторонами обертки, проведя небольшие дуги. Шаг 5 Нарисуйте другую структуру в форме яйца поверх предыдущей, чтобы сформировать слои торта, которые должны быть меньше, чем предыдущий слой. Шаг 6 Нарисуйте небольшую каплю, похожую на форму воды, чтобы показать глазурь наверху, чтобы завершить кекс. Глазурь на торте Los Gatos: Cupcakes МОЖНО ЛИ СОДЕРЖАТЬ счастье в написании? мы так думаем. С 1985 года мы их ежедневно покрываем льдом. Да, 1985 год … задолго до того, как кексы стали их собственной группой еды. В дополнение к кексам, показанным ниже, мы также предлагаем слишком многочисленные сезонные и праздничные сорта и постоянно меняющаяся функция. Побалуйте себя поездкой по ICING, чтобы узнать, что нового. Не все вкусы доступны каждый день. Позвоните, чтобы узнать, что сейчас в очереди. Если мы не делаем ваш фаворит, его можно заказать по специальному заказу минимум из 6 или 12 штук, в зависимости от вкуса.Яичный могучий сезон. Мы щедры на нашу глазурь. Щелкните фото для описания. Доступны рисованные произведения искусства, звоните, чтобы узнать. См. Страницу «ТОРТЫ» в галерее «Рисованные рисунки», где можно найти несколько примеров пользовательских кексов. Кексы, которые подаются холодными, будут казаться более плотными, твердыми, иметь более сухое ощущение во рту и менее ароматный. Наша продукция может содержать фрагменты косточки или ореховой скорлупы. Классические кексы Шоколадные СПЕЦИАЛЬНЫЕ КЕКСКИ СПЕЦИАЛЬНЫЕ КЕШКИ GoldenVanilla ДРУГИЕ ВАРИАНТЫ Альтернативы Веганский *, без пшеницы, VWF.Так хорошо, ты поклянешься, что мы лжем. Не все вкусы доступны каждый день. Позвоните, чтобы узнать, что сейчас в очереди. Если мы не делаем ваш фаворит, его можно заказать по специальному заказу минимум из 6 или 12 штук (Eggnog сезонный). Мы щедры на нашу глазурь. Нарисованные от руки иллюстрации доступны на некоторых разновидностях, звоните, чтобы узнать. Заявление об ограничении ответственности Наши альтернативные продукты обрабатываются на той же кухне, которая также используется для обработки продуктов, содержащих пшеницу, овес, молочные продукты, яйца, арахис, орехи и сою (фактически, большинство наших продуктов производится из пшеничной муки), включая использование одного и того же оборудования для производства нескольких продуктов.Мы используем термины «без пшеницы», «без муки», «веганский», «без молока» и «без яиц» просто для описания тех продуктов, которые сделаны без пшеницы, муки, продуктов животного происхождения и молочных продуктов или яйца (если применимо) в качестве конкретного ингредиента, однако всегда существует риск перекрестного загрязнения ингредиентов в зависимости от наших процессов. Соответственно, мы не можем гарантировать, что в наших Альтернативных продуктах нет следовых количеств «подозрительных» ингредиентов, даже тех, которые описаны. как «без пшеницы», «без муки», «веганский», «без молока» и «без яиц».В свете этого риска, если вам абсолютно необходимо или вы хотите полностью избежать использования определенных ингредиентов (например, если у вас непереносимость глютена и высокая чувствительность к глютену), вам следует избегать нашего Всего товаров. Клиенты, которым нужна дополнительная информация об ингредиентах в наших альтернативных продуктах, должны связаться с нами. * Мы выпекаем с использованием чистого тростникового сахара C&H, который из-за методов обработки считается некоторыми не веганским. Кекс клипарт PNG изображения | Векторные и PSD файлы иллюстрация желтого кекса 2500 * 2500 иллюстрация кекса в стиле иконок 1200 * 1200 мультфильм кекс для украшения дня рождения 1200 * 1200 мультфильм вектор кексы 1200 * 1200 кекс 4167 * 4167 милый кекс векторные иллюстрации в мультяшном стиле 4167 * 4167 000 светлый цвет шоколадных 1200 * 9 барных кексов розовый кекс иллюстрация 2000 * 2000 красный и желтый кексы с мороженым клипарт 1200 * 1200 шоколадные кексы картинки 1200 * 1200 кексы вектор * 1200 голубые кремовые кексы клипарт 1200 * 12 00 рисованные белые кремовые кексы клипарт 1200 * 1200 розовые сладкие кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные рождественские елочные кексы клипарт 1200 * 1200 лимонные кексы клипарт 1200 * 1200 фиолетовые черничные кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные кексы с маленькими медведями клипарт 1200 * 1200 рисованные виноградные кексы 1200 * 1200 ручная роспись кексов wechat клипарт 1200 * 1200 рисованные розовые спиральные кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные милые кексы клипарт 1200 * 1200 точка кексы клипарт 1200 * 1200 рисованной зеленый ми nt кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные милые клубничные кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные коричневые кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные вишневые кексы 1200 * 7 1200 рисованные кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные цветочные кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные розовые вишневые кексы клипарт 1200 * 1200 9rel000 кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные бисквитные кексы клипарт 1200 * 1200 рисованные кексы с флагами клипарт 1200 * 1200 рисованные кексы с подсолнечником 1200 1200 * светло-розовые вкусные кексы клипарт 1200 * 1200 90 147 голубые кексы с мороженым клипарт 1200 * 1200 мультфильм любовь кекс клипарт 1200 * 1200 рисованные кексы с любовью клипарт 1200 * 1200 рисованные кексы с клубникой 1200 * 1200 кексы клипарт мейсис и клубничная начинка 1200 * 1200 вишневые вкусные кексы клипарт 1200 * 1200 светло-розовые вкусные кексы клипарт 120014 сладкие и вкусные кексы клипарт 1200 * 1200 черничные сладкие и вкусные кексы клипарт 1200 * 1200 красивые кремовые кексы клипарт 1200 * 1200 светло-голубые мороженое кексов 1200 * 1200 светло-фиолетовый кремовый стаканчик торт клипарт 1200 * 1200 кекс клипарт для вечеринки и другие были укушены 1200 * 1200 рисованные конфеты кексы клипарт 1200 * 1200 пушистые и вкусные кексы 1200 * 1200 кекс клипарт простой и оригинальный вектор 1200 * 1200 голубые кексы с ручной росписью 1200 * 1200 кекс десерт этикетка для выпечки 1200 * 1200 07 рисованной черной линией иллюстрация кекса на день рождения 1200 * 1200 кекса для гурманов 3000 * 3000 кекса иллюстрации 1997 * 2028 рисованной черной линии иллюстрации кекса на день рождения 1200 * 1200 плоский кекс 2 000 * 2000 иллюстрация шоколадного кекса 2000 * 2000 «Ангел, посланный с небес»: конный экипаж везет Камиллу «Кекс» МакКинни к месту последнего упокоения Камилла «Кекс» МакКинни, 3- -летняя девочка, трагическое похищение и смерть которой оказали огромное влияние на Бирмингем и за его пределами, в воскресенье была доставлена ​​к месту ее последнего упокоения в белом конном экипаже. Толпа окружила ворота кладбища Элмвуд после того, как более 1000 скорбящих заполнили христианское служение Нового начала в восточном Бирмингеме, чтобы попрощаться с Камиллой, которую пастор Сильвестр Уилсон описал как ангела, посланного с Небес, чтобы совершить Божью работу в течение ее короткого времени. земной шар. «Она была ангелом, посланным с небес», — сказал Уилсон. «Бог вернулся только за своим ангелом, потому что одна маленькая девочка, дожившая до трех лет, собрала вместе весь этот город, всю страну.Не позволяй ее смерти быть напрасной. Камилла была похоронена через две недели и один день после того, как ее похитили с вечеринки по случаю дня рождения в Бирмингеме и убили от удушья. «Этот трехлетний ребенок обладает титаническими способностями, — сказал начальник полиции Бирмингема Патрик Смит. «Она объединила город. Она объединила город ». «Я думаю, она коснулась веревки в городе, — сказал Смит. — Это было преступление« как ты посмел ». Как вы смеете трогать наших детей. Как вы посмели проявить неуважение к нашему сообществу.Думаю, поэтому это задело за живое «. Праздник жизни Камилла начался в 13:00. в христианском служении «Новое начало» в восточном Бирмингеме. Святилище церкви заполнило более 800 человек, а еще 400 с лишним — в переполненном помещении. «То, что мы видим здесь, является чистым злом, — сказал пастор о трагическом убийстве Камилла. — Это не дело рук Господа». «Мой разум и мои чувства повсюду», — сказал он, добавив, что одному из его внуков только что исполнилось три года в пятницу. «Сейчас я борюсь, потому что понимаю, что я человек Божий, я пастор этой церкви, и это не изменится. Но я не знаю, как бы я себя чувствовал, если бы это случилось с одним из моих. Я сказал жене, что боюсь, что не буду пастором этой церкви, но, возможно, я буду пастором-заключенным ». Камилла пропала в субботу, 12 октября, из муниципального жилищного фонда Tom Brown Village. Она была объявлена ​​мертвой 10 дней спустя, когда полиция Бирмингема, агенты ФБР и коронер округа Джефферсон извлекли ее останки на свалке северного округа Джефферсон. Ее тело было обнаружено 22 октября в мусорном контейнере Santek, который был припаркован рядом с жилым комплексом Center Point, где жили Столлворт и Браун. Мусорный контейнер был доставлен на свалку недалеко от Уорриора, где полиция Бирмингема и агенты ФБР нашли тело Камиллы и объявили ее мертвой в 17:16. Бирмингемский активист Карлос Чаверст был среди четырех мирян, выступавших на похоронах Камилла. «Есть семья, которая страдает», — сказал Чаверст. Он прочитал часть текстового сообщения, отправленного ему матерью Камилла, Эйприл Томас, в 1:59.м. Пятница. «Когда все спят по ночам, самая трудная часть моего дня — не держать ее и не думать о том, что я мог бы повесить, чтобы этого не произошло. Я так старалась быть хорошей матерью, и мне кажется, что дьявол все еще победил меня, и это слишком большая часть моего сердца, и я ничего не могу сделать. Я чувствую себя беспомощным. Несколько минут превратились в адскую жизнь ». « Мы должны быть здесь ради этой семьи », — сказал Чаверст. «Похороны могут быть сегодня, но боль будет навсегда. Выступил также Эд Филдс, главный стратег и старший советник мэра Рэндалла Вудфина. Он сказал, что тяжелое положение Камилла тронуло мэра, и что «его сердце со всеми вами». «Наш мэр сказал это лучше всего:« Мы все — семья Камиллы ». Этот кекс подслащил сердца и языки нации в то время, когда он нам больше всего нужен», — сказал Филдс. Дядя Камиллы по материнской линии, Стив Лонг, вспомнил свою племянницу как тихую и красивую, и сказал, что она хотела бы счастливого празднования возвращения домой.«Бог приобрел ангела в своем царстве», — сказал Лонг. В программе служения это было написано от имени Камиллы: «Моей любящей матери и моему преданному отцу 22 апреля 2016 года я тайно вложил в ваши сердца, которые будут длиться вечность. Любовь, которую вы почувствовали в день моего рождения, продлится до нашего небесного воссоединения. Не огорчайтесь, потому что мое время было коротким, просто вспомните очаровательные и забавные времена. Прежде всего, помня все мои нежные объятия и поцелуи, внимательно слушайте и следите за эхом моего смеха в воздухе.” Очередь из автомобилей в процессии от церкви на востоке Бирмингема до кладбища Элмвуд была длиной не менее мили и возглавлялась полицейскими Бирмингема на мотоциклах. В миле от кладбища тело Камилла было перенесено в белый конный экипаж. Зрители выстроились вдоль Шестой авеню Юг, чтобы засвидетельствовать свое почтение. Душераздирающее открытие тела Камиллы всего пять дней назад положило конец исчерпывающим 10-дневным поискам Камиллы, похищенной во время празднования дня рождения в Бирмингеме октября.12. Похищение произошло около 20:30. в муниципальном жилом комплексе Tom Brown Village у шоссе Мессер-Аэропорт. Дети, пришедшие на вечеринку, сказали, что мужчина вышел из внедорожника и посадил Камилла в машину. На следующий день полиция Бирмингема провела обходы по домам, раздавая листовки с фотографией Камилла, и опубликовала фотографии с наблюдения за магазином с ближайшей станции Shell, на которых запечатлено интересующее лицо и подозреваемый автомобиль — Toyota Sequoia. Всего через 24 часа после исчезновения Камилла жители комплекса кондоминиумов Center Point позвонили в службу 911, обнаружив припаркованную на улице Toyota Sequoia.