Как рисовать акварелью закат над морем

Основой для работы стал этот снимок острова и лагуны недалеко от Венеции. Рисунок можно было сделать монохромным, используя только тени и тона, однако художник решил задействовать несколько красок.

Солнце, клонящееся к закату, — мощный источник фонового света. Видны только силуэты зданий: теплые темные фигуры на светлом фоне. Значит, основное внимание надо уделить именно формам.

1.натянутая акварельная бумага холодного прессования (420 г) размером 56 х 38 см
2. две круглые кисти:
3. №20 и №4
4. карандаш НВ
5. маскирующая жидкость
6. восемь акварельных красок: темный кадмий желтый, кадмий красный, охра желтая, кобальт синий, светлый кадмий 7. желтый, сепия, серая Пейна, кадмий оранжевый

Прикрепите к доске акварельную бума­гу. Приготовьте две смеси кармина и кадмия красного: разведенную и более насыщенную. Сильно разведите ультра­марин.

Возьмите кисть №20 и начинайте на­носить на бумагу разведенную смесь кармина и кадмия красного движения­ми слева направо и наоборот (1).

На каждой третьей полосе заново на­бирайте краску. Обработав треть поверх­ности, переходите к более насыщенной смеси кармина и кадмия красного (2).

 

Окрасив примерно две трети поверх­ности, начинайте работать разведен­ным ультрамарином (3). Не очищайте кисть, прежде чем окунуть ее в синюю краску! Наша цель — мягкий переход от одного тона к другому, поэтому при­месь красного цвета не помешает.

Набирайте разведенный ультрамарин через каждые три мазка. Дойдя до низа бумаги, дайте краске высохнуть (4).

1. Набросайте карандашом контуры зданий. Закрасьте солнце маскирующей жидкостью и дайте ей высохнуть.

2. Приготовьте три смеси: светло-оранжевую из темного кадмия желтого и капли кадмия красного, более насыщенную оранжевую из кадмия красного и охры желтой и, наконец, прохладную из кобальта синего и небольшого количества кадмия красного.

Возьмите кисть №20 и начинайте наносить на бумагу светло- оранжевую смесь так же, как во время упражнения.

3. Окрасив небо примерно наполовину, переходите к более темной оранжевой смеси. По мере приближения к зданиям добавляйте в нее каплю смеси кобальта синего и кадмия красного, чтобы тон неба стал более прохладным. Рисуйте прямо поверх зданий. Дойдя до линии воды, дайте краске высохнуть.

4. Сотрите маскирующую жидкость пальцем, но сначала убедитесь, что он чистый и сухой! Обратите внимание, что по мере высыхания переходы тонов бледнеют.

5. Теперь изобразите море смесью темного и светлого кадмия желтого. Слегка наклоните бумагу к себе, чтобы слой акварели на первом плане стал гуще. Дайте краске высохнуть.

Оцените цвет неба. Возможно, вы, как и наш художник, сочтете, что его нужно слегка затемнить у горизонта.

6. Взяв кисть №4, изобразите здания на горизонте смесью сепии и серой Пейна. Взглянув на снимок, вы заметите, что более темные здания находятся дальше от солнца. Постарайтесь передать эту перемену тонов, используя смесь сепии и очень незначительного количества серой Пейна.

7. В ходе работы над зданиями добавляйте в смесь все больше серой Пейна. Изображенные в прохладных тонах, они будут казаться отодвинутыми вдаль.

8. Сделайте смесь более насыщенной и нарисуйте ближние здания. Обратите внимание, как всего лишь легкая перемена тона (на башне) придает постройкам объем.

9. Нанесите немного более темной оранжевой смеси на поверхность воды перед зданиями.

Теперь надо поработать над остальной водой. Ее цвет трудно описать. Поэтому поэкспериментируйте с красками, пытаясь добиться необходимого оттенка. Попробуйте создать зеленовато-серую смесь из кобальта синего и светлого кадмия желтого. Когда почувствуете, что нужный цвет наконец получился, возьмите кисть №4 и пройдитесь этой краской по лагуне. Местами оставьте пробелы — это волны.

Совет:

Дайте краске высохнуть!
Сильная сторона этой работы -четкие, выразительные формы. Для того чтобы они получились такими, надо давать краске высыхать, прежде чем начинать

рисовать по окрашенным поверхностям. Если вы поспешите и попытаетесь работать по
влажной бумаге, края изображений расплывутся, и эффект будет не тот.

10.  Солнечную дорожку рисуйте одновременно с более темной поверхностью воды, используя ту же кисть и светлый кадмий желтый. Работайте кончиком кисти, оставляя пробелы, сквозь которые будет проглядывать светло-желтый цвет. По мере приближения к переднему плану эти пробелы должны становиться больше.

11. Рисовать всю лагуну маленькой кистью очень сложно. Поэтому возьмите кисть №20, затемните зеленовато-серую смесь, добавив кобальта синего, а затем смело пройдитесь ею по среднему и переднему планам. Оставьте несколько просветов, которые бы зрительно разбивали серый цвет. Дайте краске высохнуть.

12. Теперь смешайте немного кадмия оранжевого и желтого, а затем кистью №4 сделайте солнечные блики ярче.

13. Более глубокий темный тон переднего плана получается в результате использования смеси кобальта синего и кадмия желтого. Работайте кистью №20, чтобы мазки были широкими. При этом кисть должна оставаться сравнительно сухой — тогда цвет местами будет пропадать, создавая впечатление рассеянного света.

14. Взяв кисть Ne4, слегка наметьте причал смесью сепии и серой Пейна. Эта небольшая деталь поможет направить взгляд зрителя в глубь картины.

14. Этот простой рисунок выглядит достаточно эффектно. Интересно, что такого же результата можно было добиться путем аппликации из цветной бумаги. Градация акварельных слоев придала работе целостность.

Взято из серии журналов «Полный курс рисунка и живописи»

природа закат рисунки акварелью — Twin Monica

самая большая коллекция пошаговых уроков по рисованию пейзажей акварелью для начинающих. акварельные иллюстрации закат на пляже.

Pejzazh Kartina Maslom Na Holste Nepovtorimyj Iyulskij Zakat

20 и минутный пейзаж ала прима акварелью с проработкой в два слоя.

природа закат рисунки акварелью. природа лучший вдохновитель для художника. рисуем закат далее мы рассмотрим как с помощью акварели нарисовать закат. подробное описание техник и материалов используемых в акварельных пейзажах.

