Рисование пастельными мелками.

Рисование пастельными мелками.

Материалы:

-разноцветные или пастельные мелки

-бумага

-лак для волос

Рисуйте мелками на бумаге. Когда рисунок будет закончен можно распылить по нему лак для волос, чтобы мелок не смазывался.

Материалы:

-акварельные или пастельные мелки

— бумага разных видов

— емкость с водой

Пропитать бумагу водой, рисовать сухими мелками по влажной бумаге, поднять рисунок над столом и высушить его.

Материалы:

—емкости с жидким крахмалом

-акварельные или пастельные мелки

— кисть

Нанесите крахмал на бумагу, нарисуйте какое- либо изображение, крахмал придаст рисунку более яркий оттенок цветов. Можно рисовать мелком, обмакнув его в жидкий крахмал.

Материалы:

-свечи разных размеров, форм и цветов

— белая бумага

-акварельные краски и кисть

— пастельные мелки

Нарисуйте рисунок свечами, раскрасьте изображение, чтобы рисунок проявился нанесите поверх него акварельные краски.

Материалы:

-белая бумага

-пастельный мелок

-растительное масло

-ватные шарики

Нарисуйте мелком изображение, обратную сторону смажьте маслом при помощи ватного шарика, высушите рисунок.

Материалы:

-пастельные мелки

-белая бумага для рисования

-инструмент для царапания

Закрасьте равномерно мелом весь лист бумаги, выбрав синий, серый или белый цвет. Нанесите поверх первого слоя черный или темно-синий мелок. Нацарапайте на верхнем слое снеговика, снежинки или зимний пейзаж.

Чтобы рисунок стал загадочным. 

Сахарный мелок.

Материалы:

-цветные мелки

-черная бумага или картон

-70г. сахара, растворенного 230 мл воды

-ватные шарики

Размочите мел в чашке с сахарным раствором 5-10 минут. Нарисуйте рисунок сахарным мелком на черной бумаге, линии будут четкими и яркими.

Снежная краска.

Материалы:

-темная цветная бумага

-пастельные мелки

-кисть

-4ст. ложки соли

-60мл воды

Смешайте соль и воду, хорошо размешайте, чтобы соль растворилась; приступайте к рисованию мелками на темной бумаге, нанесите на бумагу соляной раствор, высушите рисунок.

Рисунки мелом и клеем.

Материалы:

-белый клей

-цветные мелки

-темная бумага

-лак для волос

Нарисуйте клеем рисунок, закрасьте цветным мелком, акварелью  участки между прозрачными линиями клея. Покройте готовое произведение лаком. Можно рисовать на белой бумаге, а участки между линиями клея закрасить темной краской.

Основы рисования пастелью | Художественная школа искусств в Санкт-Петербурге, обучение живописи и рисунку, курсы флористики. Рисунок и живопись.

На вид пастель представляет собой набор из 24-30 цветных мелков цилиндрической или прямоугольной формы, при помощи которых можно создавать до 1500 и более оттенков и полутонов, что дает художнику обширные возможности по самовыражению. Мастера ценят ее за глубину и бархатистость цвета, за свежесть тона, благородство и мягкость линий, за богатство фактуры и цветовое звучание, которых можно добиться, используя разные техники рисования пастелью.

Важность освещения при рисовании пастелью

В отличие от обычного мела пастель более плотно ложится на бумаге, передавая глубину цвета и специфичную бархатистость, при этом свет, попадая на частицы красящего пигмента, отражается от них и мягко рассеивается, что придает произведению лучистость, многослойность оттенков, вызывая игру цвета и переливы красок. Следует отметить, что пастель одна из немногих, кто не поддается пагубному влиянию ультрафиолета, поэтому свет для нее играет лишь положительную роль: она не выгорает, не желтеет, не темнеет и не тускнеет на солнце.

Особенности подготовки места для рисования пастелью

Ввиду самой текстуры пастели она может осыпаться, это нужно учитывать в процессе работы с ней. Во-первых, мольберт или другой планшет для рисования следует держать как можно более вертикально, чтобы лишние частицы падали вниз, а не оставались на холсте, загрязняя его. Для мобильной работы подойдет портативный этюдник. Во-вторых, любые частицы пыли, в том числе пастельной, необходимо вовремя удалять пылесосом (ручным, с длинным шлангом или любым другим) во избежание попадания ее в дыхательные пути.

Выбор бумаги

Учитывая текстуру пастели, для рисования ею потребуется специальная бумага. Это может быть любая фактурная основа, желательно крупнозернистая, что поможет удерживать пигменты пастели на ней, т. е. способствует наилучшей адгезии, сцеплению бумаги и пастели. Абсолютно гладкая бумага не подходит для рисования пастелью, поэтому если вы выберете для работы с пастелью акварельную бумагу, отдавайте предпочтение бумаге холодной прессовки (cold pressed), имеющей небольшую текстуру, а еще лучше – бумаге rough, т. е. с грубой, яркой выраженной фактурной поверхностью.

При этом белую бумагу использовать не рекомендуется, поскольку она мешает восприятию основных цветов при рисовании пастелью. К счастью, сегодня в продаже много цветной фактурной бумаги, тон которой легко подобрать индивидуально под художественный замысел произведения. Для работы с пастелью идеальны бархатная и наждачная бумага с многочисленными частицами мелкого абразива, а также пастельная доска из пробки, которые можно найти в специализированных магазинах. Также пастелью можно рисовать на замше, холсте и другой ткани.

Фиксация рисунка

Из-за рассыпчатой текстуры пастели она осыпается и в целом недолговечна, поэтому рисунок необходимо фиксировать как до, так и после, чтобы сохранить его в веках. Для этого можно распылить небольшое количество лака для волос или специального фиксатора с достаточно большого расстояния, однако рисунок может потерять свою «пастельность», т.

е. естественность, бархатистость и мягкость. Чтобы этого не произошло, можно поместить готовую работу под стекло с плотной картонной рамой, так она лучше всего сохранит свои свойства.

Техники рисования пастелью

Пастель наносится штрихами, тонкими линиями, контуром для проработки деталей, которые затем растушевываются либо остаются как есть наподобие мозаики. Цветной фон создается широкими штрихами либо стороной мелка, растушевка достигается кончиками пальцев, сухой кистью, ватными палочками или свернутой в тонкий цилиндр бумагой. Так можно добиться плавного перехода тонов. Можно также работать живописным пятном, мокрой кистью, смешивая штрихи и оттенки. При этом исправления и ошибки удаляются только на ранней стадии при помощи бархатной или замшевой тряпочки либо широкой щетинной кисти.

Приглашаем Вас посетить курс «Рисование пастелью» в нашей школе.

Вернуться в раздел «Статьи об искусстве»

Картон, грунтованный эмульсионным грунтом, для пастельной живописи

Если Вы любите рисовать пастелью и не представляете себе живопись без рисования мелками и карандашами, тогда одной из лучших основ для пастели будет картон, грунтованный эмульсионным грунтом, предназначенный, в частности, именно для пастельной живописи. Особенности пастельной живописи Пастель – это материалы, предназначенные для рисования, схожие с мелками и карандашами, которыми создаются красивые нежные пейзажи, портреты, натюрморты в технике рисунка или графики на любой шероховатой поверхности. Обычно для пастели применяют грунтованный картон, древесный или тряпичный, только он не должен быть гладким, лучше с небольшой шершавостью. Если же Вам попал в руки картон грунтованный с гладкой поверхностью, придется его немного «ошершавить» палкой от кисти или жесткой щеткой, а потом снова загрунтовать. Но, так как приготовить грунт для картона без должных навыков достаточно сложно, лучше купить более подходящий картон для пастели, уже подготовленный должным образом, тем более, что стоит он в нашем магазине совсем недорого. Но имейте в виду, что картины, рисунки и этюды, выполненные пастелью на грунтованном картоне, должны храниться под стеклом, иначе они быстро испачкаются или осыпятся (верхний слой пастели осыпается со временем, не зависимо от качества грунта). Можно также зафиксировать слой пастели специальной жидкостью-фиксатором, но тогда цвета могут поменять свой тон, а структура пастели станет более сплошной, и перестанет напоминать рисунок пастельными карандашами. Особенности материалов для нанесения пастели Пастель, не зависимо от того, мягкая она или твердая, лучше наносится на шершавую поверхность, прогрунтованную эмульсионным грунтом, так как микрокусочки пастели схватываются с волосками основы, а эмульсионный грунт не дает им осыпаться с картона. К тому же, учитывая, что при рисовании пастелью основа должна быть упругой, но твердой, то толщина картона, производимого специально для пастели, должна быть не менее 3-5 мм. Далее поговорим о цвете картона, созданного специально для пастели. Как это не странно звучит, но пастельные цвета ярче и лучше будут смотреться не на белом картоне, а на цветном, сероватого или любого другого оттенка. Такой фон как нельзя лучше оттеняет цвета пастельных мелков, придавая им более натуральный, естественный вид. Тона, нанесенные на картон, грунтованный эмульсионным грунтом для пастельной живописи, можно растирать пальцами или же оставлять линии четкими, для этого и необходима именно шероховатая поверхность. Ведь сухая пастель на гладкой основе просто осыплется со временем. Характеристики картона, грунтованного эмульсионным грунтом Картон, грунтованный эмульсионным грунтом для пастельной живописи, должен обладать следующими характеристиками: быть шероховатым на ощупь, по возможности – посыпанным мелкой крошкой наждачной бумаги с последующим слоем грунта; быть прогрунтованным эмульсионным грунтом, как самым проверенным и универсальным, особенно подходящим для пастели; быть серого, землистого или коричневатого цвета, цвета льна, чтобы пастельные краски на таком фоне лучше отображались. Но при желании можно применять для работы и белый картон, грунтованный эмульсионным грунтом, для пастельной живописи; быть просушенным по всем правилам, а также проклеенным с соблюдением технологий, проверенных временем; задняя стенка картона (если он не двухсторонний) должна быть красиво и эстетично заделана бумагой или картоном; не должен иметь видимых погнутостей, изломов, царапин и волнистости; должен быть изготовлен из сертифицированных, экологически безопасных материалов. Все готовые работы из пастели должны храниться в рамке под стеклом.

№ 2699 Мастер-класс для воспитателей групп старшего дошкольного возраста: «Рисуем пастельными мелками». — Воспитателю.ру

Шестакова Татьяна Владимировна
МДОУ детский сад комбинированного вида № 35, г. Комсомольск – на — Амуре
Воспитатель
Мастер – класс для воспитателей групп старшего дошкольного возраста: «Рисуем пастельными мелками».

СКАЧАТЬ (полная работа)

 

 

Тема: «Зеленеют только ели».

 

Задачи: Познакомить  с  приемами рисования: пастельными карандашами, полумягкими и мягкими пастельными  мелками:  «цветовое пятно», «цветовой тон», «цветовая градация», «слияние цветов».    Повысить уровень художественного мастерства педагогов.

 

Целевая  аудитория мастер класса: воспитатели старших и подготовительных групп.

 

Организационные параметры мастер класса: Мастер-класс состоит из одной  встречи, которая может быть проведена в течение года. Время встречи – 1 час. Количество участников – до 10 человек.

 

Форма проведения: практическое занятие.

 

Методы и приемы: Репродуктивный, практический.
Оборудование: Мольберты и стулья для педагогов,  мультимедиа — проектор,  ПК, экран.

 

Материал для практической деятельности: сухая пастель – полумягкие и мягкие  мелки. Белый картон с шероховатой поверхностью формата А-3. Ластик, широкие и плоские кисти,  емкости для смачивания пальцев рук, губок, дисков, палочек; фиксатив.

 

Предварительная работа: Создание презентации с поэтапным выполнением рисунка воспитанницей кружка: «Я — ХУДОЖНИК».

 

Организационный этап.

 

Педагог: Добрый день уважаемые коллеги! Тема мастер-класса: пейзажный рисунок: «Зеленеют только ели».

 

Вступительное слово: художественное творчество   – это одна из содержательных форм психической активности детей, которую можно рассматривать как универсальное средство развития индивидуальности Развитие  способностей к изобразительнойдеятельности ценно не только само по себе. В этом процессе не только ребенок, но и взрослый, принимающий участие в развитии этих способностей приобретают такие качества, которые затем дают толчок развитию более общих способностей, сказывающихся на успешном осуществлении самых разнообразных видов деятельности.  Я учу детей с задатками одаренности воспринимать мир и выражать его, используя технику рисования пастельными мелками. Вы уже видели выставку рисунков детей.

 

Показывает на сладах презентации рисунки детей.

 

На первый взгляд рисовать пастельными мелками достаточно просто, но познакомившись со свойствами мелков – ломкостью и  сыпучестью, не каждый взрослый выберет эту технику рисования. Для ребенка создание  картины занимает не одно занятие. Но отличие детей со способностями, что у них есть личная мотивация: «хочу и могу»,  мотивация достижения успеха.  Самое главное для достижения желаемого результата нужно иметь большое желание, терпение и трудолюбие. Техника рисования пастельными мелками достаточно проста, доступна и очень интересна как ребенку, так и взрослому. Особенность мелков в том, что при необходимости  используется ластик для корректировки изображений, а сыпучесть мелков  исправляется закреплением изображения фиксативом (лаком для волос) и самое важное, по поверхности покрытой лаком возможно нанесение цвета до получения желаемых оттенков. Обработка фиксативом проводится только педагогом  после окончания этапов выполнения рисунка и (или) готовой работы.
Введение в тему

 

Педагог: Я вам предлагаю познакомиться с техникой рисования пастельными мелками. рисования мелками: приемами   пастельной техники  – «цветовое пятно», «цветовой тон», «цветовая градация», «слияние цветов»,   перекрестной штриховкой с последующей  растушевкой  сухими и смоченными в воде пальцами,  ватной палочкой и косметическим диском.  Вы сможете создать картину. А поможет вам в этом презентация с участием Альбины, в которой будет представлена последовательность выполнения рисунка: «Зеленеют только ели». Итак, начнем!