Патрик Столлворт, 39 лет, и Дерик Ириша Браун, 29 лет, были взяты под стражу как лица, представляющие интерес. По словам полиции, именно Сталлуорт был человеком, запечатленным на видео наблюдения за магазином. Два дня спустя, Бирмингем полиция обвинила Stallworth семь преступлений — хранение детской порнографии и хранение с целью распространения детской порнографии. Изображения были обнаружены в его телефоне во время расследования похищения. Власти заявили, что на его телефоне не было обнаружено никаких изображений Камилла. Три дня назад окружной прокурор округа Джефферсон Дэнни Карр объявил о тяжком убийстве ребенка в возрасте до 12 лет, которое предъявлено Сталлворту и Брауну. Оба содержатся без залога в тюрьме округа Джефферсон. Против пары могут последовать дополнительные обвинения. Также в четверг семья Столлуорта опубликовала следующее заявление: «Мы глубоко опечалены смертью маленькой Камиллы МакКинни. Мы искренне молимся и сочувствуем ее семье, но мы знаем, что этого недостаточно.У этого драгоценного ребенка должна была быть возможность наслаждаться жизнью и осуществлять свои мечты. Мы не можем найти достаточно слов, чтобы выразить свое горе, и мы обезумели от того факта, что член семьи Столлвортов обвиняется в этом чудовищном деянии. Судьба Патрика Столлуорта будет определяться системой законов — системой, которую мы уважаем и уважаем. Патрик вырос в семье с высокими ценностями. Действия, которые он якобы совершил, никоим образом не отражают нашу семью. Мы просим, ​​чтобы о нашей семье не судили по действиям одного человека.Мы ненавидим бессмысленное насилие и, тем более, осуждаем акты насилия в отношении беззащитных детей. Мы продолжим молиться за семью МакКинни. Для нас это тоже трагедия ». Подозреваемые, которые, по утверждениям полиции, не имели отношения к Камилле или ее семье, в пятницу впервые явились в суд по обвинению в убийстве, вынесенном смертной казнью. Когда его спросили, есть ли у него какие-либо вопросы, Столлворт сказал судье: «Я не понимаю, почему мне было предъявлено обвинение в убийстве этого ребенка». Трагедия Камилла вызвала волну воспоминаний о девушке. Общегородское бдение было проведено возле мэрии Бирмингема после обнаружения ее тела, а также было проведено несколько других бдений. Преступники из метро Алабамы объявили о создании мемориального фонда в ее честь с денежным вознаграждением, собранным по ее делу — более 35 000 долларов — для использования в будущих расследованиях похищений детей. В субботу, в ее честь на Параде Magic City Classic была организована платформа, а позже группа A&M из Алабамы произнесла слово «Cupcake» во время перерыва 78-го Magic City Classic на стадионе Legion Field в Бирмингеме. Как нарисовать милый кекс 8 3 427×478 Симпатичный кекс с брызгами, открытка, открытка, брызги и каваи 4 1 230×230 Топ 25 бесплатных распечаток онлайн-раскраски кексов 1 1 275×320 Лучшие идеи рисования кексов Кекс 1 2 Раскраски с милыми кексами 763×890 Как нарисовать кекс с Пикачу Шаг 4 1 805×988 Кекс Удивительный шаг за шагом Как нарисовать кекс на день рождения 1 736×414 7 лучших способов нарисовать мультфильм милый! Ссылка на изображения 1 400×600 Лучшие идеи для рисования кексов Милый рисунок кексов 1 236×286 Скачать бесплатно вектор для рисования кексов (88,073 файлов) для рекламы 1 1 550×550 Симпатичный клубничный кекс от Sugarhai 1 674×900 Drawn Panda Cute Cupcake 1 1000×1172 Бесплатный Клипарт Кекс 1 1024×720 Как рисовать кексы Индереками Рисунок 1 1280×720 Как рисовать рождественские кексы шаг за шагом легко и мило 1 500×316 Как нарисовать милый кекс в стиле каваи с лицом на нем 1280×720 Как нарисовать милый кекс 1280×720 Как нарисовать счастливый, милый кекс 1280×720 Как нарисовать радужный кекс Легкие раскраски с милыми кексами 600×315 Как нарисовать милый кекс 320×320 Тег для рисования милых картинок Как нарисовать милую сонную панду 640×480 Youtube Игры 805×807 Cupcake Amazing Cute Cupcake Pics Pink Cupcake Cake Милый 1600×1236 Cupcake Awesome Cartoon Cupcake Stand Cute Cartoon Chick Cute 805×453 Cupcake Awesome Cute Cupcake Pics Cupcakes Герои мультфильмов 615×475 Cupcake Marvelous Как рисовать пирожные и кексы Карандашом 236×287 Кекс. 235×150 Как поэтапно рисовать мультяшных животных зоопарка Архивы 1 736×859 107 Лучшие картинки для взрослых раскраски для кексов 224×224 114 лучших рисунков изображений волос, мандалы и моделей 1920×1080 Рождественские Десерты 1920×1080 Кекс Мультяшный рисунок Как нарисовать радужный кекс Милый + Легко 1260×1040 Кексы 1 600×776 Симпатичные мультяшные кексы.Симпатичные кексы мультфильм. Смс Кексы 375×360 Симпатичные оранжевые наклейки на кекс от Sugarhai Redbubble Sweet 640×590 Милый кекс от 47flowers 1 550×550 Нарисуйте милые кексы для вас, автор Annaau 1200×1200 Рисованные Кекс Рисование линии 640×960 Fun2draw Cute Cupcake W Fun2draw Рисунки Еда 969×606 Как шаг за шагом нарисовать кекс 480×360 Как рисовать торты и кексы 300×200 Как нарисовать кекс 1280×720 Как легко нарисовать милый бант 300×200 Как нарисовать милый кекс Все права на опубликованные графические, графические и текстовые материалы на ClipArtMag. com принадлежат их владельцам (авторам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Все материалы предназначены только для личного пользования. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом сайте, свяжитесь с администрацией, и мы немедленно удалим материал, защищенный авторским правом. Как нарисовать реалистичный кекс с помощью цветных карандашей и Neocolor Кексов! Какое восхитительное удовольствие рисовать.Мы рассмотрим два разных подхода к рисованию кекса цветными карандашами. Урок первый — Розовый кекс с цветными карандашами Для этого проекта мы создадим рисунок восхитительного розового кекса цветными карандашами Prismacolor Premier на белой бумаге Stonehenge. Этот предмет имеет несколько контрастных текстур, которые внесут разнообразие в рисунок. Поскольку большинство цветов представляют собой вариации красного, готовый результат будет гармоничным. Используемые материалы … Белая бумага Stonehenge 9 на 12 дюймов H графитовый карандаш B карандаш графитовый Малярная лента Ластик для замешивания Используемые специальные карандаши Prismacolor … Малиново-красный (924) Малиновое озеро (925) Красный тосканский (937) пурпурный (930) Розовый (929) Румяно-розовый (928) Сирень (956) персик (939) Золотарник (1034) Охра жженая (943) Темно-умбра (947) 90% теплый серый (1058) 90% холодный серый (1067) 30% теплый серый (1052) 30% холодный серый (1061) 20% серый французский (1069) Белый (938) Кремовый (914) Бесцветный (1077) Каждая часть кекса имеет различную текстуру.Вишня сверху гладкая и светоотражающая. Сливочная глазурь пышная и покрыта складками внахлест. Небольшой кусочек торта, видимый прямо под глазурью, крупный. Обертка воскообразная и гладкая. Поскольку мы имеем дело с уникальными текстурами в каждом разделе объекта, мы будем разрабатывать каждый раздел индивидуально, продвигаясь сверху вниз. Для получения более гладких текстур мы сильно наложим слои цветов и полируем с помощью бесцветного блендера, удалив большую часть текстуры, создаваемой бумагой.Что касается глазури и торта, мы позволим текстуре бумаги работать в нашу пользу, позволяя некоторым зубцам бумаги оставаться видимыми. Шаг первый — передача изображения Начнем с переноса контурных линий (контуров) на бумагу для рисования. В этом случае используется перенос графита. Вы можете рисовать контурные линии от руки, но перенос контурных линий экономит время и обеспечивает точность. Чтобы перенести линии с помощью графита, мы сначала покроем обратную сторону эталонной фотографии или предоставленного шаблона контура мягким графитом. В этом случае используется графитовый карандаш 6В. Обязательно закройте всю форму кекса. Вы можете убедиться, что покрыли всю фигуру, поднеся ориентир к источнику света. После того, как задняя сторона закрыта, мы можем разместить ссылку на бумаге для рисования. Осторожно приклейте скотчем углы ссылки, чтобы ссылка не двигалась. Используя более твердый графитовый карандаш, такой как карандаш H, терпеливо обведите все контурные линии, которые хотите перенести.Вы можете добавить формы теней и бликов, если хотите. Умеренно надавите на карандаш. Перенести более мягкий графит с обратной стороны на поверхность для рисования не составит большого труда. Если вы будете слишком сильно надавливать, на бумаге для рисования образуются углубления, которые может оказаться трудным прикрыть цветными карандашами. После того, как контурные линии будут начерчены, мы осторожно удалим ссылку, чтобы показать наш рисунок контурной линии. В большинстве случаев перенесенный линейный рисунок будет довольно темным. Перед нанесением цветных карандашей мы осторожно приподнимем немного графита с помощью ластика, оставив слабую, но все еще видимую линию. Шаг второй — Начните с Cherry Начнем наносить цветные карандаши на вишню. От легкого до умеренного прикосновения покроем всю фигуру малиново-красным цветом (924), оставляя светлые участки открытыми. Большая часть зуба бумаги все еще видна после первого применения. Мягкие, более темные тона подчеркнуты слоем тосканского красного (937) поверх.Эти более темные значения находятся в верхнем левом квадранте вишни, а также с правой стороны и в центре. При нанесении этого цвета используется более сильное давление, заполняющее большую часть зуба бумаги. Мы будем использовать белый цвет (938) поверх светлых участков в верхней части вишни и с каждой стороны. С каждой стороны вишни белый слой накладывается прямо на малиново-красный, создавая розовый цвет. Чтобы сделать некоторые тени немного темнее, применяется немного темно-умбры (947). Этот цвет используется минимально и только там, где тени наиболее темные. Затем нанесите «Багровое озеро» на тело вишни и на самые темные тени. Это приложение делает цвет более однородным и помогает объединить вишню. Шаг третий — завершение вишни Затем мы нанесем бесцветный блендер (1077), сильно надавливая на все тело вишни, чтобы еще больше пропитать смесью текстуру бумаги.Это создает более гладкий вид, который более точно отражает текстуру поверхности вишни. См. Также: Как смешивать цветные карандаши Чтобы сделать красный немного более интенсивным, мы применим малиновый красный (924), сглаживая переходы от темного к светлому. Это приложение делает красный цвет более интенсивным, чем мы наблюдаем на эталонной фотографии. Если зубцы бумаги слишком заметны после добавления этого цвета, вы можете рассмотреть возможность нанесения еще одного обильного количества бесцветного блендера.Мы хотим убедиться, что большая часть, если не все, маленькие белые пятнышки от бумаги закрыты. Шаг четвертый — начните рисовать обледенение Когда вишня готова, мы готовы перейти к глазури. В этом разделе мы добавим немного фиолетового и персикового цветов, чтобы увеличить контраст и добавить интереса. Начнем с того, что сначала нанесем розовый цвет (929) на всю форму глазури, используя легкое или умеренное давление. В областях, где значение темнее, мы приложим небольшое усилие.