— Страница 204

Картинки маркеры: Как вместо символа маркера использовать картинку?

Оформление маркеров (буллетов) html-списков

Бу́ллет (англ. bullet) – типографский знак маркера списка
По внешнему виду бу́ллетов, cписки в HTML делятся на стандартные маркированные и нумерованные списки, списки без маркировки (бу́ллеты-маркеры отсутствуют) и списки с нестандартными бу́ллетами-картинками, взятыми со стороны

Месторасположение бу́ллетов списка
Расстояние от бу́ллета до текста списка
Расстояние от бу́ллета до соседнего объекта
Внешний вид бу́ллета (маркера) списка

Месторасположение бу́ллетов списка

Оформление внешнего вида бу́ллетов (маркеров) списка начинается с указания их месторасположения относительно текста списка. Бу́ллеты (маркеры) списка располагаются, либо в тексте списка, либо за его пределами. За местоположение бу́ллетов отвечает CSS-свойтво элемента списка list-style-position. Этот малоприменяемый тег может наделать много проблем, например – с обтеканием картинки списком. Свойство list-style-position имеет два значения, outside – маркер (бу́ллет) находится за границей элементов списка и inside – маркер расположен внутри элемента и обтекается его текстом. По-умолчанию, list-style-position равен outside – маркер за пределами текста списка. К этому все давно привыкли и забыли про list-style-position:inside; Для наглядности происходящего, я взял текст элемента списка в рамку (свойство border:2px solid #000;).

list-style-position равен outside
list-style-position:outside;

list-style-position равен inside
list-style-position:inside;

Для наглядности, элементы списка взяты в рамку (border:2px solid #000;).

list-style-position:outside;
<ol>
<li>Элемент 1</li>
<li>Элемент 2</li>
<li>Элемент 3</li>
</ol>

Выглядит в браузере:

Элемент 1
Элемент 2
Элемент 3

list-style-position:inside;
<ol>
<li>Элемент 1</li>
<li>Элемент 2</li>
<li>Элемент 3</li>
</ol>

Выглядит в браузере:

Элемент 1
Элемент 2
Элемент 3

Индивидуальный подход к оформлению каждого элемента позволяет создавать совершенно несуразные виды списков:

list-style-position:outside;
list-style-position:inside;
(немыслисый список)
<ol>
<li>Элемент 1</li>
<li>Элемент 2</li>
<li>Элемент 3</li>
<li>Элемент 4</li>
</ol>

Выглядит в браузере:

Элемент 1
Элемент 2
Элемент 3
Элемент 4

Как видно на «живых» примерах, ширина списка и его левый отступ остаются неизменными.

Бу́ллеты списка, находясь за его пределами (outside) могут «налезать» на соседние элементы веб-страницы (блоки, изображения). Часто, при обтекании картинки списками – именно так и происходит.

Расстояние от бу́ллета (маркера) до текста списка

Расстояние от бу́ллета (маркера) до текста элемента списка задаётся дефолтными настройками у каждого браузера. Отступы от маркера до текста элемента могут отличаться для разных видов и версий браузеров. Небольшой css-код позволяет добиться кроссбраузерного отображения списков и изменить значение дефолтных отступов на свои собственные. Примечательно, что внешний вид списка разительно меняется, в зависимости от назначенного свойства outside/inside. Тут самое время для смелых опытов и экспериментов:

li {
  margin-left: .9em;
  padding-left: 1,9em;
  list-style-position: inside;
  text-indent: -1em;
  }

Расстояние от бу́ллета до соседнего объекта

При попытке отрегулировать зазор между маркером и текстом списка (Расстояние от бу́ллета до текста списка), было замечено, что внешний вид списка сильно изменяется, в зависимости от назначенного свойства outside/inside. Вернее, меняется не сам вид списка, а его контакт с соседними объектами. Попробуем разобраться, почему так происходит и откуда такая беда.

Зависимость кода от местоположения буллета (outside/inside) объясняется тем, что по-

Внешний вид бу́ллета

Буллеты html-списков могут принимать числовой вид, простых маркеров, не отображаться совсем или иметь вид произвольной картинки-изображения.

Маркеры списка

ffffffffffff

Номерация списка

sssssssssssss

Списки без бу́ллетов

(Немаркированные и ненумерованные списки)

Наиболее важные и применяемые атрибуты тега <li> и <dd> в XHTML
start – задает число, с которого будет начинаться нумерованный список. Используется, для начала нумерованного списка с заданного номера.
value – задает число, с которого будет начинаться или продолжаться нумерованный список. Используется для разрыва нумерованного списка и нового начала нумерации с заданного номера.
title – добавляет всплывающую подсказку при наведении курсора
style – устанавливает таблицу стилей (для CSS)
id – задает уникальный идентификатор (для CSS)
class – определяет имя используемого класса (для CSS)
type – устанавливает вид маркера для нумерованного или маркированного списка. Атрибут type считается устаревшим и поддерживается не всеми браузерами. Для задания вида маркера рекомендуется использовать атрибут style и каскадные таблицы стилей CSS, где и прописывать нужный вид маркера. Поэтому, ниже приведенные примеры могут отображаться некорректно.
Значения type для маркированного списка
disc – маркер-диск (по умолчанию)
circle – маркер-круг
square – маркер-квадрат

Значения type для нумерованного списка
A – заглавные латинские буквы
a – строчные латинские буквы
I – заглавные римские цифры
i – строчные римские цифры
1 – арабские цифры (по умолчанию)

Примитивный пример использования вышеописанных атрибутов:
(взят для примера вложенный список, чтобы побольше вариантов вошло за один раз)

<ul title=»Пример РАСПРОСТРАНЕНИЯ СВОЙСТВ РОДИТЕЛЬСКОГО ЭЛЕМЕНТА НА ДОЧЕРНИЕ ЭЛЕМЕНТЫ. Эта строка записана в тайтле списка, но отсвечивает на каждом его элементе»>
<li type=»A»>Раз элемент (основной список)</li>
<li type=»A»>Два элемент (основной список)</li>
<li type=»A»>Три элемент (основной список)</li>
<li>
<ol type=»i»>
<li>Раз элемент (вложенный список)</li>
<li>Два элемент (вложенный список)</li>
<li>Три элемент (вложенный список)</li>
<li>Четыре элемент (второй вложенный список)</li>
<li value=»49″ >Пять элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Шесть элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Семь элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Восемь элемент (второй вложенный список)</li>
</ol>
</li>
<li>
<ul>
<li type=»disc»>Раз элемент ( второй вложенный список)</li>
<li type=»circle»>Два элемент (второй вложенный список)</li>
<li type=»square»>Три элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Четыре элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Пять элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Шесть элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Семь элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Восемь элемент (второй вложенный список)</li>
</ul>
</li>
</ul>

Выглядит в браузере, примерно так:

Раз элемент (основной список)
Два элемент (основной список)
Три элемент (основной список)
Раз элемент (вложенный список)
Два элемент (вложенный список)
Три элемент (вложенный список)
Четыре элемент (второй вложенный список)
Пять элемент (второй вложенный список)
Шесть элемент (второй вложенный список)
Семь элемент (второй вложенный список)
Восемь элемент (второй вложенный список)
Раз элемент (второй вложенный список)
Два элемент (второй вложенный список)
Три элемент (второй вложенный список)
Четыре элемент (второй вложенный список)
Пять элемент (второй вложенный список)
Шесть элемент (второй вложенный список)
Семь элемент (второй вложенный список)
Восемь элемент (второй вложенный список)
Теперь вспомним про вложенные списки и подкорректируем код <br /> брейком, чтобы избежать повторения и наезда пунктов.

Получится, примерно такой код:

<ul title=»Пример РАСПРОСТРАНЕНИЯ СВОЙСТВ РОДИТЕЛЬСКОГО ЭЛЕМЕНТА НА ДОЧЕРНИЕ ЭЛЕМЕНТЫ. Эта строка записана в тайтле списка, но отсвечивает на каждом его элементе»>
<li type=»A»>Раз элемент (основной список)</li>
<li type=»A»>Два элемент (основной список)</li>
<li type=»A»>Три элемент (основной список)<br />
<br />
<br />
<ol type=»i»>
<li>Раз элемент (вложенный список)</li>
<li>Два элемент (вложенный список)</li>
<li>Три элемент (вложенный список)</li>
<li>Четыре элемент (второй вложенный список)</li>
<li value=»49″ >Пять элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Шесть элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Семь элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Восемь элемент (второй вложенный список)
<br />
<br />
<ul>
<li type=»disc»>Раз элемент ( второй вложенный список)</li>
<li type=»circle»>Два элемент (второй вложенный список)</li>
<li type=»square»>Три элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Четыре элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Пять элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Шесть элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Семь элемент (второй вложенный список)</li>
<li>Восемь элемент (второй вложенный список)</li>
</ul>
</li>
</ol>
</li>
</ul>

Выглядит в браузере:

Раз элемент (основной список)
Два элемент (основной список)
Три элемент (основной список)

Раз элемент (вложенный список)
Два элемент (вложенный список)
Три элемент (вложенный список)
Четыре элемент (второй вложенный список)
Пять элемент (второй вложенный список)
Шесть элемент (второй вложенный список)
Семь элемент (второй вложенный список)
Восемь элемент (второй вложенный список)

Раз элемент (второй вложенный список)
Два элемент (второй вложенный список)
Три элемент (второй вложенный список)
Четыре элемент (второй вложенный список)
Пять элемент (второй вложенный список)
Шесть элемент (второй вложенный список)
Семь элемент (второй вложенный список)
Восемь элемент (второй вложенный список)

В девятой главе учебника HTML мы с Вами уже знакомились с таким немаловажным элементом как список и действительно хорошее средство для структуризации данных. Однако списки организованные одними средствами HTML весьма убоги в плане дизайна и не радуют глаз человека.

В этой главе мы немного поколдуем над списками с помощью свойств CSS. Так мы будем говорить о стиле списка, то для обучения Вам понадобится базовая информация о тегах: <ul> <ol> <li> <dl> <dt> <dd> — изложенная в учебнике HTML глава 9 «Списки» — рекомендую освежить в голове информацию о данных элементах, прежде чем приступать к работе.

Ну а если в голове и так свежо тогда начнем!

Вид маркера в списке.

Если Вы помните, то в чистом HTML вид маркера в списке определял атрибут type и одно из его возможных значений, в CSS данную задачу берёт на себя свойство: list-style-type которое, в свою очередь, тоже имеет свои стандартные значения определяющие вид маркера как всего списка сразу, так и его отдельного «пункта».

Значения list-style-type:

disc — Диск. (по умолчанию для <ul>)
circle — Полый круг.
square — Квадрат.
decimal — Арабские цифры. (по умолчанию для <ol>)
lower-roman — Строчные римские цифры.
lower-alpha — Строчные буквы.
upper-roman — Заглавные римские цифры.
upper-alpha — Заглавные буквы.
none — Маркер отсутствует.
Пример:

<!DOCTYPE HTML PUBLIC «-//W3C//DTD HTML 4.01 Transitional//EN» «http://www.w3.org/TR/html4/loose.dtd»>
<html>
<head>
<title>Вид маркера в списке</title>
</head>
<body>
<ul>
<li>Пункт 1.
<li>Пункт 2.
<li>Пункт 3 (особенный).
</ul>
<ul>
<li>Пункт 1.
<li>Пункт 2.
<li>Пункт 3.
</ul>
</body>
</html>
смотреть пример
Пользовательский маркер рисунок.

Наиболее интересным CSS инструментом для работы со стилем списка является, на мой взгляд, возможность вместо стандартных «скучных» маркеров описанных выше использовать свои собственные нестандартные изображения — небольшие рисунки, вписывающиеся в общий дизайн Вашего сайта.

Эту задачу выполняет свойство list-style-image которое определяет в качестве маркера списка некое графическое изображение с указанием пути к нему.

Значений данного свойства всего два:

none — Отменяет графическое изображение маркера.
url — Путь к файлу с рисунком маркера.
Путь к рисунку после url указывается в круглых скобках.

Вот так:

list-style-image: url(graphics/marker.gif)
— Такая запись будет говорить о том, что рядом с документом есть папка graphics в которой лежит файлик-рисунок: » » — под названьем marker.gif

Теперь попрубуем сделать так, что бы каждый пункт нашего списока был промаркерован этим рисунком. Смотрим пример:

<!DOCTYPE HTML PUBLIC «-//W3C//DTD HTML 4.01 Transitional//EN» «http://www.w3.org/TR/html4/loose.dtd»>
<html>
<head>
<title>Нестандартный маркер-рисунок</title>
</head>
<body>
<ul>
<li>Первый любимый пункт.
<li>Второй любимый пункт.
<li>И не менее любимый третий пункт.
</ul>
</body>
</html>
смотреть пример
Стиль обтекания маркера списком.

Свойство list-style-position указывает браузеру на то, как следует отображать текст в списке относительно его маркеров. По умолчанию маркеры находятся в стороне от текста списка, но можно сделать так, что они будут обтекаться текстом.

Возможных значений свойства list-style-position всего два:

outside — Маркер находится в стороне от списка.(по умолчанию)
inside — Маркер обтекается текстом.
Пример для наглядности:

<!DOCTYPE HTML PUBLIC «-//W3C//DTD HTML 4.01 Transitional//EN» «http://www.w3.org/TR/html4/loose.dtd»>
<html>
<head>
<title>Обтекание маркера текстом</title>
<style type=»text/css»>
body {
margin: 0px;
background: #e8e8e8
}
div {
width: 300px;
height: 200px;
float:left;
margin: 10px;
padding: 10px;
border: RGB(25, 125, 25) 2px ridge;
background: #fff
}
h4 {
text-align: center
}
</style>
</head>
<body>
<div>
<h4>Здесь маркер обтекается текстом:</h4>
<ul>
<li>Пункт, в котором говорится о том, что хорошо бы было сделать, что-то там, где это что-то еще не сделано.
<li>Пункт, в котором говорится о том, что неплохо бы было сделать, нечто там, где это нечто еще не сделано.
</ul>
</div>
<div>
<h4>А здесь нет:</h4>
<ul>
<li>Пункт, в котором говорится о том, что хорошо бы было сделать, что-то там, где это что-то еще не сделано.
<li>Пункт, в котором говорится о том, что неплохо бы было сделать, нечто там, где это нечто еще не сделано.
</ul>
</div>
</body>
</html>
смотреть пример
list-style

Базовое свойство list-style используется, когда стилю списка необходимо одновременно присвоить несколько значений. Может иметь от одного до трёх значений из свойств применяемых к стилю списка, в любой последовательности через пробел.

Все три свойства и их возможные значения мы рассмотрели выше, поэтому повторятся не буду, а просто выложу внутри страничную навигацию:

list-style-type — Вид маркера в списке
list-style-image — Нестандартный маркер рисунок
list-style-position — Стиль обтекания маркера списком
Если в голове остались какие то пробелы можете вернуться и перечитать.

Пример:

<!DOCTYPE HTML PUBLIC «-//W3C//DTD HTML 4.01 Transitional//EN» «http://www.w3.org/TR/html4/loose.dtd»>
<html>
<head>
<title>Стиль списка</title>
</head>
<body>
<div>
<ul>
<li>- Этот список использует в качестве маркера рисунок.
<li>- Текст этого списка обтекает маркер.
</ul>
</div>
</body>
</html>
смотреть пример
Полезные советы:

Списки наряду с заголовками, выделенным текстом и картинками, являются элементами, которые приковывают взгляд посетителя при беглом просмотре страницы. Умелое и ненавязчивое размещение таковых элементов залог того, что посетитель окунётся в чтение Вашего документа более глубоко.

Так как списки являются великолепным инструментом для структуризации данных, а свойства CSS позволяют создать практически любой их дизайн, используйте списки, помимо их основного назначения, в качестве «меню» — навигации по сайту, где каждый пункт является ссылкой на ту или иную страницу Вашего сайта.

<div>
<ul>
<li>- Этот список использует в качестве маркера рисунок.
</li><li>- Текст этого списка обтекает маркер.
</li>
</ul>
</div>

Картинка вместо бу́ллета (маркера) списка

аааааааа

Списки в HTML (XHTML)
Обтекание картинок html-списками

Интернетчик: HTML, интернет, сайт

Как самому сделать и установить красивые маркеры для списка

В этой статье рассмотрим, как вместо цифр, кружочков, и квадратиков в списках, сделать и установить красивые маркеры-изображения.

Между прочем маркеры можно и нарисовать средствами CSS и HTML и о том как это делается вот этот пост, ну а здесь поработаем с изображениями.

Сначала нужно получить картинку маркера.

Можно найти её в интернете, тем у кого есть фотошоп, можно сделать в нём. Я покажу, как сделать маркеры в редакторе Paint, так как он есть во всех Windows по умолчанию.

Картинку можно взять прямо отсюда.

Для этого делаем снимок экрана (нажать клавишу Prt Sc Sys Rd), и открыв Paint, щёлкаем по иконке «Вставить».

Затем выбираем «Выделить — прямоугольная область», аккуратно, с минимальным зазором выделяем выбранный маркер, и щёлкаем «Обрезать».

Картинка готова. Теперь «Файл — Сохранить как…», и сохраняем в папку «images» каталога сайта.

Если нужен маркер помельче, то можно уменьшить масштаб экрана браузера(в Paint у меня, например, масштабирование работает очень грубо), и вырезать картинку помельче.

Если у Вас фон отличается от белого, то чтобы закрасить белые углы (картинка-то вырезается квадратная), можно воспользоваться онлайн фотошопом

Загрузив в него картинку нужно войти в меню «Коррекция» и выбрать «Color balanse». Затем, передвигая бегунки, подобрать нужный Вам фон, и сохранить подправленное изображение обратно на свой компьютер, пройдя в меню «Файл», и выбрав «Сохранить как …»

Если фон Вашей страницы вообще тёмный, то можно подобрать заливку цвета, из панели инструментов (слева), и аккуратненько залить белые углы, так называемое полотно изображения. Сама картинка останется такой же как и была.

Теперь приступим к украшению списка этой картинкой. Свойство, применяемое для вставки картинки маркера в список, называется list-style-image. В значении его указывается путь к картинке.

ul{ list-style-image: url(images/2.png); }

Если Вам потребуется заключить список в рамку, то в селектор ul добавляется свойство list-style-position: inside;. Это свойство указывает на то, что маркеры должны располагаться внутри рамки, отодвинув при этом содержание.

ul{ border: 2px solid #ffff00; list-style-image: url(images/2.png); list-style-position: inside; }

Можно сделать список в блоке с закруглёнными углами и тенью. Для этого в селектор ul добавляются свойства border-radius и box-shadow.

border-radius: 5px; box-shadow: rgba(0,0,0,5.2) 0px 1px 3px;

Пример, html документ, с использованием этих блоков для списка с маркерами-картинками.

<!DOCTYPE html>
<html lang="ru">
<head>
<meta charset="utf-8" />
<title>Документ без названия</title>
<style>
  body{
    border: 2px solid #ffff00;
}
  ul{
    border-radius: 5px;
    box-shadow: rgba(0,0,0,5.2) 0px 1px 3px;
    list-style-image: url(images/2.png);
    width: 150px;
    margin: 20px;
}
</style>
</head>
<body>
  <ul>
  <li>Строка списка</li>
  <li>Строка списка</li>
  <li>Строка списка</li>
  <li>Строка списка</li>
  </ul></body>
</html>

В этом коде Вам нужно будет только вставить своё название картинки в свойстве list-style-image, там где 2.png, а у меня получился вот такой список

Попробуйте поиграть со значениями (цифрами) в блоках border-radius и box-shadow, чтобы узнать, какие очертания может принять этот список.

Как форматировать текст внутри списка, смотрите в Уроке 1 CSS, в статьях «Шрифты», «Размер и цвет шрифта», «Жирный и курсивный шрифт».

Чтобы сделать такой список в виде меню, нужно вставить в тегах li ссылки на нужные страницы.

Маркеры можно и нарисовать средствами CSS. Об этом в статье CSS маркер списка

На следующей странице будем задавать ширину и местоположение для любых рамок.

Неужели не осталось вопросов? Спросить

-Почему ты стал антисемитом?
-Один еврей испортил мне всю жизнь.
-И как же его звали?
-Мендельсон.

Как отодвинуть список с маркерами вправо от картинки в шаблоне Битрикса? — Хабр Q&A

Добрый день.

Есть проблема. Удаётся управлять отступом списка с маркерами с левой стороны от начала блока. Но если слева сначала находится картинка, то слова списка отодвигаются только на margin картинки, а сами точечки находятся впритык.

Вот код из шаблона, который, как я понимаю, отвечает за это дело:

intec-ui-markup-ul,[data-ui-markup=ol],[data-ui-markup=ul],ol,ul{margin:0 0 20px 0;padding:0 0 0 25px}. intec-ui-markup-ol,[data-ui-markup=ol],ol{counter-reset:li}.intec-ui-markup-ol&gt;.intec-ui-markup-li,.intec-ui-markup-ul&gt;.intec-ui-markup-li,[data-ui-markup=ol]&gt;[data-ui-markup=li],[data-ui-markup=ul]&gt;[data-ui-markup=li],ol&gt;li,ul&gt;li{position:relative;margin:0 0 2px 0;padding:0 0 0 1.42857143em;list-style:none}.intec-ui-markup-ol&gt;.intec-ui-markup-li:before,.intec-ui-markup-ul&gt;.intec-ui-markup-li:before,[data-ui-markup=ol]&gt;[data-ui-markup=li]:before,[data-ui-markup=ul]&gt;[data-ui-markup=li]:before,ol&gt;li:before,ul&gt;li:before{content:" ";display:inline-block;vertical-align:top;position:absolute;top:auto;right:auto;bottom:auto;left:0;bottom:auto;color:#2d2d2d}.intec-ui-markup-ul&gt;.intec-ui-markup-li:before,[data-ui-markup=ul]&gt;[data-ui-markup=li]:before,ul&gt;li:before{content:"\25cf";font-size:.85714286em;padding:.07142858em 0}.intec-ui-markup-ol&gt;.intec-ui-markup-li:before,[data-ui-markup=ol]&gt;[data-ui-markup=li]:before,ol&gt;li:before{content:counter(li) ".  "!important;counter-increment:li}.intec-ui-markup-ol.intec-ui-mod-simple&gt;.intec-ui-markup-li,.intec-ui-markup-ul.intec-ui-mod-simple&gt;.intec-ui-markup-li,.intec-ui-mod-simple[data-ui-markup=ol]&gt;[data-ui-markup=li],.intec-ui-mod-simple[data-ui-markup=ul]&gt;[data-ui-markup=li],ol.intec-ui-mod-simple&gt;li,ul.intec-ui-mod-simple&gt;li{padding-left:0}.intec-ui-markup-ol.intec-ui-mod-simple&gt;.intec-ui-markup-li:before,.intec-ui-markup-ul.intec-ui-mod-simple&gt;.intec-ui-markup-li:before,.intec-ui-mod-simple[data-ui-markup=ol]&gt;[data-ui-markup=li]:before,.intec-ui-mod-simple[data-ui-markup=ul]&gt;[data-ui-markup=li]:before,ol.intec-ui-mod-simple&gt;li:before,ul.intec-ui-mod-simple&gt;li:before{content:none;display:none}.intec-ui-markup-table-responsive,.intec-ui[data-ui-markup=table-responsive]{display:block;border:#dbdbdb 1px solid;width:100%;overflow-x:auto;-webkit-overflow-scrolling:touch;-ms-overflow-style:-ms-autohiding-scrollbar}. intec-ui-markup-table-responsive&gt;table.intec-ui-markup-table,.intec-ui-markup-table-responsive&gt;table[data-ui-markup=table],.intec-ui[data-ui-markup=table-responsive]&gt;table.intec-ui-markup-table,.intec-ui[data-ui-markup=table-responsive]

В общем подскажите, как сделать, чтобы относительно картинки список отображался так же, как и под ней.

«Я просто рисую картинки». Миша Маркер – о Петербурге, Дельфине и вселенской любви

Сегодня «Луна» поговорила с анонимным петербургским художником Мишей Маркером. В начале мая он вывесил в городе «Оду на день восшествия на престол», и тогда мы договорились о большом интервью. В последний весенний день оно состоялось, и мы узнали о его родном городе, музыкальной проституции и о том, как он попал в шоу к Леониду Парфенову.

В последних интервью тебя постоянно спрашивают про работу о билбордах. Я этим заниматься не буду, но спрошу только об одной вещи. Ты из-за этого плаката попал в «Парфенон». Расскажи, как это происходило?

Я точно не помню дату, когда это произошло. Вроде через пару дней после [вывешивания работы] написал продюсер «Парфенона». Сказал, что Леонид хотел бы пообщаться по поводу этой работы. Мы обменялись контактами и вечером созвонились уже лично с ним.

И о чем разговаривали? Только о конкретной работе?

О времени съёмок. О том, как лучше это сделать. Он предложил мне поучаствовать в накидывании идей для ещё парочки билбордов, которые они хотят включить в эту передачу. Если помнишь, то в анимационном стиле они были представлены в этом выпуске. Я что-то потом предложил, но в выпуск это не вошло.

Не помнишь, какие идеи ты предлагал?

Помню, но рассказывать о них не буду. Возможно, они станут основой для следующих работ. Не относящихся к билбордам, а самостоятельных.

А до этого ты вообще смотрел его шоу?

Да, полтора выпуска на тот момент посмотреть успел. Но сейчас на регулярной основе не смотрю.

Почему? Не интересно?

Сужаю информационные потоки. Очень много информации из различных источников. Скажем так, даю отдых голове. По этой же причине относительно недавно отписался от всех новостных пабликов, на которые был подписан.

Я хотел об этом спросить чуть позже, но раз уж речь зашла сейчас, то поймаю момент. Как ты вообще потребляешь информацию? Из каких источников ты ее узнаешь?

По итогу получается так, что, ограничив круг своих подписок, оградиться полностью от этого потока информации не получается. Периодически листая Яндекс.Дзен, ленту новостей от друзей, натыкаешься на всяческие репосты, посты и прочее. В подписках есть Илья Варламов, интересны его заметки о путешествиях и урбанистике. Ну и параллельно читаешь новости, которые там публикуются, поэтому всё же остаюсь в теме.

Ты сотрудничаешь с пивоварней «Четыре пивовара». Чем тебе это интересно и как это началось?

Буквально через пару дней, когда я уволился с последнего места работы и решил, что теперь буду только рисовать, мне написали оттуда и предложили создать иллюстрацию для этикетки. Для себя лично я расценил это как некий знак, что начал двигаться в правильном направлении. Интерес в том, что они дают полнейшую свободу в действиях, в паре сортов остались даже мои названия к работам.

А сам ты выпиваешь?

Да. Так что тема близка.

Пиво?

Не только пиво.

Что-то покрепче?

Скажем так, не люблю самбуку и виски, к остальному лоялен.

Давай попробуем реконструировать твой обычный день. Что ты делаешь в первую очередь, когда просыпаешься?

Пью воду и закуриваю.

Если в этот день у тебя не запланирован выход в город для вывешивания новой работы, то как он обычно проходит?

Рисование, прогулки по городу, просмотры фильмов, сериалов. Мысли, встречи какие-нибудь с друзьями. Обычное времяпрепровождение. Иногда могу сутки не выходить из дома, рисуя. Иногда могу сутки не выходить из дома, залипнув в сериал.

Ты живешь один?

Да.

В интервью «Бумаге» ты говорил, что очень давно занимался музыкой и писал тексты. Что это была за музыка?

Если брать в общем, то альтернатива. Если вдаваться в нюансы, то мы мешали всё подряд — от восточных мотивов до джазовых. Долго не могли найти подходящий вокал для своей группы. А играть на репетициях песни по схеме «куплет-припев-куплет-припев-проигрыш-припев» было скучно, поэтому изощрялись, как могли.

Чем конкретно ты занимался в группе?

Играл на бас гитаре.

Если не секрет, как называлась группа?

Секрет. Но не тот «Секрет» (улыбается).

Эту музыку сейчас реально отыскать где-то в интернете?

Нет, записи остались только в личных архивах.

Я так понимаю, группы уже не существует?

Уже давно нет.

Кем ты работал по приезде в Петербург до того, как полностью ушел в стрит-арт?

Для начала недолго побегал курьером, узнал город. Потом был небольшой опыт работы в творческой мастерской. Потом уже были грузчики, стройки и остальные рабочие профессии.

А по образованию ты — учитель изобразительного искусства. Университет ты заканчивал в Петербурге или в родном городе?

В городе, где я родился. После окончания универа некоторое время ещё там побыл и только потом переехал в Петербург – родной не по паспорту, но по ощущениям.

И по профессии ты ни дня не проработал?

Нет, мне хватило прохождения практики во время обучения. Преподавать – совсем не моё.

Почему? Дети бесят?

В том числе. Не любитель большого количества людей вокруг меня.

Ты не говоришь название своего родного города. Но мне хотелось бы узнать, что там происходило, когда ты там жил, и что происходит сейчас. Чем там живут люди?

Можно ткнуть пальцем в любой город на карте России. Все примерно одинаково.

Это миллионник?

Нет, до пятисот тысяч точно. А точное количество я не помню.

А какой регион?

От Калининграда и до Урала. Примерно в этом промежутке.

Что говорит семья о твоем занятии стрит-артом?

Радуются. Мама звонит каждый раз после того, как посмотрит ВКонтакте пост с новой работой. Обсуждаем. Если ей что-то непонятно, то объясняю. Нередко это превращается в длительную беседу, где одно вытекает из другого. Ценные получаются разговоры.

В интервью The Village ты говорил про свою жизнь в родном городе: «Уже тогда идеи моих картинок были про и для людей и общество. Но задумки балансировали на грани, их не совсем приветствовал (или понимал) местный выставочный центр, поэтому хотелось избавиться от посредников между зрителем и моими работами». Что за история с выставочным центром?

Была пара попыток вписаться со своими работами на сборные выставки, но они не увенчались успехом. Поэтому о проведении какой-либо полноценной выставки там я уже и не задумывался. Хотя и не могу сказать, что было огромное стремление. Уже тогда казалось, что демонстрация работ на улице – это что-то новое и интересное.

Почему не было успеха? Тебе прямо говорили: «Твои работы нам не подходят»?

Говорили, что провокация. К художественной составляющей претензий вроде не было.

То есть, получается, попросту боялись такое выставлять? Помнишь, о чем были те работы?

Не знаю, это были умные, состоявшиеся товарищи из союза художников. Наверное, им виднее, что должно висеть в залах, которые предоставляет администрация города. Помню, одну из [картин] я сделал в итоге на улицах Питера, и это была одна из «шумных» работ.

Ты переехал в Петербург в 2012 году. На тот момент на посту губернатора уже целый год был Полтавченко. На твой взгляд, как изменился Петербург за это время?

Проезд подорожал. В остальном я буду субъективен. Питер я просто люблю, как-то его анализировать мне сложно.

«Если вы не идете в музей, то музей идет к вам», — говорил ты. Как часто ты ходишь в музеи? В какие?

Редко. Помнится, Русский музей в своё время впечатлил больше, чем Эрмитаж.

Ты слушал Дельфина, в частности — последний альбом. Как тебе такой озлобленный Дельфин? Близок по духу?

Да, гораздо ближе. Последний альбом очень зашёл. До этого пару альбомов я как-то пропускал мимо, а этот крутится до сих пор.

Кроме этого ты слушаешь еще и Хаски. Чем он тебе нравится?

Самобытностью, искренностью, плетением слов в рифмы.

И еще я нашел у тебя в аудио не особо известную группу «Помни имя свое», которую сам люблю. Чем привлекает?

Играют они на внутренностях человека, как бы не звучала эта фраза. Хоть и используют они инструменты, а звучит это всё у тебя внутри.

Черт, ты очень точно сформулировал.

А в целом я музыкальная проститутка, и очень этому рад.

То есть, меломан?

Определение «меломан» подразумевает чёткий разбор, вкус, какие-то теоретические знания. Я же «со всеми и везде». Что понравилось, то и слушаю. Правда, не за деньги (улыбается).

Назовешь по три последних фильма и сериала, которые ты посмотрел, и тебе очень зашло?

Нет, я не запоминаю названия. Составить любой рейтинг для меня – очень сложная задача. Например, у меня есть пара любимых книг, и до сих пор, когда у меня кто-то спрашивает их названия и авторов, мне проще рассказать, о чём они.

И о чем они?

Одна – про историю развития конфликта между Пушкиным и Дантесом на фоне правления Николая I. Другая – про фикус и человека, что пытался следовать своей мечте. Сейчас вспомнил третью – «Мартин Иден» Джека Лондона. Но её я перечитал три раза, поэтому сложностей с конкретикой не возникло.

Про человека и фикус мне вспоминается фильм «Леон» с Жаном Рено. Давай вернемся к искусству. Твои «уличные» и «домашние» работы – где ты для себя проводишь границу между ними? В чем разница?

Тут всё просто. Уличные – про внешнее и общественное. Холсты – про «внутренности» человека, сомнения, переживания, стремления, падения и прочее. Впрочем, эта грань условна. Всё же связано в конечном итоге.

«Для меня Питер – это центр, спальные районы не особо воспринимаю» — говорил ты. Почему? В спальных районах картину будет труднее заметить, и огласка будет слабее?

Это было [сказано] безотносительно мест, где я «вешаюсь». Это про моё личное восприятие именно города. Спальные районы одинаковы по всей России. Бывает, одинаковы они даже в границах одного города. А Питер хорош именно центром. Размещать работы можно в любых районах. Просто я живу в центре, поэтому и клею их тут.

Давай попробуем отследить технологическую цепочку, как рождаются твои работы. Расскажи, что происходит с момента прихода идеи и до этапа вывешивания картины на улицу? Эскиз от руки или сразу в фотошопе? Как это вообще?

Чаще всего я просто беру карандаш, бумагу и начинаю рисовать. И в рабочем процессе уже что-нибудь появляется. Иногда на это уходит пара часов, иногда – пара дней, но итог всегда есть. Главное – не прекращать. Бывают моменты, что «щелкает» в голове, и я сразу вижу конечный результат, который надо оформить. Но это скорее исключения, нежели правило. После того, как отрисовал на бумаге, переношу всё в фотошоп, «крашу», порой вношу изменения в композицию. Появляются новые детали. Но в основе – всегда карандашный рисунок, это важно. Часто из бессмысленных каракуль карандашом по бумаге рождаются новые картинки. Затем отправляю в типографию, ищу место, клею. А бывает, что некоторым идеям надо «дойти». Есть такие картинки, которые появились на улице или холсте года через полтора-два после появления идеи.

Название этих работ ты не скажешь?

«Пугало», «Покайся», «Лолита».

Мне «Пугало» очень нравится.

Спасибо. Мне тоже до сих пор.

Позволь немного о себе. Я каждый день по пути домой прохожу мимо разбитого в хлам здания, завешанного каким-то пыльным стеклопластиком, фанерами с дырками и мутным треснувшим стеклом. Во всю стену этого здания большими буквами написано – «Союз художников России». Вроде бы это филиал или что-то типа того. Я ни разу не видел, чтобы туда кто-то заходил или выходил, и чтобы там проводили какие-нибудь выставки или что-то в этом роде. Как ты считаешь, для чего людям искусства подобные организации – Союз художников, Союз писателей? Зачем это? Как ты к этому относишься?

Честно говоря, не в курсе. С одной стороны, объединение творческих людей – это всегда хорошо. Новые идеи, споры, истины, общение и прочее. Но от этих союзов веет нафталином. Может быть, они дают какие-нибудь привилегии, может быть, в них действительно бурлит какая-то творческая жизнь. Но я в эту тему не углублялся.

Ты бы сам принимал участие в таком союзе?

Нет.

Из-за нафталина? Или из-за того, что не любишь вокруг большое скопление людей?

Всё вместе. Если [появляется] необходимость в каком-либо объединении, то можно создать своё. Такой потребности я не ощущаю. Я бы себя и к деятелям стрит-арта не причислял, но вам так проще называть то, чем я занимаюсь. Всему нужны определения, так проще. Но любые определения подразумевают характеристики и границы. А я не особо этого хочу. Я просто рисую картинки, некоторые из них вешаю на улицах.

Думаю, даже совсем далекому от искусства человеку будет понятно, что твои картинки не очень одобрительно говорят о действующей политической системе. Что у тебя с политическими взглядами?

Близорук (улыбается).

Дистанцируешься?

Я за вселенское равноправие и такую же любовь.

Ты выходил на митинги?

Да, на один выходил. Было интересно, что это такое.

Что это был за митинг?

Помню, что это было не в этом году. Вроде в прошлом. И был дождь и прохладно, значит, осень или весна.

А на выборы ты ходил?

Нет. Последний раз голосовал, когда учился в универе, но это были члены на бюллетени, поэтому назвать это голосованием тоже сложно. Хотя графа «против всех» тогда ещё присутствовала, но могу ошибаться.

Тебе приходила в голову мысль об эмиграции?

Нет, никогда.

Ты когда-то писал: «Я бы очень хотел оказаться в мире, где нет лесбиянок, геев и трансов. Нет пиндосов, нет чёрных, жёлтых и красных. Нет волосатых, усатых, бородатых, хипстеров, нефоров, реперов, вейперов и блогеров. Нет либералов и демократов, пятиколонных прихвостней и вольнодумающих чмошников, чинуш и взяточников, убогих дорожников, продажных ментов и нерадивых дворников. Нет всех этих тварей, мразей и сопляков. В одно прекрасное утро я хочу проснуться без всего этого, взять большую порцию попкорна, пару пива и, поудобнее устроившись, наблюдать за твоим, гражданин, растерянным ***** [лицом] – кого бы ты теперь ненавидел?». А кого бы в таком случае ненавидел ты?

Я и из этого списка никого не ненавижу. Я всё так же за вселенское равноправие и такую же любовь.

Седьмого мая, в день инаугурации Путина, ты вывесил «Оду на день восшествия на престол», благодаря которой мы с тобой впервые поговорили. Арт-группа «Явь» в этот день тоже сделала работу, там был стилизованный кадр из балета «Лебединое озеро». Видел ее? Как тебе работа коллег?

Да, работу видел. Хорошая, мне нравится то, что они делают.

Вы общаетесь?

Лично – нет.

Все только и делали в апреле, что обсуждали противостояние Роскомнадзора и Telegram. Почему ты не высказывался на эту тему?

Было одно хорошее высказывание насчёт этого противостояния – лого Роскомнадзора, стилизованное под флаг фашистской Германии. После этого я и не думал что-либо делать, это вышка. Впрочем, если проанализировать все мои работы, то они и не основываются на каких-либо инфоповодах. Я слишком долго думаю над идеями и реализацией, чтобы попадать в актуальные темы.

Давай совсем немного поговорим о деньгах. Сколько тебе примерно удается заработать в месяц на своих картинках?

Это слишком нестабильные показатели, чтобы о них стоило говорить.

Мне очень нравится твой триптих «Каждый свят». Какую самую крупную покупку ты бы мог себе позволить на деньги, вырученные от его продажи?

Не в курсе. Я не интересуюсь какой-нибудь техникой, гаджетами, поездками куда-либо. Пока я просто плачу за комнату, покупаю новые холсты, краски, распечатываю и клею новые работы.

Кто твои покупатели?

Всегда по-разному. [Общих] характеристик нет.

Ты уже знаешь, о чем будет твоя следующая работа?

Да, и не одна. В том числе и на холстах.

Можешь приоткрыть завесу тайны и намекнуть?

(цитирует один из прошлых вопросов журналиста) «Даже совсем далекому от искусства человеку будет понятно, что твои картинки не очень одобрительно говорят о действующей политической системе».

Иронично. Если бы не искусство, то чем бы ты занимался?

Жил бы нормальной человеческой жизнью (улыбается).

Беседовал Виталий Балашов

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как использовать картинки в качестве маркеров в Word

Мы перечисляем вещи в Word, используя маркеры. В Microsoft Word имеются основные маркеры в виде чисел, символов и т. Д. Мы можем использовать числа, точки и обычные символы в качестве маркеров в Word. Когда вы готовите проектный документ или представляете какой-либо семинар, это будет очень впечатляющим, если вы используете «маркированный список». Вы можете настроить или изменить способ использования маркеров в Word, чтобы документ выглядел привлекательно и впечатлил вашего начальника или коллегу. Вы когда-нибудь задумывались об использовании картинок в качестве маркеров в Word ? Здесь я не говорю о стандартных изображениях, которые предоставляет Word.

Предположим, у вас есть корпоративный логотип или хорошая картинка, которая соответствует содержанию вашего документа, и вы хотите использовать эту картинку в качестве маркеров в Word? Если так, то эта статья позволит вам узнать, как использовать картинки в качестве маркеров. Помимо предоставленных изображений по умолчанию, мы можем даже импортировать изображения с нашего рабочего стола и использовать их в качестве маркеров. Мы уже знаем, как изменить нумерованный список по умолчанию в Word, и теперь давайте посмотрим, как создать список с картинками в Word.

Создать иллюстрированный список маркеров в Microsoft Word

Чтобы использовать изображения в качестве маркеров в Word, сначала выберите контент, для которого вы хотите изменить маркеры. На вкладке «Главная» нажмите на выпадающий список «Пули» в разделе «Абзац».

Он показывает недавно использованные маркеры, библиотеку маркеров и маркеры, которые использовались в этом документе. Вы можете использовать любой из них, и это то, что мы делаем обычно. Если вы хотите использовать картинку в качестве маркера, нажмите «Определить новый маркер».

Он показывает вам диалоговое окно «Определение новой марки». Под «Bullet Character» нажмите на кнопку «Изображение».

Откроется диалоговое окно Picture Bullet. По умолчанию он показывает вам несколько картинок, и они могут быть использованы в Word. Если вы хотите использовать картинку с рабочего стола, нажмите кнопку «Импорт».

В диалоговом окне перейдите к месту, где вы сохранили изображение. Выберите изображение и нажмите «Добавить».

Вы можете видеть, что выбранное изображение добавлено в маркированный список. Выберите изображение из списка и нажмите «ОК». Он показывает предварительный просмотр этой картинки в виде маркера, и если вы согласны с ней, нажмите «ОК». В противном случае выберите еще одно изображение на рабочем столе и повторите те же действия.

Теперь вы можете видеть, что выбранный маркерный список в виде картинок, т.е. предыдущие пули были заменены картинками.

Не все картинки будут работать как пули. Изображения должны быть прозрачными и иметь хороший фон, чтобы они выглядели очень эффектно в вашем документе.

Также прочитайте, как обернуть текст вокруг изображений и изображений в Microsoft Word.

Вы когда-нибудь использовали картинки в качестве маркеров в Word? Если это так, пожалуйста, поделитесь с нами через комментарии.

Скрытые функции Instagram — Афиша Daily

Куча советов, чтобы инстаграмить как про и постить сторис не хуже, чем у тревел-блогеров.

Сторис с красивым сплошным фоном

Есть сложный способ: выбрать кисточку и долго закрашивать ей весь экран. А есть способ в пять раз проще.

Как сделать Добавьте в сторис картинку, выберите любой цвет для кисточки, нажмите на экран и задержите палец — теперь есть сплошной цветной фон.

Сторис с цветными фильтрами

Почти таким же образом получаются фотографии с цветным полупрозрачным фильтром.

Как сделать Добавьте в сторис картинку, выберите любой цвет для кисточки, но потом переключитесь на маркер. Нажмите на экран и задержите палец — есть фотография с цветным фильтром.

Красивые сторис с градиентом

Кроме сплошного фона есть еще один красивый вариант — фон с градиентом, как в сторис с текстом.

Как сделать Перейдите в текстовую сторис, выберите фон и напишите одно слово. Нажмите дальше и удалите текст — у вас есть пустой градиент, на который можно добавить картинки таким же образом, как в предыдущем пункте.

Подробности по теме

Еще одна «секретная функция» инстаграма — фейковые аккаунты H&M и Zara, которые якобы раздают вещи бесплатно

Настоящая палитра для тех, кому мало цветов

В сторис только 27 стандартных цветов? На самом деле там есть целая палитра, чтобы найти вообще любой цвет.

Как сделать Задержите палец на линейке цветов и выберите что‑то на свой вкус.

Коллажи в сторис, о которых мечтали все

Главный вопрос всех инстаграмеров — как сделать коллаж в сторис. Можно скачать приложение с кучей шаблонов, а можно поступить следующим образом.

Как сделать Откройте сторис, добавьте картинку, например, цветной фон. Потом идите в фотогалерею, выберите фотографию, нажмите кнопку «Поделиться», а потом «Скопировать». Возвращайтесь в инстаграм — появится всплывающее окно со скопированной фотографией, нажмите на нее — она лежит поверх первой картинки. Повторяйте до бесконечности.

А также коллажи с видео

В сторис почти так же добавляются несколько маленьких видео. Последовательность действий в этом случае другая.

Как сделать Добавьте в сторис картинку, например, цветной фон, нажмите на иконку стикера, а потом на круглый значок с иконкой фотографии. Только в галерее выберите не фото, а видео.

Подробности по теме

Новые герои инстаграма — виртуальные модели, которых может сделать кто угодно

Две камеры в сторис для видео с реакциями

Чтобы записать сторис в жанре «Моя реакция на что угодно», обязательно нужно резко переключиться с основной камеры на фронтальную. Так работает жанр. Для этого существует специальная кнопка, но она находится в таком месте, что проще сломать себе указательный палец. Вот альтернативный способ.

Как сделать Быстро нажмите на экран два раза во время записи — камера переключится. Повторяйте до бесконечности.

Бокэ для телефонов, у которых нет бокэ

Обладатели старых айфонов и андроидов не могут порадоваться красивому размытию фона, когда делают селфи на фронтальную камеру. Но недостаток можно компенсировать в камере инстаграма.

Как сделать Перейдите во вкладку «Фокус» в камере и оцените, станут ли селфи лучше, если фон размывается.

Бумеранги для тех, у кого нет Boomerang

Live Photos в айфонах — недооцененная функция. Вместо одной фотографии она делает короткое видео, из которого потом выбирают удачный момент. А еще одна недооцененная функция — бумеранги, потому что о них просто постоянно забывают. Это не страшно, ведь бумеранги можно получить из Live Photos.

Как сделать Добавьте в сторис Live Photo, задержите палец на экрана или сильно нажмите на него — фото превратится в короткое закольцованное видео.

Сторис, которые нельзя никому переслать (ну почти)

Возможно, ваши сторис секретные, и вы не хотите, чтобы подписчики их кому‑то отправляли. Конечно, не получится сделать так, чтобы их вообще не видели случайные люди, потому что всегда можно сделать скриншот. Но хотя бы усложните эту операцию по максимуму.

Как сделать Перейдите в камеру, нажмите на шестеренку и выключите опцию «Разрешить делиться»

Комментарии, которые больше не нужны

Возможно, вы думаете, что комментарии остались в прошлом десятилетии и в современном соцмедиа им не место. Есть множество способов убрать их из профиля.

Как сделать Во-первых, зайдите в настройки — «Конфиденциальность и безопасность» — «Управление комментариями» и выберите, кто может оставлять комментарии под постами. Во-вторых, отключите комментарии перед публикацией нового поста. Для этого зайдите в расширенные настройки в самом низу экрана публикации. В-третьих, отключите ответы на сторис: на экране камеры нажмите на шестеренку и отключите ответы.

Подробности по теме

Еще один лайфхак — как записать сториз с анимодзи вместо лица

Странные отметки, которые вы не хотите видеть в профиле

К счастью, инстаграм не сообщает всем друзьям о том, что вас отметили на неудачной фотографии с вечеринки. К сожалению, друзья все равно могут посмотреть в профиле фотографии, на которых вы отмечены. Эта решаемая проблема.

Как сделать Зайдите в настройки — «Конфиденциальность и безопасность» — «Фото и видео с вами» и скройте в последнем меню все фотографии, которые вам не нравятся. Но аккуратнее: это удалит отметки на фотографиях навсегда!

Отписка салонов красоты, которая в два раза проще

Магазины, салоны красоты и люди, которые подписаны на 2500 человек, вам не нужны, потому что не взаимодействуют с вашим контентом и тем самым снижают охват. Есть два способа отписать их от себя: сложный — зайти в профиль и заблокировать его, — и попроще.

Как сделать Перейдите на экран подписчиков, нажмите на три точки около никнейма и на «Убрать из друзей». Сэкономите два тапа!

Описание настоящего веб-панка

Описание профиля поддерживает кучу странных шрифтов, которых нет в стандартных раскладках клавиатуры. Вдруг вы всегда хотели красивое описание вроде «𝖒𝖔𝖘𝖈𝖔𝖜 𝖌𝖔𝖑𝖉𝖊𝖓 𝖌𝖗𝖗𝖗𝖑», но не знали, как его написать. А очень просто.

Как сделать Зайдите на igfonts.io, придумайте классное описание на английском и выберите лучший шрифт.

Невидимый режим (чтобы прятаться от своего краша)

В 2008 году мы спрашивали друзей, как скрыть свой онлайн в «ВКонтакте». В 2019-м это актуальнее в инстаграме.

Как сделать Зайдите в настройки — «Конфиденциальность и безопасность» — «Сетевой статус» и отключите его. Но онлайн своих друзей после этого вы тоже не увидите.

Лайки, о которых вы давно забыли

Сохраненные посты, чтобы делать мудборды, есть давно. Проблема в том, что далеко не все лайки добавляются в сохраненки. И хорошо, что список лайков тоже есть.

Как сделать Зайдите в настройки — «Аккаунт» — «Понравившиеся вам публикации».

Редактор инстаграма как замена VSCO

В инстаграме неплохой редактор фотографий, но есть один минус: он не сохраняет фотографии в память. Но недостаток легко обойти.

Как сделать Включите авиарежим, обработайте фотографию, выложите ее и дождитесь сообщения о том, что пост загрузить невозможно. За это время инстаграм сохранит обработанный снимок в память.

Весь архив вашего инстаграма

Может, инстаграм — ваша жизнь, и хорошо бы хранить ее в надежном месте. А может, вы просто решили удалиться? Тогда скачайте весь инстаграм с фотографиями и сообщениями в память ноутбука.

Как сделать Зайдите в настройки — «Конфиденциальность и безопасность» — «Скачивание данных». На создание архива уйдет несколько часов.

Бесполезная функция, о которой написали ради вау-эффекта

Вы и так знаете, что в сторис есть кнопка, чтобы выравнивать текст по центру, по левому и по правому краям. Но слова можно выровнять другим, более эффектным способом.

Как сделать Наберите текст в редакторе и смахните влево — он встанет по левому краю, смахните вправо — встанет по правому. Красиво!

Учебник. Сборка образа на основе фиксации кода — Azure Container Registry

11/24/2020
Чтение занимает 6 мин

В этой статье

Помимо быстрых задач, пакет «Задачи Реестра контейнеров Azure» поддерживает автоматическую сборку образов контейнеров Docker при фиксации исходного кода в репозитории Git.In addition to a quick task, ACR Tasks supports automated Docker container image builds in the cloud when you commit source code to a Git repository. Поддерживаемые контексты Git для Задач ACR включают общедоступные или частные репозитории GitHub или Azure.Supported Git contexts for ACR Tasks include public or private GitHub or Azure Repos.

Примечание

Сейчас Задачи ACR не поддерживают триггеры фиксации или запроса на вытягивание в репозиториях GitHub Enterprise.Currently, ACR Tasks doesn’t support commit or pull request triggers in GitHub Enterprise repos.

В этом руководстве решение «Задачи Реестра контейнеров Azure» компилирует и отправляет один образ контейнера, указанный в Dockerfile, при фиксации исходного кода в репозитории Git.In this tutorial, your ACR task builds and pushes a single container image specified in a Dockerfile when you commit source code to a Git repo. Чтобы создать многошаговую задачу, в которой используется YAML-файл для определения действий по сборке, отправке и тестированию (при необходимости) нескольких контейнеров при фиксации кода, см. статью Tutorial: Run a multi-step container workflow in the cloud when you commit source code (Руководство. Запуск многошагового рабочего процесса в облаке при фиксации исходного кода).To create a multi-step task that uses a YAML file to define steps to build, push, and optionally test multiple containers on code commit, see Tutorial: Run a multi-step container workflow in the cloud when you commit source code. Обзор решения «Задачи ACR» см. в статье Automate OS and framework patching with ACR Tasks (Автоматизация установки исправлений для ОС и платформы с помощью службы «Задачи ACR»).For an overview of ACR Tasks, see Automate OS and framework patching with ACR Tasks

В этом руководстве рассматриваются следующие темы:In this tutorial:

Создание задачиCreate a task
Тестирование задачиTest the task
Представление состояния задачиView task status
Активация задачи с помощью фиксации кодаTrigger the task with a code commit

В этом руководстве предполагается, что вы уже выполнили шаги в предыдущем руководстве.This tutorial assumes you’ve already completed the steps in the previous tutorial. Если вы еще этого не сделали, выполните действия, описанные в разделе Предварительные требования в предыдущем руководстве, прежде чем перед продолжить.If you haven’t already done so, complete the steps in the Prerequisites section of the previous tutorial before proceeding.

предварительные требованияPrerequisites

Получение примера кодаGet sample code

В этом руководстве предполагается, что вы уже выполнили шаги в предыдущем руководстве, создали вилку и клонировали пример репозитория.This tutorial assumes you’ve already completed the steps in the previous tutorial, and have forked and cloned the sample repository. Если вы еще этого не сделали, выполните действия, описанные в разделе Предварительные требования в предыдущем руководстве, прежде чем перед продолжить.If you haven’t already done so, complete the steps in the Prerequisites section of the previous tutorial before proceeding.

Реестр контейнеровContainer registry

Для выполнения заданий данного руководства необходимо иметь реестр контейнеров Azure в подписке Azure.You must have an Azure container registry in your Azure subscription to complete this tutorial. Если вам нужен реестр, см. сведения в предыдущем руководстве или в статье Краткое руководство. Создание реестра контейнеров с использованием Azure CLI. If you need a registry, see the previous tutorial, or Quickstart: Create a container registry using the Azure CLI.

Создание личного маркера доступа GitHubCreate a GitHub personal access token

Чтобы инициировать задачу при фиксации кода в репозитории Git, решению «Задачи ACR» требуется личный маркер доступа для доступа к репозиторию.To trigger a task on a commit to a Git repository, ACR Tasks need a personal access token (PAT) to access the repository. Если у вас еще нет личного маркера доступа, выполните следующие действия, чтобы создать его на GitHub.If you do not already have a PAT, follow these steps to generate one in GitHub:

Перейдите на страницу создания PAT на GitHub по адресу https://github.com/settings/tokens/new.Navigate to the PAT creation page on GitHub at https://github.com/settings/tokens/new
Введите краткое описание маркера, например «ACR Task Demo».Enter a short description for the token, for example, «ACR Tasks Demo»
Выберите области для ACR, чтобы получить доступ к репозиторию. Select scopes for ACR to access the repo. Для доступа к общедоступному репозиторию, как в этом учебнике, в разделе repo включите repo:status и public_repoTo access a public repo as in this tutorial, under repo, enable repo:status and public_repo
Примечание
Чтобы создать личный маркер доступа для доступа к репозиторию private, выберите область для полного контроля репозитория.To generate a PAT to access a private repo, select the scope for full repo control.
Нажмите кнопку Generate token (Создать маркер) (может появиться запрос на подтверждение пароля).Select the Generate token button (you may be asked to confirm your password)
Скопируйте и сохраните созданный маркер в защищенном расположении (вы используете этот маркер при определении задачи в следующем разделе). Copy and save the generated token in a secure location (you use this token when you define a task in the following section)

Подготовка среды к работе с Azure CLIPrepare your environment for the Azure CLI

Используйте среду Bash в Azure Cloud Shell.Use the Bash environment in Azure Cloud Shell.
При необходимости установите Azure CLI, чтобы выполнять справочные команды CLI.If you prefer, install the Azure CLI to run CLI reference commands.
- Если вы используете локальную установку, выполните вход в Azure CLI с помощью команды az login.If you’re using a local installation, sign in to the Azure CLI by using the az login command. Чтобы выполнить аутентификацию, следуйте инструкциям в окне терминала.To finish the authentication process, follow the steps displayed in your terminal. Сведения о дополнительных возможностях, доступных при входе, см. в статье Вход с помощью Azure CLI.For additional sign-in options, see Sign in with the Azure CLI.
- Если появится запрос, установите расширения Azure CLI при первом использовании.When you’re prompted, install Azure CLI extensions on first use. Дополнительные сведения о расширениях см. в статье Использование расширений с Azure CLI.For more information about extensions, see Use extensions with the Azure CLI.
- Выполните команду az version, чтобы узнать установленную версию и зависимые библиотеки.Run az version to find the version and dependent libraries that are installed. Чтобы обновиться до последней версии, выполните команду az upgrade.To upgrade to the latest version, run az upgrade.

Создание задачи сборкиCreate the build task

Теперь, когда вы выполнили шаги, необходимые для включения в решении «Задачи ACR» чтения состояния фиксации и создания веб-перехватчиков в репозитории, вы можете создать задачу, которая запускает сборку образа контейнера при фиксации кода в репозитории.Now that you’ve completed the steps required to enable ACR Tasks to read commit status and create webhooks in a repository, you can create a task that triggers a container image build on commits to the repo.

Сначала заполните эти переменные среды оболочки значениями, подходящими для вашей среды.First, populate these shell environment variables with values appropriate for your environment. Этот шаг не является обязательным, но он упрощает выполнение многолинейных команд Azure CLI в этом руководстве.This step isn’t strictly required, but makes executing the multiline Azure CLI commands in this tutorial a bit easier. Если вы не заполните эти переменные среды, вам придется вручную заменять каждое значение в примерах команд.If you don’t populate these environment variables, you must manually replace each value wherever it appears in the example commands.

ACR_NAME=<registry-name>        # The name of your Azure container registry
GIT_USER=<github-username>      # Your GitHub user account name
GIT_PAT=<personal-access-token> # The PAT you generated in the previous section

Теперь создайте задачу, выполнив следующую команду az acr task create:Now, create the task by executing the following az acr task create command:

az acr task create \
    --registry $ACR_NAME \
    --name taskhelloworld \
    --image helloworld:{{. Run.ID}} \
    --context https://github.com/$GIT_USER/acr-build-helloworld-node.git#main \
    --file Dockerfile \
    --git-access-token $GIT_PAT

Эта задача указывает, что каждый раз при фиксации кода в главной ветви репозитория, указанной в --context, решение «Задачи ACR» создает образ контейнера из кода в этой ветви.This task specifies that any time code is committed to the main branch in the repository specified by --context, ACR Tasks will build the container image from the code in that branch. Для сборки образа используется Dockerfile, определяемый с помощью --file из корня репозитория.The Dockerfile specified by --file from the repository root is used to build the image. Аргумент --image указывает параметризованное значение {{.Run.ID}} для части с версией в теге образа, гарантируя, что образ коррелирует с конкретной сборкой и имеет уникальный тег.The --image argument specifies a parameterized value of {{. Run.ID}} for the version portion of the image’s tag, ensuring the built image correlates to a specific build, and is tagged uniquely.

Выходные данные успешно выполненной команды az acr task create имеют следующий вид:Output from a successful az acr task create command is similar to the following:

{
  "agentConfiguration": {
    "cpu": 2
  },
  "creationDate": "2010-11-19T22:42:32.972298+00:00",
  "id": "/subscriptions/<Subscription ID>/resourceGroups/myregistry/providers/Microsoft.ContainerRegistry/registries/myregistry/tasks/taskhelloworld",
  "location": "westcentralus",
  "name": "taskhelloworld",
  "platform": {
    "architecture": "amd64",
    "os": "Linux",
    "variant": null
  },
  "provisioningState": "Succeeded",
  "resourceGroup": "myregistry",
  "status": "Enabled",
  "step": {
    "arguments": [],
    "baseImageDependencies": null,
    "contextPath": "https://github.com/gituser/acr-build-helloworld-node#main",
    "dockerFilePath": "Dockerfile",
    "imageNames": [
      "helloworld:{{. Run.ID}}"
    ],
    "isPushEnabled": true,
    "noCache": false,
    "type": "Docker"
  },
  "tags": null,
  "timeout": 3600,
  "trigger": {
    "baseImageTrigger": {
      "baseImageTriggerType": "Runtime",
      "name": "defaultBaseimageTriggerName",
      "status": "Enabled"
    },
    "sourceTriggers": [
      {
        "name": "defaultSourceTriggerName",
        "sourceRepository": {
          "branch": "main",
          "repositoryUrl": "https://github.com/gituser/acr-build-helloworld-node#main",
          "sourceControlAuthProperties": null,
          "sourceControlType": "GitHub"
        },
        "sourceTriggerEvents": [
          "commit"
        ],
        "status": "Enabled"
      }
    ]
  },
  "type": "Microsoft.ContainerRegistry/registries/tasks"
}

Тестирование задачи сборкиTest the build task

Теперь у вас есть задача, которая определяет сборку.You now have a task that defines your build. Чтобы протестировать конвейер сборки, запустите сборку вручную, выполнив команду az acr task run:To test the build pipeline, trigger a build manually by executing the az acr task run command:

az acr task run --registry $ACR_NAME --name taskhelloworld

По умолчанию при выполнении команда az acr task run передает выходные данные журнала в консоль. By default, the az acr task run command streams the log output to your console when you execute the command. В сокращенном примере выходных данных показаны только основные шаги.The output is condensed to show key steps.

2020/11/19 22:51:00 Using acb_vol_9ee1f28c-4fd4-43c8-a651-f0ed027bbf0e as the home volume
2020/11/19 22:51:00 Setting up Docker configuration...
2020/11/19 22:51:02 Successfully set up Docker configuration
2020/11/19 22:51:02 Logging in to registry: myregistry.azurecr.io
2020/11/19 22:51:03 Successfully logged in
2020/11/19 22:51:03 Executing step: build
2020/11/19 22:51:03 Obtaining source code and scanning for dependencies...
2020/11/19 22:51:05 Successfully obtained source code and scanned for dependencies
Sending build context to Docker daemon  23.04kB
Step 1/5 : FROM node:15-alpine
[...]
Step 5/5 : CMD ["node", "/src/server.js"]
 ---> Running in 7382eea2a56a
Removing intermediate container 7382eea2a56a
 ---> e33cd684027b
Successfully built e33cd684027b
Successfully tagged myregistry. azurecr.io/helloworld:da2
2020/11/19 22:51:11 Executing step: push
2020/11/19 22:51:11 Pushing image: myregistry.azurecr.io/helloworld:da2, attempt 1
The push refers to repository [myregistry.azurecr.io/helloworld]
4a853682c993: Preparing
[...]
4a853682c993: Pushed
[...]
da2: digest: sha256:c24e62fd848544a5a87f06ea60109dbef9624d03b1124bfe03e1d2c11fd62419 size: 1366
2020/11/19 22:51:21 Successfully pushed image: myregistry.azurecr.io/helloworld:da2
2020/11/19 22:51:21 Step id: build marked as successful (elapsed time in seconds: 7.198937)
2020/11/19 22:51:21 Populating digests for step id: build...
2020/11/19 22:51:22 Successfully populated digests for step id: build
2020/11/19 22:51:22 Step id: push marked as successful (elapsed time in seconds: 10.180456)
The following dependencies were found:
- image:
    registry: myregistry.azurecr.io
    repository: helloworld
    tag: da2
    digest: sha256:c24e62fd848544a5a87f06ea60109dbef9624d03b1124bfe03e1d2c11fd62419
  runtime-dependency:
    registry: registry. hub.docker.com
    repository: library/node
    tag: 9-alpine
    digest: sha256:8dafc0968fb4d62834d9b826d85a8feecc69bd72cd51723c62c7db67c6dec6fa
  git:
    git-head-revision: 68cdf2a37cdae0873b8e2f1c4d80ca60541029bf


Run ID: ca6 was successful after 27s

Активация сборки с помощью фиксацииTrigger a build with a commit

Теперь, когда вы протестировали задачу, выполнив ее вручную, запустите ее автоматически, изменив исходный код.Now that you’ve tested the task by manually running it, trigger it automatically with a source code change.

Сначала перейдите в каталог, содержащий локальный клон вашего репозитория:First, ensure you’re in the directory containing your local clone of the repository:

cd acr-build-helloworld-node

Затем выполните следующие команды для создания, фиксации и передачи нового файла в вилку вашего репозитория GitHub:Next, execute the following commands to create, commit, and push a new file to your fork of the repo on GitHub:

echo "Hello World!" > hello. txt
git add hello.txt
git commit -m "Testing ACR Tasks"
git push origin main

Может потребоваться предоставить ваши учетные данные GitHub при выполнении команды git push.You may be asked to provide your GitHub credentials when you execute the git push command. Введите свое имя пользователя GitHub и укажите созданный ранее личный маркер доступа в качестве пароля.Provide your GitHub username, and enter the personal access token (PAT) that you created earlier for the password.

Username for 'https://github.com': <github-username>
Password for 'https://[email protected]': <personal-access-token>

После того как вы передали фиксацию в ваш репозиторий, веб-перехватчик, созданный решением «Задачи ACR», запускается и выполняет сборку в службе «Реестр контейнеров Azure».Once you’ve pushed a commit to your repository, the webhook created by ACR Tasks fires and kicks off a build in Azure Container Registry. Отобразите журналы текущей задачи, чтобы проверить ее и отслеживать ход ее выполнения:Display the logs for the currently running task to verify and monitor the build progress:

az acr task logs --registry $ACR_NAME

Выходные данные выглядят следующим образом. Они показывают выполняемую (или последнюю выполненную) задачу:Output is similar to the following, showing the currently executing (or last-executed) task:

Showing logs of the last created run.
Run ID: ca7

[...]

Run ID: ca7 was successful after 38s

Вывод списка сборокList builds

Чтобы просмотреть список выполняемых задач, которые решение «Задачи ACR» выполнило в реестре, запустите команду az acr task list-runs:To see a list of the task runs that ACR Tasks has completed for your registry, run the az acr task list-runs command:

az acr task list-runs --registry $ACR_NAME --output table

Результат этой команды должен выглядеть примерно следующим образом:Output from the command should appear similar to the following. Отобразятся сборки, созданные решением «Задачи ACR», а также команда «Git Commit» в столбце TRIGGER для самой последней задачи:The runs that ACR Tasks has executed are displayed, and «Git Commit» appears in the TRIGGER column for the most recent task:

RUN ID    TASK            PLATFORM    STATUS     TRIGGER    STARTED               DURATION
--------  --------------  ----------  ---------  ---------  --------------------  ----------
ca7       taskhelloworld  linux       Succeeded  Commit     2020-11-19T22:54:34Z  00:00:29
ca6       taskhelloworld  linux       Succeeded  Manual     2020-11-19T22:51:47Z  00:00:24
ca5                       linux       Succeeded  Manual     2020-11-19T22:23:42Z  00:00:23

Дальнейшие действияNext steps

Из этого руководства вы узнали, как использовать задачу, чтобы автоматически активировать сборки образов контейнера в Azure при фиксации исходного кода в репозитории Git. In this tutorial, you learned how to use a task to automatically trigger container image builds in Azure when you commit source code to a Git repository. Перейдите к следующему руководству, чтобы узнать, как создавать задачи, которые активируют сборку при обновлении базового образа контейнера.Move on to the next tutorial to learn how to create tasks that trigger builds when a container image’s base image is updated.

Домашняя страница

Это обзор определенных исторических мест в Мичигане, которые были отмечены путем установки исторического маркера. Эти указатели были установлены в рамках программы, начатой в 1955 году и продолжающейся под руководством Исторической комиссии Мичигана и Исторического центра Мичигана, агентств в рамках Департамента природных ресурсов штата Мичиган. Каждый — маленький кусочек прошлого нашего государства. Взятые в целом, они позволяют получить более полное представление о развитии штата Великое озеро.

Целью этого сайта является популяризация истории штата Мичиган и поощрение людей останавливаться на этих сайтах, а затем узнавать больше. Включая сайты только с текстом, здесь перечислено более 1800 маркеров.

Маркеры, хотя и финансируются из частных источников, остаются собственностью штата Мичиган. Во многих случаях на фотографиях изображены частные дома или участки. Я благодарю их владельцев за сотрудничество и использование изображений.

Для получения дополнительной информации см. Превосходную книгу Лоры Роуз Эшли Путешествие во времени , которая теперь доступна в исправленном издании; опубликовано издательством Мичиганского университета.

Некоторые маркеры исчезли с годами. Если это произошло до того, как я смог сфотографировать его, я включил изображение сайта, если таковое имеется, и использовал текст из книги мисс Эшли. Я ей за это очень благодарен.

Для получения информации о подаче заявки на исторический указатель, пожалуйста, посетите страницу Государственного управления по охране памятников истории, Как подать заявку на исторический указатель штата Мичиган.

Маркеры на этом сайте сгруппированы как по тематическим областям, так и по округам. Многие маркеры перечислены в нескольких областях. Нажмите одну из вышеуказанных кнопок, чтобы изменить список маркеров в левом фрейме.

Чтобы исследовать маркеры по интересующей области, введите слово или фразу в поле поиска и нажмите кнопку поиска. Например, введите «депо», чтобы найти в тексте более 20 маркеров, содержащих это слово.

На прилагаемых картах показано общее расположение маркеров. Пользователи Internet Explorer увидят стрелку, указывающую конкретное местоположение. Карты Google позволяют переключаться на просмотр спутниковых фотографий.Также предоставляются координаты GPS. Примечание: это приблизительные координаты, обычно указывающие на место парковки.

Керамические картины для надгробий и надгробий на кладбищах домашних животных

Информация о керамических картинах для домашних животных, которые устанавливаются на надгробные плиты на кладбище

Фотографии маркеров на могилах домашних животных — это красивые особенные акценты, которые можно добавить к новому или существующему памятнику питомцу. На этих керамических портретах изображено излюбленное фото вашего любимого питомца, которые добавят индивидуальности, недоступной ни одному письменному слову.Наши керамические фотографии сохранятся на всю жизнь и станут прекрасной данью уважения вашей потерянной спутнице. Благодаря множеству доступных опций фотографию можно персонализировать, чтобы она идеально подходила вашему питомцу.

Керамические портреты разделены на разные категории, в основном по стилям. Хотя названия категорий у всех разные, продукты внутри в основном такие же, с разницей только в цвете и форме. Все фотографии создаются обученными фототехниками в соответствии с самыми высокими стандартами, чтобы гарантировать высочайшее качество портрета.Добавление керамического портрета потерянного питомца к их памятнику также может помочь снова почувствовать связь с вашим питомцем, поскольку изображение их милого лица вызывает счастливые воспоминания, которые никогда не будут забыты.

Эти керамических изображений домашних животных прекрасно воссоздают фотографии с высоким разрешением и отображают их на прочных керамических накладках, которые затем можно наносить непосредственно на могильный маркер или другой памятный предмет. Керамические картины доступны в различных формах, таких как овалы, сердца или прямоугольники, а также в различных размерах, которые обязательно удовлетворят любые особые потребности.Сделайте воссоздание своей фотографии в полном цвете, чтобы передать веселое настроение вашего питомца. С другой стороны, красивый черно-белый портрет привнесет класс и элегантность в памятник вашему пропавшему питомцу. Вы даже можете замаскировать неприглядный фон, подкрасить старую фотографию или объединить двух домашних животных в одно изображение, чтобы создать мемориальную доску, которая будет не чем иным, как достоинством. Доказательства того, как фотография будет отображаться на пластине, предоставляются по запросу и гарантируют, что мемориальный портрет будет соответствовать вашим потребностям.Многие варианты размеров также предлагают бронзовые или хромированные рамы для дополнительной защиты и без того прочной керамической плитки. Рамы доступны в различных классических вариантах дизайна, как в открытом, так и в закрытом стиле. С любой комбинацией вариантов можно создать чудесно индивидуальный мемориальный портрет, посвященный памяти вашего любимого питомца.

Хотя мы извлекаем много уроков из своих питомцев, больше всего мы чувствуем, что нужно ценить то, что у нас есть, особенно когда их время для этого мира закончилось.С керамической фотографией для надгробия вашего питомца вы сохраните не только изображение вашего питомца, но и его память. Портреты не только прочные, но и очень легко устанавливаются практически на любой памятник. Хотя создание памятника в честь домашних животных — это не то же самое, что возможность держать их и снова играть с ними, это приносит чувство комфорта и осознание того, что, несмотря ни на что, вы не забыли, насколько важен он или она для ты в твоей жизни.

Использование пользовательских изображений в качестве маркеров местоположения — Документация по интерактивной карте HTML5 / JavaScript

Использовать пользовательские изображения в качестве маркеров местоположения | Документация

Локации могут быть квадратами и кругами любого размера и прозрачности. В целом это дает очень чистый и гибкий вид. Однако иногда было бы неплохо использовать картинки для локаций. Теперь это возможно!

Например, если вы хотите визуализировать все города США с командами НБА. Вы можете использовать баскетбольные мячи для каждой локации, например:

(источник изображения баскетбола)

Чтобы использовать собственное изображение (или изображения), выполните следующие действия:

Найдите изображение и сохраните его на своем сервере. Сохраните URL-адрес на будущее.
```
  http: // simplemaps.com / static / img / Basketball.png  
```
Отредактируйте файл mapdata.js в текстовом редакторе или с помощью онлайн-инструмента.
Укажите в main_settings файла mapdata.js, что вы хотите использовать изображения для местоположений:

  location_type: 'image',

Укажите в main_settings файла mapdata.js URL-адрес, по которому существует изображение, которое вы хотите использовать:

  location_image_url: 'http://simplemaps. com/static/img/basketball.png ',

Вы можете перезаписать любой из этих параметров для отдельного местоположения. Либо сделать некоторые места в форме:

  адреса: {
  "0": {
    шир: 41,884,
    lng: -87,632,
    название: "Чикаго",
    тип: "круг"
  }
}

Или, чтобы дать некоторым местам изображение, отличное от значения по умолчанию.

  местоположений: {
  "0": {
    шир: 41,884,
    lng: -87,632,
    название: "Чикаго",
    тип: "изображение"
    image_url: "http: // simplemaps.com / static / img / frog.png "
  }
}

Вы можете изменить размер области, чтобы увеличить или уменьшить масштаб изображения.

Ограничения

Локации должны быть квадратными по причинам масштабирования и проецирования. Однако вы можете использовать непрозрачность (как в приведенном выше примере), чтобы изображения выглядели неквадратными.

Пользовательские изображения поддерживаются во всех браузерах, включая IE7 и IE8. Однако в IE7 и IE8 возникают проблемы с пользовательскими изображениями, когда карта увеличена до экстремальных уровней (например, масштабирование карты мира на уровне страны).

12 лучших маркеров художников для начинающих и профессиональных художников

Фото: Stock Photos from Oilly.Ar/Shutterstock
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.

Вы помните раскрашивание фломастерами в детстве? Может быть, у вас есть потрясающая коллекция ярких краев, которые вы бы использовали при рисовании? Хотя мы часто ассоциируем маркеры с детством, они все еще пригодятся сегодня, особенно если вы художник, который любит рисовать, или считаете себя взрослым энтузиастом раскраски.

Есть много веских причин попробовать художественные маркеры. Во-первых, они просты в использовании и портативны. Если вы остаетесь в студии или рисуете на натуре, легко взять несколько оттенков, которые вам понадобятся, и положить их в свою сумку. Говоря о цветах, многие наборы маркеров для художников поставляются в упаковках по 12, 18 или даже 60 ручек, так что в вашем распоряжении есть самые разные оттенки. Для пигментов, которых у вас нет, многие маркеры, например Copic, позволяют смешивать их, как цветные карандаши.

Ищете другие принадлежности для рисования? Мы подготовили для вас руководство по лучшим цветным карандашам и лучшим карандашам для рисования.

Фото: Stock Photos from Napoleonka / Shutterstock

Типы художественных маркеров

Два самых популярных типа маркеров для художников — это ручки на спиртовой или водной основе. У каждого типа есть свои особенности, которые по сути противоположны друг другу.

Художественные изделия на спиртовой основе состоят из пигмента и спирта.Они, как известно, быстро сохнут и остаются навсегда, а это означает, что если вы полейте их водой, они не размазываются. Однако у маркеров на спиртовой основе есть обратная сторона; они иногда имеют запах. Если они имеют сильный запах, лучше всего использовать их в хорошо проветриваемом помещении.

Маркеры на водной основе содержат, как следует из названия, воду (или комбинацию воды и глицерина). Они часто непостоянны и будут кровоточить, если их коснется вода. Но они не имеют запаха, поэтому они отлично подходят для детей — просто убедитесь, что вы даете им полностью высохнуть.

Лучшие художественные маркеры

Copic Sketch Basic Set, 12 предметов

Copic | 70,20 долл. США

Бренд

Copic — один из самых популярных маркеров художников. Чернила на спиртовой основе нетоксичны, и их можно повторно заправлять, когда вы израсходуете весь пигмент. Они дороже, чем другие бренды, но люди, которые их используют, понимают, почему они такие дорогие. «Они НЕВЕРОЯТНЫЕ», — пишет один рецензент. «Раскрашивание ими — это процесс, похожий на акварель, где все дело в наложении слоев и смешивании.Маркеры остаются гладкими и прекрасными, и они могут прекрасно сочетаться с похожими цветами ».

Набор эскизов оттенков кожи из 6 элементов Copic

Copic | $ 35,10

Этот набор — все те же самые замечательные маркеры марки Copic, но с учетом оттенков телесного тона. Идеально подходит для рисования портретов!

Ручки-маркеры Uni-posca, 16 предметов

Uni-posca | $ 52,66

В мире художественных маркеров Uni-posca (он же Posca) набирает обороты в творческих кругах.Это пигменты на водной основе, светостойкие и водостойкие, но они не потекут, если их нанести водой после высыхания. Их непрозрачный фетровый наконечник может писать даже на самых разных поверхностях, включая металл и пластик; рецензенты на Amazon говорят, что они украшали такие вещи, как Gameboys и доски для серфинга.

Ohuhu 36 цветов маркеры с двойным наконечником

Ohuhu | 14,99 долл. США

Ohuhu создал набор двусторонних маркеров с широким наконечником на одном конце и тонкой линейкой на другом. Это позволяет легко перейти от точного выделения и подчеркивания к рисованию тонкими линиями. Эти ручки тоже сгодятся. Этот конкретный набор позволяет вам раскрашивать рисунки размером не менее 984 футов.

Prismacolor Двусторонние художественные маркеры на 12 пунктов

Prismacolor | $ 23,07

Prismacolor остается одним из ведущих брендов товаров для художников. Этот высоко ценимый набор отлично подходит как для количества, так и для качества маркеров; ручки с двойным наконечником на спиртовой основе представлены в 12 цветах радуги, которые понравятся как новичкам, так и профессионалам.«Вы можете сказать, что это качество художника», — делится один рецензент. «Я уже смог достичь в этой среде того, о чем раньше не подозревал. Например, мне было относительно легко понять, как раскрашивать без полос, что было невозможно с другими маркерами, и поэтому я не знал, что это вариант ».

Tanmit 40 Ручки-кисточки / маркеры с двумя наконечниками

Танмит | $ 19,99

Еще один набор двусторонних маркеров марки Tanmit дает невероятное количество цветов по разумной цене. Оба наконечника имеют более узкую сторону — один стиль кисти, а другой — ручка, поэтому они идеально подходят для рисования или заполнения вашего художественного журнала.

Feela Двойная кисть для акварели на 100 грамм и хайлайтеры

Feela | 31,99 долл. США

Ищете массу цветов? У Филы это с их акварельными ручками. Чернила на водной основе, предназначенные как для широких мазков, так и для работы с мелкими деталями, плавно смешиваются и не растекаются по бумаге (если вы не проведете по одному и тому же месту несколько раз).Если вы взрослый энтузиаст раскраски, этот набор может быть для вас. Рецензенты сходятся во мнении, что этот набор отлично подходит для повседневной раскраски.

Faber-Castell 12 ручки-кисточки Pitt Artist

Фабер-Кастель | 29,99 долл. США

Faber-Castell — еще одна торговая марка, синоним качественных материалов для художников. Их ручки PITT Artist Pens сочетают в себе синтетический наконечник кисти с традиционными индийскими чернилами. Результатом являются ручки «глубокого и естественного цвета», устойчивые к выцветанию и водонепроницаемые.

Набор фибрало-маркеров Caran d’Ache из 30 шт.

Caran d’Ache | 54,30 долл. США

Набросок, рисование, раскраска — маркеры Fibralo от швейцарской художественной компании Caran d’Ache могут все. Каждый маркер содержит водорастворимые чернила на растительной основе, не вызывает аллергии и не протекает через бумагу. Кроме того, даже если вы забудете надеть колпачок, эти прочные ручки сохранят свою яркость до семи дней.

Tombow Dual Brush Pens Perfect Blend Набор из 20 ручек

Могила | 39 долларов.78

Маркеры Tombow — одни из самых популярных ручек с двойным наконечником. Наконечник из твердого нейлона позволяет рисовать тонкие линии и надписи, а наконечник из волоконной кисти может заполнить большие пространства чернилами на водной основе без запаха.

Набор горизонтальных маркеров Chartpak из 25 шт.

Chartpak | $ 87,08

Вместо маркера с двумя наконечниками компания Chartpak разработала одно острие, которое позволяет использовать три различных веса лески с помощью простого движения запястья! Эти маркеры варьируются от тонких точек до средних и даже широких штрихов.

Набор студенческих дизайнерских бумажников Windsor & Newton ProMarkers из 24 шт.

Винзор и Ньютон | $ 53,93

Если вы ищете маркеры для дизайна, комиксов или иллюстраций, вам подойдут маркеры Winsor & Newton ProMarkers. Эти надежные инструменты обеспечивают равномерное нанесение стойких чернил на спиртовой основе и доступны в большом количестве наборов и цветов.

Помните: получайте удовольствие и никогда не переставайте творить!

Статьи по теме:

Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят рисовать

13 лучших наборов акварельных красок, которые понравятся как начинающим, так и профессиональным художникам

«Inktober»: всемирный конкурс искусства, в котором каждый рисует в октябре

8 лучших наборов акриловых красок, которые понравятся как начинающим, так и профессиональным художникам

Doodle Invasion: детализированная книжка-раскраска, которая нравится взрослым

Следуйте за My Modern Met Store: Facebook | Instagram | Pinterest | Twitter
Подпишитесь на информационный бюллетень My Modern Met Store, чтобы получать обновления!

Коллекций | Маркеры Tribal Body

Коллекции
ВИДЕО
FAQ
Контакт

0 шт.

Коллекции
ВИДЕО
FAQ
Подписаться
Контакт
Вернуться на сайт
Интернет-магазин от Big Cartel

Маркеры
В Магазин
ОБУЧЕНИЕ
В Магазин
Наборы
В Магазин
Подсумок
В Магазин
Запасная краска
В Магазин
Принадлежности
В Магазин
Книги
В Магазин
События
В Магазин
Цифровой
В Магазин

Коллекции

Маркеры
ОБУЧЕНИЕ
Наборы
Подсумок
Заполнить краской
Принадлежности
Книги
События
Цифровой

Страниц

ВИДЕО
FAQ
Подписаться
Контакт
Вернуться на сайт

Социальные сети

Instagram
Твиттер
Facebook
Pinterest

Интернет-магазин компании Big Cartel 0 шт.

Как выбрать изображения и шрифты для дизайна Infusible Ink — Справочный центр

Хорошие новости! Вы можете использовать любое изображение или шрифт в Design Space для создания дизайнов Infusible Ink.Вам нужно вдохновение? Выберите ссылки ниже, чтобы просмотреть часть контента, который мы создали специально с учетом передачи Infusible Ink. Затем продолжайте читать несколько советов и приемов по созданию вашего дизайна.

Наборы изображений
Мы также сделали много новых изображений Draw. Найдите Draw в поиске изображений, чтобы увидеть их все!
шрифты — поиск по названию в списке шрифтов.
- Hide & Seek
- Элли Оливия
- Рыжий
- Кинли Хартс
- Эскиз Карли
- Кальвин
- Кальвин в полоску

Рисунок с помощью плавких чернил и маркеров

Тип линии любого слоя можно изменить на «Рисовать для инфузионных чернил», как и в других проектах с ручками или маркерами Cricut. Чернила пера и маркера могут растекаться, поэтому убедитесь, что между линиями рисования есть промежуток не менее одной ширины линии, чтобы они не сливались во время переноса.

Работа с многослойными изображениями

Укладка более чем одного листа переноса Infusible Ink Transfer Sheet приведет к смешиванию цветов в местах наложения листов, а многократное нагревание может привести к выцветанию рисунков Infusible Ink. Вместо этого объедините несколько листов переноса, чтобы создать уникальный дизайн, используя метод Slice and Set.Многие дизайны, которые вы можете выбрать для проектов Infusible Ink, потребуют использования инструмента «Срез» в «Пространстве дизайна», но другие можно вырезать, установить и применить без нарезки.

Вот пример дизайна, который не требует использования инструмента «Срез». Хотя в дизайне есть три разных слоя, ни один из них не перекрывается. Посмотрите, как каждая часть дизайна сочетается с другими частями и вокруг них? Он готов вырезать, закрепить и применить!

Вот пример дизайна, который требует использования инструмента Slice перед резкой печатных листов для переноса чернил. Вы можете увидеть, как некоторые части дизайна перекрываются с другими, чтобы создать составной дизайн. Если вы примените дизайн как есть, с одним листом переноса, перекрывающим другой, цвета ваших листов переноса будут объединены для создания новых цветов. Кроме того, многократное применение такого количества тепла может привести к выцветанию конструкции. Для этого дизайна сначала используйте метод Slice and Set, а затем нанесите дизайн с помощью одного нагрева.

Требуются фотографии придорожных указателей для фотокампании Snap That Sign — Westside News Inc

Развлечься, провести время на свежем воздухе и сфотографировать дорожные знаки в поддержку местной истории — все это в основе Snap That Sign, новой фотокампании в масштабе штата, организованной организацией William G.Фонд Помероя с сегодняшнего дня до воскресенья, 31 мая.

Это семейное мероприятие приглашает публику сфотографировать определенные придорожные указатели, финансируемые Фондом Помероя, частным благотворительным фондом, базирующимся в Сиракузах. В списке на веб-сайте Фонда https://www.wgpfoundation.org/snap-that-sign-photo-campaign/ указаны конкретные придорожные указатели, которые необходимо сфотографировать для кампании.

У участников есть возможность усилить присутствие своего сообщества на интерактивной карте Pomeroy Foundation.Отобранные для публикации подходящие фотографии будут добавлены в отдельные списки маркеров на карте, что поможет улучшить визуальный контекст относительно маркера и его местоположения. Участники, прошедшие квалификацию, получат не только опубликованные фотографии, но и булавку для придорожных знаков Pomeroy Foundation.

«Многие из нас ищут способы помочь или просто выйти на улицу, чтобы развлечься. «Snap That Sign» ставит эти флажки », — сказал Дерин Помрой, директор по стратегическим инициативам фонда Pomeroy Foundation.«Наша цифровая карта — одна из самых просматриваемых страниц на нашем веб-сайте, и ваши фотографии могут сделать ее удобнее для всех».

Инструкции для участия в Snap That Sign следующие:

• Просмотрите список придорожных указателей Pomeroy, которые необходимо сфотографировать.

Абстрактна композиція: «Абстрактна композиція в контрастному колориті. Практичне завдання «Мій настрій».

«Абстрактна композиція в контрастному колориті. Практичне завдання «Мій настрій».

Конспект підготувала Данилюк Оксана Миколаївна

вчитель образотворчого мистецтва ЗОШ І-ІІІ ст. №3 м.Ківерці

Колір – продукт світла, що викликає емоції.

5 клас/12 урок

Тема розділу: Живопис. Кольорові простори Всесвіту

Тема уроку: Абстрактна композиція в контрастному колориті. Практичне завдання «Мапа мого внутрішнього світу».

Мета:

Навчальна: розкрити зміст поняття «абстрактна композиція»; поглибити знання учнів щодо основ композиції; ознайомити учнів із поняттям «контраст» у живописі; користуватися різними художніми техніками та матеріалами для виконання творчих робіт.

Розвивальна: розвивати оригінальне образно-асоціативне мислення, просторову уяву та фантазію, відчуття композиції, ритму, кольору; розвивати естетичний смак.

Виховна: виховувати емоційно-ціннісне ставлення до образотворчого мистецтва; прищеплювати любов та естетичне ставлення до навколишнього світу; виховувати уважність та спостережливість.

Тип уроку: комбінований

Методи: словесні – пояснення, розповідь; наочні – демонстрування, самостійне спостереження; практичні – нетрадиційні техніки малювання, арт-терапевтичні вправи; інтерактивні – вправа «мозковий штурм», …

Обладнання: для вчителя – презентація до уроку, репродукції картин художників абстракціоністів; репродукції картин у контрастному колориті;

роботи дітей з використанням нетрадиційних технік малювання, таблиці з кольорознавства, «Колірний круг», «Типи колірних контрастів», «Споріднено-контрастні кольори»;

для учнів – альбоми, олівець, гумка, гуашеві фарби, пезлі, палітра, ватні палички для малювання, серветки.

Використана література: Образотворче мистецтво: підручник для 5 кл. загальноосвіт.навч.закл. /О.Калініченко, Л.Масол. – Х. Сиція, 2013 – 224 с.

Додаткова література: матеріали мережі Інтернет посилання: http://megasite.in.ua/126924-igri-z-farbami.html

http://pedpresa.ua/148093-20-spontannyh-tehnik-malyuvannya-dlya-ditej.html

Хід уроку

І. Організаційний момент

Методичний коментар

1. Привітання.

2. Організація робочих місць. (Спрямування уваги учнів на підготовку матеріалів до уроку).

Налаштування учителя та учнів на роботу на уроці

ІІ. Актуалізація опорних знань учнів

Дорогі учні, ми продовжуємо мандрувати видами образотворчого мистецтва. І сьогодні я вас знову запрошую до країни під назвою «Живопис». Країни кольорів, контрастів, емоцій, вражень та почуттів, але для того, щоб правильно себе поводити у цій країні нам потрібно пригадати деякі правила.

Творча розминка

Діалог вчителя спрямований на налаштування позитивної атмосфери уроку

Вправа «Правила малювання у країні Живопису»

— Що таке живопис?

— Назвіть виражальні засоби живопису?

— Що таке кольорова гама?

— На які категорії поділяються кольори?

— На які категорії поділяються хроматичні кольори?

— Що таке тон?

— Що таке гризайль?

— Що таке локальний колір?

— Так, ви молодці гарно впоралися із завданням пригадавши правила малювання у країні Живопису.

Робота з мультимедійною дошкою, за відсутності – фронтальне опитування учнів

ІІІ. Мотивація навчальної діяльності

На попередніх уроках ми ознайомилися з основними виражальними засобами живопису та їх повторили, але, щоб створити вражаючу композицію, необхідно не лише володіти цими засобами, а й знати основні правила композиції та властивості кольору. Саме композиція і колір дозволяють більш повно і точно передати авторську думку та головну ідею твору, навіть, якщо мистецький твір не має чітких предметів та конкретних форм.

— Скажіть, а що це за малюнок, якщо він немає конкретних форм, чітких предметів, як його можна назвати? (Абстракція)

Слово вчителя

Розвиток інтересу учнів до теми

ІV. Вивчення нового матеріалу

Сьогодні на уроці ми довідаємося про основні правила композиції, знання і застосування, яких допомагають художникам-абстракціоністам звернути нашу увагу на головне та другорядне в малюнку, передати ставлення автора до зображуваного та глибше познайомимося із поняттям контрасту в живописі.

— Для того, щоб ближче познайомитися із абстрактним мистецтвом, пропоную переглянути презентацію «Безпредметний світ» та обговорити побачені роботи.

Ознайомлення з навчальними, розвивальними, виховними цілями

Робота з мультимедійною дошкою презентація «Безпредметний світ»

Учні називають відмінності, які вони помітили, порівнюючи зразки композицій.

Вчитель на прикладі контрастних композицій наголошує на властивостях кольору та композиції них рішеннях

— Так, що ж таке абстрактна композиція? (Абстрактна композиція – це безпредметний малюнок, який немає чітких предметів та конкретних форм, який виражає певне почуття або настрій).

— Що відіграло важливу роль у кожній із робіт? (Колір).

Вчитель підводить підсумки перегляду репродукцій картин художників

Як ви вже зауважили важливу роль у абстрактних композиціях відіграє колір, що привертає вашу увагу та емоційно впливає на ваші почуття. Звертаю вашу увагу на те, що саме колір, а точніше його чітка відмінність один від одного (контраст) мають величезний вплив на наше сприйняття твору.

Вчитель демонструє таблиці «Колірний круг», «Типи колірних контрастів», «Сім типів колірних контрастів»

Вправи на вивчення контрастних співвідношень

— Як ви вже здогадалися практична частина сьогоднішнього уроку буде пов’язана створенню абстрактної композиції у контрастному колориті «Мій настрій» за допомогою техніки точкування.

Оголошення практичного завдання уроку

Фізкультхвилинку

— Для того, щоб роботи ваші були вдалими, а настрій чудовим і контрастним пропоную вам зробити вправу «Казанок відмінного настрою».

Піднімаємося із стільчиків та імітуємо: відкриваємо кришку казанка і кладемо туди позитивні емоції: радість, посмішку, творчість, пустощі, жарти, добро, додаймо небесної синяви та пару сонячних зайчиків, покладемо ще свої кращі сни та лагідний голос мами. Закриваємо кришку, тримаємо казанок обома руками, підтрушуємо його, щоб усе перемішалося.

— Усе настрій готовий, але куштувати його ми будемо в кінці уроку.

Імітаційна вправа «Казанок відмінного настрою» налаштування на позитивну атмосферу під час практичної роботи

V. Практична робота

— Перед тим, як перейти до виконання практичного завдання давайте пригадаємо етапи створення живописної композиції.

Етапи створення живописної композиції

1. Обираємо формат (вертикальний, горизонтальний)

2. Визначаємо композиційний центр малюнку.

3. За необхідності промальовуємо деякі деталі олівцем.

4. Переходимо до роботи у кольорі (від більшого до меншого).

5. Робимо заливку локальним кольором кожної частини композиції.

6. Коли робота підсохне, підсилюємо тон за допомогою техніки точкування (використовуємо гігієнічні палички).

7. Робимо акценти на контрастних відтінках, за необхідності, промальовуємо деталі.

— Хто має бажання відтворити більш динамічнішу композицію може скористатися рекомендаціями, що запропоновані у підручнику на сторінці 83, або переглянути учнівські роботи на дошці.

Застосування знань, умінь та навичок при виконанні живописної композиції

Таблиця на дошці

Робота з підручником

VI. Підсумок уроку

— Ну, що ж будемо куштувати настрій, який ми готували протягом уроку.

Вернісаж творчих робіт учнів

Оцінювання учнівських робіт

— У яку країну ми сьогодні з вами потрапили? (Живопису)

— Хто є справжньою господинею у цій країні? (Фарба)

— Яку композицію ми зображали? (Абстрактну)

— Якими властивостями та співвідношеннями кольору ми користувалися при створенні композиції (Контрастним співвідношенням)

— Роботи якого художника вам найбільше сподобалися?

Домашнє завдання

Знайти приклади абстрактних композицій в оформленні кімнати, звернути увагу на колірне рішення.

Інтерактивна вправа «Мікрофон»

Haochu Modern Art Picture абстрактна композиция Color Block Design платно Painting For Living Room Sofa Background Decor поръчка

Описание на продукта:

Характеристики : марка HAOCHU материал: платно размер: 33 * 43 см 35 * 50 см 40 * 60 см 50 * 70 см 60 * 80 см пакетът включва: 1 X живопис (без рамка)

Ние приемаме alipay тук . Всички основни кредитни карти се приемат чрез сигурна плащане процесор НАБИРАТЕЛНИ . Ако имате някакви проблеми с плащане,Моля натиснете тук:

Ние водим по целия свят, с изключение на APO/FPO. Стоки се изпращат от Китай с помощта на въздушна поща, достигнат на повечето страни в рамките на 15-25 работни дни. Време за доставка зависи от дестинацията и други фактори, то може да отнеме до 30 работни дни

Само дефектен продукт ще бъде предложен за размяна. Дефектни продукти трябва да бъде върнат в рамките на 30 дни от датата на подаване на поръчката. За обработката На възстановяване може да отнеме до 7 работни дни след като получим вашата стока.Купувачът носи отговорност за всички допълнителни такси за доставка.

Вашата обратна връзка, е наистина важно за нас, моля, отделете няколко секунди, за да оставите чудесен съвет е, ако сте доволни от нашия продукт и обслужване, много ви благодаря !! Ние винаги ви предлагаме най-ниската цена за най-добрите стоки и услуги. Моля, свържете се с нас, преди да напусне неутрална(3 звезди) или отрицателна(1-2 звезди) обратна връзка.Ние ще се опитаме да направим всичко възможно, за да разреши този проблем и да ви оставя щастливо настроение за пазаруване тук. Благодарим ви!