как нарисовать пейзаж акварелью. скачать стоковое фото пейзаж акварель популярный фотобанк доступные цены миллионы роялти фри фотографий изображений и картинок в высоком разрешении. после того как вы потренируетесь рисовать отдельные элементы попробуйте взяться за что то более сложное.

целый раздел сайта где вы можете научиться рисовать природу это и пейзажи и цветы растения деревья времена года погодные условия период дня как простым карандашом так и цветными и красками акварель гуашь. наберитесь терпения и приступайте. мало кто из художников не поддался искушению нарисовать это простое чудо.

все что потребуется в данном случае акварель и акварельная бумага. снежная картина сцены в тумане с снег сугробы деревья реки птицы мороз лес елки. каждый раз закат выглядит по новому совсем не так как вчера.

просмотрите доску закат акварелью пользователя taisakhabovskaya в pinterest. животные времена года а так же портреты. аркадий рылов закат 1917г.

посмотрите больше идей на темы закаты акварель и пейзажи. бумага из альбома canson xl. здесь изображены рисунки акварелью для срисовки от сложных до простых.

Pejzazh Zakat Kartina Maslom Na Holste Zakat V Tumane

Risuem Pastelyu Art Pastel Risunok Tvorchestvo Interesnoe

Pin Na Doske Akvarel

Ochen Bystro Legko Zakat V Akvareli Very Easy Red Sunset In

Akvarel Pejzazh Priroda Illyustraciya Nebo Iskusstvo Risunok

Kartina Panno Risunok Master Klass Risovanie I Zhivopis Pejzazh

Dlya Nachinayushih Kak Narisovat Zakat Guashyu Dari Art

Pejzazh Zakat Kartina Maslom Na Holste Zakat V Tumane

Pejzazh Zakat Kartina Maslom Na Holste Zakat V Tumane

Video Urok Risuem Guashyu Zakat S Dari Art Youtube Risovat

Kupit Pejzazh Zakat Kartin Kartiny Maslom Kartiny Pejzazh

Master Klass Quot Risuem Pejzazh S Zakatom Quot Youtube

Zakat Za Gorodom Akvarel Ekateriny Gubinoj Akvarel Pejzazh

Master Klass Risuem Zakat V Tehnike Triptih Youtube S

Prostaya Kartina Akrilom Ili Guashyu Dlya Nachinayushih More Zakat

Holodnyj Zakat Akvarel Pejzazh Sovremennoeiskusstvo

Zakat V Akvareli Kartiny Risunki Pejzazhej Akvarelnye Illyustracii

Risuem Nebo Na Zakate Guashyu Prostye Risunki Akrilom Uroki

Zhivopis Bob Ross Kartina Priroda Zakat Solnce Les Derevya Hd Oboi

Закат рисунок акварелью поэтапно для начинающих. Закат акварелью

Сначала лучше рисовать закат карандашом, потом, если будет желание, добавить сочных красок при помощи акварели, гуаши, фломастеров или цветных карандашей. Интересный пейзаж помогут создать мелки. Начните изображение заката на море с обозначения линии горизонта. В этом природном уголке она совпадает с местом пересечения поверхности воды с небом.

Выберите размер солнца. Если вы хотите, чтобы оно было большим, посредине линии горизонта изобразите полукруг. Будет понятно, что нижняя половина светила уже опустилась, а верхнюю пока еще видно. Можно изобразить солнце небольшим, если закат находится в местечке, далеком от экватора. В этом случае огненная планета может садиться не за море, а за речку или озеро. Начертите небольшой круг чуть выше линии горизонта – это солнце.

Необходимо дополнить пейзаж объектами. Пусть водную гладь рассекает лодка. Ее корпус расположите чуть ниже линии горизонта. Он состоит из двух параллельных отрезков, нос лодки заострен, а задняя часть скруглена. Далее, от верхней части корпуса лодки идет треугольник, острием вверх – это парус.

Чтобы было видно, что это закат, легкими штрихами прикройте парус, а корпус лодки сделайте более темным, нажав на карандаш сильнее.

На небе расположите несколько горизонтальных полос, водя карандашом вправо и влево. Вокруг солнца этого делать не нужно, чтобы был виден свет около него. Карандаш поможет показать блики на воде, которые отбрасывает это небесное тело. Водите инструмент художника вправо и влево и медленно продвигайтесь к переднему плану картины. Штрихи должны быть короткими – 2 см. Отступите от них еще столько же, опять ведите теневую дорожку от линии горизонта почти до переднего плана картины.

Сделайте несколько таких теневых дорожек, чтобы между ними были видны световые. Справа и слева, на месте слияния воды с небом, нарисуйте небольшую цепочку гор, чтобы был виден далекий берег. На переднем плане вы можете изобразить траву, большие камни.

Закат в лесу

Завораживает и картинка, на которой солнце садится за деревья. Очертите неровной горизонтальной линией место соединения неба с макушками деревьев. Некоторые из них выше, другие чуть ниже. Какие-то заострены, другие растут в виде полукруга. Вот такой у вас должна получиться данная линия.

Выберите, где на пейзаже будет расположено опустившееся солнце – посередине, слева или справа. На этом месте, прямо над верхушками деревьев, поместите светило. Там, где оно опускается, крона их светлая, по обе стороны изображайте ее темнее. Чем дальше от сверкающей звезды, тем лес темнее. Нарисуйте стволы деревьев, сделав тень более насыщенной на тех, которые расположены дальше от солнца.

Закат очень романтичное явление, когда день сменяется ночью, можно посидеть и отдохнуть от дневных проблем, помечтать. Это все можно показать в рисунке, нарисовать не просто заходящее солнце, но и добавить к нему море и парочку пальм.

Начнем свой рисунок с набросков горизонта, солнца и разделим море и сушу, затем добавляем кокосовые пальмы, оформляем море, добавляя легкие волны. С помощью штриховки придаем рисунку живой вид, а в конце раскрашиваем.

Эти этапы наглядно покажут, как просто и достаточно быстро нарисовать закат:

Весьма несложный закат можно нарисовать в четыре последовательных этапа.

первый этап:

второй этап:

третий этап:

последний этап (четвертый):

При должном желании и небольшом терпении все обязательно получится!!

