Рисунок голова: голова давида академический рисунок — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art
- основы рисунка головы человека в профиль
- Как нарисовать голову лебедя
- Тоновой рисунок экорше головы человека
- Шпаргалка по рисованию: голова — CG Magazine
- Начало практики » ГОЛОВА » карандашом
- Рисование человеческих голов, шеи и ягодиц в правильных пропорциях с помощью урока и руководства по рисованию фигур
- Меню к частям данной статьи
- Рисование головы и шеи: первые линии вида спереди.
- Чертеж головы в полный рост с учетом общего вида
- Рисование головы на виде профиля
- Кости шеи
- Рисование мышц шеи — Sterno-Cleido-Mastoideus
- Вытягивание горла
- Рисунок подчиненных мышц шеи
- Рисование трапециевидной мышцы
- Пропорции шеи и плеч
- Рисование формы шеи человека
- Рисование головы и шеи детей
- Горло.
- Некоторые подчиненные мышцы шеи.
- Трапециевидная мышца.
- Пропорции шеи и плеч к голове.
- Форма шеи.
- Рисование головы и шеи: первые линии вида спереди
- Рисование головы в полный рост и дальнейшее рассмотрение общего вида.
- Голова в профиль.
- Кости шеи.
- Sterno-cleido-mastoideus.
- Голова и шея ребенка.
- Рисование фигуры: головы, руки и ноги
- Как рисовать голову — вид спереди
- Как нарисовать голову и лицо — руководство по виду спереди в стиле аниме
- : структура и ритм | Марк Хилл
- Рисование головы, пошагово конструктивным методом
- Марвин Льюис заинтересован главным тренером, на рассмотрении для нескольких возможностей в 2021 году
основы рисунка головы человека в профиль
Начинающие художники на первом этапе сталкиваются с вопросом – как нарисовать голову? Голова, нарисованная карандашом, может выглядеть очень объемно и натуралистично. Главное здесь – знать, как правильно расставить теневые и световые акценты.
Сегодня я расскажу, как нарисовать голову поэтапно, шаг за шагом. Мы научимся изображать отдельные черты лица и узнаем, как нарисовать голову человека за 10-15 минут.
Итак, для того, чтобы поэтапно нарисовать голову человека карандашом, нужно для начала правильно разметить лист бумаги.
На схеме рисунка головы девушки вы видите, что мы будем рисовать портрет в три четверти или, другими словами, вполоборота. Поэтому центральная ось смещена вправо. Горизонтальные линии выделяют среднюю треть лица. Они определяют длину носа, а также обозначают нижний край глаз. Это основы поэтапного рисунка головы человека, в дальнейшем такой набросок поможет вам не ошибиться с пропорциями.
Наметьте линию глаз, бровей, губ и носа. Слегка выделите скулы – это сделает лицо более скульптурным, похожим на рисунок гипсовой головы.
На заметку: Кстати, если вы хотите научиться академическому рисунку головы человека, не обязательно уговаривать своих близких часами вам позировать. Купите гипсовую голову и практикуйтесь н ней. Так вы будете вольны в любое время делать учебный рисунок головы человека карандашом с натуры и сможете быстрее прогрессировать в живописи.
Удалите линии построения. Они были нужны для того, чтобы вы могли понять, как легко и красиво нарисовать голову.
Теперь самое время поработать над деталями. Начните с глаз. Прорисуйте зрачки, ресничный край, затемните брови и расставьте теневые акценты, как показано на моем архитектурном рисунке головы девочки.
Теперь прорисуйте ушную раковину. Это очень важный момент, уделите ему особое внимание, ведь именно он во многом определяет, насколько натурально будет выглядеть ваша нарисованная картинка головы.
Закончите с губами и переходите к следующему этапу.
Теперь затемните отдельные участки черепа и высветлите другие. Придайте изображению объем. Верхняя часть головы, глазные впадины и скулы окажутся в тени, а на лбу, носу и подбородке образуется естественный блик.
Теперь вы знаете, как поэтапно сделать рисунок головы карандашом. Тренируйтесь больше, и прогресс не заставит себя долго ждать!
Как нарисовать голову лебедя
Как нарисовать голову лебедя
Лебеди –очень красивые, изящные, благородные птицы. Их облик сразу вызывает восхищение. Немудрено, что народу часто хочется нарисовать прекрасного одинокого лебедя или, ещё лучше- лебединую пару с красиво изогнутыми двойками шеями -клюв-к-клюву. Ну, вы не раз видели такие сюжеты.
Ладно, а как нарисовать лебедя? Я уже писала об этом статью и решила, что раз нарисовала несколько картинок с фотографий, то теперь я уже в теме. Но вот, как довелось изготовлять маску лебедя, то тут и возникли вопросы – как же конкретно выглядит его голова .
Итак, рисуем голову лебедя.
Начну со схемы . Нарисую карандашом.Шея длинная, тонкая, и лебедь её может красиво изгибать, а может держать просто прямо и всё.
Не люблю геометрические сравнения, но иногда приходится применять, вобщем, голова лебедя не круглая, не овальная, а скорее яйцевидная. Глаз маленький, овальный и находится примерно в центре(если смотреть в профиль,конечно). Клюв большой, почти такой же длины, как и голова. Причём верхняя половина клюва преобладает- нижняя(челюсть) под ней вообще только угадывается. Клюв красноватый или оранжевый.
И вот тут-то нам пора посмотреть правде в глаза: над клювом находится некий чёрный каплевидный нарост. Для чего он там, бог его знает, факт,что он довольно большой и смотрится как потёк. Увидев это образование на первой же фотографии лебедя, я удивилась и подумала: может случайность. Но и на других фотографиях на яндекс- картинках лебеди практически все с таким вздутием ото лба к основанию клюва. Причём поверхность какая-то крупитчатая, неровная. Ниже этого наплыва основание клюва тоже чёрное –треугольником до глаза, причём глаз как-то теряется из-за этой раскраски. Ещё имеется небольшое чёрное пятно на конце клюва- ну, про него-то я и раньше знала.
Голова лебедя рисунок
Дааа ,вот если не посмотреть на настоящего лебедя – ну ни в жизнь не догадаешься по воображению о всех реальных деталях.
Как нарисовать голову лебедя вам рассказала Марина Новикова.
Читайте ещё:
Про иллюстрирование сказки «Гуси-лебеди»
Метки: голова птицы рисунок
Читайте также:
Google+
Марина НовиковаТоновой рисунок экорше головы человека
В середине 60-х годов XVIII в. находившийся в Риме французский скульптор Жан Антуан Гудон исполнил анатомическую фигуру «Человек с обнаженными мускулами» (экорше). С тех пор во всех учебных художественных заведениях по этой фигуре, размноженной в гипсовых отливках (слепках) в целом и по деталям (голова, руки, ноги и т.п.), изучают пластическую анатомию, разумеется, выполняя рисунки с натуры. Ценность экорше, как по-французски называют фигуру и ее детали, неоспорима, ибо это незаменимое учебное пособие для будущих графиков, живописцев и скульпторов.
Практически рисуя с натуры череп, а затем гипсовое экорше головы, вы, получив таким образом необходимые сведения, приступите к рисованию гипсовой отливки скульптурного произведения, созданного в античное время более двух тысячелетий назад.
При взгляде на экорше вы должны представить себе, как высоки были потребности людей в изобразительном искусстве. Произведения создавались художниками, прошедшими настоящую школу обучения профессиональному мастерству и обогащенными академическими знаниями анатомии человека. Тогда художники учились по-настоящему, знали и умели очень много. Недаром сам Гудон в возрасте 15 лет поступил учиться в парижскую Академию художеств и пробыл в ней ровно 9 лет. В некоторых художественных учебных заведениях европейских стран, в том числе в петербургской Академии художеств, на учебу брали мальчиков с пятилетнего возраста, как это было, например, с такими ставшими потом знаменитыми художниками, как Андрей Иванович Иванов, Алексей Егорович Егоров, Василий Козьмич Шебуев, Орнест Адамович Кипренский.
Карл Павлович Брюллов, принятый в десятилетнем возрасте в качестве казенного воспитанника в ту же Академию, вспоминал, как отец заставлял его в раннем детстве рисовать повторяющиеся много раз изображения человечков и лошадей, требуя в каждом новом не допускать замеченные в предыдущем ошибки, и если мальчик нарушал указание родителя, кстати, в течение 12 лет руководителем все в той же Академии художеств «классом орнаментальной скульптуры на дереве, лакировального и золотарного по дереву мастерства», то его лишали завтрака. Не потому ли Карл Брюллов, пройдя в молодом возрасте такую жесткую выучку, когда, например, под руководством ставшего педагогом Андрея Иванова сорок раз рисовал сложнейшую скульптурную группу Лаокоона, стал знаменитым художником. Он не просто точно и правильно рисовал и писал красками, но делал это с необыкновенным изяществом, высочайшим мастерством.
Как видите, обучение рисованию всегда являлось делом важным и требовательным. Конечно, тогдашние условия жизни и художественные вкусы людей были иными, но тот, кто становился художником в любом виде изобразительного искусства, должен был действительно очень много знать и уметь.
Вы уже убедились, что выполняемые упражнения оказываются ничем иным, как постепенным процессом рисования все более усложняющихся объектов. Вы уже научились обращать внимание на строение того предмета, который надлежит рисовать, а именно на сочетание и характер поверхностей, образующих его объем. Теперь вы неплохо знаете бытующее в рисовании выражение «строить геометрическое тело», «строить голову» и т.д. Все правильно, без знания и некоторого опыта в практическом рисовании на успешные результаты в учебе рассчитывать не приходится.
Для правильного и грамотного рисунка экорше головы необходимо знать строение черепа и расположение основных мышц. Череп определяет основные пропорции головы. Следовательно, в рисунке экорше нужно обратить внимание на пропорции гипсовой модели, а также на композицию и характер головы с обнаженными мускулами.
Целесообразность и необходимость рисования гипсовых моделей в том, что в них найдены и обобщены взятые из действительности формы, и вам видна готовая характеристика головы, которую следует грамотно изобразить. Неподвижность гипсового слепка тоже играет роль, ибо облегчает задачи построения изображения. Все это важно учесть, приступая к рисованию.
Постановка и освещение гипсового экорше должны быть такими, чтобы рисующие не имели проблем ни в чем. Выбор места хотя и связывается с условиями аудитории, но не должен лишить возможности хорошо видеть натуру с оптимального расстояния.
Итак, переходя от рисования черепа к изображению экорше головы человека, вы убедитесь, что в новых рисунках придется руководствоваться полученными знаниями о мышечном покрове черепа и взять за основу предыдущий рисунок костного скелета головы.
Процесс и техника выполнения рисунка экорше неотделимы от вопросов, связанных с умением смотреть на натуру. Технические приемы работы карандашом при рисовании черепа в изображении гипсового слепка экорше непригодны: здесь иной объем, другой фактурный материал.
Голова с обнаженными мускулами ясна и по тону, и по рельефности уже знакомых вам жевательных и мимических мышц. Если с вашего места свет, полутон и тень в натуре определяются четко, лучшего варианта точки зрения и желать не надо.
Рис. 60
Сделайте компоновочный эскиз экорше головы, проложите в нем легкой штриховкой светотень. Напоминаем, начало работы над рисунком с натуры всегда сопряжено с поисками композиционного размещения изображения.
Принципы компоновки рисунка на формате листа одинаковы для любого изображения. Исключений при рисовании одиночных моделей почти не бывает: тот же общий белый силуэт, легко намечаемые пропорциональные соотношения величин и пр. Нужно все время исходить из целого, подчиняя ему детали. Кроме того, правильное понимание, формы головы должно основываться на умении видеть взаимосвязь всех ее частей.
В данном рисунке необходимо показывать отдельные массы общей формы, подобно тому, как это делают скульпторы, но только в глине. Хорошо взятое общее даже в предельно упрощенном виде напоминает на плоской поверхности бумаги как бы реальную объемность.
Приступая к рисунку экорше, вы должны были обратить внимание на активное движение, «остановленное» Гудоном в форме легкой откинутости и почти неуловимого поворота головы чуть вправо. Этому движению в рисунке поможет профильная, т.е. условная (вспомогательная) линия.
Внимательно изучая натуру как в ходе зрительного наблюдения, так и в процессе ее изображения, присмотритесь к наличию в ней основных прямых поверхностей формы (рис. 60). Такая «обрубовка» формы головы помогает видеть объем в изображении и передать его в окончательном виде без упрощенности и резкости в трактовке.
На черепной коробке, как вы помните, располагаются: надчерепная мышца, подразделяющаяся на три части — лобный мускул, сухожильный шлем и затылочный мускул, и две височные мышцы. Гудон в голове «человека с обнаженными мускулами» показал эти мышцы, и хотя в гипсовом слепке они очень обобщены, тем не менее отчетливо просматриваются. Вам необходимо обратить на них внимание.
Скульптор великолепно разобрался с трактовкой внешне расположенных лицевых мышц. Готовая мышечная характеристика модели должна нацелить вас не на срисовывание каких-то выступов, углублений, светотеневых эффектов и т.п., а на практическое знакомство с расположением той или иной мышцы на голове человека.
Экорше головы человека имеет часть шеи, форму которой прежде всего определяет парная мышца со сложным названием грудино-ключично-сосцевидная, тянущаяся наискосок по боковой поверхности шеи. Свое название этот мускул получил потому, что начинается двумя головками: одна — от грудины (так сокращенно называют непарную кость, лежащую посредине последней поверхности груди), другая — от ключицы. Мышца заканчивается в районе сосцевидного отростка височной кости. Гудон в своей анатомической скульптуре подчеркнул эту парную мышцу, рельефно выделяющуюся в передней части шеи фигуры.
Работая над рисунком экорше головы в тоне, следуйте тем же требованиям, какие предъявляются к любому тоновому рисунку. Точно так же, как и в предыдущих заданиях, придерживайтесь тонального масштаба, выбрав самый темный применительно к натуре тон, чтобы подчинить ему все промежуточные. Правила рисования анатомической натуры не могут претерпеть каких-нибудь изменений, они одинаковы для всех тоновых изображений.
Выполняя рисунок экорше головы человека, вы получаете возможность изучать практически внешние мышцы. Целесообразно параллельно делать короткие зарисовки экорше со всех сторон. По окончании длительного рисунка очень полезно воспроизвести его по памяти, сравнив потом с основным изображением и исправив допущенные ошибки. Полезно также нарисовать экорше головы по памяти и представлению в разных ракурсах.
Согласно правилам построения рисунка пытайтесь передать во всех дополнительных изображениях экорше рельефную объемность головы, продолжая осваивать законы светотени.
Выполнение рисунка экорше головы человека дает первые серьезные навыки и хорошую методическую подготовку для дальнейшей работы в рисовании людей.
Таким образом, овладеть навыками изображения головы человека можно только при условии постоянной натурной работы и внимательного изучения черепа и мышц (рис. 61).
Рис. 61
Шпаргалка по рисованию: голова — CG Magazine
Очень важно держать в уме все детали процесса рисования, ведь это самый эффективный способ оградить себя от глупых ошибок. Нет, никто не заставляет тебя сначала рисовать череп, просто помни, что он там, внутри головы, которую ты рисуешь, поэтому уделяй внимание форме.
Цель определяет средства
Итак, бери карандаш. Перед тобой простейший рисунок головы в три четверти. Новички умудряются накосячить и с таким незначительным углом поворота. Но ты не такой, ты знаешь, что надо уделять внимание пропорциям, независимо от метода рисования остальных составляющих.
Когда нужно изобразить голову с непривычным для тебя наклоном, обратись к методу, при котором лицо очерчивается объемным крестом. Начни с легких линий и переходи к объемному рисунку, старайся быть точным.
Построение лица
Чтобы нарисовать лицо в анфас, нужно уделить внимание симметрии правой и левой сторон. В остальном проблем не должно быть, просто придерживайся схемы построения.
1. Нарисуй обычный полукруг – это вершина головы. Добавь основные контуры.
2. Построй вспомогательные линии, чтобы нарисовать подбородок, скулы, и определить общую форму головы. Обрати внимание на квадрат, который красуется на лбу. Он помогает построить другие линии. Ты можешь использовать не квадрат, а другие геометрические фигуры, — главное, чтобы они помогали тебе ориентироваться в пропорциях.
3. Можешь не изгаляться над объемным крестом на рисунке, но обрати внимание на его местонахождение, потому что он укажет на расположение основных черт лица. Время нарисовать глаза, рот и нос.
Изображать черты лица симметрично – сложновато, не так ли? Начинай с простейших, ровных линий, и постепенно достраивай их в объекты, используя кривые линии.
4. Добавь тени, чтобы лицо не выглядело плоским. То, как ты прежде поработал над контурами, определит общий вид готового портрета. Пользуйся вспомогательными линиями, чтобы минимизировать ошибки в построении.
Теперь можно взять резинку и стереть все вспомогательные линии. Ты останешься тет-а-тет с прекрасным личиком. Или с ужасным. Стараться надо было. Сделай последние подправки.
5. Дорисовываем детали и готово!
Мой совет тебе: старайся использовать кривые, извивистые линии лишь в самом конце, это облегчит тебе жизнь. Сложно делать поправки, когда линий так много и все они спутаны между собой. Пусть это станет твоей привычкой – побольше рисовать прямыми линиями. Как только ты уловишь структуру, и нарисуешь правильную основу, можешь извести её хоть миллионом закарлючек.
