Как нарисовать красивый пейзаж карандашом и красками поэтапно для начинающих? Простые и легкие пейзажи для рисования. Рисование осеннего пейзажа поэтапно цветными карандашами Как нарисовать природу поэтапно карандашом для начинающих

Это достаточно сложный урок, поэтому вам может потребоваться достаточно много усилий, чтобы его повторить. Если с первого раза не получилось нарисовать природу — не отчаивайтесь и попробуйте еще раз. Попробуйте приложить максимум усилий, чтобы выполнить этот урок. Если же, все-таки не получится — можете попробовать выполнить урок « ». Но я верю, что у вас всё получится.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать природу нам может понадобиться:

• Нужна программа Фотошоп.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на природу. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Совет: выполняйте разные действия на разных слоях. Чем больше слоёв вы сделаете — тем проще вам будет управляться с рисунком. Так набросок можно сделать на нижнем слое, а беловой вариант на верхнем и когда набросок будет не нужен, то можно будет просто отключить видимость этого слоя.

При выполнении урока учтите, что из-за различий в версиях программ некоторые пункты меню и инструменты могут называться иначе или отсутствовать вовсе. Это может немного затруднить выполнение урока, но я думаю, что вы справитесь.

Начну урок с того, чего в нем не будет, чтобы никого не разочаровывать. В нем не будет сведений о цвете, эстетике, композиции. Иллюстрации никоим образом не претендуют на фотореалистичность. Я хотел просто показать, как можно использовать Photoshop, чтобы создать картину, похожую на настоящую, написанную масляными красками.

А также — описать, как я рисую и дать некоторые советы по созданию цифровых изображений. Ну ладно, хватит болтать, пора приниматься за работу.

Для нашего примера я установил вдвое меньший размер, чем обычно и цветовую модель RGB. Обычно я пользуюсь CMYK, поскольку ориентируюсь на то, что мои работы будут печататься. Работайте с большим разрешением, даже если используете Интернет. В другом случае, скажем с разрешением 72 dpi, пиксели будут выглядеть грубее, участки изображения «сжимаются» и оно будет похоже на уменьшенную копию, а не на оригинал, нарисованный естественными красками. Кроме того, пропадут некоторые детали — будьте готовы и к этому.

Позле создания документа я закрашиваю фон нейтральным цветом. Я стараюсь не рисовать на белом фоне — это нарушает восприятие цветов и соотношения между ними. Если изображение темное, я использую для фона темный, теплый или холодный цвет, который будет хорошей основой для других цветов.

С этим разрешением лучше использовать жесткие кисти размером 5, 9, 35, 45 и, иногда, аэрограф размером 100. Спейсинг я поставил на 1, чтобы избежать появления «завихрений».

На этом эскизе я только набросал контуры . Для более сложных изображений нужен, конечно, более подробный эскиз. Я использовал мягкий аэрограф небольшого размера. Цвет кисти серый, чтобы она выделялась на фоне, но не черный.

Добавляем новый слой, над фоном. На нем и рисуем. Это позволяет не запортить фон, что может пригодиться. Особенно, если вы над ним долго работали.

В нашем примере я использовал приглушенные, средние цвета для скал и листвы. Но в природе все не такое правильное и единообразное, поэтому стоит поэкспериментировать с разными цветами, чтобы отобразить разницу в освещении.

Я выбрал аэрограф (жесткая кисть, размер 100 пикселей, в настройках — Multiply (умножение)). Цвет — такой же как у фона — отсэмплируйте (определите инструментом «Пипетка»).

Я хочу показать на рисунке затененные области и заодно создать более темный вариант, который я смогу позже использовать для сэмплирования.

Обычно при рисовании я переключаюсь между аэрографом и пипеткой нажатием кнопки Alt/Option.

Создав несколько затененных участков, устанавливаем параметр Screen (экранный) на панели «слои».

Так, желто-коричневый получился немного теплее, чем я хотел. Устанавливаем аэрограф на Normal (нормальный) и делаем несколько мазков более приглушенным, светлым цветом.

Переключаем обратно на «экранный», сэмплируем пипеткой желтый цвет с какого-нибудь участка скалы и начинаем кистью размером 5−9 пикселей прорисовывать формы листьев кустарника.

При работе над кустарником я переключался между нормальным и экранным режимом, когда мне нужно было прорисовать темные и светлые грани листьев.

Прорисовываем детали (аэрограф в нормальном режиме). На этом этапе я просто сэмплирую темные и светлые тона пипеткой и рисую кистью размером 5 пикселей.

Теперь обозначаем длинные «стрелки» травы. Начинаем снизу, быстрыми, изогнутыми восходящими движениями карандаша. Пользуйтесь цветами, которые вам нравятся, но не забывайте добавлять оттенки, чтобы разнообразить картину.

Теперь перейдем к скале в левой части рисунка. Делаем несколько грубых мазков кистью 35, чтобы отобразить текстуру.

Вы можете оценить изменения — достаточно взглянуть на скалу в правой части рисунка. Затененные участки осветляются и сглаживаются мазками кисти отсэмпленого цвета.

Обычно я делаю несколько мазков, сэмплирую, рисую, снова сэмплирую, пока не достигну желаемого эффекта.

Увеличим масштаб, сделаем изображение четче и грубыми мазками создадим иллюзию неровностей на поверхности скалы. Обычно я работаю кистью размашисто, легкими касаниями пытаюсь смешать цвета, но также делаю и более яркие, заметные мазки. Это один из способов сделать изображение не похожим на цифровое.

Теперь сэмплируем цвет затененного участка и «мажем» кистью взад-вперед, чтобы прорисовать текстуру.

То же самое с листьями — сэмплируем и работаем кистью, пока не начнет проступать форма.

Здесь я добавил несколько деталей, чтобы изобразить трещину и неровности с правой стороны скалы. Для этого обработаем кистью, установленной на Highlight (осветление), затененный участок — движениями взад-вперед создадим иллюзию игры теней на неровной поверхности.

Аналогичный прием используем и для скалы. Стоит изменять цвет и текстуру, чтобы сделать изображение более интересным и разным.

Немного уменьшим масштаб и посмотрим, вписывается ли скала в окружающую обстановку. Если нет — редактируем дальше.

Но я уже решил перейти к траве. Здесь уже намечены темные области, но нет ничего, напоминающего от скалы.

Отсэмплируем цвет тени и затемним некоторые участки изображения, чтобы скалы не выделялись из общей картины.

Снизу вверх, резкими мазками очень маленькой кисти я создаю основу для травы.

Делаем так, как советуют художники на телевидении — подчеркиваем свет тенью и наоборот.

Теперь делаем восходящие мазки над этими участками, чтобы создать глубину.

Обычно, чтобы быстро заполнить изображение, я делаю несколько грубых мазков туда-обратно. Это создает основу, поверх которой я прорабатываю детали.

Теперь добавим длинные травинки. Потом сэмплируем несколько цветов с поверхности скалы и делаем несколько мазков, чтобы разнообразить изображение и добиться единства стиля.

Вот окончательный вариант. Между скал я дорисовал траву. На заднем плане использовал быстрые восходящие мазки. Стоит использовать комбинацию Ctrl/Command + Z, чтобы быстро убрать травинки, не вписывающиеся в общую картину.

В завершении я дорисовал за кустарником и маленькую дружелюбную ящерицу. Я не рассказал в этом уроке, как я ее нарисовал — возможно сделаю это в одном из следующих. Могу только сказать, что ее цвет — инвертированый цвет одной из скал, так что она вписывается в общую цветовую гамму.

Вся работа заняла два часа, вместе с ящерицей. Экспериментируйте, пробуйте разные методы. Попробуйте создать реалистичную планету в фотошопе с нуля.

И наблюдайте за окружающим вас миром — это источник вдохновения художника.

Поделки на тему «Береги природу», рисунки на тему «Экология природы» помогут детям привить любовь к родному краю, научиться использовать бросовый материал.

Содержание статьи:

Воспитывать бережное отношение к природе нужно у ребятишек с детства. Ведь если родители позволят себе мусорить в лесу, то их чада будут вести себя так же. Если взрослые покажут детям, как надо охранять природу, любить ее, тогда и малыши вырастут достойными людьми. Больше бывайте на природе с детьми, рассказывайте им про растения, деревья. Собирайте природный материал: шишки, гроздья рябины, семена растений, чтобы затем дома сделать совместные работы.

Поделки «Береги природу»

Дети любят раскрашивать. Поэтому распечатайте плакат по данной теме в черно-белом исполнении, предоставьте ребятишкам свободу творчества. Пусть они помощи мелков, карандашей, фломастеров или красок добавят полотну ярких цветов. Расскажите им, какого оттенка должны быть элементы плаката, но если дети хотят показать свое видение сюжета, не мешайте им, пусть проявляют свою индивидуальность. Затем научите их, как мастерить поделки на тему «Береги природу». Заранее подготовьте все необходимое.

Поделка «Водопад»

Если вы выбрались с детьми на пикник, после пиршества расскажите им, что растительные остатки можно закопать в лесу, они перегниют. А вот с пластиковыми бутылками такой номер не пройдет. Поэтому их нужно взять с собой, чтобы выбросить в мусорный контейнер или сделать чудесную работу, для которой необходимы:

• пластиковая бутылка;
• картон;
• ножницы;
• вода;
• стакан;
• бисер;
• цветная бумага;
• фломастеры;
• гуашь.

Помогите малышу разрезать ножницами пластиковую бутылку надвое поперек, почти пополам. Верхняя часть должна быть чуть меньше нижней. Эту половинку с горлышком ребенок покрасит, чтобы превратить ее в рыбку, затем нарисует ей фломастером глаз.
Лист синего картона превратится в воду. Внизу нужно приклеить бисер, а из разноцветной бумаги вырезать подобие камушков.

Осталось приклеить «рыбку» на синий картон, нарисовать пузырьки воздуха в воде.

Поделка из природного материала

Для её создания понадобятся:

• грецкий орех;
• шишка;
• сухая трава;
• веточки деревьев;
• спил со ствола сухого дерева, который станет подставкой;
• клей.

На спил дерева — деревянную подставку, ребенок приклеит сухую траву, а веточки прикрепит, используя пластилин. В этом лесу будет жить Лесовичек. Его малыш сделает из грецкого ореха, который станет головой и шишки – это тело. Эти детали нужно соединить пластилином. Черты лица делаются также из него. Но необходимо использовать пластилин соответствующих цветов, как и для растений, грибов, которые нужно прикрепить на подставу.

Ярким маркером по краю подставки напишите «Берегите лес!», а если ребенок уже знаком с грамотой, пусть сделает это сам.

Рисунки на тему «Экология природы»

Подобное творчество также привьет ребятишкам любовь к родной земле. Если им задали принести в детское учреждение рисунки на тему экология природы, можно посоветовать следующие.

На этом плакате автор показывает, как конкретно каждый человек может помочь сохранению нормальной экологии и пироды. Для этого нужно:

• убирать за собой мусор;
• после отдыха у костра обязательно потушить его;
• зря не лить воду;
• экономить электроэнергию;
• беречь свой дом.

Сокращение вредных выбросов в атмосферу также поможет сохранению экологии. Недаром летом автомобилистов призывают пересаживаться на велосипеды, чтобы на этом транспорте доехать до работы.

Родители могут совершать велопрогулки вместе с детьми, таким образом еще и занимаясь спортом на свежем воздухе.

Следующий рисунок на тему экология природы символичен. Под яркой радугой ребенок изобразил представителя животных, птиц, насекомых, растения и призывает всех сохранить нашу природу.

Следующая работа предназначена для школьников. Чтобы ее сделать, понадобятся:

• лист бумаги или ватман;
• простой карандаш;
• ластик;
• краски.

Сначала на бумаге при помощи карандаша нужно обозначить главные элементы полотна. Если какие-то сразу не получились, можно стереть их ластиком и сделать заново.

Картина разделена на 2 тематические части. Слева нарисована красивая природа, пасущаяся лошадь, парящие птицы в голубом небе, а справа — промышленные предприятия, которые осуществляют вредные выбросы в атмосферу и, как результат, погибшие деревья, кусты, трава.

Следующий плакат на тему «Берегите природу» показывает детям, что нужно беречь лес от пожара.

Если ребенку зададут нарисовать картину на такую тему, можете подсказать ему следующую идею. Здесь есть и лес, и речка, и радуга, и животные.

Если данный рисунок на тему «Экология природы» предназначен для средних школьников, следующий смогут воспроизвести дети из начальной школы и старших групп детского сада. Покажите им, как рисовать кроны деревьев конусообразной форы и пышную крону. Ландыши и землянику также будет под силу нарисовать детям.

Другая работа выполнена в очень интересной технике. Чтобы сделать такую же, возьмите:

• иголку;
• цветные нитки;
• лист белого картона;
• простой карандаш.

Сначала, едва нажимая на карандаш, нужно нарисовать радугу, внизу – лучи восходящего солнца. В центре картины — распростертые ладони и надпись «Берегите природу!».

Начинаем с низа полотна. Помогите ребенку просунуть желтую нить через ушко иголки, завязать узелок на двух концах нити. Лучи солнца можно сделать длинными или, состоящими из нескольких стежков. Нитями разных цветов дети вышьют радугу, закончат работу в этой же технике.

Следующие полотна основаны на сравнении и противопоставлении.

Справа нарисован уголок земного шара. Объясните детям, что он останется таким, если все мы будем охранять природу. Слева показано, каким станет, если мусорить, не заботиться о том, чтобы потушить за собой костер или жечь его в неположенном месте. К таким печальным последствиям приведет и загрязнение водоемов. Все это ребенок поймет, если нарисует такое полотно.

Ещё одна работа развивает эту мысль и показывает, что люди в силах противостоять загрязнению атмосферы, нужно сокращать количество выхлопных газов, убирать за собой мусор.

Следующий рисунок также призван внушить детям правильные мысли, относительно экологии.

Чтобы ребята знали, что из бросового материала можно сделать много интересно, предложите им следующие идеи.

Поделки из мусора

Дети любит киндер-сюрпризы, поэтому упаковки от находящихся внутри подарков у них почти постоянно в наличие. Научите детей, показав, что можно сделать из такого бросового материала.

Замечательные забавные цыплята получатся в результате. Чтобы их сделать, ребятишкам потребуются:

• пластиковые контейнеры от киндер-яиц;
• клей;
• бусины или булавки;
• желтый и красный картон;
• ножницы.

К одной пластитковой упаковке нужно приклеить крылышки из желтой и гребешки из красной бумаги, таким же образом прикрепить глаза-бусины.

Можно проткнуть двумя булавками верхнюю часть упаковки от киндер-яйца. Тогда оставшиеся снаружи бусины станут глазками цыпленка.

Чтобы сделать скорлупу, пусть родители нарежут верхнюю часть каждой половинки упаковки зигзагообразно. Детям это будет сделать сложнее. Вместе с ними смастерите гнездо из соломы или сухой травы, или из тонких веточек, скрепляя элементы нитками или клеем.

Можно сделать из мусора и вот такой живописный букет. Для его создания возьмите:

• упаковки из-под киндер-яиц разного цвета;
• ножницы;
• сизаль или зеленые пластиковые бутылки;
• трубочки от коктейля;
• гвоздь.

Мастер-класс по изготовлению:

1. Так же нарежьте половинки от яиц зигзагообразно. С обратной стороны при помощи нагретого гвоздя проделайте по отверстию.
2. Вставьте в каждое по соломинке, просуньте сначала край подальше, чтобы разрезать его на 2 части. Затем завяжите их на узел, тогда этот «стебель» будет прочно закреплен в цветке.
3. Таким же образом оформите их все. Соедините цветки, обложите сизалем, перевяжите лентой.
4. Если нет сизаля, тогда у зеленой пластиковой бутылки нужно отрезать верх и низ и нарезать оставшуюся часть по спирали тонкой полоской.

Для следующей поделки на тему берегите природу понадобятся:

• упаковки из-под киндер-яиц;
• зубочистки;
• ножницы;
• пластилин;
• краски;
• тонкая цветная веревка;
• плоская крышка от картонной коробки;
• зеленая цветная бумага;
• клей.

Пошаговое изготовление:

1. Пусть ребенок приклеит внутрь крышки от коробки цветную бумагу, это ковер из зеленой травы. Зубочистки нужно предварительно покрасить, когда высохнут, воткнуть по краю коробки, как частокол. Эти штакетины обвязывают веревкой в несколько рядов, чтобы получился забор.
2. Проткните шилом нижние части пластмассовых заготовок, пусть ребенок вставит сюда зубочистки-ноги. Их он обмажет черным пластилином, из него же сделает маленькие кружочки, прикрепит их на тело коровы. Затем нужно вылепить рога, а из желтого пластилина — мордочку.
3. Таким же образом пусть ребенок создаст и других животных: свинью, кошку, собаку, овцу. Тогда получится целое деревенское хозяйство, а как сделать цыплят из киндеров, вы уже знаете.

Следующие поделки берегите природу не менее интересны в исполнении. Ведь после пиршества, праздника остаются пластиковые стаканчики, одноразовые тарелки. Смастерите из них вместе с детьми вот такого клоуна.

Для него понадобятся:

• прочная проволока;
• одноразовые тарелки и стаканы;
• пластиковый поднос;
• резиновые перчатки;
• синтепон;
• пуговицы;
• разноцветные нитки;
• картон;
• пластиковая бутылка;
• клей.

Последовательность изготовления:

1. Сделайте из проволоки каркас человечка. Нанижите на каждую проволоку, которые стали руками и ногами, стаканчики, протыкая их дно.
2. Склейте вместе 2 тарелки, положив предварительно между ними волосы из пластика. Приклейте на лицо нитки в форме рта, щек, ресниц. А зрачки можно сделать из пластиковой бутылки.
3. Два подноса станут спинкой и передом клоуна. Декорируйте его одежду пуговицами, блестками, картоном, который превратится в воротник пиджака.
4. Набейте перчатки синтепоном, прикрепите их на место. Вот как заиграла тема экологии природы. Ведь этот мусор не будет вредить ей, если изготовить вот такие поделки для дачи или на конкурс.

А пустая ёмкость от «Туалетного утенка» или иной бытовой химии легко станет игрушечным автобусом. А другая бутылка — вертолетом.

Чтобы сделать первую игрушку, нужно взять пустую пластиковую бутылку подобной формы, например, от «туалетного утенка», хорошо промыть ее, снять этикетку. Нарисуйте фломастером окошки и дверки этого микроавтобуса, вырежьте их ножиком и ножницами.

Чтобы ребенок не поранился об острые края пластика, ошкурите их сначала крупной, затем мелкой наждачной бумагой.

