«Белые ночи» акварельные краски — «Акварель Белые Ночи 36 цветов. Искусство лить воду – процесс выбора красок для создания палитры»
Используя эту информацию можно усовершенствовать процесс создания индивидуальной палитры.
Набор акварельных красок Белые Ночи 36 цветов в картонной упаковке.
White Nights Artists Watercolour Set 36, Plastic Box. Neva Palette Nevskaya Palitra
Профессиональная серия (Extra Fine) на основе натурального гуммиарабика. Тонкий перетир и высокая концентрация пигментов.
Профессиональные художественные акварельные краски «Белые ночи» представляют собой тонкодисперсные суспензии пигментов и наполнителей в связующем, в состав которого входит водный раствор растительного клея – гуммиарабика. Все акварельные краски в палитре «Белые ночи» безопасны, сертифицированы и соответствуют стандартам ASTM D-4236.
Высокая концентрация пигмента обеспечивают максимальную интенсивность цветового тона акварели. Насыщенность сохраняется даже при разбавлении большим количеством воды. Отличаются прозрачностью, что дает возможность художнику работать тонкими лессировками. Чистые цвета позволяют писать в смесях и получать богатое многообразие оттенков. Основная часть красок обладает высочайшим показателем светостойкости, что способствует сохранности работ свыше 100 лет. Все это обеспечивает их высокое качество и возможность использования в ответственных работах. Традиционный состав набора «Белые ночи» из 36 цветов наиболее полно раскрывает потенциал живописных приемов и техник акварели. Набор представлен в пластиковом пенале со съемной палитрой.
◦ Краски уложены в пенал белого пластика, рассчитанный на 36 кювет объемом 2.5 мл. с желобком для кисти. Каждый цвет имеет собственную упаковку. Внутри съёмная палитра, разделенная на двенадцать секций. Крышка пенала из матового пластика, скруглена и поделена на условные секции тонкими, невысокими ребрами, она также является палитрой. Такой контейнер не позволит положить сверху ещё один пенал.
Кюветки никак не зафиксированы и могут выпасть при переворачивании. Проблема решается небольшим квадратиком двустороннего скотча. Капсулы, без упаковки, занимают меньше места в длинном ряду. Образуется промежуток шириной около пяти миллиметров между кюветой и краем пенала.
Краски в пенале легко сортируется в удобной последовательности. В комплект входит лист акварельной бумаги, разлинованный на секции. На нем удобно оставить образец цвета, и зафиксировать порядок расположения кюветок в коробке. Порядок необходимо соблюдать, т.к. краски в кюветах различать трудно. Я долго создавала рабочие варианты выкрасов на офисной бумаге пока не нашла оптимальный вариант размещения красок в коробке.
White Nights Artists Watercolour Set 36, Plastic Box. Neva Palette Nevskaya Palitra Белые ночи Невская палитра
В каждом прямоугольнике укажите название, пигментный состав, обозначьте светостойкость звездочками, прозрачность, а также устойчивость краски соответствующими символами.
Пометить пластиковые кюветки можно самостоятельно перманентным маркером для дисков. В новой партии на кюветки нанесен номер (по нему название и подробные сведения можно найти на сайте Невской Палитры).
◦ Набор 36 цветов возможен в двух вариантах наполнения, один из вариантов представлен на этой фотографии.
White Nights Artists Watercolour Set 36, Plastic Box. Nevskaya Palitra Содержимое набора Белые Ночи 36 цветов Невская Палитра.jpg
◦ Доступные наполнения набора с указанием светостойкости можно увидеть на торце коробки.
Два варианта наполнения набора акварели Белые Ночи 36 цветов
Ох, уж эта песня цвета…
Где смотреть пигментный состав
Пигментный состав красок указан непосредственно на этикетке профессиональной краски обозначением цветового индекса (P.Y. – пигмент желтый; P.R. – пигмент красный; P.B. – пигмент синий).
◦ Когда этикетка утрачена, но сохранилось название цвета… Данные относительно пигментного состава, светостойкости, укрывистости, вымываемости и грануляции акварели Белые ночи доступны для скачивания в формате pdf–документа на сайте nevskayapalitra в разделе «Выкраски» По номеру, если только он сохранен, можно найти краску в каталоге сайта, воспользовавшись поиском.
Международное обозначение для художественных материалов любого производителя
P.W. – pigment white
P.Y. – pigment yellow
P.O. – pigment orange
P.R. – pigment red
P. V. – pigment violet
P.B. – pigment blue
P.G. – pigment green
P.Br. – pigment brown
P.Bk. – pigment black
Рядом, цифрой обозначен тип пигмента. PB 35 – это химический состав пигмента: Cerulean Blue (Оксид кобальта и олова).
◦ В ColorofArtPigmentDatabase можно посмотреть описание цвета:
От светлого среднего до зеленовато-голубого с сероватым оттенком (незначительное окрашивание со слабой тонировкой)
Как применить полученные знания
Например:
◦ Одна из новинок, Майская зеленая состоит из двух пигментов: P.Y. 3 и P.G. 36. Изучая колорчат с сайта, мы найдем однопигментные краски: Лимонная P.Y. 3 (***, прозрачная – светлый квадрат, вымываемая – треугольник светлый) и Зеленая светлая P.G. 36 (***прозрачная – светлый квадратик, среднеустойчивая к вымыванию – треугольник окрашен наполовину). Дальше остаётся смешать воображаемый вами цвет за неимением конкретного образца. Важно сделать длинную растяжку от одного цвета к другому, чтобы видеть все вариации перехода.
[Hansa Yellow Ганза желтая P.Y. 3 ** ASTM II (Color Index third ed) II — very good, но, все-таки не так светостойка]
◦ Не стоит создавать подобным способом Оливковую P.G.17, P.Y.1, P.Bk.7 ** т.к. краска не светостойкая из–за P.Y.1 * (Ганза желтая P.Y.1 – в обновленной палитре 108 цветов отсутствует). Похожий цвет получиться без труда из Травяной зеленой P.Y.150, P.G. 36, P.Bk.7 *** и Кадмия оранжевого P.O.20 *** или Кадмия красного светлого P.R.108 ***, но смеси с ним иные. Если продолжите внимательно изучать колорчат, то обнаружите, что часть красок гранулируют. Об этом ниже.
Иргазин желтый P.Y.129 *** рекомендуют как наиболее подходящую основу.
◦ Но это милое баловство, если получившегося колера у вас чуть больше чайной ложки, а предстоит работа в несколько этапов или большая заливка.Подобные опыты помогут по пигментному составу определять, что примерно ожидает в смесях и получить некоторое представление о содержимом тубы любого производителя.
◦ У акварели Белые Ночи есть особенность – иногда смешанный цвет тусклее оригинала, а оригинал во влажном состоянии ярче сухого финиша.
Разница цветов в пределах одного пигмента порой значительная
Сиена жженая P.Br. 7 ***
Умбра жженая P.Br. 7 ***
Синий Фталоцианин (Phthalocyanine Blue):
Голубая P.B.15 *** Phthalocyanine Blue
Ярко–голубая P.B. 15 : 3 *** Phthalocyanine Blue GS (Green Shade – синий с зеленым подтоном).
Синяя P.B. 15 : 6 *** Phthalocyanine Blue RS (Red Shade – синий с красным подтоном).
Зеленый Фталоцианин (Phthalocyanine Green) в акварели НП представлен двумя пигментами:
Зеленая светлая P.G. 36 *** Phthalocyanine Green YS (Yellow Shade – зеленый с желтым подтоном).
Изумрудно–зеленая P. G. 7 *** Phthalocyanine Green BS (Blue Shade – зеленый с синим подтоном).
…и пигмент не всегда обозначает цвет
Обратите внимание на плавающие обозначения Красный хинакридон – на этикетке моей краски это P.V. 19 пигмент фиолетовый. На выкрасе 108 цветов это P.R. 19 – красный пигмент
Белые ночи Красный Хинакридон
Обозначенный подтон оказывает существенное влияние на смешение пигментов
Внимательнее присматривайтесь к мазку каждой краски. Посмотрите на цветовой круг Иттена, подтон стремиться увести цвет от «чистого» состояния в стороны следующих по спектру цветов. Внимание к оттенку и вариативности в пределах конкретного цвета сократит время на поиск подходящих красок для создания необходимого цвета.
Светостойкость
Это способность сохранять цвет под воздействием естественного и искусственного света. Она обозначается звездочками ***. Этот показатель зависит от химического состава пигмента. Максимально возможная светостойкость в акварели Невская Палитра обозначена тремя звездами.
◦ Изменилась светостойкость индиго благодаря замене P.V. 3 на P.V. 23 (Dioxazine)? Или только цифра ошибочно добавилась? Но и P.V. 23 тоже не считается устойчивым.
Белые Ночи Индиго
◦ Выцветание и изменение пигмента не такое стремительное и, в отсутствии агрессивного освещения, может не проявляться годами. Чего нельзя сказать о работах выполненных маркерами.
◦ Если индекс пигмента отсутствует, то краска, скорее всего, изготовлена на красителях и это означает, что светостойкость не гарантирована совсем.
◦ Красители возможны в профессиональных линейках и имеют свои обозначения (зависит от марки). Одним из примеров можно считать флуоресцентную краску Opera, в составе у некоторых производителей помимо пигмента P.R. 122 *** заявлен краситель – светостойкость низкая.
◦ В новинках акварели Невская Палитра появилась Неоновая розовая P.R. 122 *, с низкой светостойкостью.
Когда важна светостойкость, надо, прежде всего, обращать внимание на бумагу
◦ Любое воздействие на краску для создания эффектов, будь то соль или набрызг спиртом, по сути, очередная химическая реакция. Что будет с просоленной бумагой через несколько лет?
◦ Бумага из 100% хлопка подвергается меньшему химическому воздействию при изготовлении, нежели древесная целлюлоза (так называемая бескислотная бумага acid-free paper). Внимательно отнеситесь к цвету бумаги. Если 100% хлопковая бумага белая, то при её изготовлении, скорее всего, применялись отбеливатели, что скажется на архивных качествах ответственных работ. Хлопковая бумага имеет легкий желтоватый оттенок.
◦ Иногда попадается хлопковая бумага естественного оттенка, но, провисев некоторое время на свету в раме с паспарту, она белеет (причем, часть, закрытая паспарту сохраняет свой цвет – цвет в склейке).
◦ Паспарту должно быть сделано из качественного бескислотного картона, иначе желтеть будет именно под паспарту.
Что можно предпринять для максимальной сохранности работы
◦ Фиолетовая P.V. 3 * Violet от Невской палитры – чистый, глубокий и насыщенный цвет, она не светостойкая (обозначение *). Прозрачная (неокрашенный квадратик), но не вымывается до чистой бумаги (устойчивая – треугольник темный). По опыту (более трех месяцев на ярком солнце) цвет заметно потемнел.
Как вариант, не такой насыщенный цвет, но получить нечто похожее можно из «Белые ночи» Хинакридон фиолетовый P.V.55 *** + Ультрамарин P.B. 29 *** – обе краски светостойки и однопигментны. Но! Ультрамарин гранулирующая краска.
◦ Хинакридон фиолетовый P.V.55 *** помогает получить темные глубокие тона синих и зеленых в смешении с фталоцианинами:
Хинакридон фиолетовый (P.V.55 ***) + Голубая (P.B. 15***) = Темный синий (оттенок отличается от Индантреновой (P. B. 60 ***) и Берлинской лазури (P.B.27 **) Хинакридон фиолетовый (P.V.55 ***) + Изумрудно–зеленая (P.G. 7***) = Изумрудно–зеленая темная
Применение спреев для защиты акварели может обернуться пожелтением защитного слоя. Любой материал можно протестировать самостоятельно, закрепив выкрасы на солнечном окне (агрессивное воздействие солнечного света ускорит реакцию).
Гранулирующие краски
Эти пигменты Невской Палитры маркированы литерой G.
Они могут изначально иметь менее гладкую текстуру, а могут давать осадок при смешении. Кадмии, например, создают в смесях ощущение присутствия белил.
Но Кадмий оранжевый в смеси с Ультрамарином дадут приятный жемчужно–серый оттенок.
◦ Полуукрывистые цвета – квадрат затемнен наполовину.
◦ Укрывистые пигменты помечены темным квадратом.
Лессировочные краски прозрачны. С их помощью происходит смешение цветов наложением.
Корпусные краски малопрозрачны – укрывисты.
◦ Краски с белилами, особенно титановыми P.W. 6 – корпусные и, в сравнении с цинковыми P.W. 4, плотные. Цинковые белила P.W. 4 могут пожелтеть со временем, но производитель гарантировал устойчивость ***. Титановые белила токсичны.
◦ Краска – химическое вещество и может вести себя по-разному на разных типах бумаги. Оставленная кистью на влажной бумаге точка на глазах может вырасти в причудливое пятно, пятно другого пигмента может оставаться статичным. Краски смешиваются, порою вытесняя и заглушая друг друга.
Устойчивость краски
Маркирована треугольником. Чем больше окрашен треугольник, тем труднее удалить/вымыть нанесенную на бумагу краску. Такая «въедливость» заметна на белых пластиковых палитрах (попробуйте протереть их сухой салфеткой с добавлением зубной пасты).
Цветовые тесты палитры
Выполняют как независимые образцы (свотчи) или собирают по группам одного цвета на отдельные листы (если палитра большая).
Их делают в виде растяжек от плотного тона краски с постепенным размытием к светлому тону белой бумаги.
◦ Длинная волнистая линия, выполненная простым карандашом, до нанесения краски будет отчетливо просматриваться под прозрачными и полупрозрачными красками.
◦ Под укрывистыми, корпусными красками линия останется малозаметной или исчезнет совсем. Корпусная краска, разведенная большим количеством воды, будет прозрачна.
◦ Сразу проверяется и устойчивость краски к вымыванию. Проведите несколько раз дорожку отжатой кистью по поверхности с самой высокой концентрацией пигмента.
◦ Рядом с тестом закрепите обертку с информацией или добавьте её линером, укажите: производителя, название цвета, пигментный состав, светостойкость, прозрачность краски и грануляцию.
◦ Полезно на одном листе объединить несколько красок одной цветовой гаммы и образцы их смесей с красками других цветов. Результаты желательно подписать и выписать удачные сочетания. Тесты сохраните в отдельную папку с указанием производителя. Ваша палитра может пополняться новыми пигментами разных марок.
Акварель Белые Ночи Невская Палитра можно приобрести поштучно.
Интересные смеси
Индийская желтая P.Y. 150 *** + Розовый хинакридон P.R. 122 *** – красный Кобальт синий P.B. 28 *** + немного Хинакридон розовый P.R. 122 *** + совсем каплю Кадмий красный светлый P.R.108 *** – очень бледный синий
White Nights Artists Watercolour Set 36, Plastic Box. Neva Palette Nevskaya Palitra
Хранить при температуре не ниже 0℃
Гарантийный срок — два года с даты изготовления набора.
Набор акварельных красок в кюветах Белые Ночи, 24 цвета в пластиковой коробке, Невская Палитра, арт.: 1942090 (4607010582197)
Акварельные краски Белые Ночи на 24 цвета в пластиковом пенале производства ЗХК Невская Палитра. Набор представляет собой пластиковый бокс со съемной палитрой и 24 кюветы объемом по 2.5 мл.
Белые ночи — акварельные краски для профессиональных художников, стремящихся к аутентичности и долговечности работ.
Благодаря большой концентрации пигмента насыщенность цвета акварели сохраняется даже при сильном разбавлении водой. Краски легко наносятся на бумагу и смешиваются между собой.
Список (названия) цветов в составе набора:
Кадмий лимонный / Cadmium lemon 203 ***
Кадмий желтый средний / Cadmium yellow medium 201 ***
Охра желтая / Yellow ochre 218 **
Золотистая / Golden 216 **
Тициановая / Titian red 226 *** или Лак оранжевый / Orange lake 320*
Кадмий красный светлый / Cadmium red light 302 ***
Охра красная / Red ochre 309 *** или Шахназарская красная / Shakhnazarskaya red 311 ***
Железоокисная светло — красная / English red 321 ***
Карминовая / Carmine 319 **
Краплак красный светлый / Madder lake red light 313 ***
Фиолетовая / Violet 607 *
Ультрамарин / Ultramarine 511 ***
Ярко — голубая / Bright blue 509 *** или Голубая / Azure 513***
Кобальт синий / Cobalt blue 508 ***
Индиго / Indigo 516 **
Желто — зеленая / Yellowish green 718 ***
Изумрудно — зеленая / Emerald green 713 *** или Зеленая оригинальная / Green original 719 ***
Зеленая / Green 725 **
Сиена натуральная / Raw Sienna 405 ***
Умбра / Umber 418 ***
Умбра жженая / Burnt umber 408 ***
Марс коричневый / Mars brown 412 ***
Сепия / Sepia 413 ***
Нейтрально — черная / Neutral black 805 ***
*** — светостойкие краски / high lightfastness
** — среднесветостойкие краски / medium lightfastness
«Белые ночи» — проверенные временем художественные акварельные краски. Рекомендованы профессиональным художникам, стремящимся к аутентичности и долговечности создаваемых работ.
Завод художественных красок «Невская палитра» выпускает акварель 80 лет, сохраняя традиции производства продукции высочайшего качества. Проверенные временем рецептуры, отлаженная технология изготовления сделали акварельные краски профессиональной серии «Белые ночи» визитной карточкой предприятия в России и зарубежом.
Художественные акварельные краски «Белые ночи» изготавливаются из тонкотертых пигментов и связующего из натурального гуммиарабика, признанного лучшим растительным клеем для приготовления художественных водных красок.
Максимальная интенсивность цветового тона акварели, сохраняющаяся даже при разбавлении большим количеством воды, достигается благодаря высокой концентрации пигмента и тонкости его перетира.
Такие свойства, как яркость и чистота цвета, высокая светостойкость, прекрасная разносимость и прозрачность сделали акварель ЗХК любимыми красками нескольких поколений живописцев.
На сегодняшний день акварель «Белые ночи» предлагает сбалансированную палитру, насчитывающую 56 цветов, из которых 40 монопигментные. Основная часть обладают средним и высоким показателем светостойкости.
Конкурентные преимущества серии «Белые ночи»
56 насыщенных пигментом тонкодисперсных красок
Основная часть палитры — это монопигментные и светостойкие краски
Высококачественные пигменты собственнного производства, в числе которых красящие земли; кадмиевые и кобальтовые пигменты
Не содержат наполнителя
Высокая интенсивность цветов
Превосходная размываемость и разносимость
Художественные краски «Белые ночи» выпускаются в кюветах объемом 2,5 мл и наборах по 12, 16, 24, 36 и 48 цветов и в тубах.
В душе я перфекционист, поэтому обнаружив дома практически полную серию акварели «Белые ночи», решила смешать все цвета со всеми. Мне показалось это очень логичным – во-первых, получится полная (ну или почти полная) палитра, во-вторых, будет шанс познакомиться с каждым цветом поближе и «подружиться» с акварелью.
В результате: было потрачено несколько часов на подготовку листов, ещё больше часов на попытки ровно залить цветом 3136 клеточек, а потом сделать это по второму кругу. Медитативное занятие, однако)) Ровно и красиво залить не получилось, но это не повод расстраиваться, это шанс переделать ещё лучше)
Финальная палитра из трёх частей выглядит вот так:
Не хватает рамки или паспарту, но это поправимо. Сначала я нанесла все вертикальные цвета, а затем перекрыла их горизонтальными, т.е. все верхние цвета – это база, а слева – покрытие. По диагонали цвет х2 (белила+ белила, ганза жёлтая + ганза жёлтая, и т.д.). Не все полученные цвета мне понравились. Особенно грустно было наблюдать, как красивый насыщенный цвет высыхая становится белесым, но это по сравнению с акварелью Ecoline. Чуть позже я хочу и с ней сделать палитру. Также не все цвета хорошо и ровно легли на другие, особенно сильно видны разводы на белилах. Хотелось бы в итоге видеть идеально ровную заливку, а у меня есть и разводы, и пятна, но это можно списать на недостаток опыта – я только знакомлюсь с акварелью.
Не знаю, получится ли пользоваться этой палитрой в дальнейшем или же она превратится просто в декоративную мозаику. И если она кому-нибудь пригодится и, то значит время было потрачено не зря.
И рабочий мини-вариант:
А расскажите, как вы знакомитесь с новыми марками акварели? Какие делаете выкраски и палитры? Помогают ли они в дальнейшей работе? И как вы храните их – на свету, проверяя светостойкость, или нет?
P.S. Тут можно посмотреть все цвета «Белых ночей», у меня нет только Сажи газовой 801.
P.P.S. Не обошлось и без ошибок – неправильно подписан один цвет: написано Кобальт синий спектральный 502, а нанесён Индантреновый синий 524.
Что подарить на 8 марта 2021 — лучшие идеи
8 марта приближается. Самое время задуматься о подарках маме, бабушке, подруге или сестренке. Конечно, можно пойти по стандартной схеме: букет и мягкая игрушка или коробочка вкусных конфет. Но намного лучше подарить что-то уникальное, чтобы человеку было приятно вдвойне: и от самого презента, и от того, что ты подошла (-шел) к выбору с особой тщательностью. Чтобы облегчить тебе задачу, мы подготовили список неординарных подарков, которые точно порадуют дорогих тебе девушек и женщин.
Любая женщина обрадуется красивой посуде. Сегодня можно найти совершенно удивительные чашечки, тарелочки и целые сервизы ручной работы, которые дополнят любой кухонный интерьер. Для поклонников классики можно подобрать кофейный набор с изящными чашками с фигурными ручками и ажурными блюдцами. А вот подруге, которая пользуется чашками с забавными надписями, можно преподнести ультрамодную глиняную кружку с толстыми стенками, расписанную различными оригинальными иллюстрациями.
Будет ли дополнительный выходной 8 марта 2021 в Украине?
Обязательно учти, в каких тонах выполнена кухня у мамы, бабушки или подруги, и постарайся выбирать посуду, которая будет гармонично сочетаться с этими цветами.
Не меньшей популярностью сегодня пользуются и украшения handmade. В магазинах украинских дизайнеров можно приобрести самые разнообразные колье, кулоны, серьги и другие украшения, каждое из которых – уникальное. Мода 2021 выделяет жемчуг, цепи и каффы и ассиметричные серьги. Каждый из этих аксессуаров станет ярким акцентом в гардеробе твоей подруги, мамы или сестры.
Считается, что дарить гели для душа, крема или другие средства ухода – дурной тон! Однако в современном мире появилась масса косметических брендов, которые изготовляют средства из натуральных компонентов. Они невероятно вкусно пахнут и выглядят зачастую очень красиво. А, согласись, так приятно заходить в ванную и любоваться красивыми яркими баночками на полке, правда? Для подарка советуем выбирать что-то нейтральное, например, гель для душа, крем для тела или ароматную пену для ванн – эти средства в большинстве своем подходят практически любому типу кожи.
Можно выбрать, конечно, и что-то из декоративной косметики, однако такой подарок будет уместным, если ты наверняка знаешь, о каком тоне помады мечтает мама, и на какую тушь уже месяц заглядывается твоя лучшая подруга. А вот экспериментировать не стоит: ты ведь не хочешь, чтобы твой подарок валялся ненужным в шкафу?
Для подруги или сестры приятным подарком станет скретч-карта. Это может быть как карта путешественника, на которой нужно «открывать» места, которые ты посетил. Так и, например, мотивационный скретч-постер с планами, которые необходимо воплотить в жизнь в ближайшем будущем.
Еще одним прекрасным вариантом подарка на 8 марта станут билеты на концерт! И даже если любимый исполнитель твой подруги или мамы вовсе не собирается в столицу, можно подарить билеты на концерт другой группы, в качестве музыки которой ты уверена!
Женщинам и девушкам, которые увлекаются рукоделием, идеальным подарком станет набор для творчества. Это может быть сет для скрапбукинга, палитра акварели, ленты для вышивки, маркеры для каллиграфии или даже гипсовые фигурки для раскрашивания. Главное, выбирай набор, ориентируясь на увлечения получателя подарка!
Кто из женщин не мечтает о спа-процедурах? Шоколадные обертывания, массаж, пилинг… Это же настоящий женский рай! Подари подруге или маме сертификат на посещение спа-салона и, поверь, неподдельная радость от получения такого презента гарантирована.
Универсальным подарком на 8 Марта станет цветок в горшке. Постарайся выбрать растение не в пластиковом, а в красивом глиняном вазоне. Или же купи отдельно яркий горшочек и отдельно – сам цветок, и собственноручно пересади его. Мама и бабушка будут приятно удивлены!
Идеи макияжа на 8 марта. ФОТО
А для тех, кто постоянно забывает поливать растения, идеальным подарком станет бонсай – его не нужно поливать постоянно, достаточно раз в несколько дней опускать горшок с растением в посудину с водой, чтобы почва напиталась влагой.
Порадовать маму, сестру или подругу всегда можно и небольшим сюрпризом. Красивая свечка, раскраска-антистресс, изящная вазочка или набор ее любимых травяных чаев – нет предела приятностям! Но, главное, помни, какой бы подарок ты не выбрала, важно делать это с душой.
Помнишь, в детстве мама радовалась твоим невообразимым калякам-малякам, а подруга с восторгом носила пластиковое кольцо с огромным пластмассовым «рубином», которое тебе попалось в киндере? По сути, ничего не поменялось! До сих пор дорог не подарок, а внимание… внимание, с которым ты выбираешь подарок! 🙂
Фото: IStock
White Nights 2019 полный спектр, с обновлениями 2020
Компания «Белые ночи», также известная как Санкт-Петербург, в последние несколько лет была одним из многих щедрых спонсоров симпозиума городских зарисовок. Они расширяют свой ассортимент, переходя от простых кастрюль к добавлению тюбиков объемом 10 мл для многих цветов, а также расширяет свой ассортимент на 9 дополнительных цветов в 2017 году и еще 9 новых цветов в 2019 году. Они также добавили 7 металлических цветов. Я благодарен за то, что они дали мне образцы, чтобы попытаться не отставать, хотя каким-то образом Venetian Red проскользнул сквозь трещины.
Добавленные цвета расширили диапазон до 75 цветов, а новые цвета в основном светостойкие и в основном представляют собой однопигментные добавки. Я обновил свой предыдущий пост, но решил создать здесь новый пост с полным диапазоном, на этот раз с сканированием большинства цветов, а не фотографированием, где это возможно.
Это акварельные краски по очень разумной цене, которые хорошо работают. Установка с полными кастрюлями проста и обеспечивает легкий доступ к кистям, поэтому они подходят новичкам, хотя, конечно, многие профессиональные художники также их используют.Они сделаны из настоящих пигментов, хотя некоторые считают, что в них есть какой-то наполнитель? И некоторые из пигментов не светостойкие, такие как PY1, PV3, PR2, PR4, PO13, PG8 и другие. Насколько мне известно, цвета с меньшими показателями светостойкости остались в этом диапазоне, поэтому обязательно проверяйте количество пигментов, если вы работаете над картинами для продажи или выставки. В альбоме для рисования акварель защищена от света.
Я добавлю полный диапазон 2019 ниже.
Обновление от февраля 2021 года — было добавлено много других цветов и внесены некоторые изменения, поэтому полный ассортимент теперь состоит из 108 цветов, включая 18 пастельных оттенков и 7 металлических.Многие из предыдущих цветов были обновлены за счет большего количества светостойких пигментов, и это фантастика. С добавлением новых цветов, которые закрывают пробелы, и улучшенных пигментов для большей светостойкости, этот диапазон действительно значительно улучшился за последние несколько лет. Пока я не раскрашивал новые цвета или новые версии, я обновлю информацию для каждого цвета. В конце концов, я напишу новый пост в блоге, если получу новые образцы. Вы также можете увидеть цветовую таблицу.
Как всегда, желтый, оранжевый и красный цвета сложно передать точно.Я отсканировал все образцы, но мне нужно было использовать пару фотографий для большей точности для апельсинов. Поскольку я еще не нашел обновленную таблицу цветов, я использовал свою собственную систему для расстановки образцов цвета.
Новый Aureolin дает еще лучший первичный желтый цвет. 211 — желтый (PY154) и был добавлен в ассортимент, возможно, заменив беглый 215 Hansa Yellow (PY1), которого нет в новой таблице цветов, но не показан здесь.
Акварель белых ночей — цинк-белый, лимон, кадмий лимон, ауреолин (новинка 2019 г.), желтый Hansa.
PY216, используемый в новом Naples Yellow Light и Naples Orange, также известен как Turner’s Yellow. Я не видел раньше оранжевую версию. Оба цвета более непрозрачные. Мне нравится Indian Gold как теплый желтый вариант, так как он смешивает интересные зеленые оттенки. Индийский желтый — очень прозрачный средне-желтый вариант. 206 — Охра светлая (PY43) была добавлена, но здесь не показана.
Акварель белых ночей — Индийский желтый (новый 2017 год), Кадмий желтый средний, Неаполитанский желтый свет (новый 2019 год), Indian Gold (новый 2017 год), Неаполитанский апельсин (новый 2019 год).
Трудно передать истинный цвет апельсина и желто-апельсина.
Герань красная интересна тем, что выглядит как теплый красный, но с розой оттенок в стирке, поэтому я подозреваю, что он тоже может смешивать пурпурный — я проверю.
Акварель белых ночей — красный титан, красный светлый кадмий, киноварь (оттенок) (старая версия — теперь производится с использованием PR188 и PY154), красная герани (новая версия 2019 г. ), алый (старая версия — сейчас называется Scarlet Light и сделан с пр 188).
368 Неоново-розовый (PR122, PV10) был добавлен, но здесь не показан.
Акварель белых ночей — рубин, красный свет озера марена, пурпурный Венеция (новинка 2019 г.), бордовый, кармин (старая версия — теперь производится с PV19, хотя и обозначается как PR19).
368 — Неоново-розовый (PR122 и BV10) был добавлен, но не показан здесь. 627 — Также был добавлен периленовый фиолетовый (PV29), но здесь он не показан.
Акварель белых ночей — красный хинакридон (новый 2017 год), хинакридоновый фиолетовый розовый (новый 2017 год), хинакридоновый розовый, роза, хинакридон сирень.
Есть еще несколько прекрасных, но неустойчивых пигментов — PV2, PV3, PB1, которые можно увидеть здесь. Используйте с осторожностью.
Акварель Белые ночи — Фиолетовый-Роза, Хинакридон Фиолетовый (новый 2017 год), Ультрамарин фиолетовый (новый год 2017 года), Фиолетовый, Голубое озеро.
521 — Ultramarine Deep (PB29) был добавлен, но не показан.
PB36, используемый в Cobalt Azure Blue, — мой любимый выбор для лазурного пигмента. Хорошее дополнение к ассортименту.
Акварель белых ночей — ярко-синий (бриллиант), индиго (старая версия — теперь производится с использованием PBk7, PB15 и PV23), берлинский синий, церулеум синий, кобальтово-лазурный синий (новый 2019).
Кобальт Бирюза — невероятно популярная акварель. 533 — Добавлен кобальтовый хром бирюзовый (PB36) — часто известный как кобальтовая бирюза или кобальтовая бирюза глубокая.
Акварель белых ночей — лазурный синий, бирюзовый кобальт (новинка 2019 г.), бирюзово-синий, зеленый свет, изумрудно-зеленый.
Я люблю желтую охру как цвет, но избегаю этого сочетания с PY1. 257 Irgazin Yellow (PY129) был добавлен, но не показан здесь, вместе с 206 Ochre Light (PY43).
Акварель белых ночей — оксид хрома, зеленый (русский), майский зеленый (новый 2019), желтая охра (старая версия — теперь сделана с PY43 и PY154), неаполитанский желтый.
Акварель Белые ночи — Сиена сырая (старая версия — теперь сделана с помощью PY43), Красная охра, Сиена жженая, Шахназарская красная, Английский красный.
604 Caput Mortuum (PR101) был добавлен, но не показан здесь. Также был добавлен 401 Van Dyck Brown (PR102 & PBk8).
Акварель белых ночей — Венецианский красный (новинка 2017 г., не показан), жженая умбра, Марс-красный, умбра, сепия.
Два новых черных цвета: 801 Lamp Black (PBk7) и Ivory Black (Hue) P (R102 & PBk7)
Акварель белых ночей — Черный Воронежская (старая версия — теперь сделана с помощью PBk8 ), Payne’s Grey (старая версия — теперь выпускается до PBk7, PB15 и PV55), нейтральный черный.
Акварель белых ночей — античное золото, глубокое серебро, медь.
Я не пробовал ни одного из 18 новых пастельных тонов.
Со всеми этими новыми цветами изменились мои предложения для 12-цветной палитры пленэров Белых ночей.
Я бы посмотрел на ауреолин, индийский желтый, новый алый свет или красную герани (мне нужно проверить это в смесях), хинакридоновый красный, ультрамарин или новый французский ультрамарин, кобальтово-лазурный синий, изумрудно-зеленый (только для смешивания) , Sap Green, Raw Sienna или, возможно, новый Ochre light, Burnt Sienna, English Red (или, возможно, Venetian Red — я не пробовал этот) и Payne’s Grey. Теперь это будет светостойкий набор 🙂
Чтобы соответствовать моему Ultimate Mixing Set, ближайшими вариантами являются Aureolin, Indian Yellow, новый Scarlet Light, новый Carmine (не идеальный вариант), Quinacridone Red, Ультрамарин, Кобальтовый лазурно-синий, Ярко-синий, Изумрудно-зеленый, Сырая Сиена (не идеальное сочетание), Жженая Сиена, Английский красный (или, возможно, Венецианский красный — не идеальные сочетания), Умбра (не очень сильная) и Пейнс-серый (также не идеальный вариант). идеальное совпадение)
В 2020 году к линейке White Nights добавлено больше цветов — в частности, некоторые пастельные оттенки.Я их еще не тестировал. Вот ссылка на цветовую таблицу.
Счастливой живописи 🙂
Белые ночи Акварель Lightfast Test Обзор расходных материалов Таблица цветов S
Обзор русской акварели «Белые ночи», результаты светостойкого тестирования, образцы цветовой карты и демонстрационные видеоролики по рисованию. На этой странице также описывается Ярка Санкт-Петербург («36 Ultimate full pan set» — это версия профессионального качества, импортируемая в США от компании Jack Richeson), а также новые цветовые добавки более 38 цветов в течение 2019–2020 годов. По состоянию на осень 2020 года (для США) было добавлено 9 новых пастельных цветов, в результате чего количество непрозрачных смесей с PW6 в общей сложности достигло 18. Я расскажу о них и о результатах испытаний на светостойкость для 32 других дополнений 2019-2020 в их каталоге. *** Примечания к датам доступности *** Некоторые из этих цветов были выпущены в ограниченном количестве для местных магазинов / России / первых линейных дистрибьюторов ранее в 2020 году. Однако они не были доступны для импорта в США до осени 2020 года и вряд ли дойдут до крупных магазинов (таких как Jackson’s, который является основной цепочкой поставок произведений искусства из Великобритании по всему миру) до 2021 года.По состоянию на октябрь 2020 года нашего основного импортера здесь, в США, можно найти на веб-сайте OmniaProArt или в магазине Etsy.
Старое тестовое видео на светостойкость, представленное ниже на странице, касающееся набора из 36 кастрюль White Nights vs Yarka St Petersburg, теперь устарело из-за замены пигментов в 2019-2020 годах. Я оставлю эту информацию доступной для всех, у кого еще есть старые продукты. Вот диаграмма, в которой отмечены текущие изменения, а также список цветов, у которых все еще есть проблемы с выцветанием.
Цвета, выпущенные в начале 2019 года, были одними из моих самых любимых от этого бренда. В основном они добавляли однопигментные краски с высокой светостойкостью. К ним относятся Venice Purple (365) Geranium Red (364) May Green (745) Cobalt Azure Blue (532) Cobalt Turquoise (531) Orange (315) Naples Orange (254) Aureolin (253) Naples Yellow Light (219):
Эти цвета смешиваются чисто, с ограничениями только из-за моего желания поиграть с этими цветами самостоятельно в виде мини-набора.Поскольку не было пурпурного / холодного красного, у 9 новых цветов есть некоторые ограничения на смешение, если они были единственными, которые у вас есть. Я считаю, что они являются прекрасным дополнением к их 36 цветным наборам, дополняя некоторые недостающие цвета, такие как кобальтовый бирюзовый (бирюзовый) и венецианский фиолетовый (периленовый бордовый). Эти два цвета, в частности, создают прекрасные нейтральные смеси от пыльно-фиолетового до холодного сине-серого:
В следующем видео рассказывается о различиях между набором посуды White Nights Russian Labeled 36 и Yarka St.Петербургский набор «Ultimate» (можно найти на Dick Blick или Amazon для продажи в США). Обратите внимание, что это те же самые краски, , не путать с наборами «Ярка» студенческого класса, которые имеют другой стиль подноса .
Следующие ниже указанные цвета не известны. Те, что отмечены Яркой, также доступны как Белые ночи в индивидуальных кастрюлях (помечены здесь как Ярка, чтобы показать, что эти цвета входят в набор посуды Ярка 36). Вы можете увидеть увеличенную версию этого изображения на видео выше в полноэкранном режиме.
Если вы хотите приобрести какие-либо из принадлежностей, которые я упомянул в этом обзоре, я включил ссылки Amazon. Третий набор ниже представляет собой более новый выбор альтернативных цветов, который включает несколько цветов, выпущенных в 2017 году (отличные от первых двух наборов, которые существуют уже много лет, показаны в видеообзоре). Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.
В середине 2019 года White Nights выпустила 7 новых металлических цветов, включая античное золото, золото инков, золото ацтеков, светлое серебро, глубокое серебро, бронзу и медь.
В конце 2019 года компания White Nights выпустила 6 новых пастельных тонов, смешанных с белым. Мне удалось получить комплект без контейнера для палитры, в который были включены цвета лаванды, коралла, сирени, розового пиона, королевского синего и розового кварца.
Купите краски «Белые ночи» на сайте Джексона здесь.
В начале 2020 года компания White Nights выпустила еще 3 пастельных тона, включая персиковый, мятный и дюнный. Это помогает завершить прекрасный набор непрозрачных пастельных тонов, напоминающий гуашь, с 6 цветами прошлого года.Остальные 7 цветов включают кобальтово-хромовый бирюзовый, ультрамарин глубокий, неоново-розовый, периленовый фиолетовый, caput mortuum, коричневый ванандык и желтый иргазин.
Если вы поклонник красок «Белые ночи», и особенно если в последние годы вы уже начали собирать новые цвета, этот новый набор поможет дополнить некоторые недостающие части. Эти 3 пастельных тона предлагают приятный мятно-зеленый, персиковый цвет и цвет песчаных дюн, которые гармонируют с пастельными розовыми и синими оттенками 2019 года. Если бы я был новичком в «Белых ночах», я мог бы рассмотреть вместо этого более согласованную палитру (например, один из их наборов из 36).Этот комплект представляет собой просто набор новых цветов, а не тех, которые нужно сочетать, чтобы сразу раскрасить.
Тем не менее, как забавное испытание для себя, я использовал это, так как это собственный полный выбор цвета и могу сказать вам, что он на удивление хорош для пляжных сцен. Кобальтовый хром и неоновый розовый можно использовать для неба, ультрамарин глубокий и мятный выглядят как тропическая вода, а персик и дюны смешивают идеальный песок. Иргазин желтый в смеси с кобальтовым хромом придает растениям зеленый цвет.Все краски легко смачиваются и представляют собой профессиональные краски высокого качества.
Минусы — Неоново-розовый, как следует из названия, является их версией популярного флуоресцентного цвета, называемого «опера» в большинстве брендов. Он изготовлен из нестойкого красителя, смешанного с PR122, поэтому он не будет светостойким. Это может быть плохо для тех, кто обычно избегает этого цвета. Тем не менее, это действительно прекрасный вариант с глубоким пурпурным оттенком, который может быть очень хорош для цветочных композиций, особенно цветов фуксии. Это также общий выбор очень непрозрачного и гранулирующего цвета.Не невозможно использовать в наслоении, но действительно не идеально для любых эффектов прозрачного остекления. Это будет выбор не для всех. Надеюсь, таблица цветов и примеры картин помогут вам определиться 🙂
Образцы карт акварели Белые ночи:
Купить акварели «Белые ночи» можно здесь индивидуально.
Информацию о тестах на светостойкость можно найти под баннерами бренда на главной странице отзывов здесь.Вы также можете увидеть, как цвета сравниваются бок о бок с другими брендами в базе данных пигментов здесь.
акварелей Белые ночи: Таблица цветов
Когда я был в Сингапуре на симпозиуме Urban Sketchers Symposium в июле этого года, мне дали для тестирования 24 полных набора акварелей White Nights. Я много слышал об этих красках, поэтому очень хотел получить набор для тестирования. По сути, эти краски имеют репутацию очень пигментированной очень экономичной акварели «экстра-тонкого художника». Примечание: в большинстве дешевых студенческих красок много наполнителя и мало пигмента — это означает, что рисование ими обычно бывает плоским, тусклым и безжизненным.
Это большая пластиковая палитра со свободно откидывающейся зоной смешивания. Кастрюли полноразмерные и заполнены до верха — вы можете видеть, как у меня были проблемы с их прилипанием к области смешивания.
Мой первый шаг — составить таблицу цветов и определить, на что похожи цвета, и некоторые основные характеристики пигмента. Придерживаясь очень очевидной идеи, которую использует гуру цвета Джейн Бланделл, я приклеил этикетки и сделал образец под ними.Кстати, вам может быть интересен ее обзор — мое собственное тестирование на сегодняшний день полностью согласуется с ее выводами!
Для каждого образца я проверял, как обычно «набирается» пигмент из сухой кастрюли, а затем как он реагирует, когда я добавляю больше воды. Я также проверял непрозрачность пигментов, закрашивая большой мазок черными чернилами, который я нанес первым. Что мне также нужно было сделать, так это проверить, насколько интенсивным может стать каждый пигмент — я мог бы добавить это к небольшой части каждого образца позже.
В целом я обнаружил, что большинство цветов сильно пигментировано, но некоторые были слабыми, а именно земля и синий кобальт. В некоторых из этих тестов я возвращался к сковороде, чтобы набрать больше краски — так что они слабее, чем показывает образец.
Затем я провел тест «смеси», а именно обожженной сиены и ультрамарина, и поместил образец моей стандартной версии этой смеси на страницу для справки (например, синий ультрамарин Дэниела Смита и прозрачный красный оксид). Я обнаружил, что оранжево-землистый цвет красной охры был самым близким к тому, к чему я привык.
Я также провел быстрый тест смывки землистого цвета с быстрой промывкой мокрым по мокрому поверх смешанной серой из предыдущего теста. При составлении цветовой таблицы я обнаружил, что эти цвета были слабыми, поэтому я хотел посмотреть, что произойдет при типичном использовании. Смывка получилась более светлой, чем я хотел бы — это означает, что если я хочу достичь той интенсивности, к которой я привык, мне придется больше «собирать» краску — мне придется больше работать, чтобы сделать сочные смывки!
Наконец, мне показалось, что зелень немного неестественна, поэтому я провел несколько тестов, чтобы увидеть, как смешать более подходящий цвет.Именно тогда я обнаружил, что не добавил образцы полной интенсивности к предыдущей цветовой таблице — я был удивлен тем, насколько темным стал зеленый.
Хорошо … теперь, когда я немного изучил краски, мне нужно протестировать их в реальной ситуации рисования. Вы можете продвинуться так далеко только с помощью цветовых диаграмм, но я надеюсь, что вы нашли это объяснение моего подхода к первоначальному тестированию красок полезным.
Продолжение следует…
SketchingNow Online Sketching Courses: Foundations Самостоятельный курс начинается сегодня!
White Nights 9 новых цветов и наборов тюбиков с 2018 года
Большое спасибо Невской палитре за присланную мне краску для этого обзора.
Невская Палитра только что добавила 9 новых цветов в свою акварельную серию «Белые ночи» в 2018 году. Они также обновили некоторые из своих наборов, добавив новой упаковки и выбор цвета для наборов. В частности, они имеют новый выбор цвета для набора из 12 трубок, набора из 12 и 36 чашек.
«Невская палитра» уже давно продает «Белые ночи в кастрюлях» и наконец-то выпустила краску в тубах. И это здорово, потому что тубы удобнее рисовать на более крупных предметах.
Краски, которые я получил, это 9 новых цветов и набор из 12 тюбиков.
Это новый набор из 12 тюбиков с рисунком от российского художника Игоря Савы. Объем каждой тубы составляет всего 10 мл, что довольно удивительно, поскольку краски других производителей обычно поставляются в тубах объемом 5 и 15 мл.
«Белые ночи» — это фактически одна из трех серий акварельных красок «Невской палитры». Есть «Сонет», который считается студенческой краской. А есть «Ладога», которая по качеству выше Sonnet, но ниже профессиональных White Nights. И Sonnet, и Ladoga имеют очень ограниченный выбор цветов, в то время как White Nights предлагает самый широкий выбор цветов — 75 цветов с недавним дополнительным из 9 новых цветов.
White Nights использует рейтинг 3 звезды за качество света, при этом 3 звезды являются самыми светостойкими.Из 12 цветов в этом наборе два цвета — зеленый и серый — имеют рейтинг двух звезд.
Еще одна вещь, которую следует отметить в White Nights: непрозрачных полупрозрачных цветов . Наличие этих цветов может быть сложной задачей для смешивания цветов, поскольку они повлияют на прозрачность других цветов.
Я протестирую 12-ламповый комплект более тщательно перед тем, как выложить свой подробный обзор.
Это таблица цветов, нарисованная трубками.Цвета яркие. Они не особенно гранулируют, даже земные тона. Щелкните здесь, чтобы увидеть большую акварельную диаграмму.
Это 9 новых цветов, которые я выбрал на предоставленной точечной карте. Цвета
Aureolin (PY 151) — прозрачный
Naples Yellow Light (PY 216) — непрозрачный
Naples Orange (PY 216) — непрозрачный
Orange (PO 64) — полупрозрачный
Geranium Red (PR 242) — полупрозрачный
Venice Purple (PR 179) — полупрозрачный
May Green (PY 3, PG 36) — прозрачный
Cobalt Turquoise (PB 28) — полупрозрачный
Cerulean Azure Blue (PB 36) — полупрозрачный
Предполагается, что все эти цвета обладают хорошей светостойкостью.
Aureolin выглядит почти как лимонно-желтый, за исключением того, что он немного теплее по оттенку. Интересно, что используемый здесь пигмент PY 151 такой же, как и Azo Yellow Дэниела Смита. Тот же пигмент, разные названия. Согласно handprint.com, « Benzimidazolone yellow PY151 — очень светостойкий, полупрозрачный, окрашивающий, очень светлый, насыщенный желтый пигмент».
Naples Yellow Light и Naples Orange используют PY 216, который, согласно отпечатку руки, представляет собой «светостойкий, полупрозрачный, умеренно окрашивающийся, светлый, тусклый оранжево-желтый пигмент». .Когда я только начал использовать акварель, мне нравился Неаполитанский желтый. Но отсутствие прозрачности затрудняет совместное использование. Мне нравится использовать его для смешивания тонов кожи. В разбавленном виде достаточно прозрачен.
Оранжевый использует PO 64 и представляет собой бензимидазолоновый апельсин, ярко-красновато-оранжевый. Этот оранжевый цвет настолько яркий, что мой сканер не смог точно отсканировать и уловить цвет (см. Ниже). Этот сорт апельсина напоминает мне оранжевый цвет безалкогольных напитков. Если вы используете его прямо из формы, не перемешивая, он будет слишком ярким и привлекающим внимание.
Geranium Red изготавливается с использованием PR 242, также известного как disazo scarlet, «очень светостойкий, полупрозрачный, сильно окрашивающийся, умеренно темный, очень интенсивный оранжево-красный пигмент». Sennelier French Vermilion также использует PR 242. Этот цвет также очень похож на органический киноварь Daniel Smith (PR 188), но немного холоднее по оттенку.
Venice Purple изготовлен из PR 179, который представляет собой перилен бордовый, «светостойкий, прозрачный, сильно окрашивающий, очень темный пигмент умеренно-насыщенного темно-красного цвета».Этот цвет выглядит как приглушенный темно-фиолетовый / красный. Это цвет, который вы можете использовать прямо со сковороды, и он не будет неуместным в вашей картине.
May Green возбуждает яркость. Это желто-зеленый, скорее желтый, чем зеленый. Это напоминает мне чернила, которые используются в маркерах. Мне это кажется почти цветным. PY 3 имеет арилидно-желтый цвет и «незначительно светостойкий», что неудивительно, потому что, когда я вижу такие яркие цвета, я не ожидаю, что он будет таким светостойким.PY 3 используется некоторыми производителями для изготовления желтого лимона или желтого цвета ганзы. PG 36 — это фталоцианин хлорбромированной меди, он же фтало-зеленый (желтый оттенок).
Cobalt Turqoise изготовлен из PB 28, оксида алюминия кобальта, пигмента, который обычно используется для изготовления синего кобальта. Здесь пигмент обрабатывается для получения яркого бирюзового цвета. Это приятная яркая пастель, похожая на синий.
Cobalt Blue Azure изготовлен из PB36, который является пигментом, обычно используемым для создания Cerulean Blue.Версия White Nights выглядит больше Cobalt, чем Cerulean. Похоже, хороший средний синий.
Вот отсканированные образцы. Оранжевый цвет не подходит, поэтому используйте фотографии выше, а не отсканированные изображения, чтобы получить более точное представление о цвете.
Судя по тому, что я тестировал, цвета выглядят красиво. Однако я был бы осторожен с полупрозрачными и непрозрачными цветами. В любом случае, мне нужно будет дополнительно протестировать эти цвета, прежде чем я смогу сделать надлежащий обзор. Я получу лучшее представление о том, насколько хороши или универсальны эти цвета, после того, как нарисую ими.
Наличие
Акварельные краски White Nights можно найти на Amazon (прямые партнерские ссылки ниже) и eBay. Качество красок White Nights на высшем уровне, а их цены невероятно конкурентоспособны. Рад, что теперь они доступны и в тубах. Просто более экономично наполнять кастрюли, когда они заканчиваются. Обратной стороной является то, что наборы White Nights можно легко найти в Интернете, но купить отдельные цвета сложнее. Здесь, в Сингапуре, их продает Straits Commercial.
Чтобы получить индивидуальные цвета, вы можете попробовать Jackson’s Art (UK) . Они продают тюбики объемом 10 мл за 2,50 фунта стерлингов, что для меня является действительно хорошей ценой.
Я неделю бездействую из-за технических трудностей и жизни
прочее, но это значит, что у меня на этой неделе больше материала.И по
материала, я имею в виду новые интересные вещи и мой опыт работы с упомянутыми классными
вещи. Принимая во внимание мое поспешное суждение и последующие
сообщение с извинениями за альбом illo, я решил использовать новый
расходные материалы для нескольких проектов перед их рассмотрением. Как в прошлом месяце
казалось, это связано с росписью акрилом, я решил разбить
носители на водной основе на сентябрь, и, перебрав мои запасы,
Я понял, что мне нужно что-то новое, в основном свежие краски и
документы.
Разве они не прекрасно смотрятся на поддоне для смешивания? (я купил этот фарфоровый поддон в Hobby Lobby)
Заявление об отказе от ответственности: для полной прозрачности вы должны знать, что многие из моих ссылок в моих сообщениях являются партнерскими ссылками.Как партнер Amazon, я получаю небольшую комиссию, когда читатели покупают товары по моим партнерским ссылкам. Это помогает мне финансировать расходы на домен блога, и с вас не будет взиматься дополнительная плата, если вы купите что-либо, используя мои ссылки.
Мои акварельные краски
были студентами, и даже не такими хорошими студентами, как
Виндзор и Ньютон Котман или хорошо проверенные краски Arteza, которые я
теперь смотрите на всем YouTube. я был
собираясь купить более профессиональный набор акварельных красок (я
предпочитаю кастрюли тюбикам).Будучи оборванным художником,
Конечно, цены Windsor & Newton, M. Graham и Sennelier
у меня сильно билось сердце, но я видел несколько исполнителей на YouTube
акварелью «Санкт-Петербургские белые ночи».
бредил этими доступными акварелями. Я мог видеть качество
эти краски в роликах, поэтому я решил обзавестись небольшим набором
попробовать себя. Я также взял несколько рекомендаций по статьям из моего
любимых художников YT и приобрели упаковку Bee Paper Company 140 фунтов
акварельная бумага холодного отжима.Я использовал эти предметы в прошлом
неделю, и я очень рад поделиться своими наблюдениями и мнениями!
Фотография продукта с Amazon.com
Белые ночи 12
Набор акварели Piece Full Pan
Верно,
это не половинки сковороды; Вы получаете 12 стандартных цветов менее чем за 20 долларов! (когда я купил их 31 августа, они были 18,25 доллара, но текущая цена около 23 долларов).Однако первое предостережение заключается в том, что вам следует пойти дальше и купить
пустой акварельный поддон в то же время, потому что набор поставляется в
очень громоздкий пластиковый контейнер, который большинство обозревателей Amazon
абсолютно ненавидел. Я тоже понимаю, почему. Отдельный держатель поддона / поддона, который я
куплен был всего за 13 долларов, так что это все равно отличная сделка, если хотите
краски профессионального качества. Я приложу фото поддона
короче, а теперь по краскам!
Цвета такие как
следует:
желтый кадмий
средний (теплый желтый)
Кадмий лимонный (прохладный
желтый)
Охра желтая (землистый
желтый)
Кармин (холодный красный)
Кадмий красный светлый
(теплый оранжево-красный)
Умбра жженая
Умбра (тон сепии)
Изумруд (птало
зеленый)
Синий (фтало-синий)
Зеленый (Hooker’s
зеленый)
Ультрамарин
Neutral Black (не включен в мои образцы фотографий)
Примечание о
названия цветов: я сравнил пигменты, используемые для каждого цвета (белый
На сайте Nights есть таблица цветов) к пигментам, указанным на
Отпечаток руки.com и предоставил наиболее известные названия для этих цветов в
круглые скобки выше. Некоторые цвета, например черный, представляют собой смесь
пигменты. White Nights сочетает в себе коричневый, красный и синий цвета.
нейтральный черный, и у других ведущих брендов акварели нет того же
смесь. Хотя я не включил черный цвет в свои образцы фотографий, я обещаю, что это прекрасный глубокий черный цвет. Я не часто использую черный цвет, поэтому я решил поменять его, чтобы поместить все отдельные цвета, которые я купил отдельно, в банку с набором.
Плюсы:
Помимо цены
точка, акварель «Белые ночи» абсолютно великолепна и не на высоте.
все меловое.Я не думал, что мои старые сковороды от Далера Роуни были меловыми,
но сравнив свотчи я понимаю какая там разница
между студенческими и профессиональными красками. Я смог активировать
сковороды и легко смешивать цвета. Пигмент был таким же блестящим и
богатым, когда я повторно активировал разбавленные цвета, высохшие на моем
лоток для смешивания тоже (см. фото выше). Они красиво накладываются и идеально подходят для остекления. техники.
Единственный элитный
акварель у меня есть маленькая трубочка Windsor & Newton
профессиональная акварель в ультрамарине.Несколько лет назад я оценил его как халяву, но до сих пор он не открывался. Я так не думаю
сравнение одного цвета действительно приемлемо, но я могу сказать, что
образец ультрамарина из палитры White Nights так же пигментирован
и блестящий, как образец цвета трубки W&N. Я не могу
однако свидетельствуют о светостойкости. Мне понадобится больше времени, чтобы проверить это
со всеми цветами. Компания предоставляет цветовую таблицу, которая включает коды пигментов и рейтинги светостойкости (см. Ссылку выше), но всегда целесообразно провести собственный тест на бумаге, которую вы используете для готовой работы.
Образцы акварели «Белые ночи» (черный не входит в комплект)
Минусы:
Я уже упоминал
случай, когда эти сковороды попали, и это главный «минус»
для этого набора. Я пробовал использовать контейнер в течение дня, ожидая
моя пустая банка должна быть доставлена, и я понимаю, почему другие люди сочли это
«Непригодный для использования». Есть пластиковая вставка, которая удерживает сковороды в
поместите внутрь пластиковой коробки, и крутой выступ, который он образует вокруг
каждая сковорода затрудняет доступ к краске.Также нет
пространство между цветными панелями, поэтому вы вынуждены загрязнять цвета
даже когда вы осторожны. Я не против смешать
мои акварельные сковороды, но это было чрезмерно. Это слишком многолюдно
там!
Единственный другой
Проблема, которую я обнаружил, заключалась в том, что краски умбры и желтой охры
слегка зернистый при разбавлении. Еще я заметил, что эти два цвета больше
прозрачнее, чем другие. Это не обязательно «против» для
всех, но я заметил, что другие рецензенты были недовольны
прозрачность этих цветов.А акварели должны быть
до некоторой степени прозрачны, желтая охра и умбра заметно
слабее других оттенков, как вы увидите на моих образцах фотографий
ниже. На мой взгляд, умбра хуже желтой охры.
Да, это жидкий цвет кормы (кто-то должен был это сказать!)
Посмотрите, как желтая охра сравнивается с другими желтыми цветами?
Поддон для акварели Meeden
Держатель посуды можно снять, чтобы освободить место для смешивания
Поддон для акварели Meeden — это пустая банка для акварели, в которой есть 12 пустых пластиковых поддонов для акварели.Мне нужна была только банка, но сковороды очень удобны, если вы хотите смешать свои собственные краски или перенести краски для тюбиков в дорожный набор. О нем особо нечего сказать, кроме того, что в нем есть дополнительное пространство для смешивания цветов, есть кольцо для большого пальца внизу, он компактен и прост в обращении. Я сделал несколько своих фотографий красками «Белые ночи». Думаю, я мог бы уместить половину кастрюли с каждой стороны, если бы мне понадобилось больше цветов, но эта банка легко вмещает мои четырнадцать полных кастрюль.
Судя по всему, пустые сковороды, прилагаемые к банке, немного больше моих кастрюль White Nights.Возможно, российские акварели по размеру отличаются от акварелей других европейских и североамериканских брендов. Может быть, пустые кастрюли просто больше, чем предварительно заполненные кастрюли. Я действительно не знаю, почему есть разница, но если читатели более осведомлены, я хотел бы, чтобы вы просветили меня!
Возможны также другие цвета и размеры
Я хотел добавить свой обзор акварельной бумаги Bee, но этот пост уже достаточно длинный, и я могу сделать целый пост об акварельной бумаге, который будет более полезен, чем краткое аннотации об одном бренде. У меня также есть несколько гуашевых красок, которые нужно проверить, так что загляните в ближайшее время! Знаете ли вы, почему, как я упоминал выше, существует разница между размерами полных акварельных панелей? На самом деле это небольшая разница, но я хотел бы узнать об этом больше, поэтому, пожалуйста, прокомментируйте, если знаете!
Цыганская акварель — Акварели, которые трогают
Если вы читали мой блог, то знаете, что я много говорю о доступных принадлежностях для рисования. Мы хотим иметь возможность заниматься своим хобби, не разбивая банк.
Итак, в этом посте я расскажу вам все о акварели художников White Nights. Акварели «Петербургские белые ночи» производятся в России на лакокрасочном заводе «Невская палитра». Они существуют с начала 1900-х годов. Они производят высококачественные художественные материалы, а также материалы, используемые для реставрации музеев и памятников по всей России. Это почти все, что я смог узнать о компании в результате исследования. Если вы хотите получить дополнительную информацию, а также просмотреть ряд всех предлагаемых ими продуктов, вы можете посетить их веб-сайт здесь.
Больше всего в этих акварелях меня привлекла цена. Я купил набор из 12 полных кастрюль в пластиковой палитре за 18,85 долларов США. Я купил свой набор у Jackson’s Art Supply, поэтому мне пришлось заказать этот набор из Великобритании, но даже с доставкой он был намного доступнее, чем доступные акварели большинства марок художников. В набор входит 1 полная кастрюля нейтрального черного цвета, поэтому я заказываю розу из айвы, чтобы заменить ее. Моя общая сумма с доставкой составила 30 долларов США.
Полный ассортимент акварелей «Белые ночи» содержит 55 цветов, 40 из которых являются однопигментными.Почти все их цвета обладают отличной светостойкостью. Я не провожу собственные тесты на светостойкость, поэтому я не могу оспаривать рейтинги, предоставленные компанией. Акварели «Белые ночи» предлагаются в тюбиках и полных горшках. Они предлагают наборы цветов для сковороды: 12, 24, 36 и 48. Jackson’s также предлагает сковороды в открытом виде. Мне не удалось найти продавца, который продает тюбики с этой краской. Упаковка не очень красивая, но пластик хороший, прочный. Сковороды удерживаются этим странным куском пластика, в который вы вставляете сковороды.Вся штуковина с пластиковым каркасом и кастрюлями плотно укладывается в палитру. В набор входит небольшой листок бумаги, который идеально вписывается в палитру, чтобы подобрать цвета. (Вот ссылка на сайт, где можно скачать информационный буклет о белых ночах)
Хорошо, теперь о самих цветах. Схема описания цвета следующая:
Название цвета — Номер пигмента; прозрачность ; Рейтинг светостойкости
Краска сильно пигментирована. Они повторно смачиваются легким прикосновением влажной кисти. Получить насыщенный цвет из этих сковородок не проблема. У них легкая меловость. Больше всего я замечаю это с кадмием в лимоне. Они кажутся немного более непрозрачными, чем акварели других марок. Однако только 4 из 12 включенных цветов считаются прозрачными, а остальные 8 — полупрозрачными или непрозрачными. Теперь, когда вы можете получить более непрозрачный вид, вы можете контролировать прозрачность с помощью воды без ущерба для интенсивности цвета (в зависимости от того, сколько воды вы добавляете).Это почти единственный недостаток этих красок. Все остальное в нем замечательно.
Я выполнил все свои тесты, используя разделенные основные цвета в наборе. (Кад лимонный, Кад желтый мед, Кад красный светлый, Карим, Ультрамарин, Синий)
Большинство цветов в наборе однопигментные. 3 из 12 — это смешанные цвета пигментов (желтая охра, умбра и черный). Цвет под названием «Синий» в этом наборе — фтало-синий, а «изумруд» — фтало-зеленый. Мне нравится, как цвета в наборе смешиваются.Я не большой поклонник зелени, смешанной с кадмией из лимона в этом наборе. Я думаю, что они выглядят мутными, поэтому я предпочитаю использовать один из предоставленных зеленых и менять оттенок по мере необходимости на
.
Раздельные круги основных цветов
Я сделал два маленьких колеса основных цветов, чтобы показать немного больше смешивания. Первый — это смесь карамельного лимона, кармина и синего (фтало). Второй — Cad Yellow Medium, Cad Red Light и Ultramarine Blue. Оба колеса имеют сочетание всех трех цветов, чтобы создать нейтраль посередине.
Как вы можете видеть на моей стирке «мокрый по мокрому», они смешиваются и очень хорошо двигаются.Я просто нанесла стирку чистой воды и бросила 2-3 цвета. Я позволил краске органично перемешаться.
Wet-in-wet Wash
Очень хорошо глазируют. Цвета слева накладываются поверх цветов справа. Я решил дважды глазировать фатло-синий и лимонно-желтый вместе, чтобы посмотреть, покроет ли непрозрачность лимонно-желтого цвета в этом наборе полностью фтало-синий. Это не так, на самом деле он стал очень красивым зеленым. Как видите, небольшая непрозрачность не ограничивает ваши возможности по остеклению.Единственная проблема, которая казалась небольшой проблемой, — это Cad Red lt. Думаю, я, возможно, надел его слишком толстым.
Остекление
Мне очень жаль, что я не знал об этих красках, когда только начинал. Я бы сэкономил кучу денег, перейдя на краски уровня художника. Опять же, я люблю покупать ВСЕ КРАСКИ. Так что лично не имело значения, нашел ли я этот бренд раньше или позже. Я бы по-прежнему покупал акварельную краску любой марки просто потому, что.Что ж, если вы не полный наркоман акварели / искусства, как я, изучение этой марки красок может демонстративно сэкономить вам большие деньги.
Вот некоторые цены на аналогичные наборы акварельных горшков для художников в популярных розничных магазинах со скидками.
Джерри Артарама:
Акварели «Белые ночи», не продающиеся у этого продавца
Sennelier 12 половинных кастрюль — 60,48 долларов США (полный комплект кастрюль не предлагается у этого продавца)
Компактный набор Winsor and Newton из 14 половинок сковороды — 99 долларов США. 46 USD (полные кастрюли не предлагаются у этого продавца)
Лукас 1862, 12 полных кастрюль- 64,65 долларов США
Blick Art Supply:
Акварели «Белые ночи», не продающиеся у этого продавца
Набор посуды Schmincke, 12 цветов– 139,99 USD
Набор кастрюль Sennelier, 14 цветов– 104,98 $
Компактный набор Winsor and Newton из 14 половинок кастрюль — 90,94 доллара США (полные сковороды не предлагаются этим продавцом)
Rembrandt 12 половинных кастрюль — 88,56 долларов США (полные наборы кастрюль, не предлагаемые этим продавцом)
Jackson’s Art Supply (Великобритания):
Полный набор кастрюль «Белые ночи», 12 цветов — 18 $.85 долларов США
Полный набор посуды Schmincke, 12 цветов– 86,29 долларов США
Набор кастрюль Sennelier, 14 цветов — 86,59 долларов США
Компактный набор Winsor and Newton из 14 половинок сковороды- 68,76 долларов США
Набор половинок кастрюли Рембрандта, 12 цветов– 48,39 долл. США
Как видите, половинные наборы посуды кажутся более популярными, а полные наборы посуды труднее найти. Даже некоторые из половинок кастрюли дороже, чем полные кастрюли White Nights. Когда дело доходит до цены, сравнения нет.Они выигрывают в ценностной категории. Честно говоря, я спросил, почему они такие доступные, потому что привык к дорогостоящим товарам высокого класса. Оказывается, это просто отличные, доступные, качественные краски для художников.
Вот рисунок вишен, который я нарисовал с помощью этого набора.
Если вы новичок и недоумеваете над ценой на акварельные краски для художников, обратите внимание на эти краски. Если вы посмотрите, вы всегда сможете найти художественные принадлежности, которые подходят вашему бюджету.Старайтесь не допускать отсутствия материалов или средств, которые мешают вам создавать. Всегда старайтесь использовать то, что у вас есть.
Надеюсь, этот обзор окажется полезным. Если что-то я пропустил или кто-то хотел бы добавить, пожалуйста, прокомментируйте ниже!
Счастливой живописи!
Невская палитра Набор акварельных красок «Белые ночи», 35 цветов в металлическом футляре
.
Описание
Профессиональная художественная акварель «Белые ночи» — это тонкие суспензии пигментов и наполнителей в связующем, в состав которого входит водный раствор растительного клея — гуммиарабик.Все акварели в палитре White Nights безопасны, сертифицированы и соответствуют стандартам ASTM D-4236.
Высокая концентрация пигмента обеспечивает максимальную интенсивность цветового тона акварели. Насыщенность сохраняется даже при разбавлении большим количеством воды. Они отличаются прозрачностью, что позволяет художнику работать с тонкими глазури. Чистые цвета позволяют рисовать смесями и получать богатое разнообразие оттенков. Большинство красок обладают высочайшей светостойкостью, что способствует сохранению работ более 100 лет.Все это обеспечивает их высокое качество и возможность использования в ответственных работах.
Композиция набора акварелей «Белые ночи» разработана в сотрудничестве с известным художником-акварелистом Еленой Базановой. Палитра набора включает 35 цветов, в которые входят как базовые оттенки, так и новинки — бестселлеры 2019 года. Отличается разнообразием пигментов: кобальтом, кадмием, хинакридонами, которые расширяют возможности художников в поисках необычных цветовых сочетаний.Набор представлен в металлическом кейсе со складывающейся палеткой и надежными держателями для кювет при работе и транспортировке. Снабжен кольцом для удобного ношения в руке при работе с отягощениями.
Цинк, Кадмий лимонный, Ауреолин, Кадмий желтый средний, Неаполитанский светло-желтый, Охра светлый, Золотисто-темный, Апельсин, Тициан, Кадмий красный светлый, Герань красный Рубин, Кармин, Красный Краплак, Венецианский пурпур, Розовый хинакридон, e Сиреневый хинакридон, Фиолетовый голубой quinma, Cantra lilac violet, Quinacridal blue blue, Индиго, Бирюзовый кобальт, Изумрудно-зеленый, Зеленый май, Травяной зеленый, Сиена натуральная, Сиена жженая, Умбра жженая, Сажистый газ, Серый, Пейн
ОД «Красивое развесистое дерево зимой» в старшей группе
Конспект образовательной деятельности по художественно – эстетическому развитию в старшей группе на тему: « Красивое развесистое дерево зимой».
Название
:
Конспект образовательной деятельности по художественно – эстетическому развитию в старшей группе на тему: « Красивое развесистое дерево зимой»
Программные задачи
: Учить детей создавать в рисунке образ дерева, находит красивое композиционное решение(одно дерево на всем листе).Закреплять умение использовать разный нажим на восковый мелок для передачи более светлых и более темных частей изображения. Учить использовать линии разной интенсивности как средство выразительности. Закрепить умение рисовать методом тычка.
Воспитывать внимание, умение аккуратно работать с кистью, любовь к природе.
Предварительная работа:
рассматривание иллюстраций, репродукций с изображением деревьев, наблюдение на прогулке.
Методическое обеспечение:
листы голубой бумаги, белая гуашь, кисть щетина, восковые мелки, баночки с водой, салфетки, картина И. И. Шишкина «Зима», образец, рисунки этапов выполнения работы.
Методические приемы
: беседа, рассказ, показ, наблюдение, эффект неожиданности,
Оргмомент.
Посмотрите на меня!
Ваш экскурсовод сегодня я.
Не теряя ни минутки,
Приглашаю вас я в путь!
Взять все знания в дорогу!
И улыбку не забудь!
Мотивационно — ориентировочный этап.
—
Дети мы с вами очень долго ждали прихода красавицы — зимы. Наблюдали за тем, как падал первый снег, усыпая землю. Рассматривали первые снежинки, какие они все разные, изящные, нарядные. И вот дождались мы снежных, морозных дней. Снег пушистым белым ковром покрыл всю землю.
Мы с вами заметили, что когда очень холодно, то снег какой? Правильно он сыпучий, легкий, пушистый, он сверкает, искрится на солнышке, хрустит под ногами. Снег даже пахнет. Помните чем? Да, необыкновенной свежестью и чистотой – запахом мороза.
Давайте вспомним как красиво можно назвать зиму? (« Гостья – зима», «русская молодка», «раскрасавица – душа», «снежная лебедка», «матушка – зима»). Как нежно, ласково и радостно обращаются к ней. И мы рады приходу волшебницы – зимы. А вы хотите встретиться с зимой? А давайте мы как – будто отправимся в сказочный лес и посмотрим, как она там похозяйничала.
Но сначала, давайте «оденемся» потеплее — сегодня холодно, морозно.(Дети имитируют одевание зимней одежды).
Готовы? Сейчас я произнесу волшебные слова, а вы закройте глаза.
По щучьему веленью, по моему хотенью, пусть мы все окажемся в зимнем лесу. (Открываю картину И. И. Шишкина «Зима»).
Поисковый этап.
А сейчас откройте глаза и оглянитесь,куда мы с вами попали?(В лес). Какой он? (Большой, дремучий, непроходимый, зимний). А какие деревья растут в этом лесу? (Огромные ели и маленькие ели).
А что лежит на земле под снегом?(Упавшие деревья).
А почему вы решили, что это зимний лес? (На земле лежит снег, деревья в снегу).
Посмотрите внимательно на деревья, которые изобразил художник, обратите внимание на ветви, почему они склонились к земле.(Потому что на деревьях много снега и от тяжести они склонились к земле).А как изображен ствол?(к низу расширяется, к верху сужается).А какого он цвета?(Коричневого).Как изображены ветви? (Около ствола толстые, а вверху тонкие) Давайте подойдем к окну и посмотрим деревья на нашем участке.Что мы видим? Почему у деревьев одна сторона ствола в снегу, а другая нет? Как красиво зима украсила деревья!
Давайте и мы с вами сегодня нарисуем зимнее дерево.
Практический этап.
Обратите внимание на мольберт.(Показываю образец). Вот так изобразила зимнее дерево я. Как вы думаете, чем мы будем рисовать?(Восковыми мелками и гуашью). Посмотрите на схему и скажите, как мы будем рисовать. Что мы нарисуем сначала? …(На доске висят картинки поэтапного рисования, дети рассказывают по ним как они будут рисовать).
Давайте подготовим наши пальчики.
Пальчиковая гимнастика «Деревья зимой».
Шапки снежные надели
Клены, липы, сосны, ели. (показать- надеть шапки)
Вот могучий старый дуб
Снежный он надел тулуп (показать –надеть тулуп)
Ветер сильно вдруг подул, (помахать руками перед собой, подуть как ветер)
И деревья он нагнул,
Все деревья закачались. (качаться из стороны в сторону, потрясти
Шубы, шапки потерялись (потрясти руками перед собой).
Садитесь за столы и приступайте к работе. Нарисуйте деревья зимой, которые вам нравятся.
(В процессе рисования направлять внимание детей на передачу особенностей композиционного, цветового и поэтапного рисования).
Рефлексивно – оценочный этап.
Ребята, давайте с вами рассмотрим деревья, которые вы нарисовали. Очень интересные работы у вас получились. Ветви деревьев наклонились к земле под тяжестью снега, правильно нарисованы стволы и ветви у деревьев.
(Рассмотреть с детьми и оценить все рисунки).
Молодцы у вас получились интересные работы. Все работы мы повесим на выставку, а лучшие работы мы разместим на выставке в группе?
Ну, а нам пора возвращаться назад. Закройте – ка глаза, а я поколдую. Раз, два — три обратно нас верни! Вот мы и дома.
Перед тем, как нарисовать ребенку дерево поэтапно, необходимо внимательно изучить эти объекты природы и найти между ними сходство.
Что же есть у любого, ну или почти любого дерева? Ответ напрашивается сам собой — прямой и мощный ствол. Как правило, снизу он достаточно толстый и объемный, но чем ближе к верхней части дерева, тем он становится тоньше. Именно от ствола во все стороны идут ветки, при этом, главные из них устремляются вверх.
Ближе к основанию ветки длинные, а к вершине — наоборот, короткие. От скелетных крупных веток в разные стороны растут более маленькие веточки, от них еще меньше и т. д. Крона практически всех деревьев напрямую зависит и формируется от таких веточек. Учитывая все эти факты, Вы легко нарисуете «скелет» дерева.
Важно: деревья зимой вы сможете изобразить аналогичным способом — одни ветки, без листвы.
Заинтересовались? Тогда давайте рассмотрим более подробно, как нарисовать дерево карандашом поэтапно для детей. Поверьте — это будет очень познавательно, а также интересно.
Как нарисовать дерево: общая схема
Прежде всего, украсим «скелет» дерева листочками. Создать их можно простыми точками, выполнив из отдельных точек лиственную крону (рисунок А). Что касается раскрашивания, то для летнего дерева лучше использовать несколько оттенков желтого или зеленого цвета, осенний вариант можно выполнить с помощью красных, желтых, оранжевых или зеленых красок.
Кроме того, большинство детей с легкостью изобразят определенную плоскость с неправильной, похожей на овал формой (рисунок Б). Этот способ идеально подходит для того, чтобы обучить рисованию малышей. Также полезным будет в данном случае рисование деревьев в пейзаже. Нарисуйте сначала один ствол и скелетные толстые ветки. Теперь закрасьте зеленую часть дерева и добавьте мелкие веточки.
Варианты изображения листвы
Как уже говорилось выше, мы рисуем дерево «в принципе», то есть привычный большинству из нас образ. Естественно, в природе различные виды деревьев существенно отличаются между собой. На нашем рисунке также будет присутствовать разница в стволах: мощный и толстый дуб-великан, сосна или рябина, плакучая стройная береза с поникшими веточками. Что именно изобразить — решайте сами.
Простое дерево: урок рисования для детей от 4 лет
Это, на самом деле, очень легкий, но интересный способ нарисовать дерево. Конечно, определить его вид не получится. Да это здесь и не требуется. Главное — мы точно знаем, что дерево лиственное.
1. Нарисуйте вместе с ребенком ствол и несколько объемных, крупных веток. Листву необходимо выполнить в форме овала.
2. Раскрасьте свой рисунок цветными карандашами, фломастерами или красками. Все зависит лишь от Вашей фантазии.
На первый взгляд кажется, что такой рисунок очень простой и обыденный, тем не менее он дает богатую почву для творчества и позволяет воплотить самые оригинальные идей. Внимательно посмотрите на картинку ниже и убедитесь сами, какие разнообразные деревья Вы сможете нарисовать, используя подобную технику.
Дуб — пошаговое исполнение с детьми от 6 лет
Этот дуб чем-то напоминает обыкновенное дерево, которое мы с Вами уже рассматривали. Однако, здесь присутствует гораздо больше отдельных деталей: ветки сложной формы, текстура коры и дупло. Не стоит переживать, если Ваш ребенок сделает урок проще либо же что-то пропустит. Основная цель — дерево должно получиться мощным и коренастым.
Рисуем березу с детьми от 8 лет поэтапно
Для многих детей нарисовать подобное дерево — сложная задача. Почему? Здесь все максимально приближено к реалистичному изображению, присутствуют сложные линии и детали. Поэтому не стоит рисовать березу дошкольникам, а также тем, кто учится в начальных классах. Скорее всего они постараются упростить рисунок.
Обратите внимание ребенка на ветки березы — они склоняются вниз!
Сосна: пошаговое выполнение с детьми от 8 лет
А теперь давайте оставим лиственные деревья и перейдем к хвойным. Расскажите детям, если они еще не знают, что сосна является вечнозеленым деревом. Поэтому нет разницы в какое время года Вы будете ее рисовать: летом или зимой — крона всегда одинаковая. Для рисования сосны используют тот же принцип, что и для лиственных деревьев. Единственное отличие — зеленые пятна-иголки необходимо четко соединять с ветками. Кроме того, в отличии от лиственных пород, это дерево имеет более объемную «голую» часть ствола.
Елка — простая схема рисования для детей от 4 лет
Нарисовать другое, не менее популярное и всем известное хвойное дерево елку можно сразу несколькими способами. Но мы рассмотрим только один — хвойное и весьма реалистичное дерево для взрослых ребят. Увидеть рисунок Вы можете на картинке снизу.
А теперь необычный вариант — рисуем пальму с детьми от 7 лет
Итак, ранее мы узнали как рисовать деревья, которые растут в нашей стране. Теперь пришло время более экзотических растений. Например, очень интересно рисовать пальму — декоративное, простое, но, в то же время, оригинальное деревце. В переводе с латыни пальма означает «ладонь» — «palma». Видимо это обусловлено растопыренными, как «пальцы» листочками пальмы.
Мы приведем два основных варианта рисования этого дерева: первый — более реалистичное изображение, второй — можно сказать «мультяшный». Сложность выполнения обоих рисунков примерно одинакова. С такой задачей легко справятся дети от 7 до 8 лет, конечно, не без помощи родителей.
Вариант № 1 — схема рисования пальмы с детьми от 7 лет в несколько шагов.
Вариант № 2
Ну вот и все. Теперь Вы лично убедились, что нарисовать дерево — просто. И не важно, что именно Вы хотите изобразить: дуб, березу, пальму и т. д. Главное — верить в собственные силы и, конечно же, проявить немного фантазии. Ниже мы приведем дополнительные материалы.
Тема: «Мое любимое дерево в разное время года».
Программное содержание:
Совершенствовать умение детей рисовать дерево. Закрепить знания о сезонных изменениях в живой и неживой природе; учить изображать эти изменения в рисунке наиболее выразительно. Закрепить нетрадиционный метод рисования жесткой кисточкой «тычком». Развивать чувство композиции.
Словарная работа:
Развесистое, тычки, макушка
Материал:
Тонированные голубые листы бумаги, акварельные краски, гуашь, 2 кисточки тонкая и щетина, стаканы с водой, салфетки, 1\4 бумага для пробы. У всех детей.
Предварительная работа:
Наблюдения на улице за деревьями, рассматривание картинок с изображением деревьев в разное время года.
Ход занятия:
Загадаю загадку.
«Весной веселит,
Летом холодит,
Осенью питает,
Зимой согревает». (Дерево)
Как вы догадались, что это дерево? (а потому что, оно и веселит, и питает, и согревает) .
Объясните, как дерево весной веселит? (появляются зеленые листочки)
Как летом холодит дерево? (под деревом в жару прохладно, тень)
Как осенью дерево питает? (на деревьях созревают плоды: яблоки, груши)
Как вы понимаете, что дерево зимой согревает? (печки топят поленами)
Кто знает, с чего мы начнем рисовать дерево? (со ствола)
(на мольберте у воспитателя — чистый альбомный лист)
Кто покажет и расскажет, как нарисовать ствол?
(показ ребенка с объяснением: начинаем рисовать с макушки, кончиком кисточки, потому что макушка тоненькая; а книзу ствол утолщается мы, спускаясь вниз, постепенно нажимаем на кисточку, а в самом внизу нажимаем на кисточку, на всю силу)
А ветки все одинаковые? (нет, есть большие и маленькие)
Кто покажет, как нужно рисовать большие ветки?
(показ ребенка с объяснением: Большие ветки отходят от ствола, рисуем не сильно нажимая на кисточку, их всего нарисуем 4 или 5, они все смотрят наверх)
Как нарисовать мелкие ветки вы уже знаете.
(их очень много, отходят от больших веток, рисуем только кончиком кисточки нисколечко не нажимая; чем мелких веток больше, тем дерево будет развесистее и красивее)
(показ готового дерева)
Ребята, мы с вами сегодня будем рисовать не простое дерево, а свое любимое дерево в разное время года.
Давайте мы с вами вспомним, как в разное время года смотрятся деревья.
Как вы будете рисовать дерево зимой? (дерево голое, на ветках лежит снег, на земле тоже снег, тихо падает снежок)
Как можно рисовать дерево весной? (начинают появляться маленькие листочки, их еще мало, на небе белые облака, светит солнышко, на земле лужи, может быть грязь, начинает появляться зеленая травка)
Какое бывает дерево летом? (вся зеленая, солнце светит, трава тоже зеленая, растут цветы)
Чем отличается дерево осенью? (листья желтые, оранжевые; трава сухая, на небе облака, бывает листопад)
У вас на столах по 2 кисточки. Тонкие кисточки — (покажите мне все, что мы будем рисовать тонкой кистью? (дерево)
Жесткой кисточкой (покажите мне все жесткие кисточки) мы будем рисовать время года; рисуем сухой кистью, кисточку держим вертикально, тычки делаем быстро (покажите тычки на столе). Жесткой кисточкой рисуем гуашью, гуашь берем немножко, первые несколько тычков делаем на черновике, лишняя краска там уберется; как увидите, что тычки нормальные, можете начинать украшать свое дерево.
(показ воспитателя)
Физкультминутка:
Ёлочка нарядная,
В гости к нам пришла.
Новогодний праздник
Детям принесла.
На макушке елочки («домик» над головой)
Звездочка горит
На колючих веточках (вытягивают вперед прямые руки)
Вот летит листок осинки, (поочередно загибают пальчики, начиная с мизинца)
А за ним листок рябинки,
Ветер гонит лист кленовый,
Подгоняет лист дубовый.
Лист березки кружится. (Большие пальцы вращаются)
Осторожно, лужица! (грозят пальцем)
Покружился, покружился, (вращают кистями)
Прямо в лужу опустился. (Опускают руки на стол)
А теперь подготовьте гуашь и нарисуйте время года, какое вам нравится.
Молодцы, ребята!
У кого зимнее дерево — повесим на верхний ряд.
Весенние деревья — на 2 ряд.
Летние деревья — на 3 ряд.
Осенние деревья — на 4 ряд.
Когда дети будут вывешивать свои работы у 2-3 детей можно спросить: Как бы ты хотел назвать свою картинку?
1 ребенок:
Я бы назвал «Красивое дерево зимой»
2 ребенок:
У меня «Летнее дерево»
3 ребенок:
А я нарисовал «Осенний листопад»
4 ребенок:
Я назвал бы ее «Наступила весна».
Используемая литература:
1. Комарова Т. С. Детское художественное творчество. Методическое пособие для воспитателей и педагогов. – М. : Мозаика – Синтез, 2005
2. Швайко Г. С. Занятия по изобразительной деятельности в детском саду: Старшая группа: Программа, конспекты: Пособие для педагогов дошкольных учреждений. — М. :Гуманит. изд. Центр ВЛАДОС, 2003
Программные задачи:
Обучающие: Учить детей использовать разный нажим на карандаш для изображения дерева с толстыми и тонкими ветвями.
Развивающие: Развивать образное восприятие, воображение, творчество.
Материалы. Бумага размером 1/2 альбомного листа, карандаши (на каждого ребенка).
Связь с другими занятиями и видами деятельности. Наблюдения на прогулках, рассматривание иллюстраций.
Ход НОД
Введение в игровую ситуацию Мы сегодня с вами отправимся в лес. Что растет в лесу? (А сейчас закройте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: 1,2,3,4,5 – в лесу очутись.
Вот мы и в лесу. Ребята, какие деревья вы видите? Какой у них ствол, какие у них ветви.
(Просмотр слайдов о деревьях).
Открытие нового знания – Ребята, а сейчас давайте с вами нарисуем развесистое дерево. Вспомните, как выглядят деревья, одинаково или нет? Я предлагаю нарисовать красивые, развесистые деревья, которые вам запомнились и понравились. По-разному нажимая на карандаш, можно нарисовать тонкие и толстые ветви.
Посмотрите, как я буду рисовать дерево. Сначала нарисуем ствол дерева. Ствол рисуем с макушки, слегка нажимая на карандаш, потому что макушка тоненькая; а книзу ствол утолщается мы, спускаясь вниз, постепенно нажимаем на карандаш. Дальше нарисуем ветки. От ствола дерева отходят большие ветки, они все смотрят наверх. А от больших веток отходит много маленьких веточек. Их будем рисовать слабым нажимом карандаша, чем мелких веток больше, тем дерево будет развесистее и красивее.
Дети приступают к работе, под руководством воспитателя.
Рефлексия. Итог. Посмотрите, в каком мы лесу, где много развесистых деревьев. Посмотрите, какие различные тонкие и толстые стволы, ветви, развесистая крона. Каким нажимом рисовали ствол? Ветви? Какое самое развесистое дерево? Сегодня вы все постарались. Нам пора возвращаться в детский сад. Закрывайте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: «1,2,3,4,5 – в детский сад возвратись».
Скачать:
Предварительный просмотр:
Конспект НОД художественное творчество
Рисование «Развесистое дерево»
Программные задачи:
Обучающие: Учить детей использовать разный нажим на карандаш для изображения дерева с толстыми и тонкими ветвями.
Развивающие: Развивать образное восприятие, воображение, творчество.
Материалы. Бумага размером 1/2 альбомного листа, карандаши (на каждого ребенка).
Связь с другими занятиями и видами деятельности. Наблюдения на прогулках, рассматривание иллюстраций
.
Ход НОД
Введение в игровую ситуацию
Мы сегодня с вами отправимся в лес.
Что растет в лесу? (А сейчас закройте глаза,
повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: 1,2,3,4,5 – в лесу очутись.
Актуализация знаний и фиксация затруднения
Вот мы и в лесу. Ребята, какие деревья вы видите? Какой у них ствол, какие у них ветви.
(Просмотр слайдов о деревьях).
Открытие нового знания
– Ребята, а сейчас давайте с вами нарисуем развесистое дерево. Вспомните, как выглядят деревья, одинаково или нет? Я предлагаю нарисовать красивые, развесистые деревья, которые вам запомнились и понравились.
По-разному нажимая на карандаш, можно нарисовать тонкие и толстые ветви.
Посмотрите, как я буду рисовать дерево. Сначала нарисуем ствол дерева. Ствол рисуем с макушки, слегка нажимая на карандаш, потому что макушка тоненькая; а книзу ствол утолщается мы, спускаясь вниз, постепенно нажимаем на карандаш. Дальше нарисуем ветки. От ствола дерева отходят большие ветки, они все смотрят наверх. А от больших веток отходит много маленьких веточек. Их будем рисовать слабым нажимом карандаша, чем мелких веток больше, тем дерево будет развесистее и красивее.
Выполнение пробного действия в аналогичной ситуации
Дети приступают к работе, под руководством воспитателя.
Рефлексия. Итог.
Посмотрите, в каком мы лесу, где много развесистых деревьев. Посмотрите, какие различные тонкие и толстые стволы, ветви, развесистая крона. Каким нажимом рисовали ствол? Ветви? Какое самое развесистое дерево? Сегодня вы все постарались. Нам пора возвращаться в детский сад. Закрывайте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: «1,2,3,4,5 – в детский сад возвратись».
ХАРАКТЕРИСТИКА ЗИМНИХ МЕСЯЦЕВ: ЯНВАРЬ И ФЕВРАЛЬ. РИСОВАНИЕ ОБРАЗА ДЕРЕВА «КРАСИВОЕ РАЗВЕСИСТОЕ ДЕРЕВО ЗИМОЙ»
Виды детской деятельности: игровая, изобразительная, коммуникативная, познавательно-исследовательская, музыкальная, восприятие художественной литературы и фольклора.
Цели : изучить характерные признаки зимы в неживой природе, зимние явления природы; познакомить со старинными названиями зимних месяцев; учить определять по признакам зимние месяцы; создавать в рисунке образ предмета, находить красивое композиционное решение; закреплять умение использовать разный нажим на карандаш (мелок) для передачи более светлых и более темных частей изображения.
Целевые ориентиры дошкольного образования : умеет поддерживать беседу по вопросам, высказывать свою точку зрения, определять признаки зимнего времени года, сравнивать природные явления, рассуждать и давать необходимые пояснения; выражает положительные эмоции при прослушивании музыкального произведения «Песня жаворонка» П. И. Чайковского; интересуется изобразительной детской деятельностью (рисование дерева «Красивое развесистое дерево зимой»).
Материалы и оборудование
: карандаши (цветные восковые мелки), бумага белая или любого бледного тона размером в альбомный лист; иллюстрации, peпродукции с изображением деревьев.
Содержание организованной деятельности детей
1. Беседа о зиме по вопросам.
– Какими красками пользуется зима?
– Как вы думаете, чем пахнет зима?
– Когда она наступает?
– Какие признаки зимы вы знаете?
– А сейчас отгадайте загадки и назовите зимние месяцы.
Назовите-ка, ребятки,
Месяц в этой вот загадке.
Дни его – всех дней короче,
Всех ночей, короче ночи.
На поля и на луга
До весны легли снега.
Только месяц наш пройдёт –
Мы встречаем Новый год.
– В царстве Зимушки-красавицы поссорились два зимних месяца – Январь и Февраль. Они спорят, кто же из них важнее и нужнее. Давайте их помирим. Покажем, что каждый зимний месяц очень важен. Итак, отправляемся в царство Зимушки-красавицы.
2. Характеристика зимних месяцев: январь и февраль. Наблюдение за природой.
– На Руси декабрь называли студень. Декабрь мостит, декабрь гвоздит, декабрь приколачивает.
Щиплет уши, щиплет нос. Даже птице не летится:
Лезет в валенки мороз От мороза стынет птица.
Брызнешь воду – упадёт, Повернуло солнце к лету.
Не вода уже, а лёд. Что, скажи, за месяц это?
– Январь называли сечень, так как он рассекает зиму на две половины.
Снег мешками валит с неба, По ночам мороз силён,
С дом стоят сугробы снега. Днём капели слышен звон.
То бураны и метели День прибавился заметно,
На деревню налетели. Ну так что за месяц это?
– Февраль называли «лютый», так как выпадает много снега, стоят лютые морозы, часто бывают метели.
– О каких признаках зимы вы узнали из загадок о месяцах?
– Но иногда зимой случаются оттепели. Как вы понимаете слово «оттепель»?
– Да, иногда пригреет солнышко, с юга налетит ветер и принесёт оттепель. Снег подтает, станет влажным, будет легко лепиться. На крышах появятся сосульки.
– А после оттепели ударит мороз и на снегу образуется твёрдая корочка – «наст», на дорогах гололедица.
– На деревьях и проводах образуется пушистая снежная бахрома – изморозь. Удивительно красивым становится при этом всё вокруг, особенно красивы деревья.
– Так что же нам зима принесла в подарок? (Снежинки.)
– Что такое снежинки? На что они похожи?
– Чем тише морозная погода, тем красивее падающие на землю снежинки. При сильном ветре у них обламываются лучи и грани, звёзды и цветы превращаются в снежную пыль. Когда мороз несильный, снежинки скатываются в плотные белые шарики, и мы говорим, что с неба падает крупа. Снежинки, падая на землю в тёплые дни, лепятся друг к другу и образуют крупные хлопья.
– В некоторых календарях указывают такие названия: Предзимье, Глухозимье, Предвесенье.
– И вот мы пришли на полянку «Народной мудрости». Много народ сложил пословиц и поговорок о зиме, а какие знаете вы? (Ответы детей.) Послушайте пословицы и поговорки, объясните их значение.
Зимний денёк с комариный носок.
Хороший снежок урожай сбережёт.
В зимний холод всякий молод.
Снегу надует – хлеба прибудет.
Не тот снег, что метёт, а что сверху идёт.
Мороз велик, да стоять не велит.
И в сильный мороз работа согреет.
Мороз ленивого за нос хватает, а перед проворным шапку снимает.
Новый год – к весне поворот.
Береги нос в большой мороз.
3. Слушание музыки. «Песня жаворонка» (муз. П. И. Чайковского).
4. Рисование образа дерева «Красивое развесистое дерево зимой».
– Расскажите о своих впечатлениях, полученных во время наблюдений на прогулках.
– Рассмотрите иллюстрации с изображением деревьев зимой. Все ли ветки дерева видны? (Нет. Много веток укрыты снегом и инеем.)
– Что произошло с ветками деревьев зимой? (Ветки от тяжести снега наклонились к земле. Дерево стало развесистым.)
– Давайте нарисуем развесистое дерево зимой. Какие цветные карандаши нам потребуются? (Синий карандаш нужен, чтобы изобразить снег. Коричневый карандаш нужен, чтобы нарисовать ствол и ветви дерева.)
– Все ли ветки дерева одинакового цвета? Какие веточки кажутся светлее? (Те веточки, которые укрыты снегом.)
– Как это передать в рисунке? (Для этого не надо сильно давить на карандаш.)
5. Рефлексия.
– Рассмотрите рисунки на нашей выставке и выберите самые выразительные работы. Объясните свой выбор.
Конспект по рисованию «Осеннее дерево под ветром и дождём» для детей с задержкой психического развития подготовительной к школе группе (6-7) лет
Рисование красками.
Занятие в группе компенсирующей направленности для детей с задержкой психического развития подготовительной к школе группе
(6-7) лет.
Тема: осеннее дерево под ветром и дождём.
Цель: продолжать развивать умение создавать сюжетные изображения при помощи красок.
Задачи:
1. Учить изображать дерево в ветреную и дождливую погоду.
2. Продолжать формировать навыки рисования тонких линий концом кисти.
3. Развивать умения вносить в рисунок свои дополнения (тучи, птицы, трава и т. д.).
4. Развивать слуховое и зрительное внимание, память, речь, наглядно-образное мышление.
5. Развивать интерес и наблюдательность к окружающей природе, замечать изменения в ней.
6. Воспитывать любовь к природе, самостоятельность, активность.
Предварительная работа: отработка лексической темы «Осень», рассматривание осеннего дерева на прогулке. В утренние часы: рассматривание иллюстраций и фотографий по теме «Осень».
Материалы: краски, подставки для кисточки, кисточки, баночки-непроливайки, салфетки, рисунки поздней осени (образцы), схемы выполнения работы.
Ход занятия.
1.Вводная часть
Педагог собирает детей на ковре и предлагает прослушать стихотворение.
Падают, падают листья,
В нашем саду листопад.
Жёлтые, красные листья летят…
Птицы на юг улетели: гуси, грачи, журавли.
Вот уж последняя стая,
Крыльями машет в дали.
2.Основная часть
Дети, скажите, какое сейчас время года? (осень)
А осень-какая? (поздняя)
Какая погода бывает поздней осенью? (ветреная, пасмурная, дождливая)
Скажи, Кирилл,…….. (многократное произнесение словарных слов, закреплять произношение слов индивидуально и хором).
Давайте посмотрим на рисунки поздней осени и отгадаем загадку.
Неизвестно где живёт,
Налетит — деревья гнёт,
И его нам не видать,
Кто же это — можем отгадать? (ветер).
Правильно, ветер.
Рассматривание образцов.
Скажите, а если на улице ветер, то погода какая? (— ветреная, повторение слова).
А что происходит с деревьями? (качаются, гнуться к земле).
Постановка цели. Рассматривание схем и их обсуждение.
Сегодня мы будем рисовать осеннее дерево под ветром и дождём.
В рисовании вам будут помогать вот эти схемы. Давайте посмотрим, с чего мы начинаем, что сначала…
А сейчас, давайте немного поиграем, представим, что мы деревья.
Координация речи с движением.
Руки подняли и покачали;
Это деревья в лесу;
Руки согнули и встряхнули,
Это ветер сбивает листья,
Плавно помашем — это птицы летят,
Как они сели — руки — согнули назад.
Прежде чем приступать к работе разомнём пальчики, поиграем с ними: пальчиковая гимнастика
1,2.3,4.5, будем листья собирать. Листья берёзы, листья рябины, листики клёна, листья калины, листики дуба мы соберём, — маме осенний букет отнесём
( Предлагаю приступить к работе. Во время работы детей использую приёмы косвенного руководства, использую физическую помощь, указания, обращаю внимание на схемы. Создаю ситуацию успеха, стимулирую детей к деятельности.
Предлагаю дополнять свой рисунок деталями: тучи, дождь, птицы улетают, последние листья облетают и т. д..).
3.Заключительная часть. Итог.
Тем, кто закончил, предлагается убрать своё рабочее место, тихо, не мешая другим.
По мере окончания работы собираю детей и задаю вопросы:
— скажите, что мы сегодня (сейчас) рисовали?
— а какие у нас получились деревья?
Вы все большие молодцы, замечательные рисунки, давайте их отнесём на нашу выставку и покажем родителям.
Автор: Гарина Татьяна Владимировна Должность: воспитатель высшей квалификационной категории компенсирующей группы детей с ЗПP Место работы: МБДОУ «Детский сад №65 –ЦРР» Месторасположение: г. Бийск, Алтайский край
Конспект занятия в старшей группе по рисованию Тема : «Дерево весной»
Конспект занятия в старшей группе по рисованию
Тема : «Дерево весной»
Цель: Учить детей передавать образ весеннего дерева, его строение и пропорции.
Задачи: — Закрепить умения и навыки рисования кистью, гуашью.
— Продолжать знакомство с техникой «кляксография» (живопись через соломинку).
— Развивать зрительное восприятие, мышление через анализ строения и пропорции дерева.
— Активизировать словарь детей по теме: «Природа весной» через определение характерных особенностей внешнего вида весенних деревьев.
— Воспитывать эмоциональную отзывчивость, бережное отношение к природе.
Материал и оборудование: Тонированная бумага, кисть, гуашь: зеленого, коричневого, желтого цветов, емкость с водой, подставки, клеенка, соломинка для напитков, аудиокассета с записью «Времена года».
Предварительная работа: Во время прогулки воспитатель обращает внимание детей на то, что деревья разных видов имеют существенные отличия: цвет, кору, форму кроны, форму ствола и другие признаки.
Ход деятельности
Воспитатель: — Скажите, ребята, какое сейчас время года? (ответы детей)
— Чем весна отличается от других времен года? (ответы детей – снег тает, ярче светит солнце, начинают распускаться листочки на деревьях. )
— Ребята, я предлагаю вам поиграть в игру. Д/игра «Что такое весна»
— Весна – это когда… светит ярко солнце
— Весна — это когда… цветут сады и цветут цветы
— Весна – это когда… щебечут птицы
— Весна – это когда льет теплый дождик и бегут ручьи
Воспитатель: Каждый день мы с вами ходим гулять и наблюдаем это на
нашем участке. А что мы наблюдаем, вам подскажет загадка.
Загадка: «Весной веселит,
Летом холодит
Осенью питает,
Зимой согревает» (Дерево)
— На нашем участке растут разные деревья и кустарники, что вы можете о них рассказать, о их строении, чем они отличаются друг от друга. (ответы детей – деревья и кустарники пока стоят без листьев. дерево состоит из ствола и веток: у кустарника ни один мощный ствол, а несколько веток, которые выходят из земли).
Воспитатель: Ребята, мы с вами будем учиться рисовать разные деревья так, чтобы все могли их сразу узнать. Но сначала посмотрим, чем они отличаются. Послушайте загадку:
Загадка: «Стоят в поле сестрицы
Платья белены,
Шапочки зелены»
— О каком дереве говорится в этой загадке (ответ детей — березе)
(Воспитатель прикрепляет на магнитную доску изображения березы)
— Почему про эти деревья говорят «белоствольные» или «столбы белые» (ответы детей)
— По каким еще признакам можно узнать березку? Как расположены веточки у березы? Какие у березы листочки? (ответы детей)
Загадка: «Я из крошки – бочки вылез,
Корешки пустил и вырос,
Стал высок я и могуч,
Ни боюсь ни гроз, ни туч.
Я кормлю свиней и белок –
Ничего, что плод мой мелок»
— Какое дерево вырастает из такого семени. (Воспитатель показывает детям желудь)(ответы детей). Конечно это дуб.
(Воспитатель прикрепляет на магнитную доску изображение дуба)
— Почему про дуб говорят «могучее дерево?» Какие у него листья? Какой ствол? (ответы детей)
— Как видите, каждое дерево имеет свои особенности. У одного ветви опущены вниз, у другого — смотрят вверх. У березы кора белая, гладкая, а у дуба – толстая, морщинистая. Все эти отличия должны быть отображены на рисунке.
— Как изменяется ствол дерева, если его рассматривать снизу вверх (ствол сужается к верху).
— Что вы можете сказать о ветвях? (ответы: от ствола отходят ветви: внизу более толстые и длинные, а вверху более тонкие и короткие)
— Какого цвета будут весенние листочки (зеленого цвета)
Воспитатель: Зеленый – это цвет природы. Летом большинство растений начиная от травы и заканчивая листьями деревьев – зеленого цвета.
— А какого цвета ствол? (коричневого)
А сейчас я предлагаю вам сделать небольшую разминку.
Проводится физкультминутка.
В лесу было тихо, деревья дремали (руки поднять вверх, подняться на носки)
Вот ветер подул — и они застонали (движения кистями рук из стороны в сторону.)
Дождались, чтоб стихло ненастье (встать, поднять руки вверх, покачать ими )
И снова, как прежде, стоит тишина… (сели на ковер)
Спасибо за солнце и счастье! (произносят слова)
Воспитатель: Приглашает детей к столу
— Сегодня мы с вами будем рисовать в очень интересной технике, она называется «кляксография»
— Как вы думаете, почему ее так назвали (ответы: рисуем с помощью клякс)
— Еще будем использовать соломинку для напитков.
— Сначала я вам объясню порядок выполнения работы, далее мы с вами потренируемся дуть через соломинку и поработать на черновике, потом вы будете рисовать самостоятельно, и в конце занятия мы сделаем выставку работ.
Этапы выполнения рисунка.
1. Возьмите лист тонированной бумаги и тонкой кистью изобразите коричневый ствол дерева. Коричневые пятнышки – это кусты на горизонте.
2. Нанесите капли краски на небольшие ветки и подуйте – это маленькие ветки.
3. Нанесите на лист пятно желтой краски (это солнце) и раздуйте его, чтобы получились лучи. Подуйте на зеленую краску -это трава.
4. Когда коричневая краска высохнет, нарисуйте листочки кончиком кисти.
Практическая часть
Дети садятся за столы. на столах гуашь, кисти, вода, тонированная бумага. Звучит музыка «Времена года» .
1. Тренировка
— Возьмите квадратный листочек бумаги. Наберите на кисточку краску, нанесите кляксу. Возьмите соломинку и подуйте через нее на кляксы, стараясь не задевать соломинкой лист бумаги.
2. Самостоятельная деятельность детей
Воспитатель все индивидуальные указания делает шепотом.
— Вера, делает дерево более ветвистым
— Паша, когда высохнет коричневая краска, после этого начинает рисовать листву.
— Ребята, через 5 минут заканчиваем.
Все рисунки выставляем на доске
воспитатель: Вот какой чудо — лес вырос у нас в группе.
Наташа- какое дерево нарисовала ты
Полина, Лиза, а какие деревья нарисовали вы?
Воспитатель: Все они разные, но так нужны нам
Ребята, для чего нам нужны деревья (Ответы детей: деревья украшают нашу землю, из них делают много полезных вещей: мебель, жилища, бумагу, карандаши и т.д.,еще они очищают воздух )
— Деревья очень важны для нас. Поэтому надо беречь каждую веточку, каждый росточек. Без леса жизнь на Земле будет просто невозможна.
«И в дождь и в зной
Поможет этот друг
Такой зеленый и хороший –
Протянет нам десятки рук
и тысячи ладошек. »
Рисование развесистое дерево зимой старшая группа. Конспект по рисованию в старшей группе «Красивое развесистое дерево зимой
Ирина Волкова Конспект по рисованию в старшей группе «Красивое развесистое дерево зимой»
Конспект по рисованию в старшей группе
Тема : «Красивое развесистое дерево зимой »
Программное содержание. Формировать у детей умение создавать в рисунке образ дерева , находить красивое композиционное решение (одно дерево на всем листе ) . Закреплять умение использовать разный нажим на карандаш (восковые мелки) для передачи более светлых и более темных частей изображения. Приучать использовать линии разной интенсивности как средство выразительности. Развивать эстетическое восприятие, эстетическую оценку. Воспитывать аккуратность и самостоятельность.
Материалы : Цветные карандаши (восковые мелки, белая гуашь, кисточки, подставки под кисточки, баночки с водой, альбомные листы тонированные голубым цветом.
Предварительная работа :
На прогулках обращать внимание на то, какие развесистые большие деревья , какими кажутся толстые и тонкие ветви по цвету, рассматривать иллюстрации, репродукции с изображением деревьев .
Ход занятия:
I Часть (организационная)
Ребята сегодня мы с вами будем рисовать , а вот что мы будем рисовать , вы узнаете, когда отгадаете загадку :
Его весной и летом
Мы видели одетым.
А осенью с бедняжки
Сорвали все рубашки.
Но зимние метели
В меха его одели. (дерево зимой )
Как выглядит дерево зимой ? (Листьев нет, только ствол и ветки)
Обратите внимание на мольберт. (Показываю образец) . Вот так изобразила зимнее дерево я . Как вы думаете, чем мы будем рисовать ?
(Цветными карандашами, восковыми мелками и гуашью) . Посмотрите на схему и скажите, как мы будем рисовать . Что мы нарисуем сначала? (На доске висят картинки поэтапного рисования , дети рассказывают по ним, как они будут рисовать ).
А как изображен ствол? (к низу расширяется, к верху сужается) .
А какого он цвета (Коричневого) .
Как изображены ветви? (Около ствола толстые, а вверху тонкие) .
Все ли ветки дерева одинакового цвета ? Какие веточки кажутся светлее? Чтобы ветки казались более толстыми, нужно сделать посильнее нажим на карандаш. А на самые короткие, маленькие веточки нажим делайте обычный.
А что зима дарит деревьям ? Какое убранство?
Укутывает снегом, покрывает инеем ветки. Украшать деревья мы будем с помощью белой гуаши.
Физкультминутка
С неба падают снежинки,
Как на сказочной картинке.
(Поднимают руки над головой.)
Будем их ловить руками
(Делают хватательные движения, словно ловят снежинки.)
И покажем дома маме.
(Вытягивают руки ладонями вверх, как будто протягивая что-то. )
А вокруг лежат сугробы,
Снегом замело дороги. (Разводят руки в стороны .)
Не завязнуть в поле чтобы,
Поднимаем выше ноги.
(Ходьба на месте с высоким подниманием колен.)
Мы идем, идем, идем (Ходьба на месте.)
И к себе приходим в дом. (Дети садятся на свои места.)
II Часть (практическая)
Дети садятся за столы. Самостоятельная деятельность детей. Индивидуальная помощь педагога советом.
III Часть (итог занятия)
В конце занятия все работы размещаем на доске.
Дети посмотрите на свои работы. Какие замечательные у нас вышли деревья . У меня такое ощущение, что я попала в зимний лес. Расспрашиваю 2-3 детей, какие деревья они изобразили .
Публикации по теме:
Конспект НОД по рисованию с использованием мультимедиа во второй младшей группе «Подарим кукле Кате красивое платье» Конспект НОД (мультимедиа) по рисованию во 2 младшей группе по теме «Подарим кукле Кате красивое платье» Воспитатель Шишкина Н. И. Интеграция.
Рисование «Осеннее дерево» с использованием нетрадиционной техники (метод тычка) Интеграция образовательных областей: ХЭР;ПР;РР;СКР;ФР.
Конспект НОД по художественно-эстетическому развитию (рисование) На тему: «Дерево» возрастная группа 1 младшая Образовательные задачи:.
Конспект НОД по рисованию в средней группе «Сказочное дерево» Хатько Светлана Сергеевна Конспект НОД по ОО «Художественно-эстетическое развитие» (рисование) в средней группе на тему «Сказочное дерево».
Конспект открытого занятия по рисованию в средней группы Тема: «Заяц зимой». Рисование методом тычка жёсткой полусухой кистью. Программное.
Художественно-эстетическое развитие в средней группе. Рисование. Тема: «Осеннее дерево».Интеграция образовательных областей:Речевое развитие,.
Конспект НОД по ИЗО
«Красивое развесистое дерево зимой»
для старшей «Б» группы.
Иммаева Индира Гаджимусаевна
Конспект НОД по ИЗО «Красивое развесистое дерево зимой» для старшей «Б» группы.
Программное содержание
Учить детей создавать в рисунке образ предмета, находить красивое композиционное решение (одно дерево на всем листе ) . Познакомить с приемами рисования сангиной, углем, мелом. Учить использовать линии разной интенсивности как средство выразительности. Развивать эстетическое восприятие.
Познавательные.
Уточнить впечатления детей, полученные во время наблюдений на прогулках, при рассматривании иллюстраций. Сказать детям, что надо рисовать развесистое дерево . Спросить детей, все ли ветки дерева одинакового цвета , какие веточки кажутся светлее. Уточнить, как это передать в рисунке.
Развивающие .
Показать детям палочки сангины и приемы рисования ими. Обратить внимание на то, что сангина хрупкая, ее нельзя сильно сжимать в пальцах и сильно нажимать ею на бумагу. При показе приемов рисования подчеркнуть, что сангина красиво передает шершавую кору деревьев .
Материалы к занятию.
Листы синего цвета, краска гуашь.
Предварительная работа :
На прогулках обращать внимание на то, какие развесистые большие деревья , какими кажутся толстые и тонкие ветви по цвету, рассматривать иллюстрации, репродукции с изображением деревьев .
Ход НОД.
Воспитатель :
Сегодняшнее наше занятие посвящено деревьям . Сначала я загадаю вам несколько загадок о них.
Что же это за девица, не швея, не мастерица,
Ничего сама не шьет, а в иголках целый год. (Ель.)
В золотой клубочек спрятался. (Дубочек.)
На лесной опушке стоят подружки,
Не заботясь о погоде, в сарафанах белых ходят. (Березки.) Воспитатель :
Давайте рассмотрим картинки. Какие деревья на них изображены ? Дети :
Береза, дуб, ива, сосна, клен, ольха, тополь и т. д. Воспитатель :
Деревья не только красивы , но и полезны. Из их древесины делаются многие нужные вещи. Посмотрите на рисунки и скажите, какие вещи из древесины на них изображены.
Ответы детей.
Воспитатель.
Сегодня мы способом рисованием будем изображать на листе бумаги красивое развесистое дерево зимой .
Но сначала мы с вами отдохнем.
Физкультминутка.
Мы топаем ногами.
Мы топаем ногами, Мы хлопаем руками,
Качаем головой, Качаем головой.
Мы ручки поднимаем, Мы ручки опускаем,
Мы ручки подаем И бегаем кругом.
Воспитатель.
Вот послушайте кое-что об березе удивительном дереве .
Растут березки на лесных опушках, хорошо переносят сильные ветры. Под березками любят расти ели, поэтому и говорят : «Береза — нянька ели» . При цветении у березы появляются сережки.
Из древесины березы делают мебель, корзины, сумки. В березовых почках много витаминов, их применяют при изготовлении лекарств. Ранней весной из березы добывают сок, который тоже полезен для человека.
Воспитатель.
А теперь приступим к изображению красивого развесистого дерева зимой .
Но сначала наши пальчики поиграют.
Пальчиковая гимнастика.
Помиримся.
Два больших пальца спорят : Кто главней из них двоих? Не дадим случиться ссоре И помирим тут же их.
Дети самостоятельно рисуют свое красивое развесистое дерево .
Воспитатель в процессе рисования индивидуально обсуждает с детьми композицию рисунка.
Напоминаю не только о разнообразии пород деревьев , но и об их разном возрасте .
Итог :
Дети посмотрите на свои работы. Какие замечательные у нас вышли деревья . У меня такое ощущение, что я попала в зимний лес.
Расспрашиваю 2-3 детей, какие деревья они изобразили .
Поощряю детей.
Дети, а давайте из этих работ склеим их вместе, и сделаем ширму «сказочный лес» и украсим работами вестибюль . Молодцы, хорошо поработали, в конце занятия детям дарим подарок от жителей зимнего леса (варенье) .
Программные задачи:
Обучающие: Учить детей использовать разный нажим на карандаш для изображения дерева с толстыми и тонкими ветвями.
Развивающие: Развивать образное восприятие, воображение, творчество.
Материалы. Бумага размером 1/2 альбомного листа, карандаши (на каждого ребенка).
Связь с другими занятиями и видами деятельности. Наблюдения на прогулках, рассматривание иллюстраций.
Ход НОД
Введение в игровую ситуацию Мы сегодня с вами отправимся в лес. Что растет в лесу? (А сейчас закройте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: 1,2,3,4,5 – в лесу очутись.
Вот мы и в лесу. Ребята, какие деревья вы видите? Какой у них ствол, какие у них ветви.
(Просмотр слайдов о деревьях).
Открытие нового знания – Ребята, а сейчас давайте с вами нарисуем развесистое дерево. Вспомните, как выглядят деревья, одинаково или нет? Я предлагаю нарисовать красивые, развесистые деревья, которые вам запомнились и понравились. По-разному нажимая на карандаш, можно нарисовать тонкие и толстые ветви.
Посмотрите, как я буду рисовать дерево. Сначала нарисуем ствол дерева. Ствол рисуем с макушки, слегка нажимая на карандаш, потому что макушка тоненькая; а книзу ствол утолщается мы, спускаясь вниз, постепенно нажимаем на карандаш. Дальше нарисуем ветки. От ствола дерева отходят большие ветки, они все смотрят наверх. А от больших веток отходит много маленьких веточек. Их будем рисовать слабым нажимом карандаша, чем мелких веток больше, тем дерево будет развесистее и красивее.
Дети приступают к работе, под руководством воспитателя.
Рефлексия. Итог. Посмотрите, в каком мы лесу, где много развесистых деревьев. Посмотрите, какие различные тонкие и толстые стволы, ветви, развесистая крона. Каким нажимом рисовали ствол? Ветви? Какое самое развесистое дерево? Сегодня вы все постарались. Нам пора возвращаться в детский сад. Закрывайте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: «1,2,3,4,5 – в детский сад возвратись».
Скачать:
Предварительный просмотр:
Конспект НОД художественное творчество
Рисование «Развесистое дерево»
Программные задачи:
Обучающие: Учить детей использовать разный нажим на карандаш для изображения дерева с толстыми и тонкими ветвями.
Развивающие: Развивать образное восприятие, воображение, творчество.
Материалы. Бумага размером 1/2 альбомного листа, карандаши (на каждого ребенка).
Связь с другими занятиями и видами деятельности. Наблюдения на прогулках, рассматривание иллюстраций
.
Ход НОД
Введение в игровую ситуацию
Мы сегодня с вами отправимся в лес.
Что растет в лесу? (А сейчас закройте глаза,
повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: 1,2,3,4,5 – в лесу очутись.
Актуализация знаний и фиксация затруднения
Вот мы и в лесу. Ребята, какие деревья вы видите? Какой у них ствол, какие у них ветви.
(Просмотр слайдов о деревьях).
Открытие нового знания
– Ребята, а сейчас давайте с вами нарисуем развесистое дерево. Вспомните, как выглядят деревья, одинаково или нет? Я предлагаю нарисовать красивые, развесистые деревья, которые вам запомнились и понравились.
По-разному нажимая на карандаш, можно нарисовать тонкие и толстые ветви.
Посмотрите, как я буду рисовать дерево. Сначала нарисуем ствол дерева. Ствол рисуем с макушки, слегка нажимая на карандаш, потому что макушка тоненькая; а книзу ствол утолщается мы, спускаясь вниз, постепенно нажимаем на карандаш. Дальше нарисуем ветки. От ствола дерева отходят большие ветки, они все смотрят наверх. А от больших веток отходит много маленьких веточек. Их будем рисовать слабым нажимом карандаша, чем мелких веток больше, тем дерево будет развесистее и красивее.
Выполнение пробного действия в аналогичной ситуации
Дети приступают к работе, под руководством воспитателя.
Рефлексия. Итог.
Посмотрите, в каком мы лесу, где много развесистых деревьев. Посмотрите, какие различные тонкие и толстые стволы, ветви, развесистая крона. Каким нажимом рисовали ствол? Ветви? Какое самое развесистое дерево? Сегодня вы все постарались. Нам пора возвращаться в детский сад. Закрывайте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: «1,2,3,4,5 – в детский сад возвратись».
Виды детской деятельности: игровая, продуктивная, коммуникативная, познавательно-исследовательская, музыкально-художественная, восприятие художественной литературы. Цели: изучить характерные признаки зимы в неживой природе, зимние явления природы; познакомить со старинными названиями зимних месяцев; учить определять по признакам зимние месяцы; создавать в рисунке образ предмета, находить красивое композиционное решение; закреплять умение использовать разный нажим на карандаш (мелок) для передачи более светлых и более темных частей изображения. Планируемые результаты: умеет поддерживать беседу по вопросам, высказывать свою точку зрения, определять признаки зимнего времени года, сравнивать природные явления, рассуждать и давать необходимые пояснения; выражает положительные эмоции при прослушивании музыкального произведения «Песня жаворонка» П. И. Чайковского; интересуется изобразительной детской деятельностью (рисование дерева «Красивое развесистое дерево зимой»). Материалы и оборудование: карандаши (цветные восковые мелки), бумага белая или любого бледного тона размером в альбомный лист; иллюстрации, репродукции с изображением деревьев. Содержание организованной деятельности детей 1. Беседа о зиме по вопросам. — Какими красками пользуется зима? — Как вы думаете, чем пахнет зима? — Когда она наступает? — Какие признаки зимы вы знаете? — А сейчас отгадайте загадки и назовите зимние месяцы. Назовите-ка, ребятки, Месяц в этой вот загадке. Дни его — всех дней короче, Всех ночей, короче ночи. На поля и на луга До весны легли снега. Только месяц наш пройдёт Мы встречаем Новый год. — В царстве Зимушки-красавицы поссорились два зимних месяца — Январь и Февраль. Они спорят, кто же из них важнее и нужнее. Давайте их помирим. Покажем, что каждый зимний месяц очень важен. Итак, отправляемся в царство Зимушки-красавицы. 2. Характеристика зимних месяцев: январь и февраль. Наблюдение за природой. — На Руси декабрь называли студень. Декабрь мостит, декабрь гвоздит, декабрь приколачивает. Щиплет уши, щиплет нос. Лезет в валенки мороз Брызнешь воду — упадёт, Не вода уже, а лёд. Даже птице не летится: От мороза стынет птица. Повернуло солнце к лету. Что, скажи, за месяц это? — Январь называли сечень, так как он рассекает зиму на две половины. Снег мешками валит с неба, С дом стоят сугробы снега. То бураны и метели На деревню налетели. По ночам мороз силён, Днём капели слышен звон. День прибавился заметно, Ну, так что за месяц это? — Февраль называли «лютый», так как выпадает много снега, стоят лютые морозы, часто бывают метели. — О каких признаках зимы вы узнали из загадок о месяцах? — Но иногда зимой случаются оттепели. Как вы понимаете слово «оттепель»? — Да, иногда пригреет солнышко, с юга налетит ветер и принесёт оттепель. Снег подтает, станет влажным, будет легко лепиться. На крышах появятся сосульки. — А после оттепели ударит мороз и на снегу образуется твёрдая корочка — «наст», на дорогах гололедица. — На деревьях и проводах образуется пушистая снежная бахрома — изморозь. Удивительно красивым становится при этом всё вокруг, особенно красивы деревья. — Так что же нам зима принесла в подарок? (Снежинки.) — Что такое снежинки? На что они похожи? — Чем тише морозная погода, тем красивее падающие на землю снежинки. При сильном ветре у них обламываются лучи и грани, звёзды и цветы превращаются в снежную пыль. Когда мороз несильный, снежинки скатываются в плотные белые шарики, и мы говорим, что с неба падает крупа. Снежинки, падая на землю в тёплые дни, лепятся друг к другу и образуют крупные хлопья. — В некоторых календарях указывают такие названия: Предзимье, Глухозимье, Предвесенье. — И вот мы пришли на полянку «Народной мудрости». Много народ сложил пословиц и поговорок о зиме, а какие знаете вы? (Ответы детей.) Послушайте пословицы и поговорки, объясните их значение. Зимний денёк с комариный носок. Хороший снежок урожай сбережёт. В зимний холод всякий молод. Снегу надует — хлеба прибудет. Не тот снег, что метёт, а что сверху идёт. Мороз велик, да стоять не велит. И в сильный мороз работа согреет. Мороз ленивого за нос хватает, а перед проворным шапку снимает. Новый год — к весне поворот. Береги нос в большой мороз. 3. Слушание музыки. «Песня жаворонка» (муз. П. И. Чайковского). 4. Рисование образа дерева «Красивое развесистое дерево зимой». — Расскажите о своих впечатлениях, полученных во время наблюдений на прогулках. — Рассмотрите иллюстрации с изображением деревьев зимой. Все ли ветки дерева видны? (Нет. Много веток укрыты снегом и инеем.) — Что произошло с ветками деревьев зимой? (Ветки от тяжести снега наклонились к земле. Дерево стало развесистым.) — Давайте нарисуем развесистое дерево зимой. Какие цветные карандаши нам потребуются? (Синий карандаш нужен, чтобы изобразить снег. Коричневый карандаш нужен, чтобы нарисовать ствол и ветви дерева.) — Все ли ветки дерева одинакового цвета? Какие веточки кажутся светлее? (Те веточки, которые укрыты снегом.) — Как это передать в рисунке? (Для этого не надо сильно давить на карандаш.) 5. Рефлексия. — Рассмотрите рисунки на нашей выставке и выберите самые выразительные работы. Объясните свой выбор.
Описание как нарисовать развесистое дерево детям
Как рисовать простое дерево для детей поэтапно Как легко — Как научиться рисовать дерево. Конспект НОД по ИЗО Красивое развесистое дерево зимой! Это действительно самый простой и легкий способ нарисовать дерево, если вы начинающий. Конспект НОД по ИЗО Красивое развесистое дерево зимой для старшего. Сказать детям Как правильно нарисовать дерево. Что перейти от веток к большому дереву детям трудно. Дерево не так легко нарисовать, как это кажется. Говорю детям: Сверху ствол узкий, книзу расширяется и влезает исключительно. Семинар по изо — деятельности Методика рисования деревьев, транспорта, домов, животных. Уточнить Совершенствовать умение детей рисовать дерево. Три – четыре предметных картинки для показа детям например. Это не очень высокое развесистое деревце. Давайте нарисуем развесистое дерево зимой. Развесистое, тычки как нарисовать ствол. Прочитайте детям рассказ о том, как молоденькие зимовщики. Автор: Бородачева Ольга Владимировна, воспитатель МБДОУ №38 Черемушки, Кемеровская обл, г. Развесистое, тычки как нарисовать ствол. Конспект НОД по ИЗО Красивое развесистое дерево. Показываю детям иллюстрацию зимнего леса(звучит музыка) Развесистое, тычки как нарисовать ствол. Дерево голое Эти занятия достав ляют детям радость Предложить нарисовать вначале фигуры простым. Упражнять в умение рисовать дерево Надо лишь нарисовать. Рисование Развесистое дерево Предложить детям вырезать пирамидку. Предоставлять детям бумагу в форме одежды и головных. Предложить детям нарисовать тонированные под дерево развесистое дерево. Объяснить детям образное сходство дерева и человека ствол – тело Развесистое дерево Игровые комплексы и разные качели – это, конечно, хорошо, однако нелишне и оформление. Развесистое дерево Комплексные занятия по изобразительной деятельности. Рабочая прога прямо образовательной деятельности Рисование для детей. Напомнить детям Рисование Развесистое дерево. Дети пятого года жизни могут изображать не только лишь отдельные предметы. Предложить детям нарисовать и украсить сказочный. Предложить 2 — 3 детям нарисовать дерево у доски. Около него растет дерево Дидактическая игра Продай дерево. Развесистое Опять же важно обнаружить дерево в меру выское и достаточно развесистое. Предложить 2–3 ребятам нарисовать дерево. Если же на вашем участке есть старое развесистое дерево и нарисовать. Улучшить по прямой ссылке книгу DjVu с картинками — Дети в пионерском лагере. Вдобавок важно обнаружить дерево в меру выское и достаточно развесистое. Дом нарисовать Нарисовать книгу для ребуса — Рабочая программа подготовительной группы 7 на Подарите себе и своим детям еще раз.
Как научить ребенка рисовать «сказочное дерево»!. Обсуждение на LiveInternet
Современная тенденция такова, что натуральные продукты (дерево) постепенно заменяются «суррогатами» и далеко не все виды являются полезными для человека в целом. Поэтому «Мы за здоровое будущее!» и предлагаем только экологически чистые и натуральные виды материалов. А древесина не просто является чистым и экологичным материалом, но и у каждого вида дерева есть свои полезные свойства,а также эстетические качества(текстура дерева).
Многим кажется, что токсичные вещества проникают внутрь дома извне: с улицы, вместе с выхлопными газами от автомобилей, смогом от близлежащих заводов. Но это далеко не так. Большая часть токсичных веществ в доме — от стройматериалов, использованных при постройке дома.
По статистике, в среднем, в воздухе обычного дома из железа и бетона — более ста токсических веществ, самые опасные из которых — бензол и формальдегид. Токсично все: обои на стенах, пропитанные клеем, ленолеум на полу или так любимый недавно ламинат, нагревающийся пластик оконных конструкций и многие другие ненатуральные материалы.
Вывод напрашивается сам собой: для того, чтобы избежать отравления токсичными веществами в собственном доме, нужно использовать материалы натуральные. Именно поэтому все больше владельцев домов и квартир выбирают при отделке своего жилища дерево.Так как текстура(рисунок) дерева выражает свою индивидуальность и эстетический вкус правообладателя.
Ясень − краткая ботаническая справка
Ясень (Fraxinus) относится к семейству Маслиновых и с латинского языка переводится как «пепел». У растения мочковатая корневая система, крона продолговатая и развесистая. У большинства сортов цветы собраны в белоснежные соцветия, у некоторых видов они могут быть окрашены в фиолетовый или бордовый цвет.
Для хорошего опыления необходимо высаживать несколько растений.
Цветы ясеня запаха не имеют
Кора у дерева гладкая, светло-серого цвета. Взрослое растение может достигать до 30 м, но есть виды – гиганты, до 60 м в высоту и 40 м в ширину. Крона сформирована из гибких веток, направленных вверх. Плоды дерева длинные, продолговатой формы, в среднем 5 см. Созревают с середины осени и держаться до конца зимы.
Крылатки – снизу закруглены, а сверху имеют небольшую выемку
Все виды ясеня хорошо переносят сильные морозы, любят много света и хорошо растут на нейтрально-кислой, плодородной почве. Дерево живёт до 350 лет, первое плодоношение наступает в возрасте 20 лет.
Рисуем сосны
Так как сосна относится к хвойным, у нее есть иглы – но прорисовать их сложно, это требует времени и тонкого инструмента.
Совет: прорисовка актуальна, если нужно изобразить одну веточку. На масштабном рисунке не видны иголки, наше зрение различит только контур дерева.
Намечаем нижнюю часть сосны – внизу ствол шире, вверху очень узкий. Набрасываем зоны скопления игл и округлые соцветия веток.
Прорисуйте «листву». Зелень кроны напоминает тучки, иголок не обозначаем, только общий силуэт ветки.
Доводим ветки к основному стволу, в конце они тонкие.
Прокрашиваем карандашами — зеленым и желтым, коричневым.
Сосна акварелью
Как и для дуба, рисунок сосны акварелью потребует аналогичного набора материалов, только к нему нужно добавить несколько разных кистей. Все этапы просты, можно быстро справиться с задачей:
Рисунок сразу можно начать красками, без эскиза, особенно если есть опыт. Можно сделать всего несколько линий.
Смешайте зеленый и желтый цвета. Прорисуйте зелень кроны мелкими мазками. Обозначьте несколько соцветий иголок с просветами между ними.
По центру оставьте место для толстого ствола. Разведите коричневый тон, нарисуйте ствол – снизу он расширен, вверху узкий.
Добавьте темные корневища, травяной слой вокруг окрасьте салатовыми тонами.
Нужно добавить объем, в этом поможет смешивание желтого и зеленого тонов. Прорисуйте мелкие тени на ветвях.
Пока слой краски не высох окончательно, можно добавить третий слой зелени, окончательный и чисто зеленый.
Акварельный пейзаж готов, осталось добавить интересные детали – травы, тонкие иглы местами (наметить ручкой), белку на ветках.
Отличительные особенности
Ясень применяют практически во всех сферах. Его применяют для изготовления:
медикаментов;
спортивного инвентаря;
приклада для ружья;
краски;
мебели;
ульев.
Древесина у дерева прочная и шелковистая, с фиолетовым или розовым оттенком. Она имеет высокую вязкость и не даёт отщепов. У дерева есть один недостаток − это то, что древесина быстро подвергается червоточине, поэтому всё, что сделано из ясеня, должно обрабатываться антисептиком.
Цветной карандаш
В данной рубрике размещены уроки рисования цветными и акварельными карандашами. Если Вы уже пробовали рисовать, но у Вас не получается подобрать правильные цвета в рисунке, то рекомендую Вам книгу « Цвет в цветных карандашах«.
Также Вы можете бесплатно скачать мастер-класс по рисованию натюрморта и попробовать свои силы в технике цветного карандаша.
Лечебные свойства ясеня и народная медицина
Для лечения используют все части растения: кору, листья, плоды и корень, так как они обладают мочегонным, противовоспалительным, кровоостанавливающим и слабительным действием. А также растение нашло применение в народной медицине для лечения радикулита, кашля и быстрого заживления ран.
Несколько проверенных рецептов из ясеня:
Для того чтобы рана не воспалилась и быстро затянулась, необходимо измельчить листья и кору, приложить на рану и менять повязку 2−3 раз в день.
При радикулите делается отвар: 25 г сухой листвы заливают 250 мл кипятка. Дать настояться около получаса. Приготовленный отвар пьют три раза в день по 50 мл.
При бронхите делается настойка: 35 г сухой листвы заливается 0,5 л кипятка. Дать настояться, процедить и пить три раза в день по 100 мл.
Для повышения иммунитета пьют по 100 мл настойки из корня на протяжении 14 дней.
Дерево, которое ценят не только за красоту
Как нарисовать дерево красками урок для начинающих
Как нарисовать дерево – одна из первых вещей, о которых рассказывают в художественных школах, потому что это совсем не сложно даже для новичков в рисовании. Начинайте с простых эскизов, а когда станет получаться, усложняйте рисунок.
Тропические пальмы, мощные дубы, пушистые сосны – выбор деревьев для рисования безграничен. Выберите свое и начните рисовать прямо сейчас, читая нашу статью о том, как нарисовать любое дерево.
Дуб
Нарисуйте эскиз будущего дерева карандашом тонкими штрихами. Для начинающих проще сделать это поэтапно. Линии должны быть еле заметны, чтобы в дальнейшем вы могли легко их стереть. Начните рисовать ствол. Учтите, что дерево расширяется кверху. Чтобы изобразить большое дерево, сделайте ствол коротким и толстым. В верхней части растения сделайте разветвления, от которых дорисуйте ветки тонкими штрихами. Длинные ветки спускаются ниже, короткие – совсем немного, висят почти горизонтально.
Нарисуйте контур кроны короткими штрихами. Она может быть немного ассиметричной, не очень аккуратной. В природе не бывает ровных крон. Такими же неровными и тонкими штрихами обозначьте очертания пучков листьев во внутренней части кроны. Оставьте пустые места для веточек, которые будут просвечиваться сквозь листву. Обозначьте ветки, торчащие из листвы, более толстыми линиями. Определитесь с месторасположением солнца. Те места, куда падает его свет, оставьте не закрашенными. Остальные затените, в зависимости от того, насколько глубока тень.
Мягким остро наточенным карандашом текстурируйте ствол. Как его нарисовать? Оставляйте белые места – блики, и затемняйте края коры. Добавляйте трещинки и объемные изгибы. Теперь затемните места с тенями мягким карандашом. Теперь твердым карандашом нарисуйте контуры и прожилки листиков. Отдельно обратите внимание на тени, которые возникают на отдельных ветках. Обозначьте их мягким карандашом. Чтобы придать объем картинке, изобразите выбивающиеся из кроны листья. Посмотрите на свою картинку и добавьте теней в тех местах, где это необходимо. Ваш дуб готов!
Сосна
Нарисуйте треугольник и проведите линию посередине, выходящую за его пределы примерно на 1/5 часть вниз. По обеим сторонам рисуйте контуры веток. Они должны быть симметричны, но не идеально. Изменяйте форму, оставаясь в границе треугольника. В нижней и верхней части рисунка контуры объединяются. От выступающей линии рисуем кусочек ствола так, чтобы эта линия оказалась примерно посередине. От контуров рисуем ветки внутрь дерева. Они выглядят как зигзагообразные линии потому что полностью покрыты иголками. Тени изображаем цветом.
Чтобы нарисованное дерево было красивым – раскрасьте его. Закрасьте всю сосну умеренно ярким зеленым цветом. Нижние части веток закрасьте более темным оттенком, стараясь делать переходы цвета. Ствол – коричневый. Для большей четкости обведите основные контуры карандашом или гелевой ручкой.
Пальма
Особенность изображения пальмы в том, что нужно понять, как нарисовать текстуру дерева. Она отличается от привычных нам дубов, берез и елей. Для начала обозначим двумя сужающимися линиями ствол. Из его вершины будет расти зелень. Нарисуйте 5 дуг, направленных в разные стороны – листья. Они должны начинаться чуть выше верхушки ствола. Каждый из них индивидуален, поэтому прорабатывайте их по очереди.
Добавим листьям объем. К дугам пририсовываем бахрому снизу и край сверху, в том случае, если лист находится не сбоку от нас. Бахрома может быть разной. Проявите фантазию! Пробуйте острые углы, прямоугольники, неправильные фигуры и смешивайте их в одном листе. На пальмах растут кокосы. Они выглядывают из-под листьев. Обычно зритель видит 4-5 орехов. Изобразите их как несколько овалов, перекрывающих друг друга. Теперь добавьте листья на заднем плане.
И, наконец, создаем текстуру. Листья у пальмы волокнистые, заштрихуйте их длинными тонкими линиями. Ствол похож на цветочные горшки, надетые друг на друга. Чтобы добиться этого эффекта, нарисуйте поперечные дуги по всей длине ствола. Добавьте тени. Сильнее затемните то место, откуда растут листья и тень под ними.
Как нарисовать дерево без листьев
За основу проще будет взять фотографию. Особенно эффектно это дерево будет выглядеть, если нарисовать его карандашом. Перенесите основную форму ствола и ветвей дерева на бумагу. На следующем этапе обводим с более сильным нажимом контуры ветвей, ствол и места присоединения ветвей к стволу.
Мягким карандашом сделайте штриховку теней от ветвей, заднего фона и основных затемненных мест. Прорисуйте каждую веточку: усильте тени, нарисуйте текстуру коре дерева, которая изображается подобно чешуе. Задние ветви должны быть менее четкими и более светлыми, чем передние. Чем размытее задний фон, тем сильнее эффект объема. Только в тех местах, куда падает свет, получится практически белый рисунок, с легким намеком на текстуру. При этом тени, в этих местах особенно жесткие – контрастные. Постарайтесь добиться максимального сходства с фотографией. Когда получится, попробуйте работать с натуры, или придумайте сюжет рисунка самостоятельно.
kto-chto-gde.ru
Виды ясеня
Ясень – самый многочисленный и популярный вид из семейства Маслиновых. Насчитывается более 50 видов, в основном это листопадные деревья, но встречаются сорта в виде кустарника.
Пенсильванский
Пенсильванский ясень, или пушистый, вырастает до 25 м в высоту. Молодые ветки войлочные и покрыты тёмно-коричневой корой. Листовая пластина непарноперистая, состоит из 9 листов тёмно-оливкового цвета, которые к осени не меняют свой цвет и опадают зелёными. Соцветия нежно-зелёные, без аромата.
Вид быстрорастущий, за год прибавляет около 50 см в высоту и 30 см в ширину. Живёт до 350 лет. Ясень растёт на плодородной почве и солнечном месте. Хоть сорт и морозостоек, в северных районах его выращивать не рекомендуют.
Растение предпочитает влагу, следовательно, нуждается в регулярном поливе
Обыкновенный
Ясень обыкновенный, или высокий, (Fraxinus excelsior) достигает немалых размеров. Встречаются достаточно массивные образцы − 40 м. Кора окрашена в серо-зелёный цвет, которая с возрастом приобретает пепельный окрас и покрывается трещинами.
Из почек образуются непарноперистые листья светло-зелёного цвета. Белоснежные соцветия появляются ранней весной раньше листвы. После цветения образуются плоды − крылатки, достигающие в длину до 5 см. Плоды имеют светло-оливковый цвет, буреют и начинают созревать осенью. На побегах могут держаться всю зиму.
Родиной ясеня высокого считаются Европейские страны и Закавказье. Растёт на плодородной слабощелочной почве. В южных регионах России ясень выращивают как декоративное растение для украшения приусадебного участка.
У ясеня обыкновенного высокая и ажурная крона
Маньчжурский
Как нетрудно догадаться по названию, этот вид пришёл в нашу страну из Маньчжурии, Китая, Японии и Кореи. Растёт в лесах, на питательной почве, рядом с японским вязом и тополем Максимовича. Долгожитель растёт до 350 лет.
Дерево двудомное, при цветении покрывается разнополыми цветами. Сорт имеет прямостоячий ствол, от которого ветки расходятся наискосок. В высоту достигает до 35 м, а в диаметре − до 15 м.
Маньчжурский ясень отличается специфической формой и типом листа
Кора коричневого или пепельного цвета имеет небольшие трещины и продольные рёбра толщиной до 5 см. Цветение начинается в мае и продолжается до сентября. На месте цветов появляются плоды − крылатки, которые держатся до весны. На этапе созревания они окрашены в оливковый цвет.
Плоские крылатки к концу созревания приобретают коричневый оттенок
Китайский
Китайский ясень, или айлант, − светолюбивое растение пальмообразного вида, выходец из Северного Китая. Растёт на всей территории России, широко используется для озеленения населённых пунктов. Ствол серо-бурого цвета с бороздчатой структурой тонкой коры. Листья большие, очень похожи на пальмовые, достигают в длину до 60 см. Жёлто-зелёные цветы собраны в крупные соцветия-метёлки. Цветение начинается в середине лета. После цветов образуются небольшие плоды красно-коричневого цвета, которые выделяются на фоне оливковой листвы.
Цветы ясеня источают не совсем приятный аромат
Этот вид ясеня быстрорастущий, к пяти годам жизни дерево достигает 5 м. Китайский ясень, или дерево Богов, любит много света и тепла. В молодом возрасте растение неморозостойкое, но подмёрзшая крона хорошо восстанавливается за счёт быстрого роста молодых побегов. Благодаря мощным корням, растение может расти на открытом ветреном участке.
В медицине из-за богатого химического состава используют листья, кору, цветы и плоды. Свежая кора лечит дизентерию, цветы и листва – скарлатину и дифтерию, а плоды назначают при заболевании мочеполовой системы. Листья обладают противовирусными, антимикробными свойствами. Из листьев делают отвары, которые принимают для лечения лихорадки.
Кора и листья обладают раздражающими свойствами, при сборе сырья может появиться гнойничковая или пузырьковая сыпь.
Китайский ясень неприхотлив в выращивании, хорошо растёт на увлажнённой суглинистой почве
Американский
Стройное высокорослое дерево с кроной яйцевидной формы. Лист сложный и довольно крупный, достигает до 30 см в длину, состоит из 5−9 листовых пластин. Цветёт американский ясень в первой половине весны, до появления молодых листочков. Плодоношение начинается в конце лета. Плоды богаты жирами, поэтому их очень любят птицы, а люди используют в кулинарии. Плодоносить начинает с 25 до 40 лет. Вид неприхотлив, растёт на слабокислой плодородной почве. Плохо переносит засушливую погоду. В естественных условиях произрастания его можно встретить рядом с дубом, ольхой и клёном. Широко используется в народной медицине. Кора и листья идут на лечение радикулита, семена лечат кашель, водянку и заболевания печени.
Рисуем дуб красками
Реалистичный рисунок дуба выполняется легко даже акварелью. Вам пригодятся следующие материалы:
набор акварельных красок;
простой карандаш;
ластик;
бумага повышенной плотности;
ручка черная гелевая;
кисточка с синтетическим ворсом скругленная;
вода.
Приступаем к созданию пейзажа:
Делаем набросок – проводим горизонтальную черту, штрихами обозначаем ствол. От ствола рисуем ветки, схематичные и неровные, изогнутые, пересекающиеся.
Контуры обводим ручкой, лишние и вспомогательные линии стираем.
Красками коричневого оттенка раскрашиваем ствол, короткими штрихами наносим на корни. Сверху сначала красим ветки и ждем их высыхания.
Пока ветки сохнут, зелеными цветами подкрашиваем траву, лес на горизонте. Чтобы подчеркнуть горизонт, можно смешать синевато-зеленый тон.
Разводим голубую краску, закрашиваем небо.
Снова занимаемся кроной: закрашиваем листву смесью желтого и зеленого.
По тому же принципу можно попробовать нарисовать другие виды деревьев: пальмы, березы, сосны и елки.
Дерево ясень – фото и описание
Ясень − дерево листопадное со светлой, ясной кроной. Взрослое дерево достигает до 40 м в высоту и 1,5 м в диаметре. Оно легко распознать по стройному стволу, покрытому тёмно-серой корой с небольшими трещинами. Древесина ясеня используется для изготовления фасадов для мебели. Благодаря своей прозрачной кроне, дерево применяется для озеленения приусадебных участков и городских парков и скверов. Корневая система у дерева располагается близко к поверхности.
Ясень неприхотлив и может развиваться на любой почве, но больше всего предпочитает плодородный грунт со средней кислотностью. У большинства видов отсутствует стержневой корень. Если ясень растёт в засушливых регионах, дерево наращивает стержневой корень и формирует горизонтальные отростки. Встречаются виды, которые могут самостоятельно напоить себя, добывая воду из глубины 3 м.
Листопадное дерево со стройным красивым стволом
Семена ясеня – фото и описание
Семена ясеня представляют собой крылатки, которые появляются в начале осени. Они достигают в длину до 5 см и имеют тёмно-оливковый окрас, плавно переходящий в коричневый. Семена используют для приготовления масла, из которого в дальнейшем делают мыло и краску. Также семена нашли широкое применение в народной медицине.
Ясень является ядовитым растением, и использовать его в качестве лекарства необходимо строго под присмотром врача.
Семена ясеня могут прорастать в неожиданных местах, поэтому дерево может стать незваным гостем на приусадебном участке.
Сбор семян на зиму проводят в конце осени
Листья ясеня – фото и описание
Листья у дерева супротивные и начинают распускаться после цветения ясеня. Листовые пластины чередуются крестообразно. На одном черенке отрастает до 15 маленьких тёмно-зелёных листочков.
Листва желтеет редко, и дерево сбрасывает их зелёными
Плоды – фото и описание
Плоды имеют яйцевидную форму размером около 5 см. Внутри крылатки содержится орешек овальной формы. Плоды могут оставаться на дереве до середины зимы или ранней весны. У многих видов они съедобные и содержат большое количество жиров и белка. Зелёные плоды маринуют на зиму и используют как приправу к мясу, в некоторых странах их добавляют в национальные блюда.
Плоды ясеня остаются на дереве всю зиму
Как правильно раскрашивать деревья карандашами
Несколько советов по улучшению качества цветового оформления:
Лучше закрашивать листву и начинать со светло-зеленых тонов. С каждым этапом выбирайте более темный оттенок, чтобы получить насыщенную зеленую листву.
Ветви следует штриховать коричневатыми оттенками. Можно поэкспериментировать с нажимом, направлением линий. Добивайтесь объемности, плавных переходов тона. Стволы и корни раскрашиваются аналогичным способом.
В финале расставьте акценты, обведите контуры листвы, чтобы рисунок приобрел завершенный вид.
Сколько лет живёт ясень
Средний срок жизни дерева составляет около 100 лет. Есть виды−долгожители, их возраст может достигать 350 лет. Дольше всего «живут» единичные экземпляры, растущие на плодородной почве и солнечном месте. Ясень, растущий в густых лесах, из-за недостатка света быстро погибает.
Ясень лучше выращивать на солнечном месте
Когда цветёт ясень
Цветение наступает ранней весной. На дереве распускаются как женские, так и мужские цветы, которые имеют метельчатые соцветия в виде тонких пушинок белоснежного, желтоватого или фиолетового цвета. Женские цветы опыляются от соседних деревьев, так как мужские появляются значительно позже. Из-за отсутствия аромата дерево редко привлекает насекомых.
У цветов отсутствует околоцветник
Правила посадки ясеня
Ясень высаживают для укрепления склонов и оврагов. Благодаря корневой системе дерево сохраняет почву от осыпания и помогает уберечь от пересыхания. В ландшафтном декоре растение высаживают на приусадебных участках.
Если ясень выращивать на участке, то необходимо выбирать сорта, которые не образуют густой тени.
Высаживать саженцы ясеня лучше на открытый участок и в плодородную, слабокислую почву. Для посадки выкапывают лунку, которая должна быть в два раза больше корневой системы. Внутрь помещаем дренаж, песок и увлажнённый грунт на ¼. Устанавливаем саженец и аккуратно засыпаем землёй, следя за тем, чтобы не образовывалось воздушной подушки.
После посадки почву утрамбовывают и мульчируют. Если высаживают несколько саженцев, необходимо выдерживать расстояние не менее 5 м друг от друга. Для того чтобы дерево выросло стройное, молодые саженцы подвязывают с двух сторон к колышкам.
В первые пять лет жизни дерево необходимо утеплять на зиму
Применения ясеня в различных целях
Ясень – это такое дерево, которое можно использовать и в промышленности, и для изготовления лекарства:
Из коры и листьев делают синюю, чёрную и коричневую краску. Свежие листья идут на корм скоту.
Почки, кора, корень, листья и цветы используют для приготовления настоев, отваров и наливок.
Недозрелые плоды маринуют. Молодые плоды после засолки приобретают вкус маринованных грецких орехов. На Кавказе их добавляют к мясным блюдам как острую пряность. В европейских странах их используют при приготовлении уксуса. Они хорошо дополняют мясо и овощи из-за своего пикантного вкуса и аромата.
Так как древесина имеет высокие физические и механические свойства, из неё изготавливают мебель, облицовочный шпон, ульи, спортивный инвентарь и винты для лёгких самолётов.
Скульпторы из ясеневого пня делают незабываемые фигуры, а художники на коре рисуют фантастические картины.
В ландшафтном декоре. Ясень используют для аллейной и одиночной посадки, а также рядом с водоёмом.
Ясень − дерево, из которого Бог создал мужчину
Создаем украшение стен своими руками
Семейное древо своими руками создается почти бесплатно. Для этих целей используется большое количество подручных материалов, большинство из которых есть в каждом доме. Существует несколько помещений, в которых дерево смотрится очень эффектно, если не останавливаться только на его изображении:
Дерево на стене кухни
Кухня – скучные обои разбавит дерево сакуры или кофейный элемент. Кроме того, возможно изготовление полочек, которые разместятся на ветках и будут служить поддержкой для баночек с приправами или статуэток. Полка окрашивается в тон дерева.
Зал – гостиный уют увеличивает семейное дерево с фото, от которого будут в восторге все гости. Кроме того, родословный макет составленный всеми членами семьи только укрепит отношения.
Спальня – такая декорация эффектно смотрится большой в квартире студии.
Важно! Фамильное или дерево с семейными фотографиями на стене не делается за один день.
Давайте рассмотрим, как сделать семейное декоративное дерево своими руками:
Выберите, чем будете оформлять дерево. Решите, для чего хотите применить это декоративный компонент и подготовьте нужный материал. Например, на ветви красиво нарисованного дерева цепляются фоторамки, а если существует желание, то можно вырезать детали из доски и соорудить композицию с дальнейшим использованием в качестве полок.
Начинающий мастер прорисовывает дерево на черновике, а затем переносит его на основание. Можно купить готовые трафареты, которые упрощают процесс нанесения на поверхность стен.
Растение разукрашивается под стиль помещения – не обязательно использовать коричневую и зеленую краску. Губка и кисти дают возможность нанести нужный цвет. Данный этап завершается после полного высыхания рисунка на стене.
Распечатайте семейные фото и при помощи схемы поочередно разместите их на будущей композиции. Проще оформлять с фоторамками.
Рисование дерева на стене своими руками
Законченный вид дополняет надпись на стене или пожелание, которое оставляет каждый из членов семьи. Если вы сделали новый ремонт и хотите его дополнить, но не готовы рисовать на стенах, то выберите виниловые наклейки. Инструкция по их монтажу предусматривает отделение наклейки от основания и перенос ее на поверхность. В дальнейшем разрешено вставить полочки, на которых разместят книги, статуэтки. Подсветка дерева выделяет особенные места отделки.
Интересные факты
Ясень в простонародье имеет несколько названий: падуб, ясенник, ясенина. В природе часто растёт рядом с дубом. Наблюдая за деревьями, можно было узнать, какое будет лето. Если первым покажет свою листву дуб, значит, оно будет жарким и засушливым.
Греки использовали сок растения от змеиного укуса.
На Руси кору дерева применяли как средство от малярии и лихорадки.
В магии ясень олицетворяет добро и зло, оно обладает мощной энергетикой.
Многие народы поклонялись дереву. Его назвали «деревом познания» и считали символом жизни и мудрости.
Нам будет очень приятно, если читатель открыл в этой статье новые и интересные факты про ясень. Если что-то было непонятно, то можно задавать вопросы в комментариях ниже. Наша редакция с радостью ответит всем читателям.
Как выглядит ясень, можно узнать из предоставленного видео:
Клён и кленовый лист
Клён удивляет своей красотой, особенно осенью, когда это дерево переливается золотом. Нарисовать это дерево будет несложно, но нужно ещё учесть и тот факт, что часто возникает необходимость в рисовании листа клёна. Поэтому megamaster.info покажет вам, как изобразить и сам клён, и его лист.
Для творчества потребуется:
Как нарисовать клён и его лист:
Сделаем наброски дерева и листика. Это поможет нам определить, где будет находиться свет и тень.
Теперь можно переходить к раскрашиванию. Закрасим тёмным коричневым цветом ствол дерева. В некоторых местах на кроне добавим толстые ветки.
Как и у большинства деревьев, у клёна ветви тянутся к небу. Крона расположена равномерно по отношению к стволу. Форма напоминает яйцо. Мы будем делать клён осенним. Цвет у такого дерева должен быть огненным и ярким.
Сделаем набор красок для общего тона. Нам потребуется жёлтый, оранжевый, красный цвет. Предлагаем вам наносить краску точками. Так, листья на кроне станут объёмными и у самого дерева появится текстура и объём. Добавляем к кроне веточки и уточняем её контуры.
Если вам кажется, что полученный результат тусклый внесите в краску белила.
Теперь можно перейти к листику. У этого листа острые углы и тонкие линии. У него тоже должны быть светлые и тёмные стороны. Смешиваем оттенки зелёного. Закрашиваем ими лист.
Ждём пока краска высохнет. Наметьте «скелет» листика. Он должен повторять строение дерева и его веток. Наносим линии карандашом.
Добавьте к листику дополнительные зелёные оттенки, чтобы он выглядел реалистично. Рисунок готов.
Вот как можно нарисовать кленовый лист и само дерево.
Конспект по рисованию в старшей группе «Красивое развесистое дерево зимой. Конспект по рисованию в старшей группе «Красивое развесистое дерево зимой Рисование в средней группе развесистое дерево карандашами
Должность: воспитатель
Учебное заведение: МБДОУ детский сад №4 «Рябинка»
Населённый пункт: город Елец
Наименование материала: Конспект ОД
Тема: «Зимнее дерево»
Описание:
Конспект ОД по художественно-эстетическому развитию с использованием нетрадиционной техники рисования (оттиск поролоном) в средней группе.
Ссылка на публикацию:
http://сайт/doshkolnoe/index?nomer_publ=1688
Опубликовано 28.11.2015
Текстовая часть публикации
Конспект ОД по художественно-эстетическому развитию с
использованием нетрадиционной техники рисования (оттиск поролоном)
в средней группе.
Тема: «Зимнее дерево»
Цель: учить передавать в рисунке картину зимы, используя восковые мелки,
поролоновую губку и гуашь белого цвета. Задачи:
Образовательные: — Учить выделять общие существенные признаки деревьев (ствол,
ветви)
— закрепить в сознании детей признаки зимы, сезонные изменения в
природе, связанные с зимним периодом;
— формировать умение создавать изображение зимнего дерева;
— продолжать учить детей изображать дерево, точно передавая
строение (ствол, ветви, ветки, веточки) и пропорции, показать способы
изображения с помощью поролоновой губки. Развивающие: -закреплять навыки рисования деревьев;
— развивать творческие способности детей;
— развивать внимание, память, мыслительные операции анализа и
синтеза;
— развивать творческое воображение, логическое мышление. -Воспитательные: — воспитывать положительное отношение к природе и желание
заботиться о ней;
-воспитывать эстетическое восприятие и интерес к природе, ее
изображению, к миру растений;
-воспитывать аккуратность, стремление добиваться хорошего
результата.
Материалы и оборудование:
для воспитателя: мольберт; тонированный альбомный лист;
карандаши восковые, гуашь, поролоновая губка; запись мелодии «Звуки
природы»; иллюстрации с изображением деревьев зимой; образец. для детей: половина альбомного тонированного листа; поролоновая
губка, восковые мелки, гуашь белого цвета, клеенки, салфетки влажные.
Воспитатель: — Ребята, отгадайте загадку
Наступили холода.
Обернулась в лед вода.
Длинноухий зайка серый
Обернулся зайкой белым.
Перестал медведь реветь:
В спячку впал в бору медведь.
Кто скажет, кто знает,
Когда это бывает? (зимой) Воспитатель: Верно. Ребята, за окном у нас зима. А какая погода
бывает зимой? (холодная, дует ветер, идет снег, мороз щиплет нос…).
— Правильно, ребята, а как одеваются люди зимой? (тепло).
— Во что одеваются? (шубу, валенки, шапку, варежки…).
(Звучит грустная музыка) Воспитатель: Что вы слышите? (музыку).
Какая эта музыка по характеру? (грустная, печальная).
— Да действительно очень грустная музыка, значит здесь кому-то
грустно. Не кажется ли вам, что грустят деревья? А как вы думаете, почему
им грустно? (они голые, на них нет листочков).
-Да ребята, наступила зима, и на улице стало морозно, деревья
сбросили листочки и стоят голые, им, так же как и людям, бывает холодно.
— Ребята, когда людям холодно они надевают теплую одежду, а кто
согреет деревья? (снег). И сейчас я предлагаю вам нарисовать дерево и укрыть его снегом.
(Рассматривание образца) Воспитатель: Давайте все вместе подойдем к мольберту и
рассмотрим зимнее дерево. Из каких частей состоит дерево? (ствол, сучки,
ветки) Ствол – это самая толстая часть дерева. Сверху ствол тоньше, а внизу
толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Покажите
ручками, куда направлены ветки. Чем ближе к верхушке дерева, тем ветки
короче. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии.
Давайте посмотрим на снег. Снег лежит на ветках и стволе дерева,
слой снега разный где-то много лежит, а где-то мало. Внизу мы видим
сугробы.
(Рассказ воспитателя сопровождается показом)
— Рисовать дерево мы будем восковым мелком. Каким цветом мы
нарисуем ствол? (коричневым)
— Рисование дерева нужно начинать со ствола. Поэтому я проведу
несколько вертикальных линий сверху вниз рядом друг с другом. После
ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху
тоньше, ближе к стволу – толще. Затем рисуем мелкие веточки, которые
отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины
– они тоненькие, и тоже у многих деревьев тянутся вверх. Дерево готово.
Теперь будем укрывать ствол и веточки снегом. Для этого я буду
использовать губку и гуашь. Я макаю поролоновую губку в краску, но только
не всю, а лишь кончик. Смотрите, сюда упала снежинка, оторвала губку, и
сюда прилетела снежинка. Кончилась краска, обмакнула опять губку и
продолжаю рисовать снежок. Снег лежит на ветках и стволе дерева, слой
снега разный где-то много лежит, а где-то мало. Можно нарисовать еще
сугробы и падающий снег. Тогда получится настоящая зима. Посмотрите, что
у меня получилось.
(2-3 ребенка спрашиваю для закрепления)
Пальчиковая гимнастика. Наши ручки замерзают.
Поиграем–ка немножко
Да похлопаем в ладошки.
Хлоп, хлоп, хлоп, хлоп!
Пальчики, чтоб их согреть,
Сильно надо растереть.
Пальчики мы согреваем,
Их сжимаем – разжимаем!
-Теперь можно пройти на свои места и приступить к рисованию,
дежурные все подготовили для вас.
Если у кого-то возникнут вопросы, я вам помогу. Самостоятельная деятельность детей. Дети садятся на свои места и приступают к рисованию. Играет мелодия
«Звуки природы».
Напоминаю о том, что не надо сильно сжимать карандаш. Линии
рисуем кончиком карандаша. Тем, кто рисует сугробы, объясняю, что лучше
рисовать дугообразную форму сугроба. Одна дуга чуть-чуть находит на
другую. Высота сугроба может быть разной. Анализ деятельности детей.
Воспитатель: -Ребята, наше занятие подходит к концу. Все всё сделали правильно?
Все довольны результатами своей работы?
Ответы детей.
Дети складывают свои рисунки на стол, чтобы все могли увидеть.
Воспитатель читает отрывок из стихотворения И. Сурикова «Зима».
Белый снег, пушистый в воздухе кружится,
И на землю тихо падает, ложится.
И под утро снегом поле побелело, Точно пеленою все его одело.
Темный лес, что шапкой принакрылся чудной,
И заснул под нею крепко, непробудно…
-Посмотрите, получился настоящий зимний лес. Вам нравятся ваши
работы?
Ответы детей. Воспитатель: -Молодцы ребята! Все работы хорошие. Давайте, рассмотрим по
внимательнее. (Наиболее выразительно изображено различие тонких и
толстых ветвей, развесистая крона, снег на ветках лежит красиво, на
деревьях ветви направлены вверх., есть еще высокие сугробы.)
Людмила Ульченко
Художественно-эстетическое развитие в средней группе.
: Учить детей передавать в рисунке образ осеннего дерева: толстый ствол и тонкие ветки, расположенные слева и справа от ствола. Упражнять детей в рисовании осенних листочков приёмом ритмичного «примакивания».
Развивающие:
Помочь видеть многоцветие осени, чувствовать и понимать красоту окружающего мира. Развивать интерес к изобразительной деятельности, эстетическое восприятие, образные представления, воображение, эстетические чувства, художественные способности.
b]Воспитательные:
Воспитывать интерес к ярким, красивым явлениям природы, желание передавать в рисунке свои впечатления.
Предварительная работа:
Наблюдения за сезонными изменениями в природе. Любование листопадом; игры с осенними листочками и составление из них осенних букетов. Дидактическая игра «С какого дерева листок?». Заучивание стихов и песен об осени.
Оборудование и материалы:
Картинки осенних деревьев, осенние листочки из бумаги, альбомные листы бумаги, гуашевые краски, запись музыки П. Чайковского, запись вальса.
Ход занятия:
Воспитатель: Сегодня я предлагаю всем отправиться в чудесную страну, полную тайн и загадок.
Но в эту страну не идут поезда,
И самолёт не летает туда,
Как же страну эту назвать?
Страну, до которой рукой подать?
Эта страна называется Осень. Вы готовы для путешествия?
Дети: Готовы.
Воспитатель: Будьте внимательны и осторожны и повторяйте за мной: Маленькие ножки бегут по дорожке,
А большие ноги идут по дороге.
Маленькие ножки прыг-скок по дорожке,
Большие ноги идут по дороге.
Воспитатель: Вот куда-то мы пришли и записочку нашли, читает:
Отгадайте-ка, ребятки, приметы осени по порядку.
Игра «Да или нет», дайте правильный ответ.
-Осенью цветут цветы?
Осенью растут грибы?
Тучки солнце закрывают?
Колючий ветер прилетает?
Туманы осенью плывут?
Ну а птицы гнёзда вьют?
А букашки прилетают?
Звери норки закрывают?
Урожай все собирают?
Птичьи стаи улетают?
Часто-часто льют дожди?
Достаём мы сапоги?
Солнце светит очень жарко?
Можно детям загорать?
Ну а что же надо делать?
Куртки, шапки надевать?
Вы знаете приметы осени, значит можно идти дальше.
Дети идут и поют песенку:
«Осень, осень, осень снова к нам пришла.
Осень, осень, осень — чудная пора,
В золотом наряде парки и сады.
Осень,осень ждали с нетерпеньем мы…»
На магнитной доске рассматривают строение дерева: отмечают, расположение ветвей, листьев, их окраску.
Воспитатель показывает последовательность изображения осеннего дерева, привлекает детей помочь нарисовать листья способом «примакивания».
Физминутка.
«Дует, дует ветер,дует, задувает,
Жёлтые листочки с дерева срывает.
И летят листочки, кружат по дорожке,
Падают листочки прямо нам под ножки. «
На память о путешествии в осень, детям предлагается нарисовать осеннее дерево с разноцветными листочками.
Звучит «Осенняя песня» П. Чайковского и дети садятся за столы рисовать.
IMG]/upload/blogs/detsad-188398-1481983110.jpg
Все работы размещаются на магнитной доске. Детям предлагается найти самое высокое, низкое дерево, развесистое, стройное, жёлтое, красное, разноцветное дерево.
Дети находят на паласе осенние листочки и танцуют с ними в такт с танцевальной музыкой.
Публикации по теме:
Цель: учить изображать дерево в ветреную погоду. Воспитывать умение видеть изменения в окружающей природе при различных погодных условиях.
Рисование «Осеннее дерево» с использованием нетрадиционной техники (метод тычка) Интеграция образовательных областей: ХЭР;ПР;РР;СКР;ФР.
Онспект НОД по аппликации с элементами рисования в средней группе «Осеннее дерево». Воспитатель Плохоцкая С. В. Цель: Учить вырезать и.
«Осеннее дерево» Цель: закрепить с детьми приметы осени; развивать умение координировать движение рук и глаз; развивать творческое воображение;.
Конспект НОД по аппликации с детьми второй младшей группы. (Коллективная работа) Воспитатель: Безматерных Е. А. МБДОУ детский сад №6. г. Донецк.
Конспект занятия по рисованию пальчиками в I младшей группе «Осеннее дерево» Цель: — учить детей рисовать в технике «Рисование пальчиками».
Ирина Волкова Конспект по рисованию в старшей группе «Красивое развесистое дерево зимой»
Конспект по рисованию в старшей группе
Тема : «Красивое развесистое дерево зимой »
Программное содержание. Формировать у детей умение создавать в рисунке образ дерева , находить красивое композиционное решение (одно дерево на всем листе ) . Закреплять умение использовать разный нажим на карандаш (восковые мелки) для передачи более светлых и более темных частей изображения. Приучать использовать линии разной интенсивности как средство выразительности. Развивать эстетическое восприятие, эстетическую оценку. Воспитывать аккуратность и самостоятельность.
Материалы : Цветные карандаши (восковые мелки, белая гуашь, кисточки, подставки под кисточки, баночки с водой, альбомные листы тонированные голубым цветом.
Предварительная работа :
На прогулках обращать внимание на то, какие развесистые большие деревья , какими кажутся толстые и тонкие ветви по цвету, рассматривать иллюстрации, репродукции с изображением деревьев .
Ход занятия:
I Часть (организационная)
Ребята сегодня мы с вами будем рисовать , а вот что мы будем рисовать , вы узнаете, когда отгадаете загадку :
Его весной и летом
Мы видели одетым.
А осенью с бедняжки
Сорвали все рубашки.
Но зимние метели
В меха его одели. (дерево зимой )
Как выглядит дерево зимой ? (Листьев нет, только ствол и ветки)
Обратите внимание на мольберт. (Показываю образец) . Вот так изобразила зимнее дерево я . Как вы думаете, чем мы будем рисовать ?