 

Основной этап.

 

Педагог: Уважаемые коллеги! Представьте ситуацию: Вы — дети!

 

Ребята,  возьмите мягкий и полумягкие мелки и на листе бумаги попробуйте нарисовать  несложный предмет. На ½ листа акварельной бумаги  формата  А-4 нанесите пастельным карандашом набросок  силуэта фрукта (овоща), заштрихуйте  концом полумягких мелков различных оттенков    перекрестной штриховкой, растушуйте пальцем для слияния цветов.  или переходов одного оттенка в другой Для создания цветовой градации (переходов одного оттенка в другой) добавьте штрихи более насыщенных оттенков,  растушуйте ватной пальцем. Заштрихуйте  свободную поверхность вокруг изображения  мелком нужного вам цвета плашмя. Растушуйте пальцем, смоченным  в воде. Рисунок готов. Какие впечатления от рисования мелками? Правильно! Протрите  руки влажной салфеткой.   Закрепите закрашенную поверхность  предмета  фиксативом (лаком для волос), который даст возможность внести, при желании, поправки или добавить цветовые оттенки. Закрасьте  свободную поверхность мелком «плашмя». Приступаем к выполнению работы – созданию картины на формате А-4: «Зеленеют только ели». Проведите волнистую линию горизонта простым карандашом.

 

Продолжать работу вы будете после пальчиковой гимнастики. Приготовились!

 

 

 

Музыкальная пальчиковая гимнастика: «Зайчики»

 

 

 

Педагог открывает презентацию с последовательностью рисования картины ребенком.

 

 

Как работать с пастелью

МБОУ ДОД «ДШИ» с. Арылах

Мирнинский район РС(Я)

«Как работать пастелью»

Выполнила: Винокурова Марианна Афанасьевна,

преподаватель художественного класса

Содержание

1.Введение стр.1

2.Пастель.стр. 2

3.Работа в технике пастели в художественной школы.стр. 2

4.Дополнительные материалы и принадлежностистр.3

5.Основы под пастельную живопись стр.3

6.Методы рисования пастель стр.4

7.Закрепление пастели стр.5

8.Чистота и порядок стр.6

9.Заключение стр.7

10.Приложение. Работы учащихся художественного класса

Введение.

К чему отнести пастель: к рисунку или к живописи? Искусствоведы до сих пор не могут прийти к единому мнению. Одни утверждают, что это рисунок, ссылаясь на творчество Дега, который, скорее рисовал, чем писал своих танцовщиц в легких пачках; другие наоборот, относят пастель к живописи, проводя в качестве примера Шардена, Кантена де Латура, РозальбуКаррьеру, писавших пастелью настоящие картины.

Пастельная живопись в современном ее понимании появилась сравнительно недавно. История пастели как материала около 300 лет. Она похожа на другие материалы, применяемые в рисунке, и ее самостоятельное развитие начинается с момента, когда рисунок перестает быть вспомогательной техникой для живописи и становится равноправным видом искусства. Для пастели хороши все сюжеты из-за той легкости, с которой растушевывается краски на пастозном фоне, позволяя уравновесить тончайшие оттенки цвета, свет и тени. Если вы овладеете техникой пастели, то увидите как полно позволить она выразить ваши эстетические воззрения, видение мира, формы и цвета. Она сочетает свойственную рисунку быстроту штриха с богатством художественных средств, которыми располагает живопись.

Пастель

Пастель – материал, который изготавливается из порошка тонко тертых красочных пигментов с добавлением связующих веществ. Смесь разливают в формы и получают спрессованные, готовые к употреблению хрупкие мелки. Если потереть пастельным мелком о соответствующую основу, на ней отложится тонкий слой красочной пыли, плотно удерживаемый поверхность. Пастельные мелки бывают мягкими и твердыми. В первом случае при широком и свободном нанесении красочного слоя можно получить фактуру, напоминающую живопись маслом. При работе твердой пастелью фактура изображения напоминает рисунок. Если вы хотите писать именно пастелью, лучше взять мягкие мелки: они легче наносятся на основу, а краски лучше смешиваются на бумаге.

Они обычно имеют цилиндрическую форму. Бывают пастели в виде палочек и карандашей; диаметр обычно 1 см, длина 9 см. если потереть мелком об основу, на ней остается слой красочной пыли, который проникает между волокнами бумаги.

Пастельные краски – укрывистые, непрозрачные, их можно смешивать прямо на основе, накладывать один на тон на другой. Они позволяют писать светлым по темному и наоборот. Но главной особенностью пастели является легкость, с которой она растушевывается (чаще всего просто пальцем), что позволяет создавать тончайшую игру света и тени. Известные фирмы предлагают широкий ассортимент наборов пастельных красок, различающихся количеством цветов и оформлением. Обычно художнику бывает достаточно наборы из 18, 24, 36 и 48 цветов, которые при желании можно дополнить мелками, купленными поштучно.

Обычно пастельные мелки служат долго. Например, такие цвета, как кармин, желтый, фиолетовый, употребляются не часто, в особых случаях. Поэтому карминного мелка хватает на несколько месяцев. Земляные краски, зеленые, синие, охристые, напротив, расходуются очень быстро. Чтобы всегда иметь полный набор оттенков, их приходится постоянно докупать. Это относится и к белилам: они расходуются так же быстро, как и при работе маслом.

Работа в технике пастели в художественной школе

Детям очень нравится мягкость и податливость этого материала, его живописность. Выполняя предварительные упражнения, ученики знакомятся с различными приемами. Это могут быть упражнения на проведение линий, штриховки разными способами растушевки, получение различных тонов, мягкого перехода между тонами и цветовыми оттенками. Детям предлагается изобразить осенний пейзаж, чучела птиц, цветы. Натура должна подбираться таким образом, чтобы помочь ученикам в выборе необходимого приема, например, для передачи особенности меха плюшевой игрушки или оперения птицы, или фактуру букета из сухих трави веточек(задания первого класса). Растения, входящие в букет, многообразны. Это могут быть травы в виде мягких метелочек, колючек, засохших соцветий, и разных приемов, их последовательного применения. Например, проложив основной тон, можно сначала растушевать, а затем моделировать форму растения( какие-то неровности, рельеф его поверхности, освещение и т.п.) вторым слоем: штрихами, растушевкой или тонировкой боковой частью палочки.

Если на занятиях в подготовительных группах происходит знакомство с пастелью как материалом, его свойствами и возможностями, то в первых-вторых классах усложняются учебные задачи. В заданиях натюрморт из одного двух предметов передается объем, свето-воздушная перспектива. Дети с удовольствием пастелью и другими мягкими материалами выполняют композиции, автопортреты и свои первые зарисовки на пленэре. Хорошо им удается передать состояние неба, благодаря возможности пастели быстро нанести характерный цвет и мягко плавно соединить и передать воздушность.

В старших классах мастерство оттачивается, и многие ребята уже легко применяют пастель в воплощении своих замыслов на уроке композиции. А в выполнении рисунков с натуры наряду с передачей объема, свето-воздушной перспективы удается передать материальность. Многие учащиеся четвертых классов в технике пастели выполняют свои дипломные проекты.

Дополнительные материалы и принадлежности

Техника рисования пастелью требует определенных навыков, линии должны проводиться мягко, почти невесомо, пастель не карандаш, может осыпаться, перед началом работы продумайте цветовую палитру будущего рисунка, заранее подготовьте все необходимое, например:

Наждачная бумага – используется для изготовления пастельной пудры и затачивания мелков, если размер мелкий, используется как основа для рисунка.

Щеточка – для очистки поверхностей рисунка.

Ластик – клячка – имеет мягкую субстанцию, благодаря чему размер стираемого участка можно регулировать самому.

Основа для работ: ватман, чертежная бумага, покрытая специальным покрытием, шкурка мелких номеров, мелкозернистая бумага или замша.

Растушевки – специальные палочки, которые применяются для тонкого разнесения по бумаге.

Фиксаторы (фиксативные лаки) – используются для закрепления готовой картины.

Специальный нож для заточки – отходы пастели можно перерабатывать в пудру.

Зажимы. Рекомендуется иметь два-три набора зажимов разных размеров, с помощью которых вы будете прикреплять бумагу к планшету.

Основы под пастельную живопись

Как правило, в качестве основы под пастель берут высококачественную тонированную бумагу. Но для работы с пастелью годится не только бумага. В старину, например, для этого использовали некоторые виды шелка и даже бархата, хорошо удерживающих краску. В наши дня в продаже имеется бумага разнообразных оттенков и различной фактуры, так что выбрать основу, наиболее подходящую для будущего произведения, не составит труда. Можно даже использовать ее свет в качестве основного тона. Например, для портрета – более теплого оттенка, скажем, охристую или коричневатую.

Пастель требует очень шероховатой поверхности, так как только в этом случае крепко держится на ней. Поэтому для рисования пастелью пользуются или специально приготовленной, или простой, но шероховатой бумагой. Кроме бумаги, для работ больших размеров пользуются грунтованными холстами со специальной подготовкой.

Готовая бумага для пастели выделывается с ворсистой поверхностью, напоминающей по внешнему виду сукно серого цвета, так как для пастельных красок, лишенных прозрачности, белый цвет грунта не имеет значения; работа же по серому нейтральному грунту идет более продуктивно.

Предпочтительнее всего использовать среднезернистый плотный холст, замшу, полотно мелкой наждачной бумаги, мягкую шероховатую или зернистую бумагу, картон. Пастелью, так же как углем и сангиной, хорошо рисовать на цветной основе. Цвет основы используется как основной тон, объединяющий колористическое построение этюда. Кроме того, на тонированной основе рисунок смотрится мягче, чем на белом фоне.

Методы рисования пастелью

Существуют различные методы рисования пастелью, которые могут быть варьируемые по желанию; приведу пример лишь наиболее характерные из них, которые дети быстро воспринимают.

Рисунок кончиком пастели. Самый простой способ использовать пастель состоит в том, чтобы рисовать концом, держа мелок как карандаш или ручку. Получившаяся линия передает совершенный вами жест.

Измените толщину линии, меняя давление на мелок. Чем сильнее вы нажимаете, тем больше пастели останется на листе. Для более тонких линий, нажмите более мягко или используйте край пастели.

Используйте при рисовании всю руку, а не только запястье, тогда рисунок будет более свободным.

Использование края пастели. Если хотите работать быстро, создавая большие блоки цвета, используйте сторону мелка. Для оптимальных результатов переломите пастель в середине и рисуйте, помните — даже самый маленький кусочек пастели все еще годен к употреблению.

Изменения давления создаст различную структуру на пастельной бумаге. Когда сторона пастели стерлась, давая два острых края, используйте ее, чтобы создать прекрасные тонкие линии.

Этот метод лучше использовать с полумягкими или мягкими пастелями.

Пастель без растушевки. Некоторые предпочитают наносить пастель в виде отдельных «мазков» или штрихов, накладывая их один на другой. Художник не касается картины пальцами, как бы из страха повредить картину. Краски накладываются не одна на другую, а рядом в виде коротких энергичных штрихов.

Штриховка и пересекающая штриховка. Работа ведется исключительно пастельными карандашами. Здесь редко прибегают к растушке, которая заменяется пальцем руки. Неудачные места снимаются хлебным мякишем. Краски наносятся довольно пастозно, и поэтому здесь применяется шероховатый грунт. Окончив живопись, ее оставляют без закрепления.

Если вы делали какой-нибудь рисунок, тогда это техника будет вам знакома-фактически это лучше всего подходит для пастельных карандашей или твердых пастельных палочек. Штриховка- просто ряд параллельных линий, предпочтительно линии (следовательно, карандаш), нарисованные близко вместе. Пересекающая штриховка- следующий шаг, рисуя второй ряд линий под углом (чаще всего под прямым углом к первому ряду).

Этот метод позволяет вам свободно экспериментировать с цветом и тоном.

Используйте этот метод, чтобы создать ощущение формы и объема, изменяя направление штриховки.

Но иногда поступают и та: пастель доводится почти до полной законченности, причем работа ведется с расчетом на фиксаж и, следовательно, на потемнение красок. После этого рисунок крепко фиксируется и затем уже заканчивается протиркой и легким прикосновением карандашей, после чего уже фиксируется.

Смешивание пастелей (растушевка). В отличие от других средств рисования, пастель нельзя смешать перед помещением в бумагу. Есть два способа создать цветные и тональные плавные переходы- оптическое смешивание, которое достигается при наличии цветов в непосредственной близости, и смешивание, где пастель смешивается уже на бумаге.

В технике пастели пальцы играют особую роль. Именно пальцами художник втирает пигмент в бумагу, вдыхая в картину жизнь. Пальцами можно наносить краску, обходясь при этом без кисти. Пальцами можно наносить краски, растушевывать их, смешивать, т.е. писать в необычной чувственной манере. Иногда пальцев оказывается даже мало, когда все они в краске, тогда время от времени нужно вытирать их тряпкой (можно держать коробку влажных салфеток). Во время таких вынужденных перерывов в работе можно немного отойти, взглянуть на картину со стороны и проверить, насколько результат соответствует замыслу.

Вы можете использовать широкий спектр инструментов для смешивания, но традиционный – палец (можете делать это в перчатках, чтобы защитить ваши руки).

