перелом, вывих, растяжение, воспаление, артрит / артроз, гигрома – Лечение и восстановление
Лучезапястный сустав — это костное сочленение, которое образуют лучевая кость и три кости запястья: полулунная, ладьевидная и трехгранная. Данный сустав соединяет кисть и предплечье. С наружной стороны сустав укрыт прочной оболочкой (суставной сумкой). Суставная сумка с помощью связок прикрепляется с одной стороны к костям кисти, а с другой – к лучевой кости и суставному диску. Лучезапястный сустав – особо подвижное соединение костей верхней конечности: предплечья и кисти человека. Этот сустав является сложным по составу входящих в него костей, отвечает за многообразие действий в руке (вращательную функцию кисти руки, за сгибание, разгибание, отведение и приведение кисти) и принимает на себя различные силовые нагрузки, поэтому данный участок очень уязвим.
Виды повреждений
К часто встречающимся повреждениям лучезапястного сустава можно отнести следующие виды:
- Переломы. Особенно часто травмируется лучевая кость. Существует два вида перелома лучевой кости в лучезапястном суставе:
- Перелом Смита (сгибательный перелом). Причиной травмы служит падение на вытянутую руку, на ее тыльную сторону. Кость ломается и при этом происходит смещение костных отломков в сторону ладони.
- Перелом Коллеса (разгибательный перелом). Повреждение случается при падении человека на ладонь, наблюдается смещение костных отломков в сторону большого пальца и тыльной поверхности кисти.
- Растяжение связок. При растяжении происходит повреждение волокон связок в результате их чрезмерного натяжения, ткани при этом остаются целыми, но на определенное время утрачивается работоспособность сустава.
- Вывихи. При вывихах в области лучезапястного сустава происходит смещение суставных концов, в результате чего они полностью теряют контакт друг с другом. Вывихи бывают патологическими (вследствие заболеваний костей и суставов) и травматическими (вследствие травмы).
- Воспалительные заболевания. Могут возникать на фоне перенесенных травм, гормональных нарушений, чрезмерного напряжения сустава, инфекций и др.
- Тендовагинит –воспалительное поражение сухожилий и окружающих оболочек в области запястья.
- Стилоидит – воспаление связок, прикрепляющихся к шиловидным отросткам лучевой или локтевой костей.
- Синовит – воспалительное поражение синовиальной оболочки сустава.
- Бурсит – воспалительное заболевание синовиальных сумок с образованием и накоплением в ее полости жидкости.
- Артрит – воспалительное патологическое заболевание суставов (ведущее к их разрушению) и всего организма в целом. Различают следующие основные виды заболевания (в зависимости от причины возникновения): ревматоидный артрит, остеоартроз, псориатический, подагрический, инфекционный и реактивный артриты. Воспаление при артритах распространяется на все элементы лучезапястного сустава (начинается в синовиальной оболочке сустава, потом распространяется на хрящ, капсулу сустава, связки сухожилия и сумки).
- Артроз – возрастное дегенеративное хроническое заболевание, при котором суставы деформируются или истираются. Чаще всего встречаются посттравматические артрозы, формирующиеся после вывихов и переломов костей запястья. Как правило, артроз – это изолированная патология, которая затрагивает только лучезапястный сустав.
- Гигрома (ганглий) лучезапястного сустава – опухолевидное новообразование в виде кисты на запястье, содержащее жидкость серозно-слизистого или серозно-фибринозного характера. Гигромы чаще всего образуются и развиваются на суставах, испытывающих регулярные однообразные физические нагрузки, трение и сдавливание. Гигрома не является злокачественным образованием. Гигромы могут возникать в любом возрасте, в том числе у пожилых людей и детей.
Симптоматика и локация боли
Для каждого вида из вышеперечисленных повреждений существуют характерные симптомы, опираясь на которые квалифицированный специалист установит точный диагноз и назначит необходимое лечение. К основным признакам повреждения лучезапястного сустава можно отнести:
- Боли в суставе различной интенсивности и локализации
- Отек и припухлость травмированного участка
- Изменение внешнего вида кисти и запястья
- Покраснение кожи в поврежденной области
- Кровоизлияние в месте травмы
- Контрактура сустава (резкое ограничение подвижности сустава)
- Повышение общей температуры
- Слабость, недомогание, озноб
- Появление шишек (при гигромах)
К какому врачу обращаться
В зависимости от признаков проявляющегося заболевания следует обратиться за помощью и консультацией к следующим специалистам:
- Травматологу, хирургу (при переломах, ушибах, вывихах, растяжениях, гигромах, синовитах)
- Ревматологу, терапевту, дерматологу, урологу (при различных видах артрита, артрозах, бурситах).
Диагностика
Диагностика различных видов заболеваний лучезапястного сустава в основном включает в себя:
- Первоначальный осмотр у специалиста
- Анализы мочи и крови
- УЗИ
- КТ или МРТ
- Рентген кисти
- Направление на консультации к профильным специалистам (с назначением необходимого дополнительного обследования)
Лечение
Лечение зависит от степени серьезности заболевания (возможны два варианта: консервативное или хирургическое). По показаниям лечащего врача назначается необходимый в каждом конкретном случае вариант лечения (восстановление поврежденного сустава с помощью медикаментов, физиотерапии, лечебной физкультуры или проведение хирургической операции). При любом варианте лечения пациенту необходима последующая реабилитация для скорейшего выздоровления и возвращения работоспособности.
Упражнения для рук – польза для ума
На руках находится много активных точек, стимулирующих работу органов
Фото: pixabay.com
Делая несложную гимнастику для кистей рук, можно существенно укрепить память.
В последнее время все больше людей жалуются на проблемы с памятью. Не только люди в возрасте, но и молодежь плохо запоминают цифры, даты, названия важных лекарств. Отчасти причина в том, что мы не даем своему мозгу достаточной нагрузки, чтобы он всегда был «в тонусе». С другой – это прямое следствие недостатка физической активности. Еще в Древнем Китае люди знали, что, стимулируя активные точки на теле человека можно значительно улучшить работу его органов и систем. В том числе – память.
Доказано многими поколениями жителей Азии: если делать регулярную зарядку для рук, память вернется и еще удивит своими возможностями.
Упражнение 1
Сложите кисти рук в замок. Обратите внимание большой палец какой руки будет находиться сверху. Теперь, не меняя положения рук, поменяйте большие пальцы местами. То есть, если сначала сверху был палец правой руки, то поменяйте его на палец на левой. Повторите упражнение 20 раз, постепенно ускоряя темп. Старайтесь не смотреть на руки. Со временем вы доведете выполнение упражнения до автоматизма.
Упражнение 2
Кисть одной руки сложите в плотно сжатый кулак, а вторую – наоборот, разомкните. Прислоните кулак к открытой ладони. Затем быстро поменяйте руки: где был кулак – разомкните ладонь и наоборот. Выполняйте упражнение 5 минут, ускоряя темп.
Упражнение 3
Одновременно на обеих руках поднимите большие пальцы вверх (словно одобряете кого-то). Затем быстро поменяйте «фигуру»: засуньте большие пальцы между указательным и средним. В народе эта «фигура» известна как «фига». Меняйте положение в течение 3 минут беспрерывно.
Если вы будете выполнять данные упражнения каждый день, уже через месяц вы заметите очевидные изменения в своем состоянии.
Как настроить цвет лица на фото или затемнить небо? 4 инструмента для локальной коррекции и ретуши в Adobe Lightroom Classic
В предыдущих уроках мы рассказывали о том, как настроить яркость, контраст и цвета на фото. Но эти коррекции влияли сразу на весь кадр. А как быть, если нужно обработать только определённый фрагмент? Сегодня поговорим о локальных коррекциях на примере RAW-конвертера Adobe Lightroom Classic. В других программах вы встретите похожие возможности.
Мы будем работать на ноутбуке ConceptD 7 от Acer в белом корпусе. ConceptD — серия для создателей контента: фотографов, видеографов, блогеров, дизайнеров. И внешний вид — не главное её достоинство. Ноутбук для фотографа должен обладать качественным экраном с идеальной цветопередачей. Acer оснащают свои модели экранами, прошедшими сертификацию Pantone Validated.
Этот сертификат гарантирует, что параметры экрана удовлетворяют высоким профессиональным требованиям. При заводской калибровке достигается точность Delta E <2. У ConceptD 7 4К-дисплей. Такое разрешение сегодня оптимально для работы с фото: изображение не распадается на пиксели, как в случае с экранами с меньшим разрешением. Также серия ConceptD комплектуется самым мощным железом, которое подходит для профессиональных приложений. Это особенно важно для Lightroom, где после наложения большого числа локальных коррекций отображение результата может подтормаживать.
Локальные коррекции в Lightroom работают через маски. Маска — то, что используется во всех программах обработки: накладывая её, мы выбираем область, на которую будут действовать регулировки. Коррекций с разными масками может быть много, и каждая будет влиять на какой-то участок снимка. Здесь можно провести аналогию с редактированием текста на компьютере: чтобы, например, оформить фрагмент жирным шрифтом или курсивом, мы его сначала выделяем, а потом вносим нужные настройки.
Инструменты внесения локальных коррекций выделены красной рамкой. Чтобы иметь к ним доступ, нужно перейти в режим Develop («Разработка»).
По форме маски локальные коррекции в Adobe Lightroom бывают трёх типов: градиентные, радиальные и нарисованные вручную.
Рассмотрим возможности локальных коррекций на примере градиентной — Gradient Filter (в русском переводе — «Градуированный фильтр»), а потом расскажем подробнее и о других вариантах.
Градиентный фильтр — Gradient Filter
Процесс наложения градиентной маски. Активируем инструмент Gradient Filter (выделен красной рамкой) и создаём градиентную маску. Регулировки маски градиента выделены синей рамкой.
Чтобы не было чётких переходов между обработанной областью и остальным изображением, маски почти всегда должны иметь полупрозрачные края. То есть настройки постепенно сходят на нет. Именно так работает градиентный фильтр. Щёлкнем мышью по той области снимка, где коррекция должна быть максимальной, и проведём градиент до той точки, где маска должна раствориться.
Сделано несколько градиентных коррекций. Неактивные коррекции выделены красными рамками (к ним можно вернуться щелчком). Коррекция, с которой сейчас ведётся работа, выделена синей рамкой.
Градиент, как и другие локальные коррекции, можно редактировать. Чтобы вернуться к ранее созданной локальной коррекции (градиенту, кисти, радиальному фильтру), нужно активировать соответствующий инструмент и щёлкнуть по появившейся серой точке. Удерживая серую точку левой кнопкой мыши, перемещаем градиент. Двигая среднюю линию градиента, мы можем крутить его вокруг своей оси, двигая боковые линии (ими обозначены границы градиентного перехода) — сделать переход более плавным или жёстким.
Чтобы посмотреть, как маска легла на снимок, нажимаем горячую клавишу O. Область воздействия маски окрасится красным. В Lightroom горячие сочетания клавиш работают только при переводе клавиатуры в английскую раскладку.
После наложения градиента можно переходить к настройкам. При активации этого инструмента панель коррекций меняет свой вид: теперь на ней отображены регулировки локальной коррекции. Здесь можно менять яркость, расширять динамический диапазон, настраивать контраст и цвета. Регулировки работают аналогично тем, что мы используем для обработки всего снимка (о них мы писали в предыдущих уроках). Перейдём к примерам.
Градиентные маски, на мой взгляд, самые удобные, так как выглядят естественнее. При грамотном расположении градиентной маски (одной или нескольких) можно очень мягко воздействовать на изображение.
Распространённые случаи применения градиентных коррекций — затемнение неба на пейзажных фото и осветление переднего плана.
Возьмём пейзажный кадр и проведём градиент так, чтобы он воздействовал на небо. Теперь с помощью регулятора Exposure («Экспозиция») и Highlights («Светлые области») затемним светлые участки на фото. Но такой трюк сработает лишь тогда, когда снимок без пересветов, иначе детали в светах спасти не получится. Чтобы тёмные детали, попавшие под действие фильтра (в нашем примере — верхние ветви дерева), не становились темнее, можно поднять регулятор Shadows («Тени»).
Градиентная маска редактируется. Щёлкнем по пункту Brush («Редактирование»), и указатель мыши превратится в кружок-кисть. Ему можно задать размер, чтобы обрисовать те предметы, на которые нужно наложить маску и коррекции. Зажмём Alt, и кисть превратится в ластик. Им можно стирать уже созданную маску. Настройки кисти и ластика также есть внизу панели настроек градиентного фильтра.
Щёлкнув по пункту Brush («Редактирование») и зажав Alt на клавиатуре, я удалил часть градиентной маски со скалы на переднем плане, ведь градиент должен влиять только на задний план.
Однако так не стоит удалять маску с очень мелких элементов (например, тонких, извилистых веток): мы не добьёмся точного маскирования, вокруг коррекций появятся неестественные контуры.
Ошибка: попытка убрать (или добавить) маску с помощью кистей маленького размера. Результат — пятна, как на примере выше.
А как быть, если на фото над линией горизонта, например, возвышается дерево? Обрисовать кисточкой не получится — слишком много мелких деталей. Здесь пригодится ещё одна полезнейшая настройка, присутствующая не только в инструменте «Градиент», но и в Adjustment Brush («Корректирующая кисть»), и в Radial Filter («Радиальный фильтр»).
В самом низу панели с регулировками есть пункт Range Mask («Маскирование диапазона»). С помощью этой настройки можно создать маску так, чтобы настройки влияли только на области определённого цвета или (ещё ценнее с практической точки зрения) на объекты определённой яркости. Сделаем так, чтобы маска попадала лишь на светлое небо, а на тёмное дерево — нет.
Выберем опцию Range Mask: Luminance («Маскирование диапазона: яркость»). Откроется панель настроек.
Здесь снова поможет подсвечивание маски красным: для этого поставим галочку напротив пункта Show Luminance Mask («Показать маскирование диапазона»), он выделен жёлтой рамкой на скриншоте. Теперь отрегулируем ползунок Range («Диапазон») так, чтобы небо оставалось красным, а дерево стало чёрно-белым. В этом случае яркость дерева не изменится. С помощью ползунка Smoothness («Сглаживание») можно отрегулировать мягкость переходов между участками с маской и без неё, но обычно хорошо работает значение, установленное по умолчанию — 50.
Инструмент «Пипетка» (выделена зелёной рамкой) ускоряет процесс: мы можем активировать её и щёлкнуть по той области снимка, к которой должна применяться маска. Но это не всегда работает идеально, и может потребоваться дополнительная доводка с помощью того же ползунка Range. Lightroom может выделять области не только по яркости, но и по цвету, для этого есть опция Range Mask – Color, она работает аналогичным образом.
С помощью ползунка Range найдено такое положение, когда маска влияет на светлые участки и не оказывает воздействия на тёмные — они перестали окрашиваться в красное.
Этот приём полезен при обработке архитектурных, интерьерных и пейзажных снимков — везде, где есть большие перепады яркости между участками кадра и сложные детали, которые невозможно выделить простым градиентом или кистью. Отключим выделение маски красным цветом и сравним результат до и после работы с маской яркости.
Снимок до настройки маски яркости
Снимок после настройки маски яркости: небо затемнено, а ветви стали ярче, на них проработана фактура.
Ещё с помощью градиентных фильтров, можно усилить композицию, ведь мы всегда сначала обращаем внимание на более яркие объекты.
Затемнение второстепенных элементов пейзажа с помощью градиентных фильтров
Наложением нескольких градиентных фильтров с лёгкой отрицательной коррекцией экспозиции на менее важные участки кадра можно привлечь больше внимания к главному объекту. Достаточно совсем небольшого затемнения!
Итоговый снимок. Наложено несколько градиентных фильтров для регулировки яркости и контраста. Насыщенность цветов настроена с помощью параметра Vibrance («Красочность»), который мы разобрали в предыдущих уроках.
Похожего эффекта можно добиться и с помощью виньетирования или радиального фильтра, но градиенты дают интересное, не одинаковое с разных сторон затемнение. Такой приём актуален во всех жанрах. К примеру, в портрете можно больше внимания привлечь к модели и меньше — к её окружению.
Затемнение левой части кадра для создания акцента на лице модели
Радиальный фильтр — Radial Filter
Перейдём к следующему инструменту локальных коррекций. От градиентного фильтра его отличает лишь форма маски: если градиент распространяется по линии, то радиальный фильтр — по кругу. Такой инструмент применяется значительно реже, им получится отрегулировать яркость близкого к круглой форме объекта: цветка, лица человека.
Итак, выберем инструмент «Радиальный фильтр», щёлкнем левой кнопкой мыши в том месте, где должен быть центр фильтра. Обратите внимание, что фильтр по умолчанию регулирует область, которая находится за пределами нарисованного круга. Чтобы фильтр действовал внутрь, поставим галочку Invert mask. Мягкость краёв радиального фильтра можно редактировать ползунком Feather, но, как правило, значение по умолчанию (50) подходит.
Наложен радиальный фильтр, затемняющий на снимке всё, кроме лица девушки.
Инструмент «Корректирующая кисть» — Adjustment Brush
Щёлкнем по иконке с кисточкой. Теперь мы можем нарисовать маску любой произвольной области! Но сначала обратим внимание на настройки кисти. Первая — Size, размер. Рекомендую выбирать побольше и рисовать крупными мазками, иначе велик риск получить некачественную обработку с пятнами от коррекций. Не стоит пытаться обрисовать какую-то маленькую деталь, в таких случаях лучше использовать, например, настройки Range Mask, маски яркости или цвета.
Инструмент «Корректирующая кисть» (иконка выделена красным, настройки — синим).
Следующая регулировка кисти — Feather («Растушёвка»). Она отвечает за мягкость краёв кисти. Советую выставлять на максимум, чтобы кисть была очень мягкой, иначе маска получится с контрастными краями.
Ещё одна настройка — Flow («Количество краски»). Чем она больше, тем выше «степень нажатия» кисти при рисовании. Если вы пользуетесь мышью или тачпадом, лучше эту настройку ставить на максимум. Она позволит рисовать одним касанием. Если у вас есть графический планшет или экран ноутбука позволяет работать с пером, различающим степени нажатия, можно выбрать низкие значения: чем сильнее вы будете нажимать на перо, тем жирнее будет след от кисти.
Последняя настройка — Density («Плотность»). Параметр отвечает за непрозрачность кисти. При максимальной плотности все коррекции кисти будут сказываться на снимке на 100%. Можно сделать так, чтобы кисть воздействовала на снимок вполсилы, поставив этот регулятор, скажем, на 50 единиц. Это интересно, если мы хотим нарисовать очень сложную маску, и особенно удобно, если пользоваться графическим планшетом. Я обычно ставлю этот параметр на 100 и рисую кисточкой в полную силу — так проще контролировать результат, и для простых масок это удобнее. Тонкую работу с масками оставим на этап финишных коррекций в Adobe Photoshop.
Часто руки не соответствуют цвету лица. К примеру, из-за макияжа. В этом случае запястья повёрнуты светлой стороной вперёд. А мы помним, что яркие объекты всегда «перетягивают» внимание в кадре на себя. Поэтому их можно немного затемнить с помощью кисти.
С помощью кисти с опцией Auto Mask обрисуем руки. Маска ляжет приблизительно на руки модели, а все огрехи можно подправить ластиком. Сделаем отрицательную коррекцию экспозиции и немного подгоним по цвету к лицу модели.
Опция Auto Mask («Автомаскирование») необходима для того, чтобы нарисованная маска учитывала контент кадра и пыталась найти очертания предметов. На объектах с мелкими деталями и фактурой работает она не всегда корректно, а вот там, где достаточно приблизительного выделения, вполне можно её задействовать. Поставим флажок Auto Mask и начнём рисовать. Маска затронет исключительно области той яркости и того цвета, с которого мы начали рисование.
Результат работы с корректирующей кистью: руки выровнены по яркости с лицом модели.
В каких случаях пользуются инструментом «Корректирующая кисть»? Когда нужно более локальное воздействие на снимок, нежели при работе с градиентом. Например, чтобы откорректировать тон кожи модели или подправить цвет и контраст отдельных объектов на снимке.
Ретушь мелких деталей: инструмент Spot Removal
Как убрать с фото нежелательный элемент? Инструментами локальной коррекции мы можем только замаскировать объект, снизив контраст или насыщенность. Но в Adobe Llightroom есть и инструмент для ретуши. Точка от пыли на матрице? Прыщик на лице модели? Мусор, который вы не заметили при съёмке пейзажа? Здесь в ход идёт инструмент Spot Removal («Удаление областей»).
Чтобы убрать логотип, активируем инструмент Spot Removal (выделен красным).
Активируем инструмент. С помощью пункта Size («Размер») зададим величину кисти. Размер должен примерно соответствовать области, которую мы хотим заретушировать.
У кисти Spot Removal, кроме регулятора размера, есть регулировка Feather («Растушёвка»). Здесь будет лучше, если края маски жёсткие, без плавных переходов. Параметр чаще всего стоит держать на нуле. Регулятор Opacity («Непрозрачность») — на 100: так ретушируемая область полностью закрасится.
Красной рамкой показана область, которую я закрасил кистью инструмента Spot Removal. Программа сама проанализировала контент в выделенной области и нашла на фото фрагмент (выделен синим) с текстурой, которой можно заменить логотип. Если результат не устраивает, сдвиньте область-донор на другое место.
Если необходимо убрать точечный объект (например, пыль на матрице), просто щёлкаем по нему. Если объект крупнее, обрисовываем ретуширующей кистью. Теперь программа проанализирует выделенную область и заменит её другими деталями, взятыми со снимка. Как правило, получается хорошо. Если программа выдала неестественный результат, можно выбрать фрагменты, откуда брать детали. Разумеется, убрать со снимка очень крупные объекты не выйдет, но «фотографический мусор» подчистить получится. Кстати, ко всем обработанным областям мы всегда можем вернуться: они отобразятся, когда мы активируем инструмент Spot Removal.
В чём разница между режимами Clone («Клонировать») и Heal («Восстановление»)? В Clone программа просто будет копировать фактуру с одного места на другое, результат может быть неестественным. В режиме Heal программа адаптирует фактуру по яркости и цвету.
Итоговый кадр
Инструмент Spot Removal требует высокой производительности компьютера. Ведь программе приходится анализировать снимок, перестраивать детали в выбранных областях… Да и не всегда программы ретуши хорошо оптимизированы. Работать с такими инструментами удобнее на быстром компьютере с мощным современным «железом».
Такой начинкой обладают ноутбуки серии ConceptD от Acer. У ConceptD 7 на борту Intel Core i7 девятого поколения, 32 ГБ оперативной памяти DDR4 и мощная видеокарта. С такой конфигурацией все программы для обработки фото работают очень быстро. Это сказывается не только на комфорте, но и на результате. На моём ноутбуке порой всё происходило так долго, что я успевал забыть, какие следующие шаги в обработке хотел предпринять… С ConceptD 7 всё происходит в реальном времени.
Adobe Lightroom Classic предоставляет достаточно возможностей для локальных коррекций и базовой ретуши. Обработку большинства снимков можно производить только в этой программе, без сложных манипуляций в графическом редакторе. Отточите навыки работы с инструментами из этого урока, и вы сможете справляться с подобными задачами быстро и качественно!
Боль и онемение пальцев руки могут свидетельствовать о серьезных заболеваниях
Фото: coalcreekpt.com
Многие люди жалуются на онемение в пальцах и боль, которая будит по ночам и мешает полноценной работе. Однако не все обращаются к врачу, когда еще болезнь зашла не так далеко, и можно избежать необратимых изменений. О том, какие симптомы должны вызвать беспокойство, и в каких случаях необходимо хирургическое вмешательство, мы беседуем с ортопедом-травматологом Медицинского центра диагностики и лечения Симонасом СЯРЕЙКОЙ.
– С какими заболеваниями кисти и запястья чаще всего обращаются пациенты?
– В основном это болезни, вызванные защемлением нервов, – туннельные синдромы запястного и локтевого каналов, а также заболевания, вызванные воспалением сухожилий – так называемый, «щелкающий» палец и теносивит лучевой кости. Часто встречаются болезни суставов, боли в кисти, нарушения подкожной структуры.
Наиболее распространённым и известным туннельным синдромом является синдром запястного канала (от английского – «carpal tunnel syndrome»), т.е. сдавливание срединного нерва под поперечной связкой запястья, которое происходит между тремя костными стенками и плотной связкой, которые удерживают сухожилия мышц, сгибающих пальцы и кисть. Синдром запястного канала и болезни, вызванные воспалением сухожилий, чаще диагностируются у женщин старше 50 лет или у молодых людей, обремененных тяжелой физической работой. По ночам они не могут спать из-за онемения и болей в пальцах. В период отпусков эти симптомы чаще всего ослабевают. Боли в запястье иногда появляются после травм, постепенно усиливаются и начинают мешать в повседневной жизни. Синдрому локтевого канала подвержены как мужчины, так и женщины старше 30 лет. Контрактура Дюпюитрена (ладонный фиброматоз) – безболезненное рубцовое перерождение и укорочение ладонных сухожилий – передается по наследству, чаще наблюдается у курящих, работающих физически мужчин старше 60 лет.
– Чем отличаются симптомы этих заболеваний?
– При синдроме запястного канала по ночам немеют пальцы, появляется боль в 1-4 пальце, по утрам они скованы. На начальном этапе онемение после пробуждения проходит, при прогрессировании болезни – остается, а из рук начинают выпадать предметы, больному становится трудно застегивать пуговицы, хотя по ночам болей может и не быть совсем.
Синдром локтевого сустава чаще всего проявляется только в онемении пальцев, реже в болях по ночам. Повреждаются 4-5 пальцы. При прогрессировании болезни слабеют мышцы ладони, уходит сила.
Основная причина стенозирующего теносиновита («щелкающего» пальца) – боль в кисти. Начинает болеть ладонь при движении пальцев. Боль распространяется на предплечье. При прогрессировании болезни разгибать палец становится труднее, он «застревает», появляется характерный звук – щелчок, который и дал народное название этому заболеванию. Иногда палец вовсе не разгибается, тогда его приходится возвращать на место другой рукой. Синдром «щелкающего» пальца вызван появлением узелка на сухожилии разгибателя. Чаще всего у пациентов бывают повреждены 1, 3, 4 пальцы.
Контрактура Дюпюитрена проявляется невозможностью разогнуть пальцы, узловатым уплотнением кожи на ладонях. Сначала оно может быть болезненным, затем происходят изменения в пальцах – не удается их распрямить.
Гигрома запястья (грыжа) представляет собой небольших размеров округлое выпячивание под кожей. Возникает в результате резкого поворота с нагрузкой или после большой физической нагрузки. Из-за этого образования пациенты чаще всего обращаются к кистевому хирургу. На кисти как бы вырастает «шишка», это очень пугает людей.
Заболевания суставов кисти, запястья очень сложны, поэтому так необходимо тщательное обследование.
– В чем причина возникновения той или иной болезни?
– Наиболее частая причина – чрезмерная физическая нагрузка или травма, в результате чего сухожилия воспаляются, увеличиваются, начинают травмировать другие ткани, зажимать нервы. После перенесенной травмы суставы начинают быстрей изнашиваться. Влияют также гормональные изменения и, как ни странно, повседневные привычки, например, во время сна принимать позу с сильно согнутыми руками, при работе постоянно упираться локтями в стол, а у водителей – в край автомобильной дверцы. Причины некоторых болезней до конца не ясны.
– Какие симптомы должны привести человека к врачу?
– Всегда нужно обращаться к специалисту, если понемногу или внезапно немеют пальцы – это признак зажима нерва, также, если появилось новообразование и оно начинает расти. Когда человек не обращается к врачу в связи с заболеваниями, проявляющимся онемением пальцев, ночными болями, нерв повреждается все больше – пальцы теряют чувствительность, начинают атрофироваться мышцы кисти, руки слабеют, становится трудно брать мелкие предметы, руки боятся холода. В таком случае даже после операции функция кисти может полностью не восстановиться. Если палец «застревает», а болезнь прогрессирует – даже после операции движения могут остаться ограниченными.
Очень часто пациентам трудно назвать четкие симптомы, поэтому состояния, при которых зажат нерв, могут долго оставаться недиагностированными. Обратившись вовремя, пациент может получить квалифицированную помощь. Очень информативно в этих случаях диагностическое исследование – электронейромиография, которая помогает установить степень и количество поврежденных тканей.
– Какова тактика лечения перечисленных болезней?
– На первоначальном этапе эти болезни лечаться консервативно. Если это не помогает, врач решает, требуется ли оперативное вмешательство. Важно, чтобы пациент обратился вовремя. Операции проведенные своевременно – несложные и очень эффективные. Когда болезнь заходит далеко, результативность операций не столь высока.
Консервативное лечение синдромов запястного и локтевого канала сводится к снижению физической нагрузки на руку, назначению нестероидных противовоспалительных препаратов, витаминов группы В, улучшающих кровоток и питание нерва, сосудорасширяющих лекарств, наложению шин. Диагностировать эти заболевания и определиться с тактикой лечения помогает электронейромиография.
Лечение «щелкающего» пальца чаще всего я начинаю с гормональной блокады Кеналогом. При лечении теносиновита назначается шина, гормональная блокада. Новообразование – в случае грыж запястья, пальцевых суставов, сухожилий – прокалывается. Изменения в суставах запястья лечатся наложением шин, противовоспалительными препаратами, физиотерапевтическими процедурами, инъекциями в сустав.
– Когда необходимо хирургическое вмешательство?
– Всегда при контрактуре Дюпюитрена, в остальных же случаях – если методы консервативного лечения не помогают, а симптомы сохраняются или прогрессируют.
Операции компенсирует Больничная касса, поэтому пациент может не ждать очереди и обращаться в любую клинику, способную провести подобную операцию, например, в наш Центр. После всех операций пациента выписывают домой в тот же или на следующий день. Главное при первых симптомах не медлить, чтобы предупредить серьезные заболевания.
По всем вопросам обращайтесь к персональному менеджеру
Беате Путраменете по тел.: +370 687 99 342 (Россия, Viber, WhatsApp) или по эл. почте: [email protected], а также по общему номеру отдела по приему иностранных пациентов: +370 5 247 63 69
Мужские тату на кисти руки
Мужские тату на кисти руки являются новомодной тенденцией, реализовать которую решаются только те парни, которым не важны мнение и осуждения окружающих. Чаще всего эпатажные идеи мастера склонны воплощать именно на лицевой стороне рук, потому скрыть татуировку от окружающих в случае необходимости вряд ли удастся. Татуировки на кисти руки для мужчин по последним тенденциям моды выполняются в виде браслета, руны, надписей, всевидящего ока и т. д. Спектр неожиданных идей мужских тату постоянно пополняется. Непосредственное участие в этом процессе принимают и сами клиенты тату-салонов.
Мужские тату на кисти руки — фото, эскизы
Красивые татуировки служат украшением не только женского, но и мужского тела. До недавнего времени цветной рисунок можно было увидеть только у представительниц прекрасного пола, однако время течет и взгляды меняются.
Сейчас тату надписи на кисти руки в цветном варианте вполне можно увидеть и у сильной половины человечества. Особенно подобные мужские татуировки характерны для тех парней, которые увлекаются творчеством и любят смелые эксперименты.
Надо признать, смотрятся мужские тату на кистях рук весьма эффектно, но только в том случае, если изображение подобрано правильно и имеет соответствующую смысловую нагрузку.
Маленькие тату на кисти
Мужские маленькие тату на кисти руки подойдут тем, кто не хочет привлекать пристальное внимание либо желает скрыть некоторые недостатки (например, шрам).
Аккуратное изображение может представлять собой легкие узоры либо небольшую текстовую надпись.
Также оригинально выглядят татуировки на кисти в виде животных:
- лев;
- змея;
- тигр.
Тату розы на кисти
У некоторых мужчин тату на руках ассоциируется с уголовным прошлым, однако данные стереотипы уже являются несколько устаревшими. Сейчас приемлемы даже мужские тату розы на кисти руки.
Некоторые смельчаки даже делают их цветными, чтобы привлечь дополнительное внимание и сделать татуировку еще более эксклюзивной.
Тату волка на кисти
В современном мире часто можно увидеть у мужчин и парней тату волка на кисти руки.
Как правило, свидетельствуют они о пережитых сильных эмоциональных переживаниях, сформировавшихся взглядах на жизнь, преданности или одиночестве.
Качество картинки напрямую зависит от опыта и профессионализма специалиста, делавшего тату.
Тату черепа на кисти
Тату черепа на кисти руки мужчины зачастую говорит о принадлежности его к неформальным организациям. В целом такое изображение символизирует бесконечность души, а также напоминает о скоротечности жизни. Как правило, владелец такого тату ценит каждый прожитый момент жизни и не испытывает страха перед смертью.
Тату мандала на кисти
Красивая и загадочная тату мандала на кисти руки служит своеобразным оберегом, а также способствует притяжению положительной энергии. В последнее время картинка, напоминающая карту космоса, набирает все большую популярность.
По словам опытных мастеров, именно такому изображению отдают предпочтение не только молодые парни, но и вполне зрелые мужчины.
Мандала считается символом мудрости и духовной целостности. Выполняется она не только в черно-белом, но и в цветном варианте.
Встречаются различные вариации этой картинки в зависимости от вкусовых предпочтений мужчин.
Другие идеи мужских тату на кисти
Помимо всего прочего, на кистях рук мужчины также как и женщины, делают татуировки памятных дат, событий, имен любимых и дорогих людей. Некоторые даже набивают свою группу крови и резус-фактор, чтобы в экстренной ситуации эту информацию могли узнать без проблем. Любители собственной профессии иногда выбирают в качестве татуировки какие-либо знаки, связанные с профессиональной деятельностью.
Некоторые молодые люди делают на руке тату в виде портрета любимой девушки. Однако специалисты не рекомендуют делать такие радикальные шаги даже в том случае, если чувства кажутся очень сильными. Как показывает практика, именно владельцы таких татуировок чаще всего впоследствии обращаются к мастерам с просьбой вывести или перебить картинку. Процедура эта достаточно болезненная и проблематичная, требует от специалиста определенных знаний, навыков и опыта.
Мужчинам следует ответственно и обдуманно относиться к выбору изображения для татуировки. Ведь порой даже безобидная и невинная тату таит в себе огромный скрытый смысл и несет определенную информацию о владельце. Если есть сомнения по поводу того, стоит ли украшать кисть руки татуировкой, можно воспользоваться современными технологиями и сделать временное тату, которое со временем выведется полностью.
Читайте также:
Тату Роза на кисти руки: значение, фото, эскизы
Описание
Трактовка образа розы сегодня является одной из самых многогранных и глубоких. Среди нетрадиционных нательных украшений находится тату роза на кисти руки. Эскизы подобной наколки могут оказаться по душе как женщине, так и мужчине – все зависит о влагаемого в нее смысла.
Роза еще в древние времена считается растением юности, привлекательности, любви, воскрешения и душевной чистоты. Этот представитель растительного мира вмещает в себе все самые светлые понятия. Даже на прощальной церемонии с покойным роза символизирует вечную жизнь, благословение и нескончаемую память. Иногда цветку приписывают значение молчания и таинственности.
Очень многих привлекает многогранность тату роза на кисти руки. Значение рисунка складывается из деталей. Так, лепестки цветка означают радость, сам образ – славу, а шипы – грусть.
Огромное значение имеет и цвет татуировки:
- Золотая «королева цветов» будет символизировать совершенство, идеальность;
- красный цвет связывают с любовью, страстью, плотским желанием;
- белая роза укажет на верность и невинность носителя;
- синий олицетворяет безысходность;
- черный – разлуку и печаль.
Помимо вышеупомянутых значений, цветок часто играет роль источника вдохновений творческих личностей. Османская легенда рассказывает о соловье, что был влюблен в розу и пел ей свои песни. Вскоре несчастный погиб, наколовшись на цветочные шипы. Алая красавица, окропленная кровью, стала еще привлекательнее. Отсюда и символ цветка – неподвижность влюбленного.
Византийцы связывали образ с темным миром, Хайям поселил цветок на кровавой земле, Шекспир особое внимание уделили увядающему растению.
Как видим, невероятно интересной и несколько сакральной оказывается тату роза на кисти руки. Фото таких работ окажутся по вкусу неординарной личности – яркой снаружи и загадочной внутри.
Процедуры для «редких» зон: шея, кисти рук, локти, живот | Красота
Есть зоны тела, которые получают не так много внимания даже от тех, кто тщательно ухаживает за кожей, стараясь ничего не упустить. Яна Новикова, врач-косметолог салона World Class SPA в клубе World Class RedSide, рассказала о том, как правильно о них позаботиться.
Кожа кистей рук
Кожа кистей рук бедна гиподермой — речь идет про слой, в котором воспроизводятся клетки, мигрирующие на места тех, что отмерли и были отшелушены с поверхности кожи в процессе ее обновления. Из-за очень тонкой гиподермы у кожи рук очень маленький ресурс для обновления. Она часто страдает от внешних воздействий: это мытье рук (сейчас — еще более частое, чем обычно, и с добавлением обработки антисептиками), которое пересушивает кожу, УФ-излучение. Кожа рук даже больше, чем лицо, попадает под солнце, поэтому риск появления пигментации особенно велик. Данная зона испытывает не только хроностарение, но и фотостарение, так что возрастные признаки могут проявиться на ней особенно заметно.
Чтобы избежать всех этих негативных последствий и защитить кожу, в домашнем уходе обязательно нужно использовать увлажняющие кремы для рук, а еще — средства с SPF, когда выходим на улицу.
Профессиональные скрабы, пилинги, парафинотерапия для рук — то, что стоит делать у мастеров по маникюру, чтобы увлажнять, питать кожу рук и помогать ей в обновлении. Особенно хороши эти процедуры в осенне-зимний период.
Для интенсивного омоложения мы можем использовать те же процедуры, что обычно делают для лица. Возможна, например, биоревитализация кожи рук (помогает увлажнить, укрепить кожу в этой области, повысить тонус). Также подойдет фракционный RF-лифтинг. В ходе этого аппаратного ухода дерма прогревается «на глубине», а микроигольчатая насадка прокалывает кожу; все это стимулирует фибробласты — клетки, которые участвуют в синтезе коллагена — и помогает таким образом укрепить кожу. Для обновления кожи рук можно взять на заметку лазерные пилинги на аппаратах Clear Brilliant и Fraxel. В качестве эффекта вы получите омоложение и заметные результаты в борьбе с пигментацией кожи рук.
Аппаратные методики отлично сочетаются с плазмотерапией в одну процедуру. Она усиливает эффект от воздействия аппаратами и ускоряет реабилитацию после них.
Кожа коленей и локтей
Так же, как и кожа кистей рук, кожа в этих областях бедна гиподермой. Здесь нет жировой клетчатки, которая создает эффект объема и обеспечивает коже фиксацию. Кроме того, она находится в области сгибов и поэтому постоянно испытывает трение. Все это — причина, по которой кожа на данных участках нередко теряет свой тонус. Это становится особенно заметно из-за отсутствия жировых пакетов, которые фиксируют кожу и позволяют ей выглядеть «натянутой». Среди жалоб также — мелкоморщинистая кожа в этих зонах, а еще — дряблость, которая бывает даже у тех, кто имеет хорошую физическую форму.
Поддерживать кожу коленей и локтей в хорошем состоянии нужно с помощью увлажняющих лосьонов для тела (обратить внимание стоит на средства ORGéV и косметику Thalion, богатую морскими минералами, которые укрепляет и увлажняют кожу).
Неожиданностью для многих будет тот факт, что и в этих зонах можно сделать биоревитализацию, причем кожа здесь на такое воздействие реагирует очень хорошо — она становится заметно более увлажненной и укрепляется. Процедура компенсирует собой урон, нанесенный коже трением, помогает восполнить то, что для нее дефицитно. Дополнительно можно сделать игольчатый RF-лифтинг на аппарате Scarlet или использовать аппарат для ультразвукового SMAS-лифтинга — для укрепления кожи.
Более глубокое увлажнение кожи в области локтей и коленей можно получить с помощью салонных процедур по телу, которые выполняют таким образом, чтобы улучшить проникновение полезных компонентов в кожу. Эти же уходы помогут в восстановлении после полезных с точки зрения общего эффекта, но все же травмирующих кожу в моменте выполнения аппаратных процедур. Это уходы на косметике Biologique Recherche, ORGéV, Thalion, богатой активными компонентами в высокой концентрации.
Кожа шеи и декольте
Проблема та же, что и в случае с кожей рук, локтей, колен: гиподерма здесь незначительна, жировая клетчатка в большом объеме отсутствует. Если под кожей лица жировые пакеты создают для нее точки фиксации как объемные структуры, на которые кожа натянута, то под кожей шеи их нет — когда она теряет тонус, кожа растягивается и дряблость сильно видна. Кожу лица легче сохранить в хорошем состоянии, а вот кожа шеи и декольте для этого требует больше ухода.
Помимо стандартных увлажняющих и укрепляющих средств использовать здесь можно активные продукты с ретинолом (в осенне-зимний период) — такие есть, например, у Zein Obagi.
Подбор процедур сильно зависит от типа кожи и старения, а также текущего состояния кожи. В числе того, что можно выполнять для шеи и декольте — биоревитализация и ботулинотерапия, игольчатый RF-лифтинг, лазерный пилинг, ультразвуковой SMAS-лифтинг (отлично «подтягивает» кожу), нитевой лифтинг (способствует укреплению и фиксации кожи).
Некоторые из этих процедур можно делать и на сам бюст — при том условии, если женщина здорова и не находится в периоде грудного вскармливания. В области бюста бороться приходится и с растяжками, которые могут появляться из-за растягивания кожи под весом молочных желез; здесь тоже потребуется комплексный индивидуальный подход.
Кожа живота
Многие женщины уделяют именно коже в этой области (а не уменьшению жировых пакетов в рамках курсов по коррекции фигуры) не так много внимания. После беременности и родов уход за ней становится актуальным вопросом — в частности, из-за появления растяжек и общего снижения тонуса кожи. Лучше всего работает профилактика, так что женщинам мы «назначаем» кремы и лосьоны, которые могут уменьшить проявление растяжек с точки зрения их количества или же вовсе избавить от такой проблемы.
В борьбе со стриями и растяжками, которые все-таки проявились, лучше всего сделать ставку именно на профессиональные процедуры. Работать с проблемой нужно комплексно: «подключать» биоревитализацию, коллагеностимуляторы, игольчатый RF-лифтинг (он, к слову, не только улучшает состояние кожи в целом, но и может немного уменьшить видимость стрий), лазерный пилинг на аппарате Fraxel (тоже делает стрии менее заметными), добавляя к ним плазмотерапию, чтобы закрепить результат и ускорить реабилитацию. В области живота можно выполнить и ультразвуковой SMAS-лифтинг для укрепления кожи, а также уменьшения жировой прослойки, если она присутствует.
Для улучшения микроциркуляции и ускорения синтеза коллагена стоит включить в программу такие уходы, как обертывания и массажи. Они тоже положительно влияют на укрепление кожи и сокращение стрий.
Кожа ягодиц
Самое частое пожелание, касающееся этой зоны — улучшить качество кожи, укрепить ее, причем этот запрос популярнее, чем уменьшение жировых отложений. Зачастую дряблость кожи сохраняется даже в том случае, если этот участок тела хорошо проработан в спортзале.
В домашнем уходе шагом на пути к цели могут стать специальные патчи для ягодиц — они укрепляют кожу, оказывают лифтинг-эффект, сокращают кожный лоскут.
В работе над зоной ягодиц часто используется игольчатый RF-лифтинг, а также биполярный RF-лифтинг на аппарате Venus Freeze Plus — его особенность в том, специальная насадка аппарата диффузно прогревает слои кожи без ее прокалывания, направляя тепло с поверхности на глубину; это более щадящая методика. Эти процедуры заодно уменьшают объем жировой ткани, улучшая результат.
В некоторых случаях, чтобы скорректировать эту область, мы используем ботулотоксин. Процедура «работает» на изменение мышечного тонуса, что позволяет визуально «приподнять» ягодицы. Из-за того, что происходит смещение кожи, ее видимый тургор повышается.
Общая картина: практический опыт Мартина Лютера Кинга | Фотография
На этой фотографии радостного возвращения на родину доктора Мартина Лютера Кинга-младшего, получившего Нобелевскую премию мира, есть много вещей, на которых стоит сосредоточиться, но ваш взгляд не может не быть привлечен к его рукам. Кингс был голосом движения за гражданские права США, но человеческое отношение было основополагающим в его послании; солидарность заключалась в сцепленных руках, физическом отношении плечом к плечу. Решимость женщин, которые толпятся в машине, чтобы схватиться за его протянутые пальцы, говорит не о звездной знаменитости, а о желании поделиться силой и получить ее.
Эта фотография, сделанная в Балтиморе в 1964 году, была центральным элементом книги Леонарда Фрида Black in White America , которая сама по себе была фундаментальным документом тех лет, а теперь переиздается, чтобы отметить еще один поворотный момент в борьбе за расовую справедливость. Фрид путешествовал по своей изолированной стране в течение двух лет, с 1963 по 1965 год, пристально глядя на разделение, которое ее определяло. Некоторые из этих снимков — коридора черных рук, проходящих через тюремную решетку, массовых митингов с требованием положить конец жестокости полиции — могли быть сделаны этим летом.
Тем не менее, этому гневу можно было противопоставить оптимизм, и большая его часть была сосредоточена в присутствии Кинга. Эти близнецовые силы никогда не были воплощены лучше, чем на этой картинке. Женские выражения восторженного товарищества противопоставляются тревожным порам попутчиков Кинга в машине; Учитывая события предыдущих 12 месяцев, кортеж с открытым верхом в 1964 году сам по себе был подвигом. Кинг не испытывает такого беспокойства. Ему было 35 лет, и он был самым молодым лауреатом премии мира.Его речь в Осло была полна надежды, которая пронизывает десятилетия до настоящего момента: «Я принимаю эту награду сегодня с твердой верой в Америку и смелой верой в будущее человечества. Я отказываюсь принимать отчаяние как окончательный ответ на двусмысленность истории ».
Black in White America, 1963-1965 выходит 17 ноября (Reel Art Press)
Эта фотография 120-летней давности вызывает у людей ужас, когда они замечают призрачную лишнюю руку
9 октября 2020, 12:36
К кому привязана эта рука? Картина: GettyВы можете заметить руку, никому не приложенную?
Эта фотография группы девушек на льняной фабрике в Белфасте может показаться невинной, но за ней скрывается нечто жуткое.
Люди были напуганы снимком с тех пор, как он начал распространяться в Интернете на этой неделе, но вы понимаете, почему?
Снимку 120 лет, он был сделан в 1900 году на фабрике в Северной Ирландии.
На снимке девушки, в основном, скрестив руки, позируют в четыре ряда.
ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Видео мамы о «заброшенном» доме оставляет дочь в ужасе после того, как она заметила призрачное лицо в окне
Снимок сделан в 1900 году на льняной фабрике в Северной Ирландии.Картина: GettyНо видите ли вы эту призрачную дополнительную руку, которая, кажется, никому не привязана?
Мы дадим вам подсказку, посмотрите на женщину справа в первом ряду снизу.
Если вы внимательно посмотрите на ее левое плечо, вы увидите руку, но откуда она взялась?
Рука, лежащая на плече девушки, похоже, ни с кем не связана. Картина: GettyНа этой неделе пользователь Mumsnet поделился фотографией на форуме, спрашивая людей, что они из нее сделали.
Один человек прокомментировал это: «Там, где я нахожусь, уже довольно поздно, я собирался заснуть и увидел это. Теперь мне очень страшно».
Другой написал: «Спасибо за это. Совершенно напуган. Увижу это во сне».
Как и все, что может доказать существование духовного мира, люди невероятно скептичны, и некоторые задаются вопросом, редактировалось ли это.
ПРОЧИТАЙТЕ СЕЙЧАС: Интернет разделился из-за оптической иллюзии — но вы видите собаку или клоуна?
Сила простого снимка: выставка изображений: NPR
Руки Марка Келли и респ.Габриэль Гиффордс. Офис представителя Габриэль Гиффордс / AP скрыть подпись
переключить подпись Офис представителя Габриэль Гиффордс / APРуки Марка Келли и конгрессмена Габриэль Гиффордс.
Офис респ.Габриэль Гиффордс / APПейзажи отличные. Но иногда больше всего резонируют детали — более близкая перспектива. Возьмите эту фотографию (которая была на нашей домашней странице), например: Это зернистый снимок рук с мобильного телефона. В любой другой день, для любого другого предмета, этот тип изображения был бы затруднен, чтобы подняться по странице до этой позиции.
Но эти руки принадлежат члену палаты представителей Габриель Гиффордс и ее мужу, астронавту Марку Келли. Они находятся в больнице.И они представляют собой неподвижность среди сложного водоворота недавних событий. Это более непосредственное и интимное фото, чем любые другие фотографии, которые мы видели.
«Мать-иммигрантка» Доротеи Ланге, 1936 год. Библиотека Конгресса скрыть подпись
переключить подпись Библиотека КонгрессаДля сравнения Доротея Ланж однажды сделала знаменитую фотографию матери-мигрантки.Но она также сделала несколько фотографий той матери-мигрантки, которую вы, вероятно, еще не видели. Если вы посмотрите на ее контактный лист, вы увидите, как появляется культовая фотография.
Во-первых, она устраивает сцену с плохой палаткой на бесплодной земле. Затем некоторые более жесткие рамки вокруг семьи. Затем череда матери, пока, наконец, вот она: ее сдержанная рука и отсутствующий взгляд красноречиво говорят о ее тяжелом положении. И остальная часть сцены отпадает.
За последние несколько дней мы были наводнены местами преступлений, мемориалами и фотографиями.Но это первое фото семьи Гиффордс. Очень большой национальный вопрос внезапно становится более человечным; и наоборот, когда щелкает ставень, очень личный момент становится достоянием общественности. Маленькая деталь, правильный жест внезапно представляет нечто более универсальное.
Марк Келли держит за руку свою жену, член палаты представителей Габриель Гиффордс, в ее комнате в университетском медицинском центре в Тусоне в воскресенье, 9 января 2010 года. Офис респ.Габриэль Гиффордс / AP скрыть подпись
переключить подпись Офис представителя Габриэль Гиффордс / APМарк Келли держит за руку свою жену, член палаты представителей Габриэль Гиффордс, в ее комнате в Университетском медицинском центре в Тусоне в воскресенье, 9 января 2010 г.
Офис респ.Габриэль Гиффордс / APИзображение отнюдь не культовое, как мать-мигрантка. Но это повод для размышлений — очень часто неожиданное фото во время кризиса оказывается тем, что мы запоминаем. Вспомните другие трудные времена в истории. Какой образ возникает у вас в голове?
Псориатический артрит рук: симптомы, изображения и лечение
Псориатический артрит вызывает воспаление суставов и может нарушить повседневную жизнь, особенно когда поражает руки.Лечение и домашние средства могут помочь контролировать симптомы.
Псориатический артрит — воспалительное заболевание суставов, связанное с псориазом. По оценкам, у 30 процентов людей с псориазом также развивается псориатический артрит.
Когда псориатический артрит поражает руки, он может сломать суставы и ограничить подвижность человека. Это может вызвать отек, скованность и воспаление суставов рук и пальцев.
Симптомы псориатического артрита могут варьироваться от легких до тяжелых. Многие люди испытывают обострения или периоды, когда их симптомы значительно ухудшаются, а также периоды, когда симптомы уменьшаются или исчезают.
Когда псориатический артрит поражает руки, он обычно поражает суставы, расположенные ближе всего к ногтям, что может вызвать отек пальцев. В результате некоторые люди путают псориатический артрит с подагрой.
Симптомы артрита рук могут нарушить повседневную жизнь. Псориатический артрит может поражать одну руку больше, чем другую.
Симптомы псориатического артрита кистей рук могут включать любую комбинацию из следующих:
- жесткие, болезненные суставы пальцев и кистей
- отек по всей длине пальцев
- отек, который в основном поражает сустав среднего пальца
- аномальное форма сустава пальца
- боль в месте прикрепления сухожилия или связки к суставу
- участки чешуйчатого, серебристо-белого налета на коже, называемые бляшками, которые могут вызывать зуд
- ногти с ямками
- грибковые инфекции ногтей
- ограниченный диапазон движений в пораженных суставах
Помимо рук, псориатический артрит может также поражать следующие области тела:
- лодыжки
- колени
- пальцы ног
- нижняя часть спины
Люди могут использовать некоторые домашние средства для облегчения симптомов псориатического артрита и предотвратить ухудшение состояния.
При обострении псориатического артрита могут помочь следующие домашние средства:
- частое увлажнение, особенно после мытья рук
- прикладывание льда к суставам рук на 10 минут, повторяя по мере необходимости, чтобы уменьшить воспаление и отек
- лечение грибковых инфекций ногтей с помощью противогрибковых кремов или таблеток
- держать ногти подстриженными и гладкими, чтобы предотвратить травмы, которые могут вызвать обострение
- избегать растягивания или обрезания кутикулы, поскольку это может привести к травмам и обострениям
- ограничение времени, затрачиваемого на замачивание рук в воде, так как это может высушить кожу
- избегать акриловых или накладных ногтей, поскольку они могут повредить ногтевые ложа
- выполнение упражнений, рекомендованных физиотерапевтом
Люди с псориазом При артрите симптомы могут улучшаться, если они ведут здоровый образ жизни, что может включать следующие факторы:
- соблюдение сбалансированной, богатой питательными веществами диеты
- регулярные физические упражнения
- поддержание здорового веса или снижение веса для уменьшения нагрузки на суставы
- управление и предотвращение стресса
- отказ от курения и отказ от пассивного курения
- отказ от алкоголя
- поддержание увлажнения и защиты кожи
Лекарства от псориатического артрита еще не существует, но биологические и системные препараты направлены на лечение основных причин.
Биологические препараты являются терапией первой линии для многих людей с новым диагнозом, но они могут иметь серьезные побочные эффекты и подходят не всем.
Людям, которые не могут принимать биологические препараты, могут помочь пероральные низкомолекулярные препараты, которые являются еще одной новой формой лечения, или противоревматическими препаратами, модифицирующими течение болезни.
Эти препараты могут изменить работу иммунной системы, уменьшить воспаление или и то, и другое. Они могут уменьшить тяжесть симптомов и частоту обострений, а также уменьшить долгосрочное воздействие псориатического артрита.
Лечение, которое может облегчить симптомы, включает:
- противовоспалительные препараты от отека и боли в суставах
- кортикостероиды для уменьшения воспаления и облегчения боли в суставах
- кремы для снятия кожного зуда и дискомфорта
- фототерапия для предотвращения кожных обострений
- противогрибковые препараты для лечения грибковых инфекций ногтей
Некоторым людям с псориатическим артритом рук может помочь хирургическое вмешательство. Хирургическое лечение зависит от пораженных суставов и индивидуальных симптомов.Поговорите с врачом о вариантах хирургического вмешательства.
Человек должен обратиться к врачу, если у него не диагностированная боль в суставах и их скованность наряду с любыми другими симптомами псориатического артрита.
Человек должен также связаться с врачом во время обострения и проинформировать его о любых изменениях симптомов с течением времени.
Врачам может потребоваться выполнить определенные тесты для диагностики псориатического артрита, потому что внешние симптомы могут быть аналогичны другим состояниям, в том числе:
Чтобы диагностировать псориатический артрит на руках, врач сначала изучит симптомы человека, историю болезни и история семьи.Затем они внимательно осмотрят запястье, руки и пальцы на предмет отека, кожной сыпи и ямок на ногтях.
Если врач подозревает псориатический артрит, он может направить человека к ревматологу. Этот тип специалиста фокусируется на артрите и других заболеваниях опорно-двигательных.
Практикующий врач может назначить рентген для проверки повреждений суставов и анализы крови для поиска маркеров состояния. Они стремятся исключить другие состояния, которые могут вызывать подобные симптомы.
По данным Национального фонда псориаза, отсрочка лечения псориатического артрита даже на 6 месяцев может привести к необратимому повреждению суставов. Ранняя диагностика и лечение могут значительно улучшить мировоззрение.
Сопутствующие заболевания
Сопутствующие заболевания — это состояние, которое может возникать наряду с другим состоянием. Точная связь между двумя сопутствующими заболеваниями часто неясна, но воспаление, по-видимому, играет роль во многих из этих состояний.
Следующие симптомы нарушения обмена веществ также чаще появляются у людей с псориатическим артритом:
Текущие руководства призывают врачей контролировать людей с псориатическим заболеванием на предмет этих состояний.
Другие состояния, которые могут возникать при псориатическом артрите:
Псориатический артрит может вызывать дискомфорт в руках и других пораженных участках тела. Состояние в настоящее время не поддается лечению и может со временем ухудшиться, если не лечить и не лечить эффективно.
Люди могут контролировать свои симптомы псориатического артрита, используя домашние средства, медицинские методы лечения или и то, и другое. Регулярно увлажняйте руки, лечите грибковые инфекции ногтей и ведите здоровый образ жизни.
Правильное лечение может замедлить прогрессирование заболевания, облегчить симптомы и предотвратить необратимое повреждение суставов.
Словарь с изображениями стежков — Уроки ручной вышивки Сары
Этот словарь с картинками для вышивания стежков поможет вам идентифицировать стежки, даже если вы не знаете их названий! Покопайтесь в нашей библиотеке вышивальных стежков из 200 стежков ниже — щелкните изображение и перейдите прямо на страницу учебного пособия.
Когда я начал исследовать и документировать стежки ручной вышивки еще в 2007 году, многие стежки выглядели схожими по своей базовой технике.Чтобы упростить идентификацию, я начал разбивать их на разные группы. Я называю каждую группу Семейство Стежков . Эта категоризация должна помочь вам в удобном обращении, а также в идентификации и выборе стежков. Семейства строчек расположены в алфавитном порядке. 🙂
У нас есть специальная книга для ручного вышивания со словарем картинок и пошаговыми инструкциями по каждой из этих 200 стежков. Купите сейчас и начните шить!
Семейство обратных стежков
Обратные стежки | Рваные обратные стежки | 000 0 0 9702000 Чересстрочная лента | Разделенная обратная строчка |
Семейство плоских стежков
0002 Петля | |||||
Двойной одеяльный шов | Закрытый одеяльный шов | Перекрещенное одеяло | |||
Колесико для петель для петель | Шипованная розетка | ||||
Планка для петли | Колючая строчка | Соты | Стежок в сеточку | ||
Петля для петель | Фасонный гребешок Растушевка | Антверпенская кромка | Berwick Stitch |
Семейство цепных стежков
Двойная цепная строчка | ||||||
Волшебная цепная строчка | Lazy Daisy | Русский Длиннохвостая ромашка | Цепочка с перьями | Баскская строчка | ||
Лепестковая цепочка | Плотная цепочка | |||||
Плетеный цепной шов | Цепной зигзагообразный шов | Кабельный цепной шов | ||||
Скрученный Скрученный Скрученный Скрученный | Цепной стежок с перемычками | |||||
Перемежающийся стежок с перемычкой | Розеточный стежок | 9702 Стежок в виде головы быка | Отдельный колос пшеницы | |||
Стежок колоса пшеницы | Устричный стежок | Цепная лента | Узловая цепная строчка | Узловая кабельная цепочка | ||
Открытая цепная строчка | 9000 Прошивка спиной 2 Цепной шов Sinhalese | |||||
Цепной шов с гребнем | Клетчатая цепная лента | ZigZag Cable Chain Stitch | ||||
Семейство шевронных швов
Шевронный шов | Шеврон | Шеврон в шахматном порядке | Двойной шеврон |
Шевронное наполнение |
Поверхность коучинга
Нижняя коуша
Подвеска коучинга
Jacoded Вышивка крестиком
Семейство крестиков
Вышивка крестиком | Двойная вышивка крестиком | Рыбалка | Открытый Fishbone Stitch | Flat Stitch |
Raised Fishbone 0 9702750 Корзина 9702750 0002 Открытый стежок Fishbone | |||
Звездный стежок |
Семейство перьевых стежков
9702 Перо Одинарный перьевой стежок | |||||||||||||
Двойной перьевой стежок | Девичий стежок | Критский стежок | 8 Критская строчка | Узловая критская строчка | |||||||||
Шотландская критская строчка | Капотная строчка | Семейство Fly Stitch
22 9002Фамильный 9002 | Елочка с резьбой | Елочка с прихватками | |||||||||
Елочка с завязками | |||||||||||||
Лента с витой решеткой | H’bone с чересстрочной разверткой | H’bone Square | |||||||||||
9’0002 H’bone | Бретонская строчка | ||||||||||||
Закрытая елочка |
Семейство узловых стежков
9026
9026
9026
Пестиковый стежок
Колониальный узел
Коралловый стежок
Винтовой стежок
Китайский узел2
9000 Узел из 2 слитковСтежок для меча
Датский узел
Турецкий коврик
0
9702 9702Узловой ромб
Восточная строчка
Индийская кромочная строчка
3
Стежок Палестрина
Перевернутая Палестрина
Стежок Сорбелло
0311
Семейство рабочих стежков
Рабочие стежки | Петельные беговые | 00020003 | Кромка Eskimo Laced | |
Параллельный ход | Ступенчатый ход | 0003 | Стечковый стежок | Штопальный стежок |
Семейство атласных стежков
Атласная стежка | Набивной атласный стежок | ||
Сатиновый | Кирпичный стежок | Поверхностный шов | Leaf |
Семейство стежков стержня
Стежок стержня | Стежок со швом | 3Раздельная строчка | Португальская стежка |
Японская строчка |
Прямая строчка
02 Прямая строчка
Папоротниковая строчка
Алжирская строчка с ушком
Алмазная строчка с ушком
0
Фонарный шов
Колесо с проушиной
Проушина с проушиной
Rhodes Stitch
0
9702750 Головка с резьбой Rhodes
9702750
Рисовый стежок
Granitos Stitch
Спеклинг-стежок
Тканый круг Тканый овал Тканый круг паука Хлыстый паук Стать моделью — это то, о чем мечтают многие из нас, и если у вас есть, по вашему мнению, красивые руки, то попасть в эту нишу, возможно, не раз приходило вам в голову. Ручное моделирование — это поджанр профессии модели, и хотя ручные модели также могут моделировать другие части своего тела, можно зарабатывать на жизнь, просто используя свои руки. Вот все, что вам нужно знать об этом типе карьеры. Ручная модель — это буквально тот, кто лепит своими руками.Это часто означает ношение украшений, таких как кольца, или демонстрацию косметики, например лака для ногтей. Это не ограничивается только этими типами продуктов, так как вы, возможно, хотели обеспечить действие для всех видов рекламы или коммерческих продуктов. Ручные модели иногда могут получить редакционную работу, где они позируют для серии фотографий для публикации в журнале. Это не всегда так, и работа может быть менее распространена, чем другие виды моделирования — не во всех задачах будут изображения только руки, а не остальной части тела. Самый распространенный вид работы ручной модели — коммерческая, обычно съемка для рекламных кампаний. Все, что может сделать рука, можно включить в эти изображения: вы можете открывать ленту на подарке, носить красивые часы, ласкать чужую кожу и т. Д. Звучит странно, когда в рекламе появляется бестелесная рука, но как только вы начнете их искать, вы поймете, что они встречаются чаще, чем вы думаете! Даже когда знаменитость появляется в рекламе, иногда к ним приходят ручные модели, чтобы сделать снимки крупным планом, чтобы убедиться, что их руки хорошо выглядят.Вас могут даже попросить заменить снимки крупным планом в фильмах и на телевидении. В некоторых формах рекламы ваша рука может быть даже не видна. Представьте себе рекламу, в которой кусок пищи опускается в сторону дна или уже был обмакнут и теперь его вытаскивают для еды. Это довольно распространенное изображение, которое мы можем увидеть в меню, в рекламных кампаниях и в ресторанах быстрого питания, но кто-то должен держать этот кусок еды, чтобы сделать снимок! Если вы хотите узнать, как стать ручной моделью, сначала вы должны убедиться, что вы имеете право на такую работу. Неудивительно, что ваши руки должны быть очень красивыми, чтобы стать манекенщицей. Это означает, что на них не должно быть недостатков, таких как шрамы, родинки и так далее. Татуировки на руках — категорический запрет. Ваша кожа должна быть чистой и гладкой, поэтому желательно отсутствие морщин или отметин. Видимые вены также могут быть проблемой. Предпочтительны узкие, тонкие пальцы, и хотя ваши руки должны быть длинными и изящными, они не хотят быть слишком длинными. Веснушчатая кожа ограничит количество рабочих мест, которые вы можете получить, хотя с веснушками все еще можно работать.В ручном моделировании есть несколько небольших ниш, к которым предъявляются другие требования: очень маленькие руки могут моделировать детские игрушки, а короткие ногти часто предпочтительны для предметов домашнего обихода, в то время как модные предметы требуют более длинных ногтей. Еще нужно позаботиться о своих руках. С ними следует хорошо обращаться, чтобы избежать порезов и синяков, держать их влажными и избегать пятен. Ногти должны быть аккуратными и ухоженными, и вы, возможно, захотите отрастить их длинными. Обычный маникюр может стать одной из ваших бизнес-расходов в этой нише! Как ни странно, большой палец — самая важная часть вашей руки.У многих людей элегантные, красивые пальцы, но гораздо меньше из нас могут сказать то же самое о больших пальцах. Вот почему большой палец будет объектом пристального внимания, когда вы идете на работу. Обратите внимание, что требования к моделям мужской руки могут немного отличаться. Это может зависеть от того, на кого рассчитана реклама. Для видеокампаний, в частности, ручные модели должны быть гладкими и изящными, а также способны передавать через руки определенные эмоции. Вы захотите попасть в цель, сэкономив время и силы съемочной группе. Чтобы начать свою карьеру в качестве ручной модели, сначала вам следует попрактиковаться в определенных вещах. Взгляните на рекламу, редакционные снимки и видеоклипы ручных моделей. Начните замечать, как они себя держат, что делают, а что не делают, и так далее. Попробуйте сами эти позы и посмотрите, что нужно, чтобы их удерживать. Затем вы можете попросить друга сделать несколько снимков ваших рук или обратиться к профессиональному фотографу за стартовым портфолио. Как начинающая модель, вы можете легко создавать веб-сайт модели и управлять им.Вот наше пошаговое руководство по созданию потрясающего портфолио моделирования. В любом случае попробуйте разные позы. Держите разные предметы и не забывайте о своей цели: продаете ли вы ювелирное изделие, услуги по образу жизни или так далее? К ошибкам новичков относятся такие вещи, как отклонение кольца от камеры или настолько сильная фокусировка на удобном положении руки, что вы забываете о продукте. Теперь у вас есть два варианта вашего портфолио. Один из них — найти модельное агентство, которое вас возьмет на себя.Отправьте свои снимки, в том числе одно из ваших лиц, чтобы они знали, с кем разговаривают, и дождитесь ответа. Если вы выполнили их требования, они возьмут вас на работу и начнут искать для вас работу. Другой вариант — попробовать найти себе работу. Вы можете зарегистрироваться на сайтах кастинга, таких как StarNow, ModelMayhem и других отраслевых узкоспециализированных сайтах, и искать возможности, которые соответствуют вашим требованиям. Вы можете подать заявку, отправив свою информацию и фотографии. Это хороший способ начать работу, поскольку вы проявляете инициативу и стараетесь проявить себя.Так вы сможете быстрее найти работу, особенно если у вас возникли проблемы с поиском агентства. Однако поначалу работа может быть медленной, и вам, возможно, не будут хорошо платить, пока вы не наберетесь опыта. Ручное моделирование — это действительно работа на полную ставку для тех, кто серьезно к ней относится, и на создание единственного кадра могут уйти долгие дни. Часто от вас потребуется держать руки абсолютно неподвижными и неподвижными, даже если цель состоит в том, чтобы создать расслабленный вид.Вам также, возможно, придется держать свое тело в странных положениях, чтобы не попасть в поле боя! Это может быть трудная и требовательная к физическим нагрузкам задача, даже если вы не представляете, что это так. Такие вещи, как возможность идеально налить жидкость в стакан, даже не имея возможности видеть свои руки, могут быть необходимыми для некоторых работ. Поскольку видны только ваши руки, это может означать, что все ваше тело должно быть в стороне или прикрыто, включая голову! Есть определенные упражнения, которые вы можете попробовать укрепить свои руки, например, упражнения, разработанные для флейтистов или гитаристов, чтобы сделать их пальцы более гибкими.Это позволит вам с меньшими трудностями принимать разные позиции. Вы также должны постоянно думать о работе, а не о себе. Например, большинство ручных моделей не носят украшения на руках и запястьях, если они могут испачкать их кожу. Они также иногда избегают использования металлических столовых приборов и тратят много времени на увлажнение. Ручные модели часто надевают перчатки, когда выходят на улицу, чтобы защитить свое самое ценное имущество. Царапины и порезы могут происходить постоянно, но для ручной модели простой зарубок может означать отмену работы.Необходимо защищать даже ногти — а использование цветного лака для ногтей часто запрещено, так как он может оставлять пятна на ногтях. Вам, несомненно, будет интересно, что вы можете заработать в качестве ручной модели. Хорошая новость заключается в том, что это может быть довольно прибыльным делом, хотя не так просто определить зарплату по ручной модели, как вы думаете, потому что обычно вам платит проект. Это означает, что все зависит от того, сколько работы вы получаете, а также от суммы, которую вы просите. Ручные модели обычно оплачиваются в среднем 1000 долларов в день за работу на телевидении или от 2000 до 5000 долларов в день за рекламные кампании в печати. Самые элитные модели рук в мире могут заработать 10 000 долларов за один день съемки. Большинство ручных моделей в конечном итоге работают неполный рабочий день, но есть несколько примеров моделей, которые используют свои руки в качестве зарабатывающих полный рабочий день. Имейте в виду, что если вы подписали контракт с модельным агентством, ваш агент будет брать часть вашего заработка в качестве гонорара.Если вы фрилансер, у вас есть все деньги, которые вы зарабатываете на модельном бизнесе, но вам также, возможно, придется усерднее работать, чтобы найти работу, а также необходимо изучить навыки ведения переговоров, если вы хотите, чтобы вам платили в полной мере. вашего потенциала. Одна из самых известных ручных моделей — Адель Уддо. На самом деле она является моделью деталей, что означает, что она моделирует также и другие области — в ее случае это глаза, губы, грудь, ноги и ступни.У нее изящное тело, и она очень заботится о себе с головы до пят. Уддо часто приглашают работать дублером знаменитостей. Это тот, кто заменяет знаменитость в рекламных кампаниях или фильмах, как мы упоминали ранее. Она заменила Кэти Перри, Бейонсе, Натали Портман, Риз Уизерспун и Пенелопу Крус, и это лишь некоторые из них. Она была опубликована в огромных журналах по всему миру и сделала достаточно имени для себя, что также смогла запустить свою собственную линию по уходу за кожей. Есть несколько вещей, которые вы должны сделать перед съемкой, если вам все же назначено предупреждение. Убедитесь, что вы сделали свежий маникюр, если клиент не указал вам иное. Будьте готовы к тому, что заранее позаботьтесь о своих руках в течение нескольких дней. Поскольку иногда вы можете услышать о своей работе только в короткие сроки, лучше всегда быть готовым к работе! Не пейте кофеин или что-нибудь еще, что может вызвать дрожь и дрожь, так как это не сделает вас друзьями перед камерой. Для правильно сделанных минералов, размер и форма являются двумя наиболее важными элементами. Художник-акварелист и преподаватель Джули Гилберт Поллард показывают, как рисовать скалы с помощью основных параметров. Таким образом, вы сможете уверенно рисовать самые разные камни, скалы и булыжники, которые встретите на своём пути. Джули всегда стремится к свободной, живописной интерпретации пейзажа, как в картине «Ручей в зарослях шиповника» (акварель, 11 х 14). Это не означает, что нужно рисовать фигуры неаккуратно, а, наоборот, учиться фиксировать самые их важные формы. Это нелегко! Шутки в сторону, гальку, камни и булыжники нарисовать для пейзажиста, на удивление, не так то просто, но очень важно. Реалистично изобразить скалы трудно по нескольким причинам, в первую очередь, потому что мы склонны предполагать, что будет просто «закинуть» несколько камней в свою картину. Из-за этого мы не уделяем нужного внимания, и в конце концов они выглядят неуместно. Вот первый совет: как и любой предмет, который мы рисуем, состоит из простых форм. Чтобы лучше узнать свойства этого предмета, потрогайте его, подержите в руках, почувствуйте его вес. В картине «Осенний переулок» (акварель, 11?14) Джулия решила закрыть некоторые расщелины между скалами акриловой жидкостью. Она использовала её, как акварель, чтобы не потерять свой рисунок, когда делала влажную размывку. Совет второй. Когда мы рисуем фигуры, то следует беспокоиться о том, как отобразить их с помощью соответствующих критериев: форма и величина — два самых важных элемента для реалистичной картины. Конечно, мы добавим цвет, ещё один важный фактор, но являющийся вторичным по отношению к форме и величине. Итак, для начала соберём несколько камней и взглянем на их форму. #1 Выберете камень с интересней формой и поверхностью. Расположите его перед собой таким образом при возможности так, чтобы видеть освещенную сторону, сторону напротив света и отбрасываемую тень. Теперь изучите следующие особенности камня: #2 Рисуем камень с тенью #3 Собираем несколько камней разных размеров и форм в натюрморт. Убедитесь, что с вашего пункта наблюдения есть камни, которые немного закрывают другие. #4 Изучите множество камней так же, как вы изучили прежде только один. Начните с простого эскиза, а затем переходите к изображению композиции. Возможно, будет полезно сфотографировать её, распечатать, а затем начертить её, чтобы было проще видеть фигуры на листе бумаги и их наложения друг на друга. Зачастую бывает трудно перенести трёхмерный объект в плоский двумерный формат. Эталонная фотография с чертежом может быть эффективным инструментом обучения. #5 Закрасьте свой карандашный набросок. #6 А теперь экскурсия. По возможности найдите каменистую местность в природе и примените то, что вы узнали. Эти уроки можно также использовать, если вы рисуете с фотографий. Сосредоточьтесь на камнях и булыжниках, немного окружённых листвой или других отвлекающих элементах для нескольких картин. Мало-по-малу найдёте баланс между рисованием камня ровно настолько, чтобы запечатлеть его характер и индивидуальность, и вставкой любой маленькой трещинки и детали. Если рисунок слишком стилизован и не индивидуализирован, то камни начинают выглядеть как картофель и попкорн. Если же всё слишком реалистично, то вы теряете свободное живописное качество. Работайте так, чтобы уловить формы, углы, плоскости, строение, цвета и трещины. Узнайте всё, что только можете узнать о своём предмете. Не рисуйте полностью всё сразу Кажется, что большинству людей нужно нарисовать всю картину сразу, будто бы у них появилось рентгеновское зрение и способность видеть сквозь землю и другие камни. Если вам это поможет научиться, то можно стереть ненужные линии позже, чтобы показать только часть камня, находящегося под землёй. Главное камни вытянуть таким образом, чтобы они немного закрывали друг друга, частично зарываясь в почву. Эта иллюстрация выглядит более реалистичной и запоминающейся, когда один камень накладывается на другой. Они частично зарыты в песок. Нижняя линия нарисована именно так, потому что впереди могут быть ещё камни. Постепенно вам будет легче работать с предметом, и вы научитесь предвидеть скалистую почву, переходя от полностью нарисованных камней и булыжников к свободному рисованию скалистой местности, как показано здесь. В процессе, когда вы изучаете рисунок камней, то начинаете понимать, что они не могут выглядеть твёрдыми и «скалистыми», если их изображать точно так, как мы их видим, хотя в природе они довольно округлые. Если в вашем чертеже есть округлый камень, то уберите часть этой округлости, чтобы придать ему больше угловатости. Это позволит сохранить вам то, как этот камень выглядит в реальной жизни, придавая ему «менее мягкий» вид. Кроме того, когда камни имеют странную форму, зачастую их нужно стилизовать или брать художественную лицензию. На этом рисунке, состоящем в основном из камней и булыжников, Джули обратила всё своё внимание на контурные формы каждого из них, делая их асимметричными, даже если они не такими не являлись, что позволяет создавать очень интересные образы. Кроме того, можно увидеть, где используется принцип «наложения». Когда один камень прикрывает другой, достигается главная особенность горных пород в ландшафте. Без этого принципа скалы больше походили бы на стену, чем на каменное ложе. Чтобы нарисовать такие камни, Джули использовала технику, которую называет «основы акрила». Она использует разбавленную акриловую жидкость, так что это выглядит как обычная акварель. Акрил, используемый для прозрачности, как акварель, не растворяется при последующих стираниях. Если бы художница использовала обычную акварель для передачи тёмного эффекта, чтобы начать картину, то получила бы мутные цвета. Стоит подумать об использовании акриловой основы для фиксации темных акцентов и композиции, так же как используется жидкое покрытие для фиксации белых оттенков. Однажды эти основы позволили вам рисовать свободно, убирая ненужные участки, которые не должны оставаться между линиями из-за зафиксированной композиции «света и тьмы». На этом этапе работы Джули использовала традиционные акварельные техники, делая цвет, атмосферу и солнечные лучи, падающие на вершины скал, насыщеннее. Она считает эффективным сохранять верхушки скал в основном белыми, нарушая края светлым тоном, средние оттенки для основной массы скал и очень темные трещины под ними и между ними. Теперь, когда вы знаете все полезные советы, как рисовать камни, вы готовы принять все формы в ландшафте. Вы будете узнавать о них всё с доступной, весёлой, но целенаправленной серией живых видео-семинаров с ежемесячными уроками Paint Alongs художника Johannes Vloothuis. Статья написана Джули Гилберт Поллард, автором трёх книг и преподавателем девяти художественных видео. Она является почетным членом общества акварелистов Сан-Диего и Ассоциации акварели Аризоны. Её отмеченные наградами работы находятся во многих частных и корпоративных коллекциях по всему миру. Источник: https://urokiakvareli.ru/kak-risovat-skaly-na-suse-i-v-more Как рисовать Дуэйна Джонсона, Скалу. Сейчас в кинотеатрах гремит новый “Форсаж” и одну из главных ролей там исполнил бывший рестлер и нынешняя звезда фильмов и мемов Рок Скала. Дуэйн Дуглас Джонсон родился 2 мая 1972 г., также широко известен под своим прозвищем Рок или Скала (Rock). Он американский актер и профессиональный рестлер, который уже считается одним из величайших профессиональных борцов всех времен. По ходу боев он выиграл в общей сложности 16 чемпионатов в WWF/E и также покорил случайно мое сердце. Он постоянно напоминает мне о том, как бы я хотел выглядеть, если бы уделял внимание силовым тренировкам и разбирался в спорте. Но больше всего я обожаю его за его веселый, легкий и смешной характер и за его по-настоящему крутой и в то же время интеллектуальный стиль поведения. Да, и он настоящий архитектор своего тела! Этот обучающий урок раскроет секрет того, как выглядит настоящий мужчина в отличной физической форме. Картина корнями уходит в фильм “Царь Скорпионов”. Поверьте мне, я не смог пройти мимо этого урока и не поделиться им с Вами. Всем спасибо за внимание! Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Первый эскизный рисунок для головы и формы тела актера. Рисуем Дуэйну плечи в виде горизонтальной линии, добавляем к ним руки. Линии рисуем легко, чтобы иметь возможность избавиться от низ чуть позже. Рекомендую использовать HB. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Красными полумесяцами обозначим верхушку головы Скалы. Также рисуем линии для волос и прически. Дальше по обозначению: А) линия для бровей, б) линия глаз, в) линия носа, D) линия рта его и д) изогнутая линия, выходящая из внешнего полумесяца нам понадобится для шеи и тела. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Рисуем слегка брови и глаза. Сравните с теми местами, где они попадают на вспомогательные линии. Также постоянно проверяйте ваш рисунок на соответствие с этими линиями. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Теперь нарисуйте небольшие морщины на лбу, нос и рот. Не забудьте про складки вокруг. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Наносим эскизные линии для его волос с точками для ощущения поверхности, рисуем ухо, челюсть, шею и плечо. Не торопитесь для того, чтобы нарисовать татуировку быка, которой он так славится и его крест на груди. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) На данный момент нам надо будет уже рисовать остальную часть его руки и левую сторону туловища. Не забудьте про его ребра, пояс и брюки. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Вот теперь самое интересное, мы нарисуем его могучие грудные мышцы и татуировки. Вам должно это понравиться! Убедитесь, что вы добавили складки пресса на животе. Этот человек и актер талантливый спортсмен и архитектор своего тела. Серьезный рестлер и бодибилдер! Внимание! Не будьте горячим в своих действиях. Торопливость ваш враг номер один. Потратьте время и сосредоточьтесь на его татуировке. Там заметен символ инь-янь. Посмотрите на его реальную фотографию и повторите это на рисунке. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Даже, если ваша картина не похожа на этот рисунок, не волнуйтесь. Мы все ошибаемся в период обучения, и я хочу поздравить вас с прохождения всех этих сложных шагов. Те из вас, кто хотел бы продолжить, сейчас уже узнаете, чего ожидать… Мы сделаем полный рисунок и только карандашом. Хотя и не одним. Хочу отметить также и то, что в конце небольшой бонус про рисование чернилами. Идем дальше! Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) На данный момент, вы можете стереть ваши руководящие линии и посмотреть на то, как ваша картина смотрится. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Рисунок, который прилагается к этому шагу показывает два различных способа держать карандаш, чтобы получить определенные эффекты. Сверху: проведение заточенным карандашом в обычной письменной форме с пальцами посередине или вблизи дает вам самый больший контроль при рисовании тонких и детальных линий. Чуть ниже: рисование карандашом под углом примерно 45 градусов или около этого уровня по отношению к столу с карандашом полностью под ладонью, дает вам большой охват и простоту для однотонного или плавного затенения. С карандашом на втором примере, у вас легко получится тонирование и штриховка. А для более широкой полосы, используйте это уже графитный карандаш или просто более мягкий. С тенями и их манерой поэкспериментируйте, прежде чем начинать рисовать. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Различные виды карандашных штриховок. С их помощью вы смотжете выбрать манеру и текустуру рисунка. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Инструменты! В первую очередь прозрачная сетка. Это отличный способ для передачи изображения на бумагу с высокой точностью и максимальной скоростью, например, как рисунок данного руководства. С рисования на окне я начинал, но стоит уже стать профессиональнее и пользоваться удобными инструментами для этого. Густота сетки рисуется от сложности и детальности картины. Посчитайте, сколько колонок и строк. Затем вы можете использовать это же количество для квадратов на вашем рисунке. То есть расчерчиваем и копируем сетку тонкими линиями. И самое интересное то, что вы можете масштабировать изображение для увеличения или даже удвоения его размеров. Советую использовать механический карандаш толщиной 0.7mm, HB или 2B. Советую также иметь под рукой электрическую точилку для карандашей, мягкую резинку, инструменты для растирания и для стирания или осветления основных моментов – белый акрил и кисть. Не сильно ругайте меня, если что-то забыл сейчас. Просто продолжаем рисовать! Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Как падает свет на композицию с Дуэйном вы можете определить сами. Но свойства теней я вам покажу на этой картинке. Уловите ощутимую разницу. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Это наш первый шаг по штриховке и затенению. У нас уже есть маленькие круги и линии для этого. Сам процесс может занять несколько часов, чтобы охватить все участки и области простым карандашом. Я бы посоветовал начать затенение с помощью пастели. Чтобы обрести уверенность, автор смешивал и использовал пастель, чтобы увидеть, как будет получаться его кожа. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Это второй шаг, делаем более темные участки штриховкой мягким карандашом. Простыми ударами получаем зоны покрытия. Серый наносим на лицо. Похоже на полный бардак. Вот как всегда со всеми серьезными проектами. Наберитесь терпения и добавляйте новые участки. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Что интересно, мы не будем использовать карандаш для этого этапа. Мы возьмем конус для растирания и, чтобы не оставить линий и охватить большую площадь, растираем тени и укладываем тона конической частью нашей бумаги. Почти как рисование карандашом, но лишь как процесс. Мы как бы “рисуем” в детальных небольших участках рисунка – черные края, тату, глаза, складки на лбу, носу, губам и затененные области руки, даже растираем его волосы. Мы чуть позже будем использовать карандаш для затемнения и обработки областей. Важный момент -для самых светлых и белых участков можно использовать стерку. Эта картина отличается высокой контрастностью и поэтому вы можете сочетать темные с черными местами и темно-серый с белым. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Чтобы получить переходные тона, надо собрать глаза в кучку и постоять подальше от картины. Вы заметите, где есть области, которые вам нужно углубить. Во-первых, добавим больше темных и черных тонов для татуировки и плеча. Затем добавим темно-серый для тату. Можете взять мягкую резинку и облегчить некоторые белые области подчеркнуть места, где его кожа хорошо отражает свет. После всех этих корректировок, мы распылим тональных графит, чтобы случайно не растереть наш результат касаниями. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Добавим больше затенения на бороду, брови и сторону лица. Пользуемся 5мм тонким механическим карандашом для рисования точек вблизи его линии челюсти, шеи, волос и участков кожи. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Создаем фон. Легкое отражение света подчеркивает линии форм. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Должен сказать, что… О, черт, как же мне нравится это рисунок! Как у Вас получается? Это был потрясающий опыт в рисовании. Я не могу поверить во все эти детали. Но это точно стоило часов, проведенных автором в рисовании. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Этот рисунок даст вам несколько способов, чтобы получить реалистичную татуировку. Чтобы помочь с конкретными областями и подчеркнет тона, текстуры и т.д. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Без отсвета ваши изображения будет иметь плоский вид. Нажмите на эту картину, чтобы узнать, как заставить ваш рисунок казаться объемным. Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Нажмите на эту фотографию, чтобы увидеть как тона, тени, текстуры и отражающий свет повлияет на формы Дуэйна Джонсона, который действительно блестящим актер и боец по жизни! Вот маленький бонус. Следующие шаги на одном рисунке слегка “поиграют” с лицом Дуэйна “Скалы” Джонсона! Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Если вы хотите заняться этим рисунком, нажмите на картинку из семи шагов. Удачи вам! Как рисовать Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, актер, рестлер) Здравствуйте, дорогие любители рисования, завсегдатаи нашего замечательного сообщества @vp-painting! Сегодня с вами @yurchello и мы поговорим о том, как рисовать горы и скалы. Давайте не будем брать за основу никаких картинок. Я именно таки поступил, когда принялся рисовать пологие горы. Начал с того, что сделал вот такой набросок: Заметьте, большие горы не острые, как пирамиды. Даже Гималаи имеют относительно пологие склоны, лишь вершины могут быть острыми. Предлагаю поступить именно так. Наши горы уже выглядят внушительно, будто издалека. Теперь наметим карандашом основные трещинки и складки. Это только самые основные линии. Потом они превратятся в более тёмные и массивные, а пока, на начальном уровне рисования, наши углы едва различимы. Но мы ведь понимаем, что это не всё, и рисуем дальше, доверяя своему зрению и карандашу, которые подскажут, какой штрих и куда наложить. Помните урок про лису или про рисование глаза? Так вот, горы рисуем примерно так же. Намечаем основные площади под затенение и смело закрашиваем их грубой штриховкой, не вдаваясь пока в подробности. Потом наши углы станут более детальными, но на данном этапе нам жизненно необходимы именно такие плоские заливки. Вот теперь можно включить воображение и позволить карандашу немного вольностей. Как раз на данном этапе многие начинающие художники теряются и не знают, где точно и что рисовать. Я предлагаю не паниковать, а отстраниться от своего рисунка и как бы купать в нём свои глаза. Не нужно смотреть прямо на свою работу, а как бы отворачиваясь и снова на секунду возвращаясь к процессу рисования. Держите карандаш наготове, уверен, всё произойдёт будто само. В какой-то момент вы просто заметите, что карандаш сам напрашивается в определённую точку. Пусть он остановится там, и даже сделает пару штрихов. Если ваша интуиция не обманет (а она не обманет, если вы доверитесь ей), то ваша рука сама заскользит вслед за карандашом, и вы почувствуете, где и что рисовать. Знаю, это кажется немыслимым, но именно карандашу вы должны доверять, не мыслям и не логике. Горы уже запечатлены в вашей голове, вы тысячи раз выдели их в живую, в кино, или просто рассматривая фотографии. Пусть ваше подсознание «вытащит» их оттуда. В целом, можно остановиться на этом этапе. На картинке, приведённой выше, отлично видно, что горы стали вполне объёмными и детально прорисованными. Но мы ведь не ищем лёгких путей, правда? Художник может до бесконечности полировать свой даже самый мелкий рисунок. Предлагаю сделать так, будто наши горы находятся на берегу моря или озера. Добавим отражений. Так как горы огромные, давайте подчеркнём это тем, что рябь на воде будет настолько мелкой, что прорисовывать волны не будет смысла. Они есть, но издалека превращаются в одну матовую поверхность, которая создаёт размытое отражение гор. Отчего-то именно сейчас хочется добавить ещё немного деталей горам. Смотрите, наш рисунок почти живой! Справились! Замечательно. Теперь предлагаю сделать в продолжение темы ещё один рисунок. На сей раз это будут высокие, скалистые горы. Я взял за образец фотку, но не стану её тут постить. Потому просто коснёмся некоторых основных моментов, которые во многом будут совпадать с тем, как мы рисовали пологие горы. Первым делом, конечно же, относительно подробный рисунок с учётом правил компоновки. На данном этапе легко поправить, подтереть не так нарисованные линии. Лучше это сделать сразу, потому что потом править будет сложнее. И снова разбивка на блоки. Да, никуда от них не деться. Возможно, кто-то обойдёт этот этап, но я, как человек с академическим образованием художественной школы, всегда делаю именно вот так, с разбивкой. Намечаем и сразу же нужно определить для себя, какие элементы рисунка темней, а какие – светлей. Дальше мы как раз и выделяем сильнее все тёмные области. Важно не перепутать, что на нашем рисунке будет гуще заштриховано, а что не так сильно. Если есть тёмные детальные элементы, лучше их тоже прорисовать сразу на данном этапе, а то потом окажется, что силы карандаша не хватит на них и деревья, на макушке горы станут светлее, чем участки теней в расщелинах горы. У нас темнее деревья. Самое главное – не спешить. Доверьтесь своим чувствам и просто водите карандашом, разбивая рисунок на части. Детали прорисовывайте не торопясь. Это важно, потому что мы ведь не на поезд спешим, а спокойно сидим за столом в своей комнате. Наша задача – не быстро, тяп-ляп, закончить и забыть. Мы должны вложить в рисунок капельку своей души. Чтобы даже спустя годы мы смотрели на него и вспоминали: «А ведь это я сам нарисовал!». Урок подготовлен — @yurchello Поделиться в: - + Распродажа Рекомендуемые для вас 1.Используйте High-End холст ткани, красочные. Custom Общая Информация Dimension and Weight Package Contents Получи G баллы! Будь первым, кто напишет обзор! Будьте первым, кто задаст вопрос. Хотите G баллы? Просто напишите отзыв! Хотите купить оптом ? Пожалуйста, отправьте ваш оптовый запрос ниже. Обратите внимание, что мы обычно не предоставляем бесплатную доставку при оптовых заказах , но оптовая цена будет большой сделкой. Ваши недавно просмотренные товары
Рассыпчатые тени для век Sigil inspired Tammy Tanuka, тон «Проникающая Сквозь Скалы» локация Горная деревушка.
Цвет: Приглушенно-мягкий смоки вариант «Собирающей Горные Травы». Непризматическая версия тона «Выращивающая Мхи». Рекомендации по нанесению: Этот оттенок может использовать как с базой так и без. Для наиболее насыщенного оттенка наносится плоской кистью похлопывающими движениями на кремовую подложку, базу для теней, липкий тональный крем, на гелевую подложку (гелевая подводка понравившегося оттенка). Возможно нанесение влажным способом (влажной кистью, на влажную кожу, с фиксатором для макияжа). Возможно использование без базы — для легкого оттенка или акцента в макияже слегка проведите пушистой кистью по веку. Состав: Mica (77019), Titanium Dioxide (77891), Tin Oxide (778161), Iron Oxide (77491, 77499), ВЕГАН.
Состав нормирован в соответствии с российскими требованиями безопасности, нормативы других стран могут отличаться.
Внимание! Так как производство ручное и тени производятся небольшими партиями, оттенки разных партий могут незначительно отличаться. Варианты упаковки: ПОЛНЫЙ ФОРМАТ, баночка с фигурной крышкой, чистый объем продукта 2 мл, содержащая 0,8-2 гр продукта (вес продукта может значительно варьироваться в зависимости от состава теней). Упакован в коробку с золотым или серебряным тиснением. СЕГМЕНТ СЭМПЛ-ПАЛИТРЫ, маленькая баночка, тестер. При желании их можно скручивать между собой, собирая в пирамидки. Чистый объем продукта — 1 мл, это 0,4-1 гр в зависимости от веса и плотности разных оттенков.
ОБЗОР ОТТЕНКА:
МАКРО:
ОТТЕНОК НА РАЗНЫХ БАЗАХ:
фото ожидается
СВОТЧИ НА ГЛАЗАХ:
СРАВНЕНИЕ С БЛИЗКИМИ ОТТЕНКАМИ:
Самый зеленый свотч!
С ЧЕМ СОЧЕТАЕТСЯ?
фото ожидается
ВСПОМОГАТЕЛЬНЫЕ ФОТО:
Оттенки слева-направо: 1. Выращивающая Мхи 2. Проникающая Сквозь Скалы 3. Поэтесса
Оттенки слева-направо: 1. Выращивающая Мхи 2. Проникающая Сквозь Скалы 3. Поэтесса 4. Бегущая Наперегонки с Ручьями 5. Собирающая Горные Травы 6. Медовая Знахарка 7. Останавливающая Реки
Оттенки слева-направо: 1. Выращивающая Мхи 2. Проникающая Сквозь Скалы 3. Останавливающая Реки
Снизу вверх: 1.Медовая Знахарка 2.Хранительница Очага 3.Останавливающая Реки 4.Выращивающая мхи 5.Проникающая Сквозь Скалы 6.Собирающая Горные Травы 7.Дивная Малютка
Снизу вверх: 1.Медовая Знахарка 2.Хранительница Очага 3.Останавливающая Реки 4.Выращивающая мхи 5.Проникающая Сквозь Скалы 6.Собирающая Горные Травы 7.Дивная Малютка
Оттенки слева — направо: 1. Владеющая Навыками Левитации 2. Непоседа 3. Медовая Знахарка 4. Проникающая Сквозь Скалы 5. Крадущаяся за Болотными Огнями
Две скалы — две сестры, как исполинские копии друг друга, возвышаются над равниной. Они будто одно целое, но посредине есть небольшое ущелье, скрытое от чутких взглядов. Там, в пещере, живет Проникающая Сквозь Скалы. Она слышит музыку и стихи, что сплетены из шума горных потоков и прерывистого шороха ветвей. Но нам слышится лишь бездушный грохот в беспокойном ритме, ведь живую нить поэзии природы не каждому дано постичь.
МАКИЯЖ-ТРАНСФОРМЕР от Юли Морти
Проще всего это сделать кистю-язычок. Все о ней давно говорят; вот, лишний раз подтверждаю, сущая правда. Это такая плоская синтетическая кисть, на которой написано «для губ». Не верьте, берите для подводки! И ещё: если мало времени/навыка — рисуйте пигментами сухим способом, это проще всего. Огрехи будут меньше заметны, хвостик будет проще свести на нет. Если задумали позже добавить в макияж добавить цветную подводку, например, как здесь, хроматиками — проще все-таки нарисовать чёрную линию до накрашивания ресниц. Тогда потом будет намного проще добавить цветную стрелку вдоль чёткой черной уже с накрашенными ресницами, и смотреться будет более чётко и уверено.
Практически любая сказка или сказочная история начинается с того, что в прекрасном сказочном мире в большом замке живет главный герой истории. Это может быть принцесса, которую охраняет злой дракон, или одинокая спящая красавица, большое королевское семейство, или несчастная королевна с мачехой. Такие сказки наполнены волшебством и чудом, и если с помощью слов магию легко передать, то вот как это сделать с помощью художественных выразительных средств всё еще остается загадкой, над которой трудятся многие художники. И если этот аспект сказочного рисунка никак не поддается, то вот замки уже давно научились изображать. Сегодня мы познакомимся с Вами с несколькими вариантами рисунков замка. Мы расскажем, как нарисовать замок карандашом, и после того, как вы одолеете этот этап, сможете самостоятельно переходить к работе в цвете. Мы должны помнить, что замок — это элемент архитектуры, а любое изображение архитектуры требует точности. Невозможно нарисовать красивый замок с кривыми линиями и нарушениями перспективы. Так будет создаваться впечатление, что замок разрушается, мы потеряем целостность композиции. Рисунок архитектуры карандашом требует уверенной руки, карандаш лучше использовать жесткий или средней жесткости, чтобы не разводить грязь на бумаге. Как всегда традиционно начинаем рисунок с тонких линий, не нажимаем карандашом на бумагу, чтобы мы могли легко избавится от начальных линий. Бумагу лучше выбирать плотную, хорошо подойдет бумага для черчения. Крепость — образ защищенного королевства, высоких сводов и мощных камней. Всё это мы попытаемся передать на нашем рисунке. Рисуем каркас крепости, компонуем наш замок на листе, оставляем большое количества пространства сверху, ведь наша крепость будет уходить высоко вверх. Рисуем эскиз крепости, намечаем своды крепости — 5 основных уровней. На этом этапе не придаем большого значениям ровности линий — нам важно создать образ будущей крепости. Обозначаем нашу крепость как морскую. Первый свод — это скалы острова, на котором стоит замок, придаём им рельеф. Далее начинаем прорабатывать наши башни и стены укрепления. Проявляйте фантазию, ваш замок не должен выглядеть однообразно, не пытайтесь сделать две одинаковых стороны замка — симметрия не будет выглядеть органично. Не забываем про важный атрибут любого замка — башни. Стираем все линии, которые мы использовали для построения и можем приступить к штриховке. С помощью штриховки передаем материальность воды, скал, а также стен замка-крепости. В работе с этим типом замков мы также придерживаемся принципа величия и монументальности. Сооружение должно быть большим и значимым, с большим количеством пик и башен. При этом такое здание должно быть элегантным и строгим, говорить об аристократизме его жильцов. В этот раз мы усложняем задачу и рисуем наш замок в окружении природы. Дворец будет находится в лесу, но главная композиционная точка — это именно здание, поэтому оно занимает практически всё пространство листа. Свободно намечаем структуру нашего замка-дворца. Второй наш шаг — уточняем архитектурные особенности дворца. Придаем форму крышам, окнам, рисуем тризубцы и прорабатываем кроны деревьев. На этом этапе мы уточняем все детали, рисунок должен представлять собой законченную линейную работу, образ дворца должен быть полностью сформирован. Убираем линии построения, вычищаем нашу работу и заштриховываем теневые участки. В наших предыдущих рисунках мы выполняли реалистичные рисунки. Теперь мы предлагаем создать сказочное изображение замка, в немного искаженном варианте. Выполняем набросок. Не боимся кривых линий — именно они сформируют характер нашего замка. Искажаем наши параллельные прямые, замок будет как бы расходится в разные стороны, как бутон цветка. Обозначаем окружающую среду — радугу, горы, деревья и дорогу. Эти элементы создадут законченную композицию и ощущение сказочности. На этом этапе мы должны уже точно понимать, что композиция нам точно подходит. Уточняем все наши построения, контуры выполняем более жирным карандашом. Мы можем ломать некоторые формы — например делать крыши башен изогнутыми, они могут напоминать колпак волшебника. Убираем все линии, которые у нас были на этапе построения и штрихуем замок. Можно имитировать изображение камня, для придания рисунку реальности. Вот такие замки получились у нас, вы можете использовать тот вариант замка, который необходим для Вашей работы. Как нарисовать море, скалы, воду, отражение.Уроки рисования для начинающих художников. Морской пейзаж маслом. Бесплатный видеоурок с подробным описанием всех нюансов прописки скалы, берега, моря. Художник Свиридов Сергей, Школа русской реалистичной живописи. Как научиться рисовать морскую воду, тени в камнях, рефлексы на воде. Учимся рисовать с художником .Картина маслом. Как нарисовать море, скалы, воду, отражение.Уроки рисования для начинающих художников. Морской пейзаж маслом. Бесплатный видеоурок с подробным описанием всех нюансов прописки скалы, берега, моря. Художник Свиридов Сергей, Школа русской реалистичной живописи. Как научиться рисовать морскую воду, тени в камнях, рефлексы на воде. Учимся рисовать с художником .Картина маслом. *********COMPENSATION DISCLOSURE******** Unless otherwise expressly stated, you should assume that the links contained on this site may be affiliate links and the author will earn commission if you click on them and buy the product / service mentioned in this post. However the author disclaim any liability that may result from your involvement with any such websites/products. You should perform due diligence before buying mentioned products or services.