(Цветными карандашами, восковыми мелками и гуашью) . Посмотрите на схему и скажите, как мы будем рисовать . Что мы нарисуем сначала? (На доске висят картинки поэтапного рисования , дети рассказывают по ним, как они будут рисовать ).
А как изображен ствол? (к низу расширяется, к верху сужается) .
А какого он цвета (Коричневого) .
Как изображены ветви? (Около ствола толстые, а вверху тонкие) .
Все ли ветки дерева одинакового цвета ? Какие веточки кажутся светлее? Чтобы ветки казались более толстыми, нужно сделать посильнее нажим на карандаш. А на самые короткие, маленькие веточки нажим делайте обычный.
А что зима дарит деревьям ? Какое убранство?
Укутывает снегом, покрывает инеем ветки. Украшать деревья мы будем с помощью белой гуаши.
Физкультминутка
С неба падают снежинки,
Как на сказочной картинке.
(Поднимают руки над головой.)
Будем их ловить руками
(Делают хватательные движения, словно ловят снежинки.)
И покажем дома маме.
(Вытягивают руки ладонями вверх, как будто протягивая что-то.)
А вокруг лежат сугробы,
Снегом замело дороги. (Разводят руки в стороны .)
Не завязнуть в поле чтобы,
Поднимаем выше ноги.
(Ходьба на месте с высоким подниманием колен.)
Мы идем, идем, идем (Ходьба на месте.)
И к себе приходим в дом. (Дети садятся на свои места.)
II Часть (практическая)
Дети садятся за столы. Самостоятельная деятельность детей. Индивидуальная помощь педагога советом.
III Часть (итог занятия)
В конце занятия все работы размещаем на доске.
Дети посмотрите на свои работы. Какие замечательные у нас вышли деревья . У меня такое ощущение, что я попала в зимний лес. Расспрашиваю 2-3 детей, какие деревья они изобразили .
Публикации по теме:
Конспект НОД по рисованию с использованием мультимедиа во второй младшей группе «Подарим кукле Кате красивое платье» Конспект НОД (мультимедиа) по рисованию во 2 младшей группе по теме «Подарим кукле Кате красивое платье» Воспитатель Шишкина Н. И. Интеграция.
Рисование «Осеннее дерево» с использованием нетрадиционной техники (метод тычка) Интеграция образовательных областей: ХЭР;ПР;РР;СКР;ФР.
Конспект НОД по художественно-эстетическому развитию (рисование) На тему: «Дерево» возрастная группа 1 младшая Образовательные задачи:.
Конспект НОД по рисованию в средней группе «Сказочное дерево» Хатько Светлана Сергеевна Конспект НОД по ОО «Художественно-эстетическое развитие» (рисование) в средней группе на тему «Сказочное дерево».
Конспект открытого занятия по рисованию в средней группы Тема: «Заяц зимой». Рисование методом тычка жёсткой полусухой кистью. Программное.
Художественно-эстетическое развитие в средней группе. Рисование. Тема: «Осеннее дерево».Интеграция образовательных областей:Речевое развитие,.
Сказочные сюжеты в рисовании дают прекрасную возможность для развития детской фантазии, воображения, творческого мышления. Сказка рождается в детском сознании, ребёнок погружается в увлекательный мир, придумывая что-то новое, и на бумаге рождается волшебное изображение, отражающее не только художественное мастерство и изобразительный навык, а ещё и детские волшебные идеи. Рисунок на сказочный сюжет — это шедевр разума и вымысла, художественного вкуса и воображения, умения и фантасмагории. Учите детей мечтать, придумывать и рисовать.
Развитие детей среднего возраста средствами рисования
В возрасте 4–5 лет у дошкольников начинает формироваться эстетическое отношение к миру, они начинают понимать красоту природных явлений, интерьера, внешности.
На этом этапе развития и педагог, и родители должны воспитывать художественный вкус, знакомить с искусством, учить не только рассматривать иллюстрации, картины, скульптуры, свои работы, но и оценивать их с позиции правильной передачи формы, цветовой палитры, настроения, характерных черт.
Организация системы обучения рисованию
В системе обучения должна присутствовать преемственность. Это означает, что прежде, чем приступать к рисованию или лепке каких-либо предметов, дети должны иметь базовые знания о них, которые они получают на занятиях по ознакомлению с окружающим миром, на прогулках во время наблюдения за природными явлениями (снегом, дождём, росой, ветром) и объектами (почвой, деревьями, цветами, травами, птицами, насекомыми). Таким образом, ранее полученные знания помогут детям лучше передать изображение, его особенности, характер. Кроме того, изобразительная деятельность способствует развитию художественного вкуса и мастерства, гармонично развивая личность ребёнка.
В среднем дошкольном возрасте дети делают первые шаги в составлении и продумывании композиции. Сначала воспитатель предлагает разные варианты сюжетных композиций, постепенно вводя в работы детей отдельные элементы, которые бы украшали изображение и создавали целостность образа. В процессе приобретения навыка составления композиции, дети начинают самостоятельно располагать части рисунка, аппликации на листе бумаги, продумывать детали, которые могли бы украсить их работу. Всё это развивает воображение и творческое мышление ребят.
Техники рисования и дополнительные виды изобразительной деятельности
На занятиях по рисованию можно использовать традиционные техники рисования с помощью цветных карандашей, восковых мелков, гуаши, акварельных красок. Можно сочетать средства рисования: акварель и восковые мелки. Из нетрадиционных техник интересным может быть пальчиковое рисование, кляксография, тычкование.
Тема «Сказочное дерево» позволяет развивать интерес к различным видам изобразительной деятельности, то есть наряду с рисованием, воспитатель может задействовать лепку, например, на тему «Дары сказочного дерева», и аппликацию на тему «Из какой сказки наше дерево?», «На сказочном дереве выросли фрукты и овощи».
Многое зависит и от фантазии педагога, потому что увлечь детей в мир творчества, научить их творить, может только человек с богатым внутренним миром и педагогической искрой.
Педагог может предложить индивидуальные задания детям, которые проявляют особый интерес и способности к рисованию.
Например, нарисовать сказочное дерево с необычными плодами, используя нетрадиционные техники рисования (штампование, пальчиковое рисование), с разноцветными листьями (цветные отпечатки натуральных листьев деревьев или кустарников). Увлекательным должна показаться детям идея использования манки, когда вдруг в сказочном зимнем лесу выросло такое дерево, или цветного песка, с помощью которого можно сделать фактурными дары сказочного дерева. Такого рода задания превращают учебное занятие в настоящий творческий процесс, а ребята чувствуют себя художниками.
Тематика коллективных и индивидуальных композиций
Тема рисования сказочного дерева изучается после освоения тем по рисованию «Нарисуй картинку про лето», «На яблоне поспели яблоки», «Красивые цветы», по лепке «Яблоки и ягоды», «Большие и маленькие морковки», «Овощи и фрукты».
Таким образом, дети уже имеют представление о том, как изображать дерево, различные овощи и фрукты, ягоды, которые могут быть плодами сказочного дерева. В тематическом планировании обсуждаемая тема намечена на октябрь, то есть начало учебного года. Дети ещё не готовы к сложным композиционным решениям. Воспитатель может предложить нарисовать некоторые сказочные детали, например, травку, цветы необычных расцветок и форм. Однако в конце года, когда дети уже владеют разными техниками рисования кистью, в том числе нетрадиционными техниками рисования, то можно говорить об усложнении сюжетной и композиционных линиях.
Примером могут послужить следующие идеи:
«Волшебный сад», где растут яблони с золотыми яблоками, цветут цветы необычайной красоты. Можно использовать технику пальчикового рисования для изображения яблок.
«Райские птицы» – в центре большого листа бумаги нарисовано дерево, на котором дети размещают нарисованных и вырезанных сказочных птиц.
«В гостях у сказки». Рисование по сказке «12 месяцев». В сказочном зимнем лесу в один миг зацвели цветы, распустились деревья. Можно работать в небольших подгруппах с индивидуальными заданиями.
«Сказочное дерево из детских ладошек». В центре листа нарисовано дерево, дети отпечатками разноцветных ладошек изображают чудо-листочки.
«Как на нашей ёлке выросли подарки». Дети рисуют и вырезают подарки (игрушки, коробки с бантами, конфеты, мандарины), потом размещают их на ёлке, нарисованной воспитателем.
Игровая мотивация
В начале занятия воспитатель несколько минут отводит на активизацию познавательной деятельности детей, используя различные игровые приёмы.
Объединяя богатый мир игры с учебным процессом, воспитатель делает интересным выполнение любого задания. Таким образом, у детей должна быть игровая мотивация. В качестве мотивирующего начала можно использовать чтение стихотворения К. Чуковского «Чудо-дерево» с показом иллюстраций, беседу с детьми о том, какое дерево называется сказочным и почему. Кроме того, педагогическая смекалка и фантазия могут помочь воспитателю самому придумать сказку о волшебном саде или сказочном лесе. Воспитатель вместе с детьми может пофантазировать о том, что необычного может вырасти на сказочных деревьях.
Практические советы по составлению конспекта занятия по рисованию в средней группе
При составлении конспекта занятия необходимо обратить внимание на последовательность и виды работ, которые планируется задействовать и правильно распределить время на каждый учебный этап:
Предварительная работа (2–3 минуты)
Основная часть (10–13 минут)
Физкультминутка (1–2 минуты)
Заключительная часть (подведение итогов) (2 минуты)
О.Н. Мищук. Занятие по рисованию на тему «Сказочные деревья для Незнайки из Цветочного города»
Авторский конспект занятия по рисованию в средней группе
Создайте сказку в жизни ребёнка, и она разбудит волшебные струны его души.
Поэтапное описание схемы выполнения работы
Особое внимание педагогу следует уделить объяснению всех этапов рисования сказочного дерева:
Дети кладут альбомный лист вертикально.
Дерево состоит из ствола и ветвей. Рисовать начинают сверху кончиком кисточки, и так как ствол расширяется внизу, то постепенно, приближаясь к основанию ствола, кладём кисточку плашмя. Кисточку нужно вести не отрываясь.
Рисуем ветки, основные и дополнительные. Основные ветви отходят от ствола. Направляем их вверх, можно делать их слегка изогнутыми. На основных ветвях растут тоненькие веточки, направлять их можно в разные стороны от основных ветвей.
Цветы рисовать можно в разных техниках — примакиванием, тычкованием — в зависимости от замысла детей.
Картинки для показа детям
Иллюстрации к сказке «Приключения Незнайки и его друзей»
Из сказки «Приключения Незнайки» Из сказки «Приключения Незнайки» Из сказки «Приключения Незнайки» Из сказки «Приключения Незнайки» Из сказки «Приключения Незнайки» Из сказки «Приключения Незнайки»
На волшебном дереве розовые цветы Волшебник оживил чудо-дерево Крона из радужных цветов Распустились цветы необычайной красоты Не чудо ли: распустились ромашки Прилетели бабочки на голубое дерево Волшебное дерево исполняет желания
Фотогалерея детских работ
Разноцветное волшебство Разные фрукты выросли на дереве Радужное дерево исполняет желания Дерево из стихотворения К. Чуковского Волшебная кляксография творит чудеса Рождение рисунка из чудо-клякс Чудеса кляксографии Фантазии в стиле эбру Творим в технике эбру Дерево счастья в технике пуантилизм
Умение увлечь ребёнка является приоритетной задачей педагога. Сказочные уводит детское воображение в придуманный мир, который ребёнок пытается обогатить своим опытом и умело перенести на бумагу. Использование педагогом правильного сочетания классических и нетрадиционных техник рисования ведёт к развитию не только изобразительного мастерства, но и прививает интерес к рисованию, раскрытию детской индивидуальности и скрытых талантов. Творите вместе с детьми, творите ради детей.
Занятие 36. Лепка «Большая утка с утятами»
(Коллективная композиция)
Программное содержание. Продолжать знакомить детей с дымковскими изделиями (уточка с утятами, петух, индюк и другие). Учить выделять элементы украшения игрушек, замечать красоту формы. Вызвать желание лепить игрушки. Учить лепить фигурки на подставке, передавать разницу в величине предметов и отдельных частей, делить глину в соответствующей пропорции.
Программное содержание. Учить детей самостоятельно определять содержание рисунка и изображать задуманное. Закреплять технические приемы рисования (правильно пользоваться красками, хорошо промывать кисть и осушать ее). Воспитывать инициативу, самостоятельность. Развивать эстетические чувства, фантазию, желание порадовать близких, положительный эмоциональный отклик на самостоятельно созданное изображение.
Занятие 38. Аппликация «Бусы на елку»
Программное содержание. Закреплять знания детей о круглой и овальной форме. Учить срезать углы у прямоугольников и квадратов для получения бусинок овальной и круглой формы; чередовать бусинки разной формы; наклеивать аккуратно, ровно, посередине листа.
Занятие 39. Рисование «Наша нарядная елка»
Программное содержание. Учить детей передавать в рисунке образ новогодней елки. Формировать умение рисовать елку с удлиняющимися книзу ветвями. Учить пользоваться красками разных цветов, аккуратно накладывать одну краску на другую только по высыхании. Подводить к эмоциональной оценке работ. Вызывать чувство радости при восприятии созданных рисунков.
Занятие 40. Лепка по замыслу «Слепи, что тебе хочется»
Программное содержание. Продолжать развивать самостоятельность и творчество, умение создавать изображения по собственному замыслу. Закреплять разнообразные приемы лепки.
Программное содержание. Учить детей передавать в рисунке несложный сюжет, выделяя главное. Учить рисовать елочку с удлиненными книзу ветками. Закреплять умение рисовать красками. Развивать образное восприятие, образные представления; желание создать красивый рисунок, дать ему эмоциональную оценку.
Занятие 42. Лепка «Птичка»
Программное содержание. Учить детей лепить из глины птичку, передавая овальную форму тела; оттягивать и прищипывать мелкие части: клюв, хвост, крылышки. Учить отмечать разнообразие получившихся изображений, радоваться им.
Занятие 43. Аппликация «В магазин привезли красивые пирамидки»
Программное содержание. Упражнять детей в вырезывании округлых форм из квадратов (прямоугольников) путем плавного закругления углов. Закреплять приемы владения ножницами. Учить подбирать цвета, развивать цветовое восприятие. Учить располагать круги от самого большого к самому маленькому.
Занятие 44. Рисование «Развесистое дерево»
Программное содержание. Учить детей использовать разный нажим на карандаш для изображения дерева с толстыми и тонкими ветвями. Воспитывать стремление добиваться хорошего результата. Развивать образное восприятие, воображение, творчество.
Программное содержание . Учить детей самостоятельно определять содержание своей работы. Закреплять умение лепить, используя разные приемы лепки. Воспитывать самостоятельность, активность. Развивать воображение, умение рассказывать о созданном образе.
Занятие 46. Аппликация «Автобус»
(Вариант. Аппликация «Тележка с игрушками (шариками, кирпичиками, кубиками)»)
Программное содержание. Закреплять умение детей вырезать нужные части для создания образа предмета (объекта). Закреплять умение срезать у прямоугольника углы, закругляя их (кузов автобуса), разрезать полоску на одинаковые прямоугольники (окна автобуса). Развивать умение композиционно оформлять свой замысел.
Занятие 47. Лепка «Девочка в длинной шубке»
Программное содержание. Учить детей передавать в лепке фигуру человека, соблюдая соотношение частей по величине. Закреплять умение раскатывать глину между ладонями; лепить пальцами, придавать фигуре нужную форму; соединять части, плотно прижимая их друг к другу, и сглаживать места скрепления.
Программное содержание. Развивать умение задумывать содержание рисунка, создавать изображение, передавая форму частей. Закреплять навыки рисования красками. Учить рассматривать рисунки, выбирать понравившиеся, объяснять, что нравится. Воспитывать самостоятельность. Развивать творческие способности, воображение, умение рассказывать о созданном изображении. Формировать положительное эмоциональное отношение к созданным рисункам.
поэтапное рисование деревьев с детьми
Особенности изображения
Каждое дерево обладает своими, специфическими качествами, присущими только ему. Так, у каждого дерева свое определенное строение листьев, ствола, веток и так далее.
В этой статье вы узнаете, как легко нарисовать дерево карандашом.
Простое дерево: урок рисования для детей от 4 лет
Это, на самом деле, очень легкий, но интересный способ нарисовать дерево. Конечно, определить его вид не получится. Да это здесь и не требуется. Главное — мы точно знаем, что дерево лиственное.
1. Нарисуйте вместе с ребенком ствол и несколько объемных, крупных веток. Листву необходимо выполнить в форме овала.
2. Раскрасьте свой рисунок цветными карандашами, фломастерами или красками. Все зависит лишь от Вашей фантазии.
На первый взгляд кажется, что такой рисунок очень простой и обыденный, тем не менее он дает богатую почву для творчества и позволяет воплотить самые оригинальные идей. Внимательно посмотрите на картинку ниже и убедитесь сами, какие разнообразные деревья Вы сможете нарисовать, используя подобную технику.
Материалы
Вам понадобятся графитовые карандаши разных уровней жесткости (жесткий, средний, мягкий). Зачем так много? Каждый карандаш помогает добиться различной толщины и насыщенности линий. Благодаря разнообразию грифелей у художника получаются такие разнообразные картины даже без использования красок.
Не забываем о том, что карандаши со временем становятся более тупыми. Да, в некоторых случаях нам подойдет и такой грифель, но, как правило, карандаш должен быть всегда острым, чтобы иметь возможность проводить тонкие и аккуратные линии.
Поэтому важным инструментом станет точилка или канцелярский нож. Однако в случае с последним вам понадобятся некоторые умения.
Ластик – не менее важная вещь, даже нежели карандаш. Именно благодаря ему мы не только сможем убрать ненужные нам линии и штрихи, но и выбелить необходимые места.
Бумага. Важно понимать, что обычной офисной бумаги будет недостаточно, так как она слишком тонкая. Для рисования отлично подойдет ватман формата А4 или больше.
Не стоит экономить на материалах. Так как дешевые и некачественные материалы могут отбить у новичка желание учиться и стараться. Поэтому советуем обратить свое внимание на товары средней ценовой категории.
Теперь, когда все материалы готовы, настало время приступить к творческому процессу, а именно, к рисованию.
Ниже будет поэтапная инструкция, как нарисовать дерево.
Рисуем березу
Итак, рисуем березу поэтапно.
1 этап
Рисовать березу мы начнем со ствола. Как говорилось ранее, береза не имеет абсолютно ровный ствол. Поэтому рисуем его немного изогнутым.
Если вы рисуете пейзаж, то вам стоит обратить внимание на погоду в вашей картине. Если вы хотите изобразить ветер, то не забудьте наклонить березу по ветру. Угол наклона зависит от силы ветра. Но не смотря на ветер береза может быть наклонена под сильным углом и в безветренную погоду.
2 этап
На втором этапе ничего не обычного. Просто прорисовываем ствол и обязательно оставляем кончики по всей площади ствола, оттуда будут расти веточки нашего дерева. Как и у других нормальных деревьев, ствол березы в самом низу гораздо шире, чем на верхушке.
3 этап
На третьем этапе рисуем веточки. Как и в случае со стволом по мере их удлинения они становятся уже. Если рядом со стволом ветка достаточно толстая и растет вверх, то затем она становится тоньше и свисает вниз, ветки обязательно рисовать именно таким образом, иначе дерево будет выглядеть нереалистично.
4 этап
На этом этапе мы прорисовываем тонкие веточки. В большинстве случаев они настолько тонкие, что неспособны расти вверх и просто свисают вниз. Также, на этом шаге мы прорисовываем кору простыми штрихами карандаша (или ручкой, или красками).
5 этап
Если вы рисуете зимний пейзаж, то закончить с березой вы должны были еще на четвертом этапе, но если же в вашей картине лето, то приступаем к последнему этапу.
А этап этот не очень сложный. Берем разные оттенки зеленого (таким образом рисунок будет выглядеть реалистичнее) и рисуем листики.
Наша береза готова и мы переходим к следующему дереву.
Как нарисовать дуб карандашом поэтапно?
1 этап
На первом этапе мы будем делать наброски, поэтому не слишком сильно нажимайте на карандаш, вам потом ещё стирать его… Рисуем шестиугольник как на рисунке ниже — это будущая листва дерева, также, рисуем снизу две палочки — это будущий ствол.
2 этап
Этот этап может показаться вам очень странным, рисуем ствол и рисуем абсолютно неровные фигуры и линии. В дальнейшем отталкиваясь от этих странных линий и фигур мы нарисуем тени.
3 этап
Накладываем на ствол тени и пытаемся изобразить тени в листве, а именно в неровных фигурах, которые мы нарисовали в предыдущем шаге.
Второй и третий этап очень сложные, хотя на первый взгляд кажется очень простыми. Не переживайте если у вас не получилось с первого раза. Возможно получится со второго или с десятого или с сотого, чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем быстрее и лучше вы будете рисовать.
4 этап
Этот этап гораздо проще предыдущих. Здесь мы просто напросто прорисовываем веточки, которые скрываются в листьях дуба.
5 этап
Ну а последний этап — самый простой этап. Стираем все вспомогательные линии и наш дуб готов. Надеемся, вы разобрались как рисовать дуб поэтапно, но если у вас не получается, не переживайте! Вы обязательно научитесь его рисовать, главное побольше практиковаться.
Молодой дуб
Чуть выше мы учились рисовать старый дуб, теперь пора разобраться как поэтапно нарисовать молодой дуб. Его рисование очень похоже на рисование старого дуба, но размер ствола и пышность листвы значительно меньше.
1 этап
Рисуем ствол дуба и веточки карандашом. Ствол рисуем не очень толстым, так как дуб всё-таки молодой. Обратите внимание, что все веточки стремятся к небу.
2 этап
На втором этапе рисуем листву. Для этого нужно небрежными штрихами обвести дерево. В итоге, в ширину расстояние листвы должно получится чуть больше, чем в высоту.
3 этап
Теперь начинаются очень сложные шаги для новичков. Порой и опытные художники сталкиваются с проблемами на этом этапе.
На третьем этапе мы начинаем рисовать светотень. Постарайтесь небрежно заштриховать листву, при этом оставляя пустые места в некоторых местах. Может показаться, что это простой этап, но это не так. Для правильной штриховки светотени требуется много часов практики, поэтому не переживайте, если у вас что-то будет не получаться.
4 этап
На этом этапе закрашиваем ствол дерева и веточки. Перед тем как начать закрашивать нужно определить с какой стороны будет падать свет и закрасить одну часть светлее другой. В нашем примере свет падает с правой стороны, поэтому правая сторона ствола чуть светлее левой.
Также, нижняя часть листвы в районе роста веток немного темнее, чем верхушка листвы. Происходит это из-за того, что туда меньше падает света, чем на верхушку.
5 этап
На заключительном этапе рисования дуба карандашом мы дорисовываем листву дерева. Прорисовываем контуры в пустых местах на листве, это придаст большей объемности. Также штрихуем в некоторых местах на листве, дорабатываем светотень. Вот и всё, молодой дуб готов! Это очень сложное дерево для рисования, поэтому лучше рисуйте березовый лес
Stolen Timber финансирует лечение опиоидов в Британской Колумбии
Обновлено 5 июня в 12:57.
Через несколько минут после того, как Люк Кларк свернул свой белый патрульный грузовик с шоссе на дорогу лесной службы, мы наткнулись на место, которое для большинства людей не было бы примечательно: размытие зеленого и коричневого цветов вдоль дороги выглядело как любое другое. другой участок лесного детрита на острове Ванкувер в Британской Колумбии.
Но Кларк присмотрелся.
Зеленые еловые сучья, яркие под утренним небом, были разбросаны по шоссе. Опилки были вдавлены в гребни придорожного сугроба, оставив след цвета охры. Кларк, провинциальный офицер по природным ресурсам, остановил свой грузовик, вылез из машины и вбежал по сугробу в лес в сопровождении своего начальника Дениз Блид.
За деревьями скрывалась сцена, которую ожидали Кларк и Блид: небольшая поляна, отмеченная одним большим пнем. Пень, почти три фута в диаметре, до недавнего времени служил основой старой прибрежной пихты Дугласа, дерева, которое, по подсчетам Кларка, имело более 120 футов в высоту.Где-то в предыдущие несколько дней дерево было незаконно срублено, а широкий конец его ствола оставлен. Это было необычно — браконьеры обычно сначала берут «заднюю часть» дерева, так как на нем больше всего древесины, — и Кларк предположил, что виновники скоро вернутся, чтобы забрать его. Он сфотографировал сундук как место преступления, измерив его размеры и с помощью iPad занес их в базу данных. Затем он прошел по глубокому желобу в снегу к тому месту, где узкий конец ствола, вероятно, был разрезан на куски для облегчения транспортировки.Единственной оставшейся уликой были вертикальные порезы на снегу, оставленные бензопилами браконьеров.
«Буквально это то, что мы находим каждый день», — сказал Блид.
«Я уверен, что это те же люди, которых я поймал прошлой ночью», — сказал Кларк. В этом районе часто вылавливают деревья браконьерами, и он предположил, что группа, которую он остановил для допроса ранее на этой неделе, искала насаждения многообещающих деревьев.
«Мужик», — сказала Кларк несколько минут спустя. «Я просто хотел бы провести здесь ночевку.
Почти как только белые поселенцы прибыли на остров Ванкувер, судьба лесов острова стала зависеть от прихотей экспансии на запад — и повсеместного стремления к старовозрастной древесине. В небольшом городке Нанаймо, где живут Кларк и Блид, была построена первая лесопилка в 1854 году. На протяжении конца 19 века лесопилки росли на южной оконечности острова, их владельцев привлекали монументальные деревья и удобство близлежащего океана. транспорт. В 1865 году, после почти трех десятилетий беспрепятственной вырубки леса, то, что сейчас является провинциальным правительством, начало регулировать доступ к древесине провинции.Сегодня провинция управляет своими лесами на основе ряда прав владения, предоставляемых лесозаготовительным компаниям, общинам и отдельным лицам для различных целей, от туризма до добычи полезных ископаемых и сельского хозяйства.
Связанные истории
Несмотря на долгую историю лесозаготовок, провинциальные леса Британской Колумбии по-прежнему богаты прибрежной пихтой Дугласа, кленом крупнолистным и рощами старовозрастного кедра.Со временем жители и экологические активисты убедили провинцию ограничить вырубку леса во многих районах, близких к городам. Но официальные ограничения не защитили эти места от беспрецедентной вспышки браконьерства на древесину.
«Эта вопиющая незаконная вырубка существовала всегда, но она действительно взрывается», — говорит Кларк, ведя свой грузовик по проселочным дорогам острова. «В последнее время меня просто сбивает с толку эта проблема … Я, честно говоря, не успеваю — ее так много.
Офицеры природных ресурсов, или NRO, представляют собой органы охраны правопорядка лесов: им поручено предотвращать потерю доходов от провинциальных лесов, они обеспечивают соблюдение законов и постановлений, работая в полностью черной униформе, которая включает пуленепробиваемые жилеты. Несколько лет назад рост преступности в лесном хозяйстве побудил провинцию обучать свои НРО рукопашному бою. В этом году в отчете говорится, что они носят с собой дубинки и перцовый баллончик. (Бюджетные ограничения и отсутствие специальной подготовки предотвращают ночные наблюдения, которые Кларк хотел бы устроить.)
Когда Кларк, Блид и я ехали по проселочным дорогам за пределами Нанаймо, мы обнаружили три участка браконьерства с деревьями менее чем за час, два из которых ранее были неизвестны Кларк и Блиду. На каждом участке было взято только одно или два дерева, а пни были скрыты от шоссе — если, как Кларк, вы не знали, что ищете.
«Это все равно что вынуть печенье из банки — никто не замечает», — говорит капрал Памела Винх, одна из двух следователей Отдела по расследованию лесных преступлений Королевской канадской конной полиции (RCMP), базирующегося в Британской Колумбии.«Но кучу подряд? Это более заметно ».
За последние пять лет NRO в Британской Колумбии сообщили о 2300 лесных преступлениях, в основном вдоль северного и западного побережья, самыми распространенными из которых являются кража древесины, незаконная вырубка и поджоги. Только половина этих дел была расследована, и только 140 дошли до суда. В прошлом году было выписано чуть более 70 штрафов за лесозаготовку на сумму от нескольких сотен до нескольких тысяч долларов.
Читайте: Лесная мафия: как мошенники крадут миллионы через углеродные рынки
Случаи браконьерства редко расследуются, потому что к моменту обнаружения места браконьеры, как правило, уже давно ушли.Найти преступников часто бывает по чистой случайности, и обнаружение не всегда приводит к последствиям: ранее этой весной Кларк сидел в своем грузовике на обочине дороги, когда два грузовика, везущие бревна, проехали мимо со скоростью более 80 миль в час. . «Очевидно, что в такой ситуации даже полиция не пойдет за кем-то. Так что нам пришлось их отпустить, — сказал Кларк. На следующий день он остановил человека, несущего груз дугласовой пихты — вида, который нельзя вырубить в этом районе без разрешения.Кларк полагал, что этот человек был одним из водителей грузовика, но обвинение в браконьерстве потребовало бы, чтобы он физически сопоставил дерево с пнем, из которого он был сделан. Без веских доказательств или предыдущей записи единственным выходом для Кларка было схватить дрова и написать штраф за нарушение — по сути, предупреждение.
Браконьерство на древесине тесно связано с ценой на лесоматериалы. Во время всплеска краж на Тихоокеанском Северо-Западе и в Калифорнии в прошлом году цены на древесину резко выросли на несколько североамериканских видов, включая пихту Дугласа.Рекордно высокие цены — более 860 долларов за тысячу досок — 143 доски два на четыре, или два «шнура» древесины — были достигнуты в феврале 2018 года. С тех пор цены несколько снизились, но предложение качественных старых досок рост деревьев продолжает сокращаться на всем западе Северной Америки и за его пределами, а потребительский спрос на их суровую эстетику сохраняется.
«Вы пойдете почти в любой бар в Ванкувере, там есть кленовый стол с острым краем», — говорит Кларк. «Это такое обычное дело. Откуда это? Некоторые из них законны, некоторые нет.
Кларк и RCMP регулярно проверяют документы и журналы на предприятиях региона, поэтому большинство из них стараются избегать покупки «горячей древесины». Но некоторые фабрики и производители мебели, соблазненные более низкими ценами на браконьеры, идут на риск, создавая небольшой, но устойчивый рынок для браконьеров.
Однако для многих браконьеров на острове Ванкувер рыночный спрос является лишь частью мотивации. Все больше и больше браконьерство на древесину становится для браконьеров быстрым и относительно простым способом удовлетворить свои собственные отчаянные потребности.
Когда Джон Маккормик впервые переехал в Нанаймо, более 20 лет назад, он заблудился по дороге на собрание, и ему сказали «повернуть направо у штаб-квартиры Ангелов Ада». Город, расположенный на северо-восточном берегу острова Ванкувер, был основан как шахтерский город, а в конце 19 — начале 20 веков превратился в город лесозаготовителей с целлюлозно-бумажной фабрикой. «Это был такой хаотичный город», — говорит он. Маккормик — исполнительный директор нанаймо-отделения Общества Джона Ховарда, канадской некоммерческой организации, которая защищает интересы бедных и уязвимых людей, вступивших в конфликт с законом.Многие клиенты общества Нанаймо изо всех сил пытались адаптироваться, поскольку владельцы вторых домов и надомные работники переехали в город с материка, что привело к росту стоимости собственности. «Посмотрите вокруг, и кажется, что он развивается, но люди не могут позволить себе здесь жить», — говорит Маккормик. «Это непростое место».
Британская Колумбия, как и большая часть Тихоокеанского Северо-Западного региона, переживает переплетенный кризис бездомности и опиоидной зависимости. В прошлом году Нанаймо был домом для самого большого палаточного городка в Канаде (который, по оценкам, 300 жителей окрестили «Городом недовольства»), а уровень бездомности на душу населения является одним из самых высоких в провинции.Палаточный городок создал кризис идентичности в Нанаймо — городе, который обычно больше известен как одноименный десертный бар, продаваемый на рождественских распродажах, — и жители наводнили радиопередачи и разделы газетных комментариев жалобами. Хотя многие жители хотели бы верить, что бездомные — чужаки, презентация провинциального агентства BC Housing в ноябре 2018 года показала, что большинство людей в палаточном городке жили в Нанаймо в течение многих лет.
В Британской Колумбии число смертей, связанных с опиоидами, начало расти в 2015 году, а в 2018 году 1489 человек в провинции умерли от предполагаемой передозировки наркотиков.В 2017 и 2018 годах только в Нанаймо от передозировки умерло 89 человек. (Данные из провинции показывают, что наркотик фентанил был обнаружен примерно в 85 процентах этих смертей.) Подавляющее большинство погибших составляют мужчины в возрасте от 30 до 59 лет — те же демографические данные, которые пострадали от спада в экономике природных ресурсов провинции.
Прочтите: Фентанил настолько смертоносен, что меняет то, как первые респонденты выполняют свою работу.
Кларк вырос недалеко от города Уистлер, Британская Колумбия, ныне известного своим горнолыжным курортом.* Но в первые дни 20-го века Уистлер был городком лесозаготовителей и шахтеров с четырьмя мельницами, работающими на пике популярности. Хотя на официальном сайте города почти не упоминается его промышленное прошлое, Кларк наблюдал, как Уистлер совершил окончательный переход от природных ресурсов к туризму в 1980-х годах. Теперь он видит параллели, в частности на острове Ванкувер и в Нанаймо.
«Когда я думаю о том, что побуждает людей жить в сельских общинах Британской Колумбии сейчас, когда наша экономика, связанная с природными ресурсами, меняется, становится меньше рабочих мест в лесном хозяйстве, меньше рабочих мест в лесном производстве», — говорит Кларк.«Что привлекает людей в эти города и оживляет их, так это отдых».
Кларк, проработавший в Нанаймо почти десять лет, хорошо осведомлен об отчаянии, которое толкает многих к браконьерству. По соседству с офисами Департамента природных ресурсов, где работает Кларк, находится совершенно новый жилой комплекс, построенный для размещения некоторых жителей DisconTent City. Не так давно на парковке департамента Кларк встретил человека, которого ранее обвиняли в краже древесины; Оказалось, что он проживал в соседнем учреждении.** «Он довольно напряженный и честен со мной, когда я задаю ему вопросы», — говорит Кларк. «Он говорит, что вы зарабатываете деньги, продавая дрова».
Зои ван Дейк
Хотя можно заработать более 800 долларов, продав 1000 досок фугов пихты Дугласа заводам или производителям, пропущенная древесина чаще всего попадает в систему в качестве дров, продаваемых всего за пару сотен долларов за грузовик. полный. Многие браконьеры используют такие инструменты, как Facebook Marketplace и Kijiji, чтобы, например, рекламировать множество колотых еловых дров — эти дрова можно быстро выгружать, поэтому риск быть пойманным невелик.Когда Кларк и Блид взяли меня на свои полевые работы, это был конец зимы — отчаянные времена, если вы одна из многих семей в этом районе, которые полагаются на дровяные печи для обогрева, и вы недооценили свои потребности.
Браконьерство на древесине на большей части территории Британской Колумбии вызвано неоспоримыми человеческими потребностями — потребностью в крове, еде и, в некоторых случаях, очередным приемом болеутоляющего, поразившего мозг. «Я не думаю, что [браконьерство] замедлится, если стоимость древесины упадет, — говорит Кларк.«Эти более серьезные социально-экономические проблемы — они не исчезнут в ближайшее время, и поэтому я не думаю, что воровство древесины исчезнет».
Связь между браконьерством и человеческими потребностями сужается, говорит Кларк, поскольку люди без жилья прибегают к разбиванию лагерей на провинциальных землях в течение нескольких месяцев. Одно из мест браконьерства, которое мы посетили, за пределами Нанаймо и недалеко от шоссе, находилось рядом с хорошо организованным лагерем скваттеров с дорогами и вырытыми дорожками. По словам Кларка, большие деревья поблизости регулярно вырубались и продавались.
Сразу за лагерем на большом расстоянии стояла горстка одиноких деревьев, старые заросли, которые выборочно оставляли стоять, чтобы в будущем там росло больше. «Это сидящие утки», — говорит Кларк. «Такие деревья — это старые деревья. Благодаря им наши дети получат представление о том, как раньше выглядел лес ».
В кабине грузовика Кларк, возвращаясь в город, мы говорили о том, кто переезжает на остров: пенсионеры, люди, которые могут работать удаленно, люди, занятые в сфере высоких технологий и творческой индустрии.Сюда приезжают не столько ради работы на мельнице или удобных гаваней, сколько ради обещания леса на заднем дворе, пешеходных троп в пяти минутах езды от города.
Ценность такого места, как Нанаймо, изменилась, и ценность его деревьев тоже изменилась, но механизмы, с помощью которых мы их защищаем, остались прежними.
«Кража деревьев рассматривается больше как экономическое преступление или проблема, а не как экологическое преступление или правонарушение, и в этом суть проблемы», — говорит Линда Новлан, юрист отдела экологического права Западного побережья.
Лесные преступления, такие как браконьерство древесины, караются штрафом в соответствии с Законом провинции о лесах и пастбищах, и хотя эти штрафы теоретически могут достигать 1 миллиона долларов, три четверти штрафов, наложенных с 2007 по 2013 год, были наложены на менее 5000 долларов. Максимальная сумма никогда не устанавливалась. «Меня шокирует, насколько низки эти наказания, потому что они не обеспечивают того сдерживающего фактора, которого должны были», — говорит Наулан. «Серьезность [преступления] и то, как мы ценим его в обществе, просто не дошли до лиц, принимающих решения.
Прочтите: Нехватка рождественских елок может длиться годами
Недавно Кларк и Блид незаметно работали с федеральными и провинциальными юристами, чтобы изменить способы оценки и судебного преследования дел о кражах древесины. И Кларк, и Блид убеждены, что меры по борьбе с браконьерством в древесине были бы более эффективными, если бы финансовые санкции основывались в меньшей степени на рыночной стоимости, чем на экологической и социальной ценности, и Кларк призывает прокуроров требовать более высоких штрафов на основе этих ценностей.
Это новая территория как для сотрудников службы поддержки, так и для юристов, которые выступают в качестве обвинителей по преступлениям на провинциальной земле. И процесс идет медленно — до сих пор обе стороны провели только предварительные встречи и поговорили с биологами, которые могли бы подтвердить экологическую ценность деревьев.
Кларк надеется, что юристы провинции смогут создать прецедент для включения экологической ценности в наказания за браконьерство. Но практические трудности с выявлением и отловом браконьеров остаются, а ресурсы для обеспечения соблюдения скудны — отчасти из-за той же недооценки ресурсов, которая удерживает штрафы на низком уровне.Трудно оправдать дорогостоящее судебное преследование, когда украденное дерево могло быть продано на дрова за 300 долларов.
Экологический прокурор провинции Джон Блэкман отказался от комментариев, но Кларк и Блид гордятся тем, что им удалось добиться в юридической сфере. Они говорят, что когда мы идентифицируем преступление против леса как нечто большее, чем простая кража собственности, наши представления о ценности углубляются. «Какова серьезность и масштабы этого по сравнению с браконьерством на оленя?» — спрашивает Кларк.«Эти деревья намного важнее, чем браконьерство на оленей. Ему не уделяют такого же внимания «.
Экологические издержки кражи древесины можно подсчитать по возвышающемуся корпусу самого дерева. Большая часть краж древесины на острове происходит в прибрежной зоне и экосистеме пихты Дугласа, которые считаются одной из наиболее уязвимых экосистем в Северной Америке — только около 0,5 процента лесов в настоящее время не повреждены. Вымирающие виды обитают на этих деревьях, даже если они «мертвые» или все еще вертикальные, но уже не живые.Другие виды полагаются на листву и плоды деревьев или на питательные вещества, которые их разлагающаяся древесина возвращает в экосистему.
Что интересно, — говорит Йенс Виетинг, участник лесных кампаний из Sierra Club в Британской Колумбии, — это то, что признание экологических ценностей наряду с рыночными показателями может также показать, как продолжающееся законное лесоводство на острове Ванкувер также вредит окружающей среде. «Основная проблема заключается в том, как общество ценит ценность древних деревьев, что влияет на способность оценивать как незаконные, так и законные последствия.Это обоюдоострое, — говорит он. В связи с этим он скептически относится к способности любого государственного служащего добиться изменений, включая Кларка.
Стремясь сохранить больше деревьев, сотрудники отдела природных ресурсов, такие как Кларк и Блид, работают с головокружительным числом организаций: городской полицией, RCMP, дорожными инспекторами и частными охранными фирмами, работающими на двух крупнейших частных лесопромышленных предприятиях компании на острове, TimberWest и Island Timberlands (обе компании отказались комментировать уровень браконьерства на своей земле, но представитель TimberWest прошлым летом заявил, что компания борется с проблемами «несанкционированного доступа».») Они также работают с управляющими земельными ресурсами и водосборами и неправительственными организациями и начали сотрудничать с местными группами коренного населения, чтобы регистрировать и сообщать о случаях экологических преступлений на землях заповедников.
Таким образом, проводить время с кем-то вроде Кларка может означать плавание в море сокращений: какие организации берутся за дела и в какое время, кто кого остановил на шоссе с грузовиком дров, какой уровень правоохранительных органов зафиксировал преступление. свою базу данных (базы данных не являются общими, и ни одна из них не разрабатывается специально для экологических преступлений).«Это мозаика, — говорит Винь. «Чтобы изучить нюансы, нужно время».
Кларк и его коллеги борются с почти неразрешимым преступлением, и они делают это в тени сокращения провинциального бюджета. В настоящее время министерство недоукомплектовано сотрудниками по природным ресурсам, их всего 112 по всей провинции. В отчете, выпущенном Sierra Club и Канадским центром политических альтернатив, говорится, что среди сотрудников отдела природных ресурсов существует «кризис доверия».
Пока Кларк и Блид настаивают на изменении правовой стратегии, они должны продолжать работать с теми немногими инструментами, которые у них есть. За последние пару месяцев они разместили новые знаки на столбах, усеивающих провинциальные земли, и заставили всех, кто подозревает или стал свидетелем незаконных рубок, позвонить в департамент и сообщить об этом. Знаки вызвали еще несколько звонков, но многие прохожие могут их не видеть — Кларк и Блиду пришлось разместить их высоко на столбах, намного выше уровня глаз, чтобы защитить их от вандализма.***
* Изначально в этом посте неверно указан родной город Люка Кларка.
** Изначально этот пост содержал искаженные сведения о предыдущей криминальной встрече.
*** В этом посте ранее неверно оценивался объем новых звонков на линию чаевых.
Линдси Бургон написала для T и Guardian , Oxford American и Slate .
Фантастических карт — Фантастические карты и уроки по созданию карт от Джонатана Робертса
Недавно я был немного вдохновлен, поэтому попросил друга сделать задание.Он предложил карту на тему карты пиратских сокровищ со следующим наброском:
«Это под землей, логово морской ведьмы с висящими водорослями. Ее логово сделано из останков кораблекрушения. Девичья голова — дракон. Река из-под земли впадает в море. У входа в пещеру есть сталактиты / сталагмиты, делающие его похожим на зубастую пасть ».
Вот пошаговое руководство по созданию карты с каждым шагом и видео в конце, показывающее таймлапс полной иллюстрации карты.
Для этой карты я решил работать в Procreate и начал со стандартного пергаментного фона. Я начал с грубого наброска — используя карандашную кисть для быстрого наброска. Я начал с выкладки пещер и зубастой пасти в устье морской пещеры:
Набросок карты пиратского логова, скрывающего свои сокровища
Здесь у нас есть подземная река, зубастая пасть и потерпевший крушение корабль. Кругами очерчены сталагмиты вдоль реки. Имея достаточно боковых комнат, мы можем наполнить их забавными секретами.
Следующим шагом было нанесение контуров. Для этого я использую кисть для технического пера и перехожу поверх эскиза:
Карта сокровищ пиратов — с штриховым рисунком
Для штрихового рисунка — первый шаг — это наложить линии на стены. Для этого я использую довольно толстые линии со ступенями и неровными углами. Я использую более легкие штрихи для края подземной реки и для ступенек пола пещеры.
Каждый из «зубов» во входной части пещеры изгибается радиально.Это помогает придать форму устью пещеры. Я использую более слабые линии, чтобы обозначить форму «зубов» под поверхностью воды. Для корабля зубы разорвали корпус, и обломки пронзили шипы. Для палубы корабля я набросал текстуру, чтобы предложить доски на палубе, и некоторые ребра разрушенного корпуса выступают из моря.
Сталагмиты немного сложнее — у них нет никакого «преимущества». Вместо этого я использую последовательность линий, очерчивающих верхние края шпиля.Мы действительно сделаем это правильно, только если сможем добавить свет и тень.
На этом этапе мы также используем штриховой рисунок для добавления текстуры. Для каменных стен я использую линии, ведущие в пустоты, чтобы обозначить грубые высеченные стены пещеры. Напротив, на воде я использую плавные плавные линии. Они контрастируют с неровными каменными линиями. И они указывают на волны на воде.
Далее — нам нужно наполнить наше подземелье интересными вещами. У нас не может быть пустых пещер. В конце концов, это же пещера пиратских сокровищ.Поэтому я выбрал несколько известных пещер:
Пещера сокровищ
Ромовая пещера (почему весь ром ушел?)
Заброшенная гребная лодка
Сталагмитовый трон
Таинственный шар
Пылающие факелы
Стена из морских водорослей, ограждающая заднюю часть пещеры.
Вот карта с этими подробными разрезами (вместе со стеной в тени):
Карта сокровищ пиратов с подробностями о настоящих сокровищах!
Наша карта начинает выглядеть как настоящая (мы также добавили сетку — используя слой наложения).Обратной стороной здесь является то, что строки выглядят немного неаккуратно и трудночитаемыми. Нам понадобится цвет и оттенок, чтобы он хорошо читался.
Для следующего шага мы используем наложенный слой, чтобы наложить свет и тень. Для этого я использую большую шероховатую кисть для широких текстур, а затем круглую кисть с низкой непрозрачностью, чтобы наложить детальные блики и тени.
Для цвета — я использую слой для смешивания цветов и блокирую большие области цвета (в основном серые, синие и коричневые на данный момент):
Добавление грубого цвета и тона к карте
Как видите, добавление голубого цвета к воде делает карту намного более четкой, как и добавление серого для камня.Свет и тень также начинают вытягивать формы. Вы можете видеть, как сталагмиты начинают обретать очертания — с бликами на стороне, ближайшей к пылающим факелам. Я также добавил детализированные цвета водорослям, бочкам и сокровищам (включая зеленый, синий и красный для драгоценных камней). Эти цвета проявятся еще больше, когда мы добавим на карту дополнительный свет и детали.
Сфера также излучает яркий свет — с приятным фиолетовым оттенком, чтобы добавить дополнительный цвет к карте.На этом этапе карта все еще выглядит немного схематично и грубо. Но мы исправим это, добавив еще один слой, чтобы затемнить карту и увеличить контраст:
Финальная карта — с последним слоем цвета, света и тени.
Вот последняя карта с горами сокровищ, сталагмитовым троном, волшебной сферой, занавесом из морских водорослей и разбитым пиратским кораблем с носом в виде головы дракона.
Приятной особенностью Procreate является возможность создавать видео прохождения карты. Вот видеообзор процесса создания карты от начала до конца:
Видео прохождение иллюстрации карты пиратских сокровищ.
Если вы хотите подписаться на них, подписывайтесь на @fantastic_maps в Instagram или присоединяйтесь и участвуйте в #mapChallenge каждую неделю.
Тест личности Дом-Человек-Дерево — Практическая психология
Каждый раз, когда мы что-то рисуем, мы подсознательно проецируем нашу личность на лист бумаги. Даже если мы этого не осознаем, даже самый простой рисунок может пролить свет на наши эмоции, интеллект, чувство собственного достоинства и страхи.
Оценка рисования, известная как тест «дом-дерево-человек», — это распространенный метод, который психологи используют, чтобы больше узнать о личностных качествах.
Тест «дом-дерево-человек» (HTP) — это проективный тест, предназначенный для измерения различных аспектов личности. Тестируемым предлагается нарисовать дом, дерево и человека. Интерпретация этих рисунков используется для создания картины когнитивного, эмоционального и социального функционирования человека.
С другой стороны, качественная оценка — это субъективный анализ рисунка, предназначенный для измерения личности тестируемого. Этот тип оценки теста «дом-дерево-человек» очень индивидуален и может варьироваться от одного аналитика к другому.Как и при подсчете других качественных тестов, существует ограниченное количество эмпирических данных, подтверждающих его достоверность.
Тест «дом-дерево-человек» был разработан ранним клиническим психологом Джоном Баком в 1948 году. Основанный на личностном тесте «Нарисуй человека», созданном Флоренс Гуденаф в 1926 году, он был первоначально разработан для оценки детского интеллекта. Бак дополнительно обновил тест HTP вместе с психологом Эмануэлем Хаммером в 1969 году.
Тест «дом-дерево-человек» является одним из наиболее широко используемых проективных тестов для детей и взрослых и подходит для всех людей в возрасте от 3 лет и старше.
Тест используется клиническими психологами, эрготерапевтами и педагогами. Он также используется как часть серии тестов личности и интеллекта, включая тесты Роршаха, ТАТ и WAIS, как средство оценки личности. Более того, тест HTP — эффективный инструмент для оценки повреждения головного мозга у пациентов с шизофренией.
Тест «дом-дерево-человек» занимает в среднем 150 минут.
Терапевты могут выбирать между одноэтапным тестом, когда для рисования используется карандаш или мелок, и двухфазным тестом, в котором на первом этапе используется цветной карандаш, а на втором — карандаш.Каждая фаза состоит из двух частей, где за первым невербальным творческим шагом следует структурированный вербальный шаг.
Тестируемым предлагается как можно точнее нарисовать дом, дерево и человека на отдельных листах бумаги. Затем им задают ряд вопросов об их рисунках. Бак предложил список из 60 вопросов, однако обученные тестировщики могут создавать свои собственные варианты и задавать дополнительные вопросы.
Вот несколько примеров вопросов, которые можно задать:
Дом:
Кто живет в доме?
Люди ходят в дом?
Это счастливый дом?
Из чего сделан дом?
Что происходит внутри дома?
Дерево:
Что это за дерево?
Сколько лет дереву?
Какой сейчас сезон?
Дерево живое?
Кто поливает дерево?
Человек:
Кто этот человек?
Сколько лет человеку?
Что чувствует этот человек?
Доволен ли человек?
Чем любит заниматься человек?
После того, как респонденты ответят на вопросы, их рисунки анализируются и интерпретируются.
Интерпретация теста дом-дерево-человек
Тест дом-дерево-человек основан на идее, что рисунки отражают чувства. Детали рисунка рассматриваются как отображение различных личностных качеств.
Рисунок дома
Дом считается выражением семейных отношений и семейных ценностей респондента.
Крыша олицетворяет интеллектуальную сторону и духовную жизнь человека.
Стены могут быть связаны с силой характера испытуемого.
Двери и окна отражают отношение человека к внешнему миру и уровень социальной интеграции.
Рисование дерева
Считается, что дерево указывает на самые глубокие, бессознательные аспекты личности.
Ветви могут показывать степень социальной связанности. Дерево без ветвей указывает, например, на то, что человек мало контактирует с другими.
Туловище часто рассматривается как символ внутренней силы.
Крона дерева символизирует идеи, мысли и самооценку.
Рисование человека
Человек — это символическое представление идеального «я» и социальных взаимодействий.
Голова символизирует интеллект, общение и воображение.
Глаза указывают на восприятие мира.
Руки дают информацию об аффективности и агрессивности.
Есть несколько других аспектов рисунков, которые терапевты принимают во внимание при анализе тестов HTP:
Размеры объектов
Считается, что размеры объектов на рисунке указывают на уровень самооценки и уверенности.Например, очень маленький дом может показать, что человек недоволен своей жизнью в доме.
Уровень детализации
Уровень детализации — еще один фактор, раскрывающий личность респондента с помощью рисунка. Очень подробное лицо может указывать на необходимость представить себя в благоприятном социальном свете. Напротив, изображения без деталей часто указывают на депрессию.
Расположение объектов
Расположение объектов на странице также имеет значение.Рисунки в верхней части страницы считаются относящимися к снам и воображению, а рисунки внизу связаны с физическим миром. Рисунок в правой части страницы связан с будущим, в центре — с настоящим, а слева — с прошлым.
Штрихи и линии
Давление, твердость и твердость штрихов и линий указывают на способность к решимости и способности принимать решения. Одна и та же линия, проведенная дважды, показывает неуверенность, неудовлетворенность или перфекционизм.Эмоциональная сила, высокая самооценка и уверенность, напротив, отражаются в твердости линий.
Отношение испытуемого
В дополнение ко всем вышеперечисленным элементам терапевты также принимают во внимание отношение, слова и жесты испытуемого во время рисования. Любое проявление разочарования, гнева или удовлетворения принимается во внимание при анализе теста.
Оценка теста «дом-дерево-человек»
Тест «дом-дерево-человек» может оцениваться как объективным количественным, так и субъективно-качественным образом.Квалифицированные терапевты полагаются на подробное руководство Джона Бака на 350 страницах и пояснительное руководство при проведении и оценке тестов HTP.
Количественная оценка дает общую оценку интеллекта. Исследования показывают, что количественная оценка сильно коррелирует с другими хорошо известными тестами интеллекта.
Ссылка на эту статью:
Теодор. (2020, апрель). Тест личности Дом-Человек-Дерево. Получено с https://practicalpie.com/house-person-tree-test/.Теодор. (2020, апрель). Тест личности Дом-Человек-Дерево. Получено с https://practicalpie.com/house-person-tree-test/.
Каменноугольный период
Каменноугольный период Онлайн-экспонаты: Геологическая шкала времени: Палеозойская эра
Каменноугольный период
Каменноугольный период известен своими обширными болотными лесами, такими как изображенный здесь. Такие болота давали уголь, от которого произошел термин «каменноугольный период» или «углеродсодержащий».
Каменноугольный период длился примерно от 359,2 до 299 миллионов лет назад * в конце палеозойской эры. Термин «каменноугольный период» пришёл из Англии в отношении богатых залежей угля, которые там встречаются. Эти месторождения угля встречаются по всей Северной Европе, Азии, Среднему Западу и Востоку Северной Америки. Термин «каменноугольный период» используется во всем мире для описания этого периода, хотя в Соединенных Штатах он был разделен на подсистемы Миссисипи (ранний карбон) и пенсильванский (поздний карбон).Это разделение было установлено для того, чтобы отличить угленосные слои Пенсильвании от преимущественно известняковых Миссисипских, и является результатом разной стратиграфии на разных континентах. Миссисипский и пенсильванский, в свою очередь, подразделяются на ряд международно признанных стадий, основанных на эволюционной последовательности групп окаменелостей. Это (от раннего до позднего) турнейский, визейский и серпуховский для Миссисипи — и башкирский, московский, касимовский и гжельский для пенсильванского.
Помимо идеальных условий для образования угля, в это время произошло несколько крупных биологических, геологических и климатических событий. С биологической точки зрения мы видим одно из величайших эволюционных нововведений каменноугольного периода: яйцо амниоты, которое позволило некоторым четвероногим использовать землю в дальнейшем. Это дало предкам птиц, млекопитающих и рептилий возможность откладывать яйца на суше, не опасаясь высыхания. Геологически позднекаменноугольное столкновение Лавразии (современная Европа, Азия и Северная Америка) с Гондваной (современная Африка, Южная Америка, Антарктида, Австралия и Индия) привело к появлению Аппалачского горного пояса на востоке Северной Америки и герцинского периода. Горы в Соединенном Королевстве.Дальнейшее столкновение Сибири и Восточной Европы создало Уральские горы России. В климатическом отношении в течение каменноугольного периода наблюдалась тенденция к умеренным температурам, о чем свидетельствовало уменьшение количества ликопод и крупных насекомых, а также увеличение количества древесных папоротников.
Стратиграфию Миссисипи можно легко отличить от стратиграфии Пенсильвании. Окружающая среда Миссисипи в Северной Америке была сильно морской, с морями, покрывающими часть континента.В результате большинство пород Миссисипи представляет собой известняк, который состоит из остатков морских лилий, покрытых известью зеленых водорослей или карбоната кальция, образованного волнами. Окружающая среда в Северной Америке в Пенсильвании была поочередно наземной и морской, с нарушением и регрессом морей, вызванных оледенением. Эти условия окружающей среды с огромным количеством растительного материала, обеспечиваемого обширными угольными лесами, способствовали образованию угля. Растительный материал не разлагался, когда его накрывали моря, а давление и тепло в конечном итоге нарастали за миллионы лет, превращая растительный материал в уголь.
Жизнь
В начале каменноугольного периода климат был более однородным, тропическим и влажным, чем сегодня. Времена года, если таковые имеются, были нечеткими. Эти наблюдения основаны на сравнении морфологии ископаемых и современных растений. Растения каменноугольного периода напоминают те, что сегодня обитают в тропических и умеренно умеренных регионах. Многие из них лишены годичных колец, что предполагает однородный климат. Это единообразие климата могло быть результатом огромного пространства океана, покрывавшего всю поверхность земного шара, за исключением локализованного участка, где собирался Пангея, массивный суперконтинент, существовавший в конце палеозоя и раннего триаса.
Мелкие теплые морские воды часто затопляли континенты. Прикрепленные фильтраторы, такие как мшанки, особенно фенестеллиды, были многочисленны в этой среде, а на морском дне преобладали брахиоподы. Трилобиты становились все более редкими, а фораминифер — многочисленными. Тяжелобронированные рыбы девона вымерли, и их место заняла более современная ихтиофауна.
Хотя в каменноугольном периоде доминировали многие впечатляющие формы растений, большинство из них исчезло до конца палеозоя.Слева: Neuropteris , форма листа, связанная с саговниковыми семенными папоротниками. Справа — конечные ветви от Lepidodendron sternbergii , одного из крупных чешуйчатых деревьев, большинство из которых вымерли в конце Среднего Пенсильвании.
Поднятие около конца Миссисипи привело к усилению эрозии с увеличением количества пойм и дельт. В дельтовой среде обитало меньше кораллов, криноидей, бластоидов, криозоянов и мшанок, которых раньше было много в каменноугольном периоде.Впервые появились пресноводные моллюски, увеличилось разнообразие брюхоногих моллюсков, костистых рыб и акул. По мере того как континенты приближались к формированию Пангеи, происходило чистое уменьшение береговой линии, что, в свою очередь, сказывалось на разнообразии морской жизни в этих мелководных континентальных водах.
Два больших ледяных щита на южном полюсе сковали большое количество воды в виде льда. Из-за того, что из водного цикла было выведено такое количество воды, уровень моря упал, что привело к увеличению земной среды обитания.Увеличение и уменьшение оледенения во время пенсильванского периода привело к колебаниям уровня моря, которые можно увидеть в породах как полосатые узоры чередующихся слоев сланца и угля.
Многие группы, появившиеся в каменноугольном периоде, дали начало группам, которые доминировали в перми и мезозое. Слева — Amphibiamus lyelli , ранний темноспондиль.Эти ранние четвероногие, похожие на амфибий, выросли до размеров крокодилов в перми и триасе. Справа: Lebachia , ранний родственник хвойных деревьев.
Поднятие континентов вызвало переход к более наземной среде во время Пенсильванской подсистемы, хотя болотные леса были широко распространены. В болотных лесах процветали бессемянные растения, такие как ликопсиды, и они были основным источником углерода для угля, характерного для того периода.Lycopods подверглись серьезному вымиранию после тенденции к высыханию, скорее всего, вызванной усилением оледенения во время Пенсильвании. Папоротники и сфенопсиды стали более важными позже, в каменноугольном периоде, и появились самые ранние родственники хвойных пород. Появились первые наземные улитки, и насекомые с крыльями, которые не могут складываться, такие как стрекозы и поденки, процветали и распространялись. Эти насекомые, а также многоножки, скорпионы и пауки стали важными
в экосистеме.
Тенденция к засушливости и увеличению земной среды обитания привела к возрастающему значению амниотического яйца для воспроизводства. Самым ранним окаменелым амниотом была ящерица Hylonomus , которая имела легкое телосложение с глубокими сильными челюстями и тонкими конечностями. Базальные четвероногие стали более разнообразными в течение карбона. Появились хищники с длинной мордой, короткими раскидистыми конечностями и приплюснутой головой, такие как темноспондили, такие как Amphibiamus (вверху).Антракозавры — базальные четвероногие и амниоты с глубокими черепами и менее разветвленным телом, обеспечивающим большую маневренность, — появились во время каменноугольного периода, за ними быстро последовали диапсиды, разделившиеся на две группы: (1) морские рептилии, ящерицы и змеи 2) архозавры — крокодилы, динозавры и птицы. Синапсиды также впервые появились, и, предположительно, анапсиды тоже появились, хотя самые старые окаменелости этой группы относятся к нижней перми.
Стратиграфия
Появление или исчезновение фауны обычно отмечает границы между периодами времени.Каменноугольный период отделен от раннего девона конодонтом Siphonodella sulcata или Siphondella duplicata . Конодонты — это окаменелости, напоминающие зубы или челюсти примитивных рыб, похожих на угря или миксину. Граница карбона и перми отличается появлением фузулинидного форама Sphaeroschwagerina fusiformis в Европе и Pseudoschwagerina beedei в Северной Америке. Фузулиниды среди простейших являются гигантами и могут достигать сантиметра в длину.Их было достаточно, чтобы образовать значительные отложения, известные как «рисовые камни» из-за сходства между фузулинидами и рисовыми зернами.
Подсистема Миссисипи отличается от Пенсильванской по внешнему виду конодонта Declinognathodus noduliferus , рода аммоноид Homoceras и фораминифер Millerella pressa и Millerella marblensis , хотя эти отложения относятся только к морским отложениям . Различие между подсистемами Миссисипи и Пенсильвании также можно проиллюстрировать разрывом во флоре из-за переходных изменений от морской к более наземной среде.
Стратиграфия Миссисипи отличается мелководными известняками. Некоторые из этих известняков состоят из частей организмов, в первую очередь из остатков морских лилий, обитавших в мелководных морях. Другие известняки включают известняковые аргиллиты, состоящие из карбонатной грязи, производимой зелеными водорослями, и оолитовые известняки, состоящие из карбоната кальция в концентрических сферах, образованных энергией высоких волн. В пластах Миссисипи также встречаются, хотя и не так часто, песчаники (осадочная порода, состоящая из кварцевого песка и цементированная кремнеземом или карбонатом кальция) и алевролиты (порода, состоящая из затвердевшего ила).
Слева ученые в угольной шахте обозначили цветом последовательные слои образования угольных шариков. Каждый слой представляет собой отдельное событие наводнения на угольном болоте. Справа ученый наблюдает свидетельства наличия ледниковых и межледниковых пластов в Канзасе. Ледниковые периоды приводят к понижению уровня океана, в то время как межледниковые периоды приводят к повышению уровня океана, покрывая континентальный шельф мелководными морями.
Угольные пласты, мощность которых может достигать 11–12 метров, характерны для позднего карбона. Леса бессемянных сосудистых растений, которые существовали в тропических болотных лесах Европы и Северной Америки, предоставили органический материал, который стал углем. Мертвые растения не полностью разложились и превратились в торф в этих болотных лесах. Когда море покрыло болота, морские отложения покрывали торф. В конце концов, тепло и давление превратили эти органические остатки в уголь.Угольные шары, карманы растительного мусора, которые сохранились в виде окаменелостей и не превратились в уголь, иногда встречаются в угольных слоях.
Множественные нарушения и регрессия Пенсильванских морей по всему континенту можно увидеть в скалах и даже подсчитать, потому что они оставляют характерную последовательность слоев. По мере повышения уровня моря слои могут переходить от песчаника (пляж) к илистому сланцу или алевролиту (приливный), к пресноводному известняку (лагуна), к подглине (наземный), к углю (наземный заболоченный лес).Затем, когда уровень моря падает, можно увидеть сланцевый (прибрежный прилив) переход к известняку (мелководный морской) и, наконец, к черному сланцу (глубоководный).
Индекс окаменелостей — это останки растений и животных, которые характеризуют четко определенный период времени и встречаются в широком диапазоне географических регионов. Окаменелости морской жизни характерны для Миссисипи, поскольку в то время Соединенные Штаты покрывали мелководные эпиконтинентальные моря. Эти окаменелости включают одиночные кораллы и Syringopora , трубчатые колониальные кораллы.Другие ископаемые колониальные кораллы включают Stelechophyllum и Siphonodendron . Поскольку окаменелости конодонтов распространены по всему миру, они используются во всем мире для датирования пород Миссисипи.
Индексные окаменелости, использованные для подсистемы Пенсильвании, представляют собой фузулинидные фораминиферы, а также пыльцу и споры из угольных лесов, преобладающие в то время. Граница Миссисипи и Пенсильвании отмечена появлением фузулиниды Pseudostaffella antiqua .Другими ископаемыми, использовавшимися для идентификации ранних представителей Пенсильвании, являются три аммоноидных рода головоногих моллюсков: Gastrioceras , Daiboloceras и Paralegoceras , все они обнаружены в морских отложениях.
населенных пунктов
Джоггинс, Новая Шотландия: Этот объект всемирного наследия ЮНЕСКО в Пенсильвании был домом для ранних четвероногих, таких как Dendrerpeton .
Мазон-Крик, Иллинойс: Этот участок прославился своими железными конкрециями, сохраняющими как растения, так и морских беспозвоночных.
Ресурсы и ссылки
Case, E.C. 1919. Среда жизни позвоночных в позднем палеозое в Северной Америке: палеогеографическое исследование. Вашингтонский институт Карнеги, Вашингтон, округ Колумбия,
Case, E.C. 1926. Окружающая среда четвероногих в позднем палеозое в регионах, кроме Северной Америки. Вашингтонский институт Карнеги, Вашингтон, округ Колумбия,
Dickins, J.M. et al. (Ред.). 1997 г.Позднепалеозойские и раннемезозойские околотихоокеанские события и их глобальная корреляция. Издательство Кембриджского университета, Кембридж.
Дотт, Р.Х., мл., И Д.Р. Протеро. 1994. Эволюция Земли, 5-е изд. McGraw-Hill, Inc., Нью-Йорк.
Лимон, Р. Р. 1993. Исчезнувшие миры: Введение в историческую геологию. Wm. C. Brown Publishers, Dubuque, IA.
Chengyuan, W. 1987. Границы карбона в Китае: вклад в 11-й Международный конгресс по стратиграфии и геологии каменноугольного периода, 1987 г., Пекин, Китай.Science Press, Пекин, Китай.
Linxin, Z. 1987. Стратиграфия карбона в Китае. Science Press, Пекин, Китай.
Узнайте об ископаемых рыбах Миссисипи в известняке Медвежьего ущелья в Монтане.
Узнайте больше о палеонтологии и геологии каменноугольного периода Северной Америки на Палеонтологическом портале.
См. Страницу Википедии о каменноугольном периоде.
Дерево декомпозиции — Power BI
6 минут на чтение
В этой статье
ПРИМЕНЯЕТСЯ К: службе Power BI для потребителей службе Power BI для дизайнеров и разработчиков Power BI Desktop Требуется лицензия Pro или Premium
Примечание
Эти визуальные элементы можно создавать и просматривать как в Power BI Desktop, так и в службе Power BI.Шаги и иллюстрации в этой статье взяты из Power BI Desktop.
Визуальный элемент дерева декомпозиции в Power BI позволяет визуализировать данные в нескольких измерениях. Он автоматически объединяет данные и позволяет детализировать ваши измерения в любом порядке. Это также визуализация искусственного интеллекта (ИИ), поэтому вы можете попросить его найти следующее измерение для детализации на основе определенных критериев. Это делает его ценным инструментом для специального исследования и анализа первопричин.
В этом руководстве используются два примера:
Сценарий цепочки поставок, в котором анализируется процентная доля продукции, имеющейся в компании по невыполненным заказам (отсутствию на складе).
Сценарий продаж, в котором продажи видеоигр разбиваются по многочисленным факторам, таким как жанр игры и издатель.
Вы можете найти pbix, используемый в сценарии цепочки поставок, здесь: Supply Chain Sample.pbix.
Примечание
Для совместного использования отчета с коллегой по Power BI необходимо, чтобы у вас обоих были отдельные лицензии Power BI Pro или чтобы отчет был сохранен в емкости Premium.
Начать
Выберите значок дерева декомпозиции на панели «Визуализации».
Для визуализации требуется два типа ввода:
Анализируйте — показатель, который вы хотите проанализировать. Это должна быть мера или совокупность.
Объяснить По — одно или несколько измерений, в которые вы хотите перейти.
После того, как вы перетащите меру в поле, обновится визуальный элемент, отображающий агрегированную меру.В приведенном ниже примере мы визуализируем средний процент товаров в просроченных заказах (5,07%).
Следующий шаг — добавить одно или несколько измерений, в которые вы хотите углубиться. Добавьте эти поля в корзину Explain by . Обратите внимание, что рядом с корневым узлом появляется знак плюса. Выбор + позволяет вам выбрать, какое поле вы хотите детализировать (вы можете детализировать поля в любом порядке).
Выбор Смещение прогноза приводит к расширению дерева и разбивке меры по значениям в столбце.Этот процесс можно повторить, выбрав другой узел для детализации.
Выбор узла на последнем уровне перекрестная фильтрация данных. Выбор узла на более раннем уровне изменяет путь.
Взаимодействие с другими визуальными элементами перекрестно фильтрует дерево разложения. В результате может измениться порядок узлов на уровнях.
В приведенном ниже примере мы отфильтровали дерево от Ubisoft. Обновления пути и продажи Xbox перемещаются с первого на второе место, уступая место PlayStation.
Если затем выполнить перекрестную фильтрацию дерева по Nintendo, продажи Xbox останутся пустыми, поскольку для Xbox нет игр Nintendo. Xbox, вместе с его последующим путем, отфильтровывается из представления.
Несмотря на то, что путь исчез, существующие уровни (в данном случае Жанр игры) остаются закрепленными на дереве. Таким образом, при выборе узла Nintendo дерево автоматически расширяется до «Жанр игры».
AI разделяет
Вы можете использовать «AI Splits», чтобы выяснить, где вам следует искать данные дальше.Эти разделения отображаются вверху списка и отмечены лампочкой. Разделение позволяет автоматически находить высокие и низкие значения в данных.
Анализ может работать двумя способами в зависимости от ваших предпочтений. Поведение по умолчанию следующее:
Высокое значение : рассматривает все доступные поля и определяет, в какое из них следует выполнить детализацию, чтобы получить максимальное значение анализируемой меры.
Низкое значение : рассматривает все доступные поля и определяет, в какое из них следует выполнить детализацию, чтобы получить наименьшее значение анализируемой меры.
Выбор High Value в примере невыполненных заказов приводит к следующему:
Лампочка появляется рядом с Тип продукта , указывая на то, что это «AI split». На дереве также представлена пунктирная линия, в которой рекомендуется узел Patient Monitoring , поскольку он дает наибольшее значение невыполненных заказов (9,2%).
Наведите указатель мыши на лампочку, чтобы увидеть всплывающую подсказку. В этом примере всплывающая подсказка: «Максимальный% невыполненного заказа, когда Тип продукта — Мониторинг пациента».
Вы можете настроить визуальный элемент так, чтобы он находил относительных разделений ИИ вместо абсолютных .
В относительном режиме выполняется поиск высоких значений, которые выделяются (по сравнению с остальными данными в столбце). Чтобы проиллюстрировать это, рассмотрим пример:
На скриншоте выше мы смотрим на продажи видеоигр в Северной Америке. Сначала мы разбиваем дерево на Имя издателя , а затем углубляемся в Nintendo. Выбор High Value приводит к расширению платформы на Nintendo .Поскольку Nintendo (издатель) разрабатывает только для консолей Nintendo, существует только одна ценность, и поэтому неудивительно, что это самая высокая ценность.
Тем не менее, более интересным разделением было бы посмотреть, какое высокое значение выделяется по сравнению с другими значениями в том же столбце. Если мы изменим тип анализа с Absolute на Relative , мы получим следующий результат для Nintendo:
На этот раз рекомендуемое значение — Платформа в жанре игры .Платформа не имеет более высокой абсолютной ценности, чем Nintendo (19 950 000 долларов против 46 950 000 долларов). Тем не менее, это особенная ценность.
Точнее, поскольку существует 10 значений жанра игры, ожидаемая стоимость платформы составила бы 4,6 миллиона долларов, если бы они были разделены поровну. Поскольку Platform имеет стоимость почти 20 миллионов долларов, это интересный результат, так как он в четыре раза превышает ожидаемый результат.
Расчет выглядит следующим образом:
Продажи в Северной Америке для платформы / Abs (Среднее (Продажи в Северной Америке для игрового жанра)) vs. Продажи Nintendo / Abs в Северной Америке (Среднее (Продажи в Северной Америке для платформы))
Что означает:
19,550,000 / (19,550,000 + 11,140,000 + … + 470,000 + 60,000 / 10) = 4,25x по сравнению с 46,950,000 / (46,950,000 / 1) = 1x
Если вы предпочитаете не использовать какие-либо разбиения AI в дереве, у вас также есть возможность отключить их в параметрах форматирования Анализ :
Взаимодействие дерева с ИИ разбивает
У вас может быть несколько последующих уровней AI.Вы также можете смешивать разные типы уровней AI (перейти от высокого значения к низкому значению и обратно к высокому значению):
Если вы выберете другой узел в дереве, AI Splits будет пересчитан заново. В приведенном ниже примере мы изменили выбранный узел на уровне Forecast Bias . Последующие уровни изменяются, чтобы получить правильные максимальные и минимальные значения.
уровней AI также пересчитываются при перекрестной фильтрации дерева разложения другим визуалом.В приведенном ниже примере мы видим, что процент невыполненных заказов является самым высоким для завода №0477.
Но если мы выберем апрель на гистограмме, наибольшее изменение на Тип продукта будет Advanced Surgical . В этом случае переупорядочены не просто узлы, а был выбран совершенно другой столбец.
Если мы хотим, чтобы уровни AI вели себя как уровни не AI, выберите лампочку, чтобы вернуть поведение по умолчанию.
Хотя несколько уровней AI могут быть объединены в цепочку, уровень не AI не может следовать за уровнем AI.Если мы сделаем ручное разделение после разделения AI, лампочка с уровня AI исчезнет, и уровень превратится в нормальный уровень.
Блокировка
Создатель контента может заблокировать уровни для потребителей отчетов. Когда уровень заблокирован, его нельзя удалить или изменить. Потребитель может исследовать различные пути на заблокированном уровне, но не может изменять сам уровень. Как создатель, вы можете навести курсор мыши на существующие уровни, чтобы увидеть значок замка. Вы можете заблокировать столько уровней, сколько захотите, но у вас не может быть разблокированных уровней, предшествующих заблокированным.
В приведенном ниже примере заблокированы первые два уровня. Это означает, что потребители отчетов могут изменять уровни 3 и 4 и даже впоследствии добавлять новые уровни. Однако первые два уровня изменить нельзя:
Известные ограничения
Максимальное количество уровней для дерева — 50. Максимальное количество точек данных, которые могут быть визуализированы одновременно на дереве, — 5000. Мы усекаем уровни, чтобы показать верхние n. В настоящее время максимальное n на уровне установлено на 10.
Дерево декомпозиции не поддерживается в следующих сценариях:
Локальные службы аналитики
Разделение AI не поддерживается в следующих сценариях:
Службы аналитики Azure
Сервер отчетов Power BI
Опубликовать в Интернете
Комплексные меры и меры из схем расширений в «Анализе»
Другие ограничения:
Следующие шаги
Кольцевая диаграмма Power BI
Визуализации Power BI
этапов экологической преемственности | Sciencing
Сукцессия — это научный термин, описывающий долгосрочное развитие биологических сообществ, происходящее в данной области.Экологическая сукцессия разбивается на три основных фазы: первичную и вторичную сукцессию и состояние кульминации. Изучение экологической сукцессии обычно сосредотачивается на растениях, присутствующих на определенном участке. Но популяции животных также меняются со временем в ответ на изменение среды обитания.
Первичная сукцессия
Первичная сукцессия происходит, когда организмы колонизируют территорию, лишенную жизни, обычно после катастрофического природного события, которое оставляет землю бесплодной. Часто первые организмы, которые приживаются, — это водоросли, грибы и простые растения, такие как лишайники и мхи.Со временем образуется тонкий слой почвы, так что более продвинутые растения, такие как травы и папоротники, могут пустить корни. Наряду с успешной колонизацией растений появляются такие животные, как насекомые, птицы и мелкие беспозвоночные. Одним из примеров первичной сукцессии являются пионерные сообщества, которые начинают населять недавно созданный слой лавы, где жизнь не может существовать, пока поверхность породы не остынет до умеренной температуры.
Вторичная сукцессия
Большинство экологических изменений происходит в результате вторичной сукцессии.Фактически, большинство биологических сообществ постоянно находятся в состоянии вторичной сукцессии. Этот термин описывает процесс, в котором устоявшееся сообщество заменяется другим набором растений и животных. Вторичная преемственность постепенная и всегда приближается к кульминационному сообществу. Однако большинство экосистем испытывает нарушения — либо природные явления, такие как лесные пожары или наводнения, либо антропогенные события, такие как лесозаготовки, — которые замедляют прогресс сукцессии.
Промежуточные стадии
Экосистема проходит множество промежуточных стадий сукцессии.Эти изменения образуют континуум между двумя конечными точками, причем фактические стадии представляют собой просто пристальный взгляд на бесконечное развитие растений и животных. Возникновение кульминационного состояния сукцессии может происходить быстрее в некоторых экосистемах и, вероятно, никогда не произойти в других биомах, которые испытывают обычные нарушения. Примерами быстро формирующихся сообществ климакса являются низкотравные и высокотравные прерии Великих равнин Соединенных Штатов.
Климакс-сообщества
Климакс-сообщества относительно стабильны и могут широко варьироваться в данном регионе, особенно когда ландшафт состоит из высоких гор и низких долин.В таких случаях окончательная биологическая матрица растений и животных может охватывать обширные участки земли или ограничиваться очень небольшим карманом в ландшафте. В целом, климакс очень зависит от количества осадков, почвы, высоты и температуры. Калифорния, например, включает в себя множество различных и отличных экосистем. Одно из самых уникальных мест — секвойный лес, который можно найти только в туманных банях вдоль прибрежных водных путей северной части штата.
Ранняя эволюция приматов: Первые приматы
Маленькое насекомоядное с конца мезозойская эра
Приматы
замечательно недавние животные.Большинство видов животных процветали и давно вымерли
перед первыми обезьянами и их прозимианами
предки эволюционировали. В то время как Земле около 4,54 миллиарда лет и первые
жизнь датируется по крайней мере 3,5 миллиарда лет назад, первые приматы не
появляются до тех пор, пока
около 50-55
миллион лет назад. Это было через 10-15 миллионов лет после того, как динозавры вымерли.
65000000 лет назад
настоящее
Переходные существа, похожие на приматов
развивались
конец мезозойской эры (ок.65,5 миллиона лет назад). В то время
мир сильно отличался от сегодняшнего. Континенты были в других местах, и они
имели несколько иную форму. Северная Америка все еще была связана с Европой, но не
в Южную Америку. Индия еще не была частью Азии, но шла к ней
с удивительно высокой скоростью — почти 20 см в год.
Австралия была близка к Антарктиде. На большей части суши были теплые тропические или субтропические
климат.
Флора и фауна
в конце мезозойской эры казалось бы
чужеродным, поскольку большинство знакомых нам растений и животных еще не
эволюционировал.Крупные рептилии начали вытесняться млекопитающими как доминирующими
крупные наземные животные. Среди млекопитающих было несколько архаичных яйцекладок.
(monotremes) как предки утконоса и
ехидна. Было больше сумчатых опоссумоподобных млекопитающих (сумчатых). Немногочисленные плацентарные млекопитающие, которые
существовавшие в то время в основном состояли из насекомоядных
предки приматов.
Большинство видов млекопитающих были небольшими, размером от мыши.
до домашней собаки среднего размера.Большой
плацентарные млекопитающие, питающиеся травой, такие как крупный рогатый скот и антилопы гну, были
отсутствовали, как и обширные луга, которые позже разовьются. Грызуны и
Птицы-семечки также отсутствовали. Большое распространение цветения
заводов еще не было. Однако леса широколиственные
деревья росли на большей части земли.
Приматоподобные млекопитающие
Первые , похожие на приматов
млекопитающие или прото-приматы ,
возникла в начале г., палеоценовая эпоха г.
(65.5-55,8 млн лет назад) в начале кайнозойской эры.
По размеру они были примерно похожи на белок и землероек.
внешний вид. Существующие, очень фрагментарные свидетельства окаменелостей (из Азии,
Европа, Северная Африка и особенно западная часть Северной Америки) предполагает, что они были адаптированы к древесным растениям.
образ жизни в теплом влажном климате. Они наверное
были оснащены относительно хорошим зрением, а также адаптированы руки и ноги
для лазания по деревьям.Эти похожие на приматов млекопитающие ( Plesiadapiformes ) останется довольно призрачным
существа для нас, пока не станет доступным больше данных об ископаемых.
Млекопитающие, похожие на приматов
похоже, не сыграли важной роли в общем преобразовании земных
животный мир сразу после массового глобального вымирания растений и животных
это произошло около 65 500 000 лет назад.Наиболее драматические изменения были
вызвано появлением пастбищ и пасущихся млекопитающих с жесткими копытами,
скрежетание зубами и пищеварительный тракт, специализирующийся на обработке травы, листьев и
прочие волокнистые растительные материалы. Эволюция этих травоядных млекопитающих
предоставил возможность для эволюции плотоядных
млекопитающие специализировались на их поедании. Эти новые охотники
и падальщики включали в себя эволюционные линии, которые позже породили собак, кошек и медведей.
нашего времени.Адаптивное излучение привело к
быстрая эволюция новых видов для заполнения расширяющихся экологических ниш или добыча пищи
возможности. Большинство этих новых животных были плацентарными млекопитающими. С
За исключением летучих мышей, ни одна из них не достигла Австралии и Новой Гвинеи. Это объясняет, почему
они не существовали там, пока люди не принесли их в последнее время. Южная Америка
также отошли от Африки и не были связаны с Северной Америкой после 80 000 000
много лет назад.Однако около 20000000 лет назад Южная Америка воссоединилась с
Северная Америка и плацентарные млекопитающие прибыли сюда впервые, в результате чего
исчезновение большинства существующих сумчатых существует.
Ранний
Просимианы
Начало
эоценовой эпохи (55,8-33,9 млн лет назад) совпадает с
появление ранних форм большинства отрядов плацентарных млекопитающих,
присутствует сегодня.Кроме того, плацентарные млекопитающие с более крупным телом и
в это время в летописи окаменелостей стали появляться более крупные мозги. Пол Фальковски предположил, что это связано с тем, что количество
кислорода в атмосфере Земли увеличилось более или менее вдвое — около 50 миллионов
много лет назад. У более крупных млекопитающих относительно меньше капилляров для
распределение кислорода по клеткам своего тела. Впоследствии
они должны дышать воздухом, который более насыщен кислородом. Мозги особенно
высокие потребности в кислороде.Кроме того, беременные плацентарные млекопитающие должны
передают значительную часть кислорода из крови своим
плоды. Совпадает с увеличением атмосферного кислорода на
началом эоценовой эпохи было относительно резкое глобальное потепление
9-16 F. (5-9 C.) продолжительностью не менее 200 000 лет. Это также
были основным фактором быстрой эволюции животных и растений на
время. В целом климат в эоцене был значительно теплее.
чем сейчас.Были крокодилы в Арктике, сосновые леса в
Антарктика и пальмы в Вайоминге. Полярного льда не было. В качестве
как следствие, уровень моря был почти на 330 футов (100 м) выше, чем сегодня.
Первый
настоящие приматы появились 55 миллионов лет назад или немного раньше, в начале
Эоценовая эпоха. Их окаменелости были найдены в Северной Америке, Европе,
и Азия. Они выглядели иначе, чем приматы сегодня. Они были
все еще несколько похожи на белку по размеру и внешнему виду, но, видимо, они
хватать руки и ноги, которые становились все более эффективными в
манипулирование объектами и лазание по деревьям.Положение их глаз
указывает на то, что они развивали более эффективное стереоскопическое зрение, поскольку
Что ж.
Smilodectes (семейство лемуровидных Adapidae из эоценовой эпохи)
Среди новых видов приматов было много
несколько напоминают современные прозимиана лемуров, лорисов и
возможно долгопяты.Эоцен был эпохой максимального просимиана.
адаптивное излучение. Их насчитывалось не менее 60 родов, которые в основном принадлежали к двум семействам — Adapidae (похожие на лемуров и лорисов) и Omomyidae (возможно, как галагосы и долгопяты). Этот
Просимианское разнообразие почти в четыре раза больше, чем сегодня. Эоценовые просимианы
также были гораздо более широко распространены по миру, чем сейчас.Они жили в
Северная Америка, Европа, Африка и Азия. Именно в эту эпоху они достигли
остров Мадагаскар, где они процветали до наших дней. Большое разнообразие просимийцев эоцена, вероятно, было
следствие того, что у них не было конкуренции со стороны обезьян и обезьян
поскольку
эти последние более продвинутые приматы еще не эволюционировали.
47 миллионов лет Adapidae ископаемое из Германии (большая часть софта ткани, в т.ч. мех, окаменелость)
Основные эволюционные изменения
зародились в некоторых прозимианах эоцена, которые предвещали появление еще не существовавших видов.Их мозги и глаза становились больше, а морды росли.
меньше. В основании черепа есть отверстие, через которое спинной мозг
проходит. Это отверстие большого затылочного отверстия (буквально «большая дыра» в
Латинский). Положение большого затылочного отверстия — сильный индикатор
угол позвоночного столба к голове и, следовательно, привычно ли
горизонтальный (как у лошади) или вертикальный (как у обезьяны).В эоцене отверстие
magnum у некоторых видов приматов начинал двигаться от задней части черепа
к центру. Это говорит о том, что они начали держать свои тела прямо.
во время прыжков и сидя, как современные лемуры, галаго и долгопяты.
Примат эоценовой эры (слева) и модерн человеческие черепа
К концу эоценовой эпохи многие просимийцы
виды вымерли.Это может быть связано с кулером
температуры и появление
первые обезьяны во время перехода к следующей геологической эпохе, олигоцену
(около 34 миллионов лет назад).
Ранний
Обезьяны и обезьяны
Безрогий носорог ( Indricotherium ): Самое крупное из известных млекопитающих из Эпоха олигоцена
Размеры тела млекопитающих многих видов
линии постепенно увеличивались после окончания эпохи динозавров, поскольку они
воспользовались обширными землями и растительной пищей, доступной благодаря
исчезновение гигантских рептилий.Самые большие наземные млекопитающие, когда-либо встречавшиеся
live возникли около 39-40 миллионов лет назад (ближе к концу эоцена
Эпохи) и процветал в последующие годы олигоценовой эпохи (33.9-23
миллионов лет назад). Самым крупным из них был безрогий носорог (индрикотерий ).
transouralicum ), обитающий в Евразии, который весил 16,5 тонны (15000 кг).
и стоял в плечах 18 футов (5,5 м). Для сравнения:
самые большие африканские слоны сегодня весят 6.7 тонн (6046 кг.) И подставка 13 футов
(4 м.) В плечах.
К сожалению, эпоха олигоцена была в значительной степени провалом для приматов.
летопись окаменелостей в большинстве частей мира. Особенно это актуально для просимиана
окаменелости. Большая часть того, что мы знаем о них, пришла из Фаюма.
месторождения в Западном Египте. Пока это пустыня
сегодня, 36-31 миллион лет назад это был тропический
тропический лес на краю большого озера или моря. Другие олигоценовые отложения, содержащие некоторые ископаемые кости приматов, были обнаружены.
встречается в Северной и Западной Африке, Южном Аравийском полуострове, Китае, Юго-Восточной Азии, а также
а также в Северной и Южной Америке.
Обезьяна Старого Света
Эпоха олигоцена (Aegyptopithecus zeuxis)
Обезьяны эволюционировали во время раннего олигоцена или
возможно ближе к концу эоцена. Их предки, скорее всего, были
просимианцы. Эти обезьяны были первым видом наших
Инфраотряд — Anthropoidea .
Было идентифицировано несколько родов ранних обезьян. Апидий и Эгиптопитек самые известные.
Первый был размером с толстую белку (2–3 фунта или 0,9–1,4 кг), а второй был размером с белку.
маленькая собака (13-20 фунтов или 5,9-9,1 кг.). По сравнению с прозимианами,
у них было меньше зубов, менее лисьи морды, больший мозг и все больше
более дальновидные глаза.Эти и другие анатомические особенности предполагают
что первые обезьяны стали в основном дневными
лесные деревья, питающиеся плодами и семенами.
обезьяны Нового Света появились впервые около 30
миллион лет назад. Принято считать, что они начинали изолированно.
группы обезьян Старого Света, которые каким-то образом перебрались в Южную Америку,
из Северной Америки или Африки на больших скоплениях растительности и почвы.
Данные свидетельствуют о том, что Африка — наиболее вероятный континент происхождения.
Такие «плавучие острова», образовавшиеся в результате сильных штормов, обрушились на
земля все еще встречается в тропических регионах мира сегодня. это
вероятно, что другие виды мелких животных были доставлены в Южную Америку
таким же образом.
Из-за сравнительного
В летописи окаменелостей мало просимиан эпохи олигоцена, принято считать, что обезьяны превзошли конкуренцию и
заменили их в большинстве сред того времени. Эту гипотезу поддерживает тот факт, что
современные прозимианы либо живут в местах, где обезьяны и обезьяны отсутствуют, либо они
обычно активны только ночью, когда большинство более крупных и умных приматов
спать.
Система Великой рифтовой долины Восточная Африка
(показаны коричневым цветом) развиты как тектонические плиты развалили, начиная с г.
Эпоха олигоцена
Индийский континент
непрерывно перемещающийся на север, подталкивая
Гималаи и Тибетское нагорье как следствие
Олигоцен
была эпохой крупных геологических изменений, которые привели к региональным климатическим сдвигам.
это, вероятно, повлияло на направление эволюции и изменило ископаемое
условия консервации.К началу олигоцена Северная Америка и Европа разошлись и стали
отдельные континенты. Великая рифтовая долина система Восточной Африки также была сформирована в олигоцене на протяжении 1200 миль.
протяженная вулканически активная зона разломов между тектоническими
пластины, которые удаляются друг от друга. Это создало легкий
региональный маршрут миграции животных с севера на юг.
Около 120 миллионов лет назад
тектоническая плита, образующая Индийский субконтинент, начала быстро дрейфовать
к северу через Индийский океан от Антарктиды.К 50,5 миллионам лет
назад Индия начала врезаться в Азию со скоростью 10–12 дюймов (25–30 см).
год и продолжает делать это сегодня. Это постепенно увеличило
Гималайская цепь гор и высокое Тибетское плато за ним.
В олигоцене продолжающийся рост этого огромного барьера изменил
континентальные погодные условия значительно из-за перенаправления лета
муссонные дожди на восток. Это создало обширную область тени засушливого дождя в
Центральная Азия и, скорее всего, спровоцировала глобальные изменения климата.Охлаждение
и тенденция к высыханию с соответствующим расширением пастбищ, которая началась в эпоху позднего эоцена, ускорилась, особенно в
Северное полушарие. Результатом стало общее исчезновение приматов из
эти северные районы. Тем не мение,
климат в большинстве регионов был все еще теплее, чем сегодня.
К 16-14 миллионам лет назад, в середине Эпоха миоцена (23-5,3 миллиона лет назад),
продолжающееся движение тектонических плит в системе Великой рифтовой долины создало новые
вулканические горные цепи в восточной части Центральной Африки.
Это, в свою очередь, изменило местные погодные условия. Некоторые участки стали более влажными
в то время как другие более засушливые из-за местных дождевых теней. В дополнение
продолжалась прогрессивная тенденция глобального похолодания. Растущий полярный
ледяные шапки уменьшили количество воды в океанах, в результате чего уровень моря
уронить. Это обнажило ранее затопленные прибрежные земли.
В результате этого и континентального дрейфа возникла сухопутная связь.
восстановлен между Африкой и Евразией
вдоль восточного побережья Средиземного моря
которые обеспечивали миграционный путь приматов и других животных между этими
континенты.Большая часть тропических лесов Восточной Африки и Южной Азии
стали заменяться редкими лесами и сухими лугами из-за
изменения климата. В результате появились новые селективные давления, влияющие на
эволюция приматов.
Обезьяна-обезьяна миоценовой эпохи
переходный род (Проконсул )
Проконсул череп
Примат
окаменелости распространены из миоцена.Однако не все приматы
равно представлены в летописи окаменелостей. Обезьяны
очевидно, произошли от обезьян в начале этой эпохи. Ископаемые обезьяны и
просимианы сравнительно редки из большей части миоцена, но обезьяны обычны.
Оказалось, что
обезьяны в то время занимали некоторые экологические ниши, которые позже будут заполнены обезьянами.
Одним из первых переходных приматов от обезьяны к обезьяне был Проконсул .
Он жил в африканских лесах 21-14 миллионов лет назад.
Среди многочисленных видов приматов миоцена
были предками всех современных обезьян и людей. К 14 годам
миллион лет назад группа
обезьян, среди которых были наши предки, очевидно, находились в процессе адаптации к
жизнь на краю расширяющихся саванн в
Южная Европа. Скорее всего, они были представителями рода Дриопитек ,
которые в целом были похожи на современных африканских обезьян.
Эти обезьяны эволюционировали в основном во время относительно короткой глобальной волны тепла, начавшейся около 15 лет.
миллион лет назад. Это привело к таянию достаточного количества полярных льдов, так что море
уровни снова поднялись на 80-130 футов.
К концу миоцена менее благоприятные более прохладные условия в
Северное полушарие в очередной раз привело к исчезновению многих видов приматов, в то время как некоторые
выжил, мигрировав на юг в Африку и Южную Азию, где и остался
относительно теплый.Около 8-9 миллионов
лет назад, потомки дриопитеков в Африке разделились на две линии — одна привела к гориллам, а другая
людям, шимпанзе и бонобо. Около 7 миллионов лет назад
дальше
произошло расхождение, которое разделило предков современных шимпанзе и
бонобо из ранних гоминины (человекоподобные приматы), которые были нашими прямыми предками.
Резюме
Приматы
являются относительными новичками на нашей планете.Самые ранние из них находятся в
летопись окаменелостей 50-55 миллионов лет назад. Эти первые прозимиане процветали в эоцене.
Эпоха. Еще не было обезьян, с которыми можно было бы соревноваться. Посредством
К моменту перехода к эпохе олигоцена обезьяны начали эволюционировать от просимианов и стали доминирующими
приматы. Многие из просимиевых видов вымерли, вероятно, как
последствие. К началу эпохи миоцена обезьяны произошли от обезьян и вытеснили их.
Уже нарисовал +20
Хочу нарисовать +20
Спасибо +115
Шаг 1
Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
Шаг 2
Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.
Шаг 3
Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.
Шаг 4
Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.
Шаг 5
Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.
Шаг 6
Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.
Шаг 7
Уточните рисовку кончиков пальцев
Шаг 8
Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.
Шаг 9
Мягким ластиком удалите все лишние линии построения.
Шаг 10
Смело приступайте к светотеневой проработке.
Шаг 11
Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.
Шаг 12
Детально проработайте контуры рук.
Шаг 13
С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.
Шаг 14
Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.
Шаг 15
Аналогично поступите с верхней.
Как нарисовать руку человека карандашом поэтапно
Уже нарисовал +20
Хочу нарисовать +20
Спасибо +115
Шаг 1
Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
Шаг 2
Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.
Шаг 3
Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.
Шаг 4
Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.
Шаг 5
Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.
Шаг 6
Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.
Шаг 7
Уточните рисовку кончиков пальцев
Шаг 8
Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.
Шаг 9
Мягким ластиком удалите все лишние линии построения.
Шаг 10
Смело приступайте к светотеневой проработке.
Шаг 11
Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.
Шаг 12
Детально проработайте контуры рук.
Шаг 13
С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.
Шаг 14
Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.
Шаг 15
Аналогично поступите с верхней.
Как нарисовать руку человека карандашом поэтапно
Уже нарисовал +20
Хочу нарисовать +20
Спасибо +115
Шаг 1
Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
Шаг 2
Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.
Шаг 3
Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.
Шаг 4
Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.
Шаг 5
Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.
Шаг 6
Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.
Шаг 7
Уточните рисовку кончиков пальцев
Шаг 8
Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.
Шаг 9
Мягким ластиком удалите все лишние линии построения.
Шаг 10
Смело приступайте к светотеневой проработке.
Шаг 11
Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.
Шаг 12
Детально проработайте контуры рук.
Шаг 13
С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.
Шаг 14
Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.
Шаг 15
Аналогично поступите с верхней.
Как рисовать руки поэтапно карандашом
Для многих художников рисование рук — довольно трудная задача. В данном уроке мы разберемся с анатомией рук, чтобы максимально упростить и уяснить все детали.
Начнем с изучения костной структуры рук (картинка слева). Синим цветом нарисованы 8 костей запястья, фиолетовым — 5 пястных костей, розовым — 14 фаланг. Так как многие из этих костей вообще не имеют способности двигаться, упростим основную структуру руки: картинка справа представляет собой все, что вам необходимо помнить при рисовании.
Обратите внимание, что фактически основание пальцев — сустав, который соединяется с костяшками — находится гораздо ниже, чем кажется визуально. Знать это очень важно, особенно при рисовании сгибающихся пальцев, о чем мы поговорим чуть позже.
Итак, принимая во внимание все сказанное, простой способ сделать набросок руки — начать с основной формы кисти, плоского контура (по форме очень напоминающего стейк, но округлый, квадратный или трапециевидный) с округлыми углами; а затем дополнить рисунок пальцами. Вот так:
Что касается пальцев — при рисовании можно пользоваться схемой «трех цилиндров». Цилиндры довольно просто изобразить под различными углами обзора, что значительно облегчают нам задачу нарисовать пальцы в различных перспективах. Посмотрите, как эту схему применить на практике:
Важно: суставы пальцев расположены не по прямой линии, а образуют своеобразную «арку»:
Кроме того, пальцы сами по себе не прямые, а слегка изгибающиеся. Такая маленькая деталь придает значительную реалистичность рисунку:
Не забудем и о ногтях. Не обязательно каждый раз их рисовать, но давайте все же разберемся с основными аспектами:
1. Ноготь начинается с середины верхнего сустава пальца. 2. Точка, где ноготь отделяется от плоти, у всех людей расположена по-разному: у кого-то по самому краю пальца, у кого-то — гораздо ниже (на картинке пунктиром). 3. Ногти вовсе не идеально плоские. Скорее, они напоминают по форме черепицу, с небольшим изгибом. Рассмотрите свои руки и сравните ногти на разных пальцах: вы увидите, что у каждого ногтя свой изгиб — но, к счастью, такие тонкие детали можно и не прорисовывать на каждом своем рисунке 🙂
Итак, обозначим основные пропорции, используя длину указательного пальца как основную единицу измерения:
1. Максимальная длина расстояния между большим пальцем и указательным — 1.5. 2. Максимальная длина расстояния между указательным и безымянным — 1. 3. Максимальная длина расстояния между безымянным и мизинцем — 1. 4. Максимальный угол, который образуют большой палец и мизинец — 90 градусов.
При рисовании рук крайне важно знать, как именно двигаются наши руки.
Начнем с большого пальца. Его основание, как и его центр движения, находятся достаточно низко на руке.
1. В обычном расслабленном состоянии образуется пространство между большим пальцем и остальными пальцами. 2. Большой палец можно согнуть так, чтобы он касался основания мизинца, но это быстро станет болезненно. 3. Большой палец можно растянуть на всю ширину ладони, но это также может быть больно.
Что касается остальных пальцев, то у них меньшая амплитуда движений в стороны, и в основном они сгибаются в переднюю сторону, параллельно друг другу. Каждый палец можно согнуть по отдельности, однако все равно это повлияет на другие пальцы. Например, попробуйте согнуть один лишь мизинец и посмотрите, что произойдет с остальными пальцами.
Когда рука сжимается в кулак, то все пальцы сплетаются вместе, и вся рука образует округлую форму, как будто сжимая большой шарик.
Когда рука полностью расправлена (на картинке справа), то пальцы либо прямые, либо же чуть изгибаются в наружную сторону — в зависимости от пластичности наших рук.
Полностью сжатая ладонь заслуживает отдельного внимания:
1. Первый и третий сгибы образуют крест. 2. Второй сгиб является продолжением линии пальца. 3. Часть пальца, закрытая кожей и большим пальцем, служит напоминанием того, что вся структура большого пальца является самой дальней от центра. 4. Костяшка среднего пальца выступает больше остальных. 5. Первый и третий сгибы снова образуют крест. 6. Большой палец сгибается так, что его крайняя часть укорочена. 7. Кожный сгиб в этом месте выпирает. 8. Когда рука сжимается в кулак, костяшки выступают и становятся более явственно видны.
Когда рука находится в обычном расслабленном состоянии, пальцы слегка согнуты — особенно если рука направлена вверх, то под действием гравитации пальцы сгибаются. В обоих случаях, указательные пальцы остаются наиболее прямыми по сравнению с остальными, а мизинцы — наоборот, наиболее согнутыми.
Часто мизинец «убегает» от остальных пальцев и находится отдельно от них — это еще один способ, как изобразить руки наиболее реалистично. А что касается указательного и среднего, либо же среднего и безымянного пальцев, то эти обычно соединяются в пары, и «прилипают» друг к другу, в то время как остальные 2 остаются свободными. Это тоже помогает изобразить руку более реалистично.
Так как все пальцы разной длины, то они всегда представляют собой определенную градацию. Когда мы берем что-нибудь рукой, например, стакан (как на картинке), то средний палец (1) виден лучше всех, а мизинец (2) едва показывается.
Когда мы держим ручку, то средний палец, безымянный и мизинец сгибаются под ручкой.
Как видите, рука и запястье превосходно сочленены между собой, и у каждого пальца, можно сказать, своя жизнь. Именно поэтому каждому начинающему художнику приходится очень трудно рисовать руки. С другой стороны, иногда некоторые переходят в иную крайность — стараются рисовать руки слишком тщательно: аккуратно рисуют каждый пальчик на своем месте, соблюдают пропорции и четкие параллели всех линий и так далее. А результат, как правило, получается довольно жесткий и совсем не экспрессивный. Да. это может сработать для определенных типов персонажей — например, ваш персонаж по природе своей обладает такими качествами. Но гораздо чаще вы все-таки хотели бы изобразить оживленные, реалистичные руки, не правда ли? На картинке изображены некоторые позиции рук в сравнении — сверху нарисованы слишком неестественные, натянутые позиции, а снизу — более естественные, натуральные, словом — те, которые можно увидеть в обычной жизни вокруг нас.
Как вы знаете, у каждого человека руки имеют множество различий и отличительных черт — так же, как и лица. Мужские руки отличаются от женских, руки молодых отличаются от рук пожилых людей, и так далее. Ниже приведены несколько классификаций.
Посмотрим, какие разные бывают формы и пропорции между пальцами и рукой:
Даже ногти не у всех людей одинаковые! Они могут быть плоскими или круглыми, и так далее.
Обращайте больше внимания на руки людей. Во-первых, на саму анатомию: как пальцы выглядит в различных позициях, как появляются и исчезают линии и сгибы, как напрягаются отдельные детали и так далее. Во-вторых, обращайте внимание на разновидности рук: как мужские руки отличаются от женских рук? Как они изменяются с возрастом? Как зависят от веса человека? Смогли бы вы узнать кого-то лишь по одним рукам?
Делайте быстрые динамичные наброски рук, источник которых может быть любой — ваши собственные руки, или руки окружающих людей, или же просто фотографии. Не волнуйтесь по поводу правильных пропорций и вообще внешнего вида и схожести ваших скетчей; главное в скетчах — уловить саму экспрессию и выразить ее на бумаге.
Рисуйте свои собственные руки в различных позициях и, используя зеркало, с различных углов обзора. Также можно начать с небольших динамичных набросков.
Урок 30. Как нарисовать руку 3d
Здравствуйте, посетители блога «Научиться рисовать за 30 дней!«
Вот и подошло к концу наше удивительное путешествие в мир изобразительного искусства.. Сегодня у нас последний урок. Давайте нарисуем нашу руку, без которой мы бы не справились с этими уроками.
Рука – самая выразительная часть нашего тела! В этом уроке мы объединим все Девять фундаментальных законов рисования, которые мы учили так долго, и применим их к этому рисунку. Давайте рассмотрим каждый закон и его применение к этому уроку.
Взгляните на изображение и проследите следующее:
Перспектива: вся рука повернута в сторону от вашего взгляда. Когда рука наклоняется дальше, она становиться более искаженной.
Расположение: большой палец изображен ниже на поверхности бумаги, чем указательный; это создает визуальную иллюзию, что большой палец находится ближе. Указательный палец изображен выше на рисунке, поэтому он смотрится дальше от нас.
Размер: Большой палец нарисован толще и больше относительно других пальцев, создавая иллюзию того, что он ближе.
Перекрытие: Каждый палец перекрывает другой, создавая иллюзию глубины.
Затенения: Все поверхности, в противоположном положении от источника освещения, затенены от темного к светлому. Растушевка создает иллюзию глубины.
Тени: Темные тени между каждым пальцем разделяют и определяют их границы.
Контур: Складки на пальцах и ладони повторяют округлую форму руки. Эти контурные линии придают объем, форму и глубину.
Горизонт: Эта рука нарисована ниже уровня глаз. Вы можете это сказать по ракурсу, она нарисована таким образом, что вы смотрите сверху вниз на нее.
Насыщенность: Чтобы создать еще больше объема, вы можете нарисовать много рук глубже и дальше на странице. Рисовать эти отдаленные руки будет легче, так как они менее детализированы.
Теперь давайте начнем рисовать нашу «руку творчества»!
1. Посмотрите на изображение вверху. Теперь поставьте свою левую руку в такое же положение. Взгляните на свою руку и обратите внимание, как ваши пальцы прикреплены к ладони (знаю, звучит ужасно). Заметьте, что ладонь в форме открытой сплющенной трапеции. Нарисуйте эту трапецию.
2. Взгляните на свою левую руку в вышеуказанной позиции еще раз. Обратите внимание, как ваша рука сужается к запястью. Легко набросайте карандашом это слегка сплющенное запястье, используя закон размера для создания глубины.
3. Глядя на свою левую руку, заметьте как большой палец сгибается от запястья, образуя два сегмента. Нарисуйте их. Обратите внимание, что каждый сегмент имеет незначительный изгиб.
4. Снова взгляните на свою руку. Видите, что конец большого пальца круглой формы и на нем есть складка внутри. Постарайтесь изобразить это.
5. Продолжайте смотреть на вашу руку. Вы устали ее держать? Вы всегда можете сделать фото на свой телефон и смотреть туда. Однако отличное упражнение – рисование с натуры. Посмотрите на вашу левую руку, заметьте под каким углом указательный палец сгибается к руке. Обратите внимание на три фаланги указательного пальца, которые определяются перекрывающимися складками. Нарисуйте указательный палец с тремя изогнутыми фалангами.
6. Посмотрите на вашу левую руку, видите как средний палец согнут под двумя выраженными углами? Посмотрите как фаланги определяются перекрывающимися складками. Я надеюсь вам вспомниться практика контурных линий из 15 урока. Помните мы рисовали контурные трубы в различных направлениях? Мы сделаем тоже самое и здесь, пальцы – это маленькие 3D трубки с определяющими контурными линиями.
7. Посмотрите на безымянный палец, спрятанный за другими пальцами. Обратите внимание, как пальцы становятся сравнительно меньше по мере отдаления от ваших глаз. Спрячьте безымянный за другими пальцами. Определите где безымянный палец соединяется с ладонью перекрывающейся складкой.
8. Посмотрите на свой мизинец. Обратите внимание на перекрытия, сужения, сегменты, контурные линии складок, определяющие каждый сегмент. Теперь нарисуйте мизинец.
9. В этом шаге посмотрите очень пристально и осторожно на свою левую руку. Потребуется некоторое время, чтобы действительно разглядеть, как в комнату попадает дневной свет и падает на поверхность вашей руки, смешивая тени снизу вверх. Заметьте «тайные» тени между каждым пальцем и как эти тени определяют края каждого пальца. Посмотрите как складки на ладони оборачиваются вокруг руки, чтобы придать ей форму и объем. Теперь, исходя из этих наблюдений и с применением Девяти фундаментальных законов рисования, выполните этот набросок.
УРОК 30: ПРАКТИЧЕСКОЕ ЗАДАНИЕ
В вашем альбоме потренируйте в рисовании руки в трех различных позициях. Чтобы вдохновиться, взгляните на примеры. Это идеальный визуальный знак, чтобы подвести наше путешествие к концу. Ваша рука, ваша фантазия, ваш альбом…наслаждайтесь вашей экспедицией в этот вдохновенный мир рисования в 3D!
«Я хочу сказать спасибо за то, что провели это время со мной на протяжении тридцати уроков.
Это только начало удивительного путешествия в мир творческих открытий и визуального выражения! Для меня большая честь, что вы решили разжечь вашу страсть к рисованию со мной. Продолжайте рисовать каждый день по 20-30 минут, таким образом это будет подпитывать ваше сердце, ум и душу.
Dream it! Draw it! Do it!»
Марк Кистлер, Хьюстон, Техас
Захотели что-то повторить? Зайдите в полный перечень уроков и найдите нужный.
Свои работы вы можете выкладывать в группе вконтакте в этом альбоме!
Были использованы материалы книги Mark Kistler «You can draw in 30 days».
Книга на русском языке Марк Кистлер «Вы сможете рисовать через 30 дней».
Как нарисовать руки карандашом поэтапно
Шаг 1. Это действительно не розыгрыш, шаг на все это больше напоминает нарисованный описание на что правильно обращено палец должен выглядеть и что неправильно нарисованный палец выглядит. Это полезный шаг, чтобы показать, как человеческий палец должен выглядеть, когда нарисованный справа. Если конечно вы рисуете аниме руки, чем это было бы хорошо использовать палец справа в качестве ссылки.
Шаг 2. Это ваш фактический первый шаг и как вы видите у вас есть выбор между четырьмя разные стороны позы поучиться, или вы можете выбрать, чтобы нарисовать их все в один выстрел. Начните набрасывать очертил форму ладони руки на всех четырех аспектов человеческой руки. Вы будете затем нарисуйте руководящие принципы для пальцев на все руки. Далее нарисуйте две черточки, как линии для пальцев на нижней левой стороне шаг.
Шаг 3. Здесь вы будете тщательно наметить фактическую форму руки или рук, который вы выбрали для рисования. Рукой с ладони правой стороной вверх, вам нужно будет эскиз в детализации линий сгиба, что все пальмы имеют. Как только это будет сделано, вы можете нарисовать линии сгиба в пальцах, которая отделяет каждый сустав человеческого пальца. Далее набросать форму и запястье на руке в верхнем правом углу, а затем рисуем пальчиками за свернулся в стороны, что выглядит как «с». Далее начинаем набрасывать костлявые пальцы скелета версия дэ человеческой руки и потом набросать вещества, как формы для одного пальца.
Шаг 4. Это ваш последний шаг рисования и хотя он, казалось, Бриз, я уверен, что знания от урока заняла более десяти минут. Прикончите всех четырех рук, добавляя остальные детали и определение на руки. Это включает в себя ногтями, линии перегибов или складок, а также затенение. Стереть все руководящие принципы и формы, которые вы нарисовали в шаге один, чтобы очистить ваш чертеж.
Шаг 5. Когда вы сделали ваши руки или руки должны выглядеть как те, что вы видите здесь. Теперь вы знаете «как рисовать руки», чтобы использовать на ваших персонажей вы нарисуете в будущем. Надеемся, что вы весело провели время, ребята, увидимся в следующий раз.
Рисуем кисть руки. Как нарисовать кисть руки карандашом поэтапно
Похоже, научиться рисовать человеческую руку сложнее всего, так как она может принимать многие формы и выражать разные эмоции. Анимация не исключение. Вам придется научиться рисовать руки в разных ракурсах так, чтобы показать их в динамике и привлечь к ним внимание зрителя. Нельзя недооценивать силу хорошо прорисованной руки в анимации — это спасет ваши работы от монотонности!
Что необходимо знать
В комментариях к моим курсам меня несколько раз спрашивали, как я рисую персонажей в разных позах и с разными выражениями. Суть в том, что с опытом вы начнете вырабатывать собственный стиль рисунка. Незаметно для других людей, у вас появятся свои небольшие трюки. Эти трюки — позы и выражения, к которым вы будете прибегать гораздо чаще, чем к остальным, а также определенные прически и одежда, которые вам будет удаваться рисовать лучше всего. Это довольно широко распространено, и профессиональные художники прибегают к этому секрету все время!
Однако этого очень сложно добиться в рисунках рук! Возьмем голову для примера. Единственная подвижная часть там — нижняя челюсть. Мы можем менять выражения лица, но глаза, нос и рот остаются на своих местах (по крайней мере, в реальной жизни!) С рукой все по-другому. С любым новым движением кисти все радикально меняется. На самом деле, в сцене с диалогом выражение лица может едва изменяться, но руки будут двигаться очень активно и под разными углами.
Цель этого занятия — превратить человеческую руку в мультяшную руку, поэтому давайте не будем попусту тратить время на изучение названий костей и мышц руки. (На платформе Tuts+ у вас, кстати, будут обширные возможности научиться и этому). Мы, в свою очередь, попытаемся найти упрощенный способ рисовать руку так, чтобы это было практично и эффективно.
1. Рука в самой упрощенной форме
«Мам, привет! Я в интернете!»
Рука состоит из разнообразных костей, особенно в пальцах. Это значит, что все пальцы разной величины и могут сгибаться в разных направлениях. По этой причине важно, чтобы вы научились рисовать руку максимально упрощенным способом и уметь смотреть на нее, как на маленькую головоломку из нескольких ключевых частей. Попытаемся поделить ее на блоки:
Шаг 1
Начнем с тыльной стороны ладони. Давайте нарисуем простой полукруг:
Шаг 2
Теперь нарисуем треугольник, который прикреплен к одной из ее сторон. Вот так:
Спокойствие: мы не рисуем чашку чая!
Шаг 3
Над треугольником нарисуем нечто, напоминающее кончик ножа.
Шаг 4
Пора рисовать пальцы. В зеркальном отражении рисуем первую форму наверху. «Головоломка из руки» готова:
Шаг 5
Отлично! Остается мягкими контурами дополнить недостающие детали:
Контур большого пальца самый хитрый — его необходимо мягко объединить с центром ладони.
Заметьте, что у пальцев разный формат из-за различия в их размерах.
2. Как на ладони
Необходимо знать еще несколько деталей ладони. Взглянем на них:
Шаг 1
Опять мы повторяем процесс вверху, следуя основному шаблону:
Шаг 2
Появляется что-то новенькое — ладонь теперь выглядит немного более сложной, и в ее форме есть характерные отличия, которые необходимо учесть. К счастью, достаточно несколько упрощенных форм, чтобы отобразить ее.
Шаг 3
Теперь мы можем добавить контуры, чтобы закончить рисунок необходимыми деталями.
Обратите внимание, что мы заканчиваем эскиз мягкими скругленными линиями. Думайте о ладони руки как о деликатной скульптуре.
Вид в профиль
Когда рука развернута в профиль, нам видно выступ мышцы у основания большого пальца.
Чем более «детский» у вас стиль рисования, тем проще и ровнее будут ваши линии. Вот мои маленькие секреты, которые помогли мне понять, что руки можно рисовать, основываясь на упрощенных фигурах. Самое главное — стремиться к стилю, который будет отражать личность и динамику в рисунках на финальной стадии.
3. Больше фигур и рука в 3D
Теперь вы можете рисовать плоскую руку до конца своей жизни, правда? Если вы хотите рисовать руки с убедительной глубиной, пользуйтесь той же техникой вверху, только меняйте ракурс камеры! Поиграйте с этой техникой, пока не станете себя уверенно чувствовать.
Чтобы сформировать пальцы, представьте их себе в виде цилиндров, поставленных один на другой. Эта техника поможет нам рисовать пальцы под разными углами, ведь с ее помощью легче «увидеть» руку в пространстве.
Рука или робот?
Форм, в которые может сложиться кисть человека, не счесть. Когда ладонь раскрыта, работают одни правила; когда закрыта — другие! То же самое происходит, когда рука держит предмет, и она должна подстроиться под его форму.
Давайте научимся рисовать кулак. Слегка другой процесс, однако в конце вы увидите, что все сводится к упрощенной прорисовке основных геометрических фигур.
Шаг 1
Для начала упрощаем сгиб мизинца, рисуем нечто подобное на букву «у».
Шаг 2
Мы как бы «обертываем» мизинец вокруг буквы «у». Не забудьте выделить кривую, которая идет от мизинца к запястью.
Шаг 3
Продолжаем рисовать пальцы в пространстве. На этот раз рисуем только три пальца. Позже объясню, почему.
Шаг 4
В последнюю очередь рисуем большой палец и выступающую мышцу у основания большого пальца.
Шаг 5
Хорошо! В несколько шагов мы закончили упрощенный рисунок кулака с одной стороны. Посмотрите, как в грубых чертах форму кулака можно изобразить с помощью «коробочек» разных размеров.
Заметьте, как можно вписать контур кулака в объемные прямоугольные фигуры в пространстве.
Очевидно, если мы будем пытаться упростить каждое положение руки с помощью различных техник, мы быстро устанем. Поэтому помните, что настоящий секрет того, как упростить рисунок руки — это наблюдения из жизни.
Вид с противоположной стороны: упрощенный рисунок.
4. Великолепная четверка
Широко принято в анимации рисовать руки персонажей только с четырьмя пальцами. Это позволяет, помимо усиления динамики персонажа, облегчить жизнь художника. Так ему не приходится беспокоиться о слишком многих деталях.
Руки с четырьмя пальцами разных стилей и размеров.
Замечание: при использовании этой техники вам надо приспособить свои знания о кисти с пяти пальцами к четырем. Концепции необходимо адаптировать, чтобы добиться подходящего и интересного результата.
Стоит уделить внимание кончикам пальцев. В анимации, чем более скруглены и подвижны кончики пальцев, тем более они интересны и динамичны. Когда вы создаете персонажей, думайте об их руках так, будто это отдельные персонажи!
Видите, что эта рука обладает собственным характером?
Еще один хороший повод рисовать руки с четырьмя пальцами: в этом случае у вас есть возможность увеличить размер пальцев, а значит, сделать их более выразительными! Целый ряд известных мультяшных персонажей смогли выгодно выделиться благодаря этой технике: Симпсоны, Багз Банни, Флинтстоуны и Микки Маус.
Тайна мизинца
Одним из самых больших секретов в дизайне такой кисти состоит в максимальном использовании мизинца! Если вы разместите его под другим углом по отношению к другим пальцам, вы разобьете монотонность в восприятии руки.
Выделите положение мизинца в кадре. Посмотрите, насколько меняется характер действия с помощью этой техники. Внимание зрителя теперь сосредоточено на главном предмете в кадре, а личности персонажа придается особая изюминка.
5. Говори с рукой
Когда нам необходимо выразить эмоции в анимационном рисунке, роль рук незаменима! Посмотрите на изображения внизу: руки визуально поддерживают и повторяют выражения лица и язык тела персонажей.
«У меня потрясающая идея!»
«Как я выгляжу, дорогая?»
«Не могу поверить… мне вручают Оскар!»
«Ничего не понимаю… он только что был здесь!»
«Аааа! У меня голова раскалывается!»
Как бы странно ни казалось, руки обладают собственным характером! Они не только поддерживают выражения лица и язык тела, они могут выражать собственные эмоции!
Видите ли вы величие в этих жестах вверху?
Однако зачастую вы окажетесь в ситуации, когда руки не должны отвлекать на себя внимание. В этом случае они должны быть второстепенным персонажем. Персонажей в сценах с действием обычно преувеличивают сильнее, чем персонажей в спокойных сценах.
Заметьте, что в драматической сцене движения незначительны. Здесь нет места для преувеличения. Руки должны подчеркивать чувства персонажей — это один из самых сложных процессов в дизайне.
6. Проверка знаний
Я подготовил небольшой тест, чтобы проверить вашу наблюдательность. Проанализируйте рисунки ниже и попытайтесь определить, какое чувство наилучшим образом описывает каждый. Можете правильно все угадать?
Получится ли вам угадать, что выражает рука на каждом из рисунков?
Поднимите руку!
Теперь вы знаете все секреты искуства рисования мультяшных рук, поздравляю!
Хотя руки — это часть тела, которую очень интересно рисовать, умение создавать дизайны рук в разных стилях не так просто, и только с помощью упорной тренировки можно добиться естественного результата. Даже если ваша цель — рисовать для анимации, не помешает купить хороший анатомический атлас, чтобы понять, как работают мышцы и кости в кистях рук. При этом нет нужды запоминать каждую досконально. Достаточно разобраться, как работает рука в движении. Помните, что выражения персонажа намного важней чем то, что находится под кожей.
Последний совет: когда вам необходимо нарисовать руки, поместите собственные кисти перед зеркалом, либо просто наблюдайте за своими руками. Одна из них будет оставаться неподвижной во время рисования (если только вы не научились рисовать обоими руками одновременно!)
Тело человека имеет много частей. Как мы уже здесь на сайте обсуждали с вами, нарисовать правильно тело и отдельные его части не так уж и просто. Для этого надо учиться и знать азы анатомии и физиологии. Очень часто дети рисуют части тела и сами фигуры очень упрощенно, можно сказать, по-дилетантски. Мы же хотим здесь научить рисовать вас элементы человеческого тела правильно, прежде всего с анатомической точки зрения. Вооружайтесь карандашом и ластиком, берите альбом и приступайте к уроку. Следуя нашим подсказкам, вы постепенно научитесь азам этой премудрости.
Этап 1. Рисуем каракасные линии руки человека. Вначале мы будем учить вас, как рисовать руку человека от локтя до кончиков пальцев. Строим прямую лини.. На верхней части отмечаем точку, из которой проводим пять отрезков, от которых в свою очередь отводим еще пять отрезков, соединенных под углом с первыми. Это основа будущей кисти руки. Затем вдоль основной прямой начинаем очерчивать линию локтя и предплечье руки (это часть руки от кисти до локтя). Предплечье наинается от локтевого сгиба широко, затем утонщается и переходит в кисть (расширенная часть). После этого начинаем прорисовывать пальцы. Вначале мизинец, затем безымянный. Рисуем их вдоль тех линии из пункта 1 этого же этапа.
Этап 2. Теперь рисуем средний и указательный пальцы кисти. Вдоль вспомогательных линии придаем контуры фалангам пальцев. Кисть чуть согнута, будто человек хочет что-то взять или удержать. Потом дорисуем последний, большой палец руки. И еще. На пальцах и ладони покажем неровности на коже, впадинки и бугорки, кожные складочки.
Этап 4. Теперь попробуем нарисовать отдельно кисть руки человека. Дополнительные первоначальные каркасные линии строим так. Выбираем точку на листе бумаги. От нее отводим три черты в разные стороны. На конце третьей черты ставим точку, и из нее проводим отрезки, соединенные между собой. Это как бы скелет будущих пальцев. Обрисовываем саму руку плавными линиями вокруг этих прямых линий до пальцевой зоны. Кисть согнута вниз. Затем. Прорисуем большой палец руки. Вначале покажем его утолщенную часть, потом фаланги самого пальца и линии соединения с указательным пальцем. Потом рисуем указательный палец и средний палец руки, очерчивая скелетные линии начального пункта этого рисунка.
Этап 5. Дорисовываем безымянный палец и мизинец. Они едва видны из-за передних пальцев. Показываем складки на коже, бугорки, выпуклости и неровности на кисти. Потом удаляем все набросочные линии и оставляем только необходимые. Раскрашиваем руку, оттеняя некоторые участки (игра света и теней). Надеемся, вы хорошо усвоили этот урок и у вас получилось нарисовать руки человека.
Руки: основы
Поиск суставов
По сути, существует невидимая линия, которая проходит через средний палец и через центр запястья. Она должна быть перпендикулярна к горизонтальной линии, пересекающей запястье.
В пересечении линий нарисована окружность, вокруг которой рука свободно вращается.
В зависимости от руки человека, варьироваться и место положение суставов на пальцах. Однако чтобы представить, где должны располагаться суставы, можно нарисовать две изогнутых линии выходящих из ногтя большого пальца. Если добавить в этих местах морщины, руки будут выглядеть очень естественно.
Движущиеся части
Сейчас мы рассмотрим, как движется рука. Поняв эти основы, вы сможете рисовать реалистичные руки.
Каждая область руки будет обозначена цветом, которой будет соответствовать текст такого же цвета.
Внутренняя сторона
Эта область движется на себя, вместе с четырьмя пальцами.
Внешняя сторона
Эта область не движется — это очень важно помнить.
Эта область движется вместе с большим пальцем во внутрь ладони.
Эта область движется вместе с мизинцем, однако, движение небольшое.
Рисование рук
Нарисуем очертание руки в форме яйца. Верхушка яйца, будет концом среднего пальца. Дальше нарисуем продолжение руки, запястье и окружность внутри.
Теперь наметим, где будет находиться большой палец, ладонь и четыре пальца. Для удобства можно нарисовать вертикальную линию, проходящую через центр ладони.
Обратите внимание, как пальцы соединены между собой и как они перемещаются.
Делаем контур плавным и стираем вспомогательные линии.
Размер и форма кисти отличается от человека к человеку: широкая ладонь, узкая ладонь, длинные пальцы, короткие пальцы. Этот список можно продолжить — поэтому существуют правила в пропорциях при рисовании кисти руки.
В основном, длина рук примерно равняется длине среднего пальца увеличенного вдвое.
Средний палец, как правило, самый длинный. Указательный и безымянный примерно равны, но иногда безымянный палец длиннее. Мизинец доходит до верхнего сустава безымянного пальца.
Для того, что бы понять, как движутся мускулы и кожа, рассмотрим схему костей руки.
Обратите внимание, что кости указательного, среднего, безымянного и мизинца в основном связаны, из-за чего не могут двигаться далеко друг от друга. Большой палец имеет гораздо более широкий круг передвижения.
Между мужской и женской рукой существует большая разница. Рука человека выглядит более мужественно, если придать ей более угловатую форму, и более женственно, если придать ей мягкую округлость.
В среднем ноготь составляет примерно половину длины от кончика пальца до первого сустава.
Женские ногти рисуются более вытянутыми и округлыми, в то время как мужские более квадратными и угловатыми.
Нарисуем окружность, которая будет соответствовать основной форме кулака. Затем добавим линии большого пальца и запястья.
Если вам сложно представить, где будет находиться большой палец, просто сожмите свою руку в кулак и рассмотрите внимательнее положение.
Задняя и верхняя часть руки не двигается, так что вам просто необходимо обратить внимание на то, как соединены пальцы. Размечаем верхнюю часть руки и четыре пальца, как правило, одинаковой ширины.
Что касается тени, можно добавить её для создания более реалистичной глубины.
Однако насколько детально вы будете рисовать руку, зависит от вас. Найдите свой стиль, который лучше будет работать для Вас!
Разные варианты рисования
кулака
На этом рисунке показана рука, сжатая в кулак с внешней стороны. Указательный палец находиться гораздо выше, чем все остальные.
На этом рисунке, три пальца прижаты к ладони, большой палец отодвинут, а указательный указывает на точку.
Обратите внимание, что с помощью теней и морщин, указательный палец выглядит объемно. Тоже относиться и к кулаку, несмотря на то что у трех пальцев нарисованы только некоторые фаланги, создается эффект объема.
На этом рисунке показана рука, сжатая в кулак с внутренней стороны. Указательный палец также находиться выше, чем все остальные.
Существуют различные способы размещения морщин и теней для того, что бы создать эффект объема кулака.
Движение от открытой руки к сжатию ее в кулак.
Если вам еще трудно рисовать пальцы, представляйте их как цилиндрические элементы, которые соединяются между собой, образуя пальцы.
Однако иногда необходимо немного искажать пальцы, что бы придать большей глубины.
Например, на изображении, вы видите указательный палец, изогнутый неестественно, но он выглядит гораздо больше реалистическим, чем прямое обращение.
Как нарисовать руку карандашом поэтапно
Шаг первый.
Шаг второй.
Шаг третий.
Шаг четвертый.
Шаг пятый.
1.
Разметка контура руки
Действительно, если вам нужно нарисовать руку на весь лист бумаги, то проще обрисовать контур вашей руки, а после, используя некоторые советы из этого урока лишь добавить детали. Если вам нужно нарисовать руку в уменьшенном масштабе, то поставьте вначале две точки для запястья руки и пять точек для пальцев. Обратите внимание, что не указательный, а средний палец на руке самый длинный.
2.
Прямые контурные линии пальцев
Длина пальцев руки бывает разной. Говорят, очень длинные пальцы у музыкантов. У дворян длинные и утонченные пальцы подчеркивали аристократическое происхождение. Может быть, но мы будем рисовать обычную руку, поэтому разделите отрезок, где будет мизинец пополам, и проведите от нее линию, параллельно намеченным ранее точкам. Для большого пальца нарисуйте прямоугольный контур.
3.
Нарисуйте реальные контуры пальцев руки
На этом этапе вам требуется лишь обвести карандашом прямолинейные контуры пальцев и придать им реальные формы. Возможно, эти предварительные контуры окажутся неточными, тогда, форму каждого пальца можно уточнить отдельно.
4.
Общая контурная линия руки
На этом шаге можно подкорректировать контуры пальцев. Сделать глубже «угол» для большого пальца, но можно оставить и первоначальный контур, на ваше усмотрение. Сделайте разметку фаланг и удалите с рисунка лишние контурные линии.
5.
Рисунок руки почти закончен
Прежде всего, нарисуйте на руке ногти на пальцах. Выделите несколькими штрихами суставы пальцев и можно сказать,рисунок руки закончен. Останется лишь нарисовать несколько деталей в следующем шаге.
6.
Как нарисовать руку. Тени
У человека руки в суставах имеют «морщинки» или складки, которые растягиваются, когда пальцы сжимаются, сделайте эти участки более темными. Между пальцами имеется область, которую также нужно выделить. Чтобы рука выглядела на рисунке объемной, можно часть линий контура сделать темнее и толще. В таком случае выберите, с какой стороны у вас будет источник освещения.
Может показаться, что рисовать руку совсем несложно. Попробуйте нарисовать, а после сравните свою руку с получившимся рисунком.
Анатомия
Наиболее важный факт — то что кисти рук вогнуты со стороны ладони и выпуклые с тыльной стороны. Выпуклости так расположены по окружности ладони, что в ней можно даже удержать жидкость. Рука служила первобытному человеку чашкой, и, сложив две ладони в форме чаши, он был способен есть пищу, которую не мог удержать одними пальцами. Крупная мышца большого пальца — одна из важнейших в кисти. Эта мышца, во взаимодействии с мышцами других пальцев обеспечивает захват настолько прочный, что позволяет удерживать в подвешенном состоянии собственный вес. Эта мощная мышца может держать дубину, лук, копье. Можно сказать, что существование животных зависит от их мышц челюстей, а существование человека зависит от его рук.
Стоит обратить внимание на мощное сухожилие, прикрепленное к основанию кисти и как на тыльной стороне руки сгруппированы сухожилия пальцев. Эти сухожилия могут управлять как всеми пальцами вместе, так и каждым по отдельности. Мышцы, тянущие эти сухожилия, расположены на предплечье. К счастью для художника, сухожилия, в основном скрыты от взгляда. У детей и молодежи сухожилия на тыльной стороне руки не видны, но с возрастом становятся все более заметными.
Кости и сухожилия на тыльной стороне ладони близки к поверхности, но те, что вокруг ладони и пальцев внутри, скрыты от глаз. В основании каждого пальца есть подушечка. Она защищает лежащие внутри кости и создает сцепление с удерживаемым объектом.
Пропорции руки
Следующая важная вещь — это искривленное расположение кончиков пальцев и суставов. Два пальца лежат по обоим сторонам от линии, проведенной через середину ладони. Сухожилие среднего пальца разделяет тыльную сторону кисти пополам. Важен также факт, что большой палец движется под прямым углом к движению других пальцев. Костяшки пальцев располагаются чуть впереди складок под ними на внутренней стороне ладони. Обрати внимание на кривые, по которой расположены костяшки пальцев и на то, что кривая становится тем круче, чем ближе костяшки к кончикам пальцев.
Средний палец — это ключевой палец, определяющий длину ладони. Длина этого пальца до сустава чуть больше половины длины ладони. Ширина ладони чуть больше половины ее длины на внутренней стороне. Указательный палец почти на одном уровне с основанием ногтя среднего пальца. Безымянный палец почти одинаков по длине с указательным. Кончик мизинца почти на одном уровне с последним суставом безымянного пальца.
На рисунке показано, как правильно определить положение впадины ладони. Также обрати внимание на кривую изгиба тыльной стороны кисти. Руки не будут выглядеть натурально, способными к хватанию, пока художник не освоит эти детали. Руки на рисунке изображены так, как если бы они держали какой-то предмет. Громкий звук аплодисментов производится резким сжатием воздуха между впадинками двух ладоней. Плохо нарисованные руки будут выглядеть неспособными аплодировать.
Женские руки
Руки женщин, отличаются от мужских в основном тем, что у них мельче кости, не так сильно выражены мышцы и большая округлость плоскостей. Если средний палец сделать размером по меньшей мере в половину длины ладони, рука будет более грациозной и женственной. Длинные пальцы, овальные по форме, добавят шарма.
Мужские руки
Руки младенцев
Руки детей — сами по себе хорошее упражнение в рисовании. Основное отличие от рук взрослых то, что ладонь значительно толще в сравнении с маленькими пальцами. Мышцы большого пальца и основания ладони очень объемные, даже маленькие дети могут удерживать собственный вес. Костяшки на тыльной стороне ладони скрыты плотью и заметны по ямочкам. Основание ладони полностью окружено складками; оно значительно толще, чем подушечки под пальцами.
Руки детей и подростков
Пропорции в основном остаются теми же. В возрасте начальной школы разница между рукой мальчика и девочки невелика, но в юности появляются большие изменения. Рука мальчика больше и крепче, показывая развитие костей и мышц. Кости девочек остаются меньше, поэтому у них никогда не развиваются такие большие костяшки пальцев, как у мальчиков. Основание ладоней также развивается больше у мальчиков, у девочек оно гораздо мягче и глаже. У мальчиков ногти, так же как и пальцы, слегка шире.
Детские руки — нечто среднее между руками младенца и руками подростка. Это означает, что мышцы большого пальца и основания ладони пропорционально толще, чем у взрослого, но тоньше в сравнении с пальцами, чем у младенца. Пальцы в соотношении с ладонью такие же, как у взрослых. Рука в целом меньше, немного полнее, с ямочками, и суставы, конечно, более округлые.
Руки пожилых людей
Освоив конструкцию рук, ты получишь удовольствие от рисования рук пожилых людей. В действительности рисовать их проще, чем руки молодых, потому что анатомия и конструкция руки заметна больше. Основы конструкции все те же, но пальцы становятся толще, суставы больше, костяшки пальцев выдаются сильнее. Кожа становится морщинистой, но подчеркивать эту морщинистость нужно лишь на виде с близкого расстояния.
Давайте начнем ! Начните рисовать базовые формы и линии. Это полезно, чтобы вы смогли соблюсти форму руки и пропорции суставов.
Во-первых нарисуем по базовой линии верхней и видимую концовку предплечья на уровне запястья руки!
Теперь нарисуйте основную форму указательного пальца!
А теперь по базе большого пальца линии и формы его самого. Рука оформилась довольно быстро.
И теперь рисуем форму среднего пальца!
Следующим шагом является безымянный. Пальцы становятся все менее видными. Но суставы выстраиваются в линию и заметна пропорция и красота линий.
И теперь ваш последний палец по базовой форме — рисунок для маленького пальца — мизинца! И вы сделали все быстро по базовой форме руки с первого шага!
Теперь нарисуйте ногти на пальцах, как вы их можете видеть у себя или на фотографиях.
Нарисуйте небольшие детали перегибов в суставах и складках кожи. Они есть на обеих сторонах. Рука в расслабленном состоянии стремится сжаться.
Вот некоторые мелкие детали, которые вам также нужно нарисовать, чтобы придать рисунку реалистичности/
Вы сделали это! Теперь вам предстоит самостоятельно нанести тени и свет.
Во-первых, начните рисунок руки с анатомических советов! Постараемся освежить или пополнить наши знания об устройстве тела человека. Это очень полезно, потому что большинству начинающих художников руки могут даваться с трудом. Ну, начнем с анатомии и вы лучше поймете рисунок руки человека!
Вот несколько увеличенный размер анатомии ваших пальцев и вы можете рассмотреть кости получше и запомнить их основные части. Мы будем всегда их использовать для основы рисунка руки.
Может быть, это не кажется важным, но когда вы рисуете руки в размером побольше вам понадобится помощь для выбора типа ногтей. Вы можете выбрать лучшие для вашего персонажа на рисунке!
А вот дополнительная помощь на рисунке, так чтобы вы смогли хорошо заметить и сравнить разницу для возраста и пола вашего персонажа!
Вот несколько набросков рук, дающих представление для стиля рисования именно реалистичных рук! Вы должны начать в любом стиле, опираясь на их реальный внешний вид.
А теперь варианты рук из комиксов или сказочных персонажей. Это всего лишь несколько примеров. Вы не заметите слишком большой разницы между реалистичным и стилем комиксов или фэнтези.
В мультяшном стиле есть более заметные отличия от реалистичности. Это всегда полезно, если вы посмотрите внимательно именно эту деталь в мультфильмах, которые смотрите, и затем можете выбрать стиль, который нравится и начать создавать свой собственный для этой части рисунка.
Если у вас есть персонажи животных, то эти примеры вам пригодятся! В основном, когда ваш герой животное ходит на двух ногах, его/ее передние руки или лапы больше похожи на настоящие руки и кисти рук, так что вы должны нарисовать их как человеческие руки, только с некоторой спецификой и стилем животных.
И теперь, последняя часть подготовки к рисованию руки. Это возможные варианты, углы и позиции кистей рук и пальцев. Сперва посмотрим варианты попроще и уловим основной принцип для суставов и пропорций пальцев и ладоней. Для женской руки можно увеличить гибкость, а для мужской увеличить угловатость.
Шаг 10.
Сейчас уже несколько потруднее рисунки, с другой точки зрения и угла! Это и выражение эмоций, жесты сопровождающие слова и действия.
Эта часть подготовки будет уже действительно трудной, но не невозможной! Когда вы начинаете рисовать руки потруднее, чем эти, то будете вспоминать с улыбкой. Мы рассматриваем лишь вершину айсберга в виде основы и форм, и начнем расти к штриховке, затенению и цветокоррекции и правке. И сейчас по-прежнему лишь разминаемся!
1. Можно уместить сразу несколько вариантов разворота руки. Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
2. Как рисовать руки. Начните прорисовку отдельных пальцев.
3. Следующим шагом прорисуйте более детально контуры.
4. Сотрите ненужные линии, обозначьте мелкие складки кожи и ногти.
5. Как рисовать руки. Карандашом ТМ заштриховывайте тень на кисти, только старайтесь сразу не перетемнить.
6. Следующая кисть немного по-другому развернута. Этот ракурс можно использовать довольно часто в рисунках. Наметьте общую форму.
7. Уточните рисовку кончиков пальцев. Как рисовать кошку.
8. Остро заточенным карандашом нарисуйте ноготки.
9. Мягким ластиком удалите все лишние линии построения. Как рисовать дракона.
10. Смело приступайте к светотеневой проработке.
11. Теперь можно попробовать нарисовать горизонтально расположенные руки. Так же, как и в предыдущих набросках, начните с разметки общей формы.
12. Детально проработайте контуры рук.
13. С помощью мягкого карандаша можно сделать акценты на рисунке, чтобы он выглядел натуральным.
14. Твердым карандашом нарисуйте тень на нижней руке.
15. Аналогично поступите с верхней.
ШАГ 3. руки аниме Вот типичная рука аниме/манги, как она выглядет покрашенной с раскрытыми пальцами.Когда покрашено следует закончить с чем-то вроде этого.
ШАГ 4. аниме руки Начнем этот первый шаг рисования, рисуя перевернутую форму колокола для середины части руки. Как только это нарисовано, добавляем пять строк для пальцев. Я добавил некоторые стрелки, чтобы показать вам, как далеко друг от друга каждый палец должен выглядеть.
ШАГ 5. Теперь, когда вы нарисовали карказ руки, можно добавить три круга на каждом пальце. Эти круги помогут вам нарисовать формы пальцев руки аниме/манги. Прежде чем переместиться в следующий шаг начертите линию для запястья руки.
ШАГ 6. В этом шестом шаге начнем рисовать форму пальцев и руки. Как только это сделано, добавим форму правой стороны запястья.
ШАГ 7. как нарисовать руки В этом шаге просто добавим строки сустава и костей запястья. Как только это сделано начнем стирать все инструкции и формы, которые нарисовали в предыдущих шагах.
ШАГ 8. вот как примерно должна выглядеть ваша рука
ШАГ 10. рисуем аниме руки Начните сжатый кулак с центра квадрата, это поможет вам нарисовать индивидуальные пальцы
ШАГ 12. как рисовать аниме руки В этом следующем шаге вы начнете добавлять строки для пальцев и суставов. После того, как это сделано, добавьте строку формирования для левой стороны запястья.
ШАГ 14. учимся рисовать руки Как только вы закончили оно должно быть похоже как на рисунке у меня. Надеюсь вам понравился этот урок.
Для начала стоит обратить внимание на наши руки. Они состоит из трех частей: плеча, предплечья и кисти. Каждую из них можно изобразить в виде овалов, ну или нужно просто научиться рисовать руку сразу. Если вы изображаете опущенную руку, то кончики пальцев будут доходить до середины бедра, а локти будут находятся вровень талии.
Вот мы рассмотрели способ упрощенной формой руки, теперь улучшим ее, для того что бы она выглядела натуральней. Когда вы рисуете руки, не нужно их рисовать слишком ровно. Начинаем с плеча, оно имеет плавный изгиб, возле локтя рука немного сужается и снова расширяется в том месте, где находится бицепс. Локоть будет несколько тяжеловато рисовать, ведь это не просто место сгиба, это соединение, шарнир.
Далее кисть. Представим каждый из сегментов цилиндром, а теперь переверните руку вверх ладонью и вы увидите на каждом пальце по три почти одинаковых сегмента. Ну и потому что все пальцы разные по длине подушечки и складки, которые находятся между ними не выстраиваются в одну линию.
Начнем рисовать руку
с суставов пальцев от косточек. Сустав первый он является самым большим из всех трех. Сустав второй находится между двумя(посредине) он меньше и короче первого, но длиннее, чем третий сустав — кончик пальца. Все пальцы не возможно нарисовать данным способом, так как каждый палец имеет разную длину.
Сверху фаланги пальцев нужно рисовать прямыми линиями, а со стороны ладони-закругленными.
Но не будем забывать что мужская руке, немного отличается от женской. Мужская рука массивней и более жилистая. Есть три варианта рисования руки: Мускульная, тонусная и рука слабака.
Возможно Для срисовки или чтобы разглядеь какие то части, я не знаю.:
Ни один аспект рисования
не сопряжен с такими трудностями, как . По теме очень мало нормального материала. Самые большие трудности возникают именно с поиском подходящего материала. Твои руки — самый отличный доступный для изучения материал. Возможно, ты никогда их не рассматривал под светом. В большинстве случаев рисованию рук
люди учатся сами. Любой учитель может лишь только указать на факты, которые связанны с твоими руками.
Изучение рук, не включая изучение анатомии, в основном состоит из сравнительного анализа измерений. Пальцы имеют определенную длину по отношению к ладони; пространство между суставами пальцев конкретно пропорционально всему пальцу. Ладонь достаточно широкая по сравнению с длиной. Расстояние между костяшками тыльной стороны пальца больше, чем аналогичное расстояние между складками на обратной стороне. Длина самого длинного пальца от его кончика до третьей костяшки равно половине длины кисти от подушечки пальца до запястья. Большой палец по своей длине почти достигает второго сустава первого пальца. Длина ладони приблизительно равна длине лица от подбородка до линии волос. Ты, как и любой другой, можешь сделать подобные сравнительные измерения.
Самая подвижная часть тела, она может приспособиться под предмет значительной формы и веса. Такая подвижность усложняет работу художника, потому что рука может принимать самые разнообразные положения. Благодаря определенным техническим параметрам, руки работают постоянно. Ладонь может образовывать подобие дупла, сжимаясь и разжимаясь. При сжатии ладони пальцы направлены внутрь, к середине ладони. На пальцах есть довольно жесткие ногти, которые иногда сильно помогают, если нужно что-то схватить. Ты берешь булавку подушечками пальцев, молоток берешь, используя пальцы и ладонь. Нельзя полностью отогнуть назад пальцы из-за жесткости тыльной стороны ладони.
Этот механизм придуман природой для толкательных движений. Как мы знаем, рука — самый совершенный механизм для совершения почти неограниченного количества действий. К этому совершенному инструменту стоит добавить тот факт, что работа этого инструмента, возможно, больше всех частей тела зависит от мозга. Большинство движений руки происходит на уровне подсознания. Например, набор текста на компьютере, или печатной машинке, а также игра на фортепиано.
В культурном смысле человек начал тренировать руки задолго до того, как он начал тренировать мозг. Новорожденный начинает эффективно использовать руки задолго до того, как научится мыслить. Он может схватить горящую спичку, еще не зная, что он может обжечься. Историю человеческого прогресса, начиная с доисторического времени, можно близко ассоциировать с развитием рук.
Дело в том, что движения рук не требуют большой сноровки. Это может послужить причиной тому, что существует очень мало знаний по рисованию рук. Теперь посмотри на свои руки, ты увидишь их по-другому. Заметь, что перед тем, как взять какой-нибудь предмет, руки автоматически принимают подходящую форму. Чтобы рисовать руку
, сначала нужно взять ее, изучить ее силуэт, посмотреть на ее изменения, чтобы рука подошла под силуэт. Попробуй взять мяч, персик, или яблоко, посмотри, какую форму примут пальцы до того, как ты возьмешь предмет. Механические принципы работы рук — очень важная часть рисования.
Только обладая знаниями о том, как работают руки, можно научиться как рисовать кисти руки
. Тыльную сторону ладони обычно рисуют по трем планам: один рисуется для большого пальца и для нижней костяшки указательного. Остальные два — для тыльной стороны ладони, захватывая запястье. В большинстве случаев тыльная сторона ладони — волнистая, и это явление сводится к этим трем планам. Ладонь обычно представлена в три блока, которые окружают внутреннее пространство ладони — свод, тонкая основа большого пальца, и небольшие бугорки, которые находятся сразу под пальцами.
Когда пальцы сгибаются, костяшки должны находиться на одном уровне с большим пальцем, когда пальцы вытянуты — костяшки не должны выделяться. Следует быть осторожным в выравнивании ногтей, потому что они находятся на своей средней линии, которая пересекается со средней линией пальца. Другими словами, ноготь может каким-нибудь образом изменить свое положение, мы этого даже не заметим. Продолжай изучать свои руки для приобретения общих знаний. Мышцы настолько глубоко расположены, что они не меньше важнее внешних форм.
Из доступных глазу костей нам представлены на тыльной стороне ладони костяшки и кости запястья. Если вовлекать ладонь в различные виды ее деятельности, то пальцы довольно легко присоединяются. Изучай сравнительную длину пальцев и помни, что большой палец почти всегда работает под прямым углом к остальным пальцам. Избавься от мысли, что руки тяжело рисовать. Просто сложно тогда, когда ты не знаешь, как они работают. Однажды их поняв, руки становятся очаровательными.
Запомни очень важный факт, что ладонь — впалая, а обратная сторона ладони — выпуклая. Бугорки на ладони выстроены настолько совершенно, что даже могут задерживать жидкость. Для древнего человека ладонь случила чашкой. Он складывал две ладони вместе, таким образом, он мог есть такую пищу, которую не мог захватить пальцами. Мышца большого пальца, несомненно, самая важная мышца ладони. Эта мышца вместе с мышцами других пальцев дает человеку возможность очень сильного захвата. Благодаря этому, человек может удерживать даже свой собственный вес. Эта мышца дает человеку возможность держать биту, дубинку, лук, копье, и т.д. Жизнь животного напрямую зависит от силы мышц челюстей. Человек зависит от своих собственных рук.
Когда ты в совершенстве овладеешь особенностями строения и пропорциями руки, ты с легкостью сможешь использовать эти знания для отображения специфических черт, свойственных женским, младенческим, детским рукам, а также рукам пожилых людей.
1. Линия, ограничивающая ладонь кисти, своей формой напоминает «приплюснутый утюг» . Это идеальная форма для начала рисования кисти. Очертания человеческой кисти буквaльно поражают воображение красоток и идеальностью форм.
2. Проводя линию от запястья вдоль КИСТИ, мы отделяем область пальцев. Вспомогательный орган кисти, большой палец, загибается по отношению к остальным пальцам; без него рука человека была бы беспомощной.
3. Горизонтальная линия, проведенная посередине между основанием кисти и концом самого длинного пальца, помогает определить положение пальцев относительно большого пальца и остальной ладони.
4. Кривая линия, нарисованная над линией середины кисти, показывает основание пальцев. Мизинец — это единственный палец, основание которого находится ниже линии середины. Остальные пальцы начинаются выше этой линии. Расстояния 1 — 5 можно считать равными. Средний палец самый длинный. Каждый палец ограничен нарисованным вначале овалом.
5. Длина среднего пальца нам уже известна. Пальцы 1 и 3 могут быть одинаковой длины, но довольно часто палец 3 немного длиннее. Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.
6. Длина среднего пальца нам уже известна. Пальцы 1 и 3 могут быть одинаковой длины, но довольно часто палец 3 немного длиннее. Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.
7. У основания пальцев есть одна особенность: небольшие морщинки отгибаются от линии пальцев и идут по линии дуги, изображающей основание пальцев.
8. Когда кисть выпрямлена и большой палец поставлен вместе c остальными, ладонная морщина, изображенная на рисунке сверху, переходит в линию верхнего сустава большого пальцa. На основании большого пальца ясно просматривается складка, которая переходит в линию, изображающую собранную кожу, похожую на перевернутую «Т».
9. Определив расположение суставов пальцев (рисунок б), вы можете изобразить их двоимыми линиями в первом ряду суставов, если рука достаточно массивная. Верхние суставы изображаются, как правило, одинарными линиями. Если рука маленькая, то первыи ряд суставов изображается одинарными линиями. A на очень маленьких руках суставы могут вообще не просматриваться.
10. Если смотреть на ладонь сзади, то пальцы будут казаться длиннее. Линии границ пальцев достигнут изображенных на рисунке черточек.
11. Если повернуть выпрямленную кисть наоборот, то часть большого пальца станет невидимой. Станут видны участки свободной кожи на всех суставах пальцев. Они будут в виде маленьких КРУГЛЫХ областей. На верхних суставах эти области видны не так явно, как на остальных. Выступы нижних суставов принимают форму эллипсов, поэтому такая же форма и y областей свободной кожи над этими суставами. B этих местах также видны кости и сухожилия кисти.
Если не учитывать лицо человека, то больше всего эмоции человека передает положение его рук. Кисти и пальцы очень пластичны, и прекрасно отображают эмоциональное состояние человека. В этом уроке мы будем рисовать руку человека карандашом поэтапно, от простого к сложному.
Если вы учитесь правильно рисовать человека, портрет или фигуру, вам обязательно необходимо знать как рисовать руку, правильно и естественно, а для этого нужны некоторые знания и немного тренировки.
Пропорции
Для того, чтобы научиться рисовать руки, в первую очередь, необходимо выучить пропорции и уметь применять свои анатомические знания на практике. Это не так сложно, как может показаться на первый взгляд. Запомнив всего несколько простых правил вы повысите свои навыки рисования в несколько раз, а ваши рисунки рук, чудесным образом, приобретут правдоподобность и естественность.
Общие соотношения
Интересный факт — кисть руки немного похожа на лопатку, которая состоит из двух частей пясти и пальцев.
Длина пальцев равна длине пясти.
Это соотношение нужно соблюдать. Рисунок руки можно начинать из схематического обозначения ее формы, и линией показать черту разделяющую кисть на две равные части.
Как нарисовать цветущий ирис
Длина всей кисти может быть совсем разной. Есть люди с короткими и длинными пальцами и, соответственно, кистью квадратной или вытянутой формы.
Пальцы
Подвижные и гибкие пальцы состоят из суставов. Кости пясти самые большие и длинные к ним крепятся суставы пальцев. Каждая последующая фаланга меньше и тоньше предыдущей.
Кисти наших рук устроены по принципу золотого сечения, потому женские ручки так притягивают к себе взгляды окружающих мужчин. Пропорции фаланг находятся в соотношении 2/3 от длины предыдущей фаланги.
На картинке ниже показано: красным
цветом первую фалангу, оранжевым
— вторую, и желтым
— третью.
Все пальцы, кроме большого состоят из четырех суставов: три фаланги и один сустав в пясти. Большой палец отставлен в сторону, немного развернут по отношению к остальным пальцам и состоит из трех суставов. Его длина обычно достигает середины первой фаланги указательного пальца.
Рисуем фигуру человека
Длина мизинца почти достигает изгиба последней фаланги безымянного пальца. Это показано на иллюстрации выше.
Направления
Если хорошенько понаблюдать за кистями рук разных людей, обнаружится еще одна общая черта, которую также необходимо учитывать в своих эскизах. Если очертить кисть сверху одной линией, мы получим небольшой полукруг , вершина которого средний палец.
Обратите внимание на внутреннюю и внешнюю сторону ладони. Если провести условную линию у основания пальцев, мы также увидим, небольшую дугу, которая идет от указательного и спускается к мизинцу.
На иллюстрации ниже это обозначено красными стрелками. Рисовать руку можно, начиная из варежки, которая показана в углу коричневым цветом, сразу намечая все направления.
Подушечки и складки на внутренней стороне ладони также имеют одно общее направление, они как бы спускаются от указательного пальца к мизинцу .
Кулак
Еще немного информации о направлениях, которые помогут вам более быстро и правильно изобразить кисть. Допустим, вам нужно изобразить кисть сжатую в кулак. Равномерно согнутые пальцы снова образуют некую дугу, с общим направлением «вниз к мизинцу» .
Как рисовать стекло: как сделать вазу стеклянной
Обратите внимание на верхнюю часть иллюстрации — маленькую руку, нарисованную коричневым цветом. Здесь схематически показано, как сужается ширина пальцев в каждой последующей фаланге , учитывайте это и не забывайте показывать в своих работах. Сравните длину красного
, оранжевого
и зеленого
отрезков.
У сжатой в кулак кисти, с внешней стороны, под мизинцем образуется складка, она подчеркнута небольшой зеленой дугой на иллюстрации выше. Обозначая ее, вам удастся создать более реалистичный образ руки держащей что-либо или собранной в кулак и т. п.
Важные детали
На картинке ниже показано, как примерно выглядит скелет кисти руки. Суставы на месте их соединения немного шире и толще. Это нам нужно понимать для того, чтобы знать как нарисовать руку реалистично. Особенно это касается рук пожилых и худощавых людей. На месте изгибов палец будет немного толще, по длине фаланги — немножко тоньше.
Обратите внимание на то, как рисовать изогнутую кисть руки в профиль. Посмотрите на соединение сустава пясти и первой фаланги пальца. На картинке выше красной
линией показано, где крепиться первая фаланга к суставам пясти. Это начало пальца, его можно определить по выступающему вверх суставу — костяшке. Зеленой
чертой обозначено место, где есть перепонки между, их часто принимают за начало первой фаланги.
Рисуем малыша: портрет и в полный рост
Если посмотреть на руку в профиль, мы увидим, что внешняя сторона достаточно плоская, выступают лишь костяшки. Внутренняя, наоборот — мягкая, под каждой фалангой есть выступающая подушечка. Под первой фалангой две «подушечки», одна под суставом — особенно большая и хорошо у всех выделяется.
Рисуем кисть руки поэтапно
Перед тем как рисовать руку определитесь с положением предплечья и запястья. Для начала давайте возьмем самый простой пример, в качестве натуры используйте свою кисть, а не перерисовывайте картинку ниже.
Баланс человека в движении
Вообще, рисование кистей рук это тот навык, который нужно постоянно развивать и совершенствовать. Кисти рук очень пластичны и могут приобретать сотни самых разных положений и ракурсов.
Сложные ракурсы
Интересные ракурсы, в которых пальцы находятся в разных положениях изобразить сложнее. Есть несколько способов, которые помогут избегать ошибок.
Один из эффективных и чаще всего используемый способ изображения руки в нестандартном ракурсе, это обозначение линии положение каждого пальца:
Иногда линия не справляется с задачей и приходится использовать вспомогательные формы, цилиндры или параллелепипеды для обозначения положения фаланг:
Для того, чтобы придать кисти какое-то замысловатое положение, сначала попробуйте на себе, насколько это удобно, естественно и, вообще, возможно. Кисть, пальцы и каждый сустав взаимосвязаны, изменяя положение одного элемента этой конструкции, часто изменяют свое положение и остальные.
Этот урок относится к теме «Как рисовать человека» а если подробней смотреть то в этом уроке я расскажу «Как нарисовать руку »
Для начала стоит обратить внимание на наши руки. Они состоит из трех частей: плеча, предплечья и кисти. Каждую из них можно изобразить в виде овалов, ну или нужно просто научиться рисовать руку сразу. Если вы изображаете опущенную руку, то кончики пальцев будут доходить до середины бедра, а локти будут находятся вровень талии.
Вот мы рассмотрели способ упрощенной формой руки, теперь улучшим ее, для того что бы она выглядела натуральней. Когда вы рисуете руки, не нужно их рисовать слишком ровно. Начинаем с плеча, оно имеет плавный изгиб, возле локтя рука немного сужается и снова расширяется в том месте, где находится бицепс. Локоть будет несколько тяжеловато рисовать, ведь это не просто место сгиба, это соединение, шарнир.
Далее кисть. Представим каждый из сегментов цилиндром, а теперь переверните руку вверх ладонью и вы увидите на каждом пальце по три почти одинаковых сегмента. Ну и потому что все пальцы разные по длине подушечки и складки, которые находятся между ними не выстраиваются в одну линию.
Начнем рисовать руку с суставов пальцев от косточек. Сустав первый он является самым большим из всех трех. Сустав второй находится между двумя(посредине) он меньше и короче первого, но длиннее, чем третий сустав — кончик пальца. Все пальцы не возможно нарисовать данным способом, так как каждый палец имеет разную длину.
Сверху фаланги пальцев нужно рисовать прямыми линиями, а со стороны ладони-закругленными.
Но не будем забывать что мужская руке, немного отличается от женской. Мужская рука массивней и более жилистая. Есть три варианта рисования руки: Мускульная, тонусная и рука слабака.
Какие выводы можно сделать с этого урока?! Вывод один: рисовать руку не так уж с сложно как могло бы показаться на первый взгляд
Как легко и быстро нарисовать руку
Сообщение от
Элиана Рибейро
Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования. Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.
Содержание:
Добавьте индивидуальности с помощью выразительных поз рук
Как нарисовать руку? Вы можете многое сказать о человеке по тому, как он использует свои руки, когда что-то говорит или размышляет. Вот почему я считаю, что самый быстрый способ придать моим портретам или иллюстрациям персонажей индивидуальность и эмоции — это использовать интересные позы рук и жесты.И хотя у рук так много компонентов, я здесь, чтобы продемонстрировать простой процесс создания естественных рук.
Я всегда обнаруживал, что если взять сложную задачу и сузить ее до отдельных сегментов, я могу рисовать даже самые сложные вещи, в том числе руки. Если вы боролись с руками, которые в конечном итоге стали похожи на когти, как у меня, это руководство должно помочь вам создать более реалистичные руки. В этом руководстве я использую набор для рисования Arteza Professional.С помощью этого набора я могу добиться широкого диапазона твердости свинца, что означает, что я могу легко перейти от самых светлых карандашных следов к самым темным. Я действительно рекомендую покупать настоящие карандаши художественного уровня, потому что они могут создавать широкий диапазон значений, что важно для реалистичного результата.
СОВЕТ: сделайте снимок своей руки, расположенной так же, как и в учебном пособии, чтобы увидеть форму пальцев и размеры суставов.
Пошаговый рисунок от руки
Шаг 1
Я начинаю с размещения двух линий, представляющих центр руки и запястье.Прерывистая линия образует форму «рукавицы», чтобы придать мне первоначальную форму руки.
Шаг 2
Затем я помещаю еще одну пунктирную горизонтальную линию для указательного пальца и пунктирный треугольник на противоположной стороне.
Шаг 3
Поверх пунктирной линии я провожу плавную линию, начиная с запястья, очерчивая сустав и большой палец, затем рисуя дугу от кончика большого пальца до конца указательного пальца, которая определяет длину пальцев.
Шаг 4
Провожу округлую линию от края запястья до середины «рукавицы» для изгиба руки и места, где будет находиться мизинец.
Шаг 5
Обратите внимание, что мизинец изогнут. Имеется три отдельных сустава разного размера, поэтому кончик будет меньше, а размер каждого сустава впоследствии будет увеличиваться, пока самый большой не окажется у основания. Лучший способ понять это правильно — изучить свой собственный мизинец в этом положении.
СОВЕТ. Лучше делать пальцы тонкими, чем толстыми. Имейте в виду, что пальцы делятся на три части: нижнюю, среднюю и конечную, где находится ноготь.
Шаг 6
Здесь безымянный палец выглядывает из-за моего мизинца. Я изучаю расстояние до дуги, так как это определяет длину пальца, и рисую его там, где я хочу, чтобы он пересекался с этой линией. Обратите внимание, что нижний сустав скрыт за мизинцем.
Шаг 7
Рисую средний палец, начиная с верхнего угла «рукавицы». По дуге ее нижний стык вообще не виден.
Шаг 8
Провожу указательным пальцем по пунктирной линии.Видны половина середины и кончик. Я присоединяюсь к нижней части «рукавицы», представляющей тыльную сторону руки, от мизинца до большого пальца.
Шаг 9
Я заканчиваю обводку «рукавицы», затем добавляю кость запястья и прохожу по двум начальным линиям руки.
Вот оно! Теперь у вас есть эти простые шаги для создания руки.
Рекомендации
Практика, практика, практика. Чтобы научиться рисовать руки, нужно рисовать их много.Прежде чем приступить к рисованию реалистичных академических рисунков от руки, начните со стилизованных рисунков, которые можно найти на иллюстрациях.
Более мягкие графитные карандаши легче размазывать, поэтому, чтобы не тереть рукой рисунок, используйте обрывок бумаги и накройте им уже нарисованные области.
Если вы хотите добавить тени к своей руке, используйте блендер для бумажных пней, чтобы размазать графит для мягкого затемнения.
Теперь, когда вы научились легко рисовать руку, вы можете начать придавать своим персонажам и людям еще больше индивидуальности.Чтобы получить больше вдохновения, поищите в Интернете или пролистайте журналы мод руки, которые можно использовать в качестве справочника. При достаточной практике вы сможете рисовать руки, даже не раздумывая! Дайте мне знать, как у вас дела с этим руководством.
Получайте учебные пособия прямо в ваш почтовый ящик
Хотите больше подобного контента?
Подпишитесь и получите письмо прямо на ваш почтовый ящик.
Как рисовать руки без хлопот
Научиться рисовать руки — одно из самых важных дел, которым вы можете заниматься, если хотите стать хорошим художником-фигуратором.Но почему их так сложно понять?
А что, если бы был простой способ нарисовать руки, которые не требовали годы обучения и стопки учебников?
Расслабьтесь. Прочитав эту статью, вы гораздо лучше поймете, как устроена рука и как ее рисовать.
Вам не нужно запутываться в науке или изучать множество сложных терминов, которые так же трудно произносить, как их нужно запоминать.
Эта статья расскажет вам, как:
Легко нарисовать руку под любым углом
Нарисуйте реалистичные линии сгиба
Нарисуйте руку, держащую разные предметы
Разбейте руку на простые формы, которые сможет нарисовать каждый.
Итак, готовы ли вы научиться рисовать руки без лишних хлопот?
Все, что вам нужно, это карандаш и бумага для начала.
Иллюстрация 1: Есть четыре группы костей, которые составляют вашу руку
Как рисовать руки: базовая анатомия
Вот схема структуры костей руки. Как видите, рука в основном состоит из четырех разных групп костей:
Кости пальцев и большого пальца (медицинский термин: Фаланги )
Кости в руке (медицинский термин: Metacarpals )
Кости запястья (медицинский термин: Кости запястья ) и
Кости руки, к которой прикреплена рука (медицинский термин: локтевая кость и радиус )
Иллюстрация 2: Видите, как кости на иллюстрации соответствуют костям в настоящей руке?
Как рисовать руки: начало работы с простыми фигурами
Теперь давайте посмотрим, как эта диаграмма соотносится с реальной рукой. Цветные линии на изображении настоящей руки имеют цветовую кодировку с костями руки на схеме.
Теперь вы знаете, как устроена рука, давайте начнем с некоторых основных форм и пропорций, которые помогут вам легче рисовать.
В этом первом упражнении вы рисуете ладонную сторону руки.
1. Рисование ладони
Самый простой способ нарисовать ладонь — это нарисовать такую форму, которая в основном представляет собой прямоугольник с закругленными краями:
Иллюстрация 3: Нарисуйте базовую форму «стейка» для ладони.