Удачи в рисовании голов!
Начало практики » ГОЛОВА » карандашом
Голова человекаНачнем с головы, это сложный объект для изображения художником, множество деталей, плоскостей и переходов, разных форм находящихся в пространстве. Вот по этому Академическая школа предусматривает освоения головы с более простого – с Гипсовой, не имеющей цвета волос, губ, глаз, кожи человека. Все формы белые, хорошо видны падающие тени, рефлексы и свет.
Но даже гипсовая голова имеет тоже массу деталей и плоскостей, возьмем обобщенную голову Обрубовку и поизучаем ее. Нарисуем с разных сторон, и понаблюдаем, как изменяются плоскости на переднем плане и удаленные от нас. Как влияет перспектива, падающие тени на форму.
Это будет Задание – 2, знакомство с формой головы. Обрубовка.Начало практических занятий. Все задания будем выполнять на чертежной бумаге, или полуватмане формата А-3, А-4, кому как нравится и удобно, карандаши мягкий М., или ТМ, Т, 2Т, это основные , других для нас пока не требуются. Необходимо завести отдельную папочку для выполнения заданий и бережно их хранить для анализа
Для начала познакомимся и освоим линию в рисунке и штриховку при формировании объемной формы Головы «Обрубовки» на этой схеме —
Рисуем обрубовку
Хочу сразу же объяснить , чтобы не пугаться, возраст и стартовый профессионализм в освоении рисунка по данной методики. не играет большой роли, как и предела совершенства не существует в принципе.Это точка отсчета лично каждого, и став однажды на него, человек должен пройти весь путь сам, добиться того мастерства, которое он решит для себя.
Основные этапы работы над гипсовой Головой «Обрубовка» —
1 этап: Композиция в листе двух рисунков, и определение пропорций головы
2. этап: Намечаем детали головы, их пропорции и разбираем по плоскостям, вводим тон для формирования объемов, следим за штрихом карандаша, кладем его по форме. Начинать выявлять объем с теней, дальше полутона и в конце прорабатывать будем в свету очень легко.
3.этап: Выявляем главное в голове, плановость ближе — дальше, усиливаем контраст между светом и тенью, рисунок ведем без фона, смотрим касания контура и еще раз просматриваем особенности головы. Подписываем рисунок.
о Тренировка руки и глаза при рисовании, штриховки плоскости, определения пропорций,
выявление симметрии и другого, приучает мозг правильно выстраивать цепочки последовательных действий, образно говоря протаптывать дорожки в густой траве в разных направлениях. И по ним удобно и быстро будет перемещаться команда из головного мозга к руке, работая со временем, — на автомате.
А если руку и глаз не тренировать сразу же, с первых занятий рисунком, то каждый раз будем пробираться через бурелом, тратя массу сил и времени при рисовании. И такое рисование уже не будет нам врадость, и доставлять удовольствие.
И дальше, с усложнением задач мы будем накапливать опыт, и совершенствовать свое мастерство – учиться летать, высшему пилотажу, познавать новые техники и приемы, становиться профессионалами день ото дня и год от года.
В обучении мастерству нет предела, только человек идущий по этому пути может принять решение идти дальше или с него достаточно. Учиться рисовать увлекательное путешествие, которое открывает новый мир человеку, безграничные возможности его фантазии. А это , в свою очередь формирует правильное мировоззрение на нашу жизнь.
Чистяков, Репин, Серов, Врубель, Шишкин, Левитан, Маковский, Айвазовский, Ге, Соколов, Козлов, Рябушкин и многие другие Русские художники проложили нам дорогу познания мастерства Русского Академического Рисунка. Силу, мощь и тайны его они готовы передать каждому из нас, не зависимо от возраста и наличия базовых знаний.
Желание, упорное стремление в освоении мастерства художника приводили этих мастеров к успеху. Сколько прекраснейших картин было создано ими за свою жизнь.
Какой богатейший материал они оставили нам, -потомкам!
А сейчас следует выполнить Задание 3, нарисовать АВТОПОРТРЕТ.Это, своего рода, станет точкой отсчета нашего мастерства, и его предстоит рисовать каждый год, подводя итоги нашим знаниям и приобретенному мастерству. Формат тот же А-3, А-4, карандаш.
Образцы посмотрим здесь:Работы ДЮРЕРА
Работать необходимо вдумчиво и спокойно!
Выполнив задание, необходимо проанализировать его, сравнивая с образцами, находить недочеты у себя, и исправлять их. Это умение приходит с опытом, как результат усилий, и вознаграждает человека соответственно — мастерством.
В конечном итоге, каждый прошедший школу мастерства, научится рисовать, не срисовывать, а именно рисовать то, что он хочет, а следовательно приобрести «тайные знания и секреты» Великих мастеров прошлого. Художник научится контролировать себя, свой разум и жить с ним в согласии в современном мире. Быть успешным и востребованным, опираться на вдохновения предшествующих мастеров, быть творцом собственной жизни.
Разберем это задание – Автопортрет.Без сомнения получилось у всех по-разному, это первый осознанный шаг, изучения рисунка как такового. Первое, на что следует обратить внимание это композиция в листе. Рисунок головы необходимо располагать выше середины и больше пространства у лица. Размер не крупный и не мелкий, примерно так как на этих работах, формат тот-же 21х30, карандаш —
Портрет В.М.КАТАНОВА краеведа, писателя и поэта.
Портрет Студента ОХУ
Портрет Иванова
Портрет Людмилы Фитисовой
Портрет Н. Барановой
Портрет Натальи Барановой
Со временем чувство композиции разовьется, а для этого необходимо делать быстрые наброски и зарисовки голов. Минимум по 3 в день, чтобы глаз привыкал, и формировались цепочки связей в головном мозге.
Наброски -на что ориентироваться —
Задание – 4, КОПИРОВАНИЕ ОБРАЗЦА Задача стоит следующая: Не прибегая к измерительным инструментам, как можно точнее скопировать данную работу, композицию, штриховку, линии, тональные отношения.При этом, подчеркиваю, не важно, какой у вас на сегодня уровень подготовки, главное начать работать, чтобы сделать как можно больше ошибок, на этом этапе — это главное. Ошибки нужно уметь видеть, чтобы знать что исправлять, над чем работать и совершенствоваться. Когда человек набивает шишки — ему больно и он старается, в следующий раз делать правильно, не ошибаться. Так мы продолжаем формировать устойчивые связи у себя в голове, обучая себя. Анализ при этом играет большую роль, развивается логика и обдуманное мышление, а следовательно находятся новые решения по исправлению своих ошибок.
Глеб Козлов
Начало практики » ГОЛОВА » карандашом
Экорше Гипсовая Голова.
Рисование человеческих голов, шеи и ягодиц в правильных пропорциях с помощью урока и руководства по рисованию фигур
Home > Справочник уроков рисования > Человеческое лицо > Рисование головы, шеи и плеч человека
|
Меню к частям данной статьи
Рисование головы и шеи — первые линии вида спереди
Чертеж головки, вид спереди
Волочильная головка на виде сбоку профиля
Кости шеи
Рисование мышц шеи
Рисование горла
Другие мышцы шеи
Трапециевидная мышца
Рисование правильных пропорций головы до плеч и шеи
Рисунок формы шеи
Рисование головы и шеи детей
Просто текст
Рисование головы и шеи: первые линии вида спереди.
Чертеж головы в полный рост с учетом общего вида
Рисование головы на виде профиля
Кости шеи
Рисование мышц шеи — Sterno-Cleido-Mastoideus
Вытягивание горла
Рисунок подчиненных мышц шеи
Рисование трапециевидной мышцы
Пропорции шеи и плеч
Рисование формы шеи человека
Рисование головы и шеи детей
Горло.
Между двумя грудинно-сосцевидными отростками или перемычками капота находится треугольное пространство горла. Его вершина находится в ямке шеи, а основание — от угла к углу челюсти. Другой треугольник простирается от того же основания до подбородка, и оба вместе образуют пространство, о котором теперь следует говорить. В этом общем основании лежит подъязычная кость или U-образная кость языка, которая обычно не фигурирует в образцах скелетов, которые можно увидеть в наших школах. Она лежит довольно горизонтально, хвосты буквы U направлены назад, и не слишком глубокая, но чтобы ее можно было просто почувствовать.Эта подъязычная кость является самой верхней частью гортани, глотательным и речевым аппаратом, а другими частями являются щитовидная железа и перстневидный хрящ. Именно щитовидный хрящ составляет массу адамова яблока. При этом появляется небольшой дополнительный выступ, приближающийся к коже. Щитовидный хрящ имеет форму короткого отрезка трубки, а под ним находится перстневидный или кольцевой хрящ, несколько похожий спереди на подъязычную кость. Все эти формы более отчетливо видны у мужчин, чем у женщин, по двум причинам: во-первых, потому что они больше и ниже, и, во-вторых, потому что они меньше маскируются телом щитовидной железы, железой, которая не только больше у женщин, но и больше. также выдающийся, обеспечивая изящную полноту перед женским горлом.(См. Рис. 200.)
При рисовании вида спереди шеи видно, что сначала необходимо выделить трубчатую массу, щитовидный хрящ, и будет почти заполнять пространство между грудинно-сосцевидными отростками, если они хорошо развиты. Затем в центре этой массы должен быть остроконечный выступ с вышеупомянутым острым выступом, а ниже должен быть второй горизонтальный гребень, перстневидный хрящ.
Если поднять подбородок и выполнить задыхающееся, все формы горла будут выведены наружу, и это составляет для рисовальщика две расходящиеся массы над яблоком и, скажем, четыре расходящиеся массы под ним. , в то время как с обеих сторон — мягкая, менее формальная масса, заполняющая ромб на горле.(Рис. 184, А.) Расходящиеся массы практически встречаются на подъязычной кости. Мышцы, образующие эти формы, слишком многочисленны и малы, чтобы подробное описание было гораздо более ценным с практической точки зрения для рисовальщика, чем то, что уже было сказано. Единственное, что нужно указать по имени, — оногиоид. (Рис. 184, B.) Важность этой маленькой удушающей мышцы объясняется тем, что она является единственным нарушителем пустоты треугольника на другой стороне грудино-сосцевидного отростка. Подъязычная мышца проходит от верхней границы лопатки до подъязычной кости.Хотя лопаточная кость наиболее отчетливо видна позади фигуры, тем не менее, часть ее выше остистого отростка выступает вперед значительно. Более того, омо-подъязычная мышца представляет собой двойную мышцу, имеющую два мясистых тела, продолжающихся с одним, как две сосиски, и образующие промежуточное сухожилие. Это промежуточное сухожилие проходит под грудинно-сосцевидным отростком, который, кажется, удерживает его и образует центральное прикрепление. Из этого положения мышца движется в новом направлении, более вертикальном, до подъязычной кости.Эта верхняя часть горла показывает не больше, чем другие маленькие мышцы этой области. Нижняя часть видна немного больше, тускло выступая на своем пути, хотя часто едва различимая.
Некоторые подчиненные мышцы шеи.
Сбоку на шее видны три сравнительно неважных мышцы. Это Scalenus, Levator anguli scapulce и Splenius capitis. Собственно Скалени три: антикус, средний и постикус.
Скалени, расходящиеся вниз и стоящие на первом и втором ребрах, образуют расширяющееся основание шеи. Очень мало из них достигает поверхности, но это небольшое количество образует важную массу сбоку шеи (рис. 186, А), массу, которая заполняет вершину внешнего треугольника шеи. Линия, изображающая на рисунке Скалени, излучается из-под уха вместе с сосцевидным отростком Клейдо (B). И Splenius capitis, и Levator anguli показывают немного другое, можно сказать, в некоторой степени соединенные вместе в чем-то похожем на Scaleni.Однако их позиция все выше и ниже. Если они образуют какие-либо линии на поверхности, они будут похожи на сосцевидно-сосцевидный отросток и скалени, расходящиеся вниз из-за уха; но хотя линия Скалени примерно вертикальна, они будут немного отклоняться назад (С).
Возможно, Сплениус и Леватор наиболее полезны из-за их внушающей формы формы, а не из-за того, что они фактически обеспечивают кого-то самих по себе или в одиночку. Таким образом, Splenius capitis
A. Splenius capitis. Прикрепления — затылочная кость и сосцевидный отросток височной кости — отростки позвонка нижней части шеи и верхней части спины, а также затылочная связка.
B. Levator anguli scapula. Прикрепления — поперечные отростки первого-четвертого шейных позвонков — угол лопатки.
C. Scalenus, anticus medius и posticus. Прикрепления — поперечные отростки некоторых шейных позвонков, антикус к третьему, четвертому, пятому и шестому, срединный от второго до седьмого, отросток к пятому, шестому и седьмому — антикус к передней части первого ребра. , medius — к задней части первого ребра, posticus — к задней части второго ребра. помогает осознать расходящийся вверх характер формы шеи, которая есть.тонко переплетается с расходящимися вниз, как это представлено в Scaleni и Levator anguli scapulae. Почти весь Levator скрыт под большой мышцей Trapezius, которую следует заметить, но форму шеи гораздо легче предложить Levator, потому что, как будет видно, трапециевидная мышца не принимает форму шеи. форма, которая кажется наиболее логичной, учитывая его привязанности, но ограничена до тех пор, пока не примет свою форму из мышцы под ней, леватора.
Трапециевидная мышца.
Трапеция — это четырехсторонняя геометрическая фигура, напоминающая продолговатый ромб. Четыре точки трапециевидной мышцы находятся у затылочной кости черепа, позвоночника последнего спинного позвонка и двух акромионов. Правильно, мышца состоит из двух треугольников с основанием вместе на шипах позвоночника и вершинами на плечах. В шее затрагивается только верхняя часть этой мышцы, и следует отметить, что вместо прямой линии от затылка до акромиона, в верхней части проходит двойная линия, Levator anguli. , а в нижнем вроде бы для подключения акромион с пятым или шестым шейным позвонком.Действительно, на спине виден некий край шнура, идущий в описанном направлении (рис. 188, А.). Часть выше, образующая узкую заднюю часть шеи, переходит вперед.
Шнуровидный край образует заднюю линию основания шея и верхняя граница туловища. От края пуповины мышца плавно опускается вперед через плечо, пока не достигнет точки прикрепления на внешней трети ключицы, завершая, таким образом, внешний треугольник или солевой ящик на шее.(Рис. 188, Б.) Граница едва различима в нижней части на плече, плавно переходя в общую массу
, но узкая часть вверху шеи довольно четко показывает ее край (D).
Пропорции шеи и плеч к голове.
Длина шеи на схематическом виде спереди от подбородка до головок ключиц, у человека три дюйма; в женщине побольше. Или, найдя такой же размер на лице, у человека он попадает в верхнюю часть крыльев носа; у женщины на середине носа, A и B, рис.189.
В профиль можно заметить, что длина от носа до конца подбородка примерно равна длине шеи от угла под подбородком до впадины чуть выше головки ключицы, c; в то время как горизонтальная нижняя сторона подбородка меньше или, возможно, равна расстоянию от подбородка до верхней части рта, E.
Что касается ширины шеи, то ее можно принять равной ширине челюсти под углом, и оттуда можно начинать очертания, как показано на схеме.Длина шеи мужчины до основания шеи составляет 3 дюйма. Длина ключицы у мужчин — 6 дюймов, у женщин — 5 дюймов. С дюймом для акромиона эти измерения становятся 7 и 6. Точное правило для соотнесения этого размера с головой или головой и шеей кажется невозможным, но приемлемый ориентир заключается в том, что расстояние
от впадины шеи до мостика. длины носа и конца акромиона равны, причем считается, что предел опускается ниже по носу у женщины, чем у мужчины.
Форма шеи.
Шея довольно цилиндрическая, особенно у женщин, и этот цилиндрический характер лучше всего виден, когда плечи приподняты, как на рис. 19o, A. У мужчин большая выпуклость и кажущаяся твердость мускулов лишают гладкости, и сделать термин «цилиндрический» менее уместным.
Нижняя часть цилиндра скрыта за большими «контрфорсами», которые трапеции образуют с обеих сторон.(Рис. 19o, B.) Эти опорные образования имеют наибольшее значение как в шее мужчин, так и женщин. Они спускаются к ключицам. Хотя «опора» отделена от грудино-сосцевидного отростка впадиной (рис. 191), в шее у женщин все же существует определенная связь между двумя массами. Это происходит из-за того, что грудинно-сосцевидный отросток максимально полон в своей середине, опускается обратно к ямке шеи и ключице и отступает под челюсть и ухо. Полнота, таким образом, близка к полноте опоры, и форма, кажется, переходит с обеих сторон горла наискось к плечам.Это плавление шеи в туловище — прекрасное дополнение к женским «прелестям».
Сравнивая шеи мужчины и женщины при виде сбоку (рис. 192 и 193), мы сразу видим, что шея женщины несравнимо более изящна. Он длиннее, эластичнее и, следовательно, может более полно сгибаться, его линии более плавные и продолжаются дальше. Задняя часть шеи у мужчины, вместо того, чтобы иметь изящную полую кривизну женщины, значительно выпячивается, иногда больше, чем голова выше, у неидеализированного настоящего мужчины.(Рис. 196.)
В передней части шеи такой же контраст. Адамово яблоко у женщины выше и меньше, а горло заострено выше, чем у мужчины; кроме того, внизу есть жирная полнота, которой шея мужчины не обладает. В результате шея женщины сверху уже, чем снизу (рис. 192), в то время как шея мужчины — наоборот. (Рис. 193.)