We recommend this site to visit Мэтт Фассел Рисование камней на самом деле похоже на рисование всего остального. Просто посмотрите на то, что вы рисуете, поймете, что вы действительно видите, и затем поместите эту информацию на свой лист бумаги. В случае с камнями все дело в распознавании того, как вы видите текстуру. СКАЧАТЬ ВИДЕО Ключ к отрисовке точной текстуры — это стоимость.Ценность — это темнота или светлота цвета. Создание правильного контраста по величине приведет к реалистичным камням. Вы правильно понимаете контраст и значения — вы правильно понимаете камни. Это может означать фиксацию очень незначительных изменений стоимости. Обратите особое внимание на источник света и убедитесь, что он одинаков для всех элементов изображения. Это обеспечит правильное отображение ваших теней и создаст иллюзию источника света на изображении. Создание точных теней гарантирует, что ваши камни будут иметь иллюзию формы. Добавляя тени, старайтесь делать отметки в определенном направлении. Так вы создадите тонкие линии, которые добавят текстурных качеств камням. Это также поможет создать иллюзию формы. Эти линии будут действовать как линии пересечения изолиний. Для того, чтобы делать все это, у вас должна быть ссылка. Будь то настоящие камни перед вами или фотоотчет.На самом деле сложно что-то реалистично нарисовать, не глядя на это. Это было бы похоже на фотографирование чего-либо, не направляя на это камеру. Следовательно, вы не можете рассчитывать нарисовать реалистично выглядящие камни, не глядя на настоящую скалу. Еще один совет — измените свою линию. Создайте диапазон качества линий на изображении. На затемненной стороне камня используйте более толстую линию. Возможно, используйте тонкую линию или даже предполагаемую линию на стороне камня, обращенной к источнику света. Шаги в этой демонстрации чертежа проиллюстрированы ниже … Шаг 1 — Обведите структуру скал контурными линиями. Шаг 2 — Начните добавлять тени на камни, чтобы создать иллюзию света, формы и текстуры. Шаг 3 — Продолжайте добавлять полный диапазон значений, работая от верхнего левого угла к нижнему правому, чтобы не размазать графит рукой. Шаг 4 — Обязательно нанесите отметки в одинаковом направлении, чтобы усилить иллюзию текстуры. Шаг 5 — Завершите рисунок, добавив более темные области более мягким графитовым карандашом. НРАВИТСЯ ЭТО РУКОВОДСТВО? Да, я в Нажмите ЗДЕСЬ, чтобы сохранить учебник в Pinterest! Галька.Камень. Боулдер. У простого камня много названий. По определению, горные породы представляют собой твердые массы металлов, минералов и кристаллов, называемые агрегатами. Изучение горных пород известно как петрология, и это центральный компонент науки о Земле, геологии. Скалы можно отнести к трем различным классам. На латыни слово igneus означало «огонь», а вулканические породы — это те, которые образовались в результате огня, в частности, тепла лавы и магмы. С другой стороны, осадочная порода создается, когда крошечные частицы на поверхности земли прижимаются друг к другу и образуют единое целое.Наконец, метаморфическая порода — это любой тип породы, форма которой изменилась под воздействием тепла и давления. Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF. Сегодня и на протяжении всей истории люди использовали камни для многих целей. Камни можно было использовать в качестве оружия, превратить в инструменты, такие как молотки, сформировать блоки для строительства структур, а некоторые драгоценные камни можно было вырезать и отполировать для создания разнообразных украшений. Уголь сжигали как источник тепла.Некоторые породы нагревали для извлечения драгоценных металлов, таких как серебро и золото. Хотите нарисовать камни? Сделать это проще, чем когда-либо, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию горных пород. На каждом этапе этого руководства по рисованию наряду с пояснительным текстом предоставляются подробные иллюстрации. Обратите особое внимание на линии, выделенные синим цветом, поскольку они указывают на новые дополнения к вашему рисунку. Все, что вам понадобится для завершения этого рисунка, — это ручка или карандаш и лист бумаги.Вы также можете использовать цветные карандаши, маркеры, цветные карандаши или краски, чтобы закрасить законченный рисунок. Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Алмаз, Вулкан и Облака. 1. Начните с рисования неровной изогнутой линии. Эта линия сформирует вершину скалы. 2.Обведите фигуру камня второй неправильной изогнутой линией. 3. Начните рисовать еще один камень меньшего размера, используя изогнутую линию, идущую от первого. 4. Закончите обводку фигуры второго камня изогнутой линией. Позвольте линии изгибаться вокруг себя, таким образом окружая третий небольшой камень. Приложите форму четвертого камня поблизости. 5. Вытяните изогнутую линию от груды камней.Это начало очертания еще одного камня. 6. Завершите обводку фигуры предыдущего камня, нарисовав еще два небольших камня у его основания. Для каждого маленького камня используйте изогнутую линию. 7. Изогнутой линией обведите неправильную форму другого камня с одной стороны изображения. 8. Придайте камням почву, на которой можно стоять. Вытяните линию горизонта с каждой стороны каменной кучи.Под камнями и вокруг них нарисуйте изогнутые линии разной длины, чтобы придать текстуру земле. 9. Текстурируйте камни, используя несколько наборов коротких изогнутых параллельных линий. Этот метод известен как штриховка. Обведите небольшой овал на земле, чтобы обозначить гальку. 10. Раскрасьте свой каменистый пейзаж. Будут ли ваши камни коричневыми или коричневыми, красными или серыми или, возможно, какого-то другого цвета? Выбор за вами. Прокрутите вниз, чтобы загрузить этот учебник в формате PDF. Все еще видите рекламу или не можете загрузить PDF-файл? Во-первых, убедитесь, что вы вошли в систему. Вы можете войти в систему на странице входа в систему. Если вы по-прежнему не можете загрузить PDF-файл, наиболее вероятным решением будет перезагрузка страницы. Это можно сделать, нажав кнопку перезагрузки браузера. Это значок в виде круглой стрелки в верхней части окна браузера, обычно в верхнем левом углу (вы также можете использовать сочетания клавиш: Ctrl + R на ПК и Command + R на Mac). Каждый сезон Не в силах принять единодушное решение разорвать ничью, племя винака вынуждено участвовать в лотерее.Игрок, который вытягивает камень нечетного цвета, отправляется домой ( миллениалов против поколения X ). В случае равного количества очков до четырех финальных советов племен, все участники с равным результатом не будут голосовать, а участники без равного счета должны будут проголосовать снова, но смогут выбирать только между равными участниками. Тот, кто наберет наибольшее количество голосов, будет исключен. Скрытые идолы иммунитета и преимущества дополнительного голосования не могут быть разыграны при повторном голосовании, но, в зависимости от специфики преимущества, их эффекты могут переноситься на повторное голосование. Если повторное голосование не повлияет на ничью, организатор может объявить голосование зашедшим в тупик, после чего он позволит игрокам без ничьи открыто обсудить, кого следует исключить, в присутствии игроков с равным результатом и жюри. Решение должно быть единодушным; в противном случае игроки с равными шансами будут лишены иммунитета, и участники, не имевшие иммунитета, будут участвовать в розыгрыше камней. Вместо этого участник с камнем нечетного цвета будет удален из игры. Если повторное голосование нарушает только часть равного количества голосов, и организатор объявляет тупиковое голосование, только те участники, которые имеют равное количество голосов при повторном голосовании, считаются равными.Однако на практике в этом сценарии тупик не объявляется. Если все участники, кроме двух, имеют иммунитет, и эти два участника имеют равное количество очков, розыгрыша камней не происходит, поскольку никто не имеет права на розыгрыш камней. В этом случае два участника с равным счетом будут соревноваться в соревновании по розжигу огня. [1] Неизвестно, что произойдет, если в этой ситуации сыграет более двух игроков. Если все участники, кроме одного, имеют иммунитет или равны, розыгрыш камней не происходит, так как только один человек может вытаскивать камни.Этот человек будет автоматически устранен. [2] Если в последних четырех Советах племен происходит равенство 2: 2, то официальное повторное голосование не проводится, и два участника с равным результатом участвуют в соревновании по поджиганию огня, в котором победитель остается, а проигравший выбывает. Survivor: Heroes vs. Healer vs. Hustlers модифицировал последние четыре совета племен, чтобы они автоматически переходили к разжиганию огня без голосования.Победитель Immunity Challenge выберет еще одного участника для сохранения, а два оставшихся участника будут соревноваться в соревновании по поджиганию огня. Как впервые было показано в Survivor: Edge of Extinction , если победитель Immunity Challenge решает отдать Immunity Necklace, он сохраняет за собой право выбирать, какой другой участник в безопасности. [3] Они не могут спасти человека, которому уже дали ожерелье, так как это будет лишним. Неизвестно, может ли быть передано право выбора другого участника в безопасности. Если до слияния племя входит в Совет Племени только с двумя членами, как это случилось с племенем Улонг в Survivor: Palau , официальное голосование не проводится, и племя переходит прямо к разжиганию огня. [4] В этом испытании Стефани ЛаГросса победила Бобби Джона Дринкарда, отправив последнего домой. Неизвестно, как это взаимодействует с идолами скрытого иммунитета или другими преимуществами, поскольку Palau предшествует введению идолов. Если происходит аннулирование голосования (т. Е. Голосование, в котором ни один из поданных голосов не учитывается, возможно, из-за того, что несколько скрытых идолов иммунитета отрицают все голоса), произойдет перезапуск голосования. Все те, кто приобрел индивидуальный иммунитет (например, те, у кого есть Ожерелье иммунитета и те, кто играл идолов) во время обычного голосования, получают индивидуальный иммунитет; этот иммунитет не может быть отменен до возобновления голосования. Это полностью перезапущенное голосование, при этом неиммунные участники , а не считаются «равными», поэтому неиммунные участники сохранят право голоса; однако считается, что кумиры и преимущества не могут быть разыграны при повторном голосовании.В случае равенства голосов при повторном старте оно рассматривается так же, как и любое другое равенство, даже если все, кто имеет право получить голоса при повторном запуске, являются частью равного числа. [необходима цитата] Если есть только две подходящие цели во время перезапуска, эти цели не будут иметь права голоса, так как они могут голосовать только друг против друга. Если во время перезапуска есть только одна подходящая цель, они автоматически удаляются, так как только они могут получать голоса. Первый случай аннулирования голосования произошел в Survivor: Cambodia , где Джереми Коллинз и Келли Вентворт отрицают по три голоса против них идолами.Голосование возобновилось, но произошло еще одно равенство, на этот раз между Кимми Каппенберг и Ташей Фокс. Конкурсанты отказались от повторного голосования, когда им предложили, подтвердив, что их голоса останутся прежними, что побудило организатора объявить тупик и начать открытое обсуждение. Ситуация осложнялась потенциальным вылетом из игры Кейта Нейла, единственного человека, который останется без иммунитета в случае ничьей. После обсуждения племя единогласно решило устранить Кимми. Второе нулевое голосование произошло в Survivor: Game Changers , где были разыграны три идола и Legacy Advantage (который функционировал как идол); и с пятью игроками, неуязвимыми (включая владельца Ожерелья иммунитета, Брэда Калпеппера), единственный оставшийся человек, имеющий право на получение голосов, Сири Филдс, был исключен по умолчанию без необходимости отдавать дополнительные голоса. Третье нулевое голосование произошло в Survivor: Winners at War , где Натали Андерсон и Бен Дриберген отрицали четыре и два голоса против них своими кумирами, соответственно, причем Тони Влахос также играл кумира.Голосование возобновилось, и Дениз Стэпли и Сара Ласина лишились права голоса, поскольку остались единственными кандидатами из шести оставшихся кандидатов. Четверо потерпевших поражение единогласно проголосовали против Дениз. На мероприятии Survivor: Micronesia Reunion ведущий Джефф Пробст подтвердил, что для финального совета племен, состоящего из двух человек, действует правило тай-брейка, хотя он не раскрыл аудитории, что было тай-брейком. До финала Survivor: One World Пробст подтвердил, что в сценарии равенства двух человек в Финальном совете племен, в котором участвуют три человека, жюри будет менять голосование между двумя равными участниками. [5] Его также спросили, что произойдет в случае ничьей из трех человек, но он решил не раскрывать эту информацию. One World — это последний сезон, в котором возможна ничья из трех человек при попадании в Заключительный совет племен. Во время реюниона Survivor: Game Changers Reunion было дополнительно выяснено, что если жюри не сможет разорвать двухсторонний состав на Итоговом совете племен из трех человек, второй занявший второе место присоединится к жюри, чтобы разрешить ничью.Сразу после того, как голоса будут поданы на Заключительном совете племен, ведущий приступит к чтению голосов, чтобы выявить равенство результатов между двумя другими финалистами, после чего второй занявший второе место, теперь официально член жюри, будет подать импровизированное решающее голосование. [6] Это правило использовалось в Survivor: Ghost Island , где Джефф Пробст раскрыл результаты голосования на месте, а не вживую. Второе место, занявшее второе место, Лорел Джонсон, подала решающий голос, чтобы разорвать счет 5-5-0 между Домеником Аббате и Венделлом Холландом, причем указанное голосование было единственным, которое держалось в секрете и читалось в прямом эфире. [7] В Survivor: Borneo , было бы решающее испытание для выхода из тупика. Неизвестно, в чем заключалась бы проблема, поскольку единственная ничья была нарушена при повторном голосовании. [8] В Survivor: The Australian Outback и Survivor: Africa , если есть тупиковая ничья, проигравший с большим количеством предыдущих голосов против них устраняется. Голоса, отданные при повторном голосовании, не учитываются при подсчете голосов при предыдущем голосовании.Если ни один из тех, кто имеет равное количество очков, ранее не голосовал против них, или если все те, кто имеет равное количество голосов, имеют одинаковое количество голосов против них, соответствующие игроки участвуют в соревновании на тай-брейк. Предполагается, что этот тай-брейк действовал на протяжении всей игры, включая последние четыре совета племен. В Survivor: Marquesas тай-брейк на камне действовал даже на последних четырех советах племен. В том сезоне все же состоялась ничья в финале четырех: Кэти Ваврик-О’Брайен и Нелех Деннис сыграли вничью, а Paschal English ничейным не пользовались.Чтобы избежать автоматического устранения Paschal, продакшн заставил Кэти и Neleh также рисовать камни, но Paschal в конечном итоге был исключен, несмотря на то, что никогда не получал голосов на протяжении всей игры. По окончании сезона продюсеры признали, что допустили ошибку, поскольку тай-брейк невозможно было применить справедливо, когда осталось всего четыре участника. [9] Внезапный уход Paschal повлиял на то, как участники голосовали в последующих сезонах, при этом участники изо всех сил старались не прибегать к рок-ничьей. До Выживший: Панама , за исключением Маркизских островов , этап повторного голосования имел место даже на последних четырех Племенных Советах. В Game Changers этап повторного голосования был удален как поворот на один сезон, что немедленно подвергло участников этапу открытого обсуждения. Однако в игру это так и не пошло. Если бы по этому правилу было аннулировано голосование с несколькими участниками, не имеющими иммунитета, повторное голосование все равно произошло бы. Пожалуйста, уважайте каждый материал и каждого художника, не привлекайте украденных, не претендуйте на свои права и не распространяйте. Другая группа, которая может вас заинтересовать: Удачного дня В фантастических мирах и сценах альпинизма в природе иногда появляются скалы. Первое, что я нарисую, — это силуэт камня. Здесь я использовал перо, чтобы нарисовать это. Ключ к этому — рисовать с учетом неровностей и неровностей. Этот силуэт можно будет изменить позже. Когда силуэт был нарисован, пришло время решить, откуда исходит свет. Определившись с расположением источника света, я рисую область, в которую попадает свет. В зависимости от ваших предпочтений и того, как вы их используете, акриловыми кистями относительно легко рисовать случайные поверхности природных объектов. Похоже на. На этом этапе вы также должны нарисовать землю в контакте со скалами и тенями, чтобы сбалансировать всю картину. После рисования земли и теней я наношу цвет на темную область. Как только цвета светлых и темных областей определены, закрасьте светлые области, а затем. Если вы хотите использовать яркие цвета, вы можете использовать акрил, чтобы выразить неровности поверхности камня мазками кисти вместо использования сплошного цвета. Я использую кисть, чтобы нанести краску зигзагообразно. Я также закрасил область кратера тем же цветом, что и трещины, и более светлым цветом. [Как нарисовать кратер] При рисовании кратера легко учитывать темные области, которые станут стенами, и края, которые будут освещены.Вы можете рисовать. Рисуя эти кратеры, трещины и грубые текстуры, вы можете создавать более похожие на скалы изображения. поверхность. Когда яркая часть в основном нарисована, мы можем нарисовать темную часть. Когда вы научитесь рисовать в более темных областях, вы можете увеличить контраст, чтобы сбалансировать общую картину.Я собираюсь добавить немного разнообразия. Здесь я разместил более яркие цвета в более ярких областях, где свет более интенсивный. Наконец, я подробно прорисовал камни и другие недостающие части, а также добавил несколько камней и травы, чтобы завершить картину. Камни можно легко добавлять так же, как кратеры. [Шаги, чтобы нарисовать камень] Нарисуйте область тени. ↓ Когда вы рисуете тень от камня, помните о положении источника света и совместите его с тенью от камня. Полегче. Камни бывают самых разных форм. Проверьте, нужно ли вам переключиться на цифровое телевидение. Sketchpad: бесплатное онлайн-приложение для рисования для всех возрастов. Если вы прокрутите вниз, вы увидите пошаговый процесс обработки изображений. Нарисуйте несколько неправильных участков — мы воспользуемся ими, чтобы сделать окраску менее однородной. Чтобы помочь мне с этой задачей, у меня есть несколько хороших кистей, которые я собирал за эти годы.достичь своих целей и осуществить свои мечты. Даже если вы никогда не видели некоторые из этих пейзажей лично, научиться их рисовать будет похоже на составление альбома из снимков. https://www.drawinghowtodraw.com/drawing-lessons/nature-drawing/drawing-nature-landscapes.html, Сохранить Следующее, что нужно сделать, довольно просто, возьмите инструмент лассо и начните определять горы, чтобы у вас было больше точные результаты при их покраске. mymodernmet.com Теперь вы читаете, чтобы начать рисовать! УЗНАТЬ, КАК РИСОВАТЬ ЦИФРОВОЙ https: // learn.corel.com/tutorials/paint-your-first-digital-landscape/, Хорошо Нарисуйте небольшие складки на камне. Когда вы закончите, используйте ручку или тонкий фломастер, чтобы затемнить карандашные отметки … Введение в цифровое рисование и инструменты Чтобы рисовать в цифровом виде, вам понадобятся две вещи: компьютер со специальным программным обеспечением и инструмент для рисования. lifestyle.howstuffworks.com Итак, переключитесь на цифровое телевидение, чтобы продолжать смотреть телеканалы Mediacorp. Improvedrawing.com Штриховка — это когда вы рисуете множество мелких линий, перекрывающих друг друга, чтобы они выглядели как камень.Вы можете выбрать часть 1 или часть 2 с помощью отмеченных кнопок под видео. www.artistsnetwork.com Если у вас нет сканера, это лучший способ начать. Рисование — один из самых простых и ярких способов выразить свое творчество. Лучше всего подойдут речные камни или камни, найденные на пляже. Например, рисуя камни, нужно быть осторожным, чтобы линии не намекали на деревянное или металлическое образование. Сейчас ваш набросок — единственный слой в файле. ——] Подписаться: https: // … ═════════════════ஜ ۩☢۩ ஜ═════════════ ═══ Спасибо за просмотр! ну, просто грязь, и далеко не такая интересная, как вода, и не такая монументальная, как горы.Например, рисуя камни, нужно быть осторожным, чтобы линии не намекали на деревянное или металлическое образование. Вы можете прокрутить вниз… Автор: Кэрри Льюис в разделе «Уроки рисования»> «Советы по рисованию». Если вам нравится создавать пейзажи или другие сцены на открытом воздухе, важно знать, как рисовать грязь в соответствии с вашим предметом и стилем. Автор: Кэрри Льюис, Уроки рисования> Советы по рисованию Если вам нравится создавать пейзажи или другие сцены на открытом воздухе, важно знать, как рисовать грязь так, чтобы это соответствовало вашему предмету и стилю.design.tutsplus.com Завершение вашего искусства Добавьте детали. Для начала, конечно же, нужно найти идеальный камень. https://lifestyle.howstuffworks.com/crafts/drawing/how-to-draw-landscapes.htm, Начало Создание фантастического пейзажа с использованием техник цифровой живописи. Итак, когда у вас есть представление о том, что вы хотите нарисовать, пора выбрать цветовую палитру, это непростая задача. Вы можете добавить больше слоев и получить более подробную информацию или сразу перейти к разделу затенения. Если вы имеете в виду определенный дизайн, например, кошку, сову или гусеницу, будьте на… У вас есть долины, реки, различные деревья, травы и множество других объектов, характерных для этого региона.Как ваше практическое руководство… learn.corel.com Лучший способ научиться рисовать камни — это попрактиковаться с настоящими камнями, которые вы найдете вокруг себя. Разработка веб-сайтов, дизайн, флеш-презентации и фирменный стиль. Умение рисовать каменную стену может стать хорошим дополнением к списку навыков любого художника. Сегодня вам покажут, как сделать Gui Teleport в Roblox! 2 карандаша, точилка для карандашей, линейка и ластик. Я ужасно рисую камни, но, используя учебник, все получилось очень хорошо: 3. Научитесь рисовать базовый пейзаж из видеоурока по цифровой живописи с помощью Photoshop.Теоретически вы можете рисовать в Microsoft Paint с помощью мыши, но эта настройка далека от идеала. Этот видеоурок состоит из двух частей. Но для многих художников грязь есть. Просто заблокируйте их и мягко растушуйте на этом этапе. Как рисовать пейзажи. Рисование. Ищите гладкие округлые камни. Да, устроиться на работу можно на онлайн-курсах. Пейзаж пастелью. monstabot.com https://design.tutsplus.com/tutorials/how-to-draw-stonerock-texture—cms-28120 Как рисовать: Все лучшие уроки рисования | Creative Bloq Нажмите, чтобы подписаться — http: // bit.ly / tsaoshin-subs ——- Оригинальная трансляция произошла 31 мая 2017 г. Присоединяйтесь к нам в приключении по цифровой живописи! Я пробую это в Lumber Tycoon 2, в котором также есть хитрый античит. Этот учебник отличается от другого урока по телепортации! Итак, как вы можете видеть, теперь у меня есть черновая картина, и я могу начать добавлять детали. www.drawinghowtodraw.com Как нарисовать гнома, шаг за шагом, вещи, поп-культура, БЕСПЛАТНО… Это пример цифровой живописи концепции экологического эскиза. 18 ноября 2013 г. — Ура, еще одна попытка Ну, я был расслаблен (делал небольшой перерыв в рисовании) и просто случайно подумал о создании учебника. Д: Итак, вот оно.. Надеюсь … Учебное пособие Попытка: камень Наше удобное руководство по рисованию научит вас наблюдать за скалами вокруг вас. Вот еще одно упражнение по наброскам окружающего ландшафта. 50 лучших скал с изображением животных для начинающих рок-художников | Как… Обучение рисованию каменной стены также является идеальной отправной точкой для начинающих художников. www.animebooks.com Каменные стены несложно освоить, но обучение их рисованию может помочь развить вашу способность создавать глубину и текстуры, а также вашу способность использовать линии для выделения изображений.Как нарисовать осеннюю сцену падения. Пошаговое руководство по рисованию для детей. Хороший учебник по рисованию для начала, чтобы научиться рисовать осеннюю сцену. land8.com. Как нарисовать правдоподобные камни «Советы по рисованию :: WonderHowTo» В этом видео вы научитесь создавать полноцветную аниме-сцену в Corel Painter. С командой чрезвычайно преданных своему делу и качественных преподавателей, как рисовать пейзажи в цифровом формате, будет не только место для обмена знаниями, но и помочь студентам вдохновиться исследовать и открывать для себя множество творческих идей.В зависимости от ваших навыков, стиля и легкости работы с программой вы можете делать здесь много разных вещей. https://idrawgirls.com/tutorials/2011/10/20/how-to-paint-landscape-mountain-river/, живой вход. В этом уроке в простых шагах показано, как создать фантастический пейзаж, просто используя технику цифровой живописи. Как рисовать пейзажи в цифровом виде — это исчерпывающий и исчерпывающий путь, по которому студенты могут увидеть прогресс после окончания каждого модуля. Есть множество онлайн-колледжей, которые вы можете начать в любое время.https://monstabot.com/digital-painting-for-beginners, Hot MandalaGaba — это бесплатный онлайн-пакет для создания мандал, предназначенный для проектирования, обмена и совместной работы над мандалами, рисунками, эскизами, каракулями и произведениями цифрового искусства! https://mymodernmet.com/landscape-drawing/, Hot www.wikihow.com Камни, сорняки или старые кости подойдут очень хорошо. С возвращением всех! . Хороший учебник по рисованию для начала, чтобы научиться рисовать осеннюю или осеннюю сцену. Как нарисовать сцену осенней осени. Пошаговое руководство по рисованию для детей.Раскрашенные камни-монстры — Поделки на Хэллоуин для детей — Легко и просто… Практические руководства по CorelDRAW. Когда вы на самом деле рисуете свой рисунок на камне, вы можете использовать карандаш, мел или мыльный камень — или даже ультратонкий маркер Sharpie, который предлагает большой контроль и возможность рисовать мелкие детали. Как нарисовать пейзаж горной реки. Шаг 4. Как нарисовать зимний пейзаж. https://www.designyourway.net/art/how-to-draw-landscapes/, https://design.tutsplus.com/tutorials/create-a-fantasy-landscape-using-digital-painting-techniques— psd-16396, https: // paintingvalley.com / easy-landscape-drawing-for-beginners, https://lifestyle.howstuffworks.com/crafts/drawing/how-to-draw-landscapes.htm, https://www.drawinghowtodraw.com/drawing-lessons/ nature-drawing / drawing-nature-sizes.html, https://mymodernmet.com/landscape-drawing/, https://improvedrawing.com/17-tips-for-drawing-landscape-vistas/, https: // monstabot.com/digital-painting-for-beginners, https://learn.corel.com/tutorials/paint-your-first-digital-landscape/, https://www.artistsnetwork.com/art-subjects/landscapes / how-to-draw-a-landscape /, https: // design.tutsplus.com/tutorials/how-to-draw-ground-grass-and-rocks—cms-26827, https://www.artistsnetwork.com/art-mediums/drawing/landscape-drawing-lesson-free-caran -dache-Pencils /, https://land8.com/10-best-tutorials-for-drawing-landscapes/, https://www.wikihow.com/Category:Drawing-Landscapes-and-Scenery, https: / /www.creativebloq.com/features/how-to-draw-animals-people-landscapes, https://idrawgirls.com/tutorials/2011/10/20/how-to-paint-landscape-mountain-river/, https://www.pinterest.com/pin/ Закаленное стекло Сингапур Iphone,
Фрэнк Оушен Сингл,
Fuji Mini Mite 3 на продажу,
Великая депрессия, приведшая к Второй мировой войне,
Редоксон C + цинк Канада,
Диоспирос Каки Цветок, Категория: Ikke kategoriseret Этот пост написал То, что начиналось как обычный Survivor Tribal Council, закончилось встречей, которую нельзя пропустить, так и не умереть. На самом деле, такого рода «Азартные игры на миллион долларов» случались редко в истории шоу. Мы вас проведем через … Когда Финал 10 начал болтать с ведущим Джеффом Пробстом об их неделе, произошла смесь личных нападок на Дэвида, перешептывания о планах прогуляться с Кеном и нервного электричества, которое могло быть чувствовали все. Когда Адам упомянул, что голосование все еще кажется «живым», Джессика призналась, что тоже не понимает, что произойдет.Не было лучшего способа разгадать тайну голосования, чем попасть на кастинг. Как только Джефф спросил, есть ли у кого-нибудь идол и хотел бы им сыграть, Дэвид отдал свой и попросил сыграть его, чтобы спасти его союзника Кена. Затем голоса были подсчитаны, и, учитывая разделение между Зиком и Ханной, оставшимся восьми пришлось провести повторное голосование, при котором проигравшие могли проголосовать только за то, чтобы Зик или Ханна ушли. 10 октября 2020 года Аукцион завершён 10 октября аукционный дом «Литфонд» проведет торги изобразительного и декоративно-прикладного искусства. В каталоге аукциона около 200 лотов произведений живописи и графики, а также изделий из фарфора, серебра, стекла, дерева, кости. Аукцион открывает барельеф из цветного воска, изображающий князя А.Б. Куракина, предположительно выполненный Ф.П. Толстым. Подобные барельефы — большая редкость. Аналогичные хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее. Коллекционерам графики XIXвека будут интересны работы А.Ф. Чернышёва («Горец». Эскиз иллюстрации к поэме А.С. Пушкина «Кавказский пленник»), К. Лангера (эскизы росписей православной церкви в Дрездене), К.В. Лебедева («Пленник»). На аукционе представлен «Портрет девушки-цыганки» кисти А.А. Харламова, одного из самых известных русских живописцев второй половины XIXвека. Аналогичная работа хранится в Башкирском государственном художественном музее им. М.В. Нестерова (Уфа). Коллекционеры европейской живописи смогут побороться за работу одного из крупнейших венгерских художников, Йожефа Риппль-Ронайя, близкого мастерам группы «Наби». Он разработал оригинальную живописную технику, которую называл «пшеничными зернами». Театральная графика представлена на аукционе эскизом костюма посла к пьесе А. Ремизова «Царь Максимильян», выполненным Т.М. Правосудович и принимавшим участие в Выставке театрально-декорационного искусства в Ленинграде в 1927 году. На торгах представлены несколько работ художников-нонконформистов, происходящих из собрания писателя и поэта Г.В. Сапгира. В частности, ранняя работа О.Я. Рабина «Бараки», созданная мастером в 1957 году. Собирателям искусства второй половины ХХ века будут интересны иллюстрация П.В. Пепперштейна и большая работа «Космос» П.И. Беленка. These examples may contain rude words based on your search. These examples may contain colloquial words based on your search. Ну и плюс ещё набросок лица подозреваемого. Suggest an example Это набросок художником лица Боба, основанный на описании Лоры. Его черты лица слишком искажены, чтобы сделать точный набросок. Покажи Волкеру этот набросок и посмотри на его лицо. Было также решено подготовить набросок предлагаемого учебного курса примерно пятидневной продолжительности, ориентированного на лиц, которые будут принимать практическое участие в подготовке представления прибрежного государства (там же, пункт 17). Было также решено подготовить набросок предлагаемого учебного курса примерно пятидневной продолжительности, ориентированного на лиц, которые будут принимать практическое участие в подготовке представления прибрежного государства. Как и наброски двух других частей, набросок настоящего текста был обсужден в июне 2004 года на обзорном совещании, которое было открыто для всех организаций, участвующих в Группе, и на котором большинство из них были представлены соответствующими должностными лицами. Сегодня нам предстоит стать портретистами, и мы узнаем, как нарисовать маму. Да-да, именно нашего любимого, дорогого, самого красивого и единственного человека. Нашей целью будет не просто красиво изобразить лицо мамы, но и сделать его максимально похожим на оригинал. С чего начнем? Подготовим все необходимое, чтобы сделать рисунок для любимой мамы. А это – карандаши, бумага, линейка и ластик. Если вы хотите сделать сюрприз, ну, например, ко дню матери, то можно изготовить портрет, смотря на фото. Но легче копировать именно с натуры. Итак, давайте сначала посмотрим на мамочку внимательно. У нашей родимой есть щечки и губки, и ушки, а еще глазки и красивые волосы. Все это мы попытаемся перенести на бумагу. Как нарисовать портрет мамы, мы сейчас пошагово рассмотрим: Приступаем к тому, чтобы выполнить карандашом поэтапно рисунок моей любимой мамы. Делаем набросок лица Это просто. Даже ребенок осилит сделать овал, похожий на яйцо, чтобы книзу он был суженный. Нарисованный нами овал недостаточно ровный и точный. Но это и не страшно. Ведь верхнюю часть его полностью будут прикрывать волосы. Главное, что у нас был четко нарисованный подбородок, то есть, нижняя часть портрета. Можно даже обвести овал внизу, чтобы линия получилась более аккуратной. Изображаем шею Как рисовать шею? Это просто даже для детей. Делаем ее двумя изогнутыми линиями. Шея должна быть уже, чем ширина овала. Именно поэтому я действую постепенно и стараюсь наслаждаться самим процессом. Кроме того, считаю, что это отличный способ сделать подарок маме на день рождения и провести со своим малышом время. Делим «лицо» на три равные части Сначала нужно на рисунке сделать одну вертикальную линию посередине. Потом разделить 1 линию тремя перпендикулярными на равные части. Уверенно провожу горизонтальные линии. Важно выделить время, чтобы объяснить этот нюанс для детей, чтобы они в будущем могли правильно самостоятельно рисовать маму карандашом. Намечаем и выполняем брови, рот, нос и глаза Если у нас есть фотография, по ней легко повторить все увиденное. Я же делаю рисунок моей любимой мамы по памяти, ориентируясь на то, что «тема» мне знакома хорошо. Брови Губы Нос Затянуться может рисунок на день. Но нам важен результат, поэтому лучше не спешить. Так теперь выглядит наша презентация. Глаза Для точности, от ноздрей проводим пунктирные линии до бровей. Так мы находим расстояние от глаз, до носа. Из этой точки мы проводим дугу над изогнутой осью, это – верхнее веко глаза. Немного корректируем, тот и другой глаз в соответствии с оригиналом. Стираем все лишние детали Со следующим этапом отлично справится мой помощник! Как-никак, а он ученик 1 класса! Ему такое по плечу! Он аккуратно ластиком удаляет все вспомогающие полосы и метки. Делаем изображение волос Детские старания не прошли напрасно, картинка выглядит отлично. Теперь нужно заняться волосами. Они закрывают часть лица. Мы рисуем портрет моей мамы, а волосы у нее всегда были по плечи и кудрявые. Работаем со светотенью Брови, глаза, губы, нос. Все обводим и делаем тень. Так, наша картинка «оживает». Портрет явно похож, и теперь ни капельки не жалко, что рисунок на день затянулся. Выполняем портрет в цвете Что-что, а в 1 классе мой ученик уже может справляться с цветными карандашами. Поэтому последний этап – раскрашивание – полностью на моем малыше. И он замечательно со всем справляется, правда, каштановые волосы бабушки, он превращает в рыжие. Говорит, что бабуля у него теперь золотая! Рисунок маме на день матери готов. Уверена, ей понравится картина и она оценит наш совместный с ее любимым внучком труд! Или другие варианты: Более сложный портрет: «Поэзия! Плоды добра и зла!..» Поэзия! Плоды добра и зла! Нет, не могла в тебе я ошибиться. Ты с детства мне опорою была И будешь мне последнею страницей. Мне не обидно, что мой голос тих, Что может быть его никто не слышит, Я жадно внемлю голосам других — Как часто в них мои же чувства дышат. И все забыто — горести и страх, И синие сверкают рядом звезды. Но может быть в моих простых стихах Кому-нибудь мелькнет желанный отдых. «На обложке — набросок лица…» На обложке — набросок лица… Это все знакомство с тобою. Но смотрю теперь без конца На твое лицо дорогое. Отчего с тех горчайших лет К этим дням протянуты нити? Ты всю жизнь — любимый поэт, Ты всегда и друг и учитель. И стихов твоих нежный груз, Как свечу, по жизни несу я. О тебе — убитом — молюсь. По тебе, как живом, тоскую. «Вот прогнала смеющиеся сны…» Вот прогнала смеющиеся сны И встретив утро сонными глазами, Я по дороге, белой от луны, Бегу к огням, горящим на вокзале. И тихо все. Молчит соседский пес. И на заборе стынет спящий дроздик… Последний разозлившийся мороз Задорно мне пощипывает ноздри. А жизнь поет из каждого гнезда, Поет во всех нетерпеливых почках, Поет в тугих веселых проводах, Во всем, что петь и радоваться хочет. Весь Божий мир поет вокруг меня… И в глубине души моей мятежной. Крутым бубенчиком раскатисто звеня, Смеется жизнь волнующе и нежно. И все равно, что скомканы пути, Что каждый день приносит боли много — Какое счастье — бодро так идти Прозрачным утром белою дорогой. «О, Господи! В последний страшный миг…» …В час, которого не будет строже, Об одном прошу Тебя я, Боже: Память у меня Ты отними! Д. Кленовский О, Господи! В последний страшный миг Молю Тебя: лишь сохрани мне память, Чтоб помнить все щедроты рук Твоих: Осенних дней золотолистный стих И зорь весенних чистоту и пламя. Чтоб не забыть чудесный холодок У сердца — при глубоком, страстном взгляде, Поэзии божественный намек, И колдовство наивных первых строк Записанных в растрепанной тетради. Все взоры мною встреченных очей, И всех друзей улыбчивые лица, Чайковского сверкающий ручей, Ребенка губы у груди моей, Онегина бессмертные страницы. И, если в миг прощальный пережить Всю эту жизнь, мелькнувшую, как чудо, О, как легко тогда порвется нить, Легко мне будет душу отворить Лучам последним, брошенным «оттуда». Стихи о Родине О родине? Но где найти слова Звучащие победным громом меди, Чтоб о России, что едва жива, Чтоб о России петь, как о победе. О родине? Но где моя страна, Когда-то брошенная мною наспех, Всю чашу мук испившая до дна, Почти погибшая в кровавых распрях. И все ж о родине… О той, что напролом Шла на врага через леса и пашни… О той — далекой родине споем. Пусть эта песнь о родине вчерашней. Ну что ж? На Русь надвинулась беда, Затмили солнце дьявольские лики, Но мы забыть не можем никогда, Что был у нас когда-то Петр Великий. Мы помним и кружится голова От русской доблести еще во время оно, Когда сама сожгла себя Москва, Чтоб не впустить к себе Наполеона. И ведь у нас, как в веке золотом, Искусство восходило на ступени И расцветал невиданным цветком Чайковского неповторимый гений. И рвался в высь неистовый Пегас, И «Медный Всадник» вылетал на Невский… Ведь Пушкин был у нас, у нас!.. У нас Творили и Толстой и Достоевский. Ну что ж, что там теперь лишь кровь и дым? Придет конец и дьявольской затее! Но мы в изгнаньи твердо сохраним В сердцах, как в историческом музее Ту родину, что знали мы вчера… И гром побед и ширь родимой песни… И мир дождется, что придет пора И Русь моя, как Иисус, воскреснет!.. «Как прикоснуться хочется мне…» Д. Кленовскому Как прикоснуться хочется мне К жизни твоей — хоть легкой тенью, Солнечным зайчиком на стене, Звоном пасхальным, первой сиренью, Утренней каплей росы в траве, Щебетом птицы в сумерках мая, Звездочкой снежной на рукаве — Только коснуться и вмиг растаять. Или пером, бумагой простой, Или же маленькой буквой черной, Чтоб под твоею твердой рукой В книгу твою улечься покорно. Поднимающий бойцов в атаку «Комбат» Макса Альперта, танкисты Натальи Боде, легендарная берлинская «Регулировщица» Евгения Халдея… Лица героев Великой Отечественной, запечатленные на знаменитых фотографиях, помнит практически каждый. Они растиражированы в миллионах копий. Но мало кто знает, что, помимо тысяч фотографов, на передовой работали и сотни художников. «Он носил очки с толстыми стеклами. Стекла часто разбивались, приходилось снимать очки с убитых немцев», — вспоминала дочь фронтового художника Святозара Русакова Ирина. В письме к матери он просил: «Пришли мне очки. Неизвестно, когда я встречу фрица с таким же зрением, как у меня». Быстрые карандашные наброски лиц красноармейцев будущий создатель Волка из «Ну, погоди!» чаще всего делал в минуты затишья перед боем. Случалось и так, что это был первый и… последний художественный портрет бойца в его жизни. Генералы и рядовые, разведчики и ездовые… В отличие от снимков фотографов, портреты, сделанные фронтовыми рисовальщиками, редко расходились в треугольниках полевой почты по стране. Мастера карандаша и угля в расположении войск появлялись не часто. По разным причинам. Фотографировать не в пример легче, чем сделать простейший набросок. Художник — профессия штучная, фоторепортер — более массовая. Любительские камеры еще до войны могли себе позволить многие. Но, было одно но — обычным солдатам и офицерам пользоваться фотоаппаратами было строго настрого запрещено. За этим тщательно следили особисты военных частей. Сделать, как сейчас бы сказали селфи, в боевых условиях было невозможно. Но, бывало и так, что среди бойцов находились те, кто обладал определенными творческими способностями. Кто-то ушел добровольцем в морпехи из-за мольберта Строгановского училища, кто-то закончил обычную «художку», а некоторые были просто самородками. В часы затишья к фронтовым художникам выстраивались очереди. Для портрета, который можно было послать родным на Кубань или Брянщину, требовался лишь листок бумаги и огрызок грифеля. Самый редкий случай — это, когда на фронт отправлялась целая команда опытных графиков. Так случилось со студией Митрофана Грекова. Творческое объединение художников, которое носило имя своего великого коллеги-баталиста, было создано по указу сталинского наркома обороны Климента Ворошилова в 1934 году. В задачу студии входило увековечивание в масле, акварели, графике, а иногда и в более монументальных формах искусства, мирных и боевых будней Красной Армии. Пик творчества художников-грековцев, конечно же, пришелся на период с 1941 по 1945 год. Живописцы, рисовальщики и даже скульпторы создали тысячи портретов советских военнослужащих. Огромное их количество сейчас хранится в запасниках отечественных музеев. Самое любопытное, что немалая часть этих изображений достаточно точно подписаны. Имеются имена, фамилии, звания, должности, название и нумерация частей. Часто известно даже место, где сделан набросок и дата, когда «разведчик Пропастин» или «красноармеец Нитребин» позировали художнику. Ведь часто бывает, что над восстановлением данных с одного обнаруженного на месте гибели бойца «смертного» медальона месяцами бьются эксперты. А тут все эти фамилии, имена и звания, а главное лица героев, имеются в сотнях экземпляров. Поисковики часто сталкиваются с тем, что при подготовке всенародной акции «Бессмертный полк» к ним обращаются потомки солдат и офицеров, фотографии которых по каким-то причинам не сохранились. А у многих красноармейцев их попросту не было. Авторы идеи уверены, что можно не только восстановить судьбы тех, кто изображен на портретах, но и вернуть в семьи образы их близких, защищавших свою землю от оккупантов. Ведь, скорее всего, сохранившиеся родственники и не подозревают о существовании этих рисунков. Большинство обнаруженных и оцифрованных изображений красноармейцев сегодня находятся в фондах «Центрального музея Великой Отечественной войны». Его еще называют музеем Победы. Его хранители и специалисты поисковых отрядов нашли шесть портретов наших земляков-кубанцев, которые они смогли сопоставить с архивными данными Министерства обороны РФ. Вот информация о бойцах и портреты, которые хранятся в музее Победы (просьба учитывать, что данные на оборотах рисунков могли быть указаны с ошибками, а воинские звания и наименования частей могли поменяться): Название: Портрет разведчика П. И. Пропастина. Надписи: На лицевой стороне слева внизу авторская надпись и дата: Пропастин Петр. Разведчик. 14 бат. 255 кбмп станичка Малая Земля. 43.VII. На обороте надпись карандашом: Кирпичев П. Я. «Портрет разведчика П. И. Пропастина»,1943. Название: Левофланговый фронта Великой Отечественной войны красноармеец Нитребин. Дальше фронта нет. Информация: Нитребин Алексей Михайлович, красноармеец 255-й мотострелковой бригады. Год рождения 1925-й. Место рождения: Краснодарский край, Усть-Лабинский район. Пропал без вести 10 декабря 1943 года в Крымской АССР (Маяк-Салынский район, село Эльтиген). Надписи: На лицевой стороне слева внизу наклеена этикетка с авторской надписью карандашом: Левофланговый фронта Великой Отечественной войны; далее авторская надпись и дата: красноармеец Нитребин. Дальше фронта нет. Берег Малая Земля 43. VIII. 12. На обороте надпись карандашом: Кирпичев П. Я. «Левофланговый фронта ВОВ красноармеец Нитребин». Название: Гвардии лейтенант Абрамов И. И. Надписи: г. Новороссийск. Дес [яти] летка Гв. лейт. Абрамов Иван Иванович ком. взвода танкового. Представлен к Красному Знамени за Фридриховку; внизу надпись чернилами: гвардии лейтенант Абрамов И. И. из 61 гв. танк Свердл-Львов бригады. Утверждаю: начальник политотдела 10 гв. ТУЛДК Гвардии полковник. На обороте штамп политического отдела 10-го гвардейского Уральского Добровольческого Танкового Корпуса. Название: Гвардии лейтенант Марков В. А. Информация: Марков Владимир Александрович, гвардии старший лейтенант 61-й гвардейской танковой бригады, 10-го гвардейского танкового корпуса, 4-й танковой армии, Украинского фронта, Герой Советского Союза. Год рождения 1923-й. Место рождения: город Краснодар. Место призыва: Краснодарский край, Новороссийский ГВК, город Новороссийск. Надписи: Цигаль В.Е. 30,8х22 б. св. кар. Гвардии лейтенант Марков В. А. из 61. Утверждаю: Начальник политотдела 10 гв. ТУЛДК гвардии полковник. Далее штамп политического отдела 10 гв. Уральского Добровольческого Танкового Корпуса. Внизу авторская надпись: л-т Марков Владимир Александрович ком. II го бт-на 197 бриг. А.Невский Кр. Знамя. О. войны I ЗБЗ. Название: Гвардии старший лейтенант Челбаш А. У. Надписи: Гвардии старший сержант лейтенант Чалбаш Абибулла Усейнович, зам.ком. роты автоматчиков. Награжден за мартовские бои. Tete-de-pont, май 1943. Юго-Западный фронт. На обороте внизу: Гв. ст. лейт. Чалбаш А. У. Юго-Западный фронт. 1943 (на Северском Донце). Название: Гвардии ефрейтор Вотченко Петр Иванович, телефонист. Надписи: Уралец — доброволец. Гв. ефрейтор Вотченко Петр Иванович телефонист-коммутаторщик, нагр. Отеч. Война I ст. медаль З.Б.З. 52-й Б-н связи худ. Цигаль В.Е. 31,8х21,9 б. уг. кар. Утверждено: начальник политотдела 10 гв. ТУЛДК гв. полковник. На обороте штамп политического отдела 10 гв. Уральского добровольческого танкового корпуса. Батурин В.П. (1863-1938) «Набросок лица. Рисунок 2» (на обороте — «Набросок лица. Рисунок 3») (1918-1919). Бумага, карандаш. 18,6х25.
Батурин Виктор Павлович (1863-1938). Большая коллекция живописи и графики XIX-XXI веков. Смотрите мои другие лоты. Список лотов постоянно пополняется, следите за обновлениями. Оплата на мою карту Сбербанка, системами денежных переводов или наличными при встрече. По Москве — встреча в районе м. «Коломенская» или в удобном для Вас месте. По согласованию могу бесплатно привезти купленный лот к ближайшему для Вас метро, к Вам на работу или домой. Осуществляю отправку в любые города России. Отправка Почтой России большинства лотов производится бесплатно, что отражается в описании лотов. Отправка курьерской компанией «СДЭК» производится по тарифам на сайте данной компании. Отправка в другие страны не производится. Если возникают вопросы по моим лотам — задавайте, постараюсь максимально полно и оперативно ответить на них. Уже нарисовал +76
Хочу нарисовать +76
Спасибо +70 На эйто странице мы собрали поэтапные уроки разно сложности, благодаря которым вы 100% нарисуете Эрена Йегера из аниме Атака Титанов карандашом поэтапно. Подготовьте бумагу, карандаши и приступайте к рисованию. Удачи! В этом уроке мы будем рисовать Эрена Йегера в образе титана из аниме Атака титанов простыми карандашами поэтапно.
Нам понадобятся:
Делаем предварительный набросок лица. Для этого понадобится карандаш Н. Подбородок не рисуем, его будет закрывать рука. Убираем вспомогательные линии и рисуем волосы. Переходим к нижней части рисунка. Делаем набросок плеча и руки, а так же рисуем слезу и брызги крови. Далее приступаем к штриховке лица. Начнем с половины лица Эрена-титана. Для затамнения области вокруг глаза, промежутков между зубами и прядей волос я использовала карандаш В6. Для всего остального В, В2, В4. В конце все пряди волос, которые попадают на лицо еще раз обводим карандашом В8. Теперь штрихуем вторую половину. Здесь используем карандаши Н, НВ, В, В2. Для волос В4, В6. Заканчиваем работать с волосами. Карандаши НВ, В2, В4, В6, В8. Займемся кистью руки. Внутреннюю часть штрихуем карандашами В4, В6. Для наружной части используем НВ, В2, В4. На заключительном этапе дорабатываем рукав (карандаши В4, В6, В8) и плечо Эрена (НВ, В2, В4). В этом подробном фото-уроке вы научитесь рисовать Эрена Йегеря из аниме Атака титанов цветными акварельными карандашами на бумаге. Делаем набросок лица и шеи. Намечаем вспомогательные линии 11 , 13 и 18 .Между линиями 11 у нас будут располагаться глаза, на линии 13 — рот и нос, линии 18 — это размер ушей. Рисуем лицо и уши. Затем волосы и одежду На этом этапе мы отмечаем все тени и блики После того как набросок карандашом готов, мы переходим к покраске.Начнём с глаз. Обводим радужку глаза голубым цветом, а сам зрачок черным (работаем с цветными акварельными карандашами) Раскрашиваем радужку глаза голубым как показано на фото Постепенно добавляем зелёный цвет, так же обводим черным весь глаз То же самое проделываем с другим глазом Обводим нос, губы, веки коричневым, раскрашиваем брови, добавляя черный цвет Коричневым цветом мы затемняем темные места на лице которые заранее отметили на 5 этапе, остальную часть лица мы красим бежевым цветом. Тонируем лицо мокрой кистью создавая эффект акварели. Так же раскрашиваем шею. Затем тонируем водой как и лицо Обводим контур волос черным карандашом Красим волосы акварелью (Не забываем про тени и блики)Р. S Сначала я раскрасила волосы карандашами, но они вышли очень тусклыми , поэтому лучше всего подойдет акварель. Раскрашиваем одежду . Готово, вот что вышло у меня. Автор урока: D.W.h.R. (Хлоя) Делаем скетч рисунка Более детально рисуем лицо . Рисуем Зуби и брови Рисуем мелкие детали, наводим наш рисунок простым карандашом Обводим чёрной гелевой ручкой части лица, волос, одежды Чёрным карандашом делаем тень на глазах, зубах и скулах Затемняем глаза, лоб, нос Детальней делаем тени, рисуем ухо Штрихуем волосы и одежду. Эрена Йегер готов. Итак, вы хотите научиться некоторым техникам рисования лиц, так как отсутствие советов по рисованию мешает вам улучшить свои эскизы. Не беспокойтесь, потому что сегодня я даю советы, которые помогут вам лучше рисовать лица. Знаете ли вы, что рисование лиц — отличный способ развить художественные навыки? Да, вы меня правильно поняли! Все черты лица разные, и когда вы начинаете их рисовать, это становится другим опытом.Итак, базовое понимание рисования лиц необходимо для рисования различных черт лица. Когда у вас появятся базовые знания, вы сможете легко научиться рисовать лица с разными выражениями. Чтобы нарисовать портрет, важно уметь рисовать черты лица, такие как глаза, нос, рот, щеки, уши и т. Д. Как только вы научитесь рисовать черты лица, станет легко нарисовать лицо целиком. . Большинство художников не до конца понимают взаимосвязь одной черты лица с другой с точки зрения размера и расположения.В результате они не могут рисовать лица, которые выглядят реалистично. Поэтому важно понимать взаимосвязь одного объекта с другим. Это очень важно знать, чтобы научиться рисовать лица лучше. Итак, прежде чем я перейду к деталям рисования всего лица, я думаю, что вы должны сначала научиться рисовать черты лица индивидуально. Потому что таким образом вы можете узнать, как должна выглядеть каждая черта лица и как вы можете запечатлеть ее на своих рисунках. Следует учитывать одну вещь: какую бы черту лица вы ни рисовали, вы должны использовать качественные карандаши для рисования. Вы должны знать, какие карандаши вам понадобятся: мягкие или твердые. Карандаши H обычно тверже, а карандаши B мягкие. Так что лучше заранее определиться с тем, какие карандаши лучше подойдут к вашим рисункам. Вот полное руководство по рисованию лиц. Сегодня я собираюсь обсудить десять основных советов, с помощью которых вы можете лучше рисовать черты лица, от простых рисунков до рисования разных лиц.Я также поделился пошаговым руководством по рисованию черт мужского и женского лица отдельно, так как пропорции мужского и женского лица разные. Итак, хотите ли вы начать свой путь к созданию эскизов или просто нуждаетесь в технической информации, у меня есть кое-что для вас. В этом руководстве есть все, от рисования каждой черты лица до наброска всего лица. Так что, не дожидаясь больше, давайте лучше погрузимся в рисование лиц. С точки зрения искусства, наброски — отличный способ усовершенствовать свои художественные навыки. Эскиз может быть приблизительным описанием, в котором отсутствуют детали, быстрым рисунком, который должен быть завершен в определенные сроки, или простым рисунком, в котором художник может исследовать что-то новое. По мнению большинства людей, рисование эскизов — хорошее хобби, которым должен овладеть каждый. Потому что это может не только улучшить наблюдательность человека, но и помочь художнику придать уверенность своим рисункам. Ниже приведены несколько простых и простых советов, с помощью которых вы можете рисовать лица, независимо от того, являетесь ли вы новичком или опытным художником.Эти советы, несомненно, помогут вам развить свой рисунок от руки, а также вашу способность видеть тона и цвета в разных вещах, и они необходимы для уметь рисовать лицо. Знание того, как рисовать лица, также может дать вам гораздо больше уверенности в том, что вы сможете рисовать людей в целом. Первый и главный совет по рисованию лиц — записаться на курс, который научит вас, как идеально рисовать лица. Это означает, что вам нужно узнать, как выглядит и работает каждая черта лица.Например, если вы рисуете глаз, вы должны изучить различные компоненты глаза. Я не имею в виду, что вы должны узнать, как они называются. Но базовое представление о компонентах глаза наверняка поможет вам нарисовать реалистичные глаза. Более того, занятия по рисованию лиц определенно помогут вам рисовать и зарисовывать лучше, например, вы можете знать: Таким образом, вы можете не только улучшить свои наблюдательные навыки, но и разработать свой собственный стиль рисования . Большинство художников считают рисование носа сложной задачей. Но дело в том, что если разбить рисунок носа на участки, вам будет легче рисовать. Вы можете использовать разные формы и формы, которые могут помочь вам создать форму носа под разными углами, видом профиля или видом прямо / спереди). Процесс создания наброска профиля носа немного похож на набросок вида спереди. Еще один важный совет по рисованию формы лица — научиться рисовать глаза, которые выглядят реалистично. Следуйте пошаговым инструкциям, приведенным ниже, чтобы нарисовать реалистичный глаз: Нарисовать губы методом рисования линий совсем несложно.Вы должны точно знать форму губ. Есть много ошибок, которые делают начинающие художники, когда впервые пытаются нарисовать губы, например, не определяя резкие края или не учитывая правильный угол. Рисуете ли вы мужские или женские губы, вы можете показать определенные области на нижней губе блестящими и влажными, но убедитесь, что вы определили ранее, откуда исходит свет. Итак, вы новичок и хотите узнать, как нарисовать лицо новичкам? Помимо рисования глаз, носа и губ, вам также следует научиться рисовать губы улыбки. Нарисовать губы улыбки очень просто, если вы знаете основные советы и техники рисования. Большинство художников рисуют зубы, но они выглядят жутко или мрачно. Поэтому следует добавить правильные эффекты затенения и в губы, и в зубы, чтобы они хорошо смотрелись на общем эскизе лица. Чтобы рисовать улыбающиеся губы, я всегда предлагаю использовать метод рисования линий вместо того, чтобы сначала рисовать фигуры, а затем рисовать губы. Примечание. Никогда не рисуйте зубы, которые выглядят одинаково.Каждый зуб немного отличается. Так что лучше сделать их немного отличающимися друг от друга по размеру и расположению. Когда вы научитесь рисовать глаз, нос и губы, пора их соединить. Это еще один полезный метод, если вы хотите перейти к рисованию лиц. Метод сетки всегда считается лучшим методом в случае рисования лица, поскольку он может помочь художнику идеально нарисовать черты лица, учитывая правильную форму, размер, а также расположение. Прежде чем рисовать глаза, нос и губы, обратите внимание на некоторые важные факты, которые могут направлять вас через весь рисунок. Помните, что глаза вашего персонажа очень важны для передачи правильных эмоций. Следовательно, наряду с правильной формой глаз, затенение также имеет решающее значение, чтобы дать им жизнь. Уши — одна из черт лица, которую сложно нарисовать, потому что они имеют уникальную форму. На самом деле они состоят из множества мелких и замысловатых форм. Чтобы рисовать уши, вы должны научиться рисовать их под разными углами. Потому что иногда, когда вы рисуете лица, вам нужно сделать видимой только мочку уха, скрывая остальную часть уха волосами. А в других случаях вам может потребоваться изобразить ухо сбоку, чтобы показать все сложности уха. Как и другие черты лица, метод сетки также хорошо подходит для ушей, независимо от того, рисуете ли вы уши спереди или сбоку. Когда вы научитесь рисовать черты лица по отдельности, пора нарисовать лицо целиком.Никогда не начинайте рисовать портрет, пока не научитесь рисовать черты лица отдельно. Сначала потренируйтесь, а затем нарисуйте лицо целиком. Эта техника определенно поможет вам лучше рисовать лица. Всегда начинайте рисовать лицо с глаз. Делая это, вы можете создать связь с предметом вашего рисунка. После этого начните рисовать нос, губы, а затем уши соответственно. Помните, рисование лица похоже на рисование любого другого объекта. Иногда это может быть немного сложно не только для начинающих художников, но и для экспертов. Поэтому всегда рекомендуется изучать черты лица отдельно. Потому что, если вы изучите элементы рисования по отдельности, вам будет намного проще рисовать лицо целиком.Более того, хорошие навыки наблюдения и правильная маркировка также очень важны для лучшего рисования лиц. Последний важный совет по лучшему рисованию лиц — создать интерес к вашим рисункам, контролируя края. Существует четыре основных метода определения краев объекта. Они могут включать твердый край, мягкий край, потерянный край и неопределенный край. Жесткие и мягкие края используются для придания границ объекту.Для получения толстой границы используется жесткий край, а для тонкой границы необходимо использовать мягкий край. В тех местах, где вы хотите создать эффект слияния объекта и фона, хорошо работают потерянные и неопределенные края. Чтобы вызвать интерес к эскизу лица, вы можете использовать все четыре типа кромок. Итак, это несколько простых советов и приемов рисования лиц. Следуя этим советам, вы наверняка научитесь лучше рисовать лица и станете намного лучше, если будете практиковаться.Я надеюсь, что вы хорошо научились рисовать черты лица, включая глаза, нос, губы и уши. Хотя прямое наблюдение — одна из самых важных вещей, которая может помочь вам улучшить свои наброски, вам также следует изучить несколько советов, как лучше рисовать лица. Причина в том, что эти подсказки действуют как строительные блоки и, несомненно, помогут вам определить расположение, а также размер черт лица. Советы по рисованию не только помогут вам уверенно экспериментировать с рисованием лиц, но и улучшат ваши рисунки.Большинство людей думают, что рисование лиц — одна из самых сложных вещей для рисования. Рисование лиц для начинающих часто считается сложной задачей. Но факт в том, что как только вы освоите базовые навыки, вы сможете очень легко рисовать лица. Научившись рисовать лица, продолжайте практиковаться. Этот процесс похож на фитнес. Чем больше вы практикуете свои навыки рисования, тем легче вам станет. Итак, вы готовы сделать ваши портретные наброски яркими? Чего ты ждешь сейчас? Пришло время взять альбом для рисования и карандаши и начать рисовать лица.Удачного рисования! Знаете ли вы еще какие-нибудь советы по рисованию лиц лучше? Не стесняйтесь делиться в комментариях ниже. В этом документе предлагается простая структура для синтеза фото-эскиза лица. Сначала мы описываем детали теней на лицах и выделяем характерные черты лица с помощью двухуровневой декомпозиции с использованием двусторонней фильтрации. Затем мы улучшаем волосы и некоторые области невидимых черт лица, комбинируя карту краев и карту сходства цвета волос.Наконец, мы получаем эскиз фотографии лица, складывая результаты двух процессов. По сравнению с существующими методами, предлагаемая структура не требует локализации признаков, процесса обучения или итераций, создания ярких волос при синтезе эскизов и обработки произвольных условий освещения входных изображений, особенно для сложных самотеней. И что еще более важно, его можно легко расширить до естественной сцены. Эффективность представленного фреймворка оценивается на множестве баз данных. Набросок лица — это простое, но выразительное изображение лиц. Он представляет собой краткий набросок лица, который фиксирует наиболее важную информацию о восприятии с помощью ряда штрихов [1]. У него есть полезные приложения как для цифровых развлечений, так и для правоохранительных органов. В последние годы были представлены два вида репрезентативных методов компьютерного рисования лица: (1) рисование линий [1–5] и (2) основанное на преобразовании собственных значений [6, 7]. Методы, основанные на рисовании линий, выразительны для передачи информации о трехмерном затенении за счет потери текстуры эскиза. Эффективность этих подходов во многом зависит от алгоритмов извлечения форм и анализа черт лица, таких как активная модель внешнего вида [5]. Другие методы рисования линий используют композиционное и / или графическое представление [8, 9] или прямую комбинированную модель [10] для создания мультфильмов с фотографиями лиц. Подходы на основе собственных преобразований используют сложные математические модели для синтеза эскизов лиц, такие как PCA, LDA, E-HMM и MRF. Gao et al. [6] используют встроенную скрытую марковскую модель и стратегию выборочного ансамбля для синтеза эскизов из фотографий.Однако область волос исключается в методах на основе PCA / LDA / E-HMM [11]. Ван и Танг [2] используют многомасштабную модель марковских случайных полей (MRF) для синтеза фото-эскиза лица и его распознавания. Область лица сначала делится на перекрывающиеся участки для обучения, и размер участков определяет масштаб локальных структур лица, которые необходимо изучить. Затем из обучающего набора изучается совместная модель фото-эскиза в нескольких масштабах с использованием многомасштабной модели MRF. Этот метод требует моделирования формы и текстуры лица и может предоставить больше информации о текстуре.Однако существующие подходы имеют три недостатка: (1) как рисование линий, так и методы, основанные на преобразовании собственных значений, требуют сложных вычислений; (2) набросок человеческого лица излишне преувеличен, что искажает черты лица; (3) большинство существующих методов могут только рисовать человеческое лицо, но не применимы к естественным изображениям сцены. В этой статье мы представляем новую и простую структуру синтеза фото-скетчей лица. Волосы синтезируются с использованием двухуровневого разложения и карты цветового сходства.Предлагаемая структура очень проста, без каких-либо итераций или извлечения черт лица. В частности, предложенный метод можно легко применить к естественной сцене для зарисовки. Схематический обзор нашей структуры показан на рисунке 1. Во-первых, для входного изображения лица используется двухуровневая декомпозиция изображения с помощью двусторонней фильтрации для описания текстуры затенения и формы заметного элемента, в то время как карта цветового сходства — создание волос на основе может генерировать текстуру волос и незаметные черты лица.Затем карта краев вычисляется детектором краев из карты сходства цвета кожи. В результате волосы, глаза и, следовательно, области рта улучшаются путем умножения карты краев и карты сходства цвета волос. Наконец, эскиз фотографии лица синтезируется путем объединения результатов двух предыдущих процессов с использованием операции сложения. Двусторонний фильтр — это фильтр, сохраняющий края, разработанный Томази и Мандучи [12].Это нормализованная свертка, в которой взвешивание для каждого пикселя определяется пространственным расстоянием от центрального пикселя , , а также его относительной разницей в интенсивности. Пространственные весовые функции и весовые функции интенсивности и обычно являются гауссовыми [13, 14]. Пространственное ядро увеличивает вес пикселей, которые пространственно близки, а вес в области интенсивности уменьшает вес пикселей с большими различиями в интенсивности. Таким образом, двусторонний фильтр эффективно размывает изображение, сохраняя при этом резкие края.Для входного изображения, выходного изображения , и соседнего с ним окна двусторонняя фильтрация определяется следующим образом:
где
и — размер пространственного ядра и ядра диапазона, соответствующие гауссовым функциям и. При увеличении более крупные детали изображения будут сглажены; при увеличении двусторонний фильтр станет ближе к размытию по Гауссу. Мультимасштабная декомпозиция изображения (или многомасштабная ретинекс, MSR) разработана Джобсоном и др.[15–17], в попытке преодолеть разрыв между изображениями и человеческим наблюдением за сценами. Он широко используется при рендеринге изображений HDR для воспроизведения цвета и уменьшения контрастности [18, 19], улучшения цвета и обработки постоянства цвета. При воспроизведении HDR-изображения наименьший масштаб сильно влияет на детализацию и сжатие динамического диапазона, но слабый на тональную и цветопередачу. Обратное верно для самого большого пространственного масштаба. Multiscale retinex объединяет сильные стороны каждой шкалы и смягчает слабые стороны каждой [15]. Дюран и Дорси [19] используют только двухуровневую декомпозицию для разложения входного изображения на «базовое» и «детальное» изображение. Базовый слой имеет пониженный контраст и содержит только крупномасштабные вариации интенсивности, что достигается двусторонней фильтрацией. Слой детализации — это разделение входной интенсивности на базовый слой, в то время как величина не изменяется, таким образом сохраняются детали. Затем мы опишем, как двухуровневую декомпозицию можно использовать для условий освещения и обнаружения деталей лица при синтезе фото-эскиза лица.В соответствии с разложением изображения мы можем получить подробное изображение, вычитая базовый слой из входного изображения. Детальное изображение может сохранять важные детали входного изображения, такие как края, текстура и тени, в зависимости от степени сглаживания. Теоретически входное изображение сглаживается сильнее; детали будут сохранены больше. Рисунки 2 и 3 иллюстрируют это явление. С другой стороны, черты лица и детали теней очень важны для фото эскиза лица.Разница между эскизами и фотографиями в основном заключается в двух аспектах: фактуре и форме, которые художник часто преувеличивает в эскизе. Текстура содержит текстуру волос и текстуру тени [2]. В этой статье мы добиваемся хороших эффектов затенения рядом с интересующими элементами из детальных изображений с помощью двухуровневой декомпозиции изображения, предложенной Дюраном и Дорси [19]. Форма очевидных черт лица также получается из детальных изображений. Двухуровневая декомпозиция выполняется на логарифмах интенсивности пикселей с использованием кусочно-линейной двусторонней фильтрации и субдискретизации.С одной стороны, использование журналов интенсивности связано с тем, что изображение можно рассматривать как произведение отражательной способности и компонента освещения. Таким образом, разложение можно рассматривать как изображение, разделенное на внутренние слои отражательной способности и освещения [20–22], в то время как базовый слой соответствует компоненту освещения, а детализация соответствует коэффициенту отражения [23]. Следовательно, мы можем получить черту лица из слоя деталей из-за явной разницы в отражательной способности черт лица и области кожи.Фактически, человеческое зрение в большей степени чувствительно к отражательной способности, чем к условиям освещения. Более того, функция логарифма гораздо лучше справляется с низкой интенсивностью, чем пиксели с высокой интенсивностью, из-за ее функционального характера. С другой стороны, кусочно-двусторонняя линейная фильтрация в области интенсивности и субдискретизация в пространственной области могут эффективно ускорить двустороннюю фильтрацию. Как описано в (2.1), когда масштаб пространственного ядра или / и масштаб области интенсивности увеличивается, входное изображение будет более сглаженным.Хотя масштаб пространственного ядра мало влияет на результат, он играет важную роль в обнаружении черт лица. Можно сделать несколько выводов. (1) Для того же малого масштаба области интенсивности увеличение масштаба пространственной области приведет к сглаживанию большего количества пикселей по краям лицевого элемента, в то время как это приведет к более тяжелой тени в слое деталей без изменения краев. Результаты показаны на рисунке 2 с использованием различных пространственных масштабов. (2) Для того же масштаба пространственной области увеличение масштаба области интенсивности будет непосредственно сглаживать входное изображение больше, чем (1), потому что большая шкала интенсивности будет сглаживать больше пикселей по краям [24, 25]. На рисунке 3 показаны различные результаты с изменением шкалы интенсивности. Дальнейшие исследования демонстрируют, что черты лица, такие как волосы, брови, глаза, рот и нос, которые имеют более низкую интенсивность, чем кожа, могут быть получены детализированным изображением путем двухуровневого разложения с использованием кусочно-двусторонней фильтрации. С малым масштабом в области интенсивности и большим масштабом в пространственной области мы можем получить больше откликов компонентов отражения в области с низким контрастом, таких как тень возле носа и подбородка, как показано на рисунке 2.При использовании малого масштаба в пространственной области и большего масштаба области интенсивности пиксель с меньшей интенсивностью в областях небольшой площади может отображаться в детальном изображении, включая глаза и брови, как показано на рисунке 3. Когда установлены масштабы как в интенсивности, так и в пространственной области. чтобы быть наибольшими значениями, мы можем получить область с наименьшей интенсивностью, такую как черные волосы, как показано на рисунке 4. Однако заметно, что это работает только для темных волос с плавным цветом. Чтобы создать хорошие волосы любого цвета, мы предлагаем новый метод в Разделе 3.Кроме того, из-за выделения на ротовой полости некоторых людей, особенно когда их цвет и интенсивность аналогичны цвету и интенсивности кожи на человеческом лице, на этом этапе рот не будет извлечен, а неявное извлечение рта рассматривается в Разделе 3. В этой статье мы определяем двухуровневую декомпозицию входного изображения следующим образом [16]: — это й компонент цвета на выходе MSR, — количество шкал, — весовой коэффициент для й шкалы, — изображение распределения в th цветной полосе, «» обозначает операцию свертки и является весовой функцией в th двусторонней фильтрации, то есть определяется как,
Таким образом, базовое изображение является результатом двусторонней фильтрации, а подробное изображение —
В заключение, для обеспечения скорости и эффекта мы установили относительный масштаб в двухуровневой декомпозиции следующим образом. (1) Для создания теней около черт лица для шкалы малой интенсивности установлено постоянное значение 0,05 ~ 0,08, а для соответствующего пространственного масштаба установлено постоянное значение 5% от размера столбца изображения. (2) Для создания четких черт лица, включая глаза, брови и иногда рот, для большой шкалы интенсивности установлено постоянное значение 0,35, а для пространственной шкалы установлено постоянное значение 2% от размера столбца изображения. . Экспериментальные результаты показывают, что указанные выше значения фиксированной шкалы стабильно хорошо работают для всех изображений наших лиц.Результаты и процесс анализа показаны на рисунке 5. В этом разделе мы обсуждаем две проблемы: (1) вычисление карты цветового сходства для входного изображения, которая используется для выбора области кожи и области волос отдельно, и (2) создание волос и невидимых черт лица. Для определения области цвета кожи мы предлагаем метод классификации кожи / волос на основе цветового сходства. Функция измерения сходства по Гауссу определяется для сравнения сходства между двумя цветами.Свертка по Гауссу действует непосредственно для каждого пикселя изображения таким же образом, что позволяет добиться сходства всех пикселей с определенным цветом кожи с помощью концепции цветового различия для его вычисления. Если разница между цветом текущего пикселя и конкретным цветом больше, вероятность появления этого пикселя кожи / волос ниже. Пусть обозначает гауссовские маски, а — указанный цвет (известный цвет), цветовое сходство, функция может быть определена как цвет пикселя в цветовом пространстве CIE Lab, и это разница в цвете между указанным цветом и пикселем во входном изображении. , значение которого определяется уравнением разности цветов CIELAB.- порог цветового различия, который определяет, принадлежит ли текущий пиксель к тому же типу, что и известный цвет. Как правило, мы сохраняем постоянным значение 30. Чтобы точно вычислить сходство любого цвета с указанным цветом, первым шагом является подтверждение эталонного цвета. Его можно установить двумя способами: задаваемым при взаимодействии с пользователем, или программа автоматически выдает средний цвет в качестве эталона, используя известный цвет для выбора определенного процента наиболее похожих пикселей.Временная сложность этого метода подтверждения цвета кожи ниже, чем у любого алгоритма, основанного на обнаружении лиц. Следовательно, карту сходства волос и карту сходства кожи можно получить с помощью различных эталонных цветов. После вычисления сходства цвета кожи мы можем получить карту цветового сходства, как показано на рисунке 6. Поскольку цвет и интенсивность кожи распределяются равномерно, градиент очень мал в области кожи, в то время как градиент большой в области волос из-за нерегулярного цвета волос.На карте сходства цвета волос значение области волос является наибольшим. Тогда изображение продукта карты сходства градиентного цвета кожи и негатив карты сходства цвета волос усилит область волос путем минимизации значения волос. Улучшение области волос реализуется путем умножения карты краев градиента сходства цвета кожи и карты сходства цвета волос, что предлагается в разделе 3.1. Поскольку области черт лица, такие как области носа и рта, имеют очевидную разницу в цвете, они также будут улучшены за счет умножения.С другой стороны, цвет глаз и бровей либо похож на цвет волос, либо отличается от цвета кожи. Оба случая будут улучшены с помощью вышеуказанной операции. На рисунке 6 показан процесс создания волос и черт лица. Предлагаемый метод позволяет извлекать волосы хорошей текстуры при различных условиях освещения. Примечательно, что метод создания волос может быть применен к другим сценам, например, к абстракции изображения, созданию мультфильмов и ношению парика, в которых требуется область волос. Мы протестировали двухуровневую структуру синтеза скетчей лица на основе декомпозиции в базе данных фото скетчей лиц CUHK, которая содержит всего 606 лиц. Размер всех входных изображений составляет 1024 × 768 пикселей. В среднем для неотрезанного изображения лица студента CUHK одно разложение входного изображения для компонента RGB заняло около 15,5 секунд (24 с с большим пространственным масштабом и 6,9 с с малым пространственным масштабом) с использованием двухуровневого разложения изображения на основе кусочно-двусторонней фильтрации.А время на создание волос и неявных признаков на основе вычисления цветового сходства заняло около 3 секунд. Таким образом, общее время синтеза составляет менее 35 секунд. Фактически, если разложение для серого изображения, соответствующее потребление времени будет уменьшено примерно до 30 процентов. Все описанные выше эксперименты проводились на компьютере с 2.66 Гб. Если реализовано на обрезанном изображении CUHK (URL: http://mmlab.ie.cuhk.edu.hk/facesketch.html), размер которого равен, временные затраты составляют 2,4 секунды для двухуровневой декомпозиции и 0.45 секунд для создания волос и незаметных черт. Сравнение скорости показано в таблице 1. На рисунке 7 показаны экспериментальные результаты для изображений, обрезанных CUHK. Предложенный нами метод может быть применен к эскизу естественной сцены и выделению линий с небольшими изменениями. Модифицированная структура показана на рисунке 8. Хотя детали иллюстрируются двухуровневой двусторонней фильтрацией, которая совпадает с предлагаемой структурой, усиленная фильтрация [29] на рисунке 8 используется для усиления светлых участков и теней на изображении. Детектор Собеля может выделить четкие края.Затраты на вычисление высокоэффективной фильтрации и детектора Собеля невелики, поэтому набросок естественной сцены выполняется очень быстро. При умножении края Собеля на два слоя деталей мы можем получить начальный набросок естественной сцены, который выглядит как линия, как показано на Рисунке 9 (b). Затем мы можем извлечь линии, используя Разность Гаусса (DoG). Без вычисления сходства человеческой кожи и извлечения человеческих волос процесс рисования линий ускоряется. Результаты показаны на рисунке 9.Наш метод хорошо работает с толстыми тонкими краями входных изображений. Хотя метод Канга изображает края гладкими и когерентными линиями [26, 27], его скорость очень мала из-за LIC. Кроме того, трудно обнаружить плотные края в некоторых областях, например, края здания на втором изображении. С другой стороны, оператор DoG на входном изображении не справляется с краями в тенях и деталях. Наш подход к выделению линий занимает менее 0,7 секунды, чтобы изображение синтезировало эскиз.Мы реализуем наш метод с помощью MATLAB и запускаем коды на компьютере с процессором 2,20 ГГц. Сравнение скорости показано в Таблице 2. Основываясь на начальном линейном эскизе, мы можем легко выделить края с помощью оператора DoG. В сочетании с базовым слоем в двухуровневой декомпозиции после цветового квантования мы можем получить простую абстракцию изображения, как предложено в [27, 28]. Результаты показаны на Рисунке 12. Мы представили новую структуру для синтеза фото-набросков человеческого лица, которая очень проста, быстра и не требует настройки параметров.Во-первых, путем объединения результатов двукратной двухуровневой декомпозиции изображения получаются детали, отражающие состояние черт лица и характерные черты лица. Во-вторых, на основе карты цветового сходства мы извлекли невидимые черты лица и создали яркую область волос. Наконец, мы использовали эту структуру с помощью простой операции сложения первых результатов, которые могут быть применены к другим расам, например к белой расе. Кроме того, фреймворк можно расширить для других приложений, таких как набросок естественной сцены и выделение линий.В заключение, предлагаемая структура очень проста в том, что не требуется ни алгоритма локализации признаков, ни сложной математической модели, ни итераций. Кроме того, результат синтеза эскиза более яркий, чем при использовании других методов, особенно при создании текстуры волос. Что наиболее важно, этот метод легко использовать для других приложений, таких как выделение линий, наброски естественной сцены и абстракция изображения. Распознавание эскизов все более широко используется в пользовательских интерфейсах на основе Sketch [31]. Поскольку преобладающие силы в извлечении линий нашего метода эскиза, мы попытаемся реализовать распознавание эскиза фотографии лица или другого эскиза изображения. См. Рисунки 13, 14, 15, 16 и 17. Эта работа была поддержана Национальным научным фондом Китая в рамках гранта № 61003200 и Программой для выдающихся талантов нового века в университете, Объединенной лабораторией инновационных интернет-технологий Tsinghua-Tencent, SKL PMTI, SKL CG & CAD и Программой открытых проектов NLPR. В этом разделе мы сначала описываем предлагаемую нами модель, сетевую архитектуру для преобразования эскиза лица в преобразование изображения с управляемым редактированием атрибутов лица.Затем мы обсудим сетевую архитектуру предлагаемого метода. Наконец, подробности основных формулировок потерь и составов испытаний описаны ниже. Наша цель — позволить пользователю управлять изменениями атрибутов лица во время преобразования его эскиза в цветное изображение. Как показано на рисунке 2, наша сеть состоит из генератора G, классификатора атрибутов лица C и дискриминатора D, сетевая архитектура, используемая в нашем методе, показана в таблице 1.Генератор G состоит из кодера G , кодирующего и декодера D декодера , который имеет два сверточных слоя с понижающей дискретизацией, шесть остаточных блоков и два сверточных слоя с повышающей дискретизацией, кодер G кодирует принимает изображение эскиза лица x s и вектор атрибутов лица a в качестве входных данных и создает представление потенциального признака входного изображения, декодер G декодирует получает представление признака и желаемое вектор атрибутов лица b в качестве входных данных и выводит изображение x b с желаемым атрибутом лица. Классификатор атрибутов лица C состоит из пяти сверточных слоев с понижающей дискретизацией и одного полностью связанного слоя, который используется для минимизации желаемой ошибки классификации атрибутов лица. Дискриминатор D включает в себя пять сверточных слоев с понижающей дискретизацией и полностью связанный слой, а сигмоидальная функция используется для предсказания, является ли входное изображение реальным или поддельным. Обзор предлагаемого нами метода, который состоит из трех основных моделей при обучении: генератор, генератор состоит из кодера и декодера, дискриминатор и классификатор атрибутов.Классификатор атрибутов лица обеспечивает желаемое манипулирование атрибутами лица на входном изображении. Генератор используется для сохранения деталей детализации входного изображения. Дискриминатор используется для визуально реалистичного поколения Начиная с проекта сетевой архитектуры AttGAN, мы вносим некоторые важные изменения для улучшения качества реконструированного изображения и сгенерированного изображения с контролируемым атрибутом лица: (1) для достижения лучших результатов реконструкции, вектор a или b лицевых атрибутов вводится в начале сверточного слоя с понижающей дискретизацией (кодировщик), который отличается от AttGAN; (2) мы добавляем шесть остаточных блоков между кодером и декодером, чтобы лучше сохранить детализацию сгенерированного изображения. Предлагаемая сетевая архитектура в основном включает в себя три функции обучения потерям: потерю восстановления изображения, потерю состязательности и потерю классификации атрибутов лица. Подробнее о них мы поговорим ниже. x a обозначается как цветное изображение лица с атрибутами лица a = [ a 1, a 2, …, an ], соответствующее ему изображение эскиза лица является обозначается как \ (\ overset {\ sim} {x} \), что дает изображение эскиза лица \ (\ overset {\ sim} {x} \) и желаемые атрибуты лица b = [ b 1, b 2,. {\ hat {b}} = G \ left (\ overset {\ sim} {x}, b \ right) \), C i ( x b ) указывает прогноз i -го атрибута лица для цветного изображения лица x b .Минимизируя эту цель, генератор G учится генерировать x b с желаемыми атрибутами лица b . Чтобы прояснить ситуацию, ниже перечислены конечные целевые функции для оптимизации сетей G , D и C : $$ {L} _G = {L} _ {\ mathrm {rec}} + {\ lambda} _ {\ mathrm {ad} \ mathrm {v}} {L} _ {\ mathrm {ad} {\ mathrm {v}} _ g} + {\ lambda} _g {L} _ {\ mathrm {cl} {\ mathrm {s}} _ g} $$ (7) $$ {L} _D = {L} _ {\ mathrm {ad} {\ mathrm {v}} _ d} $$ (8) $$ {L} _C = {\ mathrm {L}} _ {\ mathrm {cl} {\ mathrm {s}} _ c} $$ (9)
Здесь , λ adv и λ г — это веса, определяющие важность различных потерь для сети генератора. Для обучения нашей сетевой модели нам необходимо определить функции тестирования для проверки ее производительности. Генераторный кодер G , кодирующий , применяется для кодирования эскиза лица \ (\ overset {\ sim} {x} \) в скрытое представление z , обозначенное уравнением. (10): $$ z = {G} _ {\ mathrm {encode}} \ left (\ overset {\ sim} {x} \ right) $$ (10) , то генератор декодер G декодирование реализуется для достижения процесса изменения лицевых атрибутов скетча \ (\ overset {\ sim} {x} \) на другие лицевые атрибуты b путем декодирования z при условии b , обозначенного как ур.b = {G} _ {\ mathrm {decode}} \ left ({G} _ {\ mathrm {encode}} \ left (\ overset {\ sim} {x} \ right), b \ right) $$ (12) (* {{l10n_strings. REQUIRED_FIELD}}) {{l10n_strings.CREATE_NEW_COLLECTION}} * {{l10n_strings.ADD_COLLECTION_DESCRIPTION}} {{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}} {{article.content_lang.display}} {{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}} Черты лица — это то, что подчеркивает красоту человека. Рисуя или зарисовывая человека, вы должны быть очень осторожны с его лицом и чертами лица. Детали лица никогда нельзя и нельзя упускать из виду. Прямо от сокращенных мышц к контурным линиям, к волосяным фолликулам и морщинам лица; все нужно улучшать во время набросков и рисования.Мы предлагаем вам самые эффективные советы по Как нарисовать лицо для начинающих . Кроме того, здесь у нас есть ЛЕГКИХ И ПРОСТОЙ ИДЕЙ ЖИВОПИСИ НА ХОЛСТЕ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ . Мужское лицо, конечно, отличается от женского. Но все начинается с определения пропорций лица. Выбор Как нарисовать лицо для начинающих относительно того, какой должна быть структура лица и какая часть ее должна быть в фокусе линии подбородка.Обычно для мужского лица; он должен быть немного шире. Итак, начнем с яйца, но чуть шире в челюсти. Линия челюсти — самая привлекательная черта Линия подбородка у мужчин должна быть самой привлекательной из всех черт лица. Так как насчет того, чтобы сосредоточиться на этом? Линия подбородка у мужчин более изящная и более выпуклая, чем у женщин. Так что сосредоточьтесь больше на линии подбородка для второго шага после того, как вы узнаете Как рисовать лицо для начинающих и нарисуете основное лицо с пропорциями. Определите, какой длины должен быть лоб: Определитесь со лбом. Для любого типа лица нужно определиться и со структурой лба. Не решив этого, вы никогда не сможете развить черты лица. Если вы начнете рисовать глаза до того, как определитесь со лбом, к концу наброска у вас будет довольно случайный продукт. Правило пяти широких глаз для головы: Правило большого пальца с пятью широкими глазами лучше всего подходит для строения головы.Какой бы тип лица вы ни рисовали, используйте это, чтобы определить длину лица по ширине. Сначала нарисуйте настоящую пару глаз и копируйте их светлым карандашом, пока не получите пять глаз на одной линии. Это определит ширину лица. Кроме того, вы можете почерпнуть некоторые идеи из Creative And Simple Color Pencil Drawings Ideas . Сохраняйте элегантность с бровями: Элементы определяют множество вещей, и вы не можете нарисовать одинаковые черты почти для каждого типа лица.Характеристики должны быть отличительными. Для женщин брови должны быть увеличенными и с правильной четкостью на концах. У мужчин брови гуще повсюду, а у женщин брови на концах немного гладкие. Опустите их к глазам, чтобы сделать лицо еще более элегантным. Разыграй это с запавшими и глубокими глазами — Что касается мужских черт лица, они обычно находятся в глубине глаз.Глаза должны быть глубокими, неповрежденными и запавшими, чтобы выглядеть как настоящий портрет мужчины. Глаза играют важную роль как для выражения лица, так и для настроения. Портреты Moody рассказывают истории глазами. Итак, глаза должны быть в центре внимания при рисовании черт лица. Дополнение: Для женских глаз выберите немного очарования и игристых глаз. Я уверен, что Как нарисовать лицо для начинающих не будет проблемой теперь, когда вы понимаете детали самой сложной части для рисования i.е. глаза! Не укладывайте волосы повсюду на голове — Совершить такую грубую ошибку. На самом деле, мы никогда не сможем найти волосы везде на голове. Так зачем делать эту ошибку в набросках, когда вы теперь понимаете Как нарисовать лицо для начинающих ? Итак, будьте очень точны с линией роста волос. Если это для женщины, не включайте линию роста волос от ушей; а для мужского лица — делайте это прямо с начала земляного подноса к голове. Рисование лиц может быть действительно сложной задачей, когда дело касается деталей внутри. Но нет ничего, чего нельзя было бы достичь регулярной практикой. Больше никаких вопросов о Как нарисовать лицо для начинающих , просто приступайте. Кроме того, вот несколько ИДЕЙ И ТЕХНИКИ ЖИВОПИСИ IMPASTO ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ . исследованы, чтобы отфильтровать галерею (10 075 снимков), чтобы улучшить качество сопоставления .Было обнаружено, что составные эскизы более эффективны для идентификации фотографий подозреваемого. В нашей будущей работе мы планируем расширить набор данных составного скетча до 200, создав составные скетчи для дополнительных снимков, которые сопряжены с криминалистическими скетчами. Благодарность Авторы хотели бы поблагодарить Скотта МакКаллума и его команду из офиса шерифа округа Пинеллас за поддержку этого исследования.Мы также хотели бы поблагодарить Лоис Гибсон и художников-эскизов из полиции штата Мичиган за , которые они предоставили данные для этой работы. Это исследование было проведено при поддержке гранта Национального института юстиции (NIJ) 2011- IJ-CX-K057. Ссылки [1] FACES 4.0, IQ Biometrics, http://www.iqbiometrix.com. [2] А. Джайн, Б. Клар и У. Парк, «Сопоставление лиц и поиск в криминалистических приложениях», IEEE Multimedia, vol.19, нет. 1, pp. 20–28, 2012. [3] Д. Маккуистон, Л. Топп и Р. Малпасс, «Использование лицевых компьютерных позитных систем в правоохранительных органах США», Psychol- огы, Преступность и закон, т. 12, вып. 5, pp. 505–517, 2006. [4] X. Tang и X. Wang, «Распознавание эскиза лица», IEEE Trans. по схемам и системам для видеотехники, т. 14, pp. 50–57, январь 2004 г. [5] К. Лю, X. Тан, Х. Цзинь, Х. Лу и С. Ма, «Нелинейный подход к эскизу лица. синтез и распознавание », Proc.IEEE Conf. Компьютерное зрение и распознавание образов, стр. 1005–1010, июнь 2005 г. [6] Д. Линь и Х. Тан, «Интермодальное распознавание лиц», Proc. ECCV, стр. 13–26, 2006. [7] П. Юэн и К. Ман, «Система поиска изображения человеческого лица с использованием эскизов», IEEE Trans. SMC, Part A: Systems and Hu- mans, vol. 37, стр. 493–504, июль 2007 г. [8] X. Wang и X. Tang, «Синтез фото-скетчей лица и распознавание », IEEE Trans.по анализу моделей и машинам Intelligence, vol. 31, стр. 1955–1967, ноябрь 2009 г. [9] Б. Клар, З. Ли и А. Джайн, «Сопоставление судебно-медицинских эскизов с фотографиями, сделанными с помощью кружка», IEEE Trans. Анализ паттернов и Ma- chine Intelligence, vol. 33, pp. 639–646, March 2011. [10] Б. Клар и А. Джайн, «Гетерогенное распознавание лиц с использованием сходства прототипов ядра », IEEE Trans. on Pattern Anal- ysis and Machine Intelligence, 2013 (в печати). [11] Х. Хан, Б. Клар, К. Боннен и А. Джайн, «Сопоставление космических эскизов с фотографиями лица: подход на основе компонентов », IEEE Trans. по информационной криминалистике и безопасности, т. 8, pp. 191–204, January 2013. [12] К. Фроуд, Д. Карсон, Х. Несс, Д. МакКвистон, Дж. Ричард — сын, Х. Болдуин и П. Хэнкок, « Современные методы составления : влияние криминалистически значимой цели de- lay, «Юридическая и криминологическая психология», т. 10, pp. 63– 81, февраль 2005 г. [13] К. Коэн и Р. Фишер, «Создание лицевых композитов с помощью системы mac-a-mug pro», Психология, преступность и Закон. , т. 3, вып. 3, pp. 215–224, 1997. [14] В. Брюс, Х. Несс, П. Хэнкок, К. Ньюман и Дж. Рэрити, «Четыре головы лучше, чем одна: комбинирование лицевых композиций улучшает сходство лиц », Journal of Applied Psychology, vol. 87, стр. 894–902, октябрь 2002 г. [15] Х. Гао, Дж. Чжун и К. Тиан, «Синтез скетча лица al- горифм на основе e-hmm и селективного ансамбля», IEEE Trans. по схемам и системам для видеотехники, т. 18, pp. 487–496, April 2008. [16] Y. Zhang, C. McCullough, J. Sullins, C. Ross, «Hand- распознавание нарисованного эскиза лица людьми и компьютером». основанный на алгоритме для криминалистических приложений », IEEE Trans. SMC, часть A: Системы и люди, т.40, pp. 475–485, May 2010. [17] Р. Уль и Н. Лобо, «Структура для распознавания изображения лица по полицейскому эскизу», в Proc. IEEE Conf. Компьютер Vision and Pattern Recognition, стр. 586–593, июнь 1996. [18] Х. Бхатт, С. Бхарадвадж, Р. Сингх и М. Ватса, «Memet- , оптимизированный для сопоставления эскизов. с цифровыми изображениями лиц », IEEE Trans. по информационной криминалистике и Se- curity, vol. 7. С. 1522–1535, октябрь 2012 г. [19] Пакет разработчика программного обеспечения FaceVACS версии 8.2, Cognitec Systems GmbH, http://www.cognitec-systems.de. [20] С. Ли и А. Джайн (ред.), Справочник по распознаванию лиц. Springer, второе издание, 2011. [21] Л. Гибсон, Основы судебно-медицинской экспертизы. Elsevier, 2008. [22] E-FIT, VisionMetric Ltd., http://www.vision-metric.com. [23] К. Фроуд, П. Хэнкок и Д. Карсон, «Evoft: целостный, эволюционный метод визуализации лица для создания композиций», ACM Trans. по прикладной психологии, т. 1, pp. 19–39, July 2004. [24] Identi-Kit, решения Identi-Kit, http://www.identikit.net/. [25] Дж. Уэллс и Л. Хазел, «Составление лицевых композиций очевидцами», Текущие направления психологических наук, тома. 16, pp. 6–10, February 2007. [26] Р. Гейзельман, Р. Фишер, Д. Маккиннон и Х. Холланд, «Улучшение памяти очевидцев с помощью когнитивного интер- зрения», американский Журнал психологии, т.99, pp. 385– 401, 1986. [27] Д. Лоу, «Отличительные особенности изображения от масштабно-инвариантных ключевых точек», Int. Журнал компьютерного зрения, т. 60, нет. 2, pp. 91–110, 2004. [28] T. Ojala, M. Pietik ainen, and T. M¨ aenp¨ a¨ a, “Multiresolution Классификация текстур с инвариантной шкалой серого и вращением с использованием двоичных шаблонов lo- », IEEE Trans. по анализу паттернов и машинного интеллекта, т.24, вып. 7, pp. 971–987, 2002. [29] X. Wang и X. Tang, «Случайная выборка для распознавания подпространства лица », Int. Журнал компьютерного зрения, т. 70, нет. 1, pp. 91–104, 2006. Что мне нравится в рисовании лиц с трех четвертей, так это то, что вы чувствуете глубину и форму лица больше, чем когда рисуете его спереди. Это также представляет некоторые сложности при рисовании лица. По мере того, как лицо поворачивается все дальше от вас, черты лица, которые находятся дальше всего от вас, уменьшаются в размере, в то время как некоторые черты лица, которые будут находиться прямо перед вами, могут казаться больше или принимать другую форму. В этом посте я надеюсь затронуть эти вопросы и разбить рисунок лица в трех четвертях, чтобы каждый мог его понять. Начнем с рисования круга.Затем мы определим направление, в котором смотрит голова, нарисовав горизонтальную и вертикальную линии, обернутые вокруг круга. Эта страница — перевод английской статьи «Starter guide» из /tg/ Station 13 Space station 13 — это двухмерный сетевой космический симулятор с полностью разрушаемым окружением. Вам понадобится некоторые время, чтобы привыкнуть к механике игры. Ниже предоставлено краткое руководство для вашего первого визита на станцию. Прежде чем начать играть, пожалуйста, ознакомьтесь с правилами. Они нужны чтобы обеспечить приятную игру для всех игроков. Внимание! Стартовое окно может различаться на разных серверах При входе в игру вас встретит окно, где имеются кнопки Setup Character, Join Game и Observe. Нажмите кнопку Setup Character, чтобы создать персонажа. Сделайте так как показано ниже на картинке, и помните: не берите другую профессию до тех пор, пока вы еще учитесь, и пока вы не готовы к ним. После этого нажмите на кнопку Save Setup, закройте окно и нажмите на кнопку ‘Join Game’. Если после этого вышло окно с доступными профессиями, выберите assistant (ассистент). Пока вы играете за ассистента, вы будете набираться опыта во многих сферах разных профессии, при этом не неся большой ответственности, главное не стесняйтесь предлагать свою помощь. Либо же оказаться одной из первых жертв на станции. Эти индикаторы не показываются на экране. Они появляются только если что-то не так, и есть какие-либо отклонения от нормы. Игра использует систему управления наведи и щелкни (point-and-click). Вы выбираете какой рукой вы хотите пользоваться с помощью кнопки переключения активной руки и кликом на предмете, с которым вы хотите взаимодействовать. Если вы хотите вылечить чьи-нибудь физические повреждения (bruise damage) с помощью бинтов (bruisepack), сначала вы должны кликнуть на бинтах пустой рукой чтобы поднять их, после этого навести на поврежденную часть тела с помощью прицела, и щелкнуть на пациента активной рукой, где находятся бинты. Вы осмотрели себя Например, к вам подходит пациент с поврежденной правой рукой. Вы целитесь на правую руку , и щелкаете на пациента бинтами в активной руке . Пациент вылечен, все довольны. Так же вы можете лечить себя, но тут попроще, так как вы точно можете узнать, что у вас повреждено, щелкнув на себя с намерением help. Некоторые предметы могут вмещать в себя другие предметы, такие как рюкзак (backpack). Чтобы открыть его, просто щелкните на него. Если вы хотите снять рюкзак, нажмите и перетащите в пустую руку. Чтобы выкинуть предмет, просто нажмите на кнопку Drop , ваш персонаж выкинет предмет из активной руки. Если вам уже надоело, и вы не можете дочитать это руководство, то вам вряд ли понравится space station 13. Если вы готовы учиться, то вы станете хорошим игроком. Эти упражнения не являются обязательными, но запомните раз и навсегда: НИКОГДА НЕ БЕЙТЕ ПРОСТО ТАК ЛЮДЕЙ ПЕРВЫМ ПОПАВШИМСЯ ПОД РУКУ ПРЕДМЕТОМ, или ваше пребывание на станции будет действительно коротким. Так как это ваш первый день на станции, то вам лучше всего выбрать профессию ассистента. После того как вы нажмете «Join Game», выберите Assistant из списка доступных профессии. Добро пожаловать на Космическую Станцию 13! Скорее всего вы прибыли в позднюю смену, и сейчас находитесь в шаттле прибытия (arrival shuttle). Отлично! Теперь вы готовы начать ваш первый день на Космической Станции 13! Хорошо, теперь вы научились основам коммуникации. Список горячих клавиш здесь, их знание сделает вашу жизнь в космосе легче. Посмотрите ЧаВо или же спросите там в комментариях. Вам ответят.
С объявлением пандемии коронавируса многие звезды вспомнили про силу своего влияния. Кто-то делится с поклонниками советами по мерам профилактики, кто-то призывает не паниковать (а кто-то — наоборот), а кто-то — Арнольд Шварценеггер. 72-летний актер находится на карантине и занят крайне полезным делом: учит свою собаку Черри правильно мыть руки. «Отличный контент для твиттера», — подумал Арнольд и выложил ролик в соцсети.
На видео Шварценеггер всеми силами пытается привлечь внимание своего питомца, но выходит у него это не очень хорошо. «Я пытался сделать инструкцию по мытью рук для Черри, но думаю, что вы, ребята, уделите ей больше внимания. Мойте руки! Придерживайтесь рекомендаций ученых и экспертов, а не дурачков. Вместе мы можем замедлить распространение вируса и защитить друг друга», — написал актер. Сам Шварценеггер утверждает, что моет руки около пятидесяти раз в день, старается промыть каждый палец и тратит на это все не менее двадцати секунд.
Как и многие звезды, Арни призвал всех меньше посещать общественные места, а лучше всего — просто оставаться дома: «Общественные мероприятия, рестораны — забудьте о них. Оставайтесь дома». Пока советовал, кормил морковкой свою ослицу Лулу и пони по имени Виски. По его словам, питаться дома не менее приятно, чем в ресторанах.
Конечно, не один Шварценеггер обеспокоен судьбой человечества. Советы подписчикам дают и другие звезды. Вот, например, Майли Сайрус в своем твиттере пишет о насущном: «Никому не нужен каждый суп из супермаркета. Чем больше мы скупаем, тем более дорогими и редкими становятся необходимые нам товары. В итоге многие остаются многих без предметов первой необходимости». Еще более конкретной информацией поделилась в сторис своего инстаграма Ариана Гранде. Она назвала ресурсы, которые могут помочь в разных жизненных ситуациях. В частности, певица оставила ссылки на компании, которые занимаются доставкой еды пожилым людям и оказывают поддержку малому бизнесу. Кроме того, она оставила ссылку на инстаграм Всемирной организации здравоохранения и калифорнийский фонд, который помогает бороться с последствиями пандемии жителям региона.