Если вы хотите нарисовать карандашами закат, то стоит начать свой рисунок с рисования солнца, наше солнце будет уходить за море, мы рисуем его на половину, а затем отражение в воде, как подробно это можно сделать предлагаю смотреть:

Закат одно из самых прекрасных явлений природе он просто очаровывает.

Сложность рисования заката зависит от того,какой пейзаж Вы видите вокруг него.

Предлагаю нарисовать закат на переднем плане уплывающем в даль корабле с высокими парусами,что придает романтичности рисунку в целом.

Рисуем закат в два этапа.

1. Прорисовываем первые грубые конторы корабля,заката и очертания воды и гор.

2. Дорисовываем корабль,высокую траву водоема,горы и штрихуем.

В разукрашенном завершенном виде рисунок выглядит вот так.

Так же Вам может пригодиться поэтапное рисование следующих элементов:

Как нарисовать парусник карандашом поэтапно?

если рисовать закат на острове,то без пальм не обойтись:

Как нарисовать красивую пальму карандашом поэтапно?

Первым делом следует изобразить заходящее солнце и линию горизонта.

Теперь необходимо нарисовать черный силуэт дерева.

После того, как прорисовали дерево, нужно нарисовать слонов на фоне заката.

Рисуем облака и птичек, а также легкий туман.

Закрашиваем птичек, прорисовываем остальные детали.

Нужно разукрасить рисунок и наш закат готов.

Я предлагаю нарисовать закат карандашом поэтапно вот таким вот образом:

1) Сначала делаем наброски:

2) Рисуем стволы пальм:

3) Продолжаем рисовать пальмы:

4) Рисуем берег:

5) рисуем волны:

6) Добавляем солнце, вот так должно получиться:

7) Раскрашиваем:

Есть такое, рисование поэтапное, заката солнца. Рисуем линию горизонта, потом нужно нарисовать полукруг. Дорисуем тучи, и нужно правильно раскрасить, чтобы было понятно, что это именно закат солнца.

А вот, какой закат солнца, бывает в природе, это картинка — образец для рисования и раскрашивания цветными карандашами или красками.

Нарисовать закат проще простого. Что такое закат? Закат — это солнце, уходящее за горизонт. Рисуем горизонт(можно не просто прямую линию, а, например, с горами, так как это показано на рисунке ниже. Далее рисуем солнце, немного скрывшееся за горизонтом. Примерно так это должно выглядеть:

Чтобы нарисовать закат, лучше начать с наброска солнца, линии горизонта, а потом дополнять деталями, которые необходимы на рисунке: облака, деревья, море. Пошаговые видеоинструкции рисования пейзажа с закатом помогут правильно изобразить его. Хотя изобразить закат только с помощью простого карандаша, может быть непросто и иногда его можно спутать с восходом, поэтому для большей выразительности можно дополнительно использовать и цветные карандаши или краски.

Уже нарисовал +2 Хочу нарисовать +2 Спасибо +6

Природа зимней поры ни чем не уступает по красоте летнего периода. Да, цвета кажутся более мрачными и солнышко приходит реже, но бывают моменты, когда хочется запечатлеть пейзаж. Сегодня мы изучим, как нарисовать зимний закат цветными карандашами поэтапно. Мы изобразим усталое солнце среди туч и снежные поверхности с голубым оттенком. Заинтригованы? Скорее обратимся к этому уроку рисования.

• Простой карандаш;
• Черный маркер;
• Ластик;
• Лист белой бумаги;
• Цветные карандаши (серый, светло-коричневый, темно-коричневый).

Рисуем зимний закат поэтапно

• Шаг 1

  Проведем простым карандашом две горизонтальные линии чуть выше середины листа. Слева соединим их небольшим островком.

  
  
• Шаг 2

  Слева нарисуем окружность солнца. Ниже, на островке, нужно разместить силуэты деревьев. Слева будет дерево побольше, а справа – меньше. Утолщаем немного края островка.

  
  
• Шаг 3

  Добавим еще растительности на островке и на переднем плане. Прорисуем не только деревья, но и сухую траву (ведь у нас зима).

  
  
• Шаг 4

  Добавим облака. Покажем их контуром, с помощью волнистых линий. Вокруг солнца будет немного облаков. Чем дальше от солнца, тем гуще облака должны быть.

  
  
• Шаг 5

  Сначала вводим в наш рисунок теплый цвет. Его будет немного, лишь в районе левой части. Прорисуем желтым и оранжевым цветом вокруг окружности солнца, на речке (или около островка) и немного на переднем плане.

  
  
• Шаг 6

  Прорисуем небо. Оно будет хмурое, несмотря на солнечный закат. Делаем на тучах плавные переходы, используя только синий карандаш. Цвет должен усиливается справа, и слабеть слева. Оставляем немного места по краю туч, чтобы они были светлые. Таким образом, облака получились объемными.

  
  
• Шаг 7

  Добавляем синий цвет на других поверхностях, но он не будет таким насыщенным, как на небе. Желтым карандашом прорисуем небольшую полосу на линии горизонта.

  
  
• Шаг 8

  Черным маркером выделим самые темные места. Черными у нас будут деревья, за счет заднего освещения. Прорисуем черным маркером еще и холмы, а так же прочую растительность. Можно немного выделить контуры рисунка.

  
  
• Шаг 9

  Добавим контраста рисунку. Прорисуем поверх голубым карандашом. Синим карандашом делаем переходы от горизонтальных линий вниз. Значит это, что верхняя часть должна быть темнее, а ниже – светлее.

  
  
• Шаг 10

  Теперь мы знаем, как нарисовать зимний закат цветными карандашами.

Лилия Сергеевна Бариева

«Закат на море». Мастер-класс по рисованию гуашью с детьми 6-7 лет.

Должность : педагог дополнительного образования.

Место работы : Государственное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования Республики Марий Эл «Дворец творчества детей и молодежи» г. Йошкар-Ола.

Целевая аудитория : родители, педагоги дополнительного образования, воспитатели, учителя.

Назначение мастер-класса : изготовление подарка, украшение интерьера, создание пейзажа для тематической выставки.

Цель : презентация опыта работы педагога дополнительного образования с целью популяризации совместной детско-взрослой творческой деятельности.

Задачи :

Способствовать проведению досуга родителей и детей в творческой созидательной форме.

Развивать умение детей рисовать в технике многослойной живописи.

Развивать умение выстраивать изображение с учетом пространства листа. Развивать умение использовать цвет с целью передачи оттенков и художественной выразительности изображения.