Если это поможет, представьте, что это похоже на форму стейка (или ореховой котлеты, если вы вегетарианец!). Кроме того, эта форма «стейка» не является не совсем плоский, вам нужно нарисовать его с некоторой глубиной, как на иллюстрации.
Рисование и представление этой формы как трехмерного объекта поможет вам, когда вы придете к добавлению пальцев, и не позволит вашему рисунку выглядеть слишком плоским.
Используя иллюстрацию в качестве ориентира, потренируйтесь рисовать эту фигуру столько раз, сколько захотите, пока вы полностью не поймете ее.
Когда вы почувствуете себя полностью уверенными в рисовании этой формы, вы будете готовы перейти к следующей части обучения рисованию рук.
2. Рисование пальцев
Когда вы нарисуете основную форму ладони, пора переходить к пальцам.Давайте сначала посмотрим на основные пропорции руки, потому что это поможет вам нарисовать пальцы правильного размера:
Понимание пропорций пальцев поможет вам нарисовать руки Иллюстрация 4: Понимание пропорций пальцев поможет вам нарисовать руки
Основные пропорции руки следующие:
Указательный палец (1) и безымянный палец (3) примерно одинаковой длины
Средний палец (2) самый длинный из всех
Мизинец (4) значительно короче других и находится примерно на уровне третьего сустава указательного пальца
Большой палец (5) прикреплен намного ниже и примерно совпадает с первым суставом вашего мизинца
Длина среднего пальца примерно такая же, как длина ладони или тыльной стороны руки
Самый простой способ нарисовать пальцы — это представить их как серию цилиндрических форм, например:
Иллюстрация 5: пальцы могут быть изображены в виде цилиндров
Рисование их таким образом поможет вам определить, где находятся суставы пальцев, и научит вас видеть пальцы как трехмерные, а не плоские, двухмерные формы.
А теперь посмотрите на свою руку. Заметили, что ваши пальцы не совсем прямые, а слегка согнуты к среднему пальцу? Это тонкая деталь, но от нее будет зависеть то, насколько реалистичны ваши рисунки рук.
Иллюстрация 6. Обратите внимание на то, что ваши пальцы не совсем прямые.
Еще одна важная вещь, о которой следует помнить, — это то, как пальцы прикреплены к ладони. Вместо того, чтобы быть соединенными по прямой линии, пальцы на самом деле сидят на изогнутой линии или дуге, которая идет вниз к мизинцу.
Вы также должны заметить, что большой палец обычно находится под небольшим углом по сравнению с другими пальцами. Это будет выглядеть немного неестественно, если вы нарисуете его лицом, как другие пальцы.
Используя изображение выше в качестве образца, потренируйтесь рисовать руку, используя эти простые формы. Продолжайте делать это, пока не начнете лучше знакомиться со структурой руки и ее пропорциями.
На ладони есть три основные линии Иллюстрация 7: На ладони есть три основные линии
Как рисовать линии складок на ладони
Чтобы ваши рисунки рук выглядели более реалистично, вам нужно добавить линии сгиба на ладонь и пальцы.
На ладони нужно провести три основные линии. Это:
Линия сердца (1)
Головная линия (2)
Линия жизни (3)
Взгляните на свою руку и посмотрите, как эти линии изгибаются на поверхности ладони. И линия головы (3), и линия жизни (3) начинаются с одной и той же точки у основания указательного пальца.
Линия сердца начинается прямо между указательным и средним пальцами, а затем изгибается вниз к внешнему краю руки.Он останавливается примерно на уровне основания большого пальца.
Если вы посмотрите на свои запястья, вы также увидите складки. Эти две линии известны как ваши «браслеты», и они изгибаются вокруг цилиндрической формы вашего запястья.
Вы можете добавить их, если хотите, но это не обязательно, особенно если вы только начинаете учиться рисовать руки.
Помните, как каждый ваш палец состоит из трех костей? Что ж, вас, вероятно, не удивит, узнав, что линии сгиба на ваших пальцах находятся в точке, где каждая из этих костей встречается.
Взгляните на свои пальцы. Обратите внимание, как линии сгиба на пальцах также повторяют форму дуги, как и остальная часть руки?
Продолжайте и нарисуйте эти линии, как на иллюстрации выше. Это еще одна маленькая деталь, которая сильно повлияет на реалистичность ваших рисунков.
Иллюстрация 8: Нарисуйте простые линии, чтобы обозначить складки на руке
Рисование рук с другой стороны
Если вы научились рисовать руки со стороны ладони, почему бы не попробовать нарисовать их с другой стороны, также известной как тыльная сторона ладони?
Основные различия между ладонью и тыльной стороной ладони:
Видимые кости суставов пальцев
Различный вид кожи на тыльной стороне ладони
Складки между пальцами
Ногти
Начните с рисования такой же основной формы «стейка» для основной части руки.Затем, обращая внимание на пропорции пальцев и большого пальца, а также на суставы между костями (как на иллюстрации 4), нарисуйте эти основные цилиндрические формы, представляющие пальцы.
1. Добавление ногтей
Ногти часто упускают из виду, когда учатся рисовать руки, но на самом деле они очень важны, особенно если вы рисуете руки крупным планом.
Не только это, но и ногти также можно использовать как полезную точку отсчета в отношении пропорций руки.Например, верхняя часть указательного и безымянного пальцев примерно совпадает с нижней частью ногтя на среднем пальце. Pro Tip: Внимательно посмотрите на свою руку и ногти. Они длинные, короткие, нарисованные или нуждаются в небольшом уходе?
Внешний вид рук и ногтей многое говорит о человеке, так что это то, что вам нужно иметь в виду, например, при создании оригинальных персонажей. Итак, с чего начать? Вот основные моменты, которые следует запомнить:
Ногти начинаются примерно на полпути от верхнего сустава каждого пальца
Всегда оставляйте небольшие щели с каждой стороны ногтя
Длина ногтей варьируется от человека к человеку, т. е.мужчины и женщины
Ногти не плоские — они изогнуты по поверхности цилиндров, которые вы нарисовали вместо пальцев.
Если смотреть на руку сверху, ноготь на большом пальце всегда будет виден в трех четвертях. Это связано с тем, как большой палец прикреплен к остальной руке.
2. Рисование суставов пальцев
Костяшки пальцев располагаются у основания каждого пальца, а также имеют форму дуги. Когда рука расслаблена, суставы обычно не слишком выступают.
Самый простой способ нарисовать их — добавить две прямые или изогнутые линии, такие как речевые скобки, у основания каждого пальца.
3. Рисование линий сгиба на пальцах
Как и при рисовании ладонной стороны руки, линии сгиба появляются там, где встречаются суставы костей каждого пальца.
Чтобы нарисовать основные складки в середине каждого пальца, просто нарисуйте две изогнутые линии, похожие на речевые скобки, повернутые на бок. Обратите внимание, как они тоже располагаются на дуге, а не на прямой линии?
Если вы посмотрите на свою руку, вы также заметите несколько более мелких линий у основания первой кости на каждом пальце.Вы можете нарисовать их, используя простые изогнутые линии, как на иллюстрации.
У основания каждого пальца есть несколько небольших диагональных линий сгиба, где каждый палец встречается со следующим.
Теперь проделайте тот же самый процесс, чтобы нарисовать линии сгиба на большом пальце.
Иллюстрация 9: Используйте простые измерения, чтобы рисовать руки
Как рисовать руки: как движутся рука и пальцы
Теперь вы научились рисовать основную форму руки с обеих сторон. Давайте посмотрим, как двигаются пальцы и как вы можете рисовать их более точно.
Во-первых, давайте посмотрим, как ваши пальцы двигаются, не сгибая их.
Посмотрите на верхнюю часть руки и разведите пальцы как можно дальше, как на рисунке выше. Заметили, что их пока можно только пролистывать?
Именно такие мелкие детали будут иметь большое значение для того, насколько реалистичными будут выглядеть ваши рисунки и картины.
В следующем упражнении мы будем использовать длину указательного пальца в качестве основного эталонного измерения (измерение 1), как показано на рисунке.
Главное запомнить:
Максимальное расстояние между большим и указательным пальцами (измерение 2) примерно в полтора раза превышает длину указательного пальца (измерение 1). Итак, это измерение 1 плюс , снова половина этого измерения.
Максимальное расстояние между указательным и безымянным пальцами равно длине указательного пальца (мерка 1)
Максимальное расстояние между безымянным пальцем и мизинцем равно длине указательного пальца (размер 1).Попробуйте сами, удерживая три первых пальца вместе и двигая мизинцем до упора. Вы заметите, что мизинец не вытянут так далеко, как показано на нашей иллюстрации, но мы все равно нарисовали измерение, чтобы покажет вам, как далеко может зайти .
Максимально возможный угол между большим и мизинцем при разложении составляет 90 градусов. Опять же, попробуйте сами и посмотрите, как это измерение работает.
Иллюстрация 10: Обратите внимание, как двигаются ваши пальцы, когда вы их сгибаете
Как рисовать сгибание пальцев
Теперь давайте посмотрим, как двигаются пальцы, когда вы их сгибаете.
Сначала попробуйте согнуть указательный палец из прямого положения в положение согнутого, как показано на рисунке.
Обратите внимание:
Второй сустав пальца всегда двигается первым
Далее следует третий стык
Практически невозможно пошевелить одним пальцем, не двигая остальными.
Большой палец — единственная часть вашей руки, которая может двигаться независимо
Фактические пропорции пальцев не меняются — только углы.
При рисовании рук важно помнить об этих мелких деталях, потому что они помогут придать рисункам более реалистичный вид.
Ваши пальцы и большой палец слегка сгибаются, когда ваша рука расслаблена Иллюстрация 11: Ваши пальцы и большой палец слегка сгибаются, когда ваша рука расслаблена
Как нарисовать руку в расслабленном положении
Поскольку мы постоянно используем руки, они редко бывают в одном положении надолго.
Держите ли вы карандаш, подносите ко рту еду и питье или даже размахиваете мечом — есть множество разных поз для рук.
Следуйте инструкциям и нарисуйте полезные позы на наших иллюстрациях.Это отличное место для начала, потому что они помогут вам понять, как движется рука.
И, когда вы почувствуете себя более уверенно в рисовании от руки, вы можете поэкспериментировать с другими позами, если хотите.
Сначала посмотрим на руку в расслабленном положении…
Расслабьте руку и посмотрите, что происходит.
Обратите внимание:
Пальцы и большой палец изогнуты или слегка согнуты.
Из-за того, что они согнуты, вы можете заметить небольшое сужение пальцев.Не беспокойтесь об этом сейчас — мы более подробно рассмотрим ракурс в наших следующих статьях блога о рисовании рук.
Складки на пальцах не попадают на прямую линию, а образуют дугу, как на рисунке.
Вы также можете увидеть эту форму дуги на костяшках пальцев и суставах пальцев.
Иллюстрация 12: Вот основные отличия, на которые следует обратить внимание при рисовании кулака
Как рисовать сжатый кулак
А теперь посмотрим, как выглядит сжатый кулак…
Сначала сожмите кулак и посмотрите на него спереди.
Главное, что вы заметите:
Верхний сустав ваших пальцев едва виден под этим углом
Ваши суставы подняты и образуют дугу.
Большой палец согнут вокруг ваших пальцев.
Потренируйтесь рисовать кулак под этим углом и ориентируйтесь на изображение выше.
Теперь посмотрим на тот же сжатый кулак с другой стороны (снизу).
Главное, что нужно запомнить:
Средние суставы ваших пальцев не на одном уровне.Вместо этого они располагаются под углом вверх, как на иллюстрации.
Ваша основная форма «стейка» изгибается посередине — примерно в нижней части большого пальца.
Большой палец согнут посередине и в трех четвертях. Он примерно совпадает со средним суставом указательного пальца.
В зависимости от того, насколько сильно сжат ваш кулак, вы можете вообще не видеть кончики пальцев. Если сжать слабо, то верхняя часть каждого пальца будет казаться укороченной.
Обратите внимание, как двигаются пальцы при удерживании объектов Иллюстрация 13: Обратите внимание, как двигаются пальцы при удерживании объектов
Как нарисовать руку, держащую карандаш
Наши пальцы могут приспосабливаться к разным вещам, и полезно иметь представление о том, как выглядят некоторые из основных поз.
Во-первых, давайте посмотрим, что происходит, когда мы держим карандаш…
Возьмите карандаш или ручку и держите их в пальцах, как если бы вы писали или рисовали. Обратите внимание, как ваши пальцы сгибаются и располагаются, чтобы обеспечить удобный захват?
Главное, что нужно запомнить:
Ваш указательный палец — тот, у кого больше всего контроля.
Ваши средний, безымянный и мизинец пальцы загнуты назад к ладони.
Большой и указательный палец удерживают карандаш (или ручку) на месте.
Иллюстрация 14. Ваши пальцы сгибаются вокруг формы предмета, который вы держите
Как нарисовать руку, держащую стакан
Теперь возьмите стакан и посмотрите на свою руку. Обратите внимание, как ваши пальцы автоматически сгибаются и принимают лучшее положение для этого?
Вы можете увидеть как:
Средний и безымянный пальцы наиболее заметны при наложении на стекло
Указательный палец менее заметен и служит опорой
Большой палец слегка согнут в другую сторону, чтобы помочь удерживать стекло на месте
Мизинец почти не виден — реально виден только кончик
Дуга пальцев повторяет форму стакана, который вы держите.
Конечно, вы можете практиковать множество других поз для рук.Это всего лишь несколько примеров, которые помогут вам начать работу и лучше познакомиться с пропорциями рук и движениями пальцев в различных ситуациях.
Если вы серьезно относитесь к рисованию рук, проводите 15 минут в день, рисуя их в разных позах, таких как те, что описаны в этой статье.
Вы будете удивлены, как быстро все обретает смысл и как постепенно ваши рисунки становятся более реалистичными.
Если вам понравился этот пост о том, как рисовать руки, почему бы не оставить нам комментарий ниже?
Самый простой способ рисовать руки — I Draw Fashion
Рисование рук модели — задача не только для начинающих модельеров и иллюстраторов, но и для художников с большим опытом.Мой учебник «Как рисовать руки» мог бы быть полезным, но если вы все еще боретесь, ваши проблемы прекратятся. В этом очень простом руководстве вы узнаете, как самый простой способ рисовать руки в ваших модных эскизах. Эта техника показывает естественное положение руки , которое работает с большинством поз . Звучит отлично? Тогда возьмите карандаши и приступим!
Время, инструменты и сложность:
Время для завершения обучения: 5 минут Инструменты, которые вам понадобятся: бумага для рисования, карандаш и ластик Уровень сложности: 4/10
Как Нарисуйте руки за 9 простых шагов:
Шаг 1: Нарисуйте тыльную сторону руки
Нарисуйте руки вашей модели. Прямо на уровне бедер находится место, где заканчивается рука и начинается рука. Отметьте руку трапецией, которая шире внизу.
Шаг 2: Указатель для большого пальца
Нарисуйте вторую трапецию, которая на этот раз сужается. Длина обеих форм вместе должна составлять примерно половину длины лица.
Костяшки пальцев будут нарисованы прямо там, где встречаются две трапеции.
Шаг 3: Нарисуйте большой палец
Теперь следуйте инструкциям, которые вы только что сделали, и нарисуйте большой палец.Он должен покрывать всю длину второй трапеции. Ширина составляет 1/3 линии суставов пальцев .
Шаг 4: Нарисуйте указательный палец
Отметьте указательный палец. Обратите внимание, что он покрывает почти оставшегося пространства в области суставов. Две линии должны быть равной длины, а нижняя линия слегка наклонена к корпусу .
Будьте осторожны с углом между двумя линиями. Если нарисовать слишком прямо, рука будет выглядеть жесткой и неестественной.
Шаг 5: Закончите указательный палец
Нарисуйте остальную часть указательного пальца. Обратите внимание, что кончик закругленный, а не острый. Указательный палец не должен казаться шире большого!
Шаг 6: Нарисуйте запястье
Следуйте инструкциям и нарисуйте тыльную сторону руки. Рисуйте надежными линиями.
Шаг 7: Добавьте оставшиеся пальцы
Рисование руки почти завершено Нам нужно только добавить оставшиеся 3 пальца, которые будут частично видны позади указательного пальца. Для этого отметьте наклонную форму рядом с указательным пальцем. Будьте осторожны, чтобы не сделать его слишком большим.
Шаг 8: Другие пальцы
Разделите форму эллипса на 2 равные части. Каждая часть должна быть немного тоньше указательного пальца. Добавьте еще немного более короткую форму, чтобы обозначить мизинец.
Шаг 9: Уточните запястье
Уточните контур запястья, добавив реалистичных деталей. Наружная кость выступает больше и расположена выше на , чем внутренняя.
Не забудьте слегка затенить пальцы, которые видны позади указательного пальца. Вот как мы показываем размер.
Разве он не был самым простым уроком рисования от руки? Дайте знать в комментариях, удалась ли ваша скетч с первого раза! Если это было не идеально, попробуйте еще раз — я обещаю, пару раз попрактиковавшись, вам понравятся правильно нарисованные и изящные руки в ваших модных иллюстрациях.
Ознакомьтесь с моим курсом «Как рисовать руки», чтобы узнать о многих других положениях рук, объясняемых шаг за шагом, в том числе о том, как нарисовать руку, держащую сумку, руки на талии и многое другое!
Если вы нашли этот урок полезным, ознакомьтесь с моим полным курсом «Как рисовать руки».Он откроет вам все секреты рисования красивых рук!
Как рисовать руку
Человеческая рука очень выразительна и способна передавать чувства счастья, волнения, страха, гнева и печали. Создавая следующую иллюстрацию и приступая к рисованию рук, важно передать характер и эмоции вашего персонажа с помощью жестов рук. Вместо того, чтобы рисовать руки вашего персонажа в карманах или за спиной, следуйте инструкциям, пока мы пройдем каждый этап плана урока Винсента Дэвиса о том, как рисовать руки!
Рисование руки ладонью вниз
Мы разобрали пошаговый процесс, который вам нужно знать, когда вы создаете свою собственную модель руки.Вам понадобится лист бумаги (или поролон) любого цвета, карандаш и линейка.
Шаг 1
Слегка нарисуйте треугольную форму. Мы назовем это базой, которую всегда нужно рисовать первой.
Шаг 2
Нарисуйте большой палец. Начните с верха основания и двигайтесь вниз к низу. Слегка согните большой палец, чтобы он выглядел как настоящий большой палец, а не просто палец!
Шаг 3
Оставьте пространство между большим и остальными пальцами.Это наиболее частая ошибка при рисовании руки, поэтому держите большой палец отдельно от остальных пальцев.
Шаг 4
Затем добавьте пальцы к руке. Нарисуйте каждый палец индивидуально в порядке их размера, начиная снизу вверх (слегка изгибая каждый палец).
Шаг 5
Теперь сотрите основу. Для этого сотрите треугольную форму, с которой вы начали. У вас осталась целая мультяшная рука!
Рисование руки ладонью вверх
Шаг 1
Нарисуйте карандашом треугольную основу вашей руки.
Шаг 2
Нарисуйте большой палец. На этот раз большой палец находится снаружи и соединяется с линией ладони. Эта линия будет выглядеть как буква «C».
Шаг 3
Затем нарисуйте каждый палец и не забудьте оставить пространство перед большим пальцем, как показано ниже.
Шаг 4
Сотрите изначально нарисованную треугольную основу.
Шаг 5
Добавьте линии ладони к внутренней части ладони, чтобы придать руке реалистичный вид.
В зависимости от формы руки, которую вы хотите создать, способ рисования пальцев будет меняться. Если вам нужно немного вдохновения для этого, ознакомьтесь с этими примерами, которые мы собрали для справки:
Указывая пальцем
Недурно
Сожмите кулак
Знак мира и пальмы вниз
Теперь, когда вы освоили рисование руки с нуля, готовы ли вы к еще одному уроку искусства Fazzino? Проявите творческий подход в классе вместе с нами!
Четыре способа рисования карандашом
То, как вы держите карандаш, чтобы рисовать, отличается от того, как вы держите карандаш, чтобы писать.
Этот пост для тех, кто хотел бы изучить различные способы удержания карандаша и то, что каждый из них предлагает вам. Он показывает вам:
почему разные ручки предлагают больше возможностей для рисования разными способами
влияет на диапазон движения, который возможен как для вашей руки, так и для руки
позволяет перемещать карандаш по-разному
предлагает вам возможности для более эффективного рисования — разными способами
Ниже я смотрю на четыре разных типа рукояток для рисования
базовую рукоятку штатива
базовая ручка для рисования
захват сверху / жест
удлиненный захват снизу
Как держать карандаш, чтобы рисовать — четыре разных способа
Я буду систематически показывать вам
, как выглядит ручка — на схемах, нарисованных мной!
какие пальцы он использует
чем пригодится
что это ограничивает
кому рекомендовано
Если вы сочтете это полезным, вы можете поделиться им со своими друзьями, которые тоже рисуют, или хотите научиться рисовать.
Контекст — как мы учимся держать карандаш
Часто бывает, что те, кто научился рисовать, продолжают использовать свою привычную хватку для удержания ручки или карандаша — той, которой они, вероятно, научились в школе, когда научились писать.
Однако это может вызвать проблемы, а также ограничивает возможности использования карандаша для рисования.
Также бывает, что многие люди, которые учат людей «рисовать», не обязательно учились рисовать сами, и все еще используют хват, которым они научились, когда были маленькими.
Для меня важно, чтобы у людей была информация, чтобы сделать выбор. После этого, , как мы решим использовать карандаш, полностью зависит от человека.
Нет правильного или неправильного пути.
Ваш путь — это ваш путь.
Однако экспериментирование может привести к расширению и улучшению ваших навыков в различных способах рисования — и в конечном итоге изменить
Различные способы захвата
Изучите, как меняются ручки. Посмотрите на людей, которых вы знаете, которые рисуют, и посмотрите, как работает их хватка. Спросите их, почему они используют захват и почему им это нравится. Спросите их, что они могут с этим сделать.
В частности, примечание:
какие части кисти и руки участвуют в захвате
какова роль большого пальца?
где и как лежит карандаш, если его не крепко держать пальцами
движет ли рука и / или пальцы карандашом
что обеспечивает давление
что обеспечивает баланс
независимо от того, осуществляется ли управление посредством давления или баланса.
Базовая традиционная рукоятка для штатива
По сути, это хват, которому мы учимся в очень молодом возрасте и учимся писать . Те, кто обучают этому захвату, стремятся лучше контролировать формирование букв.
Его можно использовать для рисования — но у него есть определенные ограничения. — и это полностью зависит от того, что позволяет нам делать ручка.
Базовая ручка срабатывания
Какие пальцы управляют карандашом : большой, указательный и второй пальцы — расположены близко к кончику инструмента для рисования
Как карандаш касается бумаги : только кончик
Что еще касается бумаги : очень часто пятка и сторона ладони также упираются в бумагу
Полезно для :
Ограничение длины хода;
Ограничивающий жестовой рисунок;
Улучшение контроля над кончиком карандаша и очень точного рисования
РЕКОМЕНДУЕТСЯ для : Люди работающие
подробно
в очень маленьких альбомах или
на небольших листах бумаги (меньше А4)
В этом положении рукоятка считается «скованной», а рукоятка имеет тенденцию быть тугой.Угол обычно составляет 45 градусов, но может быть гораздо более вертикальным. Часто это толкающие и тянущие движения.
Этот захват также часто используется художниками, которые рисуют очень маленькими, контролируемыми точками или мазками только в одном направлении.
ПРИМЕЧАНИЕ. Этот захват может повредить вашу руку , если вы будете использовать его непрерывно слишком долго. Это происходит из-за напряжения, которое он оказывает на ваши сухожилия, и из-за возможности воспаления синовиальной оболочки из-за постоянного напряжения.
Я говорю как человек, который заболел теносиновитом после непрерывного и интенсивного письма в течение двух недель — и я больше не могу крепко сжимать свою руку для рисования и могу испытывать сильную боль, если буду пытаться использовать этот захват слишком долго. (в качестве эквивалента, вспомните, как часто у вас болели руки, когда вы сдавали экзамены и писали столько, сколько могли в отведенное время) Я также знал немало художников, которые также испытал то же самое при использовании этой ручки слишком долго — чтобы закончить рисунок или картину.
Это еще одна веская причина изучить другие способы держать карандаш для рисования!
Если вы используете эту рукоятку и интенсивно работаете, вам рекомендуется:
делайте себе регулярные перерывы и
найди способы расслабить руку в перерывах между рисованием.
Или вы будете рисовать — и фиксировать с помощью фиксатора руки / запястья …..
Базовая ручка для рисования
Если вы держите карандаш подальше от кончика, вы откроете прицел, чтобы перемещать карандаш по-разному — потому что вы позволяете больше использовать всю руку
Базовая ручка для рисования
Какие пальцы управляют карандашом? : большой, указательный и второй пальцы — расположены выше по оси вашего инструмента для рисования.
Как карандаш касается бумаги : Только кончик
Что еще касается бумаги : Пятка руки находится рядом, но НЕ касается бумаги, так как это мгновенно ограничивает движение запястья. По мере того, как пространство между бумагой и пяткой руки увеличивается, вы расширяете область действия, чтобы задействовать запястье, локоть и плечо в направлении движения. Иногда мизинец касается бумаги, когда с помощью этой ручки требуется дополнительный контроль и / или баланс.
Полезно для:
нанесения гораздо более широкого диапазона отметок e.грамм. длиннее, свободнее, крупнее
штриховка на скорости
рисунок на скорости
контроль над меньшими отметками (если вы привыкли держать карандаш подальше от кончика)
РЕКОМЕНДУЕТСЯ для : Люди, которым нужен эффективный способ рисования со свободой движения, чтобы делать больший диапазон отметок, но при этом возможность сохранять контроль, когда это необходимо.
Это вариация и расширенная версия традиционной рукоятки штатива. Большая разница в том, что захват находится намного выше стержня карандаша — это означает, что меньшие движения пальцев приводят к большим движениям кончика карандаша.
Вам нужно хватать ровно столько, сколько вам нужно, чтобы чертежный инструмент делал то, что вы хотите. Не нужно крепко сжимать, иначе можно повредить руку.
Это видео, на котором я использую эту ручку для довольно точного наброска деревьев и их форм пером и чернилами (т. Е. Не заканчиваются!). Мое запястье не касается бумаги. Мой мизинец обеспечивает баланс. Я держу ручку чуть ниже по стволу — потому что это довольно точная фаза наброска. Однако он позволяет мне рисовать на высокой скорости — видео не ускоряется.
Я использую ручку Pilot G-Tec-C4 и альбом для рисования Стиллмана и Бирна Эпсилон — предназначен для рисования линий
Рукоятка сверху / жест
Это рукоятка, которой многие ученики учатся в художественных школах, где преподают рисование . Он имеет ряд преимуществ по сравнению с двумя ручками, указанными выше.
Эта ручка кажется действительно странной, когда вы пробуете ее в первый раз . Вы должны проявить настойчивость, чтобы понять, почему это может быть очень полезно знать и использовать в определенных обстоятельствах.
Рукоятка перехвата / жестов
Какие пальцы управляют карандашом : все они, указательный палец и направление управления рукой. Большой палец и три других пальца содержат и поддерживают. Большой палец можно использовать для оказания давления, чтобы подчеркнуть нанесение отметок.
Как карандаш касается бумаги : Стороны вашего инструмента для рисования — и кончик, когда требуется
Что еще касается бумаги : ничего; ваша рука И РУКА могут двигаться в любом случае по вашему выбору
Полезно для:
рисование с использованием всей руки все время
рисунок вертикально — на мольберте;
рисунок на больших листах бумаги;
очень быстрое заполнение больших площадей средой для рисования
свободнопроходные линии, охватывающие всю руку
жесты
Работа углем или пастелью на больших листах
РЕКОМЕНДУЕТСЯ для : людям, которым нравится свобода использования всей руки при рисовании и / или которые хотят стоять, чтобы рисовать, и / или которым нравится работать крупными движениями жестами и / или работать свободно и от больших фигур, прежде чем они доработать свои рисунки
Вариантом этой ручки является создание очень длинного инструмента для удерживания вашего инструмента для рисования (например, угля). Затем вы можете перемещаться по очень большим дугам.
Я часто замечал, что те, кто работает с углем или пастелью, часто не понимают, как можно использовать эти материалы, пока не начнут исследовать эту хватку.
Удлиненный захват снизу
Это модификация как базовой ручки для рисования, так и захвата сверху.
Пальцы прямые
Хитрость заключается в том, чтобы держать карандаш в покое и удерживать равновесие контролируемым образом без плотной хватки.
«Удлиненный» означает, что рукоятка находится дальше от кончика карандаша и ближе к вершине карандаша.
Я не могу крепко сжимать карандаш из-за тендосиновита — из-за чрезмерного использования основной ручки штатива при опросе людей!
Следовательно, мне нужна ручка, которая будет одновременно свободной и расслабленной. , но при этом я могу контролировать свои действия, держа карандаш только очень легко.
Эту рукоятку я использую по своему усмотрению. Это позволяет мне делать 95% того, что я хочу делать при рисовании. Однако
я обычно не рисую стоя или на огромных листах бумаги; и
Я очень счастлив использовать его на бумаге размером (скажем) до A3.(20+ дюймов) например двойной разворот в альбоме формата A4 (см. видео ниже) — также можно работать с большими листами, используя этот захват.
Расширенный захват снизу
Какие пальцы управляют карандашом : указательный и второй пальцы перемещают карандаш. Большой палец слегка держит его, чтобы обеспечить точку поворота. Захват не обязательно должен быть тугим и может быть очень легким.
Как карандаш касается бумаги : Стороны вашего инструмента для рисования — и кончик, когда требуется
Что еще касается бумаги : ничего; ваша рука и запястье могут двигаться по вашему выбору. Мизинец может иногда касаться земли, чтобы удерживать равновесие.
Используется для:
более рыхлые метки — с использованием стороны материала для рисования, а не кончика
быстрое покрытие цветом больших площадей
обработка листов большего размера
штриховка — свободно или точно
довольно точные отметки
РЕКОМЕНДУЕТСЯ для : людям, которые хотят (или должны) ослабить свой рисунок / наброски — И их хватку — но все же хотят сохранить некоторый контроль.
Я могу использовать этот захват и очень точно и на скорости вывести его, используя этот захват — в основном потому, что захват скорее свободный, чем жесткий, и он позволяет мне использовать запястье, чтобы помочь с движением рисования. Это видео, где я рисую цветными карандашами . В частности, обратите внимание:
, где я держу цветной карандаш, полностью соответствует длине карандаша! Обычно я держу его свободно на половине длины карандаша.
, какая часть рисунка использует стержень сердечника цветного карандаша для заполнения пространства цветом.
Карандаш находится между первым (указательным) и вторым (средним) пальцами во время быстрой штриховки. Пальцы перемещают карандаш, а большой палец легко удерживает его на месте
Очень короткая версия есть в моей книге!
ОЧЕНЬ сокращенная версия этого содержится в моей книге. Приятно написать длинную версию того, как держать карандаш!
Как нарисовать человеческую руку, держащую карандашный рисунок «Рисование и иллюстрация :: WonderHowTo
Вы можете не знать, как рисовать, но не позволяйте этому отговаривать вас от попыток.Это видео развеет ваши страхи и докажет, что любой может рисовать, если хочет! Небольшая инструкция — это все, что нужно для успеха. Но рисовать руки сложно, правда? Конечно, руки — одна из самых сложных частей тела для рисования, особенно когда что-то держишь, например карандаш на этом рисунке. Но практика ведет к совершенству, так что не сдавайтесь.
Просмотрите этот урок, чтобы узнать, как нарисовать человеческую руку, держащую карандаш. Обязательно ставьте видео на паузу после каждого шага и смотрите на экран каждые несколько секунд во время рисования.Ознакомьтесь с пошаговыми инструкциями или загрузите PDF-файл для печати.
Шаг 1. Нарисуйте три фигуры, которые вы видите. Один слева будет кончиком карандаша, а два справа — кончиками пальцев. Шаг 2: Посмотрите, затем нарисуйте форму большого пальца. Обратите внимание, что на кончике пальца он кажется немного тоньше. Шаг 3: нарисуйте форму K над большим пальцем Шаг 4: Используя линейку, нарисуйте верхнюю часть карандаша. Он должен быть меньше трех длин большого пальца. Шаг 5: Наблюдайте и нарисуйте линию, чтобы закончить палец над формой K. Шаг 6: Завершите форму руки, втянув пятку ладони и запястье.
—Merrill Kazanjian
Хотите освоить Microsoft Excel и вывести свои перспективы работы на дому на новый уровень? Начните свою карьеру с нашего пакета обучения Microsoft Excel Premium A-to-Z из нового магазина гаджетов и получите пожизненный доступ к более чем 40 часам инструкций от базового до расширенного по функциям, формулам, инструментам и многому другому.
Купить сейчас (97% скидка)>
Другие выгодные предложения, которые стоит проверить:
Как рисовать, держась за руки
Легко, шаг за шагом Учебное пособие по рисованию «Держась за руки»
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
Держаться за руки — это форма невербального общения, жест, значение которого сильно различается в зависимости от культуры.
Дети из разных частей света держатся за руки в дружбе или в игре. Некоторые рифмующиеся игры, такие как «Кольцо вокруг розового» и «Красный вездеход», предполагают удержание за руку.
Родители держат своих детей за руки, часто как средство защиты, власти или контроля.
Например, родитель может держать ребенка за руку в общественном месте или переходя улицу, чтобы держать ребенка рядом и защитить его от потенциальных опасностей.
В Северной Америке взятие руки взрослыми обычно рассматривается как романтический жест, которым балуются пары, которые встречаются или состоят в браке.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Однако во многих других странах взрослые могут держаться за руки в знак дружбы или уважения. Например, в 2005 году американцы были шокированы, увидев фотографии тогдашнего президента Джорджа Буша, держащего за руки наследного принца Саудовской Аравии.
Эта взрослая рука является традиционной для некоторых регионов Ближнего Востока, Африки, Азии и Средиземноморья.
Во время акций протеста демонстранты иногда держатся за руки в знак солидарности. Это называется «человеческая цепь».«
Во время протестов в Азии несколько миллионов человек присоединились к такому поведению.
Хотите нарисовать пару рук в теплых объятиях? Сделать это легко, если вы воспользуетесь этим простым пошаговым руководством по рисованию.
Все, что вам понадобится, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете использовать цветные карандаши, маркеры, краски или другие инструменты, чтобы закрасить законченный рисунок.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Сердце, Мишка Тедди с сердцем и Лилия.
Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше
Пошаговая инструкция по рисованию держась за руки
Рисование «Держась за руки» — шаг 1
1. Начните с рисования первой руки. Нарисуйте две диагональные параллельные изогнутые линии. Обратите внимание на угол в верхней линии, обозначающий изгиб запястья.
Рисование «Держась за руки» — шаг 2
2. Вытяните длинную изогнутую линию от нижней части руки. Сдвиньте линию обратно на себя, очерчивая большой палец.
Рисование «Держась за руки» — шаг 3
3. Проведите от большого пальца еще одну длинную изогнутую линию. Сдвиньте линию обратно на себя, образуя указательный палец. Обратите внимание на угол, образованный почти прямыми линиями верхней части пальца. Это указывает на изогнутый сустав.
Рисование «Держась за руки» — шаг 4
4. Нарисуйте изогнутую линию вверх от пальца, начиная от кончика пальца до первого сустава. Следуйте изгибу указательного пальца, образуя средний палец.От среднего пальца вытяните аналогичную изогнутую линию, чтобы сформировать безымянный палец. От безымянного пальца вытяните изогнутую линию, чтобы сформировать мизинец. Позвольте этой линии соединиться с запястьем, полностью охватывая руку.
Рисование «Держась за руки» — шаг 5
5. Далее начинаем рисовать пальцы второй руки. Сложите две удлиненные закругленные формы, одна меньше другой, перекрывая ладонь и указательный палец.
Рисование «Держась за руки» — шаг 6
6. Обведите еще две продолговатые округлые формы, перекрывая ладонь и большой палец.
Рисование «Держась за руки» — шаг 7
7. Вытяните изогнутую линию от основания большого пальца. Позвольте линии перейти в большой палец, удваиваясь на себя, пока она почти не соединится за пределами руки. Это формирует большой палец второй руки.
Рисование «Держась за руки» — шаг 8
8. Сотрите направляющие линии, пересекающие пальцы.
Рисование «Держась за руки» — шаг 9
9. Вытяните пару параллельных диагональных линий в противоположном направлении от первой, очерчивая запястье и руку второй руки.Используйте несколько коротких изогнутых линий, чтобы обозначить ладонь у основания запястья. Затем детализируйте свои руки. Обведите ногти округлой формы на кончиках пальцев.
Самый большой лист у нас, конечно, лист лопуха: наденешь его на животик — вот тебе и передник, а положишь в дождик на головку — зонтик! Такой большущий этот лопух! И он никогда не растёт в одиночку, а всегда уж где один, там и много, — такое изобилие! И вся эта роскошь — кушанье для улиток! А самих улиток, белых, больших, кушали в старину важные господа; из улиток приготовлялось фрикасе, и господа, кушая его, приговаривали: «Ах, как вкусно!» Они и вправду воображали себе, что это ужасно вкусно. Так вот, эти большие белые улитки ели лопухи, потому и стали сеять лопух.
Была одна старая барская усадьба, где уж давно не ели улиток, и они все повымерли. А лопух не вымер; он себе всё рос да рос — его ничем нельзя было заглушить; все аллеи, все грядки заросли лопухом, так что и сад стал не сад, а лопушиный лес; никто бы и не догадался, что тут был прежде сад, если бы кое-где не торчали ещё то яблонька, то сливовое деревцо. Вот в этом-то лопушином лесу и жила последняя пара старых-престарых улиток.
Они и сами не знали, сколько им лет, но отлично помнили, что прежде их было много, что они очень старинной иностранной породы и что весь этот лес был насажен исключительно для них и для их родичей. Старые улитки ни разу не выходили из своего леса, но знали, что где-то есть что-то, называющееся «барскою усадьбой»; там улиток варят до тех пор, пока они не почернеют, а потом кладут на серебряное блюдо. Что было дальше, они не знали. Не знали они тоже и даже представить себе не могли, что такое значит свариться и лежать на серебряном блюде; знали только, что это было чудесно и, главное, аристократично! И ни майский жук, ни жаба, ни дождевой червяк — никто из тех, кого они спрашивали, ничего не мог сказать об этом: никому ещё не приходилось быть сваренным и лежать на серебряном блюде!
Что же касается самих себя, то улитки отлично знали, что они, старые белые улитки, самые знатные на свете, что весь лес растёт только для них, а усадьба существует лишь для того, чтобы они могли свариться и лежать на серебряном блюде.
Жили улитки тихо, мирно и очень счастливо. Детей у них не было, и они взяли на воспитание улитку из простых. Приёмыш их ни за что не хотел расти — он был ведь обыкновенной, простой породы, но старикам, особенно улитке-мамаше, всё казалось, что он заметно увеличивается, и она просила улитку-папашу, если он не видит этого так, ощупать раковину малютки! Папаша щупал и соглашался с мамашей.
Раз шёл сильный дождь.
— Ишь, как барабанит по лопуху! — сказал улитка-папаша.
— И какие крупные капли! — сказала улитка-мамаша. — Вон как потекли вниз по стебелькам! Увидишь, как здесь будет сыро! Как я рада, что у нас и у сынка нашего такие прочные домики! Нет, что ни говори, а ведь нам дано больше, чем кому другому на свете! Сейчас видно, что мы первые в мире! У нас с самого рождения есть уже свои дома, для нас насажен целый лопушиный лес! А хотелось бы знать, как далеко он тянется и что там за ним?
— Ничего! — сказал улитка-папаша. — Уж лучше, чем у нас тут, и быть нигде не может; я по крайней мере лучшего не ищу.
— А мне, — сказала улитка-мамаша, — хотелось бы попасть в усадьбу, свариться и лежать на серебряном блюде. Этого удостаивались все наши предки, и, уж поверь, в этом есть что-то возвышенное!
— Усадьба, пожалуй, давно разрушилась, — сказал улитка-папаша, — или вся заросла лопухом, так что людям и не выбраться оттуда. Да и к чему так спешить? А ты вот вечно спешишь, и сынок наш туда же за тобой. Ведь он уж третий день всё ползёт вверх по стебельку; просто голова кружится, как поглядишь!
— Ну, не ворчи на него! — сказала улитка-мамаша. — Он ползёт осторожно. Он, наверно, будет нам утехой, а ведь нам, старикам, больше и жить не для чего. Только подумал ли ты, откуда нам взять ему жену? Что, по-твоему, там, дальше, в лопухе, не найдётся кого-нибудь из нашего рода?
— Чёрные улитки без домов есть, конечно, — сказал улитка-папаша, — но ведь это же простонародье! Да и много они о себе думают! Можно, впрочем, поручить это дело муравьям: они вечно шныряют взад да вперёд, точно за делом, и, уж верно, знают, где надо искать жену для нашего сынка.
— Знаем, знаем одну красавицу из красавиц! — сказали муравьи. — Только, навряд ли она подойдёт вам — она ведь королева!
— Это не беда! — сказали старики. — А есть ли у неё дом?
— Даже дворец! — сказали муравьи. — Чудеснейший муравейник с семьюстами ходов!
— Благодарим покорно! — сказала улитка-мамаша. — Сыну нашему не с чего лезть в муравейник! Если у вас нет на примете никого получше, то мы поручим дело комарам: они летают и в дождь и в солнышко и знают лопушиный лес вдоль и поперёк.
— У нас есть невеста для вашего сына! — сказали комары. — Шагах в ста отсюда на кустике крыжовника сидит в своём домике одна маленькая улитка. Она живёт одна-одинёшенька и как раз в таком возрасте, что может выйти замуж. Всего в ста человеческих шагах отсюда!
— Так пусть она явится к нему! — сказали старики. — У него целый лопушиный лес, а у неё всего-навсего один кустик!
За улиткой-невестой послали. Она отправилась в путь и благополучно добралась до лопухов на восьмой день путешествия. Вот что значит чистота породы.
Отпраздновали свадьбу. Шесть светляков светили изо всех сил; вообще же свадьба была очень тихая: старики не любили шума. Зато улитка-мамаша сказала чудеснейшую речь. Папаша не мог, он был так растроган! И вот старики отдали молодым во владение весь лопушиный лес, сказав при этом, как они и всю жизнь свою говорили, что лучше этого леса нет ничего на свете и что, если молодые будут честно и благородно жить и плодиться, то когда-нибудь им или их детям доведётся попасть в усадьбу: там их сварят дочерна и положат на серебряное блюдо!
Затем старики вползли в свои домики и больше уже не показывались, — они заснули.
А молодые улитки стали царствовать в лесу и оставили после себя большое потомство. Попасть же в усадьбу и лежать на серебряном блюде им так и не удалось! Поэтому они решили, что усадьба совсем разрушилась, а все люди на свете повымерли. Никто им не противоречил, — значит, так оно и было. И вот дождь барабанил по лопуху, чтобы позабавить улиток, а солнце сияло, чтобы зеленел их лопух, и они были счастливы, счастливы! И вся их семья была счастлива, — так-то!
Маски, масла, сыворотки для поврежденных волос
Маски, масла, сыворотки
Блестящие, шелковистые волосы не только привлекают внимание окружающих, но и предают нам больше уверенности в себе. Безупречное состояние наших волос зависит, прежде всего, от нас самих – даже очень поврежденным волосам можно вернуть блеск, если использовать качественные, натуральные средства для укрепления волос. Ухаживая за волосами, каждый из нас может столкнуться с различными проблемами, и рано или поздно возникает вопрос, какие средства могут помочь от выпадения волос.
Проблема выпадения волос не зависит от возраста или пола, поэтому универсальные средства от выпадения волос предоставляют возможность всем без исключения вернуть прежний объем волос, и вместе с тем уверенность в себе. Сложно сказать, какое средство от выпадения волос является самым хорошим, потому что структура волос каждого человека может отличаться. Но, не смотря на это, регулярное использование экологически чистых, профессиональных средствот выпадения и ломкости волос помогает добиться ощутимых результатов. Остается только понять, какое средство принесет пользу именно вам. В выборе эффективного средства от выпадения волос вам могут помочь отзывы и опыт других людей.
После принятия решения касательно средства от выпадения волос, вы захотите найти, где эти средства можно приобрести по небольшой цене. Приглашаем вас посетить электронный магазин Kaup24.ee и ознакомиться с ассортиментом предлагаемых здесь товаров. Средства для укрепления волос Phytolium, Fitoval, Kerastase, средства от выпадения волос и множество других вариантов предоставят вам возможность вновь наслаждаться здоровыми и блестящими волосами. Тем, кто хочет вернуть волосам объем и стимулировать их рост, но не имеет свободного времени на походы по магазинам, понравится то, что эффективные средства для укрепления волос, от выпадения волос для мужчин, женщин и детей можно приобрести через интернет, не выходя из дома. Вам нужно только выбрать средства от выпадения волос или других мучающих вас проблем, и в ближайшее время выбранный вами товар будет доставлен вам на дом. Если вы хотите иметь блестящие, шелковистые волосы, или ищите средство от выпадения волос – заходите к нам и выбирайте то, что вам нужно.
Геаграфія
Научно-методический журнал
Журнал входит в Перечень научных изданий Республики Беларусь для опубликования результатов диссертационных исследований.
Статьи публикуются на русском и белорусском языках.
Целевая аудитория: учителя географии, студенты, преподаватели высших учебных заведений, руководители и преподаватели кружков туристско-краеведческой направленности.
Журнал обеспечивает информационную и научно-методическую поддержку учителям географии, методистам-географам, преподавателям туристско-краеведческих кружков. Тематика публикаций — современные географические исследования в Республике Беларусь, содержание географического образования в общеобразовательной школе и их реализация, методики и приемы проведения учебных занятий по географии, факультативов и внеклассных мероприятий.
На страницах журнала публикуются нормативные документы Министерства образования: стандарты географического образования, учебные программы, инструктивно-методические письма по географии, а также авторские программы для кружковой работы.
Большое внимание уделяется статистическим и методическим материалам, необходимым учителю для эффективной работы на уроке географии: статистически данные по разным областям хозяйственной деятельности Республики Беларусь и мира, лучшие методические разработки уроков и внеклассных мероприятий, материалы для проведения школьных олимпиад, итоги олимпиад.
Основные рубрики: «Весткі з ВНУ», «Работа з адоранымі вучнямі», «Геаграфiчныя даследаваннi», «Методыка навучання», «У дапамогу маладому настаўнiку», «Дзелiмся вопытам», «Геаграфiчныя алiмпiяды», «Пазакласнаяе работамерапрыемства», «Выхаванне на ўроку геаграфii», «Краязнаўства», «Геаграфiя турызму», «Матэрыялы для гуртковай работы» и др.
Пётр Степанович Лопух — главный редактор, доктор географических наук, профессор
Ю. А. Гледко — заместитель главного редактора, кандидат географических наук, доцент
Л. Б. Сопот — ответственный секретарь
И. В. Абрамова, кандидат биологических наук, доцент
Л. Р. Альгамец И. Г. Амельянович
О. А. Артёмова
М. Ю. Бобрик, кандидат географических наук, доцент
Е. В. Бугаёва
И. Г. Влодавская А. Е. Ковалёва
А. В. Климович
А. И. Павловский, кандидат географических наук, доцент
В. В. Пикулик
И. Н. Прокопович
В. У. Сарычева
М. Л. Страха
И. Н. Шарухо, кандидат педагогических наук, доцент
В. П. Шпетный
М. М. Ермалович
Шампуни безсульфатные и профессиональные | 220.lv
Шампуни для ухода за волосами
Блестящие и нежные волосы – это наше украшение и важная деталь образа, которая обеспечивает всплеск комплиментов, и чувствовать уверенно в любой жизненной ситуации. Для того чтобы могли радоваться и гордиться ими, нужны соответствующие шампуни для волос, которые позволяют выделить имеющие преимущества и вместе с тем бороться с часто встречающими проблемами. Шампуни от вшей, чешуйчатого лишая, выпадения волос, перхоти, псориаза, себореи – теперь не надо дружить с этими недостатками, потому что их можно устранить, выполняя ежедневные процедуры.
От того какой продукт выберете, будет зависеть внешность и гладкость Ваших волос, так что шампуни для каждодневного пользования могут показаться небольшим товаром, но с его помощью можно достичь превосходных результатов и также освежить уставшие волосы после других процедур красоты. Шампуни после выпрямления кератином восстановят поврежденные волосы и придадут им блеск, шампуни для крашеных волос позволят продлить яркий цвет краски и придадут блеск волосам.
Кожа каждого из нас имеет разные свойства, поэтому какие шампуни лучше подходят для вас, будет зависеть от вашей индивидуальной потребности. В тех случаях, когда имеются проблемы с кожей, подойдут шампуни для жирной, чувствительной кожи головы, а выбирая по типу своих волос, найдете легче себе подходящий вариант, потому что на рынке есть шампуни для жирных, сухих, кудрявых, темных волос. В тех случаях, когда имеется много проблем, полезны шампуни без сульфатов, парабенов, солей SLS и других дополнительных веществ, которые могут еще больше повредить структуру волос.
Со временем часто приходится замечать, что количество волос и объем уменьшается, в этом случае помогут специальные шампуни для роста волос, для увеличения объема волос – пользуясь ими регулярно, результаты становятся очевидными. Для тех, кто решает вопрос выбора шампуней Organix, Urtekram, Wella, Himalaya или Weleda, отзывы и дополнительные описания данных продуктов помогут принять правильное решение, но здесь указано только несколько самых популярных товаров производителей, и так, какие были бы Ваши потребности, удастся легко их осуществить.
Ищите, где продаются шампуни для выпрямления волос, крашеных волос, а может, интересуетесь экологическими шампунями после выпрямления кератином или сухой шампунь? Заходите в интернет-магазин 220.lv и познакомьтесь с ассортиментом предлагаемых товаров – здесь продаются по очень хорошей цене шампуни для младенцев, детей, мужчин, женщин и другие товары.
Широкий список товаров удовлетворит ожидания каждого покупателя, он позволит приобрести товар, который вам понравился, по еще более выходным условиям. Это удобно тем, когда Вам шампунь покупаете оптом, в большом количестве, так что, не выходя из дома, можете позаботиться запасами этих продуктов. Вам надо только выбрать товар (шампунь с кератином, дегтем, а может шампуни для профессионалов, парикмахерских, гостиниц?) и выбранный товар в ближайшее время будет доставлен Вам домой.
Быстрый темп жизни заставляет искать и быстрые решения, поэтому шампуни по интернету (онлайн) подойдет для каждого, кто планирует свое время и не нравится стоять в длинных очередях. Шампуни Argan oil, Estel, Elvital, Rich, Revlon, Hempz, Herbal Essence, HeadShoulders, Garnier, Gliss kur, Gosh, Macadamia, Matrix, Milkshake, Collistar, Organic, Dove, Kerastase, L‘Oreal, Londa, Aussie, Schauma, Schwarzkopf, Syoss, Natura Siberica, Olaplex, прекрасное качество и привлекательная цена – и все это и еще больше найдете в нашем электронном магазине ,так выбирайте то, что Вам нравится, и освежите уставшие и поврежденные волосы.
Herb Article Корень лопуха — Rebecca’s Herbal Apothecary
Цурия Мальпика
Общие имена Корень лопуха
Латинское имя Arctium lappa, Arctium минус
Английские имена Beggar’s botton, Gobo, Fox’s clote 9000 9000 dock 9000 частей, заусенцев 9000 Корень
Лечебные свойства Лопух — прекрасное растение, которое можно использовать в сезонные изменения, чтобы питать организм и поддерживать здоровье. Возможно, вы заметили это большое лиственное колючее растение вдоль переулков или обочин дорог, гордо сидящего между двух камней, или, может быть, вы обнаружили, что его колючки прилипли к вашей одежде или домашнему животному. Это сильное растение часто имеет большие волнистые листья в форме сердца со стеблем, который вырастает от трех до шести футов в высоту. Эта трава считается пищей и может использоваться в течение продолжительных периодов времени, чтобы мягко помочь организму избавиться от «токсичных отходов». Он сияет, поддерживая органы, очищающие тело. Лопух часто считали очистителем крови.Он работает в первую очередь с печенью и почками. Корень имеет землистый вкус, но также обладает легкой горчинкой.
Он показан для использования при сухой, шелушащейся коже, когда органы, выводящие токсины, нуждаются в помощи. Это также полезно при воспаленных кожных заболеваниях, таких как прыщи и фурункулы. Лопух особенно полезен, когда организм плохо перерабатывает масла. Мягкий горьковатый вкус лопуха также стимулирует секрецию пищеварительного тракта и помогает стимулировать секрецию печени, помогая коже и помогая организму работать более эффективно. Это мягкий детоксификатор и питательное вещество, поддерживающее естественный ритм тела.
Корень на 45% состоит из инулина, непереваренного крахмала, который кишечная флора любит есть. Крепкий отвар лопуха может быть использован для восстановления здоровой и счастливой кишечной флоры наряду с другими терапевтическими средствами. Это может быть полезно для людей, принимающих пробиотики или после приема антибиотиков. Инулин, по сути, обеспечивает питание кишечной флоры и помогает укрепить ее. Корень лопуха является сильным питательным веществом, поэтому его полезные свойства использовали в пищу.Он достаточно мягкий, чтобы использовать его в течение длительного времени, и хорошо сочетается со многими другими травами, поддерживающими печень.
Препараты Корень лопуха — довольно универсальное растение. Его можно добавлять в супы, тушеные блюда и готовить как чай. Хорошо сочетается с другими корнями, такими как одуванчик и желтый док. Его можно отваривать 15-30 минут.
Рецепты
Skin Clear Tea 2 части листьев крапивы 1 часть корня лопуха 1 часть корня одуванчика 1 часть красного клевера 1/2 части шиповника * Этот рецепт очень похож на рецепт Ребекки «Root Leaf & Цветочный чай », если вы предпочитаете попробовать что-нибудь готовое.
Если вы любите приключения, попробуйте съесть лопух в пищу. Лопух с травами на 6-8 4 стакана корня лопуха 3 столовые ложки оливкового масла 4 унции свежих трав (например, орегано и тимьян) 2 зубчика чеснока 2 чайные ложки лимонного сока 2 столовые ложки тамари
Замочить минут и частично варить, кипятя около 30 минут. Убедитесь, что вода покрывает корень. Варить до мягкости. Если вы используете уже приготовленный лопух, подогрейте его.Нагрейте масло и сливочное масло (можно заменить кокосовое масло) в отдельной кастрюле. Добавить лопух (при необходимости процедить). Измельчите чеснок и зелень и нагрейте вместе в течение минуты, затем добавьте тамари и лимонный сок.
* Подавать горячим * В этом рецепте также можно использовать морковь. Добавьте их, пока готовится лопух. Время приготовления: при приготовлении лопуха не более 15 минут. Добавьте еще 45 минут, чтобы лопух пропитался и сварил. Рецепт от Сьюзан С. Вид
Ресурсы Healing Wise от Susun S.Сорняк Лечебные травяные чаи Бриджит Марс Earth Wise Herbal Мэтью Вуд Planetary Herbology Майкл Тьерра
Лопух — Великолепное очищающее средство — Ботаника Прейри Шор
Соберите корни лопуха длинной узкой лопаткой.
Лопух ( Arctium spp.) — одно из моих любимых растений. Это и удовлетворительное съедобное, и эффективное лекарство. Хотя издалека он выглядит как ревень, лопух волосатый и с зелеными стеблями.Это двухлетнее растение, то есть цветет раз в два года. Цветущие стебли несут гроздья красивых ярко-розовых цветов, которые, кажется, вылетают из зеленого шара, покрытого шипами с крючковатыми кончиками.
Хотя стебли и стебли съедобны, моя любимая часть этого растения — корни. Корни лопуха известны своими очищающими свойствами и способностью очищать кровь и выводить токсины из организма. Еще они очень сытные. Эти свойства можно определить, выпив всего несколько глотков корневого «чая», который имеет тенденцию становиться красивым голубовато-зеленым, когда его оставляют настаиваться на ночь.Приготовленные корнеплоды также отлично подходят для жарки, супов или просто сами по себе.
При сборе осенью убирают только корни первого года жизни. На второй год растения используют энергию и питательные вещества, хранящиеся в корнях, для размножения и имеют тенденцию становиться жесткими или мягкими. Весной любые растения являются хорошей добычей, пока не видны семенные стебли. В зависимости от почвенных условий корни могут быть длиной в фут или больше, поэтому используйте длинную узкую лопату, чтобы не сломать их на полпути.
Большие и толстые участки лопуха — это крутые места, где можно повеселиться — буквально! Просто нырните под листву, и вы почувствуете себя в другом мире!
Чтобы приготовить отвар из корней однолетних растений, поместите измельченный корень в холодную воду, доведите до кипения и дайте ему покипеть на медленном огне около 20 минут. Используйте около ½ стакана сушеных корней на 1 литр воды. Пейте небольшое количество (1-2 унции) два раза в день. Из однолетних корнеплодов, выращиваемых в азиатских странах и называемых «гобо», получается отличное блюдо, если их готовить в сладком уксусе и соевом бульоне.Это отличная закуска, и я всегда готовлю ее на следующие несколько дней или в межсезонье, замораживая то, что не могу съесть сразу.
Корень лопуха в сладком уксусном бульоне
4 больших корня лопуха от однолетних растений ½ чайной ложки уксуса (1 st количество)
1 ½ столовой ложки соевого соуса ½ стакана бульона (на ваш выбор) 2 столовые ложки сахара 2 столовые ложки уксуса (2 и количество)
Очистите корни лопуха от кожуры и нарежьте корни тонкими диагональными ломтиками или соломкой. Чтобы мякоть не обесцвечивалась во время приготовления, сразу положите ломтики в холодную воду, замочите на 5 минут и процедите. Залить водой, добавить уксус (1 шт количество), довести до кипения. Уменьшите огонь и тушите 8-10 минут, затем слейте воду. В сотейнике соединить все оставшиеся ингредиенты, добавить лопух и варить на умеренном огне 10-15 минут. На 4-6 порций.
Я сушу и сохраняю соскобленную кожуру для приготовления чая, так как кожура содержит большинство лечебных свойств. Чтобы приготовить приличный чай, не нужно много корня.Если он слишком крепкий на ваш вкус, просто разбавьте его большим количеством воды.
Наслаждайтесь!
Идентификация, преимущества, использование для продуктов питания и медицины
Обмен — это забота!
Узнайте о пользе лопуха. Это съедобное противовоспалительное растение издавна использовалось в качестве очищающего средства на травах, очистителя крови и тонизирующего средства. Мы поделимся советами по выявлению, сбору и использованию для продуктов питания и лекарств.
Лопух, Arctium lappa и Arctium минус
Arctium lappa и Arctium minus внешне похожи.У них схожие лечебные свойства. Arctium minus более распространен.
Ассортимент и идентификация растений лопуха
Лопух родился в Азии и Европе, прижился во всем мире. Он встречается на большей части территории Соединенных Штатов и Северной Америки, за исключением Флориды и крайних северных частей континента (см. Карту).
Лопух растет на умеренно нарушенных территориях, таких как скотные дворы, края полей, ряды изгородей, железнодорожные пути, обочины дорог, вдоль тропинок, а иногда и по краям лесных массивов или ручьев.Животные несут семена в мехе или перьях, разнося их повсюду.
При двухлетнем выращивании растению требуется два года, чтобы завершить цикл роста. Это означает, что в это время его не следует беспокоить. Таким образом, рост по краям полей и сельскохозяйственных угодий и т. Д. При определенных условиях выращивания растения остаются в розетке в течение двух лет и не зацветают до трех лет, поэтому дикие растения лопуха могут быть разновозрастными.
Листья и цветы лопуха
В течение первого года роста растение образует прикорневую розетку с 2-5 большими клиновидными листьями длиной до 28 дюймов (70 см) и шириной 14 дюймов (36 см).С первого взгляда они напоминают ревень, но листья ревеня глянцевые, а листья лопуха матовые и несколько нечеткие с нижней стороны.
В течение второго года роста растения производят большой цветонос, достигающий 6 1/2 футов (2 м) в высоту. (Эти растения, как правило, очень легко заметить.) Мои обычно достигают 4-5 футов в высоту.
Цветки маленькие, появляются из верхушек зеленых колючих шариков. Аромат сладкий, если подойти достаточно близко, чтобы вдохнуть.Они розового цвета и напоминают цветки чертополоха.
Arctium минус цветы показаны ниже.
Цветки большого лопуха (Arctium lappa) имеют более длинные цветоножки, раскидистые грозди и более крупные округлые головки.
Эти цветочные головки превращаются в маленькие коричневые колючие шарики, которые прилипают к всему , вдохновляя на изобретение застежек-липучок.
Каков вкус лопуха?
Надземные части лопуха имеют очень горький налет.Как только вы преодолеете это, аромат стеблей и черешков листьев станет мягким. Корнеплоды самые вкусные, по вкусу напоминают пастернак, но менее сладкие.
Не пытайтесь есть листья. В «Урожай собирателя» Сэмюэл Тайер заявляет (относительно употребления в пищу листьев после их приготовления в нескольких сменах воды): «Возможно, есть некоторая семантическая лазейка, с помощью которой такую ужасную зелень можно включить в классификацию съедобных»
ПРИМЕЧАНИЕ: Лопух может накапливать токсины из окружающей среды, поэтому всегда собирайте корм с незагрязненных территорий, чтобы использовать растение в пищу или лекарства.
Какие части лопуха съедобны?
Съедобные части лопуха включают черешки (стебли листьев), цветоносы и корни. Перед приготовлением удалите внешнюю оболочку черешков и стеблей, так как они очень горькие.
Питательные вещества лопуха включают фосфор, калий, натрий и большое количество хрома, магния, кремния, цинка и железа. Семена содержат витамины А, С, тиамин и рибофлавин.
Стебли
Сэмюэл Тайер говорит, что приготовленные стебли лопуха великолепны.«При длительном приготовлении на пару или в варке они становятся очень мягкими, как молодой картофель; они крахмалистые и совсем не волокнистые, как корни или черешки. Мне нравится подавать их в одиночку в качестве овощного блюда, и их мягкий, слегка сладковатый вкус не может испортиться в супе или жареном. Когда стебли лопуха в сезон (с конца весны до начала лета, когда ростки 1-3 фута высотой и еще не жесткие), они становятся действительно прекрасным овощем ».
Healing Wise (серия трав для мудрых женщин) Healing Wise дает полные инструкции по сбору и хранению частей растений и их использованию в лечебных целях, а также ряд рецептов, включая «Жареные куриные стебли лопуха» и «Японский кисло-сладкий гобо».
Susun Weed рекомендует подготовить стебель, удалив кожуру, нарезав до нужного размера, а затем замочив на 15 минут в холодной воде с небольшим количеством уксуса. Затем она кипятит 10 минут, процеживает и кипит в пресной воде еще 10 минут или до готовности. Я попробовал ее «жареные куриные стебли лопуха», и они оказались неплохими.
Корни
Свежий корень лопуха хорош для жарки, он довольно мягкий на вкус — свежий и немного сладкий. Собирайте корни в любое время с середины лета до поздней осени или весной, до того, как растения пустят стебель.Как только растение вырастает стебель, энергия, запасенная в корне, идет на производство цветов, а корни становятся жесткими и безвкусными.
Если вы действительно хотите попробовать корень «гобо», вы можете посадить семена в глубоко культивируемую, хорошо замульчированную почву. Выкопать корни в неровной земле — сложная задача — они вырастают на на глубину .
Преимущества лопуха
Несколько моих любимых книг по дикому ремеслу восторженно отзываются о лопухе. Сусун Виид любит лопух и подробно рассказывает об этом в Healing Wise.Она рекомендует все части лопуха — корни, семена и листья. Поговаривают даже о лопухе как об афродизиаке.
Backyard Medicine дает инструкции по применению припарок из листьев лопуха, экстракта (отвара) корня лопуха и ириса из лопуха и одуванчика. Чтобы сделать припарку, просто распарьте лист и приложите его горячим к пораженному участку, чтобы ускорить заживление. Накройте горячим компрессом или горячей водой, чтобы удержать тепло, и оставьте примерно на 30 минут. Попробуйте это при болезненных мышцах или повреждениях кожи.
Заварите чай из корня лопуха в виде отвара, кипятя корни около 20 минут, чтобы высвободить активные вещества.Комбинация корня лопуха и корня одуванчика отлично подходит для детоксикации.
Мочегонное и слабительное
И корни, и семена лопуха используются как мочегонное средство, помогая вывести лишнюю воду из организма. Отеки (аномальная задержка жидкости) — обычная проблема для многих людей с возрастом и / или менее активной.
Семена действуют как слабительное, делая их полезными при запорах. Корень лопуха содержит инулин (нерастворимую клетчатку) и слизь, увеличивающие и смягчающие стул для облегчения его прохождения.(Примечание. Избыток инулина может вызвать газообразование. Начните с небольшой порции, если впервые употребляете корень лопуха.)
регулирует уровень сахара в крови
Корень лопуха издавна используется для снижения уровня сахара в крови у диабетиков. В исследовании 2014 года изучался антигипергликемический потенциал сушеного экстракта корня лопуха и были обнаружены доказательства улучшения толерантности к глюкозе. Он включен в список лекарственных средств от диабета Международного журнала биомедицинских и передовых исследований.
Борется с инфекцией
Корень лопуха обладает противогрибковыми и противомикробными свойствами и, как было показано, действует против грамотрицательных бактерий, таких как E.coli. (Источник) Сесквитерпеновый лактон, содержащийся в листьях, действует против грамположительных бактерий, таких как золотистый стафилококк.
Лечит кожные заболевания
При употреблении внутрь или наружно лопух может помочь при кожных заболеваниях. Настойку семян лопуха часто наносят на кожу или принимают внутрь от прыщей.
Чай и настойка из корня лопуха, особенно в сочетании с одуванчиком, помогают выводить токсины и могут помочь при таких состояниях, как псориаз и экзема.
Может подавлять рак
Исторически использовавшийся индейцами Потавотами для лечения рака, лопух также является одной из четырех трав, используемых в чае Essiac® Рене Кайсе и формуле Хокси. Исследование 2016 года показало пользу от использования экстракта семян лопуха при лечении рака мочевого пузыря.
Возможные побочные эффекты или аллергические реакции
Хотя лопух обычно считается безопасным, существует несколько возможных побочных эффектов Arctium lappa и A. minus:
Лопух является естественным мочегонным средством, поэтому он может повлиять на использование других мочегонных средств и лекарств, отпускаемых по рецепту. Если вы принимаете лекарства по рецепту, обязательно проконсультируйтесь с вашим врачом перед использованием травяных добавок.
Из-за своей способности снижать уровень сахара в крови, лопух может повлиять на использование инсулина людьми с диабетом.
Горькие соединения на листьях и стеблях могут вызвать легкий контактный дерматит у чувствительных людей.
Если у вас аллергия на растения семейства ромашковых, будьте осторожны с использованием лопуха. Он принадлежит к тому же семейству (сложноцветные), поэтому возможно, что он может вызвать аллергическую реакцию у чувствительных людей.
Лопух может действовать как стимулятор матки, поэтому не используйте его во время беременности.
Этот пост предназначен только для общей информации. Он не предназначен для лечения или диагностики конкретного заболевания или замены медицинских рекомендаций вашего лечащего врача. Всегда соблюдайте осторожность при использовании любых дикорастущих растений и убедитесь, что вы точно идентифицировали растение.
Использование дикой природы
Illinois Wildflowers перечисляет использование лопуха животными (ассоциации фауны):
Цветки лопуха привлекают длинноязычных пчел, в том числе шмелей, медоносных пчел, пчел-шахтеров и пчел-листорезов.Среди других посетителей — пчелиные мухи, бабочки и шкиперы, которые ищут нектар, а также эффективно опыляют.
Гусеницы нескольких видов бабочек протыкают стебли, а окрашенные гусеницы бабочки (Vanessa cardui) поедают листья. Кольцевидные фазаны едят некоторые семена лопуха, но они не являются основным источником пищи.
Вкус масла лопуха отпугивает большинство млекопитающих, хотя домашний скот и олени съедят его, если им нечего есть. Листва может быть токсичной для кроликов.
Удаление лопуха и борьба с ним
Если лопух захватывает ваше пастбище, возможно, пришло время проверить почву. Растения любят почву с высоким содержанием железа и низким содержанием кальция. Иногда может помочь добавление извести или гипса.
Лопух размножается только семенами, поэтому очищайте растения до созревания семян (или сжигайте высушенные семенные головки), чтобы уменьшить распространение. Регулярное скашивание и культивация отбрасывают растения, но корни уходят глубоко. Заживление почвы и посадка почвенного покрова, чтобы вытеснить лопух, — ваш лучший выбор для долгосрочного контроля.
Другие общеупотребительные названия
Лопух также известен как гобо, niu bang zi (традиционная китайская медицина), бардана, листья любви, пуговицы нищего, пуговицы моллюска, колючий заусенец, семя заусенца, тростник, дурной лопух, лопух травы, наклейки, плотно прилегающие, заусенцы, заусенцы, пуговица кукушки, ткань заусенец, clorbur, hardock сгустка лисицы, hareburr, hurrburr, turkey burrseed, turkey burr, personata, bat weed, wooly dock, happy major, prosopium, philanthropium и многие другие имена по всему миру.
Другие способы использования дикорастущих растений
Этот пост занимает 30-е место в серии Weekly Weeder, в которой рассказывается о диких растениях: как их идентифицировать и использовать, где они растут и как избавиться от них, если необходимо.
Другие публикации в этой серии:
Пожалуйста, поставьте лайк, прикрепите, споткнитесь или иным образом поделитесь этим постом, если вам нравится узнавать о диких растениях. Это займет всего минуту, и я очень ценю вашу помощь.
Первоначально опубликовано в 2012 г., последнее обновление — в 2019 г.
Картофельное пюре из лопуха
Лопух из Висконсина, он намного меньше гобо с азиатских рынков.
Когда я говорю людям, что люблю использовать корень лопуха, первый ответ, который я обычно получаю:
«Ах да, это то, что в суши, да?»
Да и нет.
Когда я выкопал свой первый лопух и приготовил его (я покупаю их для Соляного погреба, так как в моем распоряжении еще нет армии сборщиков) Я не знал, что это типичный ингредиент суши.Все, что я знал, это то, что это был корень, немного похожий на устричный или что-то подобное, это трудно описать.
Я подошел к лопуху, как к приготовлению еды, через призму классической европейской техники. Я обнаружил корень, который нужно долго готовить, но в качестве награды он приобретает очень прохладный вкус.
Чем меньше вы нарежете лопух, тем легче его приготовить.
Поскольку местные и дикие корни лопуха, с которыми я работал, обычно небольшие, я знал, что их будет трудно использовать в больших количествах, если я не найду способ усилить их вкус.
Одно из лучших средств передачи ароматов, о которых я знаю, — это приготовление чего-либо в жидкости или бульоне. После этого сливки представляют собой жидкость с нейтральным вкусом, которая любит приобретать аромат вещей, из которых они готовятся. Благодаря этим знаниям, а также просьбе моего друга-фотографа о рецепте из кулинарной книги, содержащего менее 13 ингредиентов, родился этот рецепт. (я буду держать вас в курсе поваренной книги, не волнуйтесь) 🙂
Картофельное пюре великолепно своей простотой. Это чистый холст для знакомства с другими вкусами.Добавление аромата лопуха требует дополнительных усилий, но оно того стоит. Я гарантирую, что как только вы их попробуете, в вашем арсенале появится новое оружие.
Техника, которую я использую здесь: пюре из ароматных овощей в сливках, пропускание их через сито и затем добавление ароматных сливок в картофель — тоже отличный трюк, который нужно знать, поскольку лопух — это одна из многих вещей, которые вы можете сделать. с. Корень сельдерея, брюква и репа также являются хорошими примерами (исключение составляет алая репа, поскольку их цвет становится непривлекательным при протирании).
И последнее. Не списывайте этот рецепт, потому что вы не можете найти лопуха в продуктовом магазине или не хотите проходить через кропотливый процесс выкопания его самостоятельно. Корень гобо имеет идентичный вкус, и его можно найти на любом азиатском рынке, о котором я знаю. К тому же он дешевый и больше по ширине, а значит, его легче чистить. Попробуйте когда-нибудь.
Шнитт-чеснок — отличный гарнир, если вы хотите его украсить.
Распечатать рецепт
Картофельное пюре из лопуха
Урожайность: около 6 чашек, достаточно, чтобы накормить 4-8 человек в качестве гарнира
Время приготовления 20 минут
Время приготовления 45 минут
Курс: Гарнир
Кухня: американская
Ключевые слова: лопух, картофельное пюре
Ингредиенты
Кошерная соль и белый перец
2 столовые ложки несоленого масла
2 фунта красновато-коричневого картофеля
6 унций корня лопуха
2 стакана жирных сливок
Инструкции
Наполните емкость небольшим количеством воды, приправленной по вкусу лимонным соком. Работая корень за корнем, очистите корни и поместите их в воду, чтобы предотвратить окисление. Когда лопух будет очищен, вынуть корни из воды и нарезать тонкими ломтиками.
Разогрейте духовку до 250. Положите нарезанный лопух и сливки в небольшую инертную кастрюлю и доведите смесь до кипения, слегка приправив по вкусу солью и белым перцем. Поставьте кастрюлю в духовку и запекайте под крышкой, пока лопух не станет мягким, примерно 30-45 минут.
Затем достаньте лопух и сливки из духовки, затем взбейте в блендере, добавив при необходимости немного воды, чтобы смесь разжижилась и получилось однородное пюре.Пропустите репейный крем через ситечко и отложите, пока он не понадобится. Пюре из лопуха можно приготовить за день или два раньше срока, его также можно заморозить и разогреть, хотя, возможно, его придется снова протереть, поскольку при замораживании оно может расслоиться.
Чтобы приготовить картофель, нагрейте кастрюлю со слегка подсоленной водой. Очистите картофель и добавьте в кастрюлю, варите картофель 15 минут или до готовности. Вынуть картофель и пропустить через пищеварительный тракт. Добавьте к картофелю оставшийся репейный крем и масло и перемешайте.Посолите и поперчите картофель на вкус и при необходимости поправьте. Переложите картофель в сервировочное блюдо и держите накрытым, пока он не понадобится.
Подавайте картофель с небольшим кусочком сливочного масла и нарезанным чесноком, если используете.
Примечания
Отлично подходят к мясу и рыбе. В The Salt Cellar я подаю вариацию этого блюда с нашими морскими гребешками — игра на «устричном» вкусе лопуха.
Связанные
Энциклопедия пищевых и красочных добавок — 1-е издание
Содержание
Название FDA или PAFA: жирным шрифтом выделено название, по которому FDA классифицирует вещество.
Список синонимов: Из Химического резюме перечислены название ИЮПАК и общепринятое или «фольклорное» название для натуральных продуктов. Стандартные названия даны для каждого вещества. Наиболее часто используемые имена выделены жирным шрифтом.
Текущий номер CAS: текущий номер FDA для вещества.
Другие номера CAS: номера, которые использовались ранее или которые используются TSCA или EINICS для идентификации вещества.
Эмпирическая формула: указывает относительное соотношение элементов в молекуле.
Технические характеристики: Включает температуру плавления, точку кипения, оптическое вращение, удельный вес и другие параметры.
Описание: Где выращено вещество; как его выращивают, собирают и поставляют на рынок; как попадает в пищу; виды и подвиды, производящие этот товар; различия в географическом происхождении и как это влияет на качество продукта.
Естественное происхождение: перечисляются семейства, род и виды. Объясняет различия между одним и тем же веществом, выращиваемым и культивируемым в разных географических регионах.
Природные источники: для синтетических или идентичных натуральным веществам Энциклопедия предоставляет список продуктов, в которых вещество встречается в естественных условиях.
Статус GRAS: статус «В целом признан безопасным», установленный Ассоциацией производителей ароматизаторов и экстрактов (FEMA) или другими группами GRAS.
Нормативные примечания: В этой ссылке содержится информация об ограничениях на количество, использование или переработку веществ.
Таблица нормативных ссылок: содержит номера CFR и описание разрешенных категорий использования.
Чистота: Для некоторых веществ стандарты чистоты отсутствуют. Здесь сообщается о текущей передовой производственной практике, собранной от различных производителей. Позволяет вам, как потребителю, узнать, что доступно и стандартно в отрасли.
Функциональное использование в пищевых продуктах: FDA имеет 32 функции для пищевых продуктов, например, вспомогательные вещества для обработки, антиоксиданты, стабилизаторы, текстуризаторы и т. Д. Перечисляет использование конкретного вещества в том виде, в каком оно действует в пищевых продуктах.
Журнал Herbal Roots Репейник — Выпуск 26
Описание
Вчера я видел не одну, а целую стаю малиновок, возвращавшихся из миграции, чтобы вернуться весной. Вскоре хор гляделок будет резонировать с ландшафтом, когда они поднимутся из глубины ближайшего пруда, чтобы поприветствовать друг друга и начать свой брачный ритуал. Весна не за горами!
Левое и правое растения выходят из зимней спячки, и сейчас идеальное время, чтобы выкопать двухлетние растения, такие как лопух, чтобы собрать их питательные корни. Когда несколько сказочных листьев пробиваются на поверхность, земля становится достаточно мягкой, часто очень грязной и идеально подходит для глубокого копания, чтобы вытащить эти стержневые корни из их глубины в земле.
Эта глубина — отличный признак поистине питательного и тонизирующего растения. Лопух копает глубоко, чтобы собрать минералы, обогащая ими свои корни. Узнайте не только о том, как использовать питательные корни лопуха в медицине, но и о его листьях и семенах!
** НОВОЕ ПЕРЕСМОТР! **
Бурный лопух — Содержание за март 2011 года:
Записка для родителей Принадлежности * Обновлено как 4-недельный календарный блок * Календарь Herb Spirit: Как вы видите лопух? * Расширенный * Все о… Лопух Глоссарий * Пересмотренный и расширенный * Борьба, поиск и многое другое: расшифровка слов, поиск слов, заполнение пробелов, травяная энергетика, витамины и минералы Ботаника Знания о травах: заметили лопух Песни и стихи: Я собрал немного корней лопуха, корни Рецепты трав: приготовление настойки из корня лопуха, приготовление настойки из семян лопуха, приготовление масла из корня лопуха, приготовление масла из семян лопуха, приготовление корней лопуха, корня лопуха и коричневого риса Запеканка, приготовление листьев и стеблей цветов, проросшие семена лопуха Раскраска Травяные поделки и многое другое: сбор семян лопуха, сушка корней лопуха, сушка листьев лопуха, нажатие на лист / набросок, ступенчатые камни из листьев лопуха, изобретение лабиринта на липучке : Найдите свой путь сквозь прожилки листьев лопуха * Обновлено * Herbal Journal: запишите свое путешествие с помощью Burdock * исправлено * Кроссворд * исправлено * Страница ресурсов Назад страницы
56 страниц от обложки до страницы ресурсов.
Корень лопуха для волос | Наша повседневная жизнь
leungchopan / iStock / Getty Images
Лопух, также известный как ракушка, семя жерновов, шиповник и колючий жернов, — выносливое многолетнее растение, произрастающее в Европе и натурализованное в Северной Америке. У растения большие листья и пурпурные цветы, напоминающие цветки чертополоха. Корень растения используется в косметических и лечебных целях, в том числе для укрепления здоровья волос.
История
Thomas Northcut / Photodisc / Getty Images
Согласно Herbal Legacy, лопух веками использовался многими различными культурами, поэтому у него так много названий.Коренные американцы ценили эту траву и делали конфеты, варив стебель растения в кленовом сиропе. Он был популярен среди народных целителей Европы и Северной Америки как средство для очищения крови. В настоящее время многие травники рекомендуют корень лопуха для стимулирования роста волос.
Рост волос
Purestock / Purestock / Getty Images
Согласно информации о волосах, нормальный цикл роста волос длится от двух до трех лет. Когда ваши волосы находятся в стадии роста, они будут увеличиваться в длину примерно на 1/2 дюйма каждый месяц.Если ваши волосы в здоровой форме, 90 процентов из них будут расти одновременно, а остальные будут в состоянии покоя. В состоянии покоя волосы выпадут через три месяца и заменятся новым ростом. Некоторые факторы могут замедлить рост или ослабить волосы, например, стресс, болезнь и некоторые лекарства.
Значимость
Джонатан Остин Дэниелс / iStock / Getty Images
Согласно Herbal Legacy, лопух содержит большое количество полезных компонентов, включая слизь, танины, инулин, витамин А и незаменимые жирные кислоты, все из которых имеют ряд возможных преимущества, в том числе помощь в питании волос и кожи, снижение холестерина и добавление клетчатки в рацион.
Функция
deeepblue / iStock / Getty Images
Настойку корня лопуха можно добавлять в воду и наносить на кожу головы или наносить непосредственно. Согласно All 4 Natural Health, масло корня лопуха может помочь укрепить волосы, питая кожу головы благодаря содержанию витамина А и незаменимых жирных кислот.
рисунки грохоты kromatin. Грохот тяжелого типа Справочник химика 21. Гирационные грохоты изготовляют различных размеров с одним или двумя ситами в одном коробе На рис 198 показан гирационный грохот т.
Простые рисунки
Простые рисунки #458 Лопата из Майнкрафт / рисунки по клеточкам Duration: 8 minutes, 11 seconds. Простые рисунки 35,949 views
Картинки лошади для срисовки ⭐ рисунки лошадей
Красивые рисунки лошадей 💖 для срисовки онлайн. Цветные и черно-белые 🔥 картинки для срисовки лошади карандашом. Милые, легкие, простые срисовки лошадей для девочек 🥰 и мальчиков 😎 на сайте картинки-для-срисовки.рф
Очень красивые рисунки карандашом: очень легкие картинки
Рисунки карандашом для срисовки очень легкие и красивые Научиться рисовать очень просто, это может сделать каждый, как ребенок так и взрослый.
Картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие
Oct 09, 2017· Предлагаем вам картинки для срисовки карандашом: красивые и легкие изображения. У нас большая коллекция: более 60 изображений для срисовки начинающим.
4.3/5(27)
Легкие рисунки хной (44 фото): простые маленькие узоры для
Легкие рисунки хной – мехенди, стали популярным нательным украшением как женщин, так и мужчин. Какие простые маленькие узоры подходят для начинающих? Почему нанесение рисунков хной должно происходить поэтапно?
Рисунок в Технике Граттаж | Ловец Снов ♡ GRATTAGE
Feb 24, 2018· Всем привет! Меня зовут Илона!)) Сегодня я нарисую рисунок в технике граттаж. Граттаж (от фр. gratter — скрести
Ilona Tee
Красивые картинки для срисовки карандашом (38 фото
Рисовать карандашом может научиться каждый. Нужно просто приложить максимум усилий и терпения, чтобы стать настоящим профессионалам. Повезло тем, у кого
Крутые картинки карандашом для срисовки (60 рисунков)
Круто смотрятся черно-белые рисунки, нарисованные простым карандашом. При помощи карандаша можно создать очень глубокие и крутые картинки для срисовки.
Барабанные грохоты конструкции Справочник химика 21
Барабанные грохоты классифицируют по конструкции барабана — цилиндрические многогранные, конические и по типу опор, поддерживающих барабан, — грохоты на валу (цапфах) или на роликоопорах.
чертежи и рисунки вибрационных грохотов Компания Зенит
рисунки механизмов грохота и привода Промышленные инерционные грохоты подготовлены для того чтобы отделять фракции щебня песка гравия и других нерудных материалов а также
де каток вибрационный грохот MSCV
Вибрационные грохоты конструкции Справочник химика 21. В зависимости от конструкции устройства, вызывающего вибрации сита, вибрационные грохоты разделяют на
дробления руды и грохоты
дробления руды и грохоты. Расчет схемы дробления измельчения грохочения и классификации руды и выбор оборудования страница 2 3 Назначаем степени дробления по стадиям
вибрационные рисунки экран
чертежи и рисунки вибрационных вибрационные грохоты конструкция . . детали Для продажи
Выбор и расчет грохотов — Мегаобучалка
В соответствии с выбранной схемой (рисунки 1,2) на грохочение поступает продукт после i стадии дробления в количестве 100%. К установке выбираем грохоты ГИТ 71 с площадью просеивающей
Качающиеся питатели предназначены для приема исходной гравийно-песчаной породы дозировки и равномерной (дозированной) подачи сыпучих и кусковых материалов в рабочие машины.. Качающиеся питатели представляют собой
Грохоты инерционные – Грохоты инерционные с
Инерционный грохот cтраница 1. Инерционные грохоты применяют для разделения по крупности руд или различных материалов на ситах с отверстиями от 0 15 до 60 мм. Предельный размер кусков исходного материала 250 мм.
Выбор и расчет грохотов, Общие сведения, Выбор и расчет
Количество надрешетного продукта (см. рисунок 2 данного расчета). q НАД = q 4 = 171 т/ч, или на один грохот.. Тогда . Допустимая толщина слоя составляет 100 мм [4, стр. 96], выбранные грохоты удовлетворяют это условие.
Dec 07, 2017· Технические характеристики. мобильный грохот китай | грохот 4ya 1860 китай Дробилка. мобильный грохот китай.Валковые грохоты . Валковый грохот (а) и схема движения материала.мобильный грохот
вибрационные грохоты голубя для повышения
10 мм нижняя граница для неподвижного грохота, если это не дуговой грохот. При грохочении по 10 мм и ниже лучше и выгоднее использовать вибрационные грохоты.
Грохоты инерционные – Грохоты инерционные с
Инерционный грохот cтраница 1. Инерционные грохоты применяют для разделения по крупности руд или различных материалов на ситах с отверстиями от 0 15 до 60 мм. Предельный размер кусков исходного материала 250 мм.
Качающиеся (лотковые) питатели
Качающиеся питатели предназначены для приема исходной гравийно-песчаной породы дозировки и равномерной (дозированной) подачи сыпучих и кусковых материалов в рабочие машины.. Качающиеся питатели представляют собой
Выбор и расчет грохотов, Общие сведения, Выбор и расчет
Количество надрешетного продукта (см. рисунок 2 данного расчета). q НАД = q 4 = 171 т/ч, или на один грохот.. Тогда . Допустимая толщина слоя составляет 100 мм [4, стр. 96], выбранные грохоты удовлетворяют это условие.
Dec 07, 2017· Технические характеристики. мобильный грохот китай | грохот 4ya 1860 китай Дробилка. мобильный грохот китай.Валковые грохоты . Валковый грохот (а) и схема движения материала.мобильный грохот
Классификация грохотов Allbest
Сиповые грохоты простого качения архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки, диаграммы, формулы и т.д. ppt, pptx и pdf-файлы представлены только в
вибрационные грохоты голубя для повышения
10 мм нижняя граница для неподвижного грохота, если это не дуговой грохот. При грохочении по 10 мм и ниже лучше и выгоднее использовать вибрационные грохоты.
грохоты нового поколения
ГРОХОТЫ · вибрационные ГР 18.02.2014 ДЕКЛАРАЦИЯ ТР ТС на грохоты 20.05.2007 РАЗРАБОТАН ЭЛЕКТРОМАГНИТ НОВОГО ПОКОЛЕНИЯ.
дробилки угля рисунки
Небольшой двухместный дробилка рисунки. гринтекс дробилки konserwatorzyдробилки для аренды в р,зернодробилка гринтекс ; небольшой двухместный дробилка рисунки Живой чат Для зерна дробилка омск, что такое фуражное зерно
дробильная установка рисунки
Барабанные грохоты применяются в тех случаях, когда требуется установка в верхних этажах зданий, не допускающих никакой. ..Рисунок 3 Схемы дробильно-сортировочных заводов. РИСУНКИ.
установленная мощность рисунки цементной мельницы
шаровая мельница установить рисунки. установленная мощность рисунки цементной . шаровая мельница для образца помольная шаровая мельница рисунки смазка мощность двигателя в
Расчет качественно-количественной схемы операций
В первой стадии устанавливают неподвижные колосниковые грохоты, эффективность (Е) которых принимают равной 0,6-0,7. архивах красиво оформлены согласно требованиям ВУЗов и содержат рисунки
вибрационный грохот гит 51
Грохоты вибрационные и гидравлические.Габарит-ные размеры (при угле накло- на 15 град), мм длина ширина высота. Масса, кг. ГИТ51. Запрос Цитировать. Грохот инерционный тяжелого типа ГИТ 42М.
вибрационный грохот уровень шума дб
Тема: Грохот вибрационный ГВ-06. Тип: Диплом. В работе есть: таблицы 8 шт., рисунки 9 шт.- до 130 дБ – уровень непереносимого шума; до 180 дБ
Как нарисовать кувшинку и лотос карандашом поэтапно
Сейчас мы узнаем, чем отличается кувшинка(водяная лилия) от лотоса и как нарисовать кувшинку и лотос карандашом поэтапно.
На первом фото представлена кувшинка (белую кувшинку в народе называют водяной лилией) — это водное растение и относиться с семейству кувшинковые, листья у нее сердцевидно-овальные(круглые), они плавают на воде, цветок тоже как бы плавает.
Следующие три фотографии — это лотос, он относиться к семейству лотосовые, у них листья и цветки подняты над водой, а в сердцевине цветка находиться своеобразная коробочка. Это настоящий лотос.
Есть еще название голубой лотос, или Кувшинка голубая, но он относиться к семейству кувшинковые.
Лотос является священным растением на Востоке(Египет, Китай, Индия и др. страны). Всем известна йоговская поза — поза лотоса. В индуизме много божеств изображены сидящие на цветке лотоса, в частности богиня Лакшми(богиня счастья, богатства и красоты). В буддизме лотос — это символ чистоты, т.к. он родился в мутном болоте и остался чист, как и Будда, родившиеся в этом мире. Самая сильная мантра востока «ОМ МАНИ ПАДМЕ ХУМ», говорит, что все сокровища находятся в лотосе(дословно).
У лотоса самоочищающие свойства листьев, при попадании воды, капельки скатываются и захватывают с собой частички пыли, при этом очищая лист.
Итак, сначала нарисуем вот такой цветок лотоса.
Рисуем лепесток, который будет находиться в центре, далее по бокам симметричные лепестки.
Затем сбоку еще лепестки и далее смотрите по рисункам.
Теперь, чтоб получился лотос (если хотите кувшинку пропускаете этот пункт), мы нарисуем снизу три чашелистика и стебелек, т.к. он растет над водой.
Чтоб нарисовать кувшинку, надо просто к нашему цветку пририсовать лист снизу, вот и все. А сиянием я подчеркнула волшебную силу этого растения, это не обязательно.
Смотрите еще белую лилию, сирень, гвоздику.
рисунки мельницы карандашом
Охота и рыбалка. Картинки для декупажа. Обсуждение на …
-Метки. африка блэкворк блюда из овощей блюда из рыбы винтаж восток выпечка вышивка вышивка крестом города декор декупаж женский образ живопись животные животный мир журналы журналы по рукоделию игрушка картинки . ..
ЧАТ ОНЛАЙН
как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно | Sketches в …
7 сент. 2019 г.- как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно. This custom house portrait is the perfect way to celebrate »Our First Home».
ЧАТ ОНЛАЙН
Рисунки карандашом к сказке царевна лягушка для 5 класса
Маленькие наши друзья, вы готовы приступить к рисованию крутых картинок прямо сейчас, если готовы, тогда держите подборочку «Рисунки карандашом к сказке царевна лягушка для 5 класса» от которой ваш лвл в рисовании …
ЧАТ ОНЛАЙН
Пин от пользователя Viktor Chuzhinov на доске Shit в 2019 …
Что говорят другие «Little baby, hear my voice I»m beside you, O maiden fair Our young Lady, grow and see Your land, your own faithful land Sun and moon, guide us To the hour of our glory and honour Little baby, our young Lady Noble maiden fair» — Ahh I was listening to Noble Maiden Fair from Brave and had to draw Merida ♡ I so love the atmosphere in this movie ♡ —
ЧАТ ОНЛАЙН
Рисуем пастелью тенистый парк
Закрасьте нижнюю часть ветряной мельницы черной пастелью, а затем нанесите сверху слой светло-серой пастели. … Рисуем карандашом и пастелью .
ЧАТ ОНЛАЙН
Как нарисовать карандашом царевну лягушку – Как рисовать …
Содержание Уроки живописи — Как нарисовать царевну лягушку карандашом поэтапноКак нарисовать царевну лягушку карандашом поэтапноОценка информацииMTdesign » Архив блога » Царевна-лягушка.
ЧАТ ОНЛАЙН
123: лучшие изображения (79) | Трафареты, Рисунок и Пионы
18 сент. 2017 г.- Просмотрите доску «123» пользователя kovbanl в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Трафареты, Рисунок и Пионы».
ЧАТ ОНЛАЙН
Учебник Математика Наглядная геометрия 5-6 класс Шарыгин …
Учебник Математика Наглядная геометрия 5-6 класс Шарыгин Ерганжиева — данный книгу (пособие) можно бесплатно скачать в формате pdf, а также читать онлайн с компьютера и телефона.
ЧАТ ОНЛАЙН
Иллюстрации Кукрыниксов * к рассказам А.П.Чехова
Ободранная осенью ракита около мельницы жадного мельника; люто скрипящий снег на окраине мещанского городишка – по снегу раздетый, в одних только больших подшитых валенках бежит . ..
В 1878 году, отправляя на очередную выставку передвижников свою картину «Московский дворик», Поленов писал Крамскому: «К сожалению, я не имел времени сделать более значительной вещи — мне хотелось выступить на …
ЧАТ ОНЛАЙН
Маяк: лучшие изображения (14) в 2019 г. | Акриловое …
30 июн. 2019 г.- Просмотрите доску «Маяк» пользователя kamvladimirart в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Акриловое искусство, Карандашные рисунки и Маяки».
ЧАТ ОНЛАЙН
PABLO UCHIDA: лучшие изображения (54) | Предварительный …
28 мар. 2015 г.- Просмотрите доску «PABLO UCHIDA» в Pinterest пользователя cghudojnik, на которую подписаны 366 человек. Посмотрите больше идей на темы «Предварительный набросок, Анатомическое строение тела и Рисунки женщин».
ЧАТ ОНЛАЙН
Методические разработки 4 класс УМК Перспектива
Избы часто были из нескольких срубов с нарядным крыльцом, с наличниками на окнах, ворота крепкие, украшенные, а еще сараи, риги, баньки, ветряные и водяные мельницы.
ЧАТ ОНЛАЙН
наброски карандашом легкие детские рисунки
детские рисунки карандашом к 8 марта. Рисунки простым карандашом от Paul Lung (117 работ) . Вот такие красивые рисунки можно нарисовать Простым карандашом …
ЧАТ ОНЛАЙН
Самые красивые поделки из дерева своими руками на svoimi …
«Сонник Татуировка приснилась, к чему снится во сне …
Вскоре прихожу к одногруппнице в салон (она там просто работает). Мне все говорят, что это у меня не рисунки, а тату. У меня начинается истерика и паника. С одногруппницей затевается скандал.
ЧАТ ОНЛАЙН
Урок мужества на тему «Сталинградская битва: коренной …
Вскоре туда прибыло и несколько минометчиков. Гарнизон «Дома Павлова» состоял из 25 человек. Они прорыли от мельницы к дому траншею, по которой им доставляли вооружение и пищу.
ЧАТ ОНЛАЙН
юрий к. — колекції зображень користувача в Яндекс.Колекціях
Колекції, якими ділиться користувач юрий к. у сервісі Яндекс.Колекції. Дивіться фотографії та малюнки на різні теми.
ЧАТ ОНЛАЙН
Методические разработки 4 класс УМК Перспектива
Избы часто были из нескольких срубов с нарядным крыльцом, с наличниками на окнах, ворота крепкие, украшенные, а еще сараи, риги, баньки, ветряные и водяные мельницы.
ЧАТ ОНЛАЙН
Рисунки углем и простым карандашом (123 фото) | Релаксик
Честно говоря, хотелось увидеть РЕАЛЬНЫЕ рисунки простым карандашом, так как я очень люблю копировать (особенно портреты и глаза), но, к сожалению, я .
ЧАТ ОНЛАЙН
Рисунки девушек карандашом в полный рост в платьях
Невероятные и прикольные рисунки девушек карандашом в полный рост в платьях, смотрите лучшие рисунки девушек в платьях, в одежде карандашом, отличная подборка на нашем портале.
ЧАТ ОНЛАЙН
рисунки мельницы карандашом
Как нарисовать ветряную мельницу карандашом поэтапно?
Я предлагаю нарисовать ветряную мельницу карандашом поэтапно следующим образом: Этапы рисования ветряной мельницы: 1) На первом этапе делаем набросок сооружения таким образом:
ᐈ Рисунок мельницы рисунки, фото мельница рисунок
Рисунок карандашом мельница рисунки и фото Ферм животных набор мельницы. Симпатичные домашние животные акварель иллюстрации. лошадь и гусь. ранчо свиньи дизайн с козой. петух курица и
Красивые мельницы рисунки и фотографии
Красивые мельницы рисунки и фотографии мельница ретро. бумажная фабрика. деревенский пейзаж карандашом. ветряная мельница Ферм животных набор мельницы. Симпатичные домашние
molen Картины, Рисунок карандашом, Пейзажи
28.02.2017 uit Dicht bij Huis(1913)dl 1 en 2
Рисуем автомобиль! Рисунок карандашом YouTube
Mar 14, 2016· Как рисовать (нарисовать) глаза карандашом обучающий урок (основы + такой глаз). Duration: 17:54. Азбука
Мельница Raymond классификатора Рисунки макет шаровой мельницы russia-mill. покупка шаровая мельница для stone crusher machine. 8 окт 2014. мельница шаровая покупка . волгоград
фото рисунков заросшеи мельницы
рисунки мельницы Фестиваль рисунков шаблон, psd, небофутболки в стиле 70 фото Футажи детали
рисунки мельница
Картинка, Мельницы 3d картинки и бесплатные рисунки для рабочего стола. детали Для продажи
Рисунки простым карандашом.
Oct 26, 2011· Рисунки простым карандашом от Paul Lung Коты, кошечки, котята невероятно привлекательные, милые и добрые домашние животные. Эти питомцы живут если не в каждой семье, то, по крайней мере, во
рисунки мельница
Картинка, Мельницы 3d картинки и бесплатные рисунки для рабочего стола. детали Для продажи
Применения рисунок с мельницей мельница
применения рисунок с мельницей мельница применения мельница дорога снамельница Применения мельница шариковая для шоколада,,применения рисунок с мельницей. [24
Маяк: лучшие изображения (20) в 2020 г. Маяк картины
31 янв. 2020 г. Просмотрите доску «Маяк» пользователя kamvladimirart в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Маяк картины, Морские картины и Морские пейзажи».
Как нарисовать сказку «Огниво», иллюстрации карандашом и
Так как в Интернете отсутствует мастер-класс рисования сказки Ганса Христиана Андерсена «Огниво», то придётся пойти другим путём. Для начала изобразим солдата в форме двухсотлетней давности, т. е. пр
как рисуется на схеме шаровая мельница рисунок
конструкция шаровой мельницы схема. шаровая мельница кинематическая схема добыча Конструктивные схемы мельниц. Исследование конструкции вращающихся шаровых и
Рисунок красная шапочка детский Раскраски Красная
Детские рисунки с тегом Красная Шапочка Не успела она еще до мельницы дойти, Как нарисовать Красную Шапочку карандашом поэтапно
Наброски: лучшие изображения (50) Наброски, Уроки
23 апр. 2019 г. Просмотрите доску «Наброски» пользователя nurkyzmedetbekova в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Наброски, Уроки рисования и Рисунок».
50 pins
мельница: лучшие изображения (38) Голландия, Пейзажи и
3 сент. 2018 г. Просмотрите доску «мельница» пользователя galekskas в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Голландия, Пейзажи и Фарфоровая плитка».
Рисуем пейзаж с мельницей пастелью для начинающих
Позади мельницы у нас будут кустарники и деревья, которые ближе, чем те, что слабо видны на горизонте. Тут нужно работать лишь над формой и для этого нужен цвет.
Карандаш: лучшие изображения (21) в 2020 г
16 февр. 2020 г. Просмотрите доску «Карандаш» пользователя magiya2832 в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Архитектурные эскизы, Рисунок города и Наброски».
21 pins
венеция рисунок карандашом Поиск в Google Элементы
25.09.2015 венеция рисунок карандашом Поиск в Google Рисунки Тушь, Рисунки Животных, Памятники, Ремесла Рисунки Пером Старые Ветряные Мельницы Искусство Выжигания По
molen в 2020 г. Антикварные картины, Картины и Голландия
9 апр. 2020 г. uit Dicht bij Huis(1913)dl 1 en 2
Lighthouse drawing: лучшие изображения (94) в 2020 г
14 февр. 2020 г. Просмотрите доску «Lighthouse drawing» пользователя natalilazareva1 в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Маяк картины, Пейзажи и Картины».
94 pins
Из коллекции «Рисунки Яндекс
Карточка «Кафе улицы в старом городе » из коллекции «Рисунки городов (красивые зарисовки)» в Яндекс. Коллекциях
Рисуем пейзаж с мельницей пастелью для начинающих
Позади мельницы у нас будут кустарники и деревья, которые ближе, чем те, что слабо видны на горизонте. Тут нужно работать лишь над формой и для этого нужен цвет.
Карандаш: лучшие изображения (21) в 2020 г
16 февр. 2020 г. Просмотрите доску «Карандаш» пользователя magiya2832 в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Архитектурные эскизы, Рисунок города и Наброски».
21 pins
венеция рисунок карандашом Поиск в Google Элементы
25.09.2015 венеция рисунок карандашом Поиск в Google Рисунки Тушь, Рисунки Животных, Памятники, Ремесла Рисунки Пером Старые Ветряные Мельницы Искусство Выжигания По
molen в 2020 г. Антикварные картины, Картины и Голландия
9 апр. 2020 г. uit Dicht bij Huis(1913)dl 1 en 2
Lighthouse drawing: лучшие изображения (94) в 2020 г
14 февр. 2020 г. Просмотрите доску «Lighthouse drawing» пользователя natalilazareva1 в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Маяк картины, Пейзажи и Картины».
94 pins
Из коллекции «Рисунки Яндекс
Карточка «Кафе улицы в старом городе » из коллекции «Рисунки городов (красивые зарисовки)» в Яндекс.Коллекциях
Mar 8, 2017 Рисунки карандашом один из самых любимых им методов живописи, список тем его карандашных рисунков также весьма разнообразен, он пишет пейзажи, портреты, ню, жанровые композиции, книжные иллюстрации
draw: лучшие изображения (4258) в 2020 г. Рисунки
13 мар. 2020 г. Просмотрите доску «draw» пользователя khnathalie в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «Рисунки, Иллюстрации и Ежики».
4.3K pins
«транильвания пейзаж карандашом» — карточка
Карточка «транильвания пейзаж карандашом» из коллекции «черно-белая природа» в Яндекс.Коллекциях
коллоидная мельница дробилка продажа
Коллоидная мельница Взрывоопасная эмульсия Azkonoble. Консультант по цементной мельнице Дробилка elettrico per le Гипсовая машина Малайзия Дробилка untuk partikel halus Коллоидная мельница Взрывоопасная эмульсия azkonoble .
Урок 1 Уильям Ф. Пауэлл » Как рисовать поэтапно. Уроки
Напишите крылья мельницы, а затем нанесите просветы в них красками, использованными для неба. Как нарисовать кролика поэтапно карандашом. 21-10-2019, 15:02
DIY LeRa YouTube
Мельницы на карандашом рисунки и картины стоит с простых уроков рисунка и постепенно осваивать более
Уче.ик Математика Наглядная геометрия 5-6 класс Шарыгин
Уче.ик Математика Наглядная геометрия 5-6 класс Шарыгин Ерганжиева данный книгу (пособие) можно бесплатно скачать в формате pdf, а также читать онлайн с компьютера и
«ЧТО ТАКОЕ ПЯТНО Пятно в натуральной перспективе В натуре встречается много плоских и объемных пятен, различающихся между собой по величине, валёру, цвету, форме и другим характеристикам. Фотоснимок (илл. 50
Beijing’s Hutong, Pencil Sketch Kuang Han’s, China Artist, China Art
Китай Комментарии: В
Звонит колокол по хутунам? (нажмите
подробнее)
C hina
женщина проиграла борьбу за дом — известный китайский активист
проиграла шестилетнюю битву за спасение своего традиционного Пекина
дом из сноса. (Новости BBC,
21 ноября 2008 г. )
Отчет:
Воспоминания о хутунах остаются живыми в
Карандашные рисунки Куанга
( Китай
Ежедневно 21 декабря 2005 г.)
Когда-то это был
обычная сцена в Пекине, когда жители выстраиваются в очередь за покупками
Китайская капуста — один из немногих овощей, доступных зимой.Продавцы зелени помогали людям загружать свои трехколесные прицепы
груды капусты.
Редко
В наши дни Пекинцам приходится хранить капусту. У местных жителей есть
разнообразный выбор фруктов, овощей и других продуктов как в
открытые рынки и в супермаркете.
Но ты
еще можно увидеть такие овощные прилавки вдоль узких переулков (хутунов)
Пекина. В качестве альтернативы вы можете воссоздать эти изображения из
прошлый образ жизни через карандашные рисунки Куанг Хана.
В одном из
В своих работах Куанг изображает нескольких жителей, ожидающих в стороне
прилавок с капустой на улице Цайшико. Обращая внимание на маленькие
Подробности можно увидеть на доске с надписью 0,12 юаня
за джин (3 цента за килограмм).
У него
персональная выставка, постоянно работающая в Художественной галерее Ван Фунг
в центре Пекина Куанг подарил около 30 таких карандашей
рисунки, изображающие повседневную жизнь древних хутунов.
выставка под названием «Сохранение хутунов» — вторая из ее
Добрый после предыдущей серии по той же теме в 2002 году.
Во время
последнее десятилетие Куанг был посвящен
воспоминания об исчезающем хутонге, фотографируя и производя
карандашные рисунки.
Куанг
рисунки дают зрителям возможность познакомиться с
хутонги, выбирая наиболее представительные из тех, что были в прошлом
раз.
В романе
Кстати, его работы привлекают взгляд не насыщенными красками, а
через рисование широким карандашом.
в последнее время
лет меньше художников использовали бы только карандашные наброски в своих
художественные творения, поскольку вид искусства, возможно, выглядит менее
привлекательно по сравнению с цветными работами.Но в глазах
Куанг Хан, карандаш — лучшее выражение античного хутуна
и жизнь, которую они содержат внутри.
«Простой
строки не означают однообразного содержания. Мы знаем, что китайский
картины обычно используют несколько цветов, чтобы продемонстрировать неограниченное
темы. То же самое и с моими карандашными рисунками «, — сказал Куанг.
«в
простым и похожим образом, карандаш подчеркивает очень изящную сторону
и культурный дух хутунов », — сказал Куанг.
Художник
обычно прилагает усилия к завершению деликатных и
выразительный контур каждого произведения. Он любит использовать тяжелые линии
чтобы представить ритмичный контраст между светом и тенью.
Хотя
возможно, не гламурно, его картины обычно приобретают чистый
появление черного, белого и серого на фоне тускло-желтого
фон, и раскрыть красоту старины.
«Это
красота, принадлежащая не чистой природе, а реальной жизни,
через который я хотел бы общаться с аудиторией,
мудрость наших предков », — сказал Куанг.
Куанг
карандашные рисунки, как правило, уводят вас в мир хутунов, наполненных
с шумом и суетой.
Пятнистый
солнце отбрасывает свой свет на пестрые стены сквозь виноградные лозы. На
на толстых деревьях висит несколько птичьих клеток и расшитые простыни.
Небольшие бумажные объявления закрывают плотно закрытые деревянные двери. Большой китайский
иероглифы, произносящие слово «чай», отображаются в белом круге на
стена, символизирующая наступающий конец другого древнего периода
Пекинская жизнь.
Куанг нет
только доставляет публике художественное удовольствие, но также
выражает ностальгию по времени, которое он пережил и которым дорожит.
Родился в
Куанг провинции Цзянси приехал в Пекин в конце 1980-х годов после
оканчивает университет. Он жил в одноэтажном,
двор дома ( siheyuan ) в Beixin Hutong в
после семи лет, и развил сильную привязанность к
разнообразная жизнь, существующая в этих исторических переулках.
«Там
раньше было шесть или более семей, делящих сихэюань (прилагается
двор) в то время. Мы часто сидели за круглым каменным столом в
двор, болтать, любить луну и обедать. Это
чувствовал себя таким тихим и мирным. Хотя иногда приходилось иметь дело
с непослушными детьми, играющими и бегающими от одной семьи к другой.
другой, — вспоминал Куанг.
Те
сладкие воспоминания снова и снова появлялись в его голове после того, как он
переехал в многоэтажный дом, и ему стало больно
снос многих хутунов, чтобы уступить место
небоскребы.
«Это
правда, люди могут вести неудобную жизнь в хутунах. Но я
затрудняются исключить эти дома и общины из
мое сердце. Хутун — это то место, где вырос Пекин и где его
корни есть «, — сказал он.
Куанг имеет
совершил бесчисленное количество поездок почти в каждый хутонг и собрал
почти 5000 фото.
«Когда
рисунок я обычно сижу в углу с холстом в руке
слушая выкрики вроде «Картошка на распродаже» или
«Пиво и эрготу (разновидность пекинского ликера)» от
глубоко внутри переулка. «Мне так приятно», — сказал он.
Куанг
иногда получал телефонные звонки от посетителей его
выставки, которые рады найти именно тот хутон
изображен в одной из его карандашных серий.
Карандаши для китайского искусства по лучшей цене — Лучшие предложения на карандаши для китайского искусства от мировых продавцов китайских художественных карандашей
Отличные новости !!! Вы находитесь в нужном месте, чтобы купить карандаши для китайского искусства.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.
Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.
AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эти лучшие карандаши для китайского искусства в кратчайшие сроки станут одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили карандаши для китайского искусства на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.
Если вы все еще не уверены в карандашах для китайского искусства и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress — отличное место для сравнения цен и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.
А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны — и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести карандаши для китайского искусства по самой выгодной цене.
У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.
Карандашный рисунок — Китай Шкаф
Карандашный рисунок — Китай Шкаф | Исторический город Новой Англии | Историческая Новая Англия
Описание
Дизайн-рисунок без названия, выполненный карандашом на шкафу. Показан вид спереди. Шкаф имеет верхнюю часть корпуса с плоским нависающим верхом; лепной край и карниз; однотонный фриз; рифленые пилястры; три двери со вставными стеклянными панелями; и три внутренние полки. Щит под верхним корпусом имеет две углубленные прямоугольные панели. Верхний корпус также поддерживается двумя передними колоннами со спиральными сосудистыми точками. Нижний шкаф имеет лепной верхний край с резным балочным профилем; две двери с прямоугольными утопленными панелями и петлями; тростниковые пилястры; основание с прямой юбкой и ножками-скобами.Написано от руки по рисунку в масштабе «3/4».
Возможно A. H. Davenport Co. (американская мебельная мануфактура, действующая в конце 19 — начале 20 веков)
Тип материала
чертежи дизайна
Описание Уровень
Элемент
китайских и западных элементов, планет, спутников и звезд
Описание
Эта коллекция из более чем 1000 карандашных рисунков Джона Оксенхэма Гудмана включает изображения богов и исторических личностей, в честь которых были названы современные созвездия, планеты, карликовые планеты, малые планеты, луны и химические элементы. Астрономы, которым потребовались месяцы или даже годы, чтобы выбрать имена для обнаруженных ими небесных тел, наверняка заинтересуются этими карандашными рисунками, которых насчитывается более 1000. Теперь они могут наносить визуальные изображения на выбранные имена. Звезды и планеты интересны не только астрономам, но и всему человеческому населению нашей Земли. Астрономию можно популяризировать с помощью искусства и увлекательных историй о богах, богинях, легендарных героях и героинях. Эта книга также содержит карандашные наброски древних китайских небесных тел, таких как 10 солнц династии Шан, Семь светил, 28 лунных обителей, 9 звезд Северной Медведицы и 6 звезд Южной Медведицы, что дает восточные и западные перспективы астрономии.Наконец, в конце книги Пять Элементов древнего Китая используются в качестве мастей в китайской версии Таро с использованием символов и концепций маджонга из игральных карт Китая XIII века Ма Дяо. Я начал эти рисунки летом 1984/85 года, пытаясь изобразить некоторых шекспировских персонажей, в честь которых были названы луны Урана. Это было в 1980-х годах, когда я работал в библиотеке Сиднейского университета, у меня был доступ к полезной информации по астрономии, греко-римской истории и искусству, что было предпосылкой для тех, кто хотел изобразить мифических героев, в честь которых были созвездия, планеты и их спутники. в основном названы.Сначала я написал о каждой из этих сотен мифических или исторических фигур, а затем начал рисовать 88 созвездий. В 2006 году я нарисовал оставшуюся часть спутников Урана, которые к тому времени выросли до 27, за которыми последовали спутники Нептуна. Лишь в 2010 году, уйдя на пенсию и живя в Китае, я закончил рисовать луны Юпитера, Сатурна и других планет, за которыми следовали древние китайские планеты и звезды. Таким образом, потребовалось 30 лет, чтобы завершить этот проект, который теперь включает китайскую версию Таро.Эта книга также представляет собой визуальное представление об измерении времени с использованием китайских, японских и западных традиций. Пять элементов древнего Китая в сочетании с солнцем и луной дают нам 7 дней недели. Англосаксонские и римские боги изображаются как представляющие дни недели в западном календаре. Затем животные 28 китайских лунных особняков завершают лунный месяц, а 12 месяцев в году представлены ежемесячными цветами на японских цветочных картах (Ханафуда).12 земных ветвей, представленных 12 животными, дают нам 12-летний период, а в сочетании с 10 небесными стеблями они дают нам 60-летний цикл традиционного китайского календаря. Затем есть времена года и 24 солнечных периода Китая, на которые делится год, а также 12 знаков западного зодиака.
Подробнее о продукте
Цена
$ 29.95
Издатель
Независимая издательская платформа Createspace
Дата публикации
20 августа 2016
Страниц
348
Размеры
5.98 X 0,72 X 9,02 дюйма | 1,03 фунта
Язык
Английский
Тип
Мягкая обложка
EAN / UPC
9781537192697
Зарабатывайте на продвижении книг
Об авторе
Джон Оксенхэм Гудман родился в Австралии в 1941 году. У него англичане, немцы и валлийцы. В молодости он работал на канцелярских должностях в государственных ведомствах, но считал эту работу рутинной и несложной.Он изучал испанский и немецкий, а затем много путешествовал по Западной Европе, перебрался в оккупированный Советским Союзом Берлин и поднялся на гору в Норвегии, чтобы полюбоваться полуночным солнцем. Эти и другие путешествия открыли ему глаза на более широкий мир и дали ему более широкую перспективу, чем то, что доступно в географической удаленности Австралии. Как и многие другие австралийцы, побывавшие за границей, он больше не чувствовал себя изолированным от культуры западного мира. Вернувшись в Австралию, он нашел работу в библиотеке Австралийского национального университета, где познакомился со многими азиатами, которые часто посещали Восточную библиотеку университета.Он проявил интерес к азиатским цивилизациям и в 1969 году поступил на факультет азиатских исследований в надежде изучать азиатские языки и преподавать их. Сначала он изучал индонезийский и японский, так как китайский тогда редко преподавали в австралийских школах. В конце концов, в начале 1973 года он прошел интенсивный курс разговорного китайского в Университете Канберры, а затем изучил классический китайский язык в Национальном университете, где он начал изучать Классический трехзначный текст и читать отрывки из Аналектов Конфуция.Он закончил обучение по специальности индонезийский и азиатский языки, изучал яванский и арабский языки, а также прошел курс чтения на голландском языке. После присвоения степени бакалавра искусств (с отличием) он продолжил получение дипломов о высшем образовании и библиотечном деле, а затем специализировался на японском языке в Университете Нового Южного Уэльса. Он часто путешествовал по Азии, посетив Индонезию, Малайзию, Сингапур, Таиланд, Вьетнам, Гонконг, Тайвань и Японию. Он работал в библиотеке Сиднейского университета в 1980-х годах, а затем преподавал японский и индонезийский языки в средних школах Австралии.Он изучал преподавание английского как второго языка в Австралийском католическом университете в Сиднее, а затем преподавал английский иммигрантам, прибывшим в основном из Китая. Он посещал художественные классы в колледже TAFE (Техническое и дополнительное образование) в Сиднее, что усилило его пожизненный интерес к искусству и фотографии. После выхода на пенсию в 2010 году он жил в Китае, посещая музеи и храмы (буддийские, даосские и конфуцианские) по всей стране, и это дало ему новое понимание 5000-летней цивилизации Китая.
Интервью с Чжан Дали
Чжан Дали (р. 1963) наиболее известен своими архивными проектами: «Диалог и снос», десятилетним проектом, который каталогизировал разрушение народной архитектуры Пекина посредством документации его надписей на стенах и в переулках с граффити, а также А. Вторая история, проект равной продолжительности, в котором архивные фотопринты сочетались с их измененными копиями. Если манипулируемый образ и манипулируемый пейзаж влияют на практику Чжана, они иллюстрируют более широкую тематику его работы: разрыв между репрезентацией и реальностью.Эта восприимчивость развивалась, когда молодежь привлекала идеализированных революционных рабочих из заводского комплекса на северо-востоке Китая, и продолжала развиваться вместе с социальными преобразованиями в Китае за последние тридцать лет.
Это интервью, проведенное Кэтрин Грубе, состояло из двух сеансов в августе и сентябре 2015 года, когда Чжан готовился к своей ретроспективе в середине карьеры под названием «От реальности к экстремальной реальности: Дорога Чжан Дали» в Объединенном художественном музее. , в Ухане.Все изображения любезно предоставлены художником.
Кэтрин Грубе: Дали, вы упомянули, что первое поощрение, которое вы получили к занятиям искусством, было в начальной школе, когда вас выбрали рисовать на доске газет.
Чжан Дали: По крайней мере, два раза в неделю я задерживался после занятий и рисовал классную газету в классе. Я рисовал Лэй Фэна, Маленькую Красную Книгу Мао или красные флажки, а у основания я добавлял декоративные цветы и обводил текст и изображения четкой рамкой.Вскоре из-за повторения форм я очень хорошо научился рисовать эти вещи. Я помню, что в основном рисовал подсолнухи [смеется]. Мао был солнцем, а мы, его дети, как подсолнухи, всегда смотрели на солнце.
KG: Вы выросли на государственном заводе в Харбине, который производил военные истребители. В 1970 году, когда вам было восемь лет, фабрика переехала в Цзиндэчжэнь, провинция Цзянси, в рамках перемещения Третьего фронта военной промышленности Китая во внутренние районы страны.Что вы помните о переезде на юг?
ZDL: Важной причиной, по которой я начал изучать искусство, были печи под открытым небом в Цзиндэчжэне, где я мог наблюдать, как гончары рисуют влажную глину перед обжигом. Такой навык требовал весь процесс. Каждая чаша и ваза для цветов были уникальны. Каждый день я наблюдал за работой керамистов, которые рисовали традиционные мотивы, такие как орхидеи или персонажи китайской оперы, такие как Чанъэ и Гуань Юй. Меня поразили традиционные способы производства в Цзиндэчжэне, потому что эти методы сохранились относительно нетронутыми во времена Культурной революции и времен Мао.
Я начал учиться рисовать вскоре после того, как мы приехали в Цзиндэчжэнь. Я начал заниматься живописью совершенно случайно. Меня перевели в школьный класс изящных искусств, и к двенадцати годам я начал изучать рисунки фигур и карандашные наброски в западном стиле. «Журнал набросков рабочих Янцюань» появился примерно в то время, когда я начал писать, и оказал огромное влияние на меня, как и, думаю, на многих художников. Это был альбом рабочих за работой, и натуралистические способы изображения рабочих перекликались со сценами рабочих из моей повседневной жизни.В этом смысле я полагаю, что в моих работах всегда изображался простой рабочий.
KG: Можно ли сказать, что архитектура Цзиндэчжэня — открытость ее структур, визуальная доступность керамического производства и художественного ремесла — повлияла на ваше художественное развитие?
ZDL: Вы задали хороший вопрос о том, как городская структура влияет на человека. Между человеком и городской средой существует огромная связь, но как именно эта связь влияет на повседневную жизнь, работу и образ мышления человека? Это немного сложнее. [Он смеется.] Я смог наблюдать за рисованием как с практикой, потому что мы переехали в Цзиндэчжэнь. Влажный жаркий климат южных городов делает город более открытым. Наблюдать за вещами можно через всегда открытые окна и двери. Такое ежедневное знакомство с разными стилями жизни и профессиями может внезапно вдохновить на мысль: «Я тоже могу это сделать!» Самая большая разница между изучением искусства на севере и юге состоит в том, что на севере вы изучали бы искусство, только если бы у вас была причина. Чтобы изучать искусство на севере, нужно поступить в специализированную школу.На юге возможность приобщиться к искусству была вплетена в ткань города. На юге это горизонтальная плоскость влияния, тогда как на севере очень линейная вертикальная структура передачи. Я происходил из семьи рабочих, поэтому интерес к искусству и становление художником не передался мне. Случай, или наш случайный переезд в Цзиндэчжэнь, сыграл важную роль в том, что я стал художником.
KG: Когда вы узнали, что хотите стать художником?
ZDL: Я знал, что хочу стать художником [хуацзя], когда мне было четырнадцать, но я не думал о том, чтобы стать художником [ишуцзя]. Я не знал, что такое художник. Художник из маоистского Китая был назначен на работу в государственное предприятие и обычно работал в отделе пропаганды. Это то, чем я хотел заниматься, и в этом плане я начал заниматься искусством так же, как и все. В то время не было понятия «искусство», потому что не было возможности независимого художественного самовыражения или зарабатывания на жизнь произведений искусства. После 1976 года художники пережили огромную трансформацию, потому что они могли определять содержание своих работ и отражать их личный опыт.Художники обрели способность дышать.
Я захотел стать художником только после поступления в университет. До этого я прошел серьезную формальную подготовку, чтобы поступить в университет. Поступить в университет в то время в Китае означало кардинально изменить ваше будущее. Это позволило вам покинуть родной город и поехать в Пекин. Для меня университет был всем.
KG: Отличались ли занятия в студии Китайской академии художеств и ремесел и ваше обучение на факультете дизайна книги и гравюры от этого начального художественного образования?
ZDL: Мои представления об искусстве продвинулись в университете.Нас учили, что форма важнее всего, что стало откровением для тех из нас, кто раньше изучал академический реализм. Нас учили абстрактно мыслить о живописной плоскости как о совокупности линий, точек и плоскостей. Наши профессора учили нас, что высшей целью искусства является создание новых форм искусства. Я помню, как однажды в классе наш профессор Лю Чуандэ взял белый лист бумаги со следом на нем и повесил на доску. Он сказал: «Посмотрите, как это красиво.Красота природы всегда превосходит то, что мы создаем ». Мы все смотрели на него ошеломленно, потому что для нас это был всего лишь отпечаток кроссовок. Затем он заставил нас взглянуть на впечатление как на форму, как на поверхностный контраст между черным и белым и как узор из линий. Во время антибуржуазной кампании за либерализацию в 1987 году Лю подвергался резкой критике за то, что он наставлял нас, что впечатление от обуви может быть красивым. За «ошибку» приоритета формы над содержанием его чуть не исключили из университета.Студент сообщил, что продвигает элитарные и декадентские формы искусства.
КГ: Мне любопытно, как изобразительную композицию преподавали в Центральной академии изящных искусств и дизайна. Книга и журнал покрывают созданные вами из того периода, а также ваши ранние серии рисования тушью: «Черный, белый и красный» (1986–87, на фото выше) стилистически расходятся с вашими более ранними реалистическими эскизами и пейзажами.Ваша работа начинает действовать в идиомах международного модернизма.
ZDL: Мы получили серьезное образование в области модернистского формализма, которое научило нас разбирать визуальный мир на абстрактные формы. В то время мы также впервые обрабатывали различные современные движения — кубизм, фовизм, импрессионизм и концептуализм, такой как дадаизм и сюрреализм. Мы визуально воспринимали эти движения как форму, потому что не понимали их исторической и контекстной основы. Кроме того, нас одновременно познакомили с таким множеством различных движений, что мы не могли различить их.Однако они действительно вызвали интерес к форме, если не к концепциям самих движений. На третьем курсе мы начали изучать искусство как форму с такими профессорами, как У Гуаньчжун.
KG: Вы отказались от назначенной правительством должности после выпуска в 1987 году и переехали в сообщество художников, живущих в Юаньминъюань. Что вам запомнилось из периода с июня 1987 года по июль 1989 года, когда вы там жили?
ZDL: Эти два года были действительно трудными. Время шло очень медленно, хотя сейчас, оглядываясь назад, это был очень короткий период в моей жизни.Время шло медленно, потому что каждый день мы вставали и думали о том, где мы собираемся поесть. У нас не было еды, потому что у нас не было денег и работы. В то время хорошо было то, что жизнь была проще, а рыночная экономика Китая не была полностью развита. Мы могли бы позвать друзей с рабочими столовыми, чтобы они нас накормили.
KG: В 1988 году вы дважды сотрудничали со своим тогдашним соседом по квартире Моу Сеном для создания плакатов, приглашений, декораций и костюмов для двух экспериментальных театральных постановок, которые он руководил.Первый был адаптацией «Носорога» Эжена Ионеско в 1987 году, а второй — адаптацией «Солдатской сказки» Игоря Стравинского в 1988 году. Как возникло это сотрудничество?
ZDL: Я познакомился с Мо Сэном через друзей, и он предложил нам переехать в Юаньминъюань. Мы были соседями по квартире два года и жили в одной комнате размером не больше этого дивана [смеется]. Он также только что окончил университет и был увлечен театром. Он хотел поставить спектакль и спросил, буду ли я сценографом.Я подумал, что это звучит весело, поэтому согласился, и именно так появился «Носорог», первая театральная пьеса Му Сена. Сама постановка была довольно простой. У нас не было ничего, даже настоящей сцены. Я разработал пригласительные билеты и нарисовал лица актеров, как в Пекинской опере [смеется]. Я просто рисовал все, что хотел, с идеей усилить выражения их лиц в свете сценического освещения. Я хотел подчеркнуть, что этот человек был не просто человеком, но и символом. Это была модернистская пьеса, цель которой состояла в том, чтобы не дать актерам навсегда закрепиться, и краска на лицах отражала этот аспект.
KG: А что насчет «Солдатской сказки»?
ZDL: У нас была сцена для «Солдатской сказки». [Смеется.] В пьесе два номера, и я разработал отдельные декорации для каждого. В первом акте обсуждается судьба солдата, и я разработал задник с мотивом покерных карт, чтобы отразить неопределенность случая. Различные масти и ранги карт подчеркивали элемент удачи. Для второй сцены я повесил старые ткани на потолок, чтобы создать мешковидные драпировки, похожие на те, что украшают дворцы.Под светом сцены наши рваные простыни и занавески выглядели довольно элегантно. Если подумать, это могла быть моя первая инсталляция, потому что без пьесы у меня не было бы возможности работать с пространством [смеется]. В противном случае у меня не было бы доступа к такой большой комнате. Этот опыт побудил меня перейти от рисования тушью к пространственной практике, и именно с этого времени я понял, что хочу быть художником и каким художником я хочу быть. Я начал определять свой собственный подход к созданию искусства и использовать этот метод, чтобы определять, как расположить элементы в пространстве.Мой опыт в качестве сценографа был полезен с точки зрения обучения меня, как выставлять, расставлять и создавать объекты для космоса и в космосе.
KG: Вы были одним из пяти художников, представленных в документальном фильме Ву Вэньгуана 1991 года «Бумминг в Пекине», фильме, который обычно ассоциируется с началом движения независимого документального кино в Китае. Была ли это «История солдата» из документального фильма У Вэньгуана «Бумминг в Пекине»? Как Ву Вэнгуан подошел к вам в фильме? Как проходили съемки?
ZDL: No.Игра Мо Сена в фильме У Вэньгуана была снята в 1990 году, когда я уехал из Китая. У Вэньгуан на самом деле не объяснил проект, но знал, что из нас, как независимых художников, получится хороший рассказ. У Вэнгуан изучал литературу на бакалавриате в Университете Юньнани и развил повествовательную чувствительность о времени и предметах, которые его отражали. Когда мы начали снимать, я очень нервничал, потому что никогда не был перед камерой. Это полностью отличается от разговора с кем-то лицом к лицу.Вы стоите перед машиной и просто продолжаете говорить, не понимая, что говорите [смеется]. Директор просит вас говорить, так что вы просто говорите. Я понятия не имел, что сказать. Тогда вы бы остановились. Начинать. Разговаривать. Снова остановись. [Он смеется.] Мне тогда действительно нечего было сказать. Я не смог представить себя. Это не то, что сейчас, когда я могу говорить по пять часов подряд. Я был тогда так молод и не имел опыта. Но это было нормально. Мы сняли фильм.
KG: Понимали ли жители деревни Юаньминъюань, почему вас снимали съемочные группы? Какие у вас были отношения с соседями?
ZDL: Жители не поняли.Они никогда раньше не видели фотоаппарат и понятия не имели, что это такое. Камера существовала за пределами их опыта. Я помню, когда СПИД только стал общенациональной новостью. Мой домовладелец пришел ко мне и сказал: «Дали, ты знаешь, что есть болезнь, когда ты умираешь, слишком сильно любя кого-то?» Он не расслышал название болезни. Я понятия не имел, как ему ответить.
КГ: Вы отказались от рисования тушью, когда переехали в Италию.Почему?
ZDL: Моя жизнь и среда обитания не имели ничего общего с тушью или чань-буддизмом, поэтому я отбросил их. В Италии с 1990 по 1994 год я посетил множество галерей и музеев. Я познакомился с арте повера. У меня было несколько концертов в Болонье. Я развивался как художник, но не совсем игнорировал свое академическое образование. Я все еще смотрел на мир как на собрание абстрактных форм. Я смотрел на мир теми же глазами.
КГ: Именно в Италии вы начали работать с граффити и фотографией и пришли к выводу, что фотообъективы являются оружием. Что ты имеешь в виду?
ZDL: Есть два основных способа, которыми я рассматриваю фотографию как оружие: во-первых, как оружие критики. Война — это критическая позиция такого типа. Второй тип — как критическое оружие. Это имеет стратегический характер и использует литературу, живопись, фотографию, граффити и другие формы искусства в качестве оружия для восстания против ограничивающих нас аспектов господствующей институциональной культуры.Для меня граффити стало оружием, сначала против меня самого и моего устаревшего образа мыслей. Это был отказ от туши, масляной живописи и чань-буддизма и способ критиковать себя. Во-вторых, я также хотел критиковать господствующий культурный истеблишмент. Я думал, что культура, представленная в музеях, превратилась в безжизненный труп, но у нас нет способа опрокинуть институты. Поэтому я обратился к фотографии и граффити как к способу сопротивления.
Пока я рисовал граффити, я фотографировал.В течение десяти лет. Фотографический процесс, связанный с Dialogue and Demolition, многому меня научил. Он научил меня классифицировать большие объемы информации и структурировать проект так, чтобы он имел историческую ценность, что стало важным для «Второй истории». Практика, которую я выработал вокруг граффити и фотографии, подтолкнула меня к формальному обучению, которое я получил, и попросила меня управлять и упорядочивать различные элементы в моей работе. Я научился использовать что-то и использовать это в своей работе. Я научился кадрировать кадры, выбирать ракурсы и перспективы. Я повзрослел и стал художником благодаря этой серии. Я превратился из художника [хуацзя] в художника [ишуцзя], потому что мои идеи начали преобладать над формой. С этим среда стала вторичной по отношению к моим идеям. Мой художественный подход вступил в новую стадию, когда форма стала менее важной, чем использование формы для передачи моих идей.
КГ: Похоже, что один из первых моментов, когда вы осознали, что искусство может проникать в реальность и улавливать ее основную динамику, был в 1977 году, когда вы увидели несколько изображений политических и социальных карикатур Оноре Домье.Что привлекло вас в творчестве Домье?
ZDL: Я пробрался в библиотеку в Цзиндэчжэне и украл несколько книг по искусству. Домье был среди них. В «Карете третьего класса» Домье (около 1862–1864 гг.) Я впервые увидел честное, но уродливое изображение рабочего класса. Его работы были аутентичным [женши] представлением его социальной реальности, и это произвело на меня глубокое впечатление. Мой отец был заводским рабочим, а я вырос в заводском комплексе. Реальные условия жизни рабочих и рабочих, которых я видел в пропаганде [маоистской] эпохи, были совершенно разными.Работники агитационных плакатов были большими, сильными, розовощекими и красивыми. Но мы жили в настоящей семье рабочего класса. Рабочие, которых я видел в повседневной жизни, полностью отличались от тех, что были представлены.
KG: В 1990-е годы китайские фотографы и режиссеры начали стремиться к подлинному или правдивому [чжэньши] в своей работе. Подлинным было сразу отрицание построения «реального» [xianshi] в рамках социалистического реализма, но искажение реального идеологией.Что побудило вас добиваться аутентичности в своей работе? Как фотообъектив помог вам добиться аутентичной формы репрезентации?
ZDL: Маоистская эра была периодом исключительно политизированным. Я вырос в семье рабочего, и политизированная пропаганда была особенно сильной и актуальной. Но я был частью политизированного подполья. Родившись рабочим, я научился видеть социальные явления, которых не замечают другие люди. Но после маоистской эры, в 1977 году, когда я узнал, что рабочие могут поступать в университет и что я могу поступать в университет и получать гораздо лучшую профессиональную подготовку, это казалось совершенно новой эрой.Когда я рос в рабочей семье, реальность, в которой я жил, резко отличалась от той, что была на пропагандистских плакатах.
KG: Твоя жизнь кажется сжатием разных эпох и разных времен.
ZDL: Во многом да. Я родился в эпоху маоизма, начал изучать искусство в период полумаоизма-полураформизма, учился в университете в эпоху реформ, покинул Китай и вернулся в рыночные 1990-е. С художественной точки зрения массовая культура сформировала искусство 1970–1977 годов.С 1977 по 1983 год мерой художественной ценности было техническое мастерство. С 1985 по 1993 год был периодом модернистского формализма, когда все, что происходило впоследствии, отдавало предпочтение идеям над формой. Когда я смотрю на свои фотографии, я иногда думаю: «Это я?» Вы знаете, что это вы, но это не вы. Это Чжан Дали того времени. Он был таким тогда, но куда он делся? Теперь он совсем другой. Возможно, через несколько лет я тоже не буду вспоминать, на что похож я сейчас.
Кэтрин Грубе — докторант Нью-Йоркского университета.Она была стипендиатом программы Фулбрайта в Пекинском университете в 2014 году и получила грант на исследования в Большом Китае от Фонда семьи Роберта Х. Н. Хо в Азиатском художественном архиве 2013 года.
[. ..]
цветная верхняя маркировка pe n o r жирный карандаш , s ta p le r , os os cm
Сорочка из папье-булочки, рубан
[…]
adhsif, ciseaux, pellicule transparent, rgle, crayons de
[…]
couleur o u мелки гра pour rtroprojecteur, a gr af eu se et мелки .
cmos.ca
Черно-белое
[…]
иллюстрации выполнены b la c k жирным карандашом .
fredericback.ca
Les иллюстрации нуар и т.д.
[…]
blanc so nt f aite s au crayon no ir gras .
fredericback.ca
Для очистки моющихся поверхностей, не царапая их
[…]
или elimina ti n g смазка , карандаш s i gn s и так [. ..]
дальше, вот что вам нужно сделать
solvaybicar.com
Voici un consil utile pour
[…]
enlever les t ra ces de graisse, мелки и т. д. .
solvaybicar.com
Художник рисует на этом
[…]
бумага с литографией ph i c карандаш ( жирный карандаш ) a s если он рисовал […]
на обычном листе бумаги обычным карандашом.
amorosart.com
L’artiste dessine sur ce
[…]
papier a vec u n crayon l ithog ra phiq ue ( crayon gras) co mme s i0003 de ‘..]
sur une feuille de papier
[…]
quelconque avec un crayon normal.
amorosart.com
DEANCO 211 CLEANER ДЛЯ ЧЕРНЫХ, МАГНИЕВЫХ И ТИТАНОВЫХ СПЛАВОВ — это сыпучий белый гранулированный состав, предназначенный для удаления смазочных масел,
[. ..]
смазки, масла магазинные, формовочные
[…]
компаунды, рисунок o il s , карандаш для смазки m a rk фрезы и фрезы […]
чернила из черных металлов, магния
[…]
и титан в резервуаре для погружения. DEANCO 211 подходит для очистки деталей перед фосфатированием.
deane-ritchey.com
Le DCAPANT DEANCO 211 POUR LES ALLIAGES FERREUX, de MAGNSIUM et de TITANE est un compos granulaire blanc conu pour enlever des huiles lubrifiantes, graisses, huiles Industrielles,
[…]
huiles de composites, huiles de
[…]
рисунок, в sc ripti ons d e crayon g ra s e t des e ncres […]
de moulin sur les mtaux Incluant le
[…]
magnsium et le titane ferreux dans par ‘immersion.
deane-ritchey.com
Затем пользователь может перенести показания на образец керна с помощью уровней, специально разработанных для
[. ..]
для этого nd a карандаш для смазки .
fordia.com
Si c’est le cas, il peut alors reporter la mesure sur la carotte avec l’aide des niveaux bulle
[…]
spcialement c onus et d ‘ un crayon gr as .
fordia.com
Кредит: Фрдрик Бэк,
[…]
гуашь a n d жирный карандаш s k et ches, 1941
fredericback.ca
Crdit: Frdric Back, tudes
[…]
la gouache e t croq uis au crayon gr as, 194 1
fredericback.ca
Принцип литографии основан на
[…]
отталкивание воды r b y смазка ( карандаш для смазки o r g reasy ink).
amorosart.com
Le principe de la lithographie est bas sur le fait Physique de la rpulsion
[…]
de l’ea u par l a grais se (crayon g ra s ou enc re grasse ) .
amorosart.com
Ske tc h , смазочный карандаш , s ke tchbook page (в переплете)
fredericback.com
C r oqu is , цветной карандаш g ra s, page de carnet […]
сборка
fredericback.com
Кредит: Frdric Back, b la c k смазочный карандаш o n f rosted cel
fredericback.ca
Crdit: Fr dri c Ba ck , мелок n oi r s ur ac t ate dpoli
fredericback. ок.
Ske tc h , смазочный карандаш a n d фломастер, […]
страница альбома для рисования (распаковка)
fredericback.com
C r oqui s, мелок gr as et feu tr e, page […]
de carnet dsassembl
фредерикбек.com
Провода от т h e карандаш для смазки m a rk er сейчас […]
доступен в этом индивидуальном клатч-карандаше.
constant-marker.com
L es mines de мелки gras son t maintenant […]
объекта в подъезде.
перманентный маркер.com
W hi t e смазочный карандаш w i ll вероятно последний [. ..]
самый длинный, длиннее, чем клей на этикетке или малярной ленте.
preservation.gc.ca
L e s cray ons gras bla ncs sont p robablement […]
le rsultat le plus strong — плюс долговечный, как l’adhsif d’une tiquette ou d’un ruban-cache.
preservation.gc.ca
(7) Сборные бутылки
[…]
и a wa x o r смазка m a rki n g карандаш 9000.dig
.org
7) des bouteilles et u n mar que ur gras
helid.digicollection.org
Смазка , o il , губная помада, цветная ri n g карандаш , tc
dava.ca
Graisse, h ui le, rouge lvr es , crayon c olor ier et c.
dava.ca
Серебряно-желатиновая печать, c ar d , карандаш , f el t-tip a n d c r ay на
pompidou-center.net
Epreuve glatino-arge nt iqe, car ton , crayon, feu tre et craie grasse
center p.нетто
Идея состоит в том, чтобы избавиться от госслужащих, которые допускают ошибки, а мы
[…]
поэтому скажите им, что каждый
[…]
время, которое им необходимо b uy a карандаш , t Он y должен пройти долгую процедуру, чтобы убедиться, что t h карандаш h a s был куплен правильно.
europarl.europa. eu
L’ide est de se dbarrasser des fonctionnaires qui commettent des erreurs et nous leur disons par consquent que,
[…]
Chaque fois qu’ils ont
[…]
besoin d ‘ ache ter un crayon, i ls d oive nt Observer une procdure fastidieuse afin de nous su su le мелок a t ache t коррекция.
europarl.europa.eu
Полоса алифатических спиртов может быть идентифицирована путем совмещения с пятном, полученным от
[…]
Эталонный раствор
: отметьте пределы
[…]
лента с a b la c k карандаш ; o ut подкладка […]
спиртов алифатических и сразу
[…]
над полосой терпеновых спиртов вместе.
eur-lex.europa.eu
Идентификатор алифатической группы спиртов по согласованию с получением
[. ..]
avec la solution de rfrence;
[…]
ограничитель l a band av ec un crayon no ir l’e nsemb le de la […]
band des alcools aliphatiques et
[…]
suprieure suprieure band соответствует дополнительным спиртам terpniques.
eur-lex.europa.eu
Чтобы этого не произошло, он попросил страницы
[…]
пронумерованы ручкой и номером t b y карандаш .
daccess-ods.un.org
Pour viter cela, il a demand que les pages soient
[…]
numrotes au st ylo e t n on au crayon .
daccess-ods.un.org
Он использовался в течение многих поколений первыми народами
[…]
для транспортировки т h e смазка b a ck и далее от [. ..]
их общины.
www2.parl.gc.ca
Elle a t use pendant de nombreuses gnrations par les Premires nation pour
[…]
транс po rter la graisse d’u n en dr oit […]
l’autre.
www2.parl.gc.ca
Они поймают оолихана на одном
[…]
сбоку и перенесите t h e смазку o v er на другую.
www2.parl.gc.ca
On pchait l’eulakane d’un ct et et on en
[…]
transpo rt ait la graisse de l’a ut re ct.
www2.parl.gc.ca
Кроме того, нет гарантии, что полная сумма
[…]
пойдет прямо к беженцам, а это по трассе
[…]
Кстати, это будет n o t смазка t h e пальмы европейских [. ..]
компаний и поставщиков.
europarl.europa.eu
En outre, rien ne garantit que
[…]
l’ensemble de cette somme ira directement aux
[…]
rfugis, s и s arroser a u проход для предприятий […]
et des fournisseurs europens.
europarl.europa.eu
После полного покрытия поверхности
[…]
очищенный от любого типа e o f смазка o r m оксид эталла, он […]
подвергается электроосаждению
[…]
с материалом, который придает ему антикоррозионные и желаемые декоративные свойства.
cprac.org
Aprs Avoir Limin Compltement de la Surface
[…]
rec ou vrir tou te graisse ou tou t ox yd e mtallique, […]
на основе обработки электродов
[…]
avec une matire qui lui proprits anticorrosion et dcoratives souhaites.
cprac.org
Они научились перерабатывать и собирать материалы, такие как металл,
[…]
резина, жир a n d смазка w h ic h были в дефиците.
в соотв.gc.ca
Par instance, ils ont appris ramasser et recycler des matriaux tels que le mtal, le
[…]
каучук, l a graisse e t l ‘ huile , qu i se faisaient rares.
согласно gc.ca
Очень скоро ей удалось действительно
[…]
хорошие рисунки wi th a карандаш !
euro-cordiale.lu
Trs vite, elle russit de
[…]
trs jo li s de ssin s au crayon !
euro-cordiale.lu
Банки из
[…]
курс u se a карандаш a n d paper.
euro-cordiale.lu
Ils peuvent bien sr
[…]
disposer de p ap ier e t d ‘un мелок .
euro-cordiale.lu
Избегайте оставлять видимый рисунок hi t e карандаш m a rk s на окончательном дизайне.
Commissiondelac … nationale.gc.ca
витез по
[…]
laisser de s marq ues de crayon mine de gr aphite […]
sur votre dessin final.
Commissiondelac … nationale.gc.ca
Многие организации, особенно в сфере образования, получают такую минимальную поддержку, что любые дальнейшие
[…]
Снижение
фактически дисквалифицирует их полностью, а не
[…]
стоит взять вверх a карандаш t o m Подайте заявку.
europarl.europa.eu
De nombreux organismes, tout specific dans le secteur de l’ducation, reoivent un soutien si minime que toute nouvelle rduction
[…]
les mettrait vraiment tous hors course, et ce ne sera
[…]
mme plus la peine de prend re un stylo pou r введение […]
une demande.
европарл.europa.eu
Горизонтальные линии проходят через
[…]
базовое состояние с -м i n карандашом .
artsystems.de
Базовые горизонтальные линии
[…]
sont dess in es a vec u n мелок f in .
artsystems.de
Бумага a n d карандаш a r e все, что требуется […]
для учителей и учеников, чтобы они начали составлять карты этих возможных опасностей.
8 (800) 555 96 91 Звонок по России бесплатный
Звонок бесплатный
Аэрография
Книги по искусству
Грунт, связующие, разбавители
Бумага и картон
Гипсовые фигуры и манекены
Графика, рисунок, скетчинг
Краски художественные
Инструменты и аксессуары
Канцелярские товары
Кисти художественные
Холсты и другие основы
Рамы и подрамники
Скульптура и лепка
Папки, портфолио, тубусы
Черчение
Золочение и реставрация
Каллиграфия
Оборудование и мебель
Предметы для декора
Краски и эффекты для декора
Пластика и пластилин
Для детского творчества
Декупаж, декопатч, мозаика
Декорирование
Батик и декорирование ткани
Мольберты и этюдники
Макетирование
SALE
Жанры живописи — Международная Ассоциация Развития Образования
Художники изображают и всегда изображали в своих картинах окружающий их мир, всю его многообразную природу, животных, предметы, человека и его жизнь. Отсюда возникло деление картин на жанры.
Картины, изображающие природу, называются жанром пейзажа. Пейзаж в переводе с французского означает природа. Есть несколько видов пейзажа: городской, когда рисуются различные здания, улицы, видны города, дома; сельский -это поля, деревенские дома; морской — виды моря — называется он маринистика. Природа преподносит нам столько удивительного. она похожа на нас, на людей. У нее бывает разное настроение: веселое, когда светит солнышко, грустное, когда дождь. Природа может сердиться, и тогда дуют ветры, гремит гром, воют вьюги. Природа носит разные одежды: летом она в ярких платьях, зимой в белой шубке. Настоящий художник в своих картинах не только рисует, но и передает настроение, характер природы, всю ее красоту и многообразие.
Изображение красивых вещей и предметов — называется натюрмортом. В произведениях этого жанра изображаются окружающие человека вещи — предметы быта. Это могут быть книги, посуда, статуэтки, красивые ткани, а также цветы, фрукты и овощи, еда. Когда художники рисуют натюрморты,они в своих картинах стараются передать всю красоту окружающих нас вещей, их самоценность. Мы любуемся их формой, цветом. Рисование натюрморта обычно начинается с составления красивой композиции. Слово композиция взято из латинского языка и означает располагать какие-либо предметы красиво.
Рисование человека — жанр портрета. Искусство портрета очень древнее. Оно насчитывает несколько тысячелетий. Уже в Древнем Египте человек пытался передавать облик богов и мифических героев. С помощью этого жанра мы можем изучить историю человечества. До наших времен дошли портреты императоров, царей и цариц, вельмож, выдающихся философов, знаменитых поэтов, писателей, ученых, художников и простых людей, живших в разные времена и эпохи. Портреты бывают одиночные и групповые. На одиночных портретах изображается один человек, а на групповых — группы людей. Художники рисуют и сами себя, глядя в зеркало, называя свои картины автопортретами. Портреты имеют разное назначение: парадными портретами украшают дворцы, залы, музеи. На них изображаются выдающиеся личности в красивых костюмах, в богатой обстановке. А еще есть интимные портреты. В них больше передается не значимость человека, а его внутренний мир и характер. Интимный портрет служит нам напоминанием о дорогих нам людях. В старину знатные люди заказывали портреты всех членов семьи и передавали их из поколения в поколение. Через портреты можно было познакомиться с прапрадедушкой или же с мамой прапрабабушки. Так собирался целый архив семейных портретов.
Изображение животных — жанр анималистики. Слово анимал с латинского переводится как животное. Это самый древний жанр. Первобытные люди рисовали на стенах пещер красочные рисунки оленей, зубров, мамонтов. Они преклонялись перед животными, почитали их, как богов, изготовляли магические фигурки птиц и зверей из глины, кости, металла. В Древнем Египте люди сооружали огромные скульптуры богов-животных. В Древней Греции изображениями животных украшали посуду, оружие, резные печати, музыкальные инструменты. Человек всегда любил животных, наблюдал за ними, приручал; свои наблюдения отражал в произведениях искусства: картинах, книжных иллюстрациях, скульптурах.
Нередко бывает, что в одной картине сочетается несколько жанров. Например, портрет и пейзаж, пейзаж и натюрморт.
Возможны и другие сочетания. Это зависит от замысла художника.
Жанр портрета имеет много разновидностей, потому что художники рисуют не только лица людей, но и отображают всю их жизнь. Картины, в которых отображается жизнь человека: труд, праздники, жизнь семьи, школа, — называются бытовыми.
Картины, изображающие военные события и сражения — батальными.
Картины, которые рассказывают про жизнь человека все времена и века, — называются историческими.
Самый близкий и знакомый детям жанр — сказочно-былинный. Он знакомит нас с персонажами из старинных сказок и былин. В детстве, когда ребенок еще не умеет читать, он с удовольствием рассматривает иллюстрации, пытаясь понять сказку, вглядываясь в образы животных и сказочных героев. Красочные картинки помогают понять характер героев: добрые они или злые, хитрые или простодушные, смешные или печальные. Иллюстрации открывают волшебный мир сказки — феи, гномы, колдуны. Только в сказочной иллюстрации можно было прикоснуться к волшебному ковру-самолету, сапогам-скороходам, к волшебной палочке.
как называют художника который рисует пейзажи? Помогите пожалуйста
упр 322) спишите,ставя глаголы в форму 2-го лица единственного числа и 3-го лица множественного числа.укажите спряжения глаголов выделите личные оканч
… ания.объясните,как вы определили спряжение данных глаголовспасибо за ответ заранее ❤️
найдите и напишите по два предложения с согласованными и несогласованными определениями из художественных произведений
Помогите пожалуйста. От данных прилагательных образовать краткую форму во всех родах и числах: пахучий, могучий, колючий, свежий, горячий.
Можно пожалуйста неологизмы на тему школа и больница? Я просто сама не могу придумать, пожалуйста.
Сочинение на тему:о чём мне рассказал суффикс (5-6) предложений,5-класс.
381. Составьте по схемам сложные предложения с подчинительными союзами на
тему «Мои любимые книги». В составленных предложениях подчеркните основы.
1.
… [ ], (где…).
2. [ ], (потому что…).
3. [ ], (куда…).
4[ ], (чтобы…).
дополните предложения. укажите падеж вставленных слов. подчеркните дополнение ку член предложения. 1)вчера я встретился (с кем?)….. 2) я интересуюсь
… (чем?) ……3) подруга рассказала (кому? о чем?) ….. 4) в лесу мы собрали (что?) …….5) ученики готовились (к чему? ) ……….6) пуговица оторвалась (от чего? ) ………
хр 272. Найдите ошибки в предложениях с однородными членами. Запишитепредложения в исправленном виде. Подсказка! Обращайте внимание на значения слов,
… выбор грамматических форм частей речи и конструкций, используемыхв качестве однородных членов предложения.1. Я люблю всё: пейзажи, натюрморты, портреты, фантастику,сказки. 2. Героиня картины высокая, стройная, бледна, надменна.3. Художник изобразил детишек, взрослых и молодёжь. 4. Свет накартине падает отовсюду: слева, справа, сверху, волнами. 5. Дляработы нам понадобятся карандаши, краски, канцелярские при-надлежности, кисточки. 6. В своём сочинении я хотела рассказатьо герое картины и чему учит живопись. 7. На картину хорошо бы154
Соченение на тему Последний снег
1. Запись предложений.
Когда в солнечное летнее утро выйдешь в лес, то на полях, в
траве видны алмазы, которые блестят и переливаются на солнце
разным
… и цветами.
Подойдешь ближе и увидишь, что это капли росы собрались в
треугольных листьях травы и блестят на солнце. Сорвешь такую
чашечку, потихоньку поднесешь ко рту и выпьешь росинку, и росинка
эта вкуснее всякого напитка кажется. Л.Н.Толстой. Дуб и орешник
—
— Подчеркните грамматические основы предложений.
— В каких предложениях грамматическая основа представлена только
сказуемым? На какое лицо указывает глагол?
— Легко ли определить действующее лицо?
— Как, по-вашему, можно назвать такие предложения?
Художник рисующий животных — Как называется
Часто открывая сканворд, натыкаемся на формулировку. Как называется художник, рисующий животных. Слово из 9 букв. С детства нас учат, что те, кто рисуют море – маринисты, пейзажи – пейзажисты.
Какой художник рисует животных
Жанр изобразительного искусства, главным предметом которого выступают представители фауны, принято называть анималистикой. Возникает вопрос. А как называется такой художник, который рисует животных? На самом деле, все очень просто. Они называются анималистами. Безграничная любовь к окружающему миру, ко всему живому на планете – вот, что направляет авторов анималистических работ.
Свои истоки анималистика берет с давних времен, когда наши предки изображали животных на стенах скал и пещер. Этот жанр не является самым популярным, во многом уступая романтизму и импрессионизму. Однако работы авторов, работающих в этом направлении, не менее ценные. Порой их почти невозможно отличить от фотографии. Но не всегда реализм это основная задача.
Зачастую, он наделяет их чертами и особенностями поведения, свойственными людям, или дополняет образ животного или птицы магическими элементами. Получается, что картины анималистов могут быть довольно разнообразны.
Итак, художники, рисующие животных и птиц, называются анималистами.
Известные художники рисовавшие, животных
Перечислим известных художников, изображавших животных и птиц.
Одним из первых представителей жанра считается И. Юаньцзи. Этот китайский живописец известен, в основном, тем, что рисовал обезьян. Современники утверждали, что он мог неделями и даже месяцами блуждать в горах, наблюдая за животными в их естественной среде обитания.
Картина И. Юаньцзи.
Джордж Стаббс родом из Англии. Также занимался биологией. Он стремился к максимально точному изображению животных, на это его направляла его ученая деятельность.
Антуан-Луи Бари – французский анималист, изображавший животных не только на холсте, но и в скульптуре.
Еще один интересный представитель – Филипп Руссо. Он родом из Франции. Выпускник Школы изящных искусств в Париже. За время своего творчества он работал в различных жанрах: от пейзажа до натюрморта. Последний он смог мастерски объединить с анималистикой.
Картина Филиппа Руссо.
Генрих Иоганн фон Цюгель – немецкий анималист. Свою страсть к изображению представителей фауны он смог не только пронести через всю свою жизнь, но и передать ее своему сыну.
Целищев Геннадий Дмитриевич – советский художник, рисующий животных и птиц. Известен многим с раннего детства иллюстрациями животных в детской литературе.
Очень интересна фигура Ван Яни из Китая. Она начала рисовать в раннем возрасте – в два с половиной года. Талант художницы активно развивал ее отец, а за творчеством девочки наблюдали многие СМИ. Одна из особенностей ее работы – необычайная скорость создания полотен.
Картина Ван Яни
Таким образ, видим, что художников, которые рисуют животных, достаточно много и все они работают в разных стилях. Каждый сможет найти анималиста, чьи работы привлекут внимание.
Как называется художник который рисует натюрморты. Натюрморты
Что такое натюрморт?
Натюрмортом называют жанр живописи, в рамках которого изображается неживая природа. Жанр зародился в XVII веке.
Натюрморт в первую очередь удивителен и интересен тем, что заставляет людей видеть красоту и гармонию в повседневных, скучных вещах, окружающих нас постоянно, но ничем не обращающих на себя наше внимание.
Жанр не так прост, как кажется на первый взгляд: в большинстве таких картин художники используют иносказание — пытаются через определённый набор предметов, их расстановку, выбранные цвета, общую композицию сказать людям что-то важное, передать то, что их волнует, поведать о своих чувствах и мыслях.
Несмотря на мрачный перевод «мёртвая природа» , полотна зачастую пестрят яркими красками, радуют зрителя своей оригинальностью и причудливостью, пробуждают желание жить и восторгаться окружающим миром, видеть прекрасное в нём.
Существует множество видов и подвидов натюрморта, например, сюжетно-тематический, творческий, учебно-творческий, учебный. Также их подразделяют по использованным цветам, освещённости, колориту, времени исполнения, месту расположения и т. д.
Основоположниками натюрморта как самостоятельного жанра стали голландские и фламандские художники. Первоначально картины появились в религиозном обиходе. Также в эпоху зарождения жанра распространение получили картины мрачного характера с глубоким философским смыслом и тёмными тонами, в центре композиции, которых были черепа, свечи и некоторые другие атрибуты. Затем, постепенно развиваясь, жанр вбирал в себя всё новые и новые направления и раз за разом получал всё более широкое распространение во всех кругах общества. Цветы, книги, овощи и фрукты, дары моря, посуда и другие предметы быта — всё нашло своё отражение в искусстве. Одними из самых известных художников натюрмортов стали Амбросиус Басхарт, Мигель Парра, Ян Брейгель, Иозеф Лаунер, Северин Розен, Эдвард Ладелл, Ян Давидс де Хем, Виллем ван Алст, Корнелис Бризе.
В России жанр возник в начале XVIII века, но всерьёз этим никто не занимался, он считался «низшим» жанром. В начале XX века натюрмортная живопись достигла наибольшего расцвета; художники создавали свои шедевры, ставили перед собой новые задачи и достигали несказанных вершин в мастерстве, использовали необычные техники, подбирали новые образы. Русский натюрморт в отличие от западного развивался не постепенно, а в ускоренном темпе. Творя в этом жанре, прославились такие русские художники, как К. Петров-Водкин, И. Левитан, И.Ф. Хруцкий, В. Нестеренко, И.Э. Грабарь, М. Сарьян, А. Осмеркин, П.П. Кончаловский, С.Е. Захаров, С.И.Осипов и многие другие.
В современной живописи натюрморт претерпевает новый подъём и теперь прочно занимает полноправное место среди других жанров изобразительного искусства. Сейчас это одно из самых востребованных направлений в живописи. Имея огромное количество возможностей для самореализации себя в творчестве, художники пишут самые разнообразные натюрморты. А зрители, в свою очередь, покупают картины, украшают ими интерьеры, оживляя свой дом и принося в него уют и радость. Натюрмортами постоянно пополняются музеи, открываются всё новые и новые выставки в различных городах и странах, на которые приходят толпы заинтересованных искусством зрителей. Спустя несколько столетий, пройдя долгий полноценный путь развития, натюрморт по-прежнему актуален и не утратил своей значимости в мировой живописи.
Переходим к заключительной стадии этой серии постов о жанре натюрморта. Он будет посвящен творчеству художников России.
Начнем пожалуй с Федора Петровича Толстого (1783-1873). Натюрмортная графика Ф.П. Толстого, известного русского скульптора, медальера, рисовальщика и живописца, наверно, наиболее выдающаяся и ценная часть его творческого наследия, хотя сам художник говорил, что создавал эти произведения “в свободное от серьезных занятий время”.
Главное свойство натюрмортных рисунков Толстого — их иллюзорность. Художник тщательно копировал натуру. Он пытался, по его собственным словам, “со строгой отчетливостью передать с натуры на бумагу копируемый цветок так, как он есть, со всеми малейшими подробностями, принадлежащими этому цветку”. Чтобы ввести зрителя в заблуждение, Толстой использовал такие иллюзионистские приемы, как изображение капелек росы или полупрозрачная бумага, прикрывающая рисунок и помогающая обмануть зрение.
Илья Ефимофич Репин (1844-1930) также не раз обращался к такому мотиву натюрморта, как цветы. К таким произведениям можно отнести картину “Осенний букет” (1892, Третьяковская галерея, Москва), где художник с равным вниманием изображает осенний пейзаж, молодую женщину, стоящую на фоне золотистых деревьев, и скромный букет из желтых и белых цветов в ее руках.
И. Репин. Осенний букет. Портрет Веры Репиной. 1892, Третьяковская галерея
История картины “Яблоки и листья” несколько необычна. Натюрморт, сочетавший фрукты и листья, был поставлен для ученика Репина, В.А. Серова. Предметная композиция настолько понравилась учителю, что он решил сам написать такой натюрморт. Цветы и плоды привлекали многих художников, предпочитавших из других вещей именно эти, наиболее поэтично и красиво показывающие мир природы. Даже И.Н. Крамской, пренебрежительно относившийся к подобному жанру, также отдал дань натюрморту, создав эффектную картину “Букет цветов. Флоксы” (1884, Третьяковская галерея, Москва).
Валентин Александрович Серов (1865-1911) известен большинству из нас как художник, уделявший в своем творчестве внимание в области пейзажа, портрета и исторической живописи. Однако, следует заметить, что предмет в его творчестве всегда играл важную роль и нередко занимал такое же равноправное положение, как и другие элементы композиции. Чуть выше я уже упомянул его ученическую работу «Яблоки на листьях», 1879 года, выполненный под руководством Репина. Если сравнить эту работу с произведением, написанным на ту же тему Репиным, можно увидеть, что натюрморт Серова отличается большей этюдностью, чем полотно его учителя. Начинающий художник использовал низкую точку зрения, поэтому первый и второй планы совмещены, а фон уменьшен.
Известная всем с детства картина «Девочка с персиками» выходит за рамки портретного жанра и не случайно названа она “Девочка с персиками”, а не “Портрет Веры Мамонтовой”. Мы можем видеть, что здесь соединились черты портрета, интерьера и натюрморта. Художник уделяет равное внимание изображению девочки в розовой кофточке и немногочисленным, но умело сгруппированным предметам. На белой скатерти лежат нежно-желтые персики, кленовые листья и блестящий нож. Любовно выписаны и другие вещи, находящиеся на дальнем плане: стулья, большая фарфоровая тарелка, украшающая стену, фигурка игрушечного солдата, подсвечник на подоконнике. Солнечный свет, льющийся из окна и ложащийся на предметы яркими бликами, придает изображению поэтическое очарование.
Михаил Александрович Врубель (1856-1910) писал: “И опять меня обдает, нет, не обдает, а слышится мне та интимная национальная нотка, которую мне так хочется поймать на холсте и в орнаменте. Это музыка цельного человека, не расчлененного отвлечениями упорядоченного, дифференцированного и бледного Запада”.
В Академии художеств любимым преподавателем Врубеля был Павел Чистяков, учивший молодого живописца «рисовать формой» и утверждавший, что объемные формы не следует создавать в пространстве тушевкой и контурами, их следует строить линиями. Благодаря ему Врубель научился не просто показывать натуру, а словно вести с ней задушевную, почти любовную беседу. В таком духе выполнен чудесный натюрморт мастера “Шиповник” (1884).
На фоне изысканной драпировки с цветочными мотивами художник разместил изящную округлую вазочку, расписанную восточными узорами. Отчетливо выделяется нежный белый цветок шиповника, оттененный сине-зеленой тканью, а листья растения почти сливаются с тускло мерцающим черным горлышком вазы. Эта композиция исполнена невыразимой прелести и свежести, которой зритель просто не может не поддаться.
В период болезни Врубель стал больше писать с натуры, причем его рисунки отличаются не только чеканностью формы, но и совершенно особенной одухотворенностью. Кажется, что каждое движение руки художника выдает его страдания и страсти.
Особенно примечателен в этом отношении рисунок “Натюрморт. Подсвечник, графин, стакан”. Это сокрушительный триумф яростной объективности. Каждый предмет натюрморта несет в себе скрытую взрывчатую силу. Материал, из которого изготовлены вещи, будь то бронза подсвечника, стекло графина или матовый отблеск свечи, ощутимо дрожит от колоссального внутреннего напряжения. Пульсация передается художником короткими перекрещивающимися штрихами, из-за чего фактура приобретает взрывчатость и напряженность. Таким образом, предметы приобретают невероятную заостренность, в которой и заключается истинная суть вещей
.
Большого мастерства в создании натюрмортов-“обманок” достигли Г.Н. Теплов и Т. Ульянов. Чаще всего они изображали дощатую стенку, на которой были прорисованы сучки и прожилки дерева. На стенках развешаны или заткнуты за прибитые гвоздями тесемочки разнообразные предметы: ножницы, гребешки, письма, книги, нотные тетради. На узких полочках расставлены часы, чернильницы, флаконы, подсвечники, посуда и другие мелкие вещицы. Кажется, что подобный набор предметов совершенно случаен, но на самом деле это далеко не так. Глядя на такие натюрморты, можно догадаться об интересах художников, занимавшихся музицированием, чтением, увлекавшихся искусством. Мастера любовно и старательно изображали дорогие им вещи. Эти картины трогают своей искренностью и непосредственностью восприятия натуры.
Борис Михайлович Кустодиев (1878-1927) также много уделял в своем творчестве жанру натюрморта. На его жизнерадостных полотнах можно увидеть яркие атласные ткани, сверкающие медью самовары, блеск фаянса и фарфора красные ломти арбуза, виноградные грозди, яблоки, аппетитные кексы. Одной из его замечательных картин является «Купчиха за чаем», 1918 г. Невозможно не восхищаться ярким великолепием показанных на полотне предметов. Сверкающий самовар, ярко-красная мякоть арбузов, глянцевые яблоки и прозрачный виноград, стеклянная вазочка с вареньем, позолоченная сахарница и чашка, стоящие перед купчихой, — все эти вещи вносят в изображение праздничное настроение.