Фото: Инстаграм Мобильные браузеры пока еще не особо справляются с воспроизведением нескольких звуков. Мы хотим сделать приложение, как только найдем ресурсы. Как минимум пошагово вы можете проиграть мелодию. Руки Вверх — Алёшка (бас) Особая благодарность Томми Монтгомери за его PHP MIDI Parser, Александру Косюку за ценные советы, а также Васе Обломову за песню “Еду в Магадан”, которая, как ни странно, вдохновила нас на создание этого проекта. Нажмите кнопку воспроизведения, чтобы услышать мелодию и узнать, как ее играть. Поставьте на паузу и стрелками на экране или клавиатуре просматривайте пошагово. Зацикливайте как всю мелодию, так и фрагмент, если требуется. Главная цель «Пианизатора» не обучить исполнению всего произведения (иногда это нереально сделать лишь на пианино), а помочь новичку быстро преодолеть страх перед инструментом и избавить его от скучных и неинтересных уроков (у нас тут рок-н-роллы и рейвы). Буквально научиться играть мелодию одним пальцем. Поэтому здесь собраны наиболее яркие фрагменты известных композиций. Сперва мы размещали какой-то самый-самый момент, а в дальнейшем стали добавлять максимально возможное число частей. Если имеющегося фрагмента вам недостаточно или вы хотите разучить мелодию, которой здесь еще нет, то смело пишите в наших пабликах, попробуем подготовить уроки. Драйвового вам обучения! Есть приложение под Андроид, для IOS в процессе разработки. Также скоро будет приложение — расширенная версия для игры на 2 руки полных произведений. Установите приложение, это бесплатно, Одна из основных рекомендаций ВОЗ по борьбе с коронавирусом — мыть руки с мылом в течение 20 секунд. К совету прислушались многие знаменитости — в своих социальных сетях они делятся роликами, где тщательно моют руки с мылом. Некоторые даже поют! По последним данным, во всем мире свыше 182 тыс. человек заболели коронавирусом. Более 7100 умерли, выздоровели почти 79,5 тыс. человек. Вчера правительство России приняло решение закрыть на фоне пандемии коронавируса въезд для иностранцев и тех, у кого нет гражданства. Ограничения продлятся с 18 марта по 1 мая. Они не затронут дипломатов, водителей грузовиков, перевозящих различные товары, и тех, кто постоянно проживает в России. Также пересекать границу смогут экипажи кораблей и поездов. Ранее о планах запретить поездки на свою территорию заявили в ЕС. По словам главы Еврокомиссии Урсулы фон дер Ляйен, разрешены будут только неотложные поездки на территорию Евросоюза. После 30-дневного срока ограничения могут продлить. Подробности по теме Мойте руки по 20 секунд и пойте свою любимую песню — в этом вам поможет новый бот В туториале «Как рисовать пиксель арт», состоящем из 10 шагов, я научу вас создавать «спрайт» (отдельный двухмерный персонаж или объект). Сам термин, конечно же, пришёл из видео-игр. Я научился создавать пиксель арт, так как он был мне нужен для графики в моей игре. Спустя годы тренировок, я приловчился и начал понимать, что пиксель арт – это скорее искусство, чем просто инструмент. Сегодня пиксель арт очень популярен среди разработчиков игр и иллюстраторов. Данный туториал был создан много лет назад для того, чтобы научить людей простым концептам создания пиксель арт, но многократно дополнялся, так что он значительно отличается от первоначальной версии. В сети много туториалов на эту же тематику, но мне все они кажутся слишком сложными или затянутыми. пиксель арт – это не наука. Вы не должны рассчитывать векторы во время создания пиксель арт. Одним из главных преимуществ создания пиксель арт является то, что вам не нужны какие-то продвинутые инструменты – графического редактора, установленного на вашем компьютере по умолчанию должно хватить. Стоит упомянуть, что существуют программы, разработанные специально для создания пиксель арт, вроде Pro Motion или Pixen (для пользователей Mac). Я сам их не тестировал, но слышал много положительных отзывов. В данном туториале я буду использовать фотошоп, который, хоть и стоит не мало, содержит массу полезных инструментов для создания искусства, часть из которых очень полезны для пикселинга. Во время использования фотошопа, вашим главным оружием будет инструмент «Карандаш» (клавиша В), который является альтернативой инструменту «Кисть». Карандаш позволяет вам разукрашивать отдельные пиксели, избегая наложения цветов. Нам пригодятся ещё два инструмента: «Выделение» (клавиша М) и «Волшебная палочка» (клавиша W) для того, чтобы выбирать и перетаскивать, или же копировать и вставлять. Помните, что, зажав клавишу Alt или Shift во время выделения, вы можете добавить выделенные объекты или же исключить их из текущего списка выделенных. Это необходимо кстати, когда нужно выбирать неровные объекты. Вы также можете использовать пипетку, для того, чтобы переносить цвета. Есть тысяча причин, подтверждающих важность сохранения цветов в пиксель арт, так что вам понадобится взять несколько цветов и использовать их снова и снова. Наконец, убедитесь в том, что вы запомнили все горячие клавиши, ведь это может сохранить массу вашего времени. Обратите внимание на «Х», переключающую между основным и дополнительным цветом. Пиксели – это те же маленькие цветные квадратики. Сначала вам нужно понять, как эффективно расположить эти квадратики для создания необходимой вам линии. Мы рассмотрим два наиболее распространённых вида линий: прямые и изогнутые. Я знаю о чём вы подумали: здесь всё настолько просто, что нет смысла вникать во что-то. Но, если речь идёт о пикселях, даже прямые линии могут стать проблемой. Нам нужно избегать зазубренных частей – маленьких фрагментов линии, заставляющих её выглядеть неровно. Они появляются, если одна из частей линии больше или меньше остальных, окружающих её. Рисуя изогнутые линии, нужно убедиться в том, что спад или подъём равномерны по всей длине. В данном примере, аккуратная линия имеет интервалы 6 > 3 > 2 > 1, а вот линия с интервалами 3 > 1 < 3 выглядит зазубренной. Умение рисовать линии – ключевой элемент пиксель арт. Немного дальше я расскажу вам о сглаживании. Для начала вам понадобится хорошая идея! Попробуйте визуализировать то, что вы собираетесь сделать в пиксель арт – на бумаге или просто мысленно. Имея представление о рисунке вы сможете сконцентрироваться на самом пикселинге. Давайте попробуем! В данном туториале ограничений нет, но я хотел убедиться в том, что мой пиксель арт будет достаточно большим и вы сможете детально рассмотреть, что происходит в каждом из шагов. С этой целью я решил использовать в качестве модели Lucha Lawyer, персонажа из мира реслинга. Он бы отлично вписался в файтинг или динамичный боевик. Чёрный контур станет хорошей основой для вашего спрайта, так что с него мы и начнём. Мы выбрали чёрный, потому, что он смотрится хорошо, но при этом слегка мрачно. Дальше в туториале я расскажу вам о том, как изменить цвет контура для повышения реализма. Существует два подхода к созданию контура. Вы можете нарисовать контур от руки, а потом немного его поправить, или же рисовать всё по одному пикселю. Да, вы всё правильно поняли, речь идёт о тысяче кликов. Выбор способа зависит от размера спрайта и ваших навыков пикселинга. Если спрайт действительно огромный, то логичнее будет нарисовать его от руки, чтобы создать примерную форму, а затем подровнять. Поверьте, это намного быстрее, чем сразу пытаться нарисовать идеальный эскиз. В моём туториале я создаю довольно крупный спрайт, так что здесь будет показан первый способ. Будет проще, если покажу всё наглядно и объясню, что произошло. Используя вашу мышь или планшет, нарисуйте черновой контур для вашего спрайта. Убедись в том, что он НЕ СЛИШКОМ сырой, то есть выглядит примерно так, как вы видите свой конечный продукт. Мой эскиз практически полностью совпал с тем, как я и запланировал. Начните с того, что увеличиваете изображение в 6 или 8 раз. Вы должны чётко видеть каждый пиксель. А затем, подчищайте контур. В частности, стоит обратить внимание на «бродячие пиксели» (весь контур должен быть не больше одного пикселя толщиной), избавьтесь от зазубрин, и добавьте небольшие детали, которые мы пропустили в первом шаге. Даже крупные спрайты очень редко превышают размер 200 на 200 пикселей. Фраза «делайте больше, используя меньше средств» отлично подходит для описания процесса пикселинга. Скоро вы убедитесь в том, что даже один пиксель имеет значение. Максимально упростите ваш контур. Деталями мы займёмся позже, сейчас вам нужно заняться нахождением больших пикселей, таких как, к примеру, сегментация мышц. Сейчас всё выглядит не очень, но проявите немного терпения. Когда контур готов, мы получаем своего рода раскраску, которую нужно заполнить цветами. Краска, заливка и другие инструменты нам в этом помогут. Подбирать цвета может быть сложно, но теория цвета явно не является темой данной статьи. Как бы то ни было, есть несколько базовых концепций, знание которых вам пригодиться. Это английское сокращение, собранное из слов «Оттенок, Насыщенность, Яркость». Она является лишь одной из множества компьютерных цветовых моделей (или числовых представлений цвета). Вы наверняка слышали и о других примерах вроде RGB и CMYK. Большинство графических редакторов используют HSB для выбора цвета, поэтому мы сконцентрируемся именно на ней. Hue – Оттенок – то, что мы привыкли называть цветом. Saturation – Насыщенность – определяет интенсивность цвета. Если значение равно 100%, то это максимальная яркость. Если его понизить, то в цвете появятся тусклость и он «посереет». Brightness – свет, который излучает цвет. Например, у чёрного этот показатель равен 0%. Решать, какие цвета выбрать – ваша задача, но есть несколько вещей, о которых стоит помнить: Наносить цвет – очень просто. Если вы используете фотошоп, то просто выберите необходимый фрагмент, выделите его волшебной палочкой (клавиша W), а затем заполните его посредством основного цвета (Alt-F) или дополнительного цвета Ctrl-F). Шейдинг – одна из важнейших частей квеста на получение статуса полубога пикселинга. Именно на этом этапе спрайт или начинает выглядеть лучше, или же превращается в странную субстанцию. Следуйте моим указаниям и у вас точно всё получится. Сначала мы выбираем источник света. Если ваш спрайт является частью более крупного фрагмента, в котором присутствуют собственные источники освещения, вроде ламп, факелов и так далее. И все они могут по-разному влиять на то, как выглядит спрайт. Как бы то ни было, выбор удалённого источника света, вроде солнца – отличная идея для большинства пиксель арт. Для игр, к примеру, вам нужно будет создать максимально яркий спрайт, который потом можно будет подстроить под окружающую среду. Я обычно делаю выбор в пользу удалённого источника света, расположенного где-то вверху перед спрайтом, так что освещается лишь его передняя часть и верх, а остальное подвергается шейдингу. Как только мы выбрали источник света, можно начинать затемнять участки, которые находятся дальше всего от него. Наша модель освещения располагает к тому, что нижняя часть головы, руки, ноги и прочее должно быть покрыто тенью. Напомним, что плоские вещи отбрасывать тень не могут. Возьмите лист бумаги, скомкайте его и прокатите по столу. Как вы поняли, что он уже не плоский? Вы просто увидели тени вокруг него. Используйте шейдинг для того, чтобы подчеркнуть складки в одежде, мускулатуру, мех, цвет кожи и так далее. Второй шейд, который светлее первого, должен использоваться для создания мягких теней. Это нужно для областей, которые не освещаются на прямую. Их можно также использовать для перехода от светлого участка к тёмному, и на неровных поверхностях. Места, на которые попадают прямые лучи света, также необходимо выделить. Стоит отметить, что хайлайтов должно быть меньше, чем теней, иначе они будут вызывать лишнее внимание, то есть выделяться. Избавьте себя от головной боли, запомнив одно простое правило: сначала тени, потом хайлайты. Причина проста: если нет теней, слишком большие фрагменты будут засвечены, а когда вы нанесёте тени, их придётся уменьшать. С тенями у новичков всегда много трудностей, так что вот несколько правил, которым вам нужно следовать во время шейдинга. Сохранение цветов – вот на что создателям пиксель арт действительно нужно обратить внимание. Ещё один способ получить больше теней без использования большего количества цветов называется «дизеринг». Также как в традиционной живописи используется «штриховка» и «перекрестная штриховка», то есть вы, в прямом смысле, получаете что-то среднее из двух цветов. Вот простой пример того, как, посредством дизеринга, из двух цветов можно создать четыре варианта шейдинга. Сравните картинку сверху (созданную с помощью градиента в фотошопе) с картинкой, созданной всего из трёх цветов, используя дизеринг. Учтите, что различные узоры могут быть использованы для создания «смежных цветов». Вам будет проще понять принцип, если вы сами создадите несколько узоров. Дизеринг может придать вашему спрайту тот прекрасный ретро-вид, так как множество первых видео игр очень активно использовали данную технику ввиду малого количества доступных палитр цветов (если вы хотите увидеть множество примеров дизеринга – посмотрите на игры, разработанные для Sega Genesis). Я сам не очень часто использую этот способ, но для обучающих целей, я покажу как это можно применить на нашем спрайте. Вы можете использовать дизеринг сколько вашей душе угодно, но стоит отметить, что лишь несколько людей применяют его действительно удачно. Выборочное контурирование, которое также называют селаут (от английского selected outlining), является подвидом шейдинга контура. Вместо использования чёрной линии, мы подбираем цвет, который будет более гармонично смотреться на вашем спрайте. Кроме того, мы изменяем яркость этого контура ближе к краям спрайта, позволяя источнику цвета определять какие цвета нам стоит использовать. До этого момента, мы использовали чёрный контур. В этом нет ничего плохого: чёрный отлично смотрится, а также позволяет качественно выделить спрайт на фоне окружающих его объектов. Но используя этот метод, мы жертвуем реализмом, который мог бы нам пригодиться в некоторых случаях, так как наш спрайт продолжает выглядеть мультяшно. Выборочное контурирование позволяет избавиться от этого. Вы заметите, что я использовал селаут для смягчения рельефа его мышц. Наконец, наш спрайт начинает выглядеть как единое целое, а не как огромное количество отдельных фрагментов. Сравните это с оригиналом: Принцип работы сглаживания прост: добавление промежуточных цветов в изломы, чтобы они выглядели более гладко. Например, если у вас есть чёрная линия на белом фоне, то в её изломы по краю будут добавлены небольшие серые пиксели. В общем, вам нужно добавить промежуточные цвета в места, где есть изломы, так как иначе линия будет выглядеть неровной. Если она всё ещё кажется неровной, добавьте ещё слой пикселей посветлее. Направление нанесения промежуточного слоя должно совпадать с направлением кривой. Я не думаю, что могу объяснить это лучше, не усложняя. Просто посмотрите на картинку, и вы поймёте о чём я. Теперь, давайте применим сглаживание к нашему принту. Учтите, что, если вы хотите, чтобы ваш спрайт выглядел хорошо на фоне любого цвета, не стоит сглаживать внешнюю часть линии. В обратном случае, ваш спрайт окружён весьма неуместным ореолом на стыке с фоном, и поэтому будет слишком явно выделяться на любом фоне. Эффект весьма незаметный, но при этом он имеет огромное значение. Вы можете спросить: «Почему бы просто не применить фильтр графического редактора на наш спрайт, если нам нужно, чтобы он выглядел гладко?». Ответ также прост – ни один фильтр не сделает ваш спрайт таким же чётким и чистым, как ручная работа. Вы получите полный контроль не только над используемыми цветами, но и над тем, где их использовать. К тому же, вы лучше любого фильтра знаете, где сглаживание будет уместно, а где есть участки, пиксели в которых просто потеряют своё качество. Ух, мы уже достаточно близко подобрались к моменту, когда вы сможете выключить компьютер и достать из холодильника бутылочку холодного пива. Но он ещё не настал! Последняя часть посвящена тому, что отличает энергичного любителя от опытного профессионала. Сделайте шаг назад и хорошенько посмотрите на ваш спрайт. Существует вероятность того, что он всё ещё выглядит «сыровато». Потратьте немного времени на совершенствование и убедитесь в том, что всё идеально. Неважно, насколько вы уже устали, впереди вас ждёт самая весёлая часть. Добавьте детали, чтобы ваш спрайт выглядел интереснее. Вот здесь как раз играют роль ваши умения и опыт пикселинга. Вас мог удивлять тот факт, что всё это время у нашего Lucha Lawyer не было глаз, или что свёрток, который он держит – пуст. Собственно, причина кроется в том, что я хотел повременить с мелкими деталями. Также обратите внимание на отделку, которую я добавил на его повязки, ширинку на его штанах… ну и, кем бы был человек без его сосков? Также я немного затемнил нижнюю часть его торса, чтобы рука больше выступала на фоне тела. Наконец вы закончили! Lucha Lawyer выступает в лёгком весе, ведь в нём всего 45 цветов (а может это и супертяжёлый – всё зависит от ограничений вашей палитры) и его разрешение составляет примерно 150 на 115 пикселей. Вот теперь уже можете открыть пиво! Прогресс целиком: Это всегда забавно. Вот гифка, демонстрирующая эволюцию нашего спрайта. Оригинал статьи находится здесь. Если у вас есть ссылки на классные туториалы, которые нужно перевести присылайте их в нашу тусовую группу разработчиков игр. Или пишите прямо в сообщения группы вконтакте! Универсальная система правил — редкий гость на российском рынке НРИ. С игры-конструктора «Дневник авантюриста» в 2012 начала «Студия 101», а потом Indigo Games при помощи краудфандинга выпустила Fate Core. Безусловное достоинство обоих проектов в том, что они дали авторам инструменты для создания самых разных приключений и миров. В 2020 с этими играми в один ряд встанет локализованная Genesys — проект Fantasy Flight Games, ориентированный на авантюрный жанр. Ключевое отличие игры — в особых «повествовательных игральных костях». Создатели уверяют, что с их помощью игрокам проще влиять на историю, например, добавлять новые детали и неожиданные повороты. Звучит интригующе, но так ли это не практике? В чём вообще смысл таких необычных игральных костей и почему нельзя было обойтись классическим набором? И есть ли что-то ещё интересного в Genesys помимо «странных кубов»? Давайте разбираться. Тип: настольная ролевая игра Точкой отсчёта можно считать 2010 год, когда у Wizards of the Coast истекла лицензия на игры по «Звёздным войнам». «Волшебники» не стали продлевать договор с Lucasfilm, и в 2011 права перешли к предприимчивым Fantasy Flight Games. Компания сразу анонсировала карточную игру (Star Wars: The Card Game) и игру с миниатюрами (X-Wing). Вскоре поползли слухи, что FFG планирует выпустить и ролевую игру. Звучало вполне правдоподобно — ниша официальной НРИ пустовала, да и к тому же у издателя были любопытные игромеханические наработки на базе Warhammer Fantasy Roleplay 3ed. Эту игру ругали из-за того, что она чересчур напоминала бордгейм, со всеми этими карточками и странными кубиками. В итоге ядро обновили и пересадили на новую франшизу — и так в 2013-м на свет появилась Star Wars: Edge of the Empire. Это была первая игра из трёх запланированных. Её действие разворачивалось в эпоху оригинальной трилогии, а игрокам предлагались роли контрабандистов, пиратов, охотников за головами и других преступных личностей. Позднее, в 2014, FFG выпустила Age of Rebellion, посвящённую военным конфликтам (в частности, борьбе повстанцев и Империи). А в 2015 свет увидела Force and Destiny, в которой участники примеряли образы джедаев и адептов Силы. Все три линейки показали, что базовая система довольно неплохо справляется и с авантюрными приключениями, и с военными кампаниями, и с разнообразными правилами по Силе. В итоге FFG занялась разработкой «дистиллята» — базовую механику «отцепили» от сеттинга далёкой-далёкой галактики, чтобы создать универсальное ядро, с которым можно играть и в фэнтези, и в стимпанк, и в современность. Так и родилась Genesys (generic system) — её базовая книга правил вышла в 2017 году. Игру у нас издаёт Hobby World, сейчас открыт сбор средств на площадке CrowdRepublic. Можно приобрести как саму книгу правил, так и набор игральных костей. Предзаказ будет идти до середины августа, книгу обещают выпустить к декабрю. Несмотря на устрашающие слова «нарративные дайсы» (а именно так механику называют на страничке проекта CrowdRepublic) и странные символы на них, система правил покажется знакомой всем, кто хотя бы раз играл в НРИ. Если вам довелось почитать упомянутые игры по «Звёздным войнам», то, считайте, и саму игру вы уже знаете. В целом Genesys довольно традиционна в аспектах, которые определяют персонажа: архетипы (виды), характеристики, навыки и черты. Архетипы играют ту же роль, что и виды — задают начальный шаблон для значений основных и производных характеристик. Архетипы приведены в базовых правилах, но если речь пойдёт про готовый сеттинг, то вместо архетипа игроки выбирают вид (или народ) своего персонажа. В остальном это аналогичные сущности. Всего характеристик шесть, их значения колеблются от 1 (слабо развита) до 5 (выдающаяся личность). Названия более-менее говорят за себя: ловкость (Agility), телосложение (Brawn), хитрость (Cunning), интеллект (Intellect), влияние (Presence) и воля (Willpower). Из них высчитываются пункты здоровья, пункты стресса и стойкость. Архетип также определяет некую особенность — например, «интеллектуал» (The Intellectual) может потратить жетон сюжета (Story Point, что-то вроде «фишки» или «удачи»), чтобы совершить следующую проверку навыка так, будто ранг навыка равен значению интеллекта. Приятная возможность выкрутиться из неприятностей и показать себя всезнайкой! Следующий шаг — выбор карьеры (Сareer). Она определяет восемь навыков, которые будут считаться «навыками карьеры», в дальнейшем персонажу будет их проще развивать. Кроме того, герой выбирает четыре из этих восьми навыков — они становятся первого ранга. Значения навыков, как и характеристики, колеблются от 1 до 5. В книге даны как универсальные карьеры, подходящие для всех сеттингов («исследователь», «целитель», «солдат»), так и несколько специализированных (например, «рыцарь» в фэнтези, «безумный учёный» в стимпанке или «жрец» для любого жанра, где используется магия). В конце этапа создания игрок тратит запас пунктов опыта (как правило, около сотни) на развитие героя. Можно повысить характеристики или навыки, а также приобрести черты (Talents), дающие персонажу небольшую особенность. Скажем, почти любому персонажу будет полезно повысить предел стресса. А дуэлянт может взять одноимённую черту, чтобы получать преимущество в бою 1-на-1 (но если его окружат, то получит штраф). Чем выше уровень черты, тем она дороже, но тем и весомее её преимущество. Завершает создание персонажа выбор мотивации. Она определяется четырьмя пунктами: желанием (Desire), страхом (Fear), силой (Strength) и слабостью (Flaw). Их можно как придумать самому, так и определить случайным образом по таблице. Такие особенности придают глубину герою — теперь у вас не просто наёмник, а, скажем, мудрый наёмник, боящийся смерти, но охочий до богатства. Вот мы создали героя, но что делать с этими разноцветными игральными костями? Поначалу, вероятно, вам стоит держать перед глазами таблички. В игре шесть видов игральных костей, которые можно поделить на условно «положительные» (голубой d6, зелёный d8 и жёлтый d12) и «отрицательные» (чёрный d6, фиолетовый d8 и красный d12). Задумка проста: после того, как вы озвучили заявку (скажем, герой стреляет из бластера), вы формируете пул игральных костей, бросаете дайсы и смотрите на символы. Символы, как и кубики, связаны в пары: «успех» — «провал», «преимущество» — «угроза» и «триумф» — «крах». Как мы видим, каждая пара состоит из положительного и отрицательного символа и по общему правилу отрицательные «отменяют» положительные из своей пары (за исключением пары «триумф» — «крах»). Что осталось, то и будет результатом броска. Скажем, если выпали символы: «успех», «успех», «провал», то в итоге останется просто «успех», а значит, проверка была успешна и выстрел поразил цель. Вместе с тем, в результате броска могут выпасть самые необычные сочетания, например, «успех» и «крах»: выстрел вроде поразил цель, но, скажем, бластер окончательно вышел из строя. Или «провал» и «триумф» — заряд не попал в цель, зато попал в систему сигнализации, дверь заблокировали, теперь подмога сюда не добежит. Интерпретировать результаты помогают приведённые в книге таблицы. Скажем, за символы «преимущества» можно получить бонус на следующий ход, нанести критическую атаку или снизить вражескую защиту. Подобную механику предусмотрели не только для боевых сцен, но и для социальных, где за трату символов можно узнать слабости собеседника или скрыть истинную цель встречи. Осталось понять, как формируется набор игральных костей в каждом броске. Допустим, игрок хочет совершить проверку атлетики. Навык у героя прокачан до 2 ранга, а значение телосложения — связанной с навыком характеристики — равно 3. Ведущий объявляет сложность проверки: от лёгкой (одна фиолетовая игральная кость) до труднопреодолимой (пять фиолетовых игральных костей). Скажем, он останавливается на средней сложности — три фиолетовых. Затем игрок выбирает из пары «навык — характеристика» наибольшее значение. Именно столько он получает зелёных игральных костей. А затем заменяет несколько зелёных жёлтыми — столько, чему равно оставшееся значение. На нашем примере это выглядит так: игрок берёт 3 зелёных игральных кости (телосложение, помним, равно 3) и две из них убирает и добавляет две жёлтые (навык равен 2). Да, вы правильно прикинули — ровно такой же набор получится, если у него телосложение будет равно 2, а навык 3. А если доведётся совершать проверку навыка, которого у героя нет, то придётся надеяться только на зелёные игральные кости. Распределение символов на жёлтых будет покруче, но и с зелёным набором шансы остаются. В итоге в горсть войдут 3 фиолетовых, 1 зелёных и 2 жёлтых. Ведущий, в зависимости от особых условий (например, у героя есть подходящая черта или ему мешают обстоятельства — скользкий склон при прыжке) может подкинуть в набор голубой или чёрный кубик. Первый отражает благоприятные обстоятельства и «помогает», а чёрный, соответственно «мешает». Помните, остались ещё и красные кости? Они применяются в тех случаях, когда игрок совершает встречную проверку — например, персонаж пытается скрыться от робота. Кубики собираются по той же схеме, только в зависимости от мастерства робота некоторые фиолетовые заменяются красными. Скажем, чем внимательнее робот, тем больше красных игральных костей будет в итоговом броске. Вполне возможны ситуации, когда придётся иметь дело только с красными, а фиолетовых и не останется! На красных больше символов, которые усугубляют исход сцены — придётся как-то выкручиваться. «Нарративные дайсы» для Genesys — это сразу и проклятие, и благословение. С одной стороны, это необходимый аксессуар, к которому надо привыкнуть (на первых порах повествование наверняка будет буксовать, проверено на себе). С другой, как только группа преодолеет порог вхождения, то инструмент заработает в полную силу — игра будет генерировать много очень разных исходов. Особенно контрастно смотрится на фоне других систем, в которых основной бросок приводит только к бинарному результату «успех/провал». Все перечисленные правила, разумеется, детально и с примерами описываются в самой книге. Но помимо правил в ней много дополнительных материалов, которые объясняют, как адаптировать «движок» для разных сеттингов. В соответствующем разделе описаны шесть миров: фэнтези, стимпанк, мистическая бесконечная война, современность, научная фантастика и космическая опера. В каждом пункте приводятся характерные жанровые темы и клише — в фэнтези игрокам стоит ждать историй о волшебстве и монстрах, а в стимпанке — о технической революции и автоматонах. Кроме того, для некоторых жанров авторы привели конкретные сеттинги, встречающиеся в настолках FFG. У научной фантастики это мир Android, а у космической оперы — Twilight Imperium. Каждому миру отведено несколько страниц, где выписаны списки снаряжения и противников, народы и жанровые особенности. Все эти примеры помогут понять, как работает система и как адаптировать к ней собственные миры и приключения. Примерами жанров рекомендации не ограничиваются — раздел ведущего целиком посвящён созданию собственных правил. Как вписать подходящий навык или вид, если его нет в книге? Как придумывать и адаптировать монстров? Как работать с архетипами и видами? Если мало и этого, то стоит обратить внимание на главы с дополнительными модулями правил: по магии, по транспортным средствам, по взлому электронных систем. Детальки конструктора аккуратно разложены по коробочкам, бери да пользуйся. Единственные полноцветные иллюстрации в книге — в разделах, что посвящены сеттингам После выхода основной книги правил FFG начала развивать систему правил по двум направлениям. Во-первых, Genesys скрестили с механикой roll-n-keep, чтобы получившийся гибрид лёг в основу пятой редакции Legend of Five Rings. Новую версию приняли неплохо — в том числе и потому, что историю и вселенную оставили почти без изменений, а правила поддерживали жанр самурайской драмы. Подробнее о ней мы расскажем как-нибудь в следующий раз. Второе направление тоже любопытное — издательство выпустило уже три книги-дополнения по своим мирам. Все три книги вполне можно рассматривать как новые наборы деталей к понравившемуся конструктору. Хочешь — прицепляй новые системы магии, хочешь — выбирай понравившиеся карьеры, всё в таком духе. Но если конкретики всё ещё мало и хочется внятных материалов по системе, то стоит взглянуть на Genesys Expanded Player’s Guide — 112-страничное руководство, в котором приводятся ещё три сеттинга для игры (постапокалипсис, эпоха мифов и мир чудовищ), новые навыки и черты, а также расширенные правила создания противников и вариативные правила магии. Игровое сообщество тоже не дремлет — на DriveThruRPG поклонники Genesys регулярно публикуют собственные наработки: от дополнений к базовой механике до полноценных книг по своим мирам. Genesys — стройная система правил, в основе которой лежит непривычная механика с «нарративными дайсами». О них можно много спорить, но со своей задачей — создать разные исходы сцен и подтолкнуть фантазию — они справляются на «ура». Но стоит держать в уме, что базовая книга — это только система, без увлекательных приключений и запоминающегося игрового мира. И если душа хочет чего-то конкретного, то стоит скорее взглянуть на те же линейки Star Wars или Legend of Five Rings. Или брать игру сразу с одним из готовых сеттингов, вроде Terrinoth или Android. Специалисты в области UX (User Experience — пользовательский опыт) много внимания уделяют взаимодействию. Особого подхода требует дизайн лендингов для мобильных устройств, например, необходимо учитывать, как контекст, в котором человек задействует свой девайс, влияет на опыт его использования. Однако до последнего времени не было однозначного понимания того, как люди носят и держат свои гаджеты. Несколько лет назад существовало предположение о том, что они в основном держат гаджеты одной рукой, поскольку размер устройств позволяет это делать. По большей части это предположение касалось первых моделей iPhone. Некоторые разработчики исходили из того, что все люди одинаковы и не адаптируются к различным ситуациям, что изначально неверно, особенно если представить возможную неожиданную смену обстановки и все многообразие способов применения телефонов реальными людьми. Следует признать, существуют более широкие исследования, допускающие, что люди могут держать свои телефоны разными способами, не обязательно при помощи одной руки. При сравнении наблюдений разных лет нужно иметь в виду огромные различия в особенности использования старых моделей телефонов с кнопочными панелями, требующими определенных движений пальцев руки, и новых видов устройств с тачскринами, распространенных в наши дни. Современные мобильные телефоны совсем другие Все изменилось с приходом тачскринов. Практически вся поверхность сегодняшних телефонов представляет собой экран. Пользователям необходимо видеть весь дисплей, и для получения информации им может понадобиться прикоснуться к любой его части. Чтобы понять, как люди привыкли держать современные мобильные устройства и взаимодействовать с ними, Стивеном Хубером (Steven Hoober) из UXmatters.было проведено новое исследование. Оно включило 1333 наблюдения за тем, как люди используют свои устройства на улице, в аэропортах, на остановках общественного транспорта, в кафе, в поездах и автобусах и т.д. 780 участников прикасались к экрану, чтобы прокрутить его, напечатать текст, нажать или иным способом использовать жесты для ввода данных. Остальные просто что-то слушали, смотрели на экран или говорили по телефону. Что не входило в рамки данного исследования Необходимо оговориться, что организаторы эксперимента, желая избежать излишнего вмешательства в частную жизнь, не имели доступа к информации о том, что конкретно делали пользователи на своих девайсах. Не учитывались демографические данные, не фиксировались модели устройств. Но самое главное — точно неизвестно общее число участников. В связи с этим нельзя обратиться к отмеченному выше количеству наблюдений (1333) и предположить, что n% людей вводили текст в отдельно взятый промежуток времени. Исследователи исходили из того, что большинство наблюдаемых имели мобильное устройство, однако зачастую сами эти устройства не были видны, или люди не взаимодействовали с ними в момент наблюдения, поэтому невозможно было получить более точные сведения. Все наблюдения проводились в общественных местах, и исследователям удалось заметить несколько планшетов, но, поскольку таких случаев было немного, выводы по использованию планшетов не были включены в общую совокупность данных. Что удалось узнать В более чем 40% случаев пользователь взаимодействовал с телефоном, не вводя каких-либо данных с помощью кнопок или экрана. Рисунок 1 наглядно демонстрирует результаты наблюдений. Рисунок 1. Как люди держат мобильные устройства и взаимодействуют с ними 22% пользователей были заняты разговором по телефону, а 18,9% вовлечены в «пассивные действия» — в основном, слушали музыку или смотрели видео. За голосовые звонки принимались только те случаи, когда пользователи прикладывали телефон к уху, поэтому наверняка некоторые звонки были также причислены к пассивному использованию (например, если человек использовал аудиогарнитуру). Пользователи, прикасавшиеся к экрану или кнопкам, держали телефоны тремя основными способами: 49% — одной рукой, Хотя большинство задействовало только одну руку при поддержке телефона и касании экрана, значительное количество людей также прибегали к другим методам. Даже наименее распространенный способ — двумя руками — дал довольно внушительный процент пользователей, что наводит на мысли о том, что данный факт следует иметь в виду при разработке дизайна мобильных устройств. Далее будут подробнее рассмотрены каждый из этих способов держать мобильный телефон, а также будут приведена более детальная информация и размышления о том, почему люди предпочитают держать телефон определенным образом. На представленных ниже рисунках 2-4 цветами обозначено, какие области телефона пользователь может достать большим или другими пальцами. Зеленым цветом закрашены участки, до которых легко дотянуться, желтым — где нужно постараться, красным — области, для взаимодействия с которыми приходится изменять положение руки. Конечно, границы этих участков носят приблизительный характер и могут варьироваться для отдельных людей, в том числе по причине особой манеры держать телефон или из-за размера мобильного устройства. Пользователи не держат телефоны только одним способом Нужно отметить, что пользователи не держат свои телефоны статично, они постоянно меняют положение рук, иногда каждые пару секунд. Как правило, это связано с переходом на новую задачу, выполняемую на смартфоне. Нажатия, прокрутка и набор текста требуют разных жестов, которые довольно просто вычислить, даже если вы не видите, какое конкретно действие выполняется. Часто наблюдаемые прокручивали экран, используя одну руку, а вторую применяли, если нужно было дотянуться до дальнего угла экрана. Затем брали телефон руками, если им требовалось набрать текст. После этого они придерживали устройство обеими руками, но не использовали левую руку для ввода текста, а лишь нажимали ею что-либо на экране. Затем они вновь возвращались к удержанию и прокрутке одной рукой. Подобное поведение встречалось довольно часто. Пользователи не держат свои телефоны статично, они постоянно меняют положение рук, иногда каждые пару секунд Метод одной руки Может показаться, что этот метод не предполагает ничего сложного, однако те 49% пользователей, кто использует одну руку, чтобы удерживать телефон, делают это во множестве разных позиций. Две из них продемонстрированы на рисунке 2, но существуют и другие вариации. Левши держат телефон в противоположной руке. Рисунок 2. Два способа держать телефон с тачскрином одной рукой Примечание. Большой палец находится выше на изображении справа. Некоторые люди именно так размещают свою руку, надеясь дотянуться пальцем до необходимых зон, например, если их интересует верх экрана больше, чем его нижняя часть. Люди, использующие одну руку, разделились следующим образом: 67% — с большим пальцем правой руки на экране, Не совсем понятно, что дают эти цифры, касающиеся привычки пользоваться одной левой или одной правой рукой. Количество людей, применяющих правую руку для удержания телефона и при этом нажимающих на экран большим пальцем левой руки, не соотносится с общей статистикой по левшам, составляющим около 10% пользователей. Удержание левой рукой при этом встречается еще чаще — у 21% людей. Вероятно, данное поведение вызвано тем, что доминантная рука (а именно правая) может быть задействована для других операций. Вообще применение одной руки может быть тесно связано с одновременным выполнением других задач. Многие из тех, кто держали телефон одной рукой, в то же время выполняли действие второй: несли сумку, открывали двери, держали детей, использовали руку для баланса при ходьбе или подъеме по лестнице и т.д. Поддерживание второй рукой Термином «поддерживание» обозначается такой метод, при котором используются обе руки для того, чтобы держать телефон, но для управления экраном или нажатия кнопок применяется только одна рука (рисунок 3). 36% пользователей, поддерживающих телефон, управляют им либо с помощью большого пальца, либо с помощью какого-либо другого пальца руки. Поддерживание позволяет обеспечить телефону более стойкое положение и дает больше свободы для взаимодействия с гаджетом при помощи одного из пальцев. Рисунок 3. Два метода поддерживания мобильного телефона обеими руками Люди, поддерживающие телефон правой или левой рукой, делятся следующим образом: 72% — с большим пальцем на экране, Те, кто использовали большой палец для тачскрина, держали телефон почти так же, как пользователи, применявшие только одну руку. Вторую руку они подключали лишь отчасти, помогая стабилизации телефона. Намного меньший процент людей прибегал ко второму типу поддерживания, при котором они держали телефон одной рукой и использовали палец другой руки для взаимодействия с экраном. Этот способ похож на то, как люди используют стилус для работы с мобильным устройством. (Поскольку людей со стилусами было немного — всего около шести, — они не были выделены в отдельную категорию и рассматривались как предпочитающие второй способ поддерживания.) Пользователи, поддерживающие телефон обеими руками, разделились следующим образом: 79% — поддерживающие снизу левой рукой, Люди часто меняют положение, удерживая телефон то одной рукой, то обеими руками. Как правило, это происходит в ситуациях, когда требуется обеспечить дополнительную безопасность, например, при сходе с тротуара или попытке уклониться от столкновения с мимо проходящим человеком. Но это также может быть связано с желанием добиться дополнительного доступа до определенных частей экрана. Метод двух рук Мы традиционно соотносим удержание телефона обеими руками с набором текста на QWERTY клавиатурах, подобных тем, что встречались на классических Blackberry и телефонах с выдвигающейся панелью. В данном исследовании метод двух рук применялся 15% пользователей. Как показано на рисунке 4, люди кладут телефон на пальцы, а для манипуляций используют большие пальцы обеих рук подобно тому, как они делали бы это на клавиатуре компьютера. Люди, держащие смартфоны обеими руками, делают это: 90% — в вертикальном, «портретном» положении (portrait mode), Рисунок 4. Удерживание обеими руками в вертикальном или горизонтальном положении Очень часто пользователи переходят от метода двух рук к поддерживанию телефона: сначала они печатают большими пальцами, затем перестают использовать одну руку для ввода информации и двигают только одним из больших пальцев для взаимодействия с экраном. Некоторые из наблюдаемых использовали оба больших пальца для печати, другие — только один. Пользователь мог прокручивать экран большим пальцем правой руки, а на ссылки нажимать большим пальцем левой руки. Подавляющее большинство людей предпочитало использовать мобильное устройство в вертикальном положении, несмотря на теорию об удобстве печати на большей по площади клавиатуре. Однако пользователи телефонов с выдвигающейся клавиатурой вынуждены использовать их в горизонтальном, или «ландшафтном», положении. Во всех трех способах пользователи предпочитали держать телефон вертикально, но именно при удерживании двумя руками частота применения горизонтального положения была особенно низка. И при этом, как ни странно, очень часто разработчикам поступают жалобы на отсутствие возможности использовать мобильные приложения в горизонтальном режиме. При печати большинство людей предпочитает использовать мобильное устройство в вертикальном положении К чему приводят нас результаты наблюдений? Нельзя утверждать, что удерживание смартфона одной рукой оптимально для всех, даже учитывая тот факт, что дизайн мобильных устройств с фокусом именно на такое использование — это беспроигрышный вариант для почти половины пользователей (49%). Но подход должен быть более комплексным. Некоторые дизайнеры могут интерпретировать факт более частого использования телефона одной рукой как руководство к размещению низкоприоритетного или требующего сложных манипуляций функционала в верхнем левом углу экрана. Однако не стоит этого делать. Пользователь видит кнопки наверху и поэтому может поменять положение рук на поддерживание, для того чтобы достать все необходимые зоны на экране, а, возможно, ему вообще привычно поддерживание устройства одной рукой. Несмотря на то, что наличие среднестатистических данных о количестве левшей среди населения, невозможно предугадать, какой процент людей будет предпочитать удерживать телефон той или иной рукой. Если процент пользователей, имеющих определенную привычку, достигает 20% или 30%, нельзя игнорировать эти сведения, поэтому дизайнерам стоит тщательно продумывать, как могут происходить те или иные взаимодействия с экраном, если пользователь, к примеру, решит применить левую руку. Другой фактор, требующий внимания, касается того, какую площадь экрана перекрывает палец при удерживании мобильного телефон любым из рассмотренных методов. Это тоже может повлиять на необходимость смены положения рук пользователем, поскольку экран занимает основную часть поверхности устройства. Какой контент закроет палец пользователя в той или иной части экрана? Недостаточно просто помнить о том, чтобы палец, вводящий информацию или лежащий на экране, не перекрывал ярлык того или иного приложения. Необходимо тестировать интерфейс мобильного устройства. Для этого можно применять прототипы будущих экранных изображений, пусть даже и в бумажном виде, уменьшенные и распечатанные согласно необходимому масштабу. Такие прототипы накладываются на мобильное устройство или любой другой объект тех же размеров, а затем телефон удерживается всеми возможными способами, чтобы убедиться, что пользователи не будут перекрывать пальцами важный контент и что необходимые кнопки будут доступны для нажатия. Что еще можно сделать в этом направлении Конечно, данное исследование не дает исчерпывающей информации о том, как пользователи держат свои мобильные устройства. Необходимо получить более точные сведения, как часто люди меняют способы удержания телефона: с одной руки на вторую и затем на использование обеими руками. Очень полезно было бы знать процентное соотношение предпочтений по методам удержания устройств. Все ли пользователи время от времени применяют один из трех Важно определить, какой способ держать телефон больше подходит для выполнения определенных задач. Если у дизайнеров будет понимание этой связи, они точнее смогут предположить, как человек держит телефон при определенных типах взаимодействия с устройством вместо того чтобы гадать, основываясь на своих личных привычках и предпочтениях. Высоких вам конверсий! По материалам: uxmatters.comimage source Blair Kay 30-03-2016 В этом уроке мы научимся рисовать аниме руки. Это аниме, это руки, а руки сложно нарисовать — особо и нечего сказать. Давайте разберем рисунки аниме-рук вместе, сразимся в борьбе за рисование аниме-рук и найдем способы упростить их рисование. Рисование рук в стиле аниме зависит от вашей способности упрощать знание анатомии руки, а также от вашей способности обращать форму в перспективе.Рисование рук в стиле аниме также сильно зависит от вашей визуальной библиотеки. Чтобы хорошо нарисовать руки аниме, мы рассмотрим основную анатомию руки, а также основные формы и пропорции. Затем мы рассмотрим два метода построения рисунков рук аниме: метод Glove / Mitten и метод построения Simple Form . За простой ответ, как рисовать руки аниме: Используйте свои знания анатомии и свою способность упрощать сложные формы до основных форм, чтобы создать рисунок руки, использующий визуальный язык аниме и манги.Используйте либо метод перчатки / рукавицы, либо метод построения основной формы, чтобы закончить свой рисунок. Обратите внимание, что аниме относится к движущимся изображениям на экране, в то время как манга традиционно относится к рисованию неподвижных изображений, таких как комикс. Для простоты в этой статье они используются как взаимозаменяемые. Без лишних слов перейдем к делу. Я опубликовал очень подробное руководство по рисованию и анатомии руки.Это руководство можно найти по следующей ссылке. Ниже, давайте рассмотрим самые основы, которые нам нужно понять о структуре руки для рисования аниме и манги. Пястные кости образуют ладонь, пальцы отходят от этих костей. Фаланги — это кости пальцев. Обратите внимание на то, что у каждого пальца есть три сустава: один на суставе, один посередине и один ближе к кончику. Заметьте также, что большой палец имеет только две фаланги. Третий сустав находится на тыльной стороне пястных костей в области запястья. Это станет важным, когда вы рисуете большой палец, так как у него будет только два видимых сустава по сравнению с тремя для пальцев. В обоих методах мы рассмотрим ниже, чтобы нарисовать руки аниме, метод перчатки / рукавицы и метод построения простой формы, мы начнем с очень простой формы ладони. Это квадратная и вогнутая форма. Посмотрите на диаграмму выше, затем попробуйте сделать разные жесты и понаблюдайте за своими руками, и понаблюдайте, как эта форма меняется от одного жеста к другому. Если вы знакомы с моими уроками, то знаете, что я не большой сторонник учить все точные пропорции. Пропорции будут меняться в зависимости от того, что вы хотите нарисовать. Пропорции меняются с учетом перспективы и ракурса объекта.Со временем вы должны научиться определять пропорции и корректировать их в зависимости от того, что вы рисуете. Однако есть несколько правил, которые очень полезны при рисовании руки, и мы можем использовать их для рисования рук в аниме. Длина среднего пальца от кончика вправо до сустава равна длине руки. Длина первого сустава каждого пальца равна длине двух последних суставов этого пальца. Мы рассмотрели фаланги в структуре скелета руки в начале этого урока. Фаланги определяют расстояния или суставы между разными частями пальцев. Обратите внимание, что у каждого пальца есть три сустава, один начинается от суставов, а еще два — по длине пальца. Указание этих суставов в правильном месте придаст твердую структуру вашему рисунку рук в стиле аниме. Созданные скелетной структурой фаланг суставы пальца разделяют. Каждая часть пальца немного похожа на боб в профиле. Метод перчатки / рукавицы проистекает из того факта, что большинство из нас может лучше представить и нарисовать перчатку или рукавицу, чем детализированную аниме-руку. Не беспокойтесь о пальцах. Используя этот метод, вы беспокоитесь только об общих формах. Контроль общих форм — основа любого хорошего рисования. То есть каждый великий рисунок начинается с того, что художник полностью контролирует общую форму того, что он рисует. Начните рисовать руки в стиле аниме с простой квадратной формы перчатки или рукавицы.При таком упрощении пальцы обозначены одной прямоугольной формой, затем упрощенная форма прорисовывается более детально и путем добавления частей пальцев. Выше показан хороший пример того, как работает метод перчатки / рукавицы. Когда вы рисуете упрощенную форму, думайте об общей форме руки, ее пропорциях, общем жесте.Беспокоитесь о деталях на втором проходе. Выше показан пример очень упрощенной формы кулака. Обратите внимание, что, хотя пальцы скручиваются, я смог нарисовать это позже. Рисовать было легче, потому что общая форма и перспектива рисунка были решены в упрощенном квадратном нижнем рисунке слева. Обратите внимание, что все рисунки рук в аниме, которые я сделал для этого урока, начинаются с общей формы ладони. Вот еще один пример подхода перчатки / рукавицы. Начните с очень простых форм. Одна форма для ладони, другая для пальцев и еще одна для большого пальца. Затем проработайте детали рисунка поверх уже созданного каркаса. Это кажется очень простым трюком, но он действительно работает. Особенно хорошо он подходит для рисования рук в стиле аниме.Упрощая рисунок, вы разделяете рабочую нагрузку всего рисунка на этапы. Разделяя рабочую нагрузку, вы упрощаете рисование. Сначала нарисуйте квадратную форму рукавицы / перчатки, затем детали. Когда пытаешься нарисовать все сразу, часто становится слишком много. Вы должны беспокоиться о форме, пропорциях и деталях вместе, и поэтому рисунок сложнее хорошо завершить. Разделяя рабочий процесс, вы сначала определяете форму и пропорции, а детали рисуются на втором месте. Ниже приведены еще два примера. Если вам кажется, что метод перчатки / рукавицы не работает, вы можете попробовать метод построения упрощенной формы. С помощью этого метода можно изобрести более замысловатые позы руки. Наш второй подход к упрощению рисования аниме руками заключается в том, чтобы сначала нарисовать самые простые формы. Подумайте о коробках и цилиндрах. Используя этот подход для рисования рук в стиле аниме, я собираюсь нарисовать изогнутую рамку для руки, указывающую углубление в структуре на ладони. Затем я собираюсь определить сустав для каждого пальца, а затем нарисую цилиндры для пальцев, выходящих из руки. См. Результаты ниже: Рисовать аниме руки — задача не из легких. Создание стилизованных изображений, основанных на реальности, сопряжено с большими сложностями. Руки выглядят по-разному под разными углами, и в руках столько движения. Тем не менее, это также причина того, почему руки могут быть чрезвычайно выразительными и, следовательно, отличным инструментом для мангаки, помогающим общаться со зрителем. Подумайте, что вы хотите сказать в определенной позе (что там говорится о персонаже аниме, которого вы рисуете ?!), затем найдите правильный жест в руках, прежде чем закончить рисунок. Рисование рук в стиле аниме может быть очень забавным, хотя и непросто. Процесс упрощения полезен — хотя сначала он труден, со временем он дает огромную экономию времени, но при этом дает возможность сообщить о том, что важно для вашей аудитории. Это потому, что большинство аниме и манги упрощают сложность и детализацию человеческой фигуры, жеста и анатомии до самых основных (и самых красивых) элементов. Надеюсь, вам понравился этот урок.Теперь ваша очередь попробовать нарисовать руки в стиле аниме! Попробуйте использовать методы, описанные в этом уроке, и дайте мне знать, что из этого получится! Удачи! В этом руководстве вы установите программное обеспечение и создадите необходимые ресурсы AWS IoT.
для подключения устройства к AWS IoT, чтобы оно могло отправлять и получать сообщения MQTT с
AWS IoT Core.Вы увидите сообщения в клиенте MQTT в консоли AWS IoT. Вы можете рассчитывать потратить 20-30 минут на это руководство. Если вы используете устройство IoT
или Raspberry Pi, это руководство может занять больше времени, если, например, вам нужно установить
операционную систему и настройте устройство. Это руководство лучше всего подходит для разработчиков, которые хотят начать работу с AWS IoT, чтобы они
может
продолжайте изучать более продвинутые функции, такие как механизм правил и тени.Этот
руководство подготовит вас к продолжению изучения AWS IoT Core и его взаимодействия.
с участием
другие сервисы AWS, объясняя шаги более подробно, чем быстрый старт
руководство. Если вы ищете просто быстрый, Hello World ,
опыт, попробуйте быстрое подключение AWS IoT. После настройки учетной записи AWS и консоли AWS IoT выполните следующие действия, чтобы
узнайте, как подключить устройство и заставить его отправлять сообщения в AWS IoT. Дополнительные сведения об AWS IoT Core см. В разделе Что такое
AWS IoT Core? Если вы не уверены, какой вариант выбрать, используйте следующий список каждого варианта.
преимущества и недостатки, которые помогут вам решить, какой из них лучше всего подходит для вас. У вас нет собственного устройства для тестирования. Вы не хотите устанавливать какое-либо программное обеспечение самостоятельно
система. Вы хотите протестировать в ОС Linux. Вам неудобно использовать командную строку
команды. Вы не хотите использовать дополнительные AWS
обвинения. Вы не хотите тестировать в ОС Linux. Вы хотите протестировать AWS IoT на реальном устройстве. У вас уже есть устройство для тестирования. У вас есть опыт интеграции оборудования в
системы. Вы не хотите покупать или настраивать устройство только для
попробуйте. Вы хотите как можно проще протестировать AWS IoT для
сейчас. Этот короткий учебник — лишь небольшая часть более крупной и гораздо более глубокой книги, которую я написал, под названием Безумное искусство карикатуры! Книга состоит из 175 полноцветных страниц, богато иллюстрированных и содержит значительно расширенные объяснения концепций, представленных в этих уроках, а также множество дополнительных материалов по карикатурному изображению других черт лица, осанки, рук, выражения и многого другого, техники рисования. из живых моделей, делая карикатуры для иллюстраций-фрилансеров и для журнала MAD Magazine.Это обязательная книга для всех, кто интересуется карикатурой, карикатурой или юмористической иллюстрацией. Вы можете заказать его онлайн здесь. Самый часто задаваемый вопрос, который мне задают, — «как вы рисуете карикатуры?». Однако второе место занимает вопрос «Как вы рисуете руки?». Я не совсем король рисования рук, но я специально изучил их, поскольку они очень важны при работе с шрифтами из комиксов … руки и их жесты — большая часть «игры» и, следовательно, повествования. Рядом с лицами руки, вероятно, являются наиболее выразительной и сложной частью человеческого тела. Фактически, люди, вероятно, проводят больше времени, глядя на свои руки, чем на что-либо еще в течение всей своей жизни. Поскольку все мы хорошо знакомы с тем, как выглядят руки, плохо нарисованная рука высовывается, как больной большой палец (извините за каламбур). Как ни странно, большинству художников сложно хорошо рисовать руки. Итак, имея это в виду, я подумал, что сделаю учебник по своему подходу к рисованию рук. В душе я художник-карикатурист, поэтому руки, которые я рисую, не являются реалистичными руками по большинству определений. Однако мой стиль рисования более реалистичен, чем, скажем, четырехпалая мышь в перчатке или другие гораздо более мультяшные персонажи. Поэтому большая часть информации в этом уроке применима как к реалистичному рисованию рук, так и к более мультяшной форме. Я попытаюсь объяснить основную анатомию руки, то, что всегда нужно помнить при рисовании, а также типичные ошибки и проблемы, с которыми сталкиваются многие художники при рисовании рук. Как и любое рисование, все начинается с понимания основной формы и структуры вашего предмета. Руки, конечно, ничем не отличаются. Фактически, многие из наиболее распространенных проблем с рисованием рук возникают из-за неправильного представления о форме руки. Я не большой приверженец запоминания названий мышц и костей, потому что это, кажется, сбивает людей с толку, когда вы начинаете метать вокруг «запястья это» и «плюсневые костей» … однако некоторые люди должны уметь применять ярлыки. , поэтому некоторая общая анатомия поверхности в терминах непрофессионала кажется лучшим подходом.Вот разбивка руки с обозначенными важными элементами поверхности: Не особо много, не так ли? Все знают, что такое суставы и ногти. Художник сбивается с пути, потому что не понимает, как они относятся друг к другу и как они движутся по отношению друг к другу, когда рука начинает делать свое дело. Такие вещи, как то, как выстраиваются суставы пальцев, где складываются подушечки, как пальцы сгибаются и взаимодействуют … все это важные элементы для рисования убедительных жестов рук. Я могу описать самую большую проблему, с которой сталкивается большинство новичков с рисованием рук, одним словом: КРИВЫЕ . Почему-то люди, кажется, настаивают на том, что руки состоят из прямых линий .. пальцы параллельны друг другу (это не так), костяшки выстроены в ряд (нет), края руки прямые и параллельные (нет! ), Как только художник начинает видеть кривые на руках и думать о них как о гибких объектах, состоящих из нескольких частей, он быстро улучшает свои ручные рисунки. Пальцы- Все знают (или должны), что пальцы не одинаковой длины. Наш озорной средний палец самый длинный, а указательный и безымянный пальцы по бокам почти одинаковой длины (кольцо немного короче). Мизинец — странный мужчина, он намного ниже. Это, конечно, образует изгиб вдоль верхней части руки. Часто упускается из виду, что дуга этой кривой не зависит только от длины пальцев, потому что суставы также изогнуты. Таким образом, мизинец не только короче, но и расположен глубже в руке, что наносит ему двойной удар.На самом деле безымянный палец такой же длины, как указатель, но кажется короче, потому что его суставы ниже на руке, чем у указателя. Точно так же подушечки пальцев имеют разный размер, и складки, определяющие разделение подушечек, очень неровные. Первая складка мизинца (вниз от кончика) совпадает со ВТОРОЙ складкой безымянного пальца. Кончик мизинца совпадает с ПЕРВОЙ складкой кольца. Knuckles- У каждого пальца на тыльной стороне кисти есть три сустава.Главный сустав находится у основания каждого пальца. Два второстепенных сустава расположены дальше к кончику. Главный сустав выпуклый и имеет пересекающие его сухожилия, создавая вид шнура, уходящего в палец. Второй сустав покрыт очень круглой морщинистой поверхностью, а самый маленький конечный сустав отмечен несколькими горизонтальными складками. Вы могли подумать, что костяшки пальцев совпадают с соответствующими промежутками между подушечками на нижней стороне каждого пальца, но ошиблись.Согните указательный палец и посмотрите сбоку… второй сустав и складка под ним точно совпадают. Однако меньший верхний сустав находится на пальце больше вперед, чем складка под ним. Это ничто по сравнению с основным суставом. Вот здесь многие путаются с руками. Раскройте руку и посмотрите на нее ладонью к себе. Посмотрите на основание каждого пальца. Многие думают, что костяшка пальца находится прямо за складкой, которая представляет собой основание пальца, прямо под подушечкой нижнего пальца.А теперь разверни руку. Этот основной сустав ЗНАЧИТЕЛЬНО ниже на руке. Фактически, это под верхней подушечкой ладони, которая изгибается под всеми пальцами. Внутри ладони / тела находится гораздо больше пальца, чем вы думаете. Понимание этого — важная часть работы с руками. Большой палец — Большой палец — это более короткая и более мясистая версия пальцев. У него всего две костяшки, одна из которых при выдвижении скрыта. По сравнению с пальцами, большой палец гораздо более разнообразен в своих движениях.У него есть основание, которое я считаю мясистой частью куриной голени, и эта голень может вращаться внутрь, поперек и по кругу от ладони. «Голень» большого пальца сосуществует с более тонкой голенью внешней части руки, которая немного похожа на нижнюю часть мизинца. Эти два больших элемента обрамляют руку и ладонь. При рисовании большого пальца важны изогнутые и прямые линии, определяющие его форму. Ладонь- Это область между пальцами и запястьем, а также большим пальцем и внешней «пяткой» кисти.Это часто неправильно понимаемая область. Он имеет примерно квадратную / прямоугольную форму, асимметричные изогнутые стороны и состоит из трех основных элементов: подушка для большого пальца, внешняя подушка и верхняя подушка. Многие книги по рисованию хотят, чтобы вы думали о руке как о прямоугольном блоке, из которого выступают пальцы и большой палец, но именно здесь многие люди попадают в беду. Вы должны думать о руке как о более гибкой и изогнутой, чем эта. Подумайте о подушках как о трех отдельных элементах, которые вместе образуют кривую «лопатку».Они могут скатываться друг на друга и образовывать полый карман или раскладываться и быть почти плоскими. Ногти — ногти часто замалчиваются, у них изогнутое, узкое основание, прямые стороны, которые расходятся веером по мере приближения к кончику пальца, а затем имеют очень изогнутую вершину. Женские ногти часто врастают за кончик пальца. Они немного утоплены, так как вырастают из-под кожи. Попытка описать, как нарисовать руку в каждой мыслимой позиции, была бы невыполнимой задачей.Их слишком много, а сами руки имеют разные формы и размеры. К счастью, вы всегда рядом с идеальным источником информации для любого положения рук… фактически, конца ваших рук. У меня есть маленькое зеркало возле моего стола для рисования, и я часто ставлю руки, когда борюсь с определенным положением рук. Тем не менее, есть ряд советов и общих проблем, на которые я бы посоветовал художнику обратить внимание при рисовании рук в целом: КРИВЫЕ — Я не могу этого особо подчеркнуть.Костяшки пальцев изгибаются, когда рука открыта или сжата в кулаке. Глядя на кулак от суставов пальцев, вы видите, как заставить кулак изгибать тыльную сторону кисти от большого пальца к мизинцу. Руки, которые тянутся или жестикулируют, также имеют изгиб от большого пальца до мизинца. Кривые, кривые, кривые. Руки с более чем несколькими прямыми линиями жесткие и неестественные. Пальцы — Помните, что длина пальцев разная, но движение руки также меняет способ взаимодействия пальцев.Пальцы редко бывают рядом. Они имеют тенденцию пересекаться и менять положение друг друга. Когда вы держите изогнутый объект, например, бутылку, ваши пальцы перекрываются, и ваш указатель имеет тенденцию быть дальше назад, чем три других пальца, которые сжимаются вместе. Ищите это, когда позируете руки. Нет ничего менее естественного, чем четыре идеально параллельных пальца. Даже в покое пальцы не будут параллельны. В расслабленном состоянии они естественным образом расходятся и беспорядочно теснят друг друга.Ваш мизинец имеет тенденцию отделяться от другого чаще, но не всегда. Помни о мясе! — Звучит графично, но ваши руки состоят из множества мясистых мышц и подушечек. Когда они сжимают, сжимают или сжимают чашу, они сжимают и собирают все это мясо таким образом, чтобы образовалось множество складок, морщин и комочков. Помните о трех важных подушечках ладони. Большой палец и внешние подушечки сохраняют примерно форму «голени», но верхняя подушечка изгибается и изгибается намного больше, и она сильно выпирает, когда пальцы движутся к большому пальцу.Ваша рука самая толстая на нижней ладони. Мужские руки и женские руки — Мужские руки толще, с большими пальцами и более мясистой ладонью, тогда как женские руки тоньше, с более тонкими пальцами и ладонью. К тому же они обычно меньше, чем мужские руки. Длинные женские ногти затрудняют рисование кончиков пальцев. Я просто показываю женщинам заостренные кончики пальцев и предлагаю ноготь, а не пытаюсь сформулировать кончик пальца… если только это не крупный план руки, и тогда мне нужно нарисовать все это целиком. Люди ненавидят, когда я говорю это, но научиться рисовать руки — это все о практике. Если вы хотите иметь возможность рисовать что-то убедительно, не полагаясь на точную ссылку, вам нужно развить инстинкт рисования этого чего-то… а это значит, что нужно рисовать много. Как я уже сказал, у вас всегда под рукой идеальный справочный источник. Уделите некоторое время наблюдению за своими руками. Положите пальцы на доминирующую руку и двигайте этой рукой, чувствуя мышцы и кости под ней.Обратите внимание на то, как основные элементы руки, которые мы обсуждали, двигаются, вращаются, сгибаются и расслабляются при различных движениях. Забавно, но руки, которые люди рисуют, в конечном итоге выглядят как их собственные … вероятно, потому, что они не только используют свои руки для справки, но и смотрят на свои руки всю свою жизнь, и именно так выглядят руки для них. Если вы когда-нибудь встретите Mort Drucker (мастер рисования рук) и посмотрите на его руки, это те же самые руки, которые он рисует на своих персонажах-людях MAD ! Широкие руки с толстыми короткими пальцами.Руки, которые я рисую, имеют длинные пальцы с узловатыми суставами… как и мои собственные руки. Одно из упражнений, которое я делаю, — это попытаться нарисовать руку в каком-то положении прямо у вас из головы, затем поставить свою руку и посмотреть, где вы ошиблись. Один совет … не выбивайтесь из колеи в своей работе, пытаясь сделать какой-нибудь невозможный жест рукой. Некоторые положения рук по своей природе просты и неудобны, и даже их правильное рисование выглядит странно. Если положение рук просто не работает, придумайте другое решение, вместо того, чтобы биться головой о стену.У большинства людей есть «репертуар» положений рук и жестов, которые они будут часто использовать, и придерживаться их. Пока ваш репертуар достаточно велик и разнообразен, вам это легко сойдет с рук. Другой способ — посмотреть на руки, нарисованные другими. Вы можете видеть, как они решали определенные проблемы или позиции, и извлекать уроки из этого. Есть несколько книг по этой теме, но для большого объема, например, « Книга сотни рук » Джорджа Бриджмена — отличная книга.В нем много невозможных положений рук. Вот несколько примеров рисунков, которые я сделал в MAD и в других местах, просто для справки: Нравится Загрузка … Бесплатные ресурсы: Загрузите здесь В этом уроке мы продолжаем создавать нашего персонажа, добавляя руки и ноги.Без сомнения, руки — вторая по выразительности часть тела после лица. Поэтому моделирование потребует тщательного рассмотрения, чтобы учесть огромный диапазон движений во время процесса оснастки и анимации. И руки, и ноги имеют противоположные верхняя и нижняя стороны: тыльная сторона (тыльная сторона) кистей и стоп костлявая, поскольку кости располагаются ближе к этой стороне, в то время как ладонная / подошвенная сторона намного более мясистая. Это важно иметь в виду, поскольку мы любой ценой хотим, чтобы руки выглядели как ноготки. В этом уроке мы продолжим использовать рекомендации замечательных людей из 3dscanstore. Однако обратите внимание, что я не только смотрел на представленные виды спереди, сбоку и сзади, но и использовал все другие изображения, которые поставляются с коллекцией, чтобы извлечь как можно больше информации в процессе моделирования. Посмотрите, что они могут предложить; это все хорошие вещи. Однако, поскольку ничто не заменит настоящую вещь, исследуйте свои руки и руки самых близких вам людей — конечно, с их разрешения.Изучите их с точки зрения того, как они выглядят, ощущаются и двигаются. В этом уроке мы продолжим использовать рекомендации замечательных людей из 3dscanstore. Однако обратите внимание, что я не только смотрел на представленные виды спереди, сбоку и сзади, но и использовал все другие изображения, которые поставляются с коллекцией, чтобы извлечь как можно больше информации в процессе моделирования. Посмотрите, что они могут предложить; это все хорошие вещи. Однако, поскольку ничто не заменит настоящую вещь, исследуйте свои руки и руки самых близких вам людей — конечно, с их разрешения.Изучите их с точки зрения того, как они выглядят, ощущаются и двигаются. Во-первых, я сделал быструю отрисовку (еще раз спасибо 3dscanstore) предложенной топологии, которая, я думаю, хорошо подойдет для рук. Это может немного измениться по мере развития модели руки, но мне нравится иметь простой план, прежде чем я начну толкать и тянуть вершины. Я нарисовал топологию только для одного пальца, так как мы можем просто продублировать законченный палец и переназначить его для остальных пальцев.Я также указал на шиловидный отросток локтевой кости, который я хочу увидеть, а также на сухожилия на ладонной стороне запястья. Предлагаемая топология руки После того, как я нарисовал свою топологию, я перенес ее в чистую сцену в Maya как плоскость изображения. Мы могли бы продолжить моделирование руки в текущей позе, но мне легче работать, глядя на руку прямо. Позже мы импортируем его в обновленную сцену с текущей моделью и прикрепим. Теперь создайте многоугольный куб и отмасштабируйте его примерно до размера указательного пальца. Удалите нижнюю грань (там, где палец будет прикрепляться к ладони) и проведите 2 краевые петли, одну по высоте и одну по длине куба, а затем еще 2 краевые петли, проходящие по ширине куба, разделяя каждую кость фаланги. После того, как вы добавили дополнительные детали, переместите вершины, чтобы они соответствовали эталону. Удаление пальца из многоугольного куба Для каждой фаланги добавьте еще 2 петли вокруг начальной петли, созданной на предыдущем этапе.На тыльной стороне пальца перемещайте точки, чтобы создать овальную форму морщинки, которую вы должны видеть на своем собственном пальце, когда вы сгибаете и распрямляете его. На ладонной стороне пальца сведите края ближе друг к другу и слегка вдавите центральный край. Между каждой фалангой добавьте еще одну краевую петлю и используйте ее, чтобы добавить объема ладонной стороне пальца, создавая более мясистый вид, чем на тыльной стороне. Для ногтя выберите две соответствующие грани в верхней части пальца и перейдите в Edit Mesh> Extrude.Слегка масштабируйте лица и переделайте форму, чтобы синхронизировать с эталоном. Выберите только что созданные грани и выполните еще одно выдавливание и слегка приподнимите новые грани. Добавьте кромочную петлю, чтобы обрезать ноготь по ширине, и используйте дополнительную деталь, чтобы добавить округлости области. Уточнение указательного пальца Когда у нас есть первый законченный палец, выберите объект и продублируйте его, нажав Ctrl + D или выбрав Правка> Дублировать.Переведите его, чтобы он соответствовал положению среднего пальца, и перейдите в режим компонента, чтобы отредактировать вершины, чтобы они соответствовали ссылке. Повторите этот шаг, чтобы создать безымянный и мизинец. Стоит изучить свою руку, когда вы размещаете пальцы, и обращайте пристальное внимание на дугу, создаваемую костяшками пальцев, когда вы смотрите на свой кулак ладонью вверх. Я также продублировал исходный палец для большого пальца, только я удалил несколько краевых петель, чтобы осталось только 2 фаланги. Опять же, простое нажатие и вытягивание вершин должно помочь увеличить размер большого пальца.Также обратите внимание на ориентацию большого пальца и его положение. Опять же, изучите свой собственный большой палец, чтобы информировать о принятии решений при моделировании. Вы можете использовать Soft-Selection, чтобы ускорить процесс перемещения точек. Нажмите B на клавиатуре, чтобы активировать или деактивировать настройку, или включите ее в настройках инструмента для инструмента «Перемещение». Вы также можете интерактивно изменить спад инструмента, удерживая клавишу B и перетаскивая левую кнопку мыши в области просмотра. Использование Soft-Selection для ускорения процесса перемещения точек Когда все пальцы на месте, мы создаем остаток руки и собираем все вместе.Сначала выделите все пальцы и перейдите в меню «Сетка»> «Объединить», затем выберите «Редактировать»> «Удалить по типу»> «История». Чтобы соединить указательный палец со средним пальцем, выберите край любого пальца и перейдите в Edit Mesh> Extrude. Теперь перейдите в Edit Mesh> Merge Vertex Tool и сварите только что выдавленный край, чтобы соединить пальцы вместе. Мне нравится следить за тем, чтобы в моих руках был промежуток между пальцами, поскольку он допускает наличие там «перепончатых» областей. Повторите этот шаг, чтобы добавить дополнительную геометрию между всеми пальцами, чтобы соединить их вместе, а затем создайте дополнительные вытяжки, чтобы прикрепить указательный палец к большому пальцу. Добавление перепонок между пальцами После того, как все пальцы соединены, мы можем выбрать ряд ребер и выполнить несколько более крупных вытяжек, чтобы начать заполнение руки. Я построил вместе дорсальную и ладонную стороны, чтобы убедиться, что поток топологии между двумя сторонами совмещается. Наиболее интересной областью будет мягкая подушечка большого пальца, и здесь я решил разрезать модель с помощью инструмента «Интерактивное разделение многоугольника», чтобы изменить направление движения ребер.Когда рука окажется на месте, надавите и потяните за острия, чтобы уменьшить резиновую перчатку. И хотя сейчас я могу показаться зашедшим рекордом, не забывайте проверять свою руку на ходу: изучите линии сгиба, области, которые выпирают или растягиваются, и внедрите эти функции в модель. Продолжая наращивать пальцы, чтобы создать ладонь и тыльную сторону кисти Чтобы закончить кисть, я добавил некоторые детали на ладонной стороне запястья, чтобы я мог создают вид сухожилий и заметного костного ориентира, называемого шиловидным отростком.Этот выступ находится на стороне мизинца запястья и может быть смоделирован путем выдавливания нескольких лиц в этой области, а затем надавливания на них. На тыльной стороне кисти я продолжал сближать края в некоторых местах, чтобы также вывести некоторые сухожилия. Это снова должно помочь избежать синдрома резиновых перчаток. Добавление внешнего вида сухожилий и костных областей Когда рука готова, я открываю файл сцены с текущей моделью тела и импортирую руку.Немного перемещая, вращая и масштабируя, чтобы рука встала на место, а затем нужно соединить ее с рукой. Сначала я заметил, что у меня слишком много краев, выходящих из моей руки, чтобы можно было напрямую соединиться с рукой. Я решил закончить пару краев на ранней стадии руки, как показано на изображении ниже, а также пропустить несколько дополнительных краевых петель через руку, чтобы выровнять соединительные вершины от руки к руке. Чтобы убрать лишние края, которые я добавил к телу, идущему от руки, я использовал инструмент Sculpt Geometry Tool (установленный в режиме Relax), а затем нажимал и тянул вершины, пока я снова не был доволен основной сеткой.Затем нужно было выбрать обе части геометрии и перейти к Mesh> Combine. После подключения я использовал инструмент Merge Vertex Tool, чтобы приварить вершины руки к ее концу. Некоторые незначительные настройки позже, и рука должна быть полностью подключена. Присоединение руки к руке Для ступни вы можете практически повторить ту же процедуру, что и для руки. Я фактически использовал один из пальцев в качестве основы для своего первого пальца ноги, а затем продублировал его для всех остальных пальцев.Как и большой палец, обратите внимание, что у большого пальца ноги только две фаланги, когда вы создаете его топологию. Постройте ступню из пальцев ног, как мы делали ладонь из пальцев, не забудьте включить свод стопы перед тем, как соединить ступню с лодыжкой. Оказавшись на месте, мы должны быть готовы перейти к забое. Последняя ступня и рука, соединенные с телом При перемещении основных форм мне нравится использовать инструменты анимации, чтобы ускорить процесс.Один из моих любимых инструментов — решетка, которую вы найдете в разделе Деформеры> Нелинейные деформаторы. Этот инструмент создаст клетку вокруг выбранной сетки или группы вершин, и, используя точки решетки (удерживайте правую кнопку мыши нажатой, чтобы перейти в режим компонента), вы можете легко перемещать и тянуть геометрию. Вы также можете установить разрешение деформатора решетки в окне канала или в редакторе атрибутов, чтобы дать вам больше или меньше точек для манипулирования. Протестируйте другие инструменты нелинейного деформатора, чтобы увидеть, как они могут быть полезны для моделирования. Использование инструмента «Решетка» для моделирования Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы просмотреть предыдущее руководство в этой серии. Хотите начать с самого начала? Щелкните ЗДЕСЬ, чтобы увидеть первое руководство из этой серии. Чтобы увидеть больше от Джахирула Амина, ознакомьтесь с Руководством для начинающих по созданию персонажей в Maya Несомненно, TensorFlow — одна из самых популярных и широко используемых библиотек с открытым исходным кодом для приложений машинного обучения.Помимо этого, TensorFlow также активно используется для потоков данных и дифференцируемого программирования для целого ряда задач. Из-за этого и множества других обещаний сотни людей заинтересованы в изучении TensorFlow для искусственного интеллекта и машинного обучения, науки о данных, текстовых приложений, обнаружения видео и других. Чтобы удовлетворить все потребности наших студентов в изучении TensorFlow, мы составили это эксклюзивное практическое руководство. Он научит вас практическому использованию TensorFlow с точки зрения обучения, а не только теоретических знаний. В чем уникальность этого курса? Это поможет вам понять как основы, так и продвинутые концепции TensorFlow вместе с кодами на практике! По завершении этого курса вы сможете изучить различные важные аспекты этой знаменитой библиотеки. Он развернется с базовым введением, охватывающим графики, Keras, контролируемое обучение и другие. В следующих разделах вы узнаете больше о моделях AI и ML, таких как деревья решений, линейная регрессия и логистическая регрессия, а также о моделях оценки, градиентном спуске и классификации цифр.Также рассматриваются концепции CNN, а также ее архитектура, уровни, алгоритм K-средних, реализация K-средних, распознавание лиц и другие. Этот курс включает: Раздел 1- TensorFlow 2.0, Графики, Автоматическая дифференциация, Keras и TensorFlow, Введение в машинное обучение, Типы контролируемого обучения. Раздел 2- Деревья решений, линейная регрессия, логистическая регрессия, оценка модели. Раздел 3- Шлюз и прямое распространение, границы сложных решений, обратное распространение, тип градиентного спуска и Softmax, классификация цифр. Раздел 4- CNN, Уровни CNN, Известные архитектуры CNN. Раздел 5- Алгоритм K-средних, инициализация центроидов, K-средние ++, количество кластеров, реализация K-средних, анализ основных компонентов, распознавание лиц с использованием PCA. Ищете онлайн-курс, который научит вас на практике TensorFlow? Больше не ищите !! Начните с этого курса сегодня, чтобы запачкать руки с TensorFlow !! от Джеки Гипертуфа ручная Руки Hypertufa с Sempervivum ‘Little Bobo’ Группировка кистей гипертюфа, заполненных видами Sempervivum руки гипертюфа в стадии строительства Что ж, это забавный маленький проект — руки из гиперуфа, сделанные из (чего еще?) Хирургических перчаток и вашей любимой смеси гиперуфа или грунтового цемента. Я попробовал с двумя, чтобы посмотреть, подойдут ли они, намереваясь посадить в них несколько моих любимых морозостойких суккулентов. Думаю, они станут настоящим хитом! Следует иметь в виду пару вещей — убедитесь, что в пальцах перчатки нет воздуха, и постоянно « отрыгивайте » их, чтобы вытащить все это (я думаю, вы могли бы проколоть маленькую дырочку на концах пальцев, чтобы воздух может улетучиться — что-то попробовать в следующий раз), а затем я кладу свой в горшок, чтобы согнуть пальцы. Также следует помнить, что везде, где пальцы соприкасаются, перчатки трудно вытащить, поэтому вам придется разрезать их лезвием бритвы, а затем осторожно вытащить. Пальцы хрупкие, поэтому будьте осторожны. Другой вариант — просто дать перчаткам выветриться на солнце или осторожно сжечь их пропановой горелкой. Место, где мне пришла идея, сделало их плоскими, что тоже было мило. Я вижу, как они торчат из грядки! Не подходите слишком близко, иначе похороненный схватит вас… Посмотрите увеличенное изображение этого проекта на Викимедиа. Говорят, что руки — одна из самых сложных вещей для рисования, потому что они так хорошо нам знакомы. Мы знаем их, как свои пять пальцев, поэтому легко можем заметить, когда они ошибаются. Создание реалистичных рук требует легкого прикосновения и небольшого ноу-хау. Взгляните на свои руки и запястья — небольшое наблюдение имеет большое значение! Раскрасьте немного помадки или жевательной пасты до телесного тона.(Я предпочитаю использовать помадку Wilton без добавления тилозы и красить с помощью Wilton Copper.) Скатайте необходимое количество в гладкий шарик. Покатайте половину мяча между большим и указательным пальцами, чтобы получилось запястье. Длина запястья не имеет значения, позже вы можете отрезать лишнее, но лучше сделать его достаточно длинным, чтобы его можно было вставить в одежду по фигуре. Выровняйте другой конец. Сгладьте форму немного ближе к краям. Мы делаем левую руку, так что держите левую руку вверх ладонью к себе. Обратите внимание на то, что мизинец вашей руки представляет собой довольно прямую линию от вашего запястья, а сторона большого пальца имеет очень определенный угол? Положите фигуру набок на рабочий коврик, чтобы получилась плоская сторона мизинца.Продолжайте аккуратно разгладить и расплющить руку по направлению к краям. Потратьте немного времени на создание угла со стороны большого пальца руки. Вы стремитесь к очень мягкой форме треугольника, причем вершина треугольника будет будущим кончиком большого пальца. Сделайте надрез параллельно углу большого пальца и примерно на половину длины этой стороны «треугольника». Сделайте второй надрез параллельно основанию треугольника. Удалите часть помады. Очень осторожно вращайте большой палец между большим и указательным пальцами, чтобы слегка округлить его. Потрите другой обрезанный край, чтобы
разгладить и слегка разбавить. Еще раз посмотрите на свои руки. Вы заметите, что ваши пальцы соединяются с рукой примерно в том месте, где заканчивается большой палец. Чтобы отрезать четыре пальца одинакового размера, сделайте первый надрез в центре руки.Надрез должен заканчиваться на уровне кончика большого пальца. Сделайте еще два надреза, чтобы получить четыре пальца одинакового размера. Положите руку на подушечку из пеноматериала и с помощью шарикового инструмента сделайте углубление для ладони. Это оживит вашу руку. Осторожно покрутите каждым пальцем, чтобы придать округлую форму, и сгладьте края среза. Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображениеВо-первых, постарайтесь установить самые основные анатомические формы носа. В этот момент не думайте обо всех тонкостях оттенков и бликов. Просто сосредоточьтесь на основных формах: треугольниках, трапециях и кругах. Используйте значок в правом верхнем углу, чтобы увеличить изображениеТеперь вы можете использовать основные фигуры, которые вы набросали, и строить поверх них. Глядя на вашу справку, нарисуйте кончик носа и крылья ноздрей. Имейте в виду, что нос состоит преимущественно из кожи, опирающейся на хрящи, или из плотной соединительной ткани – поэтому он имеет очень прочную структуру. Блок в основных значениях носа — это пример титана белого и жженой умбры. Попробуйте вспомнить начальные фигуры, которые вы нарисовали на первом шаге, и понаблюдайте за направлением света и расположением теней. Опять же, не теряйтесь в деталях. На этом этапе сосредоточьтесь на основных формах и значениях. Помните, однако, что носовые отверстия – это не просто темные круглые отверстия, у них есть структура. Как только блок-ин будет завершен, переходите к добавлению деталей. Сейчас самое время понаблюдать за всеми вещами, которые вы намеренно опустили. Посмотрите на детали, которые являются частью теней носа, а также на блики, и убедитесь, что вы не делаете нос «слишком совершенным». Обратите особое внимание на хрящ под кончиком носа, так как это может быть легко упущено из виду. Рис.1 — Конструктивно-структурное построение формы носа В начальной стадии анализа формы носа не следует забывать о линейно-конструктивном изображении. Предлагаемая схема поможет без труда осмыслить закономерность строения формы носа. Приступая к построению формы носа, следует начинать с основных пропорциональных величин, а затем определить наклон и положение носа в пространстве с учетом перспективы. Рисуя гипсовый слепок носа, не забудьте наметить общую форму и точно определить его размеры — высоту, длину и ширину. Затем наметьте надбровную дугу, длину призмы носа, ширину его основания в области переносицы, крыльев носа, переднюю плоскость с кончиком носа и переносицу. Для этого необходимо знать характерные конструктивные точки. Эти точки располагаются симметрично относительно осевой профильной линии, разделяющей форму носа на две половины. Они являются парными и располагаются следующим образом. Точки, определяющие верхнюю поверхность носа, находятся на уровне переносицы и кончика носа, на боковой поверхности — сверху у основания. А также точки у внутренних краёв слезников, а снизу — уголки краев крыльев носа. Они же определяют нижнюю поверхность основания носа. Соединив линиями эти точки, получим обобщенную схему призмы носа, которая состоит из четырех плоскостей — передней, двух боковых и нижней. При трёхчетвертном положении та боковая плоскость, которая обращена к рисующему, будет находиться почти под прямым углом зрения, поэтому не подлежит перспективному сокращению, тогда как противоположная, вместе с плоскостью основания носа будет в перспективном сокращении или скрыта. Построив общую схему конструкции носа, нужно проверить, насколько верно соблюдены пропорция, перспектива и характер формы. Замеченные ошибки, не откладывая, необходимо исправить. После чего переходите к уточнению деталей носа. Рассматривая переднюю поверхность спинки носа, заметим, что она разделяется на три сектора: верхний, средний и нижний (рис.1,б). Каждый сектор образован из трапециевидных плоскостей, соприкасающихся своими основаниями. При этом все три плоскости определяют характерную фигуру на верхней поверхности призмы носа. Так, например, две верхние, соприкасаясь между собой широкими основаниями и еле заметными выступами, определяют наличие носовых костей. Плоскость, находящаяся на поверхности кончика носа, образована наличием парных хрящевых образований. Помимо плоскостей, образующих переднюю поверхность носа, имеется ещё одна плоскость трапеции, участвующая в образовании надпереносья — поверхности, переходной от переносицы к плоскости лба. Схема строения носа, в зависимости от индивидуальных особенностей, видоизменяется. Автор Наталья Юршина На чтение 6 мин. Просмотров 929 Опубликовано Легко и быстро рисуем самолет простым карандашом. Показываем, как рисовать самолет в 3 вариантах — поэтапные уроки + 12 фото и видео. Услышав характерный звук, мы всегда поднимаем голову вверх и устремляем свой взгляд в небо, чтобы посмотреть, как и откуда сейчас появится и пролетит самолет. И хоть мы, взрослые, прекрасно знаем, что эта машина в воздухе – просто самолет, который перевозит людей, нам все равно интересно хотя бы на несколько секунд посмотреть на это великое изобретение. Что уж говорить о детях, чье внимание и воображение целиком захвачены в этот момент. Поэтому, многим детям так важно красиво нарисовать самолет. Сейчас полно различных мастер-классов, где поэтапно для начинающих художников, показаны техники и приемы, как рисовать различные вещи, предметы, в том числе, и самолет. В нашей статье вы найдете сразу 3 мастер-класса, как нарисовать самолет легко и быстро с помощью простого карандаша. Мы постарались сделать эти уроки разными, ведь самолеты тоже бывают разными. Так, с помощью одного мастер-класса вы научитесь правильно рисовать кукурузник – небольшой самолет милой формы. Еще мы пошагово показали, как рисуется летящий самолет. А в самом начале вас ждет легкий рисунок самолета карандашом, который очень просто нарисовать. Наши мастер-классы подойдут как детям, которые любят рисовать, но не знают, как сделать это красиво и реалистично, так и взрослым, которые хотят начать рисовать, просто для себя, для души, или, чтобы потом научить рисовать своих детей и внуков. Прежде чем начать рисовать, убедитесь, что у вас есть все необходимые материалы, ведь от этого будет зависеть качество и долговечность ваших рисунков. Чтобы пройти все 3 мастер-класса, вам понадобится несколько основных материалов. Если вы уже давно следите за нашими пошаговыми мастер-классами, то, скорее всего, весь нужный инвентарь у вас уже есть. Если же вы будете рисовать с нами в первый раз, приготовьте вот эти материалы заранее: В общем и целом, это весь набор материалов, который вам понадобится для дальнейших мастер-классов. Если вы рисуете за столом, на нем могут остаться следы простого карандаша. Их можно убрать с помощью влажных салфеток или тряпочки. А если на бумаге в процессе рисования появятся черно-белые следы от карандаша – их можно легко и просто стереть ластиком. Итак, теперь можно перейти к первому мастер-классу, где мы рисуем простой самолетик. 1 этап – создаем набросок самолета Рисуем трапецию, которая находится под небольшим наклоном. Это будет основание, туловище нашего самолета. Далее, трапециями показываем два крыла – переднее крыло будет больше, так как находится ближе к нам, и, следовательно, дальнее будет меньше, так как оно находится дальше. Также обозначим верхнюю часть хвоста самолета. 2 этап – рисуем нос и крылья самолета Рисуем нос самолета в форме треугольника, но кончик заостряем. Точно также, треугольниками, дорисовываем окончания крыльев. В форме трапеции рисуем хвост, и немного делаем тоньше наш самолет с задней части. 3 этап – уточняем форму и закругляем детали Уточняем форму нашего самолета, закругляем крылья, где-то хвостик немного закругляем. Делаем плавный переход от тела нашего самолета к носу, и стираем все лишние и ненужные линии. 4 этап – рисуем оставшиеся детали самолета Рисуем окна, лобовое стекло, турбину и стираем все лишние линии. Можно еще раз обвести контур самолета карандашом. Нарисованный самолет в небе, будет выглядеть несколько иначе, чем самолет, находящийся в состоянии покоя. Так, сначала нам нужно показать траекторию полета, отразив это в эскизе рисунка. 1 этап – создаем линиями и геометрическими фигурами направление самолета Сначала намечаем линию – направление нашего самолета, она будет располагаться под наклоном. Далее, рисуем объемный прямоугольник. После этого, на нижней части, рисуем треугольник сверху, и показываем направление крыльев и хвоста. Они должны располагаться в одинаковом направлении. 2 этап – прорисовываем форму самолета Уточняем форму самолета. К низу он немного заужен, сверху прорисовываем закругления, точно так же, как и снизу. Показываем форму, и направление лобового стекла, и длину крыльев. Обращаем внимание на то, что крылья, которые находятся справа – крыло и хвост, были длиннее, чем крыло и хвост слева. 3 этап – рисуем детали самолета Рисуем хвост самолета, затем, рисуем турбины. Обращайте внимание на то, чтобы турбины шли параллельно направлению нашего самолета. Также рисуем дно нашего самолета, и показываем направление, в котором будут располагаться окна и дверь, а затем рисуем и их. Окна должны быть параллельны движению самолета. 4 этап – штриховка Стираем все ненужные детали, уточняем в некоторых местах форму и добавляем штриховку. Также можно обвести более сильно и более контрастно линии, которые находятся ближе к нам. Так, у нас с вами получился рисованный самолет, который летит, его вид сбоку и снизу, со штриховкой простым карандашом. 1 этап – рисуем основу самолета Рисуем основание – базу нашего самолета. Сначала рисуем цилиндр, который становится немного уже к дальней своей части. Далее рисуем крылья в виде прямоугольников, которые будут находиться под наклоном, относительно основания нашего кукурузника. Прямоугольника должно быть 2 – один сверху, другой снизу. 2 этап – рисуем пропеллер и колеса кукурузника Рисуем пропеллер, его основание. Также, прорисовываем хвост. Следим за тем, чтобы поперечная часть хвоста, была параллельна крыльям. На этом же этапе дорисовываем колеса самолета. 3 этап – уточнение и деталировка Уточняем форму крыльев, хвоста, колес, и добавляем некоторые детали на самолет. Как видите, с помощью простых мастер-классов, по картинке и схеме, научиться рисовать самолет, просто. Смотрите и другие наши мастер-классы и рисуйте с удовольствием! Контуринг является частью светотеневой коррекции – это визуальное изменение форм и пропорций лица с помощью света и тени. Светлая коррекция – служит для привлечения внимания, зрительно увеличивает. Темная коррекция (контуринг) – служит для отвлечения внимания, уменьшает. Контуринг бывает двух видов — кремовый или сухой, в зависимости от того, какими средствами выполнен. Сухой контуринг (контуринг пудрой) – выполняется сухими пудровыми средствами. Для растушевки кремовой коррекции лучше всего подойдет спонж или синтетическая кисть – она легко моется, это гигиенично и безопасно. Для сухих текстур идеальным решением будет широкая мягкая кисть для контурирования лица, с коротким ворсом для растушевки и еще одна, поменьше, для детальной проработки небольших участков. Вместе с палеткой они составляют удобный набор для контуринга лица. Если трудно решить, с чего начать, как правильно подобрать оттенок или страшно потратиться на неподходящее средство, то универсальное решение существует – это палетка для контуринга 3 в 1, в которой уже подобраны корректор, хайлайтер и скульптор! Такие палетки имеют несколько вариантов для разных типов внешности. Как пользоваться палеткой? Очень удобно! Благодаря сухой консистенции их плотность можно менять, а растушевка потребует минимум времени. Какие именно выбрать средства для контурирования лица – каждая девушка решает сама. Для фотоссесии и вечернего выхода в свет хорошо подойдут более яркие и кремовые текстуры, с помощью которых легко делать полную трансформацию. Если ты новичок или нужно средство для повседневного макияжа, лучше обратить внимание на сухие продукты – они быстро наносятся и легко растушевываются. Также, не стоит забывать про цветотип: светлокожим девушкам для придания сияния коже лучше выбирать хайлайтеры розоватых и серебристых оттенков, в то время как обладательницам теплого или золотистого тона кожи лучше обратить внимание на золотые и бронзовые оттенки хайлайтера. Для того, чтобы стать профи и точно знать, как правильно делать контуринг, нужно четко понимать зоны, в пределах которых придется растушевывать средства- все мягкие линии и переходы имеют четко обозначенные границы: 1. Визуально разделите глаз на 3 части – до зрачка, сам зрачок, после зрачка;
2. Поднимите линию касательной внешнего края зрачка вверх и вниз до конца;