Покрытие пастелью. Одно из больших преимуществ пастелей по сравнению с другими средствами- колебание света. Возможно лучший метод для того, чтобы получать это- покрытие краской. После того, как слой пастели был нанесен, слегка нанесите поверх слой краски. Это создаст покрытие новы цветом.

Результат визуально стимулирует, осторожный выбор цветов произведет удивительные результаты.

Этот метод работает лучше всего с самыми мягкими пастелями.

Посыпание пастелью.

Вместо покрывания краской пастели поверх существующего блока цвета, попробуйте посыпать сверху нужным цветом. Держите пастель над местом смешивания цвета и царапайте поверхность мелка, чтобы создать пыль. Как только вы насыпали достаточно количество пыли на бумагу, используйте плоский нож, чтобы вдавить пыль на поверхность.

1. Намного легче сделать это с работой, расположенной горизонтально- пастельная пыль упадет точно, где вы хотите, и не загрязнит остальную часть картины.

2. Удостоверьтесь. Что нож действительно чист перед работой.

Пастель соединяется с акварелью. В этом случае основные тона и планы на бумаге прокладываются акварельными красками, по которым живопись заканчивается тонким наслоением пастельных красок.

Пастелью можно работать при помощи кисти. Это техника требует большой опытности от живописца, так как пастельные карандаши, содержащие мел, при высыхании сильно изменяются в тоне, но закрепление их получаются автоматически и притом в достаточной мере.

Пастель может использоваться самым разнообразным образом. Каждый из перечисленных методов может использоваться самостоятельно или объединяться с другими с получением новых интересных результатов. Нет абсолютно правильного или неправильного пути. Как с очень многими вещами в живописи, рисование пастелью сводится к тому, что вы любите и хотите делать ею.

Не забудьте, что пробовать различные техники следует с различными пастелями- твердыми, полумягкими и мягкими- поскольку каждая дает отличный от других результат, как будут давать и различные марки пастели.

Закрепление пастели

Наконец наступает момент, когда работа окончена или, по крайней мере, вам кажется. В отличие от масляной, акварельной, темперной и других техник, пастель требует специальных условий оформления и хранения. Основной задачей окантовки пастели является достижение максимальной защиты произведения от воздействия окружающей среды. Но перед тем, как подобрать раму и паспарту, необходимо зафиксировать пастель, чтобы она не осыпалась. Например специальным фиксативом для пастели. Он практически не изменяет тон и цвет пастели и к тому же не оставляет блеска на поверхности красочного слоя.

Фиксатив наносится на работу в несколько этапов, иначе бумага от обилия влаги начнет деформироваться, да и для самой пастели это вовсе не желательно. Однако не все художники закрепляли свои произведения, считая, что даже минимальное количество влаги в соприкосновении с пастелью безвозвратно изменяет ее очарование.

Главную роль в сохранении пастели играет, безусловно стекло. Пастель, как правило, нуждается в паспарту- листе картона или плотной бумаги, имеющих «окно», в которое вставляется сама работа. В этом случае паспарту выполняет роль не только самого оформления, но и предохраняет красочный слой от излишнего паспарту по тону и цвету чрезвычайно важен, так как от этого зависит, насколько темней или светлей, холодней или теплей будет смотреться ваша пастель. К примеру, если вам необходимо просветлить всю композицию- паспарту должно быть темнее общего тона работы. Однако не стоить забывать, что сочетание слишком темного

Оформления со светлыми красками нехорошо; сильный контраст может ввести дисгармонию. То же смело можно отнести к выбору цвета будущего паспарту. Думается, открытые цвета будут отвлекать зрителя от самой работы. Наконец, рама, в которую последовательно вставляется стекло, паспарту с работой, оргалит или плотный картон, обычно уступает ширине паспарту. За счет этого достигается ощущение глубины, краски как бы собираются, создавая более цельное впечатление.

Несколько по-иному поступают с пастелью, выполненной на грунтованном холсте. Во-первых, во избежании касания пастели со стеклом на внутренней части рамы по периметру прибивают тонкую рейку, невидимую с внешней стороны. Пространство между толщей дерева подрамника и холстом с обратной стороныскрепками к краю листа.в таком состоянии пастель может храниться много лет.

Самое время поговорить о прочности пастели. Можем ли мы рассчитывать на долговечность этой хрупкой техники? Все то, о чем было написано выше, кажется. Убеждает нас в мысли о непрочности пастельной живописи. И все же опыт показывает, как несостоятельны скептические замечания по этому поводу. При соблюдении правил хранения и окантовки ваша пастель никогда не потеряет своего первоначального очарования.

Чистота и порядок

Рабочие материалы нужно содержать в порядке. Следует также следить за чистотой пастельных мелков: вам легче будет находить нужные краски и пользоваться ими, не рискуя испортить работу.

Пастельные мелки в наборах или поштучно, продаются завернутыми в бумагу. Снимите ее: во время работы она будет только мешать. И еще: палочки разломите пополам, они великоваты для работы. Вторая половинка будет в запасе, на всякий случай.

Ящики для пастели разделены на ячейки и выложены пористой резинкой, которые предохраняют мелки от повреждения.

Каждый раз убирать мелки обратно в ящик, конечно прекрасно, но на это уходит масса времени. Поэтому во время работы проще держать нужные мелки наготове в левой руке. Но пастель быстро пачкается, при наложении одного цвета на другой мелок попадает красочная пыль другого цвета. Поэтому прежде чем положить мелок обратно в ящик, надо вытереть его тряпкой или промокательной бумагой.

Заключение

Работать пастелью- быстро, увлекательно: ребята м проще вносить изменения, исправлять ошибки и в итоге добиваться хорошего результата. В течение всего обучения, кроме длительных заданий, нужно проводить и краткосрочные наброски и зарисовки.

Освоение техники пастели- это длительный, последовательный процесс, главным результатом которого становится не только владение техникой, но и значительное повышение интереса к рисунку, желание работать, постоянно совершенствоваться, добиваться профессионального роста.

Использованная литература.

1. Мэри Блейк. Как рисовать, Пастель. Москва. Астрель. АСТ. 2003 г.

2. Сервер Ф.А. Пастель для начинающих. Москва. Астрель. АСТ, 2044 г.

3. Хосе М. Паррамон. Как рисовать. Серия «ПУТЬ к мастерству». АРТ-РОДНИК. Москва. 2001 г.

4. Сальвадор Г. Ольмедо. Как писать пастелью. АРТ-РОДНИК. Москва. 2001 г.

5. Журнал «Юный художник» №9 2004 г. Т. Сегодкина «Работа мягкими материалами на уроках рисунка».

6.Алекасдра и Татьяна Бузлановы. Творческая мастерская «Капля росы». Наша галерея. Пастельная живопись.

,

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/87818-kak-rabotat-s-pastelju

Ученический проект по изобразительному искусству на тему: «Пастель» (6 класс)

Введение

Тема: «Пастель»

Цель: выполнить серию графических работ графическую работу в технике пастель

• Задачи:

• Формировать знания о технике пастель.

• Познакомиться с произведениями изобразительного искусства в технике пастель.

• Формировать чуткое отношение к природе и животным.

• Развивать умение использовать средства художественной выразительности в графике.

Гипотеза:

Во всем мире пастель пользуется большой популярностью. Интерьер украшенный пастельной графикой смотрится интересно и современно. Поэтому мы решили выполнить серию графических работ в этой технике. Рисунки выполненные пастелью достойное украшение интерьера и отличный подарок для друзей и близких.

Актуальность темы: Изображение природы и животных издавна использовалось в украшении интерьера. Детские комнаты часто украшают изображениями героев любимых сказок. Пастель, очень мягкий и доступный художественный материал. Рисунки выполненные в технике пастель красиво смотрятся в интерьере. Они долговечны, не выцветают и не трескаются как картины написанные маслом или акварелью. Поэтому мы решили выполнить серию творческих работ в технике пастель.

« Пастель, первоначально вспомогательная,

со временем стала одной из самих излюбленных техник величайших европейских художников».

Приглядитесь к небольшой картине швейцарского художника Жана-Этьена Лиотара «Шоколадница».

2

Молоденькая девушка-горничная легко и изящно несёт в руках поднос, на котором стоят стакан с удивительно прозрачной водой и хрупкая фарфоровая чашка. Прошло уже больше двух столетий, а краски на подлиннике всё так же свежи и пленительны.

История пастели как самодостаточного материала в живописи насчитывает около 300 лет. В начале XVI века она заняла прочное место в практике живописцев и рисовальщиков. После Леонардо да Винчи почти все великие художники так или иначе отдали ей должное (собственно, сангина, сепия, соус – та же пастель).

Сангина-это материал для рисования изготовляемый преимущественно в виде палочек из каолина и оксидов железа.

Сепия- это светло-коричневое красящее вещество. Натуральная серия изготовлялась из чернильного мешка морских моллюсков- каракатицы, кальмара.

Хотя, как знать – возможно, первобытный художник, изобразивший оленя на стене пещеры, тоже отчасти сродни пастелисту. Ведь пастель – это тот самый минеральный пигмент, который является первоосновой всех известных натуральных красок.

Пасте́ль [-тэ́-] (от лат. pasta — тесто) — группа художественных материалов, применяемых в графике и живописи (согласно теории искусства, работа пастелью на бумаге относится к графике). Чаще всего выпускается в виде мелков или карандашей без оправы, имеющих форму брусков с круглым или квадратным сечением.

Пастель получила своё название от слова «а пастелло», которым именовали приём рисования одновременно чёрным итальянским карандашом и красной сангиной, иногда с подкраской другими цветными карандашами, применявшийся итальянскими художниками XVI века, в том числе и Леонардо да Винчи.

В XVIII веке пастель становится уже самостоятельной техникой и получает особую популярность во Франции. Её использовали такие известные художники, как Франсуа Буше, Морис Кантен де Латур, Шарден, позднее Грёз, Жан Этьен Лиотар, Жан Юбер, Делакруа, а также в Англии (Фрэнсис Котс не только работал в этой технике, но и усовершенствовал технологию производства красок). Выдающимся пастелистом была и итальянская художница Розальба Каррьера.

Среди её учеников — крупнейший пастелист Швеции Густаф Лундберг. Затем наступил период, когда о пастели забыли, и интерес к ней вновь пробудился только во второй половине XIX века.

Некоторые ведущие художники-импрессионисты охотно пользовались пастелью, ценя её за свежесть тона и быстроту, с какой она позволяла им работать. Манера Дега, например, отличалась удивительной свободой, он накладывал пастель смелыми, ломаными штрихами, иногда оставляя проступающий сквозь пастель тон бумаги или добавляя мазки маслом или акварелью. Одним из открытий художника стала обработка картины паром, после чего пастель размягчалась и её можно было растушевывать кистью или пальцами. Дега не только по-новому использовал технику пастели, но и создавал с её помощью картины, превосходящие по размеру произведения других художников, выполненные пастелью. Иногда он сшивал для этого вместе несколько листов, чтобы получить поверхность нужного ему размера.

«Голубые танцовщицы» Дега

В России пастель появилась в первой половине XVIII столетия, привезенная иностранными художниками. На протяжении всего XVIII века создателями произведений в этой технике были мастера так называемой россики — иностранные живописцы, работавшие в России. Они выполняли, почти исключительно, портреты на заказ. Распространение в среде русских художников техника пастели получила несколько позже. Скорый в изготовлении, исполняемый зачастую в один сеанс, пастельный портрет получил широкое распространение, стал одним из самых любимых видов заказного изображения, выполняя некоторым образом функцию фотографии. Эпоха расцвета пастельного портрета в России приходится на первую треть XIX столетия. Это связано, по-видимому, с подъемом усадебной культуры, с вошедшими в моду фамильными портретными галереями. Ведущий мастер этого времени — Карл-Вильгельм (Карл Иванович) Барду, берлинский уроженец, прославившийся, прежде всего, как автор пастельных портретов. С 1806 года Барду-младший жил в Москве, где исполнил множество портретов членов семей московского дворянства. На одном из них — «Портрет молодого человека»(1811) — запечатлен известный русский поэт пушкинского круга Е.А. Боратынский в детстве.

В 1890-х годах пастельная техника в России фактически переживает второе рождение. Почти все пастели Исаака Ильича Левитана относятся к 1890-м годам. До того Левитан к этой технике не обращался вовсе, а впоследствии — после 1894 года — лишь в отдельных случаях. В коллекции Русского музея — три пастели мастера: «Хмурый день» (1895) «Долина реки» (1890-е) и одна из вершин творчества Левитана — «Луг на опушке леса» (1898). Особое место пастель занимала в творчестве Валентина Александровича Серова («Портрет княгини Мусиной-Пушкиной», 1895). Для «Портрета Елены Павловны Олив» (1909) одной пастели оказалось недостаточно, и вместе с ней художник использовал акварель, и гуашь.

Виды пастели

Пастель отличается живыми, яркими цветами и, в то же время, бархатистой, мягкой структурой. Пастель выпускается в форме мелков и карандашей. Состав пастели довольно прост – она состоит из пигмента и связующего вещества. В качестве связующего вещества могут использоваться воск, минеральные масла, гуммиарабик, другие клеящие вещества.

Сейчас на рынке представлено три основных вида пастели: сухая пастель, масляная и акварельная.

Масляная пастель.

Масляная пастель производится из пигмента с льняным маслом путем прессовки. Основу замеса восковой пастели составляют воск высшего качества и пигмент Масляная пастель оставляет яркие, чёткие штрихи, но плохо смешивается между собой. Со временем на работах выполненных масляной пастелью могут проступать жирные пятна.

6

Сухая пастель 

Это и есть та самая пастель, которой писали свои картины великие художники. Выпускается в форме мелков или карандашей.