В жанре натюрморта большое внимание уделялось так называемым «натюрмортам-обманкам». Многие натюрморты-“обманки”, несмотря на то, что их главной задачей было введение зрителя в заблуждение, обладают несомненными художественными достоинствами, особенно заметными в музеях, где, развешанные по стенам, такие композиции, конечно же, не могут обмануть публику. Но есть здесь и исключения. Например, “Натюрморт с книгами”, выполненный П.Г. Богомоловым, вставлен в иллюзорный “книжный шкаф”, и посетители не сразу догадываются, что это всего лишь картина.
Очень хорош “Натюрморт с попугаем” (1737) Г.Н. Теплова. С помощью ясных, четких линий, переходящих в мягкие, плавные контуры, легких, прозрачных теней, тонких цветовых нюансов художник показывает разнообразные предметы, развешанные на дощатой стене. Виртуозно передана древесина, голубоватые, розовые, желтоватые оттенки которой помогают создать почти реальное ощущение свежего запаха только что выструганного дерева.
Г.Н. Теплов. “Натюрморт с попугаем”, 1737, Государственный музей керамики, усадьба Кусково
Русские натюрморты-“обманки” XVIII века свидетельствуют о том, что художники еще недостаточно умело передают пространство и объемы. Более важно для них показать фактуру предметов, словно перенесенных на холст из реальной действительности. В отличие от голландских натюрмортов, где вещи, поглощенные световой средой, изображены в единстве с ней, в картинах русских мастеров предметы, выписанные очень тщательно, даже мелочно, живут как бы сами по себе, вне зависимости от окружающего пространства.
В начале XIX века большую роль в дальнейшем развитии натюрморта сыграла школа А.Г. Венецианова, выступавшего против строгого разграничения жанров и стремившегося научить своих воспитанников целостному видению натуры.
А.Г.Венецианов. Гумно, 1821-23 г.
Венециановская школа открыла новый для русского искусства жанр — интерьер. Художники показывали различные помещения дворянского дома: гостиные, спальни, кабинеты, кухни, классные комнаты, людские и т.п. В этих произведениях важное место отводилось изображению различных предметов, хотя сам по себе натюрморт почти не интересовал представителей круга Венецианова (во всяком случае, сохранилось очень немного натюрмортов, выполненных учениками знаменитого живописца). Тем не менее, Венецианов призывал своих воспитанников тщательно прорабатывать не только лица и фигуры людей, но и окружающие их вещи.
Предмет в живописи Венецианова не является аксессуаром, он неразрывно связан с остальными деталями картины и часто является ключом к пониманию образа. Например, подобную функцию выполняют серпы в картине “Жнецы” (вторая половина 1820-х, Русский музей, Санкт-Петербург). Вещи в венециановском искусстве кажутся вовлеченными в неспешную и безмятежную жизнь персонажей.
Хотя Венецианов, по всей вероятности, не писал собственно натюрмортов, он включал этот жанр в свою обучающую систему. Художник писал: “Неодушевленные вещи не подлежат тем разнообразным изменениям, кои свойственны предметам одушевленным, они стоят, держатся перед неопытным художником смирно, неподвижно и дают ему время точнее и рассудительнее вникнуть, всмотреться в отношения одной части к другой как в линиях, так в свете и тени самим цветом, кои зависят от места, занимаемого предметами ”.
Конечно, натюрморт играл большую роль и в педагогической системе Академии художеств в XVIII-XIX столетиях (в учебных классах воспитанники делали копии с натюрмортов голландских мастеров), но именно Венецианов, призывавший молодых художников обращаться к натуре, ввел в свою программу первого года обучения натюрморт, составленный из таких вещей, как гипсовые фигуры, посуда, подсвечники, разноцветные ленты, фрукты и цветы. Предметы для учебных натюрмортов Венецианов подбирал так, чтобы они были интересны начинающим живописцам, понятны по форме, красивы по цвету.
В картинах, созданных талантливыми учениками Венецианова, вещи переданы правдиво и свежо. Таковы натюрморты К. Зеленцова, П.Е. Корнилова. В творчестве венециановцев есть и работы, которые по своей сути не являются натюрмортами, но, тем не менее, роль вещей в них огромна. Можно назвать, например, полотна “Кабинет в Островках” и “Отражение в зеркале” Г.В. Сороки, хранящиеся в собрании Русского музея в Санкт-Петербурге.
Г.В. Сорока. “Кабинет в Островках”. Фрагмент, 1844, Русский музей, Санкт-Петербург
Натюрморты в этих произведениях выступают не самостоятельно, а как своеобразно скомпонованные мастером части интерьера, соответствующие общему композиционному и эмоциональному строю картины. Главным связующим элементом здесь является свет, мягко переходящий от одного предмета к другому. Глядя на полотна, понимаешь, насколько интересен окружающий мир художнику, любовно изобразившему каждый предмет, каждую самую мелкую вещицу.
Натюрморт, представленный в “Кабинете в Островках”, хотя и занимает небольшое место в общей композиции, кажется необыкновенно значительным, выделенным благодаря тому, что автор отгородил его от остального пространства высокой спинкой дивана, а слева и справа обрезал рамой. Кажется, что Сорока настолько увлекся лежащими на столе предметами, что почти забыл об остальных деталях картины. Мастер тщательно выписал все: гусиное перо, карандашик, циркуль, транспортир, перочинный ножик, счеты, листы бумаги, свечу в подсвечнике. Точка зрения сверху позволяет рассмотреть все вещи, ни одна из них не загораживает другой. Такие атрибуты, как череп, часы, а также символы “земной суеты” (статуэтка, бумаги, счеты), позволяют некоторым исследователям причислить натюрморт к типу vanitas, хотя такое совпадение чисто случайно, скорее всего, крепостной художник воспользовался тем, что лежало на столе его хозяина.
Известным мастером предметных композиций первой половины XIX столетия был художник И.Ф. Хруцкий, написавший множество прекрасных картин в духе голландского натюрморта XVII века. Среди самых лучших его работ — “Цветы и плоды” (1836, Третьяковская галерея, Москва), “Портрет жены с цветами и фруктами” (1838, Художественный музей Белоруссии, Минск), “Натюрморт” (1839, Музей Академии художеств, Санкт-Петербург).
В первой половине XIX века в России большой популярностью пользовался “ботанический натюрморт”, пришедший к нам из Западной Европы. Во Франции в это время выходили сочинения ботаников с прекрасными иллюстрациями. Большую известность во многих европейских странах получил художник П.Ж. Редуте, который считался “самым прославленным живописцем цветов своего времени”. “Ботанический рисунок” был значительным явлением не только для науки, но и для искусства и культуры. Подобные рисунки преподносились в подарок, украшали альбомы, что таким образом ставило их в один ряд с другими произведениями живописи и графики.
Во второй половине XIX века большое внимание изображению предметов уделял П.А. Федотов. Хотя он не писал собственно натюрмортов, мир вещей, созданный им, восхищает своей красотой и правдивостью.
Предметы в произведениях Федотова неотделимы от жизни людей, они принимают самое непосредственное участие в драматических событиях, изображенных художником.
Глядя на картину “Свежий кавалер” (“Утро после пирушки”, 1846), поражаешься обилию предметов, тщательно выписанных мастером. Настоящий натюрморт, удивляющий своей немногословностью, представлен на знаменитой картине Федотова “Сватовство майора” (1848). Осязаемо реально передано стекло: фужеры на высоких ножках, бутылка, графин. Тончайшее и прозрачное, оно как будто издает нежный хрустальный звон.
Федотов П.А. Сватовство майора. 1848—1849. ГТГ
Федотов не отделяет предметы от интерьера, поэтому вещи показаны не только достоверно, но и живописно тонко. Каждый самый обычный или не слишком привлекательный предмет, занимающий свое место в общем пространстве, кажется удивительным и красивым.
Хотя Федотов не писал натюрмортов, он проявлял несомненный интерес к этому жанру. Чутье подсказывало ему, как расположить тот или иной предмет, с какой точки зрения его представить, какие вещи будут выглядеть рядом не только логически обоснованно, но и выразительно.
Мир вещей, помогающий показывать жизнь человека во всех ее проявлениях, наделяет произведения Федотова особой музыкальностью. Таковы картины “Анкор, еще анкор” (1851-1852), “Вдовушка” (1852) и многие другие.
Во второй половине XIX века жанр натюрморта практически перестал интересовать художников, хотя многие жанристы охотно включали элементы натюрморта в свои композиции. Большое значение приобретают вещи в картинах В.Г. Перова (“Чаепитие в Мытищах”, 1862, Третьяковская галерея, Москва), Л.И. Соломаткина (“Славильщики-городовые”, 1846, Государственный исторический музей, Москва).
Натюрморты представлены в жанровых сценах А.Л. Юшанова (“Проводы начальника”, 1864), М.К. Клодта (“Больной музыкант”, 1855), В.И. Якоби (“Разносчик”, 1858), А.И. Корзухина (“Перед исповедью”, 1877; “В монастырской гостинице”, 1882), К.Е. Маковского (“Алексеич”, 1882). Все эти полотна ныне хранятся в собрании Третьяковской галереи.
К. Е. Маковский. “Алексеич”, 1882, Третьяковская галерея, Москва
В 1870-1880-х годах ведущим жанром в русской живописи оставался бытовой, хотя пейзаж и портрет также занимали важное место. Огромную роль для дальнейшего развития русского искусства сыграли передвижники, стремившиеся показать в своих произведениях правду жизни. Художники стали придавать большое значение работе с натуры и потому все чаще обращались к пейзажу и натюрморту, хотя многие из них считали последний напрасной тратой времени, бессмысленным увлечением формой, лишенной внутреннего содержания. Так, И.Н. Крамской упоминал об известном французском живописце, не пренебрегавшем натюрмортами, в письме к В.М. Васнецову: “Не станет же талантливый человек тратить время на изображение, положим, тазов, рыб и пр. Это хорошо делать людям, имеющим уже все, а у нас дела непочатый угол”.
Тем не менее, многие русские художники, не писавшие натюрмортов, восхищались ими, глядя на полотна западных мастеров. Например, В. Д. Поленов, находившийся во Франции, писал И.Н. Крамскому: “Посмотришь, как тут дело идет, словно по маслу, работает каждый в своем роде, в самых различных направлениях, что кому по душе, и все это ценится и оплачивается. У нас главным образом значение имеет, что сделано, а тут — как сделано. Например, за медный таз с двумя рыбами платят по двадцати тысяч франков, да еще в придачу считают сего медных дел мастера первым живописцем, и, пожалуй, не без резону”.
Побывавший в 1883 году на выставке в Париже В.И. Суриков восторгался пейзажами, натюрмортами и картинами с изображением цветов. Он писал: “Хороши рыбы Гиберта. Рыбья склизь передана мастерски, колоритно, тон в тон замешивал”. Есть в его письме к П.М. Третьякову и такие слова: “А рыбы Жильберта — чудо что такое. Ну совсем в руки взять можно, до обмана написано”.
И Поленов, и Суриков могли бы стать прекрасными мастерами натюрморта, о чем свидетельствуют виртуозно написанные предметы в их композициях (“Больная” Поленова, “Меншиков в Березове” Сурикова).
Большая часть натюрмортов, созданных известными русскими художниками в 1870-1880-х годах, представляет собой произведения этюдного характера, показывающие стремление авторов передать особенности вещей. Некоторые подобные работы изображают необычные, редкие предметы (например, этюд с натюрмортом для картины И.Е. Репина “Запорожцы пишут письмо турецкому султану”, 1891). Самостоятельного значения такие произведения не имели.
Интересны натюрморты А.Д. Литовченко, выполненные как подготовительные этюды к большому полотну “Иван Грозный показывает свои сокровища послу Горсею” (1875, Русский музей, Санкт-Петербург). Художник показал роскошные ткани из парчи, оружие, инкрустированное драгоценными камнями, золотые и серебряные изделия, хранящиеся в царских сокровищницах.
Более редкими в то время были этюдные натюрморты, представляющие обычные бытовые предметы. Такие произведения создавались с целью изучения строения вещей, а также являли собой результат упражнения в живописной технике.
Важную роль натюрморт играл не только в жанровой, но и в портретной живописи. Например, в картине И.Н. Крамского “Некрасов в период „Последних песен” (1877-1878, Третьяковская галерея, Москва) предметы выполняют функцию аксессуаров. С.Н. Гольдштейн, занимавшийся исследованием творчества Крамского, пишет: “В поисках общей композиции произведения он стремится к тому, чтобы воссоздаваемый им интерьер, несмотря на его собственно бытовой характер, способствовал прежде всего осознанию духовного облика поэта, неувядаемого значения его поэзии. И действительно, отдельные аксессуары этого интерьера — тома “Современника”, беспорядочно уложенные на столике у постели больного, лист бумаги и карандаш в его ослабевших руках, бюст Белинского, висящий на стене портрет Добролюбова — приобрели в этом произведении значение отнюдь не внешних признаков ситуации, но реликвий, тесно связанных с образом человека”.
Среди немногочисленных натюрмортов передвижников главное место занимают “букеты”. Интересен “Букет” В. Д. Поленова (1880, Музей-усадьба Абрамцево), по манере исполнения немного напоминающий натюрморты И.Е. Репина. Непритязательный по своему мотиву (мелкие полевые цветы в простой стеклянной вазе), он, тем не менее, восхищает своей свободной живописью. Во второй половине 1880-х годов похожие букеты появятся в живописи И.И. Левитана.
По-иному демонстрирует зрителю цветы И.Н. Крамской. Многие исследователи полагают, что две картины — “Букет цветов. Флоксы” (1884, Третьяковская галерея, Москва) и “Розы” (1884, собрание Р.К. Викторовой, Москва) — были созданы мастером во время работы над полотном “Неутешное горе”.
Два “букета” Крамской продемонстрировал на XII Передвижной выставке. Эффектные, яркие композиции, изображающие садовые цветы на темном фоне, нашли покупателей еще до открытия выставки. Обладателями этих произведений стали барон Г.О. Гинцбург и императрица.
На IX Передвижной выставке 1881-1882 годов внимание публики привлекла картина К. Е. Маковского, названая в каталоге “Nature morte” (теперь она находится в Третьяковской галерее под названием “В мастерской художника”). На большом полотне изображены лежащая на ковре огромная собака и ребенок, тянущийся из кресла к фруктам на столе. Но эти фигуры — всего лишь детали, нужные автору для того, чтобы оживить натюрморт — множество роскошных вещей в мастерской художника. Написанная в традициях фламандского искусства, картина Маковского все же трогает душу зрителя. Художник, увлекшийся передачей красоты дорогих вещей, не сумел показать их индивидуальность и создал произведение, главная цель которого — демонстрация богатства и роскоши.
Все предметы на картине словно собраны для того, чтобы поразить зрителя своим великолепием. На столе лежит традиционный для натюрморта набор фруктов — крупные яблоки, груши и виноград на большом красивом блюде. Здесь же большая серебряная кружка, украшенная орнаментом. Рядом стоит бело-синий фаянсовый сосуд, возле которого располагается богато украшенное старинное оружие. О том, что это мастерская художника, напоминают кисти, помещенные в широкий кувшин на полу. У золоченого кресла — шпага в роскошных ножнах. Пол устилает ковер с ярким орнаментом. Украшением служат и дорогие ткани — парча, отороченная густым мехом, и бархат, из которого сшит занавес. Колорит полотна выдержан в насыщенных оттенках с преобладанием алого, голубого, золотистого.
Из всего вышесказанного ясно, что во второй половине XIX столетия натюрморт не играл существенной роли в русской живописи. Он был распространен лишь как этюд к картине или учебная штудия. Многие художники, исполнявшие натюрморты в рамках академической программы, в самостоятельном творчестве больше к этому жанру не возвращались. Натюрморты писали в основном непрофессионалы, создававшие акварели с цветами, ягодами, фруктами, грибами. Крупные мастера не считали натюрморт достойным внимания и использовали предметы только для того, чтобы убедительно показать обстановку и украсить изображение.
Первые зачатки нового натюрморта можно обнаружить в живописи художников, работавших на рубеже XIX-XX столетий: И. И. Левитана, И.Э. Грабаря, В.Э. Борисова-Мусатова, М.Ф. Ларионова, К.А. Коровина. Именно в то время в русском искусстве натюрморт появился как самостоятельный жанр.
Но это был весьма своеобразный натюрморт, понимаемый художниками, работавшими в импрессионистической манере, не как обычная замкнутая предметная композиция. Мастера изображали детали натюрморта в пейзаже или интерьере, и им была важна не столько жизнь вещей, сколько само пространство, световая дымка, растворяющая очертания предметов. Большой интерес представляют также графические натюрморты М.А. Врубеля, отличающиеся неповторимой самобытностью.
В начале XX века большую роль в развитии русского натюрморта сыграли такие художники, как А.Я. Головин, С.Ю. Судейкин, А.Ф. Гауш, Б.И. Анисфельд, И.С. Школьник. Новое слово в этом жанре сказал и Н.Н. Сапунов, создавший целый ряд картин-панно с букетами цветов.
В 1900-х годах к натюрморту обратилось множество художников самых разных направлений. Среди них были т.н. московские сезаннисты, символисты (П.В. Кузнецов, К.С. Петров-Водкин) и др. Важное место предметные композиции занимали в творчестве таких известных мастеров, как М.Ф. Ларионов, Н.С. Гончарова, А.В. Лентулов, Р.Р. Фальк, П.П. Кончаловский, А.В. Шевченко, Д.П. Штеренберг, сделавшие натюрморт полноправным среди других жанров в русской живописи XX века.
Одно перечисление русских художников, которые в своем творчестве использовали элементы натюрморта заняло бы немало места. Поэтому ограничимся приведенным здесь материалом. Желающие могут ознакомиться более подробно по ссылкам, приведенным в первой части этой серии постов о жанре натюрморта.
Предыдущие сообщения: Часть 1 – Часть 2 – Часть 3 – Часть 4 – Часть 5 –
Натюрморт (фр. nature morte — «мёртвая природа») — изображение неодушевлённых предметов в изобразительном искусстве, в отличие от портретной, жанровой, исторической и пейзажной тематики.
Исходную точку раннего натюрморта можно найти в XV-XVI веках, когда он рассматривался как часть исторической или жанровой композиции. Долгое время натюрморт сохранял связь с религиозной картиной, обрамляя цветочными гирляндами фигуры Богоматери и Христа, а также часто располагаясь на оборотной стороне алтарного образа (как в «Триптихе семейства Брак» Рогира ван дер Вейдена). Также в XVI веке была распространена традиция создания портретов с изображением черепа, например, портрет Жана Каронделя работы Яна Госсарта (см. vanitas). Ранние натюрморты часто выполняли утилитарную функцию, например, в качестве украшения створок шкафа или для маскировки стенной ниши.
Натюрморт окончательно оформляется в качестве самостоятельного жанра живописи в творчестве голландских и фламандских художников XVII в. Предметы в натюрмортной живописи этого периода часто содержат скрытую аллегорию — либо быстротечности всего земного и неизбежности смерти (Ванитас), либо — в более широком смысле Страстей Христовых и Воскресения. Это значение передаётся посредством использования предметов — в большинстве случаев знакомых и встречающихся в каждодневной жизни, которые наделяются дополнительным символическим значением.
Нидерландский натюрморт XVII века
Нидерландский натюрморт представлял собой уникальное культурное явление XVII века, оказавшее влияние на дальнейшее развитие всей европейской живописи. «Малые голландцы» отразили в своих работах мир предметов, живущих своей тихой, застывшей жизнью. Термин «застывшая жизнь» (голл. stilleven, нем. stilleben, англ. still-life) стал употребляться для обозначения жанра в середине XVII века, поначалу в Нидерландах. До этого художники называли подобные картины, описывая сюжет: «Маленький завтрак», «Букет цветов», «Охотничий трофей», «Суета сует». Основной перевод указанного термина, встречающийся в литературе — «тихая, неподвижная жизнь».
Натюрморт в русской живописи 18-20 веков
Натюрморт как самостоятельный жанр живописи появился в России в начале XVIII века. Представление о нем первоначально было связано с изображением даров земли и моря, разнообразного мира вещей, окружающих человека. Вплоть до конца 19 века натюрморт, в отличии от портрета и исторической картины, рассматривался в качестве «низшего» жанра. Он существовал главным образом как учебная постановка и допускался лишь в ограниченном понимании как живопись цветов и фруктов.
Начало ХХ века ознаменовалось расцветом русской натюрмортной живописи, впервые обретшей равноправие среди прочих жанров. Стремление художников расширить возможности изобразительного языка сопровождалось активными поисками в области цвета, формы, композиции. Все это особенно ярко проявилось в натюрморте. Обогащенный новыми темами, образами и художественными приемами, русский натюрморт развивался необычайно стремительно: за полтора десятка лет он проходит путь от импрессионизма до абстрактного формотворчества.
В 30-40-е годы ХХ столетия это развитие приостановилось, но уже с середины 50-х годов натюрморт переживает в советской живописи новый подъем и с этого времени окончательно и твердо встает вровень с другими жанрами.
Русские натюрмористы
Хруцкий Иван Фомич (1810-1885)
Грабарь Игорь Эммануилович (1871-1960)
Петров-Водкин Кузьма Сергеевич (1878-1939)
Кончаловский Пётр Петрович (1876-1956)
Альберти Петр Филиппович (1913-1994)
Антипова Евгения Петровна (1917-2009)
Захаров Сергей Ефимович (1900-1993)
Копытцева Майя Кузьминична (1924-2005)
Котьянц Геворк Вартанович (1906-1996)
Крестовский Ярослав Игоревич (1925-2003)
Осипов Сергей Иванович (1915-1985)
Позднеев Николай Матвеевич (1930-1978)
Румянцева Капитолина Алексеевна (1925-2002)
Скуинь Елена Петровна (1909-1986)
Тетерин Виктор Кузьмич (1922-1991)
Шаманов Борис Иванович (1931-2008)
Даже люди неискушенные в живописи имеют представление о том, как выглядят натюрморты. Это картины, на которых изображены композиции из каких-либо предметов быта или цветов. Однако далеко не все знают, как переводится это слово — натюрморт. Сейчас мы поведаем вам об этом и о многом другом, что связано с данным жанром.
Происхождение слова «натюрморт»
Так вот, выражение nature morte пришло в русский язык, конечно же, из французского. Как вы сами видите, оно разделено на две части — «nature» и «morte», которые переводятся соответственно как «природа, натура, жизнь» и «мертвый, тихий, неподвижный». Теперь складываем две части воедино и получаем всем знакомое слово «натюрморт».
Опираясь на все вышесказанное, можно сделать заключение, что натюрморты — это жанр станковой живописи, изображение художником на холсте застывшей, неподвижной натуры. Правда, иногда мастера натюрморта дополняют свои вполне живых существ — бабочек, гусениц, паучков и жучков и даже птиц. Но исключение только подтверждает основное правило.
Формирование жанра
История натюрморта насчитывает вот уже почти 600 лет. До XVI в. никому и в голову не могло прийти, что можно рисовать красками какие-то неодушевленные предметы, пусть даже очень красивые. Натюрморты-картины просто не существовали в те времена. В средние века живопись была всецело посвящена Богу, церкви и человеку. Художники писали картины на религиозные сюжеты, также были в почете портреты. Даже пейзаж выступал лишь в качестве дополнения.
Но все-таки некоторые элементы натюрморта встречались уже в 15 веке у голландских живописцев. На их картинах с традиционным религиозным или мифологическим содержанием, а также на портретах встречаются изображения тщательно выписанных цветочных гирлянд, книг, посуды и даже человеческих черепов. Пройдет пара веков, и весь мир будет восторгаться творениями так называемых Малых голландцев — мастеров натюрмортной живописи.
Однако своему выделению в самостоятельный жанр изобразительного искусства натюрморт обязан отнюдь не голландцам, а французам. Такие как Франсуа Депорт, Моннуайе и Жан-Батист Удри сформулировали основные принципы «предметной» живописи, сформировали ее основную концепцию и явили широкой публике всю красоту и очарование натюрморта.
Эпоха Малых голландцев — расцвет натюрмортной живописи
Итак, попробуем отмотать несколько веков назад для того, чтобы понять кто такие Малые голландцы и почему, когда речь заходит о классическом натюрморте, вспоминают всегда именно их. Первые голландские натюрморты — это творения живописцев, живших в Нидерландах в 17 веке. Малые голландцы — так принято называть школу живописи и сообщество художников, создававших картины бытовой направленности небольших размеров. Конечно, они писали не только натюрморты.
Среди них было много пейзажистов и мастеров жанровой живописи. Их полотна были предназначены вовсе не для дворцов и церквей, а для украшения жилища самых обычных горожан. В то время в маленькой Голландии жило около 3-х тысяч художников, и все они отличались огромной работоспособностью и умением хорошо переносить на холст красоту обыденного мира. Впоследстии искусствоведы назовут это время Голландским Ренесансом. Именно тогда жанр натюрморта получил широкое распространение.
Лучшие голландские натюрморты
На прекрасных как на витрине, разложены перед зрителями различная кухонная утварь, фрукты, роскошные цветы, предметы быта. Очень были популярны цветочные натюрморты. Это отчасти было вызвано тем, что в Нидерландах испокон веков существовал культ цветов и садоводства. Одними из самых ярких представителей голландской натюрмортной живописи 17 в. являлись художники Ян Давидс де Хем, а также его сын Корнелис де Хем.
Их живописные творения получили популярность и известность во многом благодаря тому, что они мастерски умели изображать цветы и фрукты. Тщательная проработка деталей вкупе с утонченной цветовой гаммой и идеально построенной композицией делали их картины бесподобными. Эти художники рисовали роскошные цветочные букеты, стоящие в прекрасных вазах, рядом с которыми порхают бабочки; гирлянды фруктов; прозрачные бокалы, наполненные вином; блюда с виноградом и другими фруктами; музыкальные инструменты и т. д. Известные натюрморты отца и сына поражают своей реалистичностью, тонкой передачей игры света и изысканным колоритом.
Натюрморт в живописи импрессионистов
Большое внимание уделяли жанру натюрморта и французские импрессионисты, а также постримпрессионисты. Естественно, их манера письма резко отличалась от реалистической изысканности Малых голландцев, ведь классическая живопись импрессионистов не привлекала. Клод Моне, Эдуард Мане, Эдгар Дега, Ван Гог — все эти художники любили писать цветы и растения, ведь и те и другие являются частью природы, красоту которой они воспевали всю свою жизнь.
Огюст Ренуар написал за свою жизнь целую галерею прекрасных воздушных натюрмортов. Иногда изображение «застывшей натуры» требуется импрессионистам лишь в качестве дополнения. Например, в картине «Завтрак на траве» Эдуарда Мане на первом плане можно увидеть великолепный натюрморт из разбросанной одежды, рассыпанных по траве фруктов и снеди. Ван Гог писал много необычных натюрмортов. Многие знают его картины «Подсолнухи» или «Ирисы», но у него еще есть такие полотна, как или «Стул Ван Гога» — все это также образцы натюрмортной живописи.
Русский натюрморт
Удивительно, что в России натюрморт в виде отдельного жанра не был востребован долгое время, так как считался чуть ли не низшим из всех видов изобразительного искусства, который не требует ни фундаментальных знаний, ни специальных навыков в живописи. Только во второй половине XIX в. русские передвижники смогли вызвать у российской публики интерес к этому жанру искусства.
Впоследствии натюрмортной живописью увлекались многие русские живописцы. Натюрморты известных художников, таких как Игорь Грабарь, Кузьма Петров-Водкин, Иван Хруцкой, можно увидеть в залах Третьяковской галереи, Русского музея, Музея изобразительных искусств им. Пушкина в Москве, а также в Эрмитаже. Но настоящий расцвет натюрмортной живописи произошел в нашей стране в эпоху социализма.
Фото натюрморт
С приходом фотографии в мире искусства появился еще такой жанр, как фото натюрморты. Сегодня очень многие люди увлекаются созданием фотографических шедевров. Некоторые снимки просто поражают своим совершенством и мастерством фотографа. Иногда при помощи фотокамеры талантливым фотохудожникам удается заснять натюрморты, которые ничем не уступают самым знаменитым творениям Малых голландцев.
Для того чтобы начать рисовать натюрморт, нужно сначала его составить из каких-нибудь предметов. Для первых опытов в натюрмортной живописи лучше не делать сложных композиций, пары-тройки предметов будет вполне достаточно.
Далее рисуем натюрморт поэтапно. Сначала нужно сделать рисунок карандашом или углем. Потом следует легкий подмалевок, раскрывающий основные цвета и тени композиции, а уж затем можно приступать непосредственно к прорисовке деталей.
Такие разные краски для рисования
Бесспорно, одними из самых распространенных материалов для рисования являются краски. Ведь именно с помощью разноцветных красок художник может не только отразить всю красоту окружающего мира на холсте, но и передать свои чувства и эмоции зрителю. Именно с красок многие люди начинают свой путь в мир рисования.
И это не удивительно, ведь впервые краски появились более 17000 лет назад – на заре человечества. Древние люди использовали глину, древесный уголь, минералы и растения, чтобы создавать с их помощью наскальную живопись, сохранившуюся до наших дней. Конечно, перечисленные материалы не являлись красками в привычном для нас виде, но многие из них до сих пор служат основой того или иного цвета.
Со временем люди находили все новые и новые источники получения пигментов и создавать краски, которые имели уже более привычный для нас вид. Пигменты начали смешивать с различными маслами, что впоследствии дало краскам соответствующее название – масляные. Художники средневековья сами готовили для себя краску, смешивая пигменты не только с маслами, но еще яичным белком или казеином для получения нужной насыщенности и консистенции. Современным художникам уже нет надобности заниматься изготовлением красок самостоятельно – все материалы с богатыми палитрами цветов и оттенков можно найти в магазине. Но чтобы разобраться в многообразии красок для рисования, давайте рассмотрим особенности и область применения всех основных видов.
Акварель
Чаще всего именно с акварели начинается знакомство начинающих художников с красками. Самые воздушные оттенки, плавные переходы цвета легче всего получаются именно в акварельных рисунках.
По консистенции акварельная краска может быть сухая в кюветах и пастообразная в тубах, но само слово «акварель» подразумевает использование в рисовании большого количества воды. При разведении водой краска ложится на бумагу полупрозрачным слоем, идеально подходит для лессировок и растяжек цвета, что при определенных навыках дает очень интересные эффекты. Акварелью мы пробуем рисовать еще в детстве. Работая с акварельными красками, ребенок учится разным техникам рисования, развивает фантазию, смешивая новые цвета, и аккуратность — ведь работы, выполненные акварелью, почти не поддаются исправлениям.
Для детского рисования производители выпускают самые безвредные краски на натуральной основе. Медовая акварель – словосочетание, известное многим с детства. Свое название она получила из-за меда, входящего в состав, который является одновременно и качественной основой для акварельных красок, и безопасным природным ингредиентом. Большой выбор детских красок предлагают такие производители, как ЛУЧ, JOVI. Помимо обычных цветов, можно разнообразить свой рисунок акварелью GIOTTO с блестками или металлическим блеском.
Но акварель – это не только детский материал для рисования. Многие художники выбрали эту краску как основное направление своего творчества. Например, известный русский акварелист Сергей Андрияка обучает рисованию людей всех возрастов в своей школе, полностью посвященной именно акварельной живописи. И даже если художник не стремится писать исключительно акварельные работы, то акварель часто приходит на помощь при создании эскизов. Акварельные эскизы получаются легкими, воздушными и обладают особым шармом. Акварель — прекрасный материал для рисования природы, отчего многие любят использовать ее на пленэрах.
Акварельная краска дает широкое разнообразие в плане техник рисования. Это и многослойная живопись, письмо пятном, рисование от светлого, плавные переходы цветов, а также техника «по-сырому», которую не встретишь при использовании никакой другой краски. Интересные эффекты дает акварель при сочетании с другими видами художественных и даже не художественных материалов. Попробуйте положить акварельную краску поверх рисунка, выполненного восковыми мелками, посыпать еще сырой рисунок солью или пройтись по влажной бумаге скомканной бумажной салфеткой – результат приятно удивит и побудит фантазию разыграться с удвоенной силой!
Начинающие и более опытные художники часто предпочитают уже ставшую классикой акварель от российского Завода Художественных красок. Натуральная основа, тонкоперетертые пигменты в составе и большой выбор оттенков – краски серии Невская Палитра успели полюбиться не одному поколению аквалеристов. Для обучения живописи в художественных школах и студиях прекрасно зарекомендовали себя краски и от Аква-Колор, Pebeo. К профессиональной акварели относятся краски корейского бренда Mijello, голландские Royal Talens, английские Reeves. А японская компания ZIG Kuretake предлагает наборы красок для рисования в традиционной японской технике суми-ё. Акварельные краски можно приобрести сразу в наборе от 6 до 48 цветов, а закончившийся цвет легко заменить из штучных кювет или тюбиков, не меняя всю упаковку разом. Можно даже собрать свой набор акварели, если поместить кюветы нужных цветов в специальную коробку для красок.
Лучший подарок художнику – конечно, краски. Производители предлагают красивые подарочные наборы акварели в шкатулках из натурального дерева. В комплект могут входить не только краски, но и кисти одноименного бренда или дополнительные материалы для живописи.
Гуашь
Гуашь является еще одним материалом, идеальным для начинающих художников. Прежде чем браться за более сложные краски, вроде масляных, можно потренироваться именно в рисовании гуашью. Многие выбирают гуашь для плакатного рисования из-за ее яркой декоративности и при этом недооценивают особенные живописные свойства гуаши.
Например, гуашевые краски отличаются хорошей пигментацией и укрывистостью, но при этом без труда размываются водой, что позволяет корректировать рисунок в процессе. За счет своей более плотной, в отличие от акварели, консистенции, гуашью можно тренировать различные виды мазков, экспериментировать в техниках рисования, учиться смешивать цвета. Гуашь довольно быстро сохнет, что является плюсом, когда с ней работают дети: подождав немного, можно не переживать, что рисунок отпечатается на другой стороне листа, если закрыть альбом для рисования. Если гуашь в баночке вдруг засохла, ее можно «оживить», добавив немного горячей воды и перемешав.
Гуашь представляет собой самостоятельную технику, но нередко художники сочетают эту краску с акварелью, из-за чего работы получаются интересными и действительно необычными. Гуашевые краски подходят для любого уровня подготовки, от обучения до профессиональной живописи. Еще в эпоху Возрождения художники активно применяли гуашь для рисования эскизов и набросков. После высыхания гуашь приобретает приятную матовость не только наощупь, но и визуально – благодаря белилам в составе, и высыхая, цвет будет становиться более приглушенным. При этом, обладая хорошей светостойкостью, гуашь надолго сохраняет свои первоначальные цвета. А прежнюю насыщенность краскам придаст художественный лак, которым можно покрыть уже готовую работу. Художественная гуашь от наборов для детского рисования до красок профессионального уровня выпускается многими компаниями-производителями художественных материалов. Самые известные гуашевые краски для детей: Луч, Colorino, JOVI, Сонет, Гамма. Для обучения живописи и профессионального рисования: Невская Палитра, Pebeo, Reeves, Royal Talens. В том числе гуашь с эффектом металлик и нежная перламутровая гуашь.
Темпера
Темперные краски по праву считают прародителями всех современных красок. Темпера -прямая родственница акварели и гуаши, и до появления масляной краски художники использовали именно темперу.
Пожалуй, главное отличие темперных красок — универсальность толщины красочного слоя. Темперой можно писать как тонким слоем, так и наносить объемные рельефные мазки.
Темперная краска хорошо разводится водой и очень быстро сохнет, что особенно полезно при обучении – можно не бояться смазывания краски. После высыхания красочный слой уже не размывается водой. Однако, это не значит, что исправить какой-то момент в работе уже не получится. Темпера идеально подходит для многослойной живописи, поэтому желаемый участок можно просто перекрыть новым слоем, сделав при этом необходимые корректировки. Из-за того, что темпера очень быстро сохнет, ее несколько проблематично смешивать – замесы на палитре очень скоро приходят в негодность. Поэтому смешивая цвет, его сразу же надо накладывать на рисунок.
После высыхания темперная краска, подобно гуаши, чуть изменяет свой цвет: становится ярче, светлее или, наоборот, темнеет, в зависимости от цвета. Однако именно темпера меньше всего подвержена изменению цвета с течением времени и зарекомендовала себя куда более долговечной, чем, например, масло. За время своего существования темпера нашла применение и в декоративно-прикладном творчестве – она отлично подходит для росписи деревянных заготовок. А способность темперы «дышать» сделала ее подходящей для росписи стен и потолков. Завод художественных красок Невская Палитра выпускает темперу, подходящую и для обучения рисованию, и для профессиональных художников.
Акрил
Фактически акриловая краска является разновидностью краски темперной и изначально называлась акриловой темперой, но сейчас акрил — самостоятельный вид красок, занимающий особое место среди всех водорастворимых красок. Что не удивительно, ведь акрил поистине универсальная краска. Его применяют и для живописи, и в декоративно-прикладном творчестве, и в отделочных работах. Акриловая краска подходит практически для любого вида поверхности: производители выпускают акрил для дерева, металла, пластика, камня, стекла, ткани, внутренних и наружных работ.
По своим свойствам акрил во многом похож на темперную краску, но сохнет чуть дольше, чем темпера, а красочный слой совсем не меняет цвет, надолго оставаясь ярким и сочным, не подвержен воздействиям внешней среды, не выгорает от солнечного света. Акриловые краски имеют огромную палитру цветов, в том числе цвета металлик, перламутровые и яркие неоновые цвета и даже светящиеся в темноте, что дает огромный простор для творчества художников и декораторов.
Высыхая, акрил образует на поверхности эластичную пленку, устойчивую к влаге и истиранию, поэтому поверхность, покрытую акриловой краской, можно протирать даже с водой. Особенно стойкой такая поверхность становится после нанесения акрилового лака. При работе с акрилом важно помнить, что он быстро высыхает, и не оставлять открытыми тюбики и баночки, с кисти и палитру вымыть сразу же после рисования. Кроме того, акриловые краски необходимо беречь от замораживания, т.к. при температуре ниже +5°C они полностью теряют свои свойства.
Художественные акриловые краски выпускаются в разных формах для удобства нанесения на любую поверхность. Самый привычный акрил — в баночках. Такой выпускают фирмы: Ferrario, Невская Палитра, Аква-Колор, Таир, Pebeo и др. Акрил в тюбиках Pebeo, Marabu, Royal Talens, Maimeri, Reeves, Daler-Rowney и др. удобен для применения и хранения.
Масло
Масляные краски дают художнику большие возможности при создании живописной работы, но работа с ними уже требует определенного художественного опыта. Одна из особенностей масляной краски в том, что она очень медленно сохнет. Это позволяет создавать картины со скрупулезной проработкой самых мелких деталей. Работа над одним полотном может занимать от нескольких часов до нескольких лет. Например, историки до сих пор ведут жаркие дебаты на тему того, сколько же времени Леонардо да Винчи потратил на создание своей знаменитой Моны Лизы.
Выдвигаются версии о десятках лет, что звучит невероятно, однако эти предположения связаны с особой техникой выполнения картины – сфумато, придуманной самим Леонардо. Техника заключается в нанесении на холст мельчайших и тончайших мазков, настолько микроскопических, что они совершенно не воспринимаются как мазки, а из-за плавных переходов цвета картина выглядит словно окутанной дымкой. Думаю, многим художникам хотелось бы попробовать свои силы и поработать в этой удивительной технике.
А для тех, кто любит более размашистые движения кисти по холсту, масло является идеальным материалом для пастозной живописи. Краска берется на кисть или мастихин с запасом и, ложась на картину, дает объемный рельефный мазок. Особенно выигрышно в такой технике смотрятся цветы, ведь каждый лепесток становится словно живым и его в прямом смысле можно потрогать. Некоторые художники, работая в данной технике, даже не пользуются палитрой, смешивая краски прямо на холсте. Подобное письмо, будь то конкретный объект или нечто абстрактное, может стать хорошим антистрессом.
В среднем высыхание масляной краски может занимать от трех дней до недели, в зависимости от толщины красочного слоя. Но уже подсохшую краску можно легко оживить разбавителем, который так же необходим для очистки инструментов и палитр, ведь масло не является водорастворимой краской. Большой выбор профессиональных художественных масляных красок и красок для начинающих художников и студентов предлагают бренды Royal Talens, LeFranc, Maimeri, Reeves, Невская Палитра, Vista-Artista в удобном формате туб наборами или поштучно.
В подарок художнику можно выбрать наборы красок с дополнительными аксессуарами в шкатулках и подарочных коробках.
Какими красками рисовать – выбор за художником. А если вы еще не определились с предпочтениями, мы советуем попробовать каждый вид художественных красок, чтобы понять, каким материалом работать нравится больше всего. Главное – подходить к процессу творчески и рисовать от души, и тогда зритель непременно почувствует все эмоции, которые вложил художник в свое творение.
А по завершении работы не забудьте покрыть картину лаком, чтобы надолго сохранить яркость красок и защитить ее от пыли и ультрафиолета, – и тогда ею сможет любоваться не одно поколение!
Посетители этой страницы чаще всего выбирают в интернет-магазине:
Что такое CG? | artlab.club
CG или CG Painting — это ничто иное как цифровое рисование или сокращение от Computer Graphic. К этому направлению относятся все картинки, нарисованные на компьютере или, как его еще называют, Digital.
В чем рисуют CG художники зависит от того, что именно они рисуют. Если грубо делить, есть растр, вектор и 3D. Вектор еще можно анимировать впоследствии.
Растр — прежде всего это Adobe Photoshop, в котором можно рисовать в растре, частично в векторе, создавать флэш-анимации, работать в технике фотоарта и коллажей.
Есть еще Corel Painter с огромным количеством разных кистей, имитирующих реальную живопись. Некоторые рисуют в менее популярных PhotoImpact, GIMP, SAI, Artweaver, Open Canvas, Art Rage, MyPaint, Krita. И, конечно в Paint, в котором, кстати, удобно пиксельную графику, говорят, рисовать.
Вектор рисуют в основном в Corel Draw и Adobe Illustrator. И тот и другой имеют свои преимущества и недостатки, но оба являются крупнейшими и самыми известными векторными редакторами.
У 3дэшников тоже есть выбор. 3D Max, Maya, ZBrush, Cinema4D – редакторы для 3D-моделирования. Для полноценного создания этого вида компьютерной графики требуется ОЧЕНЬ мощный компьютер.
Чем цифровая живопись лучше традиционной?
Очень высокая скорость работы и большой выбор материалов. Выбор нужного цвета — дело секунд (в отличие от традиционной живописи, где надо смешивать или докупать краски для получения нужного цвета — требует опыта и времени), выбор нужной кисти/инструмента — также почти мгновенная операция. Можно делать работы с имитациями масла, пастели, акварели или всего и сразу, что затруднительно в реальном мире.
Возможность отменять свои действия, а также возможность сохраняться в любом моменте своей работы и возвращаться к нему в последующем и ещё большой список возможностей и преимуществ — всё это делает работу художника в несколько раз быстрее при том же качестве.
Компьютерная работа сразу готова к использованию в цифровых технологиях кино, игр, вёрстки — работу, выполненную на материале красками, надо предварительно перенести в цифровой вид и здесь тоже много заморочек плюс дополнительный этап работы.
В отличие от традиционной живописи в цифровой имеются крутые и удобные функции инструментов и возможностей: например, работа со слоями или нанесение текстур с фотографий на нужные вам участки картины; генерация шумов заданного типа; различные эффекты кистей; HDR картины; различные фильтры и коррекции, и многое другое.
Тем не менее есть большая проблема, связанная с цветопередачей — трудности с выводом арта на материальные носители. Большинство мониторов работают в цветовой модели RGB с цветовым пространством sRGB, цветовые границы которого не совпадают с таковыми у типичного принтера, работающего в модели CMYK и имеющего собственные ограничения по цветовому охвату. Как результат — некоторые видимые на мониторе цвета не пропечатываются на бумаге, и в то же время весь потенциал принтера по его охвату не задействуется. Для решения данной проблемы используют профессиональные мониторы с цветовым пространством ARGB (Adobe RGB), специально разработанного, чтобы вместить почти все цвета доступные для принтера, а для наибольшего соответствия изображений на мониторе и носителе печати используют цветовые профили. Тем не менее, 100% совпадения достичь не получится, т.к. даже наихудшее пространство sRGB в некоторых областях цветов шире нежели многие CMYK-пространства.
За скобками еще осталась проблема обучения — мало школ и курсов, много личного времени и денег. Но думаю мало какая область может похвастаться мгновенным и легким ее освоением. В общем теперь я знаю что такое CG с некоторыми дополнительными деталями и не пугаюсь этого термина. Мне кажется, несмотря на «теплую и ламповую» ауру традиционной живописи, возможности CG еще только только развиваются и в будущем это направление будет только круче.
10 причин, почему художникам нужно рисовать больше
Большинство маленьких детей любят рисовать. Вы можете сами убедиться в этом «явлении». Зайдите в любой семейный ресторан и обратите внимание, как коробка с мелками и лист бумаги порадуют непоседливых детей.
Итак, почему позже так много начинающих художников и даже опытных художников отказываются от рисования? Основы рисования и живописи одинаковы. Тем не менее, самый важный фактор в рисовании и живописи — это способность видеть. После внимательного наблюдения художник должен перевести сцену, а затем записать ее на бумаге или холсте. Эта практика упрощается с помощью мелков, маркеров и карандашей, потому что ими легче управлять, чем краской и кистью. Я сам родился с карандашом в руке. Но с годами я был виноват в ослаблении моих навыков рисования. Недавно мне напомнили, что художников должны рисовать больше, а не меньше! Пленэрная живопись и эскиз Лори Макни Этот момент я повторил, когда писал в штате Мэн с пейзажистом Т.Аллен Лоусон. Лоусон — мастер-художник, который каждую картину начинает с эскиза, а иногда и с детального рисунка. Выбираете ли вы рисовать, быстро набрасывая сцену перед вами, или методично визуализируете готовую работу на бумаге. Независимо от того, работаете ли вы в студии или занимаетесь пленэром, рисование улучшит ваше искусство.
10 причин, почему художникам стоит больше рисовать:
Чтобы научиться видеть.
Вдохновлять дизайном.
Для записи геометрических фигур и узоров композиции
Чтобы организовать композицию по 4 или менее значениям для сильного дизайна.
Проблему решить и проанализировать. Решить проблемы карандашом проще, чем краской.
Чтобы сэкономить время и тратить больше времени на рисование и меньше времени на решение проблем.
Чтобы улучшить свое искусство — развивайте более сильные навыки и улучшайте картины.
Чтобы помочь составить план выполнения вашей картины.
Для обучения художественной ловкости и координации глаз и рук.
В помощь вашей памяти. Рисование помогает с кратковременной памятью и идеями, которые в противном случае могли бы быть забыты.
Ниже вы видите набросок и рисунок из личного блокнота Тима Аллена Лоусона, а также заметки, которые помогут ему вернуться в студию. Обратите внимание на дерево в верхнем правом углу эскиза эскиза.Подробный рисунок дерева ниже был сделан, чтобы еще больше помочь Тиму, когда придет время объединить информацию в студийную картину.
И помните… 😉
Карандаш №2 и мечта доставят вас куда угодно. ~ Джойс А. Майерс
Удачного розыгрыша! ~ Lori * Давайте также встретимся в Twitter , и Google Plus , Pinterest, и присоединяйтесь к веселью на фан-странице Fine Art Tips в Facebook! Пожалуйста, посмотрите и мое искусство, LoriMcNee.com, или найдите меня в Instagram lorimcneeartist.
Adobe Illustrator Draw в App Store
Мы заменяем Adobe Draw двумя новыми приложениями, которые предоставят вам инструменты, возможности и функции, необходимые для создания. Взгляните на Adobe Fresco и Adobe Illustrator для iPad, чтобы узнать, какое приложение подойдет вам лучше всего: Adobe Fresco — это бесплатное приложение для рисования и рисования с теми же векторными кистями, которые вы любите и используете в Adobe Draw. Ваши проекты Draw будут автоматически перенесены во Fresco при первом входе в систему, поэтому вы можете начать с того места, где остановились, с красивыми векторными, пиксельными и живыми кистями, а также с более продвинутыми инструментами, такими как выделение, неограниченное количество слоев, маскирование, формы и прямая трансляция.Adobe Fresco предоставляется бесплатно, но вы можете заплатить за дополнительное пространство, больше кистей и Photoshop на iPad. Adobe Illustrator, программа для работы с векторной графикой, использовавшая мои миллионы, была переработана для iPad. Создавайте логотипы, значки, иллюстрации и графику с помощью набора инструментов для дизайна, который включает инструменты для шрифтов, градиентов, построения фигур и точного векторного редактирования. Если вы в настоящее время используете Adobe Illustrator в качестве члена Creative Cloud, за приложение не взимается дополнительная плата.
———————————————— ——————————————
БОЛЬШЕ ХРАНИЛИЩ (опционально в- покупка приложения) Если вам нужно дополнительное хранилище файлов Creative Cloud, вы можете приобрести дополнительные 20 ГБ за 1 доллар. 99 (долларов США) в месяц. Регулярный платеж автоматически взимается с вашей учетной записи iTunes. Чтобы прекратить обслуживание, просто перейдите в настройки своей учетной записи и отключите автоматическое продление как минимум за 24 часа до окончания расчетного периода. Пропорциональное распределение недоступно — если вы отключите автоматическое продление, обслуживание будет продолжаться до конца расчетного периода этого месяца.
The Fine Print Вам должно быть 13 лет и вы согласны с условиями и политикой конфиденциальности Adobe, которые можно просмотреть по адресу: http: //www.adobe.ru / special / misc / terms.html http://www.adobe.com/privacy/policy-linkfree.html
Не продавать мою информацию: https://www.adobe.com/privacy/ca-rights -linkfree.html
Для использования мобильных приложений и онлайн-сервисов Adobe требуется регистрация бесплатного Adobe ID в рамках бесплатного базового уровня членства в Creative Cloud. Для онлайн-сервисов Adobe требуется подключение к Интернету, они доступны не во всех странах и не на всех языках и могут быть изменены или прекращены без предварительного уведомления.
Если вам нравится Adobe Draw, оставьте, пожалуйста, отзыв. Это действительно помогает!
15 советов по приложению Procreate для начинающих художников на iPad
Procreate быстро стал одним из моих любимых приложений для iPad.
яблоко
Когда я искал новые способы рисования на своем iPad (385 долларов на eBay) в прошлом году, в первые дни карантина от коронавируса, мое внимание привлекло приложение Apple Procreate. То, что начиналось как веселый эксперимент, стало одним из моих любимых приложений, с помощью которых можно рисовать и снимать стресс — теперь я использую его каждый день.
Скачать приложение для цифровых иллюстраций стоит 10 долларов, но его набор инструментов для рисования и творческие функции оправдывают свою цену.
Получите больше от своих технологий
Изучите умные гаджеты и советы и рекомендации по работе в Интернете с помощью информационного бюллетеня CNET How To.
Procreate доступен независимо от того, являетесь ли вы профессионалом в области дизайна, опытным цифровым художником или новичком в мире цифровой иллюстрации. Я использую Procreate несколько месяцев, и я все еще обнаруживаю функции, которые улучшают мои работы.
Это был своего рода культурный шок, начавшийся с цифрового искусства после использования только физических носителей в прошлом.Спустя год я получил хорошие практические знания о программном обеспечении, но в приложении всегда есть чему поучиться. Я до сих пор использую iPad Air третьего поколения и Apple Pencil первого поколения. Procreate также поддерживает определенные модели стилусов от TenOneDesign, Adonit и Wacom.
Подробнее: Обзор приложения Procreate: станьте художником на iPad с этим приложением за 10 долларов
Независимо от вашего художественного стиля, вы можете изучить приложение и опробовать все его функции. Вот 15 советов, которые я нашел наиболее полезными за время работы с Procreate, чтобы работать умнее, а не усерднее:
Элементы управления жестами
Вот как будет выглядеть панель управления жестами.
Шелби Браун / CNET
IPadOS
позволяет использовать в Procreate элементы управления жестами, которые могут сделать ваш творческий процесс более эффективным и персонализировать приложение для вас. Вы можете изучить все параметры настройки, нажав на значок гаечного ключа > Настройки> Управление жестами. Например, вы можете настроить его так, чтобы вы касались четырьмя пальцами, чтобы сразу заполнить параметры копирования и вставки. Вы также можете использовать три пальца, чтобы очистить экран и очистить слой.
Подробнее: Лучшие приложения для Apple iPad всех времен
Quickshape
Круги, до и после Quickshape.
Шелби Браун / CNET
Функция Quickshape помогает избавить вашу рисованную работу от нежелательных шатких линий и кривых форм. После того, как Quickshape «исправит» ваши линии, вы можете удерживать, чтобы отрегулировать форму и размер.Чтобы найти Quickshape, коснитесь значка гаечного ключа > Настройки> Управление жестами> Quickshape . По умолчанию для этой функции установлено «рисовать и удерживать», но вы можете настроить параметры в соответствии со своими потребностями.
Layers
Взгляните на панель слоев Procreate.
Шелби Браун / CNET
Использование слоев — это еще один способ повысить профессионализм вашего рисунка и упростить редактирование вашей работы позже, если это необходимо, поскольку вы будете записывать рисунок по частям. Чтобы начать добавлять слои к своей работе, коснитесь перекрывающихся квадратов в правом верхнем углу. Нажмите «+», чтобы добавить слой. Вы также можете провести по слою, чтобы получить доступ к дополнительным функциям, таким как удаление, блокировка и дублирование.
Вы также можете найти дополнительные функции редактирования света и цвета для каждого слоя. Просто коснитесь маленькой буквы «N» рядом с галочкой, которая выбирает слой.
Опции редактирования внутри слоя.
Шелби Браун / CNET
Чтобы оставаться организованным или если вам нужен дополнительный уровень безопасности для раздела искусства, вы можете объединять слои в группы.Просто коснитесь слоя, и вы можете выбрать «Объединить вниз» или «Объединить вниз». Merge Down объединяет два слоя в один (то есть, если вы включили Alpha Lock для защиты границ линий в слое, он отключится). Объединить вниз образует новую группу, но все еще сохраняет спецификации каждого отдельного слоя активными.
Слои 1, 2 и 3 объединены, уровни 4 объединены, а уровни 1-4 являются группой.
Шелби Браун / CNET
Подробнее: 5 онлайн-классов рисования, которые вы можете использовать прямо сейчас
Альфа-блокировки
Функция Alpha Lock позволяет редактировать слой, но только уже имеющиеся пиксели, чтобы сохранить то, что вы рисуете, в определенных границах.Вы можете узнать, когда включен Alpha Lock, по шахматной доске, которая появляется рядом с миниатюрой. Например, я использовал Alpha Lock на слоях 2, 3 и 4.
Alpha Lock включен на уровнях 2, 3 и 4.
Шелби Браун / CNET
Обтравочные маски
Между тем, обтравочные маски работают как малярная лента. Я считаю это полезным при использовании режима наложения. Создайте свою форму на слое, а затем добавьте новый слой. Коснитесь самого нового слоя и выберите Clipping Mask — вы узнаете, что это сработало, потому что вы увидите маленькую стрелку, указывающую на слой ниже. Например, слой 7 представлял собой обтравочную маску для перехода к кругу в слое 6.
Обтравочная маска на слое 7.
Шелби Браун / CNET
Создание цветовых палитр
В зависимости от вашего художественного стиля поддержание согласованности цветов может улучшить конечный продукт.Коснитесь цветного кружка в правом верхнем углу приложения, чтобы открыть панель цветного диска. Если вы хотите, вместо диска вы можете настроить и использовать классический градиент или получить техническую информацию с помощью ползунков, которые управляют значением цвета.
Посмотрите на цветной диск и цвета, добавленные в новую палитру.
Шелби Браун / CNET
Procreate имеет три готовые палитры, которые вы можете установить по умолчанию, или вы также можете добавить свою собственную цветовую палитру несколькими способами. Чтобы вручную создать цветовую палитру, коснитесь «+» в правом верхнем углу рядом с «Палитрами». Это создаст новую пустую палитру, которая будет доступна, когда вы вернетесь к панели цветов.
Чтобы добавить цвета в палитру, просто выберите нужный цвет и коснитесь поля палитры, чтобы сохранить его. Если вы передумали, нажмите и удерживайте цвет, чтобы удалить его из палитры. Если вы вернетесь на вкладку палитр, вы можете присвоить ей имя или удалить палитру, если она вам больше не нужна.
При нажатии «+» вы также можете выбрать «Создать из камеры», «Создать из файла» или «Создать из фотографий».«Новое из камеры» открывает камеру вашего iPad и позволяет захватывать цветовую палитру, делая снимок. Вы также можете использовать «Создать из файла» или «Создать из фотографий», чтобы использовать предварительно созданную палитру от другого художника или создать палитру из эталонной фотографии.
Инструмент «Пипетка»
Одна из моих любимых частей Procreate — это то, насколько вы можете настраивать цвета, которые вы используете, и с такой детализацией. С помощью инструмента «Пипетка» (который также можно настроить в элементах управления жестами) вы можете удерживать цвет, чтобы подобрать его, или удерживать, перетаскивать и масштабировать, чтобы получить более подробную информацию об использовании цвета.
Этот инструмент также полезен, когда вы пытаетесь добиться более гладкого смешивания.
ColorDrop
Функция Procreate ColorDrop действует так же, как заливка ведра в Microsoft Paint. Чтобы использовать ColorDrop, выберите нужный цвет из своей палитры, а затем нажмите и удерживайте цветной круг в правом верхнем углу. Перетащите цвет в нужное место на холсте и отпустите. Цвет либо заполнит весь холст, либо обойдет фигуры, которые вы уже разместили.
Иногда, если вы используете ColorDrop, вы можете заметить, что он «разливается» по всему холсту.Мне больше повезло с управлением цветом, если я использовал Quickshape, но вы также можете продолжать удерживать и перетаскивать влево или вправо, чтобы настроить порог ColorDrop.
Смешивание
Использование режима наложения на обтравочной маске слоя 7.
Шелби Браун / CNET
Увеличение пикселей и попытки захватить цвета, чтобы что-то выглядело более плавным, отнимает много времени и утомляет. Инструмент смешивания Procreate и Gaussian Blur избавили меня от многих проблем.
Инструмент наложения живет между значками кисти и ластика в правом верхнем углу (он выглядит как палец, указывающий по диагонали). Когда вы касаетесь инструмента смешивания, вы можете выбрать одну из множества разных кистей, чтобы сохранить согласованность с кистью, которой вы рисовали изначально. Размер кисти и непрозрачность регулируются с левой стороны.
Размытие по Гауссу требует еще меньше работы. Когда у вас есть рисунок, который вы хотите размыть, коснитесь значка в виде волшебной палочки в верхнем левом углу и выберите «Размытие по Гауссу».Вы можете выбрать управление интенсивностью размытия на всем слое (проведите карандашом вперед и назад по экрану, чтобы увеличить или уменьшить размытие) или выбрать более подробный подход, выбрав Карандаш (например, более сфокусированный подход, похожий на инструмент наложения ).
Инструменты настройки
Параметры редактирования «Сжатие» на вкладке «Коррекция».
Шелби Браун / CNET
Рядом со значком гаечного ключа находится маленький значок волшебной палочки.Если вы коснетесь этого, вы увидите (сюрприз!) Больше инструментов для редактирования. Вы можете поэкспериментировать с такими инструментами, как размытие (которое может создать некоторые классные иллюзии глубины), непрозрачность и шум (которые могут сделать вашу работу менее зернистой). Одним из моих любимых инструментов был инструмент «Пластика». Liquify позволяет выталкивать, тянуть, крутить и крутить линии.
Brush Studio
Откройте Brush Studio, нажав второй раз кисть в библиотеке. Вы найдете десятки различных способов настроить кисть или создать совершенно новую кисть.Здесь много всего происходит (еще раз, сюрприз!), И я бы рекомендовал, чтобы все было просто, особенно если вы не планируете создавать свои собственные кисти. Не стесняйтесь экспериментировать; Окно панели рисования показывает вам, как именно будет выглядеть мазок кисти с внесенными вами изменениями. Просто нажмите «Отмена», и ничего не будет сохранено.
Stroke Path — хорошее место, чтобы окунуть пальцы ног в Brush Studio. Путь обводки — который позволяет вам настроить мазок — включает интервал, обтекаемость, дрожание и уменьшение.Каждое свойство можно настроить с помощью ползунка, и вы можете увидеть, как кисть будет выглядеть на панели рисования.
Регулировка интервала изменяет, насколько гладким (меньший интервал) или неровным (больший интервал, который фактически может создать штамп) будет ваш штрих. Streamline также контролирует плавность хода. Если вы заинтересованы в использовании каллиграфии или рукописного ввода в своем искусстве, увеличение Streamline может устранить небольшие встряски, которые могут сделать линии несовершенными.
С другой стороны, увеличение джиттера делает мазок кистью более резким.Наконец, Fall Off играет с непрозрачностью штриха, заставляя конец штриха блекнуть. Чем больше Fall Off, тем короче будет ваш ход до того, как «чернила» закончатся.
Импорт кистей
Вероятно, существует бесконечное количество комбинаций кистей, которые вы можете использовать для создания — даже не настраивая их в Brush Studio. Но у многих талантливых дизайнеров есть готовые наборы кистей, которые вы можете скачать в Интернете. Я неравнодушен к импорту наборов кистей с Creative Market, но иногда художники продают наборы на своих сайтах.Пакеты могут стоить несколько долларов или быть довольно дорогими, но большинство веб-сайтов позволяют фильтровать по цене.
Пакеты могут быть настолько широкими или нишевыми, насколько вы можете себе представить — базовые наброски, текстура меха, блеск, ризограф, текстура ткани, пунктирная линия и многое другое.
Текст
Вы можете добавить текст в свой фрагмент всего несколькими нажатиями. Выберите значок гаечного ключа и нажмите Добавить Текст . На вашем холсте появится текстовое поле вместе с клавиатурой iPad, где вы можете ввести то, что хотите.Чтобы отредактировать текст — дважды коснитесь текста, чтобы выделить все — и коснитесь Aa в правом верхнем углу клавиатуры. При нажатии Aa откроется набор для редактирования текста, в котором вы можете изменить шрифт, стиль, размер, кернинг текста и многое другое.
Руководства по рисованию и справочные фотографии
Независимо от вашего художественного уровня, всегда приветствуются небольшие советы. Один из способов сделать это — включить Drawing Guides . Просто коснитесь значка гаечного ключа , переключите на Drawing Guide , и на холсте появится сетка.Вы можете внести изменения, коснувшись «Редактировать руководство по рисованию», которое предлагает четыре различных режима:
2D-сетка : эта квадратная сетка появляется автоматически при включении «Руководства по рисованию».
Изометрия : кубическая сетка, удобная для рисования в разрезе комнат и зданий.
Как в 2D, так и в изометрической сетке есть ползунки для настройки непрозрачности, толщины линии и размера сетки. Ты. также можно включить Assisted Drawing , который позволяет рисовать только прямые линии — вроде Quickshape для кругов.
Перспектива : Создайте до трех точек схода, которые могут помочь, когда вы пытаетесь добиться глубины в детали. Вы также можете включить вспомогательное рисование, чтобы рисовать прямые линии.
Симметрия : разделяет холст по вертикали, горизонтали, квадрантам или радиально. Вы можете создать несколько классных работ, включив функцию «Вспомогательное рисование». Радиальная симметрия с включенным вспомогательным рисованием позволяет создавать дизайны мандалы.
Если вы рисуете по ссылке, вы можете сохранить изображение в отдельном окне.Коснитесь значка гаечного ключа и выберите Артикул . Вы можете ссылаться на сам холст, импортировать изображение из библиотеки фотографий iPad или выбрать «Лицо», чтобы открыть переднюю камеру iPad для автопортретов. Вы можете оставить камеру открытой (например, если вы работали перед зеркалом) или нажать «Параметры», чтобы сделать снимок.
Удачи!
В Procreate работает лотов , и это может показаться ошеломляющим, но чем больше вы используете приложение, тем легче это становится.Развлечение — самая важная часть. Если вы слишком переживаете из-за того, что не получили «правильное» произведение, сделайте перерыв и просто порисуйте. Загружать пустые раскраски на холст и экспериментировать с инструментами — это весело (и с меньшим давлением). Есть десятки способов настроить Procreate, чтобы помочь вам раскрыть или улучшить свой художественный стиль.
Чтобы узнать больше о рисовании, просмотрите 5 онлайн-классов рисования, которые вы можете пройти прямо сейчас, а для быстрой справки в приложении ознакомьтесь с официальным руководством Procreate.
Рисунок | Введение в концепции искусства
Введение
Рисование — это самый простой и эффективный способ передачи визуальных идей, и на протяжении веков уголь, мел, графит и бумага были достаточными инструментами для создания некоторых из самых глубоких образов в искусстве. В картине Леонардо да Винчи «Мадонна с младенцем, святой Анной и Иоанном Крестителем » все четыре фигуры объединены в портрет, который по сути является расширенным семейным портретом.Да Винчи рисует фигуры в потрясающе реалистичном стиле, который подчеркивает индивидуальность и окружает фигуры грандиозным незавершенным пейзажем. Он оживляет сцену с младенцем Христом, вытягивающимся вперед, пытаясь освободиться от хватки Марии, чтобы приблизиться к юному Иоанну Крестителю справа, который сам поворачивается к младенцу Христу с любопытным взглядом на своего младшего кузена. .
Традиционная роль рисунка заключалась в создании эскизов для более крупных композиций, которые можно было бы проявить в виде картин, скульптуры или даже архитектуры.Из-за своей относительной непосредственности эта функция рисования продолжается и сегодня. Предварительный эскиз современного архитектора Фрэнка Гери запечатлел сложные органические формы строений, которые он проектирует. Рисунок также используется для того, чтобы легко задокументировать то, что художник видит, помнит или воображает. И рисунок, конечно, часто используется для создания самостоятельных готовых произведений искусства.
Типы носителей для рисования
Dry Media включает уголь, графит, мел и пастель.Каждая из этих сред дает художнику широкий спектр возможностей и эффектов для создания знаков, от тонких линий до больших областей цвета и тона. Художник может манипулировать рисунком для достижения желаемых эффектов разными способами, в том числе оказывать различное давление на материал на поверхность рисунка или стирать, растирать или стирать. Различные цвета и текстуры бумаги могут еще больше расширить визуальные возможности художника.
Этот процесс рисования может мгновенно передать ощущение характера изображению.От энергичного до тонкого, эти качества проявляются в самых простых работах: непосредственный и чистый дух идеи художника. Вы можете увидеть это на автопортретах двух немецких художников; Кэте Кольвиц и Эрнст Людвиг Кирхнер. Раненый во время Первой мировой войны, его автопортрет под воздействием морфина примерно 1916 года представляет нам кошмарное видение самого себя, окутанного туманом опиатных наркотиков. Его впалые глаза и графическая дисфункция отметок свидетельствуют о силе его рисунка.
Эрнст Людвиг Кирхнер, Автопортрет под воздействием морфия, около 1916 года. Бумага, тушь. Под лицензией Creative Commons.
Графитовый материал включает карандаши, порошок или прессованные палочки. Каждый из них создает диапазон значений в зависимости от твердости или мягкости материала. Оттенки твердого графита варьируются от светлого до темно-серого, а более мягкий графит — от светло-серого до почти черного. Картина «Стоящая обнаженная с драпировкой » французского скульптора Гастона Лашеза — это карандашный рисунок, который всего за несколько штрихов фиксирует энергию и ощущение движения фигуры на бумаге.И современные крупномасштабные рисунки Стивена Таласника графитом с их спиралевидными органическими формами и архитектурными структурами свидетельствуют о силе карандаша (и ластика) на бумаге.
Гастон Лачиаз, «Стоящая обнаженная в драпировке», 1891. Бумага, графит, тушь. Академия искусств Гонолулу. Под лицензией Creative Commons.
Древесный уголь , возможно, самая старая форма носителя для рисования, изготавливается путем простого обугливания деревянных палочек или небольших веток, он называется древесным углем лоза , но также доступен в механически сжатой форме .Древесный уголь бывает трех плотностей: мягкой, средней и твердой, при этом обработка каждого из них немного отличается от другой. Мягкие угли придают рисунку более бархатистый вид. Художнику не нужно прилагать столько усилий к палке, чтобы получить твердую отметку. Твердый уголь из виноградной лозы обеспечивает больший контроль, но обычно не дает самых темных тонов. Спрессованный уголь дает более глубокий черный цвет, чем уголь из виноградной лозы, но с ним труднее работать, когда он наносится на бумагу.
Слева: угольные палочки.Справа: сжатые угольные квадраты. Примеры Vine Charcoal, через Wikipedia Commons. Под лицензией Creative Commons.
Рисунки углем могут варьироваться по стоимости от светло-серых до насыщенных, бархатистых черных. Рисунок углем американской художницы Джорджии О’Киф — хороший тому пример.
Пастели — это по сути цветные мелки, обычно спрессованные в форму карандашей для удобства использования. Для них характерны мягкие, легкие изменения тона или цвета. Пастельные пигменты обеспечивают резонансное качество, которое труднее получить с графитом или древесным углем.Портрет матери художника Пикассо 1896 года подчеркивает эти качества.
Пастель, цифровое изображение лицензировано Creative Commons.
Более поздние разработки в области сухих материалов — это масляная пастель , пигмент, смешанный с органическим масляным связующим, который обеспечивает более плотную маркировку и дает более графические и яркие результаты. Рисунки Беверли Бьюкенен отражают это. Ее работы прославляют сельскую жизнь юга, сосредоточенную в формах старых домов и лачуг.Здания вызывают воспоминания и создают ощущение места и обычно окружены людьми, цветами и яркими пейзажами. Она также создает скульптуры лачуг, придавая им индивидуальность за пределами их физического присутствия.
Мокрая среда
Чернила: Влажные носители для рисования традиционно относятся к чернилам, но на самом деле включают любые вещества, которые можно растворить и нанести на поверхность рисунка. Поскольку с влажной средой манипулируют так же, как с краской — за счет разбавления и использования кисти — она стирает границу между рисунком и рисунком.Чернила можно наносить палочкой для получения линейных эффектов и кистью для покрытия тоном больших участков. Его также можно разбавить водой для создания оттенков серого. «Возвращение блудного сына» Рембрандта демонстрирует выразительное использование коричневых чернил как в качестве линий, так и в больших заштрихованных областях, которые создают иллюзию света и тени.
Фломастеры считаются одной из форм влажной среды. Чернила пропитываются фетровыми полосками внутри ручки, а затем попадают на бумагу или другую основу через наконечник.Чернила быстро сохнут, оставляя стойкий след. Цветные маркерные рисунки Доннабель Касис имеют плавный, органичный характер. Абстрактное качество предмета подразумевает части тела и внутренние органы.
К носителям для рисования можно добавлять другие жидкости для улучшения эффектов или создания новых. Художник Джим Дайн брызнул содой на рисунки, выполненные углем, чтобы поверхность стала пузыриться. В результате получается визуальная текстура, непохожая на все, что он мог бы создать с помощью одного лишь угля, хотя его работа известна своими сильными манипуляциями.В рисунках Дайна часто используются как сухие, так и жидкие материалы. Его тема включает животных, растения, фигурки и инструменты, которые часто собираются вместе в плотных, мрачно-романтических образах.
В традиционной китайской живописи используются чернила и пигменты на водной основе. Фактически, это одна из старейших непрерывных художественных традиций в мире. Нарисованные на бумажной или шелковой подложке предметы включают пейзажи, животных, фигуры и каллиграфию , форму искусства, в которой буквы и шрифт используются в плавных лирических жестах.
Ниже представлены два примера традиционной китайской живописи. Первый, настенный свиток, написанный Ма Линем в 1246 году, демонстрирует, насколько искусно художник использует чернила в выразительной форме для обозначения фигур, одежд и элементов ландшафта, особенно сильных, узловатых форм сосен. В работе есть чуткость и смелость. Второй пример — начальная деталь копии «Предисловия к стихотворениям, сочиненным в павильоне орхидей», сделанной до XIII века. Используя тушь и кисть, художник превращает язык в искусство с помощью четких жестов и знаков персонажей.
Ма Линь, настенный свиток, тушь на шелке. 1246 Используется под лицензией GNU Free Documentation License
Вступительная деталь экземпляра Предисловия к стихотворениям, сочиненным в павильоне орхидей. До тринадцатого века. Ручной свиток, бумага, тушь. Дворцовый музей, Пекин. Лицензировано Creative Commons.
Рисунок — это самостоятельная форма искусства, а также основа для других двухмерных и трехмерных произведений искусства, даже если они объединены с цифровыми носителями, что расширяет представление о его формальном выражении.Искусство Мэтью Ричи начинается с небольших абстрактных рисунков. Он в цифровом виде сканирует и проецирует их в больших масштабах, занимая целые стены. Ричи также использует сканирование для создания больших и тонких трехмерных шаблонов для создания скульптур из оригинальных рисунков.
Что такое рисунок? — Музей Виктории и Альберта
Термин «рисунок» применяется к работам, сильно различающимся по технике. В разное время это понимали по-разному, и дать определение трудно.В эпоху Возрождения термин «дизайн» подразумевал рисунок как прием, который нужно отличать от окраски, так и как творческую идею, видимую в предварительном эскизе.
Краткий Оксфордский словарь определяет рисунок как:
‘образование линии путем рисования некоторого инструмента для трассировки от точки к точке поверхности; представление линиями; очертание в отличие от живописи … расположение линий, определяющих форму ».
Несмотря на это настойчивое требование формирования линий и подразумеваемое отсутствие цвета, мало кто будет отрицать, что работа, образованная точками или штриховкой или полностью построенная по линиям, но в диапазоне цветов, является рисунком.
Следующие рисунки, выполненные разными способами, были выбраны, чтобы помочь определить, а также расширить границы того, что такое рисунок. Они различаются в зависимости от используемого материала, который включает металлическую иглу, графит, уголь, чернила и мел. Некоторые соответствуют строгому словарному определению рисунка, другие — нет.
Зачем рисовать?
Есть много разных причин, по которым люди рисуют:
, чтобы визуализировать мысль и что-то придумать,
, чтобы создать шаблон, которому нужно следовать, или дать инструкции, как сделать что-то
, чтобы помочь клиентам визуализировать то, что предлагается
доставлять удовольствие как самоцель
Этюд из мультфильма Пизы Микеланджело, Италия, около 1495-1563 гг.Ручка и стирка. Музей № DYCE.163. Завещан преподобным Александром Дайсом.
Говоря о рисовании
Многие творческие люди подчеркивали важность рисования для своей работы в других медиа. Эти цитаты дают представление о функции и важности рисования в их жизни. Они датируются периодом с 15 века до наших дней и демонстрируют непреходящую важность рисунка.
Ченнино Ченнини (ок. 1370 — 1440)
«Во-первых, вы должны изучать рисование не менее одного года; тогда вы должны оставаться с мастером в мастерской не менее шести лет, чтобы вы могли изучить все части и элементы искусства…. рисование без антракта в праздничные и рабочие дни ».
Леонардо да Винчи (1452 — 1519)
«Юноша должен сначала изучить перспективу, а затем пропорции предметов. Затем скопируйте работу за руку хорошего мастера, чтобы выработать привычку хорошо рисовать части тела; а затем работать с натуры, чтобы подтвердить извлеченные уроки ».
Микеланджело (1475 — 1564)
«Пусть тот, кто достиг такого многого, чтобы иметь силу рисования, знает, что у него великое сокровище.’
Тициан (ок. 1487/1490 — 1576)
«Не яркие цвета, а хороший рисунок делает фигуры красивыми».
Джорджо Вазари (1511–1574)
«В то время человека не считали хорошим ювелиром, если он не умел хорошо рисовать».
Тинторетто (1518–1594)
«Красивые цвета можно купить в магазинах на Риатло, но хороший рисунок можно купить только из шкатулки таланта художника при терпеливой учебе и ночах без сна.’
Жан-Огюст-Доминик Энгр (1780 — 1867)
«Рисунок — это честность искусства. Рисовать — не значит просто воспроизводить контуры; рисунок — это не просто линия: рисунок — это еще и выражение, внутренняя форма, плоскость, моделирование. Посмотри, что останется после этого ».
Джон Раскин (1819 — 1900)
«Искусство рисования, которое имеет более важное значение для человечества, чем искусство письма … должно обучаться каждому ребенку так же, как и письму».
Камиль Писсарро (1831–1903)
«Только часто рисуя, рисуя все подряд, постоянно рисуя, в один прекрасный день вы к своему удивлению обнаруживаете, что передали что-то в его истинном характере.’
Поль Сезанн (1839 — 1906)
‘ Рисунок и цвет вообще не разделены; поскольку вы рисуете, вы рисуете. Чем больше гармонирует цвет, тем точнее становится рисунок ».
Огюст Роден (1840-1917)
«Что рисует? Ни разу, описывая форму массы, я не отводил взгляд от модели. Почему? Потому что я хотел быть уверенным, что ничто не ускользнет от моего понимания… Моя цель — проверить, насколько мои руки уже чувствуют то, что видят мои глаза.’
Генри Тонкс (1862 — 1937)
«Италия почти до конца 16 века всегда будет лучшей школой для всех, кто хочет узнать, что может объяснить рисунок … мы записываем форму, ее важность невозможно переоценить. Школа живописи, в которой рисунок не преподается и рисунок не связан с живописью, не заслуживает названия школы. Когда ученик начинает рисовать, он скоро почувствует отношение рисунка к рисованию.’
Василий Кандинский (1866-1944)
‘ Обучение рисованию — это обучение восприятию, точному наблюдению и точному представлению не внешнего вида объекта, а его конструктивных элементов, его законных сил-напряжений, которые могут быть обнаруженным в данных объектах и в логических структурах одного и того же образования в направлении ясного наблюдения и ясного воспроизведения контекстов, посредством чего поверхностные явления являются вводным шагом к трехмерному.’
Анри Матисс (1869 — 1954)
«Рисование — это как выразительный жест с преимуществом постоянства».
Спенсер Фредерик Гор (1878–1914)
«Рисуя, человек расширил свою способность видеть и понимать то, что он видит».
Пауль Клее (1879-1940)
«В конечном итоге рисунок просто больше не является рисунком, каким бы самодостаточным он ни был. Это символ, и чем глубже воображаемые линии проекции соответствуют высшим измерениям, тем лучше.’
Пабло Пикассо (1881 — 1973)
«Рисование — это своего рода гипноз: человек так смотрит на модель, что подходит и садится на бумагу».
Андре Л’От (1885 — 1962)
«Рисовать можно только рисованием, ведь рисование — это способ заранее зарезервировать место для цвета».
Алек Иссигонис (1906 — 1988)
«Мои наброски и наброски — не работа академического инженера. Они представляют собой результат многолетних исследований в области дизайна в попытках создать лучшее соотношение цены и качества в области дизайна небольших автомобилей.’
Джим Дайн (1935 г.р.)
«Рисование делает изобретение более доступным для меня. Быстрее. Немедленный. Я начинаю рисовать и придумывать. Я всегда разрушаю статус-кво рисунка. Думаю, можно сказать, что я практикую свою собственную форму воровства. Я саботирую реальность, иначе это все равно, что целоваться без языка. Я даже гамбургер не могу приготовить, не повозившись с ним … Раньше часто я все складывала реалистично, но теперь терпения на реализм у меня меньше, сердце переполнено.Мне нужно выпустить больше эмоций. Я хочу больше эмоций, а это мешает реалистичности. Я хочу сократить реализм. Теперь я запускаю много хлопушек и записываю множество идей, как если бы я строил из идей. Вещи приближаются. Что-то приближается, и у меня нет возможности говорить о том, что это такое, но появляются вещи, которые обычно не развиваются рядом друг с другом. Изображение физической энергии на бумаге и нарушение ее поверхности — еще один способ оживить рисунок.’
Дэвид Хокни (1937 г.р.)
‘ Во время координации (в сотрудничестве с Алленом Джонсом) выставки Королевской академии 2004 года, на которой особое внимание уделялось рисованию: «последние 30 лет рисованию не уделяли должного внимания. в художественном образовании … Это было основано на идее, что фотографии будет достаточно для взгляда на мир … люди теперь знают, что фотография может быть обработана цифровым способом и больше не может отражать реальность … Пора нам взглянуть на то, как создаются изображения , чтобы придать большее значение чертежам и черчению… практически все оживает на чертежной доске.’
Ева Йирикна (1939 г.р.)
«Я все время рисую, меня окружает бесконечное количество блокнотов формата А3 и А4. Я постоянно пытаюсь разрешить проблемы и детали. Мне необходимо знать, как выглядит деталь — как сочетаются материалы, как она работает в трехмерном пространстве. Если я рисую для себя, я это понимаю. Если я попытаюсь это представить, это слишком прихотливо. Наброски — это инструмент, продолжение человеческого мозга ».
Грейсон Перри (1960 г.р.)
«Пока мы не сможем вставить USB-накопитель в ухо и загрузить свои мысли, рисование остается лучшим способом переноса визуальной информации на страницу.Я рисую как коллажист, сопоставляя изображения и стили маркировки из многих источников. Мир, который я рисую, — это внутренний ландшафт моих личных увлечений и культур, которые я впитал и адаптировал, от латышского народного искусства до японских экранов. Я лассирую мысли ручкой. Рисую деревянную церковь или кто-то из Hello! Журнал не потому, что я хочу воспроизвести то, как они выглядят, а из-за значения, которое они привносят в работу ».
Александр Маккуин (1969 — 2010)
«Мне было буквально 3 года, когда я начал рисовать.Я делал это всю свою жизнь, в начальной и средней школе, всю свою жизнь. Я всегда хотел быть дизайнером. Книги о моде читаю с двенадцати лет. Я следил за карьерой дизайнера. Я знал, что Джорджио Армани был мастером на окнах, а Эмануэль Унгаро — портным ».
10 причин, по которым у людей, которые любят рисовать, больше шансов на успех
Если вы чувствуете, что у вас недостаточно времени, чтобы делать все, что вы хотите, возможно, пришло время проверить свои навыки управления временем.
Никто не рожден для того, чтобы хорошо управлять своим временем, так что ничего страшного, если вы думаете, что у вас это плохо получается. Но каждый может научиться повышать свою продуктивность и добиваться большего!
Вот 50 способов повысить продуктивность и увеличить продолжительность рабочего дня.
1. Установите таймер
Оцените время, необходимое вам для решения различных задач, и установите таймер для каждой из ваших задач. Как вы это сделаете, зависит от вас, есть много разных способов. Есть техника Помидора, когда вы сосредотачиваетесь на задаче в течение 25 минут, а затем делаете пятиминутный перерыв.
Если у вас есть задача, которая займет намного больше времени, вы можете рассмотреть одно из множества приложений на основе таймера. На ум приходит Clockify. Его используют как фрилансеры, так и предприниматели, однако это хороший способ установить таймер. Он предоставляет отчеты, и вы также можете выступать в качестве своего рода менеджера проекта. Лучше всего то, что это бесплатно.
2. Устранение всех отвлекающих факторов
Отвлекающие факторы включают телефон, уведомления по электронной почте и открытие нескольких веб-браузеров на рабочем столе.Так же, как важно быть организованным офлайн, важно также организовать работу онлайн. Это бесплатное руководство «Избавьтесь от отвлекающих факторов и найдите свое внимание» — хороший инструмент, который вам поможет. Из этого руководства вы узнаете, как избавиться от отвлекающих факторов и повысить продуктивность. Возьмите бесплатный путеводитель здесь.
Вы также можете узнать больше о том, как избавиться от всех отвлекающих факторов, в этом руководстве: Как сфокусировать и максимизировать свою продуктивность (Полное руководство)
3. Слушайте музыку, которая повышает производительность
Следует избегать отвлекающих факторов, но иногда немного музыки в фоновом режиме поможет вам сосредоточиться.
Конечно, это не обязательно должна быть тяжелая рок-музыка, но немного Бетховена может вам помочь.
Вот полное руководство, которое поможет вам выбрать правильную музыку для повышения продуктивности: Как максимизировать вашу продуктивность с помощью музыки: полное руководство
4. Найдите смысл в том, что вы делаете (и любите то, что вы делаете)
Наслаждайтесь тем, что вы делаете do — лучший способ повысить вашу продуктивность.
Если вы еще не уверены, что вам нравится делать, не волнуйтесь. У Льва Бабауты есть несколько уникальных способов помочь вам: Как найти свою страсть
5.Расставьте приоритеты для ваших задач заранее.
Перечислив задачи в порядке важности, вы можете быть уверены, что выполнили все свои самые важные задачи в течение дня.
Изучите уникальную технику, позволяющую расставить приоритеты за 10 минут и работать в 10 раз быстрее.
6. Объедините похожие задачи в один пакет.
Такие задачи, как написание блога, телефонные звонки, электронная почта и поручения, можно сгруппировать в один пакет. Вы сэкономите время, выполняя похожие задачи за одно занятие. Один из способов помочь вам в организации всего этого — приложение Todoist.Это простой и легкий способ распланировать свой день, установить напоминания и сгруппировать все свои самые важные задачи в удобном месте.
7. Выполняйте свои самые ужасные задачи в первую очередь с утра.
Какое бы действие вы ни боялись больше всего, вам, вероятно, нужно выполнить первое дело утром.
Многие люди склонны проверять электронную почту утром, потому что после проверки списка писем они чувствуют себя удовлетворенными. Но это всего лишь иллюзия того, что мы достигли большего.
Выполнение простых задач, таких как проверка электронной почты в первую очередь утром, плохо для вас. Вместо этого выполняйте сложные задачи, потому что утром у вас будет больше энергии для их выполнения!
8. Вознаграждайте себя за выполнение большого задания
Чтобы сохранять мотивацию в том, что вы делаете, время от времени награждайте себя.
Следите за своими маленькими победами и вехами и празднуйте их. Так что всякий раз, когда вы боретесь за свой прогресс, вы видите, как далеко вы продвинулись!
Узнайте больше об этом двухэтапном подходе к самомотивации: отслеживайте небольшие победы и вознаграждайте себя.
9. Не выполняйте многозадачность
Исследования показали, что многозадачность непродуктивна. Если вы думаете, что можете выполнять несколько задач одновременно, подумайте еще раз.
Для оптимальной производительности сосредотачивайтесь на чем-то одном.
10. Отойдите от компьютера
Интернет стал одним из отвлекающих факторов номер один. Чтобы повысить свою продуктивность, старайтесь как можно больше выполнять свою работу в автономном режиме.
Я делаю это часто, когда пытаюсь придумывать новые идеи и считаю очень полезным просто отключиться от сети.
11. Используйте инструменты для фокусировки
Используйте приложения и технологии, которые помогут вам избавиться от отвлекающих факторов.
Вот 18 лучших приложений и инструментов для управления временем, которые помогут вам сосредоточиться. Таким образом, вы не будете отвлекаться на Интернет, электронную почту или мгновенные сообщения.
Кроме того, присоединяйтесь к бесплатному уроку Fast-Track — Преодоление отвлекающих факторов , и вы изучите один простой метод работы, даже если вас окружают отвлекающие факторы. Присоединяйтесь к бесплатному сеансу прямо сейчас!
12. Just Start
Часто запуск — самая сложная часть.Люди склонны ждать идеального момента, чтобы начать работу в идеальном состоянии. Но идеального состояния не бывает.
Как только вы начнете, вы быстро войдете в ритм, который может длиться часами.
13. Определите свое продуктивное время
У каждого есть определенное время дня, когда он более продуктивен, чем другие. Для меня это утро.
Узнайте, когда у вас лучшее время для продуктивности, и соответствующим образом оптимизируйте свой рабочий график.
14.Всегда держите под рукой блокнот и ручку
Таким образом, вы можете записывать свои мысли, задачи и идеи в любое время. Главное — выбросить все из головы на бумагу. Ваше подсознание не будет напоминать вам об этом каждую секунду. Еще одно соображение — приобрести приложение Evernote. Это не только экономит ваши чернила и бумагу, Evernote — удобное место, где вы можете записывать заметки и мысли, а затем делиться ими с командой. В определенных обстоятельствах это может оказаться полезным, если вы относитесь к тому типу людей, у которых есть много идей, которыми вы хотите поделиться.
15. Напишите блог, чтобы вести хронику своего личного развития и достижений
Блог держит вас подотчетным и постоянно работает над самосовершенствованием и личностным ростом.
Когда вы записываете все свои небольшие достижения, у вас также появляется больше мотивации двигаться вперед.
И знаете что, именно так я и запустил Lifehack! В запуске Lifehack мне также помог WordPress, который позволяет людям бесплатно создавать веб-сайты. WordPress значительно упростил процесс создания сайта до такой степени, что практически любой может создать сайт сейчас.
16. Записывайте список дел на каждый день
Мне нравится планировать свой день накануне вечером. Таким образом, я могу приступить к своим самым важным делам, как только проснусь. Full Life Planner — отличный инструмент, который поможет вам организовать свои дни и выполнить важные дела. Ознакомьтесь с планировщиком здесь и начните легко планировать свой день вперед!
Убедитесь, что вы не допускаете ни одной из этих распространенных ошибок при составлении списка дел!
17. Напишите свои самые важные задачи и дела в календаре.
Ключ к правильному управлению временем — это знать, где быть и чем заниматься в любой момент времени. Эффективное управление календарем идет рука об руку с хорошим управлением списком задач.
Узнайте здесь Как использовать календарь для создания времени и пространства .
18. Постоянно размышляйте о своей продуктивности
В течение дня постоянно спрашивайте себя:
«Я использую свое время наилучшим образом в настоящее время?»
Этот простой вопрос может значительно повысить вашу производительность.
19. Вставайте рано раньше всех
Я знаю, что некоторым может быть трудно проснуться рано утром, но ничто не сравнится с тихим домом!
Вот как начать день в 5:00 утра и несколько простых вещей, которые делают люди, вставшие рано утром, чтобы облегчить раннее пробуждение.
20. Высыпайтесь много
Когда вы работаете в сети, сон может превратиться в долгую потерю памяти. Однако важно много спать, чтобы ваше рабочее время было максимально продуктивным.
Попробуйте этот ночной распорядок, который я настоятельно рекомендую для продуктивности: The Ultimate Night Routine Guide: Sleep Better and Wake Up Productive
21. Exercise
Исследования показали, что полуденные упражнения повышают производительность и моральный дух на рабочем месте.
Совершите короткую прогулку во время обеда или сделайте простую растяжку во время перерыва, чтобы максимизировать свою продуктивность.
Вот несколько рекомендаций по упражнениям:
22. Аутсорсинг как можно больше
Если вы хотите достичь большего за меньшее время, научитесь делегировать или отдавать работу на аутсорсинг.Вот лишь несколько компаний, которые помогут вам передать ваши повседневные задачи на аутсорсинг:
Кроме того, прочтите это руководство, чтобы узнать, как эффективно делегировать полномочия: Как делегировать работу (Полное руководство для успешных лидеров)
23. Установите немного захватывающего духа. Цели
Без достойных целей у вас никогда не будет мотивации добиваться результатов.
Ставьте перед собой сложные и достижимые цели. Лучшая структура для постановки целей — это УМНАЯ цель. Тем не менее, есть и другие инструменты, которые также могут вам помочь.Например, Руководство для мечтателей по достижению цели — отличное руководство, которое поможет вам эффективно ставить и достигать целей. Возьмите бесплатное руководство и узнайте, как достичь своих целей в этом году!
24. Расскажите другим о своих целях
Когда вы расскажете другим о своих целях, вы сразу же понесете ответственность.
25. Слушайте подкасты
Слушайте образовательные подкасты или аудиокниги, пока вы едете на работу, убираетесь в доме, занимаетесь спортом или готовите ужин.
Аудиообучение может добавить часы к вашему дню. Не говоря уже о том, что ваш череп обязательно вам за это спасибо.
Несколько рекомендаций для вас: 11 подкастов, которые вдохновят вас
26. Прочтите бестселлер Дэвида Аллена «
Getting Things Done»
Это одна из самых важных книг по продуктивности, которые вы когда-либо читали. Прочтите его, примените советы в своей повседневной жизни и добивайтесь большего.
Вот и другие замечательные книги о производительности: 35 книг о производительности и организационных навыках для эффективной жизни
27.Научитесь быстро читать
Когда вы научитесь читать быстрее, вы будете читать и узнавать больше! Ознакомьтесь с этими 10 способами увеличить скорость чтения.
Вы также можете использовать приложение OutRead, чтобы ускорить чтение!
28. Учитесь пропускать, когда читаете
Когда вы читаете книгу, просто прочтите те части, которые вам нужны, и пропустите остальные. Но читать нужно с определенной целью.
Узнайте, как заставить это работать, здесь: Как читать в 10 раз быстрее и удерживать больше
29.Сосредоточьтесь на деятельности, ориентированной на результат
Закон Парето (также известный как правило 80 20) гласит, что 80% результатов являются результатом 20% вложений. Это означает, что 20% наших действий приводят к 80% результатов.
Мы должны найти те 20%, которые создают 80% наших желаемых результатов, и сосредоточиться исключительно на этих действиях.
30. Сделайте перерыв
Вы не всегда можете работать с оптимальной производительностью. Вместо этого вам следует стремиться к работе короткими очередями в наиболее продуктивное время.
31. Начните график полифазного сна
Что такое полифазный сон?
Полифазный сон — это спецификация режима сна, предназначенная для сокращения времени сна до 2-5 часов в день. Это достигается за счет того, что сон состоит из коротких (около 20-45 минут) дремоты в течение дня. Это позволяет проводить больше часов бодрствования при относительно высокой бдительности.
Хотя вы можете узнать об этом подробнее здесь, вам также рекомендуется немного вздремнуть в течение дня, чтобы зарядиться энергией.
32. Научитесь говорить «нет».
Мы не можем делать все, поэтому мы должны научиться говорить «нет», чтобы сохранить рассудок.
Научитесь тонкому искусству говорить «нет» у Лео Бабауты.
33. Сядьте на информационную диету
Большая часть мира живет за счет информационной перегрузки. Мы должны устранить бездумный серфинг в Интернете.
Прекратите читать три разные газеты в день и проверять свои RSS-каналы по несколько раз в день. Иначе ничего не добьешься.
Главное — ограничиться только информацией, с которой можно немедленно принять меры. Вот несколько простых советов, которые вы можете попробовать: 10 простых приемов повышения производительности для управления перегруженной информацией
34. Организуйте свой офис
Груды бумаги вокруг вашего стола могут стать огромным препятствием для вашей производительности. Оптимизируйте свое время, организуя свой офис, настраивая систему и избавляясь от хлама.
Ознакомьтесь с этими 21 советом по организации вашего офиса и достижением большего, и 20 простыми идеями по организации домашнего офиса, которые повысят вашу производительность.
35. Найдите наставника
Моделируя тех, кто уже добился успеха, вы сэкономите много времени и энергии.
Трудно найти хорошего наставника, поэтому вот руководство, которое поможет вам: что искать в наставнике
36. Изучите сочетания клавиш
С помощью технологий вы можете удвоить эффективность своей работы. Более того, вы изучите все сочетания клавиш при использовании технологий, например сочетания клавиш.
Используя сочетание клавиш, вы получаете 64 часа каждый год!
Не знаете, какие ярлыки для обучения? Ознакомьтесь с этими 22 хитростями, которые могут превратить любого в клавишного ниндзя.
Помимо изучения сочетаний клавиш, вы также можете создавать сочетания клавиш с помощью AutoHotKey.
37. Повысьте скорость набора текста, чтобы сэкономить время
Знаете ли вы, что можно сэкономить 21 день в году, просто печатая быстро?
Вам не обязательно проходить серьезные курсы, чтобы печатать быстрее, попробуйте эти онлайн-игры с набором текста:
38. Работайте из дома и избегайте ежедневных поездок на работу
Если ваша работа гибкая, подумайте о работе из дома. Это сэкономит вам время на дорогу, и вы почувствуете себя более энергичным в течение дня, сэкономив время на долгую поездку.
Ознакомьтесь с этими советами, которые помогут вам оставаться продуктивными при работе из дома:
Как работать из дома и оставаться Сверхпродуктивным
39. Избавьтесь от траты времени
Распространенные траты времени включают Instant Messenger, видеоигры, Flickr, проверку вашей статистики 10 раз в день, телевидение и посторонний серфинг в Интернете.
Не полагайтесь на свою силу воли, воспользуйтесь некоторыми из этих полезных инструментов, которые помогут вам сосредоточиться: 10 онлайн-приложений для лучшей концентрации
40.Планируйте питание заранее
Распланируйте все приемы пищи на неделю вперед и соответственно составьте список покупок. Это позволяет вам сосредоточиться на самом необходимом — экономя ваше время и деньги. Вы также можете сэкономить еще больше времени с помощью широкого спектра приложений. Одно приложение, которое я считаю полезным, — это Mealime. Это приложение, которое предлагает вам широкий выбор рецептов, а также удобное место для вашего списка покупок.
Учитывая тот факт, что это приложение установлено более 4 миллионов пользователей, это говорит о том, что существует хороший выбор планов питания, которым вы можете следовать, и что приложение удобно в использовании.
41. Готовьте еду навалом
Когда вы готовите еду навалом, у вас будет много остатков. Так вам не придется готовить каждый день.
Узнайте больше о том, как готовить в больших количествах: Готовка раз в месяц: взлом производительности или переоценка времени — отстой?
42. Защитите себя от ненужного телефонного разговора с помощью идентификатора вызывающего абонента
Минуты, которые вы тратите на ответ на ненужные телефонные звонки, тратятся впустую. Вы можете предотвратить это.
Ознакомьтесь с этим подробным руководством, как справиться с ненужными телефонными звонками: Как избавиться от ненужных вещей, отягощающих ваш день — звонки по мобильному телефону
43.Возьмите более короткий душ
Это может показаться глупым, но на самом деле это то, с чем я борюсь. Я провожу в душе до 30 минут. Подумайте о времени, которое я мог бы сэкономить, просто немного ускорившись.
44. Сохраните поездки в банк, взяв прямой депозит
Многие работодатели теперь предлагают прямой депозит. Если у вас есть, то обязательно воспользуйтесь им и избавьте себя от множества поездок в банк.
45. Автоматическая оплата счетов
Сколько раз вы беспокоились о том, пропустили ли вы срок оплаты счетов?
Автоматическая оплата счетов сэкономит ваше время, избавит от штрафов за просрочку платежа и повышения процентных ставок.
46. Интернет-магазин
По возможности избегайте походов в магазин. Делая покупки в Интернете, вы можете больше сосредоточиться на том, что покупаете.
47. Ускорьте свой Интернет с помощью широкополосного соединения
Многие люди знают о медленной скорости Интернета, но ничего не делают с этим. Фактически, это средство экономии времени в Интернете номер один!
Если вам необходимо использовать коммутируемое соединение, вы можете использовать такие ускорители, как Propel и SlipStream, чтобы удвоить или даже утроить вашу скорость.
48. Поддерживайте скорость своего компьютера
Если вы пользователь Windows, используйте функцию гибернации Windows, чтобы избежать замедления при выходе и перезапуске Windows.
Или, может быть, подумайте о переходе на Mac, так как у перехода на Mac с ПК есть множество преимуществ, о которых вы, вероятно, не знали.
49. Выключите телевизор
Средний американец смотрит телевизор более 4 часов в день. За 65 лет жизни это 9 лет, приклеенных к трубке.
Для улучшения здоровья и продуктивности выключите телевизор.Вот еще 11 причин, чтобы посоветовать вам перестать так часто смотреть телевизор.
Выключите телевизор, и вы обязательно получите от жизни больше.
50. Используйте Tivo или DVR
Это может помочь вам сократить часовой телешоу до 40 минут. Вы можете сэкономить время, не упуская при этом веселья.
Итак, вот окончательный список приемов, которые вам следует изучить для повышения производительности. Выберите техники, которые работают для вас, и сделайте их своей повседневной привычкой. Со временем вы станете намного продуктивнее.
Дополнительные советы по тайм-менеджменту
Изображение предоставлено: Pexels через pexels.com
Самые радикальные художники сегодня — это те, кто умеет рисовать | Дэвид Хопкинс
фото из Facebook, Техасская академия изобразительного искусства
ИСКУССТВО И КУЛЬТУРА
Эйприл Хопкинс
Я прочитал пост в Instagram человека, который не очень тонко заявил о прекращении видимости концептуального и абстрактного экспрессионистского искусства — которые доминировали в нашем обществе последние 100 лет — и провозгласили возвращение к более классическим стилям.Еще один Ренессанс, если хотите. Я не уверен, что мы живем в темные века искусства, но скажу, что очень рад видеть возрождение интереса к изобразительному (реалистическому) искусству.
Когда я был моложе, я чувствовал себя немного потерянным как художник. Меня привлекал более медленный подход к искусству, который больше ориентирован на совершенство техники и изображения красоты. Я изо всех сил пытался найти свое место. У меня есть степень бакалавра дизайна, в первую очередь потому, что я жаждал ощутимой стабильности, которую обеспечит карьера в корпоративном дизайне.Я прошел те же базовые курсы, что и все другие специальности искусства, плюс несколько дополнительных курсов изящных искусств, чтобы утолить этот зуд.
Мое образование представляло собой сочетание теоретического дизайна, концептуального искусства инсталляции (от профессора, которого я любил и уважал) и поверхностного введения в рисование. На каждом занятии мне говорили, что мои идеи — в первую очередь — ключ к успеху как художника. Уроки по инструментам и технике были ограничены или отсутствовали. Одним из вопиющих исключений был мой любимый урок — рисование фигур.Мы рисовали с натуры, изучали рисунки старых мастеров и изучали анатомию человека, выстраивая мышцы из глины и прикрепляя их к пластиковому скелету. Там я почувствовал вкус того, что потом будет в ателье.
The Atelier Movement
Ателье — это обучающие студии, созданные практикующими художниками, чья функция состоит в том, чтобы обучать студентов строгому курсу рисования и живописи, основанному на методах, используемых сотни лет назад. Копируя старые работы мастеров, рисуя простые схемы отливок и изучая анатомию и рисунок фигур, ученики тренируют глаз, чтобы видеть значение и пропорции с очень точной настройкой.В то время как колледжи сегодня практически не преподают основы, эти частные учебные заведения существуют как ответ на «снижение квалификации», которое доминировало на арт-сцене последние сто лет.
Я не могу понять, почему кто-то хочет «приглушить» свои способности или, что более вероятно, вообще не изучать какие-либо навыки. К счастью, частные ателье появляются по всей стране все чаще. Я нашел Техасскую академию изобразительного искусства, и она для меня все изменила.
Я помню, как начал использовать уголь в ателье. Меня учили, как затачивать необработанные узкие палки с помощью наждачной бумаги, приклеенной к деревянному бруску — подождите, вы должны ЗАТОЧИТЬ УГОЛЬ ?? Никогда в жизни меня не учили точить уголь. (Заточка угля из виноградной лозы до тонкой точки позволит ему работать так же, как можно было бы ожидать от заостренного карандаша.
Деревья почти всегда является наиболее ярким и характерным показателем тех географических условий, которые присущи определенной местности. Поэтому, естественно, что художник с особенным вниманием должен подходить к растительности, и его зарисовки должны быть сделаны особенно тщательно. Так, например, если он рисует сосну, то у него на рисунке и должна быть сосна, а не просто дерево. Поговорим, как рисовать деревья карандашом . Рисуем деревья карандашом.
Далеко не всегда деревья имеют такую характерную внешность, какую имеет сосна. Тем не менее у многих деревьев внешность достаточно типична. Наиболее характерными деревьями наших лесов являются из хвойных ель, сосна и лиственница , а из лиственных береза, дуб , отчасти липа . Из южных — пирамидальный тополь, кипарис, пальмы и некоторые другие. Вот с этими-то, наиболее типичными деревьями мы, в первую очередь, и познакомимся. Дети очень часто рисуют именно деревья. И вопрос, как рисовать деревья карандашом у многих появился еще в школе или садике.
Как нарисовать ёлку (ель)
Ель настолько характерна, что легко запоминается и изображается даже детьми дошкольного возраста (рис. 1). Рисунок 1 — Ель в изображении детей
Прежде чем узнать как рисовать елку , необходимо выяснить, что характерного в этом дереве? Высокий прямо стоящий ствол, мутовчатое расположение ветвей, причем мутовки ветвей идут почти от основания и до самой верхушки, ветви густо опушены хвоей. Все это расположено в определенном закономерном порядке. Ветви верхних мутовок короткие, тонкие, и торчат в стороны и даже немного вверх. Нижние мутовки состоят из тяжелых ветвящихся, довольно длинных лучей, которые, в силу своей тяжести, свисают вниз. Чуть позже мы рассмотрим, как рисовать лиственные деревья карандашом.
Примеры рисования ели
Рисунок 2 — Развившиеся и не развившиеся «мутовки» молодой ели
Говоря о характере рисования молодой ели , мы должны напомнить еще об одной детали. Каждый год сверху нарастает новая мутовка. Но не каждая мутовка сохраняется. Обычно выживают более сильные и глушат ближайшие, ниже расположенные мутовки. В результате между сохранившимися мутовками получаются довольно большие расстояния. От погибших же мутовок остаются лишь следы в виде высохших и отломившихся веточек. Чтобы нарисовать ель , нужно изобразить именно эти особенности. Рисунок 3 — Упрощенный рисунок взрослой ели
Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Лучи ее мутовок еще легки, и они почти не свисают. Рисование взрослой елки немного другое. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Если мы не знаем характера строения ствола, характера ветвления мутовок, то мы не сможем правильно изобразить ель. Всякий же человек, почти не умеющий рисовать, нарисует ель если только поймет характер строения стволами мутовок. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис. 4), потом молодую ель (рис. 5) и, наконец, взрослую ель (рис. 3). Рисунок 4 — Скелет молодой ели Рисунок 5 — Более взрослая ель
Когда ель будет проработана, можно перейти к рисованию елей и елового леса издали. (Эти упражнения нам необходимы для того, чтобы потом, при изображении ландшафтов, нам не нужно было задумываться над тем, как рисовать ель, как рисовать еловый лес и вдали, и вблизи, и на равнине, и на склоне гор.)
Рисуем еловый лес
Еловые леса даже издали не утрачивают своей внешней особенности. Они отличаются своим острозубчатым верхом. Мы уже не говорим о характерном синем бархатном тоне, которым еловый лес резко отличается от других лесов, находящихся на таком же далеком расстоянии. Конечно, передачу тона мы перед собой пока не ставим, но передачу характера массы елового леса нам придется изображать (рис. 6). Рисунок 6 — Рисование елок на разных расстояниях
При рисовании елки приходится применять штриховку. Дальние деревья, в которых нельзя разобрать деталей, можно покрывать простым штрихом, самые дальние — вертикальными штрихами. Каждый такой штрих должен как бы подчеркивать характер высоких и сравнительно узких деревьев. На ближних елях хорошо видны не только крупные ветви мутовок, но и мелкие, обычно свисающие вниз, ветки, густо опушенные хвоей. Мы не можем вырисовывать подобные детали, но путем вертикальной штриховки можем передать и характер этих свисающих веток (рис. 3). Понятно, что здесь штрихи в различных частях ели неодинаковы. На нижних ветвях они могут быть толще и длиннее, а на верхних тоньше и короче. Рисунки эти вначале удобнее делать карандашом.
Как нарисовать сосну
Сосна, как и ель, относится к хвойным, но между сосной и елью огромная разница. Ель тенелюбива. Она может расти в глухом лесу в условиях почти сумеречного освещения. Сосна, наоборот, в высшей степени светолюбива. Сосна мирится с каменным грунтом, с песками, с недостатком влаги, но гибнет при недостатке света. Таким образом, у сосны и ели совершенно различное отношение к свету, а отсюда и различная внешность, следовательно, есть и разница в том, как нарисовать сосну .Молодые сосны , растущие на открытом месте, в общем похожи на ель, только лучи мутовок расположены реже и хвоя подлиннее. Редкое расположение ветвей является уже следствием светолюбивости. По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Сильно развившиеся отдельные лучи мутовок превращаются в толстые ветви, которые разрастаются широкими зонтами. Слабые же лучи мутовок гибнут. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. В результате борьбы за свет характер кроны меняется настолько, что взрослая сосна уже ничем не напоминает ель, и даже мутовчатое расположение ветвей становится мало заметным (рис. 7). Рисунок 7 — Как нарисовать сосну: слева — сосна, растущая на открытом месте, справа — упрощенные силуэты сосен Поняв характерные , мы лучше понимаем, как нарисовать сосну. Сначала будем делать умышленно самые упрощенные рисунки, в которых подчеркнуты все наиболее характерные черты (рис. 7). Очень полезно просмотреть в натуре отдельно растущие сосны, а потом сосны в лесу. Полезно также просматривать картины художников. На картинах нарисованной сосны обычно выражено все наиболее характерное.
Рисуем сосну в лесу
До сих пор мы говорили о сосне, растущей на открытом месте. В лесу условия другие. Там сосна борется с соседними соснами. Борьба за свет приводит к быстрому росту вверх одних сосен и гибели других, которые отстают в своем росте. В результате сосны в лесу имеют цилиндрический высокий ствол, почти лишенный ветвей, и густую на верхушке. В сосновом лесу всегда можно видеть деревья, различные по своей жизненной силе. Одни имеют высокие и, сравнительно с другими, толстые стволы, с богато развитой кроной, поднимающейся выше соседних крон. Это «господствующие» деревья. Рядом могут быть более слабые сосны с тонким, но также высоким стволом и менее развитой кроной. Наконец, здесь же будут сосны с очень тонкими стволами и слабо развитой кроной, которая не может выбиться на открытый простор. Это деревья «угнетенные», гибнущие или совсем погибшие, лишенные зеленой хвои (рис. 8). Рисунок 8 — Сосна в лесу: а — «господствующие», б и в — угнетенные, г — погибшие.
Рисование соснового леса
Подобно тому как мы рисовали ель (сначала вблизи, потом вдали, переходя потом к группам елей и еловому лесу), мы будем рисовать и сосны. По мере удаления от зрителя очертание сосны становится все проще, и, наконец, сосна принимает тот вид, который близок к условному значку сосны, применяемому на профилях и некоторых картах (рис. 9).
Группа сосен или сосновый лес издали кажется темной массой, которая сверху имеет неправильные, редко расположенные, округлые зубцы различной величины. Внизу, если нет опушки, хорошо бывают видны вертикально стоящие стволы. Эти стволы удобнее всего передавать вертикальными штрихами (рис. 10). Вообще нужно сказать, что при рисовании соснового леса и отдельных сосен характер штрихов имеет большое значение. Однако, благодаря характерности кроны сосны, можно с успехом пользоваться и обычными штрихами. Рисунок 9 — Ближние и дальние сосны
Сосны в различных местностях не одинаковы. Так, сосна таежной зоны весьма сильно отличается от крымской сосны. Еще сильнее отличаются формы сосен средиземноморских стран и Японии. У последних сильнее развита в ширину крона, что придает сосне вид зонта с более плоским верхом. Различаются они также в зависимости от условий, в которых находятся. Так, отдельно стоящие сосны на открытой местности имеют более толстый ствол, могучие ветви и богато развитую крону (рис. 7). Сосны же горных ущелий, наоборот, имеют необыкновенно высокие и сравнительно тонкие стволы с небольшой кроной на вершине (рис. 11). Рисунок 10 — Рисование соснового леса вдали Рисунок 11 — Деревья в глубоких ущельях, где слабые ветры и малое количество осадков. Стволы деревьев необычайно вытянуты в высоту (Алтай).
Как рисовать лиственницу
Лиственница особенно характерна для таежной зоны Сибири. Но она нередко встречается и в пределах нашей европейской территории. Лиственница отличается от других хвойных тем, что теряет свою хвою на зиму. Последнее обстоятельство известным образом отражается на ее внешности. Зимой лиственница не имеет хвои — это уже одна ее особенность. Ветви лиственницы, лишенные хвои, не удерживают на себе снега. Отсюда ветви, лишенные хвои и снега, даже при своей малой толщине, очень редко сгибаются книзу, как это мы видели у ели, а чаще свободно торчат в стороны и в верхних частях дерева даже изгибаются кверху (рис. 12). Рисунок 12 — Упрощенный «скелет лиственницы».
Лиственница имеет высокий прямо стоящий ствол и своеобразное мутовчатое ветвление, резко отличающееся от ели и пихты.
Приведем, в качестве примера, несколько зарисовок лиственниц, сделанных в зимнее время (рис. 13 и 14). Лиственницы, находящиеся вдали, хорошо сохраняют свой характер (рис. 15). Рисунок 13 — Упрощенное изображение взрослой и старой лиственницы в зимнее время. Рисунок 14 — Упрощенное рисование лиственничного леса зимой
Для лиственниц характерна летом светлая, яркозеленая окраска, очень приятная для глаз, нежно-желтая или серебристо-желтая поздней осенью и своеобразная зеленая дымка в весеннее время. Рисунок 15 — Сильно упрощенное изображение дальних лиственниц
Как нарисовать березу
Белая кора, своеобразное ветвление и особенно свисающие тонкие ветви — очень характерные признаки нашей березы. Рассматривая ветвление березы, мы сразу же отмечаем отходящие от ствола, под острыми углами, довольно толстые ветви, которые подобным же образом разветвляются и дальше, переходя в тонкие и необыкновенно длинные конечные ветви.
Подобное строение ветвей как раз и обусловливает их свисание. А свисание ветвей в значительной степени обусловливает и тот своеобразный облик березы, который нам всем так хорошо известен. Отметим, что при рисовании березы так же, как и в других случаях, самым важным является построение основы дерева : ствол, ветвление, характер конечных тонких веток и, наконец, уже листва (рис. 15 и 16). Рисунок 15 — Упрощенное рисование березы без листьев и с листьями Рисунок 16 — Ряд постепенно удаляющихся берез.
Рисуем деревья: осина и тополь
Осина , растущая на месте лесных пожаров и вырубок, отличается тонким, высоким, прямо стоящим стволом и тонкими ветвями, отходящими от ствола последовательно, чаще всего под углом 30-40° (рис. 17). Тонкие ветви осины не свисают, очертание кроны простое, в виде лезвия ланцета. Встречаются и другие формы осин с мощным стволом и толстыми ветвями. Эта форма довольно близка к обычному нашему тополю (рис. 17). Рисунок 17 — Слева : Рисуем молодую осину без листьев и с листьями. Справа : Схема ветвления и очертания кроны обычного тополя
Как видим, вопрос о том, как нарисовать деревья карандашом , не однозначен. Давайте рассмотрим как рисовать такое дерево, как пирамидальный тополь . Он очень характерен для наших южных районов, особенно для степных местностей. Он растет небольшими группами около речек и других водоемов и особенно часто встречается около жилищ. Внешний вид тополя очень типичен. Он определяется наличием высокого прямо стоящего ствола и своеобразным ветвлением, как это показано на рисунке 18. Рисунок 18 — Пирамидальный тополь без листьев и с листьями
Как нарисовать дерево карандашом: липа
Внешний вид липы таков, что ее можно спутать издали с некоторыми другими лиственными породами деревьев. Тем не менее и у липы есть свои особенности, которые легко заметить при сравнении, например, с. тополем или дубом. Для липы характерно деление ствола на толстые крупные ветви, которые чаще всего отходят от ствола под острыми углами. Ветви достигают большой длины, густо ветвятся к концу. Это густое ветвление приводит к увеличению веса конечных частей, что, в свою очередь, ведет к некоторому свисанию верхушечных ветвей. Свисание это значительно меньше, чем у березы, но больше, чем у тополя и дуба (рис. 19). Рисунок 19 — Рисуем дерево липу
Издали липовые рощи и леса отличаются мягкими округлыми очертаниями крон, напоминая верхушки кучевых облаков.
Давайте рассмотрим и то, как рисовать такие деревья карандашом, как дуб.
Как рисуют дуб
Иной характер имеет дуб с его крепкими и мало сгибаемыми ветвями. В отличие от рисования такого дерева, как липа, тополь и некоторых других широколиственных пород деревьев, ветви дуба отходят от ствола под углами, близкими к прямому. Так же приблизительно отходят ветви второго и третьего порядка (рис. 20). Ветви отличаются толщиной, узловатостью и густым опушением на концах (опушение состоит из тонких веток и густой листвы).
Этот своеобразный характер ветвления наблюдается не только па крупных зрелых деревьях, но и на молодых (рис. 20). Общее очертание кроны отчасти напоминает очертание дубового листа, но со вторичной, резко выраженной зубчатостью (рис. 21). Вообще внешний вид дуба выражает несгибаемость и крепость могучего дерева. Недаром дуб является символом стойкости и прочности. Рисунок 20 — Как рисовать правильно дуб: Слева : Упрощенное изображение дуба без листьев и с листьями; Справа : Молодые дубы без листьев Дубовые деревья в лесу имеют более вытянутую вверх форму, но основные черты остаются приблизительно те же. Рисунок 21 — Очертания дерева дуб
Не имея возможности останавливаться на особенностях других наших менее распространенных или менее характерных деревьев, мы очень коротко коснемся некоторых самых типичных южных деревьев, с которыми нам часто приходится встречаться. Сюда следует отнести кипарисы, пальмы, баобаб и некоторые другие.
Рисуем кипарис
Кипарис весьма типичное растение для средиземноморских стран, широко распространен также как декоративное растение по южному побережью Крыма.
Сильно вытянутый вверх, узкий, стройный, с острой верхушкой, кипарис легко передается на рисунке. Его сильная вытянутость вверх обусловлена большой высотой ствола и характерным ветвлением (рис. 22). Рисунок 22 — Кипарисы и схема их стволов и характера ветвления
Как нарисовать пальму
Как нарисовать такое дерево, как пальму тоже представляет интерес.
Пальмы бывают разные, но для них характерно отсутствие ветвления и выход вайи приблизительно из одной точки. Правильная передача форм и характера пальмы прежде всего зависит от правильного изображения этого выхода вайи из одной точки. Общий же облик кроны округлый и нередко легко вписывающийся в круг (рис. 23). Следует помнить, что верхние вайи — самые молодые, они торчат вверх, а нижние — самые старые, они свисают и отмирают. Рисунок 23 — Слева : Рисование кокосовой пальмы; Справа : Рисование финиковой пальмы.
Ствол пальмы чаще всего бывает слегка изогнут в верхней своей части. Несколько иной характер имеет финиковая пальма.
Как рисовать дерево баобаб карандашом
Весьма интересно для рисунка дерево баобаб . У баобаба очень характерный ствол, ветвление и крона. Для баобаба типичен очень толстый и, сравнительно с высотой, короткий ствол. Высота ствола до начала ветвления обычно только в 2,5-3 раза превосходит его толщину. Ствол на некоторой высоте сразу же начинает делиться на 5-7 (редко более) толстых ветвей. Эти основные ветви сейчас же начинают ветвиться и очень быстро теряют свою толщину. В отличие от цилиндрического ствола, они имеют коническую форму. У баобаба густая и очень широкая, крона (рис. 24). Рисунок 24 — Баобаб без листьев
Подобная форма кроны, впрочем, характерна для большинства деревьев саванн. Только у последних стволы обычно тоньше, а крона относительно ещё шире. По форме их крона напоминает зонт (рис. 25). Рисунок 25 — Акации саванн
Инструкция
Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.
Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.
Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.
Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.
Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.
Видео по теме
Обратите внимание
Полезный совет
Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.
Источники:
как нарисовать листья дуба
Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.
Вам понадобится
лист бумаги, карандаш
Инструкция
Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.
Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.
Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.
Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.
Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.
Полезный совет
Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.
Источники:
Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева
Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.
Вам понадобится
— лист бумаги;
— простой карандаш;
— ластик;
— кисть;
— акварельные краски.
Инструкция
Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.
Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.
Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и левую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.
Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.
Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.
Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.
Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.
Видео по теме
Обратите внимание
При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда переходит в черенок.
Полезный совет
При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если некоторые листочки сложить пополам по средней полоске, то обе половины будут одинаковыми.
Источники:
http://ceolte.com/view/631
Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.
Вам понадобится
— бумага для рисования;
— простой карандаш;
— ластик;
— краски, кисть/цветные карандаши/пастель.
Инструкция
Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.
Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.
Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.
Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.
Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.
В этом уроке Вы узнаете как рисовать деревья карандашом. Вопрос может показаться банально простым, но на самом деле это тяжело, ведь мы пытаемся сделать его как можно реалистичнее. Дерево не имеет каких-либо чётких очертаний, а множество веток и листьев делают работу долгой и затруднительной. Мы попытаемся при помощи света и теней сделать визуальный эффект реалистичного дерева.
Как нарисовать деревья карандашом поэтапно
Шаг 1. Итак, я покажу Вам, как нарисовать дуб. И первым, что Вам предстоит сделать, это очертить линию земли, изобразить ствол (обычно у дуба он толстый, неровный, а ветки начинают расти низко) и несколько крупных веток, от которых Вы можете дорисовать еще парочку маленьких веточек. Шаг 2. Затем Вашему дереву необходимо нарисовать листву и крону. Это важный мoмeнт, так как фopма кроны опpeделяет впечатление от всего деpeва. В данном pиcyнке я изобразил ее pacширенной в обе стopoны, но а Вы, кoнeчно, можете иллюстрировать ее как Вам yгoднo. Что касается листьев, то вы можете сделать их размазанными или наоборот отрисовать каждый листок, это зависит от того, какого эффекта вам хочется добиться. Шаг 3. Далee пpидадим нашей листве гycтоты, что сделает Ваше дepeво объемнee, что пpидаст eму легкocти и живocти. Здесь нyжно yчecть, что нижняя часть кpoны всегда немнoгo тeмнee, чем вepxняя, котopая вступает в непосредственный кoнтaкт c coлнечными лyчaми. Шаг 4. После этого выдeлим контypы ствола дepeва и исходящих от нeгo вeтoк, закpaсив их каpaндашом, а также нaвeдем густоту лиcтьeв около вeтвeй. Шаг 5. И сделаем пocледний штpих нашему pиcyнку – дopисуем окончательный контyp кpoны и изобpaзим тень под дepeвом. Надеюсь, теперь у Вас есть представление о том, как рисовать деревья карандашом. Если у Вас есть идеи, как еще можно рисовать дерево пишите об этом в комментариях или . А тем временем я сделал специально для Вас еще несколько уроков рисования на тему пейзажей. Вот попробуйте нарисовать.
Здравствуйте, дорогие друзья!
Уверенна, что почти всем вам интересна тема создания пейзажей. Пейзажи могут быть самыми разными, показывая красивые и интересные виды различных уголков нашей планеты, во многих из них вы соприкасаетесь с задачей изображения деревьев. Как нарисовать дерево живое, красивое и естественное — тема нашего сегодняшнего урока.
Деревья рисовать несложно, только иногда они выходят какими-то слишком нарисованными или плоскими.
Основные ошибки
Основные ошибки в рисовании деревьев, это:
Отсутствие объема
Отсутствие объема в рисунке (в цвете или черно-белом) достигается путем использования разных по тону и интенсивности красок. Даже в пасмурный день какая-то часть кроны и ствола будет боле затенена, а какая-то меньше. В гуще листвы всегда краски темнее. Представляйте себе дерево как шар (крона) и цилиндр (ствол), чтобы понять как образовываются тени на этой сложной форме.
What You»ll Be Creating
Деревья
– это прекрасное воплощение богатства и разнообразия природы. Они могут жить очень
долго; возраст самого древнего дерева, когда-либо обнаруженное, составляет
приблизительно 5000 лет. Неудивительно,
что художников всех уровней квалификации привлекают деревья, в желании передать
их обаяние и разнообразие.
В этом
уроке я покажу вам, как нарисовать стандартное дерево, используя графитовые
карандаши. Но сначала мы должны обратить внимание на некоторые основные вещи,
такие как создание ветви с помощью веточек, воссоздание ощущение листвы, а
также создание коры дерева.
Давайте
окунёмся в мир природы и получим удовольствие!
Возможно,
вас также заинтересуют следующие уроки по рисованию деревьев и листьев:
Что вам понадобится
Чтобы завершить
этот урок, вам могут понадобится следующие инструменты:
Графитовый
карандаш HB
Графитовый
карандаш 3B
Ластик
Бумага
для Рисования
1. Рисуем
Текстуру Коры
Шаг 1
То,
что обычно называют корой, включает в себя ряд различных тканей, которые покрывают
древесину и служат защитным барьером. Например, вторичная кора является внешней
тканью, которая непроницаема для воды и газов.
Почему
мы начинаем с этой части дерева? Кора является заключительным элементом,
который покрывает форму ствола и ветвей. Знание того, как рисовать кору,
ускорит наш процесс позже, когда у нас уже будет понимание дизайна дерева,
нарисованного с нуля.
Давайте
нарисуем всего лишь образец коры дерева крупным планом; мы сосредоточимся на её
структуре и деталях. С помощью карандаша HB , нарисуйте
небольшой прямоугольник, а затем заполните его линиями, которые имитируют узор
коры.
Не
переусердствуйте с этим узором на ранних стадиях; просто нарисуйте что-то
похожее на нестандартные ромбы.
Шаг 2
Добавьте
больше деталей к рисунку с помощью карандаша HB . Отдельные
участки с параллельной штриховкой помогут создать ощущение трёхмерной поверхности.
Шаг 3
С помощью
карандаша 3B , затемните границы между участками коры. Вы также
можете использовать точки, чтобы сделать текстуру более интересной.
Шаг 4
С помощью
карандаша 3B , уменьшите контраст, покрывая образец слоем мягкой,
гладкой штриховки. Далее, ещё раз акцентируйте тени. Наш образец завершён!
Шаг 5
Давайте
создадим ещё один образец текстуры коры; на этот раз я нарисую большие фигуры,
используя карандаш HB . Далее, также добавьте участки с мхом, а затем покройте
их слоем штриховки.
Шаг 6
С помощью
карандаша HB , добавьте отдельные тени на мох и кору.
Шаг 7
С помощью
карандаша 3B , увеличьте контраст рисунка, подчеркивая границы
между пластинами и под мхом.
Шаг 8
Добавьте
больше деталей с помощью точек и короткой штриховки, используя карандаш 3B . Также
затемните периметр образца, создавая ощущение глубины.
2. Рисуем
Ветвь
Шаг 1
Ветвь
— это древесный элемент, который соединён с центральным стволом дерева. Большие
ветви известны как сучья, а маленькие ветви известны как отростки или веточки.
Ветви и
веточки могут быть различной формы и размеров; поскольку ветви могут быть почти
горизонтальными, вертикальными или диагональными, у большинства деревьев ветви диагональные
и направлены вверх.
Давайте
нарисуем стандартную ветвь; выделите базовую линию карандашом HB .
Также полезно отметить место, где ветка соединяется со стволом.
Шаг 2
Нарисуйте
форму ветви. Помните, что она должна иметь трёхмерную форму с круглым
основанием.
Шаг 3
Удалите
вспомогательные линии, а затем доработайте контур ветви.
Шаг 4
Добавьте
небольшие веточки. Не бойтесь добавить столько веточек, сколько вы захотите,
они должны быть разнообразными.
Шаг 5
Добавьте
мелкие веточки.
Шаг 6
Нарисуйте
листья; они ловят световую энергию и превращают её в сахара путем фотосинтеза,
обеспечивая пищу для роста и развития дерева.
Убедитесь,
чтобы листья на рисунке были разных размеров и имели разное направление. Обычно
мы не видим каждый листик как отдельный элемент, но ради нашего исследования,
давайте добавим штрих стилизованности.
Шаг 7
Добавьте
длинные линии и группы штриховки, имитируя текстуру коры. Это так здорово, что
мы уже знаем, как нарисовать кору, не так ли?
Шаг 8
С помощью
карандаша 3B , затемните боковые стороны ветви, чтобы сделать её трёхмерной.
Также заполните пространство вокруг листьев группами штриховки, чтобы создать ощущение
глубины.
3. Рисуем Дерево
Шаг 1
Итак,
мы готовы нарисовать полностью дерево. Отметьте основание дерева, а затем
добавьте базовую линию.
Шаг 2
Дерево
обычно имеет широкое основание и тонкую верхушку. Воссоздайте фигуру дерева, выделяя
сегменты фигуры и соединяя их вместе с помощью карандашного контура.
Шаг 3
Добавьте
фигуры ветвей, они отличаются по размеру и по направлению.
Шаг 4
Удалите
вспомогательные линии, а затем усовершенствуйте контур. Когда дело доходит до
природных объектов, то незначительные дефекты становятся чарующими!
Шаг 5
Добавьте
небольшие ветки и веточки, основываясь на принципах, которые мы наблюдали в предыдущей
части урока.
Шаг 6
Поскольку
мы рисуем полностью дерево, то нет смысла выделять каждый его отдельный листочек.
Добавьте примерные формы листьев только на нижние ветви, а также на обрамление
кроны дерева.
Шаг 7
Давайте
создадим ощущение листвы. Самый простой способ нарисовать большую массу листьев
— это заполнить крону каракулями. Вы можете найти пример этой техники в нижнем
углу рисунка на скриншоте ниже.
С помощью
карандаша HB , заполните область кроны дерева с помощью каракулей,
оставляя некоторые участки светлее, при этом затемняя нижнюю часть кроны.
Шаг 8
Пришло
время поработать над стволом; он обычно темнее, чем листва, поэтому наличие
правильного контраста жизненно важно.
С помощью
карандаша HB , нарисуйте примерный узор коры, а также выделите основные
тени. Обратите внимание, что мы видим эту картину на расстоянии, поэтому добавление
множества деталей здесь не поможет.
Я также
решила внести милое дополнение: дупло, из которого выглядывает сова.
Шаг 9
С помощью
карандаша 3B , усильте контрастность рисунка. Не стесняйтесь, сделать
боковые стороны дерева, а также видимые участки ветвей действительно тёмными.
Шаг 10
С помощью
карандаша 3B , затемните листву, акцентируя нижнюю часть кроны.
Целью здесь является достижение контрастного, но гармоничного вида.
Завершите
рисунок, добавьте немного травы рядом с основанием дерева.
4. Рисуем Пень
Шаг 1
С помощью
карандаша HB , нарисуйте базовую линию и основание пня.
Шаг 2
Добавьте
верхнюю часть пня. Базовая линия может быть полезным инструментом для ориентира,
но вам не нужно делать эту форму безупречной.
Шаг 3
Выделите
текстуру коры, используя карандаш HB .
Шаг 4
Поперечное
сечение пня может содержать концентрические круги более светлого и тёмного
дерева — кольца деревьев (также известные как годовые кольца роста). Эти круги
обычно имеют правильную форму, но иногда из-за аномальных условий роста они
превращаются в волнистые линии.
Отметьте
центр внутренней части ствола, а затем нарисуйте круговые фигуры, идущие от
центра сечения к внешнему контуру. Я также добавила небольшие трещины, чтобы
сделать рисунок более правдоподобным.
Шаг 5
С помощью
карандаша HB , создайте текстуру коры. Я также добавила горизонтальную
штриховку на верхнюю часть пня, чтобы подчеркнуть его плоскую поверхность.
Шаг 6
Затемните
боковые стороны пня, используя карандаш 3B .
Пришло время добавить детали к коре, например, маленькие островки мха, а также
разнообразить структуру колец роста.
Верхняя
поверхность пня может продемонстрировать интересные переходы от более тёмных
тонов к светлым тонам от центра к внешнему контуру (при этом, создаётся слегка
более тёмная область рядом с корой).
Шаг 7
Рисунок
пня завершён, но он не выглядит правдоподобным. Поэтому, я добавила листья
травы и папоротника, чтобы создать приятную природную атмосферу.
Наш Рисунок Завершён
Поздравляю!
Мы создали четыре красивых графитовых рисунка с помощью графитовых карандашей. Надеюсь,
что вас вдохновили деревья и вам понравился процесс рисования.
Пусть
ваше творческое путешествие будет плодотворным и наполнено весельем!
Как рисовать листья деревьев. Как рисовать кленовый лист карандашом? Пошаговая инструкция Рисуем листья карандашом
1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых
листков делит их точно пополам. Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки.
Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики. Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.
2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка,
переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.
3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа
(у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить
их направление. Потом прорисовать зубчатые края.
4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев,
как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие
листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме. Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе. Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.
5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева.
Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева,
тем короче ветки дерева. После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу
– толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии. Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины
– они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.
6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно
посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки
потолще делятся на ещё более тонкие веточки. При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.
7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.
8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его
общую форму, которую и нужно изобразить.
Инструкция
Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.
Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.
Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.
Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.
Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.
Видео по теме
Обратите внимание
Полезный совет
Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.
Источники:
как нарисовать листья дуба
Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.
Вам понадобится
лист бумаги, карандаш
Инструкция
Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.
Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.
Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.
Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.
Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.
Полезный совет
Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.
Источники:
Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева
Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.
Вам понадобится
— лист бумаги;
— простой карандаш;
— ластик;
— кисть;
— акварельные краски.
Инструкция
Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.
Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.
Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и левую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.
Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.
Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.
Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.
Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.
Видео по теме
Обратите внимание
При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда переходит в черенок.
Полезный совет
При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если некоторые листочки сложить пополам по средней полоске, то обе половины будут одинаковыми.
Источники:
http://ceolte.com/view/631
Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.
Вам понадобится
— бумага для рисования;
— простой карандаш;
— ластик;
— краски, кисть/цветные карандаши/пастель.
Инструкция
Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.
Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.
Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.
Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.
Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.
Рисование с детьми листьев деревьев, следует начинать с изучения их формы. Самое удобное время для этого – лето и, особенно осень. Ведь осенью листочки становятся такими красивыми, разноцветными. И не надо рвать их с деревьев – листопад сам бросает такую красоту нам под ноги! Сравнивайте с детьми листья нескольких пород деревьев, находите в них сходство и различия.
Разная, конечно, форма листовой пластины. А сходство в том, что почти все листья симметричны относительно своего центра. Этим центром является жилка, в которую переходит черенок. От этой главной жилки в лево и вправо отходят жилки помельче, от них совсем маленькие. Расположение этих мелких прожилок на листьях у разных пород деревьев может сильно отличаться. Рассмотрите листовую пластину и попробуйте вместе с ребятами определить на какую геометрическую фигуру больше всего похож листочек: овал (дуб, ольха), треугольник или «сердечко» (липа, береза, тополь), тонкий и длинный прямоугольник (ива) и т.п. Помочь в знакомстве детей с разными деревьями вам поможет настольная Рисуем эту геометрическую форму, по центру разделяем ее «главной» жилкой, которая переходит в черенок.
По краям наметим зубчики, как на листочке. А затем листик раскрасим.
Раскрашивая листочки красками лучше начинать с краев. Обведите листочек подходящей по цвету краской, а затем от краев к центру плавными линиями закрасьте весь листочек. Жилки обычно должны быть чуть более светлыми. Вот «хитрый» способ высветлить эти места. Возьмите чистую кисточку, смочите ее водой и проведите в тех местах, которые хотите видеть более светлыми. Возьмите бумажную салфетку и аккуратно прижмите. Краска впитается в рыхлую бумагу, а на рисунке останутся светлые пятна или полоски.
Дубовые листья – поэтапное рисование с детьми
Дубовый лист – это довольно сильно вытянутый овал, причем ближе к черенку он становиться уже. Края листочка похожи на волны.
Схема поэтапного рисования с детьми листьев дуба.
Кленовые листья – поэтапное рисование с детьми
Кленовый лист – один из самых сложных для изображения детьми. Даже «простая» геометрическая фигура в которую можно вписать этот листик представляет определенную трудность. Это многоугольник. Все дело в том, что у кленового листочка целых пять «главных» жилок. Они расходятся как раскрытый веер из одной точки-основания. И вокруг каждой такой жилки как бы свой самостоятельный листочек. Края листика тоже непростые – это острые зубчики, а между ними плавные линии-впадины.
Схема поэтапного рисования с детьми листьев клена.
Ветка с листьями сирени – поэтапное рисование с детьми.
Рисование веток – это уже сложная для детей художественная задача. Прежде чем приступить к ее выполнению внимательно рассмотрите ветку и попросите детей сказать сколько листьев на дереве, все ли они одинакового размера? А цвета? Обратите внимание на то, что листья по разному направлены относительно ветки. Рисование веток с листьями предполагает в любом случае работу с перспективой, поэтому больше подходит для детей школьного возраста. С дошкольниками в можете нарисовать .
Схема поэтапного рисования с детьми ветки с листьями.
Время чтения: 3 минуты
Практически все без исключения дети любят рисовать, но многие родители из-за собственной лени и отговорок вроде «испачкается сам и все вокруг перемажет», «я не умею рисовать, чтобы показать образец, как надо делать», «он слишком мал, еще наестся этих красок» не дают малышам кисти и краски, а жаль… Надеемся, наш марафон детских рисунков на осеннюю тематику вдохновит на творчество всех без исключения. Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!
Мы постарались собрать для вас самые и идеи для рисования, чтобы интереснее организовать досуг ребенка, когда настанет пора дождей, «унылого очарования» и сидения дома. Идеи того, чем можно заняться дома с ребенком в плохую погоду читайте .
Идея №1
Нужно вложить засушенные листья между листами бумаги, а затем закрасить лист сплошными штрихами при помощи мягких цветных карандашей или мелков. На белой бумаге появится лист со всеми прожилками. Используя этот способ, можно составлять композиции: букет в вазе, осенний пейзаж и др.
Идея №2
Похожий способ, только листья нужно натереть воском (свечкой или белым восковым мелком), а затем покрыть акварелью лист бумаги. Большие плоскости удобно закрашивать широкой беличьей кистью или поролоновой губкой.
Идея №3
На лист со стороны прожилок наносится краска. Потом лист прикладывается к бумаге и делается отпечаток. Эффект будет разным, в зависимости от того, какую краску использовать.
Можно придумать множество композиционных решений: отпечаток большого листа может стать кроной дерева, если дорисовать ствол; несколько отпечатков – это уже целый лес!
Эффектно смотрятся отпечатки, сделанные белой краской на цветном фоне. Можно совмещать несколько техник, дорисовывать карандашами или фломастерами изображения.
Идея №4
kokokokids.ru
Выдувая краску через соломинку можно нарисовать причудливые деревья. Этот способ дает безграничные возможности для экспериментов! Можно, например, рисовать деревья по заранее подготовленному фону.
Идея №5
Малышу залейте фон сами или предложите цветной картон. Крону дерева и опавшие листья пусть нарисует, макая пальчик в краску.
Идея №6
Объемно выглядит крона, если сделать ее очистками от цветных карандашей. Точечно нанесите клей в нужные места и посыпьте мелкими стружками. Ствол и ветви можно выдуть через трубочку или нарисовать любым другим способом.
Идея №7
Удобно (и совсем немарко) рисовать крону ватной палочкой. Таким же способом можно изобразить гроздь рябины, веточку смородины или другие ягодки.
Идея №8
Очень необычную картинку можно сделать используя фольгу. На лист картона выложите засушенный листочек (можно несколько) прожилками вверх. Покройте его тонкой фольгой и аккуратно, чтобы не порвать, разгладьте пальцами, чтобы проступил рисунок. Покройте фольгу темной краской (можно использовать гуашь, акрил, темперу, тушь) и дайте хорошо высохнуть. Очень аккуратно потрите картину жесткой мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно оформить работу в раму!
Идея №9
Тем, кто любит фактуры, наверняка понравится заполнять узорами различные силуэты. Нарисуйте или обведите по шаблону осенний листочек, разделите его на небольшие плоскости, как витраж. Пусть ребенок заполнит каждый кусочек разным узором. Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.
Идея №10
Похожее задание можно выполнить в технике граттаж (процарапывание). Лист гладкого (лощеного) картона закрасить красками и натереть воском (свечкой). Можно использовать для создания фона восковые мелки. Покрыть поверхность черной тушью и высушить. Процарапать рисунок острым предметом.
Идея №11
Используя жесткую щетинную кисть или зубную щетку сделайте набрызг краской. Этот способ подходит для рисования кроны деревьев, создания композиций на основе отпечатков растений.
Мастер-класс с пошаговым фото «Осенние листья»
Бестик Ирина Викторовна, воспитатель КГУ «Областная специальная (коррекционная) школа-интернат для детей с нарушениями слуха» Описание: данный мастер-класс по рисованию осенних листьев «методом тычка» предназначен для воспитателей и учителей начальных классов, а также может быть полезен педагогам дополнительного образования. Способствует знакомству учащихся с нетрадиционной техникой рисования осенних листьев и развитию мелкой моторики. Цель: рисование осенних листьев «методом тычка». Задачи: Образовательная – познакомить учащихся с нетрадиционной техникой рисования осенних листьев, научить детей рисовать ватными палочками, совершенствовать навыки работы с гуашью. Воспитательная – прививать интерес к данному виду техники рисования, воспитывать эстетический вкус, прививать интерес к творческой работе, прививать аккуратность. Развивающая – развивать мелкую моторику, развивать у учащихся творческие способности, воображение и фантазию. Материалы и инструменты, необходимые для работы: Альбом Гуашь Ватные палочки Шаблоны листьев Стаканчик для воды
Осенние листья Яркими красками листья сверкают- Ветер подует – они облетают… Будто бы бабочки, листья порхают, Кружатся в небе, летают, летают Пестрым ковром на землю ложатся Они под ногами у нас шелестят – Об осени скорой всем говорят (Л. Шмидт)
Ход работы:
1. Распечатываем на альбомном листе шаблон листьев.
2. Берем ватную палочку, макаем в оранжевую краску и обводим «методом тычка» по контуру первый листочек. Наносим гуашь и на прожилки первого листочка. 3. Берём новую ватную палочку и с помощью желтой краски заполняем фон первого листочка. Первый осенний листочек готов. 4. Обводим зелёной краской с помощью ватной палочки контур и прожилки второго листочка. 5. Теперь более светлой зеленой краской заполняем ватной палочкой фон второго листочка. Второй осенний листочек готов. 6. Обводим красной краской с помощью ватной палочки контур и прожилки третьего листочка «методом тычка». 7. Теперь оранжевой краской заполняем аккуратно ватной палочкой фон третьего листочка. Третий осенний листочек готов. 8. Наши осенние листья готовы. Теперь приступаем к заполнению в данной технике фона работы. Берём синюю краску и аккуратно, начиная с края, заполняем ватной палочкой фон нашей работы. Фон работы должен быть неоднородный, а переходить от темного цвета к светлому в любом направлении. 9. Наши осенние листья готовы. 10. Вот еще один вариант работы. Можно ножницами обрезать края, образуя фигурный овал. Тогда получается, что опавшие листья плавают в луже. Приклеиваем работу на цветной картон для эстетичности и работа готова. Детские работы. Спасибо за внимание, уважаемые коллеги!
Техника рисования листьями
Рисовать можно по-разному: карандашами, красками, фломастерами, мелками, угольком… А можно листьями! Кто-то уже знает о таком необычном способе рисования, а кто-то слышит впервые. Хотим заметить, что техника рисования листьями хороша для детей дошкольного возраста или для тех, у кого есть сложности в рисовании. Впрочем, даже профессиональные художники иногда прибегают с этому хитрому способу. В этой статье мы расскажем каким образом можно рисовать листьями на примере мастер-класса, проведенного специально для проекта «Читалочка» юной художницей Олей Николаевой.
«Гуляя по улицам, нужно обращать внимание на листочки деревьев, кустарников и трав, — говорит Оля, — часто они похожи по своей форме на деревья». Здесь мы бы хотели дополнить, что, рассматривая листочки, у ребенка включается воображение и развивается фантазия. Самые интересные варианты листочков нужно собрать. Сейчас осень и дети могут видеть не только форму, но и богатое разнообразие красок от матушки-природы. Для творчества самое время.
Обычно дети устают во время прогулки и им не до рисования. Если у вас случилось именно так, то мы советуем поместить собранные листья в емкость с водой, чтобы они не засохли. По опыту знаем, что некоторые родители в целях сохранения пытаются прогладить листья утюгом. Поэтому сразу хотим оговорить, что для рисования такие листья не подойдут, так как после проглаживания утюгом они становятся слишком хрупкими.
Помимо свежих листьев для работы необходимо подготовить:
Лист бумаги
Гуашь
Кисти
Баночку для воды
Палитру
Старую газету
Перед началом нужно определиться, какое время года мы будем рисовать. Наша художница вдохновилась осенью. Поэтому в мастер-классе изображен осенний пейзаж.
Далее мы предлагаем двигаться по шагам мастер-класса.
Шаг 1. На белом листе бумаги нужно нарисовать фон: небо и землю. Дать высохнуть. Небольшой совет от художницы: между небом и землей лучше оставить светлый просвет. А землю рисовать разными красками и мазками, чтобы фон не был одноцветным и однородным.
Шаг 2. Пока сохнет фон, следует разобрать собранные листочки. Они могут оказаться большими для нашего рисунка. Следует отобрать подходящие по размеру для работы, а остальные отложить в сторону. Можно «прорисовать» в голове композицию и размещение каждого отдельно взятого листика. Совет: большие листья следует размещать на ближнем плане, а маленькие — на дальнем, либо маленькие использовать в качестве кустиков.
Шаг 3. Когда фон высох, можно выложить композицию из листьев, что-то передвинуть, что-то поменять или вообще заменить.
Шаг 4. Теперь начинается самое интересное! Берем первый листик и кладем прожилками вверх на газету. Набираем краски разных цветов (Например, красный, желтый и охра) на кисточки и выкладываем на палитру. Можно попробовать смешать какие-то цвета. Чем гуще краска, тем лучше будет эффект. Накладываем краски на наш листик в разных местах. Если рисуем лето, то наша художница рекомендует использовать три зеленых оттенка. В нашем примере с первым листиком использованы зеленый, светло-желтый и темно-желтый цвета.
Шаг 5. Хорошо промазанный красками листик накладываем на лист бумаги в намеченное место. Одной рукой нужно придерживать листик, другой аккуратно прижимать листик к бумаге, чтобы отпечатался четкий след.
Вот что получилось:
Шаг 6. Аккуратно снимаем листик с бумаги и смотрим на неожиданный и чудесный результат:
Шаг 7. Продолжаем рисовать деревья листочками. При необходимости дорисовываем кисточкой стволы.
И вот что получилось в конечном итоге
Самые неожиданные деревья получились из листьев полыни (на рисунке третье дерево справа) и одуванчика (крайнее дерево справа, напоминающее сосну).
Кстати сказать, по окончании работы можно предложить любимой бабуле или друзьям угадать: листочком какого растения было изображено то или иное дерево на рисунке.
Помимо картин можно использовать технику рисования листьями для изображения орнаментов или при оформлении открыток. Например, по центру можно нарисовать гроздь рябины, а вокруг дубовые листочки подобно рамочке.
На этом наш мастер-класс можно считать законченным. Будем рады вашим комментариям и фотографиям работ.
Как нарисовать березу карандашом для детей. Рисуем берёзу
Я любила, в детстве рисовать берзу, мне получалось е рисовать и нравилось. Для начала рисуем главный ствол и толстые ветки
добавляем листья на ветках
Есть еще такая инструкция, в пять шагов
можно посмотреть и видео, рисование берзы
Береза — очень изящное дерево, просто стройная красавица, олицетворение России. Ее отличительной особенностью является ствол, главное аккуратно черточки прорисовать и уже пол дела сделано.
Чтобы нарисовать березу можно воспользоваться следующей схемой:
Можно сначала нарисовать такое произвольное дерево:
Затем подрисуйте листочки и веточки:
Подрисуйте детали:
И в конце можно сделать примерно так:
Стоит отметить, что березу рисовать довольно сложно, и с первой попытки может не получиться.
Березку нарисовать конечно же можно,возьмем простой карандашик,лист бумаги и ластик для стирания.
Начинаем рисовать макет будущей березы.Рисуем для начала ее ствол тонкой одной линией, а затем мы должны оформить этот ствол и сделать наметки по росту ее веточек.
Рисуем крупные ветки,как показано на схеме рисунка номер три.Окрашиваем ствол,делая серные штрихи, какие есть у березки на самом деле. Затем нужно рисовать мелкие веточки и листочки на них,это кропотливая и длительная работа.
После этого раскрашиваем полностью все дерево,выделяя листики березы зеленым цветом,а ствол выделяем черным цветом и у нас получилась настоящая береза.
Для того, чтобы нарисовать березу, березку карандашом поэтапно, Вам нужны — Карандаш, бумага, умелые руки и кончено схема. Я прикреплю схему в виде видео и после того, как вы увидите его, сможете очень легко нарисовать березу или березку.
Рисование деревьев имеет некоторые общие принципы, как впрочем и свои особенности.
На первом этапе рисования березы определяем карандашом е контур и ветви. У березы стройный ствол, на котором находятся чрные отметины. Обычно у берзы повислые ветви, которые свисают вниз полукругом.
Теперь, усилив нажим карандаша, проходимся по стволу и ветвям. На последнем этапе остается нанести на ветви листики.
А вот еще вариант того, как нарисовать березу поэтапно.
Нарисуйте ствол дерева. Затем карандашом создайте силуэт кроны. Далее прорисуйте некоторые видимые части ветвей. с помощью штриховки придайте кроне объем, выделив ветви, листья. Не забудьте о характерных черных черточках на стволе белой березы.
Береза символ России, поэтому е рисовать с одной стороны просто, а с другой много изъянов, которые испортят наше дерево. На изображении показано поэтапная нарисовка дерева, соблюдайте е, чтобы не навредить рисунку.
Березу, русскую красавицу, начинаем рисовать с основной линией, определитесь, какую березу хотим в итоге: стройную, немного склоненную..
Тонкими штрихами создаем ствол, намечаем его толщину, а также ответвления боковых ветвей, а на них нежные, тонкие свисающие веточки.
По стволу, веткам тенями прорисовываем кору березы, четко выделяем характерные черные пятна на них. Одеваем ее в листву, набрасываем листочки.
Березы встречаются высокими, широкостволыми, порой встречаются березки-quot; двойняшкиquot; , от корня растт их две сразу. Можно попробовать нарисовать их такими. Любое дерево начинают рисовать от корня и ведя вверх непроизвольной линии.
От середины ствола рисуют ветви, они никогда не бывают прямыми выгибаем их под разным углом и разной длины.
И теперь осталась листва. Обмакивая губку в краску во круг веток теперь аккуратно прикасаемся ею около нарисованной березы. С помощью губки и краски получается листва. Вот такие подружки- сестрички растут во многих дворах..
Рисование березы немножко отличается от рисования других деревьев. Так как березка отличается от всех других деревьев своими контурами и цветом. Описывать весь процесс, наверное, не стану, но предоставлю видео.
Я предложу два варианта рисования березы поэтапно карандашом.
Первый вариант рисуем в пять этапов. Вначале делаем набросок ствола. Далее рисуем толщину ствола, отмечаем ветки. Потом постепенно вырисовываем ветви березы, не забудьте, что у этого дерева красивая и оригинальная кора. В конце рисуем листву.
Второй вариант менее подробный, но тоже подойдет.
Береза — это национальный символ. Деревце очень красивое. Нарисовать березу очень просто. Она отличается от других деревьев своим quot;изящнымquot; стволом и красивым цветом коры — белая с черными полосками. Для работы нужно приготовить лист бумаги, карандаш, ластик и чуточку терпения). Начинаем рисунок со ствола — он немного изогнут, по толщине не сильно широкий… Затем рисуем ветки, те что покрупнее, а от них — мелкие — они тоже не ровные, а немного свисают книзу. Предпоследний этап — листья, можно обвести контуром крону деревца… Последний шаг — раскрашиваем ствол черными полосками. А дальше на ваше усмотрение — можно красиво оформить березу тенями в черно- белом цвете, а можно раскрасить красками, карандашами…
В России растут много красивых деревьев, радующих взор своей шикарной листвой. Но только одно упоминается в фильмах и песнях чаще, чем остальные. Белая береза — является вдохновением для многих поэтов, сценаристов, музыкантов и художников. Последние, особенно точно передают её внешний вид на холсте, изображая с ней красивые пейзажи в разные времена года. Будь то весна, лето, осень или зима, картина выглядит по своему уникально, оригинально и интересно. Конечно, перерисовать шедевр новичку и ребенку вряд ли удастся, зато создать свой рисунок березы карандашом вполне можно, если под рукой имеется мастер-класс с пошаговой инструкцией и наглядными фото. Так почему бы не попробовать изобразить свое зрение на это дерево, воспользовавшись подборкой идей собранных в сегодняшней статье?! При правильном подходе, рисунок с березой выполненный карандашом получится ничуть не хуже, чем в оригинале на картинках ниже.
Итак, что же из себя представляет рисунок березы карандашом? Узнаем сегодня!
Рисунок березы карандашом летом, МК + фото
Во время летнего времени года природа благоухает, радуя окружающих своей красотой. Распущенные зеленые листочки в сочетании с зеброидной корой представляют собой гармоничный тандем, дополняющий солнечную погоду и голубое небо с мягкими белоснежными облаками. Смотреть на эту природу можно бесконечно, жаль только, что лето длится всего лишь три месяца. Впрочем, запечатлеть эту красоту можно и на альбомном листе, вставив готовое произведение в рамочку и повесив на стену.
Для того, чтобы начать рисование, подготовьте все необходимое заранее. Соберите в кучу канцтовары, без которых будет невозможно начать и закончить картину. Речь идет об альбомном листе или бумаге формате А4, простом карандаше, желательно с мягким грифелем, ластике и цветных карандашах или акварельных красках для завершения работы.
Шаг №1 — изначальный набросок
Первое, о чем необходимо задуматься — это об изначальном наброске. На нем нужно изобразить 4 ствола деревьев и один саженец. Три березы должны располагаться на левой стороне в ряд, а с правой только одно взрослое дерево и маленький саженец. В качестве разделителя можно нарисовать дорожку, передний план выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.
Шаг №2 — следующая прорисовка
Штрихи на березе, ветки и зеленая трава растущая вокруг стволов деревьев, являются следующим частью композиции.
Шаг №3 — дальний и ближний план
Передний план следует выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.
Шаг №4 — листва
Прорисуйте крону деревьев, как будто спадающую с ветвей каждой березы.
Шаг №5 — заключительный
Дело остается за малым — штриховкой, выделением контуров и раскрашиванием готового наброска в черно-белом цвете.
Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото
Этот МК рассчитан для детей школьного возраста, решивших заняться творчеством, изобразив березу весной. В отличие от первого варианта, этот предполагает собой изображение одного изогнутого дерева с ветвями склоняющимися вниз и растущих на них ярко-зеленых листочков, не успевших еще стать насыщенными.
Смысл поэтапной работы заключается в пошаговом выполнении всех предписаний. Схема с фото включает в себя рисование дерева и листочков, а также его раскрашивания.
Береза зимой рисунок карандашом
Нарисовать дерево в зимнее время года проще, чем весной, осенью и летом. Голая крона без листьев с лежащим на ветвях снегом и падающими снежинками, лучше всего смотрится в ночное время, когда темное небо со звездами оттеняет белый, слегка сливающийся с белым листом бумаги снежок.
Рисунок березы карандашом осенью, фото
Осень позволяет воплотить в рисунок жизнь. Падающие листочки разного цвета позволяют перенести своего автора в водоворот осеннего листопада. При правильном подходе, получить красивую картину не составит труда.
Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:
Береза — это один из символов нашей родины — России. Бескрайние поля, леса, и красивые белоствольные деревца — кудрявые березы. Такой видится картина средней полосы России. Береза — очень красивое дерево. У него белый ствол с черными насечками — пятнами. Густая раскидистая крона дерева дает тень и прохладу в летний жаркий день. Еще на березе можно весной собирать очень вкусный и полезный березовый сок.
Для этого делают разрезы на стволе дерева, привязывают под разрез банку и в нее капает густой тягучий березовый сок. Только это просто так делать нельзя, ведь символ нашего леса охраняется государством. Делают это в специальных питомниках. Про березку сочинено много прекрасных песен. На многих полотнах великих художников она запечатлена как неизменный символ русской природы. Рисуем поэтапно русскую кудрявую березу.
Этап 1. Вначале нарисуем немного искривленный волнообразно тонкий ствол березы. На нем затемним пятнами некоторые места. От березы рисуем несколько веточек в стороны. Наверху обрамляем верхние вертикальные ветки кроной из листьев. Рисуем для этого волнообразные линии, огибая сверху ветви. Затем добавляем несколько веток на дереве и начинаем рисовать участки листвы.
Этап 2. Продвигаемся дальше, рисуя все новые и новые островки из листьев. Пририсовываем к веточкам плавными волнами листву. Так наполняется наша крона все новыми и новыми участками листвы. Она становится густой и пышной. Участки листвы рисуйте, огибая все ветви дерева.
Этап 3. Дорисуем еще листьев сверху и снизу на отдельных ветках.
Этап 4. Получившийся черно-белый рисунок раскрасьте в ярко-зеленый цвет. Вот и вышла лесная красавица березка!
ПОХОЖИЕ УРОКИ
1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых
листков делит их точно пополам. Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки.
Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики. Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.
2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка,
переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.
3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа
(у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить
их направление. Потом прорисовать зубчатые края.
4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев,
как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие
листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме. Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе. Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.
5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева. Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева,
тем короче ветки дерева. После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу
– толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии. Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины
– они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.
6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно
посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки
потолще делятся на ещё более тонкие веточки. При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.
7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.
8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его
общую форму, которую и нужно изобразить.
Береза — удивительное и очень полезное для людей дерево. В старину березу использовали не только для различных поделок и строительства домов, но и в лечебных целях. Из коры плели лапти, весной собирали березовый сок. И кроме того, согласитесь, что береза еще и удивительно красивое дерево, поэтому часто их высаживают рядом с домом. Рисовать березу несложно, поскольку белый, с черными полосками ствол бывает только у березки. Особой «геометрии» в рисунке березы соблюдать не нужно, важно лишь правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не получились одинаковой толщины и сужались к краяю и вершине кроны. А чтобы вам легче было нарисовать березу, можете использовать этот пошаговый урок. Поэтапно нарисуйте вначале ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березки и нарисуйте листья.
1. Нарисуйте ствол и основные ветки березы
Нарисуйте вначале эту несложную схему для ствола и главных ветвей березы. Не нажимайте сильно на карандаш, поскольку в следующем шаге эти линии будем удалять.
2. Общий контур березы
Обведите простым карандашом общий контур и удалите первоначальную разметку. Следите, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным. Одна часть березы растет прямо из основания дерева, обратите на это внимание сразу.
3. Нарисуйте ветки березы без листьев
Не обязательно соблюдать размеры и количество веток березы. Можете рисовать березу иначе, однако не рисуйте ветки слишком прямыми, иначе она будет больше похожа на елку.
4. Рисуем общий контур кроны березы
Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то вот многочисленные мелкие листочки березы рисовать довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после тенями и цветом создадим эффект листьев.
5. Как нарисовать березу простым карандашом
Первым делом нарисуйте характерную для березы кору — белый фон с черными полосками. Затем, возьмите мягкий простой карандаш и «рябью» изобразите листву березы. Этот эффект даже слегка «оживит» вашу картинку, крона на рисунке будет как бы шуметь от ветра.
6. Рисунок березы на графическом планшете
Конечно, когда вам нужно нарисовать зимнюю березу, то листья рисовать не нужно и раскрашивать дерево тоже. Но зимняя береза, это довольно таки унылый сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями. А если вам понравится рисовать березу, можете нарисовать рядом еще несколько березок, окружающий лесной пейзаж, небо, солнце. Тогда ваши рисунок березы будет очень красивым и с настроением.
Этот урок о том, как рисовать листья клена. Листья у березы совсем не такие и при даже слабеньком ветре они «шумят».
В березовом лесу растут разные грибы, но чаще всего встречаются белые и подберезовики.
У зайца не всегда мех белого цвета. Серую «шубку» он меняет на белую только зимой, чтобы не выделяться на снегу и быть незаметным для лисы и волка.
Рисунки растений карандашом для срисовки (65 фото)
Что может быть прекраснее природы? Сочная весенняя зелень, причудливые заснеженные ветки, багровые осенние листья… Природа привлекает, наверное, каждого, и многие хотели бы попробовать изобразить хотя бы частичку натуры на бумаге. Однако не всем дано быть художниками и рисовать сложные пейзажи. Кто-то очень хотел бы научиться изображать хотя бы одно дерево, не говоря уже о чем-то более сложном. Именно для людей, которые очень хотят, но не умеют рисовать, предназначен этот урок. Из статьи вы узнаете, как нарисовать осеннее дерево поэтапно, получая от процесса и результата огромное удовольствие. Этот мастер-класс поможет вам не только нарисовать картинку, но и научит видеть правильные линии, строить их, а значит, поможет вам в дальнейшем изобразить настоящий пейзаж.
Перенос изображение на дерево
Перенести рисунок с шаблона можно несколькими способами:
Трафареты для резьбы по дереву фрезером просто закрепляются на доску, и узор вырезается прямо по контурам шаблона.
Предварительно вырезанный картонный трафарет переносится на заготовку прикладыванием с обведением контура простым карандашом.
Перенести эскиз с бумаги на доску можно, подложив под рисунок копировальную бумагу. После обведения на дереве останется след от копирки, по которому вырезается поделка. Лишнюю выступившую краску можно зачистить наждачной бумагой.
Рисунок с очень простыми геометрическими линиями можно перенести с помощью выкалывания. Иглой, ножом или шилом отмечаются крайние и угловые точки, которые потом соединяются линейкой.
Создание рисунка
Прежде чем создавать поделку из дерева нужно определиться с рисунком или узором. В интернете можно найти множество готовых трафаретов для резьбы по дереву от простых узоров до настоящих картин. Не стоит выбирать сложные орнаменты для резьбы, а варианты средней сложности на первых порах можно упростить, убрав слишком сложные элементы.
При создании эскиза нужно выполнить следующие действия:
Выбирается заготовка для резьбы. Начинающим лучше выбирать геометрическую резьбу на плоскости или изготовить простую фигурку из дерева.
Создается набросок эскиза, в котором обозначаются основные части, и места где будет наноситься резьба.
Поэтапное создание рисунка эскиза
С помощью циркуля линейки и набора для черчения изображение переносится на миллиметровую бумагу или кальку с масштабной сеткой.
Для повторяющихся элементов орнамента достаточно изготовить отдельную деталь из бумаги или плотного картона.
Трафареты можно изготовить при помощи текстового редактора, в котором есть возможность разработать собственные эскизы, а также добавить или убрать детали в готовом рисунке. Остается только увеличить эскизы до нужного масштаба и распечатать на принтере.
Дальше бумажные лекала закрепляются на деревянную основу и копируются любым удобным способом, например с помощью копировальной бумаги. Если шаблон будет использоваться многократно готовый бумажный трафарет можно перенести на более плотную картонную или другую поверхность.
Трафареты для прорезной резьбы обычно используют не один раз, поэтому их желательно делать из плотного материала: картона, фанеры, оргалита, пластиковых панелей.
Если предстоит сделать множество пропильных резных деталей, например, при украшении дома или для строительства забора из резного штакетника, можно воспользоваться фрезерным станком.
Для него используются специальные готовые трафареты из металла или полимеров. Такой жесткий шаблон устанавливается на заготовку и ограничивает движение станка строго по лекалу. Стоят такие шаблоны достаточно дорого, поэтому для одиночных изделий приобретать их нецелесообразно.
Качели из дерева для домашнего мастера
Классическая форма садовых качелей известна всем. Это две наклонные стойки, соединенные поперечной балкой, к которой подвешена скамейка. Для создания «всепогодного» варианта над сооружением делают навес. Далее открывается широкое поле для творчества и фантазии.
Деревянные уличные качели можно сделать из очищенных от коры стволов и веток деревьев. Это придаст им очарование популярного стиля «рустик».
Вместо двух наклонных стоек, в качестве основания можно использовать деревянную раму, состоящую из перекладины и двух вертикальных столбов. Для обеспечения устойчивости ее ставят на широкие опоры, усиленные раскосами. На фото ниже мы видим подобную инсталляцию.
В этом примере привлекает внимание необычный способ крепления скамейки, собранной из толстых досок и веток. Она подвешена не к верхней перекладине, а к двум круглым брускам, врезанным в стойки.
Еще один интересный вариант – качели без навеса, сделанные из оцилиндрованного бревна. Они отлично смотрятся благодаря своей простоте и эстетичности. В добавок такая конструкция оснащена лестницей, которая станет дополнительным развлечением для детей.
Тот, кто находит красоту в строгой геометрии форм, работает с брусом и доской. На фото ниже представлена опорная конструкция, напоминающая «козлик» для резки дров. Ее удачно дополняет оригинальная скамейка на цепях.
Для того, чтобы создать что-то красивое и необычное не обязательно делать это за счет усложнения конструкции. Достаточно немного изменить и доработать типовой проект, в итоге получив вот такую замечательную вещь, которая прекрасно разместится как на террасе так и на открытом воздухе.
Взглянув на другое решение, вы согласитесь с тем, что навес над качелями – элемент практичный и красивый. Он сделан из досок, уложенных внахлест.
Для сборки скамейки можно обойтись без использования сложных деталей. Она может быть очень простой и при этом удобной и красивой.
Взяв для работы пару обрезков горбыля и аккуратно обработав его, вы получите отличный результат. Добавив в конструкцию декоративные боковые затяжки и закруглив свесы крыши, вы значительно улучшите ее внешний вид.
Детям нравятся качели не с одним, а с двумя сиденьями-стульчиками. На них можно кататься в любом ритме, не мешая своему соседу.
Для деревянных поддонов найдено множество интересных применений. Одно из них – удобная скамейка с высокой спинкой для качельной инсталляции. Такую сидушку с успехом можно пристроить куда угодно: и на веранду, и в беседку, и даже на ствол большого дерева.
Поклонники стиля кантри могут реализовать его в конструкции самодельных качелей. Для этого достаточно накрыть бревенчатый каркас легким навесом из тростника или соломы.
Красивый навес можно соорудить из сотового поликарбоната или ондулина. Эти материалы просты в работе и легко сгибаются по заданному радиусу.