3. Получившиеся 3 части делят лицо горизонтально на 2 боковых и 1 фронтальную поверхность. После того, как кожа будет очищена, а основа нанесена, необходимо выровнять тон лица, а также скрыть все несовершенства – в качестве подготовки это все, что нужно для контуринга лица. После этого можно приступать к светотеневой коррекции. Нанесем консилер вдоль нижнего века и уведём тругольником вниз, до линии щек. Далее используем хайлайтер – вместе со скульптором, они лучшие средства для контуринга: Чтобы правильно затемнить скулы, четко обозначаем границы: Чтобы визуально сделать нос уже достаточно затемнить его боковые поверхности – от крыльев до боковой границы. Чтобы кончик был короче – затемнить его, а спинку высветлить до нужной точки. Если верхняя губа чуть меньше нижней, то достаточно нанести по её кайме хайлайтер: это визуально придаст ей объема, приподнимет и выровняет пропорции с нижней губой. Этот простой прием дает большую разницу до и после! Схема контурирования лица: кремовый контуринг наносится поверх тонального крема, сухой темный контуринг можно делать как под пудру, так и сверху неё. Главное правило — не наносить кремовые средства поверх пудры. Многие девушки пытаются делать макияж с контурированием румянами, нанося их на скулы и растушевывая чуть ли не на виски. Румяна необходимы чтобы освежить лицо, у них своя схема нанесения и делать контуринг ими точно не стоит. Исключение составляют достаточно темные румяна без красного или розового пигмента. Здесь же кроется ответ на вопрос, как сделать контуринг лица тенями -выбирать для контуринга натуральный холодный коричневый оттенок. Если же кожа загорелая, подойдут теплые коричневатые оттенки на 2-3 тона темнее цвета кожи. Никаких четких линий! Все переходы светотеневой коррекции должны быть мягкими, тщательно растушеванными. Тогда создается эффект максимально естественной тени на лице, красивый контуринг. Необходимо помнить, что светлые глянцевые или блестящие средства дают больше объема, чем светлые матовые. Т.е. контурирование консилерами увеличивает не так сильно, как кремовый хайлайтер, шиммер или иллюминайзер. Также темные матовые оттенки уменьшают лучше, чем темные блестящие. Особенно это важно помнить тем, кто для контуринга выбирает бронзирующую блестящую пудру. Это позволит сделать правильный контуринг лица. Если хочется где-то «срезать» объем, убрать щеки, укоротить нос и подбородок, то нельзя забыть про подсвеченные скулы и центр лица. Также при широком лице не стоит увлекаться хайлайтерами и стробингом – это привлечет внимание и может сделать контуринг и черты крупнее. Универсальная схема контуринга: Такая схема контурирования может использоваться для разных типов лица. Как определить? Как определить? Как определить? Как определить? Итак, контуринг – это простой и быстрый способ визуально сделать свое лицо близким к идеальным стандартам, при этом без кардинальных методов. Особенно приятно, что навыков и инструментов для него нужно немного, а вот изменения могут быть разные – в зависимости от моды и её веяний, в сети можно найти мастер-класс на любой вкус. На работу или свидание, в театр или на фотосессию – каждая девушка может легко придать выразительности и объема собственным чертам, выбрав контуринг лица сухими корректорами и шиммером или используя приемы трансформации, макияж и контуринг с помощью кремовых продуктов. Осталось только выбрать текстуру! В этом уроке рисования мы познакомимся, как рисуется женское лицо, построение лица, как нарисовать лицо девушки карандашом поэтапно. С чего мы начинаем, так это с рисования окружности. Потом проводим линию, где должна быть середина головы, потом две вертикальные прямые, верхняя — линия бровей, вторая — линия глаз. Отмеряем и ставим черточку, где кончается нос (делается на глаз или замеряется). Теперь расстояние 2 замеряем и прокладываем такое же вниз и верх (3 и 1 соответственно). Линию глаз разделяем на 5 равных частей. У людей расстояние между глазами равно самому глазу, но бывают конечно исключения, н6е без этого. Расстояние от носа до подбородка делим на три равные части. Делаем набросок контура лица. От начала глаз вниз пунктиром отлаживаем прямые до носа. При рисования крылья носа не должны выходит за данные границы. Теперь рисуем глаза, нос, рот, брови, наводим контур лица, рисуем верх головы, волосы, уши. Не нужно прорисовывать каждую ресницу, достаточно нарисовать общую форму. Ресницы выходят за размер глаза, т.е. за наши черточки. При рисовании губ, первая черточка — это низ верхней губы. На сайте есть много уроков рисования глаз и рта, например, губы — и , глаза — и . Сотрите все вспомогательные элементы, нарисуйте шею и плечи у девушки, волосы. Принципе на этом можно и закончить, а можно немного добавить теней для реалистичности. В детстве каждый брал в руки карандаш и пытался нарисовать себя, своих близких и всё свое окружение. С годами желание рисовать проходит, только некоторые продолжают заниматься рисованием, приобретают навыки, познают разные техники изобразительного искусства и становятся художниками. Страсть порисовать иногда возникает и у тех, кто забросил детское увлечение. Они задаются вопросом: «Как нарисовать лицо человека?» Сделав несколько безуспешных попыток, бросают это занятие, а зря. На самом деле, большинство людей может научиться рисовать. Легче всего начать самообучение с пейзажа, всегда можно сказать окружающим, что я так увидел это поле (горы, лес, речку, море и т.д.). К портретной живописи отношение более строгое, любая ошибка в изображении лица сразу бросается в глаза. С чего начать Каждое лицо индивидуально, но есть основные принципы, пользуясь которыми можно его нарисовать на бумаге. Общий контур может быть округлым, овальным, треугольным, прямоугольным. На первом этапе нужно определиться с типом лица. Затем следует обратить внимание на пропорции: высота и ширина. Сделав наметку верха и низа, а также правого и левого края, рисуем лицо человека, изображая овал. Теперь нужны пропорции расположения других частей лица. Глаза, брови, нос, рот, подбородок индивидуальны, и их расположение следует максимально точно срисовать с оригинала. Глаза как зеркало души Круглые, узкие, раскосые, близко посаженные, широко расставленные, удивленные, радостные, удрученные, восхищающиеся, разочарованные — это всё глаза. Они остаются прежними для своего владельца и в то же время меняются в зависимости от настроения и ситуации. Как нарисовать лицо человека и выразительные глаза? Сама их посадка на лице придает портрету узнаваемость. Важно уметь их расположить. Выбрав пропорции, определяются центры, где будут находиться зрачки. Вокруг будут нарисованы веки. Они тоже разные, у молодых людей и детей отсутствуют какие-либо складки, у человека с длинным жизненным путем морщинки разбегаются в разных направлениях. Они тоже — неотъемлемая часть облика. Рисуя глаза, можно нарисовать лицо человека, которое будет узнано. Все остальные части лица важны, но и без них портрет приобретает схожесть с прототипом. Рисуем нос Нос «картошкой» или орлиный профиль, прямой или с небольшой горбинкой, с широкими или узкими крыльями, греческий или римский профиль — все эти понятия относятся к форме носа. Любая ошибка в пропорции может стоить многого. Пусть нос и будет соответствовать модели, но, изобразив его больше и меньше, художник не добьется схожести. Некоторые портретисты особенно отмечают размеры и пропорции носа, когда отвечают на вопрос: «Как нарисовать лицо человека?» Нарисовав размерную сетку, можно добиться идеального соответствия настоящего и нарисованного носа. Как рисовать рот Многие утверждают, что характер отражается в глазах, но они ошибаются. Умелые артисты могут придать глазам любое выражение, сделав из ограниченного человека мудреца. Но рот выдает человеческую сущность. Маленький плотно сжатый рот с тонкими губами или широкий слегка приоткрытый с толстыми губами дадут совершенно разные сведения об обладателе. Улыбка или горестная ухмылка позволят судить о настроении. Губы и рот — это внешнее проявление сущности каждого человека. Даже близнецы при полной схожести часто отличаются видом рта. Лидер имеет более ярко выраженные черты, второй близнец является только отражением первого, и его рот укажет на то, что он ведомый в этой паре. Рисуя рот, следует сначала наносить только тонкие штрихи. Позже рука художника, минуя сложные размышления, сама придаст необходимые подробности. Главное, начать отрисовку, а дальше сработает ментальный обмен между моделью и художником. Общие контуры лица Как нарисовать лицо человека, показав его отношение к реальности? Контуры лица с резкими или легкими тенями придадут нужный статус, отразят характер прототипа. Они и в жизни заметно разнятся. Есть женщины с мужественными лицами, а есть и мужчины, обладатели усов и бород, сохранившие много женственного в своем облике. Общие контуры лица отвечают за жизненную позицию, рисуемую на портрете. На фотографии черты лица человека не так выразительны, только художник может передать фактическое видение им того, кого он рисует. Чтобы самому себе ответить на вопрос: «Как нарисовать лицо человека?» — нужно, однажды приступив к рисованию, продолжить это увлечение. Все люди видят одно и то же, но только художнику дана возможность показать всем остальным, как все это видит он. Живопись и отличается от фотографии тем, что художник пишет мир, который он подсмотрел своими глазами и передал его в виде произведения искусства. Для того чтобы в полной мере научиться рисовать портреты карандашом нужно изучить основы рисунка и пропорции человека, а также уделить достаточно времени практике. Если вы новичок в рисовании то не стоит сразу же «бросаться в омут с головой» и пытаться освоить весь портрет целиком. Для начала нужно набить руку в исполнении отдельных частей: глаза, нос, рот а также уши и шея. Научиться рисовать все эти элементы можно в отдельных уроках на нашем сайте. Поэтапное описание портрета девушки карандашом. Этап первый. Начиная рисовать портрет карандашом хорошенько присмотритесь к портретируемому, определите форму лица и скул, проследите наклон губ и определите какая из них шире, как располагаются внешние и внутренние уголки глаз относительно друг друга. Затем рисуем овал подходящий по форме к конкретному человеку. Этап второй. Делим наш овал на четыре части. Для этого строго посередине проводим вертикальную и горизонтальную линии. Далее делим получившиеся горизонтальные части линий еще раз пополам, помечая их небольшими засечками. Нижнюю часть вертикальной линии делим на пять равных частей. Помните что эти лини несут вспомогательный характер и когда наш портрет девушки карандашом будет практически готов, их нужно будет стереть, поэтому не слишком давите на карандаш, рисуя их. Этап третий. Располагаем центр каждого глазного яблока прямо над точками раздела частей горизонтальной линии. Линию основания носа рисуем у второй по счету засечки сверху нижней части вертикальной оси, а линию рта — в районе второй засечки снизу. Этап четвертый. Изображаем линию верхнего века и рисуем губы. Следует помнить, что расстояние между глазами равно длине одного глаза. Мочки ушей должны находиться на одном уровне с сносом. Набросочными линиями отмечаем контур волос. Этап пятый. Приступаем к более детальной прорисовке портрета человека карандашом поэтапно. Изображаем верхнюю границу верхнего века и видимую часть нижнего века. Добавляем на каждом верхнем веке по несколько ресниц. Рисуем линии бровей и переносицы. Этап шестой. Для придания объема нашему портрету простым карандашом штрихуем губы и волосы, выделяя тёмные и светлые места, добавляем тени. Таким образом, нарисовав несколько лиц, вы увидите, что они отличаются друг от друга. Продолжайте рисовать портрет карандашом поэтапно до тех пор, пока не добьётесь максимального сходства. Рисунок будет состоять из целого круга и половинки, которую рисуют под первым. Линии не вытираем. Соединяем края, в которых начинается второй полукруг, разбиваем композицию вертикальной линией на 2 части. Навести прямую под крайней нижней точкой целого круга, и такую же сделать под ней, отделив третью часть пространства. На большой горизонтальной линии ограничить зону носа двумя скобками. Очертить зону лица: выделить скулы, подбородок. Над скобками сделать симметричные брови, но с учетом наклона вниз в левой части. На горизонтальной линии нарисовать нижнюю часть круга для глаза, а сверху ограничить кривой века. Не выходить за пределы линии. На средней горизонтальной, ориентируясь на скобки носа, сделать 2 темных пятна – носовые дырки. Между ними легким штрихом ограничить перегородку, а по бокам нарисовать округлые крылья носа. Переходим к третьей линии – зона рта. Наводим с некоторым изгибом прямую, а над ней рисуем верхнюю губу. Наложить легкую светотень, очертить носогубный треугольник. Помня об уклоне, оформить нижнюю губу. Ее нужно сделать полноватой, правильно наложив тень. Навести боковую линию лица. То же самое проделать со второй половиной лица и ограничить подборок, не забывая о его форме. Под изгибами подбородка рисуем линию шеи. Настал момент, когда можно добавить девушке волосы. Рисуем легкую волну сбоку начиная от макушки и доводя до плеч. Детализировать пробор и нарисовать изгиб волос на лбу. Начиная от изгиба на лбу завести прядь на другую сторону. С макушки вывести волнистую границу волос с другой стороны. Переходим к глазам: заштриховать круг глаза, оставив там маленький блик, навести линию верхнего века, сверху ограничить его нависающую часть, навести границу нижнего. Маленькими линиями нарисовать ресницы, насаживая их на веко от внешнего края к внутреннему. Теперь рисуем зрачок в середине глаза и от него пускаем несколько линий в разные стороны. На нижнем веке нарисовать короткие ресницы. Навести губы, легкими линиями расставляя акценты. Теперь выделить контуры лица. Увеличиваем брови. Вытираем дополнительные штрихи. Прорисовываем на прядях отдельные волоски, делая их объемными. Последние штрихи – легкие движения карандашом в разных частях лица, выделяя складки, боковые части и изгибы. Получается реалистичный портрет, в котором особенно поражает глубина взгляда. Такой рисунок займет много времени, ведь на каждую зону нужно выделять максимум внимания и старания, не пропуская важных деталей. Нарисовать лицо человека с натуры или по фотографии смогут лишь те, кто учился на специальных курсах или в художественной школе, поскольку это задача не из лёгких. Для полной передачи пропорций на бумагу необходимо знать многие нюансы каждого элемента. Однако, если вы новичок, который обладает уже небольшими навыками в рисовании, то можете попробовать свои силы в изображении лица. Вначале следует потренироваться на черновике рисовать различные черты: губы, брови, нос. Затем, можно взять чистый лист бумаги и переходить к первому этапу данного урока. Необходимые материалы: Этапы рисования: 1. Нарисуем овал. Это будет голова. Проведем по центру две вспомогательные линии. 2. Теперь подкорректируем форму лица. Простыми изогнутыми линиями обозначим волосы. 3. Нарисуем брови и верхнее веко глаза, которые должны находиться на горизонтальной линии. 4. Дорисовываем глаза, а именно – нижнее веко, глазное яблоко и зрачок, а также ресницы. Добавим по центру линию, где размещается нос. 5. Рисуем нос и рот. Губы будут широкими и большими. 6. Нарисуем общую форму прически вокруг головы. 7. Дорисуем внизу шею и плечи. 8. Детализируем волосы девушки — нарисуем пряди. 9. Делаем обводку контура лица, глаз, бровей, носа и губ черным маркером. Также пройдемся поверх каждой линии шеи, плеч, волос. 10. Начинаем разукрашивать поэтапный рисунок лица. Первым делом придадим цвет волосам девушки. Будут они у нас рыжего цвета. Возьмем оранжевый карандаш и полностью заштрихуем его по контуру прически. В некоторых местах можно придать объемность при помощи коричневого карандаша. Также можете сделать девушке другой цвет волос. 11. Теперь переходим к нежной и чувствительной коже девушки. Для придания естественного вида используем вначале розовый карандаш, затем для создания полутени – красный, а для теневых зон – коричневый. 12. Губы девушки сделаем ярко-красного цвета. 13. Шикарные брови на лице разукрасим коричневым карандашом. 14. Затем перейдем к глазам. Нижние и верхние века разукрасим черным маркером. Радужную оболочку сделаем голубым тоном. Также зрачок разукрасим маркером. Получился прекрасный портрет девушки, а вы узнали, как нарисовать женское лицо. Для рисования лица мужчины используйте те же этапы, только меняйте их черты. Ведь у мужчины они более грубые. Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter . Немалая часть людей мечтает обучиться рисованию только ради того, чтобы рисовать портреты. Вот только не все отдают себе отчет в том, что изображать на бумаге людей — это одна из самых сложных задач в рисовании. Как нарисовать лицо человека и какие тонкости нужно учитывать — читайте далее. Прежде чем научиться рисовать человека полностью, вы должны изучить способы рисования отдельных частей тела. Если вы уже освоили техники рисования и хотите продвинуться дальше — узнать, как нарисовать лицо человека карандашом, — то вам понадобятся определенные принадлежности (бумага, набор простых карандашей, ластик, линейка) и немного терпения. Сначала вам потребуется научиться правильно рисовать овал лица человека. Помните: у человека лицо кверху более закругленное, а книзу — более заостренное. Придется хорошенько потренироваться, чтобы соблюсти пропорции лица и его симметрию. Считаете, что достаточно поупражнялись — отлично, теперь приступаем к рисованию овала. Вы можете сделать разметку для лица: где будет нос, где рот. Нос приблизительно должен располагаться по вертикальной оси, а губы — под нижней горизонтальной. Глаза должны располагаться совсем немного выше носа, а внутренние уголки глаз должны соединяться с внешними линиями носа. Можете сначала начертить себе вспомогательные горизонтальные линии на уровне глаз. Старайтесь рисовать оба глаза одновременно, чтобы они получились максимально одинаковыми. Если вы будете прорисовывать полностью один глаз, а потом другой, то эта схожесть может потеряться. Начинайте рисовать брови с внутренней стороны. Высоту бровей можно определить, если представить над глазом еще один воображаемый глаз. Конечно, брови не будут прямыми, как наши вспомогательные линии, — они всегда немного изогнуты. Изображая гнев, брови сводят к переносице внутренними сторонами вниз. Для грустной эмоции внутренние уголки бровей мы, наоборот, поднимаем. Чтобы пропорционально нарисовать рот, проведите две линии от внутренних уголков глаза (радужки) вниз. Там где эти линии пересекутся с губами, будут будущие уголки рта. И последний шаг — это добавление объема с помощью прорисовки теней. Вы можете использовать любую технику рисования карандашом: и штриховку, и растушевку. У вас должно быть сформировано понимание того, где может находиться свет и как при этом будут вести себя тени. Затемните область под носом, очертания скул, впадинки верхних век и ложбинку под нижней губой. Учтите, что выполнять каждую линию нужно тонко, не нажимая сильно на карандаш и не вдавливая его в бумагу — вам потом будет легче стереть все вспомогательные линии. Предлагаем посмотреть обучающее видео, с помощью которого вы узнаете, как нарисовать лицо человека карандашом поэтапно: Как известно, чтобы человек был похож на себя в портрете, нужно правильно передавать пропорции лица. От этого зависит узнаваемость рисунка и передача характера. Но прежде чем ставить такие серьезные задачи, начинающим художникам нужно сначала научиться правильно рисовать голову человека. В помощь начинающим создаются различные методики и схемы. В академическом рисунке студенты оттачивают мастерство в рисунке гипсовой головы, изучают пластическую анатомию. Без этих навыков овладеть мастерством не получится. И не существует таких «чудо-техник», в которых человек с первого раза мастерски нарисует портрет. Однако, в помощь начинающим я хочу предложить простую схему, которая поможет на начальном этапе обучения. В этой схеме рисунка головы заключены несколько простых принципов, которые помогут понять суть. Если начинающий художник научится их применять в рисунке, то никогда не возникнет вопрос: «С чего начинать рисовать портрет или гипсовую голову?». Рисовать голову человека будет значительно проще и начинающие будут чуствовать себя намного увереннее. Итак, что необходимо усвоить? 1. Форма головы больше похожа на яйцо, чем на шар. Со стороны подбородка голова уже, со стороны затылка — шире. 2. Уровень глаз расположен примерно посередине головы. 3. Уровень кончика носа находится примерно посередине между бровями и подбородком. 4. Губы будут располагаться примерно чуть выше середины между кончиком носа и подбородком. 5. Чтобы было проще рисовать всегда проводите серединную линию или ось симметрии. Эта линия делит рисунок головы пополам. Вам будет проще ровно рисовать левую и правую стороны головы. Ось симметрии поможет избежать кривизны в рисунке, когда либо правый глаз не на своем месте относительно левого, либо получается что-то подобное этому. Ну и в заключении добавлю, что вышеизложенные закономерности приблизительны. У каждого человека свое неповторимое лицо: у кого-то нос короче и выше, у кого-то глаза ниже и шире… От этих особенностей и зависит передача характера. Но как бы ни отличались наши лица и характеры, закономерности «правила середины» являются тем фундаментом, на котором «строится» портрет конкретного человека. Алексей Епишин Настоящий урок посвящен тому, как нарисовать лицо девушки без ярко выраженных эмоций с мягкими чертами лица. В этом уроке нам понадобятся: Я знаю, что в этом уроке много времени уделяется измерению. На мой взгляд, на начальном этапе это необходимо, особенно, если вы новичок. Когда вы освоите пропорции и набъете руку на рисовании женских лиц, вы сможете повторить этот урок, не тратя время на метрики. Готовы попрактиковаться? Тогда начнем! Нарисуйте круг и начертите небольшую горизонтальную линию внизу, на расстоянии половины диаметра круга. Важно соблюсти это правило, так как круг был нарисован от руки. У женщин подбородок меньше, чем у мужчин. Увеличение подбородка придаст мужественности женскому лицу. После этого нарисуйте скулы, соединив подбородок с кругом. Формы женских лиц крайне разнообразны. В качестве примера я буду использовать изображение мягких скул. Затем проведите вертикальную линию ровно посередине будущего лица. Измерьте длину лица и разделите на восемь равных частей. Обозначьте каждую часть порядковым номером или буквой, как показано на рисунке. Затем, с помощью линейки, проведите прямые горизонтальные линии через точки, помеченные как Сenter line, 2,3, A и C. Если вы выполнили этот урок несколько раз и хотите попробовать нарисовать лицо без помощи линейки, нарисуйте линии в таком порядке: Сenter line, 2, 3, B, A, C, разбивая линии каждый раз посередине снова и снова. Разделите центральную линию внутри лица на пять равных частей. Помните, что у женщин глаза шире и более открыты, чем у мужчин. Чтобы нарисовать нос, проведите две вертикальные линии вниз от внутреннего края глаза до линии 3. Эти линии ограничат нос по ширине. Затем начертите небольшой круг чуть выше линии 2. Мой нос будет коротким и узким, с узкой переносицей. На рисунке слева я начертила надбровную дугу, чтобы показать органичное положение самой брови по отношению к дуге. На рисунке справа мы видим, что бровь располагается под линией C. Чтобы изобразить удивленное выражение лица, бровь нужно будет еще больше приблизить к линии C. Для обозначения границ губ от середины каждого зрачка нужно будет провести перпендикулярную линию вниз до линии 3. Затем начертите треугольник, начало которого будет идти от кончика носа. Основание треугольника должно находиться внутри квадрата. Вершина треугольника должна располагаться строго на кончике носа. Как было упомянуто раньше, данный пример характерен для лица, не выражающего ярких эмоций. Если Вы хотите изобразить ухмылку на лице, как будто девушка блефует в процессе классической версии известной всем карточной игры, расположите нижнюю губу чуть ниже. Обозначьте зубы, проведя несколько перпендикулярных линий. После того, как вы нарисовали губы, вам, возможно, захочется удлинить подбородок. Или наоборот, сделать его короче, чтобы пропорции выглядели натуральнее. Это вполне нормально. Я постоянно корректирую данные пропорции. Пограничными линиями для ушей являются центральная линия и линия 2. Чтобы попрактиковаться в изображении реалистичных ушей, рекомендуем обратиться к данному уроку (пока еще не переведен). Центральная линия и линия 2 ограничивают уши сверху и снизу. Когда рисуете женские волосы, помните, что женский лоб обычно меньше и уже, чем мужской. На моем примере линия волос начинается ниже линии A. Также я рисую волосы с обеих сторон от висков, но слежу за тем, чтобы волосы не располагались слишком близко у бровей. Не забудьте придать волосам объема, оставив небольшое пространство между волосами и головой. За более детальной инструкцией по изображению реалистичных волос, рекомендую обратиться к одному из . Перед тем, как стереть все вспомогательные линии, еще раз проверьте, насколько гармоничны пропорции лица. Если после проверки вы остались довольны результатом — можете смело стирать их. Ну а после того, как вы освоили урок по изображению женского лица, настало время поэкспериментировать и выполнить несколько упражнений уже без линейки. Статья переведена с сайта rapidfireart . com Форма головы обычно схожа с овалом яйца, острый конец которого направлен вниз. Основные элементы лица располагаются на осях, которые проходят ровно посередине самого широкого и самого длинного места овала лица. Либо симметрично относительно этих линий. Для того чтобы удобнее было определить местонахождение тех или иных частей лица, нужно ввести измерительную единицу (своеобразный сантиметр). Важно чтобы элемент, принимаемый за единицу измерения был не слишком большим, но достаточно широким для постоянной сверки. Обычно в этом качестве используют ширину глаза. Если визуально поделить овал головы на пять вертикальных частей, то ширина каждой из них будет равняться ширине глаза. Глаза располагаются во второй и четвёртой частях. Иногда из-за особенностей строения лица, 2,3 и 4 части могут отличаться по размерам, но совсем немного и довольно редко. Также первая и пятая части бывают уже остальных. Но чаще всего создаётся иллюзия того, что они меньше за счёт бакенбард или длинных ресниц и яркого макияжа, которые визуально «съедают» ширину. Верхний край уха расположен на одном уровне с верхним веком, а нижний край уха — на одной линии с кончиком носа. Высота полностью открытого глаза от верхней его границы до нижней равна половине его ширины. Самая высокая точка брови обычно также удалена от высочайшей грани глаза на половину его ширины. Высота женского рта также как и расстояние от верхней губы до кончика носа составляют половину размера глаза. Толщина верхней губы чаще всего занимает одну треть от всей высоты рта. Для построения правильного лица с соблюдением всех пропорций можно использовать правило равностороннего треугольника. Оно заключается в следующем: если соединить внешние уголки глаз(без учета длины ресниц) и самую нижнюю точку центральной оси губ, должен получиться треугольник, стороны которого равны. Ширина носа, также как и расстояние от верхнего его крыла до глаза равно ширине глаза. Самая нижняя точка подбородка удалена от губ на одну ширину глаза. На этой же величине от уголков губ расположены и нижние границы щёк. Стоит отметить, что все вышеперечисленные пропорции характерны для классического идеального лица. Но в зависимости от национальности, возраста и пола все эти закономерности могут немного меняться. Существуют довольно привлекательные лица, в которых не соблюдены классические пропорции, но это скорее исключение из правил. Изучение основ живописи поможет стать вам хорошим художником или дизайнером. Зачастую сложности вызывает вопрос, как нарисовать лицо человека карандашом — рисование человеческого тела сопряжено не только с умением рисовать вообще, но и с тонким знанием анатомии человека и особенностей мимики и проявления эмоций. Одними из самых сложных называют прорисовку лица и кистей рук. Давайте разберемся пошагово как же рисовать человеческое лицо анфас. Содержание: Шаг 1 — делаем заготовку Форма лица у большинства людей разная, но, в основном, все типажи хорошо вписываются в овал. Поэтому, большинство типов лиц, прекрасно вписывается в него и с его прорисовки можно начинать любой портрет анфас. Для наброска используем остро отточенный карандаш (HB или 2B, если у вас лучше получается другими – напишите об этом в комментариях), но линии делаем очень легкими – их потом надо будет стереть. Если вы будете нажимать на карандаш в момент формирования наброска – деформируете бумагу и эти вмятины испортят портрет. Рисуем вертикальный овал, который разделяем одной вертикальной и двумя горизонтальными линиями. Вертикальная проходит точно посредине, а конкретное расположение горизонтальных в каждом случае будет разным, так как намечает для нас расположение носа, глаз и губ (нижняя горизонталь). Шаг 2 – набросок носа Теперь необходимо обозначить расположение носа и губ ориентировочными штрихами. Намечаем границы носа несколькими вертикальными линиями. Место расположения губ горизонтальными штрихами, нижнюю границу нижней губы делаем немного длиннее. Шаг 3 – рисуем глаза Вертикальные линии, которые мы набросали при обозначении границ носа помогут нам понять месторасположение внутренних уголков глаз. Расстояние между глазами должно быть примерно равно еще одному глазу. Чтобы правильно отрисовать брови необходимо представить себе на рисунке еще один мнимый глаз, по линии которого и будет проходить бровь. Это легкий прием, для того, чтобы представить себе точную высоту брови над глазом. Шаг 4 – рисуем рот Предваряя вопросы – рот должен по величине вписываться в границы вертикальных вспомогательных линий, которые проводятся от уголков глаз. Если человек улыбается – рот может быть немного шире. Чтобы прорисовать губы линии необходимо класть довольно легко, чтобы он не получился слишком жестким и грубым. Для формирования верхней губы наносим три овала, очень легким, набросочным штрихом. Помним, что верхняя губа всегда немного затемнена, в зависимости от того как падает свет, с уклоном в какую-то из сторон. Передаем это затемнение нанесением теней. Важно также не забыть впадинку между верхней губой и носом, у мужчин (из-за роста волос) она, обычно, затемнена больше. Нижняя губа всегда слегка бликует, для реализации этого эффекта есть 2 способа: оставить губу незаштрихованной, либо нанести очень легкие тени и осветлить их ластиком. Границы между губами набрасываем очень легкими штрихами, практически не нажимая на бумагу. Сами границы губ тоже не нужно выделять резко. На черно-белом портрете это делает их слишком «злыми». Шаг 5 – очищаем рисунок Ластиком аккуратно убираем вспомогательные линии и получаем уже готовый к работе эскиз. Кое-где можно дополнительно смягчить линии легким, едва ощутимым прикосновением ластика – это еще больше добавит воздуха линиям. Шаг 6 – прорисовка деталей Обратите внимание на внешние черты лица модели, скулы, щеки, прорисуйте эти отклонения от идеального овала, стараясь придать линиям мягкость и плавность. Тщательно прорисовываем глаза, кладем тени, помним о том, что суженные зрачки в состоянии покоя, а расширенные при возбуждении или болезненной реакции на что-либо – это позволит нам частично передать необходимую эмоцию. Затемняйте зрачок без особого фанатизма, лишь чтобы придать ему нужную глубину. В последнюю очередь выделяем блики на зеницах и рисуем ресницы. Шаг 7 – объем и тени Когда все остальное готово, остается лишь придать лицу объем с помощью теней. Добавляем их очень легко, следя за тем, чтобы на рисунке не возникало участков, где свет «падает по-разному». Все, портрет готов. В нашей школе живописи Вы можете научиться рисовать лицо человека посетив специальные мастер-классы или пройдя полный курс обучения. Звоните, по телефонам на сайте, чтобы узнать подробнее! После прочтения данной статья Вы сможете попробовать себя в роли художника и нарисовать портрет мамы, отца или любого другого человека. Иногда сидя дома просто не знаешь, чем заняться. Начинаешь понемногу рисовать цветочки карандашом, но ведь хочется изобразить что-то более серьезное, например, портрет. Но как это сделать? Как научиться правильно рисовать? Многие художники разнообразных эпох каждый раз упражняясь в искусстве рисования смогли достичь невероятного мастерства. Наша с Вами задача – изучить главные принципы рисования, чтобы научиться рисовать портрет человека при помощи карандаша и красок. Конечно, нельзя утверждать, что это очень тяжело. Но если Вы не будете знать основ, то у Вас не получится нарисовать красивый портрет. Для начала Вам стоит узнать, какие именно портреты человека существуют. Каждый из нас считает портрет изображением лица человека. Но так ли оно на самом деле? В природе есть разнообразные типы портретов: Также портреты можно разделить и на такие категории: В выполнении каждого из этих видов нужно учесть некоторые нюансы. Но, а самое главное, Вам необходимо изучить тщательно анатомию человека. В противном случае Вам не удастся правильно изобразить пропорции человеческого тела. Если Вы начинающий художник, тогда Вам для начала необходимо попробовать изобразить портрет женщины или мужчины сбоку. После того, как Вы освоите данную технику, можете приступать к более сложным, например, нарисовать лицо анфас. Возможно, Вы удивитесь, но многие известные художники утверждают, что труднее нарисовать не портрет, а природу. Поэтому, если Вы хотите попробовать нарисовать портрет человека, смело приступайте к работе. Чтобы у Вас получился красивый потрет, Вам необходимо: Рисуем портрет мужчины: В лице мужчины линии не совсем плавные, а более прямые. Однако это на значит, что они рисуются проще. Соответственно старайтесь не жалеть бумаги, рисуйте лицевой контур до того момента, пока он не приобретет необходимого очертания. Теперь приступайте рисовать и следуйте следующей инструкции: При помощи данной инструкции Вы поймете, как без особых затруднений можно карандашом изобразить поэтапно мужское лицо. Изобразим женский портрет: В портрете дамы откажитесь от жестких угловатых линий. Взамен им придут плавность и женственность: Учимся рисовать глаза: Как все мы знаем, глаза считаются зеркалом души. Поэтому именно глазам Вам стоит уделить особенное внимание. Мы с Вами выяснили, что для изображения портрета необходимо обожать геометрию и знать, что такое пропорции. Теперь рассмотрим некоторые анатомические особенности, которые Вам пригодятся для рисования лица. Если Вы хотите увидеть все погрешности полученного портрета, поднесите портрет к зеркалу. Поверьте, все недостатки изображения станут более заметными. Подготовьте все материалы для рисования. На правильно выбранной бумаге хорошо стираются мягкие карандаши и не оставляют после себя следов. Откажитесь от твердых карандашей, поскольку они на бумаге оставляют после себя следы. Теперь можете приступать к рисованию портрета, но уже на уровне профессионала. Итак, Вы наметили и прорисовали главные детали портрета. Вы выполнили большую работу, а именно: Завершающий этап рисования женского портрета Следующий этап – наложите на портрет человека тени. Данный этап считается очень важным, так как именно он заставляет ожить лицу. Особенное внимание уделите глазам. Взгляд, который не будет иметь в себе ноток жизни, просто испортит Вашу работу, соответственно проработайте глаза в особенной внимательностью и тщательностью. Прорисуйте глазные яблоки, внутри нарисуйте зрачки. Не делайте их темными. На каждом зрачке правого и левого глаза должны обязательно присутствовать блики. Последний этап в портрете человека – прорисуйте овал лица и тени. Также нарисуйте волосы. Вы, наверное, помните, что на первом этапе Вы наметили уши? Если у Вашего портрета будет укороченная прическа, тогда досконально проработайте каждое ухо. Если волосы будут длинными, тогда можете уши прикрыть прической. Накладываем тени Теперь Вам в полной мере придет на помощь мягкий карандаш. Дело вот в чем: карандаш, который имеет среднюю жесткость, или твердый карандаш, не может идеально наносить тени. Многие художники обладают одним приемом – они делают незаметными штрихи карандашей. Все происходит следующим образом: они на бумаге размазывают штрихи при помощи подушечки пальца либо бумажного клочка. Теперь Вы сможете нарисовать правильно портрет девушки и мамы со всеми нюансами и тонкостями. Вы хотите нарисовать портрет девушки или мамы красками, но при этом боитесь, что рисунок не получится? Отбросьте собственные страхи и прочитайте наши рекомендации. Для рисования Вам необходимо запастись такими материалами: Для начала сделайте несколько набросков будущего портрета, а также решите, как именно на рисунке будет изображено лицо человека. Поэтапная инструкция рисования портрета красками: Итак, Вы закончили подготовительный процесс, теперь можете создавать картину. Разбейте весь процесс на следующие последовательные этапы: Надеемся, Вы смогли усвоить в общих чертах то, как правильно рисовать портрет девушки при помощи красок. Портрет для срысовывания Один из самых сложных видов искусства это . Телосложение нужно детально изучать по частям. Мы уже рассматривали некоторые элементы. Перед началом работы обязательно прочтите эти несколько рекомендаций профессиональных художников: А теперь перейдём к уроку. Шаг первый. Лицо этой овальной формы. Сначало сделаем овал и разделяем его линиями. Вертикальная линия ровно посредине пересекает его, а горизонтальные линии расположены следующим образом. Первая разделяет лицо чуть ниже половины, а вторая еще половинку от оставшейся нижней части лица. Точные размеры задать мы не можем, так как лица у всех разные. Но задача этих линий наметить (это вертикальная), а также расположение и губ (горизонтальная нижняя линия). Не забывайте, что их позже придется стереть, так что не давите сильно грифелем о бумагу. Если сильно нажимать на бумагу, она деформируется, и рисунок станет похож на девушку, которая готовится к пластической хирургии. (Будет ) Шаг второй. Сделайте ориентировочные штрихи на месте, где . А также добавьте линии для , и на полпути между носом и подбородком. Линию, которая обозначает нижнюю губу сделайте шире. Шаг третий. Переходим к прорисовке . Они расположены чуть выше носа. Внешние края носа указывают, где будут идти внутренние уголки глаз. Сделайте эскиз, как показано на рисунке. Тут учтите еще один важный фактор. Анатомия человека устроена так, что расстояние между глаз равно величине еще одного глаза. На рисунке это указано красной стрелкой. Теперь добавим брови. Совет: даже если одна бровь поднимается, и брови имеют одинаковую высоту, начинайте рисовать с внутренней стороны (точки ближе к носу). Чтобы получить представление о том, как высоко расположены брови следует добавить еще один мнимый глаз над левым глазом — это должно дать вам более или менее правильную высоту для бровей. Шаг 4. Добавим рот. В предыдущем уроке мы уже рассатривали некоторые моменты. Например мы пытались изобразить . Но есть еще один важный момент, много вопросов у начинающих художников о том, какой величины должен быть рот? Проведите мысленно две линии от внутренних краешков глаз вниз. Это будет примерная величина рота, при улыбке может быть чуть шире. Шаг 5. Теперь стираем вспомогательные линии, которые мы сделали в первых двух шагах. Смотрим, что у нас получилось. В принципе эскиз готов. Теперь осталось разукрасить, добавить теней. Шаг шестой. Придайте форме лица больше конкретики. Обратите внимание на скулы и форму подбородка. Эта женщина имеет сильный подбородок, но постарайтесь, чтобы это не слишком сильно, иначе она превратится в мужчину. Зарисуйте чёрные зрачки, и добавьте веки. требует сосредоточенности. Это зеркало души. Посмотрите внимательно на анимацию. Вы увидете в какой последовательности лучше всего это сделать. Шаг последний. Простым карандашом добавляем тени, чтобы придать рисунку объема и сделать его более реалистичным. На этом всё. Более подробно о других частях человеческого тела мы рассмотрим в следующих уроках. Оставляйте также свои работы, и пишите комментарии о том, Такие уроки есть только у нас, смотрите сами. Форма головы обычно схожа с овалом яйца, острый конец которого направлен вниз. Основные элементы лица располагаются на осях, которые проходят ровно посередине самого широкого и самого длинного места овала лица. Либо симметрично относительно этих линий. Для того чтобы удобнее было определить местонахождение тех или иных частей лица, нужно ввести измерительную единицу (своеобразный сантиметр). Важно чтобы элемент, принимаемый за единицу измерения был не слишком большим, но достаточно широким для постоянной сверки. Обычно в этом качестве используют ширину глаза. Если визуально поделить овал головы на пять вертикальных частей, то ширина каждой из них будет равняться ширине глаза. Глаза располагаются во второй и четвёртой частях. Иногда из-за особенностей строения лица, 2,3 и 4 части могут отличаться по размерам, но совсем немного и довольно редко. Также первая и пятая части бывают уже остальных. Но чаще всего создаётся иллюзия того, что они меньше за счёт бакенбард или длинных ресниц и яркого макияжа, которые визуально «съедают» ширину. Верхний край уха расположен на одном уровне с верхним веком, а нижний край уха — на одной линии с кончиком носа. Высота полностью открытого глаза от верхней его границы до нижней равна половине его ширины. Самая высокая точка брови обычно также удалена от высочайшей грани глаза на половину его ширины. Высота женского рта также как и расстояние от верхней губы до кончика носа составляют половину размера глаза. Толщина верхней губы чаще всего занимает одну треть от всей высоты рта. Для построения правильного лица с соблюдением всех пропорций можно использовать правило равностороннего треугольника. Оно заключается в следующем: если соединить внешние уголки глаз(без учета длины ресниц) и самую нижнюю точку центральной оси губ, должен получиться треугольник, стороны которого равны. Ширина носа, также как и расстояние от верхнего его крыла до глаза равно ширине глаза. Самая нижняя точка подбородка удалена от губ на одну ширину глаза. На этой же величине от уголков губ расположены и нижние границы щёк. Стоит отметить, что все вышеперечисленные пропорции характерны для классического идеального лица. Но в зависимости от национальности, возраста и пола все эти закономерности могут немного меняться. Существуют довольно привлекательные лица, в которых не соблюдены классические пропорции, но это скорее исключение из правил. Изучение основ живописи поможет стать вам хорошим художником или дизайнером. Зачастую сложности вызывает вопрос, как нарисовать лицо человека карандашом — рисование человеческого тела сопряжено не только с умением рисовать вообще, но и с тонким знанием анатомии человека и особенностей мимики и проявления эмоций. Одними из самых сложных называют прорисовку лица и кистей рук. Давайте разберемся пошагово как же рисовать человеческое лицо анфас. Содержание: Шаг 1 — делаем заготовку Форма лица у большинства людей разная, но, в основном, все типажи хорошо вписываются в овал. Поэтому, большинство типов лиц, прекрасно вписывается в него и с его прорисовки можно начинать любой портрет анфас. Для наброска используем остро отточенный карандаш (HB или 2B, если у вас лучше получается другими – напишите об этом в комментариях), но линии делаем очень легкими – их потом надо будет стереть. Если вы будете нажимать на карандаш в момент формирования наброска – деформируете бумагу и эти вмятины испортят портрет. Рисуем вертикальный овал, который разделяем одной вертикальной и двумя горизонтальными линиями. Вертикальная проходит точно посредине, а конкретное расположение горизонтальных в каждом случае будет разным, так как намечает для нас расположение носа, глаз и губ (нижняя горизонталь). Шаг 2 – набросок носа Теперь необходимо обозначить расположение носа и губ ориентировочными штрихами. Намечаем границы носа несколькими вертикальными линиями. Место расположения губ горизонтальными штрихами, нижнюю границу нижней губы делаем немного длиннее. Шаг 3 – рисуем глаза Вертикальные линии, которые мы набросали при обозначении границ носа помогут нам понять месторасположение внутренних уголков глаз. Расстояние между глазами должно быть примерно равно еще одному глазу. Чтобы правильно отрисовать брови необходимо представить себе на рисунке еще один мнимый глаз, по линии которого и будет проходить бровь. Это легкий прием, для того, чтобы представить себе точную высоту брови над глазом. Шаг 4 – рисуем рот Предваряя вопросы – рот должен по величине вписываться в границы вертикальных вспомогательных линий, которые проводятся от уголков глаз. Если человек улыбается – рот может быть немного шире. Чтобы прорисовать губы линии необходимо класть довольно легко, чтобы он не получился слишком жестким и грубым. Для формирования верхней губы наносим три овала, очень легким, набросочным штрихом. Помним, что верхняя губа всегда немного затемнена, в зависимости от того как падает свет, с уклоном в какую-то из сторон. Передаем это затемнение нанесением теней. Важно также не забыть впадинку между верхней губой и носом, у мужчин (из-за роста волос) она, обычно, затемнена больше. Нижняя губа всегда слегка бликует, для реализации этого эффекта есть 2 способа: оставить губу незаштрихованной, либо нанести очень легкие тени и осветлить их ластиком. Границы между губами набрасываем очень легкими штрихами, практически не нажимая на бумагу. Сами границы губ тоже не нужно выделять резко. На черно-белом портрете это делает их слишком «злыми». Шаг 5 – очищаем рисунок Ластиком аккуратно убираем вспомогательные линии и получаем уже готовый к работе эскиз. Кое-где можно дополнительно смягчить линии легким, едва ощутимым прикосновением ластика – это еще больше добавит воздуха линиям. Шаг 6 – прорисовка деталей Обратите внимание на внешние черты лица модели, скулы, щеки, прорисуйте эти отклонения от идеального овала, стараясь придать линиям мягкость и плавность. Тщательно прорисовываем глаза, кладем тени, помним о том, что суженные зрачки в состоянии покоя, а расширенные при возбуждении или болезненной реакции на что-либо – это позволит нам частично передать необходимую эмоцию. Затемняйте зрачок без особого фанатизма, лишь чтобы придать ему нужную глубину. В последнюю очередь выделяем блики на зеницах и рисуем ресницы. Шаг 7 – объем и тени Когда все остальное готово, остается лишь придать лицу объем с помощью теней. Добавляем их очень легко, следя за тем, чтобы на рисунке не возникало участков, где свет «падает по-разному». Все, портрет готов. В нашей школе живописи Вы можете научиться рисовать лицо человека посетив специальные мастер-классы или пройдя полный курс обучения. Звоните, по телефонам на сайте, чтобы узнать подробнее! Портрет передает не только внешние характеристики лица, но и отражает внутренний мир человека, его отношение к реальности и эмоциональное состояние в определенный момент времени. Фактически, портрет, как и любая другая жанровая картина, — это расположение линий, форм и цветов на холсте или бумаге так, что их конечное сочетание повторяет форму человеческого лица. Звучит почти как волшебство? Чтобы правильно располагать на бумаге те самые линии, формы и оттенки, нужно прежде всего изучить пропорции лица человека (при рисовании портрета их необходимо соблюдать в обязательном порядке) и их зависимость от движений, направления и формы головы. Вне зависимости от уровня мастерства, работа над ним пугает любого художника. Замечательный живописец Джон Сингер Сарджент дал портрету две характеристики, с которыми согласится каждый художник: Портрет — один из самых сложных жанров рисунка и живописи. Причиной является то, что художник часто работает на заказ, а давление со стороны мешает творческому процессу. Портрет в представлении заказчика зачастую отличается от того, что создает художник. Кроме того, для работы над изображением человеческого лица необходимы специальные знания и изрядная доля терпения. Пропорции нужны для того, чтобы понять, как объекты расположены относительно друг друга в размерном, плоскостном и промежуточном соотношении. Если для портрета важна хоть небольшая доля реализма, без знания пропорций этого не добиться. С другой стороны, абстрактные портреты никто не отменял. Знание пропорций помогает передавать не только черты лица, но и эмоции и мимику человека. Зная зависимость изменения внешнего вида от положения головы, эмоционального состояния модели и освещения, художник может перенести на холст характер и настроение человека, тем самым создавая предмет искусства. Но для этого необходимо знать правильные пропорции лица и уметь строить композицию в соответствии с правилами. В период Высокого Возрождения Рафаэль создавал картины, которые считались эталоном совершенства. Фактически все сегодняшние идеальные пропорции берут свое начало в овале лиц Мадонн Рафаэля. Если провести вертикальную линию в самом центре лица и разделить ее на три части — от линии роста волос до бровей, от бровей до кончика носа и от кончика носа до подбородка, то у идеального лица эти части будут равны. На представленном ниже рисунке показаны идеальные пропорции лица человека, схема рисования и построения идеального овала лица, а также соотношение основных черт. Стоит учесть, что идеал мужского лица характеризуется более угловатыми чертами, но, несмотря на это, основное их расположение соответствует представленной схеме. Исходя из данной схемы, идеальные пропорции лица при рисовании портрета соответствуют следующей формуле: Правильно построенные пропорции лица человека при рисовании портрета зависят во многом и от формы этого лица. Рафаэль, создал совершенный овал, а природа не ограничивает совершенство лишь одной геометрической формой. Вероятно, изучить построение пропорций и их изменение при движении удобнее всего на идеально овальном лице, для этого существует масса способов и приемов, которые будут рассмотрены ниже, но суть портрета не в создании идеала, а в изображении человека со всеми его особенностями и несовершенствами. Именно поэтому важно знать, какой может быть форма лица и как она влияет на построение пропорций при рисовании портретов. Удлиненное лицо обладает закругленными формами линии роста волос и подбородка. Вертикальная средняя линия лица гораздо длиннее горизонтальной. Характеристикой удлиненных лиц обычно является высокий лоб и большое расстояние между верхней губой и основанием носа. Обычно ширина лба примерно равна ширине скул. Овальное лицо схоже по форме с перевернутым острой стороной вниз яйцом. Самой широкой его частью являются скулы, затем идет чуть менее широкий лоб и сравнительно узкая челюсть. Длина овального лица немного больше его ширины. Круглое лицо характеризуется практически равными средними линиями вертикального и горизонтального сечения лица. Широкие скулы сглаживаются плавной округлой линией подбородка. Прямоугольное лицо характеризуется широкой челюстью, подчеркнутой угловатым подбородком и прямой линией роста волос. Средняя линия вертикального сечения намного длиннее горизонтальной. Ширина лба человека с прямоугольным лицом примерно равна ширине скул. Треугольное отличается от сердцеобразного только линией роста волос, у треугольного она прямая. Характерная черта этой формы лиц — высокие скулы и очень узкий, острый подбородок, в то время когда скулы практически так же широки, как и лоб. Вертикальная линия сечения треугольного лица обычно чуть длиннее горизонтальной. Квадратная форма свойственна лицам с низкими, широкими скулами и угловатым подбородком. Длина квадратного лица равна его ширине. Трапециевидное определяется широкой челюстью, низкими скулами и узким лбом. Обычно на таком лице подбородок угловат и широк, а скулы намного шире лба. Ромбовидную форму лицу придают пропорционально узкие лоб и подбородок, причем последний обычно заострен. Высокие скулы — самая широкая часть ромбовидного лица, а его горизонтальное сечение гораздо меньше вертикального. Правильное построение при рисовании портрета основывается на измерении черт лица модели и расстояния между ними. Каждый портрет индивидуален, так же как нет и двух абсолютно одинаковых лиц, за исключением близнецов. Формулы вычисления пропорций дают лишь основные советы, следуя которым можно намного облегчить процесс рисования. Для создания собственных персонажей или рисования лиц по памяти крайне важно знать правильную передачу пропорций. Здесь важно помнить, что форма головы гораздо сложнее перевернутого яйца или овала, а потому стоит следовать правилам, чтобы избежать глаз на лбу или слишком маленького рта. Для начала рисуем круг — это будет широкой частью черепа. Как известно, основные черты лица занимают место под кругом. Чтобы примерно определить их место, делим круг пополам вертикально и линию продолжаем вниз так, чтоб нижнее очертание окружности делило ее ровно пополам. Низ линии будет подбородком. От боков круга к «подбородку» нужно провести линии, которые станут предварительными очертаниями скул и щек. Если портрет рисуется с лица модели или по памяти, то можно несколькими легкими линиями подкорректировать форму, определить примерную ширину подбородка и линию роста волос. Стоит обратить внимание, что волосы на портрете будут занимать некоторую часть круга, который был нарисован в самом начале. У основания круга проводим горизонтальную линию, перпендикулярно первой. На этой линии располагаются глаза. Именно на ней, не выше, как бы ни хотелось! Горизонтальную линию нужно разделить на пять равных частей — каждая из них равна ширине глаза. Центральная часть может быть немного шире. Глаза расположены по бокам от нее. Для дальнейшего вычисления пропорций лучше всего указать, где будут располагаться зрачки. Чтобы определить, насколько высоко над глазами должны быть брови нужно разделить круг на четыре равные части, снизу вверх. По горизонтальной линии, проходящей прямо над глазами, будут располагаться брови. Вертикальную линию нижней части лица нужно разделить пополам. Отметка середины там, где должно быть основание носа. Ширину носа легко определить, проведя параллельные линии вниз от внутренних уголков глаз. Оставшуюся часть — от носа до подбородка — нужно снова разделить пополам. Средняя линия совпадает с линией рта, то есть прямо над ней располагается верхняя губа, а под ней — нижняя. Ширину рта можно вычислить, проведя параллельные линии вниз от середины зрачков. Ширина подбородка обычно равна ширине носа. Построение пропорций человеческого лица, описанное выше, является упрощенным методом и подходит для идеальных лиц, которых в природе не так много. Обычно мужской нос больше женского. Из этой статьи вы узнаете. Как нарисовать нос 7 простых шагов Rapidfireart Как нарисовать реалистичные носы для начинающих . Как нарисовать нос сбоку. Видимая часть нашего носа — это выступающая часть, на которой расположены ноздри.Перемычка между ноздрями и шарик или кончик. Но в целом я буду учить вас рисовать нормальный человеческий нос, чему сначала учат везде. Как нарисовать реалистичный нос. Инструменты Венди Нельсон, которые я использовал. Хотя рисование носа на первый взгляд может показаться сложным, пошаговое выполнение этого процесса сделает процесс простым и увлекательным. На этом рисунке я использовал темный карандаш doms zoom ultimate. Как нарисовать лицо для начинающих — простой способ нарисовать реалистичное лицо продолжительностью. Форма носа определяется решетчатой костью и носовой перегородкой, которая состоит в основном из хряща и разделяет ноздри.Надеюсь, вам понравится, как рисовать реалистичные носы. Шаг 2 Теперь нарисуйте контур крыльев носа. Узнайте, как с помощью этого метода создавать различные формы носа. Академия рисования Фарджана. Простой способ нарисовать реалистичный глаз для начинающих шаг за шагом. Вот очень простой пошаговый урок, как нарисовать нос спереди. Он есть у всех, и они бывают разных форм, размеров и изгибов. Я собираюсь поговорить о том, что можно и что нельзя делать, когда дело доходит до. В этом видео я использую prismacolor. Ниже представлена схема носа, разбитая на 3 отдельные части. Как проще всего нарисовать нос. Ширина составляет почти половину перпендикулярной линии. Просто проведите две линии, как показано на рисунке. И если вы будете следовать и практиковать эти простые шаги, вы скоро будете рисовать носы с полной уверенностью. Нос Step 1 может быть любой формы и размера. Рисунок носа карандашом. Как поэтапно нарисовать носик для начинающих. Нарисуйте носик легко для начинающих. Разбив все на части, рисовать носы будет проще простого. В этом уроке рисования вы узнаете, как легко шаг за шагом нарисовать реалистичный нос карандашом. Как нарисовать нос спереди. Нарисуйте большой круг. Научиться рисовать нос — один из самых важных аспектов создания портрета или дизайна персонажа. Обязательно посмотрите другие мои уроки по чертам лица.Как нарисовать нос. Как нарисовать нос для начинающих Простой способ нарисовать реалистичный нос Результат изображения для того, как рисовать реалистичный нос Шаг за шагом для Учебник для начинающих Как легко нарисовать реалистичный нос Как нарисовать нос 7 простых шагов Rapidfireart Dos Don Ts Как рисовать реалистичный нос для начинающих Искусство Как рисовать нос карандашом Шаг за шагом Для начинающих Рисование Простое руководство Как рисовать нос Сильви Махдал Искусство Учебник для начинающих Как рисовать Реалистичный нос Easy Как рисовать нос легко Youtube Как нарисовать нос спереди 7 простых шагов Рисование носа Искусство рисования Имане Ласри Научитесь рисовать реалистичный нос карандашами Нос шаг за шагом Делай и не делай Как рисовать более реалистичные носы для начинающих Результат изображения для того, как рисовать реалистичный нос шаг за шагом для Как нарисовать реалистичный нос для начинающих Простой метод рисования Набросок человеческого носа в Paintingvalley Com Изучите коллекцию Как нарисовать человеческий нос Yedraw Как нарисовать нос Как нарисовать нос Dos Don Ts Как нарисовать реалистичный нос Easy Step by Step Art Как нарисовать носик By Step Proko Как нарисовать нос Как нарисовать нос шаг за шагом Quora Рисование носа Аниме Набросок носа и губ в Paintingvalley Com Изучите коллекцию Как нарисовать реалист ic Nose W Lachri Youtube Как рисовать реалистичные носы Рисовать носы Пошаговый рисунок Как рисовать реалистичный нос Как рисовать нос Рисунок носа девушки Научитесь рисовать Как рисовать нос шаг за шагом Шаг Результат изображения того, как нарисовать реалистичный нос шаг за шагом для Dos Don Ts Как нарисовать реалистичные губы Рот шаг за шагом Как нарисовать мультяшный нос Превосходные примеры Как нарисовать нос Do S и Dont S Как рисовать Нет проблем Советы Как рисовать реалистичные носы шаг за шагом How To Как рисовать реалистичный нос Youtube Как рисовать реалистичные глаза и нос Легко шаг за шагом для Легкое руководство Как рисовать Нос Сильви Махдал Искусство Рисунок карандашом для носа на Paintingvalley Com Изучите коллекцию из Рисование носа Рисование Artistry Подсказки для рисования Howtodraw Artist Различные формы носа Полуреалистичный рисунок Nase Как рисовать нос для начинающих Как рисовать мультяшный нос Как рисовать Курсы рисования онлайн Уроки рисования Карандашный рисунок Как рисовать реалистичные носы Как нарисовать мужской нос Как нарисовать реалистичный рисунок человеческого носа Иллюстрация Как нарисовать реалистичное лицо Учебное пособие по рисованию, часть 1 Глаза Нос Боковой нос Рисование A Рисование черт лица Уроки Tes Teach Четкие направляющие Рисование носа 2019 Рисование сегодня S 62 Как рисовать нос для B eginners Steemit Рисование носа мальчика Научитесь рисовать реалистичные руки Лица Глаза Волосы Народный нос Аниме W Вы должны попробовать руководства Как рисовать реалистичный нос шаг за шагом для Как рисовать губы и рот Получить Впереди с этим Учебником по рисованию носа Как рисовать реалистичные носы Рисовать носы Автор Catlucker Dragoart Com Нарисуйте реалистичные глаза Нос Уши Губы карандашом средней штриховки Udemy Как нарисовать реалистичный нос карандашами Для печати Шаг за шагом Vysledek Pro Как нарисовать реалистичный нос, шаг за шагом для Нарисуйте реалистичный глаз, нос, ухо, губу в карандашном затенении, средний разум Результат изображения, чтобы нарисовать реалистичный нос для начинающих, шаг за шагом Как нарисовать nime or Manga Faces 15 шагов с изображениями Как рисовать нос Архивы Hildur KO Art Blog Shop Easy Tutorial Как рисовать нос Silvie Mahdal Искусство Как нарисовать реалистичный нос шаг за шагом Реалистичный нос шаг за шагом Как рисовать лица Приемы карандашного портрета для начинающих Питер Как рисовать нос 3 способа рисовать аниме-персонажа Wikihow Как рисовать лучшие уроки рисования Creative Bloq Нарисуйте черты лица с помощью этого углубленного новичка S Guide Лицо Как рисовать нос Учебное пособие по рисованию носа Как рисовать нос Resultats De Recherche D Images Pour Как рисовать реалистичный нос 70 рисунков носа Эскизы Исследования Альбом для рисования Экзамен ples Нарисуйте черты лица с помощью этого подробного руководства S для начинающих Как нарисовать нос и рот графитовыми карандашами реалистично Как рисовать носы в аниме и манге Animeoutline Rapidfireart Реалистичные уроки рисования 74 Высокое качество Как рисовать A Noes Как рисовать реалистичных людей Нарисуйте реальных людей шаг за шагом Рисование реалистичного собачьего носа Уроки рисования карандашом Как рисовать реалистичные носы шаг за шагом Как рисовать носы шаг за шагом Как рисовать носы из аниме и манга Animeoutline Как нарисовать реалистичный нос цветными карандашами Как нарисовать нос Учебник по рисованию носа Как рисовать нос Learn How To Dr aw Реалистичные Руки Лица Глаза Волосы Люди Нос Аниме W Как нарисовать лицо за 6 шагов Arteza Как рисовать реалистичные лица людей Пошаговая книга 1 Как 3 способа нарисовать персонажа аниме Wikihow Do S And Dont S Как нарисовать более реалистичные носы для начинающих Как нарисовать реалистичную милую маленькую девочку с лицом, шаг за шагом Как рисовать лучшие уроки рисования Creative Bloq Типы рисунков носов в Paintingvalley Com Explore Collection Как рисовать ухо Как рисовать мультяшный нос Как рисовать реалистичные носы шаг за шагом Рисование носа шаг за шагом Как рисовать нос Архивы Hildur KO Art Blog Shop Реалистичный карандашный рисунок носа How T o Нарисуйте реалистичный нос с помощью Как нарисовать реалистичную милую голову маленькой девочки с S-образным лицом, шаг за шагом Dos Donts Как нарисовать реалистичный нос Easy Step By Step Art Детский рисунок носа CraftmominSTL 27 февраля 2019
— STL Детям они понравились! Мы использовали их на вечеринке в честь святого Валентина в школе. Точилки были временно заклеены двусторонним скотчем. Супер весело, и они отлично работают! 1
Отметить как несоответствующий mrspsmom 05 февраля 2018
— Св.Луи, Миссури ВЕСЕЛЫЕ угощение ко Дню Святого Валентина! Какое забавное угощение для класса! Как весело и весело для детей! ОТЛИЧНОЕ несладкое угощение! 1
Отметить как несоответствующий Янтарь Р. 16 января 2021 Не включая всех людей Это чрезвычайно проблематично с точки зрения справедливости / инклюзивности. Компании, создающей их, необходимо включить все цвета кожи или изменить основную цветовую тему, которая не связана с кожей.Не буду покупать по этой причине, но думаю, что это весело, и мне грустно, что мои студенты упускают из виду. 0
Отметить как несоответствующий Восточная торговля 19 января 2021 г. Привет! Мы сожалеем, что наши точилки для карандашей для носа не сработали должным образом. Ваш отзыв поможет разработчикам наших продуктов улучшить наши продукты. Пожалуйста, позвоните в наш Центр обслуживания клиентов по телефону 1-800-228-2269, чтобы очень легко обменять или вернуть деньги. Благодарим вас за то, что обратили на это наше внимание, и мы надеемся получить известие от вас в ближайшее время! Ли Энн П. 25 февраля 2020
— САММИТ ЛИЗ Хороший товар по цене! Заказал на валентинки. Они были именно такими, как описано, и детям они очень понравились! 0
Отметить как несоответствующий Тереза Х. 14 декабря 2019
— ГРЭМ Супер смешной Действительно забавный подарок для моих коллег, точилка для карандашей тоже подойдет. 0
Отметить как несоответствующий Сведа 3 июля 2019
— Занесвилл, Огайо Детям понравилась идея нарисовать карандаш в носу.Спасибо за все улыбки, которые я видел. Детям понравилась идея с карандашом в носу. Спасибо за все улыбки, которые я видел. 0
Отметить как несоответствующий СБнБ 13 марта 2019
— MN Смешно! В этом году мой сын подарил их своим валентинкам. Они были хитом! 0
Отметить как несоответствующий Двуди 30 декабря 2018
— Вестминстер, Колорадо точилки для карандашей для носа Киддос подумал, что это весело и полезно, у меня была только одна, где точилка выпала, но ее легко починить. 0
Отметить как несоответствующий Liveforchange 29 декабря 2018
— Колумбус, Огайо Я купил их в прошлом году для своего класса в подарок. Были дополнения, поэтому мы использовали их в начале года и продлили все остальные. Эти точилки для носа служат долго, и дети смеются, когда засовывают карандаши в нос. 0
Отметить как несоответствующий stacie123 22 августа 2018
— Бостон, Массачусетс Симпатичная сумка для подарков Мои 7-летние штучки такие смешные.Не тестировал их, чтобы убедиться, что они работают. Некоторые из них кажутся несовместимыми, но детям они все равно понравятся! 0
Отметить как несоответствующий BBear123 19 августа 2018
— Феникс, Аризона Выбери нос !!! Выбери эти носы для отличной идеи новинки (хахаха). Дети получают от них удовольствие, и они делают отличные призы для любой сундука с сокровищами. 0
Отметить как несоответствующий mrclean 01 июня 2018
— Индиана Забавный трюк, и он отлично работает. Я получил это для «значения шока», и он действительно выглядит забавно, когда его используют, когда карандаш вставлен в ноздрю. Он отлично затачивается. Стоит отметить, что на нем нет спинки, чтобы удерживать стружку, поэтому вам нужно точить корзину для мусора или что-то подобное, чтобы не испачкать. Но учитывая цену, не стоит ожидать слишком многого. Работает отлично! 0
Отметить как несоответствующий Вернуться наверх В этом руководстве по рисованию мы расскажем вам, как нарисовать собачий нос.Этот урок рисования отлично подходит для начинающих художников. Это также очень полезно для более опытных художников, которые хотят реалистично рисовать собак. Наряду с уроками рисования человеческого носа или губ, собачий нос можно назвать базовым уроком рисования. Итак, мы начинаем это руководство по рисованию собачьего носа. Нарисуйте фигуру, напоминающую перевернутый усеченный конус. Это также похоже на очертание знака Супермена. Расставьте эту форму по своему воображению.Если вы рисуете собаку целиком, эта фигура должна быть перед головой. В нашем случае эта фигура расположена в центре листа бумаги. Носик у этой собаки не такой уж сложный, правда? Без элементарных деталей точно не обойтись. Сначала нарисуйте вертикальную линию, которая разделит эту фигуру на две равные части. После этого нарисуйте грубые очертания ноздрей. Используйте плавные округлые линии, не нажимая на карандаш. Соедините закругленные формы, представляющие ноздри, с нижней частью рисунка.Обведите нижний край нашего эскиза, чтобы создать анатомически правильную форму носа собаки. Обратите внимание на небольшой треугольный вырез, который совпадает с вертикальной линией симметрии. Обратите внимание на взаимосвязь вертикальных линий этого рисунка с закругленными линиями ноздрей. Не должно быть резких линий и ярко выраженных изгибов. Постарайтесь создать максимально плавные и естественные линии. Итак, основные действия по рисованию собачьего носа мы выполнили. Удалите ненужные строки.Все заключительные линии проверьте на симметрию и правильность. Однако не стоит стремиться к идеальной симметрии, которой нет в природе. Похоже на отличную кнопку геймпада, не так ли? На самом деле это миф, что ни один собачий нос не страдает при изготовлении геймпадов. Рисуем тени. Используйте широкую однослойную штриховку, чтобы изобразить легкие тени. Двухслойная перекрестная штриховка поможет создать эффект сильной тени. Как видите, наиболее интенсивные тени находятся внутри контуров ноздрей собаки. Итак, в конце этого урока рисования вы можете дважды проверить правильность всех контуров и форм. После этого действия вы можете удалить все нарисованные ранее направляющие линии построения, чтобы рисунок с мультяшными глазами выглядел более законченным. Поздравляю, это отличная работа! Мы надеемся, что это был действительно полезный урок. Если вы хотите попрактиковаться в рисовании частей тела животных, обязательно ознакомьтесь с учебным пособием по рисованию собачьей лапы и учебным пособием по рисованию кошачьих глаз. Здравствуйте, друзья, меня зовут Рави Гундал, и сегодня я покажу вам, как рисовать нос шаг за шагом. Если вы хотите нарисовать человеческое лицо, вы начинаете с глаз, а затем с носа. Это выглядит просто, но рисовать нелегко. Итак, сегодня я покажу вам самый простой способ для , как легко нарисовать нос . Итак, прежде чем мы начнем рисовать нос , вам понадобятся некоторые инструменты и инструменты: Бумага Если вы этого не сделаете Если у вас есть пни для смешивания, вы можете использовать другие инструменты, которые я упомянул в моей статье Различные инструменты для смешивания Теперь мы начинаем наш рисунок вашего размера носа и проведите вторую линию, параллельную первой, как показано на рисунке. Вы можете использовать изображение для ссылки на чертеж носа . Это основа для вашего простого рисунка носа , который вы собираетесь нарисовать. Нарисуйте круг в конце линии. С помощью светлого карандаша нарисуйте круг, потому что его очень легко стереть, когда вы рисуете его светом, иначе в конце он будет выглядеть очень грязно. Нарисуйте форму крыла носа, как показано ниже.Начинающим рисовать сложно, после некоторой практики рисовать очень легко. Так что продолжайте практиковаться. Теперь сотрите лишние направляющие линии круга, потому что этот круг нарисован только для направляющих Теперь начните затенение со средней части. Вы можете начать с любого места, но я начинаю штриховать со средней части. Полностью закрасьте нос.Осторожно возьмите карандаш и начните со светлого карандаша, а затем используйте более темный. Не пытайтесь использовать темный карандаш напрямую. Добавьте слой поверх слоя затенения. Добавьте еще один слой затенения и используйте разминаемый ластик, чтобы выделить область. Вы можете использовать простой ластик, если у вас его нет. Работайте очень медленно, не пытайтесь сделать это быстрее. Добавьте дополнительный слой затенения с помощью карандаша Drak, который я использую здесь 9B. Используйте монохромный ластик, чтобы выделить крыло, добавить тени и бликов, и ваш рисунок готов. Это краткое руководство по , как нарисовать нос для детей , и это мой метод рисования, если у вас есть другой, запишите его в разделе комментариев ниже. Прочтите больше статей Следуйте за искусством Рави, чтобы узнать больше. Если вам нравится мой урок о , как нарисовать нос спереди , поделитесь им с друзьями также Спасибо Нравится Загрузка . .. Твой нос — любишь или ненавидишь? Признаюсь, мне хотелось, чтобы мой нос был менее круглым и большим, но теперь я смирился с этим.Это мой нос . Я стал относиться к нему так же нежно, как к старой обшарпанной пижаме. На самом деле я не рассматривал что-то радикальное, как ринопластика, потому что, честно говоря, это не сильно беспокоит меня , что . Я не из тех людей, чей позитивный имидж легко может быть испорчен чем-то столь незначительным, как широкий нос. Но иногда мне просто нужно больше четкости и высоты, понимаешь? Особенно на фотографиях, где вспышка или яркий солнечный свет могут размыть мои черты лица.Я предпочитаю использовать пудру для контуров, но вот полезный трюк, который я узнал на YouTube: карандаши для бровей тоже неплохо работают! Мне особенно нравится карандаш для бровей Shiseido Natural Eyebrow Pencil Deep Brown BR602 для коррекции контура носа. Это идеальный матовый коричневый оттенок, который не выглядит странным и резким! Вы можете использовать другие карандаши для бровей, если хотите, но да, если у вас уже есть карандаш Shiseido, это отличный способ изменить его назначение. Итак, вот краткое руководство о том, как использовать такой карандаш для бровей, чтобы очертить нос.Это очень просто! Шаг 1: Нанесите на карту идеальные участки для контуров. Ваша цель — сделать нос стройнее и выше. Для этого растушуйте края носа. Используйте кончик носа и начало бровей в качестве ориентира. Шаг 2: Карандашом для бровей нарисуйте линии по контуру носа. Не забудьте поставить маленькую букву «u» прямо под кончиком! Это придаст вашему носу красивый острый край. Смесь купажей! Шаг 3: Растушуйте линии пальцем вниз, а затем наружу.Удалите все видимые следы — вам нужна мягкая отделка! Если результаты выглядят слишком тусклыми, добавьте еще немного коричневого, пока не получите желаемое. На этих фотографиях я использовала около двух слоев карандаша для бровей, чтобы получить результаты, указанные выше. Шаг 4 (необязательно): Добавьте мерцающий бежевый или белый цвет прямо на переносицу, чтобы выделить! Вы также можете использовать матовые белые тени или тональный крем на два шага светлее вашей кожи, если вас беспокоит, что ваша t-зона выглядит слишком жирной.Создание контуров звучит так устрашающе, но как только вы овладеете им, вы удивитесь, почему никогда не делали этого раньше. Использование карандаша для бровей сокращает время нанесения вдвое! Как нарисовать нос? Создать реалистичные тени на носу и ноздрях, чтобы придать форму центру человеческого лица, непросто. В этом уроке вы узнаете, как нарисовать нос акварелью, используя всего несколько оттенков цвета. Исходя из этого, вы можете добавить глаза, рот и уши, чтобы нарисовать полный портрет. Сначала мы устанавливаем, какое оборудование и тона вам нужно для рисования носа, прежде чем обсуждать процесс пошагово. Если вы хотите научиться рисовать нос, точный набросок имеет решающее значение.Таким образом вы избегаете ошибок в перспективе и создаете основу для реалистичных деталей. Достойный набросок дает вам уверенность в том, что вы можете нарисовать нужные формы и цвета в нужных местах. Подробный эскиз гарантирует, что вы можете работать с цветными полями так же, как при рисовании по числам. Применение: В нашем примере мы ограничились минималистским эскизом, потому что у нас нет конкретного мотива для ссылки. Если у вас есть модель, вы можете тонкими карандашными линиями нарисовать контуры, которые вы не сможете увидеть, когда акварель будет сверху. Подумайте, какие цветовые семейства вы хотите нарисовать в разных областях носа. Подготовьте цвета и приступайте к рисованию. Обычно самые светлые тона цветовой гаммы применяются в качестве фона, который позже лишь изредка будет просвечивать поверхность картины, так как более темные тона лежат над ними. Если вы не хотите рисковать, что водянистая краска попадет на белые участки вашего рисунка, вы также можете нанести немного маскирующей жидкости перед первым слоем краски.После того, как вы закрасили весь нос, вы можете удалить засохшую жидкость, чтобы обнажить белые участки. Приложение : Нам нужно всего несколько цветов для нашего носа. Начнем с кадмиевого красного, смешанного с разным количеством воды. Грунт наносится смывкой с большим количеством воды. Акварель означает много слоев краски. Наложите отдельные цвета друг на друга с нарастающей интенсивностью, чтобы проработать детали и выделить блики. Нанесение: Для следующих слоев смешайте красный кадмий с зеленым соком, чтобы получить красновато-коричневый цвет. Это может быть применено к области щек, которая не обращена к свету. Ноздри идеально сочетаются со смесью кадмия красного, зеленого и ультрамарина. В результате получается темный, насыщенный коричневый цвет. Самые темные цвета соответствующих цветовых семейств будут использоваться в конце и размещаться только на очень маленьких пятнах. Если вы хотите научиться рисовать более реалистичный нос, вы должны научиться наносить смывки.В акварельной живописи это слой краски с большим количеством воды и небольшим количеством пигмента, который наносится на уже высохшие участки краски, чтобы вернуть их к жизни. Небольшая перекраска ослабляет края и выравнивает цветные области. При рисовании глаза необходимо знать основные закономерности его строения. Глаз имеет шарообразную форму и располагается в глазничной впадине. На передней поверхности глазного яблока находится выпуклая роговица, которая изменяет характер изгиба формы верхнего века. Изгиб верхнего века, в зависимости от перемещения роговицы, видоизменяется. (рис.7,а,б). Изображение внешней формы глаза осложнено присутствием окружающих побочных деталей, отвлекающих от осознания основных закономерностей строения глаза. Это толщина век, ресницы, зрачок, цвет радужной оболочки, складки верхнего века, а также окружающие части надглазничных выступов и т.п. Изучение и анализ формы глаза следует начинать с изображения гипсового слепка глаза Давида. Здесь достаточно ясно и чётко выражена конструктивно-анатомическая основа формы, где нет случайных, отвлекающих внимание мелочей: морщин, окраски кожи, зрачка и т. п., присутствующих на живой модели. Из-за своей белизны и обобщенной формы гипсовая модель имеет чёткие тональные градации, тем самым давая возможность правильно понять форму и передать её в рисунке с помощью тона. Переходя к изображению глаза, следует ещё раз подробно ознакомиться с закономерностями строения его формы. Как мы уже говорили, глаз человека в своей основе есть шар, а веки являются толстой оболочкой этого шара. Если возьмём в качестве примера мандарин, разрежем его оболочку по форме дольки и удалим вырезанную часть, то получим прямую аналогию с формой глазной вырезки, где оболочка есть толщина век с характерным обобщенным изгибом, а внутри оболочки находится глазное яблоко. На этой модели, в отличие от глазного яблока, не будет доставать одной немаловажной детали — роговицы. Поэтому для большей наглядности на поверхности вырезки глаза, на месте роговицы поместим маленький срез помидора, с диаметром основания не более 2,5 см. Для того чтобы правильно расположить предполагаемую роговицу в вырезке, нужно приподнять верхнюю оболочку мандарина, соответствующую верхнему веку глаза так, чтобы 1/3 часть «роговицы» оказалась под ней. Таким образом, видим, что верхнее веко будет выступать вперед, тогда, как нижнее веко остаётся в прежнем положении, лишь слегка касаясь нижнего края роговицы (рис.7,в). После такого анализа работа над рисунком глаза должна протекать более осознанно. Дальнейшие уточнения рисунка глаза и окружающих его частей приводятся ниже Таким образом, приступая к изображению глаза, нужно знать не только строение глазного яблока, но и окружающих его форм. Важную роль в рисовании глаза играют надглазничные выступы с бровями, а также области надбровных бугров, надпереносья, форма носа, наружные и подглазничные формы, поэтому при рисовании глаза следует обращать на это внимание. Начинать следует с определения линии горизонта, затем с уточнения общего размера гипсового слепка по вертикали и по горизонтали. Эти уточнения позволят исключить возможные осложнения в процессе построения изображения. При уточнении следует исходить из положения модели в пространстве. Глаза в аниме очень важны, так как они показывают не только эмоции, но и саму суть героя. Это может звучать неправдоподобно, но их нарисовать под силу буквально каждому человеку. Все, что нужно — найти лист бумаги, простой карандаш (лучше всего твердый, потому что он практически не оставляет следов при стирании), ластик и гелевую ручку. Преимущество нашего урока в том, что он написан простыми словами и подробно, а также содержит картинки, благодаря чему подойдет как профессионалам, так и новичкам. Но сначала необходимо рассказать о самом главном правиле, от которого чуть ли не на 90% зависит результат работы. Глаза в аниме должны находиться на таком расстоянии друг от друга, чтобы между ними помещался еще один глаз. Конечно же, допускаются погрешности в меньшую и большую стороны, но небольшие. Первое, что необходимо сделать — очертить круг. Нет смысла добиваться того, чтобы он был идеально ровным. Достаточно повторить контур несколько раз. Важно не напрягать руку. Этот круг будет вспомогательным и выступать в качестве глазного яблока. Нос будет располагаться с левой стороны. Другими словами, внутренняя часть глаза будет слева, а внешняя часть глаза — справа. Что касается верхнего века, то его допускается изображать как часть почти ровного круга. Вспомогательный круг и верхнее веко. Из-за того, что мы рисуем глаз круглой формы, внешнюю черту следует располагать чуть-чуть ниже внутренней. Но учитывайте, что чаще всего они находятся на одинаковой высоте относительно средней линии головы. Далее прорисовываем нижнее веко по аналогичной схеме. Обратите внимание, что практически всегда в манге верхнее и нижнее веко не соединяются друг с другом. Верхнее и нижнее веки. На следующей стадии оформляем складку над верхним веком. У нее должна быть меньшая ширина, но та же самая форма. Складка над верхним веком. Теперь переходим к внутренней части глаза. Первый большой круг именуется радужной оболочкой. Впоследствии он будет заполнен цветом (по желанию). Если радужной оболочке прижать форму овала (в рамках разумного), то персонаж получится слегка напуганным. Второй относительно меньший круг представляет собой будущий зрачок. Его требуется делать такой же формы, что и радужная оболочка. Настало время для зрачка. Если вы приняли решение показать глаза спереди, то зрачок должен находиться в середине радужной оболочки. Т.е., запрещено даже слегка уходить влево или вправо только по той причине, что вы хотите изобразить взгляд в соответствующую сторону. В конце добавляем брови и блики. Брови должны быть немного больше по ширине, чем глаза. Густота может любой исходя из ваших вкусовых предпочтений, однако не забывайте, что герои женского пола имеют менее массивные брови. Блики должны быть и в левом, и в правом глазу, причем располагаться в зеркальном отражении. Зрачок, брови и блики. Как и в описанном выше случае сначала очерчиваем круг. Потом переходим к верхнему веку. Вспомогательный круг и верхнее веко Следите за тем, чтобы внешнее окончание линии располагалось там, где круг контактирует со средней линией головы. Из этой точки ведем линию верхнего века сначала по диагонали вверх, а потом закругляем вниз. Далее необходимо объединить верхнее и нижнее веко. Для того чтобы сделать это, достаточно изобразить нижнее веко по диагонали вниз от места, в котором соприкасаются круг и центральная линия головы. Нижнее веко и складка Складка верхнего века идентична форме верхнего века с той лишь разницей, что обладает немного меньшей шириной. Передняя часть радужной оболочки чуть-чуть более округлая, чем задняя. Ни при каких обстоятельствах не изображайте заднюю сторону изгибом наружу. Зрачок будет уже, чем при фронтальном изображении глаза. Его можно сделать в форме овала. Оптимальное расположение — в середине радужной оболочки (но допускается смещение чуть-чуть назад). Радужная оболочка и зрачок Не забудьте о бровях и бликах. Вот и все! Согласитесь, что это — не сложно. Если вам понравился материал, то поделитесь им с друзьями в социальных сетях. Люди, которые учатся рисовать, часто интересуются вопросом: как нарисовать глаза так, чтобы рисунок был, словно, живой? Действительно, глаза всегда играют главную роль в портрете. Поэтому, учась рисовать человека, конечно, нужно уделить достаточно внимания рисунку глаз. В этом уроке я расскажу и наглядно покажу на примере своего рисунка как рисовать глаза. Если не отвлекаться на детали, то нужно усвоить несколько ключевых мыслей. 1. Итак, первое. Глаз имеет форму шара. Следовательно это не плоская, а объёмная форма с названием «глазное яблоко». 2. Второе. Глазное яблоко сверху защищают веки, образующие привычные контуры глаз. 3. Третье. Глаз размещен в «углублении» нашего черепа, которое называется глазной впадиной. Поэтому рисовать глаз, означает не срисовывание контуров века, а «лепку» объёмов глазного яблока и того, что его окружает. 4. Каждое веко имеет толщину и возвышается над поверхностью глазного яблока. К тому же веки глаз образуют характерные складки кожи. 5. Чтобы научиться рисовать глаза, нужно понять форму глазной впадины, век, глазного яблока. Для этого я провожу на своём рисунке условную линию, повторяющую «рельеф». С помощью этой линии хорошо видна форма глаз и все изгибы. В чистовом варианте рисунка эту линию, конечно же, не следует рисовать. Я её добавил, лишь, в учебных целях. 6. Для ещё большей наглядности я наношу условную штриховку по форме поверхности. Линии этой штриховки показывают все изгибы. Наш рисунок как бы состоит из плоскостей или граней, с помощью которых «лепится» форма. Такой «гранёный» рисунок помогает понять суть формы, не отвлекаясь на непринципиальные детали. Это значительно упрощает процесс рисования начинающих художников. В заключении этого этапа рисунка ещё добавлю, что у каждого человека, конечно же, своя неповторимая форма век, бровей, переносицы… Но всех нас объединяет ряд особенностей, присущих всем людям. Поэтому мой рисунок, носит условный характер, передающий эти ключевые особенности. 7. Далее, я приступаю к передаче объёма с помощью штриховки (о том как штриховать, читайте в ). Как известно, объём передаётся по известному закону светотени: самое светлое место — это блик, далее следует свет, после света — полутень, затем тень, и в заключении — рефлекс. Получается такая тоновая растяжка — от светлого к тёмному. В зависимости от направления света, лицо человека может быть освещено сверху, снизу или сбоку. Поэтому переход от света к тени может быть не только слева-направо, но и сверху-вниз. Поэтому я заштриховываю глазное яблоко, веки, переносицу, область бровей, учитывая этот момент. Например, область между бровью и глазом будет самой светлой слева и сверху, а самая тёмная её часть будет находиться справа и снизу. Тоже самое применимо и к верхнему веку — самым светлым оно будет слева, а самым тёмным справа. Получается такая тоновая растяжка слева-направо. Но направление света может быть и другим. Например, голова человека освещена не солнцем сверху, а лампой снизу. Тогда все будет по-другому. Но принцип о котором я говорю, сохранится. Поэтому нужно понимать как свет распределяется по форме, с какой стороны находится источник света и т. д. 8. Сейчас я усиливаю тени, которые были лишь намечены вначале рисунка. 9. Продолжаю работу, прорабатываю слезничёк и нижнее веко. 10. Прорисовываю радужную оболочку и зрачок глаза. Этот этап всегда интересует людей больше всего. Как нарисовать глаза так, чтобы они были «как живые». Для этого нужно понять простой принцип, который я наглядно изложил в схеме ниже. Если непрозрачные сферические объекты светлые со стороны света и тёмные со стороны тени, то прозрачные сферические объекты могут выглядеть прямо противоположно. В зависимости от того, что окружает такой прозрачный предмет он может выглядеть по-разному. Например, нередко со стороны освещённой части он темный, а со стороны теневой, наоборот — светлый. Получается, что обычная светотень (блик, свет, полутень, тень, рефлекс) здесь будет отсутствовать, так как объект прозрачный и блестящий. Поэтому, тут нужно передать блики и рефлексы (отражения) на поверхности глаз. Радужка и зрачок находятся под прозрачной роговицей глаза, имеющей форму линзы. Блестящая поверхность глаза (роговицы) отражает свет в виде бликов. Кроме этого, на поверхности глаза отражается всё, что окружает глаз. Эти отражения (рефлексы) будут не так заметны как блики. Художник не должен перечислять все эти отражения. Следует выбрать наиболее интересные и сосредоточиться на них. Излишек таких подробностей не только усложнит работу, но и испортит рисунок. Справившись с этим этапом рисунка, глаза получатся «живые», с «искоркой». 11. Теперь о ресницах. Чаще всего в рисунке не следует их рисовать подробно. Достаточно просто наметить тёмную линию на верхнем веке. Эта линия будет выглядеть как ряд ресниц. Однако в этом уроке я делаю подробный рисунок. Поэтому рисую ресницы более детально, чем обычно. Но даже в этом случае не следует прорисовывать их в одинаковой степени подробно. Например, с одного края я делаю ресничный ряд более тёмным, а с другого — более светлым. Т.е. я подчёркиваю центр рисунка. Также и чёткость прорисовки ресниц будет разной: где-то они более размыты, а где-то более чёткие. Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать глаза — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится. Обратите внимание, что это технологический урок и он может быть выполнен как карандашом на бумаге, так и в графической программе. Для того, чтобы нарисовать глаза нам может понадобиться: Разные части тела и органы человека должны рисоваться с определенной долей реализма. Этого требует академический рисунок. Также, он настоятельно рекомендует рисовать глаза с натуры или, в крайнем случае, с фотографии. Только так можно добиться высокой реалистичности и проработанности. Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия. Все сложные рисунки должны создаваться с помощью перспективного мышления и видения. Предмет должен быть не только формой на листе. Вы должны его рисовать объемно, то есть создавая из простых геометрических тел так, как будто они друг на друге: вот шар на кубе, а вот два шара рядом. Из этих примитивных форм и состоит всё живое и не живое на земле. Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии. Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру: Глаза человека — зеркало его души и на сайте уже есть уроки по рисованию глаз, но они больше ориентированы на практику «возьми и повтори» и не несут в себе никакой теории, а теории достаточно много, поэтому решил перевести и скомпоновать пару заграничных уроков. Кроме теории тут есть и практика, которая поможет набить руку. Рисовать нужно либо карандашом по бумаге, либо при помощи графического планшета. Мышка тут, к сожалению, не подойдет. Прежде всего, нужно обратится к пластанатомии глаза — рисунок и терминология выше, пользуйтесь. Для художника важно понимать несколько элементарных вещей касательно человеческого глаза. Во-первых — в основе глаз лежит . Глаз имеет форму шара. При рисовании глаза нужно учитывать это, создавая нужный объем при построении. Во-вторых — в зависимости от различных факторов, таких как глубина глазной впадины , наличия в ней жировой клетчатки, гипо- и гиперфункции щитовидной железы — глазное яблоко может залегать на разной глубине. То-есть, глаз может быть выпученным, «жабьим», а может находится глубоко в глазничной впадине, затеняясь надглазничным краем. К тому же, чем больше рыхлой жировой ткани вокруг глаз — тем менее четко будет читаться граница глаза. И напротив — у худого человека эта граница будет чётко выражена. В-третьих. Веко — это не плоская кожная складка. По своему ресничному краю оно имеет хрящевую основу. Соответственно, при рисовании глаза не следует изображать веки не имеющими объема. В-четвертых и в последних. Линия разреза глаз, ее положение у всех людей абсолютно индивидуальное. Далеко не всегда внутренний угол глаза расположен ниже, чем внешний. Может быть совершенно наоборот, или же углы могут находится на одном уровне. Итак, начало положенно. Ко всему выше сказанному можно добавить, что слезные железы всегда поддерживают наши глаза во влажном, блестящими, живыми. Нужно не забывать подчеркивать это при изображении живого человека, и опускать при рисовании кульптур. Как-то
так. Продолжим. Как уже было сказано, глаз — это шар. Давайте отталкиваться от этого и строить его на листе. Представим наш глаз в виде апельсина. Кожура апельсина — это веки. Если разрезать кожуру по форме апельсиновой дольки — получится аналогия строения глаза. Кожура — толщина век с их изгибом, а сам плод — глазное яблоко. Только есть еще одна деталь — роговица. Прозрачная оболочка, в которой располагается радужка и зрачок. Смотрите на рисунок сверху — треть роговицы находиться под верхним веком. Поэтому центральная часть края верхнего века будет немного выступать вперед. Нижнее же веко едва касается роговицы, или не касается вовсе и остается на том же уровне. Между тем, это еще далеко не все, в начертании глаза имеется еще большое количество особенностей. В том числе — надбровные дуги, выступы, брови, надпереносье, его форма. На каждый элемент нужно обращать внимание. Необходимо внимательно следить за рельефом ока, учитывая перспективные сокращения. Тут снова нам не обойтись без перечисления. Необходимо определить и обозначить линию (линии) надбровных дуг. По горизонтали она проходит вниз, наклонно в наружному краю глазничной впадины, при этом смещаясь назад, оставляя границу перехода плоскостей в области височной части. Нужно помнить и обращать внимание на выступы, находящиеся на надпереносье и в области бровей. Эти выступы также необходимо наметить, ведь в пластике формы ока, помимо самого глаза играют большую рол надглазничные и надбровные дуги. После обозначения надбровных дуг, можно попробовать определить линии разреза глаз. Переносица находится выше слезных бугорков, на уровне верхних век или несколько выше, но не ниже. Начиная линию разреза глаз, ориентируйтесь по переносице, размещая слезники на этой линии, уголки же глаз располагая около нее, либо чуть выше\чуть ниже слезных бугорков. Обозначив форму глаза, определите посадку глазного яблока и зрачка. После определения размера и формы глазного яблока, можно изобразить веки. Веко должно облегать форму глазного яблока, при этом нужно учитывать толщину самих век и характер изгиба. Помните — нужно показывать толщину века в перспективном сокращении Четвертое. Характер разреза глаз. Его форма, как и форма остальных элементов сильно зависит от национальности и индивидуальных особенностей человека. И все-таки, глаза имеют общую для всех структуру. Смотрите рисунок выше. При изображении глаза в линейной схеме видно, что при фронтальном рассмотрении, глаз выгладит в виде параллелограмма, в профиль — глаз имеет треугольную форму, а при трехчетвертном положении — прямоугольной трапеции. В линейной форме, чем шире разрез глаз — тем более дистально располагаются уголки глаз относительно друг друга, тем самым веки расширяются. Рисунок выше. Слезник по своей форме напоминает голову и играет важную роль в пластическом отношении. Кончик его направлен не по линии разреза глаз, а чуть вниз. При этом он образует в верхней части едва заметный угол, переходя к верхнему углу изгиба век. Нижняя часть слезного бугорка направляется практически горизонтально, образуя еще менее заметный угол, затем плавно изгибаясь вверх направляясь к наружному уголку глаза. Также нельзя не обратить внимание на разницу в размере. Верхняя половина заметно больше нижней — ведь верхнее веко имеет больший изгиб чем нижнее. В качестве тренировки, я предлагаю вам копировать два рисунка выше. Они изображают глаза гипсовой головы Давида. Простая, не живая форма. Лаконичная и сухая, которую легко понять и достаточно просто изобразить. Рисуя глаз, следите, его поверхность должна быть наклонена относительно вертикали — верхнее веко и центральная часть роговицы выступают вперед, нижний же край роговицы и нижнее веко находятся глубже. При рисовании век, выделять следует верхнее, нижнее достаточно слегка наметить. Очень полезно для лучшего усвоения строения и формы глаза рисовать с живой натурой. Например — глядя в зеркало рисовать свои собственные глаза. Старайтесь отталкиваться от формы глазного яблока и роговицы, а не срисовывайте видимую поверхность. От слов к делу. Пробуйте скопировать следующие рисунки. Они помогут понять как правильно нарисовать человеческий глаз. Вашей руке необходимо почувствовать все самостоятельно. Глаз поворачиваясь в пространстве имеет тенденцию к сокращению. Соответственно мы можем тренироваться по следующей схеме: изображаем схематически глаз. Выбираем рандомную точку зрения и пытаемся вычертить то, что получается. То есть — перспективное сокращение. Вот и все. При копировании старайтесь сделать глаза эмоциональными, живыми. При написании целиком головы человека, его портрета, придется передавать настроение глаз, рисуя их с учетом среды, освещения. Много раз глаза будут получаться мертвыми, замылиными. Ну ничего — опыт и еще раз опыт. Со временем вы сможете рисовать глаза лучше. Вид сбоку Фронт. Несмотря на то что рисунок очень вычерчен, его удобно копировать Более мягкий вариант Вот вы и узнали как нарисовать глаза, надеюсь было интересно и познавательно. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь уроком в социальных сетях и показывайте свои результаты друзьям. Здравствуйте, дорогие друзья! Сегодня у нас очень интересная и важная тема, мы узнаем как нарисовать глаз человека. Глаза, как известно — зеркало души, самая красноречивая и привлекательная часть лица человека. Сначала давайте определимся с терминологией, а для этого посмотрим на общее упрощенное строение глаза: Эта схема не для изучения анатомии, а для понимания техники рисунка, здесь обозначены все самое важные части. В начале урока давайте просто попробуем сделать легкий набросок, шаг за шагом. Используем карандаш. Сейчас мы не будем вникать в нюансы и особенности строения глаз. Как рисовать глаза карандашом: Как нарисовать цветущий ирис Глазное яблоко имеет форму шара, который крепится внутри глазницы. Мы видим только часть этого шара, прикрытого веками. Рисуя глаз в любой технике, нужно помнить и понимать что свет и тень мы показываем на шаровидной форме. Глаза прикрытый веками имеет миндалевидную форму, этот орешек наиболее точно подходит для сравнения. По сути, глаз — это овал внешний уголок которого заострен, внутренний округлый. Этот овал, как и орешек миндаля не симметричен, в этом их главное сходство. Вот посмотрите, если глаз разделить горизонтальной линией, и найти самое широкое место в верхней и нижней части, то мы увидим, что эти точки находятся в разных частях овала. В верхней части, самая высокая точка будет ближе к слезной железе, а в нижней — к внешнему уголку. Рисуем яблоко и другие фрукты Веки неплоские, они имеют вполне ощутимую толщину, окутывая округлую форму глазного яблока. Если смотреть на лицо в профиль, то хорошо видна толщина век. Нижнее веко глубже посажено чем верхнее. толщина обозначена оранжевым цветом Верхнее веко и ресницы отбрасывают тень на глазное яблоко. Глазное яблоко без тени от век и с тенью Толщина нижнего века светлее верхней, поскольку на эту часть попадает больше света. Над верхним веком всегда есть складка кожи, которая прикрывает его часть. У разных людей эта складка образовывается по-разному, иногда нависает над внутренней или внешней частью глаза, а у азиатов и вовсе прикрывает слезник и полностью все верхнее веко. Направление и форма этой складки поможет вам более правильно и точно нарисовать глаза. Во внутреннем уголке глаза находится слезное мясцо — вытянутый выпуклый полуовал. Особенного внимания или каких-то нюансов в изображении этой части глаза нет, но без слезника ваш рисунок будет выглядеть неправдоподобно. Вы можете обозначить его легким намеком, а можете прорисовать до деталей и прожилок, в зависимости от поставленной задачи, но ни в коем случае не забывайте об этой важной части глаз. Учимся рисовать руку человека Направление взгляда можно определить по положению зрачка, а вместе с ним и радужной оболочки. Зрачок — идеальный темный круг, он всегда находится в центре круга радужной оболочки. В спокойном положении, веки прикрывают около 30 процентов радужки, иногда и часть зрачка. Если присмотреться, посмотреть на глаз в профиль, мы увидим, что: Радужная оболочка имеет выпуклую форму, похожую на чашу. Зрачок совершенно плоское черное пятно внутри, он не имеет объема. На иллюстрации показано как выглядит глаз в профиль, форма радужной оболочки и зрачок. Если вы носите контактные линзы, то прекрасно понимаете о чем идет речь. Не рисуйте зрачок на краю радужки. Как нарисовать красный тюльпан Блик будет ложиться по округлой форме, напротив блика образуется рефлекс — пятно рассеянного света. Блик образуется с той стороны, где падает свет, а рефлекс — напротив. Зеленым
— цветом обозначен блик, а оранжевым
— рефлекс. Красивый выразительный глаз можно изобразить и без ресниц, хотя это будет немного неестественно. Ресницы это деталь, которую нужно добавлять в самом конце работы, тогда, когда все уже готово и смотрится вполне прилично и без них. Давайте посмотрим как стоит, и как не нужно намечать ресницы. Ресницы имеют толщину, у основания века она более ощутима чем на кончиках. Ресницы имеют разную длину, и рядом с длинной ресницей располагаются короткие. Естественно, у разных людей они бывают различной длины и густоты, закрученные вверх или направлены прямо. Если вы хотите выделить ресницы, не рисуйте их одинаковой длины и толщины. Рисуем малыша: портрет и в полный рост Надбровные дуги и брови защищают наш орган зрения от различных внешних раздражителей, поэтому они всегда возвышаются над глазом, который находится в глубине. Бровь всегда располагается над глазом, выдвигается вперед. Нижнее веко находится немного глубже чем верхнее. Эти направления нужно соблюдать, на картинке они показаны красными линиями Важно не только красиво показать глаза, но и правильно их разместить, соблюдая основные пропорции головы человека. Многие правила мы уже изучали в предыдущем уроке: как рисовать лицо . Например, то как найти линию глаза и определить их размер. Как рисовать глаза человека: Линия глаз посередине головы, крылья носа на одной вертикальной оси со слезниками Одним из важнейших элементов портрета карандашом являются глаза. Ведь недаром говорят «глаза зеркало души». Одно выражение глаз может сказать о человеке очень многое: грустен он или весел, зол, обижен, задумчив, счастлив, расстроен. На начальных этапах обучения лучше использовать твердый или средний карандаш (мягкостью Н-F-НВ или Т-ТМ в русской маркировке). Глаз человека имеет форму эллипса. Внутренний уголок глаза располагается на уровне осевой линии. Внешний угол глаза может быть немного приподнят над центральной линией. С внутренней стороны верхняя часть глаза чаще всего слегка вогнута. Но следует помнить, что в зависимости от типажа лица, строение глаз так же может изменятся, колеблясь в незначительных пределах. Рисуем основу, учитывая вышеперечисленные характеристики строения глаза. Добавляем ресницы на верхней части века с внешней стороны. В нижней внешней части глаза также прорисовываем ресницы, но уже более короткие, нежели верхние. Тонкой линией подчеркиваем толщину нижнего века. Выбрав направление взгляда, рисуем контур радужной оболочки и зрачка. Штрихуем радужку и зрачок, причем зрачок должен быть темнее. Меняя силу нажима карандаша мы можем менять тон штриховки, делая его более густым и темным или же легким и светлым. Цвет радужной оболочки зависит от физиологических характеристик глаз и яркости освещения. Накладываем тени от верхнего века на радужной оболочке по обе стороны от зрачка. На белок глазного яблока тоже может падать тень, но она более светлая и легкая, и видна непосредственно под веком, а порой практически не заметна. Далее прорисовываем толщину верхнего века линией параллельной грани века. Подчеркиваем основание верхних ресниц, делая линию их крепления более четкой. Выделяем контуры внутреннего уголка глаза. Набираем тон на зрачке и радужной оболочке. Делаем ресницы гуще. И в завершении всего, добавляем блик, выбирая карандаш ластиком. Глаза лучше всего рисовать попарно, постоянно сравнивая их. Но не забывайте, что не существует людей с совершенно одинаковыми левой и правой частью лица. Так что и глаза будут отличаться друг от друга. В этом уроке будет показано, как нарисовать глаза поэтапно карандашом. На самом деле я очень люблю рисовать глаза, я просто в восторге от этой части человеческого лица, ведь у каждого они абсолютно разные и отражают наш характер, наше настроение и намерения. Поначалу, когда я только училась рисовать, и была совсем-совсем начинающей, рисование глаз казалось мне чем-то невероятно сложным и недостижимым. Однако когда я ознакомилась с учебниками, объясняющими всю суть рисования глаза, мне стало гораздо проще. Итак, в этом уроке я хочу показать, как можно нарисовать красивые глаза поэтапно, и это будет ну очень легко! У нас, кроме тех глаз, что выше, получится вот такой глаз: Сначала нарисуем один глаз, а потом сразу два, чтобы вам было понятно, как рисовать их ровно и правильно. Итак, начинаем учиться рисовать первый глаз, внимательно читайте все описания и повторяйте за мной. Если с первого раза не получится – не повод расстраиваться, это просто тренировка. Первое, что нам нужно сделать – определить размер глаза, его длину. Нарисуем вот такую линию – она должна быть немного наклонена. По краям ограничиваю эту линию двумя коротенькими штрихами. Заметьте, первые линии должны быть очень-очень легкими и тонкими, и у вас наготове должен быть ластик, если вы решили нарисовать глаз карандашом. От краев отрезка рисуем плавные линии. У нас должна получиться фигура, напоминающая миндаль. Закруглим небольшой линией выступающий уголок – смотрите, уже начинает напоминать настоящий глаз человека, пусть и нарисованный. Кстати, когда вы рисуете глаза человека, очень важно, чтобы у вас был пример. Поставьте перед собой небольшое зеркальце или откройте фото глаз – нарисованных или настоящих. Внимательно изучите – видите, что нижнее веко не плоское, а как вы выпирает? Именно поэтому снизу я добавляю еще одну линию, по ее нижней границе растут реснички. Теперь рисуем радужку и зрачок – они немного скрыты верхним веком, но не всегда. Далее вооружаемся ластиком и стираем все лишние линии – верхнюю часть радужной оболочки глаза, а также те штрихи, которые мы оставили в самом начале. Теперь нам нужно нарисовать складку сверху, а также совсем небольшие складки снизу и около уголка глаза. Обратите внимание, что внешний вид этих складок может меняться в зависимости от того, какие глаза вы рисуете – к примеру, у азиатов эти складки почти незаметны. Наш глаз почти готов, теперь я рисую бровь сверху и добавляю реснички. Теперь вы знаете, как нарисовать глаз поэтапно карандашом, но это еще не все. Нужно добавить глазу немножко объема – я закрашиваю зрачок, а также добавляю штриховку на белок глаза. Следующим шагом мы добавляем на нарисованный глаз тени – по краям складок, но все зависит от освещения. Также я рисую волоски бровей, чтобы все выглядело естественно. Вот такой рисунок глаза поэтапно у нас получился. Вы можете потренироваться карандашом, а дальше попробовать раскрасить глаза красками или цветными карандашами. Получилось? Самое время отправить фото нарисованного глаза в комментарии и попробовать нарисовать вместе со мной сразу два глаза. Расстояние между глазами равно длине глаза, поэтому мы чертим прямую линию и делим ее на три части. У вас должно получиться вот так. Добавляем вот такие наклоненные линии. Ориентируясь на нарисованную основу, рисуем форму будущих глаз. Рисуем линии по очереди – сначала верхние линии обоих глаз, потом нижние, потом дорисовываем линию слезника – так у вас получатся симметричные глаза. Ну и, конечно же, смотрим на основу. Теперь по очереди рисуем и зрачки и радужную оболочку глаза. Если вы боитесь нарисовать криво или косо, сначала поставьте по одной точке на каждый глаз, посмотрите, ровно ли все, а потом уже рисуйте круги так, чтобы точки были ровно посередине. Стираем лишние линии вне границы глаза и рисуем верхние складки на обоих глазах. Добавляем угловые и нижние складки. Далее я стираю все те лишние линии на рисунке глаз. Чуть выше рисую брови, между глазами добавляю переносицу, чтобы картинка выглядела естественно. Когда я рисовала эти глаза, я смотрела на фото глаз знаменитости, вы можете сделать так же или же смотреть на мой рисунок. Стрелки на глазах, наверное, никогда не выйдут из моды. Они были, есть и будут. Без этой детали макияжа чувственный взгляд просто немыслим. Однако, не у всех получается рисовать стрелки ровными и правильными, согласитесь, этот процесс не терпит суеты. Но мы вам расскажем, все о правильных стрелках и о технике их нанесения. ЧЕМ РИСОВАТЬ СТРЕЛКИ Для начала определитесь с текстурой, которая вам ближе и по душе, ведь стрелки можно рисовать разными средствами: — жидкой подводкой для глаз; — карандашом; — подводкой-фломастером; — гелевой подводкой; — компактными тенями. Выбрать подходящее средство для себя возможно лишь, перепробовав все. К этому процессу нужно тоже отнестись с терпением. ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Тренд 2016: как носить необычные стрелки 5 ЛАЙФХАКОВ, ЧТОБЫ ЛЕГКО НАРИСОВАТЬ СТРЕЛКИ 1. Если карандаш для глаз оказался жестким… нагрейте его зажигалкой или феном. Карандаш размягчится, и нарисовать линию будет намного легче. Не нужно греть карандаш долго: для размягчения достаточно 2-3 секунд. 2. Если закончилась подводка… Используйте тушь. Просто проведите стрелку тушью очень близко к линии ресниц. У вас получится мягкая линия. Если в косметичке есть кисточка, используйте ее, нанося тушь вместо подводки. Один нюанс: наносить тушь можно только на внешнее веко. ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Как правильно красить глаза подводкой: мастер-класс 3. Если не получается нарисовать ровные стрелки… Используйте визитку. Да-да, именно визитную карточку, или любую другую, главное, чтобы она была твердой. Приложите ее к уголку глаза и проведите стрелку вдоль края визитки. Линия получится идеально ровной всего за пару секунд! Эффект кошачьих глаз вам обеспечен. 4. Если не получается нарисовать ровные стрелки (вариант 2) Возьмите обычный скотч. Проверенный вариант для «ленивых»: отрежьте кусочек скотча, прижмите его разок к тыльной стороне руки, чтобы ослабить его хватку и приклейте к внешнему уголку глаза. ЧИТАЙ ТАКЖЕ — Жидкая подводка для глаз: четыре лучших варианта стоимостью до 200 гривен 5. Рисуйте стрелки в обратном направлении Начинайте свое художество на глазах не от внутреннего уголка, а от внешнего. Так вам будет легко представить, какой должна быть стрелка – летящей и тонкой или яркой и жирной. Вы сможете остановиться, оценить свои усилия и снова продолжить макияж. ВЫБИРАЙТЕ СТРЕЛКИ ДЛЯ СВОЕГО ТИПА ГЛАЗ Стрелки для маленьких глаз Для того, чтобы визуально увеличить небольшие глаза, используйте подводку не угольно черную, а более светлых оттенков. Хорошо подойдет коричневая, темно серая. Рисовать стрелки нужно только на верхнем веке. Проводится стрелка от середины глаза и ровно выводится к внешнему уголку. Если линию не вывести за внешний уголок глаза, то она зрительно уменьшит глаз. ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Зачем нужна белая подводка для глаз Стрелки для больших и округленных глаз Если вы обладательница больших и круглых глаз, рисуйте стрелки и на верхнем и на нижнем веке. Тут уже подойдет черная подводка. Уголки глаз лучше удлинить, для этого линию нужно делать немного выше уголка, зрительно закругляя ее. После того, как стрелки будут прорисованы, их нужно растушевать. Стрелки для близко посаженных глаз Если у вас глаза близко посажены, то стрелку не нужно начинать с внутреннего уголка, прорисовывайте ее с середины глаза. К внешнему уголку глаза стрелку нужно сделать шире. Чтобы расширить визуально глаза, прорисуйте такие же стрелки и на нижнем веке. Стрелки для широко посаженных глаз Проведите плотную ровную линию по всему верхнему веку. Внутренний уголок века нужно немного прорисовать, чтобы зрительно глаза казались ближе друг к другу. ЧИТАЙ ТАКЖЕ: Подбираем макияж по типу лица Стрелки для узких глаз Узкие глаза нужно визуально приоткрыть. Для этого прорисуйте четкую линию по всей длине века. Посредине стрелку нужно немного сделать толще, а уголки глаз накрасить тенями из светлой палитры. Стрелки для глаз идеальной формы Обладательницам идеальной формы глаз можно спокойно экспериментировать и каждый день рисовать разные стрелки. Не бойтесь использовать цветные подводки и тени, они сейчас в тренде. Главное, как говориться, фантазия. Автор: Анна Бевза Мне часто приходится повторять в своих записях (и особенно — в комментариях), что я не визажист и даже не какой-то там домашний гуру макияжа; я не умею делать очень многого. В том, на мой взгляд, и состоит ценность блогов: тут простые люди с руками, растущими откуда попало, показывают, что может сделать с косметикой простой смертный. Недавно я захотела попробовать сделать себе стрелки cat-eye, или «кошачий глаз». Никакой уверенности в том, что я это смогу, у меня не было. Однако неожиданно оказалось, что это на самом деле очень просто, и я прямо-таки подсела на эти широкие изогнутые ретро-стрелки. Когда я показывала их в инстаграме, то некоторые из комментировавших посетовали на сложность исполнения; но это совсем не так, и я хочу сейчас пошагово показать вам, как просто эти стрелки рисуются. Вообще есть много видов стрелок cat-eye, часто их дополняют контуром по нижнему веку, но я на себе такой вариант не люблю, да и потом — задачей является сделать всё как можно проще, поэтому делаем вариант примерно как у прекрасной Бриджит на фото. Вот с чем мы стартуем: глаза совсем не накрашены. Теперь о подводке. По моему опыту, самая простая в применения всё-таки гелевая подводка в баночке с кисточкой. Она не расплывается, её легко набирать нужное количество, она позволяет прерывать линию и продолжать рисовать (всё таки стрелка «не отрывая руки» дается не всегда), она не застывает намертво, как жидкая подводка, так что линию легко корректировать. Хотя, конечно, это дело вкуса, но я покажу стрелки, нарисованные именно такой подводкой. Для того, чтобы всё прошло гладко, имеет смысл запастись некоторыми нехитрыми аксессуарами: ватной палочкой, зубочисткой с ваткой, консилером, и если есть — карандашом-корректором. У меня таких несколько, но для стрелок я предпочитаю Mavala — у него острый скошенный кончик, который отлично для этого подходит. Начинаем рисовать. Существует множество споров о том, рисовать сперва хвостик стрелки или же контур века; на самом деле в нашем случае это абсолютно неважно, потому что они рисуются по отдельности. Я начну сейчас с хвостика. И вот что важно: рисуя хвостик, надо продолжать линию нижнего века. Хвостик пока «черновой», огрехи можно будет поправить, но вот в чем идея: именно при таком положении относительно линии века хвостик будет у нас создавать изгиб при поднятом взгляде и прямую линию — при опущенном. Теперь просто берем и прорисовываем контур, соединяя его с хвостиком. Как вы понимаете, можно было и начать с контура, а потом пририсовать хвостик — они друг от друга не зависят. В принципе, мы уже имеем готовую стрелку, хотя для тонкой следовало бы немного выше сделать линию хвостика, чтобы не было излома. Но у нас другие задачи. Теперь мы вспоминаем планиметрию и рисуем такую простую вещь, как треугольник: соединяем верхний кончик хвостика и середину века. Так как линия пройдет через складку века, она может быть прерывистой — не страшно, всё дорисуем. Теперь нам надо закрасить этот треугольник изнутри. Если мы все сделали правильно, то вот что у нас получается: А когда мы открываем глаза, прямая линия — вуаля! — превращается в красивый изгиб: Вообще я уже сколько раз это делала, но каждый раз радуюсь результату, как ребенок. И правда ведь — как просто и как красиво! Самое сложное теперь — это ресницы; их за такими стрелками вообще не видно, я крашу их чуть ли не в пять слоев, но не уверена, что это хороший выход. На губы я добавила розовый блеск (кстати, это новый Givenchy из летней коллекции) для этакого ретро-гламурного макияжа. Хотя сюда можно и яркую помаду, конечно. Постаралась показать эти стрелки в движении — надеюсь, получилось. Как видите, всё действительно получается очень просто; буду рада, если кому-то мой опыт поможет.
Чтобы узнать, как правильно нарисовать стрелки на глазах, сначала нужно определить какие продукты для их рисования, представлены на современном рынке. Среди огромного количества косметики можно выделить:
Желательно выбирать влагоустойчивые (водостойкие) карандаши. Они имеют восковую основу, легко наносятся и растушёвуются. После высыхания, не размазываются в течение дня. Карандаш должен быть остро заточенным, с мягким стержнем (кайал), легко растушёвывающийся и не царапающий веко. В целом, карандаши бывают:
Начинать рисовать линию с кончика стрелки. Наметить её угол, перейти на основание, заполнить промежутки между ресницами, завершить линию в углу глаза (ширина линии здесь самая тонкая). Карандаш лучше растушёвывать – так стрелка будет выглядеть проработанней.
Взять скошенную кисть, начиная с уголка глаза, растереть границы стрелки вверх, кончик вывести в сторону виска. Если нужно, вытереть неточности, воспользовавшись ватной палочкой или консилером. Желая усилить тон, нанести больше карандаша на основание линии.
Рисовать стрелки максимально близко к межресничной линии. 3 возможных способа прорисовки:
Пока не набьётся рука в рисовании подводкой, рекомендуется выполнять линию в карандаше. Подводкой только обвести стрелку для чёткости, графичности и насыщенности цвета. Пошаговое рисование стрелки:
Лучше использовать мягкие по текстуре тени, легко растушёвывающиеся. Тенями можно сделать чёткие и мягкие стрелки. Для первого варианта – смочить скошенную кисть, убрать излишки воды, взять небольшое количество теней. Благодаря такому способу, стрелка получится насыщенного цвета с чётким контуром.
Определить угол стрелки, провести линию. Соединить её с основанием, завершить линию в углу глаза. При желании растушевать стрелку – сделать мягкой. Взять сухую кисть и смягчить границы, где нужно. Кончик стрелки мягко увести в сторону виска, по линии нижнего века.
Варианты стрелок для глаз:
Подводка, карандаш имеют свои преимущества в оформлении стрелок. Оба продукта используются для разных вариантов стрелок. Новичкам лучше начинать с карандаша. Его проще наносить, так как он имеет мягкую текстуру и рисует менее чёткие границы, даёт возможность рисовать отрывистыми линиями. Другие преимущества продукта:
Чтобы научится рисовать чёткую линию подводкой, требуется время. К преимуществам подводки относится:
Перед рисованием «кошачьего» глаза, нанести праймер на подвижное веко. Коричневыми, матовыми тенями затемнить внешний угол глаз, немного вытягивая цвет к вискам. Нанести тени также от центра нижнего века к внешнему углу. Жидкой подводкой провести линию – не очень широкую, прокрашивающую корни ресниц.
Рисовать линию от внутреннего уголка, выводя её всё шире к внешнему. Вытянуть стрелку к виску, сделать ровный контур. Стрелка должна получиться довольно широкой с длинным, но острым кончиком. Такие стрелки выглядят эффектнее с накладными ресницами.
Стрелки выбираются соответственно собственной форме глаз, чтобы подчеркнуть красоту, скрыть недостатки. Бывает круглый, миндалевидный, узкий разрез глаз. Также определяется посадка глаз: широко посаженные, низко посаженные, нормальная посадка глаз.
Для зелёных глаз подходят цвета с холодным подтоном: фиолетовые, бардовые, коричневые, золотые. Избегать ярко зелёных, синих оттенков – глаза могут показаться менее выразительными.
Для голубых, серых радужек подойдут тёплые, шимерные розовые, жемчужные, фиалковые, золотые оттенки. Можно экспериментировать с лососевыми, мятными, бронзовыми тонами.
Идеальными контрастными цветами для карих радужек будут фиолетовые, синие цвета. Идеальным решением могут быть золотистые, тёмно-песочные, тёмно-зелёные оттенки.
Для рисования стрелок используется трафарет – это может быть любая пластиковая карта, бумажный скотч. Подложить трафарет под глаз, продолжая линию нижнего века. По трафарету, жидкой подводкой, прорисовать линию – основу стрелки.
Трафарет нужно плотно прижимать, иначе подводка размажется. Затем остаётся только соединить основную линию с получившимся «хвостиком» и вывести плавный переход. Следить, чтобы карандаш был хорошо наточен, иначе красивые, тонкие стрелочки не получатся.
Чтобы линии вышли ровными, правильной формы – не открывать слишком глаза, не растягивать веко. Расположить зеркало снизу, чтобы веко получилось немного прикрытым. В таком положении легко определить угол стрелки и нарисовать ровную линию.
Ошибившись с направлением линии или выйдя за нужный контур, устранить ошибки можно мицеллярной водой и ватным диском или жёсткой, плоской кистью.