Морщина на шее имеет большое значение. Его никогда не следует пропускать. Он грациозно выходит сзади, примерно на дюйм ниже черепа, и проходит вперед по сосцевидному отростку.(Рис. 191, 194, 195 и 197).
На рис. 198 показаны плоскости шеи, и мы их пробежим. 1 и 2 — две поверхности грудино-сосцевидного отростка, и гребень между ними является самым высоким в этой части шеи; 3 и 4 — две поверхности трапеции, гребень между ними закручивается назад; 5 и 6 — ключицы; 7 — часть трапеции и сплениуса; 8 — часть грудино-клейдо; 9 — сторона челюсти; 10 — часть трапеции; 11 и 12 — для лестницы; 13 и 14 для омо-подъязычной кости.Обратите внимание на канал между 7 и 10 и между 8 и 1. Ближайший гребень к зрителю — это гребень между 3 и 4, затем идет гребень между 1 и 2, поверхности 7, 10, 11 и 12 лежат ниже.
Часто шея у женщин имеет определенные изгибы по двум контурам, как на рис. 199. Мы также видим на этом рисунке, что линия спины начинается близко после челюсти. Действительно, хорошо начинать линию спины, начерчивая грудино-ключично, располагая под ним трапецию, как на рис. 195, так как шея сзади тоньше, а трапеция в ее верхней части обычно скрыта.
Различные детали довольно хорошо видны на рис. 200. На рис. 201 мы замечаем изящную полноту в задней части шеи, которая, однако, прекращается вплотную к голове, как на B, рис. 203.
Следует только упомянуть, что внешняя яремная вена пересекает грудино-сосцевидный отросток примерно в середине своего хода, выходя из-под угла челюсти. (Рис. 203, C.) Иногда это заметно на небольшом расстоянии, при нагрузке, рядом с массой омо-подъязычной кости.
Platysma Myoides (D) — кожная мышца, покрывающая всю переднюю часть шеи и достигающая лица до рта и щеки. Его размер очень похож на камайль или кольчугу (E), которую носили в пятнадцатом веке. Фасцикулы, или волокна мышцы, исходят из области рта, некоторые идут почти сразу назад и помогают выражать смех, остальные распространяются по шее в направлении ключицы. Это мускул, которого очень мало и, возможно, он наиболее полезен при гримасе уродливых лиц, как у китайской тележки, и при дрожании.
Рисование головы и шеи: первые линии вида спереди
Когда художник начинает рисовать на своих фигурах, он представляет их жирными схематичными линиями, которые, хотя и быстро нарисованы, достаточны для обобщения формы и фиксации пропорций. Для головы, если смотреть спереди, первые линии напоминают желудь в чашке. Овал желудя представляет лицо, в то время как более закругленная кривая чашки дает череп и волосы. Именно в женской голове изгибы видны в их величайшей чистоте.Головам мужчин и детей рекомендуется более угловатая обработка. Конечно, форма головы, будь то голова мужчины, женщины или ребенка, полностью построена на изгибах; нет реальных углов, и разные части скользят одна в другую за счет самых красивых колебаний формы, без каких-либо рывков или острых углов. Тем не менее, когда взяты различные линии, не столько по их тонкости, сколько по их общему характеру и положению, их отношение скорее угловое, чем плавное. На протяжении всего этого исследования мы будем склоняться к угловатым или изогнутым, в зависимости от того, что служит нашей цели.При рисовании головы женщины нам помогает щедрый изгиб; при рисовании голов мужчин и детей более угловатая форма помогает.
На рис. 35, А, голова женщины, у нас есть широкий полный овал лица. Хорошо, что этот овал не должен быть заостренным и слишком острым, так как контур представляет собой челюсти, а не щеки, и одна из самых распространенных ошибок — это сужение челюстей, что, без сомнения, делается в надежде на то, что уточнение. Обратите внимание на то, чтобы глаза были немного ниже середины, а волосы ниспадали наискось, делая лоб не слишком широким.
На рис. 36 проиллюстрировано несколько моментов, которые необходимо здесь учесть. Кривая головы сначала была нарисована довольно грубой линией — что более уместно, когда волосы не ограничиваются головой — и был добавлен овал для лица. Эта линия лица широкая и широкая, и даже немного угловатая, что угрожает придать голове мужской характер, чего, однако, избегает линия волос, которая явно женственна. Теперь, как правило, когда голова стоит прямо и не смотрит ни вверх, ни вниз, рот находится в том положении, которое можно было бы пройти по кривой головы, если бы она продолжалась круговым образом через нижнюю часть лицо.В данном случае такое продолжение изгиба головы расположило бы рот очень близко к подбородку. Таким образом, мы знаем, что голова должна быть немного приподнята и укорочена. Угол наклона головы лучше всего атаковать по линии бровей. Глаза, как правило, располагаются немного больше, чем на полпути вниз от макушки до низа, а брови — немного меньше. Если
, когда он впервые набрасывает овалы для головы, рисовальщик проводит несколько линий поперек бровей, он легко увидит, если у него есть хоть какой-то взгляд на форму, где будут опускаться брови и глаза.Чем больше будет лицо в ракурсе, тем более изогнутыми должны быть эти линии.
Шейка на рис. 35 и 36 представлены линиями, которые несколько расходятся при спуске, слегка выпуклые вверху и слегка вогнутые внизу. Обычно эти линии несимметричны не потому, что шея несимметрична, а потому, что положение редко позволяет двум сторонам казаться одинаковыми. Обратите внимание, что сторона, на которой находится более изогнутая (выпуклая) линия, — это та сторона, к которой поворачивается голова.У женщины длина шеи будет примерно равна ее ширине; у человека короче.
Наклонные линии плеч доходят до шеи где-то посередине; но различия, вызванные разными взглядами, настолько велики, что в любом правиле можно найти мало указаний. Подобно тому, как линии шеи внезапно поворачиваются наружу внизу, так и эти линии плеч так же внезапно поворачиваются вверх, как и встречаются с шеей. (Рис. 36.)
На рис. 37 мы видим начало голов детей четырех, шести и годовалого возраста.В A линии закруглены, в B заострены, и эта разница не для характеристики возраста, а для иллюстрации различных способов атаки на работу. Заостренный метод B лучше, хотя его следует рассматривать как уточнение изогнутой формы. Во всех случаях лицо короткое и, следовательно, широкое. Шея тоже короткая, но должна казаться узкой по сравнению с головой, как если бы она была слабой. Более того, лицо ребенка имеет большую прямоугольность. Пухлые щеки почти такой же ширины, как и надбровная дуга, а подбородок очень маленький и еще не проявляет себя.
Разница между головами мужчины и женщины видна, когда мы превращаем одну в другую. Сравнения можно сделать на фиг. 35 и 40.
Чтобы преобразовать голову женщины в голову мужчины, мы придаем ей квадратную или более квадратную форму. Мы делаем его линии более вертикальными. Мы расширяем и укорачиваем шею, уменьшая ее подвижность. Придаем челюсти большей угловатости; делаем рот и нос шире; но, прежде всего, расширяем лоб, делая его выше и вместительнее.
Если мы нарисуем овал головы, но не раскроем внутреннее пространство линиями или штриховкой, форма будет считаться яйцеподобной по своей округлости. Из всех форм яйцеобразная и колбасная наименее приемлемы в изображении человеческой фигуры или, более того, любой органической структуры. Кажется, что рост всегда проявляется в выталкивании конечностей и гребней. Следовательно, форма имеет тенденцию становиться угловатой и состоять из плоскостей или поверхностей бесконечного разнообразия, подогнанных друг к другу под разными углами.В человеческой фигуре никогда не бывает той жесткой угловатости, которую можно увидеть в кристаллах; он сглаженный, закругленный, а поверхности, далекие от плоских плоскостей, помимо того, что они выпуклые или вогнутые, более или менее скручены. Всегда есть изюминка — это можно рассматривать как один из важнейших фактов, касающихся формы фигуры.
Так вот, если верно, что форма всегда стремится к состоянию плоскости против плоскости, из этого следует, что для рисовальщика чрезвычайно важно схватить эти плоскости сразу, потому что в гребнях, которые отделяют одну от другой, очень важно. другая ложь — главное средство выражения.Подобно тому, как жизнь и движение создают форму, так чувствительное воспроизведение или раскрытие формы выражает жизненность и движение. Таким образом, контуры и гребни будут для художника первыми и наиболее готовыми указателями формы. Линия внутри контура будет означать, что форма там изменилась; он образует гребень или возвышение между плоскостями, которые, как кажется, спускаются в обе стороны.
Этот метод работы на самолетах проиллюстрирован в Рис. 38. Линии нарисованы с бескомпромиссной прямолинейностью, так как хорошо сначала определить направление, в котором лежит гребень, потому что любая задержка после плавной формы потребует времени, которое на данном этапе не должно быть потрачено на менее важные детали формы.Ибо не может быть никаких сомнений в том, что форма, по своей сути, видна в довольно грубом состоянии, которое прямолинейно. линии производят, лишенные мягкости, которая слишком часто бывает и приземленной, и ничтожной.
Основные линии лица приведены на рис. 39. Это — линия надбровных дуг; линия вниз по каждой щеке, указывающая на внешнюю сторону подбородка; линия, отходящая от последней, но идущая к верхней части рта; и две косые линии на лбу почти до кончика носа. Затем, кроме того, есть треугольная форма по обе стороны от носа и несколько ромбовидная форма (с линия, пересекающая его по горизонтали) для конца и крыльев носа, а также есть треугольник для подбородка.
Если мы придадим голове мужской характер, мы будем относиться к ней, как на рис. 40. Мы расширяем лоб выше и сохраняем наклонные линии по всему лицу более вертикальными, и не позволяем форме так изящно указывать вперед на носу, рот или подбородок.
Как видно на этих диаграммах, форма не очень привлекательна, главным образом, без сомнения, потому, что жесткие угловые линии предотвращают любое ослабление выражения. Если мы изогнем линии, как на Рис. 41 или Рис. 42, мы сразу получим более близкое приближение к естественному эффекту.
Ни в коем случае не утверждается, что строки, указанные здесь как первые, являются единственным набором строк, которому может быть присвоено это обозначение. Первые строки иногда представляют особенности; действительно, очень часто рисуются только черты, форма не развивается иным образом. Примером такого метода является рис. 43.
Однако следует остерегаться рисования элементов, не сопровождаемых моделированием, чтобы не упасть в мелкую красивость. Красивость несовместима с серьезностью, красота — несовместима.Таким образом, у нас есть некоторое указание на качество, которое сдерживает привлекательность
и превращает ее в красоту. Если кто-то начинает свою голову с серьезного выражения, он мало рискует изобразить пустое, просто красивое лицо. Однако следует отметить, что бессмысленная улыбка — не единственное несерьезное выражение. Пораженный, полусумасшедший взгляд далеко не серьезен, а определенно легкомыслен. Действительно, умная ухмылка — это, в конце концов, серьезное выражение, и ее не следует путать с пустой улыбкой безмозглого человека.Опасность полагаться на особенности связана с их способностью к символическому изображению — если использование слова «символический» может быть разрешено в этой связи. Каждый ребенок нарисует вам глаз — своего рода, и во все периоды истории искусства было принято какое-то условное представление. Эти символические формы иногда основывались на форме или форме и цвете (как в греческих вазах) или исключительно на цвете (как в китайских фигурах Дрездена). Везде, где символ основан на форме, он допускает большее и более благородное выражение, потому что действия, которые мы называем выражениями, влияют на форму, а не на цвет, и потому что использование цвета часто сопровождается небрежностью к форме.
Но там, где символ ограничен цветом, например, когда в глазу показаны только ресницы и зрачки, а во рту показаны только губы, выражение едва ли может быть более чем тривиальным. Это, однако, слишком много, поскольку форма вводится так легко, что даже там, где основой является цвет, можно ввести достаточную меру формы, чтобы избежать бессмысленного выражения.
Когда лицо выделено с помощью черт, процедура выглядит следующим образом. Прорисовывается овал головы, по лицу проводится семь линий.Первая линия проходит через глаза на полпути вниз. Над ним проведена линия надбровных дуг, несколько выпуклая. Затем на полпути между бровями и подбородком проведите линию кончика носа, а под ним — три линии для рта и одну — для верхней части подбородка. Фиг. 44. — Средняя линия семи линий рта составляет примерно треть расстояния от кончика носа до подбородка.
Рисование головы в полный рост и дальнейшее рассмотрение общего вида.
Мы только что подумали, какие линии должны быть первыми, чтобы развить форму лица из простого овального контура.Мы убедились, что форма лучше, чем функции, и отдавали предпочтение таким линиям, которые выражают форму, или элементы
, безусловно, нельзя пропустить. Теперь мы продолжим наше изучение и обнаружим, что превращаем одни простые и широкие планы в другие, более разнообразные. Если сравнить эту диаграмму с более ранними, окажется, что плоскостей больше, а их очертания весьма разнообразны. На лбу, как и раньше, с обеих сторон есть линия гребня, идущая внутрь к носу, но есть также второй гребень, несколько параллельный ему, спускающийся к точке, где бровь поворачивается вниз.Затем в верхней части носа есть небольшое отступающее пламя, глабель. Линии на щеке, одна идет к внешней стороне подбородка, другая ко рту, изменены, особенно последняя. Это ухо направлено к глазу. Просто передвигая Плоскости, в которых Форма на Рис. 45 опускается, пятно тени — это легкая машина — может быть уменьшено. подсохло над скулой. Сразу под этим светом штриховка снова переходит на щеку, как бы присоединяясь к штриховке, исходящей от носа; но это небольшое посягательство сразу уступает место широкому свету, открывая всю щеку или, вернее, ту ее часть, которая находится на передней части лица.Ниже этой полноты затемнение переходит ко рту и снова резко отступает, образуя полноту под углом рта. Конец носа также менее схематично выражен, чем на более ранних иллюстрациях; крылья показаны более содержательно.
На рис. 47 даны характерные линии и «овал» для той же головы. Особо следует отметить обработку глаз на рис. 46. Видно, что вертикальная линия разделяет выступающую поверхность так, что одна сторона принимает свет, а другая — тень.Это все равно, что сказать, что моделирование глаза, грубо рассматриваемое, выпукло вперед от боковой внутренней линии, выражает точку тени, проникающую из области в сторону, но не сверху вниз. Следует также отметить, что пространство между глазом и бровью подвержено воздействию света и тени и разделено, можно сказать, на продолжение вертикальной линии вниз по глазу, о которой только что говорилось, так что там, где глаз принимает тень, брови светятся, и наоборот.
На рис. 48 у нас есть линии и плоскости, изображенные изогнутыми штрихами, так что эффект более естественный и менее схематичный. Рис. 49, 5o и 51 — все вариации на одну и ту же тему, и все они были нарисованы на диаграмме, рис. 46, которая, следовательно, обеспечила форму в каждом случае. Среди них голова мужчины; его характер, как было объяснено на предыдущей странице, обеспечивался широким лбом, менее наклонными линиями, более квадратной формой в целом и более плоской передней частью лица.
Голова в профиль.
Первые линии профиля обычно показаны на рис. 52 и 53, соответственно, женщины и мужчины. Заметим, что линия волос ото лба до уха отделяет лицо от черепа и оставляет их примерно равными по площади (лицо \ меньшее); что линия на фиг. 52 и 53. — Первые линии передней части лица можно разделить на три равные части для бровей и кончика носа; что макушка головы поднимается по мере того, как опускается, определенно у женщин, менее определенно у мужчин; что линия на затылке и на шее у женщины представляет собой красивую кривую, тогда как у мужчины она более вертикальная и менее непрерывная.Мы также отмечаем, что линия волос у мужчины должна быть резко отклонена, и что та же изящество или прямоугольность, которые характерны для задней части шеи у женщины или мужчины соответственно, должны характеризовать ее переднюю часть. Но для передней части лица одна строчка не имеет большого значения. Выступ носа требует очень быстрого отделения верхней части от нижней. Следовательно, мы имеем рис. 54, 55 и 56. Можно сказать, что линия на носу излучает лоб с линией лица. Предложив конец носа, мы можем добавить рот на одну треть вниз до подбородка.Особо следует отметить, что задняя линия шеи начинается и заканчивается выше, чем передняя линия. (Рис. 56.)
На рис. 57 и 58 развиты рот и подбородок; в 57 — плавной линией вниз спереди, исправленной выступом для губы, и выемкой между губой и подбородком. В 58 году губа и подбородок имеют непрерывную кривую.
В профилях женщин мы должны следить за тем, чтобы горло было полным и изящным, а также и нижняя сторона челюсти.
Если мы проследим плоскости головы, если смотреть в профиль, то обнаружим, что ото лба спускаются три линии.Это — один отделяет лицо от щеки, один отделяет висок от лба, а третий разделяет сам лоб. Эти три линии показаны на рис. 59 и 6o. Та, которая отделяет лицо от щеки, развита кривыми, соответствующими аналогичным линиям на полном изображении. На диаграммах здесь используется затенение, чтобы сделать изменения более четкими. Заметим, что кривые сначала дают нам свет, идущий из-под глаза вдоль скулы, а затем более полный свет для лицевой части щеки.Затем изгиб приближается ко рту, затем внезапно выходит за небольшое возвышение и возвращается, чтобы придать очертания подбородку.