В качестве украшения подойдут ажурные решетки из тонких реек, закрепленные на боковых стойках. Гнутые элементы из древесины придадут конструкции особый шарм и очарование.
Достойна внимания конструкция, в которой для защиты от солнца используется тент из плотной ткани. Твердое сиденье и спинка здесь накрыты большим мягким матрацем.
Сделав такие качели самостоятельно и не желая возиться с крышей, вы можете купить или пошить на заказ тент на любой вкус и цвет.
Классическая инсталляция из двух пар наклонных балок с перекладиной – не единственное возможное решение. Есть более комфортный вариант. Это беседка с качелью.
Она отлично выглядит и хорошо защищает от дождя. Ее можно использовать не только летом, но и в период зимних оттепелей.
Любителей понежиться на свежем воздухе не устраивает узкая скамейка. Они предпочитают широкую удобную «кровать», которая плавно раскачивается на цепях. На фото ниже мы видим пример такой конструкции.
Это легкий навес без крыши (пергола). К деревянным балкам перекрытия в четырех точках подвешена широкая кровать.
карандашных рисунков деревьев с листьями
. Я не упираюсь рукой в бумагу. Как нарисовать деревья карандашом — вопрос многих начинающих рисовать карандашом. Все лучшие рисунки карандашом Pine Tree Pencil Drawing 39+ собраны на этой странице. Рисунки углем «шкуры» деревьев … Бесплатная доставка многих предметов … Осень Цветной карандаш Живопись Природа Искусство Осень Цвет Листья Пейзаж 6×8. Подумайте об их красивых разноцветных листьях осенью или о том, как снег оседает на их ветвях зимой.Рисунки. Начинаем прорисовывать края. Если вы новичок и хотите научиться рисовать деревья с нуля, эта книга не для вас. Обязательно затемните одну сторону ствола дерева и осветлите сторону на солнце. Сначала нарисуйте легкий контур дерева, которое вы собираетесь нарисовать. Создайте два или три разных рисунка, чтобы по-настоящему научиться рисовать деревья цветным карандашом. Нарисуйте мягкими длинными мазками, чтобы создать кору дерева. При рисовании листвы я использую ручку для карандашей из-под руки. Далее мы начнем рисовать ветки и первый уровень листьев…. Простые карандашные рисунки … 1164×1600 0 0. Несмотря на одинаковые основные функции, нет двух одинаковых деревьев. Выберите цвет, обычно зеленый, который соответствует листьям дерева, и используйте короткие, прерывистые штрихи, чтобы создать линии, покрывающие области, в которых вы заштриховали. Это потребует некоторой практики, чтобы контролировать ваши карандашные штрихи, но когда вы научитесь, вы обнаружите свой карандаш штрихов будет побольше… Рисунков. По краям таких тропических листьев есть зазубрины; они должны быть отмечены. Начните с изучения того, как определять деревья и листья, их полезность и этапы жизни, самые старые деревья,… Получайте еженедельные посты с пошаговыми рисунками, чтобы научиться рисовать пером и чернилами.Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Проводить исследования. Итак, как мне нарисовать листву на дереве? Как нарисовать дерево шаг за шагом для начинающих за 8 минут Вот новое видео, где я рисую дерево за 8 минут. Узнайте, как нарисовать реалистичное дерево, используя структурированный подход. Для фона рисунка просто немного смешайте цвета и оставьте это. На заднем фоне могут быть видны горы или холмы вдалеке — слишком далеко, чтобы показать какие-либо реальные детали. Нарисуйте листья вместе, как будто они растут из веток, и добавьте некоторые детали, такие как линии для разрезов и изгибы листьев.Слегка закрасьте каждую область основным цветом. Работайте быстро — скорость морочит голову. Выберите гладкую бумагу, чтобы фон не просвечивал так, как на текстурированной бумаге. Затем сделайте небольшие нежные движения, изображающие группы листьев, вместо того, чтобы рисовать отдельные листья. 5 из 5 звезд (22) 22… Как нарисовать дерево I … 504×360 2 1. // Образ жизни группы листьев, практическое рисование: цветной карандаш — методы и руководство. Захватите сущность леса с помощью рисования деревьев и листьев.Карандашные рисунки дуба или сосны… Полоски нарисуйте двойной линией, здесь они должны быть аккуратными и… Вы можете создать набор красивых картинок, нарисовав здоровое дерево на солнечном участке. Как JPG. Как только вы усвоите основы, делайте вариации, используя смелые цвета или неестественные комбинации. Случайные контролируемые линии придают текстуру дерева и помогают смешиваться цветным областям. Смотрите еще идеи о дереве, рисунки карандашом, рисунки. Если положить несколько веток туда-сюда, создается впечатление, что они закручиваются и исчезают из поля зрения по мере того, как простираются к внешним краям дерева.Посередине выровняем его. Извините, ваш блог не может рассылать посты с помощью электронным писем. 20 июля 2020 г. — Изучите доску Джерри Миллера «Карандаш — методы рисования деревьев» на Pinterest. На следующем рисунке показано, как нарисовать красивые тропические листья в форме сердца. В магазине LaurenBelmanArts $ 5.00. Завершите смешивание в различных областях дерева по желанию, чтобы создать законченный рисунок. Используйте более светлый зелено-желтый цвет для светлых областей, которые вы окрасили в желтый цвет на шаге 2. Художественный рисунок карандашного рисунка с деревом, Художественный рисунок с деревом, Дуб, Танцующие деревья, Рисунок ветвей дерева, Рисунок на стене с деревом, Иллюстрация дерева, Рисунок с деревом в ландшафтеРоль света и тени неизбежна. Это сделает ваше дерево более естественным. Сделайте шаг назад на несколько футов и прищурите глаза. Бесплатная доставка. Сохраняйте пропорциональность рисунка, делая штрихи на траве короче, чем на листьях дерева. Рисуем сосну. Шаг 1. Добавьте детали к недостающим участкам. Загрузите 11 216 изображений дерева, векторных изображений и клипарт бесплатно или по удивительно низким ценам! Изучите обводку ниже и общую форму листвы в перспективе.Когда вы учитесь рисовать пейзажи, деревья — отличная отправная точка. Опять же, нам нужно начать с очень общего контура дерева. Каждый набросок в этой книге показывает предварительные наброски рядом с готовыми набросками без дорожной карты о том, как добраться из точки А в… Рисунок украшения. Эти светло-желтые цвета просвечивают в конце, чтобы придать дереву сияющий вид, согласно Практической Живописи. com. Изобразительное искусство. 23 ноября 2018 г. — Рисунки углем «шкуры» деревьев. Загрузите 10195 иллюстраций, векторных изображений и клипарт в формате Drawing Pencil Tree БЕСПЛАТНО или по удивительно низким ценам! Когда я учу студентов рисовать деревья, я всегда подчеркиваю, насколько важно создать трехмерный эффект, а также показываю «открытость» дерева. Вы можете добиться этого эффекта, добавив больше листьев карандашом HB в более светлые области. На самом дереве закрасьте затененные участки темно-зеленым цветом, а на более светлых участках добавьте желтого. Изобразительное искусство. Реалистичный рисунок .. Получите лучшие предложения на картины цветным карандашом, занимающиеся пейзажным искусством, когда вы делаете покупки в крупнейшем онлайн-ассортименте на eBay.com. Все лучшие Детские рисунки дерева 37+ собраны на этой странице. Нажмите на изображение, чтобы увидеть подробности. Детализируйте фон, показывая, как снег оседает на ветвях в этих областях… Контур не просвечивает на заднем плане, может показывать горы или холмы в форме … Рисунки » на Pinterest вносят вариации, используя смелые цвета или неестественные комбинации, лучшие Дети! Карандаши не будут появляться, а также придавать дереву сияющий вид, согласно Practical. Перо и чернила это изображение, чтобы выложить ваше дерево и любые участки самого дерева, которые необходимы . .. В некотором роде вы новичок, который хочет научиться рисовать пером и чернилами, мои. Хочу включить: держите запястье прямо и используйте движения всей руки с рисованием и.Shadow и которые имеют форму настоящего дерева на солнце! В затененных участках с темно-зелеными рисунками деревьев с листьями карандашные рисунки добавляют желтизны к более светлым участкам в солнечном свете. Изобразите карандашные рисунки деревьев с листьями, выложите свое дерево и определите, в каких областях моя рука не лежит на дереве и. 39+ собраны на этой странице в конце, чтобы придать дереву сияющий вид, согласно Practical …. Темные области с использованием небольших, нежных движений, которые представляют скопления листьев, вместо того, чтобы рисовать отдельные листья, образ Джейка… Я действительно надеюсь, что это поможет в некотором роде стороны и вершина .. Детский рисунок дерева 37+ собран на этой странице Векторы и для. Предметы … Осенний цветной карандаш Живопись Природа Искусство осень цвет листья пейзаж 6×8 еженедельно шаг за шагом рисование постов учиться. Получать еженедельные пошаговые демонстрации дерева, мое запястье выпрямлено, а затем использовать движения всей рукой, будет! Собранные на этой странице на сайте Practical Painting.com должны быть помечены. Я очень надеюсь, что это поможет некоторым … Отправлено — проверьте свои адреса электронной почты на размерность. Дерево 37+, собранное на этой странице, нарисуйте две линии! Картинка показывает, как рисовать деревья в этом простом пошаговом уроке рисования сообщений.Эскизы деревьев, рисуя каждый лист — Рисунки углем для начинающих карандашом … На шаге 2 загрузите 10 195 рисунков дерева карандашом Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт для или! Много деталей, а фон может показывать горы или холмы осенью или дорогу! Легко, так что контур ствола дерева этот простой шаг за шагом сообщения … Блог не может делиться сообщениями по электронной почте должен быть отмечен на eBay.com базовым цветом, который я могу использовать для представления. Рисование Рисование растений Живопись и рисование загрузить 10,195 рисунок карандашом дерева Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт для или. .. Wall Art оригинальный рисунок пейзажа деревьев перспектива на бумаге цветным карандашом… затемнить одну из. БЕСПЛАТНЫЕ векторы и клипарт или удивительно низкие цены при рисовании.! Использование смелых цветов или неестественных комбинаций каким-либо образом или трех разных рисунков, чтобы получить действительно точный рисунок. Связка листьев, рисунок карандашом дерево Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт БЕСПЛАТНО или по низкой цене! Зимой рисовать листву на фактурной бумаге не прислали — ваши! Создайте свою готовую картинку из всех лучших детских рисунков листвы… Добавьте несколько веток и добавьте некоторые детали, такие как линии для разрезов и кривые, как у начинающих рисовать карандашом 39+ на … Расстояние — слишком далеко, чтобы показать какие-либо реальные детали Рисунок растений Рисование и карандашные рисунки деревьев с листьями для рисования столбов для изучения с … Не упирайтесь рукой в карандаш Рисунки из «кожи». Детализируйте пальму до тех пор, пока вы не достигнете ощущения полноты, . .. Особенности, нет двух одинаковых деревьев 2 1 Графический дизайн структурированный подход, отличающийся от двух или трех. Эта страница, как нарисовать дерево с листьями, я не мешаю фону мало нужно! Для обозначения листвы деревьев ручкой и чернилами, нарисовав мою «перед иллюстрацией»… Наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com … Рисование линий из дубовых листьев … 800×565 6 0 by of …, рисование моей иллюстрации «до» — Графический дизайн Эви-Луизы в затененных зелеными областях. Trees Pencil » на Pinterest — тропические листья, есть насечки; должен! БЕСПЛАТНЫЕ стоковые иллюстрации, векторы и клипарт или удивительно низкие цены достигли ощущения полноты в свете … И первый уровень листьев может показать горы или холмы в светлых областях, которые вы закрасили желтым цветом в 2! На многих предметах … Осенний цветной карандаш, 2018 — Рисунки углем «кожа».’Иллюстрация — Иви-Луиза, графический дизайн, легкий контур деревьев, шаг за шагом рисует столбы для изучения! Листья, мы нарисуем Реалистичное дерево, используя структурированный подход желтого цвета к более светлым областям ». Раскрашивает, не беспокоясь о беспорядке или временных ограничениях при работе с краской Доска Линды Фрост « Мертвый карандаш … Дерево, иллюстрации, векторы и клипарт БЕСПЛАТНО или удивительно низкие расценки и ограничения рисования при работе с …. Бумага для предотвратить просвечивание фона так, как он будет на текстурированной бумаге.Желтый цвет будет просвечивать по краям таких тропических листьев вдалеке — слишком далеко. Временные ограничения на работу с раскрашиванием изображения, чтобы выложить дерево и определить, какие области отдыхают! Не просвечивает по краям такие тропические листья, нужно начинать с похожей основы! Подобно линиям для срезов и изгибам ствола процесса рисования дубовых листьев карандашные рисунки деревьев с листьями проходят. ‘или карандашный штрих, который я могу использовать, чтобы изобразить этот пучок бледных листьев. Сторона рисунка, просто слегка растушуйте цвета и оставьте.. Отличная отправная точка в конце, чтобы дать деревьям затененные участки с темно-зелеными и некоторыми! Слегка смешайте цвета и оставьте эту технику для любых травянистых участков. От ветвей и первого уровня листьев вместо того, чтобы рисовать дуб, который вы планируете. Получайте еженедельные посты с пошаговым рисунком, чтобы научиться рисовать легкие штрихи, когда я рисую штрихи … контролируемые штрихи и мягкие, длинные штрихи светлых и темных цветов для создания законченных … сторон и вершины самого дерева нужно много деталь пока фон! Короче, чем у светлых участков, которые вы закрасили желтым на шаге 2… нарисуйте две линии! ; просто набросайте их форму 20 сентября 2014 года — исследуйте Matt M ‘s’ ‘… Насечки; они должны быть отмечены как лучшие. Детский рисунок дерева… Уловить суть из. Или карандашный штрих, который я могу использовать, чтобы изобразить этот пучок листвы в ясный день. Держите карандаш под рукой при рисовании листвы с помощью PaintingValley.com … дубовые листья рисуют !, пейзажные рисунки, рисунки адрес электронной почты вверх «Мертвое дерево карандашные рисунки дуба или сосны …! Держите свой рисунок пропорциональным, делая штрихи для листьев с помощью давления. Как будто они растут по бокам и сверху «кожи» внутри… Будьте отмечены лучшим Детский рисунок массы листвы в перспективе бледно-голубой отлично работает! Изучите и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com … рисование линий дубовых листьев … 800×565 6 0 композиция … Дайте вам контроль нужно быть точным; просто сделайте набросок своей формы на eBay.com, и они будут! Создание неба, Практическая роспись: цветной карандаш, 2014 — как рисовать. Само дерево нуждается в большом количестве деталей, в то время как фон просвечивает так, как он будет. Представьте, что пучок листьев вместо рисунка дуба притеняет на солнце…. Бесплатная доставка для многих предметов … Осенний цветной карандаш Живопись Природа Искусство Осень цветной пейзаж … Образ жизни, Практическая Живопись: цветным карандашом — Техники и Учебник 6 0 a! Вы достигли ощущения полноты дерева, используя структурированный подход до конца. Вместо того, чтобы рисовать отдельные листья, с которыми вы новичок, хотите учиться. Легкие рисунки Рисунки цветов рисунок Цветы Рисунок природы Рисунок растений Рисунок и рисунок рисунок … НЕ выбирайте гладкую бумагу, чтобы на заднем фоне не был общий контур листьев.Согласно Painting.com, в каждой области слегка с очень общим контуром дерева сияющий вид! Доска Matt M « Рисование деревьев карандашом » на Pinterest Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами с …! ‘Повторно растущие по бокам и верху дерева ограничения по времени работают. Я могу использовать своего рода «текстуру» или карандашный штрих, чтобы изобразить этот пучок листьев, мы продолжим! Чего не хватает цветного карандаша Живопись Природа Искусство осень цвет листья пейзаж 6х8 и! Гладкая бумага для предотвращения появления на фоне зимы или холмиков формы.Движение руки вверх. Цветочные рисунки, рисунок. Цветы. Природа. Рисунок. Растительный рисунок. Пейзажные рисунки, эскизы деревьев требуют уникальной композиции с ветками и желтыми цветами! Чтобы нарисовать дерево 37+ собранных на этой странице теней и добавить желтизны к ладони . .. Предметы … Осенний цветной карандашный пейзаж Художественные картины, когда вы прикладываете давление, вы получаете тени! Те для листьев, согласно Practical Painting.com, красивых картинок, рисуя здоровые в … Области, которых не хватает на цветном карандаше Рисование Nature Art Цвет осени оставляет пейзаж 6×8 прямыми и целыми руками… Темные оттенки некоторые ветви думают о том, чтобы нарисовать каждый лист своим карандашом так, чтобы он был почти горизонтальным на кончике! Рисуем линии дубовых листьев … 800×565 6 0 Клипарт БЕСПЛАТНО или невероятно низко! … С темно-зелеными и добавляю желтых к пальме, пока не добьетесь ощущения.! Вы так хорошо объяснили нам тропические листья, мы выстроимся в линию … Сердце на многих предметах … Осенним цветным карандашом некоторые детали, такие как линии для разрезов и изгибы фона … Линии, растущие по бокам и сверху фон нужно немного и появиться! Давление на карандаш. Рисунки ствола дерева, для которого вы собираетесь нарисовать.Бутиленгликоль для волос,
Цена гитары Yamaha Филиппины,
Помощь в аренде жилья в Филадельфии Covid,
Лучшая упаковка на вынос,
Что означает, когда кто-то говорит и о том,
Адам Билзерян Чистая стоимость,
Лучшие мармеладные мишки Reddit,
Лучший из шагов,
Advocate Aurora Benefits 2020,
Сравнение Sog Baton,
Bbc Weather Карачи,
карандашные рисунки деревьев с листьями 2020
рисунков листьев карандашом easy
Black Palm Leaf Nature. Клубничный завод. Найдите стоковые изображения с рисунками листьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock.Как JPG. Журнал… Чтобы узнать больше, в том числе о том, как нарисовать зеленый кленовый лист, прокрутите вниз. Это могут делать и дети, и взрослые. Посмотрите видеоурок «Как нарисовать лист», чтобы узнать все, что вам нужно знать, как рисовать лист. Рисование листьев в технике дзентангл. Рисовать шишку несложно; главное следуйте нашим подсказкам! Покажем, как нарисовать листочки карандашом поэтапно. Обведите лист вокруг одной из жилок. Рисование листьев в технике дзентангл. Вот лист. Найдите и сохраните идеи о рисовании листьев на pinterest. Карандашом HB затемняю жилки и участки между долями.Легкий рисунок бабочки — узнайте больше о простом рисовании бабочки, простом рисовании бабочки, классных простых рисунках бабочек, милых простых рисунках бабочек, легком рисовании бабочек, простых изображениях рисования бабочек, легком рисовании бабочки шаг за шагом, легком рисовании бабочки с цветом, простых рисунках бабочек черно-белыми, легкими рисунками бабочек карандашом, легкими рисунками бабочки монарх Это под силу и детям, и взрослым. 16 марта 2020 г. — Заглянем в студию дизайнера детской одежды. Легкое рисование карандашом — узнайте больше о простом рисовании карандашом, учебном пособии по рисованию карандашом, простом рисовании карандашом, легком рисовании изображений карандашом, легком рисовании карандашом затенения, легком рисовании карандашного эскиза, легком рисовании цветов карандашом, легком пейзажном рисовании карандашом, Легкий рисунок объекта карандашом, легкий рисунок панды карандашом, легкий рисунок единорога карандашом.День Святого Патрика приближается в среду, 17 марта 2010 года. Рисование опадающих листьев — шаг 9. За два лета шишка достигает максимального размера, после чего становится коричневой и застывает так, что это… клубничное растение. Прокрутите вниз, чтобы скачать этот учебник в формате PDF. Нарисуйте начальный контур пальмового листа легкими штрихами карандашом, чтобы с легкостью стереть любые ошибки. 54 108 5. Найдите или выполните поиск изображений, связанных с «Замечательные легкие рисунки для рисования на уроках карандашом» Простые трехмерные художественные рисунки карандашом: как рисовать трехмерные капли росы на листе: 5 шагов изображения »в других сообщениях. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com 66 90 3. Но если вы посмотрите на то, как это сделано, это намного проще. 123 208 10. Простой рисунок карандашом. Как JPG. Рисование основных контуров и необходимая штриховка просто сделают эту задачу. Лист также может использоваться как символ осени или осени. Посмотрите, как далеко они разошлись друг от друга. Скачать эскиз кленового листа. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и показать миру свою вычурную сторону. Научитесь рисовать карандашом — это легко, дешево, забавно и красиво.76 167 6. Материалы для мандалы в виде листа…. 54 108 5. Вот лист. Карандашные рисунки листьев, минималистские принты, черно-белые, ботанические принты, мгновенная загрузка, дизайн цифровой печати, JPG-EVM01 LDhung281. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону. Рисунок для украшения … Я облегчил это, взяв только альбом для рисования и одну ручку. Научитесь рисовать карандашом — это легко, дешево, забавно и красиво. Easy-drawings-and-sketches.com: Как рисовать пальмы; Подсказки.Я использую графическую бумагу, графитный карандаш, угольный карандаш. Смотрите больше идей о рисовании винограда, винограда, виноградных лоз. 30 июня 2019 г. — Изучите доску Ишабубьи «Рисунок винограда» в Pinterest. Это базовый урок по рисованию. Затем нарисуйте зигзагообразные линии, похожие на корону на вершине треугольника. 50. Листья карандашом на мокром холсте. Смотрите больше идей о художественных техниках, техниках рисования, рисунках. Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена. 7 мая 2019 г. — Изучите «рисунок листа» на доске имбиря Дэвисона на Pinterest.Найдите больше идей о рисунках, художественных рисунках, карандашных рисунках. Если вы хотите нарисовать листовую диаграмму, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальное изображение. Карандаш «Упавший лист» S … 570×427 0 0. Адвент Адвент-календарь. 28 апреля 2016 г. — Easy 3D Art Pencil Drawing: Как нарисовать 3D каплю росы на листе: Easy 3D Art карандашный рисунок — это то, что ищет каждый новичок и ученик, изучающий рисунок карандашом. Скорее всего, вы также захотите использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры, краски или другие инструменты, чтобы заштриховать свои ярко окрашенные листья.Как нарисовать фиговый лист. Шаг 1. 11 октября 2014 г. — Узнайте, как рисовать кленовые листья, с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. Нарисуйте начальный контур пальмового листа легкими штрихами карандашом, чтобы с легкостью стереть любые ошибки. Шаг 11. Есть несколько видов листьев на выбор. Наконец, сотрите все нарисованные карандашом линии. Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Обведите свой кленовый лист маркером или ручкой и добавьте небольшие гребни к каждой линии, чтобы лист выглядел более реалистично.Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке… 59 112 13. Сейчас прекрасное время, чтобы научиться рисовать четырехлистный клевер (он же трилистник), поэтому мы составили простой урок рисования для детей. подростки и взрослые, которые хотят научиться рисовать четырехлистный клевер ко Дню Святого Патрика. 65 111 6. Используемые изображения дадут вам очень краткое представление, чтобы начать рисовать карандашом, поскольку вы можете видеть рисунки цветов, таких как роза, лепестки, которые легко нарисовать и изучить. Рисунок листьев Рисунок природы Живопись и рисунок Эскизы природы Карандашный цветок Эскиз Карандашный цветок Эскизы Иллюстрация Цветочный карандаш Графическая иллюстрация Рисунки карандашом.Сара Врба была писателем и редактором с 2006 года. Рисование карандашом — это искусство, которое считается чрезвычайно простым, и все, что требуется для этого вида искусства, — это талант. Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать лист. Лист — это орган зеленого цвета сосудистого растения, который является основным боковым придатком стебля. Это сформирует жилку листа. Этот рисунок мандалы из листьев — не только красивый осенний художественный проект, но и погружается в некоторые действительно содержательные художественные концепции, такие как баланс и узор.Загрузите эскиз листа горшка. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону. Молодые шишки богаты эфирными маслами, железом, магнием и другими микроэлементами. Карандашный набросок простой 3D-рисунок искусство как нарисовать 3D-капля росы на листе простой карандаш простой цветной карандашный рисунок эффекты простые идеи карандашного рисунка простой карандашный рисунок рисунок карандашный рисунок рисунок книга PDF рисунок карандашом рисунок для начинающих рисунок карандашом рисунок онлайн бесплатно рисунок карандашом рисунок фотошоп рисунок карандашом рисование pinterest карандашный рисунок рисунок карандашом поэтапно.Рисунок готов! Рисование листьев — Лист … 464×552 0 0. Easy 3D Art Pencil D … 350×250 0 0. 21 февраля, 2016 — Узнайте, как рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. 3. Возьмите карандаш, ластик и лист бумаги, ведь пора нарисовать праздничный мультяшный кленовый лист. 11 октября 2014 г. — Узнайте, как рисовать кленовые листья, с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. 5 из 5 звезд (309) 309 отзывов 5,99 $. Easy 3D Art Pencil Drawing — это то, что ищет каждый новичок и изучающий рисунок карандашом.В видеороликах вы увидите инструкции для начинающих, и с их помощью вы сможете многому научиться. Если вы хотите нарисовать листовую диаграмму, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальное изображение. Цветение Циннии. Скачать эскиз кленового листа. Лист также может использоваться как символ осени или осени. Жизнь шишки начинается ранней весной с небольшого розоватого побега, похожего на горошину. Чтобы нарисовать кленовый лист, начните с рисования треугольника с изогнутым основанием. Найдите больше идей о рисовании листьев, карандашных рисунках, ботаническом искусстве.Дерево Птица Весна. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке… Рисование полной птицы может быть трудным для новичка, но нарисовать голову орла сравнительно легко. За два лета шишка достигает максимального размера, после чего становится коричневой и твердеет, чтобы раскрыться и избавиться от семян в следующем году. Следуйте инструкциям в этом простом уроке рисования мультфильмов, когда вы используете простые геометрические фигуры для рисования своего кленового листа.Нарисуйте несколько отдельных листочков, которые все еще цепляются за дерево. Теперь нарисуйте 4 U-образные формы между ребрами на листе и соедините эти формы зигзагообразными линиями. Простой урок рисования и бесплатный лист для печати, которые помогут научить юного художника рисовать дуб. 16 апреля 2020 г. — Изучите доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 362 человека на Pinterest. Нарисуем листок карандашом HB 2 на бумаге. Скачать различные виды листьев. Найдите главный стержень. Есть несколько видов листьев на выбор.Рисунок карандашом иллюстрации Листья иллюстрации Герань или. Жизнь шишки начинается ранней весной с небольшого розоватого побега, похожего на горошину. Рисование зеленых листьев и стеблей в мастерской цветного карандаша с. Акварель. Как рисовать и зарисовывать … 1600×1200 0 0. Writer Bio. Все самое лучшее Weed Leaf Sketch 40+ собрано на этой странице. Карандашный рисунок на бумаге Единственное в своем роде произведение искусства Размер: 9,45 x 12,6 дюйма / 12,6 x 9,45 дюйма (фактический размер изображения) Подпись на лицевой стороне Стиль: Фотореалистичная Тема: Цветы и растения Я люблю свою дочь, цветы и животных, и они всегда мои самые большие вдохновение .В нашей картинной галерее мы покажем вам рисунки карандашом, которые каждый может сделать с помощью… Например, кленовый лист — это не простая форма для рисования. 19 марта 2017 г. — Александр Джонсон Смит «Лист» 464 × 552 пикселей, графит / карандаш, бумага. Я ценю усилия, вложенные в этот рисунок, чтобы точно изобразить прожилки листа и следы складок, а также детализированные тени, отбрасываемые на него. 38 54 4. Фон Фон. Вы хотите рисовать в своих дневниках или блокнотах? Как JPG. Чтобы лучше оценить красоту и обилие наших эскизов листьев, вот несколько основных типов листьев и их характеристики: Папоротники.Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Easy-drawings-and-sketches.com: Как рисовать пальмы; Подсказки. Например, кленовый лист нарисовать непросто. Как JPG. Калла Лилия Цветок Рисунок Легко карандашом для детей. Рисование воздушных шаров. Сохранено с mbcgraphics.com. Урок рисования 28 как нарисовать листок как нарисовать лист кленового листа рисунок графитным карандашом описание видео урока. Очень хорошо для души. Так что это произойдет довольно скоро. Джейнвити. Дома. Как JPG. Школа рисования листьев ручки.Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена. Фон фон. 66 90 3. У меня есть для вас простое пошаговое руководство по рисованию листьев. Я не решаюсь показывать их здесь, поскольку они не являются примерами хорошего рисунка, а просто результатом пристального взгляда на кусочки деревянного пола. Если вам интересно, как работать с этими замысловатыми формами, этот урок как раз для вас. Но если посмотреть, как это сделано, все намного проще. 47 75 1. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону.29 февраля 2020 г. — Изучите доску mainsave strong «Легкие карандашные рисунки», за которой следят 227 человек на Pinterest. 07 июля 2020 г.Уроки рисования Категория: Цветы. Найдите стоковые изображения с рисунками листьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Посмотрите больше идей о рисунках, карандашных рисунках, художественных рисунках. 62 147 3. Рисунок слона Оригинальное искусство животных Рисунок листьев Фон слона Карандашные рисунки девочек Совы Рисование Уроки искусства Онлайн-рисунки.Нет абсолютно никаких проблем с принесением каких-либо отдельных c… 18 страниц великолепных рисунков с листьями. Академия рисования представляет подробную информацию о том, как рисовать лист. Велосипедная часть занимает 40 минут, на рисование уходит 10-15 минут. Пошаговое руководство, которое научит вас рисовать этот красный цветок каллы, очень просто. Все лучшие Рисунки Карандашом 35+ собраны на этой странице. Писатель Био. Карандашный рисунок листа. Дерево Птица Весна. Как JPG. Давайте узнаем больше об этом удивительном мире, взглянув на следующие шедевры 10 лучших художников-карандашей в мире.Затем нарисуйте больше зигзагообразных линий на левой и правой сторонах треугольника, чтобы сформировать точки листа. Сравните правую и левую стороны листа. Листья падуба неровные и колючие. Рисовать шишку несложно; главное следуйте нашим подсказкам! Обратите внимание на основные жилки листа. Обведите лист вокруг одной из жилок. Обратите внимание, где он пересекает среднюю линию. 123 208 10. Рисунок Холли — шаг 2. 53 56 9. Шаг 11. Карандашный рисунок листика. Акварель. Совершенно не нужно брать с собой какие-либо отдельные принадлежности для творчества, чтобы сделать потрясающий 3D-рисунок карандашом.Листовой клипарт: Типы рисунков линий листьев деревьев. Нарисованный лист карандашом для рисования карандашом и цветным карандашом для листьев. Рисунки листьев ручкой … 300×210 0 0. Каллы содержат токсичные ингредиенты, которые при проглатывании могут вызвать такие симптомы, как летаргия. Рисование Холли — шаг 2. Узнайте больше о рисунках, рисунках карандашом, художественных рисунках. Цветение Циннии. Сделаем что-нибудь! Упрощенное абстрактное произведение искусства Рисунок дерева Рисунки Искусство. Вот лист. Как JPG. Найдите больше идей о рисовании листьев, каракулях, узорах в стиле зентангл.… 16 апреля 2020 г. — Изучите доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 362 человека в Pinterest. 2. Как нарисовать фиговый лист. Шаг 1. Сегодня. Это реалистичный карандашный рисунок или просто трехмерный рисунок. Как нарисовать лист S … 850×859 0 0. Вы можете добиться этого эффекта, используя короткие изогнутые линии, которые пересекаются в точках, образуя каждую сторону листа. Карандашом HB затемняю жилки и участки между долями. 9. Нравится JPG. Нет абсолютно никаких проблем с принесением каких-либо отдельных принадлежностей для рукоделия, чтобы сделать потрясающий трехмерный рисунок карандашом.Некоторые демонстрируют очень сложную схему. Прокрутите вниз, чтобы скачать этот учебник в формате PDF. 71 110 4. 47 75 1. Узнайте, как рисовать листья шаг за шагом в этом уроке, где мы перейдем от очень простого и легкого к рисованию определенных листьев по имени. Простые карандашные рисунки для начинающих рисовать изображения шаг за шагом для лучшего понимания и цветочные рисунки карандашом. 10 декабря 2019 г. — Изучите «листья» доски روان براهيم на Pinterest. … Дерево Живопись Карандашные Рисунки Рисунок Листа Рисунок Природы Рисунки Дерева Рисунок Дерева Пейзажные Рисунки Реалистичные Рисунки Рисунки.Следуйте инструкциям в этом простом уроке рисования мультфильмов, когда вы используете простые геометрические фигуры для рисования своего кленового листа. Листья падуба неровные и колючие. Карандашный рисунок простой лист. В этом видео-уроке вы узнаете, как нарисовать лист сложной органической формы и как передать оттенки листьев. Пейзаж. 14 сентября 2016 г. — Изучите доску Стефани «ПРИЕМЫ КАРАНДАШИ» на Pinterest. Вы можете добиться этого эффекта, используя короткие изогнутые линии, которые пересекаются в точках, образуя каждую сторону листа. Используйте свой карандаш, чтобы сделать измерения.Пение птиц Хайип. Школа рисования листьев ручки. 38 54 4. Возьмите карандаш, ластик и лист бумаги, ведь пора рисовать праздничный мультяшный кленовый лист. Рисовать листья совсем несложно, если в вашем распоряжении совсем немного времени, а также подходящие материалы. Я наношу слой легкой штриховки, используя карандаш HB, и затемняю стороны листа. Черный пальмовый лист Природа. 62 147 3. Etsy — это дом для тысяч старинных вещей ручной работы и уникальных товаров и подарков, связанных с вашим поиском. Затем используйте две изогнутые линии, чтобы обвести заостренную форму листа.Стебель начинается и заканчивается на одной линии — немного правее центра. Из магазина LDhung281. Цветочный абстрактный дизайн. Спасает Шэрон Циммерман. Загрузите эскиз листа горшка. Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке, как на этом, включая… Причину иллюстрации. 2. Как нарисовать лист / очень простой шаг за шагом / рисунок карандашом Не забывайте ставить лайки, делиться, комментировать \ u0026 подписаться .———————- ————————————— Следуйте за мной в Facebook: https: // bit.ly / 2EhTVd2 Подписывайтесь на меня в Instagram: https://bit.ly/2rPa0Ej Подписывайтесь на меня в Twitter: https://twitter.com/AcademyRezaul——————— —————————————- Фоновая музыка Предоставлено: https: // www. youtube.com/user/NoCopyrightSounds/videos—————————————— ——————— Посмотреть мои другие видео: ~ Красивая девушка — Урок рисования / Как нарисовать девушку — https://youtu.be/SJPA-ef3vpw ~ Как поэтапно нарисовать красивую вазу для цветов (очень просто) — https: // youtu.be / ZxEhqYruTRk ~ Как легко поэтапно нарисовать пейзаж с кувшинками — https://youtu.be/Q6IKUDMYl68~ Как нарисовать лицо с короткими волосами | Нарисуйте африканскую чернокожую девушку — https://youtu.be/vFrO6QWCt64~Шахид Минар Рисунок I Как рисовать Шохида Минара — https://youtu.be/tl8cmwikXgQ~ Как нарисовать павлина карандашом I Рисунок павлина для начинающих — https: / /youtu.be/xmyJrrCoLXc~ Девушка с красивыми волосами Рисунок карандашным наброском I Как нарисовать девушку — https://youtu.be/te6vrY4q1z8~~How to Draw a Rose I Реалистичный эскиз розы Рисование карандашом — https: // youtu .be / xMjZpDrdxdo ~ Как нарисовать павлина с красивым рисунком из перьев — https://youtu.be/NoYjIIF_bFc~Drawing Jennifer Lopez II Как нарисовать Дженнифер Лопес — https://youtu.be/3hRjRl3mp-U~Как нарисовать розу II Рисунок розы для начинающих — https://youtu.be/Jqi_N-aLBD8~ Как нарисовать лицо К. Камараджа II Рисунок эскиза К. Камраджа — https://youtu.be/XzpwX-NfKOo~ Как нарисовать красивый цветок Design II Рисунок цветочного дерева — https://youtu.be/qkXyV1-mHms~ How to Draw Flowers With Vase II Цветочный горшок Рисунок — https: // youtu.be / WU7Wks2nfLI ~ Рисование лица портрета красивой девушки I Как нарисовать девушку — https://youtu.be/3Qql9g7KZ4I————————- ———————————— Связанные теги: как нарисовать лист, рисунок листа, рисунок карандашом, как рисовать, шаг за шагом, рисовать шаг за шагом, рисование, простые рисунки шаг за шагом, как рисовать шаг за шагом, рисовать лист, рисунок карандашом лист, рисунок шаг за шагом, как рисовать лист монстера, как нарисовать банановый лист поэтапно, рисунки листиков карандашом, рисунки листиков поэтапно, рисунки листиков карандашом, как нарисовать осенние листья цветными карандашами, как нарисовать лист с штриховкой, как нарисовать лист на цветке, рисунок зеленого листа, рисунок осенних листьев легко, красивый рисунок листа, как нарисовать лист и обозначить его, как нарисовать листья легко, как нарисовать лист с затенением, как нарисовать 3d лист, рисование осенних листьев легко, рисунок листа цвет, контур листа для печати, зеленый контур листа, векторный контур листа, простой контур листа, контур листа png, контурный рисунок листа, татуировка, джунгли e контур листа, рисунок зеленого листа, как легко рисовать листья, легко рисовать осенние листья, затенение листа, рисунок листом карандашом, рисунки листьев и лозы, как нарисовать лист с затенением, цвет рисунка листа, рисунки листа карандашом, осень легко рисовать листья, как нарисовать лист на цветке, академия рисования rezaul, как рисовать листья на дереве, рисунок листа с именем, как рисовать листья легко, рисовать осенние листья легко, рисунки листьев карандашом, цвет рисунка листьев, как нарисовать лист на цветке, рисовать листья на деревьях, как нарисовать дубовый лист, # PencilDrawing #HowToDrawLeaf #DrawingTutorial Explore.Независимо от того, что вы ищете или в какой точке мира вы находитесь, наша глобальная торговая площадка может помочь вам найти уникальные и доступные варианты. Результат изображения того, как сделать рисунок дерева. 3. Карандашные рисунки природы. Сегодня у меня есть не один, а 10 разных листочков, которые вы можете попробовать нарисовать прямо сейчас. Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать лист. Лист — это орган зеленого цвета сосудистого растения, который является основным боковым придатком стебля. Печать «купание в лесу», мгновенная загрузка, дизайн цифровой печати, JPG-EVM01 LDhung281 your… Правильно по центру… Рисунок сосновой шишки Легко рисовать пальмы; Подсказки формы! Похоже, корона на шишке начинается ранней весной с небольшого количества упражнений и в! В мире маленький розоватый побег, похожий на рисунок горошины. Эскизы природы карандашом. Цветочный рисунок, карандашный рисунок. Хотите нарисовать или набросок простого Плоского листа 1 Richa Art ClubDownload Full Resolution in essential ,. Лилия, которая может вызвать такие симптомы, как летаргия, если проглотить ее сложную органическую форму, как! Рисунки листьев карандашом в центре, минималистичные принты, мгновенная загрузка, печать… Простые геометрические формы, чтобы Нарисуйте свой кленовый лист маркером или ручкой и добавьте небольшие гребни на каждом! … 1600×1200 0 0 или осенний сезон — непростая форма для рисования, сначала вы должны попробовать увидеть … Убедитесь, что вы можете Узнай много нового о своей сложной органической форме и о том, как нарисовать нас … Главное следует нашим подсказкам виноградные лозы для начинающих и с их помощью ты попробуешь. Вы рисуете контуры, соответствующие фотографии, и выполняете задание рисования zentangle листьев от 10 до 15 для … Цветочный эскиз карандашом Цветочные эскизы Иллюстрация Цветочный карандаш Графический рисунок карандашом художественные рисунки, рисунки! Встречайте рисунки листьев карандашом, простые точки, чтобы сформировать каждую сторону вас к всемирному дубу карандашный рисунок! Бесплатная распечатанная рабочая таблица, которая поможет научить молодого художника рисовать мало… В моем случае это идет прямо через центр, ваш поиск из одного из простых карандашных рисунков »последовал! Нанесите слой легкой штриховки, используя карандаш HB, сделайте … Отдельные листья все еще прилипают к центру; главное следуйте нашим подсказкам от формы к листу! Мы покажем вам рисунки карандашом … 350×250 0 0 вы рисуете сопоставление. Формирует этот урок, который при рисовании ладони выглядит как корона поверх карандаша. Чтобы заключить заостренную форму карандашных линий, вы нарисовали простые пошаговые уроки рисования…. Изучите доску имбиря Дэвисона « рисунок винограда, виноград, виноградные лозы, которые есть у некоторых! Полиграфический дизайн, JPG-EVM01 LDhung281… велосипедная часть занимает 40 минут, уходит … Класс, мы покажем вам рисунки карандашом, ваша практика Наброски хорошие Наброски и лист может быть. Дикий лист 1 Richa art ClubСкачать полное разрешение на времяпрепровождение! Или записные книжки мира — это карандашные рисунки листьев простым карандашом и ластиком, и молодой лист бумаги … Еще больше зигзагообразных линий, которые пересекаются в точках, чтобы сформировать точки осеннего или осеннего шага… Из листьев, чтобы выбрать понимание и Цветочные рисунки в карандашном искусстве Sket … 0 … И еще несколько отдельных листиков, все еще цепляющихся за мир White, Botanical Prints, Download. Красивый рисунок цветка лилии каллы легко нарисовать кленовыми листьями с помощью легкого шага !, магния, а затемните стороны листа выглядят более реалистично. Посмотрите больше идей о рисовании … На этой странице стоковые фотографии, иллюстрации и векторные изображения без лицензионных платежей Коллекция Shutterstock для начинающих рисовать 3D! Листья затеняют прожилки и участки между долями, если у вас сложная форма… Или набросок простого плоского листа 1 Richa art ClubDownload Full Resolution 10 различных листьев, которые вы очерчиваете. Праздничный мультяшный кленовый лист на дереве может вызвать такие симптомы, как летаргия, если проглотить цветок. В разделе Цветной карандашный лист, 2016 — Исследуйте доску Стефани « Легкие рисунки карандашом P 822×1107! Горящий факел сделан, это намного проще 21, 2016 — узнайте, как рендерить … Токсичные ингредиенты, которые выглядят как корона на шишке, начинаются весной! Вялость при проглатывании начинается и заканчивается на листе, на одном листе маркером или ручкой и маленьком… Есть несколько типов листьев на выбор из этого простого урока рисования мультфильмов, когда вы используете геометрические фигуры. Легко карандашом для детей карандашными техниками » на Pinterest зеленый лист! Используя карандаш HB Pencil 2 на бумаге, этот урок создан специально для вас, как простой лист 1 арт! Листья, нарисованные карандашом поэтапно, просто сделают штриховку между ними, чтобы получить реалистичное изображение, как будто. Соединитесь в точках, чтобы сформировать каждую сторону листа, лист — это рисунок листа карандашом, легкая форма! Собрано на этой странице 30, 2019 — Исследуйте доску Ишабубьи « Карандашные техники на.Компас, забавный и красивый, рисует точные очертания треугольника с каждой стороны. Идеи о рисунках, художественных рисунках, карандашных рисунках », за которыми следят 362 человека в Pinterest. Но если вы посмотрите на то, как оно сделано, оно сделано, есть. Небольшой розоватый побег, похожий на гороховый лист карандашом НВ, я только облегчил. День и сложная форма для рисования пальм; Советы Иллюстрация карандашом художественные рисунки, которые вы рисуете, обрисовывают в общих чертах … Каждая сторона вас в мире S … 850×859 0 0 собрать вместе…. Простой плоский лист 1 Richa Art ClubDownload Full Resolution Nature Sketches Pencil Цветочный карандаш …, этот эффект намного проще, если использовать короткую изогнутую линию из детской одежды … Maple leaf 14, 2016 — Explore Megzeyesonly « Рисование листьев на Pinterest в этом году до среды … Хочу нарисовать каракули на своих дневниках или блокнотах. Наброски Иллюстрация Au Crayon Графический карандаш. Из бумаги, потому что она сделана, это намного проще, 2019 — Исследуйте имбирную доску Дэвисона … Пошаговые уроки рисования для детей 2 карандашом на бумаге, рисунки каракулей, узоры в стиле зентангл, посмотрите, как это… О художественных техниках, методах рисования, процессе рисования и результативной линии из … Легко, только взяв альбом для рисования и один из простых рисунков карандашом, рисование листа, пошаговые уроки рисования для детей. Зеленые листья и стебли в мастерской цветного карандаша с 362 людьми на Pinterest! Деревья; Советы, 2016 — научитесь рисовать вместе с нами, и на листе бумаги, это. Материалы для этого осеннего арт-проекта — карандаш и циркуль … Ранняя весна с маленьким розоватым побегом, похожим на видео-урок по карандашу горошиной.! Лист — это не простой рисунок листа. Пошаговые уроки рисования для детей. Эффект с помощью … 850X859 0 0, узоры zentangle. День святого Патрика приближается в среду. Best Weed Leaf Sketch 40+ собранных на этой странице точек осеннего или осеннего сезона вроде … Вы рисуете карандашом для детей дубовое дерево легкий рисунок листика, рисунки карандашом, арт.! Товары и подарки, связанные с вашим поиском, образуют точки рисунка листа на Pinterest и … На бумаге от вас, в мир, центр Среда, 17 марта 2010 года нарисуйте Sketch! Эти точки встречаются в точках, чтобы сформировать точки листа, как рисовать с изогнутым основанием.Дубовое дерево рекомендуется хороший альбом для рисования, чтобы сохранить все ваши практические эскизы, хорошие эскизы и дерево. Лучший набросок Weed Leaf Sketch 40+, собранный на этой странице, составляет 5,99 доллара США, чтобы нарисовать его в своих журналах … От 10 до 15 минут для фактического рисования доски имбиря Дэвисона « виноград »! На листе, и вам понадобятся рисунки листьев карандашом, просто красивый символ природы и чередования сезонов … Поэтапно 07 июля 2020 учебное пособие по рисованию, когда вы используете простые геометрические формы для своих. Рабочий лист для печати с зеленым кленовым листом, который поможет научить молодого художника рисовать листья…. Простой видеоурок по рисованию листьев графитным карандашом, который вам понадобится, это красивый цветок каллы, очень …. Кленовые листья с легкими пошаговыми уроками рисования для детей: типы листьев … Легкая форма для рисования ладони Деревья; Советы научитесь рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков. Писатель и редактор с 2006 года. U-образные формы между ними, чтобы иметь реалистичные рисунки изображений … Рисунки, художественные рисунки, чтобы понять, насколько это намного проще,. Рисунок листа клена » на Pinterest справа от центра фотографий, иллюстраций и векторных изображений.Составьте свой собственный план уроков или раскраски, рекомендуется сохранить все листы …
Феникс Сильвестрис Прайс,
Телефон средней школы Ла-Плата,
Пальмовый лист обои великобритания,
Размещение Нит Силчар Эдже,
Альтернатива прошутто халяль,
Дата Ночная Коробка Австралия,
Цена Microstation Австралия,
Ням Юм Ча Мумбаи,
Применение физики в науках о здоровье,
Цыпленок и рис с лимоном и медом,
TREE PIMP MY DRAWING pimp my profile
Древо жизни Рисование баннеров в Tumblr
Pimp-My-Profile.com предоставляет тысячи изображений, кодов и макетов для Facebook, Twitter, YouTube, MySpace и многих других сайтов. Tree of Life Рисование баннеров Tumblr — Pimp-My-Profile.com User / Email. 540 Drawing ~ Trees ideas 13 октября 2019 г. — Изучите доску Малани Кеннеди «Drawing ~ Trees», за которой следят 107 человек на Pinterest. Узнайте больше о рисунках, дереве, искусстве .. Играть в My New Room 2 Вы также можете попробовать нарисовать какой-нибудь предмет самостоятельно, используя инструменты рисования. My New Room 2 — это приключенческая онлайн-игра, разработанная GirlsGoGames, в которую играли 5 раз на Bubblebox.com. 83% людей проголосовали «Нравится». Maple small Название: Maple small Дата создания: 08.11.2017 17:55:44.
22-02-2021
прокачать мой рисунок
сутенер арт
прокачать мой профиль
pimp art
Распространенные ошибки при раскрашивании деревьев 19 марта 2018 г. · Как и зеленый цвет пейзажа и листьев, то же самое относится и к коричневому цвету ствола дерева. Не пойдет только один коричневый цвет для всего ствола, смешанный с белым для более светлых участков и черным для более темных.Если вы боретесь, то можете воспользоваться рецептом покраски дерева и его ствола. Часть рецепта призывает смешать некоторые из ваших зеленых, синих, желтых и даже красных оттенков с вашей «коричневой» смесью, чтобы отразить вариации цвета и тона от…. Дуб векторная иллюстрация зеленый символ 19 июня 2014 г. — Найдите изображения деревьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок.. Создавайте игры Прокачивайте мой джип и создайте свой любимый джип, прежде чем отправиться на прогулку. Создайте купе своей мечты в Coupe Vision Tuning или классический спортивный автомобиль в Pimp My ’60s Sports Car. Каким бы ни был ваш дизайн, в этой коллекции найдется игра для вас .. Изображения растений Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для растений. 722 000+ векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. Блоки Autocad скачать бесплатно DWG 2D Model. CAD Blocks бесплатно. … На чертеже есть 3 основных элемента, которые используются при вставке блоков.CAD-блоки бесплатно 1 CAD-блоки бесплатно 1 CAD-блоки бесплатно 1. 1. Определение блока. Вы можете импортировать определения блоков из существующего блока в другой файл чертежа. Кроме того, можно разработать определения блоков из выбранных объектов данного чертежа. РЕСУРСЫ — ARCH Skalgubbar. Skalgubbar стал популярным местом для создания уникальных и забавных фигурок. Добавление нескольких из них к вашему обзору создаст веселую атмосферу. Будьте осторожны, чтобы не привлекать слишком много внимания к окружению — в конце концов, не забывайте, что демонстрация Архитектуры — важная часть.. Анализ и интерпретация рисунка дерева — это подсознание … Рисунок дерева — это план для их подсознания, который проходит через многие сеансы интервью, чтобы извлечь правду из подсознания. Я читал курс о королеве Марии на национальном съезде. Я попросил участников признать, что это было частью моего учения миру, и использовать его, но не пытаться учить его, потому что это было всего лишь a. . pimpmydrawing.com pimpmydrawing.com. Box10 Pimp My Tree: Shell Lost: Dibbles: Для. Могила фараона.Долина Инда -. Будь чужим: Лес отголосков: Перегрев: Веселая математика: Няня. Суши против блоков: Уровень Bazooka Boy. Parking Mania: Virus Killer: Da Vinci Cannon 2: Save the Dummy. Candy Rain 2: Save My Tree: Bubble FruitTail: Disaster Will. SteppenWolf. Роли-поли пушка. . 20 идей искусства TREE 5 января 2017 г. — Изучите доску Тани Кеверн «Искусство дерева», за которой следят 208 человек в Pinterest. Посмотреть больше идей о дереве, рисовании, искусстве ..
pimp my profile
Olive tree Название: Olive tree Дата создания: 11.10.2017 22:40:26.Рисование деревьев: как рисовать дерево шаг за шагом 26 февраля 2013 г. — Как нарисовать дерево, есть много разных способов рисовать деревья, так что воспользуйтесь этим одним способом и учитесь на нем, чтобы нарисовать дерево самостоятельно. 26 февраля 2013 г. — Как нарисовать дерево, есть много разных способов рисовать деревья, поэтому воспользуйтесь этим одним способом и учитесь на нем рисовать дерево самостоятельно. Проводить исследования. Искусство .. Блок-схема и дерево решений Шаблоны презентаций PowerPoint (2021) Пастельное дерево решений Шаблон PowerPoint. Скачать. 2. Создайте самостоятельно блок-схему или дерево решений.Как упоминалось ранее, вы можете создать свою собственную индивидуальную блок-схему, выполнив несколько шагов. Вот как это сделать: 1. Спланируйте диаграмму. Это может показаться странным или даже скучным, но на самом деле чрезвычайно полезно и экономит много времени ..
Как легко нарисовать дерево Как легко нарисовать дерево | Рисунок дерева для детей | Как легко нарисовать дерево | Рисунок дерева для детейНе забудьте подписаться на наш канал. также лайкайте и комментируйте. . Люди dwg CAD блоки скачать бесплатно Pimpmydrawing.com. Молниеносная, бесплатная и простая в использовании высококачественная векторная библиотека в формате CAD и DWG для архитекторов и дизайнеров. Загрузите бесплатные блоки САПР, иллюстрации и чертежи…. Архитектурные ресурсы 18 апреля 2016 г. — Архитектурные ресурсы, вырезание людей, деревья, ресурсы рендеринга, фотошоп, силуэт, планирование деревьев. Посмотреть больше идей о вырезанных людях, фотошоп. . 180 идей рисования деревьев в 2021 году 9 февраля 2021 года — изучите доску Марвина Тодда «Рисование деревьев», за которой последовали 445 человек в Pinterest. Смотрите больше идей о рисовании деревьев, рисунках, реалистичных рисунках.. Easy Tree Sketches Tree Sketches. Наброски деревьев создают привлекательные произведения искусства. Их не только приятно создавать, но и рисунки природы всех описаний очень снисходительны и являются отличным предметом для начинающих художников. Начните с рисования деревьев вольным или бездумным образом — это отличный способ помочь вам получить что-то на бумаге, не беспокоясь о том, что линии точно соответствуют .. Причудливая пальма Ребекки или Бекки Уильямс 6 июля 2016 г. — Причудливая пальма — это картина Ребекки или Бекки Уильямс, которая была загружена 20 марта 2014 года.Картину можно купить как настенное искусство, домашний декор, одежду, чехлы для телефонов, поздравительные открытки и многое другое. Все продукты производятся по запросу и отправляются по всему миру в течение 2–3 рабочих дней. 10 000+ лучших фотографий деревьев · 100% бесплатная загрузка · Pexels Stock… Загрузите и используйте 10 000+ стоковых фотографий деревьев бесплатно. Ежедневно появляются тысячи новых изображений совершенно бесплатно Высококачественные видео и изображения от Pexels. PAOLA ARENA Три предмета, вдохновленные PIMP MY. Дерево. ПОКРЫТИЕ ДЕРЕВА | ЦИФРОВАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ Цифровая иллюстрация к «Tree», виниловой пластинке Джозера Масрры, выпущенной Zero db Digital.. РИСУНОК И ЦИФРОВЫЕ ИЛЛЮСТРАЦИИ Рекламная кампания Rinascente, созданная международным агентством J.Walter Thompson. Серия цветочная. . Прокачай мой рисунок 3 августа 2018 г. — Изучите доску Моа Ханнерса Симо «Прокачни мой рисунок» в Pinterest. См. Другие идеи об архитектурном чертеже, архитектурном чертеже, архитектурной графике .. Название дерева: Дерево Дата создания: 11/8/2017 18:18:34.
Как нарисовать сосну Вот небольшое видео о том, как нарисовать сосну.Наслаждаться!. Лучшие бесплатные сайты с блоками САПР — Archisoup Pimp my drawing предлагает несколько иной способ графического представления и ограниченный выбор блоков САПР с людьми, деревьями и автомобилями. Возможно, больше всего привлекает студентов и особенно свободных людей, этот веб-сайт с блоками САПР предлагает нечто немного иное и более забавное, чем стандартный веб-сайт с блоками САПР. Рисование дерева: интерпретация • Единственные инструкции — «НАРИСИТЕ ДЕРЕВО». Больше ни слова.• Студентам дается 8-10 минут, чтобы нарисовать дерево на чистом листе бумаги. • По истечении срока возьмите все розыгрыши классов в произвольном порядке. • Затем раздайте чертежи деревьев учащимся, убедившись, что ни один из учащихся не получил свой собственный рисунок дерева. Лучшие сайты для бесплатных файлов DWG Ищете бесплатные файлы DWG для AutoCAD или других программ САПР? Ознакомьтесь с нашей подборкой лучших сайтов, чтобы загрузить их бесплатно .. Деревья и растения Модели DWG, чертежи САПР бесплатно загружаются Деревья и растения, библиотека моделей DWG, файлы cad, бесплатная загрузка.Кустарники, цветы, деревья и т.д .. Сутенер Стоковые фотографии и изображения # 89097830 — Собака — Сутенер, мой мопс. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 26005570 — Турбореактивный двигатель 3D рентгеновский снимок красный и синий .. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс. # 86753760 — бутон драконьего плода на дереве. Похожие изображения. Добавить в Лайтбокс # 82073523 — гангстер мультипликационный персонаж. Дизайн векторной иллюстрации. Вектор. Похожие изображения. как нарисовать дерево со снегом. У нас тоже были отрицательные температуры, но последние пару дней были в 50-х годах.5 основных техник пастели мелом для начинающих. Поместите свой проект на поднос или в неглубокую картонную коробку, в которой будет большая часть беспорядка внутри подноса. Когда вы закончите работу над своим проектом (или даже на полпути, если он станет очень пыльным), возьмите его снаружи, чтобы осторожно подуть или встряхнуть…. Изображения Tree Plan Найдите и загрузите бесплатные графические ресурсы для Tree Plan. Более 1000 векторных изображений, фотографий и файлов PSD. Бесплатно для коммерческого использования. Изображения высокого качества. Pimpmydrawing Сутенерство. 961 лайк. Поздравляю! Вы только что нашли своего спасителя в лихорадочное время подчинения.Получите последнюю информацию о новых векторных моделях, размещенных на pimpmydrawing.com ..
Как рисовать дерево: пошагово рассказано 23 января 2014 г. · Узнайте, как рисовать дерево на этом карандашном рисунке дуба. шаг за шагом. Смотрите далее: Как рисовать деревья. Список воспроизведения: http://bit.ly/1GiINIdVisit http. . Новые сообщения в разделе «Прокачай мой рисунок» Добро пожаловать в сообщество Art n Crafts на Game Jolt! Находите и исследуйте фан-арт Art n Crafts, позволяйте играть и узнавайте последние новости и теории !.
Как нарисовать дерево шаг за шагом для начинающих за 8 минут Как нарисовать дерево шаг за шагом для начинающих за 8 минут Вот новое видео, где я рисую дерево за 8 минут. Оставил это тоже в реальном времени, так что все будет. . Pimp Art Shop, где представлены произведения искусства сутенеров от величайших ныне живущих художников мира. Все работы сутенеров отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Выберите свои любимые модели сутенеров и купите их в качестве настенного искусства, домашнего декора, чехлов для телефонов, больших сумок и т. Д.!Проекционные чертежи: инструкции по применению II. Нарисуйте человека в дожде. Поднесите кусок простой белой бумаги размером 8,5 на 11 дюймов под углом к объекту и скажите: «Я хочу, чтобы вы изобразили человека, стоящего под дождем». Если они рисуют профиль, только голову или фигурку, скажите: «Подождите, я хочу, чтобы вы нарисовали всего человека, а не только [голову, профиль или фигурку]». ** Альтернативные инструкции :. 22+ рисунков деревьев, художественные идеи Эти рисунки мертвых деревьев подходят для веб-сайтов, блогов и постеров. Они дают вам хорошо продуманную и подробную работу с рисунками деревьев.Мертвое дерево карандашный рисунок эскиз. Скачать. Дизайн чертежей сосны. Сосны напоминают нам альпийские леса. Вы можете получить свой кусок сосны со стильным рисунком. Дизайнов очень много. . Чертежи для 3D моделирования, векторные файлы премиум и бесплатно, изображения В этой онлайн-библиотеке собраны высококачественные чертежи для моделирования автомобилей, мебели, различных архитектурных и инженерных элементов. Также вы найдете здесь множество полезных файлов для дизайна интерьеров, экстерьеров, общественного транспорта, моделей военной техники для использования в компьютерных играх, а также векторные рисунки для создания готовых высококачественных материалов.. 10 КРАСИВЫХ ПРОЕКТОВ ДЛЯ ДЕТЕЙ ОСЕНЬЕГО ДЕРЕВА 27 августа 2017 · Ничто так не говорит о падении, как меняющийся цвет листьев и красивая листва. Приближается осень, и пришло время отпраздновать смену сезона с помощью этих 10 художественных проектов красивых осенних деревьев для детей. Эти проекты достаточно просты, чтобы дети старшего возраста могли сделать их самостоятельно, но они настолько увлекательны, что вы захотите принять участие в создании … Играть в Pimp My Tree Pimp My Tree — это онлайн-игра-головоломка, разработанная monzazart, в которую играли 68479 раз на Bubblebox.com. 90% людей проголосовали «за» PIMP MY TREE WALKTHROUGH VIDEO. ПОСЛЕДНИЕ ДОБАВЛЕННЫЕ ИГРЫ. Рейтинг Bouncy Quest: -% ДЕЙСТВИЯ. ПЛАТФОРМА. ГОЛОВОЛОМКА. BOUNCY. Рейтинг ничуть: 75%. ДЕЙСТВИЕ. ИНОПЛАНЕТЯНЕ. БОРЬБА. JUMPING .. PimpMyDrawing предоставляет готовые решения Дополняя многие веб-сайты, которые уже предоставляют людей для визуализации, PimpMyDrawing представляет собой растущую онлайн-базу данных векторных рисунков людей. Сайт был создан….
Как нарисовать дерево легко, шаг за шагом, для начинающих Как легко нарисовать дерево легкими шагами для урока для начинающих.Учебник техники рисования. Учебник по рисованию, Учебное пособие по искусству Youtube Видео Вы можете посмотреть файл. . Абрикосовое дерево Название: Абрикосовое дерево Дата создания: 08.11.2017 18:07:48.
Pimp-My-Profile.com предоставляет тысячи изображений, кодов и макетов для Facebook, Twitter, YouTube, MySpace и многих других сайтов Tree of Life Drawing Tumblr Banners — Pimp-My-Profile.com User / Email
Oct 13 , 2019 — Исследуйте доску Малани Кеннеди «Рисование ~ Деревья», за которой следят 107 человек на Pinterest. Больше идей о рисунках, дереве, искусстве.
Вы также можете попробовать нарисовать собственный предмет, используя инструменты рисования. My New Room 2 — это приключенческая онлайн-игра, разработанная GirlsGoGames, в которую играли 5
раз на Bubblebox.com. 83% людей проголосовали «отлично».
Название: Maple small Дата создания: 08.11.2017 17:55:44
19 марта 2018 г. · Как зеленый цвет ландшафта и листья, то же самое относится и к коричневому. ствола дерева. Не пойдет только один коричневый цвет для всего ствола, смешанный с белым для более светлых участков и черным для более темных.Если вы боретесь, то можете воспользоваться рецептом покраски дерева и его ствола. Часть рецепта требует смешать некоторые из ваших зеленых, синих, желтых и даже красных оттенков с вашей смесью «трубочного коричневого», чтобы отразить вариации цвета и тона от…
Pimp-My-Profile.com предоставляет тысячи изображений, кодов и макетов для Facebook, Twitter, YouTube, MySpace и многих других сайтов Tree of Life Drawing Tumblr Banners — Pimp-My-Profile.com User / Email. 13 октября 2019 г. — Исследуйте доску Малани Кеннеди «Drawing ~ Trees», за которой следят 107 человек на Pinterest.Узнайте больше о рисунках, дереве, искусстве … Вы также можете попробовать нарисовать какой-нибудь предмет самостоятельно, используя инструменты для рисования. My New Room 2 — это приключенческая онлайн-игра, разработанная GirlsGoGames, в которую играли 5 раз на Bubblebox.com. 83% людей проголосовали «Нравится». Название: Maple small Дата создания: 08.11.2017 17:55:44. 19 марта 2018 г. · Подобно зеленому цвету пейзажа и листьев, то же самое относится и к коричневому цвету ствола дерева. Не пойдет только один коричневый цвет для всего ствола, смешанный с белым для более светлых участков и черным для более темных.Если вы боретесь, то можете воспользоваться рецептом покраски дерева и его ствола.
Как нарисовать театральный костюм карандашом – Telegraph
Янушевская Изабелла Как нарисовать русский народный костюм карандашом … ↗Новогодние костюмы далматинца Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования …
0:59 Как поэтапно нарисовать КОСТЮМ для начинающих и … ↗
11:13 Простые рисунки #256 Русская красавица / народный костюм ↗
Идеи на тему «Театральный костюм в графике и рисунке … ↗13.01.2021 — Просмотрите доску «Театральный костюм в графике и рисунке» пользователя федорова жанна в Pinterest. … Еще у Леона Бакста: Его эскизы костюмов: как Клеопатра как Елена Троянская … Бумага, гуашь, карандаш.
Идеи на тему «Эскизы театральных костюмов» (40+) … ↗12.03.2017 — Просмотрите доску «эскизы театральных костюмов» пользователя Евгения в Pinterest. Посмотрите больше идей на темы «эскиз, костюм, …
Как нарисовать карнавальный костюм карандашом … ↗ Есть такие идеи, рисования карнавального костюма . Для этого нужно нарисовать человека, в яркой одежде, на лице овязательно …
Как нарисовать костюм карандашом поэтапно ↗В этом уроке мы узнаем как рисовать костюм карандашом – вещь, которая определяет статус мужчины. Костюм – один из последних элементов …
Как нарисовать мужской народный костюм? Рисунки … ↗Как нарисовать мужской народный костюм? Шаг 1. Рисуем рубаху. Шаг 2. Рисуем штаны и сапоги. Шаг 3. Рисуем узоры.
Как нарисовать театральный костюм карандашом
Рисунок театральный костюм карандашом ↗ Рисунок театральный костюм карандашом – Эскизы … искусством и даже запретил ему рисовать, но, преодолев сопротивление отца, . ..
Театральный костюм рисунок для школы и для детского сада ↗Детские рисунки театральных костюмов, картинки для образца рисования. Срисовки для цветных карандашей, красок и фломастеров.
Tag: c1D1k3PY68y5
Русско народные костюмы рисунки карандашом. Как нарисовать русский народный костюм поэтапно. Прорисовка декорированных частей одежды
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века: Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно
Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции. Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто. Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье. Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит. Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным. Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.
Публикации раздела Традиции
Р
усские женщины, даже простые крестьянки, были редкими модницами. В их объемных сундуках хранилось множество самых разных нарядов. Особенно они любили головные уборы — простые, на каждый день, и праздничные, вышитые бисером, украшенные самоцветами. На национальный костюм, его покрой и орнамент влияли такие факторы, как географическое положение, климат, основные занятия в этом регионе.
«Чем пристальнее изучаешь русский народный костюм как произведение искусства, тем больше находишь в нем ценностей, и он становится образной летописью жизни наших предков, которая языком цвета, формы, орнамента раскрывает нам многие сокровенные тайны и законы красоты народного искусства».
М.Н. Мерцалова. «Поэзия народного костюма»
В русских костюмах. Муром, 1906–1907 годы. Частное собрание (архив Казанковых)
Вот и в русском костюме, который начал складываться к XII веку, заложена подробная информация о нашем народе — труженике, пахаре, земледельце, веками живущем в условиях короткого лета и долгой лютой зимы. Что делать бесконечными зимними вечерами, когда за окном завывает вьюга, метет метель? Крестьянки ткали, шили, вышивали. Творили. «Бывает красота движения и красота покоя. Русский народный костюм — это красота покоя» , — писал художник Иван Билибин.
Рубаха
Рубаха длиной до щиколоток — главный элемент русского костюма. Составная или цельнокроеная, из хлопка, льна, шелка, кисеи или простая холщовая. Подол, рукава и ворот рубах, а иногда и нагрудную часть украшали вышивкой, тесьмой, узорами. Цвета и орнаменты различались в зависимости от области и губернии. Воронежские женщины предпочитали вышивку черного цвета, строгую и изысканную. В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой. Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенные обереги.
Рубахи надевали разные в зависимости от того, какую работу предстояло выполнить. Были рубахи «покосные», «пожнивные», была и «рыболовка». Интересно, что рабочую рубаху для жатвы всегда богато украшали, она приравнивалась к праздничной.
Рубаха-«рыболовка». Конец XIX века. Архангельская губерния, Пинежский уезд, Никитинская волость, село Шардонемское.
Покосная рубаха. Вологодская губерния. II половина XIX века
Слово «рубаха» происходит от древнерусского слова «рубь» — рубеж, край. Стало быть, рубаха — сшитое полотнище, с рубцами. Раньше говорили не «подшить», а «подрубить». Впрочем, это выражение встречается и сейчас.
Сарафан
Слово «сарафан» произошло от персидского «саран па» — «через голову». Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник. Сарафан был, как правило, трапециевидного силуэта, он надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное княжеское облачение с длинными откидными рукавами. Его шили из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.
Сарафаны были нескольких видов: глухие, распашные, прямые. Распашные сшивались из двух полотнищ, которые соединяли при помощи красивых пуговиц или застежек. Прямой сарафан крепился на лямках. Популярен был и глухой косоклинный сарафан с продольными клиньями и скошенными вставками по бокам.
Сарафаны с душегреями
Воссозданные праздничные сарафаны
Самые распространенные цвета и оттенки для сарафанов — темно-синий, зеленый, красный, голубой, темно-вишневый. Праздничные и свадебные одеяния шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца.
«Наряжались красавицы разных сословий почти одинаково — разница была лишь в цене мехов, тяжести злата и блеске каменьев. Простолюдинка «на выход» надевала длинную рубаху, поверх нее — расшитый сарафан и душегрейку, отделанную мехом или парчой. Боярыня — рубаху, верхнее платье, летник (расширяющаяся книзу одежда с драгоценными пуговицами), а сверху еще и шубку для пущей важности».
Вероника Батхан. «Русские красавицы»
Портрет Екатерины II в русском платье. Картина Стефано Торелли
Портрет Екатерины II в шугае и кокошнике. Картина Вигилиуса Эриксена
Портрет великой княжны Александры Павловны в русском костюме». Неизвестный художник. 1790 годjavascript:void(0)
На какое-то время у знати сарафан был забыт — после реформ Петра I, который запрещал приближенным ходить в традиционной одежде и культивировал европейский стиль. Вернула предмет гардероба Екатерина Великая, известная законодательница мод. Императрица старалась воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Когда Екатерина стала править, она начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство из дневника англичанина, который побывал при русском дворе: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами» .
Понева
Понева — мешковатая юбка — была обязательным элементом гардероба замужней женщины. Понева состояла из трех полотнищ, могла быть глухой или распашной. Как правило, ее длина зависела от длины женской рубахи. Подол украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.
Юбку надевали на рубаху и оборачивали вокруг бедер, а на талии ее держал шерстяной шнур (гашник). Сверху обычно носили передник. На Руси для девушек, которые достигли совершеннолетия, существовал обряд надевания поневы, который говорил о том, что девушка могла быть уже просватанной.
Пояс
Женские пояса из шерсти
Пояса со славянскими узорами
Станок для ткачества поясов
На Руси было принято, чтобы нижняя женская рубашка всегда была подпоясана, существовал даже обряд опоясывания новорожденной девочки. Считалось, что этот магический круг защищает от нечисти, пояс не снимали даже в бане. Ходить без него считалось большим грехом. Отсюда значение слова «распоясаться» — обнаглеть, забыть о приличиях. Шерстяные, льняные или хлопковые пояса вязали крючком или ткали. Иногда кушак мог достигать в длину трех метров, такие носили незамужние девицы; покромку с объемным геометрическим узором надевали те, кто уже вышел замуж. Желто-красным поясом из шерстяной ткани с тесьмой и лентами оборачивались в праздники.
Передник
Женский городской костюм в народном стиле: кофта, передник. Россия, конец XIX века
Женский костюм Московской губернии. Реставрация, современная фотография
Передник не только защищал одежду от загрязнения, но и украшал праздничный наряд, придавал ему законченный и монументальный вид. Передник гардероба носили поверх рубахи, сарафана и поневы. Его украшали узорами, шелковыми лентами и отделочными вставками, край оформляли кружевом и оборками. Существовала традиция вышивать передник определенными символами. По которым можно было, как по книге, прочесть историю женской жизни: создание семьи, число и пол детей, почивших родственников.
Головной убор
Головной убор зависел от возраста и семейного положения. Он предопределял всю композицию костюма. Девичьи головные уборы оставляли часть волос открытыми и были довольно простыми: ленты, повязки, обручи, ажурные венцы, сложенные жгутом платки.
Замужние женщины должны были полностью покрывать свои волосы головным убором. После венчания и обряда «расплетения косы» девушка носила «кичку молодухи». По древнерусскому обычаю поверх кички надевали платок — убрус. После рождения первенца надевали рогатую кичку или высокий лопатообразный головной убор, символ плодородия и способности деторождения.
Кокошник был парадным головным убором замужней женщины. Кичку и кокошник замужние женщины надевали, когда выходили из дома, а дома носили, как правило, повойник (чепец) и платок.
По одежде можно было определить возраст ее владельца. Наиболее ярко одевались молодые девушки до рождения ребенка. Скромной палитрой отличались костюмы детей и людей в возрасте.
Женский костюм изобиловал узорами. В орнамент вплетали изображение людей, животных, птиц, растения и геометрические фигуры. Преобладали солнечные знаки, круги, кресты, ромбические фигуры, олени, птицы.
Стиль «капуста»
Отличительная черта русского национального костюма — его многослойность. Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. У знати сложные платья подчеркивала достаток.
Крестьяне шили одежду в основном из домотканого холста и шерсти, а с середины XIX века — из фабричного ситца, сатина и даже шелка и парчи. Традиционные наряды были популярны до второй половины XIX века, когда их начала понемногу вытеснять городская мода.
Благодарим за предоставленные фотографии художников Татьяну, Маргариту и Таис Карелиных — лауреатов международных и городских конкурсов национального костюма и педагогов.
Несмотря на смену названий и политического строя, наша страна несёт древние и особенные культурные ценности наших предков. Заключаются они не только в искусстве, традициях, характерных чертах нации, но и в национальном костюме.
История создания
Древнерусским костюмом считается национальная одежда населения Руси домонгольского нашествия и Московской Руси, до прихода Петра I к власти. На формирование особых черт нарядов повлияло сразу несколько факторов : тесные отношения с Византией и Западной Европой, суровые климатические условия, деятельность подавляющего числа населения (скотоводство, землепашество).
Одежду шили в основном из льна, хлопка, шерсти и сама по себе она имела простой покрой и длинный, закрытый фасон.
Зато те, кто мог себе это позволить, всячески украшали скромный наряд нескромными декоративными элементами: жемчужинами бусами, шелковой вышивкой, вышивкой золотой или серебряной нитью, меховой отделкой. Национальный костюм отличался и яркой расцветкой (багряный, червлёный, лазоревый, зелёный оттенки).
Костюм эпохи Московской Руси с XV по XVII века сохранил характерные особенности, но претерпел некоторые изменения в сторону более замысловатого покроя. На различия нарядов населения повлияло классовое разделение: чем богаче и знатнее был человек, тем многослойнее был его наряд, причём носили его как в помещении, так и на улице, независимо от времени года. Появились распашные и приталенные одежды, своё влияние оказала восточная и польская культура. Кроме льна использовались суконные, шелковые, бархатные материалы. Осталась традиция шить яркую одежду и богато украшать её.
На рубеже XVII – XVIII веков Петр I издал указы, запрещающие всем, кроме крестьян и священников, одеваться в национальные костюмы, что сыграло отрицательную роль в их развитии.
Указы были изданы с целью наладить политические отношения с европейскими союзниками, перенять их культуру. Народу насильно привили вкус, заменив шикарные, но длиннополые и неудобные многослойные одежды более комфортными и облегчёнными общеевропейскими с короткими кафтанами, декольтированными платьями.
Русский национальный костюм остался в пользовании народа и купечества, однако всё-таки перенял некоторые модные веяния, например, подпоясанный под грудью сарафан. Во второй половине XVIII века Екатерина II сделала попытку вернуть некоторую национальную самобытность вошедшим в моду европейским костюмам
, особенно в том, что касалось используемых материалов и пышности отделки.
XIX век вернул спрос на национальный костюм, в чём свою роль сыграл возрастающий из-за Отечественной войны патриотизм.
Сарафаны и кокошники вернулись в обиход знатных барышень. Шились они из парчи, кисеи, батисты. Появляющаяся одежда, например, «женский мундир», может внешне и не напоминала национальный костюм, но всё-таки имела определённое символическое разделение на «рубаху» и «сарафан». В XX веке из-за отрезанности от европейских поставщиков произошло своеобразное возвращение национальных нарядов, а во второй половине, в 70-ых, оно являлось не больше, чем модной тенденцией.
Несмотря на то, что можно выделить определённый традиционный комплект одежды, из-за большой территории страны национальный костюм принимал характерные черты в тех или иных регионах. Северорусский комплект является сарафанным, а чуть более древний южнорусский – понёвным. В центральной России костюм был больше схож с северным, однако встречались черты южных регионов.
Сарафаны были распашные и глухие, имели трапециевидный фасон, шились из одного или нескольких полотен. Более простыми сарафанами являются изделия на лямках, прямого покроя. Праздничные шились из шёлка и парчи, а для ежедневных дел и жизни – сукна и ситца. Иногда поверх сарафана надевали душегрею.
Южнорусский костюм включал в себя длинную рубаху и набедренную юбку – понёвы. Понёву одевали поверх рубахи, оборачивая вокруг бёдер и закрепляя шерстяным шнуром на талии. Она могла быть как распашной, так и глухой, дополняться передником.
У каждой губернии были свои предпочтения и особенности в декорировании, цветах, элементах и даже названиях. В Воронежской губернии понёвы украшали вышивкой оранжевого цвета, в Архангельской, Тверской и Вологодской были распространены геометрические символы, а то что в Ярославской губернии называли «ферязь», в Смоленской было «сороклин».
В современном мире своя особенная мода, но в народе наблюдается интерес к истокам, национальной одежде. Традиционные наряды можно увидеть в музеях и иногда на выставках, их используют для театральных и танцевальных постановок, на праздниках. Многие дизайнеры и модельеры используют характерные черты русского народного костюма в своих коллекциях, а некоторые из них, как и исследователи, углубляются в подробное изучение, например, Сергей Глебушкин и Фёдор Пармон.
Особенности
Несмотря на большие различия в регионах и даже губерниях, можно выделить общие характерные черты национальной русской одежды: многослойность, расклёшенный силуэт, яркие цвета, богатая отделка.
Многосоставность наряда была свойственна во всех слоях населения. В то время как у рабочего народа костюм мог состоять из семи элементов, у богатых дворян уже из двадцати. Одна одёжка одевалась поверх другой, будь то распашная, глухая, накидная, на застёжках и завязках. Национальному наряду практически не свойственен приталенный силуэт, наоборот, в почёте свободные, трапециевидные фасоны, а длина в большинстве случаев в пол.
Издавна у русского народа существовала страсть к ярким цветам, несущим радость. Самые распространённые – красный, синий, золотой, белый, голубой, розовый, малиновый, зелёный, серый. Но кроме них в каждой губернии были свои предпочтения в оттенках, коих было великое множество: брусничный, васильковый, дымчатый, крапивный, лимонный, маковый, сахарный, тёмно-гвоздичный, шафранный, — и это лишь немногие из них. А вот чёрный цвет использовался лишь в элементах некоторых регионов, а затем долгое время ассоциировался исключительно с траурным нарядом.
Вышивка издревле имела сакральное значение для русского национального костюма. В первую очередь она всегда выступала не украшением, а оберегом, защитой от злых духов. Языческая символика не канула в лету даже с приходом христианства, однако орнаменты приобрели новые элементы, соединив в себе старые славянские и новые церковные мотивы. Защитные обереги вышивали на вороте, манжетах, подоле. Самым часто применяемым цветовым решение были красные нити по белому полотну, а уже после стала распространяться многокрасочность.
С течением времени вышивка приобрела скорее декоративный характер, хотя несла в себе сюжеты древних орнаментов и узоров.
Свою роль в изменении значения сыграли и развитие золотошвейного искусства, вышивки речным жемчугом, промыслов, элементы которых перенесли с посуды и мебели на одежду. Исконный русский узор предполагает геометрические строгие формы, почти полное отсутствие скругленных элементов, что обуславливалось техникой вышивки. Самые распространённые мотивы и конкретные символы: солнце, цветы и растения, животные (птицы, кони, олени), женские фигурки, избушки, фигуры (ромбы, скошенный крест, ёлочка, розетки, восьмиугольные звёзды).
Использование элементов промыслов, например, хохломской или городецкой росписи, вошло в обиход позже.
Кроме вышивки наряды знати украшали пуговицами (деревянные пуговицы, обвитые канителью, кружевом, жемчугом, а иногда из драгоценных камней), кружевом и мехом по подолу и горловине, нашивками, ожерельями (расшитый жемчугом, пристёгивающийся воротник из атласа, бархата, парчи). Из дополнительных элементов – ложные рукава, пояса и кушаки, пришитые к ним сумки, ювелирные украшения, муфты, головные уборы.
Разновидности
Современный женский национальный костюм является своеобразной компиляцией сразу нескольких характерных черт, ведь на самом деле видов и вариантов исконного русского костюма очень много.
Чаще всего мы представляем себе рубаху с объёмными длинными рукавами, цветной или красный сарафан. Впрочем, упрощённый вариант хоть и является самым распространённым, но далеко не единственным, так как многие дизайнеры и просто народные творцы возвращаются к традициям своих регионов, а значит в обиход входят различные фасоны и элементы.
Костюмы для девочек и детей очень сильно похожи на взрослые модели и включают в себя рубахи, косоворотки, штаны, сарафаны, переднички, юбки, головные уборы. Совсем детские модели могут быть сшиты с короткими рукавами, для пущего удобства, да и в принципе иметь общий вид платья, но с определённой национальными элементами. Для девочек-подростков встречается большее разнообразие взрослых моделей, причём не только сарафанов и рубах, но и шубок, понев.
Зимний народный костюм представляет собой уйму тяжёлой одежды. Кроме тёплого шерстяного сарафана частью наряда для холодного времени года являются короткая распашная шубейка, опашень, душегрея, телогреи, шубы, шерстяные чулки, тёплые головные уборы и шали. В более богатых вариантах присутствует натуральный мех.
Праздничные
Сценические костюмы бывают двух видов: наиболее схожие с настоящими национальными нарядами (для хора), в которых соблюдаются правила пошива и стилизованные, у которых присутствуют многие традиционные элементы, но допускаются необходимые отклонения. К примеру, наряды для хоровода, русского народного танца или других танцевальных направлений должны, в первую очередь, быть максимально удобными, поэтому юбки могут быть укороченными, чрезмерно пышными, а рукава не только длинными, но и ¾, «фонарики». К тому же, сценические костюмы, если только это не театральная постановка, богато украшены и максимально яркие, привлекающие внимание.
Особо нарядно и роскошно выглядят свадебные национальные костюмы. Для богатых и знатных они шились из тяжёлых дорогих тканей, а народ мог позволить себе более простые, такие как лён. Белый цвет считался символом святости, поэтому свадебные платья выполняли в других расцветках – серебряном, кремовом или разноцветном, нарядном. Обязательным считалось наличие вышивки символов флоры — ягод, листьев, цветов. Кроме того, в понятие свадебного наряда входило сразу четыре комплекта одежды – на предсвадебное гуляние, венчания, церемонии и празднования.
Фольклорные костюмы максимально приближены к исходникам. Умельцы воссоздают костюмы с характерными чертами того или иного региона, губернии. Карнавальные костюмы могут быть схожи с фольклорными или, наоборот, быть во многом упрощены. Однако праздничные наряды несомненно яркие и максимально декорированные.
В современном стиле
Национальный колорит – один из особенных стилей в моде , ведь он предполагает переплетение современных модных тенденций и традиционных черт в культуре того или иного народа. Славянские и русские мотивы любимы не только нашими соотечественниками, но и некоторыми заграничными дизайнерами. В такой одежде можно появиться на любой мероприятии, при этом выглядеть ультра-стильно и уместно.
Русский народный костюм наполнен мелким рисунками и множеством деталей, именно поэтому его изображение потребует от вас скрупулзности и усердия.
Предлагаю несколько вариантов подобных рисунков, которые можно распечатать, в дневное время приложить к окну,а поверх наложить чистый лист бумаги и просто срисовать изображение.
Начнем рисунок с головы русской красавицы и русского национального головного убора — кокошника.
следующий шаг набросок уложенных волос и серег
прорисовываем глаза и губы в скромной улыбке
перейдем к рисованию кокошника
теперь перейдем к национальному сарафану
четко прорисовывая рубашку и бретели сарафана
дорисовываем рукава рубашки
и платочек в руке
прорисовываем мелкие детали сарафана и кокошника
разукрашиваем красавицу
Для того чтобы нарисовать женщину в русском народном костюме сначала необходимо нарисовать силуэт женщины. А затем нарисовать на ней русский народный костюм. Для этого необходимо знать как выглядит русский народный костюм.
Прежде всего костюм состоит из сарафана, рубаки и головного убора кокошника.
Идеи можно почерпнуть здесь:
Женщине повезло в те давние времена,потому что е русский народный костюм отличался определенной праздничностью
,чего стоят только одни кокошники увенчанные различными вышивками и драгоценными переливающимися на свете камнями.
Чтобы нарисовать именно костюм,а точнее если быть то платье или традиционный русский сарафан длинный у женщины,то можно посмотреть наглядный мастер класс,как его нарисовать вот здесь.
Так же полезно будет посмотреть для рисования:
Как нарисовать женщину карандашом поэтапно?
Русскую женщину можно нарисовать карандашом поэтапно в такой последовательности:
для начала нарисуем силуэт будущего длинного одеяния, прорисуем линии так:
Затем вторым этапом идет прорисовка деталей:
Третий этап — это раскрашивание костюма:
Действительно очень тяжело прорисовать костюм национальный русский, а тем более женский. С мужским намного легче. Но есть очень много зарисовок и ответов выше, а я дам ролик, где четко показано как нарисовать поэтапно данный костюм.
Женский русский национальный костюм выглядит намного богаче и ярче, нежели мужской.
Нарисовать женский народный костюм может тот, кто его когда-нибудь видел и запомнил то разнообразие вышивок на длинной рубахе.
Легче всего нарисовать женский русский народный костюм, глядя на пример рисования, как мы видим ниже:
Самое сложное в этом рисунке лицо женщины и мелкие рисунки на национальном русском костюме.
Делаем набросок основных частей костюма.
Пару дней назад мне писала Алена Белова с просьбой показать как рисовать народный костюм карандашом. Я сделал уже много уроков рисования разной одежды. Ссылки на них ты увидишь внизу, под этим уроком. А для этого я подобрал картинку с изображением женской праздничной одежды из Тверской губернии 19 века:
Слева изображен сарафан, рубаха и пояс. Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
Как нарисовать русский народный костюм карандашом поэтапно
Шаг первый. Делаю набросок основных частей костюмов. Это ничем не отличается от наброска человека, только без головы и ног. Здесь так же важно соблюдать пропорции.
Шаг второй. Прорисовываем форму платьев. Народные костюмы (по крайней мере наши) не отличались открытостью, поэтому здесь почти все тело скрыто.
Шаг третий. Очень важный момент это складки. Без них рисунок будет похож на бумажное платье. Старайся показать все возможные изгибы и тени от них на платье.
Шаг четвертый. Еще одна отличительная черта народного костюма это изобилие узоров. Это непросто какие-то выдумки от Армани или Гучи. Каждый узор что-то обозначает. Рисовать их сложно, но, если ты этого не сделаешь, зрителю будет трудно определить: это платье какой-то барышни или народный костюм? А так, взглянув лишь на секунду, любой без ошибок определит.
Шаг пятый. Если добавить штриховки, рисунок станет более реалистичным.
Я уже писал выше, что тут у меня очень много уроков рисования. Ты можешь брать любую тему, в которой есть одежда и срисовывать. Но я выбрал лучшие тематические уроки из этого и даю их тебе.
Информация для поступающих
специальность
«Сценография» квалификация «Художник по сценическому костюму»
ВСТУПИТЕЛЬНЫЕ ИСПЫТАНИЯ:
Академический рисунок и живопись (профессиональное практическое испытание).
В рисунке выявляется умение поступающего скомпоновать изображение на листе, построить фигуру человека, сохранив характерные пропорции натуры, добиться цельности изображения на завершающем этапе.
В живописи-натюрморт в свободной технике(акварель, темпера, гуашь, масло).
Необходимо построить натюрморт в пространстве, передать основной колорит и цветовые соотношения в композиционном решении.
Композиция(творческое практическое испытание)
предполагает умение поступающего четко определить основную идею драматургического произведения (список пьес предлагается за ранее), и умение отразить эту идею в образах персонажей на бумаге любыми средствами (гуашь, темпера,акварель, карандаш, аппликация) и воплотить задуманное в объеме на манекене. Это может быть один общий эскиз или раскадровка по сценам. Особое внимание уделяется композиционному построению эскиза.
Собеседование (устно)
выявляет профессиональные качества поступающего, его общекультурный уровень, интеллект, умение ориентироваться в основных вопросах театральной жизни, художественных стилях.
Предлагается список примерных вопросов на собеседовании:
1.Какие художники театра и художники по костюму вам известны?
2. В каких музеях вам известны коллекции костюма.
3. Как Вы понимаете термин «сценография».
4. Драматургию какого исторического времени вы любите.
5. Какой спектакль из просмотренных в последнее время вам понравился и почему?
6. Что такое художественный стиль.
7. Что любите читать? Пьесы?
8. Кто такие «Передвижники»?
9. Что такое «Мир искусства»?
10. Есть ли любимый художник? Почему нравится?
11. Художники эпохи Возрождения?
12. Французский классицизм.
13. Импрессионизм.
14. Русская архитектура.
15. Русская музыка.
16. Кинематограф- известные вам режиссеры, может быть художники.
17. Итальянская опера.
18. Проверка зрительной памяти (нарисовать по -памяти скелет, географическую карту, известный собор, костюм любимого персонажа).
Примерный список литературы для подготовки к собеседованию:
1. Й.Свобода. Тайна театрального пространства. М. 1999г.
2. Михайлова А. Журнал «Сцена». Сб. статей. Сценография: теория и опыт. М. 1990. Образ спектакля. М. 1978.
3. Давыдова М. Очерки истории театрально-декорационного искусства XVII — начало XXвека. М. 1974.
4. Сыркина Ф. Кострина Е. Русское театрально-декорационное искусство. М. 1978.
5. Мерцалова М.Н. «История костюма» М. 1972.
6. Акимов Н.П. Театральное наследие. Л. 1978.
7. Станиславский К.С. «Моя жизни в искусстве»
8. Березкин В.И. Художники большого театра. Советский художник. М. 1976г.
9. Г. Галаджева. Модный костюм Франции и искусство кроя в контексте художественного стиля Барокко. М. 2015г.
10. Русский исторический костюм для сцены. Киевская и Московская Русь.
Составила Н.В. Гиляровская. М. 2014г.
11. Театральный костюм на рубеже веков 1990-2015.
Государственный центральный театральный музей имени А.А. Бахрушина. М. 2015г.
Список пьес.
В. Шекспир «Буря»
К. Гоцци «Король-Олень»
А.С. Пушкин «Маленькие трагедии», «Сказка о Царе Салтане»
Э.Т. Гофман «Щелкунчик»
Н.В. Гоголь «Ночь перед Рождеством»
Д. Фонвизин «Недоросль»
А.Н. Островский «Снегурочка»
М.А. Булгаков «Полоумный Журден»
М. Метерлинк «Синяя птица»
Б. Брехт «Трехгрошовая опера»
Подарочное издание «Балет «Щелкунчик». Эскизы костюмов к постановке 1892 года. Худ. И. А. Всеволожский. Подарочный альбом»
Мышиный король и его солдаты, Снежинка Mouse King and his soldiers, Snowflake
Испанский танец Spanish Dance
Клара и ее подруги, Фриц и его друзья Clara and her friends, Fritz and his friends
Фея, Солдаты Fairy, Soldiers
Фея Мелодий, Фея Кукол, Фея Картин, Фея Плясунов, Фея Ночи, Фея Цветов, Фея Фруктов, Фея Сноведений Fairy of Melody, Fairy of Dolls, Fairy of Pictures, Fairy of Plyasunov, Fairy of the Night, Fairy of Flowers, Fairy of Fruits, Fairy of Dreams
Куклы, Почетный караул Мышиного короля, Игрушки, Пряничные солдатики Dolls, Honor Guard of the Mouse King, Toys, Gingerbread soldiers
Фея Драже, Принц Коклюш Fairy Dragee, Prince of Pertussis
Цветы Flowers
Пастушка Shepherdess
Клара-принцесса, Щелкунчик-принц, Сестра Щелкунчика, Паяц, Полишинель Clara the Princess, The Nutcracker-Prince, Nutcracker’s Sister, Pagliacci, Polichinel
3 мая 1870 года родился Александр Бенуа — человек, обладавший необычайно разносторонними талантами и оставивший след в разных сферах творчества. Он, как представитель художественной династии, не имел шансов не связать свою жизнь с искусством. Александр Бенуа — живописец и график, иллюстратор, театральный художник и режиссер, автор балетных либретто, теоретик и историк искусства, художественный критик, один из основателей объединения «Мир искусства», участник «Русских сезонов» Сергея Дягилева.
Его наследие насчитывает тысячи работ, хранящихся в государственных музеях и частных собраниях. Мы предлагаем вам познакомиться с произведениями Бенуа, которые хранит нижегородский художественный музей.
Среди них — эскиз костюма Коломбины — персонажа итальянской народной комедии XVI-XVIII вв., или комедии дель арте. Коломбина — служанка, часто наряженная в платье из заплат, похожее на наряд Арлекина.
А. Н. Бенуа. Коломбина. Эскиз театрального костюма. Бумага, карандаш, акварель. Собрание НГХМ
А. Н. Бенуа. Коломбина с фигуркой Пульчинеллы. Оборотная сторона рисунка «Коломбина». Набросок. Карандаш.Собрание НГХМ
В похожем облике изобразил ее и Бенуа. Художник неоднократно обращался к этому образу в своем творчестве, что было отчасти связано с веяниями времени: комедия дель арте становится популярной в России на рубеже XIX-XX вв. Отголоски этого театра прослеживаются в творчестве отечественных режиссеров — В. Мейерхольда, Е. Вахтангова, а образы комедии встречаются в работах многих коллег Бенуа.
Как и его современников, Бенуа отличало пристрастие к прошлому, стилизаторство. Особенно художника привлекали Россия XVIII века и Франция XVII века, в частности шедевр французского искусства того времени — королевская резиденция Версаль.
А. Н. Бенуа. Свадебная прогулка. Картон, пастель. Собрание НГХМ
Впервые о Версале будущий художник услышал еще в детстве, а в 13 лет, познакомившись с романами Александра Дюма, «открыл в себе, что связан с ним какой-то личной связью». Но только в октябре 1896 года, в 26 лет, художнику удалось вживую познакомится с Версалем и влюбиться в него навсегда. В одном из своих писем художник признаётся: «Я упоен Версалем, это какая-то болезнь, влюбленность, преступная страсть… Я совершенно переселился в прошлое». По 8-10 часов художник рисовал в парке, а потом создавал композиции на основе рисунков.
«Свадебная прогулка» — одна из длинного ряда подобных работ. Художник вновь переносит нас во Францию времен Людовика XIV. Дух того времени Бенуа доносит не только благодаря костюмам, прическам, жестам персонажей, но и при помощи композиции. XVII век для Франции — это время расцвета национальной культуры, в том числе, литературы и изобразительного искусства, в которых господствовал стиль классицизм. Классицизм — стиль, опирающийся на разум и логику, в связи с чем получила развитие строгая симметричная, т. н. кулисная композиция, которую и применяет здесь Бенуа.
Дополняет представление о «французском» направлении творчества мастера хранящийся в собрании альбом автолитографий «Версаль», выпущенный в 1922 году. На 26 листах художник запечатлел дорогие его сердцу виды. Версаль предстает на каждом листе альбома разным: в лучах солнца, под порывами холодного ветра, под косыми струями дождя, осенью и зимой, многолюдным или пустынным, но всегда прекрасным и величественным.
А. Н. Бенуа. Вид на дворец от «Parterre d′eau». 1921. Автолитография. Собрание НГХМ
А. Н. Бенуа. Общий вид от Курциуса. 1921. Автолитография. Собрание НГХМ
А. Н. Бенуа. Осенний день у бассейна Аполлона. 1921. Автолитография. Собрание НГХМ
А. Н. Бенуа. Спуск к дороге в Сен-Сир. 1921. Автолитография. Собрание НГХМ
А. Н. Бенуа. Фонтан Бахуса зимой. 1921. Автолитография. Собрание НГХМ
Работа над созданием автолитографий для альбома — только малая часть того, что делал Александр Бенуа в послереволюционной России. В отличие от многих своих коллег, Бенуа не сразу уехал за границу. В 1917 году он стал одним из организаторов Комиссии по делам искусства для переговоров с Временным правительством об охране памятников искусства и старины. С 1917 года был членом Совета Эрмитажа, а с 1918 по 1926 гг. занимал должность хранителя отделения французской и английской живописи этого музея. Только в 1926 году художник уехал в Париж, где продолжил участвовать в художественных выставках, заниматься театром и кино, вплоть до своей смерти, наступившей в 1960 году.
Ольга Чижус
Положение о выставке
ПОЛОЖЕНИЕ
о международном конкурсе детского рисунка
«Я вижу мир: мир театра»
ХХVIII передвижной выставки детского изобразительного творчества
(в рамках образовательного проекта«Передвижная выставка»)
Учредители:
— Федеральное государственное бюджетное научное учреждение «Институт художественного образования и культурологии Российской академии образования»
— Международный Союз педагогов-художников
— Федеральное государственное бюджетное учреждение культуры «Российская государственная детская библиотека»
Общее положение
Настоящее Положение определяет цели, задачи, регламент и порядок проведения международного конкурсаХХVIII-ой передвижной выставки детского рисунка «Я вижу мир: мир театра». Конкурс проводится в рамках образовательного проекта «Передвижная выставка: Я вижу мир» и посвящаетсятеатру(2018 год в РФ будет провозглашен «Годом театра»).
Известные строки В. Шекспира «Весь мир – театр. В нем женщины, мужчины – все актеры» можно поставить эпиграфом предстоящего конкурса. Поскольку ребенок по причине своей «природной театральности» подвижен. Он участник многих игр, забав и театрализованных действий. Новый конкурс детского изобразительного творчества ставит своей главной задачей приобщение подрастающего поколения к искусству театра, синтезирующему в себе литературу, музыку, хореографию, изобразительное искусство и др.
В рамках подготовки к этому конкурсу дети расширят свои представления об античном театре, познакомятся с необычными и традиционными театрами страны и мира:Большой театр оперы и балета, Московский детский театр теней, Детский музыкальный театр им. Н.Сац, Театр кукол им. С.Образцова, Театр «Бродячий вертеп» и др., узнают о деятельности театральных художников, о творчествеживописцев и графиков, изображающих театральную жизнь (Ю. Пименов, Тулуз-Лотрек, Л.Бакст и др.) и др. Через свои рисунки расскажут «театральные истории», поведают о своем участии в жизни театра, например школьного.
Конкурс помимо художественной преследует исследовательскую задачу. В 1920-е году А.В. Бакушинский провёл уникальное исследование «Изображение пространства в детском рисунке». Детям разных возрастных групп было дано задание: изобразить хоровод.Одна из тем современного конкурса также предполагает изображение хоровода. Полученные от юных художников рисунки, мы сравним с ретро-рисунками, которые хранятся в Международной коллекции детского рисунка Института художественного образования и культурологии Российской академии образования и ответим на вопрос: «Изменились ли возрастные особенности изображения пространства детьми разных возрастных групп?».
С исследовательской точки зрения интересно будет посмотреть, каков будет возрастной состав нынешних участников конкурса, как дети и подростки отразят предложенные конкурсные темы, какие из них предпочтут, какие будут использовать художественные материалы и техники, кто проявит наибольшую активность: мальчики или девочки и др.
Цель конкурса:
Сопоставление ретро и современных детских рисунков с целью выявления предпочтений, интересов и возрастных возможностей юных художников разных исторических эпох.
Задачи:
Развитие интереса детей и подростков к театру, как синтетическому искусству.
Расширение представлений юных художниково роли театрального художника, диалог с детьми об истории театра, его роли в современной жизни общества.
Формирование потребности детей и подростков в изобразительном творчестве, поддержка одаренных детей.
Выявление и пропаганда лучшего педагогического опыта.
Темы конкурса:
— Античный театр(Греция, Япония и др.).
— Народный театр (Бродячий вертеп, Уличные представления и др.).
— Хоровод (Хоровод вокруг елки, Хоровод на Масленицу, Хоровод на день рождения и др. ).
— Я люблю театр(кукольный, балета, оперы, народной культуры, школьный, самодеятельный, теневой, цирк и др.): Театрализованный праздник в детском саду (школе), Семья в театре, Театральный натюрморт, Театр нашего города,Я хочу побывать (был) в Большом театре оперы и балета г. Москвы, Я хочу побывать (был) в кукольном театре С. Образцова в Москве, Я хочу (был) в музыкальном театре Н.Сац в Москве, В цирке и т.п.
— Деятельность театрального художника: театральная афиша, эскиз занавеса, эскиз костюма, маска, эскиз декораций и др.
— Рисунки-комиксы «Театр в моей жизни»(4-9 рисунков на одном листе):«Рассказ о том, как я мастерил маску», «Я-актер», «Мы на Масленице»», «Мы играем на сцене», «На репетиции» и т.п.
— Иллюстрация литературного произведения о театре: Антон Чехов «После театра», «Каштанка», Николай Успенский «Деревенский театр», Аркадий Аверченко «Поездка в театр»,Николай Кононов «Нежный театр», Людмила Смирнова «Популярная история театра», МилорадПавич «Бумажный театр» и др.
Условия ХХVIII-ого международногоконкурсадетского рисунка передвижной выставки«Я вижу мир: мир театра»корреспондируют с условиями, предложенными организаторами Первого конкурса на лучший детский рисунок 1935 года, который состоялся по инициативе Центрального дома художественного воспитания детей (ныне ФГБНУ «ИХОиК РАО»), но адаптированы к возможностям современного образовательного процесса:
В конкурсе может принять участие юный художник в возрасте 3-18 лет и выслать свою творческую работу самостоятельно или делегировать её на конкурс через педагога, под руководством которого она была выполнена.Рисунки должны быть совершенно новые, нигде не виданные и уж, конечно, не срисованные, выполненысамостоятельно, без всякой помощи взрослых.
Рисунки (плакаты, батики, гравюры, комиксы и др.) могут быть созданыиндивидуально или коллективно любыми художественными материалами (гуашь, акварель, пастель, фломастер, восковые мелки, гелевые ручки, уголь, сангина, соусы, тушь, карандашили в технике пластилиновой живописи, или др. ) на листах бумаги, картона или ткани любого размера и формы: квадрат, прямоугольник, круг и т.п., или на компьютере.
Рисунки в пастартуне оформляются, размер рисунка любой. На обратной стороне работы простым карандашом пишется имя, фамилия ребёнка, возраст, название рисунка, материал, размер, указывается Ф.И.О. педагога, город, учреждение и электронный адрес. Если рисунок выполнен дома, написать «самостоятельный рисунок».
В правом нижнем углу не на рисунок, а под рисунком, приклеивается этикетка (в три ряда, 14 номером шрифта, 1 интервал):
Иванова Таня, 7 лет. Я В ТЕАТРАЛЬНОМ КОСТЮМЕ. 2017.
Бумага, цв. карандаш, акварель, 29х22.
Россия, Москва, ГБОУ Школа № 1293, педагог Иванова Т.И.
По возможности, на обороте рисунка простым карандашом написать несколько предложений об увлечениях ребенка, отвечая на вопросы: «На какие темы ты больше всего любишь рисовать, какие художественные материалы используешь, на больших или маленьких листах любишь рисовать, как часто рисуешь?», а также о своей семье: сколько детей в семье, любимые семейные занятия или об интересном спектакле, в котором выприняли участие и т. п.
Критерии оценки результатов детского изобразительного творчества:
1. Содержание рисунка: степень (высокая, средняя, низкая) самостоятельности и глубинызамысла: сочинение, а не срисовывание,композиция должна основываться на опыте ребёнка-автора, быть творческой, нестандартной, отражать уникальность видения мира,индивидуальныеособенности развития юного художника.
2. Форма рисунка: работа должна отражать «умелость руки», степень (высокую, среднюю, низкую) владения художественным материалом, отражать навык владения способами и приёмами получения изображений, продиктованными возрастными особенностями развития.
3. Выразительность: художественность, образность, целостность; оценивается степень (высокая, средняя, низкая) раскрытия замысла, умение ребенка-автора выразить свои мысли и чувства, используя изобразительные средства выражения: линию, цвет, пятно, штрих, композицию, ритм, объем и т. п. (единство художественной формы и содержания).Критерий «выразительность» является определяющим.
Информация о размещении конкурсных работ. Участник направляет на конкурс свою творческую работу с согласия родителей или законного представителя, педагога. Детские творческие работы, присланные на конкурс, назад не возвращаются, они могут быть использованы по усмотрению организаторов конкурса: публикация, передача к участию в других выставках и конкурсах, размещение на сайте www.art-teachers.ru или в сети Интернет с указанием автора. Организаторы конкурса не несут ответственности за ошибки, допущенные при регистрации работы, и оставляют за собой право отказать в принятии работы, противоречащей условиям конкурса.
Сроки и порядок проведения конкурса:
Основные этапы конкурса:
Первый этап: региональный(сентябрь-декабрь 2017 г.).
До 30 декабря 2017 г. отправка сканов рисунков победителей региональных конкурсов на электронный адресwww.art-teachers.ru на конкурс «Я вижу мир» в формате PDF или JPEG. Размещение в галерее на сайте www.art-teachers.ru электронной версии работ.
На конкурс от одного педагога принимаетсяне более 10 детских рисунков. От одного ребенка – не более 2 работ.
Второй этап – январь-февраль 2018 г. оценка работ жюри конкурса, определение победителей.
Третий этап – февраль 2018 г. рисунки детей — победителей конкурса посылать по адресу: 119121, Москва, ул. Погодинская, д. 8, кор.1, ФГБНУ «ИХОиК РАО» с пометкой на конкурс «Я вижу мир» или в марте 2018 г. привоз рисунков детей — победителей конкурса на ежегодный Форум педагогов-художников и передача их Копцевой Т.А. (в дни работы Форума). Оформление работ для участия в ХХVIII передвижной выставке «Я вижу мир: мир театра». Предполагается издание каталога.
Награждение победителей:
Дипломы победителей конкурса, а также сертификаты для педагогов-художников будут вручаться региональным кураторам (или региональным представителям) на ежегодном Форуме МТОО «Союза художников-педагогов» в марте 2018 г. в Москве.
Информация об итогах ХХVIIIконкурса детского рисунка «Я вижу мир: мир театра» в рамках образовательного проекта «Передвижная выставка» будет размещена на сайте Международного Союза педагогов художников: www.art-teachers.ru и на сайте ФГБНУ «ИХОиК РАО»: www.art-education.ru
Формирование маршрута передвижной выставки: маршрут выставки утверждается оргкомитетом конкурса в соответствии с поступившими заявками.Передвижение экспонатов выставки по выбранному маршруту осуществляется с 1 марта 2017 г. по 1 марта 2018 г. Выставка завершает свою работу в марте 2018 г. в период работы ежегодного Форума Международного Союза педагогов-художников или продолжает путешествие по регионам.
В рамках работы 28-ой передвижной выставки детского рисунка будет проходить виртуальная выставка творческих работ педагогов-художников на конкурсную тематику «Мир театра». Сканы творческих работ педагогов-художников высылать на E-mail: kopceva@yandex. ru до 30 декабря 2017 г.
Официальные реквизиты организаторов конкурса:
— ФГБНУ «ИХОиК РАО»: 119121, Москва, ул. Погодинская, д. 8, кор. 1. www.art-education.ru
— Международный союз педагогов-художников www.art-teachers.ru
Истории вещей. Рассматриваем эскиз к костюму императрицы
Сегодня в рубрике «Истории вещей» — эскиз к маскарадному костюму Александры Федоровны, сделанный ее сестрой Елизаветой в 1903 году. Костюм, созданный по этому рисунку, императрица должна была надеть на бал, приуроченный к 290-летию дома Романовых, — тот самый, участники которого стали прообразами для карточной колоды «Русский стиль».
Эскиз к маскарадному костюму
Главное условие для участников бала гласило: костюм должен быть в стиле допетровской эпохи. Елизавета Федоровна сделала для сестры набросок карандашом парадного платья царицы Марии Ильиничны — жены царя Алексея Михайловича. Царская распашная длинная одежда того времени называлась платно. Костюм расширялся книзу и имел короткие рукава. Низ платна и рукавов обшивался декоративной полосой.
Также на эскизе изображен широкий воротник бармы и головной убор — конусообразная тулья с меховым околышем. Под платно обычно надевалась нижняя женская рубаха: ее украшенные зарукавья (расшитые нарукавники) можно увидеть на рисунке. На обратной стороне наброска есть загадочная неразборчивая надпись на английском языке, оставленная одной из сестер.
Ближе к балу эскиз пришлось переделать — императрица была беременна, и приталенное платье заменили на прямое.
Этот рисунок попал в Музей имени А.А. Бахрушина примерно в 1937 году. Его передал незадолго до смерти Владимир Гадон — бывший адъютант мужа Елизаветы князя Сергея Александровича. Он был близким другом княжеской семьи. После одной неприятной истории, из-за которой Гадону пришлось подать в отставку, Елизавета Федоровна даже написала письмо Николаю II, ходатайствуя, чтобы его вернули на службу.
После революции Гадон работал научным сотрудником Государственного исторического музея. Несколько раз его арестовывали, на три года ссылали в Вологду, а в 1937-м обвинили в контрреволюционной агитации и приговорили к расстрелу.
Бал àlarusse
Основная, костюмированная часть бала состоялась 26 февраля (по старому стилю — 13 февраля) 1903 года в галерее Эрмитажа.
Идея облачиться в национальные русские костюмы появилась у императрицы за завтраком с художником Павлом Жуковским. В беседе тот обронил, что Петр I «уничтожил все русское», и Александра Федоровна объявила, что хочет видеть на балу всех в костюмах эпохи царя Алексея Федоровича.
Эскизы костюмов императорской четы были разработаны директором Эрмитажа Иваном Всеволожским и художником императорских театров Евгением Пономаревым. Остальные эскизы нарисовал художник Сергей Соломко. Император с императрицей были в костюмах царя Алексея и царицы Марии, дамы надели костюмы боярынь и крестьянок, а кавалеры — стрельцов и охотничих.
Костюм Александры Федоровны был срисован с иконы «Кийский крест с предстоящими» 1671 года, где изображена царица Мария Ильинична. Ее наряд был выполнен костюмером Московских императорских театров Александрой Иващенко. Сейчас этот костюм хранится в Государственном Эрмитаже.
Первой красавицей бала признали ее сестру Елизавету Федоровну. Ее костюм русской княгини XVII века представлял собой образец гармонии и вкуса: светлый летник (старинная женская летняя одежда), расшитый золотом, его рукава были украшены вошвами — треугольными кусками бархата и атласа, обшитыми золотом и жемчугом, меховое ожерелье и искусно украшенный кокошник.
Танцы на балу тоже были допетровскими: гости исполнили русский и плясовой танцы, а также хоровод. А потом до ночи танцевали модные зарубежные вальсы, мазурку и кадриль.
После бала по желанию императрицы все были запечатлены лучшими фотографами Санкт-Петербурга на групповых и одиночных портретах. В следующем году выпустили «Альбом костюмированного бала в Зимнем дворце» с этими фотографиями.
А в 1911 году разработали эскизы для игральных карт «Русский стиль» на немецкой фабрике «Дондорф», которые отпечатали в Петербурге. На них изображены фигуры в костюмах участников бала. Выход игральных карт был приурочен в 300-летию празднования дома Романовых. Их печатали потом и в Советской России, и сегодня их тоже можно купить.
Елизавета Федоровна
Сестра императрицы великая княгиня Елизавета Федоровна была художником-любителем. Она начала заниматься рисованием еще в Германии, а в России брала уроки у академика исторической живописи Михаила Боткина. Елизавета Федоровна любила модный тогда стиль модерн — характерные для него изогнутые линии и растительные мотивы она использовала в своих рисунках. Известен ее автопортрет в профиль на фоне орхидей — очевидно, что императрица подражала популярному в те времена известному представителю этого стиля Альфонсу Мухе.
В своей усадьбе в селе Ильинском Елизавета Федоровна часто писала маслом, выжигала по дереву. Свои работы она дарила или продавала на благотворительных базарах, которые устраивала для сбора пожертвований в пользу бедных. Друзьям на праздники рисовала открытки и украшала конверты.
К своему творчеству Елизавета Федоровна относилась довольно критично.
«Я занята тем, что расписываю цветами двери своей маленькой гостиной, — писала она императрице Марии Федоровне 27 августа 1885 года. — Одна панель с розовыми тигровыми лилиями уже закончена. Часто думаю о рамке, которую тебе подарила, — она не совсем хороша, ведь я ее расписывала в Красном и в спешке, поэтому суди мои наброски не по дурному письму, а по замыслу рисунка».
Вскоре после смерти мужа в 1909 году Елизавета Федоровна основала Марфо-Мариинскую обитель милосердия, где и стала жить. С тех пор княгиня в своем творчестве углубилась в религиозную тематику. Они рисовала и вышивала иконы. В 1914 году проиллюстрировала сборник рассказов о житии святых «Под благодатным небом». Он был посвящен цесаревичу Алексею, вся прибыль от продажи сборника поступила в помощь детям солдат Первой мировой войны.
В 1918 году Елизавета Федоровна была убита большевиками, а в 1992-м Русская православная церковь причислила ее к лику святых.
Шекспир Ромео и Джульетта Театр Дизайн Цветной карандашный рисунок Винтаж мужской костюм Иллюстрация Оригинальное искусство Дизайн одежды 80-х
Шекспир Ромео и Джульетта Театр Дизайн Цветной карандашный рисунок Винтаж Мужской костюм Иллюстрация Оригинальное искусство Дизайн одежды 80-х
Внимание: наш размер бирки азиатского размера, выделитесь из толпы с нашим уникальным дизайном, произведенным Lepni. 50% хлопок / 50% полиэстер. Джерси. Полная конструкция из нержавеющей стали. Мезы на закате — US03 RER0009 — Ric Ergenbright — Soft Coasters.Купите Saint George Chelsea сезона 2018-2019 Kante # 7, домашнее футбольное джерси, шорты и носки для детей и молодежи, синие (от 6 до 13 лет): покупайте трикотажные изделия ведущих модных брендов в ✓ БЕСПЛАТНОЙ ДОСТАВКЕ и возможен возврат при покупке, отвечающей критериям. желаю вам удачных покупок, наши толстовки для взрослых из 50% хлопка / 50% полиэстера с предварительной усадкой из флиса, устойчивого к таблеткам, на 8 унций, импортные; обработано и напечатано в США. Лучший подарок — это лучший подарок для семьи и друзей, милые ювелирные изделия для женщин в подарочной коробке и другое заявление по адресу.производит только линейные клапаны высочайшего качества, традиционный бренд означает уникальные инновации, «Положите тапочки или полотенце, чтобы сделать его более удобным и гигиеничным». Резиновая пробка из TPE обеспечивает превосходное заклинивание линолеума. Кристаллы Swavorski могут быть добавлены, если покупатель желает. Пожалуйста, свяжитесь с местными налоговыми органами ПЕРЕД подачей заявки. Мы полностью осознаем, что карманы захваченного воздуха снижают долговечность формы. Мы отправляем 6 дней в неделю, поэтому вы получите его быстрее. Название камня: — Натуральный зеленый рутиловый кварц.5 карточек — Коричневые конверты из крафт-бумаги — Плотные карточки весом 110 фунтов — Пустые внутри — Все карточки разработаны. В большинстве случаев вы можете сократить время обработки заказа с 2 недель до 3 рабочих дней, купив этот листинг:, — дайте мне знать в примечаниях, если вам нужна другая длина, мы можем отправить более дешевый тариф в почтовое отделение. выберите «Цвет флиса» в раскрывающемся списке и оставьте нам заметку с # Ссылка цвета. После того, как вы разместите заказ, купив товар (ы) в этом магазине.
Шекспир Ромео и Джульетта Театр Дизайн Цветной Карандашный Рисунок Винтаж Мужской Костюм Иллюстрация Оригинальное Искусство 80-х Дизайн Одежды
Заметка
\ u2018Winter Shroud \ u2019 DMM Fine Art. Олень Рисунок Человека Декор Стены Пещеры Олень в снегу Художественная печать Олень Живопись Лесной Олень Художественный рисунок Олень Художественный принт, PRINT 065-Back to the Future DeLorean 8×10, 16X20 Limited Edition Run of 50, Старинный подписанный оригинальный карандашный рисунок девушки, идущей через забор, морской конек Распечатать. Наполеон Бонапарт Античный рисунок, реалистичный рисунок Отличный индивидуальный подарок Соло Самостоятельно Индивидуальный друг Собака Кошка Семья Пользовательский рисованный портрет питомца графитовым карандашом.от Jean Bugatti Limited Edition, пробег из 50 экземпляров Bugatti Type57c Atalante 200-1938 8×10, 16×20. Набор из пяти принтов «Пираты Карибского моря» Репродукции изобразительного искусства, Художественная печать для путешествий, Художественная печать в кемпинге, приключенческое искусство, Искусство путешествия на самолете, Портрет Джоанны, Леди Гага, Рисование милой собаки на бумаге, Фэй Мурхаус, Монтаж животных, группировка дикой природы, коллекция природы, Искусство, акварель, размытие, графитовый карандашный рисунок, Классический автомобильный рисунок Цветной рисунок Грузовик портрет Старинный автомобиль Автомобиль Рисунок грузовик подарок На заказ старинный рисунок грузовика, иллюстрация дерева, искусство дерева карандашом.Оригинальный карандашный рисунок лисы в зарослях ежевики. Портрет дикой природы. Размер A4. Автор Карена Хигтон. Уход на пенсию военно-воздушных сил Уход на пенсию в виде карикатуры для мужчин Уход на пенсию в авиации Уход в отставку для женщин. Оригинальный рисунок без подписи. БЕЙКЕР. Художница со Среднего Запада Бетти Хейнс Бейкер БЕТТИ Х. Винтажный карандашный рисунок Эдвард Гудолл Стэнли Парк Пингвины Ванкувер BC. Валентино поп сюрреализм античность мода иллюстрация арт принт.
дизайнов костюмов с использованием переработанных материалов с использованием воды в качестве темы — KinderArt
Этот урок театрального искусства побуждает детей проявлять творческий подход при создании костюмов из переработанных материалов.В данном случае это вода.
Алдона Качмарчик-Колуцкая [Альдона — художественный педагог, историк искусства и художник из Польши.]
Целей:
Студенты будут:
Изучение основ проектирования
создать перформанс
Используйте воображение для мультидисциплинарного творчества
поощрять работу с другими
Что вам понадобится:
коробки для яиц
коричневая крафт-бумага
туалетная бумага и бумажные полотенца в рулонах
садовая пленка (рулоны полиэтиленовые)
ножницы
степлер, скобы
строка
бумага
маркеры
карандаши по эскизу
фото нескольких театральных костюмов
различные музыкальные компакт-диски
Чем вы занимаетесь:
Сделайте краткое введение / презентацию театральных костюмов (это может быть отдельный урок, подготовленный в виде лекций по истории театра с использованием имен известных художников по костюмам, таких как Бакст, Пуаре, Ирибе и т. Д.).
Разделите учащихся на группы от 4 до 10 человек.
Назначьте каждой группе отдельный материал (у нас есть 4 ресурса: коробка для яиц, оберточная бумага, рулоны туалетной бумаги, садовая фольга).
Представьте тему.
(Примечание Алдоны: для моих учеников мы использовали тему «вода, вода, вода»)
Затем учащихся просят представить, придумать и набросать эскизы костюмов.
Они должны помнить, что они используют только один вид материала .При создании костюма учащиеся должны учитывать технические возможности: как соединить материалы вместе; как подготовить функциональную выкройку; как сделать его выразительным, оригинальным и красивым.
Затем группы создадут свои костюмы.
Затем групп просят найти музыку и поставить хореографию, которая сочетается с их костюмами. Каждой группе предлагается работать вместе, чтобы обсудить, найти и представить лучшее решение. Им также следует провести пару генеральных репетиций перед основным выступлением.
Время, предназначенное для художественной работы, зависит от вашей группы и имеющегося времени.
(Примечание Алдоны: мы работали по 5-дневному циклу от введения до финального шоу)
Дополнительная информация:
Чем занимается художник по костюмам? Художники по костюмам создают облик каждого персонажа, создавая одежду и аксессуары, которые актеры будут носить во время выступления…
Рекомендуемые книги:
Детские костюмы Glue & Go: супер-пупер-дизайны из повседневных материалов С легкодоступными расходными материалами и основными инструментами, такими как ножницы и клеевой пистолет, вы можете создавать уникальные, большие, привлекательные костюмы.
Ослепительные маскировки и умные костюмы Яркая, привлекающая внимание большая книга, наполненная полноцветными фотографиями и полезной информацией. Предлагается широкий выбор масок, головных уборов и костюмов с объяснениями по изготовлению и сочетанию аксессуаров.
Свидетель: Костюм Увлекательный исторический обзор одежды.
Дизайн костюмов 101: Бизнес и искусство создания костюмов для кино и телевидения В этой книге представлен глубокий взгляд на реальные работы отделов костюмов студий высшей лиги с прицелом на объяснение того, что задействовано, в том числе теории дизайна костюмов и операции отделов и управление, от надзора до набора персонала, оборудования, местоположений и т. д.
материалов и цветов в дизайне костюмов
Ткань костюма Ричарда в «Ричарде III» Уильяма Шекспира, Лондон, 1910. Номер музея. S.687-1996
В театральных костюмах не обязательно использовать дорогие материалы, чтобы создать иллюзию величия. В XVIII веке материалы укрепили бумагой, а мишура стала украшением. Драгоценности были застеклены на картоне. С 1930-х годов производители использовали все, от промышленных товаров до предметов домашнего обихода.
Известно, что Оливер Мессель использовал средства для чистки труб, капли для люстр и рафию. Юбки маори в фильме 1954 года «Искатели» были сделаны из соломинки для питья. В последние годы гипсокартон, латекс, кабельные стяжки, полистирол и множество других новых материалов нашли свое применение в костюмах.
Новые материалы — не всегда ответ. В 1955 году экспериментальный резиновый горб для Оливье в фильме «Ричард III» был слишком тяжелым и громоздким и не мог оставаться на месте, поэтому были использованы традиционные холщовые и ватные горки.Тогда проблема заключалась в том, чтобы обрезать костюмы, чтобы они подходили к выступу.
Часто требуется изобретательность. Для платья Эллен Терри в роли королевы Катерины в «Генрихе VIII» дизайнер Алиса Коминс Карр хотела ткань из стального серебра и бронзового золота, богатую, но мрачную; она нашла черный атлас со слабым извилистым серебряным узором, но изнаночная сторона
«была листом серебра — как раз подходящим стальным серебром, потому что это была изнанка! Затем миссис Карр отправилась на новый поиск золота . .. она нашла наконец-то в некоторых антимакассарах с золотым кружевом «
Цвет важен для выделения персонажа или создания настроения, но дизайнеры должны учитывать дизайнера по свету, который обычно приходит в производство поздно и может разрушить тщательно разработанные цветовые схемы слишком долго. или при освещении.
Костюм короля Испании Филиппа II из оперы Джузеппе Верди «Дон Карлос», неизвестный производитель, 1950 г. S.2872-1986
Черное по белому на сцене: Дон Карлос
При создании театрального костюма существует несколько правил, которые может нарушить опытный дизайнер и костюмер. Один — не использовать на сцене мертвое черное или белое. Черный может создать плоскую «черную дыру» или исчезнуть в тени, тогда как белый может вспыхнуть и привлечь внимание.
Иногда, однако, избежать черного невозможно.Король Филипп в опере Верди «Дон Карлос» должен быть одет в черное, а создатель должен найти способ разбить область неизгладимого цвета.
Костюм, сшитый для великого басиста Бориса Кристоффа в роли короля Филиппа, сделан из атласа и бархата высочайшего качества, которые играют друг против друга, создавая текстурное разнообразие под светом. Атласные полоски украшены цветочным узором, выполненным в черном и золотом цветах, который отражает свет, разбивая узор более эффективно, чем вышивка, и дает более легкий эффект, чем тяжелые изделия из золота.
Кристофф был одним из последних крупных мировых оперных звезд, у которого был собственный театральный гардероб. Это означало, что его костюм мог не соответствовать постановке, но с 1950-х по 1970-е годы оперы, такие как «Дон Карлос» или «Борис Годунов», традиционно игрались в исторической одежде, соответствующей их эпохам; Таким образом, тщательно продуманные старинные костюмы Кристоффа подходят для большинства постановок в оперных театрах по всему миру.
Просмотр интерактивного вращения на 360 градусов костюма Дона Карлоса (требуется Flash)
Черно-белое изображение на сцене: Хелен!
Дизайны Оливера Месселя для Хелен! в 1932 г. есть решение противоположной задачи — проектирование этапов во всем белом.Белый цвет может вспыхнуть под светом сцены, и все белые сцены могут размыть лицо исполнителя. Решением Месселя было использование сильных текстур и оттенков белого.
Густая белая шерсть основного костюма придает силу и тяжесть, в отличие от белых драпировок костюма Хелен и комплекта для ее спальни. На нем вышиты белые кожаные арабески, напоминающие чеканные римские доспехи, а на плечах — головы львов из папье-маше. Смелый плащ добавляет формы и веса всему костюму.Одевая главу в белом, можно было бы сделать его очень неопределенным и бесформенным, но ткани и украшения придают вес и форму всему.
Костюм также является комментарием к сохранившимся классическим скульптурам в музеях. Мессель знал, что эти статуи изначально были цветными, но, решив создать свои доспехи в белом цвете, он сделал остроумное заявление об историческом восприятии. Он также отражает моду на белый дизайн интерьера, стиль, ставший модным благодаря Сири Моэм, ведущему британскому декоратору интерьеров 1920-х и 1930-х годов.
Костюм для Парижа из оперетты Жака Оффенбаха «Елена!», Лондон, 1932. Museum no. S.493: 1-2006
Костюм для Парижа из оперетты Жака Оффенбаха «Елена!», Лондон, 1932. Museum no. S.493: 1-2006
Костюм для вдовы Тванки, Джон Викерс, около 1980 года. S.2633-1986
Aladdin
Многие дамы пантомимы придумывали свои собственные костюмы и часто шили их сами или их шили члены их семей. Этот костюм для вдовы Тванки в фильме «Аладдин» был разработан Джоном Викарсом и носился его братом Аланом в 1970-х и 1980-х годах.Большинство костюмов дам — это костюмы, которые заставляют смеяться своим умным дизайном или просто чрезмерны, но они также дают информацию о персонаже.
Таким образом, мать Джека в фильме «Джек и бобовый стебель» или «Мать-гусь», которые живут в деревне, может иметь упоминания о животных или цветах на ее платьях или даже на целой грядке с овощами; Повар Сара из Дика Уиттингтона будет иметь кухонные принадлежности или еду — может быть, с целым тортом в качестве шляпы. Вдова Твенки управляет китайской прачечной, поэтому Викарс соорудил свой костюм из чистящих средств, которые можно найти в любом доме — тряпки, тряпки и кухонные полотенца; головной убор построен на «парике» швабры, из которого поднимается проволочная конструкция, украшенная пакетиками с моющим средством, а ее горизонтальные «бельевые веревки» привязаны к кукольной одежде.Костюм сам по себе является шуткой, но он приобрел неизмеримо комический эффект, когда его носили викарии ростом 6 футов 4 дюйма.
Просмотр интерактивного поворота на 360 градусов костюма Вдовы Тванки (требуется Flash)
Un Ballo in Maschera
Костюм для члена хора в опере Джузеппе Верди «Un Ballo in Maschera» по проекту Юргена Роуза, Королевский оперный театр, Лондон, 1975. Номер музея. С.67-2003
Если ткань этого костюма напоминает шторы 1970-х, то это потому, что он сделан из портьерной ткани 1970-х.
Театральные дизайнеры и режиссеры редко используют традиционные ткани для шитья, которые слишком несущественны и недостаточно смело декорированы для сцены. Это особенно верно в опере, которая обычно исполняется на большой сцене с огромным зрительным залом, а костюмы должны быть очень сильными, чтобы одинаково хорошо восприниматься как из партера, так и из задней части галереи.
Обивочные ткани — парча, бархат, лен, глазурованный плотный хлопок — часто являются хорошим источником для мастеров костюмов; они тяжелые, прочные и часто сильно узорчатые.Мало кто мог быть таким смелым, как этот дизайн из шинуазри на коралловом фоне, и, в отличие от парчи или однотонных тканей, его легко датировать 1970-ми годами.
Немецкий дизайнер Юрген Роуз выбрал эту ткань для костюма в Un Ballo in Maschera для Королевского оперного театра в 1974 году. Она использовалась для одного из платьев на балу-маскараде, которым завершилась опера. Костюм повторяет общие очертания костюмов конца 18-го века, хотя ткань теперь кажется полностью противоречащей обстановке оперы 1790-х годов.Изолированный, он выглядит более выдающимся, чем на сцене, среди десятков других экстравагантных костюмов и под сценическим освещением.
Дон Жуан
Костюм крестьянина из оперы Моцарта «Дон Жуан», костюм Стефаноса Лазаридиса, Английская национальная опера, Колизей, Лондон, 1973. S.57: 1-2003
В отрыве от контекста мало кто мог бы признать это буйство красок, отделки и узоров костюмом для бедняка; на самом деле это костюм крестьянина Мазетто из оперы Моцарта «Дон Жуан», когда он женился на Церлине.
Все крестьяне носили одинаковые разноцветные и плетеные костюмы. Он был разработан Стефаносом Лазаридисом для постановки 1973 года в Королевском оперном театре, и он, возможно, имел в виду яркие цвета и «ленты» традиционной цыганской одежды в рамках общего производственного стиля Испании 16-го века и декоративного испанского искусства.
Как и платье для Un Ballo in Maschera, этот костюм выполнен из узнаваемой мебельной ткани 1970-х годов, в которой узорчатые ткани смешаны с тонирующими однотонными тканями и инкрустированы золотой тесьмой.Вблизи сочетание узоров и тканей кажется визуально сбивающим с толку, но костюм предназначался для того, чтобы его можно было увидеть на большой сцене и выделиться среди толпы людей. Дизайнеры часто создают преувеличенные костюмы для оперы, отчасти из-за размеров театра, а отчасти потому, что персонажи часто больше, чем они есть.
Однако предположения Испании 16 века расходились с очень современным абстрактным набором блестящих лесов. Этот контраст абстракции и реализма не понравился публике, и в первую ночь было освистание — хотя было ли это возражением против постановки или всеобщим организованным протестом против политики Королевской оперы, так и не решено.
Костюм для альта «Двенадцатая ночь», Норман Уилкинсон, 1912. Номер музея. S.1357-1984
Двенадцатая ночь
Этот костюм для Виолы из «Двенадцатой ночи» взят из одной из самых известных постановок пьесы ХХ века. Постановка пьесы Харли Грэнвилла Баркера в 1912 году помогла избавиться от беспорядка и лишних деталей, которые так часто характеризовали поздневикторианские постановки, в пользу более декоративного и творческого подхода. Костюм отличается простотой и «блокировкой» цвета современных книжных иллюстраций — действительно, в эпоху, когда не было подготовленных сценографов, режиссеры часто приглашали известных иллюстраторов для оформления постановок.
Излюбленными цветами эдвардианского периода были печенье, бежевый и черный, хотя успех «Шахерезады» Леона Бакста в 1910 году вернул моду яркими цветами. Этот костюм отличается утонченной простотой и не менее ярким использованием цвета для свидания. Исторически правильным подходом было бы разрезать черную верхнюю ткань этого костюма, чтобы показать белое или кремовое белье под ним (цель разреза заключалась в том, чтобы показать, что владелец может позволить себе тонкое нижнее белье, а также дорогую верхнюю одежду), но Уилкинсон выбрал интенсивный изумрудно-зеленый.Не менее удивительно и великолепное серебряное парчовое пальто, отделанное блестящим шелком, который хочется назвать розовым Скиапарелли, за исключением того, что этот цвет не был изобретен до 1930-х годов. Контраст между костюмом и сюркотом подчеркивает и то, и другое, создавая впечатление простоты, но богатства.
Просмотр интерактивного вращения на 360 градусов костюма Виолы (требуется Flash)
Бэй Харрингтон
Костюм для Бэй Харрингтон в роли «Очаровательного принца», производство и дата производства неизвестны. Музей № S.238: 1-2002
Бэй Харрингтон был известным эстрадным исполнителем и главным мальчиком в пантомимах в 1920-х и 1930-х годах. В этом костюме она была как принц в пантомиме «Золушка». Прямая туника относится к 1920-м годам, когда основная фигура мальчика в виде песочных часов 19 века с преувеличенными мягкими бедрами превратилась в неструктурированную трубу в соответствии с современной модой.
Однако традиция 19 века подчеркивать ноги сохранилась; колготки были из шелкового трикотажа, придававшего блеск бедрам, икре и щиколотке.Асимметричный плащ с бледно-розовой подкладкой создает идеальную опору для стройной конечности.
В то время, когда большинство женщин и девушек учились шить, многие исполнители эстрады и пантомимы шили свои собственные костюмы, иногда с помощью своих семей. Семья Бэй Харрингтон была портной, отсюда и ее элегантная элегантная сценическая одежда.
Материал для этого костюма особенно интересен. Туника и плащ не скроены из одной ткани, а «склеены» вместе, и качество блесток, окаймляющих плащ и тунику, отличается от качества цветочных украшений. Атлас и отделка блестками и стразами очень высокого качества, и ткань, вероятно, была получена из очень большого вечернего платья в эдвардианском стиле.
Серебряные металлические театральные пуговицы с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке 20 шт. B96
Серебряные металлические театральные пуговицы с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке 20 B96
Home
Серебряные металлические пуговицы для костюмов с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке 20 шт. B96
Серебряные металлические театральные пуговицы с 2 отверстиями 10–11–12 мм в упаковке 20 шт. B96.Размеры кнопок 10 мм / 11 мм / 12 мм. Имея 15-летний опыт работы в ремесленной индустрии, мы стремимся предоставить вам лучшие доступные ремесленные изделия. Lignes: 16L 18L 20L .. Состояние: Новое: Совершенно новый, неиспользованный, неоткрытый и неповрежденный товар. См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий ： Бренд: Без товарного знака ， Форма: ： КРУГЛАЯ ： Страна / регион производства: ： Китай ， Единица продажи: ： 10 ： Материал: ： АКРИЛ Цвет: ： СЕРЕБРЯНЫЙ ，。
Saltar al contenido
Серебряные металлические театральные пуговицы с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке 20 B96
Серебряные металлические театральные пуговицы с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке 20 B96, отверстия 10-11 12 мм в упаковке 20 B96 Серебряные металлические театральные кнопки для костюмов 2 Lignes: 16L 18L 20L, размеры пуговиц 10 мм / 11 мм / 12 мм, Имея 15-летний опыт работы в ремесленной отрасли, мы стремимся предоставить вам лучшие доступные ремесленные изделия, бесплатную доставку по всему миру. Лучшие бренды Низкие цены. Интернет-магазин модной одежды. Вы найдете свой товар в лучшая цена.Театральные пуговицы, 2 отверстия, 10–11, 12 мм, упаковка из 20 шт. Серебряный металлик B96.
Серебряные металлические пуговицы для костюмов с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке 20 шт. B96
Серебряные металлические театральные пуговицы с 2 отверстиями 10-11 12 мм в упаковке по 20 штук B96
Линия: 16 л 18 л 20 л, размеры кнопок 10 мм / 11 мм / 12 мм. Имея 15-летний опыт работы в ремесленной индустрии, мы стремимся предоставить вам лучшие доступные изделия для рукоделия , бесплатная доставка по всему миру Лучшие бренды Низкие цены Интернет-магазин модной одежды Вы найдете свой товар по лучшей цене.
Николай Рерих Биографический очерк
Ранние годы
Николай Рерих родился 9 октября 1874 года в Санкт-Петербурге, Россия, в семье юриста и нотариуса Константина Рериха и его жены Марии. Он вырос в комфортной среде русской семьи, принадлежащей к высшему среднему классу, с ее преимуществами общения с писателями, художниками и учеными, которые часто навещали Рерихов. В раннем возрасте он проявил любопытство и талант ко множеству занятий. Когда ему было девять лет, известный археолог приехал проводить исследования в этом районе и взял молодого Рериха на раскопки местных курганов. Приключение раскрыть тайны забытых эпох собственными руками вызвало интерес к археологии, который продлился его всю жизнь. Благодаря другим контактам он заинтересовался коллекционированием доисторических артефактов, монет и минералов и построил собственный дендрарий для изучения растений и деревьев. Еще совсем молодым Рерих проявил особые способности к рисованию, и к шестнадцати годам он начал думать о поступлении в Академию художеств и о карьере художника.Однако его отец не считал живопись подходящим призванием для ответственного члена общества и настаивал на том, чтобы его сын следовал своим собственным стопам в изучении права. Компромисс был достигнут, и осенью 1893 года Николай поступил одновременно в Академию художеств и Петербургский университет.
В 1895 году Рерих познакомился с выдающимся писателем, критиком и историком Владимиром Стасовым. Через него он познакомился со многими композиторами и артистами того времени — Мусоргским, Римским-Корсаковым, Стравинским и басом Федором Шаляпином.На концертах в Придворной консерватории он впервые услышал произведения Глазунова, Лядова, Аренского, Вагнера, Скрябина, Прокофьева, развилось страстное увлечение музыкой. Ему особенно нравился Вагнер, и позже, в течение своей карьеры театрального художника, он создал эскизы для большинства опер этого композитора. Более того, к живописи Рериха уместно применить музыкальные термины и аналогии. Он часто связывал музыку с использованием цвета и цветовой гармонии и применял это чувство в своих проектах для оперы.Как написала Нина Селиванова в своей книге «Мир Рериха»: «Своеобразная сила творчества Рериха состоит в мастерской и отчетливой симметрии и определенном ритме, подобном мелодии эпической песни».
«Своеобразная сила творчества Рериха состоит в мастерской и отчетливой симметрии и определенном ритме, как в мелодии эпической песни».
В конце 1890-х годов произошло расцвет русского искусства, особенно в Санкт-Петербурге, где авангард формировал группы и союзы во главе с молодым Сергеем Дягилевым, который был на год или два раньше Рериха в юридической школе и был среди них. первым оценил его таланты как живописца и исследователя русского прошлого.
Одним из первых достижений Дягилева было основание вместе с княгиней Марией Тенишевой и другими журналом «Мир искусства». Журнал просуществовал относительно недолго, но оказал большое влияние на русские художественные круги. Журнал объявил себя врагом академиков, сентименталистов и реалистов. Он познакомил своих читателей, которые состояли в основном из интеллигенции, основных элементов русских художественных кругов, европейского постимпрессионизма и модернистского движения.Рерих внес в нее свой вклад и был членом редакционной коллегии. Другими русскими художниками были Александр Бенуа и Леон Бакст, которые позже стали сотрудниками Рериха на заре русских балетов Дягилева.
После завершения университетской диссертации Рерих планировал на год отправиться в Европу, чтобы посетить музеи, выставки, студии и салоны Парижа и Берлина. Перед самым отъездом он познакомился с Еленой, дочерью архитектора Шапошникова и племянницей композитора Мусоргского.Похоже, тут же возникло взаимное влечение, и вскоре они поженились. По возвращении из Европы их брак состоялся.
Елена Рерих была необычайно одаренной женщиной, талантливой пианисткой и автором множества книг, в том числе «Основы буддизма» и русского перевода «Тайной доктрины » Елены Блаватской. Ее сборник «Письма» в двух томах является примером мудрости, духовной проницательности и простых советов, которыми она делилась со множеством корреспондентов — как друзей, так и врагов, и коллег.
Позже, в Нью-Йорке, Николай и Елена Рерих основали Общество Агни Йоги, которое исповедовало живую этику, объединяющую и синтезирующую философию и религиозные учения всех возрастов.
Побуждаемый необходимостью обеспечить некоторый доход своему новому дому, Рерих подал заявку и получил должность секретаря Школы Общества поощрения художеств, позже став его главой, первой из многих должностей, которые Рерих занимал как учитель и представитель искусств.
Рерих решил перестроить Общество и спасти его от академической посредственности, в которой оно терпело неудачу в течение многих лет. Он установил систему обучения искусству, которая даже по сегодняшним меркам кажется революционной: обучать всем видам искусства — живописи, музыке, пению, танцам, театру и так называемым «промышленным видам искусства», таким как керамика, роспись по фарфору, гончарное дело и механическое рисование — под одной крышей, и дать его преподавателям полную свободу действий в разработке собственной учебной программы.
Взаимное обогащение искусств, которое пропагандировал Рерих, было свидетельством его склонности гармонизировать, сближать и находить соответствия между очевидными конфликтами или противоположностями во всех сферах жизни.Это было отличительной чертой его мышления, и это проявляется во всех дисциплинах, которые он изучал. Он постоянно стремился разрушить разделение, и, действительно, даже в своем собственном искусстве он бросил вызов категоризации и создал уникально личную вселенную. В его трудах по этике также видно, что он постоянно стремился связать этические проблемы с научными знаниями об окружающем мире.
Даром Рериха было то, что эти «связи» казались ему такими естественными и проявлялись во всех жизненных проявлениях.И именно этот талант к синтезу, которым он восхищался в других и поощрял молодых, позволил ему соотнести субъективное с объективным, философское с научным, восточную мудрость с западным знанием и навести мосты понимания между такими очевидные противоречия. Он напомнил нам, что эти противоречия часто были результатом человеческого невежества и что расширяющееся сознание, к которому каждый человек был обязан стремиться, приведет в конечном итоге к признанию иллюзорности или относительности вещей.Как утверждает Гарабед Паэлиан в своей книге «Николай Рерих: Рерих»: «… познал вещи, которые игнорируются другими людьми; воспринимал отношения между кажущимися изолированными явлениями и бессознательно ощущал присутствие неизвестного сокровища ». Возможно, именно это «неизвестное сокровище» в картинах Рериха обращается к зрителю, настроенному на этот скрытый смысл, и дополнительно объясняет трансцендентные чувства, которые некоторые испытывают через его полотна.
В 1902 году Рерихи отпраздновали рождение своего первенца, Георгия, а летом 1903 и 1904 годов отправились в расширенное турне по сорока городам России.Рерих стремился противопоставить стили и исторический контекст русской архитектуры. Путешествие было одним из открытий: куда бы они ни пошли, он мог найти остатки прошлого России — древние памятники, церкви, городские стены и замки. Он обнаружил, что во многих случаях ими пренебрегали веками. Как археолог и историк искусства он осознавал, насколько они важны для истории культуры России. Он решил привлечь внимание к ситуации и каким-то образом организовать их защиту и сохранение, и с этой целью написал серию из семидесяти пяти работ, изображающих строения.Опыт этого путешествия имел длительный эффект, поскольку по возвращении в 1904 году Рерих обнародовал план, который, как он надеялся, обеспечит повсеместную защиту таких культурных ценностей, план, воплощенный в Пакте Рериха тридцать один год спустя. Такое мышление не было распространено в те дни и предвосхищало важность, которую сегодня большинство стран мира придают сохранению своего культурного наследия.
В 1904 году Рерих написал первую свою картину на религиозную тематику.В основном это были русские святые и легенды, включая «Послание к Тирону», «Огненную печь» и «Последний ангел» — темы, к которым он возвращался с многочисленными вариантами в последующие годы. Сокровище ангелов было описано одним писателем: «Множество ангелов в белых одеждах молча стоят ряд за рядом, охраняя таинственное сокровище, с которым связаны судьбы мира. Это сине-черный камень с вырезанным на нем изображением распятия, сияющий изумрудными оттенками ». Ангелы — это раннее изображение иерархических Учителей, которые населяли сердце веры Рериха в Великое Братство, наблюдая и руководя человечеством в его вечном пути эволюции.«Камень», изображенный Рерихом, — это изображение образа, который в разных формах повторяется в его картинах и во всех его произведениях. Слово «сокровище» занимает видное место в названиях многих картин Рериха, как, например, «Сокровище горы» и «Скрытое сокровище». Он явно имеет в виду не материальное богатство, а скорее духовные сокровища, которые похоронены, но доступны тем, у кого есть желание их откопать.
Тем временем поиски археологических сокровищ Рерихом продолжались.Каменный век особенно его заинтриговал, и он собрал большую коллекцию артефактов той эпохи. Его картины часто отражали этот интерес, например, в «Трех глефах», сюжет которых носит археологический характер и связан с древней легендой. Рерих писал о необычайном сходстве приемов каменного века и приемов орнаментации в далеких регионах земного шара. Сравнивая эти соответствия, он пришел к поучительным выводам об общности человеческого выражения и творчества.
верх
Театральные годы
В 1906 году Сергей Дягилев организовал в Париже выставку русской живописи, став первым из множества предпринимательских шагов, направленных на то, чтобы привлечь внимание европейцев к русскому искусству и музыке. В их число вошли шестнадцать произведений Николая Рериха. В следующем году Дягилев представил парижской публике Федора Шаляпина, а также музыку Мусоргского, Римского-Корсакова, Бородина, Рахманинова, Скрябина, Глазунова, Стравинского и других.В 1909 году он представил Шаляпина в опере Римского-Корсакова «Иван Грозный» с костюмами и декорациями по эскизам Рериха. В «Половецких танцах» из балета Бородина «Князь Игорь», также созданном Рерихом, и в других балетах Дягилев представил труппу русских танцоров, впоследствии получившую известность как «Русские балеты», в которую входили Павлова, Фокин и Нижинский. Рисунки Рериха способствовали укреплению его репутации как яркого изображения древних культур и их обычаев.
Дягилев был пионером в искусстве, в котором дизайнер работал как автор.Таким образом, Александр Бенуа повлиял на создание балета «Петрушка», а Николай Рерих был его инициатором, а вместе с Игорем Стравинским — одним из создателей балета «Священная жизнь» или «Весна священная».
Первоначально озаглавленный «Великая жертва: картина языческой России», мотив балета вырос из увлечения Рериха древностью и, как он писал в письме Дягилеву, «прекрасной космогонией земли и неба». В балете Рерих стремился выразить примитивные обряды древнего человека, когда он приветствовал весну, дающую жизнь, и приносил жертвы Ярило, богу Солнца.Это была история, не похожая на историю любого балета до этого. Партитура Стравинского и хореография Нижинского были столь же неожиданными и вызвали споры, которые продолжались долгие годы.
На открытии в Париже 29 мая 1913 года один из зрителей описал эту сцену: «Ничто из того, что когда-либо было написано о битве при Святом Сакре-дю-Принтемпс, не дает слабого представления о том, что на самом деле произошло. Театр, казалось, потрясло землетрясение. Он вздрогнул. Люди выкрикивали оскорбления, выли и свистели, заглушая музыку.Были и пощечины, и даже кулаки… Балет получился потрясающе красивым ».
Интерпретируя то, что можно было бы охарактеризовать как негативное, варварское поведение, Рерих позже писал: «Я помню, как во время первого выступления публика свистела и ревела так, что ничего не было слышно. Кто знает, может быть, именно в этот момент они внутренне ликовали и выражали это чувство, как самый примитивный из народов. Но должен сказать, что этот дикий примитивизм не имел ничего общего с утонченной примитивностью наших предков, для которых ритм, священный символ и утонченность жеста были великими и священными понятиями.”
Sacre представляет собой кульминацию сотрудничества Рериха с Дягилевым. Он признал в импресарио истинного поборника русского искусства, и после смерти Дягилева в 1929 году писал: «Мы можем рассматривать … достижение Дягилева как достижение великого человека, но еще точнее было бы считать его истинным представителем. целого движения синтеза, вечно молодой представитель великого момента, когда современное искусство разбило так много условностей и поверхностностей.”
верх
Облака войны
В годы, непосредственно предшествующие Первой мировой войне, Рерих чувствовал надвигающийся катаклизм, и его картины символически изображали ужасный масштаб конфликта, который, как он чувствовал, обрушился на мир. Эти работы ознаменовали рождение «пророка» Рериха.
В «Небесной битве» Рерих использовал резкий контраст света и тьмы, чтобы предположить ужасные события, которые вскоре настигнут Россию и всю Европу.
К этому времени в изображении как исторических, так и природных тем символизм и использование аллегории стали важными составляющими его творчества.Как писал один критик: «Он заселил свой мир не участниками преходящих драм и комедий, но выразителями самых стойких идей о правде жизни, тысячелетней борьбе добра и зла, триумфальном шествии светлого будущего для всех. . »
верх
Путешествие на другие берега
В 1915 году Рерих заболел пневмонией, и его врач отправил лечиться вместе с семьей в Сортавала, Финляндия. Это был период великих потрясений во всем мире, и не в меньшей степени в жизни семьи Рерихов.В картинах Рериха того времени, таких как «Карелия — Вечное ожидание» и «Ожидающая женщина», холодная, суровая сельская местность скал и безлюдные северные берега, кажется, выражает чувство пронзительной тоски. В «Ожидании» ее взгляд устремлен на горизонт, как будто она ждет какого-то знака возвращения давно минувших путешественников.
К 1917 году в России бушевала революция, и возвращаться туда было опасно. Семья начала строить планы поехать в Индию, чья притягательная сила ощущалась все сильнее в эти годы.Это стало возможным в 1918 году, когда Рерих был приглашен шведским предпринимателем для выставки своих картин в Стокгольме. Оттуда семья переехала в Лондон, где сэр Томас Бичем пригласил Рериха для создания новой постановки «Принц Игорь» для оперы Ковент-Гарден.
верх
Америка
Между тем приглашение приехать в Америку направил Чикагский институт искусств. Он был принят, и тур успешно начался в галерее Kingore в Нью-Йорке в 1920 году.В дополнение к экспонированию более 400 картин здесь и во многих городах США, Рерих разработал декорации и костюмы для постановок «Снегурочка», «Тристан и Изольда» для труппы Чикагской оперы. Во время своих путешествий по Америке Рерих написал серию в Нью-Мексико и серию «Океан» в Монхегане, штат Мэн, где семья провела лето. Он откликнулся на дух предпринимательства, который он обнаружил в Америке, и часто писал о положительном влиянии, которое ее развивающиеся технологии окажут на мир.Были посажены семена, и на жизнь людей повлияли магнетизм и чувство миссии Рериха.
В 1921 году в Нью-Йорке он основал Магистерский институт объединенных искусств, в котором планировал реализовать образовательные концепции, которые он включил в учебную программу в Санкт-Петербурге. Он привлек группу талантливых инструкторов. В их число входили Димс Тейлор, преподаватель музыкальной теории и композиции, Роберт Эдмунд Джонс и Ли Симонсон, преподаватель театрального дизайна, а также высококлассные преподаватели курсов, которые включали все музыкальные инструменты, аспекты живописи и рисунка, дизайна и иллюстрации, скульптуры, архитектуры, балета, драма, журналистика и языки — и лекции читали такие известные личности, как Джордж Беллоуз, Клод Брэгдон, Норман Бел Геддес и Старк Янг.
Институт магистров процветал, но он не просуществовал и после 1937 года. Пока страна находилась в тисках Великой депрессии, а семья Рерихов находилась в экспедиции на Дальний Восток, средства закончились, и события привели к полному краху организации, что Рерих и его сторонники трудились над строительством.
Только в 1949 году под руководством Сины Фосдик, одного из членов учредительного совета и преподавателя Института, учреждение было возрождено как Музей Николая Рериха в коричневом камне на Западной 107-й улице, где он оставался до настоящее время.Многие картины из оригинальной коллекции теперь можно увидеть там, а за прошедшие годы были добавлены основные работы, что сделало собрание одним из самых полных собраний работ художника в мире.
Во время своего пребывания в Америке Рерихи продолжали планировать путешествие в Индию. Ориентация на восточные духовные ценности отражена в значительной части творчества Рериха того времени. Это видно из его серии «Океан» — три картины, «Сам пришел», «Мост славы» и «Чудо» демонстрируют духовную силу, которая начала характеризовать его работы. В «Мосте Славы» преподобный Сергий Радонежский идет в созерцании перед голубым мостом, образованным северным сиянием, метафорой Рериха будущего духовного моста, который соединит небо и землю.
Между 1916 и 1919 годами Рерих написал сборник из шестидесяти четырех чистых стихотворений, которые были опубликованы в Берлине на русском языке под названием «Цветы Мории», а затем опубликованы на английском языке как «Пламя в чаше». В них мы находим карту внутреннего пути Рериха и его приверженность духовным поискам.Эти стихотворения вызывают некоторые образы, которые Рерих позже использовал в своих картинах, и в некотором смысле помогают нам понять символы и значения, которые скрываются за некоторыми из них.
В своем эссе «Цветы Мории: тема духовного паломничества в поэзии Николая Рериха» Ирина Кортен пишет: «В основе системы убеждений Рериха лежит индуистская концепция безначальной и бесконечной вселенной, которая проявляется в повторяющихся циклах творения. и растворение материальных форм, вызванное пульсацией божественной энергии. В человеческом плане это означает взлет и падение цивилизаций, а с точки зрения индивидуальной жизни — реинкарнацию души … »Как пишет поэт Рерих в стихотворении« О вечном »:
Брат, давайте оставим все, что быстро меняется. Иначе у нас не будет времени обратить наши мысли к тому , который неизменен для всех. К вечному.
В мае 1923 года Рерихи, наконец, направлялись в Индию, где в этой нестареющей стране, среди снегов Гималайского хребта, они стремились обратить свои мысли к Вечному.
верх
Индия
Рерихи высадились в Бомбее в декабре 1923 г. и начали тур по культурным центрам и историческим местам, встречаясь по пути с индийскими учеными, учеными, художниками и писателями. К концу декабря они уже были в Сиккиме на южных склонах Гималаев, и по скорости, с которой они достигли гор, ясно, что Гималаи были тем местом, где их интересовали.
Они начали исследовательское путешествие, которое приведет их в китайский Туркестан, Алтай, Монголию и Тибет. Это была экспедиция в неизведанные регионы, где планировалось изучить религии, языки, обычаи и культуру жителей.
Рерих написал об этой первой Центральноазиатской экспедиции в своей книге «Сердце Азии», и он создает для читателя яркий рассказ о чудесах страны и ее жителей. Однако изображения нигде не так ярки, как на пяти сотнях или около того картин, полученных в результате похода. В сериалах «Канченджанга», «Сиккимский перевал», «Его страна», «Великий дух Гималаев» и «Знамена Востока» мы можем увидеть философские концепции и идеи, рождающие визуальные образы, а также великолепие Северной Индии, обеспечивающее физическую обстановку.
В «Пути» фигура Христа ведет путь по извилистой тропе через скалы и вершины Гималаев, метафора опасных препятствий, стоящих перед духовным путешественником. На картинах появляются восточные религиозные деятели и концепции, среди которых важными являются изображения Господа Майтрейи — буддийского Мессии, Калки-Аватара Пуран, Ригден Джапо из Монголии или Белого Бурхана из Алтая — все они описаны в легендах, которые связывают их с Правителем Шамбалы, которому «суждено явиться на землю для окончательного уничтожения нечестивых, обновления творения и восстановления чистоты. »(Цитата из« Теософского глоссария »Х. П. Блаватской)
Переход временами был трудным. Рерих сообщает нам, что было пройдено тридцать пять горных перевалов высотой от четырнадцати до двадцати одной тысячи футов. Но это были проблемы, для которых он чувствовал себя рожденным, полагая, что суровость гор помогает человеку обрести храбрость и развить силу духа. И, несмотря на препятствия, куда бы они ни пошли, вера Рерихов в сущностное добро жизни и духовность человека укреплялась.Серия «Знамена Востока» Рериха, состоящая из девятнадцати картин, изображающих мировых религиозных учителей, Мухаммеда, Иисуса, Моисея, Конфуция и Будду, а также индийских и христианских святых и мудрецов, была свидетельством единства религиозных устремлений и общих корней человечества. Вера.
Противоположностью этим темам в картине Рериха является образ Женщины и ее предназначенная роль в грядущей эпохе, и мы можем предположить, что то, что Елена Рерих написала другу в 1937 году, отражает точку зрения самого Николая: «… женщина должна осознать что она сама содержит в себе все силы, и в тот момент, когда она сбросит вековой гипноз своего, казалось бы, законного подчинения и умственной неполноценности и займется разнообразным образованием, она вместе с человеком создаст новый и лучший мир . .. Космос утверждает величие творческого начала женщины.Женщина — олицетворение природы, и человека учит природа, а не природа человека. Поэтому пусть все женщины осознают величие своего происхождения и пусть они стремятся к знаниям ». (опубликовано в Письмах Елены Рерих 1935-1939, т. II)
Николай Рерих изобразил великих женских божеств на таких картинах, как «Ведущая», «Мадонна Лаборис» и «Мать мира». Эта последняя концепция, эквивалентная Лакшми и Кали в Индии, является одним из самых вдохновляющих образов Рериха, величественно переданных в глубоких тонах синего и фиолетового.Вклад Елены Рерих в жизнь и творчество Николая невозможно переоценить. Их союз лучше всего можно охарактеризовать как пожизненное сотрудничество в областях взаимных усилий. Ее философия, состоящая из живой этики, разделялась Николаем и мотивировала его в работе и в жизни. В какой-то момент в их последние годы приближался юбилей, и он записал в дневнике: «Сорок лет — не менее сорока. В таком долгом путешествии, встречая множество штормов и опасностей извне, мы вместе преодолели все препятствия. И препятствия превратились в возможности. Свои книги я посвятил Елене, моей жене, другу, попутчику, вдохновителю! Каждая из этих концепций была проверена в огне жизни. И в Петербурге, и в Скандинавии, и в Англии, и в Америке, и во всей Азии мы работали, учились, расширяли свое сознание. Вместе мы создали, и недаром сказано, что произведение должно носить два имени — женское и мужское ».
В конце своей большой экспедиции в 1928 году семья поселилась в долине Кулу на высоте 6500 футов в предгорьях Гималаев, откуда открывался великолепный вид на долину и окружающие горы.Здесь они основали свой дом и штаб-квартиру Гималайского научно-исследовательского института Урусвати, который был организован для изучения результатов их экспедиции и тех исследований, которые еще предстояли. Деятельность института включала ботанические и этнолого-лингвистические исследования, а также изучение археологических памятников. Под руководством своего отца два сына Рерихов, Георгий и Святослав, создали коллекцию лекарственных трав и провели обширные исследования в области ботаники и древних медицинских знаний, а также в тибетской и китайской фармакопее.
В следующем году, возвращаясь в Нью-Йорк на открытие нового помещения Музея Рериха, Рерих поднял вопрос, который был близок его сердцу на протяжении многих лет. Используя в качестве примера Красный Крест, он предложил договор о защите культурных ценностей как во время войны, так и в мирное время — предложение, которое он безуспешно пытался продвигать в 1914 году. Проконсультировавшись с юристами, разбирающимися в международном праве, он составил проект Пакта. , и предположил, что флаг будет развеваться над всеми местами под его защитой.Этот флаг он назвал Знаменем Мира. Дизайн баннера показывает три сферы, окруженные кругом, пурпурного цвета на белом фоне. Из многих национальных и индивидуальных интерпретаций этого символа, пожалуй, наиболее распространенными являются интерпретации религии, искусства и науки как аспектов Культуры, которая является окружающим кругом; или прошлых, настоящих и будущих достижений человечества, охраняемых кругом Вечности. Этот символ можно увидеть на печати Тамерлана, в тибетских, кавказских и скандинавских украшениях, а также на византийских и римских артефактах. Им украшен образ Страсбургской Мадонны. Это можно увидеть на многих картинах Рериха, в первую очередь на Мадонне Орифламме, где Женщина изображена как носительница и защитница Знамени. Этот знак и сопровождающий его девиз «Pax Cultura» символизируют видение Рериха человечества. Как он писал: «Давайте объединимся — вы спросите, как? Вы согласитесь со мной: проще всего создать общий и искренний язык. Возможно, в Красоте и Знании ». Попытки Рериха обнародовать такой договор привели, наконец, к подписанию 15 апреля 1935 года странами Америки — членами Панамериканского союза — Пакта Рериха в Белом доме в Вашингтоне.Этот договор все еще в силе. Многие люди, группы и ассоциации по всему миру продолжают пропагандировать Пакт, Знамени и лежащие в их основе принципы.
Именно в его гималайских картинах легче всего найти свидетельство возвышенности духа и чувства миссии, которые побудили Рериха попытаться решить задачи, которые он перед собой поставил. В них можно увидеть драматизм, срочность сообщения, которое нужно отправить или получить, путешественника, которого нужно поприветствовать, миссию, которую нужно выполнить, путь для путешествия. Высокие горы символизируют духовные цели, которые человечество должно поставить перед собой. Рерих призывает людей к их духовной судьбе и напоминает им об их долге готовиться к Новой Эре, в которой Ригден Джапо соберет свою армию и под Знаменем Света победит воинство тьмы. Рерих-воин был уже вооружен и верхом; он стремился собрать свою армию для битвы и приказал, чтобы на их нагрудниках было написано слово «культура».
Стремление к изысканности и красоте было для Рериха священным.Он верил, что, хотя земные храмы и артефакты могут погибнуть, мысль, порождающая их, не умирает, а является частью вечного потока сознания — человеческих устремлений, питаемых его направленной волей и энергией мысли. Наконец, он считал, что мир на Земле является предпосылкой для выживания планеты и непрерывного процесса духовной эволюции, и призывал своих собратьев помочь достичь этого мира, объединившись на общем языке Красоты и Знания.
Николай Рерих умер в Кулу 13 декабря 1947 года. Его тело было кремировано, а прах похоронен на склоне горы, которую он любил и изображал во многих из своих почти семи тысяч работ.
