Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих
Как рисовать пейзаж карандашом, не имея знаний об основах изобразительного творчества? Было бы верным сказать, что наиболее эффективным способом обучения выступает обращение к мастерам изобразительного творчества. Профессионалы ведут уроки в художественной студии, позволяя всем желающим посещать интереснейшие групповые занятия. Особенно примечательна доступность проводимых обучающих мероприятий не только для взрослых, но и для детей. Наши воспитанники оставляют самые положительные отзывы о проводимом обучении, радуясь новым творческим успехам вместе со своими родными и близкими людьми.
Итак, вернемся к рассматриваемой теме, попытаемся определить, как рисовать пейзаж карандашом. Отметим особенную необходимость правильного расположения изображаемых предметов на листке бумаги. Также мы помним о значении применения техники штрихования по вопросу создания объемности предметов.
Учимся рисовать красивые пейзажи карандашами
Первым шагом становится определение линии горизонта. Данная линия играет большое значение по вопросу создания перспективы пейзажа. Зачастую, именно на линию горизонта наносятся деревья. Далее художник должен выделить первостепенные объекты для рисования и второстепенные. Производится обозначение самых крупных объектов контуром. Если на картине присутствует замок, рисование начинается с определения высоты и ширины сооружения. Только после этого последует уточнение деталей рисунка. Это же правило касается и создания иных деталей пейзажа. основная используемая техника – переход от общего к частному.
После прорисовки более мелких деталей следует определить, где находится источник света. Потому что далее необходимо будет произвести работу со светотенью. При помощи тона изображенные рисунки приобретают объем. Чтобы придать предметам объем необходимо не только знать основы штрихования. Объем достигается путем использования карандашей различной степени мягкости. Поэтому следует определить для себя необходимость самостоятельного изучения множества техник или поступления для обучения в художественную студию.
Следует отметить, что рисование оказывает благотворное влияние на здоровье человека. Происходит развитие координации, улучшается мелкая моторика пальцев, что положительно сказывается на развитии памяти человека. Особенное влияние подобное занятие оказывает на общее психологическое состояние человека. Благодаря рисованию получится освободиться от накопившегося стресса. Происходит явное развитие волевых качеств личности.
Самостоятельное обучение не подразумевает столь ярко выраженную трансформацию личности человека. Если у человека не получится что-то один-два раза, скорее всего, он забросит занятие и переключится на иное. При обучении под руководством профессиональных художников, такое положение дел будет исключено. Мастер сможет объяснить, в чем заключалась ошибка ученика. Далее последует совет, на что необходимо будет уделить особенное внимание для достижения максимально предпочтительного результата.
Рисуем пейзаж карандашом просто и легко
Природа завораживает, исцеляет, делает нас лучше и мудрее. Природой восхищались многие поэты и художники. Пусть она вдохновит нас и сегодня.
Попробуем пробудить в себе настоящего художника, вспомним картины Айвазовского и Шишкина. Не беда, если давно не прикасались к карандашам и альбомным листам. Рассмотрим в статье, как нарисовать пейзаж простым карандашом.
Материалы для работы
Итак, нам понадобится для работы следующее:
альбомный лист;
карандаши;
ластик;
точилка.
И, конечно, пригодятся желание и упорство. Выделите на это время, не торопитесь. Пусть процесс приносит радость и удовольствие. И не пугайтесь, если что-то получится не с первого раза.
Рисунок по шагам
Материалы заготовлены, и мы приступаем к работе: рисуем пейзаж карандашом поэтапно. Для начинающих это непросто, но мы справимся.
Конечно, природа удивительно разнообразна. Художники выбирают самые разные сюжеты: сельские пейзажи, пляжные, леса, поля кукурузы, бушующие волны или уютные деревеньки. Есть, из чего выбрать, а мы начнем с простого:
Для начала проведите линию, обозначающую горизонт. Сделайте небольшой набросок. Легкими штрихами обозначьте основные объекты: будут ли это горы или море. А может, старая мельница на полянке? Важно сориентироваться и понять, что именно мы хотим видеть на этом рисунке.
Теперь переходим к небольшим деталям: прорисовываем деревья, горы, речку, домики и так далее.
Какие-то линии можно подчеркнуть, нарисовать пожирнее, например, стволы деревьев.
Когда основные объекты готовы, ненужные черты стираем ластиком.
Чтобы придать жизни этому пейзажу, добавляем тени. Для этого карандашом наносим штрихи поверх объектов. Затемнение бывает под деревьями, под объектами. Также затемнить можно все выпуклые места.
При помощи ластика можно обозначить свет, блики, светлые участки.
Штрихи помогут, когда рисуем воду или дождь.
Пейзаж карандашом готов! Но рассмотрим еще некоторые рекомендации.
Дополнительные моменты
Яркость и глубину линий можно регулировать силой нажима. Или выбрать карандаши с разной степенью мягкости и жирности.
Рассмотрим, как лучше распределить свет на изображении, чтобы все смотрелось натурально и правдоподобно.
В течение дня обычно небо — самый светлый участок на изображении.
Также светлым пятном являются плоская поверхность, земля.
Темнее кажутся наклонные поверхности: крыши, склоны гор и холмов.
Вертикальные объекты — самые темные.
Совсем не обязательно вырисовывать каждый лепесток, каждую травинку. В пейзаже можно объединять многие объекты, делать акцент на самых важных деталях. Если рисунок по фото, можно смело убирать какие-то предметы, менять местами.
Даже опытные художники говорят, что каждая новая картинка бросает им вызов, но все же помогает расти, развиваться, дает почву для экспериментов, помогает раскрыться.
Пусть процесс творчества приносит самые приятные эмоции. Не останавливайтесь! Творите с удовольствием!
Как нарисовать пейзаж с парусником на море простым карандашом • Makusha
3D
Как нарисовать лохнесское чудовище? Рисунок простым карандашом 3D монстра из легендарного озера. В видео
Ландшафт, места
Замечательный и подробнейший урок рисования леса. Давайте окунемся в наше прекрасное, хоть и слегка
Архитектура
Видеоурок рисования на сегодня продемонстрирует вам базовые навыки и последовательность рисования городского вида. Посмотрим
Достопремечательности
Открываем снова и продолжаем тему рисования достопримечательностей по всему земному шару и посмотрим простой
Архитектура
Коснемся темы рисования на религиозную тематику и конкретно ислама. Давайте вместе с вами на
Архитектура
Видеоурок дня расскажет вам о том, как рисовать красивый и правильный готический замок простым
Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих, малюнки природа Разное
Главная / Разное / Как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих, малюнки природа ❤ 890 , Категория: Разное, ⚑ Читайте также:
Мастер-класс красивого пейзажа с пошаговыми фото.
Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.
Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.
Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.
Этапы выполнения:
1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.
2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.
3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.
4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.
5. Рисуем облака белой гуашью.
6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.
7. На дальнем плане рисуем дерево
8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева
9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев
10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.
11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.
15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.
16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.
Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.
Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!
Как нарисовать природу, пейзаж, поэтапно?
На улице лето. Так хочется на море … К сожалению, не могу себе этого позволить, но … Хочу предложить мастер-класс по рисованию заката на фоне моря.
1.Найдём середину листа — это будет линия горизонта, которая разделит рисунок на небо и море. ПО линии горизонта жёлтой краской рисуем широкую линию.
2.Сверху и снизу жёлтой линии рисуем линии одинакового размера, оранжевого цвета.
3.Оранжевый переходит в красный цвет.
4.Красный переходит в бордовый цвет.
5.Бордовый переходит в фиолетовый цвет, которым закрашиваем рисунок до краёв.
6.Возвращаемся к линии горизонта. Берём чёрную краску (можно чёрную гелевую ручку) и тонкой кистью прорисовываем контур берега. Линия может иметь возвышения, падения, небольшую кривизну.
7.Горизонт должен отражаться в воде. Отражение делаем маленькими горизонтальными чёрточками.
8.Можно морской пейзаж дополнить контуром корабля, опять же, чёрной краской.
9.Если решились на корабль, тогда не забудьте про тень корабля на водной глади и чаек над волнами.
10.Пейзаж готов! Как видите, ничего сложного. Даже мои первоклассники легко справляются с такой работой за 1 урок. ?
Проще всего нарисовать так называемую абстракцию (может быть как то по другому называется). Это когда вблизи ничего не понятно, а издали смотрится очень хорошо. При чем не важно что ты рисуешь девушку, животное или природу. Хотя самое простое нарисовать природу.
Вот например рисунок.
Здесь нарисованы легкие линии сначала карандашем. Тут нет никакой детальной прорисовки. Все нарисовано схематически. Пара ляпков кистью это будет наше дерево. Кстати краски взяты акварельные, они полупрозрачные. Небо рисовать проще простого, помню этому нас учили еще в школе. Берем побольше краски на кисточку, ставим клчксу и растушевываем чистой водой. Так же рисуется море.
А вот рисунок ребенка и тоже природа.
Получилось очень хорошо! Тут нужно рисовать сердцем, у вас всё получится даже если не умеете.
Рисовать природу так же сложно, как и интересно.
Конечно, настоящие матера учатся рисовать пейзажи с натуры, иногда откладывая незаконченную работу на несколько дней, чтобы вновь поймать то же состояние природы.
Многие художники работают по фотографиям, но в таком случае трудно привнести в картину свои чувства и ощущения. получается зачастую лишь грамотно выполненная технически работа.
но изучать техники и приемы живописи можно на примере готовых работ и пошаговых мастер-классов.
Например, можно написать акварелью морской берег в лучах заходящего солнца и два небольших каменистых острова.
Перед тем, как начать работу акварелью, помойте лист с нанесенным деликатным рисунком водой, дайте ему просохнуть.
Начните писать небо сразу, экспрессивно, смешивая краски прямо на листе , пока они еще не высохли. Это техника мокрое в мокром, при которой можно добиваться удивительных переливов цветов.
Далее пропишите в этой же технике морскую гладь, создавая движениями кисти направление движения воды.
на следующем этапе прописываем острова и их отражение в воде, добавляя оттенки и создавая светлую и теневую стороны.
Далее следует работа по сухому. То есть, надо дождаться. пока первые слои краски полностью высохнут, и начать проработку объемов и детализацию в технике по сухому.
Итак, пейзаж, написанный акварелью, готов!
Если вы никогда не рисовали пейзаж, то пугаться не стоит. Его можно нарисовать очень простым способом. Берем лист бумаги и делаем прямую линию в левом углу, например. Это у нас будет основа часть пейзажа. Дальше проводим прямую линию, которая будет основой для горизонта. Эта линию должна располагаться так — лист делим примерно на три равных части. И в верхней части как раз линию горизонта и рисуем. Смотрите, что у нас получилось — горизонт, земля и небольшая горка. Теперь прорисовываем. Чтобы уголок превратился в горку, рисуем валуны. Просто плавными линиями рисуем камни. Здесь же можно обозначить травку, кусты. Придумайте сами свой пейзаж. Дальше, где линия горизонта, рисуем солнце. Только, конечно не полностью, а лишь его часть. А вот в центральной части рисунка можно нарисовать часть реки или даже небольшое озерцо. На берегу можно нарисовать камыш. Облачка так же прекрасно впишутся в рисунок. Смотрите сами, как рисовать.
Главное, чтобы рисунок не был перегружен. В принципе, пейзаж готов. Но думаю, что если вы внесете цвет, то рисунок будет смотреться по-новому. Использовать можно даже самую обычную акварель. В любом случае, рисунок будет очень красивым.
Как нарисовать природу карандашом поэтапно.
Природа очень красивая. Каждый её элемент – индивидуальность с неповторимым дизайном. Поэтому сегодня попробуем воплотить её на листе бумаги. Готовую картину можно будет поместить в рамку и любоваться ею в любое время.
1. Рисуем горизонт в виде линии. Вдалеке у нас будут горы, которые обозначим на листе в виде треугольников. Далее сотрём между ними линии и оставим только контур.
2. Возле гор вдалеке будут видны кустарники и деревья. Также нарисуем и обозначим их на своём рисунке. От гор будет идти длинная и довольно широкая тропинка, которая выведет к зелёной поляне с деревьями. В правой стороне листа нарисуем небольшое дерево.
3. Теперь перейдем к первому плану и прорисуем большое дерево с левой стороны. У него будет широкая и массивная крона с большим количеством веток. Количество листвы будет небольшим, но, несмотря на это, дерево смотрится большим, нежели горы вдалеке. Не забудем и о мелкой листве на поляне.
12. На этом мы заканчиваем наш поэтапный рисунок. На нём можно увидеть и горы, и зеленую лужайку с тропинкой, и деревья, и чистое голубое небо. Любой из вас, захотев отдохнуть от городской суеты, хотел бы оказаться в таком чудесном месте! Цените окужающий нас мир!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих для детей 10 лет
осенний пейзаж рисуем с ребенком
рисунки о природе для детей 1 класса
Как нарисовать Пейзаж поэтапно карандашом.
ТОП вариантов для начинающих
Сегодня узнаете как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию пейзажа. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованный пейзаж карандашом по шагам. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант
2 вариант — Видео
3 вариант
4 вариант
1 вариант — Как нарисовать джунгли поэтапно
Исходник
Пейзажи рисовать не сложно. Тут не так важно передать сходство как в портрете. Если дерево будет не такой толщины, или ветки не такой длины как у того, что вы решили нарисовать, это не страшно. Получится просто другое уникальное творение природы. С портретом так не получится, если вы рисуете своего друга, то он должен быть похож на самого себя.
ШАГ 1
Возьмите лист бумаги и наметьте на нем линии как на картинке выше. Возьмите мягкий карандаш, чтобы потом можно было легко стереть эти линии без следа. Сильно не нажимайте, когда рисуете.
ШАГ 2
Начните прорисовывать неровные контуры дерева. Изобразите по углам лианы. На них висят обвивающие из растения. Внизу на стволе сделайте мох и торчащую траву.
ШАГ 3
На стволе дереве прорисуйте узорчатую кору и немного мха.
ШАГ 4
На заднем плане изобразите густую тропическую зелень леса неровной линией. Если вы будете крутить медленно карандаш между пальцев во время рисования, получится примерно такая линия.
ШАГ 5
Еще дальше нарисуйте тропические деревья на высоких стволах. Рисуйте такой же неровной линией.
ШАГ 6
Осталось добавить немного травки за деревом. Рисуйте разные травинки по ширине, длине и направлению.
РЕЗУЛЬТАТ
На последнем этапе сотрите вспомогательные линии. Рисунок готов. Теперь вы умеете рисовать пейзаж.
3 вариант — Как нарисовать коралловый риф поэтапно
Исходник
Это подводный пейзаж. Водоросли, кораллы и осьминог. Попробуйте.
ШАГ 1
Для начала нарисуйте три параллельных прямых линии. Между первой и второй изобразите круг. Это будет голова осьминога. Тут же наметьте водоросли и кораллы. Также наметьте рельеф дна.
ШАГ 2
На переднем плане изобразите семь щупалец осьминога с присосками. Выше сделайте кораллы. Они похожи на ветки дерева.
ШАГ 3
Слева нарисуйте мелкие водоросли в форме веера. И дорисуйте ветви коралла.
ШАГ 4
Далее изобразите небольшую горку на которой сделайте морскую звезду и актинии. Далее кораллы и длинные зеленые водоросли. В водорослях очень опасно плавать, можно запутаться, потерять ориентацию и утонуть.
ШАГ 5
У осьминога дорисуйте голову и по бокам овальные глаза. Задний фон украсьте водорослями, а гору сделайте неровной, На ней много разных наростов.
ШАГ 6
Справа добавьте ветри жестких кораллов. Вы знали, что их ест рыба попугай? Она перемалывает их своими зубами и таким образом образуется песок. Одна такая рыба производит тонну песка в год.
ШАГ 7
Добавьте деталей на кораллах. Это небольлшие штрихи. И нарисуйте маленькую рыбку.
РЕЗУЛЬТАТ
Сотрите дополнительные линии и можете раскрасить рисунок. Чтобы знать какие цвета использовать, откройте картинки морского дна или дайверские фото.
4 вариант — Как нарисовать сад поэтапно
Исходник
На последнем уроке нарисуем красивый сад с тропинкой ведущей к калитке прямо в кустах.
ШАГ 1
Наметьте основные элементы рисунка. Линию горизонта проведите немного по диагонали. Чуть выше проведите еще одн. Она должна быть немного прямее, чтобы получилась перспектива. Если эти две линии продолжить, они должны сойтись в одной точке. Плавной линией проведите контуры тропинки. На передней плане изобразите два цветка схематично. На зеленой полянке Сделайте дерево. Большой круг и прямые линии, которые станут ветками. Под деревом наметьте куст.
ШАГ 2
Живую изгородь сделайте неровной линией. Контур дерева также измените и сделайте маленькими волнами. Стволу придайте толщину. Под деревом начните прорисовывать кусты идущие по контуру тропинки.
ШАГ 3
На тропинке нарисуйте полосы равномерно. Расстояние между ними уменьшается, по мере удаления тропинки от нас. Дорисуйте части кустов. В живой изгороди прорубите выход согласно перспективе. А на переднем плане изобразите два красивых тюльпана с плотными листьями.
ШАГ 4
На клумбе перед кустами нарисуйте ромашки и другие цветы. На стволе сделайте кору и изобразите разветвляющиеся ветви дерева.
ШАГ 5
Добавьте деталей, без которых рисунок не будет столь атмосферным. Слева от дерева изобразите питьевой фонтан. На траве и кустах нарисуйте овалы разных размеров. Это либо маленькие цветочки, либо листики. А на дереве покажите объем листвы и виднеющиеся ветки.
РЕЗУЛЬТАТ
Сотрите вспомогательные линии аккуратно ластиком и можно раскрасить рисунок летними цветами. Чтобы найти нужные цвета можете найти в интернете картинки сада и дачи.
Красивые пейзажи для срисовки для начинающих
Автор На чтение 13 мин. Опубликовано
Как нарисовать пейзаж красиво поэтапно для начинающих
Пейзажами называют картины с изображением природы, ландшафта, улиц и животных. Все такие рисунки должны полномерно передать реалистичность того или иного образа. Для тех, кто желает научиться рисовать, в нашей статье мы расскажем, как нарисовать пейзаж красиво поэтапно для начинающих.
Картина простым карандашом
Ранее мы уже рисовали на тему лета. Теперь вспомним тот урок и узнаем, как нарисовать пейзаж карандашом. В этот раз мы изобразим берег, реку и пальму. Чтобы новичкам получить желаемый результат, придерживайтесь нашей инструкции. Перед творческим процессом подготовьте альбом и простой карандаш.
Готовы? Начинаем изобразительное искусство:
Немного ниже середины листа, отмечаем нижнюю границу берега на заднем фоне. Далее, поднимаемся и неровной линией уточняем высоту этого берега. В левом нижнем углу зигзагообразным отрезком выделяем кусочек берега.
От этого угла отступаем вправо и дугой практически до самого верха выводим пальму. Теперь делаем набросок берега в середине реки. Стираем штрихи на этом месте.
Без давления на карандаш штрихуем небо. Штрихи должны быть в одну сторону и желательно вертикально. Затем аналогичным тоном заштриховываем реку, но штрихи уже накладываем горизонтально.
Немного увеличиваем давление на инструмент и закрашиваем берег на заднем фоне. Нажимаем на карандаш ещё сильней и штрихуем посередине реки. Продолжаем увеличивать нажим и раскрашиваем пальму.
Более тёмным тоном закрашиваем ствол пальмы, при этом дерево должно становиться объёмным. Наводим толстыми линиями траву на берегу возле пальмы. Уменьшив нажим, дорисовываем дереву ветки и изображаем несколько силуэтов на берегу в центре реки.
К наброску веток дорисовываем толстыми линиями листья как у пальмы. По итогу при необходимости осветляем ластиком.
На этом этапе создание завершается. Убедились, что творческий процесс несложный, особенно если, знаете есть пошаговая инструкция.
Красивый загородный пейзаж
Сделаем загородный пейзаж с дорогой по пошаговой инструкции. Так как этот вариант идеально подходит не только для начинающих, но и для детей, использовать будем акварельные карандаши. Мы решили изобразить берёзу, реку и церковь, а ещё добавим и другие детали. Придерживайтесь инструктажа, чтобы получить интересный рисунок.
Если готовы, начинаем рисование:
Простым карандашом намечаем общий план. Делим лист на четыре кусочка, чтобы не нарушить пропорциональность. На переднем плане делаем набросок деревьев. На среднем фоне изображаем границы дороги и деревья меньшего размера. На заднем фоне показываем возвышенности и приступаем к работе цветными карандашами.
Заштриховываем силуэты деревьев, жёлтыми и зелёными штрихами. На некоторых силуэтах выделяем контуры кроны. Правую сторону растений делаем более тёмной. Дорогу уточняем светло-зелёным и желательно прерывистыми штрихами. На переднем фоне дорогу расширяем и штрихуем более тёмными цветами.
Поле и возвышенности также штрихуем без давления на карандаш. Дома и небо прорабатываем жёлтым и голубым. После накладки первых слоёв немного смачиваем кисть и в некоторых местах растираем карандаш. Так, вы смягчите переходы.
Когда всё высохло, наносим на эти места ещё один слой этих же красок. Прорисовываем детали на всех растениях и красным карандашом на поле выделяем участки. Штрихуем небо и опять обрабатываем картину влажной кистью. Для передачи реалистичного вида травы обработку этого участка нужно проводить точечным способом.
Усиливаем цвет деревьев и всех других элементов. Наводим контур домов. Выделяем теневые участки более тёмными карандашами.
Работа готова. Теперь вы знаете, как нарисовать пейзаж поэтапно акварельными карандашами. Творческий процесс несложный, поэтому с ним легко справится самый юный художник.
Красочная картина гуашью
С карандашами разобрались, теперь будем рисовать гуашью. Если вы смогли выполнить предыдущий вариант, то с этим рисунком у вас не возникнет сложностей. На сайте megamaster.info вы можете ознакомиться с уроками, чтобы облегчить задачу. Для этой работы нам потребуется альбом, простой карандаш, гуашь, кисти и ёмкость с водой.
Подготовив всё необходимое, приступаем к созданию шедевра:
Простым карандашом в левом нижнем углу делаем набросок берега и выделяем небольшой мостик. Поднимаемся и в правой стороне изображаем остров с несколькими силуэтами деревьев. Выше середины ближе к левой части листа выводим ещё один островок и рисуем на нём множество деревьев. Дополняем это место двумя возвышенностями.
Как сделать набросок этого пейзажа карандашом разобрались, теперь будем работать красками. На кисть набираем белую краску этим цветом закрываем верхний участок до половины листа. Вымываем кисть и жёлтой гуашью изображаем в небе солнце. В жёлтый цвет добавляем коричневый и закрашиваем периметр вокруг солнца. Добавляем сюда же фиолетовый и закрашиваем верхние углы.
Пока все цвета не высохли выбеливаем их белым цветом, чтобы получить более плавный переход. В смесь всех предыдущих красок добавляем тёмно-зелёную гуашь и результатом начинаем выводить крону растений.
Теперь смешиваем коричневый материал с зелёным и закрашиваем все островки на среднем и заднем фоне. На берегу с правой части листа жёлтым уточняем тропинку. Края затемняем смесью коричневого с зелёным.
Покрываем до нижнего берега белилами. Жёлтым материалом показываем на поверхности воды солнечное отражение. В жёлтую добавляем оранжевую гуашь и наводим контур солнечного отражения. Добавим немного коричневого по двум бокам. Кистью смешиваем эти цвета, чтобы получить плавный переход оттенков.
В предыдущий оттенок добавляем фиолетовую краску и закрашиваем правую и левую сторону озера. Зелёным, которыми рисовали деревья, на поверхности озера изображаем тени исходящие от растений. Бежевой краской с добавлением небольшого количества розового обрабатываем светлые места на кронах деревьев с правой стороны.
Этим же тоном прорабатываем детали и на левой стороне. Добавляем немного зелёного и детально уточняем световые участки на листьях. Теперь нансоим белила в зелёную гуашь и прорабатываем детали на поверхности воды. Чистой, белой краской осветляем солнечное отражение и на изображённые кувшинки дорисовываем цветочки.
Далее, смешиваем коричневую с зелёной краской. Полученным оттенком показываем траву на берегу в нижнем левом углу. Материалом серого цвета делаем набросок мостика. Осветляем его белилами и более тёмным показываем объём досок. Далее прорисовываем каждую доску на мосте.
Тёмно-зелёную краску смешиваем с небольшим количеством чёрной детально прорисовываем тут несколько кустиков травы. Осветляем белилами и изображаем траву более светлого тона. Жёлтой осветляем края травинок и на этом этапе рисование завершается.
Этот творческий процесс о том, как нарисовать пейзаж гуашью, немного сложней предыдущих, но придерживаясь нашего инструктажа вы с ним легко справитесь. После создания такого шедевра сами удивитесь, как на самом деле всё легко рисовать.
Интересный пейзаж с горами
Мы уже делали подобные рисунки. Владея техникой изображения гор, вам гораздо легче будет изобразить эту картину. Для проведения этого урока вам потребуется акварель, акварельная бумага, кисть и ёмкость с водой.
Если готовы, начинаем рисовать:
Лист акварельной бумаги смачиваем водой. Набираем на кисть синюю акварель и закрашиваем небо. Чтобы получить естественный внешний вид этой части, желательно набирать больше материала и смешивать его с водой. Закрасив верхнюю часть и набрав на кисть светло-коричневую акварель, отмечаем верхнюю границу полянки.
Закрашиваем поляну и тёмно-синей краской уточняем основание гор. Сразу под подножьем зелёной краской отмечаем деревья по всей длине листа. Во время этого важно не пропустить что все они разного размера.
Оформляем более тёмным оттенком большие деревья. Основание горы также обрабатываем тёмно – синим. Этим же цветом наводим верхние края гор и выделяем на поверхности детали. Прорисовываем теперь растения с правой стороны листа.
Уточняем детали на поляне. Для этого мы использовали жёлтую, оранжевую, зелёную и светлую коричневую краску. Изображаем на среднем фоне ещё множество зелёных деревьев. Материалом синего цвета прорисовываем на склонах снежные участки. Делать это желательно тонкой кистью, чтобы не затронуть силуэты растений у подножья.
На поляне показываем тени от деревьев. Покрываем нижнюю часть охрой. Набираем на кисть жидкую красную краску и постукивая по инструменту, создаём на поляне цветы. Можно просто наставить точек. На некоторых цветах добавляем травинки зелёного цвета. Небо покрываем вторым слоем синего. При этом нужно оставить участки в имеющемся оттенке.
Картина готова. Теперь вы не только, знаете, как сделать пейзаж красивым начинающим художникам, но и сможете создать настоящий шедевр. Если вы новичок и до этого не занимались этим видом творчества, то рекомендуем точно соблюдать перечисленные шаги.
Двигаясь от простых форм к все более точному и детальному изображению можно достичь потрясающей реалистичности изображения. Для начала предлагаем по любоваться мастерским владением карандашом профессионалов.
Как рисовать пейзаж поэтапно
Для того, чтобы пейзаж карандашом получился красивым, необходимо гармонично разместить все объекты в листе, правильно их построить, а затем создать объем с помощью наложения штрихов.
1. Намечаем линию горизонта
Очень важно правильно определить положение линии горизонта в листе, поскольку она влияет на перспективу пейзажа. Частона линии горизонта находятся горы или деревья.
2. Обозначаем самые крупные объекты рисунка контурами
На данном этапе важно определить наиболее значимые, основные объекты нашего рисунка. Слегка нажимая на карандаш, обозначим горы, деревья и замок, а также изгибистую дорогу. Для того, чтобы нарисовать замок, следует наметить сначала общую ширину и высоту, а затем с помощью вертикальных линий наметить основные постройки. Чтобы правильно нарисовать башни — проведем вертикальные оси через середину каждой постройки, это даст нам возможность симметрично изобразить крыши.
3. Уточняем детали рисунка
Дорисовываем окна и мелкие детали — небольшие деревья рядом с дорогой, забор.
4. Работаем над светотенью
Чтобы придать нашему рисунку объем — необходимо правильно проложить светотень. Для этого карандашом HB нанесем мелкими штрихами тени у каждого объекта.
5. Добавляем объема с помощью тона
Затемним необходимые участки — в местах оконных проемов, под деревьями, и с теневой стороны зданий, там, где меньше всего попадает свет на объекты.
Казалось бы, зачем рисовать пейзаж, если есть фотоаппарат? На самом деле, всё не так просто. Рисование – процесс удивительный. Он дарит глубокую творческую радость. Человек совершает открытия, замечая, из какого количества оттенков состоит мир. Он учится постигать красоту, и воссоздавать её на листе бумаги или холсте.
Объекты, которые находятся на дальнем плане, человек видит в более холодных цветах, чем объекты на ближнем плане. Например, горы, расположенные вдали, кажутся голубыми. Хотя они так же покрыты зелёным лесом, как и те, что высятся рядом с нами.
Ещё одно правило. Глядя на объекты, которые находятся рядом, мы видим их детали. А у тех, что на дальнем плане, детали подметить трудно, они сливаются. Поэтому, чтобы написать пейзаж акварелью, используют особые приемы. Тонкой кисточкой, по сухому, пишут травинки, листочки на переднем плане. А дальний план, наоборот, пишут размыто, крупной кистью, здесь предпочтительна техника по сырому.
И, наконец, обратите внимание: вблизи и вдали тона соотносятся по-разному. Передний план – наиболее контрастный, чем дальше – тем больше тона сближаются. Светлое кажется темнее, а тёмное становится более светлым.
Если вас привлекает рисование пейзажей , стоит начать с работ, выполненных карандашом. Вам понадобятся:
бумага средней жёсткости;
карандаши, хорошо заточенные, разной степени мягкости;
ластик.
Чтобы успешно нарисовать пейзаж карандашом, важно владеть техникой штриховки. Благодаря ей создаётся ощущение реалистичности, детали пейзажа получают объём. Вы сможете нарисовать тень дерева, отражение куста в воде.
Обозначаем линию горизонта. Это поможет создать перспективу, вы будете точно знать, где разместить объекты пейзажа.
Наносите основные объекты: горы и реки, постройки и деревья, дороги и животных. Сначала общими линиями, затем прорисовывайте детали.
Переходите к мелким деталям: кустарникам, цветам, веткам деревьев.
Начинайте работать над светотенью. Твёрдым карандашом наносите штрихи на объекты. Далее будем рисовать тени, которые нужно растушевать – например, затемнение в дверном проёме или в тенистом уголке сада.
Проследим последовательность на конкретном примере. Допустим, вы хотите изобразить летний пейзаж, на котором будут лес и река.
Обозначаем линию горизонта.
Рисуем контуры речки. Согласно законам перспективы, в верхней части листа речка должна быть уже, в нижней – шире.
Начинаем прорисовывать детали. Короткие и длинные извилистые линии дадут ощущение, что река течёт. Впечатление усилится, если поместить в реку камни неправильной формы, которые огибает течение.
Набрасываем контуры суши. Рисуем деревья и кустарники. Но детальности избегаем. Достаточно волнистой линии, чтобы передать форму кустарников.
Теперь переходим к самым мелким деталям. Рисуем траву и цветы, которые растут на берегу, изображаем мелкие камни.
Наносим светотени.
При желании раскрашиваем рисунок. Удобнее всего использовать цветные карандаши.
Джон Сингер Сарджент «Сад Миллет», 1886 (слева). Уильям Меррит Чейз «Озеро, Лонг-Айленд», 1890.
Рисуем пейзаж красками
Это задача более сложная. Потребуются качественные гуашь или акварель, кисти разного размера, плотная бумага. Сначала выполняем набросок простым карандашом. Линии должны быть тонкими. Затем закрашиваем самые светлые участки рисунка: небо, горизонтальные поверхности. Самыми тёмным будут вертикальные объекты – стволы деревьев, стены домов, отвесные скалы. Крупные объекты рисуем раньше, чем мелкие.
Упрощаем сложные элементы во время работы. Не стоит прорисовывать каждый листик на дереве. Мелкие штрихи добавляют в конце, чтобы сделать рисунок более выразительным. Но стоит перегружать картину незначительными деталями, нужно учиться выделять главное.
Практически все художники рисовали пейзажи. Но есть и те, кто стали настоящими мастерами в этом жанре. Импрессионист Клод Моне добился необыкновенной натуралистичности своих полотен благодаря тому, что абсолютно точно передавал освещение объектов.
Винсент Ван Гог «Дорога с кипарисами», май 1890 (слева), «Пшеничное поле с жнецом и солнцем», июнь 1889.
Ван Гог страстно любил природу, это чувство находило отражение в полотнах. Его пейзажи «живут»: звёзды движутся по небу, ветер колеблет колосья пшеницы. Маринист Иван Айвазовский умел мастерски изобразить и полный штиль на море, и буйство неистовой стихии.
Иван Константинович Айвазовский «Кораблекрушение», 1864 (слева), «Туманное утро в Италии», 1864.
На картинах Ивана Шишкина перед нами встаёт лес – во всей его неброской прелести. Исаак Левитан при всей лаконичности картин – передавал в них не только красоту русской природы, но и позволял проникнуться настроением человека, который смотрит на неё.
Исаак Ильич Левитан «Осенний пейзаж с церковью», 1890-е (слева). Иван Иванович Шишкин «Осень», 1892.
Пейзаж – это погружение в природу, обретение родства с нею, передача с помощью карандаша или кисти – всего её великолепия. Начните рисовать, и вы уже не оторвётесь от этого увлекательного занятия.
*Картины известных художников взяты из свободного доступа в интернете и используются на сайте в учебно-образовательных целях.
Как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих
Как нарисовать пейзаж красиво поэтапно для начинающих
Пейзажами называют картины с изображением природы, ландшафта, улиц и животных. Все такие рисунки должны полномерно передать реалистичность того или иного образа. Для тех, кто желает научиться рисовать, в нашей статье мы расскажем, как нарисовать пейзаж красиво поэтапно для начинающих.
Картина простым карандашом
Ранее мы уже рисовали на тему лета. Теперь вспомним тот урок и узнаем, как нарисовать пейзаж карандашом. В этот раз мы изобразим берег, реку и пальму. Чтобы новичкам получить желаемый результат, придерживайтесь нашей инструкции. Перед творческим процессом подготовьте альбом и простой карандаш.
Готовы? Начинаем изобразительное искусство:
Немного ниже середины листа, отмечаем нижнюю границу берега на заднем фоне. Далее, поднимаемся и неровной линией уточняем высоту этого берега. В левом нижнем углу зигзагообразным отрезком выделяем кусочек берега.
От этого угла отступаем вправо и дугой практически до самого верха выводим пальму. Теперь делаем набросок берега в середине реки. Стираем штрихи на этом месте.
Без давления на карандаш штрихуем небо. Штрихи должны быть в одну сторону и желательно вертикально. Затем аналогичным тоном заштриховываем реку, но штрихи уже накладываем горизонтально.
Немного увеличиваем давление на инструмент и закрашиваем берег на заднем фоне. Нажимаем на карандаш ещё сильней и штрихуем посередине реки. Продолжаем увеличивать нажим и раскрашиваем пальму.
Более тёмным тоном закрашиваем ствол пальмы, при этом дерево должно становиться объёмным. Наводим толстыми линиями траву на берегу возле пальмы. Уменьшив нажим, дорисовываем дереву ветки и изображаем несколько силуэтов на берегу в центре реки.
К наброску веток дорисовываем толстыми линиями листья как у пальмы. По итогу при необходимости осветляем ластиком.
На этом этапе создание завершается. Убедились, что творческий процесс несложный, особенно если, знаете есть пошаговая инструкция.
Красивый загородный пейзаж
Сделаем загородный пейзаж с дорогой по пошаговой инструкции. Так как этот вариант идеально подходит не только для начинающих, но и для детей, использовать будем акварельные карандаши. Мы решили изобразить берёзу, реку и церковь, а ещё добавим и другие детали. Придерживайтесь инструктажа, чтобы получить интересный рисунок.
Если готовы, начинаем рисование:
Простым карандашом намечаем общий план. Делим лист на четыре кусочка, чтобы не нарушить пропорциональность. На переднем плане делаем набросок деревьев. На среднем фоне изображаем границы дороги и деревья меньшего размера. На заднем фоне показываем возвышенности и приступаем к работе цветными карандашами.
Заштриховываем силуэты деревьев, жёлтыми и зелёными штрихами. На некоторых силуэтах выделяем контуры кроны. Правую сторону растений делаем более тёмной. Дорогу уточняем светло-зелёным и желательно прерывистыми штрихами. На переднем фоне дорогу расширяем и штрихуем более тёмными цветами.
Поле и возвышенности также штрихуем без давления на карандаш. Дома и небо прорабатываем жёлтым и голубым. После накладки первых слоёв немного смачиваем кисть и в некоторых местах растираем карандаш. Так, вы смягчите переходы.
Когда всё высохло, наносим на эти места ещё один слой этих же красок. Прорисовываем детали на всех растениях и красным карандашом на поле выделяем участки. Штрихуем небо и опять обрабатываем картину влажной кистью. Для передачи реалистичного вида травы обработку этого участка нужно проводить точечным способом.
Усиливаем цвет деревьев и всех других элементов. Наводим контур домов. Выделяем теневые участки более тёмными карандашами.
Работа готова. Теперь вы знаете, как нарисовать пейзаж поэтапно акварельными карандашами. Творческий процесс несложный, поэтому с ним легко справится самый юный художник.
Красочная картина гуашью
С карандашами разобрались, теперь будем рисовать гуашью. Если вы смогли выполнить предыдущий вариант, то с этим рисунком у вас не возникнет сложностей. На сайте megamaster.info вы можете ознакомиться с уроками, чтобы облегчить задачу. Для этой работы нам потребуется альбом, простой карандаш, гуашь, кисти и ёмкость с водой.
Подготовив всё необходимое, приступаем к созданию шедевра:
Простым карандашом в левом нижнем углу делаем набросок берега и выделяем небольшой мостик. Поднимаемся и в правой стороне изображаем остров с несколькими силуэтами деревьев. Выше середины ближе к левой части листа выводим ещё один островок и рисуем на нём множество деревьев. Дополняем это место двумя возвышенностями.
Как сделать набросок этого пейзажа карандашом разобрались, теперь будем работать красками. На кисть набираем белую краску этим цветом закрываем верхний участок до половины листа. Вымываем кисть и жёлтой гуашью изображаем в небе солнце. В жёлтый цвет добавляем коричневый и закрашиваем периметр вокруг солнца. Добавляем сюда же фиолетовый и закрашиваем верхние углы.
Пока все цвета не высохли выбеливаем их белым цветом, чтобы получить более плавный переход. В смесь всех предыдущих красок добавляем тёмно-зелёную гуашь и результатом начинаем выводить крону растений.
Теперь смешиваем коричневый материал с зелёным и закрашиваем все островки на среднем и заднем фоне. На берегу с правой части листа жёлтым уточняем тропинку. Края затемняем смесью коричневого с зелёным.
Покрываем до нижнего берега белилами. Жёлтым материалом показываем на поверхности воды солнечное отражение. В жёлтую добавляем оранжевую гуашь и наводим контур солнечного отражения. Добавим немного коричневого по двум бокам. Кистью смешиваем эти цвета, чтобы получить плавный переход оттенков.
В предыдущий оттенок добавляем фиолетовую краску и закрашиваем правую и левую сторону озера. Зелёным, которыми рисовали деревья, на поверхности озера изображаем тени исходящие от растений. Бежевой краской с добавлением небольшого количества розового обрабатываем светлые места на кронах деревьев с правой стороны.
Этим же тоном прорабатываем детали и на левой стороне. Добавляем немного зелёного и детально уточняем световые участки на листьях. Теперь нансоим белила в зелёную гуашь и прорабатываем детали на поверхности воды. Чистой, белой краской осветляем солнечное отражение и на изображённые кувшинки дорисовываем цветочки.
Далее, смешиваем коричневую с зелёной краской. Полученным оттенком показываем траву на берегу в нижнем левом углу. Материалом серого цвета делаем набросок мостика. Осветляем его белилами и более тёмным показываем объём досок. Далее прорисовываем каждую доску на мосте.
Тёмно-зелёную краску смешиваем с небольшим количеством чёрной детально прорисовываем тут несколько кустиков травы. Осветляем белилами и изображаем траву более светлого тона. Жёлтой осветляем края травинок и на этом этапе рисование завершается.
Этот творческий процесс о том, как нарисовать пейзаж гуашью, немного сложней предыдущих, но придерживаясь нашего инструктажа вы с ним легко справитесь. После создания такого шедевра сами удивитесь, как на самом деле всё легко рисовать.
Интересный пейзаж с горами
Мы уже делали подобные рисунки. Владея техникой изображения гор, вам гораздо легче будет изобразить эту картину. Для проведения этого урока вам потребуется акварель, акварельная бумага, кисть и ёмкость с водой.
Если готовы, начинаем рисовать:
Лист акварельной бумаги смачиваем водой. Набираем на кисть синюю акварель и закрашиваем небо. Чтобы получить естественный внешний вид этой части, желательно набирать больше материала и смешивать его с водой. Закрасив верхнюю часть и набрав на кисть светло-коричневую акварель, отмечаем верхнюю границу полянки.
Закрашиваем поляну и тёмно-синей краской уточняем основание гор. Сразу под подножьем зелёной краской отмечаем деревья по всей длине листа. Во время этого важно не пропустить что все они разного размера.
Оформляем более тёмным оттенком большие деревья. Основание горы также обрабатываем тёмно – синим. Этим же цветом наводим верхние края гор и выделяем на поверхности детали. Прорисовываем теперь растения с правой стороны листа.
Уточняем детали на поляне. Для этого мы использовали жёлтую, оранжевую, зелёную и светлую коричневую краску. Изображаем на среднем фоне ещё множество зелёных деревьев. Материалом синего цвета прорисовываем на склонах снежные участки. Делать это желательно тонкой кистью, чтобы не затронуть силуэты растений у подножья.
На поляне показываем тени от деревьев. Покрываем нижнюю часть охрой. Набираем на кисть жидкую красную краску и постукивая по инструменту, создаём на поляне цветы. Можно просто наставить точек. На некоторых цветах добавляем травинки зелёного цвета. Небо покрываем вторым слоем синего. При этом нужно оставить участки в имеющемся оттенке.
Картина готова. Теперь вы не только, знаете, как сделать пейзаж красивым начинающим художникам, но и сможете создать настоящий шедевр. Если вы новичок и до этого не занимались этим видом творчества, то рекомендуем точно соблюдать перечисленные шаги.
Рисование красками – это не только очень интересно, но еще и познавательно. Пейзаж, исполненный в разных техниках успокаивает, дарит положительные эмоции и воспитывает в художнике чувство прекрасного.
Из нашего урока Вы узнаете, как нарисовать пейзаж поэтапно и что для этого потребуется.
Ландшафт
Живопись акварелью или гуашью предусматривает широкий выбор ландшафта.
Например, один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка – горы. Они могут быть как плавными, похожими на горный хребет, так и острыми. Изображая горы, Вы имеете возможность показать контраст между небом и землей, высокими равнинами и склонами.
Еще один значимый момент — погода. Очень увлекательно рисовать зимние горы: можно «поиграть» с тенью и светом, с различными оттенками и рефлексами на белом снегу. Ультрамариновый, желтоватый, бирюзовый, охристый или бордовый цвет – все это вполне уместно на снежном покрове. Главное – выбрать подходящую цветовую гамму.
Не менее интересным для начинающих художников будет и летний пейзаж с изображением гор. Живописно и красиво: теплые оттенки травы или холодные цвета на сосновых ветвях, буйство зелени и красок. При этом Вам не нужно тщательно прорисовывать их – чем смелее и свободнее лежит в руке кисть, тем легче и непринужденнее будет картина.
Важно: пейзаж – не только природа, но еще и определенная атмосфера, в создание которой мы вкладываем свое настроение и эмоции.
С чего начинается пейзаж?
Любой рисунок необходимо начинать с компоновки на бумажном листе. Сделайте небо меньше земли или наоборот. Учтите, что эти части не должны быть одинаковыми.
Если Вы рисуете горы, то обязательно продумайте какая вершина станет более высокой, а какая – низкой. Не стоит изображать одинаковые горы, хоть так и бывает в реальности. Лучше всего сделать их разными композиционно, что добавит определенной динамики Вашему рисунку.
Уделите особое внимание предметам, расположенным на переднем плане – то, что ближе всего к художнику, то есть к Вам. Передний план всегда прорисовывают старательнее и детальнее, чем задний.
А теперь давайте попробуем нарисовать горный пейзаж гуашью.
Пейзаж гуашью поэтапно: рисуем горы
1 этап Возьмите специальную бумагу для черчения формата А3 и сделайте предварительный набросок, смешав белую и синюю гуашь, закрасьте небо. Пока оно «не высохло», нарисуйте белой гуашью облака, выполняя круговые движения кистью, чтобы получить смешение красок. Применение такой техники сделает небо облачным и немного фантастичным.
2 этап Переходим к изображению гор. Смешайте белую гуашь с синей, добавьте чуть-чуть фиолетового цвета и полностью закрасьте горы. Этот же цвет размешайте белилами и сразу закрасьте участки гор, которые расположены на свету. Чтобы не нарушить воздушную перспективу у основания гор цвет делайте светлым.
Теперь самое интересное! Вы же хотите узнать, как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих в разнообразных вариантах? Тогда давайте нарисуем заснеженные горы.
3 этап Зачерпните с помощью мастихина белила и слегка надавливая, пока краска не высохла, кончиком этого мастихина сделайте прорези на горе. Теневые участки закрасьте аналогичным способом, только синеватым оттенком гуаши.
Важно: не используйте большое количество гуаши и не смешивайте ее с водой – краска должна быть густой. Потренируйтесь сначала на отдельном листе бумага и лишь потом начинайте рисунок.
4 этап Смешайте белила с синей гуашью, а затем плавными мазками пройдитесь у подножия гор.
5 этап Теперь перемешайте синюю краску с зеленой и нарисуйте лес. Добавьте охру или другие оттенки желтого и зеленого для изображения леса. Эти же цвета используйте, чтобы нарисовать землю.
6 этап Нарисуйте озеро, смешав белила и синюю гуашь и добавьте немного зеленого цвета.
7 этап Заключительный шаг. Опять же перемешайте синюю и зеленую краску, а затем, делая крупные мазки, закрасьте будущие кусты.
8 этап Используя светлые оттенки охры и зеленые цвета, закончите изображение кустов.
Ну вот и все. Вы успешно справились с задачей и нарисовали прекрасный горный пейзаж.
Больше статей по рисованию гуашью можно посмотреть в специальном разделе
Пейзаж акварелью поэтапно: рисуем закат
Далее мы рассмотрим, как с помощью акварели нарисовать закат. Все, что потребуется в данном случае – акварель и акварельная бумага. Приступим?
1 этап Не делая предварительный набросок и немного смочив лист водой, приступайте к написанию неба. Для этого возьмите голубой, фиолетовый, розовый и оранжевый цвет акварели. Облака можете нарисовать так, как Вам больше нравится, смешивая цвета и создавая необычные переходы.
2 этап Пока краска не высохла, отметьте более темным цветом дальний план – он должен отличаться от неба. А чуть ближе к себе, используя темно-фиолетовый оттенок, сделайте план еще темнее. Изобразите также маленькое пушистое деревце и оставьте работу до полного высыхания.
3 этап С применением темно-фиолетового оттенка нарисуйте ствол дерева, добавляя в некоторых местах бордовые вкрапления. Этим же цветом закрасьте землю, чтобы было максимально похоже на корни дерева.
Затем тоненькой кисточкой не спеша изобразите ветки дерева, различные по ширине и длине: толстые и тонкие, длинные и короткие. На дальнем плане сделайте веточки немного светлее, а на переднем темнее.
Готово! Вы самостоятельно нарисовали красочный и очень красивый закат.
Итак, мы с Вами узнали, как нарисовать горы и закат, но не менее интересным будет детальный разбор техник исполнения пейзажа и нюансы выбора краски: гуашь или акварель.
Больше статей по рисованию акварелью можно посмотреть в специальном разделе
Советы по рисованию гуашью
Чтобы нарисовать пейзаж красками существует много техник. Но если Вы начинающий художник, то поэтапное рисование будет легче с использованием гуаши. Она проста в применении: не имеет специфического запаха, легко смешивается с водой и отстирывается. Для работы с гуашью подходят любые кисти, но лучше всего отдать предпочтение пони или синтетике.
Эта техника подходит новичкам еще и потому, что сделав ошибку, ее легко будет исправить, закрасив другим слоем краски. Кроме того, нанесенный на высохший пигмент следующий слой не смешается с предыдущим. Главное отличие гуаши от акриловых и масляных красок – ей можно рисовать более свободно, не боясь совершить ошибку.
При этом не имеет значения как Вы будете рисовать части рисунка – все сразу или по отдельности. Например, сначала можно закрасить гуашью землю и небо, а затем написать передний план, деревья и облака.
На заметку: чтобы ускорить работу, наносите краску на предметы сразу, не оставляя «на потом». Согласитесь, намного проще сделать все за один этап, а не ждать, когда картина «высохнет».
Советы по рисованию акварелью
Этот вариант рисования пейзажа не менее интересен и также вполне подходит начинающим художникам. Вы без труда освоите акварельную технику, если будете знать некоторые хитрости и важные правила.
— Рисование акварелью – прежде всего, работа со слоями. Краска полупрозрачная, а значит смешения каждого нового слоя с прошлым не избежать. — Ошибки исключены – вот, что надо знать любому, кто берет в руки акварель. — Залог успеха – плотная бумага. Шероховатая специальная поверхность отлично впитывает акварельную краску и гарантирует хороший эффект. — Ближние предметы необходимо закрашивать яркими цветами, все остальное должно быть смешанным с водой и бледным. В отличии от масла, акрила или гуаши, акварелью пишут «жидко». — Для работы с акварелью лучше всего использовать кисти с натуральным ворсом белки или пони.
И, конечно, не забывайте, что нарисовать пейзаж красками в несколько этапов – довольно трудная задача для начинающего художника. Здесь возникает множество вопросов: как расположить все на листе, как получить определенный цвет, как выделить тот или иной предмет и т. д. Ответы приходят только с опытом.
Лучший совет, который можно дать всем новичкам в живописи – больше тренировок – рисуйте самые обычные предметы. Запомните, что чем скорее Вы поймете, что реалистичность напрямую зависит от выделения каких-то деталей и создания контраста, тем скорее все получится.
Так что же такое пейзаж? Это хорошая тренировка для любого художника, которая не позволяет уйти от главной темы изображения и одновременно дает свободу фантазии.
Не бойтесь творить прекрасное! Удачи и рекомендуем посмотреть видео урок 🙂
Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.
Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.
Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.
Этапы выполнения:
1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.
2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.
3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.
4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.
5. Рисуем облака белой гуашью.
6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.
7. На дальнем плане рисуем дерево
8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева
9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев
10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.
11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.
15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.
16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.
Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.
Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!
Как нарисовать пейзаж?
Развитие фотоаппарата не помешало художникам создавать завораживающие пейзажные рисунки. Люди все еще стремятся научиться рисовать пейзаж , чтобы воссоздать красоту пейзажа своими навыками и эмоциями.
Люди предпочитают лучших онлайн-уроков рисования , чтобы научиться искусству рисования пейзажа. Но есть несколько основ, о которых вы должны иметь представление, прежде чем приступить к урокам рисования .
У вас должно быть как минимум три типа карандашей для рисования!
Наличие разных карандашей для рисования поможет вам добавить к рисунку тональные различия или вариации. Мягкий графит оставит более темные следы, а более твердый графит сделает более мягкие текстуры. Держите по одному карандашу с обозначениями Ч / Б. Некоторые карандаши с обозначением HB отлично подходят для рисования дорог.
Эти карандаши легко достать в любом художественном магазине. Это первое, что вам понадобится, если вы хотите научиться рисовать пейзажи.
Выберите пейзаж, который хотите нарисовать!
Пейзажи могут быть разных типов, например, пшеничные поля, сельский переулок, деревня, горный ручей, водопад, городской пейзаж и другие. Вам нужно знать базовый подход, чтобы научиться рисовать пейзажа, чтобы быть готовым начать рисовать любой пейзаж, с которым вы столкнетесь.
Вас научат тому же на онлайн-уроках рисования. Итак, чтобы помочь вам в этом блоге, давайте возьмем горный ручей в качестве образца ландшафта, который вы научитесь рисовать на следующем шаге.
Пошаговое руководство по рисованию ландшафта.
Выполните следующие действия, чтобы идеально нарисовать пейзаж горного ручья с помощью карандаша штриховки эффектов:
Проведите горизонтальную линию немного выше центра листа для рисования.
Теперь нарисуйте несколько треугольников в верхней части линии с центральными линиями в каждом треугольнике. Держите стороны треугольника такими же высокими, как у деревьев.
Вытяните две волнистые линии снизу горизонтальной линии, чтобы очертить реку.
Нарисуйте неровные линии на внешней стороне длинных треугольников, которые будут повторять деревья.
Добавьте несколько перекрывающихся кругов по обе стороны от контура реки, чтобы имитировать гальку и камни. Нарисуйте неровные круги разного размера, чтобы придать им более реалистичный вид.
Нарисуйте облака над деревьями и добавьте круг в области неба для имитации солнца.
Затемните деревья, которые накладываются друг на друга рядом с передними деревьями, и добавьте мелкие детали на передние деревья.
Используйте штриховку карандашом, чтобы частично заполнить гальку, чтобы она выглядела более художественно. Добавьте небольшую гальку в центр тела реки и нарисуйте тонкие линии, чтобы показать движение воды.
На этом ваш пейзажный рисунок горного ручья готов.
Вот так, вам нужно набраться терпения и шаг за шагом рисовать все пейзажи легко. Вам нужно разбить предметы окружающей среды и упростить их, чтобы рисовать идеально. С этими основными идеями вы в конечном итоге научитесь быстрее, когда вы пройдете онлайн-курсы .Итак, вперед и нарисуйте идеальные пейзажи и дайте толчок своим художественным способностям.
9 Pencil Landscape Pack — Научитесь рисовать для начинающих
Вы когда-нибудь хотели рисовать?
Хотели бы вы рисовать УДИВИТЕЛЬНЫЕ картинки, о которых вы никогда не думали?
В этом курсе вы научитесь рисовать 3 пейзажа, используя ВСЕГО 9 КАРАНДАШЕЙ!
Возьми и учись
За более чем 30 лет опыта я обнаружил, что пастельные карандаши являются самым простым средством для рисования и изучения.
Если вы новичок в рисовании или хотите попробовать что-то новое, этот курс для вас.
Вы научитесь рисовать:
Закат на пляже
Дневной свет на пляже
Сцена на пирсе Бродстерс
Когда вы закончите этот курс, вы не только уйдете с 3 УДИВИТЕЛЬНЫМИ картинами. но вы также сможете применить то, чему вы научились, в рисовать свои собственные рисунки.
Материалы
Я использую и рекомендую пастельные карандаши Faber-Castell Pitt.Вы можете использовать любые карандаши, но вы услышите, как я говорю о цветах Faber-Castell на протяжении всего курса.
Для рисунков необходимы 9 цветов карандаша:
101 белый
143 синий кобальт
183 светло-желтый охра
192 индийский красный
273 теплый серый IV
181 серая пейн
186 терракотовая
176 ван Дайк коричневый
199 черный
Я использую песочную бумагу Fabriano Ingres Paper, это отличный нейтральный тон и очень хорошо работает по всем предметам.Он идеально подходит для новичков в работе пастельным карандашом, так как вы можете стирать ошибки!
Я предоставляю вам контурный рисунок для каждого предмета, так что вам не придется рисовать от руки . Проследите это до бумаги или распечатайте прямо на принтере.
Я покажу вам шаг за шагом с видеоинструкцией, как нарисовать каждый этап. Вы узнаете, как рисовать красивых животных, и создадите картинки, которыми можно гордиться .
Если вы всегда хотели научиться рисовать, этот курс для вас.С небольшим количеством карандашей вы увидите УДИВИТЕЛЬНЫЕ эффекты, которые вы можете получить без предыдущего опыта.
Пусть ваше путешествие в рисование и живопись начнется здесь.
Как рисовать горы — Легкое пошаговое руководство по рисованию
Если вы любите рисовать пейзажи, рано или поздно вам придется иметь дело с рисованием скал и гор. Если вы хотите научиться рисовать горы, вам понравится это руководство из 5 шагов.
Необходимый материал
Как рисовать горы: Пошаговое руководство
1.Проведите линию горизонта и систематизируйте изображение.
Определите линию горизонта. Сначала следует нарисовать линию горизонта. Это линия, где горы встречаются с небом. Эта линия отделяет фон от среднего. Все, что вам нужно сделать, это очертить горный хребет.
Работайте сзади вперед, чтобы линии не пересекались.
Другая линия показывает переход от среднего плана к переднему плану, который важен для правильного представления атмосферной перспективы в дальнейшем.
Чем дальше горы, тем меньше их формы и тем слабее становятся очертания.
2. Разделите каждую вершину на две основные плоскости
Разделите горы на две плоскости, чтобы создать иллюзию объема и глубины. Вы можете сделать это, нарисовав одну сторону горы ярче, а другую — темнее. Заштрихуйте самые темные участки, чтобы создать контраст между вершинами горных хребтов.
Фотографии могут быть отличным справочником для понимания взаимодействия света и тьмы в горном пейзаже.Если вы рисуете по ссылке, лучше, если фотографии несут много информации. В частности, перспективные элементы, освещение и контраст — вот три элемента, которые должен предоставить хороший шаблон.
Совет : На таких сайтах, как Unsplash.com, вы можете бесплатно скачать изображения без лицензионных отчислений. Многочисленные фотографии гор идеально подходят для справки.
3. Определите расстояние и текстуры
Обратите внимание, что каждая поверхность имеет уникальное направление линий при рисовании гор.Вы можете, например, заштриховать особенно характерные пики штриховкой. От трех до четырех слоев штрихов в направлениях смещения подходят для обозначения самых темных областей. Более светлые участки, такие как склон горы, обращенный к источнику света, можно закрасить простой штриховкой.
Менее заметные пики можно нарисовать с помощью двух или трех слоев перекрестной штриховки.
Тот же подход применяется к использованию стоимостных оценок. Горы, расположенные рядом с объектом наблюдения, должны быть более темными и детализированными, чем пики дальше на заднем плане.Таким образом, вы можете предложить атмосферную перспективу.
В нашем случае мы подчеркнули выступающие пики в центре изображения более резкими контурами и более темными тенями.
Самые высокие пики в левой половине изображения не менее различимы, но мы предлагаем их большее расстояние от зрителя с более слабым оттенком и более рыхлыми контурами.
4. Как нарисовать горы: Добавьте детали к сцене
Если вы хотите нарисовать горы, не следует отказываться от таких деталей, как деревья, заборы, животные или озера.В реалистичном рисунке эти детали используются не только для того, чтобы мотив выглядел более захватывающе, но и для подчеркивания уже предложенных расстояний между горами и зрителем.
Деревья, расположенные ближе к зрителю, нарисованы более темными карандашами и с большей точностью, чем горы посередине или даже на заднем плане. Пропорция, значение (яркость / темнота) и степень детализации деталей определяют логические расстояния между изображениями.
5.Внесите уточнения
После того, как вы прорисовали детали горного мотива, вы должны еще раз проверить, гармонируют ли элементы изображения друг с другом. При необходимости внесите небольшие изменения. Любые неточности следует исправить и добавить окончательные детали, пока вы не будете удовлетворены своим рисунком горы.
Примечание : Убедитесь, что вы не отказываетесь от всей своей концепции на этом этапе доработки, а ограничитесь исправлением небольших неточностей.
Подпишитесь на нашу рассылку новостей
Получайте уведомления об эксклюзивных предложениях каждую неделю!
Рисунок пейзажа — легкий рисунок пейзажа для детей
Пейзажи, которые нужно рисовать легко шаг за шагом
В этот период рисование — самая любимая часть обучения детей.В этом уроке я должен шаг за шагом научить начинающих рисовать пейзажи. Это видео является частью рисования карандашным наброском, урока рисования для начинающих и простых пейзажей , которые нужно рисовать легкими шагами для детей и детского сада. В этом видео я также научу вас поэтапно рисовать пейзажи несложно.
Пейзажный рисунок
Пейзаж — это произведение искусства, основанное на прекрасных чудесах, таких как холмы, деревья, скалы, растения, озера, равнины и т. Д.Эта глава сделает процесс более управляемым, если вы хотите научиться рисовать простые пейзажи. Мир — изумительное произведение искусства. Мир может предложить художникам все, от суровых земель до пышных зеленых лесов; от разливающихся морей до облачного покрова неба. Куда бы мы ни посмотрели, мы можем увидеть проявление матери-природы. Невероятная природа и великолепие разнообразных ландшафтов земли руководили художниками на протяжении всей истории.
У художников-пейзажистов есть несколько альтернатив, чтобы показать свою точку зрения на прошлое.Во-первых, они могут рисовать настолько точно, насколько это возможно, чтобы максимально точно воспроизвести природу. Ни в одной из сторон пейзажного рисунка не требуется указывать точное положение. Например, пейзажный рисунок может быть выполнен в художественном стиле, с пейзажем, наделенным более глубоким личным чувством.
Абстрактные пейзажи
Ниже приведен пример еще одного из моих блестящих абстрактных пейзажных рисунков, на который повлияло изобразительное искусство. Презентация предложения, в которой использовались очень случайные цвета для удивительного и тревожного эффекта, была бы еще одной группой художников, которые изменили цвет, чтобы сформировать интенсивные, стрессовые, новаторские пейзажи.Пейзажи также могут быть реалистичными и исключительно концептуальными, как, например, в необычных и потусторонних работах Фернандо Дали.
Проверьте, стоит ли взаимодействовать с фантастическим искусством и рассматривать ли это из чудесного места для рисования, если вы хотите знать, как написать произведение искусства, и оценить контекст, стоящий за всем этим. Это подробное видео покажет вам, как увидеть по-новому, чтобы еще больше ощутить преимущества великолепных пейзажных картин! Вам будут доступны все пейзажные рисунки.
На этом веб-сайте представлены лучшие обучающие видеоролики по рисованию эскизов для детей и начинающих, позволяющие быстро изучать пейзажи и легко рисовать.Вы также будете следовать шагу и сможете шаг за шагом рисовать простые пейзажи. Затем вы получите множество видеороликов с нашего веб-сайта для различных видов рисования и набросков для начинающих и детей, чтобы быстро научиться рисованию пейзажей.
Тогда продолжайте смотреть лучшее и изучите лучшие учебные пособия и видео, чтобы получить навыки рисования для начинающих и для детей, чтобы быстро учиться. Многие каналы могут предоставить рисунков для детей .Таким образом, The Soft Roots принадлежит к их числу. Начнем рисовать пейзажи легко, шаг за шагом.
Простой пейзажный рисунок
Рисунки простых пейзажей относятся не только к интерпретациям собственности. Например, изображения пейзажей могут быть включены в «городские пейзажи». Тем не менее, общая тема, которая проходит через большинство этих доступных работ по рисованию пейзажей, заключается в том, что все они будут содержать некоторые пейзажи.
Пейзажи можно раскрашивать естественным путем или по картинкам. Плен ветер — это концепция франка, которая переводится как «на открытом воздухе».«Искусство рисования от руки может дать вам преимущество увидеть простой пейзажный рисунок прямо перед вами. Вы уже заинтересовались красотой пейзажа. В любом случае работа со снимком имеет свои сильные стороны. Работа с изображениями позволяет вам работать в комфортных условиях домашнего рабочего места, а не полагаться на солнечный свет или погоду.
Анализ пейзажного рисунка
Вы также можете сделать комбинацию из нескольких снимков цельного бесшовного пейзажа.Очевидные причины: если вам нужен вид холма на одном снимке и неприятного старого дерева на другом, вы можете смешать и совместить его в один простой пейзажный рисунок. Затем, если хотите, вы можете построить напротив них стремительную реку.
Вы также можете начать с быстрых рисунков или простого анализа ландшафта. Например, когда вы путешествуете пешком и сталкиваетесь с потрясающим видом, вы можете выбросить его на небольшой акварельной картине или пером и чернилами с мелками, кистями или картинами маслом.Если вы напишите лист бумаги рядом с рисунком, это поможет вам определить, какого цвета эти растения и цвет погоды. Эти «простые наброски» иногда по праву оказывались великолепными шедеврами!
Шаг 1 Рисуем Домик пейзажа Рисуем легко
Шаг 1 Рисуем Домик пейзажа Рисование легко
На первом этапе я нарисую на этой странице две прямые линии с помощью черного указателя. Затем соедините две линии и сформируйте параллелограмм.Затем я соединю две линии параллелограмма и проведу три линии под параллелограммом. Потом, наконец, я тоже присоединюсь к ним и сделаю дом.
Сейчас я проведу отводную линию под домом и сделаю холмы. Так я сделаю это, и вы тоже можете это сделать. Постройте дом и сделайте горные холмы.
Шаг 2 Нарисуйте Дома из простых пейзажей, чтобы нарисовать
После того, как я сделаю дом, я шаг за шагом сделаю другую часть пейзажа.На втором этапе я сделаю два дома на рисунке пейзажа легкими для начинающих. Сначала я проведу две линии над первым домом и соединю их, чтобы образовать еще один параллелограмм, и соединюсь, чтобы образовать дымоход дома.
Теперь проведите прямую линию и встретите дымоход. Таким образом, нарисуйте прямую линию и встретите землю, чтобы нарисовать еще один дом из пейзажей. Узнать больше Рисунок пейзажа для начинающих .
Проведите линию посередине дома.Затем над линией сделайте окно, а ниже линии сделайте дверь дома. Таким образом нарисуйте вход для первого дома после того, как я его сделаю. Затем нарисуйте еще один параллелограмм и сделайте дом и середину двери.
Шаг 3 Рисуем деревья рисунка пейзажа легко
После того, как мы сделаем дома, я займусь рисованием других частей пейзажа, шаг за шагом. На третьем этапе я нарисую много деревьев по этому рисунку.Сначала я рисую правильные кривые линии и встречаю дом. Таким образом нарисуйте еще одну изогнутую линию, соединяющую землю и ствол дерева.
После этого сделаю. Теперь нарисуйте много растений за деревом. За домом можно провести множество линий и сделать растения.
Шаг 4 Теперь используем цвета дома
После того, как мы сделаем простые пейзажи для рисования, теперь мы используем цвет в доме. На четвертом этапе мы наносим красный цвет на дымоход домов.Сначала я установил красный цвет дымохода большого дома, а затем я установил красный цвет двух маленьких домов.
Дом выглядит красиво. Узнайте о , как нарисовать цветок розы.
Следующая страница
Цветной Простой Рисунок Заката Пейзаж
Пошаговые инструкции с фотографиями о том, как нарисовать этот замечательный простой пейзаж и раскрасить его цветными карандашами. Все, что вам понадобится, это карандаш и лист бумаги.
Закат Легкие цветные рисунки пейзажей
Акварельная живопись для начинающих рисовать закаты и вечерние пейзажи легко и шаг за шагом.
Цветной простой пейзажный рисунок заката . Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию. Малярный скотч httpsamznto2vx1eha 3. Легкое рисование для новичков.
Я старался, чтобы покраска была простой и легкой. Надеюсь, вам понравится. Рисуем пейзажи природы.
Надеюсь, вам понравится. Учебник по рисованию аэрозольной краской для начинающих, советы и хитрости пейзажа и космоса. Наша основная цель этого рисунка — для учащихся.
Бумага для акварели Brustro. Я использую 14 листов формата a4 httpsamznto30aywmd 2. Сделать это легко с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Это для новичков, так как в нем есть простые шаги, которые вы повторяете с разными цветами.
Цветные рисунки карандашом закат цветной рисунок карандашом пейзаж простой рисунок эскиза фото цветные рисунки карандашом закат цветной рисунок карандашом пейзаж простой рисунок эскиза изображение цветные рисунки карандашом закат цветной рисунок карандашом пейзаж легкий рисунок эскиз галереи.Пошаговая инструкция с фотографиями, как нарисовать этот замечательный простой пейзаж и раскрасить его цветными карандашами. Цветной карандашный пейзажный рисунок.
Пошаговые инструкции с фотографиями о том, как нарисовать этот замечательный простой пейзаж и раскрасить его цветными карандашами. В этом видео я покажу вам простую раскраску заката в цвете плаката для начинающих, шаг за шагом посмотрите это полное видео и попробуйте. Как нарисовать пляжный пейзаж на закате цветными карандашами поэтапно.
Учебник акварельной живописи закатного пейзажа. Легкая двойная экспозиция внутри листа.Я использовал гольбейн. Вы также можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски, чтобы ярко растушевать законченный закат.
Большой набор акварели верблюда художника Я использую этот набор. 7 октября 2013 года цветной карандашный пейзажный рисунок. Сегодняшнее видео о том, как нарисовать легкий и простой акварельный закат.
Рисуем простой детский пейзаж масляной пастелью. Как нарисовать простой закат. Ночное небо, огонь и лодка.
Цветной карандашный пейзажный рисунок.Я старался, чтобы картина была простой и легкой. Простой акварельный пейзаж.
Потому что некоторые спрашивают меня о цвете, поэтому я поставил.
Mix Up Cocktails Color At Sagebrush Cantina S Paint Nite
Как рисовать пейзаж заката, шаг за шагом акварельным маслом
Простое руководство по рисованию для создания тропического заката
Романтический пейзаж Закат с деревьями Рисование маслом шаг за шагом
Легкий рисунок заката на Getdrawings Скачать бесплатно
Как нарисовать пейзаж заката масляной пастелью Color Step By
Пейзаж цветным карандашом Рисунок заката и 2 дельфинов
Легкий рисунок заката на Getdrawings Скачать бесплатно
Как нарисовать закат пейзаж Рисование Нарисуйте пейзаж шаг за шагом
Как раскрасить пейзаж на закате цветными карандашами Step By
Цветной карандаш для рисования на пляже
Easy Sunset Dra wing At Getdrawings Скачать бесплатно
Закат Легкие рисунки пейзажей
Пейзаж цветным карандашом Как рисовать закат Рисунок природы
Рисунок пастельными цветами в Paintingvalley Com Explore Collection
Как нарисовать закат действительно легко Учебник по рисованию
Как рисовать закат С пастелью Вернуться домой с комментарием
Закат Легкие рисунки пейзажей
Закат Пейзаж Пейзажная живопись Самый простой рисунок маслом
Легкий рисунок заката Скачать бесплатно на Clipartmag
Рисунок пейзажа акварелью в Paintingvalley Com Исследуйте
Учебник по акварельной живописи Закат Пейзаж Легко Двойной
Нарисуйте горный закат для начинающих 10 шагов с изображениями
Easy Simple Suns et Drawing
Теплый закат Демонстрация акварельной живописи
Нарисуйте драматический закат с помощью пастели
Легкий рисунок заката на Getdrawings Скачать бесплатно
Закат Пейзаж Легкая акварельная живопись Youtube
Как нарисовать закат
Закат Легкие цветные рисунки пейзажей
Нарисуйте закатный пейзаж и как нарисовать закат Пейзажный рисунок Как
Цветной карандашный пейзажный рисунок Happy Family Art
Цветной пейзаж с масляной пастелью в Paintingvalley Com
Легкий рисунок заката на Getdrawings Скачать бесплатно
Как нарисовать закат акварелью 8 шагов с изображениями
Как нарисовать закат
Пейзажный рисунок заката с мягким P astels Soft
Легкий рисунок заката на Getdrawings Скачать бесплатно
Пейзаж Идеи рисования заката
Рисунок в пастельных тонах на Paintingvalley Com Explore Collection
Рисунок пейзажа заката с акварелью Простой рисунок Youtube
Цветной карандаш для рисования на закате
Красивый пейзаж на закате Рисование масляной пастелью Цветное видео
Простое руководство по рисованию пейзажей для Procreate
Как нарисовать закат Действительно простое руководство по рисованию
Простой и легкий урок пастельных пейзажей
Как рисовать закаты в технике акварельной живописи
Закатная живопись
Закатный рисунок Масляная пастель Скачать бесплатно на Clipartmag
Как создать красочную векторную землю scape Illustration
Идеи для раскрашивания Природа Рисование Цветные картинки Раскраски
Как рисовать пейзаж заката в пустыне, шаг за шагом очень легко
Рисунок пастелью в Paintingvalley Com Explore Collection
Как снимать пейзажи на закате
Раскрась гору Закат для начинающих 10 шагов с изображениями
Как нарисовать пейзаж заката для начинающих масляной пастелью Step By
Пейзаж Идеи рисования заката
Как нарисовать свой собственный восход солнца 7 шагов с изображениями Wikihow
Пейзажи Природа Животные Деревья Озера Закат Оранжевое искусство
Пастель Масло Пастель Учебник по рисованию пейзажей Длинный
Пейзажный рисунок для начинающих Рисунок заката маслом
Простой закат Рисование в Paintingvalley Com Explore Collection
Лучшие цвета для рисования заката
Цвет и свет Что такое цветовая температура Draw Paint Academy
Beach Easy Landscape Drawings
Easy Sunset Drawing At Getdrawings Free Download
1000 Пейзажная живопись Стоковые Изображения Векторы Shutterstock
Как рисовать акварелью закатное небо с силуэтами
5 простых советов по рисованию красивого неба Creative Bloq
Рисование животных на закате Озерный пейзаж Олень
Пастель для начинающих Шаг за шагом
Ночное небо Рисунки масляной пастелью Закат
Ryky S Scenery Tutorial Medibang Paint
Как рисовать акварельными карандашами красивый закат
Рисование природы и пейзажей Как рисовать природу на открытом воздухе с помощью
Цветной карандаш для рисования заката на пляже
Как рисовать пляжную сцену 11 шагов с изображениями Wikihow
Бесплатные векторы Закат Стоковые Фото Psd
Простой рисунок заката в Paintingvalley Com Explore Collection
Восход солнца Википедия
Как рисовать рассветы и закаты Как рисовать
Закат Легкие цветные рисунки пейзажей
Как нарисовать чистое небо цветным карандашом Carrie L Lewis Artist
Как сделать лучшие фотографии восхода и заката Rei Co Op
Как рисовать, как Моне Уроки техники
Отличается ли восход солнца от заката Рассвет против заката вживую
Ryky S Scenery Tutori al Medibang Paint
Как рисовать закат с помощью плаката Color Time Lapse Youtube
Простая акварельная пейзажная живопись для начинающих Feat Surreal
Легкое руководство по рисованию пейзажей для Procreate
Цвет и свет Как рисовать при разных источниках света
Цвет Карандашный пейзажный рисунок Happy Family Art
Как бы вы описали закат Quora
Пастель для начинающих Шаг за шагом
Простые идеи акварельной живописи для начинающих Акварель
Черно-белый рисунок заката
Как мгновенно добавить глубины вашим горам In Acrylic Landscape
Sunrise Free Vector Art 22 828 Бесплатных загрузок
1000 Пейзажная живопись Стоковые Изображения Векторы Фотографии Shutte rstock
5 упражнений для рисования с атмосферной перспективой
Какого цвета ваш подмалевок — монохромный и двухцветный
Как нарисовать пляжную сцену 11 шагов с изображениями Wikihow
Простой рисунок заката Скачать бесплатно на Clipartmag
Рисование текстуры — Пейзажные зарисовки для начинающих
Первоначальная версия этой статьи представляла собой образец главы для книги по быстрым наброскам пейзажей для начинающих.Редактор заказал три главы: рисование воды, рисование камней и эту, посвященную рисованию текстуры.
Быстрый выразительный пейзажный набросок карандашом с акцентом на рисование текстуры.
Когда они попросили меня написать книгу, у меня были другие обязательства, и я не мог выполнить работу в их временные рамки. Так что они нашли кого-то еще, чтобы написать книгу, а мой текст и изображения никогда не использовались.
Я знаю, как писать статьи, полезные, когда вы только начинаете. Структурированные инструкции также могут помочь новичкам почувствовать себя в достаточной безопасности, чтобы попробовать рисовать или раскрашивать новые или сложные предметы.Итак, готово — надеюсь, вам понравится!
Рисование текстуры в ландшафте
Вода, облака, скалы, деревья, трава — все они имеют особый вид и вид. Здесь я продемонстрирую способы передать эти характеристики на бумаге для создания выразительных пейзажей пером, карандашом и акварелью. Я покажу вам, как использовать комбинацию отметок пера, кисти и карандаша, чтобы рисовать текстуру и создавать живые наброски с ощущением глубины.
Быстрые следы акварелью и брызги краски показывают текстуру на стволах и листьях деревьев.Посмотрите, как передний план более детализирован. Узоры и ритм
Перед тем, как приступить к рисованию, внимательно присмотритесь и проследите за узорами, движением и ритмом в различных частях ландшафта. Карандашом нарисуйте эскизы увиденных узоров. Попробуйте создать впечатление текстуры и движения. Используйте линии, точки и меняйте давление от легкого до сильного. Думайте о том, что вы делаете, как о музыке или танце — быстро, медленно, громко, жирно или легко и тихо, как шепот.Посмотрите, как меняются карандашные отметки при смене объекта.
Быстрый акварельный набросок. Обратите внимание, как я добавил текстуру и детали на передний план, чтобы придать ощущение глубины. Создание отметок: ручка или карандаш
Основываясь на предыдущем упражнении, выберите простой пейзажный вид и нарисуйте выразительный рисунок ручкой или карандашом.
Положитесь на чувство и наблюдение. Делайте жесты плавными, а следы свободными. Также используйте различные линии и пунктирные метки, чтобы выделить характеристики вашего объекта.Качество штрихов пера или карандаша — направление, длина, энергия, сила — создаст впечатление текстуры вашего объекта.
Чтобы выделить темный тон, сделайте отметки более плотными. Оставьте блики белыми. Вы заметите, что текстура наиболее заметна в областях среднего тона.
Кроме того, попробуйте взглянуть на рисунки Винсента Ван Гога и посмотреть, как он использует штрихи пера, чтобы показать текстуру и тон.
В этом примере вы можете видеть, что быстрых отслоившихся следов может быть достаточно, чтобы создать впечатление текстуры. Рисование текстуры с помощью краски
Аналогичным образом можно отобразить текстуру с помощью краски.
Нарисуйте эскизы изображений, которые фокусируются на определенных поверхностях: листьях, траве, коре деревьев, воде.
Используйте мазки кисти, чтобы нарисовать следы и узоры, которые создают впечатление текстуры и движения. Кроме того, вы можете поэкспериментировать и рисовать мазки мокрой акварелью тупым концом кисти или веточки.
Вы также можете использовать брызги, чтобы придать картине ощущение текстуры.Например, загрузите кисть краской и либо постучите ею по руке, чтобы брызги краски, либо потрогайте щетину пальцами.
Здесь я использовал комбинацию карандашей и акварельных меток, чтобы показать текстуру на деревьях и зданиях. Создать глубину
Вы можете использовать текстурные метки, чтобы помочь создать ощущение глубины и зарисовать пейзажную сцену с четким передним планом, средним планом и фоном. Например, чем ближе объект, тем больше деталей и текстуры вы увидите.
Пример более подробного акварельного наброска с использованием различных мазков кисти, чтобы показать воду, камни и листву. Дальше
Объедините все идеи, которые мы рассмотрели в этом разделе, и сделайте набросок, который использует комбинацию ручки, карандаша и отметок краски, чтобы показать текстуру.
Как сделать набросок картины Шаг 1: Создайте набросок картины
Вам интересно, с чего начать рисование? Какие шаги нужно предпринять, чтобы вывести его за рамки чистого холста? Что ж, вы попали в нужное место, потому что здесь мы рассмотрим, с какой поверхности начать рисовать и как нарисовать рисунок на холсте.Так что вы начнете с правильного пути в своей живописи.
Мы собираемся рассмотреть два разных примера того, как набросать картину. Сначала я расскажу, как набросать пейзажную картину , а ближе к концу этой статьи я расскажу о , как набросать фигуру . Принципы одинаковы для любого предмета, который вы рисуете, однако есть разные вещи, на которые следует обратить внимание с разным предметом.
Итак, без лишних слов, приступим!
Как создать живописный набросок пейзажа
Живописный набросок или нижний рисунок — это предварительный рисунок, который вы делаете на своем холсте, который поможет вам определить, где будет развиваться ваша картина.
Однако перед тем, как начать набросок, вам сначала нужно нанести светлый цвет на холст. Это также называется имприматура, что по-итальянски означает первый слой краски и выглядит как цветное пятно на краске. После того, как краска нанесена на место, вы готовы набросать свою картину. Нанесение цветного пятна на холст очень полезно, так как помогает увидеть ценность намного легче, чем на совершенно белом холсте.
Шаг первый: Imprimatura
Как упоминалось выше, первым шагом при создании наброска картины на холсте является подготовка холста с имприматурой.
Imprimatura ; — итальянский для первого слоя краски и выглядит как цветное пятно на грунте.
Для этого вам нужно нанести светлый оттенок для картины, как показано на фотографии в качестве примера. Слой имприматуры — это часть создания подмалевка.
Второй шаг: начните с линии горизонта
Как только у вас появится имприматура на холсте, вы готовы приступить к наброску своей картины! Я считаю, что для наброска картины лучше использовать кисть и краски, а не карандаш.Важно иметь возможность изменять рисунок по мере того, как вы входите в картину, и, используя краску, вы сможете сделать это довольно легко.
смешайте жженую умбру и ультрамариновый синий, чтобы создать нейтральный цвет для рисования эскиза.
Смешайте равные количества жженой умбры и ультрамаринового синего вместе и используйте смесь для создания рисованного эскиза. Также держите под рукой немного скипидара, так как это поможет разбавить краску. Вы не хотите использовать много краски для своего наброска. Я стараюсь использовать как можно меньше краски и разбавлять ее терпеноидом.Нам нужно только, чтобы он был достаточно видимым, чтобы видеть его, пока мы работаем над нашей картиной — мы не хотим, чтобы набросок был частью законченной картины!
Так что не стоит смешивать для себя слишком много краски, она вам не понадобится. Я часто использую остатки краски от создания своей имприматуры. Также я рекомендую использовать небольшую короткую кисть для рисования. Чем короче кисть, тем больше она будет похожа на карандаш!
sketНачните рисовать свою картину с мыслью о создании глубины.
Картина в моем примере — это набросок того, что будет пейзажной картиной.Поэтому сначала необходимо начать с линии горизонта.
Захватите общую архитектуру вашей картины
Работаете ли вы на основе наблюдения или воображения — проследите за движением линии и попытайтесь уловить общее ощущение ее выступов. Ключевое слово здесь , общее . Это не должно быть полностью точным рисунком — вы сохраните совершенство и точность, когда начнете рисовать цветом.
Если вы еще этого не сделали — возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, чтобы получить помощь в методах смешивания цветов, используемых для рисования!
Шаг третий: Как двигаться вниз по вашему эскизу.
Этот начальный эскиз предназначен для того, чтобы помочь вам создать живописный эскиз, и НЕ предназначен для точного рисунка. Скорее, цель состоит в том, чтобы запечатлеть общую архитектуру вашей картины и ее композицию. Вы не должны тратить более 5-10 минут на часть вашего рисовального эскиза перед тем, как рисовать.
Заполните свой набросок, двигаясь вниз по композиции.
В этом примере я ищу холмы перед линией горизонта.Обычно я ищу и пытаюсь запечатлеть большие участки, составляющие пейзажную живопись. Сосредоточьтесь на том, чтобы получить общую картину и запечатлеть общие формы вашего объекта на картине.
Шаг четвертый: Найдите общие линии в остальной части вашего рисовального эскиза
Использование общих линий для создания эскиза для вашего рисунка
Теперь, когда начальная часть эскиза пейзажа есть, пришло время добавить остальные! На изображении выше вы можете видеть, что я нарисовал кистью линию переднего плана, а также дополнительные холмы в средней части пейзажа.
Помните, что , набросок не должен быть идеальным и точно соответствовать вашему объекту. Скорее , это очень общая архитектура , с которой вы можете работать. Другими словами, подумайте, на что было бы похоже, если бы вы начали вообще без наброска — вы бы не знали, «с чего» начать? Когда вы помещаете набросок своей картины, он служит вам ориентиром, чтобы примерно знать, с чего начать.
По мере продвижения в рисовании вы будете корректировать размеры, чтобы они более точно соответствовали изображаемому вами объекту.Таким образом, нет необходимости с самого начала пытаться сделать полностью точный набросок — его все равно нужно будет отредактировать!
Итак, во время рисования, чтобы создать более реалистичную картину, вы сможете повторно измерить элементы и разместить их в правильном месте. Базовый рисунок, такой как тот, что описан в этом посте, дает вам возможность увидеть вашу композицию полностью. А также помогает дать вам общее представление о размещении вещей на вашей картине.
Шаг пятый: Найдите значения в своем рисовальном эскизе
И последнее, но не менее важное: полезно дать себе краткое представление о тональности вашей картины.
Создайте общие значения для вашего рисованного эскиза, чтобы увидеть, куда вы хотите двигаться.
В этом примере вы увидите, что я очень легко нарисовал там, где будут тени на картине, и оставил «светлые» области такими, какими они были.
Использование аспектов рисования тональных значений в вашем нижнем рисунке поможет вам немного прояснить, где находятся светлые и темные области на вашем рисунке.
Завершение рисования эскиза пейзажа
Теперь вы знаете, как создать эскиз, и готовы приступить к делу!
Просто убедитесь, что ваш рисованный эскиз высох, прежде чем продолжить рисование.Чтобы цвета, которые вы смешиваете для своей картины, не разбавлялись цветом вашего рисунка.
Опять же, не бойтесь немного перемещать предметы, если это необходимо, во время рисования. Процесс рисования всегда должен включать самокоррекцию на каждом этапе. Предварительный рисунок, который вы делаете на своем холсте, всегда должен быть просто базовым и общим руководством.
Когда у вас есть нижний рисунок, вы готовы начать добавлять цвет и свет в свою картину.
Как нарисовать рисунок фигуры
Теперь, когда вы знаете, как набросать пейзажную картину, я покажу вам, как набросать фигуру.Принципы остаются неизменными: вы не собираетесь создавать идеальный рисунок, а просто пытаетесь запечатлеть базовую архитектуру того, что вы рисуете.
Первый набросок шляпы фигуры
Рисование на холсте наброска фигуры
При создании наброска фигуры я сначала, , начинаю с верхней части объекта , которая обычно является головой. В этом случае я начинаю рисовать, сначала раскрашивая шляпу, которая находится на макушке головы фигуры. Как и в эскизе пейзажной живописи, я использую небольшое количество смеси жженой умбры и синего ультрамарина, чтобы набросать свою картину.
Работа над получением точных углов
Как нарисовать фигуру на холсте
Я неоднократно упоминал, что этот живописный набросок не предназначен для точного рисования объекта — скорее он служит общей архитектурой того, что вы будете рисовать. Однако, когда дело доходит до углов , важно работать над получением точных направлений углов .
Например, на изображении выше обратите внимание, как я фиксирую точные углы шляпы. Наличие точных углов поможет вам в долгосрочной перспективе, поскольку вы, по крайней мере, будете знать, в каком направлении должны быть углы.Возможно, вам придется немного отрегулировать или отрегулировать некоторые углы, но основная часть работы будет сделана!
Набросок лица и тела фигуры на холсте
Набросок на холсте позволяет выделить основную форму фигуры
Здесь я рисую лицо, волосы и верхнюю часть тела фигуры. Как видите, я обращаюсь только к большим общим формам. На этом этапе я не прорисовываю детали глаз или рта. Скорее я ищу форму, которую создает профиль лица, и обращаю внимание на большой гребень, образованный надбровными дугами.Я также смотрю на форму верхней части тела и рисую профиль руки. Никогда не зацикливайтесь на деталях при создании эскиза — просто сосредоточьтесь на общей картине !
Раскрашивание одежды по эскизу для раскрашивания
Не нужно заполнять детали эскиза при раскраске
При наброске фигуры важно также раскрасить одежду. Не раскрашивайте детали, но обратите внимание на большие формы одежды. Например, на изображении выше я нарисовал форму шали, накинутую на фигуру.
Завершение рисования эскиза фигуры
Когда ваш набросок на холсте на месте, вы готовы начать добавлять цвет.
Теперь пришло время закончить рисованный эскиз. Ставлю в тазик, который держит фигурка. Затем я выделил другие основные формы, такие как драпировка под чашей.
Еще одна важная вещь, на которую стоит обратить внимание, это то, что вы можете обращать внимание на ценность при создании этих живописных эскизов. Обратите внимание на то, что некоторые линии темнее, а другие светлее.Более темные линии обозначают области более темного цвета. Таким образом, вы можете делать обозначения значений даже при наброске своей картины!
Создайте свой собственный набросок.
Начало рисования имеет решающее значение, поскольку оно влияет на то, как картина будет выглядеть в конце. Применяйте эти уроки на практике и начните рисовать с эскиза на холсте.
Как нарисовать черепаху карандашом поэтапно для детей
15 Ноя
Черепаха существо интересное и загадочное. А морская черепаха загадочней вдвойне. Она имеет необычную форму тела в отличие от других представителей этого вида, поэтому рисовать ее более увлекательно, но от этого не менее труднее. Не совсем привычный панцирь у такого вида черепах изобразить сложнее, да и рельефный узор тоже будет не из легких. Помимо этого кожа у такой рептилии имеет множество морщин и складок, которые тоже необходимо отобразить в рисунке. Рисуют таких черепах чаще всего обычным простым карандашом, поскольку так намного легче создать тени на панцире и прорисовать морщины на теле у черепахи. Именно поэтому, сегодня мы будем поэтапно рисовать морскую черепаху простым карандашом. И в этом уроке вы научитесь рисовать сами , а купить картину с красивым пейзажом вы всегда сможете на этом сайте.
Итак, приступим!
Этап первый — рисуем контур панциря.
Начнем мы наш рисунок с изображения контура панциря. Чтобы это сделать, необходимо нарисовать небольшой овал, немного уходящий в нижний левый угол. Разделите его пополам прямой линией, она должна быть ровная и находиться точно по центру. Ведь успех любого рисунка зависит от начальных пропорциональных набросков.
Этап второй — рисуем лапы
Теперь пришла очередь лап. Они у нее совсем не похожи на лапы обычной черепахи. По внешнему виду они скорее напоминают плавники или ласты, поэтому лапы мы будем рисовать в виде вытянутых вперед треугольников. Расположить их следует так, чтобы они «отзеркаливали» друг друга с обеих сторон.
Этап третий — рисуем голову черепахи
Теперь нарисуем головы у черепахи в виде небольшого овала. И следует помнить о маленьком хвостике в виде миниатюрного треугольника прямо по центру нарисованной на панцире линии.
Этап четвертый — оформляем панцирь
Здесь следует остановить свое внимание на панцире. Внутри овала, который исполняет его роль, прорисуем еще одну линию, повторяя контур первоначального овала. Тут же соединим голову с туловищем с помощью шеи, нарисуем один глаз.
Этап пятый — закончим плавники
Теперь будем прорисовывать детали нашего рисунка. В первую очередь изменим контур плавников, сделаем их более плавными, чем они выглядели прежде.
Этап шестой — закончим панцирь.
Настала очередь прорисовки панциря. Здесь нам поможет наша линия, размещенная по центру панциря. Все сегменты должны быть нарисованы максимально симметрично. Их размеры, форму и количество можно изобразить на свое усмотрение.
Этап седьмой — дорисовываем детали
Для того чтобы добиться максимальной реалистичности необходимо уделить внимание деталям. Допустим на лапках и голове можно нарисовать маленькие крапинки, создавая, таким образом, шероховатую кожу.
Этап восьмой — обводим контур
Теперь еще раз обведите контуры всех деталей. Сотрите ластиком ненужные линии и помарки. Затемните еще раз сегменты на панцире. На этом этапе рисунок можно считать законченным. Наша черепаха получилась, как настоящая, а простой серый цвет простого карандаша только добавляет необычности.
Post Views:
2 356
Автор записи: admin
Как нарисовать черепаху, поэтапно для детей
Черепаха — необычное животное. Она не похожа на других пресмыкающихся, потому что имеет своеобразное строение. Гордость черепахи — ее панцирь с рельефным узором. Рисовать черепаху достаточно непросто, но для нас нет ничего невозможного!
8
33 т.
После
сегодняшнего урока Ты узнаешь, как легко нарисовать черепаху. Вот специальное
видео. Посмотрев его, Ты научишься создавать рисунок вот такой милой черепашки.
Кроме
видеоурока, я подобрал
несколько пошаговых инструкций, которые помогут Тебе понять, как нарисовать
черепаху. Начнем?
Как нарисовать веселую
черепаху карандашом пошагово
Сначала
нарисуй небольшой овал — это голова черепахи. Ниже начерти панцирь в виде фигуры, напоминающей
полукруг.
Теперь
нужно объединить голову и панцирь черепахи, выведя из одной точки две изогнутые
линии. Сверху дорисуй фигуру — полукруг.
Нарисуй
три ноги (четвертую мы не видим). Под панцирем проведи линию — это тело
животного. И еще одна важная деталь — маленький острый хвостик.
А
сейчас самое сложное — нарисовать глаза черепахи, точнее только один глаз,
потому что другой не виден.
Над глазами нужно добавить складки, а у левого глаза — еще и уголок щечки. С
помощью двух длинных изогнутых линий нарисуй носик. Ближе к нижнему краю поставьточечку, а еще ниже нарисуй широкую
улыбку. А чтобы наш рисунок черепахи выглядел более реалистично, нужно добавить
несколько складок на шею.
Приближаемся к финишу — сотри лишние линии и наведи контуры.
Я в восторге! А Тебе понравилось?
Это
интересно!
Знаешь ли Ты, что черепахи могут жить более 100 лет? О
возрасте можно узнать, если посчитать кольца на щитках, из которых состоит
панцирь черепахи. А еще эти животные умеют запоминать лица людей. Они вытягивают
шею, если говорить им ласковые слова, а если разговаривать грубо — прячутся в
панцирь.
Как нарисовать черепаху
из мультика
Слева на бумаге нарисуй что-то похожее на овал. Внизу добавь
линию — это рот черепахи.
Теперь нарисуй еще один овал, который будет больше
предыдущего. Ближе к нижнему краю нарисуй две волнистые линии — границу между
панцирем и телом черепахи.
Еще немного — и рисунок черепахи будет готов. Нарисуй ножки
черепахи.
Теперь осталось нарисовать глаз и хвостик черепахи.
Раскрась картинку.
Как нарисовать морскую
черепаху
Нарисуй вот такие два овала — голову и тело черепахи.
Наведи контуры головки и дорисуй детали: глаза, рот и поставь
маленькую точку — носик черепахи.
Теперь наведи контуры тела и нарисуй на нем поперечные
полоски.
Пришло
время нарисовать ласты черепахи. Да-да, у морских видов этих животных
конечности превратились в ласты, из которых задние меньше, чем передние. Такие
ласты Тебе и нужно нарисовать.
Стираем лишние линии и раскрашиваем рисунок.
Как нарисовать черепаху с
помощью линий
Напоследок я еще приготовил для Тебя вот такой несложный
рисунок черепахи. Уверен, что Тебе легко удастся нарисовать такую зверюшку даже без объяснений.
Читай также:
Заметили орфографическую ошибку? Выделите её мышкой и нажмите Ctrl+Enter
Как нарисовать черепаху карандашом поэтапно
Совместное рисование с ребенком вещь не только интересная, но и безумно полезная. Рисование имеет положительное влияние на развитие детей. Поэтому, как только выпадает возможность, что-то создать, или нарисовать со своим ребенком, не стоит пренебрегать таким шансом. Даже если вы не умеете рисовать, не стоить печалиться, пошаговые уроки рисования придуманы, как раз для таких случаев. От вас же потребуется немного усидчивости, внимательности и главное желание. Детям очень нравятся черепашки, и нарисовать одну из них они точно не откажутся. Именно поэтому сегодняшний урок о поэтапном рисовании черепахи. Что потребуется для рисования? Чистый лист бумаги; Карандаш; Ластик; Немного терпения.
Шаг первый — тело черепахи
Рисуем овал, он послужит нам телом черепахи. Чтобы проще было объяснить ребенку, что такое овал, скажите, что он похож по форме на яйцо. И напомните, что черепашки появляются из яиц.
Шаг второй- рисуем панцирь
Панцирь является неотъемлемой частью любой черепахи. Это не только ее домик, но и главное средство защиты от опасности. Чтобы нарисовать панцирь отделите линей нижнюю часть
Шаг третий — рисуем голову черепахи
Голова у черепахи тоже овальной формы. Разместить ее следует под краем панциря.
Шаг четвертый — рисуем лапы
Лапы у черепашки совсем короткие, но от этого не менее сильные. С их помощью она преодолевает долгие дистанции, роет глубокие ямы.
Шаг пятый — удаляем лишние линии
Теперь все нарисованные детали необходимо правильно и плавно оформить. Удалите с помощью ластика лишние линии и пройдитесь карандашом по контуру еще раз.
Шаг шестой-делим панцирь на 2 части
Визуально панцирь черепахи можно разделить на две части. Для этого отделите плавной линией небольшой участок, как показано ниже на картинке.
Шаг седьмой — щитки на панцире
Низ панциря состоит их маленьких щитков. Нарисуйте их все вместе в один ряд. Те щитки, что постепенно поднимаются вверх, имеют больший размер и располагаются они по кругу. Чем ближе к макушке панциря, тем меньше они снова становятся. Еще одна деталь тала черепахи – это большие когти. С помощью их остроты рептилия может вырыть себе глубокую нору.
Шаг восьмой — рисуем «чешую »
На вид и по тактильным ощущениям кожа черепах очень грубая и имеет множество морщин. Поэтому при изображении черепахи следует все ее тело разрисовать такой «чешуей».
Не забудьте нарисовать черепашке рот и один глаз, поскольку она расположена боком.
Шаг девятый — разукрашиваем нашу черепашку
Естественный цвет черепахи – болотно-зеленый. Но можно немного ее украсить, и использовать карандаш ярко-зеленого цвета. Раскрасьте панцирь темным оттенком зеленого, а прожилки между щитками сделайте светлым. Тело можно раскрасить светлым цветом с добавлением коричневого оттенка.
А если вы хотите нарисовать дельфинчика поэтапно , тогда вам сюда: https://risunki-kletochki.ru/kak-narisovat-delfina-poetapno-karandashom/
Post Views:
1 656
Поэтапное рисование для детей: рисуем черепаху
Продолжаем поэтапное рисование для детей и рисуем вместе симпатичную черепаху. Для урока вам понадобится лист бумаги и простой карандаш. Можно рисовать ручкой или фломастером, но тогда у вас не будет возможности исправить рисунок.
Поэтапное рисование для детей: легко рисуем черепаху
Начните рисовать с вот такого «крюка», который видите на рисунке ниже – это будет линия головы черепахи. Постарайтесь красиво «закруглить» углы.
Нарисуйте милую улыбку.
Идем вниз и рисуем линию шеи черепахи – это не сложно.
Переходим к рисованию панциря – рисуем нижнюю его линию. Проследите, чтобы панцирь не получился слишком длинным. Нижняя линия панциря должна «идти» ниже шеи и быть чуть изогнутой.
Теперь от нижней линии панциря или от головы черепахи нарисуйте верхнюю линию панциря. Чтобы рисунок был красивым, сделайте панцирь высоким – он должен быть выше головы черепашки.
Идем дальше и рисуем ноги черепахи. Сначала нарисуйте заднюю и переднюю ноги, которые находятся ближе к нам, на переднем плане. Чтобы ноги черепашки получились красивыми, не следует их рисовать длинными. Они должны быть короткими и толстенькими.
Затем нарисуйте ноги, которые находятся на заднем плане. Их наполовину закрывают ноги ближние к нам.
Когда черепашка полностью нарисована, можно перейти к рисованию узоров на панцире. Кстати, не забудьте нарисовать симпатичный хвостик.
Поэтапное рисование для детей: легко рисуйте динозавра!
Для начала проведите линию, дублирующую нижнюю линию панциря. На рисунке ниже все хорошо видно.
Теперь рисуйте узоры на панцире. Можете нарисовать другие узоры, которые придут вам в голову – все зависит от вашей фантазии)
На заключительном этапе остается нарисовать только глаз.
Получилась симпатичная черепашка, которую нужно только разукрасить! Буду рад услышать ваши комментарии к урокам рисования для детей. Если урок показался сложным, попробуйте урок для детей младшего возраста – как легко нарисовать красивую птицу!
Как нарисовать морскую черепаху
Как нарисовать морскую черепаху.
Сначала нарисуем вид сверху.
Вот уж изумительно приспособленные к жизни в воде, гармонично сложенные создания. Овальный панцирь слегка яйцевидной формы: обтекаемость!
Передние лапы трансформированы в почти плоские ласты, задние тоже приспособлены к гребле.
На панцире рисунок отчасти напоминающий соты, но не совсем такой, как у сухопутных черепах.
Кстати, вот нарисовали мы «черепаха плывёт», всё честно: ось симметрии, передние лапы на одной линии(плеч,так сказать), а как думаете, почему задние лапы какие-то разные? Кто как думает?
Теперь поэтапно изобразим морскую черепаху в профиль.
Самое первое,что мне приходит в голову при виде неё: ЛЕТИТ! Взмахи ласт чётко повторяют движение крыльев при полёте. Или при парении.
Вот сейчас, глядя на картинку, я подумала-висит в пустоте, волны бы что ли подрисовать… А какие волны? В морских глубинах движение воды вряд ли заметно. Как мы не видим ветра, если он не гнёт деревья, так и водяные вихри не будут видны в однородной среде. Ну, в фоторедакторе подкрашу картинку в синий, а волнистые волны рисовать воздержусь.
Так, ну и чего нам ещё не хватает для полного освоения образа? А вот — нарисуем черепаху со стороны брюха.
Обратите внимание на то, как направлены передние лапы — вот так же подогнуты они у слоновых черепах, ползущих «на коленях», но какие разные эти черепахи — небо и земля. .. нет не так — земля и вода!
И, кстати, ещё присмотритесь к строению головы, здесь мы видим её снизу и немного сбоку, довольно хитрый ракурс.
Ну, вот, опять я размахнулась — черепах теперь на все моря-океаны хватит. И пусть! Пусть их будет много.
Черепах люди издавна ценили как деликатес, но всегда ли им удавалось полакомиться добычей — узнаете из сказки(я скоро её запишу). Подписывайтесь на обновления блога Handykids.ru -«Изо» и «ручной труд» для детей по почте]
Как нарисовать морскую черепаху вам рассказала Марина Новикова.
Метки: нарисовать животное поэтапно, рептилии рисунки, рисуем подводный мир
Читайте также:
Google+
Марина Новикова
Красноухая черепаха рисунок для детей. Прекрасные пошаговые инструкции, как рисовать черепаху. Как рисовать черепаху карандашом поэтапно
Морские черепахи имеют очень необычную форму, по сравнению с другими обитателями морей, поэтому рисовать черепаху очень увлекательно, но это не самая легкая задача. Сложность заключается в том, что у черепахи очень необычная форма панциря, и сложно нарисовать его рельефный узор. Кроме того на коже у черепахи очень много складом и морщин, которые тоже нужно нарисовать. Нарисованные картинки черепах чаще всего встречаются в технике простого карандаша, поскольку простым карандашом легче создавать тени узора панциря и глубокие морщины кожи черепахи. На этом уроке вы сможете нарисовать черепаху карандашом, поэтапно.
1. Нарисуйте контур панциря черепахи
Начнем рисунок с контура панциря. Для этого нарисуйте овал, растянутый слева направо, а в центре овала проведите линию, делящую панцирь черепахи пополам. Любая картинка будет правильно отображать пропорции объекта рисования на последующих шагах, если первичные пропорции рисунка сделать как можно точнее.
2. Контуры головы и лап
На этом этапе рисунка пометьте контуры лап черепахи. Лапы черепахи служат ей одновременно и плавниками, поэтому нарисуйте их в форме треугольников. Средняя линия будет делить туловище черепахи, и будет служить границей зеркального отражения деталей рисунка и лишь только голова будет одна, хотя бывает, что черепахи рождаются и с двумя головами.
3. Как рисовать панцирь и голову
Внутри контура панциря черепахи нарисуйте овал чуть меньшего диаметра. В самой нижней части панциря нужно не забыть нарисовать маленький треугольный хвостик и приступайте рисовать голову. Вначале нарисуйте двумя линиями шею, а после глаз.
4. Детализация рисунка черепахи
На этом этапе рисовать черепаху несложно, но нужно будет сделать много мелких деталей. В первую очередь поправьте контуры плавников.
5. Рисунок черепахи почти закончен
Панцирь нужно нарисовать так, чтобы все сегменты панциря были симметричны, относительно линии, делящей панцирь пополам. Размеры сегментов панциря можете выбрать на ваше усмотрение, также как и их количество. Чтобы нарисовать черепаху реалистичней, нужно уделять внимание на мелочи. Например, можно на голове и плавниках сделать небольшие крапинки, поскольку кожа у нее шероховатая, с «пупырышками». Затем займитесь панцирем, и в последнюю очередь нарисуйте детально голову черепахи.
6. Заключительный этап
На этом этапе рисунок черепахи уже закончен, вам нужно лишь проверить, не остались ли пропущенные детали и приступайте к нанесению теней. Рельефный узор панциря черепахи можно изобразить тенями простого карандаша, затемняя границы этого узора, а «дорожки» между частями панциря, наоборот делайте светлее. Раскрашивать рисунок черепахи красками не стоит. Она и в реальности не очень-то красивого цвета, кожа и панцирь ее обычного земельного цвета. Поэтому рисунок черепахи простым карандашом будет очень даже красивее.
Черепахи также как и дельфины живут в море и называются они морские черепахи. Но в отличие от дельфина черепахи могут жить еще и на суше. Рисунки, будь то черепахи или дельфина, обязательно у вас получатся точными, если рисовать их поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить красками или цветными карандашами.
Многие дети держат дома черепах. Если у вас есть дома черепаха, тогда вам можно нарисовать ее «с натуры». Рисовать черепаху намного легче, чем котенка, ведь она очень медлительная.
Картинки драконов, безусловно, рисовать сложно. По сути дела, дракон это симбиоз ящерицы и птицы, и в рисунке дракона нужно обязательно отразить пластику этих двух существ.
Кенгуру также как и черепаха уникальны. Во-первых, живет кенгуру только в Австралии, и во-вторых, мама кенгуру носит детеныша в «сумке» на животе, в которой он сидит, пока не подрастет. Поэтому такие животные называются сумчатыми.
Кто любит черепах, наверное, любит и лягушек. А иногда просто хочется нарисовать картинку персонажей прочитанной книжки про лягушку путешественницу или как лягушка превратилась в принцессу. Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисуйте и всю картинку.
Для начала небольшое лирическое отступление. Я хочу выразить большую благодарность всем, кто оценил мою работу и этот сайт! Мне очень приятно, когда я вижу ваши рисунки, выполненные по этим урокам ! Это лучшая мотивация, чтобы переводить и публиковать все больше и больше новых, полезных и интересных уроков по рисованию. Продолжайте в том же духе! Успехов всем!
Сегодня я вам представлю очередной урок курса рисования цветными карандашами — черепашку!
Многослойность цвета и уникальная текстура делает черепаху отличным объектом для рисования. Начав с легкого и яркого желтого и оранжевого цветов, и продолжая работать дальше с коричневым, вы увидите как изображение начнет раскрываться. Убедитесь, что оставили некоторые области желтыми, показывая полную линейку цвета. Я выбрал малиновый цвет и добавил на некоторые части черепахи, чтобы она ожила, но вы можете использовать также и другие цвета, например фиолетовый на тень или немного зеленого,чтобы компенсировать оранжевый. Если использовать в меру эти неожиданные сочетания цветов, они вдохнут жизнь в ваш рисунок!
Шаг 1. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Перво-наперво я сделал эскиз черепахи и перенес на чистый лист бумаги.
Шаг 2. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Используя поверхностные штрихи, я наложил базовый слой цвета испанского оранжевого.
Шаг 3. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я выделил некоторые области с помощью наложения канареечно-желтого цвета поверх испанского оранжевого.
Шаг 4. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Теперь я начал затенять участки и придавать черепахе форму с помощью светло-янтарного. Я также закрасил этим цветом глаза, части лица и панциря.
Шаг 5. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Далее я создал падающую тень с помощью пудрового-голубого. Поверх него я нанес слой лавандового, а прямо под телом черепахи я нанес фиолетово-синий.
Шаг 6. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я придал больше глубины, добавив минеральный оранжевый и цвет пармской фиалки на некоторые участки черепахи.
Шаг 7. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я использовал темно-янтарный, чтобы еще больше углубить тени и обрисовать черепаший панцирь. Я также закрасил этим цветом ноздри и зрачки и создал чешую на передних лапах и морщинки на лице с помощью полукруглых штрихов.
Шаг 8. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Затенения на теле и глаза я выделил черным. И финальный штрих — немного малинового цвета на некоторых местах по всей черепахе.
На этом все! Впереди еще много новых интересных уроков, подписывайтесь на
Как нарисовать морскую черепаху.
Сначала нарисуем вид сверху.
Вот уж изумительно приспособленные к жизни в воде, гармонично сложенные создания. Овальный панцирь слегка яйцевидной формы: обтекаемость!
Передние лапы трансформированы в почти плоские ласты, задние тоже приспособлены к гребле.
На панцире рисунок отчасти напоминающий соты, но не совсем такой, как у сухопутных черепах.
Кстати, вот нарисовали мы «черепаха плывёт», всё честно: ось симметрии, передние лапы на одной линии(плеч,так сказать), а как думаете, почему задние лапы какие-то разные? Кто как думает?
Теперь поэтапно изобразим морскую черепаху в профиль.
Самое первое,что мне приходит в голову при виде неё: ЛЕТИТ! Взмахи ласт чётко повторяют движение крыльев при полёте. Или при парении.
Вот сейчас, глядя на картинку, я подумала-висит в пустоте, волны бы что ли подрисовать… А какие волны? В морских глубинах движение воды вряд ли заметно. Как мы не видим ветра, если он не гнёт деревья, так и водяные вихри не будут видны в однородной среде. Ну, в фоторедакторе подкрашу картинку в синий, а волнистые волны рисовать воздержусь.
Так, ну и чего нам ещё не хватает для полного освоения образа? А вот — нарисуем черепаху со стороны брюха.
Обратите внимание на то, как направлены передние лапы — вот так же подогнуты они у слоновых черепах, ползущих «на коленях», но какие разные эти черепахи — небо и земля… нет не так — земля и вода!
И, кстати, ещё присмотритесь к строению головы, здесь мы видим её снизу и немного сбоку, довольно хитрый ракурс.
Как карандашом нарисовать черепаху пошаговый урок – схема, картинка и видео:
Итак, учимся рисовать черепаху. Внимательно посмотрите на схему-рисунок, а после уже посмотрите видео, и вы всё сами поймете и запомните, повторив своей рукой на листке бумаги все тоже самое, легко и просто. Перед вами схема пошагового рисования черепахи. Давайте подробнее с вами рассмотрим и повторим каждый пункт рисования черепахи. А именно:
Рисуем фигуру, похожую на шляпку гриба. Это у нас будет панцирем. Ниже добавляем линию – переднюю границу панциря. Наметим головку и шею черепахи. Пока голова будет выглядеть, просто как шарик, позже мы добавим деталей, и она будет больше похожа на голову черепахи. Далее намечаем лапки. На этом этапе рисуем только 2 лапки, расположенные ближе к нам. Дорисуем переднюю часть мордочки и глазки, расположенные ближе к нам. Затем рисуйте хвостик.
На следующем шаге продолжим самое интересное и важное, добавляя еще деталей.
Нарисуйте второй глазик. Он почти не виден, сейчас наша черепаха смотрит не на нас, а в сторону. Прорисуйте глаза и рот. Нарисуйте добавив еще две лапки, придайте им очертания. Прорисуйте края панциря и рисунок на нем. На этом этапе легко будет запутаться в линиях, но чуть позже мы все это исправим.
Вот теперь избавляемся от вспомогательных, лишних линий – просто убираем их. Внимательно взгляните на свой рисунок и определив какие линии у вас получились лишними – удалите их «стиралочкой».
Раскраска черепахи цветными карандашами
Вот один из вариантов раскраски. Цвета могут быть различными. Обратите внимание на свет и тени. Если ребенок уже достаточно большой, то стоит ему объяснить, что такое свет и тени. Так как свет и тень создадут черепашку объёмной и выразительней. На рисунке уже свет и тень добавлены.
Повторив рисовать черепаху еще один-два раза, ребенок полностью запомнит и освоит этот метод рисования и будет это делать легко и просто уже самостоятельно, да и еще учить других станет)
Видео: пример рисования черепашки карандашом
Другие материалы категории:
Пошаговый мастер-класс: как сделать закладки-уголки «Приведения» к Хэллоуину
Как нарисовать сидячую и спящую кошку
Нетрадиционная техника рисования для детей
Самые красивые фото пауков от Джимми Конга
Двадцать идей для подарка своими руками
В список четырех небесных животных в шен-шуй входит черепаха. Она считается символом долголетия и успеха, именно поэтому в каждом доме должен быть амулет или рисунок черепахи. В этой статье мы рассмотрим, как нарисовать черепаху поэтапно.
Начинать работу стоит с изображения панциря. Для этого нарисуйте полукруг. Если сложно самостоятельно это сделать, воспользуйтесь лекалом или обрисуйте чашку. Приступайте к рисованию головы и лап. Нанесите на панцирь характерный рельеф в виде ромбов. Не забудьте про хвост, глаза и рот. Всю работу выполняйте карандашом, после этого разукрасьте животное.
Существует несколько способов рисования этой рептилии. Панцирь необязательно изображать в виде полукруга. Попробуйте нарисовать животное из овалов. Нарисуйте самый большой овал, а с левой стороны поменьше. Это будет панцирь и голова. Под большим овалом изобразите лапы. Соедините голову и панцирь плавными линиями. Основа готова, приступайте к детализации рисунка. Прорисуйте коготки, глаза и рот, не забудьте про хвост. Панцирь можно прорисовывать нанесением на основу кругов небольшого размера.
Сложнее всего рисовать морскую рептилию, так как она постоянно находится в движении. Схема прорисовки отличается от вышеописанной. Начинать нанесение изображения лучше с головы. После этого нарисуйте часть туловища. Изобразите две параллельные линии, которые соедините в конце. Плавный переход будет хвостом. Нанесите на бумагу лапы с когтями. Обратите внимание, конечности животного не касаются земли, это плавающая черепаха. Одну лапу нарисуйте над головой. Вторая конечность будет направлена в сторону хвоста. Изобразите панцирь и придайте ему рельефности путем нанесения ромбов. Пририсуйте глаза и рот. Положение черепахи – анфас.
Очень симпатично смотрятся рептилии сверху. Практически всю площадь рисунка занимает панцирь. Изобразите овал, немного заострив его к краю. Должна получиться фигура каплевидной формы. Немного отступив от края, продублируйте овал. В итоге на бумаге будет два овала, один из которых – вписанный в другой. По центру панциря нарисуйте две параллельные линии. Это основа рельефа. Разделите полосу на несколько равных прямоугольников. С обеих сторон каждого прямоугольника изобразите треугольники. Вершины треугольников соедините с границами овала. Изобразите голову и лапы. На этом рисунке будет 4 конечности, причем верхняя пара больше нижней по размеру. Нарисуйте хвост.
Все эти черепахи реалистичные, но если ребенку в саду дали задание изобразить это животное, то нарисуйте мультипликационного героя. Его рисовать гораздо проще. Сначала сами попробуйте изобразить рептилию, а после покажите этапы художеств вашему малышу. Ребенок оценит черепаху-детеныша с большой головой. Для этого начинайте работу с прорисовывания головы. Она не овальная, а имеет вытянутую форму, напоминающую знак «?». После того как крючок готов, соедините конец вопросительного знака с местом, где располагается точка. Пририсуйте нижнюю часть панциря. Теперь изобразите верх «домика» зверушки. Нанесите на рисунок лапы, глаза и рот. Не забудьте придать панцирю рельеф. В итоге получится симпатичный мультипликационный герой.
Как рисовать черепаху карандашом. Как нарисовать черепаху карандашом поэтапно — для детей
Морские черепахи имеют очень необычную форму, по сравнению с другими обитателями морей, поэтому рисовать черепаху очень увлекательно, но это не самая легкая задача. Сложность заключается в том, что у черепахи очень необычная форма панциря, и сложно нарисовать его рельефный узор. Кроме того на коже у черепахи очень много складом и морщин, которые тоже нужно нарисовать. Нарисованные картинки черепах чаще всего встречаются в технике простого карандаша, поскольку простым карандашом легче создавать тени узора панциря и глубокие морщины кожи черепахи. На этом уроке вы сможете нарисовать черепаху карандашом, поэтапно.
1. Нарисуйте контур панциря черепахи
Начнем рисунок с контура панциря. Для этого нарисуйте овал, растянутый слева направо, а в центре овала проведите линию, делящую панцирь черепахи пополам. Любая картинка будет правильно отображать пропорции объекта рисования на последующих шагах, если первичные пропорции рисунка сделать как можно точнее.
2. Контуры головы и лап
На этом этапе рисунка пометьте контуры лап черепахи. Лапы черепахи служат ей одновременно и плавниками, поэтому нарисуйте их в форме треугольников. Средняя линия будет делить туловище черепахи, и будет служить границей зеркального отражения деталей рисунка и лишь только голова будет одна, хотя бывает, что черепахи рождаются и с двумя головами.
3. Как рисовать панцирь и голову
Внутри контура панциря черепахи нарисуйте овал чуть меньшего диаметра. В самой нижней части панциря нужно не забыть нарисовать маленький треугольный хвостик и приступайте рисовать голову. Вначале нарисуйте двумя линиями шею, а после глаз.
4. Детализация рисунка черепахи
На этом этапе рисовать черепаху несложно, но нужно будет сделать много мелких деталей. В первую очередь поправьте контуры плавников.
5. Рисунок черепахи почти закончен
Панцирь нужно нарисовать так, чтобы все сегменты панциря были симметричны, относительно линии, делящей панцирь пополам. Размеры сегментов панциря можете выбрать на ваше усмотрение, также как и их количество. Чтобы нарисовать черепаху реалистичней, нужно уделять внимание на мелочи. Например, можно на голове и плавниках сделать небольшие крапинки, поскольку кожа у нее шероховатая, с «пупырышками». Затем займитесь панцирем, и в последнюю очередь нарисуйте детально голову черепахи.
6. Заключительный этап
На этом этапе рисунок черепахи уже закончен, вам нужно лишь проверить, не остались ли пропущенные детали и приступайте к нанесению теней. Рельефный узор панциря черепахи можно изобразить тенями простого карандаша, затемняя границы этого узора, а «дорожки» между частями панциря, наоборот делайте светлее. Раскрашивать рисунок черепахи красками не стоит. Она и в реальности не очень-то красивого цвета, кожа и панцирь ее обычного земельного цвета. Поэтому рисунок черепахи простым карандашом будет очень даже красивее.
Черепахи также как и дельфины живут в море и называются они морские черепахи. Но в отличие от дельфина черепахи могут жить еще и на суше. Рисунки, будь то черепахи или дельфина, обязательно у вас получатся точными, если рисовать их поэтапно вначале простым карандашом, а после раскрасить красками или цветными карандашами.
Многие дети держат дома черепах. Если у вас есть дома черепаха, тогда вам можно нарисовать ее «с натуры». Рисовать черепаху намного легче, чем котенка, ведь она очень медлительная.
Картинки драконов, безусловно, рисовать сложно. По сути дела, дракон это симбиоз ящерицы и птицы, и в рисунке дракона нужно обязательно отразить пластику этих двух существ.
Кенгуру также как и черепаха уникальны. Во-первых, живет кенгуру только в Австралии, и во-вторых, мама кенгуру носит детеныша в «сумке» на животе, в которой он сидит, пока не подрастет. Поэтому такие животные называются сумчатыми.
Кто любит черепах, наверное, любит и лягушек. А иногда просто хочется нарисовать картинку персонажей прочитанной книжки про лягушку путешественницу или как лягушка превратилась в принцессу. Рисунок для детей простым карандашом лучше делать поэтапно, вначале наметив лишь общие контуры лягушки. А после, шаг за шагом, нарисуйте и всю картинку.
Для начала небольшое лирическое отступление. Я хочу выразить большую благодарность всем, кто оценил мою работу и этот сайт! Мне очень приятно, когда я вижу ваши рисунки, выполненные по этим урокам ! Это лучшая мотивация, чтобы переводить и публиковать все больше и больше новых, полезных и интересных уроков по рисованию. Продолжайте в том же духе! Успехов всем!
Сегодня я вам представлю очередной урок курса рисования цветными карандашами — черепашку!