Сухая пастель делится на мягкую и твердую. Чем больше в составе пастели содержание связующего вещества, тем она тверже. Некоторые виды пастели, самые мягкие, могут состоять только из пигмента. 

Мягкая пастель содержит больше пигмента, бархатистая, легко крошится. Она ложится на бумагу широкими, бархатистыми мазками. В состав мягкой пастели входит обыкновенный белый мел, что придает цвету матовость. При помощи мягкой пастели создается красивая текстура изображения, ее легко растушевывать и смешивать, накладывая мазки один на другой. Хотя некоторым художникам сложно контролировать этот мягкий материал — мелки легко ломаются, нанесенная пастель размазывается, сложно контролировать ширину штриха и его направление. Работа с мягкой пастелью требует особой аккуратности.

Твердая пастель дает более четкие, тонкие штрихи чем мягкая, но она менее яркая. Твердая пастель часто выпускается в форме мелков и пастельных карандашей. Пастельные карандаши удобны в использовании, позволяют наносить более аккуратные штрихи, не пачкают руки.

Акварельная пастель

У акварельной пастели восковая, влажная текстура. Это уникальный материал. Она сочетает в себе все преимущества пастели и при этом в ее состав входят водорастворимые компоненты. Нанесенный такой пастелью рисунок по текстуре похож на рисунок твердой пастелью, но при попадании на него воды приобретает все свойства акварели. Это позволяет сочетать в одной работе четкость рисунка твердой пастелью и легкость, прозрачность акварельного рисунка. Акварельная пастель мягче акварельных карандашей, дает более фактурный штрих.

Пастель имеет более тысячи шестисот пятидесяти оттенков. Она и в самом деле и графична, и очень живописна! В пастели соединяются линия и цвет: ею можно рисовать и писать, работать штриховкой, живописным пятном, сухой или мокрой кистью. Особенность пастели в том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

Работа в технике пастели предполагает растушевку пигмента или «вбивание» его в основу — так, чтобы несколько штрихов или пятен, нанесенных рядом, соединились и «заиграли» цветом, не смешиваясь полностью. Лучше всего это достигается кончиками пальцев — ни один другой материал и инструмент с ними не сравним. Близость художника к своему творению, их «соприкасаемость» сообщает глубину и тонкость происходящему.

7

Пастель, безусловно, требует очень хорошего освещения — тогда проявляется бесконечность оттенков, игра просвечивающей многослойности. Лучше всего — дневной свет, но — рассеянный, падающий по касательной. При разном освещении картина будет производить совершенно разное впечатление. Новый луч или иной угол зрения — и вы увидите новые краски и детали. Это притягивает и завораживает. При достойном освещении пастель оживает.

Для рисования сухой пастелью требуется специальная бумага с шероховатой текстурой, которая удерживает этот податливый материал.

Правила работы с сухой пастелью

Сухая пастель легко крошится, при работе с ней образовывается много мелкой цветной пыли.

Поэтому при работе с сухой пастелью нужно придерживаться нескольких простых правил:

1. Не сдувайте мелкие крошки пастели. Иначе можно потом обнаружить цветные пятна в самых неожиданных местах.

2. Не держите еду или питье возле рабочего места. Если, разумеется, Вы не планируете есть пастель.

3. После работы с пастелью желательно подмести пол и провести влажную уборку. Если это проблематично, лучше застелить пол вокруг рабочего места бумагой или газетами и аккуратно выбросить их после работы.

4. Если Вы работаете с пастельными мелками, а не с карандашами, желательно работать в перчатках. Пигмент хорошо въедается в кожу и смывается только за несколько раз.

5. Если закрепляете работу фиксажем или лаком, желательно делать это в хорошо проветриваемом помещении.

6. Держите рядом влажные салфетки, для того чтобы можно было быстр протереть руки или стол от пастели.

7. Очищайте пастель перед ее укладкой обратно в коробку.

Хранение пастели

Пастель не любит высоких температур и прямых солнечных лучей. Идеальная температура для хранения пастели – +18-+20 градусов по Цельсию. Также желательна влажность не выше 50-55%. Для того, чтобы уберечь пастель от влаги, в коробку с пастелью можно насыпать слой риса. Рис отлично впитывает влагу.  Работы из пастели для хранения часто закрепляют специальным фиксажем или лаком-спреем. Подойдет даже обычный лак для волос. Однако от этого цвета пастельного рисунка искажаются, он теряет свою мягкость и бархатистость. Так что лучшее решение для хранения пастельных рисунков – в рамке со стеклом. При этом между рисунком и стеклом обязательно должно оставаться свободное пространство – рисунок не должен касаться стекла.

Особенность пастели в том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

 Работа мягкими палочками пастели требует шероховатого ворсистого основания, способного удержать красочный порошок. В старину художники рисовали даже на замше. В настоящее время в качестве основания для пастели используют чаще всего специальную бумагу, шероховатый картон или наклеенный на картон холст. Некоторые художники готовят основание сами. Пастелью можно рисовать и писать. Иногда художник передает форму в основном линией, штрихом, контуром, а все цветовое решение проводит как подкраску, всего несколькими тонами. Получается подкрашенный рисунок.

Но можно пастелью создавать и настоящую живопись, передавая всю сложную гамму цветовых отношений натуры. Дега говорил, что пастель позволяет ему стать «колористом с линией». При этом художник может добиться цветового звучания многоцветными мелкими штрихами. Штрихи эти можно смешивать, растирая пальцем, растушевкой или сухой кистью, но можно оставлять и в чистом виде, подобно мозаике.

Пастель спрессовывается меньше, чем мел, а потому ложится на бумагу с большей цветовой плотностью и формирует бархатистые штрихи с мягкими, рыхлыми краями. Пастель находится на грани между рисунком и живописью. В ней соединяются линия и цвет: ею можно рисовать и писать, работать штриховкой, живописным пятном, сухой или мокрой кистью. Особенность пастели в том, что при минимуме связующего красящая масса представляет отдельные частицы пигмента, отражаясь от которых свет рассеивается в разные стороны, придавая красочному слою особую лучистость, бархатистость, специфическую «пастельную» мягкость.

Пастель может давать и очень насыщенный и очень слабый тон, однако у неё есть большой недостаток: слой пастели, нанесенный на поверхность, чрезвычайно недолговечен и при малейшем касании может разрушиться. Для того чтобы избежать этого, поверхность обрабатывают специальным составом, предохраняющим рисунок, но цвета при этом заметно тускнеют. Художников постоянно волновала проблема сохранности произведений, ставшая темой многих ученых трактатов. Изобретались различные фиксативы, но даже самые совершенные из них изменяли первоначальный тон пастели, искажали её колористическую гамму, губили её природную бархатистость. Самое надежное сохранение пастели — в хорошей окантовке под стекло. В этом случае пастельное произведение может жить, не теряя своей прелести, столетия. Пример тому знаменитая «Шоколадница» из Дрезденской галереи. Картина, поражающая зрителей свежестью и чистотой красок, кажется только что законченной, хотя создана она в XVIII веке. Таким образом, лучше всего просто использовать рамы со стеклом и паспарту — окантовкой из плотного картона, чтобы даже стекло не касалось работы

Но у пастели есть и технические достоинства.

Пастель не выгорает на солнце, не темнеет и не трескается, не боится температурных перепадов. Новые технологии изготовления пастельных красок, тонированных бумаг и абразивных холстов, современная окантовка уникальной графики подготовили базу для нового расцвета и широкого распространения искусства пастели как среди художников, так и среди любителей живописи.

Пастель привлекает современных мастеров живописи благородством, чистотой и свежестью цвета, бархатистой поверхностью фактуры, живостью и волнующей вибрацией штриха. Тонкость и изящество техники пастели в сочетании с необычной звучностью красок и богатством фактуры создают мир, который завораживает зрителя ощущением непосредственности творчества. Если художник работает в пастели небрежно, все её достоинства исчезают. Масляные краски позволяют многократно переписывать, счищать, накладывать множество слоев; пастель же требует точности, интуитивного «чутья» по отношению к выбираемому цвету, потому что после изменить его уже чаще всего невозможно: чистый, тот самый знаменитый «мерцающий» пастельный тон таков лишь при первозданном нанесении. В то же время пастель позволяет удивительным образом смешивать и накладывать цвета. Лучшие пастели — это множество красочных слоев; чистых, но просвечивающих «сквозь». Отсюда — бархатистость и глубина, которая неизменно притягивает.

Работа в технике пастели предполагает растушевку пигмента или «вбивание» его в основу — так, чтобы несколько штрихов или пятен, нанесенных рядом, соединились и «заиграли» цветом, не смешиваясь полностью. Лучше всего это достигается кончиками пальцев — ни один другой материал и инструмент с ними не сравним. Близость художника к своему творению, их «соприкасаемость» сообщает глубину и тонкость происходящему.

Мягкая пастель используется в огромном количестве видов рукоделия. Раскрошенная пастель (пастельный порошок) используется в лепке и декупаже, а также во многих других техниках. Ею можно тонировать волосы. Мягкая пастель выпускается в форме мелков.

Пастель широко используется в декупаже для тонирования поверхностей, а также для выделения трещинок кракелюра. Для этого используется сухая пастель, которую предварительно «стачивают» канцелярским или любым другим ножом. Полученным порошком тонируют поверхность (можно использовать для этого обычные ватные палочки) или втирают его в трещинки кракелюра, чтобы визульно подчеркнуть их.

Использование пастели в лепке полимерной глиной. Пастелью (пастельным порошком) можно тонировать работы из полимерной глины для создания нежных тональных переходов. Чаще всего это делается до запекания работы. Тонируют ватными палочками или кистью, после запекания покрывают лаком.

Также можно вмешивать пастельный порошок в полимерную глину (как запекаемую, так и самозастывающую). При этом либо тщательно размешивают глину, добиваясь абсолютно равномерного окраса глины, либо наоборот – при помощи глины создают видимость разводов, трещинок, вплоть до имитации натуральных камней.

Сухую пастель можно применять для тонирования работ во многих техниках. Однако, применять пастель можно не только для художественных работ или рукоделия. При помощи сухой пастели можно создать неповторимый образ, затонировав ею волосы.

О том, как правильно тонировать волосы сухой пастелью мы расскажем в следующей нашей статье.

Хранение пастели

Пастель не любит высоких температур и прямых солнечных лучей. Идеальная температура для хранения пастели – +18-+20 градусов по Цельсию. Также желательна влажность не выше 50-55%. Для того, чтобы уберечь пастель от влаги, в коробку с пастелью можно насыпать слой риса. Рис отлично впитывает влагу.  Работы из пастели для хранения часто закрепляют специальным фиксажем или лаком-спреем. Подойдет даже обычный лак для волос. Однако от этого цвета пастельного рисунка искажаются, он теряет свою мягкость и бархатистость. Так что лучшее решение для хранения пастельных рисунков – в рамке со стеклом. При этом между рисунком и стеклом обязательно должно оставаться свободное пространство – рисунок не должен касаться стекла.

Практическая работа.

Познакомившись с пастельной техникой, мы решили выполнить серию графических работ. Темой для наших работ стала природа.

Яворский Степан, обучающийся 6 «А» класса выполнил пейзажи.

Сотова Валентина и Веретенниова Софья изобразили героев мультфильма Ежик в тумане.

Последовательность выполнения работы:

1. 1.Обдумывание композиции, эскиз.

2. Подбор материалов для работы

3. Предварительный рисунок карандашом

4. Рисунок пастелью.

5. Закрепление (фиксация рисунка)

6. Оформление работ.

Для работы мы выбрали тонированную бумагу приглушённого синего цвета для пастели, сухую пастель «Сонет» 24, 36 цветов.

При выполнении рисунка мы использовали такие пастельные техники как штриховка и растушевка. Смешивая разные оттенки пастели путем наложения один на другой мы получали новые оттенки. Мы старались смешивать не более трех оттенков цвета между собой, чтобы цвета были более звучные и красивые. Погрешности в работе легко исправлялись ластиком и мягкой тканью. Закрепляли рисунок лаком для волос. Работы оформили в пластиковые рами со стеклом.

В ходе практической работы мы столкнулись с трудностями. Сухая пастель очень мягкий материал. Слои пастели легко растираются, не допускают лишних касаний, поэтому мы использовали бумажные салфетки, чтобы не повредить рисунок.

Анкетирование.

Обучающимся нашей гимназии мы задали следующие вопросы:

1. Что такое пастель?

2.В каком веке художники впервые стали использовать пастель?

3.Как называют художников, работающих в пастельной технике?

4.Рисовали ли вы пастелью?

5.Пастель- это живопись или графика?

6. Есть ли в интерьере вашего дома работы выполненные пастелью?

Результаты анкетирования:

В опросе участвовали 20 человек.

Знают, что такое пастель 5 человек.

На второй вопрос правильно ответили 2 человека.

Кто такие пастелисты знают 9 человек.

Рисовали пастелью 9 человек.

На пятый вопрос правильно ответили 14 человек.

Пастель в интерьере есть у 8 человек.

Вывод:

Пастель – отличный материал для творчества. Она не выгорает на солнце, не темнеет и не трескается, не боится температурных перепадов. Пожалуй, ее единственный недостаток – пастель не терпит прикосновений (на холсте или бумаге она не «застывает», а продолжает жить…). Поэтому пастельные работы требуют хранения под стеклом.

Выполненные пастелью работы стали украшением школьной картинной галереи. Пейзажи Яворского Степана были представлены на выставке в городском краеведческом музее «От души, для души»

Литература:

1. Школа рисования. Пастель. Подробный практический курс.