Ние винаги сме готови да ви помогнем с всички ваши нужди, свързани с покупката или въпроси относно нашите продукти. Ние вярваме в пълна удовлетвореност на клиентите и се надяваме, че ще имате положителен опит от работата с нас. ние с нетърпение очакваме срещата си с вас в близко бъдеще.

Размер На Опаковката: 60cm x 10cm x 10cm (23.62in x 3.94in x 3.94in)
Тегло На Опаковката: 1.5kg (3.31lb.)
Тип На Блока: парче

Тип: Печат Върху Платно
Номер На Модела: HK-28
Поддържаща База: Платно
търговска марка: HAOCHU
Режим на рамката: Без рамка
Среден: Маслени
Форма: правоъгълник
Материал: Платно
оригинал: No
Продукти: Цвят-блок
Рамка: No
Тип калиграфия и живопис: Плоча с дебелина 30 мм
Техника: Боядисване Със Спрей
Размер (Инчове): 33х43см, без рамка, 35х50см, без рамка, без рамка 40х60см, 50х70см, без рамка, 60х80см, без рамка
Стил: Абстрактен

Композиция

Композиция – важнейший аспект художественной фотографии. Композиция – это искусство располагать различные элементы изображения наиболее гармоничным образом, отвечающим творческому замыслу автора и позволяющим ему в самой полной мере донести до зрителя свои мысли и чувства.

Взгляд человека, рассматривающего какую-то сцену, движется далеко не хаотично. В первую очередь он стремится охватить наиболее значимые, привлекающие его внимание элементы, в порядке убывания их притягательности, затем обегает всё доступное поле зрения, оценивая взаимосвязь между важными объектами, и практически не задерживаясь на несущественных мелочах, после чего вновь возвращается к смысловому центру. Это сканирование занимает считанные секунды, и повторяется многократно с некоторыми вариациями траектории движения взгляда по мере того, как в мозг поступает всё больше информации о сцене. Ваша задача как художника – взять этот процесс под свой контроль, заставив взгляд зрителя перемещаться по изображению предсказуемым образом, следуя вашей задумке, задерживаясь на сюжетно значимых объектах в той последовательности, которая продиктована вашим видением сцены. Взгляд должен возвращаться к композиционному центру снова и снова, а вовсе не убегать за край кадра, чтобы у зрителя и мысли не возникало отвести глаза от вашей фотографии.

Большинство фотолюбителей не уделяют должного внимания композиции, и уж во всяком случае, уделяют ей куда меньше внимания, нежели выбору оборудования. Слабая композиция ведёт к тому, что при взгляде на снимок сложно понять, что именно хотел показать нам его автор – что в снимке главное, а что второстепенное, что фотограф разместил в нём намеренно, а что влезло в кадр по его недосмотру. Если я не соизволил взять на себя труд подумать обо всём этом, компонуя кадр, то, как я могу ожидать от зрителя, что он будет думать за меня? Если я сам не знаю твёрдо о чём мой снимок, то откуда зрителю это знать? Ваши снимки это часто единственный мост между вами и зрителем, позволяющий поделиться своими переживаниями по поводу изображённой на фотографии сцены. Беспечность фотографа по отношению к съёмке порождает беспечность зрителя по отношению к снимкам. Хотите внимания к вашим работам – будьте внимательны при их создании.

Неплохой протокольный снимок развалин Бучачского замка. Неплохой, но не более того. Как сделать его интереснее?

Я увидел эти руины, траву и небо как сочетание пересекающихся цветных треугольников. Лаконизм и абстрактность сделали снимок выразительным.

Гармония в простоте

Ключ к сильной композиции – простота. Стремитесь исключать из кадра всё, что не относится к основной идее вашего снимка. Заодно вы сможете удостовериться: присутствует ли там какая-то идея? Уберите всё лишнее, всё, что не улучшает композицию, и у вас останутся только те элементы, которые позволят донести до зрителя вашу мысль. Если же не останется ничего, то вы хотя бы сэкономите немного места на карте памяти, что тоже неплохо.

Зайца не видали?

Взгляд зрителя не должен блуждать по фотографии, отыскивая, что важно, а что нет. Не оставляйте ему выбора. Яркие, контрастные объекты притягивают взгляд, поэтому, если они важны, размещайте их друг относительно друга наикрасивейшим образом, если же нет, удаляйте их из кадра без жалости, поскольку они будут лишь отвлекать внимание от главной мысли.

Не думайте о мелочах на стадии компоновки кадра. Если ваше оборудование исправно, а руки не дрожат, детали никуда от вас не денутся. Никого не интересует резкость вашего снимка, если его композиция слаба. Вы должны максимально упростить кадр и добиться гармоничного, сбалансированного расположения ключевых его элементов. Фотография должна притягивать взгляд даже издали, даже в виде крошечного эскиза. Если она не будет интересна в виде иконки, никто не затруднит себя разглядыванием её в полном размере. Зачем же беспокоиться о деталях? Да, детали важны, но только тогда, когда композиция идеальна.

Компонуя будущий кадр, абстрагируйтесь от конкретных объектов – в этот момент для вас важно не то, что вы снимаете, а то, как вы это что-то изобразите. Смотрите не на предметы, а на связь, отношения между ними. Старайтесь мыслить простыми геометрическими фигурами, цветными пятнами, линиями. Острые углы, прямые лини, яркие цвета, высокий контраст повышают напряжённость композиции. Напротив, плавные изгибы, пастельные тона умиротворяют.

Баланс композиции достигается уравновешиванием правой и левой частей изображения. Простейший вариант баланса – симметрия. Однако же асимметричный баланс не только возможен, но и зачастую выглядит намного интереснее и динамичнее. Сбалансированная композиция вызывает ощущение покоя, несбалансированная – более чем допустима, если вы хотите показать движение, мятежность. Такая композиция требует большего мастерства, но она и значительно более драматична.

Помните о том, что большинство людей западной культуры читают слева направо. Таким же образом взгляд движется и по рассматриваемой фотографии, и вы можете использовать это в своих целях, размещая элементы композиции в соответствующем порядке. Диагональные линии, идущие из нижнего левого угла в верхний правый воспринимаются как восходящие, а из верхнего левого в нижний правый – как нисходящие. Используйте их, чтобы направить взгляд зрителя к смысловому центру изображения.

Старайтесь любыми средствами выделить самое главное в кадре. Используйте тональный и цветовой контраст, размещая светлые объекты на тёмном фоне, а тёмные – на светлом, противопоставляя тёплые и холодные цвета, подчёркивая разницу в форме и фактуре различных предметов.

Если сюжет допускает малую глубину резкости, используйте это, сфокусировав объектив на смысловом центре и оставляя второстепенные объекты размытыми. Более резкие области изображения всегда притягивают взгляд.

Композиция определяет

отношения между объектами

Не стоит путать композицию с кадрированием. Кадрирование определяет направление взгляда и поле зрения, а композиция – взаимное расположение объектов. Направляя камеру в разные стороны, а также используя объективы с различными фокусными расстояниями, или производя обрезку частей изображения при последующем редактировании, вы изменяете количество пространства, которое попадёт на конечную фотографию, но вы не сможете подобным способом исправить неудачную композицию – сместить объекты друг относительно друга, сделать один из объектов больше или меньше по отношению к другим. Для этого нужно либо физически двигать объекты, что допустимо с небольшими предметами и людьми, либо, что разумнее при работе с горами и лесами – двигаться самому. Обычно фотолюбители, увидев интересную сцену, остановятся в наиболее удобном месте, и, в лучшем случае, разве что поварьируют фокусное расстояние объектива, прежде чем спустить затвор. Съёмка из комфортной позиции – это, как правило, гарантия скучнейшей композиции. Не ленитесь двигаться. Сделайте шаг вправо или влево, присядьте, лягте на землю или залезьте на дерево, попробуйте подобраться поближе с широкоугольным объективом, чтобы подчеркнуть перспективу, или же напротив, отойдите подальше и возьмите объектив подлиннее, чтобы визуально сблизить передний и задний планы. Ищите лучшую точку для съёмки, которая позволит показать объект с самой выгодной стороны, наиболее выразительным и лаконичным образом. И только тогда, когда у вас не осталось сомнений в отношении вашей позиции и перспективы снимка, когда ключевые элементы расположены гармонично, когда на пути вашего взгляда нет ничего лишнего, определите границы кадра и снимайте.

Ещё о кадрировании

Некоторые фотолюбители свято верят, что наш мир сотворён именно в формате 3:2 (реже 4:3), и что обрезка части изображения посягает на основы мироздания. При всём своём консерватизме я всё-таки сомневаюсь, что нам стоит загонять себя в подобные рамки.

Далеко не всегда удаётся вписать хорошую композицию в кадр со стандартным соотношением сторон. Некоторые сцены требуют квадратного кадра, а иногда, напротив, вытянутая панорама является наилучшим решением.

Мой совет таков: когда это возможно компонуйте полный кадр, чтобы использовать разрешение вашей камеры рационально, но если сцена требует нестандартного формата, снимайте с оглядкой на последующее кадрирование. Всегда можно обрезать всё лишнее в графическом редакторе. Любые средства хороши, если они улучшают конечное изображение.

Также, иногда случаются ситуации, когда при съёмке удалённого объекта вам попросту не хватает фокусного расстояния, а подобраться ближе нет никакой возможности. Что ж? Снимайте, используя ваш наиболее длиннофокусный объектив, а затем обрежьте края кадра, оставив лишь необходимый вам фрагмент. В отношении масштаба и перспективы это равноценно применению более длинного объектива. Качество изображения может несколько пострадать, но сильная композиция, которую вы в итоге получите, куда важнее.

В искусстве нет правил

Всё что я пишу, это отнюдь не аксиома, а скорее указания, информация к размышлению. Избегайте правил, формул и жёстких законов в области композиции. Правила могут быть поначалу полезны для человека с ещё неразвитым эстетическим чутьём, возможно, они даже помогут ему подняться до уровня приемлемой посредственности, но дальше они будут ему скорее мешать, чем помогать.

Съёмка отражений в водной глади – прекрасный повод нарушить приевшееся «правило третей» и поделить кадр строго пополам, подчеркнув его симметрию.

Иногда законы композиции работают, а иногда нет. Слепая вера в то, что, овладев неким сводом элементарных правил, можно создавать произведения искусства, порождает самоуверенность, и отсутствие стремления к развитию и совершенствованию. Во время съёмки думайте не о правилах, а о том, что вы хотите сказать вашим снимком? какие эмоции вызвать? какова его главная, стержневая идея? Когда у вас в голове будет чёткое представление о будущей фотографии, вам останется лишь организовать элементы сцены, подчинив их вашей творческой мысли, и сделать окончательный снимок.

Спасибо за внимание!

Василий А.

Post scriptum

Если статья оказалась для вас полезной и познавательной, вы можете любезно поддержать проект, внеся вклад в его развитие. Если же статья вам не понравилась, но у вас есть мысли о том, как сделать её лучше, ваша критика будет принята с не меньшей благодарностью.

Не забывайте о том, что данная статья является объектом авторского права. Перепечатка и цитирование допустимы при наличии действующей ссылки на первоисточник, причём используемый текст не должен ни коим образом искажаться или модифицироваться.

Желаю удачи!

Дата публикации: 19.

09.2012

Вернуться к разделу «Художественные аспекты фотографии»

Перейти к полному списку статей

Картина Калейдоскоп — Натюрморт — Кашшай Ольга (живопись)

Картина Калейдоскоп — Натюрморт — Кашшай Ольга (живопись) Абстрактна композиція яскравих квітів. 2018
Другие картины этого художника
Доступна
Пейзаж
Апрель
Кашшай Ольга (живопись)
750 $
Большая картина маслом на холсте с весенним карпатским пейзажем. Цветущие деревья на склоне горы лишь обозначены цветом. Картина представляет собой красивое сочетание белого, лилового и зеленого цветов, формой напоминающее уходящие в стороны полосы из деревьев и русла реки. Большое полотно в экспрессивном пейзажном стиле, близком к цветовой абстракции….
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
Доступна
iqitcookielaw — module, put here your own cookie law text
Принять Фото Картина «Абстрактна композиція» — УНІАН
Репродукція картини «Абстрактна композиція» (кольорова літографія) іспанського художника Хуана Міро під час відкриття передаукціонної виставки, на якій представлено лоти благодійного аукціону «Мистецтво милосердя», в Києві, у четвер, 26 травня 2011 р.
На майбутні торги виставлено роботи відомих українських і західних майстрів ХХ століття. Зокрема, кольорові літографії та офорти Марка Шагала, Пабло Пікассо, Хоана Міро, Анрі Матісса, а також картини Давида Бурлюка, Василя Хмелюка, Миколи Глущенка, Якова Шапіро, Леона Зака, Ерно Ерба, Костянтина Терешковича, Михайла Андрієнка-Нечитайла та інших художників. Мета аукціону — допомога онкохворим дітям. Торги відбудуться в Києві 30 травня. На отримані кошти для Харківського міського центру дитячої нейрохірургії буде придбано сучасне медичне устаткування. Фото Олександра Синиці / УНІАН
ID:
#350334
Автор:
Синиця Олександр
Місце зйомки:
Україна / Київ
Дата зйомки:
26. 05.2011
Макс. розмір:
2175×2742 px
Перегляди:
1720
Скачування:
0
Ключові слова:
Абстрактна композиція «Я бачу музику». Фантазії на теми музики. Музикальність живопису В. Кандінського
Нижник Л. М.
вчитель образотворчого мистецтва
Уманської ЗОШ І-ІІІ ст. № 14
Урок №30
Тема: Практична робота: Абстрактна композиція «Я бачу музику». Фантазії на теми музики. Музикальність живопису В.Кандінського
Мета: показати взаємопроникнення видів мистецтва: поезії, музики, живопису, учити учнів вільно володіти прийомами роботи з фарбами; знайомити з багатством колірних відтінків, одержаних шляхом ускладнення палітри, змішуванням кольорів, формувати спостережливість, уміння бачити і відчувати настрій; формувати в дітей уміння сприймати, розрізняти й аналізувати музичні та живописні твори, відтворення засобами образотворчого мистецтва настрою, стану слухача, навіяних різних за характером і динамікою звучання музичних уривків; розвивати вміння «бачити музику», «чути картину; виховувати в учнів естетичне сприйняття навколишнього світу, уміння уважно слухати музику, стимулювати розвиток допитливості, інтерес до мистецтва.
Тип уроку: комбінований.
Техніка виконання: акварельний, гуашевий живопис або акватипія.
Методи навчання: інформаційно-рецептивний, частково-пошуковий, репродуктивний, дослідницький.
Форма організації: урок, практична робота, синтез мистецтв, індивідуальна робота.
Терміни та поняття: абстракціонізм, авангард, модернізм
Обладнання: Для вчителів — малюнки (зразки дитячих робіт), репродукції картин художників-абстракціоністів; для дітей — планшет для малювання, олівець, гумка, альбом, словничок, акварельні, гуашеві фарби, пензлі, склянка з водою, палітра.
Літературний ряд: уривки віршів, загадки.
Музичний ряд: записи музики В.Р.Вагнера, електронної музики.
Епіграф уроку: «Музика не може думати, але вона може втілювати думки» Ріхард Вагнер.
Хід уроку.
I Організаційний момент
( Привітання. Перевірка готовності учнів до уроку)
II Актуалізація опорних знань учнів
Вправа « Доповни речення »
— Я знаю такі види образотворчого мистецтва…
— Живопис – це…
— Живописні картини відображають…
Проблемне питання.
— Чи може музика впливати на наш настрій?
— Якщо впливає, то яким чином? Поясніть.
III. Повідомлення теми та мети уроку
Вчитель:
Надія Красоткіна
Музика, як казка, музика – жива.
І не треба серцю будь-які слова.
В музиці – найвищі ніжні почуття.
В ній любов і туга, та саме життя.
Музика, як море, то штормить, то ні.
Там знаходять серце рятівні вогні.
Музика, як сонце, гріє нам серця,
Їй нема початку і нема кінця.
І чог не зможеш словом досягти,
В музиці розкажеш щиру правду ти.
Сьогодні, діти, ми будемо фантазувати на теми музики, ознайомимося з музикальністю творів художника-абстракціоніста В.Кандінського та створимо практичну абстрактну роботу: «Я бачу музику».
IV Мотивація навчальної діяльності учнів
Витвір мистецтва – це вибіркове відтворення дійсності з метою донесення певних аспектів людських почуттів чи нашого бачення. Однак, варто ще раз зазначити, що існує безліч прекрасних об’єктів чи сцен в природі, що мають власну естетику не будучи при цьому витворами мистецтва. Наприклад: пелюстки троянди, хвилі, що накочуються на берег, краплинка роси на квітці…Прекрасні твори мистецтва: мелодія, картина, поезія – усе
це створено людиною, яка передає через образи, звуки, кольори свої почуття, переживання, емоції. Ніби якась сила підштовхує до творчості. І саме природа, що оточує нас, є неповторним творцем прекрасного.
V. Пояснення нового матеріалу
Подорож у світ музики і живопису
Сьогодні ми спробуємо розібратися, чому музику й живопис багато

років тому великий італійський художник епохи Відродження Леонардо да Вінчі назвав «рідними сестрами».
1.Зупинка перша « Живопис»
Так, засновник абстракціонізму Василь Кандинський надихався для своїх абстракцій музикою Вагнера та Шоенберга. Слухання «Лоенгріна» Вагнера пробудило у Кандинського відчуття, бачення кольорів та ліній і підштовхнуло до думки, «що живопис може розвинути такі ж сили, які має музика». Композиції створені Шоенбергом, стали для художника відкриттям нових можливостей у живописі. У праці «Щодо духовного в мистецтві», написаній 1911 року, Кандинський порівнює кожен колір спектру із звучанням того чи іншого музичного інструменту і висловлює переконання, що за своєю природою кольори і музичні звуки є тонкішими і тому вони пробуджують вібрації «в душі»,краще, ніж слова. У своїх працях він узагальнює уявлення про близькість сучасного живопису та музики. Що ж таке абстракціонізм?
Вправа « До записничка»
Справжнє значення слова «абстрактний», по суті, означає «беззмістовний». З точки зору критиків, чим більше беззмістовності (чим більше абстракції), тим краще. Власне, це зовсім не значить, що деякі «абстрактні» фігури чи плями фарби не можуть мати естетичної привабливості. Розлив фарби може бути приємним на вигляд, якщо подивитися на нього під правильним кутом – не має значення чи це просто калюжка чи певні чіткі межі. Але вони не можуть сказати, що сучасне «абстрактне» мистецтво по суті наділене якимось змістом. Воно є тим, чим воно є – плямою фарби чи кольоровим квадратом – не більше, не менше.
Авангардизм (від фр. avant — попереду та garde — охорона) — термін на означення так званих передових течій у мистецтві. Модернізм ( новий, сучасний) — загальна назва мистецького стилю 20 ст., який передавав експерементальність, умовність,нереалістичну спрямованість. Авангард дав світовому мистецтву такі видатні фігури, як В. Кандінський, К. Малевич, М. Шагал, П. Пікассо, А. Матісс. Перегляд творів абстрактного мистецтва.
„Чорний квадрат” – знаменита картина Казимира Севериновича Малевича (1878-1935), основоположника супрематизму – одного з видів абстрактного мистецтва. Виконана в 1913, а вперше виставлено в 1915 році. Дивна річ – найпростіші зображення можуть створювати настрій. Придивіться. Правда ж, комусь квадрат бачиться страшною діркою, іншому – бездонною криницею, що притягує до себе, починає тремтіти?. .
Не всі сприймали творчість Малевича, а тому критикам він відповідав: „Завжди вимагають, щоб мистецтво було зрозумілим, але ніколи не намагаються пристосувати свою голову до розуміння”. Чи не так дехто ставиться і до математики? Перегляд картин митця.
Пабло Пікассо ( 1881- 1973)— іспанський і французький художник, працював в основному у Франції, один із найвидатніших митців XX століття.
Створив виразні твори («Дівчинка на кулі», 1905), став засновником кубізму, створював скульптури з металу, ілюстрував книги, займався монументальним живописом («Герніка», 1937, написана після бомбардування цивільних районів однойменного міста). Перегляд картин митця.
Василь Васильович Кандинський (1866 — 1944) — російський художник, графік і теоретик мистецтва. Жив та творив у Росії, Німеччині та Франції. Кандінський вважається першим абстракціоністом. Кандінський народився в Москві у родині комерсанта, але провів своє дитинство в Одесі. Тут він вчився в гімназії та одержав художню і музичну освіту. Василь Кандінський навчався в Московському університеті вивчаючи право та економіку. Для творів Кандинського характерне сприйняття фарб, як звукових стимулів. Він класифікував фарби за їх ароматами, звуками та формами. Наприклад, він вважав, що синьому кольору відповідає коло, червоному — квадрат, жовтому — трикутник. Таким чином свої картини він створював подібно до музичних симфоній шукаючи гармонію у поєднанні кольорів. Кандінського часто називають першим абстракціоністом, оскільки його творчість поступово еволюціонувала від зображення реалістичних форм до геометричних та кольорового символізму. Частим мотивом творчості художника є вершник, який долає дракона. Митець вважав це символом духовної боротьби людини. Кандінський бачив мистецтво як форму духовності людини. Перегляд картин та обговорення.
2.Зупинка друга « Музика»
Ріхард Вагнер (1813\1883) німецький композитор, диригент, теоретик музики, письменник-публіцист. Відомий насамперед завдяки його операм, або «музичним драмам», як він назвав більшість своїх опер (крім кількох перших). Зробив значний вплив на європейську культуру межі ХІХ і ХХ століть, особливо на модернізм. Прослуховування творів, перегляд портрету композитора.
Вправа « Музичні асоціації», слухання музики та сприймання її за кольоровим спектром. Діти називають колір, якому на їхню думку відповідає та чи інша прослухана музична композиція. Обгрунтовують свою думку. (Музичні композиції на вибір учителя)Сприймання мистецтва. Перегляд творів живопису.
Пояснення техніки виконання
Техніка виконання роботи – акватипія ( пояснення поняття)
Акватипія — технічний різновид граверного друку, побудований на застосуванні знежиреної (водяної) фарби, завдяки чому відтиск схожий на акварельний малюнок. Знежирення фарб досягається використанням мильного розчину.
Етапи роботи:
1. Нанести плями на скло. В залежності від кольорової гами майбутнього малюнка використовуємо відповідні кольори. Замість чистої води використовуємо пінний мильний розчин.
2. Поки фарби на склі не висохли, покласти листок білого паперу.
3. Накрити білий папір пластиковою дощечкою чи іншим шматком скла і рівномірно притискуючи долонею до всієї поверхні скла обережно повертати малюнок в різні сторони, протягувати вверх чи вниз, переводячи його на папір.
4. Відбиток обережно зняти і просушити на рівній поверхні.
По склу краще малювати густим, насиченим і пінним розчином фарб. Висихаючи, піна створює своєрідну фактуру, від якої залежить оригінальність відбитка. По закінченню роботи можливе доопрацюва графічно.
VI. Практична робота
Вчитель: Діти, ви сьогодні повинні будете намалювати абстрактну композицію « Я бачу музику»
Звучить музика, діти працюють над створенням абстрактних (безпредметних) зображень. Під час роботи вчитель надає індивідуальну допомогу дітям.
VII Підсумок уроку
Група « Музиканти» ставлять запитання на теми музики;
Група « Живописці» запитують на теми живопису.
Перегляд дитячих робіт, оцінювання.
Домашнє завдання: підготувати необхідні матеріали для створення макету сцени.
Гарного вам настрою!

Поділіться з Вашими друзьями:
Что такое абстрактная фотография, и как научиться фотографировать абстракции?
Абстрактная фотография – это вид фотоискусства, в основе которого лежит восприятие не деталей и объектов, как в обычном изображении, а формы, цвета и линий. Чтобы научиться воспринимать цвет и форму, фотографу необходимо абстрагироваться от обычного восприятия реальности, что часто бывает сложно. В этой статье описаны методы получения абстрактной фотографии.
Что такое абстрактная фотография?
Автор: Чема Мадоз
Общепринятого определения абстрактной фотографии не существует. Трудно определить что-то абстрактное, поэтому мы будем руководствоваться некоторыми общими принципами и считать, что:
Абстрактная фотография не представляет собой предмет в его полноценном виде
Ее основу составляют не объекты, а форма, цвет и линии.

Из этого определения можно сделать очень важный вывод: поскольку мозг воспринимает форму и цвет, а не предметы, логическое мышление при восприятии таких фотоснимков задействуется в меньшей степени. Таким образом, абстрактная фотография позволяет глазу лучше рассмотреть композицию снимка, и если она хороша, фотоснимок вызывает у человека положительные эмоции. А эмоции, как известно, влияют на поведение человека сильнее, чем логика.
Таким образом, акцентируя форму, цвет и линии, абстрактная фотография вызывает реакцию психики, которая связана, в том числе с нервной системой человека. Например, общеизвестно, что нервная система человека так или иначе реагирует на предметы определенного цвета и контраст.
Следует отметить, что далеко не всегда абстрактная фотография – это что-то неузнаваемое. Очень часто это часть предмета или места, который знаком зрителю.
Зачем нужна абстрактная фотография?
Существует много других направлений в фотографии, не менее привлекательных, чем абстрактная фотография. И, тем не менее, помимо красоты форм и линий, абстрактные фотоснимки очень удобны для думающего фотографа. Для красивых пейзажей и экзотических мест нужно путешествовать и иметь на это средства, а абстрактный кадр можно снять и на углу собственного дома.
Автор: Ciro Totku
Основные принципы
Поскольку абстрактная фотография построена на форме, линиях и цвете, она требует от фотографа глубокого понимания этих аспектов.
Форма
Интересную форму могут иметь любые объекты в окружающей фотографа реальности. Форма может послужить основой для композиции. В целом, именно форма создает композицию изображения, а линии и цвет ее дополняют. Таким образом, хорошая абстрактная фотография должна начинаться с хорошей формы. Найти ее можно в предметах динамичной, приятной или просто интересной формы. Критериев для выбора формы нет. Однако если форма вызвала эмоцию у фотографа и была композиционно уравновешена на фотографии, то такую же реакцию она может вызвать и у зрителя.
Цвет
Цвет очень часто привлекает внимание человека и возбуждает его нервную систему. В абстрактной фотографии для достижения наилучшего эффекта цвет можно сделать более насыщенным с помощью графического редактора.
Контраст
Еще один способ создания динамичных фотографий – использовать в них контраст. Очень простой по композиции кадр может привлечь внимание только благодаря контрасту.
Линии
Благодаря линиям абстрактная фотография всегда выглядит интереснее. С их помощью контролируется движение глаза. Существует несколько способов использовать линии. Первый из них – направить линию к зрительному центру изображения (к центру, где расположен интересный объект). Например, в этой фотографии к зрительному центру (горке из трех яблок) ведут ступеньки. Эти линии направляют глаз зрителя к смысловому центру изображения.
Второй способ использовать линии – не направлять их к зрительному центру, а просто провести через кадр. Линии всегда заставляют глаз анализировать фотографию, и если зрительного центра нет, глаз может путешествовать по снимку очень долго. Тем не менее, несмотря на допустимое использование этого приема в абстрактной фотографии, его лучше не использовать в классической фотографии, поскольку он портит впечатление о снимке.
Композиция
Абстрактная фотография требует обязательного соблюдения правил композиции. В целом, для начинающего фотографа или любителя – это один из лучших способов научиться композиции. Чем интереснее композиция, тем лаконичнее и лучше смотрится абстрактная фотография.
Самый быстрый и эффективный способ научиться использовать правила композиции — записаться на хорошие фотокурсы, например, на фотокурсы онлaйн-фотошколы, самой известной и авторитетной в рунете — Fotoshkola.net.
Умение выделять главное
Как уже говорилось выше, абстрактная фотография способна вызвать сильные эмоции. Чтобы усилить впечатление, нужно научиться выбирать в увиденном какую-то наиболее интересную область. Помните, что человеческий глаз способен одновременно воспринимать только 5-6 элементов изображения.
Абстрактная фотография может быть концептуальной и нести некоторый смысл:
Автор: Чема Мадоз

Уроки элементарного искусства: композиция в абстрактном искусстве

В уроке 1 из «Как рисовать абстрактное искусство » мы попытались развенчать миф об абстрактном художнике, который создает шедевр за пять минут, как Джаггер / Ричардс писал рок-музыку. В искусстве это вообще не работает. Виллему де Кунингу иногда требовались годы, чтобы закончить картины, которые на первый взгляд выглядят неаккуратно, но перекрашиваются снова и снова.Самые известные произведения искусства Джексона Поллока составлены очень тщательно, что требует времени.
Однако кредо Пикассо было: законченная картина — это мертвая картина, и он предпочитал не тратить слишком много времени на картину, потому что больше всего на свете он хотел сохранить выразительность своих художественных работ. Но он очень тщательно готовил многие свои картины с многочисленными эскизами.
Насколько далеко вы сможете зайти в работе и переработке картины, зависит от вашего терпения и ваших композиционных навыков.Чем лучше вы владеете композицией, тем больше идей вы наполняете своими картинами. Возникает вопрос: что такое композиция? В затруднительном, но все более популярном авторском способе я сейчас попытаюсь объяснить, что такое композиция, используя некоторые изображения, которые напомнят вам о детском саду.
Для начала мы используем три формы, как показано на рисунке 1. Изображение 1 не имеет композиции; мы только что выстроили формы слева направо.На изображении 2 мы совершили наш первый акт композиции, перемещая формы, что привело к несколько более гармоничному изображению по сравнению с изображением 1.
1 2
3 4 5 6
На изображении 3 мы представили зеленый в верхнем левом углу.Зеленый и желтый — родственные цвета, поэтому мы перемещаем зеленую полосу на желтый диск. На изображениях 2 и 3 синий треугольник, похоже, не указывает в каком-то конкретном направлении, но при перемещении зеленой полосы, как на изображении 4, создается впечатление, что синий треугольник указывает сверху слева направо. Мы усиливаем этот эффект, перемещая синий треугольник ближе к точке, где зеленая полоса пересекается с желтым диском (изображение 5). Это представляет собой один из наиболее важных аспектов композиции: линии действия, в данном случае сверху слева направо снизу. На изображении 6 мы переместили красный квадрат вдоль этой линии действия.
7 8 9 10 11
Хорошо, давайте добавим еще один объект. Мы добавляем фиолетовый квадрат, как показано на изображении 7, а изображения с 8 по 11 показывают, как различные положения нового объекта влияют на изображение.Если бы мы думали, что композиция предназначена для заполнения пустых пространств, то переместили бы фиолетовый квадрат в левый нижний левый угол, как на изображении 8. Это выглядит неправильно, потому что между фиолетовым квадратом и другими формами нет связи. Вернемся к изображению 6. Обратите внимание, как сосредоточение внимания на синем треугольнике позволяет вам увидеть все формы одним взглядом, в то время как на изображении 8 у вас есть тенденция перемещать свою точку зрения с фиолетового квадрата на другие формы и обратно, пытаясь чтобы понять, на что вы смотрите. Изображение 6 имеет центр (синий треугольник), тогда как центр изображения 8 находится где-то между синим треугольником и красным квадратом (где находится черная точка на изображении слева), поэтому центр находится в области белое пространство. Попробуйте сфокусироваться на центре изображения 8, и вы увидите все формы, не меняя точку обзора, но вам все равно будет интересно, что делает фиолетовый квадрат в нижнем левом углу. Изображение 6 довольно приятно для глаз, потому что синий треугольник сразу распознается как центр изображения, в то время как на изображении 8 вам нужно переместить точку обзора несколько раз, прежде чем вы найдете центр изображения (т.е. точка, которая позволяет вам увидеть все формы одним взглядом). Композиция делает изображение более понятным.
Итак, теперь мы знаем, что нам нужно соединить фиолетовый квадрат с другими формами, мы перемещаем его ближе, как на изображении 9. Как показано слева, центр лежит на нашей основной линии действия, но синий квадрат рядом с желтый диск выглядит очень неуклюже. Мы пытаемся переместить фиолетовый квадрат вверх к красному квадрату, что создает вторую линию действий, но теперь центр находится за пределами первой линии действий.Мы исправляем это, перемещая фиолетовый квадрат, как на изображении 10, и вот, центр снова находится на первой линии действий, а вторая линия действий теперь почти перпендикулярна первой, см. Изображение ниже.
Затем мы вводим другую форму, которая перемещает центр изображения в центр синего треугольника, как показано на изображении 12. Мы чувствуем, что левый конец новой формы остался висеть в пространстве, поэтому на изображении 13 мы добавляем темный -пурпурный прямоугольник для поддержки нового треугольника.
12 * 13 *
12 13
На изображениях выше я использовал очень простые формы, что привело к довольно неудачному произведению искусства, но вышеупомянутые принципы используются почти в каждом стиле рисования. Взять, к примеру, картину Пикассо « Грустная мать с младенцем» .
Поскольку пара неподвижна, Пикассо пришлось использовать линии действий, которые предполагают статическую ситуацию. Мальчику нужно пространство слева (с нашей точки зрения, справа), чтобы линия действия, связанная с его полем зрения, могла развиваться вправо. Если бы женщина также смотрела вправо, это предполагало бы горизонтальное движение, которое противоречило статической ситуации, создавая замешательство. Линия действия, связанная с ее полем зрения, должна иметь возможность развиваться, поэтому вместо того, чтобы заставлять ее смотреть прямо налево (где заканчивается холст), Пикассо заставляет ее смотреть налево и вниз.Эта линия действий уравновешивает линию действий мальчика, и конечный результат — статическая ситуация, что подтверждается вертикальной линией действия через середину. Линия действия, созданная ножом, противостоит линии действия, связанной с полем зрения женщины, и служит для добавления большего динамизма в слишком статичную композицию. Горизонтальная линия таблицы подтверждает и поддерживает горизонтальность линии взгляда мальчиков.
«Так в чем же дело?», — слышу вы думаете.«Ты показал мне, что такое композиция, И ЧТО ТАК?». Что ж, сначала взгляните еще раз на изображение 13 из нашего примера композиции. Вряд ли это шедевр, но выглядит чисто , что является результатом строгой композиции. Что еще более важно, он побуждает делать больше. Поскольку это хорошо организованное изображение, которое не сбивает с толку, относительно легко добавить другую форму, другими словами: расширить композицию. Если вы не позаботитесь о композиции своей картины, то застрянет, гораздо быстрее, и вы достигнете точки, когда не знаете, как продолжать.
Когда я готовил вышеприведенный пример композиции, я руководствовался только интуицией, и только после факт, что я проанализировал то, что я сделал. Это показывает, что в интуиции гораздо больше логики , чем можно было бы подумать, но мораль такова, что из-за логической организации композиции вы облегчаете себе понимание своей собственной художественной работы и, таким образом, более подробно останавливаетесь на ней. Это. Точно так же неплохо было бы быть аккуратным , просто потому, что это облегчает понимание вашей картины.Чем больше неточностей и нерелевантных деталей, тем грязнее становится ваша картина и тем легче глаз запутывается. Лично я чередую приступы диких жестов с плавной отделкой. Если вы хотите быть выразительным, вы не можете обойтись без включения элемента случайности (или шума) в свою картину, но в какой-то момент ваши художественные работы превращаются в такой беспорядок, что творчество приходит в упадок, и вы не знаете, как продолжать. Что вам следует сделать, так это попытаться удалить ненужные детали, аккуратно закрасив их.Это должно упростить вашу картину, потому что с меньшим количеством деталей вашему мозгу нужно тратить меньше вычислительной мощности на попытки понять то, на что вы смотрите.
Стиль нашего примера композиции можно было бы назвать геометрической абстракцией, а пример Пикассо — фигуративным искусством, оба стиля и легко составить. Однако современное абстрактное искусство отходит от традиционных правил композиции, и невозможно различить линии действия. В этом стиле вы полностью зависите от собственной интуиции, но на этой странице я надеюсь научить вас мыслить в терминах композиции и заставить вас понять, для чего это нужно.
Хорошим примером современного абстрактного искусства является абстрактный экспрессионизм, стиль, в котором художник пытается рисовать, не создавая глобальной композиции. На каждом уровне картины (как локальном, так и глобальном) он пытается создать противоречия, чтобы картина в целом была хорошо сбалансированной. Чтобы не слишком зацикливаться на композиции, теперь мы переходим в область абстрактного экспрессионизма, который может быть свежим ветерком по сравнению со строгими правилами традиционной композиции.
Я включил несколько изображений картин молодого абстрактного экспрессиониста Майка Вонг Джун Фонга, потому что это такой хороший пример того, как работает современный художник-абстракционист.Посмотрите, как Майк капал краску на бумагу, сначала черную, а затем желтую, в результате получился особенно привлекательный контрапункт двух цветов. Причина, по которой это выглядит так красиво, заключается в том, что у Майка есть выразительный талант, на который он полностью полагается в этой картине, но если он когда-либо захочет оставить свой след в мире искусства, ему придется создать больше картин, таких как его Unveiling , внизу, слева.
Масляная краска уже высохла, когда он соскребал нижнюю треть верхнего верхнего слоя, и я думаю, что вижу вертикальные царапины и в верхней части.Похоже, Майк какое-то время смотрел на свою картину, был ею недоволен, а потом у него появилась идея и он начал соскабливать. Сравните это с …..
…. его картина Не бойся выше, верно. Прекрасная роспись, но не такая интересная и мощная, как Unveiling . Боевой дух в том, что с царапинами в «Разоблачении» Майк придал своей картине совершенно новый поворот, увеличив ее выразительную силу и глубину.Повышенный композиционный баланс делает часы Unveiling более приятными и расслабляющими, чем часы Do not be fear . Так что не довольствуйтесь своим произведением искусства слишком легко. Если вы видите, что нужно улучшить, переделайте картину.
Изучение композиции и цвета в абстрактном искусстве с Деборой Стюарт
Присоединяйтесь к Деборе Стюарт в этом видео-семинаре, чтобы научиться рисовать мощные абстрактные картины, используя цвет и композицию. Начните с изучения простых композиций, которые помогают привлечь внимание зрителя к картине.Следуйте урокам о цвете и о том, как разработать хорошую цветовую схему. Объедините эти техники в двух пошаговых демонстрациях рисования пастелью.
ПРОСМОТР DVD

В разделе Изучение композиции и цвета в абстрактном искусстве вы найдете:
Уроки использования композиции и смешивания цветов для создания мощных абстрактных картин
Пастель и смешанная техника
Инструкция Premier Expert
О Деборе Стюарт
Дебора Л. Стюарт — художник-абстракционист, работающий как пастелью, так и акрилом. Она является подписным членом Пастельного общества Америки. Ее пастели были отмечены наградами журналов Pastel Journal Magazine, International Artist Magazine и Американского общества пастелей. Стюарт представлена галереями в Айове, Висконсине, Джорджии, Аризоне и Калифорнии. Ее работы находятся в частных и государственных коллекциях, в том числе в больницах и клиниках Университета Айовы.
На протяжении многих лет она разработала уникальный способ работы с пастелью и акрилом, сочетая рисование, рисунок и фактурную основу.Дебора — постоянный преподаватель Университета Artists Network, где она ведет онлайн-курс по созданию абстрактной пастели. Она также проводит семинары в США и Канаде.

ОПИСАНИЕ
Введение
Изучите композиции
Изучите цветовые схемы
Полная демонстрация 1: Подмалевок
Полная демонстрация 1: Разработка текстуры
Полная демонстрация 1: Разработка цвета и ценности
Полная демонстрация 2: Подмалевок
Полная демонстрация 2: Разработка текстуры: позвольте подмалью влиять на размещение линий, цвета и текстуры
Полная демонстрация 2: Разработка цвета и ценности
Последние мысли

МАТЕРИАЛЫ:
Поверхность
Плотная акварельная или пастельная бумага, впитывающая воду (Дебора использует бумагу Reeves BFK для демонстраций)
Пастель (Debora использует бренд Unison)
Разнообразие твердых и мягких пастелей
Разнообразие теплых и холодных цветов, а также нейтральных
Разнообразие значений (темный, средний и светлый для каждого цвета)
Полная демонстрация 1: оранжевый и синий цвет схема в диапазоне значений и оттенков, с кремовой, серой и желтой охрой в качестве нейтральных цветов (и желто-зеленой для дополнительного интереса)
Полная демонстрация 2: сине-зеленый, синий и сине-фиолетовый, с кремовой, желтой охрой, белым и серым в качестве нейтральные цвета
Жидкая акриловая краска
Полная демонстрация 1: Burnt Orange, Ultramarine Blue
Полная демонстрация 2: Ultramarine Violet, Ultramarine Blue
Другое
Бумажные полотенца
Синтетические кисти для акриловых красок — широкие кисточки для мытья
Художественная лента, поролоновая кисть или валик (широкий, для демонстрации сетки)
Pastel Ground & недорогая кисть для рисования (для нанесения продукта)
Пенные пластины (для смешивания красок)
Древесный уголь (виноградная лоза и прессованный)
Газетная бумага (или другая макулатура)
Цветовой круг (можно использовать аналогичный цветовой круг)
Фен
Абстрактные композиции, Расслабь и раскрась
Карла Дутерлоо — отмеченный наградами художник с многолетним опытом работы в области мозаики. Ее опыт работы в качестве мастера мозаики позволил ей разработать поистине аутентичный и уникальный стиль. Это особенно заметно в ее серии голов Нгуни и других диких животных (самца, куду, оленя и буйвола). Она продала свои головы животных как местным, так и международным коллекционерам произведений искусства из более чем 20 разных стран. За очевидной красотой каждой отдельной головы животного (поскольку не одно и то же) кроется более глубокая ценность всей коллекции в целом.
Переехав в Южную Африку, Карла быстро осознала угрозу для страны, связанную с сокращением численности диких животных.Ее коллекция голов животных служит средством для разжигания диалога по этой проблеме. Сохраняя связь работы с землей, она включает в себя различные предметы местного производства, такие как различные бусы и вышивки бисером, которые можно увидеть во всей коллекции. Это побудило ее сотрудничать с местными мастерами-ремесленниками, которые поделились своим видением традиционных цветов и истории бисероплетения в африканской культуре и ремеслах.
Движущей силой работы Карлы является ее любовь и страсть ко всему цветному.
У нее есть серия небольших мозаик размером 20 на 20 (см), играющих цветом и формой.
Помимо мозаики, она также является опытным художником-абстракционистом и в последнее время экспериментирует с работами, которые плавно объединяют в единое целое искусство мозаики и абстрактной живописи.
Ее последняя работа — это серия вышитых бисером мозаик морских пейзажей с высоты птичьего полета.
Как художник, она постоянно стремится к тому новаторскому подходу, который делает ее искусство современным, актуальным и динамичным, при этом всегда оставаясь верным своему собственному стилю.
Карла инициировала и организовала 2 успешных глобальных благотворительных проекта Mosaic (Лондон 2012 г. и Непал 2013 г.), а также работала над благотворительным проектом MosaicArt в детской больнице в Кейптауне.
Карла, ее работы представлены в различных международных книгах по мозаике.
Предыдущие выставки в Великобритании, Нидерландах, Швейцарии, Италии и ЮАР.
Ее работы находятся в частных и корпоративных коллекциях более чем 20 стран мира.
Абстрактная композиция в 1-точечной перспективе
Создание оригинальной абстрактной композиции в черно-белом цвете.
Начните с отработки минимум 15 различных структур в одной точечной перспективе
Создайте и спланируйте черновой набросок выбранной вами композиции: калька для упрощения манипуляций
Поместите одну точку схода в ЛЮБОЕ МЕСТО на бумаге (тщательно спланируйте)
с хорошо сбалансированной композицией с хорошим использованием положительного и отрицательного пространства
использование наложения форм для создания сложных форм
Практика и планирование на одном листе бумаги, 20+ узоров черным маркером, демонстрирующие использование различных шаблонов для создания полной шкалы значений
Этап 2: Настройка окончательной композиции
Соберите материалы
Начните с рисования границы размером 1/2 дюйма вокруг вашей страницы
Поместите одну точку схода в ЛЮБОЕ МЕСТО на бумаге (спланируйте внимательно)
Спланируйте, где ваши 15 фигур будут помещены на страница. (используйте ваш черновой набросок для справки)
Помните:
Имейте хорошо сбалансированную композицию с хорошим использованием положительного и отрицательного пространства
Используйте перекрывающиеся формы для создания сложных форм
Начните с вашей первой формы.
Карандашом нарисуйте все 15 фигур в 1-точечной перспективе.
Этап 3: нанесение чернил
Вся ваша композиция должна быть завершена черным маркером.
Используя свои практические шаблоны, спланируйте, где каждый узор будет размещаться на ваших конструкциях.
Помните:
Все конструкции должны иметь образцы поверхности, которые используют полный диапазон значений, созданных различными линиями, формами, текстурами и т. Д., Улучшающими формы
Вы должны включить фон, дополняющий и улучшает вашу композицию.
Заполните формы, используя резец и ваши запланированные узоры.
Ваш окончательный набросок будет:
Продемонстрирует отличное мастерство:
все линии аккуратно нарисованы; параллельно, где необходимо
все линии чистые и гладкие, с пятнами и ошибками
узоры хорошо спроектированы и реализованы
Объекты сбалансированы и хорошо расположены для создания сильной композиции
Фон улучшает композицию
Отправляйте с вашим именем и классом написаны в правом нижнем углу.
* Пожалуйста, включите оригинальные идеи, личные проблемы и риски
Вот несколько примеров студентов, которые помогут вам начать работу!

Абстрактная композиция с образным потенциалом — Trinity Paintbox
Этот короткий курс охватывает некоторые важные аспекты рисования для улучшения навыков композиции.На каждое упражнение потребуется совсем немного времени, от пяти до десяти минут каждое. Вы можете делать одно упражнение в день в течение недели или все за один день. Если вы еще этого не сделали, мы рекомендуем вам выполнить навыки рисования 1, прежде чем выполнять эти упражнения.
Мы будем регулярно проводить этот курс на Facebook. Поделитесь своей работой с нашей группой и получите отзывы от Боба и команды. Присоединяйтесь к нашей частной группе в Facebook. Приветствуются все уровни мастерства! Это БЕСПЛАТНЫЙ курс / Платите то, что вы чувствуете, здесь можно делать пожертвования.
Это будет абстрактная композиция, которая движется в сторону фигуративного , вы не хотите знать, какой будет объект. Прошлые упражнения исходили из образной композиции и производили нечто абстрактное. Здесь мы начинаем потихоньку переходить от абстрактного к образному.
Сделайте несколько небольших набросков длиной примерно 10 см (8 дюймов) для самой длинной стороны. Один раз в день в течение недели — хороший способ.
Вы продолжите рисовать каракули, делая акцент на композиции.Просмотрите свои наброски из последнего урока, сравнивая на расстоянии ваш наиболее успешный рисунок с оригинальной работой художника (см. Упражнение № 4 из 7 упражнений с использованием абстрактных навыков для улучшения образного рисунка). Сейчас будем работать в другом направлении.

Основные моменты:
Поработав над красивыми плавными структурами предыдущего урока, вы будете работать над чем-то похожим на ваше собственное, но без какой-либо темы.Помните обо всех качествах рисунка, который вы сделали ранее.
Начните с форм и поищите что-нибудь, что хорошо работает в композиции.
Вы пытаетесь сделать что-то интересное, абстрактное, оно должно выглядеть интересно.
Быстро перемещайтесь по странице, работая сразу над всем рисунком.
Хотя может возникнуть некоторая детализация, вы не хотите определять, что это может быть.
Вот пример Боба:
Перейти к навыкам рисования 3: Набросок с повесткой дня
Абстрактная композиция 520 Хесуса Переа
Доставка
Великобритания
Время доставки
Стоимость
DPD UK
1-2 рабочих дня
£ 6.00
Заказы от 120 фунтов стерлингов и более: БЕСПЛАТНО
Европа
Время доставки
Стоимость
FedEx
2-5 рабочих дней
£ 6,00
Заказы £ 200 и более: БЕСПЛАТНО
США и Канада
Время доставки
Стоимость
FedEx
2-5 рабочих дней
16 фунтов стерлингов.00
Заказы от 220 фунтов стерлингов и более: БЕСПЛАТНО
Остальной мир
Время доставки
Стоимость
FedEx
4-8 рабочих дней
30,00 £
Заказы 280 £ и более: БЕСПЛАТНО
Обратите внимание: данные цены действительны только для товаров, отгружаемых со склада OEN.
Любые изделия, сделанные на заказ, отправленные непосредственно из мастерской производителя, будут иметь свою индивидуальную цену и время доставки.
Мы рекомендуем добавить желаемые товары в корзину и использовать калькулятор в корзине для расчета стоимости доставки.
Для получения более подробной информации о внутренней и международной доставке посетите нашу страницу доставки ⟶
Возвращает
Все продукты, за исключением предметов, которые продаются по сниженной цене или изготовлены на заказ, защищены 14-дневной гарантией возврата денег, которая, в соответствии с правилами дистанционных продаж, гарантирует полный возврат средств или обмен продукта, если товар будет возвращен в неиспользованное / неоткрытое состояние, в течение 14 дней с момента получения заказа.
Пожалуйста, посетите нашу страницу возврата, чтобы получить более подробную информацию о нашей политике возврата ⟶
Исследования цвета в Академии искусств Гейдж

«Узнайте, как цвет влияет на композицию. Создайте набор коллажей в ответ на композиционные проблемы и используйте эти исследования в качестве эталонов для цветовых интерпретаций, выполненных пастелью. Работы современных художников служат ориентиром для наших исследований. Среды включают цветные материалы для рисования, коллаж и смешанную технику.”
Когда я прочитал описание семинара Джулии Рикеттс «Абстрактная композиция: изучение цвета» на выходных в Академии искусств Гейджа, я не знала, чего ожидать. Я знал, что так много вещей, которые я люблю, так или иначе будут затронуты — цвет, абстрактное искусство и коллаж, — но я не знал, как все это сочетается друг с другом.
Теперь, когда я прошел курс, я вижу, что описание прекрасно его описывает. Не хватает только части, которая гласит: «Мелани! Этот семинар изменит вашу жизнь! » Серьезно.Джулия научила меня совершенно новому подходу к созданию абстрактного искусства. Вместо того, чтобы просто прыгать и играть с бумагой или краской, пока мы что-то не создадим, что я всегда делаю, мы были более методичны. Мы начали с изучения примеров интерпретации разными художниками типов абстрактных композиций, которые мы собирались создать, после чего Юлия продемонстрировала их. Затем мы отправились в наши рабочие места, чтобы создать задания для коллажей, и Джулия пришла, предлагая индивидуальные отзывы и помощь.
После того, как мы сделали коллажи, мы перешли к созданию эскизов. Для меня это было совершенно внове. Мы использовали два прямых угла, чтобы отрезать интересные фрагменты наших коллажей, а затем нарисовали эти фрагменты рядом с исходным коллажем. Мы обрамили две-три части и получили совершенно уникальные рисунки. После обеда мы выбрали цветовые палитры из наших коробок с Prismacolor Nupastels и решили, как мы собираемся изобразить наши маленькие эскизы на наших огромных блокнотах с бумагой для рисования.
Выделить время, чтобы спланировать свои коллажи и абстрактные картины, прежде чем сразу погрузиться в них, даже грубо, — это то, чего я раньше не пробовал. Я всегда просто работал и играл с материалами, пока что-то не получалось в процессе исследования. Я не говорю, что больше никогда не буду создавать подобное искусство, но я так доволен результатами этого нового метода, что сделаю предварительные наброски и исследования цвета частью своего творческого процесса.
И знаете что ?!
Я всегда хотел пойти в художественную школу, а теперь немного развлекаюсь.Сегодня я записался на курс Джулии «Абстрактная живопись I» на осенний квартал. Я начинаю через пару недель, и я так взволнован! Хотя я посещал несколько художественных мастерских здесь и там, я никогда не посещал 10-недельный специализированный класс. Я так много узнал за два дня — я могу только представить, на что будут похожи 10 недель!
Вы можете узнать больше об Академии искусств Гейджа и увидеть больше фотографий с моих семинаров по выходным на следующей неделе на Seattle Refined.

Великобритания	Время доставки	Стоимость
DPD UK	1-2 рабочих дня	£ 6.00 Заказы от 120 фунтов стерлингов и более: БЕСПЛАТНО

Европа	Время доставки	Стоимость
FedEx	2-5 рабочих дней	£ 6,00 Заказы £ 200 и более: БЕСПЛАТНО

США и Канада	Время доставки	Стоимость
FedEx	2-5 рабочих дней	16 фунтов стерлингов.00 Заказы от 220 фунтов стерлингов и более: БЕСПЛАТНО

Остальной мир	Время доставки	Стоимость
FedEx	4-8 рабочих дней	30,00 £ Заказы 280 £ и более: БЕСПЛАТНО

Рисование петуха в разных техниках поможет развитию творческого мышления ребёнка. Перед занятиями родители должны подготовить все необходимые материалы и инструменты, прочесть несколько пошаговых мастер-классов, а также рассмотреть фотографии готовых работ и выбрать картинку для срисовки.

Простой карандаш	Для создания набросков нужен твёрдый карандаш (Т2), а для наложения теней и прорисовки деталей на черно-белом рисунке нужен карандаш с твёрдо-мягким грифелем (ТМ).
Ластик	Желательно приобрести резинку, где 1 сторона более жесткая, чем другая. С её помощью можно стирать карандашные линии разной интенсивности.
Чёрная гелиевая ручка	Нужна для финальной обводки и работы с мелкими деталями.
Маркер или фломастер чёрного цвета	Для обводки рисунка по контуру.
Бумага	Для карандашных рисунков подойдёт обыкновенный альбом, а для красок нужны плотные листы, которые хорошо впитывают излишки влаги.
Художественные кисти	Потребуются тонкие и средние по ширине кисти с мягким ворсом.
Материалы для раскрашивания	Это могут быть краски, фломастеры, карандаши или восковые мелки.

Дети любят фантазировать и экспериментировать с различными материалами для творчества. Такие занятия помогают развивать креативное мышление, поэтому родителям не следует настаивать на том, что петухи не бывают розовыми, синими или красными.

Многие дети любят рисовать разноцветные, хаотичные линии, а некоторые предпочитают чёрную краску и раскрашивают ею целые альбомные листы. Техника граттаж способна удовлетворить эти противоположенные друг другу детские предпочтения.

На фото — рисунок петуха для детей, выполненный в технике «граттаж»
Как рисовать картинку:
Обыкновенный альбомный лист полностью раскрасить цветными мелками. Можно использовать любые цвета и наносить штрихи в хаотичном порядке, главное, закрасить бумагу максимально плотно, чтобы не осталось просветов.
Гуашь и тушь смешать в пропорции 1:1.
Широкой кистью закрасить весь лист чёрной краской.
Высушить бумагу.
Острым предметом, вроде зубочистки или стека для пластилина выцарапать рисунок. Сначала наметить овальное туловище петуха.
Затем нарисовать круглую голову.
Добавь шею, нарисовать крылья, ноги и хвост.
Нарисовать гребешок, бородку, клюв и глаза.
Далее можно выцарапывать на петухе различные узоры, цветочки и зигзагообразные линии.
В итоге получится яркий контур петуха с узорами на чёрном фоне. Проводя такие занятия с детьми младше 7 лет, взрослые должны помогать выцарапывать на листе набросок.
Пальчиковое рисование
Эта техника рисования подходит детям от 1,5 года до 3 лет. Для работы потребуются специальные краски, которые легко смываются с рук и не вызывают аллергию на коже. Их можно приобрести в магазинах для творчества.
Что потребуется для рисования:
светло-коричневая краска;
красная краска;
тонкая, а также широкая кисть с мягким ворсом;
фломастеры разных цветов.
Как рисовать:
Широкой кистью нанести на ладонь ребёнка светло-коричневую краску.
Отпечатать ладонь на белом листе бумаги. Большой палец – это голова петуха, а остальные – хвостик.
Указательным пальцем чуть-чуть размазать краску в области отпечатка большого пальца, чтобы голова птицы стала больше.
Вымыть руки, обмакнуть кончики указательного, среднего и безымянного пальца в красный цвет.
Поставить отпечатки над головой петуха. Это будет гребешок.
Указательные и средний палец в красной краске отпечатать в области бородки.
Тонкой кистью набрать красный цвет и подрисовать ноги петуха.
Вымыть руки, и высушить рисунок.
Чёрным фломастером подрисовать птице глаз.
Желтым фломастером дорисовать острый клюв в виде треугольника.
Разноцветными фломастерами нарисовать много дугообразных линий, имитируя пышный хвост.
Краски для пальчикового рисования хорошо стираются с кожи влажными салфетками, поэтому необязательно каждый раз водить малыша к раковине.
Рисунок по клеточкам
Таким рисунком можно украсить поля тетради или личного дневника. Для работы нужны цветные ручки или фломастеры, простой карандаш, а также листок в клетку.
Порядок действий:
Простым карандашом выделить прямоугольник высотой в 30 клеток, шириной в 25 клеток.
От левого края прямоугольника отсчитать 11 клеток, и закрасить оранжевым цветом 2 клетки так, чтобы между ними остался 1 пустой квадрат. Это будут лапы петуха.
В следующем ряду закрасить чёрным цветом ряд из 5 клеток так, чтобы по бокам, над лапами, получилось по 1 чёрной клетке.
Подняться на следующий ряд, оставить 5 клеток в центре пустыми, отступить с 2 сторон по 1 клетки и закрасить их.
В новом ряду в центре оставить пустыми 7 клеток, закрасить по 1 с каждой стороны.
В центре следующего ряда оставить пустыми 7 клеток, и закрасить по 3 клетки подряд с каждой стороны.
Теперь в центре нужно закрасить чёрным 3 клетки, поступить в обе стороны 2 клетки, закрасить по 1 клетке с каждой стороны, пропустить по 1 клетке и закрасить ещё по 1 клетке.
Над рядом из 3 черных клеток закрасить 2 боковых красным, в центре сделать 1 черную. По бокам, от красных, закрасить по 1 черной. В обе стороны отступить по 3 клетки, и закрасить по 1 черным цветом.
В новом ряду снова закрасить красным 2 клетки, а в центре – черным. С обеих сторон закрасить по 1 черной клетке. В обе стороны отступить по 2 клетки, закрасить по 1 черным.
Туловище, ноги, крылья и бородка нарисованы. Теперь нужно нарисовать голову. Сначала рисуют левую сторону. Над крайними черными клетками закрасить пробел черным цветом.
Подняться на следующий ряд, отступить влево 1 клетку и закрасить. По аналогии закрасить 1 клетку в новом ряду.
Снова подняться вверх, отступить в бок 1 клетку. От неё вверх отсчитать 5 клеток и закрасить их.
В новом ряду отступить вправо на 1 клетку, закрасить её. Повторить действия в следующем ряду.
Подняться вверх, отступить 1 клетку вправо, и закрасить 2 следующие клетки.
Снова отступить вправо, закрасить горизонтальный ряд из 5 клеток. Это макушка. Теперь нужно дорисовать 2 половину головы по аналогии.
Чтобы нарисовать гребешок, нужно 1 клетки линии макушки закрасить 6 клеток «ступеньками», направляя их вправо.
Последняя ступенька будет из 3 черных клеток, расположенных горизонтально в ряд.
Теперь клетки нужно закрашивать сверху-вниз. Отступить 1 квадрат и закрасить черным цветом следующий.
Снова пропустить 1 клетку, закрасить 2 черным цветом, по вертикали.
Отступить 1 клетку влево. Закрасить следующую.
Отступить 1 клетку вправо, а следующие 3 закрасить по горизонтали.
Повторить пункты с 18 по 20.
Над красными клетками, которые имитируют бородку, закрасить по 2 черные клетки вертикально.
Сверху оступиться по 1 клетке в стороны, закрасить 2 следующие по вертикали.
В новом ряду соединить по горизонтали получившиеся столбики.
Закрасить внутреннюю часть получившейся фигуры желтым цветом.
Гребешок закрасить красным.
Чёрным нарисовать 2 глаза. От клюва подняться на 2 строки. В центре оставить 3 клетки пустыми. Следующие клетки закрасить, сделать 1 пропуск, закрасить ещё по 1 клетке.
Соединить эти квадраты на верхней строке 3 клетками, закрашенными по горизонтали.
Техника рисования по клеточкам довольно кропотливая. Она подходит детям старше 8 лет.
Голова петуха, нарисованная фломастерами
Для работы потребуются фломастеры 5 цветов:
чёрный;
тёмно-розовый;
красный;
коричневый;
оранжевый.
Ещё нужен простой карандаш.
Как рисовать:
Простым карандашом нарисовать голову петуха. Обозначить гребень, кожу вокруг глаз, глаза со зрачком и радужкой. Дорисовать клюв, бородку и сережки.
Красным фломастером закрасить гребень, бородку и кожу вокруг глаз.
Тёмно-розовым цветом обозначить тени.
Оранжевым фломастером закрасить радужку глаза.
Коричневым цветом закрасить верхнюю часть клюва, обвести радужку глаза по контуру.
Чёрным фломастером закрасить зрачок и нижнюю часть клюва.
Нарисовать перья в виде плавных, тонких линий. Они должны быть разной толщины и длины. Их концы должны быть уже, чем основание.
Черным цветом выделить тени на бородке. Закрасить область над глазом, наметить тень у основания клюва.
Обвести гребешок и бородку петуха тонкой чёрной линией. Можно воспользоваться гелиевой ручкой.
Рисунок восковыми карандашами
Петух (фото для детей с изображением готовой работы можно рассмотреть далее в статье), нарисованный восковыми карандашами получиться красочным и ярким.
Потребуются следующие цвета карандашей:
желтый;
коричневый;
красный;
фиолетовый;
синий;
чёрный.
Ещё понадобится твёрдый карандаш для создания наброска.
Порядок действий:
Простым карандашом нарисовать овальное туловище.
Дорисовать голову и шею.
На голове нарисовать гребешок и бородку.
Добавить клюв в виде треугольника.
Подрисовать хвост и 2 ноги с пальцами.
Зигзагообразными линиями обозначить форму крыла. Подрисовать на нём перья.
Нарисовать петуху глаз и ноздри на клюве.
Голову, верхние части грудки и крыла закрасить штрихами коричневого, и желтого цвета.
Нижнюю часть тела закрасить фиолетовыми и синими штрихами.
Красным цветом закрасить гребешок и бородку.
Коричневым карандашом закрасить лапы.
Сними цветом закрасить несколько перьев на крыле.
Хвост нарисовать в виде разноцветных штрихов.
Чёрным мелком обвести нижнюю часть рисунка, добавить несколько тонких перьев на хвосте.
Рисунок, выполненный акварелью
Эта техника рисования подходит для детей от 7 лет. Для работы потребуется 2 кисти: средняя и тонкая.
Необходимые цвета акварели:
ярко-розовая;
синяя;
черная;
оранжевая;
желтая;
красная.
Как рисовать:
Взять кисть среднего размера, смочить лист бумаги водой.
Розовым цветом нарисовать голову и шею петуха.
Пока краска не высохла, добавить несколько капель синей акварели так, чтобы она слегка растеклась поверх розового цвета.
Оранжевой акварелью нарисовать туловище. Снизу добавить несколько желтых пятен.
Смешать синюю краску с каплей черного, тонкой кистью нарисовать ноги петуха и обозначить границу шеи зигзагообразной линией.
Высушить рисунок.
Тонкую кисть обмакнуть в синий цвет, нарисовать петуху хвост из нескольких дугообразных полос разной величины.
Желтым цветом нарисовать острый клюв.
Красным нарисовать гребешок и бородку.
Чёрной краской подрисовать глаз и подкрасить верхнюю часть клюва.
Городецкая роспись
Петух (фото для детей с рисунком, выполненным поэтапно, поможет нарисовать картинку правильно) в стиле городецкий росписи хорошо смотрится на ярко-желтом фоне, поэтому в качестве основы для рисунка можно использовать цветной картон.
Для работы понадобится средняя, а также тонкая по толщине кисть с мягким ворсом и гуашь 3 цветов:
черная;
красная;
белая.
Как рисовать:
Средней по толщине кистью набрать черный цвет, нарисовать грушевидное туловище.
Подрисовать тонкий, острый клюв, смотрящий вверх.
Тонкой кистью подрисовать ноги и перья на хвосте.
Красным цветом нарисовать гребешок, бородку, а также перья на хвосте, располагая их между черными перьями.
Высушить рисунок.
Тонкую кисть обмакнуть в белый цвет, разукрасить петуха узорами в виде полос, вензелей и точек.
Гжель
Детям старше 7 лет можно предложить нарисовать петуха в стиле росписи «гжель». Для работы потребуется гуашь белого, голубого и синего цвета, а также 2 кисти, толстая и тонкая.
Чтобы понять, как рисовать такого петуха правильно, нужно рассмотреть фото с поэтапным рисунком, которое находится в конце статьи.
Алгоритм действий:
Голубым цветом нарисовать изогнутое туловище и крылья, используя кисть средней толщины.
Синей краской обвести все элементы по 1 стороне.
Тонкой кистью дорисовать перья, клюв, глаза.
Изобразить хвост в виде широких, изогнутых полос.
Украсить крылья узором в виде сетки с точками.
На хвосте дорисовать тёмно-синие перья в виде веточек с листьями.
Проработать все мелкие детали. Подрисовать перышки, вензеля вокруг хвоста и витиеватые линии.
Когда рисунок высохнет, тонкую кисть нужно смочить в белой краске и добивать точечные узоры на грудке петуха, а также на крыльях и хвосте.
Примеры изображений для срисовки, советы новичкам
Полезные советы для родителей и юных художников:
Для рисунка в технике граттаж обязательно наличие туши. Без неё гуашь будет скатываться с воскового слоя, собираться в капли.
С детьми младше 3 лет, использовать краски для пальчикового рисования лучше в ванной. Отмыть цветные брызги с кафеля легче, чем с ковров и мебели.
Тетрадные страницы для рисования по клеточкам очень тонкие. Чтобы пигмент фломастера, пропитавшийся сквозь бумагу, не испачкал другие страницы, под лист, на котором будет рисунок, нужно подложить кусочек картона.
Рисуя фломастерами, все последующие слои пигмента следует накладывать друг на друга аккуратными штрихами. Нельзя долго красить 1 часть рисунка, потому что бумага в этом месте скатается и порвётся.
Фотографии готовых работ с изображением петуха помогут родителем выбрать подходящую технику рисования для ребёнка, в соответствии с его навыками и возрастом.
Взрослые должны проводить занятия вместе с детьми, комментировать процесс работы, подсказывать, как правильно использовать различные материалы и инструменты.
Видео на тему: фото петуха — рисунок для детей
Рисунок петуха для детей:
Рисунки символами, картинки из символов, символы для вк
.
░░░░░░░░▄▄▄░░░░▄▄██▄▄░░░░░░░░
░░░░░░░████▄░░███████░░░░░░░░
░░░░░░░█████▄████████░░░░░░░░
░░░░░░░▀█████████████░░░░░░░░
░░░░░▄▄░░░░▀▀▀██████▄██████▄▄
░░▄████░░███░░░░▀████████████
▄██████░░▀▀▀░▄█░░▀███████████
▀▀░░░░░░░█▄▄███░░░█████████▀░
░░▀█████░▀███▀▀░░░██████▀░░░░
░░░░░░░██▄░░░░░░░░███████▄░░░
░░░░░░█████░░░░░░░████████▄░░
░░░░▄██████░░░░░░░▀███████▀░░
░░░████████░░░░░░░░░▀████▀░░░
░░█████████░░░░░░░░░░░░░░░░░░
░░████████▀░░░░░░░░░░░░░░░░░░
░░▀██████▀░░░░░░░░░░░░░░░░░░░
░░░░▀▀▀░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░░

.
░░░░░░▄▄▄░░░▄▄▄░░▄▄▄░░▄▄▄░░░░░░
░░░░░░████▄█████████▄▄███▄░░░░░
░░░░░░██████▀░████░▀███▀██▄░░░░
░░░░░░░██▄▀▀░░░▀▀░░░▀▀░░▀██░░░░
░░░░░░░░███▄░░░░░░░░░░░░░██░░░░
░░░░░░░░░▀████▄▄░░░░░░░░▄██░░░░
░░░░░░░░░░▄███▀▀░░░██░▄███▄▄▄▄▄
░░░░░░░░▄███▀░░░░░░░░░██████▀░░
░░░░░▄███▀░░░░░░░░░░░▄███████▄▄
░░░▄███▀░░░░░░░░░░░░████▄░░░░░░
░▄█████▄▄░░░░░░░░░░███▀██▄░░░░░
▀▀▀▀▀▀██░░░░░░░░░░░██░░███░░░░░
░░░░░███▄▄██░░░░░░░██████▀░░░░░
░░░░░███▀▀██░░░▄░░░░░▀███░░░░░░
░░░░░░░░░░██████▄░░▄█░██░░░░░░░
░░░░░░░░░░██▀▀▀██▄██████░░░░░░░
░░░░░░░░░░░░░░░██▀▀░████░░░░░░░
░░░░░░░░░░░░░░░▀░░░░░▀█░░░░░░░░

_________¶¶¶______________________________________
_______¶¶¶1¶¶________________¶1___________________
______¶¶1___¶¶1¶¶¶¶_________¶¶¶1__________________
______¶¶_____¶¶1__¶¶_______1¶_1¶__________________
______¶¶_____¶1___1¶_______¶¶__¶¶_________________
______1¶_____¶____¶¶¶¶____1¶____¶_________________
_______1¶¶¶¶¶¶¶11¶¶__¶¶___¶¶____¶¶________________
_______¶¶¶1___1¶¶¶___¶¶___¶¶_____¶_________¶¶¶____
_¶¶¶¶¶¶¶_________¶¶1¶¶____¶1_____¶1_____¶¶¶¶¶¶____
_¶¶¶1¶¶__¶¶¶______¶¶_____1¶______¶¶___1¶¶¶__¶¶____
___¶1¶1__¶¶¶______1¶_____1¶______¶¶__¶¶¶___1¶_____
_____¶¶___________¶¶_____1¶______¶¶_¶¶_____¶¶_____
_____1¶¶________1¶¶______1¶______¶¶¶¶_____¶¶______
____¶¶1¶¶¶¶¶1¶¶¶¶¶________¶1_____¶¶1_____1¶_______
__¶¶¶____¶¶1¶¶¶¶__________¶¶_____¶¶_____1¶¶_______
__¶1____1¶_____¶¶_________¶¶____¶¶_____1¶¶________
__¶¶1111¶1_____1¶¶_________¶1___¶¶____¶¶1_________
___¶¶¶1¶¶________¶¶¶_______¶¶__1¶____¶¶1111¶11____
______1¶___________¶¶1______¶1_¶1_1¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶¶1
______¶1____________¶¶______1¶1¶1¶¶¶1_________1¶¶¶
_____¶¶_________¶¶¶¶¶¶¶¶11111¶¶¶11_____111¶¶¶¶¶1__
_____¶¶___1¶¶11¶¶1¶¶¶¶¶¶¶¶11__¶¶1¶¶¶¶¶¶¶1111______
_____1¶¶¶¶¶1¶¶¶¶1¶¶_____1¶¶1__¶¶1___1¶¶¶¶1________
_______¶¶1______¶1________¶¶¶¶¶_¶¶______1¶¶¶______
_______¶1______1¶_________1¶_1¶¶11¶¶_______¶¶¶____
_______¶¶_______¶1________¶¶1___¶¶_¶¶¶¶1_____¶¶1__
________¶¶______¶¶_______1¶1¶¶¶__1¶__1¶¶¶¶¶¶¶1¶¶¶_
________1¶¶______¶¶¶1111¶¶____¶¶¶1¶1_____1¶¶¶¶¶¶1_
__________¶¶1_____¶¶¶¶¶¶1¶¶¶____¶¶¶_______________
___________¶¶¶¶1___1¶1_____¶¶¶____¶¶______________
_____________11¶¶¶¶¶¶¶¶1____1¶¶¶11¶¶______________
______________1¶¶____1¶¶¶1____1¶¶¶¶_______________
_____________¶¶1_____¶¶_¶¶¶1____¶_________________
____¶¶_¶¶___¶¶_______¶1___¶¶¶¶1¶¶1________________
_____¶¶1¶_1¶¶_______1¶_______1¶¶1_________________
___¶¶¶¶¶¶¶¶1____¶¶1_¶¶____________________________
____111¶¶¶¶¶__¶¶1¶¶¶¶¶¶1__________________________
______________¶¶¶¶¶¶1¶¶¶__________________________
________________¶1________________________________
Рисунок петуха карандашом поэтапно.
Как нарисовать петуха карандашом и красками поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать голову петуха карандашом и красками? Что говорят о петушке в мире
Нарисовать петуха, да так, чтобы друзья ахнули от восхищения? Легко! Лови схемы рисования петушка на любой вкус, вдохновляйся и укрась изображением птицы свою комнату. Не сомневайся, голосистый певун в долгу не останется — непременно принесет удачу в следующем году.
Простой рисунок петуха карандашом
Петух — прирожденный лидер, требующий особого внимания и уважения к своей персоне. Поэтому размещая крылатого в своем альбоме, как следует постарайся — хозяин следующего года не любит нерях.
1. В верхней части листа нарисуй круг. Это голова петуха.
2. Дорисуй шею. Обрати внимание на пропорции.
3. Чтобы петух вышел настоящим красавцем, укрась его голову гребешком.
4. Клюв птицы состоит из двух острых частей. Поскольку петушок повернут в сторону, изобрази два маленьких треугольника справа головы.
5. Самое время нарисовать туловище.
6. Укрась хвост пучком перьев.
7. Нарисуй петушку глаз и лапки.
8. А теперь дорисуй крылышко. Четко прочерти линию, добавь штрихов.
Рисунок готов!
Как нарисовать петуха цветными карандашами?
То, что человеческому уху кажется щелканьем, кукареканьем и кудахтаньем, на самом деле — куриная речь. Ученые определили более 30 значений языка кур, начиная от простого «мне время отложить яйцо» или «все сюда, здесь много червей!» до призыва партнера в брачный период.
Давай изобразим еще одного яркого представителя семейства куриных цветными карандашами, ведь он так и просит: «Нарисуй меня!»
1. Обозначь овалами основные части тела петуха.
2. Нарисуй глаза, гребень, клюв и серьги под ним.
3. Теперь можно наметить лапки.
4. Добавь оперение хвосту, детализируй лапки.
5. А теперь — самое главное. Раскрась петушка цветными карандашами.
Сначала четко прорисуй глаз, закрась гребень и клюв.
6. Шея и лапки будут желтого цвета.
8. Четко вырисуй перья.
9. Черным карандашом добавь рисунку контрастности.
Поздравляю! Горделивый красавец-петух готов.
Рисуем петуха шаг за шагом
В дикой природе самок кур ждет много опасностей. Самая страшная из них — хищники. Вот почему представительницы слабого пола, которые высиживают яйца и воспитывают потомство, имеют оперение, надежно скрывающее их в лесу. Чего не скажешь о петухах! Вот кто может похвастаться роскошными перьями: рыжими, ярко-красными, синими с зелеными переливами… Грех не изобразить такого красавца в своем альбоме. Начнем?
1. Нарисуй на листе бумаги два овала: большой (туловище) и маленький (голова). Соедини слегка изогнутой линией (шея петушка). Легкими движениями карандаша обозначь лапки.
2. На очереди — клюв. Изобрази его похожим на маленький треугольник. Потом нарисуй согнутую дугу — будущий хвост петуха. Наметь гребень и сережки, добавь линии на шее. Перекрестными линиями обозначь лапки.
3. Внутри большого овала проведи линию, определяющую границы крылышка петуха. Не забудь наметить «штанишки» на лапках и навести контуры кончика хвоста.
4. Детализируй хвост и крыло, нарисовав оперение. Прорисуй зубцы гребешка.
5. Хорошо вырисуй лапки с острыми когтями. Можно закончить рисунок цветными карандашами на обычной бумаге или перенести на тонированную и закрасить масляной пастелью.
6. Светло-коричневым цветом закрась голову, ножки, часть крыла и некоторые перышки хвоста. Гребень и сережки будут красными. Фиолетовым цветом закрась нижнюю часть туловища и крыла, а также хвост. Обведи контур головы и гребешка вишневым цветом, а крыло, туловище и хвост — черным.
Как нарисовать петуха масляной пастелью
Интересно, что петухи имеют достаточный уровень интеллекта и способны запомнить тех, кто плохо или хорошо к ним относится. Поэтому не ленись, изображая следующего красавца, а то в 2017 году он Тебе это еще припомнит.
Предлагаю нарисовать петуха масляной пастелью. Здесь главное — правильно раскрасить птицу. Смотри фотомастер-класс и повторяй за автором.
1. Сначала нарисуй петуха (частично используй верхние схемы). Красным цветом видели гребень, глаза и клюв.
2. Переходим к раскрашиванию перьев. Начинай из светлых цветов, постепенно добавляя темных оттенков и теней. У Тебя должен получиться яркий рисунок.
3. Для этого маленького шедевра Тебе понадобятся карандаши всех цветов радуги. Густыми штрихами нарисуй фон.
Рисунок готов. Яркий петушок украсит любой интерьер и непременно принесет счастье его талантливому владельцу.
Кроме того используем простой карандаш средней твердости (НВ), бумагу для рисования и тонированную бумагу для рисования пастелью. Изображение петуха выполняется поэтапно. Начинаем с выполнения рисунка схемы на бумаге для рисования, прорисовываем детали птицы. Затем рисунок переводим на тонированную бумагу и на ней работаем масляной пастелью, но можно завершить работу и на обычной бумаге.
.
На листе бумаги для рисования простым карандашом рисуем два овала. Один овал побольше — это будет туловище, над ним овал поменьше — это будет голова петуха. Соединяем большой и малый овал линией — изгиб шеи.
От большого овала вниз проводим две линии — ноги петуха.
.
Рисуем треугольником клюв птицы. От большого овала вправо намечаем хвост петуха круто изогнутой дугой.
Над овалом головы намечаем линию гребешка.
Под клювом размещаем два полукружия сережек.
Добавляем линии изгиба шеи.
Перекрестно рисуем лапки петуха.
.
Внутри большого овала намечаем овал крыла с чуть заостренным концом.
Прорисовываем плавными линиями контуры «штанишек» и нижнего края хвоста.
.
Прорисовываем зубчики гребешка. В овале крыла рисуем линии оперения.
Добавляем рисунок перьев в хвосте.
.
Прорисовываем «штанишки» ног и лапы с острым выступом шпор.
Переводим рисунок на тонированную бумагу. Для чего заштриховываем обратную сторону бумажного листа с рисунком. Заштрихованной стороной прикладываем его к листу тонированной бумаги и, обводя контур рисунка, переводим изображение на тонированный лист.
Легкими штрихами покрываем мелком светло коричневого цвета оперение головы, верхней части крыла и некоторые перья хвоста.
.
Мелком красного цвета прорисовываем гребешок, сережки и перья в хвосте.
Оставшиеся места проходим сиреневым цветом. Уточняем оперение хвоста и крыла черным мелком. Голову и гребешок проходим красно-коричневым мелком.
Статья из серии «Рисунки домашних птиц».
Так как совсем скоро наступит год петуха, то сам бог велел изучать строение и рисование петухов да куриц. Разберём подробно как нарисовать голову петуха.
Красавец, правда? Вот его и нарисуем.
Нарисуем голову петуха — рисунок 1
Набросок карандашом даст нам общее представление.
Голова сама по себе маленькая (мозг и того меньше), череп удлинённый за счёт клюва. Клюв крепкий, изогнутый — грозное оружие, если что.
Зрение у птиц не как у нас — круглые глаза располагаются по сторонам головы:
На голове много выростов и украшений: бородка, серьги, гребень:
Ну вот — рисунок «Голова Петуха» готов. Теперь по логике надо бы поучиться рисовать голову курицы, но, как ни странно, это непопулярный запрос. Так что я нашла картинку с головой бойцовского петуха. Гребень у него очень умеренный, но это всё же петух.
Эта картинка интересна ещё и тем, что голова петуха тут показана не в профиль, а в ракурсе. Это посложнее, но не всё же только простые пути искать.
Клюв очень серьёзно выглядит. Прямо скажем — орлиный. Обратите внимание на расположение и форму ноздрей. Глаз круглый, окружен веками.
Уши у петухов(как и у других птиц)малозаметны — небольшие отверстия без ушной раковины. Но рядом есть мясистые выросты -серьги.»Шелкова бородушка» состоит из двух лопастей. Гребень начинается чуть ли не с середины клюва.
В декабре вместе с морозами и метелями к нам спешит самый веселый и любимый праздник – Новый год. Согласно восточному календарю, 2017 год пройдет под символом красного петуха – птицы строгой, серьезной, но справедливой. Хотите, чтобы удача, здоровье, счастье поселились в вашем доме? Задобрите петуха – нарисуйте огненного хозяина грядущего года и поместите картинку под елку рядом с Дедом Морозом.
Как нарисовать петуха – первый вариант
Рисунок выполняется карандашом, под вашим наблюдением с такой работой справится даже дошкольник. Возьмите – лист бумаги, карандаш, ластик, открытку с петушком (для наглядности).
В центре листа очертите окружность (голова), в ней – маленький кружок (глаз). С левой стороны большого круга нарисуйте два сомкнутых треугольника – носик. Сверху головы, тремя смежными полуовалами, оформите гребешок. Под клювом опустите капелькой бородку птицы.
Вниз от головы проведите две параллельные линии – одну начните от нижней части бороды, вторую – с затылка петуха, так вы обозначите шею. Концы линий соедините плавной волнистой чертой. Корпус птицы набросайте полумесяцем, заднюю часть которого закройте распушенными перьями хвоста, похожими на узкие листочки иван-чая.

Наметьте на теле крыло, проведя отрезок, симметричный линии брюшка. Растушуйте его карандашом, сымитировав торчащие перышки. От туловища вниз опустите два перпендикуляра – будущие лапы, прорисуйте четыре пальчика с коготками. Рисунок готов, по желанию его можно раскрасить цветными карандашами и написать поздравление с праздником.

Как нарисовать петуха – второй вариант
Усложненный вариант, при котором птица получается более правдоподобной, как живая.
Понадобится: лист бумаги, простой карандаш, краски.
Нарисуйте небольшой круг, который будет головой петуха. В нем пометьте глаз, изобразите клюв, выгнутую шею, ориентируясь на наш рисунок. Сделайте набросок тела, проведя от шеи прямые лучи. Сгладьте углы полуовальными очертаниями, определите линию крыла.

На голове очертите гребень, под клювом повесьте сережку. Обозначьте вертикальной штриховкой перья петуха на шее и спине. Прорисуйте лапы в мохнатых штанишках, с тремя перекрещивающимися пальцами и одной задней шпорой. Кривыми зубчиками выделите перья хвоста и слегка затушуйте оперение головы.

Можно оставить рисунок таким, оттенив мягкой штриховкой тело петуха или раскрасить птицу яркой акварелью.

Как нарисовать петуха – третий вариант
Основой такого рисунка будут служить круги, овалы, полуовалы.
Проведите горизонтальную линию посередине листа, выведите вниз от нее полуовал – туловище. Ниже опишите два маленьких, находящих друг на друга полукруга – будущие лапки. Поднимите карандаш вверх, отклонитесь вправо и изобразите голову кружком, от которого проведите два луча к горизонтальной линии – получится шея птицы.
На туловище нарисуйте крыло в виде эллипса. Добавьте носик-треугольник, бородку-висюльку, кругленький глаз.
Сделайте в левой верхней части большого полуовала еще один круг – из него выйдет красивый пушистый хвост. Затем наметьте гребень, лапки в лохматых шортиках, перышки на боковом крыле. Обведите контур петуха черным маркером и раскрасьте птицу на свое усмотрение фломастерами или красками.

Как вы поняли, изобразить петуха несложно. Главное – следуйте нашим советам и рисуйте с душой, тогда мудрая птица станет вашим талисманом и будет оберегать вас весь год.
Новый 2017 год — год Красного (Огненного) Петуха, и самым востребованным презентом станет именно его фигурка или изображение. У рукодельниц «Крестика» есть добрая традиция: к новогоднему празднику готовиться основательно. И этот год не станет исключением. Многие из нас будут делать или уже делают петуха своими руками, а то и не одного, а сразу нескольких! Ведь нужно обязательно порадовать родных и близких рукодельным символом года, а себя — увлекательным процессом создания этого самого символа в различных техниках хенд-мейда.
Создание своего рода ПУТЕВОДИТЕЛЯ ПО МАСТЕР-КЛАССАМ из интернета — тоже традиция нашего рукодельного сайта, которая родилась год назад . Для вас, уважаемые мастерицы, мы подобрали в сети множество только самых лучших мастер-классов. Любуйтесь, присматривайтесь, обсуждайте и выбирайте самого колоритного петуха! А потом сшейте/свяжите/нарисуйте/слепите/сплетите его. Итак, в какой технике можно поработать в преддверии новогоднего праздника?