Многослойность цвета и уникальная текстура делает черепаху отличным объектом для рисования. Начав с легкого и яркого желтого и оранжевого цветов, и продолжая работать дальше с коричневым, вы увидите как изображение начнет раскрываться. Убедитесь, что оставили некоторые области желтыми, показывая полную линейку цвета. Я выбрал малиновый цвет и добавил на некоторые части черепахи, чтобы она ожила, но вы можете использовать также и другие цвета, например фиолетовый на тень или немного зеленого,чтобы компенсировать оранжевый. Если использовать в меру эти неожиданные сочетания цветов, они вдохнут жизнь в ваш рисунок!
Шаг 1. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Перво-наперво я сделал эскиз черепахи и перенес на чистый лист бумаги.
Шаг 2. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Используя поверхностные штрихи, я наложил базовый слой цвета испанского оранжевого.
Шаг 3. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я выделил некоторые области с помощью наложения канареечно-желтого цвета поверх испанского оранжевого.
Шаг 4. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Теперь я начал затенять участки и придавать черепахе форму с помощью светло-янтарного. Я также закрасил этим цветом глаза, части лица и панциря.
Шаг 5. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Далее я создал падающую тень с помощью пудрового-голубого. Поверх него я нанес слой лавандового, а прямо под телом черепахи я нанес фиолетово-синий.
Шаг 6. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я придал больше глубины, добавив минеральный оранжевый и цвет пармской фиалки на некоторые участки черепахи.
Шаг 7. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Я использовал темно-янтарный, чтобы еще больше углубить тени и обрисовать черепаший панцирь. Я также закрасил этим цветом ноздри и зрачки и создал чешую на передних лапах и морщинки на лице с помощью полукруглых штрихов.
Шаг 8. Как нарисовать черепаху цветными карандашами
Затенения на теле и глаза я выделил черным. И финальный штрих — немного малинового цвета на некоторых местах по всей черепахе.
На этом все! Впереди еще много новых интересных уроков, подписывайтесь на
Как нарисовать морскую черепаху.
Сначала нарисуем вид сверху.
Вот уж изумительно приспособленные к жизни в воде, гармонично сложенные создания. Овальный панцирь слегка яйцевидной формы: обтекаемость!
Передние лапы трансформированы в почти плоские ласты, задние тоже приспособлены к гребле.
На панцире рисунок отчасти напоминающий соты, но не совсем такой, как у сухопутных черепах.
Кстати, вот нарисовали мы «черепаха плывёт», всё честно: ось симметрии, передние лапы на одной линии(плеч,так сказать), а как думаете, почему задние лапы какие-то разные? Кто как думает?
Теперь поэтапно изобразим морскую черепаху в профиль.
Самое первое,что мне приходит в голову при виде неё: ЛЕТИТ! Взмахи ласт чётко повторяют движение крыльев при полёте. Или при парении.
Вот сейчас, глядя на картинку, я подумала-висит в пустоте, волны бы что ли подрисовать… А какие волны? В морских глубинах движение воды вряд ли заметно. Как мы не видим ветра, если он не гнёт деревья, так и водяные вихри не будут видны в однородной среде. Ну, в фоторедакторе подкрашу картинку в синий, а волнистые волны рисовать воздержусь.
Так, ну и чего нам ещё не хватает для полного освоения образа? А вот — нарисуем черепаху со стороны брюха.
Обратите внимание на то, как направлены передние лапы — вот так же подогнуты они у слоновых черепах, ползущих «на коленях», но какие разные эти черепахи — небо и земля… нет не так — земля и вода!
И, кстати, ещё присмотритесь к строению головы, здесь мы видим её снизу и немного сбоку, довольно хитрый ракурс.
После
сегодняшнего урока Ты узнаешь, как легко нарисовать черепаху. Вот специальное
видео. Посмотрев его, Ты научишься создавать рисунок вот такой милой черепашки.
Кроме
видеоурока, я подобрал
несколько пошаговых инструкций, которые помогут Тебе понять, как нарисовать
черепаху. Начнем?
Как нарисовать веселую
черепаху карандашом пошагово
Сначала
нарисуй небольшой овал — это голова черепахи. Ниже начерти панцирь в виде фигуры, напоминающей
полукруг.
Теперь
нужно объединить голову и панцирь черепахи, выведя из одной точки две изогнутые
линии. Сверху дорисуй фигуру — полукруг.
Нарисуй
три ноги (четвертую мы не видим). Под панцирем проведи линию — это тело
животного. И еще одна важная деталь — маленький острый хвостик.
А
сейчас самое сложное — нарисовать глаза черепахи, точнее только один глаз,
потому что другой не виден.
Над глазами нужно добавить складки, а у левого глаза — еще и уголок щечки. С
помощью двух длинных изогнутых линий нарисуй носик. Ближе к нижнему краю поставьточечку, а еще ниже нарисуй широкую
улыбку. А чтобы наш рисунок черепахи выглядел более реалистично, нужно добавить
несколько складок на шею.
Приближаемся к финишу — сотри лишние линии и наведи контуры.
Я в восторге! А Тебе понравилось?
Это
интересно! Знаешь ли Ты, что черепахи могут жить более 100 лет? О
возрасте можно узнать, если посчитать кольца на щитках, из которых состоит
панцирь черепахи. А еще эти животные умеют запоминать лица людей. Они вытягивают
шею, если говорить им ласковые слова, а если разговаривать грубо — прячутся в
панцирь.
Как нарисовать черепаху
из мультика
Слева на бумаге нарисуй что-то похожее на овал. Внизу добавь
линию — это рот черепахи.
Теперь нарисуй еще один овал, который будет больше
предыдущего. Ближе к нижнему краю нарисуй две волнистые линии — границу между
панцирем и телом черепахи.
Еще немного — и рисунок черепахи будет готов. Нарисуй ножки
черепахи.
Теперь осталось нарисовать глаз и хвостик черепахи.
Раскрась картинку.
Как нарисовать морскую
черепаху
Нарисуй вот такие два овала — голову и тело черепахи.
Наведи контуры головки и дорисуй детали: глаза, рот и поставь
маленькую точку — носик черепахи.
Теперь наведи контуры тела и нарисуй на нем поперечные
полоски.
Пришло
время нарисовать ласты черепахи. Да-да, у морских видов этих животных
конечности превратились в ласты, из которых задние меньше, чем передние. Такие
ласты Тебе и нужно нарисовать.
Стираем лишние линии и раскрашиваем рисунок.
Как нарисовать черепаху с
помощью линий
Напоследок я еще приготовил для Тебя вот такой несложный
рисунок черепахи. Уверен, что Тебе легко удастся нарисовать такую зверюшку даже без объяснений.
Черепашки – это необычные животные, они отличаются от других крепким панцирем-домиком, у которого красивый, рельефный узор. Изобразить это животное непросто. Но мы подобрали для вас самые интересные и простые инструкции, которые помогут понять, как нарисовать черепаху карандашом поэтапно для детей.
Пример рисунка для деток
Картина с морской черепахой
Мы уже узнали с вами, как рисуются черепахи карандашами и маркерами пошагово, теперь пришло время перейти к работе с красками.
В работе будем использовать:
гуашь;
кисточки разного размера;
бумагу;
воду;
палитру;
скотч.
Переходим к творческому процессу:
Чтобы во время рисования бумага не скользила по рабочей поверхности, закрепим её скотчем. Синий цвет сильно разводим водой. Этим цветом и тонкой кистью сделаем разметку. Её, кстати, можно сделать и простым карандашом.
Приблизительно в центре листа намечаем примерное положение панциря. Изначально его силуэт похож на глаз или зёрнышко.
С правой стороны прорисовываем шею и округлую голову. Эти две части должны быть по длине примерно как половина панциря.
Теперь отметим ту часть, которой эта черепаха отличается от обычных. У этого животного есть плавники. Рисуем их с помощью изогнутых линий, концы плавников должны быть округлыми и зауженными. Добавляем черепашке задние лапы. Разметка готова.
Сейчас будем делать подмалёвку. Используем большую кисть и смешиваем белую и синюю гуашь. Будем закрывать воду вокруг черепахи. Аккуратными мазками полностью закрашиваем фон.
Смешиваем белила, зелёную и синюю краску. Полученным оттенком закрашиваем панцирь черепахи. Сделать нужно плотный слой. В используемый цвет добавляем синий и чёрный. Этим оттенком нужно закрыть оставшиеся части черепахи.
Переходим к работе со средней кистью. Займёмся оформлением воды около черепахи. Смешиваем синий, зелёный и немного белил. Начинаем отмечать теневые участки с помощью простых мазков. Их нужно раскидать по всему листу. Никаких конкретных фигур прорисовывать не нужно, всё, должно быть, нанесено произвольно, чтобы акцент остался на черепахе.
Добавляем в используемый цвет больше белого. К мазкам, сделанным ранее, добавляем новые светлые. Обязательно сделайте плавные переходы. Ещё раз добавляем белый и продолжим рисовать мазки на фоне. Добавляем белый до того, пока из краски полностью не уйдёт голубой оттенок. Прорабатываем фон, можно изобразить кораллы.
Красным продолжим выставлять кораллы. Их можно нарисовать с помощью маленьких мазков по всему фону, как это показано на образце. Вносим в краску белила и прорисовываем светлые участки. Украсить, таким образом, морское дно можно и зелёной и жёлтой краской.
Начинаем прорисовывать морскую черепашку. Смешиваем синий с зелёным и на панцире прорисовываем ячейки разной формы. Добавляем в цвет белила и жёлтый. Должен получиться светлый оттенок. Начинаем отмечать теневые участки. Делаем штрихи внутри каждой ячейки. Вносим ещё больше жёлтого и ярким цветом делаем заключительные штрихи в ячейках.
В жёлтый цвет вносим белила и выделяем контуры ячеек на панцире. Тени и отблески сделайте тонкой кистью и тёмным зелёным цветом. Этим же цветом с помощью точечного рисования оформите плавники, заднюю часть черепахи и голову. Шею оформите точками и коричневой краской. Нарисуйте глаз.
Чтобы животное выглядело, естественно, в белый цвет добавьте каплю зелёного. Прорисуйте контуры точек на плавниках и голове.
Готово. У нас получилась настоящая абстрактная картина с морской черепахой. Если вы решили изучить подробно подводных обитателей, предлагаем вам узнать, как
13 Потрясающие фотографии черепахи ко Всемирному дню черепах
От крошечной болотной черепахи до массивной кожистой черепахи черепахи бывают самых разных форм и размеров.Планируете ли вы в открытом океане или медленно продвигаетесь по пустынным равнинам, этих удивительных животных можно встретить практически во всех экосистемах мира.
В США обитает большое разнообразие пресноводных и морских черепах 57 видов — это примерно 18 процентов черепах в мире. Всемирный день черепах, начавшийся в 2000 году, дает нам возможность привлечь внимание и защитить этих замечательных рептилий, а также их среду обитания по всему миру. Черепахи играют жизненно важную роль в экосистеме, помогая распространять семена на суше и поддерживать других морских обитателей на море.
Чтобы отметить этих чудесных домоседов, мы собрали несколько фантастических фактов и отличную коллекцию (или, лучше сказать, шелушение) фотографий черепах!
Морская черепаха Хоксбилла
Названная в честь своего отчетливого ястребиного клюва, морскую черепаху можно увидеть скользящей по коралловым рифам, мелководным берегам и лагунам Карибского моря (например, в Национальном парке Виргинских островов) и западной части Атлантического океана (например, на национальном побережье мыса Хаттерас. в Северной Каролине).У ястребиного клюва одна из самых специализированных диет, питающаяся почти исключительно морскими губками. Губки привлекают ястребиного клюва к коралловым рифам, где его особый клюв позволяет ему проникать в щели коралла в поисках нужных губок. Его поразительно красочная оболочка — зрелище, но будьте осторожны, чтобы не подходить слишком близко! Ястребиный клюв находится под угрозой исчезновения, и его среду гнездования и кормления необходимо тщательно сохранять. Узнайте, чем вы можете помочь морским черепахам. Фото Кэролайн С.Роджерс, Служба рыболовства и дикой природы США.
Раскрашенная черепаха
На самом деле никто не рисовал эту черепаху — она получила свое название от красного нижнего панциря (называемого пластроном) и желтых полосатых головы и ног. Эта обычная черепаха встречается на большей части континентальной части США и предпочитает мелководную водную среду обитания — обычно селится в прудах, медленно движущихся реках и болотах. Эта красочная черепаха, известная тем, что греется на солнышке (как та, что изображена здесь из национального заповедника дикой природы Боске-дель-Апач в Нью-Мексико), впитывает несколько лучей на бревнах, камнях и циновках плавающих растений.Все время на солнце необходимо, чтобы согреть это хладнокровное существо, помогая сохранить толщину и плотность его панциря. Фото Лоуренса Рафтера (www.sharetheexperience.org).
Болотная черепаха
Самая маленькая черепаха Америки вызовет у вас трепет от того, насколько она мила. Болотная черепаха вырастает всего до 4 дюймов в длину, что немного длиннее визитной карточки! Названная в честь места обитания, болотная черепаха называет разнообразное болото (водно-болотное угодье, которое получает воду только из атмосферных осадков) своим домом.Болотной черепахе требуется небольшая, специализированная и разнообразная среда обитания кустарниковых водно-болотных угодий для таких видов деятельности, как добыча пищи, гнездование, спячка и укрытие. Эта крошечная черепаха, хотя и очаровательна, находится под угрозой деградации среды обитания и разрушения водно-болотных угодий. На снимке — детеныш болотной черепахи в Национальном заповеднике дикой природы Уоллкилл-Ривер в Нью-Джерси. Фото Рози Валунас, Служба охраны рыболовства и дикой природы США.
Колючая софтшелл черепаха
Эта особая черепаха «софтшелл», очень похожая на блин на ногах, не имеет округлой формы панциря, которая выделяет черепах.Панцирь черепах обычно состоит из сросшихся костей с толстым слоем твердого кератина, который защищает их. Кератиновые слои известны как щитки или щитки. Вместо щитков у мягкой черепахи панцирь состоит из твердого слоя кожи, в котором отсутствуют костные пластинки. Этот сплющенный панцирь в конечном итоге помогает черепахе, поскольку это одна из самых быстро плавающих пресноводных черепах в мире. Это водное существо также может поглощать кислород через кожу, что позволяет ему оставаться под водой до 5 часов. Эта черепаха в стиле Джар-Джара Бинкса была найдена в Национальном заповеднике дикой природы Боске-дель-Апаче в Нью-Мексико.Фото Эндрю Фрида, Служба рыболовства и дикой природы США.
Морская черепаха Логгерхед
Известные своими исключительно большими головами, морские черепахи-логгерхеды являются наиболее многочисленными из всех морских черепах в США. Они обитают в таких районах, как национальный морской берег острова Камберленд штата Джорджия, национальный парк Бискейн во Флориде и национальный заповедник дикой природы Арчи Карра. Эти плотоядные существа любят есть медуз, раковин, крабов и даже иногда рыб. В то время как черепахи — относительно одиночные существа, сезон вылупления наполняет пляжи обилием вылупившихся птенцов.Птенцы совершают путешествие ночью, выламывая свои панцири с помощью карункула — единственного временного зуба, выращенного специально для этой цели. Логгерхеды обычно вылупляются в период с конца июня до середины ноября и обычно гнездятся возле Гольфстрима или Мексиканского залива. Фотография тюка с только что вылупившимися болванами, сделанная Доун Чайлд, Геологическая служба США.
Черепаха Блендинга
В этой черепахе нет ничего мягкого! Черепаха Блендинга водится на северо-востоке США.S., простирающаяся от Новой Англии до верхнего Среднего Запада на Национальном живописном берегу реки Санта-Крус. Для пресноводной черепахи у нее одна из самых длинных продолжительности жизни — около 70 лет — возраст, сопоставимый с морскими черепахами. Эта долгая жизнь дает ему потребность в приключениях, так как Блендинг часто пересекает необитаемые или нетронутые районы. Блендинг питается и размножается во временных водоемах, поэтому он совершает более широкие передвижения по суше, чем большинство других черепах. Как и у некоторых других видов черепах, пол блендинга определяется температурой, при которой инкубируются гнезда: более высокие температуры приводят к появлению самок, а более прохладные — к самцам.Учитывая ее склонность к путешествиям, вполне вероятно, что черепаха Блендинга — это знаменитая черепаха, которая перешла дорогу, чтобы перейти на другую сторону. Если вы видите на дороге черепаху, обязательно остановитесь и выручайте ее! Фото Тины Шоу, Служба охраны рыболовства и дикой природы США.
Коробчатая черепаха
Коробчатая черепаха — одна беспокойная рептилия, которую часто можно встретить движущейся по полям или даже по дорогам на большей части центральной и восточной части США. Если вы действительно видите черепаху, переходящую дорогу, посетите U.Совет S. Fish and Wildlife Service, чтобы эти рептилии перебрались на другую сторону дороги. Коробчатая черепаха имеет одну из лучших систем защиты — откидной нижний панцирь, который позволяет ей «закрываться» для защиты от хищников. Эта откидная нижняя часть корпуса складывается, полностью закрывая корпус. Панцирь коробчатой черепахи также является самым простым способом определить возраст черепахи — просто посчитайте кольца на щитках панциря. Если вы хотите увидеть коробчатую черепаху, отправляйтесь в заповедник дикой природы, такой как Национальный заповедник дикой природы и рыбы Верхней Миссисипи в Висконсине или Национальный заповедник дикой природы Уилер в Алабаме.Фотография богато украшенной коробчатой черепахи любезно предоставлена Чикагским зоологическим обществом / зоопарком Линкольн-парка.
Обыкновенная щелкающая черепаха
Обыкновенная щелкающая черепаха, простирающаяся от Скалистых гор до восточного побережья, является классикой Америки. Вторая по величине пресноводная черепаха в США, люциан может весить до 75 фунтов и вырастать до 14 дюймов в длину. Это существо ведет ночной образ жизни и проводит большую часть дня, замаскировавшись, на дне реки в ожидании еды.Если вы видите щелкающую черепаху на суше, будьте осторожны! Щелкающие черепахи не могут сжать свое тело в панцирь для защиты, как другие черепахи, что приводит к тому, что они относительно агрессивны на суше. Если вы слышите его шипение, вы, вероятно, слишком близко. Снимок сделан в Национальном заповеднике дикой природы Минго в штате Миссури, Служба охраны рыболовства и дикой природы США.
Кожаная морская черепаха
Кожистая морская черепаха — самая большая черепаха и одна из самых крупных рептилий в мире.Этот бегемот может весить до 2000 фунтов, растягиваться более чем на 6,5 футов в длину и иметь размах плавников 8 футов. Это также единственная морская черепаха, у которой нет твердого костного панциря. Верхняя часть кожанной спинки на самом деле сделана из кожи, похожей на кожу, с выступами, покрывающими кости. Поскольку кожистая спинка может справляться с более холодной водой, чем большинство черепах, она имеет самое широкое глобальное распространение среди всех видов рептилий. Тихоокеанские кожистые спины часто совершают 7000-мильное путешествие по Тихоокеанскому региону, чтобы перейти от мест гнездования к местам кормления на Ю.С. Западное побережье. Вы также можете увидеть кожаную спину в Атлантическом океане в местах, подобных изображенному здесь, в Национальном заповеднике дикой природы Сэнди-Пойнт на острове Санта-Крус. Фото Шеннон Борови, Служба охраны рыболовства и дикой природы США.
Морская черепаха Кемпа Ридли
Ридли мне это! Какая из самых маленьких морских черепах в мире вырастает всего около 2 футов в длину? Правильно — это морская черепаха Кемпа Ридли. Эта ужасно крошечная черепаха считает своим домом Мексиканский залив.Ридли Кемпа демонстрирует одну из самых уникальных привычек синхронного гнездования в мире природы, когда волна за волной самки выходят на берег и гнездятся в так называемой «аррибаде», что в переводе с испанского означает «прибытие». Самки из года в год возвращаются на одно и то же место гнездования, тогда как самцы Кемпа проводят всю свою жизнь в воде. Загадки Кемпа — знаменитый посетитель национального побережья острова Падре в Техасе. Ознакомьтесь с советами парка, как испытать собственное освобождение от вылупления. Фотография вылупившегося выпуска Службой национальных парков.
Зеленая морская черепаха
Хотя черепахи известны своей медлительностью, они могут плавать намного быстрее, чем ходить. Средняя зеленая морская черепаха достигает скорости около 20 миль в час при самом быстром плавании. Эти черепахи определенно победят зайца в водных гонках, без вопросов! Этих красивых и нежных созданий лучше всего увидеть в прибрежных водах, в том числе в таких местах, как Национальный парк Гавайских вулканов, Национальный парк Виргинских островов и Национальный парк Драй Тортугас во Флориде.Зеленые морские черепахи очень преданы своему родному пляжу и проплывут 500-800 миль, чтобы добраться до места своего гнездования, поездка, которая занимает до 30 дней. Эти нежные гиганты — самые большие из всех морских черепах с твердым панцирем. Хотя их размер, безусловно, отличает их, зеленые морские черепахи известны своим зеленым жиром, который, как считается, происходит от их травоядной диеты (и дал им свое имя). Фото Дэниела В. Кларка, Служба охраны рыболовства и дикой природы США.
Черепаха пустыни Мохаве
Хотя все черепахи — черепахи, не все черепахи — черепахи.Прикованную к суше черепаху легко отличить от своих собратьев-черепах по высокому куполообразному панцирю и слоновьим ногам. Черепаха пустыни Мохаве развивает скорость всего лишь 0,2 мили в час. Пустынная черепаха может прожить более 100 лет благодаря своей диете из листовой зелени и спокойному отношению. Пустынная черепаха — один из самых неуловимых обитателей пустыни, 95 процентов своей жизни проводящий под землей. Обладая сильными предплечьями, черепаха роет норы, спасаясь от жары пустыни.Если вам повезет, вы можете увидеть это неторопливое существо в национальном парке Джошуа-Три в Калифорнии. Фотография вылупившегося детеныша черепахи, сделанная Кристиной Дрейк, Геологическая служба США.
Террапин Diamondback
Черепаха, близкая родственница черепах, является связующим звеном между не имеющей выхода к морю черепахой и преимущественно водной черепахой. Большую часть времени черепаховый черепах разделен между сушей и водой, а его панцирь находится где-то посередине между обтекаемым черепаховым панцирем и высоким куполом черепахи.Алмазная черепаха обитает в солоноватых водах (водах с более высокой соленостью, чем пресная, хотя и не такой соленой, как морская) вдоль Атлантического побережья — от Кейп-Код в Массачусетсе до Корпус-Кристи в Техасе. Хотя диамант предпочитает соленую воду, для его здоровья ему требуются периодические поездки в пресную воду. Такие места, как Национальный заповедник дикой природы Чинкотиг в Вирджинии, являются идеальным домом для даймонбэка. Фото Кристины Морманн, Служба охраны рыболовства и дикой природы США.
Невероятное разнообразие этих крепких рептилий, которых можно увидеть на общественных землях по всей стране, вызовет у вас страх черепахи. Как всегда, держитесь на расстоянии и покидайте их дом именно таким, каким вы его нашли.
Выбирая черепах в качестве домашних животных, имейте в виду, что они живут долго и нуждаются в тщательном уходе. Покупка черепах размером менее четырех дюймов на самом деле является нарушением закона, и торговля домашними животными может быть основной причиной сокращения численности видов черепах.
15 видов домашних черепах и черепах (с изображениями)
Черепахи и черепахи — не самые активные домашние животные.Однако они красивы, дружелюбны, любопытны и внушают трепет. Просто наблюдать, как они плавают и передвигаются в своей среде обитания, может успокоить и снять стресс. Дети могут научиться терпению и мягкости при уходе за черепахой или черепахой.
На рынке представлено довольно много различных видов черепах и черепах, которые можно забрать домой в качестве домашних животных. Но какие из них наиболее подходят для семейной жизни человека? Мы составили список из 15 лучших черепах, чтобы облегчить задачу по выбору идеального питомца.
1. Красноухий ползунок
Кредит изображения: MrLebies, Pixabay
Поскольку слайдер с красными ушами чрезвычайно популярен, они широко доступны и их легко приобрести в качестве домашних животных. Эти черепахи красивы, общительны, дружелюбны и, как правило, активны в течение дня. Они любят плавать, но обычно их размещают внутри, чтобы защитить их от непогоды. Но при теплой погоде и подходящей обстановке они могут жить на улице во дворе. Внутреннее жилище должно включать ультрафиолетовое освещение для тепла, много места, где можно погреться, и источник воды, в котором можно проводить время.
2. Египетская черепаха
Изображение предоставлено: Чад Годдард, Flickr
В природе египетскую черепаху можно встретить блуждающей по землям Египта, Ливии и даже в некоторых частях Израиля. Но они также являются популярными домашними животными. Однако в дикой природе они находятся под угрозой исчезновения, поэтому домашних египетских черепах следует покупать только у дилеров, уполномоченных их продавать. Это очень маленькие черепахи, которым нужно всего около 4 квадратных футов пространства, чтобы жить, что делает их отличным вариантом домашних животных для квартирного образа жизни.
3. Африканская черепаха с боковым горлом
Кредит изображения: Меган Чарноцки, Shutterstock
Эти черепахи уникальны тем, что они не могут полностью втягивать голову в панцирь, как это делают большинство черепах. Для плавания им требуется большое количество чистой воды. Эти черепахи плохо переносят температуру ниже 70 градусов, поэтому их всегда следует держать в помещении. Они любят есть салат, бритую морковь и другие продукты, которые являются здоровой и доступной закуской, которой они могут наслаждаться каждый день.
4. Маргинальная черепаха
Изображение предоставлено: Грег Шехтер, Flickr
Маргинальная черепаха может вырасти до 14 дюймов в длину, что делает ее одной из самых крупных распространенных домашних черепах на свете. Они родом из Греции и любят копаться в песке и грязи. Они предпочитают жить на улице в более теплом климате, где у них достаточно места, чтобы бродить, копать и плавать. Если они находятся в помещении, им должно быть предоставлено закрытое убежище площадью не менее 16 квадратных футов, чтобы они не скучали и не впадали в депрессию.
5. Восточная коробчатая черепаха
Изображение предоставлено: JamesDeMers, Pixabay
Эти милые черепахи любят, но их маленький рост означает, что для нас мало места — для них много места. Восточной коробчатой черепахе требуется влажная среда для хорошего респираторного здоровья, поэтому их пространство должно быть теплым, а их укрытие должно включать большой водоем. Они не любят, когда с ними особо обращаются, и могут быть довольно застенчивыми. Однако вкусное угощение может вывести их на дружеский визит в любое время суток.
6. Черепаха-блин
Изображение предоставлено: Райан Сомма, Flickr
В отличие от большинства черепах, у которых высокий округлый панцирь, у черепахи-блины плоский панцирь, похожий на панцирь морской черепахи. Форма их панцирей плохо защищает их, поэтому они, естественно, двигаются быстрее, чем большинство других черепах, что делает их забавным домашним животным, с которым можно поиграть в своем убежище или во дворе в теплый летний день. За этими черепахами легко ухаживать, и, как и за большинством черепах, они любят получать листовую зелень во время перекуса.
7. Западная нарисованная черепаха
Кредит изображения: USFWS Midwest Region, Flickr
У этих водных черепах особый дизайн панциря, что делает их интересными для просмотра. Их резервуар для воды должен быть отфильтрован, и у них должен быть доступ хотя бы к одной лампе для купания, чтобы оставаться здоровыми с возрастом. Западная нарисованная черепаха немного застенчива, что объясняет, почему им нравится прятаться, и они предпочитают, чтобы ими наслаждались издалека, а не держали в руках. Тем не менее, они привыкнут к членам своей семьи и будут стремиться делать себя заметными, когда появляется кто-то, кого они узнают.
8. Леопардовая черепаха
Изображение предоставлено: Nathaelus, Pixabay
Эти большие существа могут весить до 40 фунтов, что делает их одним из самых крупных видов черепах в мире. Они слишком велики, чтобы жить внутри, поэтому их следует держать в безопасном вольере на открытом воздухе, но владельцы должны знать, что им нужно большое пространство для жизни — по крайней мере, размером со спальню в доме. Эти черепахи не копают и довольно послушны, и за ними легко ухаживать, что делает их идеальными для начинающих владельцев домашних животных.
9. Черепаха с карты Миссисипи
Кредит изображения: Питер Папланус, Flickr
Черепаха на карте Миссисипи — небольшое животное, которое может дожить до 30 лет, что на самом деле немного короче, чем у большинства других видов черепах. Эти маленькие черепахи пугливы и боятся шумных людей и волнений. Их убежище должно быть в тихом месте, где мало что происходит. Не испытывая стресса, эти выносливые черепахи вполне здоровы и не подвержены многим проблемам со здоровьем.
Кредит изображения: Энтони Соколик, Flickr
Эти черепахи обитают в дикой природе на Карибских островах и в Южной Америке. Это черепахи среднего размера, не превышающие 14 дюймов в длину. Эти любопытные черепахи не робки и по большей части наслаждаются обществом членов своей семьи. Одним из уникальных аспектов красноногой черепахи является то, что в дополнение к листовой зелени и овощам они любят поедать насекомых и насекомых.
11.Обыкновенная мускусная черепаха
Изображение предоставлено: Дэвид Хилл, Flickr
. Как следует из названия, обыкновенная мускусная черепаха распространена и ее легко найти в зоомагазинах по всему миру. Эти черепахи маленькие и не требуют особого ухода, что делает их подходящими для новых или молодых владельцев домашних животных. Однако, как и большинство черепах, они не любят, когда с ними много трогают. Они могут даже стать немного агрессивными и испускать затхлый запах, когда чувствуют угрозу. Кроме того, они не любят плавать и, по сути, плохо плавают. Поэтому у них должен быть доступ только к мелководным водоемам.
12. Черепаха Германа
Кредит изображения: Чарли Джексон, Flickr
Эти крошечные черепахи имеют длину всего около 8 дюймов. На концах их хвостов растет что-то похожее на коготь, и им нужно место для жизни, имитирующее их естественную средиземноморскую среду, с включением солнечного прожектора и песчаной среды. Это высокоэнергетические черепахи, которые лазят по стенам своего вольера, поэтому их следует содержать в полностью закрытом убежище.Они мягкие и не возражают, чтобы иногда с ними обращались.
13. Пятнистая черепаха
Кредит изображения: Керри Уикстед, Flickr
Эти красивые черепахи названы в честь всех маленьких пятен на их панцирях. Пятнистая черепаха может дожить до очень старых лет, а некоторые даже живут более 100 лет! Поэтому при покупке в качестве домашнего животного они берут на себя серьезные обязательства перед семьей. Они едят разнообразную диету, состоящую из листовой зелени и овощей, таких как горох, а также фруктов и мяса. Им нужно мало места, чтобы расти, что делает их идеальными домашними питомцами для детей.
14. Индийская звездная черепаха
Кредит изображения: Хафиз Иссадин, Flickr
Индийская звездная черепаха, встречающаяся в природе как в Шри-Ланке, так и в Индии, имеет интересный узор на панцире, похожий на звезды. Их родные пейзажи находятся под угрозой, поэтому их нельзя законно экспортировать для продажи. Поэтому они не всегда доступны, а их нехватка делает их дорогим домашним животным, в которое стоит подумать об инвестициях. Эти черепахи общительны и хотели бы жить с другом в одном убежище.
15. Желтобрюхий ползун
Изображение предоставлено: Puddin Tain, Flickr
. Это выносливые маленькие водные черепахи, которые любят вести активный образ жизни днем и отдыхать ночью, а это означает, что семья может с удовольствием наблюдать за ними практически в любое время, когда они захотят. Этих черепах легко найти на рынке, и они также доступны по цене. Они вырастают до 13 дюймов в длину и любят проводить большую часть времени в воде.
В заключение
Теперь, когда вы знаете о 15 лучших домашних черепахах и черепахах, вы можете решить, хотите ли вы завести одну из них.Тем не менее, нужно подумать не только о типе черепахи или черепахи, в которую вы хотите инвестировать. При планировании бюджета не забудьте о резервуаре или клетке, лампах для купания, чистой плавательной яме, питьевой воде и еде. новый питомец. Какая черепаха или черепаха вас больше всего интересует в качестве домашнего питомца? Какой приют вы планируете создать для них? Поделитесь с нами своими мыслями и идеями в разделе комментариев ниже!
Featured Image: kuribo, Flickr
Николь — гордая мама Бэби, бирманской кошки, и Розы, новозеландской хантэвэя.Канадская эмигрантка, Николь сейчас живет в пышном лесу со своим мужем-киви в Новой Зеландии. Она сильно любит животных всех форм и размеров (и особенно любит хорошую межвидовую дружбу) и хочет поделиться своими знаниями о животных и знаниями других экспертов с любителями домашних животных по всему миру.
Связанные
SEATURTLE.ORG — Библиотека изображений
Категория
Посты
Фото
Последнее сообщение
Последняя загрузка фото
Виды
102
2508
17.05.2019 14:49 Сигурни Кирк Феррис Вулф
2-4-2021 17:30 Фелипе Томас
Разлив нефти
0
59
нет
23.11.2011 12:44 Блер Уизерингтон
Группа специалистов по морским черепахам МСОП / SSC
0
4
нет
30.05.2017 14:18 Мэтью Годфри
Болезни и патологии
3
83
3-13-2006 12:02 Мустафа Аксиссу
28.06.2013 21:37 , Янив Леви
Проекты
2
232
9-10-2005 8:22 утра , Мустафа Аксиссу
27.09.2014 9:35 Мэтью Годфри
Пластмассы и морские черепахи
28
84
26.07.2017 10:12 утра Сал Риган
5-23-2015 11:00 Даниэла Фрегги
Встречи и симпозиумы по морским черепахам
19
404
17.11.2011 16:58 Алан Рис
3-25-2015 1:05 утра , Хуан Мануэль Ргез-Барон
Анатомия и биология
0
7
нет
1-2-2019 13:31 Даниэла Фрегги
Группа исследований морских черепах
9
277
21.10.2011 4:35 Питер Брэдли Ричардсон
26.05.2012 6:01 Алан Рис
Галереи участников Индивидуальные коллекции пользователей.
307
7728
17.05.2019 14:49 Сигурни Кирк Феррис Вулф
27.04.2021 7:09 Мэтью Годфри
Спутниковое слежение Фотографии из проектов, найденных в программе спутникового слежения на SEATURTLE.ORG.
55
2421
9-29-2015 15:29 Сара Роуз
5-11-2020 15:21 Дэн Эванс
Методы
21
535
4-8-2016 3:42 утра Тони Такер
17.10.2019 12:39 Мэтью Годфри
Угрозы
38
514
4-7-2017 4:24 утра , Лам Куанг Нгон
24.10.2019 16:19 Мэтью Годфри
Среда обитания Различные примеры среды обитания морских черепах и управления ими
3
45
4-3-2009 16:33 Мэтью Годфри
5-1-2013 12:12 утра , Лаура Карруйо-Ринн
Черепахи (люди, работающие над морскими черепахами)
14
145
13.10.2010 21:54 Майкл Койн
15.09.2015 9:33 Даниэла Фрегги
Принадлежности и оборудование для морских черепах Эта категория предназначена для демонстрации наличия товаров, связанных с морскими черепахами, таких как плакаты, учебные материалы, товары, используемые в исследованиях, игрушки для черепах и т. Д.
1
12
, 23 июля 2005 г., 7:57, , Мустафа Аксиссу,
5-5-2012 14:08 Кристина Трапани
Карты и диаграммы
0
3
нет
28.06.2005 20:16 Уоллес Дж. Николс
Защита интересов
1
18
, 23.07.2005, 15:16, , Мустафа Аксиссу,
18.04.2021 16:15 Мэтью Годфри
Графика нефотографических изображений (рисунки, картины, скульптуры и т. Д.)
2
32
3-7-2006 2:58 утра Сабрина Лир
27.04.2021 7:09 Мэтью Годфри
атрибутика SEATURTLE.ORG Изображения предметов с логотипом SEATURTLE.ORG в использовании
3
18
31.10.2007 15:05 Майкл Койн
4-12-2013 9:57 утра Леся Андерсон
Изображения черепах Марки, знаки, монеты, валюта
2
13
9-10-2005 12:35 вечера , Мустакас Василиос
24.06.2019 14:32 Скотт Берджесс
Знаки черепахи
0
11
нет
2-9-2012 16:22 Уоллес Дж.Николс
7728 фотографий с 307 комментариями и 4349819 просмотрами, для чего требуется 3419,9 МБ дискового пространства на сервере.
Забавное фото морской черепахи получило награду в номинации «Комедийная фотография дикой природы»
Ежегодная премия Comedy Wildlife Photography Awards посвящена веселым фотографиям животных в дикой природе.
Фотография-победитель, сделанная Марком Фицпатриком, показывает очень невпечатленную морскую черепаху.
Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше.
Во время плавания у побережья острова Леди Эллиот в Квинсленде, Австралия, фотограф Марк Фицпатрик встретил приближающуюся к нему морскую черепаху.
В самый подходящий момент он сфотографировал плавник черепахи, втягивающийся в то, что выглядело как средний палец. Вкупе с сварливым выражением лица черепахи получился веселый снимок.
Фитцпатрик представил свою фотографию «Черепаха Терри» на премию Comedy Wildlife Photography Awards 2020. Из 7000 работ он был выбран в качестве одного из 42 финалистов конкурса в сентябре, а затем объявлен победителем во вторник.
В пресс-релизе организаторы конкурса Том Саллам, Пол Джойнсон-Хикс и Мишель Вуд заявили, что фотография Фитцпатрика «явно понравилась судьям».
Как победитель конкурса 2020 года Фитцпатрик выиграл сафари в Масаи Мара, Кения, сумку для фотографий Think Tank и фотоаппарат Nikon.
В своем заявлении Фитцпатрик сказал, что было удивительно видеть реакцию на фотографию, «когда Терри развлекал людей в этот трудный для многих год, а также помогал распространять важную идею сохранения природы.
Он продолжил: «Я надеюсь, что Черепаха Терри сможет побудить больше людей воспользоваться моментом и подумать о том, насколько наша невероятная дикая природа зависит от нас, и что мы можем сделать, чтобы им помочь. Flippers пришли к выводу, что эта награда поднимет настроение Терри в следующий раз, когда я увижу его на острове Леди Эллиот! » виды черепах семейства Emydidae.Они более известны под своими общими именами, такими как коробчатые черепахи, кутеры, прудовые черепахи, ползунки и многое другое.
Приспособлено к водной среде обитания описывает большинство видов. Кулеры чаще всего приспособлены к рекам. Прудовые черепахи и ползунки адаптируются к медленно движущейся воде прудов. Большинство людей, мало знающих о черепахах, быстро идентифицируют местных коробчатых черепах как наземную группу.
Большинство видов также называют гигантскими черепахами. Практически невозможно не заметить, как они греются на бревнах и камнях, прилегающих к их водной среде обитания.Как рептилии, они нуждаются в солнце, чтобы регулировать температуру тела.
По мере того, как исследования черепах продолжаются, таксономия или способ получения черепах классифицированных изменений. В настоящее время семейство разделено на одиннадцать различных родов и около сорока видов. Он считается самым большим и разнообразным семейством черепах в Соединенных Штатах.
География определяет ареалы большинства пресноводных видов. В штатах Западного побережья есть только два аборигенных вида. Нарисованная черепаха (Chrysemys picta) на верхнем снимке противоречит общей тенденции.Были задокументированы четыре подвида раскрашенных черепах, в том числе западный вид. Это самый распространенный из всех пресноводных черепах в Соединенных Штатах.
В зависимости от подвида они имеют более или менее красные отметины на панцирях и теле. Они настолько популярны, что четыре штата — Мичиган, Иллинойс, Вермонт и Колорадо — называют их официальными рептилиями штата.
Во всех руководствах по идентификации черепах подчеркивается тот факт, что рисунки на панцирях вместе с красочными рисунками лица и шеи служат хорошими подсказками для полевой идентификации, особенно в районах с разнообразием черепах выше среднего.
В этом разделе представлены изображения и общая информация о видах из большинства родов пресноводных черепах.
Другие изображения черепах
В этом разделе изображений черепах дается краткий обзор оставшихся родов прудовых и гигантских черепах.
Семь различных подвидов черепаховых черепах (Malaclemys terrapin) представляют семейство Emydidae, хотя они представляют собой вариацию на тему предпочтения пресноводных Emydidae, населяя переходные зоны между пресноводными реками и океанами с соленой водой Восточного побережья и Мексиканского залива.
Хотя ни один из подвидов не вырастает больше фута в длину, внешний вид их панциря отличается от места к месту. Кроме того, все подвиды обладают такими же физическими характеристиками, как белое лицо с темными отметинами.
Западные прудовые черепахи (A. marmorata) — редкий вид Западного побережья. Раньше был один вид, который населял реки и пруды вдоль западного побережья. Впоследствии он был разделен на два вида.
Он внесен в список находящихся под угрозой исчезновения в штате Вашингтон, с потерей среды обитания, названной в качестве причинного фактора.
Желтобрюхий ползун (Trachemys scripta scripta), родственник более распространенного рыжеволосого ползунка, населяет медленно движущиеся водоемы, такие как пруды и озера Юга. Кустеры — это большие по размеру речные черепахи, распространенные во многих районах восточной части Соединенных Штатов. Полуостров Кутер (Pseudemys peninsularis), также известный как Флорида Ривер Кутер, обитает в медленно текущих реках и ручьях из Вирджинии на юг через Флориду. Они питаются в основном местной растительностью.На картинке изображен образец с цветным зелено-желтым рисунком раковины. Размер вместе с пятном желтого или оранжевого цвета сбоку на шее представляет собой основные ключи идентификации болотной черепахи.
Их длина меньше пяти дюймов. Они живут круглый год в своих местах и, как правило, впадают в спячку примерно на полгода.
Восточная куриная черепаха (Deirochelys reticulara) обычна на юго-востоке. На картинке показаны многие элементы, необходимые для идентификации черепахи.Следует отметить, что на нижней стороне раковины видны темные пятна. Это характерно для многих, но не для всех куриных черепах. Еще у них есть простой пластрон. Черепаха Бландинга (Chtysemys picta) — северный вид, обитающий в прудах и ручьях в районе Великих озер и вокруг них. Население перетекает в соседние штаты.
Желтое горло — хороший ключ к опознанию. В большинстве районов на севере США обитает всего несколько видов, поэтому их довольно легко идентифицировать.
Четырнадцать видов карповых черепах (Graptemys) обитают на востоке США. Желтые отметины на лице и ногах часто придают им внешний вид, похожий на других водных черепах. Гребень в центре панциря — лучший способ изобразить их в пруду, пока они греются на солнце.
Обыкновенная карта Черепаха, изображенная на фотографии, вероятно, самая распространенная из всех разновидностей. Он простирается от района Великих озер до северных районов государств побережья Мексиканского залива.
Ареал многих других видов черепах с карты ограничен одной речной системой или водоразделом. Из-за их ограниченного ареала многие из них перечислены в штатах как находящиеся под угрозой исчезновения. Два вида, кольчатая черепаха и желтая черепаха с желтыми пятнами, перечислены как находящиеся под угрозой исчезновения в соответствии с Законом об исчезающих видах.
Пятнистые черепахи обитают на мелководье Восточного побережья и Великих озер.
Они вырастают всего до пяти дюймов в длину, а пятна на раковине облегчают идентификацию.Для любителей черепах увидеть одну — более сложная задача, чем ее идентифицировать. Они перечислены как находящиеся под угрозой исчезновения в большинстве штатов из-за потери среды обитания.
36+ самых милых черепашек, которые вы когда-либо видели
Мы любим маленьких черепах … Мы собрали обзор маленьких черепах в сообществе 500px.
Что может быть лучше для ракушечника Всемирного дня черепах, чтобы собрать самые очаровательные фотографии маленьких черепах в нашем сообществе? Как видно из собранных нами фотографий, эти милые птенцы размером с мяч для пинг-понга, они довольно смелые и смелые.Знаете ли вы, что первые несколько шагов, которые они делают в своей жизни, включают бесстрашный рывок через морской берег оттуда, где они были вылуплены? Самые смелые младенцы на земле!
Как вы называете детеныша черепахи?
Детскую черепаху можно назвать разными вещами, от очаровательных до красивых и просто милых. Вы можете найти простой ответ ниже:
Детеныш черепахи = обычно называемый детеныш. Когда они в своей раковине = вы можете назвать их сцеплением. Группа из них = называется тюком. Из тюка вырастут годовики (молодые)
Прокрутите вниз и приготовьтесь к дозе милой перегрузки. Этот пост посвящен признательности и усилиям по защите наших друзей-рептилий с твердым панцирем.
В этом уроке рассмотрим 6 вариантов, как нарисовать солнце карандашом поэтапно шаг за шагом, среди шести вариантов один будет детский, а именно улыбающиеся солнце. Солнце — это звезда солнечной системы, наша земля и другие планеты солнечной системы вращаются вокруг солнца, а само солнце вращается по орбите Млечного пути.
1 вариант, как нарисовать солнце. Рисуем круг и вокруг него с внешней стороны рисуем прямые по середине по горизонтали и вертикали. Потом между этими линиями по середине рисуем такие же линии, затем между имеющихся линий рисуем маленькие линии по середине.
2 вариант, как нарисовать солнце для детей, рисуем улыбающиеся солнце. Рисуем круг, нос, рот и глаза у солнца, потом рисуем лучи у солнца в хаотичном порядке, просто сколько нарисуете лучей, столько нарисуете.
3 вариант солнца. Принцип рисования тот же, как в первом варианте, только линии кривые, только как нарисуете все большие кривые между ними надо нарисовать по середине среднюю кривую, а уже между всеми кривые линиями рисуем маленькие прямые по середине между ними.
4 вариант солнца. Нужно нарисовать основной круг и тонкими линиями внешний круг и разделить это двумя перпендикулярными прямыми по середине. Теперь каждую четверть делим на три равных части (проводим две прямые в каждой четверти). Затем рисуем зигзаг и стираем все вспомогательные линии, что мы рисовали.
5 вариант, как нарисовать закат или заходящее солнце за горизонт. Кстати, подобное у меня есть в уроке, как нарисовать африканский закат, чтоб посмотреть жми сюда. Рисуем прямую и полукруг, потом рисуем дымку или облака.
6 вариант солнца. Тут просто надо повторять изгибы, рисуем круг и вокруг него пламя солнца, кому как удобно, мне удобно сверху начинать и идти по часовой стрелки.
Как нарисовать лучи солнца
Если вы любите рисовать плотными красками, например, гуашью или акрилом, рано или поздно вы задумываетесь о рисовании света. Высветление водой, как с акварелью, тут не подходит.
Из этой статьи вы узнаете общие принципы изображения солнечного света густыми красками.
Как изобразить солнечный свет.
Вам понадобятся: кисть плоская №6, белая, желтая и оранжевая краски.
Смешайте небольшое количество белой и жёлтой краски. Оттенок подбирайте по гамме своей картины. Но жёлтой краски требуется совсем чуть-чуть.
Наберите краску, затем слегка промокните кисть об ткань или салфетку, и на уже готовый рисунок добавьте лучи. Для этого проводите кистью прямые линии по направлению от солнца к освещённым объектам.
Основные советы:
* Солнечные лучи изобразите, как спицы на колесе
* Движения руки должны быть лёгкие и быстрые
* Наносите краску, пока не добьётесь нужной яркости
* Лучи должны оставаться очень размытыми и едва видимыми, тогда рисунок будет реалистичнее.
* Предметы можно сделать ярче, добавив по их краям смесь белой и жёлтой или белой и оранжевой красок. Тут главное не переборщить. Во всём нужна мера.
* Заранее определите, где будут источник света и самые светлые места.
И помните, что все великие художники рисовали с натуры или хотя бы с фотографии. Так творил и Иван Иванович Шишкин. Поэтому чаще рассматривайте природу и её изображения, чтобы ваши рисунки получались живописными и солнечными.
Теперь вы знаете, как нарисовать свет гуашью или другими плотными красками. Создавайте свои прекрасные картины и загружайте в галерею на сайте Рисовашки.тв
Маленькие дети очень любят рисовать солнце. Начинают они с того, что берут жёлтый фломастер или карандаш и начинают рисовать часть круга в уголке листа. Есть даже строчка из детской песенки – «Солнечный круг, небо вокруг…». Как же рисовать солнце, чтобы оно украшало рисунок и делало его живым и поистине солнечным?
Материалы, используемые для рисования солнышка
Чтобы нарисовать солнце, дети могут использовать самые разные материала жёлтого, красного и оранжевого цветов. Для основы лучше использовать яркий жёлтый, а для украшения лучей – оранжевого и красного.
Материалы:
акварельные краски;
гуашь;
цветные карандаши;
фломастеры;
мелки;
акварельные карандаши;
медовые краски;
масляные краски.
Художникам-экспериментаторам понравится работать с аквагримом, пищевыми красителями и совершенно неожиданными для рисования материалами. Солнышко можно рисовать на листе бумаги, на лице, кафельной или стеклянной поверхности. Важно лишь подобрать правильный материал и выбрать качественные кисти.
Как нарисовать солнышко с милым лицом
Солнышко с милым лицом – украшение любого детского рисунка. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно воспользоваться циркулем или начертить круг от руки. Можно также обвести круглый предмет, например, дно кружки. Этому способу нужно научить ребёнка как можно раньше, ведь он значительно облегчает жизнь.
Материалы:
лист бумаги;
ластик;
простой карандаш или циркуль;
чёрный фломастер;
жёлтый фломастер;
розовый фломастер.
Можно также использовать чёрный линер или тонкий маркер, чтобы обводить линии, сделанные простым карандашом.
Следуя простой инструкции, можно нарисовать солнышко с очень милым личиком:
Расположить лист бумаги перед собой. Циркулем или простым карандашом начертить круг желаемого диаметра.
От руки набросать линии, исходящие от солнца. Это лучи. Желательно придерживаться одинакового расстояния между лучами, для этого можно воспользоваться линейкой, но этот инструмент нежелателен в рисовании.
Простым карандашом нарисовать глаза солнышку. Это должны быть слегка удлинённые круги. С правой стороны глазок нарисовать блики – два небольших овала.
Нарисовать ротик – небольшой полукруг. Чем ближе рот расположен к глазкам, тем милее получится личико солнца. Можно добавить розовые щёчки прямо под глазками. Блики на щёчках можно сделать корректором, а можно оставить их естественными.
Аккуратно закрасить круг и лучи жёлтым цветом.
Обвести все детали чёрным фломастером.
Чёрным фломастером закрасить глазки солнышку, оставив блики белыми. Если случайно закрасили блики, то их можно сделать заново с помощью корректора (замазки). Можно добавить реснички.
Ротик солнышка раскрасить розовым цветом.
По желанию украсить солнышко элементами декора – бантиком, стразами или бусинами.
Такое милое солнышко с личиком может стать чармом для браслета, основой для кулона или серёжек из полимерной глины.
Как нарисовать солнце с необычными лучами
Лучи в виде звуковых волн у солнца всегда смотрятся оригинально и необычно. Для того чтобы нарисовать солнышко с такими лучами, потребуются следующие материалы:
лист бумаги формата А4;
жёлтый, оранжевый и чёрный фломастеры;
простой карандаш;
ластик;
шерстяные нитки оранжевого цвета;
клей.
Для того чтобы нарисовать оригинальное солнышко, нужно:
Расположить перед собой лист бумаги и начертить круг.
Раскрасить круг жёлтым фломастером, по желанию нарисовать мордочку у солнца.
Обвести круг чёрным фломастером.
Оранжевым фломастером нарисовать лучи в виде звуковых волн. Волна, которая находится ближе к солнышку, должна быть больше. Волны рисовать по убыванию. Цвета волн можно чередовать – оранжевый с жёлтым или оранжевый с красным.
По желанию можно наклеить оранжевые шерстяные нити по рисунку волн. Так рисунок получится объёмным и будет смотреться ещё красивее.
Как нарисовать солнышко с острыми лучами
Один из самых аккуратных и точных вариантов рисования солнышка для детей – это рисунок солнца с острыми лучами. Такие лучи представляют собой равнобедренные треугольники с высокими боковыми сторонами и небольшим основанием. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно воспользоваться любыми материалами, но для него обязательно понадобятся простой карандаш и линейка.
Следуя простейшей инструкции, можно нарисовать замечательное солнышко с острыми лучами:
Расположить перед собой лист бумаги, сделать набросок простым карандашом.
После того как круг-основа начерчен, необходимо поставить четыре равноудалённых друг от друга точки на начерченной линии круга.
Провести от точки лучи с помощью линейки. К лучу с двух сторон провести по два отрезка – они образуют треугольник. Когда Вы проделаете то же самое со всех четырёх сторон, солнышко станет похоже на компас. Такой расчёт позволит сделать фигурку идеально ровной, она будет смотреться максимально аккуратно.
Между двумя треугольниками нарисовать ещё один луч, по бокам от него – ещё два. Заполнить все пустое пространство треугольными лучами.
Закрасить солнышко по желанию.
Рисовать солнце – увлекательно и интересно. Можно использовать разные техники для рисования лучей, а также пользоваться различными материалами, чтобы получить интересный результат. Ребёнка очень просто научить рисовать солнце, это один из любимых объектов рисования многих детишек. Чтобы солнце получилось ярким и красочным, следует использовать чистые, яркие оттенки жёлтого цвета – краски без примесей, чистую гуашь или толстый фломастер, который не оставит разводов.
«Солнечный круг»
– Здравствуйте, ребята. А вы любите отгадывать загадки?
-ну, тогда попробуйте отгадать мои загадки:
Без него плачемся,
От него прячемся! (солнце)
Доброе, хорошее, на всех глядит,-
А на себя – не велит! (солнце)
По небу ходит маляр без кистей,
Краской коричневой красит людей. (солнце)
Жёлтая тарелка на небе висит.
Жёлтая тарелка всем тепло дарит. (солнце)
– молодцы! Как вы быстро все загадки отгадали.
2.введение в тему.
– и мы сегодня с вами будем рисовать…… Солнце!
– что такое солнце? – солнце, это самая близкая к нашей планете звезда! Это огромный огненный шар!
– Солнце – это источник жизни, тепла и света.
3. объяснение нового материала.Теория.
– какая геометрическаяфигура лежит в основе изображения солнца?- правильно, круг.
– вот круг (показываю бумажный круг) , он похож на солнце? – пожалуй, не совсем. Ведь круглую форму имеют и другие предметы: тарелка, колесо, апельсин… (ДЕТИ НАЗЫВАЮТ ПРЕДМЕТЫ КРУГЛОЙ ФОРМЫ)
– чего же не хватает, чтоб этот круг превратился в солнышко?
– ну конечно же ему не хватает солнечных лучей!
Нарисую жёлтый круг,
После – лучики вокруг,
Пусть на белом свете
Ярче солнце светит!
– вот теперь всем сразу ясно, что это не колесо, не тарелка, не луна, а это солнышко лучистое-золотистое!
– скажите,ребята, а может быть солнышко в виде половинки круга?
– да, может! Когда солнце выходит (утро) или заходит (вечер) за горизонт, вот в это время мы и наблюдаем только часть солнечного круга (картинка).
– а можно увидеть на небе четвертинку солнца? Пожалуй нет. Только дети в своих рисунках изображают солнце в углу листа – вот и получается четверть солнечного диска. (картинка)
– Ребята, а на какой цветок похоже солнце?
– правильно, на подсолнух! – растёт под солнцем. (картинка)
– а этот цветок похож на солнце? (картинка)
– да. Одуванчики тоже похожи на маленькие солнышки. Когда появляется солнышко, они просыпаются, а когда оно прячется, то и одуванчики закрываются и не показывают свои жёлтые цветочки. Так и мы с вами: ночью спим, а как только солнышко проснулось, стало светло и тепло – мы просыпаемся.
Сегодня мы с вами нарисуем два солнышка – одно реалистическое, т.е. такое, каким мы его реально видим на небе каждый день, а второе солнышко изобразим сказочное, мультяшное,- такое, каким его изображают художники в мультфильмах, на страницах сказочных книг.
Давайте посмотрим, как художники изображают солнце на своих картинах. (просмотр, краткий анализ).
– вот как в своих работах художники рисуют солнце.
4. Практика. Поэтапное рисование.
(Педагог показывает, объясняет – дети рисуют по образцу)
А сейчас давайте и мы с вами попробуем нарисовать настоящее солнце!
Но, прежде чем приступить к работе, давайте немного разомнёмся.
Надоело долго ждать,будем солнце рисовать! (рисуют в воздухе пальцами солнце)
Нарисуем солнце, приклеим на оконце, (смотрим в окно на небо)
Станет в комнате светлей, сразу станет веселей! (дети улыбаются друг другу)
Я скажу вам не тая, жить без солнышка нельзя! (садятся на свои места)
Итак, приступаем к работе.
Сначала нужно что нарисовать?- круг.
– нарисовать круг от руки очень сложно. С помощью чего можно нарисовать красивый ровный круг? (ответы детей: циркуль, стакан, тарелка, лекало…)
– а мы сегодня научимся рисовать круг с помощью линейки!смотрите, как я показываю, так вы и делайте:
– в центре листа ставим точку;
– прикладываем к точке уголок линейки;
– выбираем радиус солнечного круга, соответственно размеру листа бумаги;
– постепенно, вращая линейку по кругу, не отрывая уголка линейки от срединной точки, ставим метки (точки) карандашом до тех пор, пока линейкани вернётся в своё исходное, первоначальное положение;
– убираем линейку, соединяем от руки все наши метки (точки) – и у нас получился красивый, ровный круг – солнечный диск.
– теперь осталось только пририсовать лучи, чтоб наш круг превратился в сияющее солнце!
– для этого возьмём жёлтый и голубой карандаши. Чтоб солнце получилось настоящим, сверкающим – середину солнечного диска каким цветом будем делать? – белым! А бумага у нас и так белая, значит, просто оставляем не закрашенную середину круга.
– затем, слегка нажимая на жёлтый карандаш, заштриховываем края диска – штрихи кладём по кругу;
– затем сами лучи рисуем более сильным нажимом, штрихуя от центра;
– далее жёлтый цвет карандаша плавно переходит в голубой цвет неба.
– вот и засияли наши солнышки, ну совсем как настоящие.
5.Итог. (анализ, просмотр)
Дети встают в круг со своими рисунками, звучит песня «Солнечный круг».
Педагог вместе с детьми просматривают рисунки, отмечая наиболее удавшиеся работы.
Вопросы педагога: – как сегодня мы рисовали круг?
– как изобразить сияющее солнце? (какими цветами?)
– а лучи от солнце в каком направлении рисуются?
Молодцы! Сейчас положите свои работы и немного отдохните.
Продолжаем наше занятие.
– Итак, на первом занятии мы успели нарисовать настоящее, реалистическое солнце.
– а сейчас вы, ребята, попробуйте нарисовать солнце в мультяшном стиле. Оно будет совсем не похоже на предыдущее! Это будет солнышко из сказки: с глазками, с улыбкою, с веснушками, а может быть с косичками?! И даже может с ручками…. А может даже с ножками….
2.объяснение темы, задания.
– посмотрите, ребята, на вот этот круг с глазками – на что он похож?
– ответы детей: на смайлик.. на колобка…
– вот ваша сегодняшняя задача превратить этот смайлик (колобок) в солнышко, да в непростое, а в сказочное. Ведь только в сказках и мультфильмах солнце оживает, оно может смотреть, говорить, смеяться – ну совсем как человек!
– давайте сейчас посмотрим, как художники-иллюстраторы детских книг и журналов изображают сказочное солнышко.(просмотр картинок с изображениями разных вариантов солнышка).
– Видите, сколько сказочных солнышек ?- и все они разные, нет двух одинаковых.
– каждый из вас сейчас должен проявить максимум фантазии, придумать и нарисовать своё, неповторимое солнышко!
– давайте вспомним, с чего будете начинать рисовать?
– ответы детей: ставим точку в центре, с помощью линейки по кругу расставляем метки-точки, потом соединяем все точки от руки – получается солнечный круг (диск).
– а к этому кругу, солнечному диску, уже каждый самостоятельно пририсует детали: глазки, ротик, волосы, лучики и т.д.
– фантазируют с лучами: волосы, косички, чёлка, ручки, ножки…
– уточняют рисунок с помощью чёрного контура (обводка).
Во время работы читаю стихотворение:
«Что такое солнышко?»
Нам от солнышка тепло, Нам от солнышка светло. Всё под добрыми лучами Улыбнулось, расцвело.
Что такое солнышко? Золотое зёрнышко. В небе огненной Жар-птицы Потерялось пёрышко?
Поднимая к небу пальчик, Нам двухлетний кроха мальчик (Мама, папа – вот оно!) Сразу скажет: «Солнце – мячик!»
В небе солнышко давно. Вдруг соскучится одно? Тайну шепотом открою: Небо звёздами полно. Вот и солнышко – звезда.
В середине занятия проводим физминутку:
Нарисуем жёлтый круг- (рисуем солнце с лучами пальчиками в воздухе)
После – лучики вокруг.
Пусть на белом свете
Ярче солнце светит!
На детей и на цветы, (приседаем и встаём: «цветы» -сели, «дети» -встали…)
смотрит солнце с высоты! (смотрим в окно… вдаль….)
Чтоб росли скорее
Их теплом согреет. (присели и медленно встаём – растём)
– выросли под солнышком и дальше продолжаем работу.
Звучат детские песни про солнце, про солнечный день.
Дети встают в круг (под песню «Солнечный круг»), имитируя солнечный диск, демонстрируя друг другу свои чудесные рисунки сказочных солнышек. Вместе смотрим, анализируем. Вопросы педагога:
– понравилось рисовать солнце?
– а какое солнышко вам понравилось больше рисовать?- реалистическое, или мультяшное, сказочное? Почему? (ответы детей)
Все ребята молодцы, постарались от души!
Занятие закончилось, складываем работы в свои папки.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
Конспект занятия «Кто снами рядом живёт» во второй младшей группеКонспект занятия по ознакомлению с окружающим » Степашка в гостях у ребят» в первой младшей группе.
Дополнительное образование по факультативному курсу «Театр», ориентировано на развитие творческих способностей ребёнка через приобщение его к миру театра.
Занятия в сенсорной комнате с младшими школьниками как новые возможности школы по здоровьесбережению детей.
Учитель: Лапина Виктория ФранцевнаКласс: 2-в (VIII вид, 2 вариант)Предмет: Развитие речи и окружающий мирТип урока: интегрированныйФорма урока: урок-занятие «Пусть всегда будет солнце!»Цел.
Закрепить знания детей об объекте неживой природы-Солнце. Для детей с умеренной умственной отсталостью.
Формировать представления о звёздах, Солнце и созвездиях.
Конспект урока в 1 классе по ОКМ, УМК «Школа России». Тема «Почему солнце светит днем, а звезды ночью?".
Как нарисовать улыбающееся солнышко поэтапно для детей
Солнце — это звезда в центре нашей солнечной системы. Эта звезда находится в 93 тысячах миль от Земли, однако для того, чтобы ее свет, поддерживающий жизнь, достиг нас, требуется всего 8 минут и 19 секунд. Во всем мире солнцу поклонялись в различных древних культурах. Фестивали, проводимые в зимнее время, должны были вернуть бога Солнца к новому сельскохозяйственному сезону, а другие обряды были проведены, чтобы принести благословения на будущие посевы или в благодарность за текущий урожай.
Таким образом, образы солнца появляются на ранних этапах творчества человека. Часто называемое солнечным символом, солнце может быть изображено в виде круга, круга с лучами — как в этом руководстве по рисованию — крест, спираль, гало или корона. Один из самых ранних солнечных рисунков с лучами, похожих на современные изображения, представлял «звезду Шамаша», бога в древней Шумии и Вавилоне. Подобное Vergina Sun появилось в греческом искусстве около 2600 лет назад. Лицо было добавлено к лучистому солнцу в средневековый период на картинах древних богов Солнца Солнца или Гелиоса.
Сегодня солнечные образы по-прежнему популярны в искусстве, анимации и оформлении. Солнце с лицом — часто в солнечных очках — знакомая икона лета, и оно часто используется в прогнозах погоды. Солнце украшает некоторые национальные и региональные флаги, и это общий элемент дизайна в одежде и декоре. Во многих анимационных фильмах и телесериалах изображено улыбающееся солнце, хотя зачастую это не главный герой.
Хотели бы Вы украсить свое произведение искусства или вещи небольшим количеством солнечного света? Сделать это проще, чем когда-либо, с этим простым, пошаговым руководством по рисованию. Все, что вам нужно, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете использовать краски, цветные карандаши, цветные карандаши или маркеры, чтобы затенить законченный рисунок. Следуйте письменным инструкциям и сопровождающим иллюстрациям, и ваш рисунок скоро превратит каждый день в солнечный день.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Облака, Звезда и Снежинка.
Пошаговые инструкции по рисованию солнца
1. Начните с рисования круга. Это формирует центр солнца.
2. Нарисуйте несколько высоких узких треугольников в верхней части круга. Эти треугольники служат началом солнечных лучей. На этом этапе ваш рисунок будет напоминать голову с остроконечными волосами.
3. Продолжайте рисовать высокие узкие треугольники вокруг круга.
4. Между уже нарисованными треугольниками нарисуйте меньшие, более короткие треугольники. Эти треугольники образуют дополнительные лучи.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
5. Продолжайте рисовать меньшие треугольники, пока не закончите круг вокруг Солнца.
6. Нарисуйте два больших овала в круге солнца. Эти овалы сформируют глаза солнца. Над каждым глазом нарисуйте маленькую изогнутую форму для формирования бровей.
7. Сотрите направляющие линии от солнечных лучей. Теперь у вас будет отдельный колючий узор вокруг солнца, а не отдельные треугольники.
8. Нарисуйте маленький овал посреди солнца, чтобы обозначить нос. Под носом нарисуйте широкую U-образную линию. Нарисуйте короткую изогнутую линию на каждом конце буквы «U». Это формирует улыбающийся рот солнца.
ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:
9. Добавьте детали к глазам солнца. Нарисуйте большой овал, чтобы сформировать зрачок в каждом глазу. Затем нарисуйте маленький круг, чтобы выделить глаз. Тень между кругом и овалом. Наконец, нарисуйте несколько коротких изогнутых линий в углу каждого глаза, чтобы обозначить ресницы.
10. Раскрась свое солнце. Часто солнца окрашивают с использованием различных оттенков желтого. Однако в природе солнце может выглядеть красным или оранжевым.
Полное руководство по рисованию солнца в одном изображении
Понравилось руководство по рисованию?
Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.
пошаговые инструкции по рисованию солнышка
Маленькие дети очень любят рисовать солнце. Начинают они с того, что берут жёлтый фломастер или карандаш и начинают рисовать часть круга в уголке листа. Есть даже строчка из детской песенки – «Солнечный круг, небо вокруг…». Как же рисовать солнце, чтобы оно украшало рисунок и делало его живым и поистине солнечным?
Материалы, используемые для рисования солнышка
Чтобы нарисовать солнце, дети могут использовать самые разные материала жёлтого, красного и оранжевого цветов. Для основы лучше использовать яркий жёлтый, а для украшения лучей – оранжевого и красного.
Материалы:
акварельные краски;
гуашь;
цветные карандаши;
фломастеры;
мелки;
акварельные карандаши;
медовые краски;
масляные краски.
Художникам-экспериментаторам понравится работать с аквагримом, пищевыми красителями и совершенно неожиданными для рисования материалами. Солнышко можно рисовать на листе бумаги, на лице, кафельной или стеклянной поверхности. Важно лишь подобрать правильный материал и выбрать качественные кисти.
Как нарисовать солнышко с милым лицом
Солнышко с милым лицом – украшение любого детского рисунка. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно воспользоваться циркулем или начертить круг от руки. Можно также обвести круглый предмет, например, дно кружки. Этому способу нужно научить ребёнка как можно раньше, ведь он значительно облегчает жизнь.
Материалы:
лист бумаги;
ластик;
простой карандаш или циркуль;
чёрный фломастер;
жёлтый фломастер;
розовый фломастер.
Можно также использовать чёрный линер или тонкий маркер, чтобы обводить линии, сделанные простым карандашом.
Следуя простой инструкции, можно нарисовать солнышко с очень милым личиком:
Расположить лист бумаги перед собой. Циркулем или простым карандашом начертить круг желаемого диаметра.
От руки набросать линии, исходящие от солнца. Это лучи. Желательно придерживаться одинакового расстояния между лучами, для этого можно воспользоваться линейкой, но этот инструмент нежелателен в рисовании.
Простым карандашом нарисовать глаза солнышку. Это должны быть слегка удлинённые круги. С правой стороны глазок нарисовать блики – два небольших овала.
Нарисовать ротик – небольшой полукруг. Чем ближе рот расположен к глазкам, тем милее получится личико солнца. Можно добавить розовые щёчки прямо под глазками. Блики на щёчках можно сделать корректором, а можно оставить их естественными.
Аккуратно закрасить круг и лучи жёлтым цветом.
Обвести все детали чёрным фломастером.
Чёрным фломастером закрасить глазки солнышку, оставив блики белыми. Если случайно закрасили блики, то их можно сделать заново с помощью корректора (замазки). Можно добавить реснички.
Ротик солнышка раскрасить розовым цветом.
По желанию украсить солнышко элементами декора – бантиком, стразами или бусинами.
Такое милое солнышко с личиком может стать чармом для браслета, основой для кулона или серёжек из полимерной глины.
Как нарисовать солнце с необычными лучами
Лучи в виде звуковых волн у солнца всегда смотрятся оригинально и необычно. Для того чтобы нарисовать солнышко с такими лучами, потребуются следующие материалы:
лист бумаги формата А4;
жёлтый, оранжевый и чёрный фломастеры;
простой карандаш;
ластик;
шерстяные нитки оранжевого цвета;
клей.
Для того чтобы нарисовать оригинальное солнышко, нужно:
Расположить перед собой лист бумаги и начертить круг.
Раскрасить круг жёлтым фломастером, по желанию нарисовать мордочку у солнца.
Обвести круг чёрным фломастером.
Оранжевым фломастером нарисовать лучи в виде звуковых волн. Волна, которая находится ближе к солнышку, должна быть больше. Волны рисовать по убыванию. Цвета волн можно чередовать – оранжевый с жёлтым или оранжевый с красным.
По желанию можно наклеить оранжевые шерстяные нити по рисунку волн. Так рисунок получится объёмным и будет смотреться ещё красивее.
Как нарисовать солнышко с острыми лучами
Один из самых аккуратных и точных вариантов рисования солнышка для детей – это рисунок солнца с острыми лучами. Такие лучи представляют собой равнобедренные треугольники с высокими боковыми сторонами и небольшим основанием. Чтобы нарисовать такое солнышко, можно воспользоваться любыми материалами, но для него обязательно понадобятся простой карандаш и линейка.
Следуя простейшей инструкции, можно нарисовать замечательное солнышко с острыми лучами:
Расположить перед собой лист бумаги, сделать набросок простым карандашом.
После того как круг-основа начерчен, необходимо поставить четыре равноудалённых друг от друга точки на начерченной линии круга.
Провести от точки лучи с помощью линейки. К лучу с двух сторон провести по два отрезка – они образуют треугольник. Когда Вы проделаете то же самое со всех четырёх сторон, солнышко станет похоже на компас. Такой расчёт позволит сделать фигурку идеально ровной, она будет смотреться максимально аккуратно.
Между двумя треугольниками нарисовать ещё один луч, по бокам от него – ещё два. Заполнить все пустое пространство треугольными лучами.
Закрасить солнышко по желанию.
Рисовать солнце – увлекательно и интересно. Можно использовать разные техники для рисования лучей, а также пользоваться различными материалами, чтобы получить интересный результат. Ребёнка очень просто научить рисовать солнце, это один из любимых объектов рисования многих детишек. Чтобы солнце получилось ярким и красочным, следует использовать чистые, яркие оттенки жёлтого цвета – краски без примесей, чистую гуашь или толстый фломастер, который не оставит разводов.
Рисуем с детьми море и солнце дома! | Дмитрий Голованов
Друзья всем привет как и обещал сегодня у нас первое знакомство с гуашью! Я лично обожаю море и люблю его рисовать так как я родился и вырос возле море. Эти красивые восходы солнца утром когда синее море и блеск волны . Просто красотища не правдали ли! Я думаю вы согласны. А закаты возле моря? А шум волны и прибоя, ну да ладно не будем отходить от темы. Сейчас мы сидим дома и рядом наши дети, давайте будем учиться рисовать и вот первый урок для вас я бы хотел показать вам как рисовать море и солнце гуашью.
Берем альбом или лист белой бумаги чтобы он был чистый, готовим воду в стаканчике или в любой другой емкости, еще нам понадобиться карандаш, 2 кисточки тонкая и толстая(кисточки лучше покупать мягкие чтобы у вас линии были более гладкими) ,стирательная резинка и акварельный краски лучше медовые у них краски более насыщенные.
И так мы готовы!
Я обычно держу образ в голове что хочу нарисовать, так что подумайте что бы вы хотели нарисовать? Может быть у вас есть какие картинки в памяти, или вы хотели бы нарисовать море и солнышко и повесить у себя на стене чтобы каждый день вас радовало изображение. Ну а если с вами радом дети то творите и рисуйте вместе!!!
Итак берем лист бумаги, карандаш и начинаем и не забудьте накрыть стол газетой чтобы не измазать все красками.
Лист бумаги делим на 2 части, в верхней части мы будем рисовать надо а внизу у нас будем море.
И так рисуем море, мокаем кисть в воду и в синюю краску, ну я для начала просто делаю не сильно густой слой а для начала рисую границы моря, потом внизу листа большой кисточкой и синей краской рисуем во всей длине три волнистые линии. Первую линию разукрашиваем темной синей краской по всей длине и даем ей высохнуть, если мы это не сделает то второй слой у нас пойдет разводами и рисунок не получиться.
Рисуем три линии нашего моря.
Рисуем три линии нашего моря.
Ну вот после того как высох первый слой, берем большой кистью смоченной в воде синюю краску более светлого оттенка и также разукрашиваем по всей длине второй слой нашего моря и так далее.
После того как мы закончили с морем, начинаем рисовать наше солнышко!
Берем простой карандаш и выше море в любом для вас красивом месте рисуем выше моря солнышко, можно нарисовать полукруг как встает солнце или можно прям на небе как он уже взошло. Берем чистую кисть с желтой краской и начинаем закрашивать наше солнце. Ну вот ждем когда все высохнет, и вот поздравляю вас ваш первый совместный рисунок готов! Ваш ребенок уже почти начинающий художник и может показать свой рисунок маме и папе! А еще лучше можно повесить этот рисунок в рамочку на видном месте и смотреть на него каждый день!
Ведь солнце это рассвет, это рост и хорошее настроение!
А еще всем хочу пожелать в наше трудное время позитива и хорошего настроения! Поставить плюс если вам понравилась моя статья! Все спасибо что дочитали до конца!
Когда не хватает солнца: 3 техники рисования для всей семьи — ikirov.ru
Нехитрый набор инструментов и семья в сборе – вот, что нужно для совместного творчества.
В ноябре, согласно данным с метеостанции, в Кирове не было ни одного ясного дня. Мы видели солнце лишь эпизодически, по паре часов несколько дней. Нехватка солнечного света приводит к усталости, апатии и прочим проблемам в жизни горожан. Существует множество способов для снятия психологического напряжения. Одним из них является совместное семейное творчество. Мы поговорили со студентами педагогического факультета педагогики и психологии Педагогического института ВятГУ о нескольких техниках рисования.
Все способы простые и требуют лишь желания рисовать, вдохновения и минимального набора предметов. Кроме того, они благотворно влияют на здоровье и психоэмоциональное состояние человека. О техниках подробнее рассказала Анастасия Пантелеева, студентка 4 курса педагогического факультета.
1. Рисование воском. В отличие от энкаустики, восковые свечки плавить не надо.
Формула: восковая свечка + бумага белого или любого другого цвета + акварельные краски
Возьмите свечку и листок бумаги белого или голубого цвета. Сначала надо рисовать свечкой по пустому листу бумаги. Именно восковой след будет основой рисунка. Всё остальное послужит фоном. Чаще в этой технике рисования используют белую бумагу, так как на неё модно нанести больше палитры. Если же вы рисуете снежинку, то можно взять цветной лист.
Польза от этой техники в том, что она помогает развивать воображение, способствует расслаблению. Хорошо она влияет и на память: когда мы рисуем воском, у нас активируется память, мы учимся запоминать, где расположен рисунок. Детям техника нравится потому, что они часто путаются в том, что нарисовали. Вместо снежинки у них, например, может получиться лес. Всё это вызывает восторг и радость.
Раскрашивать желательно акварельными красками: у них более лёгкая текстура, более лёгкий след.
2. Рисование пальчиками.
Формула: листок бумаги + гуашь + пальчики на руках
Очень полезная техника рисования для развития мелкой моторики рук. Дети обмакивают пальцы в краску и рисунок. Предварительно они придумывают то, что будут рисовать: цветы, деревья и так далее. Дети учатся ориентироваться в двухмерном пространстве листа. Если ребёнок нарисовал большой цветок, то он понимает, что дальше вазу не нарисовать. Для взрослого человека эта техника позволит избавиться от напряжения.
Если рисовать пальцами, то картины по текстуре похожи на картины, которые рисуют художники масляными красками. След получается жирным, а если отойти от картины, то чувствуется объём.
Рекомендуется рисовать гуашью, поскольку акварель не оставляет след от пальца. Масляные краски, о которых мы упомянули, использовать нецелесообразно, потому что они дорогие. К тому же их надо разводить.
3. Рисование ватными палочками.
Формула: лист бумаги + ватные палочки + гуашь
Это такая техника, где в первую очередь развивается кисть руки. Для рисования желательно использовать пучок палочек, хотя можно всё делать и одной, но это занимает больше времени. Мы обмакиваем палочки в нужный цвет и вертикальными движениями вниз-вверх создаём рисунок.
Детям перед началом рисования можно сделать контуры объектов будущего рисунка. Например, ствол дерева. Листву для него дети могут нарисовать самостоятельно. Не малый интерес эта техника вызывает и у взрослых.
Рекомендуемая краска: гуашь. Она оставляет очень хороший след, в отличие от акварели, цвета которой получаются блёклыми.
Мы рассмотрели три техники рисования, благодаря которым за час совместного семейного творчества можно сделать интересные рисунки и даже организовать небольшую выставку на стенах в доме. Но самое главное – это возможность расслабиться, забыть на время про проблемы и приятно провести время в кругу семьи. Было бы желание, как говорится.
Открытое море с солнцем как рисовать. Как нарисовать пляж и море, воспользовавшись карандашом и гуашью
В этом уроке вас познакомим, как нарисовать море гуашью поэтапно в картинках и с описанием. Будут представлены поэтапные шаги, с помощью которых вы научитесь рисовать море гуашью, вот такое.
Нарисовать волны на море можно, если понять, как движется волна. Сначала нарисуем фон. Линию горизонта нарисуем чуть выше середины. Небо плавно закрасим от синего к белому около горизонта. Можно нарисовать облака или тучи по желанию.
Чтобы переход получился более плавным, часть неба нарисуем синей краской, часть белой, а потом широкой кистью горизонтальными мазками смешаем краску на границе.
Само море тоже закрасим синей и белой краской. Не обязательно мазки наносить горизонтально. На море волны, поэтому лучше мазки делать в разные стороны.
Теперь смешаем зеленую краску с желтой и добавим немного белой. Нарисуем основание для волны. На рисунке ниже более темные области — это влажная краска, просто гуашь не успела высохнуть.
На зеленой полосе распределим жесткой кистью с белой краской движение волны.
Обратите внимание, что левая часть волны уже упала в море, рядом — поднятая часть волны. И так далее. Под упавшей частью волны тени сделаем более сильными. Для этого смешаем синюю и фиолетовую краску.
На палитре смешав синюю и белую гуашь, прорисуем следующую падающую часть волны. Одновременно усилим под ней синей краской тень.
Наметим белой гуашью переднюю волну.
Прорисуем мелкие волны между большими. Нарисуем синей краской тени под ближней волной.
Теперь можно прорисовать детали. По всей длине волны набрызгаем кисточкой пену. Для этого возьмем кисть из жесткой щетины и белую гуашь. Белой гуаши должно быть не много на кисточки и она должна быть не жидкой. Лучше всего измазать палец гуашью и промокнуть кончики кисточки, а затем разбрызгать в области волн. Лучше потренироваться на отдельном листе, чтоб вы смогли направить брызги в определенное место. Можно для этих целей использовать и зубную щетку, но результат может не оправдать результат, т.к. область разбрызгивания может быть большая. Но если у вас получится, то это хорошо. Не забудьте, пробуем брызги на отдельном листе.
В данном фото-уроке мы рассмотрим несложную технику рисования морского пейзажа. Этот урок отлично подойдет для новичков, ведь в сюжете отсутствуют точные прорисовки и сложные построения. Основная задача в рисовании моря — гармонично смешать на мокрой бумаге краски и сделать градуированную размывку для реалистичного эффекта воды.
Итак, подготовьте рабочее место и возьмите необходимые инструменты:
акварельные краски;
специальная бумага для рисования акварелью;
емкость с водой;
кисточки круглые синтетика или колонок № 5,3 и 4;
карандаш с ластиком.
Этапы рисунка
Шаг 1. Начать работу стоит с создания карандашного наброска. Визуально делим лист на 2/3 части и проводим в верхней части листа горизонтальную линию. Таким образом, мы создали линию горизонта. Далее дорисовываем в левом нижнем углу линию берега.
Под линией горизонта рисуем большую волну.
Ниже создаем мелкие волны.
Набросок готов. Переходим к прорисовке краской, но сначала обесцвечиваем насыщенный контур рисунка ластиком.
Шаг 2. Заполняем полупрозрачным ультрамарином верхнюю часть моря (за большой волной). Слишком четкие контуры размываем мокрой кистью.
Шаг 3. Высокие волны хорошо пропускает солнечный свет, искажая основной цвет воды, делая его более теплым, поэтому закрашиваем их зеленовато-бирюзовым тоном. Основу ближней волны оттеняем лимонной разведенной большим количеством воды. Гребни волн пока что оставляем белыми.
Шаг 4. Легким ультрамарином заполняем промежутки между волнами. Далее желтой охрой намечаем кусочек брега в нижнем левом углу.
Шаг 5. Набираем на кончик кисточки № 3 оттенок индиго и обозначаем им темные участи волн, которые образовывают гребни.
Шаг 6. Сделать реалистичное небо нам поможет «мокрая» техника и градуированная размывка. Смачиваем область неба водой и при помощи большой кисти и синего кобальта начинаем прорисовывать небо и очертания облаков.
Шаг 7. На песке прорисовываем камни и выброшенные на берег водоросли. Для более интересного результата рекомендуем сделать несколько брызг коричневым тоном, чтобы максимально передать текстуру песчаного берега.
Шаг 8. Добавляем рисунку контраста более насыщенными оттенками бирюзового и ультрамарина.
Пейзаж это одно из самых красивых направлений живописи. Он прекрасно подходит для освоения начинающим художникам, так как не требует такой точности построения как люди или животные. Среди пейзажей особое место занимает морской пейзаж.
Рисовать картину всегда проще с натуры. По этому, если вы находитесь не на море, то будет неплохо, если перед вами будет фотография пейзажа, который вы хотите нарисовать.
Рисовать акварелью лучше всего на специальной бумаге для акварелей, прикрепленной канцелярскими кнопками к поставленной под наклоном доске. Кнопки не дадут бумаге сворачиваться, когда она намокнет, а рисовать под наклоном будет удобней.
Первым делом, карандашом надо набросать основные контуры будущего пейзажа. Набросок лучше делать жестким карандашом, чтоб не оставить жирных линий, которые потом будут просматриваться под краской. Такие вещи как солнце и облака, рисовать карандашом вообще не стоит, потому что они будут рисоваться очень разбавленной, прозрачной краской и карандашные линии могут их испортить.
Мы нарисуем только линию горизонта и контуры скал.
После того как сделан набросок, бумагу надо намочить водой, чтобы она хорошо впитывала краску. Кроме того, по мокрой бумаге можно будет делать плавные переходы от одного цвета в другой. Рисовать всегда следует начиная от светлых тонов и заканчивая темными. Самым светлым в нашем пейзаже является солнце, и мы начинаем рисовать с него. Кроме солнца, самые светлые места на картине это отражение солнца в воде и небо вокруг солнца.
После этого, мы рисуем общий фон, краской немного потемней. Небо, во время заката, принимает все цвета радуги. Некоторые из них, такие как красный или оранжевый, выражены ярко, но по мере того как цвет неба переходит в синий, он становится желтым и даже зеленым. Если рисовать закат снизу в верх, постепенно смешивая краску, начиная с красного и переходя в желтый, потом из желтого в голубой и синий, то мы естественным образом получим все цвета, которые есть на небе, при закате.
Старайтесь не рисовать все одинаковое одним цветом. Всегда смешивайте цвета, чтоб картина была живописной, но, при этом, следите, чтоб цвет не стал слишком грязным. У вас под рукой должна быть палитра, чтобы опробовать цвета.
Одновременно с этим, мы рисуем и море, потому что оно практически отражает небо и солнце, и в нем есть такие же цвета. Но, рисуя море, мы пока что сосредотачиваемся только на его светлых тонах.
После того как общий фон задан, рисуем на небе облака. Облака, как и небо, могут иметь разный оттенок.
Для того чтобы облака были объемными, надо разделить их на свет и тень. Сторону, обращенную к солнцу, надо оставить светлой, а противоположную сделать темней. Так же, можно затемнить некоторые участки неба, чтобы облака выделились сильней.
Затем переключаемся на море. В начале, надо выделить линию горизонта. Прямо под солнцем, море темнее, но ближе к краям, наоборот — небо с облаками темнее, чем солнце. Так как линия горизонта затекла лишней краской, ее надо размыть и вымокать кисточкой как губкой.
Середину моря мы так же оставляем светлой, а ближе к краям, сгущаем краски. Так получается отражение солнца в воде. Чтоб нарисовать волны, темную краску надо наносить отдельными мазками, чтоб между ними получались светлые промежутки. При этом, надо не забывать, что чем ближе, тем волны крупней. Мелкие волны в дали можно нарисовать хаотичными мазками, а волны вблизи лучше отметить более точно. Пену волн у берега, мы оставим светлой.
Вместе с морем можно нарисовать и скалы. Скалы вдали должны быть немного светлее и размытей чем те, что ближе, чтоб картина выглядела естественней.
В принципе, пейзаж почти готов и осталось только прорисовать мелкие детали, переходы от света к тени на волнах и скалах. Акварелью это можно делать, как нанося краску, так и размывая ее.
Не забываем, так же, очень важное правило в живописи – надо вовремя остановиться, чтобы все не испортить.
Вот и все, сушите кисточки.
Вам понадобится
Натянутый на доску холст размером 41*51 см, кисти: круглая № 4, плоская № 6, 8 акриловых красок: фталоцианиновая синяя, фталоцианиновая зеленая, жженая сиена, желтый кадмий, синяя лазурь, титановые белила, светлый красный кадмий, ультрамарин.
Инструкция
Рисуем опорные линии. Смешайте в равных количествах фталоцианиновую синюю краску и жженую сиену, разведя смесь до консистенции воды. Кистью № 4 нанесите на холст из девяти ячеек, которая поможет вам выдержать масштаб элементов композиции. Набросайте будущей – обозначьте линию горизонта, которая должна находиться приблизительно на треть от верхнего края холста, и изгиб пляжа.
Наносим основные цвета. Возьмите плоскую кисть № 6 и наметьте основные цветовые участи. Холмы покройте слоем желтого кадмия, добавленного к смеси фталоцианиновой синей и жженой сиены. Закрасьте море на переднем плане длинными горизонтальными мазками фталоцианиновой синей краски, разведенной до консистенции жидких сливок.
Смешиваем краски для неба и . Закрасьте небо смесью равных частей синей лазури и фталоцианиновой синей краски с добавлением капельки белил. Для того чтобы плоскую поверхность пляжа, смешайте белила с желтым кадмием и жженой сиеной и нанесите краску горизонтальными мазками.
Пишем накатывающиеся на пляж волны. Чтобы написать волны на мелководье, смешайте бирюзовую краску, добавив для этого к белилам немного зеленой краски и жженой сиены. Движение волн помогут передать горизонтальные мазки краски.
Пишем воду. Дальние, холодные тона моря нужно написать густой смесью, состоящей на одну треть из фталоцианиновой синей краски и на две трети из белил. Наносите краску горизонтальными мазками, при этом между мазками появятся складки, изображающие отдельные волны. Перемещаясь вниз по холсту, постепенно добавляйте в смесь фталоцианиновую зеленую краску, чтобы углубить тон.
Пишем прибой. Смешайте капельку фталоцианиновой зеленой краски с неразведенными белилами, чтобы написать этой смесью пенистые гребешки волн. Нанесите краску вдоль края прибоя.
Оттеняем волны. Кистью № 6 напишите темные бирюзовые тени на нижней части вол. Чтобы нужный цвет, смешайте приблизительно две трети белил с одной третью фталоцианиновой синей краски и добавьте капельку фталоцианиновой зеленой краски. Теперь можно считать в целом законченным.
Обратите внимание
Фактура волн и их движение мастерски воссозданы с помощью густых акриловых красок.
Полезный совет
Акриловые краски при высыхании темнеют. Для того чтобы проверить, правильно ли вы смешали краски, нанесите несколько мазков на обычный лист бумаги и дайте им высохнуть. Убедившись что цвет подобран правильно, наносите краску на холст.
Если вы хотите нарисовать море , вам не хватит одного синего карандаша или лазурной краски. Только на первый взгляд водная гладь однотонна. Если внимательно присмотреться, на ней есть пятна самых разных оттенков. Их нужно замечать, чтобы рисунок моря получился реалистичным.
Вам понадобится
— бумага;
— карандаши;
— краски;
— палитра;
— кисточки.
Инструкция
Возьмите карандаш твердостью 2Т или 4Т. Разметьте лист, обозначив размер всех объектов рисунка. Легкой линией обозначьте линию горизонта, набросайте очертания cкал, островов, корабля и т.д.
Присмотритесь к цвету водной глади, которую вы хотите изобразить. Вы заметите плавный переход одного оттенка в другой. Их наличие зависит от нескольких факторов. Влияет на цвет глубина моря на конкретном участке – возле берега и на мели оно будет светлее, к цвету воды добавится цвет дна. Важен и ландшафт морского дна – на водной глади будут едва заметны темные пятна, если под водой холмы или впадины. На поверхность могут падать тени от облаков и туч, особенно они заметны при ярком солнце. Лодка, корабль, скалы, попавшие в «кадр», тоже отбрасывают тень, изменяя цветовую гамму моря. Также обратите внимание на расстояние между вами и точкой, которую вы рисуете. Ближе к горизонту вода будет выглядеть всё темнее.
Эти нюансы можно рассмотреть и на фотографии (см. иллюстрацию к статье). Здесь отчетливо виден светло-лазурный полукруг у нижнего края кадра. Затем следует полоса чуть боле насыщенного светло-голубого. Примерно такой же ширины полоса более темная, а синий цвет виден тонкой линией вдоль горизонта. Блики от солнечного света ложатся на поверхность моря светлыми полосами по бокам, а также двумя линиями на равном расстоянии друг от друга в центре.
Наносите на бумагу цвет, определив все перечисленные особенности. Если вы рисуете карандашами, пастелью или восковыми мелками, покрывайте бумагу однородной сетью штрихов. Используйте разные оттенки, а также накладывайте штрихи различных цветов рядом, чтобы создать иллюзию их смешения. Участки, которые покрыты бликами, оставляйте незаштрихованными.
При работе акварелью или тушью принцип работы немного отличается. Смешайте в палитре необходимые оттенки. Наносите их широкой кистью, равномерно «растягивая» краску на большие участки. Можно предварительно пройтись по бумаге чистой мокрой кисточкой, а сразу после этого использовать краску – так границы мазков расплывутся на бумаге. Пока краска не высохла, чистой тонкой кисточкой размойте блики, т.е. соберите лишний цвет, открывая белый лист.
В случае использования укрывистых красок – гуаши, масла, неразбавленного акрила – наносите цвет на всю поверхность листа. Когда краска высохнет, нарисуйте блики белилами с помощью тонкой кисти.
Чтобы изображение моря было реалистичным, нужно нарисовать мелкую рябь и крупные волны на его поверхности. Чтобы сделать это, рассматривайте отдельно каждое такое возвышение волны. Рисуйте его как обычный объемный объект – разными оттенками передавая тень, полутень и освещенные участки.
Картина, на которой изображен дом на берегу озера, может стать воплощением мечты художника. Приятно хотя бы мысленно переноситься в такой природный уголок. Поэтапное рисование поможет сделать объекты наиболее реалистичными.
Дом мечты
Сначала определитесь, на каком плане рисунка будут два главных объекта – дом и озеро. Вы можете разместить их на одной линии. Поставьте строение на передний план справа. Тогда для водоема оставьте место слева. Чтобы два эти объекта были довольно крупными, положите лист бумаги горизонтально.
Самый состоит из двух геометрических фигур. Нарисуйте его фасад в форме квадрата или прямоугольника, а крышу треугольной. Решите, из какого материала строение. Фасад может быть из камня. Нарисуйте в углу стены несколько кругов неправильной формы, будет видно, что в этом месте штукатурка отслоилась, и появились камни. Таким же образом можно показать, что жилище сделано из кирпича, нарисовав несколько прямоугольников в любом углу, расположенных в шахматном порядке.
На таком здании может быть крыша из черепицы. Сначала нарисуйте на ней полоски одинаковой ширины, затем каждую разделите на несколько квадратов. Эта линия может быть волнообразной, элементы черепичной крыши бывают и такими.
Не забудьте оставить место для окна и двери, нарисуйте их. Эти детали строения необходимы любому дому, в том числе и деревянному. После того как вы создали его схему из прямоугольника и треугольника, скосите угол последнего. Пусть крыша будет соломенной. Несколько полукруглых линий, проведенных вправо и влево от ее вершины, покажут, из какого она материала.
Стены – бревенчатые, чтобы это показать на холсте, слева и справа передней стены нарисуйте небольшие симметричные круги, которые идут снизу вверх. Расположены они один над другим — это спилы бревен. Теперь ведите горизонтальные линии от нижней части левого круга направо, нарисуйте такие параллельные линии доверху, не заходя на окно и дверь. На крыше нарисуйте трубу.
Водоем
Рисовать озеро тоже просто. В левой части полотна начертите круг чуть вытянутый в правую и левую сторону. Так выглядит круглое озеро, если смотреть на него спереди.
Изобразите 2-3 водяные лилии на его поверхности. Сначала нарисуйте лист сердцевидной формы со скошенным углом, а на нем – . Она состоит из острых лепестков. Лист покройте карандашными штрихами, чтобы было видно – он темный. Цветок оставьте белым. Пусть в небе сияет солнце, отбрасывая на воду блики. Для этого на ее поверхности сделайте несколько штрихованных вертикальных дорожек. Они должны быть по обе стороны от места, освещаемого солнцем.
На заднем плане расположите несколько деревьев или кустов. Картина, на которой нарисованы дом и озеро, завершена.
Когда на улице становиться холодно сразу возникает желание смотаться далеко, в теплые края. Да и когда жарища дикая, никто не против свалить туда же. Что за ерунда получается. Какое бы время года не было, все время хочется на море. Вот так и живем. Давайте узнаем как рисовать море карандашом. Море – пространство, наполненное водой, которую простым смертным пить нельзя. Зато смело можно слопать любого жителя этого большого водоема (если, конечно, он не слопает Вас первым). Море красиво и опасно, оно притягивает романтиков, аквалангистов, девушек в мини бикини, Патрика и , а также любителей рисовать пейзажи.
Море бывает разных цветов: черным, красным, японским, но парадокс в том, что все время оно является синим. Ученые до сих пор ломают голову себе, но чаще другим, почему море синее, но другого объяснения, кроме как почему бы и нет, не находят. Тем более, синее выглядит куда привлекательнее, чем Мертвое. Загадку этого состояния воды лучше всего исследовать летом, в компании красивых девушек в купальниках. В таких условиях уровень научных исследований повышается овер9000 раз. Из тех нескольких источников, которые рассказывают о сабже, мы знаем несколько вещей:
Синее море обладает навыками гипноза. Очевидцы утверждают, будто видели одно и то же в разных частях света в одно и то же время;
Оно может чернобуриться, что бы это не значило;
Непосредственно общаться с Луной;
В море можно найти золотую акулу, которая исполнит три предсмертных желания;
Беспричинно пениться;
Своими магнитными способностями притягивает людей на пляж, чтобы потом утащить их и скормить Ктулху.
Попробуйте и вы нарисовать себе море.
Как нарисовать море карандашом поэтапно
Шаг первый. Набросаем линию горизонта, а эти фигурки будут обозначать место расположения птиц чаек. Шаг второй. Теперь рисуем очертания самых птиц. Шаг третий. Детально прорисуем каждую птицу. Шаг четвертый. Добавим штриховки дабы создать видимости волн. Может быть даже будет слышно шум прибоя. Не забудьте раскрасить! А потом взять новый листик бумаги и попробовать изобразить.
Как нарисовать пальму гуашью
Сообщение от
Элиана Рибейро
Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования. Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.
Содержание:
Путешествие в рай с изображением пальмы
Пальмы заставляют меня думать о далеких островах в тропиках с теплым легким бризом и бирюзово-голубой водой. Они не похожи на большинство видов. Поскольку они должны противостоять сильным ветрам океана, они более гибкие и изогнутые. Вот почему их листья состоят из отдельных листьев и почему их стволы изгибаются в ту или иную сторону.Эти тонкие различия — вот что мне в них нравится больше всего.
На мой взгляд, это самые простые деревья для рисования и самый быстрый способ создать тропический пейзаж. Их уникальный внешний вид позволяет использовать простые линии и несколько цветов. Я покажу вам, как я делаю это, чтобы получить реалистичную пальму, и, прежде чем вы это узнаете, вы создадите свой собственный райский остров.
Шаги по созданию искусства из пальмы
В этой демонстрации я использую один из моих любимых способов — гуашь.Я люблю гуашь по многим причинам. Но причина номер один в том, что с этой краской я получаю лучшее как от акварели, так и от акрила. Гуашь — это акварельная краска, в которую добавлен мел или другой белый пигмент, чтобы сделать ее менее прозрачной, чем у стандартных акварельных красок, но которая реагирует одинаково. Так что я могу использовать его так же, как акварельные краски. Разбавив его водой, я могу наносить его на влажную или сухую бумагу и создавать красивые полупрозрачные слои. С другой стороны, эта дополнительная непрозрачность дает мне возможность использовать ее, как акрил, для более толстых слоев и для покрытия одного цвета другим.
Если вы еще не пробовали гуашь, настоятельно рекомендую. Для этого примера с пальмой я использовал гуашевую краску Arteza Premium Gouache Paint. У него кремовая текстура нужных мне цветов. Я предпочитаю набор из 60 тюбиков, который дает мне более чем достаточно выбора цвета прямо у меня под рукой.
Шаг 1
Сначала я рисую круг. Я специально не использую циркуль, потому что хочу, чтобы этот круг был немного неровным и органичным. Я собираюсь использовать его, чтобы разместить пальмовые листья, а в жизни они не симметричны.
Шаг 2
Я ставлю точку в центре круга и провожу две линии вниз от этой точки. Линии должны немного расходиться внизу. Это ствол дерева.
Шаг 3
Чтобы нарисовать пальмовые листья, я размещаю изогнутые линии от центральной точки наружу. Эти линии будут центральным ребром каждого листа. Я соединяю некоторые из этих линий с другими, а также размещаю несколько отдельно, за пределами центра.
Шаг 4
Затем я добавляю контур вокруг каждой линии ребер, чтобы придать форму каждому листу. Я стараюсь сделать каждый из них немного другим, потому что настоящие не одинаковы. Я добавляю немного круглых кокосов и несколько теней, чтобы придать листьям глубину.
Шаг 5
Теперь, когда рисунок готов, я стираю исходные контрольные линии, чтобы подготовить эскиз к рисованию.
Шаг 6
Вы когда-нибудь внимательно смотрели на пальму? Мы склонны думать, что все листья зеленые, но есть некоторые желтоватые и коричневые, а также разные оттенки зеленого.Чтобы добиться этого реализма, я начинаю с добавления отдельных листьев охрой A113 на концы некоторых ветвей. Направление листьев начинается от центра к концу ветки. Я также использую этот цвет, чтобы нарисовать кокосы и стебли.
Шаг 7
Пальмовые листья состоят из множества отдельных листьев, поэтому важно раскрасить их таким образом, чтобы получить тот аутентичный вид, который я хочу. Основной цвет — 142 Olive Green. Я использую этот цвет, чтобы заполнить все ветки листьями.Как видите, я использую мазки в направлении каждого листа.
Шаг 8
Чтобы показать листья в тени, я использую 158 Deep Green для некоторых из них. Особое внимание уделяю центру дерева, где будет много теней.
Шаг 9
Теперь обращаю внимание на багажник. Используя A108 Burnt Umber, я красую ствол. Я также использую этот цвет, чтобы нарисовать начало роста ветвей около центра ладони и создать тени вокруг кокосов.Это действительно оживает!
Шаг 10
Важно решить, где светит дерево. Здесь я решил, что свет светит с левой стороны, поэтому для меня важно добавить блики более светлого оттенка на эту сторону дерева. Для этого я смешиваю A108 Burnt Umber и A113 Ochre и окрашиваю левую сторону ствола, а также некоторые листья, которые, как я полагаю, будут светить на них.
Шаг 11
Некоторые части ладони могут быть освещены ярким солнечным светом, поэтому я использую A101 Titanium White, чтобы добавить немного солнечного света кокосам и веткам.Это хороший цвет, чтобы добавить текстуру дереву.
Поздравляю! Вы только что нарисовали пальму гуашью. Это было не так сложно, как вы думали, правда? Теперь вы готовы создать собственный красивый тропический рай.
Рекомендации
Пальма обладает уникальными характеристиками, например, как растут листья и как расположены ветви. Я рекомендую изучить настоящие пальмы или их изображения в Интернете, чтобы получить представление о том, как именно они растут.
Возможно, вам придется откорректировать цвета, так как гуашь имеет тенденцию высыхать светлее, чем кажется на палитре.
Не бойтесь пробовать новые цвета или то, где вы наносите мазки. Поскольку гуашь такая непрозрачная, легко скрыть ошибки или передумать.
Используйте тонкую кисть, чтобы нарисовать максимально реалистичные листья.
Я надеюсь, что вы вдохновились использовать эти пышные и интересные деревья в вашем следующем ландшафте, и я хотел бы, чтобы вы рассказали мне в комментариях о том, как вы создаете пальмы.
Получите учебные пособия, доставленные прямо в ваш почтовый ящик
Хотите больше подобного контента?
Подпишитесь, и оно будет отправлено прямо на ваш почтовый ящик.
Как нарисовать гуашью тележку с уличной едой
Вы все видели на улице эти милые тележки, такие яркие и веселые? Что ж, сегодня займемся росписью гуашевыми красками. Поэкспериментировать с этим действительно весело, потому что вы можете использовать это руководство и превратить его в конфеты, кофе, фрукты или даже в тележку с местной уличной едой.
Всем привет! Я Дориана (@ bydoriana.studio), архитектор и иллюстратор, член команды дизайнеров TPL. Мне нравится все красочное, и я думаю, что это будет идеальный урок, чтобы немного узнать о пропорциях и повеселиться с цветами.
Расходные материалы
Для этого урока вам понадобится:
Карандаш и ластик
Гуашь: выберите марку, с которой вам удобно.
Альбом для рисования или бумага для акварели (убедитесь, что ваш альбом для рисования может работать с водой)
Кисть: TPL Studio Round 4 и TPL Studio Round 8
2 банки воды
Салфетки или бумажные полотенца
Коврик для защиты стола от повреждений краски или воды
Вы забрали все свои припасы? Давайте работать с нашей симпатичной тележкой!
Psst…если вы предпочитаете, вы можете вместо этого посмотреть видеоверсию этого руководства.
Шаг 1. Ищите свои рекомендации
Если вы меня знаете, вы знаете, что я накопитель ссылок, хотя я не думаю, что это настоящий термин, давайте продолжим. Я думаю, что перед рисованием важно выполнить поиск, чтобы у вас была реальная вещь, с которой можно было бы сравнить свой рисунок.Вот как мы учимся, детка!
Для этого я использовал такие сайты, как Pexels и Unsplash, которые являются бесплатными сервисами стоковых фотографий. Таким образом мы следим за тем, чтобы не нарушать авторские права — это очень важно.
Что такого хорошего в поиске рекомендаций? Вы никогда не узнаете, что вас удивит. Сначала я думал о том, чтобы сделать тележку для конфет, но в итоге нашел несколько симпатичных апельсинов (или мандаринов), и это внезапно щелкнуло. Вместо этого я должен сделать симпатичную тележку с фруктами.
Вот фотографии, с которыми мне удалось поработать:
Шаг 2. Нарисуйте тележку
Для начала возьмите альбом, карандаш и ластик. Сначала мы нарисуем основу тележки.При рисовании думайте о пропорциях. Как видите, нижняя часть тележки примерно равна высоте верхней части. Кроме того, пространство от уровня земли составляет примерно половину высоты тележки. Помните о колесах и сравните размер с уже известными вам пропорциями.
Что касается крыши, то это примерно 3/4 высоты тележки, включая оборки.
Начните с эскиза самого большого элемента, а затем наращивайте его.
Шаг 3. Разместите элементы еды
После того, как вы набросали основную форму тележки с едой, пришло время набросать некоторые элементы, которые придадут вашей иллюстрации характер. Я включил чашу и подставку с апельсинами, вазу для цветов и небольшую доску, чтобы указать цену. Я также добавил немного листьев по бокам, чтобы украсить тележку и сделать ее красивее.
Шаг 4. Подготовьте цветовую палитру
Поскольку это оранжевая тележка с фруктами, я буду использовать апельсин, желтый, а также немного розового и голубого в качестве акцента.В качестве основного цвета я использовал желтый шмель от Arteza Gouache, смешанный с красным светом кадмия. Чтобы добиться темно-зеленого цвета, я смешал бриллиантовый зеленый с ультрамариновым синим. А для розового я использовал Cadmium Red Light, смешанный с Titanium White.
Использование белого цвета превращает цвет в пастельные версии самих себя, поэтому используйте его в свою пользу, чтобы добиться симпатичного вида. Если вам нравятся яркие цвета, вы можете просто использовать их прямо из тюбика.
Совет от профессионала : Сделайте миниатюру своего рисунка, чтобы проверить расположение цветов.
Шаг 5. Раскрасьте ваши плоские цвета
Как я сказал ранее, я обычно начинаю рисовать самые большие формы, например, главную тележку. Для этой части можно использовать кисть большего размера, для этого отлично подходит TPL Studio Round 8. Таким образом будет легче заполнить область, не опасаясь, что она высохнет, прежде чем вы закончите.
Поднимаясь к крыше, а затем ко всем деталям, нарисуйте все свои основные формы на основе вашего эскиза.
Совет от профессионала : Для колес я смешал желтый, красный и синий цвета, чтобы создать темно-серый / черный. Таким образом, мой черный не чистый, а смесь цветов, которые я уже использовал.
Шаг 6: Глубина краски и тени
Подождите, пока краска высохнет, прежде чем приступать к нанесению плоских цветов. Определите источник света (я всегда использую левый верхний угол, чтобы разместить свое «солнце»).В этом случае отбрасываемые тени появятся в правом нижнем углу моих элементов (напротив моего источника света).
Используйте те цвета, которые у вас есть, и смешайте немного ультрамаринового синего, чтобы сделать его более темным и голубоватым для теней.
Также нарисуйте отбрасываемую тень от земли более светлым тоном цвета, который вы использовали для колес, чтобы она не выглядела парящей.
Вы справились! Родилась красивая тележка с едой 😍 Большое спасибо за то, что вы следовали этому руководству.Не могу дождаться, чтобы увидеть, что вы все сделаете из него и в какие еще варианты еды вы его превратите. Не забудьте поделиться своей работой и отметить @thepigeonletters, а меня @ bydoriana.studio.
Ознакомьтесь с другими милыми уроками Дорианы здесь.
Хотите покрасить еще тележки с едой? Закрепите этот пост в блоге на потом.
Как нарисовать зиму гуашью
Нарисуем зиму ночью, когда солнце зашло за горизонт, потемнело, но светит луна и что-то видно, в доме горит свет, вода в озере замерзла, ель все в снегу, в звездном небе.
Сначала на листе бумаги необходимо сделать предварительный набросок карандашом. Лучше взять лист А3, то есть как два альбомных листа вместе. Есть возможность дополнить этот рисунок деталями, если они вам покажутся неполными.
Детали можно не отслеживать тщательно, старайтесь сохранять только баланс композиции на листе бумаги. Большой кистью (лучше взять кисточку из щетины) прорисуем небо. Необходимо добиться, чтобы переход был достаточно ровным и плавным.Вверху — синюю краску смешать с черной (предварительно перемешать на палитре), затем плавно перейти к синему цвету и постепенно ввести белую краску. На картинке все это можно рассмотреть.
Теперь постепенно запустим домик. Наш домик расположен достаточно близко к нам, поэтому проследим его подробнее. Предлагаю нарисовать домик немного преувеличенно, мультипликационно, пожалуй, так что легче научиться работать мазками. Нам сначала нужна охра. Это, примерно, среднее между коричневой и желтой краской.Если такой краски нет — смешайте на палитре желтую, коричневую и немного белой краски. Потрите дома несколько мазков вдоль бревна.
Затем внизу бревна сделайте еще несколько коротких мазков коричневой краской. Не ждите, пока высохнет охра — накладывайте прямо на влажную краску. Только не набирайте слишком много воды — краска не должна быть жидкой — это не акварель.
Так мы добились полутонов. Теперь, смешав черный и коричневый, усилим тень внизу бревна.Краску наносить короткими небольшими мазками.
Таким образом, необходимо нарисовать все бревна, из которых состоит домик — светлый верх и темный низ.
Верхняя часть домика, где расположено мансардное окно, закрашена вертикальными мазками. Попробуйте нанести мазки за один раз, не размазывая, чтобы не нарушить фактуру дерева.
До завершения домика еще далеко. Теперь перейдем к окну. Как на улице — ночь, в доме горит свет.Попробуем его нарисовать сейчас. Для этого нам понадобится желтая, коричневая и белая краска. Нарисуйте желтую полосу по периметру окна.
Теперь добавим белую краску в середину. Не берите слишком жидкость — краска должна быть достаточно густой. Аккуратно перемешайте края, сделав переход плавным. По краям окна нанесите слегка коричневую краску, также плавно смешав ее с желтой. Нарисуйте рамку по периметру окна. А посередине немного не доводите до белого пятна — как будто свет размывает очертания кадра.
Когда окно готово, можно красить жалюзи и наличники. Это уже на ваш вкус. Положите немного снега на внешний подоконник и между бревнами. Лицевые круги бревен тоже нужно нарисовать по форме. Нанесите мазки, сначала охрой, затем обозначьте годичные кольца более темным цветом, коричневым и подчеркните ниже тени черным (смешав его с коричневым, чтобы не получилось агрессивно).
Сначала закрасьте снег на крыше белой гуашью, затем на палитре смешайте синий, черный и белый цвет.Постарайтесь получить светло-сине-серый цвет. Этим цветом проследите тень на дне снега. Не ждите, пока краска высохнет — цвета должны ложиться друг на друга и смешиваться.
Мы нарисовали небо, теперь нужно нарисовать далекий лес. Сначала, смешав черный и белый (нужно получить цвет лишь немного темнее неба), проследим вертикальные мазки контура деревьев, не различимые ночью на большом расстоянии. Затем, добавив к смешанной краске немного синего, нарисуем еще один силуэт деревьев чуть ниже — они будут ближе к нашему домику.
Мы прослеживаем передний план, образуя замерзшее озеро. Озеро можно нарисовать так же, как и небо, только перевернутым. То есть в обратной последовательности цвета должны смешиваться. Обратите внимание, чтобы снег не закрашивался ровным белым цветом. Попробуйте создать сугробы. Делать это нужно с помощью тени. На рисунке видно как это можно сделать.
Слева оставили место для рисования принесенной снегом елки. Как нарисовать елку просто, мы здесь уже разобрались.А теперь можно просто несколькими мазками нарисовать контур елки. В темноте теряется много цветов, поэтому рисуйте просто темно-зеленой краской. Можно добавить к нему немного синего цвета.
На лапы елки положите снег. Можно притемнить нижний край снега, но не обязательно. Возьмите большую жесткую кисть, наберите на нее немного краски, чтобы кисть была влажной (не окунайте в банку с водой перед набором краски) и добавьте наметенный снег на лед.
Мы забыли нарисовать трубу печного отопления в домике! Ничего себе домик без духовки зимой. Смешайте коричневую, черную и белую краски и нарисуйте трубу, тонкой кистью проведите линии, обозначающие кирпичи. Нарисуйте дым, идущий из трубы.
На заднем плане тонкой кистью обведите силуэты деревьев.
Улучшать картинку можно бесконечно. На небе можно нарисовать звезды, поставить вокруг дома забор-штакетник и т. Д. Но иногда лучше вовремя остановиться, чтобы не испортить работу.
Автор: Марина Терешкова Источник: mtdesign.ru
Можете еще посмотреть уроки по теме зима:
1. Зимний пейзаж
2. Улица зимой
3. Все, что связано с Новым годом и Рождеством .
Рисуем небеса акварелью и гуашью!
Нарисуйте небо вместе со мной! У вас есть два варианта пройти этот курс:
Skillshare — это платформа в стиле Netflix для занятий, где вы подписываетесь на ежемесячную подписку и посещаете все занятия, которые хотите.Что касается Skillshare, я разделил этот класс на две части. Первая часть — «Пятиминутные акварельные небеса», а вторая — «Яркие и красочные небеса, выполненные гуашью и тушью». Эти ссылки предоставят вам бесплатную пробную версию, чтобы узнать все, что может предложить Skillshare.
На Udemy вам просто нужно записаться на индивидуальный курс, который вы хотите взять. Иди сюда, чтобы пройти этот курс по Удеми.
В этом классе мы собираемся изучить два разных подхода к съемке неба свежим, живым и ярким образом.
Сначала мы воспользуемся акварелью, чтобы нарисовать пятиминутное небо «мокро по мокрому». Идея с этими небесами состоит в том, чтобы делать их очень быстро на месте. Они будут вольными и довольно абстрактными. Они могут быть вдохновлены тем, что вы видите перед собой, но они не должны быть идеальной копией. В конце концов, для этого у вас есть камера.
Это метод, который вы можете использовать, когда вы сидите на террасе с друзьями, обедаете на крыше, и вы просто хотите запечатлеть свет и цвета в небе до захода солнца.Он идеально подходит для набросков в путешествиях и городских зарисовок.
А затем, когда они высохнут, мы добавим некоторые детали пейзажа тушью или акварелью, чтобы создать ощущение масштаба и места.
И если вы действительно рисуете только гуашью, вы можете делать это занятие и гуашью. Просто немного разбавьте его водой и представьте, что это акварель. Вы можете получить множество таких же эффектов.
Во второй части урока мы потратим немного больше времени, чтобы нарисовать гуашью действительно яркие, смелые небеса.
Я покажу вам, как обращаться с гуашью как с акварелью, чтобы получить световые размытия для чистого неба, а также как фон для чего-то вроде заката.
Затем мы сделаем драматическое дневное и закатное небо, а также поработаем над смешиванием и закрашиванием, чтобы получить убедительные формы облаков, которые по-прежнему отражают ваш стиль.
Я также покажу вам, как использовать акварель, например гуашь, смешивая тюбик акварельной краски с белой гуашью. Так что это отличный трюк для акварелистов, которые еще не сделали прыжок в гуашь, потому что вам понадобится только один тюбик белой гуаши.
Кроме того, если у вас есть цвет, который вы действительно любите в акварели, но у вас нет этого цвета в гуаши, угадайте, что? Вы можете просто смешать с ним немного белой гуаши и нанести ее прямо на свою картину.
Независимо от того, рисуете ли вы в основном акварелью или гуашью, рисуете ли вы обычно с натуры в путевом альбоме или работаете в студии по фотографиям, эти свободные, красочные подходы к небу оживят ваши городские зарисовки, городские пейзажи и т. Д. и пейзажи.