Это помогает различить складки глазури, что будет важно при разработке теней. В затененных местах снова нанесем немного сирени (956) с умеренным или легким давлением. Затем следует аппликация персика (939) в областях, где виден переход от тени к свету. На более светлые участки нанесите легкий или умеренный румянец (928). После того, как эти цвета были применены, мы все еще должны видеть довольно много текстуры бумаги. Шаг пятый — завершение рисования обледенения Теперь мы готовы увеличить контраст и выделить блики и тени. Начнем с нанесения белого (938) цвета с сильным давлением на более светлые участки глазури. В затененных областях сначала нанесем 90% холодного серого (1067) очень легкими штрихами. Этот цвет яркий, поэтому рекомендуется легкое нажатие. Этот цвет обеспечивает приятный темный тон для наших теней. На области, на которые мы нанесли 90% холодный серый (1067), наложим немного тосканского красного (937).Это приложение возвращает красный цвет в тени. Затем мы усилим розовый цвет в областях со средним значением дополнительным нанесением румяна (928). На этот раз применяется давление от умеренного до сильного. Мы позволим части текстуры бумаги оставаться видимой в этом разделе, чтобы лучше отражать текстуру поверхности, наблюдаемую на обледенении. Тем не менее, нам все еще нужно применить бесцветный блендер (1077), чтобы сгладить переходы цвета и втирать часть среды в зубцы бумаги.Итак, после того, как цвета нанесены на свои места, бесцветный блендер наносится на все тело глазури с сильным давлением. Шаг шестой — Рисуем торт Мы продолжим работу вниз и займемся видимой частью торта под глазурью. Мы начнем с умеренного нанесения пурпурного цвета (930) и покроем всю форму. После этого нанесения следует умеренное нанесение персика (939), розового румянца (928) и легкого крема (914), наложенных непосредственно поверх.Это добавляет немного тепла и создает немного другой розовый цвет, чем на глазури. Мы также добавим немного больше желтого, добавив золотарник в областях. После того, как основной цвет на месте, мы можем работать над затемнением значений и добавить немного тени. Большинство теней находится прямо под глазурью и по краям обертки. Сначала наносится 90% теплый серый цвет (1058) легким нажатием. Затем следует легкое нанесение темной умбры (947). Чтобы завершить этот раздел, мы снова применим пурпурный цвет (930) с сильным давлением, в основном над областями тени. Шаг седьмой — Начало рисования оболочки Обертка частично полупрозрачна, что позволяет нам видеть часть цвета торта за ней. Мы видим, что он намного темнее внизу и светлее вверху. Мы также можем заметить, что сам торт розовеет вверху и становится желто-коричневым внизу. Начнем с более светлых тонов, которые мы замечаем вверху.Наше первое нанесение выполнено с использованием 20% французского серого (1069) при умеренном давлении. При нанесении этого цвета на карандаш в затененных областях оказывается более сильное давление. Затем слегка наложите 30% теплого серого (1052) поверх. Затем наносится пурпурный (930), чтобы выделить некоторые из розовых оттенков, которые видны через обертку. Затем золотарник (1034) используется для средней и нижней частей обертки перед полированием всей формы с помощью бесцветного блендера (1077).Чтобы выделить края, добавлен легкий контур с использованием 90% теплого серого (1058). Шаг восьмой — Завершение рисования обертки Теперь мы готовы добавить цвета к нижней части обертки и усилить тени между морщинами. Начнем с добавления немного жженой охры (943) в нижнюю часть, чтобы она перекрывала части аппликаций золотарника (1034). Для теней между каждой морщинкой и для более темного нижнего зелья у основания обертки применяется обильное нанесение темной умбры (947). Затем, чтобы сгладить текстуру, вся обертка полируется с помощью большого количества бесцветного блендера (1077). Шаг девятый — Добавьте отбрасываемую тень Теперь, когда наш кекс на месте, давайте утяжелим его, добавив тени. Тени здесь сложные, так как мы имеем дело с несколькими источниками света. Мы видим, что они частично перекрываются, оставляя более темную форму под кексом и немного правее. Для устранения тени применяется легкое нанесение 30% теплого серого (1052) с более сильным давлением в областях, где тень более интенсивная.Затем следует немного 90% холодного серого (1067), применяемого только в областях самого темного тона. Step Ten — Последние штрихи Поскольку на предыдущем этапе были сделаны легкие аппликации, зубец бумаги слишком прочный и заметный. Чтобы смягчить это, белый (938) применяется поверх вторичных теней и растягивается по внешнему краю самой сильной части тени. Бесцветный блендер (1077) затем используется для полировки более темных участков тени, завершая рисунок. Процесс наложения цветных карандашей может занять много времени. Чтобы усилить глубину цвета и создать насыщенное и прочное приложение, требуется множество применений карандашей. Но, создав базовое покрытие с водорастворимыми восковыми пастелями, можно сэкономить часть этих усилий без ущерба для насыщенности и глубины цвета. СКАЧАТЬ ВИДЕО Восковая пастель Neocolor II Термин «пастель» здесь может вводить в заблуждение.Лучшим описанием было бы «восковые мелки», даже если их называют «пастелью». Когда мы думаем о пастели, мы обычно думаем о масляной пастели или мягкой пастели. Но в случае восковой пастели связующим является воск, а не масло или гуммиарабик. Восковая пастель очень похожа на цветной карандаш, но более пигментирована. Воск также более мягкий, что позволяет наносить плотное покрытие без особого давления. Не все восковые пастели одинаковы. Некоторые из них водорастворимы, как в случае с Neocolor II, а другие нет (Neocolor I).Добавив немного воды кистью, пигмент, оставленный водорастворимыми восковыми пастелями, можно легко распределить по поверхности. Водорастворимые восковые пастели хорошо сочетаются с цветными карандашами на восковой основе и могут использоваться для быстрого покрытия больших площадей или создания хорошей основы для последующих нанесений цветных карандашей. Их также можно наносить непосредственно поверх цветных карандашей без большой потери интенсивности цвета. Рисование реалистичного кекса — шаг за шагом Рекомендуемые материалы (Некоторые из следующих ссылок являются партнерскими ссылками, что означает, что мы получаем небольшую комиссию, если вы совершаете покупку без дополнительных затрат для вас. ) Используемые цвета (цветные карандаши): Малиново-красный Багровое озеро Умбра темная Синий индиго Красный тосканский 20% теплый серый Крем Белый Французский серый Терракота Зеленое яблоко Начнем процесс с рисования контуров кекса графитовым карандашом «5H».Можно использовать любой графитовый карандаш, но более светлый карандаш может предотвратить смешивание цветных карандашей с получением серых оттенков. Рисунок выполнен на пастельной бумаге Canson Mi-Tientes в сине-серых тонах. Используется менее «зубчатая» (фактурная) сторона бумаги. Начнем с вишни и продвинемся наружу. Scarlet (Neocolor II) слегка наносится на основную часть вишни, добавляя немного белого на самые светлые участки. На затененной стороне нанесен оттенок черного. Используя кисть с небольшим количеством воды, цвета «активируются» и растекаются, заполняя форму. Поверхность сохнет очень быстро, что позволяет наносить поверх нее цветные карандаши. Crimson Lake и Crimson Red (Prismacolor Premiere) наносятся на тело вишни. Красный тосканский используется для затемнения тонов, а белый применяется в местах светлых участков. Затем аппликации цветного карандаша полируются бесцветным блендером.Затененные области внутри вишни затемняются еще больше, применяя Темную Умбру и немного синего Индиго. Красные оттенки усиливаются дополнительным нанесением малинового красного, а светлые участки — белым. Стебель начинается с нанесения желто-зеленой восковой пастели. Затем это приложение активируется и намазывается водой. Цвет усиливается нанесением Apple Green. На затененную сторону стебля нанесена темная умбра, затемняющая цвет.Terra Cotta также применяется, чтобы добавить немного разнообразия, перед нанесением крема на сторону стебля, ближайшую к источнику света. Затем эти аппликации полируются бесцветным блендером. Глазурь обрабатывается так же, как и в других разделах: наносится восковая пастель и затем активируется небольшим количеством воды. Сверху мы начнем создавать несколько областей чуть более темного оттенка, применив 20% теплый серый цвет. Французский серый применяется в некоторых областях, чтобы сделать значение немного темнее.Мелирование усиливается дополнительным нанесением белого цвета. Этот процесс повторяется для нижней части глазури. Кексы с тыквенным кремом и шоколадом на Хэллоуин Сезон тыкв в самом разгаре, а Хэллоуин не за горами, эти кексы с тыквенным кремом и шоколадными шляпками на Хэллоуин — отличный способ отпраздновать и то, и другое! Если вы любите кексы круглый год (а кто не любит), попробуйте мои шоколадные кексы с маслом Oreo Buttercream. Эти кексы — прекрасное угощение на Хэллоуин! Курс: Десерт Кухня: Американец Ключевое слово: Кексы с тыквенным кремом и шоколадными топперами на Хэллоуин Калорийность: 368 ккал Автор: Аманда Реттке-iambaker. net ШОКОЛАДНЫЕ КУПКИ 1/2 чашка (123 г) пахта 1 чашка (245 г) консервированная тыква 1 1/2 чашки (188 г) мука 2/3 чашка (79 г) какао 2 чайная ложкапорошок для выпечки 1 чайная ложка пищевая сода 1/2 чайная ложка соль 3/4 чашка (170 г) размягченное масло 1 чашка (200 г) сахарный песок 1 чашка (200 г) коричневый сахар 1 ст.ваниль 4 Яйца МАСЛО ИЗ ТЫКВЫ 2 столовые ложки масло сливочное 3/4 чашка сокращение 2 столовые ложки тыквенное пюре 1/2 чайная ложка корица 4–5 чашки (500г-625г) сахарная пудра 1/4 — 1/2 чашка (61г-123г) молока ШОКОЛАДНЫЕ КУПКИ Нагрейте духовку до 350 ° F. В небольшой миске смешайте пахту и тыкву. Просто перемешайте до смешивания. В средней миске просейте муку, какао, разрыхлитель, пищевую соду и соль. Взбейте в миксере сливочное масло, сахар и ваниль, пока они не станут легкими и воздушными. Добавляйте яйца по одному до полного растворения. Поочередно добавить смесь муки и пахты к смеси сахара, начиная и заканчивая смесью муки. Перемешивать 1 минуту на слабом уровне до полного смешивания. Используя лопатку для мороженого или мерный стакан на 1/4 стакана, поместите тесто в подготовленную форму для кексов. Выпекать 18-22 минуты.Кексы готовы, когда вставленная зубочистка выходит чистой. МАСЛО ИЗ ТЫКВЫ Взбить сливочное масло и жир до однородного состояния. (примерно 2-3 минуты) Добавьте тыквенное пюре и корицу и взбивайте 30 секунд. Начните добавлять сахарную пудру по одной чашке за раз, пока не получите желаемую консистенцию и вкус.(Да, это означает, что вам нужно пробовать это на ходу. Оближи эту ложку, девочка!) Добавьте молоко, когда вам тоже нужно, возможно, после второй чашки сахарной пудры. Добавьте сначала немного, а затем, если необходимо, больше. Бросьте ложку на каждый кекс и украсьте шоколадными шляпками на Хэллоуин! Кексы с тыквенным кремом и шоколадными топперами на Хэллоуин С Хэллоуином не за горами, вариантов сладких угощений никогда не бывает! Кроме того, на угощениях должно быть что-то вроде декора на Хэллоуин, верно? Что ж, у меня есть оба раздела — сладкие и украшенные! Кексы с тыквенным кремом и шоколадными шляпками на Хэллоуин идеально подходят для вечеринок в честь Хэллоуина! Здесь нет никаких хитростей, просто идеальное осеннее удовольствие! Кексы с тыквенным кремом и шоколадом на Хеллоуин Рецепт Кексы с тыквенным кремом и шоколадными головками на Хэллоуин действительно возвращаются к моему рецепту шоколадного тыквенного торта.