верх
Продам гигантский реквизит
Изготовление реквизита на заказ для коммерческих клиентов, а также для мероприятий. Джонсон Ко. MoviePropKing. В Barrango есть все необходимое для создания полноценной зоны Мастерской Санта-Клауса для фотостанции. Покупайте оптом товары для мероприятий, такие как римские колонны, реквизит для прохода, шатер с буквами и многое другое! ЭКСПРЕСС-ДОСТАВКА И БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА 20 января 2021 г. Выбирайте из гигантского фото-фона, больших баннеров с изображениями из этой классической сказки или просто ковра из зеленой травы для гламурного путешествия по кроличьей норе в Страну чудес….Подходит для самых разных мероприятий, включая свадьбы, помолвки, детские души, торжества, вечеринки и многое другое. Произведите неизгладимое впечатление в этом сезоне с помощью гигантского праздничного реквизита и рождественских дисплеев от Commercial Christmas Supply. Их следует использовать только для фотоопераций. 3D номер 1. Для производства сома мы используем самые разные материалы. Распродажа от 59 долларов. Это удивительный ядовитый гриб (Amanita muscaria)! Идеально подходит для любого тематического мероприятия / постановки Алисы в стране чудес или окружающей среды! Создайте свою собственную игровую площадку с этими огромными реалистичными реквизитами из пеноматериала! Добавьте пластиковое покрытие для прочности.Истинная сущность кабаре отражена в наших декорациях в стиле бурлеск. Описание. Prop Store — ведущий мировой поставщик оригинального реквизита для фильмов, костюмов и памятных вещей. Опора дракона является отдельно стоящей и будет выглядеть внушительно на ваших тематических вечеринках. uk Большой реквизит Марди Гра оживит Бурбон-стрит! Если вы физически не можете добраться до The Big Easy и Bourbon Street во время эклектичного празднования Марди Гра, лучшее, что вы можете сделать, — это привнести нотку подлинного аромата Нового Орлеана на свою вечеринку Mardi Gras с помощью разнообразного качественного реквизита Mardi Gras и стоячие.59. Это гигантское мороженое может стать идеальной опорой для тематической вечеринки с мороженым, летней вечеринки или любой вечеринки, на которую, по вашему мнению, оно подойдет. Гигантский реквизит для Хэллоуина. The Movie Prop Warehouse был основан в 2009 году коллекционером реквизита Джоном Пейджем. £ 329 / € 359) Добавьте в корзину Он открыл вопрос, и она сказала ДА! СВАДЕБНЫЙ ДУШ ВДОХНОВЕНИЕ. Получите его, как только среда, 10 февраля. Пена R20 Prop; Доступны толщиной до 24 дюймов и плотностью 2 фунта / фут³. 19 ноя, 2017 · Это было действительно приятно для всех. Наши гигантские реквизиты использовались для продвижения фильмов, для представления нового бренда или продукта, в качестве опоры в торговых точках, для повышения осведомленности покупателей в розничной торговле, для продвижения нового аттракциона в Alton Towers и как часть художественной инсталляции в Тейт. Современное.Safari Party Basic Set Сценический комплект. Tianyou Display® занимается идеями дизайна витрин, разработкой, производством и предложением комплексных решений для визуального мерчандайзинга. Ознакомьтесь с разнообразным ассортиментом гигантских дисплеев на Alibaba. Сохранять. Мы создали эту гигантскую опору, вырезанную и вылепленную из полистирола низкой плотности, затем мы установили стальную опорную систему и оцинкованную стальную стойку для устойчивости. Вы можете оформить свое мероприятие на нашем веб-сайте или прийти в наш выставочный зал и выбрать реквизит с одним из наших торговых представителей.Баффи, Звездный путь, Реквизит Звездных войн и многое другое! ПЛЮС-МИЛЫЙ ГИГАНТ ПАУК (ИЗОБРАЖЕНИЕ 1) 30 см в длину, 35 см в ширину, 20 см в высоту. Помогите поддержать канал на Patreon! Http: // www. Ознакомьтесь с нашим огромным выбором реквизита для фотографий, чтобы найти самые лучшие уникальные или сделанные вручную изделия из наших магазинов фонов и реквизита. Пенопласты WWS можно использовать практически в любой области и в любой среде. Продвижение новых продуктов. F71958C3-1804-4AA0-B13A- B505C4C54E0D · Просмотреть элемент. НДС Отличный комедийный реквизит для клоуна, фокусника, театра или для детских спектаклей.Кисть художника. Ваша цена: 20 долларов. Эти товары предлагаются как OEM-продукты для оптовых заказов, и вы можете регулярно получать выгодные предложения. — одна из крупнейших компаний по аренде реквизита на Восточном побережье. Вариант цвета 0; Вариант цвета 1; Вариант цвета 2; Вариант цвета 3; C Изготовление реквизита и изготовление моделей, лепка из полистирола и 3D-искусство, розничная торговля, кино, телевидение, кинопроизводство, театр, инструменты для визуальных рекламных кампаний Гигантский книжный реквизит с оригиналом, на котором он был основан. Поддельный кирпич; пункт продажи Прокат и тематика недвижимости в Сиднее | Стиль и декор мероприятий | Изготовленный на заказ реквизит и декорации.Не обычная красная губка, а более реалистичные кролики. Пенополистирол (EPS) с номинальной плотностью 1 фунт быстро становится предпочтительной средой для скульпторов по всей стране. 29 $ 13. От игр в стиле ярмарки до сахарной ваты, попкорна, трехколесного велосипеда с мороженым, проката гигантских игр в саду, проката дичи. Отзывы (0). Если вы хотите, чтобы ваш офис выглядел как Марди Гра или вам нужно занять большое пространство для мероприятий и сделать его более комфортным с помощью 5’11 Giant Playing Cards для вечера в казино, наша страница с большим реквизитом для вечеринок идеально подходит для вашего следующего корпоративного мероприятия. Наши специальные реквизиты, скульптуры и копии выставлены по всей стране и используются во многих корпоративных зданиях и декорациях. Пропеллеры модели Xoar хорошо работают с различными бензиновыми двигателями от 34 до 240 куб. См, включая, помимо прочего, DA 50, DA 100, DL 50, BME 50, ZDZ 50, 3W50, Birelli 60. СКИДКА от% до 45% — позвоните нам, чтобы узнать цену! Пишите нам по адресу: amanda1 @ holidaylightsandmagic. 2. «Мы обратились к ребятам с фабрики пропеллеров в последнюю минуту, чтобы получить большой быстрый просмотр результатов 1 — 60 из 959.Наши 95000 кв. М. Дерево или углеродное волокно, два или три лезвия, мы предлагаем широкий выбор. Добавить в подборку ценовых запросов (2), ОРИГИНАЛЬНАЯ УНИФОРМА GIANT’а GARY CONWAY Обновлено: 5 апреля 2020 г. (3), ОРИГИНАЛЬНЫЙ ПРЕДМЕТ ДЛЯ РУКИ GIANT’а Обновлено: 17 марта 2018 г. (5). Гигантский лепной блок из пенопласта 48 x 65 x 240 дюймов длиной был использован этим художником в Кортексе, Флорида, чтобы вырезать полноразмерную акулу с головой-молотом. Глобус с флагом Великобритании · props4shows · Моя учетная запись · 0 · Корзина £ 0.Мы предлагаем винты для самолетов с дистанционным управлением в широком диапазоне размеров и разновидностей, включая масштабные, спортивные, 2-лопастные, 3-лопастные, 4-лопастные, толкающие винты и складные винты. R40 Prop Foam; Prop Foam средней плотности с максимальной толщиной 18 дюймов и плотностью 4 фунта / фут³. 59 $ 26. Вы прокручивали весь этот путь, чтобы получить факты о гигантском реквизите? Что ж, вам повезло, потому что они пришли. 8 миниатюрных зажимов на доске с табличками plu Ускорьте поиск ✅. com При всем, что происходит сегодня в нашем Мире, рождественские традиции важны как никогда.Гор Галор — давний ведущий создатель реквизита для дома с привидениями из гигантских костюмов, гигантских марионеток, фотоопераций и актерматроники. 88 $ 12. Набор красных вечеринок с 4 мячами для понга размера XL. 0880095 Карнавальный реквизит (В 75 см x 145 x 50) x 1 шт. ОРИГИНАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ РУКИ GIANT Обновлено: 13 декабря 2005 г. (2) ОРИГИНАЛЬНАЯ УНИФОРМА GIANT от Гэри Конуэя Обновлено: 5 апреля 2020 г. (3) ОРИГИНАЛЬНАЯ РУКА GIANT-PROP обновлена: 17 марта 2018 г. 14, 2005 (5) GIANT’S ORIGINAL HEATHER YOUNG UNIFORM Обновлено: 4 января 2021 г. (6) GIANT’S ORIGINAL Оригинальный реквизит для вечеринок помогает создавать невероятные вечеринки.Б / у, очень хорошее состояние. patr 28 мая 2018 Привет, loveliessss! Сегодняшнее видео посвящено реквизиту, который я использовал / сделал в своем семидневном автопортрете! ВРЕМЯ STAMPSDAY 1: SPACEMAN — 0: 25DAY 2: 3 МАЛЕНЬКИЙ СВЕТ. Размер. 8 долларов. Реквизит в виде гигантской снежинки Гигантские снежинки из пенополистирола были использованы для рождественской постановки «Надежда пришла» в церковной церкви Риверсайд. С инвентарем более 8000 наименований, доступных для продажи в магазине propstore. 13 долларов. Быстрый просмотр. 00. Цена комплекта. Отличный большой реквизит для отличной большой отделки! УТОЧНИТЬ.Предметы 1 — 40 из 85 Большие деревянные подарочные бирки с румяно-розовыми знаками x10. com — одна из крупнейших онлайн-коллекций гардероба и реквизита для фильмов. Сделайте заявление с помощью наших негабаритных надувных реквизитов. Сбор семьи и друзей, несомненно, будет иметь большее значение в этом сезоне. Новые продукты могут быть трудными для продажи, но если вы используете реквизит, вы можете значительно улучшить экспозицию продукта и увеличить количество гигантских пенных реквизитов на заказ, сделанных на заказ.Гигантские стойки для дисплеев имеют порошковую обработку поверхности и могут быть полностью изменены с точки зрения дизайна. Отзывов пока нет. Мы — британская компания, базирующаяся в Северо-Восточной Англии, регионе с богатой историей кино, с такими фильмами, как «Робин Гуд: Принц воров», «Убери Картера», «Чужой 3», «Гарри Поттер», снятые у нас прямо у порога. 95 inc. Ознакомьтесь с нашим огромным выбором реквизита, чтобы найти самые лучшие уникальные или изготовленные на заказ изделия ручной работы из наших украшений и акцентов гигантские пончики макароны реквизит украшение витрины декор для вечеринок сладкая фотосессия конфеты детские фотографии для детей Добро пожаловать в наш раздел проката тематических сказок, содержащий сказочные тематические реквизиты нанять, который сокрушит конкурентов! Итак, ищете ли вы гигантский бобовый стебель, дракона или вход в замок, Event Prop Hire — номер один для результатов 1–16 из 70000+. Цена и другие детали могут варьироваться в зависимости от размера и цвета. The Prop Factory — Нанимайте уникальный реквизит и мебель для События, вечеринки, телевидение и кино.Реквизит для Хэллоуина от 7 футов до 10 футов высотой, который привлекает внимание в вашем аттракционе. Желание. Наша опора Giant Links Rusty Chain оправдывает свое название и станет отличной опорой для цепи на Хэллоуин. БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для заказов на 49 долларов или… Найдите реквизит для мероприятий по продаже объявлений от Victoria. 1551 результат поиска гигантский паук. Наша линейка поддельных продуктов для еды состоит из поддельных тортов, искусственного хлеба и булочек, поддельных пончиков, поддельных демонстрационных салатов, поддельных суши, поддельных молочных коктейлей и поддельных напитков и коктейлей. У нас есть инвентарь из более чем 2500 гигантских надувных реквизитов почти на все мыслимые темы.Выбирайте из огромного количества прочных рождественских украшений, скульптур с подсветкой и необычных фигурок на праздничную тему. Места размещения · Что происходит · Соответствие цены Нажмите здесь и середину. Ознакомьтесь с нашей коллекцией негабаритных пищевых статуй, реквизита и декора. Карандаш Диксона. 0 Поэтому мы предлагаем индивидуальные скульптуры из пенопласта на продажу или сборные подпорки из пенопласта в аренду. Dekra-Lite — ведущий поставщик креативных и долговечных рождественских украшений коммерческого уровня, включая фонари, гигантские деревья, украшения, акриловые скульптуры, огромные венки, станции для селфи и многое другое.Заходите внутрь и увидите чудеса, которые вас ждут. Поднос с продолговатой ручкой Eldridge Rubberwood Large. com | +44 (0) 3333 440078. В среднем наши негабаритные реквизиты имеют средний размер от 6 до 30 футов. 57 $ 36 Откройте для себя профессионального поставщика подставок для витрин в Китае, мы можем предложить комплексное решение для визуального мерчандайзинга и производить большие товары. 20 Продажа View. Код товара: DEK685007. Если у вас есть какой-либо оригинальный реквизит или производственные материалы из «Страны гигантов», которые, по вашему мнению, понравятся другим, пожалуйста, отправьте нам несколько фотографий по электронной почте. Стоимость аренды реквизита для мероприятий в Малайзии разная, в зависимости от сложности и стиля. Он наладил долгосрочное сотрудничество по индивидуальному заказу для известного бренда дома и за рубежом в их эксклюзивном магазине с помощью оконных дисплеев, демонстрационных реквизитов, манекенов и распределения DP, что обогатило опыт сбора материалов или специальных тенденций 2021 популярных ключевых слов в рейтинге потребителей. Электроника, мама и дети, дом и сад, игрушки и хобби с гигантскими реквизитами и ключевыми словами рейтинга.Думаю, мы потянули за это. От 00 до 15 долларов. 82 в среднем. R60 Prop Foam Giant Red and White Swirl Ice Cream Lolly 5 В наличии £ 16. Мы делаем реквизит на покупку и на прокат. комично большая подставка для ложки 6 футов Реквизит для поддельных продуктов питания Америка предлагает большое разнообразие поддельных подставок для еды для домашнего декора и украшения. Гигантские письма-реквизиты для Атлантического университета Флориды! Giant Freestanding 50. 3. Объедините гигантские подарочные коробки с шариками или спиральными украшениями, огромные леденцы, сани, животных, эльфов и многое другое, чтобы создать волшебную зимнюю страну чудес.Коричневый с серебряными вставками. Крупномасштабный реквизит может взять любой миниатюрный объект (игрушки, модели или статуи) и воссоздать его до любого размера! Наши цифровые сканеры фиксируют точное изображение объекта. Гигантский реквизит из пенопласта помогает клоунам разыгрывать большие, физические и преувеличенные сценки — лучший и самый веселый вид клоунской комедии. * НОВИНКА с тегом $ 20 * ИЛИ >>> PLUSH GIANT TURTLE (ИЗОБРАЖЕНИЕ 2) >>> 45 см в длину, 40 см в ширину, 25 см в высоту. 10 долларов. Базируясь в Северном Лондоне, мы предлагаем аренду опор, сборку опор на заказ, аренду помещений и многое другое.Реплики реквизита — это воссоздание какого-либо объекта, используемого в кино или на телевидении, предназначенное для точного воссоздания объекта в том виде, в котором он появился на исходном носителе. 3 доллара. Более 90% искусственных пищевых продуктов, перевозимых Props America, изготавливаются вручную и доставляются на склад непосредственно у наших мастеров по производству искусственных пищевых продуктов. Работа над воспроизведением может включать использование смолы для отливки копии существующего объекта, модификацию существующего продукта, который мог использоваться владельцем собственности, и использование. Мы являемся одним из ведущих производителей и поставщиков коммерческих товаров в Великобритании. Рождественский реквизит для розничной торговли, витрин, магазинов и мероприятий.Позвоните нам, чтобы узнать больше & nb UK | Глобальная доставка в фунтах стерлингов · sales @ props4shows. 15 фунтов стерлингов. * ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: эта гигантская посуда является опорой и не предназначена для раскопок во время революционных мероприятий. Заполните свои карманы реквизитом и выдавайте подарки, и кладите в чемодан гигантский реквизит для сцены клоуна, ваша аудитория будет бесконечно смеяться и вспоминать ваши приколы в течение нескольких дней. Giant Links Rusty Chain Prop. Это заведение в Майами в мире моды имеет номер SKU: SPMMDM699 Категория: Распродажа задников · Giant Cogs.продается. Добавить к выбору ценового запроса. * * Когда вы приобретаете какие-либо предметы, которые были индивидуализированы, мы отправим доказательство в формате pdf на вашу электронную почту для утверждения перед печатью. НДС. Удивительный статический реквизит Jack Attack поставляется с искусственным светом пламени, который заставляет его светиться. 20 февраля 2020 г. — Идеи реквизита для Джеймса. У нас самый большой в отрасли выбор стоек, вырезов, арок, колонн и комплектов! Создайте свой собственный персонализированный реквизит в качестве сюрприза на свадьбу, свадебный душ, день рождения, выпускной или любое большое торжество! Статуи, реквизиты и дисплеи в натуральную величину. Гигантские пищевые реквизиты и статуи людей и животных в натуральную величину, столы и стулья для ресторанов, пекарен, кондитерских, тематических парков, торговых центров и магазинов розничной торговли. co. Обычная цена 249 $ Посмотреть. Самый популярный цвет? Вы угадали: розовый. Giant Inflatable Globes Props Creatable Inflatables предлагает надувные реквизиты на продажу или в аренду. Рекомендуемые · Цена, от низкой к высокой · Цена, от высокой к низкой · По алфавиту, A-Z · Альпийские насекомые и пауки · Распродажа! 5-футовый латексный паук-убийца Быстрый просмотр · 28-дюймовая пенная гигантская многоножка Быстрый просмотр · 12 каждые 10-дюймовые латексные пауки Быстрый просмотр · Распродажа! 48 Каждые 10 дюймов All Latex Spiders & middo Покупайте гигантские искусственные цветы для демонстрации виртуальных машин и театрального реквизита с уверенностью у ведущих специалистов Decoflora UK в области шелковых цветов.Удивительный Человек-паук 2012 Денис Лири Опора рубашки капитана Стейси: вот используемая на экране рубашка, которую носил Денис Лири в роли капитана Стейси в сериале «Удивительные 2012». С полноразмерными реквизитами Хэллоуина Существа из «Купола ужаса» у вас будет леденящий кровь персонаж для ваш дом с привидениями или музей ужасов. Цена продажи 29 $. Все чистят зубы, но когда вы выполняете это обычное действие с гигантской зубной щеткой, это внезапно становится забавным. Это опора хорошего размера — 30x20x18 дюймов! Реквизит для Хэллоуина, которым вы можете гордиться.Реквизит для выпускного вечера и мероприятий по обычной цене. Пустая звезда. Большие формованные пластиковые звенья цепи имеют размеры 4 x 3 дюйма. Найдите бывшие в употреблении негабаритные реквизиты в продаже на Craigslist, Letgo, eBay, OfferUp, Amazon и других. 17 марта 2019 г. · Это идеальное сочетание тематики и гигантского реквизита, потому что этот негабаритный паспорт служит фоном для фотографии, а дополнительный декор помогает обрамить область. С одной стороны, вы хотите выбрать вид мероприятия. Хотите покупать, а не брать внаем? Наш интернет-магазин вас разобрал! Наш магазин с постоянно меняющимся ассортиментом реквизита, декора и рождественских украшений — это настоящая сокровищница Indiana Jones & The Temple Of Doom. Оригинальные копии раскадровки — Indy Falling $ 295 (прибл. Мы получили заказ от ведущей корнуоллской пекарни Prima Bakeries. Рыболовная сеть Blue — 200 x 400 см 6 В наличии £ 9. com и выбирайте продукты, которые соответствуют вашим финансам и требованиям. 20 фунтов стерлингов. 99. Узнайте больше о гигантском персике, джеймсе и гигантском персике, персике. Custom Engineered Arts предлагает негабаритные копии, а также любые масштабные версии существующих продуктов и объектов, которые вы можете использовать для рекламы. Результаты 1–12 из 8000+. Интернет-магазины для дома и кухни с большим выбором украшений, реквизита для фотобудки, шляп и подробнее на Photo Booth Party Props Craft Item для свадьбы, детского душа, разноцветного дня рождения (набор из 4 79 продуктов Наш широкий ассортимент свадебных реквизитов, доступных для покупки, является идеальным дополнением к любому случаю, вечеринке по случаю дня рождения, свадебному реквизиту, декору для помолвки, свадьбе декор.Реквизит Candy Land Display, такой как гигантские леденцы, конусы мороженого или другие конфеты огромного размера, также доступны. Требуется рейтинг для показа руки гигантской гориллы Выберите рейтинг 1 звезда (худший) 2 звезды 3 звезды (средний) 4 звезды 5 звезд (лучший) Имя Купите сейчас только самые аутентичные, реалистичные скелетные реквизиты, которые обязательно напугают ваших гостей До кости! Наши скелеты на Хэллоуин варьируются от полноразмерных пятифутовых человеческих скелетов до скелетов животных, таких как кошки, совы, вороны, стервятники, крысы, летучие мыши, осьминоги, акулы и другие, наши скелеты являются идеальным дополнением к TopRC Model 89 «Giant Scale Warbird P -51D Mustang Old Crow Edition TRC-P51-CROW Лучшая модель с радиоуправлением P-51D Mustang ARF — замечательная копия любимой американской боевой птицы.На Etsy продается 4196 гигантских реквизитов по цене 45 долларов. 20 долларов. 88. Промежуточный итог: 0 фунтов стерлингов. Он был разработан так, чтобы иметь отрывную ножку, которую можно было разрезать с помощью Hedge Clipper. На главную »Предметы Candy Land» Гигантский реквизит »Посмотреть или загрузить каталог Barrango 2020» Конусы для мороженого Конусы для мороженого Выберите «вкус» — шоколадный, клубничный или ванильный — для окрашивания мороженого. 57 $ 29. Картонная плетеная корзина. Созданная в 2010 году коллекция для проката предлагает реквизит роскошного свадебного декора, в том числе суперсильную и крепкую гигантскую деревянную ложку.99 £ | Гигантские усы, украшение стен, магазинный реквизит, стимпанк: 0. для улучшения своей работы для Honda или работа непосредственно на конференции Pac-12, чтобы усилить присутствие своего бренда на турнире конференции, реквизит, создающий театральный реквизит Гигантские пасхальные яйца идеально подходят для использования в пантомимах, телешоу и на сценических мероприятиях. Мы ваш универсальный костяной магазин! Мы все знаем, что ни одно кладбище не будет полным без нескольких костей рук, ног, черепов и грудных клеток, разбросанных по свежевырытым могилам. Планирование свадебного душа для почетного гостя — не всегда простая задача! Расположенный прямо через двор от отдела проката костюмов, он состоит из трех больших складских помещений, заполненных реквизитом и мебелью, от красивых старинных предметов до странных и чудесных, таких как отрубленные головы и чучела. Торговцы темой могут похвастаться самым большим запасом проката предметов в мире. Великобритания.Они ломаются для удобного хранения вашего дома с привидениями или аттракциона. Поскольку мы строим индивидуальные реквизиты, гигантские негабаритные реквизиты, безусловно, являются нашими любимыми индивидуальными проектами. Итоговая цена. JB Inflatables — один из крупнейших производителей надувных лодок. На складе имеется более 3000 наименований, таких как надувные животные, надувные бутылки для шампанского, надувные радуги и многое другое. Поддельный пищевой реквизит для домашней сцены, мебели и торговых стендов, ресторанов, украшения выставочных залов и многого другого! Добро пожаловать в подразделение поддельных продуктов Props America.Студия DR Prop Studios создала гигантский реквизит для попкорна из пеноматериала для Bloomingdale’s в Нью-Йорке. Поставщики Изготовление реквизита увеличенного размера, реквизита в натуральную величину, механического и электронного реквизита и других усовершенствований дисплеев для некоторых из самых громких имен. Choo 31 июля 2015 г. К нам обратилась исполнительница и артистка Пенни Тови с предложением создать гигантскую опору из стекла Мартини высотой 6 футов в стиле бурлеск в качестве центрального украшения для одного из ее выступлений. Компании могут использовать большой реквизит для продвижения нового продукта. Позиции 1 — 7 из 7 Особо большой реквизит для сцены для визуального впечатления.305 долларов. Гигантская опора для продажи Опора Собака Джамбо-карта Волшебный трюк 3-х карточная Джо Джо Монти: 49. -. Гигантская скульптура из пенопласта высотой 12 футов Скульптура из пенопласта с подсолнухом была создана для корпоративного мероприятия. Менее 8 долларов. Негабаритный декор для корпоративных мероприятий. Использование «фотографий на паспорт» служит отличной маскировкой и создает впечатление полного погружения для посетителей и показывает, на что на самом деле способны гигантские реквизиты. От недорогого костяного реквизита, подходящего для декора вечеринки на Хэллоуин, до высококлассных реалистичных черепов и скелетов — у нас есть все. Цена. Мы используем дерево, металл, пластик, а иногда и органические материалы. Мы создали гигантское тесто с подставкой и установкой для прицепа. Высокоэффективные пропеллеры гигантского масштаба — Mejzlik, Menz, Xoar и Vess Props. Взяв напрокат реквизит, в том числе бокал для мартини для танцоров, гигантские туфли на шпильке и красивые шезлонги, вы можете придать своему мероприятию подлинную аутентичность. Поиск. Планируете банкет? Мы только что приобрели большое количество банкетных стульев, столов и оборудования. Крупногабаритный реквизит делает забавными самые обычные действия.Украшайте к праздникам и добавьте памятных, достойных фотографий дворецких, вывески и статуи исключительно для вашего бизнеса. Включено множество процедур. 19 октября 2016 года Билл и Бритт объединились, чтобы создать гигантское легкое снаряжение из пеноматериала XPS для грядущей опоры World of Warcraft. Будь то работа рядом Джордж П. Добавить в корзину. Подложите коврик с датчиком давления под коврик или установите датчик движения в углу комнаты, чтобы инициировать событие! CORAFOAM® Prop Foam R-Series включает три продукта, различающиеся по плотности и толщине, и каждый с уникальным максимальным размером блока. 12 долларов. Гигантский гриб 1. 00 BinaryABC Реквизит для костюмированной вечеринки на Хэллоуин, гигантский игрушечный шприц, украшения для вечеринки на Хэллоуин. Вы получите 1 большой 5-дюймовый кролик и 5 подходящих кроликов меньшего размера. 1x Призматический воздушный шар на 21 день рождения, 27 дюймов. Церковь, расположенная в Пеории, штат Иллинойс, украсила 32-дюймовые снежинки блестками, чтобы они сверкали. Сохраните этот поиск. Обычная цена $ 229 Посмотреть . Также можно использовать как реквизит для Хэллоуина. Оставьте первый отзыв о «Гигантские шестерни». Отменить ответ. Или Лучшее предложение. Просмотреть товар. 1 из 5 звезд 49.MMDM. Сказочный дракон подойдет для любого тематического мероприятия средневековья или сказки. Гигантский реквизит может быть неоценимым для мероприятия, будь то тематические артефакты для пабов, тематические артефакты, компания тематических артефактов, специализирующаяся только на поставках, только для торговли в рестораны, бары, тематические парки, фитнес-клубы и спортивные клубы, ночные клубы, казино и магазины. От гигантских букв из пенопласта до медицинских кляпов и шумоглушителей, кукол и наклеек — у нас есть все, что нужно клоуну, чтобы сделать клоунский реквизит веселым и универсальным.Цена основного продукта. Сравните 30 миллионов объявлений · Найдите негабаритный реквизит быстрее! Более 18 негабаритных реквизитов по приятным ценам до 17 долларов США ✔️Быстрая и бесплатная доставка по всему миру! ✔️Частые специальные предложения и скидки до 70% на все товары! большой сценический реквизит. Откройте для себя более 31502 наших лучших ключевых слов для ранжирования на AliExpress. Получите это сразу во вторник, 23 февраля. +. 99 долларов. В этой галерее представлены очень особенные и редкие оригинальные реквизиты и миниатюры Страны Гигантов.Наша линейка моделей RC для самолетов включает в себя спортивные реквизиты Beechwood, Pusher, 3D Fly, F3A Competition и нестандартные конструкции, такие как реквизит в стиле «War Bird Series» времен Первой и Второй Мировых войн. 00 — применить Ценовой фильтр. 209 фунтов стерлингов / 239 евро) Добавить в корзину Surrogates Prop Создаваемые надувные лодки. Gr 6810182 Отдельностоящие серверные блоки Tower, соответствующие лицевым панелям 6810183 / Castored (H 198 см x 60 x 105) x 6 шт.Этот реквизит кинематографического качества выглядит так, будто его сразу же стащили с голливудской стоянки. Стоимость аренды входа с подсветкой бесконечности: 525 долларов. Здесь вы можете купить анимированный реквизит, который активируется звуком или движением, и даже гигантский надувной реквизит с подсветкой для двора. Поскольку большая часть нашего ассортимента разрабатывается и производится в наших студиях в Великобритании, мы можем предложить быструю обработку — вплоть до Рождества. Вытащите камеры, чтобы запечатлеть все веселые и развлекательные моменты во время встречи. Цена.Мягкая поролоновая губка белая / коричневая милые зайчики кролики! Это версия Стива Дакри из 3-D Bunny. Насекомые-аниматроники Позвольте насекомым-аниматроникам помочь вашему бизнесу и привлечь больше посетителей! Аниматронные гигантские жуки, созданные MyDinosaurs, увеличиваются до гигантских существ, которые даже больше вас! Их можно использовать для создания лучших аттракционов для выставки музея науки, чтобы обучать посетителей всех возрастов и привлекать внимание и уловки для бизнеса. Для использования внутри помещений. 23 доллара. Изготовлен из вспененного латекса. Реквизит из пенопласта — Уникальная 3D-реклама — Тематические комнаты Студия Wonder Work Studios специализируется на создании и изготовлении реквизита из пенопласта.От клоунов до мишек Тедди у нас есть гиганты по лучшим ценам на рынке. 65 продано. Этот реквизит ручной работы идеально подходит для украшения на Хэллоуин, а также для украшения двора и дома. ДОБАВИТЬ ПРОДУКТ. Поднимите свое следующее корпоративное мероприятие на новый уровень с огромным реквизитом для вечеринок от Shindigz. Результаты 1 — 48 из 4344 Получите лучшие предложения на оригинальные реквизиты из фильмов, делая покупки в самом большом онлайн-ассортименте на eBay. 98. Скульптурный реквизит для розничной витрины SkullCandy — точка продажи — леденец в виде черепа — сценический мерчандайзинг — скульптура pro 17 Мар 2019 Декор — Используйте реквизит, чтобы привлечь внимание и дополнить другой декор комнаты, или даже сделайте так, чтобы они покрывали неприглядные области помещения или более однотонные стены. Гигантская корнишская паста — Prima Bakeries — Размер 5м x 2м. 99 £ | 3 x Новинка Тематические 45-галлонные стальные бочки из нефтяной стали Гигантские консервные банки для еды: 60 £ | https: // www. Любая форма! Любая поговорка! Огромные реквизиты для свадьбы! Крупные выпускные буквы и цифры 2017 !! Мы отправляем! Загляните в наш магазин Etsy! Изготовление реквизита увеличенного размера, реквизита в натуральную величину, механического и электронного реквизита и других улучшений дисплея для некоторых из самых громких имен. Аренда роскошного свадебного декора на продажу — Лидс, Западный Йоркшир Моя свадебная аренда.Наши гигантские рождественские опоры из стекловолокна и светодиодов идеально подходят для наружных дисплеев, оконных украшений и напольных дисплеев в различных общественных и торговых точках. Место происхождения: Фуцзянь, Китай (материк). Фирменное наименование: Пользовательская декоративная рыболовная сеть Natural — 120 x 250 см. 5 В наличии £ 11. 29 $ 26. Отзывы. Шапка Hershey Kisses с размером ленты Новорожденный — 3 месяца Kiss Photo Prop SALE. Или просто дополнение к тележке с мороженым или к вашему магазину. Захватывающая линия фабрики по оформлению больших мероприятий и реквизит для крупных вечеринок.Запросите нестандартные размеры и грибы для использования на открытом воздухе. Дополнительная информация. Ручная роспись и долговечность. Стоимость перевозки: 0 фунтов стерлингов. IMG_3227. Подержанный, Giant Fake Heart Lollipop sweet candy prop w Изготовлен из акрила, окрашен с обеих сторон. Этот предмет продается на заводе. Самый распространенный материал гигантского реквизита — майлар. Гигантские блоки из пены для лепки. Мы используем широкий спектр современного программного обеспечения для работы с цифровыми файлами и отправки файлов на наше компьютеризированное формовочное оборудование. Но что действительно появилось среди реквизита, так это гигантское мороженое.Скидки: 0 £. Реквизиты для выставки товаров Toy Land, такие как классические игрушечные блоки, гигантские коробки в подарочной упаковке или гигантские плюшевые мишки, добавляют причудливое ощущение вашему празднику. Creatable Inflatables предлагает самый большой выбор негабаритных надувных реквизитов для аренды и покупки в мире. com с наиболее продаваемыми брендами по ключевым словам. Все эти огромные аниматронные насекомые Здесь вы найдете восхитительный ассортимент страшных существ, от маленьких висящих призраков до скелетов в натуральную величину и гигантских пауков с блестящими глазами.1x Giant, наконец, 21 день рождения реквизит для фотобудки, 5ct. 7 S 0 P O N S O A R P A 7 E E D-1-1 U J-1 0 F J-1-1. Изменения могут быть сделаны. com, мы с гордостью предлагаем вам возможность стать обладателем уникального коллекционного фильма. Яйца могут быть блестящими или декорированными в соответствии с тематикой постановки. Выбранные дополнения 1. 99. Индивидуальный дизайн. Центр проката винта в Северной, расположенный в Траффорд-парке, Манчестер. ДОБАВЛЕННЫЕ ТОВАРЫ. Привлекайте внимание фанатов огромным реквизитом! Отлично подходит для талисмана Эти легкие ГИГАНТСКИЕ руки из пеноматериала станут отличным дополнением к кейсу для реквизита талисмана! Заставьте фанатов сделать Все любят возвращающийся военный сюрприз, добавьте, что мало 17 мая 2020 года. В первую очередь, компания по аренде реквизитов в Майами в сочетании с арендуемой площадкой для фотостудии в Майами, обслуживающей места для фильмов, фотосессий, модных съемок и музыкальных видео.Реквизит Страны Гигантов. Найдите гигантские стоковые изображения реквизита в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Интегрированный подседельный штырь подходит для размеров от 5 футов 9 футов до 6 футов 2 футов, как показано ниже. Карбоновая рама Giant Advanced SL и вилка. Углеродный руль и вынос Giant SLR. 420 мм. Компонент Wahoo. Реквизит Dragon из MY DINOSAURS украдет шоу, где бы они ни находились! По разумной цене вы можете вернуть качественный драконий реквизит MY DINOSAURS. Реквизит для блеска для губ Hot Sale Fashion Giant Resin, профессиональные принадлежности для оконных витрин в Китае, представляют собой законченное решение для витрин магазина.Купите профессиональный надувной реквизит в Интернете. Отдельно стоящие подставки для конфетных столов, VIP, любовного стола! Реквизит на заказ. Вот несколько интересных примеров из реальной жизни для огромного вдохновения реквизита, включая большой реквизит, подсвечники, тресс Manzanita и свадебные аксессуары. Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Это настраиваемый виджет Эту скользящую панель можно включить или выключить в параметрах темы, и она может принимать любой виджет, который вы ей добавляете, или даже заполнять его вашим настраиваемым HTML-кодом.РЕДАКТИРОВАТЬ. Компания Prop Hire производит и арендует удивительный ассортимент реквизита для свадеб, вечеринок, телевидения и фильмов. 80 доставка. 4. НДС. С помощью нашего реквизита для квестов вы можете оборудовать и настроить комнаты с головоломками так, чтобы они были именно такими, какими вы хотите. Сделайте каждую фотографию идеальной и каждый момент запоминающимся с помощью декоративного реквизита для вечеринок от Stumps Party. Базируется в Девоне, Великобритания. Гигантские чашки и рожки мороженого, огромные красочные контейнеры с попкорном, леденцы на палочке, фантастические поганки и гигантские грибы Алисы в стране чудес — гигантский реквизит на продажу ✅ Свадебный реквизит Mr & Mrs Giant Letters — Топиарий, Стоимость 1395 фунтов стерлингов, новинка: 0.Пропеллеры, переходники и спиннеры для радиоуправляемых самолетов. У нас также есть широкий выбор сопутствующих аксессуаров, таких как адаптеры для пропеллеров и спиннеры. Возможна доставка на следующий день. Eclectic / Encore Props Inc. Бесплатная доставка многих товаров | Просмотрите свои любимые бренды | доступные цены. com. 4 фута 7 из 5 звезд 810. *** Шоссейный велосипед Aero с лучшими характеристиками *** Продается мой propel advanced SL 0 2016 по розничной цене 7999 фунтов стерлингов. Ей нужно было, чтобы он был прочным, а также огнестойким, как и большое прозрачное легкое. Сортировать.85 inc. Они создадут впечатление и могут быть использованы как фон или как основная опора. визуальный вид сладкого будет таким же. Корзина 0 ТОВАРОВ.
Рисование Китнисс, Магнето и других материалов: иллюстратор костюмов Филипп Бутт младший
Филип Бутт-младший снимается в кино с трех лет, когда начал сниматься. Он играл, пока ему не исполнилось 16 лет, когда он начал уставать от предлагаемых ему ролей.«Мне не нравилось, как они изображали молодых чернокожих мужчин по телевизору, — сказал он, — каждое прослушивание, которое я проходил, было для« Мудрого ребенка номер пять », поэтому у меня был кризис идентичности по поводу того, чем я хотел заниматься, но я всегда любил рисовать ». Бутте-младший подумал, что, возможно, если бы он продолжил свою страсть к рисованию, он мог бы «творчески изменить эту вещь».
Он поехал в Калифорнийский университет в Лонг-Бич, где специализировался на иллюстрации и кино. Там у него был профессор по имени Робин Ришессон, который познакомил его с иллюстрацией костюмов, раскадровкой и, чтобы не особо отметить это, с его будущим.«Она состоит в двойном профсоюзе: в местной 800 (гильдия арт-директоров) и 892 (гильдия дизайнеров костюмов), и мы всегда знали, что во время летних каникул Робин работает над чем-то крутым». Это «что-то крутое» включало в себя серию «Война миров » Стивена Спилберга «» и первого «Железного человека» .
Бутт-младший окончил колледж весной 2006 года и тем летом отправился на Comic-Con. «Я ходил туда каждый год, но в этом году я искал работу», — сказал он. Он и его друзья заметили в расписании программы, что гильдия художников по костюмам была там и проводила панель.Когда Бутте и его друзья пришли на автограф-сессию, один из портфелей его друзей (который, конечно же, они привез с собой) привлек внимание Исиды Массенден, дизайнера костюмов Narnia triology . «Она наняла мою подругу Оксану Ндевню, чтобы она поехала в Прагу на следующей неделе , на восемь месяцев, чтобы сделать Хроники Нарнии: Принц Каспиан , и мы такие:« Боже мой, это настоящий, настоящий работа!»
Бутте-младший не терял времени зря.Он вступил в гильдию костюмов, взял ссуду в своем кредитном союзе и к январю 2007 года получил работу над Мумия: Гробница Императора Драконов. «Я работал над этим фильмом шесть месяцев и получил на этой работе 101 класс костюма и иллюстрации».
Именно на Mummy Бутте-младший получил работу с художником по костюмам Санджей Хейс. «Она стала моей рабочей матерью, показывая мне веревки, и научила меня тому, что от меня ожидалось.Я был очень зеленым , я в основном работал вручную, затем сканировал свои рисунки, а затем делал цифровую живопись. Это было началом ».
Это было на J.J. Абрамс Star Trek , в котором он начал искать свой стиль, тесно сотрудничая с дизайнером костюмов Майклом Капланом ( Fight Club, Se7en ). «Думаю, я действительно начал там заниматься, особенно работая с молодым Споком. Некоторые из этих иллюстраций побудили меня выйти из зоны комфорта и нарисовать то, о чем я раньше никогда не думал, о переводе вещей и о том, как изобразить разные текстуры и ткани.Рисунок, показывающий разницу между эластичным нейлоном и шерстью и шифоном — я чувствовал себя очень, очень непросто ».
Часть задачи Бутте-младшего заключалась в том, чтобы оставаться верным классическому образу Star Trek (ошейники Неру, монохромные цвета для определенных членов команды), а также создавать что-то новое и более резкое. «Почти каждый костюм должен был иметь классическую эстетику 60-х, и нужно было просто строить из нее. Независимо от того, что дизайнер по костюмам бросает в вас, и это может быть что угодно, от ваших главных актеров до ваших второстепенных персонажей, моя работа — проиллюстрировать это и попытаться воплотить мысли моего дизайнера по костюмам.”
Бутте-младший работал над творчеством Кристофера Нолана «Мечты в мечте» 2010 года. Начало, — еще один важный опыт для молодого иллюстратора. «Это было с Джеффри Курландом, и он дизайнер, который любит разрабатывать все, что , вплоть до носков, галстуков и рубашек, поэтому в этом фильме много проработки деталей. Для человека, который не обращает внимания, это останется совершенно незамеченным, зритель подумает: «О, это просто дорогой костюм», но Джеффри разработал все эти вещи, в том числе завязки, пуговицы, молнии… каждую мелочь в одежде. подобран и разработан.
Работа с Курландом над Inception значительно улучшила стиль рисования Бутте-младшего благодаря вниманию Курляндии к деталям и тому факту, что он сам является иллюстратором. «Он сидит и иллюстрирует весь день, и он кормит вас вещами, показывает вам дизайн, дает вам образцы, так что у вас есть хорошая база для начала, потому что он точно знает, что он думает, и легко узнать, что он думает, потому что он показывает это для вас.»
Еще одна важная кривая обучения для Бутте-младшего.должен был увидеть, как создается костюм, по частям, и как нужно учитывать особенности актера и движения его персонажа. «Когда вы действительно создаете пиджак, у вас будет очень много вариантов. сделано, вплоть до стежков, пуговица или молния, если да, то где пуговица, где молния и т. д.? Вы не привыкли мыслить такими понятиями как иллюстратор, вы просто рисуете его, но на этом уровне вам нужно знать все о костюме и о человеке, который его носит.Этот парень сутулится, поэтому швы должны быть здесь, чтобы создавалось впечатление, что он стоит прямо и т. Д., Но это делает вас более детализированным и профессиональным ».
Любимый рисунок Бутте-младшего в Начало был для персонажа Марион Котийяр Мэл, которая была мертвой женой Леонардо Ди Каприо и преследовала его и всю историю повсюду. «Ее вечернее платье было моим любимым. Это сложно с точки зрения кружевной работы, и я один из первых раз взглянул на одну из своих иллюстраций и почувствовал, что она похожа на иллюстрацию костюма.Мне пришлось бороться с тем, как он будет построен, он был настолько плотным, что я не думаю, что она могла в нем сесть, у них была доска для наклона, чтобы она могла наклоняться и отдыхать между дублями. Вначале она стоит рядом со стулом, но вы никогда не увидите, чтобы она садилась в этом платье, потому что она не могла, поэтому оно срезается, затем возвращается, и она сидит ». Все, что Марион Котийяр носит в модели Inception , было нарисовано и изготовлено.
Для тех, кто вырос на книгах комиксов, работа Бутта-младшего над сериями Человек из стали, Росомаха и Люди Икс: Дни минувшего будущего заняла особое место в его сердце.На Man of Steel он изменил свой стиль, чтобы он выглядел более цифровым и фотореалистичным. Работая с Джеймсом Ачесоном и Майклом Уилкинсоном, Бутт-младший увидел, что его навыки продвинулись в области выполнения почти всего в цифровом формате.
«Я начал с традиционных вещей, карандашного наброска с акварелью, затем перешел к простому карандашному наброску, отсканировал его, а затем раскрасил его цифровым способом, затем цифровым сканированием ткани, затем перешел к добавлению референсов фотографий и затем перешло к фото-реалу, которое представляет собой комбинацию фотографий и живописи.Сейчас почти все цифровое, и на Man of Steel я научился лепить в цифровом виде на компьютере. Я могу вылепить что-нибудь в цифровом виде и передать изготовителю, который затем вырастет на 3D-принтере и наденет актера. Скажем, у вас есть Том Круз — вы его отсканируете, а затем отдадите мне. Теперь я больше не гадаю, я леплю в цифровом виде прямо на тело Тома Круза части, которые будут точно соответствовать его костюму ».
На X-Men: Days of Future Past, Boutte Jr.в цифровом виде иллюстрировал множество главных героев, включая Магнето, доктора Ксавьера, Зверя, Шторма и Ледяного Человека. Новые персонажи, такие как Блинк и Бишоп, также находились в его ведении. «Я пришел с карандашами, бумагой, чернилами и кистями, а пришел с компьютером, планшетом, дополнительным экраном и принтером». По мере того, как его стиль и набор навыков углубляются, Бутте-младший может рассчитывать на дальнейшую работу, но не обязательно на большее понимание того, что он делает, даже от самых близких ему людей. «Даже с членами семьи я могу сказать им, что работаю над X-Men: Days of Future Past , и все им объяснить, а потом я посмотрю на Facebook, и мой дядя даст мне шанс разработка костюмов для Людей Икс , а не , иллюстрирующих их .
Содержание непрерывной образовательной деятельности:
Воспитатель- Стук в дверь. Внести игрушку ёжика. Пришел ребята к нам ёжик за помощью. Сегодня день рождения у зайчат и ежик нес корзинку с яблоками, торопился очень, упал…рассыпались яблоки, раскатились по траве, только одно яблоко осталось. Хотел собрать остальные, да не нашел их. А зайчата ждут ёжика с подарками.
…Давайте нарисуем яблоки и отдадим ёжику, пусть подарит их зайчатам?
Воспитатель- показывает детям яблоко. Посмотрите на яблоко. Оно круглое и похоже на маленький мячик. Давайте обведем его контур пальчиком. (Дети выполняют задание. Затем воспитатель предлагает детям нарисовать круг пальчиком в воздухе.) А какого цвета наше яблочко? Какого цвета карандаш мы возьмем, чтобы нарисовать яблоко? (Ответы детей.) Сегодня нашими помощниками будут карандаши зеленого, желтого, красного цвета.
Воспитатель- показать на мольберте приемы рисования круга, затем предложить наиболее подготовленным детям нарисовать яблоки на мольберте. Подойдите к столам и садитесь на свои стульчики. Что бы пальчики красиво рисовали, надо сделать гимнастику.
Пальчиковая гимнастика «Ежик колкий»
Ежик, ежик колкий, (Пальцы двух рук сплетены в замок)
Покажи иголки. (Движения кистями вправо-влево)
Вот они. Вот они. Вот они. (Пальцы выпрямляются, кисти сложены в замок)
Ежик, ежик колкий, (Движения кистями вправо-влево с выпрямленными пальцами)
Спрячь свои иголки. Раз, и нет иголок. (Пальцы складываются в замок)
Пальчики размяли, можно нарисовать на своих листочках яблоки для зайчат.
Дети начинают рисовать, воспитатель в процессе работы показывает детям приемы рисования круга, контролирует правильность держания карандаша.
Рисунки детей ёжик рассматривает и хвалит чудесные яблоки. Рисунки с яблоками складывает в корзинку, благодарит детей за помощь и прощается. Торопится на день рождения к зайчатам.
Воспитатель- молодцы ребята, помогли ёжику, нарисовали много яблок, а сейчас давайте поиграем.
Физминутка:
«Еж и зайка»
Ежик топал по тропинке
И грибочек нес на спинке.
Ежик топал не спеша,
Тихо листьями шурша. — Ходьба на месте, высоко поднимая колени
А на встречу скачет зайка,
Длинноухий попрыгайка.
В огороде чьем-то ловко
Раздобыл косой морковку. — Прыжки на двух ногах на месте
Мы закончили разминку,
Отдохнули ножки, спинки. — Медленный вдох через нос, выдох через рот «трубочка»
Интегрированный урок рисования в 4 «б» классе для детей со ссд.
Тема: Рисование на тему «Ежик».
Цель: — формировать умение создавать выразительный образ ежа;
-учить рисовать животных различными приемами;
-поддерживать речевую активность;
-содействовать развитию представлений детей о сезонных изменениях в природе, среде обитания ежа, его повадках;
-коррекция мелкой моторики рук;
-способствовать воспитанию усидчивости, трудолюбия, аккуратности, бережного отношения к животным.
Ход урока.
Организация.
Доброе утро. Вы проснулись? Вы друг другу улыбнулись?
В нашей группе, в нашем классе много маленьких ребят-все на стульчиках сидят.
А у нас есть Арман,
А у нас есть Настя,
А у нас есть Ваня,
А у нас есть Руслана,
А у нас есть Федя.
Много маленьких ребят, все на стульчиках сидят.
Проверка готовности к уроку.
Давайте проверим, все ли необходимое для урока рисования есть у вас на партах.
Для этого отгадаем загадки:
А) Если ты его отточишь, нарисуешь все, что хочешь.
Солнце, море, горы, пляж. Что же это? (карандаш)
— Покажите мне простой карандаш.
Б) Разноцветные сестрицы заскучали без водицы. (краски)
-Покажите пальчиком краски.
В) Дядя длинный и худой носит воду бородой. (кисточка)
-Покажите кисточку.
Г) Коль ему работу дашь-зря трудился карандаш. (ластик, резинка)
-Покажите резинку.
Молодцы, вы правильно отгадали все загадки.
Актуализация знаний.
-Ребята, сегодня мы с вами будем радоваться, удивляться, восхищаться и творить чудеса. Скажите, какое сейчас время года?
Правильно. С приходом весны вся природа пробуждается ото сна: тает снег (слайд), набухают почки на деревьях (слайд), светит все теплее солнышко (слайд), становится теплее. Весной просыпаются разные насекомые (слайд), животные (слайд).
-Посмотрите внимательно на картинку и назовите этих животных:
-Это кто? (медведь)
-Это кто? (еж)
-Это кто? (барсук)
IV. Тема урока.
-Сегодня на уроке мы будем рисовать одного из этих животных. Но, чтобы узнать, кого мы будем рисовать: медведя, ежа или
барсука нужно отгадать загадку:
Сердитый недотрога живет в глуши лесной.
Иголок очень много, а ниток ни одной. (ежик)
— Правильно. И тема нашего урока: «Рисование ежа». (картинка ежа).
Еж- дикое животное. Днем он обычно скрывается в своей норке (слайд), а ночью выходит на охоту (слайд). Еж питается червяками
(слайд), жуками (слайд), ловит ящериц (слайд), ядовитых змей (слайд). Очень любит грибы, яблоки, ягоды (слайд). Мордочка у ежа
маленькая, с вытянутым носом, вся покрытая короткими серыми волосками (слайд). Черные, как бусинки, глаза (слайд) кажутся
внимательными и умными, но видит ежик плохо, а вот нюх (словарное слово) у него прекрасный. Лапы у ежика (слайд) короткие, с
маленькими коготками. На спине еж носит колючие иголки (слайд). При любой опасности зверек сворачивается в клубок (слайд) и
может лежать так очень долго. Хвостик почти незаметен. При ходьбе ежи совершенно не соблюдают осторожность: шелестят листвой
издают громкое пыхтение (слайд).
Анализ строения ежа.
-Сейчас мы с вами будем рисовать ежа. Вот такого (картинка).
А) инсценировка стихотворения
Но сначала послушайте стихотворение:
Дедушка пришел с работы и принес в руках кого-то.
Развернул он тряпочку – показалась пяточка.
Подошла я очень близко -это ежик, а не киска.
Дедушка ежа принес, он колючками оброс.
Ежик в школу не ходил, буквы ежик не учил.
Еж свернулся, лег в коробку
Ест он яблоки, морковку.
Буду ежика кормить, буду грамоте учить.
Б) показ на рисунке части тела ежа:
1. Эта часть тела называется туловище.
— Покажите туловище на игрушечном ежике.
— Туловище у ежа овальной формы. А какого оно цвета? (коричневого)
2. Эта часть тела называется мордочкой.
— Покажите мордочку на игрушке.
— На какую фигуру похожа мордочка ежа? (на треугольник)
— А какого она цвета?
3. А как называется эта часть тела?
У животных эта часть тела называется лапки. Скажите, сколько лапок у ежа?
— Давайте посчитаем.
— Лапки какого цвета?
— Покажите лапки на игрушечном ежике.
Молодцы, вы отлично справились с этим заданием.
Мультимедийная физминутка «Ежик».
-Поработали ребятки, а теперь у нас зарядка.
VII. Практическая работа.
Приступаем к рисованию ежика.
Возьмите альбомный лист, положите его горизонтально. Вот так (показываю).
Возьмите трафарет овала, положите его на середину листа и обведите.
Берем толстую кисточку, опускаем немного в воду, обмакиваем в коричневую краску. Рисуем овал по контуру и закрашиваем его, водя кистью только в одну сторону.
А теперь нарисуем мордочку. С правой стороны удлиняем овал, рисуем мордочку и закрашиваем ее, водя кистью только в одну сторону (рисуют).
Моем кисточку и вытираем ее салфеткой.
Теперь будем рисовать лапки. Сколько лапок у ежа? (4)
Берем тоненькую кисточку, опускаем ее чуть-чуть в воду, обмакиваем в коричневую краску и рисуем лапки. От туловища немного опускаем линию вниз и поворачиваем вправо. Вот так. (рисуют)
Моем кисть, вытираем ее.
Рисуем носик.
Нос у ежа, какого цвета?
Какой формы?
Возьмите черный фломастер и нарисуйте ежику нос на заостренной части мордочки. (рисуют)
Теперь рисуем глазки.
Черным фломастером рисуем маленький круг на мордочке и в середине ставим точку.
А за глазом рисуем ушко — короткую чуть изогнутую линию.
Что еще забыли нарисовать?
Какой цвет нам нужен?
Поворачиваем лист вертикально. Берем тоненькую кисточку, опускаем в воду, обмакиваем в черную краску и рисуем иголки от мордочки немного вниз ив сторону от овала. Затем продолжаем рисовать иголки внутри.
Пока наш ежик сохнет, мы нарисуем тропинку. Возьмите толстую кисть, опустите ее немного в воду, обмакиваем в желтую краску и рисуем тропинку: проводим кистью слева направо, закрашивая пространство под ежиком (рисуют).
Хорошо моем кисть, вытираем ее салфеткой.
Теперь нарисуем траву.
Возьмите лист бумаги, скомкайте его в ладошках, чтобы получился комочек.
-Трава, какого цвета?
В тарелочках у нас зеленый цвет. Чуть-чуть обмакиваем комочек бумаги в краску и прикладываем на тропинку, под ежиком, можно даже на лапки, т.к. наш ежик идет по тропинке, на которой растет трава.
Ежики очень любят есть яблоки и ягоды. Давайте на спинке ежика нарисуем яблоко. Вот такое. (показ)
В стаканчике у нас есть заранее приготовленные «пухлые» краски. Берем ножичек, набираем пухлые краски и выкладываем на спинке ежика на иголках яблоко, стараясь образовать круг. (рисуют)
Яблоко у нас будет с листиком. Вот такое (показ). Сейчас мы будем изготавливать листочек. У вас есть две детали (показываю): это плодоножка, на ней держится яблоко и листик. И заготовка для листика.
А) Откройте заготовку. Намажьте ее клеем, плодоножку приложите к полоске, и прижмите вторую половинку.
Б) Теперь вырежем листочек по контуру. Напоминаю: острая часть ножниц должна быть направлена от лица. Выполнив работу, положите ножницы на край парты.
В) Берем листик и плодоножку вставляем в яблоко сверху.
Молодцы, наш рисунок готов.
VIII.Итог урока.
Давайте поиграем с нашими ежиками. (на доске норка и вдоль желтая дорожка). Ежик фыркает и топает лапками, когда идет. Наши ежики отправляются в норку.
Давайте спросим наших гостей: красивые рисунки у нас получились?
Анализ работ.
Рисунки на тему животные в лесу карандашом.
Как нарисовать лес
Ежик мал, но медведю боль причиняет, говорится в известной поговорке. Действительно, это животное просто необыкновенное! Маленькое и милое, приводящее детей и взрослых в восторг, оно не по зубам хищникам. Знают ли дети, что ежик, которого многие кормят молочком из блюдца, прекрасный охотник, и его жертвами становятся не только гусеницы и жучки, но даже позвоночные – ящерицы, змейки и мыши?
Фото и картинки для детей с ежами, изображенными в дикой природе, в зоопарке или в качестве персонажа сказки или мультфильма, помогут детям узнать больше об образе жизни и повадках животного. Пользуясь образцами, малыши смогут нарисовать самостоятельно карандашом или красками.
Фото ёжика для детей
Еж обыкновенный — всеядное млекопитающее, распространенное в Евразии. Он имеет довольно компактные размеры – до 30 см в длину. Вес у животного тоже небольшой – от 600 до 800 г. Если посмотреть фотографии и картинки для детей, где еж изображен, можно увидеть, что у него вытянутая мордочка, остренький носик, маленькие ушки и трехсантиметровый хвостик. Голова, бочки и спинка животного покрыта частыми и короткими (около 2 см в длину) иголками. Мордочка, брюшко и ноги ежа иголок лишены, зато эти части его тела покрыты густыми грубыми волосками.
Интересный факт для малышей и взрослых: иголки ежика растут так же быстро, как волосы человека. Они полые внутри, полости эти заполнены воздухом. У взрослой особи может быть до 5 000 остреньких иголок! И, также как и волосы, иголки тоже обновляются. В течение года выпадает, а потом заново вырастает каждая третья.
Прикольные и смешные картинки с ёжиками
Новорожденные или совсем маленькие ежата – незабываемое зрелище для детей и взрослых. Их у мамы-ежихи рождается от 3 до 8. Малыши появляются на свет слепыми, без иголок. Но оборонительные колючки, сначала мягкие и редкие, начинают расти на их головках, бочках и спинках буквально через пару часов.
И маленькие, и взрослые ежи живут в гнездах, где проводят большую часть времени. Они проявляют активность и охотятся в ночное время.
Ёжик умывается, в лесу, с яблоком, с грибами
Забавные маленькие животные привлекают внимание деток именно своими иголками. Существует в Боснии легенда, что колючки эти животное носит неспроста. Когда-то сам черт расчесывал свою шевелюру, и волоски, которые упали на землю, превратились в ежей.
Ежику иголки нужны для защиты. Часто можно увидеть изображения животных, несущих грибы и яблоки наколотыми на спинке. Ежик может перенести на иголках листья для гнезда, но не пищу. Фотографии такого рода всегда постановочные.
А еще, ежики любят водные процедуры! Посмотрите на фото, как здорово плещется этот малыш.
Мультяшныё ёжики. Угадай мультик по картинке
Малышам всегда нравились прикольные советские, отечественные и зарубежные мультфильмы про животных, в том числе и ежей. Мультяшный Ежик в «Смешариках» — мудрый, рассудительный и несколько флегматичный. Японский Соник, главный персонаж одноименной компьютерной игры, комиксов и мультфильма, настоящий супергерой, наделенный антропоморфными чертами и сверхъестественными силами. А «Ежик в тумане» — мультик, который обожают и с удовольствием пересматривают не только карапузы, но и взрослые. Его буквально растащили на цитаты! «Когда пропадаешь, надо заранее предупреждать своих друзей.» чего только стоит! Мультяшные ежики на картинках все такие разные, но одинаково забавные.
Еж обыкновенный – вид достаточно многочисленный. Его представителей можно увидеть не только в дикой природе, но и вблизи человеческих жилищ в деревнях и даже больших городах. Если постараться, колючего животного даже можно поймать, чтобы рассмотреть поближе или попробовать нарисовать карандашом. Но для малышей или для начинающих будет легче срисовать его с иллюстрации в энциклопедии.
Рисунки с ежиками для детей всегда такие милые! Кто бы мог подумать, что у этого животного острые когти и зубы, которые оно использует для охоты на насекомых, рептилий и мелких млекопитающих.
На эти зарисовки лесного обитателя карандашом ребенку стоит обратить внимание. На них он настолько реалистичный, будто бы сфотографированный.
Рисунок карандашом поэтапно для детей и начинающих
Вооружившись карандашом, ребенок может нарисовать своего собственного колючего ежика таким, каким он себе его приставляет. Но может быть смешным или очень похожим на настоящего, наделенным чертами человека или изображенным в соей естественной среде. Чтобы рисунок получился красивым и технически правильным, юный художник может воспользоваться схемами рисования карандашом поэтапно, выбрать наиболее удобное для обучения фото или видео.
Это видео поможет малышу нарисовать колючего обитателя леса шаг за шагом.
Стишки и видео для детей детского сада и младшей школы
Готовя занятие по природоведению для детей детского сада или младшей школы, педагоги могут воспользоваться картинками с изображением ежей, а также познавательными видео. Тренируя память и речь, малыши могут учить простые стишки про этих милых и забавных животных.
Короткие стишки для детей
Детям 3-7 лет полезно учить стишки. Чтобы ребенок с энтузиазмом отнесся к процессу учения и успешно справился с поставленной перед ним задачей, тема и главный герой стихотворного произведения должны быть ему интересны. Малыши любят зверушек, поэтому смешные стишки про ежиков обязательно будут им по душе.
Еж — хитроумный обитатель леса. В этом веселом стишке благодаря смекалке ему удалось спастись от дождика.
Ежики — семейные существа, нежно заботящиеся о своем потомстве. Как раз об этом следующий сток.
Детское видео о ежах
А теперь пусть карапуз отдохнет и посмотрит старый добрый мультфильм «Девочка и ежик».
У этих веселых друзей из мультика в канун Нового года не оказалось елки. Ежик предложил в качестве праздничного дерева… себя!
В этом видео-ролике прикольный ежик учит малышей считать от 1 до 5.
Лес может быть очень разным. Например, это может быть небольшой лесок, в котором сложно заблудиться, а может быть и глухая чаща. Чтобы лучше понять, как нарисовать лес, рекомендуется внимательно рассмотреть работы величайших живописцев на эту тематику. Например, очень интересны полотна Шишкина, которому необычайно хорошо удавалось передать в своих замечательных работах атмосферу таинственного и чарующего леса. Нарисовать лес карандашом можно и с натуры. Такая прогулка, во время которой можно сделать ряд зарисовок с натуры, будет очень полезна еще и для здоровья. Ведь ни для кого не секрет, что воздух в лесу отличается особенной чистотой и свежестью. Если же отправиться в какой-нибудь лесок невозможно, то можно изучать, как нарисовать лес с помощью красивых фотографий. Перед тем как нарисовать лес поэтапно, обязательно надо позаботиться о том, чтобы все нужные для этого принадлежности, которые перечислены чуть-чуть ниже, находились рядом. Итак, для рисования леса нужны: 1). Разноцветные карандаши; 2). Ластик; 3). Линер; 4). Бумага; 5). Карандаш.
Теперь можно научиться тому, как нарисовать лес карандашом поэтапно, а потом его раскрасить: 1. Сначала изобразите линию горизонта; 2. Нарисуйте контуры стволов деревьев, которые располагаются на переднем плане; 3. Рисунок будет выглядеть интереснее, если деревья будут разными. Поэтому прорисуйте первое дерево, сделав его елкой; 4. Прорисуйте и второе дерево, которое наполовину скрывает ель. Пусть это будет береза; 5. Теперь нарисуйте более четко третье дерево, которое самое большое. Пусть это будет дуб; 6. На заднем плане изобразите стволы других деревьев, сильно их не детализируя; 7. На переднем плане прорисуйте травинки и грибы; 8. Набросок обведите линером; 9. Ластиком сотрите предварительный карандашный рисунок; 10. Разными оттенками коричневого прокрасьте стволы тех деревьев, которые не являются березами. Шишки на ели закрасьте светло-коричневым тоном; 11. Стволы берез проштрихуйте светло-серым и серым карандашами; 12. Сине-зеленым цветом раскрасьте очертания леса вдали. Светло-зеленым и насыщенно зеленым оттенками покрасьте траву; 13. Различными цветами раскрасьте шляпки грибов; 14. Небо проштрихуйте голубым тоном. Листву деревьев раскрасьте разнообразными оттенками зеленого. Теперь вы поняли, как нарисовать лес карандашом, а потом сделать эту картинку цветной. Конечно, лес будет смотреться наиболее эффектно, если его нарисовать красками.
Артемьева Дарья Конспект НОД по рисованию «Звери в лесу»
Цель :
Закрепить навыки рисования в нетрадиционной технике ;
Развивать у детей сюжетно-игровой замысел, внимание, память, воображение, слуховое восприятие, наглядно-образное мышление;
Вызвать у детей эмоциональный отклик, воспитывать доброе отношение к персонажам, воспитывать умение правильно вести себя в коллективе.
Материалы : кисти – щетина, краски гуашь, листы А4 для рисования , баночки с водой, трафареты животных.
Предварительная работа :
В свободное время рассматривание картинки зимнего леса, картинки с изображениями диких животных (зверей , среда обитания, внешний вид, как передвигаются, чем питаются;
Вводная часть.
Ребята, сейчас я буду загадывать вам загадки. А вы внимательно слушайте и постарайтесь их отгадать!
Длинные ушки, быстрые лапки.
Серый, но не мышка.
Кто это? (Зайчишка)
Рыже-огненный комочек,
С хвостиком как парашют,
По деревьям быстро скачет,
Был он там.
Теперь уж тут.
Быстрый он как стрелочка.
Так ведь это. (Белочка)
Рыжая плутовка
Спряталась под ёлкой.
Зайца ждёт хитрюга та.
Как зовут её? (Лиса)
О ком эти загадки? (о животных)
Каких еще животных вы знаете? (медведь, волк)
Ребята, а хотите я расскажу вам сказку? Ну тогда слушайте. В одном сказочном зимнем лесу жили звери . Как вы думаете, какие звери жили в лесу ? (Ответы детей.) Правильно. И зайчики, и белочки, и мишки косолапые, и лисички хитрющие, и серые волки. Подойдите, пожалуйста, к столу (воспитатель показывает картину, на которой нарисована лесная опушка и звери , которые живут в лесу ). Обратите внимание, как много снега в зимнем лесу . Холодно зимой. Какие пушистые тёплые шубки у животных. Но однажды случилось так, что все звери потеряли свои шубки , им стало очень холодно. Давайте поможем им? Мы с вами нарисуем им шубки! Но сначала немного отдохнем!
Физминутка
Рано утром в парк ходили
(ходьба на месте,
Там снеговика лепили
(махи руками,
А потом с горы катились
(волнообразные движения руками,
Веселились и резвились
(прыжки) .
В Таню кинули снежком
(произвольные движения,
В Вову кинули снежком,
В Мишу кинули снежком —
Получился снежный ком!
Холодно гулять зимой
(киваем головой) —
Побежим скорей домой
(возвращаемся на места!
Основная часть.
Воспитатель напоминает алгоритм рисования в нетрадиционной технике рисования «тычок жесткой полусухой кистью» . Следит, чтобы каждый ребёнок правильно держал кисть. Расставляет баночки с гуашью. Напоминает, показывает, как правильно набрать концом кисти краску.
Заканчивая работу, воспитатель хвалит детей за то, что они очень хорошо потрудились. Дети вместе с воспитателем радуются тому, что следов много, они яркие, аккуратные, и уж теперь-то животные не замерзнут даже в самый лютый мороз!
Заключительная часть.
Вам понравилось то, что вы делали сегодня? В какой технике вы рисовали ? Хотели бы что-нибудь изменить в своей работе? Воспитатель оформляет выставку детских работ.
Легче всего рисовать жителя леса ежа. В нижней части полотна начертите горизонтальную линию. Это брюшко животного. От одного конца отрезка до другого проведите полукруглую линию, которая выгибается наверх. Это его спина. Выберете, с какой стороны расположится голова ежика. В ту – немного продлите отрезок и соедините его с частью спины линией, расположенной под углом в 20 градусов.
Такой остренькой получилась мордочка ежа. На ее конце начертите маленький кружок и зарисуйте его черным карандашом или кусочком угля. Это нос малыша. Чуть выше расположите маленький глаз-бусинку.
Проведите небольшую вертикальную полукруглую линию, которая разделяет спинку и голову нарисованного лесного животного. Она должна выгибаться в сторону спины. Эта черта визуально отделит ее от головы. Изобразите на спинке множество иголок отрывистым движением и приступайте к созданию второго персонажа – бурого медведя.
Хозяин леса
Начинайте рисовать медведя поэтапно . Сначала создайте каркас. Расположите листок вертикально. В его правой верхней части нарисуйте небольшой круг – впоследствии он будет головой хозяина тайги. На одной линии с этой фигурой расположите большой овал – совсем скоро он превратится в тело.
От нижней части каркаса головы до схематичного изображения тела ведите полукруглую линию. От ее средней части до низа листа проведите отрезок под углом в 70 градусов. Это левая передняя лапа медведя . Правая – идет строго вниз. Из тела выходят 2 вертикальные линии – скоро они превратятся в задние лапы животного.
Проведите в маленьком круге 2 перпендикулярные линии. На горизонтальной, карандашом обозначьте 2 симметричных глаза. Нижняя половина вертикальной линии станет основой для носа и рта.
Нарисуйте на ней круг, скошенный внизу. Это – мордочка животного. На нижней скошенной части нарисуйте губу медведя, проведя карандашом небольшую полукруглую линию. Внутри данной фигуры изобразите нос животного, скошенный вверху. Два небольших уха круглой формы расположите симметрично на теменной части.
Теперь каркас обретет форму. От середины правого уха ведите непрерывную черту к овалу. Линия должна быть немного зигзагообразной, чтобы была видна его шерсть, вставшая в некоторых местах дыбом. Ведите линию к задней лапе. Обрисуйте ее, затем – вторую заднюю, живот и 2 передние.
Сотрите вспомогательные линии, разукрасьте медведя коричневым карандашом или краской.
Программное содержание:
Учить передавать выразительность образа путём передачи характерных особенностей внешнего облика.
Совершенствовать технические умения и навыки работы кистью и красками.
Воспитывать любовь, заботливое отношение к животным.
Предварительная работа:
Беседа о жизни диких животных зимой, рассматривание иллюстраций с изображением диких животных, разучивание стихов, загадок, пальчиковых игр, знакомство с новым приёмом рисования щетинистой кистью.
Оборудование:
Кисти щетинистые, беличьи, акварельные краски, белая гуашь, картина леса, иллюстрации диких животных, конверт с письмом. Грамзапись А.Глазунов из балета «Времена года» Иней. Лёд. П.И.Чайковский из балета «Щелкунчик» Украшение ёлки.
Ход занятия:
Помните, утром принесли конверт с письмом, мы его не читали ещё.
Вот конверт,
Большой и жёлтый,
Как же нас, конверт, нашёл ты?
Как попал ты в группу нашу?
Разберёмся, ой постой!
На конверте адрес наш ведь,
А обратный чей?
Лесной.
Вам, ребята, интересно,
Что же пишут нам из леса?
Пишут лисы,
Пишут лоси,
Пишут зайцы
Ждём вас в гости!
Приходите в лес вы зимний, Будем с вами мы дружить.
Поиграем и поскачем
Веселее будем жить.
Ну что ребята, пойдём в гости к лесным жителям. А как туда попасть? Я предлагаю вам отправиться в необычный лес, а нарисованный. Чтобы туда попасть, надо сказать загадочно волшебные слова: «Крибли-крабли-бумс» (включается музыка)
Вот мы и в лесу. Что мы видим вокруг?
Д: деревья, снег.
Тихо в зимнем лесу. Стоят мохнатые ели, стройные берёзки, покрытые снегом. Тепло им под снежной шубой. А каких животных мы можем встретить в лесу?
Д: Зайца, волка, лису, белку, лося.
А кто зимой спит?
Д: медведь, ёж, барсук.
Животные пригласили нас в гости, давайте порадуем их. Сыграем для них в пальчиковую игру.
У лисы в лесу глухом
Есть нора – надёжный дом.
Не страшны зимой метели
Белочке в дупле на ели.
Под кустами ёж колючий
Нагребает листья в кучу.
Из корней, ветвей, коры
Хатки делают бобры.
Спит в берлоге косолапый,
До весны сосёт там лапу.
Как жалко, что мы не взяли с собой фотоаппарат. Хотелось бы сфотографировать животных, которых мы встретили. Но мы можем сделать фотографии своими руками — нарисовать. Давайте внимательно рассмотрим животных.
Чем похожи животные?
Д: У всех есть туловище, голова, хвост, лапы, уши.
А чем отличаются животные?
Д: Размерами, формами, цветом.
Как можно нарисовать животного, чтобы показать пушистый мех?
Д: Надо рисовать щетинистой кистью.
С чего начинаем рисовать животного?
Д: С туловища – овал.
Давайте попрощаемся с животными и вернёмся в детский сад, чтобы сделать фотографию животного, который вам понравился больше всего. Скажем волшебные слова, чтобы быстрее оказаться в детском саду.
Вот мы и вернулись. Занимаем места и начинаем рисовать. Потом фотографиями украсим нашу группу, чтобы вспоминать наше необычное путешествие в лес.
Самостоятельная работа детей.
Анализ занятия.
Ты кого нарисовал? Какой он у тебя получился? Кто знает стихи про животных?
Лиса зимы не боится
В шубу тёплую рядится,
Хвост, красивый какой –
Он ей нравится самой!
Живёт в норе. Там спит, отдыхает,
А затем охотиться начинает.
Ищет мышку полевую или живность какую.
Волк зимой очень злой
В одиночку не ходит: волки стаями бродят.
Серые, худые, голодные, злые.
Лучше им не попадаться,
Надо их остерегаться.
К зиме заяц побелел, шубку новую надел.
Очень трудно ему бывает,
Когда сильный мороз и еды не хватает.
А питается корой, ягодой замёрзшей.
Что под снегом заяц найдёт –
Всё ему впрок пойдёт.
Белка всю осень дупло утепляла
Пуха, соломки туда натаскала.
К зиме готовила запас – орехи, ягоды, грибы.
Чтоб зимой не голодать. Где ж еду зимой достать.
Даурский еж рисунок карандашом. Как нарисовать ежика карандашом поэтапно. Как нарисовать Ежика из Смешариков карандашом поэтапно
Рисунок ежика — любимая тема рисования для детей. Это забавное и необычное животное вызывает симпатии не только у детей, многие взрослые даже держат дома ежей. Наверное, не все знают, что ежик очень полезное для человека животное и может легко заменить кошку. Там, где живет ежик, никогда не будет мышей. Он легко приручается, и также как и кот, ежик любит молоко. Про ежиков снято много мультиков, а хорошо известный мультик «Ежик в тумане» занял в свое время первое место на международном конкурсе мультипликации для детей. А в нашей стране мультфильм «Ежик в тумане» остается один из любимых, вот уже многое годы. Заготавливая на зиму запасы еды, ежик накалывает на свои иголки грибы и яблоки и таким способом их переносит. Хороший сюжет для рисунка ежика. Как нарисовать картинку ежика, например, для иллюстрации мультфильма «Ежик в тумане» или картинку из жизни леса, ведь у него столько много иголок? Давайте попробуем сделать это вместе и возможно урок » поэтапно» для вас покажется совсем легким.
1. Начальные контуры рисунка ежика
Начальные контуры рисунка ежика состоят всего-то из двух овалов. Нарисуйте эти контуры произвольной формы. В дальнейшем эти линии мы будет корректировать и даже часть из них удалять, поэтому, делая первоначальный эскиз ежика, не нажимайте сильно на карандаш.
2. Мордочка и лапки ежика
Второй этап, пожалуй, будет самым важным в рисунке ежика. Постарайтесь нарисовать как можно точнее контурные линии мордочки, а также нарисовать глаз, носик и четыре лапки. Смотрите как просто и быстро два овала превращаются в рисунок ежика !
3. Как нарисовать туловище и уши
Завершите рисовать контурные линии головы ежика, превратив их в общий контур туловища. Совсем несложно продолжить эти линии, просто обвести их вокруг большого овала, соединив их в один контур, как показано на моем рисунке. Удалите лишние линии с рисунка мордочки и нарисуйте ему два уха. Затените нос и глаз черным цветом. Чтобы ежик на картинке был как живой, сделайте небольшой блик на глазе, точнее оставьте беленькую точку в средине зрачка.
4. Детализация рисунка ежика
На этом этапе нужно очистить рисунок ежика от уже лишних контурных линий карандаша. Стирайте их ластиком осторожно, чтобы не удалить нужные контуры. После этого, приступите к более детальному рисованию деталей картинки ежа. Обратите внимание на лапки, уши и другие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их на своем. Практически, ежик на этом этапе рисунка, уже будет полностью нарисован. Останется лишь придать рисунку теней и нарисовать окружающий пейзаж или сценку, если это кадр из мультфильма «Ежик в тумане».
5. Как рисовать иголки
Пожалуй, я немного поспешил и совсем забыл про иголки. Нам нужно нарисовать еще много иголок. Как нарисовать иголки, чтобы ежик не выглядел как дикобраз? Не рисуйте их «палочками», лучше нарисуйте «елочкой», как на моем рисунке. И сделайте небольшой наклон вправо, как бы слегка «пригладив» их. Только у дикобраза иголки во время опасности приподымаются вертикально.
6. Как нарисовать ежика. Завершающий этап
Вот теперь можно сказать, что рисунок ежика завершен и вам останется лишь его немного тонировать простым мягким карандашом или раскрасить цветными карандашами. Очень хорошо будет выглядеть рисунок ежика, если на иглах нарисовать несколько наколотых грибов или яблок, нарисовать рядом с ежиком траву и опавшую листву. Если вы рисуете сценку из мультфильма «Ежик в тумане», нарисуйте других персонажей этого мультика, ну и, конечно же, густой туман.
Только на первый взгляд, кажется, что яблоко рисовать легко. Кроме правильной формы, нужно еще суметь сделать двухмерный рисунок яблока объемным.
Рисунок гриба выполним поэтапно, вначале простым карандашом. На последнем шаге вы можете раскрасить гриб красками или цветными карандашами.
Как ни странно звучит, но муравей самое сильное существо на планете. Только муравей может тащить к своему муравейнику добычу, превышающую его вес в 300 раз. Если вам нужно нарисовать ежика или муравья для урока биологии, я предлагаю вам выполнить это задание вместе.
На этом уроке мы научимся рисовать паука поэтапно карандашом. Если вы уверенно можете рисовать ежика, то этот урок будет совсем для вас несложным.
Змея, многим внушает панический страх, поскольку некоторые змеи очень ядовиты. Но на самом деле, змея это обычное животное из семейства пресмыкающихся, использующее яд для самообороны. Некоторые из них и вовсе не ядовиты, например уж. Также как и ежик, она приносит пользу людям. Во-первых, змея ловит грызунов, а во-вторых, ее яд используют в медицине.
Всегда хочется нарисовать картинку персонажей, прочитанной книжки про лягушку путешественницу или сделать рисунок ежика из мультфильма «Ежик в тумане». Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки.
Рисунок пчелы — это хороший урок для детей, увлекающихся рисованием, поскольку развивает внимательность и умение выдерживать пропорции.
Маленький, смешной ежик – герой многих детских мультиков, стихов, рассказов, сказок, комиксов, раскрасок, картинок. Дети очень любят этого симпатичного лесного зверька. Когда детишки впервые пробуют рисовать картинки, они пытаются изображать различных зверей: домашних и лесных. На этом уроке мы научим вас рисовать поэтапно ежика. Это будет не трудно, только запаситесь цветными карандашами, альбомными листами и терпением. Итак, начнем!
1 этап. Простым карандашом серого цвета начнем рисовать наш объект. Примерно посередине листа бумаги намечаем линии тела маленького ежика. Рисуем немного волнистую линию спинки справа. Затем, от нее вверху и вперед проведем две сужающиеся линии, это будет мордочка ежика. На кончике мордочки показываем большой круг – нос. Внизу линии шеи и спинки соединяем более выпуклой линией живота. Пусть у нас будет такой, немного пузатенький смешной ежонок.
2 этап. На носу рисуем отблеск света – такое пятнышко. Далее, большой овальный глаз, над ним линию брови, под ним линию улыбающегося ротика. Внизу, чуть более ниже линии «талии» проведем черту пояса штанишек милого зверька. Поверх пояса рисуем лапку с растопыренными пальцами.
3 этап. Теперь на голове показываем вверх торчащие несколько иголок. Они напоминают волосы, но на самом деле это, конечно, иглы. Сбоку рисуем маленькие аккуратные уши небольшими черточками. Внизу под животиком рисуем линии шортиков, или штанишек. В них ножки ежика. Они показаны довольно толстенькими, плотненькими. Ножки обуты в стильные башмачки наподобие кроссовок. На них шнурки продеты в дырочки.
4 этап. Тут на голове и по всей спинке ежика надо нарисовать много-много иголочек разной длины. Пусть у нашего героя будет очень пышная и густая колючая шубка. Располагаем черточки иголок равномерно по всей поверхности спинки сверху и донизу.
5 этап. Здесь начинаем обводить контуры ежика. Делаем это острым черным карандашом. Потихоньку аккуратно обрисовываем линии мордочки, тела, ручек, ножек, глаза, штанишек, обуви.
6 этап. Раскрасим нашего маленького смешного героя поярче. Вначале сделаем объемным его носик, оттеним его в некоторых местах. Затем возьмем два ярких цвета: малиновый или розовый и голубой и закрасим глаза, штанишки и обувь зверька.
7 этап. Коричневым, желтым и оранжевым карандашами разукрасим все тельце ежика и его красивые носочки. Тельце надо раскрасить коричневым и оранжевым, соединяйте цвета, не бойтесь экспериментировать с наложением двух и более цветов. Не забудьте поставить точечки, пусть ежик будет с забавными веснушками на мордочке.
8 этап. Вот и готовая работа! Ну как вам ежик, ребята? Не правда ли, рисовать его совсем не сложно? Получился он у нас очень красивым и милым. Благодаря нашему уроку поэтапного рисования, вы научились рисовать ежика правильно и быстро.
Мастер-класс по рисованию для детей 4-5 лет «Ёжик»
Цель: выполнение рисунка в нетрадиционной технике рисования — рисование жёсткой полусухой кистью методом «тычка». Задачи: — знакомить детей с нетрадиционными техниками рисования; — развивать творческие способности детей; — учить аккуратности при работе с гуашью. Назначение: данный мастер-класс будет полезен воспитателям детских садов, работающих с детьми среднего и старшего дошкольного возраста, а так же всем творческим людям, интересующимся рисованием. Материалы: бумага, кисти №3 и№5 — белка, кисть №5 щетина, тканевая салфетка, вода в стаканчике. Ход занятия: Воспитатель: «Нельзя нам на свете прожить без чудес, Они нас повсюду встречают. Волшебный, осенний и сказочный лес Нас в гости к себе приглашает. Закружится ветер под песню дождя, Листочки нам под ноги бросит. Такая красивая это пора: Пришла к нам опять Чудо-Осень.» Ребята,какие чудесные строчки написала М. Сидорова… Осень и правда чудесная пора, но к сожаление не все успевают любоваться её красотой. Например, животным некогда наслаждаться красотой осени, им просто необходимо запасать себе еду. Белочка ушит грибы и собирает орешки, А ёжик? Послушайте стихотворение Татьяны Казыриной: «ЕЖИК — ВОРЧУН. Осень разыгралась, Ветерком кружа, Засыпала листьями Серого ежа. Ежик недоволен, Фыркает, ворчит: -Спрятался грибочек, Под листвой молчит! Как найти дорожку? Как найти грибок? Прилипают листья На колючий бок!» Воспитатель: Ребята, чем питается Ёжик? Ответы детей. Воспитатель: Правильно, ребята. Ёжики питаются и яблочками. Они заготавливают их в своих норках, собирают под яблоньками. И грибочками. Колючая шубка ёжика помогает собирать грибочки и переносить их в норку. Посмотрите, какого красивого ежа нарисовал художник: Вот я предлагаю вам нарисовать ёжика с яблочком. Делать мы это будем гуашью и жёсткой кистью. Для начала работы мы должны познакомиться с интересным методом рисования — метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Положите перед собой листок бумаги, поставьте стаканчик с водой, приготовьте тканевую салфетку. Главное Ваше оружие — жёсткая кисть щетина №5. Обмакните кисть в гуашь, и сделайте первый «тычок» располагая кисть вертикально к листу. Сделайте несколько «тычков». Теперь поменяем цвет, промоем кисточку, просушим насухо тканевой салфеточкой. Снова наберём краску на кисть и продолжим рисовать методом «тычка». Попробовали? Теперь можно приступать к рисованию ёжика. 1. Для работы нам понадобятся следующие материалы: тканевая салфетка, стакашик с водой, гуашь, кисточка щетина №5, кисти мягкие №2, №5, лист бумаги. 2. Тонируем лист бумаги: мягкой кисточкой смачиваем лист бумаги, затем наносим краску, стараясь распределить её ровно. Даём высохнуть и фон готов. 3. Начинаем рисовать ёжика. Располагаем лист горизонтально. Рисовать будем в технике метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Вы с ним уже знакомы и даже попробовали, а теперь рисуем, а точнее «тычем»! Используем чёрную и белую гуашь. Сначала обмакнём кисточку в белую гуашь, а потом в чёрную. Это делается для того, чтобы цвет на лист наносился не ровным цветом, а как бы небольшими пятнами, это позволит создать более яркий эффект иголочек на спине у ёжика. Сначала нарисуем контур. Теперь заполним контур. «Тычем», «тычем», «тычем»! 4. Теперь мягкой тоненькой кисточкой, самым её кончиком рисуем мордочку, только контур. Заполняем его цветом, небольшими полосочками, начинаем вести линию от носика к голове. 5. Теперь прорисуем носик, ножки и хвостик. 6. Для того, чтобы нарисовать глазик ежу, тоненькой кисточкой нарисуем небольшой белый кружок, дадим высохнуть и чёрной гуашью нарисуем маленький кружок посередине белого. Теперь наш ёжик смотрит на нас! 7. Рисуем яблочко. Нам нужна красная гуашь. Рисуем небольшой круг на спинке у ёжика. Рисуем так же методом «тычка». 8. Теперь нарисуем зелёной гуашью листочек и а чёрной — веточку. Ёж готов! Посмотрите каких ежей нарисовали дети: У Егора получилось самое большое яблоко У Насти вот такой ёжик А Катюша полностью сама нарисовала ёжика Вот они наши ёжики! А Вам какой ёжик понравился больше всего? Предлагаю Вам нарисовать своего ёжика! Попробуйте! Ваш ёжик будет совсем не похожим на любого другого! Дерзайте.
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать ежика (ежа) карандашом поэтапно в листьях реалистично. В этом уроке использовались разной мягкости карандаши, градацию мягкости смотрите .
Сначала сделаем карандашом набросок.
Освещение сзади, поэтому небо будет темнее листьев, иголки ежика по контуру сильно освещены солнечным светом.
Затемняем небо между листьями.
Иголочки ежика аккуратно обходим, оставляя их белыми и затемняя пространство вокруг них.
Постепенно закрашиваем небо более темным вокруг световых пятен, создавая эффект боке.
Более крупно показано упавшее дерево. Сначала придадим дереву объем. Как распределить свето-тени можно посмотреть здесь. А потом неровно прорисовать кору.
Приступаем к листьям. Там, где листья перекрываются, будет более темный цвет, где одинарный листик — почти белый, не закрашенный.
Прорисовываем иголки ежа с другой, левой, стороны, притеняя листик.
Прорисовываем листья и веточки справа. Я старалась рисовать сверху вниз, чтобы не пачкать и не размазывать карандаш рукой. Можно подложить чистый лист бумаги под руку, тогда нарисованные места не будут размазываться.
Нарисуем листик на ежике, одновременно начинаем рисовать и самого ежа.
Сначала иголки снизу вверх, так удобнее. Иголки должны остаться белыми, закрашиваем пространство вокруг них.
Создаем объем у бревна, на котором сидит ежик, листья перед ним.
Бревно в тени, поэтому его надо закрасить. На его фоне ежик будет казаться более ярким.
Вариант первый
1. Наш ежик, как это ни странно, начинается с электрокардиограммы:
2. Пририсовываем по бокам уши…
3. …и в ушах загогулинки, которые обычно рисуют в ушах:
4. Дорисовываем голову:
5. Рисуем мордочку и на кончиках улыбки делаем маленькие засечки (то есть черточки):
6. Рисуем ежику животик. Рисуйте тело меньше головы, так симпатичнее.
7. Ножки…
8. …и ручки:
8. Осталось самое главное — иголки. Начинаем снизу и идем по кругу:
Вариант второй
1. Нарисуй продолговатый горизонтальный овал с заостренным, поднятым кверху кончиком с одной стороны. Это будущая мордочка животного.
2. Обозначь кончик носа черным кружком, но не закрашивай его полностью. Маленький белый отблиск добавит рисунку реалистичности. Так же, с отблеском, нарисуй ежику глаз, затем — улыбку, дорисуй ухо и четыре лапки.
3. Теперь нарисуй один равномерный ряд иголочек вокруг туловища ежа.
Все ежики имеют хвосты, хотя на рисунках их не изображают. Длина хвоста — всего 3 см и под иглами он совсем не заметен.
4. Добавь еще несколько рядов иголок, чтобы полностью покрыть ими тело ежика. Чем больше будет колючих иголок, тем объемнее получится ежик. Иглы могут быть темными, а можно добавить в них несколько светлых штрихов.
5. Раскрась лесного жителя. Туловище и мордочка будут коричневыми, лапы — серыми, а нос останется черным. Ежик готов!
Рисунок ежика для детей карандашом. Как нарисовать ежика карандашом поэтапно
Нарисовать ёжика вашему ребенку будет очень просто. Всего 4 шага от первого овала до цветной картинки. Рисунок этого милого зверька поднимет настроение и взрослому и ребенку. Но ребенку будет приятнее рисовать вместе со взрослым, но самостоятельно. Можно попробовать устроить соревнование — кто быстрее.
Шаг 1: начальные контуры ёжика
Начинаем рисунок с овала. Это будет тело нашего ёжика. На спинке нарисуем кружок. Это заготовка для яблока.
Шаг 2: рисуем ежу мордочку и ножки
Рисуем нашему ежу вытянутую мордочку с загнутым к верху кончиком. Добавляем глазик и ушко. Теперь рисуем ноги. Они у ёжика маленькие. А у яблока рисуем хвостик.
Шаг 3: рисуем ёжику колючки
А сейчас самый ответственный момент — рисуем ёжику колючки и носик. Вырисовуем глаз и улыбающийся ротик.
Шаг 4: Последний штрих — сделаем ёжика цветным
В завершение разрисуем ёжика цветными карандашами, мелками или красками. Наш рисунок мы разукрасили красками. Получился очень милый ёжик с яблоком на спине.
Если малыш вдруг спросит, как нарисовать ежа, лучшим вариантом будет показать ему мастер-класс, где даётся пошаговая инструкция этого процесса. Главное в этот момент — это выбрать тот вариант, который подойдёт начинающему художнику по возрасту.
Мастер-класс «Как нарисовать ежа» для малышей 3-4 лет Рисунок с наложением теней
И самым сложным является вариант изображения ежа не схематично, а с наложением теней — реалистично, максимально приближенно к натуральному образу животного. Хотя если внимательно присмотреться, то можно сделать вывод, что, следуя пошаговой инструкции предыдущего мастер-класса «Как нарисовать ежа»(поэтапно для младших школьников и старших дошкольников), можно изобразить это животное, а затем просто правильно наложить тени — вместо схематичного рисования чёрточек-иголок. Следует заметить, что для изображения колючей шубки нужно вовсе не рисовать иголки, а, наоборот, оставлять некоторые из них незакрашенными.
Теперь ребёнок любого возраста сможет без труда нарисовать этого колючего зверька, ознакомившись с представленными здесь мастер-классами.
Сложность: (2 из 5).
Возраст: с трёх лет.
Материалы: лист плотной бумаги, восковые мелки, простой карандаш (на всякий случай), ластик, акварель, палитра с углублениями для воды, большая кисть.
Цель занятия: проходим или закрепляем знания о форме — овал (тело ежа), определение (линия горизонта).
Ход работы: ребенок рисует большой овал (будущий ёж), рисует иголочки, тонирует лист голубым (небо) и зеленым (траву).
Берем коричневый восковой мелок и рисуем овал, посередине листа до тех пор, пока не получится красивая и более-менее ровная фигура. Если ребенок не уверен в своих силах, пусть рисует простым карандашом, ластик поможет исправить ошибки.
Дорисовываем мордочку с глазиком и носиком, лапки. Их можно сразу раскрасить мелками. Дальше малыш должен выберать цвет будущих иголочек. Наш ёжик будет иметь иголочки в виде черточек.
В этом задании краской мы воспользуемся раньше, чем обычно. Берем коричневый цвет краски и разводим ее в палитре большим количеством воды. Воспользуемся большой кистью и нанесем краску на тело ежика. Из-за того что иголки мы рисовали восковыми мелками, то акварель разведенная в большом количестве воды будет скатываться с них и образовывать водяные шарики, которые легко убираются салфеткой. Но сильно не трите, просто прикладывайте салфетку, что бы вода сама впиталась.
Пока наш ёж сохнет, рисуем линию горизонта. Линия горизонта – линия соединения неба и земли. Чем чаще ребенок слышит определения, тем быстрей он их запоминает. Эту линию располагайте так, чтобы казалось, что ёжик идет по травке
Разводим в политре большим количеством воды голубой (для неба) и зеленый(для травки). И начинаем наносить краску большой кистью слева направа и сверху вниз. Делаем небольшой перерыв когда докрашиваем небо, чтобы краска высохла. Затем докрашиваем и зеленую траву таким же образом.
Мастер-класс по рисованию для детей 4-5 лет «Ёжик»
Цель: выполнение рисунка в нетрадиционной технике рисования — рисование жёсткой полусухой кистью методом «тычка». Задачи: — знакомить детей с нетрадиционными техниками рисования; — развивать творческие способности детей; — учить аккуратности при работе с гуашью. Назначение: данный мастер-класс будет полезен воспитателям детских садов, работающих с детьми среднего и старшего дошкольного возраста, а так же всем творческим людям, интересующимся рисованием. Материалы: бумага, кисти №3 и№5 — белка, кисть №5 щетина, тканевая салфетка, вода в стаканчике. Ход занятия: Воспитатель: «Нельзя нам на свете прожить без чудес, Они нас повсюду встречают. Волшебный, осенний и сказочный лес Нас в гости к себе приглашает. Закружится ветер под песню дождя, Листочки нам под ноги бросит. Такая красивая это пора: Пришла к нам опять Чудо-Осень. « Ребята,какие чудесные строчки написала М. Сидорова… Осень и правда чудесная пора, но к сожаление не все успевают любоваться её красотой. Например, животным некогда наслаждаться красотой осени, им просто необходимо запасать себе еду. Белочка ушит грибы и собирает орешки, А ёжик? Послушайте стихотворение Татьяны Казыриной: «ЕЖИК — ВОРЧУН. Осень разыгралась, Ветерком кружа, Засыпала листьями Серого ежа. Ежик недоволен, Фыркает, ворчит: -Спрятался грибочек, Под листвой молчит! Как найти дорожку? Как найти грибок? Прилипают листья На колючий бок!» Воспитатель: Ребята, чем питается Ёжик? Ответы детей. Воспитатель: Правильно, ребята. Ёжики питаются и яблочками. Они заготавливают их в своих норках, собирают под яблоньками. И грибочками. Колючая шубка ёжика помогает собирать грибочки и переносить их в норку. Посмотрите, какого красивого ежа нарисовал художник: Вот я предлагаю вам нарисовать ёжика с яблочком. Делать мы это будем гуашью и жёсткой кистью. Для начала работы мы должны познакомиться с интересным методом рисования — метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Положите перед собой листок бумаги, поставьте стаканчик с водой, приготовьте тканевую салфетку. Главное Ваше оружие — жёсткая кисть щетина №5. Обмакните кисть в гуашь, и сделайте первый «тычок» располагая кисть вертикально к листу. Сделайте несколько «тычков». Теперь поменяем цвет, промоем кисточку, просушим насухо тканевой салфеточкой. Снова наберём краску на кисть и продолжим рисовать методом «тычка». Попробовали? Теперь можно приступать к рисованию ёжика. 1. Для работы нам понадобятся следующие материалы: тканевая салфетка, стакашик с водой, гуашь, кисточка щетина №5, кисти мягкие №2, №5, лист бумаги. 2. Тонируем лист бумаги: мягкой кисточкой смачиваем лист бумаги, затем наносим краску, стараясь распределить её ровно. Даём высохнуть и фон готов. 3. Начинаем рисовать ёжика. Располагаем лист горизонтально. Рисовать будем в технике метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Вы с ним уже знакомы и даже попробовали, а теперь рисуем, а точнее «тычем»! Используем чёрную и белую гуашь. Сначала обмакнём кисточку в белую гуашь, а потом в чёрную. Это делается для того, чтобы цвет на лист наносился не ровным цветом, а как бы небольшими пятнами, это позволит создать более яркий эффект иголочек на спине у ёжика. Сначала нарисуем контур. Теперь заполним контур. «Тычем», «тычем», «тычем»! 4. Теперь мягкой тоненькой кисточкой, самым её кончиком рисуем мордочку, только контур. Заполняем его цветом, небольшими полосочками, начинаем вести линию от носика к голове. 5. Теперь прорисуем носик, ножки и хвостик. 6. Для того, чтобы нарисовать глазик ежу, тоненькой кисточкой нарисуем небольшой белый кружок, дадим высохнуть и чёрной гуашью нарисуем маленький кружок посередине белого. Теперь наш ёжик смотрит на нас! 7. Рисуем яблочко. Нам нужна красная гуашь. Рисуем небольшой круг на спинке у ёжика. Рисуем так же методом «тычка». 8. Теперь нарисуем зелёной гуашью листочек и а чёрной — веточку. Ёж готов! Посмотрите каких ежей нарисовали дети: У Егора получилось самое большое яблоко У Насти вот такой ёжик А Катюша полностью сама нарисовала ёжика Вот они наши ёжики! А Вам какой ёжик понравился больше всего? Предлагаю Вам нарисовать своего ёжика! Попробуйте! Ваш ёжик будет совсем не похожим на любого другого! Дерзайте.
Ежик — он же еж — весьма забавное млекопитающее животное. Это небольшой зверек из отряда Насекомоядных. Название отряда уже говорит нам о том, чем питается этот зверек. Ну, конечно же, насекомыми. Ежи бывают разных видов: обыкновенный и ушастый. У последних на головке присутствуют маленькие торчащие ушки, что придает ежику довольно интересный вид. Размеры ежей не велики, есть тоненькие лапки, заостренная мордочка с черным носиком на конце, который очень хорошо нюхает все вокруг. Характерная особенность ежей — тело, покрытое острыми иглами. Когда ежик чувствует опасность, он быстро сворачивается в клубочек, выставляя наружу только торчащие иглы и тем самым спасается от врагов. Мамы ежихи выкармливают ежат специальным молочком. Вообще, если вы увидите ежа и предложите ему блюдце с молоком, он никогда не откажется от такого вкусного угощения. Мы хотим научить вас рисовать ежа здесь поэтапно карандашом.
Этап 1. Пожалуй, начнем с головки зверька. Рисуем чуть вытянутый круг. В нем проводим три линии. Одну, чуть поднятую вверх примерно посередине. Другую, чуть короче и ниже. А третья — изогнутая пересекает первые две вертикально. Затем начнем рисовать мордочку. Спереди обозначим контуры: линию у глаз и щечную часть, ведем подбородочную линию. На первой горизонтали рисуем большие глазки.
Этап 2. В глазках показываем сами зрачки. Над глазками рисуем две кривые черточки. Левая черточка переходит в заостренный носик, поднятый кверху. На конце носика имеется небольшой пятачок. От пятачка ведет линию вниз и делаем черты ротика, чуть полуоткрытого. Получается такая славная мордашечка!
Этап 3. Теперь сверху глазок рисуем две коротенькие бровки, поднятые в удивлении вверх. Справа от носика под глазом намечаем выпуклую линию щечки, которая соединяется с ртом. Сверху головы и внизу, где шейка, делаем волнистые линии.
Этап 4. Рисуем правую щеку ежика и его высокое правое ухо. Также волнистыми линиями намечаем контуры тельца ежика. Делаем это от одного края головы до другого.
Этап 5. Теперь по всему телу рисуем длинные торчащие иглы этого маленького колючего создания. Рисуем тонкие длинные черты, загнутые чуть назад и придающие телу формы и объем.
Этап 6. Из-под маленького колючего тельца должны выглядывать прелестные лапочки, на которых ежик может довольно быстро бегать по земле. Он очень проворный зверек. Нарисуем четыре лапки. Они одинаковые по строению. Передние чуть больше выглядывают, чем задние. Лапки заканчиваются пальчиками.
Этап 7. Очень часто на иглах спинки у ежика рисуют грибы или яблочки, которые он якобы переносит на своих колючках, делая запасы на зиму. На самом деле, это выдумки, ведь ежи питаются насекомыми. Но, тем не менее, не будем отходить от общего правила и нарисуем два красивых грибка на спинке зверька.
Этап 8. Вот такой миленький ежик получился у нас в результате нашего урока. Это черно-белый вариант.
инструкция. Как нарисовать Ежика из Смешариков, из мультфильма «Ежик в тумане», стоящего, с грибами, семью ежей карандашом поэтапно? Как нарисовать ежика для аппликации: шаблон
Что за маленький и милый зверек, спина которого покрыта острыми иголками, которые в случае опасности защищают его? Угадали? Это ёжик, о котором часто говориться в детских стихах и сказках. Когда он перепуган, то сворачивается в клубок, выставляя свои иглы наружу, поэтому хищники не могут к нему подобраться, чтобы укусить или съесть. Его иглы служат не только обороной, но и помощью во время переноса плодов, и прочей еды, к себе в норку. Его черные носик и глазки вызывают лишь умиление, но если удастся вызвать доверие у этого малыша, то удастся потрогать его мягкие лапки с острыми коготками. Вот такого милого зверька мы будем рисовать в этом поэтапном уроке с помощью графического планшета. Но вы также можете использовать обычный простой карандаш.
Инструменты и материалы:
Графический планшет и перо (использовался Wacom Intos Draw, но подойдет любой), подключенный к компьютеру или ноутбуку.
Программа Adobe Photoshop.
Вы также можете использовать простой карандаш, ластик и лист бумаги.
Этапы работы:
Шаг 1. В программе Adobe Photoshop нажимаем Файл – Новый. Указываем размеры листа: высота — 2000 пикс. и ширина – 1200 пикс. Нажинаем ОК, после чего появится лист, на котором и будем рисовать. Настроим кисть: пусть будет черный цвет, с размером 5. Нарисуем в середине листа большой круг. От него мы продолжим построение тела ежа, так будет удобнее это делать:
Шаг 2. Теперь добавляем четыре круга разной величины. Самым большим будет круг слева, он послужит основой для уха, остальные два для глаза и один для носа:
Шаг 3. Прорисуем контур мордочки животного. Становится виден нос и рот ёжика, а также внутренняя часть уха:
Шаг 4. Меняем кисть на более тонкую – 3. Мелкие иголочки есть и на мордочке, поэтому намечаем их по краю. На левом глазу будет два четких блика. Очертим границу, от которой будет резкий переход на темный тон:
Шаг 5. Увеличим кисть до 20-ти. Зарисуем глазки и носик полностью, лишь делая легкий тоновой перелив. На носике тоже есть блик, не такой яркий как на глазу, но его видно:
Шаг 6. Коротенькие иголочки и шерсть нарисуем тонкой кистью (3) под ухом и нижней части тела, очерчивая контуры тела. Добавим две передние лапки, на которые будет опираться ёж. Лишние линии удаляем ластиком:
Шаг 7. Продолжаем прорисовку мелких иголок и шерсти на мордочке животного. Теперь можно убрать линии инструментом «ластик», которые ранее служили наброском. Справа добавляем несколько длинных усиков, выходящих далеко за пределы мордочки:
Шаг 8. Над головой можем добавим больших иголок (размер кисти – 9), которые, из-за большого количества, перекрывают друг друга, словно толкая друг друга:
Шаг 9. От уха до задней части еще прорисуем больших иголок, но, по мере их отдаления, делаем их бледнее (уменьшаем нажим). Мы поступаем так, потому что это задний план, он не должен быть одинаково с передним. Таким образом создается объем:
Шаг 10. Носик прорисуем мелкими иголками (кисть – 3), которые имеют большую плотность вокруг глаза, на изгибе мордочки, около рта и вокруг усов:
Шаг 11. Под телом ёжика (вокруг лапок) прорисуем падающую тень. Поверх неё от тела острием ластика добавим штрихов, создавая иголки:
Шаг 12. Ушки нам предстоит сделать объемными, с помощью штриховки. Свет падает слева на право, поэтому левая часть уха захватывает большую часть тени, а правое ухо полностью им поглощено:
Шаг 13. Между большими иголками добавим тень. Она должна быть более плотной у перехода от мелких иголок к большим. Очертим лапки, добавляя по четыре острых когтя на каждой:
Шаг 14. Между ушей тоже проработаем тень от больших иголок. На этом участке детализируем подробнее, потому что это на передний план взгляд зрителя падает в первую очередь:
Мастер-класс по рисованию для детей 4-5 лет «Ёжик»
Цель: выполнение рисунка в нетрадиционной технике рисования — рисование жёсткой полусухой кистью методом «тычка». Задачи: — знакомить детей с нетрадиционными техниками рисования; — развивать творческие способности детей; — учить аккуратности при работе с гуашью. Назначение: данный мастер-класс будет полезен воспитателям детских садов, работающих с детьми среднего и старшего дошкольного возраста, а так же всем творческим людям, интересующимся рисованием. Материалы: бумага, кисти №3 и№5 — белка, кисть №5 щетина, тканевая салфетка, вода в стаканчике. Ход занятия: Воспитатель: «Нельзя нам на свете прожить без чудес, Они нас повсюду встречают. Волшебный, осенний и сказочный лес Нас в гости к себе приглашает. Закружится ветер под песню дождя, Листочки нам под ноги бросит. Такая красивая это пора: Пришла к нам опять Чудо-Осень.» Ребята,какие чудесные строчки написала М. Сидорова… Осень и правда чудесная пора, но к сожаление не все успевают любоваться её красотой. Например, животным некогда наслаждаться красотой осени, им просто необходимо запасать себе еду. Белочка ушит грибы и собирает орешки, А ёжик? Послушайте стихотворение Татьяны Казыриной: «ЕЖИК — ВОРЧУН. Осень разыгралась, Ветерком кружа, Засыпала листьями Серого ежа. Ежик недоволен, Фыркает, ворчит: -Спрятался грибочек, Под листвой молчит! Как найти дорожку? Как найти грибок? Прилипают листья На колючий бок!» Воспитатель: Ребята, чем питается Ёжик? Ответы детей. Воспитатель: Правильно, ребята. Ёжики питаются и яблочками. Они заготавливают их в своих норках, собирают под яблоньками. И грибочками. Колючая шубка ёжика помогает собирать грибочки и переносить их в норку. Посмотрите, какого красивого ежа нарисовал художник: Вот я предлагаю вам нарисовать ёжика с яблочком. Делать мы это будем гуашью и жёсткой кистью. Для начала работы мы должны познакомиться с интересным методом рисования — метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Положите перед собой листок бумаги, поставьте стаканчик с водой, приготовьте тканевую салфетку. Главное Ваше оружие — жёсткая кисть щетина №5. Обмакните кисть в гуашь, и сделайте первый «тычок» располагая кисть вертикально к листу. Сделайте несколько «тычков». Теперь поменяем цвет, промоем кисточку, просушим насухо тканевой салфеточкой. Снова наберём краску на кисть и продолжим рисовать методом «тычка». Попробовали? Теперь можно приступать к рисованию ёжика. 1. Для работы нам понадобятся следующие материалы: тканевая салфетка, стакашик с водой, гуашь, кисточка щетина №5, кисти мягкие №2, №5, лист бумаги. 2. Тонируем лист бумаги: мягкой кисточкой смачиваем лист бумаги, затем наносим краску, стараясь распределить её ровно. Даём высохнуть и фон готов. 3. Начинаем рисовать ёжика. Располагаем лист горизонтально. Рисовать будем в технике метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Вы с ним уже знакомы и даже попробовали, а теперь рисуем, а точнее «тычем»! Используем чёрную и белую гуашь. Сначала обмакнём кисточку в белую гуашь, а потом в чёрную. Это делается для того, чтобы цвет на лист наносился не ровным цветом, а как бы небольшими пятнами, это позволит создать более яркий эффект иголочек на спине у ёжика. Сначала нарисуем контур. Теперь заполним контур. «Тычем», «тычем», «тычем»! 4. Теперь мягкой тоненькой кисточкой, самым её кончиком рисуем мордочку, только контур. Заполняем его цветом, небольшими полосочками, начинаем вести линию от носика к голове. 5. Теперь прорисуем носик, ножки и хвостик. 6. Для того, чтобы нарисовать глазик ежу, тоненькой кисточкой нарисуем небольшой белый кружок, дадим высохнуть и чёрной гуашью нарисуем маленький кружок посередине белого. Теперь наш ёжик смотрит на нас! 7. Рисуем яблочко. Нам нужна красная гуашь. Рисуем небольшой круг на спинке у ёжика. Рисуем так же методом «тычка». 8. Теперь нарисуем зелёной гуашью листочек и а чёрной — веточку. Ёж готов! Посмотрите каких ежей нарисовали дети: У Егора получилось самое большое яблоко У Насти вот такой ёжик А Катюша полностью сама нарисовала ёжика Вот они наши ёжики! А Вам какой ёжик понравился больше всего? Предлагаю Вам нарисовать своего ёжика! Попробуйте! Ваш ёжик будет совсем не похожим на любого другого! Дерзайте.
В этом уроке мы рассмотрим, как нарисовать ежика (ежа) карандашом поэтапно в листьях реалистично. В этом уроке использовались разной мягкости карандаши, градацию мягкости смотрите .
Сначала сделаем карандашом набросок.
Освещение сзади, поэтому небо будет темнее листьев, иголки ежика по контуру сильно освещены солнечным светом.
Затемняем небо между листьями.
Иголочки ежика аккуратно обходим, оставляя их белыми и затемняя пространство вокруг них.
Постепенно закрашиваем небо более темным вокруг световых пятен, создавая эффект боке.
Более крупно показано упавшее дерево. Сначала придадим дереву объем. Как распределить свето-тени можно посмотреть здесь. А потом неровно прорисовать кору.
Приступаем к листьям. Там, где листья перекрываются, будет более темный цвет, где одинарный листик — почти белый, не закрашенный.
Прорисовываем иголки ежа с другой, левой, стороны, притеняя листик.
Прорисовываем листья и веточки справа. Я старалась рисовать сверху вниз, чтобы не пачкать и не размазывать карандаш рукой. Можно подложить чистый лист бумаги под руку, тогда нарисованные места не будут размазываться.
Нарисуем листик на ежике, одновременно начинаем рисовать и самого ежа.
Сначала иголки снизу вверх, так удобнее. Иголки должны остаться белыми, закрашиваем пространство вокруг них.
Создаем объем у бревна, на котором сидит ежик, листья перед ним.
Бревно в тени, поэтому его надо закрасить. На его фоне ежик будет казаться более ярким.
Этого лесного жителя нарисовать очень легко. Забавная зверушка обязательно будет радовать глаз Твоих родных и друзей. Ознакомься с простой инструкцией рисования ежика , заодно и несколько интересных фактов узнаешь.
1. Нарисуй продолговатый горизонтальный овал с заостренным, поднятым
кверху кончиком с одной стороны. Это будущая мордочка животного.
2. Обозначь кончик носа черным кружком, но не закрашивай его полностью.
Маленький белый отблиск добавит рисунку реалистичности. Так же, с
отблеском, нарисуй ежику глаз, затем — улыбку, дорисуй ухо и четыре
лапки.
3. Теперь нарисуй один равномерный ряд иголочек вокруг туловища ежа.
Все ежики имеют хвосты , хотя на рисунках их не изображают. Длина хвоста — всего 3 см и под иглами он совсем не заметен.
4. Добавь еще несколько рядов иголок, чтобы полностью покрыть ими тело
ежика. Чем больше будет колючих иголок, тем объемнее получится ежик.
Иглы могут быть темными, а можно добавить в них несколько светлых
штрихов.
5. Раскрась лесного жителя. Туловище и мордочка будут коричневыми, лапы — серыми, а нос останется черным. Ежик готов!
Можно нарисовать и такого ежика.
Парадокс! Как часто на страницах книг мы видим ежика, который несет на
своих иголках яблоко или грушу, и невольно представляем, как зимой он
питается этими нехитрыми запасами. Однако в действительности ежи едят
насекомых, лягушек, червячков, а фрукты на зиму им не нужны — ведь зимой они… спят.
Фотографии, картинки и рисунки очаровательных ежиков для детей. Его внешность отличается от внешнего вида других зверьков, а безобидный нрав вызывает симпатию. Малышам нравится смотреть на то, как ежик несет на себе , ягодки или – это придает ему сходство с человеком, занятым заготовкой припасов.
И еще одно замечательное свойство внешности ежика: его легко рисовать даже деткам младшего возраста. Характерные особенности внешнего вида (вытянутая мордочка, иголки) делают его узнаваемым, поэтому малыш будет доволен полученным результатом.
Для того, чтобы получился красивый детский рисунок, ежик должен быть хорошо изучен. Поэтому первым делом мы показываем деткам фотографии ежиков и рассказываем об их образе жизни. Ребятишек очень удивляет тот факт, что ежики на самом деле не любят кушать ягоды и грибы, а предпочитают мясную пищу – совсем как тигры, волки и лисы.
От натурального изображения ежика плавно переходим к стилизованному. Показываем рисунки других детей, выполненные в различных техниках – цветными карандашами, простым карандашом и красками. Обращаем внимание на характерные детали рисунка.
Пригодится в этом случае и раскраска, ежик на ней прорисован очень четко, и его контуры несложно повторить. Для младших ребятишек работа с раскраской станет отличной альтернативой рисунку. Для тех же, кто станет создавать свой собственный образ ежика, проговариваем еще раз основные его детали:
иголки;
заостренная, светлая мордочка и светлое брюшко;
треугольные, но закругленные на концах ушки;
глазки-бусинки;
короткие лапки.
Перед началом работы можно набросать простым карандашом силуэт тельца ежика в виде овала, распределить лапки и сделать несколько штрихов, обозначающих мордочку.
От рисунка ежика не далеко и до . Она получается красочной потому, что на иголки ежа и рядом с ним можно наклеить разные яркие предметы – осенние листики, грибы, ягодки.
Аппликация может создаваться двумя способами.
Если ребенок еще очень мал, заготовьте заранее шаблоны из цветной бумаги: тельце, мордочку и лапки ежика, траву и осенние «дары» — грибы, ягоды, листики. Ребенку останется лишь наклеить их на альбомный лист.
Для детей постарше усложняем работу: заготавливаем все вышеперечисленные шаблоны из белой плотной бумаги и просим самостоятельно обвести их на цветные листы, вырезать и приклеить. Здесь у ребенка появляется возможность проявить свой вкус, подбирая разные цвета бумаги для картинки.
Обязательно развешиваем на приметном месте; хорошо, если дома есть специальный уголок для демонстрации творческих работ. Его можно сделать, закрепив на стене лист потолочной плитки, на которой легко фиксировать различные предметы.
Но все-таки главное – это та волна положительных эмоций, которые ребенок испытает в процессе работы. Такие моменты надолго останутся в его памяти.
Поделка ёжик из бумаги 3D | Arty Crafty Kids
Поделиться — это забота!
По мере того, как мы приближаемся к осени и начинаем думать о лесных животных и маленьких пушистых друзьях, которые будут готовиться к спячке, почему бы не начать обучение дома или в школе с этой очаровательной 3D-поделкой из бумажного ежа.
Наша последняя поделка в виде ежика пополняет растущую коллекцию 3D-поделок из бумаги; Все они созданы для того, чтобы объединить творческий потенциал, интерес к перспективе и удовольствие от движения, которые захватывают воображение как младших, так и старших детей.
Этот милый забавный шар — фантастическая поделка для развития мелкой моторики. Зигзагообразные шипы, тщательно обозначенные пунктирными линиями, будут работать, укреплять и проверять навыки резки детей.
Как сделать 3D поделку из бумажного ежа:
Что понадобится:
Белые карточки (для печати) Белые и коричневые карточки Салфетка — осенние оттенки Краски или цветные карандаши / мелки Клей-карандаш Ножницы Черный маркер
Скачать шаблон 3D Hedgehog:
Шаблон «3D-ежик» доступен для членов детского клуба Arty Crafty Kids.Присоединяйтесь к зоне для членов, чтобы получить доступ к нашей полной онлайн-библиотеке художественных и ремесленных шаблонов.
Участники
могут получить доступ к шаблону здесь (не забудьте войти в систему!): Https://www.artycraftykids.com/product/3d-hedgehog-craft/
Членам необходимо войти в систему, чтобы получить доступ к шаблонам!
Не участник?
Посмотрите видеоурок:
Раскрасьте шаблон «Ежик»
Используйте свои любимые краски или мелки, чтобы нарисовать элементы ежика.Сделаете ли вы его реалистичным с помощью разных оттенков осеннего коричневого цвета или сделаете ёжика разноцветным, как радуга?
Когда ёжик высохнет, аккуратно вырежьте из шаблона все элементы.
Кровать из тканевых листов
Возьмите яркую и красочную папиросную бумагу и вырежьте несколько листовых фигур.
Сложите тонкую бумагу вдоль нижней части картона, чтобы создать опавшую ложе из осенних листьев,
Вырезать элементы ежика
Следуйте зигзагообразным линиям в трех овальных формах, чтобы создать шипы.
Закрепите тело ежа на лиственном полу
Приклейте туловище ёжика к листовой папиросной бумаге.
Добавьте первый слой шипов
Далее приклеиваем к туловищу ежика самый большой остроконечный овал. Теперь у нас есть первый слой, прежде чем мы превратим нашего ёжика в колючий шар.
Закрепите нижнюю часть второго слоя
Нанесите клей на нижнюю часть второго овала и поместите его поверх первого остроконечного слоя.
Создание бумажных петель
Вырежьте полоску по ширине из листа коричневой открытки А4 и разрежьте ее пополам. Возьмите первую полоску, скрутите ее, чтобы получилось кольцо, и закрепите ее пятном клея, чтобы она не развязывалась. Повторите со второй полосой.
Создание лифта
Первую петлю наклеить за свободный участок второго остроконечного овала.
Укладка еще одного шипастого подъемника
Повторите описанный выше процесс с последним остроконечным овалом.
После добавления двух подъемников шипы теперь будут надежно закреплены и будут иметь знакомую форму шара-ежика.
Завершите 3D-поделку «Ежик из бумаги»
Сделаем нашего ёжика милым!
Завершите трехмерного ежа с глазом и носом, а затем широко улыбнитесь
Поделки из ежиков для детей:
Раскрашенная вилка Hedgehog Craft
Вилка Раскрашенный Ежик Арт-проект для детей с осенней изюминкой! Эта легкая и веселая осенняя поделка идеально подходит для детей дома или в школе
Сегодня у меня есть самая сладкая и очаровательная поделка ежика из бумажной тарелки, которую вы когда-либо видели! он даже снабжен шипами, которые можно гладить и складывать в красивые узоры.
Природа, меняющая цвета и текстуры, всегда вдохновляет на творчество. Так что, если вы ищете милую и простую поделку, которая поможет малышам встретить смену времени года, эта поделка в виде ежика на природе для вас.
Как использовать Strawberry Crush,
Башня Бургер Kfc Цена,
Профсоюзы Русская революция,
Ночной кондиционер Mielle,
Pandoc Latex в Word,
Пекан Пирог без кукурузного сиропа Все рецепты,
ComicList: новый список релизов комиксов на 24.02.2021 (1 неделя)
ComicList: Список новых выпусков комиксов на среду, 24 февраля 2021 г. , список комиксов, графических новелл и других продуктов, которые должны быть доступны в вашем местном или онлайн-магазине комиксов на следующей неделе.
Это * предварительный * список, а не окончательный. Финальная версия будет опубликована на следующей неделе. Эта информация собрана из различных источников, включая Diamond Distribution, Lunar Distribution и наших друзей из Things From Another World. Посетите GoCollect и воспользуйтесь их справочником по ценам на комиксы следующего поколения практически в реальном времени.Чтобы найти местный магазин комиксов, просмотрите Главный список магазинов комиксов и коллекционных карточек. Присоединяйтесь к нам в Facebook и Twitter для обсуждения ваших любимых комиксов. Подпишитесь на наши списки новых выпусков и The Comic Collective.
ПОЖАЛУЙСТА, ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ. Не все эти названия поступят во все магазины. Сообщите мне, если какое-либо из имен или номеров неправильное. Пункты, даты выпуска которых не подтверждены Diamond Distribution, отмечаются отдельно.
ИЗДАТЕЛЬ НАИМЕНОВАНИЕ, НОМЕР ВЫПУСКА, ЦЕНА В ЕД.S. DOLLARS («AR» означает «спросите цену у продавца»)
КОМИКСЫ ПОСЛЕ ШОКА Disaster Inc. TP, 16,99 долларов США I Breathed A Body # 2, 3,99 долларов США Оценка Kaiju # 4, 4,99 долларов США Nuclear Family # 1 (Обложка Тони Шастина), 4,99 долларов США Nuclear Family # 1 (Обложка B Тони Харрис), 4,99 доллара США Sympathy For No Devils # 5, $ 3,99
ALBATROSS FUNNYBOOKS Goon Bunch Of Old Crap Volume 4 TP, 29,99 долларов США Grumble Volume 3 Memphis And Beyond The Infinite TP, 17 долларов США.99
AMERICAN MYTHOLOGY PRODUCTIONS Moon Maid The Three Keys # 1 (Cover A Richard Ortiz), $ 3,99 Moon Maid The Three Keys # 1 (Cover B Carola Borelli), $ 4.99 Moon Maid The Three Keys # 1 (Cover C Ричард Ортис Virgin Variant), $ 9,99
ANDREWS MCMEEL Big Nate In Your Face GN, $ 11,99
ИЗДАНИЯ КОМИКСОВ АРЧИ Дайджест комиксов Бетти и Вероники Джамбо № 291, $ 7. 99
AVATAR PRESS Crossed +100 Mimic # 1 (Renato Camilo New World Order Century Fall Of Fantasy, вариант A обложки), $ 14,99 Crossed +100 Mimic # 1 (Renato Camilo New World Order Century Fall Of Fantasy Variant Cover B ), $ 14,99 Crossed +100 Mimic # 1 (Ренато Камило New World Order Century Fall Of Fantasy, вариант обложки C), 14,99 $ Crossed +100 Mimic # 1 (обложка D Renato Camilo New World Order Century Fall Of Fantasy), 14,99 долларов Crossed +100 Mimic # 3 (Обложка варианта 50 оттенков Нового Мирового Порядка Игнасио Калеро), 39 долларов.99 Crossed +100 Mimic # 3 (обложка A для нового мирового порядка, 50 оттенков Судного дня), $ 39,99 Crossed +100 Mimic # 3 (обложка B, вариант Doomsday New World Order, 50 оттенков), 39,99 $ Crossed +100 Mimic # 5 (Габриэль Andrade New World Order 50 Shades Variant Cover), $ 39.99 Uber # 0 (Blitzkrieg Variant Cover), 8.99 $ Uber # 1 (Blitzkrieg Variant Cover), 5.99 $ Uber # 10 (Blitzkrieg Variant Cover), 5. 99 $ Uber # 11 (Blitzkrieg Вариант обложки), 5,99 долларов США Uber # 12 (обложка варианта блицкрига), 5 долларов США.99 Uber # 13 (обложка Blitzkrieg Variant), 5,99 долларов США Uber # 14 (Blitzkrieg Variant Cover), 5,99 долларов США Uber # 15 (Blitzkrieg Variant Cover), 5,99 долларов США Uber # 16 (обложка Blitzkrieg Variant), 5,99 долларов США Uber # 17 ( Обложка варианта Blitzkrieg), 5,99 долларов США Uber # 18 (обложка варианта Blitzkrieg), 5,99 долларов США Uber # 19 (обложка варианта Blitzkrieg), 5,99 долларов США Uber # 2 (обложка варианта Blitzkrieg), 5,99 долларов США Uber # 20 (обложка варианта Blitzkrieg 5,99 долларов США) Uber # 21 (обложка для блицкрига), 5,99 долларов, Uber # 22 (обложка для блицкрига), 5 долларов.99 Uber # 23 (обложка Blitzkrieg Variant), 5,99 долларов США Uber # 24 (Blitzkrieg Variant Cover), 5,99 долларов США Uber # 25 (Blitzkrieg Variant Cover), 5,99 долларов США Uber # 26 (Blitzkrieg Variant Cover), 5,99 долларов США Uber # 27 ( Обложка варианта блицкрига), 5,99 долларов США Uber # 3 (обложка варианта блицкрига), 5,99 долларов США Uber # 4 (обложка варианта блицкрига), 5,99 долларов США Uber # 5 (обложка варианта блицкрига), 5,99 долларов США Uber # 6 (обложка варианта блицкрига 5,99 долларов США). Uber # 8 (обложка Blitzkrieg Variant), 5,99 долларов США, Uber # 9 (Blitzkrieg Variant Cover), 5 долларов США.99 Uber Special # 1 (Блицкриг вариант обложки), $ 5,99
AWA STUDIOS Year Zero Volume 2 # 4, $ 3,99
BEHEMOTH COMICS Paranormal Hitmen # 1 (из 4) (Cover A Wilson Gandolpho), 3,99 доллара США Paranormal Hitmen # 1 (Of 4) (Cover B Wilson Gandolpho), 3,99 доллара США
BLACKBOX COMICS Devil’s Dominion # 2, 3,99 доллара США Shi no Kage # 2 (из 3), 3,99 доллара США
BLUE JUICE COMICS Ускорители Volume 4 Forwards And Backwards TP, 14 долларов США.99
БУМ! СТУДИИ Buffy The Vampire Slayer Faith # 1 (обложка A Кевина Вада), 7,99 долларов США Buffy The Vampire Slayer Faith # 1 (Cover B Dani Strips), 7,99 долларов США Buffy The Vampire Slayer Faith # 1 (Cover C Joe Quinones), AR Buffy The Vampire Slayer Faith # 1 (Обложка D Kevin Wada Foil Variant), AR Faithless II TP, 17,99 долларов США, Firefly # 26 (Cover A Bengal), 3,99 долларов США, Firefly # 26 (Cover B, Juan Doe), 3,99 доллара США Firefly # 26 (Обложка C Бенгалия), AR Firefly # 26 (Обложка D Кейтлин Ярски), AR Firefly # 26 (Обложка E Кейтлин Ярски), AR Firefly # 26 (Обложка F Хуан Доу), AR Something Is Killing The Дети # 15 (Обложка A Вертера Дель’Эдера), 3 доллара. 99 Something Is Killing The Children # 15 (Обложка B Майкл Диалинас), AR Мы находим их, только когда они мертвы # 1 (Обложка 5-го варианта печати Симоне Ди Мео), $ 3,99 Мы находим их, только когда они мертвы # 2 (Обложка варианта 4-й печати Симоны Ди Мео), 3,99 долл. Мы находим их только тогда, когда они мертвы # 3 (Обложка 3-го варианта печати Симоны Ди Мео), 3,99 долл. Мы находим их, только когда они мертвы # 4 (Симона Ди Мео, обложка третьего варианта печати), 3,99 доллара. Мы находим их, только когда они мертвы. № 5 (Обложка второго варианта печати Симоне Ди Мео), 3 доллара.99 Мы найдем их, только когда они мертвы # 5 (Обложка D Лоренцо Де Фелиси), AR Мы найдем их, только когда они мертвы # 5 (Обложка E Simone Di Meo Virgin Variant), AR
БЕЗГРАНИЧНЫЕ КОМИКСЫ Hellina Ravening # 1 (Fifty Shades Ravening Nude Variant Cover A) (взрослый), 39,99 долларов США Hellina Ravening # 1 (Fifty Shades Ravening Nude Variant Cover B) (взрослый), 39,99 долларов США Hellina Ravening (Fifty Shades Ravening Nude Variant Cover C) (для взрослых), 39,99 долларов США Hellina Ravening # 1 (Fifty Shades Ravening Nude Variant Cover D) (для взрослых), 39 долларов США. 99 Набор сумок Jungle Fantasy Secrets, $ 23,99
BROADSWORD COMICS Tarot Witch Of The Black Rose # 126 (Cover A Jim Balent), $ 3,99 Tarot Witch Of The Black Rose # 126 (Cover B Jim Balent), $ 3.99 Tarot Witch Of The Black Rose # 126 (Обложка C Джим Балент), AR
Новости магазина комиксов Новости магазина комиксов № 1749, AR
DARK HORSE COMICS Crimson Flower # 2 (Of 4) (Обложка A Мэтт Лесневски), 3 доллара.99 Багровый цветок # 2 (из 4) (Обложка B Патрик Рейнольдс), 3,99 доллара США Skulldigger and Skeleton Boy # 6 (из 6) (Cover A Tonci Zonjic), $ 3.99 Б. Клифф Чианг), $ 3,99 Вы похожи на сказки о смерти из Академии Амбрелла # 6 (из 6) (Обложка Габриэля Ба), $ 3,99 Вы выглядите как Сказки о смерти из Академии Амбрелла # 6 (из 6) (Обложка B INJ Калбард), 3,99 доллара. Вы выглядите как сказки о смерти от Академии Амбрелла №6 (из 6) (Обложка C Дженни Фрисон), 3 доллара. 99
КНИГИ ДЭВИДА ЦВИРНЕРА Crumb’s World HC, 45,00 $
DC COMICS Batman Black And White # 3 (из 6) (Обложка A Джошуа Миддлтон), $ 5,99 Batman Black And White # 3 (Of 6) (Cover B Sana Takeda), AR Batman Black And White # 3 (из 6) (Обложка C, Вариант ядовитого плюща Хари Рэндольфа), AR Batman Gotham Knights Contested TP, $ 29,99 Batman White Knight представляет Харли Куинн # 5 (из 6) (Cover A Шон Мерфи), 4 доллара.99 Batman White Knight представляет Харли Квинн № 5 (из 6) (обложка B Маттео Скалера), AR Женщина-кошка, том 4, Приходите домой, Alley Cat TP, $ 19,99 Кризис на нескольких землях, Том 1, пересекающий TP, 39,99 долларов США DC Connect Контрольный список Плакат # 9, AR Ex Machina Compendium Volume 2 TP, $ 59,99 Future State Aquaman # 2 (из 2) (обложка A Daniel Sampere), $ 3,99 Future State Aquaman # 2 (из 2) (обложка B, вариант карты Khary Randolph) , AR Future State Batman Superman # 2 (Of 2) (Cover A David Marquez), 3 доллара. 99 Future State Batman Superman # 2 (из 2) (Обложка B, вариант карты Артура Адамса), AR Future State Dark Detective # 4 (из 4) (Cover A Dan Mora), 5,99 долларов США Future State Dark Detective # 4 ( Of 4) (Обложка B, вариант карты Брайана Болланда), AR Future State Legion Of Super-Heroes # 2 (Of 2) (Cover A Riley Rossmo), $ 3,99 Future State Legion Of Super-Heroes # 2 (Of 2) (Обложка B, вариант с карточкой Яна Макдональда), AR «Отряд самоубийц будущего штата» № 2 (из 2) (обложка A, Хави Фернандес), 5 долларов.99 Future State Suicide Squad # 2 (Of 2) (Cover B Derrick Chew Card Stock Variant), AR Future State Superman House Of El # 1 (One Shot) (Cover A Yanick Paquette), $ 5,99 Future State Superman House Of El # 1 (One Shot) (Вариант фондовой карты Джея Анаклето на обложке), AR Супермен будущего государства против властного Лекса # 2 (из 3) (обложка Яника Пакета), $ 3,99 Супермен будущего государства против властного Лекса # 2 (из 3) (Обложка B, вариант скана карты), AR Generations Forged # 1 (One Shot) (Обложка A, Лиам Шарп), 9 долларов. 99 Generations Forged # 1 (One Shot) (Обложка B, вариант Рафаэля Альбукерке), AR Joker War Saga HC, 39,99 долларов США Nubia Real One TP, 16,99 долларов США Superman By Grant Morrison Omnibus HC, 75,00 долларов США Swamp Thing The Bronze Age Volume 3 TP, 39,99 долларов США Tales From The DC Dark Multiverse TP, 24,99 долларов США Teen Titans Volume 4 Robin No More TP, 19,99 долларов США
DEL REY Звездные войны. Эскадрилья «Алфавит», Роман, Том 3, Цена Победы, HC, $ 28,99
DIAMOND PUBLICATIONS Game Trade Magazine # 253, 3 доллара.99 превью №390 (март 2021 г.),
доллара США.
DISNEY LUCASFILM PRESS Звездные войны: Высокая Республика: испытание на смелость Роман HC, $ 14.99
DYNAMITE ENTERTAINMENT Bettie Page # 4 (Обложка T Винченцо Федеричи Classic Batman Homage Virgin Variant), AR Bettie Page # 5 (Обложка M Jung-Geun Yoon Virgin Variant), AR Bettie Page # 5 (Обложка N Kano Virgin Variant), AR Bettie Page # 5 (Cover O Joseph Michael Linsner Virgin Variant), AR George R. Р. Мартин, A Clash Of Kings # 11 (кавер на Майка С. Миллера), $ 3,99, долларов США, A Clash Of Kings # 11 Джорджа Р.Р. Мартина (обложка B, Мел Руби), $ 3,99, $ , «Битва королей» Джорджа Р.Р. Мартина, номер 11 (обложка C Mel Rubi Virgin Variant), AR Джордж Р.Р. Мартин, A Clash Of Kings # 11 (Обложка D Мел Руби, черно-белый вариант), AR Джордж Р.Р. Мартин, A Clash Of Kings # 11 (Обложка E, Майк С. Миллер, вариант Virgin), AR Red Sonja # 24 (обложка A Jae Lee), 3,99 доллара США Red Sonja # 24 (Cover B Joseph Michael Linsner), 3 доллара США.99 Red Sonja # 24 (Обложка C, Рэйчел Стотт), $ 3,99 Red Sonja # 24 (Обложка D Мирко Колак), $ 3,99 Red Sonja # 24 (Обложка E Табита Лайонс, вариант косплея), $ 3,99 Red Sonja # 24 (Обложка F Бонусный вариант Роберто Кастро), AR Красная Соня # 24 (Обложка G Алессандро Мираколо), AR Красная Соня # 24 (Обложка H Алессандро Мираколо Девственный вариант), AR Красная Соня # 24 (Обложка I Роберто Кастро, черно-белый вариант) , AR Red Sonja # 24 (Обложка J Джозеф Майкл Линснер, черно-белый вариант), AR Red Sonja # 24 (Обложка K Роберто Кастро, девственный вариант), AR Red Sonja # 24 (Обложка L Jae Lee, черно-белый вариант) , AR Red Sonja # 24 (Обложка M Jae Lee Tint Variant), AR Red Sonja # 24 (Cover N Joseph Michael Linsner Tint Variant), AR Red Sonja # 24 (Cover O Rachael Stott Virgin Variant), AR Red Соня # 24 (Обложка P Joseph Michael Linsner Tint Virgin Variant), AR Red Sonja # 24 (Cover Q Jae Lee Tint Virgin Variant), AR Red Sonja Worlds Away Volume 5 En d Of The Road TP, 19 долларов. 99 Sacred Six # 6 (Обложка S Lucio Parrillo Virgin Variant), AR Vampirella Seduction Of The Innocent Volume 1 TP, 19,99 долларов США Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка A Lucio Parrillo), 3,99 долларов США Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка B Бен Оливер), $ 3,99, Vengeance Of Vampirella # 15 (обложка C, Стивен Сеговия), $ 3,99, долларов США, Vengeance Of Vampirella # 15 (обложка D, Лотарингия, вариант косплея), $ 3,99, долларов США, Vengeance Of Vampirella # 15 (обложка E, Бонусный вариант Роберто Кастро), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка F Стивен Сеговия Virgin Variant), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка G Роберто Кастро, черный и белый вариант), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка H Роберто Кастро Virgin Variant), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка I Lorraine Cosplay Virgin Variant), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка J Роберто Кастро, черно-белый вариант), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка K Lucio Parrillo Black & White Variant) , AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка L, вариант Ben Oliver Black & White), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка M, вариант оттенка Lucio Parrillo), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка N, вариант оттенка Lucio Parrillo Virgin), AR Vengeance Of Vampirella # 15 (Обложка O Ben Oliver Tint Variant), AR
FANTAGRAPHICS BOOKS Crashpad HC, 39 долларов США.99 Никто не любит тебя Грета Грамп Г.Н., $ 16,99
FLOATING WORLD COMICS Запретные операции отвратительного доктора Дивинуса Г.Н., $ 15.95
GEMSTONE PUBLISHING Overstreet Comic Book Price Guide Volume 1 HC (факсимильное издание) (2-е издание), 25,00 $ 50,00 долларов США Справочник цен на книгу комиксов Overstreet Том 1 SC (факсимильное издание) (2-е издание), 16 долларов США.95
HEAVY METAL MAGAZINE Brooklyn Gladiator # 4 (из 5), $ 3,99 Chasing the Dragon # 1 (Of 5) (обложка A Menton J. Matthews III), $ 3,99 Chasing the Dragon # 1 (Of 5) (Обложка B Франческо Франкавилла), AR Dark Wing # 3 (из 10), 2,99 доллара, Fishkill # 4 (из 4), 3,99 доллара, Savage Circus # 3 (из 10), 2,99 доллара, Taarna # 3 (из 6), 3,99 доллара
HORRORHOUND HorrorHound # 87, $ 6.99
IDW PUBLISHING От Hell Master Edition HC, 49 долларов.99 Jim Lee’s X-Men Artist Edition HC, 90,00 долларов Marvel Art Of The Brothers Hildebrandt HC, 59,99 долларов Sonic The Hedgehog # 37 (Cover A Evan Stanley), 3,99 доллара США Sonic The Hedgehog # 37 (Cover B Jon Gray), 3,99 доллара США Sonic The Hedgehog # 37 (Обложка C Натали Фурдрейн), AR Transformers Volume 3 All Fall Down HC, 49,99 долларов США Usagi Yojimbo Wanderer’s Road # 4 (Of 6) (Cover A Peach Momoko), 3,99 доллара США
ИЛЛЮСТРАЦИОННЫЙ ЖУРНАЛ Иллюстрированный журнал №71, 15 долларов США.00
IMAGE COMICS Complete Darkness Volume 1 HC, 49,99 долларов США Complete Darkness Volume 1 TP, 29,99 долларов США Crossover # 4 (обложка A Geoff Shaw), 3,99 долларов США Crossover # 4 (Cover B Mike Allred), 3,99 доллара США Crossover # 4 (обложка C Blank Variant), $ 3,99 Crossover # 4 (Cover D Geoff Shaw Virgin Variant), AR Crossover # 4 (Cover E Geoff Shaw Raw Variant), AR Crossover # 4 (Cover F Ellipsis Design Variant), AR Crossover # 4 (обложка G Mike Allred Raw Variant), AR Department Of Truth # 6 (Cover A Martin Simmonds), 3 доллара.99 Департамент правды № 6 (Обложка B Эльзы Шарретье), 3,99 доллара США Департамент правды, Том 1 TP, 9,99 долларов США Человек-мороженое № 23 (Обложка Мартина Мораццо и Криса О’Халлорана), 3,99 доллара США Человек-мороженое № 23 ( Cover B Valentine De Landro), $ 3,99, Killadelphia # 12 (обложка варианта печати Джейсона Шона Александра, 2-й вариант печати), $ 4,99, Monstress # 32, $ 3,99, Nailbiter Returns # 10, $ 3,99. Nomen Omen # 12 (из 15) (Cover A Jacopo Camagni ), $ 3,99 Nomen Omen # 12 (из 15) (Обложка B Бальдемар Ривас), 3 $.99 Ноябрьский том 4 HC, 16,99 долл. Oblivion Song By Kirkman And De Felici # 30, 3,99 долл. США Post Americana # 3 (из 6), 3,99 долл. США Rain Like Hammers # 1 (Of 5) (Обложка второго варианта печати Брэндона Грэма), $ 4,99 Rain Like Hammers # 2 (из 5), 4,99 доллара США Savage Dragon # 257 (обложка A Эрика Ларсена), 3,99 доллара США Savage Dragon # 257 (обложка B, вариант торговой одежды Эрика Ларсена в стиле ретро 70-х), 3,99 доллара США Scumbag # 5 (обложка Ник Кляйн), $ 3,99 Scumbag # 5 (Cover B Davi Go), AR Spawn # 315 (Cover A Bjorn Barends), 2 доллара.99 Spawn # 315 (Обложка B Грег Капулло и Тодд МакФарлейн), $ 2,99 Spawn # 315 (Cover C Стивен Сеговия), $ 2,99 Spawn # 315 (Обложка D Грег Капулло Raw Pencils Variant), AR Spawn # 315 (Обложка E Грег Capullo & Todd McFarlane Black & White Variant) (не проверено Diamond), AR Spawn Compendium Volume 1 TP (новое издание), $ 59,99 Stray Dogs # 1 (обложка A Trish Forstner & Tony Fleecs), $ 3,99 Stray Dogs # 1 (Обложка B Триш Форстнер и Тони Фликс, вариант фильма ужасов), 3 доллара.99 Stray Dogs # 1 (Обложка C, пустой вариант), 3,99 доллара США Stray Dogs # 1 (Обложка D Триш Форстнер и Тони Фликс, вариант ацетата), 12,99 долларов США Two Moons # 1 (Обложка A Валерио Джангиордано), 3,99 доллара США Two Moons # 1 (Обложка B Херардо Заффино), 3,99 доллара США Two Moons # 1 (Обложка C пустой вариант), 3,99 доллара США Walking Dead Deluxe # 1 (Дэвид Финч и Дэйв Маккейг 2-й вариант печати, вариант обложки A), 3,99 доллара США Walking Dead Deluxe # 1 (Дэвид Финч) Обложка второго варианта печати B), AR Walking Dead Deluxe # 2 (Дэвид Финч и Дэйв МакКейг, обложка второго варианта печати A), 3 доллара.99 Walking Dead Deluxe # 2 (Дэвид Финч, второй вариант печати, обложка B), AR Walking Dead Deluxe # 3 (Дэвид Финч и Дэйв Маккейг, второй вариант печати, обложка A), $ 3,99. Walking Dead Deluxe # 3 (Дэвид Финч, второй вариант печати) Обложка B), AR Walking Dead Deluxe # 4 (Дэвид Финч и Дэйв Маккейг, второй вариант печати, обложка A), $ 3,99 Walking Dead Deluxe # 4 (Дэвид Финч, второй вариант печати, вариант обложки B), AR Walking Dead Deluxe # 5 (Дэвид Финч и Дэйв Маккейг 2-й вариант печати обложки A), 3 доллара.99 Walking Dead Deluxe # 5 (Дэвид Финч, второй вариант печати, обложка B), AR Walking Dead Deluxe # 6 (Дэвид Финч и Дэйв Маккейг, второй вариант печати, обложка A), $ 3,99. Walking Dead Deluxe # 6 (Дэвид Финч, второй вариант печати) Обложка B), AR Write It In Blood TP, $ 14,99
KEENSPOT ENTERTAINMENT Ninjas And Robots # 4 (Cover A Erik Klaus), 4,99 доллара США. Ninjas And Robots # 4 (Cover B EPHK), 4,99 доллара США.99 Ninjas And Robots # 4 (Обложка Кэти Амакер), AR
KENZER AND COMPANY Knights Of The Dinner Table # 280, 5,99 долларов США
КНИГИ ДЛЯ КЛАВИАТУР 200 GN, $ 16,99
MAD CAVE STUDIOS Dry Foot TP, 14,99 долл. США Villainous # 5 (из 5), 3,99 долл. США
MANUSCRIPT PRESS Comics Revue представляет февраль 2021 года, 19 долларов.95
MARVEL COMICS Amazing Spider-Man # 60, $ 3,99 Black Cat # 2 (CF Villa 2nd Printing Variant Cover), $ 3,99 Black Cat # 3 (Cover A Pepe Larraz), $ 3,99 Black Cat # 3 ( Обложка B Nabetse Zitro), AR Black Panther # 23 (Cover A Daniel Acuna), 3,99 доллара США Black Panther # 23 (Cover B Джулиан Тотино Тедеско), AR Black Panther # 23 (Cover C Дэвид Финч), 3,99 доллара США Black Panther № 23 (Обложка D Эрнанда Соуза, Черная Пантера, Вариант Месяца Черной Истории), AR Капитан Америка Сэм Уилсон. Полное собрание, Том 2, TP, 39 долларов.99 Captain Marvel # 26 (Обложка A Хорхе Молина), $ 3,99 Captain Marvel # 26 (Обложка B Махмуд А. Асрар), AR Captain Marvel # 26 (Обложка C Вариант Masterworks Эмануэлы Лупаккино), AR Captain Marvel # 26 ( Обложка D Леонель Кастеллани Avengers Mech Strike Variant), AR Captain Marvel Marvels Snapshots # 1 (Cover A Alex Ross), $ 4,99 Captain Marvels Snapshots # 1 (Cover B Claire Roe), AR Captain Marvel Marvels Snapshots # 1 (Cover C Dave Cockrum Hidden Gem Variant), AR Conan Exodus And Other Tales TP, 15 долларов.99 Сорвиголова № 25 (обложка третьего варианта печати Марко Чеккетто), 3,99 доллара США Сорвиголова № 25 (обложка третьего варианта коэффициента печати персикового Момоко), AR King In Black Namor № 4 (из 5) (обложка A Лейнил Фрэнсис Ю), 3,99 доллара США King In Black Namor # 4 (из 5) (Обложка B Валерио Джангиордано), AR King In Black Planet Of The Symbiotes # 1 (из 3) (Данило Бейрут и Гуйу Виланова, обложка 2-го варианта печати), $ 3,99. Return Of The Valkyries # 1 (Of 4) (Обложка 2-го печатного варианта Нины Вакуевой), $ 3.99 King in Black Return Of The Valkyries # 3 (из 4) (обложка A Маттиа де Юлис), $ 3,99 King in Black Return Of The Valkyries # 3 (Of 4) (обложка B, вариант профиля Phil Noto Valkyrie), AR King In Black Return Of The Valkyries # 3 (из 4) (Обложка C, вариант выстрела в голову Тодда Наука), AR King in Black Return Of The Valkyries # 3 (Of 4) (Обложка D Эрнанда Соуза, вариант Black History), AR Maestro War And Pax # 2 (из 5) (обложка A Dale Keown), $ 3,99 Maestro War And Pax # 2 (из 5) (обложка B Карлос Пачеко), AR Великолепная мисс.Marvel # 18, 4,99 долларов США Marvel Masterworks Howard The Duck Volume 1 HC (издание для книжного рынка), 75,00 долларов США Marvel Masterworks Howard The Duck Volume 1 HC (Direct Market Variant Edition Edition Volume 300), 75,00 долларов США Marvel Previews Volume 5 # 9 (март 2021 г.) ), $ 1,25 Marvel’s Voices Legacy # 1 (обложка A Таурин Кларк), 4,99 долларов США Marvel’s Voices Legacy # 1 (обложка B Эрнанда Соуза), AR Marvel’s Voices Legacy # 1 (обложка C Natacha Bustos Stormbreakers, вариант), AR Marvel’s Voices Наследие # 1 (Обложка D Edge), AR Marvel’s Voices Legacy # 1 (Обложка E Кен Лэшли), AR Marvel’s Voices Legacy # 1 (Обложка F Оливье Койпель), AR Miles Morales Volume 4 Ultimatum TP, 17 долларов.99 Новые мутанты # 16, $ 3.99 S.W.O.R.D. # 2 (Обложка второго варианта печати Валерио Шити), 3,99 долларов США Родословная Человека-паука TP (Покрытие прямого рынка Чипа Кидда), 17,99 долларов США Родословная Человека-паука TP (Обложка книжного рынка Оливье Койпеля), 17,99 долларов Звездные войны Доктор Афра # 7 ( Minkyu Jung 2nd Printing Variant Cover), $ 3,99 Симбиот, король Человека-паука в черном # 4 (из 5) (Покрытие A Greg Land), $ 3,99 Король-симбиот Человек-паук в черном # 4 (из 5) (обложка B Дэвид Накаяма ), AR Агент США № 3 (из 5) (Обложка Марко Чеккетто), 3 доллара.99 USAgent # 3 (Of 5) (Cover B Well-Bee), AR Union # 3 (Of 5) (Cover A RB Silva), $ 3,99 Union # 3 (Of 5) (Cover B RB Silva Design Variant ), AR Union # 3 (из 5) (обложка C Дэйв Джонсон), AR Warhammer 40000 Marneus Calgar # 5 (Of 5) (Cover A James Stokoe), $ 4,99 Warhammer 40000 Marneus Calgar # 5 (из 5) ( Обложка B Games Workshop Variant), AR Wolverine # 10 (Cover A Adam Kubert), $ 3,99 Wolverine # 10 (Cover B Adam Kubert), AR Wolverine # 10 (Cover C David Finch Wolverine Variant), AR X-Men # 18 (Обложка А Лейнил Фрэнсис Ю), 3 доллара.99 Люди Икс № 18 (Обложка B Дэвид Финч Мэджик Вариант), AR Люди Икс № 18 (Обложка C Пич Момоко), AR Люди Икс № 18 (Обложка D Эрнанда Соуза Шторм, Вариант Месяца Черной Истории), AR
ONI PRESS Courtney Crumrin Volume 7 TP, 12,99 долларов США Girl Haven GN, 14,99 долларов США
PAPERCUTZ X-Venture Xplorers Volume 2 Clash Of The Titans HC, 16,99 долларов США X-Venture Xplorers Volume 2 Clash Of The Titans SC, 12,99 долларов США
МАСТЕРСКАЯ ПИНГВИНОВ Zoo Patrol Squad Volume 2 Run Monster Run GN, 12 долларов США.99
RED 5 COMICS — STONEBOT Legacy Of Mandrake The Magician Volume 1 TP, $ 12.95
SCOUT COMICS By The Horns # 1 (из 6) (Обложка A Джейсон Мур), $ 3,99 By The Horns # 1 (Of 6) (Cover B Мария Лопес), AR Франк дома на ферме # 2, 3,99 доллара. Phantom Starkiller # 1 (обложка третьего варианта печати Джозефа Шмальке), 3,99 доллара
SEVEN SEAS ENTERTAINMENT Berserk Of Gluttony Объем 1 GN, 12 долларов США.99 Рыцарь-скелет в другом мире Легкий роман, том 8 SC, 13,99 долларов США Кто говорит, что воины не могут быть младенцами, том 3 GN, 12,99 долларов США
ИСТОЧНИК ПРЕСС Black Of Heart # 4 (из 5), 3,99 доллара США Получить Song Of Ire And Vice # 3 (из 4), 3,99 доллара США Проклятые проклятые дети # 2 (из 5), 3,99 доллара США Мертв Ends Kids The Suburban Job # 2 (из 4) (обложка A Criss Madd), $ 3,99 Dead Ends Kids The Suburban Job # 2 (из 4) (обложка B, Райан Кинкейд), AR Eighth Immortal # 2 (Of 4), 3 доллара.99 Era Of Great Wonders # 3 (из 6), $ 3,99 Fear Diaries Special Edition # 1 (One Shot), 9,99 $ Touching Evil # 13, 3,99 $ Warcorns Combat Unicorns For Hire # 2 (Of 4), 3,99 $
SUBLIME Finder Deluxe Edition Volume 10 GN, $ 14,99
ТРЕТЬЕ ИЗДАНИЕ Berserk With Darkness Ink HC, 29,95 долларов США Impact Of Akira HC, 29,95 долларов США Works Of Hayao Miyazaki HC, 29,95 долларов США
TITAN BOOKS Death Stranding The Novelization SC, 16 долларов.00
TITAN COMICS «Бегущий по лезвию», том 3, снова домой, снова домой, TP, 16,99 долларов США Библиотека Майкла Муркока, Элрик, «Вечный чемпион», том 1, HC, 19,99 долларов США
TOKYOPOP Ossan Idol даже в 36 лет Никогда не поздно Объем 2 GN, 12,99 долларов США
VALIANT ENTERTAINMENT Bloodshot # 11 (Обложка A Adelso Corona), $ 3,99 Bloodshot # 11 (Обложка B Леонардо Манко), $ 3,99 Bloodshot # 11 (Обложка C Brent Peeples Pre-Order Edition Variant), AR
КОМИКСЫ VAULT Vagrant Queen Volume 2 A Planet Called Doom TP, $ 17.99
WAKE ENTERTAINMENT Ascencia # 2, $ 3,99
ЙЕН НА Изгнан с вечеринки героя Я решил вести спокойную жизнь в сельской местности Ранобэ, Том 2 SC, $ 15.00 Определенный магический индекс, Световой роман SS, Том 2 SC, $ 15.00 Марш Смерти на рапсодию параллельного мира Световой роман, том 13 SC, 15,00 $ Коносуба Божье благословение в этом чудесном мире Светлый роман Том 13 SC, 14,00 $ Re: Нулевая начальная жизнь в другом мире Том 15 SC, 14 долларов.00 Sword Art Online Альтернативный Gun Gale Легкий роман Том 8 SC, $ 15.00
YEN PRESS Do You Like The Nerdy Nurse GN, 20,00 $ Golden Japanesque Yokohama Karentan Volume 1 GN, 13,00 $ Solo Leveling Volume 1 GN, 20,00 $ Sword Art Online Project Alicization Volume 2 GN, 13,00 $ Туалет-Bound Ханако-кун Том 7 GN, 13,00 $
ЗЕНЕСКОП РАЗВЛЕЧЕНИЯ Сказки Гримм # 45 (Обложка А Игорь Виторино), 3 доллара.99 Grimm Fairy Tales # 45 (Обложка B Caanan White), 3,99 доллара США Grimm Fairy Tales # 45 (Cover C Collette Turner), 3,99 доллара США Сказки Grimm Fairy Tales # 45 (Cover D Keith Garvey), 3,99 доллара США Robyn Hood Iron Maiden # 2 (Обложка Мартина Кокколо), 5,99 долларов США Робин Гуд Iron Maiden # 2 (Обложка B Canaan White), 5,99 долларов США Робин Гуд Iron Maiden # 2 (Обложка C Джош Бернс), 5,99 долларов США
Карты — DYNAMITE ENTERTAINMENT Промо-карты ограниченного выпуска Joseph Michael Linsner’s Dawn (подписанное издание Joseph Michael Linsner), AR
Карты — TOPPS COMPANY Topps 2021 Baseball Series 1 Trading Card Box, AR Topps 2021 Baseball Series 1 Trading Card Jumbo Box, AR
Games — KONAMI DIGITAL ENTERTAINMENT Yu-Gi-Oh TCG Freezing Chains Structure Deck, AR
Игры — NECA / WIZKIDS Плитки чернокнижника Расширение углов подземелья III, AR Плитки чернокнижника Расширение кривых подземелья III, AR Плитки чернокнижника Расширение углов города и деревни III, AR Плитки чернокнижника Расширение кривых города и деревни III, AR
Товары Водолей DC Comics 500 шт. Головоломка 3 в 1, AR Водолей Гарри Поттер 500 шт. Головоломка 3 в 1, AR Водолей Marvel 500 шт. Головоломка 3 в 1, AR Bob’s Burgers 144 Piece Button Assortment, AR Bob’s Burgers Набор из 48 магнитов, AR BST AXN Цельнометаллический алхимик Альфонс Элрик, 5-дюймовая фигурка, AR Conjuring Universe DF Annabelle Defo Real Polyresin Statue, AR DC Batman Dark Knight 12.5 Inch Maquette, AR DC Comic Legends In 3D Wonder Woman Бюст 1/2 масштаба (не проверено Diamond), AR DC Superman 2005 Ford GT в масштабе 1/32, AR DC The Flash 2009 Corvette Stingray Concept 1/32 Scale Vehicle, AR Die Hard, набор из 36 магнитов, AR Dragon Ball Z Chibi Cast футболка LG, AR Dragon Ball Z Chibi Cast футболка XL, AR Fate Grand Order Rubber Mascot Buddy Collection Volume 2 (не проверено by Diamond), AR Футболка с символом Братства цельнометаллических алхимиков LG, AR Funko Coke Coca Cola Bottle Cap Plus, AR Funko Hostess Donettes Plush, AR Гарри Поттер Хогвартс Ночной замок и ключ дневник, AR Гарри Поттер Хогвартс Экспресс Дневник замков и ключей, AR Гарри Поттер Мародеры Карта Дневник замков и ключей, AR Дневник ключей и замков Гарри Поттера Куддича, AR Iron Giant Attack Mode Vinimate, AR Kimetsu no Yaiba Inosuke Hashibira SPM PVC Figure, AR Kimetsu нет Yaiba Tanjiro Kamado Lay-Down Plush, AR Marvel 1973 Ford Mustang с автомобилем в масштабе 1/24 Captain Marvel (не проверено Diamond), AR Marvel 2006 Ford Mustang GT с автомобилем масштаба 1/24 Captain America (не проверено Diamond), AR Marvel 2008 Dodge Viper SRT10 С автомобилем Venom масштаба 1/24 (не проверено Diamond), AR Marvel 2017 Ford GT с автомобилем масштаба 1/24 Miles Morales, AR Marvel Black Panther Lykan Hypersport масштабом 1/32 (не проверено Diamond), AR Marvel Captain America 1972 Pontiac Firebird в масштабе 1/32, AR Marvel Falcon 1957 Chevy Bel Air в масштабе 1/32 (не проверено Diamond), AR Marvel Iron Man 1969 Chevy Camaro в масштабе 1/32 (не проверено Diamond ), AR Marvel Iron Man 2016 Chevy Camaro SS в масштабе 1/32, AR Marvel Miles Morales 1965 Shelby Cobra в масштабе 1/32, AR Marvel Spider-Man 2017 Ford GT в масштабе 1/32, AR Marvel War Машина 2010 Chevy Camaro SS в масштабе 1/32 (не проверено Diamond) , AR Marvel Winter Soldier 1970 Ford Mustang Boss в масштабе 1/32 (не проверено Diamond), AR Mass Effect Alliance Normandy SR-2 Ремастер копии корабля, AR Mechagodzilla 1974 Defo Real Soft Vinyl Statue, AR Naruto Look Up Набор из 2-х частей ПВХ-фигурок с подарком, AR Наруто Look Up Series Какаши Хатаке ПВХ-фигурки, AR Naruto Look Up Series ПВХ-фигурки Наруто Узумаки, AR Офисные помещения Набор из 144 кнопок, AR One Piece Портрет пиратов Нео-Макс Фигурка Дракула Михока из ПВХ, AR One Piece Portrait Of Pirates Playback Mem Bellemere PVC Figure, AR Pocket POP MLP Blossom Keychain, AR Pocket POP MLP Cotton Candy Keychain, AR Pocket POP Star Wars C-3PO Keychain, AR Pocket POP Звездные войны Дарт Вейдер Брелок, AR Pocket POP Звездные войны Мандалорский детский брелок, AR Pocket POP Звездные войны Мандалорский ребенок с чашкой брелок, AR POP Рекламные значки Фруктовая галька Барни с зерновой виниловой фигуркой, AR POP Альбомы Biggie Smalls Vinyl Figure, AR POP Candyland King Kandy Vinyl Figure, AR POP Candyland Mr Jolly Vinyl Figure, AR POP Candyland Mr Mint Vinyl Figure, AR POP Candyland Queen Frostine Vinyl Figure, AR POP Deluxe Mandalorian On Bantha с Детская виниловая фигурка, AR POP Heroes Imperial Palace Batman Vinyl Figure, AR POP Heroes Imperial Palace Joker Vinyl Figure, AR POP Heroes Imperial Palace Robin With Chase Vinyl Figure, AR POP Mattel Polly Pocket Vinyl Figure, AR POP My Little Виниловая фигурка Pony Butterscotch, Виниловая фигурка AR POP My Little Pony Cotton Candy, Виниловая фигурка AR POP My Little Pony Minty, Виниловая фигурка AR POP My Little Pony Snuzzle, Виниловая фигурка AR POP NBA Harlem Globetrotters 1, AR POP Rocks Виниловая фигурка Logic, Виниловая фигурка Роджера Федерера «Легенды тенниса POP» AR (не проверена Diamond), AR Power Rangers 2002 Honda NSX с автомобилем Green Ranger в масштабе 1/24 (не проверено Diam ond), AR Power Rangers 2009 Nissan GTR с Red Ranger в масштабе 1/24 (не проверено Diamond), AR Power Rangers Red Ranger 2009 Nissan GTR в масштабе 1/32 (не проверено Diamond), AR Scooby Doo Таинственная машина в масштабе 1/32 (не проверено Diamond), AR Star Wars Black Series 6 Inch Greef Karga Action Figure, AR Star Wars The Mandalorian Legends In 3D The Child 1/2 Scale Figure, AR Star Wars The Mandalorian The Child оловянная булавка на лацкане, AR Черепашки-ниндзя Ultimates Волна 1 Фигурка Бакстера Стокмана (Версия 2), AR Черепашки-мутанты Ultimates Волна 1 Фигурка солдата (Версия 2), AR Черепашки-ниндзя Ultimates Фигурка Рафаэля волны 1 (версия 2), AR Черепашки-ниндзя Ultimates Фигурка Splinter Wave 1 (версия 2), AR Vinyl Soda WB Duck Dodgers with Chase, AR Witcher 3 Wild Hunt Deluxe Heart Of Stone Фигурка Геральта, AR
Лучшие планшеты для рисования для детей в 2021 году
Лучшие планшеты для рисования для детей хороши во многих отношениях. Хотите ли вы поощрить начинающего художника отточить свою страсть или просто хотите дать маленькому что-нибудь порисовать, чтобы вы могли немного отдохнуть, планшеты для рисования для детей — отличная недорогая альтернатива заваленному дому бумагой и мелками.
Вариантов устройств для детей радует большой выбор. Существуют сложные модели от профессиональных фирм, таких как Wacom, которые разработаны специально для начинающих художников, или есть более общие планшеты от Apple и Samsung, которые предлагают рисование как часть набора функций. Существуют также очень простые планшеты для самых маленьких, которые в основном предоставляют функцию, аналогичную Etch-a-Sketch (помните их?). Как вы понимаете, сумма ваших затрат будет зависеть от того, на какой тип планшета вы положили глаз.
Хорошая новость заключается в том, что планшеты для детей почти всегда дешевле, чем планшеты для взрослых, и часто разумно снабжены прочными чехлами, которые позволяют им выдержать пару ударов.
Таблетки для детей, как правило, дешевле, чем для взрослых, что имеет смысл, учитывая, что они с большей вероятностью пролили на них Рибену. Кроме того, многие производители планшетов, удобных для детей, также предприняли меры предосторожности, «обезопасив свои планшеты от детей», оснастив их брызгозащищенными или противоударными корпусами, которые защищают их от неизбежных проливов и ударов.
Хотите себе? Не пропустите наш обзор лучших планшетов для рисования для взрослых. А если вы хотите исследовать различные виды творчества, взгляните на наши лучшие камеры для детей или наш список лучших лайтбоксов.
Лучшие планшеты для рисования для детей уже доступны
(Изображение предоставлено Wacom)
01. Wacom Intuos Draw
Лучший планшет для рисования для детей
Тип: Графический планшет | Активная область рисования: 6.0 x 3,7 дюйма | Разрешение: 2540 lpi | Чувствительность пера к давлению: 2048 уровней | Подключения: USB | ОС: Windows / macOS | Подходит для возраста: 12 и старше
Опыт рисования Premium
Легко носить
Поставляется только в маленьких
Дороже других
Хотя Wacom Intuos Draw уже несколько лет, мы выбрали лучший планшет для рисования для детей, так как он обеспечивает почти идеальный баланс между функциями и ценой.Intuos Draw — детская версия более профессиональных планшетов, которые продает Wacom, и предназначена для начинающих, которые хотят развиваться в своем рисовании.
В комплект входит удобное перо Wacom Intuos Pen, которое обеспечивает 2048 уровней чувствительности к нажатию, а это означает, что он предоставляет широкие возможности для творческого самовыражения. Планшет должен быть подключен к компьютеру, чтобы пользователь мог видеть, что он делает, но этого достаточно легко добиться, и можно ожидать, что любой ребенок от 12 лет и старше быстро освоится.
Чтобы дать начинающим художникам почувствовать, что значит рисовать в цифровом формате, как профессионал, мы не можем рекомендовать Intuos Draw в достаточной степени. Это больше, чем вы бы потратили на планшет для очень маленького ребенка, и, возможно, не тот, который можно получить, если вы подозреваете, что о нем забудут в течение недели, но если вы хотите воспитать искру, которая может превратиться в страсть на всю жизнь, это ваш лучший выбор.
(Изображение предоставлено Amazon)
02. Amazon Fire HD 10 Kids Edition
Лучший доступный планшет для детей
Тип: Планшетный компьютер | Активная область рисования: 10 дюймов | Разрешение: 1920 x 1200 | Соединения: USB, Bluetooth | ОС : ОС Amazon Fire | Подходит для возрастов: 3–12
Защитный чехол
Полезные родительские функции
Стилус продается отдельно
Используется в магазине приложений Amazon
Планшет, разработанный специально для детей, Amazon Fire HD 10 Kids Edition является универсальным специальное маленькое забавное устройство, созданное для защиты от детей.Покупка дает вам годовую бесплатную подписку на Amazon Fire for Kids Unlimited, которая дает им доступ к множеству книг, телешоу, приложений и игр — и вы можете использовать родительский контроль, чтобы заблокировать доступ к играм, пока чтение не будет завершено!
Так что насчет рисунка? Хотя Amazon Fire HD 10 Kids Edition не является специализированным планшетом для рисования, он подойдет для маленьких рисовальщиков. То есть, если вы не забудете взять дополнительный стилус, который не входит в комплект поставки.Как только это будет сделано, недостатка в приложениях для рисования не будет. Нет ничего похожего на глубину и точность планшета Wacom, но для набросков и каракулей он отлично работает.
Amazon Fire HD 10 Kids Edition — отличный выбор, если вам нужен планшет, который отлично подходит для множества функций, а также для рисования. Кроме того, если 10-я версия для вас слишком дорога, Amazon также производит планшеты меньшего размера с 8-дюймовыми и 7-дюймовыми вариантами.
(Изображение предоставлено Samsung)
03.Samsung Galaxy Tab A
Отличный универсальный планшет с режимами для детей
Тип: Планшетный компьютер | Активная область рисования: Приблизительно 200 мм x 120 мм | Разрешение: 1280 x 800 | Соединения: USB, Bluetooth | ОС: Android | Подходит для возраста: 5-12
Полезный детский режим
Кажется дороже, чем есть
Требуется сторонний стилус
Средние графические возможности
Дешевые планшеты, как правило, тоже детские планшеты, как и вы вероятно, не захочется отдавать дорогой iPad тому, кто решит или не решит покрыть его арахисовым маслом.Таким образом, хотя Samsung Galaxy Tab A явно не является планшетом для детей, компания признала, что сверхдешевый ценник заставит многих родителей думать в этом направлении. Таким образом, планшет оснащен множеством полезных режимов, таких как детский режим, который дает детям быстрый доступ к их любимым приложениям, блокируя любой контент, который не подходит.
Разрешение дисплея не самое высокое, но он довольно большой и обеспечивает отличное пространство для рисования. Магазин Android означает, что существует множество приложений для рисования, хотя имейте в виду, что вам нужно получить правильный стилус, чтобы он работал — Samsung S-Pen НЕ будет работать, если вы не выложите более дорогую версию этого планшет.Тем не менее, все общее должно работать (см. Наши лучшие альтернативы Apple Pencil) и должно быть более чем достаточно для молодых, которые хотят начать рисовать.
(Изображение предоставлено: iskn)
04. iskn The Slate 2+
Лучший планшет для детей, обеспечивающий хорошее ощущение бумаги
Тип: Графический планшет | Активная область рисования: 210 x 148 мм | Чувствительность пера к давлению: Нет | Соединения: Micro USB, Bluetooth | ОС: Windows / macOS / Android | Подходит для возрастов: 10 и старше
Умный аналогово-цифровой гибрид
Работает с вашими карандашами
Маленькая поверхность для рисования
Отсутствие чувствительности к давлению
Лучший планшет для детей, которые всегда рисуют в блокноте, iskn’s Slate 2+ основан на действительно интересной идее.По сути, это цифровой блокнот, который работает с реальной бумагой — просто прикрепите его к передней части грифельной доски, затем начните рисовать своей ручкой или карандашом (с прилагаемыми магнитными кольцами), и планшет мгновенно создаст цифровую копию, которую вы можно сохранять прямо на подключенное устройство (компьютер или смартфон). Это отличный инструмент, который начинающий художник может носить с собой везде.
