Пейзаж зимний гуашью поэтапно: Зимний пейзаж гуашью » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Зимний пейзаж гуашью » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих
Поделиться новостью с друзьями:
Как за 8 простых шагов быстро и просто нарисовать зимний лес гуашью:
Попробуйте, даже если вы никогда не рисовали действовать как в этом руководстве — подобный рисунок может нарисовать совершенно любой человек, без какого то либо художественного образования =)
Рисую пейзаж гуашью второй раз в жизни — очень нравится — рисовать живыми материалами намного интереснее, вкуснее, полезнее для личного развития и для характерности создаваемого образа =) в отличие от рисования на графическом планшете несёт в себе особое удовольствие
Рисование на скорость — 2 часа.
Далее руководство с комментариями из 8 простых шагов для выполнения такого вот рисунка,
таким образом подобный рисунок может нарисовать совершенно любой человек, без какого то либо художественного образования-
смотрите , повторяйте =)
Взял лист формата А3, набор гуаши художественной 12 цветов , пару кистей плоских — свиная щетина №18 и 9, подобие мастихина не обламываясь вырезал из старой кредитки канцелярским ножом , палитру обычная простая пластмассовая и банку с чистой водой
Шаг №1
Развёл синий цвет с белилами и намазюкал как придётся фоновый цвет
Шаг №2 Попробовал набить облака , оставил их на потом и смесью фиолетового синего и белил накидал горы как раз тем самым мастихином сделанном из визитки =) Простыми, уверенными движениями рисуем формы гор, мазками сверху вниз наискосок, нанося краску довольно жирно, что бы был не просто слой на изображении, а даже присутствовала фактура.
Появляется некоторый объем, сохнуть гуашь будет дольше
Шаг №3
Мастахином опять же нарисовал примерные формы гор , придав им объем с помощью света , падающего слева направо — с левой типа освещённой стороны почти чистыми белилами, втирая их в предыдущий слой, с правой стороны горных хребтов -белилами немного притушенными смесью синего, фиолетового и чуть зелёного цветов.
Шаг №4
Смешал тёмно зелёный и чуть фиолетово — синего цвета почти без белил и нарисовал контрастно по отношению к фоновым цветам — ель — крупной плоской кистью тыкая в лист небрежно, контурно ещё дорисовал ёлок поменьше размером вокруг. Композицию перекосило налево )))
Шаг №5
Начал выправлять — нарисовал на дальнем плане полосу леса , грубо как придётся замазал непонятного вида холмы на которых стоят ели и горы, цветом с этих холмов вертикальными штрихами порисовал по дальней полосе леса — убирая его на задний план и сводя по цветам с остальными деталями рисунка. Потом широкой кистью и белилами натыкал снег на ёлке — не особо парясь об аккуратности и просто следя за тем чтоб форма более менее читалась.
Шаг №6
Нарисовал ещё одну ель справа и кустарник условный при ней тем же способом условного тыкания кистью по бумаге ))) .
Шаг №7
Нанёс снег на эту ель и небрежными широкими от балды мазками полусухой кистью ориентируясь на мои представления о том как «ветер ветер ты могуч ты гоняешь стаи туч» нафигачил как бы метель, ураган буран ужасные что вообще снежные вихри и всё такое )))
15 способов нарисовать красивую снежную зиму
Как нарисовать зимний пейзаж с домиком
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeЧто вам понадобится
- Лист бумаги;
- чёрный маркер;
- акварельные карандаши;
- салфетка для растушёвки.
Как рисовать
В верхней левой части листа проведите две линии, пересекающиеся под углом, как вершина треугольника. Это еловая макушка. Соедините нижние точки линией неправильной, «рваной» формы. Она будет имитировать сугробы на ёлке. Таким же способом нарисуйте ещё три яруса ели, каждый из которых шире предыдущего верхнего.
Под ёлкой двумя вертикальными штрихами обозначьте ствол, а под ним — сугробы «скобочками». Нарисуйте слева и справа от ели контуры снежных холмов.
Начните рисовать домик: тремя вертикальными линиями примерно одинаковой длины очертите стены и добавьте крышу с плавными закруглениями, оставив на ней место для трубы.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeТруба представляет собой два прямоугольника один на другом, сверху волнистыми линиями — снег. Так же с помощью прямоугольников добавьте окна и дверь домика с небольшими пластами снега сверху.
В нижней части листа слева между сугробами наметьте дорожку плавной линией. Позади домика нарисуйте ещё три ели по аналогии с первой, но поменьше размером.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeНарисуйте снеговика. Контуры фигуры — три вертикальные полуокружности, соединённые между собой. Сверху у него шляпа-цилиндр, а по бокам — руки-веточки из прямых линий. Добавьте на картинку кружочки разного размера. Это падающий снег.
Закрасьте небо голубым карандашом, оставляя снежинки белыми. Растушуйте фон салфеткой, можно её чуть смочить. Не стремитесь добиться идеальной аккуратности: лёгкие огрехи не испортят рисунок.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeРаскрасьте остальные детали. Стены домика — оранжевым карандашом, двери, трубу, ствол ели и дорожку — коричневым. Можно добавить немного коричневого цвета и на стены домика. Жёлтым карандашом нарисуйте свет в окнах и отсветы на снегу под ними. Голубым, синим и фиолетовым обозначьте тени на сугробах, снеговике, елях и крыше. Фиолетовый карандаш используйте в самых тёмных местах, голубой — в самых светлых.
Кадр: Mousumi Zone / YouTubeЛучше разобраться в инструкции поможет видео:
Какие ещё есть варианты
Попробуйте нарисовать зимний пейзаж с домиком гуашью:
com/embed/rE3aQ3ZM-YI» frameborder=»0″ allowfullscreen=»allowfullscreen»/>
Или повторить нежную картину пастелью:
А это ещё один детский вариант с домиком и снеговиком:
А это ещё один детский вариант с домиком и снеговиком:
Как нарисовать зиму в лесу
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeЧто вам понадобится
- Лист плотной бумаги;
- гуашь;
- набор кистей;
- стакан с водой;
- палитра;
- салфетка.
Как рисовать
Смочите немного водой самую широкую кисть, наберите тёмно-синюю краску и закрасьте сверху примерно пятую часть листа. Это небо, которое проходит по бумаге изогнутой линией.
Промойте кисть и вытрите её салфеткой. Смешайте на палитре обычную синюю краску с небольшим количеством белой и закрасьте ещё одну пятую часть листа ниже только что нарисованного неба.
Это самый дальний сугроб.
Снова промойте и вытрите кисть. Добавляя в синюю всё больше белой краски, нарисуйте аналогично ещё три сугроба сверху вниз, чтобы каждый следующий был светлее предыдущего.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeСмочите тонкую кисть, наберите белой краски и нарисуйте ствол дерева с основанием на первом сугробе. От ствола проведите в разные стороны длинные широкие ветви, а уже от них — более тонкие. Ствол должен иметь изгибы и расширяться книзу, верхние ветки должны доходить до тёмно-синего неба. Нет необходимости прорисовывать дерево тщательно, допустима лёгкая небрежность.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTubeСмешайте белую краску и немного синей и нарисуйте дерево поменьше на втором сугробе. Добавьте ещё синего в краску на палитре и повторите дерево, снова чуть меньше, на третьем сугробе. Следите, чтобы ветви не заходили за контуры нарисованных раньше деревьев.
Кадр: «РИСУЕМ ДОМА» / YouTube«Разбросайте» по рисунку белые точки — снежинки.
Под каждым из стволов нанесите штрихи голубой краской, чтобы обозначить лунки в сугробах. Нарисуйте такими же голубыми штрихами следы на снегу.
Подробнее процесс создания зимнего пейзажа представлен в этом видео:
Какие ещё есть варианты
Снежный пейзаж с огромной луной, нарисованный пастелью:
Ещё одна зима в лесу, выполненная гуашью:
Этот способ запечатлеть зиму подойдёт для тех, кто уже немного умеет рисовать:
Как нарисовать зимний пейзаж с оленем
Кадр: Drawing Book / YouTubeЧто вам понадобится
- Бумага;
- простой карандаш;
- цветные карандаши;
- масляная пастель;
- чёрный маркер;
- белый маркер или белая краска;
- круглая форма, например крышка;
- ластик;
- линейка.
Как рисовать
Проведите голубым карандашом слегка изогнутую горизонтальную линию, разделяя лист пополам. Это линия горизонта. Обведите круглую форму карандашом так, чтобы получилось солнце, нижней кромкой скрытое за горизонтом.
Кадр: Drawing Book / YouTubeДобавьте в нижней части листа ещё две длинные изогнутые горизонтальные линии — сугробы. На фоне солнца начните рисовать простым карандашом оленя. Сначала — голову. Она похожа на наклонное яйцо, более острый конец которого смотрит вниз и влево. Следующая деталь — заострённые уши листовидной формы. Затем очертите контуры груди и спины оленя с маленьким торчащим хвостом. Нарисуйте ноги. Они сильно сужаются книзу, правая почти спрятана за левой и повторяет её форму.
Кадр: Drawing Book / YouTubeДорисуйте длинными треугольниками передние ноги и добавьте рога. Они строятся по аналогии с изогнутыми ветвями дерева. Чёрным маркером обведите контуры и закрасьте оленя.
Кадр: Drawing Book / YouTubeПо внешнему контуру солнечного круга нарисуйте широкую дугу голубой пастелью, за ней — синей пастелью, а дальше — фиолетовой.
Должно получиться что-то вроде радуги.
Растушуйте пастель так, чтобы цвета плавно переходили один в другой. Не заходите за контуры солнца. Закрасьте голубой пастелью верхнюю часть всех трёх сугробов, оставляя нижнюю белой. Растушуйте немного границы белым пастельным мелком так, чтобы на каждом сугробе получился постепенный переход от голубого к белому. Также растушуйте белым мелком границу голубого неба и пустого солнечного круга. Можно нанести белые дугообразные полосы на всё небо.
Кадр: Drawing Book / YouTubeПроведите чёрным мелком по линейке четыре ствола деревьев разной высоты. Нарисуйте схематичные ветки.
Кадр: Drawing Book / YouTubeСветло-зелёным и тёмно-зелёным мелком раскрасьте ёлки. Они должны расширяться книзу. Растушуйте еловые лапки. Закрасьте светло-жёлтым солнце и оттените его левый край более глубоким оттенком жёлтого.
Кадр: Drawing Book / YouTubeБелым маркером или краской поставьте точки-снежинки на ёлках и понемногу на всём рисунке.
Фиолетовым карандашом обозначьте тонкие контуры деревьев на горизонте.
Сверьтесь с видео, чтобы прояснить непонятные моменты:
Какие ещё есть варианты
Лаконичный зимний пейзаж, нарисованный пастелью:
Зимний пейзаж с оленем в более ярких тонах:
Как нарисовать чёрно-белый зимний пейзаж
Кадр: SemiHigh / YouTubeЧто вам понадобится
- Бумага для рисования;
- карандаш;
- ластик.
Как рисовать
Начните с ломаной линии крыши в правой верхней четверти листа. Обратите внимание, что она не ровная, а чуть изогнута в том месте, где дом переходит в пристройку.
Проведите параллельно ещё одну такую же линию с небольшим смещением. Соедините их, превращая в крышу. Обозначьте стены: слева — две вертикальные черты одной длины, справа — одна черта примерно в четыре раза выше. Добавьте горизонтальную линию с небольшим изгибом-сугробом. В нижней правой части домика нарисуйте прямоугольник.
Кадр: SemiHigh / YouTubeМаленькими прямоугольниками-кирпичиками заполните участки стены справа и слева. На обоих участках по одному кирпичику закрасьте, чтобы изобразить вентиляцию. Нарисуйте прямоугольные дверь и окошко пристройки.
Кадр: SemiHigh / YouTubeЗаштрихуйте дверь и боковую стену пристройки. Добавьте дверные ручки. Нарисуйте и заштрихуйте окно мансарды. Поработайте над тенью под крышей: чем ближе к крыше, тем она темнее. Обозначьте фигурный край досок на границе мансарды и первого этажа.
Кадр: SemiHigh / YouTubeНарисуйте вертикальными линиями доски верхнего и нижнего этажей. Слегка заштрихуйте их так, чтобы в правой половине каждой доски тона было больше, чем в левой.
Это придаст стене рельефности.
Наметьте условными штрихами ёлочку за домом. Она представляет собой треугольник с торчащими ветвями. Тщательно прорисовывать её не нужно.
Кадр: SemiHigh / YouTubeДобавьте ещё одну ёлочку, более тёмную и с более чёткими контурами. Нарисуйте параллельными изогнутыми линиями дорогу и речку произвольной формы с острыми краями, обозначающими снег и лёд. Закрасьте дорогу и речку. Река должна быть темнее.
Кадр: SemiHigh / YouTubeПроведите линию горизонта. Вертикальными штрихами наметьте кусты на заднем плане. Нарисуйте деревья за домом.
Кадр: SemiHigh / YouTubeНа крышу справа добавьте башенку водонагревателя. Она состоит из прямоугольного основания и треугольной крышки. Обозначьте кое-где забор с помощью горизонтальных линий и вертикальных покосившихся тёмных прямоугольников-колышков.
Кадр: SemiHigh / YouTubeДобавьте устремлённые вверх линии и штрих, обозначая деревья за домом. Слегка растушуйте карандаш пальцем или мягким ластиком возле ёлки и речки, добавляя на рисунок тени.
Весь процесс создания чёрно-белого зимнего пейзажа вы можете увидеть здесь:
Какие ещё есть варианты
Попробуйте нарисовать зиму в горах углём:
Или добавить всего один цвет и получить яркую деталь — светящийся среди сугробов фонарь:
Или передать на бумаге настоящий снегопад за городом:
Читайте также 🎨
Как нарисовать зимний пейзаж 6 уроков
Уже нарисовал +11 Хочу нарисовать +11 Спасибо +156
Зима – это очень холодная пора года.
Нельзя сказать, что она не так красива, как весна, лето или осень. Зима имеет свои особенности и красоты. Белоснежные сугробы, хрустящий снег под ногами и мелкие снежинки, что падают прямо с неба. Ну, разве не прелесть? Сегодня мы окажемся в селе в зимнюю пору года. Замерзшая река, дороги укрыты снегом, маленькие дома стоят вдали, а за ними силуэты зимнего леса. Этот урок ответит нам на вопрос, как нарисовать зимний пейзаж. Инструменты и материалы:
- Белый лист бумаги;
- Ластик;
- Простой карандаш;
- Черная ручка;
- Цветные карандаши (оранжевый, коричневый, голубой, синий, темно-коричневый, зелёный, темно-желтый, серый).
Посередине листа рисуем два домика. Стоит учитывать, что они будут находится на заднем плане, поэтому делаем их маленькими. Справа дом будет больше, чем слева, и имеет окошко. Они будут стоять в снегу, поэтому рисуем линию земли немного волнистой.
По бокам домов видны силуэты кустов и деревьев.
Справа от дома будут стоять два дерева на высоком и тонком стволе. Линию горизонта делаем шире.
На заднем фоне добавляем силуэты деревьев. Их делаем разными, но краю высота деревьев должна уменьшатся. Немного прорисуем передний план, делая небольшое углубление.
В углублении посередине рисуем небольшой заборчик, прикрыты снегом. Добавляем по бокам сугробы. В центре будет размещена река, поэтому в этой области сугробы должны уменьшаться. А в самом центре реки (и листа) будет крупный камень.
На переднем плане по бокам из сугробов будут видны деревья. Они будут абсолютно лысые, что видны только ствол и ветки.
Черной ручкой прорисуем контуры. Не выделяем черной ручкой лишь фон рисунка, на котором находится лес (за домами).
Переднюю часть домиков делаем оранжевым цветом.
Боковая часть и под крышей прорисуем коричневым карандашом.
Под домом прорисуем синим и голубым цветом снег, добавляя в рисунок морозный оттенок. Середина рисунка будет голубой, а край – синим.
Деревья, пеньки и забор нужно прорисовать коричневым и темно-коричневым цветом. По правой стороне деревьев добавим оранжевого оттенка.