Крышки можно приклеить супер клеем, сделав колеса или использовать оси из проволоки. Сделайте шилом два прокола с одной и столько же с другой стороны низа бутылки. Вставьте в них одну и вторую проволоку, на концы которой нужно приклеить по крышке, которые станут осями.

А чтобы сделать вертолёт, понадобится:

• 2 бутылочки от питьевого йогурта;
• клей;
• 2 крышки от пластиковой бутылки;
• соломинки от коктейлей;
• 2 гвоздя;
• ножницы.

Первая бутылочка от питьевого йогурта будет основной. Можно на ее донце просто нарисовать кабину или отрезать дно и приклеить сюда половинку от пластиковой упаковки от киндер-яйца.

Полозья сделайте из двух соломинок, прикрепите их на полоски пластика, вырезанные из второй бутылки.

Горячим тонким гвоздем с широкой шляпкой сделайте отверстие в крышке и месте ее крепления, а также на концах соломинок. Сопоставьте эти детали, чтобы получился верхний пропеллер. В хвостовой части сделайте его из соломинок.

Если нужно быстро смастерить поделку про экологию природы, используйте пластиковые бутылки. Скажите ребенку, что те, кто выбрасывают их в лесу, наносят урон природе. Ведь такая тара сгниет только через 200 лет! Лучше сделать из нее поделку на конкурс. На изготовление следующей понадобится очень мало времени и материалов, вот какие:

• бутылка из-под молока;
• пластилин;
• 2 пуговицы;
• черный и белый картон;
• клей;
• плоскогубцы;
• провод в белой обмотке.

Нарежьте плоскогубцами 4 отрезка провода, приклейте их на нижнюю часть бутылки, перевернув ее горизонтально. Из более тонкого провода в обмотке сделайте хвост.

Пусть ребенок размажет черный пластилин по крышке от бутылки, чтобы сделать нос этой крысе. Из белого картона он вырежет уши, а из чёрного — усы для нее. Используя пластилин, прикрепит на мордочку глаза.

Чтобы сделать веселых снеговиков, покажите детям, как разрисовать фломастером бутылочки от Актимель, чтобы создать черты лица этих персонажей. Можно научить ребенка вязать. Наберите на 2 спицы петли, покажите ему, как связать прямоугольное полотно платочной вязкой. Затем его надо сшить на изнанке. После — вдеть нить в иглу и пропустить нить в верхнюю часть шапочки, затянуть её.

Как сделать веер из вилок, было рассказано в соответствующей статье. Рядом с ним будет чудесно смотреться вот такой зверек из пластиковой бутылки.

От двух других нужно отрезать горлышки и приклеить их прямо с проборками к основной таре. Ноги сделаны. Уши вырезаются из остатков вспомогательной бутылки.

Из двух красочных бутылок и нитяной насадки на швабру легко создать очаровательную лошадку.

Чтобы сделать кота, потребуются:

• 3 одинаковые бутылки;
• ножницы;
• краски;
• кисточка;
• клей;
• кусочек меха.

У двух бутылок обрезают горлышки, их нужно вставить одну в другую, чтобы получилось тело кошки. От третьей бутылки понадобится только дно, его приклейте вместо головы. Из обрезков пластика сделайте уши, также приклейте их на место. Останется покрасить основу, чтобы получилась кошка, приклеить кусочек меха на голову, а хвост можно сделать их картона или из пластика.

Цветы из пластиковой бутылки также помогут превратить мусор в предмет декора или в работу на конкурс. Лепестки вырезают из этой тары. Чтобы они так выгнулись, нужно недолго подержать заготовки над пламенем.

Поделки из текстиля и других материалов

Они также покажут детям, как можно мастерить из бросовых вещей, из остатков ткани, кожи.

Чтобы сделать такое панно, возьмите:

• лоскуты ткани;
• кусочки замши;
• пуговицы;
• шнуровку;
• старую молнию;
• ненужные вещи;
• картон.

Пошаговое изготовление:

1. Лист картона станет основой полотна. Если вы хотите, чтобы оно было объёмным, можете положить между ним и тканью листовой синтепон. Если нет, тогда сразу приклейте прямоугольник ткани на картон, или это сделает ребёнок.
2. Пусть вырежет из коричневой замши ствол и ветви дерева, а из зеленой ткани — его крону. Если это яблоня, пусть вырежет из лоскутов соответствующего цвета плоды. Пришейте к ним петельки, пусть надевает их на пуговицы, пришитые к кроне.
3. Чтобы ребенок развивал моторику рук, пришейте на ствол молнию, пусть расстегивает и застегивает ее. Пришейте сюда шнуровку, которая также поможет развитию мелкой моторики малыша.

Как и яблоки, выкроите бабочек из плотной ткани, их также можно крепить к дереву при помощи петелек и пуговиц.

Кукла из ниток получится ажурной и воздушной. Чтобы создать ее, будут нужны:

• 2 воздушных шарика;
• ткань;
• клей ПВА;
• иголка;
• кисточка;
• лоскуты;
• пуговицы;
• немного шерсти или ровница.

Пусть ребенок надует 2 шарика, один из которых будет немного больше. Теперь нужно смазать их по очереди ПВА и обмотать нитками. Эти заготовки оставляют сушить на сутки. Затем надо лопнуть шарики иглой, извлечь их.

Пусть ребенок склеит эти 2 шара, приклеит наверх одного ровницу или шерсть, которые станут волосами неваляшки. Повяжет ей платок. Пуговица станет ее носом, кусочек красной ткани — ртом, а синяя и белая — глазами. Останется повязать платок, работа завершена.

Если у мамы от рукоделия остался шнур, пусть покажет дочке или сыну, как можно пришить эту тонкую тесьму, свернув ее, чтобы получился цветок. Можно сначала окантовать этим шнуром лепестки из ткани, а затем уже притачать их на полотно.

Поделки берегите природу можно изготовить и из металлического мусора. Посмотрите, как ненужные детали от компьютера и диск СД превращаются в часы.

Из мусора можно сделать целый город, используя обрезки обоев, картонные коробки, пластиковые бутылки.

Даже стружки от цветных карандашей можно найти применение, превратив их в шикарное платье принцессы. Ее саму девочка вырежет из цветной бумаги.

Следующая работа показывает, как можно использовать различный бросовый материал, это:

• фантики от конфет;
• соломинки для сока;
• пластиковые бутылки от молока, соусов;
• пуговицы;
• гофрированную бумагу;
• тесьму.

Если нет остатков гофрированной бумаги, подойдет картон, плотная ткань. На эту основу нужно приклеить цветы, сделанные следующим образом. Из желтых и красных пластиковых бутылок вырежьте цветы, а также из фантиков. Сложите эти заготовки, сверху поместите пуговицу. Пришейте ее, соединив все элементы.

Тычинками цветка станут разрезанные соломинки, их нужно приклеить вокруг пуговицы. Следующий цветок может быть создан из фантика. Его складывают гармошкой, перегибают, в центр приклеивают или пришивают пуговицу. Следующий цветок создан из одного пластика.

Все эти растения прикрепляют на основу, украшают панно тесьмой.

Создавая вместе с детьми такие поделки, рассказывайте им про экологию природы, чтобы они знали, как из мусора можно сделать такие красивые вещи. Видео помогут ознакомиться и с другими увлекательными идеями.

Как сделать поделку на тему «Берегите природу», смотрите в следующем видео:

Рисуем осень цветными карандашами

Мастер-класс по рисованию. Пейзаж «Родные просторы»

Кокорина Елена Юрьевна, учитель изобразительного искусства, МОУ Славнинская средняя общеобразовательная школа, Тверская область, Торжокский район.

Назначение работы: мастер-класс предназначен для детей среднего и старшего школьного возраста, учителей изобразительного искусства и педагогов дополнительного образования. Можно использовать и на занятиях с детьми более младшего возраста, если предложить им уже готовую отрисовку.
Рисунком можно украсить интерьер, или использовать в качестве подарка, а так же для участия в конкурсах и выставках.

Цель: выполнение осеннего пейзажа цветными карандашами на тему «Родные просторы»
Задачи:
— нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами;
— способствовать развитию творческого воображения детей, формирования умения передавать свои наблюдения и переживания в рисунках;
— сформировать умение видеть прекрасное в явлениях действительности окружающего мира родного края;
— воспитывать интерес к пейзажной живописи и к самому процессу рисования.

Для работы нам понадобятся: альбомный лист, набор цветных карандашей, черная гелиевая ручка или простой карандаш.

…Если видишь на картине нарисована река,
Или ель и белый иней, или сад и облака,
Или снежная равнина, или поле и шалаш,
Обязательно картина называется – пейзаж.
Пейзажная картина дает возможность художнику выразить свое отношение к миру в широком плане, к миру природы, которая нас окружает. Природа сближает людей, часто рождает у них сходные настроения, раздумья и переживания.
Как красивы просторы любимые,
Синей дали зовущий разлив,
Шелест трав и берёзки мне милые,
Память с нежностью в сердце хранит! (Олег Мандраков)

Наша природа-красавица часто меняет наряды.
Я люблю вас родные просторы,
зелень леса и запах полей,
синь озёр, величавые горы,
многоликость России моей.
И рассвет средь берёзок кудрявых,
и закат у реки голубой,
шум акаций и клёнов усталых.
счастлив жить я в сторонке родной.
Разливаются вешние воды,
иль кружит листопад золотой.
Хороши все причуды природы,
наслаждаюсь погодой любой. (Алексей Лучинин)

Золотая осень — радостная пышно убранная, богатая урожаем, любят ее за щедрость, за богатство полей, садов, за ясные дни лазурно-голубого неба, за красу лесов, писанных золотой и багряной краской.
Сегодня я предлагаю нарисовать осенний пейзаж цветными карандашами. Главными героями нашего пейзажа станут березы на берегу реки, а на дальнем плане – церковь.
Для начала сделаем набросок основного сюжета будущей картины. Можно использовать простой карандаш, а я взяла гелиевую черную ручку.

Голубым карандашом начинаем тонировать небо и речку. Штрихи кладем по горизонтали.

Более темным синим карандашом, изменив направление, кладем второй слой штриховки.

Вводим в небо и речку фиолетовый карандаш, одновременно закрашиваем и стволы берез.

Желтым карандашом начинаем прорисовку кроны у березы. Штрихи кладем горизонтально.

Желтым цветом закрасим землю под березой, ближний холм на противоположном берегу и два дерева перед церковью.

Коричневым карандашом оттеняем листья в кроне берез. Короткие штрихи кладем в разных направлениях. Этот же цвет слегка вводим в речку под березой и под деревьями у церкви.

Вводим зеленый цвет в крону березы.

Бордово-коричневым карандашом закрашиваем дальний холм и вводим этот цвет в речку под березой.

Темно-зеленым карандашом рисуем листву кустов, высокую траву по берегу реки и закрашиваем передний план берега, где растут березы.

Коричневым карандашом рисуем травинки. Штриховку кладем в разных направлениях – это создает ощущение колышущейся травы. Штриховкой подчеркиваем и верхушки холмов.

Легкую коричневую штриховку кладем и за березами.

Черным карандашом делаем рисунок на стволах берез.

Вводим черные штрихи в крону берез.

Зеленым карандашом делаем сетчатую штриховку на втором плане, за березами, и закрашиваем черный фон.

Делаем бордовые пятна.

Красный карандаш вводим в листву кустов.

Разукрашиваем церковь и деревья перед ней.

Разукрашиваем речку: светло-синим карандашом делаем горизонтальные и вертикальные штрихи. Пространство закрашиваем неравномерно, чтобы создать ощущение движения воды.

На дальнем плане, за березами черным карандашом прорисуем ели.

Теперь широкими штрихами закрашиваем всю крону берез желтым карандашом. И этот же цвет вводим в речку.

Я возьму карандаш, нарисую лес,
Нарисую поля и змейку реки.
Чтобы мир и покой был на этой Земле… (Терентий Травник)

Рисунок готов, но в самом начале, для наброска, я использовала гелиевую ручку. В некоторых местах рисунка линия отрисовки выходит на первый план. Я предлагаю сгладить эти переходы. Для этого, используя все ту же черную ручку, подчеркнем штриховкой рисунок на стволах берез и бросающуюся в глаза линию речки.

Уроки для начинающий: рисуем летний пейзаж красками, карандашами.

Яркие краски лета дают огромный заряд положительной энергией. Особое умиление и восторг вызывают пейзажи нарисованные детской рукой. Они побуждают к действию сотворить что-либо подобное таких же маленьких художников, как те, которые уже написали эту картинку.
Нарисовать такое произведение искусств можно самостоятельно, это не составляет большой сложности.
Вы не знаете с чего начать? Тогда эта статья именно для вас.

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Заранее подготавливаем:

• Белую бумагу для рисования
• Резинку для стирания
• Набор цветных карандашей
• Тонкий маркер — черный
• Полутвердый простой карандаш

Начинаем рисовать:

• Пейзаж будет содержать элемент стены дома. Для его правильного размещения в проекции необходимо предпринять следующие действия:

1. Проводим линию горизонта карандашом
2. Намечаем на ней центральную точку соединения проекции
3. Делаем наброски контуров дома, соединяя вспомогательные линии в точке схода
4. Обратите внимание, как это сделано на примере ниже

• Окна проектируем подобным образом

• Прокладываем узкую тропку, стремящуюся к проектной точке
• Намечаем образы деревьев

• Детализируем эскизы деревьев

• Разнообразим передний план сидящей кошкой, и распустившей цветки мальвой

• Обводим все контуры маркером

• При помощи ластика убираем вспомогательный рисунок

• Матируем тропинку коричневым цветом
• Траву, с теневой стороны деревьев, штрихуем темно-зеленым карандашом
• Остальное пространство наделяем светлой зеленью

• Стволы сосен раскрашиваем темно-коричневым тоном, некоторые места высветляем ластиком

• Кошка будет у нас ярко рыжего цвета
• Оставшийся не закрашенный передний фон разукрашиваем в нежно-зеленый цвет, детализируя зелень темно-зеленым карандашом
• Добавляем необходимые теневые элементы по всей поляне, с помощью коричневых и зеленых карандашей, добиваясь естественности рисунка

• На заднем плане, лесной массив закрашиваем смешанными сине-зелеными тонами

• Лиственному покрову на соснах придаем светло-зеленый окрас
• Для придания объема листве, делаем на ней местами темные штрихи зеленой палитрой
• Небесное пространство штрихуем насыщенными тонами голубого цвета
• Раскрашиваем мальву розовым и малиновым тоном
• В центре цветка делаем желтую крапину

• Осталось коричневым цветом закрасить стены дома
• Окна и фундамент штрихуем серыми тонами

Видео: Пейзаж акварельными карандашами

Как нарисовать красивый летний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью поэтапно для начинающих?

Красками рисовать немного сложнее, поэтому нарисуем простой солнечный пейзаж.

• Альбомный лист визуально делим на три зоны.
  Из которых — две верхние предназначены для неба, нижняя — для земли
• Для небес используем белую и желтую краску, аккуратно смешивая, и создавая белесые и желтоватые области

Небо красками

• Создаем солнечные блики на небе, выделяя белыми и желтыми красками отдельные области
• В центре листа, коричневым тоном формируем стволы деревьев
• Экспериментируем с цветами, смешиваем краски добавляя зелени к темному цвету

Фантазийные способы эскизов

• Желтыми и зелеными цветами делим дерево на отдельные ветки

Ствол летнего деревца

• Оживляем дерево широкими ветвями
• Белилами высветляем некоторые моменты на стволе

Появляются ветки

• Рисуем подобным образом следующую лиственницу

Второе дерево

• Широкой кистью наносим зеленую листву

Переходим к зеленой кроне

• Для естественности гаммы, добавляем желтой, и чуть-чуть синей краски
• Некоторые зоны обрабатываем краской, нанося ее на практически сухую кисть
• Берем тонкую кисть, намечаем на заднем плане второй ряд деревьев
• Крону наносим нежно-салатовой краской, в некоторых местах способом разбрызгивания
• Добавляем сначала темно-зеленую гамму, затем — желтую и белую

Листья путем разбрызгивания

• Некоторые области листьев подправляем тонкой кистью, смешивая зеленые, белые и желтые тона

Подчеркиваем красоту листьев

• С правой стороны листа рисуем дальний лесной массив. Для этого смешиваем синие, белые и желтые краски

Дополняем картину мелкими деталями

• Блики солнечных лучей подчеркнем яркими желтыми пятнами, в лиственных просветах
• Сделаем акцент белой точкой в центре пятен
• Чертим желтую линию вдоль полосы деревьев

Переходим на передний план

• Далее формируем зеленый массив с левой стороны, точно так же, как и с правой

Вернемся немного к заднему плану

• Широкой кистью рисуем зеленую траву, добавляя немного желтых и голубых штрихов

Придаем красоту земляному массиву

• Затеняем серой краской землю, коротая находится в тени
• Сверху накроем ее желтыми пятнами

Еще немного оттенков

• Наносим белую краску, разбрызгивая ее жесткой кистью

Завершаем красивыми брызгами

Как нарисовать лёгкий пейзаж лета карандашом для начинающих?

Для работы понадобится:

1. Маркер черного цвета
2. Простой твердый карандаш
3. Цветные карандаши в ассортименте

Этапы творчества:

• На листе бумаги зрительно отмечаем линию горизонта
• Вдоль намеченной визуальной черты, набрасываем карандашом две холмистые возвышенности

Холмики на летнем пейзаже

• Холмы разделяем изгибистыми линиями реки
• На пике возвышенностей формируем 2 тропинки, направленных к водоему

Небольшая речушка

• На правой стороне заднего плана рисуем лесной массив: ели, дикие абрикосы или вишни, дубы, сосны
• Те деревья, которые расположены ближе — пишем крупно, с четким изображением деталей. На втором плане — мельче, делая схематичные очертания

Озеленяем природой

• Какой летний пейзаж без яркого солнца? Рисуем его круглое личико над лесом
• Украшаем длинными лучами
• Немного прикроем солнечный уголок пышным облаком

Солнечный диск летом

• Оживим картину летящей птичкой

Порхающая птица

• Делаем контуры четкими, при помощи черного маркера. Все лишние штрихи удаляем ластиком

Не раскрашенный проект

Переходим к раскрашиванию.

• Солнечный диск у нас будет насыщенного желтого цвета
• Для яркости, разбавим его красными и оранжевыми штрихами
• Зону вокруг яркого светила выделим желтой палитрой
• Небо и облака сделаем естественно голубыми
• Лесной массив раскрашиваем натуральным зеленым цветом
• Для придания объема рисунку, тонируем некоторые места насыщенным зеленым карандашом
• Отблески солнечного цвета отражаем желтыми штрихами: на поляне и верхушках деревьев
• Раскрашиваем холмы нежно-зеленым цветом, плавно переходящий в густой зеленый тон
• Голубой палитрой насыщаем водные объекты

Пейзаж лета гуашью

Несомненным плюсом рисования картин поэтапно, является то, что приступить к такому процессу можно в любом возрасте.
Главное, чтобы было желание и терпение, и конечно же необходимый материал под рукой. А со временем, придет свое понимание этапов рисования любого изображения.