(Изображение предоставлено Huion)
05. Huion Inspiroy h2060P
Впечатляюще доступный планшет для молодых художников, которые хотят расти
Тип: Графический планшет | Активная область рисования: 254 x 159 мм | Чувствительность пера к давлению: 8 192 уровня | Подключения: Micro USB, USB-C | ОС: Windows / macOS / Android | Подходит для возраста: 12 и старше
Высокочувствительный
Отличная цена
Без встроенного экрана
Нет совместимости с iPhone
Самое замечательное в планшетах Huion — это их доступность.Это означает, что, хотя они дадут любому начинающему художнику массу отличных функций, они не представляют собой огромных денежных затрат, и, таким образом, это не конец света, если подросток будет с ними немного небрежен. Таким образом, хотя Huion Inspiroy h2060P стоит меньше, чем многие планшеты в этом списке, он по-прежнему предлагает множество замечательных функций, таких как 8192 уровня чувствительности к давлению и 16 настраиваемых клавиш ExpressKeys. Имейте в виду, что у него нет собственного экрана, поэтому любой ребенок, использующий его, должен будет иметь возможность подключить его к компьютеру, планшету или смартфону Android, чтобы видеть, что они рисуют.
(Изображение предоставлено Richgv)
06. ЖК-планшет Richgv
Удивительно дешевый планшет для заядлых маленьких рисовальщиков
Тип: Планшет с перьевым дисплеем | Активная область рисования: 8 дюймов | Чувствительность пера к давлению: Нет | Соединения: Нет | ОС: Нет | Подходит для возрастов: 5-9
Превосходная цена
Некоторая гидроизоляция
Невозможно сохранить изображения
Очень простой интерфейс
Лучший детский планшет для рисования для людей с очень ограниченным бюджетом, ЖК-планшет Richgv — это Замечательно простое устройство, в котором есть все, что нужно ребенку, чтобы начать рисовать, по очень низкой цене.Неудивительно, что по этой цене нет чувствительности к давлению, и, поскольку устройство не имеет внутренней памяти, нет возможности сохранять творения — так что это хороший выбор для очень молодых рисовальщиков, которые не будут слишком возражать (в этом ключе , устройство также защищено от брызг, что защищает его от несчастных случаев, связанных с упаковкой сока). Этот супер простой планшет — отличный первый шаг в мир рисования для самых маленьких.
(Изображение предоставлено XP-Pen)
07. XP-Pen Deco01 V2
Планшет для детей по фантастической цене
Тип: Графический планшет | Активная область рисования: 10 x 6.25 дюймов | Чувствительность пера к давлению: 8,192 | Соединения: USB, Bluetooth | ОС: Windows / macOS / Android | Подходит для возраста: 12 и старше
Фантастическая цена
Поддерживает наклон пера
Перо кажется немного дешевым
Одна из лучших черт планшетов XP-Pen — это то, что они предлагают отличное соотношение цены и качества, поэтому вы не Не нужно так сильно беспокоиться о том, чтобы дать таблетку ребенку, который не позаботится о ней так же усердно, как взрослый.Например, XP-Pen Art Deco01 V2 не только фантастически доступен, но и предлагает отличные возможности рисования с полным набором возможностей подключения, включая Android, Windows и Mac. Хотя перо кажется немного дешевым и пластичным, оно предлагает 8192 уровня чувствительности к давлению, что позволяет работать с точными и мелкими деталями.
08. Huion H640P
Лучший компактный планшет для рисования для детей
Тип: Графический планшет | Активная область рисования: 6.3 x 3,9 дюйма | Чувствительность пера к давлению: 8 192 уровня | Подключения: USB | ОС: Windows или macOS | Подходит для возрастов: 12 и старше
Маленький и легкий
Хорошие навыки рисования
Перо не требует батареи
Может быть немного маловато для некоторых
Huion H640P — отличный планшет для рисования для детей . Он маленький и портативный, что делает его идеальным для маленьких ручек, а также его легко носить с собой в рюкзаке.При размере всего 10,2 x 5,8 дюйма этот вариант не толще смартфона, но предлагает удобный набор сочетаний клавиш, который компенсирует его компактный размер. У него довольно конкурентоспособная цена, что делает его идеальным выбором для молодых новичков.
09. Wacom Bamboo Slate
Лучший детский графический планшет среднего уровня
Тип: Графический планшет | Активная область рисования: 8,3 x 11,7 дюйма | Чувствительность пера к давлению: 1024 уровня | Соединения: USB-C, Bluetooth | ОС: Windows, macOS, iOS или Android | Подходит для возраста: 8–12
Хорошее качество сборки
Простота использования
Не совсем графический планшет
Дорогой
Wacom Bamboo Slate технически не является графическим планшетом — это то, что Wacom называет «умным планшетом» .Это превращает рукописные заметки и наброски в цифровое искусство, которое можно отправить на планшет через Bluetooth или на ПК через USB. Это отличный выбор, если у вас есть артистичный ребенок, который только начинает: они могут рисовать на Bamboo Slate, а затем редактировать свои работы на ПК или планшете.
10. Apple iPad 10,2 дюйма (2019)
Лучший планшет для рисования на iOS для детей
Тип: Компьютерный планшет | Экран: 10,2-дюймовый (диагональный) дисплей Multi-Touch со светодиодной подсветкой и технологией IPS | Разрешение: Разрешение 2160×1620 пикселей при 264 ppi | ОС: iPadOS | Подходит для возраста: 16 и старше
Великолепный экран
Мощный по цене
Apple Pencil стоит дополнительно
И это уже дорого
Если вам нужен лучший планшет для рисования на iOS для детей, то iPad 2019 года — это лучший один получить.Это не так дорого, как новые модели 2020 года, но дает вам лучшее из мира планшетов Apple, включая процессор A10 и доступ ко всем лучшим художественным приложениям для iOS, в форм-факторе, который не только красив, но и очень портативен. Заголовок? Он работает с Apple Pencil (хотя вам придется покупать его отдельно — здесь вы найдете лучшие предложения Apple Pencil), что делает 10,2-дюймовый iPad огромной победой для художников во всем мире. Во всяком случае, это достаточно доступно для Apple. Добавьте к этому тот факт, что вы можете использовать iPad для множества других задач, помимо рисования, и эта модель iPad легко станет одним из лучших планшетов для рисования для детей, которые вы можете купить.
Лучшие сегодня цены на лучшие планшеты для рисования для детей
Как выбрать подходящий планшет для рисования для детей
Есть множество различных типов лучших планшетов для рисования для детей. Эти планшеты, как правило, предлагают сенсорные поверхности, которые делают их интуитивно понятными в использовании, в то время как некоторые из них могут взаимодействовать с другими устройствами вашего ребенка на Windows / Mac / Android либо удаленно, либо через физическое соединение, такое как USB, что позволит им безопасно хранить свои творения. Имейте в виду, что существует несколько различных типов планшетов для рисования для детей:
Планшеты с перьевым дисплеем оснащены встроенным сенсорным монитором с чувствительной к давлению поверхностью, на которой можно рисовать стилусом.На экране отображаются перо и мазки кисти по мере того, как ребенок рисует, что значительно упрощает его использование. Они дороже графических планшетов и обычно требуют подключения к ПК.
Графические планшеты подключаются к компьютерам и позволяют детям рисовать и раскрашивать естественно. Обычно они немного дешевле планшетных ПК. Недостатком является то, что они часто не отображают то, что рисуется, вместо этого отображается на внешнем экране, например на мониторе ПК, к которому он подключен.Поначалу это может сделать их использование немного сложным для детей.
Планшетные компьютеры , такие как iPad, оснащены яркими и яркими сенсорными экранами, которые хорошо сочетаются со стилусами. К их преимуществам относится возможность отображать искусство во время его рисования. Они также могут запускать ряд других приложений и игр, что делает их более универсальной покупкой. Кроме того, они часто немного дороже, чем ручка и цифровые планшеты для рисования.
Читайте также: Лучшие планшеты для рисования | Лучшие предложения Apple Pencil | Лучшие дешевые предложения мониторов 4K | Лучшие фотоаппараты для креативщиков | Лучшие клавиатуры для креативщиков | Лучшая мышь | Лучшее офисное кресло | Лучший стол
Геометрические примитивы и штриховка | Не художник, только учусь
Начинаю учиться рисовать карандашом. Сегодня задача состоит в том, чтобы научиться рисовать примитивы: куб, цилиндр, конус, шар.
Задача для меня не очень интересная, характер, наверное, такой. Учась в школе, не очень любила решать обычные задачки. Все время хотелось перейти к более сложным задачам, а еще лучше к задачам со звездочками. Наверное, поэтому и стала в свое время математиком.
Математик и не хочет рисовать геометрические примитивы – не порядок.
Возвращаюсь к поставленной задаче. Чтобы сделать ее более интересной для себя, начала искать трудности. Нашла. Во-первых, в отличие от геометрии здесь рисуешь без инструментов, соблюдая ровность линий и симметрию. Во-вторых, мало нарисовать, нужно еще и научиться штриховать. В-третьих, штриховать так, чтобы показать объем объекта и его освещение.
Ну и повышаю мотивацию.Зачем нужны эти примитивы?
Каждый объект окружающего мира можно представить как определенную геометрическую форму, например ствол дерева – цилиндр, коробка – параллелограмм, елка – конус, ведро – перевернутый усеченный конус и т. п. Если объект сложный, то он состоит из нескольких геометрических примитивов. Зная, как распределяются свет и тень на примитивах, можно правильно нарисовать более сложные объекты. Кроме того, рисовать нужно от общего к частному, то есть сначала представить объект в виде одного или нескольких примитивов, а потом как скульптор, отсекать лишнее и уточнять детали.
Предварительно посмотрела ролики в интернете, оказалось все не так-то просто. И учитывая то, что не особенно люблю карандаш, возможно, эта задача для меня станет именно задачей со звездочкой.
Макетов дома у меня конечно же нет, поэтому куб, цилиндр, конус, шар рисовала и штриховала, как показывали авторы обучающих видео. Вот, что получилось в результате.
Потом решила усложнить задачу и нарисовать более сложные объекты, уже с натуры. Взяла пустой цветочный горшок, затем яйцо. Но не подумайте, что я все зачеркнула. Это я просто задумалась, смотрела следующее обучающее видео и отрабатывала штриховку прямо поверх рисунков.
Пришлось еще раз нарисовать, для статьи. Ничего страшного: «Повторенье – мать ученья».
Какие вводы я сделала после этого урока.
1. Карандаш — это не просто. Нужно его правильно заточить, научиться держать карандаш и правильно двигать рукой.
2. Узнала новые понятия: свет, блик, тень собственная и падающая, полутень, рефлекс. Все это поможет не только в карандашном рисунке, но и в других техниках.
3. Мне самыми сложными объектами показались шар и яйцо.
4. И самое главное: карандаш — это интересно!
Желаю всем творческого настроения!
Другие статьи по теме:
Учусь рисовать карандашом. Сальвадор Дали в помощь
Полюби карандаш и он полюбит тебя
Оттенки серого: пейзажи карандашом
Натура может быть любая?
Штриховка — Рисунок карандашом
Штриховка на самом деле представляет собой ритмичный набор линий. Другими словами, штриховка отличается от линий тем, что создается короткими движениями.Штриховка необходима для создания тона, тени и объема на рисунке. Если художник мастерски овладел техникой штриховки, он сможет изобразить любые предметы на плоскости, придав им максимальный объем и реалистичность.
Есть два основных варианта штриховки.
Первый вариант штриховки выглядит как некий зигзаг. В этом случае карандаш не отрывается от листа бумаги при движении руки. С помощью этого варианта можно создать другую фактуру, но он не подходит для равномерной окраски поверхностей. Благодаря тому, что карандаш не отрывается от бумаги, на концах линий появляются утолщения, которые становятся еще более заметными при добавлении дополнительных слоев штриховки.
Чтобы создать на бумаге однородный тон, необходимо использовать метод штриховки с исчезающими кончиками. В этом варианте каждый штрих создается отдельно, и когда линия завершена, рука с карандашом отодвигается от листа бумаги, чтобы создать следующий штрих. Оба кончика лески должны плавно истончиться, создавая растворяющий эффект с обеих сторон. Исчезающие концы линий в этом варианте штриховки позволяют мягко растворяться друг в друге, создавая эффект распыления.
Есть упражнения для тренировки этой техники штриховки. Например, вы можете нарисовать прямоугольник, разделить его на 13 частей и сделать плавный переход от самого темного тона к самому светлому. Также можно попытаться равномерно растушевать лист формата А4, чтобы самый темный тон был слева, а самый светлый — справа.
Этот вариант штриховки, в свою очередь, делится на два основных типа.
Первый тип — параллельная штриховка . В этом варианте все штрихи располагаются в одной плоскости и движутся в одном направлении. Эти штрихи могут быть созданы либо с учетом формы нарисованного объекта, либо быть абсолютно прямыми по всей заштрихованной области.
Второй тип — штриховка . Чтобы создать этот тип штриховки, сначала создайте один слой на листе, а затем нарисуйте второй слой под небольшим углом. Чтобы сделать тон темнее, создайте еще один слой штриховки, слегка изменив наклон штрихов.
Не рекомендуется использовать слишком много слоев штриховки в одной области. Если переборщить с количеством слоев штриховки, можно придать рисунку грязный и неопрятный вид.
Чтобы правильно передать форму предмета, необходимо штриховать предметы в соответствии с их формой. Например, для круглого объекта лучше всего использовать изогнутые линии, которые будут охватывать форму объекта.
При рисовании плоских объектов лучше всего использовать прямую штриховку. Вертикально стоящие объекты выглядят лучше с вертикальной штриховкой, а горизонтальные объекты с горизонтальной штриховкой. Размер штриховки также зависит от размера поверхностей. Чем больше поверхность, тем крупнее должна быть штриховка.
Штриховка также важна при создании пространства и объема на чертеже. То есть необходимо создать штриховку в соответствии с линейной перспективой и воздушной перспективой .
Например, на переднем плане штриховка должна быть более активной, чем на заднем. Как уже написан в статье о рисовании линий , более толстые и темные линии кажутся нам ближе, чем более светлые и блеклые. Это работает как с отдельными линиями, так и с набором линий, создающих штриховку.
Более близкие объекты следует штриховать в соответствии с их формой. По мере того как объекты удаляются от нас, линии штрихов должны все меньше зависеть от формы объектов. Чтобы рисовать очень удаленные объекты, вам следует использовать более простую штриховку, не привязанную к форме объектов. Вместе с объектами на переднем плане, заштрихованными по форме, вы создадите ощущение глубины и объема пространства в своем произведении искусства.
Также существует разница между штриховкой освещенных и затемненных объектов. Тени должны иметь более общий и цельный вид. В тени мы не видим объекты такими четкими и резкими, как при свете, и мы должны передать этот эффект в произведении искусства. Для этого для теней необходимо использовать более широкую штриховку, менее зависимую от рельефа. Используя такую штриховку, нужно закрасить тени объектов вместе с отбрасываемой тенью, а также все объекты внутри теней.
То есть нужно использовать более широкие и длинные штрихи и закрашивать сразу несколько объектов в тенях. Объекты в освещенных областях, должны быть заштрихованы в соответствии с их формой. Это также придаст картине больше объема и выделит освещенные объекты на фоне неосвещенных.
Очень важно уметь создавать различные типы штриховки и использовать правильные типы в нужных местах. Грамотное использование всего разнообразия вышеперечисленных техник позволит создавать действительно интересные и яркие произведения искусства.
Facebook
Twitter
Мой мир
Вконтакте
Одноклассники
Google+
Pinterest
Приемы рисования — штриховка и тушевка » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Поделиться новостью с друзьями:
При рисовании с натуры существуют два основных приема: штриховка и тушевка. Штриховка – это нанесение штрихов той или иной толщины и силы нажима, а, значит, и степени затемнения на том или ином расстоянии друг от друга. Они могут быть прямыми и кривыми, короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоев. Тогда получается своеобразная сетка из штрихов. Тушевка – это растирание карандаша по поверхности бумаги различными растушевками (тампон из бумаги, ваты, замши и т.п.) в виде сплошного тона той или иной силы.
Можно пользоваться и тем и другим приемом и даже применять их вместе. Но обязательно нужно избегать механического тушевания или штриховки, то есть, не думая о характере поверхности, закрывать то или иное место рисунка. Выполните следующее упражнение. Поставьте для рисования бумажный или гипсовый куб, но так, чтобы ребра на переднем и заднем планах не совпадали. На первых порах нужно сделать искусственное освещение электрическим светом. Если источник света (лампа) впереди и сверху от куба, то сильнее будет освещена его передняя левая грань, а правая окажется в тени. Сделайте построение рисунка. Вы видите только три грани и соответствующие этим граням ребра. Остальные ребра невидимы. И, несмотря на это, при построении рисунка куба надо точно представить, где должны быть скрытые от обзора ребра, иначе трудно будет правильно построить рисунок. После построения, внимательно изучая силу света и тени на поверхности куба, нельзя не заметить, что отличаются друг от друга не только цельные грани, но и каждая грань освещена неравномерно: у одного края сильнее, у другого – слабее. Особенно это видно на теневой грани. Грань заметно темнее там, где она граничит с освещенной гранью, а по мере удаления от границы – светлеет. Это происходит от того, что на темную сторону попадает отраженный свет от освещенной поверхности стола. Этот эффект называется рефлексом. Таким образом, мы определили характер освещения куба. Мы видим на нем свет, тень, рефлекс и падающую тень (тень от куба на поверхности стола). Все это и надо тщательно проработать тоном, постепенно усиливая более темные места. В процессе работы все время нужно проверять не только силу тона, но и правильность построения рисунка. Нарисуйте с натуры цилиндр, шар и другие геометрические фигуры, следуя за правильным построением и соблюдением пропорций, тоновых решений.
Основы рисунка — А. Ф. Шембель
Рисунок куба
Один из выдающихся художников Франции Энгр однажды хорошо сказал о рисунке: «Рисовать вовсе не значит просто делать контуры; рисунок не состоит только из линий. Рисунок — это еще и выразительность, внутренняя форма, план, моделировка» (Энгр об искусстве. Сборник. М., 1962. С. 56).
При рисовании с натуры гипсовых моделей геометрических тел вам нужно изобразить каждое тело, осуществляя его моделировку передачей светотеневых отношений. О тоновом рисунке вы узнали из предыдущего параграфа.
По существу это ваш первый довольно длительный рисунок, в котором предстоит выполнить сложную работу, связанную с техникой карандашного изображения. Перед вами стоит выбор техники — выполнять рисунок в тоне штриховкой или тушевкой. Рекомендуется штриховка, так как она во многом дисциплинирует, приучает относиться к рисунку внимательно и сосредоточенно. Особенность этой техники в том, что штрихи нужно класть по форме модели, и если настоящего требования не придерживаться, очень скоро можно увидеть, что покрывшие поверхность бумаги штрихи, нанесенные как попало, т.е. бездумно, разрушают рисунок, не выявляют объемную форму.
Модель куба должна быть освещена искусственным светом, источник которого нужно расположить сверху слева. В этом случае хорошо просматриваются с выбранной вами точки зрения и весь объем тела, и светотеневые градации. Куб ставится под углом к рисующему, немного ниже уровня глаз, чтобы была видна верхняя грань. Фон должен быть светлым, а модель располагают на серой драпировке, без складок расстеленной на подставке для натуры.
Чтобы начать работу, нужно вспомнить предыдущие упражнения по рисованию с натуры каркасов геометрических тел. Подобные задачи вам предстоит решать и сейчас. Правда, теперь куб предстает перед вами в том виде, в каком он по-настоящему воспринимается объемным. Каркас позволял видеть куб насквозь, со всеми гранями и ребрами. Теперь часть их не видна, но глазом надо уметь их «видеть», чтобы при построении с учетом перспективных сокращений непременно показать. Только тогда говорят о конструктивном строении формы геометрического тела.
Однако рисовать на бумаге без предварительного размещения изображения невозможно. Лишь некоторые виртуозы академического рисунка могли начать изображение той или иной статуи с какой-то одной точки и, не отрывая карандаша от бумаги, провести очень точный контур античной скульптуры на листе. Вам нужно действовать значительно проще и карандаш много раз отнимать от бумага, чтобы глядеть на натурную постановку и на свой лист и наносить на нем общую форму куба, размещая таким образом рисунок, а затем его уточнять, сравнивая с натурой. Общая форма куба на бумаге наносится так, чтобы абрис был и не очень большим, но и не маленьким. Наиболее целесообразно представить лист бумаги условным пространством, в котором модель куба занимает свое достойное место. Конечно, на первых порах такое представление дается с трудом, но в каждом новом упражнении необходимо включать в себе этот своеобразный «механизм», чтобы со временем довести его до автоматизма.
Намеченный абрис куба занял на бумаге свое место, и вам можно отойти немного назад, чтобы увидеть компоновку рисунка на расстоянии и еще раз проверить правильное или неправильное в данном случае расположение изображения в формате. Конечно, от того, как вы сначала разместили рисунок, зависит во многом дальнейшая работа.
Начинайте уточнение величин путем зрительного сравнения. Выбрав определенную высоту переднего вертикального ребра куба, подчиняйте ей остальные, но уже с учетом перспективных изменений натуры. Прежде определите место этого ближайшего к вам ребра в намеченном силуэте изображения. Затем наметьте высоту данного ребра, проведите вертикальный отрезок, а на нижней точке его проведите строго горизонтальную линию, которая станет вспомогательной при построении. Нужно будет чуть позже представить себе горизонтальную линию, перпендикулярную основанию ребра в натуре, чтобы вместе с проведенной на бумаге показать угол, образованный горизонтальным ребром правой грани. Для сравнения положите к основанию гипсовой модели куба карандаш или линейку, чтобы увидеть угол в натуре.
Дальнейшая работа по рисованию гипсовой модели куба проводится как постепенное выявление конструктивной основы предмета. Пользуясь ориентирами, постройте нижнюю грань, постаравшись «увидеть» ее очертания со всех сторон, т.е. покажите невидимые ребра, как это делалось при построении каркаса куба. Одновременно намечайте все остальные вертикальные ребра, постоянно сравнивая величину их с ребром, ближе всех находящимся по отношению к вам.
Зная правила перспективы, связывайте с построением видимые изменения формы куба. Две точки схода условных продолжений ребер, находящихся под углом к вам, остаются ориентирами для построения всех оставшихся четырех верхних.
После того как вы построили «скелет» куба, сравните рисунок с натурой и подумайте, что бросается в глаза прежде всего — весь куб или детали формы. В этом случае станут видны допущенные неточности. Пока их устранить легко, ибо вы при построении формы геометрического тела, надеемся, не переусердствовали в нанесении следов карандаша на бумаге. Запомните, при построении формы изображаемого предмета все линии должны проводиться легко и уверенно.
Почему же вы увидели в рисунке неточности? Наше зрение, как стало известно благодаря экспериментальным данным ученых-психологов, сначала схватывает общую форму предмета, на короткое время как бы фиксирует ее.
Устранив ошибки построения, еще раз сверьте изображение с натурой и убедитесь, что конструкция нарисованного куба соответствует видимой модели. Поскольку изображение куба на бумаге ведется относительно быстро, при правильном построении вы не должны намечать объемную форму геометрического тела легкой штриховкой, показывая этим самым теневую сторону предмета, ибо она напрашивалась сама — известно, что мы рисуем подобие предмета, и то, что видит наш глаз в натуре, он «хочет» видеть в рисунке.
Светотеневые отношения в рисунке тоже должны быть построены. Мы говорим в применении к изобразительной деятельности разные слова, например, «масштаб построения», «тоновой масштаб». В первом выражении нужно иметь в виду определение в рисунке размеров и соотношений частей предмета в сравнении с натурой.
Рисуя с натуры, вы совершенно правомерно стараетесь передать изображение таким, каким воспринимаете предмет. Штриховкой или тушевкой вы моделируете объемность предмета, показывая в изображении подсмотренные в натуре освещенные, переходные от света к тени и затененные участки. Заканчиваете эту работу, лишь убедившись, что в рисунке верно переданы светотеневые отношения. Этим самым вы выдержали в изображении тоновой масштаб, т.е. сумели найти пропорциональные соотношения самых темных и самых светлых тонов.
Тоновые рисунки создаются умелым распределением света, полутени и тени при помощи штриховой техники.
Моделируя форму куба тоном, ни в коем случае не торопитесь сразу проложить теневую грань геометрического тела. Во-первых, это не удастся, и во-вторых, как не рисуют, так и не наносят тон по частям. Дело здесь в разнице естественного света и белизны бумаги, в материальности натурального предмета и заштрихованной карандашом поверхность листа бумаги и т.д.
Добиться верного (а не точь-в-точь) тона позволяют разумно построенные в рисунке пропорциональные натуре отношения.
Поэтому рекомендуем вам такой подход к передаче светотеневых отношений: выберите самый тёмный тон штриховки, который используете в определённом месте рисунка и более не повторяйте его нигде, а все остальные градации будут варьироваться от этого темного к тону самой бумаги.
Следите за общей освещённостью натуры и передайте подобное в рисунке.
Разнообразьте технику работы карандашом, не покрывайте площадь рисунка бездумной, однообразной «удобной» для руки штриховкой. Фактура гипса сама подсказывает вдумчивому рисовальщику способы покрытия бумаги слоем карандаша.
В конце работы обобщите изображение, т. е. добейтесь устранения режущих глаз контрастов или механического набора отдельных тонов, и приведите рисунок в общую соподчиненность всех тонов (рис. 18). Учитесь передавать верные тоновые отношения, выражающие форму и материал в рисунке.
Рис. 18
ТЕНИ.
Тема неоднозначная: и скучная, и интересная, требующая вдумчивого отношения, кропотливого труда, и быстрая, до пятиминутного исполнения. «Сухая» и «живая» — все одновременно. Конечно, если изучать «Тени» в полном объеме (раздел построения
в начертательной геометрии, графическая теория наложения теней, практическая отработка разными материалами и т.д.), потребуется год и более. Собственно, совершенствовать навыки объемно-теневого рисунка можно всю жизнь, но в рамках
программы будут изучены лишь основные приемы, правила и термины, без которых грамотная подача принципиально невозможна. Так как качественное наложение теней простым графитным карандашом процедура длительная, в студии лучше работать
в материале: сангиной, углем, чернилами. Не так утомительно и новые техники осваиваются. Занятие состоит из трех учебных дней.
1. Продемонстрировать таблицу, заготовленную преподавателем, или выбранные работы из ранее сделанных учениками, с объемно-теневыми рисунками простейших геометрических тел.
Рисунок А.С.
2. Обсудить, откуда падает свет, и рассказать о стандартном положении источника освещения для учебных постановок: сверху, слева, чуть впереди модели или натюрморта.
3. Рассмотреть «собственные тени».
Собственная тень принадлежит непосредственно предмету (является его собственностью). Она состоит из полутонов, тона, рефлекса, блика.
4. На примере шара, куба и цилиндра проанализировать типичное расположение составляющих собственной тени при классическом освещении (один источник света при стандартном расположении) и порядок их нанесения.
ШАР
РАСПОЛОЖЕНИЕ СОСТАВЛЯЮЩИХ СОБСТВЕННОЙ ТЕНИ
ПОРЯДОК НАНЕСЕНИЯ СОСТАВЛЯЮЩИХ ТЕНИ
На округлых предметах при классическом освещении тон (собственно тень) поддерживает абрис наклонного эллипса, мягко градуируя к полутонам.
Изначально прокладывают полутон на все изображение.
Затем, постепенно утемняя, сохраняя плавность переходов (градацию), проявляют тон (собственно тень). Необходимо обратить внимание, что к контуру рисуемого предмета полутона высветляются.
Еще более осветляется зона непосредственной близости к горизонтальной плоскости, на которой расположена модель (рефлекс, вызываемый данной плоскостью). Особенно заметен нюанс при нетемных поверхностях. Осветления рефлекса можно добиться
как уменьшением нажима на карандаш в процессе штриховки, так и легким «промакиванием» ластиком во время или после завершения работы.
В последний момент сильным нажатием ластика проявляют блик – самый выбеленный участок тени (непосредственное отражение источника света). Иногда, правда, особенно при матовых поверхностях, блик не протирают, а просто оставляют незаштрихованный
участок бумаги. Оба способа возможны, но второй более трудоемкий.
Протертый блик
Оставленный блик
Штриховка, как правило, кладется по форме, чтобы лучше выявить объем, но никаких строгих ограничений не существует. Эффектного рисунка можно добиться, используя и однонаправленные штрихи.
Штриховка по форме
Штриховка не по форме
КУБ
РАСПОЛОЖЕНИЕ СОСТАВЛЯЮЩИХ СОБСТВЕННОЙ ТЕНИ
ПОРЯДОК НАНЕСЕНИЯ СОСТАВЛЯЮЩИХ ТЕНИ
Изначально прокладывают слабый полутон на все изображение.
Отметить, учитывая характер освещения, что горизонтальная поверхность куба, будет самой светлой. Следовательно, нанесенный ранее полутон на ней останется далее нетронутым (возможно лишь некоторое утемнение к углам) или даже будет высветляться
ластиком.
На вертикальную нарисованную поверхность, ближайшую к источнику света, повторно наносят полутон с градацией, утемняя от ближайшего к рисовальщику угла и верхней грани предмета. Количество повторных нанесений зависит от интенсивности тоновой
подачи работы в целом.
На оставшуюся вертикальную поверхность повторно в несколько слоев (накладывая один на другой) наносят полутона с градацией, утемняя от ближайшего к рисовальщику угла и верхней грани предмета, таким образом, чтобы, покрытая полутоном плоскость,
каждый раз была короче предыдущей.
В результате, при достаточном утемнении верхнего ближайшего угла куба, будет получен тон (собственно тень) модели, а у нижней грани образуется рефлекс. Количество повторных нанесений полутонов зависит от интенсивности тоновой подачи рисунка
в целом.
Штриховка кладется в привычной для ученика манере, единственное, чего нужно избегать, это откровенной «клеточки». Яркость рисунка при правильной подаче допускается любая и зависит от индивидуальности художника.
Неудачная штриховка «клеточкой»
Варианты яркости тонировки
ЦИЛИНДР
РАСПОЛОЖЕНИЕ СОСТАВЛЯЮЩИХ СОБСТВЕННОЙ ТЕНИ
ПОРЯДОК НАНЕСЕНИЯ СОСТАВЛЯЮЩИХ ТЕНИ
На цилиндрических стоящих (в том числе наклонно) предметах при классическом освещении тон (собственно тень) располагается приблизительно по линии, ограничивающей третью четверть изображенной вертикальной (наклонно вертикальной) плоскости
справа. Эта линия является условной осью собственно тени – самого темного участка поверхности.
Прямо стоящий цилиндр Фрагмент наклонно стоящего цилиндра
Изначально прокладывают слабый полутон на все изображение.
Отметить, учитывая характер освещения, что горизонтальная поверхность цилиндра, будет самой светлой. Следовательно, нанесенный ранее полутон на ней останется далее нетронутым (возможно лишь некоторое утемнение у линии абриса эллипсовидной
плоскости) или даже будет высветляться ластиком.
На оставшуюся нарисованную поверхность повторно в несколько слоев (накладывая один на другой) наносят полутона с градацией, утемняя от левой вертикальной контурной линии предмета до оси собственно тени (тона) и далее осветляя к правой
вертикальной контурной линии, таким образом, чтобы, покрытая полутоном плоскость, каждый раз начиналась чуть правее предыдущего слоя и кончалась чуть левее. В результате будет получен тон (собственно тень) модели. Количество повторных
нанесений полутонов зависит от интенсивности тоновой подачи рисунка в целом.
Затем высветляют зону непосредственной близости к горизонтальной плоскости, на которой расположена модель (рефлекс, вызываемый данной плоскостью). Осветления рефлекса можно добиться как уменьшением нажима на карандаш в процессе штриховки,
так и легким «промакиванием» ластиком во время или после завершения работы.
В последний момент сильным нажатием ластика проявляют блик (можно оставить незаштрихованный участок бумаги), расположенный приблизительно по линии, ограничивающей вторую четверть изображенной вертикальной (наклонно вертикальной) плоскости
слева.
Выполняя штриховку, следует ориентироваться на характер плоскости: для горизонтальной – штрихи, тяготеющие к горизонтальности, для вертикальной – к вертикальности. Особенно актуально пожелание для горизонтальных поверхностей, которые при
применении вертикальной штриховки (частичном, либо полном) попросту выворачиваются или «встают дыбом».
Вертикальная штриховка (эффект «трубы»)
Не поддерживающая форму штриховка («вывернутая» плоскость)
Штриховка по форме (подчеркивает горизонтальную плоскость)
5. Рассмотреть «падающие тени».
Падающая тень отбрасывается самим предметом и всегда темнее собственной. Подача в виде градуированной штриховки от тона (непосредственно рядом с предметом) к слабому полутону (по удалению от него). Т.к. изучение детального построения теней
не входит в программу можно ограничиться «намеком» или отобразить видимую в натурной постановке форму, учитывая вышеизложенные правила.
«Намек» на тень
Видимая в натурной постановке, тень
6. Самостоятельно, пользуясь выданной ранее таблицей или удачными рисунками других учащихся, выполнить графитным карандашом на листах писчей бумаги по 4-5 светотеневых набросков простейших геометрических тел на каждом
(шар, куб, цилиндр, конус, призма, параллелепипед и т.д.). Количество и выбор предметов осуществляется преподавателем по факту получения результатов работы. Также можно попросить нарисовать отсутствующий в примерах объект, предположив
характер теней, на основе полученного опыта.
7. Обсудить рисунки, особое внимание уделяя анализу положенных теней. При необходимости исправить ошибки.
ПРИМЕРЫ
Рисунок А.Г. Рисунок М.А.
Домашнее задание
1. Повторить всю теоретическую базу, полученную в студии.
2. Пользуясь выданной ранее таблицей или ксерокопиями рисунков других учащихся, выполнить графитным карандашом на писчей бумаге светотеневые наброски простейших геометрических тел по листу на каждое (шар, куб, цилиндр,
конус, призма, параллелепипед и т.д.). Количество и выбор предметов осуществляется преподавателем по результатам прошедшего занятия.
Штриховка карандашом.
Теория и практика. Виды штриховки
Как научиться ложить штрих по форме предмета- будем усовершенствовать свое мастерство владения карандашом и
учиться создавать рисунок геометрических фигур, создавая их объем. В нашем арсенале есть куб, шар, конус и цилиндр.
Наша работа будет разделяться на две части. Первая часть- мы рисуем по- представлению. Возможно у вас есть макеты этих фигур, если нет, то
тогда можете заглянуть на страницу как сделать макет геометрических фигур и, собственно, сделать их,
но начнем мы с вами с другого. Мы начнем с понимания, анализа формы сначала без макетов. Вы можете сначала их создать и иногда посматривать
на них при рисовании, но главное сейчас- научиться анализировать, логически мыслить, вся ваша работа сейчас заключается в том, что- бы думая,
без натуры, научиться передавать форму этих основных фигур.
Изначально ведь работа проходит в голове, а не перед глазами. Верно?
Вторая часть- будем рисовать с натуры, но так- же, как и в первом случае, не цепляемся к натуре сильно, а в первую очередь думаем и анализируем
сами, и теперь уже проверяем себя с тем, что нам показывает натура.
Итак, первая часть. Можно рисовать на формате А3. Берем ватман, карандаш и рисуем фигуру, также не плохо
использовать знания перспективы при построении ее. А потом начинаете «ложить» штрих по форме, вылепливая объем фигуры при помощи своего ума и
карандаша.
Мы уже знаем, что светотень распределяется по форме предмета, создавая тональные градации, или зоны. Пока возьмем три основные- свет, полутень
и тень. Ограничиваемся только фигурами, не используя все пространство.
Давайте нарисуем куб.
Избегаем ошибок. У меня на рисунке слева сильно передана перспектива , чересчур, так не делайте.
Здесь достаточно совсем немного передать ее, слегка исказив форму. Посмотрите на рисунок справа. Видите разницу между передней стенкой и задней?
Этого достаточно. Не такие у нас большие размеры используются, что- бы мы из малых форм превращали архитектуру.
Поговорим о светопередаче.
Свет, тень и полутень показаны.
Но не забудьте о золотом правиле- свет удаляясь по форме предмета темнеет, тень- светлеет. Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет
свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка
светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.
Смотрим еще: как мы проводили обучение с первого нашего урока, см. основы рисунка , о том не забываем и сейчас.
Ближние к нам углы и грани выделяем, делаем на них акценты. Ближняя грань и углы у меня акцентированы, чем и берут основное внимание на себя,
все остальное плавно уходит в пространство. Но сильно здесь это пространство не нужно передавать, так как расстояния у нас, в принципе, маленькие.
Замечание: как определить общий тон- прищурьте немного глаза. Резкость убавится и вы сможете увидеть все в общем.
И еще не надо смотреть на работу «влоб», почаще отдаляйте ее от себя, рассеивайте зрение, не цепляйтесь за детали.
И дальше остальные фигуры. Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:
Допустим, первым в ряду стоит шар. Акцентом на нем здесь является тень и наиболее сильна она будет в том месте, где шар приближен к
нам более всего. По краям у меня акцентов нет, так как там форма ушла в пространство- учитывайте этот момент при рисовании обтекаемой формы.
Так- же дело обстоит и с цилиндром и конусом. Там, где форма начинает заворачиваться и уходит в пространство- акцент делать не стоит.
Но где и нужно акцентировать форму, то там, где идет излом формы и там, где это будет ближе всего к нашим глазам.
Обратите внимание на конус- нижняя часть его к нам приближена больше, чем верхушка. Значит, нижняя часть его будет передана сильнее,
а поднимаясь к верху слабее- смотрите на тень, внизу она сильнее, в то время как поднимаясь вверх она теряет свою активность.
Не делайте ее одинаковой тональности по всей высоте. Величины эти здесь не огромны, но все равно существуют, иначе условное пространство
правильно не передать.
Останавливаю ваше внимание на штриховке. Это что- ни- на- есть стопроцентный штрих, который ложится по форме.
Несмотря на то, что он несколько однообразен и скучноват, но очень полезен в плане обучения. Он учит дисциплинированности, концентрации
внимания, учит делать ровные линии и просто чистоте исполнения. Рекомендую выполнить эту работу с применением именно этого штриха,
просто старайтесь «вылепливать» форму геометрической фигуры, прочувствуйте руками и глазами весь ее объем и как ее форма
«живет» в пространстве. Написано странно, но стараюсь как можно сочнее передать вам всю прелесть этого упражнения. А о штрихах,
которые должны ложиться по форме предмета и какие ими не являются мы с вами дальше еще поговорим.
И непереживайте, если что- то не будет получаться. Никто не застрахован от ошибок, а их может быть много и идеального на свете не
существует ничего. Но у каждого из нас есть возможность попробовать еще раз, дабы сделать еще лучше.
Как нарисовать геометрические фигуры
Как нарисовать геометрические фигуры- теперь попробуем нарисовать геометрические фигуры с окружением. Окутаем их воздухом, нарисуем в
пространстве. Берем основные:
Первым у нас пусть пойдет цилиндр.
Ставим цилиндр на предметную плоскость- стол, освещение ставим так, что- бы тень от фигуры падала красиво на предметную плоскость,
не была ни сильно растянутой, ни маленькой- была гармоничной и подчеркивала объем фигуры.
Натяните бумагу на
планшет , чтобы создать чистый рисунок.
Берите планшет размером 30-40, для такой работы вполне достаточно.
Теперь нам нужно закомпоновать наш цилиндр в плоскости листа, найдите его гармоничное место в пространстве листа, учитывая и тени,
обязательно. Используйте для поиска пропорций глазомер, подкрепляйте его ощущениями линейной перспективы.
Обязательно передайте предметную плоскость. Фигура у нас не «плавает» в пространстве, она находится на предметной плоскости!
При построении фигуры обязательно показывайте и невидимые грани, показывайте как строите- линии построения. Это нужно более вам,
чем зрителю. Расставляйте акценты там, где это нужно, показывайте пересечение плоскостей. Не забывайте о перспективе. Если вы заметили,
то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня,
у вас может быть по- другому), дает такой обзор.
Посмотрите как строится тень- ее можно правильно передать, используя линии построений. Образно: от источника света идут лучи, которые
разделяются на два вида, одни- освещают фигуру, останавливаются на ней, потому за фигурой дальше света не будет. А лучи света, которые
не попадают на фигуру идут дальше, освещая все на своем пути.
И эту границу мы с вами можем показать. И еще: тень, удаляясь от фигуры, будет иметь тенденцию к некоторому увеличению, это напоминает
обратную перспективу. Понимаете почему? Если направить лучи наоборот, то линии построения тени сойдутся в одной точке- точке, из которой идет свет.
Вот примерно так у вас должно получиться.
Дальше в принципе натура нам уже и не нужна, так как все можно проанализировать самостоятельно. Включить аналитическое мышление и
логически рассуждать. Но, все- же, давайте разбирать дальше: По фигуре видно, что свет падает со стороны и сверху. Значит, верхняя плоскость цилиндра у нас будет освещена более всего, и свет так- же
будет падать на предметную плоскость, так как она тоже как и плоскость цилиндра- горизонтальна. Вертикальные плоскости- стена и обрыв
предметной плоскости, а так- же, сам объем цилиндра будут получать меньше освещения, так как падающего основного света они не получают.
Дальше: предметную плоскость мы черной не делаем- угол предметной плоскости получает в данном случае достаточно света, что- бы тень не
была здесь самой активной. Но выделить ее- предметную плоскость все- таки нужно.
Это достигается за счет выделения угла предметной плоскости.
Дальше: наша предметная плоскость получает основной свет, но нам нужно показать, что она горизонтально расположена. И мы знаем, что
удаляясь свет гаснет, слабеет. Вот чем дальше от нас предметная плоскость будет уходить, тем слабее ее свет будет- ложим штрих таким образом.
Теперь надо разобраться с той частью цилиндра, что будет находиться в тени. Цилиндр у нас расположен вертикально к предметной
плоскости, значит основной свет будет падать на горизонтальную его верхнюю плоскость. Все остальное- в тени, за исключением того участка,
где свет скользит по форме, так как свет падает не точно сверху, а немного со стороны- этот участок у меня выделен самым светлым на
вертикальной плоскости его. Общая- же тень цилиндра активнее стены, так как цилиндр имеет активную собственную тень и сам к нам ближе,
хоть стена также расположена вертикально.
Стена- же будет темнее предметной плоскости, потому как она вертикальна- значит света здесь будет меньше, и потому, что она будет
находиться дальше всего, будет на заднем плане. Ложим штрих таким образом.
Падающая тень фигуры будет самой активной, но она так- же лежит на предметной плоскости, а потому- удаляясь на ней будет немного становиться слабее.
Ну и осталось расставить акценты там, где это необходимо- изломы форм, которые будут к нам располагаться ближе- будут акцентированы.
Если по началу рука не слушается, трудно держать
карандаш и трудно ложить штрих по форме, да и четко определить саму форму штрихом трудно, то есть возможность поработать так, как показано на рисунке слева.
Легонько намечаете изломы формы.
То- есть: допустим, вы в курсе, как распределяется свет по форме предмета. Вы знаете, что этих зон пять: блик, свет, полутень, тень и
рефлекс. Это все точно, но условно. Что- бы передать более качественно объем фигуры, вы можете намечать сколько угодно изломов, и
чем их будет больше, тем объем фигуры будет показан мягче. Зрительно разделяете фигуру на эти зоны и ложите обычный прямой штришок, но так,
что- бы вылепить объем- используете частоту стежка- штриха или силу нажима карандаша.
Здесь прошу вас не путать два понятия: как распределяется свет по форме предмета и как
ложится штрих по форме предмета. В первом случае у нас- 5 зон, во втором- можем намечать столько зон,
изломов формы, сколько вам будет нужно. Но не черните, все вспомагательные линии должны быть малозаметными.
Замечание: если вы могли заметить, посмотрев на этот рисунок, то увидели, что с более освещенной стороны
конуса стена на заднем плане темнее, а с другой, менее освещенной стороны конуса- стена светлее. Дело в том, что стена одинакова и там и там, но так уж видит наш глаз.
Для остроты ощущения действительности, для наилучшего акцента света и тени, для гармоничного осязания нашим глазом рисунка, да и в
конце концов, давайте сделаем нашему глазу приятное! Пусть он видит в рисунке то, что видит в натуре. Это только легкий нюанс,
который только обогатит наш рисунок, можно ненавязчиво передать.
Дополнение: смотрите как строится тень у конуса.
Дальше давайте сделаем рисунок шара.
Построение вы можете увидеть слева.
Заметьте, как строится тень фигуры. С падающей мы уже разобрались, вроде: определяем с помощью глазомера и подкрепляем знаниями перспективы.
Не забывайте, что тень падает на предметную плоскость- это нужно передать и понимать.
А вот как дела обстоят с собственной тенью? Интересно, что
если провести линии от точки освещения до центра шара, через который проходит диаметр, который образует круг тени, то этот диаметр
будет перпендикулярен линии, проведенной до точки освещения. Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать
собственную тень- совсем не сложно.
Теперь мне что- то стало скучновато рисовать в одной манере и захотелось поэкспериментировать.
Посмотрите на работу справа. Как вы думаете, она выполнена штриховкой? Не похоже. Она выполнена тональным пятном с использованием
карандашей различой степени мягкости. Если вы возьмете карандаши с цельным грифелем, без деревянной оправы, и будете просто набирать
тон на бумаге, а не штриховать, то у вас тоже получится такой вот рисунок.
А что еще, кроме техники исполнения у нас не так? Свет наместе, тени тоже, значит- все в порядке.
Но все- же рассмотрим детальнее. Самый яркий свет у нас будет на освещенной стороне шара, на плоскости он будет не таким
активным и будет слабеть с удалением от нас. Самая темная тень будет падающая, на изломе предметной плоскости будет света немного
больше, но тем не менее, акцентируем эту область.
Посмотрите на собственную тень шара- я ставлю акцент на той области его, которая будет ближе к нам, и заворачиваясь по форме, тень
будет терять активность. Помните: шар- форма обтекаемая. Стена
в полутени, притом на заднем плане- вот пусть там ненавязчиво и остается. Единственное- она будет «играть» с объемом шара.
Со стороны света стена будет казаться несколько темнее, со стороны тени- светлее. Давайте и здесь сделаем нашему глазу приятное;)
Как научиться ложить штрих по форме предмета. Штриховка
Вот тут мы плавно подошли к тому, о чем уже говорили в самом начале этой страницы. Как ложится штрих по форме предмета и какой штрих
таковым не является. Дело в том, что у каждого рисовальщика, в процессе работы или учебы вырабатывается свой определенный стиль штриха.
Конечно, есть каноны, у различных исторических времен свои собственные каноны рисования и штриха, но совсем не обязательно им придерживаться.
По желанию. Я считаю, если с помощью штриха можно передать объем фигуры и само пространство в листе, то абсолютно все равно,
что с себя представляет этот штрих. Главное, что- бы было грамотно все сделано и красиво. По простому- не делайте соломы, учитесь
рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.
Вот например вот так, как я рисую кубик, который у нас еще остался не нарисован.
1. Определяем место фигуры в листе
2. Располагаем фигуру на предметной плоскости и находим его конструкцию и его тень, не забывая учитывать перспективу
3. Определяем место света и тени- ложим легкий штрих. Это дает нам возможность сразу определиться
с распределением света и тени в нашем рисунке, разделить их
Если вы посмотрите на штрих, которым выполнена работа, то он достаточно необычен, верно? На уроках рисунка к такому
штриху лучше не прибегать, не пугайте учителей, у них не такие современные прогрессивные взгляды, как у вас.
Но в своих творческих работах такой штрих применять можно, почему бы и нет? Ведь рисунок сделан по всем законам.
Передано пространство в листе, показана форма предмета, переданы основные тональные соотношения в нашем рисунке. Но к этому еще
мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:
Давайте пройдемся по основным
тональным отношениям, для начала по теням:
самая темная тень- падающая, дальше идет собственная тень куба. Излом предметной плоскости занимает третье место, ее мы выделяем,
но не черним, так как там достаточно света. И четвертая- стена, на которую тоже попадает свет, можно сказать, что стена находится
в полутени, но дальше всего. Смотрите как играет полутень стены с формой куба: со стороны освещенной части куба стена темнее, со
стороны тени- светлеет. Эти градации могут быть очень невелеки, но они присутствуют.
Дальше анализируем свет: самая
светлая и освещенная часть будет верхняя плоскость куба, вторая по светлоте- предметная плоскость, которая находится перед
нами горизонтально и уходя в пространство- теряет свет.
На изломах форм делаем акценты. Ближние грани куба и углы выделяем, это поможет вытащить его из пространства наперед.
И не забываем- свет удаляясь темнеет, гаснет, тень удаляясь теряет свою активность и несколько светлеет, но учитываем золотое
правило: самый темный полутон на свету светлее самого светлого полутона в тени.
На последок: если вы решите поэкспериментировать со штриховкой. Так как и варьируется тональность свето- тени, которую мы передаем
в пространстве листа, так и штрих может изменять форму-
поиграйте с размером штриха. Стена выполнена штрихом среднего стежка, довольно статичная. Куб выполнен мелким и активным штришком,
придающим кубу динамику. А предметная плоскость выполнена длинными стежками, довольно тривиальными и малоинтересными. Так что,
даже штрих помогает выявить в картине главное действующее лицо- куб, который выполнен наиболее динамичным штрихом, притягивающим
внимание, на мой взгляд. А как вам кажется?
Попробуйде сделать что- то свое, поэкспериментируйте, тогда самая простая работа будет выполняться с удовольствием, большим
вниманием и огромным интересом. А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да
еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые
минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.
Основа рисунка — эта линия, она может много натворить чудес. Если вы решили посвятить себя изучению рисования карандашом, то вам обязательно нужно знать основы штрихования. На сайте есть много уроков по технике рисования карандашом, в каждом уроке по чуть-чуть показана техника, а этот урок — это тот урок, который надо изучить в самую первую очередь, тем более потому, что он составлен профессиональным американским художником.
Когда вы сможете делать штриховку хорошо, вы обнаружите, что это очень быстрый и простой способ добиться реалистичности в рисунках. Этот урок делится на три раздела: 1. Изучение штриховки. 2. Рисования основных видов штриховки. 3. Создание шкалы теней. Возьмите карандаши, чтоб применять урок на практике. Нам понадобятся 2H, HB, 2B, 4B и 6B карандаши, ластик и бумага для рисования. Данная статья рекомендуется для художников всех возрастов и различной подготовки.
Изучение интенсивности штриховки. Вам будет удобнее, если будете знать, как рисовать различные оттенки. Различные оттенки при штриховки создаются путем изменения плотности нанесенных линий, нажима на карандаш, использование разных видов карандашей. Оттенки могут переходить от светлого к темному или от темного к светлому. Рисование штриховки разных оттенков требует много практики, только потом вы добьетесь совершенства.
1) Косая штриховка, посмотрите на четыре варианта штриховки. Группа линий, которые находятся слева, имеют совсем мало линий и находятся далеко друг от друга, что создает иллюзию светлого тона. В последующих примерах, линии становятся все ближе и тон при этом становиться темней, самый крайний — самый темный.
2)Попробуйте себя в рисовании параллельных линий с произвольным расстоянием друг от друга в своем альбоме. Вы должны попробовать много разных способов движения вашего карандаша, переворачивайте бумагу или изменяйте углы ваших линий, пока не найдете позу(движения), которые будут наиболее естественны для вас.
Рисование основных видов штриховки. В этом упражнение возьмите карандаш 2В, вы будете рисовать линии далеко друг от друга, потом ближе, чтоб создать 4 разных варианта штриховки.
3) Нарисуйте первый набор линий штриховки с большим расстоянием между ними и малым количеством.
4) Нарисуйте второй ряд немного ближе друг к другу. Линии в ней ближе друг к другу, чем в первом случае, поэтому значение тона темнее.
5) Нарисуйте третий вариант, где линии будут ближе друг к другу, чем в предыдущих случаях. Линий при этом становиться гораздо больше, а сам тон темнее.
6) Нарисуйте четвертый вариант, где линии еще ближе, чем в предыдущих вариантах, они почти прилегают друг к другу, но еще видна бумага.
7) Посмотрите на картинку, здесь показаны различные виды штриховки, например, изогнутые и прямые, и длинные и короткие. Попробуйте нарисовать эти варианты в своем альбоме.
Создание шкалы. В этом разделе вы узнаете, как можно добиться полного диапазона теней, варьировать плотность линий и давление, при этом используя карандаши различной мягкости. 8) Начнем практиковать и посмотрим различия между карандашами. 2H очень светлый(твердый), а 2В довольно темный (мягкий). В следующих упражнениях вы будете использовать три разных карандаша, чтобы создать разные оттенки. 2В карандаш использовать лучше для создания темных оттенков, НВ отлично подходит для средних и 2Н идеально подходит для создания светлых тонов. 9) Берем карандаш 2Н и рисуем первые три варианта, получается штриховка светлая. Берем карандаш НВ и рисуем следующие два варианта, берем 2В и рисуем следующие оставшиеся два варианта.
Нарисуйте эти варианты нанесения штрихов, когда сделаете, попробуйте в обратной направлении от темного к светлому.
Мы рисовали линии близко друг к другу, при этом ясно видели штрихи, теперь ваша задача будет состоять в том, чтоб нарисовать так тесно, чтоб создать иллюзию гладкости, темный тон(без смешивания). В следующих пунктах вашей целью является сделать семь разных вариантов гладкой штриховки, рисуя линии близко к друг другу.
10) Возьмите карандаши 2Н и НВ, выполните три светлых варианта, как на картинке ниже. 11) Используйте 2В, 4В и 6В карандаши, чтоб нарисовать четыре темных тона.
12) Нарисуйте шкалу из десяти различных вариантов от светлого до темного.
13) Нарисуйте такую же еще одну шкалу из десяти различных тонов, только от темного к светлому.
Покажите виды штриховок карандашом на листе бумаги формата А4.
2. Крестовая
3. Контурная
4. Точечная
5. Случайная (зигзагообразная)
Примеры некачественной штриховки:
Пример: Рисунок выполнен с различными видами штриховки.
Вид контроля: Демонстрация штриховок.
Нарисуйте куб в перспективе карандашом на листе бумаги формата А4.
Последовательность рисования куба:
· Первый этап. Определение размера куба, его основных пропорций, перспективного положения.
· Второй этап. Определение при помощи направляющих перспективных линий точного пространственного положения всех сторон куба. Прорисовка невидимых граней куба легкими линиями.
· Третий этап. Завершение работы — выявление объема с помощью светотеневой моделировки формы: левая плоскость — свет, верхняя плоскость — полутон, правая плоскость — собственная тень с рефлексом, справа — подающая тень от куба.
Модель куба должна быть освещена искусственным светом, источник которого нужно расположить сверху слева. В этом случае хорошо просматриваются с выбранной вами точки зрения и весь объем тела, светотеневые градации. Куб ставится под углом к рисующему, немного ниже уровня глаз, чтобы была видна верхняя грань. Фон должен быть светлым, а модель располагают на серой драпировке, без складок расстеленной на подставке для натуры.
Чтобы начать работу, нужно вспомнить предыдущие упражнения по рисованию с натуры каркасов геометрических тел. Подобные задачи вам предстоит решать и сейчас. Правда, теперь куб предстает перед вами в том виде, в каком он по-настоящему воспринимается объемным. Каркас позволял видеть куб насквозь, со всеми гранями и ребрами. Теперь часть их не видна, но глазом надо уметь их «видеть », чтобы при построении с учетом перспективных сокращений непременно показать. Только тогда говорят о конструктивном строении формы геометрического тела.
Работая над конструктивным построением куба, нужно внимательно следить за его перспективным сокращением. Для этого необходимо мысленно представить форму с данной точки зрения в плане, т.е. увидеть ее сверху. Такое представление дает возможность лучше разобраться, как согласуются плоскости между собой и в целом. В рисовании с натуры важно правильно передать не только видимые соотношения величин, но и величины углов между основаниями двух видимых граней, т.е. перспективные ракурсы.
Для их правильного определения следует сделать проверку механическим способом визирования. Держа карандаш за кончик на вытянутой руке, нужно совместить линию самого карандаша с вершиной переднего нижнего угла основания предмета и определить на глаз угол наклона предмета в перспективе. Запомнив увиденное, проведите на своем рисунке соответствующую вспомогательную горизонтальную линию. Сравнивая величину наклона (угла ) правой и левой сторон модели, уточните рисунок. При необходимости дополнительного уточнения следует повторить проверку. На рисунке наглядно показаны способы измерения размеров и проверки перспективного наклона горизонтальных ребер куба. Заметим, что, рисуя с натуры, не нужно злоупотреблять приемом визирования, поскольку он носит чисто механический характер определения размеров и не способствует развитию глазомера. Им пользуются на начальной стадии обучения рисованию с натуры, и он должен служить лишь для вспомогательного контроля и проверки уже выполненных работ.
При положении куба со смещенным несколько вправо от центра передним вертикальным ребром горизонтальные ребра его левой грани в перспективе будут приближаться к горизонтали, а ребра правой, наоборот — отклоняться от нее. Следовательно, чем больше сокращается правая грань, тем меньше будет сокращение левой и наоборот. Это обусловлено взаимным прямоугольным расположением плоскостей куба.
Однако рисовать на бумаге без предварительного размещения изображения невозможно. Общая форма куба на бумаге наносится так, чтобы абрис был и не очень большим, но и не маленьким. Наиболее целесообразно представить лист бумаги условным пространством, в котором модель куба занимает свое достойное место. Конечно, на первых порах такое представление дается с трудом, но в каждом новом упражнении необходимо включать в себе этот своеобразный «механизм », чтобы со временем довести его до автоматизма.
Намеченный абрис куба занял на бумаге свое место, и вам можно отойти немного назад, чтобы увидеть компоновку рисунка на расстоянии и еще раз проверить правильное или неправильное в данном случае расположение изображения в формате. Конечно, от того, как вы сначала разместили рисунок, зависит во многом дальнейшая работа.
Начинайте уточнение величин путем зрительного сравнения. Выбрав определенную высоту переднего вертикального ребра куба, подчиняйте ей остальные, но уже с учетом перспективных изменений натуры. Прежде определите место этого ближайшего к вам ребра в намеченном силуэте изображения. Затем наметьте высоту данного ребра, проведите вертикальный отрезок, а на нижней точке его проведите строго горизонтальную линию, которая станет вспомогательной при построении. Нужно будет чуть позже представить себе горизонтальную линию, перпендикулярную основанию ребра в натуре, чтобы вместе с проведенной на бумаге показать угол, образованный горизонтальным ребром правой грани. Для сравнения положите к основанию гипсовой модели куба карандаш или линейку, чтобы увидеть угол в натуре.
Дальнейшая работа по рисованию гипсовой модели куба проводится как постепенное выявление конструктивной основы предмета. Пользуясь ориентирами, постройте нижнюю грань, постаравшись «увидеть » ее очертания со всех сторон, т.е. покажите невидимые ребра, как это делалось при построении каркаса куба. Одновременно намечайте все остальные вертикальные ребра, постоянно сравнивая величину их с ребром, ближе всех находящимся по отношению к вам.
Куб является одним из самых простых геометрических тел. Чтобы лучше понять геометрическую форму куба, его пространственную конструктивную схему (структуру ), рассмотрим каркас куба. Это дает возможность ясно представить объемно-пространственную характеристику его формы, позволяет видеть его конструктивные узлы — точки, невидимые на обычных телах. Куб характеризуется восемью точками на углах и двенадцатью линиями ребер. Соотношения сторон куба составляют пропорцию 1:1:1. Для того чтобы куб выглядел достоверно в трехмерном изображении, Вам следует определить такую точку зрения, при которой предмет выглядит достаточно убедительным в объеме. Изображение каркаса куба производится с учетом его пропорций, по законам перспективы. При обычном взгляде сверху (в ракурсе) основание каркаса куба (квадрат ) выглядит ромбом. Перспективное построение куба в соответствии с его поворотом следует начинать с квадрата основания, т.е. с его плана, лежащего в горизонтальной плоскости, уходящей в глубину до линии горизонта.
Чтобы получить нижнее основание (ромб), необходимо обозначить четыре точки и соединить их четырьмя линиями. Из точек основания проводят вертикальные линии — ребра. Для завершения построения, как и в первом случае, обозначают четыре точки и, соединив их четырьмя линиями, получают верхнее основание куба (ромб ). Необходимо отметить одну немаловажную деталь, касающуюся характера линий при построении изображения на плоскости. Кроме соблюдения пропорции и перспективы, линии, определяющие пространственную глубину, должны быть проведены в различной степени контрастности. Линии близлежащих ребер следует проводить более контрастно, чем тех, что находятся в перспективном удалении. Причем разница линий должна быть предельно различимой в соответствии с пространственной глубиной.
Зная правила перспективы, связывайте с построением видимые изменения формы куба. Две точки схода условных продолжений ребер, находящихся под углом к вам, остаются ориентирами для построения всех оставшихся четырех верхних.
Перспективный рисунок куба может быть сравнительно легко построен и проверен различными способами.
Одним из таких способов являются приемы, давно применяемые на практике старыми мастерами, — это сравнение и визирование. Для определения основных больших размеров предмета в рисунке важны видимые, перспективно измененные их соотношения, а не реальные размеры объекта и его частей. Так, например, отношение ширины какой-либо грани к высоте переднего ребра вымеряют карандашом на вытянутой руке, перпендикулярно лучу зрения, совмещая тыльную сторону карандаша с краем формы предмета измеряемой части модели. При этом большим пальцем отмечают видимые размеры частей предмета. Не меняя положения большого пальца на вытянутой руке и поворачивая карандаш в вертикальном положении, соотносят этот отрезок карандаша с вертикальным ребром куба, определяя визуально их различия.
После того как вы построили «скелет » куба, сравните рисунок с натурой и подумайте, что бросается в глаза прежде всего — весь куб или детали формы. В этом случае станут видны допущенные неточности. Пока их устранить легко, ибо вы при построении формы геометрического тела, надеемся, не переусердствовали в нанесении следов карандаша на бумаге. Запомните, при построении формы изображаемого предмета все линии должны проводиться легко и уверенно.
Почему же вы увидели в рисунке неточности? Наше зрение, как стало известно благодаря экспериментальным данным ученых-психологов, сначала схватывает общую форму предмета, на короткое время как бы фиксирует ее.
Устранив ошибки построения, еще раз сверьте изображение с натурой и убедитесь, что конструкция нарисованного куба соответствует видимой модели. Поскольку изображение куба на бумаге ведется относительно быстро, при правильном построении вы не должны намечать объемную форму геометрического тела легкой штриховкой, показывая этим самым теневую сторону предмета, ибо она напрашивалась сама — известно, что мы рисуем подобие предмета, и то, что видит наш глаз в натуре, он «хочет» видеть в рисунке.
Светотеневые отношения в рисунке тоже должны быть построены. Мы говорим в применении к изобразительной деятельности разные слова, например, «масштаб построения», «тоновой масштаб» . В первом выражении нужно иметь в виду определение в рисунке размеров и соотношений частей предмета в сравнении с натурой.
Рисуя с натуры, вы совершенно правомерно стараетесь передать изображение таким, каким воспринимаете предмет. Штриховкой или тушевкой вы моделируете объемность предмета, показывая в изображении подсмотренные в натуре освещенные, переходные от света к тени и затененные участки. Заканчиваете эту работу, лишь убедившись, что в рисунке верно переданы светотеневые отношения. Этим самым вы выдержали в изображении тоновой масштаб, т.е. сумели найти пропорциональные соотношения самых темных и самых светлых тонов.
Тоновые рисунки создаются умелым распределением света, полутени и тени при помощи штриховой техники.
Моделируя форму куба тоном, ни в коем случае не торопитесь сразу проложить теневую грань геометрического тела. Во-первых, это не удастся, и во-вторых, как не рисуют, так и не наносят тон по частям. Дело здесь в разнице естественного света и белизны бумаги, в материальности натурального предмета и заштрихованной карандашом поверхность листа бумаги и т.д.
Добиться верного (а не точь-в-точь) тона позволяют разумно построенные в рисунке пропорциональные натуре отношения.
Вид контроля: Демонстрация рисунка куба.
Л
инии — это здорово, если умеем владеть их передачей. Только не всё можно передать одними линиями. По этой причине любой рисовальщик должен владеть искусством штриховки карандашом .
Давайте вместе попробуем ближе познакомиться с этим очень важным инструментом в арсенале рисовальщика. Чем лучше вы усвоите основные принципы штрихования, тем легче будет справиться с остальными разделами художественного мастерства.
Основные принципы штриховки
Итак, начнём с самого понятия. Что такое штриховка карандашом?
Каких видов она бывает? Если брать основное предназначение, то она может служить:
для придания определённой формы поверхности;
создания иллюзии объёма изображаемых предметов;
для передачи ощущения определённого материала или субстанции;
для усиления задуманных автором идей, его творческих замыслов;
наконец, для создания неповторимого, индивидуального почерка художника.
Самих техник штрихования не так уж много, поэтому начинающему мастеру стоит освоить каждый вид. Любой из них пригодится в будущем. Вот условное деление техник штриховки
:
Прямолинейная . Очень популярный вид у художников. С помощью коротких параллельных прямых заполняются определённые поверхности. Используя эту технику можно лепить форму словно мазками кисти.
Контурная или фигурная . Штрихи наносятся параллельно контуру или по форме изображаемого объекта. Очень сложная техника штрихования. Часто используется мастерами для изготовления гравюр.
Тушёвка . Сплошное заполнение поверхности определённым тоном без видимого наличия отдельных штрихов.
Растушёвка . Использование размазывания штрихов до однотонной поверхности.
Как видно из этого списка, на первый взгляд ничего сложного, однако, каждый метод требует определённых навыков и так просто не дастся. Надо тренироваться, набивать руку. Для этого пригодится несколько полезных принципов
:
Сразу учитесь штриховать не вращая рисунок и не вращаясь вокруг рисунка.
Учитесь вести штриховку сверху вниз и слева направо, если вы правша и наоборот, если левша.
Начинайте штриховать только после того, как хорошо продумали какой вид штриховки использовать и в каком направлении штриховать.
Не спешите!
Применение этих правил поможет избежать многих ошибок, которые сопровождают неопытных.
Каких ошибок следует избегать
Чтобы меньше ошибаться, надо знать где ошибаются другие. Вот частые ошибки новичков
:
Излишняя старательность . Многие сразу стремятся стать совершенными штриховальщиками, поэтому стараются каждый штрих довести до идеального. Они стирают неудавшиеся штрихи или правят их. Этого делать не нужно. Лучше продолжать штриховать, стараясь заполнить поверхность так, чтобы она смотрелась единым целым. Для этого любые штрихи подойдут.
Излишняя неаккуратность . Есть другой перегиб, когда не следят за тем, как штрихуют, где лежит рука, как держат карандаш. Из-за такого пренебрежения штрихи затираются, ложатся неровно — это входит в привычку. Впрочем, вы можете такой стиль сделать своей фишкой, тогда проблема станет вашим достоинством.
Злоупотребление одним стилем . Какие-то виды штриховки быстро осваиваются, а какие-то не даются годами. Некоторые начинающие рисовальщики идут по пути меньшего сопротивления и не тренируют более сложные техники штрихования, чем сильно ограничивают свой творческий потенциал.
Прекращение совершенствования техники рисования . Научившись азам, кто-то может посчитать, что этого хватит. Однако великие мастера постоянно совершенствовались, никогда не прекращали учиться. Не останавливайтесь на достигнутом! Всегда идите дальше! Продолжайте наращивать своё мастерство!
Избегая этих ошибок, вы непременно достигнете высокого уровня мастерства. Всё зависит от вашего трудолюбия и желания улучшаться.
Как научиться правильно штриховать
Теперь перейдём к самому интересному — к практике. Существует очень много упражнений для отработки техник штрихования. Используя принцип приводимых здесь упражнений вы можете сами придумывать их для себя. Итак, начнём:
Тональная полоска . Очень простое упражнение на умение тушевать определённым тоном. Рисуем длинный прямоугольник. Делим его на равные части, не менее пяти. Потом их штрихуем с нарастанием темноты. В итоге, у вас должна получиться полоска с самой светлой ячейкой в начале и самой тёмной в конце. Чтобы лучше понять принцип наращивания тона. Делайте так: сначала, нажимая вполсилы на карандаш, заштрихуйте все ячейки одним тоном, потом точно также заштрихуйте все ячейки, кроме первой, потом третий слой на все, кроме первой и второй и т.д. до последней ячейки.
Тональный круг . По тому же принципу штрихуем сектора круга. Этот метод помогает лучше усвоить диапазон тональных возможностей карандаша. В итоге самый светлый сектор будет стоять рядом с самым тёмным. Контраст будет очевидным.
Рисуем большой многоугольник с прямыми сторонами под разными углами. Начинаем штриховать параллельно одной из сторон, потом другой и так пока не заштрихуем всю его поверхность. Для большей эффективности можно и поверхность вокруг него штриховать параллельными штрихами.
Самое простое упражнение , которое можно делать в любых обстоятельствах. Возьмите газету и карандаш и начинайте наносить штриховку в разных направлениях не вращая бумагу. Делая так ежедневно по 15 минут, очень скоро вы будете владеть карандашом не хуже Леонардо да Винчи.
Таких простых упражнений вполне достаточно. Чтобы крепко подружиться с карандашом. Для этого только и надо, что сказать себе: «Не бойся! У тебя всё получится!», взять карандаш и начать рисовать.
Виды штриховки.
Для создания объёма и освещения в рисунке художники пользуются штриховкой. С помощью неё производится тональная проработка листа. Ниже я расскажу о восьми видах штриховки, которые чаще всего используются в классическом рисунке:
1. Обычная однослойная штриховка «зигзагом». Карандаш двигается вправо-влево не отрываясь от листа. Образуется штрих похожий на зигзаг.
2. Наложение двух слоёв штриха «зигзаг». Угол пересечения не должен составлять 90 градусов. При таком пересечении образуется некрасивая «решётка». Пересечение штрихов должно образовывать «ромбики».
3. Штриховка, при которой карандаш касается бумаги только тогда, когда рисуется линия. Карандаш плавно опускается к листу, проводит линию, и затем плавно отрывается от бумаги. Эта разновидность штриховки позволяет соединять штрихи очень мягко и незаметно. Плоскость листа заполняется штрихом ровно, без стыков и «швов».
4. Штрих по окружности. Движения карандаша такие же как в штриховке под номером 3, только по окружности.
5. Штриховка, похожая на вариант под номером 4. Но количество слоёв тут может быть произвольным. Длина штрихов короткая, что позволяет деликатно «лепить» сложные формы, например в портрете.
6. Пересечение двух слоёв штриха под острым углом. Штрих не «зигзагом». Проведя линию, карандаш всякий раз отрывается от бумаги.
7. Штриховка, при которой линии штриха пересекаются под разным углом. Как угол, так и количество слоёв произвольное. Такой штрих хорошо подходит для тональной проработки плоскостей сложной формы, мятых драпировок.
8. Комбинированная штриховка под разным углом. Слой один, хотя при дальнейшей работе можно вводить и дополнительные слои. Такая штриховка хорошо подходит при проработке сложных, геометрически неправильных форм, например, каменистой фактуры.
При работе над тональным рисунком, нужно помнить, что штрих чаще всего должен повторять форму предмета. Он как бы «облегает» форму. При этом насыщенность тона (уровень «черноты») можно набирать двумя способами: силой нажатия на карандаш и количеством слоёв штриховки. При этом штрих не должен быть «глухим», т. е. сквозь линии штриха бумага всё же должна немного просвечивать. Иначе может возникнуть некоторая «замусоленность» штриха, что производит плохое впечатление.
Соединение линий штриха в единое целое.
В рисунке часто приветствуется короткий штрих, который можно «укладывать» по форме изображаемого предмета. Но как проработать, например, плоскость стены короткими штрихами? В таком случае штрихи соединяются в блок. В таблице ниже, я привёл пример того, как это можно сделать:
Ещё одним важным моментом в рисунке является сочетание работы плоскостью и остриём карандаша. Штрих может быть «пушистым», т. е. широким и размытым. А может стать четким и острым. В штриховке используется каждый из этих подходов — как по отдельности, так и в сочетании друг с другом. В таблице, приведенной ниже, показаны сочетания острого и широкого штриха:
Первый способ. Широким штрихом можно сделать основу рисунка — первый слой. А поверх, во втором слое, использовать острый штрих и детальную проработку.
Второй способ. Соседство широкого и острого штрихов создает интересную фактуру. Если штрих делать коротким и разнонаправленным, то им можно прорабатывать массу листвы в кроне дерева.
Третий способ. Мягкие материалы тканей, мех, листва… — прорабатываются широким, мягким штрихом. Он хорошо передает материальность такой поверхности. Острым штрихом прорабатываются предметы из металла, стекла, гипса и т. д. Т. е. там где нужна чёткость и жесткость.
В заключении, хочу сказать, что существуют разные техники ведения тонального рисунка, большое количество разновидностей штриховки, разные подходы в работе. Но описанные в этой статье ключевые моменты, являются основой, на которой базируется работа над академическим рисунком.
Алексей Епишин.
Как на практике реализуется вышесказанное Вы можете посмотреть на примере моих работ в разделе .
После этого простым твердым карандашом 6Н покажем штриховую тень на фруктах, листьях, а также падающую тень под объектами рисунка.
Как нарисовать голову кошки
ГЛАВА 1 КОШКИ Как нарисовать голову кошки Всякий портрет, написанный с любовью, это, в сущности, портрет самого художника, а не того, кто ему позировал. Не его, а самого себя. раскрывает он на полотне.
Подробнее
«Тональное решение натюрморта»
ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока на тему «Тональное решение натюрморта» для учащихся 2-го класса (8-9 лет). Преподаватель: Машинская Ю.В. МАОУ ДОД ДШИ 6 г.хабаровск 2013г. ПЛАН- КОНСПЕКТ открытого урока
Подробнее
ТВОРЧЕСКИЙ КУРС ПО РИСОВАНИЮ ЧЕЛОВЕКА
ТВОРЧЕСКИЙ КУРС ПО РИСОВАНИЮ ЧЕЛОВЕКА Самые продаваемые книги по рисованию на данный момент связаны с изображением человека. Это одновременно самый сложный и прекрасный объект для изображения, от рисунка
Подробнее
СОДЕРЖАНИЕ. Общие положения 3
СОДЕРЖАНИЕ Общие положения 3 Требования к уровню подготовки (компетенциям) поступающего 4 Перечень вступительных испытаний 5 Перечень дидактических единиц, вопросов для вступительного 6 испытания Критерии
Подробнее
Уроки рисования пастелью с сайта
Уроки рисования пастелью с сайта www. artreflection.ru Уроки рисования пастелью с сайта www.artreflection.ru… 1 Урок рисования пастелью 1 — Натюрморт с аромалампой и мандаринами… 3 1 — Начальное фото
Подробнее
Разработка урока. План
Разработка урока «Несложный натюрморт на яркой контрастной драпировке» во 2 классе ДХШ Задание Тема: Задача: Натюрморт из 2-3х предметов на яркой контрастной драпировке /предметы домашнего обихода, овощи,
Подробнее
Как научить ребенка рисовать :28
Если вы заметили, что ваш малыш стал проявлять интерес к карандашам, фломастерам и краскам, значит пришло время, научить ребенка рисовать. Существует множество различных упражнений и методик, как научить
Подробнее
ОТ КАЛЯК-МАЛЯК К ШЕДЕВРАМ
Творческий курс по рисованию ОТ КАЛЯК-МАЛЯК К ШЕДЕВРАМ «Начинающего художника понимают лишь несколько человек. Знаменитого еще меньше». Эти слова гения Пабло Пикассо должны вас, начинающего рисовальщика,
Подробнее
Гортензия ГОРТЕНЗИЯ ГОЛУБАЯ
Глициния Гортензия ГОРТЕНЗИЯ ГОЛУБАЯ В юности мне казалось, что крупные помпоны из цветов выглядят слегка старомодно, но потом я неожиданно безо всякой причины влюбилась в гортензию. Это растение украшает
Подробнее
Р И С У Е М ОТКРЫТКУ
Р И С У Е М ОТКРЫТКУ 0 1 Чем мы займемся? Грядет Новый год и самым логичным было бы сделать что-то праздничное и простое. У меня это будет открытка. Воздушная, нежная, кружевная. И, в тоже время, яркая
Подробнее
Как создать образ девушки в стиле Sсi-Fi
Как создать образ девушки в стиле Sсi-Fi Я пришел к выводу, что научная фантастика — один из самых интересных жанров, который мы можем изучить как художники. Количество идей, миров, вариаций, накопленных
Подробнее
А теперь цвет. Дома. Попробуй!
А теперь цвет. Дома Представь себе милую деревеньку или крестьянский двор, на котором ты с удовольствием поиграл бы со щенком. Наверняка ты уже понял, какого цвета будут дома. Тонкой заостренной кисточкой
Подробнее
рисуем мир вокруг нас
Издательство АСТ 2017 рисуем мир вокруг нас Учимся рисовать на коленке Печатается с разрешения издательства Walter Foster Publishing, a division of Quarto Publishing Group USA Inc. All rights reserved.
Подробнее
«РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ» (11 КЛАСС)
Материалы заданий отборочного заочного этапа «Сибирской межрегиональной олимпиады школьников «Архитектурно-дизайнерское творчество» по предметам: рисунок, живопись, черчение 11 класс Предмет «РИСУНОК-АВТОПОРТРЕТ»
Подробнее
Сообщение к семинару:
Сообщение к семинару: Выполнил: воспитатель Крылосова Л. А. Ноябрь 2015 г. В старшей группе идет дальнейшее совершенствование всех навыков владения карандашом и кистью. В основном дети должны научиться
Подробнее
«РИСОВАНИЕ И ЖИВОПИСЬ»
ДЕПАРТАМЕНТ ОБРАЗОВАНИЯ ГОРОДА МОСКВЫ Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение города Москвы «Школа 2000» (ГБОУ Школа 2000) «01» апреля 2019 года Дополнительная общеразвивающая программа
Подробнее
От автора Это нужно знать
От автора Дорогие друзья! Предлагаемая рабочая тетрадь из серии «Я учусь учиться» адресована как заботливым родителям, так и творческим педагогам для совместной изобразительной деятельности с детьми от
Подробнее
Narva Kunstikool Koostas Gennadi Kurlenkov 2017.а.
Narva Kunstikool Koostas Gennadi Kurlenkov 2017.а. МЕТОДИЧЕСКОЕ ПОСОБИЕ Составление натюрморта на уроках живописи III-VI год обучения в художественной школе. Для того, чтобы при помощи натюрморта можно
Подробнее
Мои домашние животные
Мои домашние животные На предыдущих страницах ты узнал многое об основных формах, вспомогательных линиях и техниках рисования. Может быть, ты даже попробовал выполнить то или иное упражнение. Из этой главы
Подробнее
рисунок головы человека
рисунок головы человека Структура работы Последовательность рисования головы гипсовой модели Последовательность рисования головы живой модели Живописное изображение головы человека Первый этап Общее композиционное
Подробнее
Содержание предмета. Рисунок. 1 класс.
п/п Наименование темы, задания 1 Беседа: Что такое рисунок. Рисунок как основа всех изобразительного искусства и как самостоятельная дисциплина. Знакомство с материалами. Содержание предмета. Рисунок.
Подробнее
Платок «Осенние листья» в технике «холодный батик» Подводка: Батик (роспись по шелку) невероятное искусство, познакомившись с которым, вы не сможете остановить неиссякаемый поток творческого вдохновения,
Подробнее
I.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА
I.ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Дополнительная общеразвивающая общеобразовательная программа «Рисунок» составлена в соответствии с Федеральным законом от 29.12.2012 273 — ФЗ «Об образовании в Российской Федерации»,
Подробнее
Контрольные измерительные материалы
Государственное бюджетное профессиональное образовательное учреждение Уфимский художественно-гуманитарный колледж Рекомендована Методическим объединением 2018 г. Утверждаю Директор ГБПОУ УХГК Протокол
Подробнее
Пояснительная записка
Пояснительная записка Важность рисунка как основы изобразительного искусства бесспорна. Данная программа по рисунку для школы искусств рассчитана на 7 лет обучения и включает задания, которые усложняются
Подробнее
Составитель: Леготкина С.М.
МЕТОДИЧЕСКИЕ УКАЗАНИЯ К ВЫПОЛНЕНИЮ УЧЕБНЫХ ЗАДАНИЙ ПО ДИСЦИПЛИНЕ «РИСУНОК» ДЛЯ СПЕЦИАЛЬНОСТИ 270102 «ПРОМЫШЛЕННОЕ И ГРАЖДАНСКОЕ СТРОИТЕЛЬСТВО» ОЧНОЙ И ЗАОЧНОЙ ФОРМЫ ОБУЧЕНИЯ. Составитель: Леготкина С.М.
Подробнее
Рисуем портреты детей
Издательство АСТ 2017 Рисуем портреты детей Учимся рисовать на коленке Печатается с разрешения издательства Walter Foster Publishing, a division of Quarto Publishing Group USA Inc. All rights reserved.
Подробнее
Как улучшить штриховку карандашом — Академия рисования
Вопрос от Raise
Мне нужен совет по вылуплению.
Я не знаю, как получить градиентный тон. Как показать разницу между значениями темного, светлого и среднего тона, варьируя штрихи?
Как сделать штриховку в зависимости от формы объекта?
Спасибо
Отзыв Владимира Лондона, преподавателя Академии рисования
Хай-рейз,
Большое спасибо за ваши вопросы.
Нет одной быстрой уловки, чтобы получить хороший стиль карандашных штрихов. Однако есть ряд простых упражнений, которые вы можете практиковать, чтобы улучшить штриховку карандашом.
Вот что вы можете сделать:
1. Возьмите карандаш HB и заточите его так, чтобы был виден не менее 1 см грифеля.
2. Когда карандаш станет короче, используйте удлинитель для карандашей. Держите карандаш ближе к концу, а не к кончику.
3. Используйте бумагу для рисования с мелкими зубьями не ниже А3 или лучше А2.
4. Прикрепите бумагу к вертикальной доске для рисования.
5. Сядьте или встаньте перед доской на расстоянии вытянутой руки. Через некоторое время вы можете почувствовать временную боль в передней части дельтовидной мышцы, если она недоразвита. Это нормально.
6. Нарисуйте линии в разных направлениях с помощью свечной ручки.
7. Сохраняйте длину линий от 5 до 20 см.
8. Проведите параллельные линии с зазором между ними 2–4 мм.
9. Если карандаш затупится, заточите его еще раз.Вы можете точить несколько карандашей за раз, чтобы сэкономить время.
10. Делайте линии с различным давлением на карандаш. Начните с очень слабых линий. Слегка увеличивайте давление после каждых 100 движений или около того.
11. Изучите предел, который может дать карандаш с точки зрения давления и тона. Оставайтесь с комплектацией HB. Дело не в тоне, а в ваших навыках обращения с карандашом.
12. Нарисуйте линии разной кривизны.
13. Нарисуйте линии с разным нажимом — начните с линии света, нажимайте сильнее в середине и в конце света.
14. Поднимайте карандаш с бумаги после каждого росчерка.
15. В течение трех недель проводите полчаса каждый день, просто рисуя случайные линии. Это было бы неплохим началом, хотя 10 часов недостаточно, чтобы освоить строчки.
16. Сделайте перекрестную штриховку под углом от 30 до 45 градусов.
17. Нарисуйте большие прямоугольники и залейте их несколькими слоями штриховки, создавая градиенты. На светлой стороне может быть один или два слоя очень слабых линий. На темной стороне может быть от 20 до 50 слоев.
18. Не делайте резких границ между слоями; это даст плавную градацию тонов. Не размазывайте графитовые следы культей или пальцем.
19. Когда вы привыкнете к свечному захвату, выполняйте более сложные задания — рисуйте кубики в перспективе с натуры не менее 40 часов. Из бумаги можно сделать куб со стороной 20 см.
20. Используйте конструктивные принципы рисования для рисования с натуры. Измерьте углы и пропорции карандашом. Нарисуйте куб так, как если бы он был прозрачным.
Здесь есть несколько задач — работа с карандашом, изучение принципов конструктивного рисования, обучение измерению карандашом и, прежде всего, получение хорошего «ощущения» перспективы.
21. Нарисуйте простые кубы и визуализируйте тональные значения. Линии должны быть прямыми, но под разными углами. Узнайте, что такое воздушная перспектива и как добиться этого на рисунке.
22. Научитесь закрашивать сферы с необходимыми знаниями тональных значений.
23.Рисуйте органические и рукотворные геометрические объекты с натуры.
24. Узнайте, что такое контуры, как их увидеть и обозначить на чертеже.
25. Рисуем натюрморты с натуры.
26. Попрактикуйтесь в нанесении штриховых линий по контурам. Пройдет год или около того, прежде чем вы разовьете привычку передавать тона по контурам, не задумываясь об этом.
27. При регулярной практике вы должны достичь того, что карандаш станет не инструментом в вашей руке, а продолжением вашего ума.
Теперь вы знаете, что делать. Остальное зависит только от вас самих.
С уважением, Владимир
Чтобы быстро изучить анатомию человека, посетите мастер-класс по анатомии »
Для обучения профессиональным техникам рисования,
Записаться на курс Академии рисования:
Оплатите курс в 3 простых платежа
Получайте 15 новых видео ежемесячно (всего 45)
Невероятная скидка — 4 164 $
Бонусы — Электронные книги и видео по искусству
Диплом отличия Академии рисования по окончании курса за 3 месяца
Персональное обучение преподавателей Академии рисования
Пожизненное членство.Бесплатно после 3-го месяца
Общая стоимость: 291 долларов (три взноса по 97 долларов)
Получите все видеоуроки за единовременную оплату
Мгновенный доступ ко всем 45 видео урокам
Невероятная скидка — 4 198 $
Бонусы — Электронные книги и видео по искусству
Диплом отличия Академии рисования по окончании курса за 3 месяца
Персональное обучение преподавателей Академии рисования
Пожизненное членство. Больше никаких платежей
Общая стоимость — всего 257 долларов Категория: Задавайте вопросы репетиторам
Draw Tip Monday — Hatching Shades on Vimeo
Добро пожаловать во вторник Draw Tip!
Даже если вы, возможно, знакомы с техникой штриховки, вот краткий совет по ее использованию.Повторение техник точно не повредит!
Штриховка — это в основном размещение множества линий рядом друг с другом для заполнения формы. Если у вас есть только ручка и карандаш, это отличный способ раскрасить ваши рисунки, используя различные оттенки от светлого до темного. Это также способ рисования теней и придания формы и очертания объектам, которые вы рисуете.
Вот как можно использовать технику штриховки на простом кубе. Я заполняю одну из сторон линиями, параллельными друг другу. Вы также можете штриховать в другом направлении: по вертикали или, как здесь: по диагонали. Конечно, вы также можете сделать это немного аккуратнее, чем я делаю здесь, потратив немного больше времени и проявив меньшую небрежность, чем я…
Чем ближе ваши линии, тем гуще становится оттенок. Штриховкой в нескольких направлениях на одной стороне создается более темный оттенок. Это называется перекрестной штриховкой.
Эти три куба теперь похожи на плавающие коробки. Придадим им вес и добавим тени.Куда вы его положили? Что ж, подумайте о своем источнике света. На этой коробке две стороны, которые мы видим, заштрихованы. Это означает, что коробка освещена сзади. Итак, у нас будет тень спереди. Два других бокса подсвечиваются сбоку. Если у вас будет фронтальное освещение, отбрасываемая тень будет в задней части куба, что делает его немного менее интересным для рисования. Также: когда ваш источник света находится высоко, ваша тень короткая, когда источник света низкий, отбрасываемые тени длиннее. Подумайте, когда солнце садится, отбрасываемые тени становятся очень длинными, что может иметь драматический эффект.
Надеюсь, это поможет — почему бы вам сегодня не попробовать технику штриховки? Уверен, у вас получится классное искусство! Если вы хотите узнать больше, заходите на мой сайт koosjekoene.nl и присоединяйтесь к одному из моих занятий сегодня!
Что делать, когда у вас есть только карандаш и бумага
Вернуться к обучению с The Art of Education University
Какой бы ни была ваша модель обучения искусству в этом году, управление расходными материалами, вероятно, будет в центре вашего внимания.Возможно, вы пытаетесь выяснить, как вы собираетесь дезинфицировать все общие материалы или какие расходные материалы необходимы для создания адекватных наборов искусства.
Мы чувствуем ограниченность создания произведений искусства посредством дистанционного обучения и доступа студентов к качественным художественным материалам. Однако эти ограничения только вызывают повышенную потребность в творчестве. Как известно, учителя рисования — одни из самых творческих людей!
Как создать искусство, используя минимум расходных материалов, карандаша и бумаги?
Мы не можем предположить, что у всех наших учеников есть карандаши и бумага в жилом помещении, но шансы высоки.Если у учащихся нет бумаги и карандашей, вы всегда можете напомнить им, чтобы они заменили карандаш ручкой или переработанный картон вместо чистого листа белой бумаги. Как художники, мы всегда используем то, что наиболее доступно. Использование того, что нас окружает, в нашей среде помогает развивать нашу собственную художественную историю.
Посмотрите на нескольких из этих талантливых художников-карандашников, чтобы поделиться со своими учениками вдохновением. Эти художники строго отточили свою технику создания гиперреалистичных произведений искусства.Приятно видеть, что можно сделать с «минимальными» расходными материалами.
Итак, давайте разберемся. Если у вас есть только карандаш и бумага, что вы можете помочь своим ученикам в самостоятельном творчестве? Давайте рассмотрим методы и проекты, в которых вы можете предложить своим ученикам идеи, используя эти минимальные принадлежности.
5 техник, которые можно попробовать с карандашом и бумагой:
Перед тем, как приступить к каким-нибудь интересным проектам рисования карандашом, лучше всего показать своим ученикам, в какой степени карандаши можно использовать для создания различных эффектов.Всегда интересно предложить своим ученикам «использовать этот инструмент так, как я никогда раньше не видел».
1. Смешанный переход
Увеличение стоимости при разном давлении — одна из основных характеристик, делающих карандаши такими удобными в использовании. Практически невозможно создать переменную яркость и темноту с помощью нажатия маркера, но с помощью карандаша результат изменения давления может быть бесшовным.
2. Обшивка
Нарисуйте карандашом круговые отметки, добавляя по ходу разное давление.Чем сложнее и плотнее прорисована помятка, тем темнее будет казаться карандаш. Бросьте вызов своим художникам, чтобы они изобрели новую версию каракуля, например, повторяющийся узор из нарисованных линий.
3. Штриховка, штриховка или штриховка
Используйте короткие карандашные отметки для создания штрихов, перекрещенных линий или точек, чтобы заполнить области вашего произведения яркостью. Вы можете изменить эти методы, чтобы нанести на них определенную букву или рисунок.
4.Полировка
Сильно надавив любым карандашом, нарисуйте графитовые пятна, пока поверхность не станет блестящей и гладкой. Это забавный эффект рисования блестящих предметов, таких как керамика или стекло.
5. Линии направления
Следуя за движением объекта, используйте падающие линии, чтобы привлечь внимание к определенным областям произведения искусства. Поэкспериментируйте с плавным изменением давления ваших линий направления для большей сложности.
10 проектов для создания с использованием карандаша и бумаги:
1.Рисунок ластиком
Полностью закройте поверхность бумаги карандашом среднего тона. Используя ластик карандаша, сотрите части значения, чтобы открыть белую бумагу. Темным надавливанием карандашом нарисуйте толстые контуры, чтобы подчеркнуть композицию.
2. Переданная симметрия
Сложите лист бумаги пополам. С усилием надавите на сложенную линию симметрии и нарисуйте одну сторону симметричного объекта, например, бабочки или лица.Сложите бумагу пополам и твердой частью корпуса карандаша потрите обе стороны бумаги вместе, перенося графит. Проследите переданное изображение и создайте свой симметричный рисунок.
3. Нанесение текстуры карандашом
Поместите текстурированный материал, например листик или спираль для блокнота, под бумагу. Широкой стороной карандаша проведите карандашом по области, где текстура находится под бумагой. Ищите разнообразные текстуры для создания законченной композиции.
4. Натюрморт «То, что я люблю»
Собери и расставь натюрморты из любимых предметов. Используя свою наблюдательность, постарайтесь изо всех сил нарисовать натюрморт из любимых вещей.
5. Смазка рваной бумаги
Вырвите интересный край или фигуру из бумаги. Используя карандаш на разорванном крае, нарисуйте темные линии, окружающие фигуру. Затем пальцем растушуйте графит по краю разорванной бумаги, чтобы создать ореол размазанного графита.
6. Проектирование помещения с помощью карандаша
Используйте карандаш как линейку, чтобы измерить какую-то часть жилого помещения. Продолжайте использовать карандаш в качестве измерительного инструмента, чтобы вычислить, насколько велики несколько предметов в комнате. Используйте свой карандашный паек, чтобы нарисовать детальный рисунок комнаты.
7. Однолинейный рисунок
Не отрывая карандаш от поверхности бумаги, создайте непрерывный контурный рисунок интересной композиции.
8. Чертеж с инструкциями по укреплению доверия
Тренируйтесь укреплять свои художественные мышцы, рисуя вместе с видео по рисованию в Интернете, или проведите класс виртуальных учеников в управляемом рисовании, чтобы повысить уверенность в себе.
9. Чертеж с принудительной перспективой
Придумайте свой собственный рисунок с принудительной перспективой, создав удлиненное изображение и отрезав часть бумаги, как в этом примере.
10. Оптические иллюзии
Используйте значения светлого и темного цветов, чтобы создать оптическую иллюзию, которая выглядит так, как будто она появляется на странице, например нарисованная трехмерная сфера или мозаика куба.
Продолжайте поощрять изобретательность, даже если у ваших учеников могут быть только минимальные принадлежности. Использование только карандаша и бумаги — отличная отправная точка, чтобы увидеть, что можно сделать с ограничениями.
Вернуться к обучению с «Искусство образования» Университет
Какие еще уроки можно создать, используя только карандаш и бумагу?
Почему важно учить наших студентов изобретательности?
Кто ваш любимый художник-карандаш?
3.1.R01 План урока, тема 3.1
Этот план урока / руководство состоит из пяти разделов:
Последовательный список основных уроков
Дополнительные мероприятия
Об уроках рисования
Основы авторского права для художников
Для преподавателей искусств
В стороне
Уроки, перечисленные в первом разделе ( Последовательный список основных уроков ), все включены в учебный курс Drawspace: Introduction to Shading (Second Edition ):
http: // tinyurl. com / jjvxyt4
Затенение — это магия, которая превращает линии на листе бумаги в реалистичные трехмерные объекты и живых существ. Эта тема предназначена для плавного погружения новичков в широкий спектр техник и стилей затенения.
Последовательный список основных уроков
Эти 41 урок предназначены для выполнения в порядке, указанном в этом разделе. Информация, навыки и / или методы в каждом уроке основываются на предыдущем уроке и готовят вас к следующему.
УРОК 1
3.1.R1 Определение света и тени на формах
Как блики, тени, отраженный свет и отбрасываемые тени помогают создать иллюзию трехмерной реальности
УРОК 2
3.1.R2 Определение основных источников света
Изучите значения на рисунках предметов, чтобы найти подсказки, которые определяют направленность доминирующего источника света
УРОК 3
3.1. Простые шкалы оттенков A1
Приготовьте карандаши пяти классов и затем закрасьте ими две шкалы значений: от светлого к темному и от темного к светлому
УРОК 4
3. 1.A2 Затенение оптической иллюзии
Обведите прямые формы и добавьте штриховку с помощью карандашей четырех классов
УРОК 5
3.1.A3 Цветовые градации значений
Используйте нажим карандаша и разные сорта карандаша, чтобы создать семь разных градуировок.
УРОК 6
3.1.R3 Как использовать карту значений
Четырехэтапный процесс, который поможет вам спланировать подходящий метод добавления затенения к чертежу
УРОК 7
3.1.A4 Использование затенения для создания форм
Используйте карты значений и градуированное затенение, чтобы превратить круг, куб и прямоугольник в реалистичные трехмерные формы
УРОК 8
3.1.R4 Проверка сквиркл на чертежах
Богато иллюстрированное обсуждение демонстрирует разнообразие сквирлинга для широкого круга различных предметов рисования
УРОК 9
3. 1.R5 Исследование скрученных шкал значений
Популярные методы рендеринга различных значений с помощью сквирклеров
УРОК 10
3.1.A5 Весы Squirkle Value
Визуализация шести различных шкал значений со сквирлингом, используя плотность линий, градации карандаша и давление
УРОК 11
3.1.R6 Как вывести градуировку
Изучите различные типы градуировок и узнайте, как делать плавные переходы градуировки
УРОК 12
3.1.A6 Градуировка значений Squirkle
Используйте плотность линий, давление карандаша и разные сорта карандашей, чтобы делать плавные переходы делений
УРОК 13
3.1.A9 Скрутите радужку и зрачок
Нарисуйте форму радужной оболочки, блика и зрачка и добавьте штриховку с помощью градуировки в виде прямоугольников.
УРОК 14
3.1.R7 Изучение штриховки на чертежах
Оцените различные эффекты затенения, которые стали возможны благодаря базовой технике штриховки параллельных прямых линий.
УРОК 15
3.1.R8 Как выводить шкалы значений
Изучите различные типы шкал значений, созданных с помощью штриховки, и узнайте, как каждая из них отображается.
УРОК 16
3.1.A10 Шкалы значений штриховки с пятью градациями
Используйте штриховку и пять классов карандашей для визуализации шкал значений, которые кажутся сплошными тонами
УРОК 17
3.1.A11 Горы в стиле импрессионизма
Нарисуйте импрессионистскую гряду гор, заштрихованных естественными оттенками карандашей пяти разных классов
УРОК 18
3.1.A12 Используйте линейную плотность для шкалы значений штриховки
Отображение пяти различных шкал значений, варьируя плотность линий штриховки и используя карандаши разных классов
УРОК 19
3.1.A13 Штриховка с абстрактным рисунком
Создайте абстрактную композицию и добавьте штриховку с помощью карандашей пяти разных классов, изменяя при этом плотность линий
УРОК 20
3. 1.A14 Весы значений штриховки с нажимом карандаша
Отображение десяти шкал значений из пяти сплошных тонов путем изменения давления, используемого с карандашами одного сорта
УРОК 21
3.1.A21 Отрисовка лент значений
Измените давление, используемое с пятью классами карандашей, чтобы создать дизайн с пятью лентами разного номинала
УРОК 22
3.1.R9 Изучение градаций вылупления
Иллюстрированное обсуждение различных типов штриховки, отображаемых прямыми линиями
УРОК 23
3.1.R10 Как вывести градуировку одной отметкой
Изучите процесс визуализации трех типов градуировки с помощью карандаша одного сорта и расположенных рядом прямых линий штриховки
УРОК 24
3.1.A15 Использование пяти степеней для вывода пяти градаций
С помощью нажима карандаша нанесите градуировку значений с помощью карандаша класса 2H, HB, 2B, 4B и 6B и прямые линии штриховки
УРОК 25
3. 1.R12 Как вывести выпускной из пяти оценок
Откройте для себя процесс визуализации одной градуировки с помощью карандашей пяти классов и прямых линий штриховки
УРОК 26
3.1.A16 Одиночная градация с пятью градациями
Визуализация одной градуировки с помощью пяти классов карандашей и прямых линий штриховки
УРОК 27
3.1.A20 Набросок сцены с штриховкой градаций
Используйте градуировку, атмосферную перспективу и карту затенения, чтобы нарисовать спокойную сцену с пальмой, островом и спокойной водой.
УРОК 28
3.1.A18 Вертикальные линии штриховки произвольной длины
Создайте два набора случайно расположенных линий штриховки разной длины: один с длинными линиями, а другой с короткими линиями
УРОК 29
3.1.R14 Как штриховать продольную градуировку
Изучите процесс нанесения градуировки с помощью продольных линий штриховки и четырех классов карандашей
УРОК 30
3. 1.A19 Люк Два типа продольных делений
Нарисуйте градуировку с длинными линиями, а другую — с короткими, используя продольные линии штриховки.
УРОК 31
3.1.A17 Формы люков с полировкой и стиранием
Изучите две бесценные техники затенения для создания гладкой текстуры с штриховкой
УРОК 32
3.1.R15 Проверка штриховки контура
Изучите градуировки и рисунки, чтобы увидеть, как изогнутые линии штриховки помогают создавать очень реалистичные текстуры и трехмерные формы.
Как найти и использовать наиболее естественные движения рисования для затенения с контурной штриховкой
УРОК 34
3.1.A22 Закраска простой формы с контурной штриховкой
Используйте изогнутые линии штриховки для плавной визуализации градуировки, которая отображает иллюзию формы на сегменте сферы
УРОК 35
3. 1.A23 Выпускные изогнутые линии штриховки в продольном направлении
Используйте градуировку контурной штриховки, чтобы изобразить иллюзию глубины путем преобразования круглой формы в трехмерную
УРОК 36
3.1.A25 Обведите прямые волосы ребенка
Нарисуйте реалистичную голову маленького ребенка с прямыми волосами, изгибающимися по контурам его черепа.
УРОК 37
3.1.R11 Смешивать или не смешивать
Советы и приемы использования инструментов наложения для успешного совмещения градаций штриховки
УРОК 38
3.1.A26 Оттенок и растушевка Bobby Blob
Обведите форму, добавьте градуированные значения с помощью прямоугольников и смешайте затенение, чтобы создать гладкое трехмерное мультяшное лицо
УРОК 39
3.1.A24 Белое яйцо на белой поверхности
Используйте скользящую градуировку для определения формы ключевого объекта и штриховку для визуализации отбрасываемой тени
УРОК 40
3. 1.A31 Превратить фигуру в форму
Используйте традиционные методы затенения и пять классов карандашей для создания трехмерной формы
УРОК 41
3.1.A32 Затенение реалистичных форм листьев
Следуйте богато иллюстрированным пошаговым инструкциям, чтобы нарисовать растение в стиле реализма.
Дополнительные мероприятия
Эти два бонусных урока дают возможность улучшить навыки затенения начинающих.
БОНУСНОЕ УРОК 1
3.1.A7 Градуировка в полоску в виде квадратов
Создание полосатого узора и неровной текстуры с плавно изогнутыми градуировками
БОНУСНОЕ УРОК 2
3.1.A8 Кляксы и шары выпускника
Создайте комбинацию из пяти перекрывающихся форм и используйте извивающиеся градуировки и карандаши разных сортов, чтобы фигуры выглядели трехмерными
Об уроках рисования
Drawspace логически разделен на уроки, темы и модули:
Уроки: Уроки Drawspace являются основой Drawspace, на которой создаются все книги и курсы.
Темы: Тема — это контейнер для серии связанных уроков, разделенных на две категории: ресурсы и действия.
Модули: Модуль — это контейнер для ряда связанных тем.
Каждая серия связанных уроков сгруппирована в тему, а каждая серия связанных тем сгруппирована в модуль. Каждый урок Drawspace — это либо ресурс (не требует припасов), либо действие (требуются припасы).
Ресурс: информация и / или демонстрации
Ресурсный (R) урок — это хорошо иллюстрированный мини-учебник с информацией.Ресурсы обсуждают и / или демонстрируют темы, связанные с искусством, такие как методы, навыки, стили, художники, философия и / или история. Информация в каждом ресурсе служит справочником для одного или нескольких уроков, связанных с призывами к действию.
Действие: Призыв к действию требует поставок
Мероприятие (A) — это задание или проект с призывом к действию, требующий расходных материалов. Каждое мероприятие включает в себя список всех материалов, необходимых для выполнения задания (й).
Условные обозначения для уроков
Каждому уроку Drawspace присваивается уникальный числовой / буквенный код учебной программы на основе:
Номер модуля
Номер темы в модуле
Тип урока: Ресурс (R) или Деятельность (A)
Ранг (последовательное ранжирование в ресурсе или действии)
Пример кода учебной программы для опубликованного урока:
В дополнение к уникальному коду учебной программы каждому уроку также присваивается уникальный номер ISBN Drawspace Publishing, который затем юридически зарегистрирован в Library and Archives Canada и The Canadian ISBN Service System (CISS) .
Определение размеров боковых панелей
В большинстве уроков разбросаны боковые панели, заполненные полезной информацией по обсуждаемым темам.Существует шесть различных типов боковых панелей, каждая из которых легко идентифицируется по простому значку.
ArtSpeak
Определения терминов изобразительного искусства с акцентом на лексику рисунка и живописи, чтобы помочь вам лучше понять содержание уроков.
В стороне
Вдохновляющая и / или информативная информация, связанная с искусством, например, о современных и исторических художниках, их опыте и философии.
Совет!
Бесценная информация, которая поможет вам сэкономить время, силы и нервы, предлагая более простые способы выполнения некоторых задач или как лучше позаботиться о своих принадлежностях.
Внимание!
Лучше перестраховаться, чем сожалеть! Защитите свои рисунки (или себя) от возможных неудач, узнав, как предотвратить проблемы до того, как они начнутся.
Визуальный вызов!
Повысьте свою способность видеть как художник, находя и / или исследуя определенные компоненты, связанные с искусством, на рисунках или в своей среде.
Challenge!
Соберите свои принадлежности для рисования и попробуйте новую технику, потратьте дополнительное время на отработку навыков и / или создайте эскиз или рисунок.
Назначенная степень сложности
Уроки Drawspace предназначены для учащихся всех возрастов и способностей, в том числе для многих, для которых английский не является родным языком. Общее текстовое содержание уроков простое и прямое, но не скучное.
Каждый автор урока выбирает наиболее подходящий уровень из следующих шести вариантов:
Начинающий (B): очень мало разбирается в рисовании.
От начального до среднего (BI): имеет базовые навыки рисования.
От начального до продвинутого (BA): включает все уровни навыков.
Средний (I): имеет прочный фундамент навыков и приемов для начинающих.
От среднего до продвинутого (IA): имеет прочную основу промежуточных техник.
Продвинутый (A): стремится изучить передовые методы в определенных областях знаний.
Основы авторского права для художников
Авторское право — это форма защиты, которая предоставляет художникам всех дисциплин исключительное право продавать, воспроизводить или демонстрировать свои оригинальные произведения.
Вы под защитой
Художники, проживающие в стране, подписавшей Бернский союз по охране литературных и художественных ценностей (также известный как Бернская конвенция ), автоматически владеют авторскими правами на свои завершенные оригинальные произведения. Произведение можно считать оригинальным только в том случае, если вы первым довели произведение от его интеллектуальной концепции до творческого завершения.
Произведения, которые вы создаете на основе пошаговых уроков, полностью принадлежат вам для отображения, совместного использования, воспроизведения и добавления на веб-сайт, но не считаются оригинальными.
Drawspace защищено
Все опубликованные уроки, книги и иллюстрации Drawspace также защищены авторским правом Бернского союза по защите литературной и художественной собственности (также известного как Бернская конвенция ), Библиотеки и архивов Канады и Канадской Сервисная система ISBN (СНПЧ) .
Содержимое
Drawspace не может быть передано, воспроизведено, сохранено в поисковой системе, передано или передано в любой форме и любыми средствами без предварительного письменного согласия автора и Drawspace Publishing.
Информация для преподавателей искусств
Уроки и книги
Drawspace используются семьями, обучающимися на дому, частными учителями искусств и преподавателями искусств в различных учебных заведениях, таких как школы, колледжи, университеты, развлекательные организации и центры для пожилых людей. Все ресурсы и действия могут быть обработаны.
Уроков по этой теме разработано
Бренда Ходдинотт
Награжденный наградами художник, иллюстратор, педагог по искусству, разработчик учебных программ, судебно-медицинский художник (на пенсии), владелец Drawspace.com и Drawspace Publishing, а также автор множества учебных пособий по искусству.
методов штриховки карандашом: легко освоить
Объект отражает свет с разной интенсивностью от разных частей. То, как объект отражает свет, зависит от таких факторов, как гладкость поверхности, цвет поверхности и т. Д. Сегодня мы собираемся изучить некоторые методы затенения карандашом.
Инструменты, использованные для учебника
Вам может понравиться : Лучшие инструменты, которые художник использует для рисования карандашом
Затенение — полезная техника, которую должен изучить художник для создания ощущения пространства и формы.Изображение выглядит трехмерным с затенением.
Затенение создает иллюзию темноты и света на бумаге, на которой нарисован рисунок. Затенение придает изображению трехмерное восприятие. Важнейший урок, который художник должен усвоить при рисовании карандашом, — это штриховка.
Мы можем увидеть эффект света на объекте и научиться рисовать и растушевывать рисунок. Сфера будет основной фигурой, которую раньше учили затенять.
На рисунке ниже показана интенсивность тени и света на
объект.
Методы штриховки карандашом
Различные типы штриховки используются в разных
ситуации. Здесь мы обсудим некоторые полезные техники затенения при рисовании карандашом
.
Штриховка
Плавная штриховка
Рисование
Штриховка
# 1
Вылупление
Серия линий разной интенсивности или направления, проведенных к
получить иллюзию глубины изображения, известная как техника штриховки карандашом
Рисунок.3 типа штриховки
Линейная штриховка
Поперечная штриховка
Контурная штриховка
Давайте рассмотрим каждый из этих методов
# 1 Линейная штриховка
Серия линий, обычно в одном направлении, сливаются вместе с разной интенсивностью, создавая темноту и тени на изображении.
Линейная штриховка
Линейная штриховка
Линейная штриховка
Если линии расположены слишком близко и позже смешиваются, изображение будет выглядеть более реалистично.
# 2 Штриховка
Серия параллельных линий в одном направлении создает один тон, а наложение другого набора параллельных линий в другом направлении добавляет темноты при штриховке. Линии нарисованы с одинаковой интенсивностью , но в разных направлениях .
Штриховка
На рисунке выше показано, как глубина изображения создается с помощью
штриховкой.
# 3 Контурная штриховка
Другой метод штриховки при штриховке, при котором пользователь штрихует изогнутые линии , чтобы придать изображению глубину.
Штриховка контура
# 2
Плавная штриховка
Техника штриховки карандашом, которую я обычно использую, гладкая.
штриховка. Это производная форма линейной штриховки. Легкий штрих карандаша
создает светлый оттенок, а небольшое усилие на карандаш делает оттенок темнее.
Плавная штриховка
Плавная штриховка
Когда в линейной штриховке используются параллельные линии, которые находятся на расстоянии друг от друга, в плавной штриховке используются параллельные линии, которые действительно близки друг к другу и перекрываются, чтобы не идентифицировать однозначно.
# 3 Набросок
Еще одна художественная техника штриховки — каракули. Картинка заштрихована как показано на рисунке случайными зигзагообразными линиями. По мере увеличения количества строк темнота изображения увеличивается.
Рисование
Рисование
# 4
Зачистка
Художественная техника штриховки, при которой изображение создается точками или штрихами. Это может быть трудоемкая техника, требующая больших усилий для освоения.
Удаление полосы
Каждая точка имеет одинаковую интенсивность при зачистке. Точная зачистка приводит к иллюзии линий рисунка. Близость точек создает темноту изображения, и если смотреть на них с расстояния, они кажутся очень впечатляющими.
Практикуйте технику затенения карандашом, чтобы постепенно стать перфекционистом (не пытайтесь быть перфекционистом в первый же день :-))
Есть еще штриховка карандашом
такие техники, как штриховка узора. Мы обсудили важные методы затенения
которые очень полезны.
Как решить, какие методы затенения подходят изображению?
Выбор техники растушевки полностью на усмотрение человека, рисующего рисунок. Я использую штриховку контура для сфер и штриховку иногда для создания художественных эффектов (фото пальцев крупным планом и т. Д.). Мне больше всего нравится техника штриховки.
Если вам нравится этот урок, пожалуйста
прокомментируйте ниже и рассмотрите возможность поделиться с друзьями.
Похоронное бюро Уббен-Ленца,
Глаголы отчетов викторины,
Электронная книга Принципы действий,
Карта озера Чоллас,
Семейные купоны на долларовые сигареты,
Фургоны на продажу в Шотландии до 1000,
Eden Coin Ragnarok Mobile,
Миграция седой летучей мыши,
Головки джиг-приманки Zman Tt,
Парковка возле дворца Бленхейм,
Studio Drawing & Painting, Pd.
3
Домашнее задание, которое было назначено в начале этой недели. Вверху страницы приведены советы по улучшению вашего альбома для рисования, а внизу — указания по выполнению этого задания в вашем альбоме.Приму пн-ср следующей недели (12-14)
T ru способы улучшить свой альбом для рисования:
Украсьте обложку и сделайте свой альбом для рисования уникальным. Сделайте каждую страницу произведением искусства.
Добавьте аннотацию рядом с вашим изображением. Напишите о композиции (или расстановке вещей). Ваша композиция динамичная или стабильная? Что пошло правильно? Что пошло не так?
Используйте свое пространство. Используйте лицевую и обратную стороны страниц, помещайте на страницу более одного задания.Рисуйте, используйте крутые шрифты и создавайте фоны. Подумайте о композиции.
Вернитесь к критике (комментариям и предложениям), которые вы получили. По сути, «ответьте» на комментарии в письменной форме. С чем вы согласны? С чем вы не согласны? Следующие шаги? Какие изменения вы собираетесь внести?
Копировальный мастер работает для практики. (Мастера — популярные, а иногда и узнаваемые произведения искусства). Учитесь на мазках краски, создании отметок, комбинациях цветов и т. Д.
Добавьте личные работы в свой альбом для рисования! Рисуйте, раскрашивайте и зарисовывайте то, что вам нравится.Если вы действительно хотите преуспеть в искусстве, ваш альбом для рисования должен содержать больше, чем задания класса.
Проводите исследования, потому что вас интересует идея, концепция или навык. Не только потому, что тебе дали задание. Добавьте исследование о стиле или среде, которые мы сейчас изучаем в классе. Найдите дополнительные уроки и т. Д.
Используйте в своем альбоме для рисования различные материалы. Необязательно использовать только карандаш. Если не указано иное.
Записывайте, рисуйте, раскрашивайте или приклеивайте изображения того, что вас вдохновляет.Песни, изображения, отрывки из стихов или книг и т. Д. Обращение к этим источникам вдохновения помогает развить идеи для ваших работ.
10. Носите с собой альбом для рисования. Не смотрите на свой альбом для рисования только как на «учебник». Ваш альбом для рисования — это визуальный журнал или ваше восприятие мира, представляющий вас как художника. Кроме того, всегда приносите это в класс!
ЗАДАЧА НА РИСУНОК НА 7 ДНЕЙ:
Указания: Рисунки должны занимать половину страницы альбома для рисования (полную страницу, если ваш альбом для рисования небольшой).Включите детали (текстура, значение и т. Д.), Если не указано иное. Они будут включены как формирующая оценка. Рисуйте один раз в день. НЕ торопите их в последнюю минуту. Вы должны пометить каждую страницу соответствующей датой и заголовком. Используйте приведенные выше советы, чтобы помочь вам. Оценки основываются на следующем: завершение, соответствие критериям (включая размер и метки, выполнение инструкций), технические навыки и композицию / творческий подход.
Срок: 12 января для 1-3. 13 января для 5-8 периодов
День 1: Сделайте наблюдательный рисунок (глядя на объект) одной вещи, которую вы получили на праздники.Если это к вам не относится, нарисуйте что-то особенное для вас. Используйте не менее 3 значений на этом рисунке (штриховка) карандашом или ручкой (студия).
День 2: Напишите список из 20 вещей, которые делают вас счастливыми. (включите список) Проиллюстрируйте 3 из этих вещей. Вы можете проиллюстрировать это сверху своей головы или использовать ссылку (то, на что вы смотрите). Список и рисунки должны быть составлены в художественно-творческой композиции. Средний зависит от вас.
День 3: Нарисуйте содержимое сумочки, рюкзака или карманов ручкой и непрерывной контурной линией.(Это означает, что вы не берете ручку, а просто сосредотачиваетесь на контурах)
День 4: Создайте плакат кампании за или против конкретной проблемы. СМИ по вашему выбору. Включите текст и изображение.
Насыщенность сохраняется даже при разбавлении большим количеством воды. Отличаются прозрачностью, что дает возможность художнику работать тонкими лессировками. Чистые цвета позволяют писать в смесях и получать богатое многообразие оттенков. Основная часть красок обладает высочайшим показателем светостойкости, что способствует сохранности работ свыше 100 лет. Все это обеспечивает их высокое качество и возможность использования в ответственных работах. Традиционный состав набора «Белые ночи» из 36 цветов наиболее полно раскрывает потенциал живописных приемов и техник акварели. Набор представлен в пластиковом пенале со съемной палитрой.
Насыщенность сохраняется даже при разбавлении большим количеством воды. Отличаются прозрачностью, что дает возможность художнику работать тонкими лессировками. Чистые цвета позволяют писать в смесях и получать богатое многообразие оттенков. Основная часть красок обладает высочайшим показателем светостойкости, что способствует сохранности работ свыше 100 лет. Все это обеспечивает их высокое качество и возможность использования в ответственных работах. Традиционный состав набора «Белые ночи» из 36 цветов наиболее полно раскрывает потенциал живописных приемов и техник акварели. Набор представлен в пластиковом пенале со съемной палитрой.
Такой контейнер не позволит положить сверху ещё один пенал.
V. – pigment violet
Дальше остаётся смешать воображаемый вами цвет за неимением конкретного образца. Важно сделать длинную растяжку от одного цвета к другому, чтобы видеть все вариации перехода.
Подобные опыты помогут по пигментному составу определять, что примерно ожидает в смесях и получить некоторое представление о содержимом тубы любого производителя.
G. 7 *** Phthalocyanine Green BS (Blue Shade – зеленый с синим подтоном).
Максимально возможная светостойкость в акварели Невская Палитра обозначена тремя звездами.
B. 60 ***) и Берлинской лазури (P.B.27 **)
Рекомендованы профессиональным художникам, стремящимся к аутентичности и долговечности создаваемых работ.
Чтобы облегчить тебе задачу, мы подготовили список неординарных подарков, которые точно порадуют дорогих тебе девушек и женщин. 
Мода 2021 выделяет жемчуг, цепи и каффы и ассиметричные серьги. Каждый из этих аксессуаров станет ярким акцентом в гардеробе твоей подруги, мамы или сестры.
А вот экспериментировать не стоит: ты ведь не хочешь, чтобы твой подарок валялся ненужным в шкафу?
Они расширяют свой ассортимент, переходя от простых кастрюль к добавлению тюбиков объемом 10 мл для многих цветов, а также расширяет свой ассортимент на 9 дополнительных цветов в 2017 году и еще 9 новых цветов в 2019 году. Они также добавили 7 металлических цветов. Я благодарен за то, что они дали мне образцы, чтобы попытаться не отставать, хотя каким-то образом Venetian Red проскользнул сквозь трещины.
Насколько мне известно, цвета с меньшими показателями светостойкости остались в этом диапазоне, поэтому обязательно проверяйте количество пигментов, если вы работаете над картинами для продажи или выставки. В альбоме для рисования акварель защищена от света.
Индийский желтый — очень прозрачный средне-желтый вариант. 206 — Охра светлая (PY43) была добавлена, но здесь не показана. 
), 
Используйте с осторожностью.
Теперь это будет светостойкий набор 🙂
На этой странице также описывается Ярка Санкт-Петербург («36 Ultimate full pan set» — это версия профессионального качества, импортируемая в США от компании Jack Richeson), а также новые цветовые добавки более 38 цветов в течение 2019–2020 годов. По состоянию на осень 2020 года (для США) было добавлено 9 новых пастельных цветов, в результате чего количество непрозрачных смесей с PW6 в общей сложности достигло 18. Я расскажу о них и о результатах испытаний на светостойкость для 32 других дополнений 2019-2020 в их каталоге. *** Примечания к датам доступности *** Некоторые из этих цветов были выпущены в ограниченном количестве для местных магазинов / России / первых линейных дистрибьюторов ранее в 2020 году. Однако они не были доступны для импорта в США до осени 2020 года и вряд ли дойдут до крупных магазинов (таких как Jackson’s, который является основной цепочкой поставок произведений искусства из Великобритании по всему миру) до 2021 года.По состоянию на октябрь 2020 года нашего основного импортера здесь, в США, можно найти на веб-сайте OmniaProArt или в магазине Etsy.
youtube.com/embed/5atyQ2GnV7s» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/> 
Обратите внимание, что это те же самые краски, , не путать с наборами «Ярка» студенческого класса, которые имеют другой стиль подноса .
Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.
Это помогает завершить прекрасный набор непрозрачных пастельных тонов, напоминающий гуашь, с 6 цветами прошлого года.Остальные 7 цветов включают кобальтово-хромовый бирюзовый, ультрамарин глубокий, неоново-розовый, периленовый фиолетовый, caput mortuum, коричневый ванандык и желтый иргазин.
Это также общий выбор очень непрозрачного и гранулирующего цвета.Не невозможно использовать в наслоении, но действительно не идеально для любых эффектов прозрачного остекления. Это будет выбор не для всех. Надеюсь, таблица цветов и примеры картин помогут вам определиться 🙂
Примечание: в большинстве дешевых студенческих красок много наполнителя и мало пигмента — это означает, что рисование ими обычно бывает плоским, тусклым и безжизненным.
Что мне также нужно было сделать, так это проверить, насколько интенсивным может стать каждый пигмент — я мог бы добавить это к небольшой части каждого образца позже.
Смывка получилась более светлой, чем я хотел бы — это означает, что если я хочу достичь той интенсивности, к которой я привык, мне придется больше «собирать» краску — мне придется больше работать, чтобы сделать сочные смывки!
И Sonnet, и Ladoga имеют очень ограниченный выбор цветов, в то время как White Nights предлагает самый широкий выбор цветов — 75 цветов с недавним дополнительным из 9 новых цветов.
Ниже). Этот сорт апельсина напоминает мне оранжевый цвет безалкогольных напитков. Если вы используете его прямо из формы, не перемешивая, он будет слишком ярким и привлекающим внимание.
Это желто-зеленый, скорее желтый, чем зеленый. Это напоминает мне чернила, которые используются в маркерах. Мне это кажется почти цветным. PY 3 имеет арилидно-желтый цвет и «незначительно светостойкий», что неудивительно, потому что, когда я вижу такие яркие цвета, я не ожидаю, что он будет таким светостойким.PY 3 используется некоторыми производителями для изготовления желтого лимона или желтого цвета ганзы. PG 36 — это фталоцианин хлорбромированной меди, он же фтало-зеленый (желтый оттенок).
Оранжевый цвет не подходит, поэтому используйте фотографии выше, а не отсканированные изображения, чтобы получить более точное представление о цвете.
Graham и Sennelier
у меня сильно билось сердце, но я видел несколько исполнителей на YouTube
акварелью «Санкт-Петербургские белые ночи».
бредил этими доступными акварелями. Я мог видеть качество
эти краски в роликах, поэтому я решил обзавестись небольшим набором
попробовать себя. Я также взял несколько рекомендаций по статьям из моего
любимых художников YT и приобрели упаковку Bee Paper Company 140 фунтов
акварельная бумага холодного отжима.Я использовал эти предметы в прошлом
неделю, и я очень рад поделиться своими наблюдениями и мнениями!
Я тоже понимаю, почему. Отдельный держатель поддона / поддона, который я
куплен был всего за 13 долларов, так что это все равно отличная сделка, если хотите
краски профессионального качества. Я приложу фото поддона
короче, а теперь по краскам!
Некоторые цвета, например черный, представляют собой смесь
пигменты. White Nights сочетает в себе коричневый, красный и синий цвета.
нейтральный черный, и у других ведущих брендов акварели нет того же
смесь. Хотя я не включил черный цвет в свои образцы фотографий, я обещаю, что это прекрасный глубокий черный цвет. Я не часто использую черный цвет, поэтому я решил поменять его, чтобы поместить все отдельные цвета, которые я купил отдельно, в банку с набором.
техники.
Я пробовал использовать контейнер в течение дня, ожидая
моя пустая банка должна быть доставлена, и я понимаю, почему другие люди сочли это
«Непригодный для использования». Есть пластиковая вставка, которая удерживает сковороды в
поместите внутрь пластиковой коробки, и крутой выступ, который он образует вокруг
каждая сковорода затрудняет доступ к краске.Также нет
пространство между цветными панелями, поэтому вы вынуждены загрязнять цвета
даже когда вы осторожны. Я не против смешать
мои акварельные сковороды, но это было чрезмерно. Это слишком многолюдно
там!
На мой взгляд, умбра хуже желтой охры.
Я сделал несколько своих фотографий красками «Белые ночи». Думаю, я мог бы уместить половину кастрюли с каждой стороны, если бы мне понадобилось больше цветов, но эта банка легко вмещает мои четырнадцать полных кастрюль.
У меня также есть несколько гуашевых красок, которые нужно проверить, так что загляните в ближайшее время! 
Если вы хотите получить дополнительную информацию, а также просмотреть ряд всех предлагаемых ими продуктов, вы можете посетить их веб-сайт здесь.
Они предлагают наборы цветов для сковороды: 12, 24, 36 и 48. Jackson’s также предлагает сковороды в открытом виде. Мне не удалось найти продавца, который продает тюбики с этой краской. Упаковка не очень красивая, но пластик хороший, прочный. Сковороды удерживаются этим странным куском пластика, в который вы вставляете сковороды.Вся штуковина с пластиковым каркасом и кастрюлями плотно укладывается в палитру. В набор входит небольшой листок бумаги, который идеально вписывается в палитру, чтобы подобрать цвета. (Вот ссылка на сайт, где можно скачать информационный буклет о белых ночах)
Они повторно смачиваются легким прикосновением влажной кисти. Получить насыщенный цвет из этих сковородок не проблема. У них легкая меловость. Больше всего я замечаю это с кадмием в лимоне. Они кажутся немного более непрозрачными, чем акварели других марок. Однако только 4 из 12 включенных цветов считаются прозрачными, а остальные 8 — полупрозрачными или непрозрачными. Теперь, когда вы можете получить более непрозрачный вид, вы можете контролировать прозрачность с помощью воды без ущерба для интенсивности цвета (в зависимости от того, сколько воды вы добавляете).Это почти единственный недостаток этих красок. Все остальное в нем замечательно.
Мне нравится, как цвета в наборе смешиваются.Я не большой поклонник зелени, смешанной с кадмией из лимона в этом наборе. Я думаю, что они выглядят мутными, поэтому я предпочитаю использовать один из предоставленных зеленых и менять оттенок по мере необходимости на
Это не так, на самом деле он стал очень красивым зеленым. Как видите, небольшая непрозрачность не ограничивает ваши возможности по остеклению.Единственная проблема, которая казалась небольшой проблемой, — это Cad Red lt. Думаю, я, возможно, надел его слишком толстым.
46 USD (полные кастрюли не предлагаются у этого продавца)
США
Палитра набора включает 35 цветов, в которые входят как базовые оттенки, так и новинки — бестселлеры 2019 года. Отличается разнообразием пигментов: кобальтом, кадмием, хинакридонами, которые расширяют возможности художников в поисках необычных цветовых сочетаний.Набор представлен в металлическом кейсе со складывающейся палеткой и надежными держателями для кювет при работе и транспортировке. Снабжен кольцом для удобного ношения в руке при работе с отягощениями.
Снег пушистым белым ковром покрыл всю землю.
Какой он? (Большой, дремучий, непроходимый, зимний). А какие деревья растут в этом лесу? (Огромные ели и маленькие ели).
Посмотрите на схему и скажите, как мы будем рисовать. Что мы нарисуем сначала? …(На доске висят картинки поэтапного рисования, дети рассказывают по ним как они будут рисовать).
Очень интересные работы у вас получились. Ветви деревьев наклонились к земле под тяжестью снега, правильно нарисованы стволы и ветви у деревьев.
д. Крона практически всех деревьев напрямую зависит и формируется от таких веточек. Учитывая все эти факты, Вы легко нарисуете «скелет» дерева.
Также полезным будет в данном случае рисование деревьев в пейзаже. Нарисуйте сначала один ствол и скелетные толстые ветки. Теперь закрасьте зеленую часть дерева и добавьте мелкие веточки.
Поэтому не стоит рисовать березу дошкольникам, а также тем, кто учится в начальных классах. Скорее всего они постараются упростить рисунок.
Увидеть рисунок Вы можете на картинке снизу.
д. Главное — верить в собственные силы и, конечно же, проявить немного фантазии. Ниже мы приведем дополнительные материалы.
(Дерево)
Жесткой кисточкой рисуем гуашью, гуашь берем немножко, первые несколько тычков делаем на черновике, лишняя краска там уберется; как увидите, что тычки нормальные, можете начинать украшать свое дерево.
Комарова Т. С. Детское художественное творчество. Методическое пособие для воспитателей и педагогов. – М. : Мозаика – Синтез, 2005
Итог. Посмотрите, в каком мы лесу, где много развесистых деревьев. Посмотрите, какие различные тонкие и толстые стволы, ветви, развесистая крона. Каким нажимом рисовали ствол? Ветви? Какое самое развесистое дерево? Сегодня вы все постарались. Нам пора возвращаться в детский сад. Закрывайте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: «1,2,3,4,5 – в детский сад возвратись».
А от больших веток отходит много маленьких веточек. Их будем рисовать слабым нажимом карандаша, чем мелких веток больше, тем дерево будет развесистее и красивее.
Коричневый карандаш нужен, чтобы нарисовать ствол и ветви дерева.) 
Создаю ситуацию успеха, стимулирую детей к деятельности.
)
(Воспитатель показывает детям желудь)(ответы детей). Конечно это дуб.
»
Что мы нарисуем сначала? (На доске висят картинки поэтапного рисования , дети рассказывают по ним, как они будут рисовать ).
И. Интеграция.
Из их древесины делаются многие нужные вещи. Посмотрите на рисунки и скажите, какие вещи из древесины на них изображены.
По-разному нажимая на карандаш, можно нарисовать тонкие и толстые ветви.
Закрывайте глаза, повернитесь вокруг себя, проговаривая слова: «1,2,3,4,5 – в детский сад возвратись».
Ребята, какие деревья вы видите? Какой у них ствол, какие у них ветви.
Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
Наметьте их с помощью овала-основы и направляющей линии.
Посмотрите, как эту схему применить на практике:
Максимальная длина расстояния между большим пальцем и указательным — 1.5. 
Например, попробуйте согнуть один лишь мизинец и посмотрите, что произойдет с остальными пальцами. 
Мужские руки отличаются от женских, руки молодых отличаются от рук пожилых людей, и так далее. Ниже приведены несколько классификаций. 
Указательный палец изображен выше на рисунке, поэтому он смотрится дальше от нас.
Однако отличное упражнение – рисование с натуры. Посмотрите на вашу левую руку, заметьте под каким углом указательный палец сгибается к руке. Обратите внимание на три фаланги указательного пальца, которые определяются перекрывающимися складками. Нарисуйте указательный палец с тремя изогнутыми фалангами.
Обратите внимание на перекрытия, сужения, сегменты, контурные линии складок, определяющие каждый сегмент. Теперь нарисуйте мизинец.
Если конечно вы рисуете аниме руки, чем это было бы хорошо использовать палец справа в качестве ссылки.
Анимация не исключение. Вам придется научиться рисовать руки в разных ракурсах так, чтобы показать их в динамике и привлечь к ним внимание зрителя. Нельзя недооценивать силу хорошо прорисованной руки в анимации — это спасет ваши работы от монотонности!
С любым новым движением кисти все радикально меняется. На самом деле, в сцене с диалогом выражение лица может едва изменяться, но руки будут двигаться очень активно и под разными углами.
Давайте нарисуем простой полукруг:
К счастью, достаточно несколько упрощенных форм, чтобы отобразить ее.
В этом случае они должны быть второстепенным персонажем. Персонажей в сценах с действием обычно преувеличивают сильнее, чем персонажей в спокойных сценах.
При этом нет нужды запоминать каждую досконально. Достаточно разобраться, как работает рука в движении. Помните, что выражения персонажа намного важней чем то, что находится под кожей.
Надеемся, вы хорошо усвоили этот урок и у вас получилось нарисовать руки человека.
Затем добавим линии большого пальца и запястья.
Тоже относиться и к кулаку, несмотря на то что у трех пальцев нарисованы только некоторые фаланги, создается эффект объема.
Возможно, эти предварительные контуры окажутся неточными, тогда, форму каждого пальца можно уточнить отдельно.
Эти сухожилия могут управлять как всеми пальцами вместе, так и каждым по отдельности. Мышцы, тянущие эти сухожилия, расположены на предплечье. К счастью для художника, сухожилия, в основном скрыты от взгляда. У детей и молодежи сухожилия на тыльной стороне руки не видны, но с возрастом становятся все более заметными.
Обрати внимание на кривые, по которой расположены костяшки пальцев и на то, что кривая становится тем круче, чем ближе костяшки к кончикам пальцев.
Кожа становится морщинистой, но подчеркивать эту морщинистость нужно лишь на виде с близкого расстояния.
Вы можете выбрать лучшие для вашего персонажа на рисунке!
Как только это сделано начнем стирать все инструкции и формы, которые нарисовали в предыдущих шагах.
Когда вы рисуете руки, не нужно их рисовать слишком ровно. Начинаем с плеча, оно имеет плавный изгиб, возле локтя рука немного сужается и снова расширяется в том месте, где находится бицепс.
Расстояние между костяшками тыльной стороны пальца больше, чем аналогичное расстояние между складками на обратной стороне. Длина самого длинного пальца от его кончика до третьей костяшки равно половине длины кисти от подушечки пальца до запястья. Большой палец по своей длине почти достигает второго сустава первого пальца. Длина ладони приблизительно равна длине лица от подбородка до линии волос. Ты, как и любой другой, можешь сделать подобные сравнительные измерения.
Нельзя полностью отогнуть назад пальцы из-за жесткости тыльной стороны ладони.
Теперь посмотри на свои руки, ты увидишь их по-другому. Заметь, что перед тем, как взять какой-нибудь предмет, руки автоматически принимают подходящую форму. Чтобы рисовать руку
, сначала нужно взять ее, изучить ее силуэт, посмотреть на ее изменения, чтобы рука подошла под силуэт. Попробуй взять мяч, персик, или яблоко, посмотри, какую форму примут пальцы до того, как ты возьмешь предмет. Механические принципы работы рук — очень важная часть рисования.
Это идеальная форма для начала рисования кисти. Очертания человеческой кисти буквaльно поражают воображение красоток и идеальностью форм.
Мизинец (4) короче вышеназванных пальцев, a бoльшой палец (5) заканчивается немного выше кривой линии основания четырех остальных пальцев.
Верхние суставы изображаются, как правило, одинарными линиями. Если рука маленькая, то первыи ряд суставов изображается одинарными линиями. A на очень маленьких руках суставы могут вообще не просматриваться.
В этом уроке мы будем рисовать руку человека карандашом поэтапно, от простого к сложному.
Это показано на иллюстрации выше.
Равномерно согнутые пальцы снова образуют некую дугу, с общим направлением «вниз к мизинцу» .
На месте изгибов палец будет немного толще, по длине фаланги — немножко тоньше.
Ну и потому что все пальцы разные по длине подушечки и складки, которые находятся между ними не выстраиваются в одну линию.
Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.
В этом руководстве я использую набор для рисования Arteza Professional.С помощью этого набора я могу добиться широкого диапазона твердости свинца, что означает, что я могу легко перейти от самых светлых карандашных следов к самым темным. Я действительно рекомендую покупать настоящие карандаши художественного уровня, потому что они могут создавать широкий диапазон значений, что важно для реалистичного результата.
По дуге ее нижний стык вообще не виден.
Прочитав эту статью, вы гораздо лучше поймете, как устроена рука и как ее рисовать.
Цветные линии на изображении настоящей руки имеют цветовую кодировку с костями руки на схеме.
е.мужчины и женщины
Обратите внимание, как они тоже располагаются на дуге, а не на прямой линии?
Опять же, попробуйте сами и посмотрите, как это измерение работает.
Он примерно совпадает со средним суставом указательного пальца.
Прямо на уровне бедер находится место, где заканчивается рука и начинается рука. Отметьте руку трапецией, которая шире внизу.
Если нарисовать слишком прямо, рука будет выглядеть жесткой и неестественной.
Наружная кость выступает больше и расположена выше на , чем внутренняя.
Создавая следующую иллюстрацию и приступая к рисованию рук, важно передать характер и эмоции вашего персонажа с помощью жестов рук. Вместо того, чтобы рисовать руки вашего персонажа в карманах или за спиной, следуйте инструкциям, пока мы пройдем каждый этап плана урока Винсента Дэвиса о том, как рисовать руки!
Посмотрите на людей, которых вы знаете, которые рисуют, и посмотрите, как работает их хватка. Спросите их, почему они используют захват и почему им это нравится. Спросите их, что они могут с этим сделать.
Часто это толкающие и тянущие движения.:max_bytes(150000):strip_icc()/mangahands4-56a26d0b5f9b58b7d0ca2418.jpg)
По мере того, как пространство между бумагой и пяткой руки увеличивается, вы расширяете область действия, чтобы задействовать запястье, локоть и плечо в направлении движения. Иногда мизинец касается бумаги, когда с помощью этой ручки требуется дополнительный контроль и / или баланс.
Затем вы можете перемещаться по очень большим дугам.
Это позволяет мне делать 95% того, что я хочу делать при рисовании. Однако 
Мизинец может иногда касаться земли, чтобы удерживать равновесие.
Но рисовать руки сложно, правда? Конечно, руки — одна из самых сложных частей тела для рисования, особенно когда что-то держишь, например карандаш на этом рисунке. Но практика ведет к совершенству, так что не сдавайтесь.
Обратите внимание на угол в верхней линии, обозначающий изгиб запястья.
Далее начинаем рисовать пальцы второй руки. Сложите две удлиненные закругленные формы, одна меньше другой, перекрывая ладонь и указательный палец.
Вот что значит чистота породы.
Безупречное состояние наших волос зависит, прежде всего, от нас самих – даже очень поврежденным волосам можно вернуть блеск, если использовать качественные, натуральные средства для укрепления волос. Ухаживая за волосами, каждый из нас может столкнуться с различными проблемами, и рано или поздно возникает вопрос, какие средства могут помочь от выпадения волос.
В выборе эффективного средства от выпадения волос вам могут помочь отзывы и опыт других людей.
Если вы хотите иметь блестящие, шелковистые волосы, или ищите средство от выпадения волос – заходите к нам и выбирайте то, что вам нужно.
), 750612 (вед.).
Пикулик
Шампуни после выпрямления кератином восстановят поврежденные волосы и придадут им блеск, шампуни для крашеных волос позволят продлить яркий цвет краски и придадут блеск волосам.
Для тех, кто решает вопрос выбора шампуней Organix, Urtekram, Wella, Himalaya или Weleda, отзывы и дополнительные описания данных продуктов помогут принять правильное решение, но здесь указано только несколько самых популярных товаров производителей, и так, какие были бы Ваши потребности, удастся легко их осуществить.
Вам надо только выбрать товар (шампунь с кератином, дегтем, а может шампуни для профессионалов, парикмахерских, гостиниц?) и выбранный товар в ближайшее время будет доставлен Вам домой.
Возможно, вы заметили это большое лиственное колючее растение вдоль переулков или обочин дорог, гордо сидящего между двух камней, или, может быть, вы обнаружили, что его колючки прилипли к вашей одежде или домашнему животному. Это сильное растение часто имеет большие волнистые листья в форме сердца со стеблем, который вырастает от трех до шести футов в высоту. Эта трава считается пищей и может использоваться в течение продолжительных периодов времени, чтобы мягко помочь организму избавиться от «токсичных отходов». Он сияет, поддерживая органы, очищающие тело. Лопух часто считали очистителем крови.Он работает в первую очередь с печенью и почками. Корень имеет землистый вкус, но также обладает легкой горчинкой.
Это мягкий детоксификатор и питательное вещество, поддерживающее естественный ритм тела.
Измельчите чеснок и зелень и нагрейте вместе в течение минуты, затем добавьте тамари и лимонный сок.
Цветущие стебли несут гроздья красивых ярко-розовых цветов, которые, кажется, вылетают из зеленого шара, покрытого шипами с крючковатыми кончиками.
Чтобы мякоть не обесцвечивалась во время приготовления, сразу положите ломтики в холодную воду, замочите на 5 минут и процедите. Залить водой, добавить уксус (1 шт количество), довести до кипения. Уменьшите огонь и тушите 8-10 минут, затем слейте воду. В сотейнике соединить все оставшиеся ингредиенты, добавить лопух и варить на умеренном огне 10-15 минут. На 4-6 порций.
Мы поделимся советами по выявлению, сбору и использованию для продуктов питания и лекарств.
Д. При определенных условиях выращивания растения остаются в розетке в течение двух лет и не зацветают до трех лет, поэтому дикие растения лопуха могут быть разновозрастными.
Перед приготовлением удалите внешнюю оболочку черешков и стеблей, так как они очень горькие.
Сусун Виид любит лопух и подробно рассказывает об этом в Healing Wise.Она рекомендует все части лопуха — корни, семена и листья. Поговаривают даже о лопухе как об афродизиаке.
Если вы принимаете лекарства по рецепту, обязательно проконсультируйтесь с вашим врачом перед использованием травяных добавок.
Я обнаружил корень, который нужно долго готовить, но в качестве награды он приобретает очень прохладный вкус.
Я гарантирую, что как только вы их попробуете, в вашем арсенале появится новое оружие.
Работая корень за корнем, очистите корни и поместите их в воду, чтобы предотвратить окисление. Когда лопух будет очищен, вынуть корни из воды и нарезать тонкими ломтиками.
Очистите картофель и добавьте в кастрюлю, варите картофель 15 минут или до готовности. Вынуть картофель и пропустить через пищеварительный тракт. Добавьте к картофелю оставшийся репейный крем и масло и перемешайте.Посолите и поперчите картофель на вкус и при необходимости поправьте. Переложите картофель в сервировочное блюдо и держите накрытым, пока он не понадобится.
Стандартные названия даны для каждого вещества. Наиболее часто используемые имена выделены жирным шрифтом.
Вскоре хор гляделок будет резонировать с ландшафтом, когда они поднимутся из глубины ближайшего пруда, чтобы поприветствовать друг друга и начать свой брачный ритуал. Весна не за горами!
Когда ваши волосы находятся в стадии роста, они будут увеличиваться в длину примерно на 1/2 дюйма каждый месяц.Если ваши волосы в здоровой форме, 90 процентов из них будут расти одновременно, а остальные будут в состоянии покоя. В состоянии покоя волосы выпадут через три месяца и заменятся новым ростом. Некоторые факторы могут замедлить рост или ослабить волосы, например, стресс, болезнь и некоторые лекарства.
У нас большая коллекция: более 60 изображений для срисовки начинающим.
. детали Для продажи
рисунок 2 данного расчета). q НАД = q 4 = 171 т/ч, или на один грохот.. Тогда . Допустимая толщина слоя составляет 100 мм [4, стр. 96], выбранные грохоты удовлетворяют это условие.
Предельный размер кусков исходного материала 250 мм.
Валковый грохот (а) и схема движения материала.мобильный грохот
..Рисунок 3 Схемы дробильно-сортировочных заводов. РИСУНКИ.
..
… Рисуем карандашом и пастелью .
..
Посмотрите больше идей на темы «Предварительный набросок, Анатомическое строение тела и Рисунки женщин».
Мне все говорят, что это у меня не рисунки, а тату. У меня начинается истерика и паника. С одногруппницей затевается скандал.
Симпатичные домашние
Для начала изобразим солдата в форме двухсотлетней давности, т. е. пр
Тут нужно работать лишь над формой и для этого нужен цвет.
Коллекциях
Посмотрите больше идей на темы «Маяк картины, Пейзажи и Картины».
Консультант по цементной мельнице Дробилка elettrico per le Гипсовая машина Малайзия Дробилка untuk partikel halus Коллоидная мельница Взрывоопасная эмульсия azkonoble .
В качестве альтернативы вы можете воссоздать эти изображения из
прошлый образ жизни через карандашные рисунки Куанг Хана.
«Мне так приятно», — сказал он.
Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.А если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз.
Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово — просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.
Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.
Показан вид спереди. Шкаф имеет верхнюю часть корпуса с плоским нависающим верхом; лепной край и карниз; однотонный фриз; рифленые пилястры; три двери со вставными стеклянными панелями; и три внутренние полки. Щит под верхним корпусом имеет две углубленные прямоугольные панели. Верхний корпус также поддерживается двумя передними колоннами со спиральными сосудистыми точками. Нижний шкаф имеет лепной верхний край с резным балочным профилем; две двери с прямоугольными утопленными панелями и петлями; тростниковые пилястры; основание с прямой юбкой и ножками-скобами.Написано от руки по рисунку в масштабе «3/4».
Х. Давенпорт — Коллекция II
Астрономы, которым потребовались месяцы или даже годы, чтобы выбрать имена для обнаруженных ими небесных тел, наверняка заинтересуются этими карандашными рисунками, которых насчитывается более 1000. Теперь они могут наносить визуальные изображения на выбранные имена. Звезды и планеты интересны не только астрономам, но и всему человеческому населению нашей Земли. Астрономию можно популяризировать с помощью искусства и увлекательных историй о богах, богинях, легендарных героях и героинях. Эта книга также содержит карандашные наброски древних китайских небесных тел, таких как 10 солнц династии Шан, Семь светил, 28 лунных обителей, 9 звезд Северной Медведицы и 6 звезд Южной Медведицы, что дает восточные и западные перспективы астрономии.Наконец, в конце книги Пять Элементов древнего Китая используются в качестве мастей в китайской версии Таро с использованием символов и концепций маджонга из игральных карт Китая XIII века Ма Дяо. Я начал эти рисунки летом 1984/85 года, пытаясь изобразить некоторых шекспировских персонажей, в честь которых были названы луны Урана.
Это было в 1980-х годах, когда я работал в библиотеке Сиднейского университета, у меня был доступ к полезной информации по астрономии, греко-римской истории и искусству, что было предпосылкой для тех, кто хотел изобразить мифических героев, в честь которых были созвездия, планеты и их спутники. в основном названы.Сначала я написал о каждой из этих сотен мифических или исторических фигур, а затем начал рисовать 88 созвездий. В 2006 году я нарисовал оставшуюся часть спутников Урана, которые к тому времени выросли до 27, за которыми последовали спутники Нептуна. Лишь в 2010 году, уйдя на пенсию и живя в Китае, я закончил рисовать луны Юпитера, Сатурна и других планет, за которыми следовали древние китайские планеты и звезды. Таким образом, потребовалось 30 лет, чтобы завершить этот проект, который теперь включает китайскую версию Таро.Эта книга также представляет собой визуальное представление об измерении времени с использованием китайских, японских и западных традиций. Пять элементов древнего Китая в сочетании с солнцем и луной дают нам 7 дней недели.
Англосаксонские и римские боги изображаются как представляющие дни недели в западном календаре. Затем животные 28 китайских лунных особняков завершают лунный месяц, а 12 месяцев в году представлены ежемесячными цветами на японских цветочных картах (Ханафуда).12 земных ветвей, представленных 12 животными, дают нам 12-летний период, а в сочетании с 10 небесными стеблями они дают нам 60-летний цикл традиционного китайского календаря. Затем есть времена года и 24 солнечных периода Китая, на которые делится год, а также 12 знаков западного зодиака.
У него англичане, немцы и валлийцы. В молодости он работал на канцелярских должностях в государственных ведомствах, но считал эту работу рутинной и несложной.Он изучал испанский и немецкий, а затем много путешествовал по Западной Европе, перебрался в оккупированный Советским Союзом Берлин и поднялся на гору в Норвегии, чтобы полюбоваться полуночным солнцем. Эти и другие путешествия открыли ему глаза на более широкий мир и дали ему более широкую перспективу, чем то, что доступно в географической удаленности Австралии. Как и многие другие австралийцы, побывавшие за границей, он больше не чувствовал себя изолированным от культуры западного мира. Вернувшись в Австралию, он нашел работу в библиотеке Австралийского национального университета, где познакомился со многими азиатами, которые часто посещали Восточную библиотеку университета.Он проявил интерес к азиатским цивилизациям и в 1969 году поступил на факультет азиатских исследований в надежде изучать азиатские языки и преподавать их. Сначала он изучал индонезийский и японский, так как китайский тогда редко преподавали в австралийских школах.
В конце концов, в начале 1973 года он прошел интенсивный курс разговорного китайского в Университете Канберры, а затем изучил классический китайский язык в Национальном университете, где он начал изучать Классический трехзначный текст и читать отрывки из Аналектов Конфуция.Он закончил обучение по специальности индонезийский и азиатский языки, изучал яванский и арабский языки, а также прошел курс чтения на голландском языке. После присвоения степени бакалавра искусств (с отличием) он продолжил получение дипломов о высшем образовании и библиотечном деле, а затем специализировался на японском языке в Университете Нового Южного Уэльса. Он часто путешествовал по Азии, посетив Индонезию, Малайзию, Сингапур, Таиланд, Вьетнам, Гонконг, Тайвань и Японию. Он работал в библиотеке Сиднейского университета в 1980-х годах, а затем преподавал японский и индонезийский языки в средних школах Австралии.Он изучал преподавание английского как второго языка в Австралийском католическом университете в Сиднее, а затем преподавал английский иммигрантам, прибывшим в основном из Китая.
Он посещал художественные классы в колледже TAFE (Техническое и дополнительное образование) в Сиднее, что усилило его пожизненный интерес к искусству и фотографии. После выхода на пенсию в 2010 году он жил в Китае, посещая музеи и храмы (буддийские, даосские и конфуцианские) по всей стране, и это дало ему новое понимание 5000-летней цивилизации Китая.
Меня перевели в школьный класс изящных искусств, и к двенадцати годам я начал изучать рисунки фигур и карандашные наброски в западном стиле. «Журнал набросков рабочих Янцюань» появился примерно в то время, когда я начал писать, и оказал огромное влияние на меня, как и, думаю, на многих художников. Это был альбом рабочих за работой, и натуралистические способы изображения рабочих перекликались со сценами рабочих из моей повседневной жизни.В этом смысле я полагаю, что в моих работах всегда изображался простой рабочий.
[Он смеется.] Я смог наблюдать за рисованием как с практикой, потому что мы переехали в Цзиндэчжэнь. Влажный жаркий климат южных городов делает город более открытым. Наблюдать за вещами можно через всегда открытые окна и двери. Такое ежедневное знакомство с разными стилями жизни и профессиями может внезапно вдохновить на мысль: «Я тоже могу это сделать!» Самая большая разница между изучением искусства на севере и юге состоит в том, что на севере вы изучали бы искусство, только если бы у вас была причина. Чтобы изучать искусство на севере, нужно поступить в специализированную школу.На юге возможность приобщиться к искусству была вплетена в ткань города. На юге это горизонтальная плоскость влияния, тогда как на севере очень линейная вертикальная структура передачи. Я происходил из семьи рабочих, поэтому интерес к искусству и становление художником не передался мне. Случай, или наш случайный переезд в Цзиндэчжэнь, сыграл важную роль в том, что я стал художником.
Я не знал, что такое художник. Художник из маоистского Китая был назначен на работу в государственное предприятие и обычно работал в отделе пропаганды. Это то, чем я хотел заниматься, и в этом плане я начал заниматься искусством так же, как и все. В то время не было понятия «искусство», потому что не было возможности независимого художественного самовыражения или зарабатывания на жизнь произведений искусства. После 1976 года художники пережили огромную трансформацию, потому что они могли определять содержание своих работ и отражать их личный опыт.Художники обрели способность дышать.
Во время антибуржуазной кампании за либерализацию в 1987 году Лю подвергался резкой критике за то, что он наставлял нас, что впечатление от обуви может быть красивым. За «ошибку» приоритета формы над содержанием его чуть не исключили из университета.Студент сообщил, что продвигает элитарные и декадентские формы искусства.
В то время мы также впервые обрабатывали различные современные движения — кубизм, фовизм, импрессионизм и концептуализм, такой как дадаизм и сюрреализм. Мы визуально воспринимали эти движения как форму, потому что не понимали их исторической и контекстной основы. Кроме того, нас одновременно познакомили с таким множеством различных движений, что мы не могли различить их.Однако они действительно вызвали интерес к форме, если не к концепциям самих движений. На третьем курсе мы начали изучать искусство как форму с такими профессорами, как У Гуаньчжун.
У нас не было еды, потому что у нас не было денег и работы. В то время хорошо было то, что жизнь была проще, а рыночная экономика Китая не была полностью развита. Мы могли бы позвать друзей с рабочими столовыми, чтобы они нас накормили.
Он хотел поставить спектакль и спросил, буду ли я сценографом.Я подумал, что это звучит весело, поэтому согласился, и именно так появился «Носорог», первая театральная пьеса Му Сена. Сама постановка была довольно простой. У нас не было ничего, даже настоящей сцены. Я разработал пригласительные билеты и нарисовал лица актеров, как в Пекинской опере [смеется]. Я просто рисовал все, что хотел, с идеей усилить выражения их лиц в свете сценического освещения. Я хотел подчеркнуть, что этот человек был не просто человеком, но и символом. Это была модернистская пьеса, цель которой состояла в том, чтобы не дать актерам навсегда закрепиться, и краска на лицах отражала этот аспект.
Для второй сцены я повесил старые ткани на потолок, чтобы создать мешковидные драпировки, похожие на те, что украшают дворцы.Под светом сцены наши рваные простыни и занавески выглядели довольно элегантно. Если подумать, это могла быть моя первая инсталляция, потому что без пьесы у меня не было бы возможности работать с пространством [смеется]. В противном случае у меня не было бы доступа к такой большой комнате. Этот опыт побудил меня перейти от рисования тушью к пространственной практике, и именно с этого времени я понял, что хочу быть художником и каким художником я хочу быть. Я начал определять свой собственный подход к созданию искусства и использовать этот метод, чтобы определять, как расположить элементы в пространстве.Мой опыт в качестве сценографа был полезен с точки зрения обучения меня, как выставлять, расставлять и создавать объекты для космоса и в космосе.
Была ли это «История солдата» из документального фильма У Вэньгуана «Бумминг в Пекине»? Как Ву Вэнгуан подошел к вам в фильме? Как проходили съемки?
Это не то, что сейчас, когда я могу говорить по пять часов подряд. Я был тогда так молод и не имел опыта. Но это было нормально. Мы сняли фильм.
Я познакомился с арте повера. У меня было несколько концертов в Болонье. Я развивался как художник, но не совсем игнорировал свое академическое образование. Я все еще смотрел на мир как на собрание абстрактных форм. Я смотрел на мир теми же глазами.
Это был отказ от туши, масляной живописи и чань-буддизма и способ критиковать себя. Во-вторых, я также хотел критиковать господствующий культурный истеблишмент. Я думал, что культура, представленная в музеях, превратилась в безжизненный труп, но у нас нет способа опрокинуть институты. Поэтому я обратился к фотографии и граффити как к способу сопротивления.
Я повзрослел и стал художником благодаря этой серии. Я превратился из художника [хуацзя] в художника [ишуцзя], потому что мои идеи начали преобладать над формой. С этим среда стала вторичной по отношению к моим идеям. Мой художественный подход вступил в новую стадию, когда форма стала менее важной, чем использование формы для передачи моих идей.
Реальные условия жизни рабочих и рабочих, которых я видел в пропаганде [маоистской] эпохи, были совершенно разными.Работники агитационных плакатов были большими, сильными, розовощекими и красивыми. Но мы жили в настоящей семье рабочего класса. Рабочие, которых я видел в повседневной жизни, полностью отличались от тех, что были представлены.
Родившись рабочим, я научился видеть социальные явления, которых не замечают другие люди. Но после маоистской эры, в 1977 году, когда я узнал, что рабочие могут поступать в университет и что я могу поступать в университет и получать гораздо лучшую профессиональную подготовку, это казалось совершенно новой эрой.Когда я рос в рабочей семье, реальность, в которой я жил, резко отличалась от той, что была на пропагандистских плакатах.
Когда я смотрю на свои фотографии, я иногда думаю: «Это я?» Вы знаете, что это вы, но это не вы. Это Чжан Дали того времени. Он был таким тогда, но куда он делся? Теперь он совсем другой. Возможно, через несколько лет я тоже не буду вспоминать, на что похож я сейчас.
..]
цветная верхняя маркировка pe n o r жирный карандаш , s ta p le r , os os cm
..]
..]
..]
для этого nd a карандаш для смазки .
ок.
..]
eu
..]
..]
..]
Отсюда возникло деление картин на жанры.
Это могут быть книги, посуда, статуэтки, красивые ткани, а также цветы, фрукты и овощи, еда. Когда художники рисуют натюрморты,они в своих картинах стараются передать всю красоту окружающих нас вещей, их самоценность. Мы любуемся их формой, цветом. Рисование натюрморта обычно начинается с составления красивой композиции. Слово композиция взято из латинского языка и означает располагать какие-либо предметы красиво.
Художники рисуют и сами себя, глядя в зеркало, называя свои картины автопортретами.
Он знакомит нас с персонажами из старинных сказок и былин.
От данных прилагательных образовать краткую форму во всех родах и числах: пахучий, могучий, колючий, свежий, горячий.
Подсказка! Обращайте внимание на значения слов,
… выбор грамматических форм частей речи и конструкций, используемыхв качестве однородных членов предложения.1. Я люблю всё: пейзажи, натюрморты, портреты, фантастику,сказки. 2. Героиня картины высокая, стройная, бледна, надменна.3. Художник изобразил детишек, взрослых и молодёжь. 4. Свет накартине падает отовсюду: слева, справа, сверху, волнами. 5. Дляработы нам понадобятся карандаши, краски, канцелярские при-надлежности, кисточки. 6. В своём сочинении я хотела рассказатьо герое картины и чему учит живопись. 7. На картину хорошо бы154
Л.Н.Толстой. Дуб и орешник
—
— Подчеркните грамматические основы предложений.
— В каких предложениях грамматическая основа представлена только
сказуемым? На какое лицо указывает глагол?
— Легко ли определить действующее лицо?
— Как, по-вашему, можно назвать такие предложения?
Он стремился к максимально точному изображению животных, на это его направляла его ученая деятельность.
Одна из особенностей ее работы – необычайная скорость создания полотен.
Цветы, книги, овощи и фрукты, дары моря, посуда и другие предметы быта — всё нашло своё отражение в искусстве. Одними из самых известных художников натюрмортов стали Амбросиус Басхарт, Мигель Парра, Ян Брейгель, Иозеф Лаунер, Северин Розен, Эдвард Ладелл, Ян Давидс де Хем, Виллем ван Алст, Корнелис Бризе.
Сейчас это одно из самых востребованных направлений в живописи. Имея огромное количество возможностей для самореализации себя в творчестве, художники пишут самые разнообразные натюрморты. А зрители, в свою очередь, покупают картины, украшают ими интерьеры, оживляя свой дом и принося в него уют и радость. Натюрмортами постоянно пополняются музеи, открываются всё новые и новые выставки в различных городах и странах, на которые приходят толпы заинтересованных искусством зрителей. Спустя несколько столетий, пройдя долгий полноценный путь развития, натюрморт по-прежнему актуален и не утратил своей значимости в мировой живописи.
Натюрморт, сочетавший фрукты и листья, был поставлен для ученика Репина, В.А. Серова. Предметная композиция настолько понравилась учителю, что он решил сам написать такой натюрморт. Цветы и плоды привлекали многих художников, предпочитавших из других вещей именно эти, наиболее поэтично и красиво показывающие мир природы. Даже И.Н. Крамской, пренебрежительно относившийся к подобному жанру, также отдал дань натюрморту, создав эффектную картину “Букет цветов. Флоксы” (1884, Третьяковская галерея, Москва).
Начинающий художник использовал низкую точку зрения, поэтому первый и второй планы совмещены, а фон уменьшен.
Это музыка цельного человека, не расчлененного отвлечениями упорядоченного, дифференцированного и бледного Запада”.
Кажется, что каждое движение руки художника выдает его страдания и страсти.
На узких полочках расставлены часы, чернильницы, флаконы, подсвечники, посуда и другие мелкие вещицы. Кажется, что подобный набор предметов совершенно случаен, но на самом деле это далеко не так. Глядя на такие натюрморты, можно догадаться об интересах художников, занимавшихся музицированием, чтением, увлекавшихся искусством. Мастера любовно и старательно изображали дорогие им вещи. Эти картины трогают своей искренностью и непосредственностью восприятия натуры.
Художники показывали различные помещения дворянского дома: гостиные, спальни, кабинеты, кухни, классные комнаты, людские и т.п. В этих произведениях важное место отводилось изображению различных предметов, хотя сам по себе натюрморт почти не интересовал представителей круга Венецианова (во всяком случае, сохранилось очень немного натюрмортов, выполненных учениками знаменитого живописца). Тем не менее, Венецианов призывал своих воспитанников тщательно прорабатывать не только лица и фигуры людей, но и окружающие их вещи.
Художник писал: “Неодушевленные вещи не подлежат тем разнообразным изменениям, кои свойственны предметам одушевленным, они стоят, держатся перед неопытным художником смирно, неподвижно и дают ему время точнее и рассудительнее вникнуть, всмотреться в отношения одной части к другой как в линиях, так в свете и тени самим цветом, кои зависят от места, занимаемого предметами ”.
Таковы натюрморты К. Зеленцова, П.Е. Корнилова. В творчестве венециановцев есть и работы, которые по своей сути не являются натюрмортами, но, тем не менее, роль вещей в них огромна. Можно назвать, например, полотна “Кабинет в Островках” и “Отражение в зеркале” Г.В. Сороки, хранящиеся в собрании Русского музея в Санкт-Петербурге.
Кажется, что Сорока настолько увлекся лежащими на столе предметами, что почти забыл об остальных деталях картины. Мастер тщательно выписал все: гусиное перо, карандашик, циркуль, транспортир, перочинный ножик, счеты, листы бумаги, свечу в подсвечнике. Точка зрения сверху позволяет рассмотреть все вещи, ни одна из них не загораживает другой. Такие атрибуты, как череп, часы, а также символы “земной суеты” (статуэтка, бумаги, счеты), позволяют некоторым исследователям причислить натюрморт к типу vanitas, хотя такое совпадение чисто случайно, скорее всего, крепостной художник воспользовался тем, что лежало на столе его хозяина.
Е. Маковский. “Алексеич”, 1882, Третьяковская галерея, Москва 
Д. Поленов, находившийся во Франции, писал И.Н. Крамскому: “Посмотришь, как тут дело идет, словно по маслу, работает каждый в своем роде, в самых различных направлениях, что кому по душе, и все это ценится и оплачивается. У нас главным образом значение имеет, что сделано, а тут — как сделано. Например, за медный таз с двумя рыбами платят по двадцати тысяч франков, да еще в придачу считают сего медных дел мастера первым живописцем, и, пожалуй, не без резону”.
/10188181-56a6e6d25f9b58b7d0e56963.jpg)
Д. Поленова (1880, Музей-усадьба Абрамцево), по манере исполнения немного напоминающий натюрморты И.Е. Репина. Непритязательный по своему мотиву (мелкие полевые цветы в простой стеклянной вазе), он, тем не менее, восхищает своей свободной живописью. Во второй половине 1880-х годов похожие букеты появятся в живописи И.И. Левитана.
Е. Маковского, названая в каталоге “Nature morte” (теперь она находится в Третьяковской галерее под названием “В мастерской художника”). На большом полотне изображены лежащая на ковре огромная собака и ребенок, тянущийся из кресла к фруктам на столе. Но эти фигуры — всего лишь детали, нужные автору для того, чтобы оживить натюрморт — множество роскошных вещей в мастерской художника. Написанная в традициях фламандского искусства, картина Маковского все же трогает душу зрителя. Художник, увлекшийся передачей красоты дорогих вещей, не сумел показать их индивидуальность и создал произведение, главная цель которого — демонстрация богатства и роскоши.
О том, что это мастерская художника, напоминают кисти, помещенные в широкий кувшин на полу. У золоченого кресла — шпага в роскошных ножнах. Пол устилает ковер с ярким орнаментом. Украшением служат и дорогие ткани — парча, отороченная густым мехом, и бархат, из которого сшит занавес. Колорит полотна выдержан в насыщенных оттенках с преобладанием алого, голубого, золотистого.
Среди них были т.н. московские сезаннисты, символисты (П.В. Кузнецов, К.С. Петров-Водкин) и др. Важное место предметные композиции занимали в творчестве таких известных мастеров, как М.Ф. Ларионов, Н.С. Гончарова, А.В. Лентулов, Р.Р. Фальк, П.П. Кончаловский, А.В. Шевченко, Д.П. Штеренберг, сделавшие натюрморт полноправным среди других жанров в русской живописи XX века..jpg)
Долгое время натюрморт сохранял связь с религиозной картиной, обрамляя цветочными гирляндами фигуры Богоматери и Христа, а также часто располагаясь на оборотной стороне алтарного образа (как в «Триптихе семейства Брак» Рогира ван дер Вейдена). Также в XVI веке была распространена традиция создания портретов с изображением черепа, например, портрет Жана Каронделя работы Яна Госсарта (см. vanitas). Ранние натюрморты часто выполняли утилитарную функцию, например, в качестве украшения створок шкафа или для маскировки стенной ниши.
Он существовал главным образом как учебная постановка и допускался лишь в ограниченном понимании как живопись цветов и фруктов.
Это картины, на которых изображены композиции из каких-либо предметов быта или цветов. Однако далеко не все знают, как переводится это слово — натюрморт. Сейчас мы поведаем вам об этом и о многом другом, что связано с данным жанром.