лучший учебник по гуаши
Используйте гуашь для своих художественных журналов, иллюстраций или смешанной техники. Гуашь — это носитель на водной основе с более сильным пигментным наполнением, чем акварель, и поэтому он должен быть более непрозрачным. Этот урок — развлечение для детей и людей всех возрастов — поможет вам быстро нарисовать пингвина. Посмотрите больше идей об уроках рисования акрилом, уроках рисования, рисовании. СООТНОШЕНИЕ ВОДЫ И КРАСКИ. Для достижения наилучших результатов нанесите кончиками пальцев — аккуратно выдавите крошечную точку на палец.Оставайтесь свежими, актуальными и востребованными как дизайнер или иллюстратор с нашей последней коллекцией лучших ретро и винтажных уроков для Photoshop. 3. Мы используем облачные и гибридные центры обработки данных, предоставляя вам скорость и безопасность ближайших VPN-сервисов, а также возможность использовать сервисы, предоставляемые в удаленном месте. Нажмите ниже, чтобы узнать о нашем членстве в программе «Bliss Partner», которое дает вам доступ к более чем 100 часам обучающих видео по раскрашиванию. Вот быстрый и увлекательный урок, в котором показано, как нарисовать кусок торта в Procreate, используя стиль гуаши.Набор фильтров Photoshop создаст основу эффекта, затем добавление текстуры бумаги и деформации с помощью акварельных кистей Photoshop добавит дополнительный уровень реализма для создания убедительного эффекта. В этом уроке и шаг за шагом научитесь накладывать цвета на слои, чтобы нарисовать реалистичный глаз. … тушь, цветные карандаши и гуашь для создания микса живописи. Наряду с новым внешним видом и упрощенной навигацией мы позаботились о том, чтобы нужный вам контент находился на расстоянии одного клика и его было легко найти.Это недорого и легко освоить. Этот набор включает в себя уникальный ассортимент цветов, что делает его идеальным как для начинающих, так и для опытных художников. Если вы когда-нибудь ходили по художественному музею и наблюдали работы мастеров эпохи Возрождения и барокко, вы, вероятно, трепетали перед их впечатляющим стилем. Этот курс идеален, потому что он поможет вам устранить распространенные проблемы и повысить вашу уверенность в себе. Слишком много воды может сделать цвета слишком светлыми. 4,7 из 5 звезд 1184 $ 9,99 — $ 42,99 Джей Ли — специализированный художник-акварелист.Лучшие кисти для Photoshop 8×12 дюймов акриловая гуашь на Arches Hot Press, 2020 г. Вдохновение: во время сеанса рисования на «утреннюю» тему жизни стояла задача создать рисунок, используя нашу не доминирующую руку. Начните с яблок на щеках, а затем растушуйте и растушуйте. Кроме того, из-за этого краска растекается больше, чем хотелось бы, а цвета смешиваются и становятся мутными. В этом уроке также демонстрируется липкий ластик, который представляет собой формуемый ластик, который каждый художник должен попробовать использовать в своей традиционной работе. В то время как гуашь обычно наносится кистью, акриловыми красками… Но вам придется иметь при себе необходимые инструменты, чтобы начать портретные и реалистичные рисунки животных.Если все сделано правильно, конечный продукт может быть потрясающим. рисунок-карандаш-зарисовки. В этом уроке вы узнаете все о том, как красить волосы с помощью Procreate. 99 С таким широким кругом тем, от цветных карандашей до алкогольных маркеров; от пастели до гуаши; от подбора цвета до окрашивания в оттенки кожи; Вы обязательно … Приближается лето, и эти иллюстрации меня в каком-то настроении! Глянцевые акценты и модподж оставляют больше матового покрытия, которое я предпочитаю, когда использую его в качестве бумаги. Он следует за процессом от эскиза до рисования, затенения и текстурирования.Акварель (американский английский) или акварель (британский английский; см. Различия в написании), а также акварель (французский, от итальянского уменьшительного латинского слова «вода») — это метод рисования, при котором краски создаются из пигментов, взвешенных в водной решение. 22 ноября 2020 г. — видео #angelafineart с YouTube Акриловая живопись и уроки искусства Анджелы Андерсон. Большое спасибо за то, что вы были таким любопытным и бесконечно терпеливым Наблюдателем и создали простой пошаговый метод рисования сложных узоров птиц [Символы свободы и красоты] для всех нас, любителей птиц..! Картина яичной темперой: Яичная темпера — это техника рисования, которая использовалась веками. Я переехал в Калифорнию почти два года назад, чтобы учиться у Джеффа Уоттса, Эрика и Мидоу Гиста и Лукаса Грасиано в Ателье искусств Уоттса, и могу безоговорочно сказать, что это было лучшее решение в моей жизни. Набор акварельных красок AROIC, с акварельной краской, 36 цветов , и набором из 10 кистей разного размера, лучший подарок для начинающих, детей и любителей искусства. Листы из ацетата отлично сочетаются со спиртовыми красками, но нельзя использовать нагревательный инструмент, иначе пластик погнется и покоробится.Деб — 24 декабря 2017 г., 16:05 Ответ Скрипт продуман, чтобы улучшить работу конечных пользователей. Следуйте инструкциям здесь. Лучше всего то, что для участия в этом руководстве не требуется никакого опыта. Джерри Артарама стремится помочь сообществу художников, используя нашу обширную библиотеку бесплатных видеоуроков «Как сделать». Давайте создадим больше искусства. Иллюстрация Sketch Painting Photoshop Action. Следите за тем, как каждый проект становится сложнее, что приводит к окончательному букету гуаши смешанного стиля.4,7 из 5 звезд 1215 $ 8,99 $ 8. В этом уроке исследуется не только, что это такое и как его использовать, но и какие кисти и бумага лучше всего подходят для этого материала. Мне понравился получившийся рисунок с жестами — в нем было столько движения и жизни, что я продвинул его дальше в картину. Гуашь также нельзя наносить настолько густо, чтобы она создавала текстуру поверхности, как акрил или масло (гуашь трескается, если наносить слишком густо). Кисти Premium Procreate для художников и иллюстраторов. Продолжайте делиться своими отзывами с модераторами сайта или делиться своими идеями здесь! Набор кистей для акриловой краски, (20 упаковок / 200 шт.) Нейлоновые кисти для волос для масла и акварели, идеальный костюм для художественной росписи, лучший подарок для любителей рисования.Последовательность и качество образования они… Использование хроматических цветов и смелых форм пробуждает во мне страсть к путешествиям и переносит меня в места назначения Леа. Что сработало лучше всего? Отлично .. Лучшие из лучших ..! Учебник для театра здесь немного проще, чем у знаменитых «Гиньоль». Максимально используйте свой iPad Pro и Apple Pencil с помощью наших высококачественных, реалистичных и универсальных наборов кистей. Гуашь и цвет плаката -… Если вы смешиваете более одной облачной краски для получения индивидуального оттенка, мы рекомендуем сначала объединить их вместе на тыльной стороне ладони…. Лучшее … Мы продолжим работать над тем, чтобы сделать этот форум как можно лучше, с улучшениями и функциями для поддержки ваших потребностей и запросов. Самые простые вещи для акриловой живописи включают палитру, мастихин для растушевки, кисти, отмеченные как одобренные для акриловой краски, холст (Гриффин говорит, что холст с грунтовкой или деревянная панель лучше всего), тряпка или бумага. полотенца, а затем мыло и вода для очистки. Комбинируйте тушь, акварель, гуашь и цветные карандаши, чтобы создать картину парусников в смешанной технике.Губы пухлые, так что лучше научитесь хорошо рисовать такие губы, если вы собираетесь овладеть техникой портретного рисования. Необходимые материалы и лучшие бренды акриловых красок. Такие художники, как Рембрандт и Караваджо, рисовали с использованием техники светотени, которая представляет собой метод, использующий тени и единственный источник света для создания глубины и драматизма. 32. Проявите творческий подход и привнесите цвет в свое повседневное искусство… Эксперты-художники и профессионалы демонстрируют, преподают, предлагают советы, техники и художественные инструкции на видео для начинающих, начинающих, среднего уровня подготовки и опытных художников.Возможно, это не самый простой проект для новичков, но это красивое животное, которого нетрудно понять, если вы научитесь рисовать фигуры. Это дополнение для Photoshop превратит ваши фотографии в красивую традиционную иллюстрацию с разнообразным сочетанием линий эскиза, акварельной гуаши, нарисованных от руки каракулей и многого другого. Эффект, который мы будем производить в этом уроке, имитирует эстетику картины, нарисованной вручную акварельными красками. Лучшие идеи для детей — 22 ноября 2019 г., 12:03 Ответ. Соскребите соль, и под ним останется акварель.Каждая кисть может создавать разные эффекты, которые могут различаться для разных текстур и стилей. Местный или международный? Работа Стива Митчелла. О YouTube Успокаивает душу, опосредует разум, учится и мотивирует рисовать. Если это средство, которое вы пробовали, но не смогли, убедитесь, что вы инвестируете в этот урок от плодовитого художника Джастина Дональдсона. В видеороликах JayArt показано, как рисовать цветы, природу и другие техники в различных предлагаемых уроках. Лучше всего гуашь работает на качественной акварельной бумаге — с этой поверхностью можно использовать как мокрую, так и сухую технику.Используйте традиционные стили рисования гуашью с разной консистенцией краски (сухая, разбавленная, полупрозрачная и непрозрачная) с помощью прилагаемых кистей, чтобы создавать привлекательные растения с реалистичной текстурой и деталями. На рисунке ниже показан пример техники темперы на дереве (Никколо Семитиколо, 1367 … Как рисовать губы выразительно или надувно. Учебное пособие по рисованию на улице Токио (перо и тушь, перспектива 1pt) Пурпурный хинакридон PR202 vs PR122; Как выбрать хорошую акварель бумага (Часть 2/2) Альбомы для акварели St Louis Art Supply (У них есть HOTPRESS) Карточка с акварельными точками Пола Ванга; планшет Xencelabs Pen Medium: премиум-вход от новой компании; гуашь М. Грэма (обзор) Украдите эти замечательные идеи Photoshop, чтобы Используйте, в том числе как сделать края вашей работы шероховатыми, создать бесшовные текстуры бумаги, сделать комикс в стиле поп-арт и многое другое.Вы можете просто запустить его на любом из ваших изображений, а действие сделает все остальное. Французский иллюстратор Леа Моришон, вдохновленная своими путешествиями и любовью к солнцу и морю, сочетает традиционное использование масла и гуаши с цифровыми инструментами для создания своих очаровательных виньеток. Соотношение воды и краски будет меняться в зависимости от того, чего вы пытаетесь достичь. Доступно множество кистей, некоторые бесплатные, а другие платные. Вот еще одно милое животное, которое можно нарисовать, простой пингвин. В этом видео художница Минни Смолл раскрывает основы гуаши.А вот гуашь лучше всего подходит для бумаги. Выбрать лучшую кисть Photoshop может быть чрезвычайно сложно, особенно если вы новичок в мире цифрового искусства. Но остается текстура мазков.
Moderna Second Dose Timing Uk,
Некрологи в округе Франклин,
Номер запроса на рейс аэропорта Индора,
Определение довоенного платья,
Продать мой ноутбук Alienware,
Добро пожаловать в Pow Camp Stalag Luft 1 Barth, Германия,
Где купить игру в кости Вегаса,
Каким было настоящее имя мозга в Thunderbirds,
Смарт-контракты Tezos,
Все, что нужно знать об акриловой гуаши
Эпоха пандемии дала многим из нас возможность поиграть с вещами, которые нам было интересно делать, но никогда раньше не было времени.Для многих это могло означать окунуться в мир искусства или, возможно, даже возобновить свои профессиональные художественные усилия.
Когда вы окунули пальцы ног в предпочитаемый вами материал или исследовали его более глубоко, вы, несомненно, натолкнулись на тип краски под названием акрил гуашь . Как и традиционная гуашь, эта краска, как нетрудно догадаться, на акриловой, а не на водной основе.
Так что в этом такого? Что ж, мы думаем, что акриловая гуашь стоит времени и внимания как любителей, так и художников.Он предлагает богатую пигментацию и сверхгладкую текстуру, а также многие другие преимущества.
Мы доберемся до всех, кто впереди! Это руководство научит вас всему, что вам нужно знать об акриловой гуаши, чтобы вы могли приступить к своему следующему шедевру, используя эту превосходную краску.
Что такое традиционная гуашь?
Гуашь — это неперманентная краска на водной основе, содержащая крупные частицы пигмента. После высыхания эту краску легко реактивировать, если вы хотите внести коррективы и изменения.Как и в случае с акварельной краской, вы должны смешать традиционную гуашь с водой, прежде чем наносить ее на поверхность или холст.
Вы, наверное, видели традиционную гуашь как предпочтительную художественную технику на детских плакатах, обложках книг и других профессиональных иллюстрациях. У него более высокая непрозрачность, чем у обычных акварельных красок, поэтому он дает более глубокие оттенки, что позволяет иллюстраторам привлечь внимание читателя.
Немного истории за гуашью
Термин «гуашь» появился только в 18 веке, но сама среда существует гораздо дольше.
Художники, такие как Ганс Гольбейн Младший, который был одним из величайших портретистов своего времени, были истинными энтузиастами гуаши. Гольбейн создал одни из своих лучших шедевров эпохи Возрождения, используя гуашевые краски.
Его художественный стиль известен матовой отделкой и яркими цветами. Вы, наверное, видели много картин эпохи Возрождения с темным фоном и яркими сюжетами. Это классический вид живописи эпохи Возрождения, которому помогла гуашь.
Школа импрессионистов возродила гуашевые картины, заинтригованные тем фактом, что, хотя произведениям искусства эпохи Возрождения было более 1000 лет, каждое из них все еще оставалось ярким.И хотя сегодня гуашь имеет различные материальные компоненты, она по-прежнему создает яркие и оживленные картины.
Изготовление гуаши
Гуашь — это смесь простого и сложного. Его связующее является чем-то средним между связующими на масляной и водной основе.
Традиционная гуашь — идеальное сочетание лучших масляных и водных красок. Он быстро сохнет, как акварель, но непрозрачен, как масло, из-за меловой составляющей. Его можно повторно активировать, добавив больше воды, если вы хотите внести изменения после того, как он высохнет.А содержание масла в нем означает, что цвета будут более глубокими.
Традиционная гуашь состоит из пигмента, воды и гуммиарабика или желтого декстрина. Недостатком этого материала является то, что он становится хрупким при высыхании, чего нет в случае акриловой гуаши.
Художники, которые хотят чего-то похожего на акварель, с более тяжелым и плотным видом, часто полагаются на традиционную гуашь. Это позволяет художнику создавать различные эффекты наложения слоев и наращивать цвета; отсюда его популярность среди детских плакатов и книг.
Может ли акриловая гуашь заменить вашу гуашь?
Если вы обычно используете традиционную гуашь, но начинаете проявлять все больший интерес к акриловой гуаши, мы настоятельно рекомендуем вам попробовать ее.
Многие художники используют традиционную гуашь, и им нравится, что она похожа на более густую и ярко выраженную акварельную краску. Но и у акриловой гуаши есть много преимуществ.
Это не означает, что вам нужно заменить традиционную гуашь полным набором акриловой гуаши. Фактически, как мы увидим, они могут прекрасно дополнять друг друга.
Что такое акриловая гуашь?
Акриловая гуашь — это уникальная форма традиционной гуаши. Краска, также называемая акриловой гуашью, является непрозрачной для лучшего покрытия. Но добавление акрилового связующего превращает его из водорастворимого в водостойкий. Это функция, которая привлекает художников, которые любят накладывать слои и использовать яркие цвета в своих произведениях.
Эта матовая акриловая краска содержит эмульсию акрилового полимера вместо гуммиарабика. В результате получился гибрид акварели и акрила, который дает вам лучшее из обоих миров!
В отличие от традиционной гуаши, добавлять воду не нужно.Художники могут использовать краску прямо из тюбика или флакона. Однако вы можете добавить воду, чтобы сделать его немного более прозрачным, если это ваша цель.
Акриловая гуашь обеспечивает большую гибкость, чем ее традиционный аналог. Вы можете рисовать слоями, не беспокоясь о смазывании. Пока слой высохнет, вы можете добавить еще краски. Хотя он еще влажный, он имеет черты акварели. Вы можете отрегулировать, исправить, удалить и повторно применить по мере необходимости.
Еще один бонус — акриловая гуашь держится практически на любой поверхности.Окончательный высушенный вид выглядит почти бархатистым, но все же блестящим и ярким.
Время высыхания акриловой гуаши
Художники могут использовать акварель и традиционную гуашь снова и снова, даже после того, как они высохли на вашей палитре. С акриловой гуашью дело обстоит иначе. И если вы новичок в этой живописной среде, вам, естественно, потребуется время, чтобы точно узнать, сколько краски использовать, не тратя ее зря.
Акриловые гуашевые краски имеют интенсивную пигментацию, поэтому для получения яркого законченного вида не нужно много времени.Во время рисования наносите на палитру небольшие мазки, чтобы краска не высыхала слишком быстро.
Обычно краска этого типа сохнет за 20-30 минут, независимо от того, какую поверхность вы используете. Это особенно полезно, когда вы пытаетесь наложить слой и вам нужно, чтобы краска быстро высохла на холсте. Это не так уж и здорово, когда вы пытаетесь использовать краску на своей палитре, которая уже затвердела.
Обычная гуашь сохнет за 10-30 минут, как только вода испарится. Но поскольку он водорастворим, вы можете активировать его повторно.Однако у вас нет эффекта наслоения, более глубоких цветовых вариаций или возможности использовать краску на нескольких поверхностях.
Многие художники используют как традиционную, так и акриловую гуашь в одном проекте, начиная с акриловой гуаши в качестве основы и накладывая слои традиционной гуашью поверх. Поскольку акриловая гуашь является стойкой, а традиционная — нет, время высыхания не так велико, когда вы накладываете два типа слоев.
На какие поверхности лучше всего наносить акриловую гуашь?
Когда вы используете акриловую гуашь, ваши варианты поверхности открываются гораздо шире, чем при использовании традиционных водных материалов.
Поскольку он содержит акриловое связующее, он действует как традиционная гуашь, но при высыхании становится водостойким. В зависимости от того, как вы смешиваете материалы или окончательный вид, лучше всего подходят разные поверхности.
Многие художники смешивают акриловую гуашевую краску с такими материалами, как легкая или эластичная паста для моделирования или гель для ниток. Также довольно часто можно увидеть, как акриловая гуашь используется с заливочной средой для создания заливок или других жидких предметов.
Обычный холст, акварельная бумага и акриловая бумага отлично подойдут для вашей акриловой живописи.Но вы также можете расширить свои творческие возможности, используя дерево, ткань или стекло в качестве поверхности. Попробуйте больше одного для красивого смешанного медиа-проекта!
Эти материалы часто считаются непригодными для большинства художественных проектов. Но поскольку цвета очень пигментированы, а краска быстро сохнет, они идеально подходят для проектов с акриловой гуашью.
Техника акриловой гуаши
Некоторые проекты идеально подходят для акриловой гуаши. Художники ценят его за светостойкость и прозрачность.Он также может похвастаться стойким матовым покрытием и устойчивостью к мазкам кисти, поэтому является фаворитом, особенно для профессиональных художников и дизайнеров.
Некоторые из наших любимых идей для проектов с акриловой гуашью:
Коллаж / смешанная техника
Блокировка сплошного цвета
Наслоение
Иллюстрация
Живопись
Типовой проект
Акриловая гуашь — отличный выбор краски, если вы планируете какое-либо из вышеперечисленных действий.Легко создать картину с помощью акриловой гуаши, создав однородное, жидкое, светостойкое, великолепно пигментированное, не трескающееся и стойкое изображение. А какой художник не хочет такой отделки?
Что нужно помнить при использовании акриловой гуаши
Несмотря на то, что акриловая гуашь проста в использовании и универсальна, у нас есть несколько предупреждений, которые следует помнить во время экспериментов. Их особенно важно прочитать, если вы традиционно пользуетесь акварелью. Эти старые привычки могут испортить ваш проект!
Вот несколько советов по акриловой гуаши, которые следует помнить всем художникам:
Не выбирайте цвет во влажном состоянии
Вся гуашь меняет свой цвет при высыхании.Темные цвета будут немного светлее, а светлые — немного темнее. Когда вы добавляете слой, он повторно активирует все предыдущие слои, которые не полностью высохли. Это не похоже на традиционную гуашь, но, как и с любой краской, если она не полностью высохнет, вы не сможете использовать ее, пока она не высохнет.
Говоря о цветах, многие из самых популярных брендов красок, от Turner до Liquitex, несут полный спектр оттенков гуаши. Заполните рабочий набор своего художника смешанными белыми, пастельными, металлическими, перламутровыми и классическими цветами, чтобы вы были готовы к любому проекту, который понравится вам.
Подумайте о грунтовке
Используйте грунтовку с запечатанной поверхностью, чтобы уменьшить впитываемость краски. Акриловая гуашь сохнет не так быстро, как традиционная гуашь, но быстро сохнет. Чтобы замедлить высыхание, попробуйте промокнуть палитру влажным бумажным полотенцем.
Не все акриловые гуашевые краски одинаковы
Если вы смешиваете бренды, вы не получите одинаковый вид. Последовательность является ключевым моментом при использовании акриловой гуаши, поэтому придерживайтесь предпочитаемого бренда, и она окупится в вашей готовой работе.
И помните: более дешевые бренды часто используют наполнители вместо настоящих пигментов. При покупке художественных принадлежностей перед оформлением заказа убедитесь, что это качественная продукция. Когда дело доходит до художественных материалов, дешевле редко бывает лучше!
Палочка с простыми палитрами
Акриловая гуашь расширяет возможности выбора и дает гораздо более яркую картину, чем другие водные среды. И вам не нужно много цветов, чтобы произвести впечатление, поскольку в результате всегда получается сплошной цвет, например ультрамарин или жженая сиена.Используя этот тип краски, руководствуйтесь теорией «меньше значит больше».
Если исключить эти распространенные ошибки, ваши первые эксперименты с акриловой гуашью должны пройти гораздо более гладко!
Конечно, при изучении любой новой художественной техники всегда есть компонент проб и ошибок. Но большинство художников быстро полюбили акриловую гуашь из-за простоты использования и законченного вида.
Заключение
Начав новый опыт рисования акриловой гуашью, помните, что вы будете делать ошибки.Все нормально! Каждый шедевр художника где-то начинался.
Ваш законченный проект может быть выставлен на обозрение более чем через 1000 лет как напоминание о том, насколько хорошо акриловая гуашь сохраняет свой блеск! Когда вы используете высококачественные продукты, ваше изделие в целом выглядит еще лучше.
Тренируйтесь и играйте, но не сдавайтесь. Эти советы помогут вам в изучении правильного баланса для совершенствования техники гуаши.
Когда вы будете готовы попробовать гуашь, ознакомьтесь с подборкой гуашевых красок Rileystreet.У нас есть дизайнерская гуашь от Holbein, Winsor & Newton и многое другое. Не забудьте взять жидкую среду Liquitex Ultra Matte Fluid Medium, чтобы гуашь растеклась.
Изучение и понимание гуаши — DeGroot Fine Art
История
Гуашь использовалась в живописи со времен Древнего Египта. Египтяне использовали связующие вещества из меда или трагакантовый клей с пигментами. После этого медиум появился на иллюминированных рукописях в средние века. Хотя гуашь была распространена на протяжении всей истории искусства, немногие признавали ее или признавали ее ценность.В 18 веке во Франции был разработан термин гуашь , который применялся к непрозрачной среде на водной основе. Гуашь использовалась художниками в сочетании различных сред для создания более уникальной поверхности в пастельных картинах, а также использовалась в качестве базового слоя в картинах маслом. К этому времени гуашь начала включать современные ингредиенты гуммиарабика в качестве связующего вещества с непрозрачным белым пигментом, например мелом. В течение 20-го века носитель производился в трубках, что позволяло художникам легко получать к нему доступ и использовать его вне студии.
Как художники используют гуашь
Художник-пейзажист и художник-натуралист Альбрехт Дюрер использовал в своих картинах акварель и гуашь. Поскольку эти два средства похожи, они могут работать вместе, улучшая друг друга. В Крыло синего ролика , гр. В 1500 или 1512 году Дюрер создал гиперреалистичный вид птичьего крыла, используя свойства гуаши и акварели. В подобных случаях художник может сначала нанести акварельную основу, чтобы нарисовать и спланировать значения, а затем выстроить композицию слоями гуаши, создав структуру, цвет и детали.Акварель и гуашь очень хорошо сочетаются друг с другом и могут быть наложены друг на друга для создания глубины и реалистичности.
Гуашь и акварель
Гуашь и акварель имеют много общего, но одно из ключевых различий состоит в том, что гуашь гораздо более непрозрачна и похожа на грязь, чем акварель. Фактически, слово «гуашь» происходит от итальянского термина guazzo , означающего «грязь». По большей части акварель и гуашь ведут себя одинаково, но с акварелью невозможно нанести густую краску, чтобы она не выглядела прозрачной.Поскольку акварель разбавляется пигментом, она имеет тенденцию сливаться с другими цветами, размывая края, тогда как гуашь позволяет получить чистые и четкие края.
Глаза – это важная составляющая портрета. Именно на эту деталь мы обращаем внимание в первую очередь. Глазами можно передать эмоции и чувства, они предают выразительность и делают рисунок реалистичным.
Как и любой элемент в живописи, рисование глаз тоже имеет свои каноны и правила построения. Рисуя, не стоит просто пытаться скопировать изображение. В первую очередь нужно разобрать строение рисуемого объекта, определить формы и после этого приступать к рисованию, учитывая правила построения геометрических фигур.
Чтобы детально изучить структуру, воспользуйтесь зеркалом. Рассмотрите собственные глаза, изучите расположение элементов, положение складок век, их объем и т.д. В любой момент вы сможете обратиться за помощью к своим глазам, чтобы разглядеть ту или иную деталь в зеркале.
На что нужно обратить внимание в первую очередь
В первую очередь, нужно учитывать несколько важных моментов, без которых не получится нарисовать объект реалистично.
Во-первых, в основе лежит шар, об этом нужно помнить на последнем этапе, когда будет создаваться объем фигуры.
Во-вторых, в каждом конкретном случае нужно проследить глубину глазного яблока. В-третьих, не стоит забывать, что веко тоже имеет объем, поэтому не рисуйте его как лист одной линией.
В-четвертых, не стоит забывать об индивидуальном разрезе глаз и их расположении относительно друг друга. Не всегда внешний угол расположен выше внутреннего, иногда они могут быть и на одном уровне.
В-пятых, для большей реалистичности нужно помнить, что глазное яблоко всегда влажное, и это надо уметь показывать. Но это касается только живой натуры, если срисовывается гипсовая модель, то такого эффекта уже не будет. Для начинающих рисовальщиков лучше всего начинать с неживой натуры, т.к. для начала важно понять, как правильно построить форму и объем. По мере набирания мастерства художник сможет начать передавать живой взгляд через рисунок.
Чтобы понять формы составляющих элементов, нарисуйте условную линию, которая будет повторять рельеф. Также в этом поможет штриховка, которая наглядно показывает все изгибы и изменение формы в зависимости от элемента. Такой прием помогает начинающим художникам не отвлекаться на детали, а выявлять суть и концентрироваться на правильности изображения элементов.
Как нарисовать глаза при помощи карандаша
Первоначально на листе нужно обозначить расположение надбровной линии. Она идет под наклоном к наружному краю глазных впадин. После этого можно переходить к линии разреза глаз. Ориентиром для расстановки является переносица. Важно помнить, что она расположена примерно на уровне верхнего века, выше слезников. Далее определяется посадка глаз и расположение зрачка внутри глазного яблока, после чего прорисовываются веки. Они должны облегать глазное яблоко и иметь толщину. Начинать рисовать нужно с внутреннего уголка. В процессе работы не следует забывать о перспективном сокращении.
Форма разреза глаз – это индивидуальная особенность каждого человека. Но несмотря на многообразие, она все же имеет общую структуру. В зависимости от ракурса, форма разреза будет приобретать черты параллелограмма, прямоугольной трапеции или треугольника.
Если разрез глаз широкий, то уголки век будут находиться на расстоянии друг от друга. При узком разрезе они наоборот сближаются. Верхнее веко больше изогнуто, чем нижнее.
Нарисованный слезник по форме похож на голову дельфина. Верхняя часть образует едва заметный угол, а кончик направлен вниз. Нижняя часть слезника лежит почти горизонтально, но здесь тоже есть небольшой угол, который направлен к наружному краю.
Как придать глазам живой взгляд
Один из самых главных вопросов у начинающих художников – как нарисовать глаз, чтобы он получился живым. Для этого нужно детально проработать радужку, которая и придаст глазу нужный эффект. Теперь нарисуем радужку и зрачок.
Они имеют форму идеально окружности при фронтальном рассмотрении. Не рисуйте зрачок и радужку посередине глазной щели, иначе получится неестественный взгляд навыкате. Если мы рисуем сбоку, то в соответствии с законами перспективы у нас будет появляться форма выпуклой линзы. Зрачок располагается точно в середине радужной оболочки.
Прозрачные сферические объекты могут быть темными со стороны света, и светлым со стороны тени. Поскольку глазное яблоко – это прозрачный и блестящий объект, то обычной светотени тут не будет. Итак, нам требуется создать блики и отражения на прозрачной поверхности. Зрачок и окружающая его радужка находятся под роговицей, которая имеет форму линзы. Именно на прозрачной роговице отражаются блики, а также предметы, которые окружают модель. Блик – самое яркое место, а отраженные предметы не так заметны на поверхности роговицы, они отображаются в виде рефлексов. Не следует перегружать рисунок и передавать все отраженные объекты, т.к. это только испортит работу. Сконцентрируйтесь на самых заметных и интересных бликах и рефлексах. Если все правильно нарисовать, то взгляд «оживет».
Как придать глазам объем
Создать объем глазам можно при помощи штриха. При нанесении штриховки учитываются законы светотени: самое светлое место – блик, самое темное – рефлекс. Стоит учитывать как падает тень на лицо, от этого будет зависеть направление перехода светотени. Нужно определить с какой стороны находится освещение и проследить как на глазах распределяется свет.
На первоначальном этапе тени лишь намечаются, после они детально прорабатываются. Далее следует приступить к проработке слезника и нижнего века: им придается нужный объем.
Глазу требуются ресницы. Они рисуются на одном из последних этапах. Не нужно прорисовывать каждый волосок отдельно, нарисуйте линию на верхнем веке, которая и будет выглядеть как ресничный ряд. При детальной проработке ресниц, волоски должны иметь дугообразную форму и разную длину. Более тонкими линиями рисуются нижние ресницы.
Теперь нарисуем брови. Сначала делается набросок. Потом на рисунке выделяются отдельные волоски разной толщины и длины. От нижней линии бровей до верхнего века и под нижним веком наносится штриховка.
На последнем этапе на глазах расставляются акценты, усиливается тень в районе переносицы. Подчеркните выразительные моменты, которые будут являться композиционным центром рисунка.
Конечно, с первого раза не получится создать идеальный рисунок. Нужно тренироваться снова и снова. Начните с собственных глаз, постоянно сверяя свою работу с изображением в зеркале. Пробуйте рисовать с разных ракурсов. Проследите, как меняется форма в зависимости от поворота головы.
Приступая к рисованию частей человеческого лица, помните, что все элементы состоят из геометрических фигур. Главная задача – их правильно отобразить в зависимости от перспективных сокращений. Живой взгляд достигается при помощи передачи бликов на роговице.
В художественной студни К. Э. Арутюновой вы сможете рисовать как с живой натуры, как и с гипсовой модели. Благодаря помощи опытного педагога вы сможете быстро понять принципы построения и научитесь изображать любые по форме глаза с разных ракурсов.
Похожие записи
Как нарисовать глаза, рисуем глаза человека карандашом поэтапно
Из этой статьи вы узнаете
Глаза человека – самая важная, самая выразительная часть лица. Как рисовать глаза карандашом? Чтобы не просто научиться их изображать, а передавать характерные черты конкретного человека, направление взгляда, отражение внутреннего и внешнего мира, образно говоря, нужно внимательно изучить анатомию, понять основные принципы построения, научиться эффектно накладывать тон. Урок посвящен тому, как научиться рисовать глаза, как нарисовать глаза карандашом. Выстроен таким образом, чтобы было удобно рисовать карандашом поэтапно. Нет однозначного ответа, как правильно рисовать глаза, но принцип везде один: обязательно нужно соединить глаза линиями построения, чтобы определить расположение относительно друг друга.
Совет: используйте карандаши мягкостью 3В для темных мест, 2В и НВ для всего остального. Бумага — Гознак, формат А4. Ластик берите мягкий, я использую ластик фирмы MILAN, идеален для работы с тонким подтирание мелочей. И по чаще точите карандаш.
Построение глаз из двух прямых линий
В данном рисунке мало линий построения, но они важны, чтобы точно уловить направление, решить проблему, как нарисовать глаза карандашом симметричными, а не шаляй-валяй каждый сам по себе))).
Проводим линию наклона. Глаза чаще всего симметричны ( бывают, конечно, исключения. Мы рассматриваем среднестатистический вариант). Линия наклона проходит через уголки, обратите внимание, что все четыре уголка расположены на одной прямой. Кстати на заметку, говоря о пропорциях человеческого лица, хочется отметить, что при взгляде в фас расстояние между внутренними уголками в пропорциональном лице равно расстоянию между внутренним и внешним уголком одного глаза. Проще говоря, ширина глаза равна расстоянию от одного глаза до другого. Если будете рисовать лицо в фас, это замечание поможет сориентироваться, как правильно рисовать глаза. В нашем случае лицо повернуто в три четверти, но это расстояние почти совпало по пропорциям. Второй глаз из-за поворота конечно покороче. Дальше прикидываем высоту верхнего века. Наклон прямой тот же, веки находятся на одной прямой.
Отмечаем направление взгляда. Если провести мысленно перпендикуляры от центра зрачка на нижнюю прямую, видно, что левый зрачок находится по центру, правый чуть ближе к левому краю.
Намечаем контуры, начиная с верхнего века. У левого верхняя точка дуги находится над зрачком. На правом самый сильный изгиб левее зрачка, выходит за край уголка. Сильно скруглен. Плавные, точные изгибы можно пока не прорисовывать, а нарисовать все довольно приблизительно, главное в нужном направлении. Обрисовываем границы нижнего века. Правое почти совпадает с нижней горизонталью от внутреннего кончика, спускается вниз, закругляется к концу. У левого припущено от горизонтали вниз.
Рисуем зрачки и радужку, имеющие круглую форму, частично прикрытую веками. Мысленно или карандашом делаем круги. На фото показаны правильная и неправильная радужки.
Уточняем детали. Рисуем слезники, складочки и мелкие детали.
Ресниц пока нет, они появятся на этапе штриховки. Если справились с этим этапом, получилось ровно и симметрично, так сказать с одного лица, то Вы уже решили вопрос, как правильно рисовать глаза. Но линейный рисунок – не законченная работа, поэтому приступаем к штриховке. На данном этапе Вы постигните все тонкости, как рисовать глаза карандашом.
Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок
Начинаем с самых темных мест. Штрихуем радужку по форме ее рисунка, штрихи ведем в двух направления: от края к зрачку, затем от зрачка к краю. Блик старайтесь оставлять чистым. Можете заранее обрисовать его форму легким контуром без нажима. Если не получается накладывать тон с бликом, делайте без блика, потом почистите ластиком.
Если где-то переборщили, подправьте тонко срезанным ластиком.
Обратите внимание, края зрачка расплывчатые. Не вырисовывайте их идеально ровными, четкими – будет смотреться естественней. Падающую тень на радужке наложите по форме горизонтальными штрихами. Перед наложением тона подтирайте ластиком линии до еле заметного состояния. Все время уточняйте детали.
Широкими размашистыми штрихами по форме добавляем тени над веками.
Ресницы – самая приятная часть рисунка, они придают наибольшую выразительность, чем все остальное. Хотя рисовать ресницы просто, но постарайтесь сделать это аккуратно. Каждый волосок срисовывать не нужно, можно изображать приблизительно, однако в характере.
Доработка мелочей и завершение рисунка
После того, как все заштриховали, посмотрите в общем, без исходного изображения. Подправьте, где считаете нужным. Обратите внимание, на готовом рисунке чуть притушена внутренняя толщина века сверху, детализированы блики. Их я почистила тонким срезом ластика, добавила недостающие точки. Появился блеск! Вот и все принципы, как нарисовать глаза поэтапно. Если освоили, как рисовать глаза карандашом, то проблемы, как нарисовать глаз выразительно и красиво, тоже не будет возникать.
академический рисунок карандашом — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
При рисовании глаза необходимо знать основные закономерности его строения. Глаз имеет шарообразную форму и располагается в глазничной впадине. На передней поверхности глазного яблока находится выпуклая роговица, которая изменяет характер изгиба формы верхнего века. Изгиб верхнего века, в зависимости от перемещения роговицы, видоизменяется. (рис.7,а,б).
Изображение внешней формы глаза осложнено присутствием окружающих побочных деталей, отвлекающих от осознания основных закономерностей строения глаза. Это толщина век, ресницы, зрачок, цвет радужной оболочки, складки верхнего века, а также окружающие части надглазничных выступов и т.п.
Изучение и анализ формы глаза следует начинать с изображения гипсового слепка глаза Давида. Здесь достаточно ясно и чётко выражена конструктивно-анатомическая основа формы, где нет случайных, отвлекающих внимание мелочей: морщин, окраски кожи, зрачка и т.п., присутствующих на живой модели. Из-за своей белизны и обобщенной формы гипсовая модель имеет чёткие тональные градации, тем самым давая возможность правильно понять форму и передать её в рисунке с помощью тона.
Переходя к изображению глаза, следует ещё раз подробно ознакомиться с закономерностями строения его формы. Как мы уже говорили, глаз человека в своей основе есть шар, а веки являются толстой оболочкой этого шара. Если возьмём в качестве примера мандарин, разрежем его оболочку по форме дольки и удалим вырезанную часть, то получим прямую аналогию с формой глазной вырезки, где оболочка есть толщина век с характерным обобщенным изгибом, а внутри оболочки находится глазное яблоко.
На этой модели, в отличие от глазного яблока, не будет доставать одной немаловажной детали — роговицы. Поэтому для большей наглядности на поверхности вырезки глаза, на месте роговицы поместим маленький срез помидора, с диаметром основания не более 2,5 см.
Для того чтобы правильно расположить предполагаемую роговицу в вырезке, нужно приподнять верхнюю оболочку мандарина, соответствующую верхнему веку глаза так, чтобы 1/3 часть «роговицы» оказалась под ней. Таким образом, видим, что верхнее веко будет выступать вперед, тогда, как нижнее веко остаётся в прежнем положении, лишь слегка касаясь нижнего края роговицы (рис. 7,в).
После такого анализа работа над рисунком глаза должна протекать более осознанно. Дальнейшие уточнения рисунка глаза и окружающих его частей приводятся ниже
Таким образом, приступая к изображению глаза, нужно знать не только строение глазного яблока, но и окружающих его форм. Важную роль в рисовании глаза играют надглазничные выступы с бровями, а также области надбровных бугров, надпереносья, форма носа, наружные и подглазничные формы, поэтому при рисовании глаза следует обращать на это внимание.
Начинать следует с определения линии горизонта, затем с уточнения общего размера гипсового слепка по вертикали и по горизонтали. Эти уточнения позволят исключить возможные осложнения в процессе построения изображения. При уточнении следует исходить из положения модели в пространстве.
Рисование глаза | Artisthall — Художественная мастерская
Следующим заданием в курсе, посвященном рисованию человеческой головы, станет изучение отдельных фрагментов на примере гипсовых слепков носа, глаза, уха и губ.Рисование гипсового глаза — первое упражнение в этой серии.
Как и в других заданиях на тему рисования фрагментов человеческого тела моделью послужит бессменный образец классических пропорций — скульптура Давида работы Микеланджело.
Изучение анатомического строения глаза и его изобразительного образа станет очень важным этапом. К этому времени, пройдя цикл заданий на общее строение головы, рисунок черепа, обрубовки, Экорше, мы переходим к изучению отдельных фрагментов.
Такая последовательность упражнений используется в академическом образовании на протяжении многих веков и способствует хорошему уровню рисунка человеческой фигуры. Когда вы знаете общую конструкцию и строение целого, в данном контексте — головы, можно точно установить местоположении и верно изобразить небольшую деталь в большой композиции.
Модель глаза, носа или уха выглядит как отдельно существующий слепок, вычлененный из общей скульптуры в виде прямоугольного сегмента. Изображая гипсовый глаз, следует представлять его положение не только как отдельную скульптуру в пространстве, но и в строении общей формы головы, его положение относительно носа, лба, виска, что позволит правильно ориентироваться в масштабе и направлении основных частей глаза.
В нашей практике мы сталкиваемся с тем, что ученики изображают несуществующие линии в моделях глаза, губ, носа, как бы обводя контуры распространенного представления о рисунке губ и глаз. Гипсовые модели дают прекрасную возможность уйти от этого стереотипа.
Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.
В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.
Главенство контура над формой или формы над контуром до сих пор неразрешенный вопрос теории академического рисунка. Для большей ясности хотим привести интересную цитату знаменитого советского педагога и автора учебных пособий по рисунку А. М. Соловьева:
«Приступая к построению объема, необходимо прежде всего разъяснить учащимся, что представляет собой линия контура, обычно приковывающая внимание неопытных рисовальщиков. Необходимо довести до их сознания, что он принадлежит объему и как часть объема зависит от целого. То, что называют контуром, или, что вернее, надо считать краем формы, — явление изменчивое и непостоянное. При том или ином повороте любая поверхность, образующая объем человеческого тела или другого предмета, может оказаться контуром. ……. Таким образом, контур является не чем иным, как суммой сократившихся до линий поверхностей, а потому при построении объема на рисунке ориентироваться с самого начала на него в процессе работы нельзя»
На наших занятиях рисунком мы стараемся подробно изучить строение каждой составной части головы. В процессе обучения рисунком мы пришли к выводу, что если не пройти все задания и не научиться рисовать ухо, губы, нос, глаз, то этот пробел остается на всю оставшуюся творческую жизнь художника. Так как после окончания художественного вуза или перехода к следующим заданиям программы ученики редко или совсем никогда не возвращаются к рисованию фрагментов головы, то при неумении правильно изображать анатомические детали уровень рисунка существенно понижается.
Рисование гипсового глаза — это хорошее упражнение для понимания взаимодействия отдельных фрагментов на общую форму. Стоит привести пример: в художественном обучении XVII-XIX веков, учащихся при рисовании живой натуры заставляли поправлять ее пропорции относительно античных слепков. Иногда это выглядело довольно странно. В наше время при наличии хорошего гипсового фонда можно изучить все модели, не прибегая к дополнительным ухищрениям.
Приглашаем желающих научиться правильно рисовать гипсовые модели глаза в нашу художественную мастерскую.
Смотрите также:
Как нарисовать глаза карандашом ♥ Рисунки карандашом поэтапно
Рубрика: Портрет
Говорят, что в глазах отражается истинная душа человека, в них живут чувства… К примеру, некоторые племена верили, что любовь селится не в сердцах, как принято говорить у нас, а именно в глазах. Поэтому очень важно правильно и правдоподобно нарисовать их. Улавливаете, о чем пойдет речь? Правильно, именно о том как рисовать глаза.
Содержание:
Строение глаза Последовательность действий Способы построения форм глаз и анализ этих способов
Строение глаза
Для начала немного о том, что собой представляет глаз: основой ему служит шар, то есть у него шаровидная форма. Об этом важно помнить во время рисования.
Далее о том, как глубоко должен «сидеть» глаз – это зависит от глубины глазной впадины и присутствия там жировой клетчатки.
Иными словами, чем толще человек, тем глаза более размыты, а чем человек худее – тем они четче выделяются, очерчиваются.
Теперь пару слов о веках: не забывайте, что они объемные и не стоит из них делать некий плоский листик. Как вы знаете, разрез глаз у всех индивидуален – и не всегда наружный угол находится выше внутреннего.
Бывает и по другому. Все зависит от человека и формы его глаз. И последняя короткая, но важная деталь – глаза всегда как бы мокрые и на рисунке это важно показать, чтобы получить эффект естественности. Но эта способность приходит с опытом.
Теперь приступим к конструктивным особенностям наших «зеркал души». Чтобы было более наглядно, давайте представим глаз в виде апельсинчика. Представили? В таком случае кожура этого апельсинчика будет вроде как толщина века. Если мы разрежем кожуру долькой, то выйдет нечто вроде строения глаза.
Смотрите: очищенный участок это глазное яблоко, а кожура – это веко. На нашей апельсинке не хватает только роговицы – это такая прозрачная оболочка, под которой находится радужная, а уже в центре радужной наш «бриллиант» — зрачок.
Последовательность действий
Первым делом нужно наметить линию надбровных дуг. Она рисуется вниз по наклонной прямо к наружной стороне глазниц, затем немного отодвигается назад, отдавая место границе перехода плоскости где-то у виска. Присмотритесь также к надпереносью и выступам на бровях.
Следующим шагом будет определение прохождения разреза глаз. В любом случае переносица расположена выше слезников, где-то по уровню верхних век – и ни в коем случае не ниже.
Уголочки краев глаз могут располагаться и выше слезника, и ниже, потому во время наметки линии разреза глаз сверяйтесь по переносице.
Теперь нам нужно определить посадку глаза, а уже после этого можно начинать изображение век. Но и тут важная мелочь – внимательно контролируйте веко, чтоб оно как бы расстилалось по глазному яблоку.
После толщины века нужно определить характер разреза глаз. Он индивидуален (как практически все на лице) для каждого человека, и зависит от национальности. Но его основная структура фактически одинаковая: то есть, при изучении «в лоб» разрез глаз будет иметь форму параллелограмма, с трех-четвертного поворота – это будет прямоугольная трапеция или просто многоугольник, а в профиле это будет похоже на треугольник.
Когда мы хотим изобразить широкий разрез глаз, то уголки век в линейной форме (в описанных выше геометрических фигурках) отдаляются друг от друга. И наоборот сближаются, если разрез глаз должен быть узким.
Теперь о форме слезника. Она напоминает голову дельфина. Слезник направляется не по линии разреза глаз, а немного ниже его – там создает в верхнем участке едва заметный уголок, а затем переходит к верхнему уголку изгиба век. Нижний участок слезника идет практически горизонтально, создает менее видный уголок и плавненько изгибаясь, направляется к наружному углу глаза.
Обратите внимание на то, что у верхнего века изгиб больший, чем у нижнего.
Изобразите эти рисунки для начала и не стесняйтесь копировать штрихи – именно для начинающих рисовальщиков они и предназначены.
Во время рисования глаза нужно следить за тем, чтоб нижний край и веко глаза уходили вглубь, а верхнее веко и центральная часть роговицы выпирали наперед.
Нижние веки только легонько намечаются, в отличие от верхних – эти выделяются хорошо.
Способы построения форм глаз и анализ этих способов
Нажмите, чтобы увеличить
Следующая тема:Как рисовать нос
Прошу тебя, проголосуй!
Загрузка. ..
Рисунок частей-слепков с лица Давида
ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА (ПЛАН) ОТКРЫТОГО ЗАНЯТИЯ
Тема 23.Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида(16ч)
23.1. Линейный рисунок глаз
Вид занятия
практическое занятие
Тип занятия
Комбинированное учебное занятие
Образовательная технология
Технология проектного обучения (организация образовательного процесса в соответствии с алгоритмом поэтапного выполнения учебного задания)
Методы стимулирования и мотивации учения
Методы формирования интереса к учению
Методы организации и осуществления учебных действий и операций
Сочетание словесного и наглядного методов.
Самостоятельная работа над линейным рисунком
Методы контроля и самоконтроля
Метод устного контроля и метод самоконтроля.
Цель занятия
Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.
Формируемые компетенции
ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.
ПК1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.
Результат
Должны знать
последовательность выполнения рисунка, моделировку формы и объема, технологию и технику рисунка.
Должны уметь
конструктивно изображать гипсовую часть глаза с учетом пропорциональных отношений
Показатели оценки результата
Оценка за композиционное размещение и конструктивное построение
Межпред-
метные
связи
Обеспечивающие дисциплины
ОД. 02.03 История искусств
ОД.02.05 Пластическая анатомия
Обеспечиваемые дисциплины
ОП.02.Живопись МДК 01.01 Дизайн-проектирование
Типографика
Средства обучения
Оборудование и материалы:
бумага, А-3, карандаши Т-3М , ластик
Зрительный ряд: Репродукции и фотоматериал: Фигура и голова Давида, Таблица «Строение глаза», Последовательность рисования гипсового слепка .примерные варианты работ из методического фонда; Предмет натурной постановки: части лица глаза
Цель: Выбор точки зрения, компоновка изображения на формате
№
Этапы занятия, учебные вопросы, формы и методы обучения
Время этапа
1
Организационный этап: Подготовка рабочих мест.
Организация искусственного освещения. Приветствие.
2 мин.
2
Мотивационно — целевой компонент
5мин
— Что мы изучали на прошлых уроках, для того чтобы подойти к изучению живой головы?
(Череп, обрубовочную голову, голову Экорше)
-С какой целью мы изучали каждую из них?
— Достаточно нам этих знаний чтобы работать с гипсовой головой и живой натурой?
(Необходимо изучить отдельные элементы головы)
— Прежде чем приступить к рисованию гипсовой головы человека, необходимо изучить каждую ее часть отдельно путем систематического рисования гипсовых слепков. Наиболее удачными для изучения являются слепки частей головы прекрасной мраморной статуи Микеланджело «Давид».
Из истории искусств вам знаком скульптор и его знаменитая статуя. Кто нам может напомнить о ней? ( На доске статуя)
-рассказ студента
(На доске Давид, взгляд)
Микеланджело изобразил Давида прекрасным юношей, подобно античным статуям, совершенно обнаженным. Давид стоит, твердо опираясь на правую ногу, слегка отставив левую. Расслабив тренированные мускулы, он готов напрячь их, взмахнуть пращой, зажатой в левой руке. Могучая голова с шапкой вьющихся волос повернута влево, в сторону врага. Брови сдвинуты, около носа и углов рта залегли складки, широко раскрытые глаза бестрепетно высматривают противника. Непреклонная воля выражена в этом юношески прекрасном и в то же время не по-юношески гордом, властном и даже грозном лице
Глаза так много могут рассказать о человеке,
Слова и жесты вовсе не нужны
Не зря же говорили люди,
Глаза – есть зеркало его души.
— Наверное, вы уже догадались, о чем сегодня пойдет речь?
Сформулируйте тему нашего урока (Рисунок гипсовых частей лица Давида)
— Определите цель нашего урока.
(Выполнить конструктивное построения глаз Давида, узнать, как строить глаз, его строение)
— Какие задачи необходимо поставить перед собой?
Композиционное размещение в листе.
Определение общих пропорций.
Конструктивное построение от общего к частному.
Актуализация знаний
К основным частям лица относятся глаза, нос, губы, уши. Каждая из них имеет свое сложное строение. Однако, посмотрев внимательно и обобщив каждую часть лица, можно привести их к простой форме, что облегчит начало работы.
Давайте рассмотрим основные части которые нам предстоит изучить ,
но остановимся мы сегодня на глазах.
СТУДЕНТЫ ЧИТАЮТ ТЕОРИЮ И ОТВЕЧАЮТ НА ВОПРОСЫ:
-Назовите основные части лица?
-Какие из них являются неподвижными?
— Анатомическая форма глаза? (Шар, вставленный в глазничную впадину)
— Шар называется (глазное яблоко)
-На передней части находится(радужная оболочка и зрачок)
-Наибольший взлет изгиба верхнего века (где находится зрачок)
-Указывает( На направление взгляда)
5 мин
3.
Изучение нового материала:
6 ми.
— Глаз активно участвует в выражении лица, он чрезвычайно подвижен и поэтому сложен для рисования.
— Давайте рассмотрим внешнее строение глаза человека. ( Обращаюсь к наглядному пособию «Строение глаза»)
— Глаз, или глазное яблоко, имеет шаровидную форму, погружен в глазничную впадину так, что наружу выступает лишь полушарие, в центре которого имеется выпуклость с радужной оболочкой, окружающей зрачок.
— Когда глаз смотрит прямо перед собой, верхнее веко лежит на выпуклости радужной оболочки, приближаясь к зрачку, а нижнее веко — около нижнего края радужной оболочки. В этом случае нижняя часть полушария глаза открыта. Линия ресниц верхнего века имеет излом над зрачком; с перемещением взгляда излом века следует за зрачком.
— Прежде чем рисовать живые глаза, необходимо изучить их строение на гипсовых моделях частей лица — слепков со скульптуры Давида. Почему?
-Так как на нем достаточно ясно и четко видна конструктивно-анатомическая основа формы и отсутствуют мелочи, которые зачастую отвлекают взор начинающего рисовальщика (окраска кожи, морщины, цвет глаз и т.п.).
— Снаружи глаз покрыт веками (нижним и верхним). В слепке глаза Давида, Микеланджело показал зрачок глубокими впадинами, а радужная оболочка обрисована контуром.
— Теперь выберите точку зрения, организуйте рабочее место.
(Выбор точки зрения, организация рабочего места)
4.
Практическая самостоятельная работа студентов
20мин
Приступая к рисунку глаза, сначала надо ясно представить, в каком положении находится натура, как поставлен глаз: в фас, три четверти, опущен или поднят.
— (Внимание на доску:1 этап) Начинать требуется с общего размера гипсового слепка, изначально определив линию горизонта, исходя из положения модели в пространстве. Построение гипсового слепка рассматривается в прямоугольном пространстве, далее, уточняются пропорции и рельеф выступающих частей.
— Прежде, чем определить размещение глазного яблока, необходимо наметить линию надбровных дуг. Так же нужно наметить на выступы в области надпереносья и бровей.
— Обратите внимание на наружные и подглазничные формы, надглазничные выступы с бровями, области надбровных бугров, надпереносья.
— Далее определите линии разреза глаз.
— Линия разреза глаз никогда не находится на уровне переносицы, поскольку переносица находится выше слезников (примерно на уровне верхних век, но никак ниже их). Поэтому ориентируйтесь на переносицу, когда определяете уровень линии глаз. Слезники глаза располагаются на этой линии, уголки края могут быть на уровне, а могут быть чуть выше или ниже ( встречается редко).
— После всей вышеприведенной работы, определите размеры и посадку формы глазного яблока, далее приступайте к рисованию век. Не забывайте о перспективном сокращении. Чтобы рисунок был более четким, выделите верхнее веко, а нижнее слегка наметьте.
5.
Информация о домашнем задании, инструктаж по его выполнению.
— Подведите итог своей деятельности на уроке, по данному плану:
1.Композиционное размещение в листе.
2.Определение общих пропорций.
3.Конструктивное построение от общего к частному.
Уборка рабочих мест
5мин
1. Рисунок глаз
Для рисунков деталей головы вам предлагаются гипсовые слепки с головы Давида, скульптуры Микеланджело.
Учиться рисовать глаз лучше всего с гипсового слепка глаза Давида, так как на нем достаточно ясно и четко видна конструктивно-анатомическая основа формы и отсутствуют мелочи, которые зачастую отвлекают взор начинающего рисовальщика (окраска кожи, морщины, цвет глаз и т.п.).
Во-первых, гипс белого цвета, что не отвлекает из-за разницы в цвете и тоне.
Во-вторых, анализ модели происходит на основе светотени, которая четко проявляет структуру и форму каждой детали.
В-третьих, рисование классических образцов формирует правильное представление о форме объекта и развивает художественный вкус.
Рисунок глаза начнем с изучения его анатомических особенностей.
Жесткими основаниями глаз служат глазницы, находящиеся под надбровными дугами. Глазницы имеют сложную пространственную структуру. Края глазничных впадин расположены в черепе, наклонены вперёд и развёрнуты в стороны.
В глазничной впадине помещается глазное яблоко. Верхний край наклонённой вперёд глазницы частично перекрывает глазное яблоко и защищает его сверху
На передней поверхности глазного яблока находится радужка – линзообразное возвышение, в центре которого расположен зрачок – отверстие в радужной оболочке, которое при сильном свете уменьшается в диаметре, а при слабом свете – увеличивается.
При нормальном раскрытии глаза верхнее веко частично прикрывает радужку зрачка, а нижнее веко лишь касается ее. Толща верхнего века, проходя над выпуклостью радужки, несколько приподнимается, благодаря чему изгиб верхнего века всегда следует за движением зрачка. Зрачок определяет направление взгляда. Внутренний угол глазной щели занят слезником, который при движении глаза не меняет своего положения, а потому может служить устойчивым опознавательным маяком в рисунке.
-Назовите основные части лица?
-Какие из них являются неподвижными?
— Анатомическая форма глаза?
— Этот шар называется?
-Что находится передней части глазного яблока?
-Наибольший взлет изгиба верхнего века
-Зрачок определяет
Алгоритм последовательности рисования глаза
Начинать требуется с общего размера гипсового слепка, изначально определив линию горизонта, исходя из положения модели в пространстве. Построение гипсового слепка рассматривается в прямоугольном пространстве, далее, уточняются пропорции и рельеф выступающих частей.
— Прежде, чем определить размещение глазного яблока, необходимо наметить линию надбровных дуг. Так же нужно наметить на выступы в области надпереносья и бровей.
— Обратите внимание на наружные и подглазничные формы, надглазничные выступы с бровями, области надбровных бугров, надпереносья.
— Далее определите линии разреза глаз.
Запомните, важно!
— Линия разреза глаз никогда не находится на уровне переносицы, поскольку переносица находится выше слезников (примерно на уровне верхних век, но никак ниже их). Поэтому ориентируйтесь на переносицу, когда определяете уровень линии глаз. Слезники глаза располагаются на этой линии, уголки края могут быть на уровне, а могут быть чуть выше или ниже ( встречается редко).
— После всей вышеприведенной работы, определите размеры и посадку формы глазного яблока, далее приступайте к рисованию век. Не забывайте о перспективном сокращении. Чтобы рисунок был более четким, выделите верхнее веко, а нижнее слегка наметьте.
Не торопитесь, придерживайтесь основного принципа последовательности работы: от общего к частному и от частного к общему.
Скульптура Микеланджело «Давид» изготовленная из монолитной глыбы ценного мрамора, имеет высоту 5,17 метров и вес более 6 тонн. «Давид» признан эталоном мужской красоты эпохи Возрождения и одним из самых значимых шедевров мирового искусства.
Статуя изображает обнажённого Давида, сосредоточенного на предстоящей схватке с Голиафом. Давид олицетворяет эталон мужской красоты и героизма.
Статуя Давида — по одной из версий это древнеизраильский царь, полулегендарная история которого подробно изложена в Библии.
Её автор величайшим скульптор эпохи Возрождения Микеланджело .
Библейский герой изображен в момент перед решительным действием (с устремленным вдаль взглядом, плотно сомкнутым ртом)
По второй версии в Библейском сказании о Давиде — юноше-пастухе — повествует, как он, оставив стада, пришел в лагерь воинов-израильтян проведать старших братьев и попал на поле брани, где встали друг против друга два войска — израильтян и их врагов — филистимлян. Из рядов последних вышел могучий воин по имени Голиаф, вызвав для единоборства соперника. И когда не нашлось охотника вступить с ним в поединок, юный Давид вызвался помериться силами с врагом и поверг могучего воина Голиафа. Эта легенда побудила многих художников на воссоздание образа храброго юноши Давида. Воспользовался этим сюжетом также Микеланджело.
ТЕХНОЛОГИЧЕСКАЯ КАРТА (ПЛАН) ЗАНЯТИЙ № 219
Тема 23.Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида
23. 1. Линейный рисунок слепка глаз
Вид занятия
практическое занятие
Тип занятия
учебное занятие по совершенствованию знаний, умений и навыков
Образовательная технология
Технология проектного обучения (организация образовательного процесса в соответствии с алгоритмом поэтапного выполнения учебного задания)
Методы стимулирования и мотивации учения
Методы формирования интереса к учению
Методы организации и осуществления учебных действий и операций
Сочетание словесного и наглядного методов.
Самостоятельная работа над линейным рисунком
Методы контроля и самоконтроля
Метод устного контроля и метод самоконтроля.
Цель занятия
Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.
Формируемые компетенции
ОК2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.
ПК1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.
Результат
Должны знать
последовательность выполнения рисунка, моделировку формы и объема, технологию и технику рисунка.
Должны уметь
конструктивно изображать гипсовую часть глаза с учетом пропорциональных отношений
Показатели оценки результата
Оценка за композиционное размещение и конструктивное построение
Межпред-
метные
связи
Обеспечивающие дисциплины
ОД.02.03 История искусств
ОД. 02.05 Пластическая анатомия
Обеспечиваемые дисциплины
ОП.02.Живопись МДК 01.01 Дизайн-проектирование
Типографика
Средства обучения
Оборудование и материалы:
бумага, А-3, карандаши Т-3М , ластик
Зрительный ряд: Репродукции и фотоматериал: Фигура и голова Давида, Таблица «Строение глаза», Последовательность рисования гипсового слепка .примерные варианты работ из методического фонда; Предмет натурной постановки: части лица глаза
Итог своей деятельности на уроке, по данному плану:
1. Композиционное размещение в листе.
2.Определение общих пропорций.
3.Конструктивное построение от общего к частному.
5 мин
Уборка рабочих мест
Самоанализ урока дисциплины «Рисунок»
Урок проходил на 2 курсе специальности (54.02.01) Дизайн в области культуры и искусства.
В подгруппе 11 человек , на уроке присутствовало___.
Подгруппа отличается серьезным осознанным подходом к получению профессиональных знаний и практических умений по дисциплине. Ребята способные ,большинство из них имеют неплохие возможности заниматься без троек. Самооценка достаточна высокая. Можно отметить таких студентов как Гатауллина Диляра, Бабич Дарья, Ерофеева Юлия, Инжеватова Екатерина. Низкий уровень практической подготовки и слабые способности имеют студенты Жабаева Ольга, Горшкова Анастасия.
Тема урока: «Рисунок гипсовых частей лица — слепков со скульптуры Давида»
В соответствии с программой данная тема входит в раздел «Рисование с натуры». Урок логически связан с предыдущими и последующими и является первым по данной теме , которая рассчитана на 16 часов .Первые часы из которых отводятся на рисунок глаз.
Специфика урока заключается в том, что новая тема содержит небольшой теоретический материал, но почти половину времени занимает практическая работа студентов.
Цель темы: Выполнение объемно-пространственного изображения гипсовой части лица слепка с необходимым применением тона.
Цель этапа : Компоновка изображения на формате с передачей пропорций и конструктивное построение слепка глаз.
На уроке формировались следующие компетенции:
ОК 2. Организовывать собственную деятельность, определять методы и способы выполнения профессиональных задач, оценивать их эффективность и качество.
Показатель: организация самостоятельной работы, определение методов и способов выполнения наброска чучела птицы, самооценка.
ОК 4. Осуществлять поиск, анализ и оценку информации, необходимой для постановки и решения профессиональных задач, профессионального и личностного развития.
Показатель: поиск, выбор и оценка профессионально значимой информации.
ПК 1.2. Применять знания о закономерностях построения художественной формы и особенностях ее восприятия.
В результате студенты должны знатьпоследовательность выполнения конструктивного рисунка, моделировку формы, технологию и технику рисунка.
Уметь изображать гипсовую часть глаза, с учетом пропорций и расположения в пространстве.
Для достижения поставленной цели и формирования общих профессиональных компетенций был определен комбинированный тип урока.
Общая структура занятия в целом соответствует модели урока данного типа и состоит из следующих этапов,логически связанных между собой:
Организационного;
Мотивационного. На данном этапе происходила подготовка к активному и сознательному усвоению материала, студенты определили тему урока., поставили задачи.
На этапе актуализации знаний использовались приемы, усиливающие восприятие нового материала: работа с теоретическим материалом и ответы на вопросы.
Первичное усвоение новых знаний. На данном этапе имела место беседа, работа с таблицей «Анатомическое строение глаза».
Практической работе студентов предшествовала работа по таблице, далее студентам было предложено по алгоритму приступить к самостоятельной работе
На этапе рефлексии студенты оценивали свою работу, проводили небольшой анализ выполненных работ.
На этапе информирования о домашнем задании подведены итоги урока, озвучены оценки, даны рекомендации. Задание на дом предложено дифференцированно: основное и с творческим содержанием. Оно ориентировано на обучение приемам и навыкам самостоятельной работы при поиске информации из различных источников, развитием творческих способностей студентов.
Избранная структура урока способствовала достижению его цели. Разнообразие видов деятельности и, в конечном итоге, их результативность активизировали познавательную деятельность студентов, поддерживали их интерес к содержанию урока.
Оборудование выбрано рационально и соответствовало индивидуальным особенностям обучающихся. Обеспечена оптимальная видимость и освещённость объектов. Целесообразно применение зрительного ряда и теоретического материала. Оборудование соответствует эстетическим нормам и требованиям к уроку.
Были реализованы принципы: сотрудничества, соучастия, наглядности, доступности.
Реализованы виды контроля:
— за организацией рабочего места;
— правильности выполнения приемов работы и соблюдения правил безопасности;
— объема и качества выполнения работы;
-оказание помощи студентам, испытывающим затруднения.
Формы контроля: самоконтроль и сочетание количественной и качественной оценки фронтального опроса.
Урок был проведен в рамках личностно-ориентированного и компетентностного подходов в обучении. Содержит достаточный объем информации, для освоения данной темы и способствует развитию мыслительной деятельности, необходимой для дальнейшего обучения и повышения эффективности образовательного процесса.
Соответствующий микроклимат поддерживала благодаря заинтересованности содержанием урока, поощрений в виде похвалы, сотрудничества со студентами, посильности выполнения заданий.
Достаточно высокая работоспособность студентов в течение всего урока обеспечивалась психологическим климатом, разнообразием видов деятельности, динамичностью урока .
Предполагаю, что результатом урока будет высокий уровень освоения студентами соответствующих компетенций в дальнейшем изучении темы.
Активность подгруппы можно оценить как хорошую.
Считаю, что удалось выдержать стиль общения со студентами и организовать их, в большей степени, на самостоятельную деятельность. Таким образом, цель урока достигнута, задачи решены.
Основы рисунка — часть 12. Как рисовать глаза (сложнее)
Как рисовать глаза- это удивительное зеркало человеческой души. Для начала немного пластанатомии глаза. Терминология вам дана, смотрите. Что нужно понимать о таком органе, как глаз человека? В первую очередь то, что в его основе есть шар, глаз имеет шарообразную форму. Это всем известно, но не каждый эти знания использует, когда рисует глаз- об этом нужно помнить и учитывать, при построении объема глаза.
Второй момент- глубина залегания глазного яблока обусловлена глубиной глазной впадины в черепе и наличием в ней жировой клетчатки. Другими словами, глаз может выпячиваться из глазного яблока, такие глаза еще называют часто жабьими, может быть обычным и может сильно залегать в глазничной впадине, полностью находиться в тени под надбровными дугами. Плюс чем больше жировой клетчатки, то- есть, чем «плотнее» тело человека, тем форма глаза будет читаться хуже, чем человек худее, тем форма будет выражена четче. Примерно так.
Третий момент-веки глаза это не бесформенный кожный покров, они состоят из хрящевидного скелета, внутри края ресничной каймы есть жесткий хрящевой каркас, при рисовании глаз не стоит делать веки глаз не имеющими объема, как тонкий лист. Они имеют объем.
Ну и четвертое- щели век глаза, или по простому- разрез глаз, положение разреза глаз у всех людей различно. Неверно считать, что всегда наружный угол глаза располагается выше внутреннего. Просто этот случай встречается чаще. Также бывает, когда наружный угол глаза расположен на одном уровне с внутренним или ниже внутреннего.
Для начала хватит, единственное, что нужно добавить так это то, что глаза человека постоянно влажные, если так можно выразиться, живые, и если вы рисуете живую натуру, то по мере накопления опыта не забывайте это показывать. В гипсовых формах, камне, глине, дереве или в мраморе такого не бывает.
Ну что, начало обучения у нас заложено, переходим дальше. Есть некоторые особенности в рисовании глаз, обусловленные их строением. Смотрите: допустим, у нас есть глаз, он имеет форму шара, представим его в виде апельсина. Кожура апельсина будет у нас толщиной век. Если разрезать его оболочку по форме дольки и удалить вырезанную часть кожуры, то получим некую аналогию строения глаза, где оболочка- толщина век с изгибом, а внутри оболочки- глазное яблоко. В нашей модели глаза не хватает роговицы. Роговица- прозрачная роговая оболочка, как раз под роговой оболочкой располагается радужная оболочка, в центре которой находится зрачок. Эту всю конструкцию можно представить за небольшой срез картофелины, которая верхним краем помещается под кожуру апельсина, или под верхнее веко. Смотрите на рисунок справа. Примерно одна треть роговицы будет находиться под верхним веком. Это не проходит бесследно для последнего. Верхнее веко будет выступать вперед, тогда, как нижнее останется в прежнем положении, только слегка касаясь нижнего края роговицы.
Но и это еще не все. Важную роль в рисовании глаза играют надглазничные выступы с бровями, области надбровных бугров, надпереносье, форма носа, наружные и подглазничные формы- нужно обращать на это внимание. Рисуя глаз, нужно внимательно следить за его рельефом с учетом перспективных сокращений.
1. Прежде чем определить посадку глазного яблока, нужно наметить линию надбровных дуг. Относительно горизонтали она проходит наклонно вниз к наружному краю глазничных впадин, несколько отступая назад, оставляет границу перехода плоскостей в области виска. Обратите внимание на выступы в области надпереносья и бровей, их также необходимо верно наметить, так как в пластике формы глаза помимо самого глаза не последнюю роль играют надглазничные и надбровные выступы.
2. Наметив надбровные дуги, можно переходить к определению линии разреза глаз, на что следует особо обратить внимание. Переносица всегда находится выше слезников, примерно на уровне верхних век, но никак не ниже их. Намечая линию глаз, нужно ориентироваться на уровень переносицы. Слезники глаза располагаются на этой линии, тогда как уголки края глаз могут быть как на уровне, так и чуть выше или ниже слезников глаза.
3. Наметив форму глаза, не спешите рисовать веки, пока не определили посадку глазного яблока и зрачка. Определив размер и посадку формы глазного яблока, можно приступить к рисованию век. Рисуя веки, следите за тем, что- бы они облегали форму глазного яблока, учитывая при этом их толщину и характер изгиба. Здесь можно вспомнить модель апельсина. Учитывайте то обстоятельство, что вам придется показать толщину век в перспективном сокращении.
4. Вслед за толщиной века проследите за характером разреза глаз. Форма разреза глаз, также как и остальные детали головы, имеет свои характерные признаки и зависит от их индивидуальных и национальных особенностей. Несмотря на это многообразие, они имеют единую для всех структуру. Если показать характер формы разреза глаз в линейной схеме, с фронтальной стороны он будет выглядеть в виде параллелограмма, в трехчетвертном положении в виде прямоугольной трапеции или многоугольника, а в профиль- в виде треугольника. Смотрите рисунок слева.
При изображении форм глаз с широким разрезом уголки век в линейной форме дистанцируются друг от друга, веки тем самым расширяются. У глаз с узким разрезом уголки сближаются, и раскрытие век становится уже. Рисунок справа.
5. Форма слезника напоминает голову дельфина и в пластическом отношении играет важную роль. Своим кончиком слезник направлен не по линии разреза глаз, а несколько вниз и, образуя в верхней части чуть заметный угол, переходит к верхнему углу изгиба век. Нижняя часть слезника направляется почти горизонтально, образуя менее заметный угол чуть дальше и, плавно изгибаясь вверх, направляется к наружному уголку глаза. Следует обратить внимание на разницу раскрытия верхней и нижней половины разреза глаза от горизонтали. На схеме хорошо видно, что верхняя половина больше нижней. Верхнее веко имеет больший изгиб, чем нижнее.
Для начала можете покопировать эти рисунки. Они сделаны с гипсовой головы Давида. Это не живая натура, здесь перед нами сухая несложная лаконичная форма, от понимания которой ничего не отвлекает.
Штрих приспособлен для копирования начинающим, можете повторить за мной.
6. Рисуя глаз, нужно проследить, чтобы его поверхность была наклонена относительно вертикальной оси- верхнее веко и средняя часть роговицы выступали вперед, а ее нижний край и нижнее веко уходили- бы вглубь.
7. Рисуя веки, следует выделить верхнее, а нижнее только слегка наметить.
Для лучшего усвоения закономерностей строения формы следует порисовать глаза с живой натуры. Такой бесплатной натурой могут быть собственные глаза, которые можно рисовать, глядя в зеркало. При рисовании с натуры отталкивайтесь от научного понимания строения формы глаза, а не срисовывайте механические видимые поверхности.
Как нарисовать глаза
Анализ формы строения глаз и способы их построения
Покопируйте эти работы, пусть ваша рука прочувствует все сама. Еще поворачиваясь в пространстве он имеет тенденцию к сокращению, можно потренироваться и с рисованием глаза- при помощи построения его по такой схеме: рисуем схематически глаз, выбираем произвольно точку зрения и вычерчиваем то, что получается, а получается у нас- перспективное сокращение:
Ну и на последок, можете покопировать следующие работы. Вложите в них всю свою впечатлительность, всю эмоциональность. Используйте эту возможность сейчас. Когда будете рисовать всю голову человека, портрет, то там нужно будет передать их с учетом среды, в которой они будут находиться, и не всегда получится довести их «до ума». Много раз они будут получаться замыленными, затертыми, не живыми. Ну, это у меня так. Может после работы над этими копиями у вас будет получаться по другому=)
1. Вид сбоку.
2. Вид спереди. Рисунок просто вычерчен, но копировать его очень удобно. Посмотрите- верхнее веко расположено к нам так, что объем его практически не виден, но он есть и это дает понять нам падающая тень от него на глазное яблоко.
Если вам не по- душе вычерченные рисунки, покопируйте этот- более мягкий:
Ну и не забывайте рисовать наброски, вы можете закреплять пройденный материал на них, тогда в больших работах будете делать меньше ошибок.
Конструкция головы и глаз от falynevarger
Рисование глаз и головы
Есть несколько методов построения и рисования лица вашего персонажа. Я собираюсь раскрыть метод, которому научился из книг Эндрю Лумиса. Если вам нужно более подробное описание, поищите его работы. Большинство книг Лумиса можно бесплатно скачать или легко найти для покупки. Я рисовал головы таким образом несколько лет и скорректировал рабочий процесс в соответствии со своим личным стилем. После объяснения того, как рисовать ориентиры для размещения глаз и других черт лица, мы рассмотрим особенности самого глазного яблока.
Начнем с рисования руководств!
Шаги по созданию головы
Сначала начните с рисования круга. Я сделал это с помощью инструмента формы эллипса. Я установил соотношение сторон 1: 1 на блокировку. Это поможет создать идеальный круг.
Вы также можете это сделать от руки! Он вовсе не обязательно должен быть идеальным или аккуратным, просто в форме круга.
Для ясности я продолжаю использовать инструмент эллипс на протяжении всего урока.
Теперь нам нужно решить, в каком направлении будет смотреть наш персонаж. Я хотел, чтобы мой смотрел налево и немного вверх. Я нарисовал здесь стрелку, чтобы проиллюстрировать суть дела и напомнить мне. После того, как вы решили, нарисуйте вертикальную изогнутую линию по поверхности вашего круга. Если хотите, вы можете нарисовать полный эллипс, чтобы показать обратную сторону круга. Это помогает нам вместо этого думать о круге как о трехмерной сфере. В этом примере я только что нарисовал простую изогнутую линию.
Эта вертикальная изогнутая линия является направляющей для середины лица.
Теперь нам нужно провести вторую линию по горизонтали. Эта изогнутая линия или эллипс будет ориентиром для линии бровей нашего персонажа. Как видите, я начал рисовать эллипсы для обеих кривых линий. Я проверяю, могут ли мои кривые «вписываться» в сферу.
Теперь рисуем еще один эллипс сбоку от сферы.У людей нет идеально круглой головы, поэтому мы будем использовать этот эллипс в качестве ориентира для того, где «сплющить» или отрезать круглые стороны сферы.
Для обратной стороны нарисуйте эллипс. Здесь мы видим немного сквозь голову, но это поможет правильно нарисовать форму. Для правой стороны протяните горизонтальную линию через эллипс до другой стороны, следуя углу головы. Проведите через него вертикальную линию, создав форму плюс +.
Сотрите края сферы, чтобы довести голову до плоского состояния.Вы также можете стереть эллипс, нарисованный на невидимой стороне лица.
Найдите точку пересечения горизонтальной и вертикальной кривых. От этой точки проведите прямую линию вниз. Это будет длина головы вашего персонажа. Чтобы найти нос, отметьте среднюю точку между подбородком и линией бровей.
Так как у меня был отмечен подбородок, я нарисовал кривую от стороны сферы вниз к ней, чтобы создать линию челюсти.
Продолжайте линию подбородка вверх от середины подбородка до нижней части плоской стороны головы. Вы можете сделать линию подбородка более жесткой для более мужественного характера или более мягкой для более женственного характера.
На плоской стороне головы найдите нижний кусок пирога, обращенный к затылку. Здесь мы размещаем ухо. На данный момент я нарисовал простую кривую C.
Если нарисовать правильно, верхняя часть уха должна совпадать с линией бровей.
Отметьте среднюю точку между носом и подбородком, чтобы создать направляющую для рта. Нарисуйте дополнительную горизонтальную кривую между бровью и носом. Это будет руководство, где нарисовать глаза.
Этот шаг менее необходим, но мне нравится включать его в более реалистичных или полуреалистичных персонажей. Нарисуйте две диагональные линии: одна идет от подбородка к уху, а вторая спускается от бровей к той же точке вдоль линии глаз. Эти направляющие помогают разметить край глазницы и скулы.
Это все вспомогательные линии, которые я обычно рисую.
Отсюда пора убрать и нарисовать персонажа!
Использование эскиза конструкции для рисования персонажа
Мне кажется, что эти следующие шаги говорят сами за себя, но они могут быть полезны.Я постараюсь наметить предпринятые шаги!
Я работаю над строительным эскизом на новом слое. Используя существующие направляющие, прорисовываю брови. Направляющая, которую я сделал для носа, отмечает нижнюю часть носа. От этой линии я вычерчиваю треугольник до линии глаз. Важно помнить, как персонаж смотрит на этом этапе. Из-за поднятого кверху взгляда мы видим нижнюю часть носа моего персонажа. Я также определяю уши и губы. Мой персонаж не улыбается широко, поэтому мы не увидим, как его рот выходит за пределы скул.
В процессе работы я переключаюсь с белого на исходный темно-коричневый, который я использовал для нижнего наброска. Я использую белый цвет, чтобы скрыть те части руководства, которые я больше не использую, что очень похоже на стирание, которое не является постоянным. Продолжаю определять лицо, грубо отмечая внутренний край глазницы. Я корректирую сторону лица, определяя изгибы и учитывая форму человеческого черепа. Я решил, что мой персонаж будет довольно мужественным, и заострил некоторые его черты, придав ему ямочку на подбородке и более четкие скулы. Еще у него здесь шея!
Хорошо иметь в виду, что оригинальные руководства предназначены для того, чтобы помочь нам, но не для ограничения нашего творчества.Если вы чувствуете, что дизайн вашего персонажа будет лучше выходить за рамки строительного эскиза, тогда дерзайте! Преувеличивать — это весело.
Я закрываю больше направляющих и рисую круги для глаз. Глаза — это сферы, расположенные внутри глазниц. Веки накладываются на верхнюю и нижнюю части глаза, но кожа по-прежнему сохраняет округлую форму. Начните с круга, чтобы не забывать об общих ограничениях формы. Если ваш стиль больше склоняется к преувеличению, которое можно найти в аниме / манге или мультфильмах, вы можете растянуть круг в эллипс или даже в другую форму!
На этом этапе я также округлил форму глазницы.
Сейчас рисую веки.Обычно я создаю новый слой для этого шага, поэтому я могу настраивать вещи по мере необходимости, без необходимости многократно перерисовывать свои направляющие. Я помню форму глазного яблока под веками. Это создает местами отечность и углубления. Центр глаза закруглен наружу, а верхняя, нижняя и боковые части уходят в череп. Это может вызвать складку над верхним веком там, где складывается кожа. Я лично нахожу персонажей с тяжелыми крышками привлекательными, поэтому вы увидите эту тему на протяжении всей моей работы.
Я продолжаю определять формы лица, изгибая нос вместо того, чтобы оставлять его острым, и закрываю больше направляющих.
Пришло время добавить ирисы. Это цветные круги, которые мы видим, и самая яркая особенность глаза. Ниже я более подробно остановлюсь на форме радужки. Сейчас мы нарисуем круг внутри глаза. Вы также можете сделать это на новом слое и нарисовать за веко и стереть лишнее. Это может упростить получение нужной формы.
Я заканчиваю закрывать последнюю из ненужных вспомогательных линий и полирую эскиз. Я добавляю темный зрачок и немного светлых штрихов по внутренней стороне глазницы.
Продолжайте полировать голову как хотите! Рисуйте, раскрашивайте, как хотите!
Изучение глаза
Посмотрим на сам глаз.Глаз состоит из множества отдельных частей. Я не буду объяснять анатомию с научной точки зрения, а скорее с художественной точки зрения и того, что «мы видим», когда смотрим в глаза.
Как и сфера, глазное яблоко имеет круглую трехмерную форму. Это склера: это белок глаза. Радужная оболочка: это цветная часть. И, наконец, зрачок: темный центр, размер которого может меняться в зависимости от внутренних и внешних факторов.
Есть еще одна часть, которую мы обычно не видим, если не смотрим на глаз сбоку. Это роговица. Это что-то вроде куполообразной линзы, которая надевается на диафрагму. С этого угла видно, что зрачок вставлен. Он не выступает и будет выглядеть как тонкий овал или эллипс, когда глаз отворачивается от зрителя.
Эта овальная форма расширяется по мере того, как взгляд поворачивается к зрителю. Так же, как радужная оболочка расположена внутри глаза, зрачок расположен внутри радужной оболочки. Оба следуют одной и той же перспективе, когда движется глаз.
Вот пример, когда глаз смотрит на зрителя почти прямо перед собой. Вы можете увидеть, как веко закрывает часть радужной оболочки при изменении выражения лица. Обычно мы не видим весь белок глаза, если только выражение лица не вызывает сильного шока, заставляющего видимого персонажа полностью открывать веки. Вы можете нарисовать ватерлинию на веках и слезном канале. Часто это стилистический выбор, который больше склоняется к реализму, чем к аниме. Это также деталь, которую часто упускают, когда мы смотрим на персонажа издалека.
Дополнительные примеры
Здесь я добавляю еще две головы, нарисованные методом построения Лумиса. Моей целью было показать разные формы и выражения лиц. С этим методом вы вовсе не ограничены только реализмом или полуреализмом!
Для этого персонажа я хотел, чтобы у них были более пухлые щеки.
Я также преувеличил их глаза, чтобы они выглядели симпатичнее.
После того, как голова была построена, я добавил волосы, более четко очертил глаза и сделал ее щеки еще более выступающими!
На этом я завершил основную конструкцию.
Я уменьшаю непрозрачность моего строительного эскиза и корректирую детали, чтобы они соответствовали моему персонажу.Я немного заострил подбородок и вытянул челюсть вниз, чтобы она соответствовала открытому рту. Когда мы говорим, наша челюсть движется, и это может изменить «форму» нашей головы.
То же самое и с нашими глазами! Изменяя выражение лица, мы изменяем форму наших глаз. Попробуйте! Хватай зеркало, прищуривайся, ухмыляйся, хмурься, поднимай брови! Один из лучших способов обучения — наблюдать, и нет лучшего способа оживить ваших персонажей, чем сделать их более выразительными.
Здесь я хотел, чтобы глаза были отвернуты.Я помнил о расположении радужки и о том, как форма становится более овальной по мере того, как она исчезает из поля зрения.
Я стерла лишние овальные линии, прорисовала зрачки и подарила губы! Я также добавил немного ватерлинии и слезных каналах, чтобы они соответствовали моему стилю.
И моя голова сделана!
Закрытие
Я чувствую, что это важная тема, поскольку мы склонны в первую очередь смотреть на лица людей, и я надеюсь, что осветил ее достаточно хорошо!
Пожалуйста, дайте мне знать, если вы узнали что-нибудь, или если я что-то пропустил!
Большое спасибо за чтение!
Об авторе
Меня зовут Рэйчел Маркс, но я больше известна как Фалин Варджер. Я рисую большую часть своей жизни. Я начал коммерческую деятельность около 10 лет назад и создал иллюстрации для книг, игр, комиксов и других некоммерческих заказов, чем я могу вспомнить.
В большинстве мест я @falynevarger, но вы можете найти меня в Интернете по любой из ссылок ниже!
В этом уроке показано, как нарисовать реалистичную пару глаз за двенадцать шагов, а также приведены подробные карандашные линии и примеры затенения.
Рисование глаз, шаг за шагом
Учебное пособие переходит от основных линий построения к законченному карандашному рисунку.Примеры относятся к женским глазам, но вы можете использовать те же шаги / принципы для рисования мужских глаз.
Так как примеры написаны карандашом, конечно, рекомендуется, чтобы вы также написали учебник карандашом. Также может быть полезно (хотя и не обязательно) иметь замешанный ластик.
Также убедитесь, что ваши линии очень светлые для части рисования линий в учебнике. Линии в примерах довольно темные, чтобы вам было легче их видеть.
Шаг 1 — Нарисуйте контур глаз
Рисование направляющих линий для глаз
Начните этот шаг с создания нескольких простых направляющих линий.Сначала проведите центральную линию через середину области рисования, чтобы убедиться, что оба глаза будут равномерно расположены.
Затем нарисуйте пару линий, которые помогут вам определить угол каждого глаза. В этом случае они будут слегка наклонены вниз своими внутренними концами.
Примеры других типов глаз см .:
Как поэтапно рисовать разные типы глаз
Контурный чертеж глаз
Нарисуйте глаза по направляющим линиям, как показано выше. Однако прежде чем вы это сделаете, взгляните на объяснение их расстояния ниже.
Расстояние между глазами при рисовании
Вы захотите расположить глаза так, чтобы при добавлении слезных протоков, как показано выше, расстояние между ними было примерно достаточно, чтобы поместиться в другой глаз.
Вы можете стереть наклонные направляющие линии для каждого глаза, как только закончите с этим шагом.
Шаг 2 — Нарисуйте брови
Строительный чертеж глаз и бровей
Начните с создания пары линий для каждой брови, чтобы указать ширину и угол их наибольшей части.
Для рисования различных типов бровей см .:
Как нарисовать брови поэтапно
Глаза-брови рисунок
По начальным линиям добавьте внутреннюю и внешнюю стороны.Обычно внешние части бровей изгибаются в противоположном направлении по сравнению с основным участком. Брови также будут иметь более закругленные внутренние концы и заостренные внешние концы.
После выполнения этого шага вы можете стереть центральную линию.
Шаг 3 — Нарисуйте ирисы
Рисунок радужной оболочки глаз
Внутри контура глаз нарисуйте радужную оболочку. Это будут в значительной степени круги, которые в данном случае лишь слегка прикрываются веками вверху и внизу.
Шаг 4 — Нарисуйте области носового моста и слезного протока
Рисунок
слёзных протоков глаз. Нарисуйте пару линий, чтобы обозначить переносицу, а затем для каждого глаза добавьте области слёзных протоков, которые были упомянуты ранее.
Шаг 5 — Нарисуйте веки
Глаза, веко, рисунок
По контуру каждого глаза добавьте веки. Они будут состоять из трех основных частей. Верхние веки, нижние веки и края нижних век.
Шаг 6 — Нарисуйте учеников и закончите рисование линий
Рисование линии глаз
Завершите рисование линии, добавив зрачок внутри каждого глаза. Внутри каждого зрачка также укажите небольшую светлую область (свет, отражающийся от гладкой поверхности глаз).
Обратите внимание, что расположение бликов может измениться, поэтому они могут отображаться в разных местах для разных наборов глаз.
Шаг 7 — Добавьте базовую штриховку зрачкам и бровям
Основное затенение глаз
В этом конкретном примере глаза будут иметь довольно обычное затенение с большей частью света, исходящего сверху. Вы можете ожидать таких условий освещения в хорошо освещенной комнате или на улице в дневное время.
Начните с того, что сначала закрасьте зрачки (оставьте блики белыми) почти сплошным темно-серым цветом, а затем заштрихуйте брови более светлым тоном.
Шаг 8 — Затенение ирисов
Irises shading
Растушуйте радужную оболочку, нанося мазки вокруг зрачков (как показано в примере).
Затем добавьте немного градиента к верхней стороне радужной оболочки. Он должен быть темнее кверху и светлее по мере опускания.
Сделайте эту заливку светлее, чем то, что вы хотите иметь в готовом рисунке, поскольку на более поздних этапах будет добавлено больше слоев.
Шаг 9 — Добавьте волосы для бровей
Рисование волосков бровей
Начните добавлять эффект отдельных волосков, делая несколько коротких штрихов вдоль каждой брови.Они должны идти по направлению роста волос на каждой части.
Опять же, это только начальный слой, поверх него будет добавлено больше.
Шаг 10 — Растушевываем веки
Растушевка век
Заштрихуйте веки и области вокруг глаз. Сделайте это серией штриховок, где вы сначала добавляете слой, идущий в одном направлении, а затем в другом, который немного наклонен к первому.
Подробнее о различных типах хода см .:
Учебное пособие по рисованию методов штриховки и типов штрихов
Еще раз сделайте этот слой затенения светлее, чем то, что вы хотите получить на окончательном рисунке.Его цель — сначала установить расположение основных светлых и темных областей. Затем вы можете добавить более темную и гладкую штриховку поверх.
В этом случае тени будут размещены следующим образом:
Светлеет над верхними веками по мере продвижения к бровям
На каждом конце верхних век становится светлее к середине
Наружные углы краев нижних век
Внешние углы нижних век становятся светлее по мере продвижения к внутренним углам
После того, как вы добавили тени к бровям, вы также можете добавить немного темных теней, идущих вдоль изгиба верхних век (там, где будут ресницы).
Шаг 11 — Растушевываем белки глаз и уточняем заливку
Растушевка для глаз
Растушуйте белок вокруг глаз темнее, постепенно делая растушевку светлее по направлению к радужной оболочке.
После этого вы можете уточнить затенение всего рисунка, добавив больше слоев штрихов, чтобы приблизить его к интенсивности, которую вы хотите получить, когда закончите.
Если какие-либо контуры слишком видны, сейчас самое время их стереть. Как уже упоминалось вначале, для этого может быть очень полезен замешанный ластик, так как вы можете постоянно формировать его, чтобы иметь заостренные кончики, которые могут дать вам хорошую точность при очистке вашего рисунка.Если у вас его нет, вы можете просто использовать уголки обычного ластика.
Шаг 12 — Завершите рисунок глаз
Рисование глаз
Постепенно нанесите больше слоев штрихов, чтобы затемнить и сгладить затенение век / вокруг глаз, пока не доведете его до уровня, который вы хотите иметь в готовом рисунке.
Добавьте больше штрихов к бровям. Сделайте одни из них толще или темнее, а другие — тоньше или светлее. Это поможет создать эффект более естественного вида волос.
Сгладьте тени вокруг внешних краев радужной оболочки и нарисуйте на них темные пятна.
Наконец, закончите рисунок, добавив ресницы. Сделайте их более толстыми на верхних веках и более разреженными на нижних веках.
Нарисуйте каждую ресницу, довольно сильно нажимая на карандаш, а затем быстро отрывая его от бумаги. Это должно сделать их толще к основанию и светлее / уже к кончикам.
Заключение
Надеюсь, этот урок помог вам лучше понять, как рисовать глаза.
Для начинающих особенно важно сначала создать хороший рисунок линий с правильными пропорциями. Если вы не сделаете эту часть правильно, остальная часть вашего рисунка будет отключена.
При штриховке может быть очень полезно нанесение мазков в несколько слоев. Вы также хотите, чтобы завершение штриховки было примерно одинаковым на протяжении всего рисунка. Это означает, что вы не хотите полностью затенять одну область, а затем переходить к следующей.
Если, например, вы закончите растушевывать брови перед тем, как добавить какие-либо тени к радужной оболочке, вы можете обнаружить, что брови теперь слишком темные по отношению к ним, и карандаш больше не имеет достаточной ценности, чтобы потемнеть.Это означает, что теперь вам нужно стереть все тени на бровях. Что еще хуже, чрезмерное стирание может сделать ваш рисунок неаккуратным до такой степени, что вам, возможно, придется полностью начать заново.
Затенение в несколько этапов / слоев может помочь вам избежать таких проблем, поскольку вы можете постепенно настраивать, насколько темными будут различные части рисунка по отношению друг к другу.
Также не расстраивайтесь, если что-то пойдет не так, даже если вы будете следовать всем рекомендациям. Чтобы такая сложная вещь, как глаза, выглядела реалистично, может потребоваться время и практика.
Для получения более подробной информации см. Также:
Как рисовать глаза | Блог Стана Прокопенко
Видеоверсию этого руководства можно найти на сайте www.proko.com/how-to-draw-eyes-structure
Этот урок является продолжением книги «Как нарисовать голову под любым углом». Я рассмотрю строение глаза и подробную информацию о рисовании надбровных дуг , глазного яблока , век , ресниц , радужки , роговицы и зрачка .
Основные формы
Как и в случае с головой, важно понимать основную структуру глаза и надбровных дуг. Надбровные дуги можно упростить до слегка откинутой назад коробки. Передняя плоскость коробки представляет собой лоб, а нижняя плоскость представляет собой плоскость непосредственно под бровями. Сам глаз — это простая сфера, которая находится под этим ящиком.
Глазное яблоко
Видимая часть глазного яблока (технический термин — Склера, ) обычно называется «белком глаза». Однако распространенная ошибка — буквально сделать его белым. Глазное яблоко — это круглый объем и его нужно растушевать как единое целое. В зависимости от источника света обычно помогает градиент с одной или обеих сторон.
Самая большая ошибка, которую вы можете сделать, — оставить «белок глаза» белым, когда весь глаз находится в тени. Это выглядит так, как будто глаза светятся. Плохо…
Ирис, роговица и зрачок
Строение радужки и роговицы
Радужная оболочка и роговица расположены на глазном яблоке, как две чаши.Ирис — это слегка вогнутая чаша (как кратер), а роговица — выпуклая чаша (как холм). Роговица очень похожа на прозрачную контактную линзу, поэтому радужная оболочка и зрачок видны позади нее. Форма и угол радужной оболочки обычно не учитываются. Это будет только идеальный круг при виде спереди. Когда глаз перемещается, форма становится овальной, а угол меняется в зависимости от направления взгляда:
Чем дальше диафрагма от центра, тем уже будет овал.
Чтобы найти угол овала, проведите прямую линию от центра глазного яблока до радужной оболочки. Угол будет перпендикулярен этой линии.
Ученик
Важно помнить, что зрачок находится на радужной оболочке, а не на роговице . Фактически, зрачок — это отверстие в радужной оболочке, через которое проникает свет. Зрачок расширяется, чтобы пропускать больше света, и сужается, чтобы пропускать меньше света.Итак, рисуя зрачок под боковым углом, обязательно нарисуйте его на радужной оболочке.
Затенение радужки, роговицы и зрачка
Понимание структуры этих форм важно, когда вы начинаете их закрашивать. Ученик легкий. Это всегда черная точка на радужке. Когда мы описываем цвет чьих-то глаз, мы описываем цвет радужной оболочки. Радужную оболочку необходимо растушевать как вогнутую форму. Если источник света находится сверху, будет освещена нижняя часть диафрагмы. Если источник света находится слева, будет освещена правая сторона радужной оболочки и так далее… Роговица будет полной противоположностью, потому что она имеет выпуклую форму.Это легче понять с помощью изображения:
Поскольку роговица прозрачна, единственная часть, которая будет видна, — это блик. Итак, более простой способ запомнить все это… Блики на роговице обычно находятся на темной части радужной оболочки.
Веки
Веки не плоские
Старайтесь не рисовать веки, как если бы они лежали на лице. Веки должны охватывать глазное яблоко . Представьте себе две шапочки на футбольном мяче.
Кроме того, крышки имеют некоторую толщину, поэтому очень важно показать нижнюю плоскость верхней крышки и верхнюю плоскость нижней крышки. Если источник света находится над глазом, как это обычно бывает, верхнее веко будет иметь тень на своей нижней плоскости, а нижнее веко будет иметь светлый свет на своей верхней плоскости.
Форма век
Форма отверстия между веками — это та, которая в той или иной степени сбивает с толку большинство из нас.Это сложно и меняется по мере движения глаза. Спереди в расслабленном положении это выглядит примерно так:
Обратите внимание на угол вершин. Верхнее веко выступает ближе к носу, а нижнее веко — ближе к уху. Не рисуйте обычный крекер с золотой рыбкой. Форма слезного канала также добавляет сложности. Он расположен не по центру между крышками, а немного ниже по направлению к нижней крышке.
Сбоку форма напоминает треугольник с торчащей роговицей. Слезный канал под этим углом скрыт, так как находится за глазным яблоком.
Еще один фактор, который изменит форму век, — это роговица. Поскольку это выпуклая форма, при движении роговицы выталкивает крышки . Обратите внимание, как меняется форма век при движении глаза.
Ресницы
Уловка с ресницами упростить их. Мне нравится группировать их в куски и рисовать как простые темные фигуры. Спереди темная форма ресниц будет сливаться с темной тенью под верхним веком.Если ресницы длинные и изгибаются достаточно, чтобы их можно было рассматривать как отдельные ресницы, все же попробуйте упростить их, а не рисовать каждую ресницу. Мне нравится рисовать их размытыми, как будто они не в фокусе. Сбоку форма похожа на фигурный треугольник.
Хребет Бровей
Надбровная дуга действует как навес, защищая глаза. Точно так же верхнее веко выступает вперед дальше, чем нижнее веко. брови располагаются на надбровных дугах и заостряются к внешнему концу.Внешние концы обычно светлее, тоньше и имеют меньше волос, чем внутренние концы. Форма бровей варьируется от человека к человеку. Мужчины, как правило, имеют более полные и прямые типы, в то время как женщины имеют более худые типы, пик которых выше.
* * *
ОБНОВЛЕНИЕ — 13.09.2012
Сделал видеоверсию этого туториала. Посетите Proko.com, чтобы увидеть больше видео.
Связанные уроки: Как рисовать губы, как рисовать нос и как рисовать уши
Советы по рисованию глаз: Часть 1
У вас когда-нибудь возникала проблема рисовать глаза под разными углами? Что ж, у меня для вас хорошие новости.В этом посте я поделюсь с вами кое-чем, что помогло мне понять устройство глаза и тем самым улучшило мой рисунок глаза.
Как вы знаете, глаз представляет собой шар, но, если смотреть спереди, он может не вонзиться так, как следовало бы; поскольку то, что мы можем видеть в глазном яблоке, составляет лишь небольшой процент от его реальной массы.
Когда вы начинаете думать о глазу как о реальной сфере, он все переносит в перспективу.
На этом рисунке я нарисовал сферу, вокруг нее есть горизонтальная линия и вертикальная линия.Я добавил еще несколько вертикальных линий для ясности. Теперь зрачок расположен в центре сферы и вокруг радужной оболочки. С таким пониманием мы можем поворачивать глазное яблоко в любом направлении и при этом находить его центр.
Теперь, чтобы получить форму глаза, представьте себе тонкий кусок кожи с разрезом, окружающий сферу. Когда она закрыта, все, что вы видите, представляет собой тонкую щель, но когда она растягивается, она повторяет кривизну сферы, которая создает видимую форму глаза.
С этим пониманием рисование глаза, знание того, где его затенять, и получение формы глаза больше не кажется такой сложной задачей. Помня об этих точках, потренируйтесь рисовать глаза. Вы можете выполнить упражнение: посмотреть в Google и посмотреть, заметите ли вы, как веки повторяют кривизну глазного яблока и как это влияет на форму глаза.
В следующем посте я расскажу о том, как рисовать глаза со сложных ракурсов, так что следите за обновлениями. И если у вас есть что-то, что вы сочли полезным при рисовании глаз, или если у вас есть какие-либо вопросы, связанные с искусством, которые вы хотели бы обсудить в учебнике, поделитесь этим в комментариях ниже, и я вернусь к вам.
рисунок, глаза, избранные, пропорции, видеоуроки
5 пропорций лица, которые нужно знать
Рисунок Эндрю Лумиса
Вы ищете правильный
пропорции лица, гадая, как вообще найти линию
брови? Где низ носа? Расположение глаз? При рисовании портрета нужно обратить внимание на множество элементов
что невероятно легко попасть в тупик и, в конце концов, застрять.
Уникальные пропорции, благодаря которым каждый выглядит как он сам, представляют собой серьезную проблему, когда мы рисуем!
Эти индивидуальные характеристики могут
становятся менее сложными, когда мы связываем их в базовую структуру и
упростить с помощью нескольких рекомендаций. Вот пять пропорций лица
которые можно легко запомнить и использовать как ориентиры при создании вашего следующего портретного рисунка.
F R E D O W N L O A D Загрузите Essential Proportions of the Face Infographic в конце этой статьи, чтобы использовать как напоминание об этих основных пропорциях!
5 Пропорции лица, которые нужно знать
Пропорция № 1: Глаза находятся на полпути вниз по голове.
Удивлен? Я до сих пор помню
удивился, когда мне впервые на это указали! Как только я узнал
из этой пропорции, это казалось таким очевидным измерением, чтобы заметить.
Это прекрасный пример того, как легко справиться с так называемыми «более очевидными»
элементы теряться в сложностях лица. Хорошие новости
что, увидев их, трудно вспомнить время, когда вы
не мог!
Каждый раз, когда вы изучаете элемент конструкции головы, это будет
гораздо легче заметить это в следующий раз, когда вы будете наблюдать за объектом.
Пропорция № 2: края ноздрей совпадают со слезными протоками глаз.
Пропорция № 3: Расстояние между глазами примерно равно ширине глаза.
Говоря о глазах, не пропустите этот пошаговый, реалистичный урок рисования глаз!
Пропорция № 4: Ширина головы около пяти глаз.
Это может быть сложно, потому что форма
голова часто закрывается волосами.Визуализация «повязки на голову», похожей на
один, нарисованный на изображении выше, может быть полезен при поиске формы
глава.
Пропорция № 5: Углы рта совпадают с зрачками глаз.
Как использовать эти пропорции лица
Хотя эти пропорции часто бывают точными, существует слишком много различий в лицах, чтобы принять какую-либо одну пропорцию как правило. Даже в приведенных выше примерах пропорции работали неправильно!
Мы также не хотели бы так сильно полагаться на наши знания о пропорциях, чтобы мы стали ленивыми в наблюдении за моделью.
Эти измерения лучше всего использовать в качестве ориентира для сравнения с вашей моделью. Например, если вы знаете, что расстояние между глазами обычно составляет одну ширину глаза, проверьте, верно ли это для вашего объекта вместо того, чтобы предполагать, что это .
Эскиз Леонардо да Винчи
Независимо от того, совпадают ли пропорции с пропорциями вашей модели, внимание, которое вы им уделяете, приведет к
тот же желаемый результат: более точный рисунок. Эти измерения тоже очень полезны.
знать, чтобы рисовать портреты по памяти или воображению.
F R E D O W N L O A D Получите инфографику с пропорциями лица (плюс, получите еженедельный информационный бюллетень и доступ к Библиотеке ресурсов чертежей только для участников)!
Если вам понравилась эта страница с пропорциями лица, вас также могут заинтересовать …
Связанные страницы
Как начать рисовать портреты
Как закрасить портретный рисунок
Как нарисовать реалистичные глаза
Как нарисовать реалистичные губы
Как нарисовать ухо на тонированной бумаге
Вернуться к портретному рисунку из пропорций лица
Вернуться на главную страницу
сообщить об этом объявлении
Drawabox.com | Часть вторая: конструктивный чертеж | Урок 5: Применение конструкции к животным | Демонстрация головы тигра
Двигаясь вперед, мы начинаем разбивать больше форм, которые мы видим в нашем справочнике, строя их непосредственно поверх строительных лесов, которые мы создали до сих пор. Ни в коем случае нельзя отказываться от осознания основных плоскостей и углов лица. Например, если вы посмотрите на нижнюю челюсть, хотя я становлюсь более сложным, я все еще позволяю своему силуэту повернуться вокруг чистого угла, который существует между лицевой и боковой частями этой формы, как определено базовой конструкцией. .
Также всегда учитывайте «следы», которые дополнительные формы имеют на существующих. Например, уши — это не просто плоские формы, прикрепленные к силуэту — левое ухо тигра (наше правое) соединяется с определенным местом, которое мы можем видеть. Другой, из-за угла наклона головы, подключается дальше назад, где след не был бы виден.
Мы также строим веки, полностью осознавая находящееся под ними глазное яблоко. Поскольку веки прилегают к глазному яблоку и охватывают его, наличие такой формы заранее очень важно и служит полезным ориентиром.
Наконец, важное замечание — когда рисуете глаза или что-либо, что кажется черным на эталонном изображении, НЕ ЗАПОЛНЯЙТЕ ЕГО ТВЕРДЫМ ЧЕРНЫМ . Я не могу этого подчеркнуть — у нас есть желание заполнить то, что мы видим как черное, но это не отличается от оранжевого цвета шерсти тигра. Просто потому, что он совпадает с цветом, которым мы рисуем, не означает, что есть какая-то польза от его заполнения. Вместо этого вы должны относиться ко всему в вашем предмете как к сплошному белому или серому.
В конечном итоге, как вы увидите на следующем изображении, мы можем решить, что мы хотим заполнить, но на этом этапе это лишит вас некоторых конструктивных сигналов, которые помогут вам понять формы, с которыми вы работаете, и как они соотносятся друг с другом в космосе.
Как нарисовать реалистичный глаз сбоку
Эй, вы читаете подробное пошаговое руководство о том, как нарисовать реалистичный глаз сбоку, QUARANTINE EDITION!
✏️ ИНСТРУМЕНТЫ, КОТОРЫЕ Я ИСПОЛЬЗОВАЛ:
Поскольку в это время может быть трудно достать художественные принадлежности, используйте любые инструменты, которые у вас есть, или вы даже можете сделать свои собственные.Я использую карандаш из долларового магазина, салфетку, самодельную культю и разминаемый ластик, о котором вы можете узнать в другой моей статье: Как сделать замазку-замазку для ластика!
Механический карандаш Dollarstore (бренд Studio), который поставляется с 0,5-миллиметровым проводом 2B
Facial Tissue от Scotties: https://amzn.to/2XNOqfw
Самодельный пень для смешивания: https: // www.youtube.com/watch?v=LmstMj8B3xk
Если вы хотите посмотреть видеоверсию этого блога на Youtube, щелкните здесь. Это полностью рассказанное руководство. Если вы застряли на каком-либо из приведенных ниже шагов, помните, что вы всегда можете обратиться к видео. Если вы перейдете к описанию видео, я предоставил вам временных меток , чтобы вы могли легко и быстро найти нужный раздел 😊.
Приступим!
Слегка нарисуйте или обведите круг для глазного яблока.Он не обязательно должен быть идеальным, потому что мы собираемся использовать его минимально в процессе построения нашего глаза, а затем сотрем его полностью.
На всякий случай, у меня круг 6 см в диаметре.
Нарисуйте небольшую бугорку или роговицу в том направлении, в котором вы хотите видеть глаз. Я хочу, чтобы моя роговица была направлена вправо, поэтому нарисую роговицу с правой стороны.
С точки зрения размера, длина роговицы составляет примерно половину диаметра глазного яблока (или длину лучевой кости).
Теперь нарисуйте радужную оболочку, создав кривую, которая касается верхней и нижней части роговицы. Убедитесь, что ваша линия очень легкая, чтобы вы могли легко вносить изменения. Удалите часть глазного яблока, пересекающую радужную оболочку / роговицу. Затем внутри радужки нарисуйте узкий овал для зрачка.
А теперь нарисуем веки.
Начиная примерно от центра глазного яблока, слегка нарисуйте изогнутую линию для верхнего века . Он может покрыть часть радужной оболочки или полностью обнажить ее, а затем обернуть веко вокруг другой стороны глазного яблока.
Чтобы нарисовать нижнее веко, нарисуйте кривую , где два века встречаются с , а затем продолжайте движение к нижней части радужной оболочки.
Пример узкого глаза (радужная оболочка более открыта снизу, чем сверху.
Обычно, когда наши глаза открыты, радужная оболочка наиболее открыта снизу, , а не сверху. хотите нарисовать узкие глаза, имейте это в виду:
Хорошо, продолжаем! Прямо над верхним веком нарисуйте складку века.Вы можете использовать форму века в качестве ориентира или нарисовать складку более уникальной формы. Соедините этот карандашный штрих с верхним веком, используя небольшую кривую.
Чтобы завершить нижнюю крышку, я рисую линию, которая идет почти прямо вниз, но вы можете наклонить ее наружу или внутрь, если хотите.
При желании можно добавить морщинки в уголке глаза или в конце складки века.
Пример выпуклого глаза
Совет: Если обернуть кожу века очень близко к глазному яблоку, можно получить эффект выпуклого глаза . радужная оболочка, выходящая за пределы глазницы.
Теперь давайте разберемся, где разместить бровь.
Линии слева направо: хвост, дуга и начало брови.
Нарисуйте очень слабую линию на конце глаза, еще одну линию от края роговицы, а затем линию, идущую под углом от глаза, как на картинке выше. Это для хвоста , дуги и начала брови.
Брови бывают разных форм и размеров, так что не беспокойтесь об этой части.Это всего лишь приблизительные рекомендации.
Теперь, когда у нас есть 3 руководства, мы можем более легко нарисовать бровь — используя их в качестве ориентировочных ориентиров / границ.
Вы можете нарисовать бровь ниже или выше моей, если хотите, и вы можете нарисовать ее настолько толстой, насколько хотите.
Делайте штрихи карандашом очень легкими, чтобы контур не просвечивался позже — это снизит реалистичность эффекта, к которому мы стремимся.
Когда вы будете довольны формой брови, сотрите 3 правила.Волосы на бровях мы добавим позже!
Давайте добавим бликов в глаза. Блики — самая яркая область рисунка.
Свет может быть из ближайшего окна или любого источника света. Вот несколько примеров форм: Все эти формы изогнуты, потому что глазное яблоко искривлено, поэтому прямоугольное окно, например, может принимать более C-образную форму.
Вы можете придумать свои собственные формы и растянуть их по глазному яблоку, покрывая столько или меньше места, сколько захотите.
При желании вы можете добавить препятствия в области выделения, например силуэт человека, стоящего перед окном или занавески. Вы даже можете создать градиент по выделенному участку, чтобы указать разницу в интенсивности света.
В любом случае, как только ваши блики будут нарисованы, сотрите все пересекающие их линии, очистив их.
Мне нравится использовать для этого размесенный ластик, раскатывая его конец до заострения, а затем вытирая графит. Вот крупный план:
Вы даже можете разгладить ластик, чтобы работать по краю: На протяжении всего процесса рисования старайтесь, чтобы блики были как можно более чистыми, чтобы они выделялись.
Пора растушевать!
Давайте начнем со зрачка, затемним его по-настоящему темным, потому что на самом деле это дыра в радужной оболочке. Затем мы закрасим радужную оболочку. Не забывайте быть очень осторожными с бликами, потому что мы хотим, чтобы их края были четкими. Вы можете растушевывать как светлые, так и темные оттенки по своему усмотрению, не становясь темнее зрачка.
Я рекомендую растушевать радужную оболочку , теперь , используя ткань или растушевку, например, чтобы она выглядела более гладкой перед переходом к следующему шагу, или вы можете пропустить процесс смешивания, если хотите.
Я смешал весь свой рисунок в самом конце, чтобы видео на Youtube было коротким. Но я настоятельно рекомендую смешивать на ходу, потому что это намного проще, и вы можете избежать размазывания своей работы во время процесса.
Вот процесс затенения / смешивания, которому я люблю следовать:
Я затемняю значения света, смешиваю их, затем добавляю тени, я пытаюсь смешать только тени, чтобы не размазывать более темный графит на более светлые области . Затем, наконец, я добавляю детали. Если мне нужно сделать какое-либо смешивание после добавления деталей, я растушую вокруг них, очень осторожно, чтобы не размыть или размазать мою работу с деталями.
Если детали размазаны, их будет трудно восстановить:
Хорошо, продолжаем!
Преувеличенный пример
Мой воображаемый источник света исходит из верхнего правого угла, поэтому я затемняю верхнюю часть радужной оболочки темнее, потому что форма радужки вогнутая, , поэтому верхняя часть радужной оболочки на самом деле обращена в сторону от света, тогда как нижняя часть радужки обращена к свету.
По мере того, как я опускаюсь вниз, я прикладываю все меньше и меньше давления, чтобы получить градиент, поскольку вогнутая форма радужной оболочки начинает изгибаться / обращена к свету.
Кроме того, вы можете затемнить очень верхнюю часть радужной оболочки еще темнее, чтобы учесть отбрасываемые тени от века.
Мне нравится затенять край радужной оболочки темнее, чем тело радужки, чтобы придать ей больше контраста, но это полностью зависит от вас. Большой блик мне кажется слишком сильным, поэтому я собираюсь сделать его более тонким, заштриховав его градиент, сделав его темнее внизу и постепенно светлее кверху, как в примере, который я показал. ранее: Когда вы закончите закрашивать радужную оболочку, убедитесь, что контур каждого блика больше не виден.Если он все еще есть, вам может потребоваться немного стереть его или затемнить окружающую область, чтобы она слилась / исчезла.
Хорошо, это была простая и быстрая версия для затенения радужной оболочки. Если вы хотите добавить больше деталей, вы можете применить следующие шаги…
Этот раздел — , необязательный , но чтобы радужная оболочка выглядела более интересной, вы можете добавить некоторые мелкие детали, такие как линии, которые тянутся наружу от центра. Используйте карандаш и ластик, чтобы нарисовать эти линии.Если вы хотите рисовать прямые линии, вы можете разгладить замешанный ластик, а затем просто надавить и приподнять графит или аккуратно потереть. Если вы изогнете свои линии близко к зрачку (отверстие внутри радужной оболочки), вы можете сделать радужку более трехмерной.
Попробуйте расположить некоторые из ваших линий под углом или расположить их произвольно и варьировать толщину, чтобы они выглядели более естественно.
Пример извилистых линий. Для этого можно использовать ластик или твердый ластик.
В качестве альтернативы вы можете нарисовать волнистых фигур , если хотите.Я рисую этот пример на той же радужной оболочке, но я рекомендую вам выбрать только один стиль или как-то объединить два.
Подойдет и твердый ластик, только убедитесь, что он достаточно острый. Вы можете обрезать ластик, чтобы он получился как можно более острым. Также хорошо перекрывать закорючки.
Затем карандашом затемните некоторые промежутки между волнистыми линиями, чтобы добавить глубины и контраста.
Все эти линии и волнистые линии являются частью радужной оболочки, поэтому нам нужно будет их растушевать так же, как радужная оболочка была закрашена до того, как они были добавлены.Помните, мы заштриховали верхнюю часть радужки? Я делаю это снова, только на этот раз легче.
Да, и затемните область вокруг зрачка, если хотите, чтобы область выглядела глубже.
В любом случае, это подробная версия радужной оболочки. Вы, конечно, можете придерживаться простой версии .
Теперь заштрихуем белки глаз.
Их называют белками для глаз, но они не совсем белые, поэтому не бойтесь их затенять.
Снова обратитесь к своему источнику света (мой вверху справа) — слегка затените самое светлое глазное яблоко там, где оно обращено к свету, и темнее, где оно обращено от света.
Чтобы растушевать очень плавно, старайтесь держать карандашные штрихи близко друг к другу, чтобы устранить пробелы.
Заштрихуйте верхнюю и нижнюю часть белков глаз.
Теперь закрасим верхнюю и нижнюю части глазных белков . Мы затеняем верхнюю часть, потому что веко выступает и создает отбрасываемую тень прямо под ним, и нижнюю часть, потому что круглое глазное яблоко изгибается от источника света, помещая его в тень.
Пока мы здесь, я просто закрашу обод iris , чтобы смягчить края.
Вы можете растушевать глазное яблоко перед тем, как перейти к следующему шагу…
Вы можете добавить прожилки в глазное яблоко, заточив карандаш и нарисовав их очень-очень слабо . Постарайтесь сделать вены еще светлее по мере того, как они доходят до радужной оболочки.
Заштрихуем кожу, начиная с верхнего века.
Прямо там, где находится складка века, создайте постепенное изменение значения от темного к светлому по мере того, как мы затеняем свой путь вниз. Это заставит кожу выглядеть так, как если бы она была сморщенной.
После этого заштрихуем нижнюю часть века, потому что кожа изгибается в сторону от основного источника света.
Теперь давайте закрасим остальную часть верхнего века, оставив правую сторону самой светлой, потому что она обращена прямо к воображаемому источнику света.
Там, где кожа начинает отклоняться от света, я закрашу ее самым темным оттенком.
Если вы хотите узнать больше о затенении и о том, как работает свет, обратитесь к моему руководству по затенению.
Я использую мазки, повторяющие контур кожи.Это называется штриховкой контура. Если вы измените давление штриха, сделав некоторые штрихи темнее, вы можете придать коже более реалистичную текстуру. Вы даже можете нанести несколько тонких мазков в произвольном направлении, чтобы имитировать тонкие линии и морщинки на коже.
Для нижнего века я растушевываю по верхнему краю, оставляя узкое пространство для выступа века. Чтобы нарисовать глазную сумку или сумку под глазом, заштрихуйте нижнюю часть глазной сумки, чтобы она выглядела так, как будто кожа над ней вздувается наружу.
Сделайте тени легкими, чтобы сделать сумку для глаз нежной.
Заштрихуем остальную кожу, а затем перейдем к ресницам.
Начиная со складки века, я собираюсь растушевать светлее, поскольку я работаю от нее (когда кожа выгибается и поворачивается к свету).
Совет: Если ваши контуры все еще видны после затенения вокруг глаз, попробуйте осветлить их или затемнить затенение, пока контуры не исчезнут.
Чтобы заштриховать область бровей , я собираюсь снова рассмотреть источник света в правом верхнем углу и определить, какие участки кожи обращены к свету напрямую, а какие — от него.Я затемняю правую сторону брови светлее, чем левую, потому что она обращена прямо к свету.
Вы можете заштриховать область бровей, но хотите определить форму бровей по своему вкусу.
Хорошо, пора накрашивать ресницы. Но прежде чем мы нарисуем какие-либо волосы, я бы посоветовал вам теперь растушевать тени , потому что будет довольно сложно растушевать все отдельные ресницы.
Чтобы нарисовать ресницы, сначала нужно заточить карандаш. Я работаю механическим карандашом, так что он уже довольно острый.
Практикуйтесь в рисовании ресниц, пока ваши штрихи не станут достаточно последовательными. Ресницы могут более или менее изгибаться. Просто убедитесь, что конец ресницы сужается к . Для достижения этого эффекта вы можете использовать жесткие движения. Если вам не удается нарисовать плавные кривые, можно повернуть альбом для рисования. Начнем с верхнего века, создавая ресницы, которые растут от нижнего края.
Совет: Не рисуйте слишком много ресниц, идущих параллельно друг другу.Если вы сузите их вместе, вы сможете создать более естественные ресницы с меньшим количеством рисунков:
Есть несколько вещей, которые вы можете сделать, чтобы ваши ресницы выглядели более уникальными и случайными. Например, варьируйте длину, интервал или величину изгиба.
Продолжайте движение, пока не дойдете до угла глаза. Ресницы, расположенные около уголка глаза, обычно короче, тоньше и поэтому кажутся светлее. Не забудьте добавить ресницы и по другую сторону (дальнюю сторону) века.
Давайте перейдем к нижнему веку, посыпая ресницы вдоль линии гребня, которую мы создали ранее (расположите их как бы случайным зигзагообразным узором).
Мне нравится рисовать эти ресницы намного короче и шире, чем у верхнего набора ресниц. Вы можете рисовать светлее, чем я, если хотите более утонченный вид.
Опять же, избегайте очевидных закономерностей. Вы можете нарисовать ресницы отдельно, соединить их на концах или скрестить друг с другом.
Вы также можете изменить расстояние между волосами, длину и толщину.
Не забудьте прорисовать ресницы и по другую сторону (дальнюю сторону) века 🙂
Когда вы удовлетворены, пора поработать над бровью. Схема роста волос может показаться запутанной, но давайте разберемся с ней.
Мы можем провести линию через бровь, чтобы разделить ее на две зоны. Я провел линию от правого верхнего угла до крайнего левого угла. Эта граница у всех разная, потому что существует очень много разных типов бровей.
В зоне 1 (нижняя часть) мы будем рисовать волоски, которые направлены вверх, а затем, когда мы будем двигаться влево, они будут указывать больше к хвосту брови.
В зоне 2 (верхняя часть) волосы в основном направлены вниз, к хвосту брови.
Там, где встречаются волоски из обеих зон, мне нравится сужать их вместе вместо того, чтобы пересекать их друг с другом, но вы можете делать все, что захотите.
Проведите ограничительную линию через бровь, чтобы разделить ее на 2 зоны.
Хорошо, давайте нарисуем слабую граничную линию для нашей брови, чтобы разделить 2 зоны, используя короткие, несвязанные карандашные штрихи, потому что мы не хотим, чтобы эта линия в конце просвечивала.
Затем легкими штрихами примерно нарисуйте волоски в зоне 1, не выходя за границы. По мере того, как вы работаете влево, изгибайте и наклоняйте волосы, чтобы они больше указывали на хвост вашей брови. Мы собираемся смешать это через секунду, так что это не обязательно должно быть идеально.
Затем нарисуйте несколько слабых волосков в зоне 2, не переходя в зону 1.
Я собираюсь слегка растушевать бровь, используя обычную салфетку для лица, обернутую вокруг пальца. Растушуйте справа налево, в основном в общем направлении, все волоски направлены. После смешивания у нас теперь есть базовый слой с отброшенными тенями / тонкими волосами, который мы будем рисовать поверх. Теперь мы нарисуем последние волосы , которые мы не будем смешивать. Я собираюсь нарисовать их темными, но вы можете отрегулировать давление в зависимости от ваших предпочтений.
Во время рисования я сужаю 2 или более волос вместе, чтобы они не выглядели густыми.
Если вам сложно рисовать эти штрихи, попробуйте повернуть альбом для рисования.
Вы можете добавить немного непослушных волос в крайнем правом углу. Я люблю рисовать их легко.
Когда вы закончите с зоной 1, перейдите к зоне 2, рисуя волосы вниз и влево. Опять же, там, где встречаются волосы из обеих зон, мне нравится сужать их вместо , пересекающих их друг над другом, потому что я думаю, когда они пересекаются друг с другом, это выглядит беспорядочно, но не стесняйтесь экспериментировать с обоими .
Старайтесь избегать прямых линий и вместо этого слегка изгибайте штрихи. Кроме того, попробуйте растушевать карандашные штрихи вдоль верхней части брови.
Хорошо, теперь мы можем заставить бровь выглядеть трехмерно, сделав определенные волоски темнее. Это может быть отдельная тема, так что давайте не будем усложнять.
Волосы справа под зоной 2 покрыты тенью, потому что, когда они встречаются с волосами выше, они изгибаются наружу и, следовательно, обращены в сторону от моего источника света.Сделайте бровь более трехмерной, затемнив волосы прямо под зоной 2.
Если мы заштриховываем их темнее, мы можем придать бровям больше объема (глубины). Я просто прохожу каждый волосок и делаю их немного темнее.
Теперь есть четкая разница в значениях между двумя зонами, из-за чего волосы указывают на зрителя, а не выглядят плоскими на странице.
К настоящему времени слабый контур бровей больше не должен быть виден. Если это так, аккуратно сотрите контур или нарисуйте дополнительные волосы, пока контур не исчезнет.
Давайте обойдем края и добавим немного более светлых и / или непослушных волос. Вы можете нарисовать их повсюду и разложить довольно далеко, если хотите, чтобы бровь выглядела несъеденной.
Я просто заштрихую легкую тень прямо под бровью.
Ладно, думаю хватит на бровь!
Чтобы глаз выглядел влажным, мы можем добавить воду вдоль нижней части глазного яблока.
Возьмите заостренный твердый ластик или замешанный ластик, разгладьте его и сотрите тонкое пространство вдоль глазного яблока, где оно встречается с нижним веком.
Если линия воды плохо видна, слегка затените ее. (Увеличенный) контраст выявляет это. Или вы можете использовать белую гелевую ручку или корректирующую жидкость, чтобы ввести яркое белое значение.
Если вы уже смешивали свой рисунок на протяжении всего урока или вас не интересует смешивание, перейдите к разделу , как сделать рисунок «всплывающим» .
Убедитесь, что затенение максимально плавное.
Хорошо, перед смешиванием мы должны убедиться, что наша штриховка как можно более гладкая , так что это означает, что между нашими мазками нет промежутков и что любые пятнистые области уменьшены в меру наших возможностей.
До и после смешивания с тканью и растушёвкой.
Растушуйте по одной части глаза за раз, используя чистую растушевку, папиросную бумагу, ватную палочку или кисть с тонким ворсом (в зависимости от ваших предпочтений).
Мне нравится переходить от светлого участка к темному, чтобы избежать нежелательных мазков.