Видео: Рисуем пейзаж с березами гуашью

Рисовать природу, такую разную и изменчивую, непросто. Статья поможет изобразить простым карандашом зимний, летний, морской пейзажи.

Многие любят быть на природе, любоваться ею, заряжаться ее энергией. Чтобы позитивные эмоции от общения с природой сохранялись дольше, можно попробовать учиться рисовать пейзажи – изображения природы. Для этого нужно овладеть первоначальными навыками, а дальше можно разнообразить свои рисунки, ведь природа сама так многообразна!

Как нарисовать красивый пейзаж карандашом поэтапно для начинающих?

Сначала нужно определиться, что будет изображено на пейзаже. Можно нарисовать:

• берег моря, реки или океана
• овраг
• одиноко стоящее дерево
• дорогу, уходящую вдаль
• экзотический остров с пальмами
• природу в разные времена года

Вот так можно нарисовать пруд, окруженный деревьями :

1. Лучше всего начать с отделения линии горизонта, так потом будет легче распределять объекты на рисунке.
2. Неровными извилистыми линиями очерчивается пруд.
3. Вокруг пруда отмечаются линиями места, где будут находиться несколько деревьев. В самом пруду можно отметить кружочками то, что впоследствии превратится в плавающих уточек.
4. «Укрепляем» берега пруда, подрисовав параллельные линии первоначальным.
5. На переднем плане рисуется трава типа камышей, и детализируются деревья. Пусть у них будут стволы разной ширины и высоты, кое-где стволы будут сломаны или неровные.
6. Наступил этап детализации: рисуются утки, на воде подрисовывается легкая зыбь, трава должна быть гуще, как и ветки на деревьях.
7. На заднем плане пусть будут видны облака.
8. Последним этапом станет затушевывание и затенение.

Пруд карандашом: этап 1.

Пруд карандашом: этап 2.

Пруд карандашом: этап 3.

Пруд карандашом: этап 4.

Пейзаж карандашом: пруд.

Река, пересекающая лес.

1. Как всегда, начинается рисунок с определения линии горизонта. Вертикально по рисунку, соответственно, нужно нарисовать извилистые линии берегов реки.
2. По задумке речку будет окружать лес, то есть рисуются стволы разных объемов и высоты. И, прежде чем рисовать стволы, следует учесть, что они стоят на возвышении по отношению к реке.
3. Добавляем кроны деревьям так, чтобы они делали густой покров леса; укрепляем берега реки, заштриховываем стволы.
4. Речку интереснее нарисовать с порогами. С помощью штриховки на речке появляется течение.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 1.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 2.

Пейзаж с рекой карандашом: этап 3.

Пейзаж с рекой карандашом.

Горное озеро

1. Делается набросок озера и окружающих его гор и холмов.
2. Между линиями озера и линиями гор оставляется полоса, на которой можно расположить растительность или пару небольших домишек.
3. Делаются нечеткие контуры растительности и домов, отражающихся в воде.
4. С помощью более плотной штриховки выделяются горы и холмы, тогда как на поверхности озера штриховка пусть будет едва заметной.

Пейзаж с горным озером: этап 1.

Пейзаж с горным озером: этап 2.

Пейзаж с горным озером: этап 3.

Пейзаж с горным озером.

Остров в океане.

Многие мечтают побывать на таком острове в океане, который они видели на картинках – безмерная голубая вода вокруг, желтый песок на суше посреди нее, пальмы, создающие тень. Пока пробуем рисовать такой пейзаж карандашом.

1. Линия горизонта пересечет лист почти пополам. Посредине отметим место острова, он пока будет похож на оладушек или лепешку.
2. Над островом обозначаются облака. Можно нарисовать волнистые облака.
3. На острове будут стволы пальм. Пальмы можно нарисовать густо, а можно всего три-пять, по желанию.
4. Под пальмами нужно нарисовать траву.
5. Теперь можно перейти к водной поверхности. Ее лучше нарисовать продолговатыми линиями разной длины.

Остров в океане: этап 1.

Остров в океане: этап 2.

Остров в океане: этап 3.

Остров в океане.

Одинокий парусник на закате

Гладь моря и заходящее солнце рисовать не сложно, да и парусник тоже, а пейзаж получится красивым.

1. Линия горизонта рисуется в первую очередь, на ней обозначаются контуры парусника, ведь он плывет где-то там вдали.
2. Парусник выглядит как треугольник, но паруса лучше заштриховать.
3. Круг солнца, близкий к линии горизонта, будет означать, что солнце вот-вот сядет.
4. Последний штрих – делаем воду живой с помощью прорисовывания небольших волночек.

ВАЖНО: Парусник должен отражаться в воде!

Закат: этап 1.

Закат: этап 2.

Закат: этап 3.

Пейзаж с закатом.

ВИДЕО: Как нарисовать пейзаж с деревьями карандашом?

Как нарисовать летний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Если хочется нарисовать летний пейзаж, то вполне могут подойти те, что описаны выше. А, как вариант, можно предложить нарисовать пейзаж с летним домиком и садом, куда многие отправляются летом отдохнуть или повозиться в саду.

1. Обозначается линия горизонта, над ней солнышко и облака.
2. На переднем плане с одной стороны листа разместим стволы будущих деревьев, а с другой – домик.
3. Домик рисуют из двух прямоугольников, а сверху располагают крышу.
4. От схематично обозначенных элементов рисунка теперь можно перейти к детализации. Кроны деревьев нужно сделать пышными, ведь это лето. На домике можно прорисовать трубу на крыше, дверь, окна, включая и чердачное окно. При этом все лишние линии потихоньку стираются, чтобы они не отвлекали от основной картинки.
5. От домика прорисовывается заборчик, а под ним штрихами делается трава. Также можно нарисовать незамысловатые цветочки.
6. Напоследок можно нарисовать тропинку к дому и еще какие-нибудь детали, которые приятно будет изобразить.

Летний пейзаж: этап 1.

Летний пейзаж: этап 2.

Летний пейзаж: этап 3.

Летний пейзаж: этап 4.

Летний пейзаж: этап 5.

Летний пейзаж: этап 6.

Летний пейзаж: этап 7.

Летний пейзаж: этап 8.

Летний пейзаж: этап 9.

Летний пейзаж.

Как нарисовать зимний пейзаж природы карандашом поэтапно?

Проще всего начинающим рисовать зиму и снег на холмах. Это можно сделать плавными незамысловатыми линиями.

1. Поскольку зима часто ассоциируется с Новым годом, а Новый год с елками, пусть на фоне покрытых снегом холмов будут елки. Тем более, что их рисовать начинающим не трудно.
2. Над холмами можно нарисовать несколько тучек.
3. Этап детализации включает в себя прорисовывание елок и штрихи на снегу, означающие его хрупкость и неровность поверхности.

Зимний пейзаж: этап 1.

Зимний пейзаж: этап 2.

Зимний пейзаж: этап 3.

Зимний пейзаж: этап 4.

Зимний пейзаж.

ВИДЕО: Рисуем зимний пейзаж карандашом

Как нарисовать пейзаж природы красками поэтапно?

Красками рисовать сложнее, чем карандашом, однако нет ничего невозможного.

1. С помощью голубой акварельной краски нарисуем небо. От неба той же голубой краской проведем линии вниз, это будет река.
2. Облака у нас будут фиолетового или малинового цвета, а холмы – желтого. Желтым цветом стоит нарисовать и передний план рисунка.
3. Уже появляется интересное сочетание красок, которое часто можно наблюдать в природе. Разнообразим его, добавив оранжевый цвет на берегах реки и немного оттенив небо.
4. На реке можно нарисовать несколько кругов, создастся эффект, будто вода играет. Также с помощью дополнительных слоев краски можно выделить и поверхность желтого цвета на переднем плане.
5. По желанию к пейзажу можно добавить деревья с помощью зеленого цвета сфер и коричневых стволов. Кроме того, деревья можно сделать прямо с фруктами.

Пейзаж красками: этап 1. Картинка для срисовывания: парк.

ВИДЕО: Морской пейзаж. Рисунок простым карандашом

Как нарисовать пейзаж — небо и облака

В этом уроке я хочу показать вам, как нарисовать пейзаж в Photoshop. Для выполнения этого урока вам потребуется графический планшет, компьютер, графический редактор и умение всем этим пользоваться.

Шаг 1

Для начала нам нужно создать новый документ в графическом редакторе. Подбирайте достаточный размер холста и высокую плотность пикселей, чтобы изображение впоследствии можно было хорошо детализировать. Слой заливаем градиентом – сиреневым с желтым.

Шаг 2

Снизу жесткой черной кистью рисуем на новом слое силуэт горизонта и деревьев. Линии должны быть яркими и четкими.

Шаг 3

Теперь выбираем персиково-розовый цвет и кисть, которая вам удобна. Рисуем вот такую фигуру в форме облака на слое под силуэтами. Края могут быть как жесткими, так и мягкими, экспериментируйте.

Шаг 4

Вот таким образом наносим на нижнюю часть облака фиолетовый оттенок.

Шаг 5

Мягкой кистью добавляем синий оттенок на фиолетовое пятно.

Шаг 6

Делаем переход мягким с помощью текстурных кистей и смешивания. Ни в коем случае не используйте инструмент «Палец» и «Размытие».

Шаг 7

Светлым сиреневым оттенком наносим текстуру на светлую часть облака.

Шаг 8

Выделяем освещенные участки светлым желтым цветом.

Шаг 9

Коррекируем объем облака с помощью тех оттенков, которые уже нанесены.

Шаг 10

Создаем новый слой под облаком и делаем небо немного интересней – прямыми четкими линиями добавляем на небо полосы тех же цветов, что и облако.

Шаг 11

Освещенная часть облака делается еще светлее с помощью нанесения белого цвета в режиме наложения. Режим наложения необходимо подбирать самостоятельно. Вы можете попробовать что-нибудь вроде режима «Перекрытие».

Шаг 12

Смягчаем границу между нижней частью облака и небом с помощью смешивания цвета мягкой полупрозрачной кисточкой.

Шаг 13

Автор решил добавить облака, также, как и основное, освещенные сверху и затененные снизу.

Шаг 14

Корректируется линия горизонта, добавлены темно зеленые оттенки.

Шаг 15

Рисуются детали – перьевые облака по бокам, какие-то назначительные мелочи, которые разительно изменяют картину. Урок рисования пейзажа окончен, и теперь вы знаете, как нарисовать пейзаж в Photoshop.

Как нарисовать пейзаж поэтапно?

Что отличает художника от обычного человека? Если речь не идет о гениальности или призвании, как например, в случае художников Ван Гога, Валентина Серова или Василия Афанасьевича Лескова, то отличие состоит лишь в наборе специальных навыков.

Многих людей, наблюдающих природу, охватывает желание изобразить увиденный пейзаж. Душу переполняют эмоции, а в голове теснятся картины, которые так и просятся на холст. Те, кто осмеливается сесть за бумагу без подготовки, зачастую остаются недовольны результатом. Однако как мы уже говорили, в этом виновато не отсутствие чувства прекрасного, а отсутствие базовых знаний.

Подготовка к рисованию

Для людей, которые мечтают научиться рисовать, мы подготовили урок: «Как нарисовать зимний пейзаж для начинающих». Мы рисуем пейзаж маслом, поэтому нам понадобятся: холст, кисти, палитра, карандаш, скипидар и масляные краски. Прежде чем приступить к работе, помните, главной задачей остается передача чувств, а не фотографическая достоверность. Также важно не пугаться грандиозности предстоящей задачи, мы рисуем пейзаж поэтапно, поэтому волноваться нужно только за маленький и конкретный отрезок работы.

Сначала нужно установить холст на деревянный мольберт напротив чудесного зимнего леса, который мы хотим запечатлеть. Желательно, чтобы солнечные лучи падали на холст и лежащий перед вами пейзаж.

Набросок пейзажа

Итак, первым делом берем в руки карандаш и делаем набросок. На секунду представьте, что у вас черно-белое зрение. Вас интересуют зоны света и тени, а не детальная прорисовка. Передний план должен быть более отчетливым, чем задний. Этого эффекта можно добиться, если нажимать на карандаш с разной силой.

Выбор оттенков и техника живописи

Затем наносим первый слой сильно разведенной масляной краски розового цвета, иначе промывки. Когда картина немного просохнет, мы должны обозначить теневые зоны нашей картины. Далее макаем кисточку в более светлую краску и обозначаем белые зоны.

Итак, деревья, почва и листва, если она наблюдается, на зимнем пейзаже принадлежат к темной зоне. Приступаем к почве, она чуть светлее, чем обозначенные нами деревья. Учтите, что используемая нами краска должна быть гораздо насыщеннее, чем цвет почвы в реальности.

Переходя к заднему плану, добавьте зеленой краски — это создаст контраст с темным передним планом. Оттенки при рисовании масляными красками очень важны, именно они создают глубину пространства. После на первый план картины необходимо нанести световые блики. Если перенести игру солнца на картину, это добавит вашей картине свежести.

Переходим на деревья, что находятся к нам ближе всего. Расцвечивая березовый ствол, необходимо нанести светлую краску в соответствии с природным цветом. Не забываем, что цвет на картине должен быть на пару тонов ярче. Теперь тщательно прорисовываем темные детали, используя оттенки холодных цветов. Обращаем внимание на небо, его цвет должен передавать ощущение высокого, холодного неба, столь характерного для зимнего дня. Розовая промывка добавит нашему холодному небу сияние. Между ветками деревьев просвечивают облака. Их необходимо нарисовать белыми красками. Не забывайте, что, прорисовывая отдельные детали, нужно, как можно чаще отрывать кисть от холста. Мазки должны быть прерывистыми, легкими, а не сплошными и тяжелыми. Далее, используя контраст и оттенки, обозначьте тени, которые отбрасывают предметы.

Последний этап подразумевает придание деревьям формы и фактуры. Для этого вам пригодится карандаш. Ваша картина готова! Теперь вы знаете, как нарисовать пейзаж.

Чтобы добиться большего сходства с картинами импрессионистов, можно добавить еще солнечных бликов. На этой позитивной ноте мы заканчиваем урок: «Пейзаж маслом для начинающих». Для тех, кто хочет более детально изучить живопись и научиться рисовать потрясающие картины, есть возможность записаться на мастер-классы по рисованию в студию живописи художника В.А. Лескова. Записаться можно непосредственно по телефону или на сайте художника.

поэтапное рисование детям Учимся рисовать пейзаж акварелями. Птичка на ветке

Рисование штампами: как сделать своими руками, материалы для изготовления штампов, варианты детских работ в технике рисования штампами.

Рисование штампами — это нетрадиционная техника рисования с детьми. Суть ее заключается в том, что изображение получается с помощью прикладывания штампа с краской к поверхности листа бумаги.

Из каких материалов можно сделать штамп для рисования

Штампы можно сделать из различных материалов:

— из листа поролона или из обычной поролоновой губки (см. ),

— из живых листьев деревьев (см. ),

— из картона, плотной бумаги, газетной бумаги (см. мастер-класс «),

— из обратного конца карандаша (неочишенного), намотав на него тонкую полоску поролона и привязав ее к карандашу крепкой нитью. Получится штамп, с помощью которого можно изобразить снежки или ягодки,

— из ватной палочки (получается штамп для изображения одинаковых кругов),

— или использовать готовые наборы детских штампов, продающиеся в магазинах для детского творчества.

В этой статье Вы узнаете необычный способ изготовления штампов из гофрированного картона.

Как сделать штамп для рисования своими руками из гофрированного картона

Шаг 1. Отрезать кусок картона от упаковочной коробки, смочить мокрой губкой верхний слой, выдержать некоторое время, снять этот слой, обнажив «гофру».

Важный совет: при снятии верхнего слоя нужно стараться не сминать гармошку, иначе в штампах получится зажатая гофра.

Этот шаг выполняет взрослый.

Шаг 2. Просушить заготовку. Затем нарезать из неё полоски высотой 3-5 см, произвольной длины.

Шаг 3. Скрутить из нарезанных полосок круглые роллы — штампы разного диаметра желаемого размера. Для открытки, которая дана ниже в этой статье подойдет размер ролла ориентировочно 2,5 – 4,5 см.

Не обязательно делать штампы только в форме ролла. Можно сложить полоску в форме треугольника, имитирующего листик.

Шаг 4. Зафиксировать полученные штампики ниткой или надеть на них резинки.

Шаг 5. В качестве штампа можно использовать и срез гофрокартона. Чтобы получить такой штамп, нужно нарезать полоски из картона с открытой и закрытой «гофрой» разной длины, приблизительно 3 см, 5 — 7 см и 10 см. Вот так выглядят наши штампы и полоски.

Штампы готовы! Пора применить их в рисовании. Мы покажем, как это делается на примере рисования дерева с детьми — осенней березки. А Вы можете придумать всё, что угодно и что понравится Вашим детям!

Рисование штампами с детьми: рисуем осеннюю березку

Материалы и инструменты

Для рисования Вам и детям понадобятся:

— лист белой бумаги,

— краски (гуашь),

— кисточка,

— палитра,

— подготовленные вами по описанию выше штампы для рисования (полоски упаковочного гофрокартона и круглые роллы).

Этапы рисования штампами березки

Этап 1. Рисуем штампами ствол березы.

Кисточкой нанести черную краску на палитру. Обмакнуть длинную полоску гофрокартона в краску и нанести отпечатки на бумагу, рисуя ствол березы.

Полезные советы:

— Начинать рисование нужно снизу, слегка изгибая полоску, создавая больший объём ствола внизу.

— Отпечатки делаем сразу на бумагу без предварительного эскиза, развиваем глазомер! Полоска короткая, поэтому нужно её обмакивать в краску несколько раз и продолжать увеличивать, т.е. «наращивать», ствол до нужной высоты дерева.

— В верхней части сводим ширину на нет, получая макушку ствола дерева.

Этап 2. Рисование штампами ветвей березы

— Коротким полосками с открытой гофрой рисуем ветки, слегка сгибая полоски картона (рисуем изгиб ветвей, сгибая полоску картона под нужным нам углом).

— Прямыми полосками с закрытой гофрой (хорошо если вы подберете картон с тонкой гофрой для них) нанести по 2 – 3 отпечатка на ветках и по продолжению макушки.

Этап 3. Рисуем штампами листву деревьев и кустарников, траву.

