Схематичный рисунок человека: «Рисунок человека»

Содержание

«Рисунок человека»

Изображение на рис. 41, сделанное четырнадцатилетней девочкой, свидетельствует о ее инфантильности: в нем вовсе отсутствуют какие-либо признаки пола персонажа. Вместе с тем, подобная поза человека довольно часто встречается на рисунках подростков: руки спрятаны за спиной, что интерпретируется как признак отказа от общения. Так же интерпретируется изображение рук, спрятанных в карманы, скрещенных на груди или упертых в бока.

Отказ от общения может быть вызван разными причинами. Нередко он является следствием подросткового негативизма. Однако в данном случае, при учете общего благоприятного впечатления, производимого рисунком, его инфантильности, а также проявлений тревоги (стирание и исправление линий), причиной, скорее, служит боязнь контактов, опасение негативной оценки себя. Эта версия поддерживается и признаками психологической нагрузки при изображении ушей (усиленный нажим на карандаш). Подобное подчеркивание ушей характерно для людей, опасающихся, что их низко оценивают, и вообще придающих особо большое значение тому, что о них говорят.

Невропатолог, под наблюдением которого находится мальчик, оценивает его состояние как невротическое. Можно полагать, что причиной этого состояния стала именно фрустрация потребности в общении. По словам родителей, Женя очень тянется к детям, но они его не принимают, поскольку он не умеет играть, не владеет средствами общения. Невротические проявления наблюдаются и в поведении, в частности, родители отмечают буквально паническую реакцию на процедуру купания, которое раньше мальчику очень нравилось. С Женей в течение двух месяцев после консультации проводилась игровая психотерапия, которая дала незначительный эффект и была прервана в связи с изменением семейной ситуации. Повторная консультация относится к возрасту 10 л. 7мес. (рис.43).

В рисунке выражена отстраненная, созерцательная позиция. Признаков значительной эмоциональной нагрузки нет, состояние может быть оценено как благоприятное.

В данном случае недостаточная бытовая ориентированность связана, по-видимому, со склонностью к защитному фантазированию.

Про таких людей часто говорят, что они «не стоят на земле», «витают в облаках» и т.п. Родители продолжают жаловаться на трудности в контактах Жени со сверстниками, но отмечают, что в настоящее время это воспринимают как проблему скорее они, чем сам мальчик.

Тест «Рисунок человека» для первоклассников

Тест «Рисунок человека» К.Маховер является очень информативным и одновременно простым в проведении. Нередко в начале года требуется диагностировать развитие познавательной и личностной сферы первоклассников. «Рисунок человека» позволяет сделать это в групповом формате. Рисунок ребёнка даёт информацию о познавательном и эмоциональном развитии

А именно:
— моторики -линии неуклюжие или наоборот четкие;
— воображения — рисунок со множеством деталей;
— способности действовать по инструкции — нарисовать человека, а не дом, дерево и ещё человека;
— тревожности — характер линий, нажима;
— эмоциональных проблем — человек на рисунке очень маленький или у него нет рта или части тела разрознены

Детям в классе раздаются листы А4 каждому и даётся инструкция: «Возьмите простой карандаш и нарисуйте, пожалуйста, человека, какого хотите». На выполнение задания отводится 15 минут. Раскрашивать цветными карандашами нельзя — что не все дети выполняют.

Далее рисунок обрабатывается по традиционному алгоритму К.Маховер — тест «Рисунок человека» — по наличию головы, двух рук, двух ног, глаз рта и.т.д. Начисляются баллы: чем больше баллов, тем наиболее развитым является ребёнок.

Предлагаю упрощённую схему обработки рисунка из книги Венгера и Цукерман:

Таким образом, если у ребёнка рисунок похож на рисунок А), то можно ставить 9 баллов; если как Б) — 7. Иногда рисунки бывают и хуже, на 2-3 балла, или не нарисовано ничего — либо ввиду страха, либо действительно есть задержка психического развития.

Также можно оценить по полному алгоритму, но по картинкам получается быстрее. Оцените рисунок ребенка по следующим пунктам (присвойте каждому положительному ответу один балл ):
1. У человека нарисована голова.
2. У него две ноги.
3. Две руки.
4. Туловище достаточно отделено от головы.
5. Длина и ширина туловища пропорциональны.
6. Плечи хорошо прорисованы.
7. Руки и ноги соединены с туловищем правильно.
8. Места соединения рук и ног с туловищем ясно выделены.
9. Шея ясно просматривается.
10. Длина шеи пропорциональна размерам тела и головы.

11. У человека нарисованы глаза.
12. У него нарисован нос.
и.т.д. 46 пунктов — Тест «Рисунок человека»

Как правило, у девочек рисунки богаче деталями и имеют более ровные и красивые линии. В первом классе рисунок может набрать от 5 до 30 баллов. По мере взросления эта методика может утратить свою валидность, так как дети к 12-14 годам могут перейти к схематичному изображению человека, что не связано с низким уровнем познавательного развития.

Приведу примеры рисунков из практики

Вот достаточно хороший рисунок: четкие линии, есть глаза, уши, рот, нос. Такой рисунок говорит о высоком познавательном развитии и благополучном эмоциональном состоянии.

Хорошие рисунки со многими дополнительными деталями, что говорит о развитом воображении

3.

4.Более примитивный рисунок. Представление о теле человека на начальном уровне. Ребёнок не следует инструкции и раскрашивает рисунок.

5.Ещё один рисунок без особых деталей

Навязчивое повторение примитивных фигур может свидетельствовать о тревожности, зацикленности, а также о невнимательном выполнении инструкции: «Нарисовать человека»

Серия рисунков «со странностями», говорящих о проблемах в эмоциональной сфере:
странная одежда и человека, нет рта, большие глаза говорят о тревожности. По итогам социометрии девочка — автор этого рисунка — оказалась «незаметной» в классе: её никто не отвергает, но и не принимает.

8.Пустые глазницы говорят об инфантильности и суженности аффективного опыта, эгоцентризме

9. Вот ещё один мистер-твистер. Этот причудливый рисунок говорит об образе тела у ребёнка, который очень чувствителен к внешним раздражителям, нарушающим эмоциональное состояние ребёнка.

Таким образом, проанализировав каждый рисунок, можно выделить группу детей с проблемами в эмоциональной или когнитивной сфере и провести с ними дополнительную диагностику или развивающее занятие.

Рисунки в психологии: как трактуют, расшифровка изображения

В психологии давно применяются рисунки как возможность узнать многое о человеке: особенности его характера и личности, его эмоциональное состояние. Важно все: что именно рисует человек, размер, цвет, в какой части расположен рисунок. Психологи утверждают, что такие творения человека — это то, что идет из глубин его подсознания.

Что говорит рисунок человека

Психологи считают, что рисунок — это возможность человека выплеснуть чувства, которые он скрывает даже от самого себя, и подавленные эмоции. Если человек неосознанно начинает выводить что-то ручкой или карандашом на листе бумаге, это говорит о том, что его буквально переполняют скрытые эмоции. Рисуя, он высвобождает их.

Например, человек автоматически начинает что-то чертить, когда он чувствует злость, раздражение или другие эмоции, которые в настоящий момент ему нельзя проявлять. Он старается не показывать, что на самом деле с ним происходит. Он может быть занят другим делом, быть сосредоточенным на нем, но неосознанно переживать какую-то другую ситуацию, которая его беспокоит. Благодаря рисункам человек получает доступ к внутренним ресурсам, которые позволяют ему обрести психологический комфорт. Но для этого необходимо разобраться в том, что он нарисовал.

Рисунок — возможность высвободить свои эмоции

Что изображено на бумаге

Психологи утверждают, что имеет значение все: цвет, размер изображенного объекта, как человек рисует, а также что именно он изображает на бумаге. Чаще всего люди выводят на бумаге животных, цветы, имена, подпись, слова.

Так, если человек автоматически пишет слова, тщательно вырисовывая каждую букву, многократно подчеркивая или выделяя символы, то это значит многое. Он убежден в своей правоте, уверен в себе и хочет заставить других убедиться в этом. Если слова подчеркнуты прямой и ровной чертой, то он твердо уверен в своих действиях и собирается воплотить задуманное. Если слова подчеркнуты волнистой линией, он еще сомневается.

Когда человек снова и снова ставит подпись, пишет свое имя или инициалы, то он внутренне колеблется, не уверен в том, правильные ли решения он принимает.