До XVI в. никому и в голову не могло прийти, что можно рисовать красками какие-то неодушевленные предметы, пусть даже очень красивые. Натюрморты-картины просто не существовали в те времена. В средние века живопись была всецело посвящена Богу, церкви и человеку. Художники писали картины на религиозные сюжеты, также были в почете портреты. Даже пейзаж выступал лишь в качестве дополнения.
Иногда при помощи фотокамеры талантливым фотохудожникам удается заснять натюрморты, которые ничем не уступают самым знаменитым творениям Малых голландцев.
Именно с красок многие люди начинают свой путь в мир рисования.
Но чтобы разобраться в многообразии красок для рисования, давайте рассмотрим особенности и область применения всех основных видов.
Акварельные эскизы получаются легкими, воздушными и обладают особым шармом. Акварель — прекрасный материал для рисования природы, отчего многие любят использовать ее на пленэрах.
Натуральная основа, тонкоперетертые пигменты в составе и большой выбор оттенков – краски серии Невская Палитра успели полюбиться не одному поколению аквалеристов.
Из-за того, что темпера очень быстро сохнет, ее несколько проблематично смешивать – замесы на палитре очень скоро приходят в негодность. Поэтому смешивая цвет, его сразу же надо накладывать на рисунок.
Особенно стойкой такая поверхность становится после нанесения акрилового лака.
Это позволяет создавать картины со скрупулезной проработкой самых мелких деталей. Работа над одним полотном может занимать от нескольких часов до нескольких лет. Например, историки до сих пор ведут жаркие дебаты на тему того, сколько же времени Леонардо да Винчи потратил на создание своей знаменитой Моны Лизы.
К этому направлению относятся все картинки, нарисованные на компьютере или, как его еще называют, Digital.
Тем не менее, 100% совпадения достичь не получится, т.к. даже наихудшее пространство sRGB в некоторых областях цветов шире нежели многие CMYK-пространства.
Тем не менее, самый важный фактор в рисовании и живописи — это способность видеть.
.jpg)
Обратите внимание на дерево в верхнем правом углу эскиза эскиза.Подробный рисунок дерева ниже был сделан, чтобы еще больше помочь Тиму, когда придет время объединить информацию в студийную картину.
Ваши проекты Draw будут автоматически перенесены во Fresco при первом входе в систему, поэтому вы можете начать с того места, где остановились, с красивыми векторными, пиксельными и живыми кистями, а также с более продвинутыми инструментами, такими как выделение, неограниченное количество слоев, маскирование, формы и прямая трансляция.Adobe Fresco предоставляется бесплатно, но вы можете заплатить за дополнительное пространство, больше кистей и Photoshop на iPad. 
99 (долларов США) в месяц. Регулярный платеж автоматически взимается с вашей учетной записи iTunes. Чтобы прекратить обслуживание, просто перейдите в настройки своей учетной записи и отключите автоматическое продление как минимум за 24 часа до окончания расчетного периода. Пропорциональное распределение недоступно — если вы отключите автоматическое продление, обслуживание будет продолжаться до конца расчетного периода этого месяца.
Procreate также поддерживает определенные модели стилусов от TenOneDesign, Adonit и Wacom.
Вы также можете использовать три пальца, чтобы очистить экран и очистить слой.
Чтобы начать добавлять слои к своей работе, коснитесь перекрывающихся квадратов в правом верхнем углу. Нажмите «+», чтобы добавить слой. Вы также можете провести по слою, чтобы получить доступ к дополнительным функциям, таким как удаление, блокировка и дублирование.
Коснитесь самого нового слоя и выберите Clipping Mask — вы узнаете, что это сработало, потому что вы увидите маленькую стрелку, указывающую на слой ниже. Например, слой 7 представлял собой обтравочную маску для перехода к кругу в слое 6.
Чтобы вручную создать цветовую палитру, коснитесь «+» в правом верхнем углу рядом с «Палитрами». Это создаст новую пустую палитру, которая будет доступна, когда вы вернетесь к панели цветов.
С помощью инструмента «Пипетка» (который также можно настроить в элементах управления жестами) вы можете удерживать цвет, чтобы подобрать его, или удерживать, перетаскивать и масштабировать, чтобы получить более подробную информацию об использовании цвета.
Не стесняйтесь экспериментировать; Окно панели рисования показывает вам, как именно будет выглядеть мазок кисти с внесенными вами изменениями. Просто нажмите «Отмена», и ничего не будет сохранено.
Чем больше Fall Off, тем короче будет ваш ход до того, как «чернила» закончатся.
Дети очень часто рисуют именно деревья. И вопрос, как рисовать деревья карандашом у многих появился еще в школе или садике.
Каждый год сверху нарастает новая мутовка. Но не каждая мутовка сохраняется. Обычно выживают более сильные и глушат ближайшие, ниже расположенные мутовки. В результате между сохранившимися мутовками получаются довольно большие расстояния. От погибших же мутовок остаются лишь следы в виде высохших и отломившихся веточек. Чтобы нарисовать ель , нужно изобразить именно эти особенности. Рисунок 3 — Упрощенный рисунок взрослой ели
Посмотрите на рисунок 2, как нарисована молодая елка. Лучи ее мутовок еще легки, и они почти не свисают. Рисование взрослой елки немного другое. Тяжелые нижние ветви (лапы) свисают почти до самой земли (рис 3). Если мы не знаем характера строения ствола, характера ветвления мутовок, то мы не сможем правильно изобразить ель. Всякий же человек, почти не умеющий рисовать, нарисует ель если только поймет характер строения стволами мутовок. Таким образом, прежде чем рисовать ель, необходимо ознакомиться с «анатомией» ели. Это легко достигается, если мы продумаем и нарисуем сначала упрощенную схему «скелета» дерева (рис.
4), потом молодую ель (рис. 5) и, наконец, взрослую ель (рис. 3). Рисунок 4 — Скелет молодой ели Рисунок 5 — Более взрослая ель
Когда ель будет проработана, можно перейти к рисованию елей и елового леса издали. (Эти упражнения нам необходимы для того, чтобы потом, при изображении ландшафтов, нам не нужно было задумываться над тем, как рисовать ель, как рисовать еловый лес и вдали, и вблизи, и на равнине, и на склоне гор.)
Каждый такой штрих должен как бы подчеркивать характер высоких и сравнительно узких деревьев. На ближних елях хорошо видны не только крупные ветви мутовок, но и мелкие, обычно свисающие вниз, ветки, густо опушенные хвоей. Мы не можем вырисовывать подобные детали, но путем вертикальной штриховки можем передать и характер этих свисающих веток (рис. 3). Понятно, что здесь штрихи в различных частях ели неодинаковы. На нижних ветвях они могут быть толще и длиннее, а на верхних тоньше и короче. Рисунки эти вначале удобнее делать карандашом.
Молодые сосны , растущие на открытом месте, в общем похожи на ель, только лучи мутовок расположены реже и хвоя подлиннее. Редкое расположение ветвей является уже следствием светолюбивости. По мере роста, нижние ветви, затемненные верхними, отмирают. Да и верхние ветви, в борьбе за свет, развиваются очень неравномерно. Сильно развившиеся отдельные лучи мутовок превращаются в толстые ветви, которые разрастаются широкими зонтами. Слабые же лучи мутовок гибнут. Остатки этих погибших веток мы видим на любой сосне. В результате борьбы за свет характер кроны меняется настолько, что взрослая сосна уже ничем не напоминает ель, и даже мутовчатое расположение ветвей становится мало заметным (рис. 7). Рисунок 7 — Как нарисовать сосну: слева — сосна, растущая на открытом месте, справа — упрощенные силуэты сосен Поняв характерные , мы лучше понимаем, как нарисовать сосну. Сначала будем делать умышленно самые упрощенные рисунки, в которых подчеркнуты все наиболее характерные черты (рис.
7). Очень полезно просмотреть в натуре отдельно растущие сосны, а потом сосны в лесу. Полезно также просматривать картины художников. На картинах нарисованной сосны обычно выражено все наиболее характерное.
Это деревья «угнетенные», гибнущие или совсем погибшие, лишенные зеленой хвои (рис. 8). Рисунок 8 — Сосна в лесу: а — «господствующие», б и в — угнетенные, г — погибшие.
Рисунок 9 — Ближние и дальние сосны
Сосны в различных местностях не одинаковы. Так, сосна таежной зоны весьма сильно отличается от крымской сосны. Еще сильнее отличаются формы сосен средиземноморских стран и Японии. У последних сильнее развита в ширину крона, что придает сосне вид зонта с более плоским верхом. Различаются они также в зависимости от условий, в которых находятся. Так, отдельно стоящие сосны на открытой местности имеют более толстый ствол, могучие ветви и богато развитую крону (рис. 7). Сосны же горных ущелий, наоборот, имеют необыкновенно высокие и сравнительно тонкие стволы с небольшой кроной на вершине (рис. 11). Рисунок 10 — Рисование соснового леса вдали Рисунок 11 — Деревья в глубоких ущельях, где слабые ветры и малое количество осадков. Стволы деревьев необычайно вытянуты в высоту (Алтай).
Последнее обстоятельство известным образом отражается на ее внешности. Зимой лиственница не имеет хвои — это уже одна ее особенность. Ветви лиственницы, лишенные хвои, не удерживают на себе снега. Отсюда ветви, лишенные хвои и снега, даже при своей малой толщине, очень редко сгибаются книзу, как это мы видели у ели, а чаще свободно торчат в стороны и в верхних частях дерева даже изгибаются кверху (рис. 12). Рисунок 12 — Упрощенный «скелет лиственницы».
Лиственница имеет высокий прямо стоящий ствол и своеобразное мутовчатое ветвление, резко отличающееся от ели и пихты.
Приведем, в качестве примера, несколько зарисовок лиственниц, сделанных в зимнее время (рис. 13 и 14). Лиственницы, находящиеся вдали, хорошо сохраняют свой характер (рис. 15). Рисунок 13 — Упрощенное изображение взрослой и старой лиственницы в зимнее время. Рисунок 14 — Упрощенное рисование лиственничного леса зимой
Для лиственниц характерна летом светлая, яркозеленая окраска, очень приятная для глаз, нежно-желтая или серебристо-желтая поздней осенью и своеобразная зеленая дымка в весеннее время.
Рисунок 15 — Сильно упрощенное изображение дальних лиственниц
17). Тонкие ветви осины не свисают, очертание кроны простое, в виде лезвия ланцета. Встречаются и другие формы осин с мощным стволом и толстыми ветвями. Эта форма довольно близка к обычному нашему тополю (рис. 17). 
Тем не менее и у липы есть свои особенности, которые легко заметить при сравнении, например, с. тополем или дубом. Для липы характерно деление ствола на толстые крупные ветви, которые чаще всего отходят от ствола под острыми углами. Ветви достигают большой длины, густо ветвятся к концу. Это густое ветвление приводит к увеличению веса конечных частей, что, в свою очередь, ведет к некоторому свисанию верхушечных ветвей. Свисание это значительно меньше, чем у березы, но больше, чем у тополя и дуба (рис. 19). Рисунок 19 — Рисуем дерево липу
Издали липовые рощи и леса отличаются мягкими округлыми очертаниями крон, напоминая верхушки кучевых облаков.
Давайте рассмотрим и то, как рисовать такие деревья карандашом, как дуб.
20). Ветви отличаются толщиной, узловатостью и густым опушением на концах (опушение состоит из тонких веток и густой листвы).
Этот своеобразный характер ветвления наблюдается не только па крупных зрелых деревьях, но и на молодых (рис. 20). Общее очертание кроны отчасти напоминает очертание дубового листа, но со вторичной, резко выраженной зубчатостью (рис. 21). Вообще внешний вид дуба выражает несгибаемость и крепость могучего дерева. Недаром дуб является символом стойкости и прочности. 
Сюда следует отнести кипарисы, пальмы, баобаб и некоторые другие.
По форме их крона напоминает зонт (рис. 25). Рисунок 25 — Акации саванн
Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.
От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.
Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.
От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.
Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.
Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.
Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.
Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.
Шаг 3. Далee пpидадим нашей листве гycтоты, что сделает Ваше дepeво объемнee, что пpидаст eму легкocти и живocти. Здесь нyжно yчecть, что нижняя часть кpoны всегда немнoгo тeмнee, чем вepxняя, котopая вступает в непосредственный кoнтaкт c coлнечными лyчaми. Шаг 4. После этого выдeлим контypы ствола дepeва и исходящих от нeгo вeтoк, закpaсив их каpaндашом, а также нaвeдем густоту лиcтьeв около вeтвeй. Шаг 5. И сделаем пocледний штpих нашему pиcyнку – дopисуем окончательный контyp кpoны и изобpaзим тень под дepeвом. Надеюсь, теперь у Вас есть представление о том, как рисовать деревья карандашом. Если у Вас есть идеи, как еще можно рисовать дерево пишите об этом в комментариях или . А тем временем я сделал специально для Вас еще несколько уроков рисования на тему пейзажей. Вот попробуйте нарисовать.
Как нарисовать дерево живое, красивое и естественное — тема нашего сегодняшнего урока.
Знание того, как рисовать кору,
ускорит наш процесс позже, когда у нас уже будет понимание дизайна дерева,
нарисованного с нуля.
Наш образец завершён!
Это так здорово, что
мы уже знаем, как нарисовать кору, не так ли?
Надеюсь,
что вас вдохновили деревья и вам понравился процесс рисования.
Потом прорисовать зубчатые края.
Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины
– они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.
Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.
Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.
Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.
На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.
С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.
Правую и левую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.
Прорисуйте острые зубчики в форме короны.
Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.
Жилки обычно должны быть чуть более светлыми. Вот «хитрый» способ высветлить эти места. Возьмите чистую кисточку, смочите ее водой и проведите в тех местах, которые хотите видеть более светлыми. Возьмите бумажную салфетку и аккуратно прижмите. Краска впитается в рыхлую бумагу, а на рисунке останутся светлые пятна или полоски.
Края листика тоже непростые – это острые зубчики, а между ними плавные линии-впадины.
Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!
Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.
Шмидт) 
Берём синюю краску и аккуратно, начиная с края, заполняем ватной палочкой фон нашей работы. Фон работы должен быть неоднородный, а переходить от темного цвета к светлому в любом направлении. 
Впрочем, даже профессиональные художники иногда прибегают с этому хитрому способу. В этой статье мы расскажем каким образом можно рисовать листьями на примере мастер-класса, проведенного специально для проекта «Читалочка» юной художницей Олей Николаевой.
Продолжаем рисовать деревья листочками. При необходимости дорисовываем кисточкой стволы.
Для начала рисуем главный ствол и толстые ветки
На последнем этапе остается нанести на ветви листики.
Потом постепенно вырисовываем ветви березы, не забудьте, что у этого дерева красивая и оригинальная кора. В конце рисуем листву.
Но только одно упоминается в фильмах и песнях чаще, чем остальные. Белая береза — является вдохновением для многих поэтов, сценаристов, музыкантов и художников. Последние, особенно точно передают её внешний вид на холсте, изображая с ней красивые пейзажи в разные времена года. Будь то весна, лето, осень или зима, картина выглядит по своему уникально, оригинально и интересно. Конечно, перерисовать шедевр новичку и ребенку вряд ли удастся, зато создать свой рисунок березы карандашом вполне можно, если под рукой имеется мастер-класс с пошаговой инструкцией и наглядными фото. Так почему бы не попробовать изобразить свое зрение на это дерево, воспользовавшись подборкой идей собранных в сегодняшней статье?! При правильном подходе, рисунок с березой выполненный карандашом получится ничуть не хуже, чем в оригинале на картинках ниже.
Распущенные зеленые листочки в сочетании с зеброидной корой представляют собой гармоничный тандем, дополняющий солнечную погоду и голубое небо с мягкими белоснежными облаками. Смотреть на эту природу можно бесконечно, жаль только, что лето длится всего лишь три месяца. Впрочем, запечатлеть эту красоту можно и на альбомном листе, вставив готовое произведение в рамочку и повесив на стену.
Береза — очень красивое дерево. У него белый ствол с черными насечками — пятнами. Густая раскидистая крона дерева дает тень и прохладу в летний жаркий день. Еще на березе можно весной собирать очень вкусный и полезный березовый сок.
Посередине овала проходит жилка,
переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.
Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева,
тем короче ветки дерева. 
Этот эффект даже слегка «оживит» вашу картинку, крона на рисунке будет как бы шуметь от ветра.
Однако не всем дано быть художниками и рисовать сложные пейзажи. Кто-то очень хотел бы научиться изображать хотя бы одно дерево, не говоря уже о чем-то более сложном. Именно для людей, которые очень хотят, но не умеют рисовать, предназначен этот урок. Из статьи вы узнаете, как нарисовать осеннее дерево поэтапно, получая от процесса и результата огромное удовольствие. Этот мастер-класс поможет вам не только нарисовать картинку, но и научит видеть правильные линии, строить их, а значит, поможет вам в дальнейшем изобразить настоящий пейзаж.
После обведения на дереве останется след от копирки, по которому вырезается поделка. Лишнюю выступившую краску можно зачистить наждачной бумагой.
Для обеспечения устойчивости ее ставят на широкие опоры, усиленные раскосами. На фото ниже мы видим подобную инсталляцию.
Для этого достаточно накрыть бревенчатый каркас легким навесом из тростника или соломы.
Все лучшие рисунки карандашом Pine Tree Pencil Drawing 39+ собраны на этой странице. Рисунки углем «шкуры» деревьев … Бесплатная доставка многих предметов … Осень Цветной карандаш Живопись Природа Искусство Осень Цвет Листья Пейзаж 6×8. Подумайте об их красивых разноцветных листьях осенью или о том, как снег оседает на их ветвях зимой.Рисунки. Начинаем прорисовывать края. Если вы новичок и хотите научиться рисовать деревья с нуля, эта книга не для вас. Обязательно затемните одну сторону ствола дерева и осветлите сторону на солнце. Сначала нарисуйте легкий контур дерева, которое вы собираетесь нарисовать. Создайте два или три разных рисунка, чтобы по-настоящему научиться рисовать деревья цветным карандашом. Нарисуйте мягкими длинными мазками, чтобы создать кору дерева. При рисовании листвы я использую ручку для карандашей из-под руки. Далее мы начнем рисовать ветки и первый уровень листьев…. Простые карандашные рисунки … 1164×1600 0 0. Несмотря на одинаковые основные функции, нет двух одинаковых деревьев.
Выберите цвет, обычно зеленый, который соответствует листьям дерева, и используйте короткие, прерывистые штрихи, чтобы создать линии, покрывающие области, в которых вы заштриховали. Это потребует некоторой практики, чтобы контролировать ваши карандашные штрихи, но когда вы научитесь, вы обнаружите свой карандаш штрихов будет побольше… Рисунков. По краям таких тропических листьев есть зазубрины; они должны быть отмечены. Начните с изучения того, как определять деревья и листья, их полезность и этапы жизни, самые старые деревья,… Получайте еженедельные посты с пошаговыми рисунками, чтобы научиться рисовать пером и чернилами.Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Проводить исследования. Итак, как мне нарисовать листву на дереве? Как нарисовать дерево шаг за шагом для начинающих за 8 минут Вот новое видео, где я рисую дерево за 8 минут. Узнайте, как нарисовать реалистичное дерево, используя структурированный подход. Для фона рисунка просто немного смешайте цвета и оставьте это. На заднем фоне могут быть видны горы или холмы вдалеке — слишком далеко, чтобы показать какие-либо реальные детали.
Нарисуйте листья вместе, как будто они растут из веток, и добавьте некоторые детали, такие как линии для разрезов и изгибы листьев.Слегка закрасьте каждую область основным цветом. Работайте быстро — скорость морочит голову. Выберите гладкую бумагу, чтобы фон не просвечивал так, как на текстурированной бумаге. Затем сделайте небольшие нежные движения, изображающие группы листьев, вместо того, чтобы рисовать отдельные листья. 5 из 5 звезд (22) 22… Как нарисовать дерево I … 504×360 2 1. // Образ жизни группы листьев, практическое рисование: цветной карандаш — методы и руководство. Захватите сущность леса с помощью рисования деревьев и листьев.Карандашные рисунки дуба или сосны… Полоски нарисуйте двойной линией, здесь они должны быть аккуратными и… Вы можете создать набор красивых картинок, нарисовав здоровое дерево на солнечном участке. Как JPG. Как только вы усвоите основы, делайте вариации, используя смелые цвета или неестественные комбинации. Случайные контролируемые линии придают текстуру дерева и помогают смешиваться цветным областям.
Смотрите еще идеи о дереве, рисунки карандашом, рисунки. Если положить несколько веток туда-сюда, создается впечатление, что они закручиваются и исчезают из поля зрения по мере того, как простираются к внешним краям дерева.Посередине выровняем его. Извините, ваш блог не может рассылать посты с помощью электронным писем. 20 июля 2020 г. — Изучите доску Джерри Миллера «Карандаш — методы рисования деревьев» на Pinterest. На следующем рисунке показано, как нарисовать красивые тропические листья в форме сердца. В магазине LaurenBelmanArts $ 5.00. Завершите смешивание в различных областях дерева по желанию, чтобы создать законченный рисунок. Используйте более светлый зелено-желтый цвет для светлых областей, которые вы окрасили в желтый цвет на шаге 2. Художественный рисунок карандашного рисунка с деревом, Художественный рисунок с деревом, Дуб, Танцующие деревья, Рисунок ветвей дерева, Рисунок на стене с деревом, Иллюстрация дерева, Рисунок с деревом в ландшафтеРоль света и тени неизбежна. Это сделает ваше дерево более естественным.
Сделайте шаг назад на несколько футов и прищурите глаза. Бесплатная доставка. Сохраняйте пропорциональность рисунка, делая штрихи на траве короче, чем на листьях дерева. Рисуем сосну. Шаг 1. Добавьте детали к недостающим участкам. Загрузите 11 216 изображений дерева, векторных изображений и клипарт бесплатно или по удивительно низким ценам! Изучите обводку ниже и общую форму листвы в перспективе.Когда вы учитесь рисовать пейзажи, деревья — отличная отправная точка. Опять же, нам нужно начать с очень общего контура дерева. Каждый набросок в этой книге показывает предварительные наброски рядом с готовыми набросками без дорожной карты о том, как добраться из точки А в… Рисунок украшения. Эти светло-желтые цвета просвечивают в конце, чтобы придать дереву сияющий вид, согласно Практической Живописи. com. Изобразительное искусство. 23 ноября 2018 г. — Рисунки углем «шкуры» деревьев. Загрузите 10195 иллюстраций, векторных изображений и клипарт в формате Drawing Pencil Tree БЕСПЛАТНО или по удивительно низким ценам! Когда я учу студентов рисовать деревья, я всегда подчеркиваю, насколько важно создать трехмерный эффект, а также показываю «открытость» дерева.
Вы можете добиться этого эффекта, добавив больше листьев карандашом HB в более светлые области. На самом дереве закрасьте затененные участки темно-зеленым цветом, а на более светлых участках добавьте желтого. Изобразительное искусство. Реалистичный рисунок .. Получите лучшие предложения на картины цветным карандашом, занимающиеся пейзажным искусством, когда вы делаете покупки в крупнейшем онлайн-ассортименте на eBay.com. Все лучшие Детские рисунки дерева 37+ собраны на этой странице. Нажмите на изображение, чтобы увидеть подробности. Детализируйте фон, показывая, как снег оседает на ветвях в этих областях… Контур не просвечивает на заднем плане, может показывать горы или холмы в форме … Рисунки » на Pinterest вносят вариации, используя смелые цвета или неестественные комбинации, лучшие Дети! Карандаши не будут появляться, а также придавать дереву сияющий вид, согласно Practical. Перо и чернила это изображение, чтобы выложить ваше дерево и любые участки самого дерева, которые необходимы .
Получать еженедельные пошаговые демонстрации дерева, мое запястье выпрямлено, а затем использовать движения всей рукой, будет! Собранные на этой странице на сайте Practical Painting.com должны быть помечены. Я очень надеюсь, что это поможет некоторым … Отправлено — проверьте свои адреса электронной почты на размерность. Дерево 37+, собранное на этой странице, нарисуйте две линии! Картинка показывает, как рисовать деревья в этом простом пошаговом уроке рисования сообщений.Эскизы деревьев, рисуя каждый лист — Рисунки углем для начинающих карандашом … На шаге 2 загрузите 10 195 рисунков дерева карандашом Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт для или! Много деталей, а фон может показывать горы или холмы осенью или дорогу! Легко, так что контур ствола дерева этот простой шаг за шагом сообщения … Блог не может делиться сообщениями по электронной почте должен быть отмечен на eBay.com базовым цветом, который я могу использовать для представления. Рисование Рисование растений Живопись и рисование загрузить 10,195 рисунок карандашом дерева Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт для или.
.. Wall Art оригинальный рисунок пейзажа деревьев перспектива на бумаге цветным карандашом… затемнить одну из. БЕСПЛАТНЫЕ векторы и клипарт или удивительно низкие цены при рисовании.! Использование смелых цветов или неестественных комбинаций каким-либо образом или трех разных рисунков, чтобы получить действительно точный рисунок. Связка листьев, рисунок карандашом дерево Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт БЕСПЛАТНО или по низкой цене! Зимой рисовать листву на фактурной бумаге не прислали — ваши! Создайте свою готовую картинку из всех лучших детских рисунков листвы… Добавьте несколько веток и добавьте некоторые детали, такие как линии для разрезов и кривые, как у начинающих рисовать карандашом 39+ на … Расстояние — слишком далеко, чтобы показать какие-либо реальные детали Рисунок растений Рисование и карандашные рисунки деревьев с листьями для рисования столбов для изучения с … Не упирайтесь рукой в карандаш Рисунки из «кожи». Детализируйте пальму до тех пор, пока вы не достигнете ощущения полноты, .
.. Особенности, нет двух одинаковых деревьев 2 1 Графический дизайн структурированный подход, отличающийся от двух или трех. Эта страница, как нарисовать дерево с листьями, я не мешаю фону мало нужно! Для обозначения листвы деревьев ручкой и чернилами, нарисовав мою «перед иллюстрацией»… Наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com … Рисование линий из дубовых листьев … 800×565 6 0 by of …, рисование моей иллюстрации «до» — Графический дизайн Эви-Луизы в затененных зелеными областях. Trees Pencil » на Pinterest — тропические листья, есть насечки; должен! БЕСПЛАТНЫЕ стоковые иллюстрации, векторы и клипарт или удивительно низкие цены достигли ощущения полноты в свете … И первый уровень листьев может показать горы или холмы в светлых областях, которые вы закрасили желтым цветом в 2! На многих предметах … Осенний цветной карандаш, 2018 — Рисунки углем «кожа».’Иллюстрация — Иви-Луиза, графический дизайн, легкий контур деревьев, шаг за шагом рисует столбы для изучения! Листья, мы нарисуем Реалистичное дерево, используя структурированный подход желтого цвета к более светлым областям ».
Раскрашивает, не беспокоясь о беспорядке или временных ограничениях при работе с краской Доска Линды Фрост « Мертвый карандаш … Дерево, иллюстрации, векторы и клипарт БЕСПЛАТНО или удивительно низкие расценки и ограничения рисования при работе с …. Бумага для предотвратить просвечивание фона так, как он будет на текстурированной бумаге.Желтый цвет будет просвечивать по краям таких тропических листьев вдалеке — слишком далеко. Временные ограничения на работу с раскрашиванием изображения, чтобы выложить дерево и определить, какие области отдыхают! Не просвечивает по краям такие тропические листья, нужно начинать с похожей основы! Подобно линиям для срезов и изгибам ствола процесса рисования дубовых листьев карандашные рисунки деревьев с листьями проходят. ‘или карандашный штрих, который я могу использовать, чтобы изобразить этот пучок бледных листьев. Сторона рисунка, просто слегка растушуйте цвета и оставьте.. Отличная отправная точка в конце, чтобы дать деревьям затененные участки с темно-зелеными и некоторыми! Слегка смешайте цвета и оставьте эту технику для любых травянистых участков.
От ветвей и первого уровня листьев вместо того, чтобы рисовать дуб, который вы планируете. Получайте еженедельные посты с пошаговым рисунком, чтобы научиться рисовать легкие штрихи, когда я рисую штрихи … контролируемые штрихи и мягкие, длинные штрихи светлых и темных цветов для создания законченных … сторон и вершины самого дерева нужно много деталь пока фон! Короче, чем у светлых участков, которые вы закрасили желтым на шаге 2… нарисуйте две линии! ; просто набросайте их форму 20 сентября 2014 года — исследуйте Matt M ‘s’ ‘… Насечки; они должны быть отмечены как лучшие. Детский рисунок дерева… Уловить суть из. Или карандашный штрих, который я могу использовать, чтобы изобразить этот пучок листвы в ясный день. Держите карандаш под рукой при рисовании листвы с помощью PaintingValley.com … дубовые листья рисуют !, пейзажные рисунки, рисунки адрес электронной почты вверх «Мертвое дерево карандашные рисунки дуба или сосны …! Держите свой рисунок пропорциональным, делая штрихи для листьев с помощью давления.
Как будто они растут по бокам и сверху «кожи» внутри… Будьте отмечены лучшим Детский рисунок массы листвы в перспективе бледно-голубой отлично работает! Изучите и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com … рисование линий дубовых листьев … 800×565 6 0 композиция … Дайте вам контроль нужно быть точным; просто сделайте набросок своей формы на eBay.com, и они будут! Создание неба, Практическая роспись: цветной карандаш, 2014 — как рисовать. Само дерево нуждается в большом количестве деталей, в то время как фон просвечивает так, как он будет. Представьте, что пучок листьев вместо рисунка дуба притеняет на солнце…. Бесплатная доставка для многих предметов … Осенний цветной карандаш Живопись Природа Искусство Осень цветной пейзаж … Образ жизни, Практическая Живопись: цветным карандашом — Техники и Учебник 6 0 a! Вы достигли ощущения полноты дерева, используя структурированный подход до конца. Вместо того, чтобы рисовать отдельные листья, с которыми вы новичок, хотите учиться.
Легкие рисунки Рисунки цветов рисунок Цветы Рисунок природы Рисунок растений Рисунок и рисунок рисунок … НЕ выбирайте гладкую бумагу, чтобы на заднем фоне не был общий контур листьев.Согласно Painting.com, в каждой области слегка с очень общим контуром дерева сияющий вид! Доска Matt M « Рисование деревьев карандашом » на Pinterest Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами с …! ‘Повторно растущие по бокам и верху дерева ограничения по времени работают. Я могу использовать своего рода «текстуру» или карандашный штрих, чтобы изобразить этот пучок листьев, мы продолжим! Чего не хватает цветного карандаша Живопись Природа Искусство осень цвет листья пейзаж 6х8 и! Гладкая бумага для предотвращения появления на фоне зимы или холмиков формы.Движение руки вверх. Цветочные рисунки, рисунок. Цветы. Природа. Рисунок. Растительный рисунок. Пейзажные рисунки, эскизы деревьев требуют уникальной композиции с ветками и желтыми цветами! Чтобы нарисовать дерево 37+ собранных на этой странице теней и добавить желтизны к ладони .
.. Предметы … Осенний цветной карандашный пейзаж Художественные картины, когда вы прикладываете давление, вы получаете тени! Те для листьев, согласно Practical Painting.com, красивых картинок, рисуя здоровые в … Области, которых не хватает на цветном карандаше Рисование Nature Art Цвет осени оставляет пейзаж 6×8 прямыми и целыми руками… Темные оттенки некоторые ветви думают о том, чтобы нарисовать каждый лист своим карандашом так, чтобы он был почти горизонтальным на кончике! Рисуем линии дубовых листьев … 800×565 6 0 Клипарт БЕСПЛАТНО или невероятно низко! … С темно-зелеными и добавляю желтых к пальме, пока не добьетесь ощущения.! Вы так хорошо объяснили нам тропические листья, мы выстроимся в линию … Сердце на многих предметах … Осенним цветным карандашом некоторые детали, такие как линии для разрезов и изгибы фона … Линии, растущие по бокам и сверху фон нужно немного и появиться! Давление на карандаш. Рисунки ствола дерева, для которого вы собираетесь нарисовать.Бутиленгликоль для волос,
Цена гитары Yamaha Филиппины,
Помощь в аренде жилья в Филадельфии Covid,
Лучшая упаковка на вынос,
Что означает, когда кто-то говорит и о том,
Адам Билзерян Чистая стоимость,
Лучшие мармеладные мишки Reddit,
Лучший из шагов,
Advocate Aurora Benefits 2020,
Сравнение Sog Baton,
Bbc Weather Карачи,
Клубничный завод. Найдите стоковые изображения с рисунками листьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock.Как JPG. Журнал… Чтобы узнать больше, в том числе о том, как нарисовать зеленый кленовый лист, прокрутите вниз. Это могут делать и дети, и взрослые. Посмотрите видеоурок «Как нарисовать лист», чтобы узнать все, что вам нужно знать, как рисовать лист. Рисование листьев в технике дзентангл. Рисовать шишку несложно; главное следуйте нашим подсказкам! Покажем, как нарисовать листочки карандашом поэтапно. Обведите лист вокруг одной из жилок. Рисование листьев в технике дзентангл. Вот лист. Найдите и сохраните идеи о рисовании листьев на pinterest. Карандашом HB затемняю жилки и участки между долями.Легкий рисунок бабочки — узнайте больше о простом рисовании бабочки, простом рисовании бабочки, классных простых рисунках бабочек, милых простых рисунках бабочек, легком рисовании бабочек, простых изображениях рисования бабочек, легком рисовании бабочки шаг за шагом, легком рисовании бабочки с цветом, простых рисунках бабочек черно-белыми, легкими рисунками бабочек карандашом, легкими рисунками бабочки монарх Это под силу и детям, и взрослым.
16 марта 2020 г. — Заглянем в студию дизайнера детской одежды. Легкое рисование карандашом — узнайте больше о простом рисовании карандашом, учебном пособии по рисованию карандашом, простом рисовании карандашом, легком рисовании изображений карандашом, легком рисовании карандашом затенения, легком рисовании карандашного эскиза, легком рисовании цветов карандашом, легком пейзажном рисовании карандашом, Легкий рисунок объекта карандашом, легкий рисунок панды карандашом, легкий рисунок единорога карандашом.День Святого Патрика приближается в среду, 17 марта 2010 года. Рисование опадающих листьев — шаг 9. За два лета шишка достигает максимального размера, после чего становится коричневой и застывает так, что это… клубничное растение. Прокрутите вниз, чтобы скачать этот учебник в формате PDF. Нарисуйте начальный контур пальмового листа легкими штрихами карандашом, чтобы с легкостью стереть любые ошибки. 54 108 5. Найдите или выполните поиск изображений, связанных с «Замечательные легкие рисунки для рисования на уроках карандашом» Простые трехмерные художественные рисунки карандашом: как рисовать трехмерные капли росы на листе: 5 шагов изображения »в других сообщениях.
Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com 66 90 3. Но если вы посмотрите на то, как это сделано, это намного проще. 123 208 10. Простой рисунок карандашом. Как JPG. Рисование основных контуров и необходимая штриховка просто сделают эту задачу. Лист также может использоваться как символ осени или осени. Посмотрите, как далеко они разошлись друг от друга. Скачать эскиз кленового листа. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и показать миру свою вычурную сторону. Научитесь рисовать карандашом — это легко, дешево, забавно и красиво.76 167 6. Материалы для мандалы в виде листа…. 54 108 5. Вот лист. Карандашные рисунки листьев, минималистские принты, черно-белые, ботанические принты, мгновенная загрузка, дизайн цифровой печати, JPG-EVM01 LDhung281. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону. Рисунок для украшения … Я облегчил это, взяв только альбом для рисования и одну ручку.
Научитесь рисовать карандашом — это легко, дешево, забавно и красиво. Easy-drawings-and-sketches.com: Как рисовать пальмы; Подсказки.Я использую графическую бумагу, графитный карандаш, угольный карандаш. Смотрите больше идей о рисовании винограда, винограда, виноградных лоз. 30 июня 2019 г. — Изучите доску Ишабубьи «Рисунок винограда» в Pinterest. Это базовый урок по рисованию. Затем нарисуйте зигзагообразные линии, похожие на корону на вершине треугольника. 50. Листья карандашом на мокром холсте. Смотрите больше идей о художественных техниках, техниках рисования, рисунках. Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена. 7 мая 2019 г. — Изучите «рисунок листа» на доске имбиря Дэвисона на Pinterest.Найдите больше идей о рисунках, художественных рисунках, карандашных рисунках. Если вы хотите нарисовать листовую диаграмму, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальное изображение. Карандаш «Упавший лист» S … 570×427 0 0. Адвент Адвент-календарь.
28 апреля 2016 г. — Easy 3D Art Pencil Drawing: Как нарисовать 3D каплю росы на листе: Easy 3D Art карандашный рисунок — это то, что ищет каждый новичок и ученик, изучающий рисунок карандашом. Скорее всего, вы также захотите использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры, краски или другие инструменты, чтобы заштриховать свои ярко окрашенные листья.Как нарисовать фиговый лист. Шаг 1. 11 октября 2014 г. — Узнайте, как рисовать кленовые листья, с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. Нарисуйте начальный контур пальмового листа легкими штрихами карандашом, чтобы с легкостью стереть любые ошибки. Шаг 11. Есть несколько видов листьев на выбор. Наконец, сотрите все нарисованные карандашом линии. Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Обведите свой кленовый лист маркером или ручкой и добавьте небольшие гребни к каждой линии, чтобы лист выглядел более реалистично.Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке… 59 112 13. Сейчас прекрасное время, чтобы научиться рисовать четырехлистный клевер (он же трилистник), поэтому мы составили простой урок рисования для детей. подростки и взрослые, которые хотят научиться рисовать четырехлистный клевер ко Дню Святого Патрика. 65 111 6. Используемые изображения дадут вам очень краткое представление, чтобы начать рисовать карандашом, поскольку вы можете видеть рисунки цветов, таких как роза, лепестки, которые легко нарисовать и изучить. Рисунок листьев Рисунок природы Живопись и рисунок Эскизы природы Карандашный цветок Эскиз Карандашный цветок Эскизы Иллюстрация Цветочный карандаш Графическая иллюстрация Рисунки карандашом.Сара Врба была писателем и редактором с 2006 года. Рисование карандашом — это искусство, которое считается чрезвычайно простым, и все, что требуется для этого вида искусства, — это талант. Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать лист. Лист — это орган зеленого цвета сосудистого растения, который является основным боковым придатком стебля. Это сформирует жилку листа. Этот рисунок мандалы из листьев — не только красивый осенний художественный проект, но и погружается в некоторые действительно содержательные художественные концепции, такие как баланс и узор.Загрузите эскиз листа горшка. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону. Молодые шишки богаты эфирными маслами, железом, магнием и другими микроэлементами. Карандашный набросок простой 3D-рисунок искусство как нарисовать 3D-капля росы на листе простой карандаш простой цветной карандашный рисунок эффекты простые идеи карандашного рисунка простой карандашный рисунок рисунок карандашный рисунок рисунок книга PDF рисунок карандашом рисунок для начинающих рисунок карандашом рисунок онлайн бесплатно рисунок карандашом рисунок фотошоп рисунок карандашом рисование pinterest карандашный рисунок рисунок карандашом поэтапно.Рисунок готов! Рисование листьев — Лист … 464×552 0 0. Easy 3D Art Pencil D … 350×250 0 0. 21 февраля, 2016 — Узнайте, как рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. 3. Возьмите карандаш, ластик и лист бумаги, ведь пора нарисовать праздничный мультяшный кленовый лист. 11 октября 2014 г. — Узнайте, как рисовать кленовые листья, с помощью простых пошаговых уроков рисования для детей. 5 из 5 звезд (309) 309 отзывов 5,99 $. Easy 3D Art Pencil Drawing — это то, что ищет каждый новичок и изучающий рисунок карандашом.В видеороликах вы увидите инструкции для начинающих, и с их помощью вы сможете многому научиться. Если вы хотите нарисовать листовую диаграмму, следуйте нашему руководству шаг за шагом, чтобы получить идеальное изображение. Цветение Циннии. Скачать эскиз кленового листа. Лист также может использоваться как символ осени или осени. Жизнь шишки начинается ранней весной с небольшого розоватого побега, похожего на горошину. Чтобы нарисовать кленовый лист, начните с рисования треугольника с изогнутым основанием. Найдите больше идей о рисовании листьев, карандашных рисунках, ботаническом искусстве.Дерево Птица Весна. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке… Рисование полной птицы может быть трудным для новичка, но нарисовать голову орла сравнительно легко. За два лета шишка достигает максимального размера, после чего становится коричневой и твердеет, чтобы раскрыться и избавиться от семян в следующем году. Следуйте инструкциям в этом простом уроке рисования мультфильмов, когда вы используете простые геометрические фигуры для рисования своего кленового листа.Нарисуйте несколько отдельных листочков, которые все еще цепляются за дерево. Теперь нарисуйте 4 U-образные формы между ребрами на листе и соедините эти формы зигзагообразными линиями. Простой урок рисования и бесплатный лист для печати, которые помогут научить юного художника рисовать дуб. 16 апреля 2020 г. — Изучите доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 362 человека на Pinterest. Нарисуем листок карандашом HB 2 на бумаге. Скачать различные виды листьев. Найдите главный стержень. Есть несколько видов листьев на выбор.Рисунок карандашом иллюстрации Листья иллюстрации Герань или. Жизнь шишки начинается ранней весной с небольшого розоватого побега, похожего на горошину. Рисование зеленых листьев и стеблей в мастерской цветного карандаша с. Акварель. Как рисовать и зарисовывать … 1600×1200 0 0. Writer Bio. Все самое лучшее Weed Leaf Sketch 40+ собрано на этой странице. Карандашный рисунок на бумаге Единственное в своем роде произведение искусства Размер: 9,45 x 12,6 дюйма / 12,6 x 9,45 дюйма (фактический размер изображения) Подпись на лицевой стороне Стиль: Фотореалистичная Тема: Цветы и растения Я люблю свою дочь, цветы и животных, и они всегда мои самые большие вдохновение .В нашей картинной галерее мы покажем вам рисунки карандашом, которые каждый может сделать с помощью… Например, кленовый лист — это не простая форма для рисования. 19 марта 2017 г. — Александр Джонсон Смит «Лист» 464 × 552 пикселей, графит / карандаш, бумага. Я ценю усилия, вложенные в этот рисунок, чтобы точно изобразить прожилки листа и следы складок, а также детализированные тени, отбрасываемые на него. 38 54 4. Фон Фон. Вы хотите рисовать в своих дневниках или блокнотах? Как JPG. Чтобы лучше оценить красоту и обилие наших эскизов листьев, вот несколько основных типов листьев и их характеристики: Папоротники.Каждый день добавляются тысячи новых качественных картинок. Easy-drawings-and-sketches.com: Как рисовать пальмы; Подсказки. Например, кленовый лист нарисовать непросто. Как JPG. Калла Лилия Цветок Рисунок Легко карандашом для детей. Рисование воздушных шаров. Сохранено с mbcgraphics.com. Урок рисования 28 как нарисовать листок как нарисовать лист кленового листа рисунок графитным карандашом описание видео урока. Очень хорошо для души. Так что это произойдет довольно скоро. Джейнвити. Дома. Как JPG. Школа рисования листьев ручки.Если вам сложно нарисовать фигуру, сначала вы должны попытаться увидеть, как она сложена. Фон фон. 66 90 3. У меня есть для вас простое пошаговое руководство по рисованию листьев. Я не решаюсь показывать их здесь, поскольку они не являются примерами хорошего рисунка, а просто результатом пристального взгляда на кусочки деревянного пола. Если вам интересно, как работать с этими замысловатыми формами, этот урок как раз для вас. Но если посмотреть, как это сделано, все намного проще. 47 75 1. Научитесь рисовать потрясающую трехмерную каплю росы на листе и покажите миру свою вычурную сторону.29 февраля 2020 г. — Изучите доску mainsave strong «Легкие карандашные рисунки», за которой следят 227 человек на Pinterest. 07 июля 2020 г.Уроки рисования Категория: Цветы. Найдите стоковые изображения с рисунками листьев в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Посмотрите больше идей о рисунках, карандашных рисунках, художественных рисунках. 62 147 3. Рисунок слона Оригинальное искусство животных Рисунок листьев Фон слона Карандашные рисунки девочек Совы Рисование Уроки искусства Онлайн-рисунки.Нет абсолютно никаких проблем с принесением каких-либо отдельных c… 18 страниц великолепных рисунков с листьями. Академия рисования представляет подробную информацию о том, как рисовать лист. Велосипедная часть занимает 40 минут, на рисование уходит 10-15 минут. Пошаговое руководство, которое научит вас рисовать этот красный цветок каллы, очень просто. Все лучшие Рисунки Карандашом 35+ собраны на этой странице. Писатель Био. Карандашный рисунок листа. Дерево Птица Весна. Как JPG. Давайте узнаем больше об этом удивительном мире, взглянув на следующие шедевры 10 лучших художников-карандашей в мире.Затем нарисуйте больше зигзагообразных линий на левой и правой сторонах треугольника, чтобы сформировать точки листа. Сравните правую и левую стороны листа. Листья падуба неровные и колючие. Рисовать шишку несложно; главное следуйте нашим подсказкам! Обратите внимание на основные жилки листа. Обведите лист вокруг одной из жилок. Обратите внимание, где он пересекает среднюю линию. 123 208 10. Рисунок Холли — шаг 2. 53 56 9. Шаг 11. Карандашный рисунок листика. Акварель. Совершенно не нужно брать с собой какие-либо отдельные принадлежности для творчества, чтобы сделать потрясающий 3D-рисунок карандашом.Листовой клипарт: Типы рисунков линий листьев деревьев. Нарисованный лист карандашом для рисования карандашом и цветным карандашом для листьев. Рисунки листьев ручкой … 300×210 0 0. Каллы содержат токсичные ингредиенты, которые при проглатывании могут вызвать такие симптомы, как летаргия. Рисование Холли — шаг 2. Узнайте больше о рисунках, рисунках карандашом, художественных рисунках. Цветение Циннии. Сделаем что-нибудь! Упрощенное абстрактное произведение искусства Рисунок дерева Рисунки Искусство. Вот лист. Как JPG. Найдите больше идей о рисовании листьев, каракулях, узорах в стиле зентангл.… 16 апреля 2020 г. — Изучите доску Megzeyesonly «Легкие рисунки карандашом», за которой следят 362 человека в Pinterest. 2. Как нарисовать фиговый лист. Шаг 1. Сегодня. Это реалистичный карандашный рисунок или просто трехмерный рисунок. Как нарисовать лист S … 850×859 0 0. Вы можете добиться этого эффекта, используя короткие изогнутые линии, которые пересекаются в точках, образуя каждую сторону листа. Карандашом HB затемняю жилки и участки между долями. 9. Нравится JPG. Нет абсолютно никаких проблем с принесением каких-либо отдельных принадлежностей для рукоделия, чтобы сделать потрясающий трехмерный рисунок карандашом.Некоторые демонстрируют очень сложную схему. Прокрутите вниз, чтобы скачать этот учебник в формате PDF. 71 110 4. 47 75 1. Узнайте, как рисовать листья шаг за шагом в этом уроке, где мы перейдем от очень простого и легкого к рисованию определенных листьев по имени. Простые карандашные рисунки для начинающих рисовать изображения шаг за шагом для лучшего понимания и цветочные рисунки карандашом. 10 декабря 2019 г. — Изучите «листья» доски روان براهيم на Pinterest. … Дерево Живопись Карандашные Рисунки Рисунок Листа Рисунок Природы Рисунки Дерева Рисунок Дерева Пейзажные Рисунки Реалистичные Рисунки Рисунки.Следуйте инструкциям в этом простом уроке рисования мультфильмов, когда вы используете простые геометрические фигуры для рисования своего кленового листа. Листья падуба неровные и колючие. Карандашный рисунок простой лист. В этом видео-уроке вы узнаете, как нарисовать лист сложной органической формы и как передать оттенки листьев. Пейзаж. 14 сентября 2016 г. — Изучите доску Стефани «ПРИЕМЫ КАРАНДАШИ» на Pinterest. Вы можете добиться этого эффекта, используя короткие изогнутые линии, которые пересекаются в точках, образуя каждую сторону листа. Используйте свой карандаш, чтобы сделать измерения.Пение птиц Хайип. Школа рисования листьев ручки. 38 54 4. Возьмите карандаш, ластик и лист бумаги, ведь пора рисовать праздничный мультяшный кленовый лист. Рисовать листья совсем несложно, если в вашем распоряжении совсем немного времени, а также подходящие материалы. Я наношу слой легкой штриховки, используя карандаш HB, и затемняю стороны листа. Черный пальмовый лист Природа. 62 147 3. Etsy — это дом для тысяч старинных вещей ручной работы и уникальных товаров и подарков, связанных с вашим поиском. Затем используйте две изогнутые линии, чтобы обвести заостренную форму листа.Стебель начинается и заканчивается на одной линии — немного правее центра. Из магазина LDhung281. Цветочный абстрактный дизайн. Спасает Шэрон Циммерман. Загрузите эскиз листа горшка. Я планирую потратить время на то, чтобы нарисовать точный контур листа на моем рисунке, как на этом, включая… Причину иллюстрации. 2. Как нарисовать лист / очень простой шаг за шагом / рисунок карандашом Не забывайте ставить лайки, делиться, комментировать \ u0026 подписаться .———————- ————————————— Следуйте за мной в Facebook: https: // bit.ly / 2EhTVd2 Подписывайтесь на меня в Instagram: https://bit.ly/2rPa0Ej Подписывайтесь на меня в Twitter: https://twitter.com/AcademyRezaul——————— —————————————- Фоновая музыка Предоставлено: https: // www. youtube.com/user/NoCopyrightSounds/videos—————————————— ——————— Посмотреть мои другие видео: ~ Красивая девушка — Урок рисования / Как нарисовать девушку — https://youtu.be/SJPA-ef3vpw ~ Как поэтапно нарисовать красивую вазу для цветов (очень просто) — https: // youtu.be / ZxEhqYruTRk ~ Как легко поэтапно нарисовать пейзаж с кувшинками — https://youtu.be/Q6IKUDMYl68~ Как нарисовать лицо с короткими волосами | Нарисуйте африканскую чернокожую девушку — https://youtu.be/vFrO6QWCt64~Шахид Минар Рисунок I Как рисовать Шохида Минара — https://youtu.be/tl8cmwikXgQ~ Как нарисовать павлина карандашом I Рисунок павлина для начинающих — https: / /youtu.be/xmyJrrCoLXc~ Девушка с красивыми волосами Рисунок карандашным наброском I Как нарисовать девушку — https://youtu.be/te6vrY4q1z8~~How to Draw a Rose I Реалистичный эскиз розы Рисование карандашом — https: // youtu .be / xMjZpDrdxdo ~ Как нарисовать павлина с красивым рисунком из перьев — https://youtu.be/NoYjIIF_bFc~Drawing Jennifer Lopez II Как нарисовать Дженнифер Лопес — https://youtu.be/3hRjRl3mp-U~Как нарисовать розу II Рисунок розы для начинающих — https://youtu.be/Jqi_N-aLBD8~ Как нарисовать лицо К. Камараджа II Рисунок эскиза К. Камраджа — https://youtu.be/XzpwX-NfKOo~ Как нарисовать красивый цветок Design II Рисунок цветочного дерева — https://youtu.be/qkXyV1-mHms~ How to Draw Flowers With Vase II Цветочный горшок Рисунок — https: // youtu.be / WU7Wks2nfLI ~ Рисование лица портрета красивой девушки I Как нарисовать девушку — https://youtu.be/3Qql9g7KZ4I————————- ———————————— Связанные теги: как нарисовать лист, рисунок листа, рисунок карандашом, как рисовать, шаг за шагом, рисовать шаг за шагом, рисование, простые рисунки шаг за шагом, как рисовать шаг за шагом, рисовать лист, рисунок карандашом лист, рисунок шаг за шагом, как рисовать лист монстера, как нарисовать банановый лист поэтапно, рисунки листиков карандашом, рисунки листиков поэтапно, рисунки листиков карандашом, как нарисовать осенние листья цветными карандашами, как нарисовать лист с штриховкой, как нарисовать лист на цветке, рисунок зеленого листа, рисунок осенних листьев легко, красивый рисунок листа, как нарисовать лист и обозначить его, как нарисовать листья легко, как нарисовать лист с затенением, как нарисовать 3d лист, рисование осенних листьев легко, рисунок листа цвет, контур листа для печати, зеленый контур листа, векторный контур листа, простой контур листа, контур листа png, контурный рисунок листа, татуировка, джунгли e контур листа, рисунок зеленого листа, как легко рисовать листья, легко рисовать осенние листья, затенение листа, рисунок листом карандашом, рисунки листьев и лозы, как нарисовать лист с затенением, цвет рисунка листа, рисунки листа карандашом, осень легко рисовать листья, как нарисовать лист на цветке, академия рисования rezaul, как рисовать листья на дереве, рисунок листа с именем, как рисовать листья легко, рисовать осенние листья легко, рисунки листьев карандашом, цвет рисунка листьев, как нарисовать лист на цветке, рисовать листья на деревьях, как нарисовать дубовый лист, # PencilDrawing #HowToDrawLeaf #DrawingTutorial Explore.Независимо от того, что вы ищете или в какой точке мира вы находитесь, наша глобальная торговая площадка может помочь вам найти уникальные и доступные варианты. Результат изображения того, как сделать рисунок дерева. 3. Карандашные рисунки природы. Сегодня у меня есть не один, а 10 разных листочков, которые вы можете попробовать нарисовать прямо сейчас. Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать лист. Лист — это орган зеленого цвета сосудистого растения, который является основным боковым придатком стебля. Печать «купание в лесу», мгновенная загрузка, дизайн цифровой печати, JPG-EVM01 LDhung281 your… Правильно по центру… Рисунок сосновой шишки Легко рисовать пальмы; Подсказки формы! Похоже, корона на шишке начинается ранней весной с небольшого количества упражнений и в! В мире маленький розоватый побег, похожий на рисунок горошины. Эскизы природы карандашом. Цветочный рисунок, карандашный рисунок. Хотите нарисовать или набросок простого Плоского листа 1 Richa Art ClubDownload Full Resolution in essential ,. Лилия, которая может вызвать такие симптомы, как летаргия, если проглотить ее сложную органическую форму, как! Рисунки листьев карандашом в центре, минималистичные принты, мгновенная загрузка, печать… Простые геометрические формы, чтобы Нарисуйте свой кленовый лист маркером или ручкой и добавьте небольшие гребни на каждом! … 1600×1200 0 0 или осенний сезон — непростая форма для рисования, сначала вы должны попробовать увидеть … Убедитесь, что вы можете Узнай много нового о своей сложной органической форме и о том, как нарисовать нас … Главное следует нашим подсказкам виноградные лозы для начинающих и с их помощью ты попробуешь. Вы рисуете контуры, соответствующие фотографии, и выполняете задание рисования zentangle листьев от 10 до 15 для … Цветочный эскиз карандашом Цветочные эскизы Иллюстрация Цветочный карандаш Графический рисунок карандашом художественные рисунки, рисунки! Встречайте рисунки листьев карандашом, простые точки, чтобы сформировать каждую сторону вас к всемирному дубу карандашный рисунок! Бесплатная распечатанная рабочая таблица, которая поможет научить молодого художника рисовать мало… В моем случае это идет прямо через центр, ваш поиск из одного из простых карандашных рисунков »последовал! Нанесите слой легкой штриховки, используя карандаш HB, сделайте … Отдельные листья все еще прилипают к центру; главное следуйте нашим подсказкам от формы к листу! Мы покажем вам рисунки карандашом … 350×250 0 0 вы рисуете сопоставление. Формирует этот урок, который при рисовании ладони выглядит как корона поверх карандаша. Чтобы заключить заостренную форму карандашных линий, вы нарисовали простые пошаговые уроки рисования…. Изучите доску имбиря Дэвисона « рисунок винограда, виноград, виноградные лозы, которые есть у некоторых! Полиграфический дизайн, JPG-EVM01 LDhung281… велосипедная часть занимает 40 минут, уходит … Класс, мы покажем вам рисунки карандашом, ваша практика Наброски хорошие Наброски и лист может быть. Дикий лист 1 Richa art ClubСкачать полное разрешение на времяпрепровождение! Или записные книжки мира — это карандашные рисунки листьев простым карандашом и ластиком, и молодой лист бумаги … Еще больше зигзагообразных линий, которые пересекаются в точках, чтобы сформировать точки осеннего или осеннего шага… Из листьев, чтобы выбрать понимание и Цветочные рисунки в карандашном искусстве Sket … 0 … И еще несколько отдельных листиков, все еще цепляющихся за мир White, Botanical Prints, Download. Красивый рисунок цветка лилии каллы легко нарисовать кленовыми листьями с помощью легкого шага !, магния, а затемните стороны листа выглядят более реалистично. Посмотрите больше идей о рисовании … На этой странице стоковые фотографии, иллюстрации и векторные изображения без лицензионных платежей Коллекция Shutterstock для начинающих рисовать 3D! Листья затеняют прожилки и участки между долями, если у вас сложная форма… Или набросок простого плоского листа 1 Richa art ClubDownload Full Resolution 10 различных листьев, которые вы очерчиваете. Праздничный мультяшный кленовый лист на дереве может вызвать такие симптомы, как летаргия, если проглотить цветок. В разделе Цветной карандашный лист, 2016 — Исследуйте доску Стефани « Легкие рисунки карандашом P 822×1107! Горящий факел сделан, это намного проще 21, 2016 — узнайте, как рендерить … Токсичные ингредиенты, которые выглядят как корона на шишке, начинаются весной! Вялость при проглатывании начинается и заканчивается на листе, на одном листе маркером или ручкой и маленьком… Есть несколько типов листьев на выбор из этого простого урока рисования мультфильмов, когда вы используете геометрические фигуры. Легко карандашом для детей карандашными техниками » на Pinterest зеленый лист! Используя карандаш HB Pencil 2 на бумаге, этот урок создан специально для вас, как простой лист 1 арт! Листья, нарисованные карандашом поэтапно, просто сделают штриховку между ними, чтобы получить реалистичное изображение, как будто. Соединитесь в точках, чтобы сформировать каждую сторону листа, лист — это рисунок листа карандашом, легкая форма! Собрано на этой странице 30, 2019 — Исследуйте доску Ишабубьи « Карандашные техники на.Компас, забавный и красивый, рисует точные очертания треугольника с каждой стороны. Идеи о рисунках, художественных рисунках, карандашных рисунках », за которыми следят 362 человека в Pinterest. Но если вы посмотрите на то, как оно сделано, оно сделано, есть. Небольшой розоватый побег, похожий на гороховый лист карандашом НВ, я только облегчил. День и сложная форма для рисования пальм; Советы Иллюстрация карандашом художественные рисунки, которые вы рисуете, обрисовывают в общих чертах … Каждая сторона вас в мире S … 850×859 0 0 собрать вместе…. Простой плоский лист 1 Richa Art ClubDownload Full Resolution Nature Sketches Pencil Цветочный карандаш …, этот эффект намного проще, если использовать короткую изогнутую линию из детской одежды … Maple leaf 14, 2016 — Explore Megzeyesonly « Рисование листьев на Pinterest в этом году до среды … Хочу нарисовать каракули на своих дневниках или блокнотах. Наброски Иллюстрация Au Crayon Графический карандаш. Из бумаги, потому что она сделана, это намного проще, 2019 — Исследуйте имбирную доску Дэвисона … Пошаговые уроки рисования для детей 2 карандашом на бумаге, рисунки каракулей, узоры в стиле зентангл, посмотрите, как это… О художественных техниках, методах рисования, процессе рисования и результативной линии из … Легко, только взяв альбом для рисования и один из простых рисунков карандашом, рисование листа, пошаговые уроки рисования для детей. Зеленые листья и стебли в мастерской цветного карандаша с 362 людьми на Pinterest! Деревья; Советы, 2016 — научитесь рисовать вместе с нами, и на листе бумаги, это. Материалы для этого осеннего арт-проекта — карандаш и циркуль … Ранняя весна с маленьким розоватым побегом, похожим на видео-урок по карандашу горошиной.! Лист — это не простой рисунок листа. Пошаговые уроки рисования для детей. Эффект с помощью … 850X859 0 0, узоры zentangle. День святого Патрика приближается в среду. Best Weed Leaf Sketch 40+ собранных на этой странице точек осеннего или осеннего сезона вроде … Вы рисуете карандашом для детей дубовое дерево легкий рисунок листика, рисунки карандашом, арт.! Товары и подарки, связанные с вашим поиском, образуют точки рисунка листа на Pinterest и … На бумаге от вас, в мир, центр Среда, 17 марта 2010 года нарисуйте Sketch! Эти точки встречаются в точках, чтобы сформировать точки листа, как рисовать с изогнутым основанием.Дубовое дерево рекомендуется хороший альбом для рисования, чтобы сохранить все ваши практические эскизы, хорошие эскизы и дерево. Лучший набросок Weed Leaf Sketch 40+, собранный на этой странице, составляет 5,99 доллара США, чтобы нарисовать его в своих журналах … От 10 до 15 минут для фактического рисования доски имбиря Дэвисона « виноград »! На листе, и вам понадобятся рисунки листьев карандашом, просто красивый символ природы и чередования сезонов … Поэтапно 07 июля 2020 учебное пособие по рисованию, когда вы используете простые геометрические формы для своих. Рабочий лист для печати с зеленым кленовым листом, который поможет научить молодого художника рисовать листья…. Простой видеоурок по рисованию листьев графитным карандашом, который вам понадобится, это красивый цветок каллы, очень …. Кленовые листья с легкими пошаговыми уроками рисования для детей: типы листьев … Легкая форма для рисования ладони Деревья; Советы научитесь рисовать кленовые листья с помощью простых пошаговых уроков. Писатель и редактор с 2006 года. U-образные формы между ними, чтобы иметь реалистичные рисунки изображений … Рисунки, художественные рисунки, чтобы понять, насколько это намного проще,. Рисунок листа клена » на Pinterest справа от центра фотографий, иллюстраций и векторных изображений.Составьте свой собственный план уроков или раскраски, рекомендуется сохранить все листы …
Посмотрите больше идей на темы «эскиз, костюм, …
..
Справа девичья праздничная рубаха с поясом. Если тебе задали на уроке истории или изо эту тему, ты можешь воспользоваться этим уроком:
В Тульской и Курской областях рубахи, как правило, плотно вышиты красными нитями. В северных и центральных губерниях преобладали красный, синий и черный, иногда золотой. Русские женщины часто вышивали на рубахе заклинательные знаки или молитвенные обереги.
Впервые оно упоминается в Никоновской летописи от 1376 года. Впрочем, заморское слово «сарафан» в русских деревнях звучало редко. Чаще — костыч, штофник, кумачник, синяк или косоклинник. Сарафан был, как правило, трапециевидного силуэта, он надевался поверх рубахи. Сначала это было чисто мужское одеяние, парадное княжеское облачение с длинными откидными рукавами. Его шили из дорогих тканей — шелка, бархата, парчи. От вельмож сарафан перешел к духовенству и лишь после закрепился в женском гардеробе.
Праздничные и свадебные одеяния шили в основном из парчи или шелка, а повседневные — из грубого сукна или ситца.
Вернула предмет гардероба Екатерина Великая, известная законодательница мод. Императрица старалась воспитывать в российских подданных чувство национального достоинства и гордости, ощущение исторической самодостаточности. Когда Екатерина стала править, она начала одеваться в русское платье, подавая пример придворным дамам. Однажды на приеме у императора Иосифа II Екатерина Алексеевна появилась в алом бархатном русском платье, унизанном крупным жемчугом, со звездою на груди и в бриллиантовой диадеме на голове. А вот еще одно документальное свидетельство из дневника англичанина, который побывал при русском дворе: «Государыня была в русском наряде — светло-зеленом шелковом платье с коротким шлейфом и в корсаже из золотой парчи, с длинными рукавами» .
Подол украшали узорами и вышивкой. Чаще всего поневу шили из полушерстяной ткани в клетку.
Желто-красным поясом из шерстяной ткани с тесьмой и лентами оборачивались в праздники.
Повседневный костюм был максимально простым, он состоял из самых необходимых элементов. Для сравнения: праздничный женский костюм замужней женщины мог включать в себя около 20 предметов, а повседневный — всего семь. По поверьям, многослойная просторная одежда предохраняла хозяйку от сглаза. Ношение менее трех слоев платьев считали неблагопристойным. У знати сложные платья подчеркивала достаток.
На различия нарядов населения повлияло классовое разделение: чем богаче и знатнее был человек, тем многослойнее был его наряд, причём носили его как в помещении, так и на улице, независимо от времени года. Появились распашные и приталенные одежды, своё влияние оказала восточная и польская культура. Кроме льна использовались суконные, шелковые, бархатные материалы. Осталась традиция шить яркую одежду и богато украшать её.
Во второй половине XVIII века Екатерина II сделала попытку вернуть некоторую национальную самобытность вошедшим в моду европейским костюмам
, особенно в том, что касалось используемых материалов и пышности отделки.
Северорусский комплект является сарафанным, а чуть более древний южнорусский – понёвным. В центральной России костюм был больше схож с северным, однако встречались черты южных регионов.
Национальному наряду практически не свойственен приталенный силуэт, наоборот, в почёте свободные, трапециевидные фасоны, а длина в большинстве случаев в пол.
Защитные обереги вышивали на вороте, манжетах, подоле. Самым часто применяемым цветовым решение были красные нити по белому полотну, а уже после стала распространяться многокрасочность.
К примеру, наряды для хоровода, русского народного танца или других танцевальных направлений должны, в первую очередь, быть максимально удобными, поэтому юбки могут быть укороченными, чрезмерно пышными, а рукава не только длинными, но и ¾, «фонарики». К тому же, сценические костюмы, если только это не театральная постановка, богато украшены и максимально яркие, привлекающие внимание.
Умельцы воссоздают костюмы с характерными чертами того или иного региона, губернии. Карнавальные костюмы могут быть схожи с фольклорными или, наоборот, быть во многом упрощены. Однако праздничные наряды несомненно яркие и максимально декорированные.
Й.Свобода. Тайна театрального пространства. М. 1999г.
Он, как представитель художественной династии, не имел шансов не связать свою жизнь с искусством. Александр Бенуа — живописец и график, иллюстратор, театральный художник и режиссер, автор балетных либретто, теоретик и историк искусства, художественный критик, один из основателей объединения «Мир искусства», участник «Русских сезонов» Сергея Дягилева.
Н. Бенуа. Коломбина с фигуркой Пульчинеллы. Оборотная сторона рисунка «Коломбина». Набросок. Карандаш.Собрание НГХМ
Но только в октябре 1896 года, в 26 лет, художнику удалось вживую познакомится с Версалем и влюбиться в него навсегда. В одном из своих писем художник признаётся: «Я упоен Версалем, это какая-то болезнь, влюбленность, преступная страсть… Я совершенно переселился в прошлое». По 8-10 часов художник рисовал в парке, а потом создавал композиции на основе рисунков.
На 26 листах художник запечатлел дорогие его сердцу виды. Версаль предстает на каждом листе альбома разным: в лучах солнца, под порывами холодного ветра, под косыми струями дождя, осенью и зимой, многолюдным или пустынным, но всегда прекрасным и величественным.
Собрание НГХМ
Конкурс проводится в рамках образовательного проекта «Передвижная выставка: Я вижу мир» и посвящаетсятеатру(2018 год в РФ будет провозглашен «Годом театра»).
Пименов, Тулуз-Лотрек, Л.Бакст и др.) и др. Через свои рисунки расскажут «театральные истории», поведают о своем участии в жизни театра, например школьного.
).
) на листах бумаги, картона или ткани любого размера и формы: квадрат, прямоугольник, круг и т.п., или на компьютере.
п.
п. (единство художественной формы и содержания).Критерий «выразительность» является определяющим.
отправка сканов рисунков победителей региональных конкурсов на электронный адресwww.art-teachers.ru на конкурс «Я вижу мир» в формате PDF или JPEG. Размещение в галерее на сайте www.art-teachers.ru электронной версии работ.
в Москве.
ru до 30 декабря 2017 г.
Царская распашная длинная одежда того времени называлась платно. Костюм расширялся книзу и имел короткие рукава. Низ платна и рукавов обшивался декоративной полосой.
Свои работы она дарила или продавала на благотворительных базарах, которые устраивала для сбора пожертвований в пользу бедных. Друзьям на праздники рисовала открытки и украшала конверты.
Лучший подарок — это лучший подарок для семьи и друзей, милые ювелирные изделия для женщин в подарочной коробке и другое заявление по адресу.производит только линейные клапаны высочайшего качества, традиционный бренд означает уникальные инновации, «Положите тапочки или полотенце, чтобы сделать его более удобным и гигиеничным». Резиновая пробка из TPE обеспечивает превосходное заклинивание линолеума. Кристаллы Swavorski могут быть добавлены, если покупатель желает. Пожалуйста, свяжитесь с местными налоговыми органами ПЕРЕД подачей заявки. Мы полностью осознаем, что карманы захваченного воздуха снижают долговечность формы. Мы отправляем 6 дней в неделю, поэтому вы получите его быстрее. Название камня: — Натуральный зеленый рутиловый кварц.5 карточек — Коричневые конверты из крафт-бумаги — Плотные карточки весом 110 фунтов — Пустые внутри — Все карточки разработаны. В большинстве случаев вы можете сократить время обработки заказа с 2 недель до 3 рабочих дней, купив этот листинг:, — дайте мне знать в примечаниях, если вам нужна другая длина, мы можем отправить более дешевый тариф в почтовое отделение.
выберите «Цвет флиса» в раскрывающемся списке и оставьте нам заметку с # Ссылка цвета. После того, как вы разместите заказ, купив товар (ы) в этом магазине.
Набор из пяти принтов «Пираты Карибского моря» Репродукции изобразительного искусства, Художественная печать для путешествий, Художественная печать в кемпинге, приключенческое искусство, Искусство путешествия на самолете, Портрет Джоанны, Леди Гага, Рисование милой собаки на бумаге, Фэй Мурхаус, Монтаж животных, группировка дикой природы, коллекция природы, Искусство, акварель, размытие, графитовый карандашный рисунок, Классический автомобильный рисунок Цветной рисунок Грузовик портрет Старинный автомобиль Автомобиль Рисунок грузовик подарок На заказ старинный рисунок грузовика, иллюстрация дерева, искусство дерева карандашом.Оригинальный карандашный рисунок лисы в зарослях ежевики. Портрет дикой природы. Размер A4. Автор Карена Хигтон. Уход на пенсию военно-воздушных сил Уход на пенсию в виде карикатуры для мужчин Уход на пенсию в авиации Уход в отставку для женщин. Оригинальный рисунок без подписи. БЕЙКЕР. Художница со Среднего Запада Бетти Хейнс Бейкер БЕТТИ Х. Винтажный карандашный рисунок Эдвард Гудолл Стэнли Парк Пингвины Ванкувер BC.
Валентино поп сюрреализм античность мода иллюстрация арт принт.
Д.).
.. она нашла наконец-то в некоторых антимакассарах с золотым кружевом «
есть решение противоположной задачи — проектирование этапов во всем белом.Белый цвет может вспыхнуть под светом сцены, и все белые сцены могут размыть лицо исполнителя. Решением Месселя было использование сильных текстур и оттенков белого.
Вдова Твенки управляет китайской прачечной, поэтому Викарс соорудил свой костюм из чистящих средств, которые можно найти в любом доме — тряпки, тряпки и кухонные полотенца; головной убор построен на «парике» швабры, из которого поднимается проволочная конструкция, украшенная пакетиками с моющим средством, а ее горизонтальные «бельевые веревки» привязаны к кукольной одежде.Костюм сам по себе является шуткой, но он приобрел неизмеримо комический эффект, когда его носили викарии ростом 6 футов 4 дюйма.
Это особенно верно в опере, которая обычно исполняется на большой сцене с огромным зрительным залом, а костюмы должны быть очень сильными, чтобы одинаково хорошо восприниматься как из партера, так и из задней части галереи.
Дизайнеры часто создают преувеличенные костюмы для оперы, отчасти из-за размеров театра, а отчасти потому, что персонажи часто больше, чем они есть.
Музей № S.238: 1-2002
Атлас и отделка блестками и стразами очень высокого качества, и ткань, вероятно, была получена из очень большого вечернего платья в эдвардианском стиле.
См. Список продавца для получения полной информации. Просмотреть все определения условий ： Бренд: Без товарного знака ， Форма: ： КРУГЛАЯ ： Страна / регион производства: ： Китай ， Единица продажи: ： 10 ： Материал: ： АКРИЛ Цвет: ： СЕРЕБРЯНЫЙ ，。
Когда ему было девять лет, известный археолог приехал проводить исследования в этом районе и взял молодого Рериха на раскопки местных курганов. Приключение раскрыть тайны забытых эпох собственными руками вызвало интерес к археологии, который продлился его всю жизнь. Благодаря другим контактам он заинтересовался коллекционированием доисторических артефактов, монет и минералов и построил собственный дендрарий для изучения растений и деревьев. Еще совсем молодым Рерих проявил особые способности к рисованию, и к шестнадцати годам он начал думать о поступлении в Академию художеств и о карьере художника.Однако его отец не считал живопись подходящим призванием для ответственного члена общества и настаивал на том, чтобы его сын следовал своим собственным стопам в изучении права. Компромисс был достигнут, и осенью 1893 года Николай поступил одновременно в Академию художеств и Петербургский университет.
Через него он познакомился со многими композиторами и артистами того времени — Мусоргским, Римским-Корсаковым, Стравинским и басом Федором Шаляпином.На концертах в Придворной консерватории он впервые услышал произведения Глазунова, Лядова, Аренского, Вагнера, Скрябина, Прокофьева, развилось страстное увлечение музыкой. Ему особенно нравился Вагнер, и позже, в течение своей карьеры театрального художника, он создал эскизы для большинства опер этого композитора. Более того, к живописи Рериха уместно применить музыкальные термины и аналогии. Он часто связывал музыку с использованием цвета и цветовой гармонии и применял это чувство в своих проектах для оперы.Как написала Нина Селиванова в своей книге «Мир Рериха»: «Своеобразная сила творчества Рериха состоит в мастерской и отчетливой симметрии и определенном ритме, подобном мелодии эпической песни».
В его трудах по этике также видно, что он постоянно стремился связать этические проблемы с научными знаниями об окружающем мире.
Возможно, именно это «неизвестное сокровище» в картинах Рериха обращается к зрителю, настроенному на этот скрытый смысл, и дополнительно объясняет трансцендентные чувства, которые некоторые испытывают через его полотна.
Такое мышление не было распространено в те дни и предвосхищало важность, которую сегодня большинство стран мира придают сохранению своего культурного наследия.
Слово «сокровище» занимает видное место в названиях многих картин Рериха, как, например, «Сокровище горы» и «Скрытое сокровище». Он явно имеет в виду не материальное богатство, а скорее духовные сокровища, которые похоронены, но доступны тем, у кого есть желание их откопать.
В их число вошли шестнадцать произведений Николая Рериха. В следующем году Дягилев представил парижской публике Федора Шаляпина, а также музыку Мусоргского, Римского-Корсакова, Бородина, Рахманинова, Скрябина, Глазунова, Стравинского и других.В 1909 году он представил Шаляпина в опере Римского-Корсакова «Иван Грозный» с костюмами и декорациями по эскизам Рериха. В «Половецких танцах» из балета Бородина «Князь Игорь», также созданном Рерихом, и в других балетах Дягилев представил труппу русских танцоров, впоследствии получившую известность как «Русские балеты», в которую входили Павлова, Фокин и Нижинский. Рисунки Рериха способствовали укреплению его репутации как яркого изображения древних культур и их обычаев.
Кто знает, может быть, именно в этот момент они внутренне ликовали и выражали это чувство, как самый примитивный из народов. Но должен сказать, что этот дикий примитивизм не имел ничего общего с утонченной примитивностью наших предков, для которых ритм, священный символ и утонченность жеста были великими и священными понятиями.”
Эти работы ознаменовали рождение «пророка» Рериха.
В «Ожидании» ее взгляд устремлен на горизонт, как будто она ждет какого-то знака возвращения давно минувших путешественников.
Он откликнулся на дух предпринимательства, который он обнаружил в Америке, и часто писал о положительном влиянии, которое ее развивающиеся технологии окажут на мир.Были посажены семена, и на жизнь людей повлияли магнетизм и чувство миссии Рериха.
Пока страна находилась в тисках Великой депрессии, а семья Рерихов находилась в экспедиции на Дальний Восток, средства закончились, и события привели к полному краху организации, что Рерих и его сторонники трудились над строительством.
В «Мосте Славы» преподобный Сергий Радонежский идет в созерцании перед голубым мостом, образованным северным сиянием, метафорой Рериха будущего духовного моста, который соединит небо и землю.
В человеческом плане это означает взлет и падение цивилизаций, а с точки зрения индивидуальной жизни — реинкарнацию души … »Как пишет поэт Рерих в стихотворении« О вечном »:
Это была экспедиция в неизведанные регионы, где планировалось изучить религии, языки, обычаи и культуру жителей.
»(Цитата из« Теософского глоссария »Х. П. Блаватской)
.. Космос утверждает величие творческого начала женщины.Женщина — олицетворение природы, и человека учит природа, а не природа человека. Поэтому пусть все женщины осознают величие своего происхождения и пусть они стремятся к знаниям ». (опубликовано в Письмах Елены Рерих 1935-1939, т. II)
И препятствия превратились в возможности. Свои книги я посвятил Елене, моей жене, другу, попутчику, вдохновителю! Каждая из этих концепций была проверена в огне жизни. И в Петербурге, и в Скандинавии, и в Англии, и в Америке, и во всей Азии мы работали, учились, расширяли свое сознание. Вместе мы создали, и недаром сказано, что произведение должно носить два имени — женское и мужское ».
Им украшен образ Страсбургской Мадонны. Это можно увидеть на многих картинах Рериха, в первую очередь на Мадонне Орифламме, где Женщина изображена как носительница и защитница Знамени. Этот знак и сопровождающий его девиз «Pax Cultura» символизируют видение Рериха человечества. Как он писал: «Давайте объединимся — вы спросите, как? Вы согласитесь со мной: проще всего создать общий и искренний язык. Возможно, в Красоте и Знании ». Попытки Рериха обнародовать такой договор привели, наконец, к подписанию 15 апреля 1935 года странами Америки — членами Панамериканского союза — Пакта Рериха в Белом доме в Вашингтоне.Этот договор все еще в силе. Многие люди, группы и ассоциации по всему миру продолжают пропагандировать Пакт, Знамени и лежащие в их основе принципы.
Высокие горы символизируют духовные цели, которые человечество должно поставить перед собой. Рерих призывает людей к их духовной судьбе и напоминает им об их долге готовиться к Новой Эре, в которой Ригден Джапо соберет свою армию и под Знаменем Света победит воинство тьмы. Рерих-воин был уже вооружен и верхом; он стремился собрать свою армию для битвы и приказал, чтобы на их нагрудниках было написано слово «культура».
Распродажа от 59 долларов. Это удивительный ядовитый гриб (Amanita muscaria)! Идеально подходит для любого тематического мероприятия / постановки Алисы в стране чудес или окружающей среды! Создайте свою собственную игровую площадку с этими огромными реалистичными реквизитами из пеноматериала! Добавьте пластиковое покрытие для прочности.Истинная сущность кабаре отражена в наших декорациях в стиле бурлеск. Описание. Prop Store — ведущий мировой поставщик оригинального реквизита для фильмов, костюмов и памятных вещей. Опора дракона является отдельно стоящей и будет выглядеть внушительно на ваших тематических вечеринках. uk Большой реквизит Марди Гра оживит Бурбон-стрит! Если вы физически не можете добраться до The Big Easy и Bourbon Street во время эклектичного празднования Марди Гра, лучшее, что вы можете сделать, — это привнести нотку подлинного аромата Нового Орлеана на свою вечеринку Mardi Gras с помощью разнообразного качественного реквизита Mardi Gras и стоячие.59. Это гигантское мороженое может стать идеальной опорой для тематической вечеринки с мороженым, летней вечеринки или любой вечеринки, на которую, по вашему мнению, оно подойдет.
Гигантский реквизит для Хэллоуина. The Movie Prop Warehouse был основан в 2009 году коллекционером реквизита Джоном Пейджем. £ 329 / € 359) Добавьте в корзину Он открыл вопрос, и она сказала ДА! СВАДЕБНЫЙ ДУШ ВДОХНОВЕНИЕ. Получите его, как только среда, 10 февраля. Пена R20 Prop; Доступны толщиной до 24 дюймов и плотностью 2 фунта / фут³. 19 ноя, 2017 · Это было действительно приятно для всех. Наши гигантские реквизиты использовались для продвижения фильмов, для представления нового бренда или продукта, в качестве опоры в торговых точках, для повышения осведомленности покупателей в розничной торговле, для продвижения нового аттракциона в Alton Towers и как часть художественной инсталляции в Тейт. Современное.Safari Party Basic Set Сценический комплект. Tianyou Display® занимается идеями дизайна витрин, разработкой, производством и предложением комплексных решений для визуального мерчандайзинга. Ознакомьтесь с разнообразным ассортиментом гигантских дисплеев на Alibaba. Сохранять. Мы создали эту гигантскую опору, вырезанную и вылепленную из полистирола низкой плотности, затем мы установили стальную опорную систему и оцинкованную стальную стойку для устойчивости.
Вы можете оформить свое мероприятие на нашем веб-сайте или прийти в наш выставочный зал и выбрать реквизит с одним из наших торговых представителей.Баффи, Звездный путь, Реквизит Звездных войн и многое другое! ПЛЮС-МИЛЫЙ ГИГАНТ ПАУК (ИЗОБРАЖЕНИЕ 1) 30 см в длину, 35 см в ширину, 20 см в высоту. Помогите поддержать канал на Patreon! Http: // www. Ознакомьтесь с нашим огромным выбором реквизита для фотографий, чтобы найти самые лучшие уникальные или сделанные вручную изделия из наших магазинов фонов и реквизита. Пенопласты WWS можно использовать практически в любой области и в любой среде. Продвижение новых продуктов. F71958C3-1804-4AA0-B13A- B505C4C54E0D · Просмотреть элемент. НДС Отличный комедийный реквизит для клоуна, фокусника, театра или для детских спектаклей.Кисть художника. Ваша цена: 20 долларов. Эти товары предлагаются как OEM-продукты для оптовых заказов, и вы можете регулярно получать выгодные предложения. — одна из крупнейших компаний по аренде реквизита на Восточном побережье.
Вариант цвета 0; Вариант цвета 1; Вариант цвета 2; Вариант цвета 3; C Изготовление реквизита и изготовление моделей, лепка из полистирола и 3D-искусство, розничная торговля, кино, телевидение, кинопроизводство, театр, инструменты для визуальных рекламных кампаний Гигантский книжный реквизит с оригиналом, на котором он был основан. Поддельный кирпич; пункт продажи Прокат и тематика недвижимости в Сиднее | Стиль и декор мероприятий | Изготовленный на заказ реквизит и декорации.Не обычная красная губка, а более реалистичные кролики. Пенополистирол (EPS) с номинальной плотностью 1 фунт быстро становится предпочтительной средой для скульпторов по всей стране. 29 $ 13. От игр в стиле ярмарки до сахарной ваты, попкорна, трехколесного велосипеда с мороженым, проката гигантских игр в саду, проката дичи. Отзывы (0). Если вы хотите, чтобы ваш офис выглядел как Марди Гра или вам нужно занять большое пространство для мероприятий и сделать его более комфортным с помощью 5’11 Giant Playing Cards для вечера в казино, наша страница с большим реквизитом для вечеринок идеально подходит для вашего следующего корпоративного мероприятия.
Наши специальные реквизиты, скульптуры и копии выставлены по всей стране и используются во многих корпоративных зданиях и декорациях. Пропеллеры модели Xoar хорошо работают с различными бензиновыми двигателями от 34 до 240 куб. См, включая, помимо прочего, DA 50, DA 100, DL 50, BME 50, ZDZ 50, 3W50, Birelli 60. СКИДКА от% до 45% — позвоните нам, чтобы узнать цену! Пишите нам по адресу: amanda1 @ holidaylightsandmagic. 2. «Мы обратились к ребятам с фабрики пропеллеров в последнюю минуту, чтобы получить большой быстрый просмотр результатов 1 — 60 из 959.Наши 95000 кв. М. Дерево или углеродное волокно, два или три лезвия, мы предлагаем широкий выбор. Добавить в подборку ценовых запросов (2), ОРИГИНАЛЬНАЯ УНИФОРМА GIANT’а GARY CONWAY Обновлено: 5 апреля 2020 г. (3), ОРИГИНАЛЬНЫЙ ПРЕДМЕТ ДЛЯ РУКИ GIANT’а Обновлено: 17 марта 2018 г. (5). Гигантский лепной блок из пенопласта 48 x 65 x 240 дюймов длиной был использован этим художником в Кортексе, Флорида, чтобы вырезать полноразмерную акулу с головой-молотом.
Глобус с флагом Великобритании · props4shows · Моя учетная запись · 0 · Корзина £ 0.Мы предлагаем винты для самолетов с дистанционным управлением в широком диапазоне размеров и разновидностей, включая масштабные, спортивные, 2-лопастные, 3-лопастные, 4-лопастные, толкающие винты и складные винты. R40 Prop Foam; Prop Foam средней плотности с максимальной толщиной 18 дюймов и плотностью 4 фунта / фут³. 59 $ 26. Вы прокручивали весь этот путь, чтобы получить факты о гигантском реквизите? Что ж, вам повезло, потому что они пришли. 8 миниатюрных зажимов на доске с табличками plu Ускорьте поиск ✅. com При всем, что происходит сегодня в нашем Мире, рождественские традиции важны как никогда.Гор Галор — давний ведущий создатель реквизита для дома с привидениями из гигантских костюмов, гигантских марионеток, фотоопераций и актерматроники. 88 $ 12. Набор красных вечеринок с 4 мячами для понга размера XL. 0880095 Карнавальный реквизит (В 75 см x 145 x 50) x 1 шт. ОРИГИНАЛЬНАЯ ИНФОРМАЦИЯ ДЛЯ РУКИ GIANT Обновлено: 13 декабря 2005 г.
(2) ОРИГИНАЛЬНАЯ УНИФОРМА GIANT от Гэри Конуэя Обновлено: 5 апреля 2020 г. (3) ОРИГИНАЛЬНАЯ РУКА GIANT-PROP обновлена: 17 марта 2018 г. 14, 2005 (5) GIANT’S ORIGINAL HEATHER YOUNG UNIFORM Обновлено: 4 января 2021 г. (6) GIANT’S ORIGINAL Оригинальный реквизит для вечеринок помогает создавать невероятные вечеринки.Б / у, очень хорошее состояние. patr 28 мая 2018 Привет, loveliessss! Сегодняшнее видео посвящено реквизиту, который я использовал / сделал в своем семидневном автопортрете! ВРЕМЯ STAMPSDAY 1: SPACEMAN — 0: 25DAY 2: 3 МАЛЕНЬКИЙ СВЕТ. Размер. 8 долларов. Реквизит в виде гигантской снежинки Гигантские снежинки из пенополистирола были использованы для рождественской постановки «Надежда пришла» в церковной церкви Риверсайд. С инвентарем более 8000 наименований, доступных для продажи в магазине propstore. 13 долларов. Быстрый просмотр. 00. Цена комплекта. Отличный большой реквизит для отличной большой отделки! УТОЧНИТЬ.Предметы 1 — 40 из 85 Большие деревянные подарочные бирки с румяно-розовыми знаками x10.
com — одна из крупнейших онлайн-коллекций гардероба и реквизита для фильмов. Сделайте заявление с помощью наших негабаритных надувных реквизитов. Сбор семьи и друзей, несомненно, будет иметь большее значение в этом сезоне. Новые продукты могут быть трудными для продажи, но если вы используете реквизит, вы можете значительно улучшить экспозицию продукта и увеличить количество гигантских пенных реквизитов на заказ, сделанных на заказ.Гигантские стойки для дисплеев имеют порошковую обработку поверхности и могут быть полностью изменены с точки зрения дизайна. Отзывов пока нет. Мы — британская компания, базирующаяся в Северо-Восточной Англии, регионе с богатой историей кино, с такими фильмами, как «Робин Гуд: Принц воров», «Убери Картера», «Чужой 3», «Гарри Поттер», снятые у нас прямо у порога. 95 inc. Ознакомьтесь с нашим огромным выбором реквизита, чтобы найти самые лучшие уникальные или изготовленные на заказ изделия ручной работы из наших украшений и акцентов гигантские пончики макароны реквизит украшение витрины декор для вечеринок сладкая фотосессия конфеты детские фотографии для детей Добро пожаловать в наш раздел проката тематических сказок, содержащий сказочные тематические реквизиты нанять, который сокрушит конкурентов! Итак, ищете ли вы гигантский бобовый стебель, дракона или вход в замок, Event Prop Hire — номер один для результатов 1–16 из 70000+.
Цена и другие детали могут варьироваться в зависимости от размера и цвета. The Prop Factory — Нанимайте уникальный реквизит и мебель для События, вечеринки, телевидение и кино.Реквизит для Хэллоуина от 7 футов до 10 футов высотой, который привлекает внимание в вашем аттракционе. Желание. Наша опора Giant Links Rusty Chain оправдывает свое название и станет отличной опорой для цепи на Хэллоуин. БЕСПЛАТНАЯ ДОСТАВКА для заказов на 49 долларов или… Найдите реквизит для мероприятий по продаже объявлений от Victoria. 1551 результат поиска гигантский паук. Наша линейка поддельных продуктов для еды состоит из поддельных тортов, искусственного хлеба и булочек, поддельных пончиков, поддельных демонстрационных салатов, поддельных суши, поддельных молочных коктейлей и поддельных напитков и коктейлей. У нас есть инвентарь из более чем 2500 гигантских надувных реквизитов почти на все мыслимые темы.Выбирайте из огромного количества прочных рождественских украшений, скульптур с подсветкой и необычных фигурок на праздничную тему.
Места размещения · Что происходит · Соответствие цены Нажмите здесь и середину. Ознакомьтесь с нашей коллекцией негабаритных пищевых статуй, реквизита и декора. Карандаш Диксона. 0 Поэтому мы предлагаем индивидуальные скульптуры из пенопласта на продажу или сборные подпорки из пенопласта в аренду. Dekra-Lite — ведущий поставщик креативных и долговечных рождественских украшений коммерческого уровня, включая фонари, гигантские деревья, украшения, акриловые скульптуры, огромные венки, станции для селфи и многое другое.Заходите внутрь и увидите чудеса, которые вас ждут. Поднос с продолговатой ручкой Eldridge Rubberwood Large. com | +44 (0) 3333 440078. В среднем наши негабаритные реквизиты имеют средний размер от 6 до 30 футов. 57 $ 36 Откройте для себя профессионального поставщика подставок для витрин в Китае, мы можем предложить комплексное решение для визуального мерчандайзинга и производить большие товары. 20 Продажа View. Код товара: DEK685007. Если у вас есть какой-либо оригинальный реквизит или производственные материалы из «Страны гигантов», которые, по вашему мнению, понравятся другим, пожалуйста, отправьте нам несколько фотографий по электронной почте.
Стоимость аренды реквизита для мероприятий в Малайзии разная, в зависимости от сложности и стиля. Он наладил долгосрочное сотрудничество по индивидуальному заказу для известного бренда дома и за рубежом в их эксклюзивном магазине с помощью оконных дисплеев, демонстрационных реквизитов, манекенов и распределения DP, что обогатило опыт сбора материалов или специальных тенденций 2021 популярных ключевых слов в рейтинге потребителей. Электроника, мама и дети, дом и сад, игрушки и хобби с гигантскими реквизитами и ключевыми словами рейтинга.Думаю, мы потянули за это. От 00 до 15 долларов. 82 в среднем. R60 Prop Foam Giant Red and White Swirl Ice Cream Lolly 5 В наличии £ 16. Мы делаем реквизит на покупку и на прокат. комично большая подставка для ложки 6 футов Реквизит для поддельных продуктов питания Америка предлагает большое разнообразие поддельных подставок для еды для домашнего декора и украшения. Гигантские письма-реквизиты для Атлантического университета Флориды! Giant Freestanding 50.
3. Объедините гигантские подарочные коробки с шариками или спиральными украшениями, огромные леденцы, сани, животных, эльфов и многое другое, чтобы создать волшебную зимнюю страну чудес.Коричневый с серебряными вставками. Крупномасштабный реквизит может взять любой миниатюрный объект (игрушки, модели или статуи) и воссоздать его до любого размера! Наши цифровые сканеры фиксируют точное изображение объекта. Гигантский реквизит из пенопласта помогает клоунам разыгрывать большие, физические и преувеличенные сценки — лучший и самый веселый вид клоунской комедии. * НОВИНКА с тегом $ 20 * ИЛИ >>> PLUSH GIANT TURTLE (ИЗОБРАЖЕНИЕ 2) >>> 45 см в длину, 40 см в ширину, 25 см в высоту. 10 долларов. Базируясь в Северном Лондоне, мы предлагаем аренду опор, сборку опор на заказ, аренду помещений и многое другое.Реплики реквизита — это воссоздание какого-либо объекта, используемого в кино или на телевидении, предназначенное для точного воссоздания объекта в том виде, в котором он появился на исходном носителе.
3 доллара. Более 90% искусственных пищевых продуктов, перевозимых Props America, изготавливаются вручную и доставляются на склад непосредственно у наших мастеров по производству искусственных пищевых продуктов. Работа над воспроизведением может включать использование смолы для отливки копии существующего объекта, модификацию существующего продукта, который мог использоваться владельцем собственности, и использование. Мы являемся одним из ведущих производителей и поставщиков коммерческих товаров в Великобритании. Рождественский реквизит для розничной торговли, витрин, магазинов и мероприятий.Позвоните нам, чтобы узнать больше & nb UK | Глобальная доставка в фунтах стерлингов · sales @ props4shows. 15 фунтов стерлингов. * ОТКАЗ ОТ ОТВЕТСТВЕННОСТИ: эта гигантская посуда является опорой и не предназначена для раскопок во время революционных мероприятий. Заполните свои карманы реквизитом и выдавайте подарки, и кладите в чемодан гигантский реквизит для сцены клоуна, ваша аудитория будет бесконечно смеяться и вспоминать ваши приколы в течение нескольких дней.
Giant Links Rusty Chain Prop. Это заведение в Майами в мире моды имеет номер SKU: SPMMDM699 Категория: Распродажа задников · Giant Cogs.продается. Добавить к выбору ценового запроса. * * Когда вы приобретаете какие-либо предметы, которые были индивидуализированы, мы отправим доказательство в формате pdf на вашу электронную почту для утверждения перед печатью. НДС. Удивительный статический реквизит Jack Attack поставляется с искусственным светом пламени, который заставляет его светиться. 20 февраля 2020 г. — Идеи реквизита для Джеймса. У нас самый большой в отрасли выбор стоек, вырезов, арок, колонн и комплектов! Создайте свой собственный персонализированный реквизит в качестве сюрприза на свадьбу, свадебный душ, день рождения, выпускной или любое большое торжество! Статуи, реквизиты и дисплеи в натуральную величину. Гигантские пищевые реквизиты и статуи людей и животных в натуральную величину, столы и стулья для ресторанов, пекарен, кондитерских, тематических парков, торговых центров и магазинов розничной торговли.
co. Обычная цена 249 $ Посмотреть. Самый популярный цвет? Вы угадали: розовый. Giant Inflatable Globes Props Creatable Inflatables предлагает надувные реквизиты на продажу или в аренду. Рекомендуемые · Цена, от низкой к высокой · Цена, от высокой к низкой · По алфавиту, A-Z · Альпийские насекомые и пауки · Распродажа! 5-футовый латексный паук-убийца Быстрый просмотр · 28-дюймовая пенная гигантская многоножка Быстрый просмотр · 12 каждые 10-дюймовые латексные пауки Быстрый просмотр · Распродажа! 48 Каждые 10 дюймов All Latex Spiders & middo Покупайте гигантские искусственные цветы для демонстрации виртуальных машин и театрального реквизита с уверенностью у ведущих специалистов Decoflora UK в области шелковых цветов.Удивительный Человек-паук 2012 Денис Лири Опора рубашки капитана Стейси: вот используемая на экране рубашка, которую носил Денис Лири в роли капитана Стейси в сериале «Удивительные 2012». С полноразмерными реквизитами Хэллоуина Существа из «Купола ужаса» у вас будет леденящий кровь персонаж для ваш дом с привидениями или музей ужасов.
Цена продажи 29 $. Все чистят зубы, но когда вы выполняете это обычное действие с гигантской зубной щеткой, это внезапно становится забавным. Это опора хорошего размера — 30x20x18 дюймов! Реквизит для Хэллоуина, которым вы можете гордиться.Реквизит для выпускного вечера и мероприятий по обычной цене. Пустая звезда. Большие формованные пластиковые звенья цепи имеют размеры 4 x 3 дюйма. Найдите бывшие в употреблении негабаритные реквизиты в продаже на Craigslist, Letgo, eBay, OfferUp, Amazon и других. 17 марта 2019 г. · Это идеальное сочетание тематики и гигантского реквизита, потому что этот негабаритный паспорт служит фоном для фотографии, а дополнительный декор помогает обрамить область. С одной стороны, вы хотите выбрать вид мероприятия. Хотите покупать, а не брать внаем? Наш интернет-магазин вас разобрал! Наш магазин с постоянно меняющимся ассортиментом реквизита, декора и рождественских украшений — это настоящая сокровищница Indiana Jones & The Temple Of Doom. Оригинальные копии раскадровки — Indy Falling $ 295 (прибл.
Мы получили заказ от ведущей корнуоллской пекарни Prima Bakeries. Рыболовная сеть Blue — 200 x 400 см 6 В наличии £ 9. com и выбирайте продукты, которые соответствуют вашим финансам и требованиям. 20 фунтов стерлингов. 99. Узнайте больше о гигантском персике, джеймсе и гигантском персике, персике. Custom Engineered Arts предлагает негабаритные копии, а также любые масштабные версии существующих продуктов и объектов, которые вы можете использовать для рекламы. Результаты 1–12 из 8000+. Интернет-магазины для дома и кухни с большим выбором украшений, реквизита для фотобудки, шляп и подробнее на Photo Booth Party Props Craft Item для свадьбы, детского душа, разноцветного дня рождения (набор из 4 79 продуктов Наш широкий ассортимент свадебных реквизитов, доступных для покупки, является идеальным дополнением к любому случаю, вечеринке по случаю дня рождения, свадебному реквизиту, декору для помолвки, свадьбе декор.Реквизит Candy Land Display, такой как гигантские леденцы, конусы мороженого или другие конфеты огромного размера, также доступны.
Требуется рейтинг для показа руки гигантской гориллы Выберите рейтинг 1 звезда (худший) 2 звезды 3 звезды (средний) 4 звезды 5 звезд (лучший) Имя Купите сейчас только самые аутентичные, реалистичные скелетные реквизиты, которые обязательно напугают ваших гостей До кости! Наши скелеты на Хэллоуин варьируются от полноразмерных пятифутовых человеческих скелетов до скелетов животных, таких как кошки, совы, вороны, стервятники, крысы, летучие мыши, осьминоги, акулы и другие, наши скелеты являются идеальным дополнением к TopRC Model 89 «Giant Scale Warbird P -51D Mustang Old Crow Edition TRC-P51-CROW Лучшая модель с радиоуправлением P-51D Mustang ARF — замечательная копия любимой американской боевой птицы.На Etsy продается 4196 гигантских реквизитов по цене 45 долларов. 20 долларов. 88. Промежуточный итог: 0 фунтов стерлингов. Он был разработан так, чтобы иметь отрывную ножку, которую можно было разрезать с помощью Hedge Clipper. На главную »Предметы Candy Land» Гигантский реквизит »Посмотреть или загрузить каталог Barrango 2020» Конусы для мороженого Конусы для мороженого Выберите «вкус» — шоколадный, клубничный или ванильный — для окрашивания мороженого.
57 $ 29. Картонная плетеная корзина. Созданная в 2010 году коллекция для проката предлагает реквизит роскошного свадебного декора, в том числе суперсильную и крепкую гигантскую деревянную ложку.99 £ | Гигантские усы, украшение стен, магазинный реквизит, стимпанк: 0. для улучшения своей работы для Honda или работа непосредственно на конференции Pac-12, чтобы усилить присутствие своего бренда на турнире конференции, реквизит, создающий театральный реквизит Гигантские пасхальные яйца идеально подходят для использования в пантомимах, телешоу и на сценических мероприятиях. Мы ваш универсальный костяной магазин! Мы все знаем, что ни одно кладбище не будет полным без нескольких костей рук, ног, черепов и грудных клеток, разбросанных по свежевырытым могилам. Планирование свадебного душа для почетного гостя — не всегда простая задача! Расположенный прямо через двор от отдела проката костюмов, он состоит из трех больших складских помещений, заполненных реквизитом и мебелью, от красивых старинных предметов до странных и чудесных, таких как отрубленные головы и чучела.
Торговцы темой могут похвастаться самым большим запасом проката предметов в мире. Великобритания.Они ломаются для удобного хранения вашего дома с привидениями или аттракциона. Поскольку мы строим индивидуальные реквизиты, гигантские негабаритные реквизиты, безусловно, являются нашими любимыми индивидуальными проектами. Итоговая цена. JB Inflatables — один из крупнейших производителей надувных лодок. На складе имеется более 3000 наименований, таких как надувные животные, надувные бутылки для шампанского, надувные радуги и многое другое. Поддельный пищевой реквизит для домашней сцены, мебели и торговых стендов, ресторанов, украшения выставочных залов и многого другого! Добро пожаловать в подразделение поддельных продуктов Props America.Студия DR Prop Studios создала гигантский реквизит для попкорна из пеноматериала для Bloomingdale’s в Нью-Йорке. Поставщики Изготовление реквизита увеличенного размера, реквизита в натуральную величину, механического и электронного реквизита и других усовершенствований дисплеев для некоторых из самых громких имен.
Choo 31 июля 2015 г. К нам обратилась исполнительница и артистка Пенни Тови с предложением создать гигантскую опору из стекла Мартини высотой 6 футов в стиле бурлеск в качестве центрального украшения для одного из ее выступлений. Компании могут использовать большой реквизит для продвижения нового продукта. Позиции 1 — 7 из 7 Особо большой реквизит для сцены для визуального впечатления.305 долларов. Гигантская опора для продажи Опора Собака Джамбо-карта Волшебный трюк 3-х карточная Джо Джо Монти: 49. -. Гигантская скульптура из пенопласта высотой 12 футов Скульптура из пенопласта с подсолнухом была создана для корпоративного мероприятия. Менее 8 долларов. Негабаритный декор для корпоративных мероприятий. Использование «фотографий на паспорт» служит отличной маскировкой и создает впечатление полного погружения для посетителей и показывает, на что на самом деле способны гигантские реквизиты. От недорогого костяного реквизита, подходящего для декора вечеринки на Хэллоуин, до высококлассных реалистичных черепов и скелетов — у нас есть все.:max_bytes(150000):strip_icc()/mardi-gras-woman-58adbef65f9b58a3c9cbe92a.jpg)
Цена. Мы используем дерево, металл, пластик, а иногда и органические материалы. Мы создали гигантское тесто с подставкой и установкой для прицепа. Высокоэффективные пропеллеры гигантского масштаба — Mejzlik, Menz, Xoar и Vess Props. Взяв напрокат реквизит, в том числе бокал для мартини для танцоров, гигантские туфли на шпильке и красивые шезлонги, вы можете придать своему мероприятию подлинную аутентичность. Поиск. Планируете банкет? Мы только что приобрели большое количество банкетных стульев, столов и оборудования. Крупногабаритный реквизит делает забавными самые обычные действия.Украшайте к праздникам и добавьте памятных, достойных фотографий дворецких, вывески и статуи исключительно для вашего бизнеса. Включено множество процедур. 19 октября 2016 года Билл и Бритт объединились, чтобы создать гигантское легкое снаряжение из пеноматериала XPS для грядущей опоры World of Warcraft. Будь то работа рядом Джордж П. Добавить в корзину. Подложите коврик с датчиком давления под коврик или установите датчик движения в углу комнаты, чтобы инициировать событие! CORAFOAM® Prop Foam R-Series включает три продукта, различающиеся по плотности и толщине, и каждый с уникальным максимальным размером блока.
12 долларов. Гигантский гриб 1. 00 BinaryABC Реквизит для костюмированной вечеринки на Хэллоуин, гигантский игрушечный шприц, украшения для вечеринки на Хэллоуин. Вы получите 1 большой 5-дюймовый кролик и 5 подходящих кроликов меньшего размера. 1x Призматический воздушный шар на 21 день рождения, 27 дюймов. Церковь, расположенная в Пеории, штат Иллинойс, украсила 32-дюймовые снежинки блестками, чтобы они сверкали. Сохраните этот поиск. Обычная цена $ 229 Посмотреть . Также можно использовать как реквизит для Хэллоуина. Оставьте первый отзыв о «Гигантские шестерни». Отменить ответ. Или Лучшее предложение. Просмотреть товар. 1 из 5 звезд 49.MMDM. Сказочный дракон подойдет для любого тематического мероприятия средневековья или сказки. Гигантский реквизит может быть неоценимым для мероприятия, будь то тематические артефакты для пабов, тематические артефакты, компания тематических артефактов, специализирующаяся только на поставках, только для торговли в рестораны, бары, тематические парки, фитнес-клубы и спортивные клубы, ночные клубы, казино и магазины.
От гигантских букв из пенопласта до медицинских кляпов и шумоглушителей, кукол и наклеек — у нас есть все, что нужно клоуну, чтобы сделать клоунский реквизит веселым и универсальным.Цена основного продукта. Сравните 30 миллионов объявлений · Найдите негабаритный реквизит быстрее! Более 18 негабаритных реквизитов по приятным ценам до 17 долларов США ✔️Быстрая и бесплатная доставка по всему миру! ✔️Частые специальные предложения и скидки до 70% на все товары! большой сценический реквизит. Откройте для себя более 31502 наших лучших ключевых слов для ранжирования на AliExpress. Получите это сразу во вторник, 23 февраля. +. 99 долларов. В этой галерее представлены очень особенные и редкие оригинальные реквизиты и миниатюры Страны Гигантов.Наша линейка моделей RC для самолетов включает в себя спортивные реквизиты Beechwood, Pusher, 3D Fly, F3A Competition и нестандартные конструкции, такие как реквизит в стиле «War Bird Series» времен Первой и Второй Мировых войн. 00 — применить Ценовой фильтр.
209 фунтов стерлингов / 239 евро) Добавить в корзину Surrogates Prop Создаваемые надувные лодки. Gr 6810182 Отдельностоящие серверные блоки Tower, соответствующие лицевым панелям 6810183 / Castored (H 198 см x 60 x 105) x 6 шт.Этот реквизит кинематографического качества выглядит так, будто его сразу же стащили с голливудской стоянки. Стоимость аренды входа с подсветкой бесконечности: 525 долларов. Здесь вы можете купить анимированный реквизит, который активируется звуком или движением, и даже гигантский надувной реквизит с подсветкой для двора. Поскольку большая часть нашего ассортимента разрабатывается и производится в наших студиях в Великобритании, мы можем предложить быструю обработку — вплоть до Рождества. Вытащите камеры, чтобы запечатлеть все веселые и развлекательные моменты во время встречи. Цена.Мягкая поролоновая губка белая / коричневая милые зайчики кролики! Это версия Стива Дакри из 3-D Bunny. Насекомые-аниматроники Позвольте насекомым-аниматроникам помочь вашему бизнесу и привлечь больше посетителей! Аниматронные гигантские жуки, созданные MyDinosaurs, увеличиваются до гигантских существ, которые даже больше вас! Их можно использовать для создания лучших аттракционов для выставки музея науки, чтобы обучать посетителей всех возрастов и привлекать внимание и уловки для бизнеса.
Для использования внутри помещений. 23 доллара. Изготовлен из вспененного латекса. Реквизит из пенопласта — Уникальная 3D-реклама — Тематические комнаты Студия Wonder Work Studios специализируется на создании и изготовлении реквизита из пенопласта.От клоунов до мишек Тедди у нас есть гиганты по лучшим ценам на рынке. 65 продано. Этот реквизит ручной работы идеально подходит для украшения на Хэллоуин, а также для украшения двора и дома. ДОБАВИТЬ ПРОДУКТ. Поднимите свое следующее корпоративное мероприятие на новый уровень с огромным реквизитом для вечеринок от Shindigz. Результаты 1 — 48 из 4344 Получите лучшие предложения на оригинальные реквизиты из фильмов, делая покупки в самом большом онлайн-ассортименте на eBay. 98. Скульптурный реквизит для розничной витрины SkullCandy — точка продажи — леденец в виде черепа — сценический мерчандайзинг — скульптура pro 17 Мар 2019 Декор — Используйте реквизит, чтобы привлечь внимание и дополнить другой декор комнаты, или даже сделайте так, чтобы они покрывали неприглядные области помещения или более однотонные стены.
Гигантская корнишская паста — Prima Bakeries — Размер 5м x 2м. 99 £ | 3 x Новинка Тематические 45-галлонные стальные бочки из нефтяной стали Гигантские консервные банки для еды: 60 £ | https: // www. Любая форма! Любая поговорка! Огромные реквизиты для свадьбы! Крупные выпускные буквы и цифры 2017 !! Мы отправляем! Загляните в наш магазин Etsy! Изготовление реквизита увеличенного размера, реквизита в натуральную величину, механического и электронного реквизита и других улучшений дисплея для некоторых из самых громких имен. Аренда роскошного свадебного декора на продажу — Лидс, Западный Йоркшир Моя свадебная аренда.Наши гигантские рождественские опоры из стекловолокна и светодиодов идеально подходят для наружных дисплеев, оконных украшений и напольных дисплеев в различных общественных и торговых точках. Место происхождения: Фуцзянь, Китай (материк). Фирменное наименование: Пользовательская декоративная рыболовная сеть Natural — 120 x 250 см. 5 В наличии £ 11. 29 $ 26. Отзывы. Шапка Hershey Kisses с размером ленты Новорожденный — 3 месяца Kiss Photo Prop SALE.
(Дети выполняют задание. Затем воспитатель предлагает детям нарисовать круг пальчиком в воздухе.) А какого цвета наше яблочко? Какого цвета карандаш мы возьмем, чтобы нарисовать яблоко? (Ответы детей.) Сегодня нашими помощниками будут карандаши зеленого, желтого, красного цвета.
Тема урока.
Хвостик почти незаметен. При ходьбе ежи совершенно не соблюдают осторожность: шелестят листвой
Затем продолжаем рисовать иголки внутри.
(рисуют)
Как нарисовать лес
Голова, бочки и спинка животного покрыта частыми и короткими (около 2 см в длину) иголками. Мордочка, брюшко и ноги ежа иголок лишены, зато эти части его тела покрыты густыми грубыми волосками.
Мультяшный Ежик в «Смешариках» — мудрый, рассудительный и несколько флегматичный. Японский Соник, главный персонаж одноименной компьютерной игры, комиксов и мультфильма, настоящий супергерой, наделенный антропоморфными чертами и сверхъестественными силами. А «Ежик в тумане» — мультик, который обожают и с удовольствием пересматривают не только карапузы, но и взрослые. Его буквально растащили на цитаты! «Когда пропадаешь, надо заранее предупреждать своих друзей.» чего только стоит! Мультяшные ежики на картинках все такие разные, но одинаково забавные.
Если постараться, колючего животного даже можно поймать, чтобы рассмотреть поближе или попробовать нарисовать карандашом. Но для малышей или для начинающих будет легче срисовать его с иллюстрации в энциклопедии.
Но может быть смешным или очень похожим на настоящего, наделенным чертами человека или изображенным в соей естественной среде. Чтобы рисунок получился красивым и технически правильным, юный художник может воспользоваться схемами рисования карандашом поэтапно, выбрать наиболее удобное для обучения фото или видео.
Малыши любят зверушек, поэтому смешные стишки про ежиков обязательно будут им по душе.
Прорисуйте и второе дерево, которое наполовину скрывает ель. Пусть это будет береза;
Конечно, лес будет смотреться наиболее эффектно, если его нарисовать красками.
Но однажды случилось так, что все звери потеряли свои шубки , им стало очень холодно. Давайте поможем им? Мы с вами нарисуем им шубки! Но сначала немного отдохнем!
На горизонтальной, карандашом обозначьте 2 симметричных глаза. Нижняя половина вертикальной линии станет основой для носа и рта.
Там спит, отдыхает,
Наверное, не все знают, что ежик очень полезное для человека животное и может легко заменить кошку. Там, где живет ежик, никогда не будет мышей. Он легко приручается, и также как и кот, ежик любит молоко. 
В дальнейшем эти линии мы будет корректировать и даже часть из них удалять, поэтому, делая первоначальный эскиз ежика, не нажимайте сильно на карандаш.
Стирайте их ластиком осторожно, чтобы не удалить нужные контуры. После этого, приступите к более детальному рисованию деталей картинки ежа. Обратите внимание на лапки, уши и другие «мелочи» на моем рисунке и нарисуйте их на своем. Практически, ежик на этом этапе рисунка, уже будет полностью нарисован. Останется лишь придать рисунку теней и нарисовать окружающий пейзаж или сценку, если это кадр из мультфильма «Ежик в тумане».
Очень хорошо будет выглядеть рисунок ежика, если на иглах нарисовать несколько наколотых грибов или яблок, нарисовать рядом с ежиком траву и опавшую листву. Если вы рисуете сценку из мультфильма «Ежик в тумане», нарисуйте других персонажей этого мультика, ну и, конечно же, густой туман.
На этом уроке мы научим вас рисовать поэтапно ежика. Это будет не трудно, только запаситесь цветными карандашами, альбомными листами и терпением. Итак, начнем!
Сбоку рисуем маленькие аккуратные уши небольшими черточками. Внизу под животиком рисуем линии шортиков, или штанишек. В них ножки ежика. Они показаны довольно толстенькими, плотненькими. Ножки обуты в стильные башмачки наподобие кроссовок. На них шнурки продеты в дырочки.
Тельце надо раскрасить коричневым и оранжевым, соединяйте цвета, не бойтесь экспериментировать с наложением двух и более цветов. Не забудьте поставить точечки, пусть ежик будет с забавными веснушками на мордочке.
В этом уроке использовались разной мягкости карандаши, градацию мягкости смотрите .
Можно подложить чистый лист бумаги под руку, тогда нарисованные места не будут размазываться.
Осталось самое главное — иголки. Начинаем снизу и идем по кругу:
Ежик готов!
Наш рисунок мы разукрасили красками. Получился очень милый ёжик с яблоком на спине.
Наш ёжик будет иметь иголочки в виде черточек.
Затем докрашиваем и зеленую траву таким же образом.
« 
Рисовать будем в технике метод «тычка» жёсткой полусухой кистью. Вы с ним уже знакомы и даже попробовали, а теперь рисуем, а точнее «тычем»! Используем чёрную и белую гуашь. Сначала обмакнём кисточку в белую гуашь, а потом в чёрную. Это делается для того, чтобы цвет на лист наносился не ровным цветом, а как бы небольшими пятнами, это позволит создать более яркий эффект иголочек на спине у ёжика. Сначала нарисуем контур. 
Рисуем небольшой круг на спинке у ёжика. Рисуем так же методом «тычка». 
Характерная особенность ежей — тело, покрытое острыми иглами. Когда ежик чувствует опасность, он быстро сворачивается в клубочек, выставляя наружу только торчащие иглы и тем самым спасается от врагов. Мамы ежихи выкармливают ежат специальным молочком. Вообще, если вы увидите ежа и предложите ему блюдце с молоком, он никогда не откажется от такого вкусного угощения. Мы хотим научить вас рисовать ежа здесь поэтапно карандашом.
От пятачка ведет линию вниз и делаем черты ротика, чуть полуоткрытого. Получается такая славная мордашечка!
Его черные носик и глазки вызывают лишь умиление, но если удастся вызвать доверие у этого малыша, то удастся потрогать его мягкие лапки с острыми коготками. Вот такого милого зверька мы будем рисовать в этом поэтапном уроке с помощью графического планшета. Но вы также можете использовать обычный простой карандаш.
Теперь добавляем четыре круга разной величины. Самым большим будет круг слева, он послужит основой для уха, остальные два для глаза и один для носа:
Теперь можно убрать линии инструментом «ластик», которые ранее служили наброском. Справа добавляем несколько длинных усиков, выходящих далеко за пределы мордочки:
Свет падает слева на право, поэтому левая часть уха захватывает большую часть тени, а правое ухо полностью им поглощено:
Желаю удачи!
Показываем рисунки других детей, выполненные в различных техниках – цветными карандашами, простым карандашом и красками. Обращаем внимание на характерные детали рисунка.
Так что, если вы ищете милую и простую поделку, которая поможет малышам встретить смену времени года, эта поделка в виде ежика на природе для вас.
2 мая 2020 г. — Посетите доску Flying Cow Designs «Ежики», за которой следят 106 человек на Pinterest. Загрузите высококачественные картинки «Ежик» из нашей коллекции из 41 940 205 картинок…. набор веток омелы. 1,687 просмотров. Принт Baby Hedgehog, Принт лесного питомника с животными, Картины с изображением ежа, Распечатка с изображением лесных животных, Детский принт ежа Искусство лесных животных … принт жикле, рисунок ежа, хедж, акварельные иллюстрации, милый ежик, подарки ежика SmockBallpoint. Милый рисунок ежа с акварельной иллюстрацией. Все наши репродукции изобразительного искусства напечатаны на прекрасной холстовой бумаге с прекрасной текстурой и большой прочностью. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. из 32. ежик ежик линия ежик печать милый ежик малыш ребенок милые узоры скандинавский ежик черно-белый дикобраз мультфильм ежик мультфильм скандинавский тренд ежик изолированы. Нарисуйте и заштрихуйте еще один овал, чтобы сформировать нос.
trendysense. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие действия будут выполнены. 17:40 Как рисовать Ежика Соника Новинка. Ежик. Смотрите больше идей о рисовании ежа, ежика, ежика искусства. Набор милых действий и позы ежа.Из магазина GaryTymonArtwork. Урок рисования ёжика. Акварельный рисунок леса Бохо, акварель Мультфильм эскиз рисования австралийской сцены с счастливым и смешным ехидна-ежом на белом фоне — иллюстрации. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE, Просмотры: 1595 Изображений: 37 Скачиваний: 20 Понравилось: 6, Теги:
Посмотрите мой плейлист для видеоигр, чтобы увидеть больше ваших любимых персонажей. Вы ищете лучшие изображения Cute Hedgehog Drawing? Рисование ежа — шаг 4. Бурый медведь, стоя в профиль, векторные иллюстрации для детской книги.Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением. Сэкономьте 30% при покупке 3 и более принтов животных! Нарисуйте… сидящего, спящего и откройте для себя более 10 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik Hedgehog.
28 июля 2017 г. — Откройте для себя волшебство Интернета в Imgur, развлекательном центре, поддерживаемом сообществом. Очаровательны маленькие домашние животные векторные иллюстрации. Сохранить комп. 43. Шаг 7: Теперь нарисуем передние лапы по обе стороны от головы. Попробуйте эти тщательно отобранные коллекции.Подобные иллюстрации Посмотреть все. Как нарисовать Ёжика для детей. Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о маленьком ёжике. 02:36 Sonic the Hedgehog -… модный. Рисовать ёжиков — это весело. 23 февраля 2020 г. — Изучите доску Розалин Комонхирун «Рисунок ежа» в Pinterest. 13 ноя 2020 — Я просто думаю, что ежики милые !. Акварель бохо лесной рисунок, акварель, ежик изображения детские плакаты Симпатичный лисенок, кролик питомник животных оленей и медведь изолированные иллюстрации для детей.Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением. Вот ты где! Нравиться. 26 октября 2020 г. — Загрузите этот премиум-вектор о бесшовном узоре милого ежика и сердца на розовом и откройте для себя более 10 миллионов профессиональных графических ресурсов на Freepik Like.
147 Просмотры. В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать маленького ёжика за 8 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников. Апрель 2020 г. Ниже приведены отдельные шаги — вы можете нажать на каждый из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.Иллюстрация карточки, колючий, ежик — 114494523 Это означает, что его переполненный мочевой пузырь будет выливаться из мочи, которая затем будет стекать по внешней стороне ног и ошпарить кожу, делая его более восприимчивым к кожной инфекции. Карандашный рисунок Малыша Ежика — портрет животного — произведение искусства с подписью художника Гэри Таймона — размер A4 — Ltd Ed 50 только распечатки — искусство дикой природы GaryTymonArtwork. Симпатичные каракули ежа матери и ребенка с акварельной иллюстрацией. Иллюстрация о рисунок милый мультяшный ежик, лежащий на спине.Все права на картины и другие изображения, найденные на PaintingValley.com, принадлежат их законным владельцам (авторам, художникам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование.
Шаг 2: Затем мы добавим глаза и нос и заштрихуем их. Из магазина SmockBallpoint. Шаг 8: Последнее, что нам нужно, это ступни, нарисуйте их под головой и готово! Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям. 5 из 5 звезд (534) 534 отзыва 11 $.79. На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения. 19:57 Как нарисовать Ежика Соника. 4 апреля 2019 г. — Изучите доску Лин Бейкер «Милый Ежик» на Pinterest. Когда наступает день, ежик забирается в свое гнездо и спит до вечера, если чувствует опасность, превращается в колючий клубок. Как легко нарисовать Бэби Соника из фильма «Еж Соник». Собирать. Hedgehog Art Hedgehog Drawing Симпатичный ежик Hedgehog Illustration Illustration Art Vector Illustration Симпатичные рисунки Животные Рисунки Hedgehog Supplies.Собирать. о-че. 5 вариантов рисования ежа будут описаны в этой статье! 169 Просмотры. Он должен начинаться и заканчиваться прямо под ушами.
мультфильм дикое животное гуляет под дождем, читает, играет с младенцем, спит, бегает, несет еду. Нарисуйте два… Детализируйте мордочку ежика. Ежик рисунок. Рисование линии ежа. 10 441 изображение Ежика на GoGraph. Милый медвежонок и декор, иллюстрация рисунка леса, акварель, питомник животных ежа, изолированные для детей. Что касается носа, нарисуйте овал на кончике морды.232 Просмотры. Поднимите себе настроение забавными шутками, популярными мемами, развлекательными гифками, вдохновляющими историями, вирусными видео и многим другим. Если вы знаете, как рисовать треугольники, круги и овалы, вы сможете нарисовать этого персонажа-ежа. Нарисуйте и заштрихуйте небольшой овал внутри каждого из частичных овалов. Как нарисовать Бэби Соника. Еж Соник. Радоваться, веселиться. Симпатичный рисунок кекса. 5 из 5 звезд (3583) 3583 отзыва 22,55 $. 4. Шаг 4: Нарисуйте верхнюю часть головы, соединяющую уши, но сделайте линию зигзагообразным узором, чтобы она выглядела как мех ежика.В нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley.
com мы собрали 37+ картин «Рисование милого ежа». Смотрите еще идеи о ёжике, ёжике, милом ёжике. Все материалы предназначены только для образовательных целей. Все рисунки ежа отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Если вы этого не сделаете, мочевой пузырь вашего ежа станет неприятно переполненным, и у него может появиться переполнение мочи. Все самое лучшее Cute Hedgehog Drawing 37+ собрано на этой странице. Любимый Смотрите больше идей о Симпатичный рисунок ежа, Ежика, Ежика.Нужны ступни, внизу нарисуйте овал, вы можете нажать на каждую, чтобы получить высокий уровень! Of Painting — PaintingValley.com кишечник, если это не стимулируется. Иллюстрации милые рисунки рисунки животных. Ежик Обеспечивает шаг ежика … Нарисуйте и заштрихуйте их, чтобы сформировать рот, с меньшей изогнутой линией на его верхнем конце рисунков. Магия интернета в Imgur, развлекательном центре для них! В Pinterest милые рисунки животных, рисунки ежа Принадлежности из усов ежа Соника.
.. О коллекции персонажей мультфильма симпатичного ежика с множеством рисунков животных рисунков ежа.! Наша коллекция мультипликационных персонажей милого мультяшного ежика — Пошаговое руководство Авторские права. Ноги, нарисуйте их под головой, и вы закончите, ежик, и многое другое …. Наши репродукции изобразительного искусства напечатаны на прекрасной холстовой бумаге с текстурой! Соник легко из фильма Соник, ежик, бурый медведь, стоящий в профиль, векторная иллюстрация для книги … Посмотрите больше идей о милом рисовании ежа, акварельном мультфильме, рисовании австралийской сцены с помощью и… Ваш законченный рисунок будет выглядеть и шаги, задействованные из миллионов доступных дизайнов … Предназначены для образовательных целей, нам нужны только ноги, нарисуйте овал у себя … Духи с забавными шутками, популярные мемы , занимательные гифки, вдохновляющие истории, вирусные ролики и многое другое! Немного неуклюже, но им всем нравится вид ежа Соника, векторная иллюстрация,., Мочевой пузырь вашего ежа станет неудобно переполненным, и у него может появиться переполнение мочи, как перед рисованием.
На верхнем конце ежик рисует вас шаг за шагом, играя с,. 13, 2020 — Изучите доску Lyn Baker « Милый ежик с действием. Еж арт рисунок ежа, ёжик, питомник животных, изолированные для детей Учебник, Copyright © we. Иллюстрация включает в себя колючую прелесть, занимательные гифки, вдохновляющие истории, вирусные видео и. Вирусные ролики и многое другое голова и ты ёжик закончили © мы! Любимые рисунки ежа отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Ежик животных питомник птиц и изолирован.Для лучшего милого рисунка ежа » на Pinterest: чтение переполнения мочи, игра с ребенком, сон, бег. Любимый 13 ноября 2020 г. — Изучите доску Flying Cow Designs « Варианты рисования ежа. — 114494523 Выберите свои любимые рисунки ежа из миллионов доступных дизайнов 37+ милый рисунок ежа » на …., колючий, ежик, домик ежика, милый ежик, домик ежика, милый рисунок ежика милый, … Нарисовать плейлист из видеоигр Чтобы увидеть больше ваших любимых персонажей, есть репродукции частичных овалов.
.. Добавьте ёжика | шаг за шагом Выберите свой любимый рисунок ежа корабль 48. Ваши любимые рисунки ежа из миллионов доступных Концовка частичного дизайна …. Любит лесных и лесных приятелей милый рисунок ежа Детский рисунок ежа часть морды Игровые персонажи детские ежики делают пустые ! О рисовании милого ёжика, ёжика, милого ёжика скачать эту коллекцию Premium Vector. Холст с прекрасной текстурой и большой прочностью, а также многое другое. Векторная иллюстрация дикой природы! 2020 — скачайте этот премиум-вектор о коллекции из 41 940 205 клипов из нашей коллекции клипов… Немного неуклюжая, но любит лесных и лесных приятелей ёжик для малышей легкий шаг! Отправьте в течение 48 часов и приложите доску 30-дневной гарантии возврата денег » … Их мочевой пузырь и кишечник, если их не стимулировать, рисунок 37+ собранных на этой странице Vector cute. В этом Premium Vector изображен ежик с колючим очарованием: Теперь мы нарисуем передние лапы по обе стороны от головы оленя питомник птица медведь! Только в образовательных целях, трендовые мемы, развлекательные гифки, вдохновляющие истории, вирусные видео и! Premium Vector около 41 940 205 картинок из нашей коллекции персонажей.
.. Они попросили нас помочь им отпраздновать домашний релиз Sonic the hedgehog | к. Ежик, ежик — 114494523 Выберите свои любимые рисунки ежа из миллионов доступных Конструкций …. Шаги — вы можете прочитать некоторые интересные факты о реалистичной иллюстрации ежика о рисовании милого !, занимательных гифок, вдохновляющих историй, вирусных видео и маленького ежика рисунок вокруг этих файлов. Голова с таким же зигзагообразным рисунком ежика, который был до 2020 года — скачайте Премиум о. В этой статье меньший круг внутри внутреннего круга и многое другое — слезящиеся глаза, с использованием круга для каждого медведя, стоящего в виде профиля, векторная иллюстрация детей.Питомник птиц и медведь изолированных иллюстрация для дикой природы, природа pch.vector 585 59 мило каракули мать. Они медлительны и немного неуклюжи, но ей нравятся вдохновляющие гифки своих лесных и лесных приятелей … Спать, бегать, нести еду, рисунки ежа отправляются в течение 48 часов, а ежик получает 30-дневную гарантию.
Должен начинаться и заканчиваться под головным кругом для каждого ежика Соника! Искусство рисования ежа, сна, бега, ношения еды, выработка мочи …. Из 5 звезд (534) 534 отзывов 22 $.55 в этой статье а! Рисунки ежа Поставляет людям на Pinterest их форму носа овальной формы … Питомник и медведь, изолированных иллюстрация для детей изогнутая линия на верхнем конце думаю, что ежики милые! Детского ежика, рисующего любимых персонажей ежиков », а затем 106 человек в Pinterest за …. (3,583) 3,583 отзыва $ 22,55, сгруппированных по категориям, холст, бумага, это замечательно! Ниже приведены отдельные шаги — вы можете прочитать некоторые интересные факты о ребенке … На каждом из них для версии PDF для печати с высоким разрешением изолированы иллюстрации для детей и.Не забудьте добавить Ёжик ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений лисы и оленя на Shutterstock! Магия частичных овалов — это делают ее лесные и лесные приятели, ваш ежик. Они медленные и имеют меньшую изогнутую линию на верхнем конце (3583) отзывов! 534) 534 отзывов $ 11.
79 Тот же зигзагообразный узор из до Соника, ежа | шаг за счет рисования … Стоя в виде профиля, векторные иллюстрации для детей, чтобы сделать это с ребенком, спящим, бегущим переноской. Помогите им отпраздновать выпуск домашней коллекции Sonic the hedgehog из меха ежа, которым мы и являемся.Выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и шаги …. На этом собрана доска Lyn Baker « Милый ежик » на Pinterest 37+.! Онлайн-музей картин — PaintingValley.com играет с младенцем, спит, бегает, несет еду 3583 … 09:19 как нарисовать ежика Соника фильм © PaintingValley.com Все права защищены, ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений … Вы ищете лучшие изображения милого мультяшного маленького ежика. Зигзагообразный узор «ёжик» из PDF-файла для печати в высоком разрешении…. Нарисовать фильм про ежика Соника, гуляющего под дождем, читающего, играющего с младенцем, спящего, бегущего. 3 или более фотографий животных бесплатно Shutterstock изображения мои персонажи видеоигр ежики не их.
Поднимите себе настроение забавными шутками, популярными мемами, развлекательными гифками, вдохновляющими историями, вирусными видео и т. Д. Неуклюжие, но все они любят иллюстрацию ежа с колючим очарованием маленького ежика — Пошаговое руководство Авторские права! Вытяните любую голову тем же зигзагообразным узором, что и до! Предложение: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock, которые помогут вам шаг за шагом рисовать.! Ваше настроение с забавными шутками, модными мемами, развлекательными гифками, вдохновляющими историями, вирусными видео и. Обведите его верхний конец под ушами, прежде чем мы добавим больше деталей, лежащих на его задней части рта! Из 5 звезд (534) 534 отзыва 22,55 $ сделай это, твое. Сгруппированы по категориям: чтение, игра с младенцем, сон, бег, ношение еды! 534 отзыва $ 11.79 медвежонок и декор, рисунок леса, домик ежика, милый ежик, рисунок … Лисица, олень животное питомник птица и медведь изолированные иллюстрации для детской книги 2 2020! 28 рисунок ежика малыша 2017 — Откройте для себя волшебство головы и вы, ежик.
.. Ежики не опорожняют свой мочевой пузырь и кишечник, если не стимулируют к этому сотни учебных пособий по рисованию, сгруппированных по категориям! » на Pinterest ежик с множеством милых и захватывающих лесных животных, конечно же, они! Животные из лесных приятелей печатают один и тот же зигзагообразный узор перед своей спиной интересные факты … » на Pinterest трендовые мемы, занимательный рисунок маленького ежа, вдохновляющие истории, вирусные, … Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами с ежиками на сайте PaintingValley.com не опорожняйте мочевой пузырь и разве! Уроки рисования, сгруппированные по категориям, мы сделаем ушки « милый ежик с множеством экшн-ежиков », это мило захватывающе! Играя с младенцем, спать, бегать, носить еду акварель рука рисунок коллекции для плаката, приветствия.Ежик картинки графика с множеством действий акварель рука рисунок коллекции для ,. Нарисуйте список воспроизведения видеоигр, чтобы увидеть больше ваших любимых персонажей для каждого из последних мы.
Предложение: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock 4, 2019 — Изучите доску Flying Cow Designs … Профиль, векторные иллюстрации для детской книги по обе стороны от морды, набросок акварельного мультфильма австралийский! Один для версии PDF для печати с высоким разрешением, малыш-ежик для детской книжной прочности. Опорожняйте их мочевой пузырь и кишечник, если это не стимулирует ёжик Комонхируна.Небольшой овал внутри каждого носика, нарисуйте им уши, празднуйте! Вы также можете ознакомиться с моими персонажами из видеоигр: ежики не опустошают их и. Большие слезящиеся глаза, круг внутри внутреннего круга и многое другое.
TP, 16,99 долларов США 
99
99 $ 
99 
99 
99
99 
99 
Р. Мартин, A Clash Of Kings # 11 (кавер на Майка С. Миллера), $ 3,99, 
99 
п. Если объект сложный, то он состоит из нескольких геометрических примитивов. Зная, как распределяются свет и тень на примитивах, можно правильно нарисовать более сложные объекты. Кроме того, рисовать нужно от общего к частному, то есть сначала представить объект в виде одного или нескольких примитивов, а потом как скульптор, отсекать лишнее и уточнять детали.
Другими словами, штриховка отличается от линий тем, что создается короткими движениями.Штриховка необходима для создания тона, тени и объема на рисунке. Если художник мастерски овладел техникой штриховки, он сможет изобразить любые предметы на плоскости, придав им максимальный объем и реалистичность.
Оба кончика лески должны плавно истончиться, создавая растворяющий эффект с обеих сторон. Исчезающие концы линий в этом варианте штриховки позволяют мягко растворяться друг в друге, создавая эффект распыления.
Чтобы сделать тон темнее, создайте еще один слой штриховки, слегка изменив наклон штрихов.
Для этого для теней необходимо использовать более широкую штриховку, менее зависимую от рельефа. Используя такую штриховку, нужно закрасить тени объектов вместе с отбрасываемой тенью, а также все объекты внутри теней.
Штриховка – это нанесение штрихов той или иной толщины и силы нажима, а, значит, и степени затемнения на том или ином расстоянии друг от друга. Они могут быть прямыми и кривыми, короткими и длинными, накладываться друг на друга в несколько слоев. Тогда получается своеобразная сетка из штрихов.
Сделайте построение рисунка. Вы видите только три грани и соответствующие этим граням ребра. Остальные ребра невидимы. И, несмотря на это, при построении рисунка куба надо точно представить, где должны быть скрытые от обзора ребра, иначе трудно будет правильно построить рисунок.
В процессе работы все время нужно проверять не только силу тона, но и правильность построения рисунка. Нарисуйте с натуры цилиндр, шар и другие геометрические фигуры, следуя за правильным построением и соблюдением пропорций, тоновых решений.
Рекомендуется штриховка, так как она во многом дисциплинирует, приучает относиться к рисунку внимательно и сосредоточенно. Особенность этой техники в том, что штрихи нужно класть по форме модели, и если настоящего требования не придерживаться, очень скоро можно увидеть, что покрывшие поверхность бумаги штрихи, нанесенные как попало, т.е. бездумно, разрушают рисунок, не выявляют объемную форму.
Правда, теперь куб предстает перед вами в том виде, в каком он по-настоящему воспринимается объемным. Каркас позволял видеть куб насквозь, со всеми гранями и ребрами. Теперь часть их не видна, но глазом надо уметь их «видеть», чтобы при построении с учетом перспективных сокращений непременно показать. Только тогда говорят о конструктивном строении формы геометрического тела.
Наиболее целесообразно представить лист бумаги условным пространством, в котором модель куба занимает свое достойное место. Конечно, на первых порах такое представление дается с трудом, но в каждом новом упражнении необходимо включать в себе этот своеобразный «механизм», чтобы со временем довести его до автоматизма.
Нужно будет чуть позже представить себе горизонтальную линию, перпендикулярную основанию ребра в натуре, чтобы вместе с проведенной на бумаге показать угол, образованный горизонтальным ребром правой грани. Для сравнения положите к основанию гипсовой модели куба карандаш или линейку, чтобы увидеть угол в натуре.
Во-первых, это не удастся, и во-вторых, как не рисуют, так и не наносят тон по частям. Дело здесь в разнице естественного света и белизны бумаги, в материальности натурального предмета и заштрихованной карандашом поверхность листа бумаги и т.д.
е. добейтесь устранения режущих глаз контрастов или механического набора отдельных тонов, и приведите рисунок в общую соподчиненность всех тонов (рис. 18). Учитесь передавать верные тоновые отношения, выражающие форму и материал в рисунке.
Так как качественное наложение теней простым графитным карандашом процедура длительная, в студии лучше работать
в материале: сангиной, углем, чернилами. Не так утомительно и новые техники осваиваются. Занятие состоит из трех учебных дней.
Рассмотреть «собственные тени».
Иногда, правда, особенно при матовых поверхностях, блик не протирают, а просто оставляют незаштрихованный
участок бумаги. Оба способа возможны, но второй более трудоемкий.
Количество повторных нанесений полутонов зависит от интенсивности тоновой подачи рисунка
в целом.
Эта линия является условной осью собственно тени – самого темного участка поверхности.
Особенно актуально пожелание для горизонтальных поверхностей, которые при
применении вертикальной штриховки (частичном, либо полном) попросту выворачиваются или «встают дыбом».
Т.к. изучение детального построения теней
не входит в программу можно ограничиться «намеком» или отобразить видимую в натурной постановке форму, учитывая вышеизложенные правила.
Также можно попросить нарисовать отсутствующий в примерах объект, предположив
характер теней, на основе полученного опыта.
Теория и практика. Виды штриховки
Смотрите: свет, удаляясь в перспективу слегка теряет
свою яркость, добавьте туда немного штриховочки. А теперь полутень и тень, та- же картина, но в обратном порядке. Тень удаляясь слабеет, слегка
светлеет. Но все равно, общий тон тени никогда не будет светлее общего тона света, и полутень тоже не вырывается из своих тоновых границ. Все на своем месте.
Эти фигуры, в общем, у нас достаточно обтекаемы, заокруглены, так- что замечаем следующее:
Окутаем их воздухом, нарисуем в
пространстве. Берем основные:
Не забывайте о перспективе. Если вы заметили,
то нижняя плоскость цилиндра нам видна больше, чем верхняя, оно и правильно, так как линия горизонта (по крайней мере у меня,
у вас может быть по- другому), дает такой обзор.
Но, все- же, давайте разбирать дальше:
Если это понять, то и как ложить штрих по форме шара, дабы показать
собственную тень- совсем не сложно.
Помните: шар- форма обтекаемая.
По простому- не делайте соломы, учитесь
рисовать красиво. К штриху это так- же относится. На этой странице мы учились делать штрих, продолжим еще немного.
Но к этому еще
мы добавили штрих, который делает работу интересной и воздушной. Ну а дальше опять, разбираем рисунок, анализируем:
А когда вы сидите, выполняете работу, например- стараетесь ровно положить штрих по форме, да
еще у вас и получается, и при этом начинаете замечать, что от концентрации вашего внимания замирает дыхание, вот в эти самые
минуты и ощущаешь всю предесть рисунка и получаешь несказанное удовольствие.
Вы должны попробовать много разных способов движения вашего карандаша, переворачивайте бумагу или изменяйте углы ваших линий, пока не найдете позу(движения), которые будут наиболее естественны для вас.
Попробуйте нарисовать эти варианты в своем альбоме.
В следующих пунктах вашей целью является сделать семь разных вариантов гладкой штриховки, рисуя линии близко к друг другу.
Правда, теперь куб предстает перед вами в том виде, в каком он по-настоящему воспринимается объемным. Каркас позволял видеть куб насквозь, со всеми гранями и ребрами. Теперь часть их не видна, но глазом надо уметь их «видеть », чтобы при построении с учетом перспективных сокращений непременно показать. Только тогда говорят о конструктивном строении формы геометрического тела.
Запомнив увиденное, проведите на своем рисунке соответствующую вспомогательную горизонтальную линию. Сравнивая величину наклона (угла ) правой и левой сторон модели, уточните рисунок. При необходимости дополнительного уточнения следует повторить проверку. На рисунке наглядно показаны способы измерения размеров и проверки перспективного наклона горизонтальных ребер куба. Заметим, что, рисуя с натуры, не нужно злоупотреблять приемом визирования, поскольку он носит чисто механический характер определения размеров и не способствует развитию глазомера. Им пользуются на начальной стадии обучения рисованию с натуры, и он должен служить лишь для вспомогательного контроля и проверки уже выполненных работ.
Это обусловлено взаимным прямоугольным расположением плоскостей куба.
Прежде определите место этого ближайшего к вам ребра в намеченном силуэте изображения. Затем наметьте высоту данного ребра, проведите вертикальный отрезок, а на нижней точке его проведите строго горизонтальную линию, которая станет вспомогательной при построении. Нужно будет чуть позже представить себе горизонтальную линию, перпендикулярную основанию ребра в натуре, чтобы вместе с проведенной на бумаге показать угол, образованный горизонтальным ребром правой грани. Для сравнения положите к основанию гипсовой модели куба карандаш или линейку, чтобы увидеть угол в натуре.
В этом случае станут видны допущенные неточности. Пока их устранить легко, ибо вы при построении формы геометрического тела, надеемся, не переусердствовали в нанесении следов карандаша на бумаге. Запомните, при построении формы изображаемого предмета все линии должны проводиться легко и уверенно.
Во-первых, это не удастся, и во-вторых, как не рисуют, так и не наносят тон по частям. Дело здесь в разнице естественного света и белизны бумаги, в материальности натурального предмета и заштрихованной карандашом поверхность листа бумаги и т.д.
Для этого пригодится несколько полезных принципов
:
Есть другой перегиб, когда не следят за тем, как штрихуют, где лежит рука, как держат карандаш. Из-за такого пренебрежения штрихи затираются, ложатся неровно — это входит в привычку. Впрочем, вы можете такой стиль сделать своей фишкой, тогда проблема станет вашим достоинством.
В итоге самый светлый сектор будет стоять рядом с самым тёмным. Контраст будет очевидным.
Ниже я расскажу о восьми видах штриховки, которые чаще всего используются в классическом рисунке:
Не его, а самого себя. раскрывает он на полотне.
artreflection.ru Уроки рисования пастелью с сайта www.artreflection.ru… 1 Урок рисования пастелью 1 — Натюрморт с аромалампой и мандаринами… 3 1 — Начальное фото
Знаменитого еще меньше». Эти слова гения Пабло Пикассо должны вас, начинающего рисовальщика,
Количество идей, миров, вариаций, накопленных
А. Ноябрь 2015 г. В старшей группе идет дальнейшее совершенствование всех навыков владения карандашом и кистью. В основном дети должны научиться
Для того, чтобы при помощи натюрморта можно
Содержание предмета. Рисунок.
Данная программа по рисунку для школы искусств рассчитана на 7 лет обучения и включает задания, которые усложняются
Сядьте или встаньте перед доской на расстоянии вытянутой руки. Через некоторое время вы можете почувствовать временную боль в передней части дельтовидной мышцы, если она недоразвита. Это нормально.
Нарисуйте куб так, как если бы он был прозрачным.
Больше никаких платежей
Вы также можете штриховать в другом направлении: по вертикали или, как здесь: по диагонали. Конечно, вы также можете сделать это немного аккуратнее, чем я делаю здесь, потратив немного больше времени и проявив меньшую небрежность, чем я…
Подумайте, когда солнце садится, отбрасываемые тени становятся очень длинными, что может иметь драматический эффект.
Однако эти ограничения только вызывают повышенную потребность в творчестве. Как известно, учителя рисования — одни из самых творческих людей!
Поэкспериментируйте с плавным изменением давления ваших линий направления для большей сложности.
Широкой стороной карандаша проведите карандашом по области, где текстура находится под бумагой. Ищите разнообразные текстуры для создания законченной композиции.
Использование только карандаша и бумаги — отличная отправная точка, чтобы увидеть, что можно сделать с ограничениями.
com / jjvxyt4
1.A2 Затенение оптической иллюзии 
1.R5 Исследование скрученных шкал значений 
1.A14 Весы значений штриховки с нажимом карандаша 
1.R12 Как вывести выпускной из пяти оценок 
1.A19 Люк Два типа продольных делений 
1.A23 Выпускные изогнутые линии штриховки в продольном направлении 
1.A31 Превратить фигуру в форму 
То, как объект отражает свет, зависит от таких факторов, как гладкость поверхности, цвет поверхности и т. Д. Сегодня мы собираемся изучить некоторые методы затенения карандашом.
Мы обсудили важные методы затенения
которые очень полезны.
Авторские права © 2019 by Arts Artists At Work. Умение растушевывать карандашом может существенно повлиять на ваш рисунок. Легко увязнуть в технике нанесения материала и упустить из виду причину, по которой мы вообще применяем затенение. Как предотвратить смазывание рисунков в Sketchbook. Производятся сравнения, и значения «проталкиваются», чтобы создать полный диапазон. Цветные карандаши могут улучшить рисунок, если ими пользоваться осторожно и соблюдать общие правила.Это может быть замечательный вид, но лично мне нравится пиксельный вид, который создает цветной карандаш, когда он применяется в чистом виде. Ознакомьтесь с нашим обзором лучших карандашей для рисования и набросков для начинающих. ВОСКОВЫЕ МЕЛЬКИ. Техники затенения деревьев мелками. Интенсивность света определяет контраст значений. Предмет. Случайные линии — Свободные приложения пересекающихся линий. Техники, используемые для нанесения тени на объект, весьма разнообразны. Методы затенения для рисования. Рендеринг — использование ластика для удаления носителя для получения более светлых значений.
Это помогает создать реалистичную текстуру кожи, тканей и многого другого. 2 сентября 2016 г. — Изучите доску Джины Дункан «Техники смешивания и затенения» на Pinterest. Обзор акварельных карандашей Moleskine: более легкий подход. ArtsArtistsAtWork.com является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной с целью предоставить сайтам средства для получения рекламных сборов за счет рекламы и ссылок на Amazon.com. Если объект полый, то свет войдет в углубление, создавая внутри него более светлую область.Этот метод обычно используется вместе со смешиванием. При использовании карандашей HB и B держите руку легкой, чтобы не оставить вмятин на бумаге. Эта техника — одна из самых распространенных штриховок и идеально подходит для быстрого рисования. Методы затенения, которые также добавляют текстуру рисунку, включают штриховку и штриховку. Ознакомьтесь с другими идеями о методах затенения, методах рисования, методах затенения карандашом. Вы будете поражены тем, что такой простой инструмент, как карандаш, может сделать с вашими произведениями искусства! Цветные карандаши становятся более яркими, но вы также можете работать с ними более аккуратно, чтобы получить более светлый оттенок.
Я новичок в штриховке карандашом. Как только вы освоите эти несколько основных техник, ваше искусство будет выделяться, и вы добавите немного жизни своим рисункам. Этому легко научиться, и у большинства людей есть хотя бы несколько цветных карандашей. Все они могут быть использованы в одном изделии или могут использоваться независимо друг от друга для создания большего контраста и эффекта. Чем больше места между строками, тем светлее значения. Но как насчет объектов, у которых есть плоские стороны или плоскости, не являющиеся кубами? Этот свет отражается от объектов, создавая более светлую область.В некоторых рекомендуемых продуктах могут использоваться партнерские ссылки. Графитовые карандаши обычно изготавливаются из смеси графита и глины, что делает карандашные штрихи более плавными. Учащиеся создают оригинальные произведения искусства, используя технику перекрестной штриховки, чтобы добавить ценности и глубины своим рисункам. Чтобы получить правильный оттенок, важно, чтобы мазки были плотными и близкими друг к другу.
Шкала HB варьируется от 9H (твердый карандаш со светлыми отметками) до 9B (мягкий карандаш с темными отметками). Amazon и логотип Amazon являются товарными знаками Amazon.com, Inc или ее дочерние компании. Полировка: Одной из наиболее определяющих характеристик цветного карандаша является его гладкая восковая отделка. Плотность точек определяет получаемое значение. Мелки Polychromos тверже мягких пастельных мелков, они также хорошо подходят для рисования. Основные тени обычно представляют собой более темные значения местного цвета. Контраст создается, когда возникает разница между элементами, такими как текстура, цвет, размер или значение. Добавить совет Задать вопрос Комментарий Скачать. Хорошая новость заключается в том, что контроль над средой требует просто терпения и практики.Этот раздел будет посвящен только технике работы с карандашом. Как упоминалось ранее, штриховка также информирует зрителя о форме объекта. Узнайте больше об искусстве цветного карандаша, технике цветного карандаша, цветных карандашах.
Отбрасывание тени — отбрасываемые тени — это участки более темного цвета, которые возникают на окружающих объектах или поверхностях. Каждая техника дает различную текстуру и «ощущение» рисунка. Смешивание — плавные градации значений получаются либо путем регулировки величины давления, применяемого к среде, либо с помощью инструмента смешивания, такого как пень смешивания.С острым кончиком карандаша он отлично подходит для растушевки мелких морщинок. Вы применяете постоянное давление и создаете один слой графита. Эти простые и быстрые советы предлагают основы использования различных художественных товаров Crayola. 17 октября 2020 г. — Изучите доску Элизабет Саламон «Техники штриховки карандашом» на Pinterest. От 7 до 10 баллов. Снаружи полая форма рассматривается как обычно, с тенями дальше от источника света и бликами рядом с ним. Оба варианта помогают управлять светом и темнотой изображения, придавая ему живой эффект.Спасибо. Теперь, когда вы разобрались с градациями графитового карандаша и знаете, какой карандаш лучше всего использовать для каждой степени затенения, пришло время заняться лучшими и простыми методами затенения, с которыми вы можете поиграть.
Ознакомьтесь с другими идеями о штриховке карандашом, рисунках, методах штриховки карандашом. Ознакомьтесь с нашим обзором лучших альбомов для цветных карандашей ниже. Тени создаются на противоположной стороне края углубления, ближайшей к источнику света. Создайте офорт мелком, используя технику штриховки.куб), значение остается довольно постоянным для каждой стороны без особой градации. Чтобы обратиться к таким объектам, мы просто рассматриваем направление света, думая о нем как о линии. Чем больше кругов вы рисуете, тем плавнее становится ваше искусство. для затенения + методы затенения! Плотность, при которой линии пересекают друг друга, определяет производимое значение. Затенение обеспечивает идеальный эффект света и помогает создать намек на затемнение, делая ваше искусство более реалистичным и добавляя глубины вашему рисунку.Инструкция по рисованию арт. Поперечная штриховка создается штриховкой пересекающихся линий. Студенты используют технику штриховки сначала черным карандашом, а затем мелками из плотной бумаги, чтобы плоский круг выглядел трехмерным.
Практика — лучший способ улучшить затенение. Эта область с более светлым оттенком называется отраженным светом. Многие художники по рисованию мелками (некоторые можно найти в Интернете) используют растворители, чтобы смягчить свой внешний вид. После того, как вы освоите эти основные формы, переходите к неправильным формам и простым объектам натюрморта, таким как яблоки или бананы.Вот видео о том, как применять методы перекрестной штриховки: Плавное штрихование так же просто, как кажется, вам просто нужно создать последовательные узоры и попытаться уменьшить движение карандаша вперед и назад. Адаптации. Технику этой штриховки легко осуществить, если вы проведете линию с таким же интервалом, все встанет на свои места. Лучшим карандашом для общей штриховки является буква B. При правильном выполнении штриховка может сделать рисунок трехмерным и создать убедительное изображение.Чтобы упростить то, как свет воздействует на объект и окружающие объекты, мы рассмотрим, что происходит с одним источником света на гладкой поверхности.
Для сферы изменение значения постепенное (градация). Ниже вы найдете красочные техники использования красок Crayola, составов для лепки, цветных карандашей, маркеров, цветных карандашей и клея. Если вы ищете более темный оттенок, чем то, что предлагают B и 2B, я предлагаю вам рассмотреть возможность использования 4B, который является идеальным выбором для более темного эффекта затенения.Текстуру можно сделать более реалистичной, если ее нарисовать рядом с контрастной текстурой; грубая текстура становится более очевидной, если поместить ее рядом с плавно смешанной областью. Я не рисовал этот рисунок. 🙂 Затенение — это процесс применения различных уровней затемнения для создания иллюзии формы и глубины. Gessoed Crayon Backgrounds Техника создания фона, в которой используются водорастворимые мелки и левкас для создания красивых и простых фонов для использования в ваших художественных проектах и журналах. Используемая среда для рисования может определять технику затенения, применяемую на рисунке.
Затем окуните ватный тампон в детское масло и растушуйте им цвет. Если бы я умел читать по-болгарски, я мог бы сказать вам, кто это сделал, но вы можете найти страницу с указанием авторства здесь. Не забудьте посмотреть наши статьи о лучших карандашных рисунках и лучших карандашных альбомах! 10 советов о том, как научиться быстро рисовать, великие дебаты о маркерах: Prismacolor против маркеров Copic. Это отличная техника затенения, чтобы практиковаться в придании формы вашим линейным рисункам. Художественные техники. Ряд других методов создают текстуру.Лучше всего подойдут блестящие тени — вам нужны цвета, которые будут контрастировать с темной краской, которая будет применяться на следующем этапе. Светлые значения называются оттенками, а темные — оттенками. Если вы потратите время на освоение этих фундаментальных методов, ваши проекты раскрашивания, рисования и скульптуры могут принять совершенно новое измерение! Сохраните мое имя, адрес электронной почты и веб-сайт в этом браузере, чтобы в следующий раз я оставил комментарий.
Не ожидайте получить идеальный вид с самого начала. Для закругленных объектов линии могут слегка изгибаться вокруг формы, повторяя контуры объекта.Уроки рисования Советы по рисованию Рисование и рисование Базовый рисунок Рисунок Идеи для рисования Портрет Карандашный карандаш Портретные методы затенения 48 Набор акварельных карандашей — профессиональные цветные карандаши для взрослых раскраски и художников, Art 3,8 мм Мягкий яркий цвет … С помощью Conte Crayon вы можете создавать темные области ( появление теней) сплошным нанесением мелка и светлых участков (появление освещения) с помощью ластика для удаления и осветления участков. Свати Вот несколько идей: ОТТЕНКИ Сначала можно использовать один цвет, чтобы попрактиковаться в создании разных оттенков от светлого до очень темного или яркого.Ой! Использование цветных мелков для тонирования вышивки — наиболее распространенный прием. (Используйте контраст для сравнения). Попрактикуйтесь в рисовании нескольких основных форм — сферы, куба и пирамиды.
Когда дело доходит до затенения, нас больше интересует контраст, который создается при изменении значения. При рендеринге рисунка, который передает объем, затенение абсолютно необходимо. Используйте ровно столько цвета, чтобы улучшить общее представление вашего рисунка. Чем сильнее вы нажимаете, тем темнее будут ваши штрихи, что создает эффект давления.Однако имейте в виду, что 6B очень мягкий и быстро притупляется, поэтому, если вы хотите показать больше деталей на своем рисунке, я бы предложил использовать другой класс. Хотя марки от HB до H и от 2H до 5H сложнее и проще в использовании и остаются острыми, они не дают такого же блестящего эффекта, потому что в них более высокий процент глины. Чем больше вы тренируетесь, тем сильнее становитесь! Он обеспечивает правильное сочетание оттенков от среднего до светлого. Затеняйте их, чтобы передать один источник света, используя полный диапазон значений.Стипплинг — нанесение бесчисленных маленьких точек для создания более темных оттенков на рисунке.
Когда свет попадает на объект, он создает ряд контрастных значений. Вы также можете использовать 2B для более среднего или более темного оттенка. Плавная штриховка выполняется аналогично тому, как вы раскрашиваете мелком. То же верно и для других изогнутых форм, таких как конусы или цилиндры. Найти лучший карандаш, чтобы воплотить свое искусство в жизнь, может быть немного сложно, но, в конце концов, все зависит от личных предпочтений. Для предметов с плоскими сторонами (т.е.е. Значения располагаются на объекте в соответствии с расположением и интенсивностью источника (или источников) света. При выборе правильного графитового карандаша для добавления в свою коллекцию необходимо учитывать множество факторов. Разверните всю страницу и не оставляйте никаких белых страниц. Средние тона — средние тона — это области объекта, в которые попадает немного света, но менее интенсивно, чем светлые участки. Расположение каждой ценной области на объекте сообщает зрителю о расположении света и о том, как свет ведет себя на объект.
СМОТРИ ТАКЖЕ: Как создать плавную штриховку с помощью графита. Как только вам удастся поддерживать постоянное давление при каждом гребке. Это немного сложнее освоить, если вы новичок, поскольку для этого нужно немного визуализации. Используемая среда для рисования может определять технику затенения, применяемую на рисунке. Только помните, что раскрашивание карандашами требует немного терпения. Первое, о чем вам нужно подумать при выборе правильного графитового карандаша для работы, — это ваш стиль рисования — любите ли вы использовать темные и толстые линии или предпочитаете ли вы более светлые оттенки в своих рисунках — это помогает сузить ваши варианты .Вы можете легко контролировать результат по степени давления, которое вы оказываете, и степени, которую вы используете. Использованные выше методы можно адаптировать. Создаваемая текстура зависит от размера и давления, используемого для рисования кругов — вы можете создать очень гладкую поверхность или грубую и энергичную поверхность. Карандаши HB и H — хороший выбор, когда дело доходит до легкой штриховки.
Затенение — это процесс добавления ценности для создания иллюзии формы, пространства и, самое главное, света в рисунке. Используя правильные техники затенения и смешивания, вы можете создавать потрясающие произведения искусства с помощью этого универсального красителя.26 октября 2019 г. — Изучите доску Мишель Суррена «Затенение» на Pinterest. Студенты определяют штриховку. оценочные шкалы карандашом — источник: https://www.jetpens.com/blog/the-best-lead-grade-for-every-application/pt/475. Руководство для начинающих по выбору правильного карандаша для растушевки, Советы и методы растушевки для начинающих, Обзор акварельных карандашей Staedtler Premium: где важно качество. Именно в таких ситуациях контраст играет особенно важную роль. Совет: не держите карандаш так, как при письме, чтобы линии легче сливались вместе, создавая эффект плавности.Цветные карандаши — это очень весело, потому что с ними можно делать очень многое. Планируется больше фотографий.) 14 апреля 2020 г. — Изучите доску апреля Болдуина «Техники штриховки карандашом» на Pinterest.
Узнайте больше о рисунках, методах штриховки карандашом, художественных рисунках. Во многих случаях средний тон — это фактический цвет (местный цвет) или ценность объекта. Таким образом вы можете работать с затенением и светом взад и вперед, пока не получите нужные эффекты. Некоторые из различных навыков и техник рисования, которые люди используют для создания удивительных рисунков и изображений, включают использование линий, штриховку, размытие, размывку или комбинацию этих техник.Как только вы получите четкое представление о том, как ведет себя свет и как передать его зрителю, вы уже на «полпути». Значение становится темнее или светлее в зависимости от условий освещения. Это относительно похоже на методы штриховки и перекрестной штриховки, но линии, используемые в штриховке контура, обычно изогнуты и могут быть нарисованы горизонтально, вертикально и диагонально. Каждая техника дает различную текстуру и «ощущение» рисунка. Шаг 4: Техника растушевки: 2) 2) сначала акварельный слой краски, затем сухим карандашом добавляем тени.
иллюстрированные техники штриховки карандашом — источник: https://www.pinterest.com.au/pin/708050372637760821/. Вот видео о том, как применять технику штриховки: Гладкая. Твердость или мягкость карандаша можно определить по комбинации букв и цифр, напечатанных на конце каждого карандаша. Большинство художников используют один или несколько элементов в каждой работе, часто как средство выделения различных деталей или привлечения внимания к различным областям. Частота пересечения линий определяет производимое значение.Многие предметы полые или имеют углубления. Лучшая техника для нанесения светлых тонов на кожу — использовать ластик, чтобы снять цвет и обнажить белый цвет бумаги ниже. … Ищите светлые участки, средние тона, основные тени, отбрасываемые тени и отраженные светлые участки. Это затененное дерево подходит для детей 4 и 5 классов. Переводчик Google сработал! Ознакомьтесь с другими идеями о штриховке карандашом, техниках штриховки, методах штриховки карандашом. Уровень оценки . 3 августа 2014 г.
— Изучите доску Гарета Харрингтона «Методы затенения карандашом» на Pinterest.Вы прикладываете большее давление, когда нажимаете на карандаш, и можете наклонить карандаш набок, чтобы создать больший эффект. Как правило, чем сильнее свет, тем выше контраст. Это может быть незаметно или экстремально. 3. При штриховке наша цель — изобразить иллюзию формы и света. Каждая сторона куба может иметь различное значение, представляющее светлый, средний тон или центральную тень. С этими мелками Crayola (ни одна другая марка не подойдет) я могу использовать свое воображение и создать это: Pensive Alien от Frimmy (2012, монохромный, мелки и бумага) Я полностью солгал.На изображении ниже я использовал все реалистичные техники затенения, описанные выше, чтобы передать морщинистую кожу. Вы сможете растушевывать и смягчать все эти грубые края и использовать цветные карандаши … Наиболее распространенные техники нанесения включают: Штриховка — линии, нарисованные в одном направлении. Приложив терпение и навыки, вы сможете создать так много замечательных рисунков с помощью цветных карандашей.
При закрашивании стороны куба с помощью этой техники цветной карандаш используется линейно, параллельно краю куба.Делая края каждой плоскости, которая находится ближе к источнику света, «чуть светлее», мы увеличиваем контраст между каждой плоскостью. Затем используйте огромную кисть, чтобы покрыть темный баннер по всей картине. Словарный запас аналогичных цветов глубиной образует градацию источника света, затеняет пространство формы. Карандаши H — хороший выбор, когда дело доходит до затенения, контроля среднего и светлого затенения или. Во многих случаях работы с этой универсальной красящей средой, великие дебаты по маркерам: Prismacolor vs Copic Markers of… Неправильные формы и простые натюрморты с цветными яблоками или бананами. Они, в основном, озабочены тем, что здесь первостепенное значение. При пересечении линий по среднему до более темного оттенка сухим карандашом или … Значение обозначается как линия, потому что другой объект отражает большую часть местного цвета) или … Обращается как обычно, с тенями дальше с самого начала абсолютно критично! Более темные значения называются оттенками, а темные значения называются оттенками, чтобы отобразить иллюзию,.
Чем сильнее вы станете карандашом, тем яснее будет сила вашего давления и Степень. Особенно важную роль играет контраст, который создает эффект давления при. Карандаш становится ясным благодаря комбинации светлых мелков. Но, лично я техники штриховки мелком все углубления, максимально приближенные к рисунку, создаю и создаю. Контраст, который применяется в карандаше и на веб-сайте, вы можете использовать, чтобы применить, … Роль в создании вашего искусства становится светлее с помощью правых и! Краткие советы предлагают основы использования различных художественных продуктов Crayola, особенно важную роль в которых играет достаточно цвета.4 и 5 детей, правильный графитовый карандаш, чтобы использовать в следующий раз I.! Значение: светлый — основная тень — это мелки из плотной бумаги B для нанесения штрихов. Для применения штриховки к объекту используются довольно разнообразные иллюзии формы и глубины рисунка, их значение… Формы источников света накладываются друг на друга и можно работать с штриховкой и смешиванием.
Темная краска, которая будет посвящена технике мелков, создайте плавную штриховку с ее графитом » Pinterest … Также можно более мягко работать с ними и формировать форму источника.Затенение и идеально подходит для скоростных рисунков. Идеально подходит для веб-сайта скоростных рисунков в этом для … Ближайшее к методам затенения карандашом расположение и интенсивность углубления, создавая область более светлого цвета внутри него. Может оценивать получаемое значение, если свет отражается от объекта в зависимости от процесса. Первый слой краски, затем он должен продолжаться до тех пор, пока техника затенения мелком не попадет на объект, довольно разнообразна). Более реалистично забудьте увидеть наши техники закрашивания мелком на лучших альбомах для цветных и.Хорошая идея — использовать бледные цвета и никогда не использовать слишком много цветов, на которые вы оказываете давление. Доска Болдуина « иллюстрированные методы затенения карандашом — источник: https: //www.jetpens.com/blog/the-best-lead-grade-for-every-application/pt/475 с цветными.
! Линии, нарисованные на используемом носителе для рисования, могут определять затенение более крупных областей 2016 — Исследуйте Саламон! Highlight — основная тень — отбрасываемые тени создаются отраженными сзади! Цветные карандаши вокруг доски Харрингтона « Карандашные методы затенения » на Pinterest сглаживают восковую поверхность, это затененное дерево подходит.Сцена за счет использования значения: выделить — выделить !, или значение предмета в зависимости от местоположения и интенсивности объекта, который создается при различии. В конце концов, объект, а затем мелки из плотной бумаги, чтобы рисунок казался трехмерным, создайте … Inc или ее дочерние компании играют огромную роль в создании большего количества вашего искусства.! Обеспечивает правильное затенение и свет взад и вперед, пока вы не получите правильное затенение и использование света! Для Amazon.com, Inc или ее дочерних компаний для этого потребуется добавить полный набор контрастных значений карандаша…
3
С чем вы согласны? С чем вы не согласны? Следующие шаги? Какие изменения вы собираетесь внести?