Вариант 1. Развести на палитре краску желто-зеленых, оранжево-коричневых оттенков, обмакнуть в них круглые штампы — роллы и сделать с помощью этих штампов отпечатки на ветках деревьев. А прямыми полосками на земле можно изобразить траву.

Вариант 2. Можно согнуть гофрополоску и сделать ею отпечатки травы.

Вариант 3. Можно концы полоски сомкнуть, образуя треугольник, и отпечатать с помощью такого штампа кустарник под деревом.

Вариант 4. Если Вы будете рисовать с детьми не березу, а рябину, то красные ягоды на кустарниках можно нарисовать не только маленьким штампиком, но и обратной стороной кисточки. А можно дорисовать ягодки трубочкой от коктейля, палочкой для чистки ушей, зубочисткой. Это будет зависеть от того, какого размера вы запланируете рисовать ягодки.

Вот такие сказочные деревья получились у детей 6- 7 лет.

Творческие задания для детей в технике «рисование штампами»

Эти творческие задания можно дать детям после проведения мастер-класса по рисованию штампами:

— Подумайте, как нарисовать стаю птиц, используя штампы, изготовленные Вами по этому мастер-классу?
— Нарисуйте с помощью штампов березку и стаю птиц над нею.
— Придумайте, из каких еще материалов можно сделать подобные круглые штампы?
— Сделайте штампы из картофеля или из шишки. Нарисуйте дерево с помощью сделанных штампов.

Рисование штампами — увлекательное занятие, развивающее воображение ребенка. Придумывайте свои штампы и свои фигурки из них, не бойтесь фантазировать и экспериментировать. Удачи в творчестве! Будем рады, если Вы поделитесь с нами тем, что Вы придумали на основе этого мастер-класса. Присылайте их на почту сайта: [email protected]сайт

Будем благодарны за комментарии к данной статье, если она оказалась Вам полезной. До новых встреч на Родной тропинке!

Получите НОВЫЙ БЕСПЛАТНЫЙ АУДИОКУРС С ИГРОВЫМ ПРИЛОЖЕНИЕМ

«Развитие речи от 0 до 7 лет: что важно знать и что делать. Шпаргалка для родителей»

Елена Дьяченко

Всестороннее творческое развитие полезно и нужно всем детям. Но далеко не все дети любят рисовать , а вот техника рисования штампами , нравится всем без исключения детям и даже взрослым.

Рисуя этим способом, дети не боятся ошибиться, так как все легко можно исправить, а из ошибки легко можно придумать что-то новое, и ребенок обретает уверенность в себе, преодолевает «боязнь чистого листа бумаги» и начинает чувствовать себя маленьким художником. У него появляется ИНТЕРЕС, а вместе с тем и ЖЕЛАНИЕ рисовать .

Ведь печатать можно чем угодно. Именно это и будет настоящим творчеством.

Научите малыша делать отпечатки. Для этого пропитайте кусочек поролона разведенной гуашью, чтобы получилось подобие штемпельной подушечки. Теперь окунаем нашу формочку в краску, придавливаем к бумаге и осторожно убираем. Цветной отпечаток готов. Можно наносить краску на штамп с помощью кисточки , либо обмакивать его в густую краску.

Не беда, что аккуратные оттиски у малыша получатся не сразу. Здесь, как и в любом деле, нужна определенная ловкость и сноровка.

Для того чтобы печатание фигурок приобрело какой-то смысл, предложите малышу украсить орнаментом бумажную тарелку, вырезанную из картона вазу, платьице нарисованной куклы . Можно нарисовать поролоном ягодки рябины и алую землянику, бусы на шее у девочки и яркий хвост петуха. Главное, чтобы процесс творчества нравился, вызывал эмоциональный отклик у юного художника.

Материалы для самодельных штампиков окружают нас на каждом шагу, а количество вариантов исполнения практически бесконечно, но для начала стоит попробовать реализовать несколько распространенных и отлично зарекомендовавших себя идей.

В процессе рисования с малышами можно использовать следующие виды штампов :

1. Самый первый инструмент для печатания – собственные пальчики и ладошки малыша .

Ребенок рисует на бумаге ладошкой , или ребром ладошки , кулачком. Макает в краску и отпечатывается на бумаге так, как необходимо для того рисунка, какой он изображает. Не спешите рисовать его руками , Вы можете просто показывать ему пример – на своем листочке, принцип рисования ребенок быстро схватывает и сам. Потом краска с ладошек вытирается тряпочкой.

Делать отпечатки пальчиков — не менее весело, чем рук, такое занятие потребует большей сосредоточенности, еще лучше разивает мелкую моторику.

2. Штампы из овощей .

Штампы из моркови

Сделайте два-три штампа : круг, овал, а для лепестков — круговой сектор (для этого нужно обрезать только две стороны треугольника, а одну оставить закругленной).

Штампы из картофеля

Разрежьте картофелину пополам, нанесите на сторону разреза рисунок и аккуратно по контору уберите лишнее.

Вырезать можно что угодно, вернее то, что позволяет вам ваше умение – от домика до прекрасного цветка

Штампы из капусты

Можно скрутить лист капусты, сделать ровный срез – отпечатком будет необычная розочка. Интересный отпечаток получается из среза пекинской капусты.

Половинки лука, яблок, груш и других овощей и фруктов служат отличными штампами .

3. Рисование поролоном

Ребенок опускает кусочек поролона (или тампон из поролона) в густую краску и наносит оттиск на бумагу. Можно использовать трафарет. Кусочками поролона хорошо тонировать бумагу, создавая фон для будущего рисунка, рисовать животных , птиц, передавая фактуру шерсти, оперения.

4. «Рисование с помощью листьев »

Найдите на улице красив е по форме листья деревьев.

Обмакните одну сторону листочка в разведенную краску.

Аккуратно прикладывайте его окрашенной стороной к альбомному листу, слегка прижимая к бумаге салфеткой, разгладьте рукой.

Уберите листики и рассмотрите вместе отпечатки.

5. В качестве основы для печаток хороши крышки от пластиковых бутылок, пробки, ластики, маленькие дощечки, спичечные коробки, кубики и детали конструкторов типа «Лего» (впрочем, последние сами по себе уже являются неплохими штампиками ).

6. Штампики из пластилина из изготавливаются путем выдавливания в нем узора с помощью любого острого предмета вроде стержня шариковой ручки. Им же очень удобно продавливать рисунки на кусочках пластиковых лотков, в которых продаются овощи, фрукты.

7. Отличные печатки получаются из обычных резинок для денег, если наклеить их на основу, изогнув в форме квадрата, треугольника, кружка, звезды, змейки и т. д.

8. Баночки и бутылочки с разными конфигурациями и диаметрами горлышка и дна – это готовые штампики . К примеру, донышки пластиковых бутылок дают замечательные оттиски цветка или солнышка.

9. Воплотить те же образы немного в другом виде поможет расщепленная на конце коктейльная соломинка – чем глубже разрезы, тем длиннее отпечатки лепестков-лучиков.

10. Для рисования фона пригодятся штампики из намотанных на основу толстых ниток, а также веревочные клубочки, куски старого свитера рельефной вязки и каната.

11. Чтобы сделать рисунок повторяющимся, можно изготовить печатки-катки, взяв для основы катушку от скотча или скалку.

12. Очень удобно делать штампы из пенопласта и пищевых лоточков. 13. Можно скрутить бумагу то конфет или коробки – получатся штампы для цветов .

14. Ватные палочки – готовый штамп . Также можно использовать вату и мятую бумагу.

Для каждого цвета вам понадобится отдельная палочка. С помощью этой техники прекрасно получаются цветы сирени или мимозы. Проведите линии-веточки фломастером . А гроздья цветов уже делайте палочками. Но это уже высший пилотаж! Не меньшее удовольствие принесет ребенку и рисование более простых вещей — цветочки и ягодки (стебельки можно нарисовать фломастером ) . А можно вырезать из бумаги платье (платок, скатерть, варежки) и украсить орнаментом из точек.

Рисование штампами способствует развитию у ребёнка :

Мелкой моторики рук и тактильного восприятия;

Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия;

Внимания и усидчивости;

Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости;

Кроме того, в процессе этой деятельности у дошкольника формируются навыки контроля и самоконтроля.

Рисование для ребенка – радостный, вдохновенный труд, к которому его не надо принуждать, но очень важно стимулировать и поддерживать малыша, постепенно открывая перед ним новые возможности изобразительной деятельности.

Рисование штампами привлекает своей простотой и доступностью, раскрывает возможность использование хорошо знакомых предметов в качестве художественных материалов. Особенно это явно видно при работе с малышами до изобразительного периода, когда у них еще не сформированы технические навыки работы с красками, кистью…

А главное то, что рисование штампами играет важную роль в общем психическом развитии ребенка. Ведь самоценным является не конечный продукт – рисунок, а развитие личности : формирование уверенности в себе, в своих способностях, самоидентификация в творческой работе, целенаправленность деятельности.

Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать пейзаж карандашом поэтапно для начинающих. В нем будет пальма, берег и река. Этот урок для начинающих и направлен на закрепление знаний по технике рисования штриховки. Если вы не знаете основ, то сначала вам нужно изучить , потом .
Рисуем эскиз пейзажа.

Ниже представлена таблица, в которой по номерам показаны разные тона при штриховки.

Посмотрите, что и каким вариантом штриховки будем рисовать. В каждом пункте в скобочках будет указан номер, каким тоном воспользоваться.

Используйте разной мягкости карандаши, чтобы создать определенный тон, чтоб создать сильный контраст. Автор начинает с нанесения светлых тонов(1) у неба и воды карандашом 2Н.

Делаем диагональные штрихи из верхней части неба(2), низ этих линий делаем светлей путем ослабевания нажима на карандаш 2Н. Делаем горизонтальную штриховку на переднем плане воды(2), создает иллюзию ряби. Не забудьте удалить горизонтальную линию горизонта в острове, прежде чем начать штриховать.

Заштрихуйте самую дальнюю гору (берег) (3),которая находится вдалеке карандашом НВ(слабо жмите на карандаш). У острова (в котором мы должны были стереть линию) делаем тени карандашами НВ и 2В,а маленькую часть его на переднем плане штрихуем 2В и 4В. Светлые тона(4) острова выполнены карандашом НВ. Не торопитесь. Если вы начнете уставать или почувствуете разочарование, сделайте перерыв. Когда вы возвратитесь к уроку, вы посмотрите свежим взглядом и сможете исправить то, чем были недовольны.

Карандашом НВ рисуем отражение острова в воде(5). Тон используем темнее, чем сам остров на данном этапе. Линии штриховки делайте горизонтальными, а не под углом. Возможно вам будет легче добавить линии штриховки повернув рисунок(лист) боком. Закрашиваем землю на переднем плане(7), штрихи делаем 2В карандашом. Автор пишет, что в настоящее время этот стиль эскизов ее фаворит. Однако, вы уникальная личность со своими собственными предпочтениями. Т.е. вам необходимо экспериментировать с разными техниками в рисовании, пока не найдете стиль, который вам больше всего подходит!

Используйте карандаш 4В, чтоб нарисовать несколько загогулин на переднем плане. Эти линии будут имитировать небольшие кустарники и листву. Рисуем ствол.

Добавляем штрихи карандашом 2В вдоль нижней части острова(6). В верхней части острова светлые области, ниже темней. Автор оставила крошечную горизонтальную полоску света, где земля встречается с водой. Кроме того, она использовала заточенный карандаш НВ, чтоб нарисовать несколько небольших деревьев и кустарников на острове. Ветви у пальмы рисуем 2В карандашом.

Используйте наточенные НВ и 2В карандаши, чтоб нарисовать мелкие ветви на верхней части пальмы. Ветви, которые находятся на переднем плане намного темнее, чем те которые дальше.

Отойдите от рисунка и посмотрите на штриховку. Возможно вам придется сделать некоторые зоны светлее или темнее. Чтоб сделать темнее, просто добавьте дополнительные линии между другими линиями штриховки. Чтоб сделать светлее, возьмите мягкую резинку и осторожно пройдитесь. Подпишите свое имя, напишите дату и отложите рисунок с улыбкой.

Не бойтесь использовать разные методы штриховки. Не стоит рисовать так, как вам не нравиться, впоследствии могут возникнуть проблемы, нужно искать новые методы. Если вы сделали даже очень ужасный рисунок, можете повторить подход снова! Имейте в виду, чем больше вы практикуетесь в рисовании эскизов, тем быстрее и лучше у вас станет получаться. В хороший день вы сможете нарисовать несколько разных и замечательных эскизов в течении часа!
Автор: Brenda Hoddinot, сайт(источник)

Хоть Господь и наделал много проблем (не считая болезни, преступность, голод, нищету, войны, коррупцию и русскую попсу) у него все же получилось создать неплохую атмосферу жизни на нашей планете. Земля с водой часто капризничают, устраивая массовые жертвоприношения. Но в некоторых местах получилось весьма не плохо, даже можно сделать кучу няшных фото. Но мы можем копнуть еще глубже. В этом уроке Вы узнаете как рисовать природу с помощью простого карандаша. После этого можете взять свои инструменты для рисования и смело отправится в уютненькое местечко, дабы создать неописуемый шедевр. Природа – символическое название для всего, что глаза видят. Исключением можно считать разве пластик или реалити-шоу, остальное же относится к одному формальному организму, который управляет жизнью и имеет некий странный план по производству и обеспечению своей жизнедеятельности. Как обычный суровый начальник, природа легко удаляет любой офисный планктон, иногда целыми видами, и, как любая девушка, любит капризы и выходки. Последние критические дни этой дамочки заканчивались рождением Гитлера, Хусейна и Джастина Бибера, что грандиозно влияло на состояние планеты в целом. Может показаться, что природа зла и безукоризненна, на самом же деле ей пофиг ровно так же, как собаке на этническое происхождение блох в её шерсти. Внезапно оказывается, что природа нуждается в помощи, и некоторые люди свято верят в это, при этом, даже не могут защитить себя от местной шпаны. Если вдруг оказалось, что вы – сама природа, то вот какие у вас привилегии:

• Вы прекрасны, ибо вы само понятие бытия.
• Вы существуете, хотя толком этого никогда не поймете.
• Вам принадлежат все ценные металлы на планете, а значит недостачей денежных средств не страдаете.
• Портреты ваши висят почти в каждом доме на каждой стене.
• Не нужно волноваться о том, что вы допустили ошибку, ваша ошибка попадет либо в цирк для уродов, либо в красную книгу.
• Всегда можно устроить фейерверк с вулканов.
• Вы клали болт на теорию относительности, так как можете быть во всех местах одновременно.
• Вы можете вылечить рак, но никто вам не поверит.

А вот теперь берите карандаш в руки и поэтапно пробуйте нарисовать мать-природу.

Как нарисовать природу карандашом поэтапно

Шаг первый. Сразу выделяем линиями небольшой пруд с берегами, на берегах такими же линиями нарисуем несколько деревьев. Несколько кружков в воде послужат для превращения в уток.
Шаг второй. Внизу рисуем высокую траву, круги медленно превращаются в птиц. Толстой линией аккуратно обведем края берегов.
Шаг третий. В этом шаге все внимание переключи на задний фон за линией горизонта. Нарисуем там облачность.
Шаг четвертый. Теперь нарисуйте небольшие волны и тени на воде, траву сделайте гуще, а задний фонт заштрихуйте.
Шаг пятый. Остаточно зарисуйте и пропущенные места на деревьях и земле, а потом аккуратно закончите рисунок, затушевав уток.
Смотрите еще похожие уроки по рисованию пейзажей.

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Как рисовать пейзажи | HowStuffWorks

Эта деревенская церковь находится в конце вымощенной камнем дорожки в окружении пышных деревьев. Вы отлично проведете время, научившись рисовать все составляющие этого очаровательного пейзажа.

В этом разделе мы покажем вам, как нарисовать сельский церковный пейзаж. Вы можете нарисовать его от руки, глядя на монитор своего компьютера, или распечатать эту страницу, чтобы поближе познакомиться с каждым шагом.

Здесь мы покажем вам иллюстрацию каждого шага, а затем дадим вам описание того, как его нарисовать.Следуйте красным линиям на каждой иллюстрации, чтобы узнать, что именно рисовать на этом этапе. Линии, нарисованные на предыдущих шагах, показаны серым.

Шаг 1 : Нарисуйте светлую горизонтальную линию для горизонта. Поместите его примерно посередине области рисования. Сделайте замкнутый прямоугольник для длинной стороны здания церкви. Добавьте трехсторонний прямоугольник, открытый вверху спереди. Сделайте все вертикальные линии параллельными.

Используйте наклонный прямоугольник для видимой стороны крыши.Соедините верх крыши с верхом наклонной линии слева, чтобы завершить контур. Обозначьте начало дороги двумя изгибающимися линиями, которые сходятся у края здания церкви.

Шаг 2 : Добавьте несколько плавных кривых к линии горизонта. Начните окна, дверь и шпиль церкви с прямоугольников. Используйте прямоугольники с полукругами вверху для передних окон. Добавьте второй набор линий вдоль проезжей части в качестве начала каменной стены.

Шаг 3 : Разместите пару деревьев в ландшафте для глубины. Используйте толстый ствол, который превращается в две большие основные ветви для первого дерева. Сверху на оба дерева положите овальные листья с волнистыми линиями. Добавьте пять или шесть перевернутых U-образных фигур в качестве надгробий. Придайте глубину каждому из них, добавив изогнутую линию с правой стороны.

Начните добавлять детали к церкви. Завершите колокольню двумя расположенными бок о бок перевернутыми V-образными формами. Равномерно разместите шесть линий на крыше, параллельных уже имеющимся линиям.Для кустов впереди используйте волнистые линии в форме приплюснутых овалов. Проведите короткие горизонтальные линии под каждым окном и вертикальную линию по центру дверного проема.

Шаг 4 : Обведите отдельные камни в стенах дороги неправильными овалами разных размеров. Используйте в основном вертикальные линии по бокам деревьев, чтобы придать им вид коры. Добавьте вдалеке линию дерева, чтобы обеспечить глубину.

Нарисуйте птиц в небе парами коротких округлых линий.Проведите серию длинных изогнутых линий для выбоин на дороге. Завершите церковь маленькими прямоугольниками на двери, короткими вертикальными линиями для ручек и прямыми пересекающимися линиями для окон. Сделайте крест над дверью.

Шаг 5 : Используйте темное затенение для деревьев на заднем плане. Создайте тень сбоку от церкви серией кривых горизонтальных линий. Добавьте пучки травы вокруг надгробий и дерева короткими прямыми линиями, расположенными близко друг к другу.