М.:ООО «ТД «Издательство Мир книги»,2006.

2. Блейк, Мэри Как рисовать. Пастель. Пошаговое руководство для начинающих / Мэри Блейк. — М.: Астрель, АСТ, 2003

3. Васильев, Владимир «Я продолжаю жизни бег». Акварель. Пастель. Масло 4 Гречанинов, А. 5 пастелей, Op.3 / А. Гречанинов. — М.: Книга по Требованию, 2012.

5. Гречанинов, А. А. Гречанинов. Пастели для фортепиано / А. Гречанинов. — М.: Композитор — Санкт-Петербург, 1998.

6. Живопись пастелью, мелками, сангинами и цветными карандашами. — М.: Паррамон Эдисионес / Parramon Ediciones, 2009.

7. Кантор-Гуковская, А. С. Пастели западноевропейских художников в собрании Эрмитажа. XVIII — начало XX века / А.С. Кантор-Гуковская. — М.: Государственный Эрмитаж, 2001.

8. Масляная пастель. Шаг за шагом. — М.: АСТ, Астрель, 2006.

9. Масляные краски и пастель. Творческий набор и мастер-класс. — М.: Робинс, 2013.

10. Мягкая пастель. Шаг за шагом. — М.: СИНТЕГ, 2006.

11. Ходжетт, Сара Карандаши, ручки, пастель. От эскиза до картины / Сара Ходжетт , Ян Сидуэй. — М.: Эксмо, 2013.

12«Современное искусство» Краткая энциклопедия М., АСТ, 2001

Приложение

Советы по оформлению детской комнаты.

Как грамотно выбирать цветовое декорирование детской комнаты. Ведь, как утверждают психологи, цвет очень сильно влияет на наше настроение и психическое состояние. И если взрослые могут справиться с проявлениями своей нервной системы и обуздать их, то дети в силу неокрепшей психики сделать этого не могут.

Рекомендации:

• Не стоит использовать в детской спальне много красного цвета. Этот яркий оттенок способствует активности, и в неумеренном количестве может вызвать нервное перевозбуждение у мальчиков и девочек.

• Желтый цвет полезен для развития интеллекта. Поэтому рабочую зону хорошо оформить преимущественно этим цветом, можно даже своими руками. К тому же желтый оттенок помогает концентрации внимания и способствует развитию усидчивости у мальчиков и девочек.

• Оранжевый цвет хорошо подойдет для оформления игровой зоны в комнате и девочки, и мальчика. Апельсиновый оттенок в спальне отлично поднимает настроение и способствует ощущению внутренней радости и счастья.

• Синий или голубой цвет будет уместен в зоне отдыха и в спальной зоне — там, где ребенок отдыхает. Этот цвет отлично способствует релаксации и отдыху. Кроме этого, декорирование синим будоражит воображение и подталкивает ребенка к стремлению открывать новые горизонты, подсказывает новые идеи.

• Зеленый — универсальный цвет для детской как мальчика, так и девочки. Подойдет и как базовый, и для оформления любой из зон в комнате. Этот природный оттенок способствует прекрасному настроению малыша, поддерживает его крепкий и здоровый сон.

• Нежный розовый оттенок комнаты вызывает ощущение уюта и комфорта, снижает уровень детской агрессии. Особенно хорошо подходит для комнаты девочки.

Сюжеты подойдут с использованием любимых героев мультиков: это могут быть феи, волшебные единороги, сказочные принцессы — обязательно, красивые и изящные — настоящее украшение комнаты.

Как нарисовать натюрморт пастелью поэтапно

Композиция
Красочная композиция из фруктов, хлеба и сыра способна вдохновить любого художника. Чтобы в точности передать тона и фактуру этого аппетитного натюрморта, необходимо наслаивать цвета осторожно и постепенно.

ВАМ ПОНАДОБИТСЯ

1. серая пастельная бумага размером 28 х 40 см
2. угольный стержень
3. 33 пастели: светлая охра желтая; светлый, средний и темный кармин; красная прочная темная; малиновый ализарин; краплак темный; светлая, средняя и темная сиена жженая; кобальт синий; средняя и темная умбра жженая; лимонная; светлая и средняя красно-фиолетовая; фиолетовая; светлая и средняя прусская синяя; телесная; оранжевая; светлая и средняя ярко-желтая; сине-фиолетовая; средняя и темная золотистая охра; белая; розовая прочная; светлый и средний ультрамарин; зеленовато-серая; светло-серая и сепия
4. фиксирующий раствор в аэрозольной упаковке

 

1 Светлой красно-фиолетовой постелью легко набросайте все элементы композиции, кроме винограда (его лучше нарисовать углем). Чтобы рисунок не смазывался, нfчните его с верхнего левого угла, если вы правша, и с верхнего правого, если левша. Наметьте фон светлой и средней прусской синей, обоими оттенками ультрамарина и белой пастелью. Затем, вооружившись обоими оттенками золотистой охры, средней сиеной жженой и светлой охрой желтой,

2 Продолжайте наносить цвета и оттенки легкими, редкими штрихами, чтобы бумага не залоснилась. Холодные тона хлеба передайте светлым ультрамарином, а также светлой красно-фиолетовой и сине-фиолетовой пастелями. Верх буханки нарисуйте светлой охрой желтой, белым и телесным цветами. Темной сиеной жженой наметьте тени, а теплые коричневотые тона передаите светлой и средней сиеной жженой.

3 Свободными штрихами цвета светлой сиены жженой набросайте хлебную доску. Яблоко с левой стороны нарисуйте тремя оттенками кармина, темно-красным и розовым цветом, малиновым ализарином и светлой сиеной жженой. Круглую форму плода передаите с помощью направления штрихов. Тень на правой стороне яблока изобразите темным краплаком, светлой прусской синей и средней умброй жженой.

4 Виноградную гроздь нарисуйте как единое целое — в виде плотного пятна светлого красно-фиолетового цвета, а затем окрасьте его свободными штрихами средней красно-фиолетовой пастели.

 

5 Прежде чем продолжить рисовать виноградную гроздь, наметьте очертания сыра белым цветом, светлой охрой желтой и лимонным цветом. Холодные тени передайте кобальтом синим и зеленовато-серой пастелью. Участки доски, на которые подает свет, окрасьте светлой ярко-желтой пастелью, тени изобразите средней и темной умброй жженой, а также средней охрой золотистой. Белой пастелью наметьте закругленный край.

6 На верхушку хлеба нанесите грубые пятна светлой охрой желтой и белой постелью — это мука. Добавьте некоторым виноградинам теплых средних тонов, нанеся на ягоды маленькие штрихи или точки светлой сиеной жженой. Не перестарайтесь — точек должно быть немного. Белой пастелью нарисуйте блики на отдельных виноградинках. С помощью прусского синего и среднего ультрамарина сделайте фон более ярким и выразительным. Теперь можете начинать рисовать второе яблоко оттенками кармина.

7 Здесь видно, как художник легко растушевывает белый и желтые цвета пальцем, чтобы придать рисунку мягкий, бархатистый вид. Используя этот прием, надо помнить, что чрезмерно растушеванный цвет выглядит безжизненно и скучно. Кроме того, проявляя излишнее усердие, можно забить поры бумаги, что значительно затруднит нанесение других цветов.

Совет
Цвета u оттенки
Один и тот же цвет пастели может быть представлен в светлом, среднем и темном вариантах. Например, при работе над нашим натюрмортом мы использовали три опенка сиены жженой. Такой большой выбор тонов может показаться ненужным излишеством, но это не так. Благодаря многообразию оттенков нет необходимости смешивать цвета, а значит, не стоит опасаться, что бумага может залосниться уже на ранних этапах работы.

 

8 Продвигаясь от верхнего левого угла к нижнему правому, нарисуйте второй кусок сыра обоими оттенками ярко-желтого цвета, а также лимонной и оронжевой постелями. Тени нанесите средней умброй жженой и зеленовато-серым цветом. Прищурьтесь и посмотрите на рисунок, чтобы оценить цвета и оттенки.

[direct]

9 Закончите рисовоть второе яблоко, нанося различные штрихи средним и темным кармином, темно-красным и розовым цветом, малиновым ализарином и средней сиеной жженой. Розовой пастелью изобразите изогнутую линию по левой стороне яблока. Пятна света, которые подчеркивают обьем плода, нарисуйте белой пастелью.

10 Положив белую пастель на бок, окрасьте скатерть.

11 Рисунок почти закончен. Осталось немного поработать над хлебной доской. Растушуйте ее поверхность так, чтобы получился характерный для дерева узор.

12 Полосы на скатерти нарисуйте светлым и средним ультромарином, стараясь не сильно нажимать на пастель. Отдалите некоторые участки с помощью светлой охры желтой. Обратите внимание: белый цвет скатерти неоднороден — на ней есть светлые и темные пятна.

13 Закончите рисовать полосы на скатерти и углубите тени под доской и фруктами сине-фиолетовой и светло-серой пастелями. Нанесите белые штрихи на верхушку хлеба так, чтобы они напоминали мазки, выполненные в технике импасто (см. п.6). Сбрызните рисунок фиксирующим раствором.

Почему мягкая пастель — это не мел

Снова и снова люди, кажется, называют мягкую пастель мелками, мелками, мелками и так далее. Похоже, что даже крупные художественные учреждения до сих пор этим занимаются. Создается впечатление, что мел и пастель — это одно и то же, и, на мой взгляд, это поддерживает миф о том, что картины пастелью почему-то стоят меньше, чем картины, созданные из других художественных материалов.

Теперь вы можете подумать, что я слишком чувствителен к семантике. Но все еще есть много людей, которые оценивают пастель (а также акварель, цветной карандаш и т. Д.) Как нечто «меньшее», чем масляные краски.Некоторые крупные художественные конкурсы допускают только масло и акрил. Картины пастелью продаются по более низким ценам, чем картины маслом. Я думаю, нам следует попытаться выяснить некоторые факты и развенчать некоторые мифы.

Школьные мелки

Фото Jelleke Vanooteghem на Unsplash

Мелки используются для классных досок и тротуаров. В них есть мел (карбонат кальция, но я никогда не был хорош в науке, поэтому не сверлят меня по элементам), гипс и красители для окрашивания. Взгляните, например, на полезные часто задаваемые вопросы о Crayola, чтобы узнать больше об их мелках.Кажется, эти мелки есть смысл называть мелками.

Художественная пастель

Мягкая пастель на вид и на ощупь немного напоминает мел. Так что их тоже понятно называть мелками. Но пастель художников не содержит мела. Совсем. Никто. Как бы то ни было. Они также не предназначены для черных досок или тротуаров. Поэтому, хотя я понимаю, что слово «мел» вошло в обиход для обозначения пастели, я не могу распространить то же понимание на всемирно известные музеи, кураторов или художников, использующих это слово.

Я не проверял все марки пастелей на предмет использования мела (я знаю, что некоторые используют его, например пастели Mount Vision). Я также не исследовал, плохо ли рисовать мелом пастель. Я здесь не для того, чтобы ругать мел. Но я точно знаю, что зачастую качественная мягкая пастель художников не содержит мела. Так зачем же называть их мелками и рисковать низвести их в район работы детских садов?

Я связался с двумя моими любимыми производителями пастели, Unison и Talens. Оба подчеркнули, что ни одна из их пастелей не содержит мела.

А если серьезно, ни в одной из этих пастелей нет мела!

Научитесь рисовать пастелью

В этом веселом и уникальном 6-месячном онлайн-курсе

Is Chalk Bad?

Не знаю. Я так не думаю. Я не думаю, что мел — особенно плохой ингредиент для художественных материалов. Поэтому то, что ваши пастели содержат мел, не значит, что они плохого качества. Я подозреваю, однако, что нет никаких причин, по которым мягкие пастели содержат мел, поскольку он не действует как связующее и не является пигментом, необходимым для любого из цветов.Мы бы предпочли рисовать пигментом, чем лишним материалом вроде мелка. Поэтому я подозреваю, но не цитируйте меня по этому поводу, что некоторые более дешевые бренды используют его в качестве наполнителя, чтобы сэкономить на стоимости пигмента.

Почему пастель нельзя назвать мелом?

Потому что мягкая пастель — это не то же самое, что мел (детский материал), и это создает впечатление, что это так. Это вызывает недоумение. Если люди будут думать, что пастель и мел — одно и то же, пастель никогда не будет считаться надлежащим архивным и профессиональным художественным материалом.Зачем называть уху, уху, если в ней нет рыбы? Так что назовем его своим именем: мягкая пастель.

Что такое переплет?

Связующее — это материал, удерживающий порошкообразный пигмент вместе, так что он теряет свою порошкообразную форму. Цветным порошком трудно рисовать или раскрашивать, поэтому они смешивают его с чем-то, чтобы создать материал, который можно использовать. Связующим веществом для масляных красок обычно является льняное масло, которое дает очень полезную слизь (технический термин! 😉), которая использовалась веками.Для пастели добавляют связующее, чтобы получилась паста, которую можно скатывать в пастельные палочки. Таким образом, мы можем удерживать пастель и использовать ее. Конечно, связующее должно быть чем-то, что не изменяет пигмент или архивные качества картины.

Talens Rembrandt

Несмотря на то, что Таленс описал все свои пастели как «мягкий тип мела» (Arch!) На своем веб-сайте, они сказали мне, что их пастели Rembrandt вообще НЕ содержат мела. Их пастели карре (твердые квадратные пастели землистых тонов) действительно содержат мел.Их мягкие пастели Рембрандта — это просто пигмент + связующее, а в качестве связующего они используют трагакантовую камедь или каолиновую глину *, но как можно меньше. Некоторые пигменты удерживаются вместе легче, чем другие, поэтому количество связующего зависит от пигмента. Таленс не раскрывает точного рецепта своей пастели.