Человек пишет свое имя, чтобы убедить себя в чем-то, преодолеть состояние эмоционального кризиса, самоутвердиться

Изображения животных сходны с аллегорическими значениями их черт и характеров в сказках. Например: волк — агрессия, лиса — хитрость, заяц — беззащитность, лев — чувство превосходства над всеми. Когда человек постоянно изображает одного и того же зверька, он приписывает себе его черты и повадки.

В рисунке важно все: и то, как человек рисует, и то, что он рисует

Изображение человека

Если человек нарисован схематично, то это говорит о том, что автор находится в нестабильном эмоциональном состоянии. Он может переживать стресс, находиться в кризисной ситуации, хочет спрятаться от всех.

Когда рисунок включает маленьких человечков, то это можно рассматривать как желание уклониться от ответственности, сбросить с себя груз обязанностей, ощущение беспомощности. Если автор произведения тщательно вырисовывает лицо, это говорит о том, что ему крайне важно мнение других людей. Он большое значение уделяет своему внешнему виду и тому, какое впечатление производит на окружающих. Если же очертания человека неясные или изображены фигуры без лиц, то это говорит о стеснительности автора, которому трудно знакомиться с людьми и вести с ними непринужденный разговор.

Схематичное изображение человека — признак нестабильного эмоционального состояния

Преобладающие цвета

Если рисунок нарисован в цвете, то выбранные оттенки также могут многое рассказать о состоянии автора. Так, темные цвета указывают на депрессивное настроение, злость или грусть, негативные эмоции. Яркие оттенки, напротив, говорят о позитивных эмоциях. Свои значения есть и у базовых цветов:

красный — эмоциональное напряжение, возбужденное состояние;
серый — нейтральный оттенок;
зеленый — уверенность, стабильность;
синий — комфорт и удовлетворенность;
черный — противоречивость.

Преобладание красного цвета в рисунке говорит об эмоциональной возбужденности

Размер и положение рисунка

О многом говорит размер и положение изображенного на бумаге. Так, крупный объект говорит о том, что в человеке преобладают лидерские качества. Он уверен в себе, точно знает, чего хочет от жизни. Иногда крупный рисунок говорит даже о завышенной самооценке, а излишне крупный, на весь лист, свидетельствует о том, что автор произведения находится в состоянии сильного эмоционального возбуждения. А вот если изображение занимает примерно 2/3 листа, то это показатель того, что автор объективно себя оценивает.

Маленький рисунок (меньше трети листа) свидетельствует о том, что человеку свойственна робость, нерешительность, желание спрятаться от всех. А вот если изображение выходит за край листа, то это можно считать признаком тревожного состояния и стресса.

Еще одна важная характеристика — расположение объекта на листе:

Расположение ближе к верхнему краю. Высокая самооценка, но вместе с тем человек чувствует, что окружающие недостаточно его ценят.
Расположение ближе к нижнему краю. Автор нерешительный, робкий, неуверенный в себе.
Положение слева. Человек не может справиться с переживаниями из-за неудачного опыта в прошлом. Есть неразрешенные ситуации и обиды, которые он не может отпустить.
Положение справа. Автор смотрит только в будущее, стремится к получению нового опыта.

Рисунок на весь лист может свидетельствовать о сильном эмоциональном напряжении

На что еще обращают внимание психологи

Психологи обращают внимание и на то, предпринимал ли автор попытки исправить рисунок. Например, если он многократно стирал и перерисовывал его, это говорит о тревоге и беспокойстве. Это также может значить, что человек склонен к перфекционизму.

Если рисунок имеет четкие линии, то человек, изобразивший его, обладает прямым и решительным характером, а вот слабые линии, напротив, говорят об уступчивости и нерешительности.

Многое могут рассказать и штрихи. Так, длинные штрихи свойственны спокойным людям, а короткие — импульсивным.

Рисунки позволяют психологам понять многое о личности человека, его тревогах. Однако это не самый главный и не самый точный прием составления психологического портрета.

Рисование человека спереди — Кошкина Анна

Рисование человека. Схематическое рисование мужской фигуры.

Это урок рисования человека карандашом. В нём я хочу начать рассказывать такую большую и обширную тему, как поэтапное рисование человека. В уроке «рисование фигуры человека» я показываю схему рисования человека карандашом поэтапно.

Мои огромные извинения, в уроке я иногда так увлекалась, что мои волосы появлялись в кадре.

Также у меня есть два урока рисование женской фигуры, классической женской фигуры и в стиле фешн.

Задача видеоурока: Научиться правильно схематически изображать человека. Научиться схематически рисовать мужскую фигуру.

Итак выкладываю урок — видео «рисование человека».

В уроке показано и рассказано рисование человека поэтапно. Этот урок рисования человека легко и доступно поясняет принцип построения рисования человека карандашом.

Это рисунок по книге Бамеса. Сев рисовать, я подумала, что такие маэстро не ошибаются, но при рисовании таза, долго не могла понять, что не так?! Оказывается, даже маэстро ошибаются, так как тело он нарисовал фронтально, а таз развернул на 45 градусов, и это без поворота мышц на теле. Такое не возможно, если таз поворачивается, то мышцы, прикреплённые к костям, тоже пойдут в сторону таза. Так что в рисовании очень важно не просто рисовать, а всегда думать, почему так, а не иначе, проводить анализ.

При изучении мышц, необходимо знать, как они крепятся к костям. Вот крепление больших грудных мышц. Дельтовидных мышц на рисунке нет для того чтобы показать крепление грудных. И важный момент: таз поддерживает корсет мышц, и как наружные косые мышцы крепятся к тазу. Для того чтобы это показать, на рисунке нет мышц нижних конечностей. И очень хорошо видно из-за чего на уровне 3-й головы (пупка) идёт расширение по боку.

Рисование человека — одна из интереснейших и сложнейших задач в рисовании. Так как для грамотного рисования человека, нужно знать форму, размеры костей, соединение костей между собой, мышцы, их размеры, крепление их к костям, расположение между собой.

И, зная всё это — уметь рисовать человека в перспективе. Есть некоторые ракурсы в рисовании человека, в которых изобразить правильно человека, может только мастер, специалист, который отрисовал не один десяток фигур, чтобы добиться такого результата.

В дополнении к уроку хочу сказать, что показанная мною в уроке схема рисования фигуры мужчины базовая. Рисуя конкретного человека, вы эту схему будете брать за основу, а не копировать! Так как пропорции фигур всех людей разные (тело длиннее, или руки короче и т.д.). Вы просто сравниваете со схемой величины и пропорции данного человека и тогда откладываете нужные отрезки.

В уроке показано поэтапное рисование фигуры человека: сначала учимся рисовать человека схематично (в виде палочек, а голова – кружочек). Это важно при понимании и чувствовании пропорций человека и его частей тела. Передачи динамики тела. Понимание того, как нарисовать человека, чтобы фигура «не заваливалась». Что такое центр тяжести, направление силы тяжести, точка опоры и как они действуют на человека.

Поэтапное рисование человека карандашом в видеоуроке даёт полное представление о том, как правильно нарисовать фигуру человека. Пропорции человека важны для рисования, о них я подробно рассказываю в уроке. Рисуем обобщённое, схематическое рисование человеческого тела. Рисуем мужчину. Основные его пропорции. Вы научитесь схематично, в общих чертах, правильно пропорционально рисовать человека. В рисовании тела человека также важны пропорции рисования головы, смотрите их здесь: фас (анфас) и профиль.

P.S. Хочу добавить, кто не знает, в уроке я говорила про наружную косую мышцу живота (она там не одна, но это мы рассмотрим в уроке, который я посвящу мышцам).

Рисование фигуры человека поэтапно, это легко, в чём Вы убедились, я думаю сами.

Эта книга очень серьёзный труд по анатомии, она для медиков и для тех, кто серьёзно хочет изучать анатомию в рисовании. У Синельникова 4 тома, но для рисования нужны не все. Нужно строение скелета — это первый том, и расположение мышц на теле — это третий том. Но третий том даны мышцы с нервной системой (что немного отвлекает). В других томах — расположение внутренних органов человека. Внутренние органы для рисования не нужны. Это серьёзная анатомия, она дана не в ракурсе рисования, в отличии от анатомии Баммеса.