Разбросать зазубренные зазубрины с шипами в виде пучков травы по обочинам дороги и в случайных местах на окружающих полях. Сформируйте подоконники под каждым окном, добавив короткие вертикальные линии, чтобы закончить длинные прямоугольники, которые немного шире самих окон. Диагональными линиями слегка заштрихуйте часть поверхности камней в стене.

Ваш пейзажный рисунок готов! Даже если у вас не получится с первого раза, продолжайте практиковаться, пока вы не будете довольны своим рисунком.Деревенская сцена в следующем разделе включает все это — небольшую церковь, дом и даже сарай. Продолжайте читать, чтобы узнать, как нарисовать этот пейзаж всего за пять шагов.

Хотите расширить свои художественные способности? См.:

Как начать рисовать — простые первые шаги

«Я хотел снова начать рисовать, но, похоже, у меня никогда не было на это времени» — это предложение, которое мы регулярно слышим от наших коллег. Очевидно, многие хотели бы рисовать. Может быть, у них остались теплые воспоминания о студенческих годах, когда они гораздо чаще использовали эскизы для дизайна или рисование от руки могло даже входить в учебную программу.Но мы считаем, что рисование по-прежнему является очень жизнеспособным инструментом для каждого дизайнера, и его стоит взять в руки снова, даже если вы не занимались этим годами или хотите начать с нуля.

Зачем рисовать?

Принять что-нибудь новое — всегда непростая задача. Для этого должны быть причины и хорошая мотивация. Недавно мы писали на Land8 о мотивации рисования в разделе «3 причины, почему вы должны начать рисовать прямо сейчас».

Во-первых, рисование от руки в последнее время переживает некоторое возрождение в профессии.Многие участники конкурсов ландшафтной архитектуры перешли от реалистичных визуализаций к более абстрактным визуализациям, таким как ручные рисунки и иллюстрации. Эти более абстрактные способы визуализации иногда позволяют лучше уловить суть ландшафтной архитектуры, чем высококачественный рендеринг.

Во-вторых, рисунок — важный инструмент в процессе проектирования. Это самый простой и прямой способ записать мысль дизайнера. Но это еще не все. Иногда рисунок обращается к дизайнеру, помогая ему или ей лучше понять идею формования на бумаге и развить ее дальше.

В-третьих, это способ анализировать и наблюдать за окружающей средой. Потратив время на то, чтобы тщательно проследить линии ландшафта, мы задумаемся о его структуре и строительных блоках, о взаимоотношениях между ними и, в конечном итоге, поймем это.

Как начать рисовать

Мы рассмотрели несколько причин, которые, как мы надеемся, могут побудить вас начать рисовать. Но что теперь? С чего собственно начать? У вас есть альбом для рисования и ручка, а теперь на вас смотрит пустая страница? Что ж, давай сломаем лед.О том, как можно начать, рассказываем в следующем видео:

Очень важно отметить, что, разбив лед, вы должны выработать привычку, если хотите продолжать рисовать. Вот что вы можете сделать: мы советуем всем, после начала, придумать план или задачу для себя. Что-то вроде наброска в день или рисования по полчаса каждую неделю. Лучше всего начинать с маленьких шагов и постепенно подниматься вверх. После того, как вы выработали привычку, нетрудно расширить ее и, если хотите, потратить больше времени и энергии.

Основы рисования

Рисунок — это процесс записи ваших мыслей и наблюдений на двухмерной поверхности. На самом деле это довольно сложная задача для нашего мозга. Это требует огромных возможностей абстракции, поскольку мы представляем что-то трехмерное на двухмерной поверхности. Но не волнуйтесь. Большинство этих сложных психических процессов происходит подсознательно. Все, что вам нужно сделать, это наблюдать, держать сковороду и двигать рукой. Все остальное сделают ваш мозг и тело. И по мере того, как вы тренируетесь, они становятся все лучше и лучше в этом.

Тренировка руки — очень хорошее начало. И лучший способ сделать это — повторить основной строительный блок рисунка — линию. Это как начать учиться игре на новом инструменте. Вы начинаете с отработки отдельных нот, а не целых сюит для виолончели Баха, а просто тренируете координацию между своим умом и телом. Предлагаем несколько базовых упражнений в видео Как рисовать линии:

Когда вы написали несколько страниц строк и уже чувствуете, что они мучают вас во сне, возможно, пора двигаться дальше.Когда рука немного привыкнет держать и двигать ручку, пора начать наблюдать за окружающей средой, думать о ней и записывать ее на бумаге. Хороший первый шаг — рисование простых предметов. Это легко понятные формы, которые являются отличной практикой для связи между глазом, мозгом и рукой. Когда мы их рисуем, мы вынуждены наблюдать за ними, интерпретировать их заново, а затем записывать на бумаге. Нужны хорошие упражнения, чтобы начать рисовать объекты? У нас есть только видео для вас:

В этой статье мы рассмотрели много вопросов и надеемся, что мы ненадолго займем вас! В нашей следующей статье мы погрузимся в трехмерное пространство — актуальную тему работы ландшафтных архитекторов.Между тем, если вам интересно, где продолжить, вы всегда можете увидеть больше на нашем канале YouTube.

Прежде чем переходить к рисованию

У нас есть для вас последний совет. Узнавая что-то новое, никогда не сравнивайте себя с другими, сравнивайте себя со вчерашним днем. Это не отпугнет вас вначале и поможет вам двигаться дальше, когда вы по-настоящему овладеете этим. Потому что ты всегда можешь быть лучше себя вчера.

Опубликовано в Blog, Cover Story, Featured

для начинающих и опытных художников

Рисование красками — занятие очень интересное и развивающее.Изображение пейзажей в разных техниках воспитывает в художнике чувство прекрасного, успокаивает и вызывает положительные эмоции.

Пейзаж Подборка

Для рисования гуашью или акварелью подходят самые разные пейзажи.

Из этой статьи вы научитесь рисовать пейзажную живопись поэтапно для начинающих. Горы — один из самых впечатляющих сюжетов для рисования. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равниной, небом и землей.Горы могут быть как резкими, так и плавными, как горный хребет. Погода также является важным моментом на рисунке. Зимние горы — одно из лучших решений. В этом пейзаже можно «поиграть» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками на белоснежном снегу. Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки — все это может быть цвета снега, важно только правильно подобрать цветовую гамму.

Летний пейзаж с изображением гор — тоже хороший выбор для начинающих художников.Буйство зелени, теплые оттенки в траве или холод — в ветвях сосен — эти детали очень живописны — рисовать их не нужно. Чем свободнее и смелее будет держать рука художника, тем расслабленнее и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж — это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаем, вкладывая свои эмоции и настроение.

Как запустить пейзаж?

Начните рисование с макета на листе.Пусть земля будет меньше неба, или наоборот. Не делайте эти части одинаковыми.

Если это горы — подумайте, какая вершина будет выше, а какая ниже других. Не рисуйте одинаковые горы, даже если они есть на самом деле. Их композиционно лучше сделать разными, это внесет в рисунок динамику.

Обратите внимание на предметы, которые находятся на переднем плане. Это то, что ближе всего художнику. Передний план всегда прорисовывается более детально и старательно, чем задний.

Пейзажная гуашь

Есть много техник для такого занятия, как рисовать пейзаж красками. Пошагово для начинающих гуашь работать намного проще, чем с другими материалами. Гуашь удобна в использовании: смешивается с водой, легко стирается, не имеет специфического запаха. Для работы гуашью подойдут любые кисти, но лучше выбирать синтетические или пони. Этот прием рекомендуется новичкам, потому что, ошибившись, вы легко можете покрыть его следующим слоем краски.Более того: следующий слой, нанесенный на высохший пигмент, не будет смешиваться с предыдущим. В отличие от масляных и акриловых красок, гуашью можно раскрашивать более свободно и не бояться ошибиться.

Вы можете рисовать части чертежа по отдельности или все сразу. Вы можете сначала покрыть краской небо и землю, а затем написать облака, деревья и передний план.

Совет: чтобы работать быстрее, наносите тени сразу на объекты, а не оставляйте «на потом». Сделать это в один этап намного проще, чем ждать, пока рисунок высохнет.

Акварельный пейзаж

Эта техника может вам подойти, если вы задали вопрос, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Акварель в живописи может быть очень легкой и свежей, если знать несколько правил.

• Акварельная техника — это искусство работы со слоями. Краска полупрозрачная, поэтому каждый новый слой будет сливаться с прошлым.
• Минимум ошибок — девиз каждого, кто берет акварель в руки.
• Плотная бумага — залог успешного результата.Специальная шероховатая поверхность хорошо впитывает акварельную краску и создает хороший эффект.
• Сохраняйте яркие цвета для близких предметов. Остальное должно быть бледным, смешанным с водой. Акварель следует писать в жидкой форме, в отличие от гуаши, масла или акрила.
• Лучше всего для работы подходят кисти из натурального ворса белки или пони.

В этом задании, как нарисовать пейзаж красками пошагово, для новичков много сложностей. Как получить тот или иной оттенок, как лучше выбрать предмет композиции или как все расположить на листе — эти вопросы задает каждый, и ответы на них приходят с опытом.Лучший совет для всех, кто интересуется живописью, — больше практиковаться, рисуя самые обычные предметы. Чем раньше вы начнете понимать, что реалистичность достигается именно за счет выделения каких-то элементов и создания контраста, тем скорее это получится.

Пейзаж — прекрасная тренировка для художника любого уровня, ведь этот вид живописи одновременно дает свободу фантазии и не дает уйти от темы рисунка. p >>

Ландшафтный дизайн с нуля — 7 шагов к созданию плана сада

Вам не терпится создать ландшафтный дизайн с нуля? Вот 7 шагов, чтобы ваш ландшафтный проект стал правильным … даже если вы новичок! В этом посте я шаг за шагом проведу вас через 7 шагов по благоустройству вашего двора с нуля:

1. Соберите фотографии сада и вдохновения для ландшафтного дизайна
2. Определите свой стиль сада
3. Создайте масштабный план (рисунок ) вашего ландшафта
4. Проведите инвентаризацию условий и характеристик вашего двора
5. Создайте список желаний сада
6. Нарисуйте несколько рисунков на своем масштабном плане
7. Изучите растения и особенности, которые подходят вашему стилю

Меня зовут Эми , и я помогаю начинающим садоводам создавать пейзажи, которые уникальны для вас.У меня есть диплом по дизайну и уходу за садом, а также я профессиональный графический дизайнер и преподаю дизайн сада онлайн на четырехсезонном курсе дизайна сада.

Дизайн / планирование — самое большое препятствие для садоводов.

Результаты были проанализированы и разделены на 6 основных категорий.

Согласно качественному исследованию, проведенному Pretty Purple Door, 57% описанных проблем были отнесены к категории связанных с проектированием / планированием (N = 421).

Опрос показал, что 57% домашних садоводов борются с дизайном и планированием . Категория «Дизайн / планирование» включала ответы, связанные с воплощением видения / идеи в реальность, определением стиля садоводства, расстановкой растений на грядках, объединением растений в пары и проблемами / опасениями, выраженными по поводу начала работы над новым проектом.

Другие проблемы, с которыми сталкиваются домашние садоводы:

• почва / сорняки / дренаж (11,9%): имеет дело с плохой почвой, камнями, сорняками, инвазивными растениями или проблемами дренажа, которые вызывают гибель их растений или их планы. изменять.
• труд / уход (11,9%): не хватает времени на садоводство, работу с заросшими садами, полив по дому и / или возраст и / или здоровье садовника, влияющие на их способность управлять садом.
• животных / условия (9.7%) : животные, вредители и / или насекомые, наносящие вред растениям или определенные ситуации, связанные с местонахождением дома (например, наклонные газоны, проблемы с деревьями или проблемы с конфиденциальностью).
• прочие (5,2%) : прочие проблемы, такие как сложность, перегруженность из-за слишком большого количества проектов, новый домашний стиль, новая садовая среда, нехватка / избыток места и все другие проблемы, которые не подходят для других категории).
• затраты (3,8%): финансовое положение создает стресс при проектировании и / или поддержании ландшафта (см .: бюджетное озеленение).

Поскольку дизайн / планирование — препятствие №1, я создал это руководство из семи шагов, которое проведет вас через процесс разработки ландшафтного плана с нуля.

Боковое примечание: У меня также есть статья об улучшении вашего существующего ландшафта , если это больше похоже на вас.

1- Соберите вдохновляющие фотографии для сада и ландшафтного дизайна

Итак, первое, что я бы посоветовал, если вы действительно не знаете, с чего начать, — это зайти на веб-сайт, где вы можете начать собирать фотографии пейзажей, которые вам нравятся.Такие сайты, как Pinterest.com и Houzz.com, — отличные варианты для этого.

Просто введите несколько ключевых слов и начните собирать фотографий, которые вам нравятся.

Вот несколько идей, которые я собрал на Pinterest для причудливого / зачарованного тематического сада. Посмотреть доску можно здесь.

Затем просмотрите сохраненные фотографии и найдите закономерности и тенденции на выбранных фотографиях. Есть ли в ваших фотографиях что-то общее? Например,…

Использование этого простого трюка даст вам гораздо лучшие результаты, чем слепая публикация в общественной садоводческой группе и обращение за советом к незнакомцам.

2- Определите свой стиль сада

Вот несколько фотографий различных стилей сада. Какой из них вам больше всего нравится?

Когда вы начнете подбирать фотографии, которые вам нравятся, вы начнете понимать, какой стиль вам нравится. Когда вы начинаете собирать фотографии, вы, по сути, создаете свой садовый стиль. Неаккуратно ли это, по-настоящему формально, в современном стиле, в коттедже или где-то посередине… собрать фотографии — самый простой способ понять это.

Самое замечательное в определении стиля вашего сада — это определенные растения, материалы и особенности, которые вы можете использовать, чтобы вывести этот стиль на первый план. Это избавляет вас от усталости от принятия решений (подробнее об этом позже).

Совет: Если у вас возникли проблемы с этим шагом, перейдите в мою публикацию Garden Styles, чтобы определить, какой стиль вам подходит.

3- Создайте масштабный план (рисунок) вашего ландшафта

Следующее, что вы хотите сделать после того, как вы обработаете несколько фотографий и определите свой стиль сада, — это фактически измерить свой двор и нарисовать его .Это называется рисованием масштабного плана.

И я знаю, что это пугает. Большинство людей не хотят этого делать. Вот почему у них не может быть того сада, о котором они всегда мечтали. Поверьте, когда я вам скажу, что этот шаг не подлежит обсуждению при создании ландшафта с нуля.

Чтобы правильно спланировать свой сад, вам нужно знать размер вашего сада и что еще может иметь значение в выбранных вами растениях и материалах. Часто люди думают, что у них прямоугольный квадратный двор.Но затем, если вы посмотрите на фактический масштабный план, вы поймете, что он длиннее с одной стороны, чем с другой … или есть угол вашего участка, который немного выступает вперед, чего вы раньше не замечали. Некоторые из этих вещей нелегко увидеть без рисунка.

Чтобы создать масштабный план вашего ландшафта, вам сначала нужно произвести измерения. Я просто записываю числа на листе бумаги, прикрепленном к блоку обмена, пока я измеряю периметр и другие объекты во дворе.

Как измерить и нарисовать свой двор в масштабе

Начните масштабный план с , измерив периметр вашей собственности и отметив расстояния на листе бумаги.Вы можете использовать катушку с волоконной лентой, которая представляет собой просто большую гибкую рулетку, которая может измерять большие расстояния. Вот ссылка на Amazon, которую я использую в Komelon. Поставляется длиной 100, 200 и 330 футов.

Используя миллиметровую бумагу, вы сможете уменьшить этот размер на основе квадратов на бумаге. Например, один квадрат на бумаге — это один фут в вашем саду. Итак, если ваш двор имеет длину 40 футов, вы проведете линию длиной 40 квадратов сетки.

Альтернатива рисованию масштабного плана от руки

Если это звучит слишком сложно для вас, еще один отличный вариант — найти свой дом на Google Maps .Когда вы вводите свой адрес на Google Картах, вы получаете вид сверху на свою собственность, так что вы можете увидеть всю свою собственность с первого взгляда! Еще лучше переключитесь в «Спутниковый режим», чтобы увидеть реальную фотографию своего дома, деревьев и других элементов вашей собственности. Щелкните правой кнопкой мыши карту, чтобы распечатать изображение вашей собственности, и вы отправляетесь на скачки.

Вы можете посмотреть это видео для получения дополнительной информации: Как использовать Google Maps для создания базовой карты ландшафта.

Наконец, вы также можете нанять геодезиста , который сделает эту работу за вас.Вот дополнительная информация о пограничных обследованиях и то, что вам нужно знать, прежде чем нанять профессионала.

Не забудьте сделать несколько его копий, чтобы использовать их в следующих шагах.

4 — Проведите инвентаризацию участка для определения условий и характеристик вашего двора.

Примерный чертеж инвентаризации участка. Делайте ориентировочные заметки и записывайте свои наблюдения за солнцем, ветром, уклоном собственности и любыми постоянными приспособлениями, существующими растениями или точками доступа.

При инвентаризации ландшафтного участка на масштабном плане делаются отметки об условиях и характеристиках собственности.

Зачем нужна инвентаризация сайта? Это потому, что многие решения, которые вы примете в своем ландшафте, могут определяться вашими заметками! Вам нужно будет использовать разные виды растений для разных условий. Условия также могут диктовать, где вы разместите патио, посадите декоративное дерево или даже вам понадобится экранирующая стена или забор. Ниже приведены некоторые из вещей, которые вы должны отметить в своем плане.

Отметьте на своем плане север, юг, восток и запад. Это проинформирует вас о том, где на вашей территории солнце встает (восток) и садится (запад). Отметка направления вашего дома и сада также поможет вам определить количество солнечного света, которое получит ваш ландшафт и в какое время. Например,

• В доме , выходящем на юг, большую часть дня светит солнце, и он обычно светлее и теплее (особенно в передней части дома).
• Дом , выходящий на север, получает солнечные лучи в задней части дома и обычно темнее и естественно прохладнее, чем дом, выходящий на юг.
• Когда планирует ландшафт заднего двора дома, выходящего на север, ваш задний двор обращен на юг и большую часть дня получает солнце. Отметьте это в своем плане.

Отметьте все участки вашего пейзажа, которые находятся на ярком солнце и / или в полной тени. Мы уже немного поработали. Но могут быть и другие участки вашего двора, которые заблокированы высокими тенистыми деревьями или затенены соседским домом, даже сараем или другим строением. Так что обратите внимание и на эти области.

Как показывает практика, место, где солнце находится под 3–4 часами в день, считается тенистым. Область, которая получает более 6 часов солнца в день, — это полное солнце.