Реку делаем посередине голубой, а ближе к земле – синей. Снег на переднем плане прорисуем серым, чтобы придать ему объема.
Лес на фоне рисунка прорисуем тремя цветами – серым, темно-желтым и зеленым. Цвет наносим, не уточняя контуров. Так как деревья находятся на заднем плане, они будут немного размыты.
Дорабатываем рисунок, добавляя голубой цвет на небо. Теперь мы знаем, как нарисовать зимний сельский пейзаж.
Сперва при помощи легких карандашных линий обозначьте примерное расположение всех объектов на листке бумаги;
Начните прорисовывать зимний пейзаж более детально. Для этого сначала обрисуйте ветки березы, а затем прорисуйте очертания леса вдали. Прочертите домик, изобразив ему крышу, трубу и окошки. Нарисуйте дорожку, уходящую вдаль;
Рядом с березой изобразите елку небольших размеров. А с другой стороны дороги нарисуйте снеговика;
Конечно, поняв, как нарисовать зимний пейзаж карандашом, не стоит останавливаться на достигнутом. Необходимо раскрасить рисунок. Поэтому обрисуйте линером пейзаж;
Елочку раскрасьте зеленым карандашом.
Ствол березы заштрихуйте серым цветом. Полоски на березе, а также ее ветки прокрасьте черным карандашом;
Лес на заднем плане прокрасьте зеленым, а домик – карандашами коричневой и бордовой цветовой гаммы. Окошки закрасьте желтым цветом. Дымок заштрихуйте серым оттенком;
Раскрасьте снеговичка, используя для этого карандаши разнообразных тонов;
Карандашами сине-голубых оттенков проштрихуйте снег. Желтым заштрихуйте те места, куда падает свет из окон;
Карандашами серых тонов закрасьте небо.
Рисунок полностью готов! Теперь вы знаете, как нарисовать зимний пейзаж! При желании, его можно раскрасить и красками. Например, для этой цели отлично подойдет гуашь либо акварель! Также подобный рисунок можно нарисовать и простым карандашом, применив штриховку.
Правда, в таком случае он будет смотреться не так ярко, празднично и эффектно.
Инструменты и материалы:
- Простой карандаш;
- Белый лист бумаги;
- Ластик;
- Черная гелиевая ручка;
- Черный маркер;
- Цветные карандаши (голубой, оранжевый, синий, серый, зеленый, салатовый, коричневый, темно-коричневый).
Делим лист на четыре части.
Сначала рисуем горизонтальную линию посередине листа. На середине горизонтальной линии рисуем вертикальный отрезок.
Прорисуем фоновую часть рисунка. На горизонтальной линии рисуем две горы (левая будет больше правой.) А перед ними сделаем силуэты деревьев.
От горизонтальной линии отступаем небольшой участок вниз (тут будет находиться река). С помощью кривой линии нарисуем землю, а точнее — обрыв.
Отступаем еще вниз и рисуем сосны. Их особенность в длинном стволе и тонких ветвях. У основания ствола добавим небольшие сугробы. Деревья слева имеют немного листвы.
На переднем плане нарисуем оленя. Животное не стоит слишком детализировать, ведь главная задача рисунка показать зимний пейзаж. Добавим еще сугробов на переднем плане.
Обведем контуры рисунка на переднем плане черной ручкой.
На ветках деревьев будет лежать снег.
Начинаем прорисовать цветом с фоновой части (сверху). Определим, что будет закат, поэтому между гор наносим оранжевый цвет, за тем добавляем голубой и синий. Делаем переходы между цветами плавными, нанося снизу вверх. Горы будут серыми, но корректируем контрастность с помощью нажима. Деревья перед горами делаем однотонно зелеными.
Для реки используем привычные голубой и синий цвет. Ближе к горам добавляем зеленого и серого оттенка в воду, чтобы она выглядела более живописно.
Ствол нужно прорисовать используя оранжевый, коричневый и темно-коричневый цвет. Деревья слева имеют немного листы, которую сделаем зеленой.
Добавляем тень от деревьев с помощью серого карандаша. Немного придадим холода рисунку прорисовав передний план голубым цветом.
Тело оленя покрыто шерстью коричневого цвета. А между сугробами добавим голубого цвета. Вот мы и узнали, как нарисовать зимний лесной пейзаж.
Инструменты и материалы:
- Белый лист бумаги;
- Простой карандаш;
- Ластик;
- Черный маркер;
- Голубой карандаш;
- Синий карандаш.
Нарисуем склон слева на право, по которым будут расположены горы.
Справа на рисунке добавим силуэт гор. Они будут отличатся между собой размерами, но все соединены сверху. Внизу слева добавим еще один крутой спуск.
На горах выделим места, где будет находиться самая темная часть, а точнее тень. Расположим её по правой стороне скал. На холмах, что находятся под горами, тоже прорисуем контуры, где будет расположена тень.
Слева от гор, на холмах, добавим елок. На верхнем холме рисуем шесть елок, ниже — четыре. Все они отличаются между собой размером. Справа (под горами) тоже есть три небольших ёлки.
Прорисуем горы, используя голубой и синий карандаш. Светлую часть на горах покажем с помощью голубого цвета, а темную — синим.
Черным маркером выделим ёлки на переднем плане, зарисовав их полностью. Так получилось, потому что свет падает сзади, а это значит, что передние деревья будут темными.
Черным маркером можно выделить контуры холмов и немного прорисовать горы, делая их более четкими.
Остальные ёлки нужно изобразить без контра, передав лишь их образ. Берем синий карандаш и прорисуем их силуэты. Этим же цветом нужно прорисовать холмы, показывая между ними тень.
Голубым цветом прорисуем небо и снег на холмах. С помощью голубого и синего цвета рисунок получился холодным.
Нам отлично получилось показать зиму. Теперь мы знаем, как нарисовать зимний горный пейзаж для начинающих художников с помощью цветных карандашей.
Рисование зимних пейзажей поэтапно
ПОДОБРАТЬ КУРСРисунки можно создавать, используя различные инструменты: карандаши, гуашь, акварель, мелки, масло.
Благодаря курсам на площадке bubolab.ru можно поэтапно научиться рисовать зимний пейзаж.
Критерии выбора занятий
Выбор курса изобразительного искусства должен осуществляться со всей ответственностью. Это фундамент для дальнейшего развития обучающегося. Не стоит сразу покупать абонемент, возьмите пробное занятие, чтобы понять, подходят вам курсы или лучше выбрать другую студию.
Критерии выбора:
- Преподавательский состав. Главное не дипломы и звания, а портфолио. Попросите учителя представить свои работы.
- Репутация изобразительного центра. Почитайте отзывы, разберите каждый нюанс.
- Программа занятий. Внимательно изучите, что содержится в плане курса.
- Количество слушателей в группе. Число обучающихся не должно превышать 10 человек. В противном случае преподаватель не сможет уделить каждому достаточное количество времени.
- Стоимость. Уточните, что входит в оплаченную сумму.
В противном случае преподаватель не сможет уделить каждому достаточное количество времени.
Хорошо, если программа обучения будет включать посещение выставок, галерей, беседы с авторитетными художниками.
Индивидуальные занятия подойдут для тех, кто хочет получить от них определенные знания и умения.
Популярные курсы Bubolab
Видеоурок «Маки на оливковом фоне»
Бесплатно
На страницу курса
Как нарисовать мухоморы в технике Эбру
Бесплатно
На страницу курса
Видеоурок «Солнечный день»
Бесплатно
На страницу курса
Ищете курсы? Хотите получить новый навык?
Мы собрали лучшие курсы с сертификатами для начинающих и продолжающих
подобрать курс
Кому пригодятся курсы
Курсы предназначены для тех, кто хочет научиться рисовать зимний пейзаж с нуля и овладеть определенной техникой.
Чаще всего к таким услугам обращаются:
- студенты, которым недостаточно занятий в вузе до полного овладения техникой;
- школьники, цель которых — художественное направление и один из вступительных экзаменов там — пейзаж;
- дети, в которых родители увидели талант.
Иногда люди, окончившие художественную школу, вновь хотят вернуть навык рисования. Они обращаются за помощью на курсы, где им помогают вспомнить освоенный материал.
Что изучают на курсах
Число художественных школ в Москве с каждым годом растет. Курс рисования направлен на овладение различных техник, работы с цветом, построение воздушной перспективы.
На занятиях изучают:
- техники и приемы в живописи;
- рисование пейзажей разных тематик;
- передачу тени и тона;
- работу с различными материалами: акварель, гуашь, акрил, карандаш, уголь, масло;
- рисование сюжетов разных тематик: город, деревня;
- работы художников.
Для четкого овладения техниками рисования пейзажа нужны не только практические навыки. Теория является основополагающим критерием изучения. На курсах предлагают список литературы, который нужно изучить.
Книга Валерио Либралато «Школа акварели» помогает разобраться с техникой акварели. Либралато в своей школе в Испании обучает всех, кто имеет желание овладеть техникой акварели.
Применение полученных навыков
В первую очередь приобретенные знания будут полезны тем, кто хочет связать свою жизнь с искусством. Пригодятся для поступления в высшие учебные заведения, где один из вступительных экзаменов — пейзаж. Умение грамотно рисовать картины поможет набрать высший балл.
Курсы пригодятся даже тем, кто не планирует дальнейшее обучение в вузах. Подарки авторской работы стали востребованы. Картина — интересный презент на любой праздник, а открытие магазина с картинами ручной работы принесет хорошую прибыль.
Отзывы учеников
Кристина, 32 года
«В школьные годы посещала художественную школу, любила рисовать природу. Жизнь распорядилась так, что поступить мне пришлось на техническую специальность, хотя душа лежала к рисованию. Год назад появилась идея открыть магазин своих картин, для этого решила пройти индивидуальные курсы. Упор делали на зимние пейзажи. Месяц назад открыла свой магазин, курсы оказались для меня познавательными».
Александр, 17 лет
«Для поступления в университет на графический дизайн требовалось сдать вступительный экзамен, нарисовать пейзаж. Решил подстраховаться и пройти курсы, выбрал индивидуальные занятия. Спасибо преподавателю за грамотный подход к делу, очень терпеливо отвечал на все мои вопросы. Сегодня увидел себя в списках поступивших».
Ирина, 42 года
«Посетили с дочкой выставку известных художников. Она увидела потрясающую картину И. Вельца «Украинская ночь», сказала, что очень хочет научиться рисовать зиму.
Записала ее на курсы, выбрали групповые занятия, в каждой группе семь человек. На некоторых уроках присутствовала, к каждому учащемуся индивидуальный подход. Дочка в восторге, каждый день радует нас своими рисунками».
Николай, 70 лет
«Способностей к рисованию и времени на это не было никогда. Была мечта нарисовать жене пейзаж с ее любимым временем года — зимой. Выйдя на пенсию, записался в студию, в группе было пять человек. Обучение проходило с нуля. Давно не испытывал такого вдохновения. Через месяц подарил жене картину. Она была в восторге».
Градиент
Градиент — равномерный переход одного цвета от темного к светлому тону. Такой вид составляет основу выполнения зимнего пейзажа. Хорошо использовать для рисования морозного неба, снежного поля.
Поэтапный градиент неба гуашью:
- В палитру, в разные лунки наберите синий, голубой и белый цвета.
- Возьмите синий и проведите нижний край неба от одного конца к другому
- Смешайте синий и белый в соотношении 3:1. Проведите линию, накладывая ее на предыдущую, ровно наполовину.
- Промокните кисть. Возьмите голубой. Наложите следующую полосу.
- Смешайте голубой и белый цвет. Очертите линию.
- Используйте белый на завершающем этапе.
- Промокните кисть в воде, проведите по белой линии так, чтобы цвета смешались.
Проведите линию, накладывая ее на предыдущую, ровно наполовину.
Поле рисуется по подобному принципу. Берутся более светлые цвета. Вдали самый темный.
Акварельная глазурь
Искусство рисования акварелью сложно, требует воображения, способной воплотить задуманное. Подобная техника строится на пошаговом построении каждого слоя рисунка, который должен высохнуть, для этого можно использовать фен с режимом холодного воздуха.
Научиться рисовать красками сложно. Каждый рисунок начинать со светлых тонов, чтобы не затемнить пейзаж. Узнать о курсах рисования акварелью можно здесь.
Мокрая техника
Нарисовать пейзаж, используя мокрую технику достаточно быстро.
Зимний лес акварелью поэтапно:
- Смочите лист бумаги пульверизатором. Если потребуется, уберите излишки воды сухой губкой.
- Возьмите голубой цвет, нарисуйте небо и снег. Штрихи должны расплываться. Используйте разные оттенки голубого и синего цвета.
- Возьмите зеленый цвет, нарисуйте сосны и ели. Используйте разные оттенки.
Главное — не переусердствовать, чтобы цвета не выглядели грязными.
Сухая кисть
Название способа говорит само за себя. Гуашь имеет благоприятную консистенцию для использования данной техники. Кисть обмакивать сухой тряпкой, набирать на нее краску и переносить на лист бумаги.
Убираем влагу
Чтобы контролировать действие красок, пользуются губками или спонжиками для макияжа. Намочите водой место, где нужно убрать краску. Важно аккуратно промакивать губкой лист бумаги, без трения, чтобы не испортить.
Бумажные полотенца помогут сделать светлые места.
Обесцвечивание высохшей краски
Это еще один способ, с помощью которого можно нарисовать зимний пейзаж.
Для обесцвечивания проблемных областей подойдет:
- Кисть для акварели. Намочить чистой водой нужный участок, потереть сухой тряпочкой, впитать лишнюю воду сухой кистью.
- Жесткая кисть для масла. Намочить участок и обработать кисточкой.
- Пульверизатор. Позволяет обесцвечивать больше области. Побрызгать нужную область и промокнуть полотенцем.
Данный способ подойдет, если проблемная область кажется слишком темной.
Зимний деревенский пейзаж
Всякий рисунок начинается с наброска карандашом, чтобы избежать ошибок. Деревенский пейзаж должен быть живым, для этого нужно включать в него птиц, домашних животных, людей. Обязательно добавить деревья и дома.
Рисунок красками начинать со светлых тонов: небо, снег.
Заканчивать самыми темными.
Рисуем карандашом поэтапно зимний пейзаж
Рисунок цветными карандашами выполняется просто, научиться не составит большого труда. Бумага должна быть плотная.
Наносим поэтапно зимнее поле:
- Простым карандашом отметить линию горизонта. Добавить тучи на небе.
- Вдалеке отметить очертания деревьев. Вблизи набросать несколько елок.
- Рисунок цветными карандашами начинать с неба. Деревья вдалеке выполнять коричневым оттенком.
- Рисовать в цвете елки, используя оттенки зеленого цвета. Не забывать про тени.
- Снегу придать голубоватый оттенок.
По желанию в рисунок добавить птиц, мелких животных.
Зимний пейзаж с елкой и снеговиком
Рисунок с елкой и снеговиком подойдет для обучения детей младшего возраста.
Этапы:
- Обозначить расположение объектов: елка, снеговик, дом.
- Изобразить деревья вдали, снеговика и ветки елки. Нарисовать тропинку.
- Ластиком удалить четкие линии.
- Кистью и гуашью придать цвет рисунку.
Такой пейзаж понравится детям.
Зимний лесной пейзаж
Зимой лес оголяется, укрывается белым полотном снега. С помощью гелевой ручки и цветных карандашей можно изобразить зимний лесной пейзаж.
Этапы:
- Разметить линию горизонта. Нарисовать горы, силуэты деревьев.
- Отступить вниз. Набросать кривой обрыв, ниже реку.
- Вдалеке нарисовать сосны. Добавить сугробы.
- Контуры обвести черной гелевой ручкой.
- Добавить цвет. Сначала небо и горы. Переходы должны быть плавными. Реку, затем деревья и сугробы.
- Выполнить тени.
Нарисовать зимний лесной пейзаж можно гуашью, маслом, акварелью.
Зимний горный пейзаж
Горный пейзаж завораживает своей красотой.