Хочу вас предостеречь от покупок книг по анатомии, незадачливые авторы которых вместе с издательством, экономят на художниках и вместе со своими пятилетними детьми рисуют к ним картинки, во всяком случае у меня создалось такое впечатление после просмотра таких книг. Я долго смеялась, когда увидела в одной из таких книг нарисованный желудок и сердце. Я думаю, такие книги выигрывали бы конкурсы на лучший детский рисунок в возрастной категории — до пяти лет.

Атлас анатомии человека. В 4 томах. Том 1. Учение о костях, соединении костей и мышцах

Александр Синельников, Рафаил Синельников, Яков Синельников

Атлас анатомии человека. В 4 томах. Том 3

Александр Синельников, Рафаил Синельников, Яков Синельников

По рисованию животных и людей я бы порекомендовала книги Готфрида Баммеса, но на сегодняшний день его переиздания выпускаются очень плохого качества с весьма неадекватным переводом и продаются по чудовищной цене. Вот так можно испоганить хорошего автора. Готфрид Баммес — автор по рисованию анатомии животных и людей. Сейчас этого автора лучше купить старое издание на книжном рынке, больше пользы будет. Вообще его книги по анатомии я бы порекомендовала покупать по интернету крайне аккуратно, так как половина книг Баммеса — отличнейшие труды, а половина его книг — реальная халтура. Там где халтура — он просто взял рисунки великих авторов — штук 20 рисунков, из 200 страниц, и описывая в таком духе — « посмотрите туда, посмотрите сюда…» написал всю книгу. В общем, так не учатся рисовать. Чтобы учиться рисовать, нужно понять суть. Если Вам покажут Эйфелеву башню, то сколько бы Вы ни смотрели туда или сюда, Вы не сделаете даже её половины. А половина его книг очень даже стоящие. На сегодняшний день ни один автор таких рисунков по анатомии людей не рисовал.

Вместо Баммеса пока рекомендую Джека Хамма «Как рисовать животных». Мне понравилась его книга. Очень много животных во многих ракурсах. В ней есть чему поучиться.

«Как рисовать животных» Джек Хамм

Академический рисунок фигуры человека| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Учитесь рисовать фигуру? Начните с упрощенных схем тела

Материал подготовлен студией Артакадемия — курсы рисунка карандашом в Киеве.

Залог успешного обучения рисованию людей – начинать с простого. Забудьте на время о пропорциях тела и конечностей, величине и расположении глаз и прочих мелочах – и сосредоточьтесь на том, как тело работает в движется в целом. В этом нам поможет упрощенная схема тела, его «схематичный набросок» – по сути, более сложно и продуманно нарисованный «палка-палка-огуречик» простым карандашом.

Не торопитесь и потратьте некоторое время на то, чтобы спокойно и планомерно наращивать свои навыки рисования фигуры карандашом. Этим уроком рисования, Джефф Меллем, пользуясь написанной им книгой «Как рисовать людей», показывает базу рисования нашей фигуры, а также объясняет, как такой подход поможет вам улучшить ваши навыки рисования и почему он является основой изобразительного искусства.

Рисование фигуры человек карандашом для начинающих

Лучшим навыком яляется реалистичное изображение человеческой фигуры – начать с как можно более простых вещей. Забудьте об обведении контуров, о тенях и соотношении тонов. Забудьте тем более о коже, костях и чертах лица.

Для начала вам нужно научиться сводить карандашный рисунок фигуры к ее сути, чему-то, что можно нарисовать очень быстро и просто, но при этом ясно и неоднозначно репрезентирующему изображаемое. Люди, не умеющие рисовать, но пытающиеся показат владения рисунком и изобразить человека, часто делают это с помощью фигурки из простых палочек. Это и есть суть фигуры. Упростить ее еще больше, чтобы при этом было понятно, что это, уже не получится.

У этой простоты есть обратная сторона: она не дает достаточно зацепок, на основании которых можно было бы развить и усложнить фигуру. Тем не менее, с помощью нескольких дополнений и модификаций, вы можете превратить простую фигурку из палочек в рабочую основу любого рисунка.

Что такое набросок

Простой способ заставить фигурку из палочек выглядеть более похожей на настоящего человека – добавить плечи и бедра. Если вы также дорисуете ей кисти и стопы, сгибы локтей и коленей, немного увеличите голову и постараетесь более-менее соблюдать настоящие пропорции – ваш рисунок будет легко выполняем и опознаваем как человек. Эта фигурка и будет называться наброском.

Рисование наброска –отличный подход к началу рисунка фигур карандашом. Не беспокойтесь о том, чтобы сделать схематичный рисунок похожим на человека, которого вы хотите нарисовать. После того, как вы уберете все детали, у вас останется своеобразная диаграмма того, в какой позе находится ваша модель. Сводя реальную человеческую фигуру к этому простому изображению, вы получаете возможность анализировать и усиливать позы и жесты, которые вы видите, что в свою очередь позволит вам учиться рисовать движения из головы.

Воздержитесь до поры от излишней концентрации на жестах

Одно важное замечание о рисовании набросокв: это не наброски жестов. Скетчи, в которых вы концентрируетесь на жестах – отличный способ построить рисунок, потому что они выявляют как позу и движение, так и пропорции всей фигуры – так же, как это делает схематичный рисунок – но в отличие от него, они требуют также внимания к ритму рисунка. Предварительный рисунок – более конкретный и жесткий подход к рисованию, который от точит ваше чувство меры и научит строить позы. Наброски жестов – это важный навык и этап в обучении, но пока отложите его на потом и сосредоточьтесь на общих формах и посроении.

Давайте нарисуем портрет.

Нарисуйте голову

Первый шаг при рисовании человека –набросать овал для головы. Я начинаю с этого, потому что голов азадает пропорции для всех остальных частей тела. Обратите особое внимание на угол, под которым она будет наклонена влево или вправо.

Не тратьте слишком много времени и усилий на голову. Просто нарисуйте эллипс в одну линию. Попрактикуйтесь в рисовании разных кругов и овалов до тех пор, пока не сможете нарисовать легко и одним движением изобразить равномерные овалы.

Нарисуйте схему лица

Теперь вы должны определить, как голова наклоняется вперед или назад. Думайте о голове как о шаре, имеющем три измерения, а не о плоской окружности. Очевидно, что на листе бумаги вы работаете лишь в двух измерениях, но вы можете легко придать вашей голове иллюзию объема, «обернув» вокруг нее линию экватора.

Чтобы понять, как это выглядит в реальной жизни, возьмите обычный воздушный шарик и обвяжите его веревочкой – или просто нарисуйте линию посередине. Когда вы отклоняете шар от себя, окольцовывающая его линия кажется изогнутой вверх аркой; если вы наклоните его вперед, арка, образованная линией, будет прогибаться вниз.

Эта линия вокруг середины овала представляет собой линию глаз. Самый низ овала – подбородок. Нижняя часть носа будет находиться посередине между ними, рот –посередине между носом и подбородком. Вы можете наметить эти линии на вашем человечке, если хотите показать направление и наклон головы.

Добавьте шею

Теперь добавьте линию, обозначающую шею и намекающую на позвоночник. Пока не беспокойтесь об анатомии; просто начните линию в задней части шара (напротив лица если вы рисуете фигуру сбоку).

Вне зависимости от позы, шея всегда имеет некоторый изгиб, поэтому обязательно придайте вашей линии кривизну. Обратите внимание на то, что, даже когда человек смотрит прямо вперед, вы можете увидеть естественный изгиб шеи в профиль.

Нарисуйте торс

Следующим шагом является туловище – нарисуйте линию, которая будет его представлять. Как и в случае с шеей, эта линия должна намекать на движение позвоночника – но не пытайтесь правильно передать все его изгибы и забудьте пока что о прогибах в груди и пояснице. Сейчас ваша задача – уловить общее движение туловища до бедер.

Добавьте бедра

На схеме бедра будут изображаться прямой линией, находящейся под углом 90 градусов к основанию позвоночника. Как только вы проведете линию туловища, вам тут же станет понятно, как должна идти перпендикулярная ей линия бедер. Если мы смотрим на тело фас, бедра будут шире головы – но они могут сокращаться в перспективе, и, если вы рисуете вашу фигуру сбоку, бедра будут представлены просто точкой.

Нарисуй ноги

Ноги должны быть примерно такой же длины, как голова, шея и туловище вместе (при условии, что тело не искажено в перспективе). Посередине будет сгиб колена. Добавьте простую линию стоп, чтобы указать направление ног и «поставить» вашу фигуру на землю.