В больших областях моего рисунка я обернул ткань вокруг пальца и осторожно провел от самой светлой области к самой темной. Растушуйте столько, сколько вам нужно, пока рисунок не станет красивым и гладким.
Будьте очень осторожны при растушевке деталей, таких как ресницы и брови, стараясь не размыть / не растушевать их. Заостренный инструмент для растушевки, такой как растушка, хорошо подойдет для работы в ограниченном пространстве, растушевывая именно там, где вы хотите. Но вы также можете использовать сложенную папиросную бумагу:
Тщательно растушуйте вокруг ресниц острым инструментом для растушевки (я использовала сложенную салфетку для лица).
При растушевке следите за направлением каждой ресницы, стараясь не размазать их.
Если вы используете салфетку и вам нужно попасть в труднодоступное место, сложите папиросную бумагу, используя меньшее количество слоев, чтобы сделать ее плотнее, или вы можете растушевать эту область своим заостренным карандашом, в основном заполняя любые белые точки или впадины на поверхности бумаги.
Когда салфетка станет слишком грязной, снова сложите ее, используя чистое место, или просто переверните ее в более чистое место.
Совет: Вы можете удалить излишки графита, аккуратно промокнув его замешанным ластиком для замазки (узнайте, как его сделать здесь).Вот как я избавляюсь от пятнистых участков, чтобы рисунок выглядел еще более гладким. Области, в которых недостаточно графита, можно заполнить с помощью грязного инструмента смешивания (он одновременно смешивает рисунок).
Хорошо, примечание стороны! Итак, мы рассмотрели это ранее, но если у вас все еще есть видимый контур вокруг роговицы , и вы не можете просто стереть его, потому что он выглядит странно без контура, вы можете заставить его слиться, затеняя кожу за его пределами, достаточно чтобы контур исчез .
Теперь контур роговицы больше не виден, поскольку он слился с фоном.
Если рисунок недостаточно выделяется, попробуйте очистить самые яркие части каждого выделения или использовать белую гелевую ручку / корректирующую жидкость, чтобы сделать выделение ярко-белым.
Вы также можете сделать самые темные участки рисунка еще темнее.
Или вы можете добавить больше деталей к радужной оболочке, чтобы она больше выделялась, как в примере, который я показал ранее (в разделе «Более подробная версия диафрагмы»).
Я тоже пошел дальше и сделал еще смешивание, чтобы рисунок стал еще более плавным.
Если вы хотите нарисовать мелкие морщинки на коже, как я сделал здесь, вдоль верхнего века, зажмите размятый ластик и затем осторожно надавите им вдоль века, приподняв очень крошечные количества графита.
Как нарисовать фигуру человека | Советы художника.
Обучения рисовальщика академическому рисунку, не начинается с рисования человеческой фигуры. Многие ученики, приходя в студию, ставят задачу такой сложности, о которой не имеют понятия. Нужно понимать, что рисунок — это образ мышления, возможность говорить на новом языке, а такие навыки никогда не приобретаются быстро.
Уроки рисунка подразумевают, что рисунку фигуры и портрета человека предшествует хорошая школа рисования простых фигур, натюрмортов, пейзажей. Рисунки карандашом должны быть как длительного, так и краткосрочного характера. Такая работа ведется художником на протяжении всего времени обучения, в том числе и во время работы с обнаженной моделью.
Общие замечания по рисунку фигуры.
Если, всё же, поставлена задача обнажённой модели, то важно помнить ряд моментов, которые помогут рисовальщику не запутаться в сложной пластике. Обычно рисование фигуры начинается с простой позы, преподаватель не поставит сложную динамику для начинающего рисовальщика. Контра пост или рисование модели стоя, с опорой на одну ногу, значительно упрощает задачу по изображению фигуры, на уроках рисования с нуля.
Начинать рисовать фигуру с нуля следует, как и другие объекты, с компоновки, проверки больших пропорций, большой пластики. На этом этапе у вас на листе бумаги, легко прочитываются контуры фигуры. Детали не трогаем.
Рисование фигуры с опорой на одну ногу, требует равновесия фигуры в листе. Фигура не должна падать и заваливаться. Потому отвес, проведенный чрез яремную впадину, между ключицами, должен попасть в область пятки опорной ноги.
Движение тазового (по большим вертелам или точками подвздошной кости) и плечевого пояса (по акромиальным отросткам ключицы) фигуры разнонаправленны! Создавая в пластике фигуры S – образную форму.
В рисовании обнаженной модели человека ищите большую пластику иначе рисунок будет не выразителен.
Помните пропорции фигуры человека. Принято считать, что при опоре на одну ногу, голова помещается в фигуре 7.5 раза, при опоре на две ноги – 8 раз. Однако этот размер может меняться.
Рисуя фигуру человека можно, условно, поделить ее на четыре равные части. Начиная от макушки, вторая черта – середина грудной мышцы. Третья черта – середина вертела опорной ноги, четвёртая черта – колено опорной ноги. Пятая черта – опорная стопа, нижний предел высоты фигуры.
У разных фигур пропорции отличаются. Рисуя фигуру человека нужно помнить, что характер есть не только у портрета, но и у всей фигуры. Потому, пропорции необходимо уточнять в натуре.
Изучение анатомии человека, как отдельный предмет критически важно. Понимать нужно не только академическую структуру, но и то, как она влияет на пластику модели.
Больше информации можно найти в статье: «Как нарисовать фигуру человека«.
Курс академического рисования Киев, можно посещать в студии рисунка художника Е. Лозового. Курс рисования начинается с простых фигур, потому подойдет для учеников разного возраста и подготовки. Подход к студентам индивидуален, потому мы можем продолжить работать с вашего уровня, если у вас есть школа рисования или опыт работы с художником.
Методика «Рисунок человека» — отличный способ узнать ребёнка получше
Диагностическая методика «Рисунок человека» помогает оценить уровень умственного развития детей, определить побуждения ребёнка, его компенсации, тревоги и конфликты. Для этого понадобится только предложить испытуемому изобразить персонажа на альбомном листе.
Описание проективной рисуночной методики К. Маховер
Основой методики «Рисунок человека» стало тестирование Флоренс Гудинаф, именно на его основе Карин Маховер в 1946 году разработала рисуночный способ оценки личности и умственного развития пациента. Фигура человека, которую необходимо изобразить испытуемому, есть не что иное, как проекция побуждений, тревог, компенсаций того или иного индивида.
Проведение исследования связано с соотнесением изображения человека с разными значениями:
представление о самом себе;
отношение ребёнка к окружающим;
проецирование на изображение своего идеала;
отражение привычных действий.
Лёгкость применения методики, которая подходит для работы даже с совсем маленькими детьми (от трёх лет), сделала эту диагностику одной из востребованных среди педагогов и психологов. Тестирование проводится с дошкольниками и младшими школьниками, но не запрещается использовать диагностику и для исследования особенностей детей старшего школьного возраста.
Карин Маховер — автор диагностического метода «Рисунок человека», созданного на основе тестирования Флоренс Гудинаф
Порядок проведения диагностики «Рисунок человека»
Рисунок выполняется испытуемым простым карандашом на обычном листе формата А4 вертикального расположения (допустимо использовать бумагу меньшего формата). Ребёнок может перевернуть лист и разместить его горизонтально, исследователь должен это подметить, но не поправлять действия тестируемого. Карандаш нужно предложить не очень жёсткий, оптимальная твёрдость — М и 2М.
Не запрещается детям пользоваться ластиком, но этот атрибут следует выбрать жёстким, тогда все стёртые линии будут различимы на листе, что пригодится педагогу при интерпретации рисунка.
Приготовив необходимые материалы и инструменты, ребёнку дают точную инструкцию: «Нарисуй, пожалуйста, человека, какого хочешь». Когда возникают вопросы-уточнения, то не следует их игнорировать, но и разъяснять подробным образом нежелательно. Лучше всего уклониться от прямого ответа, дав установку: «Рисуй любого». Если испытуемый совсем маленький, то можно немного «разжевать» инструкцию: «Нарисуй дяденьку как можно лучше». В случае нежелания ребёнка включаться в процесс необходимо мягко посоветовать ему хотя бы начать, убедить, что это интересно и увлекательно. Для сомневающихся в своих способностях детей подойдёт такая словесная конструкция: «Начинай рисование, и мы посмотрим, что у тебя получится. Мне интересны любые рисунки».
Подходящий вариант для анализа — изображение человека в полный рост, а не его портрет или бюстовый вариант. В ситуации с рисованием «неростового» персонажа нужно дать ребёнку ещё один шанс, предложив чистый лист бумаги и обозначив, что фигура должна быть представлена целиком.
После того как ребёнок справится с заданием, необходимо обсудить с ним изображение для получения дополнительной информации об объекте. Можно спросить у тестируемого:
Какого человека он нарисовал (доброго, злого, смешного и так далее)?
Что любит/не любит изображённый персонаж?
Чем занимается и о чём мечтает?
Какая профессия у человека?
Также можно побеседовать на следующие темы (применительно к изображённому персонажу):
место проживания;
наличие друзей;
характер;
возраст;
здоровье.
Полезной информацией для исследователя будет рассказ испытуемого о том, какие чувства он испытывает к нарисованному человеку, о ком думал ребёнок, когда работал над заданием, знаком ли ему этот персонаж.
Обсуждение получившегося рисунка — обязательный этап тестирования
Обработка и интерпретация результата теста
Возрастные особенности
Существуют нюансы, которые необходимо учитывать при анализе рисунка, чтобы не принять за отклонение от нормы возрастные особенности ребёнка:
Для пятилетних детей характерно использование двойных контуров при прорисовывании конечностей; место прикрепления рук, как правило, — середина туловища. К шести годам дети уже осознанно рисуют конечности в верхней части торса обычными линиями.
В пять лет малыш может проигнорировать второстепенные детали, такие как волосы, брови, ногти, ресницы и прочее. Дополнять ими образ человека дети начинают в шестилетнем возрасте, причём девочки чаще «выписывают» элементы лица.
В старшем дошкольном возрасте у детей формируются понятия вертикального и горизонтального, поэтому нарисованный персонаж уже не парит в наклоне, как у маленьких детей, а занимает чёткое положение.
Дети младшего школьного возраста (7–9 лет) переходят от схематичного рисования к более подробному и реалистичному (или же между этими двумя способами изображения соблюдается баланс). Чем старше становится ребёнок, тем менее примитивным должен становиться рисунок.
Размер и положение
Общий анализ композиции
Чтобы исключить признаки психологической патологии, нужно обратить внимание на основные моменты в изображении человека. Оценивая каждый пункт, исследователю следует добавлять по одному баллу за каждое соответствие, а затем сложить получившиеся результаты. Минимальные показатели, которые свидетельствуют о том, что ребёнок не имеет отклонений, таковы:
для малыша 4–5 лет — 10 баллов;
6-ти — 14;
7-ми — 18;
школьника 8 лет — 22;
9-ти — 26;
десятилетнего и более взрослого ученика — 30 очков и больше.
Существуют некоторые детали, добавленные к нарисованному человеку, которые можно считать дополнительным бонусом при оценке умственного развития ребёнка — тросточка у пожилого человека, оружие у солдата, ранец у школьника, коньки у фигуриста и так далее. Эти элементы должны соответствовать созданному образу и не выбиваться из «темы» (неуместно ружье в руках милой принцессы, хоккейная клюшка у бабушки и прочее).
Некоторые неблагоприятные моменты развития личности ребёнка может усмотреть хороший специалист, если в рисунке человека:
руки изображены с отсутствующими пальцами;
кисти нарисованы в виде обрубков или варежек;
не прорисованы глаза;
в профильном изображении человека два глаза, а в анфас — один;
нет никаких намёков на принадлежность человека к тому или иному полу;
персонаж изображён без одежды;
есть явные нарушения пропорций тела.
О негативных моментах в жизни ребёнка также говорит факт рисования и стирания всей фигуры человека или отдельных её фрагментов.
Файл: Особенности нарисованной фигуры, по которым производится оценка
Список характеристик нарисованного человека для оценки
Части тела
Голова практически заменила туловище — это может быть свидетельством ослабленного интеллекта
Голова отражает область социальных контактов, самоконтроль. Если этой части и лбу уделено много внимания (ребёнок тщательно и долго по времени их рисовал), то это может быть показателем адаптационного неблагополучия в социальной среде. Об игнорировании умственной сферы говорит отсутствие лобной части. Взаимосвязь физического и духовного отражается на рисунке в пропорциях между телом и головой. Давление на психику, головные боли, ослабление интеллекта проявляются в изображении гипертрофированной головы. Если же она больше туловища, это означает стремление ребёнка к компенсации чего-то недостающего.
О нетерпении к другим людям, о поверхностных отношениях с близкими говорит тот факт, когда ребёнок рисует голову позднее всех остальных частей человека.
Раннее сексуальное созревание девочек можно «прочитать», если нарисованный человек наделяется излишне пышной и красивой причёской, длинными и ниспадающими на плечи локонами. Акцент мальчиков на волосах можно расценивать как проявление мужественности.
Черты лица, прорисованные слабо и без чётких линий, свидетельствуют о наличии конфликтов с окружающими, желании избежать этих проблем. Как правило, такие дети очень недоброжелательны по отношению к другим, постоянно ожидают подвоха со стороны. Враждебность и агрессия может быть буквально прорисована в лице персонажа — расширенные глаза, сильно сомкнутые верхняя и нижняя губа, раскрытый рот вкупе с неприятным оскалом. Здоровое самоуважение, внимательное отношение к своей персоне (в рамках нормы) выдают тщательно прорисованные черты. Если тестируемый закрашивает лицо, то это показатель утраты своего «я», отсутствие самоидентификации. Неблагоприятный признак — рисование морды животного, застывшей маски робота.
Если подбородку уделяется много внимания, это означает боязнь ответственности, нерешительность ребёнка. Он может несколько раз исправлять, стирать эту часть, использовать для её изображения слишком толстые линии. Всё это свидетельствует о поиске компенсации волевых качеств.
Интерпретацию бровей можно соотнести с расшифровкой изображения волосяной части головы: густые, взъерошенные — грубый, строптивый характер, несдержанность, импульсивность автора рисунка; аккуратные, приглаженные — символ спокойствия, повышенного внимания к себе; поднятые — высокомерие и надменность.
Если уши прорисованы очень хорошо, то это отражение упрямого нрава, неумения прислушиваться к окружающим или, напротив, зависимость от чужого мнения, излишне внимательное отношение к замечаниям.
Широко открытые глаза говорят о том, что автор такого рисунка любознателен; маленькие — ребёнок «смотрит» вглубь себя, он скрытен и сконцентрирован на собственных переживаниях. Тестируемый пытается отгородиться от всего, если на рисунке у человека глаза закрыты. Пустые глазницы или отсутствие зрачков свидетельствуют о том, что автор высокомерен. Желание понравиться другим легко распознать по очень красивым глазам, нарисованным с соблюдением симметрии. Много полезного можно увидеть и во взоре персонажа: прямой — открытость и общительность; скошенный взгляд — подозрительность, мнительность; пристальный — отражение агрессии.
Открытый рот (особенно с прорисованными зубами) – явный признак наличия у ребёнка агрессивных настроений. Не всегда они носят прямой характер, в некоторых случаях это может свидетельствовать о потребности в защите. Выделение рта служит сигналом о подавленности, неумении действовать самостоятельно. Внутреннее напряжение испытуемый спроецирует, изобразив эту части лица одной линией.
Дети, которые привыкли контролировать себя, нарисуют длинную шею, прямолинейные участники тестирования изобразят короткую. Если малыш «забыл» про эту часть тела, то можно с уверенностью сказать, что ребёнок незрел в интеллектуальном плане.
Общительный малыш обязательно нарисует руки, «готовые» для объятий, широко разведённые и немного отошедшие от контура фигуры. Замкнутый ребёнок «спрячет» конечности персонажа за спину или в карманы. Иногда о проблемах с общением говорят руки, прижатые к туловищу или повисшие вдоль тела. Согнутые или неловко вытянутые в стороны конечности — показатель неглубоких контактов с миром. Если же они пластичные и гибкие, то это знак коммуникабельности. Отсутствие ладоней свидетельствует о неверии в свои возможности, чувстве неполноценности. Об агрессивном настрое говорят длинные нарисованные пальцы с ногтями или кисти, сжатые в кулаки. Злобность ребёнка выражается также в поднятых или закрашенных конечностях, пальцах в виде когтей хищной птицы. Отсутствие рук может трактоваться по-разному: у дошкольников как робость, интеллектуальная незрелость, у детей младшего школьного возраста — чувство вины перед взрослыми за свою агрессию и враждебность. Слишком длинные конечности рисуют испытуемые с желанием контактировать с окружающими. Когда тестируемый прорисовывает мускулы на руках, это символизирует его «преклонение» перед авторитетом силы. Тонкие конечности изображают дети, которые адекватно оценивают своё физическое состояние.
Когда хилый малыш рисует атлетическое тело, то таким образом он старается компенсировать свой не очень физически развитый торс. Если подобное изображает ребёнок с нормальным телосложением, то это проявление его внутренней силы, хорошо развитого эго. О прошлых переживаниях говорит слабое тело, нарисованное сильным пациентом. Некоторые дети уделяют внимание рисованию пупка: если так делает ребёнок дошкольного возраста, то это сигнализирует о его эгоцентризме; эту часть тела выводит младший школьник — можно судить о нём, как об инфантильном индивидууме, стремящемся уйти в свою «раковину». Форма тела прямоугольная, с обилием острых углов — символ мужественности, экспрессивности, избытка энергии автора рисунка; сглаженный контур — показатель спокойствия, уравновешенности. Очень неблагоприятное явление, свидетельствующее о психических отклонениях, — рисование внутренностей.
Изображение коротких, слабых или заштрихованных ног свойственно детям, неуверенным в себе, слабым, с упадническими настроениями. Об этом также говорит отсутствие стоп. Пропорциональные и хорошо прорисованные ноги характеризуют автора как человека с устойчивой психикой. Дети, испытывающие чувство незащищённости, часто изображают маленькие ступни без должной опоры, словно парящие в пространстве. Это говорит об их несформированности как личности.
Значимость изображения гениталий отметит каждый тестирующий специалист. Для детей это довольно необычное явление. В силу застенчивости, например, девочки могут рисовать сомкнутые руки внизу живота, прикрывающие интимные части тела. До двенадцатилетнего возраста (период скрытой сексуальности) испытуемые не изображают открыто пенис или вульву. Причины, подтолкнувшие ребёнка рисовать гениталии, могут быть вызваны операциями по удалению грыжи, обрезанием, случаями домогательства, ранним половым созреванием или повышенным интересом к соответствующим органам. Как правило, изображение этих частей тела психологи связывают с поведенческими отклонениями от нормы — агрессией, фобиями.
О спутанности, неопределённости собственной сексуальной роли говорит нарисованный человек противоположного пола. Или, как вариант, это может свидетельствовать о сильной привязанности и даже зависимости от родителя другого пола.
Одежда и дополнительные элементы
Возникновение вопросов об уместности на рисунке предметов гардероба говорит о наличии у ребёнка переживаний, связанных с телом. Излишнее внимание к подробностям в одежде свидетельствует о том, что испытуемому важен собственный внешний вид. Такие дети внешне вполне коммуникабельны, но это чаще связано с желанием услышать одобрение, похвалу, а не пообщаться.
Рисование пуговиц в виде закрашивания и надавливания может быть признаком инфантильности, зависимости и даже неадекватности. Эти же качества присущи детям, которые в одежде прорисовывают карманы.
Галстук — характерный признак сексуальности, он, как правило, чаще присутствует на рисунках мальчиков. Обычно этот атрибут рисуют дети в период полового созревания.
Не должны уйти от внимания специалистов детали, изображённые рядом с фигурой человека. Дети, хорошо умеющие налаживать контакты, рисуют солнце (часто с лучами, улыбкой). Штриховка этого элемента нетипична, этот признак, а также дождевые тучи могут быть свидетельством того, что в жизни малыша есть какие-то несчастья или тревога.
Пример расшифровки рисунка ребёнка-дошкольника
Такого человека нарисовал ребёнок дошкольного возраста
Анализируя этот рисунок, можно сделать следующие выводы:
Испытуемый интеллектуально развит, об этом говорит хорошо прорисованная голова.
Мальчик, изобразивший этого персонажа, достаточно мужественен (насколько можно таким быть в его возрасте), так как волосяная часть головы выделена чётко.
О готовности к общению, позитивности и открытости говорят нарисованные черты лица: глаза большие, но не увеличенные, рот улыбается.
Уши изображены, но скрыты за волосами — это значит, что мальчик адекватно и с должным вниманием относится к замечаниям.
О стремлении к познанию нового, любознательности свидетельствуют глаза, обведённые несколько раз.
Длинная шея говорит о том, что испытуемый контролирует свои эмоции. Его телесное и разумное начала находятся в гармонии.
Об открытом нраве можно судить по рукам, разведённым в стороны, словно приготовленным к принятию других людей в свои объятия.
Но к сожалению, этот ребёнок не всегда уверен в своих силах (символ этог — маленькие ладони на рисунке), хотя это можно списать на возраст малыша. О неверии в свои возможности говорят и заштрихованные ноги.
Мальчик очень энергичный — это видно по телосложению в виде треугольника.
Методика «Рисунок человека» позволяет понять психологическое состояние тестируемого, особенности его отношений с окружающими, а также выявить возможные проблемы. Анализ результата поможет педагогу или психологу скорректировать работу с ребёнком, чтобы помочь избавиться от того, что мешает ему нормально развиваться.
Изменение контуров фигуры — препараты и оборудование для лечения, клинические проявления изменений контуров фигуры, Premium Aesthetics.
Изменение контуров фигуры — это изменение параметров тела по различным причинам: возраст, набор/потеря жировой или мышечной массы, различные болезни, занятия спортом, беременность, роды, косметологические процедуры, хирургические вмешательства и др.
В нашей компании Вы можете приобрести следующее оборудование для коррекции контуров фигуры:
Изменение контуров фигуры может по-разному восприниматься человеком: в некоторых случаях позитивно, в некоторых — негативно, а в ряде случаев и вовсе нейтрально. В зависимости от этого будут предприняты (или не предприняты) определенные действия: коррекция диеты, увеличение/уменьшение физической активности, запись к косметологу, пластическому хирургу, лечащему врачу и др.
Ниже представлены наиболее частые причины изменения контуров фигуры.
Изменение объема жировой ткани
Количество жира в организме начинает постоянно возрастать после 30 лет — у пожилых людей в среднем на 30% больше жировой ткани по сравнению с тем, сколько ее было у них же в молодом возрасте. Интересно, что объем подкожно-жировой клетчатки (ПЖК) обычно уменьшается, а висцеральной жировой ткани (ВЖТ), наоборот, увеличивается.
Висцеральная жировая ткань является важным элементом организма. Ее адипоциты вырабатывают более 250 адипокинов — гормонов, которые участвуют в регуляции многих метаболических процессов, системных и локальных воспалительных реакций, работе органов и тканей. Висцеральная жировая ткань подвержена липолитическому действию гормонов с выделением большого количества свободных жирных кислот. Их избыток может приводить к липотоксическому поражению органов, прежде всего сердца, и развитию инсулинорезистентности с последующим диабетом. Эти различия ПЖК и ВЖТ определяют противоположные по характеру процессы экспансии жировой ткани при избыточном поступлении энергоресурсов — возникает «здоровая» гиперплазия адипоцитов ПЖК и «патологическая» гипертрофия адипоцитов ВЖТ.
На возрастное увеличение жира влияет:
изменение гормонального фона, особенно у женщин;
замедление метаболизма;
снижение физической активности;
рост потребления сладкого и мучного;
генетика и наследование.
Влияние генотипа проявляется регулированием расхода энергии в организме. Так, разброс в ежедневных энергозатратах у людей с одинаковой массой тела и сходной диетой, но разной наследственностью, может достигать 40%. Это значение не относится к интенсивным физическим нагрузкам — например, при занятиях спортом.
Что касается роста потребления сладкого и мучного, то было установлено, что у 35% женщин в постменопаузе меняется восприятие сладких продуктов вкусовыми рецепторами. При этом более 45% женщин после 50 лет сознательно увеличивают потребление сахара. Вместе с возрастным замедлением обмена веществ это сказывается на контур
Возрастное изменение роста и осанки
После 40–50 лет люди теряют в среднем по 0,6–1,3 см роста каждые 10 лет. Причем скорость нарастания этого процесса постепенно увеличивается, и женщины теряют рост быстрее мужчин (рис. 1). Однако средние значения не отражают индивидуальную особенность: одни люди «стаптываются» на 2,5 см и более за одно десятилетие, рост других начинает уменьшаться только после 60–70 лет, а у третьих он вообще не меняется.
Причины потери роста и последующего изменения контуров фигуры:
Уменьшение влаги в межпозвоночных дисках и их уплотнение
Снижение минеральной плотности костей, в том числе тел позвонков
Компрессионные переломы позвонков вследствие остеопороза
Снижение мышечной массы, что способствует характерному изгибу тела вперед
Уплощение свода стопы также немного снижает рост
Многие из этих изменений можно предупредить или значительно замедлить увеличением физической активности, коррекцией диеты и приемом нутриентов.
Рис. 1. Пример усредненного возрастного изменения роста у мужчин (сплошная линия) и женщин (пунктирная линия) (Common Infirmities)
Изменение контуров тела в зависимости от типа фигуры
В статье по локальным жировым отложениям мы приводили четыре наиболее распространенные типа фигуры — яблоко, груша, прямоугольник и перевернутый треугольник. Здесь мы использовали столь же популярную, но более расширенную классификацию (рис. 2).
Ложка (А-форма, груша) — такие женщины имеют крупные объемы в нижней части тела, в основном на боках, бедрах и ягодицах, обладая при этом тонкой талией и небольшой грудью. При наборе веса фигура меняется путем еще большего «утяжеления» нижней части. Занимаясь спортом, стоит акцентировать нагрузку на плечи и избегать упражнений на ноги, чтобы еще больше не увеличить их.
Перевернутый конус (V-форма, перевернутый треугольник) — у обладательниц данного типа фигуры плечи обычно шире бедер на 5 см и более, имеется большой бюст и тонкие ноги. При соблюдении диеты такие женщины менее всего предрасположены к значительным колебаниям контуров фигуры. Если они и возникают, то чаще в области туловища. Во время занятий спортом и при косметологических процедурах рекомендуем сконцентрироваться на нижней части тела — ягодицах, бедрах, ногах.
Прямоугольник (Н-форма) — имеет хорошо развитые плечи и бедра, но недостаточно выраженную талию. При наборе массы тела все основные размеры увеличиваются пропорционально. Стоит обратить внимание на проработку талии, чтобы создать гармоничный силуэт.
Песочные часы (восьмерка) — грудь и бедра таких женщин примерно одинакового объема, а обхват талии в среднем на 20–25 см меньше. Песочные часы считаются наиболее генетически удачным типом фигуры. При наборе веса жировые отложения распределяются равномерно по телу, не нарушая его гармоничных контуров.
Овал (яблоко) — жировые отложения скапливаются вокруг бедер и живота, тогда как руки и ноги остаются худыми. Если не следить за рационом питания, то при наборе веса эта диспропорция будет только усиливаться. Оптимально использовать различные виды кардионагрузок, чтобы уменьшить объем подкожно-жировой клетчатки.
Линейка — стройные, зачастую высокие девушки с относительно длинными и тонкими конечностями. Они плохо набирают вес даже при избыточной калорийности питания, поэтому некоторые люди в шутку называют их «углеводными ведьмами». Для улучшения контуров фигуры можно порекомендовать упражнения с отягощениями для наращивания мышечной массы, а также различные косметологические процедуры.
Липолитическая мезотерапия — активация липолиза жировой ткани с помощью местных инъекций изопреналина, эуфиллина и других препаратов.
Аблятивная мезотерапия — разрушение адипоцитов комбинацией фосфатидилхолина и дезоксихолата натрия или одного дезоксихолата натрия.
VASER-липосакция — инвазивная методика воздействия ультразвуком на ПЖК, которая переводит жировые клетки в эмульсию, что позволяет безопасно аспирировать их. Ультразвук подается в жировую ткань специальными зондами. Возникающий вокруг них эффект кавитации позволяет «оторвать» адипоциты друг от друга без повреждения клеток. В итоге ПЖК разрушается не механически и не путем нагревания, а через малотравматичный перевод жировых клеток в эмульсию. Благодаря особому VASER-режиму ультразвука, адипоциты в эмульсии сохраняют свою жизнеспособность, поэтому их можно сразу использовать для липофилинга проблемных областей пациента.
Неинвазивные методы изменения контуров фигуры — стимулирующие липолиз
Обертывания с водорослями(талассотерапия) усиливают локальную микроциркуляцию в коже и подкожно-жировой клетчатке, стимулируют отток лимфы, обладают детоксицирующим действием, повышают тонус кожи. Их можно сочетать с ручным или подводным массажем, завершая сеансы водорослями для усиления общего эффекта. Есть данные об эффективности талассотерапии комплексе с аппаратными технологиями — ударно-волновой терапией и электролиполизом. Считается, что поступление йода в кожу усиливает расщепление ПЖК.
Аппараты для RF-липолиза обладают высокой мощностью и особой конструкцией электродов. Это позволяет им эффективно нагревать подкожный жир, влияя сразу на два звена патогенеза целлюлита:
Стимуляция липолиза — активация внутриклеточного расщепления триглицеридов с их выводом в кровеносное русло и лимфатическую систему.
Запуск ремоделирования структурных белков в соединительнотканных тяжах ПЖК — в результате повышается их эластичность и «размягчается» жировая ткань.
Наиболее продвинутой RF-методикой коррекции контуров фигуры и лечения целлюлита является аппаратная процедура Maximus. В аппарате Maximus используется уникальная технология TriLipo, которая объединяет в себе мультиполярное RF-воздействие и DMA — динамическую мышечную активацию. Maximus интенсивно прогревает ткань, оставаясь при этом комфортным для пациента, а также стимулирует локальный липолиз за счет сокращения мышц. Проводимый лимфодренаж позволяет эффективно избавиться от продуктов метаболизма адипоцитов.
Еще одной RF-процедурой для коррекции контуров фигуры и лечения целлюлита является ThermageCPT. В отличие от других RF-аппаратов, Thermage мгновенно нагревает ПЖК до температуры выше +60 градусов Цельсия. При этом в соединительнотканных тяжах частично разрушается старый коллаген и активируется синтез новых структурных белков.
На изменение контуров фигуры направлена ударно-волновая терапия — она «разбивает» соединительнотканные тяжи ПЖК при поглощении ими энергии ударной волны (shock-wave). Удачным примером аппарата, специально разработанного для лечения целлюлита, является ZWave. В отличие от других подобных устройств, его рукоятки обладают крупными наконечниками, что позволяет работать на обширных площадях тела с высокой скоростью — например, на бедрах и ягодицах.
Неинвазивные методы изменения контуров фигуры — разрушающие жировые клетки
Криолиполиз — основан на неинвазивном разрушении адипоцитов локальным холодовым воздействием. Вакуумный аппликатор втягивает «проблемный» участок кожи и начинает его равномерное охлаждение вплоть до -10 градусов Цельсия. Воздействие длится до 60 минут, и за это время в адипоцитах запускается апоптоз — они начинают саморазрушаться. Остатки жировых клеток выводятся по лимфатической системе естественным образом. Результат становится заметным через 8–12 недель, поскольку требуется время для завершения апоптоза жировых клеток и их полной элиминации из организма.
Высокоинтенсивный сфокусированный ультразвук (High Intensity Focused Ultrasound, HIFU) — неинвазивно разрушает жировые клетки в пределах точно заданного объема тканей. Точно направленный ультразвук высокой интенсивности за 1–2 секунды вызывает локальный разогрев подкожно-жировой клетчатки до +70 градусов Цельсия. Безопасность процедуры обеспечивается строгим контролем глубины воздействия — 1,3 см. Это позволяет влиять непосредственно на жировые отложения, не затрагивая ни кожу, ни мышцы, ни внутренние органы. Разрушенные адипоциты в
Мониторинг изменений контуров фигуры
Для контроля изменений фигуры не подходит обычное взвешивание, поскольку масса тела может колебаться незначительно или оставаться стабильной, тогда как контуры тела будут отличаться. Определенную помощь может оказать измерительная лента, но это довольно грубый метод, который не дает полного представления об эффективности косметологических и других процедур.
Лучшим и наиболее объективным методом контроля изменений контуров фигуры является цифровая визуализация — например, с помощью комплекса FotoFinder. В его составе есть уникальная система автоматического картирования тела (Automatic Total Body Mapping, ATBM). Она реализована следующим образом:
Лазерный указатель рисует на полу место, куда должен стать пациент
Пациент становится перед цифровой фотокамерой на указанное место
Оператор говорит, какую позу следует принять, и делает первый снимок
Технология Ghost фиксирует на мониторе контур человека после снимка и подсказывает оператору следующую позу
Таким образом выполняется 20 фотографий всего тела пациента в разных проекциях
Эти снимки полностью стандартизированы, т. е. при следующем визите их можно легко повторить и сравнить с предыдущими изображениями
Удобная сортировка изображений с присвоением ФИО пациента позволяет врачу создавать личную базу данных и получать быстрый доступ к каждому снимку. Полная стандартизация дает возможность объективно оценивать результаты процедур, представляя убедительные доказательства их эффективности.
Вопросы от наших пользователей:
восстановление контуров фигуры
изменение контуров фигуры после родов
восстановление контуров фигуры после родов
коррекция фигуры аппаратная косметология
В нашей компании вы можете приобрести самое современное косметологическое оборудование
Человек в полный рост девушка рисунок. Как нарисовать человека в полный рост. Как нарисовать девушку со спины
Для того чтобы в полной мере научиться рисовать портреты карандашом нужно изучить основы рисунка и пропорции человека, а также уделить достаточно времени практике.
Если вы новичок в рисовании то не стоит сразу же «бросаться в омут с головой» и пытаться освоить весь портрет целиком. Для начала нужно набить руку в исполнении отдельных частей: глаза, нос, рот а также уши и шея. Научиться рисовать все эти элементы можно в отдельных уроках на нашем сайте.
Поэтапное описание портрета девушки карандашом.
Этап первый.
Начиная рисовать портрет карандашом хорошенько присмотритесь к портретируемому, определите форму лица и скул, проследите наклон губ и определите какая из них шире, как располагаются внешние и внутренние уголки глаз относительно друг друга. Затем рисуем овал подходящий по форме к конкретному человеку.
Этап второй.
Делим наш овал на четыре части. Для этого строго посередине проводим вертикальную и горизонтальную линии. Далее делим получившиеся горизонтальные части линий еще раз пополам, помечая их небольшими засечками. Нижнюю часть вертикальной линии делим на пять равных частей. Помните что эти лини несут вспомогательный характер и когда наш портрет девушки карандашом будет практически готов, их нужно будет стереть, поэтому не слишком давите на карандаш, рисуя их.
Этап третий.
Располагаем центр каждого глазного яблока прямо над точками раздела частей горизонтальной линии. Линию основания носа рисуем у второй по счету засечки сверху нижней части вертикальной оси, а линию рта — в районе второй засечки снизу.
Этап четвертый.
Изображаем линию верхнего века и рисуем губы. Следует помнить, что расстояние между глазами равно длине одного глаза. Мочки ушей должны находиться на одном уровне с сносом. Набросочными линиями отмечаем контур волос.
Этап пятый.
Приступаем к более детальной прорисовке портрета человека карандашом поэтапно. Изображаем верхнюю границу верхнего века и видимую часть нижнего века. Добавляем на каждом верхнем веке по несколько ресниц. Рисуем линии бровей и переносицы.
Этап шестой.
Для придания объема нашему портрету простым карандашом штрихуем губы и волосы, выделяя тёмные и светлые места, добавляем тени.
Таким образом, нарисовав несколько лиц, вы увидите, что они отличаются друг от друга. Продолжайте рисовать портрет карандашом поэтапно до тех пор, пока не добьётесь максимального сходства.
Каждый из нас окружен
тысячами людей. Казалось бы, мы до
миллиметра выучили пропорции и особенности
человеческого тела. Но вот парадокс — нарисовать человека куда сложнее,
чем
, который Тебе
только приходилось видеть.
Иногда как нарисуешь
кого-нибудь, диву даешься — не человек,
а пришелец какой-то. Если у Тебя тоже не
получается рисовать людей, как говорится,
не проходи мимо — здесь Ты найдешь для
себя много полезного и интересного.
И самое первое – вот
этот видеоролик, который покажет, как нарисовать мальчика и девочку.
Еще древние художники,
рисуя человека, пытались поделить его
тело на равные части, да так, чтобы легко
было правильно воссоздать
пропорции фигуры. Ведь зная соотношение
отдельных частей тела с фигурой в целом,
можно без труда нарисовать человека.
При этом, конечно, нельзя забывать о
том, что все люди имеют свои особенности.
Итак, рисуя человека, за единицу измерения берем размер
головы .
Высота
взрослого мужчины, или женщины равна
8-ми размерам головы, высота подростка
— 7-ми, ученика — 6-ти, а младенца — всего
4-м размерам головы.
Пропорции людей разных возрастных групп
Перед тем как рисовать
человека, запомни несколько важных
нюансов :
руки должны
заканчиваться у средины бедра,
локти находятся на
уровне талии,
колени — строго
посередине ноги.
А Ты знал, что высота
человека равна длине разведенных в
стороны рук, а в длине ног умещается
четыре высоты головы?
Но что еще больше
повергло меня в восторг, так это размер
человеческой стопы. Оказывается, ее
высота равна высоте носа, а длина —
длине предплечья.
Смотри, как должны быть правильно нарисованы мужчина и женщина в
разных позициях.
А сейчас я покажу
Тебе, как рисовать людей поэтапно .
Уверяю, с мастер-классом от Пустунчика
это будет легко и просто.
Как нарисовать мальчика
Если Тебе нужно нарисовать
мальчика, воспользуйся следующей схемой.
А я подскажу, как и какие части тела
нужно рисовать шаг за шагом.
1. Нарисуй овал — голову
мальчика, затем маленькую шею и
прямоугольник — туловище.
2. Снизу дорисуй еще
один прямоугольник, раздели
пополам. Это ноги. Нарисуй руки-прямоугольники.
На верхнем большом прямоугольнике
сделай закругления от шеи к рукам — это
плечи.
3. Сотри лишние линии
на плечах. Нарисуй горловину кофты,
линии-швы (но не до конца), где рукава
соединяются с основной частью кофты.
Нарисуй ширинку и складки на штанах в
виде рогатки. Теперь нарисуй ботинки и
кисти рук. Детальную схему, показывающую,
как нарисовать руки, смотри справа.
4. Беремся за рисование
головы. Сначала нарисуй крестик — он
укажет на середину головы и определит
расположение глаз. Две дуги, две точечки
и одна маленькая дужка внизу головы —
это верх глаз, будущий нос и губы. На
уровне носа и глаз будут располагаться
уши.
5. Дорисуй глаза, на
месте точек нарисуй маленькие кружочки
— ноздри. Теперь переходи к бровям и
волосам.
6. Сотри лишние линии и
легкими движениями карандаша обозначь
складки на одежде. Добавь детали.
Поздравляю! Рисунок мальчика готов.
Как нарисовать малыша
Этот рисунок отлично
подойдет для какого-нибудь комикса, а
еще его можно нарисовать в детский сад
или для ученика младших классов. Смешной
карапуз станет находкой и для школьной
выставки юных художников.
1. Нарисуй овал, обозначь
глаза точками, двумя согнутыми дугами
покажи нос и рот малыша.
2. Обозначь уголки губ,
нарисуй ушки и волосы.
3. Внизу головы нарисуй
трапецию — тело мальчишки. Не забудь
прямой горизонтальной линией отделить
кофточку от штанов, а вертикальной
показать штаны.
4. Нарисуй рукава.
5. А теперь нарисуй
ребенку ручки и ножки.
6. Пальцы на руках раздели
линиями. Вот и все! Маленький озорник
готов к шалостям:)
Рисуем девчонок
Сразу три красавицы на
одном листе. Желаешь иметь таких модниц
у себя в альбоме? Тогда скорее рисовать
этих очаровашек!
1. Нарисуй эскизы подруг.
2. Придумай им прически
и нарисуй одежду.
3. Добавь детали: ремень,
кружевные рукава, гетры, сумочки и так
далее.
4. Нарисуй девочкам
лица, сделай складки на одежде, выдели
аксессуары. Добавь уникальности туфлям
каждой из подруг.
Отличная работа!
Подробно о
том, как рисовать губы, нос, глаза
девушки, Ты узнаешь из следующего
видеоролика. Предупреждаю, мастер-класс
не для новичков, так что будь внимателен,
дабы не пропустить важные детали.
Рисуем лицо
девушки. Часть 1 Рисуем лицо девушки. Часть 2 Как нарисовать парня
Каждая девушка хотя бы
раз в жизни пыталась нарисовать парня
своей мечты. Для всех он, конечно же,
разный. Но сейчас давай просто нарисуем
парня в очках и крутой футболке. Поехали?
1. Сделай шаблон человека.
2. С помощью вспомогательных
линий нарисуй голову и руки.
5. Удали ненужные линии.
Сделай контуры тела мужчины четче.
Ну вот! Мачо с серьезным
взглядом и в крутых очках готов покорять
сердца!
Добрый день, сегодня будем учить Вас Как нарисовать женскую фигуру, это с одной стороны сложно, а с другой стороны очень интересно и захватывающе. Приведенная нами ниже инструкция и подробное описание, поможет научить Вас быстро с использованием различных графических эффектов.
Женская фигура, как и любая фигура другого представителя человеческого или животного мира, является индивидуальной. И состоит из различных частей: головы, тела, рук и ног. И все эти части тела могут принадлежать молодой или пожилой женщине, а также она может быть стройной, высокой, низкой или полной фигурой. Поэтому, если у Вас получится фигура девушки не такая как у нас, ничего страшного — все люди индивидуальны.
Шаг 1 Как нарисовать женское лицо. Перед нами женское лицо. В женском облике очень мягкие и плавные линии. В начале рисуется овал лица, его основа (красная линия). Затем женскому облику добавляются глаза, нос, волосы, брови.
Последовательность рисования женского лица
Опять же, волосы могут быть длинными или короткими, глаза большими или раскосыми. Все зависит от Вашей фантазии и творческих навыков. Теперь несколько примеров, как нарисовать прическу. Как видите, волосы женщин также имеют мягкую форму.
Варианты рисования женских причесок
Шаг 2 Варианты изображения женщин в разном возрасте:
Варианты женского лица
1. ребенок 2. подросток 3. женщина средних лет 4. пожилая женщина
Думаем, что данный пример поможет Вам в будущем при самостоятельной работе по рисованию женских фигур и отдельных частей тела.
Шаг 3 Изображение женских глаз. В образе женщины очень большое значение имеют глаза. Они могут быть невинными (2), хитрыми (3), женственными (4) или наивными, это уже зависит от образа, который Вы рисуете.
Варианты изображения женских глаз
Шаг 4 . Как лицо и волосы, тело женщины также имеет мягкие линии.
Женская фигура
А вот несколько примеров персонажей, их тела в движении. Девушка, которая прыгает, сидит, потягивается, стоит. Вариантов миллион. Все зависит от Вашей фантазии и персонажа, которого Вы рисуете.
Различные типы женской фигуры
Шаг 6 Перспектива, вид под разным углом. Снизу, сверху, спереди. Очень важно знать, как правильно изобразить фигуру женщины в перспективе.
Перспектива. Вид женской фигуры под углом.
Как нарисовать женскую фигуру, пример:
Беря за основу всего описанного выше, нарисуем поэтапно фигурку девушки со спины. Наша девушка молодая, чуть худощавая, она стоит к нам спиной и немного повернувшись, оглядывается. Наша девушка стоит босиком, у нее длинные каштановые волосы. Она одета в легкое летнее платье с открытой спиной. Вы можете, основываясь на нашем примере, нарисовать любую другую девушку, постарше, другой формы и одетую в другую одежду. Все зависит от игры Вашей фантазии. Приступим.
Aqua gorod. В наличии итальянская сантехника и мебель для ванной в туле . Выбирайте!
Во-первых, рисуем основу, скелет нашего рисунка. Это линии от которых мы будем отталкиваться рисуя нашу девушку. Линии, отмеченные красным цветом, это именно те линии которые необходимо прорисовывать на данном шаге, мы это сделали для удобства. Вам не обязательно рисовать их красным цветом.
Основа женской фигуры
Теперь нарисуем форму лица, ее курносый нос чуть вздернут, не беда, если у Вас получится нос другой формы.
Рисуем глаза и брови
Теперь рисуем рот, нос и корректируем глаза. От того, как вы нарисуете лицо, будет зависеть весь рисунок, будет это улыбчивая девушка или задумчивая, может она что-то говорит. На нашем рисунке лицо девушки не выражает никаких эмоций, что придает ее образу некую загадочность.
Рисуем рот и нос
Нарисуем ее красивые длинные волосы.
Рисуем волосы
Теперь нарисуем пряди волос. Волосы длинные и свисают с плеч на грудь девушки. По Вашему желанию волосы могут быть любой длины и цвета.
Рисуем пряди волос
Рисуем руки. Так как руки сжаты, то нет необходимости рисовать их по отдельности.
Рисуем руки
Нарисуем пальцы рук и несколько линий спины и локтей.
Рисуем пальцы рук
Рисуем контур юбки, точнее подол платья, оно легкое, летнее, подол платья поднимает ветерок, что придает нашей фигуре легкость и загадочность.
Рисуем контур юбки
После добавляем на юбке складки. Это придаст нашей героине более реалистичный вид.
Рисуем складки на юбке
Рисуем женские ноги. Теперь нарисуем контуры ног. Линии ног, которые необходимо нарисовать, нарисованы красным цветом. Наша девушка стоит босиком, но по желанию, можно ее обуть в туфли или любую другую обувь. Можете поэкспериментировать самостоятельно.
Рисуем контуры ног
Добавим ногам несколько штрихов и сотрем ненужные линии.
Добавление штрихов
Удаление ненужных линий
Теперь, единственное, что нам нужно, придать цвет нашему изображению. Удачная работа, ребята!
В этом уроке я покажу, как нарисовать девушку в полный рост красиво.
Я буду показывать сразу по два этапа на одной картинке, а вам нужно будет повторять за мной.
Для начала разметим примерный «скелет», чтобы в последствии нам было удобно рисовать, и мы не путались в пропорциях. В первую очередь нарисуйте примерный набросок головы в виде круга, к которому пририсуйте нижнюю часть. Он середины «головы» рисуем линию шеи, от нее – линию плеч. Помечаем плечевые суставы кругами.
Примерный скелет мы нарисовали, можно переходить к следующему этапу построения.
Шея имеет форму цилиндра.
Туловище – овальное, вытянутое.
В области плеч и локтей рисуйте небольшие круги. Соединяем эти круги длинными цилиндрами.
Дальше прорисуйте таз.
В области колен нужно также нарисовать круги. Обратите внимание на форму бедер и икр.
Таким образом у вас должно получиться нарисовать девушку в полный рост. Для того, чтобы научиться делать построение и рисовать девушек в разных позах, я рекомендую книгу авторства Джека Хамма «Как рисовать голову и тело человека» — материал там изложен доступно, и выполняя упражнения вместе с автором вы научитесь отлично рисовать человека. Вы также можете
Сегодня узнаете как нарисовать девушку в полный рост карандашом поэтапно. Наши уроки подходят для разной степени подготовки. Мы собрали для вас несколько примеров уроков, вам остается выбрать понравившейся урок и приступить к рисованию девушки в полный рост. В итоге у вас будет легко и красиво нарисованная девушку в полный рост карандашом по шагам легко и просто. Приступайте прямо сейчас. Пишите комментарии под статьей, делитесь с друзьями.
Содержание уроков по рисованию девушки в полный рост
Кликайте на нужный вариант, перейдете до него.
1 вариант — Как нарисовать простую девушку в полный рост поэтапно
Исходник
Давайте нарисуем такую девочку.
ШАГ 1
Наметьте основные части тела схематично. Нарисуйте овал головы с заостренным подбородком. И вспомогательные линии. Проведите короткую линию шеи. И нарисуйте плечи под наклоном.Округлите их и наметьте линии рук. Нарисуйте линию груди и тела. Ниже начните рисовать внутренний контур ног и обуви.
ШАГ 2
Прорисуйте глаза, нос и рот. Изобразите контуры волос. Нарисуйте вырез футболки и складки на ней. Прорисуйте контур руки и пояс на одежде. На джинсах покажите швы и складки.
ШАГ 3
Нарисуйте контур джинсов и остальные складки. Также шнурки на обуви.
ШАГ 4
Дорисуйте детали. Рукова на футболке и штанины джинс.
РЕЗУЛЬТАТ
Рисунок готов.
3 вариант — Как нарисовать супер женщину в полный рост поэтапно
Исходник
Теперь нарисуем супер женщину.
ШАГ 1
Нужно нарисовать основу для тела. Нарисуйте круг головы и вспомогательные линии. Потом линию шеи переходящую в позвоночник. Плечи нарисуйте немного наклонной линией. Рукам придайте нужное положение. Линию бедер тоже сделайте наклоненной. Ноги тоже наметьте линиями.
На лбу нарисуйте звездочку. Добавьте детали бюста. Дорисуйте руки и широкие браслеты на них.
ШАГ 5
На бедре в руках нарисуйте веревку. На талии нарисуйте костюм. Также изобразите контуры ног.
ШАГ 6
Дорисуйте ноги до сапог. Изобразите короткими линиями колени.
ШАГ 7
Нарисуйте сапоги с заостренным верхом. Рисуя человека соблюдайте пропорции.
ШАГ 8
Аккуратно удалите все вспомогательные линии.
РЕЗУЛЬТАТ
Теперь можете раскрасить рисунок как на этой картинке.
4 вариант — Как нарисовать легкую и красивую девушку в полный рост поэтапно
Исходник
Нарисуем еще одну девушку.
ШАГ 1
Круг головы помещается в длину тела восемь с половиной раз. Исходя из этого наметьте на листе бумаги самую верхнюю точку и самую нижнюю.
ШАГ 2
Если голову разделить на две части, то глаза будут находиться точно посередине. Нижнюю часть лица разделите на три части. На этих линиях находится нос и рот.
ШАГ 3
Наметьте голову овалом. Тело изогнуто плавной линией. Изобразите грудную клетку. Из плеч проведите линии рук. Линия плеч и бедер находится под углом. Ноги нарисуйте в нужной позиции.
ШАГ 4
Очертите контур тела показывая тонкую талию. На суставах тела нарисуйте круги. Начните прорисовывать контуры лица.
ШАГ 5
Проведите линии на лице. Нарисуйте руки и ноги как на картинке.
ШАГ 6
Нарисуйте глаза нос и рот на вспомогательных линиях. Сделайте контуры прически. Нарисуйте вырез на груди и ключицы и контур короткой юбки. На ногах нарисуйте сапоги. Прорисуйте пальцы на руках.
ШАГ 7
Нарисуйте детали. Складки на юбке на футболке, контуры волос.
РЕЗУЛЬТАТ
Аккуратно удалите вспомогательные линии и раскрасьте рисунок.
6 вариант — Как нарисовать египтянку в полный рост поэтапно
Исходник
Давайте нарисуем самый простой вариант девушки. Прост он тем, что ноги не нужно прорисовывать.
ШАГ 1
Наметьте круг головы. Голова помещается в длину тела пять раз. Нарисуйте прямую линию по центру круга и две горизонтальные. Наметьте грудную клетку. И линиями покажите примерную постановку рук и ног.
ШАГ 2
На лице начните рисовать глаза. Верхний уголок глаз находится на верхней линии, а нижний на нижней. Шею сделайте тонкую. Наметьте контур волос, носа и рта. Также нарисуйте контур рук, тела и юбки.
ШАГ 3
Сделайте контур лица как на картинке. Заостренный подбородок и прямая линия волос на лбу. Дорисуйте концы волос неровной линией. Также дорисуйте контуры рук. Плавными линиями нарисуйте юбку и пояс. И конечно часть виднеющейся руки.
ШАГ 4
Давайте добавим деталей. На руках браслет, на шее нарисуйте кулон, а на талии пояс. Дорисуйте глаза, брови и тонкие пальцы. Осталось нарисовать часть ноги виднеющуюся под юбкой.
ШАГ 5
Добавьте больше деталей на одежде. Это узоры и тиара на голове.
ШАГ 6
Аккуратно удалите все вспомогательные линии, чтобы не стереть лишнее.
РЕЗУЛЬТАТ
Можете раскрасить рисунок. Теперь вы умеете рисовать человека в полный рост.
Рисунок фигуры человека
Изучение особенностей рисования фигуры человека — отдельный раздел в программе по рисунку.
При выполнении этой работы студенты решают конкретные учебные задачи:
научиться определять положение всей фигуры человека в пространстве, изображая пропорции с учетом перспективных сокращений, определять характер движения каждой отдельной части тела;
развить чувство пластико-структурно-функциональных связей в конструкции человеческой фигуры;
выработать отношение к фигуре человека как к самому совершенному, красивому, гармоничному творению природы;
развить творческую инициативу и самостоятельность, опираясь на приобретенный ранее опыт;
постоянно помнить, что работу рисовальщика надо рассматривать как совокупность мышления и логики построения изображения в процессе наблюдения натуры, отсекать попытки бездумного копирования и срисовывания деталей;
углублять профессиональные качества и графические навыки.
В качестве примера рассмотрим практическую работу «Рисунок мужской гипсовой фигуры». Студенты рисуют с натуры гипсовый слепок с античной статуи Геракла, стоящей выше уровня глаз. Для успешного выполнения этой работы автором выполнены рисунки, последовательно иллюстрирующие основные этапы работы.
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Статуя Геракла
Рисунок анатомической фигуры человека
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Первый этап (рис.1,2)
Выбор места для рисования.
Компоновка рисунка в плоскости листа.
Выбор наибольшего размера высоты роста человека.
Мысленное сравнение выбранной для рисования фигуры с учетом перспективных сокращений.
Пометка яремной впадины.
Очень важен правильный выбор места для рисования. Место выбирается не только по эстетическим соображениям. Оно должно находиться на расстоянии двух-трех величин роста модели. Прежде чем коснуться карандашом поверхности бумаги, надо мысленно представить будущий результат. Учитывая отведенное на работу количество часов, необходимо распределить время: разделить свою работу на этапы с четкой установкой для каждого из них. Когда работа достигает определенной цели на каждом занятии, рисунок выполняется быстрее и результаты более существенны.
Компонуя фигуру человека на плоскости листа, необходимо избегать центрального изображения и следить за тем, чтобы боковые поля были разными по размерам. Большое значение при компоновке играют освещенность фигуры и фон, расположенный за изображением. Затененные места листа должны уравновешивать светлые. Передняя сторона фигуры содержит больше мелких деталей, чем задняя. Зритель, разглядывая их, должен иметь простор. Поэтому фон не может быть дробным, а край листа — располагаться близко. Перед передней стороной фигуры поле должно быть больше, чем перед задней. Если фигуру мы видим снизу, то верхнее поле над головой должно быть больше нижнего.
Рис.1. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Композиция рисунка — ответственный этап работы. От нее во многом зависит конечный результат. Спешить здесь не следует. Хорошо скомпоновать рисунок могут помочь использование в работе видоискателя и предварительное составление эскиза небольшого размера. При компоновке изображения рисующий использует только общую форму без деталей. Поэтому необходимо определить вначале пропорции прямоугольника, в который вписывается целиком вся фигура человека (Рис.1).
Вкомпоновывая фигуру человека в заданную плоскость, необходимо обратить внимание на направление движения отдельных форм человеческого тела. Намечать рисунок на бумаге надо обобщенно, обращая внимание не налетали, а на общий характер и движение формы. Можно сделать сразу живой набросок под влиянием первого впечатления от натуры.
Вкомпоновывая фигуру человека в плоскость листа, рисующий выбирает одновременно наибольшую высоту рисунка (Рис.1,2).
Рис.2. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Вспомнив канон мужской фигуры, рисующий должен найти характерные черты того человека, которого он изображает. А. Дюрер пишет: «Также в неодинаковости людей заключены красота и безобразие: одни имеют большие головы, другие — маленькие; одни широки в плечах, другие узки; некоторые широки в бедрах, подобно женщинам, другие узки; у некоторых — длинное туловище и короткие ноги, или наоборот. Каждый должен обращать внимание на подобные вещи, если он хочет что-то сделать».
Античный канон. Величина головы укладывается восемь раз в высоте всей фигуры. Если отметить эти восемь частей, то вторая часть будет находиться от подбородка до линии сосков; третья — от сосков до пупка; четвертая — от пупка до лобкового сочленения; пятая — от лобкового сочленения до середины бедра; шестая — от середины бедра до колена; седьмая — от колена до нижней части икорной мышцы; восьмая — от нижней части икроножной мышцы до подошвы.
Пропорции мужской фигуры (рост 180 см).
Рисунок скелета человека
Передавая индивидуальные особенности фигуры человека, следует помнить, что отклонения от правил бывают очень незначительны. Учитывая перспективные сокращения, необходимо наметить размер головы и точку лобкового сочленения (Рис.3).
Высота головы является модулем фигуры и имеет большое значение при нахождении остальных пропорций. Лобковое сочленение делит фигуру на две основные части — торс с головой и нижние конечности. Находить эти величины надо только методом сравнения с наибольшим размером высоты. Обязательно наметить в рисунке яремную впадину.
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Второй этап (рис.3)
Постановка в рисунке фигуры на горизонтальную плоскость.
Определение центра тяжести и главной линии фигуры (обобщенно).
Плотно поставить фигуру в рисунке на горизонтальную плоскость — следующий ответственный этап работы рисовальщика. Для этого необходимо найти центр тяжести фигуры, опустив перпендикуляр из яремной впадины. В опирающейся на одну ногу фигуре он обязательно опустится на опорную точку стопы. Проверить это можно по отвесу или карандашу, придерживая его за заточенный конец грифеля. В нашем случае, когда фигура стоит выше глаз рисующего, необходимо особенно тщательно прорисовать след опорной ноги в перспективном сокращении.
От лобкового сочленения определите расстояние до вертела опорной ноги и соедините его с найденной ранее точкой стопы.
От яремной впадины наметьте, пока обобщенно, главную линию фигуры.
Рис.3. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Рисунок мужской фигуры. Третий этап (рис.3,4)
Определение направлений основных наклонов (головы, плеч, таза, ног и рук).
Нахождение правильных пропорций фигуры.
Упрощенная пометка основных объемов фигуры.
Внимательно рассмотрев натуру, рисующий должен определить движение основных частей фигуры в пространстве. Начинать поиск и изображение направлений нужно с тазового отдела. Для этого следует найти опорные точки, расположенные на верхних краях подвздошного гребня тазовых костей. Сравнивая их между собой по высоте, необходимо провести линию и отложить точки слева и справа. Определяя направления плечевого пояса, обязательно надо сравнить их с направлениями тазового отдела и сопоставить эти два главных направления между собой. У человека, который опирается на одну ногу, направления эти будут противоположны. В своем трактате о живописи Леонардо да Винчи пишет: «Если фигура опирается на одну из своих ступней, то плечо с того бока, который опирается, всегда будет ниже другого».
Поиск направления наклона головы следует начинать от яремной впадины, определяя его относительно вертикали. Поворот головы определяют с помощью сечения, проходящего через стреловидный шов теменных костей черепа. Основные объемы нужно намечать на рисунке обобщенно, вписывая их в простые геометрические формы.
Расстояния внутри большой формы ищут, начиная от средней линии и парно. Так, грудина человека равна ключице. Соединив крайние точки, можно получить треугольник, который можно повернуть в пространстве по желанию рисующего, и т. д. Производить все построения следует, учитывая пропорциональную зависимость как отдельных частей, так и всей фигуры. Прежде чем намечать объемы конечностей, необходимо устанавливать коленную чашечку, внутренние и наружные лодыжки, пяточную кость и ногтевые фаланги пальцев. Пропорции рук определяют от головки плечевой кости. Локтевые суставы и нижние головки — от локтевой и лучевой костей. Нужно помнить, что кости плеча и бедер всегда длиннее предплечий и берцовых костей. Кисти намечают обобщенно, изображая «хватку» руки. Стопа должна иметь четко выраженный подъем.
Главное на этом этапе — не отвлекаться на мелкие детали. Воспринимать весь рисунок в целом лучше, если рисующий чаще смотрит на результат своего труда с расстояния двух-трех шагов от мольберта.
Очень важно увидеть в натуре целесообразную гармоничную взаимосвязь пропорций всех частей единого организма.
Рис.4. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Четвертый этап (рис.5-9)
Линейно-конструктивный рисунок фигуры.
Уточнение основных опорных точек для проверки правильности построения.
Анатомические основы человеческой фигуры.
Самоконтроль построений при помощи сечений.
Линейно-конструктивный рисунок следует строить от середины фигуры вниз, а затем вверх. Прорисовка головы осуществляется в последнюю очередь. Начинать конструктивно-линейный рисунок нужно с прорисовки главной линии, начиная от яремной впадины и кончая лобковым сочленением — спереди и от седьмого шейного позвонка до копчика — сзади. Рисунок ведут «прозрачно», т. е. рисуют невидимую часть фигуры. Проверять правильность рисунка по вертикалям и горизонталям можно лишь тогда, когда уточнены места расположения опорных точек (см. рис.5).
Рис.5. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Помечая расстояния между опорными точками и сравнивая их между собой, рисующий может осуществлять самоконтроль.
И наконец, проверка рисунка проводится через поперечные сечения (см. рис.5). Выполняя линейно-конструктивный рисунок, студенты должны применять свои знания пластической анатомии, полученные ранее. Используя их, нужно уметь находить изменения рельефа формы, вызванные конкретными движениями человека (см. рис.6,7).
Рис.6. Рисунок гипсовых слепков ног человека
Рис.7. Рисунок гипсовых слепков рук человека
Рисунок гипсовых слепков фигуры человека
Построение головы осуществляется на последней стадии линейно-конструктивного рисунка. Привязывая голову к плечевому поясу, рисовальщик должен представлять плечевой пояс не только в видимой части. Сверху плечевой пояс схематично имеет форму ромба. Верхние края лопаток и ключицы являются его сторонами. Если соединить седьмой шейный позвонок с яремной впадиной грудины, то эта линия будет короткой диагональю ромба. Ромб плечевого пояса имеет наклон вперед, так как седьмой шейный позвонок выше яремной впадины. Цилиндр шеи находится в центре плечевого пояса. Грудино-ключично-сосцевидная мышца связывает черепную коробку с плечевым поясом. Поэтому продольное сечение головы в рисунке нужно строить от яремной впадины. Следует изобразить вначале шею, а затем строить сечение снизу вверх (см. рис.8,9). Анатомический анализ форм фигуры человека идет до конца работы над рисунком.
Рис.8. Рисунок головы человека
Рис.9. Рисунок головы человека
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Пятый этап (рис.10)
Определение освещенности фигуры.
Построение границ и прокладка тоном собственных падающих теней.
Уже при выполнении линейно-конструктивного рисунка необходимо вводить тон. Линейный рисунок упрощает объемную форму, лишает ее трехмерности. Объединение линии и тона нацеливает рисующего на восприятие натуры «скульптурно». Кроме того, пятно приближает к передаче пластического характера модели и является еще одним способом самоконтроля.
Надо сразу же предостеречь рисовальщика от бездумной тушевки. На этом этапе мы приступаем вплотную к светотеневому рисунку. Но вводить тон следует не срисовывая, а строго придерживаясь определенной освещенности модели. Определяя границы собственных и падающих теней, надо штриховать от границы светоразделов мягко, прозрачно, с «запасом» карандаша. Мы «лепим» модель с помощью тона, проверяя пропорции освещенных и затененных мест, сравнивая их между собой. Не нужно еще стремиться к точным тоновым отношениям, главное — передать конкретную освещенность.
Такой подход приводит рисовальщика к цельности восприятия формы: свет остается еще белой бумагой, полутона и рефлексы пока отсутствуют.
Рис.10. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Шестой этап (рис.11)
Определение основных тоновых отношений.
Проработка полутонов.
Введение фона для определения пространственных отношений.
На этом этапе работы вводится тон фона, что помогает рисующему воспринимать модель в пространстве и лучше чувствовать белизну гипса. Теперь можно вводить полутона, усиливая или ослабляя пятна тона, добиваться в рисунке точных тоновых отношений. Надо помнить, что перпендикулярно падающие лучи света освещают поверхность ярко. Если же луч света скользит по форме, он образует на ее поверхности полутени. Тени образуются там, куда луч света совсем не попадает. Сравнивая тона между собой, нужно обязательно определить в натуре самое темное и самое светлое место. Выявляя пространственные отношения, рисующий превращает двухмерную плоскость листа в трехмерную. Поэтому строго следите за силой тона модели и на фоне, за касаниями модели и фона в рисунке, уделяйте внимание краевому контрасту. В рисунке появятся рефлексы. Свет пока не нужно заштриховывать. Передавая на рисунке объем, работайте полутенями.
Рис.11. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Рисунок мужской гипсовой фигуры. Седьмой этап (рис.12)
Светотеневой рисунок гипсовой мужской фигуры человека.
Выполнять светотеневой рисунок мы начали на ранних стадиях работы. К рисунку нельзя подходить с чертежных позиций, изобразив сначала контур, а затем его затушевывать. Но все же на ранних стадиях была работа лишь над общей формой. Теперь необходимо перейти к прорисовке деталей фигуры. Моделируя выбранный участок фигуры, не нужно забывать о найденных ранее тоновых отношениях. Просто более внимательно всматривайтесь в натуру и рисуйте на основе тех знаний анатомии, которые получили ранее.
Работать следует остро заточенным карандашом, главным образом на переходах между тенью и светом. В рисунке необходимо четко проследить свет, полусвет, полутень, тень и рефлекс. Помните, что ярко освещенный гипс засвечивается. Поэтому свет прорабатывается мягко и очень осторожно. Тень и рефлекс также штрихуются мягко, иначе резкие пятна тона и резкие штрихи будут выворачивать форму. И только активно проработанные полутени смогут точно характеризовать форму.
Рис.12. Рисунок мужской гипсовой фигуры
Нельзя просто тушевать рисунок. Надо разбивать натуру и изображение на планы, которые обращены к рисующему под различными углами. Увидеть и изобразить грани этих планов — важная задача рисовальщика. С их помощью можно легко повернуть форму в пространстве и достигнуть трехмерности в рисунке.
Особо тщательно прорабатывают голову, кисти рук, ступни, коленные и локтевые суставы. В то же время, работая над деталями, нельзя забывать об уточнении в рисунке общей формы. Мышцы нельзя рисовать изолированно, не увязывая их между собой. Выдающийся русский художник-педагог П.П. Чистяков писал: «Связь фигуры есть самая наитруднейшая часть рисунка. Характер фигуры требует талантливого и чрезвычайно внимательного срисовывания видимого. Связь же требует, во-первых, одушевления, неторопливости, больших знаний анатомии и в то же время сноровки и сверх всего этого необыкновенного чутья или таланта. Нужно, чтобы фигура была выражена во всех частях своих правильно!..»
Главная задача рисующего — все-таки изобразить фигуру человека в целом. Поэтому, заканчивая рисунок, нужно чаще смотреть на него издали, чтобы, сравнивая изображенное с натурой, увидеть ошибки и суметь исправить их.
Последняя стадия работы — обобщение. Часто после проработки деталей в рисунке появляется тональная пестрота, дробность формы. Устраняя недостатки, следует обращать внимание на то, чтобы отдельные места фигуры не превращались в «дыры» или не вырывались вперед. Обязательно нужно проверить совпадение самого темного и самого светлого мест в натуре и рисунке. Вспомните о тональном масштабе, посмотрите касания фигуры с фоном, тоновые отношения, взятые на фигуре и фоне.
Заканчивая рисунок, помните, что следует подчинить детали фигуры ее основному движению (позе), а также уточнить пространственные планы. При всем многообразии задач, изображая фигуру человека, рисующий должен акцентировать внимание на нахождении точных пропорций, характере формы и конструктивной слаженности человеческого тела.
Приведенное деление на этапы — условно. В силу своих индивидуальных качеств, знаний предмета, практического опыта рисующий выбирает свой путь. Рекомендуемые в данном учебном пособии стадии работы и советы, основанные на личном опыте автора, предостерегают начинающих рисовальщиков от скатывания в болото любительщины. Только профессиональный подход к делу гарантирует успех.
Отметим некоторые обобщенные приемы, которые помогут в работе над рисунком фигуры человека.
При компоновке рисунка хорошо помогает использование видеоискателя. Чтобы изготовить его, нужно вырезать отверстие в листе бумаги, которое должно быть пропорционально той плоскости, на которой будет находиться изображение. Двигая видеоискатель в разных направлениях, находят удачную точку.
По увиденному в видеоискателе нужно сразу же сделать обобщенный набросок. Понравившуюся композицию будущего рисунка необходимо уточнить четкой рамкой. Будет хорошо, если этот набросок будет изображен на полях основного рисунка, тогда во время работы он всегда будет перед глазами рисующего.
Работать над изображением нужно только хорошо заточенным, мягким карандашом, правильно его держать, рисовать, мягко касаясь бумаги. Линии не должны быть черными. Резко выделяющаяся на изобразительной плоскости линия «диктует», заставляет автора рисунка поверить, не позволяет работать над исправлением ошибок. Особенно это важно на начальных стадиях работы.
Находить правильные пропорции можно с помощью метода визирования. Придерживая карандаш в вытянутой руке и закрыв один глаз, отмечают пальцем меньший размер, а затем откладывают его по большей стороне. Таким способом выясняют, во сколько раз один размер больше другого. Пропорции фигуры человека можно находить с помощью натурального масштаба. Вытянув левую руку с полоской плотной бумаги и закрыв один глаз, отмечают карандашом части фигуры по вертикали. Эти величины будут точнее, если рисующий сидит на расстоянии от натуры в два-три роста фигуры. Естественно, размеры будут меньше натуральных и, конечно, не очень точные. Это механический прием. Пользоваться им можно только начинающим для проверки того, что сделано на глаз.
Работая над рисунком фигуры человека, необходимо все время видеть ее целиком. Изображая отдельное место, нужно стараться не терять из виду весь рисунок. Поэтому нужно стараться рисовать снизу вверх — нельзя начинать рисунок человека с головы.
Очень важно постоянно проверять нарисованное с помощью вертикальных и горизонтальных линий. Можно также продолжать контуры дальше существующих и замечать точки, в которые они попадают. Необходимо рисовать не только части тела человека, но и промежутки между ними.
Вести моделировку деталей на рисунке лучше всего штрихом. Работать в этом случае нужно заточенным карандашом средней мягкости, накладывая частые штрихи по форме. Усиливать тон также лучше штрихом, меняя его направление. Штрихи не должны быть перпендикулярны друг другу.
Заканчивать рисунок лучше, применяя «мягкую» технику. Боком мягкого карандаша, без штрихов, хорошо обобщать «вырывающиеся» штрихи, а черные места, которые «дырят», — снимать резинкой, прикладывая ее к этим местам.
Рисование фигуры человека — CG Magazine
Рисунки человеческих фигур, дошедшие до нас от старых мастеров, а также представленные сегодня многими современными художниками – одни из самых динамичных и экспрессивных произведений искусства. Не только потому, что рисунки фигуры человека сами по себе бывают визуально динамичными и интересными, они интересны еще и потому, что часто являются основой многих законченных работ.
«Сидящая женщина». Эгон Шиле, 1918.
Возможности изображения фигуры человека
Рисование фигуры «из головы» без пространственного чутья, а также знаний о возможностях человеческого тела – это словно живопись без цвета и оттенков. Без определенных навыков набросок фигуры у неопытного художника будет незавершенным. Однако наиболее действенный способ научиться хорошо рисовать фигуру человека – мгновенно улавливать позы, сосредотачиваться на выразительности жестов и выступающих формах тела.
Наиболее захватывают художника огромные возможности для исследования и познания, заключенные в образе человека. Сеансы рисования живой натуры очень популярны и позволяют непрерывно оттачивать мастерство, а также делать целые серии работ за относительно короткий отрезок времени. Следующим шагом могут быть сеансы в собственной мастерской, работы с которых могут быть впоследствии подарены или проданы. У вас также появится хороший шанс завести контакты в художественном сообществе, ценящем творческий подход к изображению человека.
Зачастую художники, рисующие людей, не исчерпывают своего вдохновения. Человеческое тело и организм – это целый мир. От изучения пропорций тела до внимательного сосредоточения на отдельном жесте – всегда есть то, во что можно углубиться. И в результате не важно, как много набросков вы делаете и сколько раз вы рисовали людей – существует множество способов взглянуть на изображаемого человека по-новому и заново изучить его.
Многие художники сталкиваются с большими трудностями, пытаясь изобразить фигуру натурщика на бумаге или холсте. Не существует абсолютного правила, возлагающего на вас обязанность рисовать фигуру в полный рост, однако это распространенная проблема художников, занимающихся академическим рисунком или пытающихся нарисовать несколько фигур без вспомогательной перспективной сетки. Очень полезно найти и отметить на бумаге вершину, середину и низ фигуры.
Обозначение на плоскости работы срединной точки тела человека сильно облегчает путь к цели. Многие художники подсознательно укорачивают фигуры своих натурщиков, отчего на бумаге они часто опасно балансируют по нижнему ее краю. Если у вас нет времени начать рисунок заново и тем самым не остается другого выбора, лучше уж «обрезать» ноги, задав остальным частям тела правильные пропорции, чем превращать модель в современную версию коротконого Тулуз-Лотрека.
Я стараюсь доверять интуиции насколько возможно во время первой стадии наброска. Только если я доволен основным расположением и динамикой фигуры, я начинаю присматриваться к индивидуальным особенностям и деталям, и только потом зрительно измеряю пропорции модели. Наиболее часто я представляю голову за единицу измерения. Для точности лучше повторите свои измерения. Затем совершите их перекрестную проверку, путем сравнения больших анатомических единиц одну против другой, например, сравните ноги с руками, торс с ногами, длину фигуры с ее шириной. В сидячей позе модель может сначала сохранять хорошую осанку, а потом ссутулиться.
Если вы один на один с натурщиком, попросите его или ее принять подходящую позу и/или почаще делайте перерывы, если поза натурщика для вас сложна. К сожалению, это затруднительно, если вы рисуете в группе. Оглядевшись вокруг, вы можете заметить, что ваши коллеги-художники изобразили модель в различных состояниях усталости. Лучшее решение – подождать, когда натурщик снова начнет позировать после пятиминутного перерыва. Отдохнувший, он охотно примет прежнюю позу. Вы также можете доработать свой рисунок, чтобы изобразить позу натурщика, когда он уже устанет. Но придерживайтесь основы! Что бы вы ни делали, никогда не изменяйте ваш набросок, пытаясь уловить мимолетные движения модели.
Всегда удостоверяйтесь в том, что вы нашли точку середины фигуры – где бы она не была (обычно, у стоящего человека она находится в области промежности). И не забывайте слегка наметить эту точку на бумаге. Таким образом, когда вы концентрируетесь на деталях верхней части фигуры, у вас есть возможность увидеть ошибку прежде, чем бумага закончится где-то на трети ног.
—Дэн Гено
Фрагмент рисунка Прудона.
Метод Прудона в изображении фигуры человека
Изучение всего ассортимента рисунков человеческой фигуры, как полностью, так и частично завершенных, которые Прудон создавал на протяжении сорока лет, позволяет нам реконструировать их создание – от замысла до завершения. Так мы приближаемся к пониманию неизъяснимого качества этих работ, являющих собой редкое сочетание утонченности и конструктивной прочности, столь характерных для данного мастера.
Прудоновские рисунки фигур отличаются плотным построением и построены по четким слоям. Эти слои, или ступени, включают линейные решения – такие как обозначение контуров и штриховка – а также широкие тональные пассажи растушевки, шлифовки и текстурирования. Такой рисунок строится слой за слоем и создается поэтапно: сперва делается эскиз, который затем затушевывается, вновь обозначается и корректируется. Смешивая линии, тона, а также используя приемы добавления и вычитания, Прудон смог полностью раскрыть выразительные возможности мелков и бумаги.
Прудон разительно отличается от других рисовальщиков уже тем, как выбирает материалы: черный и белый мелки и голубую бумагу. Хотя он далеко не единственный, кто отдает предпочтение именно такой холодной тональности, ему удается создать эмоциональный настрой, совершенно непохожий на тот, который эффект «теплого» красного мелка на кремовой бумаге. Помимо своих цветовых характеристик, голубая бумага также обеспечила Прудону солидный начальный средний тон. Она с самого начала «размещает» рисунок в самом центре тональной палитры. Еще одним заметным компонентом рисунков Прудона стало то, что он в совершенстве использовал черный и белый мелки с самого начала работы. Работая с тонированной бумагой, многие художники сначала посвящают немало времени темным тонам, добавляя белый цвет лишь под конец как отдельные яркие пятна. Однако Прудон умел совмещать и светлые, и темные тона в своих набросках человеческих фигур, широко применяя белый мел с самого начала, что позволило ему создать поразительную атмосферу освещенности уже с самого начала.
Рассматривая частично завершенные рисунки фигур, можно придти к выводу, что художник начинал с осторожных, воздушных контуров, чтобы установить базовые пропорции, жесты и позу фигуры на бумаге. После этого он невероятно энергично заштриховывал основные пробелы. Отличает эти изначальные наброски то, что, несмотря на их «эфирность», они превосходно размещены и тщательно проработаны с точки зрения анатомии. Он по-разному применял штриховку, отрисовывая кость по всей ее длине, чтобы выделить подкожные детали, и для прорисовки плоскостей основных мышц. Столь высокая точность, в сочетании с быстротой создания рисунков, свидетельствует о глубоком понимании пропорций человеческого тела, глубоком настолько, что художник был способен создать набросок буквально за доли секунды, рисуя без отрыва руки.
На данном этапе, наброски фигур были еще полностью линейными – они представляли собой густую сеть неразрывных и разорванных линий, дополненных быстро сделанными обозначениями частей тела. Его умение наносить штриховку пришло к художнику благодаря опыту копирования гравюр. После этого он сосредотачивался на конкретной части рисунка – как правило начиная сверху – беря тупой мелок и растушевывая все штрихи в данной части рисунка, что превращало их в широкие тональные области. Иногда он позволял себе пройтись таким образом по всему рисунку. Однако количество частично завершенных работ, которые содержат как линейные, так и растушеванные области, похоже, указывает на то, что он предпочитал прорисовывать секцию за секцией.
Начав рисунок с растушевки, художник делал радикальный переход от линейного к тональному изображению, вследствие чего рисунок начинал выглядеть скорее не как линейное изображение, а как мягкий гризайль. Такая затушевка поверхности придает рисунку широту и свободу, более присущие чернилам, чем сухим мелкам. И несмотря на то, что эта первоначальная заштриховка преимущественно служит для разделения фигуры на основные плоскости света и тени, черные и белые мелки также начинают сливаться в бесшовные серые полутона, которые не исчезнут и после завершения рисунка.
—Эфраим Рубенштейн
«Витрувианский человек». Леонардо да Винчи, чернила и перо, 1487.
Обоснование системы пропорций Леонардо
«Витрувианский человек» Леонардо стал иконой изображения фигуры, которую доктор Мартин Кемп назвал «наверное, самым знаменитым рисунком в мире». Сосредоточимся на теории пропорций тела человека, предложенной Витрувием в понимании и подробном изложении ее Леонардо да Винчи.
Размеры рисунка фигуры около 3½ на 9¾ дюймов (344 на 245 миллиметров), изображение нанесено светло-коричневыми чернилами на мягкую бумагу теплого оттенка серого. Это один из самых ранних рисунков человеческих пропорций да Винчи, он был сделан во время миланского периода творчества мастера.
Далее строка за строкой попробуем оценить точность теории Витрувия, интерпретируемой и проиллюстрированной Леонардо, использовав примеры. Для удобства представим наш текст в виде нумерованного списка.
Начнем интерпретацию теории Витрувия словами самого Леонардо: «меры человеческого тела распределены Природой следующим образом…»
1. «Четыре пальца составляют одну ладонь». Безупречно: простые измерения кронциркулем или циркулем могут это подтвердить. Под рисунком фигуры можно увидеть следующий параграф в одно предложение – горизонтальную линию с вертикальными отрезками на обоих концах. Слово «diti» («Пальцы» по-итальянски – Прим. переводчика) написано прямо под четырьмя отрезками, обозначенными пятью маленькими линиями, указывающими на ширину пальцев. И следующим можно увидеть слово «palmi» (ладони) прямо под пятью отрезками, определенными шестью маленькими линиями, а ширина каждой ладони точно равняется четырем пальцам.
2. «Ступня составляет четыре ладони». Не совсем так: длина ступни на рисунке Леонардо меньше, чем три ладони.
3. «Шесть ладоней равны одному локтю». Правильно. Я обнаружил, что проверяя теорию Леонардо, можно опираться на соотношение единицы измерения к измеряемой части. Однако в таком случае локоть – не часть тела, а древняя мера длины, и мы должны полагаться на принятые издавна размеры. Итак, если ширина ладони человека примерно равна 3.25 дюймам, тогда шесть ладоней должны равняться 19 дюймам, которые вписываются в ширину локтя. И если мы измерим того же человека среднего роста по плечам, то выявим, что ширина его плеч, составляющая 18 и 20 дюймов, даст одну четвертую его роста, что докажет теорию чисел 4 и 13.
4. «Высота человека составляет четыре локтя от кончиков пальцев». Правильно.
5. «И четыре локтя составляют один шаг, и 24 ладони – это один локоть». Переменная величина. Один локоть как 18 дюймов, помноженные на 4, равняется 72 дюймам или 6 ступням. Но шаг, в соответствии с определением, меньше чем 58 дюймов, и, следовательно, меньше 5 ступней. Отсюда следует, что нужно придерживаться анатомических единиц измерения для доказательства верности канона, а что до следующей части, то размеры немного меньше 24 ладоней в человеке в полный рост.
6. «Если расставить ноги настолько, чтобы уменьшить рост на 1/14…то пространство между ногами образует равносторонний треугольник». Переменная: на рисунке Леонардо уменьшение расстояния от ног, опирающихся на нижнюю сторону равностороннего треугольника до ног, опирающихся на нижнюю сторону квадрата, составляет чуть более, чем 1/14, однако на моем рисунке это уменьшение равно более, чем 1/17 полной высоты фигуры. Тем не менее, на обоих рисунках равносторонние треугольники имеют идеальные пропорции. Вот и разберись!
7. Для того, чтобы привнести в текст еще больше ясности, я произвел некоторые перестановки в тексте Леонардо: часть последнего предложения первого абзаца соединил с единственным предложением второго.
«…и если разведешь и поднимешь свои руки, пока средние пальцы не коснутся верхушки твоей головы, то знай, что центр сих вытянутых конечностей окажется на уровне пупка…» и «длина раскинутых рук человека равна его росту». Идеально. Человек, стоящий во весь рост внутри квадрата, вытягивающий руки вверх, обнаружит, что его средние пальцы касаются верхушки квадрата вровень с его головой, точно в той точке, где круг пересекает квадрат. Его пуп окажется в центре окружности идеального круга. Кроме этого, мы обнаружим, что две длины его вытянутых горизонтально рук будут равняться полному его росту.
Леонардо стал первым (после Витрувия) ученым, понявшим и объединившим в одно целое данные принципы, а также первым, кто соединил вместе круг и квадрат в едином рисунке, не делая попыток вписать круг в квадрат, но вынеся его за пределы квадрата. Таким образом, он превзошел и своих предшественников, и последователей.
8. « Расстояние от корней волос до нижней точки подбородка составляет одну десятую роста человека». Переменная. Здесь Леонардо дословно повторяет Витрувия, однако в нескольких других примерах он противоречит данному постулату, заявляя, что рост человека равен девяти длинам лица. Но даже здесь в рисунке как самого Леонардо, так и в моем, полный рост составляет лишь немногим больше девяти длин лица.
9. «От нижней точки подбородка до верхней точки головы длина составляет одну восьмую полного роста человека». Верно. Данная пропорция – это стандартная, общепринятая и надежная единица измерения, которая превосходно вписывается как в рисунок Леонардо, так и в мой.
10.«От вершины груди до вершины головы длина составляет одну шестую роста человека». Правильно. Мерить нужно от яремной впадины, образовываемой грудиной, до вершины груди. Это превосходно показано как на рисунке Леонардо, так и на моем.
11.«От вершины груди до корней волос длина составит одну седьмую часть роста всего человека». Переменная, все верно. Данная пропорция образовывает необычный модуль, который на рисунке Леонардо получается чуть-чуть длиннее, чем на моем.
12. «Расстояние от сосков до верхней части головы составляет четвертую часть фигуры». Все верно и на обоих примерах сходится идеально.
13. «Наибольшая ширина плеч составляет четвертую часть фигуры». Верно на рисунке Леонардо, как и на моем, а также на некоторых других примерах.
14. «Расстояние от локтя до кончика руки составляет пятую часть фигуры». Переменная. На обоих рисунках она равняется не более одной четверти фигуры.
15. «… и расстояние от локтя до угла подмышки составляет восьмую часть фигуры». Правильно. Это должно значит, что данная единица измерения примерно равняется размеру головы. Но на примере Леонардо, как и на моем, она немного больше.
16. «Рука целиком составляет десятую часть фигуры». Переменная. Мы уже доказали, что рука равняется лицу и, следовательно, она ближе к одной девятой фигуры человека.
17. «Промежность – середина фигуры». Безупречно. Это точка – лобковая кость, где сходятся спереди две половинки таза. Это стандартный ориентир и надежная точка отсчета, несколько раз упоминаемая на этих страницах.
18. «Ступня – седьмая часть фигуры». Переменная. Здесь Леонардо расходится с Витрувием, у которого несколько раз недвусмысленно указано, что ступня составляет одну шестую часть всей высоты человека. На обоих рисунках, Леонардо и моем, величина ступни ближе к седьмой части, чем к шестой.
19. «Расстояние от подошвы ноги до голени составляет четвертую часть фигуры». Идеально продемонстрировано на обоих примерах.
20. «Расстояние от низа колена до промежности составляет четвертую часть фигуры». Если мы сложим 19 и 20, то они будут равны одной четвертой и составят половину фигуры. Центр фигуры будет примерно на 17.
21. «Расстояние от нижней части подбородка до носа и от корней волос до бровей, в любом случае одинаковое, и, как ухо, составляет треть лица». Идеально.
Как рисовать фигуру стоящего человека
Рисуем фигуру стоящего человека карандашом самостоятельно
Осваиваем простые правила, которые необходимо соблюдать, приступая к рисунку человеческой фигуры. Главное из них — строгое соблюдение пропорций.
Мы приступаем к очень интересной теме — будем учиться рисовать человека. Отбросьте все страхи и неуверенность. Ведь, если вдуматься, фигура человека состоит из хорошо знакомых вам элементов — сферы, куба, цилиндра. Чтобы из них получилась целостная композиция, надо только тщательно выдержать пропорции.
Прежде чем приступить к рисунку, сделайте несколько набросков, которые помогут вам лучше почувствовать и понять суть предмета.
Приступая к теме изображения человека, начинающему художнику важно постараться выполнить одну рекомендацию. Застаньте себя забыть о том, что вы рисуете человеческую фигуру. Гораздо проще рассматривать фигуру как разновидность натюрморта, составленного из разных по форме предметов. Не думайте сейчас о каком-либо портретном сходстве и просто попытайтесь передать то, что вы видите.
Упрощаем форму Всегда старайтесь представить себе фигуру в виде ряда простых абстрактных форм. Так, например, голова — это сфера или овал, конечности — цилиндры, а торс и таз — кубы со смягченными очертаниями. Одним из самых удивительных свойств человеческого тела является гибкость. Чтобы ваш рисунок выглядел достоверно, подмечайте, каким образом перемещаются части тела относительно друг друга во время движения. Если вам нужно изобразить фигуру в каком-то определенном положении, попробуйте сами принять ту же позу. Это поможет вам взглянуть на тело «изнутри» и точнее перенести на бумагу его визуальный образ.
Пропорции фигуры человека Расстояние от нижнего края подбородка до макушки составляет одну восьмую часть от высоты стоящего человека. Иными словами, чтобы нарисовать фигуру в полный рост, надо от подбородка отложить это расстояние вниз 7 раз. Длина туловища вместе с головой совпадает с длиной ног, а талия находится «в трех головах» от макушки. Вытянутые по швам руки достигают приблизительно середины бедра. Разумеется, эти пропорции можно считать лишь ориентировочными, поскольку в каждом конкретном случае они немного различаются.
Высота сидящей фигуры составляет приблизительно «пять голов», о чем также очень полезно знать начинающему художнику.
ИЗМЕРЯЕМ УГЛЫ И ПРОПОРЦИИ Для того чтобы правильно нарисовать фигуру, необходимо как можно тщательнее соблюсти все углы и пропорции человеческого тела. И углы, и пропорции легко можно измерить с помощью карандаша или палочки пастели, которая в этом случае превращается в измерительный инструмент.
Измерение углов Ключевое значение для отображения многих поз имеет угол наклона плеча или бедра. Для измерения угла вытяните руку с карандашом и совместите его с нужной вам линией — например, с плеч. Удерживая карандаш под этим углом, приложите его к рисунку и сделайте пометку, которая поможет вам правильно нарисовать плечи.
Для урока рисования карандашом понадобится: Лист плотной бумаги телесного цвета Восковой карандаш сангины Мягкий (4В-6В) графитный карандаш или литографский карандаш ЕВ
Стоящая натурщица – проект карандашного рисунка
Попросите натурщицу встать, положив руку на бедро и перенеся вес тела на одну ногу. При этом одно бедро автоматически повернется наружу, а плечо повернется назад, чтобы восстановить равновесие. Попробуйте сами принять эту позу, чтобы лучше почувствовать, что в это время происходит с телом.
1 Намечаем основные вертикали и углы
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 1
Измерьте с помощью воскового карандаша линии и углы (см. предыдущую страницу). Наметьте лицо, торс и нанесите наклонные рельефы плеч и таза. Отметьте также точку центра тяжести, находящуюся на линии, которая проходит по опорной левой ноге. Набросок делайте восковым карандашом. Если все линии отмерены и зафиксированы правильно, поза получится сбалансированной и естественной.
2 Измеряем пропорции
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 2
Измерьте с помощью воскового карандаша пропорции фигуры (см. предыдущую страницу). Имейте в виду, что пропорции тела вашей натурщицы могут несколько отличаться от средних значений. Чтобы проверить рисунок, проведите две легкие горизонтальные линии: на уровне вершины головы и по краю подбородка. Измерьте это расстояние карандашом и отложите полученный отрезок семь раз книзу, чтобы определить размер фигуры.
3 Продолжаем рисовать карандашом набросок фигуры
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 3
Тем же восковым карандашом продолжайте наносить контуры фигуры, перепроверяя и уточняя пропорции тела. Не волнуйтесь, что у вас при этом на бумаге появится много линий, – все они скроются на заключительной стадии работы.
4 Начинаем уточнять рисунок
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 4
Возьмите графитный карандаш 4В или 6В или литографический карандаш ЕВ, который еще темнее и мягче. Наметьте линию волос на лбу натурщицы и детали ее лица. Поскольку голова натурщицы наклонена, линии глаз и губ будут также отклонены от горизонтали. С помощью карандаша измерьте углы между левым локтем и предплечьем. Нарисуйте внешний контур руки, а затем прорисуйте контуры пространства между внутренней стороной руки и торсом натурщицы.
5 Упрощаем очертания элементов тела
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 5
Продолжая работу над рисунком, внимательно изучайте стоящую перед вами натурщицу. Особенно важно точно изобразить те места, в которых части тела изгибаются и меняют угол наклона: талию, плечи, локти, колени. Рисуя колени, упростите их форму и сведите ее до обыкновенного овала.
6 Добавляем внешние детали
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 6
Когда вы убедитесь в том, что тело натурщицы изображено достаточно верно, начните “одевать» ее, намечая для этого, например, складки и заломы ткани. С помощью быстрой, грубой штриховки изобразите тени на джемпере под грудью натурщицы и складку в том месте, где юбка натянута между бедрами. Манжета на запястье и складка на локте блузки детализируют одежду натурщицы и одновременно подчеркивают округлую форму руки.
7 Добавляем тон карандашного рисунка
Пошаговый урок карандашного рисунка — шаг 7
Прищурьте глаза, чтобы отчетливее рассмотреть распределение светотени и световых бликов на фигуре натурщицы. Покройте для начала свободной штриховкой затененные участки юбки и ног. Это сразу сделает фигуру объемной и придаст ей больше естественности.
Урок рисования карандашом фигуры человека – результат урока
Урок рисования карандашом фигуры человека — результат урока
А Предварительный рисунок восковым карандашом Набросок восковым карандашом служит основой для дальнейшей детальной прорисовки фигуры графитным карандашом, Б Свободная штриховка Свободные карандашные штрихи разной интенсивности показывают направление залома на темной ткани юбки и тень на фигуре натурщицы. В Цветная бумага Бумага телесного цвета близка к естественному тону кожи человека.
Free Human Figure Outline, Download Free Human Figure Outline PNG images, Free ClipArts on Clipart Library
человеческое тело в анатомическом положении
контур человеческого тела
очертания кузова спереди и сзади
очертание тела
контур тела для печати
человек контурная фигура
контур тела клипарт
тело черно-белый клипарт
окраска кузова
мышление клипарт
тело черно-белый клипарт
контур человеческого тела, руки наружу
контур тела клипарт черный и белый
тело черно-белый клипарт
силуэт человека, вид сбоку
ощущение в теле
контур тела клипарт черный и белый
фигурку картинки
человек картинки
человек идет клипарт
человек с палкой идет
возраст рисунок
people shadow клипарт
розыгрыш детской ноги
радуга рыба осьминог раскраска
штриховая графика
кара уокер леди арт
Значок
фигурку картинки
лошадь контур прозрачный
картинки
ухо картинки
рисунок рисунок
силуэт злодея
женщина силуэт женское тело png
черная фигурка png
штриховая графика
прозрачный фон фигурку картинки
клипарт человеческое сердце
наброски женщины 1920-х годов
рисунок
штриховая графика
Раскраска
орган сердца
мозг картинки
женские силуэты
12+ шаблонов контуров человеческого тела (в Word и PDF)
Рисунок не для всех.Чтобы упростить работу при рисовании человеческого тела, важно начать с шаблона контура всего тела. Шаблоны контуров доступны как для мужчин, так и для женщин, и они предлагают базовую структуру для соответствующих рамок с головы до ног. Конечности уже нарисованы заранее; таким образом, вам нужно будет заполнить остальную структуру только соответствующими частями тела.
Идеальный контур тела должен быть простым в использовании и понимании. У него должен быть отличный поток, и каждая часть должна иметь конкретное сообщение для аудитории.Использование шаблона контура тела — лучший способ создать хорошо организованный рисунок. Вы можете бесплатно скачать наши шаблоны и использовать их по своему желанию.
Шаблоны контуров тела
Как шаблоны могут помочь вам при написании контура человеческого тела
Рисовать человеческое тело с нуля — непростая задача; вот почему вам следует использовать бесплатные шаблоны контуров человеческого тела. Это упростит вашу работу, сэкономив ваше время и другие ресурсы.
Большинство из нас очень плохо рисуют; на самом деле, большинство из нас могут не знать, с чего начать, если их попросят нарисовать человеческое тело.Но, к счастью, вы можете быстро нарисовать человеческое тело без особых усилий, используя бесплатные загружаемые шаблоны.
Если вы ищете лучшие печатные шаблоны контуров человеческого тела для своих блогов, дизайнов или проектов, то вы попали в нужное место. У нас более чем достаточно шаблонов контуров человеческого тела для печати, которые вы можете использовать в своих проектах. Просмотрите наш образец и загрузите то, что подходит для вашей цели. Вы можете бесплатно скачать, поделиться и использовать эти прекрасные ресурсы.
Очертания человеческого тела могут помочь в обучении
Очертания человеческого тела можно использовать в различных проектах, в том числе в ваших блогах.Они также являются отличным ресурсом для студентов и учителей, поскольку они стремятся обучать и изучать различные части тела.
Например, учитель может использовать очертания человеческого тела, чтобы ученик пометил различные части тела, наклеивая вырезы или аннотируя основные черты тела и правильно произнося слова. Шаблоны очертаний человеческого тела также можно использовать для распространения информации о половом воспитании среди детей. Вырезанный рисунок можно использовать для ознакомления с уроками, посвященными человеческому телу, или как часть текущих уроков по человеческому телу.
Наши шаблоны человеческого тела универсальны и просты и идеально подходят для индивидуальных задач и дисплеев.
Почему так важно знать о теле?
Знание человеческого тела имеет решающее значение для учащихся, чтобы они могли научиться заботиться о своем теле по мере взросления. Эта информация также жизненно важна для того, чтобы знать о различных инфекциях и заболеваниях, поражающих каждую часть тела. Шаблоны контуров человеческого тела — важный инструмент как для преподавателей, так и для студентов, помогающий распространять информацию о нашем теле.
Связанные контуры человеческого тела
Контур женского тела
Контур женского тела представляет собой графическое изображение женского человеческого тела, и на него можно подавать иски в различных случаях, например, в блогах и при обучении студентов. Кроме того, вы можете поделиться изображениями контуров женского тела на своем веб-сайте или в социальных сетях, когда вы объясняете или делитесь какой-либо соответствующей информацией о женском человеческом теле.
Контур мужского тела
Контур мужского человеческого тела — это графический набросок мужского человеческого тела.Эти очертания жизненно важны при изучении мужского человеческого тела. Вы можете использовать эти схемы в блогах, на веб-сайтах или в других местах, где отдельным лицам или группам требуется информация о человеческом теле.
Медицинский контур тела
Медицинские контуры человеческого тела могут использоваться в медицинской инфографике и при обмене медицинскими знаниями о различных частях человеческого тела. Эти контуры могут быть как для мужчин, так и для женщин или даже для детей. Вы можете распечатать, раскрасить, добавить дополнительную информацию или загрузить краткое описание медицинских учреждений с соответствующих сайтов.
Контур тела ребенка
Контуры тела ребенка — это изображения тела ребенка, и вы можете использовать эти картинки для своего блога, веб-сайта или других подобных проектов. Эти изображения можно использовать в классе для маркировки тела, или они также могут быть отображены в классе, чтобы помочь студентам в изучении различных частей тела, произношения и написания.
28+ шаблонов контуров тела Бесплатные PDF, PNG форматы
Некоторые отрасли, например мода, искусство или медицина, имеют дело с разными типами фигур.Так что для таких людей будет отличной и удобной идеей иметь под рукой шаблоны контуров тела Free , которые использовались несколько раз и для разных целей. Многие такие шаблоны можно найти в Интернете и использовать. Наиболее удобная причина использования таких шаблонов — это кроссбраузерность. А также используется в различных средах, таких как планшеты или смартфоны, что упрощает вашу работу в дороге. Они также бывают разных форм и размеров.
Можно найти много видов шаблонов набросков для эссе , например, для мужского, женского тела, детей, даже животных и, если требуется, также для воображаемых фигур, таких как драконы, единороги и т. Д.Вы также найдете внутренние структуры органов, которые могут потребоваться в образовательных учреждениях. С технической точки зрения, шаблоны Body Outline — это не сложно. Однако люди, которые регулярно используют цифры в своей повседневной работе, считают это трудоемким и предпочли бы использовать шаблоны, если бы у них была возможность. Это даст вам более безупречный результат без места для ошибок. Если вам нужно сделать множество фигур, такие шаблоны тоже дадут вам последовательность.
Шаблоны набросков творческого тела
Скачать шаблон контура тела
Шаблон для печати человеческого тела йоги
Шаблон контура тела для печати
Векторный шаблон контура тела
Шаблон схемы корпуса Craft
Шаблон контура тела иллюстрации
Шаблон контура тела лошади
Бесплатный шаблон контура человеческого тела
Шаблон контура тела бабочки
Шаблон контура детского тела
Шаблон контура тела слона
Винтажный шаблон контура человеческого тела
Дизайн шаблона контура тела оленя
Шаблон контура тела подростка
Шаблон контура тела лисы
Шаблон контура пустого тела PDF
Шаблон контура тела кролика
Шаблон контура тела ребенка
Шаблон контура тела дракона
Шаблон эскиза контура человеческого тела
Шаблон контура женского тела
Шаблон элегантного контура тела
Шаблон контура тела новорожденного ребенка
Шаблон контура тела животного
Шаблон контура тела девочки
Шаблон контура тела лягушки
Модный шаблон Body Outline
Шаблон контура тела черепахи
Схема нашего клонирования человеческого тела
Контекст 1
… Матрица D, таким образом, является мостом между 3D-сеткой и пространствами PCA 2D-контура, где собственные векторы в каждом пространстве являются основанием для этого моста. Таким образом, для сегментированной сетки и контуров между трехмерными сегментами человеческого тела и их двухмерными контурами строятся шесть матриц. Учитывая входную фотографию, оператор Собеля используется для обнаружения краев, чтобы собрать информацию об силуэте, необходимую для формирования контура тела. Мы размещаем несколько ориентиров, чтобы указать, что его контур совместим с контурами из базы данных после применения глобального масштабирования и перевода.В зависимости от изображений на этом шаге, возможно, потребуется некоторая ручная работа. Мы отображаем этот контур в пространство PCA 2D контура, которое создает вектор, составленный из координат в пространстве, обозначенный как c 2 (как показано на рисунке 1), имеющий размерность, равную количеству основных компонентов, поддерживаемых в 2D. Используя соотношение, определенное в (2), мы получаем вектор c 1 в пространстве PCA 3D-сетки, состоящий из координат …
Context 2
… получив вектор координат c 1, мы можем восстановить трехмерную сетку тела путем вычисления взвешенной суммы основных компонентов в трехмерном пространстве.На рисунках 8 и 9 показаны восстановленные тела с использованием первых 50 основных компонентов в пространствах PCA 2D-контура и 3D-сетки в двух случаях: во-первых, с использованием всего тела и, во-вторых, с использованием сегментированного тела. Окончательно реконструированное тело из сегментированной базы данных ближе к целевому изображению как по соотношению тел, так и по локальной форме. Улучшение более очевидно в случае азиатского мужчины, чем кавказского мужчины. Более богатая выразительность сегментированного человеческого тела помогает найти тело, когда шесть сегментов найдены независимо, чтобы соответствовать исходной фотографии.Несмотря на то, что малыш — женщина, он не обладает типичными женскими характеристиками. Мы тестируем различные комбинации мужской и женской базы данных. На рисунке 10 показано, что характеристики базы данных влияют на локальные формы окончательной реконструкции. Для каждого субъекта был артефакт на руках в несегментированной реконструкции, если поза руки сильно отличается от позиции в базе данных. Здесь, при сегментированной реконструкции, мы обнаруживаем, что реконструированные сегменты также сохраняют хорошую форму на руках.Чтобы получить непрерывное представление трехмерного тела в качестве окончательного результата, мы применяем согласованную параметризацию на основе RBF, описанную в разделе 2, с общей моделью треугольников с разрешением 100 тыс. К реконструированным сегментам тела, где используются две силы ошибки: гладкость и данные. Разрешение общей модели на этом этапе ниже, чем разрешение, используемое для согласованной параметризации в разделе 2. Он предназначен для удаления артефактов между соседними частями тела с помощью силы сглаживания (как показано на рисунке 11).Полученные непрерывные сетки показаны на рисунке 12, где также показаны диагональные виды трехмерных сеток, а также виды спереди. Форма головы малышки неестественна из-за ее прически. Мы можем запечатлеть приблизительную форму черепа человека с короткими волосами или хвостом, как указано в наборе данных CAESAR. Однако прическа малыша на фотографии нестандартна в наборе данных, что приводит к неестественной форме головы. После получения 3D-модели мы, таким образом, можем получить ее текстуру, проецируя исходную фотографию на модель.Подход взят из [12] и является автоматическим. Мы используем фотографии переднего и заднего вида для получения текстур, как показано на рисунке 13. Поскольку у нас возникли трудности с фотографированием малыша заднего вида, мы наносим на карту только переднюю текстуру. Чтобы обосновать обоснованность нашего подхода, мы проводим еще несколько экспериментов с теми данными CAESAR, которые были исключены из нашего процесса обучения. Наши примеры тестирования включают четырех азиатских женщин, четырех кавказских женщин, четырех африканских женщин, четырех азиатских мужчин, четырех белых мужчин и четырех африканских мужчин [23].Для каждого элемента данных мы проецируем его и получаем его 2D-силуэт с той же конфигурацией отображения, которую мы использовали для обучения. Следуя аналогичной процедуре, описанной на рисунке 1, мы реконструируем с помощью двухмерных контуров их трехмерные формы и, таким образом, можем сравнить их с исходными формами. Для каждой тестовой сетки мы проводим как целостную, так и сегментированную реконструкцию. Как видно из таблицы 1, средняя ошибка между исходной сеткой и реконструированной сеткой для европеоидов почти одинакова для реконструкции всего тела и реконструкции сегментированного тела, в то время как для азиатских людей реконструкция сегментированного тела значительно лучше реконструкция всего тела.Количество образцов, используемых для проверки, невелико, но оно дает понять, что реконструкция сегментированного тела способствует более мощной реконструкции за пределами базы данных. Помимо числовой проверки, мы также провели визуальное сравнение реконструкции всего тела и сегментированной реконструкции. На рисунке 14 показаны шесть наборов результатов реконструкции, по одному для каждой этнической и гендерной группы, которые показаны на виде спереди и в профиль. Мы описали метод построения трехмерной формы тела с помощью одной фотографии, сосредоточив внимание на охвате более широкого диапазона поз, этнических и возрастных групп входящего человека.Люди, которые не принадлежат к этнической или возрастной группе базы данных, успешно реконструируются. Проверка на предметах разной этнической принадлежности и пола подтверждает, что наше разделенное пространство PCA на основе сегментированной базы данных тела демонстрирует более высокую точность, чем реконструкция всего тела при моделировании на основе данных. Наш подход также позволяет избежать высокой стоимости вычислений и проблем с локальным минимумом, встречающихся в обычном методе оптимизации для нахождения параметров трехмерной формы из изображения.Мы применяем PCA для 2D-контура и PCA для 3D-сетки, и процесс обучения изучает соответствие между этими двумя пространствами PCA, чтобы мгновенно находить параметры без оптимизации на этапе тестирования. Мы также предлагаем двухэтапный метод согласованной параметризации на основе RBF, который в два раза быстрее, чем метод Аллена и др. [2]. База данных, использованная для нашего эксперимента, содержит 964 мужчин и 500 женщин. Самыми продолжительными процессами вычислений являются вычисление PCA с трехмерными сетками из 328K треугольников и сопоставление между PCA 3D-сетки и PCA 2D-контура, где оба они полностью зависят от разрешения сетки и размера базы данных.Для 700 тел эти два процесса занимают около четырех часов на ПК с процессором 3,1 ГГц и 1 ГБ памяти. Обратите внимание, что это автономные процессы, поскольку они относятся к этапу обучения. Все остальные процессы тестирования на месте в совокупности занимают менее одной минуты. Авторы хотели бы поблагодарить Эндрю Суна за оттачивание нашей работы. Мы также выражаем признательность анонимным рецензентам наших …
Context 3
… новаторская работа Бланца и Веттера [4] продемонстрировала, что 3D-модели человеческого лица могут быть восстановлены по одной фотографии. и база данных трехмерных лиц.Этот основанный на данных подход был также применен к полной реконструкции тела Seo et al. [20]. Однако общим недостатком всех подходов, основанных на данных, является сложность нахождения параметров человека, не принадлежащего к группе данных. Например, можем ли мы восстановить ребенка из базы данных взрослых? Можем ли мы реконструировать азиатку из кавказской базы данных? Можем ли мы воссоздать новое тело с позой, немного отличающейся от поз в базе данных? Кроме того, метод, использованный Blanz и Vetter [4] и Seo et al.[20] должен решить проблему оптимизации большой размерности, которая является узким местом с точки зрения времени вычислений и уязвима для попадания в локальные минимумы. В этой статье мы представляем новый подход к восстановлению трехмерной модели человеческого тела по одной фотографии с фронтальным видом. Наш метод основан на изучении взаимосвязи между трехмерными сетками и их двухмерными силуэтами. Мы показываем, что это отношение может быть представлено в виде линейного отображения. Как только это сопоставление установлено, новый 2D-силуэт можно сопоставить с 3D-пространством для реконструкции сетки.Эта схема обучения и последующего тестирования работает еще лучше, когда она применяется к отдельным сегментам тела. Основное преимущество нашего метода заключается в его высокой эффективности и надежности при реконструкции субъектов, которые не входят в нашу базу данных по обучению либо по этнической принадлежности, либо по возрасту. Мы демонстрируем наши результаты, реконструируя трехмерные тела мужчины европеоидной расы, мужчины азиатского происхождения и малыша из их соответствующих фронтальных фотографий. Для подтверждения наших выводов также проводится несколько проверок. В этом разделе мы сосредоточимся на рассмотрении работы по моделированию лица и тела, изменения формы человека и поиске взаимно согласованных представлений поверхностей.ДеКарло и др. [6] провели репрезентативную работу по моделированию вариаций человеческого тела. Авторы описали систему, способную автоматически генерировать четкую правдоподобную геометрию лица. Это послужило ранней работой в антропометрической статистике для вероятных измерений лица, которые позже использовались для ограничений на параметризованной поверхности. В человеческом моделировании обычно используется общий модельный подход. Пигин и др. [17] достигли высокого реализма в синтезе лиц и мимики с фотографий.Подгонка модели использовалась для адаптации общей модели к лицу и выражению лица человека. Используя ортогональные фотографии в качестве исходных данных, Ли и др. [13] [12] успешно применили геометрическую деформацию к моделированию лица и тела и анимации. Работа Бланца и Веттера [4] стала важной вехой в области моделирования и реконструкции человека с использованием многих общих моделей, основанных на статистическом анализе. В нем исследованы две ключевые проблемы компьютерного моделирования лица. Во-первых, новые изображения лиц или новые 3D-модели лиц могут быть зарегистрированы автоматически путем выполнения большого количества сравнений с внутренней моделью.Во-вторых, подход регулировал естественность смоделированных лиц и избегал лиц с «маловероятным» видом. Эта работа успешно ввела статистические подходы в компьютерную графику как способ получения визуальной информации из заданной базы данных. Один из последних вкладов в моделирование лица с использованием общей модели был сделан в «Head Shop» [9], который представил универсальный метод построения и деформации моделей головы с анатомической структурой, пригодный для лицевой анимации на основе физики в реальном времени.В работе использовался этот метод для соответствия общей модели головы несовершенным данным сканирования и моделирования роста головы с раннего детства до взрослого возраста. Для их деформации использовались объемные радиальные базисные функции (RBF). Хотя эти подходы хорошо работают для выпуклых объектов, объемные деформации не подходят для всего тела. Но и Нойман [15] предложили другой подход, основанный на RBF, в котором соответствия плотных поверхностей вычислялись путем преобразования объема с RBF с последующей цилиндрической проекцией. Anguelov et al.[3] представили основу для определения моделей сложной формы на основе данных сканирования дальности. Их структура состояла из алгоритмов, основанных на теории вероятностных графических моделей. Это позволило изучить модели сложных форм различных объектов и классов объектов с минимальным вмешательством человека. Параметризация всего тела сложнее, потому что человеческое тело не поддается цилиндрическому картированию. Praun et al. [18] представил подход, который построил n-стороннее соответствие между сетками одного и того же топологического типа с помощью маркеров признаков.Это давало немедленное соответствие между моделями и позволяло выполнять повторные сетки. Однако их подход можно было применить только к законченным поверхностям. Параметризация не будет работать с наборами данных, в которых отсутствуют некоторые данные о поверхности. Кроме того, поскольку эта параметризация в значительной степени зависела от ориентиров, возникали проблемы, когда маркеры отсутствовали. За последние несколько лет появилось еще несколько исследований по моделированию тела. Ли [11] установил непротиворечивую параметризацию формы человеческого тела на основе различных входных данных, например.g., отсканированные данные, художественная модель или набор фотографий, в то время как системе нужна была специально структурированная общая модель. Аллен и др. [1] началось с шаблона подразделения, который напоминал поверхность диапазона. Они повторно параметризовали поверхность, отобрав ее по нормали шаблона, чтобы построить набор карт смещения. Метод сопоставления, использованный Allen et al. [2] был основан на схеме минимизации энергии и аналогичен подходу Маршнера и др. [14]. Сео и Магненат-Тельманн [19] разработали систему моделирования тела с антропометрическими параметрами.Исходя из трехмерных данных, они использовали RBF для получения функций деформации, которые генерируют соответствующую форму и пропорции геометрии тела. Они применили каркасный подход к жесткой деформации типовой модели к целевым поверхностям тела. Последняя работа Seo et al. [20] перенесли эту схему оптимизации на реконструкцию человеческих тел по фотографиям. В этом методе при подгонке модели учитывалась только информация об силуэте, но не о текстуре. Парк и Ходжинс [16] использовали сто маркеров на теле, чтобы зафиксировать поверхностную информацию, где основной целью было получение деформации кожи на кадрах анимации.На рисунке 1 показана схема наших методологий. Наш тренировочный процесс включает PCA на последовательно представленных 3D-сегментах тела и PCA на 2D-силуэтах этих сегментов тела. Для определенного сегмента тела, то есть головы, туловища, левой руки, правой руки, левой ноги или правой ноги, мы отображаем его представления во всех обучаемых предметах в соответствующее пространство PCA и, таким образом, формируем матрицу координат. Точно так же мы отображаем в 2D, чтобы получить сегментированные силуэты их координатную матрицу. Для вычисления матрицы отношений между двумя матрицами координат используется линейная регрессия.Это соотношение позже используется для тестирования нового объекта путем проецирования его силуэта на сегментированные пространства PCA, сопоставления его координат в пространствах 2D PCA с пространствами 3D PCA для реконструкции сегментов трехмерной сетки. Чтобы было понятно, пространство 2D PCA построено на контурах 2D-силуэтов или их сегментов, а пространство 3D PCA основано на 3D-сетках или их …
человеческий контурный рисунок — Zumar
Раскраски с контурным рисунком человеческого тела Элемент естественного исцеления.
Контурное изображение частей человеческого тела, отлично подходящих для рисования учащимися.
Наброски анатомии человека в Google Версия для печати.
Шаблон наброски человеческого тела Шаблон женщина спереди сзади и сбоку.
Набросок тела на сайте Paintingvalley Com Explore Collection Of.
Human Figure Outline Скачать бесплатно Best Human Figure Outline On.
Наброски мужского тела на Getdrawings Com бесплатно для личного использования.
Наброски человеческого тела Бланк для печати частей мозга, изображающих женщину.
Одинарная непрерывная линия Анатомический рисунок легких человека, силуэт один.Скачать
Human Head Outline Drawing бесплатный вектор 95 936 Free Vector.
Огромная коллекция набросков человеческого лица Скачать больше, чем.
Как нарисовать основные пропорции тела персонажа манги.
Контурный рисунок человеческого лица.
2 простых способа нарисовать тело Wikihow.
Рисуя контур человеческого уха.
Human Body Outline Image Free Kids Coloring Person Printable Drawing.
Форма шаблона человеческого контура Рисование изображения пустого тела мальчика-ребенка.
Медицинский контурный рисунок человеческого тела 11 18 Рисование линии.
Шаблон Fashion Body описывает женский печатный человеческий контур для.
Очертание мужской фигуры человека — Novocom.top
наброски фигура человеческий силуэт мужской клипартмаг мужской getdrawings
наброски человек шаблон рисунок голова медицинские конечности человек pdf персонаж анатомия шея туловище здоровье
форма контур клипарт человек популярный вектор 1001freedownloads клипарты жалоба dmca
мужской рисунок наброски шаблон фигура супергероя женские шаблоны комикс мультфильм контуры человеческие справочные рисунки анатомия Yahoo позы парень характер результаты
наброски человек клипарт клип фон клипарты
наброски шаблон мужской эскиз шаблоны человек женский костюм рисование эскизы супергероев рисовать фигуру персонажа МайклоуэнКарролл модели костюмы пустая живопись долина google
рисунок рисунок пропорции человек рисунок пропорция мужской рисунок рисунки наброски голова анатомия jtcc почести уроки справочная шкала realcolorwheel клипарт урок
наброски человеческий рисунок клипарт клипартмаг
Prêt à Шаблон Шаблон для модной иллюстрации, Fashion
мужской рисунок рисунок шаблоны шаблон анатомия getdrawings
шаблон рисования человеческий эскиз супергерой мужской рисунок шаблоны позы эскизы наброски анатомия справочные рисунки google blank манга герой учебные пособия
силуэт человека мужской клип наброски клипарт простой clker привет векторные клипарты роялти клипарт лучший pngkey
наброски человек шаблон пустой мужской рисунок женский шаблон наброски схема анатомический простой положение pdf анатомия клипарт подросток мальчик гадюка шаблоныфронт
мужской базовый торс учебник анатомия рисование пошаговые эскизы на сайте deviantart человеческий эскиз рисовать рисунок рисунки человек весь скелет классная иллюстрация
шаблон мужской контур пустой рисунок человека эскиз шаблоны костюм человек рисунок женский персонаж супергерой эскизы манекен рисунки для печати рисовать pdf мышцы
наброски мужской рисунок фигура медицинский getdrawings
наброски мультфильм человек шаблон для печати рисунок клип женские пустые тела клипарт мужские шаблоны библиотека клипарты карты фигура формы костюм ссылка
фигура форма мужской фигура диаграмма человек рисунок человек очертания наброски силуэт стоя
шаблон мужской контур человек пустой рисунок шаблоны эскиз костюм человек супергерой рисунок эскизы женский манекен рисунки одежда рисовать печатный персонаж
человек мужской рисунок линия клип мальчик svg вектор эскиз клипарт наброски рисунки мальчиков общие искусства частей 4vector пикселей clker wikimedia
рисунок человек простой контур действие мужская анатомия женская фигура фигуры шаблон эскизы пропорции getdrawings
наброски человека мужской клипарт шаблон характер клипграунд обучение
шаблон мужской контур ss209 аниме раскраска эскиз на сайте deviantart клипарт 2009 pre desain galeri rumah info
наброски человеческий шаблон рисунок мужской эскиз раскраски детские getdrawings рисунки
мужской рисунок контур структура аниме рисунок шаблоны человек женский пол шаблон живопись рисунки долины
наброски роялти comp содержание аналогично
контур фигуры человека клипарт
наброски человеческий рисунок шаблон раскраски человек основной женский пол печатная фигура форма аниме листы эскиз рисунки приходит знак мужской взрослый
Диаграммы человеческого тела — Wikimedia Commons
Шаблон мужской тени / силуэта.
Wikimedia Диаграммы человеческого тела — это набор изображений, основная цель которых — предоставить способ объяснения заболеваний и других явлений.
Все изображения в исходной коллекции находятся в общественном достоянии, что означает, что вы можете создавать производные без запроса разрешения. Поджелудочная железа вырабатывает инсулин для контроля уровня глюкозы, и если он перестает работать, у вас диабет.
Диаграммы
[править]
Схемы человеческого тела [править]
Основная статья: Диаграммы человеческого тела
Расположение шаблона: Шаблон: схемы человеческого тела
Как получить изображение [править]
Получение органов непосредственно из растрового изображения [править]
Растровый (.png формат) изображения ниже имеют уже включенные наиболее часто используемые органы, а текст и линии могут быть добавлены практически в любом графическом редакторе. Это самый простой метод, но он не оставляет места для настройки отображаемых органов.
Добавление текста и строк:
Вывести «с нуля» [править]
С помощью этого метода можно получить диаграммы тела, вставив органы в одно из «простых» изображений тела, показанных ниже.Для этого метода требуется графический редактор, который может обрабатывать прозрачные изображения, чтобы избежать появления белых квадратов вокруг органов при вставке на изображение тела. Фотографии органов находятся на главной странице проекта. Изначально они были адаптированы к мужской тени / силуэту.
Органы :
Другие органы можно найти по адресу: Схемы человеческого тела / Органы
Получение по векторному шаблону [править]
Приведенные ниже векторные шаблоны можно использовать для создания изображений, например, с помощью Inkscape.Это метод с наибольшим потенциалом.
См. Схемы человеческого тела / Учебник по Inkscape для получения базового описания того, как это сделать.
Женская тень / силуэт.
Примеры производных работ [править]
Другие примеры
Лицензирование [править]
Этот файл доступен по лицензии Creative Commons CC0 1.0 Универсальное посвящение общественному достоянию.
Лицо, связавшее произведение с этим документом, посвятило произведение общественному достоянию, отказавшись от всех своих прав на произведение во всем мире в соответствии с законом об авторском праве, включая все смежные и смежные права, в той степени, в которой это разрешено законом. Вы можете копировать, изменять, распространять и выполнять работу даже в коммерческих целях, не спрашивая разрешения.