Нарисовать его можно используя простой карандаш, черный маркер, голубой и синий карандаши.
Этапы:
- Нарисовать склон, на котором будут располагаться горы разной величины.
- Заранее определить самые темные места на них.
- Добавить среди гор ели.
- Выполнить горы цветом: светлые места голубым карандашом, темные – синим.
- На переднем плане ели закрасить черным маркером, вдалеке – синим карандашом.
- Положить на снегу тени.
- Гелевой ручкой выделить контуры холмов и гор.
Рисунок получился холодным, благодаря синему и голубому цвету.
Марк Гвен сказал интересную фразу: «Главная функция природы в том, чтобы по ней писали картины».
Следите за нами в telegram-канале
Зимний пейзаж гуашью
Этот поэтапный урок рисования поможет даже новичку создать сказочный зимний пейзаж.
Можно нарисовать дуальный вариант, в примере, а можно выбрать день или ночь.
Вам понадобятся:
- Бумага акварельная А4 формата
- емкость с чистой водой
- простой карандаш
- ластик
- краски гуашь
- кисти разного размера
- палитра
Этапы работы
1. Простым карандашом рисуем избушку, забор и набросок дальнего плана. Разделим лист пополам вертикальной линией.
2. Дневной и ночной пейзаж создаются одновременно.
Сначала раскрасим светлое дневное небо, затем темно-синее ночное.
3. Продолжаем писать фон.
Нарисуем деревья на заднем плане дневного пейзажа, используя разные оттенки зеленого. Для изображения деревьев ночного пейзажа, смешаем зеленую, фиолетовую, синюю и немного белой гуаши.
4. Рисуем передний план.
На дневном пейзаже изображаем снег светло голубым цветом, добавляя местами белой гуаши.
Для снега ночного пейзажа используем несколько цветов: синий немного фиолетового и белого.
5. Переходим к написанию забора.
Днем забор будет светло-коричневого цвета с добавлением охры.
Ночью все цвета приобретают холодные оттенки. Поэтому для написания забора ночного пейзажа к коричневой гуаши добавим фиолетовой и синей.
6. Разными оттенками коричневого раскрашиваем деревянную избушку.
7. Выделяем бревна более темной краской.
8. Раскрашиваем избушку ночного пейзажа.
Помним, что оттенки должны быть холодными. Смешиваем коричневый с фиолетовым, голубым и белым. Так у нас получится эффект ночного освещения.
9. Добавляем недостающих деталей.
Изображаем падающий из окна свет, используя желтые оттенки и немного белого. Рисуем снег на крыше, заборе, деревьях, а также звезды на ночном небе.
По материалам deti.mail.ru. Автор мастер-класса Художник-педагог Катерина Шаркова.
Зимний пейзаж в двух вариантах готов!
Будет здорово, если вам удастся не просто скопировать показанный пример, а написать свою картину, добавляя новые детали. Главное изобразить красоту зимней сказки и разницу дневного и ночного освещения.
Желаем вдохновения и приятного творчества!Легкие но красивые зимние пейзажи простым карандашом. Как нарисовать зимний пейзаж карандашом поэтапно
Сегодня мы с детьми нарисуем интересное панно и поработаем в разных техниках: объединим в одной работе рисование и рваную аппликацию и попробуем создать красивый зимний пейзаж. Такой пейзаж можно оформить в красивую рамку, и получится оригинальное зимнее панно к новому году или к Рождеству.
Автор и ведущая мастер-класса — Вера Парфентьева, читательница сайта «Родная тропинка», учитель технологии, руководитель кружка детского художественного творчества, участница нашей Интернет-Мастерской развивающих игр «Через игру — к успеху!»
Зимний пейзаж: материалы и инструменты
Приготовьте инструменты и материалы. Вам понадобятся:
— альбомный лист для рисования или для акварели,
— краски гуашевые,
— бумага цветная односторонняя,
— клей — карандаш,
— кисточки плоская и круглая.
Зимний пейзаж: поэтапное рисование
Этап 1
Создаем зимний фон для пейзажа. Плоской кистью провести несколько сине-голубых полос в верхней части листа. А затем добавить несколько полос белой краской. С помощью воды размыть соединение двух красок до середины листа.
Этап 2.
Делаем линию гор на заднем плане зимнего пейзажа. Для этого нужно оторвать цветную бумагу темно – синего цвета так, чтобы верхняя линия зигзагообразно поднималась то вверх, то опускалась вниз.
Полезный совет: Можно линии предварительно для ребенка нарисовать простым карандашом по изнаночной стороне бумаги.
Оторванную полоску смазать клеем – карандашом и приклеить на альбомный лист так, чтобы нарисованная голубая полоса частично была видна – это небо. А приклеенная полоска бумаги – горы. На заднем плане они темные.
Этап 3
Изображаем вторую гряду гор чуть ближе первой. Для этого нужно аналогично оторвать полоску бумаги По цвету нужно взять бумагу более светлую, например фиолетовую. Приклеить её так, чтобы гряда гор темно – синего цвета на заднем плане была видна через вторую гряду гор. Таким образом, мы изобразили две гряды гор на нашем зимнем пейзаже.
Этап 4.
Изображаем лес. Аналогично горам оторвать полоску бумаги зеленого цвета. Наклеить заготовку перед грядой гор.
Этап 5
Рисуем деревья. Нарисовать на переднем плане два дерева темно-коричневой или черной краской круглой кисточкой.
Этап 6
Рисуем снег на деревьях и на земле. Нанести кончиком кисточки методом «тычка» белую краску на ветки деревьев – это снег.
Смешать на палитре белую краску с голубой. Нанести бело-голубую краску вперемешку под деревьями. Вначале закрасить переход на соединении зеленой бумаги с основой.
Этап 7
Дорисуйте снег на всей поверхности под деревьями.
Рисунок готов. Остается полюбоваться зимним пейзажем!
Творческое задание:
— Назовите название гор, какие вам известны. Посмотрите на карте или на глобусе, какие еще существуют горы на земле. Как они называются?
— Создайте свой зимний пейзаж, совмещая две техники.
Зимняя ночь гуашью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото
Мастер класс по рисованию гуашью от 5 лет «Зимний пейзаж». Цветовые растяжки
Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: создание декоративного пейзажа «Зимняя ночь» в технике гуашь.
Задачи:
-продолжать знакомство детей с выразительными особенностями красочного материала гуашь: нанесение мазка, работа несколькими цветами одновременно, создание цветовых растяжек;
-упражнять в работе кистью всем ворсом и её кончиком;
-воспитывать чувство цвета, эстетический вкус.
Здравствуйте, уважаемые друзья и гости! Представляю вашему вниманию мастер-класс по рисованию декоративного пейзажа. В течение учебного года я предлагаю деткам несколько занятий включающих в себя упражнения по работе с цветом и созданию цветовых растяжек. Это второе занятие-проводится в зимнюю пору, добро пожаловать в нашу творческую мастерскую!
Материалы и инструменты:
-лист бумаги формата А3
-кисти
-тряпочка
-баночка
-палитра (на случай ограниченной цветовой гаммы-дети создают нужный цвет, с этим мы знакомимся на предыдущих занятиях)
Ход мастер-класса:
Начинаем работу над пейзажем с белого круглого пятна-впоследствии оно превратится в диск луны. Затем вокруг пятна наносим полукруглые мазки красного, оранжевого и жёлтого цветов.
Моем кисть и начинаем аккуратно смешивать по кругу эти цвета. Делаем полукруглые мазки на границе цветов-плавно соединяем один цвет с другим, кисть периодически моем. Для хорошего соединения цветов важно, чтобы красочный слой был влажным, гуашь была сметанообразной консистенции (если краски сухие, то их надо залить тёплой водой, дать настоятся, а затем аккуратно слить воду).
Вся работа над фоном состоит из круговых мазков, так словно мы лепим снежный ком. Постепенно вводим в работу различные цвета и аккуратно соединяем их между собой.
Для более нежных переходов иногда используем белый цвет.
Рядом с жёлтой полосой рисуем синим цветом.
Моем кисть, проводим ею по границе жёлтого и синего, получаем зеленоватые оттенки. На кисти образуются сгустки зелёного цвета-добавляем им мазки на наружный край синего.
Далее работаем сразу несколькими цветами-наносим хаотичные мазки белого, бордового и синего цветов.
Чистой кистью соединяем цвета-аккуратно их смешиваем между собой.
Необязательно повторять те же цвета, что и у меня, попробуйте создать сои цветовые сочетания-так сказать поиграть с цветом. Но при этом нужно не забывать о синем цвете, так как мы рисуем волшебную зимнею ночь.
Работа над фоном завершена, нужно дать краскам немного подсохнуть, подрисовать ровный диск луны-белым цветом, и приступаем к рисованию дерева.
Рисуем сразу красками, сначала намечаем направление стволов дерева, коричневым цветом.
Затем линиям придаём формы, внизу стволы дерева более толстые. Рисовать лучше сверху низ, начинаем работать концом кисти, а затем и всем ворсом.
Далее работаем чёрным цветом-рисуем кору деревьев. Наносим мазки чёрного цвета и слегка размываем цвет, делаем плавные переходы от чёрного к коричневому.
Теперь рисуем веточки, к стволу они тоже немного утолщаются.
При рисование снега нужно обратить внимание деток на то, что он лежит сверху веточек.
В нижней части работы рисуем небольшой сугроб, и кончиком кисти снежные хлопья по всей поверхности работы.
Работы моих деток, снежные хлопья здесь они рисовали пальчиками.
Здесь мы использовали зубную щётку.
Благодарю за внимание! Всего Вам самого доброго и светлого! Зимний пейзаж в смешанной технике. Поэтапное рисование Декоративный зимний пейзаж. Поэтапное рисование
Когда мы говорим «Зимняя ночь», то конечно сразу представляем себе белый пушистый снег, звёздное небо и тёплый свет, идущий из окон. Всё это можно изобразить на картине. Художник Марина Терешкова специально для юных художников показала, как это можно нарисовать.
1. Сначала нарисуем фон, смешав синюю и белую краску. Альбомный лист положим горизонтально и возьмем для фона самую большую кисточку.
2. Такой же большой кистью нарисуем сугробы и отсветы от звезд. Отсветы должны быть не очень белыми и яркими. Для этого необходимо смешать белую с синей гуашью. Пусть они будут только немного светлее, чем небо. Когда краска высохнет, тонкой кистью поставим точки звезд яркой белой краской и нарисуем темные силуэты домов и заборчиков около них.
3. Возьмем лист, обрежем его по размеру, если это необходимо, повернем вверх стороной с выпуклыми прожилками.
4. Закрасим лист белой гуашью. Лучше красить почти сухой кистью, чтобы не было слишком много воды, потому что в противном случае, отпечатается весь лист полностью и не получится красивое снежное дерево.
5. Аккуратно положим лист на рисунок, накроем его другим листиком и немного придавим. Можно использовать для этого маленький валик.
6. Для разных деревьев можно взять разные листики. Потом дорисовать снег на крышах, деревья вдали, около домов. Хотя и эти деревья тоже можно отпечатать маленькими листочками. В конце немного побрызгать белой краской. Вот и получился симпатичный зимний пейзаж.
Сегодня нарисовалась зимняя сказка, а именно дом в лесу, в новогоднюю ночь. Может католическое Рождество так повлияло, но дух праздника и чего-то необычного уже в воздухе – заряжает всех на позитивное и доброе.
Пусть этот урок рисования поможет Вам вдохновиться и создать открытку, своими руками, к праздникам!
Понадобиться всего ничего, пару художественных материалов, а именно:
- краски ““;
- кисточки;
- альбомный лист для рисования;
- простой карандаш и ластик.
1. Делаем легкий набросок простым карандашом – деревянный дом из брусьев, отмечаем, где будет новогодняя елка, озеро и задний фон. По ходу рисования всегда можно внести коррективы к рисунку.
2. И сразу приступаем к рисованию красками “гуашь”. Начинаем с заднего фона, а
. Используем для этого такие цвета красок: черный, синий, ультрамарин и белый.3. Краска гуашь сохнет достаточно быстро, и можно переходить к следующему этапу, добавляем немного леса на задний фон.
4 . Переходим к зимнему домику, вооружимся коричневой краской, охрой (это светло желто-коричневы) и черной. Каждый бус покрываем желто-коричневой краской, а затем низ бревен делаем более темной, чтобы создать обьем. Между бревнами вносим черный цвет. И так поэтапно закрашиваем всю основную деревянную часть домика, оставляем окна, ставни и крышу без цвета пока.
Прежде чем выделить ставни, по форме, смотреть на 4-ом рисунке ниже по тексту, я просмотрела в интернете несколько вариантов этой интересной, уже почти забытой детали деревянного дома и выбрала то что мне понравилось. Можете повторить или найти свой вариант ставней, я трепетно отношусь к деталям, и поэтому такой акцент на этом, можете в своем рисунке оставить только окно и не заморачиваться.
5. Собственно разрисовываем окна: желтым и белым цветом освещение в окне, рамы коричневым, а для ставней я выбрала красный и зеленый цвет.
6 . Еще к заднему фону (на рисунке ниже справа) можно добавить немного заснеженных деревьев.
7 . Пришло время заняться передним планом – снегом и замерзшим озером. Само озеро можно нарисовать так же, как и небо, только отзеркаленное – цвета идут в обратной последовательности. И если есть сугробы вокруг озера, то их стоит дополнительно выделить тень – черной краской снизу. Обратите внимание, что снег не закрашивается только белым цветом, это всегда несколько цветов: голубой, синий, белый, фиолетовый, а где падает свет из окон – желтый.
8. Ну и наконец-то готовим зеленую краску для новогодней елки. Если елка худее, чем то место, которое оставляли для нее, то зарисовываем все синим цветом.
Елочку рисуем зеленым, разных оттенков, а сверху добавляем белый и серовато-голубой, когда все подсохнет рисуем украшение в свободном полете, какие вам хочется и какие нравятся. Я добавила желто-красные шарики. А еще в некоторых местах прорисовываем ствол дерева – коричневым и черным.
Снежок за окном — отличный повод взять кисточку в руки и изобразить всю прелесть зимушки-зимы. Покажите малышам несколько способов рисования снежных сугробов, «хрустальных» деревьев, «рогатых» снежинок, пушистых животных, и пусть зимние «рисовалки» принесут радость творчества и украсят ваш дом.
Музыка, под которую создаются шедевры
Итак, включаем приятную фоновую музыку и… рисуем зиму вместе с детьми!
Рисуем «снегом»
mtdata.ru
Имитировать снег на рисунке можно по-разному.
Вариант № 1. Рисуем клеем ПВА и манкой. Прямо из тюбика выдавливаем нужное количество клея, при необходимости можно размазать кисточкой (если планируется закрыть большие поверхности). Посыпаем изображение манкой. После высыхания стряхиваем излишки крупы.
www.babyblog.ru
Вариант № 2. Рисуем солью и мукой. 1/2 стакана воды смешиваем с 1/2 стакана соли и таким же количеством муки. Хорошо размешиваем «снег» и рисуем зиму!
www.bebinka.ru
Вариант № 3. Рисуем зубной пастой. Зубная паста отлично выполняет роль «снега» на рисунках. Ее можно подкрасить акварелью или гуашью, если нужно получить цветное изображение.
Красиво смотрятся рисунки белой пастой по темной бумаге. А еще они вкусно ПАХНУТ!
Самую большую популярность зубная паста завоевала, пожалуй, за то, что она легко смывается, поэтому рисовать пастой можно на стекле. Смело берите тюбики в руки и айда украшать зеркала, окна и другие стеклянные поверхности в доме!
polonsil.ru
Вариант № 4. Рисуем пеной для бритья. Если смешать клей ПВА с пеной для бритья (в равной пропорции), получится отличная «снежная» краска.
www.kokokokids.ru
Вариант №5. Рисуем солью. Если насыпать соли на обведенный клеем ПВА рисунок, то получится искристый снежок.
Рисуем на мятой бумаге
Необычный эффект получится, если рисовать по предварительно смятой бумаге. Краска будет оставаться в заломах и образовывать что-то наподобие кракле.