Нарисуйте плечи и руки

Плечи движутся отдельно друг от друга, и поэтому, в отличие от бедер, они не будут рисоваться одной прямой линией. Когда человек пожимает плечами или поворачивается вперед, это нужно отобразить изогнутой линией. В результате линия плеча соединяется с туловищем под прямым углом, каки бедра, но эта линия изгибается вверх, вниз, вперед или назад по мере удаления конечности от тела и в соответствии с позой.

Добавьте к плечам руки и кисти так же, как вы сделали с ногами – но, конечно, руки должны быть короче.

Пропорции

Как только вы освоитесь с рисунком каркаса человека карандашом, вам нужно будет обратить внимание на правильные пропорции. Все люди разные: у некоторых длинные ноги и короткий торс, у других длинные руки, широкие плечи или приплюснутая голова, так что у вас довольно много пространства для маневра.

Тем не менее, согласно классическим, академическим пропорциям, вся фигура взрослого человека будет равна приблизительно семи с половинам головам. От макушки до лобковых костей уместиться четыре головы, и ноги будут длиной в три с половиной головы – но многие удлиняют их до более статных четырех.

(Здесь изображен скелет высотой в семь с половиной голов. Горизонтальные линии показывают, где будут находиться различные части тела, когда вы используете высоту головы для измерения пропорций. Например, вы можете видеть, что от головы до низа туловища будет четыре головы. Когда конечность находится в движении или искажена в ракурсе, вы также можете использовать голову в качестве ориентира, чтобы понять, где начинать и заканчивать линии.)

Рисунок человека в движении

Отличный способ попрактиковаться с каркасом–заставить ее сделать что-то. Например, этот схематичный человечек поднимает на плечо тяжелый мешок.

Для каждого из этих рисунков мне нужно было сначала прикинуть, как бы настоящий человек двигался и держал равновесие. Иногда бывает очень полезно и эффективно сначала самому сделать движение, а потом уже воспроизводить его на листе с помощью простых линий.

Упражнение: выберите один из набросков, которые вы нарисовали, используя референс. Попытайтесь представить, как двигался человек в то время как его сфотографировали. Если можете, воспроизведите это движение сами. Теперь попробуйте нарисовать челоека карандашом в форме линейного исунка который будет передавать движение до и после того, которое совершает ваш человечек с референса.

Переход к рисованию жестов

Линейный рисунок хорош для анализа позы и четкого определения положения тела в академическом рисунке. Самый большой недостаток быстого рисунка тела карандашом –это то, что он жесткий и может занимать относительно много времени. Наброски жестов– это еще более быстрый способ передать движение и общую позу, в то же время четко показывая, как тело расположено в пространстве. Даже если вы не будете зарисовывать при этом каркас как таковой, навыки работы с ней очень вам помогут.

Набросок жестов не означает, что вам нужно передавать скелетную структуру тела или его контуры – речь идет скорее о том, чтобы плавными линиями запечатлеть позу или движение. Вы можете наметить изгиб позвоночника или бедер, но вы не столько думаете об этих отдельных формах, сколько пытаетесь уловить энергию всей позы в целом. Ваш рисунок, как и прежде, должен дать вам всю ту информацию о позе и положении тела, которую давал предварительный схематичный набросок, но он также должен позволить вам почувствовать движение и энергию человека, которого вы рисуете, а не только показать, как его части тела собираются вместе.

На этих двух рисунках разница между линейным рисунком и рисованием жеста очевидна. Оба передают, как тело расположено в пространстве, а также пропорции фигуры, но рисунок жеста передает так-же ритм и плавность движения. Вы можете использовать более жирные линии, чтобы подчеркнуть разворот бедер или направление туловища и более легкие, ненавязчивые–для расслабленной руки.

Такой набросок жеста – это как бы быстрая изначальная заметка о том, что вы рисуете, к которой вы будете обращаться, чтобы сохранить энергию и эмоцию изображаемого человека при более длительном рисунке.

Теперь, когда вы знаете, как рисовать предварительный рисунок человека, вы можете перейти к наброскам жестов. После этого вашими шагами будет обращение к упрощенному скелету и объемам тела, а также ознакомление с базовой анатомией – после чего вашей задачей будет собрать разрозненные навыки и знания в цельный рисунок фигуры.

Больше информации про рисунок карандашом можно найти тут:

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

Академический рисунок губ человека карандашом

Заметки о перспективе в японском искусстве

Академический рисунок руки человека карандашом — построение, схемы, практические примеры.

Как рисовать кисти рук: Конструкция

7 класс. Урок 15.«Изображение фигуры человека и образ человека в истории искусства»

7 класс. Изобразительное искусство

ТЕМА: «ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА»

Урок15.«Изображение фигуры человека и образ человека в истории искусства»

…Что есть красота?

И почему ее обожествляют люди?

Сосуд она в котором пустота,

Или огонь, мерцающий в сосуде?

Н.Заболоцкий.

Цели:

познакомить учащихся с процессом работы художника над изображением человека;
развивать навыки овладения техникой рисования;
воспитывать мотивацию к учебной деятельности;
учить выполнять рисунок карандашом.
научить изображать пропорции человека с натуры и по представлению

Задачи:

Образовательная– ознакомить учащихся с шедеврами мирового искусства, изображающими красоту человеческого тела;

— ознакомить с основными пропорциями человеческой фигуры;

— научить рисовать фигуру человека по представлению.

Развивающая – формировать навыки анализа произведений мировой художественной культуры;

— развивать мышление, память, глазомер.

Воспитательная — способствовать развитию эстетического восприятия произведений мировой художественной культуры.

Оборудование: видеоряд работ знаменитых художников и скульпторов с изображениями фигур человека, инструментальная музыка, схемы рисования фигуры человека, учительский рисунок фигуры человека на доске, образцы детских работ.

План урока.

Беседа о рисунке, о канонах изображения человека.
Постановка художественной задачи.
Образец педагогического рисунка.
Практическое выполнение.
Рефлексия.

Ход урока.

I. Организационный момент.

Проверка готовности к уроку.

II. Сообщение темы урока. Общие сведения о рисунке.

Рисунок — важнейшие средство изучения и отображения действительности, первооснова всего реалистического изобразительного искусства. Владение рисунком необходимо художникам всех специальностей: графикам, живописцам, скульпторам, архитекторам, оформителям. Оно необходимо и инженеру, и географу, и врачу. Сегодня на уроке вы начнете постигать технику выполнения рисунка, мы познакомимся с правилами рисования человеческого тела.

III. Изучение нового материала.

Изображение человеком самого себя в виде схематичных наскальных рисунков, скульптур, высеченных из камня и кости, появилось значительно раньше, чем сформировалось сознательное представление о художественном творчестве. Осознание человеком самого себя как личности и обращение к художественному творчеству было величайшим событием, не имеющим себе равных в истории человечества по тем возможностям, которые в нем были заложены. Задолго, до появления письменности наши предки нашли возможность рассказать нам очень многое о своем образе жизни, о климате и

фауне, о своей гармоничной связи с природой.

Охота на оленей. Живопись в пещере Испании. Мезолит.

Во все эпохи человек был и остается главной темой в изобразительном искусстве. Но, несомненно, гимном человеку, его духовной и физической красоте стало античное искусство.

Дискобол. Скульптор Мирон. 5в. до н.э.

В образах олимпийских богов и мифологических героев эллины прославили совершенного человека, в котором физическая красота атлетического тела сочетается с духовным благородством и нравственной чистотой. Никто не смог достигнуть такого совершенства в изображении фигуры человека, как греки. Образы их богинь, наделенных неземной красотой, стройных и мускулистых богов при всей их идеальности жизненны и естественны.

Венера Милосская.2в. до н.э.

Стремление к изображению человеческой фигуры идеальных пропорций продолжилось и в искусстве Возрождения. Всем своим творчеством Микеланджело утверждал мысль о величии человека и красоте человеческой фигуры и мастерски передал это в статуях Давида и Моисея.

Статуя, предназначенная для кругового обзора, изображает обнажённого Давида, сосредоточенного на предстоящей схватке с Голиафом. В этом сюжете состояло иконографическое новшество, поскольку Вероккьо, Донателло и прочие предшественники Микеланджело предпочитали изображать Давида в момент торжества после победы над гигантом.