После этого рецепта было много запросов на форму кексов по рецепту. Итак, мои вкусные шоколадно-тыквенные кексы были приготовлены. Затем все это превратилось в красиво сладкий масляный крем с тыквенными специями. Шоколадные тыквенные кексы Ингредиенты Пахта — приготовьте для нее свою пахту и все свои рецепты, требующие пахты! Консервированная тыква Мука Какао Разрыхлитель Пищевая сода Соль Масло Сахар Коричневый сахар Ваниль Яйца Состав тыквенного сливочного крема Масло Укорочение Тыквенное пюре Корица Сахарная пудра Молоко Как приготовить кексы с тыквенным сливочным кремом и шоколадными шляпками на Хэллоуин Прежде чем вы начнете рисовать свои жуткие узоры на Хэллоуин, разогрейте духовку до 350 ° F и приготовьте тесто для кексов для выпечки.Поскольку на самом деле это вопрос двух рецептов, кексов и тыквенного сливочного крема, я разделю его на два отдельных набора направлений. Как приготовить шоколадные кексы с тыквой Начните с смешивания пахты и тыквы в небольшой миске. В миске среднего размера просейте муку, какао, разрыхлитель, пищевую соду и соль. В миксере взбейте масло, сахар и ваниль, добавляя яйца по одному. Теперь по очереди добавляйте смесь муки и пахты к смеси сахара, начиная и заканчивая смесью муки.После того, как все перемешалось примерно в течение минуты, возьмите мерную ложку мороженого или 1/4 стакана, чтобы вылить жидкое тесто в подготовленную форму для кексов. Выпекать 18-22 минуты. Как приготовить масляный крем из тыквы Пока кексы выпекаются, сделайте тыквенный сливочный крем. Будьте готовы попробовать это на своем пути! Как только вы начнете добавлять сахарную пудру, принимайте ее по одной чашке за раз. После добавления каждой чашки сахарной пудры попробуйте! После второй чашки или около того вы, вероятно, захотите начать добавлять немного молока, пока не получите желаемую консистенцию. Но не пробуй всего на вкус. Вы действительно хотите, чтобы положить их на свои кексы! Как сделать шоколадные украшения на Хэллоуин Отсюда я хотел добавить забавное сезонное украшение… поэтому я решил бросить сверху шоколадные угощения в стиле Хэллоуина! Это НАСТОЛЬКО просто. Сначала нарисуйте свой рисунок на листе бумаги маркером Sharpie или темным маркером. Затем растопите шоколад в кондитерском мешке. Затем подложите бумагу под пергамент (или вощеную бумагу) и нанесите на рисунок растопленный шоколад.Оставьте на пару часов или положите в морозилку на две минуты. Наконец, положите их на свои кексы! О. Я почти забыл. Когда мой официальный дегустатор пришел с работы домой, я спросил его, что он думает, и он ответил: «Очень мило». Затем я добавил немного розовой морской соли в верхнюю часть кекса, и это было фантастически. Если у вас под рукой есть кошерная или хлопья морской соли, я рекомендую попробовать небольшое количество и посмотреть, что вы думаете! 🙂 Ищете другие рецепты кексов? Кексы — фавориты круглый год, и у меня есть из чего выбрать! Кексы с вишневым лимоном Морковный торт Кексы Кексы с тыквенным пирогом и вырезкой из корочки для пирога Ванильные кексы с малиновой начинкой и глазурью из сливочного сыра ***** Недавно я спросил некоторых из вас, блестящих пекарей, ваших любимых глазурей… Если вы хотите взвесить или просто увидеть все декадентские и вкусные варианты, просто посетите страницу iambaker в Facebook! встретить Аманда Реттке Аманда Реттке — создательница книги «Я — пекарь» и автор бестселлеров «Сюрприз внутри тортов: удивительные торты на все случаи жизни — с небольшим добавлением внутри». Leave a comment 21.11.2019 by : alexxlab Разное От чего зависит длина тени от свечи окружающий мир 4 класс: Исследуй от чего зависит длина тени наблюдение 1 От чего зависит длина тени от свечи окружающий мир 4 класс — Портал о стройке Или даже так: Почему падающие лучи света залетают за объект, делая его тень меньше? Loss [375] 3 года назад Вы наверное имеете в виду, почему она рассеивается. (Т.к. длина тени зависит от положения источника света, и может превышать по «размерам» сам объект в несколько раз. ) А почему она рассеивается с удалением от объекта — потому что лучи света рассеиваются. Потому что источник света излучает не узконаправленный луч, а «пучок», составные лучики которого расходятся и постепенно затухают. А заглядывают за объект они за счет преломления. система выбрала этот ответ лучшим Груст­ный Родже­р [230K] 3 года назад Ни фига. Тень уменьшается вовсе не потому, что «свет рассеивается», а потому, что любой реальный источник света имеет конечные размеры. Он не точечный. А значит, на объект, тень от которого мы изучаем, свет падает как бы с разных сторон. Для простоты можно себе представить, что объект освещается не одной лампочкой, а двумя. Так что на некотором расстоянии от оного объекта его угловые размеры будут меньше, чем угловые размеры источника света, то есть он не сможет ПОЛНОСТЬЮ зогородить свет. Попробуйте посмотреть на Луну, держа перед собой спичку… Шум [1.2K] Сразу же возникает вопрос, как же распространяются волны света? Может быть с помощью правила угловых размеров и можно всё рассчитать, но совершенно мне не понятно как это действует на деле. Почему предмет в 100 сантиметром, на расстоянии в 100 сантиметров кажется размером в 1 сантиметр? В моём представлении этого эффекта, происходит невообразимое, параллельные волны света с расстоянием приближаются к друг другу. — 3 года назад Грустный Роджер [230K] Волны света тут ни при чём. Уменьшение размера тени — чисто геометрический эффект. Не поленитесь нарисовать на бумажке ДВА источника света, и нарисовать тень, которую даёт предмет ОТ КАЖДОГО из этих источников. Вы увидите, что область, где тень есть от ОБОИХ источников, постепенно уменьшается. И происходит это как раз потому, что лучи света (не волны!) от источника конечных размеров НЕ ПАРАЛЛЕЛЬНЫ. — 3 года назад Шум [1.2K] Постепенно уменьшается по какой причине. Ну вот я поставил свечи, ничего не уменьшается. Единственно уменьшается высота свечи из-за того что парафин испаряется и плавится. — 3 года назад Грустный Роджер [230K] Возьмите лист бумаги. Нарисуйте на нём полоску (предмет). Теперь сбоку от полоски поставьте две точки (параллельно отрезку) — это КРАЯ источника света. Теперь проведите прямые через ПЕРВУЮ точку и концы отрезка. То, что будет за отрезком, — «тень предмета». Теперь то же самое — от второй точки, будет вторая тень. И вы увидите, что СРАЗУ за предметом обе тени накладываются друг на друга. Но где-то ДАЛЬШЕ в область тени от первой точки начинает «попадать свет» от второй точки, то есть там уже не будет полной тени. НЕ ЛЕНИТЕСЬ, нарисуйте… — 3 года назад Шум [1.2K] Ах это… я Вас просто не допонял. Но я не понимаю что это доказывает? Ладно уж, не буду Вас пытать и намекать. Я уже всё понял как это всё работает. Дело заключается в том, что все люди меня сбили тем, что рисовали лучи света как полоски(как лучи), хотя на самом деле волны распространяются в виде увеличивающийся сферы, с центром в точке испускания этой волны. Если бы мне это сразу сказали, то в моей голове сразу всё встало на свои места и я понял что волны не параллельны как я их воображал. — 3 года назад mihai­l6975 [8.3K] 3 года назад Наверное это что-то вроде аэродинамики. Вы же представляете, вот проезжает машина мимо вас на скорости, и вас обдает воздухом, воздух ударяется о вас и завихряется за вами. Возможно, примерно то же происходит и со светом. Свет ударяется о предмет, а за ним завихряется. Шум [1.2K] Интересная идея. Я видел фильм в котором рассказывалось о создании космического телескопа, в котором для изучения вроде солнца придётся перед так сказать «лупой» ставить ширму напоминающую цветок, как раз из-за подобного эффекта света. Свет будет «завихрять­» у лепестков и не засвечивать основной круг. — 3 года назад mihail6975 [8.3K] Да сам в шоке, был, когда она мне в голову приехала. Но думаю, даже уверен, что какая-то доля истины в ней есть. Вы возьмите обычную трубу, водопроводную, по которой вам в дом поступает вода, так ведь с научной точки зрения в ней похожие процессы происходят: что-то наподобие аэродинамики, так почему этого со светом не может быть, чем свет хуже других материй? — 3 года назад План-конспект урока по окружающему миру (4 класс) на тему: Устройства, изобретенные для счета времени Урок 3 Устройства, изобретённые для счёта времени Цели: Закрепить знания о периодически повторяющихся изменениях в природе (смена дня и ночи, изменение вида Луны, смена сезонов) и понятия «сутки», «неделя», «месяц», «год». Познакомить с разными видами часов, созданных человеком и сформировать умения пользоваться ими. Продолжить развитие наблюдательности, умения моделировать явления природы и проводить опыты, выявлять причинно-следственные связи. Воспитывать аккуратность и безопасность при выполнении практических работ, понимание ценить время. Ход урока Организационный момент. (Слайд 1) Повторение пройденного. (Слайд 2) Разгадывание кроссворда по пройденному материалу, выделение темы урока. Актуализация, целеполагание. (Слайд 3) — Как древние народы вели счёт времени? (Зарубки на столбиках, насечки на бивнях мамонта, выдавливали точки на глиняных дощечках; завязывали узелки  на кожаных ремешках или верёвках по прошествии определённого числа дней и пр.) — Как измерить время в течение суток? — Какие устройства для счёта времени изобрёл человек? 4. Знакомство с новым. — Гномон – простое приспособление, которым пользовались древние греки. Чтобы понять действие солнечных часов, проводим опыт по заданию №12 в рабочей тетради. Исследование зависимости длины тени от положения источника света (наблюдение). В этом эксперименте моделируются изменение положения Солнца (свечи) над горизонтом и изменение длины тени от гномона (карандаша). (Слайд 4) — Вывод: длина тени зависит от высоты источника света; направление тени меняется в течение дня. — Чем неудобны солнечные часы? (Невозможность использования в отсутствии солнца) — Поэтому, издавна, не отказываясь от солнечных часов, человек придумывал и другие. Вечером и ночью время определяли по уменьшению высоты горящей свечи — огневые часы; (Слайд 5) использовались песочные часы. (Слайд 6) — Какими из перечисленных видов часов мог пользоваться монах летописец в тёмной келье? — Врач или медсестра в процедурном кабинете? — Робинзон на необитаемом острове? — Кто может использовать цветочные часы? Физминутка. Встаньте ровно, выпрямите спину. Головой киваем – тик-так, тик-так; Глазками моргаем – тик-так, тик-так; Плечами покачаем – тик-так, тик-так К солнцу выше потянись и за парты вновь садись. — Наблюдение не только  за  положением  Солнца  на  небе,  но  и  за  поведением  в течение дня растений и животных помогали людям следить за временем. Великий шведский ботаник Карл Линней посадил прекрасные цветочные часы. Это была клумба, на которой цветы раскрывались поочерёдно, как бы показывая время дня. — Рассмотрим принцип работы водяных часов по заданию №14 в рабочей тетради. — Какие достоинства и недостатки вы можете отметить у всех названных видов старинных часов? — Знание устройства старинных часов поможет вам догадаться и объяснить, как возникли дошедшие до нас от наших предков выражения: «время бежит», «время истекает», «время кончилось». — Тысячу лет назад, в Х веке, были построены первые механические часы с гирей. Затем появились маятниковые механические часы «с кукушкой». Опытным путём можно выявить, что время одного колебания маятника зависит от его длины. (Слайд 7) — В современных механических часах маятником является колеблющееся колёсико с пружиной. Несколько десятилетий назад были изобретены более точные кварцевые и электронные часы. В них маятником являются колеблющиеся заряженные частицы-электроны. — Рассмотрите рисунки в учебнике на стр. 20. — Прочитайте информацию для любознательных на стр. 21. — Что нового узнали? — Какое самое современное устройство для счёта времени вы теперь знаете? (Атомные часы) (Слайд 8) 5.Обобщение. 6.