Развивать умение использовать некоторые приемы изображения перспективы.

Развивать координацию руки и глаза.

Воспитывать аккуратность в работе, терпение, самоконтроль.

Материалы и оборудование :

бумага для акварели А3 формат,

гуашь 6 цветов,

ёмкость с водой,

бумажные салфетки,

кисть плоская №22 /щетина/,

кисть круглая №3 /синтетика/,

простой карандаш, стиральная резинка,

Пошаговое создание картины

Идеи для написания пейзажа можно найти в интернете. Можно сделать фотографию самостоятельно. Тогда картина будет пробуждать воспоминания о поездке к морю.

В данной работе за основу взята картина Дмитрия Рыбина.

Лист бумаги разместим горизонтально. Чуть ниже середины проведем линию горизонта. Можно простым карандашом, а можно сразу краской. Слева наметим заходящее солнце. В нижней части, примерно, на толщину пальца, обозначим линию берега с небольшим холмиком.

Стеком выкладываем в палитру желтую и красную гуашь. Смешиваем. Получаем оранжевый. Закрашиваем небо широкими горизонтальными движениями слева направо и справа налево кистью № 22.

Выкладываем в палитру желтую гуашь. И закрашиваем море.

Выкладываем белую гуашь. Кистью № 3 рисуем расходящиеся от солнца лучи. Рисуем прерывисто. Длинненькими мазками! При необходимости, подправим солнце.

Добавляем красные лучи. Красные мазки добавляем в море.

Кроме красных мазков, в море добавляем оранжевый, тёмно-зелёный и желтовато-зеленоватый цвета.

Белой краской кистью №3 рисуем отражение солнца в воде.

Для получения коричневого цвета смешиваем красный и зеленый. Красного выкладываем больше, чем зеленого. Закрашиваем полоску берега.

На холмике рисуем дерево. Стараемся сделать плавный переход от холма к стволу. Помним про макушку дерева.

Добавляем ветки.

Рисуем одномачтовые парусные суда. Ближе к берегу – парусник большего размера. Он слева. Дальше от берега – парусник меньше.

Для парусов используем белую и бледно сиреневую краски. А для корпуса корабля — желтовато-зеленоватый. Рисуем отражение кораблей и парусов в воде. Темно-зеленым сделаем тень на корпусе парусника.

Темно-зеленой краской приемом «примакивание» рисуем листья.

Добавляем желтовато-зеленоватые листья.

Легкими движениями кисточки снизу вверх рисуем желтовато-зеленоватую травку.

Добавляем темно-зеленые травинки. Траву рисуем в разных направлениях. И разной высоты. Если очень захочется, то травку добавим. Чтобы была густая, сочная. На этом можно и остановиться, закончить картину.

Но мы решили нарисовать мелкие цветочки в траве. Беленькие, желтенькие и красненькие.

Используем кончик кисточки! На фото показано крупно.

Теперь пейзаж готов! Радостный оранжевый, сияющее солнце, парусники и цветочки точками вызвали множество положительных эмоций у воспитанников.

Картина Амины Мингазовой, 7 лет уже на выставке.

Желаю творческих успехов!

Использованный материал:

Дмитрий Рыбин. Золотой восход. http://www.mega-grad.ru/uimg/19143/zakat-tree-aa111.jpg

Публикации по теме:

«А рыбы в море плавают вот так, Волна морская двигается в такт, Жемчужина, что в ракушке живет, Вместе с нами песенку поет!» Морская.

«Маки». Мастер-класс по рисованию гуашью с детьми 6-8 лет.

«Зима в оттенках фиолетового». Мастер-класс по рисованию гуашью с детьми 6-8 лет

Рисуем боровик гуашью поэтапно. Мастер класс для всех, кто хочет научиться рисовать гриб боровик гуашью. Цель мастер класса: научиться рисовать.

Конспект по рисованию гуашью и кистью для детей подготовительной группы «Городецкая роспись» Конспект по рисованию гуашью и кистью для детей подготовительной группы на тему Городецкой росписи «Цветы и птицы» Цель: Продолжать знакомство.

Закат – циклическое временное явление, когда солнце, наматывая круги вокруг планеты, залазит под землю на линии горизонта. Является противоположностью восходу, хотя процесс отличается разве что направлением. При этом солнце становится красным, как коммунисты на Марсе. Сегодня расскажу Вам как рисовать закат – то, что привлекает к себе поэтов, у которых закончились оригинальные идеи о любви и птицах. Много псевдо-трэшовых фильмов ужасов породили идею, будто с закатом приходят темные силы и прочая нечисть из глубин ада, но весь ад пришел на землю, когда вышла надмозговитая книжка Сумерки, и её экранизация в итоге. Классические вампиры из От заката до рассвета разрываются радугой. Кроме того, закат дает знать, что скоро всех ждет еще одна ночь за любимым монитором с бутербродами и поднятием самооценки на форумах для беременных. Что можно делать во время заката:

• Отдаться явлению, которое можно видеть каждый Божий день, но в силу того, что все заняты своими бренными проблемами, считать это чуть не восьмым чудом света, прихватить собой свою девушку или парня и поделится счастьем. Тогда вам наверняка перепадет да что-то.
• Представлять, что на самом деле небо красное, потому что журавли неудачно встретили пассажирский рейс самолета, и превратились в оттенок помидора. Делиться с ближним такими мечтами не стоит, так как скоро будете смотреть красные закаты в белых комнатах с белыми людьми в белых халатах.
• Начинать карьеру великого писателя, написав несколько жалких хоку или белых стихотворений, а-ля Красивой идее рифма не нужна, разместить её себе на страницу ВеКа и обязательно отправить всем живим душам в радиусе досягаемости. Выслушать много позитивных откликов, убедится, все они от противоположного пола и посвятить его своей кошке.

Будем рисовать пейзаж.

Как нарисовать закат карандашом поэтапно

Шаг первый. В любом пейзаже сперва нужно провести линию горизонта. Сделав это, добавим маленькое заходящее солнце и силуэт корабля на воде.
Шаг второй. Обрисуем каждый с нарисованных элементов, добавим отображение корабля на воде.
Шаг третий. Сильно заштрихуем паруса, а так же произвольной волнистой линией нарисуем растущую траву на ближнем фоне.
Шаг четвертый. Добавим больше маленьких волн на воду и отображения высокой травы. Удалим лишние линии ластиком.
Больше красивых пейзажей ищите ниже в списке.