Юноша готовится к бою с превосходящим его по силе врагом. Он спокоен и сосредоточен, но мышцы его напряжены. Брови грозно сдвинуты, в них читается нечто устрашающее. Через левое плечо он перекинул пращу, нижний кончик которой подхватывает его правая рука. Свободная поза героя — классический пример контрапоста — уже подготавливает смертоносное движение.

Все выдающиеся мастера прекрасно знали строение тела человека, и надо отметить, что из всего того, что рисует художник, самым сложным является фигура человека.

Леонардо да Винчи. Витрувианский человек.1490г.

Витрувианский человек — рисунок, созданный Леонардо да Винчи примерно в 1490-92 годах как иллюстрация для книги, посвящённой трудам Витрувия, и помещённый в одном из его дневников. На нём изображена фигура обнажённого мужчины в двух наложенных одна на другую позициях: с разведёнными в стороны руками и ногами, вписанная в окружность; с разведёнными руками и сведёнными вместе ногами, вписанная в квадрат. Рисунок и пояснения к нему иногда называют «каноническими пропорциями».

В большинстве произведений искусства изображен человек. Более того, он часто является главным композиционным элементом картины, поэтому художник не может быть мастером своего дела, если не научится рисовать людей с натуры и без натуры.

Принцип рисования фигуры человека ничем не отличается от работы над другой моделью, т.е. вначале нужно определить самую верхнюю и самую нижнюю точки фигуры, чтобы модель уместилась на листе бумаги. Далее необходимо правильно расположить фигуру, определив ее положение по отношению к горизонтальной плоскости, на которой стоит модель, и положение ее в пространстве по отношению к вертикали. Для этого нужно определить положение центральной осевой линии, идущей вдоль позвоночника и определяющей положение торса. Очень часто в рисунках начинающих художников стоящая фигура производит впечатление падающей. Происходит это от того, что перпендикуляр, опущенный из центра тяжести тела, находится вне ступеней его ног. Если фигура стоит, ни на что не опираясь, то этот перпендикуляр должен проходить в пределах ступней или между ними. Только при таком условии стоящая фигура будет производить впечатление устойчивости.

Начинающие художники также часто допускают ошибки в основных пропорциях: то голова слишком велика или мала по отношению к туловищу, то короткие ноги, то длинные руки или шея, как у «жирафа», туловище, как у «слона» и т.п. Для облегчения работы в построении фигуры человека, художники определили основные пропорции (канон), взяв за единицу измерения какую-то часть тела, например, голову.

У человека высокого роста обычно нижняя часть тела равна верхней; у людей среднего и низкого роста верхняя часть фигуры несколько больше нижней, так как рост людей изменяется главным образом за счет длины ног; размер головы у высоких людей откладывается по длине тела 8 раз, у людей среднего роста -7,5 раза, а у людей низкого роста — 7 раз; у стоящего человека опущенные руки с вытянутыми пальцами достигают половины бедра, если стоящий человек раскинет руки в стороны, то расстояние между кончиками пальцев правой и левой рук будет равно его росту. Указанные пропорции не являются точной формулой, которой должен пользоваться рисующий, не обращая внимания на модель. Каждый человек, как и всякое творение природы, индивидуален, уникален и неповторим, понять и увидеть это можно только будучи наблюдательным.

IV. Практическая работа.

Задание.

Используя предложенные схемы рисунков, вам нужно выполнить серию набросков с натуры. В своей работе вы можете пользоваться карандашами разной твердости.

Во время выполнения практической работы учитель делает целевые обходы:

1) Контроль организации рабочего места;

2) Контроль правильности выполнения приемов рисунка;

3) Оказание помощи учащимся, испытывающим затруднении;

V. Рефлексия.

Выставка работ учащихся.
Я сегодня на уроке узнал…..
Я сегодня научился….

К вопросу о применении проективной методики «Рисунок человека» К. Маховер в психодиагностике осужденных к пожизненному лишению свободы Текст научной статьи по специальности «Психологические науки»

Из приведённой таблицы 1 видно, что для большинства обследованных осуждённых к ПЛС (75%) характерна адекватная полоролевая идентификация и лишь (24%) осуждённых пожизненно имеют сильную зависимость от матери, инфантильны, имеют сексуальные отклонения и сложности в общении с противоположным полом. При этом необходимо отметить, что более половины осуждённых пожизненно (59%), рисуя фигуру человека (значительно чаще женская фигура изображается крупнее, чем мужская), чрезмерно фиксированы на детализации и штриховке мелких предметов и символов (трубка, сигарета с дымом; цветы; трость, пояс на женщине, ремень, сумка, инструмент, оружие, зонт, галстук, шляпа, пуговицы и т.д.) что является выражением настолько сильной сексуальной депривации, активно беспокоящей в первую очередь самого субъекта, что в последствии, в условиях пожизненного лишения свободы, может способствовать развитию сексуальных перверсий (извращений), обусловленных воздействием следующих стресс-факторов: принудительным однополым общением, камерными условиями, длительной изоляцией, длительно действующим эмоциональным напряжением и т. д.

Функциональное значение головы с точки зрения испытуемого, рисующего человека, представляет собой важнейший центр локализации Я. Непропорционально большая голова изображена в рисунках почти половины респондентов (42 %), что может указывать на лиц, страдающих органическими поражениями головного мозга, испытывающих сильные головные боли, имеющих низкий уровень контроля за телесными импульсами, а также лиц, имеющих де-

фицит общения, неудовлетворённость личностными достижениями, озабоченность социальным статусом, придание значимости интеллектуальным способностям, моделирование желаемого будущего посредством воображения, фантазий и т. д.

В функции социальной коммуникации при рисовании головы человека важное значение отводится глазам, как основному органу контакта с внешним миром. Прорисованные большие глаза в рисунках (56 %) испытуемых, как правило, свидетельствуют об интересе, любознательности, стремлении к общению, либо к явно выраженной враждебности, подозрительности, сензитивности. Пропуск, затемнение, закрытость глаз (темные очки) могут указывать на стремление индивида отгородиться от окружающего мира, избегание неприятных визуальных воздействий или стремление скрыть свои истинные намерения, неуверенность в себе, агрессивные тенденции (рис. 1 и 2.)

Рис. 1

Рис. 3

Рис. 2

Большой, ярко выделенный, прорисованный рот присутствует в рисунках более половины (59 %) осуждённых к ПЛС, что может быть связано с фиксацией на пище, желудочной симптоматикой, склонностью к сквернословию, импульсивным всплескам гнева, характерным в большей мере для инфантильных, зависимых личностей.

Изображение большого туловища у менее половины осуждённых к ПЛС (45 %) может свидетельствовать о наличии неудовлетворённых, остро осознаваемых субъектом потребностей (физиологические потребности, потребность в любви и принятии, в безопасности, временном уединении, саморазвитии и т. д.) (рис. 3).

*Данный осужденный имеет острую потребность в защите и поддержке, что явно выражает собой закрытая поза сидящего человека, стремящегося скрыть свое подлинное эмоциональное состояние. Фиксирован на сексуальных импуль-

сах, что подтверждается чрезмерной штриховкой рук, мелких деталей костюма, и может свидетельствовать об испытываемом чувстве вины по отношению к агрессивным импульсам или ма-стурбаторной активности.

Более половины респондентов (54 %) рисуя человека, изобразили фигуру с широко расставленными ногами, что может указывать на пренебрежительное отношение к окружающим, демонстративность, ощущение незащищённости, неуверенности в себе.

Отвечая на вопросы по рисунку человека, большинство осуждённых к ПЛС (70 %) указало на следующие характеристики настроения: весел, доволен, радостен, умиротворён, ироничен, испытывает радость, но в душе устал. Незначительная тенденция (28 %) к противоположной характеристике настроения выражается в следующем: печален, раздражителен, задумчив, озабочен, испытывает досаду, бессилие. Можно

предположить, что счастливое настроение нарисованной фигуры человека передаёт стремление индивида к ярко насыщенной, эмоционально окрашенной жизни, ограниченной условиями отбывания наказания и длительной изоляцией, а также к полноценной реализации положительных чувств и эмоций, препятствующих угнетающему действию однообразной, монотонной, строго регламентированной жизнедеятельности в колонии.