Рисуем при помощи трафаретов
img4.searchmasterclass.net
Трафареты облегчают процесс рисования для тех, кто «не умеет» (как ему кажется). Если использовать несколько трафаретов одновременно, можно получить неожиданный эффект.
mtdata.ru
Оставив незакрашенной часть изображения, закрытую трафаретом, можно уделить больше внимания фону: посыпать солью еще влажную поверхность, жесткой кистью нанести мазки в разные стороны и пр. Экспериментируйте!
www.pics.ru
Несколько последовательно наложенных трафаретов и набрызг. Удобно использовать для этих целей старую зубную щетку или жесткую щетинную кисть.
www.liveinternet.ru
Вязаная снежинка поможет создать на бумаге настоящие кружева. Подойдет любая густая краска: гуашь, акрил. Можно использовать баллончик (распылить с небольшого расстояния строго вертикально).
Рисуем воском
Необычно выглядят рисунки, нарисованные воском. Используя обычную (не цветную) свечу рисуем зимний пейзаж, а затем покрываем лист темной краской. Изображение «проявляется» прямо на глазах!
Ты кто? Тюлень?
masterpodelok.com
Эффект пушистой шерсти поможет создать простой прием: плоскую кисть обмакнуть в густую краску (гуашь) и «тычком» нанести мазки. Рисунки белой краской всегда выигрышнее смотрятся на темном контрастном фоне. Для зимних мотивов отлично подходят все оттенки синего.
Как нарисовать зимние деревья
www.o-detstve.ru
Кроны этих деревьев выполнены при помощи целлофанового пакета. Обмакиваем в краску и промакиваем в нужных местах — вот и весь секрет «снежных шапок» для деревьев.
cs311120.vk.me
Малышам подойдет пальчиковое рисование. Обмакиваем указательный пальчик в густую гуашь и щедро сыплем снег на ветки!
masterpodelok.com
Необыкновенно красивые заснеженные деревья получаются при помощи капустного листа. Покрыть белой гуашью лист пекинской капусты — и вуаля! На цветном фоне такая живопись смотрится особенно эффектно.
www.mtdesign.ru
Нет капусты — не беда. Подойдут любые листочки с явно выраженными прожилками. Можно даже пожертвовать любимым фикусом. Единственное НО, помните, что сок многих растений ядовит! Следите, чтобы ребенок не попробовал на вкус свою новую «кисточку».
ua.teddyclub.org
Ствол — отпечаток ладошки. А все остальное — минутное дело.
www.maam.ru
orangefrog.ru
Любимый многими прием — выдувание краски через трубочку. «Снежность» создаем при помощи отпечатков пальчиков маленького художника.
www.blogimam.com
Не все догадаются, как нарисована эта очаровательная березовая роща. Находчивый художник использовал малярный скотч! Полоски нужной ширины нарезать и приклеить на белый лист. Закрасить фон и снять малярку. Характерные «черточки» дорисовать, чтобы березы стали узнаваемы. Луна сделана таким же способом. Для этих целей подходит плотная бумага, скотч не должен быть слишком липким, чтобы не повредить верхний слой рисунка.
Рисуем пленкой-пупыркой
mtdata.ru
Наносим на пленку-пупырку белую краску и прикладываем к готовому рисунку. Вот и пошел снег!
mtdata.ru
Этот же прием можно применять и в аппликациях.
Снеговик растаял. Жалко…
mtdata.ru
Эта идея подходит как для самых юных художников, так и для тех, кто хочет сделать подарок «с юмором». Заранее вырезать из цветной бумаги «запчасти» для снеговика: нос, глаза, шляпу, руки-веточки и др. Нарисовать растаявшую лужицу, дождаться, когда краска высохнет и приклеить то, что осталось от снеговика-бедолаги. Такой рисунок может стать отличным подарком близким от имени малыша. Еще больше идей в нашей статье .
Рисуем ладошками
www.kokokokids.ru
Простой способ создать удивительно трогательную новогоднюю открытку — это рассказать историю о забавных снеговиках. Целая семейка получится, если на основе отпечатка ладошки дорисовать пальчикам носы-морковки, глазки-угольки, яркие шарфики, пуговки, руки-веточки, шляпы.
Что там, за окном?
ic.pics.livejournal.com
Как выглядит окно со стороны улицы? Необычно! Предложите ребенку посмотреть на окошко глазами Деда Мороза или другого персонажа, который может оказаться на улице в самую лютую стужу.
Уважаемые читатели! Наверняка у вас есть свои «зимние» техники рисования. Расскажите о них в комментариях.
Как рисовать снег гуашью поэтапно. Как нарисовать зимний пейзаж карандашом поэтапно
Зима — это сказочное время года, ассоциирующееся с белоснежным снегом, падающими с неба маленькими, но очень красивыми снежинками, холодной погодой, а также яркими персонажами анимационных мультфильмов и по совместительству героями детей дошкольного возраста. Перечислить весь список красот и чудес зимней поры можно до бесконечности. Правда, изобразить все аспекты на белом листе просто не возможно! Поэтому в сегодняшней статье мы решили продемонстрировать своим читателям вариант работы, которая сможет отразить всю прелесть декабря, января, февраля, и связанных с ними праздников. Зимний пейзажи рисунок карандашом — хорошая идея для создания тематического рисунка. За счет многообразия предложений и мастер-классов, которые представлены в сегодняшней статье, художественные озы подойдут для начинающих, детей, взрослых, которые предпочитают изобразительное искусство срисовки по принципу — «поэтапно для начинающих дома». Варианты на фото подборке ниже смогут даже помочь в получении отличной оценки в школе ученикам и ученицам 7, 2, 5 и 6 классов.
Не тронутая природа, покрытая как-будто снежным ковром с бриллиантовым блеском, маленькие, но благородные снегири сидящие на ветвях деревьях, маленькие домики со включенным светом и ограждения между участками в виде деревянного заборчика, — ничуть не хуже многолюдного города с высотными домами, освещенными улочками, наряженными парками и веселыми детьми катающимися на санках.
Мастер-класс пошагово с фото:
1) На альбомном листе сделайте набросок дома и пушистой ели. Делать это необходимо на горизонтальной плоскости, отталкиваясь от середины.
2) После того, как первая часть зимнего пейзажа карандашом изображена, нарисуйте еще два домика и одну ёлку. С левой стороны — домик с елью на заднем плане, с права — просто дом, чей фундамент скрылся под насыпью снега.
3) На заднем плане дорисуйте еще пару деревьев и ёлочек под снежным одеянием.
4) Последней частью наброска станет забор.
5) Завершающим этапом является раскрашивание. Для него понадобятся цветные карандаши, фломастеры или краски — на выбор автора произведения.
Мастер-класс: зимний пейзаж в пригороде рисунок карандашом
Этот вариант зимнего пейзажа предполагает собой окраину города, начало лесополосы, горки для катания на санках и отдаленный пригород, заселенный людьми. Кроме основных аспектов, на рисунке изображены: полная луна, падающие на землю, готовый снеговик и разгар отопительного сезона.
Поэтапный рисунок для начинающих:
1) Повторите несколько полос, которые станут основой рисунка.
2) Изобразите лес, снеговик и домики.
3) Дорисуйте остальные части зимней картины, стерев лишние детали.
4) Раскрасьте пейзаж нарисованный карандашом с помощью акварельных красок.
Зимняя ночь рисунок карандашом, фото
Пейзаж, сочетающий в себе белый, голубой, синий, коричневый, желтый и зеленый цвет, преобразуется в весьма интересную картину. Самое главное не бояться сочетать одновременно несколько оттенков.
В качестве инструментов для рисования можно задействовать следующие канцтовары: простой карандаш, ластик, гуашь.
Мастер-класс на фото ниже поможет понять технику срисовки и поэтапного изображения каждой детали рисунка. Самое главное — не менять задумку, дорисовывая лишние части зимнего пейзажа.
Зимний пейзаж с рекой и мостиком
Рисунок карандашом может быть представлен с изображением не только одного снега и деревьев, но и конструкций построенных людьми. Речь идет о мостике, помогающем перейти реку, не переплывая её, чтобы попасть с одного берега на другой, а также уютном домике со всеми удобствами.
Рисование следует начинать с объектов расположенных на переднем плане, постепенно переходя к стоящим сзади постройкам и природе.
Красота зимнего леса
Зимний лес красив ничуть не меньше, чем весной, летом и осенью. Особенно интересно и загадочно он смотрится ночью, когда лунный свет падает на снег, придавая и так роскошному пейзажу особый шарм и блеск. Дивный ансамбль в сочетании с палитрой ярких и насыщенных красок, — то, что наверняка привлечет внимание не только ребенка, но и взрослого человека.
Для раскрашивания можно задействовать гуашь и акварельные краски, способные передать всю натуральность ночного зимнего пейзажа.
Рождественский дом с венком и гирляндами фото
Пряничный домик фото
Когда мы говорим «Зимняя ночь», то конечно сразу представляем себе белый пушистый снег, звёздное небо и тёплый свет, идущий из окон. Всё это можно изобразить на картине. Художник Марина Терешкова специально для юных художников показала, как это можно нарисовать.
1. Сначала нарисуем фон, смешав синюю и белую краску. Альбомный лист положим горизонтально и возьмем для фона самую большую кисточку.
2. Такой же большой кистью нарисуем сугробы и отсветы от звезд. Отсветы должны быть не очень белыми и яркими. Для этого необходимо смешать белую с синей гуашью. Пусть они будут только немного светлее, чем небо. Когда краска высохнет, тонкой кистью поставим точки звезд яркой белой краской и нарисуем темные силуэты домов и заборчиков около них.
3. Возьмем лист, обрежем его по размеру, если это необходимо, повернем вверх стороной с выпуклыми прожилками.
4. Закрасим лист белой гуашью. Лучше красить почти сухой кистью, чтобы не было слишком много воды, потому что в противном случае, отпечатается весь лист полностью и не получится красивое снежное дерево.
5. Аккуратно положим лист на рисунок, накроем его другим листиком и немного придавим. Можно использовать для этого маленький валик.
6. Для разных деревьев можно взять разные листики. Потом дорисовать снег на крышах, деревья вдали, около домов. Хотя и эти деревья тоже можно отпечатать маленькими листочками. В конце немного побрызгать белой краской. Вот и получился симпатичный зимний пейзаж.
Зима — это по-настоящему волшебная пора года. Белый, потрескивающий под ногами снежок, узоры на окнах, теплые шапки с помпонами, игры в снежки, новогодние праздники — это еще далеко не полный список всех чудес зимней поры. И если вы хотите сохранить для себя немножко этого волшебства, то научиться тому, как нарисовать зимний пейзаж — это то, что нужно.
Пейзаж с горами и речкой | Сумерки в лесу | Простой рисунок |
Рисуем сельский зимний пейзаж
Хотя зима способна наполнить атмосферой сказки даже большие города, особый шарм и уют в этом время года обретают именно сельские виды. Всю красоту покрытых снегом деревенских домиком мы и продемонстрируем, когда будем учиться тому, как нарисовать зимний пейзаж поэтапно.
Вначале карандашом наметим очертания одной елочки и одного домика. Елочка будет широкой, разлапистой.
А потом — еще два домика и еще одну елочку. У домиков будут характерные для многих деревень треугольные крыши.
Добавим еще елочек и частокол. Ограда эта, конечно, достаточно условная — в селах люди знают друг друга и не строят высоких заборов.
Теперь по наброску выполним рисунок красками. Елки будут сочно-зеленого оттенка, домики будут отдавать теплым оттенком некрашеного дерева, а снег будет чуть отливать голубизной. Чтобы картина смотрелась живой, усадим на забор трех птичек.
Все, рисунок окончен.
Холмы и снегопад — рисуем зимний пейзаж
Продолжим тему сельских красот. В этот раз изобразим самую окраину деревни — на заднем плане будет виднеться лес. Да и снегопад будет в самом разгаре. Не волнуйтесь, это совсем не сложно — на этом примере можно прекрасно попрактиковаться и изобразить зимний пейзаж для начинающих.
Вначале наметим самые крупные формы — в нашем случае это холмы.
Затем изобразим три ели на переднем плане, а на заднем сделаем домик, снеговика и острые верхушки елок поменьше. Не забудьте про ведущую к дому дорожку.
Хорошенько наведем все контуры. А также «подарим» снеговику и цилиндр и изобразим падающие с неба снежинки.
Раскрасим рисунок. Наш пейзаж будет ночным, так что небо сделаем темным, сероватым (оно ведь будет затянуто тучами). И, конечно, не обойтись без шикарной полной луны. Домик будет выполнен в теплых тонах: стены будут желтыми, крыша красной, двери — коричневыми.
На этом завершим — мы отлично справились с задачей.
Волшебная зимняя ночь
Несмотря на то, что и днем нетронутый снег, дым из труб сельских домиков и остроконечные верхушки елок смотрятся сказочно, истинное волшебство кроется в зимних ночах. Именно это мы и покажем, когда будем разбираться с тем, как нарисовать зимний пейзаж гуашью.
Сразу браться за гуашь мы не станем — вначале необходимо выполнить карандашный набросок. Начнем с общих очертаний холмистой местности, дома и трех деревьев возле него.
Затем нарисуем еще один домик поменьше, ведущую к нему тропинку и добавим больше деревьев, хвойных и лиственных. На самом переднем плане будет стоять береза с опущенными вниз тонкими веточками.
После этого начнем работу с красками. Первым делом темными тонами изобразим небо и лес на заднем плане. Можно также захватить три ели возле большого дома. Не забудьте сделать на небе месяц — он пока будет совсем тонким, молодым.
Теперь передний план. Снег сделаем чуть голубоватым, елки зелеными, а стены домиков — светло-коричневыми.
Остались мелкие детали — свет в окнах, валящий из труб дым, снег на лапах елок, ствол и ветки березки. И множество звезд на ночном небе.
Теперь можно смело сказать — рисунок окончен.
Зимний пейзаж с горами и речкой
Зима в горах — это потрясающе. Лес, ставший суровым и темным, чистые реки, толща снега — все это выглядит настолько первозданным, чистым, нетронутым, что можно любоваться на эту красоту часами. Но нужно внести и нотку уюта — для этой цели отлично подойдет маленький, но добротный и аккуратный деревенский домишко. Так мы научимся тому, как нарисовать красивый зимний пейзаж.
Сначала займемся первым планом — там будут располагаться два дерева с тонкими веточками.
В правой части рисунка изобразим домик своеобразной формы и верхушки елок на заднем плане.
А теперь можно взяться за карандаши или краски. На заднем фоне сделаем горы — они будут полностью завалены снегом. Дом будет сделан из дерева, а мост — из кирпича. Также надо нарисовать на ближних деревьях поперечные полосочки — это березки. Особое внимание уделите окнам — они должны светиться, ведь это верный знак того, что там кто-то обитает.
Все, мы закончили картину.
Сумерки в зимнем лесу
Помимо ночи, интереснейшим временем суток в зимнем лесу являются сумерки. Потрясающий оттенок неба и засыпающая природа сливаются в дивный ансамбль. На примере такого чуда мы научимся тому, как нарисовать красками зимний пейзаж.
Вначале займемся небом и общим тоном снега. Для этого мы будем использовать акварель или гуашь, чтобы получились красивые разводы. Нужно намочить бумагу, а после нанести краску с большим количеством воды и наклонить лист. Краска потечет вниз, образуя вот такие красивые узоры:
Потом изобразим дерево на переднем плане. старайтесь делать веточки достаточно тонкими. Притом кисточку надо вести от основания ветки к ее кончику.
По такому же принципу нарисуем три небольших куста.
Затем — две елочки. Их надо рисовать толстыми, насыщенными мазками темно-зеленого оттенка.
Припорошим снегом деревья и кусты. А еще украсим передний кустик сочными красными ягодами.
Теперь картина завершена.
Разноцветный домик, зайчик и снежинки — веселая зима
Зима — пора сказок, потому ее часто изображают в мультфильмах. В этом разделе мы тоже станем работать в мультипликационной манере — заодно научимся тому, как нарисовать зимний пейзаж карандашом.