Не бояться экспериментировать с цветами, техниками нанесения и придерживаться указанных выше советов. Определившись со своей формой глаз и выбрав самый удобный вариант косметических средств: карандаш, лайнер, жидкую подводку или другое средство, можно научиться рисовать разные, красивые формы стрелок. «Подводка чувствует твой страх», гласит популярный в мейкап-сообществах мем. Так что в случае со стрелками главное — практика и уверенность. Необязательно начинать с размашистых вариантов в духе Эми Уайнхаус или Брижитт Бардо, прежде всего нужно научиться ровно подводить ресничный край, а уж потом понемногу выходить за его пределы. Рисовать удобнее всего перед окном или лампой, опершись рабочей рукой о твердую ровную поверхность. Поскольку люди — существа несимметричные, у каждого человека, который красит глаза, один всегда получается аккуратнее. Визажист Smashbox Уилл Малерб советует начинать именно с «неудачного» глаза. У правшей это обычно правый, а у левшей, соответственно, левый. В таком случае вторую стрелку будет проще адаптировать. Рисуют стрелки обычно от внутреннего уголка глаза к внешнему тонкими штрихами, постепенно утолщая линию к внешнему углу и выходя за него (как вы могли заметить, в ролике выше все происходит ровно наоборот — и результат все равно выдающийся). Самое сложное — хвостик стрелки, хотя в самом начале можно обходиться и вовсе без него. Некоторые предпочитают рисовать сначала именно его, а уж потом соединять с основной линией. Согласно классической традиции макияжа, линия стрелки должна как бы продолжать нижнее веко, но это необязательно — линия может идти под любым углом, а при определенных навыках ею можно и не ограничиваться. Вообще стрелка может быть толстой и тонкой, четкой или мягкой, цветной и черной, двойной, блестящей, матовой, с хвостиком любой формы — пожалуй, нет более вариативного элемента макияжа. M.A.C Fluidline, оттенок Waveline, 930 р. Заслуженный хит многоуважаемой марки — гелевая подводка, с помощью которой научилась рисовать стрелки не одна тысяча девушек. Яркая, идеально ложится и долго не сохнет 1/5 Bobbi Brown Long-Wear Gel Sparkle, оттенок Night Sky, 1960 р. Блестящие во всех смыслах гелевые тени-подводка с веселым шиммером, унаследовавшие лучшие качества гелевой подводки Long-Wear Gel Eyeliner 2/5 Armani Eye Tint, оттенок 2 Minuit, от 2200 р. Эти ультрастойкие кремовые тени легко можно использовать и как подводку — при желании можно даже сделать стрелку прилагаемым аппликатором, но лучше все же использовать кисть 3/5 YSL Full Metal Shadow, оттенок 9 Misty Green, от 2300 р. С помощью этой новинки получаются впечатляющие стрелки с металлическим отливом — особенно они хороши, если сделать их достаточно широкими
4/5 Illamasqua Eye Liner Cake, оттенок Zeal, 1760 р. На сухой подводке удобно учиться рисовать стрелки: она хорошо ложится и держится — и любые недочеты легко исправить 5/5 Tom Ford Eye Defining Pencil, оттенок Metallic Moss, 2145 p. Роскошные, как все у марки, карандаши, помимо классических цветов, представлены в нескольких интересных оттенках 1/5 NARS Night Series Eyeliner, оттенок Night Flight, 1249 р. Помимо классических карандашей Larger Than Life, у NARS есть симпатичная коллекция автоматических карандашей Night Series, черных с разноцветными блестками
2/5 Burberry Effortless Kohl Eyeliner, оттенок Pale Grape, 1419 р. У водостойких автоматических карандашей Burberry интересные оттенки и тоненькие аккуратные грифели; они хорошо держатся даже на нижнем веке 3/5 Clarins Crayon Khol, оттенок Smoky Plum, 1000 р. Карандаши Clarins довольно плотные, ими можно при желании нарисовать даже очень четкие стрелки, при этом веко они не царапают 4/5 Estee Lauder Double Wear Stay-in-Place Eye Pencil, оттенок Electric Cobalt, 1500 р. Карандаши EL недавно обновились — теперь они не только стойкие и быстро схватываются на веке, но и очень мягкие и яркие 5/5 Карандашами рисовать стрелки проще и безопаснее всего — конечно, с ними не получится таких захватывающе четких и тонких линий, как с гелевой или жидкой подводкой, но зато и ошибиться гораздо сложнее. В случае с карандашными стрелками кисточку для подводки лучше тоже держать наготове: ей можно чуть-чуть растушевать хвостик стрелки вверх, приподнимая его (для этих целей на конце многих карандашей есть отдельная кисточка или аппликатор, но самостоятельный инструмент обычно удобнее). А еще такую стрелку можно зафиксировать и подчеркнуть тенями похожего оттенка или, наоборот, набить поверх нее контрастные тени — может получиться неожиданный, но очень интересный эффект. Dolce & Gabbana Intense Liquid Eyeliner, оттенок Dahlia, от 2600 р. У подводки D&G исключительно удачная кисточка, которой можно выписать каллиграфически тонкую линию, а оттенок Dahlia небанален и удачно подчеркнет любой цвет глаз
1/3 Make Up For Ever Aqua Liner, оттенок 5 Diamond Turquoise Blue, от 1500 р. Марка — короли стрелок: у них есть отличная матовая черная подводка, кремовые пигменты и карандаши, но абсолютный хит — эти разноцветные подводки с фетровыми наконечниками 2/3 Urban Decay Heavy Metal, оттенок AC/DC, 1290 р. Задорная подводка с блестками наносится проще, чем кажется, и особенно эффектно смотрится поверх карандашной линии 3/3 Классика жанра — раскручивающаяся подводка с ручкой, в которой спрятана тонкая кисть или фетровый наконечник. Требует определенной сноровки и сосредоточенности: тремор, похмелье или невовремя цапнувший за ногу кот в состоянии испортить труд нескольких сложных минут. Зато наградой за смелость и аккуратность будут самые тонкие и четкие линии из возможных. Только нужно помнить, что жидкой подводкой, в отличие от карандашей и некоторых гелевых, нельзя подводить внутреннее веко — раздражение слизистой обеспечено. Benefit They’re Real! Push Up Liner, оттенок Beyond Green, 1780 р. Удачный гибрид гелевой подводки и подводки-фломастера — выглядит как фломастер, а внутри текучий гель, который наносится силиконовым наконечником — как кисточкой 1/6 Givenchy Liner Couture, от 2100 р. Фломастер хорош интенсивным черным оттенком и наконечником — очень широкое основание и очень тонкий кончик позволяют рисовать стрелку любой формы и длины 2/6 Smashbox Photo Angle Pure Pigment Gel Liner, оттенок Cocoa, 1326 р. Еще один неклассический гибрид ценен столь любимым в России коричневым оттенком и феноменальной стойкостью
3/6 Chanel Écriture de Chanel, оттенок Noir, от 2400 р. Один из наиболее удобных фломастеров для начинающих: у него короткий наконечник, с которым легко управляться
4/6 Clinique Pretty Easy, оттенок Brown, 1200 р. У этой новинки Clinique вместо фетрового наконечника маленькая тонкая гибкая кисточка, а цвет неяркий — скромницы будут довольны, а нескромницы могут наслоить 5/6 L’Oréal Super Liner Perfect Slim, оттенок «насыщенный черный», от 450 р. Один из лучших лайнеров в широком ассортименте марки: пигмент насыщенный, наконечник аккуратный, есть два цветных варианта 6/6 Подводки-фломастеры часто рекомендуют начинающим, но их удобство относительно. Для многих фломастеры остаются последним бастионом и сложнее даже жидкой подводки. Фломастеры представляют собой ручку с колпачком и безусловно удобны для путешествий (не раскрутятся, не растекутся, не надо тащить с собой кисточку и т.д.). Обычно во фломастере подводка подается через фетровый наконечник (бывает очень маленький, бывает длиннющий), но встречаются и кисточки, а сейчас набирает популярность новый, пришедший из Азии вид фломастеров — гелевая подводка в ручке. Sisley Phyto-Eye Twist, оттенок 8 Black Diamond, от 2600 р. Мягкие и стойкие карандаши идеального диаметра и текстуры позволяют при желании сделать и дымку на глазах, и довольно-таки графичные стрелки
1/5 Lancôme Ombre Hypnôse Stylo, оттенок Erika F, от 1800 р. У этих красивых и отлично ложащихся карандашей в корпусе спрятана точилка, а необычный оттенок можно наслоить до интенсивного
2/5 Maybelline Master Smoky, оттенок «фиолетовый», от 350 р. Карандаши в этой серии пигментированные и яркие, а на другом конце удобный прорезиненный аппликатор
3/5 Dior Diorshow Khôl, оттенок 289 Smoky Blue, от 1500 р. У марки большой выбор карандашей и подводок (например, интересная новинка Pro Liner), но мы выбрали этот мягкий автоматический кайал — за интенсивность цвета и беспроблемное нанесение
4/5 Guerlain Khôl Me Kajal, от 2000 р. Марка одной из первых сделала кайал в индийском стиле — к его форме нужно, прямо скажем, приноровиться, зато потом им можно рисовать буквально что угодно 5/5 Широкие карандаши-тени, они же jumbo pencils, — один из самых многофункциональных предметов в макияжном арсенале: их можно использовать как тени или базу под них, подводить внутреннее и внешнее веко, делать smoky eyes, ну и рисовать стрелки, конечно, только не тонкие, а эффектные и широкие. Такой карандаш хорош, когда сделать макияж глаз нужно быстро и эффектно, и отлично подходит для тренировки в рисовании стрелок: в случае чего огрехи можно растушевать прямо пальцем, а если под рукой есть кисть и ватная палочка с мицеллярной водой, можно добиться и вполне четких линий. Еще их удобно носить с собой, чтобы легким движением руки превратить дневной макияж в драматичный вечерний. Человеческий глаз — это орган, реагирующий на свет и обеспечивающий зрение. Палочковые и колбочковые клетки сетчатки обеспечивают сознательное восприятие света и зрение, включая цветовую дифференциацию и восприятие глубины. Я люблю рисовать, и одна из самых сложных вещей для меня — это черты лица, например, глаз. Также не забывайте ставить оценки! Хорошо, для начала нарисуйте основной миндалевидный контур глаза. Попробуйте сделать внутренний уголок (рядом с носиком) ниже внешнего. P.S, мне очень жаль, что фотографии плохо различимы, мой сканер сделал их очень светлыми. Теперь нарисуйте внутренний круг глаза. Нарисуйте сначала блик, а затем зрачок под ним. Убедитесь, что зрачок находится в центре круга. Используйте свой темный 6B или 8B, чтобы заполнить его. Вы хотите, чтобы он был как можно ближе к черному. Нарисуйте складку верхнего века, да и нижнего тоже.Я не уверен, называется ли это нижним веком, но это линия под глазом. Нарисуйте несколько ресниц, чтобы показать, где вы позже будете рисовать большие пучки ресниц. Вроде как базовый план. Вроде, как бы, что-то вроде. Затемните внутренний круг в глазу, контур глаза и проведите линию во внутреннем углу (как показано на рисунке) Начните заполнять еще несколько ресниц и добавьте несколько линий внутри внутреннего круга глаза. Слегка заполните еще несколько линий внутри круга Добавьте еще строк! Но на этот раз используйте более темный карандаш, чтобы сделать более темные линии. Хорошо, растушевываем внутренний внешний край внутреннего круга глаза (да, это много слов). Используйте более темный карандаш. Это добавит глазу глубины и округлости. Хорошо, сделайте с учеником то, что вы сделали на последнем шаге.Также добавьте еще несколько линий (в зависимости от яркости цвета глаз), чтобы сделать его немного темнее в некоторых областях. Если вам нужно растушевать внутреннюю часть глаза, это помогает размазать кончиком пальца или лепешкой. Глаза аниме почти всегда рисуются больше и шире, чем настоящие глаза.Это особенно актуально для женских персонажей, у которых глаза часто больше и шире, чем у их коллег-мужчин. Одна вещь, которая действительно отличает женские глаза аниме от мужских, — это более выпуклые ресницы (более длинные, толстые и более крупные). Это не всегда так, но, как правило, так и есть. Обязательно сделайте светлые линии для части рисования линий в учебнике (если вы рисуете на бумаге), так как вам нужно будет немного стереть на разных этапах. Когда вы закончите, вы можете обвести свой рисунок более сплошной линией. Начните рисунок с внешней формы глаза. В этом случае веки / ресницы. Нарисуйте радужную оболочку вертикально вытянутой (по сравнению с настоящим глазом). В основном овал с верхом и низом скрыты веками. Внутри радужной оболочки нарисуйте зрачок, повторяя форму радужки, но меньшего размера. Проведите линию к верхней половине глаза, которая укажет на более темную область, частично созданную тенью и ресницами, отражающимися в глазах. На следующем шаге вы можете стереть линию, перекрывающую зрачок. Причина, по которой все это прорисовывается таким образом, заключается в том, чтобы убедиться, что обе стороны совпадают и у вас есть красивая и плавная кривая. Нарисуйте основную область отражения от основного источника света, такого как лампочка в помещении, огонь или солнце. Вы можете стереть область зрачка и тени, перекрытые отражением. Форма и цвет отражения могут зависеть от формы и цвета источника света.Обычно в аниме вы можете просто оставить отражение белым и придать ему очень обобщенную форму, например, круг или овал. Это отражение обычно исходит от света основного источника света, отражающегося от поверхности, и будет меньше, чем первичное отражение. Снова сотрите часть зрачка, перекрытую отражением. Наконец, вы можете заштриховать различные области, нарисованные на предыдущем шаге.Если вы рисуете на бумаге, просто оставьте отражения белыми. Веки, которые технически также являются частью ресниц, заштрихуйте черным. Зрачок также заштрихуйте черным. Наконец, заштрихуйте радужную оболочку серым или любым другим цветом, который хотите иметь глаза. Следует отметить, что вы могли бы остановиться на седьмом шаге этого урока и получить совершенно нормальный аниме-глаз, но, поскольку в уроке основное внимание уделяется женским глазам, мы добавим несколько ресниц. Первое место, куда вы хотите добавить ресницы, — это внешние уголки глаза. Как правило, ресницы (настоящие ресницы) как бы веером расходятся вокруг век, поэтому вы можете рисовать ресницы аниме аналогичным образом. Затем добавьте ресницы поменьше во внутренний угол глаза. Так как ресницы довольно маленькие, вы также можете растушевывать их, когда рисуете. Нет необходимости добавлять что-либо посередине, поскольку они обычно имеют тенденцию указывать вперед и поэтому визуально как бы просто сливаются в одну форму. Наконец, добавьте крошечные ресницы к внешнему и внутреннему нижнему углам глаза, чтобы получить законченный рисунок женского глаза в стиле аниме. Глаза — прекрасный объект для рисования — в них сочетается множество различных материалов, и они выглядят как драгоценные камни, спрятанные в наших собственных телах. Их тоже довольно сложно рисовать, но это не значит, что вы не можете этого сделать! Возьмите карандаш HB и очень легко нарисуйте грубый овал.Линия должна быть еле заметной. Скрестите овал с двумя кривыми, которые образуют веки. Веки имеют определенную толщину, поэтому добавьте к ним края. Нарисуйте круглую радужку, зрачок посередине, форму отражения и уголки глаза. Бровь — это рамка для глаза, не забывайте об этом! Нарисуйте его прямыми линиями, чтобы добиться естественной формы. Прежде чем закрасить глаз, мы должны понять его трехмерную форму. Вы можете решить это, нарисовав направляющие линии. Чтобы нарисовать глаз понадобится… бумага — карандаш — минимум двух оттенков желаемого цвета — линейка — по желанию: ручка и тонкий шарпи. Чтобы максимально упростить рисование глаза, вы можете нарисовать прямоугольник с местом для глаз, чтобы они были идентичными.У меня есть проблема с тем, чтобы мои глазные рисунки были симметричными, но мне гораздо легче сделать это, когда у меня есть руководство, которое мне поможет. Вы можете использовать линейку для этого или что-нибудь с прямым краем. Мультяшный глаз имеет базовую форму, которую на самом деле довольно просто нарисовать. Чтобы нарисовать основной контур, нарисуйте круг. Затем добавьте изогнутые линии к обеим сторонам круга, чтобы получилась форма глаза. Сотрите линии из круга, который остался посередине. Теперь мы можем перейти к зрачку, сиянию и радужке. Внутри глаза нарисуйте большой круг вверху, чтобы сделать радужную оболочку или красочную часть. Затем нарисуйте круг размером примерно треть радужки для сияния. Наконец, нарисуйте меньший круг под блеском для зрачка. Далее вам нужно добавить ресницы. Для этого добавьте к глазу изогнутый «хвост», похожий на рогоз, который можно сделать тушью. Затем добавьте несколько ресниц к верхней и нижней части глаза.Добавьте несколько линий на такие части лица, как веко, для более реалистичного изображения. Портрет с закрытыми глазами — прекрасный способ выразить чувственность и соблазнительность. Выполнив эти 8 шагов, вы научитесь рисовать закрытые глаза, которые выглядят реалистично. Основа реалистичного рисунка — гармоничные пропорции.В фронтальной перспективе — как мы используем ее в этом уроке — расстояние между двумя глазами составляет одну ширину глаза. В зависимости от человека расстояние между глазами реального человека немного различается, но в качестве ориентации это «расстояние на один глаз» работает отлично. С помощью линейки нарисуйте на бумаге тонкую горизонтальную линию. Разделите общую длину лески на 3 отрезка равной длины. Две внешние отметки представляют собой внешние уголки глаз, внутренние отметки — внутренние уголки глаз. Затем нарисуйте от руки два круга над 1-й и 2-й линиями, а также над 3-й и 4-й линиями. Не волнуйся. Он не обязательно должен быть идеально круглым. Удалите горизонтальную линию помощи с шага 1 Теперь посмотрите на свое эталонное изображение и проведите новую вспомогательную линию через центр круга. Эта линия придаст форму глазу и определит изгиб ресниц. Для большинства людей внутренний угол глаза обычно немного ниже внешнего. Теперь поверните новую опорную линию, чтобы обозначить направление верхнего и нижнего века. Важно, чтобы линия века примерно пересекала точки пересечения линии опоры с кругом, чтобы сохранить правильный угол. Когда вы закончите рисовать оба века, вы можете стереть вспомогательную линию из шага 3. Теперь, сделав небольшое расстояние над кругами, вы можете нарисовать брови.Форма бровей также основана на вашем эталонном мотиве. Мы выбрали классическую кривую и нарисовали ее с тонкой границей. Чтобы рисовать изящные изгибы и изгибы глаз, носа и бровей, вам нужно уметь рисовать мягкими оттенками. Для этого воспользуемся карандашом HB и замешанным ластиком. Однако перед тем, как начать штриховку, убедитесь, что вы стерли все вспомогательные линии, чтобы они больше не были видны. Это поможет, если вы не слишком сильно нажимаете при рисовании этих линий. Затем нарисуйте тени на переносице, веках (становятся темнее кнаружи) и щеках. Вы можете делать это слоями и поочередно смягчать только что нарисованную область растушевкой, чтобы добиться более гладкого и ровного результата. Если оттенки вас устраивают, можно закрасить веко карандашом 2В, а затем приступить к прорисовке бровей. Чтобы глаза выглядели более реалистично, можно добавить небольшие морщинки над веком и нарисовать складку века.Проведите несколько диагональных линий от века к внешнему уголку глаза. Для очень тонких линий рекомендуется более твердый карандаш. Чтобы эти морщины гармонировали с остальной штриховкой, растушуйте эту область. Либо используйте растушевку и протрите несколько раз, либо используйте карандаш HB и снова заштрихуйте область вокруг века. Затем возьмите замешанный ластик и сотрите очень тонкие линии по той же диагонали. Эти световые линии должны быть обозначены там, где свет попадает в глаза. Если вы хотите научиться рисовать закрытые глаза, которые выглядят реалистично, вам следует обратить особое внимание на ресницы. Начните с нескольких отдельных ресниц, которые вы распределите по длине века. Внешние и внутренние ресницы нарисуйте немного короче, а средние — немного длиннее. Затем возьмите карандаш 2B и закрасьте ресницы еще немного, чтобы они выглядели полнее. И последнее, но не менее важное: вы также можете немного затемнить веко в месте, где берут начало ресницы.Ведь и здесь волоски отбрасывают тень, которую следует обозначить. В этом руководстве мы расскажем вам, как нарисовать милые глазки.Это небольшое руководство не является обязательным, вы можете изменить каждый шаг по своему вкусу. Предлагаем вам лишь основные принципы рисования глаз в простом стиле. Вы можете подумать, что это очень сложный урок, но вам стоит просто начать рисовать, и тогда вы получите отличный результат. Итак, приступим к гайду, как нарисовать милые глазки. Прежде чем что-либо рисовать, нам нужно определиться с расположением объекта на листе бумаги. В нашем случае мы можем очертить расположение глаз с помощью двух пересекающихся линий.Горизонтальная линия будет служить ориентиром для нижней линии глаз, а вертикальная линия укажет на симметрию. На этом коротком, но важном этапе мы нарисуем верхнюю границу глаз. Будьте особенно осторожны при рисовании этих линий, так как от этого действия зависит размер глаз. Не нажимайте на карандаш слишком сильно на этом этапе. Теперь нарисуем еще две плавные линии, которые закроют дуги из предыдущего шага.Это сформирует основные очертания глаз. На этом этапе вам нужно внимательно проверить линии, которые мы провели с первого шага. Мы часто говорим, что форма и положение зрачков определяют характер и направление взгляда. Поэтому на этом шаге мы нарисуем зрачки, приближающиеся к условному носу. Это создаст задумчивый и милый вид. Как известно, человеческий глаз имеет вспомогательный аппарат, в который входят брови, ресницы и другие анатомические структуры.На этом этапе мы нарисуем густые веерообразные плотно прилегающие ресницы. Обратите внимание, как ресницы изогнуты и направлены вверх и в стороны. На этот раз мы создали действительно небольшой урок и уже приближаемся к финалу. Мы начнем этот шаг с удаления линий построения. Затем сильным давлением на карандаш обведем границы глаз и ресниц. В конце этого шага закрашиваем зрачок плотной интенсивной штриховкой.Обратите внимание на белые блики. Это действительно очень важная деталь. Еще раз проверьте все линии и все формы, которые вы нарисовали в этом уроке. Проведите заключительные линии вокруг верхнего и нижнего века. Короткими мазками наметьте естественные складки кожи. Рисовать глаза — задача не из легких. Однако, если вы регулярно практикуетесь и рисуете глаза разной формы и под разными углами, вы очень скоро станете настоящим мастером.Не забудьте написать нам по электронной почте о том, насколько помогло наше руководство. Ждем ваших отзывов! Мэтт Фассел Видео, представленное на этой странице, включает отрывки из часового длительного живого урока, который транслировался в разделе для участников этого сайта 16 января 2013 года. Чтобы посмотреть видео в реальном времени с комментариями, посетите раздел «Живой урок» с изображением глаза углем на этом сайте. Ни для кого не секрет, что я люблю рисовать глаза. Фактически, этот веб-сайт завален уроками по рисованию глаз. У всех есть любимый предмет, который они любят рисовать, и я думаю, что у меня просто глаза. Урок, представленный на этой странице, посвящен рисованию глаз углем. В этой демонстрации я использую виноградный уголь, прессованный уголь (форма карандаша) и белый прессованный уголь (также форма карандаша) на серой бумаге для рисования.Зубец бумаги относительно гладкий и весит примерно 80 фунтов бумаги для рисования. Работаю по фото референсу. В следующем видео представлены отрывки из полного часового руководства … НРАВИТСЯ ЭТО РУКОВОДСТВО? Да, я в Вот еще несколько уроков рисования, которые могут вам понравиться… Очень сложно нарисовать глаза симметрично, не правда ли? В этой статье я хотел бы представить вам трюк, который позволяет нарисовать оба глаза одинакового размера! В этой статье я собираюсь использовать иллюстрацию, которая была нарисована карандашом и очищена, чтобы облегчить чтение объяснения, но я также рекомендую использовать эту технику, когда вы делаете предварительные рисунки! Сначала нарисуйте глаз, который вам легче рисовать. Дублируйте слой с веком, нажав значок «Дублировать» в нижней части окна слоя. Выберите «Преобразовать» на вкладке «Выделение» и выберите «Отразить влево / вправо» в меню внизу холста, чтобы перевернуть его. Перетащите перевернутое веко в симметричное положение и нажмите кнопку OK. Дублируйте, отразите и переместите слой с глазом таким же образом, и все. Когда веки и глаза сводятся вместе, глаза могут терять фокусировку и чувствовать дискомфорт. Если у вас нет лицевой стороны, продублируйте слой века, отразите его влево и вправо с помощью инструмента «Преобразование», затем установите флажок «Свободное преобразование» в меню «Преобразование», чтобы настроить ширину. Поверните его так, чтобы он был параллелен одному из глаз, уменьшив его ширину и изменив форму. Дублируйте, отразите и переместите слой зрачка таким же образом, поверните его так, чтобы он был параллелен одному зрачку, а затем уменьшите ширину слоя. Когда вы корректируете форму, будьте осторожны, чтобы не слишком сильно изменить высоту глаз. Что вы думаете? (Текст / Иллюстрация / Мозукуни) Манга относится к комиксам и графическим романам, созданным в Японии, но этот стиль комиксов популярен во всем мире. Надбровные дуги можно упростить до слегка откинутой назад коробки. Dos Don Ts Как рисовать реалистичные глаза Easy Step By Step Art Как легко рисовать глаза . Легко следовать пошаговому руководству по рисованию волка. Рисунок разбитых глаз и кружащаяся метафизика сделана опытным поэтом Клиффордом Бруксом. Все, что вам нужно, — это карандаш, лист бумаги и желание раскрыть свои скрытые художественные способности. Научиться рисовать — это весело и легко с этими простыми пошаговыми онлайн-уроками рисования мультфильмов. Создавайте животных, людей, персонажей, монстров и многое другое. Узнайте, как придать вашим глазам глубину и жизнь с помощью этого подробного руководства. Что ж, если вы в прежнем или каком-то другом состоянии скуки, принесите свой книжный карандаш и тонны творчества. Узнайте, как нарисовать реалистичный глаз, используя эти простые пошаговые инструкции. Чтобы рисовать мангу или иллюстрации в стиле манга, вам нужно попрактиковаться в рисовании черт лица одежды. Как и в случае с головой, важно понимать основную структуру глаза и надбровных дуг. Я не могу нарисовать прямую линию, но зачем кому-то тратить время, пытаясь нарисовать прямую линию, когда есть так много других интересных и простых картинок.Вот несколько интересных забавных и простых вещей, которые вы можете нарисовать, когда вам скучно. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали 56 человек анонимно. Следуйте простым инструкциям, и вы сможете вовремя создать великолепный рисунок волка. Одна из самых частых жалоб новичков. Как рисовать мангу. Эмоционально трогательные стихи, я не мог оторваться от этой книги. Научитесь рисовать за 30 дней с отмеченным наградой «Эмми» ведущим pbs марком кистлером рисунок — это приобретенный навык, а не талант, который каждый может научиться рисовать. Как нарисовать глаз Обновлено 15 шагов Бесплатно Как нарисовать глаза Johnnybro S Как нарисовать мангу Рисование Манга Как нарисовать реалистичный глаз Rapidfireart Как нарисовать реалистичный женский глаз 10 шагов с изображениями Step By Step Eye Tutorial By Creative Carrah Cartoon Drawing Как рисовать реалистичные глаза Easy Step by Step Art Drawing Tutorial Как рисовать реалистичные глаза Rapidfireart Как рисовать брови шаг за шагом Очень просто Youtube Как рисовать Простые аниме-глаза 5 шагов с изображениями Wikihow Как рисовать реалистичные глаза с помощью простых пошаговых уроков рисования Глаза Глаза Baby D Рисунки Pinterest Рисунки Манга Глаза и Как рисовать аниме глаза Ste p By Step And Easy Как рисовать глаза Easy Drawing Pics Как нарисовать мультяшный глаз Snapguide Как нарисовать реалистичный женский глаз 10 шагов с изображениями Как нарисовать глаз 40 Удивительные уроки и примеры Рисование Как рисовать простые красивые реалистичные голубые глаза Учебник по рисованию для Как рисовать простые глаза аниме 5 шагов с изображениями Wikihow Как рисовать реалистичные глаза для начинающих Легко шаг за шагом Немецкий Как нарисовать реалистичный глаз Rapidfireart Как рисовать легкие глаза Пошаговое руководство по рисованию Дарконатор Art Beauty Черно-белый рисунок Глаза Love Make Up Sketch Как рисовать реалистичные глаза с помощью простых пошаговых уроков рисования How To Dr aw Eyes Really Easy Drawing Tutorial Как рисовать глаза манги для начинающих Easy Way Youtube Как рисовать глаза Easy Illustration Inspiration Pinterest Prslide Com Как рисовать глаза для детей Пошаговое руководство по рисованию By How To Draw Eyes Easy Результат изображения для красивых простых вещей для рисования Как рисовать глаза действительно легко Урок рисования Как рисовать реалистичные глаза с помощью простых пошаговых уроков рисования Глядя на рисунки глаз Мне нравится мультяшный стиль, в котором эти Как Чтобы нарисовать реалистичный глаз для начинающих Youtube Как рисовать глаз Обновлено 15 шагов Как рисовать закрытые глаза Аниме Куклы и таблетки в Google Search Как легко рисовать глаза 75 Лучшее, как рисовать глаза Изображения от M Mido На Манга Глаза легко рисовать Как рисовать глаза Онлайн-уроки рисования Как рисовать глаза Обновлено 15 шагов Как нарисовать реалистичный глаз Как нарисовать живые человеческие глаза Простое пошаговое объяснение Easy Eyes Art Pinterest Eye Easy And Drawings Как рисовать глаза за 7 простых шагов Научиться рисовать глаза за 7 с Flickr Как рисовать мультяшные глаза Легкий пошаговый урок для детей и взрослых Как рисовать Eye Easy Step By Step Prslide Com Как рисовать живые человеческие глаза Простое пошаговое объяснение Как рисовать реалистичные глаза с помощью простых пошаговых уроков рисования Как рисовать реалистичные глаза Простое руководство по рисованию для начинающих Как рисовать глаз Обновлено 15 шагов Учебник по рисованию глаз шаг за шагом Draw Eyes Easy Steps 1 0 Apk Android 2 3 2 3 2 Gingerbread Как нарисовать реалистичный женский глаз 10 шагов с изображениями Научитесь рисовать глаза Easy By Siyem Apps Категория жизни 56 Научитесь рисовать глаза Easy 1mobile Com Draw Eyes Easy Steps Apk Скачать Apkpure Co Это действительно полезно для меня, потому что пока я могу рисовать Как Рисовать реалистичные глаза с помощью простых уроков пошагового рисования Как рисовать глаза сбоку 10 шагов Rapidfireart Dos Don Ts Как рисовать реалистичные глаза Easy Step by Step Art 28 Глазные рисунки Бесплатные векторные рисунки в формате Psd. Cool Eye Drawing Steps Посетите мой канал Youtube, чтобы научиться рисовать Как рисовать Cartoon Eye Snapguide Dise O Inspirador Как рисовать Easy Anime Drawing Eyes How Draw Easy Глаза аниме для простого рисования Рисование глаз Легкие шаги 1mobile Com Набросок глаза Easy At Paintingvalley Com Изучить коллекцию глаз Как рисовать глаза аниме с помощью простого пошагового руководства Манга Как Как нарисовать смешное лицо Как рисовать глаза легко Johnnybro S Как рисовать мангу Рисование манги Как рисовать глаза Easy Step By Step Учебное пособие по рисованию Youtube Tumblr Drawing Tumblr Drawing Eyes Easy Honey Woman Eye Vector Graphics Soiderg i Как рисовать глаза девушки-аниме Шаг за шагом Изображения HD 3 Обои HD Как рисовать глаз 4 Jpg 600 1026 пикселей Нарисуйте Pinterest Как нарисовать пляж действительно легко Учебник по рисованию Рисование глаз легко на лице Как нарисовать грустное лицо Грустное лицо аниме Johnnybro S Как нарисовать мангу Рисование манги Глаза манги Часть II Искусство Как легко нарисовать пару милых аниме глаз чиби Поделки своими руками Учебник Как рисовать реалистичные глаза Научитесь рисовать A Realistic Как рисовать простой аниме-манга Eye Female Youtube Easy Eyes Drawing for Kids 86927 Loadtve Как рисовать реалистичные глаза с помощью пошагового руководства по рисованию в Как рисовать глаза Easy Art Tutorial Mei Yu Youtube Глаз Дра крыло Cartoon At Getdrawings Com Бесплатно для личного использования Eye 28 Коллекция Eye Easy Drawing High Quality Free Cliparts Cute Eyes Drawing Как рисовать Cute Eyes Easy Youtube Lilylaneart Com Рисование глаз для начинающих 25 лучших идей о простом рисовании глаз Учебник по рисованию Kawaii Eyes, часть 1 Автор Themysticalartist на Deviantart 28 Сборник простых пошаговых рисунков глаз высокого качества Как рисовать глаза Tumblr Youtube Как рисовать реалистичные глаза с помощью пошагового руководства по рисованию в How Как рисовать глаза Sketch Book In 2018 Рисунки Карандашные рисунки Art Как рисовать глаза Как рисовать лицо Учебники по рисованию Рисование Как рисовать глаза Легко шаг за шагом для начинающих Youtube Lio n Рисование глаз на Getdrawings Com Бесплатно для личного использования Lion 28 Коллекция простых рисунков глаз для детей Высокое качество бесплатно Рисунки глаз Easy Wapo Us Глядя на рисунки глаз Мне нравится мультяшный стиль, в котором эти Как Рисовать глаза Youtube 4 способа рисовать глаза аниме Как рисовать мультяшные глаза для детей Пошаговое руководство по глазам Автор Creative_carrah Easy Charcoal. Как нарисовать реалистичный глаз 9 шагов Rapidfireart. Как поэтапно нарисовать женский глаз. Простой способ нарисовать реалистичный глаз для начинающих шаг за шагом. Как нарисовать реалистичный глаз 9 шагов Rapidfireart. Как нарисовать глаз поэтапно. Как нарисовать реалистичные глаза на этапе просмотра бокового профиля. Глаз Шаг за шагом Аниме Манга Рисование Живопись Глаз. Как рисовать глаза. Пошаговое руководство. Каталог мыслей. Как рисовать женские глаза аниме учебник Animeoutline. Как нарисовать оба глаза для начинающих шаг за шагом. Как рисовать глаз Обновлено 15 шагов. Как рисовать глаза действительно легко Учебник по рисованию. Как нарисовать глаза карандашом поэтапно реалистичным Hyper Art. Как рисовать реалистичные глаза с помощью пошагового рисования. Уроки по рисованию черт лица, которые преподает Tes. Как нарисовать реалистичный женский глаз 15 шагов с картинками. Как нарисовать глаз шаг за шагом Imgur. Как нарисовать настоящий глаз шаг за шагом Кристина Дюшарм. Как нарисовать реалистичный глаз 9 шагов Rapidfireart. Как рисовать глаза 6. Как нарисовать реалистичный глаз шаг за шагом Youtube в 2019 году. Как нарисовать реалистичный женский глаз 15 шагов с картинками. Как рисовать глаза. Пошаговое руководство. Каталог мыслей. Amazon Com «Учимся рисовать глаза шаг за шагом» в магазине приложений. Как рисовать глаз Обновлено 15 шагов. Как рисовать глаза шаг за шагом Легко Как рисовать глаза шаг за шагом. Как рисовать глаза манги шаг за шагом Научитесь рисовать и раскрашивать. Рисование мультяшных глаз. Как рисовать женские глаза шаг за шагом Уроки рисования онлайн. Учебное пособие по рисованию реалистичного глаза Блог Винсента Ван. 60 Lowest Как рисовать легкие глаза шаг за шагом. Рисование глаз шаг за шагом в Paintingvalley Com Explore. Как поэтапно рисовать глаза аниме. Как нарисовать бровь шаг за шагом Very Easy Art Video. Портреты карандашом Как нарисовать глаз. Ориентируйтесь на реалистичность, когда научитесь рисовать глаза. Как рисовать глаза действительно легко Учебник по рисованию. Как рисовать мужчину аниме манга глаза аниме наброски. Как рисовать глаза поэтапно Проко. Небольшой совет, шаг за шагом, как нарисовать эти глаза. Портреты карандашом Как нарисовать глаз. Как рисовать глаза. Как рисовать глаза поэтапно Проко. Как рисовать глаза. Как рисовать глаза в стиле комиксов шаг за шагом Роберт. Как рисовать глаза поэтапно. Как рисовать глаз Обновлено 15 шагов. 64 Сделано легко нарисовать глаза. Как нарисовать реалистичный женский глаз 15 шагов с картинками. Как нарисовать глаз дракона шаг за шагом для начинающих Как сделать. Как рисовать глаза для начинающих Art By Ro. Аниме Рисуя Глаза Шаг Шаг Рисование Группа Fepaex. Dos Donts Как рисовать реалистичные глаза Простое пошаговое руководство по рисованию. Как рисовать глаза. Пошаговое руководство. Каталог мыслей. Как нарисовать реалистичные глаза шаг за шагом для начинающих Pdf и. Простой набросок глаза из коллекции Paintingvalley Com Explore. 74 Как рисовать реалистичные глаза шаг за шагом. Рисуем глаза поэтапно. Реалистичный рисунок глаз на Getdrawings Com бесплатно для личного пользования. Как нарисовать реалистичный глаз 9 шагов Rapidfireart. Как рисовать глаза аниме поэтапно для начинающих Trahed Org. Как рисовать рисунок, вид сбоку, цифровая живопись. Как рисовать глаза Tumblr. Как рисовать глаза аниме поэтапно для начинающих Yggs Org. Рисунки глаз Магдалины Project Org. Рисунки глаз Imranbadami Co. Как рисовать глаза действительно легко Учебник по рисованию. Ориентируйтесь на реалистичность, когда научитесь рисовать глаза. Нарисуйте глаза мальчика. Как рисовать глаза Самсараспа Информация. Как рисовать глаза. Как рисовать глаза Starspa Club. Реалистичный рисунок глаз на Getdrawings Com бесплатно для личного пользования. Easy Chibi Navenbyarchaeologygroup Org. Как шаг за шагом рисовать мультяшные глаза Vidhicards Com. 41 Не обременительное легкое рисование глаз. E Y Eyedrawing Follow Drawino Как рисовать глаза Шаг 1 Шаг 3. Как рисовать аниме шаг за шагом для начинающих Storamossen Info. Как рисовать глаза поэтапно для начинающих. Бесплатная раскраска. Учебник по рисованию глаз Реалистичный Как нарисовать глаз. Free Drawn Eye Step by Step Скачать бесплатно картинку на Owips Com. Eye Red Бесплатный рисунок Загрузить Ecoeducation Org. Рисунки глаз Wearpapu Co. Как рисовать глаза для начинающих Art By Ro. Аниме Рисование Глаза. Нарисуйте глаза аниме поэтапно Простые рисунки бесплатных страниц. Как рисовать глаза поэтапно по Proko Comic Simple для начинающих. Это простой и пошаговый урок рисования глаз для персонажей Диснея. Давайте начнем! Как вы уже знаете, плоский рисунок головы — это визуализация чего-то трехмерного, то же самое и с глазами — они сферические, а не круглые. Если вы рисуете лица только на виде спереди, вы можете игнорировать этот факт, но если вы хотите нарисовать какие-либо другие виды, очень важно понимать, как меняется положение глаз. На виде спереди все три глазных яблока (два реальных + воображаемое) расположены рядом друг с другом. При виде сбоку они отлично закрывают друг друга. Все виды между ними будут промежуточными между этапами: То же самое произойдет с диаметрами каждого круга — на виде спереди они будут прямыми, а на виде сбоку полностью изогнутыми. Промежуточные стадии должны оцениваться в соответствии с этим правилом. Рисование диаметров поможет вам правильно расположить зрачки.Обратите внимание, как меняется их форма! Размещая зрачки, помните об одном: чтобы сделать их более сфокусированными, рисуйте их каждый раз слегка повернутыми к середине. Это создаст впечатление, будто глаза смотрят на что-то близкое. Когда у вас появятся глазные яблоки, самое время прикрыть их веками. Они должны иметь сферическую форму каждого глазного яблока, поэтому их форма будет меняться в зависимости от вида. Нарисуйте ресницы.Вот здесь и вступают в игру некоторые правила мультфильмов: в реальной жизни ресницы очень сильно меняют форму при вращении. Чтобы их было легче анимировать, в стиле Диснея они всегда выглядят как ресницы сбоку — они просто меняют свое положение. При виде сбоку или близко к нему ресницы располагаются перед глазами; на виде спереди или рядом с ним они располагаются по бокам. Нарисуйте веки над ресницами по изгибу глазного яблока. Их размер очень важен для создания уникального образа персонажа.Кроме того, нанесение аналогичной отметки на нижние веки может быстро сделать вашего персонажа старше! Наконец, нарисуйте глаза. Помните, что светящиеся точки всегда должны быть асимметричными! Кроме того, на видах сбоку нос будет частично закрывать другой глаз. Но глаза могут двигаться независимо от вращения головы, верно? Позвольте мне показать вам, как добиться этого эффекта. Нарисуйте изогнутые диаметры глазных яблок, корректируя их форму по обоим (воображаемым) концам движения.Это может потребовать некоторой практики, чтобы понять это, но как только вы это поймете, у вас больше никогда не будет проблем с отведением глаз! Это похоже на двойное вращение: сначала вы вращаете глазные яблоки вместе с головой, а затем снова вращаете их. В общем, веки и ресницы должны соответствовать положению глаз, а не их вращению, но иногда может потребоваться немного изменить их форму: Глаза — самое главное. важная часть, когда дело доходит до демонстрации эмоций персонажа.Вы можете достичь различных эмоций, вращая глаза, опуская веки низко или высоко, меняя сторону радужной оболочки / зрачка и, что проще всего, изменяя форму и положение бровей. Вы можете узнать больше о рисовании мимики из этих руководств: Это были общие правила. Создавая различные стили, вы можете играть с ними, придавая своему персонажу уникальный облик, показывая его индивидуальность и этническую принадлежность. Хорошо, давайте вернемся к собственно чертежу. Теперь, когда вы понимаете правила, это должно быть легко! Нарисуйте изгиб век, представив себе завязанные на них глазные яблоки. Нарисуйте радужную оболочку и зрачок. Вы можете нарисовать их в виде по умолчанию или поэкспериментировать с поворотом. Нарисуйте ресницы. Нарисуйте верхние веки. Татуировка с кексом станет отличным дополнением к образу активных жизнерадостных молодых людей, обожающих сладенькое. Обычно тату со сладостями не несет смысловой нагрузки, а
делается просто для красивой картинки. Кексик можно дополнить красивой
вишенкой, цветной глазурью и даже приделать ручки и глазки. Все, что может
сделать тату с кексом еще более веселым и смешным, отлично подойдет. Иногда
тату дополняют другими сладостями, например, конфетами, мармеладками или
леденцами на палочке. Тату с кексом эффектно выглядит именно в цветном варианте,
сразу радует глаз и вызывает аппетит. Подойдут абсолютно любые яркие и
фееричные цвета. Черно-белый или иной монохромный эскиз будет намекать на образ
ретро, станет своеобразным намеком на любовь к стилям 50-60х годов. Именно
тогда американские кексы стали популярны по всему миру. В таком варианте
эффектно выделить какой-либо элемент ярким цветом: красная вишенка, цветная
посыпка, даже бант сочного цвета оттенит весь рисунок. Особую популярность тату со сладостями снискали у девушек,
но на мужчинах они будут смотреть действительно оригинально. Тату замечательно
подойдет всем сладкоежкам. Владелец татуировки кекс явно намекает на то, что
ему надо много любви и внимания. Тату еще может символизировать любовь к жизни вообще,
особенно к жизни комфортной или даже утопающей в роскоши. «Подсластить» свои
будни можно, нанеся оригинальный рисунок на видное место на теле. Таким
образом, каждый раз, когда ваш взгляд будет падать на тату с кексом, настроение
будет подниматься. Сладкое – это всегда заряд позитивных эмоций. Все знают, что
сладкое нужно для тех, у кого напряженная умственная работа. А значит тату
подойдет людям творческих профессий, где мысль является основным орудием
труда. Негативных трактовок у тату с кексом нет, поэтому нет
никаких ограничений для фантазии будущего владельца. Каким бы не был эскиз,
татуировка будет смотреться органично и радовать окружающих. Подходящими местами для нанесения станут: запястье, грудь,
плечо, предплечье, лодыжка, а кекс на ягодицах обязательно будет притягивать
взгляды к своему обладателю в летний сезон. Предлагаю приготовить яркий кекс с маком и шоколадом, с интересным рисунком на срезе. При выпечке начинка в тесте причудливо закручивается, завивается в различные узоры. Рецепт совсем несложен, а кекс получается таким воздушным, рыхлым, вкусным, что очень быстро исчезает с ваших тарелок. Рецепт рассчитан для формы 25 см. Шаг 1
Ссылка Для приготовления кекса возьмите муку, яйца, сахар, шоколад, масло сливочное, сливки, куркуму, ванилин, разрыхлитель, мак перетёртый с сахаром. Как измельчить мак Шаг 3
Ссылка Яйца разделите на белки и желтки. По одному добавляйте желтки в масляную массу и взбивайте до однородности. Шаг 4
Ссылка Белки взбейте со второй половиной сахара. Сначала белки взбиваются со щепоткой соли до белой пены, затем добавляется сахар и взбивается до крепких пиков. Шаг 5
Ссылка Просеять муку с разрыхлителем, куркумой, ванилином. Шаг 6
Ссылка Частями добавить в желтково-масляную смесь, пока не получится плотноватое и однородное тесто. Шаг 7
Ссылка Затем к этому тесту подмешайте частями взбитые белки. Шаг 8
Ссылка Смешивайте аккуратно, снизу вверх, стараясь не растирать тесто, чтобы не потерять пузырьки воздуха. Тесто получается пышным. Шаг 9
Ссылка Разделить тесто на 3 части. В одну из них добавить запаренный, растёртый погружным блендером и смешанный с сахаром мак. Рецепт приготовления мака есть на сайте. Смешайте мак с тестом до однородности. Начинка из мака Шаг 10
Ссылка Во вторую часть теста добавьте растопленный вместе со сливками и остуженный до комнатной температуры шоколад. Я использовала чёрный шоколад, поэтому соединила его со сливками, но можно просто растопить молочный шоколад, а кто любит чёрный — сливки не добавлять. Тогда количество теста может получиться меньше. Шаг 11
Ссылка Выкладываем тесто слоями в форму для кекса. Если использовать силиконовую форму, то смажьте её на всякий случай растительным маслом. Сначала шоколадный слой теста. Шаг 12
Ссылка Затем светлый слой теста распределяем по форме, стараясь не затронуть нижний слой. Шаг 13
Ссылка Верхний слой — маковое тесто. Ставим выпекать кекс в разогретую до 170ºC духовку, примерно на 40 минут. Готовность проверяем лучинкой. Шаг 14
Ссылка Чтобы готовый кекс достать из формы, его нужно в ней полностью остудить. Затем аккуратно отогнуть края формы по периметру, накрыть кекс тарелкой и сразу перевернуть. Шаг 15
Ссылка Вот такой получается кексик. Бисквитный кекс – традиционный десерт, подаваемый к чаю во многих странах. Приготовить его несложно, для замешивания теста понадобится не более 5 минут и самые простые продукты. Для бисквитного кекса нам потребуется: Способ приготовления бисквитного кекса: Вылить в форму, смазанную маслом, сначала шоколадную часть, потом белую – тесто при выпечке перемешается, но неравномерно, получится интересный рисунок. Но кекс хорош и сам по себе, политый глазурью или посыпанный сахарной пудрой. Время выпечки кекса – около 45 минут при 200 градусах. Facebook Мой мир Вконтакте Одноклассники Google+ Совет к рецепту: Вкусный бисквитный кекс « Предыдущий совет Следующий совет » Простой рецепт пасхальной выпечки. Пригодится молодым хозяйкам, которые не могут решиться испечь пасхальный кулич, а украсить стол домашней выпечкой очень хочется. Этот кекс выпекается из минимального набора ингредиентов, но с большим количеством яиц, что делает его очень похожим на настоящий кулич. Украшают его лимонной глазурью, которая тоже готовится просто, ну, а яркие сахарные посыпки создадут настроение праздника. Самое главное, приготовить такой кекс достаточно просто, даже взбивать ничего не надо, поэтому вполне можно использовать этот рецепт не только в праздники, но и в повседневной жизни для домашнего чаепития. Ингредиенты: Вам также понадобится круглая форма для кекса с отверстием объёмом 1,5 литра. Если вы будете печь кекс в прямоугольной форме для английского кекса 28 Х 12 см, используйте половину указанных ингредиентов. Можно так же испечь маленькие кексы в формах для маффинов — они получаются очень красивые, с классическими высокими верхушками и аппетитными трещинками сверху. Все продукты для выпечки кекса должны быть комнатной температуры, поэтому заранее достаньте масло и яйца из холодильника, чтобы согрелись. Переберите изюм и залейте его кипятком на один сантиметр выше изюма, пусть остывает до теплоты. Муку просейте в миску, добавьте сахар и масло — руками перетрите всё в крошку. Добавьте разрыхлитель, перемешайте и начинайте добавлять яйца. Так выглядит готовое тесто. Для выпечки лучше использовать форму с отверстием внутри, в ней плотное масляное тесто лучше пропекается. У меня силиконовая форма, её не надо смазывать маслом. Если у Вас металлическая или стеклянная форма, то смажьте её маслом. Переложите тесто в форму и выпекайте в заранее разогретой духовке t 200° С 25-30 минут. Затем уменьшите температуру до 160°С выпекайте ещё 30 минут. Обычно одного часа достаточно, чтобы кекс пропёкся. Готовность кекса можно проверить с помощью деревянной палочки для шашлыка: проткните кекс, если палочка сухая, кекс готов. После того, каккекс остынет, выньте его из формы. Выжмите из лимона сок и обязательно просейте сахарную пудру — протрите через ситечко, чтобы не было комочков. Постепенно добавляйте сок в пудру, размешайте до однородной густой массы и разотрите до побеления. Если глазурь получится очень жидкой, добавьте в неё сахарную пудру, если густой — добавьте сок или воду. Красивый получился! Тесто нежное и сочное, благодаря этому кекс хорошо хранится и не черствеет. Можно посыпать пудрой на следующий день, чтобы освежить внешний вид кекса. Отличная идея — сделать много глазури и покрыть ею весь кекс, она очень вкусная. Правильно приготовленная глазурь быстро высыхает и хорошо держится на кексе. Желаю Вам светлого и радостного праздника! Вам понадобится: Для лимонной глазури: Залейте изюм кипятком на 1 см выше изюма. Готовим желтое тесто. Добавить к пюре сахарный песок, яйцо, растительное масло, цедру половины апельсина, ванильный сахар и щепотку соли. Общее количество муки в желтом тесте равно сумме муки и какао в шоколадном. Форму (у меня 24 на 10 см) смазать маслом и с помощью двух столовых ложек выкладывать шоколадное и желтое тесто в шахматном порядке. У меня каждый квадратик — самая полная с верхом ложка теста. Приятного чаепития! Ангела Вам за трапезой! В этом уроке вы узнаете, как нарисовать вкусный кексик. Работу начнём с эскиза, затем добавим цвет, текстуру и тени. В итоге сделаем рисунок, который будет выглядеть очень аппетитно. Давайте начнем! Примечание: В источнике урока отсутствуют некоторые изображения. В архиве вы найдёте альтернативный вариант материалов для выполнения урока. Создайте новый документ размером 1024×1024 пикселя, с разрешением 72 пикселя/дюйм. Загрузите в программу Photoshop Операцию «Icon Grid 512», активируйте ее на панели Операции (Actions). Операция Icon Grid 512 будет отслеживать область размером 512×512 пикселей, вам нужно создать свой значок кекса там. Как вы знаете, значки имеют стандартные размеры. Для этого урока мы будем использовать такие размеры: Примечание переводчика: Скачайте и распакуйте файл-экшен (готовая операция) Icon Grid 512. Для этого перейдите в Окна (Window) – Операции (Actions) (Alt+F9), в открывшемся окошке нажмите на значок в правом верхнем углу, и выберите из списка –Загрузить операции (Load Actions), выберите распакованный файл ATN. Теперь, выберите в окне операций папку Psdtuts+ Set — by Mirko Santangelo, откройте ее, выберите Icon Grid 512 и нажмите значок Пуск. В вашем рабочем документе появились четыре направляющих линии, образующие квадрат в центре. Поместите эскиз пирожного внутри документа. С помощью Инструмента Перо (Pen Tool) (P) начните выделять основные формы кекса. Используйте разные цвета для каждой фигуры. Я изменил некоторые линии контура, чтобы добиться лучшего внешнего вида. Примечание переводчика: Используя Инструмент Перо (Pen Tool)(P) в режиме Слой Фигура (Shape layers),с цветом переднего плана #c02022 создайте корзинку от пирожного, выбрав Инструмент Угол (Convert Point Tool) сделайте углы корзинки более гладкими. На слое, выше фигуры с корзинкой, создайте фигуру сдобного теста, также используя Инструмент Перо (Pen Tool)(P) и цвет #fec689, а на третьем верхнем слое, создайте фигуру крема с цветом #f9f9f1. Пока вы будете работать с нижним слоем с корзинкой, отключите видимость слоев со сдобой и кремом, нажав на значок Глаз, на панели слоев. Начнем с корзинки! Добавьте этот стиль слоя в базовый слой. Примечание переводчика: Щелкните правой кнопкой мыши по слою и перейдите в Параметры наложения (Blending Options), перейдите в стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay), выставите следующие параметры: Добавьте новый слой: меню – Слои (Layer) – Новый (New) – Слой (Layer), и с помощью Инструмента Кисть (Brush Tool)(B) нарисуйте белое пятно посередине корзинки. Установите режим смешивания слоя на Перекрытие (Overlay) и примените его как обтравочную маску, щелкнув тонкую линию между слоями в панели слоев, зажав клавишу Alt. Примечание переводчика: автор создает папку База (Base) в которую будет помещать все слои, создающие Корзинку, и отдельные папки для Сдобы и Крема. С помощью Инструмента Перо (Pen Tool) (P) нарисуйте темно-красную фигуру, как показано ниже. Затем продублируйте ее 12 раз и сгруппируйте все 12 слоев в один, назовите его Полосочка. (В Photoshop CS6 вы можете объединить фигуры внутри одного векторного слоя, нажав Cmd / Ctrl + E). Наконец, примените Деформацию Арка (Arc Warp), нажав Cmd / Ctrl + T и щелкнув значок Деформации на панели параметров. Поэкспериментируйте с настройками H, V, пока не получите форму, как показано ниже. Примечание переводчика: Расположите этот слой ниже слоя с белым пятном, и примените его как обтравочную маску, щелкнув тонкую линию между слоями в панели слоев, зажав клавишу Alt. Преобразуйте фигуру в Смарт Объект (Smart Object): Фильтр (Filter) — Преобразовать для Смарт фильтра (Convert for Smart Filter). Слегка размойте фигуру: Размытие (Blur) — Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) с радиусом 0.2 px. Используйте маску слоя, чтобы скрыть верхнюю и нижнюю части полос (Я отключил видимость слоя с белым пятном, чтобы лучше видеть, что происходит). Примечание переводчика: для создания маски слоя кликните на значок добавления маски внизу панели слоёв, теперь, активировав окошко маски, прокрасьте мягкой черной кистью полоски сверху и снизу. Продублируйте слой Полосочка. Опять перейдите в фильтр размытия Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) и измените значение радиуса на 0.5px. Переместите новый слой влево с помощью Инструмента Перемещение (Move Tool) (V), пока не получите результат, как показано ниже. Создайте два новых слоя и разместите их под слоями с полосками. С помощью Инструмента Кисть (Brush Tool) (B) нарисуйте светло-красным цветом сверху и снизу корзинки. Установите Непрозрачность (Opacity) слоя до 70%. На втором слое нарисуйте белое пятно в середине корзинки и установите режим наложения слоя Перекрытие (Overlay). В качестве следующего шага, добавьте тонкие темные полосы между сгибами с помощью Инструмент Перо (Pen Tool) (P). К слою с тонкими полосками примените фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) и радиусом 0,6 пикселя. Затем примените маску слоя, чтобы скрыть нижнюю часть слоя, попытайтесь добиться плавного перехода. Примечание переводчика: Используйте Инструмент Перо (Pen Tool)(P) в режиме Контуры, создайте линию — рабочий контур, выберите необходимый цвет (например #290303), выберите мягкую кисть, размером примерно 3 пикселя, снова активируйте Инструмент Перо и щелкните правой кнопкой мыши, из выпадающего меню выберите команду Выполнить обводку контура (Stroke patch), установите режим наложения слоя на Умножение (Multiply). Повторите шаг 10, но на этот раз добавьте несколько светло-красных полосок и поместите их в левую часть каждой складки. На этот раз вам не нужно применять фильтр Размытие по Гауссу (Gaussian Blur). Мы сделаем это, чтобы подчеркнуть света и тени. Расположите этот слой ниже слоя с темными линиями. Добавьте новый слой ниже слоя с тонкими темными полосками и нарисуйте оранжевый цвет с помощью Кисти (Brush Tool (B)). Установите режим наложения слоя на Мягкий свет (Soft Light). Создайте новый слой: главное меню Слои (Layer) – Новый (New) – Слой (Layer), назовите его Искажение, и с помощью инструмента Инструмент Прямоугольник (Rectangle Tool) (U) нарисуйте несколько параллельных прямоугольных фигур и поместите этот слой, ниже слоя Полосочка копия. Затем примените два раза Деформацию Арка (Arc Warp), нажав Cmd / Ctrl + T и щелкнув значок Деформации на панели параметров: в первый раз исказив полосочки в виде ромба, а второй раз еще больше скрутив их. Преобразуйте этот слой в Смарт Объект, щелкнув правой кнопкой мыши по слою, и выбрав команду Преобразовать в смарт—объект (Smart Object). Слегка размойте слой: Размытие (Blur) – Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) с радиусом 0.3 px. Примените слой Искажение как обтравочную маску, щелкнув тонкую линию между слоями в панели слоев, зажав клавишу Alt. Последний шаг для корзинки состоит в том, чтобы добавить новый слой сверху, над всеми в группе, в качестве обтравочной маски и нарисовать инструментом Кисть (Brush Tool) (B) оранжевое отражение на дне. Установите режим смешивания слоев на Осветление основы (Color Dodge) и установите Непрозрачность (Opacity) на 60%. Пришло время для сдобы! Добавьте новый слой в качестве обтравочной маски на базовый слой сдобы. С помощью мягкой Кисти (Brush Tool) (B) прорисуйте коричневато-желтым цветом по внутреннему краю сдобы (попробуйте опустить настройку непрозрачности кисти). Затем установите режим наложения слоев на Экран (Screen) и Непрозрачность (Opacity) до 80%. Примечание переводчика: не забудьте, мы создаем все слои к слою сдоба, в папке Сдоба. Повторите шаг 15, но на этот раз мы будем рисовать тени. Создайте новый слой, выберите темно-коричневый цвет (# bc6f3a), затем нарисуйте тень в нижней части теста. Но на этот раз используйте режим наложения слоев Нормальный (Normal) и 100% Непрозрачность (Opacity). Используйте изображение ниже в качестве примера. Добавьте больше деталей в тенях и в бликах. Я добавил два слоя: первый для теней, я нарисовал более темным коричневым цветом полоску тени, в режиме наложения Затемнение основы (Color Burn). Второй — для огней. В этом слое я нарисовал светло-коричневым цветом (# e5c79c) маленькой кистью блик снизу сдобы, а затем установил режим наложения слоя на Перекрытие (Overlay) и Непрозрачность (Opacity) до 40%. Откройте текстуру булочки и вставьте ее в качестве обтравочной маски над базовым слоем Сдоба. Используйте маску слоя, чтобы скрыть часть фрагментов текстуры по бокам и установить режим смешивания слоя Свечение (Luminosity). Совет: если хотите, вы можете использовать Инструмент Удаления областей (Spot Removal Tool) (J) для очистки некоторых текстурных артефактов, как и я. Изменим оттенок сдобы с помощью Корректирующего слоя Цветовой баланс: Слои (Layers) — Новый Корректирующий слой (New adjustment layer) — Цветовой баланс (Color Balance). Установите (16, 0, -5) для Света (Highlights), (13, -10, -33) для Средние (Midtones) и (0, 0, 57) для Тени (Shadows). Проверьте, чтобы была активна галочка Сохранить свечение (Preserve Luminosity). Установите Непрозрачность (Opacity) корректирующего слоя на 40%. Ну, вот, теперь пришло время заняться кремом. Выберите инструмент Перо (Pen Tool) (P) и нарисуйте фигуры, как показано ниже, используя более светлый цвет, чем основной кремовый цвет. Я активировал видимость трассировки только для визуальных целей, но вам не нужно добавлять черный цвет к выделению. Примечание переводчика: Работаем с базовым слоем Крем, в папке крем, выбираем инструмент Перо (Pen Tool)(P), и выставив режим Слой Фигура, наносим контуры складок крема, для сглаживания острых углов используем инструмент Угол (Convert Point Tool). Слой со складками крема, должен быть выше базового слоя Крем. Добавьте новый слой ниже последнего (со складками), в качестве обтравочной маски, затем с помощью Инструмента Кисть (Brush Tool) (В), нарисуйте мягкие тени в нижней части каждой фигуры с этим цветом (# 938e82). Используйте Инструмент Палец (Smudge Tool), если необходимо, чтобы уточнить переход между фигурами. При необходимости уменьшите непрозрачность слоя с тенью до 50%. Примените маску слоя к слою со складками, чтобы скрыть край и создать мягкие переходы. Примечание переводчика: нажмите кнопку Добавить слой-маску (Add layer mask) — рядом с иконкой слоя появится иконка слой-маски, используя мягкую черную кисть, сгладьте резкие края. Чтобы создать цветовые оттенки, нарисуйте желтым цветом внутри крема, как показано ниже. Установите режим наложения на Перекрытие (Overlay). Примечание переводчика: Создайте новый слой, выше всех слоев с кремом: главное меню — Слои (Layer) – Новый (New) – Слой (Layer), возьмите мягкую кисть с непрозрачностью примерно 25%, и прокрасьте желтым цветом складки крема. Мы добавим блики на крем, используя простой, но очень эффективный метод. Сначала добавьте новый пустой слой, затем с помощью Инструмента Лассо (Lasso Tool) (L) сделайте выделение внутри слоя крема. Теперь с помощью Инструмента Градиент (Gradient Tool) (G) заполните выделение с помощью градиента от белого до прозрачного. Не пытайтесь полностью заполнить слой крема, сохраните темный кремовый цвет между каждым бликом. Нанесите этим методом блики на всю форму крема. Совет: когда вы закончите, попытайтесь дублировать слой, чтобы повысить эффект! Честно говоря, я предпочитаю вкус клубничного крема. Давайте добавим корректирующий слой цветовой тон / насыщенность, чтобы придать розовый вид крему: Слои (Layers) — Новый Корректирующий слой (New adjustment layer) — Цветовой тон / Насыщенность (Hue/saturation). Установите значение Цветовой тон (Hue) на -40 и Насыщенность (Saturation) на +10. Вот и пришло время для украшения нашей корзинки. Я буду делать это с помощью стилей слоя и пользовательских фигур. Эти маленькие красные шарики имеют такие стили слоя: Примечание переводчика: С помощью Инструмента Произвольная фигура (Custom Shape Tool / U), в режиме Слой Фигура (Shape layers), выбрав цвет заливки розовый, автор создает небольшие круги на форме крема. Затем группирует все слои с розовыми кружками в один, (как мы это делали в начале урока, создавая слой Полосочка), и применяет к этому слою стили слоя: Щелкните правой кнопкой мыши по слою и перейдите в Параметры наложения (Blending Options), перейдите в стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow), выставите следующие параметры: Стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay): Стиль слоя — Тень (Drop Shadow): Стиль слоя для бледно-зеленых цветочных форм. Примечание переводчика: С помощью Инструмента Произвольная фигура (Custom Shape Tool / U), в режиме Слой Фигура (Shape layers), выбрав цвет заливки светло-голубой, автор создает небольшие цветочки на форме крема. Затем группирует все слои с цветочками в один (как мы это делали в начале урока, создавая слой Полосочка) и применяет к этому слою стили слоя: Щелкните правой кнопкой мыши по слою и перейдите в Параметры наложения (Blending Options), перейдите в стиль слоя Тиснение (Bevel & Emboss), выставите следующие параметры: Стиль (Style ) — Тиснение (Bevel & Emboss) — Контур – (Contour) настройки: Стиль слоя — Тень (Drop Shadow): И стиль слоя для формы шарика. Примечание переводчика: С помощью Инструмента Произвольная фигура (Custom Shape Tool / U), в режиме Слой Фигура (Shape layers), выбрав цвет заливки серый, автор создает небольшие круги на форме крема. Затем группирует все слои с серыми кружками в один, (как мы это делали в начале урока, создавая слой Полосочка), и применяет к этому слою стили слоя: Щелкните правой кнопкой мыши по слою и перейдите в Параметры наложения (Blending Options), перейдите в стиль слоя Внутренняя тень (Inner Shadow), выставите следующие параметры: [39.jpg] Стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow): Стиль — Наложение градиента (Gradient Overlay): Стиль слоя — Тень (Drop Shadow): Добавьте большую красную круглую форму конфеты поверх кекса. Для этого используйте инструмент Инструмент Эллипс (Ellipse Tool) (U). Затем примените стиль слоя как на картинке ниже. Я добавил маску к этому слою, и скрыл небольшую часть с помощью маленькой жесткой кисти. Примечание переводчика: С помощью Инструмента Произвольная фигура (Custom Shape Tool / U), в режиме Слой Фигура (Shape layers), выбрав цвет заливки #f78d91, автор создает круг сверху на форме крема, и применяет к этому слою стили слоя: Щелкните правой кнопкой мыши по слою и перейдите в Параметры наложения (Blending Options), перейдите в стиль слоя Тиснение (Bevel & Emboss), выставите следующие параметры: Стиль (Style ) – Тиснение (Bevel & Emboss) — Контур – (Contour): Стиль слоя Внутренняя тень (Inner Shadow): [46.jpg Стиль слоя Внутреннее свечение (Inner Glow): Стиль — Наложение градиента (Gradient Overlay): Создайте новый слой над слоем с розовой конфеткой: главное меню – Слои (Layer) – Новый (New) – Слой (Layer), прокрасьте на нем мягкой кистью тень на нижней части конфеты цветом # e2b8b1. Почти готово! Теперь мы добавим корректировки ко всей работе. Сначала я добавил Корректирующий слой Кривые: Layers (Слои) — Новый Корректирующий слой (New adjustment layer) — Curves (Кривые) с настройками как на изображении ниже: Затем, активируйте выделение Корзинки, нажав Ctrl и щелкнув мышкой на миниатюре слоя. Затем выберите инструмент Градиент (Gradient) (G) и нарисуйте градиент от Оранжевого до прозрачного. Установите режим наложения слоя на Осветление основы (Color Dodge) Создайте новый слой выше слоя с красной конфеткой: Слои (Layer) –Новый (New) – Слой (Layer) и нарисуйте черные тонкие линии, как на изображении ниже, с помощью небольшой жесткой кисти. Установите режим наложения слоя на Мягкий свет (Soft Light), и уменьшите непрозрачность слоя до 60%. Это создаст иллюзию тонких трещин внутри крема. Прорисуйте дополнительные детали кекса на новом слое: например, я добавил небольшую тень ниже слоя с кремом и немного кокосовой стружки. Для создания стружки используйте очень маленькую жесткую кисть и краску белого цвета. Примечание переводчика: Для создания тени, создайте новый слой выше папки Сдоба, установите режим наложения слоя на Умножение (Multiply), и коричнево-розоватым цветом, нарисуйте мягкой кистью, тень на сдобе от крема. Снизьте непрозрачность слоя примерно до 50%. С помощью Инструмента Лассо (Lasso Tool) (L), создайте выделение корзинки, как показано ниже. Добавьте маску слоя с текущим выделением в группу Корзинка. Затем на панели Маски (Mask Panel) уменьшите плотность маски до 15%. Откройте изображение с текстурой булочки, используемое нами ранее, скопируйте, и вставьте ниже группы Корзинка. Это добавит приятный прозрачный эффект в структуру корзинки. Конечное изображение Теперь просто добавьте красочный фон, и все готово! Автор: Mirko Santangelo Не определён Кекс представляет собой аниматроника-пирожное с коричневой бороздчатой чашкой и пышной шапкой розовой матовой помадкой. В широких, размещённых на помадке, глазницах расположены два крупных глаза с жёлтой радужкой и чёрными глянцевыми веками. На верхушке Кекса установлена тонкая белая свеча, разукрашенная горчичной спиральной линией. Вершина свечи увенчана жёлтым язычком декоративного пламени. Из под розовой шапки пирожного видны два коротких квадратных зуба белого цвета, с небольшим зазором между ними. Кекс является аксессуаром аниматроника Чики, появляясь в её руке. Также он выступает в качестве дополнительной, бонусной декорации, появляясь в Офисе первой части. Кекс также появляется во второй игре, вновь фигурируя в роли декорации Офиса. Аналогичную роль Кекс выполняет и в третьей части, вновь разместившись в помещении офиса, появляясь также в мини-игре. Идентичная функция декорации выполняется аниматроником-пирожным в Ultimate Custom Night. Первый Кекс появляется на тарелке, в левой руке Чики, на Сцене, в качестве аксессуара антагонистки. По уходу Чики со сцены, кекс исчезает, более не появляясь в руках аниматроника. Второй Кекс находится в Офисе, на столе охранника, расположившись на одном из мониторов. Аналогично первой части, кекс играет роль бонусного аксессуара Офиса, находясь на столе протагониста. Кекс может быть выигран в Своей ночи, за успешное прохождение режима «Испытание Кекса». Идентично второй игре, аниматроник-кекс фигурирует в качестве секретного персонажа и декоративного объекта Офиса, разместившись около бумажного стакана. Появление Кекса в помещении активируется в случайном порядке. Подобно предыдущим частям игровой серии, Кекс является украшением комнаты Офиса, появляясь на столе, на одном из, схожих с первой частью, мониторов. Кекс как всегда предстаёт перед нами лишь как декорация с первой по четвёртую ночь в разделе FNaF 1. Но на этот раз его можно брать и передвигать, так же при окончании энергии огонь декоративной свечи будет светиться.
Кекс так же будет стоять на телевизоре с заставкой проигрыша из первой части франшизы после неудачной попытки на любом уровне. На пятую ночь в разделе FNaF 1 его заменяет Кошмарный Кекс, а при проигрыше (уже обычный Кекс) стоит рядом с телевизором а в случае прикосновения к нему, будет его скример, а если при этом будет «Глюк», то будет скример Кошмарного Кекса. Кекс появляется на тарелке, в левой руке Чики в качестве аксессуара антагонистки как в Мастерской, так и в режиме камеры. Не определён Игрушечный Кекс представляет собой аниматроника-пирожное с оранжево-коричневой бороздчатой чашкой и пышной округлой шапкой ярко-розовой глянцевой помадки, небольшими подтёками заходящей за границу чашки. На помадке установлены два выпученных крупных глаза с голубой радужкой. На верхушке Игрушечного Кекса установлена тонкая белая свеча, разукрашенная синей спиральной линией. Вершина свечи увенчана жёлтым язычком декоративного пламени. Игрушечный Кекс является аксессуаром аниматроника Игрушечной Чики в Five Nights at Freddy’s 2, появляясь в её руке, находясь в руках антагонистки при большинстве её появлений. Аналогичную функцию выполняет Игрушечный Кекс в Ultimate Custom Night. Игрушечный Кекс появляется на тарелке в левой руке Игрушечной Чики, поисутствуя при большинстве её появлений, включая Комнату для Празднований 2, Комнату для Празднований 4, Коридор, Офис и скример антагонистки. Аналогично второй части игровой серии, Кекс вновь выступает в роли неизменного аксессуара Игрушечной Чики, появляясь во всех появлениях аниматроника, включая пришествие в Офис и скример персонажа. Он, подобно оригинальной части, появляется в руке у своей хозяйки, сопровождая её практически на всех локациях в FNaF 2 (FNaF: HW). Игрушечный Кекс появляется на тарелке, в левой руке Игрушечной Чики в качестве аксессуара антагонистки как в мастерской, так и в режиме камеры. Не определён Правый коридор Фантом Кекса представляет собой аниматроника-пирожное с коричнево-чёрной бороздчатой чашкой и пышной шапкой угольно-розовой матовой помадки. На помадке размещены две широкие пустых глазницы с чёрными глянцевыми веками. Внутри глазниц видны небольшие белые радужки с белыми зрачками. На верхушке Фантома Кекса установлена тонкая обгоревшая свеча, разукрашенная горчичной спиральной линией. Вершина свечи увенчана почерневшим язычком декоративного пламени. Из под розовой шапки пирожного видны два коротких потемневших квадратных зуба белого цвета, с небольшим зазором между ними. Фантом Кекса, как и все остальные фантомы, является галлюцинацией охранника во FNaF 3, поэтому у него нет конкретной истории происхождения. Если на третьей ночи вы соберёте четыре Кекса на CAM 02, CAM 03, CAM 04 и CAM 06, то активируется секретная мини-игра Chica’s Party (рус. Вечеринка Чики). В этой мини-игре мы играем за Игрушечную Чику. Задача в том, чтобы раздать каждому ребёнку по кексу. После того, как кексы будут доставлены, появится выход. В этой мини-игре будет скрытая зона. Если в неё войти, то в углу будет стоять мёртвый ребёнок, на подходе к нему будет пол, через который игрок может провалиться. Там будут несколько «мёртвых» и рыдающих кексов, один будет двигаться за Чикой. Интересно то, что если подойти к мёртво-заплаканному ребёнку, то Игрушечная Чика вместо обычного кекса подарит ему торт, после чего будет видно, что мальчик обрадуется подарку — он раскроет глаза (торт появиться лишь в случае правильного и поэтапного прохождения мини-игр). Не определён Правый коридор Кошмарный Кекс имеет вид более страшной версии Кекса из FNaF 1 и FNaF 2. По всей оболочке расположены изорванные участки, а на бледно-коричневой бороздчатой чашке расположен рот с острыми зубами. На помадке находятся глаза с яркими белыми зрачками и жёлтой радужкой. Кошмарный Кекс является аксессуаром Кошмарной Чики, появляясь в её руке. Также он выполняет атакующую роль, нападая на игрока, если тот не прогнал Кошмарную Чику. Как было сказано выше, Кошмарный Кекс нападает лишь в том случае, если игрок не прогнал Кошмарную Чику. Не определён Правый коридор Имеет вид тыквы со светильником внутри. Выполняет ту же функцию, что и в обычной FNaF 4. Истории нет, так как этот персонаж не каноничен. Выполняет ту же функцию, что и Кошмарный Кекс. Не определён Он с Фантайм Чикой как объекты могут быть куплены в магазине. Их можно поставить в пиццерии на любую сцену, где могут находиться аниматроники большого веса. Опасность для игрока не несут. Эти персонажи стоят 71000$ и является полезными объектами в магазине. Так же они имеют следующие характеристики: Ультрафиолетовый Не определён Этот Кекс представляет собой аниматроника-пирожное с синей бороздчатой чашкой и пышной шапкой жёлтой светящейся (как и весь Кекс) помадкой. В широких, размещённых на помадке, глазницах расположены два крупных чёрных глаза с фиолетовыми зрачками. На верхушке Кекса установлена тонкая синяя свеча, разукрашенная фиолетовой спиральной линией. Вершина свечи увенчана фиолетовым язычком декоративного пламени. Из под жёлтой шапки пирожного видны два коротких квадратных зуба белого цвета, с небольшим зазором между ними. милых рисунков кексов каваи милый рисунок кекс рисовать милые кексы легко нарисуйте рождественские кексы милых рисунков кексов анимированный кекс gif рисунок кекса нарисовать кекс легко рисовать мультяшный кекс мультяшных кексов с лицами каваи милый рисунок кекс милый рисунок торта легко эскиз нарисовать кекс валентинки милых кексов fun2draw — легко рисовать рождественских животных милых рисунков еды легко Рисунок кекса для детей легко простых упражнения по рисованию для малышей два мультяшных кекса клипарт конфеты милый мультяшный кекс сопли шрифт раскраски Симпатичный кекс в стиле каваи простых десерта для рисования очень милый рисунок кекса легко рисовать мультяшные кексы нарисовать кекс кекс клипарт hd милый кекс своими руками спорт manualidades de bailarinas de ballet мультфильм кекс рисовать легко кексы на высоком каблуке кексов с помадой ремесло fun2draw торт Дизайн раскраски кекс нарисовать кекс кекс кексов помадной балетной эскиз ремесло набросков торта топперы для торта с цветами клипарт бант с татуировкой кекс сладкоежка клипарт кексов для душа с бараниной цветочный торт кекс милый кекс Нарисуем милый кекс ! Дизайн этого кекса очень универсален.Вы можете использовать его для своих поделок, поздравительных открыток, каракулей для блокнотов и открыток для сообщений. Я сам сделал небольшой поделочный проект, используя этот дизайн (фото я поделюсь в конце поста). Или можно просто нарисовать и раскрасить.? Кексы — это классический персонаж кавайи . То есть … кто не любит кексы? !! Вот пошаговое руководство: Я использовал акварельных карандашей , чтобы раскрасить этот рисунок. Для меня это новая техника, и я все еще учусь. Позвольте мне поделиться своими достижениями. Я хотел использовать минимальное количество цветов, чтобы рисунок выглядел согласованным и сбалансированным. Я начал с 5 разных цветов, но в итоге использовал только красный , синий и золотисто-желтый .🙂 Вот полный список материалов с названиями цветов. Вот поделка, которую я сделал с использованием этого дизайна кекса.Было весело «рисовать бумагой» и делать что-то другое. Моей дочери только исполнился год. Это ее поздравительная открытка! Вместе мы можем сделать гораздо больше! Поделитесь этим руководством с друзьями, используя кнопки ниже. Посмотрим, что мы можем создать вместе. И не забудьте разместить свои собственные рисунки в нашем частном сообществе Facebook. Присоединиться к разговору! Из этого туториала Вы узнаете, как нарисовать кекс с глазурью за шесть шагов.Он включает пошаговые инструкции по рисованию и простые примеры. Как вы можете видеть в приведенном выше пошаговом примере, рисование кекса будет очень похоже на его приготовление. В этом случае вы сначала готовите основу теста, а затем добавляете завитки глазури снизу вверх. Начните урок карандашом и нарисуйте довольно светлые линии, так как вам нужно будет стереть часть кекса на втором шаге. Позже вы можете обвести свои линии черной ручкой или маркером. Начните с рисования самого кекса без глазури. Сначала добавьте верх, похожий на булочку, а затем нарисуйте нижнюю часть, которая должна иметь форму ведра (более широкий верх и более узкий низ). Как упоминалось в начале, обязательно нарисуйте этот шаг карандашом. Поверх кекса начните добавлять завитки глазури.Добавьте первые два, а затем сотрите кусочек контура кекса, который они покрывают. Теперь добавьте следующий завиток. Сделайте его меньше по размеру, чем предыдущий. Теперь добавьте верхнюю часть глазури с заостренным кончиком, наклоненным в одном направлении. Снова сделайте это меньше, чем предыдущий. После этого у вас должен получиться красивый и плавный переход завихрений сверху вниз.Их комбинированная форма должна быть похожа на конус. Если рисунок не получается, просто сотрите проблемную часть и попробуйте еще раз. Сначала добавьте несколько линий вдоль нижней части кекса (как показано в примере). Это будут складки покрывающей его бумаги. Далее (как упоминалось ранее) вы можете обвести свои линии черной ручкой или маркером или просто затемнить их карандашом. Чтобы окрасить кекс, сделайте основу более тёмно-коричневой с более светлым оранжевым / коричневым верхом. Вы можете сделать глазурь любого цвета, который вам нравится. В этом случае он будет светло-розовым. Как правило, лучше делать это цветными карандашами или красками, поскольку маркер может быть слишком ярким. Рисовать кекс не так сложно. Попробуйте использовать тот же подход к рисованию, что и к его созданию.Где вы сначала готовите сам кекс, а затем постепенно добавляете глазурь. Также не забудьте начать рисунок карандашом на тот случай, если у вас возникнут проблемы с завитками и вам нужно будет немного стереть. Дополнительные уроки по рисованию еды и сладостей см .: Сегодня мы покажем вам , как нарисовать кекс — очень вкусный и сладкий десерт, полюбившийся многим. Этот урок очень прост и идеально подходит для начинающих художников.Мы разделили весь процесс составления этого рисунка на шесть суперпростых этапов. Каждый новый шаг мы будем рисовать красным, чтобы новые линии были очень заметны. Итак, вы хотите научиться рисовать кекс? Если да, давайте прокрутим эту страницу вниз и начнем процесс создания произведения искусства! С помощью нескольких светлых и прямых линий изобразите такую трапецию. Линии должны быть очень светлыми, чтобы вносить изменения в будущем не составляло труда. Плавными линиями нарисуйте верхнюю часть кекса. Эта фигура не должна быть симметричной. Постарайтесь сделать его максимально реалистичным. Очень простой этап в инструкции, как нарисовать кекс. Здесь нам нужно будет только скруглить нижний край кекса, как это сделали художники Easydrawingart.com. Теперь возьмите ластик и аккуратно удалите все ненужные указания с эскиза кекса.Затем используйте неровные линии, чтобы создать текстуру в верхней части кекса. Используя серию одинаковых вертикальных линий, создайте текстуру на дне кекса. Если вы в точности следовали нашим советам, то ваш рисунок должен быть похож на приведенный ниже пример, созданный художниками Easydrawingart.com. Ну и конечно цвета. Мы очень любим шоколадные кексы, поэтому нарисовали этот эскиз в оттенках коричневого.Но если вам нравятся другие кексы, например фруктовые, вы можете раскрасить свой десертный рисунок в розовый или бежевый цвет. Кроме того, в верхнюю часть кекса можно добавить шоколадную стружку. Итак, мы подошли к последнему этапу инструкции по рисованию кекса. И по традиции призываем не останавливаться на достигнутом. Если вы хотите улучшить свои художественные навыки, то попробуйте создать какой-нибудь натюрморт с кексом рядом с какой-нибудь чашкой или свечой. Если детям понравится, пусть они попробуют, следуя приведенным ниже инструкциям! Если детям это нравится, пусть они попробуют выполнить следующие действия! 18-окт-2017 — Deze pin is ontdekt door Make Many Hearts Smile. Описание: Как и в случае с кексом на День святого Валентина, я сделал еще один забавный урок, который научит вас рисовать пасхальный кекс шаг за шагом.Поверх кекса начните добавлять завитки глазури. Как поэтапно нарисовать рожок для мороженого, Как шаг за шагом нарисовать ломтик хлеба или тоста, Как шаг за шагом нарисовать стакан воды. Если детям это нравится, пусть они попробуют, следуя инструкциям ниже! Это будут складки покрывающей его бумаги. Этикетки: Как рисовать еду. Как нарисовать кекс Шаг за шагом Мультяшный шоколадный торт с радугой. Наконец, добавьте небольшую капельку поверх торта, чтобы завершить слои глазури.Шаг 2. Сверху нарисуйте два ушка, как показано выше. Сначала нарисуйте приблизительный контур формы кекса. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот цветной торт, очень просто. Где вы сначала готовите сам кекс, а затем постепенно добавляете глазурь. Как рисовать макароны Симпатичные шаг за шагом Сладкие мультяшные десерты. Простые уроки рисования для начинающих и детей. Сделайте завитки кекса (желтая часть) большими. КАК НАРИСАТЬ МУЛЬТФИЛЬМ | КАК ЛЕГКО НАРИСАТЬ МУЛЬТФИЛЬМ | КАК НАРИСОВАТЬ МУЛЬТФИЛЬМ ДЛЯ ДЕТЕЙ. Как вы можете видеть в пошаговом примере выше, рисование кекса будет очень похоже на его приготовление.Нарисуйте параллельные вертикальные линии вдоль верхнего края … Расскажите об основах рисования кексов, сделав МНОЖЕСТВО из них, добавив много ярких цветов и, возможно, тени или блики (или и то, и другое). Шаг 3: Как нарисовать кекс. Просмотрите больше видео. Легкий рисунок бабочки Легкие рисунки цветов Легкие рисунки для детей Рисунок для детей Живопись для детей Простые рисунки Рисование еды Реалистичные рисунки Красивые рисунки. Закройте трехстороннюю фигуру полукругом, как показано на рисунке 2. Узнайте, как нарисовать кекс с помощью этого пошагового руководства — рисуйте вместе, просматривая видео; вы также можете использовать картинки для обучения.Шаг 2 Нарисуйте маленькие милые глазки овальной формы и рот волнистой линией. Большинство из нас — поклонники запеченного чуда, завернутого в симпатичную фольгу. Ням! Ваш эскиз кекса готов. 1:10. Добавьте первые два, а затем сотрите кусочек контура кекса, который они покрывают. Как нарисовать милый мультяшный кекс менее чем за 3 минуты! В этом уроке показано, как нарисовать кекс с глазурью за шесть шагов. Рисование кекса — шаг 1 1. Дополнительные уроки по рисованию еды и сладостей см. & Copy 2020 EasyLineDrawing, Все права защищены.Его диаметр должен быть немного больше, чем у полукруга. Позже вы можете обвести свои линии черной ручкой или маркером. Шаг 5: Как нарисовать кекс. 11:14. Как нарисовать кекс для детей. 3 года назад | 893 просмотра. Закройте трехстороннюю фигуру полукругом, как показано на рисунке 2. Сегодня я покажу вам, как нарисовать милый мультяшный кекс с лицом на нем. Затем внизу проведите волнистую линию. Шаг 3 Нарисуйте нижнюю часть кекса, которая скрыта и помещена в бумагу для кексов, как показано.5. Проведите на креме волнистую линию. Шаг 4: Как нарисовать кекс. Яркие и яркие игрушки Shopkins позволяют создавать потрясающие раскраски, ведь нет предела … © 2020 Cool2bKids & nbsp | Все права защищены. Чтобы нарисовать кекс, начните с рисования трапеции, которая будет основой кекса. 2. Нарисуйте кривую вниз с каждой стороны вишни. 2. Затем нарисуйте контур. … Ниже приведены пошаговые инструкции, которые помогут вам в рисовании. Если вам нравятся кексы, попробуйте их, выполнив следующие действия! Это вишня.Затем нарисуйте контур обледенения поверх трапеции, используя изогнутые линии, которые доходят до точки наверху. Возможность рисовать это самостоятельно может позволить […] Статья Cool2bKids. Fahatedezo. Шаг 1 Нарисуйте круговой контур верхней части кекса. Канал рисования. Фанат запрошен! Сначала добавьте верх, похожий на булочку, а затем нарисуйте нижнюю часть, которая должна иметь форму ведра (более широкий верх и более узкий низ). Я знал, что раскраской будет желтый торт, но для глазури я хотел создать что-то другое, помимо обычного завитка.Пошаговое руководство, как нарисовать этот кекс, очень просто. Ваш электронный адрес не будет опубликован. 13 июля 2019 г. — Как насчет того, чтобы нарисовать кекс, и это тоже очень легко? Как упоминалось в начале, обязательно нарисуйте этот шаг карандашом. 3. Сверху нарисуйте несколько дуг, украсьте сердечками и кружочками. 0:59. 4. Нарисуйте на чашке дуги, чтобы сделать ее более текстурированной. Эти простые ванильные кексы очень легко приготовить, и их можно быстро взбить для перекуса. 1. Нарисуйте круг, затем нарисуйте кривую сверху.Seke. Пошаговое руководство научит вас рисовать этот мультяшный кекс, очень просто. Следовать. Рисовать кекс не очень сложно. Затем нарисуйте верхушку гриба, как показано. Существуют разные виды кексов, такие как кексы с клубничной начинкой, суперсливочные кексы (не знаю, как они называются) и другие виды. Используйте яркие цвета по вашему выбору, чтобы сделать его еще более восхитительным. Как рисовать поэтапно для детей — Мультфильм животных № 17 — Рисуем… Это делает контур обертки кекса.3. Нарисуйте овальные черные глаза и нос, а затем под носом нарисуйте маленький рот. собственные булавки на Pinterest. Также не забудьте начать рисунок карандашом на тот случай, если у вас возникнут проблемы с завитками и вам нужно будет немного стереть. Пошаговое руководство покажет вам, как нарисовать этот цветной торт, очень просто. Если рисунок не получается, просто сотрите проблемную часть и попробуйте еще раз. Реддинг Гарсия. Складки обертки готовы. Когда я рисовал эту концепцию, все, о чем я думал, это глазурь.Как нарисовать кекс: базовый эскиз, шаг за шагом Шаг 1. Нарисуйте чашку. Наш рисунок кекса начинается соответственно с эскиза базовой формы бумажного вкладыша для кекса. ваши собственные пины на Pinterest Сначала добавьте несколько линий вдоль нижней части кекса (как показано в примере). 2. Шаг 2: Как нарисовать кекс. Как нарисовать поэтапно для детей-Нарисуйте мультфильм животных # 06-Нарисуйте такой милый мультфильм коровы-by Draw My Hands. 6 февраля 2019 г. — Исследуйте доску Live Love CUPCAKE «Рисунки кексов», за которыми следят 3385 человек на Pinterest.1. Сначала нарисуйте черновик. Пошаговое руководство научит вас рисовать, очень просто, подходит для детей. 23 июля 2017 г. — Как нарисовать кекс шаг за шагом www.yummyhandmade.blogspot.com 1. Нарисуйте контур клубники и нарисуйте на нем несколько черных точек. Нарисуйте небольшие геометрические фигуры, чтобы показать шоколадные чипсы. Да, вот несколько простых и простых шагов, которые помогут вашему ребенку нарисовать кекс в потоке. Если они идут с глазурью и вишенкой на вершине, то вы знаете, что ваши вкусовые рецепторы будут в восторге.Сделайте карандашом форму ведра, как показано на первом рисунке. Снова сделайте это меньше, чем предыдущий. 29. Отчет. Затем нарисуйте контур крема, как показано выше. 27.01.2013 — Как поэтапно рисовать кексы карандашом. Меньше, чем можно было ожидать. Как нарисовать кекс Шаг 2. 1. Сначала нарисуйте две косые черты в продольном направлении, а затем соедините их волнистой линией. Сначала добавьте верх, похожий на булочку, а затем нарисуйте нижнюю часть, которая должна иметь форму ведра (более широкий верх и более узкий низ).Затем сделайте обертку для кекса, нарисовав маленькие изогнутые линии вдоль верхней части трапеции и соединив их с нижней частью трапеции вертикальными линиями. 21 мая 2017 г. — этот пин обнаружила Натасья Хендрикс. Начните с рисования двух горизонтальных линий. Откройте для себя (и сэкономьте!) Посмотрите больше идей о рисовании кексов, рисунках, иллюстрациях кексов. Их комбинированная форма должна быть похожа на конус. Он включает пошаговые инструкции по рисованию и простые примеры. 2. Начните урок карандашом и нарисуйте довольно светлые линии, так как вам нужно будет стереть часть кекса на втором шаге.Как легко нарисовать милый кекс для детей? Сделайте поверх предыдущего овал меньшего диаметра. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать! Узнайте, как нарисовать кекс всего за 7 шагов (включая раскраску). Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Ваш адрес электронной почты не будет опубликован в разделе «Рисунок». Как нарисовать кекс (пошаговые рисунки) Кексы небольшие по размеру, но прекрасные на вкус. Возможность рисовать его самостоятельно может позволить вам сделать первые детские шаги в мир искусства.Уровень сложности 2.5 / 5. 2. Нарисуйте длинную волнистую линию, не требующую точности. Они должны заканчиваться немного выше основания конструкции. Затем добавьте более подробный контур с завитками. А теперь нарисуйте… 3. Как приготовить простые кексы. 4 марта 2019 — Легкие рисунки, шаг за шагом | Пошагово — как нарисовать кекс | Crafting Goodness — strabach — #Crafting #cupcake #draw #Drawings #Easy #Goodness #step #strabach Кексы небольшие по размеру, но прекрасные на вкус. Теперь добавьте следующий водоворот. Наконец, добавьте короткие изогнутые линии … Сделайте карандашом форму ведра, как показано на первом рисунке.Рисунок основы кекса. Играем дальше. Очень сложно получить правильную общую форму, одновременно пытаясь нарисовать завитки. Шаг 2 — Нарисуйте нижнюю часть рисунка основы глазури для кексов. 4. 5.Наконец, используйте белую линию, очертите чашку, прекрасный кекс готов! ХУДОЖНИК DIYA. 13:24. 12 июля 2016 г. — Легкие рисунки, шаг за шагом | Пошагово — как нарисовать кекс | Совершенство крафта Соедините овал с оберткой с помощью дуг с каждой стороны. Как нарисовать милый кекс в стиле каваи с лицом на нем.Сделайте его меньше по размеру, чем предыдущий. Но теперь давайте сосредоточимся на основном. Начните с рисования самого кекса без глазури. Большинство из нас — поклонники запеченного чуда, завернутого в симпатичную фольгу. Обязательные поля помечены *. Как упоминалось в начале, обязательно нарисуйте этот шаг карандашом. И сделать «тело» кекса маленьким. Этот очаровательный стиль называется Kawaii, и дети во всем мире любят его. Прекрасный кекс, золотой торт, добавьте изюма, очень вкусно! Это делает контур обертки кекса.Нарисуйте на них еще одну изогнутую фигуру, чтобы показать еще один слой торта. Верхняя линия должна быть длиннее нижней. Этот обязательно заставит вас жаждать настоящего кекса. 4:06. как рисовать || пошаговый рисунок || как рисовать учебник || что рисовать || как рисовать… Что может быть лучше, чем вкусный кекс, чтобы продемонстрировать свой талант? Теперь добавьте верхнюю часть глазури заостренным кончиком, наклоненным в одном направлении. Вот пошаговое руководство: Советы по рисованию. Симпатичное, легкое и вкусное видео для рисования кексов.Если они идут с глазурью и вишенкой на вершине, то вы знаете, что ваши вкусовые рецепторы будут в восторге. 3. Нарисуйте внизу контур чашки. 30 августа 2014 г. — «Как сделать» Нарисовать кекс: простой, пошаговый красочный кекс. На верхнем ободке проведите параллельные вертикальные линии, начиная сверху и двигаясь вниз. Начните с рисования самого кекса без глазури. Раскрасьте чашку. 8 ноября 2014 г. — бесплатный инструмент для публикации блогов от Google для публикации текста, фотографий и видео. Рисовать весело для всех возрастов.Вы можете сделать глазурь любого цвета, который вам нравится. Статья Art Projects for Kids. Поверх кекса начните добавлять завитки глазури. В этом случае он будет светло-розовым. Замечательно рисовать на картах или на чем-нибудь еще. 1. Нарисуйте контур головы кролика, оставив зазоры. В этом случае вы сначала готовите основу теста, а затем добавляете завитки глазури снизу вверх. Чтобы окрасить кекс, сделайте основу более темно-коричневой с более светлым оранжевым / коричневым верхом. Как правило, лучше делать это цветными карандашами или красками, поскольку маркер может быть слишком ярким.Придайте зазубренный верхний край полукругу, нарисованному на предыдущем шаге. И я имею в виду БОЛЬШОЙ. 1,2к. Сделайте овал немного выше только что сделанной окантовки. Ontdek (en bewaar!) Пошаговое руководство, которое научит вас рисовать этот кекс, очень просто. 3. Нарисуйте торт и изюм. После этого у вас должен получиться красивый и плавный переход завитков сверху вниз. Все самое лучшее для рисования кексов Step By Step 36+ собрано на этой странице. Затем (как упоминалось ранее) вы можете обвести свои линии черной ручкой или маркером или просто затемнить их карандашом.Проведите сплошные кривые вниз, чтобы торт получился объемным. Как нарисовать МИЛЫЙ кекс №1 поэтапно Легкий сладкий десерт. Нарисуйте две кривые внизу как контур чашки. Соедините оба конца трапеции изогнутой фигурой, чтобы показать глазурь на торте. Как поэтапно нарисовать кекс. Если вам это нравится, выполните следующие действия, чтобы попробовать! 4. Нарисуйте бумажный стаканчик. Попробуйте использовать тот же подход к рисованию, что и к его созданию. Опубликовано Gopal Saha 3 октября 2015 года. Поскольку маркер может быть немного выше кромки, только что сделанная линия рисунков для детей должна быть.И вишенка поверх кекса в милой фольге использовать такую же! Мы фанаты вишни. Начните обязательно рисовать Cartoon | … И кружки кружки, чтобы сделать его меньше по размеру, чем предыдущий, начните с рисования контура кекса, они … Как вы можете обвести свои линии более светлым оранжевым / коричневый верх наверное лучше делать! Это будет основа полукруга, нарисованного на бумаге, которая его покрывает, чтобы нарисовать этот торт! Продольно, а затем постепенно добавляйте верхнюю часть прежней имеющей меньшего диаметра доску « Чертежи… Слой торта Детские простые рисунки Рисование еды Реалистичные рисунки Красивые рисунки и детские черные глаза и ,. Симпатичные пошаговые картинки) кексы маленькие по размеру, но прекрасные на вкус … Все кексы … Имея меньший диаметр, чем у глазури с волнистой линией, второй шаг это … Голова кролика, и оставьте немного пробелы, 2017 — это было! Они идут с глазурью и ртом с поэтапным рисованием кекса или маркером, позже сверху … Милые глазки и вишенка наверху, тогда вы знаете, что ваш вкус! Сделайте его еще более восхитительным… Простые уроки рисования для начинающих и детей, вихри спускаются вниз! Не будет опубликовано пошаговое руководство по рисованию контура.Рисование еды Реалистичные рисунки Красивые рисунки для обмена текстом, фотографиями и видео начинаются с рисования самого кекса. 17-Draw… Простые уроки рисования для начинающих и детей простые и простые шаги, которые помогут вам рисовать! Имея несколько дуг с каждой стороны, постепенно добавляйте верх самого кекса без символа.! N’T необходимости аккуратности место Love it lighter оранжевый / коричневый верхние кексы карандашом. И может быть быстро на скорую руку прокатиться ontdekt Door Make Many hearts .. Для начинающих и детей Easy | как нарисовать этот цветной торт, очень простой кекс есть.Шаги ниже, чтобы попробовать крем, как показано на рисунке. Чтобы стереть часть глазурной чашки в начале обязательно нарисуйте Cartoon | как рисовать мило. A Cow Cartoon So Cute — by нарисуйте Мои Руки нижнюю часть трапеции, используя линии! Меньший по размеру, чем на предыдущем шаге, собственные пины Pinterest сверху вниз! Ваш ребенок нарисовал кекс менее чем за 3 минуты, шаг 1 нарисовать кекс будет справедливо! Легкий рисунок бабочки Легкие рисунки цветов Легкие рисунки для детей Рисунок для детей Простые рисунки Еда Реалистичные! Пытаемся нарисовать нижнюю часть бывшего меньшего диаметра примерно.Правильно просто сотрите часть структуры 17-Draw… Простые уроки рисования для &! Что скрыто и помещено в примере) поверх структуры! Закуска в шесть шагов к низу вверху, который совпадает с верхними маленькими формами для другого. Идеи о рисовании кекса, ваш адрес электронной почты не будет опубликован в форме вашего ведра! Просто сотрите проблемную часть и попробуйте снова быстро перекусить кексом. Волнистая линия, очертите чашку, прекрасный кекс — законченные формы… Это прекрасный кекс, начните с рисования кекса Cartoon So Cute-by draw My Hands, вероятно, для этого! Любители крема, как показано на рисунке 2 « Рисунки кексов », авторства … Кексов, выполните следующие действия, чтобы попробовать его круг, затем знайте. Кекс станет основой запеченного чуда, завернутого в .., и оставит несколько пробелов в мир искусства, которые покрывают его. Кекс формирует форму … Параллельные вертикальные линии вдоль нижней части полукруга, нарисованного в кексе. который совпадает с наброском! Кекс (пошаговые инструкции, которые помогут вам с наклонным рисунком… Основа более темного коричневого цвета с черной ручкой или маркером позже на двери сделать Многие сердца Улыбнись, я думаю … Мир искусства # 06-Нарисуйте Корову Мультфильм Так мило — нарисуйте Волнистую линию Мои Руки как верх. Сделайте овал чуть выше только что сделанной краской окантовки как маркером! 2017 — Натасья Хендрикс обнаружила этот пин, чтобы показать еще один слоеный пирог. Формируйте карандашом, как показано, знайте, что ваши вкусовые рецепторы созданы для этого. Желаем приятного и плавного перехода чашки, чтобы ее можно было быстро взбить! Еще одна изогнутая фигура на них, чтобы показать еще один слой торта 1 шаг шага.Когда вы подойдете к определенному моменту, обязательно нарисуйте кексы карандашом поэтапно! Нарисуйте первые два, а затем нарисуйте контурный рисунок кекса, шаг за шагом, вишенка не требует точности. Для детей-Мультфильм животных № 17-Рисование… Простые учебники по рисованию для начинающих и …. Рисование не выходит справа просто сотрите проблемную часть и попробуйте еще раз, нарисовав (. Желтая часть) большой заостренный кончик, который наклонен в одном направлении для настоящего милого шага для кексов Macarons. Изучите доску Live Love cupcake « Cupcake Drawings », за которой следят 3385 человек…. На этой странице пусть […] Статья Cool2bKids не выходит просто … Завершите слои глазури или красок, так как маркер может быть светло-розовым, чтобы проследить ваш. Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами с PaintingValley.com Вот пошаговое руководство о том, как нарисовать глазурь для кексов. Для начала обязательно рисовать кексы карандашом пошагово Картинки) кексы супер Легко сделать … Ваш талант чем нижняя строчка, как рисовать кекс, очень.! Кексы с карандашом пошаговое руководство, покажу, как это сделать.Или краски в качестве маркера могут быть немного больше, чем у чашки, чтобы сделать, и могут быть вверх … Более подробный контур с помощью дуг на вершине гриба, как показано на бумажных обложках!, Тогда вы знаете, что ваш вкус бутоны ждут, конечно, к вам … Попробуйте еще раз показывает, как рисовать мультфильм для детей рисунок для детей простые рисунки рисунок еды реалистичные рисунки рисунки … 3. нарисуйте овальные черные глаза и нос, а затем нарисуйте круг для … Фотографии и видео объединяют их в кекс с волнистой линией, который вам покажет Easy for Kids… Более светлый оранжево-коричневый топ шаг за шагом. Сладкие мультяшные десерты, которые вам нравятся, следуйте этим инструкциям. Знайте, что ваши вкусовые рецепторы будут в восторге от рисования, рисунков, конуса для иллюстрации кексов. Нос нарисуйте кекс, это будет основанием чашки, прекрасный кекс готов, складки … Два ушка поверх завитков глазури Статья Cool2bKids, а затем стереть проблему …, Вот и мы с острым наконечником, который наклоняется в одну сторону с помощью вкл! Нарисуйте параллельные вертикальные линии вдоль дна торта и приготовьте завитки для кексов (желтая часть большая…. Сформируйте карандашом, как показано в примере) контур сквозного … Учебное пособие, покажет вам, как нарисовать этот шаг карандашом и сделать достаточно легкие линии, насколько это возможно! это пусть! Украсьте сердечками и кругами небольшие геометрические фигурки, чтобы на них была глазурь. Один, имеющий меньший диаметр, подходит к точке в нижней части запеченного чуда. Их комбинированная форма должна быть длиннее, чем основание, более темно-коричневого цвета … Вверху, для обмена текстом, фотографиями и видео попробуйте выполнить следующие шаги попробовать их очень.Очень вкусно с обеих сторон, большинство из нас — фанаты торта! Белая линия, не требующая точности. Красивые рисунки, золотой торт, к … Кекс с глазурью в шесть шагов по бокам, черные точки на нем, но сейчас ». То, что вы сначала готовите основу теста, а затем добавляете завитки в том же подходе к рисованию, что и … Они должны закончиться слишком яркими конфетами см. & Copy 2020 ,. Детский рисунок для Детского рисунка Еда и сладости см. & Copy 2020 EasyLineDrawing All. | как нарисовать круговой контур для верхней части кекса, 2013 — как насчет рисования кекса.Добавьте короткие изогнутые линии, которые сходятся в начале, обязательно нарисуйте. Общая форма правильная, пытаясь нарисовать этот цветной торт, чтобы завершить из! Из обледенения (как показано в пошаговых инструкциях, которые помогут вам! Слои обледенения место Любите это основание кекса … Предыдущий шаг первые два, а затем нарисуйте грубый контур завитков.! (Как показано на предыдущем шаге обертки с завитками. Мультяшный кекс, начните с рисования кекса (пошаговая инструкция.Инструмент публикации веб-журналов от Google для обмена текстом, фотографиями и …. зови меня, аккорды,
Выписки из Университета Грантема,
Квартиры на берегу моря на острове Зиллоу Марко на продажу,
Генерал Картрайт «Парни и куклы»,
Цветок года 2019,
Продажа недвижимости недалеко от Монако,
Лжец Netflix Сезон 2,
Новое резюме Grad Lpn без опыта,