Демонстрация акварельной живописи Теплый закат

Эта демонстрация акварельной живописи теплого заката была сначала выполнена в качестве классного упражнения с моими учениками. Он получил несколько очень положительных отзывов, поэтому я решил сделать полную пошаговую акварельную демонстрацию этого материала.

Я выбрал это изображение заката, полное теплых цветов и интересных отражений, потому что меня всегда привлекали сцены с настроением и атмосферой.

Справочная фотография ниже была предоставлена ​​моим другом Робин Лавлок и запечатлена на озере Бонни в Южной Австралии, недалеко от границ Виктории и Нового Южного Уэльса.Место славится красивыми закатами.

Эталонная фотография озера Бонни, Южная Америка, для акварельной живописи теплого заката

Эта фотография (рис. 1) потребовала очень небольшого редактирования, чтобы превратить ее в красивую акварельную картину, и имела дополнительное преимущество: я мог показать своим ученикам, как справиться с отражениями мягкой воды на едва влажной бумаге . Если не сделать это вовремя, вы можете получить нежелательные побеги, цветную капусту или края, которые будут слишком нечеткими. С другой стороны, если вы будете ждать слишком долго, вы можете получить резкие края, которые не будут выглядеть так хорошо для этой водянистой сцены.Обратите внимание на то, что силуэт деревьев на фоне теплого неба довольно резкий, тогда как отражения выглядят мягко. Вы также должны увидеть, что далекий берег частями образует светлую полосу. Я попытаюсь запечатлеть эти эффекты в своей картине.

Начальный рисунок акварельной живописи теплый закат

Единственный предварительный рисунок, который требовался, был горизонтальной линией, представляющей удаленную береговую линию. Остальная часть картины не требует рисования, поскольку формы относительно просты, а расположение деревьев и их формы можно будет выбрать после завершения создания неба.Таким образом, если возникнет проблема с мытьем неба, ее можно будет прикрыть деревом! Что еще более важно, в зависимости от того, как заканчивается ваше акварельное небо, расположение линии деревьев может быть таким, чтобы в полной мере использовать ваш окончательный дизайн неба.

Живописные композиционные решения

Вот основные композиционные решения, которые я сделал для этой акварельной картины на основе моей эталонной фотографии:

• Я расположил дальнюю береговую линию ниже, чем на фотографии, чтобы держать ее подальше от центра работы.Я не хотел, чтобы береговая линия разделяла картину пополам.
• Я также решил убрать диагональный берег на переднем плане, а также дерево на левом краю фотографии. Они ничего не добавляли к картине, и резкий край диагонали скорее уводил бы взгляд от картины, чем удерживал бы его в ней.
• Я сместил положение солнца влево для более приятного баланса.
• Когда я рисую такую ​​сцену, я никогда не пытаюсь рабски раскрасить все, что есть на фотографии — если бы я хотел это сделать, я бы просто вставил фотографию в рамку.Как художники, мы можем извлечь суть изображения и, надеюсь, улучшить ее.

Необходимые акварельные краски

Бумага: Arches 300 г / м2, грубая бумага для акварели или бумага холодного отжима. Четверть листа: 37см x 27см

Кисти: круглые акварельные кисти размеров 24, 16, 12 и 8.

Акварельные краски: качественные акварели художников Винзор и Ньютон, французский ультрамарин, синий кобальт, сиенна жженая, бледно-желтый, каштановый апельсин, перманентный ализарин малиновый.

Другое оборудование: Бутылка с распылителем воды, из которой образуется очень тонкий мягкий туман. Малярная лента — шириной 1 дюйм, чтобы прикрепить акварельную бумагу к доске. Простой мольберт для акварели, чтобы держать акварельную бумагу под углом примерно 20-30 градусов. Если у вас нет мольберта, просто подперните доску чем-нибудь высотой с коробку для салфеток.

Теперь мы готовы приступить к рисованию. Сначала займемся теплым небом.

Продолжить: Акварельная живопись теплого красного неба

Рынок ЮНИСЕФ | Мокрый по мокрому Акварель Пейзажная живопись из Африки

«Темы моих картин проистекают из моего подсознания с сильной связью с моим естественным окружением.»

Генри Аппиа широко известен под именем художника «Асениор». Он рассказывает здесь свою историю.

«Я родился в Гане в среду, 29 июня 1972 года. После окончания средней школы я поступил в престижный колледж искусства и дизайна, чтобы получить диплом по живописи. Я закончил его в 1994 году. Сейчас я художник-фрилансер и читаю лекции в две университетские художественные школы.

«В детстве я осознавал свой талант. Я всегда хотел рисовать, и мне это нравилось. Получил удовлетворение от этого увлечения.Я изучала естественные науки в средней школе, но потом решила читать искусство как предмет, что является скорее исключением, чем правилом. Я любил искусство больше, чем другие предметы. Затем я решил сконцентрироваться на том, что мне нравится и нравится.

«Я начал продавать искусство на коммерческой основе в 1993 году, когда учился на втором курсе художественного колледжа. Моя первая выставка прошла в 1993 году, и отзывы были хорошими, поэтому я продолжаю выставлять свои работы в галереях. Я рисую уже семь лет. У меня было три персональных выставки в 1994, 1995 и 1996 годах и четыре групповые выставки.

«Покупателями моих работ в основном являются афроамериканцы, европейцы и американцы. Жители Ганы не слишком покровительствуют искусству. Самая крупная работа, которую я сделал по заказу, была для ганской фирмы: The Global Hotel в Абелемкпе, пригород Аккры. .

«Со временем я выработал разные техники. У меня есть техника спиральной кисти, техника спиральной палитры и техника тиснения на ткани, а также другие. Я разработал технику спирали через связь между землей, которая представляет собой спираль, и фокусом внимания, который я уделяю главной фигуре в темах, которые я перевожу на холст.Эта фигура становится центром притяжения в моем мире, который в этот материальный момент является холстом. Эти техники интуитивно понятны; Таким образом, эти техники оригинальны и верны мне, потому что это то, что я создал — эти формы врожденные. Эти техники развились внутри меня в результате моего стремления «выделиться из толпы». Я использую разные текстуры, чтобы создавать разные эффекты, которые добавляют характер и индивидуальность моим работам.