Сначала наметим домик и заглядывающего в окно зайчика. Все очертания будут очень плавными, округлыми, без резких краев.
Потом дорисуем елочки (они будут такие же плавные и округлые) и падающий с неба снег.
А сейчас раскрасим все в самые яркие цвета. Но снег, конечно, надо сделать голубым. А елки — зелеными.
Все, веселый домик готов.
Зима – это время года, которое вызывает ассоциации, прежде всего, с праздниками и весельем. Пожалуй, именно поэтому зимние пейзажи пользуются такой популярностью. О том, как нарисовать зимний пейзаж задумываются не только профессиональные художники, но и любители. Ведь, научившись изображать зиму, можно самостоятельно сделать красивые поздравительные открытки с новогодними праздниками, а также обучить рисованию и своего малыша.
Перед тем, как нарисовать зимний пейзаж поэтапно, надо собрать следующие канцелярские принадлежности:
1). Разноцветные карандаши;
2). Ластик;
3). Линер;
4). Карандаш;
5). Листочек бумаги.
Собрав все необходимое, можно переходить к изучению вопроса о том, как нарисовать зимний пейзаж карандашом поэтапно:
1. Сперва при помощи легких карандашных линий обозначьте примерное расположение всех объектов на листке бумаги;
2. Начните прорисовывать зимний пейзаж более детально. Для этого сначала обрисуйте ветки березы, а затем прорисуйте очертания леса вдали. Прочертите домик, изобразив ему крышу, трубу и окошки. Нарисуйте дорожку, уходящую вдаль;
3. Рядом с березой изобразите елку небольших размеров. А с другой стороны дороги нарисуйте снеговика;
4. Конечно, поняв, как нарисовать зимний пейзаж карандашом, не стоит останавливаться на достигнутом. Необходимо раскрасить рисунок. Поэтому обрисуйте линером пейзаж;
5. Используя ластик, удалите первоначальный набросок;
6. Елочку раскрасьте зеленым карандашом. Ствол березы заштрихуйте серым цветом. Полоски на березе, а также ее ветки прокрасьте черным карандашом;
7. Лес на заднем плане прокрасьте зеленым, а домик – карандашами коричневой и бордовой цветовой гаммы. Окошки закрасьте желтым цветом. Дымок заштрихуйте серым оттенком;
8. Раскрасьте снеговичка, используя для этого карандаши разнообразных тонов;
9. Карандашами сине-голубых оттенков проштрихуйте снег. Желтым заштрихуйте те места, куда падает свет из окон;
10. Карандашами серых тонов закрасьте небо.
Рисунок полностью готов! Теперь вы знаете, как нарисовать зимний пейзаж! При желании, его можно раскрасить и красками. Например, для этой цели отлично подойдет гуашь либо акварель! Также подобный рисунок можно нарисовать и простым карандашом, применив штриховку. Правда, в таком случае он будет смотреться не так ярко, празднично и эффектно.
Английские зимние пейзажи в стиле Джо Гранди, гуашь
Недавно я обнаружил и влюбился в искусство британской художницы Джо Гранди. Ее прекрасные работы можно найти здесь. Пишет в основном пейзажи родной Англии, в разное время года. Ее работы настолько детализированы, текстурированы и обладают графическим качеством. Атмосфера, создаваемая ее работами, умиротворяющая и мечтательная, особенно ее зимние пейзажи.| Коллаж для взрослых по четвергам |
| Коллаж для взрослых по вторникам |
Зимний пейзаж Джо Гранди был именно таким! Ее пересекающиеся холмы создают красивую глубину ландшафта. Каждая вершина холма раскрашена элементами (деревья, дома, кусты), которые соответствуют масштабу в соответствии с глубиной ее картинной плоскости — и они, в свою очередь, нарисованы в соответствии с законами атмосферной перспективы: вещи, которые находятся в будущем вдали от зрителя, выше на картинной плоскости, более тонкие, менее детализированные, размытые, светлые и теплые по цвету, в то время как предметы, расположенные ближе к зрителю или ниже на картинной плоскости, более детализированы, четче, имеют наиболее интенсивный цвет, темнее и холоднее по цвету .Наблюдение и воспроизведение этого помогает моим ученикам понять атмосферную перспективу, которая является важным навыком в живописи.
Зимние пейзажи Джо также используют ограниченную палитру оттенков. Мне нравится идея ограничения палитры, поскольку она заставляет студентов смешивать свои собственные цвета. Создание оттенков с помощью ограниченной палитры бесконечно расширяет нашу палитру, сохраняя при этом целостную и гармоничную атмосферу мягких, прохладных, зимних оттенков и тонов.
Цветовая палитра:
Синий (ультрамарин и кобальт), сиена жженая и жженая умбра, темно-зеленый (но вы можете смешать свой собственный), оттенок красного и желтого и много белого.Студенты смешали синий и коричневый цвета вместе, чтобы создать серые. Синий, зеленый и черный были смешаны для наших темных изгородей и деревьев. Чтобы затемнить любое значение (для вещей, находящихся ниже в картинной плоскости), мы просто добавили намек на черный или жженый умбру, а мы добавили немного белого, чтобы смягчить или осветлить значение (для вещей, находящихся дальше на картинной плоскости).
Белый использовался повсюду для создания мягких розовых, голубых, серых и, конечно же, белоснежных оттенков.
Кисти:
Мы использовали много разных кистей.Очень важна кисть для мелких деталей (№1 или 2) для самых мелких, мелких деталей. Мы использовали круглую кисть с хорошим кончиком для больших участков. Кисть из щетины использовалась в технике сухой кисти для нанесения белой краски поверх наших элементов для создания снега, теней или текстуры. Это очень забавная техника, которая придает нашим элементам ландшафта мгновенное измерение и реалистичную текстуру.
Процесс:
Студенты выбрали картину Джо Гранди, которую они хотели воспроизвести. Мы заклеили края акварельной бумаги художественной лентой или лентой для васи, которая по завершении даст нам красиво чистую и четкую границу.Мы начали с легкого рисования карандашом основных фигур ландшафта — холмов и полей. Никаких деталей не прорисовывалось, так как они будут нарисованы непосредственно на более позднем этапе. Были втянуты большие дома, а меньше — нет.
Затем были нарисованы эти основные формы ландшафта. Мы начали с вершины нашей композиции и двинулись вниз. Сначала небо, самые высокие холмы, холмы среднего плана, поля переднего плана и т. Д. Мы внимательно наблюдали за значениями в формах нашего ландшафта и пытались добиться точного соответствия значений.Важно не то, что наш цвет точно соответствует цветам на картинках, а то, что «соотношение ценностей» совпадает. Это обеспечит правильность нашей атмосферной перспективы. В работах Гранди каждый холм имеет немного другое значение, когда спускается вниз по картинной плоскости. Это дает иллюзию глубины и расстояния.
Как только эти формы были объединены, мы медленно начали добавлять основу наших деталей, всегда работая сверху вниз: живые изгороди, деревья, дома.Живые изгороди наносили сухой кистью с точечной щетиной с плоской щетиной темного цвета (смесь синего, зеленого и черного или умбры). После высыхания белая сухая кисть была заштрихована поверх снега. Деревья были окрашены в такой же темный цвет с помощью кисти для деталей, а снег был нанесен сухой кистью, нанесенной поверх ветвей щеткой из щетины. Эта техника использовалась и в других областях, где это было необходимо, например, дым от дымохода, заснеженная крыша, нечеткие тени или текстура цветов или поля. Кисти для детализации использовались для добавления птиц, животных, цветов и сорняков.
Мыслить как художник: Некоторые студенты использовали кредитные карты, чтобы соскрести краску вверх, чтобы создать текстуру сорняков и трав на переднем плане. Некоторые ученики использовали цветные карандаши, чтобы рисовать очень мелкие детали, когда кисть могла не справиться с этой задачей. Цветной карандаш также использовался некоторыми для добавления текстуры на участки с мелкими деталями, например, на галечные дорожки. На протяжении всего этого проекта мои студенты проявили большую креативность и умение решать проблемы, пытаясь понять, как лучше всего воссоздать работу Гранди.Это одна из причин, почему мне очень нравится, когда студенты копируют работы других художников: это заставляет вас творчески подходить к поиску решений и изучению возможных результатов.
Этот проект был определенно сложным, процесс был медленным и неторопливым. Нам потребовалось два трехчасовых занятия. Студенты работали с глубокой концентрацией и были полностью настроены. Моя роль заключалась в том, чтобы помогать им в их процессе, помогать им смешивать цвета, периодически давать конструктивную критику и поддерживать положительными словами и воодушевлением.В конце концов, они вышли из почти эйфорического ступора, узнав так много о смешивании цветов, силе наблюдения, атмосферной перспективе и создании текстуры. Они создавали восхитительные, необыкновенно красивые работы, которые действительно поражали. Мы все были в восторге от этого опыта. Какой замечательный способ завершить отличный семестр в Art Room — и мы благодарим Джо Гранди за потрясающее вдохновение!
цветовых палитр для картин зимних пейзажей
В зависимости от вашей цветовой палитры снежная сцена может иметь морозный оттенок или теплый оттенок.
Ищете акварельное вдохновение, чтобы пережить холодные зимние месяцы? Есть много способов исследовать цвет, даже когда ваш вид покрыт снегом. Из этой статьи художника Джеффа Керси вы узнаете, как сменить холодную палитру на теплые в зимних пейзажах.
Зимнее настроение
С тех пор, как я начал рисовать более 25 лет назад, мне нравилось создавать снежные сцены в зимних пейзажах. Я думаю, это отчасти потому, что меня привлекает упрощающий эффект белого плаща на фоне.Мне нравится, как цвета неба отражаются в тонких тенях и контрасте между снегом и богатой зимней темнотой деревьев и живых изгородей.
Палитра, свет и перспектива — ключ к созданию успешной снежной сцены в Winter в Padley George (акварель на бумаге).Все мы знаем, что снег кажется белым, но, как вы можете видеть из следующих примеров, существует множество техник и цветовых схем, которые вы можете использовать, чтобы изобразить его эффект в своих зимних пейзажах.
Выберите свою палитру
Снег, конечно же, создает сцену для многих зимних пейзажей. Однако в игру вступают и другие факторы, включая выбор палитры, света и перспективы. Здесь я рассказываю о трех палитрах — холодной, ограниченной и теплой, — которые я использую для создания основы снежной сцены, а также о том, как я использую свет и перспективу для создания атмосферы.
Более холодные цвета на заднем плане помогают создать ощущение расстояния в картине « Глядя на Роулси, » (акварель на бумаге).Холодная палитра
Мне повезло, что у меня есть несколько прекрасных предметов для рисования, которые могут вдохновить меня прямо у порога. Я живу в Дербишир-Дейлс в Великобритании, на окраине национального парка Пик-Дистрикт. Мне особенно нравится рисовать в областях с остатками 19-го и начала 20-го веков, которые с тех пор смягчены природой. Кромфордский канал зимой (ниже) — хороший пример такого типа объектов. Я сделал эталонное фото во время особенно холодной новогодней прогулки.Я был так вдохновлен этой сценой, что на следующий день написал картину.
Выбрав холодную палитру с большим количеством зимних серых и темных оттенков, я заменил свой обычный выбор кобальтово-синим на фтало-синий, который является чуть более зеленым и холодным синим. При смешивании с жженой умброй получился холодный серый цвет. Я использовал этот серый как тонкую размывку неба и как более сильный размытость фона, чтобы намекнуть на далекие туманные очертания деревьев.
Cool Palette: Я использовал фтало-синий, который зеленее и прохладнее, чем мой обычный выбор неба, чтобы создать ощущение влажного, холодного тумана в Cromford Canal зимой (акварель на бумаге).Принесите свет
Когда я делал снимок, солнце садилось, создавая мягкое розовое свечение, которое я воссоздал, смешав неаполитанский желтый и немного розовой марены. Затем я наношу немного более теплого цвета — апельсин, сделанный из сырой сиены и жженой сиены — в том месте, где мы теряем из виду реку, которая исчезает за поворотом. Этот небольшой всплеск цвета приводит взгляд зрителя на сцену, и ему помогает группа фигур, сгорбившихся на холодном ветру.
Чтобы создать темно-коричневый цвет на силуэтах деревьев справа, я смешал жженую умбру и французский ультрамарин.Чтобы сделать плющовое дерево слева, я использовал насыщенную темно-зеленую смесь фтало-синего и жженой умбры.
Несмотря на то, что они оба представляют холодные зимние дни, эта картина на ощупь холоднее, чем Woodland Path в демонстрации ниже, которая больше полагается на немного более теплые цвета для ее долгожданного свечения.
Ограниченная палитра
В этой сцене в Chatsworth Park (ниже) я смотрю на свет, который сводит большую часть деталей к силуэтам.Когда я берусь за такую тему, я всегда использую ограниченную палитру. Здесь я использовал всего четыре цвета: синий кобальт, нейтральный оттенок, жженую сиену и необработанную сиену. Эта незамысловатая палитра придает сцене простое и гармоничное ощущение.
Ограниченная палитра: Квартет цветов — синий кобальт, нейтральный оттенок, жженая сиена и необработанная сиена — в Chatsworth Park (акварель на бумаге) придает картине гармоничное ощущение.Свет и перспектива
Чтобы предложить смотреть на слабое молочное солнце, я смочил все небо чистой водой, оставив лишь небольшой кружок чистой сухой бумаги.Затем я сконцентрировал вокруг него сырую сиену на этапе рисования.
Деталь дерева в парке Чатсуорт .Чтобы добиться «переэкспонированного» вида ветвей с солнцем позади них, я нарисовал их, как обычно; однако, как только они высохли, я протирал их чистой водой, а затем протирал салфеткой до тех пор, пока они не поблекли. Этот прием требовал легкого прикосновения, потому что я не хотел переусердствовать и полностью смыть их.
Сильное использование линейной перспективы — не только деревьев, но и теней — приводит зрителя к картине.Маленькие силуэты фигур добавляют повествования и масштаба. Кроме того, более слабая, более серая смесь, используемая на далеких деревьях, добавляет ощущение отступающего пространства.
Теплая палитра
Зима в лесу Холлдейл (внизу), хотя все еще является зимним пейзажем, заметно отличается от Chatsworth Park тем, что цвет намного теплее. Картина пропитана теплым дневным сиянием, которое я создал, объединив необработанную сиену и красный кадмий. Затем этот цвет отражается на светлой стороне стволов деревьев справа и на стене из сухого камня слева от тропы.Эта картина доказывает, что даже потому, что это зимняя сцена, она не должна вызывать дрожь у зрителя.
Warm Palette: Winter in Hallandale Woo ds (акварель на бумаге) использует необработанную сиену и красный кадмий для обеспечения тепла.В этом сельском зимнем пейзаже есть всеобъемлющая линейная перспектива — от далекого луга и столбов забора слева, до тропы и ее колей в центре и листвы справа. Все эти элементы приводят зрителя к фокусной точке, где путь исчезает из поля зрения.
См. Пошаговую инструкцию ниже, чтобы увидеть, как я создаю Woodland Path с использованием теплой палитры.
Woodland Path Демо Шаг 1Я начал с рисования контуров сцены карандашом 2B, стараясь не сделать линии слишком темными. На этапе подготовки к покраске я часто затемняю линии самых отдаленных частей сцены, аккуратно проходя по ним резиновой замазкой.
Шаг 2Это очень похоже на стадию «мокрый по мокрому».Я начал с смешивания нескольких цветов: очень тонкая смывка ауреолина; тонкие мазки ярко-красного и кобальтового синего; чуть более густой серый, смешанный из кобальтово-синего и ярко-красного, с оттенком жженой сиены; и насыщенный, темно-зеленый с гораздо более густой консистенцией, сделанный из виридиана, французского ультрамарина и жженой сиены.
Я смочил весь фон, кроме дорожки, чистой водой, используя 1-дюймовую плоскую кисть. Затем я нанесла смывку круглой щеткой №16.