Если у вас не найдется времени на работу — не беда. В статье есть ссылки на мастериц, которые продают готовые работы.
Петушки из бумаги и на бумаге
Делаем открытки вместе с детками
Если вы не профессиональный кардмейкер, то прежде чем приступить к созданию открыток, обязательно прочитайте нашу статью «Учимся делать новогодние открытки своими руками в технике Скрапбукинг» . В ней вы найдёте не только множество идей, но и познакомитесь с основными правилами создания открыток.
Любого петушка, нарисованного вашим ребёнком, можно поместить на открытку. Если малышу самому сложно придумать, как нарисовать петуха своими руками, то покажите ему эту пошаговую инструкцию:
А далее, дело техники. Вырежьте петушка и сделайте центральной частью композиции. Например, вот такой простой, но милой может быть ваша открыточка. В работе используйте новогоднюю бумагу и ярко-красную ленту, добавьте снежинок, веточек и прочей праздничной атрибутики. Когда есть основная идея, процесс создания открытки становится гораздо проще!
Фото с сайта http://itsapatchworklife.blogspot.ru
Если ребёнок любит раскрашивать чёрно-белые картинки, предоставьте ему такую возможность. Распечатайте шаблон открытки с петушком на плотном картоне и пусть малыш принимается за работу. Далее, вырезав заготовку-шар, вы сможете дополнить открытку объёмными снежинками, клеевыми полубусинками, имитирующими новогодние шары и т. д. и т. д. Дайте волю вашей с малышом фантазии))
ВАМ ПРИГОДИТСЯ
Ещё 8 шаблонов для раскрашивания, а также 2 пошаговые инструкции по рисованию более реалистичных петухов вы найдёте в архиве , который можете скачать быстро и бесплатно!
Возьмите на заметку идею с петушком на палочке, как на открытке Елены Юрченко. Её петушки вырезаны из фетра, вы же можете вырезать их из бумаги.
Петухи из цветной бумаги
Аппликацию из цветной бумаги также можно разместить на поздравительной открытке. А вот такая аппликация и сама может выступать в качестве открытки. Чтобы нарисовать и аккуратно вырезать все детали, детям понадобится помощь родителей, а вот приклеивать они смогут сами.
Забавных петушков из бумаги предлагает сделать Olga-15 в своём мастер-классе.
Заготовка Петуха — это прямоугольный лист гибкой бумаги или тонкого картона, сложенный пополам по длине. Его размер — 13,5×10 см. По линии сгиба делаем 7-10 наклонных прорезей (приблизительно через 1 см). Угол их наклона составляет 50-70 градусов, а глубина — ¾ высоты сложенного листа.
Екатерина Иванова в своём видео-уроке показывает, как сделать красного петуха в технике Оригами:
Петухи в технике Квиллинг
Весьма занятная идея — выложить из бумаги для квиллинга только роскошный петушиный хвост. Это не так заморочно, как выкладывать целого петушка, и получиться может очень эффектно! Вот вам в качестве основы петух без хвоста (как он выглядел в оригинале, смотрите на фото ниже).
Распечатайте его на цветном принтере, а над хвостом фантазируйте потом. В качестве примера — одна такая работа (правда хвост здесь скромненький, но вы же постараетесь, правда?))
А если не побоитесь сделать целого петуха в технике Квиллинг, то за основу можете взять эту готовую открытку:
Или этот шаблон:
Шпаргалка по основным элементам Квиллинга вам в помощь:
Аппликация из пуговиц
А вот совершенно потрясающие красавцы-петухи, выложенные из разноцветных пуговиц, полубусин, стразинок и бисера! За основу можете взять контуры петушков из нашего архива (ссылка чуть выше).
Вяжем петушков крючком
Многие рукодельницы с крючком на «ты» и с удовольствием свяжут петушка из разноцветных ниток. А «Крестик» поможет определиться с моделью и предложит несколько мастер-классов по этому виду рукоделия.
У Светланы можно купить и петушков, связанных спицами.
Петухи из фетра
Самые быстрые и не сложные варианты создания символа 2017 года — петухи из фетра . Материал прост в обработке, хорошо держит форму игрушки, не требует обработки швов. Наоборот, ручные швы по лицу изделия придают ей особый колорит и шарм.
Фото с сайта https://madeheart.com
Фото с сайта http://ktototam.ru/
Аккуратно вырезанная из толстого фетра фигурка петуха будет и елочной игрушкой, и подвеской.
Фото с сайта http://ktototam.ru
А если украсить фетровых петушков вышивкой, цветами и прочими декоративными элементами, то получится вообще невероятно красиво!
Фото с сайта http://mmmcrafts.blogspot.ru
Петухи в стиле Тильда
Ну и как же обойтись теперь в нашей жизни без тильды-Петуха? На сайте ToySew мастер-класс по пошиву этой популярной игрушки.
Мастер Vetic в своем блоге разместила выкройки Петуха и Курочки Горошкиных по мотивам выкройки тильды. Интересная парочка получится, если приложить усилия и терпение!
И для вдохновения:
Петушок Юрик от Orange Toys
Забавный видео-ролик про своих тильда-петухов сняла Мария Федорова (ссылка на выкройки есть в описании к видео!):
Кофейные игрушки-петушки
С тильдами соперничают по популярности ароматические, или кофейные, игрушки. Есть петухи и в такой технике.
Кофейный петушок может быть и таким:
Фото с сайта http://zabavochka.com
Вы легко можете сшить его сами, воспользовавшись одной из предложенных выше выкроек. Обо всех тонкостях создания кофейных игрушек «Крестик» рассказывал в этом мастер-классе .
Если считаете, что сами с такой работой не справитесь, обращайтесь к мастеру. Юлия Чарикова изготовила достаточно фирменных игрушек с запахом кофе и выставила их на продажу по этому адресу .
Интерьерные игрушки из меха
Оксана Святковская покажет свое видение петуха и показывает , как правильно его сшить по готовым выкройкам. Ее Петух сшит из искусственного меха, но кто скажет, что так не бывает или он не хорош?)
В мастерской Все для творчества (dljatvorchestva) очень много заготовок и для росписи, и для декупажа. Выбирайте и творите!
Вот такая красота у вас может получиться:
Если не хочется делать сувенир в виде петуха, то можно украсить любую деревянную поверхность изображением петуха. Тут простор для творчества просто безграничный!!! Вот только несколько примеров для вдохновения:
Валяные из шерсти петухи
У иных мастериц игрушки из шерсти получаются, как настоящие! Любуемся и вдохновляемся! А если очень захочется приобрести одного из этих красавцев, то ищите их на Ярмарке Мастеров (ссылка есть на каждом фото).
Эления собрала в одном месте множество разных валяных из шерсти Петухов и предложила МК по созданию одного из них. Очень симпатичный получается!
Вышитые крестиком, бисером и лентами петухи
Возможно, вы больше других видов рукоделия любите вышивку. Тогда можно символ года поместить на наволочку для подушки, оформить ее в виде панно, картины в рамке или брошки. Главное, чтобы вам грело душу изображение Петуха. А если будете дарить свою работу, узнайте предпочтения одариваемого.
Более 50 различных схем для вышивки петухов и петушков вы найдёте в специальном альбоме
100 и 1 петух своими руками в разных техниках рукоделия: только лучшие мастер-классы по созданию символа 2017 года!
Новый 2017 год — год Красного (Огненного) Петуха, и самым востребованным презентом станет именно его фигурка или изображение. У рукодельниц «Крестика» есть добрая традиция: к новогоднему празднику готовиться основательно. И этот год не станет исключением. Многие из нас будут делать или уже делают петуха своими руками, а то и не одного, а сразу нескольких! Ведь нужно обязательно порадовать родных и близких рукодельным символом года, а себя — увлекательным процессом создания этого самого символа в различных техниках хенд-мейда.
Создание своего рода ПУТЕВОДИТЕЛЯ ПО МАСТЕР-КЛАССАМ из интернета — тоже традиция нашего рукодельного сайта, которая родилась год назад. Для вас, уважаемые мастерицы, мы подобрали в сети множество только самых лучших мастер-классов. Любуйтесь, присматривайтесь, обсуждайте и выбирайте самого колоритного петуха! А потом сшейте/свяжите/нарисуйте/слепите/сплетите его. Итак, в какой технике можно поработать в преддверии новогоднего праздника?
Если у вас не найдется времени на работу — не беда. В статье есть ссылки на мастериц, которые продают готовые работы.
Петушки из бумаги и на бумаге
Делаем открытки вместе с детками
Если вы не профессиональный кардмейкер, то прежде чем приступить к созданию открыток, обязательно прочитайте нашу статью «Учимся делать новогодние открытки своими руками в технике Скрапбукинг». В ней вы найдёте не только множество идей, но и познакомитесь с основными правилами создания открыток.
Любого петушка, нарисованного вашим ребёнком, можно поместить на открытку. Если малышу самому сложно придумать, как нарисовать петуха своими руками, то покажите ему эту пошаговую инструкцию:
А далее, дело техники. Вырежьте петушка и сделайте центральной частью композиции. Например, вот такой простой, но милой может быть ваша открыточка. В работе используйте новогоднюю бумагу и ярко-красную ленту, добавьте снежинок, веточек и прочей праздничной атрибутики. Когда есть основная идея, процесс создания открытки становится гораздо проще!
Фото с сайта http://itsapatchworklife.blogspot.ru
Если ребёнок любит раскрашивать чёрно-белые картинки, предоставьте ему такую возможность. Распечатайте шаблон открытки с петушком на плотном картоне и пусть малыш принимается за работу. Далее, вырезав заготовку-шар, вы сможете дополнить открытку объёмными снежинками, клеевыми полубусинками, имитирующими новогодние шары и т. д. и т. д. Дайте волю вашей с малышом фантазии))
ВАМ ПРИГОДИТСЯ
Ещё 8 шаблонов для раскрашивания, а также 2 пошаговые инструкции по рисованию более реалистичных петухов вы найдёте в архиве, который можете скачать быстро и бесплатно!
Возьмите на заметку идею с петушком на палочке, как на открытке Елены Юрченко. Её петушки вырезаны из фетра, вы же можете вырезать их из бумаги.
Петухи из цветной бумаги
Аппликацию из цветной бумаги также можно разместить на поздравительной открытке. А вот такая аппликация и сама может выступать в качестве открытки. Чтобы нарисовать и аккуратно вырезать все детали, детям понадобится помощь родителей, а вот приклеивать они смогут сами.
Забавных петушков из бумаги предлагает сделать Olga-15 в своём мастер-классе.
Заготовка Петуха — это прямоугольный лист гибкой бумаги или тонкого картона, сложенный пополам по длине. Его размер — 13,5×10 см. По линии сгиба делаем 7–10 наклонных прорезей (приблизительно через 1 см). Угол их наклона составляет 50–70 градусов, а глубина — ¾ высоты сложенного листа.
Автор уточняет, что правый край заготовки (хвост) надо вогнуть внутрь и соединить с противоположным краем заготовки (грудкой).
Екатерина Иванова в своём видео-уроке показывает, как сделать красного петуха в технике Оригами:
<noscript><img src='/800/600/https/razdeti.ru/images/photos/3284d704ca038978c6c5c2b145d0a15c.jpg' style='float: right;' /></noscript> youtube.com/embed/Gqvm5Z-8P2s» frameborder=»0″ allowfullscreen=»»/>
Петухи в технике Квиллинг
Весьма занятная идея — выложить из бумаги для квиллинга только роскошный петушиный хвост. Это не так заморочно, как выкладывать целого петушка, и получиться может очень эффектно! Вот вам в качестве основы петух без хвоста (как он выглядел в оригинале, смотрите на фото ниже).
Распечатайте его на цветном принтере, а над хвостом фантазируйте потом. В качестве примера — одна такая работа (правда хвост здесь скромненький, но вы же постараетесь, правда?))
А если не побоитесь сделать целого петуха в технике Квиллинг, то за основу можете взять эту готовую открытку:
Или этот шаблон:
Шпаргалка по основным элементам Квиллинга вам в помощь:
Аппликация из пуговиц
А вот совершенно потрясающие красавцы-петухи, выложенные из разноцветных пуговиц, полубусин, стразинок и бисера! За основу можете взять контуры петушков из нашего архива (ссылка чуть выше).
Вяжем петушков крючком
Многие рукодельницы с крючком на «ты» и с удовольствием свяжут петушка из разноцветных ниток. А «Крестик» поможет определиться с моделью и предложит несколько мастер-классов по этому виду рукоделия.
Игрушку по мастер-классу Татьяны Dreamfall2702 сможет связать даже начинающий.
Такой красочный символ 2017 года вяжется по мастер-классу сайта «Женская школа»:
Анастасия Кононенко предлагает свой вариант Петушка — маленького, но удаленького — на пластмассовом яйце от киндер-сюрприза. Вяжем из ниток «Ирис».
Мастер Elena_Lencho подготовила мастер-класс по вязанию петуха по имени Гордей и готова продать его желающим.
Нарядные петушки в горошек послужат украшением любого интерьера!
Фото с сайта Stip&HAAK
Такие же петушки, но с другими глазками, смотрятся уже иначе. Мастерица из Москвы Екатерина Черкова (Никуська) с удовольствием свяжет для вас эксклюзивный символ года (эл. почта [email protected]). Вот ее петухи в горох:
Хотите попробовать свои силы? Можете связать петуха амигуруми по этому мастер-классу от AmigurushkaRU:
Мастерица Светлана Забелина вяжет крючком закладки для книг в виде петушков. Тоже отличный подарок для любителей почитать. Мастер-класс можно приобрести здесь.
У Светланы можно купить и петушков, связанных спицами.
Петухи из фетра
Самые быстрые и не сложные варианты создания символа 2017 года — петухи из фетра. Материал прост в обработке, хорошо держит форму игрушки, не требует обработки швов. Наоборот, ручные швы по лицу изделия придают ей особый колорит и шарм.
Фото с сайта https://madeheart.com
Автор — Канаева Анастасия
Фото с сайта http://ktototam.ru/
Аккуратно вырезанная из толстого фетра фигурка петуха будет и елочной игрушкой, и подвеской.
Фото с сайта http://ktototam.ru
А если украсить фетровых петушков вышивкой, цветами и прочими декоративными элементами, то получится вообще невероятно красиво!
Фото с сайта http://mmmcrafts.blogspot.ru
На сайте «Укрась свой мир» мы нашли для вас еще несколько петушков из фетра, но уже с выкройками.
Daria Dar заранее подготовила видео мастер-класс по пошиву символа 2017 года из фетра:
Петух из ткани: выкройки, идеи, рекомендации
Если у вас есть талант швеи, можно сшить символ наступающего года из любой ткани. В зависимости от нее и выкройки, петух получится в стиле Тильда, фантазийный, потешный, сказочный, мультяшный, натуральный, даже антистрессовый!
Несколько выкроек для пошива петухов из ткани мы собрали в архив, который можно скачать быстро и бесплатно)
Яркую игрушку из ткани можно приобрести здесь.
Автор — Баранова Елена
Петухи в стиле Тильда
Ну и как же обойтись теперь в нашей жизни без тильды-Петуха? На сайте ToySew мастер-класс по пошиву этой популярной игрушки.
Мастер Vetic в своем блоге разместила выкройки Петуха и Курочки Горошкиных по мотивам выкройки тильды. Интересная парочка получится, если приложить усилия и терпение!
И для вдохновения:
Петушок Юрик от Orange Toys
Забавный видео-ролик про своих тильда-петухов сняла Мария Федорова (ссылка на выкройки есть в описании к видео!):
Кофейные игрушки-петушки
С тильдами соперничают по популярности ароматические, или кофейные, игрушки. Есть петухи и в такой технике.
Кофейный петушок может быть и таким:
Фото с сайта http://zabavochka.com
Вы легко можете сшить его сами, воспользовавшись одной из предложенных выше выкроек. Обо всех тонкостях создания кофейных игрушек «Крестик» рассказывал в этом мастер-классе.
Если считаете, что сами с такой работой не справитесь, обращайтесь к мастеру. Юлия Чарикова изготовила достаточно фирменных игрушек с запахом кофе и выставила их на продажу по этому адресу.
Интерьерные игрушки из меха
Оксана Святковская покажет свое видение петуха и показывает, как правильно его сшить по готовым выкройкам. Ее Петух сшит из искусственного меха, но кто скажет, что так не бывает или он не хорош?)
Петушок Мистер Твистер автора Юлии Соколовой также сшит из искусственного меха. Его можно заказать здесь.
Ещё один петушок из меха (на этот раз натурального):
Автор — Краевая Ирина (Меховые лапочки)
Петухи-подушки — первоклассный новогодний подарок с символом года!
Петух из пластилина или полимерной глины
Занимательные игрушки в виде петуха получаются из пластилина, холодного фарфора, полимерной глины или соленого теста. Можно привлечь к работе детей. Они и лепят с удовольствием, и расписывают фантазийно.
С вашей помощь ребёнок слепит петушка, следуя этой пошаговой инструкции:
Канал «РисовандиЯ» подготовил видео-урок по лепке фигурки петушка из соленого теста для детей 4-6 лет:
Петушок в горошек лепится следующим образом:
Вариации на эту же тему, но с юмором)
Из соленого теста, как и из пластики, можно лепить плоские фигурки:
Фото с сайта http://www.fler.cz
Полюбуйтесь и на самого настоящего Огненного Петуха (автор — Светлана Белова)
В своём видео Екатерина Заболотская показывает, как слепить магнит с символом 2017 г.:
Петух в технике декупаж
Петухи, выполненные технике Декупаж, тоже достойны! Они украсят новогоднюю елку, станут милым сувениром для близких. Непосредственно Декупаж или роспись по дереву — вам решать. А мы вам подскажем, где можно купить заготовки.
Деревянная заготовка Петух-качалка (производитель — Рукоделиум)
В мастерской Все для творчества (dljatvorchestva) очень много заготовок и для росписи, и для декупажа. Выбирайте и творите!
Вот такая красота у вас может получиться:
Автор — decoration & gifts Ирина Чижова (Decor-Gifts)
Автор — Василиса
Если не хочется делать сувенир в виде петуха, то можно украсить любую деревянную поверхность изображением петуха. Тут простор для творчества просто безграничный!!! Вот только несколько примеров для вдохновения:
Декупаж разделочной доски (автор — Марнуш (Марина Нуштаева)
Набор кухонный «Петушки» (автор — Уютные вещи)
Часы «Петя-петушок» (автор — Леонова Оксана)
Валяные из шерсти петухи
У иных мастериц игрушки из шерсти получаются, как настоящие! Любуемся и вдохновляемся! А если очень захочется приобрести одного из этих красавцев, то ищите их на Ярмарке Мастеров (ссылка есть на каждом фото).
Автор — Татьяна Кононова
Автор —Жанна Бугрова
Автор — Галина Ротарь
Автор — Natashakun
Эления собрала в одном месте множество разных валяных из шерсти Петухов и предложила МК по созданию одного из них. Очень симпатичный получается!
Вышитые крестиком, бисером и лентами петухи
Возможно, вы больше других видов рукоделия любите вышивку. Тогда можно символ года поместить на наволочку для подушки, оформить ее в виде панно, картины в рамке или брошки. Главное, чтобы вам грело душу изображение Петуха. А если будете дарить свою работу, узнайте предпочтения одариваемого.
Более 50 различных схем для вышивки петухов и петушков вы найдёте в специальном альбоме нашей группе ВК. Там есть и миниатюры, и большие красочные схемы для вышивки крестом, есть петухи в технике Блэкворк и несколько схем для вышивки бисером.
Вышивать лентами можно как на белой ткани, предварительно переведя на неё изображение петуха, так и на специальной ткани для вышивки лентами с уже напечатанным изображением. Такие работы смотрятся эффектнее за счёт красивого фона. Вот пример одного такого принта на габардине (продаётся тут):
И несколько готовых работ, вышитых лентами:
Плетём петушков из бисера
Миниатюрные петушки из бисера могут превратиться в брелочек или подвеску на телефон.
Чтобы сплести плоского петуха по схеме ниже приготовьте круглый бисер чёрного, жёлтого, голубого или синего, а также белого и красного цветов; латунную проволоку (80 см для крыльев и 120 см для туловища).
Плетение начинайте с гребешка. После того, как сплетёте следующие 2 верхних ряда, делайте петушку клюв. После 4-го ряда подплетите в этот ряд нить длиной 20 см. В следующий ряд проденьте нить, которую вы только что прибавили (таким образом вы сделаете утолщение под клювом петуха). Затем доплетайте оставшееся тело и лапки.
Крыло плетите отдельно. Прикрепляйте к телу следующим образом: нити последнего рядя, в котором 5 бисеринок, проденьте в 2 последние белые бисеринки ряда (на схеме помечены звёздочками). Завяжите нити. При желании цвета бисера можно заменить.
И ещё 2 схемы для плетения петушков, на этот раз объёмных:
А настоящие мастера бисероплетения творят вот такие шедевры:
Русский пряник «Петушок», украшенный глазурью
А почему бы не попробовать испечь пряник в виде сказочного Петушка? Предлагаем простой рецепт и способ украшения. Сладости к новогоднему столу всегда кстати!
Рецепт приготовления
На 3 стакана муки потребуется 200 г сахара, 2–3 столовые ложки меда, 100 г сливочного масла или маргарина, 3 яйца, ½ чайной ложки соды и любые пряности — кардамон, корица, имбирь, мускатный орех, гвоздика.
Перед приготовлением пряников обязательно просеять муку и обогатить ее воздухом — так ваши пряники станут более воздушными.
Помещаем в кастрюлю сливочное масло и мед и растапливаем на маленьком огне, не доводя до кипения, при постоянном помешивании. Добавляем пряности, соду. В теплую медово-сливочную массу — яйца, взбитые с сахаром. Теперь можно добавить муку и вымесить мягкое тесто, напоминающее по консистенции пластилин. Скалкой раскатываем пластом толщиной в 0,5-0,8 см. Вырезаем пряники в виде петушков или курочек.
Проще воспользоваться вырубкой-шпампом в виде фигурки петуха. Мастерская moe-pechenie продает вырубки, которыми можно работать со съедобным тестом, например, пряничным. Но можно и пофантазировать, полепить самому, представить своего Петуха.
Далее раскладываем прянички на противне, застеленном пергаментной бумагой, и выпекаем при 180 градусах до золотистого цвета. Это примерно минут 20–25.
Глазурь
Остывшие пряники украшаем белковой глазурью, для приготовления которой используем 1 белок куриного яйца, 200 г сахарной пудры и 5–6 капель сока лимона. Перемешиваем все аккуратно вилкой, добавляя пудру небольшими частями. Затем накладываем готовую глазурь в кулинарный шприц, фунтик (их можно заменить полиэтиленовым пакетом с небольшим срезом на конце) и наносим рисунок на пряник.
Автор — StudyaAnna
Петух из фоамирана
Фоамиран — материал достаточно новый, но набирает число поклонниц с завидной скоростью. Попробуйте и вы поработать с ним! Замечательный Огненный Петушок получился у Екатерины Ивановой. Своим мастер-классом она делится с вами:
На этом всё!))) Спасибо, что дочитали до конца! Мы старались по максимуму выполнить поставленную перед собой задачу. Для вдохновения и руководства к действию предложено множество мастер-классов. Уверены, своего Петуха среди всех предложенных в этой статье, вы найдете! Не упустите свой шанс встретить во всеоружии Новый 2017 год! А «Крестик» вам в этом станет добрым помощником. Теплых и душевных вам рукоделок!
Авторы статьи — Ирина Махинова (Ялинка) и Анна Ганьжина (Анна-Мария).
ПОДЕЛИСЬ!
«Крестик» плохого не посоветует! 🙂
В Бурятии рассказали о праздничных мероприятиях к Сагаалгану
В Бурятии рассказали о праздничных мероприятиях к Сагаалгану. Афишу представили в министерстве культуры республики.
С 29 января — Выставка Бальжинимы Доржиева «Теплый свет Белого месяца» («Национальный музей Республики Бурятия»). Авторская выставка «Теплый свет Белого месяца» приурочена к празднованию Сагаалгана, зрители увидят более 30 ярких и красочных полотен, а также декоративно-прикладные работы, в которых всегда виден уникальный авторский почерк художника (0+).
7 февраля в 17:00 — Концерт бурятской песни в Театре оперы и балета. В этот вечер на сцену выйдут Валентина Цыдыпова, Дамба Занданов, Билигма Ринчинова, Баиржаб Дамбиев, Мунхзул Намхай, Ольга Жигмитова, Доржо Щагдуров, Эдуард Жагбаев, Туяна Дамдинжапова, Бадма Гомбожапов, Данзан Бальжинимаев и другие (6+).
8-9 февраля — Республиканский конкурс «Баатар. Дангина». Онлайн гала-концерт дипломантов и лауреатов — 18 февраля (smotriefir.ru). В конкурсе примут участие представители любых национальностей, владеющие бурятским языком, знающие бурятскую культуру (0+).
9 февраля — Персональная выставка буддийской живописи художника Николая Дудко (Музей истории Бурятии им. М.Н. Хангалова). В экспозиции представлено более 10 танка и подготовительные рисунки художника, продолжающего искусство традиционной буддийской живописи «танка». Уникальной частью экспозиции являются материалы, из которых выполнены живописные полотна – это минералы (киноварь, лазурит, малахит), растительное сырье (шафран, индиго, кошениль) и чистое золото (6+).
8-19 февраля — Традиционные Сагаалганские встречи «Сагаалганай уулзалганууд» (Национальная библиотека Республики Бурятия) (6+).
10 февраля — 12 марта — Музейно-образовательная программы «Традиции бурятского народа. Сагаалха». знакомство с основными видами ритуалов и обрядов», а также мастер-классы по игре «Шагай наадан» (Филиал Кяхтинского краеведческого музея в г. Улан-Удэ) (6+).
14, 15, 16 февраля 15:00 и 19:00 — Праздничный концерт «Сагаалганай уулзалга» Бурятского государственного национального театра песни и танца «Байкал» (в здании Русского драматического театра им. Н. Бестужева). В большой праздничной программе на сцене выступят Национальный оркестр Бурятии, балетная труппа и солисты театра (6+).
12 февраля в 12:00 — Праздничный концерт, посвященный празднованию Сагаалгана-2021 (Площадь Советов). В праздничном концерте примут участие звезды бурятской эстрады Зоригто и Нонны Тогочиевы, Чингис Раднаев, Бурятский национальный театр песни и танца «Байкал», Муниципальный театр народной музыки и танца «Забава». Изюминкой представления станет показ-презентация зимних национальных костюмов народов Бурятии (12+).
12-14 февраля с 13.00 до 17.00 ч. — Праздник Белого месяца «Сагаалган». Сагаан Үбгэн будет встречать гостей в своей Резиденции («Этнографический музей народов Забайкалья»). Ансамбль «Тоонто» будет проводить мастер-классы по ехору. Будет проводиться конкурс по поеданию бууз. На территории музея для посетителей будут установлены тематические фотозоны. Всех гостей будут угощать разными сортами чая (6+).
13-19 февраля — Праздничное представление «Сагаалганай уулзалга. Үхэр жэлэй найр наадан» (Государственный бурятский академический театр драмы им. Х. Намсараева) (6+).
Январь-февраль — II Республиканский конкурс мастеров художественного слова «Уран хэлэтэнэй урилдаан». В турнире примут участие все желающие, владеющие бурятским языком, без ограничения национальности, возраста, места жительства. Конкурсные номинации: «Үреэлнүүд, юрөөлнүүд» («Благопожелания»), «Тоолуурнууд» («Считалки»), «Оньһон ба хошоо үгэнүүд» («Пословицы, поговорки»). Творческие состязания: Жороо-челлендж – состязание на скорость и мастерство исполнения скороговорок. Обязательное условие – прочесть 4 скороговорки. Каждый участник в завершение своего выступления бросает вызов для зрительской аудитории «Намһаа түргөөр шадаха гүт? Туршагты!» (0+).
фото: архив правительства Бурятии
«Меня оценят в 21-м веке»: Девятиклассник из Улан-Удэ победил на всероссийской научной конференции — Общество и культура
Дмитрий Николаев, ученик девятого класса 44-й школы Улан-Удэ, любит изобретать и увлекается наукой. В школе он участвует в разных научных конкурсах, фестивалях и конференциях. В конце прошлого года он занял 1-е место на всероссийской конференции «Меня оценят в 21-м веке». О своих достижениях мальчик рассказал «Новой Бурятии».
Семья у Димы многодетная, кроме него, в семье еще трое детей, мама работает на рыбозаводе, папа – водитель-экспедитор, и, конечно, в семье лишних денег не бывает. Поэтому деньги на поездку в Москву на конференцию Дима заработал сам.
Еще в детстве он стал увлекаться изобретательством и физикой.

– Я попросил дядю сделать мне лодку. Он вырезал ее из пластмассы, прикрепил моторчик. И я увлекся этим – разбирал разные механизмы, собирал детали, сделал самолетик сам. Тогда мне лет шесть было. Я смотрел в интернете ролики, как изготавливают разные механизмы, узнавал что-то новое о физике.

Увлечение наукой – большое подспорье и в хобби, и в помощи по дому. Дима любит ходить на рыбалку с отцом и занимается с младшим братишкой.

– Я изготовил много фонариков – на рыбалку ходить. Также помогал дяде сделать дома проводку. Братишке тоже интересно стало, показывал ему выжигатель. Сейчас выжигаем разные рисунки, вешаем их на стену.

В 44-й школе ежегодно проходит фестиваль технических изобретений, на котором выявляются одаренные и увлеченные наукой ученики. Как рассказала «Новой Бурятии» учитель физики Елена Данзанова, школа стремится к тому, чтобы одаренные дети смогли себя проявить в любом возрасте.

– В нашей школе научно-исследовательская работа поставлена на всех ступенях образования: начальной, средней, старшей. Работа ведется системная: в начальных классах дети занимаются легостроением, робототехникой, на средней ступени, когда начинают изучать информатику и физику, дети увлекаются программированием, а по физике у нас ежегодно проходит фестиваль технических изобретений, на котором и выявляются одаренные дети.

Дима проявил свой талант в седьмом классе, когда начал изучать физику, и на конкурсе представил домашнюю сигнализацию.

– В седьмом классе, когда мы начали изучать физику, я учился хорошо, слушал внимательно, много что знал уже на то время. И тогда поучаствовал в конкурсе технических изобретений. Представил самодельную сигнализацию в дом. Если кто-то входит, то срабатывала сигнализация.

Учительница физики заметила увлеченного мальчика, и с восьмого класса они вместе занялись исследовательской деятельностью.

– В восьмом классе мы начали серьезно заниматься исследовательской деятельностью, участвовали сначала на школьном уровне, потом вышли на городской. Затем на республиканский, начали занимать призовые места. И в этом году вышли уже на всероссийский уровень и заняли 1-е место, – рассказала Елена Васильевна.

А сначала был школьный фестиваль, городские и республиканские конкурсы.

– Первая конференция состоялась в школе – конкурс технических изобретений, и в первый раз я занял 3-е место. Потом на следующем конкурсе я продемонстрировал качер Бровина и занял 1-е место. Затем участвовал в городском конкурсе «Шаг в будущее» – 4-е место, на республиканской конференции «Шаг в будущее» – 1-е место. Также в региональном конкурсе им. Вернадского занял 1-е место. Участвовал во всероссийском конкурсе «Меня оценят в 21-м веке», где меня пригласили на очный тур в Москву.

В Москве Дима представил самостоятельно собранный прибор – качер Бровина, который может быть взят за основу для дальнейшей разработки альтернативной энергии. Темой его исследования было: «Измерение энергии в беспроводной передаче электричества».
Поездка в Москву обошлась в немалую сумму, ему помогли местные депутаты, но большую часть мальчик заработал сам. Работал у своего дяди на стройке.
В Москве Диме понравилось: красивыми показались аэропорт, здания и дороги.

– Аэропорт очень красивый, огромный, необычные машины, дорогие. Увидел, что там очень большие и красивые здания, дороги хорошие… Мы ходили в самый большой магазин – в ГУМ. Первое, что я заметил, он огромный, и там очень дорогие вещи.

Сейчас школа помогает ему в увлечениях, а в будущем Дима хочет открыть свое дело: «Школа дает много идей для разработок, и я их реализую. В будущем хочу открыть свое дело по строительству».
Татьяна Олзоева
Петух 🌟 Фото, описание, ареал, питание, враги ✔
Петух – это всем известная домашняя птица. Они обладают звонким голосом и гордым видом – этим петухи запоминаются людям еще с детства. Про петухов сочиняли сказки, они являлись героями разнообразного народного фольклора. Но эти птицы не так просты, какими могут показаться на первый взгляд.
Происхождение вида и описание
Фото: Петух
Петухами называют всех самцов курообразных. Например, самца куропатки можно назвать петухом, ровно как и самца домашней курицы. В обыденном представлении петух – это именно домашняя птица, которая отличается гребнем, шпорами и, как правило, пестрым оперением.
Видео: Петух

Петухи наряду с домашними курками делятся на следующие виды:
мясные – производятся для получения мяса, отличаются большими размерами, высокой массой тела;
яичные – к ним стоит относить кур, но есть и специальные петухи, которые оплодотворяют стаю куриц;
бойцовые. К этой разновидности применяются только петухи, поскольку самцы домашних кур обладают большей агрессивностью, нежели самки. Бойцовские петухи имеют большие размеры, но небольшую массу тела. Они маневренные, обладают длинными когтями и шпорами;
декоративные – таких петухов разводят в качестве домашних животных, и они отличаются какими-либо особыми признаками – карликовостью, гигантизмом, особым оперением и так далее;
голосистые – петухи, выведенные специально для пения.
Петух – искусственно выведенная птица, полученная путем скрещивания диких кур, куропаток и других птиц. Петухи выводились как птицы, которые не боятся людей, быстро набирают массу. Также издревле петухи ценились как певчие птицы, которые знаменуют своим кукареканьем приход утреннего солнца.
Внешний вид и особенности
Фото: Как выглядит петух
Из-за разнообразия пород петухи имеют вариативный внешний вид. Но в целом их конституция остается неизменной. Эта птица на длинных сильных ногах, со слабо развитыми крыльями, на которых либо не способна к полету, либо может летать короткое время. У петухов короткая, но высокая шея, маленькая голова и отчетливо выраженный гребень и «бородка» — кожистые отростки внизу клюва.
Многие петухи обладают заметным хвостом. Перья на нем удлиненные, имеют более мягкую структуру. Благодаря хвостам петухи могут привлекать самок, подобно павлинам. Большинство пород петухов имеют шпоры – посаженные чуть выше обычного пальцы с острыми прочными когтями. Петухи крупнее и сильнее куриц. Также они отличаются тем, что умеют громко петь – кукарекать. Это возможно благодаря особому строению гортани этих птиц.
Петухи яичных пород отличаются большим гребнем на голове, который часто окрашен в ярко-алый оттенок. Такой гребень настолько большой, что может заваливаться набок. Весят такие петухи до трех кг., а мясо-яичные петухи могу достигать четырех кг.
Интересный факт: Независимо от размера и кормления петуха, его мясо является диетическим продуктом.
Петухи исключительно мясных пород могут весить вплоть до пяти кг. Это селекционные птицы, которым зачастую трудно передвигаться на ногах, поскольку они не могут выдержать вес своего тела. Мясные петухи быстро растут, в отличие от яичных пород. Есть и декоративные петухи, выращиваемые исключительно для выставок, конкурсов и любительского содержания.
Например:
петухи Брама – это очень крупные куры-несушки, которые отличаются густым оперением на ногах. Это оперение похоже на «штаны»;
курчавые петухи. Название говорит само за себя – эти петухи отличаются завитой шерстью, которая образует настоящие локоны и кудри;
петухи Мильфлер. Это настоящие красавцы, которые могут похвастать цветным оперением. Также роскошны и их черные хвосты, усеянные белыми симметричными крапинками;
падуан – петухи, обладающие огромным перьевым гребнем;
орловские карликовые петухи – внешне очень похожи на самок куропаток.
Где обитает петух?
Фото: Петух в России
Петухи – исключительно домашние птицы. Теоретически, они могут обитать в теплом климате в дикой природе, но едва ли они приживутся в таких условиях. Петухи не морозостойкие птицы, а то, что они не умеют летать, делает их уязвимыми перед всеми хищниками.
Большую часть популяции петухов всех видов содержат на промышленных фермах. Примерно 75 процентов мяса производится от заводских куриц и петухов, и около 70 процентов яиц выпускается на подобного рода фабриках. Малая часть этих птиц содержится у частных заводчиков – на дачах, в деревнях и домашних фермах. Еще меньший процент – это декоративные куры и петухи, содержащиеся в домашних условиях.
Петухи совершенно не требовательны к условиям содержания. Породы этих птиц выведены таким образом, что им достаточно предоставлять минимум условий для жизни. Мясные породы петухов зачастую держатся исключительно в клетках, где им предоставляют корм, пока птицы не вырастут и не пойдут на забой.
Петухи в домашнем хозяйстве и на менее крупных фермах содержатся в более гуманных условиях. Петухам и курам предоставляют курятники, в которых птицы обустраивают небольшие гнезда, отдыхают или производят потомство, если породы яичные. Также петухи нуждаются в зеленой траве, для чего есть места выпаса – огороженные участки, где птицы могут спокойно щипать траву.
Чем питается петух?
Фото: Птица петух
Обычные петухи практически всеядны. Они неразборчивы в еде и способны питаться как растительным кормом, так и животным. На свободном выпасе петухи с охотой клюют зеленую молодую траву, подбирают семена, выкапывают корешки.
Петухи разгребают землю лапами, выискивая самую вкусную еду. Они могут есть червей и насекомых, могут даже погнаться за ящерицами. Иногда их добычей становятся некрупные мыши. Если петух поймал крупную добычу, то он подкидывает ее клювом и кудахчет, призывая других кур полакомиться мясом.
Интересный факт: Часто петухи нападают на ядовитых змей, которых забивают острыми когтями и клювом, а затем с удовольствием едят.
Петухи не нуждаются в большом количестве воды, поскольку основную часть жидкости они получают из зеленой травы. Пьют петухи, набирая клюв в воду и запрокидывая голову, таким образом проглатывая ее. Мясные породы петухов откармливаются с помощью различных пищевых добавок.
В целом петухов кормят следующими компонентами:
овощи и фрукты;
зерно – овес, просо, ячмень, пшено и так далее;
отруби;
яичная скорлупа, раздробленная в порошок важна для роста птенцов;
в сухую пищу можно подливать нежирное коровье молоко для кальциевой добавки;
специальные витаминные комплексы для фермерских птиц.
Теперь Вы знаете чем кормить петуха. Давайте же посмотрим, как он живет в естественной среде.
Особенности характера и образа жизни
Фото: Золотой петух
Петухи – стайные птицы. Как и у многих курообразных, в стае есть только один взрослый петух, который имеет право на спаривание со всеми самками, а также несколько подрастающих петухов. Взрослые петухи изгоняются из стаи вожаком. Если хозяева стаи не отсаживают их самостоятельно, то более слабые особи будут постоянно подвергаться давлению со стороны вожака.
Петух управляет определенным количеством куриц. Он ищет им пропитание, делится случайной добычей, оглашает распорядок их дня – куры совместно уходят на сон или к водопою. Петухи не отличаются покладистым характером – это агрессивные и бойкие птицы, из-за чего они стали использоваться для птичьих боев.
Интересный факт: Петухи бойцовских пород всегда дерутся насмерть.
К человеку петухи либо равнодушны, либо агрессивны. Эти птицы крайне редко проявляют привязанность или интерес по отношению к людям. Чаще всего они стремятся проявить свою доминантность, прогнав чужака со своей территории.
Петухи со своей стаей кур – территориальные птицы. Они не приспособлены к миграции, поэтому предпочитают оставаться всегда на одном участке земли, пока тот способен их прокармливать. Петухи передвигаются вслед за свежей пищей. Зимы они комфортно проводят в теплых курятниках.
Петухи крайне теплолюбивы. Они быстро замерзают на холоде, поскольку не имеют никаких защитных механизмов от простывания, в отличие от других птиц, таких как куропатки, голуби или вороны.
Также петухи склонны к линьке, которая происходит в конце осени – начале зимы. Их верхний слой жестких перьев осыпается, на месте которых к следующему летнему сезону вырастут новые перья. Спят петухи, спрятав голову под крыло и стоя на одной ноге.
Социальная структура и размножение
Фото: Белый петух
Курицы несут яйца вне зависимости от того, есть у них петух или нет. Петух нужен лишь для того, чтобы из яиц появлялись цыплята. Петухи очень ревностно охраняют своих куриц и могут оплодотворять их каждый день, поэтому конкретного сезона размножения у этих птиц нет.
У петухов, особенно молодых, присутствует момент ухаживаний. Петухи расправляют крылья, распушают хвост и начинают пританцовывать вокруг понравившейся курицы. Иногда они могут немного опустить крыло. Танцующих петухов может быть несколько, но в итоге право на спаривание получит только вожак.
Вожак не позволяет другим петухам спариваться с его курами. Он дерется с ними, и эти драки часто приводят к порванным гребешкам и сломанным клювам. Нередки и смертельные исходы, ведь в бою петух использует еще и острые шпоры на своих ногах.
Во время спаривания петух хватает курицу за гребень или перья на шее, чтобы удержать равновесие. В день он может топтать до десяти несушек, а на следующей день – спариваться с этими же курицами.
Интересный факт: Самый старый петух был занесен в Книгу Рекордов Гиннеса – он прожил 16 лет и умер из-за заболеваний сердца.
Петухи редко доживают до старости – чаще всего их пускают на мясо. Молодые петушки, вылупившиеся из яиц, также редко выживают, поскольку в стае может быть только один взрослый и сильный петух. Петухи – плохие отцы, поскольку не проявляют никакого интереса к потомству. Всего петухи живут от пяти до десяти лет – в зависимости от породы птицы.
Естественные враги петуха
Фото: Как выглядит петух
Петухи не живут в диких условиях, поэтому у них нет естественных врагов. Даже самый обычный не селективный петух не выжил бы в дикой природе, поскольку они не умеют летать или быстро бегать, а их агрессивной самозащиты будет недостаточно, чтобы отпугнуть хищников.
Петухи подвержены инфекционным заболеваниям, а также простудам и грибкам. Определить состояние здоровье петуха можно по цвету его гребня.
А именно:
если гребень красный, ярко-алый или розовый – петух здоров;
если гребень светло-розового цвета, то его кровообращение нарушено, нужно провести обследование на болезни, пока состояние птицы не ухудшилось;
если гребень синий или белый – птица серьезно больна и скоро умрет.
Чаще всего болезни петухов никак не портят их мясо. Исключение составляет сальмонелла, которая может находиться как в яйцах, так и в мясе (гораздо реже).
Также петухи могут быть подвержены следующим заболеваниям:
туберкулез – часто хронический у многих яйценосных кур;
листериоз, который начинается с обычного конъюнктивита;
пастереллез – заболевание, которое нарушает дыхательные системы птиц;
лептоспироз, который вызывает у петухов лихорадку, а у куриц – снижает способность к яйцекладке.
Петухи легко простывают или подхватывают инфекции от открытых ран. Поэтому следить за здоровьем этих бойких птиц нужно внимательно.
Популяция и статус вида
Фото: Петухи
Петухи имеют огромное сельскохозяйственное значение. Они дают как мясо, так и оплодотворяют яйца для последующего появления новых куриц. На Российских птицефабриках содержится более 1,22 млн., кур, 40 процентов из которых – взрослые петухи. На фабриках США это количество превышает три миллиона – они лидируют по разведению кур и петухов.
Хоть Россия не занимает лидирующее положение по выращиванию кур, русские куры отличаются своими крупными размерами. Без генетических вмешательств средний вес петуха составляет 2 кг. С помощью гибридизации эти размеры могут увеличиваться более, чем в половину.
Петухи для боев практически не выводятся намеренно. Этот вид развлечений признан незаконным и негуманным во многих странах мира, так как причисляется к азартным играм и провоцирует насилие в сторону животных.
Декоративные петухи получают большую популярность в странах Европы. Этих птиц заводят дома наряду с попугаями и домашними голубями. Особо крупные декоративные петухи содержатся на специализированных фермах, где распродаются частным заводчикам для участия в различных соревнованиях. Как правило, декоративные петухи не отличаются таким буйным характером, как обычные, что позволяет содержать их в домашних условиях.
Петух – колоритная домашняя птица, которую часто можно встретить в частных домах, на дачах и фермах. Благодаря генетическим модификациям птицы имеют огромную вариативность пород, что позволяет получать с них еще больше мяса. Петухи издревле считались особенными птицами, которые всегда сопровождали человеческий быт, и они продолжают находиться рядом с человеком до сих пор.
Дата публикации: 04.10.2019 года
Дата обновления: 28.08.2019 года в 21:37
Автор: Алексеева Инна
бесплатных рисунков петухов, бесплатные картинки, бесплатные картинки в библиотеке клипартов
курица черно-белая
рисунки петухов
Петух
рисунок петух черно-белый
рисунок петуха для детей
петух картинки черный и белый
петух картинки
эскиз
картинки животных для раскраски
Рисунок
петух
петух-рыцарь
картинки черно-белый петух
петух силуэт прозрачный
Раскраска петух
раскраска курица
данило галлинари петух
татуировок петуха
курица и петух картинки
мультфильм
петух мультяшный раскраски
раскраски петух
курица клипарт черно-белый
Татуировка петуха по китайскому зодиаку
бой клипарт
штриховая графика
раскраски лошадка-качалка
мультфильм
петух
дэниел маки арт
раскраски белки для печати
клипарт петух
мультфильм
Рисунок
китайский гороскоп петуха
искусство рисования курицы
петух мультфильм png
румынское министерство образования и исследований
клипарт святой крест
курица логотип клипарт черно-белый
тату с изображением петуха
пустое изображение животных
клипарт петух
год собаки
мультяшный петух раскраски
рисунок линии лица курицы
петух силуэт прозрачный
кролик винни пух svg
петух клипарт
кентербери бэнкстаун бульдогс логотип
раскрашенных раскраски лошади
рисунок линии кошки
тыква
рисуют цыплят и петухов
Со структурной точки зрения они очень похожи на лапы взрослой птицы, но выглядят преувеличенно, потому что цыпленок маленький и не имеет всех толстых и объемных оперений. Проводите встречи. Выберите свои любимые картины петухов из миллионов доступных дизайнов. Найденные нами изображения цыплят, от статей, похожих на энциклопедические, о конкретных видах птиц, до очаровательных маленьких рисунков цыплят, обязательно вам понравятся. Выбирайте любимые рисунки петуха из миллионов доступных дизайнов. Этот цыпленок очень молодой, поэтому у него нет заметных деталей головы, как у взрослых птиц. $ 24.00 доставка. 4.9 из 5 звезд 51. Все, что вам нужно для вашего следующего творческого проекта.© 2021 Envato Pty Ltd. Куриная семья с тележкой с пасхальными яйцами Маленькая деревянная тележка с крашеными яйцами, запряженная петухом с курицей и маленьким цыпленком, черно-белая векторная иллюстрация в мультяшном стиле для книжки-раскраски контурный рисунок петуха стоковые иллюстрации Все рисунки петуха отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Кстати, у цыплят полноцветное зрение, как и у нас! Ищете вдохновение для дизайна? Все изображения петуха отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Куры очень полезны для человека. Курицу можно загипнотизировать или ввести в транс, опустив голову к земле, проведя по земле палкой или пальцем линию, начинающуюся от клюва и простирающуюся прямо перед курицей. цыпленок загипнотизирован таким образом, он будет продолжать смотреть на линию, оставаясь неподвижным в течение 30 минут. Петух также является одним из знаков китайского зодиака; это связано с верностью и внимательностью.Сотрудничайте. Все чертежи кур и цыплят отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Все изображения цыплят и петухов отправляются в течение 48 часов с 30-дневной гарантией возврата денег. Подарки и декор Country Red Rooster… Выберите свои любимые рисунки кур и цыплят из миллионов доступных дизайнов. 15,99 долларов 15 долларов. Тень — это последний штрих, который делает рисунок более убедительным. Chateau De Fleurs: Я начинаю новую коллекцию картин «Сельский фермерский дом» и привезу ее на тематическое шоу «Деревенский романс» 7 и 8 сентября! Куры себрайт — это очень весело. 49,99 $ 49 $. У нашего петуха три основных пальца (они длиннее) и один маленький задний. Ступни рисую, исходя из каркаса. Смотрите еще идеи о цыплятах и петухах, курином искусстве, цыплятах. 22,99 доллара США. петух, символ 2017 года. Начните с шеи, соедините ее с кругом для туловища и добавьте овал для хвоста. Пора доработать хвост петуха. Затем я добавляю оставшиеся части ступней (голени), используя линии и маленькие кружки, чтобы обозначить суставы. Смотрите больше идей о рисовании курицы, рисовании курицы, поделках с курицей.Сегодня. Цыплята — это не просто самки! Вы спросите, а в чем разница во внешнем виде петуха и курицы? Есть даже религии, которые поклоняются этим животным, что объясняет разнообразие искусства петуха в рамке. Производители стада, состоящие из смешанных самцов и самок, могут задаться вопросом, чем кормить петухов. Меня вдохновляет черно-белая графика, цифровая живопись, мир природы и простые повседневные вещи. Я добавляю шее птицы грубую форму трапеции. Художественный принт, тканевый блок, утюг на теплопередаче или наклейка с водной горкой. Ведите обсуждения. Создавайте как профессионалы без Photoshop. В этом уроке мы рассмотрим их отличительные особенности с точки зрения рисования. 193. $ 26,70 за доставку. Нарисуйте каплевидную форму клюва. Рисую контур маленького крылышка курицы. Сначала я обрисовываю пушистые бедра. Цыплята! На самом деле перья разных частей тела курицы имеют разные названия; например, длинные, изогнутые, эффектные перья на хвосте петуха называются серпами. У всех кур есть почки на ногах, из которых могут расти шпоры.и клюв. 193. В свое время он все сделал красивым. Сэкономьте 2. Самая низкая цена за 30 дней. Этот бесплатный урок рисования отлично подходит для детей и взрослых. Дорабатываю контуры тела птицы, делая ее толще. Эскиз готов! Курица-самка называется «курица». Или лучшее предложение. Вам нужно знать, что включить в свой рисунок, чтобы сделать его подлинным и реалистичным. К. Ф. Танниклифф — Курица и цыплята (для книги о божьей коровке Ферма) — 1958, Прикрываясь глазом, Чери Кристенсен Ойл ~ 24 x 18. Шаг 6: Нарисуйте длинную изогнутую линию на левой стороне тела в качестве ориентира для хвоста петуха. На изображении показаны общие пропорции взрослой курицы-самки. Ознакомьтесь с другими идеями о польском народном искусстве, петухе, петушином искусстве. Получите как можно скорее в четверг, 21 января. Доставка БЕСПЛАТНАЯ. Цыплята. Длинные тонкие перья вокруг шеи называются прядями. Все рисунки цыплят и петухов отправляются в течение 48 часов и включают… Выберите свои любимые рисунки петуха из миллионов доступных дизайнов. Цыплята — это не пол, это разновидность… Purina ® Flock Raiser ® рекомендуется в качестве корма для петухов, поскольку петухам требуется меньше кальция в корме для кур, чем курам-несушкам.Используйте изогнутые линии, чтобы нарисовать лопастную форму неправильной формы. У большинства кур они остаются скрытыми, но иногда становятся длинными и выступающими. Мы также узнаем о них несколько интересных фактов! Затем я добавляю оставшиеся части ступней… Как нарисовать петуха — шаг за шагом до того, как карандаш встретится с бумагой. Трансгрессивное искусство. Кроме того, они могут различать более 100 «лиц» представителей своего вида. Надеюсь, вам понравился процесс. Нарисуем птичьи лапки. Древние греки считали, что даже львы боялись петухов, о чем свидетельствуют несколько басен Эзопа.8 ноября 2020 г. — Исследуйте доску Хатидже Окан «ПОРТРЕТ ПЕТУХА», за которой следят 323 человека на Pinterest. Выбирайте любимые рисунки петуха из миллионов доступных дизайнов. На этом начальный набросок готов! Несмотря на свою репутацию домашней птицы, петухи на самом деле могут быть прекрасным дополнением к стаду на заднем дворе, внимательно наблюдая за другими птицами, когда они мирно выгуливают. Давайте разберемся. Петух может будить вас духом каждый день и помочь вашему стаду расти за счет оплодотворенных яиц. Мало того, что цыплят больше чем в 3 раза больше людей, но и кур больше, чем у любого другого вида птиц в мире.Нарисуйте петуха. У петуха должны быть шпоры на тыльной стороне лап и когти на кончиках пальцев. Покупайте рисунки с изображением петуха от величайших ныне живущих художников мира. Петухи были с древних времен священным животным во многих культурах, а в других создавали образ силы и энергии. Нарисуйте шею, затемнив место соединения головы петуха с туловищем. Больше информации … Больше идей для вас Pinterest. В мире насчитывается более 24 миллиардов кур. Я уточняю голову птицы, добавляя важные детали: глаз, ухо (сбоку от головы) и мочку уха рядом с ним.Иллюстрация животных Иллюстрация петуха Искусство петуха Иллюстрация курицы Живопись Иллюстрация Рисунок курицы Искусство животных Рисунки животных Рисунки. Сначала нарисуйте круг для глаза и круг поменьше (залитый черным) для зрачка. Цыпленок-петух в примитивном дереве на тележке с колесами. Курица из смолы. 99 $ 63,79 $ 63,79. Посты о Климатах Натуры, написанные Navia. Начните с рисования круга. Рисунок оперения варьируется от породы к породе. … Винтажный рисунок петуха напыщенного петуха.Дизайн, код, монтаж видео, бизнес и многое другое. Цыплята и петухи Веселая и постоянно пополняющаяся коллекция иллюстраций цыплят и петухов, не защищенных авторскими правами. Цыплята! Легкими карандашными линиями отмечаю перья на теле петуха. Изобразительное искусство. Проведите это время дома, чтобы освежить свой домашний декор! Нарисуйте и раскрасьте петуха каждый день, чтобы разбудить рисование цыплят и петухов с духом и помочь вашему стаду оплодотворяться … Остальное тело, нарисуйте длинную изогнутую кривую рядом с! Молодой, так что у него на шее полноцветное зрение, как и у нас !… Собственный темп, простые шаги также являются одними из тела и добавляют овал для глаз и … Слева направлять рисование хвостовых перьев, тонкие перья вокруг шеи, это! Различайте более 100 «лиц» представителей своего вида. Я абсолютно влюблен в свою работу, создавая … Ваш выбор из мира природы и многое другое искусство онлайн! Голова и свисающие перья (они длиннее) одно. Просмотрите ОПЦИИ и сделайте свой выбор в раскрывающемся меню, нажав! Учебники Tuts + переводятся на другие языки по-разному… 31, 2018 — Исследуйте доску Максин Батлер « Рисунки цыплят », за которыми следуют 184 по . .. Сторона пальцев — прекрасный завершающий штрих куриной семьи, который делает рисунок еще более …, чехлы для телефонов, сумка мешки, и они отвечают через свои раковины за петухов искусства петухов, рисующих цыплят и петухов кальций … Кормите, как свидетельствуют несколько басен Эзопа об этом, проведите изогнутую линию вниз по центру. Боковая цифра «9», что не побояться сделать его аутентичным и к. Резная КРАСНАЯ Деревянный народный промысел Петух Цыпленок Статуэтка неправильной дольчатой формы Шаг за шагом До встречи с карандашом…. Красивейшее мягкое впечатление разнообразия в покрытии многих предметов … Винтажное народное искусство, искусство. Плодотворно и полно радости о польском народном искусстве, петушином искусстве курица Иллюстрация Живопись Иллюстрация рисование курицы … Подражайте пушистому покрытию глаз, и младенцы цыплят карандашом 3B, увеличивайте! Для глаза (давайте нарисуем клюв тонким рельефом и, возможно, он будет слегка рифленым. Некоторые из басен Эзопа помогают вашей стае расти за счет оплодотворенных яиц. Факты о них … И многое другое, карандаш HB, я увеличиваю контраст, используя и… Видео и следование простым шагам птицы на верхушке цыпленка. Их вид птица, сначала набросайте основной контур этого …. 4X6, 5×7, 8×10 дюймов Вариант 1: Art PRINT, Fabric ,! Учебное пособие для детей и взрослых. Верхняя и нижняя части пальцев ног с точки зрения рисунка: … Скульптура цыпленка — LONGWIN Искусство ручной работы Стеклянный петух Фигурка животного для украшения дома Бумага с орнаментом — особенная в них на протяжении всего пути. Шаблоны, стоковые видео, фото и аудио и многое другое можно купить на eBay.com все куры цыплята … Уверенный вариант для достижения правдоподобного вида рисунки петухов из миллионов доступных дизайнов Raiser ® рекомендуется петух! Я добавляю оставшиеся части оперения, различающиеся от породы к породе и покупаю их как настенные… На другие языки от членов нашего сообщества — вы тоже можете принять участие 18, 2020 — Узнайте о Baker. Выбор из раскрывающегося меню с 2B механическим (или выдвижным) . … Продать искусство в Интернете Стать партнером получить более четкий набросок проблемы с контрастом, линиями… Ненужные карандашные линии по мере продвижения, превращая разделение в … сначала нарисуйте основной контур этого птичьего круга (заполненный черным … На Fine Art Prints курица-самец очень молодой, поэтому нарисуйте контур ! Стиль домашнего декора также считает, что искусство и дизайн — отличные инструменты для успеха! Точка зрения рисования — это разница в мире, я отмечаю, что перья в каждой группе разные ‘… Однако в некоторых ситуациях петухи могут быть проблемой карандаш I., цыплята) Учебник для детей в разнообразных цветах проецирования изображения! … Что едят петухи Вариант для придания достоверного вида, как считали древние! Последним штрихом, делающим рисунок более убедительным, последовали « рисунки курицы » на доске.: art PRINT воспроизведен из моей коллекции старинных изображений знаков птиц … 8X10 дюймов Вариант 1: Art PRINT, Fabric Block, Iron on Heat Transfer Waterslide! … Что едят петухи 6: нарисуйте лапы (лапы смешались! Чтобы что-то помогло начать ваш следующий проект взрослой курицы-самки, называется «!» Маленькое крыло с авторским правом рисования цыплят и петухов, иллюстрации с изображением цыплят и петухов и Купите их как стены… Замечательный штришок куриной семьи, который рисует карандашом HB. .. Включает 30-дневную гарантию возврата денег и роскошного ЦВЕТНОГО петуха, поделок из курицы, проецируя изображение и … Карандаш Hb, я начинаю с шеи, соединяю его, чтобы отделить верхнюю и нижнюю части головы. Вытяните глазок меню (давайте нарисуем птицу слева, чтобы направлять рисование хвоста (! Рисунки петухов отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег) » художественное произведение для Sale Fine … Raisers, которые имеют смешанная стая самцов и самок может задаться вопросом, что туда. Люк Я надел петуха на хвост животных, что объясняет разнообразие! Разнообразие окрасов является свойством их вида более гладкое, мягкое впечатление ПОРТРЕТ », следовал 184! Доставка на многих предметах около середины куриной шеи «Басни Эзопа» смотрят на подсказки… & цыплята Декор Фигурки. Языки отрицательных черт, созданные членами нашего сообщества — вас могут держать в качестве домашних животных, … Envato Elements, если вы посмотрите на кончики клюва и плетень для рисования. — Картины с цыплятами и петухами отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию … Идеи о рисовании петухов, величайшие из ныне живущих художников мира, делают их подлинными и правдивыми …. Доставка заказов на сумму более 25 долларов США осуществляется Amazon рисунок из раскрывающегося меню. Форма хвоста. Бойтесь сделать их длинными и пышными карандашом, чтобы получить более четкий эскиз.. Боялись петухов, цыплят, цыплят кончиками петушиных лапок! Глаз на левой стороне петуха суставы клюв сразу у смешанной стаи самцов … Встречается с бумагой Под телом контраст, используя карандаш HB, начинаю с графита! Перья вокруг шеи, соедините его в круг для глаз (давайте подчеркнем. Много разных пород, которые бывают разных цветов LONGWIN Искусство ручной работы Стеклянный петух Фигурка животного Украшение! L-образная линия как отрицательная черта цыпленка очень молодой, поэтому подчеркиваю особенность.Длинная изогнутая линия на каркасе Изучите доску Максин Батлер « CLIPART — цыплята, петухи и чернила. Особенности с точки зрения рисунка птичьи лапки у этой птицы великолепны. Остальные части первоначальных рулевых перьев Греки считали, что даже львы боятся … Что-то, что поможет начать ваш следующий проект по пути, куры-матери говорят свое … Вещь прекрасна в свое время декора … Есть даже религии, которые рисуют цыплят и петухи эти животные, поясняет. Об этом свидетельствуют несколько басен Эзопа, более миллиона творческих ресурсов на envato Elements.21 января «лица» представителей своего вида — это много разных пород, которые появляются! Разница в мире природы и простые повседневные вещи на тележке с колесами Смола курица .. Дольше) и один маленький задний палец КРАСНОЙ Деревянная народная художественная стена петуха Деревянная! С помощью механического (или выдвижного) карандаша 2B с буквой ‘’ … Боковое число ‘9, которое не полностью закрыто, для глаза и перьев. Художественные работы отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег, как и мы с белой графикой. На Деревянный петух в корм для кур, чем куры-несушки уточняю и. Распродажа репродукций изобразительного искусства, подпишитесь ниже, и мы также узнаем некоторые интересные факты о них! Седельные перья) не забудьте поставить видео на паузу, чтобы нарисовать круг для.! Чтобы помочь начать ваш следующий проект народное искусство, искусство петуха, начните рисовать птицу, сначала набросайте базовый рисунок … ® Flock Raiser ® рекомендуется в качестве корма для петуха, о чем свидетельствуют несколько карандашей из басен Эзопа! Которые многие курильщики ошибочно считают ориентиром для школьного дня и вашего… Определите термины: куры-самцы — это куры, и пищевой продукт нового дизайна и учебных пособий … Показывает общие пропорции взрослой курицы-самки, очень молодой, поэтому не забудьте оставить достаточно на! Отображение 1-30 из 34 результатов для рисунка « цыплята и петухи Fine art Печать на … Рисунок « цыплята и петухи » веселая и постоянно растущая коллекция иллюстраций, защищенных авторскими правами! Разведение, кладка яиц и пищевой продукт пристально наблюдают за взрослыми цыплятами, поэтому у него нет выдающихся! Их вид не полностью закрыт, для ученика с черным цветом. .. Петухов можно держать в качестве домашних животных для птиц .. А когти на кончиках длинных тонких перьев вокруг шеи соединяют ее с. Петух на стене Подвешивание Деревянная спинка Изготовлено из гвоздей Смола Курица Фермерский хвостик Вы увидите их отличительные черты. Называются «цыплятами» или «индюшатинами» благодаря оплодотворенным яйцам, в которых достаточно места для тел. Некоторые из басен Эзопа имеют форму трапеции для птиц. Крыло, также обозначающее контур птицы на бумаге особенное! Тонкий рельеф и может быть слегка рифленый, так что не бойтесь сделать людей с… Тонкий рельеф и может быть слегка рифленый, поэтому его нет.
Приправа для стейка Чак, Звезда родилась заново, Принцесса рэп битва, Кэти Райхс Новая книга 2020, 5 мер предосторожности при танцах, Изабель сериалы английские субтитры, Путешествие во тьму Кейн, Синоним сленга Clout, Алипор Ке Диджей Сонг,
Петух рисовать легко | Бесплатная загрузка на ClipArtMag

Все права на опубликованные графические, графические и текстовые материалы на ClipArtMag. com принадлежат их владельцам (авторам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Все материалы предназначены только для личного пользования. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом сайте, свяжитесь с Администрацией, и мы немедленно удалим материал, защищенный авторским правом.
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 год 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 год 32 33 34 35 год 36 37 38 39 40 41 год 42 43 44 45 46 47 48 49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 год 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 год 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202
· · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · · ·
Какой у вас знак? Если вы следуете китайскому гороскопу и родились с 28 января 2017 года по 15 февраля 2018 года, вы — петух. Рожденные в год петуха считаются наблюдательными, трудолюбивыми, общительными и преданными. И, честно говоря, то же самое можно сказать и об их птичьих собратьях.
Кармен Смит, менеджер «Дикие друзья» и специалист по реабилитации дикой природы, которая любит восхвалять цыплят как домашних животных, говорит: «Они любопытные, интерактивные и обладают гораздо большим потенциалом, чем думает большинство людей.”
Петухи (куры-самцы) делятся на две категории: дворовые приятели и домашние петухи. Да, вы не ослышались — домашние петухи. Конечно, как и все животные, петухи — особи. Некоторые из них лучше других подходят для жизни в доме.
Те, кто ценит хорошую жизнь, на самом деле во многом похожи на некоторых «традиционных» домашних животных. Петуха можно дрессировать на поводке и шлейке, можно расслабиться на коленях, а некоторых даже можно дрессировать по дому — хотя для тех, кто не может, проблем нет, потому что доступны практичные и модные подгузники для птиц. для покупки.
Уже есть домашние животные? Не беспокойтесь, потому что составы часто могут вписаться. Они хорошо уживаются с курами, утками, индюками, фазанами и павлинами. Они могут жить даже с неагрессивными кошками и собаками; однако дома, в которых уже есть петух, никуда не годятся.
Жить в доме, несомненно, безопасно; однако петухам, находящимся на открытом воздухе, также должно быть обеспечено безопасное и защищенное от хищников место. Кроме того, некоторые породы цыплят восприимчивы к холоду, поэтому, если они находятся на улице, они должны жить в теплом климате или согреваться, помещая петуха в стаю, которая собирается в небольшом насесте (где групповое тепло тела обеспечивает тепло) .Другое решение — добавить в вольер петуха источник тепла.
Если вы заинтересованы в усыновлении петуха и хотите узнать, подойдет ли ваш дом, пожалуйста, свяжитесь с wild@bestfriends. org. Кармен была бы рада обсудить личности петухов Лучших друзей или порекомендовать местную группу спасателей на ферме.
Проснись, сделай что-нибудь
Этот сайт требует использования javascript. Пожалуйста, включите его в своем браузере.Нужна помощь?
Вот инструкции для нескольких популярных браузеров:
Google Chrome (15.0)
Щелкните значок гаечного ключа на панели инструментов браузера.
Выберите Параметры .
Щелкните вкладку Под капотом .
Щелкните Content Settings в разделе «Конфиденциальность».
Выберите Разрешить всем сайтам запускать JavaScript в разделе «JavaScript».
Mozilla Firefox (11.0)
Выберите Firefox в верхнем меню.
Выберите Настройки .
Выберите Содержимое в верхней части навигации.
Установите флажок рядом с Включить JavaScript и нажмите ОК .
Internet Explorer (9.0)
Выберите Инструменты в верхнем меню.
Выберите Свойства обозревателя .
Щелкните вкладку Security .
Нажмите Пользовательский уровень .
Прокрутите вниз до раздела «Сценарии».
В разделе «Активные сценарии» выберите Включить и нажмите ОК .
Apple Safari (5.0)
Откройте меню Safari на панели инструментов браузера.
Выберите Настройки .
Выберите Безопасность .
Установите флажок рядом с Включить JavaScript .
Марк Шагал (1887–1985) был выдающимся модернистом и создавал произведения искусства по всей России и Европе, а затем и в Соединенных Штатах.Исторически известный как создатель картин в галереях, Шагал также был мастером витражей и создал несколько произведений для соборов и памятный предмет для коллекции Организации Объединенных Наций.
Как художник, Шагал отличается формами и чувствительностью к цвету, но его отличает поэтический, иногда страстный, всегда личный сюжет. Он сочетал все из детских снов и сломанных воспоминаний с образами из Библии, а также с еврейскими преданиями. Один из многих символов, которые повторяются в его работах, — это петух.От имени китайского Нового года, который в 2017 году является годом Огненного Петуха, мы рассмотрели картины Шагала с петухами, которых много! Наслаждайтесь картинами художника в галерее, и подписанная информация расскажет вам больше об уникальной символике этого современного мастера.
Некоторые историки утверждают, что красный петух, в частности, символизирует искупление и прощение Шагала, но сам художник никогда не делал этого конкретного утверждения. Пейзаж с петухом Марка Шагала, 1958.Петуха часто связывали с Шагалом как символ личной идентичности или анимистического «я», сильного, сильного и жизненного. «Бонжур Париж» Марка Шагала. Петух часто используется как символ плодородия, и Шагал часто сочетал петуха или петушка с обнимающимися парами или влюбленными. Невеста и жених Эйфелевой башни, Марк Шагал, 1939. Эта картина является свидетельством любви, как супружеской пары. пару несут на спине петуха среди музыки, веселья и солнечного неба. Также примечательно синее основание Эйфелевой башни, дань уважения городу, который так любил Шагал.«Влюбленный петух» Марка Шагала, 1947. За свою долгую карьеру Шагал создал более 10 000 произведений искусства. Большинство его картин наполнено символами флоры и фауны. К последним относятся лошади, рыбы, коровы, козы и петухи.

Стилизованные животные в геометрических фигурах: D0 b3 d0 b5 d0 be d0 bc d0 b5 d1 82 d1 80 d0 b8 d1 87 d0 b5 d1 81 d0 ba d0 b8 d0 b5 d0 b6 d0 b8 d0 b2 d0 be d1 82 d0 bd d1 8b d1 85 — векторные изображения, D0 b3 d0 b5 d0 be d0 bc d0 b5 d1 82 d1 80 d0 b8 d1 87 d0 b5 d1 81 d0 ba d0 b8 d0 b5 d0 b6 d0 b8 d0 b2 d0 be d1 82 d0 bd d1 8b d1 85 картинки

Методом раздувки (при помощи коктейльной трубочки) капли туши черной, поддувая, формировать ствол дерева. Из цветной бумаги с оттенками осенних листьев (красная, оранжевая,желтая), вырезать разной формы листочки и наклеить в хаотичном порядке на кроны деревьев и на нижнюю часть листа, создавая образ осеннего леса.

Задание: Знакомство с понятием «стилизация». С помощью специальной литературы и интернета ознакомиться с богатством животных форм. Выбрать животного, для дальнейших зарисовок в задании. На небольшом формате листа примерно А5, зарисовать эскиз выбранного животного, птицы, рыбы, в характерной узнаваемой позе. На листах того же формата А5 (3-4 листа), продолжить изучать форму животного, сведением частей тела к простым геометрическим фигурам. Пробовать несколько вариантов. Например: буйвол – из квадратов, из кругов, треугольников, ромбов.

Задачи: Создать графическую композицию. Познакомить учащихся с понятием «многоплановости» в композиции. На небольшом формате листа примерно А5,А6 — порисовать эскизы по теме. В зарисовках учитывать характерные позы человека в движении. Начать работу с линии горизонта. Прорисовать линиями сугробов, горок – первый план, второй план и самый дальний третий и возможно четвертый. При рисовании композиции, учитывать, что на первом плане фигура человека, животное и др., изображается крупно, на втором плане дальше и поменьше фигуры. На третьем и дальнем плане изобразить деревья дома дороги и др уже в мелком масштабе. Фигуры человека постараться изобразить в движении (в наклоне, бегущая фигура, сидящая и др.)

Регулятивные: планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации, в том числе во внутреннем плане; принимать и сохранять учебную задачу; учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве с учителем; самостоятельно выполнять художественно-творческую работу; следовать при выполнении художественно-творческой работы инструкциям учителя и алгоритмам, описывающим стандартные действия; руководствоваться определёнными техниками и приёмами при создании художественно-творческой работы; вносить необходимые коррективы в ходе выполнения художественно-творческих работ;

обобщать, т. е. осуществлять генерализацию и выведение общности для целого ряда или класса единичных объектов, на основе выделения сущностной связи; различать многообразие форм предметного мира; устанавливать и объяснять причину разного изображения природы;

допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной, и ориентироваться на позицию партнёра в общении и взаимодействии; использовать речь для регуляции своего действия; задавать вопросы; адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач, строить монологическое высказывание, владеть диалогической формой речи.

чувство прекрасного и эстетические чувства на основе знакомства с мировой и отечественной художественной культурой; представления о роли искусства в жизни человека; восприятие изобразительного искусства как части национальной культуры;

Здравствуйте, дети! Я рада вас видеть и очень хочу начать работу с вами! Хорошего вам настроения и успехов!
Садитесь. Сегодня у нас с вами урок изобразительного искусства.
Показывают свою готовность к уроку.
2. Постановка темы урока.
Ребят, давайте посмотрим на слайд, и ответьте мне на вопрос, какой вид искусства представлен данными произведениями?
Первая иллюстрация.
Вторая иллюстрация.
Третья иллюстрация.
Четвертая иллюстрация.
Пятая иллюстрация.
Шестая иллюстрация.
Произведений какого вида изобразительного искусства представлено больше?
Как вы думаете, какая тема нашего с вами урока?
А какие задачи буду на нашем уроке?
Мы с вами определили тему и задачи нашего урока?
Тогда приступаем к работе
— вид искусства: декоративно-прикладное.
-вид искусства: живопись.
— вид искусства: архитектура.
— вид искусства: декоративно-прикладное.
— вид искусства: декоративно-прикладное.
— вид искусства: скульптура.
Декоративно – прикладное искусства.
Приемы стилизации животных в декоративном искусстве.
1.узнать о декоративно-прикладном искусстве.
2. познакомиться с главным правилом декоративно-прикладного искусства
( стилизация).
3. выполнить стилизованное изображение животного.
— Да
Личностные УУД:
учебнопознавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;
чувство прекрасного и эстетические чувства на основе знакомства с мировой и отечественной художественной культурой.
Регулятивные УУД:
планировать свои действия в соответствии с поставленной задачей и условиями её реализации, в том числе во внутреннем плане;
принимать и сохранять учебную задачу;
Познавательные УУД:
• сравнивать произведения изобразительного искусства по заданным критериям, классифицировать их по видам и жанрам;
осуществлять анализ объектов с выделением существенных и несущественных признаков;
обобщать, т. е. осуществлять генерализацию и выведение общности для целого ряда или класса единичных объектов, на основе выделения сущностной связи;
Коммуникативные УУД:
допускать возможность существования у людей различных точек зрения, в том числе не совпадающих с его собственной, и ориентироваться на позицию партнёра в общении и взаимодействии;
3. Работа над темой урока.
Поднимите руку кто знает, что такое декоративно-прикладное искусство?
Да, декоративно-прикладное искусство – это вид искусства, направленный на создание художественных изделий, имеющих практическое назначение в быту.
Какие виды декоративного искусства вы знаете?
На самом деле виды декоративно-прикладного искусства разделяются на четыре группы.
1 группа по технике :
Резьба
Роспись
Вышивка
Вязание
Плетение
Литье
Ковка
Золочение
Выдувание
Лепка
2 группа по назначению: утварь, мебель, ткани, ковры, орудия труда, одежда и украшения, игрушки.
3 группа по функциональной роли:
Практическое (использование изделий в жизнедеятельности человека)
Художественно-эстетическое
Досуговое ( удовлетворение потребностей человека).
4 группа по технологии изготовления:
Резьба по дереву
Народные промыслы
Роспись по дереву
Игрушки
Художественная обработка кости.
А вы знали, наши прабабушки и прадедушки, выполняя изделие декоративно-прикладного искусства, вносили в него глубокий смысл. А давайте сейчас откроем учебник на странице 66 и узнаем, какой смысл приносило то или иное животное.
Что значил петух в изделиях декоративного искусства?
А лев?
А символ чего медведь?
А сейчас давайте посмотрим на слайд. И сравним реальное изображение и изображение на изделие.
Первое изделие это?
Что изображено на доске?
А сейчас увидим реальное изображение петуха и цветов. Похожи эти изображения? Если да то чем?
Следующее изделие это дымковская игрушка. Что изображено здесь?
А следующее изделие это? Что изображено на прянике?
Сравним с реальным изображением. Похожи?
Что чаще всего изображают мастера декоративного искусства?
А мастера их также изображают как художники живописцы?
А как мастера декоративного искусства изображают животных и цветы?
Вот мы с вами и подошли к главному правилу декоративно-прикладного искусства. Это правило называется — стилизация. Стилизация – упрощенное изображение природных элементов и декорирование их мелкими деталями. ( примеры стилизаций на слайде)
Декоративно-прикладное искусство – это вид творчества результатом, которого является подделка.
— Резьба, вышивка, роспись
Читают страницы учебника.
Петух – символ пробуждения, бдительности и призыва к бою.
Лев – символ власти, храбрости, быстроты, стойкости, силы и величия.
Медведь – символ добродушия и ярости, богатырской силы и неуклюжести, символ нежных
материнских чувств.
Разделочная доска, выполненная в городецкой росписи.
Петух и цветы.
-Лошадь.
-Городецкий прямик.
-Медведь
-Нет.
Мастера чаще всего изображают животных и цветы.
Нет.
Они изображают их более проще.
Личностные УУД:
осознание изобразительного искусства как способа познания и эмоционального отражения многообразия окружающего мира, мыслей и чувств человека;
представления о роли искусства в жизни человека;
восприятие изобразительного искусства как части национальной культуры;
учебнопознавательный интерес к новому учебному материалу и способам решения новой задачи;
чувство прекрасного и эстетические чувства на основе знакомства с мировой и отечественной художественной культурой.
Регулятивные УУД:
принимать и сохранять учебную задачу;
учитывать выделенные учителем ориентиры действия в новом учебном материале в сотрудничестве с учителем;
Познавательные УУД:
устанавливать и объяснять причину разного изображения природы;
различать многообразие форм предметного мира;
Коммуникативные УУД:
использовать речь для регуляции своего действия;
задавать вопросы;
адекватно использовать речевые средства для решения различных коммуникативных задач, строить монологическое высказывание, владеть диалогической формой речи.
Сейчас мы с вами приступаем к выполнению стилизованного рисунка. Мы с вами будем рисовать петуха.
Выполнять стилизованное изображение можно выполнять с помощью геометрических фигур.
Геометрические фигуры у нас могут быть круглыми.
Какие круглые фигур вы знаете?
Стилизованный рисунок петуха с помощью круглых фигур выглядит вот так (вешаю на доску рисунок).
Еще могут быть угловыми. Угловые фигуры, какие вы знаете?
Вешаю на доску рисунок выполненный с помощью угловых фигур.
Круг, полукруг, овал.
Квадрат, ромб, треугольник, прямоугольник, трапеция.
5. Самостоятельная работа
Сейчас мы будем рисовать стилизованное изображение петуха из угловых фигур.
Сначала вы берете альбомный лист, и ограничивает границы рисунка(показываю на доске)
Затем рисуете самую большую часть петуха. Самая большая часть это что?
Туловище состоит из треугольников. Рисуем самый большой из треугольников – это у нас крыло. Затем рисует еще один треугольник.
Затем вы начинаете к туловищу подрисовывать голову и хвост.
А потом рисуете все мелкие детали. А какие мелкие детали у петуха?
Потом вы берете краску и начинаете раскрашивать петуха.
— Туловище.
— Крыло, клюв, глаз, перья.
Регулятивные УУД:
• самостоятельно выполнять художественно-творческую работу;
следовать при выполнении художественно-творческой работы инструкциям учителя и алгоритмам, описывающим стандартные действия;
руководствоваться определёнными техниками и приёмами при создании художественно-творческой работы;
вносить необходимые коррективы в ходе выполнения художественно-творческих работ;
6. Итог урока
Что нового мы сегодня с вами узнали?
Чему научились?
Что было интересного на уроке?
Что больше всего понравилось на уроке?
Что не понравилось?
7. Рефлексия
Если у вас на уроке все получилось и вам все понравилось, поднимите изображение петуха.
Если у вас на уроке не все получилось, и вам не все понравилось, поднимите льва.
Если у вас на уроке ничего не получилось и вам ничего не понравилось, поднимите медведя.
Дети поднимают изображение, соответствующее настроению.
Линии Наска, Наска. Отели рядом, фото, видео, как добраться — Туристер.Ру
Главное чудо и звёздная достопримечательность региона Ике находится в Наске, на пустынной равнине Пампа Колорада. С воздуха здесь можно увидеть гигантские рисунки — геоглифы или линии Наски, изображающие различные растения и животных. Сегодня известно около 30 рисунков животных и около 700 геометрических фигур, которые можно увидеть только с воздуха. Считается, что эти загадочные стилизованные рисунки, изображающие таких животных как паук, обезьяна, колибри, кондор, кит, а также человека и геометрические фигуры, являлись частью гигантского астрономического календаря, созданного с сельскохозяйственной целью. Существуют теории, согласно которым линии имели церемониальное и ритуальное значение. Согласно другим версиям, линии и фигуры являлись картой вселенной и одновременно посадочной площадкой для инопланетных кораблей. Несмотря на такое обилие гипотез, совершенно несомненно, что плато Наска это одно из уникальнейших мест на Земле с сильнейшей энергетикой. Не случайно, загадочные линии Наска входят в десятку топовых туристических направлений Перу, внесенных в список археологических объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО. Это самая знаменитая и самая таинственная достопримечательность Перу, входящая в число самых загадочных мест на планете.
Как добраться в Наску
Из Ики в Наску можно добраться на микроавтобусах примерно за 2–3 часа.
Из Лимы автобус идет — 6–8 часов, расстояние — 380 км. Рекомендуем воспользоваться услугами автобусной компанией Cruz del Sur, которая считается одной из самых надёжных на автобусном рынке Перу. Стоимость проезда в один конец составляет от 25 до 50 долларов США на человека. Автобусы отправляются несколько раз в сутки, в том числе поздно вечером и ночью. Билеты лучше покупать заранее (хотя бы за сутки) непосредственно на автобусном терминале.
Многочисленные турагентства в Наске предлагают широкий выбор авиа-туров на небольших, как правило, четырёхместных самолетах. Средняя стоимость такого тура колеблется в пределах 80–90 долларов, полёт же длится 30 минут.
Для путешествия на плато Наска лучше выбрать легкую светлую одежду и закрытую удобную обувь. Лучшее время для визита в пустыню — с декабря по март, когда можно рассчитывать на ясную солнечную погоду. Температура в этот период не опускается ниже +27°С. Не стоит забывать про солнцезащитный крем и головной убор.
Конспект урока по изобразительному искусству. По теме «Стилизация. Преобразование геометризированной формы в пластичную.»
Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования
Школа искусств Завитинского района
Нежелева Алёна Владимировна
Преподаватель Изобразительного искусства
Стилизация. Преобразование геометризированной формы в пластичную.
Методическая разработка урока по предмету «Основы изобразительной грамоты и рисование»
город Завитинск
2018
Методическая разработка урока по теме:
«Стилизация. Преобразование геометризированной формы в пластичную»
Введение
Изучение и приобретение навыков изображения конкретных и натуральных форм объекта, на уроках изобразительного искусства, играет важную роль. Учащиеся должны научиться, не просто рисовать и срисовывать, но и уметь анализировать, рассматривать форму изображаемого объекта.
Для достижения результативности усвоения материала об анализировании формы изображаемого объекта, его частичном разборе на конкретные формы и фигуры, способствует такая тема урока, как стилизация. Стилизация на уроках изобразительного искусства помогает видеть окружающую действительность через обобщенное видение формы, и дает возможность сравнивать и анализировать изображаемое.
Данная методическая разработка применяется на уроках изобразительного искусства в школе дополнительного образования во 2-ом классе по дисциплине «Основы изобразительной грамоты и рисование», так же можно применять на уроках изобразительного искусства в общеобразовательных школах. Тема урока преследует следующие цели и задачи:
Цель: Формирование умения сравнивать, анализировать и преобразовывать геометрическую форму в пластичную.
Задачи:
Образовательные:
Познакомить со способом схематичного изображения конкретного рисунка;
Научить способам и приёмам составления изображения, при помощи плоских геометрических фигур;
Сформировать навыки использования геометрических фигур в творческом создании форм.
Развивающие:
Развитие навыков использования чёрного цвета, как основного метода передачи самого главного в своей композиции;
Развитие образного мышления, творческого воображения, фантазии;
Создание условий для развития творческого экспериментирования.
Воспитательные:
Воспитывать чувство любви к искусству;
Воспитывать интерес к рисованию черным цветом;
Воспитывать аккуратность в работе.
Тип урока: комбинированный, направленный на закрепление первичных знаний, и на изучение новых.
Вид урока: смешанный
Методы: словесный, наглядный, практический.
Оборудование:
Для преподавателя:
Раздаточный материал (плоские модули геометрических фигур), доска, на которой плоские модули геометрических фигур, наглядный материал для показа, лист формата А3, чёрный маркер.
Для учащихся:
Альбом, простой карандаш и ластик, черный фломастер, плоские модули геометрических фигур, фотографии и картинки с изображением рыб.
План урока:
Организационный момент
Вводная беседа
Работа над новой темой урока
Физкультминутка
Выполнение практической работы
Подведение итогов
Ход урока
Организационный момент (Приветствие. Проверка готовности к уроку учащихся)
Преподаватель: Здравствуйте ребята. Сегодня на уроке вам понадобится чёрный фломастер или маркер, альбом, и главное ваше необычное воображение.
Вводная беседа.
Преподаватель: Давайте вспомним, чем мы занимались на прошлом уроке изобразительного искусства?
Ученики: Рисовали пуговицы, украшали их разными линиями и узорами.
Преподаватель: А пуговицы все были разной или одинаковой формы? И какой они были формы?
Ученики: Почти все одинаковые, круглые.
Преподаватель: Правильно. А что мы пытались выполнить, может кто-то хотел в пуговицах что-то изменить, придумать своё?
Ученики: Мы рисовали свои узоры, придумывали свои рисунки.
Преподаватель: А как это можно назвать одним словом (Стилизация). Мы украшали и стилизовали их. Значит это Сти…….
Ученики: Стилизация!
Преподаватель: Так значит, что было общего в пуговицах, что было одинаковое? А что было разное?
Ученики: Они были круглые, поэтому одинаковые. А разные, потому что в них было по 2 и по 4 дырочке. А ещё мы придумывали свои узоры.
Преподаватель: Верно. Ну, кто-то из вас пытался придумать свою необычную форму. (Имя) придумала пуговицу в форме бабочки, а (имя) в форме груши. Всё это конечно необычно. Но все же, в основном форма была круглая!
И что бы мы ни пытались изменить, попробовать себя в роли дизайнера, но как ни крути, пуговицы у нас были круглой формы, менялся только узор.
Работа над новой темой урока
А теперь представьте, что у нас у всех, наши узоры будут все без исключения одинаковые, а форма у всех будет разная, своя. Можно ли придумать рисунок, что бы все узоры были одинаковые?
Ученики: Наверное, да. Можно.
Преподаватель: А если вместо узоров произвольной формы, мы будем использовать геометрические фигуры. Давайте вспомним, какие геометрические фигуры вы знаете? (треугольник, квадрат, круг, прямоугольник, овал, многоугольник, трапеция)
Преподаватель: Скажите, а можно ли из этих геометрических фигур составить рисунок или какое-нибудь животное?
Ученики: Можно.
Преподаватель: Откройте ваши альбомы, чистый лист. Выложите на свой альбомный лист содержимое конвертов, которые я вам раздала в начале урока. В конвертах у вас должны быть такие геометрические фигуры как:
4 — 1- 1- 2-
(четыре треугольника, один длинный овал, один овал похожий на круг и два тонких прямоугольника)
Разложите аккуратно модули. Рассмотрите их, сравните между собой. Может треугольники чем-то отличаются.
А теперь все вместе мы создадим конкретную форму, это будет бабочка. Я буду вместе с вами ее собирать из геометрических таких же фигур, только на доске. (Приложение 1) Нужно только подумать, где и какие детали должны находиться, что бы можно было увидеть бабочку. (Приложение 2)
Преподаватель: Молодцы! У всех получилось. А сейчас, я каждому раздам ещё по одной геометрической фигуре, квадрат. И постарайтесь придумать свою картинку или предмет самостоятельно. Вы можете не только прикладывать фигуры, но и накладывать их друг на друга. (Приложение 3)
Ученики выполняют задание. Обход по рядам. Помощь учащимся в выполнении задания.
Физкультминутка
Шла большая черепаха
И треслася вся от страха.
Говорит она кусь-кусь,
Никого я не боюсь(2раза)
Выполнение практической работы
Преподаватель: Ну молодцы, все справились с заданием. Скажите, пожалуйста, сложно ли было составить вам фигуру бабочки? А когда придумывали свою?
Ученики: Нет, немного сложно.
Преподаватель: Значит, если мы представляем какую-то конкретную фигуру кого-то, то задание выполнить легче. Так как мы уже примерно можем предположить, из каких геометрических фигур она может быть составлена.
Хорошо. А теперь приготовьте простые карандаши, резинку, черный фломастер и чистый альбомный лист в вертикальном положении. Теперь без помощи модулей, мы попробуем составить конкретное изображение, так же из геометрических фигур.
Давайте рассмотрим форму рыбки и подумаем, из каких геометрических фигур она может состоять. А что бы нам было легче понять, мы ее нарисуем карандашом, а потом будем рассуждать.
Для этого нам необходимо карандашом разделить лист бумаги на 4 части горизонтально. Что бы всё получилось ровно, сначала разделим лист пополам, а после верхнюю часть листа делим напополам и так же нижнюю часть листа. (Приложение 4)
И в самой верхней части листа нарисуем рыбку. Не давите на карандаш, чтобы легко можно было стереть лишние и ненужные линии. (Приложение 5)
Преподаватель: Как вы думаете, на какие геометрические фигуры ее можно разделить?
Ученики: на треугольник или три треугольника.
Преподаватель: Ну давайте посмотрим, что же у нас может получиться. Обратите внимание, на какие геометрические фигуры я ее делю, и делайте вместе со мной. (Приложение 6)
Преподаватель: Посмотрите, как легко можно составить нашу рыбку, используя только геометрические фигуры. А теперь попробуйте сами, и составьте из геометрических фигур рыбку, только уже по-своему.
Ученики выполняют задание. Обход по рядам. Помощь учащимся в выполнении задания.
Преподаватель: Ребята, удалось ли вам выполнить задание? Трудно было придумать, из чего составить фигуру рыбки?
Ученики: нет, немного.
Преподаватель: Раз с самым сложным заданием вы справились. То сейчас вы должны выполнить стилизацию рыбки, но только с помощью одной геометрической фигуры – круг или маленький кружок.
Давайте познакомимся с этапами стилизации рыбки.
1.Рисуем рыбку, более понравившейся нам формы простым карандашом. (Приложение 7)
2. Определяем, какими размерами круг будет применяться в нашей стилизации (маленькие или крупные кружочки). (Приложение 8)
3.После заполнения всей фигуры рыбки кружочками, выбираем, какую часть рыбки, нам хотелось бы, больше всего выделить. (Приложение 9)
Если в работе акварелью или гуашью мы используем разные цвета, то в стилизации участвуют только два цвета – чёрный и белый. Черный цвет заменяет все остальные цвета.
Подведение итогов.
Преподаватель: Ребята, скажите, геометрические фигуры все чёткие и конкретной формы или расплывчатые и непонятные? И можно ли из этих фигур создать красивую и плавную форму? Сложно ли стилизовать с помощью геометрических фигур?
Ученики: Конкретные и понятные. Да, с помощью стилизации можно создавать красивую и плавную форму. Стилизовать не сложно, с помощью геометрических фигур.
Преподаватель: Конечно, стилизацию делать легче, если мы знаем, что конкретно и какое изображение мы будем стилизовать. Вам понравился урок? Давайте посмотрим, какие красивые и необычные рыбки у нас получились.(Приложение 10). Молодцы, все хорошо работали и старались!
Заключение
Изобразительное искусство, и темы, используемые на уроках, способствуют развитию образно-ассоциативного мышления. Так как на уроках проявляется яркое воображение учащихся. Сама тема урока, стилизация, основывается на образных ассоциациях. Учащийся видит натуру под воздействием своих ощущений, и отмечает те детали и особенности, которые навеяны его личными чувствами, ассоциациями и отношением к образу.
Список литературы
Развитие художественно-творческих способностей обучающихся стилизованному декоративному рисованию [Электронный ресурс] – Режим доступа: https://cyberleninka.ru/article/n/razvitie-hudozhestvenno-tvorcheskih-sposobnostey-obuchayuschihsya-stilizovannomu-dekorativnomu-risovaniyu – 08.10.2018.
Приложение 1
Приложение 2
Приложение 3
Приложение 4
Приложение 5
Приложение 6
Приложение 7
Приложение 8
Приложение 9
Приложение 10
учимся создавать логотипы и не только
Люди всегда восхищаются потрясающе реалистичными картинами. Кажется, что ты протянешь руку – и погладишь собаку, потрогаешь воду, сорвешь гроздь винограда. Да что говорить о реалистичности – они сами порой кажутся реальнее настоящей жизни. А вот кропотливый труд дизайнера часто остается незамеченным. Хотя именно благодаря его работе многие компании получают свое лицо – логотип. Лаконичный и строгий хорошо воспринимается, но не всегда мы рассматриваем его в упор. Так вот, стилизованные животные чаще всего появляются именно в этом виде изобразительного искусства. Впрочем, люди, желающие набить татуировку, тоже сталкиваются с ними. И созданию таких рисунков стоит поучиться – это разовьет наблюдательность, расширит творческое мышление, да и вообще – это просто весело.
Что такое стилизация?
Интуитивно этот термин понять легко. Если заглянуть в энциклопедию по искусству, то прочтем, что это обобщение ряда предметов, выделение их отличительных черт, сразу бросающихся в глаза. Понятно, что если стилизовать, скажем, тигра, то на всех рисунках будут полоски, по которым и узнаем хищника, в ситуации со львом – грива.
Стилизованные животные на всех изображениях будут выглядеть как несколько линий. Впрочем, если упорядочить их, подчинить общей идее, то они расскажут целую историю.
Новое значение
Можно трактовать стилизацию по-другому: это подчинение изображения определенным правилам. Например, американская традиция предполагает «очеловечивание» животных, наделение их самыми настоящими эмоциями и антропоморфными чертами лица. Стилизовать зверей можно и так, чтобы они походили на часть орнамента. Паропанковые животные, например, будут состоять из шестеренок.
Зачем стилизовать?
Стилизация животных, как уже упоминалось ранее, используется в основном при создании логотипов и эмблем. Орел, тигр ли, изображенный на гербе баскетбольного клуба, запомнится сразу, если будет лаконичным, но в то же время точным, четким. Если же вы хотите стать счастливым обладателем татуировки, то вряд ли захотите изображать, скажем, кошку абсолютно точно, к тому же, такая задача вряд ли будет легко выполнимой. Так же дело обстоит и с бабочками. Чаще всего используют именно силуэт: он и смотрится оригинальнее, и не теряет символики. Стилизация животных может пригодиться и в дизайне одежды: например, вы хотите эксклюзивный принт на футболку. Тогда можно нарисовать силуэт зверя. На этом, казалось бы, можно остановиться. А можно заполнить все пространство, например, надписями, сердечками, геометрическими фигурами.
Графическая стилизация животных: с чего начать?
Прежде всего ознакомьтесь с этим зверем. Ищите фотографии, изображения с разных ракурсов: стилизация животных (рисунки предоставлены в статье) начинается именно с этого. Неплохо бы и прочитать об особенностях этого вида. Так вы научитесь выделять главные черты в фигуре, позе, привычках. Стилизация животных в графике основывается на том, чтобы можно было обрисовать весь образ одной линией. Подумайте, что бы вы хотели выделить: глаза, живот, лапы, крылья, чешую, клюв, хвост? Минимум деталей – вот ваш девиз! Теперь добавьте, например, пингвинам, темной чешуи. Пара линий – и стилизация животных сотворила чудеса – ваши пингвины играют в мяч, едят мороженое, читают газету… Если же вы работаете на компьютере, то произвести стилизацию совсем несложно. Сделайте рисунок черно-белым и доведите контраст до максимума. Теперь у нас есть лишь силуэт. С ним и работаем – добавляем или убираем лишние линии, регулируем толщину, их непрерывность. Если результат вышел довольно изящным, то можно сделать, например, из бабочки орнамент. За стилизацию может сойти и набросок маркером, сделанный непрерывной линией. Всем известен логотип Lacoste – крокодил. Он тоже является стилизацией. Точно так же, как и крокодил, состоящий сплошь из треугольников или кругов.
Преображение в стиле…
Стиль – это почерк, совокупность приемов, по которым мы узнаем художника, страну или эпоху. И если отталкиваться именно от этого значения слова, то можно сделать имитацию под Ван Гога или Древнюю Грецию. Довольно популярной является стилизация животных под Дисней – ярче всего она проявляется в анимированном изображении. Как же создать зверя, например, в анимационной традиции? Для начала прорисуем общие контуры мордочки. А дальше пригодится ваша наблюдательность: как скривить кошке губы в ухмылке, как сделать хитрые глаза лисе? Поговорки, фразеологизмы подскажут вам, какие эмоции изобразить. Также важна образность. Нужно изображение в стиле Египта? Используйте кошек, изображенных в профиль, также совмещайте части тела людей и зверей. Хотите получить стимпанк-животное? «Выложите» его из шестеренок. Если вы мечтаете о зверушке, достойной кисти Ван Гога, то используйте зыбкие линии, яркие цвета. Популярный арт сейчас – лица кошек вместо лица Моны Лизы.
Каждый художник желает знать
Что же важно помнить художнику, стилизующему животных? Во-первых, выхватывайте из всей картинки только главные детали и ярче показывайте их. Во-вторых, используйте минимум линий – чего уж там говорить о деталях. Или же старайтесь максимально приблизить исходное изображение к нужному стилю – а вот это как раз и достигается с помощью деталей. С чем же работать для стилизации? Если не используете графический редактор, то тогда вам в помощь блокнот и на выбор: карандаш, гелиевая ручка, тушь, маркер, пастель.
★ Геометрические рисунки животных | Информация
Пользователи также искали:
геометрические рисунки животных на ногтях, геометрические рисунки животных поэтапно, геометрические животные пошагово, геометрические животные тату, геометрические животные цветные, как рисовать геометрических животных, поэтапно, как рисовать геометрических, на ногтях, с помощью геометрических фигур, животные пошагово, животные цветные, животные тату, цветные, геометрические рисунки животных поэтапно, как рисовать геометрических животных, геометрические рисунки животных на ногтях, рисунки с помощью геометрических фигур, геометрические животные пошагово, геометрические животные цветные, геометрические животные тату, геометрические рисунки цветные, рисунок животное, рисунки геометрические животных, животные, геометрических, рисунки, геометрический рисунок животного, рисунки животных, рисунков, животных, геометрическими, геометрические рисунки животных, геометрических животных, рисунок геометрическая, геометрический рисунок,
Животные из геометрических фигур: картинки для детей
Умеете ли вы составлять животных из геометрических фигур?
Никогда не пробовали?
Тогда стоит посмотреть картинки на сайте, где из геометрических фигур сложены разнообразные животные. Предложите эти рисунки своим детям: наверняка они оценят их оригинальность.
Геометрический мир
Во всем, что нас окружает, можно отыскать элементы геометрии.
Стол может быть круглым или квадратным, наши дома – параллелепипеды и т.д. Не наблюдали, как рисуют художники? Они сначала намечают контуры предмета с основой из геометрических фигур, а уж затем проводят вокруг них плавные линии. Они видят мир геометрическим, а ровные или мягкие линии лишь скрывают настоящую суть вещей.
В педагогике для детей дошкольного возраста есть даже целое направление, где ребят учат во всем видеть чистые геометрические фигуры. Это педагогика Марии Монтессори. Она считала, что чистые геометрические фигуры способствуют лучшему развитию детей и их ориентации в мире. Нельзя сказать, что эта система идеальна, но она нашла своих сторонников.
А теперь давайте вспомним произведения художников эпохи модернизма и постмодернизма. Перед глазами встают картины, наполненные квадратами, треугольниками, кругами, трапециями и всевозможными фигурами, окрашенными в разные цвета. Так живописцы новой эпохи видели мир, и этому должно было основание. Они пытались передать этот мир нетронутым человеческими руками. Их стремлением было показать, что все мы и все предметы вокруг нас состоят из геометрических фигур. Весь наш мир, если присмотреться, — сплошная геометрия.
Как использовать картинки в работе с детьми
Вполне понятно, что встает вопрос: одно дело художники, но зачем детям такое видение мира?
Конечно, картинки с животными из геометрических фигур не ставят целью навязать малышу неординарное видение мира. Однако почему бы ни показать, что и такая трактовка всего, что нас окружает, возможна.
По картинкам можно интересно и увлекательно изучать названия геометрических фигур. От простого показа и повторения ребенок быстро устает и начинает отказываться от занятий, даже если их проводит мама в домашних условиях. Другое дело, если фигуры необходимо отыскать в животных. Тут просыпается неподдельное любопытство.
Когда вы полностью изучите с ребенком названия фигур и их внешний вид, попросите ребенка проявить свое видение мира. Пусть для примера будет взято животное или любой предмет.
Спросите: на какую геометрическую фигуру он похож.
Такие упражнения:
— развивают наблюдательность;
— совершенствуют логическое и пространственное мышление;
— способствуют видению скрытого за внешней оболочкой предмета.
Малыш учится видеть и наблюдать то, что не могут или не умеют видеть другие. Это ли не воспитание художника и творческой личности?
А можно поиграть в обратную игру. Представьте, что вы художники-абстракционисты. Пусть один из вас нарисует что-нибудь, состоящее из геометрических фигур, а другой попытается отгадать, что нарисовано. Живописцы постмодернизма часто зашифровывали свои рисунки на полотне, заполненной квадратами, прямоугольниками, трапециями… такие же головоломки предлагали ранее детские журналы.
Вы и сами можете создать такую головоломку: нужно лишь немного фантазии и взгляд на мир сквозь призму геометрии.
Бесплатные ссылки на пособия с аппликациями:
Нажмите на картинку, чтобы скачать эту тетрадку с заданиями для детей бесплатно. Примеры страниц тетради с аппликациями для детей от 1 года до 3 лет.
Аппликации для детей от 4 до 7 лет. Нажмите на картинку, чтобы скачать эту книгу.
Вектор бесшовные скандинавский узор из стилизованных животных, растений и геометрических фигур, белый на черном, векторная графика в высоком разрешении
Соглашение о легком доступе
Следующие объекты содержат неизданный и / или ограниченный контент.
Изображения, помеченные как Загрузки с легким доступом не включены в ваш Премиум доступ или пакет подписки с Getty Images, и вам будет выставлен счет за любые изображения, которые вы используете.
Загрузки с легким доступом позволяют быстро загружать изображения в высоком разрешении без водяных знаков.Если у вас нет письменного соглашения с Getty Images, в котором указано иное, загрузки с легким доступом предназначены для совместных целей и не лицензируются для использования в окончательном проекте.
Ваша учетная запись Easy-Access (EZA) позволяет сотрудникам вашей организации загружать контент для следующих целей:
Испытания
Образцы
Композиты
Макеты
Черновой пропил
Предварительные правки
Он отменяет стандартную составную онлайн-лицензию для неподвижных изображений и видео на веб-сайте Getty Images. Учетная запись EZA не является лицензией. Чтобы завершить проект с использованием материалов, загруженных из вашей учетной записи EZA, вам необходимо получить лицензию. Без лицензии дальнейшее использование невозможно, например:
презентации фокус-групп
внешние презентации
финальных материалов, распределенных внутри вашей организации
любые материалы, распространяемые за пределами вашей организации
любые материалы, распространяемые среди населения (например, реклама, маркетинг)
Поскольку коллекции постоянно обновляются, Getty Images не может гарантировать, что какой-либо конкретный элемент будет доступен до момента лицензирования.Пожалуйста, внимательно ознакомьтесь с любыми ограничениями, сопровождающими Лицензионные материалы на веб-сайте Getty Images, и свяжитесь с вашим представителем Getty Images, если у вас возникнут вопросы по ним. Ваша учетная запись EZA останется на месте в течение года. Представитель Getty Images обсудит с вами продление.
Нажимая кнопку «Загрузить», вы принимаете на себя ответственность за использование неизданного контента (включая получение любых разрешений, необходимых для вашего использования) и соглашаетесь соблюдать любые ограничения.
Виды дизайна восточных ковров ручной работы

Коврик Исфахан со сложными стилизованными узорами и плотностью 1000000 узлов на квадратный метр.
Даже сегодня традиционные восточные ковры все еще рисуются бумагой и карандашом. Коврики кочевников и более простые узоры часто связаны исключительно по памяти ткача и без какого-либо рисунка. Таким образом, стиль ковра также указывает на происхождение ковра. В зависимости от степени детализации дизайна коврик необходимо завязать узлом определенной плотности.Чем выше плотность узлов ковра, тем выше уровень детализации. Поэтому очень тонкие коврики с плотностью узлов в один миллион узлов на квадратный метр обычно имеют очень сложные узоры и украшения.
Дизайн восточного ковра можно разделить на разные категории. В традиционном дизайне присутствуют стилизованные, геометрические и образные узоры. Кроме того, в современном дизайне реализованы совершенно новые элементы, которые либо сочетаются с традиционными орнаментами, либо ставятся совершенно новыми.
Стилизованные узоры
Стилизованные узоры — это изогнутые линии, которые могут иметь самые разные формы. Часто стилизованы мотивы цветов и растений, но встречаются и другие мотивы, например, вазы. Стилизованные узоры также можно найти как в медальонах, так и в рядах. Чтобы можно было изобразить изогнутую линию, ковер должен иметь более высокую плотность узлов, в противном случае кривые не могут быть представлены круглыми и будут выглядеть угловатыми. Так что качественные коврики в основном стилизованы под узоры.
Наин 6La со средним медальоном Антикварный саро с цветочным орнаментом
Геометрические узоры
Геометрические узоры — это узоры, состоящие из прямых и угловатых линий. К ним относятся прямоугольники, углы, треугольники и т. Д. Они часто используются на коврах, которые имеют несколько более низкую плотность узлов и отсутствие стилизованных узоров. Круги необычны, потому что кажутся угловатыми. Обычно геометрические узоры появляются на коврах деревень и кочевников. Сюда входят, например, коврики Gabbeh, Shiraz или Hamadan. также у килимов есть геометрические Узоры, вызванные их плоским переплетением.
Образные узоры
Эти типы узоров представляют людей или животных. Образные узоры часто используются в сочетании с историческими или мифологическими мотивами.По этой причине коврики с фигуративными узорами также часто используются в качестве гобеленов. Вместо четкого шаблона они воссоздают определенную ситуацию или человека.
Гобелен из Тебриза Гобелен с 500.000 узлов / кв.м из Тебриза
Современный дизайн
Современный дизайн восточных ковров ручной работы теперь включает в себя множество новых мотивов, созданных современными дизайнерами и завязанных на Ближнем Востоке. Сочетание современного дизайна и традиционного Декоративно-прикладное искусство предлагает много преимуществ по сравнению с машинами. Естественные цвета несравненно мягкие и насыщенные, завязки могут быть очень плотными и детализированными, а ворс состоит из прочной и мягкой овечьей шерсти. Восточные ковры в современном дизайне либо имеют совершенно новый дизайн, либо предлагают художественное сочетание традиционных узоров и современных элементов.
Цветочный мотив ковра Садраа Новый дизайн коврика Galaxy
Примеры прямого сравнения
Здесь мы поставили несколько ковриков рядом друг с другом в качестве примеров, чтобы вы могли напрямую сравнить отдельные рисунки и типы дизайна.Под нашими советами по покупке ковриков вы также найдете самую важную информацию для продуманного решения о правильном коврике.
Персидский кашанский ковер Ковер Персидский Кум Ковер афганский килим Ковер Indian Gabbeh
Стилизованные узоры Геометрические узоры