«Сюжеты моих картин проистекают из моего подсознания и тесно связаны с моим естественным окружением.Иногда возникает сильное желание творить; перевод, который есть на моем полотне, смел и необычен. Хотя я иногда использую темы, заимствованные из моего естественного окружения, фигуры, которые я использую, оказываются абстрактными во всех формах. Это действие происходит из того, что происходит в моем подсознании. Я люблю рисовать фигуры и рыночных женщин. Я использую масло, акрил и акварель. В некоторых работах я использую акрил, потому что достигается желаемый эффект. То же самое и с маслом.

«На меня повлияли некоторые из выдающихся художников Ганы. Виз Кудовор, чье использование творческих способностей в своих фигурах, а также его чувство экстатической красоты вдохновляет меня. Работы Кофи Сеторджи вдохновили меня в том, что его абстрактный экспрессионизм требует Я продолжаю развивать свой стиль. Нии Миллс — также художник, чьи работы вдохновляли меня; каждый мазок кисти в его работах служит определенной цели. Штрихи нанесены с осторожностью и разумом, таким образом, активно участвуя в работе ».

Картина «Зимний закат».Акварельный пейзаж — Надежда Богомолова

Картина зимнего заката. Акварельный пейзаж

Зимний закат Картина

Зима здесь во всей красе на красивой картине Надежды Богомоловой «Зимний закат». Этот пейзаж с закатом великолепно выполнен в прекрасной акварельной технике.

Поистине, это сцена в глубине зимы на закате. Это прекрасное время дня и года, позволяющее художнику исследовать лучшие аспекты акварельной среды — прозрачность и полупрозрачность.

Между тем палитра противоположных цветов, синего и желтого, описывает морозный день, наполненный свежим глубоким снегом. Драматический закат взрывается низко в небе. Акварельный пейзаж в руках мастера становится творческим и оригинальным. Кто бы мог подумать, что снежная сцена в сельской местности наполнена такой интенсивностью!

Акварельный пейзаж

Действительно, почти все в природе является потенциальным предметом для художника: лето, осень, зима и весна. Каждое время года наполнено красками и волшебством, характерным для сезона.Давайте посмотрим на закатный пейзаж. На переднем плане огромные сугробы снега, богатые тенями, за которыми к небу тянутся величественные деревья. На заднем плане мы видим красное небо — отличительную черту уходящего дня.

Какой блестящий выбор — окрасить деревья золотыми оттенками, сделав их центром картины. Насколько великолепны эти сладкие синие оттенки, которые обогащают игру теней на доминирующем переднем плане?

Материалы и среда

Акварель требует тонкой бумаги, и здесь художник выбирает знаменитую марку 100% хлопка French Arches.Художник использовал бумагу холодного отжима плотностью 300 г / м2, которая идеально подходит для нанесения свежей краски. Он сохраняет их свежесть и красоту, а также обеспечивает долговечность драгоценных произведений искусства. Только лучшие материалы могут создать такое элегантное изображение, это мечта художника, поскольку текстура идеально оттеняет краску.

В феврале 2020 года картина Надежды Богомоловой «Зимний закат» получила признание на выставке акварелей в Вене.

Как нарисовать закат акварелью

Закаты красивы, как картинка. Так как же сделать их красивыми на своих фотографиях?

Иллюстрации и фото через CakeSpy

Научиться рисовать закат акварелью легко, весело и полезно. Вы можете создать ослепительную, многоцветную акварельную растушевку, имитирующую яркие цвета заката, с минимальными расходами.

Этот простой урок покажет вам, как просто и эффективно нарисовать акварельный закат.Вы будете рисовать красивые закаты в кратчайшие сроки!

Освоив это простое руководство, вы можете настроить процесс и цвета по своему вкусу, чтобы создать поистине захватывающее небо на своих произведениях, независимо от того, создаете ли вы коллаж или акварельную картину пейзажа.

Как нарисовать закат акварелью

Принадлежности:

• Акварельная краска красного, оранжевого, желтого, зеленого, синего и фиолетового цветов (может быть из тюбика / торта или смешана вручную)
• Вода
• Круглая кисть удобного размера
• Вторая щетка для очистки участков водой (опция)
• Бумага
• Бумажные полотенца для сушки кистей
• Бумага для проверки цвета (опция)

Шаг 1:

Подготовьте все необходимое.Вам нужно иметь все под рукой, чтобы без пауз можно было взять припасы. Возьмите картину, на которой вы будете рисовать закат.

Шаг 2:

Решите, с чего вы хотите начать: с фиолетового или красного.

Примечание автора: Я считаю, что проще всего работать с цветовым порядком, но не имеет значения, с какого конца спектра вы начинаете. Для целей этого урока я буду использовать красный в качестве начального цвета.

Шаг 3:

Начните с рисования линии в красный цвет.Вы можете нарисовать его по горизонтали или выровнять картину по вертикали, если вам легче «рисовать» вверх и вниз с помощью кисти. Если вы не использовали маскирующую жидкость, оставьте достаточно широкое пространство для участков, которые вы не хотите закрывать. При желании вы можете «проверить» консистенцию краски на ближайшем клочке бумаги.

Шаг 4:

Очистите кисть, чтобы смыть красный цвет, и вытрите ее бумажным полотенцем. Затем нарисуйте оранжевую линию рядом с красной, очень слегка касаясь ее.Краска начнет кровоточить; все в порядке. Если кровотечение слишком сильное, вы можете очистить кисть (или использовать вторую щетку), чтобы аккуратно нанести на нее воду, чтобы сгладить кровотечение.

Если вы предпочитаете, чтобы цвета были более отдельными, дайте каждому цвету немного высохнуть перед добавлением следующего цвета. С другой стороны, если краска недостаточно кровоточит, вы можете очистить кисть, добавить немного воды и аккуратно «размазать» (технический термин, здесь) картину, чтобы цвета сочетались по своему вкусу.

Примечание: Во время работы «обрез» между цветами может выглядеть неаккуратно или с пятнами. Это действительно может работать как актив в готовом изделии, добавляя необычный и естественный вид закату.

Шаг 5:

Продолжайте использовать оставшиеся цвета, пока не добавите все цвета радуги. Вы можете нарисовать линии одинакового размера каждого цвета или нарисовать более толстые линии более известных цветов заката: красного, оранжевого, желтого. Или вы можете придать ему ночной вид, увеличив фиолетовую часть.

Проявите творческий подход!