Пожалуйста, оставьте сообщение, если у вас есть фотографии органов, подходящие для включения, желательно естественные, а не анимированные, и желательно фронтальные.
Приветствуются все виды органов, но особенно желательны следующие:
Простата
Мочевыделительная система (желательно как цифровая другая версия отображаемой окрашенной, но с пропорциями окрашенной версии)
Репродуктивная система (яичники и семенники)
Вы должны быть готовы предоставить изображениям лицензию Public Domain или эквивалентную.
Думайте об этом как о цифровой версии HLA-сопоставления, используемой при трансплантации органов.Public Domain соответствует всему и может использоваться в любой другой производной работе, независимо от ее лицензии.
Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён)
1. При рисовании листьев обратите внимание, что жилка переходит в черенок. Заметьте также, что средняя жилка некоторых
листков делит их точно пополам. Чтобы нарисовать листок, сначала нарисуйте овал. Затем проведите среднюю линию и слегка наметьте обе половинки.
Проверьте точность рисунка, а затем прорисуйте половинки более чётко. Теперь добавьте по краям листка зубчики. Раскрашивая листок, помните, что жилки светлее самого листка.
2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книзу овала. Посередине овала проходит жилка,
переходящая в черенок листа. Края дубового листка напоминают волны.
3. Рисование кленового листа начнём с отображения его формы. Затем нужно найти узел всех жилок листа
(у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых расположен как бы отдельный листок) и наметить
их направление. Потом прорисовать зубчатые края.
4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала рассмотрите её: сколько на ветке листьев,
как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какая у листьев форма, какие
листья кажутся темнее, какие светлее, одинакового ли листья цвета? Ответив на эти вопросы, приступайте к рисунку по первой схеме. Приступая ко второму этапу, проследите направление жилок и краевых зазубринок на каждом листе. Закрашивая рисунок, отобразите светом и тенью объём и окраску листьев.
5. Рисование дерева нужно начинать со ствола. Ствол – это самая толстая часть дерева.
Сверху ствол тоньше, а внизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева,
тем короче ветки дерева. После ствола рисуем крупные ветки дерева. Они рисуются так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу
– толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии. Затем рисуем мелкие веточки, которые отходят от больших. Их много. Мелкие ветви рисуются одинаковой толщины
– они тоненькие, но тоже у многих деревьев тянутся вверх.
6. Одно из распространенных деревьев у нас – это берёза. Прежде чем нарисовать её, внимательно
посмотрите на неё. Особенностью веток берёзы является то, что они довольно тонкие, гнутся, свисают вниз, а ветки
потолще делятся на ещё более тонкие веточки. При ветре ветки берёзы раскачиваются из стороны в сторону.
7. Силуэт ёлки напоминает треугольник. Рисуя её, следует помнить, что вместо листьев у неё хвоя.
8. При рисовании деревьев в пейзаже следует учесть, что находясь вдали от дерева, мы видим только его
общую форму, которую и нужно изобразить.
Рисовать онлайн >>
По материалам книги Г. П. Шалаевой «Учимся рисовать»
Как нарисовать осеннее дерево карандашом поэтапно для детей
Во время такого периода года, как осень, можно заметить, как меняется природа вокруг. Листья на многих деревьев начинает желтеть и постепенно осыпается вниз, а веточки остаются без своего покрова.
Именно такое дерево нарисуем на листе бумаги, чтобы рисунок получился в осенней тематике. Нарисовать осеннее дерево карандашом совсем не сложно, справится даже ребенок.
Материалы для рисования дерева с опадающими листьями в осеннем стиле:
цветные карандаши;
ластик;
маркер;
лист бумаги.
Как поэтапно нарисовать дерево
Рисуем основание дерева. Далее проводим пару вертикальных дуг, чтобы определить ствол дерева и его основные ветви.
Проводим несколько линий, которые станут основными в этом осеннем дереве.
Добавим средние ветки к основным. Начинаем более детально рисовать ствол дерева.
Прорисовываем мелкие веточки, чтобы дерево выглядело естественным и объемным. Затем спускаемся вниз, чтобы нарисовать травку на основании.
Более детально вырисовываем каждый элемент дерева, а также текстуру. Далее добавим листья, которые еще остались на веточках. Некоторые листики рисуем на пустом пространстве, чтобы показать, что они падают на землю.
Тщательно прорабатываем каждый элемент черным маркером, чтобы получить контур рисунка в тематике осени.
Закрашиваем ствол и все ветки светло-коричневым карандашом.
Прокрашиваем листочки и листву у подножия дерева желтыми, зелеными и оранжевыми карандашами.
Коричневыми тонами затемняем каждую веточки.
Завершаем рисование осеннего дерева черным карандашом.
Получаем рисунок осеннего дерева с падающими листьями. Такую иллюстрацию можно дополнить грибами, тыквами и другими плодами, на которые так богата осень. Для детей такое занятие будет очень интересным.
Как нарисовать деревья карандашом
В этом уроке Вы узнаете как рисовать деревья карандашом. Вопрос может показаться банально простым, но на самом деле это тяжело, ведь мы пытаемся сделать его как можно реалистичнее. Дерево не имеет каких-либо чётких очертаний, а множество веток и листьев делают работу долгой и затруднительной. Мы попытаемся при помощи света и теней сделать визуальный эффект реалистичного дерева.
Как нарисовать деревья карандашом поэтапно
Шаг 1. Итак, я покажу Вам, как нарисовать дуб. И первым, что Вам предстоит сделать, это очертить линию земли, изобразить ствол (обычно у дуба он толстый, неровный, а ветки начинают расти низко) и несколько крупных веток, от которых Вы можете дорисовать еще парочку маленьких веточек. Шаг 2. Затем Вашему дереву необходимо нарисовать листву и крону. Это важный мoмeнт, так как фopма кроны опpeделяет впечатление от всего деpeва. В данном pиcyнке я изобразил ее pacширенной в обе стopoны, но а Вы, кoнeчно, можете иллюстрировать ее как Вам yгoднo. Что касается листьев, то вы можете сделать их размазанными или наоборот отрисовать каждый листок, это зависит от того, какого эффекта вам хочется добиться. Шаг 3. Далee пpидадим нашей листве гycтоты, что сделает Ваше дepeво объемнee, что пpидаст eму легкocти и живocти. Здесь нyжно yчecть, что нижняя часть кpoны всегда немнoгo тeмнee, чем вepxняя, котopая вступает в непосредственный кoнтaкт c coлнечными лyчaми. Шаг 4. После этого выдeлим контypы ствола дepeва и исходящих от нeгo вeтoк, закpaсив их каpaндашом, а также нaвeдем густоту лиcтьeв около вeтвeй. Шаг 5. И сделаем пocледний штpих нашему pиcyнку – дopисуем окончательный контyp кpoны и изобpaзим тень под дepeвом. Надеюсь, теперь у Вас есть представление о том, как рисовать деревья карандашом. Если у Вас есть идеи, как еще можно рисовать дерево пишите об этом в комментариях или лично мне здесь. А тем временем я сделал специально для Вас еще несколько уроков рисования на тему пейзажей. Вот попробуйте нарисовать:
Небо;
Море;
Осенний пейзаж;
Природу (озеро, лес, небо);
Горы;
Загадочный лес;
Дом, дизайн, ремонт, декор. Двор и сад. Своими руками
Раскраска части дерева. Раскраска дерево без листьев — развиваем фантазию и творческое мышление
Вы находитесь в категории раскраски Деревья без листьев. Раскраска которую вы рассматриваете описана нашими посетителями следующим образом «» Тут вы найдете множество раскрасок онлайн. Вы можете скачать раскраски Деревья без листьев и так же распечатать их бесплатно. Как известно творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему Деревья без листьев развивает мелкую моторику, усидчивость и аккуратность, помогает узнать больше об окружающем мире, знакомит со всем разнообразием цветов и оттенков. Мы ежедневно добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрашивать онлайн или скачать и распечатать. Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.
Раскраска дерево без листьев развивают творческую мысль и фантазию ребенка. Дерево без листьев интересный и одновременно простой пример такой раскраски.
Чем будет полезна
Раскраска дерево без листьев представляет собой контур дерева с ветками. Ребенок, раскрасив ствол и ветки, сам решает нарисовать ли дереву листья. Это развивает фантазию и творческое мышление.
Он может пофантазировать — какое это будет дерево. В какое время года оно растет. Можно нарисовать дерево весной с почками, летом будет много зелени, а осенью ярких красок. Возможно малышу захочется нарисовать зиму. Тогда ему надо попробовать изобразить снежинки и сугробы рядом. Таким образом он сможет изучить времена года.
Кому подойдет
Эта раскраска подойдет как для мальчиков, так и для девочек. Она понравится детям, начинающим познавать мир. Ее можно предложить и малышам, которые уже научились простым навыкам раскрашивания и смогут подрисовать мелкие детали.
Дерево без листьев — простое изображение, дающее детям простор для творчества и развития воображения.
Вконтакте
Одноклассники
Раскраски дерево — дерево отличается от других растений тем, что у него имеется ствол . Именно благодаря тому, что у деревьев имеются листья, на нашей планете очищается воздух, который насыщается кислородом. Также велико значение деревьев и для промышленности. Из них строят всевозможные здания, создают мебель и другие предметы, которые мы используем в повседневной жизни. Мы предлагаем множество увлекательных раскрасок дерево, где это растение изображено и как вполне реальное, и как сказочное. Если раскраски дерева распечатать, то можно вместе с родителями создать неповторимые шедевры.
Распечатать раскраски деревьев и кустарников
Деревья символизируют не только жизнь в целом, но также и долголетие. Человек стареет также, как с дерева осенью опадают все листья. Но зимой дерево живет, просто оно словно спит. Наша раскраска дерево изображают это растение в разные времена года. Есть также и такие деревья, которые зимой не сбрасывают листья. Если раскраски дерева распечатать, то можно узнать о том, что существуют лиственные и хвойные деревья. В жарких странах растут пальмы, которые не сбрасывают листья, так как зимы в тех местах не бывает.
Во многих сказках есть сказочные деревья. Наши раскраски дерева изображают это растение, как доброе и мудрое. Ребенок может не только представить то, как оно растет в природе, но и раскраски дерева распечатать, чтобы придумать какое-то свое необычное, а может быть веселое дерево.
Технологическая карта Дерево в снегу, без листьев
Технологическая карта
организованной учебной деятельности
Провела: Каримжанова Т. К.
Возрастная группа: старшая
Образовательная область: «Творчество»
Раздел: «Рисование»
Тема: «Дерево в снегу, без листьев»
Цель: вызвать у детей интерес к изображению дерева зимой, эмоциональный отклик на поэтические образы.
Задачи:
ОЗ:Учитьиспользовать холодную гамму красок для передачи зимнего колорита. В работе использовать технику рисования «тычок» и «набрызг».
Оборудование: краска гуашь разных цветов, кисточки, репродукция картины художника И. Шишкина.
Словарная работа: холодная гамма.
Билингвальный компонент:қар басқан жапырақсыз ағаш-дерево в снегу, без листьев.
Этапы деятельности:
І. Мотивационно – побудительный
Учитель читает стихи о зиме.
Здравствуй, в белом сарафане
Из серебряной парчи!
На тебе горят алмазы,
Словно яркие лучи.
Чародейкою Зимою
Околдован, лес стоит-
И под снежной бахромою,
Неподвижною, немою,
Чудной жизнью он блестит.
Ф. Тютчев
ІІ.Организационно – поисковый
— Дети, посмотрите, как красиво за окном. Как вы думаете, почему стало так красиво?
-Наступила зима.
-Кругом снег. Он на деревьях, домах, улицах.
Да сейчас в природе хозяйничает зима. Наступили снежные морозные дни, выпало много снега. Он окутал белым пушистым одеялом поля, дома, деревья-стало светло, нарядно, сказочно, красиво!
Предлагает детям нарисовать дерево в снегу. Рассматривает с детьми зимний пейзаж на картине И. Шишкина.
Дети с удовольствием рассматривают пейзаж, отмечают его красоту.
-Посмотрите на картине И. Шишкина «На севере диком…» много снега. Что здесь изобразил художник?
— Снег, дерево в снегу, ночь.
-Какие цвета взял?
-Синий, белый, фиолетовый, голубой.
-Дети, а вы знаете, какие цвета называются холодными- это цвета зимы, сумерек, мороза, луны-синий, голубой, фиолетовый, их смеси.
-А какой снег?
-Белый, пушистый, мокрый, холодный.
-И откуда снег падает? Как он падает?
С неба на землю падает тихо, кружится.
Сейчас мы с вами дети будем рисовать дерево в снегу, без листьев.
Билингвальный компонент:
қар басқан жапырақсыз ағаш-дерево в снегу, без листьев.
Пальчиковая гимнастика
Дружно пальчики сгибаем
Крепко кулачки сжимаем.
Раз, два, три, четыпе, пять-
Начинаем разгтбать.
(Вытянуть руки вперед, сжать пальцы в кулачки как можно сильнее, а затем расслабить и разжать. )
-Ствол и ветки у дерева, какого цвета?
-Кора у дерева коричневого, серого цвета.
Педагог показывает способ рисования дерева.
-Теперь нарисуем белый снег способом «тычка» и «набрызг».
Краска белая у нас,
На столе стоит сейчас.
В руки кисточки возьмем,
Рисовать сейчас начнем.
-Обмакнули кисточку в краску и снег у нас начал падать на дерево, на землю. Вот сколько снега намело. Много!
Дети приступают к рисованию, берут кисточки за воротничок. Сначала рисуют дерево, затем белой краской снег на земле, на дереве.
Физкультминутка
Ветер дует нам в лицо
Закачалось деревцо
Ветерок все тише, тише,
Деревцо все выше, выше.
Педагог подходит индивидуально помогает детям, которые затрудняются рисовать.
ІІІ.Рефлексивно – корригирующий
-Дети, что мы рисовали?
-Дерево в снегу.
Молодцы, ребята. Хвалит детей за старание и творчество.
Ожидаемый результат:
Знать:разные приемы работы с кистью, красками; произведение художника И. Шишкина «На севере диком»;
Иметь:представления о зимних явлениях; гамму красок для передачи зимнего пейзажа;
Уметь:нарисовать дерево зимой, использовать технику рисования «тычок» и «набрызг».
Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/250945-tehnologicheskaja-karta-derevo-v-snegu-bez-li
Как нарисовать дерево карандашом | Блог 2d художницы (aka Artibelka)
Хотите нарисовать дерево карандашом, но не знаете с чего начать? Посмотрите как я делала зарисовку дерева по этапам и все станет понятно:)
Первым делом разберемся с материалами. Карандаш лучше брать мягкий ,2-3B (чтобы рисунок не получился слишком бледным), а бумагу-плотную, хорошо бы ватман (сколько раз корила себя за то, что нарисовала хорошую зарисовку на бумаге для принтера). Затачивать карандаш нужно не точилкой, а канцелярским ножиком (он не ломает стержень внутри и наточить можно острее) Ластик брать нужно не слишком жесткий, обязательно белый, так как цветная резинка может оставлять цветные следы.
Дальше надо отметить ,что лучше рисовать с натуры, так рисунок получится более реалистичным (когда рисуешь по фото-рисуешь все получается плоским, без светотени).Но если такой возможности нет, воспользуйтесь хотя бы фотографией, не стоит полагаться на свою память. Даже очень опытные художники пользуются референсами, а просто так могут нарисовать только те вещи, которые рисовали хотя бы раз десять.
Итак, приступим 🙂
1.Сначала я набросала общий вид дерева, особо не заморачиваясь над четкостью линий. На первом этапе не стоит рисовать детали, тем более прорисовывать кору и листья! Здесь важно определиться лишь с компоновкой рисунка. Не стоит рисовать дерево совершенно прямым (растения в природе не могут быть идеально ровными) Ветки пусть будут на разном расстоянии друг от друга, некоторые из них пусть перекрывают друг друга( Хватит изображать морковки с палочками, оставьте их малышам:)
Посмотрите на дерево, которое хотите изобразить и определите его некоторые особенности. У дерева этой породы тоненький или мощный ствол? А ветки? Они свисают или тянуться вверх?
Это может показаться скучным, но когда вы это проделаете ,то поймете что у каждого дерева есть характер! (пару лет назад я нарисовала за день около 20 деревьев и была в восторге, какие они все-таки разные)
Это странно, но мы и сами не замечаем как выглядят предметы, так как не обращаем внимания на детали. (просто попробуйте по памяти изобразить разные предметы, а потом сравните с фото) Вы будете очень удивлены, обещаю!
2. Думаю, если вы не учились рисунку, то сразу бы приступили к рисованию деталей, листики бы нарисовали, травинки и кору. Я угадала?
Но не спешите этого делать, лучше определите с какой стороны падает свет и легонько наложите штриховку, отмечая где будет темнее, а где светлее. Тут может возникнуть трудность со штриховкой, но вот пара маленьких секретов:
-штрихуйте широкими движениями, накладывая линии поперек ствола
(вы выступаете тут в роли скульптора, лепите форму штрихом!)
-не старайтесь сейчас идеально заштриховать плоскость дерева, мелкие детальки сделаем потом
Что еще не устали и не забросили рисунок в стол??
Вы молодец и у вас все получиться!
На этом этапе многие неопытные рисовальщики сдаются и думают: раз все заштриховано, так рисунок закончен. Какое заблуждение! Все самое интересное только начинается 🙂
3.Тут я начала прорисовывать ствол и ветки ,чуть наметила кору. За счет того что в п.2 мы наметили свет и тень дерево уже на данный момент смотрится довольно объемным.( если не смотрится, то нужно почитать про светотень и делать и делать наброски … )
4. Дальше рисуем крону дерева
(не повторяйте ошибок начинающих, прорисовывая каждый листик в кроне)
Посмотрите зарисовки Шишкина на досуге. И как он умудрялся рисовать, особенно не прорисовывая детальки, и получалось так реалистично? Да… Это придет с опытом, я знаю…
5.И заключительный этап)
наводим красоту! -обобщаем ствол в тени, чтобы придать объема
– утемняем траву, чтобы цельнее смотрелось
-подтираем листья на заднем плане, чтобы в глаза не бросались
-прорисовываем кустики
Собственно жаль, что нет больше времени на эту зарисовку, потому что, как показывает практика, рисунок можно улучшать бесконечно:)
Успехов вам в рисовании деревьев,терпения и не бросайте работу на полпути!
Нарисовать дерево без листьев.
Раскраска дерево без листьев — развиваем фантазию и творческое мышление. Плодовые деревья для раскрашивания
Всем привет, сегодня мы публикуем подборку картинок с черно-белыми шаблонами листьев . Красивые трафареты осенних листьев помогут вам в создании поделок на тему Осень. Все трафареты листьев уже подтянуты под размер стандартного листа А4 — это упростит вам подготовку шаблонов для распечатки. Картинки с контурами осенних листьев помогут педагогам для организации занятий по искусству (рисование, лепка, аппликация). Здесь собраны самые разные шаблоны листьев — кленовые, дубовые, березовый, листья ольхи. А также я по ходу предлагаю вам готовые идеи для поделок с этими трафаретами и шаблонами.
Все картинки УВЕЛИЧИВАЮТСЯ — если на них щелкнуть.
Шаблоны листьев
Контуры КЛЕНОВОГО листа.
Кленовый лист самый красивый. Его резная форма с пятиугольными выступами, его яркая осенняя окраска делает его королем всех осенних поделок. Мы предлагаем вам несколько видов кленовых листьев в четких и крупных шаблонах.
Все картинки представлены в увеличенном формате (до размера листа А4). Вы можете увидеть реальный размер картинки, если щелкните по ней кнопкой мыши.
Шаблон кленового листа может служить трафаретом для самых разных поделок. Вот одна из интересных идей ОСЕННЯЯ ГИРЛЯНДА. Берем обычную белую новогоднюю гирлянду, белые диодные ламочки обматываем желтым прозрачным скотчем (изолентой). И из желтого пластика (в строительных магазинах продается листами) вырезаем контуры кленовых листьев. Крепим их рядом с диодными лампочками.
Самые разные формы шаблонов кленового листа … с ровными гладкими краями и рваными резными.
5
Вы можете распечатать на листах рисунки кленовых листьев для занятий по рисованию с детьми. В их задачу будет обклеить листья пластилиновыми катышками (цветов осени — оранжевыми, желтыми. красными)… или раскрасить листья восковыми мелками. Цвета мелков можно смешивать растирая их пальцами по бумаге.
Вы можете придумать совершенно любую раскраску вашему шаблону кленового листа. Пусть это будут узоры или полоски или круглые пятна.
Маленьким детям понравится вот такойулыбающийся осенний лист. Этот шаблон можно раскрашивать акварельными красками — глазки и улыбка будет просвечивать сквозь акварель.
Шаблоны листьев ДУБА.
с желудями.
Красиво в поделках смотрятся дубовые листья. Вот вам красивые большие шаблоны дубового листа. А также черно-белые рисунке желудей со шляпками.
Такие крупные шаблоны листьев удобна раскрашивать кистью с гуашью. Детям понравится такое занятие по рисованию Контуры и прожилки листьев позже можно обвести черной гуашью для контрастности.
На основе таких трафаретов-шаблонов с дубовыми листьями можно сделать красивые поделки по рисованию или обрывной аппликации.
Как сделать поделку с дубовыми листьями (на фото ниже) я рассказала в статье
Вот красивые шаблоны дубовых листьев с крупными желудями. Такую раскраску очень удобно распечатать для детей в детском саду и использовать на занятиях по изобразительной деятельности.
Шаблоны листьев.
Осенний листопад.
Вот еще красивые шаблоны листьев от других деревьев. Четкие контурные силуэты осенних листьев станут источником ярких поделок для аппликаций.
Шаблон листьев каштана. Красиво раскрасить его в золотисто-желтый цвет с красновато-коричневой каймой по краям.
Контуры листа ясеня — этот лист осень окрашивается в ярко-желтый цвет. Как солнце.
Красиво смотрится композиция в виде осеннего листопада — шаблоны листьев летящие на ветру. Каждый лист можно сделать разным оттенком осени.
Можно к нашему осеннему ассорти из листьев добавить шаблоны других даров осени — тыкву, кукурузу, желуди.
Вот раскраска шаблон с листьями небольшого размера. Подходит для раскрашивания карандашами.
Трафареты на ПОДЕЛКИ
в технике
ПОЛОСАТОГО РАСКРАШИВАНИЯ.
Очень красиво смотрится раскраска силуэтов методом КОНТРАСТНОЙ ПОЛОСКИ. То есть мы берем обычную раскраску с шаблонами листьев и под линейку начерчиваем поверх картинки прямые линии. И потом раскрашиваем все объекты на листе чередуя эти линейные зоны по цвету.
На примере ниже мы видим что раскраска рачерчена с помощью циркуля (круглыми линиями) — но это не обязательно ваши линии можно сделать под прямую школьную линейку.
Вот подходящие шаблоны листьев которые вы можете зачертить на полоски (прямые или полоски-дуги) и потом раскрасить в таком же стиле. Чередуя карандаши от полоски к полоске и использую разные цвета для фоновых зон и другие цвета для зон листьев.
Шаблоны листьев
для СЕКТОРНОГО РАСКРАШИВАНИЯ.
Очень красивые поделки на тему осень получатся если шаблон осеннего листа поделить на секторы и каждый сектор раскрасить по отдельности близкими оттенками палитры или наоборот контрастными цветами.
Получается ощущение ВИТРАЖА… как будто картинка составлена из разноцветных стеклышек. Но на самом деле это обычная акварель, или мелки, или карандаш (на ваш выбор).
Как видите все просто. Берем шаблон листа — делим его на секторы. каждый сектор закрашиваем своим цветом (можно с плавными переходами разливами оттенков от одного к другому) А потом обводим весь контур листа по краям четким цветом.
Для облегчения вашей работы я даю ШАБЛОНЫ листьев с УЖЕ ГОТОВОЙ секторной распиловкой.
Вы можете просто распечатать эти картинки раздать детям и предложить раскрасить каждый сектор мелками разного цвета. Чтобы раскрашивание было быстрее, не надо менять мелок в руке каждый раз, когда вы переходите на новый сектор. Покажите детям, что быстрее будет, если сначала взять красный мелок и раскрасить им 5-7 разных секторов (не соседних, а вразборос). Потом взять желтый мелок и тоже вразброс заполнить 5-7 других секторов. Так будет быстрее, и вы уложитесь во временные рамки занятия по изодеятельности.
Крупные шаблоны листьев можно заполнять тонкой кисточкой с акварелью или гуашью (как например трафарет ниже).
Шаблоны листьев
для АППЛИКАЦИЙ
В детском саду шаблоны листьев можно использовать как трафареты для аппликаций на осеннюю тему. Такие листья из цветной бумаги могут стать фоном или декором для любой аппликации (грибы в листьве или ежик на осенней полянке).
Можно из таких контуров сложить бумажный осенний венок — коллективная поделка в детском саду (старшая группа уже может сама ножницами вырезать формы листьев).
Красивые шаблоны из листьев
для поделок-раскрасок.
В детском саду или во взрослом офисе — любят раскрашивать большие раскраски-антистресс. Вот я нашла специально шаблоны таких раскрасок из осенних листьев.
Картинка увеличивается в крупный размер, если по ней кликнуть мышью.
Также в помощь воспитателям и учителям младших классов я даю шаблоны голых деревьев для поделок на тему ОСЕННЕЕ ДЕРЕВО.
Вы можете добавить листья этим деревьям используя гуашь и отпечатки широкой кисти, используя отпечатки пальчиков, отпечатки ватной палочки.
Вы можете нарезать мелкие листья из цветной бумаги и обклеить ими дерево.
Можно добавить на ветки деревьев яркие брызги краски, используя зубную щетку .
Можно намазать крону клеем ПВА и посыпать солью а потом раскрасить гуашью эту соленую корочку (получится красивая текстура осенней листвы)
Вот еще красивые шаблоны на осеннюю тему. Грибы-мухоморы и белочка на ветке. Вашим детям понравятся такие осенние раскраски.
И напоследок дарю вам ОСЕННЕЕ СЕРДЦЕ ИЗ ЛИСТЬЕВ — красивый шаблон для яркой раскраски.
Вот такие интересные идеи поделок и самые разные четкие шаблоны листьев я приготовила для вас в этой осенней статье. Пусть осень будет яркой и даст богатый урожай ваших поделок. Ольга Клишевская, специально для сайта
Добрый день, сегодня я выгружаю большую подборку удачных картинок с изображением дерева, эти раскраски подходят и как шаблоны для вырезания аппликаций с деревьями. В нашей галерее картинок вы найдете голые деревья, осенние деревья с опадающими листьями и цветущие весенние деревца. Также в этой же статье я добавила раскраски где изображен лес (с елями, соснами, кустарником) и картинки с изображением парка (дорожки, скамейки, ухоженные газоны и деревья). А еще здесь очень много раскрасок-картинок с плодовыми деревьями — яблони, груши, вишни, и даже лимонное дерево. Педагоги-дошкольники найдут среди наших раскрасок и несколько картинок где рядом с деревом нарисован его лист (каштан + лист каштана, дуб + дубовая веточка). Такие раскраски помогут детям закрепить названия деревьев и научиться узнавать их по форме листа. Также в этой статье будут мультяшные живые деревья-персонажи, с глазами, улыбкой и прочими атрибутами мимики.
А начнем мы с осенних деревьев. Как раз на носу эта красивая пора года. И педагогам понадобятся готовые шаблоны для осеннего дерева. Вы можете взять из картинок шаблоны голого ствола, или целые картинки, где нарисованы деревья с остатками осенней листвы.
Осеннее дерево
Раскраски и шаблоны.
Разукрашки на осенние тематики как раз подходят для первого триместра занятий в детском саду. Красивые черно-белые картинки можно будет раскрасить в цвета осени. В итоге получится что на основе одного и того же растиражированного шаблона-раскраски вы получите целый парк осенних деревьев, раскрашенных по разному, с узорами, с плотной штриховокй, с круговыми пятнами, с полосатым распределением краски. Это очень интересно отрабатывать разные техники работы с краской, мелками, гарандашами — и создавать свое индивидуальное дерево осени.
Щелкните 2 раза мышкой — чтобы увидеть картинку в полный размер.
А вот осенние деревья, чьи силуэты отлично подходят как шаблоны для осенних аппликаций с деревом. Уже сама картинка готовая идея для поделки из бумаги на тему осень. Просто взять за основу раскраску и сделать из нее шаблон для вырезания дерева из картона и бумаги.
Голый шаблон ствола дерева.
И идеи аппликаций с ним.
А вот несколько готовых шаблонов ствола дерева. Ветвистая структура вырезается из темной бумаги и работает как часть аппликации, которая накладывается сверху на крону дерева.
Шаблон ствола и веток может быть вот таким — иметь рубленую форму (ветки как высечены топором). Такой шаблон дерева подойдет к аппликации дуба, тополя — солидных крупных деревьев.
А вот шаблон дерева с тонкими изогнутыми гибкими веточками. Такой силуэт дерева у березы, ивы, рябины- у деревьев с тонкими гибкими ветвями.
А вот классический силуэт дерева — как у каштана, липы, клена. Можно изготовить крошечные картонные штампики кленовых листочков и с помощью краски одеть такое дерево в кленовые листья.
А вот идеи АППЛИКАЦИЙ, которые вы сделаете с этими шаблонами голых стволов деревьев. Например такое плодовое дерево на клумбе с цветами.
Или вот такое развесистое дерево — здесь у кроны есть два слоя (темно зелены — задний фон, и светло-зеленый передний фон). Это дерево можно оформить как осеннее — тогда внизу будет крона темного оттенка, сверху светлого и отдельные листочки контрастного цвета на выбор ребенка-художника.
Любой из наших шаблонов подойдет для ваших изобразительных задач. Работайте с детьми и получайте удовольствие от совместного творческого процесса.
А вот шаблоны ДЕРЕВА С КРОНОЙ. Отличная заготовка для вырезания из бумаги. Для липы и дуба.
Для березы.
Лиственные деревья.
Дидактическая раскраска для детей.
А вот наглядное пособие для педагогов, которые хотят закрепить материал о названиях деревьев. Дети уже должны уметь узнавать дерево по листочку и правильно называть его. Кленовый лист у клена, каштановые у каштана, березовые лист у березы, рябиновые веточки у дерева рябины.
ВЕСЕННЕЕ ДЕРЕВО
красивые раскраски и шаблоны
Для весенних аппликаций и поделок с детьми вам потребуются шаблоны и картинки с весенними деревьями. Вот несколько хороших вариантов с деревом, которое только начало выпускать молодые листочки.
(щелкните по картинке, чтобы она раскрылась в реальный размер).
Постепенно листочки заполнили все дерево — раскраска с молодым весенним деревцем.
А вот раскраска с весенним деревом, на котором появляются цветочки.
Пышное цветущее дерево раскраска для детей в детском саду.
Раскраска красивое летнее дерево. Картинка подходит как шаблоны для вырезания элементов дерева из бумаги для детской аппликации.
Красивое весеннее дерево С ПТИЦАМИ. Цветущие деревья и поющие птицы — символ весны. В отдельной статье я соберу коллекцию раскрасок с весенними картинками.
Интересная раскраска для детей с деревом и птичками — дополнительное задание раскрасить сначала всех птичек и посчитать их всех.
Плодовые деревья для раскрашивания.
Шаблоны и картинки для детей.
Август и начало осени — пора сбора урожая фруктов. В детском саду дети проходят эту тему — садовые, плодовые деревья. Какие они бывают. Что растет на дереве? И потом ребята закрепляют пройденный материал работая с картинками-раскрасками или склеивая вместе аппликацию. Ниже я приготовила раскраски с яблонями и грушами, вишнями и лимонами. Давайте посмотрим какие шаблоны можно из этих раскрасок получить.
Раскраска дерево ГРУША , с крупными плодами. Идея подходит и для апплиикации из бумаги: картинка это готовый шаблон. Щелкните мышкой, чтобы картинка увеличилась до родного размера. Отправьте шаблон на печать (щелчок правой по черному полю) или переснимити картинку прямо с экрана, приложив лист бумаги на светящийся монитор.
Картинка-раскраска дерево ВИШНЯ. Ягоды-вишенки можно раскрашивать использую пальчиковую технику, ребенок обмакивает указательный палец в красную краску и рисует вишенки — тыкая в нужные места раскраски.
Большая раскраска лимонное дерево — красивая картинка для детей. Пусть запомнят, что лимоны тоже растут на дереве, как яблоки.
Ну и конечно, наше родное плодовое дерево — ЯБЛОНЯ. Вот несколько красивых раскрасок с яблоневыми деревьями.
Раскраски для детей
Деревья в ПАРКЕ и в ЛЕСУ.
И, как я говорила будут еще раскраски, где деревья не оторваны от общей картины мира. И мы увидим их как часть общего пейзажа — лесного или паркового.
Лесные полянки с деревьями.
Вот картинки, где деревья растут в парке — рядом с трорпинками, на газоне, у скамейки. Красивые парковые дорожки, стройные аллеи, длинные фонари, и пышные деревья. Так и хочется раскрасить эту картинку уже сейчас.
Раскраски с деревьями
ДЛЯ МАЛЫШЕЙ.
И отдельно я хочу выложить совсем детские раскраски с малышовыми картинками, на которых тоже есть дерево и другие персонажи, близкие детям по духу — животные и ребятишки их возраста.
Ловите галерею детских картинок-раскрасок.
А вот знаменитое чудо-дерево из сказки Чуковского. С небольшой модификацией — на нем растут только вкусняшки (плюшки, пироги, леденцы для девчонок, морковки для зайчика, косточки для собачки, грибочки — для ежика, бургеры и колбаски для мальчишек
А вот зимнее дерево — раскраска АнтиСтресс.
Вот такие красивые картинки с Деревьями. Такие шикарные раскраски. Фантазийные работы ждут педагогов и детей. Удачи вам и хорошего настроения.
Ольга Клишевская, специально для сайта
Вы находитесь в категории раскраски Деревья без листьев. Раскраска которую вы рассматриваете описана нашими посетителями следующим образом «» Тут вы найдете множество раскрасок онлайн. Вы можете скачать раскраски Деревья без листьев и так же распечатать их бесплатно. Как известно творческие занятия играют огромную роль в развитии ребенка. Они активизируют умственную деятельность, формируют эстетический вкус и прививают любовь к искусству. Процесс раскрашивания картинок на тему Деревья без листьев развивает мелкую моторику, усидчивость и аккуратность, помогает узнать больше об окружающем мире, знакомит со всем разнообразием цветов и оттенков. Мы ежедневно добавляем на наш сайт новые бесплатные раскраски для мальчиков и девочек, которые можно раскрашивать онлайн или скачать и распечатать. Удобный каталог, составленный по категориям, облегчит поиск нужной картинки, а большой выбор раскрасок позволит каждый день находить новую интересную тему для раскрашивания.
Раскраска дерево без листьев развивают творческую мысль и фантазию ребенка. Дерево без листьев интересный и одновременно простой пример такой раскраски.
Чем будет полезна
Раскраска дерево без листьев представляет собой контур дерева с ветками. Ребенок, раскрасив ствол и ветки, сам решает нарисовать ли дереву листья. Это развивает фантазию и творческое мышление.
Он может пофантазировать — какое это будет дерево. В какое время года оно растет. Можно нарисовать дерево весной с почками, летом будет много зелени, а осенью ярких красок. Возможно малышу захочется нарисовать зиму. Тогда ему надо попробовать изобразить снежинки и сугробы рядом. Таким образом он сможет изучить времена года.
Кому подойдет
Эта раскраска подойдет как для мальчиков, так и для девочек. Она понравится детям, начинающим познавать мир. Ее можно предложить и малышам, которые уже научились простым навыкам раскрашивания и смогут подрисовать мелкие детали.
Дерево без листьев — простое изображение, дающее детям простор для творчества и развития воображения.
Как нарисовать реалистичное дерево без листьев
Шаг 2 нарисуйте листья, удерживая 5 линий между ними. Я создам еще один урок, который покажу.
Как нарисовать дерево без листьев Легкое руководство по рисованию для
Как нарисовать подробное дерево.
Как нарисовать реалистичное дерево без листьев . Шаг 1 нарисуйте изогнутую линию для ствола и еще пять изогнутых линий на кончике для контура листьев. Спасибо за просмотр нашего канала.Практически каждый имеет опыт рисования дерева, но все, что требуется, — это небольшое наблюдение и детали, чтобы нарисовать более реалистичное дерево.
Как нарисовать дерево поэтапно для начинающих за 8 минут Вот новое видео, где я рисую дерево за 8 минут. Решите, хотите ли вы начать с листопадного лиственного дерева или с. 3 ключа к рисованию деревьев.
Листья коры дерева. Оставил это тоже в реальном времени, чтобы было легче увидеть, как он развивается. Тоньше около листьев и медленно становится толще, а у толстых.
Еще одно бесплатное видео для начинающих по рисованию пейзажей. Это базовая конструкция древовидной структуры без листьев. Узнайте, как нарисовать дерево без.
В этом видео я покажу вам шаг за шагом, как нарисовать подробные листья на ветке дерева, которые можно использовать для создания реалистично выглядящего дерева. Как нарисовать дерево реалистичным рисунком с помощью виртуального инструктора. Способ нарисовать пальму.
По просьбе в комментариях к последнему видео, вот инструкция по рисованию дерева.Подпишитесь на doodledrawart, чтобы узнать, как быстро и просто рисовать уроки для детей и начинающих. Как нарисовать дерево без листьев легкий пошаговый урок рисования для детей.
Как поэтапно нарисовать дерево без листьев. Шаг 3 нарисуйте дополнительные листики между основными. Как нарисовать дерево без листьев поэтапно для детей как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом для начинающих как нарисовать дерево без листьев легко как.
Узнайте, как нарисовать реалистичное дерево, используя структурированный подход.Шаг 4 позволяет сформировать ствол. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.
Как нарисовать дерево без листьев Youtube
Как нарисовать дерево без листьев Пошаговый рисунок
Как нарисовать дерево Happy Family Art
Эскиз дерева без листьев в Paintingvalley Com Explore
Как нарисовать A Дерево без листьев Легко Как нарисовать реалистичное
Идеи рисования реалистичного женского лица Пошаговое рисование Искусство
Деревья без листьев Recherche Google Tree Silhouette Tree
Карандашный рисунок дерева без листьев
Как нарисовать дерево без Leaves Drawingnow
Дерево без листьев Рисование на Paintingvalley Com Explore
Простое рисование дерева без листьев Youtube
Шаг за шагом Как нарисовать дерево без листьев Дерево без листьев 9 0003
Простой рисунок дерева без листьев
Как рисовать деревья
Самые популярные советы Как рисовать дерево без листьев шаг за шагом
Как рисовать деревья
Как рисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Как рисовать деревья
Как рисовать дерево Искусство счастливой семьи
Как рисовать дерево Искусство счастливой семьи
Как рисовать деревья
Как рисовать деревья
Как рисовать дерево Шаг 4 Реалистичные рисунки Рисование дерева Дерево
Эскиз Как нарисовать дерево
Как нарисовать реалистично выглядящие листья Youtube
Вектор дерева 500 Скачать бесплатные редактируемые иллюстрации
Как нарисовать подробное дерево 11 шагов Wi th Pictures Wikihow
10 самых популярных способов рисовать листья деревьев карандашом
Реалистичный силуэт дерева на белом фоне, черный
Как нарисовать дерево Дуб Youtube
35 идей рисования деревьев для детей и взрослых Идеи изобразительного искусства
Реалистичное дерево без листьев, изолированных на белом 3d иллюстрации
Силуэт ветки дерева или реалистичный силуэт голого дерева
Как рисовать деревья
Силуэт дерева без листьев
Безлистное дерево, изолированное на фоне изображений
Как рисовать Подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
58 Как рисовать реалистичные деревья Растения Кусты и скалы
Как нарисовать дерево Искусство счастливой семьи
Рисунок дерева без листьев в Paintingvalley Com Explore Collection
Реалистичные рисунки деревьев в 4 шага с помощью Photoshop
Как нарисовать дерево Happy Family Art
Рисование руки Реальная иллюстрация Акварельное дерево Stock Иллюстрация
Нарисуйте дуб Ангел Дуб
Как нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Разработка текстуры дерева Рисование реалистичных рисунков
Как нарисовать дерево Искусство счастливой семьи
Как нарисовать мертвое дерево
Силуэт ветки дерева или реалистичный силуэт Of Tree Bare
Tree No Leaves Drawing At Paintingvalley Com Explore Collection
Нарисуй дуб Ангел Дуб
Pin By Nolan Koen On Mind Maps In Nature Tree Drawin g Скрученный
Рисование руки Реальная иллюстрация Акварельное дерево Stock Illustration
Рисование дерева Youtube
Как рисовать деревья
Как рисовать деревья карандашом
Как рисовать дерево Happy Family Art
Как рисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Бессмертные предложения Как рисовать реалистичные деревья Как рисовать
20 Вдохновение Простой легкий рисунок листьев
Бесплатное мультипликационное мертвое дерево Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки на
Коллекция бесплатных ветвей Рисование настоящего дерева Скачать Дерево с
Реалистичная иллюстрация с силуэтами трех птичьих ворон или
Рисование коры Реалистичное изображение 2232157 Рисование коры Реалистичное
Реалистичное c Силуэты иллюстраций Три птицы Вороны Стоковое Изображение
Как нарисовать деревья, часть 1 Дайан Райт
Как нарисовать реалистичное дерево шаг за шагом Как нарисовать дерево
Как нарисовать дерево Искусство счастливой семьи
Как Чтобы нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Как нарисовать дерево Happy Family Art
Бесплатный контур рисунка дерева Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки
Как нарисовать куст
Реалистичный набор ветвей какао-дерева с листьями И бобы вектор
Кусты клипарт Рисование линии Рисунок 139705 Кусты клипарт Линия
Простое дерево без листьев Клипарт библиотека
Акварельный силуэт дерева на Getdrawings Скачать бесплатно
Реалистичный вектор Пайка дерева с ветвями и листьями
Как рисовать деревья
Деревья и рисунок дерева 5 J Дубовые листья FL Igs S Ami N
Нарисуйте дубовое дерево Ангел Дуб
Силуэт веточки или реалистичный силуэт голого дерева
дерева бесплатных векторов Стоковые Фото Psd
Как нарисовать дерево реалистично Youtube
дерева бесплатных векторов Стоковые Фото Psd
Рисунок дерева листва Ручка и чернила Учебник
Рисунок дерева Я люблю видеть их без листьев в этот раз
Реалистичная векторная иллюстрация ветки дерева Реалистичная ветка дерева
Просто добавьте небольшую хитрость Как нарисовать кучу листьев с падающими
Бесплатные векторы дерева Стоковые Фото Psd
Как рисовать деревья
Шаг за шагом Как нарисовать дерево без листьев Рисунок дерева
Как нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Векторный набросок кофейной ветки, листовой фасоли, ботанический, рисовать искусство
58 Лучшее, как рисовать реалистичные деревья Растения Кусты И скалы
Реалистичная ветка дерева Нарисованная вручную векторная иллюстрация Завод с
Акриловая живопись Как нарисовать дерево без листьев
Реалистичные раскраски деревьев
Рисование осеннего дерева в Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию из
безболезненных примеров Как рисовать дуб 2019
Как рисовать деревья
Рисование деревьев с Уильямом Ф. Пауэллом Научитесь рисовать шаг за шагом
Выталкивание Программирование двоичных деревьев не только в природе
1000 Дерево без листьев Стоковые Изображения Фото Векторы
9 0002 Синди Дерозье Моя творческая жизнь Easy Tape Resist Tree With Fall
Free How To Draw A Dead Tree Download Free Clip Art Free Clip
Бесплатный силуэт дерева без листьев, скачать бесплатно силуэт дерева без листьев png, бесплатные картинки в библиотеке клипартов
мертвое дерево клипарт
Клипарт Голое дерево
шаблон дерева для печати бесплатно
черно-белое грушевое дерево
легко рисовать деревья без листьев
трафарет мескитового дерева черно-белый
дерево без листьев
легких рисунка мертвых деревьев
рисунков легких мертвых деревьев
мультфильм дерево без листьев
дерево без листьев мультфильм
силуэт безлистного дерева
силуэт безлистного дерева
рисунков деревьев с ветками
силуэт прозрачный фон дерево клипарт
дерево без листьев картинки
чем глубже корень, тем выше дерево
ствол дерева силуэт png
простой силуэт голого дерева
прозрачный жуткий силуэт дерева
силуэт деревьев png
значок дерева с корнями png
страшное дерево клипарт
мультяшное дерево без листьев
рисунок дерева с ветвями
католическая церковь святого семейства
деревья силуэт вектор
прозрачный фон силуэт дерева
клен силуэт вектор
клипарт генеалогическое древо силуэт
корни деревьев силуэт png
силуэт
католическая церковь святого семейства
силуэт дерева png бесплатно
зимнее дерево силуэт png
черно-белое дерево клипарт
маленькое деревце без листьев
силуэт d arbre
католическая церковь святого семейства
дерево без листьев эскиз
пальма png бесплатно
безлистное дерево png
готическое вино
прозрачный силуэт пальмы
прозрачный силуэт ветки дерева
католическая церковь святого семейства
фиговое дерево клипарт черно-белый
пальма значок иллюстрации png
Как нарисовать черное дерево без листьев
Еще одно бесплатное видео для начинающих по рисованию пейзажей.Войти зарегистрироваться дерево без рисунка листьев.
Рисунок дерева без листьев Google Search Tree Outline
Подпишитесь на doodledrawart, чтобы просто и быстро научиться рисовать уроки для детей и начинающих.
Как нарисовать черное дерево без листьев . Всего на этой странице собрано 40 рисунков самого лучшего дерева без листьев. Очень простой рисунок пером. Как нарисовать дерево без листьев легкий пошаговый урок рисования для детей.
Научитесь рисовать дерево без листьев.Узнайте, как нарисовать дерево без. Черно-белый рисунок дерева.
Art easy — это развлекательный канал обучения искусству. Вы ищете лучшие изображения дерева без рисунка листьев. Сделайте поздравительную открытку своими руками с креативной идеей рисования.
Рисование дерева без листьев подробнее о рисовании дерева без листьев рисунок дерева без листьев как нарисовать реалистичное дерево без листьев как. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.
Черное дерево без листьев на белом фоне Векторное изображение
Простой рисунок дерева без листьев
Эскиз дерева без листьев в Paintingvalley Com Explore
Эскизы деревьев без листьев в Paintingvalley Com Explore
Простой силуэт дерева без листьев
Силуэт дерева без листьев 2 Gl Стоковые Изображения
Free Png Tree Leaves Clip Art Download Pinclipart
1000 Дерево без листьев Стоковые Изображения Векторы
Дерево без листьев Эскиз на Paintingvalley Com Explore
Кизил Рисунок Рисунок дерева без листьев Прозрачный
Дерево с силуэтом листьев на Getdrawings Скачать бесплатно
Деревья без листьев
Эскиз дерева без листьев на Paintingvalley Com Explore
Бесплатный черно-белый рисунок дерева Скачать бесплатно картинку
Раскраски деревьев без листьев Рисунок дерева без листьев
Черно-белый рисунок дерева Скачать бесплатно картинки
Путь Я рисовал деревья, когда был ребенком. Без листьев Просто
Как нарисовать подробное дерево 11 шагов с изображениями Wikihow
Как нарисовать дерево Happy Family Art
Библиотека дерева без листьев Изображение PNG файлы Clipart Art 2019
Autocad Drawing Tree без листьев Dwg
Silhouette Tree без листьев
Как рисовать деревья
Easy Tree Leaf Drawing
Tree Roots Branch Images Стоковые Фото Векторы Shutterstoc k
20 Вдохновение Простой легкий рисунок листьев
Как рисовать дерево Happy Family Art
Как рисовать деревья без листьев Шаг за шагом Sketch Of Dead
Черно-белый рисунок дерева бесплатно Скачать бесплатно картинки
Красный Черное дерево Википедия
Amazon Com Wall26 Абстрактное дерево Картина на холсте Черное дерево
Красное черное дерево Википедия
Огромное дерево Листья птиц в 2020 году Рисунок семейного дерева птиц
Рисунок дерева с масляной пастелью Шаг за шагом
Как рисовать деревья
Дерево мертвой руки Стоковые иллюстрации 978 Дерево мертвой руки
Эскиз дерева без листьев в Paintingvalley Com Изучить
Нарисуйте Tr ee без листьев. Бесплатные прозрачные изображения PNG.
Amazon Com Duommhome Дверной коврик Настройка зимнего зимнего дерева
Как нарисовать дерево Happy Family Art
Корни деревьев ветви изображения Стоковые Фото Векторы Shutterstock
Черно-белый рисунок дерева Скачать бесплатно клип Art Free
Дерево Бесплатные векторы Стоковые Фото Psd
Силуэт дерева без листьев Векторные изображения Более 130
Марки Лавинии Дерево Половина R2 Скрапбукинг Феи
Простое дерево без листьев Клипарт
Рисунок листа дерева карандашом
Рисунки Как рисовать деревья без Оставляет большое старое дерево с
Красно-черное дерево Википедия
Полезный учитель искусств Атмосферная перспектива Продолжение
Как рисовать ветки деревьев Учебное пособие по рисованию Youtube
Набор красного черного дерева 3 Удалить Geeksforgeeks
Векторный черно-зеленый силуэт ветки с дизайном листьев
Необычные примеры Как рисовать тощее дерево Как рисовать дерево
Как рисовать Деревья
Бесплатные векторы дерева Стоковые Фото Psd
Простой рисунок линии дерева на Paintingvalley Com Исследуйте
Силуэт того, как рисовать иллюстрации мертвого дерева Роялти
Черное голое дерево зимой лицензионное векторное изображение
Как деревья живут во время больших ураганов Журнал The Scientist Magazine
Красное черное дерево против дерева Avl Geeksforgeeks
Любопытные дети, почему с деревьев падают листья
Черный тополь Populus Nigra Британские деревья Лесной массив Trust
Amazon Com Winter 3D Print Изолированный мешок для завтрака Winter Tree
Организация хранения Держатель ювелирных изделий из черного дерева Poshmark
Cdjo6ky7qyb1km
Большое черное дерево с листьями Фруктовые птицы Наклейка на стену в детской
Royal Poinciana
Скачать бесплатно черно-белый рисунок дерева Бесплатные картинки бесплатно
Шаблон силуэта дерева
Дуб без листьев Рисунок
Верхние простые корни векторное изображение Бесплатные векторные изображения Графика
Травяные деревья Буш Наследие Австралия
Почему листья меняют цвет Eek Wisconsin
Отравление скота возможно с Увядающая черная дикая вишня
Как рисовать дерево Happy Family Art
Red Black Tre e
Лист шелковицы: преимущества и меры предосторожности
У моего дерева есть почки, но нет листьев, что теперь
Силуэт тонкого дерева Векторный рисунок дерева Краска вектор
Роспись дерева 101 Научитесь рисовать деревья акриловыми красками
Дерево с большими ветвями Птицы Детская Наклейка на стену Декор
Как нарисовать дерево без листьев Простое руководство по рисованию для
Силуэты веток черного дерева Векторная иллюстрация
Решено, если вы используете шаблон дерева без необходимости обрезки
Красное черное дерево Википедия
Силуэт Как рисовать иллюстрации мертвого дерева Роялти
7 впечатляющих преимуществ листьев эвкалипта
Ветки и листья единства становятся частично невидимыми в
Top 100 Mind Blowing Tree Of Life Tattoos 2020 Inspiration Guide
Зеленые листья Резиновые деревья Эвкалипт Масляный лист Eucalyptus Dives
Дерево без листьев Эскиз в Paintingvalley Com Explore
750 Листьев Картинки Скачать Осень Бесплатные изображения на Unsplash
af
Рисунок
Дерево из Wolfram Mathworld
16 целебных деревьев для вашего сундука с травами
Листья Черно-белый клипарт Скачать бесплатно на Clipartmag
Ядовитые деревья во Флориде Походы во Флориду
9 декоративных деревьев и кустарников с фиолетовыми листьями
Дерево бесплатно Векторы Стоковые Фото Psd
Десять осенних стихов
Как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом легко ~ Урок рисования
Как нарисовать дерево без листьев, шаг за шагом легко — Здравствуйте, друзья, постоянные посетители Учебник по рисованию Легко, В этом случае мы предоставим информацию о последней коллекции простых руководств по рисованию, которые о том, как рисовать дерево без листьев шаг за шагом Step Easy, мы заранее подготовили эту информацию, чтобы вы могли ее увидеть, а также принять ее.Надеюсь, информация, которая была опубликована в написанном нами посте, может быть полезной для всех вас и источником вдохновения для всех вас. Хорошо, просто посмотрите его полностью и хорошо прочтите.
Название: Как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом легко ссылка: Как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом легко
Также читайте
В этом простом уроке рисования я шаг за шагом покажу вам, как нарисовать это дерево. В этом простом руководстве объясняется, как нарисовать дерево за четыре шага.
Как нарисовать дерево без листьев Простое руководство по рисованию для
Как нарисовать дерево без листьев Простое руководство по рисованию для
Рисование дерева без листьев Finlayfrench Club
Как нарисовать дерево Easy Draw Tree Picture 488websitedesign Com
Как Как нарисовать простое дерево Лучшее дерево для рисования Easy Tree Predragterzic Com
В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.
Как нарисовать дерево без листьев поэтапно легко . В конце концов, какая это была бы природа без деревьев. Шаг 5 теперь рисуем листья. Дерево — частый объект рисунков. Как нарисовать дерево без листьев легкий пошаговый урок рисования для детей. Заштриховываю участок в макушке, где листья.
Рисование дерева без листьев подробнее о рисовании дерева без листьев рисунок дерева без листьев как нарисовать реалистичное дерево без листьев как.Примеры представляют собой дерево без листьев, на котором видны все маленькие ветви. В этом видео мы научимся рисовать елку для детей. Рисовать это легко. Как нарисовать дерево без листьев легко, как поэтапно нарисовать дерево без листьев, как нарисовать дерево без листьев поэтапно для начинающих.
Нарисуйте вместе листья, которые растут из ветвей. Пошаговое руководство с фотографиями.Как нарисовать дерево без листьев для детей, как поэтапно нарисовать дерево для детей. Вот шаги, как нарисовать простое дерево. Веточки должны присутствовать со всех сторон дерева.
Пожалуйста, не копируйте и не воспроизводите без письменного разрешения. Как нарисовать простое дерево. Как нарисовать дерево. Как нарисовать дерево без листьев — простой учебник по рисованию. Как нарисовать дерево.
Но нарисовать дерево не так просто, как кажется. Основные шаги, чтобы нарисовать простое дерево без листьев.
Как нарисовать елку легко, шаг за шагом, шаг за шагом
Дерево без листьев Рисование карандашных рисунков деревьев без листьев
Как нарисовать дерево легко без листьев Примечание 9 Информация Примечание 9 Информация
Как нарисовать листья на Учебное пособие по рисованию пером и тушью дерева
Рисунки деревьев Черно-белый силуэт дерева Силлует, изолированный
Итак, пост о том, как рисовать дерево без листьев, шаг за шагом,
, который вы можете прочитать.На этом вся статья «Как рисовать дерево без листьев шаг за шагом». Надеюсь, что приведенная выше информация будет полезна всем тем, кто в настоящее время ищет новейшие и самые популярные уроки рисования. Хорошо, увидимся в другой статье.
Вы сейчас читаете статью о Как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом легко со ссылкой на адрес https://easydrawing-tutorial.blogspot.com/2019/04/how-to-draw -дерево-без-листьев-шаг за шагом.html
Если вы думаете, что это полезно, не забудьте рассказать другим, поделившись своим Facebook или Twitter …
Как поэтапно нарисовать дерево без листьев — Cute766
Как нарисовать дерево без листьев Youtube
Здравствуйте, друзья, сегодня я покажу вам, как нарисовать простое и легкое дерево без листьев карандашом 6b.Надеюсь, вам понравилось, ставьте лайки и делайте su. Спасибо за просмотр нашего канала. как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом для kidshow Как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом для начинающих, как d. Привет, я Сония, я покажу тебе, как нарисовать дерево без листьев, если тебе нравятся мои работы, то, пожалуйста, нажмите кнопку, как использованную художественную бумагу, цвет поло, знак gllas. Нарисуйте продолговатые штрихи для формирования ствола дерева. сейчас нарисуйте изображение маленьких веток. нарисуйте короткие линии, которые бывают разных размеров и обращены в разном направлении, прикрепленные к каждому стволу дерева.следующий шаг последовательного художественного курса, как нарисовать дерево без листьев, — это обрисовать свой рисунок с помощью. Спасибо за просмотр нашего канала. как легко рисовать ветки деревьев, как рисовать ветки деревьев без листьев, как рисовать мертвые ветки деревьев, как рисовать реалистично.
Как нарисовать дерево без листьев Клипарт Best
Как нарисовать дерево поэтапно для начинающих за 8 минут, вот новое видео, где я рисую дерево за 8 минут.оставил это также в режиме реального времени, так что он будет. Основные шаги, чтобы нарисовать простое дерево без листьев или мертвого дерева. Шаг 1 нарисуйте единую линию для туловища и круглую форму для короны. Шаг 2 нарисуйте несколько прямых линий для веток. Шаг 3: теперь мы рисуем 2 параллельные линии вокруг ствола, чтобы сделать его толще, а также прорисовываем корни. шаг 3, следуя описанному выше шагу, мы также делаем файл main. Примеры представляют собой дерево без листьев, на котором видны все маленькие ветви. рисование дерева шаг за шагом. Дерево, подобное тому, что показано в этом руководстве, не очень сложно нарисовать, но может потребоваться некоторое терпение, чтобы пройти по всем его маленьким ветвям.шаг 1 — сделать базовый линейный эскиз формы дерева.
Как нарисовать дерево без листьев Клипарт Best
Как нарисовать дерево без листьев Легкое руководство по рисованию для начинающих!
научитесь рисовать дерево без листьев для детей! в этом простом уроке рисования я покажу вам шаг за шагом, как нарисовать это дерево.это просто! поместите свое искусство на заказ. Спасибо за просмотр нашего канала. как нарисовать дерево без листьев поэтапно для детей как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом для начинающих, как привет я Сония я покажу вам, как нарисовать дерево без листьев, если вам нравятся мои работы, тогда пожалуйста нажмите кнопку «Нравится». Я использовал художественную бумагу, цвет поло, привет друзья, сегодня я собираюсь показать вам, как нарисовать простое и легкое дерево без листьев с помощью карандаша 6b. Надеюсь, вам понравилось, поставили лайки и благодарим за просмотр нашего канала.как легко рисовать ветки деревьев, как рисовать ветки деревьев без листьев, как рисовать мертвые ветки деревьев, как рисовать, спасибо за посещение нашего урока рисования за 5 минут. станьте экспертом в рисовании, научившись рисовать всего за 5 минут! следуйте нашему пошаговому руководству и научитесь рисовать дерево без листьев, как рисовать дерево без листьев шаг за шагом. спасибо, что посетили pikasso draw, лучшее место, чтобы научиться рисовать. научитесь легко рисовать с помощью нашего простого метода. просто подпишитесь и разрешите, как нарисовать дерево без листьев, дерево без листьев, легко в простых шагах для урока для начинающих.учебник по технике рисования. урок рисования, урок рисования привет друзья, надеюсь, у вас все в порядке. это видео об искусстве и дизайне. чтобы получить мое новое обновление, подпишитесь на мой канал и нажмите колокольчик, чтобы получить наше новое видео. это видео о лучшем дереве без листьев, учебник по рисованию для конкурса. легкий пошаговый рисунок. в этом видео также рассказывается: как рисовать деревья карандашом, как рисовать дерево поэтапно для начинающих за 8 минут. А вот и новое видео, где я рисую дерево за 8 минут.оставил это также в режиме реального времени, чтобы было
Tree Without Leaves Drawing Easy — Pencil Drawing Tree Simple Stroke Page 1 Line 17qq Com — Если вы рисуете дерево зимой, вы можете пропустить рисунок.
Дерево без листьев Легко рисовать — Карандашный рисунок Дерево Простой штрих Page 1 Line 17qq Com — Если вы рисуете дерево зимой, вы можете пропустить рисунок. . Простые идеи для рисования классных вещей, которые можно рисовать, когда вам скучно. Узнайте, как рисовать деревья без листьев, используя эти контуры, или распечатайте их просто для раскрашивания.Любите рисовать, но у вас не хватает классных идей, чтобы рисовать, когда вам скучно? Легкое руководство по рисованию для начинающих. Как нарисовать реалистично выглядящие листья.
Вы можете отредактировать любой рисунок с помощью нашего онлайн-редактора изображений перед загрузкой. Эдгарсарт 823 392 просмотра3 года назад. Сначала нарисуйте листья, которые смотрят вперед. Сегодня вас ждет простой, но интересный пошаговый видеоурок, как нарисовать дерево без листьев! Как нарисовать дерево:
Как нарисовать дерево из cms-assets.tutsplus.com Затем нарисуйте за ними следующий набор листьев, а за ними — следующий набор. Пальмы имеют очень специфическую форму, которая отличает их от других деревьев, и их несколько легче рисовать. Выберите из 33504 печатных поделок из мультфильмов, природы, животных, Библии и многого другого. 1000 x 1333 jpeg 142 кб. Такое руководство очень помогает. Нарисуйте листву для вашего дерева. Выбирайте из 20+ древовидных графических ресурсов и скачайте в виде png, eps, ai или psd.Хорошо, теперь листья представляют собой волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша.
Любите рисовать, но у вас нет крутых идей для рисования, когда вам скучно?
Очень легко сорваться с правильного баланса пропорций, когда вы полностью поглощены своим рисунком. Руководства по рисованию легко> легко, растение, дерево> как нарисовать пальму. Рисование пальмовых листьев шаг за шагом. Портал «глазами детей» — это виртуальная галерея творчества. Падающие снежные ветви иллюстрации дерево без листьев зимние деревья рисованной ветви.Как легко нарисовать осеннее дерево. Как поэтапно нарисовать силуэт дерева. Как нарисовать дерево без листьев. Хорошо, теперь листья представляют собой волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша. Нарисуйте листву для вашего дерева. Выбирайте из 20+ древовидных графических ресурсов и скачайте в виде png, eps, ai или psd. (щелкните изображения, чтобы увеличить их). Затем нарисуйте за ними следующий набор листьев, а за ними — следующий набор.
Шаг 4 позволяет сформировать ствол. Как легко нарисовать дерево без листьев, дерево без листьев, за простые шаги, урок для начинающих.учебник по технике рисования. Иногда я забываю, как сильно люблю рисовать, и начинаю искать новые идеи, чтобы опробовать их во время перерывов в классе, когда у меня нет или даже нет телефона. Простые идеи для рисования классных вещей, которые можно рисовать, когда вам скучно. Они толще к основанию и уже к кончику.
Дерево без листьев, рисующее в высоком разрешении Стоковые Изображения Shutterstock из image.shutterstock.com # 3d #arbol #branches #canopy # copa_de_árbol #hojas #leaves #ramas #tree # árbol.Если вы рисуете дерево зимой, можете пропустить рисунок. Как нарисовать дерево без листьев. Сначала нарисуйте листья, которые смотрят вперед. Как нарисовать дерево без листьев 🌲 (простой урок) цифровая живопись фотошоп 2020 (с цветом). Очень легко сорваться с правильного баланса пропорций, когда вы полностью поглощены своим рисунком. Руководства по рисованию легко> легко, растение, дерево> как нарисовать пальму. Пальмы имеют очень специфическую форму, которая отличает их от других деревьев, и их несколько легче рисовать.
Легкое, пошаговое руководство по рисованию пальм.
Портал «глазами детей» — это виртуальная галерея творчества. Дизайн декора дерева, вектор illustrat. Как нарисовать дерево: надеюсь, кому-нибудь это пригодится. Как легко нарисовать осеннее дерево. Легкое руководство по рисованию для начинающих. 1000 x 1333 jpeg 142 кб. Сначала нарисуйте листья, которые смотрят вперед. Выберите из 33504 печатных поделок из мультфильмов, природы, животных, Библии и многого другого. Здравствуйте, друзья, сегодня я покажу вам, как нарисовать простое и легкое дерево без листьев карандашом 6b.Еще одно дерево, когда-то без листьев, с тремя разными формами навеса с текстурой листа на полупрозрачном фоне. Эдгарсарт 823 392 просмотра3 года назад. Лист деревья лес семейное дерево цветок дерево три листа рождественская елка природа дом ветвь дерево жизни силуэт трава корни дерева растение гора дуб дерево ветка корни дерево логотип сосна елка ветви птица пейзаж куст ветви мертвое дерево яблоня.
Знание о древовидной структуре очень поможет вам, когда вы будете наблюдать дерево (реальное или фото) как объект вашего рисунка.Загрузите высококачественное дерево без листьев картинки из нашей коллекции из 41 940 205 картинок. Хорошо, теперь листья представляют собой волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша. Поскольку рисовать это легко, мы заботимся о том, как сделать его более реалистичным. Выберите из 33504 печатных поделок из мультфильмов, природы, животных, Библии и многого другого.
Дерево без листьев, рисующего высокое разрешение Стоковые Изображения Shutterstock с image.shutterstock.com (щелкните изображения, чтобы увеличить их).Затем сделайте небольшие, нежные движения, изображающие скопления листьев, сделайте некоторые лиственные участки темнее, чтобы показать глубину внутри дерева. 480 x 360 jpeg 32 кб. Загрузите высококачественное дерево без листьев картинки из нашей коллекции из 41 940 205 картинок. Рисование листьев праздник искусство рисование листьев простые уроки рисования для начинающих рисунки уроки рисования навыки рисования простые рисунки рисование дерева. Нарисуйте листву для вашего дерева. Вспоминая снова наш источник света и то, как он отражается на листе на рисунке ниже, маленькие ветки и конечности растут из ствола дерева из.Сегодня вас ждет простой, но интересный пошаговый видеоурок, как нарисовать дерево без листьев!
Простые идеи для рисования классных вещей, которые можно рисовать, когда вам скучно.
1000 x 1333 jpeg 142 кб. Вспоминая снова наш источник света и то, как он отражается на листе на рисунке ниже, маленькие ветки и конечности растут из ствола дерева из. Бумажные маркеры и маркеры Artistro Paint. Некоторые из них улетают, поэтому помельче. Загрузите высококачественное дерево без листьев картинки из нашей коллекции из 41 940 205 картинок.Щелкните здесь, чтобы сохранить руководство в интересующий Вас! Вы можете отредактировать любой рисунок с помощью нашего онлайн-редактора изображений перед загрузкой. Очень легко сорваться с правильного баланса пропорций, когда вы полностью поглощены своим рисунком. Я начинаю с линии и общей формы, которой я хотел бы видеть корону. Рисунок Articco 387,796 просмотров10 месяцев назад. 480 x 360 jpeg 32 кб. Мы позаботились о том, чтобы выполнить все шаги очень легко, потому что все они были для детей и для начинающих, начинающих открывать для себя мир рисования.Хорошо, теперь листья представляют собой волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша.
Портал «глазами детей» — это виртуальная галерея творчества, позволяющая легко рисовать. Некоторые из них улетают, поэтому помельче.
Источник: previews.123rf.com
Как легко нарисовать падающее дерево. Как нарисовать реалистично выглядящие листья. Сегодня вас ждет простой, но интересный пошаговый видеоурок, как нарисовать дерево без листьев! Как нарисовать дерево без листьев.Выбирайте из 20+ древовидных графических ресурсов и скачайте в виде png, eps, ai или psd.
Источник: www.happyfamilyart.com
Вы можете подумать о различных типах деревьев, например, в канун Рождества и на шаге 3 нарисуйте дополнительные листья между основными листьями. Падающие снежные ветви иллюстрации дерево без листьев зимние деревья рисованной ветви. 1000 x 1333 jpeg 142 кб. Сегодня вас ждет простой, но интересный пошаговый видеоурок, как нарисовать дерево без листьев! Вы можете отредактировать любой рисунок с помощью нашего онлайн-редактора изображений перед загрузкой.
Источник: i.pinimg.com
Здравствуйте, друзья, сегодня я покажу вам, как нарисовать простое и легкое дерево без листьев карандашом 6b. Держите карандаш почти горизонтально, когда кончик касается бумаги. Затем нарисуйте за ними следующий набор листьев, а за ними — следующий набор. Рисунок Articco 387,796 просмотров10 месяцев назад. Щелкните здесь, чтобы сохранить руководство в интересующий Вас!
Источник: www.clipartbest.com
Еще одно дерево, когда-то без листьев, с тремя разными формами навеса с текстурой листьев на полупрозрачном фоне.Thexvid.com/user/doodledrawart научитесь рисовать дерево без листьев для детей! Вау ~ это так круто! Выбирайте из 20+ древовидных графических ресурсов и скачайте в виде png, eps, ai или psd. Узнайте, как рисовать деревья без листьев, используя эти контуры, или распечатайте их просто для раскрашивания.
Источник: img.17qq.com
Они толще к основанию и уже к концу. Рисование листьев праздник искусство рисование листьев простые уроки рисования для начинающих рисунки уроки рисования навыки рисования простые рисунки рисование дерева.Как легко нарисовать безлистное дерево, дерево без листьев легкими шагами, урок для начинающих. Самоучитель техники рисования. Держите карандаш почти горизонтально, когда кончик касается бумаги. Затем нарисуйте за ними следующий набор листьев, а за ними — следующий набор.
Источник: i.pinimg.com
Thexvid.com/user/doodledrawart научитесь рисовать дерево без листьев для детей! Держите карандаш почти горизонтально, когда кончик касается бумаги.Эдгарсарт 823 392 просмотра3 года назад. Узнайте, как рисовать деревья без листьев, используя эти контуры, или распечатайте их просто для раскрашивания. Рисунок Articco 387,796 просмотров10 месяцев назад.
Источник: www.easydrawingtips.com
Один из лучших рисунков дерева, которые я когда-либо видел! Мы позаботились о том, чтобы выполнить все шаги очень легко, потому что все они были для детей и для начинающих, начинающих открывать для себя мир рисования. (щелкните изображения, чтобы увеличить их). Как легко нарисовать дерево без листьев, дерево без листьев, за простые шаги, урок для начинающих.учебник по технике рисования. Скачать бесплатно шаблон голого дерева №1712463, скачать бесплатно другой рисунок дерева без листьев easy.
Источник: clipartmag.com
Вау ~ это так круто! Вы можете отредактировать любой рисунок с помощью нашего онлайн-редактора изображений перед загрузкой. Нарисуйте листву для вашего дерева. Как нарисовать дерево без листьев. Бумажные маркеры и маркеры Artistro Paint.
Источник: www.easydrawingtips.com
Я начинаю с линии и общей формы, которой я бы хотел видеть корону.Поскольку рисовать это легко, мы заботимся о том, как сделать его более реалистичным. Лист деревья лес семейное дерево цветок дерево три листа рождественская елка природа дом ветвь дерево жизни силуэт трава корни дерева растение гора дуб дерево ветка корни дерево логотип сосна елка ветви птица пейзаж куст ветви мертвое дерево яблоня. Шаг 4 позволяет сформировать ствол. Как нарисовать дерево без листьев 🌲 (простой урок) цифровая живопись фотошоп 2020 (с цветом).
Источник: i.pinimg.com
Некоторые отлетают, так помельче.
Источник: i.pinimg.com
Простой учебник по рисованию для начинающих.
Источник: www.clipartmax.com
Вспоминая снова наш источник света и то, как он отражается на листе на приведенном ниже рисунке, маленькие ветви и ветви растут из ствола дерева от.
Источник: s-media-cache-ak0.pinimg.com
Портал «глазами детей» — это виртуальная галерея творчества.
Источник: www.drawinghowtodraw.com
Хорошо, теперь листья представляют собой волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша.
Портал «глазами детей» — это виртуальная галерея творчества.
Источник: i.ytimg.com
Затем сделайте небольшие, плавные движения, которые представляют скопления листьев, сделайте некоторые лиственные участки темнее, чтобы показать глубину внутри дерева.
Источник: i.ytimg.com
Хорошо, теперь листья представляют собой волнистые линии, нарисованные стороной моего карандаша.
Источник: image.shutterstock.com
Выберите из 20+ деревьев без листьев графических ресурсов и загрузите в виде png, eps, ai или psd.
Источник: image.shutterstock.com
Узнайте, как рисовать деревья без листьев, используя эти контуры, или распечатать их только для раскрашивания.
Источник: www.happyfamilyart.com
Если вы рисуете дерево зимой, вы можете пропустить рисунок.
Источник: www.clker.com
Они толще к основанию и уже к концу.
Источник: i.pinimg.com
Я подошел к той части рисунка, которая облегчает нашу работу.
Источник: image.shutterstock.com
Как нарисовать дерево без листьев 🌲 (легкое руководство) Photoshop digital art painting 2020 (с цветом).
Источник: www.easydrawingtips.com
Затем нарисуйте следующий набор листьев за ними, а за ними — следующий набор.
Источник: i.ytimg.com
Затем нарисуйте следующий набор листьев за ними, а за ними — следующий набор.
Источник: i.ytimg.com
Я подошел к той части рисунка, которая облегчает нашу работу.
Немецкая овчарка относится к числу достаточно крупных пород, ростовые процессы и развитие у которых продолжаются длительное время. Помимо наличия хорошо развитой мускулатуры и слегка вытянутого туловища, при оценке собаки данной породы следует учитывать установленные стандартами основные размеры.
Содержание статьи:
Размер по стандартам породы
Принятые на сегодняшний день породные стандарты немецкой овчарки, подразумевают под собой не только основные психологические свойства собаки, но и её физическое развитие с выражением внешних характерных черт. В улучшении качественных показателей породы сделан основной упор на наличие у чистокровной собаки правильной анатомической структуры:
средний рост собаки в холке, зафиксированный стандартами, для кобелей составляет порядка 63 см, а для суки – всего 56 см, но допускаются отклонения на пару сантиметров, при этом любые изменения от среднего установленного роста существенно снижают достоинства питомца;
длина тела кобелей варьирует в пределах 71-77 см, а сук – на уровне 61-70 см при весе кобелей в пределах 30-40 кг, а сук – около 22-32 кг;
длина передних конечностей собаки обязательно немного больше их высоты, и составляет порядка 55-58 %;
длина самой корпусной части немецкой овчарки превышает высоту животного в холке примерно на 110-115 %;
недостатком является наличие слишком длинной или наоборот, чрезмерно короткой шеи, а также очень маленькой области груди;
непригоден слишком короткий круп, а холка обязательно должна быть длинной и высокой;
верхняя часть головы чистопородной собаки составляет 50% от её общей длины;
уши и глаза немецкой овчарки имеют средние размеры;
соотношение длины морды и длины головы теоретически должно составлять 1:2, но зачастую общая длина морды чуть меньше, чем длина черепной части.
Атлетическая и достаточно крупная комплекция чистопородной немецкой овчарки должна быть чуть растянута и выше средних размеров. Индекс костистости у взрослых немецких овчарок должен составлять примерно 18-20 для кобелей, и 17-19 – для сук. Наибольшее практическое значение также имеют показатели пропорциональности грудной клетки.
Это интересно! Если от негативных природных и погодных воздействий немецкую овчарку предохраняет хорошо развитый шерстный покров, то продолжительность бега и характерный внешний вид обеспечиваются только гармоничностью конституции тела животного.
Таблица роста немецкой овчарки
У щенков достаточно крупных собак, к которым относится немецкая овчарка, различаются две фазы ростовых процессов:
этап формирования скелета – это фаза наиболее интенсивных ростовых процессов, которые происходят у немецкой овчарки в самые первые месяцы жизни;
этап наращивания мышечной массы – это фаза замедления ростовых процессов, которая начинается у домашнего питомца в пятимесячном возрасте.
Маленьким щенкам до четырехмесячного возраста просто необходимо колоссальное количество энергии, важное для активного роста и правильного развития, но усваивать большой объём пищи животное не может, поэтому возникает риск естественного перекармливания питомца. Это всегда сопровождается избыточной прибавкой в весе, а также провоцирует значительную нагрузку на все суставы, поэтому может вызвать сильное искривление костей, тормозящее рост. Как правило, у пятимесячных немецких овчарок риск переедания заметно снижается, происходят активные и правильные ростовые процессы.
Возраст чистопородного питомца
Стандарты роста (высоты в холке)
Стандарты окружности грудной клетки
месяц
19-21 см
29-32 см
2 месяца
33-37 см
46-49 см
3 месяца
40-46 см
55-59 см
4 месяца
47-54 см
60-64 см
5 месяца
51-58 см
66-70 см
6 месяца
52-62 см
68-72 см
8 месяца
53-63 см
70-77 см
год
55-65 см
75-78 см
два года
55-65 см
77-82 см
три года
55-65 см
78-86 см
Каждый владелец собаки породы немецкая овчарка должен строго следить за правильностью развития своего щенка, стабилизировать кормовой рацион и физические нагрузки, а также систематически осуществлять контрольные замеры и взвешивания домашнего питомца.
Высоту взрослой собаки в холке и крестце следует измерять ростомером. Для замеров косой длины туловища, обхвата груди и пясти, длины головы и морды используется рулетка. Циркуль позволяет выполнить замеры глубины и ширины груди, а также измерить ширину черепа.
Это интересно! До того момента, как собака достигнет полугодовалого возраста, отмечаются выраженные изменения в высоте холки и объеме грудной клетки, после чего параметры приближаются к стандартным размерам взрослых особей.
Таблица веса немецкой овчарки
При рождении щенок породы немецкая овчарка весит всего 350-550 г. Тем не менее, масса тела отдельных особей напрямую зависит от общего количества малышей в каждом помете. Поэтому при большом количестве новорожденных, их вес заметно меньше. Кроме того, уже при рождении отмечается наличие полового диморфизма, поэтому внутри одного помета самцы, как правило, ощутимо крупнее, нежели самки.
В течение самого первого месяца своей жизни малыши питаются исключительно материнским молоком, благодаря чему очень быстро и активно набирают вес, прибавляя ежедневно примерно по 95-105 г. Общая масса месячного чистопородного щенка немецкой овчарки составляет уже порядка трёх килограмм.
Возраст чистопородного питомца
Установленные стандарты веса собаки
месяц
2,5-4,0 кг
2 месяца
6,0-9,0 кг
3 месяца
10-16 кг
4 месяца
15-20 кг
5 месяца
18-26 кг
6 месяца
19-28 кг
8 месяца
20-32 кг
год
21-37 кг
два года
22-40 кг
три года
22-40 кг
В последующие четыре недели жизни также отмечается скоростное наращивание массы тела, а ежедневная прибавка веса составляет, как правило, порядка 160-170 г. Правильно развитые и хорошо сформированные четырехмесячные «немцы» должны весить примерно 15-20 кг.
Вернуться к содержанию
Отклонения от нормы веса и размера
Развитие молодняка немецкой овчарки напрямую зависит от сбалансированности питания и состояния здоровья. Правильно подобранный кормовой рацион сильно влияет на размеры собаки, её внешний вид и общее состояние. При правильных пропорциях углов и корпуса можно отметить размашистые движения, параллельно идущие поверхности земли, что производит впечатление легкого переноса животного по направлению вперед.
Большая высота животного в холке повлечет заметное увеличение общей массы тела, что происходит, как правило, на непропорционально большем уровне, чем увеличение мышечной силы. Как следствие – слишком крупные особи лишены достаточной мускульной силы, у них нет необходимой выносливости и подвижности. Меньшая высота у немецкой овчарки в холке также не способна обеспечивать в достаточной мере мышечную силу, поэтому слишком маленькие собаки не располагают оптимальной площадью для фиксации полного объёма мышц.
Важно! При выборе корма для домашнего питомца очень важно помнить, что основная масса наращивается немецкой овчаркой на 20-30% за полгода, в возрасте с семи до двенадцати месяцев.
Сильные отклонения от показателей нормы становятся хорошо заметными визуально, что позволяет называть собаку излишне тяжелой или легкой. Оба типа относятся к категории существенных недостатков для немецкой овчарки, а также ощутимо ограничивают типичную работоспособность собаки. Кроме прочего, избыточное увеличение и уменьшение роста часто влечет нарушения в оптимальных пропорциях сложения взрослой собаки.
Вернуться к содержанию
До какого возраста растут немецкие овчарки
Для представителей немецких овчарок достаточно крупного роста, с массивным сложением и крепкой конституцией, характерно более позднее формирование. Именно по этой причине такие собаки в подростковом возрасте очень часто смотрятся немного угловатыми по форме, с недостаточной пропорциональностью, но приобретают полную законченность всех своих статей на втором или третьем году жизни. Для более легких и некрупных немецких овчарок характерно, как правило, раннее формирование. Подростками такие особи выглядят весьма элегантно и уже обладают сформированным внешним видом.
Тем не менее, по наблюдениям опытных собаководов, у годовалых особей породы немецкая овчарка завершаются ростовые процессы в высоту, но набор мышечной массы продолжает достаточно активно наращиваться. Основной пик развития чистопородной собаки приходится на трехлетний возраст, когда такой домашний питомец достигает своих наилучших показателей физической формы.
Вернуться к содержанию
Видео
Вернуться к содержанию
Отправляя комментарий, вы подтверждаете, что соглашаетесь на обработку персональных данных в соответствии с политикой конфиденциальности
Такие разные овчарки: виды и породы
Содержание статьи
Овчарки – любимая многими порода служебных собак, которая изначально использовалась для охраны овечьих отар. Позднее выяснилось, что эти крупные и сильные животные умны и замечательно поддаются дрессировке, благодаря чему и по сей день с успехом используются в поисково-спасательной, караульной и розыскной службе.
А как выглядит овчарка? Наверняка вам сразу вспоминается четвероногий герой сериала «Рекс». Грациозное рыже-черное создание с гибкими тонкими лапами, умными глазами и острыми, задорно торчащими вверх ушами – классический представитель породы.
Но существуют и другие виды овчарок. Они отличаются не только внешним видом и размерами, но и характером: каждый вид имеет специфические черты.
Немецкая овчарка
Эти животные умны, преданны, быстро обучаются, поддаются дрессировке и безропотно выполняют требования человека. Вот почему они повсеместно используются в охранной, защитной, военной и спасательной деятельности.
Немецкие овчарки отличаются жесткой короткой шерстью черного цвета с желтоватыми или серыми подпалинами, стройными лапами, блестящими темными глазами и стоячими заостренными ушками.
Такие собаки становятся замечательными домашними любимцами. Желательно держать их в загородных домах, поскольку столь крупные и подвижные животные с трудом переносят заточение в небольшом пространстве квартиры. Не стоит забывать, что это не декоративная собака: она в обязательном порядке должна проходить дрессировку и участвовать в соревнованиях.
Преданность немецких овчарок безгранична: в опасной ситуации они бесстрашно бросятся на помощь и даже отдадут свою жизнь за хозяина.
Австралийская овчарка
Такие овчарки обладают не очень длинной шерстью, образующей густую гриву и пушистые «штаны» на лапах. Окрас их может варьироваться от черного до пятнисто-мраморного с рыжеватыми или белыми крапинками. Чтобы шерсть не портилась, владелец собаки должен постоянно вычесывать своего питомца частой щеткой.
Эти овчарки отличаются покладистым нравом, развитым интеллектом и выносливостью, благодаря чему прекрасно справляются с обязанностями служебной или пастушьей собаки. А добрый характер и бесконечная преданность человеку делают их отличными компаньонами.
Анатолийская овчарка
Это крупное животное с длинными стройными лапами, большой головой, висячими ушами и закрученным в кольцо хвостом – потомок турецких собак. Шерсть у анатолийских овчарок короткая, гладкая. Их окрас разнообразен – от однородного черного до тигрового или пятнистого.
Острый ум и хорошо развитый собственнический инстинкт делает их отличными сторожами: они никому не позволят дотронуться до вверенного им имущества.
Представители этой породы отлично ладят с детьми. В семье, где есть ребенок, анатолийская овчарка станет настоящей четвероногой нянькой и никому не даст в обиду своего маленького подопечного.
Баскская овчарка
Родина этой собаки – Страна басков. Там овчарки использовались для охраны овечьих стад. Сейчас их заводят в качестве сторожей или поводырей.
Животное отличается прямоугольным туловищем, опущенным вниз хвостом и небольшой удлиненной мордой. Его легкое и длинное тело идеально подходит для быстрого бега. Собаки обладают огненно-рыжей или черной шерстью, которая, в зависимости от разновидности породы, может быть грубой или шелковистой.
Баскские овчарки хорошо поддаются дрессировке. Однако их характер не столь добродушен, как у других овчарок: по отношению к чужакам животное может вести себя настороженно и даже сурово.
Бельгийская овчарка
Эта порода включает в себя 4 вида – грюнендаль, тервюрен, лакенуа и малинуа. Первые две разновидности отличаются блестящей длиной шерсткой черного или рыжего цвета, которая требует особого ухода; остальные обладают короткой и жесткой шерстью рыжего цвета с черными подпалинами.
Такие собаки хуже поддаются дрессировке, чем другие овчарки: из-за импульсивности и энергичности они постоянно нарушают дисциплину и не выполняют команды. Хозяину такого животного придется запастись терпением.
Кавказская овчарка
Собак этой породы легко узнать: большие и лохматые, они напоминают добродушных медведей. Но внешность обманчива. Кажущаяся безобидность этих пушистых созданий не должна сбить с толку: они весьма агрессивны и злобны. Чтобы их социализировать, хозяину следует регулярно заниматься дрессировкой питомцев.
Это одна из самых крупных разновидностей овчарок – ее представители достигают веса 50–110 кг и 75 см в холке. Их шерсть отличается особой густотой, пушистостью и красивым рыже-серо-черным цветом. Благодаря роскошной шубе эти животные могут переносить любые климатические условия.
Кавказские овчарки умны и преданны. Но из-за свободолюбия и самостоятельности они зачастую выходят из повиновения. Прежде чем отпускать своего питомца на прогулку, хозяину нужно убедиться, что его четвероногий друг не проявляет агрессии к людям и другим домашним животным.
Колли
Колли – еще один представитель породы овчарок. Эти изящные грациозные красавицы были выведены в Шотландии и использовались для охраны овечьих или коровьих стад.
Колли – небольшие животные рыже-черно-белого цвета с подпалинами и длинной или короткой шерстью. Они отличаются удлиненными мордами и небольшими мягкими ушами, обычно заложенными назад. Когда собака беспокоится, уши принимают вертикальное положение. Хвост у них обычно длинный, опущенный вниз.
Колли хорошо поддается дрессировке и неплохо ладит с людьми. Она не подходит для содержания на цепи или в маленькой квартире: энергичное животное любит бегать и резвиться на просторе.
Греческая овчарка
Порода, выведенная в Греции, отличается широким лбом и короткой мордой. Шерсть у нее жесткая, черного, серого или белого цвета (иногда пятнистая).
Эти собаки требуют строгой дрессировки. Из-за своей подозрительности и агрессивности они плохо ладят с незнакомыми людьми и животными, поэтому нуждаются в ранней социализации. Лучше всего такая собака подходит для сторожевой службы, поскольку трепетно относится к вверенной территории.
Южнорусская овчарка
Представители этой породы были выведены для защиты человеческого жилища от набегов волков на Украине. Их отличительная черта – густая и длинная шерсть, которая служит прекрасной защитой в схватке с другими животными.
Несмотря на забавный внешний вид, эти крупные собаки обладают грозным и даже свирепым нравом. Они бдительно охраняют территорию и хозяев, бесстрашно бросаясь на любого врага.
Комондор
Комондор – пастушья собака с уникальным шерстяным покровом. Ее шерсть растет на протяжении всей жизни и со временем заплетается в тонкие «шнуры», из-за чего животное начинает напоминать… овцу. Неслучайно заводчики шутят, что комондор – результат «брака» овцы и волка.
Из-за удивительной густой шерсти, которая весит до 7 кг, комондора невозможно прокусить. Эта небольшая собака может тягаться даже с волком: опасный противник не сможет нанести животному серьезных увечий.
Босерон
Босерон – разновидность овчарок, выведенная во Франции. Пропорциями и внешним видом это животное напоминает грациозного волка: оно имеет поджарое мускулистое тело, стройные тонкие лапы, стоячие уши и опущенный длинный хвост.
Окрасом босероны напоминают ротвейлеров: их черная шерсть расцвечена небольшими коричневато-рыжими подпалинами. Они крайне умны и хорошо усваивают команды. Однако хозяину стоит учесть, что такой питомец плохо реагирует на грубость. Его любовь и преданность можно завоевать лишь спокойным и доброжелательным отношением.
Бриар
Бриар – французская длинношерстная собака, шубка которой напоминает козий мех. Эти животные отличаются невозмутимым нравом, отлично ладят с малышами и животными.
Поскольку самое желанное для бриара – принести хозяину пользу, во время дрессировки он лучше реагирует не на грубые слова, а на похвалу и словесное одобрение. Эта собака нуждается в повышенном внимании, поэтому если хозяин не готов проводить много времени со своей любимицей, лучше завести другое животное.
Румынская овчарка
Собаки этой породы сероватой шерстью и торчащими ушами напоминают волков. Они отлично приспособлены для охраны дома. Однако хозяевам следует держать их на привязи: румынские овчарки отличаются злобным нравом и резким неприятием незнакомых людей.
Интересные темы
Немецкая овчарка — 113 фото собаки с самыми умными глазами
Немецкая овчарка является одной из популярных пород в мире. Каждый ребёнок мечтал о такой собаке, ведь одними из главных качеств являются их преданность и ум.
Эта умная собака с легкостью станет охранником вашего покоя, верным товарищем, отважным бойцом. Импонирует как военным, милиционерам, так и детям, и любителям собак.
Содержимое статьи:
История возникновения породы немецкая овчарка
Немецкая овчарка является древней породой, останки псов с похожим строением тела впервые были обнаружены на территории государства Чехия и их век становил 5 тысяч лет. Эти кости принадлежали породе индийского волка.
Во времена, когда жили те животные, их постепенно начали приручать, но попытки не всегда увенчивались удачами. Волки, что жили возле людей уже не первое поколение, начали относиться к ним с преданностью. Данная порода и является родоначальником немецкой овчарки.
Из-за стремительного развития фермерства (XVI ст.) потомки этих собак проявили себя отличными пастухами, поэтому они и получили название «овчарка» (помощник, товарищ овчара).
Уже тогда эта порода исполняла функцию защитника скота, хозяина и его припасов, также она была его напарником и спасителем от одиночества. В этот период времени в собаке закладывались некие черты преданности и разносторонней развитости.
Появление псов чистой породы датируется XIX веком. Они сразу проявили те качества за которые их ценят: легкообучаемость, верность и послушание.
Внешние особенности породы
Для породы характерны средние размеры и удлинённое туловище. Собаки достаточно хорошо физически сложены, имеют развитую мышечную ткань.
От других пород овчарка разниться заметно выделяющейся линией позвоночника, которая резко переходит в заднюю часть тела. Если подробно рассмотреть фото немецкой овчарки, то возникает чувство, что она «красуется» перед камерой.
Данная порода владеет немыслимой силой, очень активная и ловкая.
Овчарка обладает довольно большой головой, большую часть которой занимает морда, большие стоящие вверх уши. Из-за ровных, прямых передних и специфически согнутых задних лап, они очень выносливые, легко готовы исполнять трудные команды.
Популярными считаются короткошерстые виды овчарок. Их шерсть толстая, ровная, в районе головы шерсть короче, чем по всему телу. Окрас шерсти немецкой овчарки разнообразный: как однотонный черный, так и черный с коричневыми, желтыми пятнами.
Натура немецкой овчарки
Отличительными чертами данной породы является высокий интеллект, смышлёность, верность, упорство, храбрость и т.д.
Ни в коем случае не ограничивайте активность овчарки и обязательно упорно тренируйте с ней разные команды, так как это собака, которая готова усердно работать и послушно выполняет всё, что говорит ей хозяин.
Если не давать ей должного высвобождения активности, то это произведёт к ухудшению поведения собаки.
С окружающими её людьми, если они не знакомы ей, она ведёт себя немного недоверчиво, но не нападает на них. С близкими – игрива, послушная, с охотой выполняет команды и поручения.
Хозяину остаётся преданной до конца жизни. С терпением относится к проказам детей, ласкова с ними. С другими животными ведёт себя приветливо, мило.
Яро защищает близких и надлежащее им имущество. Прекрасно выполняет обязанности сторожа вашего сна.
Есть одно важное достоинство, что возвышает овчарку над другими породами собак – это умение подчиняться многим людям, то есть иметь нескольких хозяев.
По этой причине овчарку часто выбирают в напарники пограничники, милиционеры, военные, так как при смене караульного, она будет слушать последующего, когда другие псы будут служить лишь одному хозяину.
Особенности содержания и ухода за овчаркой
Из-за непослушной спутываемой шерсти, её приходится часто вычёсывать (раз в 3-5 дней), при этом стоит подстригать примерно 1-2 раза на год длинную шерсть на бёдрах. Во время летней линьки, желательно с помощью щетки избавить собаку от выпавшей шерсти.
В частых водных процедурах собака не нуждается, так как прекрасно справляется сама. Если вы решили всё же покупать своего питомца, то подберите шампунь для данной породы, и намыливайте с аккуратностью, чтоб пена не попала собаке в уши, рот и глаза.
После купания, тщательно вытрите махровым полотенцем. При этом следите, чтобы собака пока мокрая, не ложилась на бок.
Чистку ротовой полости необходимо проводить ежедневно, чтобы обезопасить собаку от проблем с зубами и защитить от бактериальных инфекций.
Если вы желаете, чтоб ваш пёс был здоров, кормите его правильно. В период активного роста необходимо придерживаться определённой диеты.
Шестимесячного щенка немецкой овчарки рекомендовано в сутки кормить 500г чистого куриного мяса, домашними яйцами (4-5 шт.), 500г домашнего сыра. Но не забывайте, не стоит закармливать щенка, так как вскоре это приведёт к ожирению.
Для профилактики разных заболеваний раз в полгода нужно посещать ветеринара.
Фото немецкой овчарки
Вконтакте
Facebook
Twitter
Google+
Одноклассники
Мой мир
Немецкая овчарка: стандартные и необычные окрасы
Немецкие овчарки при любом окрасе выглядят очень привлекательно для потенциальных владельцев. Это статные, гордые питомцы, которые славятся своими умственными способностями, безукоризненным послушанием и универсальностью. Большинство людей привыкли видеть один цвет овчарки чёрный с большими подпалинами на животе, лапах и морде. Однако на самом деле стандарт породы предусматривает целых 4 окраса, допустимых для выставочной карьеры.
Окрасы немецких овчарок согласно стандарту
Благодаря большой работе по селекции немецких пастушьих собак было выведено несколько стандартных расцветок. Помимо привычного нам чепрачного, который представлен V-образной «мантией» абсолютно чёрного цвета на спине и большими подпалинами на груди, лапах и животе питомца, существует ещё 3 типа окраса. Они могут отличаться по степени интенсивности цвета и делиться на подгруппы.
Согласно стандарту существуют следующие окрасы немецких овчарок:
чепрачный;
чёрно-подпалый;
зонарный;
чёрный.
Все они могут иметь собственные разновидности, которые не являются браком по расцветке, но имеют различную степень окрашивания. Именно поэтому в группах существует ещё деление на подгруппы, куда входят разные окрасы в пределах одного цветового диапазона.
Чепрачный
Более 90% всех собак этой породы имеют именно такой цвет. Он представлен широким чёрным пятном на спине питомца. Оно может переходить на основание хвоста, бока животного и локти. Низ живота, грудь, частично морда, и лапы собаки обычно окрашены в рыжий цвет.
Важно! Рыжий может иметь различные оттенки. Возможен палевый окрас живота и лап, а также практически серый или насыщенный шоколадный.
Главное, чтобы у собаки имелась чёрная маска. Её отсутствие считается браком по породе. Степень окрашенности и интенсивность рыжего цвета на животе питомца имеет не слишком важное значение, но на выставках всё же предпочтение отдаётся особям с более тёмным оттенком подпала.
Чёрно-подпалый
Часто выделяется как отдельный тип, но всё же это представители одной группы. Имеют интенсивный чёрный окрас практически по всему телу. Подпалые участки расположены только на нижней части живота и внутренней стороне лап. Не считается браком наличие рыжих пятен на бровях и скулах животного.
Примечательно, что при вязке животного, в последующих помётах такой окрас встречается всё реже. Кроме того, подпалый способен со временем светлеть, в отличие от чистого чёрного, который останется у собаки навсегда.
Зонарный
Этот окрас представляют всего 5% представителей породы. Другими названиями, которые можно встретить в кинологической литературе являются «агути», «волчий» или «седой». Шерсть окрашена неравномерно. У самого основания она светлая, затем чёрная, после этого жёлтая и на самом кончике снова тёмная. Насыщенные оттенки встречаются на спине, хвосте и морде собаки.
Чёрный
Роскошная, абсолютно чёрная шубка отличает этих питомцев и выделяет среди остальных представителей породы. Эта расцветка встречается реже всего, не чаще чем у 3% животных. Браком по окрасу будет считаться вкрапление любого другого цвета, а также наличие светлых когтей, или изменённой пигментации носа. Собака должна быть полностью чёрной.
Нестандартные расцветки «немцев»
Помимо стандартных существуют различные нестандартные расцветки, которые были получены в результате неконтролируемого скрещивания немецких овчарок. Такие животные отбраковываются и не имеют права строить выставочную карьеру, а также участвовать в разведении.
Среди самых распространённых нестандартных окрасов выделяют:
белый;
рыжий;
серый;
пятнистый;
чалый.
Вне зависимости от цвета шерсти животные несут основные особенности породы и считаются одними из лучших охранников и компаньонов.
Белый
Светлая шерсть проявляется в результате активации регрессивного гена у обоих родителей. Такие собаки не являются альбиносами, у них тёмные когти и карие глаза, а также чёрный нос.
Рыжий
Такие собаки выглядят эффектно, но не признаются кинологическими клубами. Интенсивность цвета может быть разной, от палевого до кирпично-красного.
Серый
При ослаблении чёрного окраса в помёте могут появиться серые или голубые щенки. Это эффектный цвет, который смотрится очень привлекательно, но такие щенки выбраковываются.
Пятнистый
Обычно это метисы немецких овчарок. Как правило, присутствует цвет триколор. Белые, рыжие и чёрные пятна разбросаны по всему телу собаки, словно пигментные пятна.
Чалый
Обычно этот оттенок проявляется с возрастом, когда собака начинает «седеть» волоски теряют пигмент и становятся более светлыми.
Несмотря на обилие окрасов, немецкие овчарки всегда были очень преданными и верными питомцами, хорошо несущими службу и беспрекословно подчиняющимися хозяину. Расцветка не умаляет качеств животного, питомцы остаются верными и послушными. Конечно, человеку, собирающемуся строить выставочную карьеру собаки, следует присмотреть щенка со стандартным окрасом шерсти.
Похожие статьи
домашние животные лидеров государств :: Политика :: РБК
В Белом доме спустя четыре года вновь появятся домашние животные — две немецкие овчарки Чемпион и Мейджор нового президента США Джо Байдена. Его предшественник Дональд Трамп не заводил домашних животных, чем прервал многолетнюю традицию. У других мировых лидеров тоже были или есть питомцы. Животные первых лиц государств — в фотогалерее РБК
Собаки Джо Байдена
Фото: delawarehumane.org
У Джо Байдена две немецкие овчарки. Избранный президент США рассказывал, что у него еще в детстве были собаки такой породы.
Чемпион появился у четы Байденов 12 лет назад, незадолго до того, как Байден стал вице-президентом. Имя было выбрано неслучайно — отец Джозефа Байдена говорил ему: «Вставай, чемпион», когда он чувствовал себя подавленным. Мейджор сильно моложе — он попал в семью в 2018 году из приюта для бездомных собак Делавэрской гуманистической ассоциации.
Собаки Владимира Путина
Фото: Алексей Дружинин / ТАСС
Нынешний российский президент среди всех домашних животных предпочитает собак. В 1999 году его тогдашняя супруга Людмила купила той-пуделя Тосю. Через некоторое время у Тоси родился щенок Родео. Самой известной собакой президента была лабрадор Кони. Щенка в 2000 году ему подарил занимавший тогда пост главы МЧС Сергей Шойгу. Кони умерла в 2014 году.
В 2010 году, после переговоров по газопроводу «Южный поток», премьер-министр Болгарии Бойко Борисов подарил Владимиру Путину щенка болгарской овчарки. Имя выбирали через открытый конкурс: выиграл пятилетний Дима Соколов, который предложил назвать собаку Баффи.
В декабре 2016 года Путин показал японским журналистам свою собаку Юмэ (на фото), которую ему подарила японская префектура Акита в 2012 году. Порода акита-ину признана национальным достоянием Японии.
Собаки Барака Обамы
Фото: Larry Downing / Reuters
У бывшего президента США Барака Обамы и его жены Мишель две португальские водяные собаки, Бо и Санни
Собаки, кошки и корова Джорджа Буша
Фото: Larry Downing / Reuters
В списке питомцев бывшего президента США Джорджа Буша-младшего — три собаки, кошка и даже корова, которая жила на ранчо в Техасе. В 2013 году в возрасте 12 лет умерла одна из его собак, шотландский терьер Барни. «Барни был рядом со мной в течение наших восьми лет в Белом доме. Он никогда не обсуждал политику и всегда был верным другом», — заявил Буш после смерти собаки.
Лабрадор Франсуа Олланда
Фото: Philippe Wojazer / Reuters
В 2014 году бывшему президенту Франции Франсуа Олланду подарили щенка лабрадора. Подарок сделал Фонд французских ветеранов Монреаля в знак благодарности за встречу во время визита главы государства в Канаду. Олланд назвал щенка Philae, в честь космического аппарата, незадолго до этого приземлившегося на поверхность кометы Чурюмова — Герасименко.
Мальтийская болонка Жака Ширака
Фото: Philippe Laurenson / Reuters
У еще одного экс-президента Франции, Жака Ширака, была мальтийская болонка по кличке Сумо. В 2009 году СМИ сообщили, что, после того как он оставил пост главы государства и покинул президентскую резиденцию, собака стала агрессивной и за короткий промежуток времени трижды укусила хозяина. После этого было принято решение отправить ее на ферму в одной из французских деревень.
Кошки, индоутки и другие животные Александра Лукашенко
Фото: Андрей Сташевич / BelTa / AP
Президент Белоруссии Александр Лукашенко — большой любитель животных. В ноябре 2016 года он рассказал о своих домашних питомцах: по словам белорусского лидера, у него живут три кошки и много других животных. «Ой, у меня всех очень много. Есть страусы, индоутки, утки, 25 гусят, куры китайские, куры обычные, индюки — штук десять, кролики — раньше их было много, но раздал, осталось около 20, я их не ем — не дай бог, ребенок увидит, десять коров, козы, овцы, 7–8 лошадей. Еще у меня четыре собаки: две лайки, лабрадор, немецкая овчарка», — рассказывал Лукашенко.
Корги королевы Елизаветы
Фото: AP
Первого корги Елизавете II подарили в 18 лет. Собака по имени Сьюзан прожила почти 15 лет. Вообще у британской королевы за все время было около 30 собак.
Стандарт породы — MaliGuards
Голова: Высоко посаженная,хорошо очерченная, достаточно длинная, сухая. Череп и морда равной длины с очень легким преимуществом морды, что создает впечатление завершенности.
Черепная часть: Средней ширины, пропорциональна к длине головы, лоб скорее плоский; лобная борозда не глубокая; в профиль параллельна воображаемой линии продолжения морды; затылочная выпуклость не слишком выражена; надбровные дуги и скулы не выпуклые. Стоп: Умеренный.
Лицевая часть: Мочка носа: Черная. Морда: Средней длины, хорошей лепки под глазами; постепенно сужающаяся к носу клином; спинка носа прямая, при осмотре в профиль она параллельна воображаемой линии продолжения лба; пасть широкая, открытая, и когда она открыта, углы губ оттягиваются далеко назад, обнажая челюсть. Губы: Тонкие, плотные, сильно пигментированы. Челюсти/зубы: Крепкие белые зубы, правильно расположенные, прочно утопленные в хорошо развитых челюстях. Прикус «ножницеобразный»; «клещеобразный» прикус, более предпочтительный для пастухов бараном и крупного рогатого скота, допустим. Зубной ряд полный, соответствует зубной формуле; отсутствие двух премоляров (2РМ1) допустимо, а отсутствие моляров 3 (М3) не принимается во внимание. Скулы: Сухие, почти плоские, в то же время с хорошей мускулатурой. Глаза: Средней величины, не выпуклые и не утопленные, близки к миндалевидной форме, раскосые, коричневого цвета, предпочтительно темные; веки черные; взгляд прямой, живой, умный и пытливый.
Уши: Небольшие, высоко поставлены, почти треугольной формы, с закругленными ушными раковинами и заостренными концами, жесткие, стоят прямо и вертикально, когда собака внимательна.
Шея: Хорошо выражена, слегка удлиненная, мускулистая, без подвеса, постепенно расширяется по направлению к плечам.
Корпус: Мощный без тяжести; длина от переднего выступа грудины до седалищного бугра приблизительно равна высоте в холке.
Линия верха: Линия спины и поясницы прямая.
Холка: Ярко выражена. Спина: Крепкая, короткая и мускулистая Поясница: Прочная, короткая, достаточно широкая и очень мускулистая.
Круп: Мускулистый; очень незначительно скошен; достаточно широкий, но не слишком.
Грудная клетка: Не слишком широкая, хорошо опущенная; бока округлые сверху; при осмотре спереди грудная клетка не слишком широкая, но не плоская.
Линия низа: Начинается под грудной клеткой и плавно восходит, в гармоничной кривой, к животу, ни опущенному, ни поджарому, а слегка подобранному и умеренно развитому.
Хвост: Хорошо посажен, сильный у основания, средней длинны, достигает, а предпочтительнее опускается ниже, скакательного сустава; в спокойном состоянии свисает вниз, слегка закручиваясь на кончике, на уровне скакательного сустава; в движении поднят, но не выше горизонтального положения, закручивание кончика выражено ярче, но без каких-либо крючков или смещений в стороны.
Конечности:
Передние конечности: Общий вид: Крепкого сложения, но не тяжелого; мускулатура сухая и сильная; вертикальные с любой точки осмотра, и идеально параллельные при осмотре спереди. Лопатка: Лопатка длинная и скошенная, плотно прилегает, составляя с плечевой костью угол, идеально равный 110-115º. Плечо: Длинная, достаточно наклонная. Локоть: Крепкий, ни приклеенный, ни прижатый. Предплечье: Длинное и прямое. Запястье: Крепкое и ярко выраженное. Пясть: Сильная и короткая, почти перпендикулярная поверхности, либо очень незначительно выдается вперед. Лапа: Круглая, «кошачья»; пальцы округлые и плотно сжатые; подушечки толстые и упругие; когти темного цвета и крупные.
Задние конечности: Общий вид: Мощные, но не тяжелые; вертикальные с любой точки осмотра, и идеально параллельные при осмотре сзади. Бедро: Средней длины, широкое, с очень сильно развитой мускулатурой. Колено: Приблизительно на отвесной линии от маклоков; нормальные коленные углы. Голень: Средней длины; широкая и мускулистая. Скакательный сустав: Низкий, широкий и мускулистый, с умеренным углом сочленения. Плюсны: Крепкие и короткие; прибылые пальцы не желательны. Лапы: Могут быть слегка овальными; пальцы сводистые и в комке; подушечки наполненные и эластичные; когти тёмные и крупные.
Аллюры: Быстрые и свободные движения на всех аллюрах; бельгийская овчарка хорошо галопирует, но её нормальными аллюрами являются шаг и особенно рысь; конечности двигаются параллельно срединной плоскости тела. На высокой скорости лапы приближаются к срединной плоскости; на рыси мах умеренный, движения равномерные и лёгкие, с хорошим толчком сзади, а линия верха остаётся крепкой, в то время как передние лапы не поднимаются слишком высоко. Всегда в движении бельгийская овчарка выглядит неутомимой; её движения устойчивы, упруги и быстры. Она способна к внезапному изменению направления на полной скорости. Благодаря своему бурному темпераменту и страсти охранять и защищать, она склонна двигаться кругами.
Кожа: Эластичная, но плотно прилегающая по всему телу; края губ и век интенсивно пигментированы.
Шерсть и разновидности: Различия в длине, направленности, виде и окрасе шерсти у Бельгийских Овчарок являются критерием для определения разновидностей породы: грюнендаль, тервюрен, малинуа и лакенуа.
Эти четыре разновидности проходят экспертизу раздельно, и каждая может получать CAC, CACIB или резервный титул.
Шерсть: У всех разновидностей шерсть должна всегда быть густой, плотно прилегающей и хорошей структуры, с пушистым подшёрстком, образующим превосходный защитный покров.
А – Длинная шерсть: Шерсть короткая на голове, внешней стороне ушей и нижней части конечностей, исключая заднюю сторону предплечий, которая покрыта от локтей до запястий длинным уборным волосом, называемым очёсами. Шерсть длинная и гладкая на остальной части тела и длиннее и более обильная вокруг шеи и на передней части груди, где образуется муфта, или воротник, и жабо, или фартук. Находясь на открытом воздухе, собака защищена густыми прядями шерсти. У основания ушей шерсть торчит перпендикулярно поверхности кожи и обрамляет голову. Задняя сторона бёдер покрыта очень длинной обильной шерстью, образующей штаны или гачи. Хвост убран длинной обильной шерстью, образующей подвес.
Грюнендаль и тервюрен являются длинношёрстными.
В – Короткая шерсть: Шерсть очень короткая на голове, наружной стороне ушей и нижней части конечностей. Она короткая на остальной части тела и богаче на хвосте и вокруг шеи, где образуется муфта, или воротник, которая начинается от основания ушей и тянется дальше по горлу. Кроме того задняя сторона бёдер окаймлена более длинной шерстью. Хвост формой напоминает колос, но не образует подвеса.
Малинуа является короткошёрстным.
С – Жесткая шерсть: Что особенно отличает жесткошерстную разновидность, так это грубость и сухость шерсти, которая, кроме того, хрустящая и взъерошенная. Длиной около шести сантиметров по всему телу, шерсть короче на спинке носа, лбу и ногах. Шерсть вокруг глаз и уборный волос на морде не должны быть настолько длинны, чтобы скрывать форму головы. Наличие украшающей шерсти на морде является, однако, обязательным. На хвосте не должно быть подвеса.
Лакенуа является жесткошёрстной.
Немецкая овчарка — описание породы собаки от А до Я
История породы немецкая овчарка
Немецкая овчарка
Чтобы отследить историю некоторых пород (например, добермана и эрдельтерьера, которые «родом» из XIX столетия, или выведенного в 1970 году староанглийского бульдога), достаточно обратиться к официальным документам и свидетельствам очевидцев. С немецкими овчарками ситуация совсем иная. По данным исследователей, начало цепи их непосредственных предков следует искать в глубине веков.
Археологические находки свидетельствуют, что еще в IV тысячелетии до нашей эры на территории современных Чехии, Польши и Германии обитали животные, скелет которых имеет очень много сходных с овчарками черт. Это были последствия эволюции диких особей, выбравших жизнь рядом со стоянками древних племен и ставших зависимыми от человека. Предполагается, что уже тогда проводилась некая примитивная селекция, в процессе которой отбирались самые крупные и послушные щенки.
Ныне не существующий малый индийский волк все больше отдалялся от «свободных» сородичей и постепенно превратился в так называемых собак бронзового века. С течением времени менялись потребности людей. Не только земледельцы, но и скотоводы были в той или иной мере привязаны к определенной местности. А значит, у четвероногих спутников появились новые функции. В Средние века на всей территории Европы разводили хофвартов. Переводится это немецкое слово как «страж двора», но занимались собаки не только охраной недвижимого имущества.
Одомашненному скоту требовалась надежная защита от безжалостных хищников и охотников за чужим добром. Учитывая растущее поголовье стад и отар, справиться с такой задачей силами пастухов было попросту невозможно. Тогда-то на помощь и пришли дворовые псы. Конечно, подходили для такой работы далеко не все, а только самые сообразительные и выносливые. Их начали особым образом отбирать и обучать. А все особенное является ценным, потому уже в VII столетии по законам древнегерманского племени алеманов за убийство пастушьей собаки виновного ожидала суровая кара.
Щенок немецкой овчарки
Само собой, животные раннего Средневековья, да и гораздо более поздних эпох внешне мало напоминали современных представителей породы. Принципиально важными для так называемых примитивных немецких овчарок считались не форма головы и постановка хвоста, а соответствующий интеллект, достаточно крупные габариты и «психологический портрет». Дело в том, что образ жизни чабанов предполагал продолжительную изоляцию, на протяжении сезона выпаса животные фактически контактировали исключительно со «своим» человеком и должны были не только беспрекословно подчиняться, но и стать ему добрыми компаньонами.
К XVIII веку ситуация несколько изменилась. Оформились сразу два региональных типа германских пастушьих собак – полудлинношерстные тюрингские палево-серого окраса с закручивающимся хвостом и длинношерстные вюртембергские черного или рыжего окраса с полустоячими ушами. Отличались они и характером: первых называли активными животными, склонными к громкому и частому лаю, а вторые могли похвастаться спокойствием и выносливостью. Во имя общего дела заводчики из центральных и юго-западных земель решили объединить усилия.
Результат кропотливой работы энтузиастов был представлен на суд широкой публики лишь в конце XIX столетия. На Ганноверскую выставку собак 1882 года барон фон Книгге привез двух своих питомцев, кобелей Грейфа и Кираса, позже интерес к новой породе подогрели владельцы питомника «Ганнау», которые показали общественности впечатляющую пару – крупных и крепко сложенных Поллукса и Приму. Именно благодаря им на свет появилось почти два десятка чемпионов и победителей выставок последующих десятилетий.
В 1891 году было объявлено о создании первого общества любителей немецкой овчарки. Просуществовала организация «Филакс» совсем недолго, однако успела утвердить стандарт породы. Следующим знаковым событием стоит считать выставку в небольшом городе Карлсруэ на немецко-французской границе. Мероприятие осталось бы никем не замеченным, если бы на нем не удалось увидеть выдающегося представителя староформатного типа. И не в числе участников!
Немецкая овчарка на службе
Гектор фон Лиркенхайн всего лишь развлекал посетителей демонстрацией пастушьих навыков. По счастливому стечению обстоятельств, мимо проходили отставной военный Макс фон Штефаниц и его друг Артур Мейер, которые посвящали свободное время разведению немецких овчарок и сразу заметили совершенные внешние данные пса, ничуть не уступавшие его рабочим качествам. Хозяин, впрочем, не пожелал вот так просто расстаться со своим питомцем, на переговоры ушло несколько недель.
Заполучив идеального «немца», фон Штефаниц внес его первым номером в книгу племенного разведения под новым именем – Хоранд фон Графрат. Тогда же начинаются масштабные поиски близких по типу сук. Усилия были вознаграждены, в полученных от Хоранда пометах родилось достаточное количество достойных продолжателей породы. Большинство современных чистокровных линий так или иначе связано с его сыном Гектором фон Швабеном, внуками Пилотом, Беовульфом, Хайнцем фон Штаркенбургом. Разведение узнаваемых сегодня черно-желтых собак началось с Хеттеля фон Уккермарка, сына Роланда фон Штаркенбурга. Еще одним выдающимся представителем породы называют Клодо фон Боксберга, который стал победителем международной выставки 1925 года и положил начало новым племенным линиям.
Макс фон Штефаниц умер в 1936 году. Существует мнение, что косвенно этому поспособствовали нападки членов национал-социалистической партии, которые не хотели популяризации немецких овчарок за пределами Германии и даже угрожали энтузиасту заключением в концлагере. Во время Второй мировой войны было уничтожено немало питомников, погибли многие животные, а о чистоте крови оставшихся никто не заботился. Но нескольких ценных представителей породы удалось сохранить, и в мирное время последователи фон Штефаница продолжили работу по развитию породы. Выставки возобновились в 1946 году, а пять лет спустя на одной из них появился новый герой – чемпион Рольф фон Оснабрюккер, основатель современных линий «высокого разведения».
Еще в апреле 1899 года был создан Союз владельцев немецкой овчарки. Деятельность фон Штефаница, Мейера и других руководителей была направлена главным образом на поддержание чистоты крови, что подтверждалось бы соответствующими документами, поощрение выдающихся селекционеров и развитие рабочих качеств породы. Организация существует до сих пор, а в мае 1968 года была основана международная ассоциация, которая сегодня известна как World Union of German Shepherd Associations и объединяет 89 национальных союзов из 82 стран.
Немецкие овчарки имеют средние размеры. Рост кобеля в холке – 60-65 см, вес 30-40 кг, суки на 5 см ниже и на 8 кг легче. Важно пропорциональное соотношение роста и массы. Собака слегка вытянутая, сильная и мускулистая, сложена крепко, однако костяк негрубый.
Голова
Морда немецкой овчарки
Длина головы составляет 40% от высоты собаки в холке. Форма клинообразная, но не слишком вытянутая, умеренно широкая между ушами. Лоб слегка выпуклый. Соотношение черепной и лицевой частей 1:1. Переход между ними выражен плавно.
Шея
У немецкой овчарки длина шеи приблизительно равна длине головы. Сильная и мускулистая, очень подвижная.
Глаза
Овальной формы, слегка косо расставлены, не выпуклые, среднего размера. Цвет темный.
Нос
Классической формы, без четкой разделительной полосы. Мочка носа черного цвета.
Зубы и челюсти
Верхняя и нижняя челюсти у немецкой овчарки хорошо развиты. Зубы крепкие, зубная формула полная. Губы плотно прилегают к челюстям. Прикус ножницевидный.
Уши
Уши немецкой овчарки крупные, прямостоящие, треугольной формы, направлены параллельно. Ушные раковины открыты вперед. Ушные хрящи упругие, без заломов и изгибов.
Туловище
Грудная клетка длинная, широкая и глубокая. Линия спины идет по ниспадающей от холки к крупу. Холка крепкая, спина широкая и сильная, круп наклонный, с незаметным переходом в основание хвоста.
Немецкая овчарка в профиль
Хвост
Хвост у немецких овчарок сравнительно длинный, слегка загнутый, в обычном положении опущен вниз. Пушистый, причем шерсть длиннее на нижней части хвоста.
Конечности
Черная немецкая овчарка
Передние ноги прямые, при взгляде спереди параллельные. Сильные и мускулистые. Лопатки и плечевые кости имеют одинаковую длину, соединяются под прямым углом. Задние ноги слегка отставлены, при взгляде сзади прямые, параллельные. Бедро и голень имеют одинаковую длину, соединяются под углом 120°. Крепкие и мускулистые. Передние лапы округлые, пальцы сводистые. Задние лапы компактные, пальцы с легким сводом.
Шерсть
Двойная, с густым, прямым, грубым покровным волосом и густым подшерстком.
Окрас
Чёрный с рыжевато-бурыми, бурыми, жёлтыми до светло-серого подпалинами. Сплошной чёрный или сплошной серый. Зонарно-серые овчарки демонстрируют чёрные чепрак и маску.
Фото взрослой немецкой овчарки
Характер немецкой овчарки
Все без исключения владельцы немецких овчарок называют их верными, умными, спокойными и послушными животными. Залогом прекрасного характера являются стабильная психика животного и правильное воспитание.
Овчарка с хозяйкой
Высокий интеллект немцев не сопровождается стремлением к самостоятельности и упрямством, они легко и с удовольствием осваивают новые игры, команды, территории. Одиночество собаки не любят, но терпеливо ждут возвращения хозяина. Для хорошего настроения и нормального самочувствия они остро нуждаются в человеческом обществе, в том числе долгих прогулках и подвижных играх.
Одной из важных особенностей немецкой овчарки остаются врожденные охранные инстинкты, поэтому к незнакомцам в жилище и даже во время прогулки относятся настороженно, хотя без повода никогда агрессии не проявляют. Преданность хозяину и семье у этих питомцев возведена в степень абсолюта, они готовы пожертвовать собой, защищая домочадцев от опасности, причем оценивают степень опасности мгновенно и адекватно.
Немецкие овчарки любят детей и с удовольствием с ними играют. Однако малышей оставлять наедине с собакой не рекомендуется – хотя бы из-за разницы в габаритах и весе. К другим животным в доме овчарка относится терпимо, возможны дружеские отношения, если они будут расти вместе.
Будущий защитник
Воспитание и дрессировка
Как было сказано выше, немецкие овчарки – умные и легко обучаемые животные. Но воспитание крупной собаки никогда нельзя пускать на самотек. С первых месяцев жизни в форме интересных игр и заданий, выполнение которых сопровождается получением лакомства, щенок получает представление о допустимых нормах поведения и важных командах.
Немецкая овчарка с ребенком
Хозяину следует демонстрировать свой авторитет, не прибегая к крику и, тем более, физической силе. Если вам кажется, что в поведении щенка проявляются существенные отклонения, с которыми вы не можете справиться сами, обязательно обратитесь за помощью к специалисту-кинологу.