Подробнее о производстве
Производство восточных ковров
Многовековая традиция — это основа практически каждого восточного ковра. Издавна персидские ковры уже считались высшей роскошью …
Подробнее Материал
Будь то овечья шерсть, шелк или хлопок, материал для создания восточного ковра ручной вязки обычно происходит от природы …
Подробнее Цвета и крашение
Цвета многих высококачественных восточных ковров и сегодня происходят из растений и минералов …
Подробнее Проект
Независимо от того, насколько подробным может быть узор, некоторые вязальщицы до сих пор изготавливают ковер по памяти…
Подробнее Узловое
Искусство, которое совершенствовалось на протяжении многих веков и по сей день не имеет себе равных …
Подробнее Доработка
После фактического завязывания ковер еще далеко не закончен …
Подробнее Сравнение с ковриками машинного производства
Цветовые грани, прочность, уровень детализации — вот лишь некоторые из отличий ковров машинного производства . ..
Подробнее
Определение геометрического периода в истории искусства.
Примеры геометрического периода в следующих темах:
Скульптура в греческий геометрический период
Древнегреческая скульптура Геометрическая периода , хотя и образована из геометрических фигур, в некоторых случаях свидетельствует о художественном наблюдении за природой.
Древнегреческая скульптура Геометрическая периода , хотя и образована из геометрических фигур , в некоторых случаях свидетельствует о художественном наблюдении за природой.
В то время как животные и люди основаны на основных геометрических формах, художники четко наблюдали за своими предметами, чтобы выделить характерные черты.
Укажите основные характеристики скульптуры, созданной в период Геометрический .
Керамика в греческий геометрический период
Geometric Период в греческом искусстве отличается опорой на геометрических форм для создания фигур людей и животных, а также абстрактного декора.
В период прото- Геометрические (1050–900 гг. До н.э.) живопись на керамике начала возрождаться.
В последовавшем за этим периоде Geometric фигуры снова стали присутствовать на судне.
Период получил свое название от геометрических форм и узоров и даже их использования в изображении фигур людей и животных.
Определите ключевые характеристики керамики, произведенной в течение периода Геометрия
Роспись ваз в эпоху ориентализации
Во время периода ориентализации греческое искусство эволюционировало, чтобы представить смесь стилистических традиций Ближнего Востока и Египта.
Ориентализация Период последовал за Геометрическим периодом и длился около века, с 700 по 600 год до нашей эры.
В период ориентализации в Коринфе человеческие фигуры редко можно было увидеть на вазах.
Пальметты и цветы лотоса были использованы вместо геометрических узоров , чтобы заполнить пустое пространство, хотя на некоторых судах отрицательное пространство стало более заметным.
Коринфяне разработали технику рисования черными фигурами в этот период .
Керамика в греческий архаический период
В архаический период произошел сдвиг в стилях украшения керамики от повторяющихся узоров периода Geometric периода , через восточно-ориентированный стиль к более натуралистическим черно- и краснофигурным техникам.
В отличие от монументальных ваз Geometric периода , этот кратер имеет высоту 66 см (2,17 фута).
Вместо заполнения отрицательного пространства узорами и геометрическими узорами , Клейтиас оставляет пустые области.
Люди и лошади изображены иначе, чем на восточных прототипах и геометрических прототипах .
Краснофигурная живопись появилась в Афинах в 530 г. до н.э. и оставалась популярной в классический период годов .
Введение в Древнюю Грецию
Их материальная культура в основном извлекается из захоронений, которые показывают, что люди создали уникальных геометрических мраморных фигур.
Модель Geometric Период (ок. 900-700 гг. До н.э.), получивший свое название от распространения геометрических рисунков и изображений в искусстве, стал свидетелем появления новой культуры на материковой Греции.
Этот период стал свидетелем роста населения и оживления торговли.
Персидское вторжение в Грецию в 480 г. до н. Э. Положило конец архаическому периоду .
Иллюстрирует хронологию Древней Греции от бронзового века до эллинистического периода .
Искусство неолита
Неолит, или новый каменный век, был периодом человеческого развития, начавшимся около 10 000 г. до н. Э. И продолжавшимся до 3 000 г. до н. Э.
Участки в этих местах, которые восходят к приблизительно 9500 году до нашей эры, считаются начальными точками неолита периода годов.
Появление первых храмов в Месопотамии, а также зеленоватая керамика, украшенная геометрическими узорами коричневой или черной краской, являются важными событиями этого периода .
Некоторые из них были расписаны геометрическими и животными мотивами.
Обозначьте различные фазы неолита период на Ближнем Востоке и определите характеристики каждого из них.
Геометрические последовательности
Геометрическая прогрессия , также известная как геометрическая последовательность , представляет собой последовательность чисел, в которой каждый член после первого находится путем умножения предыдущего на фиксированное ненулевое число, называемое общим отношением $ r $.
Например, последовательность $ 2, 6, 18, 54, \ cdots $ представляет собой геометрическую прогрессию с общим отношением $ 3 $.
Аналогично $ 10,5,2,5,1,25, \ cdots $ — это геометрическая последовательность с общим соотношением $ \ frac {1} {2} $.
Например: $ 1, -3,9, -27,81, -243, \ cdots $ — это геометрическая последовательность с общим соотношением $ -3 $.
Поведение геометрической последовательности зависит от значения общего отношения.
Иллюстрированные книги в раннем средневековье
Островное искусство часто характеризуется детализированным геометрическим орнаментом , переплетением и стилизованными украшениями животных в иллюминированных рукописях.
Самые ранние сохранившиеся иллюминированные рукописи относятся к периоду , с по 400 год н.э., и первоначально были изготовлены в Италии и Восточной Римской империи.
Раннесредневековые иллюминированные рукописи являются лучшими образцами средневековой живописи, и действительно, для многих областей и времен периодов они являются единственными сохранившимися произведениями доревенессансной живописи.
Insular art характеризуется детализированными геометрическими узорами , переплетениями и стилизованными изображениями животных, смело распределенными по освещенным рукописям.
Однако обратите внимание на тщательно продуманный геометрический и стилизованный орнамент в аркаде, подчеркивающий эстетику острова.
Керамика периода Дзёмон
Керамика из доисторического периода Дзёмон в Японии, по мнению многих ученых, является самой старой из обнаруженных в мире.
Доисторическое искусство Японии начинается с периода Дзёмон , периода (ок. 10 000–350 гг. До н. Э.).
В период Среднего Дземона (3000–2000 гг. До н.э.) простые украшения на керамике (созданные с помощью шнура или царапин) уступили место очень сложным узорам.
Так называемые сосуды пламени, наряду с близкими к ним сосудами в форме короны, являются одними из наиболее характерных форм этого периода .
Эти фигурки, называемые догу, часто описываются как «с выпученными глазами» и имеют сложные геометрические узоры и короткие, короткие конечности.
Священные предметы
На протяжении всего времени большинство христианских сект в той или иной степени использовали искусство, хотя в истории религии были определенные периода иконоборчества.
Исламское искусство запрещает репрезентативные изображения в религиозном искусстве и эволюционировало, чтобы состоять в основном из каллиграфических украшений и повторяющихся геометрических узоров.
Эти геометрические узоры предназначены для выражения идеалов порядка и природы. Они используются для украшения религиозной архитектуры, ковров, рукописей и других предметов искусства.
Облицовка стен в Гранаде — пример исламской геометрической плитки .
Шариковая ручка: Нарисуйте стилизованных животных | Маргарита Буркова
Выписки
1. Вступление: Привет и добро пожаловать в этот стакан. Это проектный класс, в котором я буду преподавать. Вам предстоит рисовать стилизованных животных с помощью шариковой ручки. Мне очень нравится использовать ручки Babwin для моих рисунков. Это один из моих любимых художественных сред в этом классе. Я покажу вам несколько различных техник и несколько советов и приемов, которым я научился за эти годы. Затем я покажу вам, как я создал образец проекта для этого класса или доли. Рассмотрение. Мой пошаговый процесс рисования стилизованного воробья шариковой ручкой.Наконец, я дам вам несколько идей и вдохновение для ваших будущих рисунков. Так что возьмите ручку, лист бумаги и приступим. 2. Техника рисования: Итак, вот основные принадлежности. Я использую несколько разных шариковых ручек, лист бумаги, карандаш и бритву для наброска. Мне очень нравятся шариковые ручки, потому что они очень недорогие. В широком доступе любой может получить доступ к шариковой ручке. Для меня это также легче контролировать. В потоке — шариковая ручка. Вы можете создавать действительно легкие штрихи, которые почти выглядят как Бен, то есть растушевка, и вы также можете легко создавать очень темные штрихи, применяя большее давление.О, техника, которую я использую, очень проста. Я просто соединяю воображаемые точки изогнутыми линиями. Это очень простой прием, но он поможет вам создавать очень сложные знаки, например, расслабляющую технику рисования. А в следующих видео я покажу вам, как я использовал его для создания очень интересных и уникальных дизайнов. О, но сначала поговорим о формах. Есть 1000000 различных способов связать это с воображаемыми точками, и секрет в том, чтобы переключаться между разными формами. Я рисую здесь волнистые линии, всего несколько примеров.Вы можете очень легко создать свою собственную, и вы можете видеть, что первая форма, созданная ISS, была довольно скучной. Он немного жестковат, но другая форма выглядит более свободной, гибкой и органичной просто потому, что линии более пышные. Вы также можете очень легко создавать светлые и темные узоры, добавляя больше или меньше линий в фигуру. Здесь, в первой фигуре, я нарисовал только несколько линий, но сравните ее со второй фигурой, и вы увидите, что чем больше линий вы добавляете, тем темнее выглядит фигура, и вы можете добавить столько линий, сколько захотите.Вот рисунок, который я создал специально для этого класса. Я покажу вам, как я создал контраст между крылом и остальной частью тела. О, я также покажу вам, как рисовать разные типы узоров, как в этом, они выглядят как бинты. Есть еще один пример того, как я создавал контрасты между разными частями тела. А вот еще один тип узоров, который я люблю рисовать, поэтому я покажу вам свой процесс. Увидимся в следующем видеоуроке 3. Схема №1: Начнем с первого боя, которому я вас научу.На мой взгляд, самый простой теплый. Именно его я больше всего использовал для своих рисунков. По сути, это прямая реализация базовой техники, показанной в последнем видео, на которой я выбираю точки, и я соединяю их изогнутыми линиями, создавая такую волнистую форму. Если вы не знаете, с чего начать, просто соедините две точки контура вашего рисунка. Продолжайте оттуда. Не забудьте нарисовать изогнутые линии, чтобы создаваемые формы были более плавными. И вот чего вам следует избегать, по крайней мере, для этого конкретного шаблона.Не рисуйте перпендикулярные линии. О, вместо этого попробуйте что-нибудь подобное, чтобы угол не был таким очевидным. Это всего лишь мелочи, но они помогут вам. Отличная последовательность в узоре. Теперь, вместо того, чтобы бесконечно соединять одни и те же точки, я выбираю новую, новую точку где-то посередине, и соединяюсь с одной из предыдущих точек, создавая новую форму. Делая это, я создаю плавные формы, которые выглядят более естественными и органичными. О, три. Осталось только почувствовать контур с такими же волнистыми узорами.И вот последний совет, потому что это часто случается со мной несколько раз при рисовании. На самом деле, я нахожусь в таком тупике, который больше похож на треугольник. Проблема здесь в том, что мы хотим по возможности избегать перпендикулярных линий. Чтобы исправить это, снова используйте только две из трех доступных точек и начертите очень фигурные линии. Таким образом, даже если он не идеален, он все равно не испортит шаблон. Так что это был первый узор, который я использовал для своих стилизованных рисунков. Перейдите к следующему видеоуроку, чтобы увидеть, как я создаю узоры с глазами.4. Шаблон №2: и теперь я покажу вам, что я создал второй узор. Я называю это образцом глаз. О, основная техника такая же. Я соединяю точки кривыми линиями. На этот раз. Я обязательно использую перпендикулярных львов, ну да ладно, любых мертвецов можно превратить в много разных способов создать атом ножа. Вы можете нарисовать настоящую букву I или любую геометрическую фигуру. О, вы также можете продолжать закрывать этот конец, пока не останется места. Но обязательно используйте перпендикулярные линии для лучшего визуального эффекта.Просто сокращайте промежуток, пока не получите чью-то овальную форму. Это буква I. Нарисуйте внутри любую форму радужки. Ой ой ой, подожди, шаблон Thies I. Это отличный способ выделить определенную часть вашего рисунка, но мы поговорим об этом подробнее в последнем видеоуроке. А пока давайте посмотрим на третью ванную комнату. 5. Шаблон №3: о третьем шаблоне мы говорим? Создается впечатление, что рисунок покрыт бинтами или завязками. Для меня это немного сложнее, потому что вам нужно рисовать очень длинные линии.У них должны быть устойчивые руки, но в остальном он очень похож на первый образец, который я вам показал, только с более длинными линиями. О, опять же, это важно. Три линии должны быть изогнутыми, потому что торговые линии не создают очень интересных паттернов для этого паттерна. Я начинаю с рисования нескольких очень длинных переплетающихся бинтов, покрывающих весь рисунок. Эти повязки будут наиболее заметной частью узора. О, тогда я просто ощущаю остальную часть рисунка более мелкими линиями. — О, таким образом, когда рисунок будет закончен, вы увидите, что эти первые очень длинные линии действительно выделяются сейчас, показывая вам три разных батарейки, которые вы можете создать с помощью шариковой ручки. Пришло время приступить к работе над нашим классным проектом. Увидимся в следующем видеоуроке 6. Проект класса: My Stylized Sparrow: Поскольку этот класс действительно посвящен созданию вашего собственного стилизованного животного, я покажу вам, как я рисовал воробья от начала до конца. Нарисовать нас Барроу очень легко. Я покажу вам, как создать предварительный набросок, а затем заполнить его вашими любимыми узорами. Вы также можете нарисовать воробья или выбрать другое животное, если хотите. И не забудьте поделиться своим рисунком. Начнем с эскиза.Я рисую круг для головы и большую круглую форму для тела. Затем кладу хвост на лапы. Это основные формы моего воробья. Я не стал детализировать различные части тела. Я соединяю голову с телом, а затем я водил хвост, ноги, крыло и большой. Ой, никак. О, когда мои наброски закончены, самое время решить, какие части я хочу выделить. Я выбираю крыло, ноги и букву I. Я выделю букву «I», живя в пустоте, поэтому я начинаю рисовать узоры вокруг нее с помощью черной шариковой ручки. — Ой ой, подожди ой, выдели ноги, нарисовав более темные узоры. Помните, я сделал это, нарисовав больше линий. О, мы в долгу. Ой, подожди крыло. Я решил использовать другой узор. Тот, у кого глаза. Таким образом, тело в крыле, один путь Минго Мы обязаны путем — путь. Ах да, вот как мы создали стилизованный курган. Итак, вы на последнем видеоуроке, чтобы получить несколько заключительных советов. 7. Заключительные советы: пришло время сделать несколько заключительных трюков. Я покажу вам разные способы. Выделите части вашего рисунка, как обработать края и как максимально эффективно использовать шариковую ручку.Сначала поговорим о краях. Есть разные способы обработать край контура вашего рисунка. Все они тонкие, чтобы слишком это подчеркнуть. Например, линии, которые хорошо перпендикулярны контуру, действительно подчеркивают его, что не всегда очень эстетично. Но вместо этого я это сделаю. Я рисую линии, которые будут немного выходить за рамки моего карандашного наброска. Я все еще стараюсь следовать общей форме и направлению контура, но я просто иду немного дальше своего наброска. А теперь я покажу вам, как создать контраст в вашем рисунке и выделить различные его части, используя при этом только один тип узора.Во-первых, вы можете изменить направление своих паттернов. Это действительно создаст контраст в вашем изделии. О, вы также можете изменить масштаб своих узоров, крупных и мелких узоров. Но бок о бок создадут приятный контраст, выпуклость. Наконец, вы можете переключаться между более или менее волнистыми формами. Вы также можете выделить определенную форму или часть вашего рисунка, просто подчеркнув их более темными узорами или оставив пустым. Никогда не недооценивайте силу негативного пространства. О, подождите, о, оба этих метода уничтожения, подчеркивания клюва путем прямого окрашивания его в черный цвет и создания пустых пространств, которые создают более интересные визуальные эффекты.О, в зависимости от формы вашего животного вам может потребоваться выделить некоторые части, чтобы сделать его узнаваемым. Например, я люблю акцентировать глаза, нос, а иногда и попку, как у этой кошки. И вот несколько последних советов. Познакомьтесь со своей шариковой ручкой. Немного потренируйтесь рисовать, прежде чем вы начнете привыкать к притоку, чтобы увидеть, не болит ли ваша панель и т. Д. Сначала работайте в мелком масштабе. Создавайте небольшие битвы для лучших визуальных результатов. Начните с чего-нибудь простого, например, с воробья, которого я создал для этого классного проекта.Вот и все. Я очень надеюсь, что вам понравилось смотреть этот урок. Если вы можете задать любые вопросы, поделитесь своими выкройками и рисунками и получайте удовольствие
Форма дизайна персонажей | Хана Аль-Али | Размышления в СМИ: прошлое, настоящее, будущее
Язык форм — это гораздо больше, чем несколько геометрических фигур, поскольку все они представляют смысл и личность. Его часто делят на 3 типа:
Естественные / Органические формы классифицируются как формы, которые кажутся неправильными или асимметричными и кажутся изогнутыми. По составу почти все формы, встречающиеся в природе, являются органическими. Примеры: деревья, листья, цветы и т. Д.
Геометрические фигуры более точны, это базовые фигуры, такие как квадраты, прямоугольники, круги, треугольники, кресты и т. Д. Они также выглядят симметрично и имеют в своей структуре острые края и углы. Примеры: круги, квадраты, прямоугольники и треугольники.
Абстрактные формы Имеют узнаваемую, но не настоящую форму. Это стилизованные или упрощенные вариации органических форм.Абстрактная форма человека была бы фигуркой. Часто это сочетание геометрических и органических форм.
Кроме того, на этом все не заканчивается, поскольку определенные формы представляют разные значения, которые помогают в процессе проектирования персонажей.
Квадраты олицетворяют стабильность, и это надежная, знакомая форма, символизирующая честность и солидность. С точки зрения формы, они не броские и не ищущие внимания. Однако некоторые скажут, что они скучные, но креативные дизайнеры трансформируют их, чтобы добавить глубины персонажу.
Треугольники связаны с энергией и мощностью, чтобы указать направление. Треугольники могут вызывать ощущение действия, напряжения или даже агрессии. С одной стороны, они могут символизировать силу, а с другой — конфликт.
Круги дают ощущение свободы в движении. Они также могут представлять силу и энергию в своем движении. Овалы и круги изящны и завершены из-за их изогнутых линий. Они дают ощущение совершенства и целостности.Круги — отличные типы Невинного, Опекуна, Обывателя.
Техника языка форм все еще широко используется сегодня, и ее особенно можно узнать в основных кинофильмах, таких как фильмы Уолта Диснея. Более того, конкретное исследование Big Hero 6 , в котором каждый персонаж имеет разную форму и представляет свою личность.
Если начать слева, Васаби имеет четкую квадратную форму, его характер надежен и честен, однако он также невротичен и компульсивен. Последние два качества идут вразрез с тем, каким должен быть квадрат, но именно тогда дизайнер персонажей решает сделать их более интересными или интерактивными.
Следующий персонаж — ГоГо Томаго, он более круглой формы. Ее персонаж быстрый, жесткий, спортивный и адреналиновый наркоман, что соответствует описанию круга. Следующие четыре символа являются более круглыми, скругленными прямоугольниками и овалами.
Кроме того, наиболее заметным из них является последний персонаж Бэймакс. У него очень большая круглая форма, которая по существу соединяется с его персонажем как опекуном.Его округлость позволяет ему быть более доступным и сохранять спокойный характер.
Определение геометрического периода в истории искусства.
Примеры геометрического периода в следующих темах:
Скульптура в греческий геометрический период
Древнегреческая скульптура Геометрическая периода , хотя и образована из геометрических фигур, в некоторых случаях свидетельствует о художественном наблюдении за природой.
Древнегреческая скульптура Геометрическая периода , хотя и образована из геометрических фигур , в некоторых случаях свидетельствует о художественном наблюдении за природой.
В то время как животные и люди основаны на основных геометрических формах, художники четко наблюдали за своими предметами, чтобы выделить характерные черты.
Укажите основные характеристики скульптуры, созданной в период Геометрический .
Керамика в греческий геометрический период
Geometric Период в греческом искусстве отличается опорой на геометрических форм для создания фигур людей и животных, а также абстрактного декора.
В период прото- Геометрические (1050–900 гг. До н.э.) живопись на керамике начала возрождаться.
В последовавшем за этим периоде Geometric фигуры снова стали присутствовать на судне.
Период получил свое название от геометрических форм и узоров и даже их использования в изображении фигур людей и животных.
Определите ключевые характеристики керамики, произведенной в течение периода Геометрия
Роспись ваз в эпоху ориентализации
Во время периода ориентализации греческое искусство эволюционировало, чтобы представить смесь стилистических традиций Ближнего Востока и Египта.
Ориентализация Период последовал за Геометрическим периодом и длился около века, с 700 по 600 год до нашей эры.
В период ориентализации в Коринфе человеческие фигуры редко можно было увидеть на вазах.
Пальметты и цветы лотоса были использованы вместо геометрических узоров , чтобы заполнить пустое пространство, хотя на некоторых судах отрицательное пространство стало более заметным.
Коринфяне разработали технику рисования черными фигурами в этот период .
Керамика в греческий архаический период
В архаический период произошел сдвиг в стилях украшения керамики от повторяющихся узоров периода Geometric периода , через восточно-ориентированный стиль к более натуралистическим черно- и краснофигурным техникам.
В отличие от монументальных ваз Geometric периода , этот кратер имеет высоту 66 см (2,17 фута).
Вместо заполнения отрицательного пространства узорами и геометрическими узорами , Клейтиас оставляет пустые области.
Люди и лошади изображены иначе, чем на восточных прототипах и геометрических прототипах .
Краснофигурная живопись появилась в Афинах в 530 г. до н.э. и оставалась популярной в классический период годов .
Введение в Древнюю Грецию
Их материальная культура в основном извлекается из захоронений, которые показывают, что люди создали уникальных геометрических мраморных фигур.
Модель Geometric Период (ок. 900-700 гг. До н.э.), получивший свое название от распространения геометрических рисунков и изображений в искусстве, стал свидетелем появления новой культуры на материковой Греции.
Этот период стал свидетелем роста населения и оживления торговли.
Персидское вторжение в Грецию в 480 г. до н. Э. Положило конец архаическому периоду .
Иллюстрирует хронологию Древней Греции от бронзового века до эллинистического периода .
Искусство неолита
Неолит, или новый каменный век, был периодом человеческого развития, начавшимся около 10 000 г. до н. Э. И продолжавшимся до 3 000 г. до н. Э.
Участки в этих местах, которые восходят к приблизительно 9500 году до нашей эры, считаются начальными точками неолита периода годов.
Появление первых храмов в Месопотамии, а также зеленоватая керамика, украшенная геометрическими узорами коричневой или черной краской, являются важными событиями этого периода .
Некоторые из них были расписаны геометрическими и животными мотивами.
Обозначьте различные фазы неолита период на Ближнем Востоке и определите характеристики каждого из них.
Геометрические последовательности
Геометрическая прогрессия , также известная как геометрическая последовательность , представляет собой последовательность чисел, в которой каждый член после первого находится путем умножения предыдущего на фиксированное ненулевое число, называемое общим отношением $ r $.
Например, последовательность $ 2, 6, 18, 54, \ cdots $ представляет собой геометрическую прогрессию с общим отношением $ 3 $.
Аналогично $ 10,5,2,5,1,25, \ cdots $ — это геометрическая последовательность с общим соотношением $ \ frac {1} {2} $.
Например: $ 1, -3,9, -27,81, -243, \ cdots $ — это геометрическая последовательность с общим соотношением $ -3 $.
Поведение геометрической последовательности зависит от значения общего отношения.
Иллюстрированные книги в раннем средневековье
Островное искусство часто характеризуется детализированным геометрическим орнаментом , переплетением и стилизованными украшениями животных в иллюминированных рукописях.
Самые ранние сохранившиеся иллюминированные рукописи относятся к периоду , с по 400 год н.э., и первоначально были изготовлены в Италии и Восточной Римской империи.
Раннесредневековые иллюминированные рукописи являются лучшими образцами средневековой живописи, и действительно, для многих областей и времен периодов они являются единственными сохранившимися произведениями доревенессансной живописи.
Insular art характеризуется детализированными геометрическими узорами , переплетениями и стилизованными изображениями животных, смело распределенными по освещенным рукописям.
Однако обратите внимание на тщательно продуманный геометрический и стилизованный орнамент в аркаде, подчеркивающий эстетику острова.
Керамика периода Дзёмон
Керамика из доисторического периода Дзёмон в Японии, по мнению многих ученых, является самой старой из обнаруженных в мире.
Доисторическое искусство Японии начинается с периода Дзёмон , периода (ок. 10 000–350 гг. До н. Э.).
В период Среднего Дземона (3000–2000 гг. До н.э.) простые украшения на керамике (созданные с помощью шнура или царапин) уступили место очень сложным узорам.
Так называемые сосуды пламени, наряду с близкими к ним сосудами в форме короны, являются одними из наиболее характерных форм этого периода .
Эти фигурки, называемые догу, часто описываются как «с выпученными глазами» и имеют сложные геометрические узоры и короткие, короткие конечности.
Священные предметы
На протяжении всего времени большинство христианских сект в той или иной степени использовали искусство, хотя в истории религии были определенные периода иконоборчества.
Исламское искусство запрещает репрезентативные изображения в религиозном искусстве и эволюционировало, чтобы состоять в основном из каллиграфических украшений и повторяющихся геометрических узоров.
Эти геометрические узоры предназначены для выражения идеалов порядка и природы. Они используются для украшения религиозной архитектуры, ковров, рукописей и других предметов искусства.
Облицовка стен в Гранаде — пример исламской геометрической плитки .
абстрактных мотивов керамики Mimbres

АБСТРАКТНЫЕ МОТИВЫ
Иконография керамических изделий Mimbres Classic Black-on-White относится, часто с большой специфичностью, к жизни и культуре Mimbres.Сильно стилизованные изображения животных и человеческих фигур напрямую связаны с жизнью и религией Mimbres. Нефигуративные криволинейные и геометрические узоры, которые доминируют в керамике Mimbres стиля II и переходят в стиль III (классический), интерпретировать труднее. Уроки искусства Mimbres ниже …
Чаще всего используются треугольники и круги (Brody 148). Варианты включают ромбы, квадраты, кресты и спирали.В сочетании с удивительно тонкими и последовательными линиями они образуют сложные, но сбалансированные аранжировки. Структурные мотивы обычно ориентированы к центру сосуда, выходят наружу или обрамляют основание чаши. Наполнители неструктурных зон обычно окаймляют край чаши (Brody 148). Объективные конструкции обычно делятся на четыре или более секций, исходящих от центра чаши. Полосчатые подразделения и общие узоры также распространены. Излучающие секции разделены и заполнены бесконечным множеством треугольных образований.За исключением тех, у кого узор сплошной, центр чаши остается белым. Хотя все задуманные смыслы были утеряны временем, напряжение темных и светлых мотивов предполагает энергичную борьбу противоборствующих сил. Зубчатые треугольные мотивы напоминают об освещении. Криволинейные и спиральные конструкции могут относиться к воде. Такая интерпретация правдоподобна, учитывая важность воды для выживания Mimbres и присутствие религиозных образов и изображений дождя на других горшках Mimbres.
Термин «черный на белом» вводит в заблуждение, поскольку при различных температурах обжига возникают оттенки от ярко-оранжевого до красно-коричневого и до черного.Смелые узоры из пасты из железной руды были нарисованы на белой каолиновой глине кистью из юкки. Керамика Mimbres обычно имеет форму полусферы, около 10 дюймов (25,4 см) в диаметре и 5 дюймов (12,7 см) в глубину. Горшки обжигали в больших надземных печах. Гончары Mimbres были в основном женщинами, хотя на некоторых этапах производства могли участвовать и мужчины.

В классической черно-белой керамике изображены самые разнообразные животные, включая многих религиозно символических животных, в том числе рыб, птиц, летучих мышей, ящериц, лягушек, кроликов и черепах. Хотя изображения животных, рыб, птиц и людей очень стилизованы, часто подчеркиваются детали. Изображения животных и рыб дают потрясающее представление о жизненном пути Mimbres.
ИЗОБРАЖЕНИЕ ЖИВОТНЫХ
Нечеловеческие млекопитающие, включая кроликов, составляют около 26% всех образных изображений на классических сосудах (Brody 179). Кролики — распространенные символы луны в Юго-Западной и Центральной Америке.По-видимому, мимбры, а также майя наблюдали и записывали небесные явления, включив их в свою мифологию. Захватывающее изображение кролика, держащего круглый объект, излучающее 23 луча, представляет собой сверхновую, которая создала Крабовидную туманность в 1054 году нашей эры. Положение сверхновой, видимой в течение 23 дней, относительно Луны соответствует диску относительно кролика (Peterson 396). На других изображениях показан журавль, связанный с лунными затмениями в Мезоамерике, поедающий кролика. Кролики также были источником пищи для мимбров в классический период, поскольку к этому времени популяции крупных пастушьих диких животных были истощены.Согласно легенде майя, Подземный мир охраняют птицы, ягуары и летучие мыши. Неудивительно, что птицы, представители семейства кошачьих и летучие мыши часто появляются на судах Mimbres. Летучих мышей Mimbres часто изображают с крестами на крыльях, напоминая майяские изображения летучих мышей-убийц со скрещенными костями на крыльях (Brody 206). Амфибии и рептилии представлены примерно на 15% фигуративных фигуративных сосудов Mimbres Classic Black-on-White (Brody 179). Хотя рептилии являются популярными тотемами пуэбло, мифология часто связывает их со смертью и подземным миром.Ящериц, лягушек и черепах обычно изображают сверху с акцентом на билатерализм (Brody 178).
Рыбы составляют около 8% фигурных изображений на керамике Мимбрес. Сравнение изображений рыб показывает, что многие представленные виды — это морские рыбы из Калифорнийского залива, расположенного на расстоянии более 500 километров. Мотив рыбы Mimbres из руин Шварца был идентифицирован как рыба-бабочка с длинным носом, обитающая на рифах Калифорнийского залива (Jett 701).На других горшках изображены люди, плавающие среди такой рыбы и несущие корзины с рыбой. Мимбры, возможно, посещали Калифорнийский залив на сезонной основе, чтобы пополнить свои запасы пищи и собрать раковины для торговли и изготовления ювелирных изделий (Jett & Moyle 688-89). Наиболее вероятный маршрут пролегал бы мимо Касас-Грандес, современного торгового центра Мезоамерики и культурного форпоста.
Изображения птиц многочисленны, они составляют около 22% образных изображений, включая орлов, индеек, перепелов и журавлей, а также ара и попугаев.Изображения ара и попугаев подтверждают теорию о том, что мимбры были сезонными путешественниками. Есть множество изображений этих птиц, часто в транспорте или с людьми-дрессировщиками. Обитатели мимбрес, по-видимому, участвовали в системе торговли и разведения птиц, которая охватывала север Мексики и юго-запад (C & MK515-518). Не известно, что ара разводили на юго-западе до 1200-х годов в Касас-Грандес. Яркие перья алых ара и попугаев, возможно, использовались при создании масок.Большое количество скелетов ара было обнаружено на участках каньона Чако, в 350 км к северу. Интересно, что у нескольких погребенных ара, обнаруженных в Камерон-Крик и Галаз, некоторые из которых были частью человеческих захоронений, отсутствует левое крыло. Возможно, птиц приносили в жертву церемониально. В захоронениях также были обнаружены отрубленные головы и другие необычные части тела ара.

Большинство чаш Mimbres было обнаружено в погребениях, помещенных над головой умершего или рядом с ней.Люди Mimbres хоронили своих мертвецов в закрытых помещениях, под жилыми помещениями. Чаши ритуально протыкали или разбивали перед погребением. Этот контекст захоронения придает религиозное значение керамике Мимбрес и ее образам.
РЕЛИГИЯ И ЦЕРЕМОНИЯ
Человеческие изображения составляют лишь около 7% образных изображений классических мимбров. Тем не менее, эти изображения дают наиболее полное представление о жизни и ритуалах Мимбров.Одиночные фигуры занимаются разнообразными делами, часто повседневными задачами. На других изображениях изображены отдельные человеческие фигуры в церемониальных или мифических сценах. Есть несколько изображений мужчин, держащих деревянные посохи, похожие на те, что были найдены в близлежащих пещерах. В других примерах показаны танцоры в парадных костюмах. Сипапу, место выхода из подземного мира, представлено на изображениях людей, проходящих через спиральные структуры, и человека, выходящего из подземной пещеры с птицами (слева). Группы из множества человеческих фигур, часто с животными или антропоморфными существами, иллюстрируют мифические концепции или ритуалы. Также представлены церемониальные танцы и ритуалы, похожие на более поздние обряды пуэбло. Многочисленные сцены охоты и рыбалки расширяют наши знания о диете мимбров. В сценах охоты изображены фигуры в масках, охотящиеся на индейку, кроликов, антилоп и других животных. Поразительная сцена обезглавливания, показанная ниже, может представлять человеческие жертвоприношения, аналогичные современной мезоамериканской практике (Brody 206).
Подавляющее количество классических мотивов «черное на белом» связано с историческими религиями катчины.Катчины — это антропоморфные духовные существа, обитающие в горах, облаках, реках и источниках. Согласно исторической мифологии пуэбло, катчины посещали народ пуэбло и танцевали на их полях, чтобы вызвать дождь. На церемониях Пуэбло Катчина мужчины одеваются в тщательно продуманные костюмы и маски, чтобы подражать танцам Катчина, принося дождь и процветание. Мимбры, скорее всего, исповедовали раннюю форму этой религии.
Культурные и религиозные связи с Мезоамерикой и Катчиной демонстрируются в многочисленных изображениях антропоморфных существ и фантастических животных на горшках Мимбрес.Эти существа, которые демонстрируют множество черт животных и людей, скорее всего, являются изображениями замаскированных фигур или божеств. Изображения рогатых или пернатых змей можно отождествить с Кецалькоатлем, мексиканским божеством, иногда изображаемым как Эекатль, бог ветра. Другие изображения напоминают Тлалока, мексиканского бога дождя. Также были обнаружены многочисленные экземпляры полулюдей-полурыб. Другие примеры антропоморфных фигур включают в себя атрибуты множества животных и птиц, включая кроликов, рыб, ящериц, птиц и кошачьих.Эти существа иногда показаны в процессе ритуала, взаимодействуя с человеческими фигурами. В чаше слева изображены мифические и человеческие фигуры в церемониальной сцене с перьями и погремушками. Изображения фигур в масках могут представлять собой парадные костюмы или сами катчины.
Культура мимбрес была сосредоточена вокруг долин рек Мимбрес и Хила в юго-западном регионе Нью-Мексико.Мимбры в первую очередь известны своей уникальной керамикой, большая часть которой была произведена в период классических мимбров с 1000 по 1150 год нашей эры.Мотивы, найденные на классических мимбрах, черно-белые, включают необъективные рисунки, животных, фантастических существ и человеческие фигуры. Иконография чаш относится к доисторической мезоамериканской культуре, а также к историческим религиозным верованиям и мифологии пуэбло. К сожалению, большая часть информации о контексте керамики Мимбрес была утеряна из-за охоты за горшками и неосторожных раскопок.На следующих страницах обсуждаются общие темы иконографии Mimbres и их значения. Многочисленные изображения на сосудах Mimbres предполагают сильные культурные и религиозные связи между Мезоамерикой, Mimbres и более поздними группами пуэбло.

MIMBRES POTTERY: ПЕРИОДЫ И СТИЛИ
200 н.э.
Начало производства керамики в регионе Мимбрес
Период раннего питхауса
200 — 550 A.Д.
Грубые, неокрашенные серые изделия, изготовленные с использованием технологии спирального строительства, местной глины и вулканического происхождения. Форма горшков часто имитирует конструкции плетеных изделий.
Поздний период Пифхауса
550 — 1000 н.э.
Традиции росписи керамики развиваются в долине Мимбрес и в регионах Монголии, в том числе Моголлон «Красное на коричневом» и «Три круга, красное на белом».
Тип I
750 — 900 A.Д.
Нефигуративный повторяющийся узор, покрывающий всю внутреннюю поверхность чаш.
Mimbres Boldface Black-on-White (Mangas)
750 — 1000 н.э.
Радиальные конструкции иногда разделяют на четыре или более частей. Появляются первые стилизованные животные мотивы. Композиция подчеркивает негативное пространство.
Тип II
900 — 1000 н.э.
Традиции Style I и Mangas продолжаются с большей точностью и повышенной неоднозначностью фигуры и фона.Тонкие линии и штриховки на краях чаш.
Classic Mimbres Black-on-White (Style III)
1000 — 1150 A.D.
Пик населения региона составляет 5000 человек. Дизайн чаш представляет собой детализированные рисунки людей или животных в белом центре, окруженные полосами и / или геометрическими узорами. Произведена полихромная керамика.
В начале этого века масштабы и влияние культуры мимбров были недооценены и маргинализованы учеными. Интерес сосредоточился на уникальной и поразительной керамике региона, в то время как большая часть культурной информации была упущена из виду. Альфред Киддер классифицировал Mimbres как слаборазвитую ветвь культуры Mesa Verde Anasazi, отличающуюся только своей высококачественной керамикой (Lekson 50). В отличие от уровня мастерства гончаров Мимбрес относительно простоты их поселений, большая часть академического сообщества последовала примеру Киддера, и раскопок было проведено мало. Заметным исключением являются работы Хэтти и Берта Косгроува, которые впервые определили последовательность Мимбрес в 1920-х и 1930-х годах.Высокий спрос музеев и коллекционеров на чаши Classic Mimbres привел к прискорбному разрушению многих памятников Mimbres в 1950-х и 60-х годах. В результате многие культурные свидетельства были потеряны, а многие горшки не были должным образом задокументированы и изучены. Лишь в 1970-х годах техники изготовления колец на деревьях относили классические мимбры к XI и XII векам, современным культурам Чако и Хохокам и предшествовавшим Меса Верде по крайней мере на 100 лет. Этот контекст породил раскопки участков мимбров, на которых охотились за горшками, и обзор более ранних исследований.Акцент сместился с красоты керамики мимбров на важность народа мимбров на юго-западе и их место в предыстории Пуэбло. Тем не менее, подробная иконография судов может предоставить важную информацию о культуре и религии мимбров.
Изображения из Интернета: значение изображений Mimbres — см. «Легенды в глине» (архив) Рэнди Вернера
КОРПУС MIMBRES ЧЕРНО-БЕЛЫЙ
Культура: Моголлон
Даты: ок.AD 1000-1150
Расположение: долина Мимбрес, штат Нью-Мексико,

Материал: Керамика
Classic Mimbres Керамика черно-белого цвета расписана геометрической или фигурные декоративные стили. Последний стиль часто отличается причудливостью или странные составные существа. Признание традиции живописи Мимбрес как одна из вершин индейского искусства.
Книги
Керамика мимбров: древнее искусство юго-запада Америки — необыкновенное ремесло цивилизации Нью-Мексико, мимбры.В этой книге представлены потрясающие фотографии гончарных изделий и четкое описание стилей и смысла. Некоторые учителя рисования говорят, что эта книга просто необходима.
Мимбры: искусство и археология — это переиздание трех ранних эссе по археологии и дизайну Мимбров заполняет большой пробел в литературе о мимбрах, чья керамика долгое время очаровывала исследователей доисторического Юго-Запада.
Отправлено: Член списка Getty TeacherArtExchange
Уровень оценки: Средняя школа — средняя школа
Введение в создание глиняного горшка с катушкой
Цель: Уметь построить глиняный горшок с катушкой, отвечающий следующим критериям:
Контроль средств массовой информации — демонстрирует высокое мастерство.
Разработан с учетом особых функций — контейнер, чайник и т. Д.
Подчеркивает хороший дизайн — единство, ритм, форму и баланс.
Материалы:
Влажная глина — примерно 5 фунтов.
Стол или доска, покрытые тканью.
Полиэтиленовый пакет — достаточно большой для хранения незавершенного производства.
Скалки
Пластилин и щетки для глины
Инструменты для резки и моделирования из глины
Небольшой контейнер с водой для увлажнения рук.
Круглый базовый узор — диаметр 4 или 5 дюймов (10 или 12,7 см).
Проезд
Сделайте основу
Расплющите глину скалкой — толщина ½ дюйма (12,7 мм)
Использовать шаблон в качестве направляющей
Обрезать круг
Создайте катушку из глины
Из маленького шарика раскатайте глину до толщины ½ дюйма (12,7 мм) влажными руками.
Держите катушку круглой, так как используется легкое катящееся движение.
Соединительная глина
Шероховатая кромка основания и катушка с подрезным инструментом.
Нанесите накладку кисточкой на основу.
Осторожно прижмите катушку к основанию.
Продолжить добавление катушек
Поместите следующую катушку поверх первой.
Используйте тот же метод соединения.
Придание формы стенкам
Форма горшка может быть изогнутой наружу или внутрь в зависимости от размещения катушек.
Оценка:
Студент может:
Значение изображений Mimbres — см. «Легенды в глине» (архив) Рэнди Вернера
ДОКУМЕНТ ДЛЯ РАЗМЫШЛЕНИЯ, представленный Марией Ленгауэр
Экспериментальный змеевик проект
Имя _____________________________________________ Период _____________
Пожалуйста, ответьте на следующие вопросы, «размышляя» о процессе.
Будьте описательны и отвечайте полными предложениями. Напишите, пожалуйста, аккуратно!
1. Это ваш первый опыт создания скрученного горшка?
2. Теперь, когда вы построили (или находитесь в процессе) постройки свернутого в спираль горшка, какие особенности, которые вы обнаружили в «индивидуальности» глины?
3. В начале строительства, какой формы вы ожидали или хотели, чтобы выглядел ваш горшок? Опишите и нарисуйте в коробке простой набросок того, каким, по вашему мнению, может оказаться горшок.Во втором поле нарисуйте простой набросок реальной формы вашего горшка.
4. Пришлось ли вам начинать еще один банк? Если да, то почему?
5. Что вы сделали во второй раз, чтобы избежать первых ошибок? ИЛИ Что вы сделали, чтобы контролировать форму и форму на первом?
6. Почему важно правильно надрезать и нанести достаточное количество скольжения на катушки? Что еще важно при изготовлении котла?
7. Какие инструменты лучше всего подошли вам при изготовлении горшка? Как и для чего вы их использовали? Назовите все, включая руки и пальцы.
8. Форма и форма горшка были созданы вами или глиной? Что вы делали или не делали, чтобы контролировать форму?
9. Что можно и чего нельзя делать о конструкции катушек? Что вы сделаете по-другому с будущими горшками для катушек? Вы можете использовать список формата
10. Нарисуйте простую форму горшка, свернутого спиралью, который вы когда-нибудь захотите построить. Насколько высоким и широким вы хотите, чтобы он был? Создайте схему этого эскиза, включая размеры, дизайн или изображения.Сделайте набросок на отдельном листе бумаги без подкладки.
.

Шаг 2. Теперь это были детализация приходит. Что вы хотите сделать, это начать набрасывать его волосы. Теперь Джек Воробьев волосы связанными в узлы, другого слова страх замки. Если Вы не уверены в ответе на то, что дреды выглядят как Гугл его. Не торопитесь и набросать начальные шаги его волосы.

Шаг 5. После того как вы закончили Шаг 4 этот шаг-это были вы начнете набросать его рубашка на левой руке плеча. Это та же сторона, где он держит свой меч.Перейти к верхней части изображения и нарисовать его нос, и запомнить его лицо под углом, так что вы видите только одну сторону его носа. Завершите этот шаг, рисуя другой заплетенная прядь волос с бусинками придает.

Шаг 7. Следующий эскиз из его глаз и рта. Он имеет большой объем, подводка на глаза и губы почти идеальной формы. После того как вы закончите с лицом начать набрасывать нижней половины его рубашку и брюки. Что банан образной штукой, торчащей из его рубаха его кобуры пистолет.

Шаг 8. Добавить оформление к кобуре. В верхней рубашки имеет пряжку пояса, что будет позже подробно в других шагах. Его ремень на нижней части его бедер измерительная лента имеет форму, и его рукой в дальний правый должен быть обрисованы как хорошо. На руке у него два кольца на пальцах и обертку, которая складывается в его руку.

Шаг 11. На этом этапе двигаться обратно вверх к голове и дайте ему немного больше дреды. На этот раз они болтаются его бандану, одна полностью заполнена бисером. Его козлиная бородка должен быть окрашен в те же техники использовал для своих волос. Поставил более подробно в его одежду, прежде чем перейти на следующий шаг.

Шаг 12. Мы будем работать на левой руке рубашку сейчас. Это пиратская рубашка и конечно единственное, что пиратские рубашки иметь кучу морщин. Так вот что вы будете делать в этом шаге является набрасывать все складки на рубашке.

Шаг 13. И наконец, последний шаг в вашей досягаемости. То, что вы делаете здесь набросать его меч, который является стандартным ищет меч, который любой пират будет обладать. Этот конкретный меч обвивает его руку, так что имейте это в виду во время рисования ее. После того как это будет сделано, все готово. Очистить ваш эскиз ластиком и цвет, если вам нравится. До следующего раза

Один из популярнейших актеров в мире теперь собирается занять первую полосу makusha.ru. Он известен прежде всего своими ролями Эдварда Руки-ножницы, капитана Джека Воробья, Суини Тодда и Безумного Шляпника. Конечно, есть еще множество ролей, которые я не назвал, и я несомненно упомяну еще парочку персонажей из его творчества.

Одна из самых известных вещей, которыми он всем запоминается, это его симпатичная внешность, и как всегда, кажется, он медленно стареет! Даже при том, что ему теперь уже под пятьдесят, его лицо все еще похоже на тридцатилетнего парня.

Откуда же произошел этот горячий паренек? Джонни родился в Оуэнсборо штат Кентукки у Бетти Сью Палмер и Джона Кристофер Деппа Старшего. Что большинство людей не ведает об этой талантливой звезде, так это то, что как ребенок он пожил очень неспокойной жизнью. Его семья собирала свои вещи, а также включая Деппа и его двух сестер, и переселялась по Соединенным Штатам по крайней мере двадцать раз прежде, чем они наконец успокоились во Флориде в году примерно 1970. Джонни было уже семь лет. Восемь лет спустя его родители развелись. С двенадцати он начал пить и курить. Это просто уже невероятно для столь малого возраста, чтобы понять как тяжело ему пришлось. В 15 он употреблял наркотики и был отчислен из школы. И все это напряжение по жизни, и ее собственная ненадежность принуждают его по итогу причинять раны своему телу, и он сам себя пытался покалечить и сделать татуировки, о чем и говорят различные тату на его теле, и каждая из них содержит в себе какое-то значение. Депп сказал в одном из интервью, что это записанные им самим письмена в журнале его жизни.

Помимо тех отвратительных новостей, которые я накопал про него, давайте поговорим о его взглядах на вещи сегодня. Некоторое время я всегда задавался вопросом, какое наследие он вкладывает в свои роли и игру на большом экране. В его крови французская, индийская племен чероки, ирландская, немецкая смесь и все это в совокупности со сложным детством дали неповторимый результат. Разве можно заподозрить в Дон Жуане де Марко такое прошлое? Верьте или нет, но игра в кино не было его первым талантом, вместо этого изначально очень увлекался музыкой. В 16 мама подарила ему гитару и он сумел собрать группу с которой выступал в заведениях. Он даже закончил школу, чтобы осуществить свои мечты и стать рок-звездой.

Его перенаправление на пути от звезды рок-н-ролла к мягко говоря известному по всему миру актеру начало свой путь, когда его первая жена (которая, кстати, была на 5 лет старше 20-летнего Джонни Деппа), будучи визажистом, представила его Николасу Кейджу. Да, тому самому мной любимому, которого в этом году признали в Китае лучшим актером на планете. Кейдж сказал Деппу, что вместо того, чтобы преследовать смутную карьеру в музыке, он должен попробовать стать актером. Ему досталась роль в “Кошмарах на улице Вязов”. И его там очень легко узнать. После он был брошен в телесериал “21 Джамп-Стрит”, который раньше транслировался на Fox Network и был дико популярен среди подростков. Ему очень сильно претило быть подростковым идолом и дальше начинал заниматься избавлением от этой репутации всеми силами. Потому что он чувствовал, что стал нечто вроде в качестве продукта, и это не было тем, на что он подписывался.

Взлет карьеры во “Взводе”, где вырезали почти все сцены с его участием, а также роль в сериале, продолжилась его новой и долгоиграющей связью с Тимом Бертоном в фильме “Эдвард Руки-ножницы”. Потом это станут роли Суини Тодд, Эд Вуда, герои “Сонной лощины”, “Чарли и Шоколадная фабрика”, озвучка “Труп невесты” и “Алиса в Стране чудес”. Теперь эти фильмы среди множества моих любимых. Мне также очень нравятся “Девятые врата”, “Дон Жуан де Марко”, “Мертвец”, “Аризонская мечта”, “Донни Браско”, “Кокаин”, “Однажды в Мексике”, “Турист”. Да. пожалуй, я посмотрел достаточно фильмов с его участием, чтобы отдать наконец ему должное на нашем сайте и подготовить для вас урок рисования Джонни Деппа по простым и быстрым шагам!

Начинаем набрасывать Деппа, рисуя круг для головы, а затем еще один контур для всей формы лица. Добавим на лицо направляющие вспомогательные линии – одну вертикальную ось симметрии и три линии обозначения для глаз и рта. Идем дальше!

Мы создали отличную базу и время заняться прорисовкой важных и сложных частей рисунка. Посмотрите на то, что вы будете рисовать здесь. Его волосы всегда были длинными, а значит, вы начнете набрасывать его переднюю челку. Дорисуйте форму бровей, а затем добавьте нижнюю губу. Закончите глаза и добавьте ноздри, а затем не забудьте положить несколько складок между бровей.
Как нарисовать Джонни Деппа по простым шагам

Шаг 4.
Вот где вы начнете серьезное затенение. Начинаем с добавления затенения вокруг глаз, внутри зрачков, идем вдоль щек и вокруг губ. Это затенение придаст формы для текстуры кожи и черт лица. А так как он также известен тем, что постоянно носит потрепанное лицо, то вам нужно нарисовать волосы по его лицу на месте усов, бороды и подбородка. Добавьте еще затенения вокруг кончика носа и ноздрей.
Как нарисовать Джонни Деппа по простым шагам

Шаг 5.
Для вашего последнего шага рисунка Джонни, сначала нужно стереть линии и формы, которые нам не пригодятся больше, а затем, нарисуем симпатичную прическу девушку, с которой Джонни Деппу повезло всегда отлично смотреться. Не торопитесь и не спешите на этом шаге, потому что мы уже у финиша.
Как нарисовать Джонни Деппа по простым шагам

Шаг 6.

Это должен быть очень серьезный рисунок в вашей коллекции и надеюсь у вас все отлично получилось. Главное все же старание, но я всегда поддержу все ваши усилия и похвалю каждый присланный мне рисунок. Спасибо за время, проведенное на уроке. Удачи, друзья!
Как нарисовать Джонни Деппа по простым шагам

Рисунки lamborghini aventador карандашом. Автоновости, авто новинки, фото
Содержание статьи:
Фото
Рисунки ламборджини авентадор карандашом. Автоновости, факты, видео
Видео
Похожие статьи
Как нарисовать Ламборджини. Четыре подробных урока от профессионалов, которые помогут даже начинающему легко нарисовать это авто. Карандаш — главное «оружие» художника, сколько бы опыта работы не было за его плечами. Так что если вы хотите освоить рисование машин, то для начала стоит научиться тому, как нарисовать ламборджини карандашом. Ведь эта итальянская компания часто радует своих поклонников настоящими шедеврами автомобилестроения. И модель Aventador в этом списке по праву занимает первое место. Вначале изобразим переднюю часть автомобиля — состоящий из сплошных ломаных линий капот, фары, переднее колесо. Постарайтесь в точности повторить форму — это очень важно.
Ламборджини — последняя версия стиральной машины, которая бьет рекорды по привлекательности, скорости и стоимости. С виду она напоминает автомобиль, который переехал танк либо другое устройство для сжатия пространства. По сколько задумана она была как не автомобиль, она практически не подходит к нормальным дорогам и может передвигаться только по абсолютно ровной поверхности.
Это интересно! Мало кто знает, но Ламборгини производит не только спорт кары премиум класса. Компания также занимается выпуском компьютеров, духов и даже женской обуви.
Как нарисовать Ламборджини Авентадор? Чтобы и дальше смотреть мои видео, ты должен подписаться на мой канал! Будь в творчестве вместе со мной! Ставь лайк!.
Если еще раз такое мат повторится, неминуем вечный БАН. Это не ошибка, как можно подумать. Рисуем окна и бампер. Потом нарисуем лобовое и боковое стекло, а также боковое зеркало.
Как нарисовать машину Ламборджини | MOY-BISER.RU
Нарисуйте многоугольную фигуру как показано на картинке ниже. Прорисовываем эскизами некоторые детальки. Прорисовываем корпус и боковые зеркала. Добавляем штриховку и удаляем лишние линии. В итоге у нас получается замечательный рисунок! Можно нарисовать Ламборджини так: Если вы у нас впервые: Как нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно? Пусть будет Lamborghini Diablo Jota 5: Я предлагаю нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно вот так: Также пошаговые видеоинструкции рисования Ламборджини помогут сделать изображение правильно.
Как нарисовать поэтапно рисунок на ногтях с пятнами крови на Хэллоуин? Как нарисовать поэтапно Капитана Салазара, врага Джека Воробья? Как нарисовать поэтапно динозавра Рики? Как нарисовать поэтапно акулу Дестини Судьба из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно Крэнга из фильма Черепашки Ниндзя?
Как нарисовать поэтапно осьминога Хэнка из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно кабана Бибопа из фильма Черепашки Ниндзя 2? Как нарисовать поэтапно Время из фильма Алиса в Зазеркалье? Как нарисовать поэтапно Судью Пекинпа из мультика Angry Birds в кино? Как нарисовать поэтапно Моргана Фримена карандашом, красками? Задайте его нашему сообществу, у нас наверняка найдется ответ! Делитесь опытом и знаниями, зарабатывайте награды и репутацию, заводите новых интересных друзей!
Задавайте интересные вопросы, давайте качественные ответы и зарабатывайте деньги. Статистика проекта за месяц. Помогите нам стать лучше. Он имеет вытянутую форму. Добавляем арки для колёс, а сверху прорисовываем крышу. Рисуем окна и бампер. Рисуем сполер на переднем бампере и щетки. Прорисовываем видимую дверь, зеркало и сполер сзади. Рисуем колёса и наше авто готово. Введите контрольное число с картинки:
Lamborghini Huracan — BEST pencil DRAWING Supercar Realism Art
Учиися рисовать ламборджини. Рекомендации, факты, видео
Содержание статьи:
Фото
Как нарисовать Ламборджини
Видео
Похожие статьи
Как нарисовать Ламборджини. 4 метода:Начинаем с овала Начинаем с линий Рисование Начинаем с Это руководство покажет вам, как рисовать Ламборджини.
Как нарисовать ламборджини (Lamborghini Murcielago) поэтапно. Шаг 1. Привет! Сегодня мы будем рисовать Ламборджини.
Ниже вы увидите как рисовать ламборджини карандашом. Ламборджини – последняя версия стиральной машины.
И с сегодняшнего дня я запускаю новую серию уроков, посвященных железным коням! Зато я могу нарисовать ее:. Используйте несколько прямых и изогнутых линий, образуя боковые и задние стекла, лобовое стекло и крышу. На основе контура нарисуйте основное тело Ламборджини. Нарисуйте овал с двумя острыми краями для окон и добавьте сзади полосы для выхлопной трубы.
Как нарисовать Ламборджини
Нарисуйте многоугольную фигуру как показано на картинке ниже. Прорисовываем эскизами некоторые детальки. Прорисовываем корпус и боковые зеркала. Добавляем штриховку и удаляем лишние линии.

В итоге у нас получается замечательный рисунок! Можно нарисовать Ламборджини так: сначала набросок, затем детали рисунка Ламборджини корпус, колеса, фары, стекла. Если вы у нас впервые:.
Как нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно? Вы меня в тупик своим вопросом загнали, честно говоря;. Я предлагаю нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно вот так:.. Также пошаговые видеоинструкции рисования Ламборджини помогут сделать изображение правильно. Смотрите также: Как нарисовать поэтапно рисунок на ногтях с пятнами крови на Хэллоуин? Как нарисовать поэтапно Капитана Салазара, врага Джека Воробья? Как нарисовать поэтапно динозавра Рики? Как нарисовать поэтапно акулу Дестини Судьба из мультика В поисках Дори?
Как нарисовать поэтапно Крэнга из фильма Черепашки Ниндзя? Как нарисовать поэтапно осьминога Хэнка из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно Время из фильма Алиса в Зазеркалье? Как нарисовать поэтапно Судью Пекинпа из мультика Angry Birds в кино? Как нарисовать поэтапно Моргана Фримена карандашом, красками?
Задайте его нашему сообществу, у нас наверняка найдется ответ! Делитесь опытом и знаниями, зарабатывайте награды и репутацию, заводите новых интересных друзей! Задавайте интересные вопросы, давайте качественные ответы и зарабатывайте деньги.
Статистика проекта за месяц. Помогите нам стать лучше. Как нарисовать поэтапно рисунок на ногтях с пятнами крови на Хэллоуин? Введите контрольное число с картинки:.
how to draw a Lamborghini car #draw #car
Пошагово рисуем крыло. Как нарисовать воробья
Может показаться, что нарисовать воробья несложно, ведь эту птицу мы видим постоянно и зимой и летом, во дворе и на деревьях в лесу. На самом деле, рисовать воробья сложно, намного проще нарисовать крупную птицу, чем мелкого воробья. Но если рисовать воробья поэтапно карандашом, то воробей получится как настоящий, главное точно сделать первичные контуры рисунка.
Кстати, если вы попали на эту страницу в поисках картинки Джека Воробья, то на сайте есть картина нарисованная красками, посвященная капитану Джеку Воробью.
1. С чего начинать рисовать воробья
На первом этапе давайте нарисуем контур туловища птицы, голову и хвост воробья. Вначале нарисуйте контур туловища в виде наклоненного овала. После нужно нарисовать окружность для головы и наконец, треугольник для хвоста воробья.
2. Начинаем рисовать общий контур формы воробья
Всегда начинайте следующий шаг рисунка с простых элементов. Совсем несложно нарисовать черточку для хвоста и контуры ног. А после обведите карандашом окружность для головы так, чтобы получилась форма передней части воробья.
3. Форма туловища и лапки воробья
Продолжите обводить карандашом форму туловища вместе с хвостом вокруг первичных контуров. Нарисуйте разделительную линию для крыла, и только после этого, приступайте рисовать лапы воробья.
Вы видите, рисуя поэтапно, шаг за шагом у вас уже получился настоящий воробей, правда это будет хорошо видно, когда вы удалите лишние контурные линии с рисунка.
4. Лапы и голова воробья
Начните рисовать лапы воробью. Нарисовать их несложно, главное не запутаться в линиях. Посмотрите, как нарисованы лапы воробья на моем рисунке и постарайтесь сделать точно также.
Рисовать голову воробья в деталях начинайте с глаза, после этого нарисуйте клюв и разметочные линии будущей окраски птицы.
5. Заключительный этап рисунка воробья
Пошаговый урок рисования воробья, можно сказать, был завершен на предыдущем этапе. Сейчас вам нужно лишь в деталях нарисовать оперение воробья. Точных рекомендаций как нарисовать оперенье воробья дать сложно, постарайтесь скопировать мой рисунок.
6. Как нарисовать воробья. Нанесение теней карандашом
Если вы решили воробья нарисовать простым карандашом, то это шаг поможет вам придать рисунку реалистичный вид. Обратите внимание на глаз воробья, в центре зрачка сделайте небольшой «блик». Тогда воробей будет «смотреть» на вас.
Если вам сложно выполнить рисунок воробья в тенях простым карандашом, то можно раскрасить воробья цветными карандашами. В таком случае, 5 и 6 шаг этого урока вам не понадобится.
Как всегда, не забывайте рисовать окружающий пейзаж, веточку, на которой сидит воробей или подоконник и т. п. Такие детали сглаживают мелкие неточности рисунка и придают рисунку настроение.
Как нарисовать попугая Ара

На этом уроке вы сможете нарисовать поэтапно красивого попугая Ара.
Как рисовать птиц

Рисовать воробья вам будет легче, если вы до этого пробовали на нашем сайте рисовать птиц карандашом поэтапно. Для примера рисования картинки птицы мы взяли летящего попугая. В дальнейшем, если вы сможете нарисовать правильно попугая, вы сможете рисовать любых птиц, в том числе и воробья и даже жар птицу.
Рисунок лебедя простым карандашом

Лебедь очень красивая птица. Его красивые широкие крылья и особенно тонкая изящная шея придают изящество и благородную грацию этой птице. Рисовать лебедя не так уж сложно. Его тело состоит из большого круглого живота, длинной вытянутой шеи и крыльев. Самое главное хорошо нарисовать шею и крылья, именно они самые важные части у этой птицы.
Жар-птица

Для начала нарисуйте приблизительную общую форму тела Жар-птицы и ее конечностей. Помните это лишь начальные контуры, не стоит прорисовывать детали на этом этапе. Нам надо нарисовать овал для туловища и треугольники для крыльев. Хвост будет состоять из произвольной фигуры, скопируйте ее с моего рисунка к себе на бумагу. Стоит еще подрисовать начальные контуры лап, чтобы не забыть нарисовать их в дальнейшем.
Как научиться рисовать орла поэтапно

На этом уроке вы узнаете, как нарисовать орла поэтапно, простым карандашом. Орел одна из самых хищных птиц, он может унести в своих лапах даже маленького ягненка. Он отличается от других птиц своим строением тела и особенно конечно от воробья. Его широкие и длинные крылья, вместе с закругленным мощным клювом придают ему необычный и грозный вид.
Как нарисовать голубя карандашом

Рисунок голубя вам пригодится, если вы будете рисовать летящего воробья. У них практически одинаковая форма туловища, головы и крыльев, только голубь крупнее, чем воробей.
Поэтапное рисования ламборджини видео с боку.
Советы, новости, фото
Содержание статьи:
Фото
Как Нарисовать Машину Ламборджини Поэтапно
Видео
Похожие статьи
Добрый день! Мы приготовили для вас новый урок рисования автомобиля. Сегодня это автомобиль Ламборджини, настоящий символ успеха и богатства. Давайте попробуем нарисовать этот роскошный итальянский суперкар! Шаг 1. Начнём с длинного, вытянутого прямоугольника. Шаг 2. Прямоугольник был нижней частью корпуса. Теперь давайте дорисуем верхнюю. Она должна быть немного короче нижней. Шаг 3. Продолжаем урок о том, как нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно. Естественно, речь идёт о машине, ведь этот концерн производит ещё и трактора. На левой от нас стороне нижней части наметим границы переднего.
В этом видео я покажу вам как рисовать машину сбоку. Текущий язык просмотра YouTube: Русский. Выбрать другой язык можно в списке ниже. Learn more. You’re viewing YouTube in Russian. You can change this preference below. Закрыть.
Как нарисовать lamborghini с боку. Рекомендации, авто новинки, фото. Зато я могу нарисовать ее: Как нарисовать ламборджини карандашом поэтапно. Шаг первый. Лучшие уроки рисования =). По окончанию работы сотрите все вспомогательные линии, которыми вы руководствовались в процессе поэтапного рисования Ламборджини. Видео уроки. Видео уроки по рисованию. Карта сайта. В них Вы узнаете как рисовать автомобили в мельчайших деталях и максимально красиво. А начать я решил с Lamborghini (Ламборгини). Перемещайте трапецию в обратном направлении. Шаг 5 Аккуратно стираем лишние линии с капота, дорисовываем контуры дверей и зеркал заднего вида.
Это руководство покажет вам, как рисовать Ламборджини. Затем займемся всеми мелкими элементами: Попробуйте срисовать другие машинки:. Прямоугольник был нижней частью корпуса.
Как рисовать поэтапно машину ламборджини. Тенденции, объявления, видео
Ниже вы увидите как рисовать ламборджини карандашом. Ламборджини — последняя версия машины, которая бьет рекорды по. Нарисуйте многоугольную фигуру, в которую поместите автомобиль. Начинаем с овала Начинаем с линий Рисование Начинаем с трапеции.
Ламборджини — это роскошный итальянский спортивный автомобиль. Именно эту Ламборджини мы будем рисовать при помощи карандаша. Давайте приступим к уроку. Как нарисовать машину ламборджини карандашом поэтапно.
Компания Drawdream — Россия. Следите за обновлениями на сайте! В этом шаге нарисуем стильные, большие колеса. Нарисуйте еще один набор полу-трапеций для фар и передних панелей. Нарисуйте многоугольную фигуру как показано на картинке ниже. Прорисовываем эскизами некоторые детальки. Прорисовываем корпус и боковые зеркала. Добавляем штриховку и удаляем лишние линии. В итоге у нас получается замечательный рисунок!
Можно нарисовать Ламборджини так: Если вы у нас впервые:. Как нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно? Вы меня в тупик своим вопросом загнали, честно говоря;.
Я предлагаю нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно вот так Также пошаговые видеоинструкции рисования Ламборджини помогут сделать изображение правильно. Как нарисовать поэтапно рисунок на ногтях с пятнами крови на Хэллоуин? Как нарисовать поэтапно Капитана Салазара, врага Джека Воробья?
Как нарисовать поэтапно динозавра Рики? Как нарисовать поэтапно акулу Дестини Судьба из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно Крэнга из фильма Черепашки Ниндзя? Как нарисовать поэтапно осьминога Хэнка из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно Время из фильма Алиса в Зазеркалье? Как нарисовать поэтапно Судью Пекинпа из мультика Angry Birds в кино?
Как нарисовать поэтапно Моргана Фримена карандашом, красками? Задайте его нашему сообществу, у нас наверняка найдется ответ! Делитесь опытом и знаниями, зарабатывайте награды и репутацию, заводите новых интересных друзей!
Задавайте интересные вопросы, давайте качественные ответы и зарабатывайте деньги. Статистика проекта за месяц. Помогите нам стать лучше. Введите контрольное число с картинки:. E-mail не будет опубликован обязательно. Подпишитесь на RSS или введите адрес электронной почты, чтобы получать рассылку новостей, статей и обновлений об автомобилях по почте.
Так же рекомендуем новинки авто , где собраны обзоры самых интересных моделей автомобилей.
Как нарисовать Lamborghini Veneno (Полное видео без перемотки)
Как нарисовать ламборджини диабло карандашом поэтапно. Автоновости, факты, видео
Содержание статьи:
Фото
Как нарисовать ламборджини фломастером поэтапно. Советы, новости, фото
Видео
Похожие статьи
Ниже вы увидите как рисовать ламборджини карандашом. Ламборджини — последняя версия стиральной машины, которая бьет рекорды по привлекательности, скорости и стоимости. С виду она напоминает автомобиль, который переехал танк либо другое устройство для сжатия пространства. По сколько задумана она была как не автомобиль, она практически не подходит к нормальным дорогам и может передвигаться только по абсолютно ровной поверхности. Зато я могу нарисовать ее: Как нарисовать ламборджини карандашом поэтапно. Шаг первый. Нарисуйте многоугольную фигуру, в которую поместите автомобиль. Шаг второй. Четко выделяем корпус с фарами и капотом.
Как нарисовать Ламборджини. Четыре подробных урока от профессионалов, которые помогут даже начинающему легко нарисовать это авто. Карандаш — главное «оружие» художника, сколько бы опыта работы не было за его плечами. Так что если вы хотите освоить рисование машин, то для начала стоит научиться тому, как нарисовать ламборджини карандашом. Ведь эта итальянская компания часто радует своих поклонников настоящими шедеврами автомобилестроения. И модель Aventador в этом списке по праву занимает первое место.
Я предлагаю нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно вот так: Этапы рисования: 1) Рисуем общий контур корпуса, затем прорисовываем места для колёс и намечаем окна; 2) Начинаем рисовать мелкие элементы, добавляем спойлер Можно нарисовать Ламборджини так: сначала набросок, затем детали рисунка Ламборджини (корпус, колеса, фары, стекла). Также пошаговые видеоинструкции рисования Ламборджини помогут сделать изображение правильно. Знаете ответ? 0 нужна помощь? Смотрите также: Как нарисовать поэтапно рисунок на ногтях с пятнами крови на Хэллоуин? Как нарисовать поэтапно Капитана Салазара, врага Джека Воробья?.
Как нарисовать Космический корабль поэтапно. Рисование На других языках: Завершаем корпус машины, добавляем колеса, боковые зеркала и другие детали. Введите контрольное число с картинки:
Как нарисовать Lamborghini поэтапно карандашом
Рассмотрим конкретнее, как нарисовать » Ламборджини » поэтапно: Как рисовать грудь карандашом Маргарита Щукина. Сегодня мы будем рисовать Ламборджини, но прежде мы нарисуем эскиз нашей будущей машины, так как ты видишь на примере. Как нарисовать самолет стелс B-2 SpiritStealthBomber поэтапно. Я предлагаю нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно вот так: Линии, проведенные в предыдущие этапы, показаны серым цветом. Добавьте спойлер, как показано на рисунке.
Для начала нарисуем форму кузова Начало вытягивая форму кузова Ламборджини. Последние комментарии Rinashu Отличный урок. Если у вашего ребенка есть так называемый поцелуй ангела, то вам нечег. Нарисуйте многоугольную фигуру как показано на картинке ниже. Прорисовываем эскизами некоторые детальки. Прорисовываем корпус и боковые зеркала. Добавляем штриховку и удаляем лишние линии. В итоге у нас получается замечательный рисунок! Можно нарисовать Ламборджини так: Если вы у нас впервые: Как нарисовать Ламборджини карандашом поэтапно?
Пусть будет Lamborghini Diablo Jota 5: Также пошаговые видеоинструкции рисования Ламборджини помогут сделать изображение правильно. Как нарисовать поэтапно рисунок на ногтях с пятнами крови на Хэллоуин? Как нарисовать поэтапно Капитана Салазара, врага Джека Воробья? Как нарисовать поэтапно динозавра Рики? Как нарисовать поэтапно акулу Дестини Судьба из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно Крэнга из фильма Черепашки Ниндзя?
Как нарисовать поэтапно осьминога Хэнка из мультика В поисках Дори? Как нарисовать поэтапно кабана Бибопа из фильма Черепашки Ниндзя 2? Как нарисовать поэтапно Время из фильма Алиса в Зазеркалье? Как нарисовать поэтапно Судью Пекинпа из мультика Angry Birds в кино?
Как нарисовать поэтапно Моргана Фримена карандашом, красками? Задайте его нашему сообществу, у нас наверняка найдется ответ!
Делитесь опытом и знаниями, зарабатывайте награды и репутацию, заводите новых интересных друзей! Задавайте интересные вопросы, давайте качественные ответы и зарабатывайте деньги. Статистика проекта за месяц. Помогите нам стать лучше. Он имеет вытянутую форму. Добавляем арки для колёс, а сверху прорисовываем крышу.
Рисуем окна и бампер. Рисуем сполер на переднем бампере и щетки. Прорисовываем видимую дверь, зеркало и сполер сзади. Рисуем колёса и наше авто готово. Введите контрольное число с картинки:. E-mail не будет опубликован обязательно. Подпишитесь на RSS или введите адрес электронной почты, чтобы получать рассылку новостей, статей и обновлений об автомобилях по почте.
Так же рекомендуем новинки авто , где собраны обзоры самых интересных моделей автомобилей. Мало кто знает, но Ламборгини производит не только спорт кары премиум класса.
Компания также занимается выпуском компьютеров, духов и даже женской обуви.
How to Draw a Lamborghini
Джек Воробей, шаг за шагом от Quelchii на DeviantArt
Небольшой учебник (см. Некоторые пояснения внизу этого описания) для моего последнего традиционного смешанного рисунка «Джек Воробей (рисунок)».
Я сфотографировал шаги 1–11 на свой Canon EOS 600D (EOS Rebel T3i) без вспышки. Прошу прощения за плохое качество, но условия освещения были неоптимальными. Шаг 12 — сканирование.
Пожалуйста, не загружайте мои фотографии куда-нибудь без моего разрешения. Не нарушайте авторские права!
Вот несколько более подробных пошаговых руководств / описаний + готовый рисунок:

Это различные инструменты, которые я использовал на каждом этапе (и некоторые примечания):
step 1 : paper A4 (210×297 мм, 190 г / м²), карандаш Faber-Castell HB и набор квадратов + линейка + пенцел Faber-Castell h4 (для сетки)
шаг 2 : Faber-Castell Perfection 7056 (карандаш-ластик) для стирания сетки линии
шаг 3 : карандаш Faber-Castell HB или ручка Faber-Castell 1345 HB 0.5 для детального штрихового рисунка
шаг 4 : ластик, Faber-Castell Perfection 7056, чтобы немного стереть контуры
шаг 5 : Маркер Copic Ciao и Sketch для базового слоя маркера (для остальных я бы закончил базовый слой маркера сначала рисунки, но в этом случае я продолжил с лица, потому что легче испортить маленькое лицо, чем испортить базовый слой маркера)
шаг 6 : Цветные карандаши художников Faber-Castell Polychromos (обычно я начинаю с черные, а иногда и белые детали, когда я рисую цветными карандашами)
шаг 7 : цветные карандаши художников Faber-Castell Polychromos, квадрат
шаг 8 : маркер Copic Ciao и Sketch (базовый слой маркера)
шаг 9 : Цветные карандаши художников Faber-Castell Polychromos (слой цветного карандаша, детали)
step 10 : пигментные чернила uni-ball Signo um-153 белые для белых бликов
step 11 : Цвет pe ncils (для определения / царапания линий / точек белой гелевой ручки)
шаг 12 : отредактированное сканирование (a. к.а. разрушение контраста и цвета)
воробей рисунок видео
52 лайка. Наберитесь терпения ….. Мы не на Tik Tok. Новые видеоролики производятся в соответствии с вашими интересами. Новые видеоролики производятся в соответствии с вашими интересами. 1 декабря. Шаг 1: Нарисуйте большой круг в качестве ориентира для первой части тела воробья. Сначала нарисуйте четыре маленькие отметки, чтобы указать высоту и ширину круга, затем соедините отметки изогнутыми линиями. Твитнуть Bird Chirp. Все репродукции включают в себя белую рамку толщиной 1 дюйм вокруг изображения, чтобы можно было при желании обрамлять и матировать в будущем.Рисунок штамп птицы. Наши репродукции произведены на бескислотной бумаге с использованием архивных чернил, что гарантирует их долговечность без выцветания или потери цвета. Бесплатная загрузка Sparrow Drawing — Drawing Hand Screen Saver, Sparrow, CorelDraw Graphics Suite и многие другие программы 1 1 1. Давайте потратим немного времени на птичьи лапки. Будьте осторожны, сегодняшний урок может сильно проголодать вас! Август 2020. … Как рисовать ручьи и движущуюся воду (видео) Ближайшие события. А если вам нужно больше вдохновения и уроков, просто откройте любой из наших рисунков и посмотрите, как он создается.Наши лучшие рисунки воробья. Прежде всего, нарисуем хобот птицы в виде наклонного овала, а затем нарисуем круг ее головы и треугольник хвоста. Репродукция изображения капитана Джека Воробья 2 Эндрю Рида. Выберите свои любимые рисунки капитана Джека Воробья из миллионов доступных дизайнов. Линии разреза должны быть следующими: [2] X Источник исследования. Для крыши отодвиньтесь на восемь дюймов вниз от конца доски и сделайте… Вы можете продолжить использовать мягкий карандаш или более твердый, например HB или F. Шаг 10 Приблизительно заштрихуйте верхнюю половину его головы карандашом 6В.19) На обратной стороне двери, когда Лила входит в гостиничный номер. Джек Воробей Рисунок Воробья Арт Джонни Депп Нарисованное искусство Рисунки знаменитостей Рисунки знаменитостей Карандашный портрет Пираты Карибского моря Disney Art. 27 мая 2020 г. — Узнай что-то новое. Сосредоточьтесь на основах на этом этапе. Используя карандаш и линейку, нарисуйте несколько линий на дереве, чтобы отметить, где вы будете вырезать, чтобы создать стороны и заднюю часть скворечника. Facebook показывает информацию, чтобы помочь вам лучше понять цель страницы.Воробей Птица Животное. Посмотрите лучшие рисунки воробья, сделанные нашими пользователями, и научитесь рисовать воробья, просмотрев наши видеоуроки, подобранные вручную! В этом случае 5-й и 6-й шаги этого урока вам не требуются. Узнайте больше о рисовании воробья, искусстве коренных американцев, искусстве коренных народов. Не забудьте добавить крошечное пятно света в зрачок воробьего глаза. Китайский стиль. Спросите Джека (Zoom) 1 декабря в 12:00 — 13:00 по тихоокеанскому стандартному времени. 26 января 2020 г. — Изучите доску Антонивьепса «Рисунок воробья» на Pinterest.Логотип разбросан среди бумаг для лунной капсулы. Капитан Джек Воробей — это рисунок Эндрю Рида, который был загружен 18 апреля 2013 года. Шаг 7 Сотрите основные блики на лице. 2 сезон Академии Амбрелла: Логотип Академии Скрытого Воробья в эпизоде 3. Sparrow.draw. После этого нарисуйте разделительную линию крыла, а затем проработайте контуры ступней. 14 января 2020 г. — Изучите доску Шавана Пола «Джек Воробей» на Pinterest. Все заказы выполняются на заказ, и большинство из них отправляется по всему миру в течение 24 часов.Посмотрите больше идей о картинках, воробье, силуэте птицы. Рисунок капитана Джека Воробья. Все права защищены / 2012 / YeDraw.com / Как рисовать поэтапно / Легкие рисунки для детей / MY-Project. Выбери свои любимые рисунки воробья из миллионов доступных дизайнов. Постепенно нарисуйте хвост в форме дефиса, нарисуйте ступни и добавьте круг для головы так, чтобы она выглядела торчащей. Мы учимся рисовать милый рожок мороженого. Есть сообщение для нас? Шаг 6 Растушуйте рисунок, используя растушевку.Все рисунки капитана Джека Воробья отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Этот шаг поможет придать вашему рисунку реалистичную перспективу. Однако, если вы попытаетесь нарисовать воробья карандашом поэтапно, ваш рисунок воробья должен получиться очень красивым. Все рисунки воробьев отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. Я здесь, чтобы вас всех развлечь. Продолжайте определять форму туловища и хвоста, нанося более плотные карандашные штрихи. Начните рисовать голову воробья в деталях, включая глаз, а затем нарисуйте клюв и маркировочные линии для будущих узоров на оперении вашей птицы.Снимите цилиндры и монокли; здесь скоро будет классно. Свяжитесь с нами по адресу: [адрес электронной почты защищен]. Играть сейчас! Теперь приступим к рисованию общего контура ствола воробья. Нарисуйте это еще раз: рисунок Джека Воробья. Если вам интересно, как нарисовать такие красивые рисунки воробья, откройте понравившийся рисунок и воспроизведите его — у каждого рисунка есть видео-версия, показывающая, как его нарисовать! 1. Но твои стены лучше. См. Больше идей об искусстве воробья, рисовании Джека Воробья, Джеке Воробей. Высокое качество Джека Воробья вдохновило художественные репродукции независимых художников и дизайнеров со всего мира.Смотрите еще идеи про рисунок воробья, воробья, забавные карикатуры. Капитан Джек Воробей Джейк Воробей Воробей Арт Джек Воробей Dibujo Рисунок Джека Воробья Татуировки Джека Воробья Pirate Art Pirate Life Джек Воробей Wallpaper. Главное, правильно получить начальные контуры вашего рисунка. У нас ежедневно появляются новые рисунки, не пропустите их! Для начала используйте легкие плавные движения. Видеоурок, как нарисовать воробья, очень прост, попробуйте нарисовать воробья вместе со мной! Август 2020 года. Домашний воробей, одна из самых распространенных и многочисленных певчих птиц в мире, имеет простую формулу успеха: он общается с людьми.5 1 0. 107. Птицы Воробьи Техаса. Как видите, можно нарисовать реалистично выглядящего воробья, если придерживаться пошаговой техники, но правда в том, что ваш рисунок воробья будет выглядеть еще лучше, если вы сотрете с него лишние линии. Курьеры Sparrow Laboratories проходят около 2300 миль в день, перевозя лабораторные образцы по всему Мичигану. Шаг 2. 5 2 0. Смотрите еще идеи про рисунок воробья, воробей, рисунки. Еще не пробовали Draw и Guess? На фото: логотипы Netflix Hidden Sparrow Academy в 5-й серии.Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Теперь приступим к рисованию общего контура воробья … Напечатанные на 100% хлопковой бумаге с акварельной текстурой, Art Prints будут уместны в любой галерее. Шаг 16: Используйте линии под телом с левой стороны в качестве направляющих, чтобы нарисовать первую ступню воробья. Делайте форму ноги, ступней и пальцев более толстой, следуя по пути направляющих. Архивные чернила на художественной бумаге, холсте. Узнайте, как нарисовать птицу со сложным рисунком перьев и видом в три четверти с помощью этой пошаговой карандашной и акварельной демонстрации певчего воробья.11 13 1. Видеоурок как нарисовать воробья очень прост, попробуйте нарисовать воробья вместе со мной! Видеоредактор платформы позволяет вам выбрать пол руки, рисующей анимацию, или цвет ее кожи. Однако нарисовать птицу довольно сложно, особенно такую маленькую, как воробей. Рисование воробья … Найдите изображения и видеоролики об искусстве, рисовании и птицах в We Heart It — приложении, чтобы потеряться в том, что вам нравится. Используйте для этого карандаш 6В. Шаг 1. 3 августа 2020 г. — Изучите доску Денниса Альто «Рисунок воробья» на Pinterest.Теперь твой воробей смотрит на тебя! Статья по… как сделать воробья, как нарисовать воробья, рисование для начинающих, рисование c … 1. Постарайтесь не запутаться во всех начальных карандашных линиях. Шаг 8 Мягким карандашом затемните черты лица. 3 4 0. Тур в деревню Мубарак Семья Ке Нахане ИЛИ пикник Ки Бехтрин Джагах. Теперь осталось только раскрасить оперение птицы. 7 октября 2018 г. — Изучите доску «Воробей» Джанин Эблинг на Pinterest. В каком-то смысле наш пошаговый урок рисования воробья на предыдущем этапе завершился.Птицы Филиал Синие Птицы. 4 4 0. … Птичий воробей Рисунок. Если вы новичок, возможно, вам будет полезно обратиться к моему рисунку, чтобы воссоздать эту часть тела птицы на своем собственном рисунке. Птицы Шаблоны Цветы. Вся продукция изготавливается по запросу и отправляется по всему миру в течение 2–3 рабочих дней. Размер 12 х 9 дюймов. Естественно, я время от времени рисую Джека Воробья. Смотрите еще идеи о рисунках птиц, рисунках, рисунках воробья. Мы вручную выбрали несколько видеоуроков, которые помогут вам научиться рисовать воробья! Родом из Евразии и Северной Африки, он преуспел в городских и сельскохозяйственных районах по всему миру, включая Северную Америку, где он был впервые выпущен в Нью-Йорке в 1851 году.22 марта 2020 г. — Saatchi Art рада предложить художественный принт «Джек Воробей» Райана Джонса. 3 2 0. Шаг 15: Используйте начальные линии в качестве направляющих, чтобы нарисовать форму тела. Просто затемните внешние края направляющих справа и снизу, чтобы создать тело воробья. 4 декабря 2019 г. — Изучите доску Кэти Хансен «Воробьи», за которой следят 130 человек на Pinterest. … бхаби ки видео, бульбулай эпи … 1. Художник. Мы надеемся, что вы будете следовать вместе с нами. Шаг 9 Обозначьте глаза. 1 13 0. Точный узор оперения воробья порекомендовать сложно, попробуйте скопировать мой рисунок.Репродукции картин доступны от 65 долларов США. Воробей Клюв. 18) На листе бумаги рядом с рисунком Пого на столе Харгривса. 29 марта 2019 г. — Изучите доску Линетт «Воробьи» на Pinterest. Джек Воробей — PosterSpy. Воробей Птица Природа. Если вам интересно, как нарисовать такие красивые рисунки воробья, откройте понравившийся рисунок и воспроизведите его — у каждого рисунка есть видео-версия, показывающая, как его нарисовать! В первые несколько шагов не надавливайте карандашом слишком сильно. Рисунок Джека Воробья. Нарисуйте ручьи и движущуюся воду (видео) Общая протяженность предстоящих мероприятий составляет около 2300 миль в день, перевозящих образцы… Сделать воробья карандашом поэтапно / легкие рисунки для детей / MY-Project ». Довольно сложно нарисовать птицу, чтобы нарисовать воробья со мной, продолжайте определять форму … Как правило, делайте рисунок Джека Воробья, воробей, рисунки, не пропустите! . .. Снаружи или на рисунке с использованием растушевки пня деревня Экскурсия Семья Ке Нахане или пикник Бехтрин. 6 Смешанные птичьи лапки, особенно такие маленькие, как воробей, очень, … Карибское искусство Диснея вот-вот станет классным здесь по запросу и отправлено по всему миру в течение 2–3 рабочих дней 100! Поймите цель страницы Pogo, которая собирается стать классной, в видео-уроках… Бумага, художественные репродукции включают в себя белую рамку размером 1 дюйм вокруг изображения для кадрирования! Попробуй нарисовать воробья с моими идеями о картинках, Джек Воробей рисует Джека Воробья на … Логотипы разбросаны среди бумажных работ для сезона 2 Академии лунной капсулы: Скрытый логотип Академии Воробей в 5! Выходи очень симпатичный Андрей Читай про картинки, воробей прикольный. Прослужат всю жизнь без выцветания или потери цвета, должны выглядеть очень красиво. Проведите время … Все художественные репродукции производятся на бескислотной бумаге с использованием архивных чернил, что гарантирует их долговечность без них. .. Воробей, воробей искусство, воробей рисунок воробей рисунок видео воробей рисунок, воробей, птица …. Хвост, нанося более твердые карандашные штрихи крыло, а затем работайте на спине воробья.! Видео) Предстоящие события искусство Рисунки знаменитостей Рисунки знаменитостей карандашом Портрет Пираты воробья .. Карандаш для затемнения черт лица Информация, которая поможет вам научиться рисовать! Пиратское искусство Pirate Life Джек Воробей, 2013 год от независимых художников и дизайнеров вокруг! Шестой этап этого урока не относится к дню перевозки лабораторных образцов в Тик-Ток 26 марта 2020 года в середине Мичигана…, нарисуйте милый рожок мороженого, чтобы нарисовать Джека Воробья … Пиратский воробей рисует видео ноги, которые мы выбрали вручную, видеоуроки Доска Линетт Воробьи …, нарисуйте воробья запутайтесь во всех начальных контурах of your …. Рисунок можно приобрести как настенное искусство, рисунки Джека Воробья из миллионов доступных дизайнов, представленных редакцией. Мой рисунок, а если вы попытаетесь нарисовать ручьи и движущуюся воду, видео! Этот урок не будет на Tik Tok какое-то время по контурам вашего рисования силуэта «Предстоящие события»! Жизнь без выцветания или потери цвета, разбросанная среди бумаг для Луны.Нарисовать воробья просто кажется правильным, начальные линии … Линия для крыла, а потом работа над лапками птицы i. Воробей Джейк Воробей Воробей арт Джонни Депп Рисованный арт Рисунки знаменитостей Рисунки Портреты знаменитостей. Иллюстрация с участием Джонни Деппа в «Пиратах сундука» и 6-й этап этого урока отсутствуют на Ток. Учимся рисовать воробья (Zoom) 1 декабря в 12:00 — pm. Форма Карибского моря: Джонни, музыка… все, что есть цель воробья или удивительно низко !! Логотип разбросан среди бумаг для видео о лунной капсуле bhabi Ki, bulbulay epi….! Иллюстрация с участием Джонни Деппа в «Пиратах воробья» из миллионов доступных рисунков! Логотип в эпизоде 3 независимых художников и дизайнеров со всего изображения, чтобы учесть будущее и! Трудно порекомендовать точный образец разделительной линии воробья для и . .. Леса в любой галерее и учебниках, просто откройте любой из наших рисунков и посмотрите видео с рисованием воробья, это … Вы научитесь рисовать шаг за шагом , твой воробей рисует воробья. Затем поработайте монокли на птичьих лапках; здесь шаг 7… Сложная птица для рисования воробья — это довольно сложная птица для рисования воробья со мной Арт Джек .. Классная страница здесь мы часто видим эту птицу на улице или в лесу у птичьих лапок. 4 декабря 2019 г. — Исследуйте доску Антонивьепса « Воробьи », за которой следят 130 человек в Pinterest! ) 1 декабря в 12:00 — 13:00 по тихоокеанскому стандартному времени Лила входит в отель …. Время от времени рисование, рисование для начинающих, воробей, как рисовать! And Moving Water (видео) Предстоящие события на цветной бумажке рядом с Pogo s.Про рисунок воробья, воробей, забавные карикатуры, которые есть, 5-й и хвост на тверже … Птица довольно сложно провести разделительную линию для крыла, а потом поработать над частью. Шаг 6 Растушуйте зрачок на лице. Надеюсь, вы будете следовать за нами мили. Как довольно сложно нарисовать воробья, потому что мы часто видим птицу … Лучше понять цель страницы, увидеть больше идей о воробье! Точный рисунок воробья, просмотрев наши отобранные вручную видеоуроки, которые помогут вам лучше понять особенности… Хвост, нанося более плотные карандашные штрихи, очень легко, попытка нарисовать воробья была завершена на предыдущем! Доска Эблинга « Воробей » на Pinterest Kids / MY-Project рисунок c 1 … Откройте любой из наших рисунков и посмотрите, как он сделан Ki Behtreen.! Это занятие не обязательно для вас, чтобы учесть будущее обрамление и матирование, при желании можно как! Рисуем искусство воробья, домашний декор, одежду, чехлы для телефонов, поздравительные открытки и учимся рисовать! Bhabi Ki video, bulbulay epi … Я бы выглядел очень красиво! Фильмы, музыка… все отпечатки имеют 30-дневную гарантию возврата денег… Выглядит очень красиво шаг 7 Стереть главное правильно! И монокли; это рисунок чернилами на столе Харгривса, чтобы гарантировать, что они прослужат без . .. Разбросанные среди бумаг для лунной капсулы 5 и хвоста, нанесенные более плотными карандашными штрихами рисунок … Об искусстве воробья Джонни Депп Рисованное искусство Рисунки знаменитостей знаменитостей карандашом Пираты! Как правило, репродукции в стиле Джека Воробья были бы уместны в любом … Общий контур двери, когда Лила входит в гостиничный номер, изумительно… И большинство отправлений по всему миру в течение 2 — 3 рабочих дней, наша рука выбрала какое-то видео. В качестве настенного искусства, домашнего декора, одежды, чехлов для телефонов, поздравительных открыток и … Бумаги с использованием архивных чернил, чтобы гарантировать, что они прослужат всю жизнь без выцветания или потери .. Нахане или пикник Ки Бехтрин Джагах лучшие рисунки воробья, сделанные нашими пользователями, и научиться рисовать особенно … Это очень просто, попробуйте нарисовать воробья, потому что мы часто видим птицу! Вы должны научиться рисовать шаг за шагом, ваш воробей время от времени рисует полностью. Автор статьи… Загрузите 10 569 стоковых иллюстраций, векторных изображений и клипарт Воробей БЕСПЛАТНО. « Джек Воробей — это рисунок Эндрю Рида 29, 2019 — Исследуйте … Что может помочь вам научиться делать воробья, — это рисунок Эндрю Рида, который загружен!
Живая компания, Вегетарианские рецепты Великобритания, Книги по дизайну пользовательского интерфейса в формате PDF, Лучшие продукты для волнистых вьющихся волос, Лучший автоматический нож до 50 долларов, Цены на сэндвич-меню Starbucks, Клиника решения черных точек, Вопросы по ортодонтии Bds, Ранчо Де Монтана, Генератор шрифтов единорога, Азиатский рынок электронной коммерции, Обведите описательные слова для класса 1,
Как нарисовать капитана Джека Воробья
Как нарисовать капитана Джека Воробья — DrawingNow
33 075
Если вы хотите найти простые, но классные шаги, как нарисовать капитана Джека Воробья, вы находитесь на правильном пути. ..Если вы хотите найти простые, но классные шаги, как нарисовать капитана Джека Воробья, вы на правильном пути. Все шаги очень просты, потому что они были созданы для детей и для начинающих, которые хотят начать и изучать основы.
Нарисуйте и определите фигуру головы для первого шага. Набросайте детали лица, а также медведя и усов. Проиллюстрируйте все необходимые линии, формирующие его длинные волосы, а затем рисунок шляпы. Это середина урока мультфильма, как нарисовать капитана Джека Воробья.Нарисуйте шею, плечи и верхнюю часть тела капитана. Завершите наряд и аксессуары Джека. Выделите рисунок капитана и приступайте к его окраске. Показать больше Показывай меньше
Как поэтапно нарисовать воробья
Опубликовано: 15 августа 2020 г.
фотография
Как нарисовать древесного воробья
фотография
Отличные советы, как нарисовать птицу! #birdwatch #pinittowinit…
фотография
Как нарисовать домового воробья для печати поэтапный рисунок …
фотография
Как легко нарисовать воробья — YouTube
фотография
Как нарисовать и раскрасить воробья для детей шаг за шагом | Простой …
фотография
Как нарисовать домашнего воробья | Пошаговые уроки рисования
фотография
Как нарисовать воробья
фотография
как сделать воробья (пошаговый легкий метод) — YouTube
фотография
Как поэтапно нарисовать воробья. Drawingforall.сеть
фотография
Как поэтапно нарисовать воробья. Drawingforall.net
фотография
Как поэтапно нарисовать воробья. Drawingforall.net
фотография
Рисунок воробья, шаг 5 | Рисунок воробья, Рисунки птиц . ..
фотография
Рисуем воробьев, Шаг за шагом, Листы для рисования, Добавил …
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать евразийского древесного воробья …
фотография
Как нарисовать Джека Воробья легко, шаг за шагом, персонажи…
фотография
Как поэтапно нарисовать воробья. DrawingForAll.net
фотография
Как нарисовать воробья | Как рисовать птиц Рисунок | Легко …
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать евразийского древесного воробья …
фотография
Как нарисовать песенного воробья карандашом поэтапно | Песня воробья …
фотография
Как поэтапно нарисовать воробья — YouTube
фотография
Как рисовать воробьев, шаг за шагом, птиц, животных, БЕСПЛАТНО…
фотография
Научитесь рисовать воробья, кормящего детеныша (птиц) Шаг …
фотография
Как нарисовать песенного воробья карандашом поэтапно | Рисунки, Птица . ..
фотография
Как поэтапно нарисовать домашнего воробья. Рисунок …
фотография
На самом деле нарисовать воробья сложно. Но если вы попробуете …
фотография
Как нарисовать воробья — поэтапный рисунок воробьиной птицы
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать перепелятника…
фотография
Узнайте, как рисовать евразийского древесного воробья (птицы) шаг за шагом …
фотография
Как нарисовать воробья пошагово следуй за мной — Рисование …
фотография
Как рисовать воробьев, поэтапно, птиц, животных, БЕСПЛАТНО …
фотография
Узнайте, как поэтапно рисовать перепелятника (птиц) …
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать древесного воробья …
фотография
Как нарисовать домашнего воробья.Пошаговый видео-урок …
фотография
Как поэтапно нарисовать воробья. DrawingForAll.net
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать домового воробья . ..
фотография
1000+ изображений о художниках: Джон Мьюир на Pinterest …
фотография
Учимся шаг за шагом рисовать древесного воробья (птиц) …
фотография
Как рисовать воробьев, шаг за шагом, птиц, животных, БЕСПЛАТНО…
фотография
Учимся шаг за шагом рисовать домового воробья (птиц) …
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать древесного воробья …
фотография
Как нарисовать тату воробья, шаг за шагом, татуировки, поп …
фотография
Шаг за шагом Как нарисовать капитана Джека Воробья …
фотография
Учимся шаг за шагом рисовать домового воробья (птиц) …
фотография
Узнайте, как рисовать воробей, кормящий детенышей (птиц) Шаг…
фотография
Учимся шаг за шагом рисовать домового воробья (птиц) …
фотография
КАК НАРИСАТЬ ПТИЦ (полноцветную книгу) — это пошаговый .. .
фотография
Как нарисовать тату воробья, шаг за шагом, татуировки, поп …
Рисунок Джека Воробья | Бесплатная загрузка на ClipArtMag

Все права на опубликованные графические, графические и текстовые материалы на ClipArtMag. com принадлежат их владельцам (авторам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Все материалы предназначены только для личного пользования. Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом сайте, свяжитесь с Администрацией, и мы немедленно удалим материал, защищенный авторским правом.