Когда вы научитесь рисовать простой закат в акварельной растушевке, вы сможете проявить творческий подход к своим цветам. Вы можете настроить соотношение используемых цветов, добавить красное пятно в фиолетовую часть или нарисовать облака сверху. Закаты похожи на снежинки: нет двух одинаковых!

Вот весь процесс рисования заката, шаг за шагом в изображениях:

Еще советы по рисованию закатов акварелью

Хотите нарисовать восход солнца?

Вы уже научитесь этому, когда освоите это руководство! Просто другое соотношение цветов.Акцентируйте цвета на горизонте в большей степени, чтобы создать восход солнца, и сделайте более темные цвета выше в небе и сделайте им меньше акцента.

Маскирующие элементы

Вы рисуете закат на акварели с другими элементами, которые вы не хотите случайно закрасить? Вы можете нанести маскирующую жидкость на участки картины, которые не должны окрашивать цвета заката. Ознакомьтесь с этими советами по использованию маскирующей жидкости. Или вы можете рисовать вокруг таких элементов, как в учебнике.

Коллажирование

Закаты можно нарисовать на листе акварельной бумаги или бристольской доски, а затем использовать в качестве фона для коллажа:

Что вы посоветуете по рисованию заката акварелью?

4 Как нарисовать акварельный пейзаж, морской пейзаж, Маяк, Галактический ночной закат поэтапно

Как нарисовать акварельный пейзаж, морской пейзаж, Маяк, Ночной закат Галактики шаг за шагом

Надеюсь на всех, нарисовав свет в моем сердце и яркий свет в темноте.

Если вы любите рисовать, не сдавайтесь, если вначале картина не очень хороша. Не забывайте рисовать. Если вы любите рисовать, и вы безработный, или хотите найти новый способ начать свой бизнес. Тогда вы сможете сделать живопись своим фактическим доходом.

Как начать рисовать:

1. Создайте свой собственный веб-сайт и зарабатывайте на его рекламе. Доход поступает от рекламодателей, таких как Google AdSense., Запишите процесс рисования в видео и превратите его в изображение и текстовое объяснение. Привлекайте пользователей на свой сайт и получайте комиссию за рекламу в это время.

2. Ваша рисованная картина. Его можно продавать на ETSY, Amazon и eBay.

3. Вы можете записывать процесс рисования и использовать программное обеспечение для редактирования видео, такое как iMovie, Premier и т. Д., Редактировать, а затем размещать его на YouTube, создавать свой собственный канал и зарабатывать плату за рекламу на YouTube.

Учебник по акварельной синей розе, простой шаг за шагом, легкий для новичка, приходите посмотреть, как в моем Интернете стеклянные морские пейзажи и закаты рисуют сами по себе, поэтому многие фотографы и художники любят рисовать морские пейзажи на закате.Конечно, мне тоже очень нравится этот пейзаж.

Картина этой акварелью — самая большая проверка контроля воды. Давайте вместе рисовать!

Сегодня я принесу вам набор пейзажных акварельных картин, с каждым этапом живописи и видео.

1. Тихое озеро в лучах заходящего солнца.

Морские пейзажи принесут нам прекрасное и умиротворяющее пространство для воображения, которое мгновенно заставит нас почувствовать себя лучше.Пейзажи в морском пейзаже заката очень красивы, потому что небо стало насыщенно красочным и красивым.

2. Маяк в лучах заходящего солнца, сияющий свет направляет всех.

Шаг 1. Раскрашиваем картинку водой. Это сделано для того, чтобы окраска была более однородной. Поскольку пигменты быстро сохнут, на них легко остаются следы воды, поэтому невозможно передать естественную связь между цветами.

3.Яркое звездное небо ночью так же красиво, как вселенная.

Шаг 2. Нарисуйте голубое небо с небольшим количеством воды. Нарисуйте больше воды красным цветом и нарисуйте цвета облаков и моря.

Шаг 3. Заштрихованную часть облака нарисуйте фиолетовым цветом. Добавьте немного воды синим цветом и нарисуйте темную часть неба.

4. Морской пейзаж в оранжево-красном закате.

Шаг 4. Нарисуйте ясный горизонт синим цветом.Примечание: синий цвет здесь тоже означает много воды. Из-за прозрачности акварельной краски наложение сделает цвет темнее и даст ощущение прозрачности. С помощью фиолетового и красного нарисуйте тени от облаков и моря. Учтите, что во все части краски добавляется много воды. Это сделает оттенок мягким.

Шаг 5. Нарисуйте деревья.

Используйте черный пигмент, чтобы нарисовать деревья. Используйте большую кисть с меньшим количеством воды, добавьте черный пигмент и нарисуйте листья, легко и красиво.

Шаг 6. Детальная регулировка.

Использование цельных пигментов потребует много воды, потому что прозрачность акварели полностью выражена. На первый взгляд простой цвет на самом деле является основным средством контроля художника над водой в акварели.

Потому что легко нарисовать первый штрих. Ключ к рисованию — это мышление. Так что вам нужно больше практиковаться, больше думать и больше учиться.

Наконец, отрегулируйте все детали.Хорошо, теперь прямо перед вашими глазами простой и красивый закат на море.

Если вы любите рисовать, не сдавайтесь, если вначале картина не очень хороша. Не забывайте рисовать. Если вы любите рисовать, и вы безработный, или хотите найти новый способ начать свой бизнес. Тогда вы сможете сделать живопись своим фактическим доходом.

Как начать рисовать:

1. Создайте свой собственный веб-сайт и зарабатывайте на его рекламе.Доход поступает от рекламодателей, таких как Google AdSense. Запишите процесс рисования в видео и превратите его в изображение и текстовое объяснение. Привлекайте пользователей на свой сайт и получайте комиссию за рекламу в это время.

2. Ваша рисованная картина. Его можно продавать на ETSY, Amazon и eBay.

3. Вы можете записывать процесс рисования и использовать программное обеспечение для редактирования видео, такое как iMovie, Premier и т. Д., Редактировать, а затем размещать его на YouTube, создавать свой собственный канал и зарабатывать плату за рекламу на YouTube.

Учебник по акварельной синей розе, простой шаг за шагом, легкий для новичка, приходите посмотреть мой онлайн-класс

Мускока, закат, акварель, Билл Пуллен

Когда вы снимаете деньги с моей кредитной карты?
absolutearts.com никогда не снимает средства с вашей кредитной карты до тех пор, пока вы не подтвердите стоимость доставки и все не будет одобрено! Покупка оригинального искусства — это всегда нечто особенное, и мы здесь, чтобы работать с вами и помочь вам найти это идеальное произведение современного искусства.Будь то картина или скульптура, произведение искусства в смешанной технике — наши консультанты по искусству выполнят все ваши покупки.