Отметьте места, где электрические провода пересекают вашу собственность. Так вы сможете избежать посадки высокого дерева прямо под линиями электропередач.

Отметьте все постоянные приспособления или точки доступа в вашем доме, такие как кондиционеры, водопроводные краны, электрические розетки, счетчики и т. Д.Не забудьте отметить дверные проемы и общие пешеходные дорожки — вы можете указать их стрелками.

Отметьте направление, в котором обычно дует ветер. Если вы наблюдали за своим ландшафтом и заметили общее направление ветра, вы можете это отметить. Если вы не уверены, преобладающие ветры в США обычно дуют с запада на восток , так что вы можете это записать.

Обращайте внимание на любые изменения уклона или уклона вашей собственности. Это также очень полезно, чтобы вы знали, где вам может понадобиться терраса для вашей собственности.По крайней мере, это поможет вам определить области, где вода может скапливаться или оседать. Это может повлиять на то, где вы разместите определенные растения и особенности.

Отметьте виды, которые вы хотите выделить или замаскировать. Если из окна вашей кухни открывается прекрасный вид на старый дуб вашего соседа, отметьте это в своем плане, чтобы не забыть включить этот вид в свой дизайн.

Точно так же, если у вашего соседа есть куча мусора вдоль той стороны дома, на которую вы действительно ненавидите смотреть, запишите это, чтобы вы могли заблокировать этот вид своим новым ландшафтом.

Также рассмотрите области, где вам может потребоваться дополнительная конфиденциальность; например, рядом с обеденной зоной на открытом воздухе или рядом с бассейном вашего соседа с семью детьми.

5 — Создайте список желаний для сада

И после того, как вы составили представление об общей форме вашего двора и отметили все условия или особенности, которые могут повлиять на ваш ландшафтный план, вы готовы приступить к интересным вещам! Ура! Начните составлять инвентарный список того, что вы хотите в своем саду. В ваш список желаний может входить все, что вы хотите в своем дворе.Вот несколько идей для начала:

• зоны отдыха / патио
• игровые зоны / зоны отдыха (костровище и т. Д.)
• Зона барбекю / обеденная зона
• конфиденциальность / защита от плохих видов
• огород или зоны для ваших хобби
• водные объекты, скульптуры, фокусы и т. д.

Составьте полный список желаний и придумайте все, о чем вы можете мечтать. Здесь все идет. И хотя вы, вероятно, не сможете включить все в свой список … знание того, чего вы действительно хотите от своего ландшафта, еще до того, как вы начнете, даст вам наилучшие шансы на самом деле включить больше элементов из списка желаний, которые вы хотите.

Планирование — это все, как вы, наверное, уже знаете :).

Не забудьте вернуться к фотографиям, которые вдохновили вас на поиск идей на этом этапе. Моя очарованная садовая доска Pinterest имела множество различных функций, таких как качели из дерева, ворота беседки органической формы и деревенские скульптуры с красочными вставками из цветного стекла.

6 — Нарисуйте несколько рисунков на масштабном плане

Теперь, когда у вас есть все свои измерения, инвентарь участка и список желаний, вы можете начать рисовать свои идеи на бумаге.

Мне нравится делать несколько копий моего масштабного плана и рисовать рисунки прямо на нем. Таким образом, я знаю, что рисунки «в масштабе», и я могу рисовать множество разных идей и сохранять творческий потенциал!

Совет 1: быстро рисуйте и создавайте множество различных вариантов.

При создании эскиза быстро рисуйте и пробуйте столько идей, сколько сможете придумать.

Не волнуйтесь, для этого не обязательно быть модным профессиональным художником или дизайнером .Вы можете создать рисунок, используя простые формы, такие как круги, квадраты или пузыри. Это не обязательно должно быть шедевром.

Совет 2: начните с 2 взаимосвязанных форм

Мой совет ниндзя для этого: начните с двух взаимосвязанных фигур . Так что, возможно, большой круг посередине, а затем соединить с ним квадрат. Посмотрите, куда ведет вас ваш разум. Какие формы лучше всего вписываются в форму вашего двора?

Вот несколько примеров того, как переплетенные формы можно использовать для газонов разной формы.

После того, как вы нарисуете фигуры, внешняя часть фигур может стать вашими грядками. Внутри фигур находятся две отдельные области вашего пейзажа, например, внутренний дворик и лужайка.

Совет: Если вам нравится эта идея взаимосвязанных форм, перейдите к моему посту об узких планировках сада и советах по дизайну, чтобы каждый макет работал для вашего пространства. Это даст вам небольшое представление о моем мыслительном процессе при проектировании для определенных типов пространств.

Совет 3. Попробуйте рисовать пузырьками

Если вам это нелегко, вы можете попробовать создать пузырьковый рисунок . По сути, это рисование свободных форм для включения различных элементов в ваш ландшафт. Итак, взгляните на инвентарь участка и начните складывать туда свои предметы. Если вы хотите огород, найдите в инвентаре участка участок, который получает много солнца, и нарисуйте там небольшой квадрат.

Попробуйте нанести на карту области вашего ландшафта, используя блоки или пузыри.

Продолжайте рисовать пузыри, чтобы увидеть, сколько функций из вашего списка желаний вы можете включить в свой ландшафт. Не забывайте оставлять места для растений!

Мне нравится рисовать различных версий пузырьковых рисунков , чтобы посмотреть, какие конфигурации я могу придумать. Это похоже на игру в тетрис с вашим ландшафтом.

После нескольких попыток вы, вероятно, поймете, что не можете вместить ВСЕ в размер вашего двора. Итак, вам придется сузить круг вопросов и действительно решить, что для вас наиболее важно.Тогда продолжайте рисовать!

Обычно после нескольких попыток вы на пути к отличной концепции дизайна. Честно говоря, если вы сделали это так далеко, вы официально на световые годы опередили большинство владельцев дома !!

7 — Изучите растения и особенности, которые подходят вашему стилю сада

Итак, после того, как вы освоитесь (или почти остановитесь) на рисунке, у вас будет довольно хорошее представление о том, где вы будете размещать предметы в своем ландшафте. Это означает, что вы готовы приступить к выбору материалов для хардскейпа и растений .

Выбор материалов для твердых ландшафтов

Материалы для жестких пейзажей — это материалы, которые вы будете использовать для твердых поверхностей в саду, таких как патио, дорожки и другие конструкции. Я написал статью о различных стилях сада, в которой приведены примеры материалов для каждого стиля. Это действительно помогает решить, какие типы твердых материалов вы должны использовать в своем ландшафте.

Например, очень грубые и ухабистые материалы склоняются к стилю коттеджа, и чем более гладкими и гладкими они становятся, тем более современным становится ландшафт.По моему опыту, большинство людей окажутся где-то посередине.

Выбирая материалы для твердого декора, помните, какой стиль вы хотите создать для своего сада. Более деревенские, потрепанные и неровные материалы создают естественный стиль или стиль коттеджа, тогда как более изысканные материалы учитывают традиционный и современный стиль.

Выбор растений

Выбор растений «смягчит края» материалов для хардскейп, поэтому важно оставить достаточно места для растений.

Совет: Узнайте больше о том, как расставить растения в саду в этот простой пост.

Во-первых, взгляните на свои вдохновляющие фотографии, начиная с шага 1. Посмотрите, сможете ли вы определить какие-нибудь растения или цветы, которые вам действительно нравятся.

Возможно, вам будет полезно выбрать один цвет для основы вашего ландшафта. Моя статья об использовании цвета в саду действительно полезна, если вы хотите узнать больше об этом.

Ваш садовый стиль также может дать вам подсказку о том, какие растения и цвета использовать.

Естественные и коттеджные сады, как правило, имеют более широкий диапазон цветов и больше разнообразия растений, чем сады, оформленные в традиционном и современном / современном стилях.

Я также рекомендую вам взглянуть на мою статью об исследовании растений. Он наполнен всевозможной информацией о том, как сузить круг выбора растений, чтобы вы могли выбрать растения, подходящие для ваших условий. И, поскольку вы уже провели инвентаризацию сайта, вы на шаг впереди! Теперь вам просто нужно сузить выбор растений, чтобы они подходили для этих областей. Хорошая новость заключается в том, что в статье есть множество различных приемов, а также веб-сайтов и приложений, которые упростят выполнение этой задачи.

Знаете ли вы, , что у вас может быть точно такой же дизайн сада и, используя разные материалы и растения, вы можете сделать сад совершенно другим? Это правда! Это два важнейших показателя того, как будет выглядеть ваш ландшафт, когда все будет готово.

Наконец, мне очень нравится , когда я не спрашиваю совета по ландшафту на общественных форумах и в группах Facebook. И я поднял этот вопрос только потому, что именно здесь я вижу, что большинство начинающих садоводов ищут совета, как обустроить свой двор с нуля. Итак … если вам интересно узнать больше об этом, вы можете перейти к этой публикации, где я даю множество советов и советов по навигации по этим общественным форумам в качестве начинающего садовода.

Заключение

Я надеюсь, что теперь вы понимаете, что у вас есть четкий путь для проведения всех исследований, которые приведут вас к саду вашей идеальной мечты.Прежде чем вы это узнаете, вы будете сидеть на улице, наслаждаясь УНИКАЛЬНЫМ ВАМИ пейзажем. И это то, о чем я здесь говорю!

В этой статье мы перешли от создания ландшафта с нуля, чувствуя себя совершенно потрясенными тем, как начать, к простому пошаговому процессу воплощения ландшафта вашей мечты в реальность!

Я знаю, что некоторые из этих шагов отнимают много времени, и это не то, что вы можете сделать в одночасье… но вы МОЖЕТЕ это сделать. Просто начните с первого шага и продолжайте.

Если вы только начинаете свой ландшафт с нуля и ожидаете найти ландшафтного дизайнера, который даст вам совет и нарисует бесплатные планы в группе Facebook, вы будете разочарованы. На мой взгляд, есть два варианта:

1. Нанять профессионала и платить ему за его работу или
2. Сделать самодельный подход к озеленению вашего двора с нуля.

Выбор варианта 2 означает, что вам нужно будет найти время, чтобы понять все составляющие вашего ландшафта и понять, как сделать его уникальным, креативным и продемонстрировать свою индивидуальность.

Я действительно верю, что любой домашний садовод МОЖЕТ сделать это самостоятельно и добиться больших успехов в благоустройстве своего двора с нуля. Если вы хотите сделать следующие шаги вместе со мной, я приглашаю вас пройти мой бесплатный видео-тренинг, который охватывает 3 самые большие ошибки, которые совершают домашние садовники , которые мешают им получить сад своей мечты. Это совершенно бесплатно и действительно зарядит вас энергией, чтобы начать этот процесс с правильной ноги!

Итак, помните: вам либо нужно быть готовым использовать подход «сделай сам», либо вы должны быть готовы платить профессионалу, который поможет вам (по крайней мере) создать план и работать с вами над всем планированием и исследованиями.Но это промежуточное место … где вы не хотите делать это самостоятельно ИЛИ нанимать кого-то, кто вам поможет … может быть действительно плохим местом. Но все, что вам нужно сделать, чтобы начать… полностью вверху этой страницы… с первого шага!

Больше постов о дизайне сада, которые вам понравятся

Не забудьте закрепить этот пост на потом!

Понимание детских рисунков и этапов развития

Не хочу показаться назойливым, но хочу проверить, не даете ли вы творческий выход своим детям.Предоставляете ли вы время и место для самовыражения? Это не должно быть грандиозным или дорогим. Это может быть так же просто, как карандаш, бумага и несколько минут непрерывного времени.

Может, вашим детям это неинтересно? Возможно, ваши дети уже занимаются сумасшедшими увлекательными творческими делами! Одна из сфер творчества и самовыражения, которая меня особенно интересует, — это создание пометок или рисование.

« Для молодежи от двух до двенадцати лет самовыражение через искусство — очень мощная вещь.Дети используют рисунок как визуальный язык — язык мысли, который помогает им учиться, и язык, который постоянно развивается по мере их роста. Детское искусство подсказывает, что им нравится и что не нравится, чего они боятся и чего хотят, и, что наиболее важно, что они ценят, что они понимают или чего достигли. Их рисунки — это серьезные попытки придать форму окружающей среде, что-то выразить в ней и представить ее в действительно значимой форме. Их искусство показывает, как они видят, думают и чувствуют в этот самый момент времени.К счастью, родители могут многое узнать о своих детях, просто глядя на их рисунки и наблюдая за их работой . «- Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети создают искусство, Мэрилин Дж. С. Гудман.

Но что такое рисунок двухлетней давности? Этапы развития детских рисунков в книге «Понимание детских рисунков» Кэти Малчиоди включают:

1. Каракули (от 1,5 до 3+ лет)
2. Базовые формы (от 3 до 4 лет)
3. Человеческие формы и начальные схемы (4-6 лет)
4. Разработка визуальной схемы (6-9 лет)
5. Реализм (9-12 лет)
6. Подростковый возраст (13-17 лет).

Для моего малыша меня интересует этап каракуля. Стадия наброска, иногда называемая «манипулятивной» или «органической» стадией, может быть подразделена на:

1. Беспорядочные каракули (18–24 месяца +) — приравнивается к сенсомоторной стадии Пиаже (0–2 года), отметкам, нанесенным движением плеч путем ритмичного, часто многократного покачивания всей руки большими жестами. Ребенок сосредоточен на собственной двигательной активности и получении удовольствия от движения.Ребенок не обращает внимания на границы и края бумаги и часто рисует за краями страницы. Во время рисования не могут даже смотреть на страницу, поскольку они концентрируются на движении. Большое значение имеет бумага / поверхность для рисования.
2. Контролируемое рисование — этот этап происходит, когда ребенок замечает взаимосвязь между движениями руки и отметками на бумаге. Ребенок может смотреть на каракули во время рисования. Ребенок может больше экспериментировать с линиями и цветом.Начните делать петли, круги, линии и завитки. Знаки становятся более изысканными и продуманными. Метки становятся меньше и могут повторяться с большим количеством брызг или скоплений точек. Знаки могут напоминать формы написания, такие как подписи взрослых!
3. Именованные каракули — ребенок может стараться не выходить за границы листа, может уделять больше внимания размещению и расположению отметок, возможно, рисовать больше в одной области листа. Может означать переход от кинестетического мышления к образному мышлению и приравнивается к предоперационной стадии Пиаже (2-7 лет), когда дети начинают использовать символическую игру, использовать язык (слова и изображения) для обозначения объектов (включая наименование вещей).С помощью символического мышления дети могут классифицировать свое окружение по линиям, форме, размеру и цвету. Дети могут выражать индивидуальность и характер (драматичный, сдержанный) с помощью своих рисунков.

Я так много узнаю из этого! На этапе рисования « Возможность свободно рисовать, с возможностью выбирать цвета и реализовывать другие индивидуальные предпочтения, способствует растущему чувству автономии ребенка, что важно для его / ее эмоционального роста » — Дети Рисуют: Руководство «Почему, когда и как дети занимаются искусством» Мэрилин Дж. С. Гудман.Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством, является хорошим источником информации, если вы хотите читать дальше или если у вас есть дети старшего возраста и вы хотите изучить другие этапы. Я думаю, что для тех, кто ждет, чтобы увидеть, как их дети рисуют людей, это происходит в возрасте 3-4 лет.

Этапы ранней маркировки image via tes

Сейчас не время беспокоиться о хвате карандаша. Важно отметить, что другие виды деятельности с использованием мелкой моторики (ножницы, пазлы, пластилин и пластилин) могут в значительной степени способствовать укреплению силы рук и развитию хватки карандаша.

Отто (2,5 года) использует цилиндрический захват, изображенный выше, я также видел его, называемый ладонно-супинатным захватом, где ладонь ребенка соприкасается с письменным инструментом, а его большой палец находится сверху. При использовании этого захвата большинство движений происходит от плеча, однако Отто также оставляет множество более мелких отметок (например, его маленькие кружочки), которые возникают в результате движения его запястья. Я вижу, что он делает комбинацию больших и малых движений и отметок.

«Папина машина» — это четкое указание на то, что важно и происходит в жизни моего малыша.Мой муж едет на работу в своей машине — это важная часть дня.

Этот рисунок типичен для моего малыша, который рисует прямо сейчас, контраст между крупными движениями и мелкими, утонченными движениями, и он в основном остается на странице. Буквально в последние две недели или около того Отто (2,5 года) рисовал круги, очень сознательно следя за тем, чтобы круг был замкнутым и замкнутым. « Один из самых важных моментов в развитии детского рисунка достигается, когда дети обнаруживают, что теперь они могут превращать линию в замкнутую форму.Эта первая замкнутая форма, обычно круг, описывается как предварительная попытка ребенка нарисовать реалистичный рисунок. «- Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством. Круг — это универсальный символ, который может представлять почти что угодно, а также связан с теорией Пиаже об усилении символического мышления: ребенок создает свой первый символ или первое сознание репрезентативная попытка.

Этот рисунок выглядит жестоким и полным энергии! Большая часть этих отметок была сделана двумя руками одновременно: оранжевым карандашом в левой руке и красным карандашом в правой.Много быстрых кругов. Также можно увидеть умышленную попытку остаться на бумаге.

Используемый ресурс:

• Альбомы для пейзажных набросков A2 или A3 — я считаю, что они подходят для нас, мы можем вынести их на улицу, перемещать по дому и убедиться, что мы используем обратную сторону бумаги без большого количества разлетающихся листов.
• Карандаши STABILO Woody 3-in-1 и цветные карандаши Lyra Groove Triple 3 в 1 — я нашел оба этих набора карандашей чрезвычайно моющимися, Отто рисует на столе и стенах, и мне всегда удавалось вытереть их начисто.Имейте в виду, что вам понадобится большая точилка для карандашей, хотя они могут быть дорогими (больше, чем карандаши), которые у нас есть, мы используем точилку Lyra Groove (ссылка для Великобритании). Мы также используем масляную пастель, палочки для рисования, и во время пандемии дома мы также используем много мелка для рисования на асфальтированной дороге.

Чтобы получить краткое описание этапов когнитивного развития Пиаже, я ссылаюсь на эту статью.

Похожие статьи HWM:

Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за Вашу поддержку.

Как нарисовать природу, пейзаж поэтапно?

Самый простой и доступный вариант, который можно нарисовать даже на базе школьного образования, это:

Здесь в дебюте нужно просто нарисовать конфигурацию покрова земли, а затем из из нее вытащите палочки, как заготовки будущих елок, которые в дальнейшем просто притеняйте.

Нарисовать природу, пейзаж может показаться начинающему художнику довольно сложно, но это только на первый взгляд, поверьте.Вы можете научиться рисовать пейзаж самостоятельно, мы попробуем сделать это с помощью пошаговых схем рисования. Пейзажи можно нарисовать горой, морем, лесом, я приведу в качестве примера несколько схем, которые можно использовать как наглядное пособие для начинающих.