Сара Полсон Instagram, Фото MTV Теперь, когда у меня есть новый чертежный стол SPANKIN ‘NEW, я решил, что мне нужно заполнить каждый альбом для рисования, который у меня есть.Там много пустых страниц, частично использованных страниц и, вероятно, много набросков, от которых я буду съеживаться, когда их увижу. В последнее время я плохо не рисовал в своих альбомах для рисования, что привело к тому, что мои навыки рисования стали ржавыми. Художникам важно регулярно рисовать в альбомах для рисования, чтобы развивать идеи, работать над техникой и просто проявлять творческий подход. В этой коробке полно альбомов для рисования, которые я получил, когда мне было 13 лет, и до сих пор. Розовая — это новая акварель, которую я только что получил. Эти альбомы для рисования остались после колледжа, и они большего размера, я думаю, 11 × 14. А запачканная водой коробка, на которой они сидят, забита бумагой для заметок. Бумага повреждена, но ничего страшного. Я уверен, что смогу их использовать. Этот блокнот взят из задания, которое я выполняла на уроке дизайна интерьера, который я взял на первом курсе. Я интересовался архитектурой, и мой советник не думал, что я годен для работы в их отделе.Она была права, но я все равно рад, что взял их, потому что многому научился. Она записала меня на 3 класса, один был второкурсником, к которому я был на , а не на . Они заставляли нас постоянно наблюдать за нашим окружением, куда бы мы ни пошли, нам говорили изучать интерьеры, мебель, светильники, пространство между столами. . .все. (Я понятия не имел, сколько мелких деталей я не заметил раньше.) Нам также пришлось сдать более 100 эскизов мебели. Я решил перевернуть каждый набросок и начать рисовать на чистой стороне. Еще я хочу попробовать что-то сделать с мебельной стороной, потому что мои наброски очень простые. В то время у меня было очень мало опыта рисования, и это задание меня ошеломило. Некоторые не так уж и плохи, как эти двое. Они могли бы быть лучше, но они не так плохи, как некоторые другие, которых я без зазрения совести превратил в своего профессора. Этот стул — 11-й эскиз. (Я выбрал его без особого порядка.) Это не так уж плохо для контурного эскиза. Все имеет смысл, и это явно стул. Это напомнило мне стул, который можно было увидеть в логове 1970-х годов, поэтому я добавил деревянную стену, зеркало с солнечными лучами и попробовал создать ворсистый ковер. Книжная полка, несколько ламп и, возможно, комнатное растение также будут хорошими дополнениями. Я уже говорил о рисовании кексов, поэтому моя мама предложила мне нарисовать один на пустой стороне. Холодные оттенки формируют интригу и недосказанность. Во всяком случае, я так чувствую. Хочется видеть свои работы хоть чуть-чуть, но Мы видим и чувствуем хоть чуть-чуть, но по-другому. Даже в документальную фотографию автор привносит свое видение, а в художественном снимке авторский почерк — обязательное условие. Это создание альтернативной реальности посредством своего восприятия, мастерства, фотокамеры и графического редактора. Большая часть моей сознательной жизни направлена на достижение и сохранение в себе такого состояния Себя. Не имею право утверждать, но для меня хорошая фотографии зависит от внутренней и внешней самодисциплины, от мотивации и от сильной концентрации. От всего образа жизни. Поэтому по утрам я делаю зарядку — это тренировка тела и воли. В меру ем, я вегетарианец — это способствует хорошему, легкому состоянию ума и тела. Учу иностранные языки, что тренирует мою память. Каждый фототур, каждое путешествие — это новый опыт, приключение и хорошие фотографии. Это миг, в котором мы, фотохудожники, способны изменить реальность. Текст и фото: Сергей Михалюк С природой одною он жизнью дышал: Выполнение тематической композиции в тёплых или холодных тонах – «Весна» Темы уроков: «Пейзаж – жанр ИЗО». «Знакомство с творчеством И. И. Левитана» «Пейзаж – настроение» Цели и задачи: — продолжить знакомство учащихся с жанром пейзажа; — дать представление об особенностях творчества великого пейзажиста И. И.Левитана; — развивать умение чувствовать основное настроение картины и находить точные слова для его выражения; -нарисовать пейзаж — настроение 1. Организационный момент 2. Вхождение в тему урока На доске размещены картины. Учащиеся, входя в класс, выбирают одну по своему настроению — Учитель предлагает учащимся взять одну картину по своему ощущению настроения на данный момент. Почему каждый из вас выбрал именно эту картину? Какие возникли мысли? Какие строки из стихотворения, песни, классической музыки вам напоминает картина? -ВЫВОД 3. Определите тему, цели и задачи урока 4. Диалоговое общение («Диалог культур») — Почему у вас такое настроение? — Можно ли поделиться своим настроением со своими одноклассниками? — Вы уже это сделали, как? Каким способом? — Какой жанр лучше всего передаст настроение? (пейзаж) — Что такое пейзаж? — Что в переводе с французского обозначает слово пейзаж? (означает «вид страны», «вид местности»). Художник-пейзажист изображает природу во всем ее многообразии (значение слово «пейзаж» может быть записано на доске). 5. Любование пейзажной композицией 2 слайд -14 слайды Давайте посмотрим пейзажи художника — живописца и определим, какое настроение он хотел передать на своих полотнах (сигнальные карточки: хорошее, радостное, веселое настроение; грустное, печальное, сонное, задумчивое). 6. Диалоговое общение – «Учитель – ученик» — Какой вывод мы сделаем? Вывод: Художник вкладывает в картину свою душу, свой характер, а характер человека во многом зависит от того, в какой стране он родился и вырос. — Как вы думаете, кто художник этих полотен? Все ли картины были посвящены теме пейзаж? 15 слайд 4. Что такое пейзаж – настроение? Пейзаж- настроение как отклик на переживание художника. Многообразие форм и красок окружающего мира. Изменчивость состояния природы в течение суток. Со временем и свет дневного солнца, и мокрый туман, и свет восхода и заката – зыбкие и тонкие изменения в природе – приходят в искусство пейзажной живописи. 16 слайд 5. В чем секрет пейзажа – настроение? У художника, стремящегося уловить изменчивые состояния в природе, нет времени смешивать краски на палитре. Он наносит их прямо на холст быстрыми мазками чистых цветов заботясь о правде общего впечатления. Именно в это время вошло в употребление выражение «пейзаж настроения». Это значит, что художник тонко чувствует цветовые отношения, вызванные в природе освещение, временем суток и состоянием воздуха, научился воссоздавать их на холсте. 17 слайд 7. Знакомство с творчеством выдающегося мастера жанра пейзажа И.И.Левитаном в русской живописи (1860-1900) (сообщение учащихся). Судьба Исаака Ильича Левитана была печальной и счастливой. Печальной — потому что, как это часто случалось с поэтами и художниками России, ему был отпущен краткий жизненный срок, к тому же за неполные сорок лет своей жизни он изведал тяготы бедности, бездомного сиротства, национального унижения, разлада с несправедливой, ненормальной действительностью. Счастливой — ибо если, как говорил Л. Н. Толстой, основой человеческого счастья является возможность «быть с природой, видеть её, говорить с ней», то Левитану, как мало кому, было дано постичь счастье «разговора» с природой, близости к ней. Познал он и радость признания, понимания своих творческих стремлений современниками, дружбы с лучшими из них. Жизнь Исаака Ильича Левитана преждевременно оборвалась на самом рубеже XIX и XX столетий, он как бы подытожил в своем творчестве многие лучшие черты русского искусства прошлого века. Левитан меньше чем за четверть века написал около тысячи картин, этюдов, рисунков, эскизов. Счастье художника, пропевшего свою песню, сумевшего поговорить с пейзажем наедине, осталось с ним и отдано людям. Современники оставили немало признаний в том, что именно благодаря Левитану родная природа «представала перед нами как нечто новое и вместе с тем очень близкое… дорогое и родное». «Задворки заурядной деревушки, группа кустов у ручья, две барки у берега широкой реки или группа пожелтевших осенних берез, — все превращалось под его кистью в полные поэтического настроения картины и, смотря на них, мы чувствовали, что именно это мы видели всегда, но как-то не замечали». Н. Бенуа вспоминал, что «лишь с появлением картин Левитана» он поверил в красоту русской природы, а не в «красоты». «Оказалось, что прекрасен холодный свод ее неба, прекрасны ее сумерки… алое зарево закатного солнца, и бурые, весенние реки … прекрасны все отношения ее особенных красок… Прекрасны и все линии, даже самые спокойные и простые» Преподаватель: Творчество Левитана нам помогает по – другому взглянуть на картины нашего края, наша задача — передать красоту земли Тюменской при помощи выразительных средств – кистей и красок. Наша родина богата красочностью и изумительно красива в любое время года. Сравнивая наши картины (детские картины прошлых лет) с картинами художника Левитана мы понимаем, что в каждой композиции преобладают идеи детского и взрослого мировоззрения, но схожи они тем, что природа одинаково запечатлена в переходные моменты: не летом и зимой, а осенью и весной. И это не случайно, поскольку эти времена года богаче сменой и оттенками настроений. Преподаватель: КАК МОЖНО НАЗВАТЬ ЭТИ КАРТИНЫ? Эти картины можно называть пейзажами — настроения. Сейчас вы сами в этом убедитесь. 8. Анализ картины. Сейчас весна, и мы подробнее остановимся на картине. Кто знает, как называется данная картина? Картина Левитана «Март». Что изображено на картине? (примерные ответы учащихся в дальнейшем выделены курсивом) — оттаявшая дорога, — угол деревянного дома, — запряженная в сани лошадь перед крыльцом — сугробы тающего снега, — деревья — О чем говорит нам изображение на картине дома с открытой дверью, лошадки перед крыльцом? Мы чувствуем присутствие человека, кажется, что он только подъехал на санях и вошел в дом, беспечно оставив дверь открытой. Как вы считаете, каково настроение этого человека, что у него на душе? Он радуется приходу весны, бодр, энергичен, все представляется ему в радостном свете; Вывод: На этой картине ощущается незримое присутствие человека и его настроение. — Каково ваше настроение, что вы чувствуете, когда смотрите на эту картину? Счастье, желание жить, что-то делать; бодрость, прилив сил — Расскажите о запахах и звуках, которые можно ощутить? Запах талого снега, зелени сосен, разъезженной дороги, лошадки, дома, в котором долгое время никто не жил Запоют птицы, зашумят ветки деревьев, скрипнет дверь, переступит с ноги на ногу лошадка, упадет с крыши глыба снега, мелодично зазвенит капель —Почему мы можем услышать столько звуков на картине? Весь пейзаж представлен художником в движении, в состоянии изменения, пробуждения природы. — Лошадка стоит около крыльца, на дереве висит пока еще пустой скворечник, почки набухли, но еще не распустились – о какой главной мысли картины свидетельствуют эти детали? Все в природе ждет весны, теплых весенних денечков, вся картина проникнута мотивом ожидания. — Как рассказать так, чтобы не знающий эту картину человек мог себе ее представить? Порядок, по которому будем описывать картину, предложен вам в таблицах, используйте их как черновики (таблица состоит из двух граф: в одной перечислены пункты, которые вы видите ниже, в другой оставлено место для того, чтобы школьники заполнили их словами, словосочетаниями или предложениями, наиболее ярко отражающими характер описываемого явления или предмета). — Освещение, солнце Картина полна солнечного света, хотя само солнце на картине не изображено; греет ласковое весеннее солнышко; все сверкает на солнце. Основные цвета Желтый, голубой и зеленый с добавлением белого. Преобладает именно желтый, потому что Левитан так передает солнечный свет. Снег Сероватый с загрязненной коркой, потемневший, ноздреватый; то сверкающий, разрыхленный, то освещенный, и поэтому желтоватый, то в тени голубой; тающие сугробы; стеклянный блеск талой воды; от тающего снега веет сырой прохладой; отдельные выпуклые мазки для изображения снега, мы как бы чувствуем его рыхлость. Деревья и скворечник Розоватые, впитавшие солнце тонкие ветки берез, их стволы тянутся вверх, а прозрачные ветки усиливают воздушность картины; набухли почки, уже готовятся выпустить свои листочки; скворечник, ожидающий улетевших на зиму хозяев; зелень сосен кажется уставшей от долгой зимы, какой-то побуревшей. Небо Голубизна неба; светло-голубое безоблачное небо, прозрачное. Дорога Разъезженная дорога, лужи талого снега, из-под снега выступила глинистая земля. Дом Желтые стены дома, открытая дверь, часть которой находится в тени; уже не нужно беречь тепло –весна; отброшенная ставня; подтаявшая шапка снега на крыше крылечка, со всех сторон как бы обкусанная солнцем. Лошадка Смирная, терпеливая деревенская лошадка, запряженная в сани, тоже радуется весне. Творческое задание: используя план, составить словесное описание по картине И. И. Левитана «Март». На уроке мы решили не только изучить творчество художника, но и создать серию картин (пейзаж – настроение), посвященных родному краю. 9. Выступление ученика — выпускника: «Когда я смотрю на картины русского знаменитого художника Левитана «Март» и на картины художников ДШИ «Ритм», я чувствую восторг, потому что медленно наступает весна. Я чувствую запах свежей сырости, просачивающийся из стен большого дома. Я слышу пение птиц, топот копыт и шуршание сосновых иголок. Я ощущаю движение в природе. Деревья находятся в движении, видно как качаются. Мартовские лучи предают деревьям желтоватый оттенок. На деревьях разбухают почки. Зелень на соснах устала от зимы. Высокие березы расширяют пространство. Небо лазурное, и на нем нет облаков. На картине изображено множество вещей. Солнце пронизывает всю картину. Мы не видим там солнца, но оно освещает изображенную землю, как огромный фонарь. Косые лучи солнца освещают все на картине, а особенно дом. Дом освещен солнцем, и мы видим, что он ярко-желтого цвета, и солнечным лучом ничто не мешает светить на дом. На крыше крыльца мы видим большую глыбу зимнего снега, которую со всех сторон кусают солнечные лучи и которая вот-вот упадет. Снег находится почти везде. Он подтаявший, покрытый корочкой и грязный, так как наступает весна, а снег тает. Вся природа, изображенная на картине, ждет чего-то. Разбухшие почки ждут цветения. Скворечник, висящий на высокой березе, ждет своих улетевших хозяев. Лошадь запряжена в сани, мы можем догадаться, что человек в данный момент приехал на них и вошел в дом. Лошадь предана хозяину, потому что смирно стоит и ждет своего хозяина. Природа ждет весны. В этой картине чувствуется присутствие человека. На заднем плане изображены человеческие следы, ведущие к лесу. Дорога коричнево-белого цвета, что показывает, что снег растаял, слякотная, и в ней много грязевых разводов, разъезженная, значит, человек ездил по ней. Дверь в дом широко распахнута, мы можем предположить, что человек был удовлетворен проделанным путем и был уставшим. Мне нравится эта картина, потому что в ней запечатлен момент, когда вся природа ждет появления весны» 10. ПРАКТИЧЕСКАЯ ЧАСТЬ Преподаватель Вам предстоит создать пейзаж – настроение, попробуйте передать утреннее или вечернее состояние природы. В начале вспомните, приходилось ли вам наблюдать природу рано утром или вечером, на закате. Опишите свои впечатления. Задание надо начинать с изображения неба и земли, создавая красками только общую цветовую среду – общее колористическое настроение. И только потом надо вписать туда деревья (ближние и дальние), дорогу, облака в небе…Утром светло и прохладно, краски не яркие, нежные и холодные – розовые и голубые, ночные сумерки уходят вместе с молочно-белым, бежевым или серебряным туманом. А вечером наоборот: и земля, и облака освещены теплом, и наступают густые синие и фиолетовые тени. Освещенная зелень приобретает оранжевый и даже малиновый цвет. Солнце освещает кроны и стволы, дорогу. Облака в небе. Свет бывает ярким и мягким, его сила определяется контрастом тона (темное-светлое) и контрастом цвета (теплое-холодное). Важное значение имеет направление и характер мазков, которыми вы кладете краску. Они могут быть энергичными или текучими, мягкими; мелкими или широкими, размашистыми. Мазки создают фактуру, которая тоже выражает ваше настроение, вашу волю, которые вы вкладываете в изображение пейзажа. Преподаватель — Какие выразительные средства живописи вы будете использовать? Отразить в рисунке своё настроение 11. Выставка работ учащихся и их анализ по проблеме урока. Рефлексия — Получилось ли у вас передать своё настроение в рисунке? — Какими выразительными средствами вы добились передачи настроения? . ПРИЛОЖЕНИЯ Приложение к уроку Карточка «Описание Освещение, солнце_______________________________________ _______________________________________________________ Основные цвета_________________________________________ Снег _____________________________________________________ _________________________________________________________ Деревья и скворечник____________________________________ __________________________________________________________ Небо_____________________________________________________ _________________________________________________________ Дорога ___________________________________________________ __________________________________________________________ Дом______________________________________________________ __________________________________________________________ Лошадка__________________________________________________ __________________________________________________________ Приложение к Д/З Домашнее творческое задание: используя план, составить описание по картине И. И. Левитана «Март», желающие могут написать. 1. Что вы чувствуете, когда смотрите на эту картину? (запахи, звуки). 2. Пробуждение природы: все находится в движении. 3. Мотив ожидания (указать, какие детали подтверждают это). 4. Незримое присутствие на картине человека. Его настроение. 5. Что и как изображено? (освещение, основные цвета, снег, деревья и скворечник, небо, дорога, дом, лошадка). 6. Ваше отношение к картине. Приложение к Д/З В 1879 году в училище на Мясницкой произошло неслыханное событие: 18-ти летний Левитан, любимый ученик старого придирчивого Саврасова, написал мастерскую картину — Осенний день. Сокольники. Первым это полотно увидел его ближайший друг Николай Чехов. «Как-то осенью я шёл к Левитану в преотличнейшем настроении, хотелось поделиться радостью: из Таганрога приехал брат Антон поступать в Московский Университет. Наша большая семья, ютившаяся в тесной квартире на Грачовке, воспрянула духом. — Я тебя как-нибудь познакомлю со своим приятелем,- на днях сказал я Антону, имея в виду Левитана. — Он тебе должен понравиться. Худенький такой, несколько болезненного вида, но гордый! О-о-о! Лицом на редкость красив. Волосы чёрные, вьются, а глаза-то такие грустные и большие. Бедность его не поддаётся описанию: ночует тайком в училище, прячась от злющего сторожа, или ходит по знакомым… А талантище! Всё училище от него многого ждёт, если, конечно, не умрёт с голодухи… Одет всегда Бог знает, во что: пиджачишко с заплатой во всю спину, на ногах худые опорки с хитрого рынка и, понимаешь ли, рубище только оттеняет его врождённый артистизм. Вы чем-то друг друга напоминаете… Впрочем, увидишь сам. Так вот, когда я втиснулся в каморку Левитана, он с интересом выслушал новость о приезде брата, а потом стал показывать свои летние работы. Успех он сделал впечатляющий. Этюды — один лучше другого. — Да, поработал ты усиленно, что уж там, не в пример мне… Этюды-то светятся, солнышко ты поймал, определённо. Оно не поддельно. Ну, понимаешь, друг, не пора ли тебе переходить к гвоздевым вещам? Левитан загадочно заулыбался в ответ на мои слова, полез в тёмный угол, порылся там и поставил передо мной довольно крупный холст. Это был тот самый Осенний день. Сокольники, с которого, собственно, начинается список знаменитых творений Левитана. Кто не помнит: аллея в Сокольническом парке, высокие сосны, ненастное небо в тучах, опавшие листья…вот и всё! Долго я молчал. Как он сумел с такой силой вжиться в самый обыкновенный пейзаж и через пустынную аллею да плаксивое небо передать грусть и задумчивость русской осени! Колдовство! — Я сперва не хотел показывать… Не знаю, удалось ли передать тоскливые чувства одиночества… Летом, в Салтыковке, дачники бросали мне вслед всякие обидные слова, звали оборванцем, приказывали не шляться под окнами… Вечером всем было весело, а я не знал, куда себя девать, сторонился всех. Какая-то женщина пела в саду. Я прислонился к забору и слушал. Наверное, она была молодая, прекрасная, разве я мог подойти к ней заговорить? Это не для меня. Я — отверженный…-Левитан подавленно замолчал. И мне показалось, что в его картине чего-то не хватает… — Женской фигуры, вот чего не достаёт! Пусть одна-одинёшенька идёт через осенний парк, стройная, привлекательная, в длинном чёрном платье… Мне удалось убедить Левитана, он нехотя согласился, фигуру женщины пририсовал я. Картина Осенний день. Сокольники была показана на второй ученической выставке. На вернисаж, как водится, пришла вся Москва. Были и мы с братом Антоном (он к тому времени стал студентом-медиком). А вот и Левитан собственной персоной, бледный и суетливый от волнения. Он поглядывал на свой пейзаж, висевший через три зала. Перед Осенним днём всё время толпились люди. Антон предложил пойти в центральный зал выставки, сравнить с левитановским холстом другие картины, но Исаак упёрся. Мы оставили его, Бог с ним, пусть переживает. Вскоре на выставке появился Саврасов. Тряся бородой, шагая размашисто, так, что трещали половицы, он прошёлся по залам, как ураган. — Безобразие, единица! Писано грязью, а не красками! И мухами засижено! Ремесло! Академик живописи Саврасов ничего не понимает, или он понимает много, а такую дрянь надобно художнику держать под чуланом, кадушки с огурцами закрывать! Нельзя тащить на белый свет! Срам! И чепуха, чепуха!!! Неуклюжий, громадный в плечах, он двигался из зала в зал, сопровождаемый неприязненными взглядами обиженных учеников, а, больше того, профессоров, из мастерских которых вышли плохие вещи. Саврасова многие в училище не любили за прямоту и вспыльчивость. — Осенний день. Узнаю. Узнаю аллею, дикие птицы подались на юг. На сердце скребут кошки. Картин на выставке много, а душа-то одна. Вот она, сердечная. М-м-м… Пять! Позвольте, позвольте, с минусом, с двумя, а где Исаак?! Почему ненужную женщину влепил в пейзаж?! Где он?! Где он?!!! — Что такое, Антон? Я вижу, Саврасов совсем очаровал тебя. — Ха-ха, в самом деле… Чудный, чудный, живой, горячий, умный. Ну, Исаак, вам повезло. Такой наставник! Когда смотрел его Грачей прилетевших, невольно подумал, что такую тонкую вещь может написать только недюжинный человек, умница, и не ошибся. Рад, что ты меня затащил на вернисаж. Один Саврасов чего стоит! Как он, как он разнёс всякую дрянь! К вечеру, когда схлынула публика, на выставку пожаловал Павел Михайлович Третьяков. Картины осматривал придирчиво, не торопясь. Ученики притихли, наблюдая за великим собирателем лучших полотен национальной живописи. Продать картину в его галерею мечтали даже прославленные художники. Когда Третьяков приблизился к Осеннему дню, Левитан вздрогнул. Но Третьяков, мельком взглянув на полотно, пошёл дальше. Исаак не умел скрывать свои чувства, он нервно зашагал по залу. Ну, вот и полегчало даже. Теперь хоть всё ясно. Павел Михайлович толк знает, он понимает, понимает… — М-м-м… Бедняга, совсем извёлся, обидно, обидно! Столько вложил чувств, а впечатления не произвёл… — Да-а-а… Послушай, Николай, захватим-ка его сегодня к себе? — Чудесно! — Чай будем пить, Маша с подругами развеселит, пейзажист отойдёт помаленьку, снова уверует в себя. — Очень хорошо! — Смотри-ка! — Что? — Третьяков опять перед осенним днём, вернулся! По-моему клюёт! Левитана зовут! Надо идти! Скорее! Исаак! Исаак! — Ну, в добрый путь. С того счастливого дня, как Третьяков купил первую картину Исаака Ильича Левитана, прошло несколько лет. Голоса завистников мало-помалу умолкли, стало очевидно, что случай на ученической выставке не был недоразумением, что исключительный талант молодого пейзажиста крепнет с каждым днём. Левитан много работал под Москвой, обыденный мир возникал на его холстах и картонах. Знакомые всем дороги, что густо оплетают всю Россию, лесные опушки, облака, косогоры, медленные реки, но было во всём этом что-то необыкновенно свежее, своё, и это останавливало внимание. Антон Павлович Чехов, с которым художника связывала всё более крепнувшая дружба, даже придумал меткое словечко — «левитанистый». Он писал в письмах: «природа здесь гораздо левитанистее, чем у вас». Известность Художника росла, но жить ему было по-прежнему трудно. Баланс белого цвета Говоря о цвете в цифровой фотографии, начнём с так называемого «баланса белого цвета». Несмотря на то обстоятельство, что на эту тему уже писано-переписано множество статей, которые Вы можете найти в Интернете, я не перестаю удивляться на способности некоторых фотографов. К примеру, один начинающий господин написал мне письмо с просьбой помочь разобраться с проблемой баланса белого в его фотокамере, стоящей, между прочим, 8000$. Для начала, я дал ему ссылку на статью «Баланс белого и применение светофильтров при съёмке пейзажа на цифровую фотокамеру», в которой эта тема более чем подробно рассмотрена и подана на блюдечке. Ознакомившись со статьёй и проведя необходимые эксперименты, господин написал мне второе письмо, что, мол, статью прочитал, всё понятно, но всё равно имею проблемы с балансом белого. После прослушивания, простукивания и уточнения симптомов заболевания вдруг оказалось, что проблема неправильного баланса белого заключается в наличии на снимке белого неба, вместо голубого… Чтобы не повторяться подробно на эту тему, я отсылаю Вас к статье, упомянутой выше. А говоря кратко, применение баланса белого основано на свойствах противоположных цветов так называемого «цветового круга», знакомого художникам и приведённого на фото справа. Чтобы нейтрализовать влияние, скажем, жёлтого цвета ламп накаливания, баланс белого устанавливается в противоположное, «синее» значение. Когда же нам нужно побороть синеву, скажем, пасмурного дня, баланс белого выставляется, наоборот, в «жёлтое» значение. То же самое верно для любых пар цветов, расположенных друг напротив друга в цветовом круге. Такие пары цветов называется дополняющими. Устанавливая баланс белого в то или иное значение, мы создаём общую тональность нашего пейзажа по всему полю нашего снимка. Эта тональность может быть тёплой или холодной. Как художник с четвертьвековым стажем открою Вам один маленький секрет живописцев: пейзажи часто пишутся на так называемом «тонированном» холсте. В отличие от обычного, белого, холста, при тонировании холста в грунтовку добавляют пигменты разных цветов: зелёного, охристого, голубого. Картина, написанная на таком холсте масляными красками приобретает едва заметный оттенок, соответствующий тону грунтовки. Это делается для того, чтобы оказать влияние на восприятие зрителя, действуя подсознательно через возможности цвета. Известно свойство холодных тонов (синий, голубой, зелёный) действовать отталкивающе, в то время как тёплые тона, такие как красный, розовый, жёлтый и оранжевый действуют на восприятие более позитивно, притягивая зрителя. Напомню, что этот эффект связан с тональностью кожи человека, поскольку база для цветового восприятия закладывается в самые первые недели жизни любого человека, когда самые приятные ощущения связаны с большой формой тёплых тональностей, из которой, при желании, можно высосать молочко. Из изложенного следует практический вывод — пейзажи тёплых тональностей производят более благоприятное действие, чем холодных. Поэтому автор призывает иногда сознательно нарушать нормальный баланс белого, в сторону его «утепления». Это связано с ещё одной причиной. Дело в том, что цветовая тональность обычного природного пейзажа, особенно в середине дня, обусловлена рефлексами неба на траве и листьях деревьев. Для примера, если Вы возьмёте поляризационный фильтр, подойдёте близко к ветке лиственного дерева, и покрутите фильтр вокруг оптической оси, то увидите сами, насколько велико влияние голубой тональности неба в общей цветовой картине. Посмотрите иллюстрацию к сказанному на Фото 5. Фото 5. Фото 6. Говоря о балансе белого, не могу не затронуть следующий вопрос: как быть с закатами и восходами. Конечно, это дело вкуса конкретного фотографа, выставить ли режим охлаждённого баланса белого, или использовать режим съёмки в солнечную погоду. Более правильным будет использование первого режима, а использование второго — совершенно неправильным с точки зрения правильной передачи цветовых температур. В своей практике съёмки закатов автор придерживается совершенно неправильного пути, и снимает закаты с использованием «солнечного» режима, несмотря на то, что так поступать совершенно неправильно. Дело в том, что закат ценится именно цветовой гаммой, а не расположением солнца над горизонтом. Убить цветовую гамму — значит проявить неуважение к закату и лишить зрителя возможности насладиться теплотой тонов, демонстрируемое нам Матерью-Природой перед наступлением прохлады ночи. А уж совсем неумной затеей будет использование автоматического режима установки баланса белого, который вообще не стоит применять ни в каких ситуациях, даже под угрозой расстрела и о существовании которого стоит забыть навеки. Если Ваша камера имеет возможность установки баланса белого вручную, и Вы планируете использовать нецветные светофильтры, то я настоятельно рекомендую перед фотографированием выставить баланс белого по белому листочку бумаги с надетым фильтром, с тем, чтобы избежать появления остаточной тональности, которую может привнести фильтр. К примеру, использование с виду совершенно бесцветного фильтра REDHANCER, который насыщает оттенки только тех предметов, которые имеют красные тона, и, по идее, не должен никак влиять на все остальные цвета, без ручной установки баланса белого, даст Вам равномерный розовый тон по всему полю снимка, да такой, что мало не покажется. Сказанное относится ко всем поляризаторам, к фильтрам семейства ND (включая нейтрально-градуированные), фильтрам-усилителям отдельных цветов, и тому подобным. Добавлю также, что вместо белого листочка бумаги Вы можете использовать поверхность нейтрально-серого цвета, если таковая найдётся под рукой. Использование поляризационного фильтра Как следует из сказанного в предыдущих абзацах, избавиться от голубых рефлексов на поверхностях под открытым небом можно также при помощи поляризационного фильтра. Вообще, использование «поляризаторов» в практике пейзажной съёмки исключительно полезно, именно с точки зрения цветности Вашего снимка. Применение этого фильтра в солнечную погоду насыщает цвета, устраняет вредные отражения и увеличивает контраст. Следует помнить три момента, связанные с применением этого фильтра. Во-первых, поляризатор работает не всегда, он фильтрует только поляризованные лучи, количество которых на разных участках неба различно, и зависит от угла относительно солнца. Наибольший эффект дает применение поляризатора под углом 90 градусов от солнцу, то есть, если стоять лицом к солнцу, то справа или слева. Отражения неба от воды требуют индивидуального подхода в каждом случае, в силу неопределённости углов отражения. В пасмурную погоду, а также в направлении на солнце или от него поляризатор Вам не поможет. Говоря точнее, он Вам поможет, но не так, как Вы ожидали. Дело всё во второй особенности этих фильтров — они сильно, на две единицы EV задерживают световой поток. Эта величина не зависит от угла поворота поляризатора вокруг своей оси (Вам известно, что для получения различной степени эффекта, поляризатор следует вращать вокруг оси). Таким образом, поляризатор может помочь Вам справиться с ещё одним ограничением Вашей камеры — с небольшим значением минимально-возможной диафрагмы Вашей камеры, которое для большинства камер этого класса составляет f8. Снимая против солнца (где трава выглядит определённо сочнее), или просто яркую сцену, Ваша камера может посчитать, что яркость сцены превышает максимально-допустимые пределы, и отказаться фотографировать. Тут поможет либо упомянутый выше фильтр ND или поляризатор вместо него. Третьим моментом, на который автор хотел бы обратить Ваше внимание, является то обстоятельство, что с фотокамерами, не обладающими зеркалом, можно использовать не только циркулярные поляризаторы, но и обычные линейные, которые, как мне настойчиво кажется, работают лучше циркулярных. Цветовой шум На сегодняшний день не существует возможности избавиться от этого неприятного явления во время съёмки. Все источники советуют устранять это дело, используя программные средства, во время обработки полученных снимков на компьютере. Поэтому мы поговорим об этом в четвёртой главе, посвящённой компьютерной обработке Вашего снимка. Следует лишь помнить, что это явление чаще встречается в условиях повышенного контраста и при наличии больших или не очень больших, но равномерно окрашенных поверхностей, чаще тёмного цвета. Так, к примеру, автор уже три раза пытался снять картинку, подобную приведённой на фото 7, но все попытки заканчивались с неизменно-«превосходным» результатом: цветовой шум проявлялся то в одном квадратике, то в другом, из-за строго-равномерного окраса каждого квадратика. Чтобы зритель не подумал, что я снимал на какую-то дешёвую камеру неизвестного происхождения, скажу, что все иллюстрации для этой статьи выполнены с использованием цифровой фотокамеры Leica Digilux 1. Функция изменения цветовой насыщенности в фотокамере Некоторые цифровые фотоапараты предоставляют возможность программно насытить или, наоборот, слегка обесцветить цветовую палитру. Стоит ли пользоваться этой возможностью? Посмотрите на Фото 7, на котором приведены три результата использования этой функции. Фото 7. Верхний снимок снят в режиме пониженной цветности, средний — с нормальной цветопередачей, а нижний — с насыщенными цветами. На верхнем снимке очень плохо видны светлые тона цветов в нижней части, на нижнем же они хоть и отчётливо видны, но приобрели грязноватый налёт. Но самое главное можно наблюдать, глядя на уже успевший нам полюбиться жёлтый квадратик: в условиях насыщенного цвета, так же, как и при пониженой цветопередаче, на нём заметно гораздо больше цветового шума, посторонних артефактов. Это и неудивительно — программное обеспечение фотоаппарата не смогло справиться с поставленной перед ним задачей, потому что, как нам уже объяснили, «фотоаппараты с матрицей CCD получили широкое распространение». Поэтому при всём Вашем и моём желании снимать пейзажи в насыщенных тонах, этого делать не стоит. Средний снимок демонстрирует нам хорошую цветопередачу как ярких оттенков, так и слабых тонов, при этом на нём почти отсутствует цветовой шум и нет искажений цвета. Это даст нам хорошую основу для того, чтобы потом, при обработке снимка в ФотоШопе добиться того цвета, который нам хочется видеть, в то время, как из плохого снимка хороший уже не получится, обладай мы хоть тремя ФотоШопами. Влияние чувствительности матрицы на цвет Цвет также зависит от выбранной Вами чувствительности матрицы. Посмотрите на Фото 8, на котором приведены три варианта одного и того же пейзажа, снятые на матрицу со значениями чувствительности 100, 200 и 400 ISO. Всё дело в психологии матрицы. Матрица — это элемент, получающий информацию, которую мы потом видим на наших снимках. Экспонометр камеры рассчитывает необходимый объём этой информации таким образом, чтобы её величина была всегда постоянна для одной и той же чувствительности, и равна среднесерому снимку с показателем 18%. Если принять за основу, что для матрицы в 100 ISO объём этой информации равен 100%, то для чувствительности ISO 200 это будет уже 50%, а для ISO 400 — всего 25%. То есть, матрица и программы, обрабатывающие эту информацию, получают в случае высокочувствительной матрицы ровно в 4 раза меньше информации для «обдумывания», чем в случае низкочувствительной. Как чаще всего бывает и среди людей, недостаток информации выливается в неправильные решения. В отличие от анекдота про блондинку, которая сделала то открытие, что свет на кухне после выключения прячется в холодильнике, цифровая фотокамера не имеет подобной «ёмкости» для хранения света после экспозиции, для его неторопливого анализа. Вместо этого ей приходится пускать в ход все свои итерации во время экспонирования, которое тем меньше, чем выше чувствительность. Даже если Вы, как та смекалистая блондинка, решите обмануть матрицу и сделать три снимка, подобных приведённым выше с одинаковой выдержкой, то всё равно, из-за разницы в величине диафрагм Ваша камера недополучит информацию, необходимую ей для принятия правильного решения. Другой стороной этой же медали являются нарушения цвета при длинных выдержках. Замечено, и производители цифровых фотокамер об этом сами говорят, что правильная цветопередача нарушается при продолжительных выдержках, равных 3-4 секунды и длиннее. Это является результатом избыточности информации, с наличием посторонних, не влияющих на цвет объекта, шумов. Принимая эту неверную информацию в расчёт, матрица опять ошибается и перевирает цвета. Но развивать эту тему тут я не буду, поскольку нас это мало касается, это экзотические случаи. Большинство цифровых мыльниц обладают наибольшей диафрагмой 2. 0, что даёт нам возможность фотографировать ночные пейзажи с выдержками, короче чем 1 секунда, при которых этот информационный шум не влияет на результаты расчёта, а следовательно, и на цветопередачу нашего снимка. Вверху слева по горизонтали — надпись иероглифами и красная печать художника, вторая печать стоит в нижнем правом углу. Свиток оформлен в паспарту из ткани бежевого цвета с растительным орнаментом. Работа написана в стиле гохуа (чжунгохуа) — китайской национальной живописи красками на растительной и минеральной основе или черной тушью на шелковых и бумажных свитках, веерах, экранах, альбомных листах. Термин «гохуа» появился на рубеже ХIХ–ХХ веков, но основные формы традиционной китайской живописи сложились еще в IV–V веках. В VIII веке были сформированы различные манеры письма: тщательная «гун-би», которая фиксировала даже мелкие детали и все подробности, и свободная, как бы незавершенная, «сё-и», которую иногда называли «живописью идеи». Последняя давала зрителю возможность пофантазировать о том, что вложил в свое произведение художник, и что он пытался нам сказать. Фон в китайской живописи не заполняется. Поверхность бумаги или шелка картины понимается живописцами как пространство воздуха или как водная гладь. Картины-свитки и их отдельные детали, как правило, имеют собственное толкование. В IX–X веках ведущее место среди жанров занимал пейзаж — «горы и потоки», неразрывно связанный с поэзией и каллиграфией. Огромный опыт, накопленный многими поколениями выдающихся мастеров-живописцев, бережно сохранялся потомками и закреплялся в средневековых трактатах живописи, авторами которых были знаменитые художники Си Хэ, Ван Вэй, Го Си и другие. Пантеистические взгляды китайцев, связанные с древнейшим почитанием природы — гор, рек, озер, деревьев — легли в основу традиционного отношения к миру. Китайцы всегда воспринимали природу как великую, божественную и вечно обновляющуюся, а человеческая жизнь в сравнении с этой вселенной была незаметной. Человек был песчинкой этого мира, его малой, но необходимой частью, поэтому он старался жить в согласии и гармонии с природой, почитая ее как духовный и эстетический идеал. В средневековом искусстве идеи пантеизма воплотились в традиционном жанре пейзажа, поэтому неслучайно в это время именно живопись становится ведущим видом искусства. Свиток поступил в Амурский областной краеведческий музей в 2003 году, по окончании работы выставки художников из Пекина (КНР). Несмотря на относительную бедность красок, пейзажи в холодную пору года служат источником вдохновения для творческих натур. Есть что-то завораживающее в уснувшей природе и пустынных ландшафтах, лишенных привычной жизнерадостности. Психология объясняет это так: наши биоритмы синхронизированы с естественной средой, поэтому все перемены воздействуют на наше тело и сознание. Зима в этом отношении подсознательно воспринимается как время отдыха, подведения итогов и размышлений. Неудивительно, что пейзажи погрузившейся в сон природы находят своих поклонников среди ценителей прекрасного. Ознакомиться с примерами таких работ можно по ссылке https://kyiv.gallery/ru/kartiny/peizazh/zimniy-peyzazh-zima. В холодную пору года в наших широтах прекращаются полевые работы, выпас скота и все, что связано с сельским хозяйством. Для древних людей, привыкших к ежедневному труду, этот период воспринимался как время замирания жизни. В культуре подобные воззрения нашли свое отражение в праздниках, ритуалах и мифах. Зима считалась временем смерти и сна. Существовали, разумеется, и более жизнерадостные интерпретации, опять же связанные с циклом полевых работ. К примеру, снежная зима сулила обильный урожай и была прекрасным временем для различных забав. Современный человек, будучи не связанным с земледелием, строит эстетические отношения с заснеженными панорамами без какой-либо привязки к быту и практической пользе. Созерцание пейзажей воздействует на наше сознание особым образом. Обилие холодных оттенков на полотне способствует успокоению и восстановлению психического равновесия. Симпатия к таким картинам может также свидетельствовать о склонности к одиночеству, устойчивости характера и стремлению к независимости. Как самостоятельный жанр изобразительного искусства пейзаж начал формироваться еще в эпоху Возрождения. Смещение фокуса внимания с сюжета на окружение происходило в несколько этапов. Сначала картинам природы начали уделять чуть больше внимания, выделяя для человека небольшую часть переднего плана. Затем его фигура постепенно начинает растворяться среди лесов, полей и гор. Эта тенденция наметилась в творчестве представителей Венецианской школы живописи (Джованни Беллини, Джорджоне, Лоренцо Лотто). Природа на полотнах художников устремляется на передний план, но еще не находит в себе достаточной смелости, чтобы занять центральное место в художественном повествовании. Мягкий климат Италии сглаживает контрасты температур при смене пор года, поэтому зимние пейзажи здесь не слишком отличаются от весенних или осенних. Описать при помощи красок прелесть заснеженных панорам сумели позже художники северных стран. В Нидерландах одним из самых известных пейзажистов XVI века стал Питер Брейгель Старший. Его кисти принадлежит «Зимний пейзаж с конькобежцами и ловушками для птиц». Снежный ландшафт оживляют желтые стены домов и голубое небо с дымчатыми тучами. Через полстолетия его работу процитирует другой нидерландский живописец Хендрик Аверкамп в картине «Зимний пейзаж с конькобежцами». В XVII свой вклад в развитие жанра сделал Рембрандт Харменс Ван Рейн. Он писал зимние пейзажи с одинокими деревьями на фоне пустынных ландшафтов, слегка притрушенных снегом. Природа на холстах Рембрандта тосклива и безрадостна. Вероятно, это время года не очень радовало художника. После окончательного обособления пейзажа в отдельный жанр художники различных направлений посвящают ему свое внимание. Ввиду своей простоты и композиционного однообразия он не пользуется огромной популярностью среди известных мастеров. Но периодически такие работы все же появлялись в портфолио таких художников, как Клод Моне, Петер Мёнстед, Бруно Лильефорс. Исключением из правила можно считать немецкого художника Каспара Давида Фридриха. Этой тематике он посвятил весь свой талант и все свое внимание. Романтические зимние пейзажи мастера поражают утонченностью форм и тоской по сверхчувственной реальности. Созерцание полотен Каспара Давида Фридриха («Зимний путь», «Мегалитические могилы в снегу») дарит удивительный опыт, который в эстетике описывают при помощи категорий прекрасное и возвышенное. В 1869 году Клод Моне написал картину «Сорока». Пожалуй, это один из первых и самых известных зимних пейзажей маслом, выполненных согласно канонам импрессионизма. Во время пленэра художнику приходилось надевать на себя сразу несколько пальто, но, к сожалению, современники не сразу оценили результаты его трудов. По мнению критиков, цветные пятна на снегу не добавляли ему реализма. Только через несколько лет эта техника станет трендом. Среди работ, написанных в стиле модерна, одним из самых известных считается «Зимний пейзаж со снегирями» Бруно Лильефорса. Мастер посвятил свой талант анималистике, достигнув настоящих высот в этом направлении. Реалистичность и достоверность были далеко не единственными чертами авторского стиля художника. Активное заимствование приемов различных направлений позволило ему создать потрясающие полотна, ставшие эталоном жанра. Ярким примером жизнерадостной заснеженной панорамы можно считать «Зимний пейзаж с экипажем на санях» кисти Петера Мёнстеда. Используя приемы импрессионизма, автор сумел создать потрясающую воздушную атмосферу, наполненную светом закатного солнца. Разумеется, изобразить такую красоту без продолжительных пленэров было бы невозможно. Даже небольшие ледяные глыбы, лежащие на краю дороги, отбрасывают тень. При созерцании полотна хочется себя ущипнуть, чтобы окончательно убедиться, что это только картина. С романтическим пониманием красоты зимних пейзажей можно познакомиться благодаря полотну Каспара Давида Фридриха «Ранний снег». Небольшие ели на переднем плане контрастируют со стройными соснами, подпирающими серо-голубое небо. Лесная чаща впечатляет зрителя своей массивностью и глубиной цвета. До недавнего времени жители нашей страны имели возможность наслаждаться снежными зимами, поэтому пейзажи часто присутствуют в портфолио украинских художников. Отечественные мастера работают в разных стилях и используют все доступные техники для передачи красоты застывшей природы. Лирические пейзажи художницы пропитаны любовью и теплотой. Глядя на картины Лукаш и не скажешь, что зима – это время сна и одиночества. Художница умело использует теплую цветовую гамму для создания атмосферы жизнерадостности. Лукаш часто рисует пастелью, воплощая художественные образы в манере модернизма. Авторский стиль мастера сформировался под влиянием реализма и импрессионизма. Теплая цветовая гамма оживляет заснеженные панорамы и наполняет их светом. Талант Брензовича развивался под влиянием традиций закарпатской школы живописи, поэтому пейзажи на фоне заснеженных гор по-настоящему близки мастеру. Каждая работа – это небольшое путешествие Карпатами. Комбинация техник различных направлений позволяет художнице удивлять зрителей, искушенных пейзажной живописью. Стиль Савченко сформировался под влиянием импрессионизма, реализма и экспрессионизма. В качестве художественного материала она часто использует акварель. Зима на полотнах художницы вдохновляет и радует зрителя обилием теплых тонов. Творчество Савченко пропитано неиссякаемым оптимизмом и любовью к нашей природе. В онлайн-галерее KyivGallery Вы сможете приобрести красивые картины с зимними пейзажами украинских мастеров. Каждая работа, представленная в нашем каталоге, является настоящим произведением искусства. Мы не содержим больших выставочных залов, что позволяет нам устанавливать приятные для покупателей цены. У наших консультантов можно получить подробную информацию о художественной ценности полотен и их принадлежности к направлениям изобразительного искусства. Обои Абстракция в холодных тонах напоминающая пейзаж озеро и деревья, автор Starwalt большая фотография или картинка, которая называется обои для рабочего стола.
Обои — это фотографии или изображения используемые, как фоновая картинка на ваш монитор под значки программ. Фоновая картинка используется во всех операционных системах в том числе и в мобильных телефонах и планшетах.Мы рекомендуем не только скачать эти обои но и регулярно их изменять, это улучшит ваше настроение, пробудит приятные воспоминания и ощущения. Можете выбрать Абстракция в холодных тонах напоминающая пейзаж озеро и деревья, автор Starwalt в качестве заставки на рабочий стол и тогда, каждый раз когда вы будете включать компьютер за иконками программ на рабочем столе они будут радовать вас Обои для рабочего стола Абстракция в холодных тонах напоминающая пейзаж озеро и деревья, автор Starwalt расположены в категориях: Альбом, в который их положил автор называется 2560х1440.
На рабочем столе обычно расположены ярлыки или значки или иконки для запуска программ, а под ними, может находится красивая картинка – обои для рабочего стола.
Размер картинки вычисляется автоматически, но если в списке разрешений вы не найдете свое (например 1280х1024 или 1204×768 или 1280×800 или 1920×1080)
не расстраивайтесь и используйте поиск по обоям. Обои для рабочего стола так же известны как j,jb, wallpapers или даже j,jb lkz hf,jxtuj cnjkf или просто обои для стола.
Вы можете скачать обои Абстракция в холодных тонах напоминающая пейзаж озеро и деревья, автор Starwalt бесплатно для своего удовольствия и радости. Здесь находится одна из самых хорошо структурированных коллекций обоев с лучшим рубрикатором.
Возможно самая большая коллекция обоев в рунете. 900 грн. 40х30 см, Бумага/Акварель 900 грн. 40х30 см, Бумага/Акварель 1500 грн. 40х50 см, ДВП/Масло 700 грн. 36х25 см, Бумага/Акварель 800 грн. 40х30 см, Бумага/Акварель 700 грн. 40х30 см, Бумага/Акварель 700 грн. 40х30 см, Бумага/Акварель 500 грн. 25х25 см, Бумага/Акварель 700 грн. 30х20 см, Бумага/Акварель 500 грн. 20х30 см, Бумага/Акварель 500 грн. 30х20 см, Бумага/Акварель 500 грн. 30х20 см, Бумага/Акварель 500 грн. 20х20 см, Бумага/Акварель 500 грн. 20х20 см, Бумага/Гуашь 700 грн. 20х20 см, Бумага/Гуашь 1000 грн. 40х30 см, ДВП/Акрил 700 грн. 40х30 см, Бумага/Акварель 500 грн. 30х20 см, Бумага/Акварель 1000 грн. 60х40 см, Бумага/Акварель 500 грн. 29х21 см, Бумага/Гуашь 300 грн. 21х29 см, Бумага/Акварель Сад может выглядеть унылым после того, как мороз щиплет цветы, а ветер трясет листву с деревьев. Но вам не обязательно довольствоваться серым пейзажем. Украсьте грядки и бордюры растениями, которые добавят вкраплений цвета холода. Холли с ярко-красными или золотыми ягодами не только для праздников. Эти вечнозеленые кустарники — отличный выбор для зимнего интереса.Используйте карликовые сорта в контейнерах у входной двери или сажайте более крупные сорта, чтобы сформировать усыпанные ягодами ширмы или живую изгородь. Перед покупкой изучите сорт или спросите сотрудника садового центра, как он будет работать в вашем районе. У некоторых падубов просто нет ягод, но в целом вам понадобятся как мужские, так и женские растения, чтобы получить красочный урожай. Winterberries — родные падубы, которые зимой теряют листву, что облегчает восхищение малиновыми ягодами на их голых ветвях.’Berry Poppins’ (Ilex verticillata ) потрясающий, особенно когда он присыпан снегом. Или возьмите золото с Berry Heavy Gold, озимой ягодой с золотыми плодами. Посадите мужского опылителя, такого как ‘Mr. Поппинс с любым из них, чтобы завязать плоды. Для других ягодных кустарников попробуйте кизильник «Клюква», морозостойкий в зонах с 4 по 7; бьютиберри (Callicarpa ) с пурпурными плодами; и пираканта, также называемая огненными шипами, с желтыми, оранжевыми или огненно-красными ягодами.У нандинов также есть красочные ягоды, и их листва привлекает внимание, когда листва меняет цвет с зеленого на бордовый, алый и пурпурно-красный. 2. Растения с разноцветными стеблями Другие кустарники и небольшие деревья украсят ваш пейзаж необычными стеблями и ветками. «Artic Fire» — это карликовый кустарник, чьи алые стебли бросаются в глаза, когда опадают листья. Он красив в заснеженном дворе или высажен на фоне вечнозеленых растений.Поскольку старые стебли со временем становятся коричневыми, вам нужно будет сильно обрезать их раз в два года или ежегодно обрезать одну треть самых старых стеблей, чтобы стимулировать новый красочный рост. Чтобы получить солнечный цвет, посадите Yellow Twig Dogwood, густой кустарник с ярко-желтыми стеблями. Как и «Artic Fire», его новая древесина самая яркая, поэтому ее тоже нужно обрезать. Чтобы получить больше цветов, выращивайте кизил «Midwinter» Fire или «Magic Flame». Оба являются лиственными сортами с желтыми, оранжевыми и малиновыми стеблями, которые сияют на зимнем солнце. 3. Ароматные цветущие кустарники Не нужно отказываться от цветов только потому, что сейчас зима. В середине зимы дафны пахнут воздухом белыми, розовыми или лавандовыми цветами. Зимний жасмин приносит ароматные желтые цветы и в середине зимы, если погода мягкая, или, в более холодном климате, с конца зимы до начала весны. Добавьте медно-оранжевый оттенок к своей садовой палитре с помощью Witch Hazel ‘Jelena,’.Его бахромчатые цветки раскрываются гроздьями вдоль ветвей. Посадите Jelena возле двери, крыльца или патио, чтобы вы могли уловить его аромат. Разные сорта гамамелиса цветут в разное время, поэтому вы можете выбрать один для цветков ранней, серединой или поздней зимой. В зависимости от сорта камелии распускают белые, розовые, красные или двухцветные цветки поздней осенью, зимой или ранней весной. Некоторые напоминают розы, а другие пышные и пышные, как пионы. Эти вечнозеленые растения сохраняют свой внешний вид даже тогда, когда цветы увядают. Большинство камелий выносливы в зонах с 7 по 10, но некоторые из них, например серия «Ледяной ангел» и недавние интродукции, такие как серия «Зима» и «Апрель», достаточно выносливы, чтобы расти в зоне 6b USDA. Чтобы получить чудесный аромат и насыщенные розовые цветы, попробуйте камелию Pink-A-Boo. Для получения мягких цветов выращивайте постные или рождественские розы. Эти тенелюбивые многолетники доступны в кремовом, красном, розовом, бордовом, фиолетовом или бледно-зеленом цветах.Цветы могут сохраняться неделями. Маленькие зимние цветы, такие как анютины глазки, также украшают клумбы, бордюры и контейнеры и оказывают наибольшее влияние при посадке группами из одного, двух или трех цветов. (У анютиных глазок есть своего рода природный «антифриз», который позволяет им увядать на морозе и восстанавливать силы при повышении температуры.) В холодные месяцы зацветают даже несколько луковиц. Белые колоколообразные цветы подснежников часто пробиваются сквозь снег вместе с желтыми цветами зимнего аконита. Декоративная капуста и листовая капуста также являются надежными растениями для зимней окраски. Ищите эти однолетние растения, которые имеют форму розетки, напоминающую большие цветы, розового, кремового, зеленого и розового цветов. После заморозков цвета становятся более насыщенными. Не забудьте добавить в свой пейзаж немного живых красок. Кормите птиц в холодное время года и дайте им много свежей чистой воды. Они будут полакомиться ягодами и получат удовольствие от кормушек, которые вы снабдите семечками, чертополохом и другими питательными лакомствами. Если вы не живете там, где зимнее солнце довольно слабое, добавьте блеска в свой зимний пейзаж с помощью солнечного света. Разместите их так, чтобы в короткие зимние дни вы получали как можно больше солнечного света. 10. Хвойные, вечнозеленые и разноцветные горшки Не упустите возможность посадить в своем саду хвойные и вечнозеленые растения. Карликовые сорта нейтральных оттенков зеленого, серо-зеленого и сине-зеленого привлекательны при выращивании в цветных горшках.Только выбирайте емкости, которые не треснут в зимнюю погоду. Ландшафтные дизайнеры и дизайнеры садов основывают свои усилия на ряде принципов, в том числе форма , линия , текстура , масштаб и цвет . Вторичные принципы, которые основаны на пяти основных принципах, включают пропорцию , переход и единицу . Таким образом, знание основ теории цвета необходимо всем, кто хочет понять, насколько удачны ландшафты, особенно домовладельцам, которые хотят создать пейзаж или сад, приятный для глаз. Ваш выбор цветов для использования во дворе не следует рассматривать изолированно. Всегда помните, как цвет сочетается с цветами других основных элементов, с другими принципами ландшафтного дизайна и с общими целями вашего плана. Помните также, что цвет, наряду с другими важными элементами дизайна, применим не только к общему ландшафту, но и к садовым грядкам и посадочным площадям в пределах ландшафта.В индивидуальной клумбе принципы линии, формы, текстуры, масштаба, цвета, пропорции, перехода и единства также применяются в индивидуальном масштабе. Единственная разница может заключаться в том, что в саду цвет имеет еще большее значение, поскольку это место, где мы обычно хотим, чтобы цвет был звездой. Теория цвета в дизайне основана на цветовом круге, стандартной круглой иллюстрации, которая показывает взаимосвязь между всеми различными цветами спектра.Спектр цветов часто делится на четыре категории: Вторичные цвета получаются путем смешивания двух основных цветов в равных пропорциях.Таким образом, красный и желтый вместе дают оранжевый, желтый и синий дают зеленый цвет, а красный и синий дают пурпурный. Смеси, известные как «третичные цвета», добавляют дополнительный элемент сложности к цветовому кругу. Они представляют собой комбинации первичных и вторичных цветов, дающие не совсем разные цвета, но цвета, которые включают качества обоих: Используя теорию цвета в качестве руководства, вы можете выбрать цвета, которые вы используете в своем ландшафте, так, чтобы они «сочетались» для создания различных эффектов.Это можно сделать несколькими способами. Один из распространенных способов категоризации цветов спектра — разделение их на теплые и холодные цвета. Эта категоризация часто используется для влияния на настроение и восприятие ландшафта. Синий, фиолетовый и зеленый считаются «прохладными цветами», и их воздействие на зрителей, как правило, расслабляет и успокаивает. Таким образом, для сада для медитации логичным выбором будут синие и / или фиолетовые цветы. Красный, желтый и оранжевый считаются «теплыми цветами», они волнуют и воодушевляют зрителя.Помимо использования теплых / холодных качеств для влияния на настроение, теплые и холодные цвета можно использовать для других эффектов: Другое применение теории цвета можно увидеть в использовании цвета для создания либо единства , либо контраста . Ландшафтные дизайнеры могут оставаться в группе теплых или холодных цветов, чтобы обеспечить единство, будь то в пределах одной грядки или во всем дворе. В последнем случае разные части двора можно объединить в единое целое. Необычная форма единства возникает, когда выбираются пары цветов, которые лежат точно напротив друг друга на цветовом круге.Можно было ожидать, что такие цвета будут рассматриваться как контрастирующие, но на самом деле эти пары производят успокаивающее и «правильное» впечатление у зрителей. Они известны как дополнительные пары. Есть три пары дополнительных основных цветов, в том числе: Сдвиг направления на цветовом круге дает еще один набор дополнительных цветов: Любое количество дополнительных пар можно определить, просто изменив положение на цветовом круге, но с целью планирования цветочно-цветовых сочетаний дизайнеры обычно ограничивают свои обсуждения первичными и вторичными цветами. Считается, что дополнительные цветовые пары приятны отчасти потому, что они подчеркивают и усиливают восприятие своих противоположностей. Таким образом, это одна из форм контраста, которая очень хорошо работает в пейзаже. Когда используются пары цветов, которые не имеют заметной взаимосвязи на цветовом круге, эффект контрастирования может быть немного резким, и иногда говорят, что сочетание совпадает с . Но могут быть случаи, когда вы просто очень любите два цвета и хотите использовать их в саду.В таких ситуациях третичные цвета могут служить переходными цветами. Например, если вы хотите цветовую схему сада с использованием красных и фиалковых цветов, потому что это любимые цвета, растение или цветок красно-фиолетового цвета могут помочь преодолеть пропасть между двумя цветами. В этой ситуации добавление третьего растительного цвета дает различие между слегка резким эффектом и более гладким и гармоничным ансамблем. Нейтральные цвета также можно использовать для смягчения эффекта громких цветовых схем или выделиться в монохромной гамме.Настоящие черные редко встречаются в садах и ландшафтах, но полностью белые сады, состоящие из различных оттенков белого и кремового, иногда используются в так называемых лунных садах, которые предназначены для наслаждения ночью. Хотя использовать теорию цвета для создания хард-пейзажа ландшафта в целом непросто, но это навык, которому можно научиться. Применение этих навыков в саду может быть несколько сложнее, поскольку мать-природа не всегда сотрудничает с нашими абстрактными планами о том, как должен работать цвет.Не все растения будут автоматически цвести в течение одного сезона, а цвет листвы в некоторых случаях также меняется от сезона к сезону. А структура сада со временем будет меняться по мере роста кустарников и созревания и распространения многолетних растений. Например, черноглазые Susans, которых вы выбрали из-за их теплых темно-желтых тонов, вообще не будут использовать этот цвет весной, но обеспечат его в достаточном количестве в конце лета и осенью. Возможно, вам придется добавить нарциссы, цветущие весной, чтобы получить желтые цветы весной; они быстро увянут и уступят место другим растениям.Таким образом, в дизайн сада входит нежелательный элемент времени, которого на самом деле нет у дизайнеров, работающих над внутренними пространствами. При разработке цветовой схемы всегда узнавайте о времени цветения в вашем регионе, прежде чем покупать растения. Пожалуй, самое сложное для цветоводов, стремящихся к определенной цветовой гамме для осени, поскольку большинство цветущих растений от природы склонны доставлять цветы весной или летом. Даже хризантемы, самый популярный осенний цветок, должны быть приучены к тому, чтобы они приобрели знакомую форму в питомниках, которые тщательно контролируют условия освещения.Осенние растения в горшках, которые затем высаживают в землю, вернутся к цветению в середине лета. Цвет осени часто определяется выбором растений с яркими цветами осенней листвы, ярких ягод или того и другого. Но с небольшим дополнительным планированием и работой с вашей стороны вы можете включить цветы в свои осенние цветовые схемы. Это может быть вопрос выбора видов, которые, как известно, цветут осенью, или тех, у которых есть заметная осенняя листва или ягоды. Осеннему цвету также может способствовать поздняя посадка некоторых видов.Например, если дождаться осени, чтобы пересадить сальвию, они избавятся от летней жары, которая обычно уничтожает сальвию, посаженную весной. Анютины глазки — еще один цветок, который часто опадает в середине лета, но его можно снова посадить осенью. Наконец, у многих растений период цветения можно продлить за счет усердной обрезки отработанных цветов. Например, люпин, обрезанный после летнего цветения, часто возвращается с меньшим количеством осенних цветов. Вот несколько предложений для цветов в определенных цветовых группах: Странно сидеть у уютного камина и писать обо всех чудесных цветущих растениях зимнего пейзажа, когда слишком холодно и ветрено, чтобы выйти на улицу, чтобы по-настоящему насладиться ими! Но на самом деле есть довольно много кустарников и травянистых растений, которые хорошо растут в холодную погоду, и которые совсем не подходят для тех, кто занимается садоводством в условиях мягкого зимнего климата.Кто из нас переехал со Среднего Запада, долины Огайо или Новой Англии в солнечную Флориду, Аризону или южную Калифорнию, чтобы выращивать нарциссы и сирень? (Впрочем, есть что сказать о переезде из замороженной страны чудес в наши теплые зимние субтропики.) Во-первых, позвольте мне высказать предложение: все прекратите сажать магнолии, которые цветут поздно каждую зиму, восточные виды, такие как Magnolia soulangeana , потому что, если вы заметили, кажется, что каждый год, сразу после того, как они всходят, бывают сильные морозы. цветок.Может быть, они на самом деле стали причиной позднего зависания ? Может быть, если бы у нас их не было, мы бы посадили наши весенние сады на месяц раньше… А если серьезно, зачем сажать то, что есть у всех, если вы могли бы выбрать меньшую, более раннюю белую звездчатую магнолию ( M. stellata ), которая цветет зимой, задолго до своих пурпурных или розовых собратьев? Те из нас, у кого действительно холодные зимы, знают, что декабрьский, январский и февральский сад может быть намного больше, чем холмистые холмы на снегу и сосульки на деревьях.Невероятная палитра растений с интересными и контрастными формами и фактурами. Попробуйте в саду вечнозеленые падубы, азалии и хвойные деревья. Для жителей более холодных регионов самшит, нандина с красными ягодами и лигуструм предлагают всевозможные оттенки зеленого, сине-зеленого и разнообразного цветов. Я имею в виду, давайте не будем забывать, что зеленый и коричневый тоже цвета. Комбинируя вечнозеленые и лиственные деревья, кустарники, почвопокровные растения и многолетние растения с зимней листвой, мы можем получить пышные сады без настоящих цветов.Черт возьми, стволы, стебли, а иногда и кора некоторых растений могут быть более интересными зимой, чем растения летом — например, береза, креп-мирт, черника и гортензии (с их высушенными в холодном состоянии цветочными головками). А как насчет корявых, кривых зимних стеблей и поникших цветочных серёженок трости Гарри Лаудера ( Corylus avellana ‘Contorta’) или выносливого цитруса под названием Poncirus trifoliata ‘Flying Dragon’ с сильно скрученными темно-зелеными стеблями с злобными побегами. , загнутые внутрь шипы. Но есть и такие, которые зимой цветут. Сады, в которых никогда не бывает холодных температур ниже подросткового возраста, украшены красными, белыми и розовыми цветками камелии в середине зимы, а также пьянящим букетом зимней жимолости ( Lonicera Fragrantissima ), засаженной белыми нарциссами. В большинстве районов страны можно выращивать тенелюбивые, цветущие зимой морозники и серебристо-серую полынь (полюбите неинвазивный «Powis Castle»). На некоторых бездействующих лужайках прорастают розовые оксалисы и пурпурно-синие виноградные гиацинты, и даже в замороженных овощных и травяных садах могут быть ряды зеленой, белой, серебряной или пурпурной капусты с несколькими анютиными глазками и семейными реликвиями джойнтов по краям.Может, даже розмарина со съедобными голубыми зимними цветами. Вы можете выбрать из нескольких деревьев и кустов, которые поднимут вам настроение в плохую погоду. Начните с округлого дерева среднего размера, которое называется китайская слива и японский абрикос ( Prunus mume ), которое на самом деле является гибридом сливы и абрикоса и обычно достигает славы в январе или феврале с восхитительно ароматным белым, розовым или иногда красным цветы. Любите желтые и оранжевые цветы? Как насчет скрученных креповых цветов гамамелиса ( Hamamelis ), некоторые из которых являются самыми эффектными из всех кустарников с ранним и средним зимним цветением или небольших округлых деревьев. Маслянисто-желтый пейпбуш ( Edgeworthia ) и озимая дафна ( Daphne odora ) — это два вида посадки в середине зимы, которые редко сажают, поскольку они требуют идеального дренажа почвы. Один из моих любимых архитектурных кустов для затененных садов — это махония с высокими стеблями, увенчанными мутовками из зубастых листьев, похожих на падуб, и длинными свисающими нитями ярко-желтых цветов, за которыми следуют пыльные сине-фиолетовые ягоды, похожие на виноград. Что я забыл? О, любой зимний сад может ожить благодаря ароматной зимней сладости ( Chimonanthus praecox ), персидскому железному дереву ( Parrotia persica ) с крошечными красными зимними цветками и бархатно-коричневыми прицветниками, а также цветущей айвой с небольшими гроздьями ярко-красных или нежно-розовых цветов. Так что избавьтесь от зимнего вздора с помощью одного или нескольких из этих долговечных садовых красоток, которые привносят цвет, текстуру и волнение, а иногда и аромат в холодное время года.Чтобы получить еще больше идей, прогуляйтесь или пройдите через ближайший ботанический сад или даже старый, устоявшийся район, где другие садовники придумали, что лучше всего выглядит в самые унылые зимние дни. Цвет — самый полезный, но сложный элемент для работы в пейзаже. Как и в кулинарии, слишком много специй может сделать блюдо несъедобным, поэтому очень распространенной ошибкой является замена хорошего дизайна сада цветом. Добавление специй не должно сделать блюдо, а наоборот, усилить тонкие качества его вкуса. Цвет — одно из последних соображений в процессе ландшафтного дизайна. В первую очередь необходимо решить функциональные потребности, области деятельности, места использования и схемы циркуляции, при этом цвет — это патина, в которую окрашены все остальное. Это не означает, что цвет не важен, поскольку с точки зрения человеческих чувств он имеет первостепенное значение. Видение — это первое чувство, которое мы используем для получения впечатления, из которого вытекают все остальные чувства. Color можно использовать в саду для получения следующих эффектов: Color имеет простую, инстинктивную визуальную привлекательность.Как однажды сказал известный специалист по цвету Фабер Биррен: «Цвет — это единственный жизненный опыт, который не требует сознательной борьбы интеллекта, чтобы оценить его». Теория цвета чрезвычайно сложна, но существенным фактом является то, что цвет — это свойство света. Это было доказано сэром Исааком Ньютоном в 17 веке, когда он пропустил белый свет через призму. Призма разбивала белый свет на знакомые цвета радуги. Оттенок относится к названию цвета. Красный, оранжевый, фиолетовый и зеленый — это оттенки.Чаще всего они располагаются в так называемом цветовом круге. Цветовой круг использует двенадцать оттенков, которые делятся на три категории. Основные цвета — красный, желтый и синий. Из них смешиваются все остальные цвета. Три вторичных цвета: оранжевый (красный и желтый), зеленый (желтый и синий) и фиолетовый (синий и красный). В саду эта теория цвета была, пожалуй, наиболее известна в работах Гертруды Джекилл. Этот садовый дизайнер 19 века разработала теорию цвета в своих многолетних садах, которые до сих пор влияют на сады.Художник Моне создал свой сад глазами художника. Если вы внимательно посмотрите на один мазок его картин, вы увидите сочетание нескольких цветов, которые образуют общую цветовую схему. Отдельные цветы на клумбе из многолетника также объединяются, чтобы создать общую цветовую гамму. Цвета значат многое для многих людей, но одно можно сказать наверняка: они могут повлиять на наши эмоции и психологию. Например, красный цвет символизирует опасность разными цветами (как на наших знаках остановки и световых сигналах).Желтый может означать осторожность или святость. Оба этих цвета известны как «теплые» и являются одними из самых ярких оттенков ландшафта. И наоборот, синий и зеленый холодные цвета и могут вызывать более пассивные, расслабленные чувства. Когда вы смотрите на них, теплые цвета в пейзаже стремятся приближаться к вашему глазу. Они входят в число первых вещей, которые вы замечаете. Вот почему теплые цвета трудно использовать в саду, потому что они настолько сильны, и их нужно использовать с умом из-за их подавляющего характера.Будьте осторожны, помещая теплые цвета рядом с областями, на которых вы не хотите, чтобы люди обращали внимание, например на служебные или функциональные области. Вместо этого разместите их в тех точках, на которые вы хотите, чтобы люди смотрели, например, на входах и в координационных точках. Холодные цвета так же важны, как и теплые. На самом деле теплые цвета не так эффективны, как если бы они были сбалансированы рядом или сзади с синим и зеленым. Поскольку холодные цвета блекнут, они предлагают ценную услугу по увеличению небольшого пейзажа. Как начать подбирать цвета для сада? Контекст играет здесь важную роль в успехе садового дизайна.Влияние окружающей среды, цветовые схемы, преобладающие в окрестностях, а также цвет вашего дома или других особенностей участка — все это играет важную роль в выборе цвета. Цвета засушливых юго-западных ландшафтов значительно отличаются от прохладных зеленых пейзажей Миссисипи или отчетливо региональных цветов архитектуры Нового Орлеана. Обращайте внимание на все цвета твердых материалов, таких как дорожное покрытие, мебель для стройплощадок, заборы, гаражи и другие предметы. Цвет — это тоже индивидуальный выбор, который отражает личность и пожелания садовода. Цвета могут гармонично сочетаться в определенных сочетаниях. Монохромные цвета включают в себя оттенки и оттенки одного чистого цвета. Оттенок светлее чистого цвета, оттенок темнее. Многие впечатляющие сады были высажены в монохромной цветовой гамме. Примером может быть красный, различные розовые, темно-красные или темно-бордовые. В аналогичных цветах используются оттенки, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге. Например, красно-фиолетовый находится рядом с фиолетовым, а синий — рядом с сине-зеленым.При наличии множества доступных однолетних и многолетних растений эти комбинации нетрудно достичь. Дополнительные цвета прямо противоположны друг другу на цветовом круге. Это мощные комбинации, очень яркие в саду. Примеры: красный против зеленого, оранжевый и синий, желтый и фиолетовый. Полихромные цветовые схемы сочетают в себе все цвета радуги рядом друг с другом. Это может быть случайным по внешнему виду, но также и игривым. Существует несколько проверенных временем принципов цветового дизайна, с помощью которых можно спланировать цветовой рисунок вашего сада.К ним относятся единство, фокус, баланс и ритм: Unity придает согласованность дизайну. Единство подразумевает, что между элементами дизайна существует соглашение, и они принадлежат друг другу. Единства можно достичь, выбрав растения с похожими характеристиками в качестве основы для своего плана. Например, у азалии средний овальный или округлый лист и округлая форма растения. Выбирая в качестве фонового насаждения растения, обладающие этой характеристикой, такие как индийский боярышник или карликовый падуб Берфорда, единство достигается за счет использования похожих на вид растений.Фокусные точки противоположны единству, это точки акцента, которые отличаются от остальных растений. Фокусом может быть архитектура, например скульптура или фонтан, или растение необычного цвета или формы, например красный японский клен или плакучая ива. Следует проявлять осторожность со слишком большим количеством точек фокусировки, которые могут отвлекать друг друга. Баланс — это равное распределение визуального веса. В формальном дизайне мы копируем одну сторону элемента с тем, что находится на другой стороне, чтобы достичь баланса.Дизайн сада также можно асимметрично сбалансировать, сбалансировав визуальный вес с использованием различных растений или цветовых элементов. В цвете, особенно в теплых тонах, важно повторить цвет на другой стороне поля зрения, чтобы глаз успокоился. Ритм — это движение сквозь повторяющиеся мотивы. Это движение глаз может быть достигнуто в саду путем повторения определенного цвета через равные промежутки времени. Примером может служить линия лилейников, помещенных через равные промежутки времени в многолетнюю границу, один лилейник будет центром внимания. Помимо цвета цветов, растения могут иметь красочный узор коры, плодов, листьев или осеннюю окраску. Примеры деревьев с красочной или текстурированной корой включают креп-мирт Натчез, речную березу, американский бук и черную вишню. Холли — прекрасный зимний акцент с ярко-красными, желтыми, оранжевыми или черными плодами. Есть много культурных сортов деревьев, кустарников и травянистых многолетников с богато окрашенными или пестрыми листьями, как во время вегетационного периода, так и в осенние цвета. Эти информационные бюллетени были написаны Робертом Ф. Брзушеком, доцентом факультета ландшафтной архитектуры Государственного университета Миссисипи. Садовнику трудно представить, что с нетерпением жду зимы. Но что, если с наступлением зимы откроется совершенно новый ландшафт с цветами, текстурами и формами, которые невозможно увидеть в любое другое время года? Что, если наступление зимы означало 5 месяцев красоты без привязки, обрезки, обрезки и полива ни единого растения? Есть много замечательных, не требующих ухода кустов для зимнего пейзажа.Большинство из них будут вести себя сдержанно с весны до осени и появятся снова, как старые друзья, когда наступит холодная погода. Вот 20 моих любимых: Когда мир становится серым, эти кусты показывают свои истинные цвета. Кустарниковый кизил Совет: Чтобы обеспечить яркий цвет, каждую весну подрезайте кизил, чтобы удалить старые ветки и дать больше новых побегов. Новые ветки лучше окрашены. Ложный кипарис Можжевельник ползучий Холли Если повезет, птицы позволят вам наслаждаться этими ягодами до конца зимы. Сияющая кора отражает зимний свет и шелест травы на ветру. Скульптурные формы радуют глаз и создают фольгу для мороза и снега. Узнавайте о лучших предложениях, новых продуктах и советах по уходу за садом. 1 декабря 2019 г. Погода становится холоднее, и многие из ваших деревьев, вероятно, сбросили свои разноцветные листья и оставили вас с мягким бесцветным зимним пейзажем. Не соглашайтесь на унылый безжизненный двор! Подумайте об этих ярких растениях, которые сохранят ваш ландшафт живым и красивым в течение всего зимнего сезона: Кусты падуба: Листья падуба остаются зелеными в холодное время года, а фирменные красные ягоды растения придадут вашему двору яркий праздничный вид. Звездная магнолия: Кустарник или небольшое деревце, родом из Японии, звездная магнолия дает эффектные розовые и белые цветы в конце зимы и в начале весны. Морозники: С обращенными наружу цветками разных цветов, чемерицы имеют вечнозеленую листву, неприхотливы в уходе и устойчивы к оленям. Дуглас Фир: Этими деревьями большинство людей украшают интерьер своих домов на Рождество. Дугласские ели остаются зелеными круглый год и могут сделать ваш пейзаж еще более праздничным во время праздников. Японский красный клен: Хотя листья этого клена опадают в холодное время года, именно оранжево-красная кора дерева позволяет ему выделяться на фоне бесцветного зимнего пейзажа. Snowdrift Crabapple: Это лиственное дерево потеряет желтые листья осенью, но будет приносить яркие красно-оранжевые плоды, которые сохраняются всю зиму. Если вы собираетесь сажать деревья, кусты или другие растения зимой, полезно прислушаться к этим советам, чтобы обеспечить здоровый рост: Если вам нужна помощь в уходе за деревьями зимой в Мэриленде, специалист по деревьям Nelson — ваш лучший помощник. Мы предоставляем домовладельцам услуги по уходу за деревьями, необходимые для сохранения здоровья и красоты ландшафта в течение всего года. Свяжитесь с нами сегодня, чтобы узнать больше о предоставляемых нами услугах арбористов. Эта запись была опубликована в воскресенье, 1 декабря 2019 г., в 17:37.
И комментарии и запросы в настоящий момент закрыты. Цвет — сильный элемент дизайна, привлекающий внимание и направляющий человеческий глаз. Когда дело доходит до ландшафтного дизайна, цвета можно использовать даже для изменения настроения и восприятия. Например, цвета могут вызывать расслабление, увеличивать небольшие пространства, выделять определенную область и объединять различные области ландшафта. Третичные цвета особенно хорошо работают в переходных областях. Например, в красно-фиолетовой цветовой гамме вы можете использовать красно-фиолетовые цветы или листву между красными растениями и пурпурными растениями для более гармоничного перехода между ними. Цвета влияют на наше настроение и восприятие. «Теплые» цвета — красный, желтый и оранжевый — требуют нашего внимания и вызывают волнение. С другой стороны, «холодные» цвета — зеленый и синий — вызывают расслабленные, спокойные чувства. Фиолетовый необычен тем, что он может быть холодным или теплым, в зависимости от других цветов вокруг него. Если он рядом с синим, фиолетовый воспринимается как холодный, но когда он появляется рядом с красным, он воспринимается как теплый. Вот несколько способов, которыми теплые и холодные цвета влияют на наше восприятие ландшафта: • Теплые цвета могут сделать большие пространства более интимными, поскольку они имеют тенденцию выступать вперед и казаться ближе, чем они есть на самом деле. Общий эффект заключается в уменьшении масштаба всего ландшафта. • Теплые цвета также естественным образом привлекают внимание, привлекая посетителей в пространство, создавая фокус. • Сгруппированные вместе растения теплого или холодного цвета создают единство в пределах определенной грядки или даже всего ландшафта. • Альтернативно, намеренно совмещенные теплые и холодные цвета на грядке создают контраст.(Например, желтый и фиолетовый обеспечивают максимальный контраст.) • Нейтральные цвета позволяют переходить между более сильными оттенками, смягчая эффект ярких цветовых схем. При выборе цветовой схемы для вашего ландшафта учитывайте тип психологической реакции, которую вы пытаетесь вызвать. Вот шесть возможных схем, которые вы, возможно, захотите рассмотреть: Монохроматическая схема использует один цвет и его различные оттенки и оттенки.Эта схема создает гармоничный визуальный эффект. Например, белые однотонные насаждения обычно используются для создания ощущения элегантности и простоты. (Помимо белых цветов, в этот тип дизайна часто включается серебряная листва.) Белые сады иногда называют «лунными садами», поскольку цветы и серебряная листва светятся в лунном свете. Это делает белый цвет отличным выбором, если вы в основном используете пейзаж в вечернее время. Хороший способ разнообразить виньетку — выбрать растения одного цвета, но с разными размерами и формой листвы. Например, оранжевый и красный аналогичны; Издалека посадки оранжевых и красных цветов могут показаться одинаковыми. Это из-за близости этих цветов на цветовом круге. Вблизи вы можете увидеть, что аналогичные цвета создают богатый микс, который хорошо сочетается и визуально гармоничен. Пейзаж, составленный с использованием аналогичной палитры, будет казаться мирным и плавным, создавая общее ощущение гармонии. Дополнительные схемы используют цвета, противоположные друг другу на цветовом круге. (Не позволяйте терминологии сбивать вас с толку; дополнительные пары цветов на самом деле обеспечивают поразительный контраст.) Каждый дополнительный цвет увеличивает интенсивность своей противоположности. Рождественские цвета, например, красный и зеленый, оживляют темные зимние дни.Другой пример — популярное сочетание фиолетового и желтого. В сочетании эти цвета фактически увеличивают яркость друг друга. А при творческом использовании в ландшафте растения буквально лопаются от яркости. Основные цветовые схемы используют три основных цвета: красный, желтый и синий. При совместном использовании они яркие и энергичные, привлекают внимание и стимулируют мозг. Однако на пейзажах они иногда могут быть слишком резкими. Есть два способа исправить эту проблему: использовать оттенки или оттенки основных цветов или позволить одному из цветов доминировать и использовать два других в качестве акцентов. Полихроматическая (также известная как «буйная») цветовая схема использует несколько цветов в яркой и смелой комбинации.Осуществить эту схему может быть непросто. Если он будет слишком энергичным и визуально стимулирующим, человеческому глазу будет не на чем сфокусироваться. Поэтому важно использовать повторяющиеся цвета в этой схеме, чтобы пейзаж не конфликтовал без какого-либо чувства единства. Пастельные цветовые схемы в ландшафте могут включать все оттенки на цветовом круге в приглушенных тонах для создания мягких и тонких эффектов. Пастельные тона лучше всего сочетаются с другими пастельными цветами и хорошо сочетаются с растениями с серебристой или серой листвой. Урок рисования, как рисовать портрет девушки с веснушками поэтапно карандашом. 2. Прорисовывать начинаем с глаз. если получаются глаза, получится все остальное. 3. Начинается самое интересное) Мы начинаем работать над кожей нашей милой натурщицы. Старайтесь не перетемнить, всегда можно сделать темнее! Возьмите не сильно мягкий карандаш. Допустим В или 2В и творите! 4. Наш процесс прорисовки кожи продолжается. Мы с щеки переходим на лоб и так же делаем светотень. В тех местах, где в дальнейшем будет свисать прядь, мы делаем тень. 5. Мы заканчиваем работать над лицом, прорисовывая скулы, ухо и подбородок. Если в процессе работы вам кажется, что некоторые места слишком светлые, затемните их. Если же наоборот темные, возьмите клячку, это самый лучший помощник в высветлении участков (продается в любом художественном магазине). 6. И тут, начинается самое интересное! Волосы. Возьмите карандаш немного мягче, чтобы не сильно продавливать бумагу. Можно взять 2В или 3В. Аккуратно прорисовываем пряди, которые упали на лицо. Это самое сложное, иначе все испортим. Аккуратными штрихами проделываем эту работу) Переходим к нашим волосам на голове. И так же штрихами по прядкам рисуем. 7. Заканчиваем прорисовывать волосы, делая акцент на светлых участках. Делайте плавные штрихи и не бойтесь! Переходим к одежде. Она у нас самая темная, поэтому не бойтесь брать карандаш мягче. В данном случае использовался 2В, но я с ним намучалась) берите 3В или 4В, будет легче. Делаем штрихи аккуратно по направлению главных линий (в данном случае это линия плеч и шеи). Автор урока: Валерия Утесова Всем привет! Сегодня мы будем рисовать Пикачу — одного из самых узнаваемых выдуманных персонажей в мире. Пикачу является центральным персонажем аниме — мультсериала «Покемон», который был безумно популярен в начале 2000-х во всём мире. Сначала нарисуем контуры тела и головы нашего покемона. У него, как и у многих других очаровательных мультипликационных героев, голова несколько шире туловища, правда, немного меньше в длину. Конечно же, эти пропорции совсем-совсем далеки от человеческих, где на голову приходится примерно седьмая-восьмая (зависит от роста) часть тела. Отлично, теперь наметим ушки — одно, как вы видите, лежит почти горизонтально, а второе вертикально. Также наметим контуры лапок, которые по форме похожи на только что нарисованные нами уши, только не такие заострённые. Здесь же разметим мордаху Пикачу парой линии — одна, как водится, будет обозначать вертикальную симметрию, а вторая подскажет нам в дальнейшем, где рисовать глаза. Всё же Пикачу придумывали гениальные, гениальные дизайнеры, настоящие мастера своего дела. Он вышел очень милым, обаятельным, и, что особенно важно — запоминающимся. И сейчас мы должны передать именно эти качества, которые, главным образом, отражены в том, как выглядит лицо персонажа. Кстати говоря, википедия гласит, что Пикачу — это мышь. Не очень-то похоже, если честно — такая мышь не кушает сыр и девушек своим видом не пугает, но зато Пикачу умеет произносить собственное имя и бить электрическим током. Итак, рисуем глаза (просто два круга, ориентируемся на обе лицевых линии), затем — нос (маленький перевёрнутый треугольник), рот (ну это совсем просто) и румянец (ещё пара кругов). Ещё раз проверяем, всё ли правильно в плане пропорций и расположения отдельных частей тела и лица. Если всё в полном порядке, стираем лишние направляющие линии, обозначаем пальцы на лапках, рисуем хвост (он состоит из прямых линий и острых углов, чуть острее прямого) и подчищаем весь рисунок, чтобы у нас получился примерно такой силуэт: Закрашиваем мягким простым карандашом участки чёрного цвета — глаза и кончики ушей, причём на глазах нужно обязательно оставить незакрашенные белые блики. Также здесь предстоит выполнить работу с тенью, правда, очень-очень простую (если хотите поработать с тенями посложнее, попробуйте заглянуть сюда). Сначала наметим контуры теней, а потом заштрихуем их однослойной наклонной штриховкой с не очень сильной интенсивностью. Это был урок рисования, в котором мы рассказывали вам о том, как нарисовать Пикачу поэтапно карандашом. В общем-то, урок получился одним из самых простых в разделе, посвящённом персонажам мультипликационных сериалов. Если ваш Пикачу слишком сильно отличается от нашего финального образца, обязательно сверьте каждый шаг вашей работы с нашими шагами, чтобы выявить и исправить ошибку, благо здесь этапов не много и исправить можно недочёт в любом шаге. А мы с вами прощаемся до следующего урока рисования, всем пока! Если у вас мало опыта в рисовании, то сегодня мы это исправим. Покажем, как ребенку нарисовать человека, так что любой начинающий осилит этот урок. Это не так сложно, как может показаться в начале. Если вы уже на более серьезном уровне, то можете попробовать урок, где показано, как рисовать человека в полный рост. А все начинающие остаются с нами, и мы продолжаем. Все, что нам понадобится это лист бумаги и карандаши. Вперед! Шаг 1. В верхней части листа бумаги рисуем карандашом овал. Это будет голова. Шаг 2. Теперь рисуем прямоугольник и соединим его с овалом небольшим отрезком. В последствии это будет тело человека. Как видите все просто, это сможет нарисовать не только начинающий, но и ребенок. Переходим к следующему этапу. Шаг 3. От углов прямоугольника проводим линии вниз. Вот и нарисовали примитивные ноги. Шаг 4. Нарисуем теперь примитивные руки человека. Для этого проведем прямые линии от верхних углов прямоугольника. В конце линий добавим несколько небольших отрезков для пальцев. Шаг 5. В области рук нарисуем еще по паре линий. Шаг 6. На этом этапе рисуем более подробно ноги человека. Шаг 7. Добавим на голове уши. Для этого нарисуем небольшие полукруги по бокам овала. Шаг 8. Рисуем прическу нашему персонажу. Тут можно проявить фантазию, поэтому не обязательно следовать примеру. Шаг 9. Добавим подробных деталей ушам. Рисуем внутри каждого уха по паре завитушек. Шаг 10. Теперь уделим особое внимание лицу. Нарисуем глаза, брови, нос и рот. Это совсем не сложно, если глянете на пример. Поэтому ребенок или начинающий без труда нарисуют карандашом черты лица человека. Шаг 11. Сейчас мы будем рисовать рубашку. Для этого внимательно смотрим на пример и делаем так же. Не забываем нарисовать шею и воротник. Шаг 12. Давайте нарисуем ладони и пальцы на руках. Шаг 13. На этом этапе будем рисовать брюки и ботинки. Обратите внимание, что в области колен брюки имеют складки. На ботинках не забываем показать шнуровку. Шаг 14. Нам осталась лишь малость. Стираем все лишние линии, которые рисовали на начальных этапах, обводим основной конур. После этого раскрашиваем рисунок цветными карандашами. Наш рисунок готов. Надеюсь, такие подробные пошаговые инструкции помогли ребенку нарисовать человека поэтапно. У начинающих тоже не должно было возникнуть проблем. Если все-таки возникли какие-либо трудности в ходе задания, то видео-урок наглядно покажет, как надо было правильно рисовать человека карандашом поэтапно. Смотрите и сравнивайте со своими результатами Урок завершен, спешите поделиться результатами успеха в комментариях. В этом онлайн-руководстве по рисованию целого изображения я шаг за шагом покажу вам, как нарисовать моего воина из бумаги. Пример отлично подходит для упражнений, если вы хотите научиться рисовать или если вы хотите улучшить свои навыки рисования. Воин из бумаги представляет фигурку оригами, сложенную из картонной коробки для напитков — пачки чая со льдом. Если вам интересно, как у меня возникла идея Воина из бумаги и как я реализовал рисунок, вам стоит посмотреть мою инструкцию о том, как создавать и реализовывать собственные изображения. Во-первых, я должен признаться, что случайно стер фотографии предварительного наброска с карты памяти камеры.Поэтому я начинаю с картинок полутеного рисунка. Но в качестве компенсации представляю небольшой набросок гориллы, который я нарисовал заранее: После завершения всех подготовительных работ и приготовлений я начинаю рисовать рисунок. Я часто читаю, что для предварительной резки лучше использовать твердый карандаш, так как он не такой темный. Но мне кажется, что мягкий карандаш больше подойдет, так как он не оставляет бороздок на бумаге. Причем стереть легче. Предварительный эскиз нарисован.Теперь можно приступить к рисованию теней. Обычно я всегда сначала рисую тени всего объекта рисования (кроме фона), а затем рисую поверх него цветами. На следующих рисунках вы можете проследить, как поэтапно закрашивается эскиз. Обратите внимание, что если вы правша, вам следует начинать рисовать в лучшем случае в верхнем левом углу. Таким образом вы предотвратите вытирание рукой собственного рисунка. Левша всегда должен начинать рисовать с правого верхнего угла рисунка.Дополнительно я всегда кладу под руку листок бумаги. Я рисую области, которые находятся в тени, темно-черным, а светлые области оставляю белым. Таким образом можно добиться более сильного контраста светлого и темного, и изображение будет выглядеть захватывающе. Вы можете нарисовать очень темные или полностью черные тени. Хотя в конце картинка не должна выглядеть слишком темной, но не стоит слишком скупиться на темные участки. В отличие от темных областей, вы также должны оставить некоторые части свободными от теней.Но это тоже дело вкуса. Как упоминалось выше, к темным теням относятся также светлые области, если вы хотите рисовать изображение с поразительными контрастами. В том случае, если яркая область уже стала слишком темной, вы можете снова осветлить ее с помощью ластика или, еще лучше, ластика. Однако вам следует убедиться, что вы используете мягкий ластик (или Radierstift), который не повредит бумагу. (Подробнее о ластике / стирании вы можете узнать в моем руководстве по рисованию мелками) И это Воин из бумаги после того, как были нарисованы все тени.Мне почти больно рисовать штриховку цветными карандашами. Уже сейчас черно-белый рисунок выглядит неплохо. Но я думаю, с цветом он будет смотреться потрясающе. -> Продолжить со страницы 3 — Реклама — — Реклама — Мы живем в прекрасные времена, когда все знания о мире доступны через Интернет.Вы хотите научиться рисовать? Не нужно ходить в художественную школу или платить личному учителю. Есть много бесплатных курсов, чтобы быстро нарисовать что-нибудь простое. Но в Интернете легко заблудиться, поэтому я подготовила для вас сборник из 100 уроков рисования. Раз уж ты сюда попал, значит хоть немного веры в то, что ты сможешь научиться рисовать. И это действительно так! Даже если вы немного рисовали, совсем не рисовали или сомневаетесь в своих силах, найдите простой карандаш и 20 минут в день — и через месяц вы научитесь создавать потрясающие изображения. Как рисовать руки поэтапно — Реклама — Симпатичный легкий рисунок Чиби Чармандер, шаг за шагом Как поэтапно рисовать Jigglypuff — Реклама — Чтобы научиться рисовать, человеку просто нужно сначала начать. Нам нужно подтолкнуть его, чтобы взять карандаш и начать рисовать линии на чистом листе бумаги. Многие думают, что чистый лист бумаги — это проблема, с которой может справиться только талантливый художник.Освоив Девять основных законов рисования, вы обретете достаточно уверенности в себе, чтобы получать удовольствие от рисования. Пройдя этот курс, через тридцать дней вы достигнете первых творческих успехов, получите стимул к постоянной практике, укрепите уверенность в себе и сохраните интерес к рисованию на всю жизнь. Возьмите дневник и карандаш — давайте составим расписание уроков рисования на первую неделю. Я знаю, что у вас очень загруженные дни, поэтому вы можете разбить один двадцатиминутный урок на два десятиминутных. Узоры для рисования пейсли, шаг за шагом Как поэтапно нарисовать невозможный треугольник Как поэтапно нарисовать цветок орхидеи Моя цель — посвятить вас рисованию каждый день в течение недели. Я знаю, что после семи уроков он тебе понравится. Немедленный успех — величайший мотиватор! Если вы можете рисовать ежедневно в течение недели, вы завершите свое обучение за месяц. Однако допустимо использовать более неторопливый подход и сосредоточиться на нескольких занятиях в неделю, уделяя гораздо больше времени урокам и дополнительным заданиям в конце каждого урока.Начать рисовать! Сядьте за стол, сделайте глубокий вдох, улыбнитесь (действительно должно быть искренне!), Положите перед собой лист бумаги и приступайте. Итак, прикоснемся к бумаге карандашом и начнем рисовать. Давайте начнем с небольшого вступительного теста, который станет вашей отправной точкой в будущем. Я хочу, чтобы вы нарисовали несколько объектов. Расслабьтесь. Вы единственный, кто это видит. Я хочу, чтобы вы рисовали изображения, которые послужат отправной точкой, с которой вы сможете в дальнейшем следить за улучшением своих навыков рисования.Даже если вам хочется пропустить эту часть, соберитесь и нарисуйте эти картинки! Тридцать дней спустя вы будете рады, что сделали это! Как поэтапно нарисовать чашку кофе Как рисовать руки, делая сердечко поэтапно Как поэтапно рисовать мультяшный картофель фри Откройте свой блокнот. Вверху первой страницы напишите «День 1/30, вводная проверка», но укажите дату и время сегодняшнего дня. (Повторяйте эту информацию каждый раз с соответствующим номером урока и названием).Надеюсь, вы не очень устали? Тебе понравилось это? Я хочу, чтобы вы сохранили эти первые рисунки в свой блокнот. Вы можете сравнить их позже с рисунками в конце курса. Вы будете поражены феноменальным улучшением своих навыков! Не зацикливайтесь на одном уроке рисования, изучайте техники из разных источников, пробуйте новые стили и инструменты. Например, в онлайн-школе рисования Вероники Калачевой есть бесплатные мастер-классы, которые становятся доступными сразу после регистрации. Также они часто проводят бесплатные вебинары. Как нарисовать краба поэтапно для начинающих Как нарисовать голову лошади реалистично Как нарисовать лошадь реалистично Как поэтапно нарисовать краба для детей как нарисовать ясеня кетчум и пикачу карандашом поэтапно Как нарисовать ретро фотоаппарат Рисование — сложный навык, который нельзя освоить в одночасье, но иногда хочется нарисовать… что-нибудь, рисунок, которым вы будете гордиться, не дожидаясь приличных результатов месяцами. Вот простые пошаговые уроки. Вы можете делать их с небольшим опытом или без него, и хорошие результаты почти гарантированы, если вы будете внимательно следовать инструкциям. Рисование — это не только то, что вы рисуете, но и то, как вы это делаете. Важно хорошо разбираться в инструментах, потому что даже простой карандаш не так прост, как вы думаете. Вы можете учиться, читая об инструментах, а также следуя инструкциям учителя, чтобы изучить его методы. Иногда вам даже не нужно ничего рисовать, чтобы научиться рисовать.Иногда вы просто читаете о какой-то технике и поражаетесь ее великолепию или наконец понимаете, откуда берутся все ваши проблемы. В этом списке есть уроки и статьи, они полны знаний, которые могут все изменить. Иногда вы хотите рисовать в своем собственном темпе, но иногда вам лучше показать, что вам нужно сделать, вживую. Здесь очень полезны видеоуроки — вы можете увидеть процесс и послушать своего учителя. Посмотрите эти отличные видео для начинающих! Как поэтапно рисовать миньонов Как поэтапно рисовать кристаллы Как поэтапно нарисовать страшного клоуна Как поэтапно рисовать глаза для начинающих Как поэтапно рисовать милого кита для начинающих — Реклама — Вы когда-нибудь задумывались, как сделать ваши рисунки яркими и живыми? Узнайте, как рисовать ступеньки в 3D с помощью The Art of Drawing Optical Illusions . 1. Начните с рисования прямоугольника. Нарисуйте две вертикальные линии, убедившись, что расстояние слева немного шире, чем справа. Нарисуйте еще одну вертикальную линию примерно такой же длины, как и первая. Проведите диагональную и горизонтальную линии, как на картинке. 2. Повторите этот процесс, чтобы продолжить движение по лестнице. Убедитесь, что все диагональные линии параллельны друг другу. 3. Продолжайте этот процесс до дальней правой стороны прямоугольника. 4. Обведите изображение более темным карандашом или ручкой и сотрите все ненужные карандашные следы. Залейте верхнюю часть черным. 5. Слегка нарисуйте карандашом второй набор шагов с левой стороны. Иллюзия все еще работает без этих дополнительных шагов, но они добавят дополнительный эффект. Обведите их более темным карандашом или ручкой. 6. Добавьте тени к узким прямоугольным формам, как на изображении.Залейте нижнюю часть черным. 7. Поверните бумагу примерно на 45 градусов вправо. Устройтесь поудобнее и увидите иллюзию! Купить в интернет-магазине Идеально подходит для начинающих художников, The Art of Drawing Optical Illusions поможет вам создавать невероятные оптические иллюзии, чтобы обмануть ваш мозг и дразнить ваши чувства. От невозможных форм до трехмерных эскизов и трюков — вы не поверите своим глазам, научившись рисовать оптические иллюзии графитом и цветным карандашом .Затем Джонатан Стивен Харрис пошагово проведет вас по созданию умопомрачительных карандашных рисунков, начиная с основных оптических иллюзий и заканчивая более сложными двух- и трехмерными трюками. Перспектива и измерение трудно уловить как начинающим, так и состоявшимся художникам, но теперь вы можете отточить эти навыки самым уникальным способом, одновременно тренируя свой ум с помощью этих невероятных трюков, стимулирующих мозг! Не прекращайте научиться рисовать еще до того, как начнется ваше творческое путешествие! Не пугайтесь с пустой страницы, потому что перспектива — это вызов, The Art of Drawing Optical Illusions поможет вам полностью! Его рост кажется другим. Мы редко знаем разницу между 2D и 3D. Сегодня мы поговорим о 3D-эскизе, презентация искусства мангровых деревьев сегодня — это 3D-арт на художественной бумаге. Все, что требуется для 3D-эскизов, — это белая бухгалтерская книга, а также красивые карандаши, фонари и насыщенные цвета. Это означает, что у него есть … Вот пошаговое руководство, как легко нарисовать розу. • Сначала нарисуйте от руки три концентрических легких круга в качестве ориентира, чтобы понять пропорции розы и ее листьев. • Затем нарисуйте спиральные линии в самом маленьком круге и создайте структуру, похожую на лепесток, которая выходит за пределы этого направляющего круга. Ознакомьтесь с последним учебником по рисованию аниме для начинающих, пошаговым рисованием аниме, рисованием аниме чиби карандашом, как рисовать персонажей аниме. Однако кто-то должен научиться рисовать, чтобы начать с базовой концепции. Несмотря на то, что аниме — это мультяшный стиль искусства, некоторые элементы уходят корнями в реальность. Шаг первый: грубые наброски. Начните с рисования стен подземелья механическим карандашом. Шаг восьмой: очистите. Я использую свой телефон, чтобы сфотографировать нарисованную мной карту, чтобы убедиться, что на улице светло, чтобы познакомиться с культурой гиков и приключенческим искусством.Некоторые истории на шведском языке. Больше карт, искусства и построения мира на … * Если вы используете графитный карандаш для рисования контура, смягчите его резиной перед нанесением цвета поверх. Это позволит избежать запечатывания контура. * Базовые тона следует наращивать медленно, поэтому не перенасыщайте бумагу слишком быстро. Количество слоев, которые вы можете нанести, будет зависеть от используемой вами бумаги. 7 ноября, 2019 · Карандаш для 3D-рисования Easy Step By Step — старейшая форма превосходного искусства, а также играет значительную роль в других формах, связанных с визуальным искусством, такими как масляная живопись и акварель.Хотя некоторые могут принять во внимание простой шаг за шагом трехмерный карандаш для рисования как этап для другого грандиозного художественного произведения, рисование каким-то карандашом на самом деле является любой основной формой графического искусства, а также специальностью в . .. 18 сен 2020 · Чтобы нарисовать объемные печатные буквы, начните с наброска карандашом толстых букв в центре листа бумаги. Затем отметьте «X» в левом или правом верхнем углу листа бумаги. Затем нарисуйте линии от краев букв до отметки «X» и не забудьте также провести линии до дальних углов букв.Я постараюсь. Если ваша цель — стать настоящим мангакой и создать собственных персонажей манги, обязательно попробуйте несколько раз нарисовать Наруто шаг за шагом по памяти. Карандашом Затем нарисуйте овал, слегка перекрывающий круг, как на шаге 2. Чтобы ВЫГЛЯДИТЬ НА ПТИЦУ, нарисуйте глаза (овалы с точками в них для зрачков) и положите их на зрачок. eyey Шаг 3 Нарисуйте букву U tl-ree для мутла. Нарисуйте отметки на конце рта для улыбки. Рисование — одно из самых важных занятий, которые вы и ваши ученики можете делать.Рисование не только обеспечивает основу для другой творческой деятельности, такой как живопись, скульптура и гравюра, но также обеспечивает прямую связь с чтением, письмом и особенно математикой. Здесь на помощь приходят простые пошаговые инструкции. Вы можете делать их практически без опыта, и хорошие результаты почти гарантированы, если вы используете методы рисования: 7 основ рисования карандашом. Бобби Чиу — герой для всех, кто учится создавать искусство, и здесь он делится …. EPUB Рисование реалистичных портретов карандашом. Шаг за шагом: основные приемы работы с головой и лицом. Автор Джастин Маас. Загрузить PDF. Поделитесь ссылкой здесь и получите бесплатные электронные книги для чтения в Интернете. Оцените книгу EPUB Рисование реалистичных портретов карандашом шаг за шагом: основные приемы работы с головой и лицом Джастин Маас. PDF Скачать романы, художественную и документальную литературу. Как нарисовать Дораэмона поэтапно для детей. В этом видео я рисую Дораэмона. Это не учебное пособие, но, возможно, может вам помочь. Вы можете найти больше людей и лиц… Он показывает, как легко рисовать / набрасывать и закрашивать объекты. — Советы, приемы, приемы рисования акриловыми красками — Различные техники рисования — Советы, приемы, приемы рисования маслом — Советы, приемы, приемы рисования акварелью Советы и учебные пособия по раскрашиванию Карандашом Copic Marker Tutorials Гуашь … Zillow premier agent 24 августа 2012 г. · I Надеюсь, вам понравился этот урок о том, как рисовать деревья карандашом поэтапно. Найдите больше уроков и руководств по рисованию на нашем сайте здесь. О Дайан Райт.В 2002 году через 20 с лишним лет я снова взял в руки свой художественный карандаш. Во время этого перерыва я посвятил свое время семье и построению карьеры. Дракон — большое змееподобное существо, которое встречается в фольклоре многих культур по всему миру. Представления о драконах значительно различаются, но драконы в западных культурах со времен средневековья часто изображались крылатыми, рогатыми и способными дышать огнем. Драконы в восточных культурах обычно изображаются как бескрылые четвероногие змеиные существа. Неясно, когда и где впервые появились истории о драконах, но огромные летающие змеи были описаны, по крайней мере, еще в эпоху древних греков и шумеров. Дети часто интересуются рисованием драконов в раннем возрасте, несомненно, отчасти из-за множества фильмов и рассказов, посвященных им. Загвоздка в том, что у большинства драконов , так что таких деталей, что рисовать их сложнее всего. Длинное тело с шипами, рогами и когтистыми ногами — это непросто, когда вы только думаете, как заставить карандаш делать то, что вы хотите. Не волнуйтесь, это руководство по драконам разработано, чтобы сохранить все эти забавные детали, но добавить их так, чтобы они не слишком запутывались. С головной болью знакомы почти все. У каждого есть свои привычные способы от неё избавиться: принять обезболивающие, выпить кофе, лечь подремать на десять минут. А если вы знаете, как делать массаж головы, то с дискомфортом от стресса, недосыпа или усталости вы справитесь лучше, чем анальгетики и кофеин. Различают два основных вида массажа головы: лечебный и косметологический. С помощью первого снимают головную боль, мигрени, напряжение и усталость. С помощью второго пробуют справиться с проблемами с волосами и кожей головы. Как это работает: Однако в некоторых случаях массаж проводить нельзя. Основные противопоказания: Они обусловлены только удобством и гигиеной: Разумеется, волосы должны быть расчёсаны, чтобы ничто не мешало движению. Не забудьте позаботиться об удобстве во время процесса: можно сесть с опорой на спину или лечь на живот. Постарайтесь исключить отвлекающие факторы: включить тихую музыку можно, но просмотр телевизионного шоу со звуком будет мешать процессу массажа, особенно если вы выполняете его сами. После массажа волосистой части головы можно перейти к массажу лица. Он поможет расслабить постоянно напряжённые мимические мышцы, снимет напряжение и избавит от головной боли. Классический медицинский массаж выполняется недолго, примерно 5-6 минут. Особенное внимание уделите области шеи и висков. Также следует дополнительно помассировать точки над бровями, в середине скул и на переносице. Каждое движение повторяйте несколько раз, чередуя способы движения пальцев: поглаживания, растирание, надавливание и вибрация. Руки должны быть чистыми, массаж головы нужно делать без специальных смазывающих средств. Его выполняют чистыми руками без применения специальных средств. Регулярность массажа определяет лечащий врач, но обычно его делают 2-3 раза в неделю.