Как насчет бесплатной доставки моих работ?
Если художник не указал бесплатную доставку, absolutearts.com необходимо рассчитать стоимость доставки для наших клиентов и художников по всему миру. Мы гордимся тем, что предоставляем самый экономичный, быстрый и безопасный способ доставки ваших произведений искусства.

Сколько стоит доставка?
Стоимость доставки рассчитывается специалистом по искусству, чтобы ваши расходы были низкими! Оригинальные произведения искусства всегда заслуживают особого внимания.Стоимость доставки обычно составляет 2% — 15% от стоимости произведения искусства в зависимости от того, что это за произведение, и откуда оно доставляется и куда отправляется — наши художники и клиенты находятся по всему миру.

Кто оплачивает доставку?
Если художник не предлагает бесплатную доставку, клиент оплачивает доставку. Стоимость доставки тщательно рассчитывается для каждой покупки клиента, и клиент всегда утверждает стоимость доставки до того, как продажа будет списана с кредитной карты клиента.

Когда я получу расценки на доставку?
После того, как вы закажете произведение искусства, мы в кратчайшие сроки получим вам расчет стоимости доставки.Прежде чем мы получим для вас точную информацию о доставке, может пройти от 30 минут до суток. Мы тщательно подбираем для вас лучший и самый безопасный маршрут. Вот почему мы разные и выделяемся среди остальных. Мы очень внимательно и индивидуально относимся к вашей покупке и взвешиваем для вас все возможные варианты доставки.

А как насчет страхования?
Произведения искусства всегда полностью застрахованы при транспортировке.

Как насчет срока доставки?
Срок доставки будет полностью зависеть от того, где вы живете и откуда доставляется произведение искусства.Доставка произведений искусства по США и ЕС занимает от 1 до 7 дней. Доставка за границу может занять 7-14 дней. absolutearts.com обладает более чем 20-летним опытом доставки оригинальных произведений искусства и всегда выбирает наиболее безопасный и экономичный способ доставки для каждого клиента. Мы здесь ради тебя!

А как насчет отслеживания?
Каждое произведение искусства всегда тщательно отслеживается в процессе доставки, и каждый клиент получает всю информацию об отслеживании после отправки вашего произведения искусства.

Кого вы используете для доставки?
absolutearts.com пользуется услугами следующих партнеров по доставке: USPS, UPS, FEDEX, DHL, почтовые службы по всему миру, грузовые перевозки и, конечно же, специализированные перевозчики произведений искусства.

Как будут отправлены мои работы?
Каждое произведение искусства — это особенная вещь, которая всегда требует пристального внимания и упаковки. Все работы надежно упаковываются перед отправкой. Отгрузочные материалы варьируются от картона и защитной пузырчатой ​​пленки до специализированных художественных ящиков, почтовых туб, деревянных ящиков и даже курьерской доставки, а также доставки грузов грузовиком или транспортным контейнером.Все зависит от того, какую работу вы заказываете. Мы всегда информируем каждого клиента в процессе доставки.

У меня есть еще вопросы
Если у вас возникнут вопросы, обращайтесь к нам. Вы можете написать нам по адресу [email protected] или позвонить по телефону 646-455-1425. Мы всегда рады ответить на любые ваши вопросы.

Последние мысли
Мы очень серьезно относимся к каждой продаже и понимаем, что каждое оригинальное произведение искусства уникально.В каждой отправке произведений искусства всегда есть что-то, что требует особого внимания. Таким образом, мы всегда предлагаем индивидуальный подход к каждому клиенту для каждой покупки, какой бы маленькой она ни была. Мы относимся ко всем нашим клиентам с большим вниманием и заботой. Мы не большой коробочный магазин — не складские магазины, доставляющие низкокачественные репродукции искусства — не большой дискаунтер — или веб-сайт, предлагающий «бесплатную доставку», которая обычно повышает цену и забирает деньги у художника. Мы — компания с более чем 25-летним опытом работы в искусстве, и мы всегда справедливо относимся к нашим художникам.В Интернете с 1995 года absolutearts.com понимает, что каждое оригинальное произведение искусства ценно. Независимо от того, является ли ваша покупка произведением искусства подарком, корпоративным произведением, частной художественной комиссией или произведением искусства для вашей гостиной — мы всегда уважаем ваш вкус и конфиденциальность!

Как нарисовать закат на пляже

Это полное руководство по пляжной свадебной одежде для гостей! Прочитав это, вы точно будете знать, что надеть на свадьбу на пляже, будь то повседневная, формальная или полуформальная. А также получите советы о лучших цветах, тканях и обуви, чтобы завершить свой свадебный наряд на пляже (с фотографиями и руководством по покупкам).

Веселье, комфорт и роскошь по системе «все включено». Club Med — это отдых без проблем с теми, кого вы любите больше всего. И есть десятки различных курортов на выбор: после ленивых дней на залитом солнцем пляже или волнующих спусков по заснеженному склону, Club Med найдет место для вас и вашей семьи.

На пирсе есть туалеты, душевые, концессионный киоск с крытой обеденной зоной и пляжные принадлежности. Парковка на пристани Для выхода на пляж в Неаполе требуется, чтобы у жителя или посетителя было разрешение на парковку на пляже или платную парковку.Это соблюдается круглый год. Разрешение на парковку на пляже

В этой серии Mural Joe дает вам все инструменты для создания волн на пляже, в открытой воде и с водой любого цвета по вашему выбору. Включает следующие заголовки: Как нарисовать пляж… Цена: $ 49.00

# Как нарисовать закат в океане. # как تو دراو пляж — د. как нарисовать пейзаж дельфина легко нарисовать и раскрасить пляж и лодку на воде. از کانال آموزش نقاشی. 10:00.

12 сен, 2020 · Разрешение им ползать по пляжу помогает им «проснуться» — в конце концов, им всего несколько часов! Это также позволяет нам оценить каждого вылупившегося детеныша, чтобы убедиться, что он полностью готов к выпуску — бдителен, способен двигаться и ползать, ориентироваться в воде, плавать и подниматься, чтобы дышать воздухом, когда он уплывает.