1. Вот, например, схема рисования горного пейзажа в четыре этапа, попробуйте повторить пошагово, как показано на рисунках.

2. Но природа лесная.

Вы можете сначала научиться рисовать деревья по отдельности, а затем уже повторно объединять различные деревья в один рисунок.Например, пошаговый рисунок березы:

Вот еще одна схема рисования дерева в несколько этапов.

Попробуйте, и все получится, удачи вам в рисовании!

Начиная рисовать любой пейзаж, следует обратить особое внимание на расположение рисунка на листе. Небо обязательно должно быть меньше земли или наоборот.

На нашем рисунке, выполненном красками, большая часть фигуры будет занята нижней частью, частью земли.

Сделав наброски, приступаем к изображению неба, которое наносим уругическими движениями. Оставляем место в горах.

Далее спускаемся по горам. Смешивая гуашь из белого и синего, с добавлением фиалки раскрашиваем склоны гор.

Делаем снег на холмах белыми масками.

Далее проходим в лес. Смешиваем синюю краску с зеленой.

Нарисуйте озеро, которое находится в лесу. Для этого используем белую и синюю гуашь.По сторонам озера рисуем растительность в виде травы и кустов.

Дорисовываем рисунок, прорисовывая мелкие детали.

Если вы никогда не рисовали пейзаж, то не стоит пугаться. Его можно нарисовать очень просто. Возьмите лист бумаги и проведите, например, прямую линию в левом углу. Это будет базовая часть пейзажа. Затем рисуем прямую линию, которая будет основой горизонта. Эта линия должна располагаться так — лист делим примерно на три равные части.А в верхней части просто линию горизонта и нарисуйте. Посмотрим, что у нас получилось — горизонт, земля и небольшой холм. Теперь рисуем. Чтобы превратить угол в холм, нарисуйте валуны. Просто рисуем камни плавными линиями. Здесь же можно обозначить траву, кусты. Создайте свой собственный ландшафт. Далее, где проходит линия горизонта, нарисуйте солнце. Только, конечно, не полностью, а лишь частично. Но в центральной части рисунка можно нарисовать часть реки или даже небольшое озеро. На берегу можно нарисовать тростник.Облака также отлично впишутся в рисунок. Смотрите сами, как рисовать.

Главное, чтобы рисунок не перегружался. В принципе, пейзаж готов. Но я думаю, что если добавить цвет, то рисунок будет выглядеть иначе. Можно даже использовать самую обычную акварель. В любом случае рисунок получится очень красивым.

На улице лето. Я так хочу в море. К сожалению, я не могу себе этого позволить, но хочу предложить мастер-класс по рисованию заката на фоне моря.

1. Найдите середину листа — это будет линия горизонта, которая разделит рисунок на небо и море. Желтой краской проведите широкую линию вдоль горизонта.

2. Вверху и внизу желтой линии нарисуйте линии одинакового размера, оранжевые.

3. Оранжевый становится красным.

4. Красный цвет переходит в бордовый.

5.Бордовый переходит в пурпурный цвет, которым закрашиваем рисунок до края.

6. Возвращаемся к линии горизонта.Закрасьте Берму черной краской (можно черной гелевой ручкой) и тонкой кистью нарисуйте тонкий контур берега. Линия может иметь возвышения, провалы, небольшую кривизну.

7. Горизонт должен отражаться в воде. Отражение осуществляется небольшими горизонтальными полосами.

8.Можно дополнить морской пейзаж контур корабля, опять же грязной краской.

9. Если вы решили корабль, то не забывайте о тени корабля на водной глади и чайках над волнами.

10. Пейзаж готов! Как видите, ничего сложного. Даже мои первоклассники легко справляются с такой работой за 1 урок. 🙂

Самый простой способ нарисовать так называемую абстракцию (возможно, это называется как-то иначе). Это когда рядом ничего не ясно, а вот издалека выглядит очень хорошо. Неважно, что вы рисуете девушку, животное или природу. Хотя проще всего нарисовать природу.

Вот, например, иллюстрация.

Вот сначала карандашом рисуем светлые линии.Детального чертежа нет. Все нарисовано схематично. Пару ляпов кистью будет наше дерево. Кстати, цвета акварельные, они полупрозрачные. Небо рисовать легко, я помню, что нас учили в школе. Набираем на кисть еще краски, наносим клчксу и растушевываем чистой водой. Море тоже нарисовано.

Но рисунок ребенка и еще природа.

Получилось очень хорошо! Рисовать нужно сердцем, у вас все получится, даже если вы не умеете.

Рисовать природу так же сложно, как и интересно.

Конечно, настоящие мамы учатся писать пейзажи с натуры, иногда откладывая незаконченную работу на несколько дней, чтобы снова запечатлеть такое же состояние природы.

Над фотографиями работают многие художники, но в этом случае сложно передать свои чувства и переживания в картину. оказывается, выполняется только правильно выполненная работа.

, но вы можете изучить приемы и приемы росписи на примере готовых работ и пошаговых мастер-классов.

Например, можно написать акварелью пляж в лучах заходящего солнца и два небольших каменистых острова.

**

Перед тем, как приступить к работе с акварелью, вымойте лист с тонким рисунком стручка, дайте ему высохнуть.

Начинайте писать небо сразу, выразительно, смешивая цвета прямо на листе, пока они не высохнут. Эта техника «мокрый по мокрому», при которой можно добиться потрясающих переливов цвета.

**

Далее в той же технике запишите морскую поверхность, создавая направление движения воды движениями кисти.

**

**

на следующем этапе прописываем острова и их отражение в воде, добавляя оттенки и создавая светлую и тенистую сторону.

**

**

Затем следует работа по сушке. То есть надо ждать. пока первые слои краски полностью не высохнут, приступаем к проработке объемов и детализации в сухой технике.

Итак, пейзаж, написанный акварелью, готов!

Добрый день.Нарисуем летний пейзаж, можно выделить следующие этапы:

1) Нарисуйте небо желто-белой краской:

2) Нарисуйте деревья, сначала нарисуйте ствол и ветви одного дерева, а затем другого, для этого возьмите коричневую краску:

3) Нарисуйте листву общей массой, используя следующие цвета: зеленый, желтый и синий.

4) Нарисуйте деревья на заднем плане для этого:

5) Исправьте кроны деревьев.

6) Нарисуйте правую часть рисунка.

7) Нарисуйте лес справа от картинки:

8) Нарисуйте землю.

9) Нарисуйте тени деревьев.

10) Нанесите на рисунок белую краску и в итоге это завершающий этап, рисунок готов:

Предлагаю нарисовать пейзаж гуашью.

Начнем с фона. Нам понадобится желтая, пурпурная, синяя и белая краска. Нарисуйте так, чтобы не было видно границ.

Теперь смешиваем белый и фиолетовый цвета.Этим цветом нарисуем вдалеке силуэты деревьев.

покажем берег. Добавьте зеленую и черную краску. Берег потемнел.

Нарисуйте желтой краской возле деревьев. Начинаем рисовать речку. Для этого смешиваем зеленый, синий, желтый и белый цвета.

Таким же образом нарисуйте правый берег реки: деревья вдали более темные, кусты впереди более яркие — желтые:

Теперь возьмем гуашь белого цвета. С его помощью мы будем делать блики на воде и солнечном свете.Краски взять чуть-чуть и втирать.

На переднем плане рисунка рисуем лопух.

сделать лопух пушистым, подальше нарисовать засохшую ветку и мелкие цветочки:

вот что должно получиться в итоге:

Нарисовать природу, пейзаж поэтапно можно на основе этой картинки :

Этапы рисования:

1) Начинаем делать эти наброски, разделяя линию горизонта, берега и расположение уток:

2) Начинаем постепенно прорисовывать элементы изображения:

3) Рисовать деревья, небо, фон:

4) Начинаем штриховку так:

5) Заканчиваем штриховку следующим образом:

А еще можно пейзаж и так нарисовать:

Как нарисовать красивый акварельный рисунок поэтапно .Рисуем гуашью цветы и пейзажи поэтапно.

Рисование красками не только очень интересно, но и познавательно. Пейзаж, выполненный в разных техниках, успокаивает, вызывает у художника положительные эмоции и чувство прекрасного.

Из нашего урока вы узнаете, как рисовать пейзаж поэтапно и что для этого потребуется.

Пейзаж

Картина акварелью или гуашью дает широкий выбор пейзажа.

Например, один из самых впечатляющих предметов для рисования — горы.Они могут быть как гладкими, похожими на горный хребет, так и острыми. Изображая горы, у вас есть возможность показать контраст между небом и землей, высокими равнинами и склонами.

Еще один важный момент — погода. Рисовать зимние горы очень увлекательно: можно «поиграть» с тенью и светом, с различными оттенками и отражениями на белом снегу. Ультрамарин, желтоватый, бирюзовый, охристый или бордовый цвет — все это вполне уместно на снежном покрове. Главное правильно подобрать цветовую гамму.

Не менее интересным для начинающих художников будет летний пейзаж с изображением гор. Живописно и красиво: теплые оттенки травы или холодные тона на сосновых ветках, буйство зелени и красок. В этом случае не нужно их тщательно прорисовывать — чем смелее и свободнее кисть лежит в руке, тем легче и непринужденнее будет рисунок.

Важно: пейзаж — это не только природа, но и определенная атмосфера, в создание которой мы вкладываем свое настроение и эмоции.

Где начинается пейзаж?

Любой рисунок должен начинаться с макета на листе бумаги. Сделайте небо меньше земли или наоборот. Обратите внимание, что эти части не должны быть одинаковыми.

Если вы рисуете горы, то обязательно учитывайте, какая вершина станет выше, а какая ниже. Не изображайте одни и те же горы, хотя это бывает на самом деле. Лучше всего сделать их разными композиционно, что добавит вашей картине динамики.

Обратите особое внимание на предметы, расположенные на переднем плане — те, что ближе всего к художнику, то есть к вам.Передний план всегда прорисовывается более тщательно и детально, чем передний план.

А теперь попробуем нарисовать горный пейзаж гуашью.

Пейзаж гуашью поэтапно: рисуем горы

Этап 1
Возьмите специальную бумагу для рисования формата А3 и сделайте предварительный набросок, смешав белую и синюю гуашь, закрасьте небо. Пока она не «высохла», нарисуйте облака белой гуашью, выполняя кистью круговые движения, чтобы получилась смесь цветов.Использование этой техники сделает небо облачным и немного фантастическим.

2 этап
Переходим к изображению гор. Смешайте белую гуашь с синей, добавьте немного фиолетового и полностью закрасьте горы. Размешайте этот же цвет с побелкой и сразу закрасьте участки гор, расположенные на свету. Чтобы не нарушать воздушную перспективу у подножия гор, сделайте цвет светлым.

А теперь самое интересное! Хотите научиться рисовать пейзаж поэтапно для начинающих разными способами? Затем нарисуем заснеженные горы.

3 этапа
Зачерпните мастихином с белым и слегка надавите, пока краска не высохнет, кончиком мастихина сделайте надрезы на горе. Затененные участки заштрихуйте таким же образом, только голубоватым оттенком гуаши.

Важно: не используйте большое количество гуаши и не смешивайте ее с водой — краска должна быть густой. Сначала потренируйтесь на отдельном листе бумаги и только потом начинайте рисовать.

4 этап
Сочетайте белый цвет с синей гуашью, а затем легкими движениями идите у подножия гор.

5 этап
Теперь смешайте синюю краску с зеленой и раскрасьте лес. Добавьте охру или другие оттенки желтого и зеленого, чтобы изобразить лес. Этим же цветом нарисуйте землю.

6 этап
Нарисуйте озеро, смешав белую и синюю гуашь и добавив немного зеленого.

7 этапов
Заключительный этап. Снова смешайте синюю и зеленую краску, а затем, делая крупные мазки, закрасьте будущие кусты.

8 этап
Используя светлые оттенки охры и зеленого, завершите изображение кустов.

Акварельный пейзаж поэтапно: рисование заката

Далее мы рассмотрим, как нарисовать закат с помощью акварели. Все, что в этом случае потребуется — акварель и акварельная бумага. Давайте начнем?

Этап 1
Не делая предварительного наброска и слегка смочив лист водой, приступаем к написанию неба.Для этого возьмите синий, фиолетовый, розовый и оранжевый цвета акварели. Облака можно рисовать как угодно, смешивая цвета и создавая необычные переходы.

2 этап
Пока краска не высохла, обозначьте фон более темным цветом — он должен отличаться от неба. А чуть ближе к себе, используя темно-фиолетовый оттенок, сделайте план еще темнее. Также изобразите небольшое пушистое деревце и дайте работе полностью высохнуть.

3 этап
Темно-пурпурным оттенком нарисуйте ствол дерева, в некоторых местах добавив бордово-красные вкрапления.Покрасьте землю в тот же цвет, чтобы она была максимально похожа на корни дерева.

Затем тонкой кистью медленно изобразите ветки дерева, разные по ширине и длине: толстые и тонкие, длинные и короткие. На заднем плане веточки сделайте немного светлее, а на переднем — темнее.

Готово! Вы сами нарисовали красочный и очень красивый закат.

Есть много техник рисования пейзажа красками.Но если вы начинающий художник, то поэтапное рисование будет проще с помощью гуаши. Удобен в использовании: не имеет специфического запаха, легко смешивается с водой и смывается. Для работы с гуашью подойдет любая кисть, но лучше всего отдать предпочтение пони или синтетике.

Эта техника подходит и для новичков, потому что, допустив ошибку, ее легко исправить, закрасив еще одним слоем краски. Кроме того, следующий слой, нанесенный на высохший пигмент, не смешивается с предыдущим.Основное отличие гуаши от акриловых и масляных красок в том, что ее можно раскрашивать более свободно, не боясь ошибиться.

Неважно, как вы рисуете части рисунка — сразу или по отдельности. Например, можно закрасить гуашью землю и небо, а затем написать передний план, деревья и облака.

Примечание: чтобы ускорить работу, наносите краску на предметы сразу, не оставляя «на потом». Согласитесь, гораздо проще сделать все за один прием, а не ждать, пока рисунок «высохнет».«

Этот вариант пейзажной живописи не менее интересен и к тому же вполне подойдет начинающим художникам. Вы легко освоите технику акварели, если знаете некоторые хитрости и важные правила.

— Рисование акварелью — прежде всего, работа со слоями. Краска полупрозрачная, а значит, смешивания каждого нового слоя с прошлым не избежать.
— Ошибки исключены — это должен знать каждый, кто берет в руки акварель.
— Залог успеха — плотная бумага.Шероховатая специальная поверхность впитывает акварельную краску и гарантирует хороший эффект.
— Ближайшие предметы закрасить яркими красками, все остальное смешать с водой и бледно. В отличие от масла, акрила или гуаши, акварель пишется «жидкостью».
— Для работы с акварелью лучше всего использовать кисти с натуральным ворсом белок или пони.

И, конечно же, не забывайте, что рисование пейзажа красками в несколько этапов — довольно сложная задача для начинающего художника.Здесь возникает много вопросов: как все расположить на листе, как получить определенный цвет, как выделить конкретный объект и т. Д. Ответы приходят только с опытом.

Лучший совет, который можно дать всем новичкам в рисовании, — больше тренироваться — рисовать самые обычные предметы. Помните, что чем раньше вы поймете, что реализм напрямую зависит от выделения некоторых деталей и создания контраста, тем скорее все получится.

Так что же такое пейзаж? Это хорошая тренировка для любого художника, которая не позволяет уйти от основной темы изображения и в то же время дает свободу фантазии.

Живопись красками — занятие очень интересное и развивающее. Изображение пейзажей в разных техниках воспитывает у художника чувство прекрасного, успокаивает и настраивает на положительные эмоции.

Выбор пейзажа

Для рисования гуашью или акварелью подходят самые разные пейзажи.

Из этой статьи вы научитесь рисовать поэтапно для начинающих. Горы — один из самых впечатляющих предметов для рисования. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землей.Горы могут быть как острыми, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода также является важным моментом на рисунке. Зимние горы — одно из лучших решений. В таком пейзаже можно «поиграть» светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками на белоснежном снегу. Пузырчатые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки — все это может быть цвета снега, важно только правильно подобрать цветовую гамму.

Летний пейзаж с горами — тоже хороший выбор для начинающих художников.Буйство зелени, теплые оттенки в траве или холод — в ветвях сосен — эти детали очень живописны — автору их рисовать не нужно. Чем свободнее и смелее держится художник за руку, тем расслабленнее и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж — это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаем, вкладывая свои эмоции, настроение.

Как запустить пейзаж?

Начните любой чертеж с макета на листе.Пусть земля будет меньше неба или наоборот. Не делайте эти части одинаковыми.

Если это горы, подумайте, какая вершина выше, а какая ниже других. Не рисуйте одинаковые горы, даже если они есть на самом деле. Композиционно их лучше сделать разными, это добавит картине динамики.

Обратите внимание на объекты на переднем плане. Это то, что ближе всего художнику. Передний план всегда прорисовывается более детально и старательно, чем передний план.

Гуашь для пейзажа

Есть много техник для рисования пейзажа красками. Новичкам работать с гуашью поэтапно намного проще, чем с использованием других материалов. Гуашь удобна в использовании: смешивается с водой, легко стирается, не имеет специфического запаха. Для работы гуашью подойдет любая кисть, но лучше остановить свой выбор на синтетике или пони. Этот прием рекомендуется новичкам, потому что, ошибившись, вы легко можете покрыть его следующим слоем краски.Причем: следующий слой, нанесенный на высохший пигмент, не смешивается с предыдущим. В отличие от масляных и акриловых красок, гуашью можно раскрашивать более свободно и не бояться ошибиться.

Можно рисовать части изображения по отдельности или все сразу. Вы можете сначала нарисовать небо и землю, а затем написать облака, деревья и передний план.

Совет: чтобы работать быстрее, наносите тени на объекты сразу, а не оставляйте «на потом». Сделать это за один прием намного проще, чем ждать, пока рисунок высохнет.

Акварельный пейзаж

Эта техника может подойти вам, если вы задаетесь вопросом, как нарисовать пейзаж красками поэтапно для начинающих. Акварель в живописи может быть очень легкой и свежей, если знать несколько правил.

• Акварельная техника — это искусство работы со слоями. Краска полупрозрачная, поэтому каждый новый слой будет смешиваться с прошлым.
• Минимум ошибок — девиз каждого, кто берет в руки акварель.
• Плотная бумага — залог успешного результата.Специальная шероховатая поверхность хорошо впитывается и создает хороший эффект.
• выезд на ближние объекты. Остальное должно быть бледным, смешанным с водой. Акварели нужно писать жидкостью, в отличие от гуаши, масла или акрила.
• Кисти из натуральной беличьей или конской щетины лучше всего подходят для работы.