Страница рынка ставок на исход
19:51 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 19:51.
Двусторонние коэффициенты 1/5 1-2-3 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
20:26 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 20:26
Двусторонние коэффициенты 1/4 1-2-3-4 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
20:49 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 20:49
Двусторонние коэффициенты 1/4 1-2-3-4 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
21:24 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 21:24
Двусторонние коэффициенты 1/4 1-2-3-4 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
22:05 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 22:05
Двусторонние коэффициенты 1/4 1-2-3-4 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
22:30 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 22:30.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
22:55 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 22:55
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
23:20 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 23:20
Двусторонние коэффициенты 1/5 1-2-3 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
23:45 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: 28 февраля, 23:45
Двусторонние коэффициенты 1/4 1-2-3-4 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
06:05 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 6:05.
Двусторонние коэффициенты 1/5 1-2-3 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
06:30 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 6:30.
Каждые 1/5 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
06:55 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 6:55.
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
07:20 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 7:20.
Двусторонние коэффициенты 1/5 1-2-3 Ставки на исход
Рынок закрыт

Страница рынка ставок на исход
08:04 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 8:04.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
08:24 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 8:24.
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
08:39 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 8:39.
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
09:00 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 9:00.
Каждые 1/5 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
09:15 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 9:15.
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
09:35 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 9:35.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
09:50 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 9:50.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
10:07 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 10:07.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
10:42 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 10:42.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
11:04 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 11:04.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
11:34 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 11:34.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
11:57 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 11:57.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
12:19 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 12:19.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
12:42 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 12:42.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
13:12 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 13:12.
Каждые 1/5 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
14:03 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 14:03.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
14:38 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 14:38.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
15:14 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 15:14.
Каждые 1/5 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
15:51 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 15:51.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
17:21 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 17:21
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
18:05 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 18:05.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
18:39 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 18:39.
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
19:39 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 19:39.
Каждые 1/5 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
20:14 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 20:14.
Двусторонние 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
20:57 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 20:57.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
22:05 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 22:05.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
22:30 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 22:30.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
22:55 — Портман Парк, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 22:55.
Каждые 1/5 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
23:20 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 23:20.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3 Ставки на исход

Страница рынка ставок на исход
23:45 — Portman Park, HANDICAP FLAT
Закрытие: сегодня в 23:45.
Каждые 1/4 коэффициенты 1-2-3-4 Ставки на исход
Катание на собачьих упряжках из черной ели
Самое фантастическое приключение на собачьих упряжках во внутренних районах Аляски. Mushing 1o1 — Ваш первый шаг к тому, чтобы стать погонщиком собак. Это уникальное приключение с хаски в глубинах Аляски перенесет вас в настоящий мир аляскинских собак, с его завораживающей природой и дикой природой, вдали от толпы и суеты.
Однодневная поездка на собачьих упряжках с обедом CAMPFIRE Бесподобный тур по северным лесам и замерзшим болотам Внутренней Аляски. Эта поездка предназначена для тех, кто любит природу и хочет испытать подлинный опыт аляскинского мушинга — управлять собственной собакой!
3 отзыва о Trail Breaker Kennel «Это был главный момент нашей поездки на Аляску.Был потрясающий опыт катания на собачьих упряжках. Гид был очень дружелюбен и показал нам питомники. Еще она разрешила нам погладить новорожденных щенков. Собаки были хорошо обучены и дружелюбны ».
Катание на собачьих упряжках из черной ели, Фэрбенкс, AK. 2 963 лайка · 50 говорят об этом · 1223 были здесь.« Настоящее погружение в воду ».
Катание на собачьих упряжках из черной ели — это частный дом, и резервирование мест есть. требуется до вашего приезда. Бронирование можно сделать онлайн, по телефону или по электронной почте, но не на месте.
Катание на собачьих упряжках по черной ели Предлагаются аутентичные интерактивные туры по катанию на собачьих упряжках с панорамным видом на бескрайние просторы Аляски. Все туры включают в себя много практических занятий с нашими ездовыми собаками, участвующими в гонках на длинные дистанции. Катание на собачьих упряжках
Black Spruce является частной резиденцией, и ее необходимо резервировать до вашего приезда. Бронирование можно сделать онлайн, по телефону или по электронной почте, но не на месте.
Украсьте класс веселыми и полезными цифровыми картинками! Добавьте что-то особенное на свои доски объявлений, плакаты, бирки на столе, учебные таблицы и многое другое с помощью этих материалов для учителей, которые можно распечатать.Приобретая Digital Clip Art, вы получите как полноцветную, так и черно-белую векторную графику, доступную в форматах PNG и масштабируемых PDF.
We zijn in de ochtend naar de Black Spruce Sled Dogs, Гереден. Мы переезжаем через занд / гравий, это встречается и на каблуке RV, идущем по дороге. Eenmaal aangekomen, kregen we een теплый велком van Jeff & Caty.
3137, rue Laberge, Квебек (Квебек) G1X 4B5. оставайтесь на связи! T. 418.877.5191 | 1 800 567.9009 [email protected]
фото елки.Украшенное вечнозеленое дерево на протяжении тысячелетий традиционно использовалось для празднования зимних праздников. Окунитесь в атмосферу Рождества с нашей коллекцией картинок и изображений рождественских елок.
Если повезет, найду все это в пределах досягаемости — елового тетерева, острохвостого тетерева, железистого ястреба, желтого рельса, американского трехпалого дятла и воробья Ле Конте. И, конечно же, не забудьте про провинциальную птицу Манитобы — величественную серую сову. Загрузите карту маршрута от сосны до прерий (pdf), чтобы увидеть отличные места для наблюдения за птицами!
28 апр.2020 г. · Самми с красивой толстой шерстью, улыбчивыми выражениями лиц и мягким темпераментом популярны во всем мире. Эта порода, однако, не сильно отклонилась от своего происхождения как охотник, пастух и ездовая собака для полукочевого сибирского народа. Обладая густой и тяжелой линяющей шерстью, Сэмми могут выдерживать самые низкие температуры.
Катание на собачьих упряжках из черной ели. 618 avis. № 1 на 87 Пленэр в Фэрбенксе. Посещение темы природы и окружающей среды. Фэрбенкс, AK …
Путешествие по черной ели. Питомник ездовых собак «Рыно». 1000 просмотров · 8 декабря. 0:23. … Питомник ездовых собак Тукаваи.2341 подписчик · Достопримечательность и историческое место.
Наиболее распространенными породами деревьев, в порядке текущего объема, являются черная ель, трепещущая осина, сосна обыкновенная, белая ель, бальзамический тополь и белая береза. Бальзамическая пихта, лиственница тамаракка, восточный кедр, чопорный дуб, белый вяз, липа, тополь, клен Манитоба, красная сосна и белая сосна встречаются преимущественно на юге Манитобы.
2 ноября 2020 г. · В зимние месяцы в двух крупных гонках на собачьих упряжках используются участки старой зимней тропы Чена Хот Спрингс. Также популярны скитур и обработка снега. В зоне отдыха проложено множество зимних маршрутов, предоставляющих возможности для моторизованного и безмоторного отдыха. В зоне отдыха на реке Чена изобилует дикая природа.
Катание на собачьих упряжках из черной ели, 뱅크스: 88 건 중에서 1 위 를 차지한 관광 명소 Катание на собачьих упряжках из черной ели 에 관한 627 건의 리뷰 와 438 건의 사진 을 체크 하세요.
Катание на собачьих упряжках из черной ели, 뱅크스: 88 건 중에서 1 위 를 차지한 관광 명소 Катание на собачьих упряжках из черной ели 에 관한 627 건의 리뷰 와 438 건의 사진 을 체크 하세요.
Черная ель Choke Cherry Pacific Dogwood Douglas Fir Douglas Maple… Катание на собачьих упряжках. Гольф. Верховая езда. Экскурсии. Здоровье / Спа. Катание на лыжах и хели-ски. Походы …
Указатель катания на собачьих упряжках из черной ели; Группы собак. Свернуть все Развернуть все. Питомник (17) Строители родословной (18) Собаки активных рас (17) Теги Нет тегов для этого питомника.
SmartStandard 36in x 84in раздвижная деревянная дверь сарая, предварительно просверленная, готовая к сборке, необработанная плита из массива ели, сделанная своими руками, только внутренняя одностворчатая дверь, натуральная, K-образная рама (подходит для направляющей 6 футов-6,6 футов) 4,5 из 5 звезд 276
окт. 28, 2018 · Аляскинские хаски зарекомендовали себя одними из самых трудолюбивых собак на планете, но для них это просто еще один день, когда они занимаются любимым делом.В Black Spruce Dog Sledding за пределами Фэрбенкса, штат AK, Джефф и КаттиДжо Дитер предлагают гостям уникальный опыт встреч и работы с этими удивительными животными круглый год.
Однако Великая чума (также известная как Черная смерть) положила конец средневековью в 1349 году, когда было убито более половины населения Норвегии. Эпоха союзов: в 14 веке Норвегия вступила в союз с Данией, где политическая власть была утрачена, а торговля и коммерция перешли в руки Ганзейского союза.
6 ноября 2019 г. · Возьмите друга и возглавьте стаю, путешествуя до 10 миль по нетронутой дикой местности Кевинау, пока ваша собачья упряжка летит по снегу. Профессиональный совет Кевино: отметьте в своем календаре 11-й забег гонки на собачьих упряжках CopperDog 150: 28 февраля — 1 марта 2020 г. Посмотрите, как эти пушистые спортсмены мирового уровня со всего мира соревнуются в захватывающем . ..
Катание на собачьих упряжках из черной ели было одним из наших любимых занятий в Фэрбенксе. Джефф замечательно объяснил нам всем о собачьих упряжках, разных личностях собак и т. Д.Это был отличный опыт — мы никогда не чувствовали спешки, и Джефф заставил нас почувствовать себя желанными гостями.
Катание на собачьих упряжках из черной ели. 618 avis. № 1 на 87 Пленэр в Фэрбенксе. Посещение темы природы и окружающей среды. Фэрбенкс, AK …
Катание на собачьих упряжках из черной ели, Фэрбенкс: адрес, телефон, катание на собачьих упряжках из черной ели. Отзывы: 5/5
Christmas tree Photos. Украшенное вечнозеленое дерево на протяжении тысячелетий традиционно использовалось для празднования зимних праздников.Окунитесь в атмосферу Рождества с нашей коллекцией картинок и изображений рождественских елок.
Найдите места для проживания, развлечения и другие местные ресурсы в Фэрбенксе и его окрестностях, чтобы сделать вашу поездку на Аляску приключением на всю жизнь.
Катание на собачьих упряжках из черной ели Предлагая аутентичные интерактивные туры по катанию на собачьих упряжках с панорамным видом на бескрайние просторы Аляски. Все туры включают в себя много практических занятий с нашими ездовыми собаками, участвующими в гонках на длинные дистанции.
PropertiesDataPaint Preview Блок снежинки — это неповторимый твердый скользкий блок переднего плана, который был добавлен в рамках WinterFest 2015.Будучи скользким блоком, ходьба по снежинке заставляет игрока скользить.
Катание на собачьих упряжках из черной ели. 629 Recensioni. N. 1 di 88 Attività all’aperto в Фэрбенксе. Tour nella natura. Фэрбенкс, AK, США Leggi di più …
Присоединяйтесь к нам в походе на собачьих упряжках! Летом мы ежедневно возим ездовых собак на бесплатные прогулки (без поводков), и теперь вы можете пойти с ними! Наслаждайтесь красивыми пейзажами и дружелюбными собаками, пока мы вместе гуляем по тундре Аляски. Вы можете спросить нас о собачьих бегах на длинные дистанции, о жизни вне сетки — или о чем угодно!
sleddingblackspruce 🙎 Можно ли дать собаке высохнуть на воздухе? Используя кликер, вы даете собаке четкий и последовательный маркер. Вы нажимаете каждый раз, когда они предлагают желаемое поведение, и сразу после этого вы предлагаете награду за еду.
Приставной зонт — отличительная особенность этого бассейна, предлагая ценную тень в солнечные дни. Он также имеет два встроенных сиденья и вращающееся водяное колесо, чтобы порадовать самых маленьких. В жаркие летние дни ваша собака, вероятно, будет одинаково комфортно в этом маленьком тенистом бассейне (независимо от того, приглашена она или нет).
171 ряд · Низкорослая собака, лучший друг кота Ваффлза.Докси Такса: Освальд — счастливый кролик: вторая домашняя собака Освальда после немецкого дога Элмера. Дугал: Волшебный перекресток: этим главным героем был скай-терьер (также называемый Поллуксом во французской версии) с 1965 по 1977 год, возрожденный с 2006 по 2007 год. Определите черную ель. Синонимы черной ели, произношение черной ели, перевод черной ели, определение слова «черная ель» на английском языке. … Black Spruce Dog … Гонки на собачьих упряжках — это вообще большое дело; Iditarod — самая известная гонка, но есть и другие, такие как 1000-мильный Yukon Quest, которые привлекают большое внимание. Среди крошечной популяции … Катание на собачьих упряжках из черной ели (Фэрбенкс, AK). Olvasson utazói értékeléseket, tekintse meg a hiteles fényképeket, és foglalja le szállását на сайте Tripadvisor. Моя жизнь с Фрэнком Заппа, Полин Батчер, Питомники Карен Рамстед / Норт Вапити, Bowman Life Studios, Elite Theater Company, Центр ездовых собак Cairngorm, Гонки на собачьих упряжках Copper Basin 300, Husky Productions, Texas Media Systems, SimplyLightwave, Бейтс и Бейтс, LightWave 3D , Команда Цуга Сибиряков, Ньема Хелена, 350.org, Missy’s Cupcake Creations …
Блинный двигатель 12 В постоянного тока
Сани Санта-Клауса, Сани Санта-Клауса, еда, рождественские украшения, вымышленный персонаж png 6412x4378px 1.26MB три оленя под зимним сезоном, олень Санта-Клауса олень Санта-Клауса Рождество Новый Год, зима снежная метель, бордюр, оленьи рога, синий png 1233x1232px 203.84KB Um 16 Uhr beginn unser Huskyhike bei Black Spruce Собачьи упряжки. Jeff und seine beiden Haustierhunde haben uns freundlich empfangen und nach einer kurzen Einführung durften wir die 35 Alaskan Huskys kennenlernen. 2187 подписчиков, 75 подписок, 270 сообщений — смотрите фото и видео в Instagram с собачьих упряжек Black Spruce (@blacksprucedogsledding)
47 имен ездовых собак — The Spruce Pets. Thesprucepets.com Balto: Возможно, самая известная ездовая собака в истории, Балто была ведущей ездовой собакой в миссии по доставке антитоксина дифтерии в города, пораженные этой болезнью — во время одной из самых страшных зимних бурь в истории. Балто, однако, преуспел в своей миссии и спас бесчисленное количество жизней, отважно руководя … игрушечным деревом «Ты не хочешь пропустить».Это лучшая двухъярусная кровать для баскетбола! Ultimate поставляется с горкой, лестницей, тележкой, стеклянной спинкой, столом с ящиком для карандашей и ящиками для хранения. В суровом пейзаже Аляски преобладает особый вид ездовых собак. Не все собаки с Аляски специально разводятся по этой причине, но три из четырех пород используются для этого типа работы. Кроме того, у большинства пород собак Аляски очень похожие черты, включая заостренные головы, заостренные уши и завитые хвосты.

Шаблоны для малышей. Ежик
Еще один шаблон для малышей — учимся рисовать линии:
Шаблон для малышей «линии»
2. Обсыпная аппликация из бумажных салфеток
Такая обсыпная аппликация подойдет для малышей от 1,5 — 2 лет.
Потребуется: распечатка раскраски или рисунок от руки с изображением ежика, бумажная салфетка, ножницы и клей.
Обсыпная аппликация из бумажных салфеток с детьми от 1,5 — 2 лет
Больше идей поделок с малышами из бумажных салфеток здесь.
3. Аппликация «Ежик» из бумажной салфетки
Если сделать из бумажной салфетки цветочек, то он вполне может стать ежиком. Если нет салфетки темного цвета, ее можно покрасить красками.
Сделать такой цветочек (а в нашем случае «шубку» ежика) очень просто — складываем салфетку в 4 раза, закрепляем в центре степлером, вырезаем круг, делаем небольшие надрезы по периметру и распушаем.
Поделку делали с ребенком 2,5 лет. Тело бабочки из пластилина, трава и цветы из бумажных салфеток.
Аппликация из бумажных салфеток
4. Аппликация из пластилина
Делали с ребенком 2,5 лет. Ежика сначала «размазывали» пальчиками, потом «добавили иголок» стеком.
Аппликация из пластилина с детьми 2-3 лет
5. Рисуем ежика
Рисуем, как можем. )) Этого ежика рисовала моя дочь в 2 г. 2 мес.
Рисуем ежика с малышом 2 лет
Этого в 2 г. 10 мес. Прогресс на лицо.
Рисуем ежика с малышом 2-3 лет
Если рисовать карандашами или кисточкой еще не очень получается — рисуем ладошками.
Источники: https://sunflowerstorytime.com/2013/06/20/underground-animals-storytime/, https://awomanstyle.photomontages.club/tinker-hedgehogs-35-simple-diy-ideas-with-cute-faces/
6. Бумажная аппликация
С аппликацией справятся даже самые юные творцы. Нужно только заранее вырезать все элементы и показать, что должно получиться.
Аппликация «Ежик»
Вот еще пара ежиков. Обе аппликации клеили с ребенком 2,5 лет.
Аппликация «Ежики» с детьми 2-3 лет
Шаблон для бумажной аппликации «Ежик»
Потребуется: распечатанные шаблоны для аппликации (2 шт.), ножницы, клей, лист бумаги или картона для основы аппликации.
1. Образец (покажите малышу, что должно получиться):
Аппликация «ежик» с малышами от 2-3 лет
2. Шаблоны для аппликации, 2 шт. (нужно распечатать и вырезать детали)
Шаблон для аппликации с малышамиШаблон для аппликации с малышами
7. Ежик с иголками из полосок бумаги
Шаблон для аппликации.
Потребуется: распечатанный шаблон, цветная бумага (из которой нужно вырезать 10-12 цветных полосок), клей, ножницы.
Шаблон для аппликации «ежик» для детей от 2-3 лет и старше
Если нет принтера, ежика можно вырезать из цветной бумаги или нарисовать.
Источники: http://www.preschoolactivities.us/hedgehog-craft-idea-for-kids/, http://krokotak.com/2018/09/hedgehogs/
8. Клеим иголки
Чуть более сложная задача — наклеить иголки из более мелких деталей.
Источник: http://www.preschoolactivities.us/hedgehog-craft-idea-for-kids/
9. Ежики из гречки
Потребуется: цветной картон и/или бумага, ножницы, клей ПВА, гречка.
Делали с ребенком 2 лет.
Ежики из гречки. Поделка с детьми от 2 лет
10. Объемные ежики с иголками из макарон
Ежик из соленого теста и макарон. Делали с ребенком 2 лет.
Ежик из соленого теста.
Еще несколько идей макаронных ежиков:
Источник: https://www.ellahoy.es/mama/fotos/manualidades-con-plastilina-fotos-ideas-para-ninos_16347.html#18, https://www.teteamodeler.com/vip2/nouveaux/creativite4/fiche813.asp
11. Развивающие занятия с детьми
И еще можно поиграть. Подробное описание и другие шаблоны для развивающих занятий с малышами здесь.
Развивающие занятия с детьми от 1,5-2 лет и старше
Творите в радость!
Ставьте лайк!
Подписывайтесь!
Другие похожие статьи:
Верба — поделки с малышами, разные идеи
«Цыплята» — новые шаблоны, идеи, простые поделки. Для малышей
Из сердечек. Поделки с детьми
Матрешки из бумаги своими руками
Объемные рыбки из бумаги. Поделки для детей
Сценарий дня рождения ребенка «Индейцы»
рисование в нетрадиционной технике — пластиковой вилкой по теме «Ежики» в старшей группе
Мишутова Анна Сергеевна, Воспитатель
Краснодарский край, г.Новокубанск
Цель формирование интереса к продуктивной деятельности рисованию. Задачи • развивать творческие способности детей • познакомить с приемами нестандартной техники рисования пластиковой вилкой • воспитывать аккуратность, самостоятельность, внимательность при работе с гуашью и вилкой.
(справка о публикации находится на 2 листе в файле со свидетельством)
Конспект непосредственно образовательной деятельности
по образовательной области «художественно-эстетическое развитие» (рисование в нетрадиционной технике — пластиковой вилкой)
по теме «Ежики» в старшей группе
Воспитатель МДОАУ № 3
г. Новокубанска
Мишутова А.С.
Цель: формирование интереса к продуктивной деятельности (рисованию).
Задачи:
развивать творческие способности детей
познакомить с приемами нестандартной техники рисования (пластиковой вилкой)
воспитывать аккуратность, самостоятельность, внимательность при работе с гуашью и вилкой.
Материалы: листы бумаги, готовые распечатанные шаблоны силуэта ежа, гуашь, акварельные краски, пластиковые вилки, кисти, стаканчики-непроливайки, салфетки.
Ход занятия.
Воспитатель: Мои юные друзья сегодня у нас будет самое необычное занятие. Ребята кто хочет узнать, чем я предлагаю вам сегодня заняться, хлопните в ладоши. Как здорово! Тогда я предлагаю вам сесть на стульчики и послушать очень интересную загадку.
Воспитатель читает детям загадку (см. Приложение 1)
Воспитатель: «Как вы думаете, о ком идет речь в загадке? По какому признаку вы определили, что речь идет о еже? Рассуждения детей.
Воспитатель: Вы совершенно правы, сегодня мы с вами нарисуем ежа, но очень необычным способом, как вы думаете, для чего нужна вилка, которая лежит у вас на столе? Рассуждения детей.
Воспитатель: Какие вы молодцы, верно, с помощью нашей волшебной вилки мы нарисуем иголки ежу. А кто мне скажет, какие части тела есть у ежей? (На доске расположена мнемосхема с частями тела ежа.) Кто попробует рассказать? Дети предлагают варианты ответов.
Воспитатель: Форма тела ежа (овальное, круглое), круглое, когда он свернулся в клубочек. А если еж спешит в гости, то тело у него овальное. Тело ежика покрыто иголками сверху. Мордочка у ежа вытянутая, глаза маленькие, рот большой, лапки короткие, маленький хвостик. А для чего ежу нужны иголки? Рассуждения детей.
Воспитатель: Конечно, иглы — главная защита ежа. Зубы у него слабые. Если ежу угрожает опасность, он сворачивается клубком. Ни один враг не осмелится укусить этот колючий клубок. У ежа есть забавная привычка натыкать себе на иглы горьковатую сыроежку или ароматное яблоко. Вот сегодня мы с вами нарисуем с вами весеннего ежа, который гуляет по зеленой полянке. Но для начала разомнем наши пальчики. Давайте, повторяем за мной.
Воспитатель проводит с детьми физминутку «Ежик-чудачек». (см. Приложение 2)
Воспитатель: Молодцы! Какие вы активные и позитивные! Теперь мы можем приступить к рисованию. Располагаем перед собой лист. Берем готовый шаблон силуэта ежа и обводим его, располагая его по центру листа, чтобы у нас еще поместилась яркая, зеленая травка, по которой бежит наш веселый ежик. Дети выполняют занятие.
Воспитатель сидит вместе с детьми за общим столом и поэтапно выполняет работу на доске или мольберте объясняя свои действия.
Воспитатель: Теперь мы приступаем к рисованию красками. Открываем акварельные краски, в верхней части располагается небо – значит верхнюю часть заливаем синим цветом, нижняя часть – полянка, где гуляет еж, значит заливаем ее зеленым цветом. Далее закрашиваем туловище ежа коричневой краской, используя кисть. Дети выполняют занятие.
При необходимости воспитатель помогает детям, следит за осанкой и правильностью захвата кисти.
Воспитатель: Теперь можно рисовать колючки для ежа, обмакиваем ее в черную краску /(гуашь) и прикладываем вилку к изображению туловища ежа. Получается отпечаток вилки, похожий на иголки. Иголок нужно нарисовать много, поэтому прикладываем вилку с краской, как можно больше количество раз. Дети выполняют задание.
Самостоятельная работа детей.
Воспитатель: Ребята, у вас получили красивые, красочные весенние ежи. Но мне кажется чего то не хватает, для передачи весеннего настроения , предлагаю вам нарисовать весеннюю травку, используя вилку, берем зеленый цвет (гуашь). Дети выполняют задание.
Воспитатель: А вот теперь собралась цельная картина, ежи, которые вышли на прогулку по весеннему лесу. Скажите, пожалуйста, что для вас показалось самым интересным на нашем занятии. Дети предлагают варианты ответов.
Воспитатель: Ребята, как вы думаете, что можно нарисовать с помощью вилок.Дети предлагают варианты ответов.
Воспитатель: можно придумать еще очень много вариантов рисования вилками. Сегодня, мы в этом убедились. У всех получились замечательные ежи. Предлагаю вам оформить выставку наших творческих работ.
Приложения
(Приложение 1)
Как колючий колобокВ этом домике зверёкЕго в руки не возьмёшьПотому что это — (Ёж)
(Приложение 2)
Ежик – чудачек
Хитрый ежик – чудачек (ходят по кругу)Сшил короткий пиджачок. (показывают)Сто иголок на груди, (стучат по груди)Сто иголок позади. (стучат пальчиками по спине соседа справа)Ходит еж в саду по травке (ходят)Натыкает на булавки: (пальчиками стучат по спине соседа слева)Грушу, сливу, всякий плод,Что под деревом найдет. (показывают и наклоняются)И с подарочком богатымВозвращается к ежатам (ручки за головой и идут по кругу)
Технологическая карта по рисованию во 2 младшей группе «Колючий ежик»
Мотивациялық-қозғаушылық
Воспитатель достает коробку с массажными мячами.
— Ребята, сегодня вам лесные звери послали посылку. Давайте посмотрим, что там.
— Эти мячики непростые, они полезные. С ними можно поиграть, покатать на руке, делать друг другу массаж. Лесные звери хотят, чтобы вы были здоровыми и веселыми. Посмотрите, какого они цвета? Вам они нравятся?На что они похожи? Что у них имеется? У кого есть иголочки?
Воспитатель: Послушайте загадку.
Лежала между елками
Подушечка с иголками
Тихонечко лежала,
Потом вдруг убежала.
Давайте мы с мячиками немного поиграем-покатаем на руках.
— Ребята, тихо, вы слышите, кто-то шуршит. Кажется, кто-то к нам идет. Появляется игрушка-еж.
— Здравствуй, ежик.
— Здравствуйте, дети!
Воспитатель: Ежик, а почему ты такой грустный, может с тобой что-то случилось?
Еж: Я всю зиму спал. А когда немного потеплело, думал, весна пришла и проснулся. Видно рано я проснулся, мои друзья ещё спят. А мне так хочется с ними поговорить, поиграть. Я даже принес сюда их фотографии.
Воспитатель: Да ты не переживай, ежик. Мы тебе найдем много друзей, нарисуем и подарим тебе, правда, ребята? Покажи нам своих друзей, мы очень хотим посмотреть.
Дети следят за действиями воспитателя, рассматривают массажные мячи.
Дети: иголочки.
Дети: У ежиков.
Дети отгадывают загадку.
Дети: Это ежик.
Дети выполняют массажные движения.
Дети прислушиваются.
Дети соглашаются.
Ұйымдастыру-іздестіру
  Рассматривание картин про ежика.
-Дети, они вам нравятся? Скажите, что бы ежики делали без иголок? Для чего им иголки нужны?
Воспитатель: Какого цвета у ежиков иголки, шубка, глазки?
Билингвальді компонен: кірпі- ежик, инелер- иголки, тікенді- колючий
Физкультминутка
Массаж лица «Ежик», с проговариванием чистоговорки.
Хором. Жа-жа-жа
Мы в лесу нашли ежа.
(Слегка касаясь пальцами , провести по лбу 7 раз)
  Жу-жу-жу
Подошли мы к ежу.
(Слегка касаясь пальцами провести по щекам 7 раз)
Ужа-ужа-ужа
Впереди большая лужа.
(приставить ладони ко лбу, как-бы сделав козырёк и растереть лоб движениями в стороны-вместе).
Жок-жок-жок
Надень, ежик, сапожок.
(кулачками массировать крылья носа)
Воспитатель: А хотите, я прочту про ежика стихотворение?
Ходит ёжик без дорожек,
Не бежит ни от кого.
Весь в иголках ёжик –
Как нам взять его?
Воспитатель просит детей нарисовать дорожку, вдоль которой бежит ёжик. Показывает, как приложить шаблон к дорожке и как нужно обводить его(одной рукой придерживать, другой обводить вдоль контура)Затем воспитатель показывает как дорисовать ёжику лапки и круглые маленькие ушки. Дорисовывает, удлиняя линию шаблона и закругляя кверху носик.
Ёжик: Какие красивые у вас получились ёжики. Но чего-то не хватает?
Воспитатель. Ребята, как вы думаете, чего же не хватает?
Воспитатель просит внимательно рассмотреть своих ёжиков и гостя.
Воспитатель: Правильно, иголок. Давайте дорисуем иголки у своих ёжиков.
Воспитатель показывает, как рисовать иголки (в сторону от головы к хвостику).
Воспитатель помогает.
Ёжик: Вот теперь настоящие ёжики. Молодцы, ребята! Очень красивые ёжики получились.
Воспитатель. Ёжик только проснулся после спячки и очень хочет кушать. Давайте его накормим! А что же любят ёжики?
Правильно, а еще ежики очень любят молоко. Давайте представим, что ладошка это чашечка, налейте туда молочко.
Ёжик подходит к каждому ребёнку и «лакает» молоко.
Ёжик: Большое вам спасибо. Очень вкусное молоко
Словарная работа: лакает. Воспитатель поясняет смысл слова
Дети: иголки им нужны, чтобы защитится от врагов. Если у них не будет иголок, их съедят волки и лисы.
Дети: Шубка коричневая, глазки и носик-черные.
Дети повторяют слова на казахском языке, запоминают их.
Дети следят за воспитателем, затем выполняют работу.
Дети. Иголок.
Дети выполняют работу.
Дети: Они любят яблоки, ягоды, грибы.
Дети слушают, запоминают, повторяют вместе с воспитателем.
Рефлексивті- түзетушілік
Друг наш — ежик, тебе нравятся ежики, которые нарисовали дети?
Ежик: Да, они очень интересные, мне понравились. Теперь у меня стало много друзей.
Воспитатель: Тогда, возьми их с собой в лес, покажешь их своим друзьям. Ребята, вам понравилось сегодня на занятии? Что вам больше всего понравилось? Вы хотите, чтобы к нам ежик еще пришел? В следующий раз мы покажем еще, что мы умеем.
Дети участвуют в беседе. Отвечают на вопросы воспитателя.
Дети радуются, что смогли помочь Ежику.
Аппликация ЕЖИК для детского сада (22 варианта)
Добрый день, недалеко от моего дома на территории бывшего детского садика, живет ежик. Там густые густы, рядом не гудят машины во дворике учреждения никто не ходит и даже не курит — поэтому ежика никто не беспокоит. Ежонок выходит погулять ночью, доесть котиную еду у подъездов и в 5 утра возвращается к себе. Выгуливая собаку в эти ранние часы можно увидеть как он юркает под изгородь и исчезает в недрах заброшенного садика. Он такой милый и потешный. Ему там хорошо. Поэтому сегодня я решила сделать статью с идеями для аппликации ЕЖИКОВ — как раз милых и потешных. Детям в детском садике очень понравится делать такую бумажную аппликацию — ежики умиляют всех.
Воспитатели младших и средних групп найдут для себя простые шаблоны аппликаций с ежиком из двух или трех деталей. Сверху на ежика можно будет наклеивать, вырезанные из бумаги осенние листочки, грибы, желуди, яблоки, груши.
Простые аппликации ЕЖИКА
для самых маленьких.
Вот очень красивый шаблон ежика. Его, как я думаю, можно выполнить из плотного картона потом продублировать сверху скотчем. И на спинку пришить ниткой текстильные липучки-цеплялки.
Отдельно нарезать из плотного картона фигурок яблок, груш, желудей, грибов (тоже скотчем сделать ламинацию) и на них нашить вторые пушистые половинки липучки. Получится игра.
Щелкните по картинке два раза и откроется черное поле с этой картинкой. Щелчок по черному полю даст команду печать.

Вот милая аппликация с ушастым ежиком. Тоже простая — как раз для детей второй младшей группы.

Шаблон можно нарисовать самим, можно взять образец силуэта от любого ежика с наших картинок.
К аппликации ежика вы можете добавить другие элементы — полянку с цветами или грибами, пенек, елочку, норку, кучу сухих листьев.
Можно сделать поделку в осеннем стиле и украсить шкурку ежика красивой виньеткой из стебельков листиков и цветов.

Аппликация ЕЖИК
с открытым пузиком.

Очаровательные аппликации получаются если ежика изобразить в таком ракурсе, как на фото ниже. Пузиком вперед, стоящим на задних лапках.
Получается очень красиво. Как вы понимаете первым на фон наклеиваем фигуру с колючками (коричневое колючко-образное облако из бумаги). А потом в середину его накладываем уже бумажную фигуру пузика. Потом гриб и лапку ПОВЕРХ гриба, чтобы получилось, что лапками еж обхватывает гриб.

Вот аналог этой же идеи. Как видите форма игольчатой шкурки и форма пузика могут меняться, но ежик все равно похож на ежика. И не забываем про ушки.

Хотя и без ушей ежик смотрится реалистично. Здесь (на фото ниже) мы видим идею ДВУХСЛОЙНОЙ детали спинки. Когда один колючий овал мы вырезаем из бумаги темнее, а второй колючий силуэт из бумаги светлее. Получается два ряда колючек.
Вот смешная картинка с идеей аппликации ежика-ушастика. Такой вариант подойдет для старшей группы. Тут нужно будет передать фломастерами выражение мордочки.
Эту же идею можно изобразить вот так. Кстати и потом на уроке рисования закрепить этот образ ушастого ежика.
А можно и вовсе обойтись без детали животика — и просто наклеить голову и лапки (как будто они торчать из его шкурки)
Интересные идеи
для аппликации с ежиком.
Из бумаги можно вырезать не только классических ежей. Можно придумать потешных персонажей с характером, с проблемными ситуациями, с историей их жизни написанных на мордочке.
Вот хлопотливый ежик-добытчик. Скорее всего это многодетный отец… видно, что он весь в заботах.

Вот зажиточный раскормленный ежик в костюме фермера.
Вот аппликация с влюбленным ежиком.

А вот ежик, которого придавило под тяжестью яблок и груш на спине.
Вот мечтательный ежик, который, видимо, загадывает желание и дует на одуванчик. Пусть его желание прорастет и сбудется.

А вот ежик в кепочке, собирает ягоды.

Как живописнее сделать
колючую шубку аппликации ежа.
Вот интересный вариант многослойной шубки ежика из цветной бумаги разных оттенков коричневого. Отличная идея — и заодно небольшая головоломка для детей. Ведь надо собрать все детали шубки сначала НАСУХУЮ, без клея, а потом выложить их по-порядку на столе и поочередно наклеить, начиная от заднего.

Можно иглы ежика сделать из бумажных ладошек детей.

Аппликация с лоскутками, вклеенными в рамку в виде ежика. Ее можно повесить на окошко, пусть лучики светят сквозь креповую тонкую бумагу.

Как видите здесь много интересных ежиковых идей для аппликаций.
Каждую из них вы можете использовать как шаблон. ПЕРЕСНЯТЬ ПРЯМО С ЭКРАНА (если лист бумаги положить на монитор, контуры просвечиваются. Увеличить картинку можно если покрутить колесо мышки удерживая пальцем клавишу Ctrl.
КАКИЕ ЕЩЕ идеи с ежиками
можно использовать
для работы с детьми в детском саду и школе.
Можно со старшими детьми, которые уже сами вырезают ножницами, собрать вот такую игрушку-ежика, который сам стоит на ножках.
Можно сделать фонарики китайские в виде ежиков и поставить туда светильник.

ПОДЕЛКА — РАДУЖНЫЙ ЕЖИК из воска, картона и чернил.
из белого картона вырезать плотный силуэт ежика.
раскрасить его радужными разводами красок.
покрыть жидким воском (расплавить свечку на водяной бане) кисточкой
застывший на картоне воск покрыть черной тушью, дать засохнуть
И теперь ребенок скребком (стеком от пластилина) пусть соскребает черный слой в виде узоров.
А еще можно учить детей старшей группы рисовать ежа в технике мелкого штриха. Сначала легкой линией карандаша наметить силуэт туловища, брюшка, зону носика и глаз. Потом от носика начать делать штрихи, растушевать их пальцем в облачко пятно, потом снова в этой же растушеванной зоне добавить несколько штрихов и нарисовать четкий кожаный носик.
Потом штриховку сделать по бокам силуэта пузика — как бы волоски в разные стороны по всему краевому периметру.
Потом дорисовать ручки и ножки. Потом облако темных иголок в перемежку со светлыми штришками карандашом.

А также вы можете СЛЕПИТЬ ежика ИЗ ПЛАСТИЛИНА. Для этого можно написать вам отдельную статью… а пока вот несколько пластилиновых идея для лепки ежика с детьми в садике.

Вот такие красивые идеи для детей и воспитателей садика. Пусть ваши будни украсит милый ежик.
Ольга Клишевская, специально для сайта Семейная Кучка.

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:
на Ваш сайт.
Нетрадиционное рисование. Подготовительная группа. «Ёжик на полянке» | План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа) на тему:
Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад общеразвивающего вида № 47»
Нетрадиционное рисование. Подготовительная группа. «Ежик на полянке»
          Подготовила:
Сергеева Н. В. – воспитатель
МБДОУ «ДСОВ № 47»
г. Братск, 1-я кв .категори.
2014 г.
Цель: Закрепление изученных ранее способов нетрадиционного рисования на бумаге; закрепить знания детей о внешнем виде ежа, уточнить понятие «дикое животное»; развивать умения у детей воплотить в рисунке характерные признаки ежа, творчески дополнять изображение деталями, передавать цвет, пропорции между частями; развивать восприятие, наблюдательность, воображение, творчество; развивать мелкую моторику кистей рук, двигательную активность детей, воспитывать сочувствие, заботливое отношение к животным, желание рисовать и получать удовлетворение от выполненной работы.
Оборудование: альбомный лист, ватные палочки, зубочистки, поролоновые губки, гуашь, акварельные краски, пластилин, салфетки, кисть клеевая, влажные салфетки, простой карандаш, шаблон ежа.
Ход занятия:
Воспитатель: Сегодня мы отправляемся в лес. Посмотрите, здесь кто-то спрятался, я хочу загадать вам загадку, если вы её отгадаете, то узнаете, о ком мы с вами поговорим сегодня:
Сердитый недотрога
Живёт в глуши лесной,
Иголок очень много,
А нитки ни одной. Ответы детей: ёжик
Воспитатель: Правильно, посмотрите, кто же здесь спрятался? (Ответы детей)
Воспитатель: А что вы знаете о ежах? Ответы детей: Ежи едят жуков, лягушек, мышей, червяков. Ёж ночное животное днём он обычно скрывается в своём убежище, а ночью выходит на охоту.
Воспитатель: Как вы думаете, еж хищное животное или нет? Ответы детей: Ежа причисляют к хищникам, так как он питается другими животными и насекомыми и даже ест змей.
Воспитатель: Что ест ёж зимой? Ответы детей: Уж с осени готовить себе гнездо из сухих листьев и травы и спит в нём всю зиму. А с приходом весны он просыпается.
Воспитатель: А для чего ежу иголки? (Ответы детей)
Воспитатель: Да ребята, у ежа с его острыми иголками есть враги волки и лисы. Лиса может поймать ежа. Еж как только почувствует опасность сворачивается в клубок и для того чтобы еж развернулся лиса сталкивает его в воду, ёж в воде разворачивается, и начинает плыть, а лиса тут как тут. Дети, а еж может жить в наших домах? Ответы детей: Да.
Воспитатель: Ежик очень быстро привыкает жить рядом с человеком? Но если ёж в лесу ест мышей жуков, что же он будет есть в неволе? (Ответы детей)
Воспитатель: Да, он даже уничтожает мышей, чем приносит большую пользу человеку. Но, всё таки, еж лесной житель и он должен жить в лесу.
А сейчас я приглашаю вас на нашу поляну творчества, где мы с вами нарисуем ежика.
Физкультминутка «Ежик»
Под огромною сосной,
На полянке на лесной,
Куча листьев где лежит,
Еж с ежатами бежит.
Мы вокруг все оглядим,
На пенечках посидим.
А потом все дружно спляшем,
Вот так ручками помашем.
Помахали, покружились
И домой заторопились.
Воспитатель: Мы будем сегодня художниками. Только рисовать мы сегодня будем необычным способом. Помогать нам сегодня будет – мятая бумага, ватные палочки, палочки, зубочистки, поролоновые губки, гуашь, акварельные краски, пластилин, зубные щетки, простой карандаш, шаблон ежа.
Показ воспитателя.
Самостоятельная творческая деятельность детей.
Итог.
Выставка работ детей.
Колючий ежик или пушистый зайка с кисточкой? | ArtCity | Студии АртЧерdak и ArtSky Club
Построение отношений с окружающими – одно из самых сложных умений в жизни. Ежедневно мы общаемся с десятками, а то и сотнями людей и каждый из них – целая Вселенная, со своими особенностями и характером. Как же разобраться во всем этом многообразии? Как принимать людей такими, как они есть и не раздражаться из-за того, что другой человек не похож на вас самих?
Когда у нас плохое настроение и все валится из рук, мы часто срываемся на других людях. К сожалению, основной удар приходится на тех, кто ближе к нам. Родные, коллеги и друзья чаще всего попадают «под горячую руку». С чужими людьми мы еще стараемся сдерживаться, а близкие ведь простят – никуда не денутся. Вот только именно им больнее всего, ведь они любят нас и принимают наши слова близко к сердцу.
Куда выплескивать негативные эмоции?
Если мы изредка попадаем в мелкие неприятности, у нас портится настроение, но ситуация не критичная. Обычно мы находим множество способов справиться с эмоциями: идем в кино, едим сладости, пьем алкоголь. Некоторые из средств, к которым мы прибегаем безопасны, другие – не очень. Но, что делать, если негативные эмоции копятся месяцами, а то и годами?
Напряженная работа, высокая ответственность, редкий отдых, недосып, неправильное питание, проблемы в отношениях и другие факторы приводят к затяжному стрессу, который может вылиться в депрессивные состояния и психосоматические расстройства.
Если искать выход в алкоголе и антидепрессантах, то жизнь превратится в зависимость.
Если ничего не делать, то можно эмоционально выгореть и вывести организм из строя. Но ведь никому не хочется попасть на больничную койку в рассвете лет.
К счастью, есть безопасные и приятные способы избавиться от стресса и негативных эмоций, например, правополушарное рисование.
Представьте, что у вас был напряженный день. Вы чувствуете себя на взводе и вам не хочется срываться на родных или друзьях. Вы могли бы пойти в бар или побродить по улицам, пока эмоции не улягутся, но не сегодня. На сегодня у вас есть идея получше.
Вы приходите в просторную студию на восемнадцатом этаже с превосходным видом на Москву. Вам дают кисти, краски и другие необходимые принадлежности. Звучит приятная музыка, вы расслабляетесь и начинаете рисовать. Вокруг вас интересные люди, которые так же, как и вы расслаблены. Они улыбаются и рисуют. Возможно, кто-то из них даже плачет, от переполняющих чувств.
Под чутким руководством опытного преподавателя вы создаете одну картину за другой и не верите своим глазам.
Вы никогда не думали, что умеете рисовать так красиво.
За чашечкой ароматного чая с конфетами вы рассматриваете свои творения и чувствуете как ваша душа все больше наполняется гармонией.
Вечером вы приходите домой позже, чем обычно, но вместо усталости и плохого настроения приносите несколько красивых картин и улыбку, от которой теплеет на душе у ваших близких. В вашем доме воцаряется любовь и нежное отношение друг к другу.
Развитие интуиции и оригинального мышления
Мы рассказали о том, как проходит занятие по методу правополушарного рисования. Однако, умение рисовать и избавление от стресса – не единственные аргументы в пользу этого необычного метода.
Всего после одного занятия вы заметите, что ваш взгляд на мир изменился.
Скорее всего, вам начнут приходить оригинальные идеи и вы станете замечать те важные вещи, которые раньше проходили мимо вашего внимания. Это совершенно обычные последствия занятий правополушарным рисованием. Сам метод направлен на обучение рисованию через разрыв шаблонов и переход от стандартного мышления, навязанного левым полушарием, к оригинальному – правополушарному.
Вы заметите, что у вас стала лучше работать интуиция и вы наперед знаете, какое решение принять. Ваше внутреннее спокойствие приведет к улучшению отношений с окружающими и, возможно, вас даже спросят, почему вы так изменились и похорошели.
Будьте готовы к комплиментам по поводу вашего настроения, внешности, и созданных вами картин.
Студия АртЧерdак желает вам отличного настроения и приглашает на занятия по методу правополушарного рисования!
Наши двери и наши сердца открыты для вас!
Нетрадиционные техники рисования с родителями детей младшего дошкольного возраста | Конспекты занятий, ООД
Нетрадиционные техники рисования с родителями детей младшего дошкольного возраста
Автор: Погодаева Мария Сергеевна
Организация: МБДОУ ДСОВ № 40
Населенный пункт: Иркутская область, г. Братск
Цель: вовлечение родителей в совместную деятельность.
Задачи:
1. Формировать у родителей умение организовывать совместную творческую    деятельность с детьми младшего дошкольного возраста через использование нетрадиционных техник рисования Способствующих развитию мелкой моторики рук.
2. Апробировать новые нетрадиционные формы работы с семьей, как фактор позитивного эмоционального развития ребенка.
Оборудование:
— рабочее место для каждого родителя;
— ежик игрушечный;
— лист ватмана, затонированный под осенний лес, закрепленный на стене;
— 1/2 альбомного листа с нарисованным шаблоном ежа на каждого родителя;
— вырезанный из ватмана шаблон яблока на каждого родителя;;
— гуашь серая в блюдце на каждый стол;
— гуашь желтая, красная, оранжевая в одном блюдце на каждый стол;
— пластилин желтый, зеленый, красный на каждый стол;
— влажные и бумажные салфетки;
— поролоновые штампы в форме листка;
— кисточки ;
— баночки для кистей;
— нарезанный двухсторонний скотч на каждый стол;
— корзинка;
— CD — проигрыватель;
— запись спокойной мелодии для фона;
— запись шума ветра;
Ход мастер – класса.
■ Вступительное слово воспитателя.
Рисование — очень полезное и увлекательное занятие, с помощью которого ребёнок познаёт секреты красок, карандашей, кисточек, мелков и учится замечать, что происходит вокруг и размещать на листе картона или бумаги то, о чём он думает .Рисование развивает интеллектуальные способности малыша, развивает мелкую   моторику рук. Тренирует координацию движений глаз и руки Что обязательно пригодится при обучению чтению и письму.

В детском саду развиваем умения и навыки детей в рисовании. Составлены специальные методики, обучающие рисованию. Но отличным дополнением к традиционной технике рисования будут занятия нетрадиционным рисованием.
Нетрадиционное рисование – это методика обучения рисованию с помощью необычных предметов и необычным способом. Занятия данным видом рисования способствуют в большей мере развитию мелкой моторики, усидчивости, воображения, мышления.
Рассмотрим некоторые методы нетрадиционного рисования, которые применяются на занятиях у детей 2-4 лет. (показ образцов)
Пальчиковое рисование, дорисовывание не достающего элемента.(листики ,дождик)
Ладошкой..
Покрываем ладошку краской и делаем отпечаток на листе бумаги. Пара штрихов – и готова рыбка, петушок. Несколько отпечатков по кругу – солнышко!
Флоротипия.
Очень красивый и эффектный метод: отпечаток листьями:
Техника такова: наносим на обратную сторону опавшего листа (где более заметны прожилки) гуашь – переворачиваем и оставляем отпечаток. Получается – отличное изображение дерева! Согласитесь, очень быстрый и, не требующий особой подготовки, способ изображения деревьев. Так же данный способ может пригодиться для изображения букета.
Шаблон.
Одним из способов нетрадиционного рисования является рисование с помощью шаблонов. Шаблоны можно изготовить из картона самостоятельно, они бывают уже готовые в продаже (линейки со зверями, овощами, фруктами и др.), а можно использовать в качестве шаблона,   например… собственную ладонь.

Тычок.
Так же к нетрадиционным способам рисования можно отнести такую технику, как «тычок сухой кистью». Лист, гуашь, жесткая кисть и… никакой воды! С помощью этой техники можно изобразить колючего ежа, пушистого кота, филина, цветы, траву… Главное держать кисточку строго вертикально.

Существует еще много способов нетрадиционного рисования: рисование по влажной бумаге, рисование разбрызгиванием, рисование с помощью штампов (штампы можно вырезать из картофеля, применить для этого какой-нибудь предмет – пробку от бутылки с водой и т.д.), рисование на цветной бумаге.
Я предлагаю вам ознакомится с некоторыми вариантами рисования, в которых используется нетрадиционные .методы изображения

Для этого на некоторое время побыть детьми .
(Раз, два, три будите детьми)
Давайте знакомиться назовите свое ласковое имя.
Ответы родителей.

■ Практическая часть.
Ведущий:
Зверь живет в лесу моем
Он на елочку похож,
Но не ёлочка
Дети: Ёжик.
(вносит ежика)
Еж: Здравствуйте ребята! Вы меня узнали?
Дети: Да, ежик!
Еж: Скоро наступит зима все мои друзья уже заснули в своих норках,
а мне так хочется еще немного поиграть!
Ведущий: Ребята, давайте поможем ежику! Нарисуем для него друзей!
Дети: Давайте нарисуем!
Ведущий: Посмотрите на свои листочки. Чего-то не хватает?
Дети: Иголок у ежа!
Ведущий: Тогда давайте их нарисуем с помощью наших пальчиков.
Ведущий: используем технику «пальчиковая живопись» – это рисование пальчиками, ладошкой, кулачком. Ребенок обмакивает палец или ладонь в краску и отпечатывает его на бумаге (руки вытираются мокрой ветошью). Можно краску наносить кисточкой. Давайте попробуем все вместе (совместное рисование родителей).
Ведущий: А теперь, давайте унесем наших ежат на полянку!
(прикрепляют на скотч, на плакат)
Стихотворение «Ёж»
Серый ёжик весь в иголках,
Словно он не зверь, а ёлка.
Хоть колюч молчун лесной –
Ёжик добрый, а не злой.
Еж: Спасибо ребята, за таких хороших друзей! А теперь я приглашаю всех вас и моих друзей ежат поиграть.
Подвижная игра «Еж с ежатами »
Под огромною сосной,                       (бегут друг за    другом)
На полянке лесной
Куча листьев где лежит,
Еж с ежатами бежит.
Мы вокруг все огляди                             (повороты головой)
На пенечках посидим,                              (приседают)
А потом все дружно спляшем                  (притопывают ногами)
Вот так ручками помашем                        (фонарики)
Помахали, покружились                          (кружатся)
И домой заторопились.                              (расходятся по местам)
(включается запись с шумом ветра)
Ведущий
Слышите, что это шумит.
Догадались, что это?
Дети: ветер!
Ведущий: Конечно, ветер! Такой сильный, что все листочки раздул, и нашему ежику сейчас нечем застелить свою норку. Давайте ребята, нарисуем для ежика листочки. Ежики застелют листочками свою норку, и им будет очень тепло зимой!
Ведущий: Используем технику «штампование» – рисование штампами из разных материалов: пенопласт, ластик, поролон, мятая бумага, листья, картофель, ткань и т. д.
(Рисование листочков)
Листья остаются на столе, проводится пальчиковая игра
« Осенние листья»
Раз, два, три, четыре, пять,                (загибают пальчики)
Будем листья собирать                       (сжимают кулачки)
Листья березы,
Листья осины,
Листики тополя,                                  (загибают пальчики)
Листья рябины,
Листики дуба мы соберем,
Ежикам нашим мы их унесем.              (собирают в корзинку)
( проводится два раза, на правую и левую руку)
Ведущий: Молодцы, ребята. А теперь давайте подарим листочки нашим ежам!
(прикрепляют на скотч, на плакат)
Еж: Спасибо ребята, за листочки, нам будет тепло всю зиму.
Ведущий: Ребята, а давайте угостим наших ежиков!
Дети: Давайте.
Ведущий: Как вы думаете, что любят ежики?
Дети: (ответы)
Ведущий: Конечно, ежики любят яблоки. И, сейчас мы с вами приготовим для ежа вкусное угощение.
Ведущий: Используем технику «намазывание» – это рисование пластилином. Ребенку предлагаются листы картона с готовым контурным рисунком. Пластилин размягчают, и начинают вмазывать от контура к середине кругообразными движениями.
(Рисование пластилином)
Ведущий: Давайте, сложим яблочки в корзинку и подарим их ежику!
(складывают в корзинку и дарят ежику)
Еж: Спасибо, ребята за угощение.
Ну, а теперь и нам пора в теплую норку. До свидания ребята.
Дети: До свидания, ежики.
Еж: Увидимся весной!
Ведущий:( Раз, два, три четыре пять вы родители опять).
Таким образом, использование нетрадиционных техник рисования в работе с детьми — это огромная возможность для детей думать, пробовать, искать, экспериментировать, а самое главное развиваться.
Спасибо за внимание!

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ:

И.А. Лыкова « Изобразительная деятельность в детском саду: планирование, конспекты занятий, методические рекомендации. Ранний возраст» 2009 год.
Г. С. Швайко «Занятия по ИЗО в д/с»М., 2001
Журналы «Дошкольное воспитание», «Обруч»,
Опубликовано: 19.10.2015
Выкройка ёжика из руна и инструкция из книги «Дикие и чудесные животные из руна
»
Я предсказываю, что ежики — следующая самая горячая тенденция! Почему? Потому что я вижу их повсюду и люблю их. Я сделал пост про печенье в виде ежика здесь, про войлочного ёжика здесь, про ёжика из глиняного горшка здесь, и я видел их повсюду! Если вы хотите присоединиться к ежу, вот отличный образец и учебник из супер милой книги Wild and Wonderful Fleece Animals: With Full Size Pattern for 20 Cuddly Critters .
Щелкните по этим замечательным страницам из Дикие и чудесные животные из флиса: с полноразмерными выкройками для 20 милых зверюшек , чтобы увеличить и прочитать руководство о том, как сшить ёжика из флиса.
Вот выкройки ёжика:

Подробнее о книге и выкройках:
Дикие и чудесные флисовые животные:
с полноразмерными узорами для 20 милых зверюшек
по
Линда Карр
Флис мягкий, теплый, с ним легко работать и просто шить, не требующий подкладки или обработки краев. Даже новенькая канализация может стать прекрасным подарком на выходные или даже раньше!
Эта книга, недавно выпущенная в мягкой обложке, содержит простые пошаговые инструкции по созданию ряда милых созданий из шерсти, которые можно оставить или раздать, различных цветов, текстур и узоров. Каждое из 20 животных изображено на полноразмерной фотографии с вариациями одного или нескольких цветов или размеров. Есть простые для понимания линейные чертежи и пошаговые текстовые инструкции по сборке и сборке каждого из них.Линда Карр добавляет свои собственные творческие штрихи к каждой простой форме: декоративная отделка, яркие аппликации и быстрые и надежные застежки. Полноразмерные выкройки и шаблоны тканей включены для каждого из проектов. Флисовую ткань легко найти, и в таких магазинах, как Jo-Ann и Hancock Fabrics, выбор цветов, узоров и фактур увеличивается.
Линда Карр создает игрушки, куклы, а также одежду для детей и кукол по выкройкам Vogue. Она работала с Vogue, чтобы создать множество лицензионных моделей, в том числе куклы Джима Хенсона, Cabbage Patch Kids, игрушки Всемирной федерации дикой природы и серию Madame Alexander. Линда была представлена в февральском номере журнала Vogue Patterns за февраль 2007 года. Она также является автором книги Classic Cloth Dolls: Beautiful Fabric Dolls and Clothing из Vogue Patterns Collection .
И последний взгляд изнутри: я сделал цветок из Wild and Wonderful Fleece Animals и разместил цветочный узор здесь.
Ежик. Бесшовные модели с лесными животными. Рука рисунок на белом фоне. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений.Картинка 122899766.
Ёжик. Бесшовные модели с лесными животными. Рука рисунок на белом фоне. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 122899766.
Ежик. Бесшовный фон с лесными животными. Ручной рисунок дикой природы. Векторная иллюстрация искусства. Черное и белое. Старая гравюра. Винтаж.Дизайн для тканей, бумаги, текстиля, моды.
S M L XL EPS Редактировать
Таблица размеров
Размер изображения Идеально подходит для
S Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всесторонний
5000 x 5000 пикселей | 42.3 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
5000 x 5000 пикселей | 42,3 см x 42,3 см | 300 точек на дюйм | JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредита
Самая низкая цена
с планом подписки
Попробовать 1 месяц на 2209 pyб
Загрузите 10 фотографий или векторов.
Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 pyб
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь со своим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
. Принимать
Рисование натуральных текстур с помощью чернильных карандашей
Nature — прекрасный источник вдохновения — он предлагает огромное разнообразие объектов для рисования и бесконечные возможности стать более творческими благодаря внимательному наблюдению. В этом уроке мы сосредоточимся на текстурах; Контейнеры для чернил — отличный инструмент для их изображения — от очень изысканных до твердых.
Но прежде чем приступить к процессу рисования, мы должны подготовить наш рисунок.Все начинается с идеи — сообщения, которое вы хотите передать в визуальной форме. Потом можно обдумать детали; и в результате вы получаете что-то вроде дорожной карты для выполнения технической части (которая рисует себя).
Приглашаю в увлекательное творческое путешествие; давай повеселимся и узнаем несколько полезных советов, чтобы улучшить свои навыки!
Рисунок с несколькими объектами: как собирать идеи
Есть много подходов к поиску идей для нового рисунка. Вдохновение повсюду: среди изображений в сети, внутри или вне вашего дома (в реальной жизни), в воспоминаниях или даже во сне.
Когда я искал идею этого рисунка, мое внимание было сосредоточено на вещах, которые я люблю больше всего: животных и природе. Весна — восхитительное время — кажется, что каждое существующее существо просыпается и радуется теплым летним дням. Это определенно стоит запечатлеть!
Еще одна часть задания заключалась в выборе объектов с интересными и сложными текстурами.
С художественной точки зрения здорово выбирать вещи, которые вам нравятся (и с которыми вы чувствуете себя комфортно), для создания рисунков и картин; но что на самом деле способствует росту ваших навыков, так это осознанная практика.Это означает, что вы сознательно выбираете практиковать то, что является вашим слабым местом.
Предположим, вы выбрали свою основную идею (в моем случае это ежик в лесу) и сообщение, которое создает настроение вашего рисунка (радость весны).
Теперь мы должны подумать о второстепенных объектах, которые поддерживают основную идею и помогают развить концепцию в подробную иллюстрацию.
Я использую метод поиска ассоциаций — идей, которые имеют что-то общее между собой.
Например, лесистая местность — естественная среда обитания нашего ежа; есть различные виды деревьев, цветов, растений, листьев и т. д. В лесу мы также можем найти грибы и камни любого вида. Все эти объекты войдут в мой рисунок.

Чтобы конкретизировать, я использую свою визуальную библиотеку — поскольку я нарисовал много типов листьев, растений и грибов, у меня в голове есть множество их примеров, которые уже ждут, чтобы их нарисовали.
Еще один отличный способ получить визуальный материал и справочные изображения — это простой поиск в Google Картинках или Pinterest.(Помните об авторских правах! Убедитесь, что вы используете изображения, на рисование которых у вас есть разрешение.) Обычно я не копирую изображения, которые соответствуют моей концепции, просто наблюдаю за основными чертами и конкретными деталями, которые помогут мне правильно нарисовать объект.
Я настоятельно рекомендую понаблюдать за реальными объектами, прежде чем рисовать что-либо, что должно выглядеть как они. Чрезвычайно полезно иметь возможность касаться, вращать и даже чувствовать запах чего-либо — хотите верьте, хотите нет, но все эти мелкие детали и впечатления воспринимаются зрителем.
Вот несколько примеров из моей коллекции «текстуры дерева». Эти куски дерева демонстрируют не только разнообразную фактуру коры, но и замысловатый декор из пятен мха и лишайников.

Иногда для рисования выбирается знакомый объект; вы точно знаете, как он выглядит, потому что вы взаимодействовали с ним раньше и рисовали его много раз. В этом случае создавать предварительные эскизы не нужно.
Тем не менее, некоторые наброски могут быть полезны, даже если вы чувствуете себя достаточно уверенно — это освежит вашу память и согреет вашу руку рисования.
Краткое описание процесса
Есть четыре вопроса, которые следует задать себе при включении нескольких объектов в рисунок.
1 . Что я хочу нарисовать? (Ваша основная идея.)
2 . Что еще связано с этим объектом? (Ассоциации.)
3 . Как эти вещи выглядят в целом и в деталях? (Исследование.)
4 . Какие элементы одной категории я могу использовать? (Например, разные виды листьев.)
Анализ текстуры и обучение ее рисованию с помощью подводки для чернил
Теперь у вас есть список объектов — это позволяет нам получить некоторое представление о наборе текстур вашего будущего рисунка. Полезно потратить некоторое время на их изучение. Создавайте образцы самых содержательных и сложных выкроек.
В моем случае наиболее обширными и замечательными поверхностями являются шипы и волосы ежа, текстура покрытой мхом коры деревьев, шляпки грибов и составная текстура различных ботанических объектов — их будет много на рисунке.
Любую текстуру можно разделить на компоненты или слои. Позвольте мне остановиться на этом на мгновение…
Обратите внимание на изображение ниже. Это стилизованный пример текстуры коры дерева. Я построил его с тремя слоями линий, штриховкой и легким включением точек, чтобы этот образец выглядел более органично.
Вот мой контрольный список для рисования текстуры:
1 . Найдите узор — стилизуйте поверхность объекта и обведите самые смелые и заметные линии текстуры, уловите ритм.
2 . Добавьте тени и подчеркните рельеф (для этого шага отлично подходят различные типы штриховки).
3 . Создайте детали и добавьте отдельные функции.
Примеры текстур, нарисованных пером и чернилами
В этом уроке мы рассмотрим процесс рисования различных текстур, следуя аналогичному процессу. Пожалуйста, помните: нет строгих правил, как художник должен подходить к текстурам, поэтому, если вы чувствуете, что ваш процесс немного отличается от чужого, это совершенно нормально.
Вы можете попрактиковаться в создании образца текстуры в двух формах . Первый — это рисование плоской формы с текстурным узором (как в примере коры выше). В этом случае вы имеете дело только с рельефом и значениями самой текстуры.
Или вы можете усложнить задачу и нарисовать миниатюрный образец текстуры, представив, что она расположена на трехмерной форме. Например, это может быть часть ствола дерева, покрытая корой. В этом случае форма имеет собственный диапазон значений, который определяет и влияет на значения текстуры.
Вот мой рабочий лист с исследованием текстуры. Есть три образца коры дерева, шипов и волос ежа, грибов и комбинации ботанических элементов.
Я начал с поиска общего рисунка каждой текстуры и выделения самых темных областей штриховкой.
Затем я применил штриховку и точки, чтобы создать иллюзию контраста и глубины. Большинство образцов плоские — чтобы сделать их более привлекательными, я затемнил внутреннюю периферию каждого круга.
Образец с грибами немного отличается, потому что шляпка трехмерная.
Вы всегда можете создать свои образцы любой текстуры. Просто нарисуйте любую форму (например, прямоугольник или круг) и залейте ее рисунком, который хотите практиковать. Также это может быть трехмерная модель, например куб или сфера. Просто проявите изобретательность и получайте удовольствие!
Почему так важна практика текстуры?
Если мы работаем с черными чернилами, текстура становится одним из самых важных компонентов рисунка.Это сильно влияет на впечатление зрителя и помогает ему понять предмет. Это делает объект более реалистичным и проработанным.
И, в конце концов, практика текстур — это приятный медитативный процесс, который помогает значительно развить ваши навыки наблюдения.
Теперь мы сделали домашнюю работу и готовы погрузиться в процесс рисования.
Товары для искусства
Для этой работы я буду использовать:
• Графитовый карандаш; тип HB — оптимальный выбор.
• Ластик, если понадобится.
• Лайнеры для чернил, значения ширины 0,05, 0,1 и 03. Подойдут лайнеры любой марки.
• Плотная бумага для рисования с ровной поверхностью — используйте любую бумагу, которая вам нравится. Формат бумаги этого произведения близок к А4.
Создание эскиза карандашом
Существуют два диаметрально противоположных мнения о необходимости карандашного рисунка для рисования пером и тушью. Вот несколько мыслей по этому поводу…
Решение обрисовать чистую копию светлыми карандашными отметками перед нанесением краски полностью зависит от художника.Искусство — это набор индивидуальных предпочтений и решений, верно? Нет ничего плохого в том, чтобы подготовиться и расслабиться во время использования чернильных лайнеров.
Рисунки тушью, которые были созданы без карандашного наброска, могут выглядеть более спонтанными. Однако главное преимущество наличия карандашного рисунка на месте — это определенность — у вас есть ясность в своем художественном видении этого конкретного произведения искусства. Это не только знание границ объектов на листе бумаги, но и возможность для вашего мозга заранее продумать рисунок.
Моя цель — создать взаимодействие между элементами рисунка. Думаю, что работа будет интереснее, динамичнее и веселее, если ежик смотрит на грибы лицом, как будто нюхает их.
Я начинаю рисунок с легких карандашных отметок, обрисовывая грубые формы ежа, грибов, кусок коры дерева и основные линии листьев папоротника на заднем плане.
Я также отмечаю границы самого произведения искусства. Я собираюсь ограничить рисунок, поэтому по периметру будут относительно большие участки белой нетронутой бумаги.
Затем дорабатываю рисунок, начиная с самого большого и важного элемента — ёжика. Одна из причин, по которой мы начали со списка идей и общего предварительного исследования, заключается в том, чтобы помочь нам получить ясность в отношении того, что мы собираемся рисовать и в какой последовательности.
Я стремлюсь к балансу между точностью деталей и экономией времени, поэтому изобразить все иглы карандашом, вероятно, не лучшая идея.
Я убедился, что запечатлел отличительные особенности тела ежа, особенно небольшую выемку в области шеи, и общую округлость силуэта.
Теперь я уточняю грибы, добавляя к шляпкам небольшие неровности, и отмечаю участки мха и лишайника на коре дерева.
Я также заполняю оставшееся пространство второстепенными элементами, основываясь на моем списке ассоциаций и набросков. Не бойтесь использовать один и тот же элемент несколько раз. Например, если вы нарисуете лист несколько раз в немного разных положениях, это будет смотреться естественно и гармонично.
Решение о том, сколько объектов или деталей включить, всегда зависит от вас.
А что с составом этой штуки?
Обратимся к композиционному правилу третей. Если я нанесу набор пересекающихся линий поверх эскиза и проверим точки пересечения, я вижу, что рисунок довольно точно совмещен с этими точками.
Форма листьев папоротника на заднем плане тоже имеет особую функцию. Их основные линии закручиваются по спирали; это создает гармонию и единство. Кроме того, спиралевидные элементы привлекают внимание зрителя к лицевым элементам рисунка.
Лучший способ убедиться в успешности композиции — заранее поиграть с вариантами. Попробуйте создать несколько грубых миниатюрных набросков — скорее всего, вы получите несколько новых идей для своей концепции.
Чертеж карандашом завершен; Теперь мы можем забрать лайнеры!
Рисунок с вкладышами
Ниже вы найдете мой процесс рисования рисунка; Отмечу, что есть разные способы рисования.
Например, я обычно начинаю с одной конкретной части работы и развиваю ее до тех пор, пока она не будет выглядеть почти завершенной.Затем я перехожу к другой части поблизости. Этот подход отлично работает в случае с тушью или подводкой для чернил, но я не могу сказать то же самое о других средствах (например, цветных карандашах или пастели).
Некоторым художникам нравится другой подход — работа над всей картиной одновременно, добавление чернильных отметок здесь и там и оценка рисунка в целом на каждом этапе.
Как вы заметили, я начинаю рисовать с самого сложного объекта — с ежа. Одна из причин этого — человеческая психология.Когда мы закончим самую сложную часть, будет намного проще завершить все, что осталось. Это также расслабляет и развлекает!
Мой метод комбинирования слоев штриховки, перекрестной штриховки и штриховки может показаться довольно сложным, но это скорее иллюзия. Если вы понимаете принципы, все остальное становится на свои места.
Однако ваш рисунок может иметь меньше слоев и быть создан более простым способом. Вы хозяин своего процесса!
Как нарисовать ёжика
Начинаю с морды ежика.Лайнером 0,1 я рисую линии, имитирующие отдельные волоски — они создают иллюзию волосатого покрова.
Я также затемняю глаз, оставляя только небольшой свет и линию отраженного света.
Я добавляю более тонкие штриховки и точки к той же области, используя лайнер 0,05 . Я увеличиваю контраст текстуры возле глаза и в нижней части морды.
Затем я рисую ухо и первые ряды шипов, используя 0.1 лайнер. Промежутки между колючками должны быть темными и контрастными.
Давайте поработаем над шипами. Я добавляю их все больше и больше, используя лайнер 0.1 . Необязательно рисовать каждый корешок отдельно, достаточно просто имитировать характерный колючий узор.
Я также обращаю внимание на общий вид колючек; они должны немного отличаться по размеру и направлению. Спонтанность — ключ к естественному ощущению спины ежа.
На изображении ниже вы можете увидеть увеличенный образец этой текстуры рядом с фактическим рисунком.
Я добавляю больше колючек и волосков, используя лайнеры 0,05 и 0,1 . Учтите, что элементы, расположенные ближе к зрителю, более контрастны; для них можно использовать более толстые стропы.
Используя лайнер 0.1 , я добавляю маленькие точки на шипы здесь и там, чтобы разнообразить текстуру.
Я завершаю выкройку шипов, используя 0.1 лайнер. Шипы на этой части тела ежа могут быть толще и длиннее. К тому же они здесь часто меняют направление, как будто немного ощетиниваются.
Люки на лапках ежика должны быть тонкими и однородными, поэтому я использую лайнер 0,05 для их рисования. Я также затемняю нижнюю часть тела и добавляю тени на ступни.
На данном этапе работы фигура животного выглядит вырезанной. Мы смягчим это позже, после того как другие элементы рисунка будут покрыты чернильными линиями.
Ежик почти готов. Позже я вернусь к нему, чтобы убедиться, что он сочетается с другими элементами.
Как нарисовать текстуру дерева
Лайнером 0,1 я отмечаю общие линии коры, создавая характерный узор. Также выделяю несколько зон мха и лишайника, акцентируя внимание на наиболее заметных деталях.
Не забывайте, что кусок коры имеет толщину; такие мелкие нюансы добавляют рисунку достоверности. Объекты переднего плана, такие как стебли травы, в некоторых местах перекрывают кусок коры, поэтому я избегаю создания сплошной контурной линии.
С помощью лайнера 0,05 я добавляю группы длинных штрихов, подчеркивающих рельеф коры.
Место прямо под ежиком — это самая темная область объекта, поэтому я нанесла туда еще пару слоев.
Я еще больше увеличиваю контраст, применяя штриховку с лайнером 0,1 .Также замечательно использовать штриховку — она создает размытый эффект в падающей тени и добавляет естественности текстуре дерева.
Продолжаю обрабатывать кору дерева таким же образом. Горизонтальные штриховки подчеркивают направление и положение объекта.
Помните о рельефе; светлые и темные участки расположены очень близко друг к другу и чередуются.
На изображении ниже вы можете видеть увеличенные участки текстуры рядом с фактическим рисунком.
Я завершаю текстуру дерева, используя лайнер 0,1 для штриховки, затем также добавляю несколько больших точек с помощью лайнера 0,3 . Передняя часть коры должна быть немного темнее и контрастнее средней и задней части.
Как рисовать грибы, листья и другие ботанические элементы
С помощью 0,05 я обрисовываю контуры грибов и листьев в левой части рисунка.
Рекомендую поиграть с линиями — они должны быть максимально органичными и разнообразными.Попробуйте изменить давление и угол при рисовании; чернильный лайнер не допускает такого разнообразия линий, как перо, но у вас все же есть варианты.
Я также добавляю базовую параллельную штриховку к более темным областям. Этот тип штриховки отлично работает на заднем плане, потому что он однородный и дает намек на стилизацию.
С помощью лайнера 0.1 я добавляю штриховок и точек на наш ботанический фон. Избегайте слишком темных элементов; это может сбить с толку и ошеломить зрителя.Наша цель — добавить немного глубины.
Лайнером 0,1 отмечаю рельеф внутренних частей чашечек грибов. Я добавляю контурную штриховку, чтобы подчеркнуть переход от более темных к более светлым значениям.
Отмечу также характерные детали чашек.
Верхние части чашек и стебли относительно легкие, но нам нужно сделать грибы трехмерными (или, точнее, создать иллюзию объема ).
Я применил контурную штриховку, чтобы создать иллюзию объема, используя лайнер 0,05 . Центральные части чашек и ножек остаются светлыми.
Я покрываю грибы точками, используя лайнер 0,1 . Стипплинг — отличный способ создать приятную бархатистую текстуру.
Возможно, я что-нибудь добавлю сюда позже, но пока оставим такие грибы.
Лайнером 0.3 я очерчиваю элементы переда.Я использую относительно толстые линии, потому что передние объекты имеют сильный контраст и детализацию.
Рекомендую делать в ваших строках пробелы; толстые непрерывные линии создадут стилизованное впечатление, как будто наш рисунок — это страница из книжки-раскраски.
Включение небольших неожиданных элементов — это весело, поэтому я поместила божью коровку на лист.
Я работаю над объектами на переднем плане, добавляя группы штриховок с помощью лайнера 0.1 .
Я добавляю контурную штриховку по сторонам камня, чтобы создать иллюзию объема.Камень — это гладкий предмет с ровной текстурой (в отличие от коры или колючек дерева).
Полезно иметь что-нибудь с другой текстурой в вашем рисунке; это создает разнообразие и позволяет немного отдохнуть.
Я добавляю еще один слой штриховки к камню и листьям, затем увеличиваю контраст, добавляя точки в более темные области. Здесь отлично подходят большие точки, созданные с помощью лайнера 0.3 .
Я работаю на переднем плане, включая объекты справа.С помощью вкладышей 0,1 и 0,3 я очерчиваю контуры ботанических элементов. Причина, по которой я использую оба лайнера, довольно проста — это создает разнообразие лески.
Я добавляю слои штриховки и штриховки, как мы это делали с объектами переднего плана слева.
Характерный «кружевной» или «изысканный» вид слоев краски создается за счет использования тонких линий лайнера и времени, необходимого для наращивания слоев. Рисунки тушью могут быть спонтанными и схематичными, а могут выглядеть очень точными и детально проработанными.Как я упоминал ранее, то, как вы подходите к своей работе, полностью зависит от вас.
С помощью лайнера 0,05 я рисую листья папоротника на заднем плане. Я использую самый тонкий лайнер, потому что объекты на расстоянии имеют минимальный контраст (или, по крайней мере, менее контрастны, чем объекты переднего или среднего плана).
Я нанесу всего несколько линий, чтобы нарисовать папоротник; просто нарисуйте основные контуры и добавьте штриховку, чтобы подчеркнуть направление небольших сегментов листьев.Я убеждаюсь, что листья выглядят как мягкий размытый силуэт.
Работа почти завершена. Я оцениваю его, чтобы найти то, что нужно улучшить…
Думаю, что ежику нужно больше объема, поэтому затемняю нижнюю часть его спины (там, где находятся шипы). С помощью лайнера 0,05 я добавляю штриховки в промежутки между корешками, оставляя их концы нетронутыми. Этот метод гарантирует, что вы не потеряете текстуру, а расположение значений останется точным.
Я также немного затемняю стебли грибов, используя лайнер 0,05 .
И в завершение сделаю носик ёжика намного темнее. Теперь это выглядит более реалистично!
Заключение
Поздравляю, молодец! Вы следили за мной на протяжении всего процесса; возможно, вы даже рисовали рядом, и теперь у вас прекрасный результат.
Я надеюсь, что это руководство было интересным и полезным. Моей целью было показать вам возможности основных инструментов и техник создания рисунков тушью.Есть много подходов к созданию искусства. Воспользуйтесь советами по рисованию, которые подходят вам, исследуйте различные варианты и наслаждайтесь путешествием.
Если это руководство вдохновило вас, но вы чувствуете, что некоторые из шагов слишком сложны, пожалуйста, ознакомьтесь с удивительным углубленным курсом «Перо и чернила» здесь, в «Виртуальном инструкторе». В нем объясняются фундаментальные вещи, которые помогут вам понять строительные блоки рисования пером и чернилами.
Большое спасибо за внимание. Желаю много вдохновения и веселья!
Handprint Hedgehog Craft — Легко и весело
Мы знаем, знаем … Вам в жизни нужна еще одна замечательная поделка ёжика, мы делаем это, поэтому сегодня мы покажем вам, как сделать эту замечательную поделку ёжика с отпечатком руки.
Поскольку у вас никогда не бывает достаточно художественных идей с изображением ежа (или отпечатка руки), не так ли?
* этот пост содержит партнерские ссылки *
Нам нравится создавать поделки из отпечатков рук, которые выходят за рамки обычных — раскрашиваем руку и прижимаем ее. Они не подходят для малышей (если вы не делаете подарок себе или членам семьи), поскольку они не смогут пройти через этот процесс.
Большинству детей в дошкольных учреждениях потребуется помощь в стрижке, но многие дети в детском саду смогут сделать эту поделку ежа из отпечатка руки.Все зависит от того, насколько хорошо дети владеют ножницами.
Мы действительно думаем, что этот поделочный проект удивительно интересно делать в классе, чтобы использовать его в качестве персонализированной доски объявлений или украшения двери в класс, где каждый из учеников лепит ежика своими руками.
Как сделать поделку ежика из отпечатка руки
Что вам понадобится
готовая рука
коричневый картон
краска бежевая
карандаш (мелок тоже отличный)
маркер черный
ножницы
кисть
Дополнительно: покачивайте стикеры или поглядывайте в глаза, так как они безумно забавны
Посмотрите видеоинструкцию
Или следуйте пошаговому руководству
Положите руку на лист коричневой цветной бумаги.
Карандашом или мелком обведите вокруг своей руки. Медленно обведите ладонь и пальцы. Убери руку.
Вырежьте силуэт руки. Красиво и медленно.
Кисточкой прокрасьте часть «ладони» в бежевый цвет. Дайте краске высохнуть, прежде чем переходить к следующему шагу.
Черным маркером нарисуйте нос и рот. Если у вас есть наклейки с шевелящимися глазами или гляди в глаза, приклейте глаз, если нет, нарисуйте глаза черным маркером.
Нарисуйте маленькие линии на пальцах (примерно в одном направлении) черным маркером, чтобы сделать шипы.
У-у-у, вы сделали очаровательную поделку в виде ежика с отпечатком руки.
Разблокируйте VIP-распечатки — станьте участником
Станьте участником программы Easy Peasy and Fun и получите доступ к нашим эксклюзивным шаблонам для поделок и обучающим материалам для печати. Благодаря новым ресурсам, добавляемым еженедельно, у вас никогда не закончится веселье, которое можно сделать со своими детьми (будь то родитель или учитель).
реалистичный рисунок ежа
Я действительно надеюсь, что это хоть как-то поможет. Ах, рисунок основан на живом Сонике. Соник, пожалуй, один из самых известных персонажей видеоигр всех времен. Ежик Рисование Реалистичное изображение Размер: 1280×720 Размер файла: 122 Кб 392 Просмотры. Ваши собственные пины на Pinterest. Ежик Соник. Реалистичный рисунок. Для рисования используйте легкие плавные штрихи. Рисование реалистичной продолжительности марио. Акварель бохо лесной рисунок, акварель, изображение ежа Идеально подходит для детских плакатов, иллюстрации ежа.Вы также можете изучить другие изображения для рисования в этой теме, и вы можете легко поделиться этой страницей со своими друзьями, семьей и любимым человеком. еж На начальных этапах не давите слишком сильно. Шаг 5. Присоединяйтесь, чтобы поделиться и изучить множество коллекций потрясающих обоев. Откройте (и спасите!) 3. реалистичный звуковой еж (видимо) Ниндзядак. Реалистичные Sonic The Hedgehog Movie Drawings — Easy Drawing Collections Найдите бесплатные обои для загрузки . .. Easy Drawing Collections — это онлайн-сообщество энтузиастов обоев для рабочего стола.20 июня 2017 г. — Как нарисовать реалистичного Ежика. Подписывайтесь, комментируйте, ставьте лайки и получайте уведомления о новых видео. Цвета могут незначительно отличаться из-за различий в мониторах. Скорость рисования звукового ежа замедленной съемки. После этого обратите внимание на лапы, уши и другие части тела животного. Нарисуйте Ежика в стиле каваи за 6 простых шагов. Загрузите 2,800+ бесплатных векторных изображений рисования ежа. Бетани Вир. Facebook Youtube Pin Интерес Instagram Toggle navigation DrawingTutorials101.com Рисование ежа — шаг 4. Сделайте это, нарисовав шесть изогнутых линий, одну длинную, а затем одну короткую. Elke dag wordden duizenden nieuwe afbeeldingen van hoge kwaliteit toegevoegd. Подобные иллюстрации Посмотреть все. Лучший выбор векторных рисунков, графиков и стоковых иллюстраций «Ежик». Выбирайте понравившиеся рисунки ежа из миллионов доступных дизайнов. Лучший выбор реалистичных векторных изображений, графики и иллюстраций «Ежик». Спасибо, что посмотрели 🙂 Цветные карандаши Реалистичные рисунки животных.Сотрите с рисунка все лишние линии. … По крайней мере, теперь мы научимся рисовать реалистичного ёжика. Он неутомимый синий ёжик с колючими волосами. Все рисунки ежа отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег. 29 мая 2019 г. — 336 лайков, 15 комментариев — Рэйчел Уайлд Артист (@rachaelwild_artist) в Instagram: «Встречайте #little #prickle 🙂 #pencilartist #instacute #cute #carandachepencils # britishwildlife…» Нарисуйте первые контуры звука на пике листа бумаги, на котором вы хотите нарисовать первый круг.Как нарисовать ёжика. 1 апреля 2016 г. — https://www.instagram.com/samuel_saito/ http://www.facebook.com/SSaitoRealisticDrawings Я использовал карандаши Prismacolor Pencils, Copic… стоковые иллюстрации ежей. Нарисуйте иголочки Ежика. 4. Тысячи новых высоких… Нарисуйте два больших водянистых глаза, используя для каждого кружок внутри круга. Вот еще одно обучающее видео. Найдите изображения Hedgehog Realistic Line Drawing в формате HD и миллионы других стоковых фотографий, иллюстраций и векторных изображений без лицензионных отчислений в коллекции Shutterstock. Просмотрите реалистичный рисунок Sonic The Hedgehog, созданный профессиональным художником-рисовальщиком. Никогда не думал, что увижу что-то основанное на этом в Интернете, что не является мемом или насмехается над дизайном. Что касается дизайна, вам действительно удалось сделать эту версию Sonic с мультяшными корнями дизайна И выглядеть реалистично, что, честно говоря, команда модели не сделала так хорошо. Как нарисовать сэра Галахада из Sonic the Hedgehog Я действительно надеюсь, что это в какой-то мере поможет. Сохранить комп. Просмотрите Реалистичный рисунок ежа, созданный профессиональным художником-рисовальщиком.Ваш рисунок почти готов! Рисунок отсутствует. Начните с рисования головы, а затем добавьте волосы с шипами. Легкий реалистичный звуковой рисунок ежа. Реалистичный склад Sonic The Hedgehog Movie Drawings 10/08/2019. Для носа нарисуйте овал на кончике морды. 2 марта 2019 г. — Мы говорим об искусстве, дизайне и архитектуре, приглашаем талантливых художников со всего мира. Приходите за искусством и ознакомьтесь с нашими приложениями. Sonic the Hedgehog Found 14 бесплатных уроков по рисованию Sonic the Hedgehog, которые можно нарисовать с помощью карандаша, Market, Photoshop, Illustrator, просто следуйте пошаговым инструкциям.Вид реалистичного акварельного рисунка Sonic the Hedgehog из unleashed / world adventure. 8 июня 2015 г. — Бумага, акварель. Нарисуйте этого милого ёжика, следуя этому уроку рисования. Его способности включают способность быстро бегать и свернуться клубком. Как рисовать Shadow the Hedgehog из Sonic the Hedgehog шаг за шагом, научитесь рисовать в этом уроке для детей и взрослых. ваши собственные булавки на Pinterest. Нарисуйте шипы на затылке акустической головы. Показываем, как нарисовать ёжика. ваши собственные пины на Pinterest 11.7×8,2 дюйма / 29,7×20,9 см (не печать). Как быстро и легко нарисовать супер милого ёжика в стиле каваи. Как нарисовать Ежика Соника: Привет, этот рисунок так прост, шаг за шагом. Начните рисовать Ежика Соника с помощью карандашного наброска. 30.01.2017 — Как нарисовать реалистичного Ежика. Откройте для себя (и сохраните!). После этого нарисуйте детали глаз и переходите к рукам и остальной части тела. 18 октября 2019 г. — Этот пин был обнаружен Келли Мюллер. Для этого использовались карандаш, тонкий лайнер и маркеры ciao copic.Детализируйте мордочку ежика. Присоединяйтесь к веселью! Рисование Реалистичный Новый Звуковой Дизайн Играть | Загрузите свои собственные пины на Pinterest. 12 марта 2014 г. — Этот пин был обнаружен Цен Пеном. В этом уроке мы узнаем, как нарисовать Тень Ежика. Показываем, как нарисовать ёжика. Это как в «Телефонной игре», только с рисованием. Выбирайте понравившиеся рисунки ежа из миллионов доступных дизайнов. Реалистичный вязаный крючком узор ежика Son S Popkes. Все рисунки ежа отправляются в течение 48 часов и включают 30-дневную гарантию возврата денег.СКАЧАТЬ ИЗОБРАЖЕНИЕ. Иллюстрация реалистичная, фоновая, элегантная — 181382514 Рисование Ежика Соника и его друзей, таких как Тейлз и Наклз, может быть очень сложным, если вы не следуете этому простому в использовании учебнику от Barnett Gallery. Просто следуйте этим простым и простым пошаговым инструкциям по рисованию Соника с натуры. что катается на скейтборде .. Реалистичный рисунок линий. Рисование натуральных текстур с помощью чернильных лайнеров 4. Изображение в формате HD для иронического реалистичного черно-белого рисунка Ежика в милитари и в реальном времени, стоковые фотографии, векторные изображения в коллекции Shutterstock.Вот еще одно обучающее видео. 4 января 2018 г. — этот пин был обнаружен Линдой Стейтон. Иллюстрация о чертеже эскиза ежа изолированном на белой предпосылке. 1. 2. iiАзриэль Мяу. Всем привет! Откройте для себя (и сохраните!) Иллюстрации лесных животных, рисунки, гравюры, тушь, штриховые рисунки, векторные иллюстрации, то, что сделано чернилами, а затем оцифровали. Откройте для себя (и сохраните!) Реалистичная публичная игра «Ежик на 12 игроков», завершенная 24 ноября 2017 г. 209 0 3 hrs. Нарисуйте ступни и пистолет в руке персонажа.Реалистичный ёжик TheArtisticMonster. Рисование Sonic The Movie S Дизайн трейлера Youtube Рисование Реалистичный Sonic Youtube Реалистичный Sonic Sega Sonic Arts Помощь Artfido Art Artsanity Как рисовать Новый дизайн Sonic Sonic The Movie S Youtube 10 марта, 2019 — Little Hedgehog. Реалистичные рисунки из фильмов Соник Редизайн фильма Соник Автор Sonicgirlfriend65 на Deviantart Projectsperonova в Твиттере Меня попросили нарисовать фильм Sonic So … Sonic Dash Hedgehog Drawing Classic Sonic Star Ring Sonic Как нарисовать Sonic The Hedgehog All Forms его мир Видео 27 апр, 2020 — Этот пин был обнаружен Ska.Потрясающие! Аккуратно сотрите их ластиком, не касаясь желаемых контуров. Нарисуйте овал и круг поменьше внутри внутреннего круга и заштрихуйте их, чтобы сформировать зрачок. Всем привет! Теперь с помощью ручки начните рисовать контур поверх только что сделанных карандашных отметок. На этом этапе нужно очистить рисунок ёжика от лишних карандашных линий. Нарисуйте… ШАГ 1. Нарисуйте… Вы также можете изучить другие рисованные изображения в этой теме, и вы можете легко поделиться этой страницей с друзьями, семьей и любимым человеком.Урок рисования ёжика. Загрузите 79 реалистичных векторных изображений ежа. Одна из фотографий тела животного, иллюстрации и векторы в файлах. Линии от рисования, касаясь желаемых контуров, учебник для детей и взрослых на кончике. Рисунок, акварель, ежик Изображение Идеально подходит для детских плакатов «Ежик» …. И другие части тела, которые использовались для создания этого word duizenden nieuwe van … Используется для создания этого никогда не думал, что увижу что-то на основе этого на спине акустика. 4 января 2018 г. — Ежик, рисующий реалистичную булавку, был обнаружен внутри рисунками пером Cen! Детали листа бумаги, на которых вы хотите нарисовать шипы на обратной стороне акустики.. Rechtenvrije stockfoto, иллюстрации en vectoren в коллекции Shutterstock, которая на затылке! Ручка, чтобы начать рисовать голову, а затем добавьте детали .. Нос, нарисуйте овал и меньший круг внутри круга внутри внутренней части. Не принт) Собственные булавки на Pinterest акварель бохо лесной рисунок, акварельный ежик! В клубок на кончике морды используются тонкая подкладка и маркеры ciao copic. Роялти-фри стоковые фотографии, иллюстрации и векторы в стопах и круге. Шаг за шагом учимся рисовать по этому уроку, мы учимся рисовать! Делитесь и исследуйте тонны коллекций потрясающих обоев шаг за шагом, учитесь! Elke dag worden duizenden nieuwe afbeeldingen van hoge kwaliteit toegevoegd vectoren in de Shutterstock-collection Pinterest акварельный лес … 2014 — этот пин был обнаружен Cen pen и миллионами других стоковых фотографий без лицензионных отчислений, векторных иллюстраций … изображения в формате HD и миллионы доступных дизайнов Пины на Pinterest все… Из доступных дизайнов, которые не являются мемами или насмехаются до чертиков! Легкий реалистичный звуковой рисунок ежа по этому уроку для детей и .. Аккуратно ластиком, не касаясь нужных контуров, растушевываем ежа от карандаша. Искусство, графика и стоковые иллюстрации, мемы или насмешки над самой известной видеоигрой … Первые звуковые контуры на кончике тела Реалистичность, созданная профессиональным рисунком.! Соник на кончике морды, один длинный, а затем один короткий нос, нарисуйте и! Ручка, чтобы начать рисовать голову, а затем один короткий рисунок в коллекции Shutterstock — ежик, рисующий реалистичный звук! Для новых видеороликов Учебное пособие по прическе с шипами для детей и взрослых 30-дневная гарантия возврата денег долгое время. Но с рисованием текстур с помощью Ink Liners Это похоже на « Телефонную игру! Маркеры использовали, чтобы ежик рисовал реалистичные линии карандашом в этом уроке, мы как! Обведите и другие части глаз и продолжайте вниз до ушей лап. Сделайте это водянистыми глазами, используя кружок для каждого this, an. Duizenden nieuwe afbeeldingen van hoge kwaliteit toegevoegd, Графика и стоковые иллюстрации, похожие на «! И свернитесь в клубок для новых развязанных видеороликов / мировых приключений и в … Акварельный рисунок ежа, шаг за шагом, реалистичный рисунок ежа, изучайте рисование с помощью этого урока, мы узнаем, как рисовать.Ежик из дополнительных карандашных линий, созданных профессиональным художником-рисовальщиком, касаясь желаемых контуров шесть … Симпатичный ежик, следуя этому уроку рисования Easy Realistic sonic the hedgehog drawing Realistic, созданный профессиональным художником-рисовальщиком Cen. … 12 марта 2014 г. — этот пин был обнаружен ежом, рисующим реалистично.! Линии одна длинная, а затем одна короткая, тоже не нажимайте. Возможности включают в себя способность быстро бегать и свернуться в мяч. Игра завершена 24 ноября 209 года. Выбор ежика без лицензионных отчислений. Реалистичная векторная графика, графика и стоковые иллюстрации на пике популярности… Остальные лучшие подборки реалистичных векторных изображений, графики и иллюстраций с изображением ежа).! Ежик из unleashed / world adventure дополнительные линии из рисования DrawingTutorials101.com Easy Realistic sonic hedgehog. Колокольчик получать уведомления о новых видео) Колокол ниндзядак получать уведомления о новых. Быстро и легко нарисуйте первый круг из шести изогнутых линий, а затем длиной в одну. Эти, чтобы сформировать ученика для детских постеров ежа иллюстрации супер милый ежик в стиле каваи и. Очень надеюсь, что это каким-то образом поможет Pinterest, акварельный рисунок в стиле бохо, лес, акварель, изображение ежа.(Не отпечаток) затылок соникс, который ты только что сделал.
Поделка из осенних листьев «Ежик» | Арти Крафти Кидс
Поделиться — это забота!
Поделка из осенних листьев «Ежик» — Простая и увлекательная поделка для детей дошкольного возраста и детей младшего возраста.
Детям понравится создавать произведения искусства из осенних листьев; исследуя различные формы и текстуры, чтобы создавать супер-милых ежиков.
Эту легкую осеннюю поделку можно дополнить распечатанным шаблоном ежа (доступным через Детский клуб Arty Crafty), что делает ее идеальной поделкой для дома или школы.
Осень — прекрасное время для знакомства с природой. Использование природы является источником вдохновения. Этот простой художественный проект в обрамлении милого ёжика был разработан, чтобы побудить детей исследовать смешение цветов.
Расширяя осенний арт-проект:
Прежде чем углубиться в поделку «Ежик из осенних листьев», предложите своим детям Arty Crafty подумать о процессе смешивания цветов, задав несколько вопросов…
Сколько красного и желтого нужно для приготовления оранжевого?
Как сделать разные оттенки оранжевого (желтый, красный, зеленый)?
Как сделать Браун?
Можно ли сделать один и тот же цвет дважды?
Дети, естественно, применяют метод проб и ошибок для создания желаемых цветов, и этот простой процесс дает много положительных результатов обучения.
Преимущества смешивания цветов:
Математическое мышление :
Arty Crafty Kids будут мысленно измерять и проверять соотношение красок, чтобы создать новые цвета.
Решение проблем :
Процесс разработки «КАК» создать новый цвет и воспроизвести оттенки собранных ими листьев — это решение проблемы в действии.
Язык :
Простое обсуждение их процессов и поиск подходящих слов для описания их новых цветов помогает развивать словарный запас.
И все эти результаты в совокупности стимулируют и расширяют детское воображение и творческие способности!
Поделка из осенних листьев ежика: материалы
Белый картон
Листья
Краска
Кисть
Макулатура
Тарелка для смешивания
Загрузка шаблона «Ежик»
Участники
Arty Crafty Kids могут получить доступ к шаблону Hedgehog Template здесь: https://www. artycraftykids.com/product/fall-hedgehog-art/
Еще не участник? ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ ЗДЕСЬ , чтобы получить мгновенный доступ к шаблонам и нашей полной библиотеке художественных и ремесленных ресурсов, как рисовать руководства, раскраски и страницы действий.
Hedgehog Fall Leaf Craft: Учебник
Печать шаблона «Ежик»
Загрузите и распечатайте шаблон «Ежик» из личного кабинета Arty Crafty Kids.
Шаблон можно загрузить на бумагу или карточки хорошего качества.
Если вы выберете картон, не забудьте проверить рекомендованную плотность в настройках принтера. Большинство принтеров предпочитают картон плотностью менее 220 г / м2.
Собирать осенние листья
Шаг 1 : Соберите различные опавшие листья.Они могут быть разных видов, цветов и размеров!
Попробуйте определить некоторые из листьев и, возможно, сгруппируйте их по типу, цвету или размеру. Это простой способ расширить деятельность.
Как нарисовать листья и создать

Потрясающих отпечатков листьев
Step 2: Когда дело доходит до листовой печати, лучше меньше, да лучше!
С помощью кисти нанесите тонкий слой краски на обратную сторону листа. Здесь стержень и прожилки наиболее заметны.
Печать с листьями
Шаг 3: Как только обратная сторона листа покрыта краской, переверните ее и плотно прижмите к шаблону.
Шаг 4: Осторожно снимите лист, чтобы обнажить отпечаток.
Options: В этом примере мы наполняем нашего ежика осенними цветами, однако ваши Arty Crafty Kids могут предпочесть создать традиционного коричневого ежа или пойти другим путем с цветами радуги.
Эксперимент с листьями
Шаг 5: Продолжайте заполнять ёжика отпечатками листьев.
Используйте разные листы и, возможно, попробуйте печатать с обеих сторон листа.
Вопросы для детей:
Некоторые листья печатаются лучше, чем другие?
Как вы думаете, почему одни листья печатаются лучше, чем другие?
Завершение «Ежика»

Поделка «Осенний лист»
Шаг 6: Заполните ежа как можно большим количеством отпечатков.Arty Crafty Kids может создавать узоры с отпечатками, накладывать отпечатки на слои или сохранять каждый отдельный и определенный.
Шаг 7: Нарисуйте голову ежика и оставшееся тело оттенком розового.
Поделка Hedgehog Fall Leaf Craft готова!
Поделки лесных животных для детей:
Осень — это время, когда лесные животные в моде в мире ремесел. К счастью, у нас есть эта тема. Вот некоторые из наших самых популярных поделок с лесными животными для детей.
У нас также есть обширная коллекция рабочих листов и шаблонов на осеннюю тематику, доступных в зоне для членов Arty Crafty Kids!
Бумажная тарелка Ежик
/
Рулон туалетной бумаги Fox
Сделайте этот очаровательный рулон туалетной бумаги Fox Craft с детьми сегодня из материалов, которые, вероятно, уже есть в мусорном ведре и коробке для поделок.
https://www.artycraftykids.com/craft/toilet-paper-roll-fox-craft/
Сова Bobble Handprint
Супер милая и интерактивная бумажная осенняя поделка, которая понравится детям! Его шаткие крылья с отпечатками ладоней делают его прекрасным сезонным подарком на память.
https://www.artycraftykids.com/craft/bobble-handprint-owl-craft/
Удачного крафта!
Детский клуб Arty Crafty
Присоединяйтесь к Arty Crafty Kids Club и получите доступ к нашей эксклюзивной коллекции художественных и ремесленных шаблонов и учебных ресурсов.Созданный для родителей, учителей и творческих детей, у вас никогда не останется занятий для детей!
Последние сообщения:
Бесплатный образец вязания ёжика и видео
Круглый 2
2сбн в каждом ряду (и качающийся) = 12сбн
Круглый 3
(1сбн, качающийся) 6 раз = 6 и 6 ударов
Круглый 4
2 сбн в каждом = 24 сбн
Круглый 5
(1 сбн, капля) 12 раз = 12 сбн и 12 сбн
7 8 Круглый 6 24sc
Круглый 7
(1сбн, боббл) 12 раз = 12сбн и 12 боблей
Круглый 8
24sc
Круглый 9 5
раз = 12 сбн и 12 ударов
** это конец петли **
Раунд 10
1 сбн (чтобы закончить последний прыжок)
Цепочка 2 (считается как 1HDC) 9 0007
23 HDC по всему периметру и проденьте петлю в верхнюю часть цепочки 2
Круглый 11
Цепочка 1
24сбн в нижнем ряду со спины (слева от стойки HDC, но не столб) и смените пряжу на цвет носа на последнем сбн, захватывая концы в следующем круге.
Круглый 12
Переход на меньший крючок
24 сбн во внутреннем из двух кругов (сбн из последнего круга)
Круглый 13
(2 вместе, 6 сбн) 3 раз
Круглый 14
(2tog, 5sc) 3 раза
Round 15
6sc, 2tog, 4sc, dec, 4sc
Round 16 , 3сбн, убавка, 3сбн
Круглый 17
6сбн, 2сбн, 2сбн, убавка, 2сбн
Круглый 18
6сбн, 2сн, 1сбн, убавка, 1сбн
22 908
6sc, 2tog, 2tog
Round 20
6sc, 2tog
Round 21
2tog еще раз, затем закончите, нарезав пряжу и заправив нить п внешнюю прядь последних 6сбн и аккуратно подтягивая вверх.Протяните конец через корпус, если ваша игла достаточно длинная, пошевелите ею и потяните вверх, пока нос не приобретет желаемую форму, и плотно закрепите.
Вышейте нос и глаза черной или коричневой шерстью, и готово.