Домашнее задание: стр. 18-21 читать, стр. 19 ответить на вопросы. План-конспект урока (окружающий мир, 4 класс) по теме: открытый урок Начать наш урок я хочу словами французского философа Жан-Жака  Руссо: «Вы талантливые дети! Когда-нибудь вы сами приятно поразитесь, как много и хорошо умеете, если будете постоянно работать над собой, ставить новые цели и стремиться к их достижению». — Я желаю вам сегодня на нашем уроке убедиться в правильности этого высказывания. — Как человек  познаёт окружающий мир? — Какими могут быть цели путешествия? — О чём в давние времена могли рассказывать возвратившиеся домой путешественники? — О чём можно узнать у современных туристов? — Как можно путешествовать в прошлое? — Что изучает наука археология? — Какие инструменты они используют? — Какие исторические источники могут быть обнаружены в слоях земли? — Расскажите о знаменитых находках археологов. — Как узнали, когда произошло извержение Везувия? — Когда были начертаны берестяные грамоты? ( в 11 веке) — Сколько лет назад на территории нашей страны жили мамонты?(5 миллионов лет назад) — Как вы узнаёте, что завтра нужно идти в школу? — Когда наступает праздник Новый год? Вывод: необходимо вести счёт времени. — Сегодня на уроке мы узнаем, как человек научился считать время. — Что необходимо знать, чтобы считать предметы? — Что необходимо знать, чтобы узнать массу тела? — Что необходимо знать, чтобы узнать длину предмета? — Что необходимо знать, чтобы узнать объём жидкости? Вывод: необходимо знать «мерки» — единицы измерения. — Чтобы узнать длину предмета, надо взять линейку с мерками (мм, см, м) и приложить её к измеряемому предмету. — Узнайте длину верёвки. — Чтобы узнать массу тела, надо взвесить его на весах, т.е. уравновесить с помощью гирь определённой массы (кг, г) — Узнайте массу яблока. — Чтобы узнать объём воды в кувшине, надо перелить воду в сосуды определённого объёма (0,5 л, 1 л, 2 л) или мерный кувшин. — Узнайте объём воды в кувшине. — Люди придумали как измерить длину, массу, объём. Что такое сутки. — А как же измерить время? -Единицы измерения для счёта времени наши предки определили, наблюдая повторяющиеся природные явления. Одно из самых ярких явлений, которое можно наблюдать ежедневно – это смена дня и ночи. —  Почему день сменяется ночью? (День сменяется ночью из – за того, что Земля вращается вокруг своей оси. При этом Солнце освещает то одну, то другую её сторону. ) — Укажите на рис. «Смена дня и ночи», где утро и где ночь. — Где утро и где полдень? — Где утро и где вечер? (Чтобы определить, где наступает на Земле утро, а где вечер, надо учесть направление движения Земли.. Та часть Земли, на которой была ночь, начинает освещаться  Солнцем. Утро наступает на границе тени и света (эта линия нам видна). Там, где был день, наступает вечер (эта линия нам не видна – она с другой стороны рисунка). — Почему мы говорим «солнце восходит», «солнце заходит», ведь движется Земля , а не  солнце? ( Эти высказывания родились у наших предков давным — давно. Тогда люди представляли себе, что солнце поднимается утром на небо, чтобы освещать и обогревать Землю, а на ночь, сойдя с неба, гаснет до утра, т. е. отдыхает, как люди и звери. Они полагали, что Солнце за сутки обходит вокруг Земли.) — Что такое сутки? — Сутки – это одна из основных мерок времени. Она используется и в лунном, и в солнечном календарях. — Как вы думаете, какое время суток важнее? Физ.минутка Тихо встали, потянулись, Влево, вправо повернулись. Руки в сторону и вверх. Каждый сядет тише всех. Как считают годы. — отгадайте загадку: Четыре раза в год они Земли наряд меняют пёстрый. Бегут, бегут за днями дни, Приходят и уходят сёстры. (времена года) — Солнце и Земля «творят» для нас дни и ночи. Кроме того, каждый год они «творят» нам времена года. — Земля движется вокруг Солнца. Путь по которому Земля вращается вокруг Солнца, называют земной орбитой. -Наблюдения за сезонными изменениями в природе подсказали древним людям мерку счёта времени побольше. Люди заметили, что в определённом порядке наступают разные времена года, сезоны: весна, лето, осень, зима. А потом они повторяются. И стали они считать годы от весны до весны, другие – от зимы до зимы, древние славяне – от лета до лета. Недаром мы говорим: сколько тебе лет? Столько лет прошло! И древние наши летописи – это описание жизни наших предков по летам, т.е. по годам. — Что такое год? Чему он равен? -При движении Земли направление и наклон её оси не изменяются. Это и приводит к изменению условий освещения Земли Солнцем в течение года. Четыре сезона ежегодно сменяют друг друга. Время  года, когда Солнце в полдень высоко поднимается на небе и освещает земную поверхность дольше в течение суток – это лето. Время года, когда Солнце в полдень низко поднимается на небе и дни самые короткие – это зима. Осенью и весной Земля освещается Солнцем одинаково. Но первый весенний месяц следует после  зимы, поэтому он холоднее осеннего. — Чем определяется смена сезонов на Земле? (движением Земли вокруг солнца и наклоном её оси относительно плоскости орбиты.) — В русском языке слово «день» имеет два значения: «сутки» и «день». Продолжительность суток (24 часа) в течение года не меняется, а вот продолжительность светового дня меняется существенно от  зимы к лету, соответственно меняется и продолжительность ночи. — Где можно найти данные о продолжительности дня и ночи на каждый день года? (в отрывном календаре) — Эти данные очень точно вычисляют астрономы, отслеживающие движение Земли вокруг Солнца и её вращение вокруг оси. — Весной и осенью день равен ночи. Бывает это 21 марта и 23 сентября. Называется это время – дни весеннего и осеннего равноденствия. Летом самый длинный день  в году, ночь самая короткая  —  22 июня – день летнего солнцестояния. 21 декабря – день зимнего солнцестояния, когда день самый короткий, а ночь самая длинная. Как считают месяцы. — Отгадайте загадки: 1) Круглолица, белолица,     Во все зеркала глядится. (Луна) 2) Рогатый, а не бодается. (Месяц) -С давних пор люди использовали для счёта времени ещё одно повторяющееся явление природы – изменение вида луны на ночном небе. Древние отмечали 4 вида Луны, которые сменялись через 7 дней. Около двух дней Луны не видно на небе, а затем всё повторяется. Так появились мерки – месяц и неделя. Начало месяца определяли по появлению на небе тонкого серпика Луны. До сих пор в эти дни говорят: «месяц народился». — Почему меняется и повторяется вид Луны? -Видна луна потому, что она освещается Солнцем. При движении Луна занимает  разное положение относительно Солнца и Земли. Поэтому и вид её на небе меняется. —  Почему луну называют ещё и месяцем? —  За какое время Луна совершит один оборот вокруг Земли?  Задание № 4, 6 — Можно ли прожить без знания времени? — От чего происходит смена дня и ночи? — Чему равен полный оборот Земли вокруг своей оси? — Сколько времени надо Земле, чтобы обернуться вокруг Солнца? — Что такое високосный год? — Почему в году 12 месяцев? — У всех ли народов земли счёт лет начинается в одно и  то же время года? — Что можете рассказать другу, родителям? Что понравилось на уроке или наоборот? Выставление  оценок Учебник с. 12 – 17 Рабочая тетрадь задания № 5, 7, 8, 9; задание № 10 – в течение месяца. — Огромное спасибо вам за работу. От чего зависит длина тени Научный дневник? тогда пожалуйста 6 месяцев назад Ставят плотину или дамбу 7 месяцев назад Медведь- ест мед водомерка- мереет воду мухоловка- ловит мух поползень- ползает шелкопряд- прядет шелк летучая мышь- летает землеройка- роет землю 6 месяцев назад 1)Царевич Дмитрий погиб при загадочных обстоятельствах в городе Угличе.2)Во время смуты в 1606 году он принял сан патриарха. Он был ярым противником семибоярщины и не желал прихода к власти польского короля Владислава Сигизмундовича. Он позволил это соглашение только при условии, что король примет православие и выведет войска из России. После того, как эти условия не были соблюдены он стал обращаться к русскому народу, призывая его к борьбе с интервенцией. Он благословил оба ополчения.3)Кузьма Минин — организатор и один из руководителей Земского ополчения 1611-1612 в период борьбы русского народа против польской и шведской . 4)Дмитрий Михайлович Пожарский  Российский военный деятель. 6 месяцев назад 23 февраля- это день защитников Отечества, как правило всех мужчин, но и есть женщины- военные, так что это и их праздник. Именно в этот день в 1918 году наши бойцы вступили в сражение под Псковом с передовым германским корпусом. Это День воинской славы России. Против 1000 русских воинов были брошены 4 кайзеровских дивизии, около 700000человек. Защищать свое Отечество — одна из обязанностей всех мужчин, встать на защиту когда потребуется. Иначе враги могут захватить богатства Отечества. 6 месяцев назад Учимся работать с солнечными часами на метеоплощадке. Представьте себе день без учета времени. Первый день отпуска не в счет. Как не опоздать на работу? Как договориться о встрече или вовремя забрать ребенка из садика? Немыслимо!  Определять время по часам – для нас дело привычное. С этим справляются даже дети. Однако когда и где появились первые часы, и как они выглядели, ответит не каждый взрослый. А ведь история возникновения часов удивительно интересная! Первыми попытками определить время стали наблюдения за небесными светилами. Древние люди научились определять время в течение дня по тому, как менялось положение тени от солнца. Ночью же ориентировались на звезды. Примерно 3,5 тысячи лет назад в Вавилоне был изобретен простейший прибор для измерения времени. Воткнутый в землю шест, вокруг которого нарисована шкала времени, лег в основу солнечных часов. Просто и гениально. Существенным недостатком в солнечных часах  было то, что они могли «ходить» только на улице. Да и то в солнечную погоду. Видимо, поэтому изобрели водяные часы. Они получили широкое распространение и были особенно популярны в Египте, Греции, Китае и ряде азиатских стран. Водяные часы использовались до конца XVIII столетия.  Еще одним интересным изобретением по измерению времени стали песочные часы. Известно, что их использовали еще древние греки и римляне. Такие часы используются до сих пор, например, в некоторых областях медицины. А вы знаете, что самые большие песочные часы были установлены на Красной площади в 2008-м году. Их высота составила 11,9 метров, а вес ㄧ 40 тонн. Революционный прорыв в измерении времени – появление механических часов. На смену механическим часам пришли кварцевые, электрические и электронные. Самые известные часы в мире: Куранты Московского Кремля, Биг-Бен, Пражские куранты, Башня Зиммера. А теперь о самом главном! Компания «Умничка™» создала инновационное оборудование для ДООㄧдетскую метеорологическую площадку. Специально для детей дошкольного и младшего школьного возраста.  Метеоплощадка прекрасно смотрится на любом уличном участке детской образовательной организации. Она оснащена приборами, аналогичными тем, что используют профессиональные метеослужбы. Теперь на протяжении всего года дети могут наблюдать изменения погоды, измерять атмосферное давление, температуру и влажность воздуха, уровень осадков. Один из приборов, к которому малыши проявляют особый интерес ㄧ солнечные часы. Стоит отметить, что солнечные часы не укажут точного времени, но помогут ребенку понять принцип измерения и изучить такие понятия, как время, тень, длина. Практика показала, что дети получают огромное удовольствие, самостоятельно работая с солнечными часами на метеоплощадке. Солнечные часы просты в использовании. Дети, которые знают цифры и умеют считать до 12, определяют по часам время. У остальных ребят есть прекрасная возможность расширить свои знания по арифметике. На нашей метеоплощадке солнечные часы выглядят очень привлекательно для детей. На круглом желтом столе, как на Солнышке, расположены цифры от 1 до 12. В центре установлен  металлический плавник (гномон), по которому-то и определяют время (тень от гномона падает на циферблат).  