Также осуждёнными пожизненно были даны пояснения к личностным качествам нарисованных людей (мужчины и женщины). Так, более половины опрошенных (60 %) отмечают, что в рисунках только хорошее, (11 %) респондентов отметили плохое качество — обидчивость. На низкое качество рисунка указало (28 %) испытуемых, отметив следующее: «рисунок мой нарисован плохо»; «рисую безобразно; «рисовать не умею, выразить трудно, но образ хороший»; «рисунок некачественный»; «в рисунке просто ирония, но рисовать не умею»; «рисунок плох своей абстрактностью, но этим же и хорош»; «сами рисунки схематичны, так как не умею рисовать более детально» и т. д. При этом необходимо отметить, что для большинства осуждённых к ПЛС (57 %), свойственно занижение своего фактического возраста на 5-7 лет, при характеристике нарисованного мужчины, что может являться одним из признаков имеющегося внутриличностного конфликта, неадекватности восприятия своего Образа-Я, неудовлетворённости собой, низкого уровня самооценки, а также чувства вины от «содеянного» и невозможности исправить ситуацию в настоящий момент. Во временном континууме — возврат в прошлое и мысленное про-

живание нереализованных жизненных ситуаций, посредством психологических механизмов «регрессии», «фантазирования».

Таким образом, рисунок человека является одной из методик, позволяющей эффективно оценить психофизиологическое состояние клиента (испытуемого), служит выражением его личностных проблем и конфликтов и может применяться как основное, так и дополнительное средство психодиагностики осужденных пожизненно, что зависит также от личного опыта и профессионализма психолога в работе с данной методикой.

ЛИТЕРАТУРА:

1. Акимова, М.К. Психологическая диагностика: Учебное пособие СПб.: Питер, 2005. — 304 с.

2. Алфёров, Ю.А. Адаптированные методы изучения человека в условиях ИТУ: Учебное пособие / М.: МЦ при ГУК МВД РФ, 1996. — 192 с.

3. Бурлачук, Л.Ф., Морозов, С.М. Словарь-справочник по психодиагностике / 2-е изд., пере-раб. и доп. — СПб.: Питер, 2003. — 528 с.

4. Краткий психологический словарь / Под общ. ред. А.В. Петровского, М.Г. Ярошевского. 2-е изд. -Ростов н/Д.: Феникс, 1999. — 512 с.

5. Маховер, К.А. Проективный рисунок человека / Пер. с англ. Ю.А. Васильевой. — 3-е изд. М.: Смысл, 2003. — 157 с.

6. Остер, Д. , Гоулд, П. Рисунок в психотерапии: Метод. пособие / М.: Маркетинг, 2005. — 184 с.

7. Романова, Е.С., Потёмкина О.Ф. Графические методы в психологической диагностике / Е.С. Романова, О.Ф. Потёмкина. — М.: Дидакт, 1992. -256 с.

8 См.: Акимова, М.К. Психологическая диагностика: Учебное пособие / М.К. Акимова.- СПб.: Питер, 2005. — С. 207.2

9См.: Краткий психологический словарь / Под общ. ред. А.В. Петровского, М.Г. Ярошевского. — 2-е изд. — Ростов н/Д.: Феникс, 1999. — С. 276.

10См.: Акимова, М.К. Психологическая диагностика: Учебное пособие / М.К. Акимова. — СПб.: Питер, 2005. — С. 207-208.

11 См.: Маховер, К.А. Проективный рисунок человека / К.А. Маховер. — Пер. с англ. Ю.А. Васильевой. — 3-е изд. — М.: Смысл, 2003. — 157 с.

12 См.Бурлачук, Л.Ф., Морозов, С.М. Словарь — справочник по психодиагностике / Л.Ф. Бурлачук, С.М. Морозов. — 2-е изд., перераб. и доп. -СПб.: Питер, 2003. — 528 с. — (Серия «Мастера психологии»).

13 См.: Там же. С. 207.

СТРУКТУРА И ОПИСАНИЕ ЭМПИРИЧЕСКИХ ИССЛЕДОВАНИЙ

Практически во всех работах на соискание степени кандидата психологических наук и во многих на соискание степени доктора психологических наук существует эмпирическая часть, которая используется для подтверждения и обоснования теоретических исследований.

Известно, что нормативный процесс научного исследования строится следующим образом:

Выдвижение гипотезы (гипотез).

1. Планирование исследования.

2. Проведение исследования.

3. Интерпретация данных.

4. Опровержение или не опровержение гипотезы (гипотез).

5. В случае опровержения старой — формулирование новой гипотезы (гипотез).

В общем гипотезу можно определить как научное предположение, вытекающее из теории, которое еще не подтверждено и не опровергнуто.

В методологии науки различают теоретические гипотезы и гипотезы как эмпирические предположения, которые подлежат экспериментальной проверке. Подробно типы различных гипотез и правила их формулирования описываются в монографиях Р. Готтсданкера, И. Александрова, В. Дружинина [5, 6].

Обычно в работе формулируются теоретические гипотезы, на основе которых строится ряд эмпирических. Далее в процессе описания исследований чаще всего эмпирические гипотезы конкретизируются в виде статистических, которые являются наиболее формализованными.

Т. Н. Савченко

При проверке статистических ги-по-тез используются лишь два понятия:

Н1 — гипотеза о существовании различий;

Н0 — гипотеза о сходстве или об отсутствии различий.

Как правило, в исследованиях пытаются доказать существование различий. Отвержение гипотезы Н0 служит доказательством гипотезы Н1, обратное не верно, то есть мы можем говорить лишь, что у нас нет оснований отвергнуть гипотезу Н0. Очень часто исследователи забывают об этом факте.

Можно выделить следующую структуру организации и описания научных исследований.

1. Определение темы. Тема ограничивает область исследований, круг проблем, выбор предмета, объекта и метода.

2. Анализ литературы, который приводит к формулированию цели и задач исследования.

3. Уточнение гипотезы и определение переменных (зависимые, независимые, внешние). Обычно это определяется постановкой теоретической задачи.

4. Выбор экспериментального инструментария, позволяющего управлять независимой переменной и регистрировать зависимую переменную.

5. Планирование экспериментального исследования. Выделение внешних переменных, которые могут влиять на зависимую переменную. Планирование необходимо для обеспечения внешней и внутренней валидности эк-

сперимента. Выбор соответствующего экспериментального плана.

6. Отбор и распределение испытуемых по группам (соответствует принятому экспериментальному плану).

7. Проведение эксперимента: выбор методик, инструктирование, мотивирование испытуемых, и собственно само проведение исследований.

8. Выбор методов статистической обработки, ее проведение и интерпретация результатов (в соответствии с теоретической задачей, гипотезами исследования, данными, полученными в результате эксперимента) [4, 6, 15].

Обычно методы обработки данных следует уже выбирать на стадии планирования эксперимента или еще раньше — при выдвижении экспериментальной гипотезы. Экспериментальная гипотеза преобразуется в статистическую. Возможных типов статистических гипотез в экспериментальном исследовании немного:

а) о сходстве или различии двух и более групп;

б) взаимодействии независимых переменных;

в) статистической связи независимых и зависимых переменных;

г) структуре латентных переменных (относится к корреляционному иссле-дова-нию) [12, 7].

Подтверждение статистических гипотез (о различиях, связях и пр.) — решающий, но не единственный аргумент в пользу принятия экспериментальной гипотезы. Исследователь сопоставляет свои выводы с выводами других авторов, высказывает гипотезы о причинах сходства или различия между данными, полученными им самим, и результатами предшественников. И, на-

конец, он интерпретирует свои выводы в терминах теоретической гипотезы.

Далее мы бы хотели остановиться на трансформации этой схемы в зависимости от выбранной стратегии экспериментального исследования.

Рассмотрим наиболее типичные [4].

Констатирующая стратегия

Цель — констатация причинно-следственной связи между зависимой переменной (ЗП) и независимой переменной (НЗП).

1. Теоретический анализ.

2. Определение структурных элементов.

3. Выбор экспериментального плана.

4. Проведение эксперимента.

5. Качественный и количественный анализ.

6. Проверка статистической значимости.

7. Интерпретация результатов.

Формирующая стратегия

Цель — изучение и формирование одного явления вследствие влияния другого (формирование ЗП вследствие изменения НЗП).

1. Теоретический анализ.

2. Определение структурных элементов.

3. Выбор экспериментального плана.

4. Констатирующий диагностический срез.

5. Проведение эксперимента.

6. Контрольный диагностический срез.