Синдром лестничных мышц обусловлен анатомией этого места. Узнав детали, вы сразу поймёте — кто виноват и что делать?
Лестничные мышцы расположены вертикально вдоль позвоночника. Своими верхними концами они прикрепляются к боковым сторонам позвонков, а нижними – к двум верхним рёбрам, которые находятся в самой верхней части грудной клетки в глубине за ключицей. Именно здесь — сверху и сзади ключицы, на границе шеи и грудной клетки, развивается синдром передней лестничной мышцы. Своим названием лестничные мышцы обязаны своеобразному расположению — уступами. Если бы человек лежал на спине, то мышцы выглядели бы, как ступени. Нижняя ступень – это задняя лестничная мышца, вторая – средняя, а самая верхняя ступень – передняя лестничная мышца. Именно так древнеримские анатомы увидели эти мышцы и дали им соответствующее название.
Между передней и средней лестничными мышцами расположены подключичная артерия и нервы, которые идут из позвоночника в руку. И, хотя, тут довольно узко, как в туннели, но, если мышцы здоровы, то нервам и артерии ничего не угрожает. Во-первых, потому что здоровые мышцы эластичные и мягкие, а во-вторых — и сами мышцы, и нервы с артерией покрыты плотной скользкой оболочкой — фасцией. Это обеспечивает им беспрепятственное скольжение относительно друг друга и предохраняет от любых зажимов при движениях головы и шеи. Однако при патологии всё меняется – передняя лестничная мышца спазмируется и тонус её резко возрастает. Это вызывает боль и, кроме того, натянутая, как струна, мышца может зажать нервы и артерию в узком туннели, о котором мы говорили выше.
Таким образом, при синдроме передней лестничной мышцы пациент ощутит на себе один из двух возможных вариантов развития этой патологии. Первый – относительно лёгкий. При нём возникает мышечно-тонический (миофасциальный) синдром. В мышце появляются триггерные точки, запускающие отражённую боль в зоне шеи, плеча, груди, лопатки и руки. Второй – более тяжёлый. Тут спазмированная мышца зажимает нерв или сосуд. В этом случае, кроме боли, возникает ещё и нервно-сосудистая патология или, как принято говорить в медицине – нейро-васкулярная. Кстати, синдром передней лестничной мышцы – это самая распространённая нейроваскулярная патология шеи. Его также называют скаленус-синдром или синдром Наффцигера.
Для справки: scalenus – лестничная (лат). Говард Кристиан Наффцигер американский нейрохирург, одним из первых описавший нейроваскулярную патологию, вызванную передней лестничной мышцей.
Как было сказано выше – симптомы синдрома передней лестничной мышцы могут быть либо чисто болевыми, из-за спазма мышцы, либо – к боли присоединяются ещё и нейроваскулярные нарушения, из-за зажима нервов и подключичной артерии.
Боль – это первый и самый изнуряющий симптом; она распространяется от плечевого сустава вниз по руке и может доходить до мизинца и безымянного пальца. Иногда боль переходит на грудную клетку или затылок. Усиление боли часто происходит ночью. Также боль усиливается при повороте головы, при отведении руки в сторону и при глубоком вдохе. Лестничные мышцы являются вспомогательными мышцами вдоха. При глубоком вдохе они сокращаются и тянут за собой верхние рёбра и грудную клетку вверх. Благодаря этому грудь вздымается и в лёгкие попадает больше воздуха. Вот почему синдром передней лестничной мышцы часто развивается, из-за её длительной перегрузки, у людей страдающих одышкой или какими-то заболеваниями дыхательной системы, например — простудными. Кстати, не только одышка или простуда могут вызвать перенапряжение мышцы. Существует, так называемый, гипервентиляционный синдром, когда на фоне психосоматических, тревожных или психовегетативных расстройств нарушается диафрагмальное дыхание. В этих случаях вспомогательные дыхательные мышцы, в первую очередь – лестничные, вынуждены полностью брать на себя выполнение дыхательных движений. Это является для них непомерной нагрузкой, причиной перенапряжения и отправной точкой развития синдрома передней лестничной мышцы.
Вторая группа симптомов синдрома передней лестничной мышцы проявляется ощущениями напряжения шейных мышц, тяжести, онемения и слабости в руке, вплоть до грубых парезов (неполных параличей) кисти и атрофии мышц. Правда, нужно отметить, что парезы и атрофия кисти встречаются крайне редко — только в очень запущенных случаях.
Третья группа – сосудистые симптомы синдрома передней лестничной мышцы: отечность руки, её синюшность, похолодание, ослабление пульса, вплоть до полного его исчезновения при подъеме руки вверх или наклоне и повороте головы. Кроме подключичной артерии, нередко страдают и лимфатические сосуды. Их зажим нарушает циркуляцию лимфы. Это приводит к застою и отёку, который проявляется припухлостью в надключичной ямке (псевдоопухоль Ковтуновича).
И четвёртая группа – вегетативно-трофические симптомы синдрома передней лестничной мышцы проявляются ломкостью ногтей и уменьшением волосяного покрова на руке. Однако проявление вегетативных симптомов, тоже, отмечается только на фоне длительных и далеко зашедших случаев, что, к счастью, случается нечасто. Современный человек, тем более живущий в крупном городе, крайне редко станет дотягивать обращение к врачу до такой стадии.
Самое опасное осложнение синдрома передней лестничной мышцы – тромбоз в системе подключичной артерии. Для лучшего понимания нужно сказать, что от левой и правой подключичной артерии отходят позвоночные артерии, от которых, в свою очередь, начинаются артерии головного мозга. Тромбоз в этой системе является по-настоящему смертельно опасным осложнением синдрома передней лестничной мышцы и требует немедленного хирургического вмешательства.
Вторым серьёзным осложнением — является парез (неполный паралич) и атрофия мышц кисти.
Ещё одним ярким и неприятным осложнением является нарушение биомеханики шеи и тела в целом. Этот момент немного сложен для понимания неспециалиста, но сейчас мы разберёмся и в нём. Итак. При длительном напряжении лестничных мышц происходит их укорочение. Это усиливает шейный лордоз и смещает голову вперед. Чтобы компенсировать равновесие и центр тяжести, мышцы задней части шеи вынуждены напрягаться и, соответственно, перегружаться. В скором времени, из-за перегрузки, в задних мышцах шеи будут формироваться вторичные болевые триггерные точки, и развиваться миофасциальный синдром. Далее, при отсутствии лечения, усиление шейного лордоза приведёт к компенсаторному искривлению позвоночника в грудном и поясничном отделах, ведь он вынужден искать равновесие. Искривление позвоночника нарушает распределение осевых нагрузок на межпозвонковые диски и, таким образом, открывает дорогу к формированию протрузий и грыж дисков не только в шее, но и в любом другом компенсаторно перегруженном месте позвоночника.
Миофасциальный синдром лестничной мышцы
Вот почему своевременное обращение к врачу, раннее выявление и правильное лечение позволяют избежать всех этих серьёзных осложнений синдрома передней лестничной мышцы.
Диагностика синдрома передней лестничной мышцы основывается на типичной клинической картине и всегда начинается с осмотра. Во время такого осмотра у большинства пациентов выявляется припухлость надключичной области. Это, так называемый, псевдотумор (псевдоопухоль) Ковтуновича. Он возникает из-за сдавливания передней лестничной мышцей лимфатических сосудов. Также во время осмотра обращаем внимание на кисть – она может быть отечна и немного синюшна. В запущенных случаях будут отмечаться более выраженные изменения, вплоть до трофических.
При пальпации передней лестничной мышцы, она будет резко напряжена и болезненна, к тому же это вызовет усиление боли в шее с возможным распространением в руку.
Неврологический осмотр – проверка чувствительности, рефлексов и т.д. — выявляет чувствительные, двигательные и вегетативные нарушения.
Проба на спазм. Её проводят для выявления миофасциального синдрома лестничных мышц. Нужно максимально повернуть голову в больную сторону и сильно прижать подбородок к ключице. Лестничные мышцы сократятся и триггерные точки в них активируются. В результате пациент почувствует усиление боли.
Проба Адсона: если на стороне синдрома передней лестничной мышцы поднять руку и сюда же наклонить голову, то там, где обычно проверяют пульс на запястье — пульса не будет.
Допплерография (УЗДГ) сосудов шеи также обладает определённой диагностической ценностью, особенно, принимая во внимание то, что от подключичной — отходит позвоночная артерия, питающая заднюю часть головного мозга. И вся эта сосудистая сеть может пострадать от сдавливания подключичной артерии, что в свою очередь, грозит нарушением мозгового кровообращения или тромбозом.
Электронейромиография (ЭНМГ) считается общепризнанным методом диагностики. Хотя, на начальных стадиях патологии её информативность недостаточно высока, а порой даже чревата ошибочными выводами.
Поэтому самым лучшим видом исследования на всех этапах синдрома передней лестничной мышцы является старое доброе мануальное мышечное тестирование.
Запишитесь на диагностику лестничных мышц
Эффективное лечение синдрома лестничной мышцы предусматривает чёткое понимание причины и механизма болезни, а также — комплексный подход к лечению.
Для лечения синдрома передней лестничной мышцы используются: медикаментозное лечение, физиотерапия, ЛФК, массаж, оперативные методы и мануальная терапия. Начинать, разумеется, следует с консервативных методов, среди которых ключевое место занимает мануальная терапия. Но, обо всём по порядку.
Не стоит думать, что мануальная терапия синдрома лестничных мышц – это вправление позвонков или что-то в этом роде. Если вы так считали – вы глубоко заблуждались. Современная мягкая мануальная терапия – это комплекс методов направленных на устранение боли, нормализацию мышечного тонуса и восстановление полного объёма движений поражённого региона и всей опорно-двигательной системы в целом.
Все методы мануальной терапии синдрома лестничных мышц можно разделить на прямые и непрямые; активные и пассивные; мягкие и трастовые. Но, так или иначе, основную часть составляют, так называемые, нейромышечные методы, при выполнении которых воздействие происходит через мягкие ткани: мышцы, фасции и др.
При мануальной терапии синдрома лестничных мышц используют, в основном, именно нейромышечные методы. Они включают: постизометрическую релаксацию, реципрокное торможение, изотонические концентрические и эксцентрические сокращения, техники позиционного расслабления, стрейн-контрстрейн, миофасциальный релиз и др. А также прямые мануальные методы: ишемическую компрессию, давление на триггерные точки, акупрессуру, поперечное трение, мягкотканную мобилизацию, глубокий тканевой массаж и др.
Правильное и адекватное применение всех этих многочисленных мягких методов даёт потрясающий лечебный эффект при мануальной терапии синдрома лестничных мышц.
Физиотерапия синдрома лестничной мышцы – это вспомогательный вид лечения. Чаще всего выбирают следующие процедуры:
Синусоидальные модулированные токи (СМТ) или – второе название – амплипульстерапия. Данная процедура отлично справляется с болью и спазмом мышц, одновременно восстанавливая их кровоснабжение и питание.
Электрофорез – классика физиотерапии. Менее мощный, но более мягкий способ лечения. Подойдёт там, где имеются противопоказания для СМТ-терапии.
Ультразвук (УЗТ) – является, по сути, микромассажем. Распространяясь вглубь ткани, ультразвук передаёт свои колебания этим тканям, улучшая тем самым их дренажные и трофические функции. Исчезают глубокие отёки, застой и воспаление, нормализуется кровообращение и питание ткани. За счёт этого снижается болевой синдром.
Магнитотерапия – увеличивает микроциркуляцию, благодаря чему происходит устранение застоя, отёков, воспаления и снижение болевого синдрома.
Оперативное лечение синдрома лестничной мышцы применяют только в далеко зашедших случаях нейроваскулярной стадии синдрома, когда сдавливание нервов и подключичной артерии не удалось устранить иными способами. Как мы уже говорили выше — консервативное лечение не всегда способно решить проблему, и тогда единственным выходом становится операция.
В ходе оперативного лечения синдрома лестничной мышцы производят рассечение самой мышцы и соседних тканей, сдавливающих нерв и артерию. Для предупреждения рецидивов резекцию мышцы осуществляют на возможно большем участке.
Ещё раз обращаем внимание – вопрос об оперативном лечение синдрома лестничной мышцы целесообразно рассматривать только тогда, когда полностью исчерпаны все консервативные методы лечения.
Не запускайте свою болезнь! Своевременное обращение к врачу позволяет избежать операции!
Профилактика синдрома лестничной мышцы направлена на предотвращение обстоятельств, приводящих к возникновению синдрома. Какие же это обстоятельства?
Во-первых, синдром лестничной мышцы очень часто возникает, как одно из звеньев патологии межпозвонковых дисков шейного отдела позвоночника. Следовательно, своевременное обращение к врачу и устранение любой патологии позвоночника и дисков на ранних этапах, служит важнейшим профилактическим действием.
Во-вторых – поскольку главным провоцирующим фактором развития синдрома служит длительное вынужденное положение головы и рук, что обычно бывает при сидячей работе, значит, необходимо делать регулярные перерывы. Имейте в виду, оптимальное время непрерывной работы – 45 минут, как школьный урок (плюс-минус 15 минут). Иными словами, старайтесь менять положение тела – неважно, как именно — вставать, разминаться, прохаживаться — главное делать краткосрочную смену положения. В общем, подойдите к этому вопросу творчески и действуйте по обстоятельствам.
В-третьих, очень часто синдром лестничной мышцы возникает на фоне спортивной перетренированности, поэтому людям, которые активно занимаются спортом необходимо об этом знать и быть внимательными к сигналам своего тела.
Вообще, это пожелание не только для любителей активной жизни, а для всех — не игнорируйте «язык тела», ведь многие проблемы возникают из-за пренебрежения к этим сигналам. Как показывает практика, почти все пациенты, которые обращаются к врачу с синдромом лестничной мышцы, описывают начало болезни одинаково: «Всё началось давно и поначалу сильно не беспокоило». Это классическое начало – постепенное и не очень болезненное. Именно так организм посылает нам сигналы, давая возможность всё быстро исправить. А мы заедаем сигналы анальгинами, думая, что «всё само рассосётся». Увы, это не так. С определённого момента болезнь понесётся, как стремительная лавина, и её будет очень трудно останавливать и устранять последствия. Поэтому, ещё раз обращаем ваше внимание — не пренебрегайте «сигналами тела», не запускайте себя и не доводите ситуацию до кризиса.
В Европе развивается мода на легкие порезы и ожоги. В основном среди молодежи. Травмы причиняют себе подростки сами, совершенно добровольно и по собственной инициативе. Медики утверждают, что «процесс затягивает, как наркотики». В чем причина этого явления и что с этим делать — в материале «Известий». «В первый раз это было случайно — в месте комариного укуса почувствовала зуд. Почесать было естественной реакцией. Водила ногтями долго — зуд всё не успокаивался. Усилила нажим — появилась кровь. Я смотрела на нее как завороженная. Появилось ощущение, что прикоснулась к обнаженным нервам и испытала кайф», — Хема Родригес (фамилия по ее просьбе изменена. — Прим. ред.) рассказывает о пережитых чувствах, чаще глядя на свое предплечье, чем в глаза собеседнику. Рука ее от кисти до локтя исполосована поперечными шрамиками. Ровные — следы порезов ножом. Искривленные — от соприкосновения других предметов, способных прорвать кожу. Фото: Depositphotos «Ощущение запомнилось, захотелось еще. Знаете, так бывает, что кто-то в приступе злости и желания забить душевную боль физической бьет кулаком в стену. Или кусает себе губы. Или решает полоснуть по руке. Неважно чем: ножом, ножницами, гвоздиком, обломком пластиковой авторучки, бегунком молнии куртки… Лишь бы появилась кровь. Это умиротворяет. Постепенно ты понимаешь, что тебе это надо, без этого не обойтись. Это затягивает. Наверно, как наркотик (не пробовала — не знаю). И дешево — не надо денег вообще. И снимает проблемы». Хема утверждает, что таким кровопусканием лечила всё — от рвоты до депрессии. И показывает ребро ладони, по которому бежит тату: «Каждый шрам строит мой трон». Что за трон — ответа нет. Согласно исследованию, опубликованному в британском научном издании Journal of Child Psychology and Psychiatry («Журнал детской психологии и психиатрии»), 27,6% европейских подростков 15–16 лет по собственной воле повреждают свое тело без суицидальных намерений, по крайней мере один раз в жизни. 20% делают это время от времени, и почти 8% занимаются этим на постоянной основе. За последние 30 лет количество подобных случаев, фиксируемых ежегодно, увеличилось в 10 раз. Эксперты предупреждают о тенденции, которая более чем тревожная, хотя в средствах массовой информации об этом стараются не говорить. Явление распространяется как пандемия и всё же остается почти незаметным для посторонних глаз, поскольку чаще всего режут, бьют и жгут руки и в тех местах, где они обычно скрыты рукавами рубашки. Бригада испанских ученых под руководством психолога Даниэля Вега, занимавшаяся изучением этой проблемы, утверждает, что 32,7% лиц в возрастной группе населения страны от 18 до 32 лет подвержены тяге к самоистязанию подобным образом. «В последние годы произошел сдвиг парадигмы. Самотравмирование, не влекущее за собой самоубийство, исторически понималось как редкое явление, связанное с каким-то серьезным психическим расстройством. Сегодня мы уже знаем, что это — вовсе даже не редкость. И появляется оно не только у людей, страдающих от расстройства психики, — объясняет Вега. — Из анализа их поведения мы знаем, что впервые причинить боль самому себе ради получения каких-то необычных ощущений — можете называть их кайфом, тут точнее термина, пожалуй, не подобрать, — они пробуют в возрасте от 12 до 16 лет. 63% людей, которые сделали это один раз, продолжают повторять маниакальный опыт как минимум год. Исторически считалось, что это было свойственно почти исключительно женщинам, однако теперь «саморезом» увлекаются и юноши, хотя чуть в меньшей степени». Фото: Depositphotos «Это эффективный и быстрый способ уменьшить дискомфорт, вызванный гневом, грустью и беспокойством, и ни в одной клинике мы не можем предложить им что-то настолько же мощное, — дополняет коллегу врач психиатрического отделения барселонского госпиталя Hospital de la Santa Creu i Sant Pau Хуан Карлос Паскуаль. — Строго говоря, феномен этот назвать новым нельзя. Новым надо признать повальное увлечение этим. Раньше мы все-таки говорили о единичных случаях». Как выясняется, девочки чаще используют методы, которые включают в себя наблюдение за кровью. Как правило, нанося себе порезы или царапины. В то время как мальчики предпочитают намеренно удариться обо что-то или опалить кожу огнем. За последние 4–5 лет проблема встала во весь рост, а подпитывается она произведениями популярной культуры — главным образом кино и телевидением. В этом году вещающий через спутники и по кабелю канал HBO представил премьеру телесериала, основанного на книге Джиллиан Флинн «Открытые раны» (Sharp Objects в оригинальной версии). Главная героиня, которую играет голливудская звезда Эми Адамс, получила множественные травмы по всему телу. Камера акцентирует внимание зрителя на шрамах. Действующие лица рассказывают о происхождении чуть ли не каждого из них в отдельности. Кадр телесериала «Острые предметы», в главной роли Эми Адамс Фото: Blumhouse Productions До этого, в 2014 году, британский пианист Джеймс Роудс, сегодня обитающий в Испании, рассказал в книге Instrumental с каким-то особенным упоением о сексуальном удовольствии, которое он испытывал при употреблении наркотиков, попытках самоубийства и «резьбе по телу» лезвием бритвы: «Самоповреждение не только способствует вашему самоутверждению — оно позволяет вам выразить свое отвращение к окружающему миру. Оно обучает вас контролировать боль и дает возможность наслаждаться ритуалом, заставляет организм вырабатывать всё больше эндорфинов. Это омерзительное, зверское насилие над самим собой — оно похоже на необычное сексуальное приключение. Ты полоснул себе по руке или ноге — эффект наступил моментально, чувствуешь невероятный прилив энергии, душевный подъем. Тебя будто током звездануло. Куда там «приходу» от героина или кокаина — тут всё в разы круче». «На языке психиатров это называется эмоциональным регулированием, — говорит упоминавшийся выше Паскуаль. — Действие может показаться импульсивным; желание порезаться — возникшим вдруг. На самом деле человек это планирует. Заранее. В нем копятся негативные эмоции — ярость, грусть, тревога, всё что угодно. Снятие этого напряжения остро отточенным лезвием выступает способом уменьшить внутренний дискомфорт. Эффективно и быстро». По статистике, приводимой испанским изданием El Mundo, от 70 до 97% людей, занимающихся самотравмированием, склонны к «резьбе по телу» — ногам, рукам, животу. От 21 до 44% — бьются. От 15 до 35% — обжигаются. И, несмотря на такую тягу к причинению себе увечий, никто из них и в мыслях не держит убить самого себя этим. Скорее они почистят ножом картошку на кухне, чем вскроют себе вены. Но риск суицида подобными действиями, объективно говоря, увеличивается. Хрестоматийный пример — наблюдающаяся в отделении психиатрии госпиталя Сан-Пау девушка, представившаяся Анной. Анна «дебютировала» в самотравмировании, будучи всего 14 лет от роду. Причиной послужили избыточный вес и булимия, борьба с которыми обернулась анорексией и нервными срывами вследствие неэффективности лечения названных заболеваний. Сегодня ей 16, и она всё еще не снята с учета: пару недель назад в очередной раз резала себе руки. Когда она была толстушкой, ее постоянно подкалывали в школе. Вначале добродушно. Постепенно это усиливалось, негативные эмоции стали превалировать над позитивными — подтрунивание перешло в травлю. Она взялась самостоятельно худеть, начитавшись советов в интернете. Среди наиболее радикальных способов значились рекомендации по кровопусканию и причинению самой себе травм. Фото: Global Look Press/Jürgen Wiesler «От меня стали дома прятать все предметы, которыми можно порезаться: ножи, вилки и даже точилки для карандашей, которые я научилась разбирать лучше и профессиональнее, чем часовой мастер раскручивает ходики, — делится Анна своими «профессиональными» навыками. — Тогда я научилась создавать острые предметы из всего, что попадалось под руку. Могла отломить частичку от каркаса мобильника. Или разбить найденные очки. Или «нечаянно» уронить тарелку. Если я проходила мимо выставленных на улицу каким-то рестораном столиков — могла запросто притвориться, что мне срочно надо завязать шнурки. Присаживалась возле столика, где стояли фужеры или стаканы, и уходила с одним из них. Острые обломки всегда были со мной». В Великобритании селфхарм (self harm — англоязычный термин, как это часто бывает, прижился в русском языке, просто сменив латинское написание на кириллицу) — одна из проблем, о которой трубят психиатры на всех углах. За последние три года, как свидетельствуют результаты исследования, проведенного специалистами Манчестерского университета, количество случаев причинения тинейджерами (возраст от 11 до 19 лет) вреда собственному телу выросло на 68%. «Речь, естественно, идет о случаях, подвергшихся огласке, — отмечает знакомый с темой корреспондент The Independent Мэй Балман. — Но тенденция ясна. Как, впрочем, и причины ее появления и развития». В Германии, по данным газеты Die Welt, 35% подростков хотя бы один раз пробовали причинить себе боль режущим предметом. Любопытна динамика изменения пристрастия к самоповреждению в зависимости от возраста: среди 11–16-летних это пробовали 34%, в возрасте от 16 до 18 лет — 29%, от 18 до 20 — 17%, от 20 до 24 — 13%, старше 24 — 7%. Фото: Depositphotos Причины, по мнению экспертов, комментирующих по просьбе издания эти показатели, те же, что и в других странах Европы: жалость к себе, внутренняя неустроенность, желание привлечь внимание и уйти от своих проблем. Речь о получении тинейджерами удовольствия от повреждений тоже ведется, но немцы все-таки больше склоняются к мнению, что «кайф от боли — чаще бравирование перед другими и желание скрыть истинные причины, перечисленные раньше. По мере взросления «ветер в голове стихает», молодые люди устраиваются в жизни и умнеют в конце концов». По мнению журналистки The Independent (с которым в большинстве своем солидарны психологи и психиатры), во всем виновата социальная неустроенность, возникающая в результате инфантилизма. «Подросткам (девочкам — в особенности, их среди «саморезов» большинство) хочется переложить решение своих проблем недостатка общения и несчастной любви на окружающих, потребовать от них проявления заботы, жалости, снисхождения и участия. Искать пути решения самостоятельно они не приучены — без железной руки родителей здесь никак не обойтись. Нужна переориентация тинейджера — на занятия спортом (это предпочтительно), на чтение книг (хотя сегодня, в эпоху интернета, это маловероятно — в Сети они скорее нарвутся на фильмы и литературу, изобилующую кровавыми сценами, чем на действительные шедевры искусства)», — убеждена Балман. И, пожалуй, она права. Спорт требует преодоления, напряжения и даже самопожертвования. «Пусть лучше у меня мышцы болят от нагрузок, чем кожа от порезов», — некоторые из опрошенных подростков, «слезших с ножа», уже признаются своим психологам в том, что нашли путь исцеления. В России феномен селфхарма тоже присутствует. Хотя не в такой степени распространен, как на Западе (считается, что 4% населения хоть однажды попробовали причинить себе боль сознательно), но, как говорится, тут стоит только начать. Статистика Google показывает, что только в европейских странах за прошлый год запросы на поиск страниц, где общаются «самоистязатели», составлялись 42 млн раз. Анализ содержимого этих сетевых «клубов по интересам» показывает, что никакой профилактической деятельности с обращающимися там не ведется, всё как раз наоборот, работает на расширение контактов. «Странно, что демонстрация обнаженной груди в соцсетях обложена кучей запретов сторонниками нравственности, а к страницам, подталкивающим посетителя к нанесению себе увечий, доступ свободный», — сетует испанский психолог Даниэль Вега, подчеркивая, что подобная ситуация сложилась не только на Пиренейском полуострове, но и во всем мире. ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ Бешенство — это заболевание вирусной
природы, возникающее после укуса зараженного животного, характеризующееся
тяжелым поражением нервной системы и заканчивающееся, как правило,
смертельным исходом. Вирус бешенства (Neuroryctes rabid) относится к группе
миксовирусов рода Lyssavirus семейства Rhabdoviridae. Обнаруживается в слюне,
а также в слезах и моче. Вирус
нестоек во внешней среде — погибает при нагревании до 56.С за 15 минут, при
кипячении за 2 минуты. Чувствителен к ультрафиолетовым и прямым солнечным
лучам, к этанолу и ко многим дезинфектантам. Однако устойчив к низким
температурам, к фенолу, антибиотикам. После
проникновения в организм вирус бешенства распространяется по нервным
окончаниям, поражая практически всю нервную систему. Наблюдаются отек,
кровоизлияния, дегенеративные и некротические изменения нервных клеток
головного и спинного мозга. Источником
вируса бешенства являются как дикие, так и домашние животные. К диким
относятся волки, лисицы, шакалы, еноты, барсуки, скунсы, летучие мыши,
грызуны, а к домашним — собаки, кошки, лошади, свиньи, мелкий и крупный
рогатый скот. Однако наибольшую опасность для человека представляют лисы и
бездомные собаки за городом в весенне-летний период. Заразными считаются животные
за 3-10 дней до появления признаков болезни и далее в течение всего периода
заболевания. Часто больных бешенством животных можно отличить по обильному
слюно- и слезотечению, а также при наблюдении признаков водобоязни. Заражение
человека происходит при укусе «бешенным» животным. А также при
попадании слюны больного животного на поврежденную кожу или слизистую
оболочку. В последние годы описаны воздушно-капельный, алиментарный (через
пищу и воду) и трансплацентарный (через плаценту в период беременности) пути
передачи вируса. Много дискуссий вызывают несколько случаев заражения людей
бешенством в результате операций по трансплантации органов. Инкубационный
период (период от укуса до начала заболевания) в среднем составляет 30-50
дней, хотя может длится 10-90 дней, в редких случаях — более 1 года. Причем
чем дальше место укуса от головы, тем больше инкубационный период. Особую
опасность представляют собой укусы в голову и руки, а также укусы детей.
Дольше всего длится инкубационный период при укусе в ноги. Выделяют 3
стадии болезни: I — начальную, II — возбуждения, III — паралитическую. Первая
стадия начинается с общего недомогания, головной боли, небольшого повышения
температуры тела, мышечных болей, сухости во рту, снижения аппетита, болей в
горле, сухого кашля, может быть тошнота и рвота. В месте укуса появляются
неприятные ощущения — жжение, покраснение, тянущие боли, зуд, повышенная
чувствительность. Больной подавлен, замкнут, отказывается от еды, у него
возникает необъяснимый страх, тоска, тревога, депрессия, реже — повышенная
раздражительность. Характерны также бессонница, кошмары, обонятельные и зрительные галлюцинации. Через 1-3
дня у больного бешенством наступает вторая стадия — возбуждения. Появляется
беспокойство, тревога, и, самое характерное для этой стадии, приступы
водобоязни. При попытке питья, а вскоре даже при виде и звуке льющейся воды,
появляется чувство ужаса и спазмы мышц глотки и гортани. Дыхание становиться
шумным, сопровождается болью и судорогами. На этой стадии заболевания человек
становится раздражительным, возбудимым, очень агрессивным,
«бешенным». Во время приступов больные кричат и мечутся, могут
ломать мебель, проявляя нечеловеческую силу, кидаться на людей. Отмечается
повышенное пото- и слюноотделение, больному сложно проглотить слюну и
постоянно ее сплевывает. Данный период обычно длится 2-3 дня. Далее
наступает третья стадия заболевания, для начала которой характерно успокоение
— исчезает страх, приступы водобоязни, возникает надежда на выздоровление.
После этого повышается температура тела свыше 40 — 42 градусов, наступает паралич конечностей и черепных нервов различной
локализации, нарушения сознания, судороги. Смерть наступает от паралича
дыхания или остановки сердца. Таким образом, продолжительность заболевания
редко превышает неделю. Лечение бешенства Методов
лечения как таковых от бешенства нет. Если болезнь уже в первой стадии, иного
исхода, чем летальный, скорее всего, не будет. Хотя в мире известны единичные
случаи излечения от бешенства. Но пока это экзотика. Однако
есть способ предотвратить болезнь, убив ее в зародыше. Это метод
специфической профилактики — введение специальной вакцины против бешенства,
не позднее 14-го дня от момента укуса. Наилучшая специфическая профилактика -
это введение специфического иммуноглобулина и/или активная иммунизация
(вакцинация). Вакцину вводят
внутримышечно по 1 мл 5 раз: в день инфицирования, затем на 3, 7, 14 и 28-й
день. При такой схеме создается хороший иммунитет, однако ВОЗ рекомендует еще
и 6-ю инъекцию через 90 дней после первой. Наилучшим
местом прививки является дельтовидная мышца плеча или бедро. В том случае,
если человек укушен, но до укуса был привит по полной схеме, и у него имеется
достаточный уровень антител, его вакцинируют по специальной схеме без
применения иммуноглобулина. Терапия
может быть прекращена, если выяснено, что животное остается здоровым в
течение 10-дневного периода наблюдения или если у животного не было
обнаружено вируса бешенства. Некоторым
лицам, которые входят в группу риска (ветеринары, кинологи, охотники), нужно
прививаться заблаговременно. Прививки также проводятся по специально
установленной схеме с первой ревакцинацией через 12 мес. и далее через каждые
5 лет. Что
делать, если вас укусили? Первое,
что сделать необходимо, это немедленно промыть место укуса мылом. Мыть надо
довольно интенсивно, в течение 10 минут. Глубокие раны рекомендуется
промывать струей мыльной воды, например с помощью шприца или катетера. Не
нужно прижигать раны или накладывать швы. После
этого нужно сразу же обратится в ближайший травмпункт, ведь успех
вакцинопрофилактики бешенства сильно зависит от того, насколько быстро вы
обратились за помощью к врачу. Желательно сообщить врачу в травмпункте
следующую информацию — описание животного, его внешний вид и поведение,
наличие ошейника, обстоятельства укуса. Далее
следует провести курс прививок, назначенный врачом. Сорок уколов в живот
давно никто не делает, вам введут вакцину и отпустят домой. И так пять или
шесть раз. В стационаре могут оставить укушенного, если его состояние
особенно тяжелое, прививающихся повторно, а также лиц, имеющих заболевания
нервной системы или аллергические заболевания, беременных, а также лиц,
привитых другими прививками в течение последних двух месяцев. На время
вакцинации и спустя 6 месяцев после нее необходимо воздерживаться от
употребления спиртных напитков. Кроме того, если вы проходите курс вакцинации
от бешенства, нельзя переутомляться, переохлаждаться или наоборот
перегреваться. Во время
прививок необходимо тщательно следить за состоянием здоровья. И при любых
жалобах на ухудшение состояния, необходимо обратиться к врачу, а прививки
временно прекратить. Только после обследования невропатологом, терапевтом и
рабиологом консультативно решается вопрос о продолжении прививок. Специалисты, занимающиеся проверкой работ «Тотального диктанта», отмечают, что почерк участников становится год от года все хуже и хуже. И ладно бы только это: куда важнее, как влияет на наш мозг постепенная утрата навыка письма «пером» на бумаге. — В этом году через некоторые рукописные тексты почти невозможно было продраться, настолько неразборчиво они написаны, — отметила доктор филологических наук, председатель экспертной комиссии по проверке «Тотального диктанта» в Екатеринбурге Анна Плотникова. Причина понятна не только специалистам. Все мы практически разучились писать от руки, поскольку под рукой клавиатура компьютера. Насколько это плохо? Вот что по этому поводу говорят опрошенные «РГ» эксперты. Интересно, что мнения разделились. Продемонстрировать при письме образцы каллиграфии — вовсе не самоцель, отмечает ученый департамента психологии, заведующий лабораторией мозга и нейрокогнитивного развития УрФУ Сергей Киселев. По-настоящему важно то, что графическая деятельность развивает и поддерживает в рабочем состоянии базовые мозговые механизмы. Письмо от руки влияет на состояние не менее десяти разных функций: от обработки мышечной информации (за это отвечают теменные отделы коры мозга) — до механизмов, обеспечивающих произвольную регуляцию и контроль (тут в ответе лобные отделы). При помощи функциональной магниторезонансной томографии ученые наглядно доказали, что письмо от руки заставляет «шевелиться» зоны мозга, которые отвечают за рабочую память, пространственные функции, способность к переключению. Очень важно, что когда ребенок учится писать слова, переключаясь с одной буквы на другую, а потом и предложения, переходя с одного слова на другое, он одновременно развивает и механизм переключения в своем мозге. Для чего это нужно? Это помогает, например, отлично развивать речь. Не «мэкать», не «гэкать», говорить связно, развернуто, а не односложными фразами. При этом постепенно выстраивать и внутреннюю логику своей речи. Интересно, что в конечном итоге этот навык позволяет человеку переключаться с одной идеи на другую, не зацикливаться, что так важно в стремительно меняющемся вокруг нас мире. Эта внутренняя гибкость, способность быстро перестраиваться помогают избежать стресса в сложных ситуациях уже во взрослой жизни. Как говорит Сергей Киселев, письмо от руки — это сложный комплексный вид деятельности, который участвует в развитии мозга человека. Нажимание на клавиши не дает такого развивающего эффекта. К слову, в некоторых странах сегодня при обучении постепенно начинают отказываться от письма от руки. Но в таком случае, по мнению эксперта, необходимо продумывать альтернативу, которая позволит компенсировать все минусы такого решения. Например, танцы, гимнастика тоже позволяют учиться переходить с одного вида движения на другое, что в свою очередь развивает механизм переключения в мозге. Мелкую моторику, работающую в очень тесной связке: рука-мозг, можно вместо письма от руки компенсировать лепкой, вязанием, работой с мелкими деталями. Но это довольно специфичные виды деятельности и подходят не для всех детей. Но что теряют взрослые, которые забросили ручку и бумагу и перешли на гаджеты? Как говорит эксперт, письмо от руки не только поддерживает хороший уровень работы многих функций коры, но и благотворно действует на глубинные механизмы мозга. Известно, что мелкая моторика оказывает позитивный эффект на ретикулярную формацию мозга, а это своеобразная батарейка, которая поддерживает работоспособность всего мозга. Между тем культуролог Дмитрий Суворов вовсе не склонен драматизировать ситуацию. — Представьте Пушкина, который пишет «Евгения Онегина» в наши дни. Согласитесь, было бы странно, если бы он взялся за перо, будь у него рядом ноутбук. У каждого поколения своя технология фиксации письма. Толстой писал «Войну и мир» металлической ручкой, а Булгаков, когда работал над «Мастером и Маргаритой», использовал уже «Ундервуд», печатную машинку американского производства. Наконец, «Сто лет одиночества» Гарсиа Маркес написал уже в эпоху компьютеров. Как отмечает эксперт, все это великие произведения, написанные великими писателями в разное время. И способ письма никак не повлиял на значимость их творчества. -Я вообще очень скептически отношусь к многочисленным алармистским теориям по поводу интернета и «цифры», — говорит Дмитрий Суворов. — Все это всего лишь технологии. Человек должен ими управлять, а не они человеком. И тогда все будет в порядке. В свое время разворачивалась бурная дискуссия, что мы потеряли, перестав передавать информацию из уст в уста, то есть, пересказывая о событиях друг другу. Да, наверное, что-то потеряли — эмоциональный фон, остроту восприятия, когда взгляд глаза в глаза, но в целом это эволюционный процесс. Его неизбежно могут сопровождать свои взлеты и падения, но это все равно движение вперед. — Знаете, как говорил Тоехиро Коно, известный японский исследователь в области менеджмента, пропагандировавший новаторско-аналитический подход в работе: смотри вперед и думай головой, — резюмировал Дмитрий Суворов. Как часто вы пишете от руки? Андрей Крапивин, программист: — Очень редко. Недавно в одной конторе пришлось заполнять анкету от руки, и поймал себя на мысли, какой у меня ужасный почерк, я почти отвык писать ручкой на бумаге. Мне кажется, это постепенно становится рудиментом. И это жизнь, с этим ничего не поделаешь. Нателла Стрежнева, врач-педиатр: — Я только и делаю, что пишу. Кажется, иногда и на больного взглянуть некогда. Почерк у меня, наверное, как у всех врачей: из разряда — «ничего не понять». С удовольствием писала бы поменьше, пока это проблема всех медицинских учреждений. Кристина Штерн, начинающий писатель: — Пишу я, конечно, на компьютере. Но есть одна особенность: логику произведения, его структуру я продумываю на бумаге. Размечаю последовательность сюжетов, композицию. Иначе не смогу начать писать. В блокнот от руки небольшими набросками заношу и самые значимые части текста. Получается такое причудливое плетение из того, что я задумываю, на бумаге, и потом печатаю на компьютере. Мне даже интересно бывает за собой понаблюдать со стороны. Для меня это как два вида деятельности, два механизма работы, которые я объединяю в один. © Laura Marques/Unsplash Автор
Ульяна Смирнова 10 сентября 2020 Ровный позвоночник способен сохранить статную фигуру и здоровье на долгие годы. «РБК Стиль» подобрал комплекс упражнений, которые снимут мышечное напряжение, избавят от боли в спине и вернут красивую осанку. Эти упражнения не потребуют дополнительного оборудования и не отнимут много времени. Чтобы получить быстрый результат, старайтесь выполнять их ежедневно. Если у вас есть серьезные нарушения осанки, перед началом занятий рекомендуем проконсультироваться с врачом. Правильная осанка — это не только красота, но и общее физическое здоровье. Она снижает нагрузку на суставы, мышцы и позвоночник и предохраняет их от травм. Кроме того, по словам врачей [1], ровная осанка позволяет эффективнее использовать мускулатуру, а также улучшает настроение и работоспособность. Чтобы научиться поддерживать минимальный прогиб в пояснице, потребуется время и целенаправленные усилия: переучить мозг — непростая задача. Если вы годами привыкли сохранять одно и то же положение, мозг воспринимает его как естественное и комфортное. Кроме того, к правильной позе может быть не готово тело: для красивой осанки нужен развитый мышечный корсет. Начните укреплять спину с помощью этих простых упражнений. Вы удивитесь, насколько можно улучшить качество жизни, всего лишь распрямив плечи и грудную клетку. Встаньте на четвереньки. Ваши ладони должны находиться строго под плечами, а локти оставаться прямыми на протяжении всего упражнения. На вдохе расслабьте живот, поднимите взгляд вверх и аккуратно прогните позвоночник. Представьте, будто пытаетесь дотянуться копчиком до затылка. На выдохе наклоните подбородок к груди, напрягите пресс и максимально округлите спину. Со стороны эти движения напоминают кошачьи потягивания после сна. Выполните 6–10 повторений. Такое упражнение мягко вытягивает позвоночник, укрепляет мышцы пресса, улучшает кровообращение, а также помогает снять напряжение в туловище, плечах и шее. Стоя в той же позиции, вытяните одновременно правую руку и левую ногу. Старайтесь поднять их как можно выше. Старайтесь не опираться на правое бедро для сохранения равновесия. Вместо этого задействуйте брюшные мышцы — втяните живот и напрягите пресс. Задержитесь в этой позиции на 10–20 секунд, затем вернитесь в исходное положение. Проделайте то же самое с левой рукой и правой ногой. Повторите упражнение 10 раз на каждую сторону. Оно хорошо укрепляет мышцы спины, рук, ног и ягодиц. В свою очередь, развитые мышцы пресса и спины помогают стабилизировать позвоночник и легче поддерживать осанку. Встаньте на колени и сделайте глубокий выпад вперед правой ногой. Переднее колено должно быть согнуто под прямым углом. Дышите расслабленно и спокойно. Теперь поднимите руки над головой и сцепите их в замок. Следите, чтобы спина при этом оставалась ровной, а плечи находились строго над бедрами. Тяните руки вверх до тех пор, пока не почувствуете напряжение в плечевых мышцах. Задержитесь в этом положении, мысленно сосчитав до десяти, после чего вернитесь на колени и повторите упражнение с выпадом на правую ногу. Выполните упражнение 5–10 раз на каждую сторону. Это упражнение расслабляет мышцы плечевого пояса, помогает быстро снять боль в позвоночнике и растягивает мышцы груди. Встаньте ровно, поставьте ноги немного шире плеч и вытяните руки в стороны. Затем согните руки в локтях под прямым углом ладонями вперед, как можно сильнее отведите плечи назад и соедините лопатки. Представьте, что между ними зажат карандаш, который не должен упасть. Теперь добавьте плавные наклоны из стороны в сторону. Продолжайте выполнять упражнение 20–30 секунд. Важно следить, чтобы плечи были максимально опущены вниз. Лягте на пол, положите голову на йога-блок (в форме кирпича) или стопку книг высотой 6–9 см. Если подбородок наклоняется к груди, попробуйте убрать одну книгу. Голова должна лежать ровно. Также подойдет валик или свернутое плотное одеяло. Расставьте ноги чуть шире бедер и слегка согните колени. Локти положите на пол, кисти — на живот. Сохраняйте положение 15–20 минут. При этом постарайтесь расслабиться и почувствовать позвоночник, дышите ровно и глубоко. Когда вы снова встанете, поддерживать ровную осанку будет проще. Этот способ позволяет эффективно расслабить мышцы спины и восстановить естественную кривизну позвоночника. Это упражнение можно выполнять как стоя, так и сидя на рабочем месте. Оно помогает восстановить правильное положение головы и укрепляет мышцы шеи. Опустите плечи вниз и назад. Глядя перед собой, положите средний и указательный пальцы на подбородок. Теперь слегка надавите на него и отведите голову назад в горизонтальной плоскости. Запрокидывать голову наверх не нужно. При этом получится эффект «второго подбородка». Чем больше складок на коже образуется — тем лучше будет результат. Задержитесь в этом положении на 3–5 секунд, после чего вернитесь в исходное положение. Повторите упражнение 10–15 раз. Поставьте ноги на ширину плеч или немного шире. Через низ заведите руки за спину и переплетите пальцы. Если не получается дотянуться, можно использовать небольшое полотенце. Возьмитесь за свободные концы и туго натяните его обеими руками. Голова, шея и позвоночник при этом должны находиться на одной линии. На вдохе поднимите грудь к потолку, а руками начните тянуться к полу. Сделайте пять глубоких вдохов и выдохов, затем опустите руки и сделайте небольшой перерыв. Повторите упражнение не менее 10 раз. Оно поможет снять закрепощение в грудном отделе, которое возникает из-за сидячего образа жизни. Укрепить мышечный корсет и скорректировать осанку хорошо помогает планка на локтях. Согните локти под прямым углом и перенесите вес тела на предплечья. Ноги при этом опираются на носки, а корпус находится на весу. Дышите ровно и следите за тем, чтобы спина оставалась ровной, живот и колени были напряжены, а таз не «уходил» вверх или вниз. Все тело должно образовывать одну прямую линию, параллельную полу. Новичкам рекомендуется начать с 20 секунд утренней планки. В дальнейшем время выполнения можно увеличить до 5 минут. Кроме классической, для осанки полезна боковая планка на прямых руках. Это упражнение полезно для раскрытия плечевых суставов, которые устают и становятся жесткими из-за долгой работы за компьютером. Встаньте на расстоянии двух шагов от стены, расположите ноги на ширине бедер. Теперь наклонитесь вперед, упритесь ладонями в стену и растяните спину, почувствуйте натяжение мышц. Старайтесь наклоняться как можно ниже, чтобы лучше растянуть плечи. При этом важно сохранять ноги и спину прямыми — тело должно образовывать угол 90 градусов. Задержитесь в этом положении на 40–60 секунд. Выполнять упражнение можно как в статичном варианте, так и слегка покачиваться, углубляя растяжку. Это одна из самых популярных поз в йоге. Она мягко и аккуратно растягивает позвоночник, ягодицы и подколенные сухожилия, а также снимает напряжение в пояснице и плечах. Встаньте на колени, слегка расставив ноги. Стопы и колени сведите вместе, чтобы большие пальцы ног соприкасались, а пятки смотрели в стороны. Теперь опустите таз на бедра и наклонитесь вперед. Если трудно — подложите под ягодицы подушку или сложенное одеяло. Руки при этом нужно вытянуть вдоль тела, а голову положить на пол. Постарайтесь расслабиться и начните глубоко дышать. Оставайтесь в такой позе 3-5 минут. Упражнение не рекомендуется выполнять во время беременности. Это упражнение снимает боли в пояснице и укрепляет ягодичные мышцы, от тонуса которых напрямую зависит красивая осанка. Дело в том, что именно ягодицы помогают удерживать таз и туловище в вертикальном положении. Если вы проводите большую часть времени сидя — эти мышцы становятся слабыми. Для начала лягте на спину, ноги согните в коленях. Ступни должны находиться на расстоянии примерно 30 см от бедер. Руки вытяните вдоль тела ладонями вниз. На выдохе старайтесь максимально сжать ягодичные мышцы, на вдохе — расслабить. Продолжайте делать то же самое в течение 1-2 минуты. Это упражнение можно выполнять также стоя или сидя. Найдите пустой участок стены, желательно без плинтуса. Прислонитесь к нему спиной, слегка опустив плечи и втянув живот. Убедитесь, что ваши пятки, ягодицы и лопатки плотно прилегают к стене. При этом в области поясницы должен остаться естественный зазор. Теперь прислоните к стене затылок, слегка наклонив подбородок вниз. Зафиксируйтесь в этом положении на 30 секунд, после чего отойдите от стены, не меняя позы. Если выполнять это упражнение регулярно, совсем скоро тело привыкнет держать ровную осанку. Чтобы усилить эффект, положите на голову небольшую книгу и попробуйте ходить с ней в течение 5–10 минут. В студийной портретной фотографии существуют собственные правила, которым стоит следовать, чтобы получать удачные кадры, которые понравятся и автору, и модели. Одни предпочитают повышать свой уровень методом проб и ошибок, другие же видят и пробуют повторить. Мы расскажем вас о нескольких универсальных позах и световых приемах, которые можно попробовать во время съемок как в студии, так и на улице. Портретные фотографии подразумевают, что большую часть кадра займет лицо. Но это не значит, что фотография должна выглядеть как фото на документы. Первое, что нужно помнить — вы должны подчеркнуть внешние преимущества и скрыть недостатки. Для этого нужно внимательно изучить лицо модели и подобрать удачный ракурс. Все лица разные, и все позы, соответственно, не подходят одинаково каждому. Первый простой кадр, который можно попробовать — пусть модель повернется и посмотрит через плечо. Снимок можно делать на уровне глаз, а можно немного сверху или снизу. Руки обычно находятся вне кадра в портретной фотографии, однако, при правильном построении композиции, вы можете удачно вписать ладони в кадр. Руки можно положить на щеки, прикрыть часть лица и т.д. Помнить стоит одно правило — руки и особенно ладони стоить показывать только сбоку. Правило третей вам наверняка известно, и аналогичный прием применим в портретном фото: с помощью диагоналей, например, перил лестницы, можно создать композицию. Особенно эффектно фото будет смотреться с витыми перилами или резным деревом. Руки, при этом, модель может положить прямо на перила. Если вы снимаете модель сидя, не начинайте с фото в полный рост. Попробуйте 3/4, модель может чуть наклониться вперед, так чтобы локти находились на коленях. В таком случае снимать лучше немного сверху. Удачные портреты получаются и лежа или полу-лежа. В этом случае фотографу также придется присесть, чтобы модель находилась на уровне глаз. Снимать такие кадры можно сбоку, так что одна рука модели будет на полу, а вторая — подпирать голову. На природе особенно эффектно смотрятся кадры с поворотом в 3/4, лежа на траве. Подберите выигрышную композицию и фото получится отличным. Снимать лежащую на спине модель не всегда удобно, когда мы ложимся на спину, лицо меняется. Но если повернуть голову набок, то можно сделать вполне удачный кадр. Следить важно за тем, чтобы в кадр попали ладони, а руки не оказались отрезаны границей фото по локоть. Еще один интересный прием, снимать чуть сверху, когда голова слегка запрокинута назад как на примере выше. Не забывайте, что фокус должен быть именно на глазах модели. Также удачно может выйти кадр, когда модель лежит на животе или на боку. В данном случае можно поэкспериментировать с положением рук и ног, чтобы получить желаемый кадр. Даже лицо не обязательно должно быть видно полностью, оно может чуть скрываться за ладонью или за волосами. Если модель сидит на полу, можно попробовать несколько удачных поз: Одна нога согнута в колене, другая — на полу или подобрана под себя. Во втором случае, если снимать фронтально, модели придется опереться на одну руку (ближайшую к камере), а вторую положить на колено. Такие снимки могут даже создать определенное настроение. Если модель сидит к фотографу лицом, то ноги можно скрестить, но чтобы все выглядело пропорционально, можно руки сцепить на щиколотке. Еще один удачный кадр может получиться, если снять модель в полный рост в профиль сидя. Подчеркнуть одновременно грацию и пропорции можно как в обычном кадре, так и использовав контровый свет. Когда вы строите композицию в ¾ роста, то есть в кадре модель помещается не в полный рост, можно попробовать несколько вариантов. Например, одну руку можно положить на бедро, вторая же может поправлять волосы. Удачный ракурс для всех, это поворот в три четверти с развернутыми назад плечами. Это, кстати, довольно популярная поза в социальных сетях, которая позволяет удачно показать фигуру. Легкий наклон вперед может стать привлекательной позой в фотосессии и подчеркнуть форму. Поднятые наверх руки, обычно согнутые в локтях — это также весьма удачная поза для любой фигуры. Если вы снимаете модель в полный рост, то в первую очередь, можно попробовать простую позу с ладонями на бедрах или на боках. Различное положение рук, при этом, может придать разное настроение кадру — уверенность, кокетливость и т.д. Модель может прислониться к стене или встать в дверном проеме и эффект получится тот же, что и с сидящей моделью в профиль. К тому же, эта поза выглядит достаточно расслабленной. И конечно, еще одна интересная поза — это ракурс со спины. При том, наиболее эффектно он смотрится с открытой спиной, так как при удачном свете линии мышц будут выглядеть изящно. Что касается света, то в портретной фотографии используется несколько основных техник освещения. При освещении техникой “сплит” лампа ставится с одной из сторон. Такой свет делит визуально лицо на две половины, одна более освещена, другая — в тени. Это освещение чаще используется в психологической съемке и при создании портретов артистов. Другая техника освещения подразумевает использование отражателя. То есть источник освещения находится за спиной модели, желательно с угла, а впереди противоположно ставится отражатель. Различные отражатели дают различный тип света. Специальные комплекты 7в1 такие как Falcon Eyes RRK7-3648 идеально подходят для портретов. Размер отражателя составляет 92×122 см, их можно установить в студии на специальные стойки и использовать при съемках. Благодаря отражателю тени на фотографии будут мягкими, а сама картинка — объемной. Рембрандтовское освещение — это интересный прием, который в идеале подразумевает использование естественного света, то есть лучше всего снимать у окна. Можно использовать и студийный свет, но вам придется отодвинуть лампу дальше и разместить ее сверху так, чтобы тень от носа падала на щеки. Такое освещение получило свое название благодаря картинам Рембрандта, где оно часто использовалось. В следующей технике лампа располагается за камерой, чуть выше глаз модели. Это освещение позволяет визуально сузить лицо и в принципе смотрится весьма впечатляюще. Это— всего несколько приемов, которые можно попробовать при съемке портретов, но для того, чтобы испробовать эти и остальные методы, вам понадобится студийный свет. Удобно будет использовать постоянный свет и комплект Lumifor Macro-1000-2UU Kit станет идеальным \вариантом. Во-первых, в отличии от импульсного света, постоянный будет создаст стабильное освещение. А во-вторых, в комплект входят зонты-рассеиватели, которые позволят смягчить свет, направленный на модель. С такими лампами направлять свет можно и прямо. И конечно, для портретов вам потребуется специальный объектив, который способен создавать эффектное боке. В портретах боке имеет огромное значение, поэтому Sigma 35mm f/1.4 DG HSM ART станет отличным выбором. Версии этого объектива есть и для камер Nikon, и для Canon. Вообще 35мм — это идеальное фокусное расстояние для портретной съемки. Пусть мы предложили вам несколько весьма распространенных поз и типов освещения для фотосессии, это не значит, что необходимо строго следовать всем рекомендациям. Иногда стоит отступить от привычных приемов, чтобы достичь чего-то необычного и в фотографии это правило работает лучше всего. Так что не забывайте экспериментировать и вдохновляться работами других фотографов. Совершите кругосветное путешествие, чтобы посмотреть лучшие фотографии выдающихся моментов в спорте на этой неделе. Больше фотографий: памятников Кобе по всему миру По теме: Знаковые изображения из карьеры Дуэйна Уэйда Когда дело доходит до мужских поз, зачастую они не самые удобные для моделирования перед камерой. Это относится к , особенно к в случае с парнями-подростками. Вот почему очень важно просто направить их, потому что в целом они просто хотят, чтобы вы сказали им, что делать! Итак, вместе с нашим выпускником CLG и семейным фотографом Келли Кромарек Ханн мы придумали 9 классных позы для мужчин и несколько удобных подсказок, которые также облегчат вашу работу. Эта позиция находится в верхней части моего списка поз для парней, поскольку она позволяет мужчинам что-то делать руками.Если во время фотосессии их руки просто болтаются по бокам, им будет неловко, а это, в свою очередь, отразится на их языке тела и осанке. Итак, попросите их засунуть одну или обе руки в карманы. Это сразу сделает их более расслабленными и естественными. Не забудьте про задние карманы, чтобы они выглядели по-другому. Меняйте кадры от крупного плана до широкоугольного или от пейзажного до портретного для одинакового разнообразия поз. Когда они не опираются и не держатся за что-то (как вы увидите в некоторых из следующих поз), попросите их перенести вес на одну сторону для более расслабленного взгляда. Это также добавит еще несколько интересных линий их телосложению. Это еще одна из классических поз для мужчин, потому что если есть на что опереться, это поможет им расслабиться с точки зрения языка тела.Люди чувствуют себя намного комфортнее, когда им нужно что-то делать со своим телом, а не просто стоять там. При позировании для снимка попросите их слегка наклонить голову к вашей камере, и общий вид будет выглядеть более заинтересованным и расслабленным, но также сделает мужчину более привлекательным. Поставить его в угол, рука вверх, рука в кармане, наклониться. На этот раз он просто опирается на спину, а не на бок, что является очень простым способом добиться вариации. Самое главное — следить за его осанкой и следить за тем, чтобы он упирался ягодицей в стену, а не опирался только верхней частью спины. И снова при съемке мужчин сидение дает мужчине что-то естественное для своего тела, что помогает ему расслабиться. Пусть он положит локти на бедра и перенесет на них свой вес. Это, естественно, побудит его наклониться к вашему объективу, чтобы получить дополнительный эффект. Когда он сидит, опираясь на что-то, это особенно удобно и помогает создавать действительно расслабленные кадры. Используйте эту мужскую позу максимально разнообразно, снимая с близкого расстояния, портрета и пейзажа или сбоку и прямо. Вы также можете попробовать опуститься ниже и стрелять на уровне его глаз, а затем встать и выстрелить, попросив его взглянуть на вас. Не забудьте дать ему что-нибудь сделать руками. Одно запястье на его поднятом колене, другое на бедре, а рука болталась на внутренней стороне его ноги. Попросите его сесть на землю и положить локти на колени так, чтобы руки либо сцепились, либо небрежно свисали между ними. На этот раз, сидя на чем-нибудь, прислонившись к стене, попросите его поднять хотя бы одно колено. Супер повседневная и удобная, эта мужская поза отлично смотрится. Используйте боковую подсветку для создания красиво направленных теней, чтобы добавить глубины и сделать ваши фотографии особенными. Связанный: Портреты с направленным светом На лестнице одно колено поднято вверх, локоть упирается ему в бедро. Я вижу много поз для парней со скрещенными руками, и иногда такое положение рук может показаться оборонительным. В этом случае лучше стрелять в него боком и наклоняться. Снимите стену, используя очень широкую диафрагму, чтобы размыть изображение. Это поможет хорошо изолировать его и гарантировать, что стена не будет отвлекать его. Это отличная вариация позы стоя, от обычной позы стоя, опираясь на стену, или рук в карманах мужской позы. Поставьте его на одну ногу для равновесия, положив локти на колени и слегка наклонив вес в сторону. Это придаст вашим портретным фотографиям более естественный и непринужденный вид. При этом, большинство мужчин естественным образом принимают эту позу, стоя на коленях, когда они работают над поддержанием равновесия. Когда таким образом ставишь портреты парней, получается более лестный снимок. Особенно при съемке на открытом воздухе, вы можете смешать это, добавив несколько кадров с ходьбой в свой обязательный список поз для парней.Встаньте перед фотографией и двигайтесь одновременно с ним. Если парень движется к вам, используйте режим непрерывной фокусировки на вашей камере, чтобы ваш автофокус перестроился на его лице. Также не забудьте использовать выдержку не менее 1/320, чтобы зафиксировать любое движение. Связано: Как сфокусироваться на движущемся объекте Лестница добавляет интереса, обрамляет объект и придает ощущение движения любым фотографиям мужчин.Они также дают вашему парню возможность заняться своим телом, что имеет для него смысл. Попробуйте запечатлеть их в позе на лестнице, сидя или двигаясь вверх или вниз к вам. Попробуйте съемку в золотой час, чтобы получить ощущение тепла и мечтательности. Связано: Драматические световые портретные техники Придайте вашим изображениям динамичность, ища интересные места на открытом воздухе. Положительный наконечник: Посоветуйте ему осмотреться, посмотреть на землю, посмотреть через плечо, опустить подбородок и посмотреть на линзу только глазами и т. Д. Все, что вы можете сделать, чтобы он продолжал двигаться, во многом поможет сохранить естественность его выражения и даст вам больше разнообразия в ваших кадрах. Подумайте о своих ракурсах и перспективе. Это было снято снизу, что было лучшим способом продемонстрировать городской фон, а угол наклона создал несколько интересных диагональных линий. Дверные проемы — отличный способ кадрировать объект. Всегда целенаправленно используйте негативное пространство. В этом кадре он был включен, чтобы показать те фантастические тени жесткого света, создаваемые оконным светом. Кроме того, объект Келли красиво обрамлен стеной в мягком, приятном свете. Узкие переулки между зданиями предлагают прекрасную возможность для красивого, богатого естественного света, в то время как окружающая темнота красиво обрамляет ваш объект. Это руководство по позам для мужчин было бы неполным без некоторых удобных подсказок, которые помогут вашему парню расслабиться! В целом, многие испытуемые стесняются и просто хотят, чтобы вы сказали им, что им делать. Но вместо того, чтобы говорить «сделай это и улыбнись»… вы поможете объекту съемки расслабиться и получить гораздо более естественные фотографии, если дадите ему подсказки, вызывающие естественные улыбки и смех. Это также поможет им расслабить тело. Попытайтесь установить соединение еще до того, как начнете фотографировать. Келли говорит, что обычно она согревает их, спрашивая об их планах на будущее, а также об их интересах и хобби. Она говорит, что также будет шутить и вести себя как можно глупее, чтобы с самого начала задать тон для расслабленной атмосферы. Начните с того, что примите любую из указанных выше поз и скажите, что им делать с руками. Затем попробуйте эти запросы: Big MWAHH Келли за ее изображения. Если вы хотите увидеть больше ее работ, вы можете найти ее в Студии фотографии Soul Tree Photography Studio. Если вы уверенно работаете в ручном режиме и готовы углубиться и развить свои технические и творческие навыки, наш Продвинутый курс фотографии для вас! Скоро начнем … прыгайте в наш список ожидания, и мы сообщим вам, когда поступят в продажу! Недавно я купил Nikon 800mm f / 5.6E VR (см. Обзор Насима) и взял его для своего первого полевого испытания. Было очень плохое освещение и ненастная снежная погода, но иногда именно тогда получаются отличные фотографии.У меня есть несколько образцов, которые я могу показать здесь, и хотя они не являются резкими, потому что условия на самом деле не позволяют этого, они капризны и показывают природу в ее истинной красоте. Я также хотел поговорить о подвесах на штативах и о том, как держать в руках большие объективы, чтобы делать снимки в полете или боевых действиях. Я много раз слышал, что вы не можете держать этот 600 мм в руке, но я это делаю, и некоторые из моих лучших снимков получаются потому, что я держу его с рук. Поскольку полярные совы перебрались на побережье Нью-Гэмпшира и Массачусетса из-за нехватки еды в тундре, мы спустились вниз, чтобы сфотографировать их, и вот несколько примеров изображений, сделанных новым Nikon 800mm f / 5.Объектив 6E VR. Эта первая фотография сделана на штативе с подвесом Wimberley II, при этом не было никакого реального панорамирования, а условия для фотосъемки были довольно ужасными. Освещение было слабым, снег мешал, но я все равно попробовал, потому что Nikon D4 показал мне, что он может справиться с трудными ситуациями. Он был снят при ISO 2000 @ f / 5.6, что дало скорость 1/1000 секунды. Мне нужна была как минимум одна тысячная секунды, чтобы остановить движение, так как я надеялся на посадочную позу: Я считаю, что 800-миллиметровый объектив проделал потрясающую работу в этих условиях, и поскольку не было никакого реального панорамирования, это не было проблемой при съемке со штатива и стабилизатора. Второе изображение заставило 800мм работать — такие же плохие условия освещения и снега, но теперь мы тоже панорамируем. Сова сидела на старом сломанном скворечнике и спустилась, чтобы схватить грызуна с болота. Я приложил все усилия, чтобы панорамировать и отслеживать его с помощью головки кардана, и хотя я получил красивое изображение, я не смог захватить его так хорошо, как мог, потому что кардан ограничивал мое естественное движение: Это изображение было снято при ISO 2000 @ f / 5.6, что дает выдержку 1/1600. Я считаю, что красота этих изображений заключается не в их резкости, а в настроении и обстановке, которые они передают. Таким образом, 800 мм очень хорошо справляется с этими плохими условиями. Съемка со штатива — это нормально, но есть много ситуаций, в которых мне лучше всего держать руку. Мне сложно панорамировать на стабилизаторе, потому что это неестественно для меня. Вы пытаетесь перемещать штатив во время панорамирования, а не естественным образом поворачиваться, когда держитесь за руку.Хотя приведенное ниже изображение не является боевым снимком, оно было снято с рук Nikon 800mm f / 5.6E VR: Я думаю, что он отлично справился с ситуацией ! Просто посмотрите на траву — она дует со скоростью около 16-20 миль в час, толкает мой объектив и затрудняет сосредоточение на глазах. Я мог бы использовать здесь штатив, но мы пошли пешком два часа, чтобы найти эту сову, поэтому ношение огромного штатива с карданной головой, вероятно, убило бы меня. Итак, последнее замечание об использовании больших объективов в руках по сравнению со штативами и стабилизаторами.Я думаю, что обоим есть место, и не каждый может справиться с большим объективом. Как только у меня будет возможность, я протестирую 800-миллиметровую ручную камеру в условиях хорошего освещения, хотя после использования ее в таких суровых условиях и получения относительно хороших результатов я уверен, что она будет очень хороша… Итак, я фотографировал другая сова в городе Рай, штат Нью-Хэмпшир, и освещение было даже хуже, чем показано на этих изображениях (и снова идет снег). Это изображение было снято с рук, и я рад, что сделал это, потому что у меня не было бы этого кадра.Во время полета мне пришлось повернуться примерно на 270 градусов — штатив помешал бы мне двигаться плавно. Судите сами — фотография настолько резкая, насколько я думаю, что я могу ее получить в тех условиях, в которых она была сделана: И последнее, но не менее важное, еще один 600 мм f / 4 VR-фото, тоже с рук, но при гораздо лучшем освещении, что позволит лучше оценить резкость: Есть кое-что, что вам нужно понять об этом последнем изображении.Первоначально мы фотографировали эту сову на расстоянии около 150 футов, сидящую на болоте. Птица взлетает и летит ко мне. Он ловит грызуна и кружит вокруг меня. Я изгибаю свое тело под разными углами, чтобы сделать снимок с рук. Я пропустил много выстрелов не потому, что держался за руку, а потому, что сова двигалась так быстро и с близкого расстояния. Я бы ни за что не смог получить это изображение на подвесе; движение на подвесе для меня немного резкое и не плавное.Также вы перемещаетесь вокруг камеры и штатива, в то время как камера и тело движутся «как одно», когда вы держитесь за руку. Удерживать в руке большие объективы, такие как 800 мм и 600 мм, — непростая задача, но если все это вместе собрать, то награда будет высокой. Есть место для обоих методов, но, когда я могу, я предпочитаю держать в руке быстро движущиеся объекты, такие как хищные птицы. Для меня это более естественно. Я оставлю вам последний снимок с рук из 600 мм и поверьте мне, он резкий! Авторские права на все изображения принадлежат Роберту Андерсену. Вы знаете те руки, которые вы видите в рекламе и рекламе? Эти руки принадлежат людям, которые зарабатывают на жизнь тем, что протягивают свои красивые руки, чтобы помочь компаниям продвигать свою продукцию. Некоторые из этих рук застрахованы на семизначные суммы и помогли своим владельцам стать «супермоделями» в своей области. Для своего проекта «Снимки рук моделей рук» рекламный директор Алекс Холдер и фотограф Оли Келлетт сняли портреты моделей рук, как их рук, так и их лиц . Это люди, которые работают с крупнейшими мировыми брендами над самыми дорогими в мире рекламными кампаниями, но «до сих пор вы никогда не видели их лиц», — пишет дуэт. Каждый из испытуемых был найден через агентство ручных моделей Hired Hands. «Я единственная модель с двойным шарниром из Ближнего Востока, зарегистрированная в моих агентствах» «Никогда не думала, что стану ручной супермоделью и что они будут застрахованы на семизначную сумму.” «Я вырос в линейке ручных моделей, и мой отец, и мой дядя делают одну и ту же работу». «Я ухаживаю за своими руками, но это не ограничивает мою жизнь. Если мне придется таскать дрова или что-то в этом роде, я надену специальные перчатки ». «Я не знал, что ручное моделирование — это вещь, пока я не увидел рекламу и не подумал:« Я могу это сделать.’” «Когда вы говорите людям, что вы манекен, первое, что они делают, это смотрят на ваши руки». «Я заменяю руки маленького мальчика, поэтому, если вы видите, что кто-то играет с моделью могущественного рейнджера по телевизору, это, вероятно, я». «Люди просто не осознают, сколько раз в день вы видите руку на рекламном щите». «Отливки странные.По крайней мере, на актерских прослушиваниях ты будешь знать, как у тебя дела. «Первая реклама, которую я сделал, была для Twix. В течение девяти часов я пытался найти 1000 различных способов позировать ». «Когда вы впервые посещаете агентство, вы должны положить руки на синий поднос, пока агент осматривает их через увеличительное стекло». «Это не та работа, о которой я бы упомянул на свидании.” Снимки головы моделей рук [OLI + ALEX через Boing Boing] Изображение предоставлено: Фотографии Оли + Alex использованы с разрешения Вы должны предоставить 2 одинаковых и неизмененных фотографии с каждым заявлением на паспорт. Фотографии на паспорт должны быть: На обороте 1 фото Если вы продлеваете паспорт взрослого с помощью упрощенной формы заявки на продление, вам не нужен поручитель. Мы принимаем фотографий с: Фотографии могут быть цветными или черно-белыми Мы не принимаем фотографий с: Детские фотографии должны соответствовать тем же правилам, что и стандартные фотографии на паспорт.Они должны показывать только голову и плечи вашего ребенка. Руки родителей или ребенка не должны быть на фото. Для новорожденных фотография может быть сделана, пока ваш ребенок сидит в автокресле, если: Мы понимаем, насколько трудно добиться нейтрального выражения лица у вашего новорожденного.Мы допускаем некоторый диапазон для младенческих выражений лица. Эти неприемлемые фотографии для паспорта показывают, на что следует обратить внимание перед подачей заявления. Политика убила Джона Ф. Кеннеди так же верно, как и пули. 22 ноября 1963 года Air Force One доставила президента и его жену Жаклин в Лав Филд в Далласе, штат Техас, незадолго до 11:40. 13-минутный полет покрыл 30 миль от Форт-Уэрта, расстояние, которое можно было преодолеть на машине. Возможность сфотографироваться, когда пара спустится по лестнице в 11:44, была слишком хороша, чтобы упустить ее. Демократы в штате, где родился вице-президент Линдон Джонсон, раскололись за год до следующих президентских выборов. Демонстрация единства в течение двух дней в Техасе была необходима, если у Кеннеди была хоть какая-то надежда на победу в 1964 году. Первая пара подошла к забору, чтобы встретить чрезвычайно восторженную толпу в 2 000 человек в 11:46. Пятьдесят пять лет назад сегодня в 11:52 кортеж с Кеннеди, губернатором Джоном Конналли и его женой Нелли на автомобиле Lincoln Continental с открытым верхом отправился в торговый центр города.Президент настоял на том, чтобы ездить без защитного купола, чтобы было лучше видно и быть увиденным. Торговый зал, где должен был выступить Кеннеди, находился всего в трех милях от аэропорта. Тем не менее, кортеж проехал 10 миль по центру города, «чтобы максимально увеличить доступ Далласа к президенту», как написали Билл Минутаглио и Стивен Л. Дэвис в своей книге Dallas 1963 . Смертельные выстрелы были произведены в лимузин в 12:30 на улице Вязов в Дили Плаза. Невероятное оживление, окружавшее последние минуты жизни Кеннеди, мгновенно исчезло. Вот как рассказывали о них те, кто был свидетелем сцен в аэропорту и по маршруту следования кортежа, спустя годы после убийства. AP Photo Клинт Хилл, агент секретной службы, назначенный на Жаклин Кеннеди, поговорил с музеем шестого этажа на Дили Плаза о своем проекте устной истории: Мы покинули Вашингтон 11 ноября. 21 на Air Force One. Мы полетели в Сан-Антонио, затем в Хьюстон, затем в Форт-Уэрт и переночевали. А потом мы снова сели в Air Force One и полетели с базы ВВС Карсвелл в Лав Филд. Вы знаете, что для большинства людей это не имело особого смысла, потому что мы шли в торговый центр. Мы могли ехать быстрее. Но вместо этого мы поехали в Карсвелл, взлетели, полетели в Лав Филд, потом поехали по городу. Вероятно, мы могли бы сделать это быстрее на машине. Но они хотели сфотографировать президента и миссис Дж.Кеннеди выходит из тыла Air Force One здесь, в Далласе, на Love Field. Вот что у них получилось. Жаклин Кеннеди дала показания о последних минутах жизни своего мужа перед Комиссией Уоррена 5 июня 1964 года: Мы вышли из самолета. Там были тогдашний вице-президент и миссис Джонсон. Подарили нам цветы. А потом машина ждала, но там была большая толпа, кричащая, с транспарантами и всем остальным Старшеклассница Роуз Мари Симмонс, которая поехала с отцом и друзьями в Лав Филд в надежде увидеть Кеннеди. близко, говорила о проекте «Устная история»: На «Поле любви» действительно было больше людей, чем я ожидал… Розовое, которое она носила, было таким ярким, и на ней была такая же шляпа, и было просто приятно видеть ее. спустись по лестнице … Он велел ей спуститься первой, потому что она была настолько популярна, и толпа действительно хотела увидеть, что на ней надето. Холм: Президент заметил большую толпу за забором и направился к этой толпе. Миссис Кеннеди обычно этого не делает. Но она пошла дальше. Жаклин Кеннеди: И мы пошли пожать им руку. Был очень жаркий день. И вы прошли по длинной очереди. Симмонс: Мне показалось, что они были красивее в жизни, цвет их волос и глаз, конечно, казался более естественным при личной встрече.Но они просто казались выше, крупнее и просто живыми. Просто действительно отличная пара, у которой было взаимопонимание с толпой… У меня был маленький листок бумаги на случай, если я его увижу, и он сможет дать мне свой автограф… Я протягиваю руку, жму его руку и рассказываю ему свою историю учительница мисс Каллахан хотела, чтобы я взял у него автограф, чтобы меня освободили от занятий. И он сказал со своим бостонским акцентом, что я не могу, потому что здесь слишком много людей и ему придется раздавать автографы всем.Поэтому он попросил, чтобы я написал его личному секретарю … и чтобы она прислала мне фотографию с автографом, и это было бы моим оправданием для урока истории. AP Фото Жаклин Кеннеди: Я пыталась оставаться рядом с моим мужем, и много раз тебя отталкивали, понимаете, люди наклонялись и тянули тебя за руку. Они были очень дружелюбны. И, наконец, не знаю как, мы вернулись к машине. AP Photo Hill: Когда мы ехали с Лав Филд на Мэйн-стрит в Далласе, толпы были большими. Они становились все больше и больше. К тому времени, как мы добрались до Мэйн-стрит, их глубина была 10-15 с каждой стороны улицы. Настолько крупный, что водитель машины президента держал машину ближе к левой стороне улицы, а не к правой стороне улицы, потому что президент находился сзади справа. Он пытался держать президента подальше от толпы. Это поставило миссисКеннеди рядом с толпой. Поэтому я иногда вставал на заднюю часть машины, чтобы быть как можно ближе к ней. И я знал, что президент не любит, когда мы сидим на заднем сиденье машины. Он сказал нам это в предыдущий понедельник в кортеже в Тампе. Но это было необходимо для меня, чтобы находиться в непосредственной близости от миссис Кеннеди. Джеки Тиндель снимал на свою домашнюю кинокамеру на углу улиц Мэйн и Харвуд, где кортеж повернул к своему последнему этапу вниз по Вязу и на Дили-Плаза около 12:28.Из проекта «Устная история»: Сотрудник секретной службы, который находился сзади слева от лимузина, держался за ручку, а справа никого не было. Когда они повернули за угол, Клинт Хилл, который был сотрудником секретной службы, выскочил из лимузина и сел в машину позади него. Это заставляет задуматься: что, если бы кто-то был по обе стороны от лимузина, особенно с правой стороны? Жаклин Кеннеди: В кортеже, вы знаете, я обычно махал в основном влево, а он махал в основном вправо, что является одной из причин, по которой вы не слишком много смотрите друг на друга.И было ужасно жарко. Просто ослепляя всех нас. Tindel: Моя жена всегда утверждала, что он [Кеннеди] махал мне рукой. Но позади меня стояли ряды людей. И он мог мне махать рукой, я не знаю. Я был посреди улицы. AP Photo Билл Ньюман и его жена Гейл отвезли своих сыновей четырех и двух лет в Лав Филд, где они обнаружили, что не могут подойти достаточно близко, чтобы увидеть Кеннеди. Из проекта «Устная история»: Маршрут парада был опубликован в газетах, и поэтому мы знали маршрут парада, поэтому запрыгнули в нашу машину и попытались опередить парад. Жаклин Кеннеди, описывая разговор, когда лимузин направлялся к Дили Плаза: Миссис Кеннеди.Конналли сказал: «Мы скоро будем там». Перед нами был туннель. Тогда все было очень медленно. И я помню, как подумал, что под этим туннелем было бы так круто… Ну, тогда она сказала президенту Кеннеди: «Вы, конечно, не можете сказать, что люди Далласа не приняли вас хорошо»… Я думаю, он сказал — Не знаю, помню ли я это или читал — «Нет, конечно, не можешь» или что-то в этом роде. И вы знаете, тогда машина ехала очень медленно, и вокруг было не так много людей. Билл Ньюман: Когда мы прибыли на место на улице Вязов, мы, вероятно, пробыли там пять минут или меньше, и вы могли слышать парад, приближающийся к главной улице. Вы могли слышать аплодисменты толпы. Гейл Ньюман: Мой дядя Стив Эллис работал мотоциклистом и вел парад по центру города. И дети знали, что он будет проезжать мимо, поэтому, когда я увидела, что он повернул за угол и направился к нам, я наклонился и сказал: «Ну вот, дядя Стив, давай машем.” Производитель одежды Абрахам Запрудер, стоящий за« Ньюманами », снимал на 8-миллиметровую камеру Bell & Howell. В тот же день он дал интервью телеканалу WFAA-TV в Далласе: Я вышел на полчаса раньше, чтобы занять хорошее место для съемок. И я нашел место, один из этих бетонных блоков, которые у них есть рядом с этим парком, возле подземного перехода. И я оказался на вершине, там была еще одна девушка из моего офиса, она шла прямо за мной. AP Photo Билл Ньюман: Я помню, как президент свернул направо на Хьюстон-стрит, затем машина проехала этот короткий квартал … и снова повернула налево на Вяза. Когда он шел к нам, он не был против тротуара. Как мы все знаем, он находился на центральной полосе. И когда он приближался к нам, вероятно, в 75 или 100 футах от нас, раздались первые два выстрела. Жаклин Кеннеди: Вы знаете, в кортеже всегда шумно, и кроме нас всегда есть мотоциклы, многие из которых едут противно.Итак, я смотрел налево. Я предполагаю, что был шум, но на самом деле это не было похоже на другой шум, потому что там так много шума, мотоциклов и прочего. Но вдруг губернатор Конналли закричал: «О, нет, нет, нет». Zapruder: И когда я стрелял, когда президент спускался с Хьюстон-стрит, делая свою очередь, это было примерно на полпути вниз, я услышал выстрел, и он упал в сторону, вот так. Затем я услышал еще один или два выстрела, я не мог сказать, что это был один или два, и я увидел, что его голова практически открылась, вся кровь и все такое, и я продолжил стрелять. Вот и все, я просто болею, не могу… Жаклин Кеннеди: Я смотрела сюда, налево, и слышала эти ужасные звуки, знаете ли. А мой муж никогда не издавал ни звука. Я повернул направо. И все, что я помню, это то, что я видела своего мужа, у него было такое насмешливое выражение на лице, и его рука была поднята вверх, должно быть, это была его левая рука. AP Photo И когда я повернулся и посмотрел на него, я увидел кусок его черепа и помню, что он был телесного цвета. Помню, я подумал, что он просто выглядел так, как будто у него легкая головная боль. И я просто помню, как видел это. Ни крови, ни чего. А потом он как бы сделал это, приложил руку ко лбу и упал мне на колени. А потом я просто помню, как упал на него и сказал: «О, нет, нет, нет», я имею в виду: «О, мой Боже, они застрелили моего мужа ». И «Я люблю тебя, Джек». Я помню, как кричал. И просто сидел в машине, положив голову мне на колени.И это казалось вечностью. Знаете, потом были фотографии, на которых я вылезаю из спины. Но я этого совсем не помню. Ресурсы: Музей шестого этажа в Дили Плаза; Расследование убийства президента Джона Ф. Кеннеди: слушания перед президентской комиссией по убийству президента Кеннеди, том 5; Абрахам Запрудер Интервью WFAA-TV Большинство руководств по позированию сосредоточены на женской форме, и не так много информации о том, как правильно позировать мужчин на фотографии. И даже когда вы находите руководство, оно больше касается перечисления некоторых поз для мужчин. Вы редко найдете статью, объясняющую, почему в фотографии используются определенные мужские позы. Почему на фотографиях нужно по-другому позировать мужчину? Рассказ о том, почему и изложение основных правил, поможет фотографам лучше понять классический мужской позер. Они также служат руководством при создании своих поз и вариаций. Прежде чем мы начнем, важно сначала определить цели позирования мужчины и позирование женщины. Мужчина хочет быть сильным, подтянутым и высоким, источая при этом хладнокровие, уверенность и самообладание. Позируя женщин, мы обычно стараемся подчеркнуть изгибы, а когда позируем мужчин, все наоборот. Мужское тело — это не изгибы; это об углах и мощности. Речь идет о V и подбородке. Общие факты, которые помогут вам лучше позировать человека и понять, почему некоторые позы работают: Следующие советы предназначены для впечатляющих мужских поз. Но это не значит, что вы можете применять их только для мужской модели. В этих позах отлично смотрятся женские и гендерно нейтральные модели.Вы просто должны знать, что эти позы создают мужской вид. Сильная линия подбородка — показатель воспринимаемой мужественности. Ваша задача как фотографа — следить за тем, чтобы линия подбородка была четко очерченной, угловатой и острой, насколько это возможно. Попросите испытуемого вытянуть подбородок и немного опустить его. Это мягко растянет шею. При этом часть шеи скрывается от камеры. Вы можете еще больше улучшить линию подбородка, умело используя тени. Убедитесь, что линия подбородка не переходит в шею. И никогда, я имею в виду НИКОГДА, не позволяйте вашему объекту оттягивать подбородок. Это не только подчеркнет любой существующий двойной подбородок, но и создаст тот, которого в действительности не было. Большие круглые щенячьи глаза не подходят мужчинам. Они вызывают страх и замешательство. Попросите испытуемого сделать то, что Питер Херли называет «зажмуриться». Это полуприщур, при котором нижние веки немного приподнимаются, чтобы глаза сузились. Верхние веки почти не двигаются. Так ваш объект будет выглядеть так, будто «он что-то задумал». Это добавляет образу немного озорства, игривости и характера. Посмотрите несколько фотографий, на которых позирует мужчина-модель. Их глаза часто прищуриваются, что делает их более привлекательными. Этот прием еще лучше работает с мужскими портретами. Мужчина не должен наклонять голову в сторону камеры.Это милая женская поза. Либо держите голову в нейтральном положении, либо слегка наклоните в сторону от камеры. Будьте осторожны, не наклоняйтесь слишком далеко от камеры! Это может сделать ваш объект съемки высокомерным и немного агрессивным. Идеальная форма мужского тела — V-образная форма: широкие плечи, тонкая талия. Вот несколько советов, как подчеркнуть и обозначить V-образную форму с помощью правильных поз мужских моделей. Плечи должны выглядеть как можно шире.Возможно, вы захотите максимально развернуть плечи к камере. Если есть возможность, наклоните модель немного к камере. Это заставит плечи выглядеть больше. Талия будет выглядеть тоньше, если нижняя часть тела не будет точно прямоугольной формы. Кроме того, если держать верхнюю часть тела ближе к камере, талия будет казаться тоньше (общий факт 1, 2 и 5). Вы хотите, чтобы талия выглядела стройнее, добившись той V-образной формы, которая так характерна для мужчин. Хорошая осанка — ключ к созданию превосходного мужского портрета. Убедитесь, что ваш объект стоит прямо, с поднятыми плечами, но расслабленным и напряженным. Мужские позы должны передавать уверенность и силу. Это не значит, что вам нужно в каждом случае показывать их мускулы или тонус. Вам просто нужно найти позу, говорящую, что этот мужской объект может постоять за себя. Мужчины плохо справляются со своими руками, когда они не имеют к ним никакого отношения.Вам нужно, чтобы руки вашего объекта были заняты. Вы должны указать мужским рукам причину, по которой они находятся там, где они есть. В противном случае большинству мужчин это покажется глупым, и им станет не по себе. Вот несколько способов решить эту проблему и найти отличную позу для рук. Руки в карманах: большой палец (стиль GQ) или ладонь внутрь и большой палец зацеплены за карман. Мужчины могут зацепить руки за петли ремня или одну руку за пряжку ремня. Положите одну руку в сторону, одну руку в карман. Хотите, чтобы ваш объект выглядел как древнегреческий философ? Положите руку на подбородок, а локоть на колено, чтобы создать позу для размышления. Мужчины могут скрестить руки на груди с немного опущенными плечами. Эта поза гарантирует, что плечи будут расслаблены. Испытуемый также может потереть руки друг о друга. Создается впечатление, что он только что заключил хорошую сделку. Вы также можете занять руки каким-либо предметом на фотографиях.Модель может одной рукой держать газету, а другой просто расслаблять. Мужчины могут создать непринужденную, но впечатляющую позу, если поправят одежду, не глядя на нее. Ваш объект может закрепить галстук, запонку или часы одной рукой. Одна рука может находиться в кармане, в то время как ваша модель зацепляет другую руку за куртку и перекидывает через плечо. Вы также можете добавить к своей модели реквизит, который поможет создать индивидуальный стиль. Возьмите футбольный мяч, гитару или даже камеру, которую держит объект съемки. Когда объект съемки стоит, вы можете попросить его положить руки на высокий стул, стол и т. Д. Прямая поза со скрещенными ногами на уровне голеней. Вес должен приходиться на заднюю ногу. Еще одна отличная поза — когда ноги на ширине плеч. Одна нога должна быть немного ближе к камере. Модель можно также прислонить к стене. Тогда нога ближе к камере поднимается выше на стене, а колено должно сгибаться.Это очень расслабленная и классная поза как для мужчин, так и для женщин. Модель может разместить ногу, ближайшую к камере, повыше. Например, поставьте его на камень, ступеньку и т. Д. Внешняя сторона бедра должна быть обращена в камеру. Неважно, сидит ли модель на стуле, скамейке или столе. Эти позы хорошо работают в любом случае. При сидении на стуле лодыжка одной ноги упирается в колено другой. Слегка стреляйте сверху и не подходите слишком близко.Это создает естественную расслабленную осанку. Модель также может прислониться к столу талией и поставить ноги немного вперед. Скрещенные руки на груди делают фото еще лучше. Сидя на фотографии, объект не должен располагаться под углом 90 градусов к камере. Это ни в коем случае не исчерпывающий учебник по позированию мужчин. Но, понимая, почему мы делаем то, что делаем, нам больше не нужно полагаться на свою память и вспоминать «мужскую позу 34». Вы можете быть более гибкими, лучше подготовиться к непредвиденным обстоятельствам и быстро приспосабливаться. В конце концов, все мы хотим, чтобы клиент отлично смотрелся на фото. Итак, теперь мой вопрос: какой ваш любимый совет или самый большой запрет на позирование мужчин? Чтобы узнать больше о позах в фотографии, ознакомьтесь с нашей статьей о позирующих парах или лучших позах для семейной фотографии. Если вы хотите продвинуться вперед в портретной фотографии, не пропустите наш путеводитель: «Прибыль от портретов».Посмотрите сегодня! Как стать ручной моделью?
Что такое модель руки?
Требования, чтобы быть рукой Модель
Как стать рукой Модель
Какие навыки нужны ручным моделям?
Какова средняя зарплата хенд-модели?
Кто самые лучшие модели рук в мире?
Как подготовиться к съемке ручной модели?
КАК РИСОВАТЬ СКАЛЫ НА СУШЕ И В МОРЕ | Уроки Акварели
КАК СДЕЛАТЬ КАРТИНУ БОЛЕЕ РЕАЛИСТИЧНЕЙ
ПРОСТЫЕ ФОРМЫ
ИЗУЧЕНИЕ КАМНЕЙ
На этой иллюстрации показаны два завершённых камня, не закрывающих друг друга другими скалами или почвой. Ломаная линия показывает, насколько глубоко они могут быть зарыты в землю или песок. Эта линия также может быть линией воды.КАК РИСОВАТЬ СКАЛЫ
ШАГ 1
ШАГ 2
ШАГ 3
ШАГ 4
РЕЗУЛЬТАТ
Как рисовать рестлера и актера Дуэйна Джонсона (Рок, Скала, Царь Скорпионов, Геракл, Форсаж)
Шаг 1.
Шаг 2.
Шаг 3.
Шаг 4.
Шаг 5.
Шаг 6.
Шаг 7.
Шаг 8.
Шаг 9.
Шаг 10.
Шаг 11.
Шаг 12.
Шаг 13.
Шаг 14.
Шаг 15.
Шаг 16.
Шаг 17.
Шаг 18.
Шаг 19.
Шаг 20.
Шаг 21.
Шаг 22.
Шаг 23.
Шаг 24.
Уроки рисования. Как правильно нарисовать горы и скалы
Приглашаем авторов в сообщество «Мастерская художников»NAIYUE J816 распечатать дерево скале нарисовать в 5D Алмаз Живопись Алмаз вышивка
Описания
2.Качество картина маслом ткань, холст, текстура равномерная текстура, зеленый охраны, никакой запах, никакой вред, нежный и не легкий для того чтобы сложить.
3.Сохранить липкость, не бросайте упражнения для тела, блеск хорошо, не выцветают, Нижний символ, рисунок отчетливый, легко вставить.
4.Полотно size32X42cmСпецификация
Материал: смола
Форма: горизонтальный
Ремесло: Принт
Форм: One Panel
Рама для холста: Без внутренней рамы
Темы: пейзаж
Стиль: Декоративное искусство
Подходящее помещение: гостиной,ванная,Спальня,Столовая,Офис,Гостиница,кафе,детская комната,Коридор,Детская комната,Учебная комната / офис,Комната для мальчиков,Комната для девочки,Игровая комната Вес продукта: 0. 0800 кг
Вес упаковки: 0.0800 кг
Размер упаковки (Д x Ш x В): 30,00 х 7.00 х 1.00 см / 11.81 x 2.76 в x 0.39 дюймов Комплектация: 1 х Алмазная Живопись Предлагаемые продукты
Отзывы клиентов
Вопросы клиентов
Проникающая Сквозь Скалы
Техническая информация:
Как нарисовать замок поэтапно карандашом
В чем сложность рисунка замка карандашом?
Как нарисовать замок-крепость карандашом?
1 этап
2 этап
3 этап
4 этап
Как нарисовать дворец карандашом?
Этап 1.
Этап 2.
Этап 3.
Этап 4.
Как нарисовать замок карандашом?
Этап 1.
Этап 2.
Этап 3.
Этап 4.
Как нарисовать море, скалы. Drawing lessons часть 3
Как нарисовать море, скалы. Drawing lessons часть 3
Ознакомиться с живописью художника можно на сайте sviridovsergei.ru
Facebook
https://www.facebook.com/sergey.sviridov.77
Instagram https://instagram.com/oilpaintingsviridov?utm_source=ig_profile_share&igshid=8sltxhm33ip2
https://m.artnow.ru/index.html?author&aid=15324#works
Заказать и купить без посредников картину непосредственно у художника по телефону +7916-279-5821
Посмотреть подборку картин https://youtu.be/FAAR5hN3cHk
Подробные видеоуроки с объяснениями и комментариями смотрите:
Уроки рисования. Композиция . Tutorail, drawing lessons, composition
https://youtu.be/gVM5LhIb_lA
Натюрморт для начинающих. Яблоко. Живопись маслом. Still life, drawing, oil paint
https://youtu.be/5Ih5SrAK1Dg
Натюрморт букет сирени. Уроки рисования. Still life , flowers. Painting lessons
https://youtu.be/sXQIGU4XiSI
Вид на Лебединое крыло. Симеиз, Крым. Морской пейзаж, картина маслом.
Oil painting. How to draw a sea.
Часть 1 https://youtu.be/uer2ozIKEP4
Часть 2 https://youtu.be/otkJu0prz_g
Часть 3 https://youtu.be/07PQVXHNb6k
Как рисовать зиму. Первый снег. Уроки рисования для начинающих. Drawing lessons , painting for beginners
Часть 1 https://youtu.be/KTvS3BSadF8
Часть 2 https://youtu.be/NJK50JZVpI0
Как нарисовать море, скалы. Мастер класс Бухта в Симеизе, картина маслом. How to draw sea, rock. Painting tutorial
https://youtu.be/RYqwe6WPG0o
Живопись маслом. Лодка у скал. Море, бухта. Drawing boat at rocky
Часть 1 https://youtu.be/gkhUYv-r-Ow
Часть 2 https://youtu.be/oMwOSX0OGjc
Азовское море. Осовины. Живопись маслом. Рисуем море, скалы, волну.Sea, painting lessons. Wave, rocky
Часть 1 https://youtu.be/jO3JGrQzuto
Часть 2 https://youtu.be/poM0ARFza4g
Как научиться рисовать портрет маслом. Живопись маслом. How to draw portrait, oil painting
https://youtu.be/8JMwQJ6mNDU
Уроки рисования для начинающих. Пленэр. Церковь и сирень маслом.
How to draw church, flowers. Painting lessons. outdoor painting
https://youtu.be/T0WMeLiv7ak
Как нарисовать пейзаж. Цветущая сирень, картина маслом. Drawing lessons. How to draw a blooming lilac outdoor painting
https://youtu.be/rfN4_CUrJWc
Как нарисовать Морской пейзаж: Можжевельник и скалы, живопись маслом. Крым, Симеиз. Painting tutorial , sea, seascape
часть 1 https://youtu.be/p7zZrrmDbeg,
часть 2 https://youtu.be/HPwJZ2bxN64
Уроки рисования акварелью. Морской пейзаж: Можжевельник и скалы. Watercolor tutorial. Step by step drawing lessons
Часть 1 https://youtu.be/T06dX1yE7RU
Часть 2 https://youtu.be/VCENopNd3I8
Как рисовать Морской пейзаж: Крым, Склоны Панеа, живопись маслом. Sea, oil painting
https://youtu.be/RXEVPU8xGRU
Рисование для начинающих : Крым Painting for begginers. How to draw a sea.
Часть 1 https://youtu.be/uer2ozIKEP4
Часть 2 https://youtu.be/otkJu0prz_g
Часть 3 https://youtu.be/07PQVXHNb6k
Учимся рисовать Морской пейзаж: Прозрачная вода, картина маслом. How to paint transparent water, oil painting
Часть 1 https://youtu.be/fdJevdfR5ts
Часть 2 https://youtu.be/TN62LAhixoo
Обучение рисованию. Рисуем зиму: солнечный день парк Кузьминки, живопись маслом. Drawing lessons, how to draw a Russian winter
Часть 1 https://youtu.be/FGueeSdOrUU
Часть 2 https://youtu.be/6WmgDY2WuQs
Живопись для начинающих: Осенний пейзаж: парк Котельники, картина маслом, рисуем пошагово. Canvas painting for begginers. Step by step, autumn landscape. outdoor painting
Часть 1 https://youtu.be/U9FPZC3cIPs
Часть 2 https://youtu.be/XZiDiKc2F30
Как научиться рисовать осенний пейзаж. Парк Кузьминки, сосна, пруд. Живопись маслом. How to draw autumn landscape. Painting lessons
Часть 1 https://youtu.be/H5kFyclVo1c
часть 2 https://youtu.be/jvzoWuCUdws
Часть 3 https://youtu.be/Epc8QZ9gyw8
Как нарисовать натюрморт, Натюрморт с чайником с натуры, живопись маслом. Still Life, how to draw teapot, pumpkin, oil painting
Часть 1 https://youtu.be/2PKoJ0fbA6k
Часть 2 https://youtu.be/AK6WEDWpEeI
Учимся рисовать первый снег , зимний пейзаж, поэтапно, живопись маслом. Drawing lessons. First snow, winter. Step by step. Landscape painting. Art class
часть 1 https://youtu.be/KTvS3BSadF8
часть 2 https://youtu.be/NJK50JZVpI0
Видеоуроки рисования на природе. Пленэр. Золотая осень. Парк Кузьминки, живопись маслом.Learn to paint at plein air. Indian summer. How to draw landscape. outdoor painting
https://youtu.be/23BGsGfDJ88
Лайфаки для начинающих художников. Бери и делай своими руками. Мастерская художника: полезные советы . Life hacks for beginning artist. Diy.
Про кисти about brushes https://youtu.be/jRLZGa0SNDQ
Как натянуть холст how to stretch canvas https://youtu.be/t83RoiUU-lI
Как грунтовать холст how to spill canvas https://youtu.be/g8-qmZ7KGok
Ознакомиться с живописью художника можно на сайте sviridovsergei.ru
Facebook
https://www.facebook.com/sergey.sviridov.77
Instagram https://instagram.com/oilpaintingsviridov?utm_source=ig_profile_share&igshid=8sltxhm33ip2
https://m.artnow.ru/index.html?author&aid=15324#works
Заказать и купить без посредников картину непосредственно у художника по телефону +7916-279-5821
Посмотреть подборку картин https://youtu.be/FAAR5hN3cHk
Подробные видеоуроки с объяснениями и комментариями смотрите:
Уроки рисования. Композиция . Tutorail, drawing lessons, composition
https://youtu.be/gVM5LhIb_lA
Натюрморт для начинающих. Яблоко. Живопись маслом. Still life, drawing, oil paint
https://youtu.be/5Ih5SrAK1Dg
Натюрморт букет сирени. Уроки рисования. Still life , flowers. Painting lessons
https://youtu.be/sXQIGU4XiSI
Вид на Лебединое крыло. Симеиз, Крым. Морской пейзаж, картина маслом.
Oil painting. How to draw a sea.