На этом этапе очень важно оставить очень светлый цвет в точке, где путь изгибается вне поля зрения.В дальнейшем этот яркий свет ведет взгляд зрителя по дорожке. Сам путь я оставил нетронутой бумагой, за исключением переднего плана, который я подкрашивал тонкой киноварью и легким оттенком ареолина.
Шаг 3Я добавляю зимние деревья, используя серую смесь. По мере того, как деревья продвигаются от расстояния к среднему, я постепенно усиливал этот цвет, добавляя больше краски. Я нарисовал большие деревья на среднем расстоянии, используя насыщенный темно-коричневый цвет, смешанный из жженой сиены и французского ультрамарина.Я нарисовал далекие деревья круглой кистью № 2, переключившись на № 4 для более широких и близких деревьев; однако даже на ближайших / самых широких деревьях я использовал тонкую точку № 2, чтобы нарисовать тонкие ветви.
Шаг 4Я всегда думаю, что это хорошая идея — смешать цвет теней с тем же синим, который используется в небе, чтобы придать картине целостность и непрерывность. Я смешал тонкую смывку кобальтово-синего цвета для теней и обработал их кистью. Начиная с дальней части пути, я постепенно увеличивал ширину мазка, переходя к переднему плану.
В такой сцене тени — отличный способ описать зрителю контуры пейзажа. Обратите внимание, как тени пересекают путь, описывая наклон берегов и небольшой провал посередине. Я немного увеличил плотность размытия теней на переднем плане, но не слишком сильно. Было важно, чтобы тени были прозрачными.
Интересно наблюдать, как киноварь, уже нанесенный на бумагу, согревает цвет нанесенной на нее голубой глазури.Это помогает создать ощущение дистанции, поскольку теплые цвета выступают вперед, а холодные цвета отступают. Это правило, о котором всегда стоит помнить.
ФиналИспользование трех довольно сильных смесей — пурпурно-серого, смешанного из кобальтового синего и ярко-красного; больше темно-коричневой смеси жженой сиены и французского ультрамарина; и ржаво-коричневого цвета, сделанного из ореолина и жженой сиены — я разместил цвета по обе стороны от тропы. Я использовал сторону потертой круглой кисти № 4, чтобы создать ломаные неправильные формы, которые напоминают листву, выступающую из-под снега.
Последним штрихом было нанесение сухой кистью белой гуаши на темно-зеленые кусты. Я повторил это среди листвы на берегах и кое-где на стволах и ветвях деревьев, чтобы создать впечатление легкой наледи из снега. Аккуратно и экономно использованная гуашь добавила еще одного измерения к Woodland Path .
О художнике
Джефф Керси — профессиональный пейзажист из Великобритании, работающий в основном акварелью. Он делится своей любовью к медиа через свои учебные статьи, книги, видео и семинары.
Эта статья впервые была опубликована в выпуске Акварельный художник, февраль 2018 г.
Как нарисовать зимний пейзаж акварелью — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы
Зимний пейзаж не обязательно должен быть просто серым, как демонстрирует художник-акварелист Роб Дадли.
Зима может не иметь репутации самого яркого сезона. Ему не хватает яркости осени, яркости весны и огромного разнообразия летней зелени.Тем не менее, я считаю, что зима предлагает такую же впечатляющую палитру цветов, как и любое другое время года — если вы знаете, когда и где искать.
Пейзаж, покрытый снегом, имеет свою собственную палитру, и, когда наступает возможная оттепель, он также вызывает некоторые интересные цветовые сочетания, поскольку на уходящем снеге часто видны отдельные участки неожиданных цветов.
Это как раз тот случай, когда я однажды поздно вечером вышел на зимнюю прогулку. Обходя поворот переулка, я сразу же был поражен ярко окрашенной живой изгородью, ярко-оранжевой на фоне синих теней снега.
В это время суток можно найти одни из самых ярких зимних красок. Когда оранжевое зимнее солнце начинает опускаться, оно отбрасывает более длинные тени и, кажется, усиливает интенсивность оттенков. Бесплатное сочетание оранжевой изгороди и синих теней было слишком хорошей возможностью, чтобы ее упустить. Итак, сделав быстрый набросок и сделав несколько снимков на свой телефон, я вернулся к теплу моей студии и моих акварелей.
Как нарисовать зимний пейзаж акварелью: пошаговое руководство
Вверху: Ссылка на фото
Материалы Роба
- Бумага: Two Rivers 140 фунтов НЕ акварельная бумага
- Кисти: Соболь с тонким острием, размеры 8 и 10
- Краски: жженая сиена, зеленое золото и перманентная роза, все акварели художников Далера-Роуни; Winsor Blue (зеленый оттенок) и Quinacridone Gold, профессиональная акварель Winsor & Newton; Французский Ультрамарин, Экстра Тонкая Акварель Даниэля Смита; Transparent Oxide Brown, акварель художников Рембрандта; King’s Blue Light, классическая акварель Old Holland; Белый перманент, гуашь Winsor & Newton Designers Gouache
- Акварельные карандаши: Orange Chrome и May Green, Акварельные карандаши Derwent
- Поддон
- Кухонный рулет
- 2В карандаш
1.Начать сзади
После того, как я проработал свой дизайн в серии эскизов, я слегка нарисовал основные формы на растянутой акварельной бумаге с помощью карандаша 2B, сосредоточившись на масштабе и расположении ключевых фигур, а не на каких-либо мелких деталях. Используя кисть большего размера 10 на сухой бумаге, я промыла небо с помощью King’s Blue Light. Когда он высох, я использовал различные смеси King’s Blue Light, Green Gold и Quinacridone Gold, чтобы обозначить далекие заснеженные поля серией мазков сухой кистью.
2. Сухая кисть для теней
Когда штрихи из предыдущего этапа полностью высохли, я снова использовал технику сухой кисти, чтобы обозначить тени на дальних полях смесью French Ultramarine и Winsor Blue (Green Shade), усилив смесь дополнительным пигментом, когда я нарисовал элементы в сцены, которые были мне ближе. Я был осторожен, чтобы не повторить предыдущие мазки сухой кисти, когда они были еще влажными, поскольку дополнительные проходы кисти заполняли неокрашенные промежутки, и эффект был бы потерян.
3. Хеджируйте свои ставки
Используя смывки чистого Quinacridone Gold и Green Gold, я слегка обработал освещенные солнцем части живой изгороди слева от дорожки, концентрируя Quinacridone Gold в верхней части живой изгороди, а Green Gold — внизу. Я использовал направление следов кисти, чтобы указать направление роста живой изгороди. По мере того, как эти смывки высыхают, я добавил немного более сильные штрихи той же смеси вдоль живой изгороди, чтобы добавить текстуры и интереса, стараясь не переусердствовать.Слишком много штрихов может привести к тому, что эта часть картины станет слишком загруженной или переутомленной.
4. Рисуем текстуры
Когда предыдущий этап был сухим, я обратил внимание на снег. С помощью смеси French Ultramarine, Winsor Blue (Green Shade) и легкого оттенка Permanent Rose я начал слегка смывать затененные участки снега. Это будет первая смывка на снегу, каждая из которых предназначена для добавления текстуры и тени. С помощью смеси французского ультрамарина, зеленого золота и золотого хинакридона я добавил границы полей и деревья на далеких холмах.Этот этап рисования больше похож на «рисование» кистью, чем на настоящую стирку.
5. Выращивайте деревья
Смесью золотого хинакридона и немного жженой сиены я нарисовал залитые солнцем деревья на среднем плане. Когда они высохли, я добавил немного зеленого золота и немного французского ультрамарина и коснулся им теневой стороны деревьев.
Это нужно было сделать, когда предыдущая стирка была как раз на нужной степени влажности. Если он будет слишком сухим, края будут жесткими и нежелательными; слишком влажный, и цвета слились бы вместе, и эффект, который я пытался создать, был бы утерян.С той же темной смесью я продолжил прорисовку границ поля и деревьев.
6. Раздробить текстуры
Убедившись, что предыдущий этап высох, я покрасил небольшое дерево в конце дорожки, используя смесь French Ultramarine и Quinacridone Gold. Я знал, что французский ультрамарин Даниэля Смита — прекрасный гранулирующий цвет, который, как я надеялся, создаст интересные текстуры в сочетании с НЕ поверхностью бумаги Two Rivers.
С моей доской под углом около 20 градусов я довольно свободно применил размывку, позволяя цветам собираться и объединяться в разных точках.Я держал доску под тем же углом, чтобы дать ей высохнуть.
7. Будьте динамичны
Поскольку предыдущий этап все еще сушился, я взял смесь French Ultramarine, Winsor Blue (Green Shade) и небольшого количества Permanent Rose и нарисовал некоторые дополнительные текстурные детали вдоль заснеженной дороги и до самой живой изгороди, стараясь сохранить следы рыхлые и динамичные, когда я шел.
Угол наклона доски будет способствовать накоплению небольших луж смыва, а в сухом виде внесет дополнительный слой текстуры в тающий снег.
8. Вымойте деревья
Чтобы деревья в конце переулка не образовывали одно большое дерево, я тщательно раскрасил их по отдельности. Держа доску еще под углом, я смешал French Ultramarine и Quinacridone Gold и промыл по очереди формы каждого дерева, позволяя смывке собираться на дне.
Пока эта краска была еще влажной, я добавил немного дополнительного пигмента French Ultramarine на теневую сторону и дал блеску полностью высохнуть.Как только это произошло, я повторил процесс для среднего дерева.
9. Создание луж
Я приготовил бледную краску жженой сиены и использовал ее, чтобы покрасить верхнюю часть правой живой изгороди, прежде чем дать ей полностью высохнуть. Затем я смешал две лужи цвета на своей палитре. Оба были смесью французского ультрамарина и прозрачного оксида коричневого, но один имел коричневый оттенок, а другой — синий.
Я использовал их, чтобы раскрасить ветки и веточки, варьируя цвет лужи по ходу.Это изменение помогает создать в картине гораздо более интересный эффект, чем если бы во всем был использован один цвет. Любые неокрашенные участки служат для изображения небольших участков снега, застрявших в ветвях живой изгороди.
10. Углубить тона
Пришло время добавить тени к живой изгороди слева и укрепить картину дороги. Используя смесь зеленого золота и французского ультрамарина, я тщательно промыл тень на насыпи изгороди прямо над снегом и использовал штрихи той же смеси, чтобы обозначить участки тени внутри самой живой изгороди.
В дороге я выбрал свой любимый микс: французский ультрамарин и жженую сиену. Я выбрал сильную темную смесь для расстояния, которая будет динамически контрастировать с белым снегом. На переднем плане я выбрал более бледную и разбавленную смесь. Это позволит цветам разделиться, создавая отражение в луже талой воды.
11. Добавьте случайные детали
Я добавил несколько ярких апельсинов и зелени для живой изгороди и некоторых деревьев. Я сделал это с помощью акварельных карандашей, кончики которых были погружены в воду, чтобы придать отметкам настоящий насыщенный цвет.
Вернувшись к кисти размера 8, я потрогал несколько теней на лежащем снегу с помощью French Ultramarine и Permanent Rose. Я также добавил несколько участков снега на верхнюю часть живой изгороди, используя гуашь Permanent White.
12. Последние штрихи
Закончил покраской телеграфный столб. Я сделал это, добавив зеленое золото и французский ультрамарин в гуашь Permanent White. С этой последней деталью пора было остановиться. Это всегда та стадия рисования, когда переутомление является реальной возможностью, поэтому гораздо лучше положить кисть, отойти от доски и пересмотреть свою работу, прежде чем она перейдет к планированию следующей картины.
Подробнее:
Если вам понравился этот мастер-класс, узнайте, как получать художественные демонстрации, советы и вдохновение непосредственно к вам каждый месяц, подписавшись на журнал Artists & Illustrators .
Учебник по рисованию пейзажной гуашью за 3 (в основном) простых шага
Автор Сара Барнс, в рубрике Блог об искусстве, Пейзажи.
В мире водоэмульсионных красок акварель и акрил более известны, чем гуашь. Но это не значит, что с гуашью не стоит работать. Это нечто среднее между акварелью и акрилом, его свойства больше похожи на акварель, но придают непрозрачность, сродни акрилу. Меловость гуаши также нельзя найти ни в одном другом типе красок, а оттенки более концентрированные, что дает вам более яркие и четкие цвета.
Один из лучших способов поэкспериментировать с этой средой: нарисовать пейзаж.Так что берите инструменты и начинайте экспериментировать!
Гуашь Пейзаж
Уровень: Легко
Что вам нужно
Инструкции
1.Набросок пейзажа
Начните рисовать свой пейзаж, выделяя большие формы. Обратите внимание на то, что находится на переднем, среднем и заднем плане. Определив формы, нарисуйте области, в которых наблюдается наибольшее изменение цвета и текстуры.
Pro Совет: Слегка нажимайте карандашом при рисовании — вы не хотите, чтобы на окончательной картине были видны темные графитовые линии.
Не бойтесь перерисовывать свою композицию.Это этап планирования, так что проработайте все нюансы сейчас, чтобы убедиться, что ваше изображение такое, как вы хотите, прежде чем приступить к рисованию.
2. Нарисуйте большие формы
Залейте ваши большие формы основными цветами. На этом этапе не беспокойтесь о деталях, просто нарисуйте общий цвет каждого объекта. Когда у вас есть все оттенки, у вас есть план для детализации вашего финального изделия. Прежде чем продолжить, подождите, пока бумага полностью высохнет.
3.Уточнение, уточнение, уточнение
Добавьте глубины и реализма своей картине, добавив тени и блики. Убедитесь, что вы внимательно смотрите на свое эталонное изображение, чтобы уловить все тонкости.
Начните добавлять мелкие детали, такие как листья, небольшие камни и трещины в скалах. Это когда картина начинает оживать, и вам понадобится небольшая кисть с круглым кончиком, чтобы справиться с этой задачей.
Pro Подсказка: Заполнение деталей может быть ошеломляющим, когда вы смотрите на эталонную фотографию.Сделайте его более управляемым, сосредоточив внимание в первую очередь на фоне и продвигаясь к переднему плану. Если вы ошиблись, просто закрасьте — гуашь прекрасна в ее непрозрачности.
Продолжайте настраивать мелкие детали, тени и блики, пока не получите удовлетворительный результат. Дайте ему высохнуть, и готово!
Теги: краски, арт, новичок, пейзаж, на природе, проекты,
Как нарисовать пейзаж поэтапно: для начинающих и опытных художников
Живопись красками — занятие очень интересное и развивающее.Изображение пейзажей в разных техниках воспитывает в художнике чувство прекрасного, успокаивает и настраивает на положительные эмоции.
Выбор ландшафта
Для рисования гуашью или акварелью подходят различные пейзажи.
Из этой статьи вы научитесь поэтапно рисовать пейзаж для начинающих. Горы — одна из самых впечатляющих сцен для рисования. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землей.Горы могут быть как резкими, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода также является важным моментом в рисунке. Зимние горы — одно из лучших решений. В этом пейзаже можно «поиграть» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками на белоснежном снегу. Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки — все это может быть цвета снега, важно только правильно подобрать цветовую гамму.
Летний пейзаж с изображением гор — тоже хороший выбор для начинающих художников.Буйство зелени, теплые оттенки в траве или холод — в ветвях сосен — эти детали очень живописны — автору их рисовать не нужно. Чем свободнее и смелее рука художника будет держать кисть, тем легче и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж — это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаем, вкладывая свои эмоции и настроение.
Как начать пейзаж?
Начните рисование с макета на листе.Пусть земля будет меньше неба, или наоборот. Не делайте эти части одинаковыми.
Если это горы, подумайте, какая вершина будет выше, а какая ниже других. Не стоит рисовать одни и те же горы, даже если они есть на самом деле. Композиционно их лучше сделать разными, это внесет в рисунок динамику.
Обратите внимание на предметы, которые находятся на переднем плане. Это то, что ближе всего художнику. Передний план всегда прорисовывается более детально и старательно, чем задний.