На рис. 61 проиллюстрирован еще один факт, особенно голова женщины. От скулы поперек уха проходит гребень. Этот гребень разделяет две плоскости, которые наклонены назад к лбу и к подбородку. На всех этих диаграммах наклонная сторона носа обозначена кривой, которая снова огибает крыло носа. В этом отношении техника повторяет технику, используемую для вида спереди.Анализ головы Венеры можно сравнить с рис. 59 и 61. Два важных отличия от формы на рис. 63 сделаны на рис. 64. Верхняя часть носа. отведен назад, а челюсть лишена некоторой полноты из-за акцентирования костей. Таким образом, голова приближается к типу, подобному тому, что прославил сэр Эдвард Бёрн-Джонс. С этим снова можно сравнить Профиль Рис. 200, на котором изображена неидеализированная англичанка.
Нет необходимости вдаваться в рассуждения о вариациях на предложенную выше тему, которые представлены на рис.65 и 66. Можно сказать, что тот, кто соберет такие примеры, найдет свою задачу легче, если
он основал себя на том общем знании формы, изучение которого является нашим основным делом.
Идеализирован ли Рис. 67 или нет, мы никогда не узнаем. Однако это прекрасный пример верного и тонкого рисунка на греческих вазах.
Кости шеи.
Два вида костей шеи представлены на рис. 178 и 179. Названия различных костей и их частей можно найти на схемах.Можно видеть, что собственно шейные кости являются удлинением позвоночника, и что часть позвоночника, расположенная непосредственно под ним, поддерживает ребра, а ребра поддерживают грудину, грудину. Далее будет видно, что ключицы и лопатки, которые вместе образуют плечевой пояс, прикрепляются к костям туловища только за счет сочленения ключиц с рукоятью грудины.
Далее будет видно, что ключицы лежат на вершине переднего конца самых верхних ребер, и снова будет замечено, что есть костный гребень, позвоночник лопатки (лопатка) и что этот гребень является продолжением узкой поверхности круглой ключицы. плечо и на спину.Этот непрерывный гребень хорошо виден на рис. 179. Две ключицы (ключицы) образуют хорошо закругленную переднюю часть до верхней части груди, а затем снова изящно поворачиваются, и их изгиб наружу продолжается в процессе акромиона. позвоночник лопатки.
Таким образом, на каждом конце ключицы есть суставы, и эти суставы довольно гибкие. В настоящий момент мы рассматриваем кости по отношению к шее и поэтому замечаем, что этот непрерывный гребень, образованный ключицами, акромионом и позвоночником лопатки, образует внешнее основание шеи, в то время как самая верхняя пара ребер образует внутреннюю основу.Оба они имеют огромное значение.
Следует особо отметить, что ключицы очень хорошо закруглены в своей первой половине. Лучше думать о ключицах как о округлых линиях, идущих к позвоночнику, чем о них как о прямых линиях, идущих к плечам. На схемах в этой книге, где представлена шея, можно заметить, что эта изогнутая часть ключиц обычно показана сильно изогнутой и как бы переходящей в объем шеи.
Верхняя пара ребер также имеет большое значение, особенно в области шеи у женщин.Его важность в этом случае связана с его выдающимся положением, поскольку ключицы ниже, и, следовательно, он более открыт. Первые ребра у женщин наклонены вниз под большим углом, чем у мужчин, и большая часть грудной клетки (костная корзина грудной клетки) меньше, ключицы также опускаются к плечу, которое, следовательно, довольно низко. Все это делает акцент на верхней части верхних ребер жесткости, которые, таким образом, приобретают все большее значение. Действительно, верхнюю пару ребер можно без преувеличения назвать внутренней основой шеи женщины, поскольку ее влияние на форму безошибочно.Именно они помогают поддерживать ожерелья. Заметим, что эти ребра образуют с внутренней или выпуклой частью ключиц довольно сплошную поверхность, как будто ключицы действительно вообще не переходят на плечи.
Теперь мы должны заметить, что внутреннее и внешнее основания не находятся в одной плоскости. Внутренние (верхние ребра) наклонены вниз, внешние (ключицы и ости лопаток) наклонены назад и вниз.
Наконец, мы должны заметить, что наклон, который мы наблюдали в нижней части шеи у женщин, распространяется также на верхнюю часть.Задняя часть женского черепа несколько наклонена вверх, тогда как у мужчины более квадратная. В результате шея женщины удлиняется как сзади, так и спереди.
Sterno-cleido-mastoideus.
Мышца видна полностью на трех четвертях шеи. Голова грудины кажется более важной, она лежит в направлении, очень напоминающем шнурок женского чепца. Выше, под ухом, он образует одну массу с ключичной головкой, а их часть вместе представляет собой вздутую ленточную форму, одновременно мясистую и широкую.Сама форма сосцевидного отростка помогает управлять разрезом, сосцевидный отросток, напоминающий перевернутую еловую шишку, несколько уплощенный. Нисходящая головка грудины в сечении становится более округлой, самая широкая часть вся мышца находится примерно на полпути вниз по ее ходу. Головка грудины заканчивается шнуровидным сухожилием, переходящим к грудине. Это сухожилие находится перед мышцей, и, следовательно, даже у здоровых женщин и детей оно проявляется во многих позах как острый шнур. Действительно, иногда, когда границы различных мышц совершенно теряются в одной мягкой, несколько цилиндрической форме. Прикрепления — вверху к сосцевидному отростку височной кости и назад на некотором расстоянии вдоль верхней изогнутой линии затылочной кости — внизу, внутренней или грудной головкой к передней части верхней части грудины и ключичной головкой к ней. самая внутренняя треть верхней границы ключицы; головка этой кости лежит между двумя прикреплениями.
Одно из действий этой мышцы — поворачивать подбородок к противоположному плечу, когда сухожилие рассматривается как очень острый шнур, хотя, возможно, наиболее острым он является при поднятии головы от земли, когда человек лежит. сзади. Тогда вся мышца, вплоть до сосцевидного отростка, становится шнуровидной.
Ключичная головка довольно широкая, ленточная. Он помогает развернуть шею на плече. Между двумя креплениями очень заметно видна головка ключицы, а над ней — небольшое треугольное отверстие между двумя «головками».»Нельзя допустить ошибку, прикрепив шнуровидное сухожилие к головке ключицы.
У худых и мускулистых людей, особенно у мужчин, границы мышц видны со значительной отчетливостью. Моделирование наиболее объемно примерно в середине головки грудины, выпячивается под углом челюсти и со значительной резкостью встречается с массой горла. (Рис. 182, D.) Сразу под углом челюсти происходит смягчение, которое показано на диаграмме (C), как если бы внутренняя граница мышцы резко повернулась к челюсти.Sterno-cleido-mastoideus, лежащая тогда в виде диагонального шнуровидного выступа, образует контур в трехчетвертном и аналогичном виде. Его кривая почти всегда представляет собой полную кривую отека, резко возвращающуюся в место, где встречается сухожилие. Наиболее прямая, когда подбородок повернут в противоположную сторону, а шея жесткая; но иногда из-за этого действия линия становится значительно ломаной и угловатой.
Голова и шея ребенка.
Голова ребенка примечательна относительно меньшим лицом.Подбородок сильно отведен назад, угол наклона челюсти небольшой, но скуловая железа достаточно широкая. Лоб выступает вверх и несколько заострен вперед, вертикально. Этот заостренный персонаж продолжается вверх по черепу, который поднимается очень высоко, как у женщины. При опускании задняя часть головы наклоняется наружу, так что череп имеет эффект расположения наклонно, поднимаясь к спине. Затылочные бугры очень выражены (рис. 204), от них берут начало трапециевидные мышцы, по-видимому, в двух шнуровидных формах.Шея короткая, и морщинки на ней очень заметны. Мышцы шеи, как и грудинно-сосцевидные отростки, выступают очень резко, как если бы они не соответствовали напряжению и были растянуты. Диаграммы, возможно, достаточно объясняют форму, плоскости и морщины, без лишних слов.
Политика конфиденциальности … Свяжитесь с нами
Рисование фигуры: головы, руки и ноги
Станислав Прокопенко, Без названия.Изображение любезно предоставлено proko.com и Monacelli PressРисование головы, рук и ног часто пугает начинающих художников. В этом отрывке из «Ателье рисования фигур» Джульетта Аристидес делится эскизами, которые помогут вам упростить процесс и вдохновят на практику.
Копировать и создавать кажутся противоречивыми понятиями. Тем не менее, на протяжении веков художники могли формировать свое собственное видение, каким бы новаторским или личным оно ни было, только вбирая в себя прошлое. —Эгберт Хаверкамп-Бегеманн, Creative Copies
Майкл Ментлер, «Из альбома для набросков», 2007 г., тушь, перо и гуашь, усиленные белым цветом, 12 x 9 дюймов (30.5 х 22,9 см). Изображение любезно предоставлено Monacelli PressРисунок фигуры: головы, руки и ноги
, автор Juliette Aristides
Два подхода к рисованию фигуры
Комплексная инструкция по рисованию фигур основана на двух подходах: концептуальном (информирование ума) и наблюдательном (тренировка глаза).
Концептуальный подход связан с пониманием структуры, анатомии и пропорций. Мы можем нарисовать правдоподобную фигуру в идеале, не глядя на модель, если мы понимаем механику.
Глен В. Вилппу, «Ноги», VilppuAcademy.com. Изображение любезно предоставлено NewMastersAcademy.org и Monacelli PressДругой подход — это наблюдательный чертеж : наброски только того, что вы видите, не сосредотачиваясь на том, что находится под кожей, а на том, что делает эту фигуру непохожей на другие. Этот натуралистический подход тренирует глаза к углам зрения, формам и ценностям, чтобы отмечать одного человека таким, какой он есть. И сила структуры, и тонкость наблюдения неразделимы при создании яркого рисунка.
В принципе, к чертежу всегда подходят как к целому, а не как к серии частей; мы не используем формулу для рисования разной тематики. Мы рисуем голову так же, как подходим к яблоку или чайнику. Однако рисовать определенные части тела может быть пугающе, потому что они подробные, сложные, но знакомые. Достаточно небольшой ошибки, чтобы они показались неправыми. В этом отрывке из «Ателье рисования фигур» мы рассмотрим в основном три части фигуры, которые часто пугают начинающих художников — головы, руки и ноги — и преодолеем некоторые из наших страхов, упрощая и практикуя.
Питер Пауль Рубенс, «Анатомические исследования: левое предплечье в двух положениях и правое предплечье», ок. 1600–5, перо и коричневые туши на бумаге, 10 15⁄16 x 7 5⁄16 дюймов (27,8 x 18,6 см), Метрополитен-музей, Нью-Йорк. Изображение предоставлено издательством Monacelli Press Об «Ателье рисования фигур» (Щелкните здесь, чтобы заказать копию «Ателье рисования фигур»)
«Еще раз, Джульетта Аристидес доказывает, насколько она одарена не только как рисовальщик, но также как убедительный передатчик сложной информации.Тесная, живая связь между прошлым и настоящим очевидна в ее искусстве и ее учении: какое редкое удовольствие, например, восхищаться историческим мастером, таким как Микеланджело, рядом с таким современным мастером, как Стивен Ассаэль! Аристидес щедро помогает своим читателям — даже тем из нас, кто не рисует, — увидеть и оценить превосходство каждой эпохи ». — Питер Триппи, главный редактор журнала Fine Art Connoisseur Magazine
Как рисовать голову — вид спереди
Начнем с базовой структуры и пропорций, вот один из подходов к рисованию головы спереди.Вы можете применить эти принципы и шаги в своей собственной практике рисования.
Этот подход — не единственный способ сделать это. Но если вы новичок, следуя шагам по определению структуры и пропорции, вы сможете понять форму и составляющие ее формы, чтобы вы могли соединить их вместе, чтобы создать единое целое. Вы также можете использовать этот подход при рисовании подобия с моделей или фотографий.
Если вы будете настойчивы, в конечном итоге вам не нужно будет сначала работать над структурой, но вы сможете точно рисовать на основе справки или своего воображения в более свободной форме.
Пропорции, которые я описываю ниже, должны использоваться в качестве общих рекомендаций. Во время рисования обращайте внимание на индивидуальные различия в форме и пропорциях.
1. Начните с круга, представляющего макушку головы. Добавьте круг поменьше под первым. Придумайте форму «яйца», включая линию челюсти. Как правило, в самом широком месте отношение ширины головы к длине составляет 2: 3.
2. Проведите прямую линию, чтобы показать центральную вертикальную ось головы. Добавьте прямую линию в качестве центральной горизонтальной оси на полпути между макушкой головы и основанием челюсти.Здесь и будут располагаться глаза. Оси пересекутся.
3. Уши начинаются от линии глаз и поднимаются к бровям в самой высокой точке. Мочки внизу ушей вставляются или заканчиваются на уровне основания носа. Вставки на шее в месте соединения ушей и челюсти. Будьте осторожны, чтобы не сделать шею слишком тонкой. Он должен быть достаточно широким, чтобы выдерживать вес головы. Обратите внимание, как я сглаживал стороны исходного круга из шага 1.
4. Добавьте линию роста волос, которая ниже верхней части головы, даже если человек лысый или бритый.Вы будете использовать линию роста волос, чтобы определить пропорции лица.
Разделите расстояние от линии роста волос до челюсти пополам. Верхняя треть проходит от линии роста волос до линии глаз, средняя треть — от линии глаз до основания носа, а нижняя треть — от основания носа до основания челюсти.
Открытие рта обычно представляет собой вертикальную точку на полпути между носом и челюстью.
Обычно глаз составляет одну пятую ширины головы.Разделите линию глаза на пять равных частей и нарисуйте радужную оболочку / зрачок глаза во второй и четвертой частях. Ширина носа варьируется, но вы можете легко указать ее как ширину центральной пятой части.
Нарисуйте короткую линию в месте нижней части нижней губы.
5. Разделите боковые плоскости головы спереди. Эти плоскости придают вашему портрету необходимую пространственную иллюзию.
6. Слегка нарисуйте форму бровей. Нарисуйте круг для носа.Угол наклона бровей и их форма имеют решающее значение для подобия. Заточка носа может иметь форму круга, квадрата или треугольника.
7. Развивайте глаза. Верхнее веко закроет верхнюю часть радужки. Обратите внимание на то, имеет ли веко угол наклона, прямое или закругленное. Видна ли складка? Глаз уже к носу или снаружи?
Нанесите тени, чтобы отделить переносицу от брови. Эта область над носом и между бровями называется глабелью .Внимательно посмотрите, как он имеет форму.
Добавьте тени, чтобы разделить верхнюю и нижнюю губы.
8. Брови огибают надбровные дуги. Будьте осторожны с их углами и формой.
9. Добавьте немного волос, если они есть. Укажите волосы не рисованием отдельных прядей, а указанием плоскостей — формы света и тени.
10. Проявите светлые и темные области, чтобы описать плоскости головы и лица. Следуйте границам боковой плоскости, которые вы установили на шаге 5.
Обратите внимание, как я нарисовал складки ушей. Они обозначены несколькими линиями.
11. Добавьте больше деталей к разделению света и тени. По мере создания тона большинство предварительных форм и ориентиров исчезнут под тоном.
12. Готовый портретный этюд. Общий размер этого квадрата около 4 дюймов, нарисованный в моем альбоме.
Дополнительная литература
Как создать чертеж
Как нарисовать руку
Учебник по рисованию портретов
Совет для рисования: уши имеют решающее значение
Если эта статья помогла, и вы хотели бы видеть больше подобного контента, рассмотрите ли вы возможность разового пожертвования в размере 2, 5 или 8 долларов?
Каждая копейка поможет мне продолжить мою миссию по обучению и обучению дизайнеров, художников и творческих фрилансеров.
Обработка . . .
Donate $ 8
Stripe Payments требует, чтобы браузер поддерживал Javascript для работы.
Обработка . . .
Donate $ 5
Stripe Payments требует, чтобы браузер поддерживал Javascript для работы.
Обработка . . .
Donate $ 2
Stripe Payments требует, чтобы браузер поддерживал Javascript для работы.
Как нарисовать голову и лицо — руководство по виду спереди в стиле аниме
Рисование головы всегда было одной из многих трудностей, с которыми борется художник. Чтобы нарисовать приличную голову, вам также нужно знать, как правильно рисовать черты лица. Однако одного лишь знания того, как рисовать различные черты лица, недостаточно, вам нужно будет правильно разместить их на голове, чтобы завершить всю голову. Поскольку голова состоит из разных черт лица, умение сначала правильно их нарисовать поможет вам нарисовать голову в целом.
В этом посте я расскажу, как конструировать и рисовать головы в стиле аниме. Если вам интересно, как нарисовать более реалистичные пропорции головы, я написал об этом здесь. Я также расскажу о том, как изменить пропорции для достижения разных стилей. Этот пост предназначен только для рисования головы и размещения черт лица на виде спереди. О рисовании в разных ракурсах, чертах лица и прически в будущем сделаю отдельный пост.
Примеры разных стилей анимеКак вы, наверное, уже знаете, рисунки в стиле аниме могут сильно отличаться в зависимости от художника.После того, как вы изучите основные пропорции и рекомендации, вы можете изменить все в зависимости от ваших предпочтений! Ниже представлены головы в разных пропорциях в стиле аниме. Как видите, у них очень разные пропорции, от более реалистичных до менее реалистичных.