Конечно, далеко не каждая немецкая овчарка становится служебной и охраняет порядок в специальных подразделениях. Но даже домашнему любимцу нужно понимать и адекватно реагировать на основные команды: «Ко мне!», «Место!», «Нельзя!», «Рядом!», «Сидеть!», «Лежать!», «Гулять!», «Апорт!».
Когда костяк щенка достаточно окрепнет, можно приступать к преодолению препятствий (обязательно учитывая соответствие высоты росту и возможностями питомца). Принципиальным моментом является приучение собаки к прогулкам на поводке, а с полугода – в наморднике. Делать это лучше постепенно и не забывать о вкусном поощрении за послушание.
Важно помнить, что психологической зрелости немецкие овчарки достигают довольно поздно, к трем годам. Молодая собака, по габаритам вполне соответствующая стандарту породы, внутренне остается ранимым, требующим заботы и одобрения щенком.
Уход и содержание
Особенности строения шерсти позволяют немецкой овчарке жить как в помещении, так и во дворе. Во втором случае необходим просторный вольер с утепленной будкой. Кроме того, желательно хотя бы частично защитить вольер от осадков и ветра.
Немецкая овчарка за трапезой
Сразу после появления в доме собаки определите для нее собственное место, где будут лежать подстилка или матрас, игрушки. В непосредственной близости от него не должно быть прямых источников тепла и сквозняков. Для лежанки предпочтительны натуральные материалы, которые не нуждаются в сложной чистке. Достаточное количество игрушек обезопасит мебель и обувь от острых зубов.
Главным аспектом правильного содержания любой собаки является сбалансированное питание, которое обеспечит нормальное развитие и крепкое здоровье на всю жизнь. Проще всего гарантировать полноценный рацион могут готовые корма класса премиум и супер-премиум для соответствующей возрастной категории, а для взрослых животных – с учетом специальных потребностей. При «натуральной» диете важно соблюдать рекомендованное ветеринарами соотношение белковых продуктов и клетчатки. И, конечно, нельзя кормить овчарку объедками с человеческого стола, ведь ее пищеварительная система не готова к работе с жирными, жареными, солеными продуктами и специями. В постоянном доступе должна быть свежая вода.
По мере загрязнения (но не слишком часто) необходимо купать собаку в теплой воде со специальными шампунями. Расчесывание проводят один-два раза в неделю, в период сезонной линьки процедуру приходится совершать чаще. Следует регулярно контролировать состояние ушей, глаз, ротовой полости, носовых проходов.
Рекомендуется посещать ветеринара для профилактического осмотра не реже 2-3 раз в год.
Здоровье и болезни немецкой овчарки
Средняя продолжительность жизни немецкой овчарки составляет 9-13 лет.
Сложности в формировании породы и вынужденный инбридинг привели к возникновению ряда серьезных заболеваний. Некоторые проявляются еще в щенячьем возрасте: дефицит гормона роста, диабет, лейкемия, эозинофильный паностит (перемежающаяся хромота), инвагинация кишечника, пиодермия (гнойные поражения кожи).
Под воздействием внешних факторов могут начаться ушные и глазные инфекции, дерматиты, заворот кишок, вздутие желудка и другие.
При первых признаках плохого самочувствия необходимо обратиться в ветеринарную клинику, где смогут поставить правильный диагноз и начать лечение. Кроме того, важно регулярно появляться у врача для планового осмотра – особенно для щенков в период активного роста и собак старше 7 лет.
Как выбрать щенка
Упомянутые выше особенности внешности и характера относятся к чистокровным немецким овчаркам, то есть к тем, чья родословная на протяжении нескольких поколений подтверждена официальными документами. Полукровки, безусловно, могут быть замечательными и преданными питомцами, но все же это совершенно другие собаки.
Будущим владельцам, которых интересует конкретная порода, стоит искать щенка только у проверенных бридеров и в питомниках с отличной репутацией. Так вы можете быть уверены в отсутствии генетических заболеваний и «фирменной» стабильности психики, столь важной для крупного питомца.
Ответственные заводчики не отдают покупателям щенков, чей возраст меньше 8-10 недель. К этому времени маленький немец уже уверенно стоит на лапах, откликается на собственное имя и готов к началу обучения.
Если собака приобретается не для разведения и участия в выставках, главными критериями выбора являются ее здоровье и дружелюбие. Показателями первого считаются хороший аппетит, игривость, чистые глаза, нос и ушные раковины, блестящая шерсть, упругий живот без признаков вздутия. Юная немецкая овчарка не должна бояться спокойно ведущих себя людей или агрессивно реагировать на попытки приблизиться.
Лучше также «познакомиться» с родителями, чтобы иметь представление о наследственности будущего питомца, и посмотреть на условия содержания мамы с малышами. Чистота, достаточное пространство, качественная еда и наличие игрушек, своевременная вакцинация – несомненные свидетельства в пользу бридера.
Фото щенков немецкой овчарки
Сколько стоит немецкая овчарка
Потенциальные победители выставок с безупречным соответствием стандартам породы и «чемпионской» родословной не будут стоить меньше тысячи долларов. Продаются они обычно в возрасте от 5-6 месяцев, а то и старше – когда внешние данные уже сформированы и даже есть опыт участия в юниорских «показах».
Чистокровные щенки немецкой овчарки, которые не претендуют на международное признание из-за тех или иных формальных недочетов, но могут стать прекрасными служебно-охранными либо семейными собаками, продаются в питомниках по цене от 300 до 900 долларов.
Собаки без родословной стоят существенно дешевле, но в этом случае никто не гарантирует вам ни внешнего, ни психологического соответствия представлениям о настоящей немецкой овчарке.
9 лучших намордников для немецких овчарок в 2021 году — Обзоры и лучшие подборки
Когда вы начинаете поиск идеальной намордника для собаки, важно знать причину, по которой она была получена. Затем вы можете определиться с дизайном и материалами, которые будут соответствовать вашим потребностям. Намордники для собак существуют с середины 1800-х годов, когда их делали из кожи и металла. По-прежнему доступны металлические намордники, но теперь у вас есть больше возможностей, которые могут предложить вашему питомцу повышенный комфорт.
В нашем списке отзывов представлены десять лучших намордников для немецких овчарок, обсуждаются плюсы и минусы каждой, чтобы вы могли принять обоснованное решение о своих инвестициях.В руководстве для покупателя обсуждаются типичные особенности и особенности намордника, а также предлагается несколько советов, о которых следует помнить.
Краткое сравнение наших фаворитов
9 лучших намордников для немецких овчарок
1. Намордник немецкой овчарки ZEUS — Лучший результат
ZEUS — отличный вариант, потому что он позволяет собаке пить, дышать и принимать угощения через большие отверстия, обеспечивая при этом максимальную вентиляцию, чтобы ваша собака могла легко дышать.Имеется встроенный предохранительный крючок, который проходит через воротник, чтобы гарантировать, что дуло остается на месте.
Большой размер предназначен для собак от 40 до 95 фунтов, а с регулируемыми ремнями для головы и шеи вы можете настроить его по размеру вашей собаки. Чтобы определить правильный размер, вы измеряете длину от кончика морды собаки до ½ дюйма ниже глаз. Затем измерьте окружность в самой широкой части морды на расстоянии ½ дюйма от глаз.
Нам нравится, что материал прочный и гибкий, имеет конструкцию корзины.С другой стороны, ремни довольно сложно отрегулировать, пока вы к ним не привыкнете. Однако мы до сих пор считаем, что это одна из лучших намордников для немецких овчарок.
Плюсы
Гибкая конструкция корзины
Регулируемые бретели
Может пить и тяжело дышать
Отличная вентиляция
Предохранительный крюк
Минусы
Ремешки трудно регулировать
2.Baskerville 61520 Намордник для собак — Лучшее соотношение цены и качества
Baskerville — лучшая морда для немецкой овчарки за свои деньги, так как она долговечна и надежна, но при этом является доступным продуктом. Это намордник в форме корзины, который вы подогреваете (например, каппу), чтобы он идеально подходил вашей собаке. Инструкции по установке подробны и просты для понимания. К сожалению, некоторым собакам этот длительный процесс может не понравиться.
Конструкция позволяет собаке пить, тяжело дышать и есть определенные продукты, не вставив намордник.Отверстия большие, через них проходит много воздуха. Он доступен в шести размерах, но, скорее всего, для вашей немецкой овчарки лучше всего подойдет пятый. Ремни для головы и шеи легко отрегулировать, но вам нужно измерить длину и окружность, чтобы убедиться, что у вас правильный размер, прежде чем заказывать продукт.
Эта морда не заняла первое место, потому что Зевс в целом позволяет собаке больше двигаться, чтобы она могла тяжело дышать и пить.
Плюсы
Доступный
прочный
По индивидуальному заказу
Комфортный
Разрешает есть и пить
Простота использования
Минусы
Собаке может не понравиться тепловая форма
3.
Морда Dogs My Love — Premium Choice
Намордник металлической проволочной корзины, изготовленный из хромированной проволоки и кожи. Нашим собакам было удобно носить его. Хотя в это время собаке сложно есть, пить и тяжело дышать не проблема.
Морда Dogs My Love хорошо подходит для немецких овчарок и других пород с аналогичным строением морды. Он поставляется в одном размере, поэтому перед заказом этого продукта будет разумно измерить размер вашей собаки.Длина составляет 4,25 дюйма, а окружность — 13 дюймов (измеряется от кончика носа до линии глаз).
Кожа мягкая, ремни легко регулируются по мере необходимости. Намордник не попал на первые два места в списке обзора, потому что он дороже и не так удобен.
Плюсы
Изготовлен из прочных материалов
Облегченный
Позволяет задыхаться и пить
Идеально для немецких овчарок
Легко регулируется
Подробнее о породах собак крупного рогатого скота — Щелкните здесь!
4.
Намордник для немецких овчарок CollarDirect
CollarDirect идеально подходит для немецких овчарок и других пород с похожей мордой. Длина большого размера — 4 дюйма, а окружность — 13 дюймов. Эта морда уникальна тем, что полностью сделана из кожи и бывает четырех разных цветов.
Есть два легко регулируемых ремня: один между глазами и другой на шее. Имеется много вентиляции с достаточным пространством для собак, чтобы они могли дышать, и это позволяет им пить воду.Поскольку он сделан из кожи, он гибкий и удобный.
У кожи есть и обратная сторона. Некоторые упорные и чрезмерно агрессивные собаки могут грызть морду. Цена доступная для этой прочной намордника.
Плюсы
Идеально для немецких овчарок
Гибкость и удобство
Прочная кожа
Позволяет задыхаться и пить
Простота использования
Доступный
Минусы
Агрессивные собаки могут прогрызть
Другое аналогичное снаряжение для собак:
5.
Намордники LeparkSoft для собак
Этот намордник отличается по дизайну от других рассмотренных ранее. Он имеет мягкую дышащую сетку на нижней стороне, а верх регулируется с помощью застежки-липучки. Также есть нейлоновый ремешок с пряжкой. Эта морда позволяет вашей собаке легко дышать и пить воду.
Нам нравится, что эта морда мягкая, гибкая и удобная в использовании. Его также можно стирать и легко чистить. Цена доступная, но с застежкой-липучкой на носу есть вероятность, что ваша собака сможет снять это с небольшим трудом.
Плюсы
Доступный
Дышащая сетка
Легко наносится
Мягкий и гибкий
Можно мыть
Минусы
Способность собаки удалить
6. Намордник собаки Майерзона
Mayerzon изготовлен из мягкого силикона, который отличается гибкостью и складывается. Между глазами есть регулируемый ремешок, а на шее — ремешок. Мы обнаружили, что верхний ремешок не остается на месте и смещается в любую сторону, что требует постоянной регулировки. С другой стороны, этот ремешок можно снять, он находится на месте, чтобы ваша собака не могла снять намордник.
Его легкий дизайн дает достаточно места для того, чтобы тяжело дышать и пить. Компания предлагает 60-дневную гарантию с 12-месячной гарантией на этот намордник. Он поставляется с подробным и полезным руководством по обучению стрельбе из морды.
Плюсы
Гибкий и складной
Два регулируемых ремня
Облегченный
Собака может дышать и пить
Гарантия 12 месяцев
7. Намордники BronzeDog
Намордник BronzeDog представляет собой металлическую проволочную корзину с регулируемыми кожаными ремнями. Форма корзины соответствует морде немецкой овчарки и позволяет собаке тяжело дышать и пить без особых усилий.Намордник изготовлен из прочных материалов, которые, как вы знаете, прослужат вам, если ваша собака решит быть агрессивной и попытается жевать корзину.
С другой стороны, прочная металлическая корзина может натереть болезненные участки морды вашей собаки. Важно измерить длину и окружность морды вашей собаки, чтобы подобрать правильную посадку, чтобы эта морда работала эффективно.
Плюсы
Прочная металлическая корзина
Ремешки из мягкой кожи
По форме под немецкую овчарку
Собака может дышать и пить
Минусы
Возможность натирать язвы на морде
8.Морда голой собаки
Эта доступная по цене намордника сделана из кожи, что делает ее мягкой, гибкой и прочной. Приятно то, что вы можете отрегулировать три нижних ремня, чтобы добиться большего удобства, хотя эти ремни не кажутся такими удобными для собаки. Регулируемый ремешок для головы имеет петлю, которая прикрепляется к ошейнику вашей собаки, чтобы намордник оставался надежным.
Несмотря на то, что регулируемые элементы хороши, все же важно измерить вашу собаку, чтобы получить правильный размер. Намордник специально разработан для длинноносых собак. Когда собака надета на намордник, у собаки будет достаточно места, чтобы она могла тяжело дышать и пить. С другой стороны, качество кожи не такое высокое по сравнению с другими кожаными намордниками в этом списке.
Плюсы
Доступный
Мягкая и гибкая кожа
Регулируемое дно
Петля для головного ремня
Собака может дышать и пить
9.Кожаная морда собаки PET ARTIST
Последней в списке стоит намордник Pet Artist, сделанный из натуральной кожи, обеспечивающий всестороннюю защиту, подходящую для агрессивных собак. С другой стороны, это не позволяет собаке пить или есть закуски, когда эта намордник находится на месте, хотя у собаки есть место, чтобы эффективно дышать.
Нам не нравится, что эта конструкция не пропускает столько воздуха, поскольку она более закрытая. С другой стороны, есть три регулируемых ремешка для идеальной посадки с петлей на шейном ремешке для прикрепления к воротнику. Из-за неудобной конструкции эта намордник будет лучше всего, если потребуется менее 10 минут. Pet Artist — более дорогая модель по сравнению с другими в списке.
Плюсы
прочный
Три регулируемых ремня
Брюки для собак
Минусы
Не идеален для длительного использования
Недостаточный воздушный поток
Нельзя пить
Дорогой
Справочник покупателя
Намордники нашли свое место в обществе, чтобы защитить вашу собаку и защитить других.Но важно знать, какие черты делают намордник хорошей по сравнению с плохой. В конце концов, обязательно использовать намордник, который удобен и не причинит вреда вашей собаке. В этой части будут обсуждаться важные особенности намордника и некоторые соображения, которые следует учитывать при поиске идеальной морды.
Характеристики намордника
Ремешки: Ремешки удерживают морду на месте и могут быть изготовлены из различных материалов, от нейлона до кожи. Некоторые ремни легче регулировать, а некоторые более прочные, чем другие. Регулируемые бретельки обеспечивают более идеальную посадку. Шейный ремешок с петлей для ошейника гарантирует, что ваша собака не снимет намордник раньше времени.
Корзина: Обычно они изготавливаются из пластика, металла или силикона и имеют форму плетения корзины, которая обеспечивает хорошую вентиляцию вашей собаки. Они должны, по крайней мере, позволять собаке дышать, и это зависит от ваших предпочтений, если вы хотите, чтобы ваша собака пила или ел угощения.Проволочные корзины более прочные и подходят для собак, которые хотят жевать или кусать. Гибкость и мягкость силиконовых или пластиковых корзин идеальны для дополнительного комфорта.
Рукав: Намордник обхватывает морду вашей собаки, чтобы ограничить движения. Некоторые конструкции настолько ограничены, что ваша собака не может дышать, поэтому их рекомендуется использовать только на короткие периоды времени, например, во время посещения ветеринара.
Подходит
Очень важно подобрать намордник по размеру вашей собаки, даже если компания заявляет, что намордник идеально подходит для немецких овчарок, ваша работа по-прежнему заключается в том, чтобы измерить вашу собаку, чтобы получить правильный размер.Калибровка — не сложный процесс. Сначала вы измеряете расстояние от кончика морды до ½ дюйма ниже глаз. Затем вы измеряете окружность морды в самом широком месте (там, где морда встречается со щеками). Некоторые намордники также могут потребовать измерения окружности шеи.
Назначение
Знать назначение намордника. Это никогда не должно быть формой наказания, а скорее средством защиты других и вашей собаки в определенных ситуациях. Вы знаете, как ведет себя ваша собака, и когда она может проявлять агрессию и нуждаться в наморднике.Кроме того, их не следует оставлять постоянно включенными; они предназначены для краткосрочных ситуаций. Некоторое поведение можно изменить с помощью последовательного обучения, если оно вызвано тревогой, скукой или стремлением к вниманию.
Стоимость
Вы можете найти хороший намордник по приличной цене, который не обойдется вам дорого. Пока вы покупаете такую, которая подходит вашей собаке и обеспечивает защиту, вы создаете беспроигрышную ситуацию.
Простота использования
Чем проще его использовать, тем меньше вы и ваша собака будете разочарованы.Если ремней и соединений слишком много, это может сбивать с толку, что может привести к неправильной подгонке намордника. Идеально подойдут и легко чистящиеся намордники.
Наконечники
Не оставляйте собаку без присмотра с надетой намордой.
Приспособьте собаку к наморднику, чтобы уменьшить беспокойство и стресс при ношении.
Собаки могут очень быстро перегреться, если им не разрешено дышать.
Они все еще могут ныть или плакать с намордником, но могут лаять только в том случае, если они могут достаточно широко открыть рот, когда он находится на месте.
Вывод:
Намордники идеально подходят для определенных ситуаций и бывают разного дизайна с различными вариантами материалов в соответствии с вашими предпочтениями. Наш гид по обзорам сосредоточен на 10 лучших намордниках для немецких овчарок.
Самая лучшая морда в целом — это ZEUS Alpha, поскольку она прочная и имеет гибкий и удобный дизайн. Лучшее соотношение цены и качества — это Baskerville, который можно подвергнуть термоформовке для индивидуальной подгонки, и он позволяет собаке эффективно дышать, есть и пить.Намордник Dogs My Love предлагает легкий и удобный дизайн, сделанный из хромированной проволоки и кожи.
Мы знаем, насколько сложно выбрать лучшую намордку для вашей собаки, поэтому надеемся, что наши отзывы и руководство для покупателя будут вам полезны. Убедитесь, что вы выбрали идеальную намордку, которая удобна, но обеспечивает адекватную защиту, когда ваша собака ее использует.
Изображение заголовка Автор: Aksel07, wikimedia
6 лучших намордников для немецких овчарок 2021
Никому не нравится идея надеть намордник на свою собаку.Тем не менее, иногда необходимо исключить возможность укуса.
Даже если ваша собака очень послушная, вы можете заткнуть ей намордник, чтобы другие не боялись, когда вы выходите на публику. Независимо от причин, по которым вам нужна намордка, важно выбрать подходящую для работы.
Имея это в виду, давайте рассмотрим шесть лучших намордников для собак, которые мы могли найти в Интернете. Они были выбраны с расчетом на немецкую овчарку, хотя большинство из них подойдут и для других пород.
Плюсы
Очень прочный и безопасный
Без открытого металла
с хорошей подкладкой изнутри
Жесткий — не гнет
Не оставляет места для укусов
Минусы
Носик маленький вне центра
Более дорого
Намордник средней кожи для собак малинуа среднего и малого размера или мелкой овчарки — RedLine K9
Добавьте 1–2 дюйма к обхвату вашей собаки, чтобы выбрать правильный размер морды
Прочная кожа Latigo
Кожаный металлический стержень для агитационной работы
Малый — Малый малинуа или Малый пастух (длина 4 x обхват 11), Средний — От малого до среднего малинуа или маленький пастух (длина 4 x обхват 12), Большой — От среднего до большого Малинуа или овчарка ( длина 4 x обхват 13), X-Large — большие овчарки (длина 4 x обхват 14)
Это высококачественная и прочная намордка для собак, которая должна быть достаточно жесткой для любой немецкой овчарки.Вся эта вещь сделана из стали и покрыта кожей, что придает ей отличное сочетание прочности и комфорта.
Это самая дорогая намордка в нашем списке, и это, вероятно, связано с высокой ценой на премиальную кожу. Тем не менее, в целом это высококачественный продукт, и, возможно, он стоит своих денег.
Нам нравится тот факт, что он защищает всю область носа и рта, не оставляя собаке места для пережевывания или обхода ограничений.
Намордник хорошо набит изнутри войлоком, и он действительно толстый.Это хорошая идея, но мы не можем не заметить здесь небольшую проблему.
Подушечка для носа немного смещена по центру, что неизбежно будет менее удобным. Учитывая высокую цену этого продукта, такая халатность является проблемой.
В то же время ничего более надежного, чем эта намордник, и не попросишь. Весь металл покрыт кожей, чтобы не натирать и не раздражать кожу вашей собаки. Эта также выглядит лучше, чем большинство других намордников, что является небольшим плюсом.
Определенно хорошо получить такую жесткую морду вместо мягкой и гибкой. Мягкие намордники не предназначены для серьезных случаев и, как правило, слишком слабы для крупных собак, таких как немецкая овчарка.
Плюсы
Сделано, чтобы противостоять скольжению головы
Очень прочный и долговечный
Много места для дыхания спереди
Приятный «смайлик» вид
Пряжки толстые и прочные
Минусы
Немного на короткая сторона
Потирает по бокам морды
BRONZEDOG Намордник для собак Металлическая маска Pitbull Amstaff Wire Basket Pit Bull Регулируемые кожаные ремни для больших собак
Размер морды собаки Pitbull: обхват морды собаки 12 дюймов, длина морды собаки 3 1/2 дюйма.
Намордник-корзинка изготовлен из прочной нержавеющей стали, имеет мягкую набивку и четыре регулировочных ремня для удобной посадки намордника собаки.
Намордник для собак пропускает много воздуха, что необходимо для комфорта и благополучия ваших питомцев. Намордник-корзинка удобной формы позволяет беспрепятственно облизывать нос.
Стальная намордочка для собак идеальна для прогулок, дрессировки, ветеринара, груминга и т. Д.
Пожалуйста, измерьте морду вашей собаки перед покупкой.
Это еще одна сверхмощная собачья намордка, предназначенная в основном для бульдогов. Однако (на удивление) он достаточно длинный, чтобы подходить и для немецких овчарок. Вам придется немного отрегулировать ремни, но все должно работать нормально.
Так как эта намордник был разработан для хулиганов, он очень надежно удерживается на месте. Шея бульдога лишь немного меньше его головы, поэтому необходимо дополнительное усиление, чтобы он не «выскользнул» наружу.
Хотя у немецких овчарок такой проблемы нет, хорошо знать, что ваша собака не сможет выскользнуть из этой морды.
Все в этой наморднике толстое и прочное, и мы не могли не заметить пряжки на шейных ремнях. Они достаточно толстые, чтобы их можно было использовать для чьих-то ремней, а сталь имеет хорошее покрытие для защиты от коррозии.
Поскольку пряжка является потенциальным слабым местом намордника номер один, приятно видеть, что она полностью усилена.
При этом эта морда может быть слишком короткой для некоторых немецких овчарок (особенно крупных). Кроме того, было бы неплохо, если бы часть этого металла была покрыта более мягким веществом.
Морда имеет тенденцию тереться о морду собаки по бокам, что должно немного раздражать. Мы рекомендуем вам обернуть эти участки изолентой, чтобы не беспокоить вашу собаку.
Плюсы
Самая прочная морда в нашем списке
Все точки контакта кожаные, а не стальные
Сделано для немецких овчарок
Много места для дыхания
Довольно дешевый комбинезон
Минусы
Передний ремешок может быть пережевал
Немного излишество для некоторых собак
Это одна из наших любимых намордников, и не только из-за стильного внешнего вида.Он сделан в основном из кожи, но все его соединения сделаны из стали.
Здесь мы видим много избыточности, что для морды — к лучшему. Если один ремешок, заклепка или пряжка выйдет из строя, их восполнят другие.
Это не одна из тех намордников, которые трутся и царапаются о морду собаки. На самом деле, у него вообще нет такой проблемы.
Каждая точка, где морда соприкасается с собакой, сделана из кожи, которая должна быть достаточно мягкой, чтобы морда была достаточно удобной.Вдобавок ко всему эта намордник далеко не такой дорогой, как другой кожаный намордник, который мы видели ранее.
Эта маска хорошо вентилируется, что дает вашей собаке достаточно места для дыхания. Однако у нас есть одно небольшое беспокойство, и оно прямо впереди.
Если собаке удастся засунуть передние ремни в рот, они потенциально могут прогрызть их. Преданный жеватель может довольно быстро справиться с этой кожей, так что вы можете остерегаться этой проблемы.
Единственная другая критика, которую мы можем найти, связана с тем, что вашей собаке может не понадобиться что-то настолько серьезное.
Такая намордника необходима только собакам, у которых есть серьезные проблемы с агрессией, или, возможно, по медицинским показаниям (чтобы собака не копалась в ране и т. Д.).
4. Мягкий нейлоновый намордник CollarDirect для собак
Плюсы
Идеально подходит для менее экстремальных случаев
Легко регулируется до желаемой плотности
Очень доступный
Менее устрашающий, чем металлическая клетка
Нет точек трения
Минусы
Не подходит для самых агрессивных собак
Застежка на липучке может быть ослаблена
Большинство изученных нами намордников представляют собой сверхмощные намордники, предназначенные для серьезных случаев.Однако не всем собакам нужно такое экстремальное решение.
Если у вашей собаки нет такой большой проблемы с агрессией, или если вы затыкаете ей намордник в качестве меры предосторожности, простого ошейника-морды, подобного этому, должно быть достаточно, чтобы добиться цели.
Эту намордник легко отрегулировать до желаемого уровня плотности, что делает его подходящим для всех размеров немецкой овчарки.
Ремешок на липучке позволяет быстро и легко добиться идеальной посадки: достаточно плотный, чтобы предотвратить любую возможность укуса, но достаточно свободный, чтобы можно было есть, пить и задыхаться.Он также имеет менее устрашающий вид, чем большая стальная клетка.
С точки зрения комфорта этот находится в верхней части стопки. На самом деле, кажется, что он больше предназначен для комфорта, чем для безопасности, поэтому убедитесь, что вы можете позволить себе сделать это своим приоритетом.
Этот вариант также очень доступен по цене и является вторым по цене товаром в нашем списке. В то же время мы должны предостеречь вас: не пытайтесь использовать эту намордник для собак с реальными проблемами агрессии или навыками бегства.
Нейлон довольно прочен, но собака могла бы перехватить этот ремешок на липучке, пока он не ослабнет.
5. Набор намордников Coozero из 7 частей
Плюсы
Отличное качество
Простой и эффективный
Очень удобный для собаки
Водонепроницаемый
Практически невозможно жевать
Минусы
Очень нужен другой ремешок
Недостаточно безопасен для самых агрессивных собак
Костюм намордников для собак, 7 шт. Намордники с защитой от укусов и лаем Регулируемые намордники для собак для маленьких, средних и больших дополнительных собак — черный
Костюм для собачьих намордников 7 в 1: этот набор намордников для собак включает в себя 7 различных размеров, что означает, что он подходит для собак большинства размеров и возрастов.Они очень просты в установке и использовании благодаря полностью регулируемому ремешку и пряжке. Это здорово, чтобы удовлетворить ваши различные потребности с множеством вариантов и легко решить вашу проблему. В любом случае, если вы понятия не имеете о размере рта вашей собаки, этот продукт вам поможет.
В пакет включено: 7 разных размеров в каждом наборе. Безопасный и надежный, эффективно предотвращает употребление собаками нечистоты, укусов, причинения вреда людям или вещам.
Этот продукт немного отличается от других продуктов в нашем списке, в основном потому, что это набор из 7 намордников, а не только один.
Таким образом, это выгодная сделка, которую вы, возможно, захотите рассмотреть. для заводчиков и других людей, у которых много собак, это очень экономичное решение.
В то же время вы не можете рассчитывать на высочайшее качество при такой покупке дешево и оптом. Поэтому не стоит использовать эти намордники для самых агрессивных и / или упрямых собак.
Они просто состоят из чехла, который надевается на морду, и только одного ремня, чтобы удерживать его на месте. Тем не менее, это хороший вариант для тех, чьи собаки не так агрессивны.
Одна хорошая вещь в этом наборе — разнообразие, которое вы получаете. Большинство этих намордников имеют другой размер, что дает вам хороший выбор для старых собак, молодых собак, больших собак, маленьких собак и всего, что между ними.
Это своего рода «дробовик», но он определенно работает. Учитывая низкую стоимость этого набора, неплохо было бы иметь его в своем наборе для дрессировки собак.
Для простоты есть что сказать, и эти намордники определенно имеют этот фактор.Они быстрые и простые в использовании, водонепроницаемые для использования на открытом воздухе, и собакам кажется, что они довольно удобны по сравнению с большинством других намордников.
Самый большой недостаток этого продукта — одинарный нейлоновый ремешок. Еще одна вещь сделала бы этот продукт более надежным.
6. Baskerville Ultra Muzzle
Плюсы
Отсутствие натирания или раздражения кожи
Может иметь тепловую форму, как каппа
Множество точек регулировки
Сделано для затягивания при сопротивлении
Заставляет задыхаться, есть и пить easy
Минусы
Ремешки немного тонкие
Могут быть уязвимы для жевания
Возможный риск чрезмерного затягивания
Дуло Baskerville Ultra, черный, размер 5
МЯГКАЯ И ЛЕГКАЯ конструкция резиновой корзины обеспечивает универсальность защита рта, позволяющая собакам неограниченно есть, пить и задыхаться, предотвращая при этом укусы.Используется для безопасной социализации, безопасного обращения во время визитов к ветеринару, груминга или путешествий с собаками.
РЕГУЛИРУЕМЫЙ И КОМФОРТНЫЙ Подкладка из неопрена для дополнительного комфорта и полностью регулируемые шейные и головные ремни с проложенными лямками для быстрой и надежной фиксации.
СОБАКА ДРУЖЕСТВЕННАЯ — позволяет собакам пить, тяжело дышать и получать вознаграждение и лечение. Идеально подходит для ежедневных прогулок и прогулок с собакой.
Это очень современная намордника, у которой есть немало интересных особенностей, соответствующих ее внешнему виду.
Клетка для рыла полностью изготовлена из высокопрочного пластика, который имеет очень большую толщину. Он прикреплен к ремням со всех четырех сторон, что делает намордник очень хорошо закрепленным.
С тем же успехом можно начать с самой отличительной черты этой намордника: пластиковой клетки. Большинство намордников используют сталь или кожу в качестве основных структурных компонентов, так что это что-то вроде чудака.
Тем не менее, это означает отсутствие трения, когда металлические части трутся о морду вашей собаки. Собакам с чувствительной кожей может быть полезна такая намордочка.
Подобно капе, эта морда может иметь тепловую форму, чтобы она идеально соответствовала контурам морды вашей собаки. Вы можете нагреть его разными способами, но пар, вероятно, самый безопасный вариант.
После нагрева он станет более гибким. Как только он нагреется до этой точки, вы должны удерживать его на месте, пока он не остынет.
У этого также есть специальный регулятор, который предназначен для затягивания дула при натяжении. Таким образом, если ваша собака попытается погладить или оторвать эту морду, они, вероятно, просто сделают ее намного туже.
Это может быть хорошо, но также может представлять угрозу безопасности, если дуло становится слишком затянутым. Мы также опасаемся, что пластиковая клетка может быть подвержена жеванию.
Лучшая намордка для немецкой овчарки. Справочник покупателя
Намордник — это простое приспособление, которое существует уже давно. Таким образом, нам не нужно объяснять, как они работают или зачем они вам нужны.
Причины могут быть простыми (например, агрессия) или сложными (например, проблема с саморазжеванием).Вместо этого давайте посмотрим на те качества, которые вы хотите видеть в хорошей собачьей наморднике.
Безопасность
Этот вопрос указан первым, потому что он является наиболее важным соображением. Некоторые намордники могут стать причиной удушья, если их перетянуть, поэтому будьте осторожны с этими шейными ремнями.
К сожалению, были случаи, когда собаку душили насмерть, потому что ее морда была затянута слишком туго.
Также будьте осторожны с намордниками, из-за которых у рта вашей собаки остается много металла.Иногда такие вещи могут быть с завода с острыми краями на углах, которые необходимо отпилить или отшлифовать.
Эти острые точки являются результатом поспешного процесса сварки, в котором «мусор» не был должным образом отшлифован.
Комфорт
С точки зрения собаки это тоже очень важный фактор. Даже если ваша собака очень агрессивна, она не заслуживает многочасового дискомфорта. Если вам нужно взглянуть на вещи в перспективе, спросите себя, насколько вам понравится носить эти вещи!
Трение — одна из самых серьезных проблем в этом отделе.Когда собака ходит и двигается, морда будет немного двигаться, и это движение может быть проблемой, если морда трется о морду.
Очевидно, что мягкие материалы, такие как пластик или кожа, можно слегка натереть, но с любым натиранием металла следует немедленно бороться. Если ничего другого, вы можете обернуть проблемные части изолентой или иным образом добавить что-то вроде прокладки.
Безопасность
Поскольку безопасность является основным назначением намордника, этот фактор необходимо тщательно учитывать.С одной стороны, вы не хотите, чтобы ваша собака чувствовала (или выглядела) как Ганнибал Лектер. С другой стороны, вам нужно что-то, что надежно удержит эти мощные челюсти.
Всегда обращайте внимание на количество ремней, так как оно играет большую роль в том, насколько хорошо они держатся на собаке. Четыре ремня были бы идеальными, но трех достаточно для большинства немецких овчарок.
Можно использовать намордники с одной или двумя лямками, но только если у вас легкие проблемы с агрессией. Эти ремни также должны быть достаточно толстыми, чтобы ваша собака не могла их порвать.Не стоит недооценивать силу и решимость большой собаки!
Прочность
И последнее, но не менее важное: вы хотите рассмотреть общую долговечность любой морды, которую вы можете купить. Этот фактор в некоторой степени сочетается с безопасностью, потому что слабая морда не продержится долго.
Кожа и сталь — идеальные материалы, когда вам нужно что-то прочное, а сталь немного лучше, потому что ее нельзя разрушить при жевании. Можно использовать пластик, но убедитесь, что он очень толстый, как клетка в нашем седьмом примере.
Еще одна вещь, на которую следует обратить внимание, — это избыточность. Мы имеем в виду, что ваша морда не должна полагаться только на один механизм, удерживающий ее на месте. Если намордник вашей собаки удерживается только одним ремнем, то для того, чтобы произошла катастрофа, необходимо порвать только один ремень.
Вы также должны посмотреть на строчку, чтобы убедиться, что каждая точка напряжения усилена множеством строчек в форме буквы «X». Стальные заклепки — еще одна вещь, на которую стоит обратить внимание, и (конечно) все пряжки и застежки также должны быть сделаны из стали с хорошим покрытием, чтобы предотвратить поломку.
Заключение: лучшие намордники для немецких овчарок
В идеальном мире ни одной собаке не нужно было бы намордничать. К сожалению, мы не живем в таком мире и, вероятно, никогда не будем жить.
Вот почему любой владелец немецкой овчарки должен инвестировать в качественную намордку, подобную описанной выше.
Просто запомните: Вы не ищете «лучший» продукт. Скорее, вы ищете тот, который наиболее эффективно соответствует вашим потребностям.Мы надеемся, что эта статья поможет вам в этом и вы еще вернетесь к нам.
Намордники для собак по породам, Намордники для собак из проволочной корзины, Кожаные намордники для собак, Намордники для клеток, Поводки для собак
Цена
14–24 долл. США
24–34 долл. США
34–44 долл. США
44–54 доллара США
64–74 долл. США
74–84 долл. США
144 $ и больше
Пластик
Сталь с латунным покрытием
Хромированная сталь
Материал
Пластик
Натуральная кожа
Проволочная клетка
Размер морды
D1 — Доберман большой
EB1 — Английский бульдог малый
GSD — Немецкая овчарка
OB3
R2
SH — Ши-тцу
12
2
27
5
B0
BG — Бигль
DBD — Бордоский дог
EM1 — Английский мастиф
большой
R — ротвейлер
R3.5
0
15
22
3
7
Би 2
BX — Боксёр
DH — Датчанд
F1 — Французский бульдог Большой
OB1
R1 — Ротвейлер
РБ — Русская псовая борзая
10
18
25
4
А — Амстафф
B4
D0 — Доберман маленькая сука
D2
EB2 — большой английский бульдог, короткомордые большие собаки
J1
OB4
R2L
SL — Салюки
13
20
28 год
6
B0.5
BM — Бульмастиф
DD — Немецкий дог
EM2 — Английский мастиф
М — малинуа
R0
R3L
0,5
16
23
3.5
8
B3
BX1 — Боксер малый
EB — Английский бульдог
F2 — Французский бульдог большой
OB2
R1L
RR — Родезийский риджбек
11
19
26 год
4L
B — Бостон-терьер
BC — Бордер-колли
D1
D3
EM — Английский мастиф
J2
P — Питбуль
R3
Т — терьер
14
21 год
29
6л
B1
BT
DD1 — Немецкий дог малый
F — Французский бульдог
Средняя
R1
R4
1
17
24
30
9
B3.5
D — Доберман малый
Используйте
Для служебных собак
Зимняя прогулка
Патрулирование
Тренировка агитации / атаки
Визит ветеринара
Полицейские / военные обучение K9
Для агрессивных собак
Ходьба и ежедневное использование
Обучение послушанию
Обучение
МОРДЫ НЕМЕЦКОЙ ОВЧАРКИ: Лучшее для вашего любимого питомца 2020
У нас на сайте Немецкая овчарка
хранить
вы легко найдете множество намордников на любой вкус.
порода.В наше время намордник — это
необходимый аксессуар для вашего питомца по закону
правила большинства стран мира.
подробнее ….
Предлагаем разные модели
намордники, среди них вы обязательно найдете ту, что вам
нужно. Кожа или металл, это
Ваш собственный выбор для вашей породы немецкая овчарка. Ты
необходимо быть уверенным, что ваш питомец и окружающие находятся в безопасности.
Потому что, прежде всего, собака — это животное. И как любое животное
у него есть инстинкты, которые он / она не может преодолеть. Мы гарантируем, что наши морды
не причинит вреда вашему питомцу. Кожаные намордники будут
позвольте вашей собаке чувствовать себя достаточно свободно. Помимо высококачественных кожаных ремешков
защитит людей от нападения вашей собаки. Положительный
особенность этих намордников в том, что они не причинят вреда
ваша собака даже при ударе мордой. Мягкий материал мордочки
делает его полезным в холодную погоду. Очень удобная система застежек.
позволяет без труда надевать и снимать, плотно прилегая к вашим четвероногим
друг. Намордники металлические
лучше использовать для «серьезных» пород. Предлагаем металлические намордники с кожаными ремешками.
вставка или мягкая толстая фетровая прокладка, которая
защищает кожу вашей собаки от натирания. Такие намордники делают из
качественная стальная проволока, поэтому могут служить долго
время мешать вашему питомцу делать глупости. Также вы можете купить намордники металлические с подогревом.
изоляционный материал. Такие модели предназначены для
выгуливать собаку в очень холодную погоду.Но мы
не настаивайте на использовании такого предмета в жаркое время года. Будьте уверены, купив нам намордники в нашем магазине, вы получите необходимые
качественные аксессуары, которые не причинят вреда вашему питомцу. Выбирая намордник для своего питомца, нужно брать с собой
учитывая, что ваш питомец будет носить его в течение длительного периода
время. Вот почему так сложно найти идеальный, даже
когда есть большое разнообразие типов и форм морды в
разные магазины. В большинстве случаев конструкция намордника имеет форму
конус. Совершенно неудобно, ведь морда должна «лежать»
на морде собаки без сужения и дискомфорта. Ищите намордники в форме цилиндра. Такая форма позволяет вашей собаке
открыть челюсть и высунуть язык. Намордники для собак могут быть изготовлены из разных материалов. Самый популярный
бывают кожа, металл, нейлон и пластик. А как насчет формы?
Это может быть корзина, цельная и в форме петли. Кожаные намордники в форме клетки
в основном подходит для неагрессивных пород. В этой наморднике из прочной
кожаные ремни ваша собака может легко дышать и даже с
высунул язык. Также кожаные изделия имеют довольно
легкий вес. Светлее кожаных только пластиковые намордники.
такие, но они могут треснуть от удара или на морозе. Пластик
намордник лучше использовать, если ваша собака принимает участие в гонках
соревнования, где каждый грамм веса может влиять на
результат. Выбирая кожаную намордку, определитесь, какая она будет точно. В
материалы для кожаных намордников делятся на натуральные и имитационные.
натуральная кожа.
Намордники из кожзаменителя стоят дешевле, но в употреблении не будут.
так долго, как из натуральной кожи, что больше
прочнее и, конечно, дороже. Лучше еще и заплатить
Обратите внимание на заклепки, соединяющие лямки. Необходимо
убедитесь, что эти заклепки изготовлены из металла хорошего качества и
не имеют заусенцев.Также проверьте его систему крепления. Если ваша собака уже приучена носить намордник, использовать только намордник с одной лямкой будет
ему достаточно. В противном случае отдайте предпочтение мордочке с ремешком на лбу.
Если ваша собака агрессивна или вы тренируете агитацию, в
В этом случае лучший вариант для вашего питомца — намордник из проволочной клетки. Это
рекомендуется применять этот продукт только при температуре
снаружи выше нуля, потому что на холодном собачьем языке или коже
может замерзнуть до металла.Чтобы не допустить такой ситуации, лучше
купить намордник металлический с металлом
изоляция. Но такой предмет имеет достаточно тяжелый
вес, поэтому используйте его при крайней необходимости. Передняя металлическая решетка дульного среза клетки (иногда двойная
решетка) имеет скорее декоративную функцию. Эта решетка не позволяет вашей собаке
собирать мусор снаружи. Если вы решили купить
металлическая морда с решеткой радиатора, проверьте решетки, они должны быть
вертикальный. Тогда вероятность сломать зубы будет меньше
вероятно.Кроме того, нужно помнить, что металлические намордники для
у собак есть одна неприятная особенность. В случае удара ваша собака
может не только травмировать объект агрессии, но и
причинить себе вред. Еще раз примите во внимание
металлические намордники следует использовать для больших агрессивных собак. Твердый
(закрытая форма)
морды
изготовлены из кожи или синтетических материалов. Это
промежуточный вариант между металлическими или кожаными намордниками в
форма корзины.Даже очень
злобное животное с такой твердой мордой не сможет укусить
кто-нибудь. В отличие от металлической намордника, этот тип не может травмировать ваш
Немецкие овчарки.
Но когда температура очень высока, носить такой тип
морда надолго становится неприемлемой (собака потеет
через его язык). Единственное преимущество твердых намордников в
По сравнению с металлическим — это небольшой вес. Недавно намордники для собак из нейлона / кожи (или из других синтетических материалов).
материала) появились в форме петли, известной как
«медвежья петля».Намордники такого типа очень часто
застегивается на липучку. Они полезны спокойным собакам, когда
проезд на общественном транспорте, с соблюдением действующего
законодательство. Также вы можете подать заявку на посещение ветеринара.
или друзья. Выбираем намордник
помни это
вы покупаете его для своего товарища, а не для себя; прежде всего,
этот аксессуар должен быть удобным, а не красивым.
10 лучших намордников для немецкой овчарки [Обзоры и руководство по покупке] | 2021
При покупке намордника для немецкой овчарки необходимо учитывать множество факторов.Ниже приведен список основных факторов, которые необходимо учитывать.
Вы обязательно должны знать, что существуют различные намордники, которые служат для разных целей, и это должно быть первое, о чем вам нужно подумать и подумать. Знаешь, зачем тебе намордник? Если вы воспринимаете это из-за агрессии собаки или просто хотите держать ее спокойную собаку на замке.
Итак, в основном ваш выбор намордника будет зависеть от того, для чего вы собираетесь его использовать. Намордники сделаны специально, чтобы собака не открывала рот.Кроме того, есть такие, которые дадут вашей собаке достаточно места для питья, одышки и поедания угощений.
Они в основном используются владельцами, чтобы их агрессивные собаки не кусали, не кусали или не использовали свой рот для нанесения вреда другим. Часто они используются в рабочих приложениях, например, для немецких овчарок в полиции, когда собака патрулирует и не требует задерживать подозреваемых. Перед тем, как что-либо делать, вам также необходимо научить вашего питомца носить намордники.
Некоторые люди используют недоуздки вместо намордников
Во-вторых, есть тот тип, который вам нужен
Как упоминалось ранее, у вас есть огромное разнообразие намордников для собак на рынке.Принимая во внимание самые популярные варианты, которые выбирают люди, вы можете обратить внимание на намордники-корзины или намордники для окклюзии. Оба они признаны лучшими намордниками для немецких овчарок.
Намордники корзин изготовлены из твердых материалов, таких как металлопластик. Эти намордники позволяют вашим собакам легко открывать рот. Хотя окклюзионная морда сделана из нейлона или другой ткани, которая оборачивается вокруг рта собаки, эти намордники намеренно ограничивают использование рта собакой, и вы также можете найти те, которые лучше подходят.
Как можно забыть материал?
Намордники могут быть изготовлены из самых разных материалов. Учитывайте поведение вашей собаки, выбирая материал, из которого вы собираетесь покупать намордник. Для начала ознакомьтесь с видами материалов намордников, которые можно найти на рынке. Нейлон / мягкая ткань, винил, пластик, металл, кожа являются одними из самых популярных материалов, из которых изготовлены намордники.
Теперь вы не можете сделать своей агрессивной собаке намордник из мягкой ткани или чего-то еще, что они могут легко сломать. своим гиперактивным поведением.Вам понадобится намордник, который выдержит враждебность, или, простыми словами, намордники из прочного пластика, кожи или металла, которые служат стойкости к поведению собаки. Если ваша собака не агрессивна и уже спокойна, вы можете купить ее из мягкой ткани или сетки, которая будет служить более легкой цели.
О, форма и размер тоже имеют значение!
Как собаки бывают разных размеров и форм, так и их морда, поэтому вам нужно будет убедиться, что вы получите намордник идеального размера для вашей собаки.Для длинноносых пород собак, таких как немецкие овчарки, вам понадобится морда правильного размера, чтобы дать вашей собаке достаточно места для выполнения основных стержней во рту. Вы можете задушить собаку маленьким или тесным или взять слишком большую и смотреть, как она выскальзывает из него. Итак, как выбрать размер намордника для немецкой овчарки?
Лучший способ узнать размер морды вашей немецкой овчарки — это измерить морду собаки по длине и ширине. И постарайтесь совместить их с размерами, указанными или рекомендованными производителем.Обычно немецкие овчарки берут большой или очень большой размер.
Говоря о формах, вы можете выбрать либо дульную часть корзины, которая полностью закрывает рот собаки, либо дульную трубку, которая имеет открытый конец, при этом не позволяя рту открываться.
Обеспечение комфорта не должно быть обязательным!
Следующий аспект, на который вы должны обратить внимание, — будет ли вашей собаке удобно носить его на морде. Помимо выбора правильного размера морды для вашей собаки, убедитесь, что она не вызывает раздражения и не душит вашу собаку.При поиске удобной намордника для вашей собаки знайте, что лучшие собачьи намордники имеют мягкие подушечки в точках соприкосновения и зазор между кончиком носа собаки и внутренней частью морды, все это позволяет избежать раздражения кожи собаки.
Кроме того, ищите намордник с хорошей циркуляцией воздуха, который не сильно закрывается и позволяет вашей собаке легко дышать, когда она носит намордник.
МОРДА НЕМЕЦКАЯ ОВЧАРКА: Принадлежности для вашей немецкой овчарки 2020
Цена
32–42 долл. США
42–52 доллара
52–62 долл. США
62–72 долл. США
72–82 долл. США
82–92 долл. США
142 $ и больше
11
R1L
RR — Родезийский риджбек
19
26 год
4L
B — Бостон-терьер
BC — Бордер-колли
D1
EB — Английский бульдог
F2 — Французский бульдог большой
OB2
14
P — Питбуль
R3
Т — терьер
21 год
29
6л
B1
BT
D3
EM — Английский мастиф
J2
1
17
R1
R4
24
30
9
B3.5
D — Доберман малый
DD1 — Немецкий дог малый
F — Французский бульдог
Средняя
12
R2
SH — Ши-тцу
2
27
5
B0
BG — Бигль
D1 — Доберман большой
EB1 — Английский бульдог малый
GSD — Немецкая овчарка
OB3
0
15
R — ротвейлер
R3.5
22
3
7
Би 2
BX — Боксёр
DBD — Бордоский дог
EM1 — Английский мастиф
большой
10
18
R1 — Ротвейлер
РБ — Русская псовая борзая
25
4
А — Амстафф
B4
D0 — Доберман маленькая сука
DH — Датчанд
F1 — Французский бульдог Большой
OB1
13
OB4
R2L
SL — Салюки
20
28 год
6
B0.5
BM — Бульмастиф
D2
EB2 — большой английский бульдог, короткомордые большие собаки
J1
0,5
16
R0
R3L
23
3.5
8
B3
BX1 — Боксер малый
DD — Немецкий дог
EM2 — Английский мастиф
М — малинуа
Виды украшений
Пирамиды
Шпильки
Используйте
Полицейские / военные обучение K9
Ходьба и ежедневное использование
Дрессировка сторожевой собаки
Обучение послушанию
Обучение
Для агрессивных собак
Тренировка агитации / атаки
Патрулирование
Визит ветеринара
Для служебных собак
Зимняя прогулка
Когда, почему и как их правильно использовать — Американский клуб собаководства
Идея надеть намордник на собаку может быть неприятной.Вы можете задаться вопросом, может ли ваш питомец пить, тяжело дышать или даже дышать с собачьей намордником. Намордник собаки болезненный или жестокий? Возможно, вы считаете, что намордник — лучший вариант для вашей собаки, но как вы решите? Есть определенные ситуации, когда намордник может быть очень полезен, а иногда даже необходимы намордники для собак, но есть и другие сценарии, когда намордник для собаки определенно является неправильным выбором. Как узнать, что намордник собаки полезен? Какой тип намордника подойдет вашей собаке? По этой эмоционально заряженной теме возникает так много вопросов.Узнайте о том, когда, почему и как использовать намордник для собаки, и всегда консультируйтесь с профессиональным дрессировщиком для получения совета относительно индивидуальной ситуации с вашей собакой.
Почему намордники для собак такие поляризационные?
Намордники собак могут выглядеть противоречиво. В конце концов, у них несправедливо ассоциируется с «агрессивными» собаками или «атакующими» собаками. Но большинство кинологов сходятся во мнении, что в тот или иной момент в жизни каждой собаки может возникнуть ситуация, когда владельцу понадобится намордник. Это может быть ради безопасности собаки, безопасности человека или того и другого.
Например, если ваша собака серьезно травмирована, риск укуса собаки значительно возрастает. Испытывая сильную боль, собаки могут укусить, когда вы пытаетесь перевезти их или обработать их раны. И невозможно предсказать, когда может возникнуть такая ситуация. Поэтому, даже если вам никогда не нужно полагаться на намордник для собаки, неплохо понять, почему, когда и как вам следует использовать намордник для собаки. Вам также необходимо научить собаку терпеть и принимать намордник. Каждой собаке следует научиться любить носить намордник, чтобы, если наступит день, когда им понадобится его надеть, вы и ваша собака не испытаете еще большего стресса.
Когда уместно использовать собачью намордку?
Вот несколько ситуаций, при которых использование намордника для собак является безопасным и целесообразным.
В случае аварии
Как упоминалось ранее, у травмированной или напуганной собаки гораздо больше шансов укусить. В частности, если вам нужно переместить собаку или как-то лечить ее. Намордник защитит вас и всех, кто вам помогает, от нехарактерного, но понятного поведения вашей собаки.
Есть история укусов или риск укусов
Если ваша собака агрессивна и / или укусила другую собаку или человека в прошлом, в целях безопасности можно использовать намордник.Даже если у вашей собаки нет истории укусов, если вы думаете, что существует риск укуса собаки — например, ваша собака делает выпад и лает на других собак или людей — намордник может обеспечить дополнительное спокойствие. Однако намордник не решает проблему, он просто помогает защитить всех, пока вы работаете над модификацией поведения с бихевиористом, ветеринаром и / или дрессировщиком собак. Ваша цель должна состоять в том, чтобы изменить поведение и образ мышления вашей собаки. Намордник — это просто временный инструмент, который поможет вам достичь этой цели.
Есть риск укусить из-за угрожающей ситуации
Могут возникать определенные ситуации, которые расстраивают или вызывают стресс у вашей собаки, например, осмотр у ветеринара. Если вы беспокоитесь, что собака может укусить, следует подумать о временном использовании намордника. Но это также признак того, что изменение поведения необходимо для долгосрочного решения.
Во время сеансов груминга
При правильной десенсибилизации с помощью упражнений по обращению (это помогает начать в щенячьем возрасте) большинство собак будут терпеть или даже получать удовольствие от процедур ухода, таких как купание или стрижка ногтей.Однако, если вы все еще дрессируете собаку, чтобы она привыкла к уходу, намордник может оказаться полезным, особенно если собака не знакома с грумером.
При необходимости в соответствии с законодательством о породе
К сожалению, в некоторых штатах или провинциях действует законодательство о конкретных породах (BSL), которое требует, чтобы определенные так называемые «опасные породы» носили намордник, когда они не находятся в частной собственности. (Прочтите о позиции AKC по BSL и о том, что мы делаем, чтобы предложить альтернативы.)
Когда не следует использовать намордник?
Это кажется очевидным, но намордники используются для предотвращения укусов собак.Они не предназначены для предотвращения проблемного поведения, заставляя собаку закрывать рот. Не используйте намордник для лая, жевания или других продолжающихся поведенческих проблем. На это есть две важные причины.
Намордник предназначен для использования только в течение короткого периода времени и только под присмотром за вашей собакой.
Поведенческие проблемы, такие как лай и жевание, по своей природе являются постоянными проблемами, поэтому намордник, инструмент, предназначенный для временного и краткосрочного использования, не является решением.
Если вы хотите видеть прогресс с этими типами поведения, вам нужно вместо этого использовать последовательное обучение и изменение поведения. Например, если ваша собака постоянно лает, для этого есть причина, такая как беспокойство о разлуке, скука, бить тревогу, территориальный лай или стремление к вниманию. Сначала определите причину, а затем устраните ее, при необходимости, с помощью профессионала.
Кроме того, никогда не используйте намордник, чтобы поставить собаку в ненужную стрессовую ситуацию.Например, если ваша собака не может справиться с парком для собак, но все ваши друзья берут своих собак, намордник не подходит для вашей собаки, чтобы присоединиться к группе. Если вы знаете, что что-то расстраивает вашу собаку, постарайтесь изменить эту реакцию, не надувайте ей намордник, чтобы пережить это событие. Фактически, это может даже ухудшить ситуацию. Ваша собака будет ассоциировать стрессовую ситуацию с намордником, добавляя в следующий раз больше страха и беспокойства.
То же самое и с наказанием. Никогда не затыкайте намордник своей собаке, чтобы преподать урок.Вы ничего не сделаете, чтобы решить основную проблему, и ваша собака снова научится ассоциировать намордник с наказанием. Теперь, когда вы пытаетесь надеть намордник в законной ситуации, например, в чрезвычайной ситуации, ваша собака будет еще больше напугана и нервничает.
Какие бывают типы намордников?
Есть два основных типа намордников, и, убедившись, что вы выберете правильный фасон и посадку, вы обеспечите безопасное и эффективное использование. Сделать самодельную намордку можно и в экстренных случаях, если другого выхода нет.Вот несколько вариантов.
Корзина мордочка
Намордники Basket выглядят точно так же, как и звучат: корзина, привязанная к носу и рту вашей собаки. Они могут быть сделаны из кожи, проволоки, пластика или даже резины, и их можно купить в магазине или изготовить в точном соответствии с анатомией вашей собаки. Их «тюремная решетка» может показаться наименее гуманным выбором, но на самом деле все наоборот. На самом деле, многим собакам удобнее носить намордник-корзинку, чем мягкую, потому что рот не зажат.Большинство стилей позволяют собакам открывать рот, чтобы дышать, пить и есть. У некоторых даже есть прорези по бокам, чтобы вы могли пропустить через решетку большие угощения, например нарезанные хот-доги, для тренировок.
Мягкая морда
Обычно сделанные из ткани, такой как нейлон или сетка, а иногда и из кожи, мягкие намордники обвивают рот вашей собаки и удерживают ее закрытой. Такая конструкция на самом деле менее удобна для вашей собаки, чем намордник в виде корзины, и потенциально более опасна. Мягкие намордники не дают собаке тяжело дышать — это единственный способ рассеять тепло.Тяжелое дыхание — это собачья разновидность потоотделения, поэтому эти намордники следует использовать только в течение очень коротких периодов времени и никогда в жаркую погоду. Эти намордники также мешают вашей собаке лаять, пить или есть. А если ваша собака не может есть, почти невозможно использовать угощения в качестве награды во время программы модификации поведения или когда вы приучаете собаку любить морду. Вам придется полагаться на такие предметы, как сыр, который ваша собака не должна жевать.
Самодельная морда
Когда нет других доступных вариантов, но вам нужно надеть намордник, например, в чрезвычайной ситуации или когда ваша собака травмирована, вы можете сделать намордник из предметов, которые у вас есть под рукой.Это рекомендуется только в том случае, если у вас нет другого выбора, а самодельную мордочку следует использовать только временно. В Интернете можно найти инструкции по изготовлению самодельной намордки для собаки из рулона марли, пары колготок или даже поводка вашей собаки, но использование таких материалов не идеально. Лучше всего оставить в аптечке для собак подходящую намордку.
Как приучить собаку принимать намордник?
Не в первый раз, когда вы надеваете намордник на собаку, нужно , чтобы надеть его.Если ваша собака впервые начинает носить намордник, когда она ранена или напугана, надеть намордник будет намного сложнее. И практически невозможно использовать намордник в будущем, поскольку ваша собака научится ассоциировать намордник со стрессовыми обстоятельствами. К счастью, собаку можно научить принимать намордник, если ее познакомят с ней в условиях низкого стресса, с пошаговым процессом и с соответствующим вознаграждением.
Бет Нэш, обозреватель породы AKC Gazette для Клуба Визсла Америки, рассказывает о намордниках и о том, как она приучила свою первую Визслу, Бартока, носить их:
«Барток боялся ветеринарной клиники из-за сочетания нестабильного темперамента и серии досадных инцидентов.Нам нужно было заткнуть ему намордник для всеобщей безопасности. Персонал клиники старался быть нежным и терпеливым, но Барт сильно нервничал, и нам нужно было ему помочь.
Вот что мы делали в течение нескольких дней — использовали небольшие мягкие угощения и следили за тем, чтобы он чувствовал себя комфортно на каждом шаге, прежде чем переходить к следующему.
Пусть понюхает морду. Дайте угощение. Повторите несколько раз.
Коснуться его носа мордой. Удовольствие. Повторяйте, пока он не укажет, что мордочка в хорошем смысле выглядит интересно.
Держите морду одной рукой, а угощение другой рукой, поэтому ему нужно засунуть нос внутрь морды, чтобы получить угощение. Повторяйте до тех пор, пока этот шаг не станет проблемой.
Осторожно наденьте намордник на его нос и дайте ему угощение. Немедленно снимите намордник. Повторите несколько раз.
Надеть намордник и застегнуть пряжку. Удовольствие. Немедленно удалите. Повторите несколько раз.
Наденьте намордник, застегните его и медленно сосчитайте до пяти. Удовольствие. Снимаем намордник.
Каждый раз, надевая намордник, постепенно увеличивайте время его ношения. Держите его за воротник и угощайте.
Если бы мы представили нам намордник до того, как Барт связал его с ужасными вещами, мы, вероятно, смогли бы пройти через эти шаги менее чем за день — возможно, за считанные минуты. Мы проделали это с каждой последующей собакой, включая собак-спасателей, которых мы взращивали. Если собаку не интересуют угощения, вы можете заменить ее другими наградами. Я использую словесную похвалу, но это необязательно.”
На веб-сайте покойной доктора Софии Инь есть потрясающее пошаговое руководство по обучению вашей собаки носить намордник. А у Американского ветеринарного общества поведения животных есть видео, на котором собаке впервые знакомят намордник.
Как правильно подобрать намордник?
Правильная посадка — ключ к правильному использованию намордника. Слишком свободно, и ваша собака сможет его удалить; слишком тугой, и это будет препятствовать его способности дышать, тяжело дышать или пить и может вызвать болезненное натирание.Ремни должны быть подогнаны так, чтобы между головой собаки и ремнем оставался только один палец. Лучше всего примерить различные размеры и получить рекомендации от опытного профессионального тренера или опытного пользователя намордника. Также следует снять мерки, особенно при заказе через Интернет. Даже собаки с плоской мордой, такие как мопсы, могут носить намордник, хотя вариант, подобранный по индивидуальному заказу, может быть лучшим решением. Ниже приведены несколько распространенных стилей, но есть и другие типы, которые особенно подходят для собак с известным риском укусов или собак с другой формой лица.
Независимо от причины использования намордника или того, какой тип вы выберете, очень важно понимать, что намордники не являются решением проблем с поведением. Эксперты-кинологи сходятся во мнении, что намордник собаки не может заменить последовательного позитивного обучения.
Найди лучшие намордники для своей собаки
Намордник Baskerville Basket Dog
Намордник в виде корзины изготовлен из прочной, жесткой резины, достаточно прочной, чтобы обеспечить безопасность и защиту, но при этом достаточно мягкой, чтобы с комфортом поместиться в вашей собаке.Он имеет несколько точек крепления, чтобы оставаться на месте, а конструкция корзины позволяет вашей собаке пить, есть, тяжело дышать и открывать рот. Предлагается шесть размеров, поэтому, пожалуйста, ознакомьтесь с таблицей размеров, чтобы выбрать подходящий вариант для вашей собаки. Цена: 14 долларов
Gentle Muzzle — Мягкая неопреновая набивка
Неопреновая набивка предотвращает натирание и обеспечивает длительный комфорт вашей собаке при ношении намордника. Ремешок для крепления GoodBoy Stay-Fit и высококачественные пряжки надежно удерживают намордник, обеспечивая удобную посадку.Ваша собака сможет пить и дышать. Цена: $ 17
Намордники с коротким рылом
Намордник предназначен для собак с короткой мордой, таких как мопсы, бульдоги и французские бульдоги. Регулируемый нейлоновый ремешок с быстро расстегивающейся пряжкой приятен для кожи и легко чистится. Цена: 15 долларов
Рисунки совы карандашом для срисовки (35 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор
С давних времен у людей сформировалось особое отношение к совам – древнейшим обитателям планеты. Умное, глубокое создание дикой природы, наделенное человеком загадочностью, особой магией. Сова – птица, вошедшая в культуру народов, ставшая символом мудрости, посланником волшебных сил. Сова — это ночной хищник. На рисунках сова чаще всего выглядит очень милой пухлой птицей с огромными глазами. Рисовать ее очень просто, но если у Вас нет опыта в рисовании можно воспользоваться рисунками для срисовки. Совы — это ночные хищники, которые Далее предлагаем посмотреть рисунки совы карандашом для срисовки.
Рисунок карандашом сова.
Картинка сова.
Рисунок карандашом сова.
Картинка сова.
Черно-белый рисунок сова.
Рисунок карандашами сова.
Рисунок карандашом сова.
Раскраска сова.
Картинка сова.
Картинка для детей сова.
Рисунок поэтапно сова.
Картинка для детей сова.
Картинка совы.
Рисунок для детей сова.
Рисунок совы.
Рисунок карандашом сова.
Рисунок для срисовки сова.
Картинка для детей сова.
Картинка для детей сова.
Рисунок карандашами совы.
Рисунок фломастерами сова.
Рисунок для срисовки сова.
Черно-белая картинка сова.
Рисунок для срисовки сова.
Картинка для детей сова.
Рисунок карандашом сова.
Картинка совы.
Раскраска сова.
Рисунок для срисовки сова.
Раскраска сова.
Рисунок для срисовки сова.
Рисунок карандашом сова.
Картинка сова.
Рисунок для срисовки сова.
Рисунок для детей сова.
Мне нравится8Не нравится
Будь человеком, проголосуй за пост!
Загрузка…
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как рисовать по клеточкам сову, красками? Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих? Как нарисовать милую, мультяшную, летящую сову карандашом и гуашью? Обычные рис
Если вы просто хотите по клеточкам нарисовать сову, то можно взять любую схемы для вышивки как пример и просто ориентируясь на этот рисунок перенести его на бумагу в клетку. Благо, подобных рисунков сейчас очень много, ибо совы стали очень популярны.
Вот пример более суровой совы
А это интересный набросок мордочки совы
Необычный рисунок, неправда ли?
Так же вы можете нарисовать по клеточкам используя координаты, что не только помогает улучшить моторику, но еще и запомнить координатную плоскость
Ну и еще один рисунок совы по клеточкам — это японский кроссворд, который развивает ещ и мышление.
Главное переписать цифры и не подглядывать на итоговую картинку, тогда будет очень интересно.
Удачи вам!
Привить любовь ребенка к рисованию можно, используя образцы и шаблоны рисунков, нарисованных по клеточкам. Такое занятие отлично развивает почерк, аккуратность, а также это очень весело и увлекательно, когда из обычных клеток выходит настоящий рисунок.
Итак, для того чтобы нарисовать сову по клеткам можно использовать следующие образцы:
Можно сразу использовать цветные карандаши или фломастеры.
Я предлагаю нарисовать вот такую сову по клеточкам:
Для того чтобы нарисовать такую симпатичную сову по клеточкам нам необходимо взять листок бумаги в клеточку, а также фломастеры красного, чрного, желтого, коричневого и светло-коричневого цветов. И начинаем рисовать сверху вниз по клеточкам, раскрашивая постепенно каждую клеточку нужным цветом согласно приложенному рисунку.
Совы очень серьезные и красивые птицы, если хотите нарисовать большую картину, можно взять такую схему:
Или вот такую смешную сову можно нарисовать с помощью схемы:
Такую простенькую совушку можно нарисовать и на тетрадном листе:
Есть второй способ. Выбираете фотографию понравившейся совы или другой рисунок. Поверх наносите карандашом и линейкой сетку в виде квадратиков с определенным масштабом. Затем берем лист бумаги такого размера каким вы хотите видеть рисунок совы. На этот лист также наносите квадратную сетку в нужном вам масштабе. Например: исходный масштаб был с квадратиками в один сантиметр, а вам нужно увеличить рисунок в два раза. Значит на листе делаете квадратную сетку с квадратиками в два сантиметра. Затем берете карандаш и рисуете по квадратикам точно копируя оригинал. Вот и вс, удачи.
Рисовать не только полезно, но и увлекательно. Когда мы начинаем рисовать что-то новое, то нам сложно передать пропорции и рисунок выходит неказистым. Для этого и придумана техника рисования по клеткам. К тому же она будет полезной и деткам, которые учатся рисовать.
Вот схема рисования совы по клеткам.
Начну первая) Будем рисовать вот такого вот милого совенка по клеткам:
Рисовать нужно постепенно строчку за стройкой, чтобы не сбиться. Или же сделать первоначально внешний контур, а потом сверху вниз заполнять весь рисунок. Сова немного с новогодним смыслом, но если необходимо, можно шапочку не изображать, получится тоже все четко.
Вот сова из 4 цветов: черный, белый, серый и коричневый. Рисунок располагается на 35 клетках в ширину и 32 в высоту. Похож на японский кроссворд. Подходит для детей школьного возраста, не менее 2 класса.
Нужно высчитывать клеточки и зарисовывать соответствующие цвета. Если не ошибешься, получится сова.
Мы такие рисунки рисовали, только черно белые, когда ходили в 6-7 классе на курсы машинописи. Тогда еще печатные машинки были.
Техники рисования совы карандашом и гуашью для начинающих и детей.
Мир природы разнообразен и богат видами и цветовыми окрасами животных и птиц. Потому человеку всегда будет интересно рисовать разных представителей фауны и обучать подобному занятию своих детей.
Изобразительное искусство помимо эстетического удовольствия, полезно для детей в качестве тренажера для развития мышления, воображения, терпения, усидчивости. Потому наша задача как родителей — найти интересный объект для рисования ребёнку и помочь ему в случае возникновения трудностей.
Продолжая темы рисования животных и мультипликационных героев, поговорим подробнее об особенностях изображения совы из разных ракурсов карандашом и гуашью.
Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих?
Подготовьте:
наборы твердых и мягких простых карандашей. Они нужны для прорисовки разных типов перьев у совы, а также передачи света и тени,
ластик,
лист бумаги
Порядок рисования:
обозначьте 2 овала по центру листа. Один вытянутый справа налево — это голова, второй — сверху вниз для туловища,
добавьте вытянутый слева направо и вниз треугольник для будущего крыла,
нарисуйте пару овалов разного размера внизу туловища, это будут лапы,
на голове отметьте V-образный знак, из которого дальше будут прорисованы клюв, глаза,
добавьте больше деталей для лап и палку, на которой сидит сова,
детализируйте крыло, состоящее из мелких перьев в верхней половине и крупных, длинных — в нижней,
прорисуйте полукруги для глаз и зрачков, наведите ободки глазных яблок более мягким карандашом,
обозначьте крючковатый клюв,
контур головы замените на зубчатый край, имитирующий мелкие перья в этой части совы,
добавьте акценты на лапах птицы, покрытых мелкими перьями.
Чем лучше вы владеете карандашом, тем точнее и детальнее рисуйте перья, игру тени и света на них. Если же умения ваши менее выражены, то воспользуйтесь такими подсказками:
изобразите круг и овал, пристыкованный к нему,
добавьте изгибы сложенных на туловище крыльев совы,
на голове нарисуйте треугольник, переходящий в широкие брови совы. Распушите его на концах,
добавьте эскизы для глаз и клюва,
детализируйте их. Глазам дорисуйте зрачки, клюву — изгиб, разделяющий его на верхнюю и нижнюю части,
зигзагообразными движениями изобразите пышные перья вокруг лица совы и на её груди,
добавьте каракулей на крыле, расположенном ближе к вам,
наведите потолще линии крыльев,
завершите рисунок прорисовкой тонких лап, держащихся за ветку.
Ниже фото-инструкции рисования совы из разных ракурсов карандашом:
Как нарисовать милую, мультяшную сову?
Если вы планируете порадовать ребенка веселой мультяшной совой, нарисованной карандашом, действуйте так:
изобразите круг с крестообразной разметкой
дорисуйте вверху ушки, приплюснутые к голове
обозначьте зону глаз и овал для клюва
разделите глазное яблоко на зрачки и белки, заштрихуйте первые
дорисуйте пристыкованный к голове усеченный сверху и снизу ромб
добавьте по бокам от него линии сложенных крыльев
прорисуйте 3 полоски на голове и волнообразные линии на груди
сотрите вспомогательные линии
по желанию ребёнка готовый рисунок раскрасьте с ним вместе
Либо другой вариант совы:
изобразите 2 круга, которые будут глазами птицы
выделите в каждом зрачок и заштрихуйте его
между глазами внизу дорисуйте клюв
добавьте контур тело-голова, который по форме похож средневековый щит
по бокам туловища проведите мягкие согнутые внутрь линии, отметив места сложенных крыльев
наведите ободок вокруг глаз совы
на голове чертами отметьте уши, внизу туловища — лапы
тело и крылья птицы украсьте линиями, имитирующими оперение
Ниже на картинках пошаговые фото совы:
Как легко нарисовать сову по клеточкам?
Во-первых, определитесь с уровнем сложности рисунка и временем на его создание. Чем меньше требований на данном этапе, тем проще и быстрее вы её нарисуете.
Во-вторых, продумайте наличие/отсутствие деталей, не присущих птице в природе. Например, платье, длинные лапы, разноцветная одежда.
В-третьих, подготовьте разлинеенный по клеткам лист бумаги и карандаш.
Найдите желаемую схему либо включите свою фантазию.
Начинайте рисовать с лап или ветки, на которой сова будет сидеть. То есть направление изображения — снизу вверх.
В качестве вдохновения добавим ряд готовых схем сов, выполненных по клеточкам:
Как нарисовать летящую сову?
Приготовив необходимые материалы для рисования, действуйте так:
выполните эскиз тела в форме овала, раскрытого хвоста — веера и крыльев — полукругов,
на верхней части тела выделите овал для головы и в нём круг для лица птицы,
обозначьте глаза, клюв, уши, мелкие перья на голове,
переходите к детализации крыльев. По самому их краю идёт ряд крупных перьев, изобразите их,
ближе к туловищу перья на крыльях становятся мельче, покажите это карандашом,
прорисуйте хвост, состоящий из хорошо просматриваемых крупных перьев,
добавьте лапы, пальцы которых сложенны вместе,
пройдитесь по рисунку твердым карандашом и дорисуйте детальнее перья.
Пошаговые фото изображения совы в полёте смотрите ниже:
Как нарисовать голову совы?
Голова совы может изображаться проще либо детальнее.
В обоих случаях обязательно изобразите:
глаза
ободок из мелких перьев, обрамляющий лицо
В более детальном варианте дорисуйте:
мелкие перья и игру тени в них,
затемнённый треугольник посередине головы, начинающийся от клюва и захватывающий области над глазами.
В случае создания рисунка начинающим художником либо мультяшной совы для ребёнка голова птицы часто является одним целым с туловищем. Потому просто выделите акценты, чтобы птица была узнаваема.
В качестве примера добавим последовательность прорисовки простой головы совы:
Как нарисовать сову гуашью?
Вам нужны:
бумага
гуашь тех цветов, которые подходят для совы
кисточки разного диаметра
тряпка
доска для смешивания красок
Порядок рисования совы:
изобразите овал для туловища и головы коричневым цветом,
выделите 2 круга для глаз тем же тоном,
поставьте черные точки в их центре, а в стороны нарисуйте лучики желто-коричневой краской,
добавьте одно либо 2 крыла в форме листьев. Учтите, что они ложны быть разного размера. То, которое ближе к зрителю — больше. Цвет для крыльев возьмите потемнее, но не чёрный,
треугольником отметьте хвост, закрасьте его,
добавьте 2 небольших треугольника для лап из светлого коричневого тона,
когти нарисуйте по 3 штуки на каждой лапе чёрным цветом,
в свободном порядке обозначьте перья по всему телу совы. Обязательно смешивайте и комбинируйте цвета краски,
последний штрих — это изображение ветки, на которой сидит сова.
Рисунки совы для детей карандашом и акварелью для срисовки: фото
Чтобы долго не писать словами пошаговые инструкции в рисовании совы, посмотрите на готовые картины птицы, выполненные карандашом и акварелью. Выберите понравившийся вариант и нарисуйте с ребёнком на досуге.
Итак, мы рассмотрели несколько техник изображения совы, сидящей на ветке и с раскрытыми крыльями, научились прорисовывать детали головы, закрепили навыки гуашью.
Если ваш малыш интересуется окружающим его миром, познакомьте их через рисование. Придумывайте интересные истории в процессе создания рисунка и по его окончанию. Эти моменты сохранятся в памяти ребёнка на всю жизнь.
Видео: как нарисовать сову карандашом?
В статье даются пошаговые уроки рисования совы.
В мультфильмах совы обычно мудрые и наблюдательные персонажи. Не удивительно, что детям хочется нарисовать умную большеглазую птицу. Чтобы рисунок получился с первого раза, воспользуйтесь приведенными ниже советами поэтапного рисования совы.
Из этой статьи вы узнаете о нескольких вариантах рисования совы простым карандашом, фломастерами (если сову рисовать по клеточкам), и как нарисовать сову акварелью.
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и для детей?
Начнем с самого простого рисунка. Вот с такой совушки, нарисованной больше в декоративной манере. С таким рисунком справиться и ребенок, и начинающий художник. Главное, правильно расположить сову на листе бумаги и соблюдать пропорции.
На рисунок такой совы вы потратите совсем немного времени, зато, разукрасив ее яркими цветами, сможете создать настоящую картину в стиле примитивизма и повесить ее на стену или подарить друзьям.
Следуйте простой поэтапной инструкции с картинками, и у вас не возникнет сложностей. Берем карандаш, набираемся терпения минут на 15-20 и постигаем основы искусства рисования.
Как и обычно при создании черно-белого рисунка, запасаемся простым карандашом, ластиком и чистым листом бумаги.
Намечаем легкими штриховыми линиями границы рисунка. Иначе говоря, рисуем квадрат, в котором поместим нашу сову. Можно этот этап и пропустить, если рука набита и контуры рисунка не выскочат за край листа.
Да простят нас опытные художники, но начнем мы рисовать свой шедевр не с обозначения сразу всей фигуры птицы, а с туловища — овала в центре листа. Такой прием позволит задать пропорциональность наброску совы, чтобы в дальнейшем было легче воссоздать изображение совы на листе бумаги.
К туловищу присоединим голову. Нарисуем сверху овал меньшего размера и так, чтобы они соприкасались друг с другом. У нашей совы будет мягкое брюшко. Дорисуем его под первым овалом.
Наша сова удобно расположилась на ветке. Нарисуем ее, проведя одну немного наклоненную линию, а под ней — другую. Без ветки рисунок будет казаться незавершенным, потому важно не пропустить эту деталь. Сразу добавим два листика на ветке.
Дорисовываем нашей сове хвост. По краям проведем по две параллельные линии, обозначая таким образом хвостовые перья.
Сейчас можно стереть дополнительные линии. Посмотрите на картинку: мы стираем контуры овалов возле ветки, чтобы нарисовать здесь лапки птицы. Уточняем контуры рисунка, проведя более жирные линии по краям.
Чтобы нарисовать лапки, которыми птица держится за ветку, проведем по три короткие линии, а затем добавим к ним параллельные. Сверху и снизу дорисуем пальчики, закругляя наши вытянутые прямоугольники.
Нам нужно показать оперение совы. Рисуем «забор» из коротких параллельных линий на хвосте птицы. Дорисуем нашей сове объемные щеки и клюв.
Перед тем, как рисовать сове большие глаза, нарисуем ей оперение вокруг глаз. Главное на каждом этапе точно повторять отображенные на картинках линии.
Осталось совсем немного: дорисовываем оперение по всему туловищу птицы. Рисуем глаза. Стираем все дополнительные линии. Уточняем контуры рисунка и гордо несем показывать свое творение главным судьям — друзьям.
Если вы справились с предыдущим рисунком, то попробуйте изобразить «настоящую» сову карандашом. Чтобы рисунок получился реалистичным, нужно разобраться со структурой перьев и строением крыльев.
Какие же бывают перья?
маленькие и большие
пуховые
покрывающие голову, грудь, лапы
короткие на крыльях перья и длинные
На рисунке показано крыло и расположение перьев.
Рисунок начнем с обозначения примерного расположения совы на листе. Легкими линиями чертим большой прямоугольник. В нем и будем располагать сову.
Наша задача сейчас состоит в том, чтобы нарисовать наиболее точный эскиз. Не нажимая сильно на карандаш (будем наводить контуры жирнее, когда набросок превратится в почти завершенный рисунок).
Обозначим тонкими линиями голову совы в верхней половине листа. Тело совы — это овал, нарисованный сразу под головой. Дорисовываем крыло (оно напоминает по форме треугольник) и стираем дополнительную линию от нижнего овала.
Рисуем контуры головы, тела и крыла
Проводим условную линию по центру головы и в нижней части прямо по этой условной линии начинаем рисовать клюв. Добавим симметрично расположенные линии оперения вокруг глаз.
Рисуем по два неполных круга — глаза со зрачками. осветляем с помощью ластика контуры тела птицы и создаем вместо него прерывистыми линиями видимость оперения.
Добавляем лапы (они сильно опушены) и ветку, на которой сидит сова.
Рисуем клюв, лапы и перья
Дорисовываем глаза и зрачки, стираем лишние линии
Затеняем правую сторону. Прорисовываем короткими наклонными линиями оперение на голове. Следует наносить штриховку в направлении роста перьев. Рисуем перья различной формы и длины на крыле. Добавим несколько крошечных перьев в области лап: проведите короткие косые штрихи.
Штриховку оперения делаем различными по длине и оттенкам линиям и не обрываем их резко. Они должны напоминать форму перьев.
Начинаем добавлять тени на перьях лап — слева и по центру. Используем для этого карандаш 2H. Затеняем оперение на нижней части туловища.
Меняем карандаш на 2В и добавляем промежуточную тень с правой стороны. Штрихуем низ живота, правую сторону крыла, область под клювом и крылом.
Обводим окружность радужки более жирной линией и немного растушевываем ее. Можно сделать это пальцем, а можно — ватной палочкой.
Теперь штриховыми линиями пройдемся по этой окружности. Закрасим зрачок, не забывая о том, что на нем нужно изобразить блик — оставить белый кружок. Затеним клюв, оставив и здесь блик в виде короткой прямой линии.
Закрасим глаз и повторим все действия с другим. Только теперь блик рисовать не будем и глаз больше затененный.
Теперь нам понадобятся твердые карандаши. Мы будем покрывать короткими штриховыми линиями всю голову.
По осветленным участкам пройдемся карандашом 2H, а по затененным 2B и 4B.
Дорисовываем крохотные овалы в области лба, с боков на голове. На картинке можно увидеть, как должны выглядеть эти овалы в увеличенном виде.
Некоторые центральные части овалов можно высветлить ластиком, чтобы больше их выделить.
Используя хорошо заточенный карандаш, наносим короткие штриховые линии там, где у совы растут мягкие пуховые перья: на груди и лапах.
Затеняем перья на хвосте птицы. Темнее перья с правой стороны. После мягкого перехода начинается более светлый участок пера с левой стороны.
По отдельным перышкам пройдемся короткими диагональными линиями. Это позволит сделать оперение визуально завершенным и подчеркнет детали.
Ну вот мы и приближаемся к финишу! Будем уточнять детали и прорисовывать некоторые участки. Короткими штриховыми линиями пройдемся по верхней части крыла, показывая тень от головы.
Высветлим некоторые участки на кончиках перьев. Нанесем еще немного штриховых линий на перья в верхней части крыла.
Затеняем участки на когтях, не забывая оставлять участки для бликов. При нанесении штриховки на ветку, используем линии разной длины и толщины.
Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрение, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.
Чтобы нарисовать совушку, представленную ниже , снова вооружаемся заточенным простым карандашом, ластиком и листом бумаги. Читаем пошаговую инструкцию, смотрим на картинки и повторяем все линии.
Рисунок очень простой. Его можно рисовать вместе с ребенком. Такое занятие помогает наладить связь между родителями и детьми, способствует развитию творческих способностей.
Этап 1:
Располагаем птицу на листе бумаги так, чтобы она получилась не маленькой, а крупной птицей. Ведь хищная сова не маленькая.
Начинаем рисовать в центре листа туловище совы в виде треугольника с закругленными углами. По форме туловище совы должно напоминать «сердечко».
Этап 2:
Нарисуем голову над туловищем: большой и широкий овал. Внизу нарисуем щеки совы двумя полукруглыми линиями, которые соединяются между собой снизу.
Стираем вспомогательные линии. Стараемся делать это после каждого этапа, чтобы ненужные линии не искажали картинку и не отвлекали.
Рисуем крылья
Этап 3:
Нарисуем сове большие, прижатые к телу, крылья. Их нижняя часть заостренная.
Чтобы нарисовать сову, повернутую в пол-оборота, второе крыло нарисуем спрятанным назад.
Этап 4:
Дорисуем птице короткий хвост, и короткий клюв. Добавим сове красивые и длинные перья, растущие вокруг глаз.
Перышки немного торчат над головой.
Этап 5:
Рисуем сове лапы с когтями.
У нашей совушки глаза большие и круглые. Такими их и нарисуем. Зрачок у совы суженный. Потому мы нарисуем его тонкой вертикальной линией.
Видео: как нарисовать сову с детьми?
Следующая пошаговая инструкция по рисованию совы также подойдет для творчества вместе с малышом.
Схематическое изображение птицы не составит труда перенести на бумагу как ребенку, так и начинающему художнику. Готовый рисунок можно разукрасить по своему усмотрению.
Для начала нарисуем тело совы. Изобразим его большим овалом.
По обе стороны овала снизу добавим крылья. Нарисуем полоску, которая отделяет большую голову от живота птицы.
Глаза у совы — это два круга. Нарисуем между ними клюв. На голове дорисуем ушки в виде треугольников. Вокруг глаз проведем еще по одному кругу. Дорисуем зрачки сове.
Начнем рисовать лапы. Поскольку у нас сова новогодняя, то можно изобразить ее в сапожках.
Тремя полукруглыми линиями на животе совы покажем оперение.
Дорисовываем новогоднюю шапку с бубенчиком. Разукрашиваем, как душа пожелает. Только шапку и сапожки закрашиваем красным цветом.
А вот и еще один простой вариант рисунка совы:
Рисуем маленькие кружочки. Это будут глаза птицы. Между ними проведем две полукруглые линии, которые расходятся кверху.
Нарисуем маленькие круги
Продолжим эти две линии снизу, проведя окружности вокруг глаз.
Продолжите линии вокруг глаз
Тело совы нарисуем овальное, напоминающее куриное яйцо.
Рисуем овальное тело совы
Снизу нарисуем ветку, на которой сова будет сидеть: две короткие прямые линии. За лапами проведем полукруг, который будет хвостом птицы.
Дорисовываем клюв в виде маленького ромбика, расположенного между глазами по центральной линии.
Нарисуем крылья и лапы
Дорисуем сове крылья и лапы. Уточняем контуры и добавляем некоторые штриховые линии по телу совы и на голове. Разукрашиваем коричневыми цветами.
Уточняем детали и разукрашиваем
Как рисовать по клеточкам сову?
Если у вашего ребенка пока не получается рисовать красиво и правильно карандашом, предложите ему изобразить сову, используя образцы и шаблоны картинок, нарисованных по клеточкам.
Возьмите любую схему для вышивки и пусть малыш переносит ее на тетрадный лист в клетку. Можно сразу закрашивать клеточки фломастерами или карандашами.
Видео: рисунок по клеточкам
Как с ребенком нарисовать сову цветными карандашами?
Нарисуем немного приплюснутый круг — голову совы, а затем изобразим овальное тело с заостренной нижней частью. Соединим голову с туловищем короткими линиями по бокам.
Дорисуем сове уши, крыло в виде заостренного овала.
Лапы совы — это крохотные овалы.
Рисуем «лицо» совы: глаза и клюв. Прорисовываем отдельные перышки по телу. Добавляем пальцы.
Начинаем разукрашивать, используя коричневый карандаш, уши и голову.
Рисуем глаза, клюв, начинаем разукрашивать
Наносим короткие штриховые линии. Разукрашиваем глаза желтым карандашом. Добавляем немного серых перьев в области макушки.
Грудь совы разукрашиваем коричневым светлым оттенком. Полоски перьев на крыле, хвосте рисуем серым цветом. Опушенная часть лап тоже серая.
Темно-коричневым карандашом прорисовываем отдельные перья вдоль крыла, на груди, на хвосте. Добавим тем же цветом объем лапам.
Коричневым карандашом прорисуем некоторые перышки на груди и на крыле, на верхней части лап. С помощью черного фломастера обведем контуры крыльев, когтей на пальцах, глаза и клюв.
Рисуем сову красками
Этот рисунок совы, выполненный акварельными красками , — словно иллюстрация из детской книги. Пошаговые советы и пояснения помогут вам справиться и с этой, невыполнимой на первый взгляд, задачей.
Для работы кроме простого карандаша, ластика, бумаги и акварельных красок, понадобится еще и специальная жидкость для сохранения белых участков.
Перенесемся в безлюдный заснеженный лес. Сделаем набросок совы, сильно не нажимая на простой карандаш. Нам не нужно прорисовывать детали, поскольку будем рисовать красками.
Сейчас главное — правильно и аккуратно нарисовать набросок. От точности первоначальных контуров зависит то, насколько красивой получится у нас картинка.
Если разделить лист пополам, то контуры совы приходятся на нижнюю половину, и только голова «уходит»в верхнюю половину.
Рисуем контуры совы
Чтобы на картине появился настоящий легкий снежок, побрызгаем на лист специальной жидкостью для сохранения белого. Используем для этого старую кисточку или мастихин.
После того, как рисунок будет залит акварелью, и просохнет, мы уберем жидкость резинкой, и на бумаге останутся чистые пятнышки с ровными краями.
Охрой, розовой, разными оттенками синего заливаем лист вокруг совы
Начинаем наносить краску: заливаем лист вокруг контура птицы разными оттенками синего, светло-коричневого и розового цветов. Держим планшет с бумагой под небольшим углом. Краска будет косо стекать, создавая иллюзию лучей света.
Подождем, пока краска высохнет, и краской, сильно разбавленной водой, обозначим вдалеке прозрачные силуэты деревьев. Стволы, расположенные ближе, сделаем более темными.
Прорисовываем прозрачные силуэты деревьев
Нанесем сине-серые мазки на кору дерева, добавляя ей фактурности. Для большей натуральности коры, возьмем кисть с длинным ворсом и пройдемся по дереву на переднем плане почти сухой краской.
Ставим кисть почти горизонтально, проворачивая по кругу и оставляя на поверхности неровные следы. Потренироваться лучше на черновике.
Рисуем сильно разбавленной серой краской пятнистое тело совы, оставив голову не закрашенной. Прорисуем желтым цветом глаза, добавляя охры в верхнюю часть.
Наметим сине-серыми мазками кору дерева
Кисть кладется на бумагу почти горизонтально и аккуратно поворачивается по кругу, остаются неровные следы
Желтой краской прорисовываем глаз
Красим голубым цветом зрачок и сразу же добавляем черный цвет. Оставляем блик в глазу сухим.
Снова ждем, пока краска просохнет. Смешиваем синюю и черную краски и прорисовываем круги вокруг глаз.
Бледно-синий цвет используем для прорисовки коры дерева. Используем тонкую кисть для прорисовки выступающей коры. Соединяем для этого черный с синим цветом.
Нарисуем вокруг глаз темные линии
Тень от выступающей коры подчеркиваем тонкой кистью более темным цветом
Пройдемся жидкостью по крыльям совы, оставляя белые пятна. Эти пятна потом мы покроем синей краской, с добавлением голубого и фиолетового оттенков, мягко смешивая цвета.
Берем тонкую кисть и прорисовываем голову.
Снимаем аккуратно жидкость мягким ластиком, чтобы не повредить поверхность бумаги. Смешав серый, синий цвет и охру, заливаем ноги совы.
Пока крылья высыхают тонкой кистью прорисовываем голову
Как нарисовать сову | Рисуем поэтапно карандашом
Сову можно без труда определить по ее внешнему виду. Она имеет разный окрас перьев, но клюв у нее короткий и хищный, коготки – острые и длинные, а глаза – большие и круглые. Перед тем, как нарисовать сову поэтапно, расскажите ребенку больше интересной информации об этой птице. Например, чем она питается и где обитает.
Родители вместе с малышом могут узнать в этом уроке, как нарисовать сову, чтобы получить красивый рисунок птицы.
Инструменты и материалы:
— бумага;
— карандаш;
— ластик для удаления лишних деталей;
— цветные карандаши для раскрашивания.
Все необходимое для рисования есть. Поэтому можно приступать к этапам, чтобы узнать детально, как нарисовать сову карандашом красиво и реалистично.
Этапы рисования, которые помогут получить рисунок совы:
О том, как нарисовать сову, многие могут узнать из этого урока. В первом этапе начинаем рисовать голову птицы, которая будет состоять из двух «капель». Их располагаем под углом так как голова немного повернута. Соединяем два контура небольшой дугой.
Затем продолжаем изображать ночную птицу и для этого необходимо узнать, как нарисовать сову карандашом поэтапно. Для этого в нижней части рисунка добавим грудку в виде полуовала, а далее дорисуем еще круг, который станет туловищем птички. Убираем ластиком верхний контур и дорисовываем внизу хвост в виде простых линий.
Изобразим веточку, состоящую из двух горизонтальных линий, разбегающиеся параллельно друг другу. Держится птица на ветке при помощи коготков. Их рисуем в виде продолговатых капелек, которые имеют острые концы.
В середине каждой «капли» на мордочке рисуем крупные глаза. Дорисовываем зрачки и пару бликов. Между двумя фигурами располагаем небольшой клюв, состоящий из двух частей.
Дорисовываем реснички и обводим контур.
Черным карандашом закрашиваем два зрачка, тонкую область вокруг глаз, длинные реснички и верхнюю часть мордочки. Также прорисовываем им контур.
Закрашиваем веточку дерева и птичку светло-коричневым карандашом.
Используем и другие оттенки коричневых карандашей, чтобы создать объемное оперение на туловище и мордочке совы.
Глаза будут иметь разные оттенки. Поэтому используем голубые, бежевые и желтые цвета. Для клюва и коготков на лапках используем только желтый карандаш.
Зелеными карандашами создаем задний фон вокруг совы, чтобы показать листву дерева.
Контур птички и ветки дерева дорабатываем черным карандашом.
Получаем вот такой рисунок совы, которая ведет ночной образ жизни. Ее глаза хорошо видят в темноте, поэтому они помогают ей охотится в такое время суток.
Схематичный рисунок совы. Рисование совы поэтапно для детей
Лариса Борисова
При свете звезд в ночной тиши
Сидит на старом дереве сова.
Уснули все, не видно ни души.
Сова решила : полетать пора!
Нарисуйте в центре листа простым карандашом большой длинный овал.
В верхней части большого овала нарисуйте второй овал поменьше,Расположив его поперек первого.
Нарисуйте два соприкасающихся круга, вписав их во второй овал, — это глаза совы. Снизу проведите две линии — это будущая ветка.
Пририсуйте треугольник — клюв. Нарисуйте внутри большого овала животик совы,за линией овала наметьте крылья. Нарисуйте ушки,зрачки, коготки на ветке, хвост.
Сотрите ластиком лишние линии. Раскрасьте глаза и живот совы желтым карандашом (мы рисовали восковыми мелками ) .Коричневым карандашом закрасьте хвост, крылья,голову и уши нарисуйте перья на животе,разрисуйте радужную сеточку на глазах. Темно коричневым карандашом закрасьте веточку и зрачки глаза. Раскрасьте коготки и клюв, оставив их центры светлыми — так они выглядят объёмные. А затем можно приступить к оформлению фона. Вот работы детей нашей старшей группы.
Рисование с помощью геометрических фигур — это увлекательно и доступно! Будем рады если наш мастер класс кому нибудь пригодится!
Спасибо за внимание!
Публикации по теме:
У моей коровушки Рыжая головушка, Теплый, влажный, мягкий нос Я ей травушки принес. Л. Коротаева На этой неделе мы с детьми учились рисовать.
Мастер-класс для родителей «Необычными вещами рисовать умеем сами» Цель: Дать родителям представление о программе нетрадиционного рисования с детьми, реализуемой в детском саду. Раскрыть значение нетрадиционных.
Мастер-класс для родителей «Учимся у книги, как грамотно руководить процессом приобщения детей к чтению» Мастер-класс для родителей. Тема «Учимся у книги» Здравствуйте, уважаемые родители! Я рада приветствовать Вас на нашем родительском.
Праздник Рождества-добрый и светлый,один из самых любимых в народе. В эти Святочные дни можно предложить ребятам нарисовать храм. Учить детей.
Пора золотой осени-необыкновенно красивое явление в природе,но такое скоротечное,и дается нам,как будто в утешение перед долгой зимой. Так.
Про пингвина каждый знает: Птица он, но не летает. А вот плавает красиво, словно он морская рыба. Предлагаю вашему вниманию небольшой МК,.
Видеоотчет «Осеннее творчество для всех, кто любит рисовать». Мастер-класс Чем и что рисовать осенью? Конечно отпечатками осенних листьев, саму осень, деревья, зверюшек, что угодно, как подскажет фантазия. Такая.
Сова – ночная птица. Ей посчастливилось обрести популярность среди людей и став нарицательным определением. Обычно «совами» называют людей, которые ведут преимущественно ночной образ жизни, а днем предпочитают отдыхать. Но сова выделяется не только своим ночным бодрствованием, но и внешними данными. Она имеет большие круглые глаза и острый маленький клюв, а все тело покрыто перьями. Наш традиционный вопрос: как нарисовать сову карандашом? Очень просто! Изучив данный поэтапный урок для детей, вы сможете нарисовать красивую сову при помощи одного лишь карандаша!
Инструменты и материалы:
Белый лист бумаги.
Простой твердый карандаш.
Простой мягкий карандаш.
Ластик.
Этапы работы:
Фото 1. Рисуем на середине листа ровный круг, который послужит основой для тела совы. Так же сразу начнем рисовать голову. Её наметим подобно основе тела – рисуем еще один круг. Окружности будут отличатся своей величиной, но краями соприкасается с друг другом:
Фото 2. От головы ведем линию крыла. Заостренная часть должна отказаться справа от круга. Форма крыла напоминает треугольник, что разделен на две части. Так получается из-за того, что крыло состоит из сегментов. Часть перьев будут короткими, а часть – длинными:
Фото 3. Из под крыла внизу дорисуем еще кусочек второго крыла, что выглядывает снизу:
Фото 4. Намечаем черты лица совы. Нанесем засечки для определения места положения глаз и клюва:
Фото 5. Теперь прорисуем глаза и клюв более детально:
Фото 6. Нанесем первые штрихи перьев на голове совы. Прорисуем мелкие перья вокруг глаз, под клювом и на верхней части головы:
Фото 7. Размечаем на теле расположение перьев. Линии располагаем вдоль:
Фото 8. Медленно добавляем контраст на лице совы. У изгиба и глаз добавляем больше штрихов, делая эти области темными и глубокими:
Фото 9. Прорисуем перья не только в середине, но и по краю головы:
Фото 10. Задаем общий тон по всем перьям. Нажим на карандаш делаем легкий, чтоб не перетемнить рисунок. Слегка выделяем фактуру перьев птицы:
Фото 11. Для устойчивости рисунка добавим под совой толстую ветвь дерева, за которую она будет держаться острыми когтями:
Фото 12. Возвращаемся к чертежам лица совы и продолжаем их прорисовку:
Фото 13. Мягким простым карандашом прорисуем перья на теле, сравнивая их по тону с головой:
В этом уроке я покажу вам как нарисовать сову сипуху или амбарную сову поэтапно карандашом.
На первых этапах не давите на карандаш слишком сильно. Рисуйте лёгкими плавными линиями.
Шаг 1: Нарисуйте круг в верхней половине листа, чтобы определить положение головы сипухи. Не старайтесь сделать его идеально ровным – это всего лишь набросок.
Шаг 2: Внутри круга-головы нарисуйте две пересекающиеся линии, которые помогут вам расположить необходимые детали. Линии должны повторять изгиб сторон круга.
Шаг 3 : Отступите немного вниз и вправо от круга-головы, нарисуйте еще один круг для основы верхней части тела сипухи. Второй круг должен быть чуть больше первого. Опять же, не переусердствуйте при прорисовывании ровных линий. Обратите внимание на расположение кругов. Нижний не находится строго под верхним, и граница между ними соединяется штриховыми линиями.
Шаг 4: Нарисуйте длинную дугу в форме буквы U, проведите ее от верхнего круга к нижнему. Это будет ориентиром при рисовании нижней части тела сипухи.
Шаг 5: Нарисуйте две линии, которые будут соединять голову сипухи; они будут шеей.
Шаг 6: Проведите четыре коротких линии под заготовкой тела совы – это будут лапы.
Шаг 7: Нарисуйте небольшую U-образную дугу ниже тела, справа – здесь будут кончики крыльев.
Так будет выглядеть итоговый набросок вашего рисунка! С этого момента и далее вам нужно будет сильнее надавливать на карандаш для более ярких линий.
Шаг 8: Внутри окружности головы нарисуйте глаза, обращая внимание на линии-ориентиры. Форма глаз сипухи овальная, со слегка заостренными крайними точками. Левый глаз должен быть меньше правого по законам перспектив. В каждом из глаз нарисуйте по маленькому кружочку – взгляд станет живым. Затемните глаза по бокам, чтобы они не слились в дальнейшем с рисунком. Внутри каждого глаза нарисуйте круг побольше – это будут зрачки. Затемните их. Осторожно заштрихуйте оставшуюся часть глаз, не делайте их такими же темными, как зрачки. Вокруг глаз нарисуйте несколько дополнительных линий для детализации.
Шаг 9: С учётом положения пересекающихся линий нарисуйте на голове сипухи мелкие перья, которые будут закрывать верхнюю часть клюва. Перья должны располагаться в форме буквы V; начните рисовать их от глаз и спускайтесь ниже к клюву. Рисуйте короткими штрихами, чтобы добиться наибольшего сходства с пушистыми перьями. Затем выведите линии наверх – таким образом, они станут одной линией в центре пересечения. Эту линию рисуйте так же, как и линии из перьев.
Шаг 10: Под перьями нарисуйте короткий заостренный угол – это будет клюв сипухи.
Шаг 11: Пройдитесь штрихами по границе лицевой стороны головы сипухи, она должна быть в форме сердца. Начните рисовать с верхней из линий и спускайтесь к нижней части круга. Рисуйте также короткими штрихами для имитации перьев. Это придаст объем линии и должно вписаться в основной круг головы. Закруглите низ «сердечка».
Шаг 12: Добавьте к сердцевидной линии еще одну, снаружи. Просто повторяйте ее форму и сделайте первую линию толще, добавляя более темные, изогнутые линии.
Шаг 13: Дорисуйте голову сипухи, с основой-кругом. Сделайте верхнюю часть головы шире, линии должны быть темнее изначальных.
Шаг 14: Перейдите к нижним линиям, чтобы нарисовать сипухе лапы. Следуйте за направлением самой длинной линии, утолщая верхнюю часть лапы. Также рисуйте быстро короткими штрихами, чтобы линия была похожа на перья. Нижние линии тоже нужно сделать толще, чтобы они были похожи на пальцы. На конце каждого из пальцев нарисуйте острый изогнутый коготь. У сов четыре пальца – два спереди и два позади. Рисуйте только те пальцы, которые видны. Дорисуйте вторую лапу. Большая её часть спрятана за первой лапой, поэтому изобразите только ее видимые части.
Шаг 15: Нарисуйте первую часть крыла сипухи по основным линиям. Чередуйте прямые и изогнутые линии, чтобы нарисовать внешнюю часть крыла. Линия крыла должна изгибаться примерно в центре основного тела. Приостановите видео, если вам нужно подробно разобраться с очертанием крыла.
Шаг 16: Внутри контура крыла нарисуйте перья. Не рисуйте каждое перо отдельно – достаточно будет нескольких длинных изогнутых линий, чтобы передать очертания.
Шаг 17: Добавьте еще длинных изогнутых линий по всей длине, чтобы завершить крыло сипухи. Линии должны быть в форме буквы U в нижней части. Сначала может показаться, что вы рисуете хвост, но, на самом деле, это кончик крыла.
Шаг 18: Дорисуйте корпус совы по основным линиям. Добавьте несколько изогнутых линий между лапами и кончиком крыла, чтобы получился хвост.
Шаг 19 (необязательный): Для большей завершенности рисунка сотрите как можно больше черновых линий. Необязательно стирать все. Можете дорисовать те линии, которые стерли случайно.
Последний шаг (необязательный): Добавьте тени в некоторых местах для придания большего объема и созданию трёхмерности. Определите заранее источник света. Чередуйте давление на карандаш для разной передачи тона.
Добавьте тень под совой, чтобы она не казалась подвешенной в воздухе.
Вы можете дорисовать дополнительные детали. Можно пользоваться референсами, чтобы рисунок выглядел естественно. Нарисуйте на крыле пятнышки для детализации. Они могут быть обычной овальной формы разных размеров, темнее самого крыла. Не придерживайтесь строгой последовательности в их нанесении.
Огромная подборка;Рисуем сову.
Есть и такое, рисование совы, создаем основу будущей совы из геометрических фигур
теперь, следуем за шагами поэтапного рисования, как на рисунке, прорисуем глаза,клюв,перья
вот и готово, можно раскрасить цветными карандашами.
Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла.
Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.
Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.
Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.
Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.
Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.
Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.
Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.
Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.
Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.
Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.
Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.
Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.
Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.
Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.
Как нарисовать сову
Мастер-класс. Рисуем сову.
1. Рисуем в центре листа овал.
2. Сверху подрисовываем половинку овала и рисуем клюв. Зрачки и брови.
4. Рисуем крылья.Лапы и ветку Дорисовываем дерево, месяц.
Далее следует работа цветом. 1.При работе с красками используется палитра и кисти, двух размеров: одна большая для пятен крупных, другая меньшая для проработки тонких, мелких деталей изображения. Работаем желтым цветом. 2.Подбираем охристые цвета, недостающие цвета и тона получаем путем смешения красок. 3.На этом этапе используем прием рисования смятой бумагой. Берем кусочек бумаги, сминаем его, обмакиваем в краску коричневого цвета и наносим на изображение. Создаем эффект оперения. 4.Тонкой кисточкой, прописываем перышки. 5. Далее используем прием рисования смятой бумагой при изображении дерева. 6 Темными синими или фиолетовыми красками изображаем ночное небо. В завершении наносим белой гуашью точки-звездочки (это лучше делать обратным кончиком, палочкой кисти).
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих
Следуйте указаниям фото урока Иванки Мастеровой, и у Вас обязательно все получится
Для начала рисуем вот такую вот фигуру (это голова и крылья)
Затем рисуем глаза, клюв
Рисуем, чуть видные маленькие ушки
Прорисовываем перышки на голове
После рисуем красивые, округлые крылья
Прорисовываем перышки по всему телу птицы
Для завершения картины, рисуем веточку, на которой сидит сова
Теперь берем цветные карандаши, и раскрашиваем рисунок
В принципе ничего сложного, главное верить в свои силы и хотеть рисовать
И ещё один вариант»как нарисовать сову!!!
1. Давайте нарисуем цветными карандашами сову. Голова — чуть приплюснутый круг, туловище овальное заостренное к хвосту.
2. Соединим голову с туловищем плавными линиями, чтобы не было перемычки на шее. Нарисуем сове ушки, крыло (заостренный овал), начало ног — небольшие овальчики.
3. Надо нашей сове нарисовать «лицо» — глаза, клюв. На хвосте появляются отдельные перья, прорисовываем и лапы с пальцами.
4. Коричневым карандашом начинаем наносить штрихи на уши, на голову. Глаза, конечно, желтые. Немного серых перьев на макушке.
5. Перья на груди и животе тоже коричневые, но более светлого оттенка. Серым карандашом рисуем полоски перьев на крыле, на хвосте, делаем серым мохнатую часть лап.
6. Опять берем темно-коричневый карандаш, вырисовываем отдельные перышки на крыле, груди, хвосте, подчеркиваем объем на лапах.
7. Коричневым фломастером подчеркнем оперение на груди и на крыле. В верхнюю мохнатую часть лап тоже добавим коричневых штрихов. Черным фломастером подчеркнем крылья, сделаем когти на пальцах. Ну, и наконец, чтобы придать нашей сове большую выразительность, обведем черным глаза и клюв.
Привет! В этом уроке мы научимся рисовать карандашом простую сову на новый год. Рисовать такую сову легко, ведь этот урок предназначен для детей и начинающих. Урок разбит на семь простых этапов, ну что ж, надеюсь, вам понравится, поехали.
В данной статье мы будем учиться рисовать сову и филина. Многие не понимают различия между ними, поэтому мы разберем отличия и научимся их рисовать. Готовьте свои художественные принадлежности, мы приступаем к рисованию!
Как нарисовать сову поэтапно карандашом
Для начала нарисуем обычную сову, а затем перейдем к филину.
1 этап Берем карандаш и стараемся изобразить идеально ровный круг, который в будущем станет головой нашей птицы.
Выберите не слишком жирный карандаш и старайтесь не очень сильно на него нажимать, так как на данном и следующем шаге мы рисуем набросок, линии которого нам придется стирать.
2 этап Отталкиваясь от круга, нарисованного на предыдущем шаге, мы должны изобразить набросок нашей совы. Это достаточно сложно, поэтому у вас может получиться не с первого раза. Не переживайте и не сдавайтесь:)
3 этап Хорошо, набросок у нас готов, теперь нам нужно его детализировать до тех пора, пока рисунок не будет похож на птицу.
Начнем с головы, карандашом прорисовываем глаза, клюв и оперение.
4 этап По вспомогательным линиям прорисовываем ноги, крылья и туловище. Также, стираем все лишние линии.
5 этап Накладываем светотень на нашу птичку и рисунок готов.
Обязательно посмотрите видео урок по данному примеру. Просмотр живого процесса рисования поможет вам быстрее научиться рисовать.
В чем отличия?
Отлично, мы нарисовали сову и теперь мы потихоньку подходим к примеру рисования филина, но чем же он отличается от совы?
Чтобы понять в чем разница между ними достаточно взглянуть на картинки ниже.
Сова
Филин
1. Филин выглядет более агрессивно, у него другое строение головы и строение оперения. 2. Филины питаются более крупной добычей, например кролики. Совы же предпочитают живность поменьше
Это два главных отличия, которые должен знать художник. То что сова летает бесшумно, а филин издает свист и прочие факты художнику знать не обязательно:)
Как нарисовать сову для начинающих
Данный пример достаточно простой и подойдет для новичков. Хватаем карандаш и рисуем!
Пожалуй, самое главное что вы должны знать это то, что голова нашей птички может поворачиваться на 180 градусов в одну и в другую сторону. Зная этот факт мы можете делать рисунки с необычными позами.
Для начала сделаем набросок, который сразу же мы и будем детализировать. Нарисовать набросок легко, просто изображаем круг и овал с острыми концами.
Прорисовываем голову.
Теперь тело и крылья.
Лапки и хвост. Ура, наш рисунок готов!
При желании вы можете взять цветные карандаши и раскрасить нашего ночного охотника.
Как нарисовать филина
Наконец-то мы добрались до рисования филина! Данный пример будет посложнее, он выполнен красками, а именно, акварелью. Если у вас нет акварели, то вы можете заменить ее гуашью, ну а в крайнем случае можно заменить краски цветными карандашами.
Птичку будем изображать не в полный рост, а только ее голову. Итак, как обычно на первом шаге мы рисуем основу нашего рисунка.
Раскрашиваем оранжевым глаза, а всё тело покрываем светло-желтым слоем.
Теперь покрываем нашу картинку более темным тоном, светлым оранжевым.
Берем коричневый цвет и прорисовываем оперение правой части. Поверх коричневого накладываем черные штрихи. Не переусердствуйте с черным цветом, чтобы не испортить нашу картинку.
Работаем над левой частью.
Завершаем наш рисунок.
Рисование красками — это очень сложно и мы настоятельно рекомендуем взглянуть на видео урок представленный ниже. В нем вы увидите живой процесс рисования данного рисунка.
Белая сова
Белая сова — невероятно необычный и красивый вид данной птицы. Мы просто должны обязательно ее нарисовать, даже не смотря на то, что она почти не отличается от обычной совы.
Как и в предыдущих примерах, первым делом мы изображаем круг.
Затем работаем над полным наброском.
Добавим глаза и клюв, а также немного оперения на голове.
Прорисовываем туловище.
Теперь накладываем светотень. Не переусердствуйте с этим, так как наша сова должна оставаться белой, а не покрыться сотней слоев карандаша.
Как нарисовать мультяшную сову
А теперь давайте попробуем порисовать в необычном для нас стиле, в мультяшном. Многие называют такой стиль детским, но это, конечно же, не так. Рисунки получаются, в первую очередь, красивыми, а не детскими.
Итак, основа с очень большой головой.
Детализируем голову.
Работаем над телом. Левое крыло у нас будет поднято, будто наш персонаж на что-то указывает пальцем.
Раскрашиваем.
Важный совет, при рисовании мультяшных персонажей обводите контуры черным цветом.
Рисуем милую сову для детей
Этот пример мы просто не могли не добавить в данную статью. Данный рисунок просто выходит за рамки красоты, простоты и милоты!
Для начала изобразим основу как на картинке ниже.
Прорисуем большие глаза и маленький клюв.
А теперь посадим нашу птичку на ветку.
Берем маркер или черный фломастер и обводим линии.
Раскрашиваем рисунок, в итоге должна получиться очень милая сова:)
Учимся рисовать сову из Винни Пуха
Винни Пух! Конечно же вы смотрели этот замечательный мультфильм, если же не смотрели, то срочно пойдите и посмотрите.
В мультфильме был персонаж, как вы уже наверняка догадались, сова и сейчас мы ее нарисуем.
Итак, делаем набросок с огромными глазами и прорисовываем ноги.
Дорабатываем глаза и одеваем на нее шапку.
Одно крыло она будет держать за спиной, а другим будем махать.
Раскрашиваем.
Видео уроки
Как рисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как рисовать по клеточкам сову, красками? Как нарисовать сову карандашом поэтапно для начинающих и детей? Как нарисовать красивую, мультяшную, умную сову в очках, голову совы.
What You»ll Be Creating
Сова —
символ мудрости и тайны. Разве эти птицы не великолепны?
Однако создание
рисунка совы может показаться сложной задачей: сложно решить, с чего начать и
как найти правильные пропорции. В этом уроке я покажу вам простой способ, как нарисовать
сову с помощью графитового карандаша и рапидографов.
Мы
также рассмотрим принципы наслоения чернильной штриховки и увидим, как создать
прекрасный эффект затенения в нашей работе.
В
результате мы получим впечатляющий рисунок, вдохновленный природой!
Возможно,
вас также заинтересует следующая замечательная статья, которая приведена ниже:
Что вам понадобится
Рапидограф
с диаметром наконечника 0.3
Рапидограф
с диаметром наконечника 0.1
Рапидограф
с диаметром наконечника 0.05
Графитовый
карандаш (я рекомендую использовать тип B или HB)
Лист
плотной бумаги для рисования
1. Рисуем Сову Графитовым Карандашом
Шаг 1
Нарисуйте
вертикальную базовую линию, которая разделит будущую фигуру совы на две половинки;
это будет наша исходная точка для определения размеров. Далее, отметьте боковые
границы головы и туловища птицы.
При
рисовании животных полезно соблюдать правила симметрии. Просто имейте в виду,
что нет ничего совершенно симметричного в естественном мире.
Шаг 2
Нарисуйте
примерные формы головы и туловища, используя светлые линии карандаша.
Шаг 3
Глаза расположены
на одной линии, которая находится слегка ниже центральной точки головы совы.
Базовая линия помогает мне отмерить равное расстояние.
Расстояние
между глазами примерно равняется ширине одного глаза.
Шаг 4
Нарисуйте
примерную форму клюва. Он похож на треугольник с двумя закруглёнными углами.
Шаг 5
Добавьте
торчащие фигуры, которые напоминают стилизованные уши (ушные хохолки).
Шаг 6
Нарисуйте
зрачки, а также добавьте расходящиеся линии из перьев над глазами.
Шаг 7
Доработайте
узор на мордочке совы, присущий этим пернатым, который также известен, как
лицевой диск.
Шаг 8
Дорисуйте
небольшие детали на клюве, а также на ушках.
Шаг 9
Добавьте
крылья к туловищу.
Шаг 10
Нарисуйте
основу для лап.
У
каждой лапы по четыре пальца, но задние пальцы скрыты сзади; они помогают птице
удерживать стабильное положение.
Шаг 11
Добавьте
крючковатые когти, а также доработайте формы пальцев.
Шаг 12
Нарисуйте
контуры дерева, используя различные естественные линии.
Шаг 13
Добавьте
три группы листьев. Они сделают нашу композицию более интересной.
Шаг 14
Добавьте
группы перьев с помощью карандашной штриховки, чтобы выделить окрас оперения совы.
2. Создаём Слои со Штриховкой с помощью Рапидографа
Шаг 1
В этой
части урока мы обратим особое внимание на техники штриховки.
Создание
слоёв со штриховкой – это отличный способ создать ощущение текстуры, усиливая контраст
и акцентируя трёхмерный вид объектов на рисунке.
Ниже я
привела пример наклонной штриховки, используя рапидограф 0.1 ; это будет наша
основа.
Шаг 2
Добавьте
новый слой штриховки с помощью рапидографа 0.05 . Линии могут перекрывать существующую
штриховку или они могут быть расположены в пробелах между ними.
Линии
разной ширины, объединенные в одном рисунке, всегда выглядят привлекательно.
Шаг 3
С
помощью рапидографа 0.05 , добавьте закруглённую поперечную штриховку. Вы не ограничены количеством слоёв со штриховкой!
Шаг 4
С помощью
рапидографа 0.3 , добавьте горизонтальную штриховку. Как вы можете увидеть, чем
больше слоёв с линиями я использую, тем более контрастным и насыщенным
становится мой пример.
3. Рисуем Сову с помощью Рапидографа
Шаг 1
С помощью
рапидографа 0.3 , выделите тёмные участки оперения.
Шаг 2
Продолжайте
добавлять группы коротких линий, используя рапидограф 0.3 .
Шаг 3
С помощью
рапидографа 0.3 , нарисуйте зрачки. Глаза будут тёмными и контрастирующими.
Шаг 4
Добавьте
тонкую штриховку, используя рапидограф 0.05 . Линии должны идти от центра мордочки
совы в стороны.
Шаг 5
Мелкие
точки и короткие линии помогут мне акцентировать глаза без перенасыщения рисунка.
Шаг 6
Поработайте
над оперением, используя рапидограф 0.05 . Я добавила новую штриховку в пробелах
между существующей штриховкой.
Шаг 7
С помощью
рапидографа 0.3 , обведите контуры лап совы, а также контур дерева.
Шаг 8
Добавьте
текстуру коры на дерево, используя рапидограф 0.3 . Я также добавила группы со штриховкой,
чтобы создать тени.
Шаг 9
Нарисуйте
листья с помощью рапидографа 0.1 . Я использую тонкие и светлые линии, таким образом,
листья не будут отвлекать внимание наблюдателя от совы.
Также добавьте
небольшую штриховку на дерево, чтобы придать ему более трёхмерный вид.
Шаг 10
Добавьте
ещё штриховку на туловище совы, используя рапидограф 0.1 .
Шаг 11
Шаг 12
Поработайте
над головой совы, делая её более реалистичной. С помощью рапидографа 0.05 , акцентируйте
лицевой диск с помощью дополнительного слоя штриховки.
Шаг 13
Акцентируйте
тени под ключом птицы, используя рапидограф 0.05 . А также добавьте короткую
штриховку на боковые стороны клюва.
Шаг 14
Добавьте
слой с поперечной штриховкой на туловище птицы, используя рапидограф 0.05 .
Шаг 15
С помощью
рапидографа 0.3 , добавьте тёмные акценты на оперение.
Шаг 16
Усильте
контраст в нижней части рисунка, там же усильте тени там, используя рапидограф 0.1 .
Шаг 17
Добавьте
поперечную штриховку к дереву, используя рапидограф 0.1 .
Шаг 18
С помощью
рапидографа 0.05 , добавьте ещё один слой со штриховкой к коре дерева.
В качестве
заключительного штриха, акцентируйте контур ветки с помощью более толстой линии.
Наш
Рисунок Заершён!
Поздравляю! Мы
завершили создание нашего рисунка! Надеюсь, что вам понравился как урок, так и
результат. Пожалуйста, поделитесь своей работой в комментариях к этому уроку!
Желаю
вам приятно провести время и больших успехов в создании рисунков чернилами!
В этом уроке мы постараемся вам рассказать и показать, как поэтапно нарисовать сову карандашом. Совы являются одними из самых распространённых птиц, которых можно встретить в любом уголке нашей планеты. Поэтому для детей и не только это будет увлекательным и познавательным занятием. Урок состоит из 6 этапов, следуя которым, вы шаг за шагом сможете карандашом нарисовать сову. Давайте уже приступим.
ШАГ №1
Первое, что нужно сделать, это нарисовать овал для будущей головы. Затем рисуем тело в форме яйца, а потом добавляем линии, как это показано на картинке.
ШАГ №2
Теперь необходимо прорисовать форму головы, как на картинке. Обратите внимание, как прорисованы выступающие перья.
ШАГ №3
Здесь вам предстоит нарисовать глаза совы в форме яиц, а потом пернатые брови.
ШАГ №4
Рисуем зрачки, а затем клюв миндальной формы, как это сделано на картинке. Посмотрите, насколько просто рисовать сову. Не правда ли?
ШАГ №5
Теперь вы можете начать рисовать тело совы, начиная с плеч и крыльев. Как только это будет сделано, вы можете нарисовать заднюю часть.