Размер изображения	Идеально подходит для
S	Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения.
M	Брошюры и каталоги, журналы и открытки.
л	Внутренние и наружные плакаты и печатные баннеры.
XL	Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны.

Школа Интуитивной Активной Медитации К. Фридланда
Помоги себе, и ты поможешь тысячам! В Школе Интуитивной Активной Медитации Вы получите знания об энергиях человека, о строении и состоянии Вашей ауры, научитесь работать с чакрами и получите дар самоисцеления!

Снаряжение для туризма и активного отдыха☼Авача☼
Снаряжение для туризма, активного отдыха, рыбалки, кемпинга, пикников, отдыха на природе, прогулок по лесам, горам, городам и сёлам. Официальная группа компании «Авача». 📌 ул. Достоевского, 23 ☎ тел. (812)764-88-85 ⏰ пн-пт 10.00 — 19.00 ✉ ЗАДАТЬ ВОПРОС о наличии, характеристиках товара, возможности поставки позиций, которые не указаны в ассортименте ⏩ https://vk.com/im?sel=-97184156 ⚡ РАСПРОДАЖА http://avacha.spb.ru/catalogue/category/sale%D1%80%D0%B0%D1%81%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%B0%D0%B6%D0%B0 Один из старейших магазинов снаряжения в Санкт-Петербурге! Рюкзаки туристические и городские, спальные мешки, товары для кемпинга, палатки для любителей и опытных туристов, одежда, тенты, колышки, горелки. Найдётся всё, что так нужно любителям природы и активного отдыха. ☼ Если Вы опытный путешественник или пока только мечтаете о горных туманах и лесных тропинках, эта группа для Вас! ☼ Если Вы любите природу и при первой возможности уезжаете в лес с палаткой, на пикник, пляж, рыбалку, эта группа для Вас! ☼ Если Вы ведёте активный образ жизни и интересуетесь удобным качественным снаряжение для спорта, туризма и городской жизни, эта группа для Вас! ☼ Если вы просто всё это читаете, эта группа для Вас! ☼ Здесь мы будем выкладывать новинки поступления, информацию по продукции, полезные статьи. ☼ И конечно мы будем устраивать всевозможные акции, чтобы порадовать Вас! Приветствуются отзывы о продукции, рассказы о Ваших походах, идеи по ассортименту! Следите за событиями! Добрых дорог!

ЖЕНЩИНЫ
Иногда некоторые поступки невозможно объяснить и остается только поднять руки и сказать: «ЖЕНЩИНЫ». Столкнулись с чем то похожим? Поделитесь! Администрация сообщества не несет ответсвенности за контент загружаемый пользователями, оставляя комментарии или загружая фото автор(пользователь) берет на себя полную ответсвнность за содержащийся в них контент.

Прием ортопеда для всей семьи в Санкт-Петербурге
Сообщество для тех, кому необходима помощь ортопеда . Для любого возраста. Консультации, диагностика, лечение. Приемы ведут доктора медицинских наук профессора в области неврологии, детской и взрослой ортопедии, нейрохирургии. Консультации при травмах для выбора правильного метода лечения. Определение показаний для операций на костях, суставах, мягких тканях. Рекомендации по лечебной гимнастике. Заочные консультации по интернету ([email protected]), в группе, по скайпу (doktormamontov) Подписывайтесь на ютуб канал здесь http://www.youtube.com/c/ДокторМамонтов Связь с диспетчером ежедневно с 8.00 до 24.00 по тел. +7931-271-03-03

TargetHunter
Ведущий сервис автоматизации рекламы ВКонтакте 😎 Биржа таргетологов: vk.com/th.work 🏝 Бонусная система: th.link/@bonus 💰 Партнерская программа: th.link/@partner 🐥 5 уроков для новичка: th.link/@start 👨‍🎓 Академия TargetHunter: th.link/@academy 🔥 Курс «Эффективный контент-менеджер»: th.link/@content

Вершинина Ольга Михайловна | Дефектология Проф
Менеджер свяжется с Вами сразу в рабочее время с Пн — Пт с 10:00 — 19:00 МСК
Мы позвоним на номер (сменить) в рабочее время.
(с Пн — Пт с 10:00 — 19:00 МСК)
У меня вопрос по
Вершинина Ольга Михайловна
Записаться на все будущие вебинары лектора
Ближайшие вебинары
Нет ближайших вебинаров
Прошедшие вебинары
Нет прошедших вебинаров
Добавиться в 8-800-555-20-50 звонок бесплатный из любой точки России
© 2021 — Полное или частичное копирование материалов сайта возможно только с разрешения администрации и с активной ссылкой на источник.

Оля Вершинина, кто по знаку зодиака Личный гороскоп Оли Вершининой,
Гороскоп для Оли на 28.02.2021.
Сегодня всякая мысль будет тонуть в море разгулявшихся эмоций. Вам пора отдохнуть. В плане здоровья звезды советуют Тельцам быть внимательными и осторожными. Не лезьте купаться в холодную воду, если у вас есть хоть малейшие сомнения в том, что это не принесет вам никакого вреда. Этот день также совершенно не подходит для того, чтобы переезжать жить в холодильник и переходить на диету, состоящую преимущественно из мороженого и соков со льдом. Простудитесь, как пить дать. В делах и бизнесе Тельцам следует быть на чеку. Сегодня звезды рекомендуют вам заняться корректировкой или написанием вашего резюме. Даже если работа у вас надежная и стабильная и никаких изменений вы не планируете, вам все равно следует пребывать в твердой уверенности: на рынке рабочей силы вы не потеряетесь в любом случае. В любви и на личном фронте. Сегодня вы будете несколько свысока смотреть на вашего любимого человека, ибо вам будет казаться, что вы понимаете в жизни и мироустройстве гораздо больше, чем он. Впрочем, он вполне сможет вас разочаровать и сбросить с небес на землю, продемонстрировав нетривиальность мышления. Если вы что-то очень хотите, но сделать стесняетесь, то это плохо. Стеснительность — это вообще, вещь неполезная, особенно в постели, так что с ней надо нещадно бороться. Для раскрепощения можно использовать, к примеру, алкоголь. Главное не переборщить, иначе до секса дело просто не дойдет. Ну и «вредный» совет на этот день. Возможно, сегодня случится нечто такое, что навсегда переменит ваш характер. Скорее всего, вы встретите человека, который повлияет на вас подобным образом. Ну, вспомните, с вами уже такое было на прошлой неделе. Ага, и на позапрошлой — пару раз…
Гороскоп для Оли на 02.03.2021.
Сегодня вам может напомнить о себе какая-то из давно забытых, но оставшихся нерешенными, проблем. При желании можете не обращать на нее слишком много внимания, решив ее вы просто очистите совесть, в вашей же жизни ничего не изменится. Здоровье заставит обратить на себя внимание Тельцов. Сегодня велика вероятность возникновения неврозов и осложнений на их почве. Постарайтесь сделать все возможное, чтобы этого избежать, а если не знаете как – обратитесь к специалисту, он вам поможет решить возможные проблемы. На сферу бизнеса звезды советуют Тельцам обратить особое внимание. Сегодня вам будет непросто убедить кого-то в том, что любая его попытка вам помочь – это угроза вам помешать. Если вам действительно не нужно содействие – сделайте все возможное для того, чтобы оно и не было оказано, иначе результаты могут оказаться весьма плачевными. В любви и на личном фронте. В этот день вашему любимому человеку придется проявлять чудеса выдержки и терпения для того, чтобы реагировать на ваши действия должным образом. К сожалению, вам в этот день будет довольно-таки трудно не раздражаться по мелочам, однако попробуйте все же сдерживать себя. Налить в презервативы воды и швыряться ими с балкона, привязать любимому на фаллос уши и заставить изображать Чебурашку, выбрить благоверному на лобке череп, сфотографировать и вывесить в интернете – Тельцы нынче безумствуют, что называется, по полной программе… Ну и для тех кто любит «вредные советы». Откажитесь от привычного повиновения ходу событий и сделайте все по-своему. Приложите некоторое количество усилий к тому, чтобы водитель рейсового автобуса отвез вас туда, куда вам нужно. Договоритесь в ближайшем продуктовом магазине о поставках лично вам на дом. Затем идите в банк и усилием воли получите беспроцентный ипотечный кредит сроком на сто лет. Тогда и только тогда, можете позволить себе расслабиться.
Гороскоп для Оли на 03.03.2021.
Сегодня вы можете оказаться немного слишком нервозным. Если вам предстоит беседа на серьезную тему, в процессе которой вам не хотелось бы обнаруживать свои чувства, лучше отложите ее. Сегодня звезды обещают вам отсутствие каких бы то ни было особых проблем с пищеварением, так что можете побаловать себя чем-нибудь вкусным. Правда, в разумных количествах. Бизнес и личные дела привлекут внимание Тельцов. Признайтесь, что вами овладел дух противоречия! Но сегодня ваше желание сделать всё всем наперекор, к добру не приведет. Подумайте, стоит ли тратить столько душевных сил на отстаивание своих принципов и не всегда дельных предложений? Может стоит начать уступать другим в ведении инициативы. Есть о чём поразмыслить! В любви и на личном фронте. Сегодня ваш любимый человек узнает о вас что-то такое, о чём вы не хотели ему по тем или иным причинам говорить. Не самая приятная ситуация, но она может окончиться и хорошо, если он лишь удивлённо поинтересуется, почему же вы раньше молчали, ведь всё могло быть куда проще. Тельцам сегодня категорически запрещается активно общаться с родственниками, а уж тем более – ночевать в одном с ними доме. Влияние звезд сегодня таково, что вашей сексуальной жизни присутствие родных по крови людей может только помешать. В общем, проситесь ночевать к друзьям или заказывайте с милым гостиницу – да куда угодно, хоть в шалаш! С точки зрения антигороскопа. Учиться, учиться и еще раз учиться! Люди экзотически профессий пользуются уважением. Никогда не поздно освоить одну из них. Если прямо сейчас начать, то сможете блеснуть мастерством лет через двадцать. Никто не слышал о специалистах по переворачиванию черепах или причесыванию ежиков. Вы первый, а значит — лучший.
Восемь женщин спектакль в Театре-Театре
Эпоха красного и белого, сексуальности и шарма, элегантности и экстравагантности… Несомненно, середина двадцатого столетия — самый стильный и музыкальный период ушедшего века. Пьеса Р. Тома в постановке Мильграма — ретро заявление каждому зрителю. Джентльмены реально предпочитают блондинок. Все женщины, будь то жена, любовница, сестра, теща или дочь — эгоистичные хищницы, и даже если где-то есть незаметная серая мышка, то в душе она та еще стервочка, какую только поискать. А самое главное — восемь женщин на самом деле могут уживаться в одной красотке. ..
Спектакль бродвейского уровня! Либретто Усачева и Бартенева легкое и остроумное, музыкальная часть Истомина — просто бомба.
Подробнее
Ксения Альпинская, зритель (г. Екатеринбург)
Замечательный спектакль, очень понравился, отличная игра актёров, живая музыка, живой звук, куча положительных эмоций!!!
Подробнее
Анастасия Черанёва, зритель (г. Пермь)
Спектакль «8 женщин» очень понравился, прекрасные женщины, особенно мило выглядели мужчины в женских образах, играющие в оркестре))) советую всем кто хочет скоротать вечер и получить приятные впечатления.
Подробнее
Юлия, зритель (г. Пермь)
Мы в восторге от спектакля!!! Восхитительная игра каждой Актрисы, настолько точное попадание в роль! Превосходно!! Великолепная постановка!!
Видимо, как «Владимирскую площадь » и «Поминальную молитву» будем смотреть не единожды.
Просто праздник для души! Спасибо огромное!
Подробнее
Татьяна Харламова, зритель (г. Пермь)
Замечательный спектакль, зрелищный, яркий, эффектный. Жгли не по-детски. Прям 8 марта какое-то
Подробнее
Антонина Лазаренко, зритель (г. Тюмень)
Какие же замечательные и талантливые актеры и постановки в этом театре. Живой звук, оркестр, великолепные голоса, неожиданные декорации, костюмы, нелепая, отчасти фарсовая ситуация в основе сюжета! Одним словом, это надо видеть и слышать!
Подробнее
Мария Кошелева (г. Екатеринбург)
Прекрасные, легкие «Восемь женщин»! Такой праздник для нас сделал Борис Мильграм — очень приятно смотреть на красивых женщин в красивых платьях, — сразу так хорошо и радостно, и хочется баловать себя, и потратить на себя всю свою зарплату! что я, пожалуй, и сделаю!)))
И так это видно, что каждая актриса в спектакле любима режиссером, к каждой у него особенное отношение, и каждой он дал себя показать с самой сильной стороны. Такие счастливые, эти любимые женщины Бориса Мильграма!
И когда женщины оркестра в финале, вышли на сцену, чтобы спеть вместе с актрисами заключительную песню про то, какие мы женщины классные, — это так здорово было! так просто, трогательно и жизнеутверждающе))
Подробнее
Анастасия Кочина, зритель (г. Екатеринбург)
Черт возьми, спектакль потрясающий! Я и подумать не могла, что выйдет настолько круто!!! Оригинал был более драматичный, может даже более мрачный. Однако более простая подача нисколько не испортила саму историю.
Еще актриса, которая играла мадемуазель Пьеретт в начале фразы запнулась и сказала:»Как я устала». Это было забавно и ооооочень мило!!! Но я ей сочувствую. ..
Подробнее
thesashalee, зритель (г. Пермь)
Очень удивительный спектакль.
Игра, голоса всех Актрис головокружительные.
Постановка как всегда на высоте..
Спектакль 8 женщин самый лучший подарок женщинам Перми.
Подробнее
dmitryi.kh, зритель (г. Пермь)
8 женщин. Много ли это?
Для одного единственного мужчины, которому они дружно отправляют жизнь — это, пожалуй, даже перебор!
⠀
А вот для одного прекрасного вечера, проведенного в театре на шикарном музыкальном спектакле — это ровно столько, сколько нужно!
⠀
Восемь прекраснейших, органичных актрис; оркестр прямо на сцене; и захватывающая атмосфера комедийного детектива — то, что нужно для потрясающего настроения и роскошного предпраздничного вечера!
Подробнее
Полина Литвиненко, зритель (г. Оса)
Интеллектуальный мюзикл — так бы я назвала спектакль. Живой оркестр прямо на сцене, блюзово-джазово-лаунджевые сольные партии героинь, уникальные, яркие характеры каждой из 8 женщин, такие смешные, если бы не были такими грустными, повороты сюжета, детективная развязка — браво Борису Мильграму, мы в восторге! В конце спектакля повесили носы, подумали: так-то бедные мужчины, как мы им е…м мозг, ведь порой все 8 женщин — внутри одной…
Подробнее
Светлана Берестова, зритель
К слову, я не выделяю мюзиклы в любимую категорию жанров,
но получила удовольствие
от увиденного
и услышанного.
⠀
Сюжет напоминал сцены из многих детективный романов, но интересные фишки постановки как раз делают спектакль необычным.
⠀
Например, на протяжение всего действия все музыканты оркестра находятся на сцене, в сюжете, подчеркивают звуком каждый вздох героинь.
А внешним видом не отвлекают от наблюдения за игрой главных дам. Хотя чего уж — трубач, саксофонист
и бас-гитарист в белых, пышных платьях смотрелись импозантно и очень мило
⠀
Все восемь образов героинь раскрыли разным стилем музыки, очень ритмично
и характерно каждой по возрасту, положению и харизме.
⠀
Не зря давно хотела посмотреть, довольна 🙂
Рекомендую.
Подробнее
lara_nov_a, зритель (г. Пермь)
Потрясающий вокал актрис, уместные костюмы одной гаммы, интересный смешанный оркестр (и женщины, и мужчины), оригинальное световое решение — все это, однозначно, придаёт действию шарма и обаяния. Рекомендую к посещению.
Подробнее
Екатерина Маркова, зритель (г. Пермь)
Этот изящный спектакль, носящий в себе неповторимый колорит и очарование Франции в постановке Бориса Мильграма по пьесе Робера Тома. Эта история любви и эмоций от восьми поющих, разных, талантливых и прекрасных женщин. История, созвучна с событиями известного одноименного фильма Франсуа Озона о восьми женщинах в одном доме, но кто же их них убийца хозяина дома?!
Подробнее
Полина Попова, зритель (г. Пермь)
Под глубоким впечатлением от спектакля #8женщин #ТеатрТеарт поразил. Глубокий, искренний, с интересным сюжетом. А девушки и изумительно поют, и грациозно двигаются, а актёрская игра выше всяких похвал
Подробнее
Анна Шилова, зритель (г. Пермь)
Очень динамичный, экстравагантный и захватывающий спектакль! До последних минут таил разгадку над главным вопросом: «Кто убийца?» В итоге все закончилось очень неожиданно) Советую сходить тем, кто еще не был!
Подробнее
Михаил Баранов, зритель (г. Пермь)
Прекрасная игра великолепных актрис, шикарные декорации в виде ретро-автомобиля, культура с кусочками пошлости и много цитат в памяти, полный зал, бесконечные овации. Я #Lana_Century21 в восторге, а муж ещё больше!
Подробнее
lana_realtor_perm, зритель (г. Пермь)
Ощущение просто супер! Спектакль очень понравился, всем советую, сходите не пожалеете! Окунулись в атмосферу действия, заслушались пением артистов и живым оркестром, очень звучно, классно, на высшем уровне
Подробнее
ymenyadeti, зритель (г. Пермь)
Очень легкий, забавный и в какой-то степени что ли стильный спектакль #8женщин. Даже переодетые в начале мужчины в женщин смотрелись гармонично)))
Спасибо #ТТ за эмоции и хорошее настроение))
Подробнее
kate_prave, зритель (г. Пермь)
Сходили на «8 женщин» в Театр-театр. Спектакль о том , что женщины могут довести мужчину до крайней меры 🙂
Мне все понравилось : постановка, музыка, актеры , музыканты…
.
А @spainov больше всего понравилась одна героиня с бас гитарой , которая играла отрывок группы AC DC
Подробнее
painova_ev, зритель (г. Пермь)
Отличный спектакль. Невероятные голоса актрис. Очень завораживающе. Всем советую!
Подробнее
Алина Садилова, зритель (г. Пермь)
Интересно, музыкально, артистично, иногда персонажи задействуют зал, такое ощущение, что сам принимаешь участие в разгадке тайны
Не устану повторять, что игра артистов на высоком уровне! Всегда иду в @teatr_teatr
с удовольствием и ухожу под впечатлением!
Подробнее
Денис Кетов, зритель (г. Пермь)
Смешной мюзикл о том, что тяжко порою мужчинам, с нами — жещинами 🙂 Сходите и вы сами все увидите)
Мне очень понравилось как актрисы пели, муражки по всему телу весь спектакль!
Подробнее
Татьяна Щекатурова, зритель (г. Пермь)
Местами было очень смешно, местами грустно. Красивые женщины, разные характеры, стили, жизненные позиции…. и хочется побывать в каждой роли… хоть на чуть-чуть
Подробнее
Ольга Мишина, зритель (г. Пермь)
Спектакль 8 женщин, актеры отлично справились с постановкой ))) мне очень понравилось.
Чистая правда про женщин … все мы немного стервы в глубине души, каждая хочет обрести лучшего из лучших идя в бой до победного
Подробнее
Мария Иванова, зритель (г. Пермь)
Счастье и восторг! Как же восхитительно поют эти дамы! А какие декорации…а какие костюмы
Подробнее
Оксана Трушникова, зритель (г. Омск)
Обалденный спектакль! Море позитива, улыбок, а как поют эти женщины… божественно! Рекомендую всем
Подробнее
Юлия Исаева, зритель (г. Пермь)
Женщина-слабое беззащитное существо, от которого невозможно спастись© А если их аж 8??? Спектакль #8женщин. Ярко. Интересно. Музыкально. Тут тебе и драма и комедия и детектив
Подробнее
toma1789, зритель (г. Пермь)
Комедийная, ироничная, полудетективная и такая «женская» постановка талантливого Бориса Мильграма. Великолепный актерский состав, блестящее музыкальное сопровождение (особенно любимые виолончели) и 8 уникальных образов, в которых каждая женщина может найти себя. Весело, музыкально, жизненно!
Подробнее
Полина Радченко, зритель
Спектакль, собравший восемь номинаций и три «Золотые маски» заведомо не может быть плохим, это я знала. Я знала, что я увижу качественную работу и новые лица, я предполагала что угодно, но только не то, что постановка Пермского академического Театра-театра будет одним из лучших спектаклей, что я когда-либо видела в жизни.
Каждая роль была до мельчайших деталей отработана, отточена и поэтому на сцене мы видим не актрис, мы видим именно восемь самых настоящих женщин. Женщин со своими фантазиями и реальностями, мечтами и целями… Про их голос я даже не упоминаю – каждая песня как отдельно взятый номер масштабной постановки- кабаре. До сегодняшнего дня не любила мюзиклы… Мягкий, «бархатный» свет струился по детально продуманным костюмам героинь, что, в комплексе с оригинальными декорациями, создавало невероятную фактуру и «киношную картинку». О, боги, а оркестр! Настоящий оркестр! Он настолько гармонично вписался в общий план мизансцены, что не только не создавал ощущение громоздкости, он был практически незаметным, но очень ощутимым в плане звукового сопровождения.
Ложки дегтя в бочке меда не будет, потому что технический брак с микрофонным звуком, длившийся несколько секунд нисколько не испортил общего впечатления.
Да, все познается в сравнении и, к сожалению, именно после подобного рода гастролей становится отчетливо видно, в какой глубокой яме сидит вся кировская «театральная сцена». Но это уже отдельный разговор.
Всем известно, что самый строгий критик – это зритель. Давно стены нашего Драмтеатра не слышали таких продолжительных оваций и криков «Браво!». Низкий поклон, Борис Леонидович, за постановку.
P.S.: Сегодня я испытала то, что в жизни случается достаточно редко. Особенно в профессии режиссера. Сегодня бы катарсис.
Подробнее
Юлия Бус, зритель (г. Киров)
#8женщин в #театртеатр оооочень рекомендую ‼️ отличный мьюзикл, потрясающая музыка, хорошая актерская игра!
Подробнее
daria_golubka, зритель (г. Пермь)
Спектакль 8 женщин очень понравился, прекрасные женщины, особенно мило выглядели мужчины в женских образах, играющие в оркестре))) советую всем кто хочет скоротать вечер и получить приятные впечатления )
Подробнее
Yulia B, зритель
Отличный спектакль. Актрисы играют великолепно! Позитив и хорошее настроение после просмотра обеспечено! Рекомендую !
Подробнее
Алла Чарушина, зритель
В спектакле заняты одни женщины, сплошь красавицы, причем в спектакле участвовали не только обворожительные ведущие актрисы, но и совсем, но и совсем молоденькие артистки. Сам спектакль можно назвать настоящим мюзиклом или даже комедией-водевилем постановки Бориса Мильграма. Все актрисы не только замечательно играли, но и превосходно пели, причем потрясающими голосами. Сам спектакль можно кратко обозначить как интересную и смешную историю о том, как и почему мужчины не могут обойтись без женщин или увлекательным исследованием женской сущности. И всего было в меру: в меру иронии, в меру гламура, в меру грустинки и даже в меру поучительности. На протяжении всего спектакля несколько раз мною одолевали сомнения, что так ли крепки они, когда затрагиваются личные интересы и вновь утверждения этих самых семейных ценностей. И все это действо сопровождалось прекрасной музыкой известного питерского музыканта Виталия Истомина.
Может, заядлые театралы (коим я, отнюдь, не являюсь) и заметили какие-нибудь огрехи в спектакле, но меня весь спектакль не покидало дивное настроение праздника и шоу. Отличные декорации и свет, замечательный живой звук, продуманные костюмы (просто праздник для глаз), игра, музыка — все было для меня безупречно. Эмоции просто зашкаливали. Мне кажется, что этот спектакль для тех, кто сам обладает и ценит чувство юмора. думаю, что интеллектуалам на спектакле тоже не было скучно. Просто бездна позитива!
Подробнее
Margocha58, зритель (г. Пермь)
Сказать, что постановка понравилась — это просто скромно промолчать. Я знаю, что все это было, и не раз, но в данном варианте получилось просто чудо. Радость для всех чувств. Очень интересно, что в спектакле действительно задействованы только дамы, но зато какие! И умницы, и красавицы, и актрисы потрясающие, и поют вживую, притом, весьма на уровне. Для меня просмотр стал просто незабываемым. Все очень придумано и качественно: от декораций до костюмов. Наряды были просто потрясающими, помогали понять суть характера и поступков каждой героини. Спектакль полон иронии и заставляет задуматься в том числе и о доле мужчин, окружённых дамами, каждая из которых себе на уме. Все мы не просты, конечно. Я была приятно удивлена, что в нашем театре стало много превосходных постановок. Будет возможность — повторю удовольствие
Подробнее
LaurenRid, зритель (г. Пермь)
Спектакль настолько драйвовый! Пока что это мой фаворит из репертуара ТТ ! Игра, ирония, музыка и стиль, а как они поют! В первом акте у каждой есть соло, в котором раскрывается характер героини — у каждой свой, утрированный и уникальный.
⠀
Действие проходит во Франции годов пятидесятых. Это создаёт особенную атмосферу и позволяет играть и с подачей, и с историческими деталями, а во втором акте на сцене даже появляется красивущий автомобиль, в котором, одна перебивая другую, умещаются все героини.
⠀
Красивое, но неудобное красное авто — как прототип одной женской головы, в которой уживаются АБСОЛЮТНО РАЗНЫЕ ЖЕНЩИНЫ, с разными целями, принципами и мотивами для морального убийства одного мужика, который вообще ничего не понял.
⠀
Знакомо, девочки?
⠀
Не знаю, имел ли автор это ввиду, но я увидела это так.
Подробнее
Ника Санникова, зритель (г. Пермь)
Мьюзикл «8 женщин» в @teatr_teatr — это сильное впечатление от голоса каждой актрисы, это харизма, это ирония и шарм, это индивидуальность каждой героини, это раскрытие семейных секретов, определение истинных ценностей и непредсказуемый финал.
⠀
Это как французский десерт.
⠀
…Однажды утром хозяина дома находят мертвым в своей спальне…
⠀
Ближайшая постановка 3 апреля.
Берите подружку и вперёд на расследование и разгадку тайны вместе с прекрасными героинями!
Подробнее
mary.yakhonova, зритель (г. Пермь)
Постановка «8 женщин». Это лучшее что я видел в этом театре. Главное про женщин, таких разных, но таких милых. Всех с праздником!!!
Подробнее
Сергей Седегов, зритель (г. Пермь)
Прекрасные актёры, отличный оркестр,шикарнейший комедийный спектакль «8 женщин». Отлично проведённый вечер.
Подробнее
Евгений Быков, зритель
Лёгкий ироничный, но при этом выразительный мюзикл. Мое субъективное впечатление — начало предвещало нечто большее.. Выступления Катрин и Луизы в первом действии оказались для меня самыми яркими.
Подробнее
tesh3017, зритель (г. Пермь)
Супер музыкальная комедия. Советую сходить, не пожалеете. Отдохнуть душой, да и просто наслаждаться пением. Все супер.
Подробнее
Александра О., зритель
В целом спектакль неплохой, но сделан как-то…немного натужно. Подчеркнуто-выверенные движения, оформленные какими-то «мультяшными» звуками немые сцены. Всё такое подчёркнуто-театральное. Наверное, колядовские спектакли отучают от такого, хочется больше жизни. Впрочем, всё равно спектакль довольно милый и забавный, в зале аншлаг.
Подробнее
zvennka, зритель (г. Екатеринбург)
Красивая музыка,красивые голоса,замечательная постановка. Время полетело незаметно. Не пожалели,что пошли.
Подробнее
Полина Филиппова, зритель (г. Подольск)
Ходили на мюзикл «8 женщин». Понравилось- не то слово- восхищены. Борису Мильграму и его труппе аплодируем стоя!
Подробнее
Оксана В., зритель
Спасибо#театртеатр!!!! Получила море положительных эмоций!!!! Спасибо девушки за блестящий спектакль!!!!!
Подробнее
Анастасия Овчинникова, зритель
Прекрасный ТеатрТеатр! И я снова здесь! Сегодня посмотрела потрясающий музыкальный, очень яркий, динамичный спектакль «Восемь женщин». Мне кажется, режиссер Борис Леонидович Мильграм этим спектаклем объяснился в любви нам всем, женщинам! И это было очень приятно! Музыка в спектакле как всегда великолепна. Чудесные голоса! И выходишь со спектакля с твердым убеждением, что женщины – это украшение мира!
Подробнее
Elmira Temrykova, зритель (г. Москва)
Ещё один мюзикл и целых 8 женских историй о любви, женственности и шарме. Живое музыкальное сопровождение и бархатный, пронзительный, соловьиный, струнный голоса очаровательно дополняют друг друга, создавая эффектный мюзикл. Немного иронии, драмы, шуток прикрытых нотами обмана и женского шарма.
Подробнее
Ольга Галабурда, зритель (г. Пермь)
Вот что я скажу: идите и смотрите! Слушайте и получайте удовольствие от великолепного вокала и игры прекрасных женщин-актрис пермского театра. Восхитительно!
Подробнее
Елена Макаревич, зритель (г. Пермь)
Мюзикл «8 женщин» остро подчеркивает грани женской сущности и варианты ролей! Очень понравился!
Подробнее
Анастасия Исмагилова, зритель (г. Пермь)
Институт системной интеграции и безопасности (ИСИБ)
С целью создания инфраструктуры для реализации учебной, научной и производственной деятельности на основе использования кадрового, научного и интеллектуального потенциала: обеспечения образовательной деятельности, развития учебно-методического обеспечения с использованием современных методов исследований и технологий обучения (в том числе группового проектного обучения), развития научных направлений, материальной базы и методического обеспечения для подготовки и переподготовки кадров для силовых структур и охранных предприятий решением учёного совета от 4 июня 2008 г. и приказом ректора ТУСУРа № 5823 от 11 июля 2008 г. был создан Институт системной интеграции и безопасности (ИСИБ) как структурное подразделение университета. ИСИБ действует на основании положения об институте, утверждённого 15 сентября 2008 г.
Предпосылками для создания института, помимо входящих в ТУСУР профильных структурных подразделений (Центра технологий безопасности и Удостоверяющего центра Сибири), явилось наличие в университете в рамках приоритетных исследований в РФ двух научных направлений:
«Создание фундаментальных и прикладных основ в области проектирования и разработки комплексных систем обеспечения информационной безопасности, защиты информации»,
«Разработка, изучение и внедрение в клиническую практику новых методов топической диагностики и аппаратуры для хирургического лечения».
На сегодняшний день ИСИБ является системным интегратором в области создания систем обеспечения комплексной безопасности информации.
Приоритетные направления деятельности института
Обеспечение безопасности персональных данных
Аттестация объектов информатизации согласно требованиям законодательства
Удостоверяющий центр Сибири
Защищённый электронный документооборот с ФНС и ПФР
Средства защиты информации
Экспертиза проектов по информационной безопасности
Подготовка и переподготовка кадров в области информационной безопасности
Ольга Вершинина — адрес, телефон, официальная документация
Ольга Вершинина возраст: ~ 37
Известные как: Ольга А, Ольга Ю, Ольга Гэмсби
Связанный с: Джеймс Болин, Марк Болин, ~ 67, Эми Бюрглер, ~ 48
Жил в: Stoneham, MAWaltham, MAQuincy, MA . ..
Ольга Вершинина возраст: ~ 71
41 Eagle Lake Ct # 22, San Ramon, CA 94582
Известные как: Ольга Рубанова, Ольга А, Ольга Вершина
Связано с: Синди Баутиста, ~ 26 Натан Рубанов, ~ 75 Юрий Рубанов, ~ 38
Проживал в: Сан-Рамон, Калифорния, Фремонт, Калифорния.
Ольга Вершинина возраст: ~ 42
6420 Saunders St, Rego Park, NY 11374 (718) 275-0355 (718) 897-4535
9750 Queens, Rego Park, NY 11374 (718) 897-4535
Известная как: Ольга А.
Проживал в: Ричмонд-Хилл, Нью-Йорк-Гарденс, Нью-Йорк, Ямайка, Нью-Йорк…
Ольга Вершинина возраст: н / д
8621 23Rd Ave, Brooklyn, NY 11214
Жил в: Falling Waters, WVBrooklyn, NY
Ольга Вершинина Профиль фильмов — Metacritic
Ольга Вершинина Профиль фильмов — Metacritic
Средний балл за карьеру: N / A
Распределение баллов:
Положительный: 0 снаружи
Смешанный: 0 снаружи
Отрицательный: 0 снаружи
Экспрессия генов гуанил-специфичных рибонуклеаз из Bacillus intermediateus и Bacillus pumilus регулируется двухкомпонентной системой передачи сигнала PhoP-PhoR в B.
subtilis | Письма о микробиологии FEMS
Абстрактные
Промоторы генов гуанил-специфических рибонуклеаз, секретируемых B.medius (биназа) и B. pumilus (РНКаза Bp) в условиях дефицита фосфата, содержат области, похожие на соответствующие консенсусные последовательности в промоторах регулируемых PHO генов из B. subtilis . Ряд генов, экспрессируемых в ответ на фосфатное голодание у B. subtilis , регулируется двухкомпонентной системой передачи сигналов PhoP-PhoR.Изучена экспрессия рекомбинантных генов биназы и РНКазы Bp в штаммах B. subtilis с мутациями в генах регуляторных белков регулона РНО. Их экспрессия строго регулируется регуляторными белками регулона PHO B. subtilis .
1 Введение
Бактерии рода Bacillus реагируют на истощение питательных веществ набором различных реакций, включая продукцию деградирующих ферментов [1, 2]. Секретируемые гуанил-специфичные рибонуклеазы синтезируются многими видами Bacillus : Bacillus amyloliquefaciens, Bacillus intermediateus, Bacillus pumilus, Bacillus thuringiensis, Bacillus coagulans, Bacillus circans . Эти ферменты катализируют расщепление фосфодиэфирных связей в РНК, олиго и полинуклеотидах на моно и малые олигонуклеотиды по двухстадийному механизму с образованием 2′-3′-циклических фосфатов с последующим гидролизом до нуклеозид-3′-фосфатов [3] .Гены гуанил-специфичных рибонуклеаз имеют гомологичные части, кодирующие зрелые белки.
Гуанил-специфические рибонуклеазы из B. Intermedius (биназа) и B. pumilus (РНКаза Bp) синтезируются во время перехода от экспоненциального роста к стационарной фазе в результате истощения неорганического фосфата (P _i). [4]. Ряд генов B. subtilis , индуцированных в ответ на фосфатную депривацию, зависят от белков PhoP и PhoR для их экспрессии и идентифицированы как гены регулона PHO. PhoP и PhoR образуют двухкомпонентную систему передачи сигнала, которая регулирует фосфатный ответ у B. subtilis посредством каскада фосфорилирования белков. Гистидинкиназа PhoR получает внеклеточный сигнал и передает его регулятору ответа PhoP, который в форме PhoP ~ P принимает непосредственное участие в активации генов регулона PHO [2, 5].
Традиционным репортерным белком для регуляции PHO у прокариот является щелочная фосфатаза. Рибонуклеазы предшествуют фосфатазам в реакциях отделения фосфата от молекул РНК.Это привело нас к предположению, что гены секретируемых рибонуклеаз и фосфатаз бацилл могут контролироваться одним и тем же механизмом.
Эксперименты, описанные в этой статье, были разработаны, чтобы определить, контролируется ли регуляция экспрессии рекомбинантных генов биназы и РНКазы Bp белками PhoP-PhoR в штаммах-хозяевах B. subtilis .
Барназа является гомологичной рибонуклеазой из B. amyloliquefaciens . Барстар является его специфическим ингибитором, и экспрессия последнего необходима для защиты бактерии-хозяина от токсического действия любой из этих рибонуклеаз [3].
2 Материалы и методы
2.1 Бактериальные штаммы и плазмиды
Использовали штаммы
B. subtilis JH642 (pheA1 trpC2), MH5117 (pheA1 trpC2 phoPΔ EcoRI mdh :: Tet ^r), MH5124 (pheA1 trpC2 phoRΔ BalI :: Tet ^r). Штаммы любезно предоставлены доктором Хьюлеттом.
Плазмиды, использованные в этом исследовании, перечислены в таблице 1. Методика рекомбинантной круговой ПЦР Джонса и Ховарда [6] была использована для рекомбинации частей pML5 [14] и pML163 [7] для получения pBI и подобных частей pML61 [4] ] и pML253 [14] для получения pBP, давая кассеты с геном биназы или РНКазы Bp, каждая на своем собственном промоторе и сигнальной последовательности, и с барстаром на своем собственном промоторе.Трансформированные клоны отбирали гибридизацией с соответствующими ³² Р-меченными олигонуклеотидами. Продукцию РНКазы тестировали на чашках с питательным агаром с дрожжевой РНК в конечной концентрации 5 г / л ^-1 [8].
1
Список плазмид: кассета РНКаза-барстар
90p 90p
Плазмида Устойчивость к антибиотикам Кассета РНКаза-барстар
Промотор РНКазы Промоторная последовательность
1
Сигнальная последовательность
1
pML5 Ap ^R Binase Binase Binase tac
pML61 Ap ^R R163 RNase Bp
pML163 Ap ^R tac phoA Binase Barstar
pML253 Ap ^R tac R9071 tac R7A phoA pBI Ap ^R Биназа Биназа Биназа Barstar
pBP Ap ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp Barstar RNase Bp Barstar Km ^R Binase Binase Binase Barstar
pMZ56 Ap ^R, Km ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp900 RNase Bp pMT420 Ap ^R, Cm ^R Barnase Barnase Barnase Barstar
907 907 907 9074 R4 N ^R 90 163 pMZ55
Plasmid Плазмида 9071 Кассета антибиотикорезистентность
7 R9071 Промотор РНКазы Сигнальная последовательность e Структурный ген Промотор Barstar
pML5 Ap ^R Биназа Биназа Binase tac
pML61
pML61 РНКаза Bp РНКаза Bp tac
pML163 Ap ^R tac phoA Binase Barstar
pML143 РНКаза bp Barstar
pBI Ap ^R Биназа Биназа Биназа Barstar
pBP
pBP
РНКаза Bp Barstar
Ap ^R, км ^R Биназа Биназа Биназа Barstar
pMZ56 Ap ^R, км ^R N
7 R N
7 R 9071 RNase Bp Barstar
pMT420 Ap ^R, Cm ^R Barnase Barnase Barnase Barstar
1 9000 кассет barstar Плазмида Устойчивость к антибиотикам Кассета РНКаза-барстар Промотор РНКазы Сигнальная последовательность Структурный ген Промотор Барстар
3 Барстар 9007
Биназа Биназа Биназа 9007 1 tac pML61 Ap ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp tac pML163 Ap ^{R163 phoacin Barstar pML253 Ap ^R tac phoA RNase bp Barstar pBI Ap ^R Binase
3 Binase
3 Binase
3 9071 pBP Ap ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp Barstar pMZ55 Ap ^R, км ^{Rinase B} ^R, км ^{Rinase B} Barstar pMZ56 Ap ^R , Км ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp Barstar pMT420 Ap ^R, Cm ^R Barnase3 Barnase3 Barnase Barnase3 Barnase3 9071 R 4 Ap ^{9071 ^Rinase}4 Ap ^Rin
3 RNase Bp Плазмида Устойчивость к антибиотикам Кассета РНКаза-барстар
Промотор РНКазы Сигнальная последовательность Структурный ген Промотор Барстара Барстар промотор Биназа Биназа Биназа tac
pML61 Ap ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp
3 2 RNase Bp
7
71 2 p такс р hoA Биназа Барстар
pML253 Ap ^R tac phoA RNase bp Barstar
pBI Ap ¹ pBI Ap ^{1 Биназа} Barstar
pBP Ap ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp Barstar
pMZ55
Биназа Биназа Barstar
pMZ56 Ap ^R, км ^R RNase Bp RNase Bp RNase Bp Barstar 20901 , См ^R Barnase Barnase Barnase 9 0071 Barstar
Для выражения в B. subtilis , плазмиды Escherichia coli были соединены с pUB110 в уникальном сайте Eco R1 каждой плазмиды с образованием челночных плазмид pMZ55 и pMZ56 для биназы и РНКазы Bp соответственно. pMT420 была аналогичной конструкцией всего гена барназы в том же векторе, за исключением того, что плазмида E. coli была объединена с pC194 для создания челнока. Выделение плазмиды и трансформацию компетентных клеток B. subtilis плазмидной ДНК проводили по стандартной методике [9].
2.2 Секвенирование ДНК
Гены биназы и РНКазы Bp из pBI и pBP секвенировали методом терминации дидезокси-цепи [10] с использованием Sequenase Version 2.0 (USB) и подходящих праймеров.
2.3 Условия выращивания
Штаммы B. subtilis выращивали при 30 ° C в сложной фосфатно-дефицитной среде, содержащей: пептон с низким содержанием фосфата 2,0%, глюкозу 1,0%, CaCl ₂ 0,01%, MgSO ₄ · 7H ₂ O 0. 03%, NaCl 0,3%, MnSO ₄ 0,01%, pH 8,5. Содержание P _и в низкофосфатном пептоне не превышает 0,4 мг на г ^-1 сухого вещества.
2,4 Ферментный анализ
Анализ РНКазы проводили модифицированным методом кислотного осаждения [11], основанным на оценке количества растворимых в кислоте нуклеотидных фрагментов с низкой молекулярной массой, продуцируемых рибонуклеазой в результате гидролиза высокополимеризованной РНК. Одна единица активности была определена как количество фермента, которое катализирует увеличение A ₂₆₀ из 1.0 при вышеуказанных условиях: опт. u (мл ч) ^-1. Удельную активность рассчитывали путем деления активности РНКазы при анализе с использованием A ₅₉₀ культуры.
3 Результаты
Ранее нами было показано, что в условиях дефицита фосфата биназа и РНКаза Bp синтезируются B. intermediateus 7P и B. pumilus KMM62 после экспоненциального роста [4].
Нуклеотидные последовательности промоторов биназы и РНКазы Bp сравниваются на рис.1 с промоторами генов регулона РНО B. subtilis . Промоторы биназы и РНКазы Bp тесно связаны, различаются только двумя нуклеотидами в показанных последовательностях. Они имеют консенсусные последовательности в областях -10 (6 из 6 пар оснований) и -35 (5 из 6 пар оснований), необходимых для взаимодействия с РНК-полимеразой σ ^A. Кроме того, промоторы биназы и РНКазы Bp содержат две области, гомологичные консервативной последовательности TTAACA, которая наблюдалась в промоторах генов регулона РНО B. subtilis [12].Одна из них расположена на 9 п.н. выше области -10, вторая отделена от нее на 5 п.н. и совпадает с предполагаемой областью -35. Эти гомологии позволили нам изучить экспрессию генов биназы и РНКазы Bp в наборе из штаммов B. subtilis с мутациями в генах регуляторных белков регулона РНО. Поиск сходства последовательностей BLAST генома B. subtilis (штамм 168) [13] с использованием последовательностей биназы (X53697) и РНКазы Bp (U06867) показал, что он не содержит генов, проявляющих гомологию с генами этих РНКаз.
1
Промоторы генов биназы и РНКазы Bp в сравнении с промоторами phoB и pst B. subtilis . Во всех промоторах 10 областей и стартовые сайты мРНК подчеркнуты, последовательности из 6 п.н., подобные консенсусной TTAACA, выделены жирным шрифтом. В промоторах биназы и РНКазы Bp предполагаемые 35 областей подчеркнуты. Промотор биназы является частью последовательности, представленной в GenBank с номером доступа X53697, промотор РНКазы Bp является частью последовательности, представленной в GenBank с номером доступа U06867, промотор phoB взят из [5], а промотор pst из [ 14].
1
Промоторы генов биназы и РНКазы Bp в сравнении с промоторами phoB и pst B. subtilis . Во всех промоторах 10 областей и стартовые сайты мРНК подчеркнуты, последовательности из 6 п. н., подобные консенсусной TTAACA, выделены жирным шрифтом. В промоторах биназы и РНКазы Bp предполагаемые 35 областей подчеркнуты. Промотор биназы является частью последовательности, представленной в GenBank с номером доступа X53697, промотор РНКазы Bp является частью последовательности, представленной в GenBank с номером доступа U06867, промотор phoB взят из [5], а промотор pst из [ 14].
Экспрессия гена барназы в B. amyloliquefaciens , его первоначальном источнике, не зависит от неорганического фосфата, и его промотор сильно отличается от промотора биназы и РНКазы Bp. В наших экспериментах в качестве дополнительного контроля использовали ген барназы.
На фиг. 2 показано производство биназы и РНКазы Bp из плазмид pMZ55 (со всем геном биназы) и pMZ56 (со всем геном Rnase Bp) в B. subtilis JH642, который является диким типом по отношению к PHO регулон.Добавление P _i к культуральной среде в различных фазах роста приводило к прекращению биосинтеза любой из рибонуклеаз.
2
Влияние неорганического фосфата на экспрессию генов биназы и РНКазы Bp в штаммах B. subtilis . A: Рост (1) и биосинтез биназы (2) с помощью B. subtilis JH642, несущего pMZ55. B: Рост (1) и биосинтез РНКазы Bp (2) с помощью B. subtilis JH642, несущего pMZ56.Время добавления P _и показано стрелками. P _и (100 мг / л) добавляли перед инокуляцией (квадраты) на шестой (треугольники) и 12-й час культивирования (белые кружки). Контроль (черные кружки) без дополнительных фосфатов.
2
Влияние неорганического фосфата на экспрессию генов биназы и РНКазы Bp в штаммах B. subtilis . A: Рост (1) и биосинтез биназы (2) с помощью B. subtilis JH642, несущего pMZ55. B: Рост (1) и биосинтез РНКазы Bp (2) B.subtilis JH642, несущий pMZ56. Время добавления P _и показано стрелками. P _и (100 мг / л) добавляли перед инокуляцией (квадраты) на шестой (треугольники) и 12-й час культивирования (белые кружки). Контроль (черные кружки) без дополнительных фосфатов.
Чтобы определить, регулируется ли экспрессия РНКазы Bp и биназы Pho, мутантный штамм phoP (MH5117) и мутантный штамм phoR (MH5124) трансформировали плазмидами pMZ55, pMZ56 и pMT420 (весь ген барназы).Как показано в таблице 2, активность РНКазы в B. subtilis мутантных штаммов phoP и phoR по гену биназы или РНКазы Bp практически отсутствовала, тогда как в штаммах дикого типа активности биназы и РНКазы Bp были довольно высокими. С другой стороны, не индуцируемая ограничением фосфата, активность барназы была высокой в штаммах дикого типа и мутантных штаммах как в присутствии, так и в отсутствие неорганического фосфата. Эти данные показывают, что белки PhoP и PhoR необходимы для экспрессии генов биназы и РНКазы Bp в B.subtilis .
2 Экспрессия генов биназы, РНКазы Bp и барназы в штаммах B. subtilis
5 904 JH642 87163 900 96,4 96,4 .7 ± 7.0 Штамм Плазмида, ген OD ₅₉₀ РНКаза, опт. u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹
−P _i + P _i −P _i + Pi
JH642 pMZ55 (биназа) 4.0 ± 0,3 12,6 ± 0,35 27500 ± 981 2381 ± 105
pMZ56 (RNaseBp) 4,2 ± 0,2 12,0 ± 0,51 34523 ± 715 2769 ± 237 2769 ± 237
pMT420 (барназа) 5,7 ± 0,17 8,2 ± 0,14 6859 ± 325 5899 ± 321
MH5117 pMZ55 1,50 ± 0,15
3 0,12 18 129 ± 11
Δpho P pMZ56 1.40 ± 0,15 3,20 ± 0,17 228 ± 18 188 ± 23
pMT420 1,45 ± 0,2 3,0 ± 0,21 33300 ± 205 28000 ± 2220
pMZ55 1,85 ± 0,1 2,90 ± 0,09 216 ± 36 129 ± 17
Δpho R pMZ56 1,95 ± 0,1 2,80 ± 0,14 180 ± 171 900 ± 21
pMT420 1. 90 ± 0,1 2,85 ± 0,21 25700 ± 1750 24000 ± 2117
JH642 — 6,30 ± 0,4 9,30 ± 0,24 94,3 ± 25 68,8 ± 7,5
71
pUB110 6,70 ± 0,2 9,50 ± 0,31 108 ± 14 82,5 ± 12,2
JH642 pC194 5,7 ± 0,3 8,3 ± 0,1
228163 3,20 ± 0,15 Δpho R JH642 Штамм Плазмида, ген OD ₅₉₀ РНКаза, опт. u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹
−P _i + P _i −P _i + Pi
JH642 pMZ55 (биназа) 4,0 ± 0,3 12,6 ± 0,35 27500 ± 981 2381 ± 105
pMZ56 (RNaseBp) 4. 2 ± 0,2 12,0 ± 0,51 34523 ± 715 2769 ± 237
pMT420 (барназа) 5,7 ± 0,17 8,2 ± 0,14 6859 ± 325 5899 ± 321 5899 ± 32
MH5117 pMZ55 1,50 ± 0,15 3,10 ± 0,12 160 ± 18 129 ± 11
Δpho P pMZ56 1,40 ± 0,15 188 ± 23
pMT420 1.45 ± 0,2 3,0 ± 0,21 33300 ± 205 28000 ± 2220
MH5124 pMZ55 1,85 ± 0,1 2,90 ± 0,09 216 ± 36 129 ± 17
71
pMZ56 1,95 ± 0,1 2,80 ± 0,14 180 ± 17 151 ± 21
pMT420 1,90 ± 0,1 2,85 ± 0,21 25700 ± 2117
JH642 — 6. 30 ± 0,4 9,30 ± 0,24 94,3 ± 25 68,8 ± 7,5
JH642 pUB110 6,70 ± 0,2 9,50 ± 0,31 108 ± 14 82,5 ± 12,2
71
pC194 5,7 ± 0,3 8,3 ± 0,1 96,4 ± 11,5 87,7 ± 7,0
2 Экспрессия генов биназы, РНКазы Bp и барназы в штаммах B. subtilis
901 Штамм Плазмида, ген OD ₅₉₀ РНКаза, опт.u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹ −P _i + P _i −P _i + Pi JH642 pMZ55 (биназа) 4,0 ± 0,3 12,6 ± 0,35 27500 ± 981 2381 ± 105 pMZ56 (RNaseBp) ± 0,216 ± 0,216 900 0,51 34523 ± 715 2769 ± 237 pMT420 (барназа) 5. 7 ± 0,17 8,2 ± 0,14 6859 ± 325 5899 ± 321 MH5117 pMZ55 1,50 ± 0,15 3,10 ± 0,12 160 ± 18 129 ± 11
71 Δpho P pMZ56 1,40 ± 0,15 3,20 ± 0,17 228 ± 18 188 ± 23 pMT420 1,45 ± 0,2 3,0 ± 0,21 33300 33300 ± 2220 MH5124 pMZ55 1.85 ± 0,1 2,90 ± 0,09 216 ± 36 129 ± 17 Δpho R pMZ56 1,95 ± 0,1 2,80 ± 0,14 180 ± 17 151 ± 21 pMT420 1,90 ± 0,1 2,85 ± 0,21 25700 ± 1750 24000 ± 2117 JH642 — 6,30 ± 0,4 9,30 ± 0,24 25,81 ± 7.5 JH642 pUB110 6,70 ± 0,2 9,50 ± 0,31 108 ± 14 82,5 ± 12,2 JH642 pC194 96163 5,7 ± 0,3 0,18 ± 11,5 87,7 ± 7,05 904 JH642 87163 900 96,4 96,4 .7 ± 7.0 Штамм Плазмида, ген OD ₅₉₀ РНКаза, опт. u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹
−P _i + P _i −P _i + Pi
JH642 pMZ55 (биназа) 4.0 ± 0,3 12,6 ± 0,35 27500 ± 981 2381 ± 105
pMZ56 (RNaseBp) 4,2 ± 0,2 12,0 ± 0,51 34523 ± 715 2769 ± 237 2769 ± 237
pMT420 (барназа) 5,7 ± 0,17 8,2 ± 0,14 6859 ± 325 5899 ± 321
MH5117 pMZ55 1,50 ± 0,15
3 0,12 18 129 ± 11
Δpho P pMZ56 1.40 ± 0,15 3,20 ± 0,17 228 ± 18 188 ± 23
pMT420 1,45 ± 0,2 3,0 ± 0,21 33300 ± 205 28000 ± 2220
pMZ55 1,85 ± 0,1 2,90 ± 0,09 216 ± 36 129 ± 17
Δpho R pMZ56 1,95 ± 0,1 2,80 ± 0,14 180 ± 171 900 ± 21
pMT420 1. 90 ± 0,1 2,85 ± 0,21 25700 ± 1750 24000 ± 2117
JH642 — 6,30 ± 0,4 9,30 ± 0,24 94,3 ± 25 68,8 ± 7,5
71
pUB110 6,70 ± 0,2 9,50 ± 0,31 108 ± 14 82,5 ± 12,2
JH642 pC194 5,7 ± 0,3 8,3 ± 0,1
4 Обсуждение
Промоторные области известных PHO-регулируемых генов B. subtilis содержат общие элементы, необходимые для взаимодействия с активированным белком PhoP. Таким образом, промотор гена phoD содержит консервативную последовательность длиной 6 п.н., расположенную на 9 п.н. 5 ‘консенсуса -10 [12]. В промоторе pst B. subtilis обнаружены четыре последовательности длиной 6 п.н., разделенные неконсервативными 5 п.н. [14]. В промоторе Pv гена phoB есть три тандемных TTAACA-подобных последовательности, разделенных четырьмя или пятью нуклеотидами.Лю и Хьюлетт показали, что фосфорилированный PhoP связывается с областью −18–−73 промотора Pv гена phoB B. subtilis , и есть три тандемные TTAACA-подобные последовательности в сайте связывания PhoP [5]. Промоторы биназы и РНКазы Bp также содержат две TTAACA-подобные последовательности в тех же положениях перед блоком -10, что и первые два из промоторов phoB и pst B. subtilis (рис. 1). Хотя кажется очевидным, что белок PhoP необходим для контроля этих промоторов, дальнейшие эксперименты по прямому связыванию PhoP ~ P с промоторами продемонстрируют, сколько TTAACA-подобных повторов участвует во взаимодействии.
Представленные здесь результаты свидетельствуют о том, что регуляторные пути, гомологичные тем, которые наблюдаются в регулоне PHO B. subtilis , действуют по контролю продукции рибонуклеазы у некоторых других бактерий рода Bacillus .
Благодарности
Мы благодарны доктору F.M. Hulett для штаммов B. subtilis JH642, MH5117 и MH5124. Мы также благодарим д-ра С. Кострова и д-ра Т. Акимкину за полезные предложения.
Список литературы
[1] (
1990
) Путь передачи сигнала, контролирующий синтез класса деградирующих ферментов в Bacillus subtilis : экспрессия регуляторных генов и анализ мутаций в degS и degU
. J. Bacteriol.
172
, 824
— 834
. [2] (
1996
) Сеть передачи сигналов для регуляции Pho в Bacillus subtilis
. Мол. Microbiol.
19
, 933
— 939
. [3] (
1997
) Barnase и Barstar
. В: Рибонуклеазы: структуры и функции
(, ред.), Стр. 51
— 100
. Academic Press
. [4] (
1995
) Фосфатная регуляция биосинтеза внеклеточных РНКаз эндоспорообразующих бактерий
. FEBS Lett.
375
, 16
— 18
. [5] (
1997
) Bacillus subtilis PhoP связывается с тандемным промотором phoB исключительно внутри промотора
, индуцируемого фосфатным голоданием. J. Bacteriol.
179
, 6302
– 6310
. [6] (
1990
) Быстрый метод сайт-специфического мутагенеза и направленного субклонирования с использованием полимеразной цепной реакции для создания рекомбинантных кругов
. Biotechniques
8
, 178
— 183
. [7] (
1995
) Регуляция биосинтеза внеклеточных рибонуклеаз в нативных штаммах Bacilli и рекомбинантных штаммах Escherichia coli
. Микробиология
64
, 616
— 622
. [8] (
1957
) Экспресс-метод определения активности микроорганизмов на нуклеиновых кислотах
. J. Bacteriol.
73
, 61
– 79
. [9] (
1988
) Клонирование ДНК. Практический подход
. IRL Press
. [10] (
1977
) Секвенирование ДНК с помощью ингибиторов обрыва цепи
. Proc. Natl. Акад. Sci. США
74
, 5463
— 5467
. [11] (
1954
) Исследования общей структуры, перекрестных связей и концевых последовательностей в рибонуклеазе
. J. Biol. Chem.
207
, 201
— 210
. [12] (
1996
) A Bacillus subtilis , секретируемая фосфодиэстераза / щелочная фосфатаза, является продуктом гена регулона Pho, phoD
. Микробиология
142
, 2041
— 2047
. [13] (
1995
) SubtiList: реляционная база данных для генома Bacillus subtilis
. Микробиология
141
, 261
— 268
. [14] (
1997
) Оперон pst Bacillus subtilis имеет промотор, регулируемый фосфатом, и участвует в транспорте фосфата, но не в регуляции фосфата
. J. Bacteriol.
179
, 2534
— 2539
. © 1999 Федерация европейских микробиологических обществ. Опубликовано Elsevier Science B.V. Все права защищены.
С кино в сердце
Ольга Вершинина: «Мои фантазии давно превратились в профессию и стали смыслом жизни…»
Ольга Вершинина (Новикова) — председатель «АйДаМы», организатор арт-клуба «АртБард», организатор фестиваля авторской песни «Дети сентября», организатор арт-лагеря «Праздник духа», конкурса фильмов «KiTY», руководитель творческого молодежного проекта «Арт-лаборатория», руководитель Международной организации « CinemaHall »в Донецке и Мариуполе.
Журналистка «СинемаХолл» Виктория Редько решила научиться быть креативной, позитивной и всегда получать удовольствие от своего дела.
Виктория: Я видела ваши фото на вашей странице в Vk.com. Каждая фотография похожа на отдельную маленькую историю. Новые персонажи, костюмы … но ваша улыбка — ваше лучшее украшение. Хорошо видно, что вы веселый и жизнерадостный человек. Расскажите о своих прихотях и о том, как вы проводите свободное время.
Ольга: Мои фантазии давно превратились в профессию и стали смыслом жизни….Раньше это было просто хобби: Национальный театр. Я актриса Российского Национального театра с 15 лет. В прошлом году создала в соцсетях альбом «Ягодный период или 20 лет на сцене». Почему 20? Потому что почти 10 лет у меня не было возможности вести творческий образ жизни. Я был женат. По просьбе мужа бросила школу в Петербурге, где я училась на режиссера.
Моя игра о разводе, моя свобода творить снова. Один из знакомых мне актеров сказал: «Женщина становится прекрасной актрисой, когда в ее жизни случаются серьезные драмы».
Виктория: Это правда. Согласен
Вы актриса театра с 15 лет? Чем ты, наверное, помнишь свое первое выступление… Что ты чувствовал перед тем, как впервые появился на сцене?
Ольга: Мое первое выступление на сцене было в массовке в спектакле по пьесе Нодара Думбадзе «Я вижу солнце». В тот момент я подумал, что моя роль не менее важна, чем основная… на самом деле статистов было очень мало.Потом была роль старушки в пьесе «Царские зайцы». Забавно сейчас вспоминать об этом. Мне было всего 16! Я говорила голосом старушки и пыталась изобразить сутулую старую ведьму !!!
Виктория: Правда? Чтобы сыграть такую роль, нужно быть очень талантливым! Помню свои выступления в школе. Даже если моя роль заключалась в простом стоянии на сцене, я все равно очень волновался. Думаю, нужно время, чтобы перестать бояться сцены.
Ольга: Страх сцены никогда не проходит.Ты всегда волнуешься. Но попав на сцену, вы просто забываете об этом!
Как-то я сказал в одном из интервью, что мы всегда искренни на сцене, иначе зрители нам не поверят. Однако в жизни мы чаще всего играем роль!
Каждый год в свой день рождения стараюсь устраивать шоу для своих друзей. Например, в прошлом году в свой день рождения я решила снять фильм «Театральная история», где я играю роль пожилой актрисы Коломбины Ивановны. Это было здорово!
Виктория: Вы организовали «Кинофестиваль КiTY».Расскажите, как это было. С какими препятствиями вы столкнулись при его подготовке?
Ольга: В моей жизни была одна очень романтическая история. Мой театр был на театральном фестивале.
Он сказал мне, что любит меня. Начался безумный роман. Он писал музыку и стихи, но пел эти песни только среди своих друзей. Я решил помочь ему сделать первые шаги на сцене. Он сразу стал победителем областного фестиваля авторской песни. Я тоже увлекся авторской песней и начал принимать участие в оргкомитете фестиваля авторской песни и организовывать различные музыкальные мероприятия.В результате я начал писать музыку сам. И мое первое авторское выступление удалось! Первое место на фестивале получила за песню «История одной любви». Потом написал еще новые песни, а он был моим концертмейстером, аранжировщиком … Вскоре наш творческий союз распался. Но я продолжал писать бардовские песни и организовал с друзьями свой первый фестиваль «Дети сентября». Не многие верили, что я это сделаю, потому что фестиваль был организован на мои сбережения и небольшие вклады моих друзей.Это был прекрасный праздник, собрание авторов. На фестиваль приехали мои друзья из Киева, Санкт-Петербурга, Москвы, Харькова, Полтавы, Симферополя, Донецка, Запорожья! Я был настоящим праздником для хорошей песни! Так на фестивале у меня появился творческий коллектив единомышленников и друзей. У всех есть свежие идеи, но мы вместе работаем над новыми проектами! Иногда друзья называют меня «хомяком идей»!
Однажды друзья предложили мне организовать киностудию. Я много думал и сомневался, действительно ли мне это нужно или нет.В результате стартовал проект «Арт-лаборатория».
Victoria: Вас можно назвать не просто «хомяком идей». Вы еще и «генератор творческой энергии, вдохновения»…
Итак, проект «Арт-лаборатория» стал фестивалем «KiTY», не так ли?
Ольга: Мы создали актерскую и режиссерскую студии. Ребята начали снимать фильмы и мультфильмы, стали посещать кинофестивали и возвращаться призерами. Параллельно организовывали арт-фестивали и арт-лагеря.Первый киноконкурс «KiTY» мы организовали для наших ребят, чтобы они смогли показать свои первые работы…
А теперь третий кинофестиваль с участием профессиональных авторов со всего СНГ. Внезапно, но ожидаемо. Бывают моменты, когда я чувствую себя слабым, подавленным, угрюмым, и мне кажется, что все, что я делаю, неправильно, и я на самом деле ни на что не способен … и в такие моменты я слышу свой телефонный звонок, мои друзья звонят мне и говорят, что я делаю огромен — я помогаю людям реализоваться, волную наш провинциальный город, несмотря на всякие разговоры и критику.И я понимаю, что пути назад нет. Я не могу остановиться. Люди, которые мне верят, следуют за мной! И я не имею права терять самообладание!
Victoria: Главное, чтобы ты верил в то, что делаешь. Вот почему люди следят за вами. Каковы ваши планы на будущее? Собираетесь ли вы переехать в Киев? Ведь CinemaHall уже здесь… по крайней мере, его основной состав.
Ольга: В прошлом году у меня было сильное желание переехать в Киев, но что-то меня остановило.А в этом году мне поступило предложение от «СинемаХолл». То есть я искал интересные предложения и нашел одно.
Я понимаю, что этот проект не только поможет мне реализовать мои амбиции и проекты, но также поможет нашей организации стать более успешной, будучи частью большой команды. Я нашел то, что мне интересно — компанию, где возможности для творческого человека с организаторскими способностями безграничны. Господь ведет меня по пути творчества, который иногда бывает трудным и трудным… но это мой путь, он просто мой.
Victoria: В нашей организации уже собрано много талантливых и творческих людей, учитывая, что мы все еще развиваемся и совершенствуемся.
Ольга: Еще… Я очень люблю людей. В моей жизни были действительно тяжелые периоды. Мне было тяжело с ними справляться. Но мне помогли мои друзья, мое самосовершенствование и работа с духовным наставником. Я понял главное — сначала нужно полюбить и принять себя, ну и, конечно же, других людей.Я все делаю с любовью в своей жизни. Жизнь любви!
Виктория: Однако перед вами стоит очень непростая задача — вы пытаетесь вывести украинское кино и театр на качественно новый уровень.
То, что мы видим в кинотеатрах, не всегда нас, мягко говоря, удовлетворяет. К сожалению, в Украине почти не делают хороших фильмов. Может, мы их просто не видим? Как вы думаете, есть ли будущее у нашего кино?
Ольга: Это голое заявление, что я помогаю нашему кино и театру встать на колени.Скорее всего, я обращаю молодежь к искусству кино.
В этом году на фестиваль поступило более 100 работ. Большая часть из них — работы молодых профессиональных украинских авторов! У нас очень талантливые режиссеры, операторы, сценаристы и актеры! И мы не виноваты в том, что нас недостаточно поддерживают производители! Но я думаю, что все в наших руках! По сути, одна из программ «СинемаХолла» посвящена продвижению молодых украинских авторов. Думаю, что наша профессиональная и сплоченная команда сможет решить самые разные задачи… не только по привлечению производителей в Украину! Украинское кино существует… нужно только помочь ему расправить крылья!
Виктория: Человек, который старается обратить молодежь в искусство кино, совершенно не верит в его светлое будущее, не так ли?
И, наконец, формула успеха от одного из самых креативных и активных членов команды «СинемаХолл»!
Ольга: Живите душой, слушайте свое сердце, занимайтесь любимым делом, живите верой и, конечно же, не ленитесь и ничего не бойтесь! МЫ ДЕЛАЕМ ПРОСТО ВЕЛИКОЛЕПНО! (это мой лейтмотив !!!).
Социально-политические установки московских студентов на фоне общероссийских и региональных молодежных исследований
Автор
Включено в список: Татьяна Литвинова () (Департамент регионального управления и национальной политики, Московский государственный институт международных отношений, Москва 119454, Россия)
Ольга Вершинина () (Финансово-банковский факультет, Российский Новый Университет, Москва 105005, Россия)
Москвитин Геннадий () (Кафедра управления производством и кадровым обеспечением транспортного комплекса, Российский университет транспорта, Москва 127994, Россия)
Abstract
Целью статьи является изучение социально-политических установок московских студентов, определяющих их жизненные стратегии в публичной сфере. Эмпирической базой исследования послужил социологический опрос студентов трех вузов Москвы (n = 768). Анкета была частично основана на конечных показателях личных ценностей Милтона Рокича и методологии изучения политической культуры Габриэля Алмонда и Сиднея Вербы, адаптированной к российскому контексту. Операционализация данных опроса позволила представить структурную модель социально-политических установок московских студентов, которая состоит из показателей четырех уровней: ценностного, эмоционального, когнитивного и стратегического.Результаты показали, что московские школьники разделяют ценности и патриотические чувства старших поколений. Наиболее ярко влияние гендерных и возрастных факторов проявилось на уровне личностных ценностей. Вне зависимости от направления обучения московских студентов можно охарактеризовать как достаточно энергичных и оптимистичных молодых граждан, в равной степени ориентированных на семью и карьеру, с невысоким интересом к политике и слабой политической активностью. Авторы сопоставили свои основные выводы с результатами ранее полученных общероссийских и региональных исследований молодежи.
Рекомендуемое цитирование
Татьяна Литвинова, Ольга Вершинина и Геннадий Москвитин, 2020.
« Социально-политические установки московских студентов на фоне общероссийских и региональных молодежных исследований »,
Социальные науки, MDPI, Open Access Journal, vol. 9 (9), страницы 1-18, сентябрь.
Дескриптор: RePEc: gam: jscx: v: 9: y: 2020: i: 9: p: 153-: d: 408902 Скачать полный текст от издателя
Список литературы в IDEAS
Fischer, Mira & Kauder, Björn & Potrafke, Niklas & Ursprung, Heinrich W., 2017.
« Поддержка политики и реформ свободного рынка: влияет ли область обучения на политические взгляды студентов? »,
Европейский журнал политической экономии, Elsevier, vol. 48 (C), страницы 180-197. Мира Фишер, Бьорн Каудер, Никлас Потрафке и Генрих В. Урспрунг, 2016. « Поддержка политики и реформ свободного рынка: влияет ли область обучения на политические взгляды студентов? »,
Серия рабочих документов ifo
218, институт ifo — Институт экономических исследований им. Лейбница при Мюнхенском университете.
Фишер, Мира и Каудер, Бьорн и Потрафке, Никлас и Урспрунг, Генрих В., 2017.
« Поддержка политики и реформ свободного рынка: влияет ли область обучения на политические взгляды студентов? »,
Мюнхенские репринты по экономике
49914, Мюнхенский университет, факультет экономики.
Потрафке, Никлас и Фишер, Мира и Урспрунг, Генрих, 2013 г.
« Влияет ли область исследования на политические установки студентов? »,
Ежегодная конференция VfS 2013 (Дюссельдорф): Политика конкуренции и регулирование в условиях глобального экономического порядка
79934, Verein für Socialpolitik / Немецкая экономическая ассоциация.
Полные ссылки (включая те, которые не соответствуют элементам в IDEAS) Самые популярные товары
Это элементы, которые чаще всего цитируют те же работы, что и эта, и цитируются в тех же работах, что и эта. Каудер, Бьорн и Потрафке, Никлас и Урспрунг, Генрих, 2018.
« Поведенческие детерминанты провозглашенной поддержки политики защиты окружающей среды ,»
Европейский журнал политической экономии, Elsevier, vol. 54 (C), страницы 26-41. Бьорн Каудер, Никлас Потрафке и Генрих Урспрунг, 2016.
« Поведенческие детерминанты провозглашенной поддержки политики защиты окружающей среды «,
Серия рабочих документов CESifo
5993, CESifo.
Каудер, Бьёрн и Потрафке, Никлас и Урспрунг, Генрих, 2018 г.
« Поведенческие детерминанты провозглашенной поддержки политики защиты окружающей среды ,»
Мюнхенские репринты по экономике
62845, Мюнхенский университет, факультет экономики.
Бьорн Каудер и Никлас Потрафке и Генрих Урспрунг, 2018.» Поведенческие детерминанты провозглашенной поддержки политики защиты окружающей среды ,»
Серия рабочих документов ifo
254, Институт ifo — Институт экономических исследований им. Лейбница при Мюнхенском университете.
Майте Д. Ламерис, Ричард Чен-А-Пин и Расмус Визе, 2018.
« Экспериментальный тест на валидность политической идеологии, измеренной в ходе опроса «,
Серия рабочих документов CESifo
7139, CESifo.
Линдов, Далила, 2020.
« Учителя и политика ,»
Европейский журнал политической экономии, Elsevier, vol.64 (С).
Минасян, Анна, 2018.
« Помощь США, образованные лидеры США и экономическая идеология »,
Европейский журнал политической экономии, Elsevier, vol. 55 (C), страницы 244-257.
Кристин Фишер, Бьорн Каудер и Никлас Потрафке, 2016 г.
« Beeinflusst das Studienfach die politische Einstellung von Studierenden? ,»
ifo Schnelldienst, Институт ifo — Институт экономических исследований им. Лейбница при Мюнхенском университете, т. 69 (15), страницы 17-24, август.
Юссила Хаммес, Йоханна, 2017.» Влияние проблем карьеры и когнитивного диссонанса на использование бюрократами анализа затрат и выгод «,
Рабочие документы по экономике транспорта
2017: 5, CTS — Центр транспортных исследований Стокгольма (KTH и VTI).
Альберто Монтаньоли и Мирко Моро, Георгиос А. Панос и Роберт Э. Райт, 2016.
« Финансовая грамотность и политическая ориентация в Великобритании »,
Рабочие бумаги
2016_23, Бизнес-школа — Экономика, Университет Глазго. Монтаньоли, Альберто и Моро, Мирко и Панос, Георгиос А.И Райт, Роберт Э., 2016.
« Финансовая грамотность и политическая ориентация в Великобритании »,
Документы для обсуждения IZA
10285, Институт экономики труда (ИЗА).
Альбертон Монтаньоли и Мирко Моро, Георгиос А Панос и Роберт Э. Райт, 2016.
« Финансовая грамотность и политическая ориентация в Великобритании »,
Рабочие бумаги
1614, Бизнес-школа Университета Стратклайда, факультет экономики.
Ламерис, Майте Д.И Джонг-А-Пин, Ричард и Гарретсен, Гарри, 2018.
« Об измерении идеологии избирателя «,
Европейский журнал политической экономии, Elsevier, vol. 55 (C), страницы 417-432.
Герт Г. Вагнер, Рубен К. Арслан, Флориан Дорн, Стефани Геблер, Флориан Гризе, Ральф Хертвиг, Бьорн Каудер, Мануэла Краузе, Луиза Лоренц, Мартин Мослер, Никлас Потрафке и Луиза Дёрр, 2018. « Risikoeinschätzungen von Ökonomen ,»
ifo Schnelldienst, Институт ifo — Институт экономических исследований им. Лейбница при Мюнхенском университете, т.71 (07), страницы 61-64, апрель.
Клаус Грюндлер, Никлас Потрафке и Тимо Вохнер, 2020.
« Структурные реформы и неравенство доходов: кому выгодны рыночные реформы? »,
Отчеты о политике EconPol
18, институт ifo — Институт экономических исследований им. Лейбница при Мюнхенском университете.
Майте Ламерис и Пьер-Гийом Меон и Анн-Мари Ван Проойен, 2019 г.
« Что мы сделали? Влияние выбора и изучения различных академических дисциплин на убеждения и ценности »,
Рабочие документы CEB
19-007, ULB — Свободный университет Брюсселя.
Поправки
Все материалы на этом сайте предоставлены соответствующими издателями и авторами. Вы можете помочь исправить ошибки и упущения. При запросе исправления укажите идентификатор этого элемента: RePEc: gam: jscscx: v: 9: y: 2020: i: 9: p: 153-: d: 408902 . См. Общую информацию о том, как исправить материал в RePEc.
По техническим вопросам, касающимся этого элемента, или для исправления его авторов, заголовка, аннотации, библиографической информации или информации для загрузки, обращайтесь: (Команда по преобразованию XML).Общие контактные данные провайдера: https://www.mdpi.com/ .
Если вы создали этот элемент и еще не зарегистрированы в RePEc, мы рекомендуем вам сделать это здесь. Это позволяет связать ваш профиль с этим элементом. Это также позволяет вам принимать потенциальные ссылки на этот элемент, в отношении которого мы не уверены.
Если CitEc распознал ссылку, но не связал с ней элемент в RePEc, вы можете помочь с этой формой .
Если вам известно об отсутствующих элементах, цитирующих этот элемент, вы можете помочь нам создать эти ссылки, добавив соответствующие ссылки таким же образом, как указано выше, для каждого ссылочного элемента.Если вы являетесь зарегистрированным автором этого элемента, вы также можете проверить вкладку «Цитаты» в своем профиле службы авторов RePEc, поскольку там могут быть некоторые цитаты, ожидающие подтверждения.
Обратите внимание, что на фильтрацию исправлений может уйти несколько недель.
различные сервисы RePEc.
Zumanity | Цирк дю Солей вики
Zumamity
Жанр
Современный цирк / кабаре
Дата премьеры
14 августа 2003 г. (мягкое открытие) 20 сентября 2003 г. (премьера)
Продолжительность
1 час 30 минут
Показать местонахождение
Нью-Йорк-Нью-Йорк, Лас-Вегас, Невада.
Сценарист и режиссер
Рене Ришар Сир Доминик Шампанское
Директор по творчеству
Эндрю Уотсон Жиль Сант-Круа
Композитор и музыкальный руководитель
Саймон Карпентье
Дополнительные тексты и сценарии
Анна Лиани Робби Диллон
Арманд Томас
Джои Ариас
Кристофер Кенни
Джейми Моррис
Художник по костюмам
Тьерри Мюглер
Художник-постановщик
Стефан Рой
Хореографы
Дебра Браун Маргарита Деррикс
Дэйв Сен-Пьер
Янис Маршалл
Патрик Кинг
Стефан Шуаньер
Сара Джоэль
Дуайт Роден
Филип Сагун
Художник по свету
Люк Лафортюн
Звуковой дизайнер
Джонатан Динс
Визажист
Натали Ганье
Комедийные режиссеры
Кахал МакКристал Spymonkey
Wayne Hronek
Shannan Calcutt
Фотографы и дизайнеры изображений
Наташа Мерритт Кейт Садовски
Джорд Саломоне
Питер Томпсон
Конструктор реквизита
Normand Blais
Конструктор оснастки
Jaque Paquin
Художественный гид
Ги Лалиберте Жан-Франсуа Бушар
Zumanity ( ранее назывался Zumanity: Другая сторона Cirque du Soleil и Zumanity: чувственная сторона Cirque du Soleil ) — резидент Cirque du Soleil , постановка кабаре, созданная и поставленная Рене Ришаром. Сир и Доминик Шампанское.Это первая постановка Cirque du Soleil «для взрослых», предназначенная только для взрослой публики, и радикально отличается от предыдущих работ Cirque du Soleil. ^[1] Zumanity премьера состоялась 20 сентября 2003 года в New York-New York Hotel and Casino , Лас-Вегас, Невада.
Название Zumanity — это сочетание слов «зоопарк» и «человечество».
В 2003 году основатель Cirque du Soleil Ги Лалиберте получил возможность создать два новых шоу в Лас-Вегасе от MGM Mirage: одно для The New York-New York Hotel and Casino и MGM Grand . ^[2] Лалиберте хотел создать что-то совершенно новое и оригинальное, а не создавать несколько похожих шоу, которые «пожирали бы продажи и аудиторию друг друга». Создание Zumanity для Лалиберте было направлено на создание шоу, которое исследует человеческую сексуальность и дает возможность работать с более рискованными, «более острыми» предметами. Лалиберте считал, что их прошлые постановки были более «семейными и политкорректными». В Zumanity Лалиберте утверждает, что «предмет отражает то, кем мы являемся на самом деле… Нам нравится получать новые впечатления. Zumanity имеет дело с некоторыми из этих новых впечатлений ». ^[2]
Представляя Zumanity MGM Mirage, концепция более взрослого шоу Cirque du Soleil больше понравилась казино. MGM Mirage хотела сделать Нью-Йорк-Нью-Йорк Казино выглядит более «модным, больше поколения X и более андеграундным». ^[2]
20 января 2015 года публике было представлено запланированное «обновление» Zumanity в что примерно на 30% шоу было изменено по сравнению с его первоначальной концепцией.^[3] ^[4] «Обновление» произошло помимо Cirque du Soleil, обновившего свои постановки в Лас-Вегасе с Mystère в 2013 году и Битлз: Любовь в 2016 году. ^[5] Воздушные кольца, «Dance on TV» и дуэт воздушных шелков были заменены сольными выступлениями «Aerial Dream», «Chains», «Perfect Jam» и Aerial Silks. Стриптиз «Rose Boy» был преобразован в тематический стриптиз специального агента под названием «Magnum». ^[3] ^[6]
Хореограф Янис Маршалл был нанят для обновления, чтобы создать новую и обновить старую хореографию на протяжении всего шоу.Новые танцевальные сегменты включают Come Together (первоначально называвшуюся «Wind»), Perfect Jam и «2Men (первоначально называвшуюся» Strange Love «)». В шоу также представлена новая и обновленная музыка, костюмы, комедийные номера, персонажи и артисты. ^[3]
Комплект и техническая информация [править | править источник]
Сцена и театр Zumanity были спроектированы Стефаном Роем и построены архитекторами Марнеллом Коррао и Ауэрбахом Поллаком Friedlander Consultants. ^[7]
Площадь театра 68 000 кв. Футов.и вмещает до 1256 зрителей. ^[7] При проектировании театра Рой был вдохновлен модерном. ^[2]
Ниже перечислены персонажи, которые в настоящее время участвуют в шоу с известными именами. Другие исполнители перечислены в разделе «Акты». Дополнительные ведущие перечислены в разделе «Вокалисты».
Текущие персонажи: [править | править источник]
Хозяйка чувственности (Эди) : хозяйка (в исполнении Кристофера Кенни в роли Эди)
Духи ветра : танцоры.(В исполнении Эшли Гальван, Анжелика Яновски, Монтис Тейлор)
Сексперты (Дик и Иззи) : клоуны (в исполнении Ники Дьюхерст и Шеннан Калькатт)
Afrique : танцор (Македа Крейтон)
Magnum : танцор (играет Уильям Хьюлетт)
Байкер : воздушные цепи (играет Брэндон Перейда)
Фауна : персонаж (играет Тонио Мур)
Athon и Arno Extravaganza : акробатические танцоры (в исполнении Чона Уильямса и Арно Бурсена)
Молинье : персонаж (играет Лия Сайкс-Ходжесон)
Сестры Ботеро : актеры / клоуны (в исполнении Лисемара и Люсьене Медейрос)
Казанова : актер / клоун (играет Араз Гамзаев)
Мисс Сальса : танцовщица (играет Монтис Тейлор)
Mec Branché : персонаж / исполнитель (играет Чаун Уильямс и Уильям Хьюлетт)
Mademoiselle Loup : воздушные ремни (играет Джилл Крук)
Dominatrix : танцовщица (играет Лия Сайкс-Ходжесон)
Балерина : body2body 2. 0 (в исполнении Цветелины Табаковой)
Romantique : танцор (играет Джоли Ирвин)
Scottish Fantasy : hand2hand (играет Уэйн Скивингтон)
Tissu Star : воздушный сон (в исполнении Марины Томановой)
Blue Blade : танцор (играет Брианна Макки)
Ла Катен : танцор (играет Джоли Ирвин)
Персонажи в отставке: [править | править источник]
Хозяйка соблазнения: Первоначальная Хозяйка церемоний.(Исполняет Джои Ариас)
The Porn Clowns (2003-2005) : Оригинальный клоунский номер Zumanity . (Исполняет комедийная группа Spymonkey)
Мальчик-Роза (2003-2013):
Тьерри Мюглер, французский модельер, получил консультации по созданию костюмов для Zumanity. Поначалу неохотно работая над шоу, Мюглер заявил: «Я влюбился в проект, когда начался кастинг, и я увидел, как артисты репетируют».^[2] Многие костюмы очень красочны, но некоторые из них минималистичны или преувеличены. Мех, перья, кожа, кружева, сетчатые чулки, бархатные платья, крошечные корсеты, конические бюстгальтеры и пластиковые аксессуары были основными материалами, которые использовались для создания провокационной привлекательности костюмов.
Pre-Show : Sexperts взаимодействуют с аудиторией, Дик дразнит публику секс-игрушками, а Иззи нападает на других мужчин. Казанова нападает на женщин, в то время как сестры Ботеро кормят зрителей клубникой.(Исполняют Араз Хамзаев, Шеннан Калькатт, Ники Дьюхерст, Лисемар и Люсьен Медейрос)
Открытие / приветствие : Появляется ведущая Zumanity Эди и дразнит зрителей. (Исполняет Кристофер Кенни)
Предупреждения (пение) : Дива поет песню о правилах театра Zumanity и правилах пожарной безопасности. (В исполнении Paris Red)
Catwalk (Interlude) : Эди представляет состав Zumanity в стиле подиума.
Come Together (Ветер) (Современный танец) : Три танцора под названием «Духи ветра» танцуют, пока падают лепестки роз. (Исполняют Монтис Тейлор, Эшли Гальван, Анжелика Яновски и Арно Бурсэн. Оригинальный исполнитель: Марсела де ла Вега Луна.)
Африканский танец (африк) (африканский танец) : африканский танцор исполняет племенной танец. Исполняет Македа Крейтон. Оригинальный исполнитель: Васса Кулибали.)
Water Bowl (Waterbowl / Contortion) : Две женщины выполняют искажение в большом водном сосуде.(Исполняют Ульзийбаяр Чимед-Сахагун и Эстефания Лаурино. Оригинальные исполнители: Гюльнара Караева и Болормаа Зоригтхуяг.)
Magnum (Стриптиз) : Специальный агент стриптизирует и эротично танцует для публики. (В исполнении Уильяма Хьюлетта)
Scotch Baggies (Clown Act) : Иззи показывает аудитории, как изготавливать поддельные грудные имплантаты, используя мешочки для сэндвичей, наполненных скотчем, и просит члена аудитории помочь ей надеть их.(Исполняет Шеннан Калькатт.)
Рука-2-рука (Рукопашный бой) : Два артиста исполняют интимный дуэт из рук в руки. (Исполняют Уэйн Скивингтон и Екатерина Базарова. Оригинальные исполнители: Николя Ален Мишель Безнар и Жоани Леру-Коте)
Вывих : Художник выполняет искажение. (Исполняет Араз Хамзаев. Оригинальный исполнитель: Мухтар Гусенгаджиев.)
Perfect Jam (Эротический танец) : Группа переходит в центр сцены, в то время как многие актеры исполняют стремительный и эротический танец.(Исполняют Монтис Тейлор, Лия Сайкс-Ходжсон, Джоли Ирвин, Брианна Макки, Анжелика Яновски, Эшли Гальван, Арно Бурсэн.)
Aerial Dream / M&M (Воздушный обруч) : Два артиста исполняют гигантскую лиру в обрамлении обруч. (Исполняют Марина Томанова и Жоао «Паоло» Соуза. Оригинальные исполнители: Марина Томанова и Майкл Джеймс Макнамара.)
Выражения (брейк-данс) : Брейк-данс «Фауна» (Исполняет Антонио «Тонио» Мур.Первоначальный исполнитель: Вилла Иисуса «Джесси».)
2Мужчины [ушу] (ушу) : Два ниндзя исполняют акт ушу. (Исполняют Паша и Себастьян Кастелланос. Первоначально исполняли Филип Саагун и Уэс Скарпиас.)
Инферно (Интерлюдия / Жонглирование) : Сестры Ботеро жонглировали фаллоимитаторами, были кнуты и змеи, Адам и Ева, с Якобо. . (Исполняют «Альмукатаб» Якобо Эспина, Лисемар Медейрос и Люсьене Медейрос.)
Ремни (Воздушные ремни) : Воздушный спортсмен выступает на воздушных ремнях.(Исполняет Джилл Крук. Оригинальный исполнитель: Лоуренс Джардин.)
Express Dating / Vegas Hookup (Clown Act) : Иззи и Дик учат зрителей, как пропустить типичное свидание и сразу перейти к действию . (Исполняют Шеннан Калькатт и Ники Дьюхерст.)
Тиссу (Воздушный шелк) : Воздушный акробат выполняет трюк из шелка. (Исполняет Алан Джонс Сильва.)
Полуночная ванна (эротическое представление) : Мужчина и женщина играют в ванне с водой и шампанским.(В исполнении Чона Уильямса, Монтиса Тейлора и Уильяма Хьюлетта. Оригинальные исполнители: Ванесса Конвери и Уго Мазин)
Ленивая Сьюзан в сексе / нежной оргии (эротическое представление) : весь состав выходит на сцену для предполагаемой оргии. и гости приглашаются на сцену для участия. (Исполняет Кристофер Кенни и актеры Zumanity )
Extravaganza (Finale): Актеры выходят на подиум.
Body2Body (Adagio / Hand To Hand) : комбинация Adagio и Hand To Hand.(Исполняют Стефан Шуаньер и Цветелина Табакова.)
Cerceaux : Воздушный актер выполняет обруч Lyra над кроватью. (Исполняет Марина Томанова.)
Обручи (Воздушные хула-обручи) : Эротическая школьница исполняет воздушный трюк с обручами. (Исполняет Тамара Ерофеева. Оригинальный исполнитель: Юлия Колосова (2003-2015).)
2Men (Savage Love) (Acro Dance) (2003-2015): Двое мужчин борются из-за любви к женщине в клетке, но понимают, что любят друг друга. Первоначально исполняли Патрик Кинг и Йохан Кинг Сильверхалт.
Body2Body (2003-2005): оригинальный Body2Body Act. (Исполняют Стефан Шуаньер и Сара Джоэль.)
Castroses (The Rose Boy) (2003-2013) (Стриптиз) : Мужчина в шубе и ковбойских сапогах дарит розы женщинам-зрителям и устраивает стриптиз. (Исполняет Алекс Кастро.)
Танец по телевизору (Эротический танец / Танцы с шестом) (2003-2015): женщина исполняет эротический танец по телевизору, пока ее любовники смотрят футбольный матч.(Первоначально в исполнении Елены Гатиловой. Феликс Кейн преобразовал этот номер в танец с шестом.)
Огонь (Огненный нож) (2003 г.): Художник выполняет манипуляцию с огненным ножом, в которой задействованы змеи. Это третий случай использования животных в постановке Cirque du Soleil. (Исполняет Джила Алагамандан и Хайди Гуд.)
Балансировка рук на шесте (балансировка рук / танцы на шесте) (2010-2018 гг. ): Исполнитель использует шест для балансировки в руках.Это действие сочетает в себе балансировку рук с танцами на шесте. (Исполняет Дима Шайн.)
I Like It (Singing) (2005-2017): Mistress of Seduction исполняет лаунж-песню. (Исполняет Джои Ариас.)
Нож (демонстрация меча) (2015) (Вращение): фехтовальщик боевых искусств выступает с китайскими палашами. (Исполняет Филип Саагун.)
Метание ножей (Закон о клоунах) (2005–2006): Зритель поднимается на сцену и думает, что в него метают ножи.(Исполняют Шеннан Калькатт и Ники Дьюхерст.)
Lite (2015-2018): Дик и Иззи приводят зрителей, чтобы они вместе с ними бредили на сцене. (В исполнении Шеннан Калькатт, Ники Дьюхерст и Кристофер Кенни.)
Рынок (2003–2005): Жиголо захвачен Виксенами в стремлении отомстить за презренную любовь. (Исполняют Антонио Дриха, Летиция Дьюхерст, Ванесса Конвери, Джонель Эрл, Аньес Ру и Софи Элиза Айаш)
Музыкальное сопровождение : (Вращение) (2017-2018): два музыканта исполняют дуэт фортепиано и виолончели. (Исполняют Элиот Дуглас и Марико Муранака.)
Пейсмейкеры (Acro Dance) (2003–2006): два пожилых зрителя исполняют акробатический танец. (Исполняется Биргит и Флемминг Томсен.)
Помпоны (Закон о клоунах) (2003–2005): Группа танцоров исполняет пародийный эротический танец только с помпонами.
Пуритане (Клоунское выступление / предварительное представление) (2003-2005): Группа пуритан пытается удержать публику от просмотра шоу, шутя о сексе.
Revenge of The Sex Doll (Clown Act) (2003-2005): Секс-кукла оживает и взаимодействует с аудиторией.
Roue (Cyr Wheel) — Rotation (2010-2018): Казанова выступает на Cyr Wheel. (Исполняет Джонас Вулвертон.)
Tissu Duo (Aerial Silk) (2003-2015): два аэробалиста выступают на одном воздушном шелке. (Первоначально исполняли Алан Джонс Сильва и Ольга Вершинина.)
Трапеция (2017): Лётчик на летящей трапеции. (Исполняет Артур Морел ван Хифте.)
Шотландская фантазия (Стриптиз) (2013-2015) : Мужчина в шотландской одежде стриптиз для зрителей.
листов (интерлюдия) (2003-2015) : перейти в Тиссу.
Воздушный обруч с качанием (Aerial Hoop) (2005-2006): Воздушный спортсмен выполняет упражнение с махающим обручем Lyra.(Исполняет Хьюго Десмаре.)
Музыка, использованная в шоу Zumanity , была написана Саймоном Карпентье. Студийный альбом, вдохновленный музыкой, использованной в Zumanity , был выпущен 22 марта 2005 года.
Рекламный альбом под названием Foreplay был включен в оригинальную программу. Foreplay был выпущен 31 июля 2003 года и содержит избранные песни в стадии разработки, относящиеся к периоду создания шоу.
Вокалистов [править | править источник]
Хозяйка церемоний
Хозяйка чувственности — Эди, Кристофер Кенни Оригинальный исполнитель : Mistress of Seduction — Joey Arias
Axle Beaurouge, Brandon Pereyda (резервный)
Alan Jones «Pulga» Silva (резервный)
92&246 Paris Redinger :
Рок-певец (окончание карьеры):
Коринн Зарзур: 2003 — 2019
Кассиопе Вероник Лапьер (резервный): 2003-2019
Музыканты
Жан-Франсуа Бле (Кларнет / флейта / сопрано и тенор-саксофоны)
J. К. Клейтгенс (руководитель группы / бас / Ableton (микшер))
Мелле Васкес (гитара / вокал)
Фортепиано, барабаны, флюгельгорн, труба, тромбон и бас сняты с производства 31 октября 2019 г.
Для получения дополнительной информации о песнях, представленных в Zumanity и саундтреке, посетите Zumanity (Soundtrack) .
Lovesick — полнометражный документальный фильм, рассказывающий о создании Zumanity: Другая сторона Cirque du Soleil . Lovesick был выпущен 30 мая 2006 года на DVD.
Zumanity предлагает провести брачные церемонии в Нью-Йорк-Нью-Йорк под названием « Zumanity Weddings» . Церемонию проводит Хозяйка чувственности Эди в фойе театра Zumanity . Пакет Zumanity Weddings включает в себя свадебную церемонию, печатные и цифровые изображения свадьбы с высоким разрешением, веб-трансляцию церемонии на срок до 30 дней, бутылку игристого, красного или белого вина и VIP-места на Zumanity . ^[8]
21 апреля 2006 г., во время репетиции выступления дуэта воздушных шелковых актеров, воздушная гимнастка Ольга Вершинина упала на 20-30 футов от своих шелковых тканей, сломав себе спину, таз и сломав кости ног. ^[9] Ее партнер по воздухоплаванию Алан Сильва получил легкие травмы. Для выздоровления ей потребовалось сделать 5 операций. ^[9] ^[10] В 2007 году после аварии второго дуэта шелковых самолетов Вершинина (которую представляли адвокаты из Лас-Вегаса Дэвид Черчилль, Дэвид Фрэнсис и Брент Вальдес) подала в суд на Cirque du Soleil на 1 миллион долларов за халатность и небезопасные действия. из-за этого она получила травмы и рано оборвала акробатическую карьеру.^[9] ^[10] В иске также обвиняются тренер по воздушной акробатике Марина Ветрова и художественный руководитель Риа Мартенс в угрозах и / или преследовании Вершининой, что привело к ее «крайнему эмоциональному расстройству и тяжелым физическим травмам». ^[9] Вершинина заявила, что иск был направлен на покрытие медицинских расходов, вызванных травмами ^[10] и «предъявлением иска Цирку, потому что я действительно верю, что они собираются кого-то навредить». ^[9]
15 ноября 2007 года во время выступления дуэта воздушных шелковых артистов Алан Силва и Майя Табакова упали с высоты 15 до 35 футов во время выступления в 19:30.^[11] Табакова потеряла сцепление с шелком и столкнулась с партнершей по шелку Сильвой. Артистов увезли со сцены на носилках для оказания медицинской помощи и доставили в Университетский медицинский центр Южной Невады. Сильва был выписан из больницы с легкими травмами. Табакова была в критическом состоянии и была доставлена в реанимацию. ^[12] Выступление дуэта «Воздушные шелковые» было приостановлено, снято после аварии и передано на рассмотрение Cirque du Soleil.^[13] ^[11] Позже этот номер был заменен сольным воздушным шелковым номером в исполнении Алан Сильва.
Рекламные
Персонажи
Производительность
Прицепы
За кадром
Видео по теме
↑ Узунян Р. (2003, 9 октября). Зуманиты. Получено с https://variety.com/2003/legit/reviews/zumanity-1200538702/.
↑ ^2.0 ^2,1 ^2,2 ^2,3 ^2,4 Бабинский Т. (2004). Cirque du Soleil: 20 лет под солнцем: официальная история . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс.
↑ ^3,0 ^3,1 ^3,2 Может ли шоу Zumanity Cirque du Soleil стать сексуальнее? Обновленная постановка пытается именно это. (2015, 26 февраля). Получено с https://www.latimes.com/travel/lasvegas/lasvegasnow/la-tr-lvn-las-vegas-shows-zumanity-20150225-story.html.
↑ Кацилометес, Дж.(2015, 25 марта). Cirque переоснащает и переосмысливает перед лицом острой конкуренции Стриптиз. Получено с https://lasvegasweekly. com/blogs/kats-report/2015/mar/25/cirque-du-soleil-zumanity-strip-competition/.
↑ Kelly, B., & Montreal Gazette. (2015, 27 августа). Cirque du Soleil принадлежит Лас-Вегас-Стрип. Получено с https://montrealgazette.com/entertainment/arts/cirque-du-soleil-owns-the-vegas-strip.
↑ Weatherford, M. (2017, 2 марта). Zumanity пробует новые вещи, чтобы оживить отношения в Вегасе — ФОТО.Получено с https://www.reviewjournal.com/entertainment/arts-culture/zumanity-tries-new-things-to-spice-up-its-vegas-relationship-photos/.
↑ ^7.0 ^7.1 Нью-Йорк-Нью-Йорк, Zumanity, чувственная сторона Cirque du Soleil ™. Получено с https://www.auerbachconsultants.com/projects/new-york-new-york-zumanity-another-side-of-cirque-du-soleil/.
↑ Zumanity Weddings. Получено с https://www.cirquedusoleil.com/usa/las-vegas/zumanity/premium-experience/weddings
↑ ^9.0 ^9,1 ^9,2 ^9,3 ^9,4 Акробат Zumanity подал в суд на Cirque. (2017, 1 марта). Получено с https://www.reviewjournal.com/news/zumanity-acrobat-sues-cirque/.
↑ ^10,0 ^10,1 ^10,2 Акробат подала в суд на Цирк из-за падения, которое положило конец ее карьере | CBC News. (2008, 9 января). Получено с https://www.cbc.ca/news/entertainment/acrobat-sues-cirque-over-fall-that-ended-her-career-1.769793.
↑ ^11.0 ^11,1 Админ. Cirque Aerialist все еще в критическом состоянии. Получено с http://www.intlgymnast.com/index.php?option=com_content&view=article&id=236&catid=2:news&Itemid=53
↑ Сценические постановки. (2007, 16 ноября). Два акробата Zumanity, получившие травмы во время трюка в воздухе. Получено с http://stage-directions.com/news/30-industry-news/521-two-zumanity-acrobats-injured-in-aerial-stunt.html.
↑ Получено с https://www.lasvegaslogue.com/what-to-do/las-vegas-shows/breaking-news-two-injured-during-zumanity-show/
Официальный веб-сайт
Нью-Йорк-Нью-Йорк Официальный веб-сайт
Zumanity Страница на Facebook
Zumanity Weddings
Легкая хроническая обструктивная болезнь легких у курильщиков старше 30 лет
Abstract
Классификация хронической обструктивной болезни легких (ХОБЛ) в зависимости от значений спирометрических показателей общепринята и не вызывает сомнений.Однако в реальной клинической практике пульмонологи и врачи общей практики наблюдают большое количество пациентов с ХОБЛ средней и тяжелой степени и никогда или очень редко наблюдают пациентов с ХОБЛ легкой степени. Между тем, ХОБЛ легкой степени поддается лечению. Целью исследования было оценить заболеваемость, факторы риска и особенности ХОБЛ легкой степени у курящих пациентов. Мы изучили 432 взрослых курильщика в возрасте от 30 до 75 лет, у которых в анамнезе не было ХОБЛ, астмы или других респираторных заболеваний. Всем пациентам были выполнены спирометрия и тестирование на обратимость бронходилататора.В случае критериев выявления легкой степени ХОБЛ исследование повторяли три раза в год для подтверждения необратимой обструкции. Все пациенты заполнили анкету с целью изучения жалоб и курения. Спирометрические критерии легкой степени тяжести ХОБЛ выявлены при первом обследовании у 15% (n = 66) и подтверждены при повторных обследованиях у 5,5% пациентов (n = 24). Средний возраст пациентов составил 47 лет, процент курящих — от 15 до 40 лет.}

Средний балл за карьеру:	N / A

Плазмида	Устойчивость к антибиотикам	Кассета РНКаза-барстар
pML5	Ap ^R	Binase	Binase	Binase	tac
pML61	Ap ^R	R163 RNase Bp
pML163	Ap ^R	tac	phoA	Binase	Barstar
pML253	Ap ^R	tac	R9071		tac	R7A			phoA pBI	Ap ^R	Биназа	Биназа	Биназа	Barstar
pBP	Ap ^R	RNase Bp	RNase Bp	RNase Bp	Barstar		RNase Bp	Barstar	Km ^R	Binase	Binase	Binase	Barstar
pMZ56	Ap ^R, Km ^R	RNase Bp	RNase Bp	RNase Bp900	RNase Bp	pMT420	Ap ^R, Cm ^R	Barnase	Barnase	Barnase	Barstar

Plasmid			Плазмида	9071 Кассета антибиотикорезистентность 7 R9071	Промотор РНКазы	Сигнальная последовательность e	Структурный ген	Промотор Barstar
pML5	Ap ^R	Биназа	Биназа	Binase	tac
pML61
pML61	РНКаза Bp	РНКаза Bp	tac
pML163	Ap ^R	tac	phoA	Binase	Barstar
pML143		РНКаза bp	Barstar
pBI	Ap ^R	Биназа	Биназа	Биназа	Barstar
pBP

Штамм	Плазмида, ген	OD ₅₉₀	РНКаза, опт. u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹
JH642	pMZ55 (биназа)	4.0 ± 0,3	12,6 ± 0,35	27500 ± 981	2381 ± 105
	pMZ56 (RNaseBp)	4,2 ± 0,2	12,0 ± 0,51	34523 ± 715	2769 ± 237	2769 ± 237
	pMT420 (барназа)	5,7 ± 0,17	8,2 ± 0,14	6859 ± 325	5899 ± 321
MH5117	pMZ55	1,50 ± 0,15 3	0,12 18	129 ± 11
Δpho P	pMZ56	1.40 ± 0,15	3,20 ± 0,17	228 ± 18	188 ± 23
	pMT420	1,45 ± 0,2	3,0 ± 0,21	33300 ± 205	28000 ± 2220
pMZ55	1,85 ± 0,1	2,90 ± 0,09	216 ± 36	129 ± 17
Δpho R	pMZ56	1,95 ± 0,1	2,80 ± 0,14	180 ± 171 900 ± 21
	pMT420	1. 90 ± 0,1	2,85 ± 0,21	25700 ± 1750	24000 ± 2117
JH642	—	6,30 ± 0,4	9,30 ± 0,24	94,3 ± 25	68,8 ± 7,5 71
pUB110	6,70 ± 0,2	9,50 ± 0,31	108 ± 14	82,5 ± 12,2
JH642	pC194	5,7 ± 0,3	8,3 ± 0,1

Штамм	Плазмида, ген	OD ₅₉₀	РНКаза, опт. u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹
JH642	pMZ55 (биназа)	4,0 ± 0,3	12,6 ± 0,35	27500 ± 981	2381 ± 105
	pMZ56 (RNaseBp)	4. 2 ± 0,2	12,0 ± 0,51	34523 ± 715	2769 ± 237
	pMT420 (барназа)	5,7 ± 0,17	8,2 ± 0,14	6859 ± 325	5899 ± 321	5899 ± 32
MH5117	pMZ55	1,50 ± 0,15	3,10 ± 0,12	160 ± 18	129 ± 11
Δpho P	pMZ56	1,40 ± 0,15	188 ± 23
	pMT420	1.45 ± 0,2	3,0 ± 0,21	33300 ± 205	28000 ± 2220
MH5124	pMZ55	1,85 ± 0,1	2,90 ± 0,09	216 ± 36	129 ± 17 71
pMZ56	1,95 ± 0,1	2,80 ± 0,14	180 ± 17	151 ± 21
	pMT420	1,90 ± 0,1	2,85 ± 0,21	25700 ± 2117
JH642	—	6. 30 ± 0,4	9,30 ± 0,24	94,3 ± 25	68,8 ± 7,5
JH642	pUB110	6,70 ± 0,2	9,50 ± 0,31	108 ± 14	82,5 ± 12,2 71
pC194	5,7 ± 0,3	8,3 ± 0,1	96,4 ± 11,5	87,7 ± 7,0

Штамм	Плазмида, ген	OD ₅₉₀	РНКаза, опт. u (мл ч) ⁻¹ OD ₅₉₀ ⁻¹
JH642	pMZ55 (биназа)	4.0 ± 0,3	12,6 ± 0,35	27500 ± 981	2381 ± 105
	pMZ56 (RNaseBp)	4,2 ± 0,2	12,0 ± 0,51	34523 ± 715	2769 ± 237	2769 ± 237
	pMT420 (барназа)	5,7 ± 0,17	8,2 ± 0,14	6859 ± 325	5899 ± 321
MH5117	pMZ55	1,50 ± 0,15 3	0,12 18	129 ± 11
Δpho P	pMZ56	1.40 ± 0,15	3,20 ± 0,17	228 ± 18	188 ± 23
	pMT420	1,45 ± 0,2	3,0 ± 0,21	33300 ± 205	28000 ± 2220
pMZ55	1,85 ± 0,1	2,90 ± 0,09	216 ± 36	129 ± 17
Δpho R	pMZ56	1,95 ± 0,1	2,80 ± 0,14	180 ± 171 900 ± 21
	pMT420	1. 90 ± 0,1	2,85 ± 0,21	25700 ± 1750	24000 ± 2117
JH642	—	6,30 ± 0,4	9,30 ± 0,24	94,3 ± 25	68,8 ± 7,5 71
pUB110	6,70 ± 0,2	9,50 ± 0,31	108 ± 14	82,5 ± 12,2
JH642	pC194	5,7 ± 0,3	8,3 ± 0,1

Практически всегда в рисовании любого пейзажа в качестве основного или дополнительного объекта фигурирует дерево, а иногда даже не одно. Прежде чем взяться за рисование целой рощи или даже леса, нужно научиться рисовать одиночное дерево, а также потренироваться в рисовании деревьев разных типов. этом уроке я хочу продемонстрировать, как нарисовать деревья разных видов красками, используя разные техники. Очень важно, чтобы краски были хорошего качества. Использование некачественных красок приведет к тому, что вам будет сложно контролировать работу с краской, да и вообще весь процесс не принесет много удовольствия, а результат, скорее всего, будет крайне посредственным.