На протяжении всего солнечного дня тень от гномона поворачивается за Солнцем по кругу часов. Каждый раз, выходя на прогулку, дети будут замечать этот удивительный факт, напоминающий о беспрерывном движении нашей планеты. Какие задачи решает занятие по солнечным часам Во-первых,  расширяет кругозор детей. Педагог знакомит группу с историей создания солнечных часов, а также рассказывает о других видах часов. Во-вторых,  дает представление о важной роли часов в жизни человека, о понятии времени. В-третьих, развивает любознательность, творческое воображение, исследовательский интерес к механизмам и приборам. Давайте рассмотрим несколько примеров, как педагог может работать с детьми, используя прибор «Солнечные часы». Занятие 1. «Скажи, который час»  Групповая работа для детей средней, старшей и подготовительной групп. Педагог знакомит детей с конструкцией солнечных часов, расширяет кругозор, вводя новые понятия и объясняет их принцип действия. «Дети, посмотрите внимательно на наши солнечные часы. Давайте скажем, какой они формы.  Правильно – круглые. Вы видите на них цифры – это циферблат часов. А вы заметили, что на наших часах, в центре, есть плавничок. Этот плавничок называется гномон, и именно он поможет нам определить время.  Когда солнце встает над землей, у гномона-плавничка появляется тень. Вот посмотрите!  Солнце катится по небу, и тень скользит по нашим часам, переходит с одной цифры на другую. Вот эта тень и есть стрелка солнечных часов. И на какую цифру тень-стрелка показывает — такое сейчас время.» Вопрос: «Скажите, а сейчас у нашего гномона-плавничка есть тень? (Ответы) Правильно, есть! На какую цифру она показывает? (Ответы) Верно, это значит, что сейчас ___ часов. Теперь мы с вами умеем определять время по солнечным часам. Молодцы ребята!» Дети задают вопросы. Завершает занятие игра, в которой каждый ребенок группы пробует определить время. Занятие 2. «Научный эксперимент»  Групповая работы для детей средней, старшей и подготовительной групп. Вместе с детьми отмечайте длину тени гномона 3 раза в день (утром, днем, вечером). Одновременно фиксируйте время и обращайте внимание детей на положение солнца. Понаблюдав так за солнечными часами в течение 2-3 дней, помогите детям сделать важный научный вывод. Длина тени гномона зависит от положения Солнца. Тень всегда длиннее утром и вечером. А днем она короткая. Задайте детям вопросы: Всегда ли можно определить время по солнечным часам. Почему так?  Чем удобны или неудобны солнечные часы?  Можно ли самим смастерить солнечные часы? В конце упражнения прочитайте детям стихотворение о том, как делить сутки (можно показывать время суток по солнечным часам). Я хочу Вам объяснить, Как на части день делить. Каждый может по часам Время дня увидеть сам.   Утром солнышко встает, За окошком рассветет. Просыпаться нам пора, В детский сад идти с утра.   Вот на улице светло, Время полдника пришло. Мы гулять, играть идем, Много дел бывает днем!   Вот и солнышко садится, Это вечер к нам стучится. Вся семья вернется в дом, Соберется за столом.   День закончился давно. На дворе совсем темно. Ночь приходит. Нам она Доброго желает сна. Занятие 3. «Какое время суток?»   Групповая работа для детей средней, старшей и подготовительной групп. Педагог учит детей определять время суток. Дает понятия: сутки, утро, день, вечер и ночь. Это занятие проводится с детьми во время прогулок в течение дня. Лучше в летнее время, когда утром воспитатель встречает детей на игровом участке детского сада. Задача состоит в том, чтобы определить по солнечным часам:  утреннее время – время прихода детей в сад,  дневное время, когда дети выходят на улицу играть,  и вечернее время – уход домой. Можно использовать сюжетные картинки с изображением времени суток. Или предложить четыре варианта цветных карточек. Например, черная карточка – ночь, желтая – день, голубая –  утро, синяя – вечер. Дидактическое пособие для Вашего детского сада С помощью солнечных часов педагог ДОО закладывает прочный фундамент для интеллектуального потенциала детей. Речь о развитии мыслительных, математических,  логических и аналитических способностей дошкольников всех половозрастных групп. Заказывайте настоящие солнечные часы для детского сада, чтобы каждая прогулка стала для Ваших ребятишек интересной и познавательной. Прибор продается в комплекте метеоплощадки — вместе с другими модулями, разработанными для предметно-исследовательской деятельности в ДОО.  Для заказа оставьте свою заявку на сайте или позвоните нам: 8 (800) 100-67-60. Развивайтесь вместе с «Умничкой™»! Определение длины тени: очень сложный и почти бесполезный способ Эта идея посетила меня в процессе составления плана участка, когда я поняла, что хорошо бы более менее точно знать, какие его площади окажутся затененными и, главное, насколько. Выяснить это проще простого, нужно только набраться терпения и подождать еще пару месяцев до приезда в деревню. «Нет, нет, нет, нет, мы хотим сегодня!» Да, мы не ищем легких путей! И вот уже мозг отчаянно скрипит в попытках вспомнить школьный курс тригонометрии… С детства есть у меня один «пунктик»: мне нравится иногда придумывать и решать всякие практические математические задачки. Не скажу, что часто этим занимаюсь. Но иногда это приносит даже некоторую пользу: например, недавно рассчитывала, сколько земли потребуется для большущего напольного горшка (для этого пришлось вычислять объем усеченного конуса). А теперь вот занялась вычислением длины тени, получая удовольствие от самого процесса. Вряд ли этот метод кому-то пригодится в силу своей неоправданной сложности. Но результат я все-таки получила, и даже учла его при планировании, поэтому опишу этот способ, себе «на память».   Необходимо вычислить длину тени фасадной стены дома. Имеем прямоугольный треугольник АВС, в котором АВ — стена дома, ВС — тень от нее. Найти ВС можно по формуле: ВС = АВ / tg<C,  где <C — высота Солнца , т.е. угол между направлением на Солнце и плоскостью горизонта. Вычисляем длину тени, к примеру, для 15 апреля 2011 г. Высота дома АВ = 4 м. В астрономическом календаре находим значение высоты Солнца для 15 апреля 2011 г. В момент верхней кульминации <С = +43 гр. (для нулевого меридиана). Вычисляем поправки: П = Д + Скл, где П — общая поправка, Д — поправка за долготу, Скл — поправка за склонение. Д = N — L, где N — номер часового пояса, L — долгота пункта (в часах и минутах). N = +3. L = 34 58 ‘, переводим градусы в часы и минуты (1ч = 15 гр. долготы), получаем 2 20’ Д = 3 — 2 20 ‘ = 0 40 ‘   Скл = 0 Таким образом, с учетом поправки <С = +43 40 ‘ Вычисляем искомую длину тени: ВС = 4 / tg <43 40 ‘  ВС = 4 / 0,9556 ВС = 4,2 м. По такому же принципу я вычислила длину тени для восхода и захода (при этом учла, что в это время тень падает от боковых стен, высота которых меньше). И для полного счастья на основе этих трех значений начертила примерный график «движения» тени по участку в течение дня.  Затем проделала ту же процедуру для других дней календаря (числа брала с интервалом в полмесяца). Получилась вот такая таблица. Дата Восход (длина тени от западной стены дома, м) Верхняя кульминация (длина тени от северной стены дома, м) 15.04 14,8 4,2 01.05 9,0 3,4 15.05 7,4 3,0 01.06 6,0 2,6 22.06 5,7 2,5 15.07 6,3 2,7 01.08 7,4 3,0 15.08 9,6 3,5 Презентация по естествознанию в 3 классе на тему «Как появляется тень» Описание презентации по отдельным слайдам: 1 слайд Описание слайда: Как появляется тень За мною всюду в ясный день Идет моя подруга тень.  Я ей машу: — Привет, привет И машет мне она в ответ. А в хмурый день хожу одна, Ну где же прячется она?   И. Даль 2 слайд Описание слайда: Повторение 1. Что такое свет? 2. Какие бывают источники света? 3. Назовите естественные источники света. Как называется способность некоторых тел пропускать или не пропускать свет? 4. Что такое тень? 3 слайд Описание слайда: Работа по вопросам: 1. Когда вы можете наблюдать тень? 2. В какое время суток тень может быть длинной, а когда короткой? 3. Какую форму имеют в тени и почему? 4. Когда ты видишь свою тень, а когда – нет? 4 слайд Описание слайда: Формирование целей урока. «Корзина идей». Что мы будем делать на уроке? С чем познакомимся? Выясним почему возникает тень и какими особенностями она обладает. 5 слайд Описание слайда: Изучение нового материала Гипотеза: «Если бы лучи света не были прямыми, то … тень могла бы не образоваться». Проверка гипотезы. С. 134 Вывод: Свет движется по прямой линии. Он не может огибать предметы, не может проникнуть через какой-либо предмет . Если свет не может проникнуть через какой-либо предмет, то появляется тень от такого предмета. 6 слайд Описание слайда: 7 слайд Описание слайда: Что общего между рисунками? Чем они различаются? 8 слайд Описание слайда: Что общего между рисунками? Прозрачная вода пропускает свет Тени лежат на воде, потому что в этом водоеме вода не прозрачная. 9 слайд Описание слайда: Работа по теме урока Обсуждение результатов исследования  Работа с учебником. Чтение материала в разделе«Прочитай, чтобы знать». – Что интересного вы узнали из этого материала? Что такое тень? 10 слайд Описание слайда: Исследование С 135 Гипотеза «Длина тени зависит от…» высоты источника света Положите на стол лист бумаги. Карандашом  нарисуйте на листе крестик-это место для фигурки, поставьте игрушку на крестик. Посветите фонариком на фигурку сверху и отметьте длину линии на листе. А теперь опустите фонарик , чтобы он располагался ближе к листу и отметьте новую границу тени. Уберите фигурку и сравните две полученные линии. Линии оказались разной длины. Почему? (длина тени зависит от направления и угла распространения светового луча) 11 слайд Описание слайда: Рефлексия Какой вид деятельности на уроке был для них наиболее интересным? — Что нового вы узнали для себя? Курс повышения квалификации Курс профессиональной переподготовки Учитель начальных классов Курс повышения квалификации Найдите материал к любому уроку, указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему: Выберите категорию: Все категорииАлгебраАнглийский языкАстрономияБиологияВнеурочная деятельностьВсеобщая историяГеографияГеометрияДиректору, завучуДоп. образованиеДошкольное образованиеЕстествознаниеИЗО, МХКИностранные языкиИнформатикаИстория РоссииКлассному руководителюКоррекционное обучениеЛитератураЛитературное чтениеЛогопедия, ДефектологияМатематикаМузыкаНачальные классыНемецкий языкОБЖОбществознаниеОкружающий мирПриродоведениеРелигиоведениеРодная литератураРодной языкРусский языкСоциальному педагогуТехнологияУкраинский языкФизикаФизическая культураФилософияФранцузский языкХимияЧерчениеШкольному психологуЭкологияДругое Выберите класс: Все классыДошкольники1 класс2 класс3 класс4 класс5 класс6 класс7 класс8 класс9 класс10 класс11 класс Выберите учебник: Все учебники Выберите тему: Все темы также Вы можете выбрать тип материала: Проверен экспертом Общая информация Номер материала: ДБ-1011232 Похожие материалы Вам будут интересны эти курсы: Оставьте свой комментарий Тест №05 по ЕГЭ. Английский язык (Ответ) — Английский. Тесты ЕГЭ. Чтение ч.1 Соответствие между текстами A-G и заголовками 1-8. Занесите свои ответы в таблицу. Используйте каждую цифру только один раз. В задании один заголовок лишний . ТЕСТ 05 1. Увидеть ползущую змею С 2. Чудо природы F 3. Создано для защиты G 4. Таинственные скалы B 5. Lost город A 6. Действительно классное место D 7. Скорее туда 8. Древние скульптуры E A .