ШАГ №6
На заключительном этапе, когда тело совы уже нарисовано, вы можете приступать к наброскам ног. Сотрите линии и фигуры, которые вы нарисовали на первом шаге.
Кого считают самой мудрой и загадочной в мире пернатых? Птица, которая живет ночной жизнью и хранит много тайн? Конечно же, это сова — красивая, с богатым оперением и невероятно большими умными глазами. Она всегда вызывала интерес художников. Сегодня мы предлагаем узнать каждому любознательному, как нарисовать сову.
Если раньше с ее образом у нас ассоциировалась только героиня знаменитого мультфильма про Винни-Пуха, то теперь лесную красавицу можно увидеть в качестве украшения на одежде, тетрадях, в виде подарочных статуэток. Поэтому научиться изображать популярную птичку будет увлекательным занятием и для асов, и для начинающих.
Для того, чтобы получить прекрасные рисунки, которые один в один будут схожи с оригиналом, не нужно быть профессионалом. Достаточно запастись листом белой бумаги, простыми карандашами и хорошим настроением. Ведь известно, что все, что делается с радостью и желанием, дается легко и получается вдвойне чудеснее.
На первом уроке «как нарисовать сову поэтапно» предлагаем потренироваться на схеме маленького яркого птенца, сидящего на зеленой ветке дерева. Первый и второй шаг — вывести карандашом два кружочка и клюв треугольником.
Третий и четвертый шаг — Обозначить тело в виде овала и с двух сторон добавить ему маленькие полукруглые крылышки. Это будут голова, крылья и глаза.
На последних этапах обозначаем маску вокруг глаз, с боков тельца внизу рисуем лапки в виде четырех полосочек. Дорисовываем ему маленькие ушки и перышки. Обводим линии, изображаем последние недостающие детали, а затем раскрашиваем картинку. Получился миленький нежный совенок.
Следующая схема достаточно полно раскрывает секреты того, как нарисовать сову карандашом. Выглядит она словно живая, и кажется сейчас покачнется веточка и птица взмахнет своими большими крыльями, чтобы взлететь в небо.
Начать следует с изображения тонких овалов — большого и чуть меньше, затем дорисовать крыло.
Теперь надо сделать сове выразительные глаза, длинный клюв, лапки и добавить оперения.
Используя только простые карандаши различной степени мягкости изобразить линии на голове, пух на грудке и перья на крыльях.
Картинки такой совы не нуждаются в красках, она великолепно выглядит и в сером цвете — такая важная, задумчивая с глубоким проницательным взглядом.
Как рисовать следующего совенка поймет каждый. Особенно эта схемка станет интересной для детей, так как вместе с рисованием можно выучить стихотворение про маленького птенчика.
С необычным описанием ребенок выполняет работу намного веселее и проще, изображение получается ярче, веселее, красивее.
Попробуем изобразить карандашом поэтапно еще один образ премудрой птицы. Основными ее отличительными особенностями можно считать небольшой клюв и огромные газа, умные и очень глубокие. Их выразительность следует подчеркнуть у совы на рисунке.
Шея у нее маленькая, но при этом вертится практически на 180 градусов. На лапах у птицы мощные когти, хвост напоминает веер, а крылья покрыты всегда необычными узорами оперения.
Вот еще одна интересная схема для срисовки. На ней изображен милый совенок, но немного грустный. Добавив ему в клюве небольшую улыбку, можно превратить его в веселую и жизнерадостную птицу. Это ничуть не испортит его мудрого и загадочного внешнего вида, наоборот придаст ему еще больше привлекательности.
Выбирайте понравившееся руководство, учитесь рисовать сову на бумаге и радуйте результатами не только себя, но и окружающих. И пусть в работе вас всегда сопровождают творческие успехи и удача!
Техники рисования совы карандашом и гуашью для начинающих и детей.
Мир природы разнообразен и богат видами и цветовыми окрасами животных и птиц. Потому человеку всегда будет интересно рисовать разных представителей фауны и обучать подобному занятию своих детей.
Изобразительное искусство помимо эстетического удовольствия, полезно для детей в качестве тренажера для развития мышления, воображения, терпения, усидчивости. Потому наша задача как родителей — найти интересный объект для рисования ребёнку и помочь ему в случае возникновения трудностей.
Продолжая темы рисования животных и мультипликационных героев, поговорим подробнее об особенностях изображения совы из разных ракурсов карандашом и гуашью.
Как красиво нарисовать сову карандашом поэтапно для детей и начинающих?
Подготовьте:
наборы твердых и мягких простых карандашей. Они нужны для прорисовки разных типов перьев у совы, а также передачи света и тени,
ластик,
лист бумаги
Порядок рисования:
обозначьте 2 овала по центру листа. Один вытянутый справа налево — это голова, второй — сверху вниз для туловища,
добавьте вытянутый слева направо и вниз треугольник для будущего крыла,
нарисуйте пару овалов разного размера внизу туловища, это будут лапы,
на голове отметьте V-образный знак, из которого дальше будут прорисованы клюв, глаза,
добавьте больше деталей для лап и палку, на которой сидит сова,
детализируйте крыло, состоящее из мелких перьев в верхней половине и крупных, длинных — в нижней,
прорисуйте полукруги для глаз и зрачков, наведите ободки глазных яблок более мягким карандашом,
обозначьте крючковатый клюв,
контур головы замените на зубчатый край, имитирующий мелкие перья в этой части совы,
добавьте акценты на лапах птицы, покрытых мелкими перьями.
Чем лучше вы владеете карандашом, тем точнее и детальнее рисуйте перья, игру тени и света на них. Если же умения ваши менее выражены, то воспользуйтесь такими подсказками:
изобразите круг и овал, пристыкованный к нему,
добавьте изгибы сложенных на туловище крыльев совы,
на голове нарисуйте треугольник, переходящий в широкие брови совы. Распушите его на концах,
добавьте эскизы для глаз и клюва,
детализируйте их. Глазам дорисуйте зрачки, клюву — изгиб, разделяющий его на верхнюю и нижнюю части,
зигзагообразными движениями изобразите пышные перья вокруг лица совы и на её груди,
добавьте каракулей на крыле, расположенном ближе к вам,
наведите потолще линии крыльев,
завершите рисунок прорисовкой тонких лап, держащихся за ветку.
Ниже фото-инструкции рисования совы из разных ракурсов карандашом:
Как нарисовать милую, мультяшную сову?
Если вы планируете порадовать ребенка веселой мультяшной совой, нарисованной карандашом, действуйте так:
изобразите круг с крестообразной разметкой
дорисуйте вверху ушки, приплюснутые к голове
обозначьте зону глаз и овал для клюва
разделите глазное яблоко на зрачки и белки, заштрихуйте первые
дорисуйте пристыкованный к голове усеченный сверху и снизу ромб
добавьте по бокам от него линии сложенных крыльев
прорисуйте 3 полоски на голове и волнообразные линии на груди
сотрите вспомогательные линии
по желанию ребёнка готовый рисунок раскрасьте с ним вместе
Либо другой вариант совы:
изобразите 2 круга, которые будут глазами птицы
выделите в каждом зрачок и заштрихуйте его
между глазами внизу дорисуйте клюв
добавьте контур тело-голова, который по форме похож средневековый щит
по бокам туловища проведите мягкие согнутые внутрь линии, отметив места сложенных крыльев
наведите ободок вокруг глаз совы
на голове чертами отметьте уши, внизу туловища — лапы
тело и крылья птицы украсьте линиями, имитирующими оперение
Ниже на картинках пошаговые фото совы:
Как легко нарисовать сову по клеточкам?
Во-первых, определитесь с уровнем сложности рисунка и временем на его создание. Чем меньше требований на данном этапе, тем проще и быстрее вы её нарисуете.
Во-вторых, продумайте наличие/отсутствие деталей, не присущих птице в природе. Например, платье, длинные лапы, разноцветная одежда.
В-третьих, подготовьте разлинеенный по клеткам лист бумаги и карандаш.
Найдите желаемую схему либо включите свою фантазию.
Начинайте рисовать с лап или ветки, на которой сова будет сидеть. То есть направление изображения — снизу вверх.
В качестве вдохновения добавим ряд готовых схем сов, выполненных по клеточкам:
Как нарисовать летящую сову?
Приготовив необходимые материалы для рисования, действуйте так:
выполните эскиз тела в форме овала, раскрытого хвоста — веера и крыльев — полукругов,
на верхней части тела выделите овал для головы и в нём круг для лица птицы,
обозначьте глаза, клюв, уши, мелкие перья на голове,
переходите к детализации крыльев. По самому их краю идёт ряд крупных перьев, изобразите их,
ближе к туловищу перья на крыльях становятся мельче, покажите это карандашом,
прорисуйте хвост, состоящий из хорошо просматриваемых крупных перьев,
добавьте лапы, пальцы которых сложенны вместе,
пройдитесь по рисунку твердым карандашом и дорисуйте детальнее перья.
Пошаговые фото изображения совы в полёте смотрите ниже:
Как нарисовать голову совы?
Голова совы может изображаться проще либо детальнее.
В обоих случаях обязательно изобразите:
глаза
ободок из мелких перьев, обрамляющий лицо
В более детальном варианте дорисуйте:
мелкие перья и игру тени в них,
затемнённый треугольник посередине головы, начинающийся от клюва и захватывающий области над глазами.
В случае создания рисунка начинающим художником либо мультяшной совы для ребёнка голова птицы часто является одним целым с туловищем. Потому просто выделите акценты, чтобы птица была узнаваема.
В качестве примера добавим последовательность прорисовки простой головы совы:
Как нарисовать сову гуашью?
Вам нужны:
бумага
гуашь тех цветов, которые подходят для совы
кисточки разного диаметра
тряпка
доска для смешивания красок
Порядок рисования совы:
изобразите овал для туловища и головы коричневым цветом,
выделите 2 круга для глаз тем же тоном,
поставьте черные точки в их центре, а в стороны нарисуйте лучики желто-коричневой краской,
добавьте одно либо 2 крыла в форме листьев. Учтите, что они ложны быть разного размера. То, которое ближе к зрителю — больше. Цвет для крыльев возьмите потемнее, но не чёрный,
треугольником отметьте хвост, закрасьте его,
добавьте 2 небольших треугольника для лап из светлого коричневого тона,
когти нарисуйте по 3 штуки на каждой лапе чёрным цветом,
в свободном порядке обозначьте перья по всему телу совы. Обязательно смешивайте и комбинируйте цвета краски,
последний штрих — это изображение ветки, на которой сидит сова.
Рисунки совы для детей карандашом и акварелью для срисовки: фото
Чтобы долго не писать словами пошаговые инструкции в рисовании совы, посмотрите на готовые картины птицы, выполненные карандашом и акварелью. Выберите понравившийся вариант и нарисуйте с ребёнком на досуге.
Итак, мы рассмотрели несколько техник изображения совы, сидящей на ветке и с раскрытыми крыльями, научились прорисовывать детали головы, закрепили навыки гуашью.
Если ваш малыш интересуется окружающим его миром, познакомьте их через рисование. Придумывайте интересные истории в процессе создания рисунка и по его окончанию. Эти моменты сохранятся в памяти ребёнка на всю жизнь.
Видео: как нарисовать сову карандашом?
Сейчас мы рассмотрим рисование совы карандашом поэтапно. Чтоб нарисовать сову, мы должны понимать структуру пера и крыльев. Перья бывают разные маленькие и пушистые, которые располагаются на голове, груди, лапах, среднего размера, которые находятся в верхней части пера, и длинные, которые находятся в средней и нижней части крыла. Структуру крыла мы уже рассматривали в уроке .
Шаг 1. Нам необходимо нарисовать точный эскиз. Тонкими линиями рисуем контуры головы, тела и крыла. Клацаем на изображение, чтоб ее увеличить.
Шаг 2. Рисуем клюв, область ног и перья.
Шаг 3. Нарисуйте глаза и зрачки, они представляют собой неполные круги. Теперь нам необходимо стереть контур (осветлить) и на месте его линиями разной длины создать видимость перьев. Потом прорисуем лапы и ствол.
Шаг 4. В данном рисунке источник света слева, поэтому справа оттенок темнее. Добавьте наклонные линии штриховки на голове, представляющие маленькие, мягкие перья. Обратите внимательно на направления штрихов, они важны, поскольку они помогают передать иллюзию глубины различных форм. Набросайте перья разной формы и длины на крыле. Добавьте несколько искривленных штрихов на ступнях лап, чтобы показать направление, в котором растут крошечные мягкие перья.
Шаг 5. Помните, что линии штриховки, используемые для рисования перьев, отличаются разными длинами и оттенками. Контуры не обрываются резко, а скорее имеют форму пера (или неровные) для передачи более реалистичного внешнего вида.
Карандашом 2H легко затените перья на левой и центральной частях лап, нижнюю часть туловища. Карандашом 2В сделайте промежуточную тень справа. Потом используя карандаши 2В и 4В добавьте темные оттенки перьев на нижнюю часть туловища, на правое плечо, под клювом и под крылом. Нарисуйте окружность по периметру радужной оболочки глаз в качестве внешнего ободка.
Шаг 6. Заштрихуйте эти внешние ободки карандашом 2B. С помощью карандаша 6В закрасьте зрачок, оставляя блик и нарисуйте темный оттенок на клюве.
Шаг 7. Используя карандаш 2Н и НВ закрасьте глаз и клюв совы.
Шаг 8. Используйте твердые карандаши, чтобы добавить больше штрихов на всех участках головы. Используйте 2H для светлых участков, а 2B и 4B для более темных. Добавьте несколько крошечных овалов на перьях на лбу и по бокам головы. На следующей картинке показан законченный вид этих овалов и в увеличенном разрешении. Если Вы хотите некоторые из них выделить больше, то просто пройдитесь по ним Вашим ластиком, чтобы показать и высветлить центральные части каждого.
Шаг 9. Используйте заточенный твердый карандаш и короткие штрихи для рисования мягких пуховых перьев на груди и лапах совы.
Шаг 10. Заштрихуйте перья на хвосте у совы. Каждое перо имеет темный оттенок справа, который плавно переходит в светлый оттенок слева. Добавьте диагональные линии на отдельные перья. Посмотрите внимательно на рисунок и заметьте, что диагональные линии, нарисованных на каждом из перьев, делают затенение завершенным и подчеркивают детали.
Шаг 11. Заштрихуйте перья в верхней области крыла, при этом область сверху темнее, так как падает тень от головы совы.
Шаг 12. Используйте карандаши разной мягкости и штриховку линиями разной длины, чтобы передать текстуру перьев в верхней части крыла. Отдельные перья имеют светлые участки на кончиках.
Шаг 13. Добавьте темные тени на когти, при этом оставляя места для бликов. Используйте штриховку разными линиями, чтоб создать текстуру ветки.
Шаг 14. Если это необходимо, добавьте еще линий на ваше усмотрения, чтоб рисунок выглядел завершенным. Чтоб создать светлые участки используйте ластик, чтоб темные — нанесите дополнительную штриховку. Поставьте дату и подпишите рисунок.
Изображение помещёно в вашу корзину покупателя. Вы можете перейти в корзину для оплаты или продолжить выбор покупок. Перейти в корзину…
удалить из корзины
Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением
300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.
¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.)
в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в
рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;
² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;
Подробнее об
условиях лицензий
³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования
тиражом не более пяти экземпляров.
* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ
(подробнее)
Размер оригинала: 4500×6000 пикс.
(27 Мп)
Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости).
Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах,
реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.
Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их
покупки.
Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено
и преследуется по закону.
рисунок сова нарисованная — Kak
как нарисовать сову поэтапно. скачать стоковое фото нарисованная сова популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении.
Az R A5 1203 Jpg 550 815 Sova Akvarelyu Risunki Kartiny Zhivotnyh
как всегда учиться рисовать сову мы будем поэтапно простым карандашом.
рисунок сова нарисованная. это удивительные птицы которые поражают своей красотой. сова готовиться к полету. красивые открытки с днем рождения для димы и кирилла фото фотоссесий на улице зимой и осенью фото нарисованная сова все это вы можете легко скачать бесплатно с нашего сайта.
представьте что на носу хэллоуин. инструкция покажет как нарисовать сову поэтапно чтобы затем её раскрасить создав уникальную картинку. картинка на рабочий стол с совой.
далее предлагаем посмотреть и скачать бесплатно картинки. Ia ytsys v gretsii v skole iskystv teatr i tantsi myzika mne 16 i mne nravitsa risovot mozet y menia ne vse polytsaitsa no s vasim saitom mne stalo prose sposibo. посмотрите коллекцию рисование совы карандашом поэтапно пользователя вячеслав а.
именно наблюдательная умная сова сидящая на ветке передает настроение этого праздника. конечно есть и другие символы например всадник без головы ведьмы или. картинки красивые совы 35 фото прикольные картинки и юмор совы спят днем а охотятся только ночью.
сова с большими глазами. скачать стоковое фото полет совы популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении. 12 отзывов об как нарисовать сову карандашом поэтапно katia 10 02 2018.
большие желтые глаза будут главным в рисунке совы.
Kartinki Po Zaprosu Sova Risunok Narisovat Sovu Sova Risunki
Mobilnyj Liveinternet Sova Art Risunok Selfida77777777777
Kartinki Dlya Tvorchestva Zapisi V Rubrike Kartinki Dlya Tvorchestva
Как нарисовать сову (Easy Step by Step Flying Face)
Сегодня мы научимся рисовать сову. Совы — довольно интересные существа. У них необычный цвет перьев и большие глаза — это должно заинтересовать вас как художника. Давайте посмотрим на красивые картинки этих птиц и научимся рисовать сову.
Эталонные фотографии совы
Если вы хотите изобразить что-то красивое и реалистичное, вам следует найти подходящую натуру, чтобы избежать грубых ошибок. Давайте посмотрим на фото в качестве примеров и вдохновимся.
На этих фотографиях видно, как красиво украшает перья этих птиц природа. А вот и большие рисунки сов:
Покрасочные материалы
Чтобы получить хороший набросок. Достаточно иметь лист бумаги, графитный карандаш и желание рисовать. Ваша работа будет интереснее, если вы воспользуетесь:
карандаши графитовые;
бумага для зарисовок;
и добавьте несколько штрихов цветными карандашами.
Если вы умеете пользоваться тушью и пером, вы можете создать очень красивый рисунок совы. Также хороший эффект можно получить, если раскрасить узоры на перьях черным фломастером.
Как поэтапно нарисовать сову
Большое количество совиных перьев скрывает особенности строения этой птицы. Силуэт совы можно вписать в довольно простые формы.
Давайте немного усложним нашу задачу, попробуем изобразить сову в нескольких ракурсах и научимся рисовать ее портрет, ноги, крылья и перья.
рисунок совы карандашом
Направление Форма и силуэт
Начните с линии, которая будет обозначать направление тела птицы и ее позу, и обозначить силуэт простой геометрической формой.
Не пренебрегайте линией — она поможет создать симметричный рисунок совы, а тело птицы удержит равновесие. Постройте фигуру, начиная с линии.
После того, как мы расположили птицу на листе бумаги, нам нужно немного улучшить изображение и сделать более четкими силуэт и части тела.Улучшим форму головы, крыльев, хвоста и добавим лапки.
Головка
Основные отличительные черты сов по сравнению с другими видами птиц — большие круглые глаза, небольшое плоское, но острое перо. Чтобы правильно обозначить глаза и перо, вы должны провести вертикальную линию, разделяющую голову пополам. Затем отметьте рамки для глаз двумя горизонтальными линиями.
Оси для размещения глаз и клюв
Глаза очень красноречивы с большими зрачками. Они почти круглые и расположены на довольно большом расстоянии друг от друга.Почти все виды этих птиц имеют характерный ореол из перьев вокруг глаз; они отмечены красивым рисунком или цветом.
Портреты разных сов
Заостренное перо находится немного ниже центра ушка. Он часто спрятан среди перьев, и мы можем видеть только его кончик. На самом деле, перо довольно большое, и сова может его широко раскрыть и проглотить даже целиком мышь.
Теперь мы переходим к следующему этапу нашего урока, как нарисовать сову и собираемся раскрасить сову голову. Часто красятся уши на голове — это еще одна отличительная черта этих птиц. Над ушами — длинные чувствительные перья. Эти перистые уши помогают лучше слышать и определять источник шума. Исключительно острый слух и острое зрение помогают этому виду птиц охотиться в ночное время.
Шея очень короткая. Его не видно и кажется, что шеи вообще нет. Однако эта часть тела очень подвижная. Совы могут поворачивать голову на 180 градусов и более.
Ножки
Когти и лапы
Изобразить когти достаточно просто, особенно если вы рисуете сову, сидящую на ветке. Обычно мы видим только три передних когтя, средний немного больше остальных. На самом деле, клешней четыре — один выступает назад и помогает птице ловить и удерживать добычу.
Крылья и хвост
Итак, переходим к следующему этапу нашего урока, как нарисовать реалистичную сову и нарисовать крылья и хвосты.
как нарисовать сову
Хвост очень похож на веер: все перья одинаковой формы и размера, аккуратно окрашены.Крылья не имеют никаких особенностей, кроме красивых узоров; самые большие и сильные перья на кончиках, а маленькие — на теле.
Цвет
Чаще всего они окрашены в коричневый и серый цвета, чтобы соответствовать цвету деревьев, на которых они живут. Белые полярные совы живут на севере в окружении снега, красноватые сипухи — среди домов, а серо-коричневые совы — в лесах.
Независимо от вида и среды обитания, перья всех птиц окрашены очень красивыми и интересными узорчатыми пятнами.Эти узоры будет намного проще показать, если вы сумеете понять и соблюдать ритм орнамента.
Видеоурок — Как нарисовать милую сову
Все вышеперечисленные пояснения приведены в небольшом видео-уроке, как поэтапно нарисовать сову.
Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как нарисовать простую сову, и вы сделали хорошие наброски птиц. Если у вас есть желание нарисовать картину с птицами маслом, вы можете посмотреть следующие видео-уроки:
Оставляйте свои комментарии и присылайте фото своих работ.
Желаю удачи и новых успехов в творчестве!
Как нарисовать реалистичную сову цветным карандашом — Lachri
Я покажу вам, как растушевывать и накладывать перья на этом цветном карандашном рисунке филина! Эта черная бумага отлично подходит для мелких деталей и плавного растушевки цветного карандаша!
Смотрите 2 часа реального учебник по времени с клипами в реальном времени на Patreon http: // patreon.com / lachri
☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆
Посмотрите, как я смешиваю титановый белый порошок и подкрашиваю текстуру для получения мелких белых деталей https://www.youtube.com/watch?v=9h4hOHx-qZ8
Другие использованные расходные материалы: (партнерские ссылки Amazon) ★ Polychromos http://amzn.to/2qjrD9C ★ Caran d’Ache Luminance http://amzn.to/2qqBUzY ★ Derwent Drawing Chinese White http: // amzn .to / 2oWoQ4Z ★ Разбавитель для красок «Мона Лиза» без запаха http://amzn.to/2qjnwui или Gamsol http://amzn.to/2oTnBTv ★ Длинная точилка Kum http: // amzn.to / 2qqCmya ★ Точилка для кумов http://amzn.to/2pJwTGm ★ Черная бумага Canson Mi-Teintes http://amzn.to/2pxQokd ★ Цветной карандаш Titanium White & Touch up Смесь текстур с http: // brushandpencil .com Эти продукты также доступны в Delta Art в Канаде и Jackson’s Art Supplies в Великобритании
☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆
Подпишитесь на мой информационный бюллетень, чтобы получать советы по искусству, отправляемые вам каждую неделю и БЕСПЛАТНЫЙ 2-часовой урок рисования акрилом из косатки! http://lachri.com/email-list/
☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆☆
Канал для художников от профессионального художника.Получите мотивацию, уроки искусства, советы по рисованию акриловыми или масляными красками, рисованию, цветному карандашу, графиту и Inktense, советы по арт-маркетингу (научитесь продавать свои собственные работы) от Лизы из Lachri Fine Art.
*** Подпишитесь, чтобы не пропустить новые художественные видео 5 раз в неделю! **** График бесплатного видео: Среда — Уроки и уроки рисования Вечер среды — Живопись и рисование Прямые трансляции + вопросы и ответы Четверг — Art Q&A по субботам — Художественные видеоблоги по вторникам — Art Critiques
У меня есть видео, в которых рассказывается о расценках на ваши работы, о том, какие художественные принадлежности я рекомендую, как использовать карандаши и блоки Inktense для рисования, как рисовать акриловыми или масляными красками, как рисовать реалистичных животных и многое другое!
Это видео было снято с помощью видеокамеры Canon VIXIA HF G20 HD.http://amzn.to/2oTxpNd (партнерская ссылка Amazon)
Как нарисовать сову — простые шаги с видео и изображениями
Этот рисунок совы можно сделать за 20 минут или меньше, даже если вы новичок. Вы можете нарисовать его карандашом или графическим планшетом. Если вы хотите научиться , как нарисовать сову , выполните следующие простые шаги.
Эта сова основана на большом рогатом разнообразии этого вида.Если вы предпочитаете, чтобы ваш рисунок больше походил на сипу, вы можете округлить макушку головы вместо того, чтобы делать заостренные перья, которые я показываю ниже.
Мне нравится создавать уроки рисования и делиться ими со всеми, кто хочет учиться. Если вы любите рисовать, вы захотите увидеть мою коллекцию руководств по рисованию. У меня также есть раздел учебников по рисованию к праздникам, где вы можете найти такие идеи, как Санта-Клаус, тыквы на Хэллоуин и рисунки снеговиков.
Если у вас нет времени рисовать прямо сейчас, закрепите это сообщение в блоге на своей любимой доске для рисования на Pinterest.Вы можете нажать на кнопку ниже, чтобы закрепить ее сейчас, чтобы не забыть.
Вы также можете распечатать инструкции и посмотреть видео ниже.
Готовы рисовать прямо сейчас?
Просто прокрутите вниз до самого низа. Здесь вы найдете обучающее видео. Посмотрите шаги, которые я использую, чтобы научиться делать этот рисунок.
В этом уроке я дам вам простые шаги, чтобы нарисовать сову и раскрасить ее в нейтральные коричневые тона. Вы можете сделать свой, используя цвета радуги или любой другой набор цветов, который вам нравится.
Я получаю комиссию за покупки, сделанные по некоторым ссылкам в этом посте . Никаких дополнительных затрат с вашей стороны. Смотрите мое полное раскрытие здесь .
Простой способ нарисовать сову
В этом уроке можно использовать как цифровые, так и традиционные методы рисования. Это означает, что вы можете использовать цифровой планшет для рисования (как я) или карандаш и бумагу.
Я люблю цифровое рисование, и в видео вы можете увидеть, как я использую графический планшет не только для рисования, но и для раскрашивания совы.
Цифровые рисунки легко создавать и использовать, как только вы освоите их. Мне очень нравится, как легко редактировать каждую часть рисунка. С помощью цифровых рисунков вы можете изменить свое изображение всего за несколько щелчков мышью.
Допустим, вы хотите нарисовать стаю сов? С цифровым рисунком все, что вам нужно сделать, это скопировать и вставить первую нарисованную сову. Затем вы можете щелкнуть и перетащить копии по холсту, чтобы получить изображение с разными совами.
Как насчет быстрой смены цвета каждой совы? Можете ли вы сделать это с помощью цифрового рисунка? Определенно да! Вы можете быстро изменить цвета с помощью инструмента заливки.Я объясню, как это сделать, в разделе, посвященном раскрашиванию.
Арт-проект Идея
Сделайте персонализированные наклейки, чтобы положить их в ежедневник или детскую записную книжку. Сделать наклейки можно
Если вы хотите научиться добавлять текст к цифровому рисунку с помощью шрифтов на вашем компьютере, зарегистрируйтесь на мой бесплатный курс So Simple SVG Quotes. Вы узнаете, как добавлять слова к изображению разными шрифтами с помощью программного обеспечения Inkscape. Это отличный способ персонализировать любой рисунок.
Как нарисовать простую милую сову
Готовимся нарисовать нашу сову. Вот необходимые вам материалы. Принадлежности для рисования из бумаги можно найти в вашем местном магазине предметов искусства или рукоделия.
Поскольку я знаю, что большинству людей удобнее делать покупки в Интернете, я включил ссылки на такие интернет-магазины, как Amazon или Etsy.
Принадлежности для рисования
Расходные материалы для цифрового рисования
Графический планшет (я использую его на Amazon (опционально))
Компьютер
Программа Inkscape
Расходные материалы для рисования на бумаге
Насадки Inkscape
Вам интересно, почему мне нравится использовать Inkscape для рисования на моем ноутбуке? Что ж, если вы не знакомы с программой, Inkscape — это графическое программное обеспечение с открытым исходным кодом.Это означает, что им можно пользоваться бесплатно.
Есть еще и мобильная версия. Иногда, если меня нет на компьютере, я использую онлайн-приложение для рисования, например приложения, о которых я писал в этом посте, в 7 онлайн-приложениях для рисования, которые вы можете использовать.
Для рисования в Inkscape я использую инструмент «Каллиграфия и мазки». Вы можете найти точные настройки, которые я использую, в инструкции внизу этого сообщения.
Вот несколько советов по созданию цифровой версии.
Перед запуском убедитесь, что настройки инструмента каллиграфии совпадают с моими. (см. инструкцию ниже)
Увеличивайте и уменьшайте масштаб (Ctrl + прокрутка вверх / вниз) с помощью мыши, чтобы увидеть детали вашего рисунка.
Не забывайте экономить по ходу дела. Меньше всего вам хочется потерять рисунок, потому что вы забыли сохранить свою работу.
Сохраните его как SVG (масштабируемую векторную графику), чтобы иметь возможность использовать рисунок как вырезанный файл.
Советы творческих мастеров
Щелкните здесь, чтобы присоединиться к более чем 5000 мастеров бесплатного VIP-членства Paper Flo Designs.Каждую неделю вы будете получать доступ к бесплатной графике, простым обучающим материалам и идеям для создания проектов.
Рисуем сову. Шаг за шагом
Помните, вы можете распечатать и следовать инструкциям на листе для печати или просто посмотреть видео, чтобы узнать о следующих шагах.
Как нарисовать голову совы
Давайте сделаем морду сове. Нарисуйте два больших круга, которые соприкасаются, но не пересекаются. Затем нарисуйте внутри них два круга поменьше. Теперь добавьте круг поменьше в левую верхнюю часть последнего круга.(Я забыл сделать этот шаг в видео, поэтому добавил его ближе к концу).
Чтобы сделать голову, мы нарисуем изогнутую линию, похожую на полукруг, а затем будем следовать по этой линии, пока не вернемся к началу.
Большая рогатая сова версия
Нарисуйте изогнутые треугольные формы для заостренных перьев на макушке.
Мы добавим перевернутый треугольник для клюва и еще одну линию, чтобы отделить заостренные верхние перья от лица.
Нарисуйте крылья совы
Чтобы нарисовать крылья совы, мы можем провести изогнутую линию от верхней части левой стороны тела примерно до середины тела. Затем повторите этот шаг с правой стороны.
Нарисуйте лапы совы
Самый простой способ нарисовать ноги на сове — это нарисовать короткую линию, идущую вниз из-под совы, продолжить линию, идущую наружу и по диагонали вниз, затем нарисовать цифру «3» на ее стороне, теперь нарисуйте линию, идущую внутрь и по диагонали вверх и завершите его короткой вертикальной линией, идущей назад к сове.
Повторите этот шаг, чтобы сделать вторую ступню.
Набросок рисунка совы готов, и вы можете переходить к раскрашиванию контура.
Раскрасьте рисунок совы
Вы готовы раскрасить свой рисунок.
Для этого используйте инструмент «Заливка» (инструмент «Заливка ограниченных областей»). Убедитесь, что ваши области ограничены (это означает, что они полностью закрыты, и между двумя точками нет открытых пространств).
Если у вас есть промежутки, дважды щелкните промежуток, увеличьте масштаб и потяните (щелкните и перетащите) узлы, чтобы закрыть промежуток.Посмотрите видео, чтобы узнать, как я это делаю.
Щелкните инструмент «Заливка», а затем щелкните цвет в цветовой строке меню в нижней части экрана. Я выберу коричневый цвет в качестве первого цвета заливки.
Затем нажмите на часть совы, чтобы залить ее цветом.
Повторите этот процесс, чтобы раскрасить каждую часть совы.
На следующем шаге я выберу цвет и отправлю его внизу. Я делаю это так, чтобы видеть контур, который я нарисовал черным.
Ваш easy owl drawing готов. Готовы нарисовать больше животных? Вот еще один урок, чтобы научиться рисовать простую летучую мышь.
Если вам понравился этот урок, вам понравится мой курс So Simple SVG Files. Я расскажу вам, как создавать цифровые рисунки с помощью простых форм в Inkscape. Вы также узнаете, как перенести рисунки в свои поделки и научиться лучше использовать режущий станок.
Рисовать — это весело, но еще лучше — взять этот рисунок и использовать его для изготовления поделок.Ниже я добавил для вас несколько идей поделок.
Поделки с совами
В цифровых рисунках хорошо то, что вы можете загружать их в раскройную машину и печатать и вырезать дизайны для множества поделок.
Вот несколько поделок от Etsy, которые вы можете сделать из своего рисунка совы:
Купите эти симпатичные топперы для кексов в Created by Izzy Bizzy
Найдите этот наряд для возвращения домой в Darlin Divas and Dudes
Это всего лишь несколько идей, с которых можно начать.Ознакомьтесь с некоторыми из моих других сообщений в блоге, где вы найдете идеи для проектов для начинающих, которые вдохновят вас начать создавать, крафтить и рисовать сегодня.
Представьте себе все поделки, которые вы можете сделать с помощью этого рисунка. Вы можете сделать много забавных поделок из ткани, бумаги или винила.
Если у вас есть высекальная машина и термопресс, попробуйте сшить футболку. Если вы не уверены, какие расходные материалы вам понадобятся, у меня есть запись в блоге, в которой показаны 10 лучших расходных материалов для изготовления футболок с приставкой.Вы можете распечатать список, чтобы он всегда был у вас под рукой.
Вам решать, какие расходные материалы вы хотите использовать. Простые ножницы подойдут, чтобы вырезать сову из листа теплопередающего винила, но машина Cricut или Silhouette сделает это еще проще.
Как видите, вы можете использовать свой рисунок и использовать его для множества поделок!
Вы когда-нибудь задумывались, сможете ли вы превратить любимое хобби в прибыльный ремесленный бизнес? Ознакомьтесь с моим сообщением в блоге о том, как открыть магазин ремесел на Etsy.
Не забудьте сохранить это на своей любимой доске для рисования на Pinterest. Щелкните ссылку ниже, чтобы сохранить эту публикацию для дальнейшего использования. Чем больше он будет распространяться, тем больше я смогу продолжать делать для вас бесплатные учебные пособия.
Я хотел бы, чтобы вы добавили фотографию своего рисунка на булавку, чтобы я мог увидеть, как он получился.
Активное время 10 минут
Общее время 10 минут
Сложность Легкий
Материалы
Расходные материалы для цифрового рисования
Расходные материалы для рисования на бумаге
Банкноты
Настройки каллиграфического инструмента
Без предварительной настройки
Ширина: 3
Разбавление: 10
Угол: 90
Фиксация: 30
Колпачки: 0.75
Тремор: 0
Покачивание: 0
Масса: 2
Если вы делаете цифровой рисунок, не забудьте закрыть все пробелы. Это упростит раскрашивание рисунка с помощью инструмента Заливка.
Поместите контур перед цветом, используя кнопку «Поднять выделение вверх».
Рекомендуемые товары
Как партнер Amazon и участник других партнерских программ, я зарабатываю на соответствующих покупках.
Поделиться — это забота!
15 простых, реалистичных и красочных пошаговых руководств по рисованию совы для детей
— Реклама —
— Реклама —
Во все времена во многих культурах сова считалась символом мудрости.Форма тела и особенно голова этой хищной птицы выглядят очень нарядно, а пушистые перья делают ее очень милой. Смотрите далее красивые рисунки совы карандашом.
Первое, что вам нужно сделать, это подборка красивых и оригинальных картинок Совы для рисования карандашом. Попробуйте разные стили искусства, чтобы найти свой собственный. В этом вам помогут яркие и красивые изображения.
Вы любите рисовать сов? Для вас мы подготовили подборку забавных сов для рисования. Совы привлекают внимание большими глазами и забавным выражением лица, попробуйте нарисовать своего любимца простым карандашом.
Как нарисовать сову для детей поэтапно
— Реклама —
Сова — двойственный символ. Это птица мудрости, а также тьмы и смерти. Являясь атрибутом богини Афины, сова символизирует мудрость, знания. Совы обладают способностью видеть ночью, видеть все вокруг себя, не двигаясь с места, а только поворачивая голову, у них мудрый проницательный взгляд.
Тихий ночной полет, светящиеся глаза и ужасные крики повлияли на то, что сова ассоциировалась со смертью и оккультными силами.Сова считалась птицей смерти в Древнем Египте, Индии, Центральной и Северной Америке, Китае и Японии. Как ночная птица, сова — символ печали, ностальгии и одиночества.
— Реклама —
Кроме того, сова олицетворяет разруху и несчастья, тьму, ночь, дождь. Во многих традициях совы представляют собой угрозу, они пророчат беду. Ведьмы, колдуны, нечисть могут превратиться в сов. Сове приписывали дар пророчества, возможно, из-за ее способности видеть в темноте.
Когда-то сова была символом способности не бояться темноты, то есть знать секреты, обычно скрытые от смертных. Но со временем, в поздней античности и средневековье суеверия придавали сове демоническое значение. В настоящее время это эмблема проницательности и книжной эрудиции.
Набросок рисунка совы
Красочный рисунок совы
Реалистичный рисунок совы
— Реклама —
Как поэтапно нарисовать сову
Хотите научиться рисовать сову? Тогда вы попали в нужное место.
Совы не только очень умны, но и очень милы благодаря своим большим глазам.
К тому же у них красивые крылья
Сегодня я покажу вам, как нарисовать сову своими руками за 6 простых шагов.
Есть много возможностей для творчества, добавляя дополнительных деталей или используя яркие цвета.
Необходимые материалы
Все, что вам нужно, чтобы следовать сегодняшнему руководству, — это карандаш, бумага и ластик.
Однако, если вы хотите раскрасить и сову, вы можете приготовить несколько цветных карандашей, маркеров для рисования или краски.
Конечно, если вы собираетесь использовать чернила или краску, вы должны использовать специальную бумагу, чтобы предотвратить кровотечение.
Как нарисовать простую сову
Шаг 1: нарисуйте круг
Начните с рисования круга. Он не обязательно должен быть идеальным.
Этот круг поможет вам нарисовать сову.
Так как позже вы сотрете его, используйте очень тонкие линии.
Шаг 2: добавляем два уха
Уши легко нарисовать, поэтому давайте сначала их нарисуем.
Они состоят из трех линий: слегка изогнутой горизонтальной линии над кругом и двух линий под углом примерно 45 градусов.
Самое сложное — сделать оба уха такими же большими. Вы же не хотите, чтобы у вас было одно маленькое и одно большое ухо.
Шаг 3: рисуем тело
Тело нашей совы будет похоже на U-образную форму.
Если вы хотите сделать пухленькую сову, то ее внизу можно сделать немного шире.
Тело не должно точно совпадать с кругом, который вы нарисовали изначально.
Шаг 4: добавляем лицо
Пора добавить глазки и клюв совы. Но сначала давайте сотрем круг. Нам это больше не нужно.
Каждый глаз представляет собой сплошной круг в пустом круге.
Звучит просто, но нарисовать два симметричных глаза наверняка будет сложнее всего.
Если зрачки немного смещены, ваша сова будет смотреть в двух разных направлениях.
Для клюва можно добавить небольшой овал или треугольник между глазами.
Шаг 5: рисуем крылья и ступни
Чтобы нарисовать крылья, вы можете использовать два частичных круга.
Опять же, вы хотите попробовать сделать оба крыла одинаково большими.
Вы можете добавить две простые ножки, нарисовав три овала рядом друг с другом.
Шаг 6: заполните данные
Наконец, добавьте детали к вашему рисунку.
Это может быть последний шаг, но он также и самый увлекательный, и позволяет проявить творческий подход.
Для моей совы я дал ей несколько перьев на крыльях, веточку, чтобы сесть на нее, и несколько ресниц.
Как будет выглядеть ваша сова?
Будьте изобретательны!
Как я уже сказал, на последнем этапе вы действительно можете проявить творческий подход и придать своей сове индивидуальность.
Он сам нарисовал несколько сов, все они немного различались формой тела и деталями.
Для первого я немного изменил форму ушей и изменил украшения на крыльях.
На второй я дал ему очень большие уши. Я уверен, что у него отличный слух. Еще он держит в клюве небольшой цветок. Может, скоро он кому-нибудь признается в любви?
Последний — совенок. У него почти нет ушей, и я добавил несколько бликов в его глаза, чтобы он выглядел еще моложе. Разве он не милый?
Хотите больше?
Также попробуйте один из следующих уроков рисования:
Малярная лента для крепления карты к столу или монтажной доске
Сетка или калька для переноса изображения на карту
Запасной лист бумаги формата A4, на который можно опираться во время работы, чтобы предотвратить смазывание
Белый пастельный карандаш
Графитовый карандаш 2B и графитовый карандаш 2H, если начертание
Калька А4
Шаг 1
Перенесите изображение
Увеличив эталонное изображение, карандашом 2В нарисуйте контур совы на кальке.Переверните кальку и, используя довольно острый белый пастельный карандаш, достаточно четко нарисуйте контур на обратной стороне. Переверните бумагу в правильном направлении, слегка приклейте кальку лентой к поверхностной карточке вверху и используйте более твердый графитовый карандаш 2H, чтобы вернуться к контуру. В процессе работы слегка приподнимите кальку, чтобы проверить, достаточно ли виден контур, чтобы вы могли его увидеть. Если это не так, вам, возможно, придется снова сделать обратное с белой пастелью.Причина использования белой пастели для контура заключается в том, что графитовый карандаш имеет тенденцию отталкивать пастель. Когда вы закончите, приведите в порядок контур острым белым пастельным карандашом, чтобы вы могли его хорошо рассмотреть. Если вы переносите изображение с помощью сетки, аккуратно нарисуйте сетку на карточке белым пастельным карандашом, чтобы вы могли стереть большую часть сетки с помощью резинки, когда вы закончите контур.
Шаг 2
Фон
Я всегда добавляю фон и передний план после рисования контура.Если вы сначала завершите свой объект, а затем начнете фон, вы не только потратите впустую всю свою тяжелую работу, завершая мех или перья на внешних краях вашего объекта, но ваш объект будет выглядеть так, как если бы он был вырезан и приклеен к фону . Для этого простого расфокусированного фона я использовал белый пастельный карандаш, чтобы покрыть всю область позади птицы, и растушевал ее пальцем. Затем я повторил этот шаг с белым. Затем я использовал зеленый пастельный карандаш 168 Faber-Castell Pitt, чтобы покрыть весь фон, снова добавив два слоя и растушевывая пальцем.После светло-зеленого я использовал пастельные карандаши Derwent в следующем порядке: местами зеленая умбра 78B, затем темно-оливковая 74D, темно-оливковая 74B и жженая умбра 54B время от времени, чтобы создать расфокусированный вид. Наконец, я добавил черный Cretacolor, чтобы добавить самые темные области. С этого момента я использовала только пастельные карандаши Cretacolor.
Шаг 3
Первый слой белого цвета
Чтобы добавить белого к сове и забору, заострите белый цвет и начните добавлять все бледные тонкие перья на морде совы, следуя направлению роста перьев.Обратите внимание, как перья между глазами растут к центру над клювом и встречаются посередине. После того, как вы создали область лицевого диска, добавьте слой перьев вокруг головы. Продолжайте добавлять мягкий слой белого цвета вниз к шее и груди совы, а затем прямо к его ногам.
Шаг 4
Больше белого, цвета слоновой кости и охры
1. Снова используйте белый цвет, чтобы сделать мордочку птицы ярче в самых светлых местах.Проделайте то же самое со всем телом, включая ноги, ступни и хвост. 2. Выберите слоновую кость и начните добавлять все кремовые участки птицы на морде, макушке, груди, крыльях и ступнях. Держите давление легким, а карандаш острым на всем протяжении. 3. Используйте охровый свет, чтобы добавить немного желтого цвета на лицо вокруг глаз, клюва, внешнего края головы, лица, груди и живота.
Шаг 5
Слои серого и охры
1.Увеличьте резкость теплого серого цвета I и используйте его, чтобы добавить все серые тени на птицу, особенно на морде и по бокам головы. Заполните клюв, оставив белый блик в центре. Продолжайте движение вниз по груди, придавая форму перьям. Во время работы не забывайте о ногах и ступнях. 2. Используйте этот карандаш, чтобы нанести второй слой пастели на деревянный забор, используя короткие штрихи, чтобы создать больше текстуры. 3. Затем затемните все тени серым цветом слона, начиная сверху и работая вниз.Обведите глаза и клюв и начните добавлять форму лицу на лицевом диске. Увеличьте резкость и продолжайте работать над предыдущими областями, где вы использовали теплый серый цвет I. 4. Увеличьте резкость охристого света и вернитесь к сове, начиная с влажных колючих оранжевых перьев на голове, затем добавьте желтого цвета на его крылья, спину и перья хвоста.
Шаг 6
Другие слои охры
1 Продолжайте наращивать светлее под цветами перьев, прежде чем добавлять темные поверх них.Заострите охру темного цвета и аккуратно добавьте ее вокруг глаз и клюва. Держа острие карандаша острым, углубите цвет колючих перьев на макушке и вокруг лицевого диска. Этим карандашом добавьте немного больше цвета вокруг перьев на голове и по бокам головы, и начните работать вниз к его крыльям и спине. Держите карандашные штрихи легкими, а кончик карандаша острым. Не забывайте о рулевых перьях, лапах и ступнях. 2 Вернитесь к свету охры и пройдите по всем областям, которые вы только что окрасили в темную охру.Теперь вы должны начать видеть, как добавление 202 к 203 изменяет общий цвет его крыльев и перьев спины до почти золотого оттенка.
Шаг 7
Клюв и глаза
1. В качестве основного цвета клюва используйте резкий желто-коричневый свет, чтобы заполнить его, слегка скользя по центральному свету. Затем затемните стороны темным цветом старой розы, затем снова слегка вернитесь к клюву коричневым светом. Наконец, используйте резкий белый цвет, чтобы выделить центральный свет. 2. Чтобы нарисовать глаза, начните с легкого слоя белого цвета; это помогает следующим темным цветам легко смешиваться. Увеличьте резкость коричнево-серого и залейте глаза поверх белого, используя два слоя, чтобы обеспечить полное покрытие, но не нажимайте слишком сильно. При закрашивании помните, что в реальной жизни глаза имеют форму сферы, а не трехмерного круга.
Шаг 8
Голова
1 Увеличьте резкость белого и вернитесь к самым светлым участкам лица и тела, которые станут сглаженными и потускневшими во время рисования.Затем используйте слой слоновьего серого, немного светло-охры и коричнево-серого, чтобы затемнить тени на голове и лице. Используйте коричнево-серый цвет, чтобы добавить самые темные пятна по бокам лицевого диска и перья вокруг головы. 2 Продолжайте работать по телу, затемняя тени серым слоновьим и коричнево-серым. Вернитесь к голове и используйте чередующиеся слои темной охры, коричневого цвета Ван Дайка и коричнево-серого, чтобы выделить влажные колючие перья на макушке. 3 Используйте острый слоновий серый цвет, чтобы вернуться к крыльям и перьям спины, и начните создавать узор и отметки под ним в качестве шаблона для более темных цветов.Теперь заострите белый цвет и добавьте белые пятна на ближайшем к вам крыле.
Шаг 9
Опоры и ограждение
1. Теперь пора поработать над опорами. Используйте резкий коричневый свет в качестве основного подшерстка для лап и когтей. Используйте его небольшими круговыми движениями, чтобы создать текстуру с самого начала. Затем используйте розовую марену, чтобы усилить розовый цвет, в основном в тенях. Добавьте темную старую розу на когти. 2. Выберите карандаш Faber-Castell 169: этот розово-коричневый оттенок — тот цвет, которому я не могу найти замену! Используйте его для основного цвета ступни и ног, продолжая создавать текстуру с крошечными круговыми отметинами, сохраняя верхнюю часть ступней светлой.Добавьте немного больше света на верхнюю часть ступней с коричневым светом и немного белого, если вам нужно. 3. Перед тем, как закончить ножки, нужно закончить забор. Теперь вернитесь к текстуре дерева с помощью охры в тех же областях, что и белый (смешивание не требуется, поскольку мы хотим видеть текстуру). Затем снова обведите те же области оранжевым цветом. Следите за тем, чтобы отметки на дереве были видны, и не поддавайтесь соблазну привести их в порядок, они должны выглядеть деревенскими!
Шаг 10
Продолжите с забором
1 Заострите свет сепии и продолжите с забором, добавляя этот цвет по всей периле ограждения, как и раньше. 2 Затемните сучки и вмятины на дереве острым коричневым цветом Ван Дайка, а светлые участки — слоновой костью. Не торопитесь, создавая текстуру, и обязательно останавливайтесь, чтобы время от времени просматривать свою работу, чтобы оценить, достигли ли вы нужного эффекта.
Шаг 11
Обработка забора и ножек
1. Заострите коричнево-серый цвет и еще больше усилите темные оттенки на дереве. Остановившись, чтобы посмотреть на свою работу, я понял, что потерял светлые участки по обе стороны от птицы на вершине перил.Я использовал свою замазку, чтобы снять много темной пастели, чтобы я мог повторно нанести белый цвет и сделать верхнюю часть забора более обесцвеченной и выветренной. Когда вы будете готовы продолжить, добавьте черный цвет ко всем самым темным теням на текстуре, а также под птицей и его лапами. 2. В завершение ступни заострите сангвиник, чтобы добавить более глубокий апельсин. При необходимости добавьте розовую марену и добавьте больше белого, чтобы добавить света на верхнюю часть лап и бликов на когтистые лапки. Используйте резкий коричнево-серый цвет, чтобы заполнить более темный цвет когтей, в основном на внешних краях, и дополните ступню черным там, где это необходимо.Не забудьте добавить тени между пальцами ног и под ступнями, которые отбрасываются на перила ограждения. 3. Наконец, заострите белый цвет и используйте его, чтобы переделать белые перья на ногах и тонкие тонкие волоски, которые появляются на ступнях и пальцах ног.
Шаг 12
Продолжайте рисовать перьями
1. Теперь пора добавить оранжевый и красный / коричневый цвета крыльям и телу. Сначала заострите кровавый свет и растушуйте цвет там, где вы его видите.Возможно, вам понадобится пара слоев этого цвета, чтобы добиться желаемого эффекта. 2. Заточите сиену и добавьте ее к более красным участкам крыльев и тела. Места, на которых следует сосредоточиться, находятся в верхней части крыла, обращенного к вам, у основания шеи, ниже по телу во всех темных областях и на хвостовых перьях. Перемежайте здесь и там белый цвет и слоновую кость, где вы можете видеть, что это необходимо, в частности, в верхней части ближайшего к вам крыла и на хвостовых перьях.
Шаг 13
1.Теперь создадим одну из лучших частей этого портрета — узор на главном крыле и корпусе. Я рекомендую вам потратить немного времени на изучение отметин на сове, чтобы вы могли полностью понять, что вы пытаетесь скопировать. Ниже представлен крупный план узора на крыле готового портрета. Начните с создания белых овалов на крыле. Используйте коричнево-серый цвет, чтобы заполнить вершины и разметить кончики этих овалов. Чтобы нарисовать оставшуюся часть серо-белого узора на крыле, сначала добавьте белый, а затем коричнево-серый между овалами, где вы его видите.Используйте тот же коричнево-серый цвет для отметин на концах крыльев. 2. Когда вы будете довольны узором в целом, затемните вершины и кончики овалов черным, чтобы они лучше выделялись. 3. Обновите рулевые перья коричнево-серым и черным цветом. Затемните тени под животом совы коричнево-серым цветом и добавьте белого цвета на перья на груди в самых ярких местах, если кажется, что они потускнели. Вернитесь ко всей сове и долейте все светлые и темные участки, где это необходимо. 4.Вернитесь к лицу и переделайте цвета, которые вы использовали ранее и которые нуждаются в усилении, такие как сангвинический свет, сиена, коричнево-серый в тенях и черный для самых темных кончиков внешних перьев на лицевом диске. Убедитесь, что у вас достаточно тени на его груди и животе, используя серый слон, если вам нужно больше. Добавьте больше белого там, где это необходимо, прежде чем снова заострить коричнево-серый цвет и закрасить темно-серые пятна, которые вы видите на груди и животе. 5. Наконец, чтобы еще больше связать перила забора с цветами совы, добавьте сиену на самые темные участки.
У меня два урока по этой теме, и я разделю тему на две статьи, чтобы не перегружать картинками. Поэтому читайте и учитесь рисовать берёзу по обеим.
Как рисовать дерево берёзу?
Ответ напрашивается сам: с натуры!
Тем более я уже рисовала и рассказывала вам, как нарисовать тополь. Тогда я прониклась большим энтузиазмом и готова была горы свернуть. Вернее леса нарисовать. Какое дерево будет следующим героем? Конечно берёза! «Какой русский человек не любит берёзы?»
А где я найду подходящую красивую берёзу? Во поле берёза стояла? Оказалось, что около нашего города поля ровные, деревьев нет. В лесу тоже ходишь — высматриваешь… Вот вроде белые стволы вдали, подходишь – это ольха и осина. Экскурсия в лес была замечательной, но берёзу я не нашла. Ладно, в городе их полно.
Я всегда гордилась нашим зелёным городом ,но сейчас, когда стала посвящать прогулки розыску интересных и красивых ,поняла, что город у нас не просто зелёный, а ещё и очень густой. Берёзы растут и вместе и поврозь, но не по-одиночке, а всегда в ряду других деревьев. Все улицы как парк. А ведь чтобы получилось понятно и красиво, надо выбрать одиночное дерево и лучше всего на фоне неба. Ну, две-то таких берёзки нашлись, слава богу.
Но вы учтите — рисовать надо в городе, людей вокруг множество. А человек – существо любознательное. Не так-то и просто в одиночку сесть на складной стульчик и сосредоточенно рисовать дерево(да ещё периодически фотографировать картинку),если люди подходят и интересуются. Впрочем, берёзы мои росли не в парке и народ мимо ходил не праздный, никто не стал просить нарисовать их портрет, просто заглядывали в мою картинку и хвалили (спасибо им).
Ко всем моим читателям обращаюсь: если видите человека, который рисует с натуры, то подумайте, может он в первый раз и стесняется и (наверно, не стоит его беспокоить — внимание штука лестная, если ты маститый художник и уже выработался апломб. А с непривычки художнику весьма неуютно под взглядами посторонних людей. Ну, вы меня понимаете.
Но перейдём к первому уроку.
Сначала карандашом обозначаем ствол и крупные ветки. Очерчиваем форму кроны и далее крупными штрихами детализируем.
Теперь кто как, а я буду продолжать рисовать уже фломастером. Хотя в песне берёзу и называют «кудрявой», изображать листву, как у детей часто принято именно кудрями, конечно нечестно.
Крона берёзы довольно рыхлая и листья не сливаются в один массив. Будем показывать детально.
На свету листва просто зелёная, а в тени практически чёрная. Такие дела: это весной листики светлые и свежие, а сейчас лето в разгаре.
Такая вот получилась первая берёза. А сейчас приглашаю вас на второй урок «Рисуем берёзу 2».
Как нарисовать берёзу вам рассказала Марина Новикова.
Метки: как рисовать деревья, рисунок дерево, уроки рисования поэтапно
Читайте также:
Google+
Марина Новикова
Конспект занятия «Береза — символ России» | План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа):
2018 г.
Конспект открытого интегрированного занятия « Береза – символ России» (подготовительная группа)
(Беседа «Символ России — белая береза». Рисование «Береза весной»). Нетрадиционные методы рисования (восковые карандаши, пастель, акварель, гуашь, метод «тычка»).
Подготовила и провела: воспитатель МДОУ Сараевский детский сад №1 Литвинова Л. А.
Цель.
Формировать умения рисовать берёзу, использовать в изобразительной деятельности нетрадиционные методы рисования (восковые карандаши, пастель, акварель, гуашь, метод «тычка»).
Задачи:
* Учить детей передавать в рисунке характерные особенности берёзы (белый ствол с чёрными пятнами, тонкие изогнутые ветки, лёгкая крона).
*Побуждать детей вносить в рисунок дополнения, обогащающие его содержание.
* Поддерживать самостоятельность, творчество детей.
* Углубить знания детей о березе, о временах года, уточнять признаки весны. * Развивать эстетическое восприятие окружающего мира, наблюдательность и память. * Воспитывать у детей любовь к своей большой малой Родине, чувство гордости за то, что мы — россияне, проявлять интерес к прошлому и настоящему России, бережное отношение к природе.
Предварительная работа.
Беседы о России, о березе – как символе нашей Родины. Рассматривание картин известных художников, изображавших природу России. Чтение художественной литературы, стихов о природе, рассматривание сюжетных репродукций известных художников о весне, наблюдение на прогулке за деревьями.
Оборудование.
Проектор, магнитофон, акварель, гуашь, пастель, восковые мелки, разные кисти (мягкая и жесткая) по количеству детей, альбомный лист А-4 – по количеству детей, непроливайки с водой, салфетки, инструментальная музыка для фона, презентация «Символ России – русская береза», фонограмма «шум леса), макеты весенних берез, игрушка гном.
Словарь: белоствольная, изящная.
Ход занятия.
Организационный момент.
Дети входят под музыку, встают в хоровод вокруг березки под песню «Ты березка белая…».
— Посмотрите друг на друга, посмотрите на гостей и улыбнитесь, чтобы у всех было хорошее настроение, а теперь поприветствуйте их. Садитесь. (Дети садятся на стульчики полукругом перед экраном).
Ребята, тему нашего занятия вы узнаете, когда разгадаете одну тайну.
Вступительная часть.
Сегодня у нас интегрированное занятие (беседа и рисование). Мы с вами будем беседовать и потом рисовать.
А теперь внимательно послушайте, что сейчас прозвучит, (звучит «шум леса»)
— Что вы сейчас слышали?
— Шум леса.
— Правильно. А кто знает, что такое лес?
— Лес — это место, где растет много деревьев.
— Какие деревья вы знаете?
— Дуб, сосна, тополь, ель и др.
— Молодцы! Много знаете названия разных деревьев.
Ребята, сегодня утром, когда я шла на работу через парк, то встретила лесного гнома, (показываю) и он попросил о помощи. В парке случилась беда, злая колдунья заколдовала самые красивые деревья, и они теперь не могут проснуться после зимнего сна.
И помочь расколдовать деревья можете только вы! Ну, что поможем гному!!!
Первое задание.
— Надо отгадать загадку и узнать, какое дерево в лесу заколдовано!
Не заботясь о погоде,
В сарафане белом ходит,
В один из теплых дней
Май сережки дарит ей.
Дети: береза.
— Вот вы узнали тайну.
Тема нашего занятия: «Символ России – русская береза.
Задание второе.
— Сейчас вы должны рассказать, лесному гному всё, что знаете о берёзе!
— Какой ствол у березы по цвету? (ответы детей) — Правильно у берёзы стройный белый ствол. — А если у нее белый ствол то, как можно сказать одним словом, какая березка?
— Белоствольная.
— Что еще характерно для ствола березы?
— Черные точки. — Да, это черные точки — полоски. — Какие у березки ветки?
— У берёзы тонкие и гибкие ветки.
Молодцы! И с этим заданием вы справились. И расколдовали самое красивое дерево березу. Гном очень доволен и хочет посмотреть, что мы будем делать дальше.
Беседа (показ презентации).
— Ребята мы с вами живем в большой и богатой стране – России. С давних времен символом России считалась белоствольная береза. Появилась береза в России давным — давно и полюбил ее народ за красоту. В длинные, зимние вечера, когда еще не было электричества, избы освещали лучинками. Лучинки были березовые, они горели ярко и не коптили. А березовые дрова в печке горели долго и давали много тепла. (Презентация).
— Именно береза во всех весенних праздниках играла центральную роль. Ее наряжали лентами, цветами, называли «кумушкой», и как к «живой» обращались с просьбами. Слагали о березе стихи и песни.
— А что еще ценилось в березе? Как вы думаете? (веники, береста)
— К березе у нашего народа было всегда особое отношение, ей посвящен один месяц года – «березок». Кто знает, какой это месяц? (апрель, потому что в это месяц у березы распускаются листья)
— Березку можно встретить в парке, в лесу, в поле. Цветет березка весной, в мае. Ее семена называются «сережками.
— И мы должны с вами любить и беречь природу за ее красоту и щедрость. А сейчас встаньте вокруг березки и немножко разомнемся.
Физкультминутка.
Дети выходят из-за столов и выполняют под музыку движения по тексту:
Руки подняли и помахали —
Это деревья в лесу.
Локти согнули, кисти встряхнули-
Ветер сбивает росу.
Плавно руками помашем-
Это к нам птицы летят,
Как они сядут — покажем:
Крылья сложили назад (выполняем 2 раза).
Садитесь, пожалуйста, за столы.
(Дети садятся за столы)
— Сегодня на занятии я предлагаю вам нарисовать символ нашей Родины Березу весной. Мы будем использовать для рисования восковые карандаши, пастель, акварель, гуашь, мягкие и жесткие кисточки.
1. Основная часть.
Показ на листе рисование берёзы
Мы заранее подготовили весенний фон (земля и небо). И сейчас, на этом фоне мы нарисуем высокую березу.
— Как надо изобразить высокое дерево на рисунке, вблизи или вдали? — Вблизи.
1. Восковыми карандашами или пастелью рисуем ствол берёзы, сверху он узкий, а снизу расширяется, более широкий.
На стволе ярко рисуем полоски — чёрточки.
3. Рисуем ветки, крупные главные к стволу толще, вверху тоньше. 4. Кончики веток очень тонкие, поэтому они свисают вниз. 5. Рисуем весеннюю березку – акварелью методом «тычка».
Какие мы будем использовать цвета для листочков весенней березы.
— Ярко – зелёные.
Самостоятельная работа детей
В процессе рисования, побуждаю детей к использованию разных красок и их оттенков для рисования весенней картинки. Слежу за использованием разных приёмов рисования, за осанкой детей. Тем, кто раньше справится с выполнением задания, советую дополнить рисунок (солнце, летят птицы и т. д.).
Анализ работ.
Дети анализируют свои работы по мере их выполнения.
Затем предлагаю разместить рисунки на столе и провести общий анализ. Молодцы ребята, хорошо справились с заданием. Очень красивые картины получились у вас. Деревья как живые стоят в яркой зелени весны.
— Посмотри, лесной гном, сколько, много берез, у наших детей получилось. А как называется место, где растёт много берёз? (ответы детей)
Правильно это березовая роща. Я уже представила, как мне приятно и радостно ходить в березовом лесу в грибную пору. Там вырастут подберезовики.
Я думаю, что колдовство злой колдуньи потеряло свою силу, и берёзки в лесу просыпаются.
Подведение итогов деятельности.
— Дети, какое занятие сейчас у нас было? – Беседа и рисование. – О чем мы сегодня говорили и что рисовали? (ответы детей)
– Да, русскую березу.
–В какое время года мы изобразили березку в рисунке?
— Весной.
— По каким признакам это можно определить? — Молодая светло – зеленая листва на березке.
— Скажите ребята, а когда вы пойдёте в лес, можно ломать ветки, разводить костры в лесу, оставлять после себя мусор?
— Нет.
— Правильно. Надо беречь и охранять природу и ее богатства.
— Закончим наше занятие стихотворением о берёзе.
«Люблю березку русскую,
То — светлую, то — грустную,
В белом сарафанчике,
С платочками в карманчиках,
С красивыми застежками, С зелеными сережками!»
В конце деятельности дети читают стихотворение — призыв любить и беречь природу М. Елецкой.
Любите наш лес—
Богатство природы.
Он сказочно весь
В любую погоду.
Приходите в гости в лес,
Но не забывайте правил:
Не разоряйте гнезд,
Не разжигайте пламя!
Все вмести: Любите и берегите нашу природу!
На этом наше занятие закончено. Дети встают и под музыку выходят из группы.
Есть такая красивая песня «Березовым соком»,
Нарисовать белую березу под моим окном поэтапно. Как нарисовать березу, березку карандашом поэтапно? Как нарисовать березу простым карандашом
«Не
разрушай гнезда ласточки, не то нос
покроется веснушками!» — до сих пор
пугают юных озорников пожилые люди.
Однако не только из-за детской страшилки
грех беспокоить ласточек. Их издавна
считают Божьими птицами: когда иудеи
распинали Христа, проворные ласточки
умудрялись воровать у них гвозди.
Вот
почему и сейчас ласточка в почете у
многих народов мира. В Украине верят:
если ласточки совьют гнездо под крышей
дома, его хозяев ждет большое счастье.
Сегодня
я покажу Тебе, как правильно нарисовать
ласточку. Пернатая красавица обязательно
нащебечет удачу своему новому владельцу.
Полетели?
Как нарисовать ласточку шаг за шагом
Известно
ли Тебе, дружок, что в Украине обитают
четыре вида ласточек? В мире же их
насчитывают около 80. Ласточек можно
встретить на любом континенте, однако
наиболее разнообразна африканская
популяция. Не зря считают, что именно в
Африке возникло их
семейство.
Попробуем
нарисовать сельскую ласточку, отличительная
черта которой -длинный
раздвоенный хвост.
1.
Начинай
рисовать ласточку из головы. Сверху
голова должна быть несколько сплющена.
Дорисуй глаза и небольшой аккуратный
клювик. Рисунок следует начинать в
верхней части листа слева.
2.
С помощью изогнутых линий нарисуй тело
птички.
3.
На очереди — схематическое изображение
крыльев и лапок.
4.
Нарисуй перья на крыльях и отметь границы
окраса птицы. Изобрази длинный раздвоенный
хвост.
5.
Легкими движениями карандаша добавь
плавных линий на животе и крыльях птицы.
6.
Раскрась ласточку.
Рисуем ласточку быстро и легко
Ласточки
вылетают — погоду обещают, говорят в
народе. За поведением и количеством
ласточек судили о начале сева. Ведь одна
ласточка весны не сделает.
Если
Тебе хочется нарисовать весенний пейзаж,
непременно изобрази ласточку, символ
возрождения жизни. Дополни рисунок
ярким солнышком, голубым небом и цветущими
деревьями. Смотри, как рисовать ласточку
простым карандашом, включай фантазию
и преврати свою работу в настоящий
весенний шедевр. Это так легко!
1.
Сначала в верхней части рисунка изобрази
маленький круг — голову ласточки. Две
дуги образуют туловище птички. Можешь
воспользоваться циркулем.
2.
Длинной плавной линией обозначь крылья.
3.
Двумя выгнутыми линиями соедини крылья
с туловищем.
4.
С помощью вертикальных линий раздели
каждое крыло на несколько секторов.
Выдели перья на крыльях. Сотри все лишние
линии.
5.
Маленькой точкой обозначь глаза ласточки,
дорисуй клювик и хвост.
6.
Чтобы рисунок выделялся, обведи его
черным маркером и сделай штриховку.
Фантазийная
ласточка готова! Осталось только
дорисовать красивый весенний фон.
Учимся рисовать ласточку в стиле
декоративной росписи
Ласточку
издавна считают и символом матери. Во
времена язычества на праздник Рожаниц
(богинь судьбы) дети дарили своим матерям
фигурки ласточек, вылепленных из глины.
Матери ревностно берегли их до следующего
праздника…
Так
почему бы
и нам с Тобой не подготовить самой родной
и любимой небольшой подарочек — рисунок
ласточки? Тем более что не за горами
замечательный праздник —
.
1.
Плавным
движением карандаша изобрази голову и
нижнюю часть брюшка птички. Нарисуй
клюв.
2.
Теперь нарисуй ласточке
крыло.
3.
Самое время дорисовать второе крыло и
хвост. Прекрасно! У Тебя все получается!
5.
Детализируй изображения с помощью
различных декоративных элементов и
линий.
Ласточка
готова! Такой оригинальный рисунок
ласточки можно использовать не только
для изображения на бумаге, но и во время
, для аквагрима
или декора интерьера.
Удачных
рисунков, легкого весеннего настроения
и попутного ветра во всех Твоих начинаниях!
Рисование на тему Зима для детей 5-7 лет
Мастер-класс по рисованию «Белая берёза под моим окном»
Автор : Лебедева Елена Николаевна, педагог дополнительного образования детского сада «Солнышко», структурного подразделения Северного педагогического колледжа, г. Серов Мастер-класс предназначен для воспитателей, педагогов дополнительного образования, студентов педагогических колледжей, родителей и рассчитан на детей старшего дошкольного возраста. Цель: развитие творческих способностей при рисовании эмоционально-выразительных образов с использованием художественных средств. Задачи: формировать умение детей варьировать средствами изображения зимних деревьев различными материалами и техниками; совершенствовать технические навыки владения акварелью в технике а-ля-прима, гуашью в технике мазка, применяя разбел; развивать композиционное чутьё, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари; воспитывать интерес к любованию и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками. Назначение рисунка: для украшения интерьера комнаты, природного уголка в детском саду, изготовления открытки.
Берёзу назвают символом России. Первоначальное название ей дали от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех добрых замыслов и духов. Есть «мужские» и «женские» деревья (береза – березун), отличающиеся и по форме: у березы ветки распускаются в стороны, у березуна – вверх. Береза – отличный очиститель воздуха. Весной за сутки берёза может дать ведро сока. Берёзовые веники могут лечить, очищать, наполняя человеческий организм витамином С, эфирными маслами. Берёзовая лучина считалась в старину лучшей для освещения крестьянских изб — она горит ярко и без копоти. Но главная ценность берёзы для нас, Россиян, – в её красоте, величии, душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ей свои произведения.
Грабарь И.Э. «Февральская лазурь»
С.Есенин (1913г.) Белая береза Под моим окном Принакрылась снегом, Точно серебром. На пушистых ветках Снежною каймой Распустились кисти Белой бахромой. И стоит береза В сонной тишине, И горят снежинки В золотом огне. А заря, лениво Обходя кругом, обсыпает ветки Новым серебром.Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, кисть беличья, поролон, стакан с водой.
Ход работы: 1. Располагаем лист вертикально, посередине простым карандашом рисуем ствол, чёрные «кармашки» на нём 2. Справа и слева от ствола рисуем ветви, которые сначала тянутся вверх, а затем плавно опускаются вниз (чем выше ветви, тем короче) 3. У каждой взрослой ветки есть веточки-деточки (ветки не должны получиться слишком мелкими, иначе сложно будет осуществить нанесение воска) 4. Ствол и каждую веточку необходимо закрасить-обвести уголком свечи (нажим достаточно сильный) 5. При определённом наклоне листа становятся видны восковые линии, это позволит не пропустить ни одной ветки; также можно заполнить воском сугробы и нанести в воздухе точки-снежинки 6. Поролоном или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике а-ля-прима (рисование по-мокрому) 7. Передать цветом красоту неба — зарю: горизонтальными линиями «залить» весь лист акварелью, постепенно спускаясь от верхнего края листа к нижнему, выполняя плавные переходы от цвета к цвету 8. Волшебство, которое происходит при заливке акварелью, не передать словами: заснеженная берёзка как бы возникает из ниоткуда, поражая воображение дошколят
Для большего сходства с Есенинской берёзой, можно распечатать на принтере изображение окна, вырезав при этом «стеклянную» часть
Наложить силуэт окна на рисунок берёзы В качестве вариативности , рисунок берёзы можно дополнить аппликацией заснеженной ёлочки (дети постарше могут дорисовать ёлочку сразу на листе с берёзой, в этом случае необходимо в гуашь добавить каплю моющего средства для посуды, типа Фейри, иначе воск не перекроется гуашью ).
Материалы: лист бумаги пастельных тонов, гуашь зелёная и белая на палитре, кисть плоская щетинная, ножницы для вырезания.
1. На всю плоскость кисти набираем гуашь зелёного цвета 2. Кончик кисти обмакиваем в белую краску 3. Начинаем изображение ели с нижнего яруса: примакиваем кисть всей плоскостью , нанося широкие вертикальные мазки близко друг к другу (каждый мазок получается сразу двухцветный, с разбелом – такой мазок характерен для уральской домовой росписи) 4. Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество мазков для передачи треугольной формы ёлочки 5.Заканчиваем верхушку заострённым мазком 6. После подсыхания ёлочку можно вырезать и дополнить ею композицию с берёзой
Дети 5-6 лет легко справляются с рисунком берёзы
а вот ёлочка лучше удаётся дошкольникам 6-7 лет
Изучая азы живописи, наступает момент, когда интересует рисование пейзажей. Для этого нужно научиться изображать деревья. Самые распространенные деревья нашей полосы – береза и ель.
Перед тем как приступить к рисованию, внимательно рассмотрим березу и постараемся выделить основные черты, которые отличают ее от других деревьев. Главная особенность березы – это белый, желтоватый или розоватый ствол, покрытый характерными пятнами, верхняя часть которого отслаивается своеобразными лентами. Ствол изогнутый, ветки направлены вниз. Листья березы зубчатые и очень мелкие. Часто кажется, что крона дерева – однородная зеленая масса. Осенью листья приобретают желтый окрас. Цветки березы собраны в сережки. У березы мощная корневая системы, поэтому под ними редко бывает густая растительность.
Для начала попробуем изобразить березу карандашом. Начинать рисование дерева необходимо с его ствола. Для этого нарисуйте немного изогнутую вертикальную линию. Добавьте объема стволу, прорисуйте ветки. Их должно быть достаточно много, все они направлены к земле.
На каждую ветку добавьте множество типичных для березы свисающих “сережек”. Нарисуйте темные пятна на коре. Теперь приступайте к окрасу листьев. Осенью листья березы желтые, летом – зеленые. Чтобы картинка получилась более живой, используйте несколько оттенков одного цвета, от очень светлого до насыщенного темного. Листьев рисуйте как можно больше, густо заполняйте каждую ветку.
Тонкая, невесомая береза очень красиво смотрится выполненная акварелью. Для рисования этой краской нужно иметь некоторые навыки и точно следовать практическим рекомендациям. Начинайте с создания эскиза. Для этого возьмите плотный лист для акварели и рисуйте грифельным карандашом на шероховатой стороне. Обратите внимание, что карандаш нельзя затачивать слишком остро, поскольку он будет оставлять на бумаге царапины, которые в последствии видны через прозрачную акварельную краску.
Будущую березу начинаем рисовать со ствола, изображаем ветки. В отличие от рисунка карандашом, мы не прорисовываем каждый лист, а обозначаем место, где будет крона. Рисуйте с минимальным нажимом, чтобы в последствии ненужные линии можно было легко вытереть ластиком.
Теперь подготовьте кисти для работы. Лучше всего использовать натуральные круглые, выполненные из беличьей шерсти. Также в процессе вам понадобится палитра, для этого используйте старую глянцевую открытку. Не желательно применять пластмассовые стаканчики или крышки, т.к. на абсолютно гладкой поверхности акварель будет собираться в каплю, и цвет станет разительно отличаться от того, что вы получите в итоге на бумаге. Важно также запастись отдельной емкостью с водой для каждого из используемых цветов.
Приступаем к закрашиванию нашего эскиза. Начинаем с самых светлых оттенков. Зеленую краску используем для листвы и травы под деревом. Светло-голубым намечаем небо. Светло-серым или нежно-розовым покрываем кору дерева. После этого переходим к более темным цветам. Для неба можно использовать фиолетовый, положив его сверху, постепенно сводя на нет к линии горизонта. Темно-зеленым, отдельными черточками, направленными вниз, обозначаем листву. На траве дорисуем тень. На коре дерева отмечаем темные черточки и пятна, стараясь размещать их максимально хаотично. На кроне дерева добавляем тонкие свисающие веточки.
Как видите, нарисовать березу не так уж и сложно.Выберите ваш любимый инструмент и приступайте к рисованию.
Безусловно, изящные белые березки – это одни из самых распространенных и всеми горячо любимых деревьев. Поэты нередко посвящают им строки своих красивых стихотворений, а художники изображают их черно-белые стволы на своих красочных полотнах. Поэтому, чтобы понять, как нарисовать березу, полезно будет ознакомиться с творчеством самых знаменитых живописцев, посетив для этого ближайший музей изобразительного искусства. Также можно нарисовать березу карандашом прямо с натуры, придя для этого в какой-нибудь парк либо даже в лиственный лес. Перед тем как нарисовать березу стоит подготовить: 1). Ластик; 2). Альбомный листочек; 3). Карандаш; 4). Линер; 5). Разноцветные карандаши.
Легче всего понять, как нарисовать березу карандашом поэтапно, если не торопиться, а медленно рисовать каждое дерево шаг за шагом: 1. Наметьте линию горизонта. Изобразите тонкую тропинку приблизительно в середине. Наметьте пять стволов березок. Старайтесь, чтобы деревья были разного размера; 2. Прорисуйте стволы деревьев, изобразите ветки и наметьте характерные для берез полоски; 3. Вдали наметьте очертания леса. Нарисуйте на переднем плане пару камней; 4. Наметьте листву деревьев; 5. Теперь вы знаете, как нарисовать березу поэтапно с помощью карандаша. Но это всего лишь эскиз, который надо раскрасить. Но сначала обрисуйте эскиз линером. Березы также проштрихуйте линером, изобразив с его помощью характерный для них узор; 6. Ластиком удалите первоначальный эскиз; 7. Темно-серым карандашом закрасьте полоски, а также ветки берез; 8. Коричневым и серым карандашами заштрихуйте камни; 9. Зеленым раскрасьте листву берез; 10. Голубым обозначьте облака и заштрихуйте небо; 11. Темно-зеленым закрасьте лес, а ярко-зеленым – траву; 12. Коричневыми оттенками затонируйте тропинку. Теперь береза карандашом нарисована и раскрашена. Чтобы пейзаж получился более реалистичным и красочным лучше использовать гуашь или же акварель. Также березы можно изобразить и обычным карандашом, более детально проработав рисунок с помощью штриховки. Можно создать очень красивую картину, если изобразить красками яркий осенний пейзаж, ведь в сентябре листва этих чудесных деревьев приобретает великолепный золотисто-желтый оттенок. Замечательно выглядят березки и зимой, когда их голые ветки украшают пышные снежные сугробы.
Для того, чтобы правильно и красиво нарисовать березу, необходимо знать ее особенности, то, что отличает ее от других деревьев. Прежде, чем приступить, изучите строение этого растения, особенности его листьев, соцветий, побегов. Вооружившись этими знаниями, вы с легкостью отобразите их в комплексе на своем рисунке. Не важно, какими красками вы будете рисовать. Если вы знаете, что именно рисуете, у вас непременно все получится!
Поэтапное рисование березы
Начать рисунок необходимо с проведения вспомогательных линий, которые должны изображать будущий ствол и сходиться в вершине дерева. Необходимо учесть, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, кроме того, это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
Затем наметьте самые большие ветки. Обычно они начинают выдаваться от ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прообразом ветвей необходимо рисовать повыше.
Прорисуйте выпуклые и вогнутые части вдоль ствола и веток будущего дерева. Затем обратите внимание на состояние коры. Например, у старых деревьев на ней много неровностей, различных трещин, бугорков, которые, безусловно, не должны остаться без внимания на рисунке.
Также внимания достойна и тонкая береста, которая имеет обыкновение слегка отслаиваться от ствола. Учет на рисунке всех этих нюансов позволит сделать его более реалистичным.
Теперь, когда основной «каркас» выполнен, приступайте к рисованию молодых, тонких побегов, тех самых висячих ветвей, с которыми у многих это дерево ассоциируется. Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому они гнутся под тяжестью листьев, почек и соцветий.
Если это необходимо, дополните нашу березку «сережками». По размеру эти украшения приблизительно равны величине крупного березового листа. Они всегда свешиваются вниз. Обычно, сережки группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Сережки произрастают на концах длинных побегов.
Приступите к рисованию листьев. По форме они напоминают яйцо или ромбы, но заостренные на конце. Края листика имеют множество зазубрин, а на самом листе отчетливо видна ось черенка и несколько, отходящих от нее, боковых желобков.
Когда все контуры готовы, необходимо перейти к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Ее цвет зависит, главным образом, от освещения. Например, если вы захотите изобразить березку на закате, то в стволе точно будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полоски на стволе должны иметь черно-серую окраску. Листьям березы необходимо придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые по-моложе имеют оттенок близкий к цвету молодой травы, листья по-старше — более темного цвета. Цвет длинных побегов в корне отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть буро-черным. Тон побегов будет также меняться в зависимости от освещения.
Как нарисовать березу маслом или акварелью?
Сначала рисуем ствол березы, без каких-либо неровностей и пятен. На примере деревья стоят против света, поэтому ствол темнее в середине, по краям он «подсвечивается». Ствол в темных частях будет иметь синевато-серый оттенок. Также необходимо затемнить немного низ ствола.
Затем начинаем работать с темными пятнами. Их необходимо нанести по всей площади ствола. Если вы планируете изобразить молодую березу, то пятна следует располагать горизонтально, если дерево по-старше, то на нем преобладают вертикальные дефекты коры. Ближе к земле пятен и растрескиваний становится больше. У самого основания ствола их рисунок таков, что создается впечатление накинутой на ствол черной грубой ткани. Пока не стоит особенно тщательно прорисовывать пятна. Просто наметьте их расположение светло-серой краской.
Внешняя сторона пятна слегка отстает от дерева, поэтому края должны быть светлее. При осветлении краев нужно обратить внимание на то, с какой стороны на него попадает больше света, именно там и необходимо пятна осветлить. Вертикальные неровные линии внутри пятна нужны для придания естественности. Их необходимо изобразить краской на тон или несколько светлее, чем само пятно.
Внутри пятна со стороны освещенного края необходимо добавить краски более темной, чем само пятно. Для того, чтобы исчезла некая нарисованность, нужно растушевать краску сухой кистью. По всему стволу нанесите горизонтальные неяркие линии. Для этого лучше всего использовать кисть единичку, а черную краску можно смешать с синей и белой.
Мастер-класс по изо «Осенняя берёза»
Мастер-класс по рисованию «Осенняя берёзка» для детей 1 класса.
Цель: Учить детей рисовать картины гуашью без предварительного прорисовывания карандашом. Задачи: Знакомить детей с особенностями техники рисования гуашью. Развивать умение замечать красоту окружающего мира; желание выражать свои впечатления и эмоциональное состояние в рисунке. Развивать умение организовывать своё рабочее место. Воспитывать любовь и бережное отношение к природе родного края.
На первый взгляд эта работа может показаться простой, но её преимущества в яркости, доступности. Ведь каждому ребёнку хочется получить положительный результат своего творчества за относительно короткое время.
Материалы: Гуашь, кисти №1, №4-5, альбом, баночка с водой.
Сначала раскрашиваем фон. Для рисования земли мы выбираем краски: зелёную, жёлтую, белую. Лист начинаем закрашивать снизу зелёной краской.
Промыв кисть, набираем на кончик кисти жёлтую краску, добавляем её в крышечку с зелёной краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.
Промываем кисть. Набираем на кончик кисти белую краску, добавляем в крышечку с зелёно-жёлтой краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.
Теперь будем рисовать небо. Нам понадобятся синяя и белая краска. Смешиваем в крышечке, получаем нежно голубой цвет. Рисуем следующую полоску.
Продолжая добавлять синюю краску, мы получаем новые оттенки для голубого неба.
Широкой кистью, белой краской рисуем ствол дерева. Вверху ствол делаем тоньше. Передаём характер расположения веток.
Теперь меняем кисть. Для рисования тонких веточек используем чёрную краску. Не забываем показать трещинки на коре ствола.
Затем украсим нашу берёзку листочками. Широкой кисточкой тычками наносим краску на рисунок.
Обязательно используем разные оттенки красок, ведь листики тоже желтеют неравномерно.
Такую работу можно вставить в рамочку и повесить на стенку или подарить другу!
МБУК КДЦ «Мир» г. Поронайска
Победителем конкурса объявляется Костенко Вероника
(лагерь Гармония, МБОУ ДО ДШИ г.Поронайска)
— 13.7%
· Бартыш Ульяна, 10 лет (звезда) — 1.3%
· Бартыш Ульяна, 10 лет (девочка) — 2.5%
· Цуйко Евгений, 17 лет, «С любовью к своей Родине», воспитатель Е.В.Абрамейцева — 0.5%
· Соколов Никита, 8 лет, «Россия — родина моя», ГКУ СРЦН Надежда, воспитатель Е.Д.Кузнецова — 0.9%
· Липатулина Полина, лагерь «Гармония», МБОУ ДО ДШИ г.Поронайска — 0.5%
Организаторы конкурса благодарит всех участников. Грамоты вы сможете получить по адресу: г.Поронайск, ул.Октябрьская, 76, вход со стороны ул.Молодежной, каб. № 19.
Урок развития речи. Прощание с нарядом. Сочинение по наблюдениям
Тема. Прощание с нарядом. Сочинение по
наблюдениям
Цель. Формирование умения выражать свои
мысли и чувства об увиденном в письменной речи.
Задачи:
1) формирование у младших
школьников умения наблюдать за изменениями в
живой природе;
2) обучение детей способам отбора
языкового материала по теме наблюдения;
3) формирование речевых умений:
— осмысливать тему и ее
границы,
— ставить задачу своего высказывания;
4) отбирать материал в соответствии с темой и
задачей высказывания.
Оборудование:
а) аудиозапись “Времена года.
Осень” П. И. Чайковского;
б) рисунок 1 “Лето”
в) рисунок 2 “Осень”
г) рисунок 3 “Поздняя осень”
д) рисунок 4 “Определение автора повествования”
е) рисунок 5 “Текст-повествование”
ё) рисунок 6 “Алгоритм сочинения”
Подготовительная работа.
1. Провести экскурсию в парк или
лес. Во время экскурсии обратить внимание на
изменение осеннего убранства березы. Результаты
наблюдения занести в творческие тетради.
2. На уроках классного или внеклассного чтения
прочитать произведения русских классиков
созвучные с темой сочинения и выписать в
творческие тетради языковые обороты (эпитеты,
метафоры, сравнения и др.)
3. На уроках ИЗО выполнить рисунки на тему
“Деревья меняют свой наряд”.
4. Предложить детям понаблюдать за отдельным
деревом и в творческих тетрадях записать
изменения, описать внешний вид листа.
1. На доске написана пословица
“Наблюдай, да примечай”
— Прочитайте пословицу.
— Как вы понимаете смысл пословицы?
2. Послушайте загадку
У нашей школы славится
Стройная красавица:
Белые одежки;
Золото сережки,
С расплетеною косой,
Умывается росой. (Береза)
— Как вы догадались?
Учитель говорит: “По тому, как желтеет береза
сверху или снизу, можно предсказать приход
будущей весны. Желтеет береза с верхушки – быть
ранней весне, снизу – поздняя весна” — это
народная примета. Народ любит свою белоствольную
красавицу. Сложил о ней песни, прославил в стихах.
На Руси считали, что береза охраняет от зла.
Березы, которые растут около нашей школы, дома,
необходимо беречь. Они не только украшают, но и
очищают воздух от пыли.”
3. Рассмотрите рисунки (рис.1, рис.2, рис.3) и
соотнесите их с пословицей и загадкой
4. Подумайте, о чем сегодня пойдет речь на уроке? (Тема урока: Сочинение по наблюдениям.)
—Чему будете учиться на уроке? (Писать
сочинение по наблюдениям о березе)
III. Обсуждение темы сочинения
— Вспомните, какие чувства вы
испытываете, когда гуляете по осеннему лесу или
парку?
— В чем проявляется волшебство осеннего леса?
— Что особенного происходит с деревьями?
— Что может испытывать дерево осенью?
— Посмотрите на рисунки и скажите, что
происходит с березой?
— Какова будет тема сочинения? (“Осенняя
береза” “Береза осенью”)
— Посмотрите на рисунки и соотнесите их с
пословицей, вспомните, на что мы обращали
внимание на экскурсии.
— Что происходит с березой?
— Какова тема сочинения?(“Прощание с нарядом”)
— О чем может идти рассказ по этой теме? (Береза
меняла свой наряд: зеленый, желтый, черно-белый.)
— Какую задачу можно решить в сочинении?
(Выразить чувства, переживания в связи со сменой
нарядов березы)
— От имени кого могут быть выражены чувства,
переживания в сочинении? (От имени березы или
наблюдателя)
Учитель фиксирует на доске
ответы детей.
Рис. 4. Определение автора
повествования
— Для кого будут ближе
переживания по прощанию с нарядом?
Дети выбирают лицо, от чьего имени будет
вестись повествование.
IV. Физ. минутка
Сейчас немного отдохнем. Каждый
из вас представит себя березкой.
Вверх руки подняли и покачали —
это деревья в лесу.
Руки согнули, кисти встряхнули — ветер сбивает
росу.
В стороны руки, плавно помашем — это к нам птицы
летят.
Где они сядут, тоже покажем — руки согнули назад.
V. Словарная работа
— Кому может рассказать береза
о своих переживаниях?
— Какие чувства будет выражать береза в своем
рассказе? (Предлагается выбрать слова,
записанные на доске: радость, гордость,
восхищение, растерянность, тревога, печаль, боль,
надежда)
— Какие слова, по вашему мнению, будет
использовать береза для выражения своих чувств?
— Чему радуется и чем гордится береза на первой
картинке? (красивый зеленый сарафан, изумрудные
листочки, пушистые сережки, прохлада в знойный
день)
— Чем восхищается береза на второй картинке? (прилетела
птица-осень, золотое платье, королева, солнечные
блики)
— Почему печалится береза? (листья улетели,
голая, стало холодно, одиноко, пронизывающий
ветер, сыро)
— О чем мечтает береза? (придет зима; снег как
белая пушистая шубка)
VI. Написание сочинения
Какой тип текста выберете для
рассказа березы? Почему? (Текст-повествование)
Что это значит “текст-повествование”? (Рис. 5)
— А сейчас попробуйте себя в роли писателя и
самостоятельно продумайте сюжет и
последовательность текста. Напишите сочинение
по данной теме “Прощание с нарядом.”
Можете использовать слова, записанные на доске и
пользоваться алгоритмом написания сочинения. (
Рис. 6)
VII. Итог урока.
— Что нового вы узнали о березе?
— Кто желает прочитать свое сочинение?
Рекомендации:
Дети пишут сочинение в черновиках, с целью
последующего редактирования выполненной работы.
Редактирование предполагает обсуждение
следующих моментов:
— Раскрыта ли тема сочинения?
— Реализована ли задача высказывания?
— Правильно и точно ли выбраны языковые
средства?
— Насколько последовательно выражена главная
мысль сочинения?
Детские сочинения
Прощание с нарядом.
Недавно, гуляя по аллее, я увидел
березку. Она была почти без листьев. И мне
вспомнилось, что летом березка стояла в зеленом
сарафане с пушистыми сережками. Изумрудные
листочки шептались на ветерке. Приятно было
сидеть в прохладной тени в знойный день.
А затем пришла осень и словно осыпала
березку золотом. Она в этом новом наряде стала
точно сказочная королева. Ее золотые сердечки,
как кусочки солнца, трепещут на ветерке. Но в их
шорохе слышатся тревога и печаль. Березка будто
чувствует, что скоро подует сильный холодный
ветер и сорвет ее праздничный убор. Оголятся ее
тонкие беззащитные веточки. Она и сейчас роняет
свои листья, похожие на звездочки. И кажется, что
березка плачет золотыми слезинками, прощаясь со
своим нарядом. (Максим П.)
Прощание с нарядом.
Летом я гордилась своим зеленым
красивым сарафаном. Пушистые сережки придавали
мне такой блеск. С изумрудными листочками в
знойный день я создавала прохладу под своей
кроной. Восхищалась тем, что два или три листочка
пожелтели
Прилетела птица-осень и подарила мне
золотое платье. Я была на высоте, мне было не по
себе, потому что себя чувствовала королевой
красоты.
Но вдруг подул сильный ветер. Мои
золотые листья стали потихоньку осыпаться. Все
мои листья-монетки осыпались. Мне стало холодно.
И, наконец, пришла зима. Она подарила мне пушистую
шубку. (Костя К.)
Березка.
Жила-была березка. Она росла
красивая, стройная, высокая. Каждый сезон она
меняла свой наряд. Зимой она стояла в белом
наряде. Приходила весна и березка наряжалась в
зеленые листики с сережками. Летом у нее был
темно-зеленый сарафан. А осенью березка
покрывалась золотыми листьями.
(Владик К.)
Сочинение про Березу (описание березы)
Берёза — символ России, напоминающий нам стройную, молодую красавицу. Нежная, словно распустившая длинные волосы девица.
Характерной особенностью этого дерева является кора, покрытая чёрными рельефами. Её вид вызывал восторг у многих поэтов и писателей.
Про неё народ сочинил мелодичную песню: «Во поле берёза стояла…» На тему: «Берёзовая роща» написано огромное количество репродукций в разные периоды природных изменений.
Мне нравится стихотворение Слуцкой «Белые красавицы вышли на показ…»и Ромашевой «Я люблю, когда шумят берёзы…».
Берёза — частица природы. Она лечит нас своим соком, у неё полезны и листья и почки. Берёзовый веник в бане очищает от всяческих болезней, придаёт силы. Но, человек должен помнить, что если только потреблять, то может скоро всё погибнуть, в том числе и он сам.
Мне хочется посадить берёзку и следить, как она растёт вместе со мной. Частичка добра, оказанная природе, ответит добром!
Я любуюсь на это дерево укрытое в золотой шарф в осенние дни. Словно таинственная незнакомка растёт берёза летом. На ней множество зелёных листочков и серёжек. Шелест листьев успокаивает. В знойные дни под ней можно спрятаться. Дерево дарит свои целебные соки, но использовать дар нужно очень осторожно, чтобы оно не погибло. Птицы и насекомые не могут без него существовать. Возле него любят прорастать подберёзовики.
Вариант 2
Что рассуждать о берёзе? Что о ней сказать? Берёза, как я знаю, действительно, символизирует нашу страну. И рисуют её художники, и поэты воспевают… И на бересте были написаны первые письма. Впрочем, я точно знаю, что растёт это дерево не только в нашей стране, но иногда (неожиданно) далеко от нас. В той же Черногории рядом могут расти и березы, и пальмы, и сосны… Но берёза всё-таки неразрывно связано с образом нашей страны.
Думаю, что берёз у нас, конечно, много. Кроме того, её образ близок русским. Берёза такая тонкая, такая иногда хрупкая. В народных песнях она похожа на девушку. Не на матушку-яблоню, а именно на юную и беззащитную девчонку. Вот мне такое вспоминается, что в сказках иногда в берёзу тоже принцессы всякие превращаются. Но чаще в лягушек.
И ещё у берёзы неё бывают «серёжки». Кстати, это лекарство, по-моему. Их сушат и заваривают.
Берёза часто печальна. Она не приносит плодов. Только делают березовые веники, а ещё весной – сок берёзовый гонят. Впрочем, это не очень хороший обычай. Да и веники тоже для дерева не самый приятный вариант, как мне кажется.
Русские испытывают любовь к берёзе, нежность. У иностранцев мы больше вызываем ассоциаций с водкой, с медведями. Но если спросить про дерево, то уж берёза, скорее всего.
Сам я люблю березки наши. Хотя много и других деревьев на нашей территории хороших: могучие дубы, прекрасные сосны… Но берёзовая роща – это особое что-то. Она вся такая светлая. И дерево это, вообще, из-за коры очень светлое и какое-то радостное.
Думаю, что любовь наша к берёзе связана с тем, что мы хотим часто помочь кому-то, защитить кого-то. Это трогательное дерево, «нежное» и тонкое – во всех смыслах. И всё же береза довольно сильна, она выносит и холод, и жару.
В общем, этот образ очень важен для русских. И он будит в нас самые лучшие (приятные) чувства, наталкивает на мысли о красоте и радости. Но это мои собственные мысли, догадки. Надеюсь, что в них достаточно правды!
2, 3, 4, 5, 6 класс
Также читают:
Картинка к сочинению Описание березы
Популярные сегодня темы
План рассказа Чёрная курица, или Подземные жители Погорельского
Был в Петербурге мужской пансионат, в котором жил Алёша. Было мальчику 10 лет. Родители давно привезли сына в пансионат и больше не приезжали. Первое время Алёша скучал по дому и родным
Цитатная характеристика Татьяны Лариной в романе Евгений Онегин Пушкина
Произведение «Евгений Онегин» является одним из наиболее известных произведений Александра Сергеевича Пушкина, которое нашло признание множества читателей. Одно из центральных мест в романе, написанном в стихах
История создания комедии Горе от ума Грибоедова
Комедийная пьеса «Горе от ума» стала настоящим выдающимся достижением Александра Сергеевича Грибоедова, самобытной классикой русской литературы первой половины XIX века
Образ Петербурга в цикле Петербургские повести Гоголя сочинение
В «Петербургских повестях» автор попытался раскрыть и показать весьма глубокую и интересную тему, которые он включил в свой единый сборник. Также, стоит сказать о том, что он попытался раскрыть тематику, связанную с непростым существованием
Сочинение Спор поколений: вместе и врозь по литературе Отцы и дети
Произведение И.С. Тургенева «Отцы и дети» не теряет своей актуальности на протяжении многих лет, а причина этому – главная тема, которая является и основной сюжетной линией, которою, подобно вьюнку, обвивают побочные.
I Am Birch — Книги социальной справедливости
Отзыв от Дебби Риз
Обзор Источник: Американские индейцы в детской литературе Автор книги: Скотт Келли
Коллега написал мне, чтобы спросить меня о I Am Birch Скотта Келли. Опубликованный в 2018 году издательством Islandport Press, я получаю от него «не рекомендую».
На обороте I Am Birch находится страница «О книге», которая сообщает читателям, что: Легенды о Глускапе были частью детства художника Скотта Келли.Один, в частности, «Как у кролика длинные уши» был фаворитом. В нем Кролик говорит другим животным, что солнце больше не взойдет, и Глускап должен установить рекорд.
Келли работал над серией картин старейшин племени Вабанаки и другой серией животных из лесов штата Мэн. История Кролика крутилась в его голове месяцами, пока он не вспомнил нарисованный им маленький рисунок березы, и, наконец, I Am Birch ожил: хаос и страх глазами березового пня, которому, вопреки всем ожиданиям, удается развеять эти страхи.
Я бывший школьный учитель. Некоторые люди думают, что книги предназначены только для развлечения, но они также определенно просвещают. Что студенты узнают, читая книгу I Am Birch ?
Учитывая иллюстрации (я привел несколько ниже) и информацию на странице «О книге», I Am Birch выглядит так, как будто это местная история. Итак, я бы попытался выяснить несколько вещей.
Во-первых: Родной автор?
Ответ? Нет. Келли не по рождению.Конечно, это не значит, что он не может сказать, что создает слова или иллюстрации, которые выглядят так, как будто они предназначены для родного языка, но когда кто-то решает создать контент, который они выставляют как родной, он должен сделать много исследование, во-первых.
Итак, это второй вопрос. Предоставляет ли автор информацию о своем исследовании? Или его ресурсы? Одна из пробных статей об источниках — это «Цитируйте источник» Бетси Херн.
Ответ? Нет. Ничего подобного в книге нет.Я не сомневаюсь, что Скотт Келли имел в виду добро. Но образы коренных народов, которые носят с собой большинство американцев, глубоко ошибочны. Первый шаг — понять, что они ошибочны. Осознание больших и малых недостатков начинается с исследования — не стандартных источников, а книг, написанных людьми, о которых они пишут. Поскольку книга Келли посвящена народам вабанаки, он мог бы начать с чтения научно-популярной литературы Лизы Брукс. Она абенаки. Немного уменьшив масштаб, он мог также прочитать книгу такого ученого, как Дэниел Хит Джастис.Его Почему литература коренных народов имеет значение — новый и выдающийся ресурс о нашей литературе. Продолжить чтение.
Я береза Скотт Келли Опубликовано Islandport Press 24 апреля 2018 г. Жанры: Американские индейцы, индейцы, метисы, инуиты Страниц: 32 Уровень чтения: Классы 1 -2 ISBN: 9781944762391 Источник обзора: Американские индейцы в детской литературе
Сводка издателя: Береза - невероятный защитник и защитник леса в этой истории, вдохновленной Глускапом, героическим и добросердечным фигура из легенд Вабанаки.По мере того как слухи о наступлении холода и тьмы распространяются по лесу, хаос и страх нарастают. В панике, чтобы собрать и хранить пищу, животные наносят ущерб своим домам. Береза, теперь всего лишь пень, остается прочно укоренившейся и с мудростью и сухим юмором, которыми может обладать только пень, помогает животным развеять свои страхи.
Известный художник изобразительного искусства Скотт Келли использовал свои портреты старейшин племени Вабанаки в качестве трамплина для необычных картин, которые делают эту книгу для детей непохожей на другие.
Связанные
прочтений: наши любимые книжки с картинками для детей с художественной тематикой
Помимо создания произведений искусства, существует множество способов помочь детям развить понимание художественных открытий, художников и дар творческого мышления. В детстве (и на протяжении всей моей взрослой жизни) чтение об искусстве было таким увлекательным способом исследовать творческие концепции. Во время недавнего похода в библиотеку я прогуливался по детской секции в поисках книжек с картинками на художественную тематику, и мой мозг был полностью потрясен всеми новыми талантами и замечательными возможностями чтения.
В течение последнего месяца я занимался исследованиями и чтением, чтобы собрать текущую коллекцию из моих очень любимых художественных книг с картинками и досками для всех возрастов. Я разбил свои лучшие выборы по нескольким общим категориям, поэтому, если вы ищете конкретную тему, ссылку на урок или подарок, их будет легко разобрать.
Вы можете легко перейти к следующим разделам художественной книги с картинками одним щелчком мыши:
ИЛИ воспользуйтесь нашей ссылкой на нашу быструю коллекцию товаров: Хотите быстро просмотреть наши любимые товары, чтобы сделать покупки или сохранить их на потом? Я стараюсь делать покупки на местном уровне и покупать книги у независимых продавцов книг, когда могу, но иногда мне нужно конкретное издание, которое я не могу найти на месте.Я собрал полную интерактивную коллекцию художественных книжек с картинками (в том числе настольные и учебные!) здесь, на странице со списком покупок Amazon. Вы можете использовать его для совершения покупок или просто как справочник (если вы совершаете покупку через Amazon, мы получаем небольшую партнерскую комиссию, которая помогает нам время от времени пополнять запасы). *
Многие книги из этой коллекции я предпочитаю подарить в качестве детского душа или подарка на день рождения. Вы пишете надписи на книгах, которые дарите? Моя семья всегда так поступала, поэтому выбор тематических картинок или настольных книг и рукописный ввод личного сообщения всегда казался таким простым способом сделать значимый подарок.
Некоторые из этих книжек с картинками являются недавно изданными раритетами, другие — современной классикой, но все они станут отличным знакомством с современными творческими идеями, а вдохновят молодых художников на создание !
Совместите эти книжки с картинками с нашим бесплатным печатным заданием для детей для рисования, чтобы легко провести послеобеденное время на тему искусства и спланировать урок!
Книги с картинками на общие художественные темы
Другой от Кристиан Робинсон — В этой яркой книге с картинками без слов используются простые уроки перспективы, чтобы познакомить детей с одним из самых фундаментальных строительных блоков искусства и творческого мышления — воображением.Уникальный стиль Робинсона и богатая палитра делают его мгновенной классикой.
My Museum by Joanne Liu — Искусство везде! Следите за открытиями мальчика в музее, который находит искусство в нетрадиционных и неожиданных местах. Стильные иллюстрации напоминают поездку в Метрополитен!
The Forest by Riccardo Bozzi — По общему признанию, искусство не является главной темой этой великолепной книги, но живописные иллюстрации Боззи настолько восхитительны, что я не мог не упомянуть об этом.Каждая страница представляет собой прекрасное визуальное введение в искусство ручной работы, иллюстрации и процессы смешанной техники, рассказывая при этом прекрасную историю приключений.
Let’s Paint by Gabriel Alborozo — Этот выразительный праздник искусства оставит вас и вашего ребенка с широкой улыбкой на лице, готовым взяться за новое произведение искусства или узнать больше о некоторых художниках, на которых намекали на протяжении всей книги .
Dog Loves Drawing by Louise Yates — Это моя любимая книга в подарок с блокнотом и набором карандашей! Эта милая история — лучший способ вдохновить вас на веселый день рисования.
Маленький желтый карандаш Линуса от Скотт Магун — любимая книга о карандаше, который потерял уверенность в своих способностях рисовать (потому что даже молодые художники могут испытать разочарование из-за художественного застоя).
Товары для искусства от Крис Тугас — Дикие и чудесные иллюстрации, весело усеянные художественными каламбурами — что не нравится? Отличный выбор для работы над арт-проектом в смешанной технике!
Perfect by Max Amato — Блестяще написанная книга с картинками о радостях сотрудничества в области искусства.Стиль и юмор настолько универсальны, что сразу же станут фаворитом для всех.
Draw by Рауль Колон — Эта великолепная книга с картинками без слов прекрасно иллюстрирует идею о том, что искусство может открыть ваш мир для путешествий, приключений и азарта!
Искусство мисс Чу Патрисии Полакко — История для всех, у кого был незабываемый учитель, который изменил жизнь. Этот пронзительный автобиографический рассказ служит напоминанием о поощрении талантов ребенка, находит время смотреть и работать над учебными задачами.Идеальная книга для совместного чтения учителей рисования и студентов.
Chalk by Bill Thomson — Еще одна умная бессловесная история, которая начинается с найденной коробки с мелом и заканчивается уроком, основанным на силе воображения. Иллюстрации ТАК ошеломляющие — даже если книжки с картинками без слов не являются вашими любимыми — я гарантирую, что вы найдете в этой книге что-то по душе.
Art & Max от Дэвид Визнер — Что вообще значит искусство? Если детали в этих динамичных иллюстрациях не привлекают вашего ребенка, забавная история о начинающем художнике, который проявляет себя и принимает свой собственный уникальный стиль, определенно понравится!
Be a Maker by Katey Howes — Эта милая книга прославляет миллионы вещей, которые нужно сделать — с помощью рифмующихся стихов и красочных, приятных для детей иллюстраций.
Not a Box by Antoinette Portis — Сколько вещей может превратиться в картонную коробку? Дайте волю своему воображению, пока вы вместе исследуете «не коробку»!
Я больше не буду рисовать! by Karen Beaumont — Установите мелодию «Ain’t Gonna Rain No More», эта длинная история поет, исследует радость рисования … все! 😉
Я художник от Marta Altes — Мне нравится эта необычная книга для маленьких детей! Дошкольникам особенно нравится смеяться вместе с этим маленьким сумасшедшим творцом.
Ish , автор Питер Х. Рейнольдс — особенная история о поиске своего художественного стиля и принятии несовершенства для развития уникального творческого голоса. Этот понравится молодым скетчерам и рисовальщикам, которые любят подражать своим фаворитам!
Эй, Стена: история искусства и общества от Сьюзан Верде — Эта книга отметила все мои «любимые детские книжки». Заброшенная стена, которую усыновил молодой художник, превращается в источник мира, осознанности и общности.Вечные сообщения о силе общего публичного арт-пространства в этом!
Beautiful Oops от Barney Saltzberg — Абсолютная классика, о которой вы, скорее всего, слышали или видели хотя бы раз. И это правильно, как учит важная притча, что ошибаться — это нормально.
Может быть, что-нибудь красивое: как искусство преобразовало район , Ф. Изабель Кампой — Рассказывает историю настоящего городского маршрута искусства в Сан-Диего, Калифорния (в одном из моих бывших домов!).Теплые цвета и веселый стиль приятно съедают глазки!
Art by Patrick McDonnell — Веселые рифмы и игривые завитки рассказывают историю Арта и его мечты, вдохновленные Джексоном Поллоком. Неизменный фаворит для читателей от Pre-K до начальных классов!
Линия от Паула Боссио — О, возможность линии! Эта простая история — чудесное путешествие, расширяющее воображение!
Ellie by Mike Wu — Прекрасная милая история о милой маленькой «Элли», которая спасает день с помощью небольшого искусства и большого количества красок.Идеально для младших читателей.
Художник, который нарисовал синюю лошадь от Эрика Карла -Не нужно далеко ходить, чтобы найти ОЧКИ творческих идей для детских арт-проектов, вдохновленных Эриком Карлом. Эта коллекция анималистического искусства самого Карла дает бесконечное вдохновение молодым художникам — наряду с напоминанием о том, что нужно оставаться верным своему собственному творческому «я».
The Museum by Susan Verde — Вы помните свою первую поездку в музей? Это отличная книга для чтения перед поездкой в художественную выставку, галерею, ярмарку или (obvi) музей.
Эмма от Венди Кессельман -Замечательное напоминание о том, что никто не слишком стар, чтобы реализовать свои художественные мечты. Эта трогательная история была моей любимой в детстве!
The Pencil by Allan Ahlberg — Удивительное приключение начинается с подарка карандаша! Рассказ об этом творческом (и захватывающем) путешествии предполагает, что искусство — ключ к другим мирам…
The Art Lesson by Tomie DePaola — О, как я обожал рассказы и иллюстрации Томи ДеПаоло в детстве — все еще люблю! Эта милая автобиография рассказывает историю самого Томи — какое вдохновение!
Книги с картинками, посвященные известным художникам
Экшн Джексон от Ян Гринберг
Кот и птица: детская книга, вдохновленная Паулем Клее by Джеральдин Эльшнер
Фантастические джунгли Анри Руссо от Мишель Маркель
Это случилось: когда Билл Трейлор начал рисовать от Дон Тейт
Мои руки поют блюз: путешествие Ромара Бирдена в детство от Джин Уолкер Харви
Джейк создает мир: Джейкоб Лоуренс, молодой художник из Гарлема от Шарифа Родс-Питтс
Майя Лин: художник-архитектор света и линий от Джин Уокер Харви
Мир не прямоугольник: портрет архитектора Захи Хадид by Жанетт Винтер
Карман, полный цветов: Волшебный мир Мэри Блэр, экстраординарный художник Диснея от Эми Гульельмо
Всплеск красного: жизнь и искусство Горация Пиппина от Джен Брайант
Самый синий из блюза: Анна Аткинс и первая книга фотографий от Фиона Робинсон
Танцы сквозь цветные поля: история Хелен Франкенталер по Элизабет Браун
Линнея в саду Моне по Кристина Бьорк
Нарисуй то, что видишь: жизнь и искусство Бенни Эндрюса , Кэтлин Бенсон
Большая волна: детская книга, вдохновленная Хокусаем : Вероник Массено
Гордон Паркс: Как фотограф запечатлел Черную и Белую Америку от Кэрол Бостон Уэтерфорд
Волшебный мусор: история Тайри Гайтона и его искусства от Дж.Х. Шапиро
Искусство от ее сердца: народный художник Клементина Хантер от Кэти Уайтхед
Яёи Кусама: Отсюда в бесконечность! по Сара Сузуки
Спящий цыган по Мордичай Герштейн
Кости Джорджии от Джен Брайант
Глазами Грузии от Рэйчел Виктория Родригес
Тканевая колыбельная: Сотканная жизнь Луизы Буржуа от Эми Новески
Меня зовут Джорджия: Портрет Жанетт Винтер by Жанетт Винтер
Шумная коробка с красками: цвета и звуки абстрактного искусства Кандинского от Барб Розенсток
Сквозь окно: виды на жизнь и искусство Марка Шагала by Барб Розенсток
Сияющее дитя: История молодого художника Жана-Мишеля Баския by Джавака Степто
Винсент не может спать: Ван Гог рисует ночное небо по Барб Розенсток
Фрида Кало и ее анималито от Моника Браун
Из этого мира: Сюрреалистическое искусство Леоноры Каррингтон от Мишель Маркель
Фрида от Джона Винтер
Я, Фрида и секрет павлиньего кольца от Анджела Сервантес
Я и дядя Роми: история, вдохновленная жизнью и искусством Ромара Бирдона от Клэр Хартфилд
Девушка, которая рисовала бабочек: как искусство Марии Мериан изменило науку от Джойс Сидман
The Crayon Man: Правдивая история изобретения Crayola Crayons by Natascha Biebow
Цирк Сэнди: история об Александре Колдере от Сандра Ли Стоун
Птица или две: Рассказ об Анри Матиссе , автор Бижу Ле Тор
Радужие птиц: книга об Анри Матиссе от Патрисия Маклахлан
Ножницы Анри по Жанетт Винтер
Сад Матисса от Саманта Фридман
Кит Харинг: мальчик, который только что рисовал , автор: Кей Харинг
Если Пикассо нарисовал снеговика по Эми Ньюболд
Волшебные животные Миро от Энтони Пенроуз
Анри Матисс: Рисование ножницами – Джейн О’Коннор
Художники и их домашние животные: правдивые истории известных художников и их друзей-животных от Сьюзи Ходж
Маленькая кисточка by Bjørn F.Рёрвик
A-Z Великие современные художники от Энди Туо
Мы все произведения искусства от Марк Сперринг
Книги с картинками, исследующие цвет, узор и форму
Zoom: эпическое путешествие по кругам by Viction-Viction
Swatch: The Girl Who Loved Color by Julia Denos
Помело исследует цвет от Рамона Бадеску
Perfect Square от Майкл Холл
Wild About Shapes от Джереми Фишер
The Color Thief от Габриэль Альборозо
Квадрат на Mac Barnett
Зеленый — это перец Чили: книга цветов by Roseanne Greenfield Thong
Кем я могу быть , Энн Рэнд
Пикассо любит формы по Джуди Ли
Little Blue и Little Yellow от Leo Lionni
Много точек по Крейг Фрейзер
The Dot автор Питер Х.Рейнольдс
Следуйте по линии по Лаура Люнгквист
Синий против желтого по Том Салливан
Mouse Paint by Эллен Столл Уолш
Книги с картинками, исследующие эмоции через искусство
Красный от Майкл Холл
Мой цвет — радуга от Агнес Хсу
Be Still, Life by Охара Хейл
I Feel Teal от Lauren Rille
Собранные вместе по Минь Ле
Голубой период Эмили по Кэтлин Дейли
Цветной монстр: всплывающая книга чувств от Анна Лленас
Bl u e by Laura Vaccaro Seeger
Интерактивные рабочие тетради по искусству для детей
Art Play , автор Marion Deuchars
Эрве Тюлье: Большая книга искусства от Эрве Тюлье
Смешай от Herve Tullet
Нарисуй Краской Распечатай как великие художники от Марион Дюшар
Смотрите! Что вы видите ?: Книга-пазл из американских и китайских песен , автор Xu Bing
Photo Finish by Pascale Estellon
Игра скульптуры от Эрве Тюлье
Разрушить этот журнал , автор Кери Смит
Чтобы увидеть больше книжек с картинками на художественную тематику, посетите мой новый список настольных книг (скоро!) — идеальный детский душ или подарки на первый день рождения!
* Примечание о партнерских ссылках: мы стремимся использовать простые экологически чистые материалы, которые можно приобрести на месте, когда это возможно, но иногда мы находим лучшие универсально доступные варианты, редкую экологически чистую находку или нишевый продукт. доступно только на Amazon или Woodpecker Crafts.Когда эти продукты включены в наш список поставок, они являются партнерскими ссылками, и если вы перейдете по ссылке, чтобы совершить покупку, мы получим небольшую комиссию, которая поможет нам повторно заказать эти материалы!
Что нарисовал семилетний русский мальчик в XIII веке
Пятьдесят лет назад в российском городе Новгороде, расположенном примерно в 200 километрах к югу от Санкт-Петербурга, был обнаружен клад рукописей, написанных на бересте. В старину береста часто использовалась вместо бумаги, которая еще несколько веков назад была ценным товаром.Березы были широко доступны, и их можно было легко культивировать. На самом деле Новгород окружен березовыми лесами, кора которых веками использовалась местными жителями для письма, так как она была мягкой и легко царапалась. Тонкие кусочки бересты были почти так же хороши, как древесная масса, при этом ничего не требовали для изготовления.
Рукописи, обнаруженные в Новгороде, относятся к периоду 11-15 вв. Они включают личные письма, документы, содержащие деловые операции, юридические споры, списки покупок, школьные упражнения, налоговые декларации, завещания, предложения руки и сердца, молитвы, заклинания, проклятия — вы называете это.Эти документы много рассказывают о том, какой была жизнь в средневековом Новгороде. Среди этой интересной находки — очаровательная коллекция рисунков мальчика по имени Онфим.
Онфим жил в середине тринадцатого века. Судя по его записям и рисункам, археологи предполагают, что ему было около шести или семи лет в то время, когда эти рисунки были сделаны.
Онфим должен был делать домашнее задание, которое включало в себя написание алфавита, повторение слогов и написание псалмов.Но очень часто Онфим отвлекался и рисовал на страницах.
В этом примере Онфим копировал буквы алфавита в углу страницы, но потом ему стало скучно и он нарисовал себя воином на коне с мечом в одной руке и пронзающим врага копье в другом.
В другом примере Онфим перевернул кусок коры, который изначально был дном корзины, и нарисовал себя, замаскированный под дикого зверя.Он представился, написав: «Я зверь». Сложно разобрать, но у зверя длинная шея, заостренные уши и вьющийся хвост. Это извергает огонь из его рта. Похоже, что зверь несет табличку с надписью «Привет от Онфима Данило». Предполагается, что Данило — друг или одноклассник.
Люди, лошади, оружие и мифические звери — не единственные темы, которые Онфим любил рисовать. Еще он рисовал людей. Здесь Онфим начал копировать отрывок из Священного Писания, но, сказав всего несколько слов, не смог удержаться от того, чтобы привлечь эту впечатляющую армию людей с вилами.
На этом снимке Онфим рисует своих отца и мать.
Другая фантастическая сцена изображает неопрятную фигуру человека и другую фигуру, сидящую на чем-то похожем на лошадь. Текст вверху гласит: «Господи, помоги своему слуге Онфиму!»
Связано: Жалоба службы поддержки клиентов с 1750 г. до н.э.
Домашнее задание Онфима дает нам хорошее представление о том, как работало образование в Новгороде 13 века, и, что удивительно, за последние 800 лет мало что изменилось.Дети практиковались в алфавите, написании слогов, воспроизведении известных текстов, в частности, Псалтири, а также в написании букв. В то время в Новгороде было довольно грамотное население. Огромное количество берестяных букв свидетельствует о массовой грамотности населения. Действительно, Новгород, наряду с Киевом, был первым русским городом, в котором были официальные школы. Следовательно, Новгород стал важным центром русской культуры, распространяя религиозные знания и переводы зарубежных авторов.Богатое культурное разнообразие средневекового Новгорода отражено в этих сучьих документах.
Среди этих свитков есть записка отца своему сыну, которая была обычным списком покупок, который можно было бы легко написать вчера. Там было сказано: «Пришлите мне рубашку, полотенце, брюки, поводья, а для моей сестры пришлите ткань». Записка закончилась немного юмором: «Если я буду жив, я заплачу за это».
Другая записка, написанная человеком по имени Никита женщине по имени Анна в берестяном письме, датированном между 1280 и 1300 годами, гласит: «Выходи за меня замуж.Я хочу тебя, а ты меня ».
Более тысячи таких банкнот чудесным образом сохранилось в новгородской бедной кислородом почве. Они продолжают получаться при раскопках и на стройках по сей день.
«Люди древнего Новгорода разговаривают с нами через эти свитки», — сказал Сергей Язиков, руководивший раскопками на Большой Московской улице, где в 2014 году было найдено много берестяных надписей.
Многие из этих берестяных букв можно прочитать в Интернете на этом сайте.
Деревянная панель для рисования маслом | Холст, масло
Как нарисовать кота Лорел Берч · Художественные проекты для детей
Узнайте, как нарисовать кота Лорел Берч, а затем заполнить его всевозможными забавными узорами и цветами, как это сделала Лорел Берч.
Рисунок кошки в стиле Лорел Берч Предварительный просмотр учебника Laurel Burch Cat
Лорел Берч начала свою карьеру с изготовления украшений и продажи их на улицах Сан-Франциско из ящиков для рыболовных снастей. Некоторые местные магазины начали продавать ее творения, когда бизнесмен привез образцы ее работ в Китай. В конце концов она сама приехала туда и обнаружила перегородчатую эмаль, вид эмали, с помощью которой она создавала картины и создавала серьги.
Лорел продолжила работу с литыми металлами и деревом, а также включила дополнительные продукты на бумаге, фарфоре и ткани.В 1979 году она основала Laurel Burch Inc. в качестве президента и главного дизайнера. В 1990-х годах она передала лицензию на свои проекты десятку компаний, которые теперь производят и распространяют ее творения по всему миру.
Лорел Берч была не только выдающейся художницей, но и преодолела бурное воспитание, а также научилась жить с изнурительной болезнью костей. Ее оптимизм вдохновлял многих, и это видно по множеству прекрасных картин и произведений искусства, которые она оставила после себя. В этом уроке имитируется один из ее любимых способов рисования кошки, который оставляет студентам много места для их выполнения по-своему.