Общий строительный процессНиже приведен только один способ создания головы в стиле аниме. Есть много других способов их нарисовать. Просто выполните поиск в Google, и вы увидите, как другие художники подходят к рисованию головы.
Сначала нарисуйте круг или овал для общей формы головы. В моем случае я нарисовал круг. Если у вас возникают трудности с рисованием кругов и овалов, вы можете использовать инструменты фигур в своем программном обеспечении для цифрового рисования.
Теперь проведите вертикальную линию посередине круга, это центральная линия, и ваш нос будет где-то на этой линии.
Затем, используя круг в качестве ориентира, добавьте подбородок и сформируйте всю голову. Длина подбородка зависит от ваших предпочтений или стиля, которого вы хотите добиться.
Проведите горизонтальную линию посередине головы. Здесь будет верхняя часть глаз. В реалистичном стиле глаза были бы выше. Глаза должны находиться примерно на расстоянии одного глаза друг от друга. Однако, поскольку это стиль аниме, вы можете расположить их немного ближе, если хотите.
Нос находится посередине между нижней частью подбородка и серединой глаз.
Губы будут расположены немного выше середины между нижней частью подбородка и носом.
Для вида спереди, когда голова обращена вперед и не смотрит вверх или вниз, верхняя часть ушей будет совмещена с верхней частью бровей, а нижняя часть ушей будет совпадать с носом. Однако, поскольку это стиль аниме, уши могут быть меньше.
И выше у нас есть пропорциональная голова аниме! Добавьте шею и волосы, и мы получим полный рисунок головы в стиле аниме!
Рисование руководств поможет вам нарисовать голову и более точно расположить черты лица.Однако, выполнив несколько из них и набравшись опыта в рисовании головы в этом виде, вы сможете рисовать их быстрее и с меньшими указаниями.
Изменение пропорций по своему вкусу!А вот и самое интересное! Меняя пропорции, можно создавать разные образы. Я рассмотрю несколько примеров и изменения, внесенные для достижения стиля.
Милый / стиль чибиФишка здесь — большие головы, большие глаза и короткие подбородки! Я сделал более подробный пост о том, как рисовать стиль чиби здесь.
На картинке выше вы можете видеть, что симпатичная голова в стиле чиби намного короче и округлее, а значит, симпатичнее. Глаза расположены намного ниже на лице, и для носа и рта остается мало места. Некоторые носы находятся почти на одной линии с нижней частью глаз. Глаза также относительно крупнее.
Более зрелый стиль анимеДля более зрелой головы аниме пропорции должны быть более реалистичными.Я написал об этом здесь.
Как видно из приведенного выше примера, глаза относительно меньше и немного выше.
Выше показано, как нарисовать голову в стиле аниме спереди! Надеюсь, вы узнали что-то новое из этого поста и можете нарисовать свою собственную аниме-голову пропорционально.
Надеюсь, вам понравился этот пост, и он оказался полезным. Не стесняйтесь оставлять комментарии или задавать вопросы внизу. Если вы купите что-либо по предоставленным мною партнерским ссылкам, я получу небольшую комиссию (без каких-либо дополнительных затрат!), Которая поможет мне продолжать писать сообщения в блогах и учебные пособия, связанные с искусством, наподобие этого.
Поддержите меня на Ko-fi! Ваши пожертвования и поддержка очень много значат для меня, и это помогает мне продолжать делать то, что я делаю!
Для сторонников ежемесячно, независимо от того, насколько маленьким будет их количество:
- Загрузка одного произведения искусства в высоком разрешении
- Примите участие в опросах
- скоро появятся!
Нравится мои работы? Вы можете получить их в виде принтов, наклеек или значков в моем магазине Etsy!
Подписывайтесь на меня в Instagram или Twitter, чтобы увидеть больше моих работ!
Вас также может заинтересовать:
Рисунок головы: структура и ритм | Марк Хилл
стенограммы1.Введение: Привет всем. Итак, сегодня мы снова поговорим о рисовании головы. Но на этот раз мы сосредоточимся на чуть более глубоких техниках, которые вышли за рамки простых структур и пойдем немного глубже в более мелкие структуры, которые помогут вам в головах, надеюсь, почувствуете себя немного более структурно надежным и, надеюсь, иметь более реалистичны. Почувствуйте их к тому времени, когда вы закончите, так что следуйте за ними и делайте все, что в ваших силах. И я надеюсь, вам понравится. Итак, в этом классе мы по-прежнему будем говорить только об общих структурах и сделаем краткий обзор того, с чего мы начинаем.Таким образом, у нас будет хоть какое-то представление о том, с чего мы собираемся начать. Но после этого мы собираемся поговорить о ритмах головы и, собственно, о том, что это значит и как мы можем использовать их в наших интересах, чтобы мы могли хотя бы немного погрузиться в анатомию. Не так много, чтобы усложнять, но достаточно, чтобы мы могли поговорить о том, как это может принести нам пользу, поскольку мы начинаем рисовать головы с немного большей информацией. Оттуда мы сделаем два разных вида отрисовки структуры. Я собираюсь показать вам, как применять ритмы головы, чтобы мы действительно могли увидеть, как это выглядит по мере развития в процессе рисования.И то, что мы собираемся закончить, — это, по сути, законченный блок на чертеже со всеми оставшимися структурными линиями, чтобы вы могли видеть, с чего мы начали с самого начала и чем мы закончили, прежде чем мы дойдем до какой-либо очистки. или затенение, или что-нибудь в этом роде. Вторая демонстрация, по сути, будет блокирующим рисунком, но будет немного чище. И я собираюсь как бы смешать несколько принципов вместе, чтобы в конечном итоге прийти к тому, что я бы считал относительно законченным блоком, поскольку он находится на стадии, непосредственно предшествующей его моделированию или переносу на другой лист бумаги, чтобы сделать законченный блок. кусок.Так что следуйте, как можно лучше, и на самом деле просто попробуйте усвоить принципы. Дело не в рисовании, ну, супер продвинутом или чем-то в этом роде. На самом деле речь идет о том, чтобы просто расширить свой словарный запас, чтобы вы могли добиться лучших результатов, делая свои собственные рисунки, а затем применяя те принципы, которые лучше всего вам подходят. Надеюсь, вам понравится, и спасибо за просмотр. 2. Перед тем, как начать 1. Итак, прежде чем мы фактически начнем говорить о других структурных элементах рисовальной головы, я хотел сделать короткое видео как своего рода резюме, охватывающее лишь некоторые основы, с которых вы захотите начать раньше. начинаем добавлять в голову любую дополнительную информацию.Так что я все еще добавляю свои базовые линии дальше центральной линии, а затем мы идем дальше и ищем боковую плоскость. Таким образом можно было бы получить действительно быстрое общее представление о том, в каком направлении на самом деле смотрит голова. Гм, и это было бы просто базовой отправной точкой, когда в любом рисовании головы оттуда мы собираемся разделить переднюю плоскость лица. Итак, я собираюсь разместить свои трети, начиная с линии волос, затем с линии бровей, нижней части носа и затем нижней части подбородка.Так что это будет нашим основным разделом для начала. Оттуда мы можем просто построить остальную часть головы, и вы получите представление о том, где все будет выстраиваться. В конце концов, по мере нашего продвижения вперед, это будет просто еще один вид головы-манекена. Так что я делаю это очень просто. Гм, в следующих видео у меня будет ссылка, чтобы вы могли увидеть, как это применяется к лицу реального человека, и это будет иметь гораздо больше смысла, когда мы в это углубимся.Итак, но для тех из вас, кто только начинает с этого класса, это будет своего рода отправной точкой в любом чертеже головы, поскольку нам нужно получить какие-то базовые компоненты, встроенные в голову. Гм, и это просто поможет нам разместить функции. Это поможет нам получить общее представление о структуре, прежде чем мы начнем добавлять какие-либо дополнительные детали к голове. Итак, как только основные виды линий осей установлены, я могу начать создавать остальные функции, и оттуда, это будет похоже на то, что мы все еще будем там, где я буду продолжать работать. с общим видом большой формы, а затем постепенно добавляйте информацию по мере того, как вещи начинают развиваться дальше, но это как бы, когда вы только начинаете.Он будет искать только основные ориентиры, а затем встраивать в них функции. И вот почему эти начальные линии становятся настолько важными, потому что если они есть в воздухе, у нас есть гораздо лучшее представление о том, где строить все остальное. Таким образом, вы можете увидеть здесь не так много информации, которую вы получаете, исходя из базового ощущения направления, в котором смотрит голова, расположения элементов и их соответствующего размещения. И это станет вашей отправной точкой, чтобы затем более подробно описать остальные функции.Но пока вы не дойдете до этой точки, хотя бы на какой-то полусогласованной основе с вашим рисунком, вы действительно не хотите двигаться вперед, потому что все детали в мире не спасут плохо структурированный рисунок. Итак, работаете ли вы от жизни или работаете с фотореференсом или чем-то в этом роде, это своего рода базовый блок, который вы хотите достичь с помощью своей модели по вашему образцу. Что у вас есть, прежде чем вы начнете смывать какие-либо Детали? Например, мне нравятся настоящие веки, глаза, форма рта или что-то в этом роде.Прежде чем начинать добавлять какую-либо другую информацию, вам нужно иметь своего рода фундамент, лежащий в основе головы.Таким образом, в следующих видеороликах вы увидите, как я строю структуру головы из чего-то похожего, но, возможно, не так много строк, некоторые примеры даже с большим количеством строк. Но это всего лишь своего рода отправная точка, чтобы перейти к более продвинутому рисованию головы, а затем, в конечном итоге, очистить детали, чтобы двигаться дальше. 3. Ритмы головы: Итак, прежде чем мы начнем рисовать настоящий портрет, я хотел поговорить немного о ритмах.Раньше мы видели очень общую структуру с точки зрения нахождения большой формы, разделения ее на оси, линии и трети, а затем построения простых плоскостей лица. И это, безусловно, надежный подход с точки зрения простого понимания структуры с помощью головы, однако это своего рода следующий шаг вперед, по крайней мере, с точки зрения того, что вы хотите понять, наши анатомические ритмы, которые вроде как своего рода основа того, что вы видите на лице.Это не обязательно означает, что вам нужен Теох, вы знаете, час за часом изучите анатомию или что-то в этом роде. Но я действительно хотел познакомить их с вами. Таким образом, когда вы смотрите на лицо, вы, надеюсь, понимаете, что представляют собой эти линии. Гм, и это просто способ удержать себя в еще одном слое информации, о котором нужно помнить. Итак, я все еще начинаю с общего шаблона. Вы знаете, я нашел свою центральную линию, и я нашел свои оси для моей коричневой линии роста волос, нижней части носа и нижней части подбородка.Так что я все равно буду действовать как обычно. Но здесь мы начнем отклоняться. Я нарисовал. Я нарисовал глазницы, потому что это что-то вроде основы, потому что это своего рода центральная часть головы. Итак, я собираюсь познакомить вас с некоторыми ритмами. Итак, эти первые будут похожи на то, что мы делали раньше, когда мы ищем боковую плоскость, и она будет рассекать угол глазницы пополам. Гм, и что это будет делать, так это сказать нам, где боковая плоскость соприкасается с передней плоскостью лица.Итак, из розеток здесь мы собираемся подтянуться и натолкнуться на то, что по сути становится похожим на гребень над бровями. И то, что это делает, это как бы превращение Бровного хребта в своего рода отдельное восемь отделений от передней плоскости и самого себя, и думать о том, знаете ли, как кто-то, когда они нахмуриваются, и какую форму это создает, а затем так до конца. здесь от вершины линии роста волос, третье здесь, я собираюсь в основном поставить круг, который будет рассекать надбровные дуги, а затем кусок мяса там, где будут кончики бровей.И с этим кругом, он еще больше разделяет переднюю плоскость лба, и вы можете представить себе, как опять же, здесь есть гребень, который как бы пересекает переднюю плоскость. Хм, и я бы сказал, что вы увидите это на определенных типах людей и, возможно, на пожилых людях. Но этот ритм все еще существует. И поэтому, когда мы один раз спускаемся к носу, я как бы знаю, где нижняя часть носа в углах гнезда, которую я могу оттуда построить. Я потяну эти линии прямо вниз изнутри розеток.И что это будет делать, так это установить общую переднюю плоскость носа, а затем, зная, где находится край носа, я могу тянуть дугу на всем протяжении с каждой стороны, а затем я продолжу и определю обе боковые плоскости носа. Итак, с помощью этих нескольких линий мы установили в основном обе стороны и переднюю часть, и тогда это более или менее дает нам большую часть носа, пока мы не двинемся дальше, внесем еще несколько бит информации. Мне нравится вытаскивать углы из уголка носа, чтобы найти точки рта, и я продолжу и надену их.Затем я смогу установить уши, потому что уши будут создавать довольно большой ритм, который будет соединяться со ртом, а также определять щеки. Итак, я пойду вперед, и внутри мы знаем, что наши уши будут меньше падать в пределах нашей средней трети. Так что я продолжу и назову общую форму только для них, потому что я хочу установить только общий ориентир, прежде чем я добавлю еще какие-то ритмы. Итак, установив уши и зная, где находятся уголки рта, я возьму ритм от верхней части уха.Он рассекает угол глазницы пополам, а затем также ударяет по углу носа и спускается к тому, что, по сути, будет узлом рта. И вы можете видеть, что форма нашего короля, когда он кружится вокруг Ах и соединяется из стороны в сторону, когда то, что он делает, по сути, создает его. Он создает щечный ритм, который будет определен позже, но он также обрамляет цилиндр передних зубов во рту. Это своего рода более абстрактный ритм, так что вам нужно его искать.Но это есть. Так что имейте это в виду, поскольку вы как бы смотрите на разных людей, потому что у одних это будет более заметно, чем у других. Итак, есть вторичный ритм щеки, который будет переходить из стороны в сторону чуть ниже 1-го 1, и он устанавливает полноту щеки, которую мы вставили сначала, и он просто будет охватывать всю длину до нижней части подбородка, и поэтому из углов рта мы будем тянуть этот круговой ритм, и он будет рассекать переднюю часть носа и развернуться по всему периметру, и по существу закончится там, где чуть ниже фактического нижняя губа, потому что она будет определять еще один небольшой участок в нижней части лица.Однако важно увидеть, что этот круг будет проходить через переднюю часть носа и будет определять крылья ноздри, а также самую смелую часть передней части носа. Будут некоторые вариации, особенно спереди и в зависимости от типа носа человека. Но это, по сути, тот ритм, который вы хотели бы искать, и вы можете настроить его соответствующим образом. Чуть выше этого круга находится боковая плоскость знающего. Мы собираемся потянуть эту линию здесь, которая по сути создает то, что мы бы назвали линией смеха, и в основном думаем о краях рта и щеки, когда она поднимается и изгибается.Если кто-то говорит «улыбается» или «смеется» или что-то в этом роде, это, по сути, то, что представляет этот круговой ритм. Итак, теперь прямо под тем первым кругом, который мы поместили, здесь есть еще один круг, который будет пересекаться, и на нем будет складка подбородка. И там, где они перекрываются, создается небольшая переходная плоскость, которая находится прямо под нижней губой. Итак, если вы видите, если бы нижняя губа была там, у нас был бы небольшой участок прямо под ней. И вот что отличает эти два круга, которые собираются вместе.И вы можете видеть, вот так представьте себе плоскости, которые входят и выходят вместе с контуром лица, а затем только по бокам, вот они, по сути, создают, в зависимости от типа человека, типа, вы знаете, форма челюсти у летучих мышей, часть тех ритмов рта, которые как бы сливаются в одной маленькой области. Итак, как вы можете видеть здесь, у нас получается много строк. И это одна из тех вещей, где вам не обязательно использовать каждую из этих линий, поскольку вы рисовали очень похоже на то, что мы обсуждали с точки зрения рисования с плоскостями головы.Хм, иногда, знаете, вам просто нужно выбрать, какие строки будут для вас наиболее полезными. И это одна из тех вещей, куда вы бы не взяли с собой все свои инструменты. Гм, знаешь, для работы, которая может потребоваться Онли пара. И поэтому это одна из тех вещей, где вы должны выбирать и обустраивать, и это всегда похоже на ситуационную основу и то, что более уместно для конкретной ситуации или сценария, в котором вы находитесь. Итак, эм, я действительно хотел однако, чтобы представить это, потому что это своего рода еще один уровень информации с точки зрения понимания структуры впереди, и он выходит за рамки только некоторых из основных плоскостей, но теперь начинает немного углубляться в анатомию.И хотя я бы сказал, что анатомия важна, это еще не все, ну вы знаете, и поэтому важно видеть эти линии и понимать, как их можно применять, и знать, что они действительно представляют анатомическую информацию. Но я бы не стал, знаете ли, сказать: «О, ты должен выйти и начать запоминать все эти анатомические имена или что-нибудь в этом роде». Что важно извлечь из этого, так это увидеть, как эти ритмы работают вместе с лицом и как их можно применить к вашему собственному рисунку, чтобы вы лучше почувствовали общую структуру, прежде чем переходить к, ну, вы знаете. , затенение или моделирование или что-то в этом роде.И поэтому для тех из вас, кому интересно, как именно это называется, это, по сути, голова абстракции Фрэнка Рейли. И я не использовал все строки, которые есть в самой голове. Но это то, что вы можете найти. И вы знаете, вы будете видеть людей здесь и там, и говорить об этом или использовать это. Но это не так распространено, ну, в определенных областях художественной школы, с которыми вы можете столкнуться, но это снова полезный инструмент, чтобы лучше понять структуры, которые происходят под ними.