На высоте восьми тысяч футов над уровнем моря, это пятивековое доколумбовское место когда-то было домом для инков. До тех пор, пока американский историк Хирам Бингхэм не опубликовал свои открытия в этой местности в книге под названием «По всей Южной Америке», руины на вершине горы были широко неизвестны никому, кто жил за пределами долины Урубамба. Поскольку испанские колонизаторы понятия не имели о существовании Мачу-Пикчу, архитектура инков и дизайн зданий были сохранены. Исторические места и архитектура инков. Затерянный город Б .Предлагает ли расположение 25-тонных блоков песчаника в Стоунхендже какое-то духовное предсказание? На самом деле никто не знает. Теории о круглой каменной структуре, которой почти 5000 лет, разнятся. Самое интригующее время для посещения Стоунхенджа — закат, когда сквозь арки великолепных башен можно увидеть желто-оранжевое свечение, заставляя некоторых людей полагать, что это изначально было место исцеления, в то время как другие думают, что оно использовалось для поклонения предкам. Каменная изгородь — место для излечения или поклонения предкам.Таинственные скалы C . Пирамиды возрастом 1500 лет, расположенные недалеко от города Мерида, могут быть менее популярными, чем их аналоги в Египте, но они не менее замечательны. Хотя там много построек, таких как Храм Воинов или Стена Черепов, главной достопримечательностью является Эль Кастильо, 78-футовая 91-ступенчатая центральная пирамида. Абсолютно лучшее время для поездки в Эль-Кастильо — закат, когда тени создают иллюзию, будто большая змея скользит по пирамиде. Пирамида Эль-Кастильо очень красивая при заходе солнца. Посмотрите, как змея ползет вниз D . Самая южная точка Земли, Антарктида, является самым сухим и холодным из семи континентов. Для места, которое на 98 процентов покрыто льдом глубиной в одну милю, трудно представить, зачем кому-то вообще захочется его посетить. Но в Антарктиде есть странная красота, несравнимая ни с чем другим на планете. В любом случае, хотя в Антарктиде нет постоянных жителей, часто там одновременно работают до 5000 исследователей. Антарктика — очень красивое место, там работают ученые. Действительно классное место E . Считается, что сотни лет назад коренные жители острова Пасхи вырезали из камня массивные головы в честь своих предков. Сегодня насчитывается 887 «моаи», как называют статуи, которые создают таинственный, но интригующий пейзаж на этом полинезийском острове, который находится в четырех с половиной часах полета от Лимы, Перу. Самая высокая статуя на острове, названная Паро, имеет высоту 33 фута и вес 82 тонны. Статуи голов на острове Пасхи. Древние скульптуры F . Красный каньон в Северной Америке составляет 277 миль в длину, восемнадцать миль в ширину и одну милю в глубину, и если он не заставит вас отвесить рот от удивления, то вы можете быть не человеком! Большинство туристов едут туда на машине, и по пути есть много мест, где можно остановить машину и посмотреть сверху. Вы также можете спуститься в глубины каньона и испытать самое сердце каньона, сплавляясь на плотах по реке Колорадо, и даже переночевать в отеле ниже края. Красный Каньон — очень красивое место. Чудо природы G. Великая Китайская стена протяженностью в тысячи миль является крупнейшим культурным объектом, который когда-либо строили люди. Он величественно извивается через Китай, обвивает вздымающиеся и падающие холмы, петляет через огромную сельскую местность и тянется от Шаньхайгуань на востоке до озера Лоп на западе. Однако стена была построена более 2000 лет назад не для того, чтобы удивлять людей, а для того, чтобы не допустить вторжения племен с севера. Предназначение Великая Китайская стена Увидеть ползущую змею № текста A B C D E F G 50008 5 8 7 3 . все задания решения — АНГЛИЙСКИЙ в полном порядке А. Имперские начала В. Опасное путешествие С. Восторг любителя природы D. Великий памятник цивилизации E. Вымышленный рай F. Дикая природа в опасности G. Востребованная услуга H. Изучение прошлого 1) Шангри-Ла — это воображаемое место, описанное в романе британского писателя Джеймса Хилтона «Затерянный горизонт».Это тихая гавань в Тибетских горах, место, которое околдовывает всех, кто там живет. Сегодня слово Шангри-Ла является синонимом места полного и абсолютного блаженства, восторга и покоя — земной утопии. Роберт Куок, основатель ведущей азиатской группы отелей класса люкс, группы отелей и курортов Shangri-La, вдохновился названием своей компании на Lost Horizon. 2) В крупнейших городах мира самым дешевым, быстрым и эффективным способом передвижения часто является метро.Это, безусловно, верно в отношении Токио, города с населением около 13 миллионов человек, где находится самая загруженная подземная система в мире. Ежегодно в токийском метро совершается около трех миллиардов пассажирских поездок. Неудивительно, что с учетом таких цифр условия проезда в часы пик могут быть крайне неудобными. Некоторые вагоны метро в час пик заполнены на 160%. 3) Великолепные райские леса Южной Азии, включающие тропические леса, болотные леса, прибрежные и мангровые леса, являются домом для необычайного разнообразия видов и сотен коренных культур.К сожалению, эти леса вырубаются со скоростью, не имеющей аналогов на Земле. Под угрозой находятся суматранский тигр и самый большой цветок в мире — раффлезия шириной один метр. Точно так же могут исчезнуть более 1000 языков, на которых говорят люди, которые называют эти леса своим домом. 4) Афинский Акрополь — самый известный акрополь в мире. Акрополь, скала с плоской вершиной в центре города, возвышающаяся на 150 метров над уровнем моря, на протяжении тысячелетий была важным местом.На вершине его вершины расположено несколько известных зданий, наиболее примечательным из которых является Парфенон, храм, построенный в VI веке до нашей эры в честь греческой богини Афины. Акрополь — великолепное место, истинное свидетельство славы Древней Греции. 5) Йорк — красивый средневековый город, и последние тринадцать лет Брайан Ларкин организует для посетителей уникальную пешеходную экскурсию по нему. Его тур отличается, потому что, по его словам, он хочет дать людям представление о том, как на самом деле жили обычные люди в прошлом.Ведя их по одним из самых темных переулков и переулков Йорка, Брайан бегло рассказывает посетителям о том, какой была жизнь без электричества и современной водопровода. 6) Захватывающие горные хребты, захватывающие пейзажи и богатая дикая природа делают Непал одним из самых популярных направлений для тех, кто любит природу. Здесь находится самая высокая гора в мире, гора Эверест, рельеф Непала возвышается с 70 метров до 8848 метров над уровнем моря.Дикие животные, такие как тигры, носороги, обезьяны, медведи и леопарды, бродят по лесам, лугам и пустыням Непала. 10% видов птиц в мире летают в небе над этой прекрасной страной. 7) Эрмитаж в Санкт-Петербурге, Россия, является крупнейшей художественной галереей в мире, в которой хранится более трех миллионов работ, от Микеланджело до Матисса. Коллекции представлены в огромном комплексе из шести зданий, включая Зимний дворец, официальную резиденцию русских царей.Коллекция Эрмитажа начиналась как частная коллекция императрицы Екатерины Великой и была существенно расширена сменой царей, а также Советского государства, и превратилась в великолепную коллекцию, которая есть сегодня. . «Наш мир» 8 класс Единица долгосрочного плана: Школа: Школа-детский сад имени Абая Дата: Имя учителя: Есполова Ж.С. Оценка: 8 Тема урока: « Наш мир» Цели обучения, которым способствует данный урок 8 .L 1 понимает с небольшой поддержкой или без нее основные положения расширенного выступления на тему «Наша планета — Земля». 8. S 7 использовать соответствующий тематический словарь и синтаксис, чтобы говорить на тему «Наша планета — Земля» » Цели урока Учащиеся смогут: Все учащиеся смогут:  Понимать ключевые слова, предложения по теме« Наша планета — Земля ». Большинство учащихся смогут:  Использовать ключевой словарный запас и понимать значение текста «Наша планета — Земля» Некоторые учащиеся смогут:  высказывать собственное мнение, делать прогнозы и внятно говорить по теме «Наша планета — Земля» Уровень мышления Критерии оценки Знания, понимание и применение Ценностные связи Непрерывное обучение Межучебные ссылки Познание мира, биология и география Навыки ИКТ Использование видео и изображений, сайты поддержки учителей, слайд акции Pla n Запланированное время Запланированные мероприятия Ресурсы Начало 5 минут Учитель приветствует студентов; студенты отвечают на приветствие и занимают свои места. Разминка Учитель спрашивает учеников «Как дела?» , чтобы узнать их настроение в начале урока; ученики выбирают одну из улыбок, которые они видят на слайде, и отвечают на вопрос — Учитель знакомит учеников с целями и критериями урока. — Студенты смотрят видеофильм «Весь мир» и, следуя инструкциям, поют вместе. Очень хорошо! Спасибо! Займите свои места… PPP слайд 1 (изображение) Видео 1 Средний 30 минут Работа всего класса: — вовлечение учащихся и поощрение ответов через вопросы Учитель задает вопросы по видео «Весь мир»: 1.А что насчет этого видео? 2. Какие слова вы слышали в этом видео? Студенты задают вопросы о видео. Молодец! Учитель спрашивает синонимы слова «Мир», затем делит учеников на три группы в соответствии с синонимами: Мир, Земля, Планета — назначьте учеников и выявите целевой словарный запас с помощью демонстрации карточек: мир, человек, растения, деревья, континенты, море, океан, земли, страны, горы, города, земля, животные, леса, десерты. — Учитель читает новый словарный запас и дает инструкции ученикам — Студенты повторяют ключевые слова за Учителем хором, а затем индивидуально — Учитель наклеивает карточки в разном порядке и удаляет карточки одну за другой — Студенты проводят мозговой штурм с помощью карточек и скажи скрытые слова Молодец! Учитель прочитал текст «Наша планета — Земля». Студенты слушают текст. После Учителя раздайте задания ученикам по тексту. Формирующее оценивание: — раздать рабочие листы для согласования деятельности — установить ограничение по времени 5 минут; следить за успеваемостью учеников — ученики соответствуют друг другу, и у них будет 7 минут на это задание — обойти класс, контролировать и при необходимости помочь — за 12 минут собрать работы для дальнейшей оценки; раздайте студентам наклейки с похвалой за их работу. — сопоставьте слово из левого столбца, чтобы создать словосочетание, связанное с текстом AB крошечный маленький или маленький виноват тренд удобрения выброс переработать давление Поместите эти фразы в правильное место на временной шкале расследования ниже: Планета Земля — ​​это всего лишь крошечная часть Вселенной. Отлично! Наша планета (ремесленная деятельность) — познакомьте учащихся с идеей создания плакатов — учащиеся делают плакат — после того, как учащиеся защитят плакаты — вернитесь к критериям и определите, где находятся учащиеся условия достижения целей урока: «Недурно», если вы думаете, что понимаете, «Недурно», если у вас есть вопросы. Листы статей Карточки Текст «Наша планета — Земля» Рабочие листы FA Плакаты Конец 5 минут Отражение Попросите учеников посмотреть в соответствии с критериями, которые они задают в начале урока, и думают и говорят, что они сделали хорошо на уроке, а что нужно улучшить. Прощай, песня Студенты поют прощальную песню и танцуют Видео 2 Дополнительная информация Дифференциация — как вы планируете давать больше поддержка? Как вы планируете бросить вызов более способным ученикам? Оценка — как вы планируете проверять успеваемость учащихся? Межучебные ссылки Связи ИКТ Менее способные ученики — Большая поддержка с помощью подсказок, наглядных пособий или произнесения сложных слов Более способные ученики — самостоятельная работа по аудированию и разговорной речи с небольшой поддержкой / без поддержки Установите ограничение по времени 5 мин.