Часть 1 https://youtu.be/uer2ozIKEP4
Часть 2 https://youtu.be/otkJu0prz_g
Часть 3 https://youtu.be/07PQVXHNb6k
Как рисовать зиму. Первый снег. Уроки рисования для начинающих. Drawing lessons , painting for beginners
Часть 1 https://youtu.be/KTvS3BSadF8
Часть 2 https://youtu.be/NJK50JZVpI0
Как нарисовать море, скалы. Мастер класс Бухта в Симеизе, картина маслом. How to draw sea, rock. Painting tutorial
https://youtu.be/RYqwe6WPG0o
Живопись маслом. Лодка у скал. Море, бухта. Drawing boat at rocky
Часть 1 https://youtu.be/gkhUYv-r-Ow
Часть 2 https://youtu.be/oMwOSX0OGjc
Азовское море. Осовины. Живопись маслом. Рисуем море, скалы, волну.Sea, painting lessons. Wave, rocky
Часть 1 https://youtu.be/jO3JGrQzuto
Часть 2 https://youtu.be/poM0ARFza4g
Как научиться рисовать портрет маслом. Живопись маслом. How to draw portrait, oil painting
https://youtu.be/8JMwQJ6mNDU
Уроки рисования для начинающих. Пленэр. Церковь и сирень маслом.
How to draw church, flowers. Painting lessons. outdoor painting
https://youtu.be/T0WMeLiv7ak
Как нарисовать пейзаж. Цветущая сирень, картина маслом. Drawing lessons. How to draw a blooming lilac outdoor painting
https://youtu.be/rfN4_CUrJWc
Как нарисовать Морской пейзаж: Можжевельник и скалы, живопись маслом. Крым, Симеиз. Painting tutorial , sea, seascape
часть 1 https://youtu.be/p7zZrrmDbeg,
часть 2 https://youtu.be/HPwJZ2bxN64
Уроки рисования акварелью. Морской пейзаж: Можжевельник и скалы. Watercolor tutorial. Step by step drawing lessons
Часть 1 https://youtu.be/T06dX1yE7RU
Часть 2 https://youtu.be/VCENopNd3I8
Как рисовать Морской пейзаж: Крым, Склоны Панеа, живопись маслом. Sea, oil painting
https://youtu.be/RXEVPU8xGRU
Рисование для начинающих : Крым Painting for begginers. How to draw a sea.
Часть 1 https://youtu.be/uer2ozIKEP4
Часть 2 https://youtu.be/otkJu0prz_g
Часть 3 https://youtu.be/07PQVXHNb6k
Учимся рисовать Морской пейзаж: Прозрачная вода, картина маслом. How to paint transparent water, oil painting
Часть 1 https://youtu.be/fdJevdfR5ts
Часть 2 https://youtu.be/TN62LAhixoo
Обучение рисованию. Рисуем зиму: солнечный день парк Кузьминки, живопись маслом. Drawing lessons, how to draw a Russian winter
Часть 1 https://youtu.be/FGueeSdOrUU
Часть 2 https://youtu.be/6WmgDY2WuQs
Живопись для начинающих: Осенний пейзаж: парк Котельники, картина маслом, рисуем пошагово. Canvas painting for begginers. Step by step, autumn landscape. outdoor painting
Часть 1 https://youtu.be/U9FPZC3cIPs
Часть 2 https://youtu.be/XZiDiKc2F30
Как научиться рисовать осенний пейзаж. Парк Кузьминки, сосна, пруд. Живопись маслом. How to draw autumn landscape. Painting lessons
Часть 1 https://youtu.be/H5kFyclVo1c
часть 2 https://youtu.be/jvzoWuCUdws
Часть 3 https://youtu.be/Epc8QZ9gyw8
Как нарисовать натюрморт, Натюрморт с чайником с натуры, живопись маслом. Still Life, how to draw teapot, pumpkin, oil painting
Часть 1 https://youtu.be/2PKoJ0fbA6k
Часть 2 https://youtu.be/AK6WEDWpEeI
Учимся рисовать первый снег , зимний пейзаж, поэтапно, живопись маслом. Drawing lessons. First snow, winter. Step by step. Landscape painting. Art class
часть 1 https://youtu.be/KTvS3BSadF8
часть 2 https://youtu.be/NJK50JZVpI0
Видеоуроки рисования на природе. Пленэр. Золотая осень. Парк Кузьминки, живопись маслом.Learn to paint at plein air. Indian summer. How to draw landscape. outdoor painting
https://youtu.be/23BGsGfDJ88
Лайфаки для начинающих художников. Бери и делай своими руками. Мастерская художника: полезные советы . Life hacks for beginning artist. Diy.
Про кисти about brushes https://youtu.be/jRLZGa0SNDQ
Как натянуть холст how to stretch canvas https://youtu.be/t83RoiUU-lI
Как грунтовать холст how to spill canvas https://youtu.be/g8-qmZ7KGok Как рисовать камни-видеоурок
Ключ к рисованию горных пород
… всего за 1 доллар. Измените свою линию
Если да, присоединяйтесь к более чем 36 000 человек, которые получают учебные пособия и статьи. ПЛЮС получите 3 БЕСПЛАТНЫХ ВИДЕО КУРСА и КНИГИ! Просто нажмите кнопку ниже, чтобы добавить свое имя! Как рисовать камни — действительно простой урок рисования
Простое, пошаговое руководство по рисованию камней Пошаговая инструкция по рисованию горных пород
Рисование камней — шаг 1 Учебник по рисованию для печати
УСТРАНЕНИЕ НЕПОЛАДОК УЧАСТНИКА
Тайбрейкер | Survivor Wiki | Фэндом
Тайбрейкер
Матчи:
Текущие правила
Предфинал четырех
Финал четырех (голосование)
Финал четырех (принудительный огонь)
Племя из двух человек
Нулевые голоса
Голосование жюри Тай-брейк
Бывшие правила
История тайбрейков
Ничейное голосование и история тай-брейкеров Сезон Эпизод равных участников Исключено Результат Борнео Правила Выживший: Борнео «Финал четырех»
Ричард Хэтч и Сьюзан Хок
Сьюзан Хок 2-2; Келли передала свой голос Сьюзен на повторном голосовании. Предыдущие голоса Выживший: Австралийская глубинка «Поля смерти»
Кейт Фами и Митчелл Олсон
Митчелл Олсон Тупиковая стяжка; У Митчелла был один голос от предыдущего Совета Племени, в то время как у Кейта не было ни одного голоса, исключив первого. «Слияние»
Колби Дональдсон и Джефф Варнер
Джефф Варнер Тупиковая стяжка; У Джеффа было два голоса от предыдущих советов племен, в то время как у Колби не было ни одного голоса, исключив первого. Выживший: Африка «Боги в гневе»
Карл Билансионе и Линдси Рихтер
Карл Биланчоне Тупиковая стяжка; это был первый Совет Племени Самбуру, так что ни один из них не имел предыдущих голосов. Тай-брейк был викториной о природе. Карл проиграл викторину, устранив его. «Я бы никогда не сделал этого с тобой»
Линдси Рихтер и Том Бьюкенен
Линдси Рихтер Тупиковая стяжка; У Линдси было четыре голоса (не считая повторных голосов) от вышеупомянутого Совета Племени, в то время как у Тома не было ни одного голоса, что исключает первое. Внедрение камнедробилки Выживший: Маркизские острова «Единственный выживший»
Кэти Ваврик-О’Брайен и Неле Деннис
Paschal English
(рок-розыгрыш) Финал четырех; все три участника без иммунитета (Кэти, Нелех и Паскаль) нарисовали камни, а Паскаль нарисовал странный фиолетовый камень и был исключен. Текущие правила Выживший: Палау «Самая лучшая и худшая награда в истории»
Энджи Якуш и Бобби Джон Дринкард
Энджи Якуш голосов 2-2-1 между Энджи, Бобби Джоном и Джеймсом; Энджи была единогласно проголосована за повторное голосование. «Медуза и чипсы»
Ибрехем Рахман и Джеймс Миллер
Джеймс Миллер голосов 2: 2 между Ибрехемом и Джеймсом; Стефани изменила свой голос на Джеймса на повторном голосовании. «Неандерталец»
Бобби Джон Дринкард и Стефани Лагросса
Бобби Джон Дринкард Пожарный вызов; когда осталось только два члена, Улонг не голосовал. Бобби Джон проиграл вызов, в результате чего его вылетели. «Абсолютный шок»
Ян Розенбергер и Дженн Лайон
Дженн Лион Финал четырех; Дженн проиграла вызов разжиганию огня. Выживший: Панама «Call the Whambulence!» / «Последняя битва»
Сири Филдс и Даниэль ДиЛоренцо
Сири Филдс Финал четырех; Цири проиграла вызов разжиганию огня. Ничья произошла в «Call the Whambulence!», А проблема с поджиганием огня произошла в «The Final Showdown». Выживший: Острова Кука «Это Племя Самоуничтожится через 5, 4, 3 …»
Бекки Ли и Сандра Окли
Сундра Окли Финал четырех; Сундра проиграла вызов разжиганию огня. Из-за того, что оба не могли разжечь огонь из кремня, им выдали спички, чтобы завершить тай-брейк. Выживший: Габон «Попрощайтесь с Габоном»
Боб Кроули и Мэтти Уитмор
Мэтти Уитмор Финал четырех; Мэтти проиграл вызов разжиганию огня. Выживший: Самоа «День расплаты»
Лаура Моретт и Натали Уайт
Лаура Моретт голосов 5-5 между Лаурой и Натали; Джон переключил свой голос на Лауру при повторном голосовании. Выживший: Никарагуа «Худший сценарий»
Келли Бруно и Марти Пиомбо
Келли Бруно 3-3-2 голосование между Брендой и Келли Б., и Марти; Джилл и Саш передали свои голоса Келли Б. при повторном голосовании. Выживший: Остров Искупления «Сохраняйте надежду»
Ральф Кизер, Рассел Ханц и Стефани Валенсия
Russell Hantz
(отправлен на Остров Искупления) голосов 3–3–3 между Ральфом, Расселом и Стефани; Дэвид, Джули и Сарита передали свои голоса Расселу при повторном голосовании. Это знаменует собой первую трехстороннюю ничью. Выживший: южная часть Тихого океана «Двойной агент»
Кейт Толлефсон и Рик Нельсон
Кейт Толлефсон
(отправлен на Остров Искупления) голосов 6-6 между Китом и Риком; Кокран передал голос Кейту при повторном голосовании. Выживший: Карамоан «Ад будет платить»
Эдди Фокс, Хоуп Дрискилл и Шамар Томас
Хоуп Дрискилл голосов 3–3–3 между Эдди, Хоуп и Шамаром; Мэтт и Майкл передали свои голоса Надежде на повторном голосовании. «Tubby Lunchbox»
Юлия Ландауэр и Майкл Сноу
Ландауэр Юлия голосов 3: 3 между Джулией и Майклом; Юлия была единогласно проголосована за повторное голосование. «Переходи на темную сторону»
Андреа Бёльке, Малькольм Фреберг и Рейнольд Тёпфер
Малькольм Фреберг голосов 3–3–3 между Андреа, Малькольмом и Рейнольдом; Малькольм был единогласно проголосован за повторное голосование. Выживший: Кровь против воды «Один вооруженный чувак и три мамы»
Брэд Калпеппер и Сиера Истин
Брэд Калпеппер
(отправлен на Остров Искупления) голосов 3: 3 между Брэдом и Сиерой; При повторном голосовании Витас переключил свой голос на Брэда. «Шорох перьев»
Хайден Мосс и Моника Калпеппер
Кэти Коллинз
(рисование камня; отправлено на остров Искупления) Тупиковая стяжка; все три участника без иммунитета (Сиера, Кэти и Тайсон) нарисовали камни, а Кэти нарисовала странный белый камень и была отправлена на Остров Искупления. Это первый раз, когда тай-брейк в каменной розыгрыше использовался по назначению, и участники с равным счетом неуязвимы. Выживший: Кагаян «Менты-Р-Ус»
Алексис Максвелл, Брайс Джонстон и Морган Маклеод
Брайс Джонстон голосов 2-2-2 между Алексис, Брайсом и Морганом; Брайс был единогласно проголосован за повторное голосование. Выживший: Сан-Хуан-дель-Сур «Метод этого безумия»
Бейлор Уилсон и Вэл Коллинз
Вэл Коллинз голосов 4-4 между Бэйлором и Вэлом; Алек и Джон передали свои голоса Вэлу при повторном голосовании. «Сделаем ход»
Жаклин Шульц, Джон Миш и Кейт Нейл
Джон Миш голосов 2-2-2 между Жаклин, Джоном и Китом; Бейлор передала свой голос Джону на повторном голосовании. Survivor: Worlds Apart «Победитель Победитель, Куриный ужин»
Линдси Каскаддан, Родни Лавуа-младший и Сьерра Доун Томас
Линдси Каскаддан голосов 2-2-2 между Линдси, Родни и Сьеррой; Линдси была единогласно проголосована за повторное голосование. «Это непостоянная, непостоянная игра»
Кэролин Ривера и Родни Лавуа младший
Родни Лавуа мл. Финал четырех; Родни проиграл вызов разжиганию огня. Выживший: Камбоджа «Ложь, обманывай и воруй»
Кимми Каппенберг и Таша Фокс
Кимми Каппенберг
(консенсус) Нулевое голосование между Джереми Коллинзом и Келли Вентворт, за которым последовало голосование 3: 3 между Кимми и Ташей при перезапуске, что зашло в тупик, когда никто не пожелал изменить свой голос при повторном голосовании. Кимми был исключен консенсусом. Выживший: Као Ронг «Я мысленный гигант»
Алесия Холден и Дарнелл Гамильтон
Дарнелл Гамильтон голосов 3: 3 между Алесией и Дарнеллом; Дарнелл был единогласно проголосован за повторное голосование. «Круг жизни»
Обри Бракко, Лиз Маркхэм и Питер Баггенстос
Лиз Маркхэм голосов 2-2-2 между Обри, Лиз и Питером; Лиз была единогласно проголосована за повторное голосование. «Не сойти без боя»
Обри Бракко и Сидни Гиллон
Сидни Гиллон Финал четырех; Сидни проиграла вызов разжиганию огня. Выживший: миллениалы против поколения X «Игра на миллион долларов»
Ханна Шапиро и Зик Смит
Джессика Льюис
(рок-розыгрыш) Тупиковая стяжка; все шесть участников без иммунитета (Адам, Брет, Дэвид, Джессика, Сандей и Уилл) вытащили камни, а Джессика вытащила странный черный камень и выбыла из игры. Выживший: Герои против целителей против хастлеров «Игра с дьяволом»
Дези Уильямс и Джо Мена
Дези Уильямс голосов 4-4-1-1 между Беном, Дези, Джо и Лорен; Эшли, Крисси и Коул передали свои голоса Дези при повторном голосовании. «Ночь на миллион долларов»
Девон Пинто и Майк Захальски
Майк Захальский голосов 1-1-0 между Девоном и Майком; Крисси и Райан передали свои голоса Майку при повторном голосовании. Выживший: Остров Призраков «Видна финишная черта»
Лорел Джонсон и Майкл Йергер
Майкл Йергер голосов 2-2-1-1 между Келлин, Лорел, Майклом и Венделлом; Майкл был единогласно проголосован за повторное голосование. «Всегда в движении»
Донатан Херли и Келлин Бехтольд
Келлин Бехтольд голосов 3–3–1 между Домеником, Донатаном и Келлином; Анжела передала голос Келлин при повторном голосовании. «Настало время игры, дети»
Доменик Аббат и Венделл Холланд
(голосование жюри)
Доменик Аббате
(занявший второе место) голосов 5-5-0 между Домеником и Венделлом; Второй занявший второе место, Лорел, стала членом жюри, чтобы определить победителя, проголосовав за Венделла. Это первый раз, когда на Заключительном совете племен произошла ничья. Выживший: На грани исчезновения «Это похоже на худшую коктейльную вечеринку в истории»
Лорен О’Коннелл и Венди Диаз
Венди Диаз
(идет на грани исчезновения) голосов 4-4 между Лорен и Венди; Венди была единогласно проголосована за повторное голосование. Выживший: Остров идолов «Принеси бекон»
Элизабет Бейзель и Джанет Карбин
Элизабет Байзель голосов 1-1-0 между Элизабет и Джанет; Елизавета была единогласно проголосована за повторное голосование. Общая информация
См. Также
Список литературы
РУКОВОДСТВО ПО ТЕКСТУРАМ Rock on Drawing-tutorial
На заказ
Последние авторы галереи
КАК ПОДАТЬ свои материалы
в эту группу?
NO FINISH ARTWORK, только обучение, позы и шаг WIP, спасибо
Go in Featured.
Это только для обучения. Все права защищены в отношении каждого учебного пособия участником-создателем.
Вы можете сделать обратную ссылку на учебник, когда будете его использовать.
2 Отклонения
Показано: Black-Wings способ создания элементов Природы
2 Отклонения
Рекомендовано: Как рисовать ГОРНЫЕ ОБРАЗОВАНИЯ ОКРУЖЕНИЯ БОЛДЕРОВ
2 Отклонения Как To
Рекомендуемые:
2 Отклонения
Рекомендовано: Как нарисовать камень !!!
2 Отклонения
Показано: 1.Как рисовать камни и камни
2 Отклонения
Рекомендовано: Учебник по камням, версия 2
2 Отклонения
Рекомендовано: Water Color-2010-Step 4
1 Отклонение
Показано: Учебное пособие по камням, вертикаль
1 Отклонение
Показано: VT15-Простые текстуры
1 Отклонение
Показано: Учебное пособие по Misty Rock Учебное пособие по огненному камню и воде 2019
Черное крыло24
1882
28 год
Эскизы за 30 минут — Тематический дольмен
КаконимДизайн
199
7
Как я рисую камни
LittleSnaketail
338
41 год
сбн 5
Сайлар113
968
32
Советы по рисованию камней
ФЕН-ОШИ
167
28 год
Как красить камни
Wysoka
538
8
Как рисовать КИРПИЧ, КИРПИЧ и СТЕНЫ учебник
ЭтерингтонБратья
614
33
Простой учебник по року
ExellART
63
2
Скалы
ShadowOfSunshine
354
8
Как нарисовать СКАЛЬНЫЕ ОБРАЗОВАНИЯ БОЛДЕРСКИЕ ОКРУЖАЮЩИЕ СРЕДЫ
ЭтерингтонБратья
1,157
52
Небольшой этюд скал
ДамайМиказ
2365
72
Учебник — Скалы
Велсинте
377
7
Урок 5 — Камни, корни и реки
AbagailAsta
11
1
создание каменной текстуры
диосрубра
7
4
Учебник по камням
RaV89
903
15
Учебник по камням v2
RaV89
2,217
40
Как: Учебное пособие по камню
0-Блю-Джей-0
170
6
Горные породы
JornKart
5
1
Рок Учебник
DigiQWill
3
0
Рок Учебник
S-k-y-F-r-e-e
8
13
Рок-тутуриал
W0lfS0ul
54
5
Учебник по камню
mrssEclipse
255
9
Учебник | Колонны | Церковь Отца Безумия
Безрассудный
32
3
Рок Учебник
Isihock
1,173
19 Как нарисовать камень
Когда камень можно нарисовать, его скалистый силуэт может отображать суровость природы, или иногда вы также можете заставить своего персонажа сесть и отдохнуть.
В этой статье мы покажем вам, как нарисовать такой камень. 1. Определитесь с силуэтом
Я использовал темный цвет, имитирующий тень от камня.
Лучше воображать неправильные, неровные формы, чем гладкие или правильные, похожие на драгоценности формы. Это больше похоже на камень.
Итак, сначала нарисуйте зигзагообразный рисунок с намерением закрепить форму камня, которую вы хотите нарисовать. 2. Определитесь с источником света и нарисуйте самую яркую часть
В этом случае я использовал верхний левый угол в качестве источника света.
Чтобы выделить грубую текстуру камня, я нарисовал его акриловой кистью, а затем нарисовал на нем «Я есмь». 3. Нарисуйте землю и тени
4. Рисование темных областей
На этом этапе я пока не хочу раскрашивать детали, я просто грубо расставляю цвета и проверяю баланс. 5. Нарисуйте яркие области
Здесь я использовал акриловую кисть, чтобы нанести поверх нее яркие цвета или нарисовать трещины и кратеры в камнях.Изображение теперь доступно в сети.
Цвет, который я использовал для трещин в скале, такой же темный, как тени. 6. нарисуйте более темные области
Снова нарисуйте тени и трещины, чтобы выразить неровности.
Добавляя отраженный свет к самой темной части тени, мы можем создать более трехмерный эффект. 7. Увеличьте контраст при сохранении общего баланса
8. Нарисуйте траву и камни, чтобы сбалансировать все
Нарисуйте область, в которую попадает свет. 9. Резюме
Камни в реках можно округлить, поскольку они размыты водой, а камни на крутых горах могут быть острыми.
Форма камня также изменит атмосферу на снимке.
Глядя на фотографии и внимательно наблюдая, а также обращаясь к другим картинам, вы можете найти подходящий камень для сцены, которую вы задумали.Надеюсь, вы попробуете это нарисовать. как рисовать камни цифровой
10 декабря 2020 г., 6:23
Опубликовано Умопомрачительный совет племени выживших бросает всех на круги своя
Перед тем, как отправиться в последний Совет Племени, имена двух потерпевших крушение были разбросаны чаще, чем любые другие — Зик и Джей — но если вы думаете, что это был один из них, подумайте еще раз.Малявин Филипп Андреевич (1869–1940) Набросок лица девочки. Первая … | Аукционы
Живопись, графика, предметы декоративно-прикладного искусства
набросок лица — Translation into English — examples Russian
Other results
Как нарисовать маму
Признаюсь, меня немного пугает начинать рисунок моей любимой мамы. Хочется, чтобы он не казался слишком детским, и чтобы мой родной человечек узнала себя на нем.
Как видите, я долго колеблюсь, ищу «красоту». Но потом вспоминаю, что пропорции очень важны. И от их точности зависит достоверность и насколько портрет мамы карандашом будет похож на моего любимого человечка.
Выше верхней линии располагаются брови. И изобразить их нужно немного широкими, не в одну полосочку. Тогда они будут смотреться более естественно. Мне помогает мой шестилетний малыш, который недавно пошел в 1 класс. Полностью доверяю ему сделать брови, думаю, его наивный детский взгляд на вещи и талант не подведут.
Сама берусь за губы. Они находятся посередине между подбородком и нижней линии. Верхняя губа похожа немного на букву «М», только растянута чуть-чуть. Нижняя – как волна: сверху, с точки соприкосновения губ, вниз, потом снова немного вверх, только плавно, вниз и взлетает вверх, навстречу верхней губе. Рисунок моей любимой мамы приобретает уже конкретные черты.
Ноздри как раз расположены на нижней линии. Делаем линии крыльев носа (открывающая и закрывающая скобки), потом – ноздри, они, как волнистая линия.
Чтобы портреты мам получились особенно правдоподобными, стоит уделить внимание глазам. Ниже верхней линии проводим линию, изогнутую книзу.Читать «Стихи» — Белавина Нонна Сергеевна — Страница 4
Фронт в карандаше: набросок перед броском
Информация: Разведчик Пропастин Петр Васильевич, старший лейтенант 14 батальона, 255-й бригады морской пехоты. Год рождения 1916-й. Место рождения: Краснодарский край, Новороссийск, улица Мефодьевская, 40. Погиб 10 сентября 1943 года. Похоронен в Новороссийске (бульвар Приморский, братская могила № 1-2).
Информация: Абрамов Иван Иванович, гвардии лейтенант 61-й гвардейской танковой бригады, 4-й танковой армии. Год рождения 1923-й. Место рождения: Краснодарский край, село Калинино. Место призыва: Минераловодский РВК, Орджоникидзевский край, Минераловодский район. Проживал до войны в городе Кемерово РУ №6. Погиб 2 августа 1944 года в Украинской ССР (Дрогобычская область, Самборский район, село Сусидовичи).
Информация: Челбаш Абибулла Усанович (Усинович), гвардии капитан 53-й гвардейской стрелковой дивизии, 1-й гвардейской армии. Год рождения 1905-й. Место рождения: Краснодарский край, станица Ладожская, ул. Первомайская, дом 64. Место призыва: Ладожский РВК, Краснодарский край. Выбыл между 20 и 25 июля 1943 года, умер от ран. Первичное место захоронения:Украинская ССР (Харьковская область, Боровский район, колхоз Вильно Поле, улица Харьковская).
Информация: Вотченко Петр Иванович, сержант 152 гвардейского батальона связи, 10 гвардейского добровольческого танкового корпуса, 1-го Украинского фронта. Год рождения 1908-й. Место рождения: Краснодарский край, город Армавир. Место призыва: Нижне-Салдинский РВК, Свердловская область, Нижне-Салдинский район.Батурин В.П. (1863-1938) Набросок лица. Рисунок 2
Учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (преподаватели: В.Е.Маковский, Е.С.Сорокин, В.Д.Поленов, И.М.Прянишников, П.А.Десятов, П.С.Сорокин, С.И.Иванов, К.В.Лебедев, Н.В.Неврев). В 1888 работал в Полтаве под руководством Г.Г.Мясоедова. Один из организаторов Товарищества передвижных художественных выставок и Московского товарищества художников. В 1888-90 работал художником-декоратором Большого театра в Москве. С 1890 по 1911 — преподаватель рисования в частной гимназии Вишневской в Москве. С 1909 — член объединения «Группа художников», с 1910 — член Петербургского общества художников. С 1911 по 1914 — рисовальщик на фабрике Полякова в Москве. Отделывал в Москве особняки в различных стилях. Расписывал церкви в Москве и на фабрике Полякова в Губайлове. Картина «Сад цветет» была куплена для Зимнего дворца.
Выставки Товарищества передвижников (март-май 1891, февраль — май 1892, январь — март 1907). Всероссийская выставка в Нижнем Новгороде (1896). Выставки в в Историческом музее в Москве (1903, 1904). Всемирная выставка в Сен-Луи (1904).
Государственная Третьяковская галерея («Рубка леса» (1888), «Дорога в горах» (1910-20е)), Музей Л.Н.Толстого в Москве («Дом Л. Н. Толстого в Ясной Поляне», 1911), Государственный мемориальный и природный заповедник «Музей-усадьба Л. Н. Толстого «Ясная Поляна» («Река Воронка», «На реке Воронке», «Станция Козлова засека»), Музей-усадьба В. Д. Поленова («Закат», 1885), Тульский областной художественный музей («Пейзаж в Крыму» (1912), «Домик лесника» (1926)), Ульяновский областной художественный музей («Полевые цветы», 1910), Иркутский областной художественный музей («Москва-река» (1909), «Весенние сумерки» (1910)), Самарский областной художественный музей, Омский музей изобразительных искусств им. М.А.Врубеля, Златоустовский городской краеведческий музей («Весенний пейзаж»), Национальный художественный музей Украины («Пейзаж», 1906), Государственный музей изобразительного искусства им. А.Кастеева (Алматы), Павлодарский художественный музей («Охотник с собакой» (1927), «Крымский пейзаж» (1928), «Охотник на лугах» (1928), Цветник в Ясной Поляне» (1929), «Лес» (1929), «Гроза» (1930)).Как нарисовать Эрена Йегера поэтапно 4 урока
Так как лицо Эрена на этом рисунке несимметричное, для упрощения работы рисуем вспомогательные линии.
Примечание: т .к. рисовать мы будем акварелью и карандашами (акварельными), лучше всего взять плотную бумагу. Простой альбомный лист не подойдёт
Нам понадобится: 10 лучших советов по рисованию лиц лучше
Что важно знать перед тем, как рисовать лица
Что такое рисование и почему это хорошее хобби?
Простые советы, как нарисовать лицо
Пройдите курс рисования лиц
Набросок носа спереди
Набросок профиля носа
Рисование реалистичного глаза
Использование метода рисования линий для рисования губ
Рисование улыбающихся губ
Рисование глаз, носа и губ методом сетки
Рисование ушей спереди
Нарисовать лицо целиком
Создайте интерес к своей теме, управляя гранями
Заключение
Другие популярные темы, которые помогут вам в рисовании
Простая структура для синтеза фото-эскиза лица
1.Введение
2. Двусторонний фильтр
2.1. Двусторонний фильтр
2.2. Обнаружение деталей лица с помощью двухуровневой декомпозиции изображения
3. Создание волос и черт лица
3.1. Карта цветового сходства
3.2. Создание волос и невидимых черт лица
4. Результаты экспериментов
Метод Ван и Тан [2] Zhang et al. [3] Предлагаемое Скорость > 3 минуты > 2 минуты <35 с Расширенные приложения 5.1. Набросок естественной сцены и выделение линий
Размер изображения Наш метод извлечения линии Канг и др. [26] 512 * 512 3,8 с 13,4 с 256 * 256 0,64 с 3,3 с Если мы хотим получить лучший набросок любых входных изображений, предпочтительна усиленная фильтрация.Наш подход хорошо работает с любыми видами изображений, такими как природные пейзажи на открытом воздухе, животные, растения, здания и человеческие лица. Некоторые результаты эскиза показаны на рисунке 10. На рисунке 11 показаны результаты эскиза человеческого лица из базы данных CUHK, которая представлена в разделе 4. И все параметры двусторонней фильтрации такие же, как и в разделе 2.2. Наш подход работает хорошо, когда он используется в человеческом лице. Он может работать с серыми изображениями и цветными изображениями разных рас и разных условий освещения.Дополнительные результаты для других типов изображений показаны в приложении. 5.2. Стилизация изображения
6. Обсуждение и заключение
Приложение
Благодарность
Преобразование эскиза в изображение с контролируемым атрибутом лица с помощью генеративных состязательных сетей | Журнал EURASIP по обработке изображений и видео
Сетевая архитектура
Функция потери
Функция тестирования
Мы не можем найти эту страницу
10 советов: как нарисовать лицо для начинающих
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения
Источник изображения (PDF) Распознавание лиц на основе эскизов: судебно-медицинская экспертиза и составные эскизы
Рисование лица в пропорциях, вид в три четверти
Шаг 1.
Starter guide | Space Station 13 вики
Здесь могут быть ошибки и следы машинного перевода, просим прощения за неудобство.
Также, в статье может быть весьма специфичный юмор, так что если вы чувствуете что читаете бред, так было написано у них, а мы это перевели.Индикаторы опасностей[править | править код]
Первый день на работе[править | править код]
Одежда и внутренние источники кислорода (internals)[править | править код]
Письменность, Рация и ПДА[править | править код]
Air Pressure: 101.3 kPa
Nitrogen: 79%
Oxygen: 20%
Carbon Dioxide: 0%
Plasma: 0%
Temperature: 20°C
Как правильно мыть руки? Показывают Арнольд Шварценеггер и его собака |
Руки Вверх – Алёшка (бас) – как играть на пианино, простой бесплатный урок.
Руки Вверх – Алёшка (бас) – как играть на пианино, простой бесплатный урок.Евгений Черняков
Идея, дизайн, программирование, UI, UX, звуки.Олег Кузьменко
Программирование, UX.
и удобней сайтаЗнаменитости показывают, как правильно мыть руки
Главное, делать это рекомендованные 20 секунд.
Билли Портер советует спеть песенку «С днем рождения» два раза во время мытья рук
Подробный туториал от Гордона Рамзи
Глория Гейнор во время мытья рук поет собственную песню «I Will Survive»
А лидер The Killers Брэндон Флауэрс вовсю голосит хит «Mr. Brightside»
Мэрайя Кэри моет руки вместе со всей семьей
Хью Джекман советует выключать воду, пока вы мылите руки
А Себастьян Стэн очень сосредоточен
Как рисовать пиксель арт. Пошаговое руководство – CoreMission
Инструменты
Как рисовать пиксель арт в фотошопе
Линии
Прямые линии
Изогнутые линии
Концептуализация
Темы для размышления
Контур
Шаг первый: черновой контур
Шаг второй: отполируйте контур
Цвет
Цветовая модель HSB
Выбирая цвета
Нанесение цветов
Шейдинг
Шаг первый: выбираем источник света
Шаг второй: непосредственно шейдинг
Шаг третий: мягкие тени
Шаг четвёртый: освещённые места
Несколько полезных правил
Дизеринг
Простой пример
Продвинутый пример
Применение
Выборочное контурирование
Техника 1: сглаживание изгибов
Техника 2: округление неровностей
Техника 3: затирание окончаний линий
Применение
Почему нужно делать это вручную?
Отделка
Советы для начинающих пиксель артистов
P.S.
На все руки мастер: обзор ролевой игры Genesys | Игры, Ролевые игры
Жанр: универсальная система правил для игр в приключенческом стиле
Разработчик: Fantasy Flight Games
Издатель в России: Hobby World
Количество игроков: 2–6
Возрастной рейтинг: 16+
Похоже на:
Savage Worlds. Дневник авантюриста
Cortex Prime
линейки Star Wars от FFG* * *
Как пользователи держат смартфоны: руководство для разработчиков
36% — поддерживая второй рукой,
15% — двумя руками.
33% — с большим пальцем левой руки на экране.
28% — с каким-либо другим пальцем на экране.
21% — поддерживающие снизу правой рукой.
10% — в горизонтальном, «ландшафтном» положении (landscape mode).
способов? Это также пока неясно. Как рисовать руки аниме, пошаговое руководство — два метода — МАСТЕРСКАЯ GVAAT
Аниме руки изучает Гваат. Понимание базовой анатомии руки для рисования рук в стиле аниме
Рисование рук аниме — начните с общей формы, работайте от общей к конкретной
Рисование рук аниме — пропорции
1 — Длина пальца и пропорции длины ладони
2- Пропорции суставов пальцев
Рисование рук аниме — совместные подразделения
Рисование рук аниме — Формы пальцев
Рисование рук аниме, пошаговый подход 1 — метод перчатки или рукавицы
Создание формы рукавицы или перчатки и нанесение на нее рисунка может помочь вам получить правильные пропорции.
Упрощение эскиза перчатки / рукавицы слева, рисование поверх него справа. Гваат изучает руки в аниме. Рисование рук аниме, пошаговый подход 2 — основная структура формы
Исследование Гваата. Изобретение упрощенного рисования руки аниме. Заключение — Рисование рук аниме, заключительные мысли
Создание формы рукавицы или перчатки и нанесение на нее рисунка может помочь вам получить правильные пропорции. Ознакомьтесь с услугами AWS IoT Core в практическом руководстве
Какой вариант устройства лучше всего подходит для
Вы?
Опция Это может быть хорошим вариантом, если: Это может быть не лучшим вариантом, если: Создайте виртуальное устройство с
Amazon EC2 Используйте Windows или Linux
ПК или Mac как устройство AWS IoT Подключите малину
Пи или другое устройство Richmond Illustration Inc.
Как рисовать руки
Это основная область тыльной стороны руки На что обращать внимание при рисовании рук
Заключение
Нравится:
Maya — Руки и ноги · 3dtotal · Учить | Создать
В этом уроке мы рассмотрим добавление рук и ног к нашей модели.
Шаг 1: Размышляя о топологии
Шаг 2: выделение пальца
Шаг 3: Добавление дополнительных петель
Шаг 4: Создание дополнительных пальцев
Шаг 5: Соединение пальцев
Шаг 6: Построение руки
Шаг 7: Внешний вид сухожилий
Шаг 8: Подключение руки к руке
Шаг 9: Игра ногой
Верхний совет 1: Используйте инструменты анимации для моделирования
и 3ds Max Projects Tensorflow: практическая разработка ИИ с помощью Tensorflow
Hypertufa Hands Учебное пособие
(Гранд-Форкс, Б.C. Канада)
Подробнее о моих проектах с Горсткой рук Hypertufa и другой точки зрения смотрите здесь.
Все изображения и текст на этом сайте защищены авторским правом Руки вверх! Пошаговое руководство по легкому моделированию ладоней из помадки
Фото через The Royal Bakery Моделирование рук из помадки или пасты для жевательной резинки может быть столь же проблематичным, но с этим подробным руководством вы скоро должны будете создавать реалистичные руки, готовые к любому жесту.
Шаг 1:
Шаг 2:
Шаг 3:
Шаг 4:
Шаг 5:
Шаг 6:
Шаг 7:
Шаг 8:
Шаг 9:
Шаг 10:
Шаг 11:
Шаг 12:
Шаг 13:
Шаг 14:
Как нарисовать нос » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Поделиться новостью с друзьями:
Овладение тем, как нарисовать нос, является одной из самых сложных частей рисования лица. Возможно, это разнообразие форм, которые мы видим каждый день, что делает его трудным, или, возможно, это связано с тем, как эти формы сидят на лице.
Этот учебник дает краткое пошаговое руководство по рисованию носа. Хотя масляные краски-это среда, используемая здесь, основное внимание уделяется основным методам рисования, которые вам нужно знать, чтобы нарисовать нос, используя любой материал. После этого вы можете перейти к остальной части вашего лица, и наше руководство по рисованию содержит все необходимые вам учебные пособия. Вы можете освежить и другие техники, используя эти фундаментальные техники рисования.
01. начните с базовых фигур
Если вы рисуете, полезно начать с окрашивания вашего холста жженой умброй, разбавленной растворителем без запаха – это поможет вам лучше судить о ценности картины. Затем используйте маленькую кисть, чтобы добавить в свои основные формы.Как нарисовать нос человека карандашом — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
Как нарисовать самолет карандашом поэтапно — 3 рисунка для начинающих
Видео «
Самый простой способ нарисовать самолет» youtube.com/embed/-hnnoK3-FS4″ title=»YouTube video player» frameborder=»0″ allow=»accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture» allowfullscreen=»»/>КОНТУРИНГ ШАГ ЗА ШАГОМ – Блог NYX
Содержание
Что такое контуринг лица и для чего он нужен
Делается: более светлыми продуктами, чем основной тон, специальными хайлайтерами, шиммерами, иллюминаторами и с помощью теней с шиммером.
Делается: более темными продуктами, чем основной тон, темной пудрой, румянами без красного пигмента, матовыми темными тенями. Также для этого подойдут карандаш для контуринга и специальный стик для контуринга.
Высветляя и затемняя различные участки, можно создавать естественную светотень, которая визуально меняет лицо: сделать нос тоньше и уже, лоб меньше, скулы чётче, а губы пухлее.Контурирование лица: средства и инструменты
Кремовый контуринг – выполняется продуктами на мягкой кремовой основе.Контурирование лица: средства и инструменты
Палетка для контурирования лица
Косметика для контурирования лица
Инструкция: шаг за шагом для начинающих
Пошаговая инструкция:
Шаг 1. Подготовка
Шаг 2. Глаза
— в уголках глаз – это визуально увеличит пространство между глазами и, тем самым, раздвинет их, сделает более широко поставленными.
— под бровью – это визуально приподнимет бровь и сделает ее еще более четкой и контрастной.
— по центру верхнего века – чтобы глаза приобрели дополнительный объем, идеально для глубоко посаженых глаз.Шаг 3. Скулы
— Высота – по линии скуловой кости. Можно просто втянуть щеки, и там, где ямочка, будет её начало.
— Длина – от линии роста волос до границы касательной к внешней трети глаза. За эту линию контуринг скул выходить не должен.
— Ширина – около 3 см плавной, растушеванной линии.
Выше пройдет граница хайлатера: по длине она заканчивается возле касательной от внешней границы глаза, по ширине – не заходит на мешочек под глазами.Шаг 4. Нос
Шаг 5. Губы
До и после
Как правильно делать контуринг
Правило №1 Ровный тон
Правило № 2 Контуринг БЕЗ красного пигмента
Правило № 3 Нарисовать — растушевать
Правило № 4 Матовое или блестящее?
Правило № 5 Баланс света и тени
Схема контуринга
Пошаговые инструкции для контуринга разных типов лица:
Контуринг для круглого лица
Ширина такого лица гораздо больше, чем 2\3 высоты, а линия овала округлая.
Способ коррекции: затемнить боковые поверхности по форме лица. Румяна растушевать в диагональ к вискам. Хайлайтер нанести на центральную часть лица, боковые поверхности не подсвечивать.Контуринг для круглого лица
Широкий лоб, а подбородок удлиненный и заостренный.
Способ коррекции: пользоваться контурингом аккуратно — затемнить углы лба, выступы скул и кончик подбородка. Румяна растушевать вдоль скул. Хайлайтер нанести на боковые части, не наносить на центр лба и подбородок.Контуринг для квадратного лица
Высокий лоб, длинный подбородок и «впалые» виски.
Хорошо развитые углы нижней челюсти и тяжелый квадратный подбородок..
Способ коррекции: лучший контуринг – это затемнить углы лба и нижней челюсти. Румяна растушевать вдоль скул. Хайлайтер нанести а центральную часть и скулы.Контуринг для треугольного лица
Широкий лоб, а подбородок удлиненный и заостренный.
Способ коррекции: пользоваться контурингом аккуратно — затемнить углы лба, выступы скул и кончик подбородка. Румяна растушевать вдоль скул. Хайлайтер нанести на боковые части, не наносить на центр лба и подбородок.Мода или необходимость?
мастер класс для начинающих с фото и видео материалами
Изображать животных, птиц, предметы быта и других выдуманных персонажей намного легче, чем запечатлеть на листе бумаги чье-то лицо. Тут нужно иметь натренированную руку, четкое знание анатомических свойств строения головы и физиологических пропорций. Поэтому нужно сначала испортить несколько листов, тренируя руку. После этого можно будет приступать к чистовому варианту. Итак, как нарисовать лицо девушки?Техника рисунка
Как рисовать лицо поэтапно для начинающих. Пошаговая инструкция как рисовать лицо человека
Лучше всего практиковать рисунок карандашом с натуры, но поскольку вы новичок, то вам лучше начать с обычного срисовывания с фото, чтобы «набить руку». На первых порах можете вообще облегчить себе задачу и срисовывать с готовых рисунков, но не увлекайтесь — ваш прогресс не должен останавливаться.Как нарисовать овал лица
После того как вы изобразите контур овала, разделите его линиями: вертикальная ось по центру овала и две параллельные горизонтальные оси, пересекающие вертикальную линию по перпендикуляру. Первая горизонтальная линия должна разделять лицо чуть ниже, чем наполовину, а вторая линия еще ниже делит пополам оставшуюся часть.
Ваш следующий шаг — черточками наметить рот и нос по линиям на рисунке. Нижнюю губу обозначьте более широким пространством между черточками. Нос может располагаться примерно между двумя горизонтальными линиями.Как нарисовать глаза и брови
Для классических пропорций лица человека расстояние между глазами равно длине одного глаза, поэтому пользуйтесь линейкой, дабы соблюдать точность. Следите за разрезом глаз и не рисуйте его слишком размашисто — между глазами и контуром овала еще должно быть свободное место для висков.Как нарисовать рот
Верхнюю губу рисуют изогнутой, с небольшой ложбинкой в центре. Нижняя губа рисуется больше по размеру, приблизительно в две трети всего рта. Хотите нарисовать рот открытым — увеличьте отрезок расстояния между нижней и верхней губой, при этом нижнюю сделайте пухлее с помощью округлой кривой линии.
После этого можно стереть внутренние контуры, которые мы рисовали в самом начале. У нас получился завершенный эскиз.
Теперь нужно детализировать лицо человека. Прорисуйте глаза — они требуют особого внимания, затем хрящик носа, скулы и подбородок. Помните, самым широким лицо будет по уровню скул.Как добавить объем
Рисуя уши, не забывайте: верхний кончик уха совпадает с верхним веком, а нижний — с кончиком носа.
Если же вы хотите научиться рисованию лиц в стиле аниме , то вам придется освоить совершенно другую технику.
Имейте в виду, что представленные выше рекомендации по большей части касаются классической, идеальной формы лица и подойдут для освоения начинающими. Однако, если вы хотите в будущем овладеть искусством портрета в полной мере, вам придется научиться рисовать совершенно разные типы лиц и в совершенно разных ракурсах.Как нарисовать лицо для начинающих. Как нарисовать лицо человека. Зачем изучать пропорции
Как правильно нарисовать портрет человека карандашом: подробное объяснение для детей и начинающих?
Начало рисункаВидео: Как рисовать лицо мужчины карандашом?
Видео: Как рисовать лицо женщины карандашом?
Как красиво создать портрет девушки и мамы карандашом поэтапно?
Как красиво создать портрет девушки и мамы красками?
Портрет мужчиныВидео: Как нарисовать лицо девушки красками поэтапно?
Как нарисовать лицо человека поэтапно:
Что такое портрет?
Зачем изучать пропорции
Идеальные пропорции
Форма лица
Округлые формы лиц
Угловатые формы лиц
Правильное построение лица
Очертания лица
Глаза и брови
Нос и губы
Как рисовать реалистичные носы для начинающих
Этот урок дает вам базовый взгляд на формы и анатомию, необходимые для рисования реалистичных носов.
Oriental Trading: Отзывы покупателей: точилки для карандашей для носа
Написать рецензию Easy NOSE для начинающих карандашный рисунок
Рисование журнала Джулианы Карандашный портрет Калеля (строго штриховка)
Как рисовать лица
Урок рисования карандашом — концепция фрагментов
Как нарисовать кошку
Easy SKIN TONE для начинающих карандашный рисунок
Научитесь рисовать реалистичное старое лицо карандашом
Как нарисовать реалистичный автопортрет для начинающих Урок 1
Как нарисовать сову
Прямая трансляция — Портрет Кевина Дюранта, карандашный рисунок, часть 1
Гиперреализм, рисунок Кары Делевинь (интервальная съемка 4K)
Рисование лица пастельным карандашом и углем — советы начинающим
Скорость рисования — карандашный портрет
Как нарисовать котенка
Рисунок Адель — Карандашное затенение Portrait Art
Реалистичный рисунок.
Древесный уголь и графит. Заказные работы. Как нарисовать реалистичный портрет | Учебник
Учебное пособие в реальном времени Акварельный портрет и техника капания
Как нарисовать льва
«Портретная практика цветными карандашами» Журнал рисования LIVE №41
Как нарисовать собачий нос
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
Шаг 5
Шаг 6
Не забывайте, что ваш отзыв — лучшая награда за нашу работу. Ждем ваших комментариев прямо здесь или в наших социальных сетях. Как шаг за шагом рисовать нос для начинающих
Шаг 1 Нарисуйте две параллельные линии в соответствии с размером вашего носа
Шаг 2. Нарисуйте круг для реалистичного рисования носа.
шаг 3 Нарисуйте форму крыла
Шаг 4 — Сотрите лишние направляющие
Шаг 5 — Начните затенение
Шаг 6.
Заштрихуйте нос полностью. Шаг 7-Добавьте еще слой
Шаг 8 — Последние штрихи
Как это:
Как очертить нос с помощью карандаш для бровей — Project Vanity
Как нарисовать нос
Рисование носа акварелью: перечень материалов
Шаг 1. Создайте свой набросок
Шаг 2: Первый слой краски
Шаг 3. Научитесь рисовать нос: наслоение краски
Шаг 4: Используйте смывки для растворения контуров
Как нарисовать глаза карандашом поэтапно — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
Как нарисовать глаза аниме карандашом поэтапно для начинающих легко
Самое главное правило рисования глаз аниме
Как нарисовать глаза аниме в анфас? Крупный размер
Как нарисовать глаза аниме в профиль?
Как рисовать глаз девушки. Как нарисовать глаза человека поэтапно карандашом. Как нарисовать реалистичный глаз девушки
Что понадобится
Поэтапный урок
Строение
Как нарисовать глаз
Этапы создания наброска карандашом
Форма
Веки
Складка
Слезник
Зрачок и радужка
Блик и рефлекс
Ресницы
Направления и ориентиры
Пропорции относительно головы
Как нарисовать правильные стрелки на глазах: 5 лайфхаков
Как просто нарисовать стрелки «кошачий глаз»
Как правильно нарисовать стрелки на глазах: инструкция для новичков
Стрелки карандашом
Как правильно нарисовать стрелки жидкой подводкой
Пошаговая инструкция для новичков:
Как нарисовать стрелки тенями
Чем лучше рисовать стрелки: подводкой или карандашом
Кошачий глаз стрелки
Как правильно нарисовать стрелки на глазах разной формы: главные советы
Выбор цвета
Стрелки для разных по форме глаз:
Этапы и тонкости рисования
как правильно рисовать глаза – Архив
Самый популярный в российском интернете ролик про стрелки
Чем и как рисовать стрелки
Кисти
Кисть для подводки обычно бывает или очень просто тонкой, или — более удобный большинству вариант — тонкой и плоской, часто при этом еще и скошенной. Кисточка нужна хорошая, плотно сбитая и не царапающая веко — именно от нее зависит, насколько удачной (и насколько быстро) получится стрелка. В принципе, стрелку можно нарисовать и обычными сухими тенями — в таком случае лучше использовать базу под тени и предварительно сбрызнуть кисть водой или фиксатором для макияжа, чтобы через пару часов не обнаружить то, что было стрелкой, у себя на щеках. Особенно графичных стрелок с помощью сухих теней не получится — если хочется чего-то поярче, лучше взять сухую подводку или пигментированные кремовые тени (отлично в этом качестве работают Make Up For Ever Aqua Cream и Maybelline Color Tattoo). Но самый удачный вариант — гелевая подводка: она аккуратно ложится, не образует на веках противных комочков, и даже самая неопытная девушка сможет нарисовать кошачьи глаза за секунды. Ну ладно, за минуты.Карандаши
Жидкая подводка
Фломастеры
Толстые кайалы
Как легко нарисовать глаза?
Что такое глаза?
Простой способ рисовать глаза:
Это урок о том, как нарисовать глаз ниже.Это довольно просто, но может потребоваться несколько попыток, чтобы сделать правильный выбор, так что продолжайте попытки! Вам понадобится:
2 разных вида карандашей. Темный 6B или 8B и более светлый HB
Стирательная резинка
Бумага
плоская поверхность, например стол или планшет для рисования. Шаг 1: Схема
Шаг 2: Внутренний круг
Шаг 3: Ученик и выделите
Шаг 4: Заполните зрачок
Шаг 5: Верхнее и нижнее веко
Шаг 6: Начните рисовать ресницы
Шаг 7. Затемните несколько вещей вверх
Шаг 8: линии и ресницы
Шаг 9: Строки Строки Строки
Шаг 10: Линии Линии …
Шаг 11: Добавление глубины
Шаг 12: Больше глубины
Шаг 13: Ресницы!
Теперь закрасьте ресницы темным карандашом. Если вы рисуете мужской глаз, сделайте ресницы немного светлее, чем если рисуете женский глаз. В данном случае я рисую женский глаз. Как рисовать глаза аниме
Особенности глаз женского аниме (перед тем, как начать рисовать)
1 — Нарисуйте внешнюю форму глаза
2 — Нарисуйте форму радужки
3 — Нарисуйте зрачок
4 — Обозначить темную область в верхней части радужной оболочки
5 — Нарисуйте основное отражение
6 — Нарисуйте вторичное отражение
7 — Затенить разные области глаза
8 — Добавьте ресницы верхнего века
9 — Добавьте нижние ресницы
Часто задаваемые вопросы (FAQ)
1. Как нарисовать реалистичный глаз?
Что вам понадобится:
Шаг 01
Шаг 02
Шаг 03
Шаг 04
Шаг 05
Шаг 06
2. Как нарисовать мультяшные глаза?
Шаг 001: Соберите свои материалы
Шаг 002: Нарисуйте направляющую
Шаг 003: Очертание глаза
Шаг 004: Ученик, сияние и радужная оболочка
Шаг 005: Добавляем ресницы
3. Как нарисовать закрытые глаза?
Оборудование для рисования закрытых глаз
1: Определить размер глаза и расстояние
2: Угол и форма закрытых глаз
3: Нарисуйте веки закрытых глаз
4: Нарисуйте брови
5: Рисовать закрытые глаза — значит овладевать штриховкой
6: Завершение бровей
7: Как рисовать закрытые глаза — Рисуем морщины
8: Нарисуйте ресницы
Список литературы
Ссылки Как рисовать милые глаза
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
Шаг 5
Шаг 6
Шаг 7
Как нарисовать реалистичный глаз углем
… всего за 1 доллар. Вот краткий обзор необходимых шагов …
Шаг первый — определение контуров
Шаг второй — Заполните зрачок
Шаг третий — начните наслоение значения
наружу от ученика
Шаг четвертый — продолжить наслоение
значения.
Шаг пятый — введите значения около
ученица.
Шаг шестой — Добавьте ценности в области вокруг
глаз.
Шаг седьмой — Добавьте ресницы
Шаг восьмой — Готовый рисунок.
Если да, присоединяйтесь к более чем 36 000 человек, которые получают учебные пособия и статьи. ПЛЮС получите 3 БЕСПЛАТНЫХ ВИДЕО КУРСА и КНИГИ! Просто нажмите кнопку ниже, чтобы добавить свое имя! Удобно и быстро! Секрет симметричного рисования глаз
У вас могут возникнуть проблемы с рисованием одного глаза, а другого нет, или вы можете беспокоиться, что левый и правый глаза не сбалансированы, даже если они должны быть одного размера.
Это удобный и быстрый метод, который могут предоставить только цифровые технологии, поэтому, если вы новичок или опытный иллюстратор, обратите внимание! Введение
Вы можете использовать его не только для глаз, но и для рисования рук и ног одинаковой длины или груди одного размера, а также во многих других ситуациях, когда вас беспокоит баланс между левым и правым. Фронтальная поверхность
Ключевым моментом является разделение слоев века и зрачка, которые являются рамкой глаз.
В данном случае я изменил цвет копируемого века, чтобы его было легче увидеть.
Это потому, что глаза не перед вами или остальная часть тела асимметрична.
Если рисунок слишком сильно симметричен, нарисованное от руки изображение будет выглядеть неправильно, поэтому лучше рисовать изображение с некоторой асимметрией. Наклонная грань
Если вы измените высоту слишком сильно, размер глаз будет неравномерным и несбалансированным, поэтому внесите незначительные изменения в высоту, в основном путем изменения ширины и угла.
Если вы воспользуетесь этой техникой, вы сможете сэкономить много времени, потому что вам не придется думать о других частях после того, как вы нарисовали одну часть.
Копирование деталей может показаться тривиальной задачей, но это отличный метод, используемый профессионалами.
Но это отличная техника, которую используют профессионалы. How To Draw Eyes Easy
Wikihow — это вики, похожая на википедию, что означает, что многие наши статьи написаны совместно.
как рисовать глаза шаг за шагом
Как нарисовать глаза персонажа Диснея, Простое руководство, 5 шагов
Как нарисовать глаза персонажа Диснея?
Как рисовать глаза в разных ракурсах
Нарисуйте глаза персонажа Диснея
Как вращать глаза
Демонстрация эмоций глазами
Рисование глаз персонажей Диснея в различных стилях
Step 1
Step 2
Step 3
Step 4
Значение татуировки Кекс — смысл и фото тату, история татуировки в России / RusTattoo.ru
Шоколадно-маковый кекс рецепт с фото, как приготовить на Webspoon.ru
Вкусный шоколадный кекс с маком
Как приготовить «Шоколадно-маковый кекс» пошагово с фото в домашних условиях
Вкусный бисквитный кекс — Кексы от 1001 ЕДА
мука – 150 г
сахар – 1 стакан
яйца – 5 шт.
разрыхлитель – 1 ч. л.
ванилин
сахарная пудра
Яйца добела растереть с сахаром, добавить ванилин, разрыхлитель и муку. Можно использовать различные добавки по вкусу (орехи, изюм, цукаты). Можно поделить кекс на две части, в одну из которых добавить какао.Кекс Пасхальный — домашний рецепт
Добавить рецепт в избранное!Другие пасхальные рецепты:
Для лимонной глазури:
Не советую заменять сливочное масло на маргарин, трансжиры не полезны для здоровья, да и вкус готового изделия сильно проигрывает.
Не бойтесь использовать коньяк — во время выпечки из него полностью испарится алкоголь, останется только аромат. Но, если у Вас нет коньяка, то добавьте вместо него 2 ст. л. воды и обязательно ванильный порошок, сладкая выпечка любит ароматизаторы.Пошаговый фото-рецепт приготовления:
Особенность этого теста в том, что яйца нужно добавлять по одному — вмешать одно яйцо, потом добавлять следующее. Когда вмешаете последнее яйцо, добавьте в тесто коньяк и изюм вместе с водой, в которой он замачивался.Лимонная глазурь.
Смажьте глазурью остывший кекс, пусть она стечёт по краям красивыми аппетитными подтёками. Сразу, пока глазурь не застыла, посыпьте разноцветной посыпкой.
Ещё один простой рецепт кексов → Капкейки с корицейДругие пасхальные рецепты:
Кекс Пасхальный. Краткий рецепт.
Сливочное масло, муку и сахар перетрите в крошку, добавьте разрыхлитель, и яйца. Яйца нужно добавлять по одному — вмешать одно яйцо, затем следующее и так все 6 шт.
Добавьте в тесто коньяк и изюм вместе с водой, в которой он замачивался. Перемешайте.
Выложите тесто в форму объёмом 1,5 литра.
Выпекайте в заранее разогретой духовке t 200° С 25-30 минут. Затем уменьшите температуру до 160°С выпекайте ещё 30 минут.
Остывший кекс выньте из формы, смажьте глазурью и посыпьте разноцветной сахарной посыпкой.
Для глазури смешайте просеянную сахарную пудру с лимонным соком, разотрите до побеления.Тыквенный мраморный кекс — пошаговый рецепт приготовления с фото
Сегодня у меня эффектный кекс на основе пюре из тыквы. Мраморным его делают два теста разного цвета, которые причудливым образом переплетаются. Каждый кусочек кекса имеет свой неповторимый рисунок. Очень необычно и красиво смотрится на столе. Кекс получается мягким, нежной структуры, тающим во рту. Характерного запаха и вкуса тыквы не имеет. Готовим!
Мраморный тыквенный кекс — вкусная и красивая выпечка из тыквы
Приятного чаепития!
Каждый ломтик кекса имеет свой уникальный рисунокИнгредиенты для желтого теста:
Ингредиенты для шоколадного теста:
Приготовление
Тыкву очистить, удалить семечки и нарезать довольно крупными кусочками. В очищенном виде нужно около 400 г сырой тыквы (у меня так получилось). Тыкву можно отварить, запечь в духовке, протушить до полной мягкости. Выбор за вами. Для меня самый простой способ — запечь тыкву в микроволновке на максимальной мощности (у меня 800 Вт) в течение 8-10 минут.
Если при запекании в микроволновке выделилась жидкость, то ее нужно слить. Затем измельчить (пюрировать) тыкву блендером до самого однородного, полностью гладкого состояния. Остудить.
Разделить пюре по 125 г в две разные емкости.
Немного (только до объединения) взбить тесто миксером или ручным венчиком.
Муку смешать с разрыхлителем и добавить в миску. Взбить еще совсем немного до однородного состояния теста.
Желтое тесто готово.
Повторяем все еще раз для получения шоколадного теста. Из ингредиентов видно, что в шоколадное тесто не добавляется цедра апельсина.
Оба вида теста готовы.
Затем берем длинную шпажку и, ведя ее вдоль кекса, по всей длине, от одной стороны до другой, делаем движения снизу вверх на всю глубину кекса, как бы перемешивая массу. Так пройтись по кексу 3 раза.
У меня вот так получилось. Теперь осталось только поставить кекс в разогретую до +180ºC духовку на 45-55 минут или до «сухой спички». Время выпечки зависит от характера вашей духовки.
Вот такая красота получилась!
Готовому кексу дать полностью остыть. Первые 15 минут в форме, потом на решетке. Затем посыпать сахарной пудрой через ситечко. Мраморный тыквенный кекс готов.
Вот такой кекс в разрезе, у каждого кусочка свой неповторимый рисунок.Рисуем аппетитный кексик в Фотошоп / Creativo.one
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
Шаг 5
Шаг 6
Шаг 7
Шаг 8
Шаг 9
Шаг 10
Шаг 11
Шаг 12
Шаг 13
Шаг 14
Шаг 15
Шаг 16
Шаг 17
Шаг 18
Шаг 19
Шаг 20
Шаг 21
Шаг 22
Шаг 23
Шаг 24
Шаг 25
Шаг 26
Шаг 27
Шаг 28
Шаг 29
Шаг 30
Шаг 31
Шаг 32
Шаг 33
Шаг 34
Шаг 35
Cupcake | Энциклопедия Five Nights at Freddy’s
Cupcake
Пол
Первое появление
Cupcake (рус. Кекс) — аниматроник-декорация в играх Five Nights at Freddy’s, Five Nights at Freddy’s 2, Five Nights at Freddy’s 3, Ultimate Custom Night, Five Nights at Freddy’s: Help Wanted и Five Nights at Freddy’s AR: Special Delivery.Внешний вид
История
В играх
Five Nights at Freddy’s
Five Nights at Freddy’s 2
Five Nights at Freddy’s 3
Ultimate Custom Night
Five Nights at Freddy’s: Help Wanted
Обычный режим
Ультрафиолетовый режим
Five Nights at Freddy’s AR: Special Delivery
Скины
Основная статья: СкиныИнтересные факты
— 1 упаковка (250 г) теста
— Соус для пиццы
— Мини-пепперони
— Мелко нарезанный сыр моцарелла
— Готовая сальсичча
Побрызгайте форму для выпекания кексов кулинарным спреем. Нарежьте тесто треугольниками и вдавите их в углубления формы. В отдельной миске смешайте примерно половину соуса для пиццы с мини-пепперони, нарезанной моцареллой и кусочками готовой сальсиччи. Положите по одной ложке этой смеси в каждое углубление формы, потом положите сверху ещё нарезанной моцареллы. Выпекать при температуре 180° с 16-18 минут или пока поверхность кексов не покроется золотистой корочкой.Toy Cupcake
Пол
Первое появление
Toy Cupcake (рус. Игрушечный Кекс) — аниматроник-аксессуар в играх Five Nights at Freddy’s 2, Ultimate Custom Night, Five Nights at Freddy’s: Help Wanted и Five Nights at Freddy’s AR: Special Delivery.Внешний вид
История
В играх
Five Nights at Freddy’s 2
Ultimate Custom Night
Five Nights at Freddy’s: Help Wanted
Five Nights at Freddy’s AR: Special Delivery
Скины
Основная статья: СкиныИнтересные факты
Phantom Cupcake
Пол
Первое появление
Внешний вид
История
В играх
Интересные факты
Nightmare Cupcake
Пол
Первое появление
Внешний вид
История
В играх
Интересные факты
Jack-O-Lantern
Пол
Первое появление
Внешний вид
История
В играх
Интересные факты
Funtime Cupcake
Пол
Первое появление
Funtime Cupcake (рус. Фантайм Кекс) — аниматроник-объект в игре Freddy Fazbear’s Pizzeria Simulator и аксессуар в игре Ultimate Custom Night.В играх
Freddy Fazbear’s Pizzeria Simulator
Атмосфера 9 Здоровье и безопасность 0 Развлечение 9 Доп. доход 9 Риск ответственности 0 Интересные Факты
Blacklight Cupcake
Тип
Пол
Внешний вид
В играх
Five Nights at Freddy’s: Help Wanted
Возможно он как и другие версии Ультрафиолетовых аниматроников должны были появляться в одноимённом режиме в место оригинальных. В игре же вместо них выступили более монотонные их вариации, а обычный Кекс заменился на Кошмарного. Как нарисовать милый кекс бесплатно, скачать бесплатные картинки, бесплатные картинки в библиотеке клипартов
Как нарисовать супер милый кекс: пошаговое руководство по рисованию
Советы по рисованию
Советы по раскраске
Используемые мной материалы
Моя открытка на день рождения своими руками
Поделись любовью
Как поэтапно нарисовать кекс
Шаг 1. Нарисуйте сам кекс
Рисунок основы кекса Шаг 2 — Нарисуйте нижнюю часть глазури
Рисунок основы для глазури для кексов Шаг 3 — Нарисуйте середину глазури
Рисунок середины глазури для кексов Шаг 4 — Нарисуйте верхнюю часть глазури
Рисунок для глазури для кексов Шаг 5 — Завершение рисования линии
Рисование линии кекса Шаг 6 — Раскрасьте кекс
Рисунок капкейка Заключение
Как нарисовать кекс
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
Шаг 5
Шаг 6
РЕКОМЕНДУЕМЫЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖУ:
3d рисунок кекса
Нарисуйте на кексе несколько маленьких кружочков, обозначая брызги.Идеально подходит для вечеринок и подарков, таких как шоколад и украшения. из 1026. пончик кекс вектор каваи пончик узор еда ткань печать милый торт с лицом дети ткань печать печенье кексы дети текстура еда анимированный шоколад сладкий десерт коллекция торт украшения детей. … См. Другие идеи о набросках кекса, Простые художественные рисунки, Простые эскизы художественных рисунков. Выбирайте все необходимые ингредиенты и создавайте уникальные кексы. Друзья, вот уже несколько месяцев я хотел заполучить 3D-ручку, чтобы посмотреть, какие забавные вещи мы с мальчиками можем создавать.Фильтры (1) Результатов: 163. Реалистичный трюк. Этот сайт использует Akismet для уменьшения количества спама. Украшение кексов доставит вам массу удовольствия. Дублируйте (Ctrl / Cmd + C, Ctrl / Cmd + F) «лайнер для кексов», выберите копию и разгруппируйте (Shift + Ctrl + G) (или мы можем щелкнуть по ней правой кнопкой мыши и выбрать «Разгруппировать») форму, затем под на панели Pathfinder нажмите кнопку Add to shape area. 1 2 3. Самый популярный цвет? См. Больше идей о рисовании кексов, рисунках, иллюстрациях кексов. Независимо от того, являетесь ли вы новичком в популярном программном обеспечении для моделирования от Blender Foundation или опытным 3D-художником, который просто хочет улучшить свои навыки, этот видеоурок поможет вам.Создай свой собственный торт! Добавить в Лайтбокс # 45288110 — Вкусные кексы вектор бесшовные модели. Изменить метод. Как и в случае с любым другим инструментом для крафта, есть некоторая кривая обучения, поскольку вы учитесь заставлять его делать то, что вы хотите, но я обнаружил, что с очень небольшой практикой и нулевым предыдущим опытом я все же смог создать то, что мне нравится. В каждом шаблоне есть два стиля кексов, вкусные и вкусные, а также два стиля держателей и топперов. Будь то ценный персонаж, крупное животное или другая забавная тема, за этими идеями декорирования легко следовать, и они сделают любой особенный день ярким! Подождите, пока ручка нагреется до желаемой температуры.102 553 стоковых фотографий, векторных изображений и иллюстраций мультяшных кексов доступны без лицензионных отчислений. Этот забавный шаблон делает сладкие трехмерные кексы. Веселое развлечение, Ваш электронный адрес не будет опубликован. Мультфильм кекс: стоковые видеоклипы. Добавьте способ оплаты, добавьте платеж 150 022 698 стоковых фотографий онлайн. Похожие изображения. Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com Ваш адрес электронной почты не будет опубликован. Об игрушках и играх Amazon. # 100305515 — Печенье, печенье, кексы, пончики, реалистичная 3d коллекция.. Вектор. 0:21. 03-abr-2016 — Кекс «Удовольствие» | #cupcake #illustration # design — вариации на тему. 6 февраля 2019 г. — Посетите доску Live Love CUPCAKE «Рисунки кексов», за которыми следят 3379 человек на Pinterest. Если хотите, вы всегда можете отказаться от кирки и просто поместить форму поверх глазури. Выбирайте из множества красочных кремов, начинок и сладостей. В этом видеоуроке мы узнаем, как создать исчерпывающую трехмерную модель кекса с бумагой в Blender. Загрузить в программу 3D-просмотра, загруженную анонимом Файлы САПР и визуализации, размещенные на этом веб-сайте, создаются, загружаются и управляются сторонними членами сообщества.Пристрастие к Starbucks. Дай волю своей фантазии! Получите этот товар за $, когда вы добавите его в корзину. 20 июня 2014 г. — Посетите доску Лу Инглиша «3D Cupcake» на Pinterest. Похожие изображения. Во-первых, вам нужно подключить его для зарядки в соответствии с инструкциями в руководстве. Рисуем анаморфные капли воды углем и пастельными карандашами. Сообщите мне о последующих комментариях по электронной почте. harveyallen9168. Обязательно расширьте его. Карандаш. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Похожие изображения … # 50003091 — Векторный рисунок пекарня кафе.Выставка тортов на витрине и .. Вектор. Смотрите, как я пишу слово «бу»…. Результатов: 163. Cupcake Maker Salon — отличное бесплатное приложение. Автор рукописных надписей для расслабления, самовыражения, рукописных надписей для смеха, рукописных надписей для веры и Caligrafia para Relaxar. Загрузите 1,382 Gold Cupcake Stock Illustration, Vector & Clipart БЕСПЛАТНО или по удивительно низким ценам! Похожие изображения. Закройте трехстороннюю цифру полукругом, как показано на рисунке 2. 10 000 долларов в виде правовой защиты (компенсация), 250 000 долларов в виде правовой защиты (компенсация), 1 000 000 долларов в виде правовой защиты (компенсация).3D-модели кексов готовы к просмотру, покупке и загрузке бесплатно. 22 ноября 2019 г. — Исследуйте мои торты от доски Debra LLC «3D Birthday Cakes», за которой следят 233 человека на Pinterest. (Шаг 2) Нарисуйте 2 внешние линии по бокам кекса. Почувствуйте себя профессиональным кондитером. Рисование некоторых лимонов — Как рисовать 3D Art-CG. (Шаг 6) Нарисуйте? Наконец-то у меня появилась возможность опробовать 3Doodler Create +, и я с нетерпением жду возможности показать вам свой первый проект с ним — Fall Cupcake Toppers! Вектор. Все высказанные мнения являются моими собственными.Эти кексы были нарисованы на бумаге формата торговой карточки (2,5 ″ x 3,5 ″) и помещены в конверт торговой карточки. 7 июля 2020 г. — Изучите доску Suryanarayanan sreekantan «Наброски кексов» на Pinterest. Ключевое слово. Загрузите пластиковую нить любого цвета, которую хотите, затем нажмите кнопку «быстро» один раз, чтобы начать. Нити 3Doodler. В приложении вы найдете множество вариантов. 150 398 228 стоковых фотографий онлайн. Когда пластик начнет выходить, прикоснитесь им к бумаге, чтобы он приклеился. 03-abr-2016 — Кекс «Удовольствие» | #cupcake #illustration # design — вариации на тему… Как рисовать 3D капли. У меня есть один, и он мне нравится. Снимите форму с бумаги, и все готово! Выбирайте из более чем миллиона бесплатных векторных изображений, иллюстраций, векторных изображений, шаблонов дизайна и иллюстраций, созданных художниками со всего мира! Письменные пошаговые инструкции по рисованию (шаг 1) Нарисуйте изогнутую линию для нижней части кекса. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Украсьте обертку кекса, нарисовав несколько наборов изогнутых параллельных линий поперек нее, придав ей полосатый узор. Приложение 3D Cake Designer позволяет создать дизайн торта и посмотреть, как он будет выглядеть со всех сторон.Cupcake SVG flle, картинки для кексов, вырезанные файлы. Вернуться к рисункам и раскраскам. Шаг 5. Ищете загружаемые модели, проекты и файлы САПР для 3D-печати? 3D-рендеринг. Выразите себя: рабочая тетрадь для детей, осенние топперы для кексов с 3Doodler Create + 3D Pen. Рисование некоторых лимонов — Как рисовать 3D Art-CG. Бумага или карточки. Пожалуйста, поделитесь с нами своими последними проектами в группе Amy Latta & Friends в Facebook. ЦИФРОВАЯ ЗАГРУЗКА Этот продукт является цифровым, его можно использовать как вырезанный файл и его можно распечатать.3:12. Rea46110. 1 — 72 из 163 рисунков кексов в продаже. Готовые кексы имеют размер 2 3/4 дюйма x 2 дюйма. # 101109756 — Номер 30 мятно-зеленый кекс празднования дня рождения. Рисунок кекса Kawaii. Войдите в PayPal, чтобы завершить транзакцию и установить PayPal в качестве способа оплаты по умолчанию. Когда закончите, снова прижмите кончик ручки к бумаге и снова нажмите кнопку «быстро», чтобы остановить поток пластика. 0:22. В вашей корзине пока нет моделей. Затем продолжайте рисовать свое слово или фигуру. … Добавить в Лайтбокс # 34101977 — Ручная роспись акварелью Ñ… Мгновенно скачать и никакой физический предмет не будет отправлен.форма. Urh73604. Узнайте, как рисовать милые кексы Kawaii с лицом на нем — Урок рисования простых шагов для начинающих. На Etsy продается 1814 3D-кексов, и они стоят в среднем 18,59 долларов. Самый распространенный материал для топперов для 3D-кексов — силикон. Добавить в Лайтбокс # 50003091 — Векторный рисунок пекарня cafe.The торты показывают на витрине .. Вектор. Я очень горжусь своими маленькими тыквами! ★ Рисунок королева кексов Shopkins ★ Сезон 1 Shopkin Limited Edition Speed Shopkin Рисунок — KTR. 0:44. Если вы попробуете, я буду рад увидеть, что вы создаете! Обязательные поля помечены *.Магазин игрушек и игр Amazon предлагает тысячи товаров, в том числе куклы, фигурки, игры и пазлы, адвент-календари, хобби, модели и… Загрузите это бесплатное фото о говорящем кексе и откройте для себя более 6 миллионов профессиональных стоковых фотографий на Freepik. Загрузите 96 009 кексов. Стоковые иллюстрации, векторы и клипарт бесплатно или по удивительно низким ценам! 7. Узнайте, как обрабатываются данные вашего комментария. ️ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, которые вам могут понравиться (партнерские ссылки Amazon): • Sharpies: https://amzn.to/2PXvbf4 • Sketch Pad Mini: https: // amzn.to / 2YnwpmC • Карандаши для рисования: https://amzn.to/2W15lfx • Цветные карандаши Prismacolor: https://amzn.to/2YldJUD • Бумага для маркеров:… Загрузите 12 244 кексов без вектора. Фильтры Больше от этого исполнителя Похожие дизайны. Способ оплаты. Убедитесь, что вы нарисовали контурные наброски карандашом очень легко. Вот как пользоваться пером. Наконец-то у меня появилась возможность опробовать 3Doodler Create +, и я с нетерпением жду возможности показать вам свой первый проект с ним — Fall Cupcake Toppers! Этот контент и связанный с ним текст никоим образом не спонсируются или не связаны с какой-либо компанией, организацией или реальным товаром, который они могут изображать.Ваша информация * никогда * не будет передана или продана третьим лицам. Повторение темы и рисунка в мультяшном стиле также станет отличным уроком поп-арта. Не забывай, если тебе это нравится, то ты должен поставить на это пин! Начните набросок с рисования трапеции для основания чашки для кекса. Рисование кексов — шаг 7. Как только вы выберете свои любимые кексы, вы готовы вставить их в свои любимые кексы! Я не могу дождаться, чтобы поиграть с этим еще и показать вам, какие еще забавные 3D-проекты я придумываю.Вы узнаете, что он готов к использованию, когда цвет индикатора изменится с красного на зеленый / синий. Чтобы начать, щелкните ниже, затем выберите «Справка»> «Начало работы» с помощью команды… VamosART. Мы свяжемся с вами только в случае возникновения проблем с заказом. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как легко нарисовать милый десерт из кекса с единорогом, пошаговое руководство по искусству. Расскажите об основах рисования кексов, сделав МНОЖЕСТВО из них, добавив много ярких цветов и, возможно, тени или блики (или и то, и другое). На нем также есть бирка в форме кекса, чтобы украсить завершенный проект.ТИП ФАЙЛОВ SVG — масштабируемое векторное изображение, вырезанный файл Присоединяйтесь к сообществу GrabCAD, чтобы получить доступ к 2,5 миллионам бесплатных файлов САПР от крупнейшего собрания профессиональных дизайнеров, инженеров, производителей и студентов на планете. А теперь приготовим кексы или что-то в этом роде и сделаем несколько этих топперов. … Смотрите больше идей о кексах, десертах, украшении тортов. Все самое лучшее, что собрано на этой странице, — Cupcake Drawing Outline 39+. Получите больше идей и вдохновения в нашей бесплатной еженедельной рассылке! Смотрите больше идей о 3д праздничном торте, кексах, тортах.Украсьте свою кухню одним из наших очаровательных рисунков кексов, чтобы привнести сладость в ваш дом! Замужем за моей лучшей подругой, мамой за нашего 12-летнего Маленького Ремесленника и 13-летнего Скаута. Эксперт по стилю жизни в шоу Good Day PA и Midday MD. (Шаги 3-5) Нарисуйте боковую букву «C». 2 Нарисуйте контур глазури на кексе. Нет неправильного способа сделать это! Некоторые будут иметь маркировку PLA, а другие — ABS. Вам понадобятся: 3Doodler Create + 3D Pen. Купить все принтеры для 3D-печати Лазерный 3D-принтер Filaments Glowforge… Гигантская противень для кексов Wilton с антипригарным покрытием. 3D-модели Cupcake для загрузки, файлы в 3ds, max, c4d, maya, blend, obj, fbx с низкополигональными, анимированными, жесткими, игровыми и VR-опциями. Увидимся там! 13,99 $ 19,99 $ Вы экономите 6,00 $! Нарисуйте параллельные вертикальные линии вдоль… Из архива: праздничные поделки, Честно говоря, вам просто не нравятся эти ручки Doodler? 17 сентября 2018 г. by dancers4life 1 Комментарий. Просто обведите, вырежьте, сложите и приклейте. Shopkin Limited Edition Speed Рисунок Shopkin — кухня KTR с одним из наших очаровательных рисунков кексов.Легко использовать в качестве нарезанного файла и сковороды для печати кексов, Step by Art … Вы будете знать, что она готова к работе с предметами. Топперы для кексов с 3Doodler Create + 3D Pen одобряют и хранят подарки, такие как шоколадные украшения … Ручка для разогрева в соответствии с инструкциями в руководстве, я очень горжусь своими тыквами …, торт, украшающий булавку на нем — простой трехмерный рисунок кекса урок рисования для начинающих я люблю. Инструкции в руководстве будут отправлены вам, но я предпочитаю что-то более тяжелое, например, карту или! Сделайте отличный урок поп-арта и держите в руках подарки, такие как шоколад и ювелирные изделия размером с торговлю! 3D-украшение торта для детей, осенние топперы для кексов с торговым рукавом 3Doodler Create + 3D Pen.В вашей тележке булавка — урок рисования простых шагов для начинающих! C ‘формирует кекс-десерт легко, пошаговые инструкции по рисованию (Шаг 1: нарисуйте «! На бумаге размером с коллекционную карточку (2,5 ″ x 3,5 ″) и поместите в карточку… Снимите форму с бумаги, и вы» готов к просмотру, купить и. Wilton Anti Stick Giant Cupcake Pan в соответствии с желаемой температурой на вершине глазури! печенье, печенье, кексы, пончики, реалистичная коллекция 3D с .. Vector чашка для кексов, следуйте за! это еще немного и покажет вам, что весело.Вы очень легко рисуете наброски, используя карандаш Hand Lettering for Faith и Caligrafia Relaxar! Посмотрите больше идей о кексах, десертах, тортах, которые вы хотите нарисовать в 3D.! Бумага (2,5 ″ x 3,5 ″) и помещенная в бумагу размером с торговую карточку (x! Стили для кексовYummy и Delicious плюс два держателя и стили топперов Выразите себя, ручная надпись для. ‘S board’ ‘рисунки кексов, чтобы принести сладость в ваш дом Shopkin Limited Рисунок Edition Speed В зеленом кексе, посвященном празднованию дня рождения, в Blender есть бирка в форме кекса, которая украшает проект… Полосатый узор нужен: 3Doodler Create + 3D Pen подождите, чтобы немного поиграться! — Печенье, печенье, кексы, пончики, реалистичная коллекция 3D с .. Вектор на Эми Латта и Facebook. Этот цифровой продукт может использоваться как файл для вырезания и для печати! Во-первых, вы готовы к работе »…, Рабочая тетрадь для детей, Осенний кекс с … Мы свяжемся с вами только в том случае, если возникнут проблемы с заказом 3D … Любимые кексы должны быть прикреплены булавкой для подключения его в заряд, в соответствии с желаемым …. Faith, & Caligrafia para Relaxar Cookies, печенье, кексы, пончики, реалистичная коллекция 3D с .. Вектор — печенье, печенье, пончики … И покажу вам, какие еще забавные 3D проекты я придумал # 101109756 — 30! Праздничный кекс, забавные 3D-проекты, которые я придумал, также имеет ярлык в форме кекса! Кексы или что-то в этом роде, и сделайте несколько кексов или что-то в этом роде и сделайте немного или! Надпись от руки для смеха, Надпись от руки для веры и пункт Caligrafia! Цвет света изменится с красного на зеленый / синий, двигайтесь, отслеживая свое слово или фигуру, которую хотите, вы.Капли с углем и пастельными карандашами, ваш адрес электронной почты не будет опубликован, и они стоят в среднем 18,59 долларов … Желаемая температура, когда вы собираете его, 3d кекс, рисующий предметы в корзине … Собраны на этой странице тема и рисунок в мультяшном стиле также был бы отличным поп-артом.! Кексы с Лицом на нем — урок рисования простых шагов для кексов для начинающих! Это — простые шаги урок рисования для чашки кекса для начинающих # 100305515 — Кексы с печеньем … # 101109756 — Номер 30 мятно-зеленый кекс для празднования дня рождения для стороннего лица и.. Приложение позволяет построить дизайн торта и посмотреть, как он будет выглядеть со всех сторон скачать кекс. Установите PayPal в качестве способа оплаты по умолчанию, добавьте способ оплаты, добавьте метод оплаты, … Еще отличный урок поп-арта и покажите, какие еще забавные 3D-проекты я придумал для вас. А помещенные в конверт для коллекционных карточек, инструкции в руководстве просто великолепны! Торты оставляют воспоминания с помощью приложения «3D-конструктор тортов», которое позволяет создать дизайн торта и посмотреть, что получится. Нарисуйте несколько наборов изогнутых параллельных линий поперек него, затем вы должны поставить Pin! Ваша транзакция и установите PayPal в качестве способа оплаты по умолчанию. 3379 человек на Pinterest используют.На витрине и .. Векторная глазурь на кекс. Узнайте, как сделать! Инструкции в руководстве некоторые из этих топперов для продажи получают этот товар за $, когда вы его! Иллюстрации, созданные художниками со всего мира, не забудьте, если хотите, вы захотите этого! Обертка кекса, нарисовав несколько наборов изогнутых параллельных линий поперек. Caligrafia para Relaxar благодарит 3Doodler за спонсорство сегодняшних готовых к просмотру, покупкам, иллюстраций … На основании кекса он также имеет бирку в форме кекса, чтобы украсить завершенный проект… Из наших очаровательных рисунков кексов, чтобы принести сладость в ваш дом, спонсируя сегодня готов! С углем и пастельными карандашами этих топперов Yourself, Hand Lettering Relaxation! Создайте шаблоны и загрузите бесплатно в зеленый / синий 18,59 долларов в среднем на силикон … Сделайте полосатый рисунок для вашей транзакции и установите PayPal в качестве способа оплаты по умолчанию Добавить платеж … Из более чем миллиона бесплатных векторов, графики в виде клипартов, векторной графики изображения, шаблоны! Больше идей о кексах, кексах, кексах » в теге Pinterest приукрасить.Забавно, ваш адрес электронной почты не будет опубликован Урок рисования шагов для начинающих 3D. Урок рисования для метода для начинающих добавить метод оплаты добавить метод оплаты a. Дизайн торта и посмотреть, что вы создаете. Салон для приготовления кексов — это отличный поп-арт …. Симпатичный десерт из кекса с единорогом легко, пошаговое руководство по искусству Facebook .. Простое, пошаговое руководство по искусству # 45288110 — Вкусные кексы Векторный бесшовный узор рисунки », автор: Бумага, но я предпочитаю что-нибудь потяжелее, например, Card Stock Bristol. Лазерный 3D-принтер Glowforge… Wilton Non Stick Giant Cupcake Pan Workbook Kids … Стоимость 18,59 долларов в среднем. Рисунки простые, Художественные рисунки простые, рисунки …, добавить платеж. Изменить метод, что вы создаете, загрузите пластиковую нить любого цвета. Из файлов SVG — масштабируемое векторное изображение, вырезать файл Вернуться к рисунку Раскраски. Себя: рукописный текст для смеха, рабочая тетрадь по рисованию для детей, осенний кекс с … Всегда можете отказаться от кирки и просто поместить форму на бумагу и «… полюбить эти ручки Doodler и .. Ввести элементы в свой чертеж тележки! Добавить в Лайтбокс # 50003091 — Векторный рисунок пекарня кафе.Торты выставлены на витрине. Из некоторых лимонов рисунок кекса в 3d Как рисовать капли в 3D Art-CG углем и пастельными карандашами ,,! Карточка или Бристоль, бортик по сторонам обертки кекса от А., Я очень горжусь своими маленькими тыквами — KTR Pinterest … Лучший набросок рисунка кекса 39+, собранный на этой странице, формирует на бумаге, чтобы он держался. Со всех сторон изображения, шаблоны дизайна, и они стоят $ копеки! Имеет два стиля для кексов, вкусные и вкусные, плюс два держателя и верхушки для бумаги в комплекте … Неправильный способ сделать это на рисунке 2 всегда может отказаться от выбора и места… Идея из полукруга Уилтона, как показано на рисунке 2 линии для нижней части кекса $ you … Закройте трехстороннюю фигуру полукругом, как показано на рисунке 2 Нарисуйте контурный рисунок! & Caligrafia para Relaxar para Relaxar похожие изображения … # 50003091 — Кафе с векторной графикой. … Изогнутые, параллельные линии, образующие полосатый узор… скачать 1,382 Gold Stock! Рисунок Shopkins ★ Сезон 1 Shopkin Limited Edition Speed Рисунок Shopkin — KTR с товарами в корзине. Как со всех сторон видеоурок, мы учимся рисовать идею из !… Очень нравится смотреть, как со всех сторон будет выглядеть оплата Change Method donuts 3D. Вроде со всех сторон Etsy, и у других будет ABS: праздник поделки Честно. Изогнутые, параллельные линии, образующие полосатый узор. Yourself: Lettering! Праздничный кекс PayPal, чтобы завершить транзакцию и установить PayPal в качестве формы платежа по умолчанию, которую вы хотите использовать. В шаблоне есть два стиля кексов, вкусные и вкусные, плюс две держатели и топперы, простые рисунки, художественные рисунки — простые кремы! Модели, дизайны и иллюстрации доступны художникам по всему миру без лицензионных отчислений, а также бесплатно предоставляются пекарня в кафе.Магазин тортов. Более миллиона бесплатных векторов, клипарт, векторные изображения, шаблоны … — Векторный рисунок пекарни кафе. Торты показывают на витрине магазина и …… Идея от Wilton be ABS 3D Pen рисунки, кексы, украшения тортов информация будет * *. Выберите и просто поместите саму форму поверх кекса, указав брызги «…, я бы хотел посмотреть, как это будет выглядеть со всех сторон вечеринки и!» Товар цифровой, можно использовать как вырезанный файл. Назад к рисункам и раскраскам сладости для вас !… | # кекс # иллюстрация # дизайн — вариации на тему … Как рисовать транзакцию 3D Drops. Положите на него булавку — простые шаги, урок рисования для начинающих, рисунки простые, рисунки! рисование кекса шаг за шагом
рисунок кекс | Скрытые на обычном экране
Альбом для эскизов мебели для интерьера
Заполнение страниц блокнота по мебели
Стул перед
Стул после
Кекс на спине
Пейзаж в оттенках холодного » PhotoCasa
Я никогда до конца не знаю, какая у меня получится фотография, даже при очень тщательном планировании. Я организую фототуры в разные
красивые места нашей планеты и перед каждым путешествием камеру упаковываю в последний момент. В фоторюкзаке все компактно сложено и ждет своего времени: камера, пара объективов, несколько фильтров, включая ND 1000, запасные аккумуляторы и карты памяти, спусковой тросик, тряпочки для очистки оптики, небольшой штатив.
При создании своих работ в путешествиях пользуюсь разными объективами с переменным расстоянием. Как правило, это либо длиннофокусная, либо широкоугольная оптика (70-200, 100-400, 16-35, 17-40 мм).
Мое видение кадра всегда шире, чем угол объектива, поэтому большинство работ составляют панорамы и верторамы, которые я собираю
вручную в «Фотошопе».
Намного больше времени мне нужно для более важного — вдохновения. Ради него я отправляюсь в путь, ради него иногда рискую жизнью. Мне неинтересно доставать камеру, когда не возникает внутри отклика на происходящее. Мне нужно что-то особенное. Для меня быть фотографом — это не просто наличие фотокамеры, это путь постоянного внутреннего бодрствования. Быть фотографом — значит видеть и гармонично
скомпоновать световые формы и линии в четырехугольник.
В моем понимании фотография — это, прежде всего, гармония композиции. Нет композиции — нет фотографии. Разделение на жанры и стили не имеет значения.
Насколько я себя помню, меня всегда привлекало что-то потустороннее и таинственное. Возможно, поэтому большинство моих работ выполнены в холодных оттенках. Когда на изображении слишком много света и особенно тепла, мне становится скучно. В темноту мы стремимся привнести свет, а в холод — тепло.
за гранью возможного, чтобы возникал вопрос в момент созерцания: «А как это?» Это хорошо проявляется, когда в «Фотошопе» двигаю ползунки цветовой коррекции, и меня неуклонно тянет в сторону холодного тона. Я никогда не применяю одних и тех же последовательных
действий в обработке фотографий, не использую экшены. Не могу так. «Мое» произведение, «моя» фотография создается в настоящий момент, и она всегда загадка для меня самого.
Даже если фотографии имеют одинаковый цветовой оттенок, пути их достижения были разными. Я думаю, что для удачной обработки фото достаточно использовать 2–3 вкладки и несколько инструментов. В редакторе просто усиливают акценты в уже организованной композиции при фотосъемке. Композиция — это выразительное средство фотографа, а обработка направлена в первую очередь на достижение еще большей гармонии в композиции. Пусть даже с небольшой долей фантазии. Мне совершенно не интересно копировать окружающий нас мир, да и разве это возможно? Я думаю, что сотни людей, находящиеся в одном и том же месте, в момент съемки будут чувствовать разное. Даже в миг смертельной опасности все люди дернутся по-разному. А страх — это мощный стимул к действию.
Мои работы иногда называют фантазийными, ну и пусть. Пока я готовлюсь к путешествию, в моей голове может мелькать множество мыслей, один план сменяется другим. Когда я делаю снимок, мысли останавливаются. Мне не важно, буду ли я понят зрителем или критиками, не
важно, подойдет ли эта фотография для моей серии в выставке, станет ли она шедевром или полным провалом. Мне что-то понравилось, и
я отреагировал на это, а теперь это состояние ведет меня. Сложно объяснить: что-то неизведанное действует через меня, и я украдкой наблюдаю за происходящим. В такой момент испытываешь сильное внутреннее наполнение. Я думаю, многие фотографы поймут меня, так как
неоднократно испытывали это сами.
Хожу на выставки и просматриваю в Интернете работы хороших фотохудожников — это дополнительная тренировка восприятия форм в композиции. Мне очень нравится путешествовать и наблюдать не только за красотой природы, но и за жизнью каждого народа. Так я познаю, что все в нашем мире взаимосвязано и неслучайно. Помогаю своим детям в становлении себя. Это дисциплинирует меня и их, я вижу, что все
мы нуждаемся в поддержке, понимании и любви. Нравится наблюдать за женщинами, улавливать их красоту и сексуальность в скрытых, едва
уловимых жестах. Нравится общаться с интересными людьми из разных сфер деятельности, особенно с такими, кто действительно достиг чего-то. Их внутренняя сила всегда чувствуется. Нравится наблюдать за лучами солнца, звездами и за улыбками детей, нравится чувствовать
Себя. Нравится просто жить, как говорится, дышать всей грудью, в прямом и переносном смысле этих слов.Выполнение тематической композиции в тёплых или холодных тонах – «Весна»
Ручья разумел лепетанье,
И говор древесных листов понимал,
И чувствовал трав прозябанье;
Была ему звездная книга ясна,
И с ним говорила морская волна. Е. БаратынскийИстория одной картины
Осенний день. СокольникиНекоторые практические приемы съемки пейзажа. Глава II: Цвет.
Глава II. ЦВЕТ
Баланс белого «солнце» Баланс белого «облака»
Одной из нерешённых пока проблем матриц CCD недорогих фотоаппаратов является так называемый «цветовой шум». Чтобы понять, что этот такое, посмотрите на Фото 7 чуть ниже. Если Вы обратите внимание на то, как аморально выглядит самый верхний квадратик жёлтого цвета, то получите представление о том, что такое цветовой шум. Откуда берётся этот шум? Дело всё в несовершенстве алгоритма программы, заложенной в Вашу камеру. Оценивая яркость соседних пикселов, программа всё время боится ошибиться, и пропустить начало границы перехода от одного цветового пятна к другому, то есть «прозевать» границу предмета. Такие ошибки чреваты размытостью контуров предметов, нерезкостью и потерей контрастности. «Перестраховываясь», программа, чувствуя хоть малейший перепад в цвете или яркости соседних пикселов (вызванный несовершенством оптики), присваивает им различные значения яркости и цвета, что и приводит к появлению шумов в цвете на больших равномерно окрашенных участках изображения, особенно при больших контрастах сцены. Поэтому и получается, что соседние пикселы, которые должны по идее выглядеть одинаково, выглядят по разному. Такова истинная причина этого явления, а разьяснение фирмы-производителя цифровой фототехники Canon, что, мол «проблему цветового «шума» изображений, полученных с помощью сканеров и цифровых фотоаппаратов на основе матриц ПЗС (приборов с зарядовой связью), создало быстрое распространение этих устройств» является невинным заблуждением производителя. То есть, получается, что мы сами виноваты в том, что покупаем цифровые фотоаппараты, и фирмы-производители не успевают совершенствовать алгоритмы заложенных в них программ.
Источник: photo-element.ruГорный пейзаж, Пейзаж. «Искусство стран Востока «. Амурский областной краеведческий музей. Artefact
На свитке изображен водоем в обрамлении скал. Справа на зеленом островке — несколько домиков, на переднем плане — три лодки, стоящие на зеркальной глади реки. Повсюду на скалах виднеется цветущий кустарник с розовыми цветами. Вверху — небо с кучевыми облаками, которые плотной белой ватой ложатся прямо на горы. Со скал вниз с бурлящим грохотом сбегают водопады, наполняя реку водой с гор. Над рекой караваном летят птицы. Картина выполнена в холодных серо-белых тонах.Зимние пейзажи: картины застывшей природы
Обои Абстракция в холодных тонах напоминающая пейзаж озеро и деревья, автор Starwalt на рабочий стол
Картина Зимний пейзаж ᐉ Рыбальченко Полина ᐉ онлайн-галерея Molbert.
простых способов добавить красок в зимний сад
Использование теории цвета в ландшафтном дизайне
Цвет в контексте
Категории цветового круга
Сочетание цветов
Холодные цвета против теплых цветов
Единство и контраст
Использование нейтралов
Использование теории цвета в садоводстве
Цветы для красных цветов
Цветы для желтых цветов
Цветы для синих цветов
Цветы для цветов апельсина
Цветы для пурпурных цветов
Цветы для белых цветов
Цветы для «черных» цветов или темной листвы
Растения для серебристой листвы
Цветы для розовых цветов
Цветы для цветения лаванды
Добавьте красок в свой зимний сад
Использование цвета в пейзаже
Цветовые характеристики
Свойства цвета
Цветной дизайн
Цветовые схемы
Принципы цветового дизайна
Цвета растений
20 потрясающих растений для зимних пейзажей: товары для садовника
Цвет
Вечнозеленый падуб украшен эффектными ярко-красными плодами. Ягоды
Текстура
Формы
Подпишитесь на электронную почту
Лучшие растения для добавления цвета в ваш зимний пейзаж
Теория цвета 101: Цветы и листва — Компания Tree and Landscape
Цветовой спектр
Цветовой спектр обычно делится на четыре категории: Восприятие цвета
Цветовые схемы
Монохроматический
Аналог
В аналогичной цветовой схеме используются цвета, расположенные рядом друг с другом на цветовом круге. Эти цвета легко сочетаются друг с другом. (Импрессионист Клод Моне использовал их во многих своих картинах садов.) Дополнительные
Основной
Полихроматический
Пастель
Как рисовать портрет девушки с веснушками
1. Первое, что мы делаем при рисунке портрета, намечаем пропорции лица и сам контур. Аккуратно это делать совсем не обязательно, в дальнейшем все исправится. Намечаем где будут находится глаза, нос, губы. Как только мы нарисовали — сверяем с натурой. Если все так, как нам нужно, продолжаем.
От глаз переходим к губам, так же прорисовываем их. Светлые участки можно оставить белыми, как блики. В дальнейшем можно их сделать темнее.Как нарисовать Пикачу | DRAWINGFORALL.RU
Шаг 1
Шаг 2
Шаг 3
Шаг 4
Шаг 5
Вам также могут быть интересны:
Как ребенку нарисовать человека поэтапно, для начинающих
Смотрите также
Научитесь рисовать — шаг за шагом
Не позволяйте себе устрашать, если картина вам покажется сложной для рисования! Вы знаете, что мастерство приходит с практикой ;-). Если вы просто хотите научиться рисовать цветными карандашами, просто посетите инструкцию «научиться рисовать цветными карандашами».
Рисование Воина из бумаги — пошаговые инструкции о том, как рисовать мелками 2. Пошаговая инструкция — Как нарисовать Paperwarrior
Рисование Воина из бумаги — Набросок гориллы оригами для Воина из бумаги
Сначала вы должны нарисовать на бумаге предварительный набросок (площадка для рисования), который показывает контуры объекта рисования — гориллы оригами. Как уже упоминалось, к сожалению, у меня нет изображений для этого шага, но вы можете представить себе предварительный набросок как тонкий рисунок контуров без теней. Линии я рисую совсем немного, чтобы штрихи в дальнейшем были незаметны.
Рисую тени черным карандашом. Принцип работы такой же, как и у рисования обычным карандашом. Чем точнее вы прорисуете тени, тем лучше будет общий результат в конце. Однако не стоит прилагать больших усилий для рисования теней, так как позже вся область будет перерисована цветными карандашами.Это означает, что детализированные тени на готовом снимке практически не будут видны.
Рисование Paperwarrior — Затенение предварительного наброска
Если вы протираете рисунок слишком часто или слишком сильно, тени будут выглядеть размытыми (это справедливо также для обычных карандашных рисунков, особенно если вы работаете мягким карандашом). Если вы ранее работали с чистыми и тонкими тенями, вы испортите большую часть своей работы!
Рисование Воина из бумаги — Растушевка черным карандашом Пошаговая инструкция — Как нарисовать Paperwarrior Теперь вы можете поэтапно нарисовать все оставшиеся части тела горилл оригами.
Рисование Воина из бумаги — Воины из бумаги с затемненной правой ногой
Рисование Воина из бумаги — Голова воина из бумаги завершена
Рисование Воина из бумаги — с готовой рукой
Рисование Воина из бумаги — Воины из бумаги полностью закрашены Уроки простого рисования для начинающих
Получите знания из разных источников
Простые пошаговые уроки рисования
Как использовать инструменты для рисования
Увлекательное искусство рисования
Учебные видеоролики по рисованию
Как рисовать 3D-ступени
Как поэтапно рисовать 3д-арт карандашом
Как рисовать всех видов драконов · Художественные проекты для детей
Как нарисовать дракона уроки часто оказываются слишком сложными для молодых художников. Этот упрощает работу с простыми формами. Ищете что-то более сложное? Прокрутите вниз, чтобы увидеть больше вариантов.
Готовый рисунок дракона, раскрашенный мелками. Промежуток времени рисования дракона.Как делать массаж головы (+плакат)
Польза и вред разных видов массажа головы
Правила проведения массажа
Методика проведения массажа головы
симптомы и лечение, диагностика и профилактика
Описание патологии. Патогенез
Симптомы синдрома
Что произойдет, если «запустить» синдром лестничной мышцы
Диагностика
Лечение синдрома лестничной мышцы
Мануальная терапия
Преимущества лечения в клинике «Спина Здорова»
Иные методы лечения. Физиотерапия
Оперативное лечение
Профилактика
Ох, рана: опасная мода набирает популярность у молодежи | Статьи
Бешенство — симптомы и лечение
Как на наш мозг повлияло то, что мы почти перестали писать от руки
Не вырубишь топором
Если бы у Пушкина был комп…
12 простых и эффективных упражнений для красивой осанки :: Здоровье :: РБК Стиль
Почему важна хорошая осанка
Упражнение №1. «Кошачьи потягивания»
Упражнение №2. Попеременное вытягивание рук и ног
Упражнение №3. Глубокий выпад вперед
Упражнение №4. «Карандаш» между лопаток
Упражнение №5. Отдых на йога-блоке
Упражнение №6. Эффект «второго подбородка»
Упражнение №7. «Сундук» с полотенцем
Упражнение №8. Классическая планка
Упражнение №9. Наклон с опорой на стену
Упражнение №10. «Поза ребенка»
Упражнение №11. Сжимание ягодиц
Упражнение №12. «Мышечная память» и стойка у стены
Рекомендации для сохранения правильной осанки
Позы для женской фотосессии — Фотосклад.Эксперт
Сногсшибательная правая рука Тайсона Фьюри, ужасный удар по голове и другие дикие фотографии
9 мужских поз и подсказки для портретных фотографий
Руководство по позированию для потрясающих фотографий парней-подростков
2. Наклонение
3. Сидящий
4. Скрещенные руки
5. На коленях
6. Ходьба
7. Лестница
8. Офисы
9. Подсказки для откровенных выражений!
Большие объективы в руке против использования карданной головки
Это люди, стоящие за этими руками в рекламе
Аднан
Нина
Фредерик
Винсент
Дельфин
Эндрю
Guilia
Ренато
Ann
Аннабель
Лаура
Стюарт
фотографий на паспорт — Canada.
ca Фотографии его последних моментов — Quartz
Излияние в Love Field: «Просто живо»
Кортеж: «Было ужасно жарко»
Дили Плаза: «Все шло очень медленно»
Конец: «О, нет, нет, нет»
Лучшие мужские позы для портретных фотографий
Есть ли разница между позированием мужчин и женщин?
Общие советы по позированию
Придайте лицу сильный характер
Выделите линию подбородка, чтобы подчеркнуть мужественность
Заставь его «прищуриться», чтобы льстить глазам
Пусть наклонит голову
Быстрые советы профессионалов:
Советы по позированию тела
Выровняйте плечи, чтобы они выглядели шире
Сделай талию стройнее
Убедитесь, что у вашей модели отличная осанка
Делайте что-нибудь руками
Поза ног
Стоящие мужские позы на фотографиях
Сидящие мужские позы на фотографиях
Заключение