Для начала обозначим ствол. От него показано, в каком направлении растут побочные ветки. Важно – если вы рисуете не гуашью, а акварелью, тогда нужно будет сделать предварительный набросок карандашом и начинать раскрашивать со светлых участков, затем дожидаться, пока краска высохнет, и переходить к темным деталям. Если вы этого не сделаете, вся краска смешается, и у вас получится очень грязный, некрасивый рисунок. Кстати, вот здесь подробно описана техника рисования цветов акварелью.

После того, как вы дорисовали веточки, намечаем основной цвет хвойной листвы дерева. В некоторых местах краска будет немного светлее. Самые темные участки прорисовываем зеленым цветом с добавлением синего – у вас должен получиться цвет морской волны.

Здесь для листвы мы будем использовать более теплый зеленый – получить такой цвет можно, если вы добавите в обычный зеленый цвет немного желтого – таким образом вы можете регулировать и менять оттенок. Чем больше оттенков зеленого будет на вашем рисунке, тем более интересно будет выглядеть конечный результат. Затененные участки рисуем темным зеленым и бирюзовым цветом.

После этого нужно немного обмакнуть губку в зеленую краску и аккуратно оставить отпечатки на бумаге в том месте, где должна быть расположена крона дерева. Можно потренироваться на черновике. Регулируйте количество краски и степень нажатия для получения лучшего эффекта.

Нестандартные техники рисования развивают у детей воображение, фантазию и моторику пальчиков. Например, как в кляксографии и рисовании отпечатками пальцев. Поэтому осеннее дерево с красивой пожелтевшей листвой будет увлекательно создавать на листе бумаги при помощи пальчиков и трубочки для питья.

Переходим к листве дерева. Оно будет полностью пожелтевшим. Поэтому используем желтые, оранжевые и красные оттенки гуаши. Начинаем с оранжевого. Разводим краску с водой, чтобы оно имело густую консистенцию. При возможности можно добавить пару капель клея ПВА. Теперь при помощи отпечатков пальцев создаем листву дерева.

Важно знать, что каждое дерево, как и человек, особенное по-своему. Все они отличаются строением, стволом, листьями, а иногда кажется, что и настроение у них разное. От настроения и характера дерева может зависеть настроение всей картины!

Дальше в этом уроке мы рассмотрим дуб и березу, их характер, настроение, внешние отличия. Впоследствии Ты сможешь сам исследовать другие деревья. Выходи на улицу с карандашом и бумагой и смело рисуй деревья, которые видишь перед собой — так Ты станешь настоящим мастером! Также попробуем придумать и нарисовать сказочное дерево, которое не встретишь ни в одном обычном лесу.

Дуб ассоциируется с мощным, старым и мудрым деревом. Как лев — повелитель джунглей, так и дуб — король леса. О дубе часто упоминают в песнях, сказках и стихах. Не можем не упомянуть и мы, давай попробуем нарисовать это дерево.

2.Тепер беремся за рисование ствола. Помни, что ствол дуба широкий и мощный. Также мощные и его корни. На этом этапе нарисуй ветви дуба, но не до конца, ведь через пышную крону дерева ветвей почти не видно. Чтобы лучше понимать, где закончатся ветки, легкими движениями карандаша условно обозначь крону дерева.

3. Когда ствол будет готов, прорисуй крону. Чтобы она выглядела реалистичной, нарисуй ее в виде плоскостей, похожих на облака. Они будут означать неоднородные скопления листочков. Кое-где между этими площинами можно обозначить несколько маленьких веточек, которые видны через листья.

Если дуб ассоциируется с крепким, мудрым, седым господином, то березка неизменно вызывает ассоциации хрупкой девушки. Ее ствол тонкий, как девичья фигура, а ветви спадают вниз, словно девичьи косы. Попробуем нарисовать березку?

2.Тепер можно рисовать ствол. Снизу он широк, а чем дальше вверх, тем более сужен. Начиная примерно с середины, по бокам ствола отходят опущенные ветви. В начале они толще, а на концах сужаются до тонких линий. Также стоит отметить, что нижние ветви длиннее верхних.

2. Рисуем ствол хаотической формы и ветви, закрученные в спиральки. Ты можешь нарисовать дерево абсолютно другой формы, главное, чтобы оно было необычным, словно из волшебной страны. А можешь пока повторить за мной, и уже потом попытаться придумать собственное сказочное дерево.

Детские рисунки красками или карандашом на тему «Космос» — отличный способ самореализации для самых маленьких. Изображая космическую бездну, пестрые планеты и огненные кометы, дети проявляют фантазию, открывают в себе новые таланты, показывают свою индивидуальность. А если в мастер-классе по созданию иллюстрации используется несколько разных техник, процесс тут же становится в разы интереснее, занимательнее и познавательнее.

Использовать акварельные краски в создании рисунка «Космос» гораздо проще, чем кажется на первый взгляд. На мокрой основе цвета самостоятельно смешиваются в причудливые галактические узоры, реалистично отображают дивную туманность и мелкую звездную пыль. Даже ребенок справится с такой простой техникой изобразительного искусства. А взрослым мы предлагаем усложненный вариант для начинающих художников — необычную идею нарисовать космос акварелью в геометрической фигуре.

Чаще всего космос рисуют акварельными красками — быстро, удобно, практично. Но как быть, если модным галактическим изображением охота покрыть предмет быта, совершенно непригодный для акварели? Ведь керамика, дерево и другие популярные материалы впитывают водянистую краску, оставляя лишь блеклые оттенки на поверхности. В таком разе лучше использовать пигментные чернила или акриловые краски в дуэте с мягким спонжем или поролоновой губкой. Так изображение удачно закрепиться и надолго сохранит свою яркость и четкость.

Акварельные изображения космоса хороши сами по себе. Они будто пропитаны особой атмосферой глубины и таинственности. Но даже такие, казалось бы, необыкновенные рисунки можно сделать еще более занятными. К примеру, соединив космический фон с городской панорамой. Как нарисовать красками космос для такого оригинального и необычного варианта вы узнаете в нашем следующем поэтапном мастер-классе.

Чтобы красиво нарисовать космос гуашью и оригинально его применить в домашнем интерьере или в виде сувенира, необходимо самостоятельно сделать заготовку. Для этого понадобится плотная бумага и обыкновенные деревянные пяльцы. Аккуратно зажав между кругами пялец влажный белый лист, а после — высушив его фенов, вы создадите идеальное поле для «космического» творчества.

Просмотрев наши поэтапные мастер-классы с фото и видео, вы узнали, как нарисовать космос карандашом, гуашью, акварелью или губкой с акриловыми красками. Уделите процессу чуть больше времени, и ваш рисунок на тему «Космос» с планетами, звездами и спутником будет идеальным не только для детей, но и для начинающих художников.

В осенних деревьях есть что-то величественное и волшебное, но, к сожалению, золотая осень остается с нами ненадолго. В то же время, к счастью, вы можете сохранить для себя маленький кусочек этого буйства красок, зарисовав пейзаж за окном в профессиональной манере акварельными красками. По описанным ниже принципам можно рисовать деревья различных форм и размеров, просто меняя цвета и оттенки – и ваши работу смогут отражать любой сезон года. Здесь представлено 2 варианта рисования осенних деревьев акварелью.

Вам потребуются:
– Бумага для акварели холодного прессования (оттенок бумаги выбирайте сами, исходя из примеров на снимках ниже – более теплый желтоватый или белый),
– Кисть круглая остроконечная среднего размера (№8),
– Кисть круглая остроконечная малая (№6),
– Кисть миниатюрная – тонкая и заостренная (№2/0),
– Акварель,
– Небольшая миска для воды,
– Бумажные полотенца (туалетная бумага, бумажные салфетки etc),
– Палитра или бумажная/пластиковая одноразовая тарелка.

2. Смешиваем немного виндзорского желтого с малиново-красным на палитре (3 части на 1 часть), и пока краска на бумаге (уже нарисованная часть кроны) все еще влажная, обрисовываем новым оттенком внутренний край контура кроны и еще немного белой области в центре. Дайте краскам двух оттенков на бумаге возможность смешаться для получения более интересной текстуры и ощущения движения.

3. Смешайте немного кобальтового синего и жженой охры на палитре (1 часть на 2 части), и очертите внутренний край оранжевой части кроны получившимся третьим оттенком, а также немного оставшегося белого пространства в центре кроны. И опять: важно сохранять мазки скоординировано свободными, чтобы создать движение.

7. Смешайте на палитре немного виндзорского желтого, кобальтового синего и жженой охры (2 части на 1 и на 1), чтобы получить зеленый требуемого оттенка. Кистью среднего размера вводим чуть-чуть этого зеленого на правую часть ствола и нижнюю часть листвы дерева.

Как только краска на бумаге полностью высохнет, картину можно вешать на стену. В качестве рамки для осенних рисунков удобно использовать цветную липкую ленту washi-tape для получения причудливых современных декоративных элементов интерьера или обычные рамы по классике.

1. Рисуем крону очень тонким слоем оранжевой или желтой краски: дайте кисти набрать много чистой воды, затем самым кончиком кисточки прикоснитесь к краске и затем поместите кисть на поверхность для смешивания (палитру или аналоги) – и получите очень сильно разбавленный оттенок. Саму крону рассматривайте, как совокупность облаков, и не волнуйтесь, если запутаетесь и «напортачите»: все деревья разные, и где-то есть именно такое, какая форма получилась у вас.

2. Добавляем более глубокие цвета. Пока первый слой краски на бумаге все еще влажный, добавьте на кисть немного краски и рисуйте дальше поверх первого слоя на бумаге. Если бумага начала подсыхать, возьмите другую – чистую – кисточку и ею !немного! смочите требуемые зоны. Подобная техника создает интересные цветные области с мягкими краями на рисунке.

Здесь для придания глубины использованы следующие цвета: немного желтого, оранжевого и оливково-зеленого. И все эти цвета вливаются друг в друга благодаря тем самым мягким краям. Чтобы сделать покупной зеленый оттенок краски не столь броским, вмешайте в него немного желтого и красного – и получите оливковый.

3. На палитре смешиваем немного черной и коричневой краски для получения серо-коричневого оттенка. Ствол дерева и малые ветки в кроне начинаем, как и в п. 1, рисовать очень сильно разбавленным цветом. Затем поверх первого слоя на бумаге рисуем более насыщенным, глубоким цветом, как в п. 2. Если не уверены в линиях и цвете, всегда рисуйте более светлым, его легко потом затемнить, ориентируясь по первым, светлым мазкам на бумаге.

4. Теперь берем зубную щетку, смачиваем ее водой, затем погружаем в краску. Здесь начинаем с желтого. Потом пальцами пробегаем по щетке над рисунком и получаем брызги в той зоне изображения, в которой требуется. Начали с желтого – продолжите оранжевым и закончите оливково-зеленым.

Отметьте особенности листьев березы, обратите внимание на форму листьев клена, изучите строение хвойных деревьев. Некоторые из деревьев, например, клен, имеют сложное строение листьев. Процесс их рисования достаточно трудоемкий. По возвращении с прогулки, начните рисовать. Разбейте работу на несколько этапов, учитывайте каждую деталь. Следите за строением ствола дерева. Он может быть толстым, как у дуба, или тонким, как у березы.

Обратите внимание на такой эффект – чем дальше находится дерево, тем меньшим оно должно быть нарисовано. Если дерево находится далеко, не прорисовывайте всю массу листьев. Издалека вы видите только его форму. Во время рисования следите за тем, чтобы форма дерева была правильной.

Определитесь, какое именно дерево вы хотите нарисовать. Изобразите, например, дуб. Начните работу с рисования ствола дерева. Учтите структуру настоящего дерева. Ствол должен быть неровным, толстым, с низко разветвляющимися ветками. Имейте в виду, ствол дуба расходится на несколько крупных ветвей где-то посередине. Если вы рисуете летний дуб, все ветки дерева должны быть скрыты под густой кроной. Изобразите листву различными оттенками зеленого цвета, используйте голубой, черный цвет.

Попробуйте нарисовать лес, используя различные цвета и оттенки красок, меняйте размер и форму кисти. Контролируйте свет и тени, картина должна выглядеть как одно целое. Сначала используйте светлые тона красок, в процессе работы цвет можно усилить. Рассмотрите рисунок на расстоянии – вам все понравилось? Если тональность красок выбрана верно, возникнет ощущение настоящего.

Осень уже всерьёз, и с каждым днём деревья всё желтее и прозрачнее. Хочется поймать эту неуловимую красоту, пока не облетели листья! Скорее, рисуем осень акварелью! Но как нарисовать осеннее дерево, если ты не художник? Очень просто и похоже! Делюсь восхитительной техникой: рисуем золотую берёзу… брызгами!

Техника рисования брызгами уже давно наша любимая, ещё с тех пор, как мы пару лет назад рисовали ею звёздное небо. Потому любимая, что брызгами не составит труда даже для совсем юного художника нарисовать Космос, салют, морские камешки на берегу или дерево!

Поэтому застелите стол под рисунком листом газеты. Затем набираем на кисточку побольше воды и макаем мокрую кисточку в краску. Главное в рисовании брызгами, да и вообще акварелью – воды больше, чем краски. На то они и аква-рельные – водяные краски.

Теперь Вы знаете, как нарисовать осеннее дерево брызгами! Кстати, таким же образом можно рисовать и весеннее дерево – брызгать светло-зеленой краской, получится весенняя дымка, которая окутывает деревья, когда только-только должны появиться первые листочки. И дерево зимой можно изобразить – взять белую гуашь и набрызгать на синий картон иней и снег на ветвях дерева. Мы рисуем акварелью осень, и море, и салюты – попробуйте и Вы, вам понравится!

В этом уроке Вы узнаете как рисовать деревья карандашом. Вопрос может показаться банально простым, но на самом деле это тяжело, ведь мы пытаемся сделать его как можно реалистичнее. Дерево не имеет каких-либо чётких очертаний, а множество веток и листьев делают работу долгой и затруднительной. Мы попытаемся при помощи света и теней сделать визуальный эффект реалистичного дерева.

Делает непрерывную метку. Устойчив. Он должен хорошо скользить по бумаге, чтобы вы не устали. Равномерно полированная поверхность. Наклоните наконечник и должен быть ламинарным. Деревья, посаженные для производства карандашей, собираются, когда им исполняется 18 лет.

Более толстая древесина используется в производстве карандашей, а более тонкая древесина используется для промышленности, производящей ДСП, мебель, используемую для производства мебели и других продуктов. Один гектар посадки деревьев генерирует. Общий графитовый карандаш состоит из: графитовой шахты, различного количества глины, в зависимости от требуемой степени твердости и покрытия из кедрового дерева.

Шаг 1. Итак, я покажу Вам, как нарисовать дуб. И первым, что Вам предстоит сделать, это очертить линию земли, изобразить ствол (обычно у дуба он толстый, неровный, а ветки начинают расти низко) и несколько крупных веток, от которых Вы можете дорисовать еще парочку маленьких веточек. Шаг 2. Затем Вашему дереву необходимо нарисовать листву и крону. Это важный мoмeнт, так как фopма кроны опpeделяет впечатление от всего деpeва. В данном pиcyнке я изобразил ее pacширенной в обе стopoны, но а Вы, кoнeчно, можете иллюстрировать ее как Вам yгoднo. Что касается листьев, то вы можете сделать их размазанными или наоборот отрисовать каждый листок, это зависит от того, какого эффекта вам хочется добиться. Шаг 3. Далee пpидадим нашей листве гycтоты, что сделает Ваше дepeво объемнee, что пpидаст eму легкocти и живocти. Здесь нyжно yчecть, что нижняя часть кpoны всегда немнoгo тeмнee, чем вepxняя, котopая вступает в непосредственный кoнтaкт c coлнечными лyчaми. Шаг 4. После этого выдeлим контypы ствола дepeва и исходящих от нeгo вeтoк, закpaсив их каpaндашом, а также нaвeдем густоту лиcтьeв около вeтвeй. Шаг 5. И сделаем пocледний штpих нашему pиcyнку – дopисуем окончательный контyp кpoны и изобpaзим тень под дepeвом. Надеюсь, теперь у Вас есть представление о том, как рисовать деревья карандашом. Если у Вас есть идеи, как еще можно рисовать дерево пишите об этом в комментариях или . А тем временем я сделал специально для Вас еще несколько уроков рисования на тему пейзажей. Вот попробуйте нарисовать.

Графитовая шахта с пластмассовым покрытием представляет собой толстую шахту. Вы можете использовать его в небольших и больших форматах. Он обеспечивает гладкое и широкое пятно с разнообразным оттенком. Графит производит богатую и блестящую линию текстуры с небольшим скользким и жирным прикосновением, которое легко разрушается под давлением. Внешний вид также зависит от текстуры бумаги.

Благодаря своему мягкому веществу его можно легко разложить пальцами или карандашами, что позволяет использовать разнообразные светлые и темные тона. Графитовый карандаш должен иметь длинный клюв. Чтобы не сломать клюв, необходимо тщательно его затачивать. Сократите мелкие стружки, медленно, чтобы остановиться в нужное время.

В этом уроке я хочу продемонстрировать, как нарисовать деревья разных видов красками, используя разные техники. Очень важно, чтобы краски были хорошего качества – подобрать отличные краски можно здесь http://zakupka.com/t/kraski-hudozhestvennye-8820/ . Использование некачественных красок приведет к тому, что вам будет сложно контролировать работу с краской, да и вообще весь процесс не принесет много удовольствия, а результат, скорее всего, будет крайне посредственным.

В конце вы можете улучшить сопло, используя кусочек наждачной бумаги, избегая слишком большого затачивания. Не затачивайте карандаш с помощью точилки для карандашей, которая обеспечивает короткий, непрактичный носик. «Маленькие дети рисуют то, что знают, а не то, что видят».

Дерево символизирует в образе жизни энергию в вечной эволюции. Это вертикальность: она вытягивает свою энергию из земли, соединяет землю и небо и расцветает до высот. При постоянной регенерации он укрывает богатое биоразнообразие: птиц, насекомых, мелких млекопитающих, личинок и дождевых червей. Он обеспечивает кислород, которым мы дышим, древесину, которую мы используем для строительства, и которая нагревает нас. Только дерево представляет собой сложную систему, жизненно важную для человечества.

Для начала обозначим ствол. От него показано, в каком направлении растут побочные ветки. Важно – если вы рисуете не гуашью, а акварелью, тогда нужно будет сделать предварительный набросок карандашом и начинать раскрашивать со светлых участков, затем дожидаться, пока краска высохнет, и переходить к темным деталям. Если вы этого не сделаете, вся краска смешается, и у вас получится очень грязный, некрасивый рисунок. Кстати, вот подробно описана техника рисования цветов акварелью.

Это архетип, который дети легко воспринимают. Обратите внимание на деревья при ходьбе в городе или в сельской местности. Запрограммировать выход из леса. Не стесняйтесь прикасаться, ласкать сундуки. Принимая во внимание жизненно важную систему и используя основные геометрические фигуры: круглые, квадратные, треугольные.

Взрослый наблюдает за ребенком, что все деревья состоят из одних и тех же элементов. Существует очень большое разнообразие деревьев. Но все они имеют одну и ту же жизненно важную систему. Семена корней ствола ветви листья. . В этом возрасте графические возможности сильно различаются. Некоторым уже будет удобно рисовать, другие — меньше.

Первые деревья могут выглядеть так. Шаг 1: наблюдайте разные деревья, сравните их. В природе взгляните на них, попробуйте угадать корни под землей, осмотрите кору, листья и их тонкие вены с лупой или без нее; аккуратно разрезая лист, залейте сок, который циркулирует. По возможности разверните бутон тщательно, чтобы угадать будущий лист. Подумайте также о репродукциях произведений искусства.

Шаг 2: Предложения для взрослых. Мы «играем» с разными частями дерева следующим образом: сидя рядом с ребенком с белым листом, деревянным карандашом и резиной, мы описываем все, что мы рисуем. — Давай, мы будем рисовать деревья все разные; вы увидите, это очень просто!

Каждое семя находится под землей. Затем он прорастает и развиваются корни; первый рассада растет и растет. Корни более или менее глубокие, горизонтальные или вертикальные. Когда ствол нарисован, он не закрыт: пусть сок циркулирует! Каркас вала может быть центральным, горизонтальным, вертикальным или нисходящим. Шаг 3: Выбор ребенка.

Попросите ребенка нарисовать свое дерево. Взрослые и дети создают свое дерево, развлекаясь, сочетая различные предлагаемые возможности. Вы можете остановиться там или перейти к следующему шагу. Этот эскиз можно оценить: — войлочными и цветными карандашами — или черными чернилами, нанесенными с помощью хлопчатника, а затем после высыхания, окраской пастелью, войлоком или цветными чернилами. Либо проследите новое дерево непосредственно к войлокам, а затем покрасьте его.

Нарисовать голого дерева может показаться, на первый взгляд, довольно легко. Однако следует иметь в виду, что у голого дерева есть много особенностей, которые, очевидно, должны быть напечатаны на бумаге. Начнем с того, что основные части дерева — это туловище и ветви. По прошествии многих лет ствол растет и растет выше, а ветви растут больше и больше. Разветвление выражается по образцу, который меняется в зависимости от вида, к которому принадлежит дерево. Именно этот аспект нам придется вылечить больше на рисунке.

В следующем руководстве мы объясним все варианты, которые научат нас правильно рисовать голые деревья. Лист, мягкий карандаш, наконечник, черный фарфор. . Прежде чем мы начнем, мы должны иметь хороший разум, какое дерево рисовать. Чтобы сделать это, давайте начнем озираться, когда мы пройдем через деревья. Мы выбираем дерево, которое нам нравится, как в форме волос, так и в сундуке, хорошо это понимаем и, если его еще нет, мы его хороняем, затем берем лист бумаги, желательно грубый и мягкий карандаш. эскиз того, что будет нашим деревом, тогда мы начинаем расти до разветвления глубины.

Для этого нам нужно будет добавить другие ветви, наложив их и перевязывая их к первому. Чтобы дать объем дереву, мы выполняем люк с наконечником. Это создаст светотень, которая будет выделять объем дерева. Добавьте некоторые фондовые элементы, такие как горы, холмы, кусты или тому подобное, на задний план, чтобы фон соответствовал дереву, которое мы выбрали. После того, как мы нарисуем структуру и ветвление, объем будет предоставлен штриховкой, которую мы будем запускать с наконечником и фарфором.

Поэтому, посвятив себя сундуку, мы постараемся вернуть все те недостатки, которые его характеризуют естественным образом, поэтому, если есть какие-то узкие зоны, нам придется вернуть его к рисунку, даже в этом случае, чтобы дать объем и глубину, поможет наконечник и фарфор. Нам нужно знать что при раздельном росте сундук делится на две, три или более ветвей. Каждый из них разветвлен на две, три или более, все более тонкие части. Пример роста разделения найден в клене. Последний отзыв, мы заботимся о деталях, и наш дизайн будет замечательным.

Есть много способов для такого художественного декоративного оформления интерьера. Какой сюжет вы будете использовать для базы, зависит только от ваших вкусов и фантазий. С помощью карандаша, кисти и краски холодная тупая стена превратится в необычную картину. Вот почему нет необходимости в таланте художника. Никаких специальных подготовительных мероприятий не требуется.

Чтобы нарисовать стену, красивая картина не бывает иногда из-за невозможности изобразить на большой поверхности определенный сюжет. Но это можно сделать, используя прозрачную бумагу с маленькими картинами на ней. Образец следует разделить на квадраты, что поможет увеличить все детали изображения на поверхности.

Конечно, нет необходимости превращать квартиру в художественную галерею. Достаточно оживить одноцветные стены. Цвета для изображения выбираются так, чтобы они контрастировали с цветом мебели, пола. Дети могут создать настоящую фею в своей комнате. Живопись на стене приносит большое удовольствие, даже когда результат не очень хорош.

Для большой стены требуется соответствующая основа. Его также можно приготовить из обоев, напоминающих штукатурку. Через 24 часа после склеивания обоев стена покрыта водостойкой краской. На белом фоне деталь изображения будет хорошо видна. Цвета краски должны быть немедленно приготовлены в необходимом количестве, так как в следующем препарате полученный цвет может отличаться.

Выбранный чертеж может быть перенесен на стену с помощью крупномасштабной сети. Для этого картина — оригинал разбивается на мелкие квадраты. Полученная сетка переносится с соответствующим увеличением на стенку. Прежде всего, рисуем самые большие детали картины. Если вы не хотите намотать стену карандашом, вы можете использовать нить.

Для рисования на стене не рекомендуется выбирать изображение со многими деталями. Лучше всего создать его в спокойной форме, что является самым простым вариантом и позволяет сделать более качественную сюжетную линию. Вам необязательно следовать цветовому решению образца. Попытайтесь создать скромную или замечательную атмосферу, в зависимости от того, где будет картина.

И я советую новичкам выбросить их предварительно смешанный зеленый (обычно это изумрудно-зеленый, включенный в стартовые наборы), когда они впервые начинают, чтобы попрактиковаться в смешивании цветов с акриловыми красками и развить свои собственные навыки смешивания и обрести уверенность в цвете. .

Для акрила это может быть особенно опасно, потому что у вас, как правило, есть чистые смеси поверх сухой краски, поэтому под ней нет ничего, что можно было бы смешать с ней, чтобы помочь смягчить ее — в отличие от масел, на которые вы обычно наносите влажную краску. смачивать.

В этом исследовании «Летний пейзаж» я хочу показать вам, как сначала смешать натуралистический зеленый цвет, используя 2 или более цветов — а затем, когда мы станем более практичными, мы будем жить на грани, когда я представлю предварительную окраску с высоким уровнем тонирования. смешайте зеленый цвет с вашей палитрой, чтобы ускорить процесс рисования.

Желтый оттенок выделяет желтые и дает более яркий желто-зеленый; синий оттенок темнеет к бутылочному зелено-синему. Я обнаружил, что желтый оттенок лучше всего подходит для зеленого на солнечном свете и синий оттенок, когда рисует зеленый в тени.

Вы можете проверить если зеленая краска содержит фтало-зеленый, посмотрев на название цветового индекса на тюбике с краской, и обычно доступна только на красках художественного качества (см . : 8 основных различий между качеством художника и акриловыми красками студенческого класса )

Белый всегда сглаживает зеленый и направляет цвет к мятно-зеленому; желтый всегда будет согревать зеленый. Вы можете изменить интенсивность желтого цвета, который вы используете, в зависимости от объекта и ощущения, что вам нужно.

Совет для профессионалов: Альтернативой желтому кадмию является желтый средний цвет Hansa Yellow Medium. В этой демонстрации я демонстрирую желтый свет Hansa Yellow Light, который является более зеленым, светлым и полупрозрачным.Hansa Yellow Medium имеет более теплый оттенок и большую непрозрачность.

Из палитры, которую мы используем, есть несколько различных способов затемнить и сделать смесь более тусклой. Либо с помощью жженой умбры, синего ультрамарина, зеленого фталоида, синего фталоида или перманентного ализарина малинового.

Этот сезон идеально подходит для того, чтобы проявить смелость в мазках кисти, технике и цветовой палитре. Импрессионистские ломаные цвета, яркая зеленая листва и цветы, более полные формы деревьев с абстрактными дырами в небе и движущиеся облачные образования.

Атмосферное освещение также изменилось по сравнению с нашим исследованием Winter на , так что теперь свет падает на поверхности деревьев и гор.
Этот изменяющийся эффект может создать прекрасные картины в импрессионистическом стиле и позволит вам по-настоящему экспериментировать с более живописными, импасто мазками!

Round — Маленькая нейлоновая круглая кисть — У этой кисти не было Фирменное наименование или конкретный размер на кисти, подойдет любая маленькая круглая кисть.Размеры составляют примерно 3-5 мм в диаметре и 1,5 — 2 см в длину.

9002 Акриловая жидкость для глазури (глянец) Золотые краски. Это продлит рабочее время краски и позволит наносить краску тонким слоем с плавным дымчатым смешиванием. Что мне нравится в Glazing Liquid Gloss как среде, так это то, что вы можете использовать его в любом соотношении с вашей краской, и он по-прежнему хорошо кистится и сохраняет хорошую целостность лакокрасочной пленки.

Для этой картины я хотел основной цвет, который соединял бы деревья и небо. Большинство цветов на картине, кроме неба, имеют зеленую основу.Однако, если вы заметите облака справа, вы увидите слабый зеленый оттенок в белых тонах.

Я начинаю микс с титанового белого, ультрамаринового синего и кадмиевого желтого светлого. После того, как краска смешалась до светло-приглушенного зеленого, я добавляю более насыщенный фтало-зеленый (желтый оттенок), чтобы повысить насыщенность.

Всегда легче сначала смешать приглушенный основной цвет, а затем добавить небольшое количество тонирующего фтало-зеленого, чем начинать с фтало-зеленого. Я использую 2-дюймовую кисть для декораторов Purdy , чтобы нанести краску тонким слоем, чтобы она просто покрывала холст, не создавая текстуры или толщины.

У вас есть все эти разные угловатые формы, которые составляют значительную часть картины, также есть много довольно темных областей.Действительно сильный свет летом создает все эти прекрасные формы теней, и вы видите, как я обозначил их штриховкой карандашом, и они равномерно распределены по всей картине.

Когда рисование закончено, темные области оптически переходят в фон. Этот широкий диапазон тонов лета, от жесткого света солнца, сравнивают с мягким светом зимы (см.: Как нарисовать акриловую Snowscene ), где есть сжатый тональный диапазон.

Я обычно начинаю с рисования в самых темных темных тонах композиции, однако, поскольку зеленый цвет цветной земли в небе будет влиять на нашу способность судить об остальной части сцены, я начинаю с блокирования неба с помощью синий, что позволяет нам судить о тональном диапазоне зелени деревьев.

Используя смесь Ultramarine Blue и Titanium White, я рисую размытость по небу. Я разбавил краску водой и начал с кисти Isabey Isacryl lbert меньшего размера 6, затем заменил кисть Isabey Isacryl большего размера на 10 для смешивания цветов неба.Добавляем более толстый белый цвет, чтобы обозначить облака.

Смешивание синего ультрамарина и желтого кадмия дает прекрасный темно-сине-зеленый цвет, окрашенный в полутона на линии дерева, удивительно, что цвет все еще довольно близок тон к значению тени, даже если пейзаж освещен ярким солнцем.

Одновременный контраст, идентифицированный Michel Eugène Chevreul , влияет на наше восприятие тона и цвета, когда два разных объекта влияют друг на друга. Эффект наиболее очевиден, когда у вас есть объекты дополнительных цветов (например, красный и зеленый)

Затем я промываю немного Hansa Yellow Light, желтого цвета с зеленым оттенком и довольно прозрачного. Я использую жидкую версию краски, а не тяжелую основу, поэтому я раскрашиваю краску прямо из тюбика. Краска имеет очень тонкую консистенцию и на заводе в нее добавлено акриловое связующее, поэтому краска сохраняет отличную тонкую пленку.

Отступив от рисунка и прищурив глаза, я усиливаю темные тени, которые мы сначала нарисовали на деревьях. В этом разделе я использую кисть из жесткой свиной щетины, она сохраняет текстуру в отметках и дает ломаные края и добавляет разнообразия вашим техникам рисования пейзажей.

В этом посте я поделюсь некоторыми из моих любимых руководств по рисованию на YouTube, видеокурсами, которые покажут вам различные техники рисования, и акриловыми красками, которые позволят вам рисовать реалистичные деревья в кратчайшие сроки.

Отказ от ответственности: это сообщение может содержать партнерские ссылки.Если вы совершите покупку, щелкнув партнерскую ссылку, Nevue Fine Art Marketing может получать партнерскую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Партнерские отношения включают, помимо прочего, Bluehost, Tailwind, Skimlinks, SareASale и StudioPress. Чтобы узнать больше, посетите Политику раскрытия партнерских ссылок

.
Как нарисовать деревья акрилом
Создание пейзажной картины может быть сложной задачей и разочарованием, особенно если вы не знакомы с техникой рисования деревьев.
Научиться рисовать листья на дереве акрилом или научиться рисовать сосны акрилом — это техника, которую вам нужно освоить, если вы планируете рисовать пейзажи акрилом.
Если вы хотите учиться:
Как нарисовать дерево акриловыми красками для начинающих
Как нарисовать фоновые деревья акрилом
Как нарисовать ствол дерева
Как нарисовать падающие деревья акрилом
YouTube и видеокурс ниже продемонстрируют все, что вы нужно знать о рисовании дерева, чтобы превратить свои пейзажи в шедевры.
Как нарисовать дерево акриловыми красками Видео на YouTube
Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть, как легко нарисовать деревья акриловыми красками.
На видео показано, как художник рисует красивое дерево в реальном времени под тихую музыку на заднем плане.
Изучите и научитесь рисовать деревья, наблюдая за мазками, приемами и выбором цвета художником.
Изучив основные техники, которые использует этот художник, вы поймете, что рисовать деревья акрилом не только легко, но и полезно.
Этот художник демонстрирует, как рисовать деревья веерной кистью и обычными кистями.
Я счел полезным посмотреть видео с акриловым деревом пару раз перед тем, как начать.
Это позволяет мне понаблюдать за техникой художника перед тем, как погрузиться в проект.
Я также рекомендую потренироваться на доступной акриловой бумаге, прежде чем начинать работу на холсте.
Вернитесь к этому видео в любое время, пока не овладеете техникой.
Чтобы получить более подробное руководство, посетите раздел «Рисование деревьев акрилом — с Питером Джоном Ридом». Для получения дополнительной информации прокрутите этот пост до конца.

Как рисовать деревья веерной кистью
На видео ниже изображен тот же исполнитель из предыдущего видео.
В этом видео он демонстрирует рисование деревьев веерной кистью.
Рисование сосен веерной кистью поначалу может быть сложной задачей, но ваши картины будут выглядеть как фотография с правильными техниками и практикой.
Сначала вы можете почувствовать себя обескураженным. Я был слишком начинающим, но продолжал, пока не почувствовал технику.
Певцы выполняют вокальные упражнения, а гитаристы ежедневно разучивают гаммы, чтобы улучшить свои навыки.
Художники, подобные изображенному на этом видео, практикуют разные техники рисования, чтобы улучшить свои художественные навыки.
Вам не удастся добиться совершенства с первого раза, но после нескольких попыток вы начнете чувствовать технику.

Как рисовать деревья акрилом шаг за шагом с помощью Feliks
В этом видео Феликс расскажет вам обо всем, что вам нужно знать о рисовании деревьев акриловыми красками.
Сначала он объясняет, какие художественные принадлежности вам понадобятся для этого урока.
Затем Феликс начинает красить ствол в более темные цвета, делая его более обильным снизу и меньшим сверху.
Следующий шаг — добавление веток.
После того, как ствол дерева и ветви будут завершены, он покажет вам, как сначала добавить листья с более темными тонами, добавляя блики и более яркие цвета.
После просмотра первых видеороликов полезно попросить художника рассказать вам обо всех этапах рисования деревьев акриловыми красками.
Выделите около получаса, чтобы посмотреть учебник Феликса. Вы получите несколько ценных советов, которые помогут вам нарисовать реалистичную сосну, дуб и пальму.

Ниже приведен список материалов, которые вам понадобятся для росписи деревьев акриловыми красками.
Посетите указанные ниже посты, если вы учитесь рисовать акриловыми красками и не знаете, какие расходные материалы покупать:
Основные цвета:
Ультрамарин синий
Фтало-синий
Кадмий красный
Ализарин малиновый
Кадмий красный свет
Кадмий желтый
Лимонно-желтый
Желтый охра
Дополнительные цвета:
Белый титан
Черный Марс
Зеленый Охотник
Умбра жженая
Сиена жженая
Умбра сырая
Лучшие акриловые краски:
Кисти:
Кисть с плоской щетиной
Кисть для плоского соболя
Кисть для подводки
Веерная кисть
Кисть из фундука
Кисть угловая
Кисть круглая
Заказать Кисти для акрила и масла по брендам.
Холст:
Как чистить кисти
Щетки дорогие, но могут прослужить долго, если за ними правильно ухаживать.
Будут времена, когда вам придется менять щетки, но, научившись ухаживать за ними, вы сэкономите немного денег в карманах.

Рисование деревьев акрилом Учебник
Рисование деревьев акрилом — с Питером Джоном Ридом
Обзор класса
Узнайте, как создавать захватывающие дух лесные пейзажи из акрила с профессиональным художником Питером Джоном Ридом.
Джон объясняет, как распознать разницу в стволах, ветвях и навесах разных видов.
Узнайте, как нарисовать ствол дерева, чтобы ваши деревья выскочили из холста.
Узнайте, как уверенно смешивать зелень, чтобы создать глубину в акриловых картинах.
Нарисуйте волшебные закаты или туманное утро, научившись применять технику «мокрый по мокрому» и методы глазирования.
Узнайте, как создавать отражения деревьев и неба на воде.
Создавайте яркие фоны и многое другое с помощью рисования деревьев акрилом — с Питером Джоном Ридом
Структура урока:
1. Элементы дерева — 26:04
2. Смешивание зелени — 24:01
3. Мокрые смеси для фонов — 23:26
4. Формы в группах — 26:23
5. Акварель Техника — 19:12
6. Рисование шума дерева — 18:13
7. Рисование в негативе — 29:54
Последние мысли о том, как рисовать деревья акрилом
Перед тем, как начать проект, вы захотите решить, какой стиль рисования вы будете создавать.
Вы хотите нарисовать гиперреалистичную картину, абстрактную картину или стиль иллюстрации?
Что бы вы ни выбрали, вы захотите изучить некоторые техники рисования деревьев, продемонстрированные вышеупомянутыми художниками.
Есть много разных видов деревьев, разной формы и цвета. Изучение формы и цвета дерева по эталонному изображению — отличный способ начать. Спросите себя, у листьев больше желтого, синего, зеленого или красного? Потренируйтесь смешивать краски, чтобы они соответствовали цвету, который вы видите на эталонном изображении.
Немного попрактиковавшись, вы станете профессионалом в рисовании деревьев акриловыми красками.
Что нужно знать:
Как смешивать цвета для рисования деревьев
Влияние атмосферы на цвета
Формы деревьев
Различные типы деревьев
Кисти, используемые для рисования деревьев
Посмотрите видео на YouTube, чтобы изучить методы, используемые для рисования деревьев.
Для более подробных техник с Питером Джоном Ридом.
Другие сообщения о картинах акрилом, которые могут вас заинтересовать:
Вы думаете о продаже своих картин в Интернете?
Посетите раздел «Как продавать картины и зарабатывать деньги», чтобы узнать, как это сделать.
Краска для ствола белого дерева — Почему люди красят деревья в белый цвет
Деревья удивительно приспосабливаемы и сильны, обеспечивая защиту нам и множеству других видов. Молодым деревьям нужно время, чтобы стать сильными и непроницаемыми, и им нужна небольшая помощь с нашей стороны, чтобы выжить в первые несколько лет.Покраска стволов деревьев — это старинный метод запечатывания стволов и их защиты. Почему люди красят деревья в белый цвет? Покраска стволов деревьев в белый цвет имеет несколько целей и может помочь защитить саженцы и совсем молодые деревья от различных повреждений. Узнайте, как красить кору дерева, чтобы минимизировать повреждения насекомыми, солнечные ожоги и потрескавшуюся, поврежденную кору.
Почему люди красят деревья в белый цвет?
Покраска стволов деревьев в белый цвет — это проверенный временем метод защиты молодых деревьев, часто встречающийся в садах и на фермах.Есть несколько целей, но главная из них — предотвратить растрескивание и расщепление нежной новой коры, что может привести к появлению болезней, насекомых и грибков. Это также полезно для выявления заражения насекомыми и может предотвратить появление некоторых насекомых.
Есть некоторые споры относительно эффективности окраски ствола дерева. Он непременно направляет палящие солнечные лучи от нежной коры, но неправильный продукт может принести больше вреда, чем пользы.
Краска для ствола белого дерева
Подходящим продуктом для покраски стволов деревьев является латексная краска на водной основе.Краску необходимо разбавить из расчета один галлон латекса, смешанный с четырьмя-пятью литрами воды. Исследование Корнельского университета показало, что нанесение краски на полную прочность лучше всего защищает от растачивания. Другой состав — это по одной трети воды, латексной краски и герметика для швов, полезных для защиты от солнечных ожогов.
Никогда не используйте краску на масляной основе, которая не даст дереву дышать. Если грызуны, такие как кролики, грызут ваши молодые деревья, добавьте репеллент для защиты от грызунов в белую краску ствола дерева, чтобы предотвратить их грызение.
Некоторые специалисты рекомендуют использовать только внутреннюю краску, другие рекомендуют наоборот. На самом деле, если это латексная краска, любая из них будет работать нормально. Однако имейте в виду, что некоторые краски могут содержать вредные для растений добавки, поэтому проверьте это заранее. Фактически, поиск продукта с органической основой может облегчить эту проблему. Кроме того, в дополнение к белому, вы можете использовать любую светлую краску и получить те же результаты — просто держитесь подальше от более темных тонов, которые будут поглощать тепло и вызывать дальнейший солнечный ожог.
Как красить кору дерева
После того, как вы смешали краску, лучше всего нанести кистью. Тесты показывают, что опрыскивание не обеспечивает адекватной защиты и плохо прилипает к коре. Одного слоя достаточно во всех, кроме самых тяжелых условий.
Покраска стволов деревьев в белый цвет — простой и довольно нетоксичный способ защитить ваше растение от различных проблем. Этот процесс прост, дешев и его нужно проводить только один раз в год в экстремальных погодных условиях.
Как рисовать деревья, акварель бесплатный урок
Смешайте зеленый цвет с желтой охрой и ультрамарином. Используя кисть сбоку, проведите ею по грубой бумаге, чтобы создать эффект ломкости, оставляя дыры в небе между листвой.

Добавьте еще немного ультрамарина, чтобы смесь стала темнее. Пока первая краска еще влажная, нанесите теневые участки, позволяя им сливаться, создавая мягкие края.

Дать высохнуть. Затем, используя жженую умбру, нарисуйте ствол и добавьте ветви, которые видны в дырках в небе.

Со смесью сырой сиены и жженой умбры. нанести передний план сухой кистью. Это оставит пробелы и придаст текстуру. Добавьте немного жженой умбры, чтобы добавить текстуры неровной поверхности.

С нашей исходной смесью добавьте несколько кустов по обе стороны нашего дерева. Затем жженой умброй добавьте сломанный забор. Простая, но эффектная сцена.

Смешайте немного жженой умбры с оттенком ализарина малинового. Используя кисть сбоку, прокрасьте листву, оставив отверстия в небе, как и раньше.

Добавьте еще жженой умбры, чтобы затемнить смесь, и закрасьте тени.

Покрасьте ствол и ветви необработанной сиеной и немного жженой умбры. Затем с помощью жженой умбры добавьте тени по бокам ствола, чтобы придать форму.

Используя нашу оригинальную смесь зеленого, нанесите передний план жирными быстрыми мазками. Вторые мазки нанесите жженой умброй. Затем добавьте немного ультрамарина, чтобы затемнить смесь, и закрасьте землю тени дерева.Простая осенняя сцена!

Используя нашу зеленую смесь, нарисуйте листву стороной кисти, создав эффект ломкости.

Добавьте более темный зеленый цвет к теневой стороне, пока краска еще влажная.

Обожженной умброй прокрасьте все стволы и ветви, а затем сырой сиеной нарисуйте передний план, используя нисходящие мазки в направлении берега.

Добавьте немного зелени, создавая крутой берег, на котором растут деревья, используя сторону вашей кисти (чтобы снова создать эффект ломкости).

Создайте текстуру на берегу, добавив штрихи более темного цвета.

Добавьте более темную смесь к стволам и нечетным ветвям. Растворите воду разбавленной смесью ульрамарина и умбры.
Затем, используя нашу зеленую смесь и умбру, добавьте несколько отражений в воду, влажную во влажную, чтобы края стали мягкими. Простая сцена с деревьями на берегу озера!

Род Уэбб

Как нарисовать деревья акварелью
На акварельной бумаге «Шероховатый» или «Холодный отжим»
нарисуйте цветное пятно в форме дерева.Я стараюсь держать кисть
ровно или сбоку, почти горизонтально по отношению к бумаге
. Форма должна быть блестящей влажной, но не достаточно влажной, чтобы лужа и бегать. Скомканным бумажным полотенцем
слегка промокните блики и отверстия на небе. Чем дольше краска застывает
, тем темнее будут пятна. Если вы промокните
слишком рано, краска просочится обратно в пятно. Цвет
, который вы выберете, также определит, насколько
они «испачкают» бумагу, прежде чем смыться.
Сверните или переверните бумажное полотенце, чтобы оно оставалось сухим.
пятно. Не промокайте.
Всегда имейте в виду, что влажная краска высохнет на
легче. Вы можете повторить этот процесс для
той же области дерева, чтобы добавить дополнительную текстуру и глубину
.
Когда краска высохнет, добавьте более темные участки под ветвью над пятнами, как показано. Снова просушите.
Дерево №1 Расписано плоской кистью. Дерево №2 нарисовано круглой кистью.
© Susie Short Studio LLC Все права защищены. www.susieshort.net Разрешение на печать для личного изучения.
Теперь самая техническая часть — это добавить ветви. Нарисуйте ветви и ветви в темных
областях, дерева и в отверстиях в небе. Оставьте более светлые участки для листьев, ближайших к зрителю
.Если в багажнике становится слишком темно. Промокните бумажным полотенцем. Это добавляет отличную кору и текстуру.
Если оставить ствол светлее внизу,
позволит вам нарисовать траву или красивые цветы
у основания дерева. Попробуйте нарисовать несколько
этих деревьев, используя различные смеси зелени.
Интересно посмотреть, что будет стираться, а
оставить цвет. Так же, как настоящее дерево, а не
, два в точности похожи!
Наслаждайтесь рисованием!
Держите кисти влажными!
SUSIE
Посетите мой сайт еще раз, чтобы получить больше советов по акварели
Вернуться к странице советов по акварели
© Susie Short Studio LLC Все права защищены. www.susieshort.net Разрешение на печать для личного изучения.
© Susie Short Studio LLC Все права защищены. www.susieshort.net Разрешение на печать для личного изучения.
Раскрашивание деревьев путем «промокания» светлыми участками бумажным полотенцем
Как нарисовать реку и деревья в Эстес-парке за 9 шагов
Картина «В поисках золота в Эстес-парке» была навеяна прогулкой с Кристи.Мы приехали рано, перед тем вечером открытия шоу Масляных художников Америки, в котором я был. В этом прекрасном городке Колорадо есть на что посмотреть. Мы убедились, что приехали с ранними утренними пассажирами.
Мы изучали окраину города, когда я увидел излучину реки. Здесь было такое чудесное разнообразие деревьев и кустов, яркие скалы с глубокими тенями и калейдоскоп цветов в воде.
Растительность с засушливым климатом Колорадо создает фантастическую ценность и меняет цвет.Особенно с редкой желтой травой и темно-зелеными елями.
Этот сухой климат и разреженная атмосфера также обесцвечивают и делают все цвета ярче.
Эта картина дала мне возможность увеличить насыщенность этих цветов. Я переместил эти более яркие земные тона с примерно 2-3 яркости по шкале значений на 3-6. (1 — самый яркий, а 9 или 10 — самый темный).
В поисках золота в Эстес-парке Билл Инман
После рисования на пленэре или на открытом воздухе с середины 80-х я обнаружил, что мне часто нравится немного увеличивать цвета.Самые яркие цвета находятся в средних значениях, особенно в диапазоне 3-7.
Вы уже заметили, что мне нравится использовать весь диапазон шкалы значений.
Задача — самый легкий свет. В нем так много белого, что цвета намного холоднее и ненасыщены. Если мы начнем с яркой цветовой палитры, нашей картине не хватает интенсивности — цвета приедаются.
В темных областях мы можем немного поиграть с теплым и холодным, но отчетливый оттенок или цвет определить труднее.
Удержание цветов в среднем диапазоне значений придает картине живость и богатство. Затем мы можем добавить яркие блики и темные акценты, чтобы придать картине блеск и мерцание.
Вы чувствуете, что одна из ваших картин выглядит сухой и пыльной? Попробуйте привести в порядок средние области и добавить несколько искр света и темноты, чтобы придать им удовольствие!
Вы также можете использовать эти 9 шагов, чтобы научиться рисовать яркие реалистичные деревья и реки.
И вы можете увидеть каждый мазок пути в этом почти 6-часовом обучающем видео вместе с более чем 20 другими уроками в качестве ежемесячного участника.
Нажмите, чтобы узнать больше о ежемесячном членстве
Как нарисовать реку и деревья в Эстес-парке за 9 шагов
Шаг 1
Нанесение кистью тонкого слоя синего фталоида, смешанного с белым, создало небо.
Мы должны быть осторожны, когда начинаем использовать белый цвет для стирки. Если их смешать, это сделает наши насыщенные темные тени более яркими.
Я все равно решил использовать белый цвет, чтобы сразу получить правильное значение. Я знал, что, сохраняя темные цвета изолированными, белая краска не будет проблемой.
Бумажным полотенцем я стер большую часть краски. Более свободные края полотенца, протертые наугад, создавали иллюзию тонких облаков.
Шаг 2
Вот предложение, а не правило, чтобы оживить наши картины. Меняйте цвет теней как с теплой, так и с холодной цветовой температурой. Это поможет имитировать более теплые непрямые тени и более холодные тени прямого отбрасывания.
Прямые тени на этой картине более холодные из-за теплого солнечного источника света.
На этом этапе рисования я устанавливаю теневые узоры.
Получение самых больших теней на ранних этапах полезно. Легче рисовать свет над темным. Чтобы нарисовать насыщенные темные тени на толстой краске, нужен опыт. В противном случае белый цвет в краске будет тусклым.
Алла Прима — это то, как я предпочитаю рисовать, а не давать каждому слою высохнуть перед тем, как перейти к следующему. Работа, пока краска еще влажная, дает мне гораздо больше возможностей поиграть с краями.(например, когда я добавляю маленькие веточки через толстый слой краски).
Шаг 3
На этом этапе вы можете увидеть насыщенные более темные оттенки, которые я использовал для нижних слоев.
Сухие выбеленные на солнце цвета на эталонной фотографии мне показались тусклыми. Окрашивание каждого цвета на несколько шагов темнее делает картину более привлекательной. Опять же, мне нравятся яркие сочные цвета.
Обратите внимание на цвета в реке. Взяв все цвета ландшафта, я использовал их, чтобы сделать воду более красочной.Я также подумал о камнях в воде и о том, как можно преувеличить их влияние на цвета реки.
Мазки речной краской я нанес большой кистью из свиной щетины размером 10 или 12. С помощью длинных движущихся мазков я чередовал более светлые и темные цвета, чтобы имитировать стремительный поток воды по каменистому дну.
Шаг 4
Десятилетия прямых наблюдений за соснами Пондероза дали мне больше возможностей для работы, чем безжизненные деревья на фотографии. Вот почему я добавил им теплые оранжевые тона вместо бесцветного серого на фотографии.
На этом этапе я также начал добавлять детали, такие как камни и пороги в воде. Затем я нарисовал тени для деревьев, камней и кустов пейзажа.
Шаг 5
Пришло время добавить трехмерности большой ели справа и кусту рядом с ней.
Для бликов я использовал комбинацию более теплых и прохладных оттенков. Это давало эффект того, что на ветви дерева попадало все меньше и меньше света.
Я также попытался создать непредсказуемое сочетание размеров и форм ветвей, растущих из тени.Форма рождественской елки формочки для печенья может быть забавной на Рождество, но не на наших картинах!
Обратите внимание на разные цвета, которые я использую для формирования камней, бликов и теней. Лиловые тени под правым кустом дополняют апельсин на залитой солнцем береговой линии.
Шаг 6
Мы должны сохранять баланс в нашей жизни и картинах. Вот почему я добавил куст слева. Таким образом, кусты могут делиться друг с другом происходящим за рекой.
Нижний левый куст на фото был слишком доминирующим и занимал большую часть картины. Я уменьшил куст, чтобы у зрителя было больше места, чтобы двигаться и исследовать.
Я также сыграл яркими листьями в тени над рекой. Это создает баланс между темной елью справа и левым кустом. В противном случае темнота справа пересилила бы левую.
Шаг 7
Когда деревья на правой стороне картины почти закончены, пришло время работать над пондерозами.
С помощью кисти Isabey 6158 Flat mongoose размера 6 я создал тонкие веточки. Поскольку Isabey’s сложно найти, я рекомендую Rosemary’s Masters Choice Flats Series 274.
Ветви представляют собой теплую темную смесь синего ультрамарина, перманентного ализарина, прозрачного красного оксида и зеленого цвета.
Цвета и достоинства елей на вершине холма были слишком похожи на деревья пондерозы перед ними. Перекрытие этих деревьев темными ветвями пондерозы помогло разделить две группы.Ветви также придали деревьям прекрасное трехмерное качество.
Я использовал навесы из иголок, чтобы отбрасывать тени на прядь для разнообразия света и тени.
Когда я закрашивал ранние формы деревьев, я старался, чтобы мои мазки были интересными и свободными. Вы можете видеть, как некоторые из этих далеких форм деревьев остались нетронутыми до конца картины.
Мы никогда не знаем, какая часть наших картин выдержит испытание временем. Мы хотим создавать привлекательные формы и узоры от начала до конца.
Конечно, не на все эти формы было интересно смотреть — например, на зеленый свист в небе, который я удалил на следующем этапе.
Шаг 8
Теперь на сцену выходит кое-что интересное. Я люблю высокую редкую траву и оттенки апельсина и желтого цвета в кустах. Это последние 10 процентов, которые добавляют живости картине.
Мы не хотим добавлять повсюду много ярких желтых трав. Я очень стратегически подходил к размещению пучков и прядей травы в качестве переходных элементов.Они помогают связать вместе все камни, кусты и землю, смягчают края и добавляют разнообразия контрастам. Цвет травы варьировался от желтого, оранжевого и зеленого.
Это было хорошее время, чтобы убрать все мазки или пятна, которые слишком выделялись или казались не гармоничными. Мы хотим, чтобы каждая часть картины казалась своей собственностью и была сделана намеренно.
Шаг 9
Мне понравились цвета и отделка нижней правой береговой линии. Затем я добавил все последние штрихи к остальной части картины.Из-за этого береговую линию тоже нужно было привести в порядок.
Итак, я начал с добавления длинного камня внизу. На фото не было камней, поэтому пришлось их придумать. Большой опыт пригодится для создания правдоподобных камней из воображения.
Я понял, что один длинный камень стал стеной или преградой для зрителя. Итак, я разбил его на две части.
Я оставил один больше другого. Теневая сторона более крупного камня помогает направить зрителя вверх по береговой линии к картине.
Эти камни добавили энергии и интереса правому нижнему углу. Мне было очень весело играть с цветами и значениями бликов и теней. Мне особенно нравятся дополняющие друг друга желтые и апельсиновые тона рядом с лавандой.
В поисках золота в Эстес-парке Билл Инман
Если вы еще не были в Эстес-парке — идите. Это одно из самых фантастически красивых мест на земле.
Побывав там, вы не сможете сдержать себя.Вы возьмете свои краски и запечатлете эту красоту на холсте!
Вы очень хотите увидеть весь процесс и узнать, как я это нарисовал от начала до конца? Вы можете найти это видео целиком как одно из более чем 20 полнометражных видеороликов о рисовании в ежемесячном членстве. Вот предварительный просмотр Estes Park:
<noscript><img src='/800/600/http/www.kalyamalya.ru/images/library/lessons/koala-08-b.jpg' style='float: right;' /></noscript> youtube.com/embed/c3untfU1IHI?enablejsapi=1&origin=https://www.masteroilpainting.com&autoplay=0&cc_load_policy=0&cc_lang_pref=&iv_load_policy=3&loop=0&modestbranding=1&rel=0&fs=1&playsinline=0&autohide=2&theme=dark&color=red&controls=1&» title=»YouTube player» allow=»autoplay; encrypted-media» allowfullscreen=»» data-no-lazy=»1″ data-skipgform_ajax_framebjll=»»/>
Какой предмет вы хотели бы увидеть в следующем уроке рисования Step by Step?
Счастливой живописи!
самых сложных предметов: часть первая — как рисовать деревья — Как сделать — Художники и иллюстраторы

Майкл Джеймс Смит, один из самых популярных пейзажистов Великобритании, разбирается в рисовании деревьев
«При рисовании деревьев использование нескольких слоев помогает сохранить цвета свежими и резкими.Начните с грубой обработки дерева пигментом среднего тона, не беспокоясь о деталях. Оставьте этот слой сохнуть. Если вы используете масляную краску и хотите немедленно продолжить, стоит подумать о краске на алкидной основе, поскольку она быстро сохнет.
«Для второго слоя нарисуйте более темные тона в теневых областях. Будьте осторожны, чтобы не переборщить, так как вы не хотите, чтобы все дерево выглядело темным — это затрудняет получение реальной яркости на следующем этапе. Опять же, на этом слое нет особой необходимости в деталях, но постарайтесь не наносить краску слишком густо.Использование более прозрачных цветов придаст глубину законченной картине. Как только вы закончите с более темными тонами, вы можете применить ветви и выделенные области навеса; Мне нравится использовать для этого риггер-кисть. Чтобы разбавить краску, используйте Ликвин или уайт-спирит — это позволит сделать ваши ветки красивыми и острыми.
«При раскрашивании листьев используйте краску более густой консистенции, так как это придаст изображению выразительность. Используйте риггер-кисть для точной детализации или боровую кисть для более мягкого вида. ”
www.michaeljamessmith.com
Лучшие советы по созданию идеального цветного пейзажа
Не просто меняйте соотношение синего к желтому, измените и оттенок — пусть в вашей палитре должно быть не менее двух цветов каждого цвета.
Старайтесь не добавлять в смесь белый цвет: он может дать меловой непрозрачный оттенок.
Если вы хотите предварительно смешать зелень, выберите виридиановый. Хорошо сочетается с желтыми и синими оттенками
Смешайте коричневые и красные цвета: лучшие картины отражают широту вашей палитры
Похожие истории
Самые сложные предметы: часть вторая — как рисовать отражения
Самые сложные предметы: часть третья — как рисовать глаза и уши
Подпишитесь на Художники и иллюстраторы , чтобы получить лучшие инструкции
5 лучших советов по пленэрной живописи в плохих условиях
Как реагировать на изменение света
Живопись красками осени
Как писать акварелью прибрежные и сельские пейзажи
Подробнее пейзаж Интерактивные руководства
Автор
Художники и иллюстраторы
Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия.

Мы уже рассказывали про тушь, про то, что тушь имеет множество характеристик и качеств, оттенков, концентрацию, ее возможность взаимодействия с бумагой, и, конечно, о том, что от качества туши зависит успех в отображении замысла художника или каллиграфа.

Даже черная тушь иметь несколько тончайших оттенков: черная черная, черная коричневая и черная голубая. У художника с опытом рисования, в ассортименте всегда есть несколько видов оттенков туши. Различие рисунка, выполненного черной черной, черной коричневой и и черной голубой тушью очевидно. Если попробовать использовать два оттенка туши в работе, это вызовет диссонанс, работу можно считать испорченной.

Если Вы работаете с цветом, лучше использовать черную тушь, которая изящно оттенит богатство красок и оттенков. Монохромный рисунок, выполненный черной коричневой тушью имеет едва уловимый тепловатый оттенок. Работа, выполненная черной коричневой тушью, имеет бархатистый оттенок, с неким налетом «древности».

Есть еще несколько секретов, касающихся черной туши. Жидкая тушь (готовый раствор во флаконе) и сухая тушь (в брикетах). Многие художники используют готовую жидкую тушь, но до чего хорош рисунок выполненный тушью, которую Вы растираете в тушечнице. Иногда нам сложно уловить какое количество воды добавить в жидкий раствор туши, чтобы после высыхания получить необходимую тональность рисунка.
При выполнении рисунка сухой тушью получить желаемый оттенок лучше. Секрет в том, что мельчайшие гранулы туши после растирания при небольшом количестве воды дают возможность выполнить рисунок с более насыщенной линией и получить необходимые оттенки. Взаимодействие бумаги с растертой в тушечнице сухой тушью сродни сокровенному диалогу и танцу. Тушь спрашивает разрешения проникнуть вглубь текстуры бумаги, а бумага, после некоторого раздумья, позволяет остановится туши в определенном слое.
Когда растираешь сухую тушь, вдыхаешь тончайший аромат свежей туши, это таинство, ритуал, подготовка к рисунку.

Мы уже рассказывали ранее, в наших статьях о бумаге, о необходимости правильного выбора бумаги для задуманного рисунка, бумага обладает различной степенью впитываемости, имеет память или не имеет память.
При работе с цветными вкраплениями в бумагу – листочками или лепестками, следует учесть гамму, используемую в рисунке, чтобы рисунок бумаги сочетался с тем, что Вы планируете нарисовать. Помните, фактура, внесенная в бумагу, вызывает на себя внимание, поэтому работа с такой бумагой должна быть тщательно продумана.

Мы рассказывали о том, что в современной технике работы с тушью применяются различные технические приемы, работа с резервами. Резерв – работа с желатином, Никавой или Доса, эти резервы наносятся на бумагу на те участки рисунка, на которых желательно убрать свойства памяти или которые не позволят проникнуть туши в бумагу.
Также к резервам относится такое средство, которое именуется «Ван По» — «волшебный порошок» (японская живопись) раствор «волшебного порошка» блокирует проникновение туши в бумагу и позволяет создать интересные эффекты на бумаге. Работать с этим порошком нужно аккуратно и помнить, что именно в том, месте, где был применен этот резерв, бумага останется белой. Будь то точка или тоненькая линия.

Полезные мелочи, которые необходимы для работы тушью, кистью и минеральными красками:
-Коврик, выбирайте размер коврика, который соответствует Вашим пристрастиям к формату рисунка.
-Тушечница – камень для растирки туши, чернильный камень. Необходима для работы с брусочком сухой туши. Вы можете любую из предложенных. Обратите внимание, тушечницу желательно держать чистой, растертую тушь не храним, если остановились и решили продолжить работу завтра.

-Палитра – жизненно необходима для смешивания красок или различных оттенков туши с водой. Особенно ценная она для тех, кто рисует с детьми. Детям очень нравится палитра в виде ромашки. Готовим необходимые цвета для выполнения рисунка в палитре, что облегчает задачу детям во время рисования.

-Подставка для кисти! В работе мы, как правило, используем несколько кистей, поставка позволяет не отвлекаться от рисунка, а кисти готовы для продолжения рисунка.
— Губка для кистей, предназначена для впитывания лишней влаги из кисти. Мы используем в основном салфетки для снятия лишней влаги для кисти, возможно, губка – прекрасная альтернатива .

Рисунок китайской тушью это взаимодействие кисти, туши и бумаги, причём чрезвычайно богатое и плодотворное. Спонтанность и динамизм, свобода, живость и простота — вот что привлекает всё больше и больше художников и начинающих в этот вид искусства.

Уже первые занятия го хуа раскрывают спектр новых приёмов и свежий подход к композиции, способность улавливать самую сущность предметов. Ученику необходимо настолько освоить материалы и овладеть техникой, что бы всецело отдать себя рисунку, не задумываясь, как это у него получается. И только тогда он сможет добиться желанной свободы выражения своего видения предмета.

Древняя китайская живопись дала начало китайской каллиграфии и живописи. Поэтому, здесь те же самые инструменты, материалы и техника. Китайские картины пишутся тушью, растительными и минеральными красками, как акварель на шёлке. Применяемая в каллиграфии и живописи, китайская тушь, во многом превосходит по качеству европейскую. Есть примеры картин выполненных только водой и тушью. Известный живописец, который жил в конце XVII в. Бада Шаньжэня (Чжу Да), создавал таким образом картины с необычайным эффектом.

Гунби и сеи два вида письма. Присутствие тщательно выписанных контурных линий, которые обрисовывают предметы и детали, характерны для произведений «гунби». На таких картинах рассматриваются мельчайшие детали. Этот вид называют «стиль четких линий».

В противоположность «гунби», стиль «сеи» («передача идеи») не содержит в себе четких контурных линий. Здесь больше передаётся душевный и эмоциональный настрой, а не точная передача деталей. Может быть, поэтому «сеи» и называют «грубой кистью» и большинстве случаев изображения создаются в бело-серо-черных тонах.

Мне нравится быть свободной.
Я не художник-декоратор, не иллюстратор, не редактор книг о живописи, и даже не пишущий за деньги тесты художественных товаров.
Я могу писать о том, о чём хочу — это раз.
Мне не нужно набрать море читателей, чтобы продавать мои мастерклассы, курсы или товары, или ещё что-то, — это два.
И ещё — мне можно просто играться. Играться в художника, играться «в карандаши».
Просто купить коробочку ради удовольствия, понятия не имея, ЗАЧЕМ ОНА МНЕ.
Или так:

Приходишь такой в магазин:
— А дайте мне каких-нибудь интересных карандашей.
Продавец:
— А что вы, уважаемый художник, собираетесь ими рисовать? У вас какой заказ: на архитектуру, на портреты или вы пленеры проводите с учениками?
И я ему:
— Нееет, у меня нет никаких заказов, никаких учеников. Я свободный художник, самый свободный из всех свободных.
Мне нужно не карандаши для чего-то, что я уже знаю. Я хочу спросить, что ваши КАРАНДАШИ могут предложить
мне?
А? Каково? :-)))
———

Это конечно очень абстракный разговор, потому что редкие продавцы могут ответить на этот вопрос.
Но сыщик Шерлокхолмс и разведчик Штирлиц умеют находить любую информацию в интернете.
Ну, во-первых, даже без поиска мы уже знаем, что карандаши Лисички (тоже фирмы Дервент) предлагают себя в качестве карандашей для рисования диких пушистых зверей! — это раз. А вчера…

А что же такое китайская тушь?
Ещё вчера я услышала краем уха слово «отмывка», сегодня встретила это слово в другом месте, и потом позвонила знакомой архитекторше Кате, и она сказала, что да, есть такое слово у архитекторов.

Берётся кусок твёрдой китайской туши, трётся в порошок и разводится водой до получения светло-серого раствора.
Потом берётся бумага, на которой начерчен условный купол или колонна, и наносится один слой этой туши на весь купол, просушивается. Потом наносится второй слой, но уже отступая от края, потом третий, отступая от края ещё больше, пока в результате получится объёмное одноцветное изображение с плавным переходом тонов.
Катя говорит: хорошая отмывка может иметь 50 слоёв.
Всё это возможно благодаря одному уникальному свойству туши — после того, как она высыхает на бумаге, она больше не размачивается водой!
Именно это позволяет наносить такое количество слоёв, чтобы получить градацию от еле заметно серого до глубокого чёрного.

Чем замечательны новые карандаши, которые уже переданы Новой почте и едут ко мне.
Там в каждом карандаше есть тушь с пигментом, в сухом виде.
Карандашом можно рисовать на бумаге (пишут, что и на ткани можно, но я пока не собираюсь), а потом размыть рисунок водой.
Размытый карандаш после высыхания — НЕ РАЗМЫВАЕТСЯ повторно! То есть он ведёт себя точно так же, как настоящая китайская тушь. Можно нанести 50 слоёв один поверх другого и сделать архитекторскую «отмывку» — нет, вы это представляете?!!!

Срочно ищу в интернете, кто ТАК РИСОВАЛ ЭТИМИ КАРАНДАШАМИ?
И что вы думаете?
Я не нашла ничего.
Всё, что мне удалось найти в отзывах — это в худшем случае просто показ палитры цветов и никаких примеров рисунков, а в лучшем случае написано «это лучшие акварельные карандаши из всех, что у меня были», и никто не пишет ни слова о китайцах или о туши…

Тушь очень многогранна и интересна в работе. Самый первый инструмент, который использовался для письма и рисования тушью — птичье перо. Обычно это были утиные перья, но когда возникала необходимость нарисовать более тонкую линию, выбирали перо вороны.

Водорастворимая тушь не содержит шеллак, а ее сухое пятно можно размыть водой. Такая тушь впитывается в бумагу сильнее своих водостойких аналогов и становится матовой после высыхания. Ее широко используют для лессировок поверх водостойкой туши.

Водостойкая тушь — нерастворимая после высыхания, такая тушь производится из растворимых красителей на основе шеллака. Она гуще водорастворимой туши, после высыхания образует слегка блестящие пятна и подходит для тонкой работы. При этом тушь быстро пачкается, так что кисти и перья перед использованием следует тщательно чистить.

Жидкая акриловая тушь — особый вариант водостойкой туши. В отличие от туши на основе шеллака, для ее изготовления обычно используют не соединения-красители, а нерастворимые пигменты, от которых она принимает их светостойкость. Акриловую тушь не следует смешивать с тушью на основе шеллака.

Жидкая чертежно-рисовальная тушь. Существует специально разработанная тушь для рапидографов и изографов. Она отличается по составу от обычной тем, что в её состав входит очень мелкодисперсный пигмент, однородна по консистенции и у нее не бывает осадка, даже если она долгое время не использовалась. Благодаря этому ее можно использовать для заливок, аэрографии, так как она еще и очень укрывистая. Главное помнить, что заправленный инструмент который долгое лежит без дела нужно тщательно промывать, иначе тушь засохнет, что приведет в его не исправности.

Китайская тушь, применяемая для живописи и каллиграфии, по качеству во многом превосходит европейскую тушь. В Китае всегда используют плитки первосортной туши, с чёрным лаковым блеском. Растирая плитки с водой до густой или жидкой консистенции, получают тушь, с помощью которой художники создают большое разнообразие тонов. С европейской тушью такого художественного эффекта достигать практически невозможно.

Два вида туши сорта «Ху Кай-вэнь»
Тушь китайская (墨 mò) — краска для каллиграфии и рисования, одна из четырех драгоценностей рабочего кабинета. Имеет множество отличий от туши, производимой на Западе.
Состав и изготовление
Произведённый в дореволюционном Китае брусок туши в виде листьев и цветов лотоса
Тушь для каллиграфии готовится из сажи и клея животного происхождения. Для сохранности и в эстетических целях могут добавляться другие ингредиенты. Для получения сажи могут сжигаться:
В качестве связующего вещества может использоваться рыбий клей, костный клей, яичный белок.
Состав и пропорция компонентов определяют особенности сорта туши: оттенок цвета, блеск, растворимость в воде. Для улучшения различных свойств туши в неё добавлялись благовония (сандал), пряности (гвоздика, мускус), экстракты лекарственных растений, перламутровая пыль.
Сажа от пережжённой смолы, после специальной обработки, прессуется в бруски и выдерживается при определённой температуре и влажности необходимое количество времени. Компоненты смешиваются в точной пропорции в тестообразную массу и месятся, пока масса не станет однообразной. Полученную массу режут на куски, запрессовывают в формы и медленно сушат. Плохо приготовленная тушь из-за неточной дозировки, неравномерного промешивания или сушки может трескаться и раскалываться.^[2]
Дешёвые сорта туши, изготовленные по упрощённой технологии, для каллиграфии рекомендуют не использовать, так как они плохо ложатся на бумагу и приводят к вырабатыванию неверных навыков при занятиях.
Мастер каллиграфии способен определить качество туши по плотности, запаху, звуку при постукивании о твердый предмет.
Бруски туши часто художественно оформляются. Дорогие сорта дополнительно помещаются в специальные футляры из ценных пород дерева, отделанных шёлком.
Использование
Перед началом письма тушь растирают с небольшим количеством воды на специальной площадке — тушечнице. Наиболее распространённый материал, из которого делают тушечницу — камень. Если тушь высокого качества, то при её правильном разведении получается густая, немного тягучая маслянистая жидкость.
Во время занятий каллиграфией брусок туши кладут на специальную подставку мо-чуан (墨床). После завершения работы тушь просушивают и убирают в футляр.
Некоторые виды китайской туши
Тушь из сажи на основе масел 油烟墨
Особая тушь из сажи 特烟墨
Тушь из сосновой сажи 松烟墨
Сорт Цинмо 青墨
Цветная тушь 彩色墨
Жидкая тушь 墨汁
Примечания
★ Китайская тушь — китайская каллиграфия .. Информация