Пейзаж гуашь
Есть много техник для такой деятельности, как рисовать пейзаж. Пошагово новичкам работать гуашью намного проще, чем с другими материалами. Гуашь удобна в использовании: смешивается с водой, легко стирается, не имеет специфического запаха. Для работы гуашью подойдут любые кисти, но лучше остановить свой выбор на синтетике или пони. Этот прием рекомендуется новичкам, потому что, ошибившись, вы легко можете покрыть его следующим слоем краски.Более того: следующий слой, нанесенный на высохший пигмент, не смешивается с предыдущим. В отличие от масляных и акриловых красок, гуашью можно раскрашивать более свободно и не бояться ошибиться.
Можно рисовать части изображения по отдельности или все сразу. Вы можете сначала нарисовать небо и землю, а затем нарисовать облака, деревья и передний план.
Совет: чтобы работать быстрее, наносите тени на объекты сразу, а не оставляйте «на потом». Сделать это за один прием намного проще, чем ждать, пока рисунок высохнет.
Акварельный пейзаж
Эта техника может подойти вам, если вы задаетесь вопросом, как нарисовать пейзаж поэтапно для начинающих. Акварель в живописи может быть очень легкой и свежей, если знать несколько правил.
- Акварельная техника — это искусство работы со слоями. Краска полупрозрачная, поэтому каждый новый слой будет смешиваться с прошлым.
- Минимум ошибок — девиз каждого, кто берет в руки акварель.
- Плотная бумага — залог успешного результата.Специальная шероховатая поверхность хорошо впитывает акварельную краску и создает хороший эффект.
- Яркие цвета уходят на близлежащие предметы. Остальное должно быть бледным, смешанным с водой. Акварелью нужно писать жидко, в отличие от гуаши, масла или акрила.
- Лучше всего работать кистями из натуральной белки или пони.
В этом задании, как поэтапно нарисовать пейзаж красками, есть много сложностей для новичков. Как получить тот или иной оттенок, как лучше выбрать какой-то предмет композиции или как все расположить на листе — эти вопросы задает каждый, и ответы на них приходят с опытом.Лучший совет для всех, кто интересуется рисованием, — больше тренироваться, рисуя самые обычные предметы. Чем раньше вы начнете понимать, что реалистичность достигается простым выделением некоторых элементов и созданием контраста, тем скорее это начнет получаться.
Пейзаж — прекрасная тренировка для художника любого уровня, потому что этот вид живописи одновременно дает свободу фантазии и не позволяет уйти от темы рисунка.
Как нарисовать пейзаж с помощью гуаши: Studio Ghibli Style
Недавно я получил набор «Хими гуашь» (ознакомьтесь с моим обзором здесь) и нарисовал с его помощью сцену из «Движущегося замка» Хаула.
Я хотел поделиться своим процессом создания этого пейзажа с использованием гуашевых красок.
Надеюсь, это вдохновит вас попробовать эту картину и создать искусство!
Ниже приведено эталонное изображение, которое я использовал из фильма «Ходячий замок» Хаула.
Необходимые материалы:
- Краска (я использовал набор Himi Gouache Set от Amazon)
- Кисти для рисования (я использовал 3 разных размера)
- Чашка воды для очистки кистей
- Палитра для смешивания (у меня была гуашь. Набор)
- Бумага для рисования (я использовал альбом для рисования от Walmart)
- Бумага для обрезки для проверки цветов
- Лента Washi
- Бумажное полотенце
Я создал эту картину в альбоме для рисования.На самом деле он не предназначен для гуаши, это просто альбом для рисования из Walmart, но мне нравится, что он остается плоским и имеет много страниц.
Это также идеальный размер для создания небольших картин, которые можно быстро закончить.
Я настоятельно рекомендую, если вы используете Гуашь, до используйте бумагу для акварели или смешанную технику. Они тяжелее и не становятся волнистыми при намокании.
Мне нравится эта от Canson, потому что бумага очень толстая и сделана специально для нанесения акварели.Еще у меня есть их смешанная техника.
Что следует помнить при рисовании
Ваша картина не обязательно должна выглядеть так, как ваша эталонная фотография. Раскрашивать по-своему проще и интереснее.
Ошибки — это нормально. Их можно закрашивать.
Протестируйте смешанные цвета на макулатуре.
Будьте осторожны, не используйте слишком много воды. Удалите излишки воды с кисти бумажным полотенцем.
Не торопитесь и наслаждайтесь процессом покраски!
Шаг 1: Заклейте область рисования изолентой
Используйте ленту васи для создания области рисования (в этом уроке я использовал малярную ленту)
Когда мы снимаем ленту васи в конце, она останется чистой края , и это просто самое приятное ощущение — так что обязательно сделайте это!
Лента Washi — лучшая лента для чистого удаления. Вы можете найти его практически в любом магазине для рукоделия или приобрести такой набор на Amazon.
Шаг 2. Раскрасьте горизонт
Начало рисования может быть действительно пугающей частью процесса рисования.
Создание легкого карандашного наброска картины поможет вам более уверенно приступить к рисованию.
Для этой картины я просто начал с рисования горизонта и склона за ним.
Рисование горизонта — отличное место для начала, потому что оно закладывает основу для перспективы и всего остального в картине.
Для первого слоя я использую более разбавленную гуашь, похожую на акварель, чтобы мне было легче распределять цвет.
Шаг 3. Раскрасьте травянистые холмы
Затем я поработал над холмами.
Обычно я работаю на начальном этапе рисования, заполняя области цветом.
Меня не особо беспокоит, правильно это или нет — это всего лишь начальный этап, и он будет закрашен несколькими слоями.
Шаг 4: Нарисуйте небо и горы
Затем я создал горы и нарисовал небо.
Сначала я покрасил горы в коричневый цвет, но конечный результат будет совсем другим.
Мне просто нравится уменьшать цвет на моей картине, даже если я не собираюсь использовать этот цвет.
Шаг 5: Нарисуйте воду
Затем я нарисовал воду.
Я также позаботился о том, чтобы также включил отражение облаков и травы.
Я сделал отражение под травой или холмами более темно-синим, а отражение облака — светло-голубым.
Я также нарисовал еще один слой на траве, чтобы сделать ее более зеленой.
Цвета, которые я использовал для травы, представляли собой смесь зеленого (бледно-зеленый в наборе Himi) и желтого (лимонно-желтый в наборе Himi).
Ниже фото моей палитры для смешивания.
Шаг 6: Нарисуйте облака
Затем используйте белый цвет, чтобы нарисовать облака.
Не забудьте также об отражении облаков в воде.
Шаг 7: Нарисуйте цветы
Начните рисовать цветы, используя цвета: розовый, желтый, оранжевый и фиолетовый.
Не торопитесь с этим шагом. На холмах и даже на горизонте много цветов.
Цветы лучше всего красить небольшим количеством воды. Я намочил кисть и промокнул ее бумажным полотенцем, прежде чем получить больше цвета. Это делает гуашь более непрозрачной.
Шаг 8: Раскрасьте детали в горе
Сначала я нарисовал тенистые стороны горы, используя комбинацию темно-синего цвета (Ультрамарин в наборе Хими), коричневого (жженая умбра в наборе Хими) и белого или черного.
Вершины гор были выкрашены в белый цвет, чтобы изобразить заснеженные горы.
Я также добавил немного зелени у подножия горы.
Вот готовая картина после долгой работы в горах и большого количества ретуши в воде и траве.
Как видите, горы не выглядят так, как на контрольной фотографии, и это нормально. Рисуйте так, как вам нравится, потому что это сделает рисование для вас более увлекательным!
Живопись представляет собой смесь копирования из внешнего мира и создания из себя.
Шаг 9: Снимите ленту
Когда вы довольны своей картиной, пора отклеить ленту!
Готовая картина!
Связанные чтения:
Обзор набора гуаши Хими
31 простая идея рисования акварелью
30 простых идей рисования холста своими руками
30 простых идей рисования круга
Я надеюсь, вам понравился этот небольшой сеанс рисования сцены из движущегося замка Хаула.
Создавать эту картину было очень интересно, и я с нетерпением жду возможности создать еще больше картин в этом альбоме.
Если вас интересует набор «Гуашь», который я использовал для создания этой картины, вы можете посмотреть его здесь, на Amazon.
Спасибо, что заглянули к этому сообщению в блоге, и я надеюсь, что у вас будет чудесный день или ночь, где бы вы ни находились. Береги себя <3
Поделись любовью!
Как нарисовать природу акварелью поэтапно. Осенний пейзаж гуашью поэтапно с фото.Мастер класс.
Весенняя природа, как молодая девушка, одевается в роскошное платье и хорошо поет песни. В каждом цветке, каждой травинке, капле росы и качающемся дереве звучит волшебная мелодия весны. Вы тоже слышите эти звуки? Затем возьмите карандаш, мастихин или кисть и. Мастер-класс по пейзажной живописи начинается прямо сейчас!
Весна в Украине.
Рисуем весенний пейзаж мастихином
Рисование мастихином — это техника послойных мазков краски на бумаге или холсте с помощью специального лезвия из тонкой стали (мастихин ).
Мастихином вы сделаете свою работу объемной, придадите ей особую фактуру. Мастихин позволяет создать интересную фактуру на поверхности рисунка и предоставляет неограниченное поле для художественной импровизации. Любой пейзаж, созданный мастихином, станет более эмоциональным и выразительным.
Чтобы нарисовать пейзаж мастихином вам потребуются:
- акриловые или масляные краски,
- бумага формата А3 или грунтованный холст,
- мастихин,
- тонкая кисть
- палитра (или обычная пластиковая тарелка ),
- сосуд с водой
- тряпка (для вытирания краски с мастихина и кисти).
Не жалейте ярких красок — пейзаж должен быть насыщенным.
1. Нарисуйте деревья и траву простым карандашом. Рисуем вишневый сад.
2. Острием лезвия возьмите небольшое количество синей краски из палитры и распределите мастихином сбоку в верхней части холста.
3. Смешайте на палитре синий и зеленый цвета. Мастихином вертикальными движениями нанесите бирюзовый фон.Это фоновые деревья, расположенные вдали от цветущего сада. Чтобы рисунок выглядел естественно, лучше сделать фон неоднородным.
4. Цветение крон деревьев розовой краской косыми движениями мастихина.
5. Чтобы создать желтый фон между стеблями вишни, нанесите немного краски на кончик мастихина и острыми движениями нанесите ее на холст. В результате таких манипуляций вы увидите, как фигура приобретет объем.
6. На очереди стволы деревьев. Наносите на них краску очень осторожно, чтобы правильно отобразить тени и блики.
7. Редкими мазками нанести темно-бордовые пятна на цветущие вишни, слегка втирая краску.
8. Добавьте коронки объемными розовыми, белыми и желтыми мазками. Вверху сквозь ветки должны быть видны голубые пятна неба.
Теперь перейдем к рисованию травы и теней от деревьев. Не бойтесь сочетать цвета — добавьте немного желтого, оранжевого, салатового или синего.
Напоследок разбавьте зеленую траву шариками увядших одуванчиков.
Солнечный весенний пейзаж, написанный мастихином, готов.
Опытные художники говорят, что пейзажи лучше писать с натуры. За вдохновением отправляйтесь в одно из мест, где можно полюбоваться красивейшими цветами и при этом написать великолепный шедевр.
Учимся рисовать пейзаж акварелью. Птица на ветке
Если вам нравится рисовать кистью и карандашом, предлагаю создать летний пейзаж с синицей на ветке .Солнечная картина в нежных тонах — отличный подарок на день рождения любимой девушки.
Приступим?
1. Сначала нарисуйте синицу. Овалы помогут вам сделать части тела пропорциональными вам: две маленькие — голова синицы и эскиз крыла, и одна большая — будущее туловище.
2. Нарисуйте контур тела птицы. Нарисуйте глаза, хвост и тонкие лапки. Сделайте все линии едва заметными, чтобы они не просвечивали сквозь прозрачные акварели.
3. Широкой кистью закрасьте небо синим цветом, минуя места облаков.
Смешайте синий и серый цвета и закрасьте облака кистью, не касаясь краев.
4. Синица тонируем желтым, а голову синим. Пока краска не высохла, аккуратно промокните влажные участки салфеткой, чтобы создать впечатление пуха на теле синицы.
5. Контуры глаза и клюва были черными.Залейте середину глаза бледно-серым цветом.
6. Крыло закрасить синим цветом. Когда акварель хорошо высохнет, четко прорисуйте оперение крыльев и хвоста, а также лапки. Не забывайте про зрачок с бликами.
7. Произвольными мазками кисти нарисуйте на ней ветку дерева и зеленую листву.
Как нарисовать пейзаж цветными карандашами?
Лето — любимое время года многих художников. Именно летом, когда природа пестрит радугой красок, а солнце не экономит на тепле, часто приходит вдохновение писать яркие, веселые картины.Сегодня мы попробуем нарисовать один из таких. Вооружаемся цветными карандашами и приступаем к рисованию пейзажа.
1. Обозначьте линию горизонта и точку схода на ней. Нарисуйте контур дома так, чтобы все линии сходились в одной точке на горизонте. Это необходимо для создания правильной перспективы — пропорционального уменьшения здания по мере удаления от переднего плана.
2. Нарисуйте окна.
3. Нарисуйте эскизы тропинки и деревьев.
4. А теперь нарисуйте детальный рисунок крон и стволов деревьев.
5. Передний план будет декорирован мальвой и кошкой.
6. Ответственный этап. Обведите все контуры изображения гелевой ручкой. Делать это нужно осторожно, потому что лишние линии сделают пейзаж загроможденным и испортят картину.
7. Сотрите карандашом линии ластиком.
8. Закрасьте траву и тропинку. Затемните места, где падают тени от деревьев.
9. Стволы деревьев окрашены в оттенки коричневого.
10. Молодец! Теперь раскрасьте кота и листья мальвы.
11. Лес на заднем плане окрашен в бирюзовый цвет.
12. Используйте зеленый и зеленый карандаши, чтобы закрасить листья деревьев.Оттенок неба синим цветом.
13. Раскрасьте мальву розовыми и сиреневыми цветами. Сделайте желтые посередине.
14. Раскрасьте дом коричневым и желтым карандашами. На оконном стекле и фундаменте сделайте штриховку серым карандашом.
Поздравляем! Красочный летний пейзаж готов украсить вашу комнату.
Что может привести нас в состояние расслабления и одновременно возбуждения сильнее морских волн и ряби на сверкающей глади воды? А свежий океанский бриз способен наполнить радостью и вдохновением.
Урок ниже, состоящий всего из пяти простых шагов, поможет вам нарисовать простые акварельные краски. морской пейзаж и передают атмосферу солнечного ветреного дня на море.
Вам понадобится:
№ 1. Лист акварельной бумаги с полугладкой текстурой, изготовленный методом холодного прессования, размером около 25х35,5 см.
2. Три круглые кисти: большая (№ 12), средняя (№ 8) и очень маленькая для рисования мелких деталей (заостренная, № 4).
3. Краски:
— синий кобальт
— желтый неаполитанский
— красный кадмий
— красный венецианский
— синий фталоцианин
— зеленый прусский.
Примечание. Последние два цвета будут использоваться для обозначения морских волн. Вы можете заменить их другими цветами синего и зеленовато-синего оттенков — яркими, четкими и глубокими.
Шаг 1. Карандашный набросок
Светлые линии начертить эскиз. Контуры на бумаге должны быть едва заметны.
Шаг 2. Нарисуйте небо
Намочите бумагу над горизонтом, за исключением объектов на переднем плане. Подождите, пока бумага впитает немного воды.
Используя большую кисть, нанесите несколько легких мазков неаполитанской желтой краски, чтобы обозначить расположение облаков.Обмакните кисть в синюю кобальтовую краску и нарисуйте верхний контур облаков. Слегка промойте контуры чистой влажной кистью, чтобы добиться плавного перехода. Продолжайте рисовать голубое небо, отмечая нижнюю часть облаков.
Пока бумага еще влажная, нарисуйте тени на облаках, используя смесь синего кобальта и красного кадмия.