7. Качественный и количественный анализ.

8. Проверка статистической значимости.

Эскизы: типы, характеристики, известные зарисовки

Эскизы известных Художники

Рафаэль (1483-1520)
Один из самых известных живописцев Высокого Возрождения Рафаэль также известен как Il Divino (Божественный). Он известен своим рисунок пространственной геометрии, а также его картины Сикстинской Мадонны (1513, Gemaldegalerie Alte Meister, Дрезден) и Преображение (1519, Музей Ватикана). Во время пребывания во Флоренции Рафаэль вступил в контакт с да Винчи, стиль которого сильно повлиял на его фигуру техника рисования. Рафаэль часто зарисовывал идеи на бумаге, некоторые предназначались для определенных картин, другие, возможно, просто для радости запечатлеть мимолетный момент. Примеры включают:

— Мадонна с младенцем (Альбертина, Вена) черным мелом, пером, набросок.
— Мадонна с младенцем ж. Иоанна Крестителя (Альбертина, Вена) Ручка / коричневая чернила.
— Голова и плечи молодой женщины (Британский музей) Ручка / коричневая чернила.

Леонардо да Винчи (1452-1519)
Художник, скульптор, архитектор и ученый Леонардо должен быть одним из самых одаренных людей всех времен. Его самые известные работы включить его рисунок Витрувианский человек (1492, Galleria dell’Accademia, Венеция), его портрет Мона Лиза (1503, Лувр, Париж) и его фреска Тайная вечеря (1495, Санта-Мария-делле-Грацие, Милан). К сожалению, большая часть графического искусства Леонардо был потерян. К счастью, сохранилось несколько его альбомов, большая часть которые набиты примерами научных диаграмм и рисунков соперничал только Микеланджело. Примеры известных этюдов да Винчи включают:

— Эскиз летательного аппарата (спиральный Air Screw, 1493), ранняя версия современного вертолета, которую да Винчи фактически не строил и не тестировал.
— Конструкция летательной машины (1488).
— Устройство для растяжения цилиндрической пружины (ок. 1498 г.).
— Конструкции для лодки (ок. 1485-7).

Микеланджело Буонарроти (1475-1564)
Родился во Флоренции в 1475 году, Микеланджело остается одним из величайших рисовальщиков в истории искусства. Вариант исполнения , конструкция , он создавал впечатляющие эскизы, рисунки, картины и скульптуры.Его самые известные работы включают две Сикстинские Фрески часовни в Ватикане ( The Genesis fresco и The Genesis fresco). Фреска Страшного суда ) и его мраморные статуи Пьета (1500) и Дэвид (1501-4). Большинство набросков и каракулей Микеланджело никогда не предназначались для всеобщего обозрения, и, без сомнения, он был бы в ужасе толпой, которую они сегодня привлекают, когда выставляются в наших музеях. По факту, он уничтожил большое количество перед своей смертью, чтобы избежать такого события.Возможно, он хотел скрыть, сколько подготовительной работы ушло на его последний произведения искусства. Исторически художники придавали значение только готовой продукции. Микеланджело, например, складывал свои наброски и использовал их как записную книжку. в котором он писал списки покупок и вел записи о своих расходах. Он имел не представляю, насколько коллекционируемыми станут его эскизы в будущем: в 2002 году например, быстрый рисунок мелом художником была «обнаружена» заброшенной и забытой в ящике в кладовая Национального музея дизайна Нью-Йорка. Он был создан примерно в 1530 и оценивается примерно в 10 миллионов долларов.

Питер Пауль Рубенс (1577-1640)
Предварительные наброски были чрезвычайно важны великому художнику эпохи барокко Рубенсу, особенно когда делегирует значительную часть картины своим помощникам. Когда он пишет портреты, сначала он обычно делает быстрый набросок, обычно рисуются и промываются коричневыми чернилами. Затем он сделает более подробную эскиз маслом для отправки заказчику на согласование или комментарий.После это, другая анатомическая деталь будет производиться в виде дополнительных эскизы. Только после того, как эти различные наброски будут завершены, он сможет сосредоточиться на на самой картине.

Винсент Ван Гог (1853-1890)
Ван Гог был одним из самых влиятельные художники постимпрессионизма движение. Хотя ему не удалось продать ни одной картины за свою жизнь, сегодня его работы приносят миллионы. Некоторые из его самых известных работ включают Едоки картофеля (1885, Ван Гог Museum, Amsterdam), Двенадцать подсолнухов в вазе (1888, Neue Пинакотека, Мюнхен), Автопортрет с перевязанным ухом (1889, Курто) Institute Galleries, Лондон) и Starry Night (1889, Музей Современное искусство, Нью-Йорк).Он также был известен своими набросками писем. (Всего 133) — это были письма, которые он написал друзьям (включая его брат Тео и коллега-художник Поль Гоген), в котором он набросал контуры картин, которые он планировал. Примеры включают:

— Спальня Винсента в Арле (1888 г.).
— Пара на прогулке (1887, Музей Ван Гога, Амстердам).
— Стул (1890, Музей Ван Гога).
— Сад приюта (1889, Музей Ван Гога).
— Пейзаж урожая (1888, Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия).
— Крестьянин, копающий картошку (1885, частное собрание).

Эдгар Дега (1834-1917)
Ключевая фигура французской живописи, Дега был одним из ведущих представителей импрессионизма, хотя он никогда особо не мирился с таким ярлыком, предпочитая на основании его академического образования считаться реалистом. Он был особенно впечатлен итальянскими мастерами и поездкой в Италию в В 1850 году он зарисовал в своих тетрадях многие их картины и фрески.Он особенно заинтересовался эскизами балерин, модисток. и прачки в Париже и тысячи его рисунков (карандашом и пастель) выжить и сегодня. За свою жизнь художник заполнил 38 альбомов. которые предоставляют историкам искусства из первых рук свидетельства его методов работы. Он вел свои книги, чтобы записывать произведения искусства, которые видел, людей, которых наблюдал, для визуализации прочитанных им художественных сцен или для экспериментов с новыми концепциями.

Программы Чтобы помочь вам набросать

Большинство дизайнеров используют компьютерные программы для помочь им создать профессионально выглядящие иллюстрации и эскизы. Традиционно профессионалы искусства используют для этого компьютер MAC. программы назначения и разработки обычно сначала создаются для MAC (хотя некоторые доступны для Windows). Популярные программы:

Для компьютера MAC:

Программы для создания эскизов для Mac включают:

— Sketch Mac
— VectorDesigner
— Artboard
— SketchBook Pro
— OmniGraffle
— Intaglio
— EazyDraw
— Sketsa SVG Editor

Для Windows:

Программное обеспечение для создания эскизов для ПК включает:

— Xara Photo & Graphic Designer
— DrawPlus
— Real-Draw Pro
— Autodesk SketchBook Pro
— Sketsa SVG Editor

Эскизная работа: Полицейские художники схватили плохих парней карандашом и бумагой — Новости — Journal Star

НЬЮ-ЙОРК (AP) — В эпоху повсеместного распространения мобильных телефонов и камер наблюдения судебно-медицинский эксперт полиции Нью-Йорка Мэтью Кляйн — один из вымирающего поколения борцов с преступностью, которые помогают ловить плохих парней с помощью карандаша и бумаги.

Он один из примерно 100 штатных судебно-медицинских экспертов в Соединенных Штатах, занимающихся возвратом, основанным на умении заставить часто травмируемых людей открываться и говорить об ужасном преступлении.

«Все дело в свидетеле», — сказал Кляйн. «Вы должны уметь общаться с ними. Я стараюсь успокоить их, выразить им сочувствие, а затем мы приступим к работе».

Буквально в этом месяце Кляйн был вызван по делу о женщине в Бруклине, которая порезала шею мужчиной кухонным ножом.Не было видео наблюдения, никто не снимал на мобильный телефон убегающего подозреваемого, и жертва никогда не видела нападавшего. Но один свидетель хорошо посмотрел.

35-летний Кляйн провел несколько часов со свидетелем, показывая десятки разных глаз, разных типов лиц и волос, пересматривая, пока они не остановились на изображении, которое буквально и виртуально было нанесено на весь город.

Офицеры обнаружили возможные отпечатки пальцев, и совпавший снимок был очень похож на эскиз, сказал Роберт Бойс, начальник детективов полиции Нью-Йорка.