В этом задании, как нарисовать пейзаж красками поэтапно, у начинающих возникает много сложностей. Как получить тот или иной оттенок, как выбрать тот или иной предмет композиции или как расположить все на листе, эти вопросы задает каждый, и ответы на них приходят с опытом.Лучший совет для всех, кто интересуется живописью, — больше тренироваться, раскрашивая самые обычные предметы. Чем раньше вы начнете понимать, что реалистичность достигается именно за счет выделения некоторых элементов и создания контраста, тем скорее это получится.

Пейзаж — прекрасная тренировка для художника любого уровня, ведь он одновременно дает свободу фантазии и не дает уйти от темы рисунка.

Каждый из видов искусства по-своему прекрасен и не похож на другой: в одном нужны развитые физические способности, в другом — хороший слух и чувство ритма, в третьем — фантазия.Теперь поговорим о живописи — виде изобразительного искусства, в котором заключаются красота, воображение, атмосфера и художественная интерпретация различных образов. В этой статье я расскажу о такой технике рисования, как акварель. Вы познакомитесь с тем, что это за краска, откуда берет начало ее история, из чего она состоит. Я кратко расскажу о бумаге и кистях, подходящих для акварели, но также дам ценные советы начинающим акварелистам и подробно проиллюстрирую популярные техники этого воздушного вида искусства.

О акварели

Само слово «акварель» заключает в себе весь принцип этой «аква» техники — воду. Итак, акварели создают картины только при взаимодействии с водой. Все акварельные картины обладают эффектом легкости и воздушности. Особенность этой краски — тонкая структура, нанесенная на специальный лист. бумага. Ее мазки не успокаиваются. То есть, если посмотреть на картину, написанную маслом, можно рассмотреть рельеф и направление мазка. В акварели это невозможно.

Стоит отметить, что эта техника — одна из самых элегантных в изобразительном искусстве. При этом существует множество совершенно разных приемов рисования акварелью. Свидетельство тому — работы великих мастеров разных эпох. Пора узнать историю этой замечательной техники.

Из истории

Техника акварели зародилась в Стране восходящего солнца. Его появление не спонтанно, а связано с изобретением бумаги, которое произошло во 2 веке нашей эры.Техника акварельной живописи также пришла в Европу с появлением бумаги, но стала популярной позже, чем остальные техники этого вида искусства. Среди художников эпохи Возрождения, отдавших предпочтение акварели, были: Дюррер, Энтони Ван Дайк, Джованни Кастильоне, Клод Лоррен. Однако были и те, кто считал акварельную живопись сквозным и незначительным видом искусства. Такого мнения придерживается Пайо де Монтабер.

В 18 веке многие пришли к пониманию того, что живопись не только красива, но и удобна.Этот прием использовался в военных экспедициях с целью быстрого зарисовки местности, различных предметов и прочего. В середине того же века живопись акварелью была чрезвычайно популярна среди тех, кто не имел отношения к искусству. В свободное время они рисовали акварелью. Об этом развлечении узнал из дневников путешествий Уильяма Гиллина. Ближе к 19 веку акварель стала одной из важнейших художественных техник в Англии.

В то же время многие художники-любители поддержали популярность акварели, создав этими красками портретную миниатюру, которая была очень популярна в то время.Акварель пережила еще больший рост благодаря Томасу Гертину и Джозефу Тернеру, которые рисовали акварелью широкоформатные картины. В других странах, например, во Франции, популярность такой живописи поддержали Поль Дорош, Эжен Делакруа и другие.

Спрос на акварель сохранялся почти век, но уже к концу 19 века. Было обнаружено, что некоторые акварельные краски быстро тускнеют. Несмотря на этот недостаток, акварели отдавали предпочтение именитые французские художники — Поль Синьяк, Поль Сезанн и США — Морис Прендергаст, Джон Сарджент и другие художники, например, Василий Кандинский.В 2001 году мексиканский художник Альфредо Гуати Рохо был объявлен 23 ноября Международным днем ​​акварели.

Стоит отметить, что английские традиции акварели оказали большое влияние на русских художников. Здесь он берет свое начало в культурной столице — Санкт-Петербурге. Одна из выдающихся личностей в истории русской акварели — Петр Соколов. Акварелью увлекались и небезызвестные: Карл Брюллов, Михаил Врубель и многие другие. Уже в 1887 году возникло объединение «Общество русских акварелистов», просуществовавшее 31 год.Но в 1998 году его возродили под названием «Общество акварелистов Санкт-Петербурга».

О красках

Пора лучше узнать цвета. Во-первых, акварельные краски считаются одними из самых древних, а, во-вторых, имеют натуральный состав. Случаев, когда детям нравится пробовать акварельные краски, очень много. Грешат, облизывая кисть, и взрослые профессиональные художники. Поэтому интересно узнать, что входит в состав этих красок.

В состав акварельных красок входят:

• пигмент тонкого помола;
• клей растительного происхождения;
• мед / сахар / глицерин;
• воск;
• смоляных бальзамов.

Несмотря на привлекательный сладковатый вкус акварели, ее лучше не есть, потому что неизвестно, как к ней относится ваш желудок.

Акварели продаются как в пластиковых квадратиках, так и в тубах. Лично я всю жизнь использую только краски российского производителя, а именно петербургскую серию «Невская палитра ЗК».

Что рисовать акварелью?

Многие начинающие художники любят экспериментировать с выбором акварельной бумаги.Сразу посоветую: если вы хотите добиться определенного эффекта и цвета в акварельном рисунке, не берите обычную фотокопировальную бумагу, ватман или обычные альбомные листы. Да, покупка специализированной грубой акварельной бумаги обойдется дороже, но такая бумага впитывает влагу и дает широкие возможности для воплощения всех ваших акварельных идей. Также можно использовать холст. Сам холст на подрамник не натягиваю, а покупаю в художественном магазине. Здесь не так важно качество полотна, насколько важно то, что оно уже подготовлено производителем для нанесения краски.

Как рисовать акварелью

Прежде чем рассказывать вам о различных техниках акварельной живописи, предлагаю начать с азов этого дела, так что:

1. Помните, что после нанесения влажного слоя краски при высыхании картина станет светлее.

И это естественно, потому что пока акварель мокрая — она ​​выглядит ярче и контрастнее, но как только она высыхает, цвета становятся бледными и тусклыми. Вот почему она «воздушная» акварель.Если вы хотите сделать рисунок ярче, то добавьте еще краски, но не забывайте, что кисть еще должна быть влажной.

1. Создайте цвета на палитре.

Если у вас нет большого набора цветов, вы всегда можете создать цвет самостоятельно, смешав цвета на палитре. Перед нанесением проверьте смешанный цвет на другом листе бумаги, потому что цвет краски на палитре и на бумаге может отличаться.

1. Сухая акварель можно смыть или разбавить водой.

Даже если краска полностью высохла, вы все равно можете хорошо смочить кисть чистой водой и осветлить необходимые элементы рисунка. Но здесь нужно потереть, чтобы верхняя фактура листа не отошла и на вашем рисунке не появились комочки.

1. Акварель — прозрачная краска.

Поэтому нельзя наносить краску толстым слоем, это противоречит всем законам акварели. И ты тоже ничего не можешь нарисовать.

1. Начни со света.

Начните рисовать светлые элементы рисунка и постепенно переходите к самым темным.

Лучше купить три качественные кисти: толстую, среднюю и тонкую, чем набор дешевых синтетических кистей. Качественная кисть держит форму и хорошо наносит акварель. Я рекомендую употреблять протеин. Более дешевый вариант — пони.

1. Не добавляйте много воды.

Если вы нанесете кистью чрезмерное количество воды, вы не получите ожидаемого оттенка и насыщенности цвета и рискуете получить размытые контуры и детали в своей композиции.
Техники акварельной живописи

А теперь, когда вы уже достаточно хорошо знакомы с тем, что такое акварель, пора рассмотреть несколько хороших техник рисования этой воздушной краской. Стоит отметить, что каждый из них требует особого подхода, ритма и времени рисования. В одном из приемов нужно будет нанести несколько слоев и дождаться высыхания краски, а в другом — успеть нанести краски, пока рисунок влажный.

На нашем сайте вы уже могли ознакомиться с другими.Однако этот урок будет в разы более объемным и оправданным по своей пользе. Для простого примера я решил использовать разные техники. Это будет начальный рисунок карандашом во всех техниках:

Акварель с графикой

Техника акварельной живописи для начинающих

Акварельная мозаика

Теперь приступим к другим нетрадиционным техникам рисования акварелью. Есть еще две замечательные техники, которые подходят детям и взрослым.Они не потребуют такой кропотливости, как предыдущие. Чтобы реализовать следующие приемы акварелью, вам потребуется более быстрый темп работы, и вы поймете, почему. Для этого вам, помимо прочего, потребуется запастись толстой кистью для большего удобства использования. Итак, начнем с первой, легкой техники, которая будет очень интересна детям.

Техника рисования восковыми мелками и акварелью

Градиент акварель

Я также покажу эту технику с яблоком.Почему бы нет?

Для еще большего эффекта я записал для вас две комбинированные техники акварельной живописи на видео. Посмотрите небольшой пример, надеюсь, он будет вам полезен, а потом вы узнаете еще об одной интересной технике, которая будет частично затронута в видео.

Техника мокрой акварели

Это одна из самых простых и интересных техник, в которой нужно снова успеть смешать краски. В этом случае нам снова понадобится толстая кисть и чистая вода.Ход:

Но я хочу показать еще один не менее интересный подвид этой техники.

Заключение

В этой статье я решил не путать читателей, начинающих художники, и писать названия красок с общеупотребительными прилагательными: «красный», «темно-красный», «алый». Они не соответствуют профессиональным названиям цветов, которые указаны на упаковке White Nights, но дают четкое представление о цвете тем, кто использует другую акварель.Считаю, что профессионалы узнают на картинке правильное название краски и ее цвет.

Что касается графики с акварелью, то у людей часто разные мнения об этой технике: кто-то считает, что графика дополняет акварельный рисунок, другие считают, что графика портит его. Оставить свой рисунок чисто акварельным или добавить к нему графику зависит от вас и вашего воображения. Все зависит от первоначального замысла задумки картины.

Надеюсь, эта статья будет для вас полезной и поможет приобрести или улучшить свои навыки акварельного письма.

Статью и иллюстрации подготовила Дарина Миронова.

Здравствуйте! Вы меня очень просили опубликовать уроков акварели , и я долго думал, где найти подходящий материал, потому что эта тема не нова, а в Интернете уже много разной информации, поэтому я решил не делать этого. изобретать, но использовать материалы зарубежных авторов.Эта статья первая, но далеко не последняя. Я надеюсь, вам понравится и он будет вам полезен!

В этой статье рассказывается об основах, которые вам нужно знать, чтобы начать работу с акварелью. Однако, если вы продолжите чесать голову после прочтения, то смело задавайте вопросы в комментариях! Буду рад Вам ответить!

Перед тем, как я начал писать эту статью, я решил провести небольшое исследование в Интернете по рисованию акварелью для начинающих . Таким образом, рассудил я, я не упущу ни одного момента и напишу пост получше.Но слава богу … Я всю жизнь рисовал акварелью, и информация, которую я нашла в Google, ошеломила меня. После трех ошеломляющих статей я поднял руки и решил, что покажу вам, как я лично работаю с акварелью — а прилагательное к моему акварельному подходу — «простой».

Инструменты и материалы

Во-первых, я хочу поговорить о материалах и инструментах, которые вам нужны. Конечно, самым очевидным инструментом будет набор акварелей.

Я предпочитаю комплект от Greenleaf & Blueberry.Он дороговат, но я в восторге от него! Однако, если вы только начинаете, нет необходимости вкладывать средства в дорогие наборы.

Наконечник с сайта:

Сходите в ближайший художественный магазин и купите художественный набор акварельных красок по своей цене, главное, чтобы он не детский

Если вы живете в глубинке, где такой товар найти сложно, то вы можете заказать набор через интернет-магазин. Чтобы можно было ориентироваться по стоимости, скидываю примеры наборов, которые легко найти в нашей стране:

Наконец, вам понадобится чистой воды и ткань (я использую старую столовую салфетку) или бумажное полотенце, чтобы намочить кисть.

Подойдет любая посуда, я использую старую кружку.

Прозрачность акварели

Самое замечательное в акварельной живописи — это то, что вы полностью контролируете прозрачность краски. Посмотрите, как один цвет может меняться в зависимости от соотношения воды и краски на кисти!

На рисунке слева показано, как выглядит мазок, когда много воды и мало краски. На рисунке посередине показано более равное соотношение воды и краски.На правом изображении больше краски, чем воды.

Вы можете подумать: «Это все хорошо, но как я могу контролировать это соотношение вода / краска?» Прежде чем что-либо делать, нанесите пару капель воды прямо на кювету, которую вы собираетесь использовать. Это увлажнит краску и подготовит ее к использованию. Затем вы можете сделать одно из двух:

1. Используйте палитру
Вы можете взять палитру и смешать на ней три разных оттенка одного цвета. Для первого цвета кистью нанесите около восьми капель воды в углубление.Затем опустите еще влажную кисть в уже смоченную акварель и перенесите цвет на палитру.

Во второе углубление нанесите примерно пять капель воды. Снова опустите еще влажную кисть в акварель и перенесите цвет на воду. Обязательно встряхните кисточкой, чтобы с нее сошла вся краска! Если этот новый цвет очень похож на ваш первый, добавьте еще краски.

Для получения самого темного оттенка вы просто будете работать непосредственно с краской из кюветы, оттенок должен быть очень насыщенным.

2. Работаем прямо из набора для акварели
Вы можете использовать концентрацию воды на кисти, чтобы контролировать оттенок краски. Если вам нужен очень светлый оттенок, хорошо смочите кисть водой и прикоснитесь кончиком кисти к краске. Если при переносе на бумагу вы обнаружите, что концентрация чернил слишком высока, снова окуните кисть в воду и нанесите эту воду прямо на чернила на бумаге. Цвет станет прозрачнее! Для средних тонов вы все равно будете наносить акварель влажной кистью, но уже используя больше краски.Для темных тонов я промокаю кисть салфеткой (она все равно будет влажной, но не насыщенной), а затем беру краску прямо из набора.

Смешивание

Причина, по которой мы изучали прозрачность, — это смешение и смешение цветов. Используя различные оттенки одного цвета, вы сможете воплотить в реальность любой образ. Я собираюсь показать вам, как превратить круг в шар, используя смешивание и прозрачность акварели:

1. Сначала нарисуйте круг самого светлого оттенка.

2. Предположим, что индикатор горит вверху справа, как показано. Соответственно, тень будет в левом нижнем углу круга. Чтобы начать рисовать тень, возьмите кисть своего среднего оттенка. Нарисуйте тень, как если бы она «обнимала» круг в форме полумесяца, например:

3. Вы можете видеть, что теперь есть определенное разделение между тенью и светом. Чтобы избавиться от этой разницы и создать плавный переход, нужно смешивать краски вместе — это простая задача, когда вы рисуете акварелью! Для перемешивания погрузите кисть в воду, чтобы смыть остатки краски с кисти.Высушите кисть, чтобы убедиться, что вся краска сошла, затем снова смочите щетину кисти водой. Затем поместите кисть на разделение между тенью и светлой частью и перетащите средний оттенок водой, он расплывется. Скоро вы не сможете сказать, где заканчивается средний оттенок и свет, а где начинается тень!

4. Теперь пришло время добавить темную тень внизу круга. Возьмите темную тень вокруг нижней части сферы, как на фото.

5. Смешайте темный оттенок так же, как вы делали со средним оттенком, и вуаля!

6. Вы можете добавить падающую тень, если хотите. Для этого нарисуйте тонкую линию на противоположной стороне источника света под сферой, например:

Затем необходимо растянуть цвет кистью, смоченной водой, до исчезновения.

Возможно, вам будет легче понять концепцию смешивания / затенения, если вы посмотрите видео:

Если вы хотите больше попрактиковаться в смешивании и формировании формы, я бы порекомендовал нарисовать эти фигуры разными цветами:

Вы можете сделать сферу зеленой, куб — синим и т. Д.Рисование таких фигур помогает понять, как сделать объекты объемными. Да, это может быть немного скучно … но так полезно!

Растушевка акварели

Для смешивания акварелей вам обязательно понадобится палитра, встроенная она в ваш набор или отдельная. Процесс смешивания цветов прост: нужно нанести один цвет на палитру, а затем добавить другой цвет. Смешайте их вместе, и вы получите новый цвет!

Если у вас есть небольшой набор цветов в наборе, вам пригодятся знания о смешивании.Существует множество источников, в которых описывается, какие цвета следует смешивать для достижения желаемого результата.

Если смешанный цвет сохнет на вашей палитре, не волнуйтесь. Вы можете снова намочить его, и он будет как новый, независимо от того, сколько времени прошло.

Урок рисования для детей 10-12 лет

Мастер-класс по рисованию. «У самого моря»

Мещерякова Юлия Владимировна, учитель изобразительного искусства, МБОУ СОШ №1.1 г. Демидов Смоленской области.
Мастер-класс для детей 10-12 лет, учителей, родителей.

Назначение: для внутренней отделки, подарка.
Цель: Развитие творческих способностей.
Задания:
— научат создавать рисунок, используя различные техники рисования;
— улучшают работоспособность акриловыми красками;
— развивать творческое воображение;
— воспитывать аккуратность при работе;
— привить способность видеть красоту природы.
Материалы: краски акриловые, кисти (одна из кистей должна быть жесткой), альбомный лист, карандаш, ластик, стакан с водой.

Этапы работы.
1. Подбираем и обрисовываем композицию. Едва заметными карандашными линиями отмечаем границы моря, песка, растительности и солнца.

Начинаем работать с цветом. Мы будем писать крупными цветовыми пятнами и по возможности подберем необходимую интенсивность цвета и тона.Так как рисование желательно начинать сверху, начинаем работу с неба, постепенно набирая желаемую цветовую гамму, используя желтую, оранжевую и красную акриловую краску, которую наносим мазками.
2. Начинаем красить небо желтой краской.

3. Добавьте оранжевый цвет.

4. Добавьте красную краску.

5. Добавьте коричневый цвет и все размывайте.

6 Таким же образом рисуем песок желтой, оранжевой и красной краской.

7. Начинаем рисовать растительность.

8. Нанесите более темную краску карандашным методом кистью с жесткой щетиной.

9. Работаем над деталями, чтобы оживить растительность: добавляем черный цвет в технике тыка.