И следите за успеваемостью учеников Ученики соответствуют друг другу, и у них будет 7 мин. для этой задачи Обойдите монитор класса и при необходимости помогите Через 12 мин. соберите листы для дальнейшей оценки, дайте студентам призовые наклейки Наша планета — Земля Планета Земля — ​​это лишь крошечная часть Вселенной, но это единственное место, где могут жить люди . Сегодня нашей планете грозит серьезная опасность. Кислотные дожди, глобальное потепление, загрязнение воздуха и воды, перенаселенность — это проблемы, которые угрожают жизни людей на Земле. Кто виноват в катастрофе? Ответ прост: все мы. Наши леса исчезают, потому что их вырубают или сжигают. Если эта тенденция сохранится, однажды у нас не будет достаточно кислорода для дыхания. Море в опасности. Они наполнены ядом: промышленными и ядерными отходами, химическими удобрениями и пестицидами.Средиземное море уже почти мертвое; Следом идет Северное море. Аральское море находится на грани исчезновения. Если с этим ничего не предпринять, однажды никто не сможет жить в море. Каждые десять минут один вид животных, растений или насекомых вымирает навсегда. Если ничего не предпринять, один миллион живых существ вскоре может исчезнуть. Загрязнение воздуха — еще одна серьезная проблема. В Каире просто дышать воздухом опасно — это все равно, что выкуривать две пачки сигарет в день.То же самое и во многих городах России. Заводы выбрасывают тонны вредных химикатов. Эти выбросы имеют катастрофические последствия для нашей планеты. Они являются основной причиной парникового эффекта и кислотных дождей. Еще большую опасность представляют атомные электростанции. Все мы знаем, насколько трагичны последствия чернобыльской катастрофы. К счастью, решить эти проблемы еще не поздно. У нас есть время, деньги и даже технологии, чтобы сделать нашу планету лучше, чище и безопаснее.Мы можем сажать деревья и создавать парки для исчезающих видов животных. Утилизируем мусор. Мы можем поддерживать зеленые партии и оказывать давление на власть имущих. Вместе мы можем спасти планету и всех нас вместе с ней. Доброе утро уважаемый тренер, представитель и коллеги! Меня зовут Жансая, фамилия Есполова. По предметной программе я планировал выбрать оценку, блок и тему урока. Как вы видите из моей презентации … Цели обучения, которые мой урок способствует развитию навыков говорения и слушания. В качестве следующего шага я выбрал цели урока, которые развивают способности учащихся и их уровень мышления. Для производственного урока и целей обучения я использовал критерии SMART Питера Друкера (1954): Конкретная — конкретная Я определил свои цели Измеримо — измеримая Я измерил ее с критериями оценки Достижимая — достижимая Я достиг своего урока и целей обучения по 5 критериям Реалистично — реалистичная Я использовал его на практике. Timed — определенная по времени. Я рассчитывал время своего урока и давал ученикам время говорить, выполнять задания, думать, создавать и оценивать друг друга. С точки зрения преподавания и изучения английского языка, а также изучения языков в целом, активное обучение демонстрируется рядом различных видов деятельности, при которых учащиеся участвуют в ряде увлекательных задач физической и познавательной активности. В активном обучении я использовал методы совместного обучения, перегруппировки, мультимедийных презентаций, задач управляемого обнаружения и моделирования. Я структурировал групповую работу, которая улучшает межличностные и коммуникативные навыки учащихся, улучшает усвоение информации, а навыки мышления более высокого уровня также разрушают барьеры между учащимися.Я перегруппировываю учащихся По синонимам слова «Мир». Этот метод дает моим ученикам возможность определить тему моего урока и различить синонимы слова «Мир». В мультимедийных презентациях я использовал видео «Весь мир», в котором учащиеся участвуют в исследованиях, развивают навыки ИКТ и высказывают собственное мнение. Грамматические игры, когда мои ученики должны использовать целевой язык в карточках. Я задумал это задание, чтобы расширить словарный запас и показать связь между темой «Наш мир». Задачи с управляемым открытием создают условия для моих учеников, чтобы открыть для себя языковое правило или образец.По тексту «Наша планета — Земля» мои ученики развивают умение слушать, обсуждают и расширяют кругозор. В упражнении «Наша планета» мои ученики развивают навыки творческого мышления, делятся друг с другом идеями, создают дизайн, комментируют мнение другой группы, обобщают тему и представляют настенный плакат. В моделировании я одновременно знакомлю учащихся с содержанием темы «Наша планета — Земля» и экспертным мышлением, а также стимулирую размышления над процессами сопоставления фраз. Я планирую эту задачу, чтобы найти и отсортировать определенные слова, фразы из текста, объяснить связи между словами и фразами. В соответствии с оценкой, основанной на критериях, я выясняю свои цели обучения навыкам говорения и аудирования. Чтобы улучшить навыки разговорной речи и аудирования, я делю уровни учащихся на всех, некоторых и большинства. Мы знаем, что успехи всех учащихся будут оцениваться двумя способами: формирующая оценка (FA) и итоговая оценка (SA). Для формирующего оценивания я выбрал экспертную оценку и указал критерии оценки, чтобы подтвердить работу друг друга. После каждого задания я давал им похвальные стикеры для всех учащихся, когда они произносили ключевые слова или предложения по теме «Наша планета-Земля», для большинства учащихся, когда они используют конкретный словарный запас в своей речи или понимают контекст, общее представление о тексте « Наша планета-Земля »для некоторых учащихся, когда они излагают собственное мировоззрение, сами делают прогнозы на будущее и говорят с грамматико-лексической структурой на тему« Наша планета-Земля ».После того, как я возвращаю критерии и определяю, где мои учащиеся, с точки зрения достижения целей урока, они показывали «Недурно», если учащийся думает, понимает «Недурно», если у учащегося есть какие-то вопросы. Эта обратная связь полезна. Проверьте понимание классом того, чему мы учим. В конце урока я подумал. Я попросил учащихся взглянуть на критерии, которые они установили в начале урока, немного подумать и сказать, что у них хорошо получилось на уроке, а что нужно улучшить. Это размышление полезно для мотивации, поощрения и повышения уровня их мыслительных навыков. Дифференциация означает различное обучение по-разному. В качестве доказательства я различаю своих учеников по поддержке, критериям оценки, задачам, результатам и стилям обучения. Менее способные ученики — большая поддержка с помощью подсказок, наглядных пособий или произнесения сложных слов. Более способные студенты — самостоятельная работа над задачами по аудированию и разговорной речи с небольшой поддержкой или без нее. Для менее способных учеников Я помог с большей поддержкой, моделируя слова, показывая карточки, приводя примеры, повторяя сложные слова.Более способным ученикам я помогал практически без поддержки, делясь идеями, высказывая мнения или делая прогнозы по теме «Наша планета — Земля», а также слушая текст, видео или соответствующие фразы. В разделе «Дифференциация по критериям оценки» мои учащиеся смогут прослушать видео «Весь мир» или текст, затем понять некоторую конкретную информацию, слова, фразы, основные положения текста «Наша планета — Земля» и высказать свое мнение, комментарии, правильно произнести новый словарный запас. и выполнить поделку, сопоставив задание по тексту «Наша планета-Земля».В разделе «Дифференциация» по заданию Согласно видео «Весь мир» и дидактическим карточкам все учащиеся смогут слушать и понимать новую лексику. Согласно тексту «Наша планета — Земля» и заданию сопоставления большинство учащихся смогут понять смысл , составьте словосочетание, связанное с текстом В рамках поделки «Наша планета» некоторые учащиеся смогут делать прогнозы, высказывать собственное мнение. Дифференциация по результатам Рабочие листы FA: раздайте учащимся наклейки с похвалой для мотивации «Не нравится» / «Не нравится» за проверку моего урока Что они сделали хорошо… / Что нужно улучшить….Для проверки успеваемости учащихся В соответствии со стилями обучения Для моих аудио-учащихся: Обсуждения в классе видео «Весь мир», разделение и работа в трех группах «Мир / Земля / Планета», чтобы задавать вопросы по видео «Весь мир» мир » Для моих наглядных учеников: дидактические карточки и видео« Весь мир », дайте учащимся время набросать идеи на настенном плакате« Наша планета », используйте цветные маркеры, ручки или краску на водной основе Для моих изучающих кинестетику: смотрят видео «Весь мир», слушают объяснения карточек, используют карточки для записи и сортировки идей, учатся на практике, а не просто сидя. Важность микропреподавания Мы совершенствуем педагогические навыки английского языка в контексте обновленной учебной программы и внедрения системы критериального оценивания. Учителя будут знать и понимать: структуру учебной программы и связанные с ней планы курсов, содержание и развитие учебной программы, цель и расположение всей документации, связанной с учебной программой и ее реализацией, модель оценки, которая будет использоваться с учебной программой, соответствующая педагогика, связанная с учебной программой. Оценивание на основе критериев Учителя будут использовать результаты формирующих и суммативных оценок, чтобы предоставить учащимся обратную связь и информировать их родителей об успеваемости своего ребенка. Я думаю, что критериальное оценивание очень полезно при обучении английскому языку, потому что учащиеся и родители видят прогресс и уровень своих детей, а учителя могут подтвердить свои работы. предметные программы, книга CLIL, оценка и множество упражнений по оценке английского языка.Также мы проводим занятия в классе, излагаем свою точку зрения, делаем прогнозы, делаем поделки, делаем плакат, записываем занятия и работаем в группах. Мы используем критерии на наших уроках и показываем их на практике для повышения уровня, навыков и качества изучения английского языка. . 05.Тест Прочитайте текст. Заполните пропуски в предложениях под номерами В4-В10 формуми слов, напечатанных заглавными буквами справа от каждого предложения. ИСПЫТАНИЕ 03 ( часть 1) Новые семь чудес света: Теотиуакан B4 Археологические раскопки Теотиу огромны. в Мексике.Он содержит некоторые из ……………………… пирамид в Америке. БОЛЬШОЙ B5 Кроме того, археологический памятник Теотиуакан ……………………… для так называемой «улицы мертвых» и ее красочных фрески. ЗНАТЬ B6 Между 1 г. и 250 г. н.э. Теотиуакан ………………………………………… Луна закончилась. СТАНОВИТСЯ B7 В то время в Теотиуакане в ………………………… 2000 шлангов проживало около 200000 человек. ОНИ Новые семь чудес света: Запретный город B8 Сегодня Запретный город — общественный музей внимание миллионов путешественников и туристов со всего мира.Некоторые думают, что это одна из ……………………… достопримечательностей в мире. ПОПУЛЯРНЫЙ B9 Это ……………………… как китайский императорский дворец одним из императоров. Он также был церемониальным и политическим центром китайского правительства на протяжении почти пяти веков. ЗДАНИЕ B10 Теперь он известен как Дворцовый музей, занимающий 74 гектара ……………………… более 900 зданий с 9999 комнатами. ВКЛЮЧИТЬ [youtube_advanced url = «https://www.youtube.com/watch?v=jOrJElk_gHo» responseive = «no» autohide = «yes»] . Leave a comment 20.11.2019 « Предыдущая 1 … 238 239 240 241 242 … 884 Следующая » Рубрики Акварель Графика Дерево Зарисовки Карандашом Наброски Основы Разное Рисование Советы Урок   Главная Карта Сайта