«Бам! Мы знали, что у нас есть этот парень, начав с нуля», — сказал Бойс.

Примерно через неделю был произведен арест. Подозреваемый, Грегори Арнольд, обвиняется в покушении на убийство и находится под стражей. Его адвокат не ответил на звонок с просьбой прокомментировать ситуацию. Ожидается, что жертва выздоровеет.

Представители правоохранительных органов заявили, что эта работа остается ценной, потому что камеры наблюдения и мобильные телефоны сторонних наблюдателей не могут быть везде, а также потому, что преступления, снятые на видео, не всегда фиксируют лицо подозреваемого.

Во многих случаях команда судебно-медицинских экспертов NYPD из трех человек использует такие видеозаписи наблюдения вместе с описаниями свидетелей для создания более подробных зарисовок. Каждый год они делают сотни набросков, реконструкций лиц мертвых и другие рисунки, связанные с преступлениями.

«Это старые инструменты, от которых никогда не уйти», — сказал Бойс о криминалистическом искусстве. «Камеры не являются доказательными. Мы привлекаем свидетелей и выносим рисунок на улицу. Это продвигает расследование.»

Раньше полицейское управление Филадельфии делало 150 набросков в год, но сейчас их осталось около 10, и два офицера тратят большую часть своего времени на другую работу. В полицейском управлении Чикаго не было штатного художника-зарисовщика с 1993 года. В Хьюстоне остался один. Многие другие департаменты полагаются на подрядчиков, работающих неполный рабочий день, в основном из-за бюджетных ограничений и распространения камер видеонаблюдения и мобильных телефонов, а также компьютерных программ, которые позволяют офицерам создавать эскизы с использованием предварительно загруженных лицевых элементов.

Сюзанна Бердуэлл из Международной ассоциации по идентификации, группы судебно-медицинских экспертов, в которую входят художники, сказала, что меньшее количество означает больше работы из-за уникальной ценности. Гражданское лицо, она постоянно работает судебно-медицинским экспертом в полиции штата Техас под элитой техасских рейнджеров. Ей и ее коллеге поручено создать криминалистическое искусство для любого правоохранительного органа штата, который нуждается в помощи, и у нее есть годовой лист ожидания для ее услуг.

«Судебное искусство — это не создание чего-то прекрасного; это документальное подтверждение нематериальных улик», — сказала она.«Когда мы начинаем проект, мы понятия не имеем, что мы рисуем. И мы никогда не узнаем, что это правильно. Представьте, что рисуете что-то, чего вы никогда раньше не видели».

В качестве примера Бердвелла можно привести холодный случай, когда четырехлетний мальчик увидел, как убили его мать. Он пришел к ней 35 лет спустя, и они работали над составным эскизом подозреваемого. По словам Бердвелла, подозреваемый был идентифицирован по рисунку в течение недели. Она нарисовала подозрительный рисунок 15-летнего подростка, который был похищен и подвергся сексуальному насилию.Еще до того, как это стало известно СМИ, офицер узнал мужчину. Подозреваемый, Лерой Даймонд, был признан виновным и приговорен к 20 годам заключения.

«Я всегда говорю жертвам:« Тот факт, что вы не можете увидеть рисунок в социальных сетях, в Crime Stoppers и в местных новостях, не означает, что он не используется, и ваше дело все еще рассматривается », — сказала она.

В Лос-Анджелесе художница Мэрилин Дроз более 30 лет работала независимым подрядчиком для правоохранительных органов, в основном с полицейским управлением Лос-Анджелеса, и однажды нарисовала изображение мальчика из черепа, найденного в дымоходе.Оказалось, что мальчик исчез несколько десятилетий назад, и ее изображение помогло идентифицировать его и сблизить его с семьей.

Кляйн не имел формального художественного образования. Его отец был аниматором в Walt Disney Co. и Warner Bros. и учил его рисовать. Кляйн отслужил два тура в Ираке, а затем на 10 лет стал патрульным полицейским Нью-Йорка, прежде чем обнаружил, что такое подразделение существует. Он сдал тест по рисованию и приехал в прошлом году. Его коллега, детектив Джейсон Харви, эскизы которого были показаны на выставке в художественной галерее Манхэттена, тренирует его.

Карандаши аккуратно разложены рядом с компьютером Кляйна за его столом в штаб-квартире полиции Нью-Йорка, а доска позади него усыпана практическими рисунками, каракулями и зарисовками из памятных дел. В прошлом году он нарисовал изображение женщины, которая пыталась украсть ребенка с детской площадки в Центральном парке; изображение было передано соседским няням и матерям, и был произведен арест.

Но не во всех случаях такое аккуратное разрешение. Кляйн нарисовал реконструкцию Джона Доу, который прыгнул перед поездом, но опознания не было.

Кляйн говорит, что каждый день узнает больше.

«Этот талант был у меня в заднем кармане», — сказал он. «Я рад, что могу найти ему хорошее применение».

Пошаговый чертеж тела | АРТЕЗА

Сообщение от Элиана Рибейро

Я начал рисовать, когда работал над магистрацией в области образования. Мне нравится включать искусство во все, что я преподаю, как способ расслабить ум и расширить творческое мышление.

Содержание:

Добавьте эти человеческие позы к своим рисункам

Человеческая форма была предметом бесчисленных произведений искусства на протяжении веков. Сделать это анатомически и пропорционально правильным может быть непросто, но с практикой и зорким глазом это может быть достигнуто.В этой статье я поделюсь с вами, как создать простой и понятный рисунок тела. Прежде чем вы это узнаете, вы будете добавлять эти динамические позы к людям на своих картинах или персонажам в графических романах.

Для создания этих трех рисунков я использовал набор для рисования карандашом Arteza Professional. В нем есть карандаши с твердостью свинца от 6B до 4H. Это дает мне как жесткие, так и мягкие поводки для создания светлых и темных линий и всего, что между ними. Именно способность немного изменять значения придаст вашему рисунку наибольшую реалистичность, и этот набор карандашей помогает мне в этом — вот почему я так их люблю!

Легкие и забавные позы для рисования

Растяжка лица

Шаг 1

Я провожу вертикальную линию и делю ее на 7 ½ равных частей. Каждый сегмент равен одной длине головы. Средний мужчина обычно имеет рост восьми голов, а женщина — семь с половиной голов.

Шаг 2

Пришло время набросать упрощенный скелет. Я очерчиваю голову, рисуя круг, который немного удлинен в области подбородка. Я обозначаю ширину плеч и таза горизонтальной линией. Стыки изображаю кружком. Колени расположены ровно посередине ног, а локти посередине рук. Поскольку позвоночник человека имеет S-образную форму, и человек, которого я рисую, вытягивает руки над головой, я преувеличиваю изгиб позвоночника.

Шаг 3

Я использую овалы для обозначения груди и таза. Я наклоняю их, чтобы попытаться передать направление этих частей тела. Я делаю овалы яйцевидной формы и не перекрываю их.

Шаг 4

Затем я добавляю плечи и бедра, используя удлиненные овалы. Руководствуясь кругами, обозначающими суставы, я соединяю плечо с локтем, а верхнюю часть бедра с коленом, сохраняя линию, представляющую кость, примерно в центре овала.

Шаг 5

Я проделываю то же самое с предплечьем и икрами, используя длинные овалы.Когда я рисую икры, я не соединяю их с нижними суставами.

Шаг 6

Давай поработаем на ногах. Вы заметите, что каждая ступня состоит из двух простых форм. Самая дальняя ступня должна быть меньше в соответствии с правилом перспективы. Кроме того, поскольку человек стоит со спрятанными руками, я просто намечаю, где он встречается.

Шаг 7

На этом этапе я объединяю все формы. Я делаю линии плавными и избегаю острых углов. Ведь на наших телах нет острых краев, правда? Затем я стираю все вспомогательные линии, чтобы подготовить рисунок к раскрашиванию.

Шаг 8

Начинаю штриховать по форме тела, чтобы показать его объем. Когда я делаю эти штрихи, я представляю, как кожа образует контуры тела, и делаю отметки в этом направлении. Я делаю несколько накладывающихся друг на друга мазков очень близко друг к другу, чтобы показать тени и складки, при этом использую меньше мазков для более светлого оттенка спереди, где свет падает на этого человека.

Подсказка: При штриховке одинаковые небольшие карандашные штрихи наносятся очень близко друг к другу.

Стойка истребителя