Вы знаете кожу, так что вы можете строить свои головы немного более уверенно с точки зрения структуры, эм, и, опять же, это одна из тех вещей, где я бы хотел, это еще один инструмент, который вы можете использовать для своего рода помощи в разработке. ваша структура на вершине, вы знаете, с использованием ваших осей, линий и плоскостей, и просто разбивая голову, и создавая управляемые формы и тому подобное. Поэтому я бы посоветовал вам попытаться скопировать этот рисунок или взять кусок кальки, на самом деле положить его поверх фрагмента фотографии и попытаться ввести эти линии, чтобы вы могли видеть, как они будут нанесены на палец. лицо человека.Но это просто еще один уровень информации, который я хотел обсудить, потому что в какой-то момент анатомия действительно становится частью уравнения, и это всего лишь еще один способ достичь этого. Итак, и в следующих демонстрациях я собираюсь сделать одну, используя немного этого метода, чтобы вы могли увидеть, как он применяется к фактическому лицу. И затем, в последней демонстрации, это будет скорее упрощенная версия и скорее структурный рисунок, чтобы я мог подойти к рисунку для себя. Надеюсь, это имеет смысл, и вы сможете что-то из этого извлечь, а мы перейдем к остальным демонстрациям. 4.Конструкция головы и ритмы 1: Итак, я собираюсь сделать этот конкретный вид рисунка, применяя принципы, которые мы только что обсудили, к реальной голове. Вы увидите, что эталонный вид всплывает и исчезает, чтобы я не занимал им весь экран. Так что, в любом случае, в дальнейшем мы по-прежнему начинаем с того же самого способа, которым мы должны построить, ах, большую форму, а затем начать разделять ее на несколько простых плоскостей и структур, прежде чем мы начнем фиксировать какие-либо детали. Так что, когда я начинаю рисовать, первые начальные линии, которые я опускаю, будут немного слабее.И это действительно для того, чтобы я не слишком нервничал с собой, и я как бы знаю в своей голове, что эти начальные строки в конечном итоге будут нарушены, ну, вы знаете, они будут удалены, или они будут изменены или двигался. Итак, что я пытаюсь. Что я стараюсь и делаю, так это не зацикливаться на том, что, если я нанесу серию линий, которые я предан им с самого начала, большая часть рисования просто должна произойти. Где вы собираетесь проложить несколько линий, и вещи будут постоянно перемещаться на протяжении всего рисунка.Так что имейте это в виду, когда начнете. Так что я все еще начинаю с третей. У меня есть центральная линия, и это будет первым этапом, по крайней мере, для начала, потому что с этого момента я должен начать разбивать все остальное, вводя больше информации. Так что мне нравится начинать с розеток, и, знаете, просто строить оттуда, потому что это подходит для любого, по крайней мере для меня, любого портрета, типа глаз и носа и тому подобного. центр лица обычно будет вашим фокусом.Итак, строя из гнезд, я просто соединяю боковые плоскости в голове, чтобы вы могли видеть, что для этой конкретной позы будут очень разные три плоскости на востоке. Мы увидим как боковые, так и передний самолет. Итак, пока я строю сокеты, я просто пытаюсь двигаться из стороны в сторону, чтобы убедиться, что у меня установлена хотя бы некоторая степень симметрии. Эм, знаете, а потом я собираюсь провести триангуляцию вниз от глазниц до носа. И просто для того, чтобы я мог как бы зафиксировать треугольные отношения глаз и носа вместе, большая часть получения подобия будет заключаться в получении этой триангуляции в центре.Так что моя цель не обязательно состоит в том, чтобы получить идеальное сходство в данном конкретном случае, но это всегда помогает. Эм, Теох, ты знаешь, по крайней мере, займись спортом. Я собираюсь пойти дальше и быстро набросить только форму волос. И, по общему признанию, это то, что, вероятно, следовало сделать раньше, прежде чем, по крайней мере, получить функции, размещенные в сокетах? Но позвольте мне пойти дальше и просто бросить это сейчас. И таким образом, по крайней мере, обрамляется лицо. Мы лучше понимаем общую форму головы и, опять же, как и многие из этих линий, по крайней мере, по краям волос.Они будут перемещены, когда я начну добавлять туда больше информации. Но, по крайней мере, форма должна так продолжаться. Просто собираюсь создать остальную часть ноты, грубую. Нет формы. Теперь, в этом конкретном случае, мы увидим, вы знаете, почти все плоскости носа. Так что я просто добавлю большую форму и, по крайней мере, сохраню ее там, а затем я построю все остальные плоскости, когда мы начнем добавлять дополнительную информацию. Итак, здесь я просто добавлю грубую форму глазных яблок.Я пока не обязательно буду рисовать детали. Это просто вроде использования. Ах, грубая форма просто использует размещение, но ничего, ничего конкретного. Итак, на данном этапе рисунка еще так рано, что я действительно больше сосредоточен на поиске некоторых ориентиров, чтобы я мог, по крайней мере, убедиться, что мои воздушные пропорции выглядят хорошо. И затем, когда я почувствую себя комфортно с этим, я могу продолжить и начать вычеркивать больше деталей. И поэтому просто продолжаем добавлять сюда немного, знаете, небольшие кусочки информации, потому что мы все еще пытаемся найти только общие ориентиры, и поэтому просто оттягиваем угол от крыла ноздри, чтобы найти концы ноздрей. рот.А теперь, когда я знаю, что это есть, я могу просто продолжать добавлять некоторую дополнительную информацию. Итак, на данном этапе прямо сейчас, вы знаете, очевидно, что это не совсем похоже на то, что вы знаете ее, понимаете, или человека как такового, потому что мы все еще как бы находимся на той ранней стадии, просто чтобы получить общее представление о конструкции. И для меня, пока конструкция кажется прочной и ничего не выскакивает из мяса с точки зрения общих пропорций, я просто продолжаю двигаться вперед снова, потому что когда вы делаете свои чертежи, они мне предстоит пройти через так много разных стадий развития, особенно в начале, когда вы устанавливаете все, что я не слишком увлекаюсь, понимаете, проверкой того, что вы знаете сходства или что-то в этом роде.На самом деле это просто основополагающие, ну вы знаете, шаги, которые я действительно хочу сделать твердыми, прежде чем двигаться вперед. Ладно, это как бы немного лучше закрепить нижнюю часть челюсти, и как только я получу общую грубую форму головы и все такое. Тогда это просто становится, ну, вы знаете, следующим шагом на самом деле будет просто своего рода анализ того, что у меня есть передо мной, чтобы внести небольшие, вы знаете, корректировки здесь и там. И, знаете, мы начинаем добавлять, мы начинаем добавлять больше деталей о функциях, но большая форма, как только она появляется на странице, а затем мы просто думаем об этом, как будто мы лепим и мы просто будем формировать это в виде удаления информации, немного корректируя вещи взад и вперед, пока мы не передадим, в основном, просто сделаем это правильно.Я как бы просто корректирую форму внешнего силуэта здесь, и я, как вы знаете, хочу, чтобы рисунок был хотя бы немного чистым. Но я оставлю много начальных структурных линий на этом конкретном чертеже. Итак, в следующих видеороликах следующий пример будет намного чище и немного более продуманным. Но для этой конкретной демонстрации я действительно хочу оставить всю структуру и линии, чтобы вы могли хотя бы увидеть мыслительный процесс, происходящий на различных этапах, и поэтому вы, знаете ли, это будет выглядеть немного беспорядочно по отношению к конец.Но, надеюсь, вы получите лучшее представление о том, что мы здесь делаем. И вот здесь я действительно могу начать думать о меньших ритмах головы, чтобы помочь зафиксировать вещи на месте, и начать просто разбивать вещи на более мелкие части. Итак, я просто нарисую здесь ритм на лбу и думаю, что это похоже на выражение части вашего лба, что у вас есть такой маленький небольшой гребешок прямо над бровями, который как бы прикрепляется .Поэтому, когда люди делают мимику, вы видите это движение все время, и все это просто сливается с боковыми плоскостями, так что это может быть немного сложно. Но просто знайте, что он проходит там спереди, а затем я просто лучше устанавливаю гнезда, а затем просто вспоминаю, что когда мы начнем строить все остальное, я просто нарисую немного больше фактической формы шара. глаза, а затем просто соединяться из стороны в сторону, и всегда хочется попытаться построить глаза таким образом, чтобы сохранить это чувство симметрии.Но, как вы можете видеть, здесь, несмотря на то, что я, особенно вы знаете, левый глаз, обращенный к нам на восток, находится в глубокой тени. Я просто игнорирую все это. И я думаю, что изначально, когда вы делаете свой рисунок, очень легко увлечься, знаете, если есть, вы знаете, сложные теневые узоры или что-то в этом роде. Но когда вы делаете свою первоначальную структуру, вы как бы хотите как минимум игнорировать эти тени при прорисовке всего. Таким образом, вы просто получите полное представление о структуре, которую вы строите, и теперь просто начнете разделять нос.И, как я уже сказал, в этой конкретной позе мы видим, что увидим все четыре плоскости носа. Итак, передняя часть, обе стороны и низ, ммм, но то, что мне нравится делать во многих случаях и, по крайней мере, в частности, в этих позах, когда я могу видеть нижнюю плоскость носа. Это становится моей отправной точкой, потому что я знаю, что в данном конкретном случае есть теневой узор, прикрепленный к нижней части носа, и поэтому я могу использовать эту тень, а также нижнюю плоскость носа в качестве точки привязки на .А потом, по крайней мере, для меня, это значительно упрощает застройку остальных равнин. Итак, наращивание боковых сторон ноздрей подсказывает мне сторону боковой плоскости носа, а затем, действительно, то, что осталось, — это только передняя плоскость. Эсо. Обычно мне нравится начинать с нижней части носа, потому что я знаю, что она как бы прикрепит остальную часть носа к лицу. Это оттуда. Затем мы можем просто начать строить все остальное и рисовать переносицу, а затем она будет расширяться до луковиц носа.А потом мы как бы остались с боковыми плоскостями. Теперь, учитывая ситуацию с освещением и все такое, я добавляю немного больше информации, чем то, что было бы на самом деле в готовом чертеже. Но я просто хочу, чтобы вы увидели структуру внизу, потому что это то, что на самом деле происходит. Гм, и освещение, очевидно, повлияет на это по-своему. Но основная структура остается той же самой для этой конкретной функции, и поэтому теперь, когда нос примерно установлен, я могу начать работать, мы начнем промывать рот, а затем начнем строить в других ритмах.5. Конструкция головы и ритмы 2: продолжаем. Мы видим здесь только что-то вроде этой формы линии смеха, которая продолжается, и то, что она делает, по сути, продолжается. Он проходит по всей щеке, и вы можете сказать, и, знаете ли, отчасти, где начинается левая линия рядом с «знает». Есть этот ритм, который как бы повторяется из стороны в сторону, вращается вокруг, и у всех он будет разным, а у некоторых — у некоторых. Это будет более тонко, чем другие.И иногда в этом конкретном случае формы тени могут как бы это подчеркнуть. Но также есть, знаете ли, переменные чьего-то возраста, его, знаете ли, его этнического типа и всего в этом роде. Так что имейте это в виду, когда будете идти. Но я просто хочу, чтобы вы увидели настоящий ритм, применяемый к чьему-то лицу, и так далее. Я собираюсь нарисовать денежную тень от носа, потому что это даст мне лучшее представление о том, как построить остальную часть рта по отношению к нему.Итак, но я думаю о том, как эта банка Shadow сидела на том объеме за пределами рта и форме зубного цилиндра, и поэтому отбрасываемая тень должна быть соответствующим образом обернута, чтобы она выглядела так, как будто она сидит на поверхности. Я собираюсь внести небольшую корректировку в Контур, и здесь, потому что похоже, что это нужно немного подправить. Мне это кажется немного лучше. Мы просто продолжаем идти. Мы собираемся набить рот. И в этом конкретном случае я как бы использую образец тени, чтобы помочь нарисовать остальную часть рта, потому что в этом случае он немного увеличивает форму.И поэтому каждый раз, когда я могу сделать большую форму, а затем позже найти детали внутри этой большей формы, для меня это более безопасная ставка. Но, ммм, это как раз то, как это построить в данном конкретном случае. И, гм, потому что, учитывая ситуацию с освещением, это как бы, знаете, чуть ниже здесь. Несмотря на то, что эта тень как бы блокирует ноту рта, она создает гораздо большую графическую форму и, таким образом, делает читаемость рта немного легче для рисования, а затем, по крайней мере, только для нижней губы. просто нужно будет нарисовать крошечный образец тени.И это как бы обрамляет саму нижнюю губу. Но сейчас, чуть ниже нижней губы, есть небольшая полочка, которая как бы создает подбородок, а затем эти линии смеха там. Что в итоге происходит, так это то, что здесь и у некоторых людей создается меньший ритм, который будет очень заметен. И это просто то, что в конечном итоге становится, когда вы видите кого-то, скажем, пожилого человека или что-то в этом роде, это как бы создает эту форму челюсти. Но опять же, это всегда будет немного колебаться от человека к человеку.Но это дает нам представление о том, как тени затем будут обволакивать именно эти объемы в этой области. Так что это как бы одна из тех вещей, которые нужно иметь в виду и знать, что эти ритмы присутствуют в каждом лице каждого человека, даже если они могут быть не очень заметными. И теперь мы просто как бы немного улучшаем контур. И здесь вы можете видеть, что мы приближаемся к тому моменту, когда у нас есть основная часть информации, и, по крайней мере, для меня, как только я доберусь до этого этапа.Затем все становится больше о том, как я собираюсь его усовершенствовать. Движение вперед. Eso У нас еще есть некоторые детали, которые нужно вымыть, и мы доберемся до них. Гм, но если вы можете добраться до определенной точки на этом этапе и вы рисуете вот так, вы действительно хорошо начнете, потому что тогда это просто вопрос, вы знаете, немного улучшите детали. Гм, а затем, вы знаете, в конечном итоге решаете, куда вы собираетесь пойти с рисунком, с точки зрения, вы знаете, затенения, моделирования или чего-то в этом роде.Но вы хотите быть в состоянии по крайней мере дойти до этой стадии, когда, вы знаете, вещи начинают казаться прочными с точки зрения их размещения, их структуры и взаимосвязи всех функций вместе, и того, как они сидят на лицо. И поэтому, если вы не можете даже дойти до этого этапа, у вас будет отличный старт и завершение остальной части рисунка. Итак, в этот момент, вы знаете, мы собираемся продолжить и начать очищать фактические детали глаз, потому что это то, что я оставил здесь напоследок, и не обязательно конкретную причину, по которой я оставил лед напоследок.Но для меня это было на самом деле, возможно, подсознательно, глаза были, вероятно, самым интересным, что рисовать. Так что неплохо иметь возможность ближе к концу рисунка избавиться от них. Так что, по крайней мере, это позволит привлечь внимание публики к Бену. Оттуда мы можем начать добавлять некоторую информацию. Однако по большей части здесь я действительно прищуриваюсь и просто смотрю на формы теней, и вы знаете это из-за освещения. Это помогает упростить Ах, много информации, так что мне не обязательно рисовать все детали, я могу просто получить упрощенную форму.Гм, и если формы правильные, то он будет выглядеть как сам глаз. Гм, да, понимаете? Так что со стороны гнезда исходит небольшая тень от наличных денег, которая затем как бы определяет нижнюю крышку. И все это касается щеки прямо здесь. И вы можете это увидеть на самом деле. Я не добавил так много строк, а мы уже вроде как. У нас есть общая форма, которую я установил, и это, по крайней мере, то, к чему вы хотите стремиться, особенно в такой ситуации освещения, когда это очень отчетливый свет сверху вниз.Вы можете использовать тени в своих интересах, по крайней мере, чтобы помочь вам решить часть структуры рисунка. Итак, когда у меня есть один, я, вы знаете, что чувствую себя комфортно. Я использую его, чтобы построить второй глаз. Так что я буду бегать взад и вперед и просто сравнивать отношения с установленным глазом, а затем вымывать это новое Я. И снова, это одна из тех вещей, на которые я собираюсь немного прищуриться. и просто ищите очень простую графическую фигуру. Таким образом, я не сразу погружаюсь во все детали.Я всегда могу добавить эти подробности постфактум. Но что я пытаюсь и делаю, это сначала пытаюсь запечатлеть впечатление от общей формы Я, а затем добавляю вторичную информацию сверху, если мне кажется, что это нужно. Вот почему вы можете это видеть. Глаза просто стали очень простыми, ну, типа, типа кругов, но этого достаточно, чтобы дать вам представление о направлении, в котором она смотрит. И затем, действительно, оттуда мне просто нужно добавить некоторые дополнительные детали, чтобы три глаза выглядели немного более специфично для нее.Итак, нижнее веко — это своего рода область. Я просто осторожен. Я хочу добавить немного информации, но, по крайней мере, о женщинах, это не область. Я хотел бы выделить слишком много информации, потому что она имеет тенденцию очень быстро стареть. Если вы не осторожны, но двигайтесь дальше, просто внесите некоторые изменения в форму гнезда, и это действительно на этом этапе, когда вся наша информация более или менее на месте, и ее размещение кажется довольно хорошим, на по крайней мере для меня.