Unison

Unison говорит мне, что их особый рецепт пастели, как и Таленс, является секретным. Но они также говорят мне, что они «в основном не используют связующие вещества» и при необходимости могут использовать «очень простой раствор крахмала».Ни в одной из их пастелей нет мела или гуммиарабика, и они используют только немного каолина * или китайской глины для структурирования. Они твердо верят в простоту и честность.

* Я не ручаюсь за этот веб-сайт, но на нем есть, казалось бы, полезное описание различий между каолиновой глиной и карбонатом кальция ЗДЕСЬ.

Мягкая пастель — это мягкая пастель

Мягкая пастель — это не мел. Обычно они не содержат мел и не похожи на классную доску или мел для тротуаров, за исключением формы и ощущения.Как и любой другой художественный материал высокого качества, мягкая пастель состоит из пигмента и связующего вещества, которое поддерживает определенную форму. Качество пигментов, связующих и процесс создания художественных материалов должны определять, являются ли они профессиональными материалами или нет. Давайте просто все согласимся называть пастель по ее собственному имени, а не по тому, чем она не является.

Как создаются унисоны

Пастели Unison настолько удивительны по текстуре, так это то, что они делают свои пастели вручную.Это делают и другие профессиональные мастера, и это проявляется в качестве пастели (Шминке, Терри Людвиг).

Это красивое видео очень хорошо показывает, как Unison создает свои пастели вручную. Это действительно вызывает у меня желание начать рисовать (спасибо, Unison, за то, что позволили мне поделиться этим):

Осторожно …

Я нашла этот веселый анекдот от покойной Мэгги Прайс (президент Международной ассоциации пастельных обществ) )

«

Я никогда не забуду инцидент, произошедший несколько лет назад, когда я брал интервью у Рамона Келли для журнала Pastel Journal.Он был очень серьезным, очень сосредоточенным, и я был немного напуган. Затем, в какой-то момент, пришло определение пастели. С совершенно невозмутимым лицом и серьезным поведением он сказал: «Позади моей студии есть место, где похоронены студенты, которые называли это мелом». Я рассмеялся, и с тех пор интервью было менее формальным ».

Часто задаваемые вопросы по рисованию пастелью и художественному творчеству

Что делает картину уравновешенной или «гармоничной»?

О картине можно сказать, что она «гармонична», когда все ее различные элементы приятны для нашего восприятия; и это обычно достигается за счет проявления определенного порядка и равновесия и признания их приятными для глаз.Это как если бы все элементы работы — цвета, формы, линии — все собрались вместе, чтобы создать единое целое.

Добиться этого эффекта можно лучше, если не заморачиваться с лишними деталями. Это связано с тем, что лишние детали могут отвлекать внимание от основных элементов картины и тем самым нарушать тот элемент равновесия, который так радует глаз.

Однако поиски гармонии не обязательно должны полностью доминировать в работе.Ведь сам мир не совсем гармоничен!

При рисовании не следует чрезмерно интересоваться интеллектуальными вопросами. Скорее, нужно попытаться получить доступ к своему подсознательному, спонтанному характеру и избегать рациональных суждений. Следуя своей интуиции, нельзя ошибиться.

В конце концов, конечная цель живописи состоит не в том, чтобы подчиняться внешним правилам, а в том, чтобы войти в контакт со своим внутренним я, рисовать в соответствии со своим собственным внутренним голосом, а не путем применения теорий.

Смещенная по центру и асимметричная композиция лучше, чем центрированная и симметричная?

Хотя на фотографиях центрированные композиции иногда выглядят неуклюже, в картинах возможно больше свободы.

Например, очень центрированная композиция благодаря своей симметрии может передать ощущение силы, иератического качества или наивности. В некотором смысле очень центрированная композиция порождает вопросы.

Более того, в картине к композиции могут быть добавлены другие элементы, чтобы усилить воздействие работы, такие как природа или текстура материала, «прикосновение», «магнитное» качество цветов. , само присутствие чуткости художника.

Можно ли успешно рисовать пастелью, даже если мы никогда не учились в художественной школе и не совершенствовали технику рисования?

Да, даже новички могут выразить себя пастелью.

Пастель напрямую обращается к самой сути, так как это прямая и спонтанная среда. Между рукой художника, твердо стоящей за одно целое с пастельной палочкой, и опорой нет никакого постороннего или промежуточного элемента.Не как кисть, палитра или другой вид материала, например, которые могут отвлекать или обременять творческий ум.

Это больше похоже на лепку из глины, где художник почти вдыхает жизнь в саму глину через напряжение, создаваемое каждым движением своих пальцев.

Пастелью можно пользоваться, даже не владея в совершенстве техникой рисования. Пастель полезна как для художников-графиков, так и для колористов.

В общем, у нас нет каких-либо конкретных методов до того, как мы начнем рисовать; мы рисуем и успеваем овладеть техникой, как кузнец становится кузнецом ковкой!

Приобретение определенных художественных приемов не всегда необходимо для выражения эмоций, помимо того факта, что если у нас уже есть что-то, мы больше не ищем этого; но искусство — это постоянный поиск, приключение в неизведанное, и ошибки, которые мы совершаем на этом пути, — это именно то, что позволяет нам раскрыть, кто мы есть на самом деле.

Продолжайте открывать себя заново, пока мы не станем зрелым художником, который, чтобы выразить себя, заставляет себя выйти за рамки простой техники, которая не является самоцелью, поскольку его искусство, если его свести к виртуозности, потеряло бы всякий смысл. «Я был менее смелым, я хотел показать, что умею рисовать», — сожалеет художник-абстракционист Оливье Дебре, говоря о своей ранней карьере.

«Уметь рисовать — плохо рисовать», — говорил Гоген. Действительно, рисование в соответствии с определенными академическими методами очень ограничено.Вы должны стараться рисовать честно, по-своему, искренне.

Пастельный пигмент, нанесенный на среду, всегда заряжен интимными резонансами чувствительности, независимо от формы, нарисованной линиями или с использованием плоских участков цвета, или, более того, обоих одновременно.

Ниже приведены 2 примера некоторых художественных подходов:

• Шагал, чьи «недостатки» в рисовании были преимуществом. В его рисунках можно увидеть хрупкие иконы, нежно-наивные, утраченные в роскоши драгоценных красок.Взгляните на его работу пастелью
• Дега, который хотел, чтобы мы запомнили его за «любовь к рисованию», к концу своей жизни создал самые роскошные пастели, их научные линии были деконструированы в пользу объединения и переплетения ярких цветов. Взгляните на его обнаженные тела, в частности, изображения периода 1890-1910 годов

История искусства изобилует примерами художников, которые умели найти свой собственный способ расшифровки «воображаемых контуров невидимых объектов» (Роджер де Пайлс):

• Ван Гог: линии, нарисованные жирным штрихом
• Гоген: упрощенные и мощные линии
• Сёра: неуловимые линии под россыпью точек
• Matisse: линии, сведенные к самой сути арабески
• Пикассо: резкие доминирующие линии
• Алечинский: извилистые дрожащие линии и др.

Я считаю, что художественное самовыражение — это постоянная борьба с самим собой. Мы ссоримся, потому что знаем слишком много или слишком мало! Но мы продолжаем бороться, и именно энергию, возникающую в результате этого постоянного вопрошания, мы должны культивировать, чтобы двигаться вперед.

Как художник-самоучка лучше всего развивать свое Ремесло?

Все основано на наблюдении.

А что касается наблюдения, то все потенциально может быть «засыпкой для вашей мельницы» и может быть использовано в ваших интересах.

Например:

1. «Выйдите за пределы» себя настолько, насколько сможете: посещайте выставки, посещайте музеи, читайте художественные журналы, встречайтесь с художниками, если это вообще возможно, в их собственных студиях. Не ограничивайте себя какой-то конкретной средой, но постарайтесь посещать всевозможные семинары или шоу. Все художественные медиа интересны тем, что все они стимулируют наш художественный взгляд: скульптура, гравюра, мозаика, живопись, литье по металлу и т. Д.
2. Когда вы путешествуете или гуляете, носите с собой альбом для рисования, чтобы вы могли записывать в него все, что вы видите, как если бы это был своего рода визуальный дневник.Постарайтесь как можно больше наблюдать и записывать все вокруг вас, и делайте это активно , когда это возможно: например, если вы гуляете по сельской местности, рисуйте деревья, которые видите, или что-то еще.

Очень хорошо начинать с модели, будь то репродукция или живая. Это работает как опора, которая помогает дереву расти.

Сочетание использования репродукции и живой модели может быть только выгодным, учитывая множество представленных точек зрения.При «сборе нектара» для изготовления меда потенциально полезно все!

Можно ли создать произведение искусства одними пастельными мелками?

Вы можете создать произведение искусства на любом носителе! Это способ, которым художник общается со средой, как писатель с помощью слов, на самом деле создает произведение!

Чем проще среда является или кажется неподходящей или противопоказанной, тем выше потенциал для создания изобретательского произведения, столкнувшегося с такой проблемой! Чрезмерно очищенный материал может в худшем случае помешать художнику, например масляная краска превосходного качества.

Технические ограничения использования пастельных мелков: плоская текстура, слабые контрасты и тусклые цвета. Итак, в этом отношении эти мелки вызывают довольно приглушенную беседу, спокойствие, осмотрительность и достаточно, чтобы создать целый мир и многое другое!

Как и любой другой карандаш, пастельные мелки более эффективны для графики и рисования линий, чем плоские цветные области. Наложение плоских областей цвета быстро создает эффект мутности, поскольку непрозрачность среды и ее несмешиваемые цвета уменьшают тональности.

С другой стороны, два наложения света идеально гармонируют с мягкими и теплыми тонами. Например, розовый и серый оттенки, слегка наложенные друг на друга, могут привести к эффекту зернистости твида из-за пористой природы пастельного мелка, который подчеркивает яркость основы через слои цвета.

При работе в монохромном или двухцветном цвете пастельные мелки раскрывают всю свою универсальность; линии, наложение линий или участков с ровным цветом или штриховкой, в результате чего получается мягкая и ворсистая текстура.

При работе с большими форматами пастельный мелок требует кропотливой руки, чтобы покрыть поверхность, так сказать, мелкими точками! Задача, которая может раскрыть решимость художника и заставить его реализовать весь потенциал своего темперамента, возможно, более продуманная, чем спонтанная, более заинтересованная в рисовании, чем в живописи, цвете или тональных ценностях.

Работы, выполненные пастельным мелком, также можно смешивать с другими материалами.

Использование смешанных техник обогащает пастельный мелок контрастами.Уголь Conté, сепия и сангина создают теплые оттенки, мелки Conté «pierre noire» (сделанные из сланца и углерода) меняют и делают оттенки более глубокими.

Не забывайте также, что линейка палочек квадратной формы carrés Conté имеет более насыщенный цвет и более густую текстуру, чем мелки. Они обеспечивают большую точность, и можно использовать плоские края, поскольку палочки не покрыты бумагой.

Не забывайте, насколько графитовый карандаш может помочь в работе.Наложенный на пастельный мелок, он структурирует серебристым штрихом, переходящим от светло-серого к очень темно-серому, иногда тусклый оттенок пастельного мелка, в то же время хорошо прилегая к его поверхности. Графит — очень стабильная среда из-за его воскообразной текстуры.

Следует ли начинать пастель с заднего плана, и если да, то следует ли исправить это или начинать с переднего плана?

Традиционно в большинстве техник рисования, включая пастель, рекомендуется начинать с фона.Это похоже на жизнь: то, что уже существует, побуждает и усиливает то, что приходит после; фундамент поддерживает дом!

Сначала поработайте над фоном — не исправляйте это — этот процесс приносит сущность, которая улучшит определение объекта или переднего плана. Этот метод представляет собой мыслительный процесс, который позволяет субъекту возникать сопутствующим образом, как при рождении. Это исследование отражающего зеркала пастельных пигментов.

Если вы начнете с рисования «переднего плана» (или предмета), а затем поработаете «вокруг фона», это будет больше актом сопоставления и раскраски, чем живописного погружения.Но почему мы должны исключить эту форму спонтанного выражения? Разве детские работы не самые трогательные?

Мы могли в равной степени сконцентрироваться только на предмете или, наоборот, только на заднем плане; Ясно, что мы можем представить, что делаем все, что захотим!

С живописью возможно все, и форм выражения столько же, сколько художников. Искусство — это мир воображения и, следовательно, полной свободы. Нет никаких архитектурных правил для строительства замка в небе. (Г.К. Честертон)

Ниже несколько примеров работ пастелью:

• Дега закреплял последовательные слои пастели один поверх другого, иногда несколько слоев! После фиксации пастель может потерять свои оттенки, стать полупрозрачной, как пергаментная бумага, а ее поверхность станет немного шероховатой.

  Обработанные таким образом наложения резонируют с веществом, накопленным из предыдущих слоев, заставляя произведение мерцать и придавая ему глубину.Последний слой пастели не закрепляется, чтобы сохранить его «пудровый вид».

• Легкими прикосновениями растушуйте порошкообразную пастель на еще не обработанной бумажной основе, тонким слоем и таким образом, чтобы пастель, нанесенная сверху, могла прилипать к бумаге, не соскальзывая! Полученное таким образом мимолетное свечение будет распространяться на объект. Например, гора, нарисованная на неземном небе, будет казаться парящей на горизонте.
• Оставьте некоторые области на цветной или белой бумаге, чистыми и без пастели.В конце рабочего процесса, если эти необработанные промежутки были покрыты пастелью, они проявятся в виде чистого света и станут незаменимыми для переднего плана.
• Любая неудовлетворительная работа на бумаге, рисунок, пастель, акварель … — это фон, который может спровоцировать создание новой работы. Эти поверхности действительно стимулируют воображение, потому что мы не боимся испортить их, тем самым раскрепощая наши жесты. Дега создал цветные пастели, переливающиеся светом из черно-белых монотипий.