МАТЕРИАЛЫ НАПРАВЛЕНИЯ Другой проект Laurel Burch Cat Кошка Лорел Берч, нарисованная металлическими маркерами на черном картоне Младшие школьники могут нарисовать кота Лорел Берч с помощью всего нескольких узоров.
Другие проекты по рисованию кошек
Как нарисовать мультяшного кота Как нарисовать простого кота Как нарисовать котенка Как нарисовать толстого кота Как нарисовать мордочку мультяшной кошки Как нарисовать причудливого кота Как нарисовать кота Ромеро Бритто Как нарисовать кота ко Дню святого Валентина
Красивое ботаническое искусство, современные художники, современные материалы. Автор Хелен Берч.
АВТОР.
Хелен Берч — составитель этого уникального сборника великолепных литературных произведений искусства.Она живет в Манчестере, Великобритания.
ЦЕЛЕВАЯ АУДИТОРИЯ
Подходит для любого эпикурейца с исключительным художественным мастерством.
ОБЗОР
Эта работа — гораздо больше, чем просто журнальный столик. Он соответствует качеству Галереи по своему представлению и содержанию. Публикация состоит из нескольких разрозненных художников со всего мира, объединенных в их способности иллюстрировать 90 растений и цветов до экстраординарности.
АВТОР
Хелен Берч является составителем этого уникального сборника великолепных литературных произведений искусства.Она живет в Манчестере, Великобритания.
ЦЕЛЕВАЯ АУДИТОРИЯ
Подходит для любого эпикурейца с исключительным художественным мастерством.
ОБЗОР
Эта работа — гораздо больше, чем просто журнальный столик. Он соответствует качеству Галереи по своему представлению и содержанию. Публикация состоит из разрозненных художников со всего мира, объединенных своей способностью иллюстрировать 90 растений и цветов на высочайшем уровне.
В книге есть полностраничные развороты с невероятно подробными ботаническими предметами по широкому кругу вопросов.Профессиональный опыт проявляется на странице за страницей. Этот уровень художественного мастерства требует многих тысяч часов практического и теоретического применения; с каждой картиной, требующей дней или недель работы для завершения.
Хотя это не учебное пособие для начинающих художников, оно станет бесценным инструментом для всех, кто хочет достичь более высокого уровня квалификации в своем ремесле.
Художественные стили и предметы в литературе различаются, поэтому в книге представлено разнообразное и интересное представление.Автор включает описание каждой пьесы и предлагает методы, если читатель захочет изучить подобную тему. Формат страниц дисплея включает иллюстрации на одной странице и ранее упомянутые советы и информацию на другой.
Центром работы является Галерея. Рядом с галереей находится студент профессионального ресурса, где есть некоторые рекомендации о том, как начать заниматься ботанической живописью. Автор включает справочные страницы и библиографии для дальнейшего изучения.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Это потрясающее сокровище мастерства и способностей, созданное коллекцией художников со всего мира. Это повысило бы красоту и визуальную ценность любого книжного шкафа или домашней библиотеки. Just Draw Botanicals чрезвычайно высоко поднял стандарты ботанических композиций для рисования, оставив многие другие.
ПОДТВЕРЖДЕНИЕ
Я искренне благодарю Helen Birch, NetGalley и White Lion Publishing за предоставленную мне возможность сделать обзор Just Draw Botanicals.
Берестяный дом Тема серии «Берестяной дом» Берестяная кора, доказательства на прозрачном фоне PNG
Березовый дом «Берестяный дом» Тема серии «Берестяной дом» Берестяная кора, доказательства PNG | HiClipart Берестяный дом Берестяный дом Серия Тема Берестяная кора, доказательства PNG
Ключевые слова
PNG клипарт информация
PNG Размеры 1142x1133px
Размер файла PNG 213,35 КБ
Тип MIME Изображение / png
PNG доминирующий цвет никто
Лицензия
HiClipart — это открытое сообщество, в котором пользователи могут делиться изображениями PNG, все клипарты PNG в HiClipart предназначены для некоммерческого использования, указание ссылки не требуется.Если вы являетесь автором и обнаружите, что этот PNG используется без вашего разрешения, сообщите нам о нарушении Закона США «Об авторском праве в цифровую эпоху», пожалуйста, свяжитесь с нами.
Академическое письмо Essay Computer Icons Центр письма, письмо PNG clipartsize: 611x611px
Размер файла: 16.25KB
ковбой верхом на лошади, лошадь Cowboy Ranch Rodeo, Wanma Pentium PNG clipartsize: 2560x2953px
размер файла: 5.67MB
Написание домашнего задания Писатель Эссе Обзор литературы, другие PNG clipartsize: 1000x1000px
Размер файла: 93.27 КБ
Обзор литературы Компьютерные иконки Книга, обзор литературы PNG clipartsize: 512x512px
Размер файла: 4.55KB
EF Education First Школа английского как второго или иностранного языка, высококлассный интерьер PNG clipartsize: 600x600px
Размер файла: 26.89KB
Неприязнь к единорогам: комический стих А.Э. Хаусмана Легендарное существо Сказка Шотландия, единорог PNG clipartsize: 3540x2313px
Размер файла: 1004.79 КБ
Рисунок, зоопарк прозрачный фон PNG clipartsize: 2400x1240px
размер файла: 694.61KB
Художественный рисунок Приключения Алисы в стране чудес Технический дом Диск-жокей, другие PNG clipartsize: 960x1920px
размер файла: 256.74KB
Дети любят животных: хищников, травоядных и всеядных животных Книжка-раскраска: для детей от 4 до 9 лет Английский рабочий лист Словарь, хаски прозрачный фон PNG clipartsize: 4228x4068px
размер файла: 1.46 МБ
Постапокалиптическая фантастика Спекулятивная фантастика Книга Научная фантастика, таракан PNG clipartsize: 1200x894px
Размер файла: 827.73KB
Библия Христианство Книга Откровения, другие PNG clipartsize: 512x512px
размер файла: 40.36KB
Приход Святой Марии Кокрановская детская литература Чтение книг, руки матери ребенка PNG clipartsize: 1920x1818px
размер файла 237.11KB
Фан-арт Пони Цифровое искусство, античный плакат материал PNG clipartsize: 1024x928px
Размер файла: 534.2 КБ
Домашний як Американский бизон Портативная сетевая графика Открытый, Бык PNG clipartsize: 960x718px
Размер файла: 72.49KB
Пастель Эстетика Искусство, милый прозрачный фон PNG clipartsize: 2400x1853px
Размер файла 1.88MB
New Headway: Intermediate New Headway: Pre-Intermediate Четвертое издание: Student \’s Book Headway, Advanced, Workbook, с основным английским языком, верховая езда PNG clipartsize: 1533x2072px
Размер файла: 84.48KB
New York Comic Con Комикс Темная Лошадь Комиксы Графический роман, Логотип книжного магазина PNG clipartsize: 800x789px
Размер файла: 168.75 КБ
Конкурс Охотничье сиденье Rein Stallion Equitation, другие PNG clipartsize: 900x720px
Размер файла: 247.61 КБ
Бумага Креативное письмо Essay Earth Day, Math 2Point0 Day PNG clipartsize: 1238x1600px
размер файла: 279.84KB
Дон Кихот Санчо Панса Ладран, Санчо Собака Литература, Собака PNG clipartsize: 800x771px
Размер файла: 374.84KB
Руководство по игре Cow Evolution Неофициальный бренд лошади, другие PNG clipartsize: 600x496px
Размер файла: 157.6 КБ
Анубис Гор Египетский, Анубис PNG clipartsize: 500x500px
Размер файла: 13.87 КБ
Эссе из пяти абзацев Письменная бумага Графический органайзер, диссертация PNG clipartsize: 2550x3300px
размер файла: 147.45KB
Рисунок бегемота Черно-белый, бегемот PNG clipartsize: 555x555px
размер файла: 37.47KB
Студент Первый день в школе Управление образования округа Сьерра, Снова в школу PNG clipartsize: 1053x468px
Размер файла: 280.99 КБ
Притяжательный определитель Множественное число существительное Грамматическое число, семья PNG clipartsize: 962x1242px
размер файла: 295.97KB
Симург Шахнаме Монгольская Империя История Сасанидской Империи, День славянской литературы и культуры PNG clipartsize: 599x600px
Размер файла: 112.79KB
Стратегии дистанционного образования, которые работают Бесплатное образование Высшее образование, другие PNG clipartsize: 512x512px
размер файла: 4.66 КБ
Управление школьного совета округа Торонто Студент группы набора охотников, Свами Вивекан и PNG clipartsize: 673x673px
размер файла 54.75KB
Дон Кихот Санчо Панса Литература, Дон Кихот PNG clipartsize: 800x800px
Размер файла: 10.68KB
Национальная средняя школа жеребцов North Mesquite High School, школа PNG clipartsize: 1200x1200px
размер файла: 717.22KB
Английский лонгхорн Камаргский скот Техасский лонгхорн герефордский скот Загон скота, Загон крупного рогатого скота PNG clipartsize: 1219x1280px
Размер файла: 242.8 КБ
Техасский лонгхорн Английский лонгхорн Перегон крупного рогатого скота Живое шоу, мальчик-корова PNG клипарт: 640x1280px
Размер файла: 384.54 КБ
Пиктограммы опасности СГС Знак согласованной на глобальном уровне системы классификации и маркировки химических веществ, Персиб Бандунг PNG clipartsize: 640x560px
Размер файла: 77.63 КБ
Пиктограммы опасности СГС Знак согласованной на глобальном уровне системы классификации и маркировки химических веществ, Персиб Бандунг PNG clipartsize: 640x560px
Размер файла: 77.63KB
Большой Макинтош Homo sapiens, Морской конек PNG clipartsize: 792x1009px
Размер файла: 209.86KB
The Scarlet Ibis Essay Literature, другие PNG clipartsize: 2058x578px
Размер файла: 281.2 КБ
Грамматика английского языка в третьем классе Оценка в образовании Рабочий лист первого класса, Лошади PNG clipartsize: 1200x1190px
Размер файла: 301.47KB
Цифровая марка Почтовая марка Цветная, карусель часов PNG clipartsize: 1043x630px
размер файла: 309.57KB
Наклейка Рисунок / m / 02csf, другие PNG clipartsize: 700x494px
Размер файла: 129.44KB
Американская четверть лошади Американский седельный пони жеребец, другие PNG clipartsize: 1600x1317px
Размер файла: 419.25 КБ
Штриховой рисунок Thumb Cartoon, Nusa Penida PNG clipartsize: 829x798px
размер файла: 277.67KB
Pullman Forklift Architecture Архитектурное проектирование Toyota Material Handling, плакат мероприятия в Танабате PNG clipartsize: 1899x1500px
размер файла: 140.78KB
EF Education First EF English Live Kursus Bahasa Inggris EF Summarecon, Tempat Les Inggris Bekasi Jawa Barat School, Ef PNG clipartsize: 1280x300px
размер файла: 27.7 КБ
SAT Essay Академическое письмо Личное заявление, другие PNG clipartsize: 800x600px
размер файла: 54.59KB
Изобразительное искусство Horse Pink M, Suffer PNG clipartsize: 1024x576px
Размер файла: 53.13KB
Бумажная буква английского алфавита J, Jägermeister PNG clipartsize: 1054x1298px
размер файла 94.41KB
Международная образовательная система тестирования английского языка Текст дневника чтения, генетический материал PNG clipartsize: 512x512px
размер файла: 6.35 КБ
Акустика Чтение Информация на всем языке Английский как второй или иностранный язык, другие PNG clipartsize: 1237x1600px
размер файла: 225.44KB
Книга блога рисования / m / 02csf, Kq прозрачный фон PNG clipartsize: 861x1055px
размер файла: 9.36KB
Английский маффин Рисование пони Книжка-раскраска, другие PNG clipartsize: 887x901px
размер файла: 223.12KB
Гелевые ногти Лак для ногтей Steemit Nail art, Auggie Me Three Wonder Stories PNG clipartsize: 512x512px
размер файла: 100.07 КБ
Эссе из пяти абзацев Письменная бумага Графический органайзер, диссертация PNG clipartsize: 2550x3300px
размер файла: 147.45KB
Ученик, изучающий английский язык TeachersPayTeachers Classroom Детский сад Английский как второй или иностранный язык, трафарет с ракушками PNG clipartsize: 1500x1110px
Размер файла 1.05MB
Ксилография, силуэт рыбы, прозрачный фон PNG clipartsize: 1000x309px
размер файла: 50.71KB
Ao Oni Setsubun, они прозрачный фон PNG изображения: 1384x707px
Размер файла: 119.62 КБ
Дом на улице Манго Виньетка для сочинения Литературная критика Аргументативный, Акварель Манго PNG clipartsize: 843x2003px
Размер файла: 514.95KB
Связанные колледжи Стоунбридж Образование Обучение Учебные навыки, записная книжка PNG clipartsize: 512x512px
Размер файла: 158,3 КБ
Цветной зеленый лист, искусство динозавров, прозрачный фон PNG clipartsize: 1969x1058px
размер файла: 79.69KB
Батавия Вест Клермон Средняя школа Амелия Средняя школа Терпин Средняя школа Цинциннати, другие PNG clipartsize: 500x500px
Размер файла: 153.56 КБ
/ m / 02csf Рабочий лист Учебник, комната для занятий, прозрачный фон PNG clipartsize: 595x842px
Размер файла: 73.78KB
Английская литература Язык искусства Грозовой перевал Сердце тьмы, другие PNG clipartsize: 600x601px
Размер файла: 178.77 КБ
Homo sapiens Drawing Line art / m / 02csf, Ballet Template, прозрачный фон PNG clipartsize: 1751x686px
Размер файла: 85.26KB
Мировая литература: высшее образование в области литературного образования Учебная программа письма на дому, другие PNG clipartsize: 1479x817px
Размер файла: 82.33 КБ
Книжка-раскраска Взрослый ребенок, болт, прозрачный фон PNG clipartsize: 1022x794px
Размер файла: 300,4 КБ.
Книжка-раскраска Символы мира Взрослый, другие PNG clipartsize: 800x800px
Размер файла: 71.35KB
Логотип Овцы Ягненок и баранина, Ягненок PNG clipartsize: 623x599px
Размер файла: 146.16KB
Встреча в Сан-Франциско Изобразительное искусство Кот, другие PNG clipartsize: 500x646px
размер файла: 149.91KB
Рисунок на дереве, морские животные, прозрачный фон PNG clipartsize: 2400x744px
Размер файла: 91.53 КБ
Рисунок Derpy Hooves / m / 02csf, пегас PNG clipartsize: 1195x1024px
размер файла: 267.82KB
Университет Флориды Университет Денвера Северо-Восточный университет Каппа Фи Лямбда Государственный университет Северной Каролины, другие PNG clipartsize: 700x1024px
Размер файла: 341.08KB
Загрузить еще PNG клипартов
Мы используем файлы cookie для анализа нашего трафика и улучшения предоставляемых нами услуг. Продолжая использовать этот веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как это определено в нашей политике конфиденциальности.принимать
Уже нарисовал +47
Хочу нарисовать +47
Спасибо +273
Глаза в персонажах аниме играет важную роль, ведь благодаря им можно узнать многое о персонаже. В этом уроке я покажу несколько способов рисования аниме глаз. Для этого нам понадобится:
обычный простой карандаш(желательно твердый),
лайнер(либо черная шариковая ручка),
бумага и ластик.
Шаг 1
Для начала вам нужно запомнить, что расстояние между глазами всегда должен быть в один глаз. (хотя иногда бывает, что расстояние может быть слегка меньше или больше, но это не так сильно должно бросаться в глаза)
Шаг 2
Теперь разберем расположения глаз в разных ракурсах. Так как практически все рисуют глаза, смотрящие прямо, я их изображать не стану. Подробно все разглядев, можно заметить, что между глазами так же остается место в один глаз. Так же можно увидеть, что далее расположенный глаз более меньше по ширине, но такой по длине. Позируйте себе в зеркале, рассматривая свои глаза в разных ракурсах. Так вы легче сможете представить в своей голове как должны быть нарисованы глаза.
Шаг 3
Так же нужно запомнить, что блики находятся на одной стороне глаз.
Шаг 4
Теперь начнем разбирать способы рисования.
В первом способе мы начинаем рисовать с самой радужной оболочки. Преимуществом является то, что аниме глаза, а точнее их радужка не всегда бывает круглой формы. Она так же может быть более овальной. Экспериментируйте.
Шаг 5
Второй способ начинается тем, что мы рисуем верхнее веко и протягиваем две вспомогательные линии, которые дадут нам некое облегчение во время рисования нижнего века. Честно сказать? Этот способ мне никогда не нравился, но вдруг он полюбится вами.
Шаг 6
Третий способ чем-то похож на второй. Так же сперва рисуем верхнее веко, либо примерный образ глаза. А дальше все детализируем.
Шаг 7
Четвертый способ так же может подойди более мультяшному и реалистичному стилям. Все начинается с того, что мы рисуем целое глазное яблоко.
Тут вы можете дать волю воображению и рисовать глаза какие только захотите. Хоть глаза Тадаши(Город героев), хоть глаза Джонни Деппа.
Но здесь вы можете увидеть только более анимешные глаза.
Шаг 8
Теперь начнем рисовать сами глаза. Мы не станем брать сложные глаза и возьмем более простые.
Для начала стоит разметить на листке расположение глаз.
Шаг 9
Делаем примерные разметки глаз. Никогда не бойтесь добавлять другие вспомогательные линии, которые вам нужны.
Шаг 10
Добавляем некие мелкие детали и начинаем лайнить.
Шаг 11
Залайнили? Теперь стираем вспомогательные линии и глаза готовы!
Главное не бойтесь применять что-то новое. Даже вы можете придумать новый способ рисования глаз и поделиться со всеми~
Сегодня мы будем пытаться нарисовать анимешные глаза.Без бровей,только основную часть глаза.(п.с. я не художник). Рисую в саи,а вот вам потребуется:
карандаш(заточенный,иначе ресницы не нарисуете),
ластик,
что нибудь для обводки (гелька,тушь и т.д.),
карандаши(мягкие и яркие),
фломастеры,линеры(всё,что душа пожелает).
Шаг 1
Есть большое кол-во схем и построений для рисования глаза, вот некоторые из них:треугольник,дуга.
Шаг 2
прорисовываем основное очертание глаза.
Шаг 3
Ресницы самое главное. не рисуйте их бездумно! в уголке глаза ресниц больше,а на нижнем веке их совсем мало. )/ Спасибо!!!!!!
Сегодня рисую глаз в анимешном стиле. Просто и быстро.
Из материалов берите то, что вам ближе, ограничений никаких нет. Я же возьму карандаш, потому что потому.
Шаг 1
Первым шагом рисую две полусогнутые половинки от овала, между ними оставляю промежуток.
Шаг 2
Добавляю бровь, ресницы, слизистую часть глаза. Главное, не переборщить с ресницами, делаем их согнутыми к концу, располагаем хаотично, накладываем друг на друга, чтобы добавить реалистичности. Чем ближе к внутреннему уголку глаза, тем их становится реже. С нижними ресницами та же тема, разве что их меньше, хотя, если вы хотите нарисовать жинщину-гусеницу, то пожалуйста, ничего, опять же, не запрещаю. Бровь я сделал в форме капли, можете выбрать любую другую форму, какая вам душе угодна.
Шаг 3
Рисуем верхнее веко. Просто две линии, наложенные друг на друга.
Шаг 4
Зрачок и радужка. Сначала рисуем самый большой овал, затем, внутри большого, еще один, чуть меньше. К этой всей конструкции фигачим самый маленький овал — блик. Чисто классическое расположение бликов в ОнЯме. Стираем лишнии линии.
Шаг 5
Добавляю объем брови, чтобы она не была похожа на блин. Крашу радужку. Чем ближе к зрачку, тем она менее яркая.
Глаз готов.
Пожалуйста, указывайте на ошибки, буду признателен. Для меня важно мнение каждого. Делитесь своими рисунками в комментариях.
Спасибо!
для этого урока нам понадобится:
карандаш 4B
ластик
карандаш HB
растушитель
Шаг 1
всем привет, в этом уроке я вам покажу как нарисовать аниме глаза. первым делом я рисую две полосы сверху и снизу. затем делаю два квадрата шириной 3см. Заметьте что между глазами должно быть не большое расстояние.
Шаг 2
теперь стираем все лишнее и прорисовываем ресницы.
Шаг 3
на этом шаге мы прорисовываем радужку внутри глаза.
Шаг 4
теперь мы стираем два квадрата которые мы использовали для прорисовки глаз.
Шаг 5
теперь внутри глаз мы прорисовываем зрачок.
Шаг 6
на этом этапе мы прорисовываем блики внутри глаза. Один блик должен быть больше другого.
Шаг 7
рисуем две полосы которые будут обозначать начало и конец теней.
Шаг 8
берем карандаш HB и штрихуем весь глаз.
Шаг 9
теперь берем карандаш 4B и штрихуем те места где должны быть тени.
Шаг 10
берем растушитель/кусочек бумаги и растушовываем наши тени.
Шаг 11
теперь берем карандаш 4B и раскрашиваем зрачок и затемняем тени.
Шаг 12
снова берем растушитель и растушовываем тени.
Шаг 13
теперь берем ластик и делаем блики.
Шаг 14
вот что должно у нас получится.
Шаг 15
в этом уроке я показала как нарисовать ОДИН вид глаза в стиле аниме, на самом же деле их очень много. у Автор урока: Berd-dodo вы сможете нарисовать множество разных видов аниме глаз и раскрасить их. надеюсь у вас все получится!
В этом уроке мы научимся рисовать аниме взгляд строгой, но застенчивой девочки)
понадобится лишь карандаш, ручка или фломастер, ластик и внимание)
как нарисовать для разной формы глаз с фото инструкцией
Многие не берутся рисовать стрелки, считая их вариантом макияжа, который по силам только профессиональным визажистам. Они и вправду требуют терпения и упорства: чем больше будет попыток аккуратно вывести на веках заостренные линии, тем лучше будет результат.
Старания не пропадут даром. Для тех, кто освоит этот навык, откроется большое поле бьюти-экспериментов, ведь стрелки могут быть частью самых разных образов на все случаи жизни.
В материале мы расскажем, как научиться рисовать длинные стрелки и какой мейкап они могут дополнить, учитывая форму глаз и тип лица. А полезные советы вы найдете здесь.
Длинные стрелки для разной формы глаз
Какие у вас глаза? От их параметров напрямую зависит, как именно вы можете использовать стрелки в макияже.
Так, обладательницам маленьких глаз длинные стрелки помогут визуально их увеличить (если нет «нависшего» века: при такой особенности выбирать макияж со стрелками не рекомендуется). Когда глаза, напротив, большие, стрелки сделают их еще более выразительными.
Важно брать в расчет и форму глаз. Если, например, они большие и широко посаженные, то из-за длинных «хвостиков», уходящих к вискам, расстояние между глазами будет казаться еще больше. Это не всегда выигрышное решение. А вот тех, у кого глаза посажены близко, длинные стрелки как раз выручат, визуально делая пропорции более гармоничными.
Миндалевидные глаза
Такая форма считается наиболее близкой к эталону. Такие глаза можно подчеркивать любым макияжем — стрелки могут быть как длинными, так и короткими.
Длинные стрелки способны визуально скорректировать круглую форму глаз, приблизив ее к миндалевидной. Только рисовать их нужно так, чтобы «хвостики» стали продолжением внешнего края глаз и не загибались наверх, иначе вы добьетесь обратного эффекта, и глаза «округлятся» еще сильнее.
Отдельно стоит поговорить о девушках с нависшим веком. При такой особенности строения глаз неподвижное веко может частично или даже полностью закрывать подвижное, так что стрелка просто-напросто не будет видна. В поле зрения останется лишь «хвостик», и это лишь усилит эффект «нависания». От стрелок лучше отказаться. Но если всё же хотите попробовать, воспользуйтесь нашими лайфхаками — эти приемы помогут визуально приподнять веко.
Карандашом или тенями создайте «черновой» вариант стрелок, если вы пока не уверены в своих силах. Начинайте с «хвостика»: создайте заострение, протяните линию к контуру глаз, а затем проведите к ней еще одну — из внутреннего уголка. Если обошлось без неровностей, обведите стрелку еще раз, чтобы получить более насыщенный цвет.
Чтобы отточить мастерство рисования длинных стрелок, пользуйтесь фото- и видеоуроками, в которых подробно объясняют все тонкости процесса. А потом переходите к самостоятельному созданию мейкапа. Для начала можете посмотреть это видео, подготовленное экспертами Maybelline New York.
Вдохновение для макияжа со стрелками ищите в фотоподборке ниже.
А вы делаете макияж с длинными стрелками на глазах? Напишите комментарий.
Вадская детская художественная школа | Глаза поэтапно
Глаза человека – самая важная, самая выразительная часть лица. Как рисовать глаза карандашом? Чтобы не просто научиться их изображать, а передавать характерные черты конкретного человека, направление взгляда, отражение внутреннего и внешнего мира, образно говоря, нужно внимательно изучить анатомию, понять основные принципы построения, научиться эффектно накладывать тон. Урок посвящен тому, как научиться рисовать глаза, как нарисовать глаза карандашом. Выстроен таким образом, чтобы было удобно рисовать карандашом поэтапно.
Нет однозначного ответа, как правильно рисовать глаза, но принцип везде один: обязательно нужно соединить глаза линиями построения, чтобы определить расположение относительно друг друга.
Совет: используйте карандаши мягкостью 3В для темных мест, 2В и НВ для всего остального. Бумага — Гознак, для черчения, формат А4. Ластик берите мягкий, я использую ластик фирмы MILAN, идеален для работы с тонким подтирание мелочей. И по чаще точите карандаш.
Построение глаз из двух прямых линий
В данном рисунке мало линий построения, но они важны, чтобы точно уловить направление, решить проблему, как нарисовать глаза карандашом симметричными, а не шаляй-валяй каждый сам по себе))).
Проводим линию наклона. Глаза чаще всего симметричны ( бывают, конечно, исключения. Мы рассматриваем среднестатистический вариант). Линия наклона проходит через уголки, обратите внимание, что все четыре уголка расположены на одной прямой. Кстати на заметку, говоря о пропорциях человеческого лица, хочется отметить, что при взгляде в фас расстояние между внутренними уголками в пропорциональном лице равно расстоянию между внутренним и внешним уголком одного глаза. Проще говоря, ширина глаза равна расстоянию от одного глаза до другого. Если будете рисовать лицо в фас, это замечание поможет сориентироваться, как правильно рисовать глаза. В нашем случае лицо повернуто в три четверти, но это расстояние почти совпало по пропорциям. Второй глаз из-за поворота конечно покороче. Дальше прикидываем высоту верхнего века. Наклон прямой тот же, веки находятся на одной прямой.
Отмечаем направление взгляда. Если провести мысленно перпендикуляры от центра зрачка на нижнюю прямую, видно, что левый зрачок находится по центру, правый чуть ближе к левому краю.
Намечаем контуры, начиная с верхнего века. У левого верхняя точка дуги находится над зрачком. На правом самый сильный изгиб левее зрачка, выходит за край уголка. Сильно скруглен. Плавные, точные изгибы можно пока не прорисовывать, а нарисовать все довольно приблизительно, главное в нужном направлении. Обрисовываем границы нижнего века. Правое почти совпадает с нижней горизонталью от внутреннего кончика, спускается вниз, закругляется к концу. У левого припущено от горизонтали вниз.
Рисуем зрачки и радужку, имеющие круглую форму, частично прикрытую веками. Мысленно или карандашом делаем круги. На фото показаны правильная и неправильная радужки.
Уточняем детали. Рисуем слезники, складочки и мелкие детали.
Ресниц пока нет, они появятся на этапе штриховки. Если справились с этим этапом, получилось ровно и симметрично, так сказать с одного лица, то Вы уже решили вопрос, как правильно рисовать глаза. Но линейный рисунок – не законченная работа, поэтому приступаем к штриховке. На данном этапе Вы постигните все тонкости, как рисовать глаза карандашом.
Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок
Начинаем с самых темных мест. Штрихуем радужку по форме ее рисунка, штрихи ведем в двух направления: от края к зрачку, затем от зрачка к краю. Блик старайтесь оставлять чистым. Можете заранее обрисовать его форму легким контуром без нажима. Если не получается накладывать тон с бликом, делайте без блика, потом почистите ластиком.
Если где-то переборщили, подправьте тонко срезанным ластиком.
Обратите внимание, края зрачка расплывчатые. Не вырисовывайте их идеально ровными, четкими – будет смотреться естественней. Падающую тень на радужке наложите по форме горизонтальными штрихами.
Широкими размашистыми штрихами по форме добавляем тени над веками.
Ресницы – самая приятная часть рисунка, они придают наибольшую выразительность, чем все остальное. Хотя рисовать ресницы просто, но постарайтесь сделать это аккуратно. Каждый волосок срисовывать не нужно, можно изображать приблизительно, однако в характере.
Доработка мелочей и завершение рисунка
После того, как все заштриховали, посмотрите в общем, без исходного изображения. Подправьте, где считаете нужным. Обратите внимание, на готовом рисунке чуть притушена внутренняя толщина века сверху, детализированы блики. Их я почистила тонким срезом ластика, добавила недостающие точки. Появился блеск! Вот и все принципы, как нарисовать глаза поэтапно. Если освоили, как рисовать глаза карандашом, то проблемы, как нарисовать глаз выразительно и красиво, тоже не будет возникать.
Как нарисовать глаз человека карандашом • Makusha
В центре внимания едва ли не важнейшая и прекраснейшая часть тела человека – глаза. Нарисуем их максимально реалистично и красиво. Уделите этому уроку внимание, чтобы овладеть базовыми навыками в рисовании портретов.
Уверен у Вас все легко и быстро получится. Просто начните вместе со мной. Напомню, что раньше уже рисовали упрощенное тело, которое свойственно персонажам анимэ и первые запоминающиеся глаза наверно были у анимешного котенка. Теперь уделим внимание реализму.
Как нарисовать глаз человека карандашом
Шаг 1.
Итак, на этом шаге, в основном все, что вам нужно сделать, это легко очертить саму форму глаза. Это совсем просто, но потратьте некоторое время, просто чтобы убедиться, что эта то, как именно вы хотите, чтобы рисунок выглядел хорошо.
Как нарисовать глаз человека карандашом шаг 1
Шаг 2.
Теперь Вам просто надо нарисовать радужную оболочку и зарисовку, где вы видите отблеск и оттенок в основном тоне радужной оболочки.
Как нарисовать глаз человека карандашом шаг 2
Шаг 3.
На третьем шаге, Вы должны затенить под черты верхнего века и тени в зрачке. Кроме того, должны нарисовать несколько линий из зрачка к краю радужки, как на картинке.
Как нарисовать глаз человека карандашом шаг 3
Шаг 4.
Добавим затенение к внешнему краю радужки от глазного яблока и от зрачка с характерными линиями, которые идут к зрачку. Там надо показать часть радужной оболочки, которая является основным тоном, который вы должны подчеркнуть, добавив тень чтобы уловить глубину под веком. Это может звучит странно, так что просто посмотрите на рисунок ниже. Я добавил некоторые затенение под нижнем веком глаз, но также оставил небольшой белый контур вокруг глаз, где будут ресницы.
Как нарисовать глаз человека карандашом шаг 4
Шаг 5.
Это может показаться большим отличаем, но это лишь дорисовка ресниц, делая опорные толстые линии, которые сужаются в точку. Они должны частично ниспадать вниз, чтобы придать большую реалистичность. Нижние ресницы должны быть меньше, и стоят маленькими кучками. Я также заштриховал белую часть глаза немного и добавил мелочи для радужной оболочки, работая стеркой, добавляя маленькие черные точки и линии, и давая рисунку небольшие штрихи.
Как нарисовать глаз человека карандашом шаг 5
Шаг 6.
Это просто шаг для последних штрихов. Делаем мягкое сфумато, чтобы сгладить линии. Темнее всего темные края, где действительно темно, чтобы добавить контрастность изображению. Убедитесь, что основные черты действительно заметны. Вы можете также сделать отражение ресниц в центре глаза – в радужной оболочке, если хотите. И можете заставить белую часть глаза выглядеть глянцевой в свете и тенях, или даже Вы можете добавить кровеносные сосуды. Просто продолжайте добавлять детали и тени вокруг глаз, пока не удовлетворитесь результатом! Получайте удовольствие и помните, что красивее глаз только сердца!
Как нарисовать глаз человека карандашом шаг 6
С уважением, автор сайта, Нерд!
Как красиво нарисовать маленькие глаза карандашом. Как правильно нарисовать глаз карандашом поэтапно
Добрый день. Сегодня будем рассказывать Как нарисовать глаза карандашом. Почти всегда, когда начинаешь какое-то новое дело, сразу представляешь, как ты это будешь делать и что получится в конечном итоге. Но иногда бывают дела, за которые даже браться не хочется, потому что ты просто не можешь понять, с чего же начать и как потом продолжить. Ступор какой-то!
Расскажу предысторию. Нашим сайтом занимаются 2 человека: я и моя сестра, подробнее о нас можно прочитать тут. Так вот, все рисунки, представленные на этом сайте делает моя сестра, а я лишь выкладываю их в сеть. Т.е. никакого художественного образования я не имею и навыков тоже, в двух словах РИСОВАТЬ Я НЕ УМЕЮ. И когда сестра мне показала этот рисунок, я просто АХнул!! «Как же это смогут нарисовать наши читатели? Это же сложно» . Но посидев над ним буквально минут 20-30, я во всем разобрался и нарисовал что-то более или менее похожее на то, что описано в нашем уроке . А со второй попытки у меня получился практически оригинал!
Это все к чему я рассказываю? А к тому, что нет ничего невозможного. Любое дело можно провернуть в два счета, главное начать … ну и закончить:) Тем более когда есть подробная инструкция к применению! Вперед! Красиво рисовать красивые глаза!
Вы задавались вопросом, как нарисовать глаза реалистично? Это не так уж и сложно, достаточно следовать некоторым правилам и советам. Конечно, результат будет далек от совершенства (так нарисовать глаза, как показано на картинке, сможет только художник), но, по крайней мере, глаза не будут напоминать неподвижные застывшие шары. Некоторые люди думают, что глаз, как теннисный мячик, — круглый, и всё. Они ошибаются: данный орган весьма сложен по конструкции, подвижен, и, чтобы отобразить упомянутые характеристики, недостаточно нарисовать кружочек в обрамлении ресниц. Многие любители начинают рисовать глаз со зрачка. Но техника рисования, описанная ниже, научит вас правильно изображать этот сложный орган.
Самоучитель по рисованию: пошаговая инструкция
1. Запаситесь терпением, чистым листом, графитным карандашом мягкости 2H, и хорошим мягким ластиком. Сначала нарисуйте контур, напоминающий по форме лист дерева. Не бойтесь испортить рисунок, ведь вы только учитесь. Линии должны быть легкими, едва заметными, остальные детали прорисуете позже.
2. Нарисуйте круг для радужки и слезный проток, складку верхнего века и край нижнего века. Нижнее веко, как правило, на портретах слабо очерчено, но его присутствие важно. Середину верхнего века ярко не очерчиваем.
3. Большинство глаз ловят блики, и углы, под которыми они появились, ярко видны на радужке. Размер и форма отражения может меняться. Как нарисовать глаза, чтобы они выглядели живыми? Нарисуйте несколько бликов, посмотрите, какое расположение вам больше нравится. Если у вас получилось их довольно много — не беда, лишние можно стереть позже.
4. У каждого человека индивидуальный рисунок радужки, но любой из них похож на спицы велосипеда. Продолжаем прорисовывать зрачок и радужку уникальным рисунком по кругу, ведь прямые линии скучны. Хаотичнее создавайте рисунок радужки, ведь так её структура будет смотреться естественнее.
5. Затем затемните края в центре радужной оболочки и снаружи, тем самым вы сделаете зрачок объемным. Сам зрачок необходимо хорошо закрасить.
6. Глазное яблоко оставляете белым, а зрачок и верхнюю часть радужки затемняете максимально. Блики также не закрашиваете, лишь слегка прорисовываете контуры, чтобы они смотрелись естественнее. Учимся рисовать глаза реалистичными и красивыми.
7. Теперь прорабатываем белок глаза, накладывая тени штрихами вокруг контура над нижним веком и под верхним веком, и слегка очертив слезный канал. Глаз оживает в считанные минуты, осталось добавить некоторые важные элементы.
8. Углубим глаз с помощью затенения карандашом: наложите тонкие короткие штрихи по внешним краям глаза, выделив внешний и внутренние уголки века.
9. Чтобы глаз выглядел натурально, добавим немного морщинок у внутреннего края нижнего века. Линии плавные, очень легкие.
10. Теперь очень важный момент — изображение ресниц. Они должны быть естественными, а не закрученными, как у куклы. Наберитесь терпения и вперед, к достижению цели! Вы практически освоили основные приемы и знаете теперь, как нарисовать глаза, похожие на живые. Осталось совсем немного. Реснички рисуем так, словно они торчат из бумаги. Когда вы наметили нужное количество волосков, пройдитесь по ним карандашом еще раз, только уже с нажимом. Рисовать нужно отрывистыми движениями, чтобы концы ресничек были тонкими, натуральными, а не обрезанными.
11. Затем нужно добавить отрывными легкими штрихами тонкие ресницы. Последние два шага создадут эффект естественного взгляда. И не переживайте, если волосинки будут выглядеть слипшимися. Добавьте снизу несколько тонких нижних ресниц, они не должны быть толстыми и темными, как верхние. Смелее рисуйте: пусть они не идеально ровные, зато выглядят натурально.
12. Придаем каракулями легкий объем вокруг глаза (при желании), с помощью затенения выделяем внутренние уголки глаза и внешний угол века. Глаз теперь совсем как настоящий, не правда ли?
Надеемся, что приведенная пошаговая инструкция, которая подробно рассказывает о том, как нарисовать глаза в несколько приемов, вам пригодилась.
Глаза – это зеркало души любого персонажа. Потому правильно изображая глаза, вы можете не только передать настроение, но и характер героя. С помощью одних глаз можно сделать как негативного, так и позитивного персонажа.
Недавно мы с вами учились , а этот урок мы сделали в дополнение к уроку » «. От того, как вы изобразите глаза в портрете, зависит вся естественность образа. Поэтому, если вы начинающий художник, советуем вам сначала разобраться, как нарисовать глаза карандашом, а потом приступать к рисованию всего портрета.
Уметь рисовать классический женский глаз без лишних эмоций очень важно. Научившись отображать такой рисунок, вы сможете прорисовывать более серьезные выражения. Глаз супергероя всегда начеку! Он широко открыт, имеет множество бликов. Это глаз заинтересованного персонажа. Объема и реалистичности любому глазу добавят тени и блики. Правильное их расположение сможет спасти даже не совсем удачный рисунок. Глаз, нарисованный рукой художника, производит колоссальное впечатление. А все из-за правильной анатомии. Все внутренние ткани и мышцы глаза прорисованы правильно. Очень важно уметь рисовать не только глаза, устремленные прямо, но также под неким углом. Например, при взгляде вверх, зрачок достигает максимального положения, а радужка закатывается за верхнее веко. Широко открытые глаза присущи ребенку или же молодой наивной девушке. С помощью таких глаз создавайте правильный образ. Нахмуренный взгляд присущ капризным и дерзким героиням, либо чересчур уверенным в себе. Потому старайтесь не переборщить, если желаете добавить только немного грозности. Сложный угол для взгляда – это всегда испытание, ведь кристаллику глаза требуется объем, который довольно сложно изобразить. Глаз в профиль имеет довольно интересный вид. Как видите сначала нужно прорисовать само глазное яблоко, и только затем окружить его веками. Не старайтесь прижимать веки очень плотно. Взгляд из-под низа довольно волнующий. Здесь важно не переборщить с длинной ресниц и изогнутостью линий. Не забудьте немного исказить кристаллик.
Все мы любим что-то рисовать, когда скучаем. Один рисует квадратики на совещании, другая выводит красивые цветочки в ожидании телефонного звонка. А есть — настоящие фанатики глазок. Большие и маленькие, детские и женские, красивые и простые, из двух линий и одного кружочка — практически все бумажки у них на столе изрисованы такими глазками. Без каких либо тестов и гадалок, сразу понятно — перед нами зрительный человек.
«Глаза — зеркало души» — любой зрительный человек с уверенностью поддержит эту фразу. Мы, люди со зрительным вектором, уверены, что по глазам можно узнать абсолютно ВСЁ о человеке. «Умные» психологические сайты утверждают, что с синими глазами рождаются строгие люди, зелеными — романтичные натуры, а черными — конечно, ведьмы. Жизнь противоречит этому, реальный мир показывает, что добрые люди, встречающиеся нам обладают разным цветом глаз, так же как и злые. И хотя нам так хочется верить, что глаза — это зеркало души, на самом деле всё совсем не так. Вернее так, но только отчасти — правило касается только зрительных людей. У всех остальных по глазам понять нельзя абсолютно ничего.
В навязчивом желании рисовать глазки нет ничего плохого. В жизни мы, зрительники , — очень эмоциональны. Нам постоянно хочется общаться с людьми, смотреть в глаза, испытывать чувства. Но не всегда это возможно — приходится что то делать и самостоятельно, без людей. Тогда рука сама собой тянется за карандашом или ручкой — и появляется глазик, или пара глазок. На бумаге. Нарисованные, не живые, — но как замена — сойдет.
Если вбить в поисковик слово «глаз» и переключится в режим картинок, мы насладимся огромным количеством глазок, разного вида и калибра. Фотографированые, рисованные и даже фантастические.
В некоторые из них зрительники готовы смотреть не одну минуту — как под гипнозом, мы зачарованы этой красотой.
Конечно, хочется и самому научится рисовать красивые глазки. В идеале — в огромном разнообразии. Когда тоскливо на душе — грустные или заплаканные глаза, когда мы влюбленны — глазки, полные чувств, и т.д.
Но не все хорошо учились на уроках рисования в школе, поэтому часто расстраиваются, что у них не получаются глаза, которые передают эмоции. Ну или хотя бы просто красивы.
В этой статье мы не научим Вас рисовать такие глаза, как на граффити внизу, но пару простых советов, позволят Вам не просто рисовать глазки и боятся, что кто-то их увидит, а с гордостью раскладывать свои рисунки для всеобщего обозрения. Итак, ниже Вы найдете простой урок.
Как научится рисовать глаза
Как любой настоящий художник, начните с главного — подумайте, чем будете рисовать и на чем. Чтобы доставить себе истинное удовольствие, купите себе пару листов хорошей специальной бумаги и профессиональный карандаш (лучше всего в специализированном магазине для художников). Также можно купить цветную бумагу и мелки или уголь — для последующих работ, когда научитесь рисовать красиво.
Лучше всего начать тренироваться рисовать красивые глаза, срисовывая их с фотографий или иллюстраций. Возьмите любой модный журнал и найдите портрет девушки, например, где лицо занимает практически всю страницу. Не пожалейте бумагу и вырежьте глазик из журнала. Положите кусочек картинки положите прямо на лист, где будете рисовать. Это позволит Вам соблюсти идеальную пропорцию. И хотя это будет всего лишь перерисовка, в конце работы Вы удивитесь, насколько талантливо умеете рисовать глазки.
Итак, соблюдая пропорции, легко обрисуйте контуры глаза.
Потом приступайте к очертаниям роговицы. Помните, чтобы глаз получился живой, нельзя пренебрегать ни одной мелочью. Обязательно внимательно рассмотрите рисунок и определите, где на зрачке блики — обозначьте их сразу же, в момент рисования зрачка.
Приступайте к перерисовке более мелких деталей. Многие не догадываются, что красиво рисовать — это необходимость быть очень-очень внимательным к деталям. Не откладывайте этот момент на потом, вглядывайтесь в картинку, смотрите на главные детали и тщательно переносите их на свой рисунок.
Постепенно Вы будете улавливать все большее количество деталей. Многие новички удивляются, что у простого грифельного карандаша столько оттенков, от светло-светло серого до черного, и тем не менее это именно так. Рисуя, не экспериментируйте, и не отходите от оригинала — один штрих неправильный и рисунок Вас разочарует.
Глаза — это зеркало души человека. Нарисовать их реалистично — очень тонкое дело. Именно об этом мы поговорим в настоящей статье. Вы узнаете о том, как нарисовать
Необходимо уделять внимание каждой детали, иначе результат получится неестественным. Подготовьте все необходимые инструменты: острый карандаш, ластик с тонким концом и лист бумаги. Теперь рассмотрим, как нарисовать реалистичные глаза.
Для того чтобы получился желаемый результат, художник должен понимать Он представляет собой маленькую сферу, которая находится в глазнице и прикрыта веками, промежуток между ними — глазная щелка. Внутренний угол, находящийся ближе к носу, всегда закругленный и имеет острый конец. Внешний — тот, что ближе к ушку, должен быть заостренным. Верхнее веко должно быть на уровне или чуть выше зрачка, оно слегка прикрывает Если вы нарисуете зрачок и по центру глазной щели, то глаза будет выглядеть выпученными, рисунок получится неестественным.
Как нарисовать глаза карандашом
Итак, приступаем к работе. Зрительный орган в целом немного напоминает эллипс. Выполняем следующие действия:
1. Очень легкими штрихами начинаем делать наброски глаза так, как показано на рисунке.
Если вас интересует вопрос о том, как нарисовать глаза девушки, следуйте представленной ниже инструкции:
верхнее веко от внутреннего уголка глаза и нижнее веко от внешнего уголка зрительного органа представляют собой прямую, равную примерно 1/3 длины зрительного органа;
если провести горизонтальную линию по центру глаза, то внешний угол века будет слегка приподнят, что не является обязательным в рисовании, но может придать взгляду легкую хитринку;
область верхнего века от внутреннего уголка должна быть чуточку вогнутой, что придаст утонченность рисунку.
2. Учитывая все вышеизложенное, создаем контур радужной оболочки, зрачка и бликов. Заштриховываем так, как показывает картинка ниже.
3. Теперь необходимо закрасить самые темные участки глаза. В первую очередь это зрачок. Не забудьте оставить на нем блик! Посмотрите на исходный рисунок и затемните необходимые места в своей работе.
4. Создайте темные лучики, проводя тонкие линии острым карандашом.
5. Слегка растушуйте пальцем радужную оболочку, но делайте это очень аккуратно.
6. Теперь возьмите ластик. Его острым концом добавьте несколько естественных светлых лучиков на радужной оболочке.
7. Художник, который знает, как нарисовать глаза карандашом реалистично, должен понимать, что глазной белок не может быть весь абсолютно белоснежным! Добавьте немного серого.
8. Теперь поработайте с веками: добавьте им темных и светлых тонов, после чего растушуйте.
9. Теперь рисуем верхние ресницы. Они должны быть слегка дугообразными и обязательно иметь разную длину. Растут из верхнего века и завершаются чуть выше нижнего.
10. Легкими движениями создаем тонкие нижние ресницы. Если вы интересуетесь тем, как нарисовать глаза карандашом, чтобы они получились натуральными, важно знать следующее: ресницы не могут быть идеально ровными. Они где-то сильнее загнуты, где-то небрежно лежат. В этом и таится частичка естественной красоты.
Как нарисовать глаза карандашом. Брови
1. Сделайте наброски бровей.
2. Заштрихуйте и растушуйте область под ними до верхнего века. По такому же принципу обрабатывается область под нижним веком.
3. Изобразите основные волоски, затем добавьте немного мелких.
4. Слегка растушуйте брови.
Теперь вы знаете один из способов создания реалистичных глаз. У вас обязательно все получится!
Как правильно нарисовать глаз карандашом поэтапно. Фото инструкция
В этом уроке я расскажу как нарисовать глаз поэтапно. Для начала давайте поймем из чего состоит глаз, зная все его составляющие вы с легкостью сможете достичь его реалистичного изображения.
Строение глаза мы разобрали, перейдем к рисунку глаза
1
Начнем со зрачка, вы можете воспользоваться кругом или нарисовать его от руки. Рисуем круг по больше — это будет наша радужная оболочка , и в нем круг по меньше — зрачок.
2
Следующим этап. Рисуем верхнее и нижнее веко. Для того что бы это правильно сделать представим что форма век напоминает рыбку. Если немного напрячь нашу фантазию должно получится нечто похожее.
3
Дорисуйте на нашем зрачке несколько бликов — это придаст глазу реалистичности. Не забудьте про 3е веко, про толщину верхнего и нижнего века. После того как форма нашего глаза стала вас полностью устраивать можем забыть про рыб и плавники.
4
Не менее важная деталь в рисовании глаза — ресницы. Нужно точно для себя понять какая форма у ресниц, в каком направлении они растут и как не стоит их рисовать. Ресницы обычно имеют форму запятой наоборот. У основания они толще, на окончании они сужаются. Ресницы не бывают прямыми и одной толщины, иначе у вас получатся лучики солнышка как рисуют дети. Обратите внимание как не стоит рисовать ресницы и как правильно их изображать.
5
Потренируйтесь отдельно пока у вас не станет получатся. Теперь перейдем к направлению роста ресниц. На веке как правило ресницы растут в разном направлении в зависимости от расположения. На рисунке ниже я покажу стрелками, в каком месте и в какую сторону они растут. Не забывайте что ближе к углу глаза ( 3у веку) ресницы уменьшают свой размер. Ни в коем случае не делайте их одного размера иначе выйдет не правдоподобно.
6
Для того что бы наши ресницы смотрелись гуще немного штрихуем в пол силы у основания ресниц. Таким образом ресницы приобретут объем и густоту.
7
Приступим к части тона, объема и реалистичности нашего глаза. В этом уроке наш глаз будет черно белым для того что бы подчеркнуть основы и строения. Разделим наш глаз на тона. Самой светлой частью будет блик на зрачке. Его мы трогать не будем, а попозже и вообще сотрем его контуры. Обратите внимание, что самым темным в нашем глазу является зрачок, потом по тону идут ресницы, потом 3е веко, радужная оболочка и самым светлым будет белок глаза ( не оставляйте его белым, у него тоже есть тон).
Для правильного нанесения тона я отмечу красными линиями в каком месте стоит его нанести что бы вы не ошиблись. Помните что блик должен оставаться чисто белым. Стрелками указано направление в котором ваш тон должен слабнуть и сливаться с тем что вы нанесли ранее.
У вас должно выйти похожее изображение глаза
8
В завершении придайте контрастности вашему глазу. Если это необходимо усильте тон где вы его нанесли. По желанию вы можете нарисовать в объеме верхнее веко которое закрывает глаз. Это придаст нашему глазу еще больше объема и реалистичности . Обратите внимание на строение радужной оболочки. Прорисуйте ее , это будет только плюсом для вашего глаза.
Как правильно и ровно нарисовать стрелки на глазах — рисуем карандашом и подводкой красиво
Создание выразительного взгляда – главная часть любого макияжа. Многие дамы предпочитают узнать, как ровно нарисовать красивые стрелки на глазах, смотрят фото различных способов с пошаговыми инструкциями. Данная техника позволяет подчеркнуть красоту лица, но сделать ровную линию с загибом на конце непросто, малейшая осечка может привести к провалу. Сформировать идеальный мейк-ап поможет подробная инструкция с описанием различных популярных техник.
Чем лучше рисовать: подводкой или карандашом
Используя подходящий инструмент, можно создавать красивые завитки различной формы и длины. Основное различие между различными косметическими приспособлениями заключается в консистенции красящего состава. Создание контура при помощи жидкого средства сравнивают с рисованием кистью.
Еще сложнее понять, как это сделать при помощи гелевой подводкой с кремовой текстурой. Если взять кисточку под неправильным углом, линия может съехать или слишком сильно расшириться. Однако можно выбрать оптимальную модель кисти со скошенным кончиком и с ее помощью регулировать толщину черты. Постоянная тренировка позволит создавать выразительные и четко очерченные контуры. Из минусов – при обмакивании и накрашивании в жидкость могут попасть бактерии, частицы пыли.
Карандаш удобен для начинающих, с ним не потребуется долго тренироваться. С точки зрения гигиены, пользоваться им безопаснее, гораздо меньше вероятность возникновения аллергической реакции. Также трудно повредить кожу, для этого нужно со всех сил давить острым стержнем. Однако если он сильно заточенный, то оставляет едва заметный след, а затупившийся размазывает, делает рисунок слишком толстым.
Если лицо намокнет, косметика может растечься по лицу и попасть на слизистую, что доставит неприятные ощущения. В случае использования приспособления с твердым грифелем, макияж станет расплывчатым, но это не доставит существенного дискомфорта. Поэтому лучше выбирать водостойкую продукцию, которая не подведет в любой ситуации. Профессиональные визажисты часто комбинируют несколько инструментов. Например, удобно основной контур провести карандашом, а при помощи обводки начертить тонкие кончики.
Помимо рассмотренных выше средств, есть еще лайнеры-фломастеры. Они объединяют свойства предыдущих двух разновидностей. С ними можно быстро разобраться, как правильно рисовать стрелки на глазах, ведь техника напоминает использование обычного фломастера. Часто лайнеры водостойкие, поэтому не растекаются, если на улице жаркая погода.
Пошаговая инструкция
Чтобы правильно сделать макияж, необходимо тщательно подготовиться. В этом вам помогут несколько простых советов:
При выполнении приема веки держат приоткрытыми, когда они закрыты или полностью распахнуты, проводить ровную линию проблематично. Если не учесть данную рекомендацию, загиб получится в обратную сторону.
Стоит выбрать хорошо освещенное помещение, при этом свет не должен светить прямо в лицо.
Зеркало лучше приобрести большое, на вращающейся ножке, тогда его можно будет повернуть под нужным углом. Чтобы создать правильные стрелки на глазах, удобно использовать увеличительное, позволяющее рассмотреть мелкие детали.
Вставать нужно прямо напротив зеркала, ведь если держать его сбоку, легко ошибиться и нарушить симметрию.
Чтобы руки не дрожали, нужно опираться ими на стол, а не держать на весу. Удобно поставить мизинец на щеку, чтобы при рисовании рука не дрожала. Если не получается провести за один прием провести ровный отрезок, следует разделить его на несколько частей, а затем соединить их.
Важно регулярно затачивать карандаш, чтобы его стержень был тонким, иначе рисунок будет неаккуратным. Все манипуляции производите крайне осторожно, чтобы не травмировать себя.
Идеальная конфигурация зависит от особенностей внешности. Если хочется научиться, то для достижения удовлетворительного результата следует стремиться придать им миндалевидную форму. Освоить технику с первого раза непросто, поэтому новичкам удобно пользоваться бумажными трафаретами. Это небольшие формы, которые прикладывают к веку и обводят по контуру. Изготовить трафарет можно самостоятельно или купить готовый.
Один из простых способов рисования — вначале произвести полную обводку, а затем уже прорисовать хвостик, направленный вверх. Чтобы освоить технику, не стоит торопиться, иначе можно испортить финальный результат. По завершении работы над мейкапом рекомендуется захлопнуть ресницы на 20 секунд, чтобы косметика высохла.
Как нарисовать стрелки на глазах для начинающих: классические тонкие
Стандартный вариант уместен как для повседневного, так и вечернего макияжа. Рисование производится при помощи косметического черного карандаша в несколько этапов:
Сначала нужно прокрасить межресничные пространства, чтобы между волосками не оставалось светлой кожи.
Затем приложить кончик инструмента ровно к середине расположенной над ресницами области.
Провести аккуратную линию до самой крайней точки возле виска. Важно держаться как можно ближе к ресницам.
Даже новичку несложно разобраться, как рисовать стрелки на глазах пошагово, выводить поднимающийся кверху заостренный на конце хвостик следует от наружного угла. Он должен быть продолжением естественного очертания.
Получившуюся фигуру нужно соединить с основной чертой.
Оставшееся незакрашенным пространство под также заштриховывают.
Теперь можно оформить противоположную сторону лица, повторив описанные выше действия.
Мелкие помарки удаляют при помощи ватных палочек или влажных салфеток.
Как рисовать выразительные широкие стрелки
Если необходимо зрительно расширить взгляд, можно использовать данную технику. Она также применима, если они широко посаженные. Еще одно преимущество – простота исполнения, неровности легко скрыть, так как черта получается достаточно толстой.
Для создания элегантного образа используют слабо заточенный карандаш либо осуществляют нажим на кисть так, чтобы получилась толстая линия. Нижнее веко оставляют незакрашенным. Проще вначале изобразить обычную черту, а затем несколько раз обвести ее, чтобы получить более толстую.
Модницы часто спрашивают, как правильно нарисовать стрелки на глазах большой ширины. Главная их особенность — они всегда длиннее тонких. Важно помнить об этом при создании образа, иначе можно не украсить, а зрительно уменьшить взгляд. Также не следует делать окончание близким к вертикали, это сделает вас похожим на филина. Слишком низко опущенная дуга сделает вас похожей на солиста рок-группы 80-х годов или придаст скорбное выражение.
Еще одно удачное решение для визуального увеличения взгляда – сделать широкую черту, которая будет расширяться посередине. Когда дамы узнают, как сделать стрелки на глазах данной разновидности, им рекомендуют делать короткий хвостик, а края растушевывать. Для создания образа можно комбинировать карандаш и дымчатые тени.
Как выполняются двойные линии
Это отличный вариант для создания восточного образа. Главная особенность макияжа — линия начинается от переносицы, проходит через все веко и заканчивается длинной тонкой кривой, выходящей за его пределы. Сочетать графичные стрелочки лучше со светлыми тонами базы. При выполнении манипуляций придерживайтесь инструкции:
Вначале подвижную часть покрывают коричневым или серым цветом.
Внутренний угол можно выделить белым цветом и слегка растушевать.
Далее требуется провести черту вдоль нижнего ряда ресниц, от внутреннего уголка до внешнего.
Сверху проводим наклонную черточку, сужающуюся на конце. Чтобы узнать, как красиво нарисовать стрелки на глазах поэтапно, нужно помнить, что около внутренней части, отрезки должны сливаться.
Затем выполняют подъем параллельных контуров вверх, при этом важно следить, чтобы они расходились. Расположенный внизу делают почти прямым, а находящийся над ним рисуют с небольшим подъемом.
Если хочется создать более повседневный имидж, внутренний угол можно не прокрашивать. Возможен и вариант, когда проводят только одну черту сверху, а затем рисуют две стрелочки, одна из которых является продолжением нижнего века, а другая — направлена чуть ниже.
Эффект кошачьего взгляда
Существует множество разновидностей cat-eyes для любого типа внешности. С их помощью можно избавиться от усталого взгляда и создать яркий образ. Ниже представлена инструкция, как нарисовать стрелки на глазах пошагово:
Первым делом чертят кривую, которая будет продолжением нижнего века. Таким образом, при опущенном взгляде черточка кажется прямой, а при распахнутом — изогнутой.
Теперь можно поставить 4 точки впритык к ресницам.
Затем соединить их в единую черту, сужая ее по мере приближения к внутреннему уголку.
Необходимо объединить загнутый кончик со средней частью, чтобы получилась фигура, напоминающая треугольник. Возможны неровности, но от них будет несложно избавиться в дальнейшем.
Внутреннюю область треугольника закрашивают.
По нижней другой стороне века также проводят карандашом, соединяя ее с верхней.
Главное – не оставлять зазоров между ресничками и кожей.
Заключительный шаг – окрашивание тушью, находящийся ряд покрывают тонким слоем либо оставляют незакрашенным.
Макияж cat-eyes бывает разных видов, девушки с очами круглой формы также могут с его помощью сделать взгляд более выразительным. Основной нюанс — подчеркнуть достоинства внешности, не утяжеляя взгляд. Для этого необходимо учесть ряд факторов:
Начинать чертить от середины области, находящейся над ресницами.
Толщину увеличивают равномерно по мере приближения к наружному краю.
Изогнутая часть хорошо смотрится, если заостряется на конце.
Нельзя приближать основную прямую слишком близко к виску.
Рисуем тенями стрелки на глазах
Данный способ идеально подходит начинающим, так как рассыпчатые косметические средства хорошо маскируют любые неровности. Для нанесения удобнее использовать тонкую скошенную кисточку, простой аппликатор в силах создать ровные и аккуратные линии. Модный эффект можно создать в несколько этапов:
Нанести под брови базу на тон светлее естественного цвета кожи.
Смочите кисть в чистой воде и слегка отожмите, чтобы она была влажной, но не слишком мокрой.
Обмакните кончик кисточки в черные или темно-серые тени. Проведите черту вдоль верхнего ряда ресничек в два этапа — вначале до середины, а затем до внешнего уголка.
Протяните вверх небольшой хвостик.
Если линия получилась узкой, ее можно расширить. Для этого нужно сделать несколько дополнительных штрихов.
Начиная из середины, в направлении к внешнему уголку проводят еще одну черточку по нижней границе. Ее соединяют с верхним кончиком.
Еще один вариант – для азиатского типажа
Темными матовыми оттенками аккуратно нарисуйте контур по кругу, оставляя свободной область около переносицы.
Оттяните кожу и прокрасьте всю область, находящуюся под кожной складкой — эпикантусом.
Широко распахнув веки, светло-серым или фиолетовым перламутром вновь произведите обводку.
Потом проводят наклонную прямую.
Далее над ресницами ставят три точки и соединяют черточкой.
Боковой завиток соединяют прямой с основным контуром.
На образовавшуюся внутри область наносят тени.
У границ делают растушевку.
Завершающий этап – использование туши, достаточно одного слоя.
Рисуем стрелки для зрительного увеличения глаз
Чтобы подчеркнуть достоинства внешности, необходимо следовать рекомендациям. Проведенную по верхнему краю черту выполняют максимально тонкой возле внутренней части ока и расширяющейся к наружной. Можно начать от середины в направлении к внешнему краю. Хвостик не должен заходить на висок, его делают приподнятым вверх и коротким.
Если использовался черный карандаш, линию, расположенную под ресничками, проводят серым цветом. Довольно часто расположенные около переносицы уголки покрывают серебристым или белым лайнером. Тогда зрительно увеличится расстояние между уголками. Для лучшего эффекта можно нанести светлую обводку прямо над ресницами. Таким образом, нарисованная полоса будет сливаться с белками, зрительно расширяя их.
Завершают мейк-ап нанесением объемной туши, предварительно завив волоски. Можно задействовать накладные, но желательно не брать очень густые. Лучше предпочесть слегка закрученные, делающие взгляд открытым.
Рисунок на глазах с опущенным веком
Желательно внимательно отнестись к подбору макияжа, иначе взгляд будет слишком тяжелым. Чтобы сделать его открытым, рекомендуется использовать перламутровые тени, но они не подойдут слишком темные. Отлично будет смотреться белый карандаш, но не стоит использовать коричневые и красноватые оттенки. Рисование производят по инструкции:
Нанесите под бровь перламутровый оттенок, а чуть ниже – матовые светлого оттенка.
Приподнимите пальцем кожу. Проведите тонкую черту по линии роста ресниц от внутреннего уголка к внешнему.
Прорисуйте контур еще раз с закрытыми глазами, чтобы не осталось непрокрашенных участков.
Нарисуйте хвостик, он не должен быть сильно загнут вверх.
Параллельно нижней черте проведите еще одну, чтобы она соединялась с завитком.
Прокрасьте оставшуюся область, чтобы получить аккуратный результат.
Элегантные стрелки актуальны всегда, и применимы для любого типа внешности. Существует множество вариаций — раскосые, одинарные, двойные, длинные, короткие и прочие. Для дневного макияжа можно выбрать карандаш, а во второй половине дня сочетать тени с подводкой. Каждая дама найдет подходящий вариант, который сможет подстроить под любую ситуацию — от рабочего дня в офисе до вечеринки.
A Пошаговое руководство
Хотите научиться рисовать реалистичные глаза? Я тебя не виню! «Окна души» — увлекательная тема. иметь значение. В этом уроке я продемонстрирую процесс рисования реалистичного глаза и выделю некоторые знания и навыки, которые необходимо
научиться убедительно рисовать этот интересный предмет.
После урока не пропустите эти страницы, связанные с глазами … 6 самых распространенных ошибок при рисовании глаз и как их избежать Как рисовать реалистичные брови
… и эти уроки по рисованию других черт лица: Как рисовать реалистичные губы Как нарисовать ухо на тонированной бумаге
Я буду использовать графитовые карандаши Staedtler Mars Lumograph (HB, 2B, 4B) на Strathmore Бумага для рисования серии 400.
Анимированный GIF-файл с пошаговыми инструкциями Видимая анатомия глаза
Чтобы убедительно нарисовать этот предмет, не только вы
нужно отличное понимание процесса рисования (, который вы можете узнать в моем бесплатный мини-курс ), но и дополнительные уровни знаний, касающихся анатомии и строения глаза.
Хотя я подробно расскажу об анатомии и строении глаза на следующем уроке (и в предстоящем видеокурсе), вот некоторые из анатомических терминов, которыми я буду
в этом руководстве используется:
Хотя это не полный список особенностей глаза, это те, которые наиболее заметны в этой позе.
Прежде чем мы начнем, рекомендуется сначала
проанализировать структуру глаза в текущей позе, нарисовав структурную схему. Это позволяет определить:
Какие особенности глаза вы видите? Какие из них скрыты? Где важные совпадения? (Не знаете, что есть перекрытия? Посмотрите Урок 4 моего бесплатного мини-курса!) Какие области
ты
нужно сосредоточить внимание или подчеркнуть, чтобы глаз читал как
убедительно трехмерная форма? Структурная схема может ответить на все
эти вопросы и многое другое.
Как рисовать реалистичные глаза Анализируем структуру глаза
Что я ищу и замечаю, наблюдая на этом глазе
поза:
Это не прямой вид лица или глаза. Голова модели повернута примерно на 3/4 вправо, но она смотрит прямо на нас, что приводит к неравномерному распределению белка глаза по обеим сторонам радужной оболочки. Это позволяет нам видеть большую часть внутренней части верхнего века, чем мы могли бы видеть при прямом взгляде.Я немного преувеличил это в своем структурном эскизе, хотя на модели это очень тонко и проявляется как глубокая тень.
Голова модели также наклонена вниз. Это позволяет нам видеть всю верхнюю плоскость нижнего века и будет важным элементом, который нужно выделить в моем рисунке, чтобы создать правильную перспективу и иллюзию того, что глаз смотрит из-под надбровных дуг. (Отсутствие указания на то, что каждое веко имеет две плоскости, — одна из самых распространенных ошибок, которые умаляют реалистичность рисунка глаза!)
Наконец, когда мы рисуем глаз, мы должны помнить, что глазное яблоко — это сфера, поэтому детали глаза должны быть нарисованы таким образом, чтобы
подчеркивает, что они изгибают вокруг сферы.
По мере того, как вы узнаете больше об этом предмете, вы будете
возможность проводить этот анализ визуально, а не на бумаге. Однако даже когда
это не обязательно, построение структурной схемы — отличное упражнение, которое
всегда помогает мне заметить больше, чем когда я провожу анализ
визуально.
Загрузите инфографику в высоком разрешении по этому руководству здесь!
Как рисовать реалистичные глаза Шаг 1. Начало рисования глаз
Я обычно начинаю рисовать глазами двумя способами:
Метод 1 для начала рисования глаза: работа снаружи в
Когда я работаю снаружи внутрь, я начинаю с создания
конверт или общая форма вокруг всей области глазницы.Затем я
разделите эту общую форму на более мелкие и более конкретные части (бровь,
форма глаз и формы теней). Для получения более подробного руководства по использованию метода конверта для
начать рисовать, проверить Урок 2 моего бесплатного мини-курса .
Метод 2 для начала рисования глаз: работа с
наизнанку
Работая изнутри наружу, я начинаю с самого внутреннего
форма глаза. Это означает, что я указываю линии, определяющие часть
глазное яблоко, которое я могу видеть.Обратите внимание, что нижняя линия, которую я рисую, — это Line A на изображении ниже, в отличие от Line B . Линия B может быть более очевидной, поскольку она подчеркнута ресницами, но неудобна для начала, поскольку мне пришлось бы оставить правильное количество места для глазного яблока и в верхней плоскости нижнего века.
Глядя на мои первоначальные карандашные отметки ниже, обратите внимание, что я не рисую изогнутую миндалевидную форму, которая
форма обычно считается «формой глаза».Вместо этого я ищу угловых изменений , которые я могу указать.
Есть не менее трех угловых изменений в
как верхняя, так и нижняя строки. Указывая на них и сохраняя их
ум на протяжении всего рисунка, поможет мне изобразить именно этот глаз и добавить
чувство реализма в моем рисунке. Чем конкретнее мы сможем получить, тем больше
реалистичным будет казаться наш рисунок.
Наконец, обратите внимание на осевую линию, которую я нарисовал, чтобы помочь мне установить
правильный наклон глаза.
Как нарисовать реалистичные глаза: шаг 1 Как рисовать реалистичные глаза Шаг 2: Завершение блокировки
Каким бы способом я ни начал рисовать, цель состоит в том, чтобы добраться до этого
точка.
На этом изображении я завершил блокировку (также известную как линия
рисунок или план). На этом этапе все дело в пропорциях, и я смотрю на высоту
и ширины абсолютно всего!
Мои линии здесь менее угловатые и более изогнутые: это происходит естественно, когда я добавляю больше линий и определяю форму, поэтому так важно начинать с четких углов.
Несколько важных примечаний на этом этапе:
Посмотрите на форму радужки: это идеальный круг?
Нисколько! Радужная оболочка редко представляет собой идеальный круг. Обратите внимание (A) на изменение угла вверху слева, (B) на более плоскую область
внизу, и (C) видимая часть радужки
шире, чем его высота. Если вы хотите реализма и натурализма, эти особенности необходимы.
Обратите особое внимание на то, сколько
радужная оболочка прикрыта верхним веком.Отображение большей или меньшей радужки может значительно
изменить выражение глаз.
Как рисовать реалистичные глаза Шаг 3: Заполнение теней
Затем я слегка закрашиваю области глаза, находящиеся в тени. Отражая
на этом этапе я мог бы также заполнить левую
сторона склеры (белок глаза).
Хотя технически я здесь делаю затенение, цель
этого шага больше связано с проверкой моих пропорций, чем с началом
процесс затенения.
Заливка теней плоской, относительно ровной
значение помогает мне увидеть, где я нарисовал неправильные пропорции, и,
впоследствии исправить их.
Примечание о пропорциях:
Рассматривая следующую инфографику (которую вы можете скачать
полноразмерную версию ниже), вы можете видеть, что я продолжаю корректировать
пропорции до самого конца моего рисунка!
Получите полноразмерную инфографику, нажав здесь!
Вот почему так важно придерживаться пропорции
Стадия процесса рисования — потому что, хотя мы склонны уделять ей самое пристальное внимание на
в начале, нам нужно «следить» (* подмигнуть! *) за пропорциями по всей остальной части нашего
рисунок тоже.
Следите за новостями о предстоящем курсе по развитию глаз,
рука и навыки, необходимые для точного рисования (и практически без беспокойства!)
Как рисовать реалистичные глаза Шаг 4: Анализ и установление структуры ценностей
После того, как я слегка закрасил тени и скорректировал
мои пропорции, я обращаю внимание на затенение или рендеринг. Мой главный приоритет
состоит в том, чтобы установить мою структуру ценностей: определить, где мой свет, полутон и
темные значения есть.
Определение крайних значений
Где самые темные значения в сцене?
Зрачок и область верхнего века. Обратите внимание, что где
зрачок встречается с верхним веком, мы не можем отчетливо видеть, где он начинается, и
другие концы. Если я не вижу разделения, я не собираюсь создавать его в своем
Рисунок. Фактически, их разделение только снизит реалистичность этого сценария.
Где самые светлые значения в сцене?
Самые светлые значения — это основные моменты, которые находятся на
граница между зрачком и радужной оболочкой, в слезном мясе (угол
ближайший к носу глаз), и в дальнем углу глаза.
Обратите внимание, что даже самая светлая часть белка глаза
на темнее на , чем эти блики !!
Хотя склера называется «белком глаза»,
поскольку это сфера, она редко бывает полностью белой. Обычно имеет градацию и диапазон значений — здесь
тем более, что половина его находится в тени.
Как только я определил самые светлые и самые темные значения
в глаза, я начинаю устанавливать их на своем рисунке, зная, что остальная часть
значения будут где-то между этими двумя крайностями.
Еще один важный аспект этого шага — размещение зрачка.
глаза.
При этом я внимательно смотрю, сколько радужной оболочки я могу
видеть со всех сторон зрачка, и в частности, где и насколько зрачок
покрывается верхним веком. Изменение этого параметра опять же повлияет на
выражение глаз.
Как рисовать реалистичные глаза Шаг 5: Создание теней
Я начинаю создавать тени на своем рисунке.
Обратите внимание на мой подход к рисованию бровей : я не рисую отдельные волоски и даже не думаю о рисовании волос! Вместо этого я рисую общие ценности местности. Лучший способ подойти к прорисовке бровей
— это прищуриться, заметить, сколько деталей теряется, и сосредоточиться на значениях
что вы видите, когда прищуриваетесь.
В самом конце рисунка можно указать несколько заблудших
волосков, и этого будет достаточно, чтобы создать естественную иллюзию волос. Не забывайте работать от общего к частному и не поддавайтесь желанию нарисовать отдельные волоски на столь раннем этапе процесса!
Как рисовать реалистичные глаза Шаг 6: края
Продолжая наращивать тени, я начинаю платить
пристальное внимание к качеству краев по всему глазу.Не знаком с
понятие ребер? Посмотрите Урок 6 моего бесплатного мини-курса , чтобы получить подробное видео о
это важное понятие!
Я определяю, где самые резкие и мягкие края в
сцены, и не забудьте указать их на моем рисунке. Затем у меня есть два
крайности для сравнения с остальными моими краями.
Как рисовать реалистичные глаза Шаг 7. Акцент на нюансах и деталях
Я продолжаю развивать свои ценности, и мой рисунок
начинает выглядеть вполне реалистично! Когда я обрету уверенность в своих общих ценностных отношениях, я
сосредоточьтесь на меньших нюансах стоимости и качества кромки.В частности,
Я обдумываю, как использовать тонкие значения и грани…
, чтобы усилить структуру глаза, которую я проиллюстрировал на
начало этого руководства и
, чтобы постоянно улучшать или конкретизировать
пропорции на моем рисунке
Нюансы, на которые я обращаю внимание на этом этапе:
1) Градация под ресницами на нижнем веке.
Обратите внимание на тонкую градацию, присутствующую в передней плоскости
нижнее веко (плоскость, которая обращена к нам — см. изображение ниже).Было необходимо, чтобы я нарисовал
в этой градации перед нанесением ресниц поверх! Форма внизу
Намного важнее создать ощущение глубины, измерения и реализма.
Был бы
эта область выглядит реалистично с градацией, но без ресниц? Абсолютно. Как
насчет ресниц, но без градаций? Неа. Ресницы — это глазурь.
на торте », и являются одним из последних элементов, которые следует учитывать при рисовании глаза.
Это ловушка, в которую попадают многие студенты! Сопротивляйтесь желанию начать рисовать
ресницы и волоски на бровях до конца вашего рисунка, когда глаз как
все уже выглядит реалистично и объемно.
2) Обратное изменение или изменение значений в склере.
Глядя на верхнюю плоскость нижнего века: обратите внимание, что
слева верхняя плоскость кажется светлее склеры, а по направлению к
справа верхняя плоскость кажется темнее склеры. (См. Изображение ниже.) Это изменение ценностей называется «встречным обменом» и является прекрасным
момент, когда я очень хочу
подчеркну в моем рисунке.
3) Подразумеваемые линии жестов, соединяющие тени.
Посмотрите, как тень подхватывает линию тени под областью слезного протока / слезного карункула. с указанием низа передней плоскости нижнего века. (См. Изображение ниже).
Как нарисовать реалистичные глаза Шаг 8: Доработка и завершение
Как нарисовать реалистичные глаза: законченный рисунок глаза
Сравнивая предыдущий этап моего рисунка с этим,
Первое, что вы, вероятно, заметите, это то, насколько я затемнил свои тени.Только
после нескольких «проходов» постепенного затемнения моих ценностей почувствовал ли я
достаточно уверенно, чтобы создать значение черного как смоль, где самые темные значения
моего изображения есть, и для повышения резкости определенных краев.
Вы также можете заметить, что я скорректировал несколько пропорций!
В основном, я заметил, что оставил слишком много места между радужной оболочкой.
глаза и верх нижнего века. И да, хотя мой
рисунок был близок к завершению, я потратил время, чтобы отрегулировать это
пропорция.
Кроме того, я немного обозначил внутренний уголок глаза.
Хотя слезный мясистый ствол и слезный проток находятся в тени и не очень четкие, я создал
немного больше определения, чтобы добавить дополнительную глубину и создать иллюзию
что глазное яблоко выступает дальше, чем угол глаза.
Несколько заключительных заметок о том, как рисовать реалистичные глаза
Давайте поговорим о трех областях детализации, которые
новички зацикливаются, когда учатся рисовать реалистичные глаза: ресницы, брови,
и волокна, которые расходятся от зрачка к краям радужной оболочки.(Итак, самые мелкие подробности!)
Самая большая ошибка относительно этих областей детализации заключается в том, что
студенты часто обращаются к ним слишком рано. Для создания реалистичного рисунка нам понадобится
обратиться ко всему, прежде чем мы обратимся к отдельным частям.
Также может быть приятно знать, что на самом деле нам не нужно создавать абсурдную степень детализации в
эти области для создания реалистичного рисунка!
На опоре глаза, который я рисую, есть любые
ресницы видны даже на верхнем веке? Едва! Они почти полностью в
тень.Если я увеличу масштаб, я смогу увидеть только несколько частичных
единицы. Это оно!
Как насчет волокон радужки? Опять же, если я увеличу масштаб, я могу
увидеть их. Однако, если вы рисуете модель с натуры, вы увидите
волокна, откуда вы сидите? Возможно нет.
Я хочу сказать: постарайтесь не зацикливаться на этих деталях.
Вместо этого сосредоточьтесь на более крупных ценностных отношениях и градациях, которые вы
можно видеть. Тогда, если у вас есть время перед моделью, если ваш рисунок
является
достаточно большой, если вы можете видеть такой уровень детализации, и если ваша цель
гиперреализма, вы можете поработать над добавлением некоторых мелких деталей к вашему
изображение.
На этом урок завершен, но не упустите бонусы ниже!
Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как рисовать реалистичные глаза!
Что дальше?
Неудивительно, что лучший способ улучшить свои глазные рисунки — это практика!
Почему бы не загрузить эталонную фотографию глаза из этого руководства, инфографику , чтобы напомнить вам о шагах, и начать учиться рисовать реалистичные глаза уже сегодня.
Кроме того, не пропустите мой путеводитель по 6 наиболее распространенным ошибкам рисования глаз (и как их избежать) и мой учебник по рисованию бровей , где вы обязательно найдете больше советов по рисованию глаз.
Ресурсы для загрузки
Счастливого розыгрыша!
Понравилась эта страница? Пожалуйста, поделитесь! Кнопки общего доступа и закрепляемое изображение ниже:
Если вам понравилась эта страница о том, как рисовать реалистичные глаза, вас также могут заинтересовать …
Связанные страницы
6 наиболее распространенных ошибок при рисовании глаз (и как их избежать!)
Как нарисовать брови
Как нарисовать ухо
Как начать рисовать портрет
Вернуться к портретному рисунку из Как рисовать реалистичные глаза
Вернуться к урокам рисования из Как рисовать реалистичные глаза
Вернуться на домашнюю страницу из Как рисовать реалистичные глаза
сообщить об этом объявлении
Учебное пособие — Рисование реалистичного глаза
Как нарисовать глаз?
Для этого сообщения в блоге я подумал, что было бы неплохо вернуться к основам портретного рисунка: глазам. Вы также можете рассматривать этот блог как дополнение к статье Аннелис, а именно: как мне начать рисовать портреты? В этой статье мы сосредоточимся на том, что действительно делает лицо выразительным: на глазах. Их не зря называют «зеркалами души».
Для этого урока я использовал следующую эталонную фотографию:
Контрольное изображение
Фотография получилась тихой, лицевой стороной, довольно резкой и без излишнего макияжа.
Материалы:
Для этого урока я использовал следующие материалы:
Механические карандаши: HB 0.7 мм, 1B 0,3 мм и 2B 0,5 мм
Стирание: ластик для карандашей Faber Castell и монохромный ластик Tombow
Подводка для тонкой кожи Signo uniball
Бумага Canson Bristol
Продукты для смешивания: корни, ватные палочки и салфетки
Несмотря на то, что доступно множество художественных материалов, после более чем 10 лет рисования я обнаружил, что перечисленные выше материалы подходят мне лучше всего. Это материалы, которые я использую для каждого черно-белого портрета. Однозначно рекомендую использовать аналогичные материалы.Особенно толстая бумага, механический карандаш и резиновый карандаш значительно улучшат ваши рисунки. На толстой бумаге вы можете построить больше слоев, а с помощью механического карандаша и ластика для карандашей вы можете работать более детально из-за их тонких концов.
Мы делим процесс рисования глаза на четыре части:
Сам глаз
Скин
Ресницы
Бровь
Глаз
Шаг 1: выравнивание и форма глаза и брови
Рисунок состоит из двух частей: наброска и раскраски.Поэтому важно, чтобы сначала у вас был эскиз основы на бумаге. Попробуйте обвести свою эталонную картинку как своего рода раскраску для себя. Спросите себя: «Какие линии важны и я буду использовать их в процессе окрашивания?» В основном это касается основы: века, слезного протока, зрачка, радужной оболочки, формы бровей и бликов. Световые блики в глазах обычно являются отражением света от окружающей среды (например, окна). Часто волоски на ресницах можно увидеть как тени, блокирующие свет.Для наброска полезно использовать карандаш HB-2B, чтобы вы не делали линии слишком темными, так как вы также не хотите, чтобы набросок был виден в конце.
Контур глаза и брови
Шаг 2: Раскрашивание зрачка
Если вас устраивает ваш набросок, вы можете приступить к раскрашиванию после стирания ненужных линий. Я всегда работаю изнутри, потому что при необходимости можно еще лучше исправить (особенно пропорции).Тщательно закрасьте радужку плотно и темно. Наилучший результат достигается при работе слоями. Раскрасьте радужку, протрите пигмент стампером и закрасьте еще один слой поверх него. Продолжайте, пока он не станет равномерно темно-серым. Важно, чтобы вы еще не залили отражения пигментом. Если они останутся белыми, вы в конечном итоге получите гораздо лучший контраст и сияющий эффект. Раскрашивание зрачка можно сделать более мягким карандашом. Я сам использую 2B, но если вы работаете мягко и слоями, вы также можете использовать карандаш до 6B.
Затемнение зрачка
Шаг 3. Формирование радужной оболочки
Радужная оболочка — это область с большой глубиной и детализацией. И темные, и светлые оттенки близки друг к другу. Поэтому важно, чтобы в качестве основного тона использовался серый цвет. Позже вы можете закрасить темные участки и стереть светлые детали. Лично я добиваюсь самого мягкого цветного результата с помощью стампера. Так что на самом деле вы заполняете радужную оболочку графитом, который все еще находится на вашем стержне (мои всегда грязные).Чтобы убедиться, что на культе не осталось неприятных пятен, я сначала вытираю первый слой графита, который все еще остается на нем, на свободном листе бумаги. Я всегда раскрашиваю культей круговыми движениями. Продолжайте, пока радужная оболочка не станет равномерно светло-серой. Не забудьте, что блики на радужке и зрачке должны быть белыми.
Растушевка радужки
Шаг 4: Рисование линий в глазу и выделение для мс радужной оболочки
Край вокруг радужной оболочки почти всегда темнее, чем остальная часть глаза из-за теней и более высокой плотности структур в глазу.В верхней части радужной оболочки (напротив века) почти всегда присутствует тень. Теперь мы собираемся нарисовать дополнительные тени на радужной оболочке, которую мы только что раскрасили. Чтобы создать твердую насыщенность для ваших теней, я советую работать слоями и использовать мягкий карандаш (2B-4B). Вы наносите тень осторожными движениями, нажимая карандаш на бумагу. Это дает хороший смешанный эффект с хорошим контрастом.
Кроме того, мы будем работать над линиями на радужной оболочке. Они разлетаются не только от зрачка, но и от края радужки, как своего рода солнышко.Важно рисовать разные линии. Подумайте о тонких и толстых линиях, а также о светлых и темных линиях. Это дает более реалистичный вид. Снова выстраивайте линии. Спонтанные линии наброска часто выглядят более реалистично, чем очень прямые.
Линии для формирования радужки
Шаг 5: Смешивание линий и теней
Чтобы все выглядело красиво и гладко, мы все мягко растушуем. Для этого можно использовать как культиватор, так и ватный тампон.Вы увидите, что некоторые темные линии стали более размытыми. Это можно исправить, перерисовав определенные линии. Как вы могли заметить, мы снова рисуем слоями. Нет никаких указаний относительно того, сколько слоев необходимо. Это нужно продолжать до тех пор, пока вы не увидите хороший контраст, но все также хорошо перекрывается. Обычно мне нужно два-три слоя (смешение — рисование — смешение — рисование — смешение — рисование).
Линии наложения и тени
Шаг 6: Добавление основных моментов
Лучше всего добавить блики с помощью ластика для карандашей.Это делает взгляд намного более живым. Многие люди всегда удивляются тому, что с помощью стирания можно сделать так много. Стирание для меня фактически то же самое, что и рисование. Единственное отличие состоит в том, что вы создаете линии, удаляя графит с бумаги, а не добавляя графит к бумаге. Вы получите лучший результат, работая с максимальной точностью. Это возможно с помощью ластика для карандашей или монохромного ластика Tombow.
Внимательно посмотрев на эталонную фотографию, вы определите, какие формы присутствуют в глазу.Иногда линии красиво расположены рядом друг с другом, но глаза также могут иметь более сложные узоры радужной оболочки. У всех глаза разные. Опять же, вы снова получите лучший результат, аккуратно, но точно стирая его. Часто я оказываю большее давление в начале линии, чтобы она плавно переходила в остальную часть радужки. Чтобы создать круглые формы, я делаю точечные движения. Я повторяю это, пока пятно не станет достаточно светлым.
После добавления основных моментов
Шаг 7: добавляем финальные тени на диафрагму
Теперь, когда у вас много бликов, вы увидите, что ваш глаз выглядит намного более реалистичным, но при этом стал намного светлее.Чтобы создать красивый контраст, вы еще раз проведете карандашом по самым темным теням и самым резким краям. Например, приятно иметь темный оттенок рядом с белой формой, чтобы она стала еще ярче и передавала глубину. Стирание и нанесение теней поверх него можно повторять несколько раз, пока вы не будете удовлетворены. Здесь вы снова работаете со слоями.
После добавления финальных темных теней
Шаг 8: Разработка основных моментов
Пришло время проработать основные моменты.Это великолепное отражение света, которое можно увидеть в глазу. Это может быть одно отражение, но может быть и несколько. Ресницы часто можно увидеть в отражении. Это потому, что ресницы не позволяют свету попадать в глаза. Это особенно актуально, если отражение находится высоко на глазах. О прорисовке ресниц мы поговорим позже.
Доработка блика и отражения
Шаг 9: добавление супер-бликов белой гелевой ручкой
Если вам это нравится, вы также можете выделить самые светлые точки и линии на радужной оболочке, добавив блики с помощью белой гелевой ручки.Я всегда использую signo uniball для этого шага.
Глазное яблоко и кожа:
Шаг 1. Формирование глазного яблока
Глазное яблоко никогда не бывает полностью белым. Если бы это было так, это выглядело бы плоским и нереалистичным. Поскольку это шар, почти всегда есть тень по краям глаза, а свет падает посередине. Очень аккуратно нарисуйте его карандашом 2B и протрите внутрь. Я делаю это снова, работая слоями.Со временем свет на глазном яблоке можно будет сделать более заметным с помощью стирания.
Растушевка глазного яблока
Шаг 2: Оттенки кожи
Вокруг глаз всегда тень. Поэтому важно внимательно посмотреть на свое эталонное фото. Какие части самые темные и куда падает свет? Часто свет падает на веко и на слезный канал, а под бровью и под глазом остается тень. Чтобы все тени были как можно более равномерными, снова работаем слоями.Поскольку вы не хотите оставлять пятна на коже, все остается чистым, смешивая его с чистыми тканями или ватными тампонами. Я часто использую для этого карандаш B или 2B.
В качестве завершающего штриха приятно стереть небольшие блики ластиком-карандашом (часто встречаются небольшие светящиеся точки, например, на порах или волосяных фолликулах). Я часто делаю это, делая точечные движения. Держите это незаметным.
Растушевка кожи
Ресницы:
Для волос лучше всего использовать очень острый карандаш.Я всегда использую механический карандаш 5 мм 2B. С помощью механического карандаша можно работать более детально и более красиво имитировать форму волос. Обратите внимание на каждый волосок, особенно на ресницы.
Ниже я дам несколько полезных советов с использованием иллюстраций:
Для ресниц важно, чтобы они были волосками банановой формы и, следовательно, не имели прямых линий. Когда мы смотрим на происхождение и расположение ресниц, мы видим, что волосы никогда не растут прямо из волосяного фолликула, как люди часто рисуют.Ресницы сначала растут немного вперед, а затем вверх. Чем дальше выступают ресницы, тем больше смотришь на них сбоку и тем больше они изогнуты. Ниже я покажу пример:
Неправильный, но широко используемый способ:
бронза: Rapid Fire Art
Правильный путь:
bron: Rapid Fire Art
Ресницы с разных сторон:
bron: Rapid Fire Art
Ресницы самые толстые в начале и становятся тоньше к концу.Вот почему вы оказываете наибольшее давление на начало и меньше на конец ресницы.
Ресница, нарисованная при одинаковом давлении повсюду или путем постепенного уменьшения давления.
Ресницы. Слева: одинаковое давление по всей реснице. Справа: результат поднятия карандаша и ослабления давления на конце линии ресниц
Сделайте ваши ресницы более реалистичными, варьируя длину и толщину. У всех ресниц разная длина. Часто я начинаю с нескольких длинных ресниц и использую более мелкие более тонкие волоски, чтобы заполнить все.
Ресницы также накладываются друг на друга. Внимательно посмотрите на свои собственные ресницы.
Шаг 1: Определите направление ресниц.
Начните с рисования нескольких длинных ресниц, распределенных по линии роста ресниц, чтобы определить направление и изгиб. После этого проще разместить остальные ресницы между ними.
Ресницы в процессе
Этап 2: Завершение
Если мы нарисовали несколько волосков, указывающих направление в каждой области, мы можем нарисовать больше ресниц между ними.Не забывайте, что направление и изгиб — это ориентир. Между ними всегда есть ресницы, которые не проходят идеально. Поиграйте с длиной, толщиной и направлением.
Шаг 3: Маленькие ресницы
Набиваем линию ресниц еще больше, рисуя мелкие волоски. Часто они прилипают к другим ресницам. Имейте это в виду.
Накладные ресницы
Брови:
С бровями много того же, что и с ресницами.Волосы на бровях также гуще в начале и заканчиваются острым концом.
Шаг 1: Выравнивание
Обычно этот шаг выглядит следующим образом: «рисование контура», но мы уже сделали это в начале этого урока.
Шаг 2: Основной цвет
Раскрасьте форму выравнивания в светло-серый цвет. Это обеспечивает хорошую основу для добавления волосков позже и их целиком.
Нанесение базового слоя графита для бровей
Шаг 3: Направление волос
Начните так же, как ресницы, с несколькими волосками на бровях в каждой области.Внимательно посмотрите на направление волос. Вначале волоски идут снизу вверх, затем по горизонтали и снаружи сверху вниз.
Набросок направления волосков на бровях
Шаг 4: Завершение
Наполните бровь волосами. Следите за исходной точкой и направлением, но не бойтесь сохранять вариации. Волосы, особенно у мужчин, разбегаются в произвольном направлении. Аккуратный и предсказуемый рисунок бровей выглядит нереально.Так что следите за направлением роста в каждой зоне, но также играйте что-нибудь с волосками.
Заполните пространство между бровями волосками по форме бровей
Шаг 5: Растушевка
Чтобы сделать бровь менее шероховатой, я часто обрабатываю ее укороченным слоем. Также здесь я рекомендую работать слоями, так как некоторые волоски поблекнут, когда вы начнете растушевку. Продолжайте смешивать и рисовать, пока не найдете хороший баланс между мягкостью и контрастом.
Растушевка брови и добавление деталей
Шаг 6: Последние штрихи
Если все аккуратно написано на бумаге и бровь вас устраивает, пора увеличивать масштаб.Есть ли темные спонтанные волосы, о которых вы забыли? Есть ли какие-то дополнительные особенности? В большинстве случаев на некоторых волосках иногда мерцает свет. Вы можете заменить волоски в нескольких местах стертыми линиями. Таким образом, ваша бровь приобретет дополнительную глубину.
Это мой конечный результат:
Готовый чертеж
Основные подсказки:
Используйте плотную бумагу, острый карандаш и заостренный ластик с острым кончиком (ластик для карандашей, ластик для надгробия)
Начинайте раскрашивать только тогда, когда вы полностью удовлетворены своим эскизом
Работайте слоями, каждый раз аккуратно оставляя графит на бумаге, растушевывая его, а затем нанося детали карандашом или ластиком.Повторите это несколько раз для получения максимально смешанного и реалистичного эффекта.
Обратите внимание, что стирание также фактически является отрисовкой. Поиграйте с ластиком для карандашей, и вы увидите безграничные возможности!
Потренируйтесь рисовать волосы на другом листе бумаги или потренируйтесь в своем альбоме для рисования. Узнайте, какой способ лучше всего подходит для вас.
Этот блог стал длиннее, чем ожидалось. Надеюсь, вы чему-то научились.Пожалуйста, покажите свои результаты, потому что мне очень любопытно!
Любовь,
Розали
Как рисовать глаза для начинающих
Учебник по легкому рисованию глаз
Узнайте, как рисовать глаза, в этом простом пошаговом руководстве по рисованию, которое идеально подходит для начинающих. Сегодня вы узнаете, как нарисовать полуреалистичный глаз. Цель этого урока — показать вам, как нарисовать основную структуру человеческого глаза.Для этого рисунка я буду использовать графитовый карандаш.
Все хотят научиться рисовать портреты людей. Одно из самых ранних моих воспоминаний о рисовании — со второго класса. У нашего учителя висели фотографии всех президентов США в конце класса. Я помню, как хотел нарисовать каждую из них до окончания учебного года.
Если я правильно помню, я думаю, что прошел около 4 или 5. Я также помню, как наш учитель и другие ученики уделяли много внимания моим рисункам.Я до сих пор помню, как приятно было получать признание и похвалу за то, что я получил хорошее подобие президента, которого я рисовал.
Чтобы успешно рисовать людей и, что еще более важно, показать хорошее сходство с этим человеком, вы должны уметь рисовать их глаза. По крайней мере, на убедительном уровне. В конце концов, все мы знаем, что глаза — это зеркало вашей души. Вы можете полностью потерять сходство глазами.
Но хорошо то, что глаза нарисовать довольно легко.Их также очень интересно рисовать, и они круто выглядят как самостоятельное произведение искусства.
Ошибки при рисовании глаз
Одна вещь, которую я заметил у многих художников, которые только учатся рисовать портреты, — это то, что глаза обычно кажутся «неестественными». Кажется, что их всех объединяет то, что они слишком прямые, и все линии соединяются равномерно и нигде не перекрываются. Как это:
Почему они не выглядят так? На вопрос, как нарисовать глаза, быстрый ответ — нарисовать их, как миндаль или футбольные мячи.Думаю, в этом есть смысл. Общая форма глаза — миндалевидная или футбольная. Но на самом деле человеческий глаз может привлечь гораздо больше. Это не слишком сложно или сложно. Еще немного подробнее.
Следующий шаг в простом объяснении того, как рисовать глаза, — это добавить круг в центре вашего миндаля. После этого добавьте кружок поменьше внутри этого зрачка. Добавьте ресницы, и вы получите рисунок глаза. Проблема в том, что результат вашего рисунка не очень похож на настоящий глаз.
Конечно, это вполне приемлемо, если вам нужен именно такой образ, а может быть, и так. Добавление такого стиля глаз к мультипликационному персонажу может сделать их очаровательными и невинными. Но поскольку вы читаете это руководство, я предполагаю, что вы хотите вывести свое рисование глазами на новый уровень. Итак, приступим к сегодняшнему руководству.
* Некоторые ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими. Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.
Товары для творчества
Бумага
Карандаш
Пень для смешивания
Ластик-замес
БЕСПЛАТНОЕ руководство по рисованию (форма внизу страницы)
Это то, что я использовал для своего рисунка. Что вы используете, зависит от вас и является личным предпочтением. Вы можете использовать более мягкий карандаш для более темных линий. Но, честно говоря, у меня почти тоже есть только один карандаш, когда я рисую.
Как рисовать глаза, поэтапно
Шаг 1 — Справочная фотография
Самое первое, что вам нужно сделать, это найти для себя хорошую фотографию или референс из реальной жизни.Мы все хотим иметь возможность рисовать по памяти без использования ссылки. Но на самом деле очень немногие художники на это способны. Даже самые успешные художники используют референсы в своих работах.
Это эталонное фото, которое я использовал для своего окончательного рисунка. Обратите внимание, что моя эталонная фотография черно-белая. Если вы рисуете карандашом, вам будет проще следить за черно-белой фотографией. Так легче увидеть тона.
Шаг 2 — Нарисуйте верхнее веко
Начните с рисования верхнего века.Обратите особое внимание на форму верхнего века. В большинстве случаев крышки не будут ровной аркой.
Шаг 3 — Нарисуйте нижнее веко
Далее нарисуйте линию нижнего века. Снова обратите внимание на форму крышки.
Шаг 4 — Нарисуйте радужку и зрачок
Добавьте радужную оболочку и зрачок к своему рисунку. Оба должны быть нарисованы в виде кругов. Однако радужная оболочка будет частично закрыта одним или обоими веками.Если вы посмотрите на эталонное фото, которое я разместил здесь, верхнее и нижнее веко слегка закрывают радужную оболочку. Еще нужно помнить, что радужная оболочка не всегда находится точно в центре глаза. Расположение диафрагмы зависит от того, куда смотрит объект.
Шаг 5 — Добавьте перекрытие верхней крышки
Нарисуйте перекрытие верхнего века, если оно есть на нарисованном глазу. Это добавит вашему рисунку немного больше характера.
Шаг 6 — Добавьте дополнительные детали к вашему рисунку глаза
Добавьте слезный канал, форму брови, блики и любые линии морщин, которые хотите включить в свой рисунок. Вы также можете сделать грубый рисунок там, где хотите добавить тени вокруг глаза.
Затенение глаза
Шаг 7 — Затенение радужки
Растушуйте радужку карандашом. Для рисования я использовала карандаш 4B. Избегайте участков, на которых вы сделали грубые блики.Насколько темнее вы растушевываете, должно зависеть от цвета радужной оболочки. Более темные карие глаза следует растушевать немного темнее, чем голубые глаза. Однако будьте осторожны, чтобы не стать слишком темным.
Шаг 8 — Растушевываем бровь и добавляем детали на радужную оболочку глаза
Добавьте базовый тон бровям. На следующем этапе вы добавите линии волосков брови. Вы также хотите добавить более темные линии для деталей радужной оболочки. Когда вы добавляете более темные линии, вы должны быть уверены, что ваши линии расходятся от зрачка.
Шаг 9 — Затенение и добавление окончательных деталей
На последнем этапе вы хотите добавить деталей брови. Нарисуйте отдельные линии волосков над бровями. Добавьте тени вокруг глаз, сделав одни области темнее других. Используйте свою ссылку, чтобы направлять вас. Я использовала растушевку, чтобы смягчить морщинки на коже. Для верхнего века я сделала линию немного темнее и толще. Вы должны добавить немного тени на верхнюю часть глазного яблока, где верхнее веко отбрасывает тень.Вот мой законченный рисунок глаза.
Как рисовать глаза для начинающих
Единственный способ стать лучше — это практиковаться. Лучший способ стать более креативным — это повторение. Попробуйте придумать несколько забавных способов практиковаться, не делая их скучными. Чем больше глаз вы нарисуете, тем лучше у вас получится.
Сообщений, связанных с обучением рисовать глаза
Как рисовать глаза бесплатно Руководство по рисованию
Рошанда — блогер по художественному образованию, цель которой — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога.Узнайте больше о ней на странице «Обо мне» и свяжитесь с ней в Facebook, Twitter и Instagram.
30 руководств по рисованию глаз для вашего внутреннего художника
Приглашаем всех начинающих художников, которые хотят научиться рисовать глаза, и опытных художников, которые хотят узнать больше с помощью лучших руководств по рисованию глаз. У нас есть 30 различных способов научиться рисовать глаз, все с пошаговым руководством и инструкциями, которым нужно следовать. Вы научитесь рисованию глаз у профессионалов, от мультяшных глаз до искусно растушеванных глаз, до обучения реалистичному рисованию человеческого глаза.Можно использовать карандаш, ручку и тушь, даже цвет. Изучите основы с помощью этих простых руководств по рисованию и улучшите свои навыки рисования, практикуя эти проекты. Мы так любим рисовать, мы собрали сотни идей для уроков по рисованию, и это наш лучший выбор, чтобы научиться рисовать глаз.
Уроки рисования глаз
1. Нарисуйте выразительные глаза
Простое рисование
Узнайте, как рисовать реалистичные глаза с помощью этого простого урока рисования от Drawing Made Easy.Выражение глаз выражается внешней формой век, расположением радужной оболочки, видимой частью белков глаз и степенью закрытых или открытых глаз.
2. Нарисуйте милые круглые глаза аниме
донкорги
Немного попрактиковавшись, вы сможете легко нарисовать глаза аниме или манги. Глаза персонажей большие и выразительные, чаще квадратные и несколько заостренные, а не круглые. Научитесь рисовать милые круглые глаза аниме с помощью этого пошагового руководства.
3. Нарисуйте реалистичные глаза с помощью простых пошаговых уроков рисования
рисунок
Мне всегда нравилось рисовать, и я всегда думал, что рисовать глаза — это сложно, но после этого урока у меня все хорошо. Думаю, я действительно могу нарисовать более реалистичные глаза. Как говорится, практика делает совершенство!
4. Рисуем глаза аниме
направляющие easydrawing
Хотите нарисовать аниме-персонажа? Освоение аниме-глаз — хорошее место для начала, и это простое пошаговое руководство по рисованию глаз здесь, чтобы помочь.Глаза персонажей аниме большие и выразительные, чаще квадратные и несколько заостренные, а не круглые.
5. Как нарисовать глаза чиби
рисунок сейчас
У каждого рисунка чиби, который я нахожу в Интернете, есть сумасшедшие глаза. Чтобы нарисовать глаз чиби, начните с рисования большой круглой радужки с маленьким черным зрачком в центре. Затем нарисуйте веки, добавив толстую линию поверх глаза, которая изгибается наружу, и тонкую изогнутую линию внизу.
6. Нарисуйте суперреалистичный глаз
prismacolor
Глаза — это врата к остальной части лица, и большинство людей сразу же сосредоточит на них внимание. Найдите время, чтобы рисовать их снова и снова. Со временем они станут второй натурой.
7. Идеи для простого рисования — Tribal Eyes
рисунок сейчас
Рисование глаза в абстрактном племенном стиле — это совсем другой подход к рисованию глаз. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать рисунок глаз в племенном стиле из Drawing Now.
Цветные карандаши требуют многократного нанесения цвета. Использование только одного цвета обычно приводит к искусственному виду. Напротив, наложение нескольких слоев цвета добавляет цвету глубины, делая его более естественным и реалистичным.
9. Нарисуйте глаз легко
mydrawingtutorials
Вау, в этом уроке есть несколько действительно полезных советов из My Drawing Tutorials.На этом рисунке свет исходит с правой стороны, поэтому правая сторона глазного яблока не будет иметь большого тона.
10. Нарисуйте простой глаз
инструкции
Для начала нарисуйте миндалевидный контур глаза. Старайтесь, чтобы внутренний угол был ниже внешнего. Сначала нарисуйте блик, а затем зрачок под ним. Убедитесь, что зрачок находится в центре круга. Дополнительные инструкции от Instructables.
11.Рисуем легко аниме глаза
ед
12. Рисование человеческого глаза
только карандаш
13. Нарисуйте мужские глаза
Howtodrawmanga
14. Нарисуйте реалистичный женский глаз
wikihow
15. Карандашный портрет глаза
художественная фабрика
16. Нарисуйте глаза без референса
design.tutsplus
17.Рисуем глаза краской
medibangpaint
18. Рисуем глаза — действительно легкий урок рисования
направляющие easydrawing
19. Рисование глаз для детей
привет
20. Нарисуйте удивительно реалистичные глаза собаки
ремесленник
21. Как нарисовать основную форму глаз
карандаши
22. Рисуем глаза манги
простых рисунков-зарисовок
23.Нарисуйте реалистичный глаз и бровь Pen
защелки
24. Рисуем глаза для моды
fsketcher
25. Нарисуйте живые человеческие глаза
артхарти
26. Нарисуйте мультяшное глазное яблоко
как рисовать смешные мультфильмы
18. Нарисуйте глаз в виде сердца
чертежная втулка
28. Нарисуйте глаза сёдзё и сёнэн
войлочный магнит
29.Нарисуйте карикатуру на глаз
томрихмонд
30. Простой рисунок глаз собаки
международная художественная ярмарка
Как рисовать глаза — действительно легкое руководство по рисованию
Простое, пошаговое руководство по рисованию глаз
Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest!
«Глаза — зеркало души». Так гласит устаревшая максима.
Однако для ученых глаза очень интересны.Например, в настоящее время исследователи разрабатывают технологию, которая могла бы использовать узоры на радужной оболочке глаза для идентификации людей так же, как в настоящее время используется отпечаток пальца.
В фильмах и на телевидении такие технологии уже давно изображены, но вскоре они могут стать реальностью.
Фактически, некоторые аэропорты уже тестируют эту технологию «Eye ID».
Для художников глаза вызывают другой интерес. Глаза окружены множеством мелких мышц, и движение этих мышц является индикатором эмоций на человеческом лице.
Наши глаза, например, могут показать, счастливы ли мы, грустны, сердиты, напуганы, взволнованы или скучаем.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Глаза, таким образом, являются важным средством выражения этих эмоций в изобразительном искусстве, однако многие художники считают глаза одной из самых сложных частей человеческого лица для точного захвата.
Более того, почти парадоксально, что глаза — это один член, в значительной степени отвечающий за нашу способность рисовать глаза другого.
Почти на каждом рисунке или изображении людей или животных есть глаза, открытые или закрытые.
Таким образом, было разработано множество стилей. В самых простых глазах есть не что иное, как сплошная заштрихованная точка.
Другие простые глаза состоят из круга с заштрихованной точкой внутри него. В японских стилях манги и аниме часто используются прямые линии и квадратные углы в форме глаза.
Хотите нарисовать пару глаз? Возможно, вы работаете над портретом друга или члена семьи.Теперь сложная задача по рисованию реалистичных человеческих глаз легко выполняется с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию глаз.
Все, что вам понадобится, это карандаш, лист бумаги и ластик. Вы также можете использовать цветные карандаши, цветные карандаши, маркеры или краски, чтобы закрасить законченный рисунок.
Обратите внимание, что каждый шаг этого руководства по рисованию включает иллюстрацию, а также пояснительный текст. Новые строки, добавленные в каждое изображение, выделяются синим цветом.
Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Лицо, Мозг и Рука.
Разблокируйте БЕСПЛАТНЫЕ и ПЕЧАТНЫЕ уроки рисования и раскраски! Узнать больше
Пошаговые инструкции по рисованию глаз
Рисунок глаз — шаг 1
1. Начните с рисования двух изогнутых линий. Они сформируют верхний край глаз.
Рисование глаз — шаг 2
2. Нарисуйте еще две изогнутые линии, охватывающие форму каждого глаза.
Рисование глаз — шаг 3
3. Рисуем веко. Начните с вытягивания короткой изогнутой линии от уголков каждого глаза. Затем используйте длинную изогнутую линию, чтобы соединить противоположный угол глаза с только что нарисованной короткой линией.
Рисование глаз — шаг 4
4. Вытяните две короткие изогнутые линии от внутреннего угла каждого глаза. Затем нарисуйте короткую изогнутую линию над глазом.
Рисование глаз — шаг 5
5. Сотрите направляющие линии в уголке глаза.
Рисование глаз — шаг 6
6. Обведите внутренний угол каждого глаза короткой изогнутой линией. Обведите радужку или цветную часть каждого глаза, обведя кружок.
Рисование глаз — шаг 7
7. Начинаем рисовать ресницы. Нарисуйте длинные изогнутые линии наружу от века.Нарисуйте аналогичные более короткие изогнутые линии, идущие от нижней части глаза.
Рисование глаз — шаг 8
8. Повторите процесс рисования ресниц на противоположном глазу, создавая зеркальное отображение. Нарисуйте длинные ресницы с верхнего века, а более короткие — с нижнего.
Рисование глаз — шаг 9
9. Детализируйте зрачок глаза. Вытяните короткую слегка изогнутую линию внутрь с каждой стороны радужки. Соедините линии изогнутой линией в форме полукруга, очерчивая зрачок. Внутри зрачка нарисуйте маленький кружок, сияющую точку света.Повторите этот процесс с оставшимся глазом.
Полный рисунок глаз
10. Раскрась свои глаза. У людей типичные цвета глаз включают светлый и темно-коричневый, синий, зеленый, серый, а иногда даже фиолетовый.
Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF.
Учебник по рисованию для печати
УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА
Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл?
Сначала убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему.
Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы.
Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера.
Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac).
Простое пошаговое руководство
Есть много-много разных типов глаз, которые нужно рисовать.
Таким образом, не существует учебника для одного глаза, который мог бы показать вам, как рисовать бесконечные типы глаз в этом мире.
Каждая маленькая деталь, каждая маленькая разница — это то, что делает каждый наш глаз уникальным для нашей собственной личности.
Тем не менее, я надеюсь, что вы сможете найти несколько основных советов из этого урока, чтобы вы могли изучить базовые знания по рисованию глаза и перенести их на любой тип глаза, который вы хотите рисовать в будущем.
Также я хотел сказать, что меня не учили рисовать профессионально и я не ходил в художественную школу, чтобы научиться рисовать. Моя анатомия определенно не идеальна, так что я надеюсь, вы помните об этом.
Учитесь у многих людей — вот как вы действительно овладеваете навыками.
Как нарисовать реалистичный глаз: шаг за шагом
Шаг 1: Нарисуйте верхнее веко. Форма будет меняться в зависимости от отдельного глаза, но для этого примера подойдет обычная кривая.
Шаг 2: Нарисуйте слезный канал. Это внутренний угол глаза, который опускается вниз.
Шаг 3: Нарисуйте нижнее веко.
Шаг 4: Нарисуйте радужную оболочку , часть глаза, которая определяет цвет глаз.
Я бы порекомендовал изучить вашу радужную оболочку глаза или фотографию глаз других людей крупным планом.
Внешний край радужной оболочки темнее, поэтому вы можете подчеркнуть это в своем эскизе.
Размер радужной оболочки зависит от выражения лица, но для нейтрального вида верхнее и нижнее веки должны закрывать часть круга радужной оболочки.
Шаг 5: Нарисуйте зрачок , темную центральную часть глаза.
Я также нарисовал место, где я определил, что свет падает на радужную оболочку.Я буду сохранять эту область белой, стирая всякий раз, когда я затеняю эту область.
Шаг 6: Растушуйте в цвет радужной оболочки .
Мне нравится рисовать линии, идущие от зрачка к внешнему краю радужки по всему периметру. Следите за тем, чтобы не затенять место попадания света в глаза.
Шаг 7: Добавьте больше тени радужной оболочке.
Шаг 8: Заштрихуйте область вокруг слезного канала , чтобы придать округлости глазному яблоку.
Я также заштриховал под верхним веком , чтобы подчеркнуть сферическую форму глаза.
Шаг 9: Нарисуйте ресницы , проведя карандашом вверх по кривой. Сделайте каждую ресницу немного другой, так как некоторые ресницы короче других.
Шаг 10: Закончите прорисовку ресниц.
Шаг 11: Проведите ватерлинию . Это линия кожи между ресницами и глазом на нижнем веке.
Шаг 13: Нарисуйте складку (в зависимости от того, есть ли она у вашего объекта).Еще я затемнил зрачок.
Шаг 14: Добавьте несколько завершающих штрихов, чтобы добавить больше размеров… И готово!
Теперь вы знаете все, как нарисовать реалистичный глаз самостоятельно!
Что нужно помнить о рисовании:
Рисуйте легко и многократно! Не давите карандашом слишком сильно.
Очень редко кто-то может идеально нарисовать свою первую линию за один присест. Несколько раз нарисуйте слабые короткие линии, чтобы набросать нужную форму.
Когда вы нарисуете линию, которую хотите сохранить, сделайте ее немного темнее и сотрите ошибочные линии.
Совершенно нормально сделать много-много рисунков, не соответствующих вашим ожиданиям.
На самом деле, для меня это хороший знак того, что ваш разум способен объективно различать собственное искусство: видеть свои собственные ошибки и знать в уме, какого рода искусства вы хотите достичь.
Но не будьте к себе слишком строги. С практикой ваше искусство будет становиться все лучше и лучше, поэтому просто наслаждайтесь тем, где вы сейчас находитесь, и просто любите рисовать в процессе.
Рисунки глаз на практике
Вот коллекция рисунков глаз разных художников.
Я добавил их страницы в социальных сетях под каждой фотографией, поэтому, пожалуйста, ознакомьтесь с их работами и поддержите их!
Источник: Найдено через Pinterest
Я знаю, что это не совсем реалистично, но во многих отношениях это… по крайней мере, на мой взгляд 😉
Надеюсь, этот пост был полезен для вы и теперь вы знаете, что нужно, чтобы нарисовать реалистичный глаз самостоятельно!
Надеюсь, у вас будет прекрасный день или ночь, где бы вы ни находились — и получайте удовольствие, оттачивая свои навыки рисования!
Поделись любовью!
Как рисовать выразительные глаза
В этом уроке мы рассмотрим анатомию глаза и узнаем несколько полезных советов, как правильно рисовать глаза на портретных рисунках.Узнав, что находится под кожей, вы будете знать, на что обращать внимание, когда рисуете глаз. Это поможет вам добиться точных и реалистичных результатов в ваших рисунках.
Если вы хотите попрактиковаться в рисовании простого глаза, этот урок рисования глаз — идеальное место для начала. Чтобы нарисовать его, сначала нужно понаблюдать за глазом.
Анатомия глаза
Хелен Саут
Когда вы научитесь рисовать глаза, полезно подумать об анатомии глаза.
Наблюдайте за глазами друга, когда они смотрят из стороны в сторону. Вы можете видеть, что глазное яблоко — не идеальная сфера. Роговица выпячивается перед радужной оболочкой (цветная часть). В то время как радужная оболочка выглядит плоской, отражения от передней части глаза показывают изогнутую поверхность. Эта деталь важна, потому что по мере того, как глаз меняет положение в глазнице, форма века также немного меняется.
То, как вы рисуете глаз, также зависит от угла наклона головы вашего объекта.
Если они находятся под углом или в трех четвертях обзора и не смотрят прямо на вас, глаза также будут находиться под углом — так что вы смотрите на них в перспективе.Поскольку зрачок находится в плоскости радужной оболочки и находится в перспективе, он имеет форму овала, а не круга.
Чтобы представить это в перспективе, взгляните на чашку кофе или даже на круглый браслет или кольцо, которые вам подойдут. Держите его под углом и обратите внимание, как круг превращается в овал, когда вы его поворачиваете. Таким же образом меняется внешний вид глаза.
Анатомия глазницы
Stocktrek Images / Getty Images
При рисовании ищите признаки основной структуры, внутри которой находится глаз.
Понаблюдайте за костями и мышцами лица. В зависимости от возраста и телосложения человека они могут быть более или менее заметными, но все же остаются. Понимание формы глазницы и полос мышц вокруг глаза поможет вам определить и смоделировать изменения плоскости вокруг глаза.
Некоторое изучение анатомии необходимо художникам, интересующимся реалистичным рисунком. Потратьте некоторое время на изучение костей и мышц. Не беспокойтесь о названии частей, просто знайте, как они выглядят.
Наблюдайте за глазом в деталях
amandabanana87 / Flickr / CC BY 2.0
Чтобы нарисовать реалистичный глаз, важно внимательно за ним наблюдать.
Обратите внимание, что радужная оболочка не сплошного тона, а имеет цветные полосы и темная по краям. Внимательно наблюдайте за своим объектом, чтобы определить узор его радужной оболочки. Обратите внимание на блики и отражения на поверхности глаза, поскольку они меняют свой внешний вид.
Под этим углом виден внутренний край нижнего века и часть верхнего.При рисовании нижнего века часто используется пунктирная линия, чтобы обозначить эту легкость. В тональном рисунке может быть изюминка.
«Белые» на самом деле не белые. Они имеют легкий цвет, часто видны кровеносные сосуды, часто они затемнены. Оставьте чистый белый цвет для бликов.
Разница между добром и великим
Когда вы смотрите на реалистичный рисунок глаза, разница между потрясающим реализмом и разумным сходством заключается во внимании к деталям. Это происходит как при наблюдении, так и при рисовании.
Если вы пытаетесь добиться очень высокой степени реализма, вам понадобится очень большая четкая эталонная фотография. Это также потребует большого терпения и точности в рисовании каждого крошечного изменения света и темноты. Никакого волшебного трюка, только очень внимательное отношение.
Форма глаз
обратите внимание, как округлая форма глазного яблока означает, что угол наклона головы означает, что формы век кажутся разными.
Форд Мэддокс-Браун
Мы часто рисуем глаза в виде симметричных овалов и думаем о них как о зеркальном отображении друг друга.Но, как известно, человеческое лицо несимметрично, как и сам глаз.
Формы глаз сильно различаются, и форма век будет меняться по мере движения глаза. При взгляде в сторону они могут резко измениться. Добавьте легкий поворот головы или переместите точку обзора из центра, и глаза действительно могут выглядеть совсем иначе.
Доверьтесь своему наблюдению и используйте положение учеников в качестве ориентира.
Наблюдающее выражение
Фондовая фотография / вставка Хелен Саут
Выражения могут кардинально изменить форму глаза.Обратите внимание на плоскости, линии и морщины вокруг глаза, а не только на сами веки. Если вы этого не сделаете, глаза будут выглядеть деформированными.
Улыбка подталкивает мышцы лица вверх, из-за чего веки немного выпячиваются. Иногда появляются линии смеха. Модели практикуют искусственную улыбку, которая не достигает глаз, но у большинства испытуемых есть улыбка, которая затрагивает все их лицо.
Расположение глаз
Хелен Саут / DJ Jones
Обратите особое внимание на расположение глаз.Если рисуете без вспомогательных средств, обратитесь к ключевым «ориентирам» лица: проверьте угол и расстояние между внутренней и внешней точками глаз по отношению к ушам и носу.
Когда вы рисуете прямую линию через глаза, основание носа, рот и брови, вы обнаружите, что они находятся в правильной перспективе или параллельны друг другу.
Когда вы начнете рисовать портрет, нарисуйте эту структуру. Используйте вспомогательные линии, чтобы обозначить плоскости лица, расположите зрачки и нарисуйте основные линии век и бровей.
Включение морщин и линий структуры лица, таких как скулы, на этом этапе также может помочь в качестве ориентира.
Рисование глаз в портрете
Хелен Саут
При рисовании портрета поначалу не стоит вдаваться в детали. Вместо этого проработайте все лицо, добавив больше ориентиров и убедившись, что все сочетается друг с другом. Некоторые люди предпочитают сосредотачиваться на одной области за раз. Вы захотите увидеть, что лучше всего подходит для вас.
Какой бы подход вы ни выбрали, главное — тщательное наблюдение. Наблюдение за мельчайшими деталями света и тени в глазах оживит объект. Это верно независимо от того, делаете ли вы подробный портрет или быстрый набросок.
Часто вы можете «сократить» или предложить детали, которые вы наблюдали. Визуальная информация, которую вы собрали, заставит вас набросать точные сокращения, которые имеют смысл. В конце концов, рисунок будет намного сильнее, чем когда вы только догадались, как он должен выглядеть.
Советы по рисованию глаз
Куртикам / Getty Images
Вот несколько последних советов, которые вам пригодятся при рисовании глаз. Имейте в виду, что достигаемый вами уровень реалистичности и детализации зависит от наблюдательности, терпения и острого карандаша.
Иногда требуется лицензия маленького художника, если освещение плохое или когда вы работаете по фотографии. Добавление немного изогнутых бликов, пересекающих зрачок и радужную оболочку, тени под веком или детали на радужной оболочке, может осветлить плоские глаза.