Так далеко. И теперь это действительно как бы момент, когда я должен начать действительно немного сосредоточиться и просто вносить тонкие корректировки во все. Так что он станет немного ближе и похожим, или чтобы формы стали более конкретными. Но мы как бы находимся на финишной прямой в том, что я считаю, вы знаете, ммм, или менее полной блокировкой. И единственное, что я действительно хотел бы подчеркнуть, это то, что, как вы можете сказать здесь, очевидно, что немного строк, которые встречаются. И теперь это не то, что я обычно делал бы на чертеже, потому что на самом деле есть хороший кусок этих линий, которые не обязательно должны быть здесь.Но на самом деле часть демонстрации заключалась в том, чтобы просто понять, как вы будете использовать эти ритмы и структурные точки для построения своего портрета. Знаете, более уверенно, вот почему они там. И я оставил их на протяжении всего рисования, и если бы я делал это, знаете ли, в качестве рисунка для себя, я бы рисовал эти линии немного светлее. Я бы не стал использовать столько линий и, вероятно, вычеркну их, поскольку они больше не служат цели на рисунке.Или, вы знаете, как только они вроде бы удовлетворили свою потребность, я бы пошел дальше и удалил бы его ради чистоты и облегчения просмотра всего остального по мере развития рисунка. Но в следующей демонстрации вы увидите, что я отчасти придерживаюсь этого подхода, и рисунок будет немного чище и немного расширит детализацию блока. Но, надеюсь, на этой конкретной демонстрации вы сможете увидеть, как мы используем ритмы и лица для построения структуры рисунка, а затем постепенно добавляем информацию, чтобы рисунок был более конкретным в деталях.Надеюсь, это имело смысл, и мы перейдем к следующей демонстрации. 6. Портретный блок в 1: Итак, этот рисунок будет немного отличаться от предыдущей демонстрации в том, что я собираюсь нарисовать его немного чище, и он будет ближе к тому, как я бы сделал рисунок для себя и то, как я бы его заблокировал. Так что я не собираюсь использовать столько структурных линий. Я все еще использую некоторые, очевидно, для начала. Но эти будут немного более осознанными и более конкретными для нее.И я собираюсь рисовать немного светлее, потому что в конечном итоге это помогает с очисткой в конце, когда мы приближаемся к законченному блоку. внешняя форма, которую мы бы назвали. Его обычно называли формой конверта и академическим рисунком. Но когда я получу здесь грубую форму, я как бы сравниваю некоторые измерения и буду искать общую высоту. Стих — это общая ширина рисунка, при этом убедитесь, что они, по крайней мере, относительно близки друг к другу с точки зрения измерения.Но опять же это в начале рисунка. Речь идет скорее о том, чтобы создать что-то на бумаге, а не слишком увлекаться тем, чтобы эти начальные линии были идеальными любыми способами. И действительно, многие из них будут немного изменены по мере продвижения. Итак, сначала я устанавливаю, что как только у меня будет внешняя форма, я буду искать относительную внутреннюю форму. Итак, что это за средство, если вы думаете об этом с точки зрения силуэта, я пытаюсь установить форму внешнего силуэта, а затем форму внутреннего силуэта.В данном случае это означает форму волос, общую форму волос, а затем внутреннюю линию роста волос и своего рода общую внешнюю форму самого лица. Таким образом, это как бы разбивает рисунок на два больших фрагмента, которые затем я могу начать делить немного дальше, как только я размещу свои оси, линии и все остальное. Но мне нравится, чтобы эти две вещи были примерно установлены с самого начала, потому что это дает мне три общие формы, в которые я встраиваюсь, и с которыми я могу работать оттуда.Так что это происходит прямо сейчас, просто отчасти на самом деле. То, что мне нравится делать, по крайней мере на раннем этапе, — это слишком приближаться к, хм, не обязательно контуру, но мне действительно нравится устанавливать внешний вид внешнего вида портрета, а затем своего рода то же самое и для интерьера. И снова, как я уже сказал, это просто помогает мне лучше оценить реальную форму, над которой я буду работать, как только начну размещать элементы, и вы можете сказать здесь, просто по тому, как я рисую, что я ‘ m рисование немного более угловатое и, как вы знаете, по сравнению с другой демонстрацией было немного более манекенизированным и, возможно, использовались более органичные формы.Но когда я рисую для себя, мне нравится придерживаться более угловатого типа конструкции, потому что я считаю, что, по крайней мере, для меня, это помогает мне рисовать немного более четко, и я не зацикливаюсь на этом. контуры или чрезмерно пышные формы. Эм и я знаю, что, продолжая рисовать, я могу внести эти корректировки и начать добавлять кривые к рисунку. Но на этих ранних этапах я предпочитаю оставаться довольно простым и использую много прямых линий. Хорошо, поэтому мне удобна внешняя форма.Так что теперь я просто перейду к внутренней форме и начну делать свои подразделения. Так что на данный момент здесь ничего не меняется, я все еще начинаю с центральной линии, чтобы установить разделение в передней плоскости лица, а затем я продвигаюсь вперед и устанавливаю свои трети. И в этом конкретном случае, я думаю, просто глядя на ее лицо, можно сказать, что средняя треть может быть немного длиннее, чем другие 2/3. Но по мере того, как я продвигаюсь, все вносят коррективы. И это еще одна вещь, о которой нужно помнить.Как и то, что я говорил ранее в других демонстрациях, заключается в том, что на ранних этапах рисования все будет немного меняться по мере продвижения, поэтому я не ожидаю, что мои начальные линии каким-либо образом будут идеальными. Хорошо, так что просто создайте форму наших бровей. А потом оттуда я подъеду и найду боковой самолет, проходящий прямо там. И тогда я лучше понимаю, что именно будет вписываться в переднюю плоскость лица, и просто продолжаю строить оттуда.Итак, вы знаете, как я уже говорил ранее, прежде чем я обнаружу, по крайней мере для меня, создание углубления в отношениях носа становится действительно важным в той форме треугольника, которую мы с носом как бы создали вместе. Хм, я чувствую, что во многом сходство с NBI действительно определяется тем, насколько широкая или узкая эта треугольная форма. Вот почему у меня всегда есть тенденция устанавливать этот угол от угла впадины до крыла ноздри. Поскольку я чувствую, что если мне удастся получить такую форму, которая будет максимально приближена к человеку с точки зрения точности, расстояния и пропорций, то я чувствую, что это дает мне хорошие шансы получить довольно разумное сходство, и я Я постараюсь сохранить это в чистоте, насколько это возможно, пока я продолжаю.Но я собираюсь оставить некоторые структурные линии до самой последней минуты, где я как бы сделаю это еще раз и уберу рисунок, чтобы вы их увидели. Они просто. Их просто будет много. легче, чем они были ранее в другой демонстрации. Опять же, та же идея от крыла ноздри до уголка рта. И теперь, учитывая угол позы, в которой он поворачивается, я имею в виду, возможно, Азиза не обязательно будет много на дальней стороне рта, но я все еще могу примерно найти, где находятся узлы рта и как бы строить эта форма зуба в форме цилиндра, так что я точно знаю, где вся форма губ Азиза, а также только форма морды рта будет установлена.И так вроде. Что я продолжаю здесь делать, так это то, что теперь, когда я получил некоторые из функций, по крайней мере, приблизительно расположенных, мне нужно внести некоторые коррективы в мою первоначальную форму внутреннего контура. И опять же, это одна из тех вещей, которые, когда я добавляю больше информации, становится намного более очевидным в отношении изменений, которые мне нужно внести в остальную часть рисунка. Так что это снова белый цвет. Вы не обязательно хотите делать что-то очень рано. Гм, только потому, что естественный ход рисунка сильно изменится, и вы можете видеть здесь, я также собираюсь скорректировать внешнюю форму волос.Зай, возможно, изначально был слишком широк для нее для ее формы головы и всего остального. Так что просто имейте это в виду, когда будете продолжать. И по мере того, как вы продолжаете работать над построением и разработкой чертежа, те начальные ранние линии, которые вы добавляете, скорее всего, придется изменить, будут удалены или скорректированы по мере вашего продвижения. Я согласен, но вы можете увидеть здесь, в этой первой небольшой части, что у нас есть общая грубая форма, у нас есть некоторые особенности вроде более или менее, по крайней мере, размещены.А теперь мы можем начать разбивать голову немного дальше и начать промывать только немного деталей. 7. Портретный блок в 2: Итак, с общей структурой головы более или менее установленной, я чувствую себя достаточно комфортно, чтобы двигаться дальше и начинать смывать. Просто немного деталей. Гм, поэтому мне нравится начинать с глаз только с той точки зрения, которую я чувствую к себе, по крайней мере, если я могу закрепиться на одном глазу и заставить его работать достаточно хорошо, тогда это всегда как бы готовит почву для остальная часть рисунка.Так что, по крайней мере, для меня, портрет всегда в центре внимания. И поэтому мне нравится устанавливать их, по крайней мере, на раннем этапе в основном смысле. Так что я как бы просто строю вокруг себя и люблю использовать соотношение бровей, чтобы установить вид общего расположения, а затем в основном собираюсь построить его оттуда. Гм, я все еще собираюсь рисовать довольно угловато на этом этапе. И так, опять же, до самого конца, я начну добавлять контурные линии, чтобы все выглядело немного круглее, но, по крайней мере, на этом этапе, пока я все еще промываю рисунок, Я собираюсь по-прежнему придерживаться своих угловатых структурных линий, более или менее, с одним глазком на месте.Эйкен, давай, начни строить другого. И мне просто нужно было немного обрезать этот край, немного широкий, поэтому я потяну его, а затем начну с коричневого. Теперь об этой обратной стороне лица меньше информации из-за того, как далеко она повернулась в позе 3/4. И так, вроде бы у меня будет немного меньше информации о пальце ноги, с которой я работаю, так что в основном я использую край лица и зная, что край лба, а затем щека будут быть своего рода моими границами.Мне как бы нужно просто прорабатывать все в глаза, пока я не дойду до самого края. И поэтому я как бы использую их как способ измерения всего, а затем встраиваю Я соответственно в эти конкретные области. И поэтому я все еще прищуриваюсь, пытаясь упростить большую часть информации, потому что очень легко увлечься деталями. Но когда вы прищуриваетесь и делаете формы немного более графическими, это может значительно уменьшить количество информации, которую вы видите, и просто уловить суть этих областей.То же самое и здесь: я собираюсь использовать нижнюю теневую плоскость носа, чтобы помочь мне установить остальную структуру носа. И это дно равнина с этой сильной кассовой тенью более или менее будет похоже на точку привязки для меня, так что, если я получаю, что наличная тень сидит как раз, нос будет чувствовать себя очень привязан к этой фронтальной плоскости лица. Гм, и на самом деле, во многих случаях, в зависимости от того, как я решил смоделировать рисунок, мне не нужно гораздо больше информации, чем та денежная тень внизу.А когда носы на месте, то, по крайней мере, определить расстояние между ртом и взаимоотношениями станет намного проще. И снова это становится одним и тем же. Вот с освещением. Верхняя губа создает такую темную форму, что я могу просто попытаться скопировать ее и представить верхнюю губу почти как тень. Несмотря на то, что он не полностью покрыт тенью, он становится настолько отчетливой темной формой, что я могу рассматривать ее почти как форму тени. А потом это поможет мне вымыть остальную часть губ, чтобы я мог, по крайней мере, получить общую форму, а затем оттуда внести коррективы.И поэтому я добавил функции, которые мне нужны, чтобы внести некоторые коррективы в контур лица, и в этом случае тоже. Я собираюсь подстригать только немного волос из того, что у меня было до этого. Итак, внесем небольшие поправки. Но теперь я думаю, что это выглядит немного ближе к тому, что я вижу, да, о, действительно, большинство функций в воздухе. Я просто собираюсь узнать и просто встроить ухо и как бы установить теневой узор, который появляется на щеке и подбородке, и это в значительной степени более или менее вся структура рисунка.Теперь есть некоторые другие элементы, которые я собираюсь создать, например, я собираюсь создать тени в ухе и тому подобное, но более или менее вы можете увидеть, что мы создали до сих пор, вы знаете, выглядит не так уж плохо. И мы снова получаем ощущение общей структуры деталей, угла, на который смотрят модели, и более или менее с некоторыми теневыми формами внутри. Мы получаем представление о том, где источник света попадает на модель. Итак, в этом конкретном случае с ушами, большая часть которых находится в тени, и поэтому я не обязательно хочу рисовать все, что я могу увидеть или попытаться увидеть.Я просто скопирую форму тени Z как можно лучше, и таким образом я получу приятное упрощенное впечатление от года и просто передаю его отношение к остальной части лица. Это не то, на что я хотел бы обращать внимание. И так что это одна из тех вещей, которые очень важны. Но я бы не хотел переоценивать какие-либо детали и оставил это для передней части лица, потому что я хочу, чтобы зритель смотрел в конце. Итак, с здесь и сейчас, я могу вернуться к волосам и внести еще несколько корректировок, как я их вижу.Но, кроме того, это может быть трудно увидеть на экране, но в самих волосах есть тени, поэтому я должен относиться к ним, как к чему-либо еще. И поэтому я ищу те же самые возникающие теневые узоры, и просто рисую их соответственно. Итак, гм, и это одна вещь для волос, которую я должен упомянуть в целом, это то, что вы никогда не захотите увлечься идеей рисования волос. Подумайте об этом как о большой массе. А затем в этой массе есть более мелкие куски, ммм, вы знаете узоры, которые мы собираемся создать иллюзию волос в долгосрочной перспективе, и поэтому вы никогда не захотите увлекаться рисованием прядей или чем-то в этом роде.Это всегда больше о том, чтобы создать впечатление и предложить прическу, чем рисовать волосы. Так что имейте это в виду. Будь то длинные или короткие волосы, я как бы справляюсь с этим одинаково и просто ищу закономерности. И поэтому я продолжаю движение по другой стороне, то же самое. Глаза. Я просто ищу упрощенные шаблоны, с помощью которых я могу создать дизайн. И, опять же, просто постарайся сохранить прическу, понимаешь, по-настоящему упрощенной. Не зацикливайтесь на этом. Не переоценивайте детали или что-то в этом роде.Просто поищите большую массу, которую вы можете позже нарастить, как только начнете закрашивать рисунок. 8. Портретный блок в 3: Итак, на данный момент у нас все более или менее хорошо установлено с точки зрения размещения и общей конструкции. И как только я перехожу к этому этапу рисования, больше внимания уделяется изысканности. Итак, вы знаете, это еще очень далеко, когда мне не обязательно начинать моделировать рисунок на этом этапе. Но что бы я сделал, так это уточнил бы формы, чтобы они были более конкретными.В этом случае я буду искать больше контурных линий. Я собираюсь внести какие-то небольшие изменения в портрет. Таким образом, когда я действительно дохожу до того момента, когда вы знаете, я говорю: да, я готов смоделировать, что мне действительно не нужно так много решать, ммм, после этого. Таким образом, следующий этап будет следующим: просто переоценка всех вещей, которые я установил на чертеже до сих пор, и попытка улучшить формы, чтобы они были немного чище, а затем просто пытаясь сделать его более похожим на модель.И поэтому много раз я в конечном итоге использую свою расу или совсем немного в качестве инструмента для рисования и так далее. И я просто хожу туда-сюда, просто смотрю и корректирую, добавляя, знаете, детали. Поскольку я чувствую, что они должны быть там. Но на этом этапе мы действительно уделяем больше внимания уточнению форм. Итак, теперь посмотрим, что я просто продолжаю над тем, что уже было установлено, добавляя крошечные кусочки информации, а затем просто опираюсь на то, что есть. И вы увидите, как я потом как бы заполняю линии, чтобы мы лучше понимали, что мы создали с точки зрения форм.Хм, но я действительно хочу потратить дополнительное время, чтобы улучшить эти формы, чтобы они были немного более конкретными и, надеюсь, имели немного больше ясности. Гм, а потом мы пойдем оттуда. Итак, есть небольшие участки, куда я собираюсь добавить крошечные кусочки информации. В этом случае это могут быть полутоновые формы, которые не совсем тени, но их форма достаточно темная, чтобы я мог использовать их, чтобы лучше понять структуру. что происходит в голове. И поэтому они стали второстепенными деталями, чтобы помочь мне лучше понять форму.Гм, и это будет важно иметь в чертеже, как только мы дойдем до стадии, когда мы решим, что мы собираемся смоделировать рисунок и использовать их в основном как кусочки информации, чтобы помочь мне лучше смоделировать форму. Итак, я убираю некоторые вспомогательные линии из первоначального чертежа, и мы можем просто сохранить рисунок чистым и действительно лучше понять, как будет выглядеть законченная блокировка к тому времени, когда мы закончим. . И я буду делать это по мере продвижения. Но я собираюсь пойти дальше и просто заполнить здесь немного формы, и я просто добавлю очень небольшое значение.Это может выглядеть немного темнее, чем то, что есть на самом деле, но я обнаружил, что, просто добавив очень маленькое значение света, он позволяет вам видеть формы, которые вы нарисовали на рисунке. И если что-то будет выглядеть не так, надеюсь, вы сможете лучше понять, какие исправления вам нужно внести, потому что иногда я знаю, что когда вы работаете на этапе рисования линий, подобном этому, это может быть очень сложно. на самом деле видите, ммм, какие формы вы смотрите в долгосрочной перспективе? Итак, добавив в него очень светлого тона, вы сможете лучше понять, что это за формы.