Второе, что мы начинаем рисовать, часто бывает решающим моментом, когда, заряженные имманентностью чего-то могущественного в творении, нас догоняет интуиция и мы забываем все знания; тогда дело не столько в композиции самой работы, сколько в оркестровке выхода за пределы самого себя!

Независимо от того, какой носитель вы используете для его создания, произведение — это прежде всего «глубокий» допрос … самого себя!

Мне посоветовали не использовать пень пастелью.Какова ваша точка зрения по этому поводу?

Для начала было бы полезно взглянуть на историю использования этой техники в пастели на протяжении веков.

№

В шестнадцатом веке пастельные карандаши в основном использовались для улучшения рисунков, почти так же, как и карандаши. Леонардо де Винчи, например, использовал эту технику.

Есть

В восемнадцатом веке пастельные картины конкурировали с картинами маслом в престижности и признании, а техника затенения пней позволяла тщательно отразить изысканность, драгоценность, пышность декораций и костюмов, нежный цвет лица портретов и эфемерный аспект этого эфемерного века.

№

Пьер Шарден был новатором и отказался от искусственности большей части живописи восемнадцатого века, создав форму и рельеф одновременно, используя как параллельные штриховки, так и чистые цвета. Позже, в середине девятнадцатого века, Жан-Франсуа Милле также использовал резкую штриховку и тем самым предвосхитил Эдгара Дега.

Есть

В конце девятнадцатого века символисты особенно ценили и ценили рисунки в тупике за размытие форм и их «таинственный» эффект.

Да и нет

Дега в своих более ранних пастелях закрашивал (или «заштриховывал») первый слой своих пастелей, чтобы он не изменялся добавлением пастельной пасты и другими цветными мазками от палочки. Позже его техника превратилась в наложение штриховок контрастных цветов.

№

В конце девятнадцатого века импрессионисты рисовали световые эффекты непосредственно пастелью.

№

В двадцатом веке пастельные тона более полно использовались художниками-абстракционистами, которые предпочитали сочетать полосы чистого цвета.

Чтобы немного объяснить этот любопытный термин, слово «пень» происходит от французского «estompe», а «пень» — это инструмент, который выглядит скорее как цветной карандаш, но сделан из довольно грубой серой бумаги, плотно скрученной попеременно. диагональные узоры. Этот инструмент используется, чтобы «поставить в тупик» работу, то есть «дразнить» ее контуры и оттенки, а также смешивать различные тона пастели на любом используемом носителе. Лично я никогда не использую пень, а предпочитаю смешивать и / или размывать цвета пальцем.

Поскольку «обрубка» пальцем или самой культей (что не рекомендуется) влечет за собой смешивание цветов вместе для достижения привлекательных мягких, парообразных или непрозрачных эффектов, это может быть простым способом смешивания оттенков и оттенков. получить привлекательную «художественную размытость».

В результате новичок иногда чувствует необходимость использовать его, чтобы скрыть недостатки.

Однако я считаю, что культивирование разрушает сияние пастельного пигмента, что является одним из его самых желанных качеств.В конце концов, пастельный карандаш — это почти чистый пигмент, что довольно редко встречается в живописи. В пастели «сырой» пигмент без каких-либо измышлений наносится на бумагу и действует как взрыв света.

Ниже приведены преимущества и недостатки, которые я бы связал с использованием техники «пень»:

Пастель с рисунком пня

• восковой вид и определенная безжизненность
• выцветание цветов
• текстура слабая
• плесени могут появиться на носителе в долгосрочной перспективе

Пастель без рисунка пня

• рисунок дышит и имеет живое качество
• цвета сохраняют исходное качество свечения
• сохраняется энергичная текстура пастели
• сохраняет целостность пигмента

Вы можете проверить эти соображения, нарисовав две одинаковые картины, затем поставив одну в тупик и не используя эту технику для другой.Затем внимательно отметьте различия между ними. Вы также можете попробовать обе техники в одной картине.

Помните, что пастельная живопись предлагает почти бесконечное разнообразие текстур: отдельные штрихи могут быть тонкими или толстыми, прямыми, изогнутыми, извилистыми или короткими, длинными, зигзагообразными, полосатыми, пунктирными или штриховыми, увлажненными или окрашенными, в ровных тонах и т.д .. Предела действительно нет!

Другие вопросы по теме «Живопись пастелью»

Как использовать масляную пастель

Советы для Easy Peasy Artist

Советы и уловки по использованию этих забавных, нечетких «мелков».

Масляная пастель — НЕ мелки:

Первое, что нужно запомнить, это то, что масляная пастель — это не мелки. Они очень разные по тому, из чего сделаны и как используются. В масляной пастели используются масло и воск, чтобы скрепить их. Это создает мягкую кремовую текстуру масляной пастели и позволяет их окрашивать и смешивать. В мелках используется воск, чтобы удерживать их вместе, что делает их намного сложнее и затрудняет их использование.

Советы по настройке:

• Используйте листы газет или накрытие для стола, чтобы защитить свой стол.
• Также используйте газету для «очистки» масляной пастели. Масляная пастель иногда может испачкаться другими цветами.
• Спрей готовые работы с закрепителем или лаком для волос, чтобы предотвратить растекание.
• Попробуйте использовать растительную краску или краску поверх картины масляной пастелью, чтобы завершить фон. Это быстрее и требует меньше масляной пастели. Его также можно использовать для заполнения пробелов.

Какие навыки и знания вам нужны ?:

Вам нужно попрактиковаться в этих навыках, если вы собираетесь хорошо использовать масляную пастель.

Как держать масляную пастель:

Одним из недостатков масляной пастели является то, что они очень легко размазываются, особенно если держать их как карандаш.

Чтобы прекратить смазывать вашу рабочую практику, эти навыки:

• Держите масляную пастель как нож, которым вы режете пищу.
• Держите масляную пастель, как ключ, открывая дверь.
• Или просто положите большой палец на одну сторону, а остальные пальцы — на другую.

Знай свои цвета:

Вам необходимо знать, какие масляные пастельные тона можно смешивать.

Цвета, которые можно смешивать, — это цвета, расположенные рядом на цветовом круге. Цвета, расположенные напротив друг друга или далеко друг от друга на цветовом круге, очень трудно смешать и сделать красивыми.

Примеры цветов, которые можно смешивать:

• Темно-синий, Голубой, Белый
• фиолетовый, темно-синий, голубой
• темно-зеленый, светло-зеленый, желтый
• красный, оранжевый, желтый
• коричневый, красный, оранжевый
• Коричневый, оранжевый, телесный оттенок
• Коричневый, Телесный оттенок

Научитесь раскрашивать масляной пастелью:

На самом деле мы не «раскрашиваем» масляной пастелью.Раскрашивая, как если бы вы использовали карандаши или мелки, ваша работа будет царапаться с большим количеством пробелов. При раскрашивании масляной пастелью лучше всего думать об этом как о «прижатии масляной пастели к странице».

Что следует помнить:

• Плотно прижать. Убедитесь, что используется правильный захват, чтобы предотвратить смазывание.
• Используйте короткие штрихи, перекрывая их по ходу движения, чтобы избежать пробелов.
• Если вы используете длинные быстрые мазки, вы добавляете много пустых пробелов в вашу раскраску.
• Избегайте использования черного цвета до последнего, поскольку он более заметен на пятнах.
• Если масляная пастель испачкалась от других цветов, сначала очистите ее газетой или макулатурой.

Смешивание:

Одна из лучших особенностей масляной пастели — это то, как мы можем смешивать их, то есть смешивать цвета вместе.

Что следует помнить:

• Выберите цвета из одного семейства, близкие друг к другу на цветовом круге.
• Всегда начинайте с более темного цвета.
• Короткими твердыми движениями надавите плотно для начала, но по мере удаления постепенно нажимайте все светлее и светлее, пока цвет не станет немного грязным, царапающим или затемненным. Мы делаем это так, чтобы при смешивании двух цветов не оставалось линии.
• Используя более светлый цвет, закрасьте «грязный» цвет, перекрывая его. ВСЕГДА СМЕШАЙТЕ С ЛЕГКИМ ЦВЕТОМ. Кажется, это работает лучше, чем использование более темного из двух.
• Эти шаги можно повторить, используя другие цвета, если хотите.
• Белый цвет может быть добавлен в конце в качестве подсветки. Просто растушуйте поверх светлого участка пастелью из белого масла.
• Черный также можно использовать по завершении для создания тени. Заштрихуйте желаемую область черным, а затем снова смешайте ее с исходным цветом.

Состав:

Последний навык, который вам нужно знать, прежде чем вы сможете стать экспертом по масляной пастели, — это краткое изложение.Простой черный контур может превратить ваши работы в нечто драматичное и привлекательное. Он добавляет контраста и подчеркивает яркий цвет масляной пастели.

Что следует помнить:

• Черный лучше всего подходит для контуров.
• Всегда оставляйте контуры напоследок, так как черный цвет будет выделяться при смазывании и может испортить вашу работу.
• Сначала потренируйтесь рисовать линии на ломе. Посмотрите, сможете ли вы нарисовать линии разной толщины.
• Старайтесь обводить контур одной темной линией, а не раскрашивать контур.Иногда из-за этого линия может получиться некрасивой, толстой и неряшливой.
• При обводке нажимайте «действительно сильно».
• Периодически переворачивайте масляную пастель, чтобы линия не утолщалась.

Экспертные техники:

Если вы освоите основы и обнаружите, что ищете новые способы использования масляной пастели, вы всегда можете попробовать некоторые из этих техник.

Сграффито:

Сграффито означает царапать задние слои. В художественном произведении масляной пастели это означает, что вы можете использовать острый предмет, чтобы поцарапать задние слои цвета, чтобы выявить другие цвета под ними.Вы также можете использовать сграффито, чтобы поцарапать детали, такие как линии, узоры, текстуры или блики.

Объекты, используемые для сграффито, включают:

• Шашлык из бамбука — (здесь будьте осторожны!)
• Зубочистки
• Палочки Paddle Pop.

Затирание назад:

Мягким ластиком сотрите участки цветной масляной пастели, чтобы создать блики на ваших произведениях искусства.

Картина маслом:

Интересная техника, которую можно попробовать, — это после того, как картина масляной пастели будет окрашена, закрасить ее растительным или детским маслом.Это растворяет масляную пастель и превращает ее в картину. Просто напомните, что для высыхания требуется некоторое время, поэтому вам понадобится место для сушки.

Теперь, когда вы являетесь экспертом в области масляной пастели, приступайте к творчеству и получайте удовольствие от этого удивительного материала!

Хотите узнать больше ?:

Ознакомьтесь с нашим уроком «Как пользоваться масляной пастелью», чтобы получить пошаговые инструкции по использованию масляной пастели.

Нажмите на фото, чтобы узнать больше!

10 лучших бумаг для масляной пастели, рассмотренные и оцененные в 2021 году

Выбор лучшей бумаги для масляной пастели считается решающим фактором при упоминании о рисовании.Когда вы просматриваете варианты, вы просматриваете детали и замечаете такие термины, как GSM (правило веса) и LB (толщина бумаги). Что они имеют в виду? Это зависит от обстоятельств, если вы ищете универсальную, толстую, плотную и устойчивую к кровотечению бумагу, то вам потребуется более высокое число по этим условиям.

Как уже говорилось, масляная пастель — это не обычные мелки, которые могут эффективно работать с обычной бумагой. Вам нужна бумага, которая продемонстрирует ваши навыки, методы и красоту ваших работ.Но какие типы бумаг вам следует искать? Какие важные факторы следует учитывать в первую очередь? Чтобы помочь вам, мы познакомим вас с нашим подробным руководством по покупке и обзором лучших видов бумаги для масляной пастели.

Лучшая бумага для масляной пастели Обзоры

1. Пастельный пад Strathmore 400 Series

Первое, что я заметил в этой пастельной подушке, — это фактурная поверхность. Эта функция не только обеспечивает плавное и простое нанесение, но также значительно влияет на результат цвета.Могу сказать, что оттенки выглядят более яркими и соответствуют своим цветам.

Бумага на удивление делает свое дело! Поскольку это облегчает смешивание масляной пастели, особенно если вы хотите улучшить цвета, текстуры и различные техники.

Помимо текстуры, этот пастельный тампон Strathmore 400 Series тяжелый и имеет идеальную толщину, чтобы масляная пастель не растекалась. При весе 80 фунтов это впечатляющая цифра для бумаги для масляной пастели.

Вы также можете использовать мягкую пастель, твердую пастель и пастельные карандаши на этой бумаге и демонстрировать свои красочные работы.Акриловые краски тоже подойдут для этого. Кроме того, бумага не содержит кислоты, что позволяет сохранить качество ваших работ. Цвета со временем не потускнеют и не растекутся.

Еще одна привлекательная особенность этой бумаги для масляной пастели — это цветовая гамма. Учитывая, что некоторые художники предпочитают простой белый или черный цвет, эти тонкие оттенки создают приятный контраст с вашей масляной пастелью. Кроме того, эта серия 400 предлагает отличное качество для продвинутых художников. Вы можете играть с масляной пастелью, демонстрируя пигменты на фоне нежных и мягких цветов бумаги.