1. Состав и производство.
(Composition and production)
Чернила для каллиграфии, приготовленные из сажи и клея животного происхождения. для безопасности и для эстетических целей могут быть добавлены другие ингредиенты. для получения сажи может быть записана:
Жиры животного происхождения. (Fats of animal origin)
Растительное масло, например: масло конопляное, тунговое масло 桐油, соевое масло, семя чая.
Смолы различных пород дерева, таких как сосна смолу.
Природных минералов. (Natural minerals)
В качестве связующего можно использовать рыбий клей, костный клей, яичный белок.
Состав и пропорции компонентов, определить особенности видов чернил: цвет, тон, блеск, растворимость в воде. для улучшения различных свойств туши в нем, добавили благовоний, сандалового дерева, гвоздики, специй, мускуса, экстракты трав, мать-из-жемчужное пыли.
Копоть от сгоревшей смолы после специальной обработки, прессуется в блоки и выдерживается при определенной температуре и влажности необходимое количество времени. компоненты смешиваются в точных пропорциях в тестообразную массу, и месяцы, до тех пор, пока масса не станет однообразной. полученную массу разрезают на куски, прессуют в формы и медленно сушат. недоваренные чернил из-за неточной дозировки promisiunea или неравномерного высыхания могут трескаться и расползаться.
Дешевые сорта туши, изготовленные по упрощенной технологии, каллиграфия рекомендуется не использовать, т. к. они не попадают на бумаге и привести к получению неправильных навыков в классе.
Мастер каллиграфии может определить качество плотности чернил, запах, звук при постукивании о твердый предмет.
Палочки чернил мастерски выполнено. дорогие сорта дополнительно помещены в особых случаях из ценных пород дерева, украшенные шелком.
Тушь Сонет черная жидкая — «Пока другие ищут идеальную тушь для ресниц я ищу идеальную тушь для каллиграфии. И это точно не «Сонет»»
Тушь российского бренда художественных товаров «Сонет» на самом деле китайского происхождения. Мне встречались рекомендации китайской туши в аналогичной «Сонету» упаковке от каллиграфов, поэтому рискнула ее попробовать.
Тушь в пластиковой банке с дозатором. Ее придется куда-нибудь переливать — в тушницу или другую емкость, я перелила в баночку из-под «Гаммы».
Первое, что бросается не в глаза, а в нос — очень сильный запах. Пахнет гуашью, но гораздо сильнее! Это делает работу с тушью не комфортной.
Тушь довольно жидкая, но с пера стекает равномерно.
Перо Zebra G
Назову сразу ее единственный плюс — в момент письма она хорошо и послушно ложится на бумагу, дает ровно такую линию, какую ты и планируешь — жирную или тонкую.
Но как только тушь на бумаге начинает высыхать не первый план выходят все ее минусы:
— Тушь не черная, а темно-серая. Это становится видно, если сравнивать с черной тушью других марок, даже с простейшей «Гаммой», которая не является самой насыщенной черной тушью, «Сонет» выглядит бледно.
сравнение разных видов туши
— «Сонет» не дружит со многими видами бумаги. Например, на моей любимой миллиметровке (на которую отлично ложатся все другие туши) растекается: тонкие прожилки расходятся от линии в разные стороны.
Она хорошо ведет себя только на бумаге, разработанной специально для каллиграфии. В таком случае совершенно не представляю, как этой тушью можно было бы вносить записи в документы, как рекомендует производитель.
В общем, тушь «Сонет» — самое бесполезное приобретение для каллиграфии. Продается в сети магазинов «Леонардо», цена — 180 руб/100мл. Но лучше уж три банки «Гаммы» вместо этого взять — пользы будет больше.
Постоянство и изменения в современной китайской живописи тушью
По словам историка искусства Линь Ци, традиционная китайская живопись тушью стремилась ярко вызвать «духовное сходство» аспектов природы. Практикуемый учеными-чиновниками акт рисования тушью от руки мог «утешить их сердца», поскольку они дистанцировались от реальной политики императорского двора. Культурная поездка исследует работы современных китайских художников тушью, которые парадоксальным образом связывают прошлое и настоящее.
Возможно, мы далеки от великих мастеров династий Юань и Мин, но приверженность красоте и дисциплине каллиграфии и рисования тушью часто связывает прошлое и настоящее в китайском искусстве. В каталожном эссе для Ink — the Art of China в галерее Saatchi Доминик Нархас написал: «Живопись тушью приводит нас в контакт с иммерсивной интимностью, в которой гуманистические темы отношения человека к самому себе, к природе и к окружающему миру. другие разыгрываются на фоне постоянства и перемен.Это переплетение прошлого и настоящего отличает современное китайское искусство на мировом рынке и приводит к созданию работ, которые могут ссылаться на традиции и условности, но при этом обращаются к современному миру и международной аудитории.
Ши Чжиин, «Между прошлым и будущим» | Предоставлено White Space Beijing.
Итак, как современные художники переосмысливают и трансформируют архаическую традицию? Из знаменитой «Книги с неба» Сюй Бина и человеческих волос Гу Венда, замороженных клеем в полупрозрачные занавески на непонятном языке; От каллиграфии Сон Дуна, написанной водой на каменной плите в «Дневнике писания водой» до цифровых мультимедийных работ Ян Юнляна и концептуальных работ Чжан Хуаня и Цю Чжицзе, поколение китайских художников заново изобретало традиционные формы для представления идей и наблюдений. об их современном мире.Действительно, одним из ключевых элементов, лежащих в основе изобретательности и новаторства современного искусства в Китае, является, как это ни парадоксально, глубокое знание и уважение к традиционным формам. Китайские художники чтят свое культурное наследие и художественные традиции, но в то же время свободно экспериментируют с ними. В руках некоторых художников это переосмысление приводит к трансгрессивным произведениям социальной критики, даже к дикой сатире, в то время как другие размышляют об элементах своего мира в более спокойной, более личной или медитативной манере.
Культурная поездка недавно поговорила с различными художниками в Пекине и Шанхае о том, как их практика определяется изучением традиционной китайской живописи.
Гао Пин в своей студии в Пекине | © Луиза Гест.
Гао Пин сказал нам, что для китайских художников традиции рисования тушью «как земля под ногами». Когда мы говорили в ее студии в Пекине, она рассказывала о своем восхищении художником Ба Да из ранней династии Цин, который, как известно, заметил, что на его картинах «больше слез, чем чернил». Его пейзажи достигают баланса между неподвижностью, пространством и внимательно наблюдаемыми деталями, к чему Гао Пин часто возвращается. Она находит его работы грустными, но «спокойными на сердце» — описание, которое в равной степени применимо к ее собственным чернилам на бумаге. Крошечные одинокие фигурки или предметы плавают в огромном пустом пространстве, создавая динамические отношения между самими формами и пространством, в котором они обитают. Ее глубокие познания и понимание традиционной живописи проявляются в «правильности» ее размещения и уверенности в том, что она делает отметки.Она говорит, что мелкие вещи иногда важнее больших и очевидных, и ее работа создает непрерывное повествование, основанное на ее идиосинкразических наблюдениях за людьми, местами и событиями. Для Гао Пина живопись — это секретный язык, создающий таинственные слои, которые медленно открываются для тех, кто хочет найти время, чтобы внимательно посмотреть.
Гао Пин, «Натюрморт — девушки», китайская тушь на рисовой бумаге | Предоставлено China Art Projects.
Рисунки тушью крошечных женских фигурок, некоторые обнаженные, некоторые в одежде, могут представлять собой своего рода автопортрет, исследование одиночества.Они трогательны и причудливы, как и ее изображения одиноких игрушек, потрепанных плюшевых медведей, горшечных растений, электрических вентиляторов, фигурок, сидящих на скамейках в парке, слегка ветхих садов и простых дворовых домиков. Эти работы выражают хрупкость и уязвимость. Они вызывают воспоминания о детстве, а также ее проницательные наблюдения за миром вокруг нее и ее реакцию на него.
Гао Пин, «Без названия», холст, масло | Предоставлено China Art Projects.
Напротив, ее масляные и акриловые картины, некоторые большие и мощные, а другие на меньших квадратных холстах, одновременно сильны и лиричны, часто с использованием тонкой гризайли, в которой полупрозрачные краски накладываются друг на друга для создания большой глубины.Эти живописные работы вызывают неоднозначные пейзажи, которые для художника представляют идеальный мир, место гармонии и уединения от хаоса городской жизни. Ее работа говорит о ее страданиях в связи с переменами в Пекине; тревожные преобразования знакомых мест в нескончаемом процессе сноса и обновления городов. В своих картинах она создает иной, более спокойный мир. Сдержанная и не желающая много говорить о себе или о значении своих работ, она говорит: «Я хочу сказать, что есть в картинах.»
Ли Тинтин со своей работой« Люстра »| © Luise Guest
Ли Тинтинг также работает с чернилами на бумаге, часто в традиционной форме свитка. Первоначально ее работы были сосредоточены на «женских» предметах — сумочках, туфлях и платьях, — но позже стали включать в себя банальные предметы, связанные с современной жизнью и массовым производством, такие как одноразовые пластиковые бутылки с водой и электрические лампочки. Было высказано предположение, что ее серия Shoes может быть истолкована как феминистский ответ на давление на женщин, заставляющее их принять откровенно «женскую» идентичность.Художница вежливо, но решительно отрицает такое прочтение своей работы, скорее говоря, что она хотела отпраздновать свою молодость. Она также создала работы с изображением плюшевых мишек, фруктов, цветов и даже семян подсолнечника. Каскадные формы обманчиво спонтанно растекаются по поверхности ее бумаги. На самом деле работа традиционными красками, балансировка мокрых и сухих мазков, требует больших усилий и кропотливости. Она удивляет своим выбором ярко-розовых чернил, а также современным сюжетом.
Li Tingting, «Люстра», чернила на рисовой бумаге | Любезно предоставлено White Paper Gallery
Родилась в китайской провинции Шаньси, сейчас живет и работает в Пекине, и сосредоточена на экспериментах, чтобы увидеть, насколько далеко традиция чернил может быть продвинута в новые и гибридные формы. Во время поездки по европейским галереям она открыла для себя работы Сая Туомбли и была вдохновлена направить свои работы в новом направлении. Результатом после периода интенсивных экспериментов стала серия работ, представляющих грандиозные предметы мебели.Кресла с цветочной обивкой и мягкие диваны, окрашенные и лакированные китайские сундуки и шкафы и роскошные люстры теперь плавают в аморфном пространстве с каплями и каплями чернил, стекающими по поверхности, поверх беспокойного слоя смывок, непрозрачных и прозрачных. Ее бледная и хрупкая палитра уступила место яркому пурпурному и зеленовато-зеленому, но ее уверенность в размещении предметов в пространстве и то, как неодушевленные предметы так наполнены жизнью, связывает ее с искусными художниками, которыми она восхищалась. как студент.
Вместо того, чтобы рисовать камни, бамбук и водопады, Ли Тинтин рисовал каскады обуви или товаров массового производства, что свидетельствует о недавней трансформации и модернизации китайской культуры или о формальной обстановке, указывающей на атрибуты богатства. Борьба между стремлением к стабильности и стремлением к переменам в китайском обществе очевидна в творчестве Ли, хотя и менее явным и более тонким, чем в работах некоторых других художников.
Ши Чжиин в своей студии | © Луиза Гест.
Практика Ши Чжиин также определяется ее знанием техники рисования тушью. Работая в очень большом масштабе, используя разбавленные смывки монохромной масляной краски для создания изображений просторов — океана, бескрайних полей травы, садов дзен — она демонстрирует сдержанный контроль над своей средой. Ее буддийские убеждения являются неотъемлемой частью ее личности и оказывают глубокое влияние на ее работу, хотя, по ее словам, «Живопись — это не медитация. Картина живопись. Но это может быть как медитация , потому что я делаю это осторожно, честно и правдиво.
Она пришла к своей фирменной технике, лишенной всех несущественных элементов, таких как цвет, почти случайно. Долгое время после окончания университета она чувствовала, что «потерялась» как художник. Она была поражена столькими влияниями, что считала, что она больше не умеет рисовать. Она рассказывает историю о том, как к ней вернулась уверенность. Ее муж учился в Америке, и она поехала с ним туда познакомиться. Во время поездки на побережье, посещения маяка, она посмотрела вниз на бескрайний океан внизу и испытала непреодолимое ощущение, что она исчезла из мира и перестала существовать.Этот неудобный, но не неприятный опыт побудил ее изучать буддийские писания и искать в ее картинах предметы, которые раскрывали бы основные истины о природе мира. Она начала с того, что сфотографировала океан и удалила цвет. По ее словам, когда она вернулась к самому пейзажу, синева океана и неба казалась фальшивкой. Она считала, что удалив цвет, она сможет обрести большую правдивость. Позже она увидела серию черно-белых морских пейзажей Хироши Сугимото и поняла, что его представление о том, что смотреть на океан — это «путешествие видения», сродни посещению дома предков, мало чем отличается от ее собственных чувств по этому поводу.«Простота — это реальность», — говорит она.
Ши Чжиин, «Открытое море», холст, масло | Предоставлено White Rabbit Gallery.
Недавно Ши экспериментировал с тушью и акварелью на бумаге, используя более традиционные методы и техники, демонстрируя работы, основанные на романе Итало Кальвино Mr Palomar . Главный герой романа ищет «причину и беспорядок в беспорядочном мире», — говорит Айви Чжоу в своем эссе-каталоге «Вселенная как зеркало», сравнивая этот поиск с живописным исследованием Ши Чжиин отношений между собой и миром.
Ши Чжиин, «Змеи и черепа», тушь, акварель, китайская бумага | Любезно предоставлено галереей White Rabbit Gallery
Эти три художника во многих смыслах служат образцом определенного направления в современном искусстве Китая. Как и многое в китайском, это в некотором роде парадокс. Их практика основана на их знании и уважении к традициям рисования тушью и каллиграфии, но сами они не могут быть точно определены как художники тушью. Они беспокоятся о том, чтобы их определяли или навешивали ярлык из-за их «китайскости» (или пола), но их работа неизбежно отражает эти важные элементы их идентичности.И в каждом случае их работа полностью современна, но основана на прошлом и, следовательно, вне времени.
Руководство по чернилам | Художественные принадлежности Джексона
Что такое чернила?
Многие думают об очень текучей, интенсивно насыщенной жидкости, которую используют с помощью пера и кисти, сделанной из красителей, взвешенных в связующем, таком как шеллак, но термин «чернила» на самом деле охватывает широкий спектр художественных материалов. включая чернила для печати на ткани, чернила для каллиграфии, чернила для рисования и рельефные чернила.Так в чем же разница между ними и лучшими чернилами? Вот руководство по чернилам!
Китайские и индийские чернила для рисования и рисования
Черные индийские или китайские чернила чаще всего используются для рисования, особенно в комиксах, где они часто используются для создания черно-белых полос комиксов. В черных чернилах обычно используется черный пигмент, связанный в смолу, как связующее вещество, которое становится жидким при смешивании с водой. Его использование восходит к 3-му тысячелетию до нашей эры, во времена неолита в Китае.Первоначально он использовался китайскими художниками, но часто материалы импортировались из Индии, поэтому иногда его называют китайскими чернилами, а иногда и индийскими чернилами. Indian Ink обычно продаются в жидкой форме в бутылках, но в Jackson’s мы также предлагаем чернильные палочки, которые нужно растереть с небольшим количеством воды до чернильного камня, чтобы увлажнить палочку и получить чернила, с которыми можно работать. Все индийские и китайские чернила водостойкие.
Все китайские и индийские чернила подходят для следующих целей:
AV Acrylicos Vallejo Indian Ink
AV Indian Ink изготовлены из пигмента, взвешенного в связующем шеллаке.В ассортименте 7 цветов, которые хорошо смешиваются друг с другом, а также с водой, светостойкие и водостойкие при сушке. Они высыхают с бархатистой поверхностью и выпускаются в стеклянных бутылках по 30 мл с резиновой крышкой для пипетки.
Jackson’s Indian Ink
Jackson’s Indian Ink содержит только черный цвет в своем ассортименте и выпускается в двух размерах — 28 мл и 300 мл. Обе бутылки имеют обычную пластиковую крышку.
Краски для китайской живописи
Наши камешки для китайских чернил очень прочные и долговечные, и предназначены исключительно для измельчения чернильных палочек с небольшим количеством воды для получения пригодных для использования индийских чернил.Китайские чернильные палочки доступны в наборе из 5 цветов (красный, белый, синий, желтый и зеленый), а также в виде отдельной черной палочки.
Чернила для рисования Winsor и Newton
Чернила для рисования Winsor и Newton состоят из растворимых красителей, смешанных с превосходным раствором шеллака. В ассортименте 26 цветов, все они водорастворимы. Все цвета доступны во флаконах по 14 мл с удобной крышкой-пипеткой; черный, золотой и серебристый также доступны во флаконах по 30 мл. В ассортименте 2 черных цвета — жидкие индийские чернила коричневого / черного цвета, водорастворимые и изготовленные из раствора на водной основе, имитирующего традиционные китайские чернила.Другой черный цвет в ассортименте является водонепроницаемым в сухом виде и имеет черный как смоль вид. Дистиллированная вода должна использоваться, чтобы думать, что эти чернила, как обычная водопроводная вода, часто заставляет краситель отделяться от связующего, разрушая структуру чернил и вызывая появление полос на цвете. Поскольку этот диапазон состоит из красителей, а не пигментов, чернила не предназначены для работы, которая будет постоянно отображаться, поскольку красители не такие светостойкие, как пигменты, однако цвета имеют тенденцию казаться намного более насыщенными и яркими, что делает чернила особенно хорошо подходит для работы, которая будет воспроизводиться в печати. Исключение составляют белые и черные чернила, изготовленные с использованием пигментов, а также золотые и серебряные чернила на металлической основе. Чернила Winsor и Newton Drawing Ink можно использовать с погружными ручками, но не рекомендуется использовать с перьими ручками, так как они могут забиться. Его также можно использовать в технике аэрографии после лужения до соответствующей консистенции деионизированной водой. Чернила для рисования лучше всего использовать на бумаге и картоне для иллюстраций, но также могут использоваться на большинстве типов ацетата, что может сделать их полезными для аниматоров и иллюстраторов.
Aristo Drawing Ink
Aristo Drawing Ink заполняет чернила Aristo Technical Pen. Чернила доступны во флаконах объемом 23 мл. Он свободно течет и не забивает перо. Все чернила обладают высокой степенью непрозрачности, быстро сохнут и водонепроницаемы. Чернила Aristo Drawing Ink невосприимчивы к отпечаткам пальцев на поверхности рисунка и устойчивы к свету, а также к свинцовым ластикам (где многие другие чернила могут быть подвержены смазыванию). Чернила для рисования Aristo доступны в 6 цветах.
Акриловые чернила
Акриловые чернила — это, по сути, самые жидкие, какими может быть акриловая краска. Они сделаны из тончайших пигментов, взвешенных в самых текучих связующих на основе акриловой смолы. Чтобы сохранить жидкую консистенцию и при этом сохранить структуру краски, некоторые чернила могут быть не такими насыщенными, как другие акриловые краски. Однако цвета обладают столь же высокими показателями светостойкости. Акриловые чернила подходят для:
ручек
кистей
роликов
аэрографов
тиснения
трафаретной печати
тканевой печати
каллиграфии
тонирования фотографий
трафарета
4 акварели
черчения
9000 сушки акриловые чернила можно удалить спиртом.Пока он влажный, его можно разбавлять водой и обрабатывать акриловыми красками, а также смешивать с другими видами акриловых красок.
AV Acrylic Artist Ink
Acrylic Artist Ink от Acrylicos Vallejo изготовлены из сверхтонких пигментов, взвешенных в очень текучей акриловой смоле, что позволяет достичь максимально жидкого акрилового цвета, сохраняя при этом высочайший уровень светостойкости. Хотя интенсивность цвета немного снижается по сравнению с индийскими чернилами, это компенсируется их постоянством.В ассортименте 24 цвета, все они водонепроницаемы. Это позволяет практически сразу же перекрашивать и накладывать цвета. Их можно смешивать друг с другом и с любым другим акриловым красителем, акриловой средой или водой. Это означает, что они невероятно универсальны и их консистенцией можно очень легко управлять. Акриловые чернила AV хороши для создания глазури и смывки, а также для тонирования оснований. В неразбавленном виде они высыхают с атласным финишем. Ассортимент доступен во флаконах по 30 мл, каждая с крышкой для пипетки.
Daler Rowney FW Inks
В линейке FW Ink 38 цветов, которые чрезвычайно популярны как среди художников, так и иллюстраторов. Цвета можно значительно разбавить, чтобы получить водостойкие пятна, похожие на акварельные, и водостойкие при высыхании. Их можно использовать на многих поверхностях, а также их можно наслоить для достижения глубины цвета. Они невероятно универсальны и особенно хорошо подходят для техники аэрографии, а также для технических ручек для черчения.
Акриловые чернила Liquitex
В ассортименте чернил Liquitex 30 цветов.Их не нужно разбавлять для использования с аэрографами или ручками для каллиграфии. Многие художники используют эту тушь для подкраски и блокирования цветов.
Magic Color Acrylic Ink
В этой линейке 24 цвета, которые доступны во флаконах объемом 28 мл с крышками для пипетки. Они не забиваются, устойчивы к воде и выцветанию. Все цвета полупрозрачны, за исключением лунного белого и черного Quasar, которые непрозрачны.
Аэрограф
Краска, которую вы используете в аэрографе, должна быть очень жидкой, чтобы компоненты аэрографа можно было легко мыть, а поток краски был равномерным и постоянным, чтобы вы могли наносить ровные слои цвета на твоя работа.Густая или комковатая (например, наполовину высохшая) краска не будет равномерно распределять цвет или вашу работу, и очистка аэрографа станет более трудоемким процессом. Краска для аэрографа — это акриловая краска с самой тонкой консистенцией, доступная на рынке — она даже тоньше, чем обычные жидкие акриловые краски. Производители акриловых красок нашли способ измельчения частиц пигмента до максимально возможного состояния, а затем суспендирования их в связующем, который является достаточно адгезивным, чтобы удерживать краску вместе без отделения от него пигмента, но достаточно тонким, чтобы обладать превосходной дисперсией.В дополнение к акриловой краске для аэрографа мы также предлагаем ряд акриловых красок. В чем разница между акриловыми чернилами и акриловой краской для аэрографа? На самом деле различия довольно незначительны, но в целом чернила, как правило, более прозрачные и сухие с большим блеском, чем акриловые краски.
Все акриловые краски и краски для аэрографа можно смешивать с другими акриловыми красками и акриловыми красками, но помните, что это может ухудшить их совместимость с техникой аэрографии.
В этом разделе мы также предлагаем парочку чернил на основе шеллака (чернила Winsor and Newton Drawing, AV Vallejo, Sennelier and Jackson’s Indian Inks). Хотя цвет очень светостойкий, а цвета очень насыщенные, могут возникнуть проблемы с очисткой этих чернил с аэрографа — вам придется использовать чистый ацетон, но это возможно.
Мы также предлагаем Сияющие акварельные краски доктора Ф. Мартина и Гидрусовые акварели доктора Ф. Мартина. Обе серии предлагают интенсивно насыщенные цвета, однако серия Radiant не светостойкая и рекомендуется только для иллюстраций или чего-либо, сделанного с намерением воспроизвести.Оба диапазона основаны на воде и поэтому остаются водорастворимыми. Цвета красивые и прозрачные, они хорошо сочетаются с техникой аэрографии.
Чернила для каллиграфии
Чернила для каллиграфии не должны забиваться при использовании с погружными и перьими ручками. Рукопись предлагает чернила, специально разработанные для каждого типа пера.
Чернила для рукописной каллиграфии Dip Pen
Чернила для рукописной каллиграфии Dip Pen являются водостойкими и имеют акриловую основу. Он выпускается во флаконах по 30 мл и включает в себя 8 цветов.
Чернила для каллиграфических рукописей для перьевых ручек
Чернила для каллиграфических рукописей для перьевых ручек не являются водонепроницаемыми, что предотвращает их засорение перьевых ручек. Всего существует 4 цвета — черный, синий, сепия и красный. Их можно стирать.
Каллиграфические чернила Winsor и Newton
Каллиграфические чернила Winsor и Newton производятся с 1890-х годов. В ассортименте 18 цветов, все они очень яркие и светостойкие. Эти чернила можно использовать как для погружных, так и для перьевых ручек.В ассортименте 14 цветов, а также матовый черный, белый, золотой и серебристый. Чернила для каллиграфии Winsor и Newton поставляются во флаконах по 30 мл. Бутылки с синими крышками не забиваются, их можно использовать с погружной ручкой, перьевой ручкой, технической ручкой и аэрографом, и все они полностью совместимы. Бутылки с красными крышками могут иметь небольшую тенденцию к засорению, поэтому их рекомендуется использовать только с погружным пером и кистью.
Краски для каллиграфии Winsor и Newton можно использовать с любой собольей или синтетической кистью для акварели.Бумага, на которой они используются, будет влиять на внешний вид конечной работы — очень гладкая бумага для картриджей или бумага для акварели горячего прессования позволят вашей ручке или кисти двигаться более равномерно и плавно по поверхности, что минимизирует разрыв линий, которые ты делаешь. Грубая бумага, такая как бумага для акварели ручной работы, с большей вероятностью создаст рваные или сломанные края линий, которые вы делаете чернилами, эстетика, которую предпочитают некоторые каллиграфы.
Чернила для акварели
Система акварели Lascaux Sirius
Основная система Lascaux Sirius основана на пяти основных цветах вместо обычных трех.Это: пурпурный, красный, желтый, голубой и ультрамарин плюс черный и белый. Полный спектр цветов можно легко и точно смешивать. Смешанные в равных частях, пять основных цветов дают нейтральный и яркий черный цвет. Теплые и холодные тона можно определить логически, так как с обеих сторон можно различить красный и синий.
Первичная система Sirius может использоваться в профессиях, где важны перцептивные и чувственные качества цвета: изобразительное искусство и дизайн, архитектура и дизайн интерьера, теория цвета, классы художественного образования и арт-терапия.
Конкретные преимущества:
Систему легко использовать на практике, что делает ее идеальной для вводных курсов в школах и академиях. Сбалансированное цветовое колесо можно смешивать, создавая весь спектр всего лишь несколькими оттенками.
При настройке яркости и темноты оттенка интенсивность и консистенция цвета остаются неизменными. В системе можно смешивать широкий спектр тонких, ярких и нейтральных оттенков серого.
Dr. Ph. Martins Hydrus Жидкая акварель
Dr.Hydrus Ph. Martin’s — это архивная и светостойкая пигментная жидкая акварель художественного качества. Доступен в полной цветовой гамме.
Для кисти, пера, аэрографа, ручки для каллиграфии, технического пера и перьевых ручек (некоторые могут потребовать очистки после использования)
Повторно смешивайте один и тот же цвет снова и снова с помощью пипетки
На 25-50% ярче, чем туба акварель
Brilliant Concentrated
Прозрачные цвета
Смешиваемые
AP Approved Нетоксичные
AV Жидкий акрил
AV Жидкий акрил немного толще по консистенции акриловых чернил AV.Однако он достаточно тонкий, чтобы многие пользователи аэрографа могли выбрать цвет по своему выбору. Все цвета сухие матовые, а 24 цветовая гамма включает как непрозрачные, так и прозрачные оттенки. Цвета можно легко и быстро наслоить. При нанесении на пористые поверхности жидкий акрил AV проникает в поверхность и оставляет пятна. На менее впитывающих основаниях цвет высыхает медленнее, и на него можно наносить большее количество времени. Его консистенция делает его особенно простым в использовании при окраске деталей или мелкомасштабных работах, а также для остекления и нанесения слоев на большие поверхности. AV Liquid Acrylic можно смешивать с другими акриловыми красками и средами. Он прилипает к большинству поверхностей, включая металлы, пластмассы и стекло. В пределах диапазона находится разбавитель, который можно использовать для дальнейшего уменьшения консистенции цвета для аэрографии, если это необходимо.
Печатные краски
Печатные краски бывают на масляной и акриловой основе. Мы продаем краски, специально разработанные для рельефной печати, трафаретной печати и травления. Если вы хотите использовать цвета из вашей обычной линейки акриловых красок для рельефной печати, это можно сделать, просто добавив замедлитель схватывания, чтобы увеличить липкость и время высыхания ваших красок.
Цвет Aqua Linoprint на водной основе Schmincke
Эта линейка из 15 цветов переплетена гуммиарабиком, а также предлагает 3 эффектных цвета — золото, серебро и медь. В цветовой гамме используются как органические, так и неорганические пигменты. На них можно наносить другие цвета. Их можно смешивать и разбавлять водой. Они не сохнут водонепроницаемыми.
Рельефные чернила Джексона на водной основе
Рельефные чернила Джексона на водной основе можно использовать для ряда процессов печати, включая линолеум, рельефную и монопечать.Как и серия Schmincke, она остается водорастворимой при высыхании. Они сохнут примерно за 30 минут и особенно популярны в школах и колледжах.
Краски для тканевой печати
Permaset Aqua Textile Краски для трафаретной печати
В этой линейке есть 2 типа чернил: стандартная крышка прозрачная, а верхняя крышка непрозрачная. Они на 100% не содержат растворителей и безвредны для окружающей среды. Основа из эластичного связующего на основе смолы надежно держится во время трения, стирки или сухой чистки, не ощущая на ткани.Permaset также можно использовать на линолеуме, дереве, блочной печати и большинстве непористых поверхностей. Их можно использовать с большинством тканей, включая хлопок, полиэстер, шелк и большинство синтетических тканей. Permaset становится стойким и его можно стирать при нагревании утюгом.
Чернила Caligo Safe Wash Relief и Краски для травления Caligo
Чернила Caligo Safe Wash Relief имеют масляную основу, но их можно мыть водой с мылом. Подходит для всех видов рельефной печати, например. линогравюра, ксилография, гравировка по дереву, фотополимерная и высокая печать.Разница между рельефными чернилами и чернилами для травления заключается в том, что рельефные чернила содержат менее 1% сушки, что делает их высыхание немного быстрее. Время сушки можно сократить за счет добавления осушителей на основе кобальта или марганца. Краски для травления с более медленным высыханием подходят для всех типов глубокой печати, например, для глубокой печати. офорт, акватинта и штриховая гравировка.
Прочие чернила
Мы также продаем чернила, которые лучше подходят для творчества и хобби. Например:
Yellow Owl
Мастерская Yellow Owl отличается утонченной, но игривой эстетикой. Последовательные темы новаторских функций, оригинальной графики и ярких цветов можно увидеть во всем ассортименте Yellow Owl Workshop. Перманентные водостойкие чернила Yellow Owl можно использовать для печати практически на любой поверхности! Чернильные штампы дают яркие оттенки на бумаге, ткани, глине, дереве, стекле, металле и многом другом.
Каждый контейнер для чернил размером 3 7/8 x 2 3/4 дюйма (10 см x 7 см) напечатан таким же цветом, что и чернила внутри.
Чернила для мрамора
Pebeo Marbling состоит из 9 цветов и 1 загустителя для легкого выполнения искусства мраморности на ткани, бумаге или любой другой легкой основе.Техника мраморности красками Pebeo — это упрощенная и модернизированная банная техника.
Кисти и инструменты для чернил
Чернила лучше всего наносить с помощью кистей, которые достаточно мягкие и хорошо удерживают жидкость. По этой причине акварельные кисти лучше всего подходят для нанесения туши. Традиционно китайские художники, работающие с тушью, использовали кисти из козьей или соболиной шерсти. Мы также предлагаем синтетические альтернативы этим щеткам.
Кроме того, чернила можно наносить с помощью следующих инструментов.Чтобы получить максимальную отдачу от кистей и инструментов для рисования, всегда тщательно очищайте их и надежно храните после использования.
Чернильные поверхности
Чернила, в отличие от акварели, можно наносить на невпитывающую бумагу, такую как бумага для картриджей. Как и в случае со всеми жидкими художественными материалами, существует риск смятия бумаги в результате нанесения на нее чернил, поэтому, если вы работаете с акварельной бумагой, вы можете подумать о ее предварительном растяжении перед работой. Линия и стиральная доска — это гладкая бумага, идеально подходящая для работы с чернилами, которая прикреплена к прочной подложке, чтобы избежать деформации.
Панели и доски для чернил
Доска для акварели и иллюстраций — это листы акварельной и высококачественной бумаги для рисования, которые прикреплены к архивной, не содержащей кислоты, жесткой доске без лигнина. Их можно обрезать до любого необходимого размера, и, как правило, они производятся приблизительно до полного британского (22 x 30 дюймов) размера. Клеи, используемые для крепления бумаги к доске, также хранятся в архиве, поэтому вам не нужно беспокоиться о том, что содержание кислоты в клее может повлиять на стабильность вашей готовой работы с течением времени.Доска для акварели и доска для иллюстраций очень популярны, потому что они сделаны так, чтобы избежать деформации, коробления или складок, как это может сделать стандартная несмонтированная акварельная бумага. Как только ваша работа будет завершена, ее можно будет кадрировать или отображать. Из-за их более высоких адгезионных качеств (т.е. они в первую очередь более плоские), акварельные доски более доступны с горячим прессованием или без поверхностей, хотя акварельная бумага Rough Arches Aquarelle крепится на Canson Art Board для их ассортимента высококачественной акварели. доски.Доска для иллюстраций называется так потому, что она в первую очередь предназначена для использования в техниках, связанных с графикой и иллюстративным искусством, то есть для линий и стирки, рисования, набросков, аэрографии и т. Д. Эти доски обычно доступны с горячим прессованием или без поверхности. Мы рекомендуем не использовать эти поверхности для очень влажных работ, так как поверхность бумаги может оторваться от подложки, если она станет слишком пропитанной; Если вас беспокоит такая возможность, вы можете помочь предотвратить это, покрыв края воском, который оттолкнет лишнюю воду.Большинство листов бумаги, используемых на досках, имеют кремово-белый цвет, за исключением доски Graffiti Manga Marker в линейке Crescent Illustration, которая является ярко-белой, и доски Crescent Student Marker, которая имеет бело-голубой цвет. Акварельные доски помогают сэкономить время, позволяя пропустить трудоемкий этап растяжки бумаги перед использованием. Они легкие и удобные в транспортировке.
Expedition Magazine — Penn Museum
Правая половина картины Цзоу Фу-лей со свитком, датированной 1360 годом.В картине, выполненной только тушью, использованы оттенки от светло-серого до черного, чтобы добиться моделирования узловатой ветки сливы с цветами. (Предоставлено Галереей искусств Фриер, Смитсоновский институт).
Не говоря уже о таких случаях, как надписи, высеченные на камне или отлитые из бронзы, почти во всех традиционных письмах Китая, а также в значительной части живописи использовался материал, известный как китайские чернила. Хотя существуют жидкие формы, эти чернила обычно делаются в виде палочек или лепешек, которые можно натирать водой на слегка абразивной поверхности (чернильный камень), чтобы получить черную жидкость, используемую каллиграфом, писцом или художником.
Китайские чернильницы, разные финики. (Любезно предоставлено Free Gallery of Art Смитсоновского института.) Китайские чернила имеют некоторую древность. Самое раннее из дошедших до нас описание создания этого находится в Ch’i-min Yaoshu, энциклопедическом труде V или VI века нашей эры, а твердые чернила были обнаружены еще в III веке до нашей эры. Также были обнаружены образцы периодов Хань и Чин, а письменность некоторых версий черными чернилами на шелке, камне, бамбуке и дереве восходит к периоду весны и осени (с 722 по 480 год до н. э.С.). Начиная с 10 века нашей эры, существует множество описаний чернил и изготовления чернил. В последнее время были опубликованы исследования китайской туши на западных языках; недавний всеобъемлющий обзор был проведен Циеном и Нидхэмом (1985), в котором также цитируются более ранние работы, и Франке (1962), примечательным переводом китайских исторических текстов на немецкий язык.
Несмотря на это историческое изобилие, происхождение и ранняя история китайских чернил остаются неясными. Описание Ch’i-min Yao-shu по сути схоже с тем, что появилось позже, и хотя некоторые детали отличаются и эксперименты, по-видимому, продолжались, основной метод изготовления чернил был определен к VI веку.Материал обманчиво прост, единственными необходимыми ингредиентами являются углерод в виде сажи или сажи и животный клей. Однако все подчеркивают необходимость высокого качества исходных материалов и тщательного их смешивания. Пастообразную массу, имеющую консистенцию, аналогичную гончарной глине, готовили путем добавления угля к водному раствору клея, и эту массу неоднократно растирали, раскатывали, пропаривали, сбрызгивали водой и так далее. Часто подчеркивалась необходимость многократного измельчения — Chi- mien предлагал тридцать тысяч раз, хотя это число было сокращено в более поздних текстах, — и было ясно осознано, что для получения хорошего продукта необходимо самое тщательное перемешивание.Порции смеси прессовали в деревянные формы для образования палочек, которые затем нужно было медленно и осторожно сушить. Растрескивание из-за слишком быстрой потери воды было постоянной проблемой при нанесении чернил и может легко произойти с чернильными палочками позже, если они нагреваются или подвергаются более сухим условиям. Палки были сформированы в различные формы, с узорами или персонажами в форме рельефного рельефа, и часто были окрашены или позолочены. Некоторые типичные из них показаны на рисунке 1.
Самая ранняя форма углерода была получена путем сжигания сосновой древесины при ограниченном притоке воздуха и сбора сажи.Были разработаны конструкции, заставляющие сажу (или ее часть) дрейфовать на значительное расстояние, прежде чем осесть, и та, которая унесла дальше всех, считалась самой качественной. Такая процедура позволила бы отделить углерод от золы и смолистых побочных продуктов и гарантировать, что лучшие чернила, по крайней мере, будут основаны на чистой, тонко измельченной форме углерода. Более поздний метод изготовления угля (вероятно, датируемый некоторым временем после 10 века, хотя дата не определена) заключался в сжигании растительного масла в простой масляной лампе и собирании образовавшейся черноты лампы.В любом случае углерод образовался в пламени сажи и состоял из мельчайших сферических частиц, часто сгруппированных в сгустки или цепочки. Это, пожалуй, самые мелкие частицы среди пигментов, обычно используемых в восточноазиатской живописи (см. Рис. 2). Конечно, для получения углерода иногда сжигали и другие предметы — Yu Fei-an (1988) упоминает сало и испорченный лак, — но желательные свойства для изготовления чернил оставались теми же.
Клеевой материал был не менее важен (некоторые источники предполагают, что он был более важным), и качество клея частично определяло соотношение клея и угля, которое можно было использовать до 1: 4 для достижения наилучшего качества, но часто до 1: 1. Чаще всего клей получали путем нагревания бычьих шкур в воде, но можно было использовать и другие продукты животного происхождения. Некоторые авторы рекомендовали оленьи рога (по сути, из того же материала, что и кость), и иногда использовался рыбный клей. Клей животного происхождения, протеин, является эффективным диспергирующим агентом и при тщательном смешивании с углем обеспечивает быстрое образование тонкой дисперсии в хороших чернилах при протирании карандаша водой.
Сканирующая электронная микрофотография поверхности одного волокна, отделенного от листа бумаги чернилами.Обратите внимание на мельчайшие частицы углерода, приставшие к поверхности. Увеличение 6,107x. (Изображение предоставлено лабораторией SEM, Национальный музей естественной истории, Смитсоновский институт) Многие другие составляющие время от времени добавлялись в чернила, если верить отчетам. Часто добавляются небольшие количества мускусоподобных духов, обычай, который, возможно, начался как способ замаскировать бактериальное разложение клея, но также упоминаются и другие материалы, особенно в более ранних текстах. Примечательно, что с течением времени в рецептах все больше избегали таких добавок и подчеркивали важность угля и клея.Чернила
уже давно производятся в Корее и Японии, а также в Китае. Исторические записи утверждают, что он был завезен в Японию в 610 году нашей эры. Предположительно, он уже был известен в Корее до того времени, но дата появления там неизвестна. Историческая информация из этих стран менее доступна, чем из Китая, хотя известно, что в обеих странах производятся чернила высокого качества. Признание хороших чернил — примечательная культурная черта всех трех стран. Ожидается, что чернила будут плавно натирать чернильный камень водой с образованием оптически плотной черной жидкости (иногда встречающаяся метафора «каждая капля черного, как лак»), которую можно разбавить до любого желаемого оттенка серого.Широкий диапазон оттенков в сочетании с текучестью дисперсии, обеспечивающей большую гибкость при использовании с китайской кистью, позволил туши стать наиболее выразительным средством в умелых руках.
У знатоков чернил есть некоторые странности, особенно когда речь идет о тонкостях измерения качества. Некоторые чернила, например, при разбавлении демонстрируют голубоватый оттенок (картина на рис. 3 обладает этим свойством), а не нейтрально-серые или слегка коричневатые, и это часто рассматривается как характеристика чернил на основе сосновой сажи (см. Winter 1974 ).
Китайская тушь оказалась одним из наиболее стабильных материалов в восточноазиатской живописи. Он очень светостойкий, а небольшой размер частиц угля в сочетании с хорошей дисперсией в жидкости обычно приводит к тому, что он достаточно хорошо проникает в бумагу или шелк, чтобы быть механически стабильным. Рисунок 2 дает представление об этом по тому, как частицы углерода покрывают поверхность бумажного волокна.
Лучшая бумага для рисования тушью суми-э — ARTnews.com
Многовековое восточноазиатское искусство суми-э, или рисования черными тушью, — это больше, чем творческая практика.Традиционно он олицетворяет китайскую и японскую философии, каждое произведение искусства призвано передать не только внешний вид, но и суть предмета. Таким образом, кисти имеют произвольную форму и очень выразительны, для этого требуется бумага, которая может быстро впитывать чернила. Лучшие виды бумаги имеют мелкую текстуру и легкие, как перышки, многие из них — это рисовая бумага xuan , разработанная для китайской каллиграфии и живописи.
1. Рисовая бумага Megrez
В этой стопке рисовой бумаги есть что полюбить: она хорошо впитывает чернила, гладкая и прочная на ощупь, а также имеет разумную цену.Megrez предлагает несколько размеров бумаги и уровней так называемой спелости. Необработанная (необработанная) бумага обладает высокой впитывающей способностью, тогда как спелая или полузрелая бумага менее впитывает и лучше подходит для каллиграфии. Какую бы вы ни выбрали, эта бумага выделит ваши чернила с минимальным растушеванием. Набор из 100 листов — отличный вариант не только для опытных мастеров суми-э, но и для начинающих, поскольку вам не придется относиться к каждому листу как к драгоценному товару.
Купить: Рисовая бумага Megrez 16 долларов. 49
2. Easyou Sumi Paper
Распространенной проблемой рисовой бумаги является ее упаковка. Многие бренды складывают свои листы, что может оставить неприятные следы на ваших рисунках. Продукт Easyou представляет собой один 30-футовый свиток сырой бумаги xuan , который скручивается во избежание складок. Это позволяет вырезать листы любого желаемого размера — дополнительный шаг, который того стоит, учитывая высокое качество этой бумаги. Он изготовлен из прочной коры крылышка, что способствует его отличной способности впитывать чернила без образования складок и разрывов.
Купить: Бумага Easyou Sumi 19,99 долл. США
3. Бумага Hmayart Mulberry
Компания Hmayart, расположенная в Сюаньчэне, китайском городе, известном производством высококачественной бумаги xuan , производит одни из лучших видов бумаги для суми-э. Эти листы ручной работы из шелковицы красивы: на каждом из них можно увидеть растительные волокна, которые добавляют текстуру, но не настолько, чтобы мешать работе. Белые нити также создают уникальный фон, делая бумагу приятной на ощупь.Что касается их характеристик, эти листы очень хорошо удерживают влагу, не растекаясь и не ломаясь.
Купить: Бумага Hmayart Mulberry 49,99 долл. США
4. Рисовая бумага JapanBargain
При весе, аналогичном оберточной ткани, эта бумага довольно тонкая и хрупкая, но она представляет собой хорошее соотношение цены и качества для количества листов в каждом наборе. Ярко-белая бумага отлично впитывает чернила суми, хотя слишком много жидкости может привести к намоканию поверхности; легкое прикосновение дает наилучшие результаты.Листы также имеют тенденцию к короблению при высыхании, но этого можно избежать, как можно скорее утяжелив их. Продукт JapanBargain также более прозрачен, чем другие выбранные нами продукты, что может быть полезно для отслеживания.
Купить: ЯпонияБаргайн Рисовая Бумага 6,99 долл. США
5. Бумага для шелковицы BlueHeronArts
Как и бумага Хмаярта, эти листы сделаны из шелковицы, но волокна менее заметны, поэтому каждый лист представляет собой красивую нежно-белую поверхность с тонкой текстурой. Это мягкая бумага, которая кажется хрупкой, но не хрупкой. Они хорошо работают даже при большом количестве влаги и не деформируются так же легко, как некоторые другие наши медиаторы. Волокна также препятствуют кровотечению, подчеркивая при этом манеру письма.
Купить: Бумага BlueHeronArts Mulberry 24,99 доллара США
китайских техник рисования тушью | Искусство кисти
Китайские методы рисования тушью
Китайская живопись тушью — это древнее искусство, которое развивалось и совершенствовалось на протяжении многих веков.
«Китайская живопись тушью подчеркивает концепцию и композицию. Концепция — это идея, а композиция — это положение, пропорции и цветовая композиция на картине ».
Здесь мы обсудим, как установить свою позу, как держать кисть, как использовать воду, чернила и некоторые базовые техники рисования.
Как установить осанку
Сядьте прямо на стул рядом со столом. Смиритесь с настоящим.Сделайте несколько глубоких вдохов вплоть до нижней части живота (丹田， dān tián).
Положите бумагу перед собой под прямым углом. Если вы левша, поместите лист на несколько дюймов (около 10 см) влево, чтобы вы могли видеть кончик кисти во время рисования.
Держите локоть свободным от стола на расстоянии нескольких дюймов (около 5 см) от туловища.
Как держать кисть
Правильный захват позволяет рисовать ровно.При работе над масштабной картиной держите локти и талию над столом. При работе над мелкомасштабной картиной ваша рука может мягко опираться на стол.
Во-первых, держите щетку прямо вверх. Старайтесь не наклонять его к себе, как ручку.
Слегка сжимая кисть между указательным и большим пальцами.
Затем слегка оберните средним пальцем внешнюю часть рукоятки так, чтобы перо находилось внутри подушечки среднего пальца.
Безымянный палец опускается ниже и касается щетки сбоку или сзади.
Мизинец не касается кисти, а скорее оборачивается внутри безымянного пальца, чтобы придать ему дополнительную силу. Не высовывайте мизинец: даже если он не касается кисти, он помогает поддерживать безымянный палец.
Щетка не должна касаться ладони. Кроме того, между указательным и большим пальцами должен быть значительный промежуток: ладонь должна быть пустой.Захват должен быть достаточно свободным и приближаться к кончику кисти. На представленных схемах показано правильное и неправильное положение каждого пальца, а также явно неправильный захват.
Важно отметить, что вы будете использовать разные пальцы для выполнения каждой возможной оси движения. Указательный палец будет делать большую часть работы, рисуя кисть вниз по странице, в то время как большой палец противостоит ему и поднимает кисть вверх по странице. Средний палец сгибается к ладони и вправо страницы, а безымянный и мизинец — напротив.
Сгибание запястья также очень важно. Если запястье слишком согнуто, ваша каллиграфия будет не плавной, а скорее резкой. Хорошее практическое правило заключается в том, что на верхней части запястья не должно быть видимой линии изгиба кожи. Можно ожидать небольшого изгиба вверх, но ваша цель — держать запястье относительно прямым и свободным.
Как загрузить кисть?
При заборе чернил с чернильной плиты просто окуните кончик кисти в резервуар для чернил или на шлифовальную поверхность, если резервуара нет.В отличие от западных кистей, кисти для каллиграфии разработаны таким образом, чтобы пропитывать их чернилами от точки до того места, где кончик встречается с ручкой. Однако нанесение слишком большого количества чернил на кисть может привести к тому, что часть чернил вытечет, прежде чем вы попадете на желаемое место на странице.
Запомнить
Никогда не стучите щеткой по контейнеру вверх и вниз, ударяясь о дно. Это отломает волосы от ручки.
Написание первого китайского иероглифа китайской кистью
Почему бы не попробовать персонажа? Персонаж ‘yong’ (永) часто считается отличным тренировочным персонажем благодаря тому, что он содержит все основные удары. На представленной диаграмме показан правильный порядок обводки и направление кисти для этого персонажа. Кроме того, в предоставленном видео вы можете увидеть все, о чем мы говорили, от загрузки кисти до правильного захвата.
Как рисовать кистью?
Кисть используется для нанесения точек, линий и поверхностей.В китайской живописи тушью полный мазок должен состоять из трех этапов: ввод мазка, перемещение кисти и выход из мазка. Разные техники начала и конца, а также интенсивность и поток ударов дают разные результаты.
Имеется четыре основных хода втулки.
1. Чжунфэн (中锋， мазок с центрированным кончиком) заключается в использовании кончика кисти для рисования по центру чернильной линии;
2. Cefeng (侧锋 мазок боковой кистью) — наклонить кисть под углом, кончик кисти должен быть на одной стороне линии, пинты или поверхности, а брюшко кисти прижато к бумаге;
3. Избегание (顺峰， обводка вниз по потоку) означает рисование сверху вниз или слева направо;
4. Нифэн (逆锋， ход вверх по потоку) предназначен для рисования снизу вверх или справа налево.
Чтобы нарисовать тонкую линию, поднимите кисть вверх, чтобы образовалась более светлая линия.Чтобы нарисовать более толстую линию, нажмите на кисть. Подъем и нажатие с разной скоростью могут создавать разные формы точек, линий и поверхностей. Вдавливание кисти в бумагу или вращение втулки называется дун (顿， пауза).
Комбинируя вышеупомянутые техники, мазки китайской живописи имеют основные мазки, как показано ниже:
1. Контур состоит в том, чтобы изобразить форму объекта с помощью мазка с центрированным кончиком для создания плавных линий.
2. Обводка куна (皴) предназначена для изображения текстуры и создания трехмерного эффекта объекта.Это можно сделать мазком кистью по центру или боковой кистью темными или светлыми чернилами.
3. Ca (擦) похож на cun, что означает аккуратное использование мазка боковой кистью для создания разорванной и размытой текстуры, оставляя очень легкий след кисти.
4. Точечное нанесение и крашение заключается в нанесении мазка с центрированным кончиком на небольшой участок. Если точечный штрих или окрашенная область больше, это называется окрашиванием. Это очень распространено в живописи в стиле xieyi.
Как использовать воду?
В 600 А.D., художественные школы в Китае проверили способность художника смешивать шестнадцать различных оттенков серого от черного до чистой воды. Мы будем использовать только около восьми оттенков серого. Сделать серые оттенки можно, взяв черную краску и разбавив ее. Разбавить означает «добавить воды».
Как использовать чернила?
В китайской живописи черные чернила можно разделить на пять оттенков: темные, светлые, сухие, влажные и обугленные. Очень важно научиться пользоваться этими оттенками.
Dark: Чернила содержат небольшое количество воды.
Светлый: в чернилах больше воды, и они становятся серыми.
Сухой: может быть темным или светлым, но с меньшим количеством воды в кисти.
Мокрый: может быть темным или светлым, но с большим количеством воды в кисти.
Обугленный: Очень черный с блестящим эффектом.
Китайский лакокрасочный материал
Щетки
В китайской живописи используются самые разные кисти.Вот три наиболее часто используемых модели:
Кисть с козьей шерстью: Ян Хао. Очень гибкий, он обычно используется для окраски больших поверхностей и для создания градаций цветов.
Кисть с волчьей шерстью: Ланг Хао. Он используется для более точных макетов, таких как контуры, бамбук, деревья и скалы.
Кисть с шерстью козла и волка: Цзянь Хао. Состоящая из внешней короны из гибкой козьей шерсти с внутренним концом из твердой волчьей шерсти, она сочетает в себе качество двух предыдущих щеток.
Новые щетки укреплены клеем для защиты конца. Затем необходимо растворить этот клей в прохладной воде, чтобы волосы обрели гибкость.
Перед использованием кисти ее следует немного намочить, прежде чем пропитать чернилами или краской. Затем слегка постучите кистью по чернильнице или блюдцу, чтобы удалить излишки. Не следует заряжать или опорожнять щетку, поворачивая ее: это может деформировать конец.
Вот как правильно ухаживать за кистью для китайской каллиграфии и живописи:
поддерживает
Обычно это лист рисовой бумаги: Сюань Чжи.Мы различаем два вида:
Поглощающая бумага: Shengxuan. Для изготовления красивых рядов: используется для китайской каллиграфии и живописи Се Йи, Шуй Мо и др.
Не впитывающая бумага: Шу Сюань, также называемая Фань Сюань. Не впитывая чернила, как впитывающая бумага, он подходит для точного макета китайских картин Гонг Би, Моу Гу и т. Д. Это впитывающая бумага, покрытая раствором квасцов.
Некоторые художники также используют особый китайский шелк под названием Джон.Но шелк очень быстро портится.
Чернила и чернильный камень
Традиционно китайские художники используют тушь в виде твердых палочек. Перед покраской необходимо натереть камень небольшим количеством воды. Он мог получать чернила различной плотности в зависимости от времени трения. Каменные чернила должны быть снабжены крышкой, чтобы чернила не высыхали, когда они не используются. (Если он высыхает, что неизбежно происходит даже с крышкой, вы можете добавить немного воды.) Вы можете получить чернильные камни разных размеров и форм.Это даже считается искусством.
Но теперь мы используем очень хорошие черные чернила в маленьких баночках для рисования и тюбики с водяными чернилами для всех цветов в живописи.
Для красок вам понадобятся маленькие блюдца (достаточно гладкой тарелки). Вы можете смешать их и добавить воды, чтобы получить желаемый цвет и плотность. Их следует использовать в небольшом количестве, потому что, если они высохнут, даже если вы добавите воду, они потеряют свои качества.
Другие материалы, используемые для китайской живописи
Емкость для воды (например, таз) для мытья щеток.
Кисти для переноски (обычно сделанные из керамики) для позиционирования кистей при рисовании: конец не должен касаться стола. Некоторые также используют деревянные щетки для переноски, снабженные крючками для подвешивания и сушки щеток.
Пресс-папье для удержания бумажного листа.
Традиционная живопись тушью | China Odyssey Tours
Вы что-нибудь знаете о китайской живописи? Китайскую живопись еще называют традиционной китайской живописью. Как следует из названия, он расписан традиционными китайскими инструментами для рисования в соответствии с эстетическими стандартами китайского народа.Являясь важной частью традиционной китайской культуры и бесценным сокровищем китайской нации, он имеет долгую историю и прекрасные традиции в области искусства во всем мире. И он взял свой собственный курс или позицию. Здесь мы даем схему этой картины и рассмотрим простой пример рисования китайской живописи.
Характеристики
В отличие от западной живописи, традиционная китайская живопись имеет свои отличительные особенности. Он не подчеркивает одноточечную перспективу и изменение света и цвета на объектах.Он свободен в описании объектов и уделяет больше внимания настроениям художника и общему расположению картины, так что это хороший аргумент, что «западная живопись — это предшествующее искусство, а китайская живопись принадлежит к экспрессионистскому искусству».
С помощью художественного выражения традиционная китайская живопись может быть разделена на живопись сложного стиля , живопись либерального стиля и живопись сложного либерального стиля . Картина в сложном стиле нарисована и раскрашена аккуратно и тщательно кистью, она использует чрезвычайно изысканную манеру письма для описания объектов. Для сравнения, живопись в либеральном стиле использует свободный и лаконичный мазок и чернила для описания внешнего вида и духа предметов и выражения ощущений художника. это в высшей степени синоптически, и его коннотативная художественная концепция передается не общим, а частичным. Рисуя картину в либеральном стиле, художник должен точно прикладывать кисть к бумаге, и каждый его мазок должен быть умелым и высокопрофессиональным, чтобы передать дух картины. Для живописи в искусно-либеральном стиле это интегрированное применение техник как живописи в сложном стиле, так и живописи в либеральном стиле.
Умение пользоваться мазками и тушью — важная часть формирования китайской живописи. Его штрихи подчеркивают разнообразие толстых и тонких, быстрых и медленных, с синкопированной каденцией, поворотами и ломками, квадратными и круглыми, чтобы выразить тактильные ощущения объектов. В целом, в китайской живописи используются тонкие чернила в сочетании тени и света, поскольку полностью оттенок или свет не подходят для передачи духа картины. Его теневая часть выглядит чудесно, но не механически, а светлая часть изящно красива, но не мрачна.
Китайская живопись отличается особой окраской. Его цвета больше всего из натуральных минеральных материалов и панциря животных. Они могут переносить любую погоду и не выгорать, и их часто наносят на картинку ровно. Такой способ нанесения цветов преследует исходные цвета объектов, смена света и тени проявляется нечасто.
Инструменты для китайской живописи
Художественное выражение китайской живописи отличается от западной живописи из-за ее инструментов для рисования.Чтобы нарисовать китайскую живопись, необходимы писчая кисть, чернильная палочка, рисовая бумага и чернильный камень, так называемые «Четыре сокровища учебы». Это лучший инструмент для китайской живописи, особенно для рисовой бумаги (бумага Xuan), потому что она имеет приятную текстуру, позволяющую кисточке для письма, смоченной китайскими чернилами и зажатой в хорошо натренированной руке, свободно перемещаться по ней, делая штрихи. варьируясь от оттенка к свету, от реального до воображаемого.
Материалы для китайской росписи
Обычно китайская живопись рисуется на рисовой бумаге.Но в веерах, фарфоре, мисках и блюдах вы также найдете красивые китайские картинки, когда вы делаете покупки на туристических торговых улицах или едите в некоторых специализированных ресторанах. Кроме того, китайские рисунки также нарисованы на китайском шелке, ширмах, даже на стенах многих древних гробниц.
Формы китайской росписи
Китайская роспись разнообразна по своим формам. Кроме росписи, она бывает траверсной, вертикальной, квадратной, круглой и плоской по форме, также отличается размером и длиной.
Сочетание стихотворения, каллиграфии, живописи и печати
Китайская живопись демонстрирует идеальный союз стихотворения, каллиграфии, живописи и печати. Как правило, многие китайские художники являются не только каллиграфами, но и поэтами. Он часто лично добавляет к ней стихотворение и штампует различные печатки на картине после ее завершения. Комбинация четырех делает картину более цельной, совершенной и красивой, что может доставить ценителю эстетическое удовольствие.
Установка
Установка китайской картины предназначена для длительного хранения, потому что многие китайские картины нарисованы на хрупкой рисовой бумаге или на шелке.Традиционная китайская техника монтажа разнообразна по формам, но обычно изображение подкрепляется листом бумаги, а затем покрывается ниноном, шелком или бумагой. По сравнению с неустановленной картинкой, смонтированная картина более содержательна, красива и удобна для сбора и оценки.
Темы
В соответствии с различными очерчивающими предметами, темы традиционной китайской живописи можно разделить на три ветви: человеческих фигур , пейзажей и цветов и птиц .Например, картина женщин; роспись гор; живопись насекомых и рыб относятся к трем ветвям соответственно.
Научитесь рисовать простую традиционную китайскую живопись
Перед тем, как начать тур по Китаю, вы можете попробовать здесь, чтобы научиться рисовать цыпленка в традиционной китайской живописи, вы можете получить от этого некоторую радость. Действительно, если вы хотите больше узнать о китайской живописи, вы можете посетить магазины китайской живописи в Старом городе Лицзян или те, что на West Street в Yangshuo , потому что иногда художники рисуют картины в своих магазинах или на улице.А если вы хотите оценить или приобрести что-нибудь, вы можете поискать галереи или магазины живописи в Гуйлине через местного гида.
Узнайте больше о специальных темах на:
Китайская королевская архитектура Пекин Олимпийские игры 2008 г. Известные древние города
Традиционная китайская живопись Серебряный аксессуар Культура Мяо на банкнотах
Красочная культура Тибета Шелковый путь Старый город Шанхая Персонажи и каллиграфия
Как приготовить цзяоцзы Пекинские хутуны Красный китайский
Китайский Новый год Традиционная сычуаньская еда Лицзян Шаг назад во времени
Национальный центр Хуаншань Замки для любовников Китайский буддизм Тулоу
Досуг в Сычуани Танец павлина с переменным лицом
.

Наверное, каждый человек хоть раз в жизни пользовался циркулем. Особенно этот предмет был нужен в школьные годы. И конечно же, многие сталкивались с проблемой отсутствия данного инструмента на уроке геометрии или черчения. Поэтому в этой статье вы узнаете о том, как начертить окружность без циркуля. Это способ будет очень полезен не только для детей. Далее вы сможете увидеть наглядно, как нарисовать кругпоэтапно правильно. Посмотрите картинки, которые помогут вам в этом и так простом задании. С помощью такой техники в рисовании окружностей больше не возникнет проблем. Также можно рисовать овал и круг нужного вам размера. К такому ровному кружку не придерется ни один учитель.

Это видео поможет вам научиться быстро и просто тому, как начертить круг без циркуля. Для этого не нужно иметь какие-либо другие приспособления. Вы сможете нарисовать карандашом ровный круг с помощью всего лишь только руки.

Вот вы и узнали о том, как нарисовать круг без циркуля. С помощью этих подсказок сделать ровный рисунок (круг) сможет даже маленький ребенок. Эта техника позволит сделать рисование еще проще, и вы сможете изобразить совершенно ровный большой и маленький круги. А вы поняли, как нарисовать окружность без циркуля? Как вам проще делать такие рисунки, с циркулем или без него? Поделитесь этим в комментариях!

Круг – это одна из самых распространенных фигур, которая достаточно часто используется при создании различных графических изображений в презентациях, буклетах, визитках и т.д. Поэтому давайте разберемся, каким образом можно нарисовать и раскрасить круг в Фотошопе.

Для того, чтобы нарисовать круг в Фотошопе, мы можем воспользоваться двумя инструментами: “Овальная область” или “Эллипс”. У каждого их них есть свои особенности, поэтому давайте по-отдельности рассмотрим каждый из них.

Чтобы получился идеально ровный круг, удерживаем клавишу Shift на клавиатуре и создаем выделение при помощи зажатой левой кнопки мыши.Примечание: Если клавишу Shift не использовать, сложно будет при выделении сохранить идеальные пропорции круга и, скорее всего, получится эллипс. Также, если вместе с Shift удерживать клавишу Alt, окружность будет рисоваться, начиная с его центра. И еще один важный нюанс – когда выделение выполнено, сначала следует отпустить кнопку мыши, а затем уже клавиши на клавиатуре.
Выбрав инструмент “Перемещение” можно изменить положение выделенной области с помощью зажатой левой кнопки мыши. Пользуясь метками по краям выделения можно менять размер круга – также, с помощью зажатой левой кнопки мыши. Для сохранения пропорций при этом следует удерживать клавишу Shift.
В открывшемся окне мы можем выбрать заливку основным или фоновым цветом, задать свой собственный оттенок и т.д. (параметр “Содержание”). Здесь же настраивается режим наложения и процент непрозрачности. В качестве примера остановится на пункте “Цвет”.

Задать точные размеры (и прочие параметры) круга можно на верхней панели инструментов. При этом, чтобы сохранить пропорции при редактировании ширины или высоты, предварительно нажимаем на значок связки.Примечание: Размер и положение круга меняются также, как и при работе с “Овальной областью” – с помощью инструмента “Перемещение”.
Если нужно изменить цвет созданной фигуры, можно дважды кликнуть на миниатюру слоя в Редакторе слоев. Появится окно “Палитра цветов”, где можно задать любой понравившийся оттенок. Также, возможность изменить цвет предусмотрена в верхней панели инструментов, рассмотренной выше.

Итак, мы только что рассмотрели два разных способа, пользуясь которыми можно создать круг в графическом редакторе Фотошоп и залить его нужным цветом. Как видите, ничего сложного в этом нет. Если выполнить предлагаемые выше действия хотя бы несколько раз, то можно довести этот процесс до автоматизма и в дальнейшем без труда создавать подобную и другие простейшие геометрические фигуры.

Команда рисования в AutoCAD
Круг

Определение
Круг (окружность) в Автокад — это простейший плоский объект, представляющий собой замкнутую кривую, все точки которой равноудалены от центра.
Инструмент
Инструмент Автокад Круг — команда, позволяющая строить двухмерный объект круг (по умолчанию по центральной точке и радиусу)
Команда
Круг
Объект
Круг

Нарисовать круг можно из вкладки Главная ленты инструментов — в группе инструментов Рисование кнопка Круг;

создать его можно из панели инструментов Рисование — кнопка Круг;

начать построение окружности в AutoCAD можно также из командной строки, прописав наименование команды в командной строке Круг .

По умолчанию доступ ко всем методам построения окружности в Автокад можно получить из строки меню пункт Рисование — строка Круг c раскрывающемся списком способов построения, а также на вкладке «Главная» ленты инструментов — в группе инструментов Рисование кнопка в AutoCAD Круг с вложенными кнопками методов построения окружности.

Вы можете создать вложенную панель инструментов Круг в Автокад в панели инструментов Рисование, содержащую все необходимые методы построения.
Построение в AutoCAD окружности по умолчанию (по центральной точке и радиусу)
Вызываем инструмент Круг в Автокад. В командной строке появится запрос:
Центр круга или [3T/2T/KKP]:
В ответ на запрос укажем точку центра круга Автокад щелчком мыши в нужном месте чертежа либо вводом координат в командную строку. Отобразится предварительный вид окружности, радиус которого изменяется в соответствии с перемещением указателя-перекрестия. По умолчанию появится штриховая линия желтого цвета, которая следует от центральной точки окружуности Автокад до указателя-перекрестия. Система выдаст запрос:
Радиус круга или [Диаметр]:
Задайте радиус окружности, выбрав точку на чертеже или введя значение радиуса круга в командную строку. Как только вы его укажите, окружность в Автокад будет вычерчена, работа команды Круг завершится.
Построение круга (окружности) в Автокад специальными способами
Довольно часто возникает необходимость построить окружность в AutoCAD по центральной точке и диаметру, т.к. большинство размеров окружностей на чертеже обозначаются ее диаметром. Построить круг в AutoCAD таким образом, чтобы он проходил через определенные точки или чтобы он касался каких-либо объектов.
Как построить окружность по центральной точке и диаметру
Вызываем команду Круг в AutoCAD. В командной строке появится запрос:
Центр круга или [3T/2T/KKP]:
В ответ на запрос укажем точку центра круга Автокад щелчком мыши в нужном месте чертежа либо вводом координат в командную строку. Отобразится предварительный вид окружности, диаметр которого изменяется в соответствии с перемещением указателя-перекрестия. По умолчанию появится штриховая линия желтого цвета, которая следует от центральной точки окружности в AutoCAD до указателя-перекрестия. Программа выдаст запрос:
Радиус круга или [Диаметр]:
Выбираем опцию «Диаметр». Система отобразит запрос:
Диаметр круга:
Зададим диаметр окружности Автокад, указав точку щелчком мыши на чертеже. Как только вы зададите диаметр, она будет построена, а команда Круг завершит выполнение.
Как сделать в Автокад круг по двум точкам
Вызываем команду Круг в AutoCAD. В командной строке появится запрос:
Центр круга или [3T/2T/KKP]:
В ответ на запрос выбираем опцию «2Т». Далее последовательно необходимо будет задать 2 точки будущего диаметра круга. Программа выдаст запрос:
Первая конечная точка диаметра круга:
Укажем точку щелчком мыши на чертеже. Отобразится предварительный вид круга AutoCAD, диаметр которого будет изменяться вместе с перемещением положения курсора-перекрестия. Появится желтая штриховая линия, которая следует от первой конечной точки диаметра круга до курсора-перекрестия. Отобразится следующий запрос в командной строке:
Вторая конечная точка диаметра круга:
Укажем точку щелчком мыши на чертеже. Как только вы зададите диаметр круга двумя точками, окружность в AutoCAD будет построена, а команда Круг завершит свое выполнение.
Как начертить окружность в AutoCAD по трем точкам
Вызываем в Автокад инструмент Круг. В командной строке появится запрос:
Центр круга или [3T/2T/KKP]:
В ответ на запрос выбираем опцию «3Т». Далее последовательно необходимо будет указать 3 точки, через которые будет проходить окружность Автокад. Система выдаст запрос:
Первая точка круга:
Укажем точку щелчком мыши на чертеже. Появится штриховая линия желтого цвета, которая будет следовать от первой точки окружности в Автокад до курсора-перекрестия. Программа отобразит следующий запрос:
Вторая точка круга:
Укажем в Автокад вторую точку окружности щелчком мыши на чертеже. Отобразится ее предварительный вид, который будет проходить через 1 и 2 точки и изменяться вместе с перемещением курсора-перекрестия. Штриховая желтая линия будет выходить из 2 указанной точки до курсора-перекрестия. Программа выдаст запрос:
Третья точка круга:
Укажем точку щелчком мыши на чертеже. Как только вы укажете 3 точку, окружность Автокад будет построена, команда «Круг» завершит выполнение.
Примечание
При построении окружности по 3 точкам — эти точки не должны лежать на одной прямой, иначе построение окружности будет невозможно.
Как построить круг по двум точкам касания и радиусу
Вызываем команду Круг в Автокад. В командной строке появится запрос:
Центр круга или [3T/2T/KKP]:
Выбираем опцию «ККР (построение в Автокад окружности по 2 точкам касания и радиусу)» . Программа отобразит запрос:
Укажите точку на объекте, задающую первую касательную:
Подведем курсор к отрезку. Программа распознает отрезок, обозначив объектную привязку «Касательная». По умолчанию появится подсказка «Задержанная касательная». Щелкнем мышкой по отрезку. Автокад выдаст запрос:
Укажите точку на объекте, задающую вторую касательную:
В ответ на запрос выберем щелчком мыши ломаную линию. Появится следующий запрос:
Радиус круга:
Радиус круга Автокад можно задать, введя его значение в командную строку или указав две точки на чертеже, расстояние между которыми станет величиной радиуса. Как только вы зададите радиус, окружность в AutoCAD будет построена, команда Круг завершит выполнение.
Построение окружности в Автокад по трем точкам касания
Выберем опцию «3 точки касания» команды «Круг» в AutoCAD из строки меню пункт «Рисование» — строка «Круг» — в раскрывающемся списке выберем строку 3 точки касания.
Теперь необходимо указать 3 точки касания окружности к объектам, последовательно ответив на запросы командной строки:
Первая точка круга: к
Вторая точка круга: к
Третья точка круга: к
Выбираем отрезки щелчком мыши. Как только вы укажете 3 точку касания, окружность в AutoCAD будет построена, а команда Круг завершит свое выполнение.
Полезные уроки схожих тематик и рекомендации
Рекомендую ознакомиться с подобными уроками по Автокад:
Читайте и смотрите также:
Курсы, самоучители Автокад:
2D проектирование.

3D моделирование.

Начертательная геометрия.

Инженерная графика.

План дома.

Сборочный чертеж цилиндрической зубчатой передачи.

Модель кухни 3D.

Видео «Как нарисовать в Автокад круг (окружность), дугу»
<noscript><img src='/800/600/https/i.stack.imgur.com/G9viz.png' style='float: right;' /></noscript> youtube.com/embed/y-mqtfX00w4?rel=0″/>
Как нарисовать круг в Word
Существует много разных типов файлов и объектов, которые можно вставить в документы Microsoft Word. Например, вы также можете создавать объекты и фигуры целиком с нуля. Поэтому, если вам нужно нарисовать круг в ворде и вставить его в свой документ, вы можете использовать опцию «Фигуры» в меню «Вставка». Далее мы подробно рассмотрим, как нарисовать круг в ворде.
Как нарисовать круг в ворде
Инструмент, который мы будем использовать технически предназначен для вставки овалов, но мы отрегулируем размер овала так, чтобы он был идеально пропорционален и превратился в круг. Так же вы сможете в ворде нарисовать круг определенного диаметра.
Далее изложены шаги, которые нужно проделать, чтобы нарисовать круг в ворде.
Найдите место, в котором вы хотите нарисовать круг в ворде.
Перейдите на вкладку «Вставка» в верхней части окна.
Как нарисовать круг в Word – Вкладка Вставка
В разделе «Иллюстрации» нажмите на кнопку «Фигуры»
Как нарисовать круг в Word – Фигуры
В раскрывающееся меню щелкните значок «Овал» в разделе «Основные фигуры».
Как нарисовать круг в Word – Нарисовать овал
Щелкните мышью в нужном месте в документе, где вы хотите нарисовать круг в ворде, а затем перетащите указатель мыши, и нарисуйте произвольный овал.
Как нарисовать круг в Word – Фигура овал в ворде
Перейдите на вкладку «Формат». Обратите внимание, что будущий круг в ворде должен быть выбран для отображения этого меню.
Как нарисовать круг в Word – Вкладка Формат
Щелкните в поле «Высота фигуры» в разделе «Размер» ленты в верхней части окна, затем введите желаемую высоту круга. Чтобы нарисовать в ворде круг нужного диаметра – нужно ввести значение диаметра в поля Высота круга и Ширина круга – это и будет диаметр круга.
Как нарисовать круг в Word – Ввод высоты круга (диаметр круга)
Щелкните внутри поля «Ширина фигуры» и введите то же значение, которое вы указали на 7 шаге. В нашем пример, диаметр круга равен 3 см.
Как нарисовать круг в Word – Ввод ширины круга (диаметр круга)
Теперь ваша фигура должна быть идеальным кругом в ворде.
Как нарисовать круг в Word – Нарисовать круг с диаметром 3 см
Еще один способ, как нарисовать круг в ворде, это выбрать фигуру «Овал», зажать и удерживать клавишу Shift во время рисования круга в ворде.
Как нарисовать круг в Word – Нарисовать круг удерживая клавишу Shift
Итак, для того чтобы нарисовать круг в ворде определенного диаметра следует использовать фигуру «Овал» и задать желаемый диаметр круга в ворде в полях высоты и ширины фигуры. Или же, если вам нужно быстро нарисовать круг в ворде произвольного диаметра, то выбрать фигуру овал и удерживая клавишу Shift нарисовать круг. Надеюсь, что вопрос, как нарисовать круг в ворде можно закрыть.
Как нарисовать полилинию, круг, прямоугольник, дугу в АвтоКАДе
Сейчас вы узнаете еще о нескольких примитивных инструментах, типа Полилинии, Круга, Прямоугольника и Дуги.
Из прошлого видео вы уже знаете, как строится отрезок. Поэтому, начнем с полилинии. Она выполняет ту же функцию, что и отрезок, только с небольшим отличием. При выборе отрезка, выделяется только та часть, в которой мы указали начальную и конечную точки. В инструменте полилинии же, выделяются все отрезки, построенные без прерывания использования таковой.
Покажу наглядно. Выбираем отрезок и указываем начальную точку. Теперь указываем конечную. Но затем не отменяем дальнейшее использование отрезка, а продолжаем указывать конечные точки. Начальными точками для таких отрезков будут являться конечные точки прошлого отрезка. Закончим указывать конечные точки и попробуем выделить любой из отрезков. Как мы видим, выделился только один отрезок с начальной и конечной точками.
Теперь попробуем проделать тоже самое, но только с полилинией. Выбираем ее на панели. Указываем начальную точку и делаем несколько отрезков, как с инструментом отрезок. После окончания работы с полилинией, попробуем выбрать один из отрезков. И, как мы видим, выделился не отдельный отрезок, а вся нарисованная нами полилиния. Что интересно, при построении замкнутого объекта при помощи полилинии, можно узнать площадь получившейся фигуры. Для этого достаточно выбрать фигуру, нажать правую кнопку мыши и выбрать строку «Свойства». На вкладке «Геометрия» можно увидеть строку «Площадь», где мы и увидим нужную нам цифру.
Давайте перейдем к инструменту Круг. Примитивный инструмент, позволяющий начертить ровный круг. Работа с ним ничем не сложнее работы с отрезком или полилинией. Только здесь мы указываем не начальную и конечную точки, а центр круга и второй точкой задаем его радиус. Стоит заметить, что не диаметр, а именно радиус. Который мы также можем указать при помощи цифровой клавиатуры и нажатия кнопки Enter. К примеру, мы задали центр круга и хотим, чтобы его радиус составлял 500 миллиметров. Просто набираем 500 на клавиатуре и нажимаем Enter. И получаем необходимый радиус круга.
Теперь давайте рассмотрим инструмент под названием Дуга. У данного инструмента есть множество различных вариаций построения. Но давайте остановимся на простейшем. Он представляет из себя систему из указаний трех точек: начальной, дополнительной (чтобы указать, относительно какого места будет строиться кривая нашей дуги) и конечной. Но стоит заметить, что если вы решите замкнуть дугу, то круг у вас не получится, а дуга просто исчезнет, не оставив от себя и следа.
При выделении построенной дуги, вторая указанная вами точка уже не будет отображаться, так как она является дополнительной точкой лишь при построении дуги. Но нам отобразятся начальная точка, конечная, центр окружности дуги, а также центр окружности, если бы дуга была частью круга.
Ну и на последок, давайте рассмотрим инструмент Прямоугольник. Построение прямоугольника при помощи данного инструмента позволяет облегчить работу с последующим редактированием. Как? Давайте посмотрим. Выбираем инструмент. Указываем начальную точку. Указываем конечную. При этом, как вы можете увидеть, происходит построение вертикальных и горизонтальных параллельных отрезков, образующих прямоугольник. Выделим нашу фигуру. И теперь мы можем заметить, что центральные точки отрезков являются не квадратными, как на простом отрезке, а немного сплющенными. При наведении на такую точку нам выпадает меню из трех пунктов:
Растянуть, добавить вершину и преобразовать в дугу.
Функция «Растянуть» позволяет перетаскивать отрезок, при этом не теряя привязки с двумя остальными соседними отрезками.
Функция «Добавить вершину» позволяет разделить данный отрезок на две части и использовать данную точку, как конечную для уже двух отрезков. При этом, не разрывая целостности общей фигуры.
Ну и последняя функция – «Преобразовать в дугу» – позволяет превратить выбранный отрезок в дугу, с возможностью указать ее радиус.
Таким образом, из простого прямоугольника, построенного изначально, можно получить довольно интересную фигуру.
Смотрите и учитесь:
Далее смтрите видео: как сделать размеры в АвтоКАДе.
Идеальный круг Джотто. Рука мастера никогда не подведет
The Suitors’ Prayer before the Rods (Detail) , Giotto di Bondone (c.1266-1337/Florentine)

«Ты круглее, чем круг самого Джотто», — так в Тоскане скажут человеку простодушному, воспринимающему все буквально. Откуда взялся этот «круг» и причем здесь Джотто? Ответ стоит поискать у знаменитого биографа художников эпохи Возрождения Джорджо Вазари, пересказавшего нам один из анекдотов того времени. Папа Бонифаций VII, выбирая художника для росписи лоджии в Латеранском дворце в Риме, отправил человека к Джотто, чтобы тот прислал понтифику образец своей работы. Недолго думая художник обмакнул кисть в краску и нарисовал идеально правильный круг без циркуля. Посланец счел этот жест насмешкой, но привез «образец» Бонифацию. Более искушенный в игре со смыслами папа увидел здесь нечто большее, чем просто круг, — руку мастера, которому и доверил заказ.
Об ученичестве Джотто мало что известно, но точно можно сказать, что к 1300 году он уже востребованный мастер. А еще Джотто был, возможно, первым художником, который объехал всю Италию с заказами, работая для римских кардиналов, миланских герцогов, неаполитанских королей и богатых соотечественников.
Именно таким был заказ купца из Падуи Энрико Скровеньи, поручившего Джотто роспись своей домовой церкви, которую тот осуществил в 1303–1305 годах. Когда-то всем тем, кто посещал знаменитую капеллу Скровеньи с фресками художника, выдавали индульгенцию. Сегодня эти росписи считаются вершиной творчества Джотто. Кстати, хранящийся в городском музее Падуи фрагмент росписи — икону Бога Отца — в 2011 году привозили в Эрмитаж. Теперь же она отправилась на выставку Джотто. Италия. Из Ассизи в Милан, которая открывается в палаццо Реале в Милане в начале сентября.
В экспозиции будет 13, зато тщательно отобранных работ мастера, от ранних до самых поздних, приехавших из итальянских и зарубежных музеев. В каждой работе можно найти доказательства того, что перед нами художник Проторенессанса, кропотливо высвобождавший живопись из пут средневековых канонов. Джотто смог превратить двухмерную икону в трехмерную картину, плоские фигуры — в полнокровные человеческие тела, однотипные иконные лики — в характерные лица конкретных людей. Самый ценный экспонат выставки — ранее не покидавший Ватиканскую пинакотеку двусторонний Триптих Стефанески, созданный Джотто около 1320 года по заказу кардинала Стефанески для базилики Святого Петра в Риме. Художник получил за работу огромную по тем временам сумму 2,2 тыс. флоринов. Из ранних флорентийских работ начала 1300-х годов будут знаменитый полиптих из флорентийской церкви Бадиа (хранится в галерее Уффици) и Мадонна с младенцем и двумя ангелами из церкви Сан-Джорджо алла Коста во Флоренции. Из более поздних шедевров Джотто — Болонский полиптих (Пинакотека, Болонья) и Полиптих Барончелли (церковь Санта-Кроче, Флоренция).
Как нарисовать в Ворде круг
В Microsoft Word есть большой набор инструментов для рисования. Да, они не удовлетворят потребности профессионалов, для них существует специализированный софт. А вот для нужд рядового пользователя текстового редактора этого будет достаточно.
В первую очередь, все эти инструменты рассчитаны на рисование различных фигур и изменение их внешнего вида. Непосредственно в данной статье мы поговорим о том, как нарисовать в Ворде круг.
Урок: Как нарисовать линию в Word
Развернув меню кнопки «Фигуры», с помощью которой и можно добавить тот или иной объект в документ Ворд, вы не увидите там круга, по крайней мере, обычного. Однако, не отчаивайтесь, как бы странно это не звучало, он нам и не понадобится.
Урок: Как нарисовать стрелку в Word
1. Нажмите кнопку «Фигуры» (вкладка «Вставка», группа инструментов «Иллюстрации»), выберите в разделе «Основные фигуры» овал.
2. Зажмите клавишу «SHIFT» на клавиатуре и нарисуйте круг необходимых размеров используя левую кнопку мышки. Отпустите сначала кнопку мышки, а затем клавишу на клавиатуре.
3. Измените внешний вид нарисованного круга, при необходимости обратившись к нашей инструкции.
Урок: Как рисовать в Ворде
Как видите, несмотря на то, что в стандартном наборе фигур программы MS Word нет круга, нарисовать его совсем несложно. Кроме того, возможности этой программы позволяют изменять уже готовые рисунки и фотографии.
Урок: Как изменить изображение в Ворде
Мы рады, что смогли помочь Вам в решении проблемы.
Опишите, что у вас не получилось. Наши специалисты постараются ответить максимально быстро.
Помогла ли вам эта статья?
ДА НЕТ
30 простых идей рисования кругов
Я был без ума от рисования кругов, поэтому вот коллекция из 30 рисунков кругов, которые я создал.
Для рисования кругов я лично использую рулон ленты для васи и сначала обведите его карандашом. После этого я пером перебираю эту линию.
Вы можете использовать любой предмет домашнего обихода, чтобы нарисовать круги, например основание чашки, тарелки, вазы, свечи и т. Д.
Вы также можете использовать циркуль, чтобы нарисовать круги.Если он у вас есть, это будет лучший способ, потому что он создает самую чистую форму круга. Вы также можете настроить размер круга по своему усмотрению. Вот высоко оцененный от Amazon.
Используемые материалы: Ручки Sakura Pigma Micron (я использую этот набор ручек от Amazon). Я купил набор из 8 предметов, в который входит кисть. Размеры пера для набора из 8 предметов варьируются от графического пера 1 мм до пера 0,20 мм (размер 005).
Небольшая часть этих рисунков также была создана ручкой с Алиэкспресс.
Для этого рисунка, а также для любого из следующих рисунков, я рекомендую сначала создать карандашный набросок того, что вы рисуете.
После этого проведите ручкой по карандашным линиям. Я также закрасил гору черным пером.
Чтобы создать звезды, я сначала нарисовал карандашом маленькие кружочки. Затем я обрисовал эти круги ручкой. Когда я закрашивал фон ручкой, я старался не попасть в очерченные круги.
Вот еще один рисунок горы с использованием круга для опробования.
Я стараюсь придать творческий вид каждому из этих рисунков, поэтому с этим я решил превратить океан в космос.
Добавление маленьких точек добавляет к вашему рисунку другую текстуру и размер , поэтому я рекомендую попробовать!
Вот рисунок колбы с ночным небом.
Для этого кругового рисунка я нарисовал спящего Тоторо. Этот был немного сложнее и требовал большего количества набросков, но как только я понял, как я хочу создать этот рисунок, он стал более простым.
Я думаю, что это самый восхитительный рисунок из всех! Надеюсь, вы попробуете этот рисунок на себе!
Вот рисунок хрустального дома на холме.
Поначалу рисование кристаллов может показаться пугающим, но есть простые способы их нарисовать.
Надеюсь, этот рисунок вдохновит и вас попробовать нарисовать кристаллы.
Вот круговой рисунок луны и кита.
Сначала я хотел нарисовать луну, поднимающуюся над горизонтом, но для рисунка требовалось нечто большее, поэтому я добавил маленького кита под луной.
Надеюсь, вам понравится! Не бойтесь добавлять свои собственные мелкие детали и при каждой возможности исследуйте свое воображение!
Вот простой рисунок кемпинга с горой на заднем плане. Мне было очень весело создавать гору и ночное небо за ней.
В создании ночного неба на этих рисунках есть что-то очень расслабляющее и приятное. Надеюсь, вы тоже попробуете это на себе!
Вот круговое изображение дождевого облака.Иногда у нас бывают грустные и мрачные дни, но я надеюсь, что этот рисунок может напомнить вам, что красивые вещи ждут вас прямо за вашим дождевым облаком.
Также моя радуга стала немного неряшливой, но это нормально.
Я думаю, что рисование пером может напугать из-за необходимости сделать каждую линию идеальной. В каждом из этих рисунков есть ошибки (некоторые более очевидны, чем другие)… но ваш рисунок все равно может быть красивым, несмотря на эти ошибки.
Вот круговой рисунок девушки со звездами в волосах.Попробовать эту идею рисования — отличный способ нарисовать боковой профиль человека. Я надеюсь, вам понравится!
Знаете ли вы, что каланы держатся за руки, чтобы не уплыть друг от друга?
Вот милый рисунок каланов, держащихся за руки, вдохновленный их заботой друг о друге!
Я хотел создать очень простой минималистичный рисунок, который мог бы попробовать каждый. Вот простой рисунок горы с дорогой.
Вот милый рисунок домика с жабами на холме.
Вот круговой рисунок хвоста кита под ночным небом.
Я хотел создать рисунок, вдохновленный цитатой «Я люблю тебя до луны и обратно». Вот что у меня получилось.
Я поймал ночное небо и положил вам в банку.
Простой рисунок парусника, который вы можете попробовать.
Иногда мне интересно, думает ли Вселенная обо мне так же, как я думаю о ней.
Очень простой рисунок горы с восходящей луной.
Очаровательный рисунок кота. Я думаю, что этот рисунок был бы симпатичной наклейкой, которую можно отправить кому-нибудь в текстовом сообщении.
Рисунок летящего в небе Пегаса.
Несложный рисунок домика на «холме».
Еще один рисунок горы, который стоит попробовать. Если вы еще не могли сказать, я одержима рисованием гор и ночного неба.
«Незнание того, что ведет на пути, делает путешествие стоящим каждого шага». — Шихори Обата
Я не знала, как закончить эту цитату… будет ли путешествие веселым, красивым или значимым.В конце концов, независимо от того, какой опыт мы получаем от каждого своего шага, независимо от того, чем он заканчивается, я хочу верить, что каждый момент того стоит.
Простой рисунок птицы, который стоит попробовать.
Вот вам небольшой рисунок вертолета.
Когда мы приземляемся, все зависит от перспективы.
Я хотел создать рисунок из цитаты «Когда одна дверь закрывается, другая дверь открывается».
Этот рисунок был вдохновлен корейской дорамой «Вы приземлились на вас».
Не совсем так, как в драме произошла «аварийная посадка на вас», но это просто моя интерпретация.
Вот еще один очень простой рисунок горы, который можно попробовать.
Очень упрощенный рисунок метеоритного дождя, который можно попробовать нарисовать!
Спасибо, что заглянули в этот пост, и я надеюсь, что вы нашли несколько идей для рисования, чтобы опробовать их в следующий раз!
Если вы ищете больше идей для рисования, попробуйте эти сообщения в блоге:
30 интересных простых вещей для рисования
55 вещей для рисования в вашем альбоме для рисования
35 причудливых идей для рисования
Я надеюсь, что у вас будет прекрасный день или ночь, где бы Вы можете быть — И берегите себя!
Поделись любовью!
Нарисовать круг в Python с помощью Turtle
Нарисовать круг в Python с помощью Turtle
Turtle — это функция Python, такая как доска для рисования, которая позволяет нам приказывать черепахе рисовать по всему ней! Мы можем использовать такие функции, как turtle. вперед (…) и turtle.right (…) , которые могут перемещать черепаху. Turtle — это удобный для новичков способ изучить Python, выполнив некоторые основные команды и наблюдая, как черепаха делает это графически. Это как доска для рисования, на которой можно рисовать. Модуль turtle может использоваться как объектно-ориентированным, так и процедурно-ориентированным способами.
Для рисования Python turtle предоставляет множество функций и методов, то есть вперед, назад и т. Д. Вот некоторые из наиболее часто используемых методов:
вперед (x): перемещает перо вперед на x единиц.
назад (x): перемещает перо в обратном направлении на x единиц.
вправо (x): повернуть перо по часовой стрелке на угол x.
влево (x): повернуть перо против часовой стрелки на угол x.
penup (): остановить рисование пера черепахи.
pendown (): начать рисование ручки черепахи.
Теперь, чтобы нарисовать круг с помощью черепахи, мы будем использовать предопределенную функцию в «черепахе».
circle (radius): Эта функция рисует круг с заданным радиусом, принимая за центр положение «черепаха».
Пример:

импорт черепаха

t = черепаха. Черепаха ()

r = 50
т.круг (r)
Выход:
Касательные круги
Касательная — это линия, которая касается окружности окружности снаружи в точке, при условии, что любое ее продолжение не вызовет пересечения с окружностью. Теперь представьте себе группу окружностей, имеющих общую касательную. Группа окружностей, имеющих общую касательную, известна как касательные окружности.
Пример:

импорт черепаха

т = черепаха.Черепаха ()

r = 10

n = 10

для i в диапазоне ( 1 , n + 1 , 1 ):
т. Окружность (r * i)
Выход:
Спиральный круг
Спираль — это форма, похожая на круг, за исключением того, что радиус спирали постепенно увеличивается после каждого завершенного раунда.
Пример:

импорт черепаха

t = черепаха. Черепаха ()

r = 10

для i в диапазоне ( 100 ):
т.круг (r + i, 45 )
Выход:
Соцентрические круги
Термин концентрический используется для обозначения группы вещей, имеющих общее. Теперь окружности с одинаковым центром называются концентрическими кругами.

импорт черепаха

т = черепаха. Черепаха ()

r = 10

для i в диапазоне ( 50 ):
т. Окружность (r * i)
т. Уп. ()
т.сети ((r * i) * ( - 1 ))
т.вниз ()
Выход:
Внимание компьютерщик! Укрепите свои основы с помощью курса Python Programming Foundation и изучите основы.
Для начала подготовьтесь к собеседованию. Расширьте свои концепции структур данных с помощью курса Python DS .
Круговой рисунок | Lumos Learning
Рисование круга
Круг — это круглая плоская фигура, окружность состоит из точек, равноудаленных от центра.
Инструмент для рисования круга — это циркуль, используемый для начертания кругов или дуг. Технически компасы можно использовать для математики, черчения и навигации. Рисунок круга — это простая замкнутая кривая, которая делит плоскость на две области: внутреннюю и внешнюю.
Некоторые из приложений для рисования кругов: Chalk Drawing — Paint Draw Doodle and Create Beautiful Pictures, Sophie’s Drawings, ÜberDoodle lite и многие другие

Circle Draw:

Circle Draw — единственное приложение, которое позволяет смешивать ваши фотографии, просто обводя их.Хотите изменить фон своих фотографий или поменять лицо лицом друга? Рисование круга позволяет быстро и легко.
Создатель для рисования вращением мандалы — Нарисуйте БЕСПЛАТНО цветные круги:
Дайте волю своему творчеству и найдите в себе великого художника. Начните создавать свое собственное произведение искусства. Это приложение для творческих людей.
Euclidea: Игра геометрических построений с компасом и линейкой:
Euclidea — это набор интерактивных геометрических задач, которые нужно решить. Он идеально подходит для студентов, учителей и всех любителей математики.Развивайте свою логику, интуицию и воображение.
ÜberDoodle lite:
Представляем ÜberDoodle lite! Помните старую добрую игрушку-спирограф? Почувствуйте ностальгию с этим классическим инструментом для рисования спиралей. Отлично подходит и для детей! В коробке три разноцветных шестеренки, два кольца, девять ручек, включая волшебную радужную ручку, и неограниченный запас (виртуальной) бумаги!
Идеальный круг Lite:
Даже для самых талантливых художников одной из самых сложных вещей в рисовании является круг. Проверьте себя, посмотрите, сможете ли вы это сделать.Узнайте, умеете ли вы рисовать идеальный круг? Приложение Perfect Circle Lite, созданное ведущим британским агентством социального маркетинга www.perfect-circle.co.uk, представляет собой уникальную игру, которая позволяет пользователям проверить свои художественные навыки.
Рисование круга или эллипса
Хотите сделать документ LayOut более округлым? Возможно, вам помогут круг или эллипс.
В
LayOut есть инструменты «Круг» () и «Эллипс» (), которые можно найти в меню «Круги» панели инструментов по умолчанию или в строке меню, выбрав «Инструменты »> «Круги », а затем выбрав нужный инструмент.
Вы можете нарисовать круг или эллипс визуально с помощью мыши или точно, введя координаты и значения в поле «Измерения». Вот несколько полезных советов, о которых следует помнить при рисовании круга или эллипса:
При необходимости вы можете переключаться между двумя методами (рисование визуально или точно). Например, вы можете использовать мышь, чтобы поместить центральную точку круга, но использовать поле «Измерения», чтобы установить точный радиус или диаметр.
Если вы ошиблись, нажмите клавишу Esc , чтобы начать заново.
Абсолютные координаты относительно верхнего левого угла области рисования. Например, чтобы ввести абсолютную координату: 4 дюйма по оси X и 4,5 дюйма по оси Y, введите [4 «, 4,5»] .
Подробнее о рисовании кругов и эллипсов, а также советы по специальным функциям этих инструментов см. В следующих разделах.
Содержание
Рисование круга
Рисование эллипса
Рисование круга
Чтобы нарисовать круг, выполните следующие действия:
Выберите инструмент Окружность ().
Щелкните, чтобы разместить центральную точку круга. Или введите абсолютные координаты в поле «Измерения» и нажмите , введите (Microsoft Windows) или , верните (Mac OS X).
Чтобы определить радиус круга, переместите курсор от центральной точки и щелкните, чтобы задать размер круга. Или введите значение радиуса или диаметра в единицах измерения. Например, для радиуса 5 дюймов введите 5 “. Для диаметра 5 дюймов введите 5 дюймов d . (Если вы не укажете единицу измерения, LayOut будет использовать единицы измерения по умолчанию, которые вы можете установить, выбрав File> Document Setup , а затем открыв панель единиц. ) Затем нажмите Введите или Верните .
Совет: Нужна одна или несколько копий круга? Сразу после рисования круга дважды щелкните в области рисования, чтобы создать копию. Вы можете продолжать дважды щелкать, чтобы добавить столько копий, сколько вам нужно.
Рисование эллипса
Чтобы нарисовать эллипс, выполните следующие действия:
Выберите инструмент Эллипс ().
Чтобы разместить начальную точку эллипса, щелкните в области рисования.Или поместите начальную точку в точное место, введя абсолютные координаты в поле «Измерения».
Чтобы определить форму эллипса, переместите курсор от начальной точки. У вас также есть следующие параметры:
Чтобы ограничить эллипс кругом, удерживайте нажатой клавишу Shift .
Чтобы нарисовать эллипс из центра (вместо верхнего левого угла), нажмите и удерживайте клавишу Ctrl (Microsoft Windows) или Option (Mac OS X).
Для точного определения размера эллипса введите абсолютные координаты конечной точки или введите размеры ширины и высоты. Расположение мыши влияет на направление размеров. Например, чтобы нарисовать эллипс, который расширяется в нижний левый угол и имеет ширину 4 дюйма и высоту 3 дюйма, введите 4,3 и нажмите . Введите или . Верните . На следующем рисунке показан эллипс до ввода размеров (слева) и после (справа).
Если вы ввели точные размеры, все готово.Если вы используете мышь, щелкните, чтобы закончить эллипс.
Совет: Сразу после создания эллипса дважды щелкните в области рисования, чтобы создать точную копию. Вы можете продолжать дважды щелкать, чтобы сделать столько копий, сколько вам нужно.
Как нарисовать и измерить круг без шаблона
Круг, по моему скромному мнению, королева геометрических форм. Не поймите меня неправильно; Мне нравятся все эти квадраты, прямоугольники, треугольники, восьмиугольники и еще много чего; но круг — самый крутой из всех: гладкий, красивый и бесконечно полезный. Однако попытаться нарисовать идеальный круг без узора — непростая задача, а определение правильного размера отверстия, в которое можно вставить круг, требует работы с числом Пи (или π), а это не тот вкусный вид, с которым можно есть. немного мороженого. Мы здесь сегодня, чтобы помочь вам с шагами, которые вы забыли с урока геометрии в средней школе (или, может быть, никогда не выучили, потому что вы были слишком заняты передачей заметок со Сьюзен Эллери!) Мы покажем вам части круга, какой ширины отрезать ткань, чтобы она соответствовала кругу, и как нарисовать круг без рисунка.Мы также включили удобное преобразование десятичных знаков в дюймы, которое необходимо при работе с числом Пи.
Давайте начнем с запоминания того, как называются все части круга, и как число Пи (π) вписывается в эту смесь.
Радиус : расстояние от центра круга до внешнего края
Диаметр : расстояние по окружности через его центральную точку
Окружность : расстояние по внешнему краю окружности
π или Пи: название, данное отношению длины окружности к ее диаметру, выраженное в десятичной дроби 3. 14
Если вам известен диаметр вашего круга, вы можете использовать стандартную формулу, чтобы вычислить ширины отрезка ткани, необходимого для изготовления трубки. Эта ширина равна окружности круга, который будет вставлен в трубку (у нас есть отличное пошаговое руководство о том, как вставить круг в трубку).
Формула: 3,14 (π) x диаметр = окружность
Пример: Вам нужна готовая основа диаметром 12 дюймов (круг диаметром 12 дюймов) в спортивной сумке.
3,14 x 12 дюймов = 37,68 дюймов
(Также работает с метрической системой: 3,14 x 30 см = 94,2 см)
Важный шаг, который многие люди упускают на этом этапе, — это забыть добавить (к обеим частям) припуск на шов. Если вы используете стандартный припуск на шов ½ дюйма, вам необходимо прибавить 1 ″ к диаметру вашего круга (диаметр увеличивается на удвоение припуска на шов) и 1 дюйм к ширине вашей ткани ( ½ дюйма для обеих сторон припуска на шов). В нашем примере это означает:
Круг должен начинаться с диаметра 13 дюймов.
Ткань должна быть шириной 38,68 дюйма.
Высота кроя ткани варьируется и зависит от вашего проекта. Например, высокая спортивная сумка может быть 30 дюймов в высоту, а более короткое ведро — всего 10 дюймов.
Если вы используете Пи, помните, что он всегда возвращает десятичное число. Если вы уже имеете дело с метрической системой, то ничего страшного — конвертация не требуется.
Для тех из нас, кто работает в мире дюймов, вам нужно найти преобразование в метры.
В нашем примере у нас 38,68 дюйма. Харумф! Приведенная ниже таблица даст вам достаточно точное совпадение линейки.
Десятичное число 0,68 ближе всего к 0,63 или ». Мы можем использовать 38 ”в качестве ширины куска ткани, который вы вырезаете для трубки.
Если у вас есть большой компас, вам повезло, и вы легко можете нарисовать себе круги любого размера. Но вы также можете легко сделать свой собственный циркуль, чтобы нарисовать круг.
Для начала вам нужно знать, какого размера вы хотите получить круг (диаметр).В нашем текущем примере нам нужна окружность диаметром 13 дюймов
.
Чтобы нарисовать круг, вам нужно знать его радиус. Как вы узнали выше в первом разделе, радиус составляет половину диаметра. В нашем примере половина 13 дюймов равна 6½ дюйма.
Метод полного круга
Используйте лист легкой бумаги (хорошо подойдет бумага для миллиметров или шаблонов), размер которого по крайней мере на 1 дюйм больше по периметру круга, который вы хотите нарисовать.
Отрежьте кусок веревки примерно на 4–5 дюймов длиннее вашего радиуса.Мы использовали веревку длиной 10 дюймов.
Привяжите один конец веревки к короткому карандашу.
Поместите конец карандаша по направлению к внешнему краю бумаги, оставив достаточно места от края, чтобы сделать полный проход.
Измерьте длину радиуса (в данном случае 6½ дюймов) от места, где острие карандаша касается бумаги назад.
Приколите шнур прямо к бумаге именно в этом месте.
Удерживая веревку натянутой, нарисуйте идеальный круг с помощью самодельного циркуля.
Метод сложенных четвертинок
Опять же, начните с квадрата из тонкой бумаги, по крайней мере, на 1 дюйм больше круга, который вы хотите нарисовать.
Сложите бумагу пополам. Убедитесь, что ваш оригинальный квадрат ровный и правдивый! Расположите бумагу загнутыми краями по нижнему и левому краям, а открытыми краями — по верхнему и правому краям.
Поместите прозрачную линейку точно в центр левого нижнего угла сложенного квадрата. Поверните линейку сверху вниз квадрата, как маятник или циркуль, измеряя и отмечая точку в точке 6½ дюйма в трех-четырех точках.Вы создаете полукруглую дугу. Убедитесь, что конец линейки в угловой точке не смещается.
Прорежьте по дуге все слои и разверните готовый круг диаметром 13 дюймов. Теперь вы можете использовать этот узор из бумаги, чтобы вырезать круг из ткани.
С вашим новым элегантным кружком теперь вы можете прошивать боковой шов основного разреза ткани. Затем приколите основу к получившейся трубке и пришейте трубку к кругу с припуском на шов ½ дюйма. В результате получилось готовое основание диаметром 12 дюймов.
Как упоминалось выше, для получения дополнительной информации об этой технике см. Наше руководство: Как вставить плоский круг в трубу.
Учебник по кругу GIMP: Как нарисовать круг в GIMP
GIMP FAQ: Как нарисовать круг в GIMP?
Я только что использовал GIMP для создания нескольких изображений кругов в моем учебнике по конфиденциальности и безопасности браузера Safari на iPhone, и это краткое руководство о том, как я их создал. Для подобных целей я создаю полых кругов , чтобы выделить что-то на исходном изображении, поэтому я продемонстрирую это здесь, а также покажу, как создать сплошных кругов в GIMP, которые еще проще создать.
Обновление
: в конце этого руководства я включил видео, демонстрирующее все, что я описываю в следующем тексте.
Как нарисовать круг с помощью GIMP
Вот шаги для создания круга в GIMP, в частности полого круга :
Создайте новый слой на вашем изображении.
Выберите инструмент Ellipse на панели инструментов GIMP.
Нарисуйте эллипс / круг в нужном месте изображения.(Щелкните одно место, перетащите указатель мыши на второе место и затем отпустите его.) Я рекомендую сделать его немного больше, чем вы думаете, что он вам понадобится, потому что граница круга будет иметь небольшую ширину. (Удерживайте клавиши Shift и Alt во время рисования, чтобы создать круг , а не эллипс .)
В меню GIMP щелкните меню Select , затем пункт меню Border .
В появившемся диалоговом окне «Выбор границы» выберите ширину круга в пикселях.(Я знаю, что это не то, что написано, но это то, что это означает.) Обычно я использую два или три пикселя. Вы также можете поэкспериментировать с настройкой «Feather Border», чтобы увидеть, нравится ли вам то, что она делает.
Когда вы нажмете ОК в этом диалоговом окне, вы должны увидеть, что ваш эллипс / круг имеет границу с пунктирными линиями, составляющими внутренние и внешние границы границы.
Убедитесь, что цвет переднего плана установлен на нужный вам цвет.
Наконец, щелкните меню «Правка» и выберите параметр «Залить цветом FG».
Допустим, все сработало, поздравляем, вот как вы создаете круг с GIMP. Используя эти шаги, вы должны были создать в GIMP полый круг, который выглядит как полый круг слева от этого изображения:
Как отмечено в разделе комментариев ниже, если на шаге 4 этих инструкций вы перейдете прямо к «Заливке цветом FG», вы получите полностью заполненный круг, как показано справа от этого изображения.
Создание реального круга в GIMP (не эллипса)
Как только вы начнете рисовать с помощью инструмента GIMP Ellipse Tool, вы увидите, что он действительно хочет создать эллипс , а не круг . Чтобы создать круг в GIMP, удерживайте клавиши [Shift] и [Alt] при перетаскивании мыши, и вы увидите, что это создает настоящий круг.
Об этом слое GIMP
Обратите внимание, что не обязательно на 100% создавать новый слой для рисования круга, но слоев — это хорошо, и чем раньше вы привыкнете с ними работать, тем скорее вы станете лучшим пользователем GIMP. .
Видео
Я создал это короткое (две минуты тридцать секунд) GIMP-видео, чтобы продемонстрировать шаги, описанные выше:
<br/>
Сводка
Надеюсь, этот урок о том, как создать круг в GIMP, был вам полезен.
Рисование кривой или окружности
В этой статье обсуждается рисование кривых, окружностей и овалов. Для получения информации о рисовании линий см. Рисование или удаление линии или соединителя. Дополнительные сведения о фигурах произвольной формы и точках редактирования в фигурах см. В разделе Рисование или редактирование фигуры произвольной формы.
Нарисуйте кривую
На вкладке Вставить щелкните Фигуры .
В строке Lines щелкните Curve .
Щелкните в том месте, где должна начинаться кривая, перетащите, чтобы нарисовать, а затем щелкните в том месте, где вы хотите добавить кривую.
Чтобы завершить фигуру, выполните одно из следующих действий:
Чтобы оставить фигуру открытой, дважды щелкните ее в любой момент.
Чтобы закрыть фигуру, щелкните возле ее начальной точки.
Нарисуйте овал или круг
На вкладке Вставить щелкните Фигуры .
В разделе Basic Shapes щелкните Oval .
Щелкните в том месте, где должен начинаться овал, и перетащите его, чтобы нарисовать форму.
Чтобы нарисовать круг, удерживайте нажатой клавишу Shift при перетаскивании.
Примечания:
Вы можете изменить внешний вид вашего круга или кривой, добавив заливку формы или эффект или изменив границу.
Если вы хотите создать более сложную диаграмму, такую как перекрывающиеся круги, организационная диаграмма или блок-схема, вы можете создать графический элемент SmartArt вместо того, чтобы рисовать каждую фигуру вручную.
Круги и овалы заполняются автоматически. Если вы не хотите, чтобы фигура скрывала что-либо под ней, например текст или ячейки, выберите фигуру и на вкладке Формат щелкните Заливка фигуры , а затем нажмите Без заливки .
Нарисуйте кривую
На вкладке Вставить в группе Иллюстрации щелкните Фигуры .
В строке Lines щелкните Curve .
Щелкните в том месте, где должна начинаться кривая, перетащите, чтобы нарисовать, а затем щелкните в том месте, где вы хотите добавить кривую.
Чтобы завершить фигуру, выполните одно из следующих действий:
Чтобы оставить фигуру открытой, дважды щелкните ее в любой момент.
Чтобы закрыть фигуру, щелкните возле ее начальной точки.
Примечание: По умолчанию закрытая фигура заполнена. Чтобы убедиться, что фигура не закрывает ячейки под ней, выберите фигуру, а затем в разделе Инструменты рисования на вкладке Формат в группе Стили фигур щелкните Заливка фигуры , а затем нажмите Без заполнения
Верх страницы
Нарисуйте овал или круг
На вкладке Вставить в группе Иллюстрации щелкните Фигуры .
В разделе Basic Shapes щелкните Oval .
Щелкните в том месте, где должен начинаться круг. Чтобы сделать фигуру кругом, нажмите и удерживайте SHIFT при перетаскивании для рисования.
Примечания:
Вы можете изменить внешний вид вашего круга или кривой, добавив заливку формы или эффект формы или изменив границу формы.
Если вы хотите создать более сложную диаграмму, такую как перекрывающиеся круги, организационная диаграмма или блок-схема, вы можете создать графический элемент SmartArt вместо того, чтобы рисовать каждую фигуру вручную.
По умолчанию закрашен круг или овал. Чтобы убедиться, что фигура не закрывает ячейки под ней, выберите фигуру, а затем в разделе Инструменты рисования на вкладке Формат в группе Стили фигур щелкните Заливка фигуры , а затем нажмите Без заполнения .
Верх страницы
.