Итак, да, опять же, просто использую ластик, чтобы внести изменения. Гм, и ты увидишь меня. Мне это не особо нравится. Но когда мне нужно уточнить некоторые детали, у меня есть тенденция переворачивать карандаш и рисовать больше, как я пишу. И учитывая размер рисунка, который на самом деле довольно мал. Мне приходилось делать это много на протяжении всего этого рисунка, но, опять же, я просто хотел вернуться к фигурам и внести тонкие корректировки, и это может не выглядеть так, как будто я сильно меняюсь.И на самом деле, гм, корректировки в DSO довольно небольшие, но эти мелочи в процессе рисования, когда я продолжаю дорабатывать вещи, они довольно много складываются. Гм, и это действительно то, каким должно быть это состояние. На данный момент действительно не должно быть очень больших изменений. Все это должно было быть учтено уже в первоначальной структуре рисунка. Но на этом этапе мы в основном просто смотрим на уточнение и вычеркивание деталей. Так что я просто продолжу двигаться вперед и спуститься вниз.Хорошо, опять же, с носом, здесь я хочу быть очень осторожным. И я не хочу переоценивать переносицу из-за освещения и тому подобного. Мне действительно нужно подчеркнуть эту денежную тень и нижнюю плоскость носа, потому что на самом деле это основная часть информации, которая становится абсолютно самой важной с точки зрения создания этой иллюзии носа, прикрепленной к передней плоскости лица. Ах, много переносицы. Почти из-за освещения, это не так.Это просто не так важно, поэтому это просто немного облегчило линию и просто как бы деактивировало часть этой информации там и снова. Даже в этой теневой форме здесь я просто предлагаю ноздрю. На самом деле я не собираюсь вычеркивать это, потому что такого рода детали не обязательно должны быть там. На самом деле это может быть очень небольшое предложение, и зритель будет как бы заполнять детали своими глазами, когда они смотрят на них и, таким образом, видят верхнюю губу.Я могу относиться к нему почти так же, как к носу, потому что верхняя губа такая темная. И хотя есть некоторые формы теней, которые появляются на краях верхней губы, по большей части, если я действительно могу просто получить общую графическую форму верхней губы, это как бы решает все остальное, потому что нижние тени формируются на Нижняя губа как бы устанавливает фактический объем самой нижней губы, поскольку она в основном освещена. Но, просто включив свет, вы понимаете, мало значения, которое вы можете увидеть здесь, мы не нуждаемся в большом количестве информации, чтобы кончики губ выглядели так, как будто они в перспективе, и чтобы запечатлеть их формы. .Так что имейте это в виду. И все это всегда зависит от освещения. Гм, и для простоты, я всегда считаю, что лучше использовать один источник света, который, когда вы получаете действительно сильные теневые узоры и, в конечном итоге, это просто, я думаю, когда вы начнете моделировать рисунки, это будет немного веселее и немного веселее. более театрально, и, гм, и на самом деле это просто делает красивый рисунок, я думаю, в конце концов, и так как у меня есть губы, они лучше закреплены.Я не могу набрать этот контур на нижней части лица, просто немного лучше и, ах, на многих областях. Что я пытаюсь сделать, так это спуститься почти до одной строчки. Туда. У меня просто есть очень конкретный край, так что, ммм позже, когда я перейду к моделированию чертежа или чего-то в этом роде, у меня будет очень определенная начальная конечная точка для конкретной линии. Хорошо, позвольте мне снова и снова вставать в ухо в такой области. Я не хочу переоценивать то место, где он настолько приглушен в тени.Ах, там много информации, если бы это был законченный рисунок, это была бы область, которую я бы в конечном итоге немного подчинил, потому что она так далеко от нашей фокусной точки, которая в действительности в данном случае была бы глаза или остальные черты лица, так что он хотел бы оставаться довольно скрытым и по большей части тени. Но я действительно хочу просто еще раз подчеркнуть фактические формы теней на Бене. Таким образом, по крайней мере, они завершены. А потом, вы знаете, если бы мы смоделировали этот рисунок, они бы, гм, как бы смешались с маленькими кусочками уха, которые воздух на свету.Эм, знаете, но опять же, это просто одна из тех вещей, где она так далеко от фокуса, что я бы никогда не хотел привлекать столько внимания. Хм, знаете, с чем-то вроде уха, что на самом деле не так важно, как другие функции, по крайней мере, в данном конкретном случае. Так как он, я добавил туда значение света, чтобы вы могли просто видеть формы, но они выглядят так, как если бы они были заполнены, и я продолжу и просто заполню щеку. Вот так, вот оно, и ты снова почувствуешь себя как будто.С этим значением света вы получаете ощущение эффекта света и темноты, который как бы имеет место на рисунке. И единственная причина, по которой я бы посоветовал поставить его, — это чтобы вы могли лучше видеть или формировать форму. Знаете, для такого рисунка на этом этапе, в зависимости от того, что я решил, что хочу сделать с точки зрения моделирования в долгосрочной перспективе, ну, знаете ли, в какой-то момент я бы либо Продолжая на том же листе бумаги, я мог бы как бы перенести рисунок на более красивый лист бумаги, чтобы выполнить законченный проект.Но по большей части, просто указав значение света, вы сможете увидеть формы, которые вы создали в блоке. И в том-то и дело. Сейчас мы находимся в том, что у нас есть более или менее законченный блок. Формы были пересмотрены, ммм, и все хорошо установлено на странице, и теперь это становится вашим решением. Вы знаете, что хотите с этим делать? Это может быть просто простой блок в упражнении, который я бы порекомендовал людям делать, знаете ли, в несколько раз, чтобы лучше познакомиться с построением с нуля.А потом, когда вы освоитесь, как вы будете моделировать, решать вам. Итак, хотите ли вы сделать что-то более, более графическое или более, скажем, перекрестную штриховку, или вы хотите просто традиционно строить, удобное для моделирования или чего-то в этом роде. Вы можете пойти куда угодно с этого этапа. Так что все зависит от вас и от того, что вы чувствуете в то время. И, вы знаете, может быть, вы знаете, что определенный тип модели, вы знаете, выглядит так, будто их можно нарисовать определенным образом из-за того, как они выглядят, или чего-то в этом роде.И есть множество творческих способов, которыми вы можете закончить рисование. Хм, но в основном то, что мы рассмотрели в этом классе, — это только то, как развить голову немного лучше с точки зрения структуры, и, надеюсь, отсюда вы почувствуете себя комфортно, наращивая голову, и тогда вы сможете решить, как вы хотите продолжайте и моделируйте свои рисунки. Но, гм, это почти все. Надеюсь, вам понравилось. И спасибо за просмотр. 9. Заключительные мысли 1: так что завершаемся. Я просто хотел показать вам несколько рисунков, которые я считаю завершенным блоком в стадии.Теперь здесь не так много деталей, и чертежи в основном готовы к моделированию, если бы они пошли в этом направлении. Так что я надеюсь, что все инструменты, о которых мы говорили в этом классе, имели смысл и что вы могли применить их к своим собственным чертежам, и я бы посоветовал всем по-настоящему сосредоточиться на структуре и сделать все по-настоящему разумным. и выглядят объемно, даже на очень простом линейном рисунке. Оттуда вы всегда можете решить, что вы хотите делать с рисунками с точки зрения моделирования, стиля и всего в этом роде.Но я надеюсь, что вам понравится этот урок, и вы сможете взять что-нибудь, что поможет вам улучшить рисунок головы. Спасибо за просмотр
Рисование головы, пошагово конструктивным методом
На этот раз я подумал, что продемонстрирую, как нарисовать голову, постепенно наращивая черты основных фигур и форм.
Метод, который я демонстрирую ниже, представляет собой комбинацию техник, которым я научился за эти годы.Это довольно универсальные техники, которые можно найти во многих источниках, и им преподают в большинстве школ, предлагающих основы обучения искусству.Здесь я хочу показать, как построить голову во время рисования, а не просто имитировать особенности, которые мы видим. Это даст нам лучшее понимание форм головы и лица и позволит нам создавать голову в разных положениях, не требуя от нас смотреть на ссылку каждый раз, когда нам нужно нарисовать голову.
Давай начнем.
Начнем с пропорций. Это важная часть рисования лица и головы. Если пропорции или размеры неправильные, формы деталей будут нарисованы неправильно.Круг
Есть много способов построить голову, но один из самых простых — начать с круга. Круг, нарисованный справа, представляет собой череп черепа. Он устанавливает размер, который мы планируем нарисовать на нашем рисунке.Сейчас нам не нужно беспокоиться ни о каких деталях фактической формы черепа или головы.Мы вернемся к этому позже.
Размер головы
Поскольку у нас есть размер черепа, следующее, что нам нужно сделать, это нарисовать какую-то форму, чтобы обозначить общую высоту головы.
В школе я научился использовать простую форму клина или треугольника, чтобы определять положение подбородка и размер головы.
Опять же, на данный момент нас не беспокоит фактическая форма челюсти. Что нас беспокоит, так это пропорции и расположение.
Что касается пропорций, то соотношение черепа и челюсти составляет примерно от двух третей до одной трети. То есть череп занимает две трети высоты головы, а челюсть составляет примерно одну треть высоты головы. (помните, что это всего лишь приблизительные ориентиры, поскольку реальные люди различаются по размеру и форме)Центральная линия
Следующее, что нужно нарисовать, — это центральная линия лица. Это линия, которую мы будем использовать для размещения носа, глаз и рта. Мы можем провести прямую линию вниз по голове, куда мы хотим направить лицо.
Возможно, нам понадобится изменить особенности этой линии позже, поскольку сейчас мы просто выбираем направление, по которому должна указывать наша голова.
Линия глаз
Одним из наиболее важных и неправильных указаний относительно пропорций является линия расположения глаз. Если мы посмотрим на указатели пропорций, то увидим, что глаз находится в центре головы (а не в центре круга или черепа).Найдите расстояние, которое находится на полпути между макушкой и низом, и нарисуйте линию, указывающую, где будут располагаться глаза.
Опять же, мы еще не рисуем глаза, мы просто прорабатываем пропорции.
Линия бровей и основание носа
Есть несколько разных подходов к выполнению этого следующего шага. Я продемонстрирую свой любимый способ делать это, и по совпадению я научился этому в школе.
Что мы собираемся сделать, так это разделить лицо на три части. Верх верхней трети будет обозначать линию волос, верх средней трети будет линией бровей, верх нижней трети укажет основание носа.
Вот где это может быть немного сложно. Прически варьируются от человека к человеку. У некоторых людей лоб меньше, чем у других. Здесь я просто выбираю хорошее размещение, основываясь на том, насколько большим должно быть лицо по сравнению с головой. Фактическая линия роста волос может сместиться, когда я проработаю специальность.
Если вам не нравится этот подход, есть другие способы установить пропорции, основанные на нахождении краеугольного камня носа, но это мой любимый подход.
Рот
Следующее, что нам нужно сделать, это расположить рот.Для этого мы снова смотрим на направляющие пропорциональности и видим, что рот находится в верхней трети между основанием носа и нижней частью подбородка.
Одна из распространенных ошибок — ставить рот на полпути между нижней частью подбородка и основанием носа. Это ошибка. Есть различия между людьми, так как у некоторых расстояние между основанием носа и подбородком больше, но центр губ редко совпадает с серединой.
________
Теперь, когда у нас есть примерно определенные пропорции, мы можем приступить к формированию.
Сторона головки
Голова не идеально круглая. На самом деле он довольно плоский по бокам. Большинство художников изображают это как эллипс, нарисованный сбоку черепа на большинстве видов.
Этот эллипс иллюстрирует височную сторону черепа. Если бы мы смотрели на голову прямо спереди, эллипс исчез бы и превратился бы в плоскую поверхность.
Лоб
Такой подход встречается редко, и я узнал об этом из книги Майкла Хэмптона.Большинство инструкторов заставляют нас вырезать глазницы в форме круга. Так я учился в школе, но здесь мы видим, что я добавил клиновидную форму к голове, чтобы создать надбровную дугу и лоб.
Мне этот подход нравится больше, потому что череп — это не круг. Голова глубже, чем шире, то есть при виде в профиль она продолговатая. Добавление клина решает эту проблему без необходимости дополнительной регулировки.
Добавление этой формы клина также позволяет видеть, что глаза расположены в голове (бровь простирается над глазами), а не опирается на поверхность.
Трапеция
Это действительно необязательный элемент. В некоторых ресурсах это упоминается, в других — нет. Мне это нравится, потому что рисунок в этом элементе настраивается там, где начинается верхняя часть носа.
Краеугольный камень действительно как раз переход между переносицей и бровью. Его называют замковым камнем, потому что он связывает все вокруг вместе, как замковый камень в каменной арке.
Честно говоря, иногда я включаю это на этом этапе, а иногда нет.Это полезное руководство для создания верхней части переносицы и надбровных дуг, так что попробуйте.
Нос
Я научился рисовать лицо от центра к краю, поэтому часто начинаю с носа.
На этом этапе мы строим базовую структуру носа, прорабатывая плоскости или поверхности носа, не беспокоясь о деталях.
Причина в том, чтобы установить размер и структуру поверхности, не беспокоясь о деталях.
Если мы прорисовываем детали в ближайшее время, мы сосредотачиваемся не на том. Если элементы расположены неправильно по размеру или если мы не понимаем направленную плоскость каждой поверхности, детали будут неверными. (думаю, изюм ноздри)
Скулы и форма подбородкаЗатем мы рисуем контрольные кости и форму подбородка. Это определяет переднюю поверхность лица.
Заодно можем провести линии, обозначающие дно глазниц. Это поможет позже с затемнением.
Линия челюсти
Далее рисуем линию челюсти. Для этого мы рисуем линию, изображающую расположение уха в боковой плоскости черепа (эллипс). Затем мы проводим линию челюсти от этого до подбородка.
Форма челюсти может быть разной, но всегда начинается перед ухом.
Форма глаз
Теперь можем нарисовать глаза. Начните с рисования простых форм для глаз. Пока не беспокойтесь о деталях. Сначала мы хотим убедиться, что общий размер и форма точны.
Если мы работаем над деталями в ближайшее время, а общий размер и форма неправильные, то нам предстоит много работы, чтобы исправить это. Помните, что детали должны быть последними.
Отрегулируйте осевую линиюИногда нам нужно отрегулировать осевую линию, прежде чем рисовать рот.
Для этого мы хотим следовать контуру форм, когда мы перерисовываем центральную линию. Эта линия должна разделять лоб и нос, двигаясь вниз по лицу.
Причина, по которой нам может потребоваться отрегулировать эту линию, заключается в том, что первая центральная линия — это просто общая направляющая линия, помогающая нам направлять лицо.Сейчас мы находимся в стадии, когда требуется больше точности.
Теперь мы можем нарисовать рот. Начните с того, что проведите линию в месте пересечения губ на нашей линии, которую мы нарисовали, чтобы вернуть рот назад, когда мы работали над пропорциями лица.
Затем определите ширину рта и размер губ и просто нарисуйте их. Часто художник использовал зрачки глаз в качестве общего ориентира для определения ширины.
Ухо
В завершение рисуем ухо.Опять же, простая форма для определения размера и размещения.
Существуют разные методы размещения уха. Я предпочитаю разместить ушной канал чуть ниже линии глаза и нарисовать форму уха, соответствующую этому месту.
Шея
Здесь я рисую шею, чтобы придать голове ощущение завершенности. Насмешка над головами кажется незавершенной и беспокоит меня.
Освещение, чтобы увидеть результатыЯ сделал это последнее изображение, чтобы продемонстрировать, как этот метод окупается.Понимание головы и черт лица как формы значительно упрощает настройку затенения в зависимости от выбранного направления света.
_______
Попрактикуйтесь в этой технике рисования головы с разных сторон. Как только вы научитесь хорошо рисовать эту упрощенную голову, вы будете готовы работать над деталями деталей.
Вот видео в помощь:
Марвин Льюис заинтересован главным тренером, на рассмотрении для нескольких возможностей в 2021 году
Getty ImagesБывший тренер «Бенгалс» Марвин Льюис год назад получил множество предложений главного тренера, а также рассматривается возможность нескольких тренерских возможностей в 2021 году, сообщили источники в лиге.
Льюис пять лет подряд выходил в плей-офф с «Бенгалс» — что-то неслыханное для этой франшизы — и провел последние два года в штате Аризона, но остается открытым для возвращения в НФЛ в нужном месте. Льюис был одним из тренеров НФЛ с самым долгим стажем работы в то время, когда он покинул Bengals после сезона 2018, очень уважаем в лиге и является бывшим членом комитета по конкуренции лиги.
Ковбои были среди команд, которые оценили его интерес в прошлом году, сообщили источники.Льюис пользуется большим уважением среди многих людей, которые имеют хорошие возможности для получения должности генерального менеджера в следующем месяце и его способности выиграть в Цинциннати, несмотря на очень ограниченный бюджет и нетрадиционную структуру с владельцем Майком Брауном, фактически являющимся генеральным менеджером. Его глубокий опыт работы в качестве координатора защиты и способность создавать штат — также качества, которые будут работать в его пользу в предстоящем цикле приема на работу, в котором не будет многих кандидатов, которые считаются препятствием для получения рабочих мест.
Проведение двух лет в студенческой игре в то время, когда команды НФЛ щедро заимствуют у команд NCAA концепции и игровые дизайны, а профессиональная игра имеет тенденцию к большему количеству дробовиков и разбросу формаций, также добавляет привлекательности Льюису.