Шаг 3. Набрать воду
Нанесите на большую кисть достаточное количество фталоцианиновой синей краски, разбавленной водой.Первые мазки нанесите в технике «мокрый по сухому» (на сухую бумагу наносится разбавленная водой краска).
Легкими движениями нанесите краску на бумагу, попеременно используя всю поверхность кисти или только ее часть. Из-за слегка зернистой текстуры бумаги некоторые участки останутся неокрашенными, что создаст иллюзию сверкающей морской воды.
Пока изображение еще влажное, добавьте глубины несколькими короткими мазками фталоцианинового синего и берлинского зеленого.Это добавит объема изображению на переднем плане.
Шаг 4. Рисуем фон и волны.
Смешав синий кобальт, неаполитанскую желтую краску и каплю красного кадмия, нарисуйте холмы на заднем плане. Постарайтесь, чтобы цвета казались приглушенными, а контуры размытыми, чтобы подчеркнуть удаленность холмов.
Подождите, пока океан полностью не высохнет, и только потом начинайте рисовать волны и рябь на воде. Чтобы создать глубину изображения, штрихи на переднем плане должны быть крупнее и ярче, чем при рисовании удаленных объектов.
Шаг 5. Нарисуйте лодочки
Средними и мелкими кистями нарисуйте на них лодки и людей. Сочетайте красный кадмий и красный венецианец, чтобы создать цветовой акцент. Не пытайтесь аккуратно рисовать фигуры людей — немного неряшливый образ будет выглядеть естественнее.
Вы можете добавить холмам глубины, чтобы еще больше выделить их. Вы также можете выделить передний план несколькими дополнительными штрихами.
Пришло время внести последние штрихи там, где это необходимо.Не забудьте нарисовать парящих в небе чаек, чтобы оживить вашу композицию.
(Перевод статьи Роби Бенве «Как рисовать лучше пейзажи: 7 советов»)
За свою жизнь написал много пейзажей. Некоторые из них нарисованы с фото, но как только появилась возможность выйти на пленэр, я попробовал использовать это и нарисовать пейзаж уже под открытым небом.
Каждая новая работа меня чему-то учит, и в этой статье я поделюсь самыми полезными советами, как рисовать красивые пейзажи.
Я получил эти знания из-за своих ошибок и испорченной работы.
Пейзаж: 7 секретов Роби Бенве
1. Знание тонального распределения в ландшафтеКогда вы рисуете пейзаж, очень важно создать удачную композицию, чтобы подумать о правдоподобном расположении света и тени в процессе работы.
Только при грамотно выполненной работе зритель сможет правильно увидеть, где свет, а где тени.Если их градация нарушена, то наш мозг почти сразу начинает посылать нам сигналы о том, что что-то на картинке не так, даже если мы никогда раньше не видели этот пейзаж.
Распределение тонов в пейзаже от самых светлых к самым темным:
- небо: днем самое яркое место в пейзаже находится в небе. Раскрашиваем небо в самые светлые тона.
- горизонтальные участки: второе место по легкости занимают горизонтальные участки и ровная поверхность земли, так как они практически полностью отражают свет с неба.
- секции наклонные и диагональные: наклонные поверхности, такие как склоны гор и крыши, отображаются немного темнее.
- вертикальные поверхности: как правило, самые темные области — это те объекты, которые расположены вертикально (например, стволы деревьев). Это связано с тем, что отражение от них солнечного света очень ограничено.
В солнечный день лучи солнца дарят нам теплый и яркий свет и делают все окружающие цвета более теплыми и насыщенными.
Солнечный свет не только делает предметы и предметы ярче, но и делает их немного более желтыми.
Итак, чтобы показать солнечный участок травы, нам нужно взять более светлый и теплый цвет.
Однако, если в солнечном свете есть красные или синие оттенки, то они будут частично отражаться на всех изображенных объектах.
В пасмурные и пасмурные дни все цвета более приглушены, а градации тонов не так различимы.
Подсказка: Чтобы получить более однородный и гармоничный результат, добавьте оттенки света ко всем объектам, которые вы изображаете на картинке.
Некоторые объекты пейзажа находятся очень далеко от нас, а расстояние между нами и объектом заполнено огромным количеством воздуха.
Частицы влажного воздуха действуют как фильтр, влияя на интенсивность и оттенки цветов. Чем дальше объекты, тем они ярче и менее яркими.
Этот эффект называется воздушной (или атмосферной) перспективой.Это хорошо видно при движении по дороге: кусты и деревья, которые находятся ближе к вам, более резкие и темные, чем те, что находятся у горизонта.
Глядя на пейзаж, возникает недоумение — как его кадрировать, выбрав для работы самое интересное?
Многие важные решения принимаются в тот момент, когда вы начинаете рисовать.
- Что в центре изображения?
- Какой размер бумаги лучше всего подходит для сюжета картины?
- Где будет находиться достопримечательность на картинке?
- Какие элементы будущей картины необходимо включить, а какими можно пренебречь?
Откажитесь от изображения всего, что будет отвлекать внимание от основного сюжета картины.Неважно, рисуете ли вы с натуры или по фотографии, вам совершенно не обязательно рисовать каждый кустик, столб, дорожный знак и т. Д.
Можно даже отказаться от изображения целых зданий или переместить их в другое место, чтобы получить более интересную композицию.
Итак, на этом рисунке я изменил реальное расположение объектов, чтобы получить более интересную композицию:
Зацени свет! При перемещении объекта из одного места в другое, а также при добавлении новых объектов к вашему изображению убедитесь, что вы правильно передаете градацию светотени.Это очень важно для всей картины.
5. Упрощайте сложные элементы при рисовании пейзажаИногда попадаются действительно красивые сцены, но они могут быть перегружены деталями. Задача художника — упростить его.
Исключите мелкие и неважные детали, комбинируйте формы. Чтобы сохранить цветовое разнообразие, добавьте в исходный микс немного разных оттенков, но не меняйте сильно.
Не беспокойтесь о деталях и мелочах.Добавьте их в самом конце работы, если считаете необходимым выделить объект, сделать его узнаваемым, а ненужные детали просто опустить.
Примеры элементов, которые не обязательно включать в работу
Не все, что присутствует в понравившейся вам сцене, должно быть включено в работу. Некоторые вещи отвлекают зрителя, а другие разрушают композицию картины.
Основная идея — создать картину, которая привлечет внимание зрителя, направляя его взгляд по всей композиции, используя линии, контраст тонов и цвет.
Естественное направление взгляда зрителя — от левого нижнего угла картинки к области повышенной контрастности.
Яркий или очень яркий объект, помещенный на краю изображения, может привлечь внимание зрителя и задержать его.
Итак, что необязательно включать в свою работу:
Создать простой фантастический пейзаж акварелью — приятное занятие для начинающего художника. На этой эффектной картине мы видим не только чудесное небо, но и то, как лесная поляна изображена в пространственной перспективе.На примере этой работы вы отлично освоите мокрую роспись, сделайте плавные заливки цветом.
Поскольку мы будем рисовать по мокрому, бумагу следует брать достаточно толстой, иначе ее придется сначала натянуть.
- Широкой кистью равномерно смочите лист водой. И начинаем наносить окрашенную жидкую разбавленную акварельную краску. Можно даже капать разноцветные кляксы. И пусть краска растечется и смешается на бумаге с мягкими переходами.
- Поскольку у нас ночное небо, пусть наше загадочное «северное сияние» будет только посередине.А остальной фон неба нужно сделать темно-синим, иногда даже черным. Это создаст впечатление, что у нас ночь. Синий цвет неоднороден. В его образе использовались разные оттенки синего.
- Пока работа не высохла, добавьте ярких проблесков. Для этого нарисуйте на кисти большое количество жидкой желто-зеленой и алой краски и стряхните капли для работы. Дайте им немного разложиться на влажной бумаге.
- Теперь работа должна быть хорошо просушена.И только после этого делаем баллончик из белой краски. На этот раз нам понадобится небольшой спрей, чтобы изобразить искры, летящие в воздухе между деревьями. Это более близкие и четкие огни. Чтобы это передать, края клякс не должны расплываться, они должны оставаться чистыми.
- Еще раз просушиваем работу и просушиваем тонкой кистью, начинаем прорисовывать черные силуэты деревьев.
Из статьи вы узнаете, как рисовать гуашью цветы, создавать живописные сельские и горные пейзажи.В конце даются полезные советы, которые помогут облегчить работу и выполнить ее максимально точно.
Содержание статьи:
Приятно смотреть на картины, созданные художниками. Многие любят любоваться полотнами, мысленно перенесенными туда, где происходит действие сюжета. Но не все знают, что при желании можно стать художником и создавать картины для себя, своей семьи, дарить друзьям. Если вам нравится этот вид творчества, получится перенести сюжеты на холст, то это занятие может принести прибыль, если вы будете продавать картины.Поэтому давайте рисовать, и, может быть, это занятие так увлечет и доставит вам удовольствие, что станет вашим любимым хобби и даже источником дохода.
Как рисовать цветы гуашью
Это один из самых эффектных видов красок. Картины, выполненные в этой технике, смотрятся объемно и великолепно. Иногда сначала делается карандашный набросок, потом закрашиваются контуры — сначала выполняются темные элементы, потом все светлее.
Если вам нужно нарисовать пейзаж, в котором занята большая часть неба, то с помощью метода заливки записывается его фон, а затем прорисовываются детали.
Если вы хотите воспроизвести такие маки на холсте, начните рисунок с создания фона. Для работы вам потребуются:
- гуашь; палитра
- ;
- бумага для акварели или гуаши; ,
- кисти;
- полотно;
- банка с водой.
Итак, перед тем, как изобразить цветы гуашью, начиная с правого верхнего угла, перетасуйте лист бумаги прямыми диагональными движениями, не доходя до низа.Здесь нарисуйте его светло-зеленым цветом.
Теперь смешайте зеленый и желтый цвета в палитре, нарисуйте несколько светлых травинок на переднем плане холста. Добавьте желтые блики. Посмотрите видео в конце статьи, где поэтапно будет показано, как рисовать цветы гуашью.
Теперь в ячейке палитры смешайте белую краску с небольшим количеством изумруда и добавьте несколько ярких бликов на холст.
Теперь сделайте светло-розовую краску, добавив немного белого к красному, и тонкой кистью нанесите блики на цветы.
Для рисования акварелью можно использовать различные кисти, каждая из которых имеет свой номер. Чем толще кисть, тем больше цифра. Для прорисовки фона используются объемные широкие кисти, для изображения мелких деталей — тонкие.
Далее нужно смешать зеленую и белую краску, чтобы нарисовать бутоны и лепестки. Теперь черным нарисуйте сердцевину мака. Добавьте в белую краску немного зелени и изобразите блики на бутонах и стеблях.
Вот как нарисовать цветы гуашью, чтобы они были максимально реалистичными.С помощью этой краски также создаются живописные картины.
Как легко нарисовать зимний пейзаж гуашью
У начинающих такой рисунок не должен вызвать затруднений, так как создается очень легко.
Для работы возьмите:
- набор художественной гуаши, состоящий из 12 красок;
- а-3 лист;
- 2 плоские щетинки из свиной щетины № 9 и 18; палитра
- ;
- банка с водой.
Для нанесения густой краски на холст, а также для смешивания, очистки палитры используется шпатель. С его помощью краска наносится рельефно или даже мазками.
Именно этот инструмент вам понадобится для рисования гор. Если у вас нет мастихина, замените его маленьким тупым ножом. Можно адаптировать самые необычные предметы, например, использовать слегка заточенную палочку от мороженого, сделать мастихин из старой визитницы.
Смешайте фиолетовую, синюю и белую краски. Используя диагональные движения справа налево, нанесите несколько уверенных мазков по холсту. Краска в этом месте должна лечь толстым слоем. Дайте высохнуть и нанесите поверх белого. Затем продолжайте рисовать пейзаж гуашью.
Теперь смешайте темно-зеленый и фиолетовый цвета и нарисуйте ель в левой части холста. Для этого большой плоской кистью сделайте горизонтальные мазки, внизу они должны быть длиннее, чем вверху.Нарисуйте верхушки елок.
Далее с помощью белого сделайте их снежными. Также нарисуйте белые облака на заднем плане. Справа вы можете изобразить еще одну елку. Вниз по линии горы нарисуйте очертания леса и нарисуйте сугробы на переднем плане белой краской. Она поможет нарисовать их в центре пейзажа.
Вот как нарисовать гуашью, чтобы получилась такая красивая картина. Если вам понравилась тема гор, вы можете создать еще несколько пейзажей, сделав карандашный набросок.
Как нарисовать пейзаж поэтапно
Если вы никогда раньше не делали этого, то можете увеличить представленный карандашный рисунок, прикрепить к нему лист бумаги и просто перерисовать.
Здесь мы видим все необходимые формы:
- облака;
- растительность переднего плана;
- кустов.
Нарисуйте облака белым цветом. Нанесите несколько мазков той же светлой краской, чтобы на небе появились белые блики.
Для изображения гор вам понадобится коричневый тон, сделайте здесь несколько зеленых мазков, чтобы прорисовать растительность.
Этой же краской нарисуйте луг. На холст упадут темно-зеленые мазки в виде кустов. Этой же краской поможет нарисовать стебли растений, цветы, которые вы изобразите желтым цветом.
Как нарисовать природу гуашью
Мы также начнем создавать природу с помощью карандашного наброска.Чтобы упростить задачу, также прикрепите к экрану лист бумаги и перерисуйте. Теперь зеленым цветом изобразите лес в центре и слева на заднем плане. Пока эта краска немного подсыхает, нанесите синий цвет на небо и текущую реку.
Нанесите светло-зеленый тон на основание леса. Теперь займемся желтой краской. Этим тоном позолочите верхушки деревьев и нижнюю часть леса слева.
Темно-зеленая краска на некоторых деревьях, как показано на фото. Когда он высохнет, нанесите желтый, светло-зеленый тон, чтобы нарисованные деревья выглядели более реалистично.
Раскрасьте с темно-фиолетовыми прибрежными камнями, затем примените серые и малиновые тона. Добавьте деревьям мелкие детали, и картина гуашью, поэтапно, готова.
Красиво нарисовать пейзаж можно посмотрев видео. Пошаговый урок поможет вам создать другую картину.
Гуашь сельский пейзаж
Вот что вы получите в результате работы. Но сначала нужно немного поработать. Синие, белые и бордовые краски, чтобы нарисовать небо.Смешайте прямо на листе, добавив воды.
Пока сохнет эта часть рисунка, промойте кисть. Ей нужно нарисовать деревья на заднем плане и землю. Темно-коричневой краской изобразите ствол дерева, а тонкой кистью — веточки.
Но что за сельский пейзаж без деревенских домиков? Нарисуйте их на заднем плане, используя оранжевый, черный и коричневый цвета.
Вы создадите листву следующим интересным способом. Возьмите кисть с круглой щетиной, окуните ее в желтый, бордовый, зеленый цвет и, постукивая по бумаге, нарисуйте листву.
Цветочки нарисуйте так же, но с помощью красного, желтого, розового цветов.
У вас получился колоритный сельский пейзаж, который украсит стену в комнате или станет необходимым подарком. Вы научились рисовать гуашью. В заключение ознакомьтесь с некоторыми полезными советами, которые помогут вам сделать это правильно и точно.
При использовании гуаши следуйте этим советам:
- Гуашь продается в тюбиках и маленьких баночках. Покупайте в той упаковке, которая вам больше нравится.
- Необязательно покупать сразу много цветов. Главное обзавестись необходимыми: белыми, синими, черными, желтыми, красными, коричневыми. Вы можете создать другие, смешивая эти краски.
- Перед тем, как нанести цвет на холст, даже если вы не смешиваете гуашь, сначала нанесите ее на палитру. Так вы не ошибетесь по цвету и сможете придать краске нужную густоту, добавив необходимое количество воды.
- Если гуашь трескается, добавьте в нее немного гуммиарабика и хорошо перемешайте.
- Перед нанесением дополнительных слоев краски поверх первого или нижнего, подождите, пока они высохнут.
- Так как гуашь на водной основе, то при окончании работы краска высохнет, покрыть ее лаком.