Листы, кроме того, поставляются в откидной обложке. Таким образом, вы можете легко переключаться между листами или переходить на новую бумагу, чтобы рисовать или рисовать. Единственная проблема, которую я обнаружил, — это привязка. Некоторые бумаги не прилипают к обложке и просто разваливаются.

Плюсы

• 80 фунтов
• Имеет текстурированную поверхность, которая очень хорошо передает цвета
• Поставляется в откидной крышке
• Бумага в ассортименте с тонкими оттенками
• Легко для растушевки масляной пастели
• Универсальность и совместимость с различными художественными средами

Минусы

• Переплет немного хлипкий

В любом случае, этот пастельный блокнот может стать вашей идеальной бумагой для масляной пастели.Он сделан с великолепной текстурированной отделкой, идеально тяжелой и представлен в различных тонких тонах, которые могут придать вашей масляной пастели игривый фон.

2. Масляный и акриловый бумажный тампон серии Canson XL

Еще одна любимая бумага для масляной пастели в нашем списке — это масляно-акриловая прокладка Canson серии XL. Он подчеркивает герметичность с текстурированной отделкой, которая сохранит ваши масляные пастели в их ярких цветах. Я впечатлен тем, насколько хорошо он удерживает масляную пастель, даже когда вы смешиваете с ним жидкости.Его нелегко деформировать.

Эти бумажные подушечки для масляной пастели не содержат кислоты, чтобы пастель не растекалась и не стиралась со временем. Но изюминкой является толщина и вес 136 фунтов или 290 г / м2, что демонстрирует идеальное качество, которое позволит масляной пастели и даже акрилу прочно закрепиться на поверхности. Это как-то похоже на холст, но в бумажной форме.

Он имеет размер 9 ″ x 12 ″, и я думаю, это как раз подходящий размер. Но мне нравится, как бумагу можно легко разрезать на меньшие размеры, если вы хотите сделать открытки и раздать их своим друзьям и семьям.

Каждая бумага имеет простой белый цвет. Кажется, что это обычная и обычная поверхность для работы, но она по-прежнему демонстрирует красочные оттенки масляной пастели. Кроме того, он включает 24 листа для создания большего количества картин масляной пастелью! А чтобы сохранить все ваши прекрасные произведения искусства, этот пастельный блокнот склеен, так что вы можете просто повернуть обложку, чтобы переключаться между листами.

У меня действительно не так уж много проблем с этим блокнотом. Но я думаю, что это просто облом, что некоторые страницы просто разваливаются.

Плюсы

• 136 фунтов или 290 г / м2
• Относительно толще и тяжелее по сравнению с другими бумагами для масляной пастели
• Специально для масляной пастели и акриловых красок
• Без кислоты для сохранения качества произведения искусства
• Герметичная бумага с текстурированной отделкой
• Очень хорошо удерживает жидкости

Минусы

• Некоторые страницы временами разваливаются

Тем не менее, я считаю, что это очень хорошая сделка для масляной пастельной бумаги.Он очень прочный, толстый, идеального размера и имеет отличное качество, напоминающее холст.

3. Падун пастельный CANSON Mi-Teintes

Если вы не можете решить, с какой текстурой работать масляной пастелью, возможно, вам подойдет этот пастельный блокнот Mi-Teintes от Canson. Он подчеркивает качество двойной поверхности, что позволяет максимально раскрыть цвета и эффекты масляной пастели. Он предлагает как легкие, так и тяжелые текстуры с каждой стороны.

Мне нравится, насколько универсальна эта бумага, особенно если вы хотите работать с разными художественными средами.Хотя обе текстуры отлично сочетаются с масляной пастелью, вы можете использовать пастельные карандаши на более гладкой или светлой поверхности и масляную или твердую пастель на другой стороне. Поразительно, как бумага захватывает цвет и хорошо удерживает его, сохраняя качество и яркость различных оттенков.

Кроме того, универсальная поверхность бумаги позволяет смешивать и наслаивать бесшовные цвета. Если вам нравятся различные техники масляной пастели, двойная текстура подойдет. Я нахожу довольно впечатляющим то, как вы можете легко создавать оттенки и глубину, поскольку это обычная проблема для некоторых масляных пастелей.Этот бренд выбивает его из парка.

Более того, вы найдете качество прочным, а плотность 98 фунтов или 160 г / кв.м будет как раз подходящим вариантом, чтобы цвета масляной пастели не растеклись.

Еще одна интересная особенность — это цветовая гамма. Лично я предпочитаю белый холст или поверхность, чтобы продемонстрировать смешение и наложение масляной пастели, но я также поклонник разных цветов. Разнообразие цветов придает масляной пастели приятный оттенок, позволяя улучшить детали вашей работы.

Единственный небольшой недостаток этого бренда — цена. Это относительно дороже по сравнению с другими бумагами для масляной пастели. В остальном качество этой бумаги для масляной пастели исключительно хорошее.

Плюсы

• 98 фунтов или 160 г / м2
• Имеет двойные поверхности для универсальных текстур — тяжелые и легкие текстуры
• Доступны разные цвета для разных оттенков
• Отлично сочетается с масляной пастелью
• Простота сборки и нанесения различных масляных пастельных оттенков
• Герметичность

Тем не менее, это стоит каждого пенни.Он прочный, идеально толстый и очень универсальный. И я не преувеличиваю, когда говорю, что это отличная бумага масляной пастели, которую вы можете использовать, чтобы продемонстрировать свои навыки.

4. U.S. Art Supply, черная плотная бумага

Черный лист может быть вашим идеальным выбором, если вы часто играете с яркими оттенками и яркими цветами. В таком случае эта плотная черная бумага премиум-класса от US Art Supply может быть идеальной поверхностью для демонстрации ваших работ.

Эта черная бумага плотностью 140 г / м2 имеет приличную толщину, поэтому масляная пастель хорошо удерживается.Еще мне нравится текстура, которая не слишком гладкая и не слишком грубая. Он придает красивую и легкую текстуру, которая позволяет масляной пастели скользить по поверхности.

Он имеет черный оттенок, поэтому вы можете создавать драматические и художественные эффекты, чтобы выделить детали вашей работы. Вы также можете создавать и накладывать цвета, чтобы добиться желаемого тона на черной поверхности.

Его универсальность действительно впечатляет. Когда вы держите ее в руках, она не кажется такой хлипкой. Это толстая плотная бумага, которую можно использовать не только для масляной пастели, но и для различных художественных работ.А если вы хотите использовать металлические ручки, белые маркеры или гелевые ручки, чтобы добавить замысловатые детали или линии, эффекты и сочетание цветов будут настоящим праздником для ваших глаз!

В отличие от других бумажных блокнотов в этом списке, я думаю, что это может обеспечить лучший переплет, поскольку этот предмет поставляется в спиральном переплете. Он не развалится так сильно, как приклеенный бумажный блокнот.

Однако это может быть не всегда так, и долговечность по-прежнему может варьироваться от производителя к бренду.Но этот спиральный переплет может удерживать всю вашу работу вместе, и вы можете легко перейти на другую страницу для нового произведения искусства. Это также делает его отличным планшетом для рисования и рисования.

Он также доступен в двух размерах. Но если вы предпочитаете большую поверхность, вы можете выбрать 11 ″ x14 ″. Вам также хватит 30 листов. Кроме того, он не содержит кислоты, а цвета не тускнеют и не растекаются со временем.

Если вы когда-нибудь захотите поместить одну из своих работ в рамку или дисплей, вам может потребоваться избавиться от перфорированных краев, и вы должны делать это осторожно, чтобы не испортить вашу работу.

Плюсы

• 64 фунта или 134 г / м2
• Включает черный бумажный блокнот в спиральном переплете
• Придает легкую текстуру для легкого и плавного раскрашивания и рисования
• Не содержит кислоты для сохранения качества и цвета ваших работ
• Тяжелые и толстые
• Может использоваться с различными художественными средами

Минусы

• Перфорированные края могут быть проблемой, если вы разместите свою работу для демонстрации

Тем не менее, эту черную тампонную бумагу стоит попробовать, особенно если вы отваживаетесь на разные оттенки масляной пастельной бумаги, художественные среды и сочетания цветов.

5. SketchBook премиум-класса Northland Wholesale Premium

Этот альбом для набросков Premium может быть недостающим элементом в вашем арсенале для создания гладкой и универсальной бумаги, которую вы можете использовать с различными художественными средами. Бумага имеет кремовый оттенок с очень тонким оттенком.

Такой тон также демонстрирует яркость масляной пастели, когда вы накладываете цвета на слои или выстраиваете их в соответствии с вашими предпочтительными оттенками. Я считаю, что цвет бумаги какой-то элегантный и чопорный, в отличие от обычного цвета супер белой высокосортной бумаги.

С точки зрения универсальности, этот альбом для рисования вмещает различные типы художественных материалов, помимо масляной пастели. На всякий случай, если вы хотите использовать другие средства, такие как карандаши, уголь, мелок и другие типы пастели, вы можете это сделать.

Производитель подчеркивает легкую текстурированную поверхность этой бумаги, которая кажется гладкой, когда вы работаете на ней пастелью. Он не такой тяжелый и толстый, как другие виды бумаги из нашего списка, но все же предлагает поверхность высшего качества для масляной пастели.

Еще одно преимущество бумаги с легкой текстурой — яркость цветов. Поскольку он обеспечивает плавную раскладку, я считаю, что цвета выглядят сильно пигментированными. Создание и наложение цветов также не будет проблемой. Поэтому он идеально подходит для черчения и рисования.

Единственным недостатком бумаги с легкой текстурой является смешивание цветов. Мне немного сложно смешивать цвета, потому что иногда кажется, что они рассыпаются. А если вам нравятся тяжелые текстуры, вы можете пока пропустить эту статью.

Плюсы

• Универсальная бумага с легкой текстурой
• С белыми страницами для тонких и изысканных оттенков
• Идеально для черчения и рисования
• Бумага высшего качества для начинающих
• Может использоваться с масляной пастелью, углем, мелком и карандашами
• Откидная крышка для удобного переключения страниц

Минусы

• Может не подойти тем, кто предпочитает тяжелые текстуры
• Смешанные масляные пастели временами крошатся

В любом случае, этот альбом для рисования масляной пастелью представляет собой слегка текстурированную бумагу для начала, особенно если вы все еще отрабатываете свои навыки работы с масляной пастелью.

6. Падет Mi-Teintes Pastel Pad

Если вам нравятся альбомные форматы, вам наверняка понравится этот Mi-Teintes Pastel Pad. Это сгиб над альбомом для рисования, как будто открываются страницы книги. Кроме того, этот формат отлично подходит для кадрирования, если вы когда-нибудь захотите.

Помимо этого эстетичного формата, двойные текстуры также являются настоящим победителем. У вас будет тяжелая текстура с одной стороны и более светлая — с другой. Приятно иметь возможности, когда вы пытаетесь создать шедевр.И как по мне, наличие обеих текстур на одном листе — идеальный вариант.

Цвета масляной пастели прекрасно сочетаются с этими поверхностями. Я очень впечатлен тем, насколько хорошо эта бумага размером с хлопок и желатин демонстрирует живость цветов. Он отдает должное красивым оттенкам масляной пастели, независимо от того, работаете ли вы с разными тонами.

И да, этот блокнот состоит из 24 листов разных цветов и простых белых оттенков. Эти разные цвета наверняка не кричащие, а скорее нежные землистые тона, с которыми вы можете смешать масляную пастель.

С его плотностью 98 фунтов или 160 г / м2, я бы сказал, что он довольно толстый и тяжелый и идеально подходит для масляной пастели. Он хорошо держит цвета, и они не растекаются. Это определенно то, что вы будете искать, так как вы не хотите, чтобы ваши работы закончились хаосом.

Это не спиральное переплетение, поэтому вам не нужно беспокоиться о перфорированных краях. Единственная проблема, которую я обнаружил, — это прочность переплета. Некоторые страницы плохо держатся и просто разваливаются.

Плюсы

• 98 фунтов или 160 г / м2
• Плотная и плотная бумага, хорошо держит масляную пастель
• Альбомный формат
• Двойные текстуры для универсального рисования — тяжелые и легкие текстуры
• Откидная крышка для легкого перелистывания страниц
• Доступны различные нежные землистые тона
• Герметичный

Минусы

• Некоторые страницы разваливаются

Тем не менее, это определенно отличная покупка, особенно если вам нужен альбомный формат.Но толстая и тяжелая бумага и двухсторонняя текстура — вот основные черты этой масляной пастельной бумаги.

7. ARTEZA 9X12 ”Black Sketch Pad

Просто взглянув на него, можно сказать, что этот блокнот для рисования Arteza имеет прочный спиральный переплет, который сохраняет страницы в целости. Поскольку каждая страница имеет микроперфорацию, вы можете легко оторвать ее, не разрывая бумагу.

Тоже соответствует своему размеру. Поэтому этот бренд — еще один достойный вариант, если вам не нравятся альбомы для рисования без спирального переплета.

Несмотря на то, что прочный переплет является преимуществом, настоящей звездой этого альбома для рисования является угольно-черная бумага. В отличие от обычного белого фона, этот черный лист создает потрясающий контраст с вашими яркими и яркими масляными пастелями. Цвета кажутся более яркими по мере того, как вы создаете и накладываете их.

Бумага позволяет добиться желаемой глубины и уровня оттенков. Помимо этого, рейтинг 90 фунтов обеспечивает большую толщину, которая сохраняет масляную пастель нетронутой. Кроме того, бумага не содержит кислоты.Следовательно, они не будут размазываться или размазываться. Вы можете видеть, что цвета выглядят изысканно и при тщательной компоновке.

Этот блокнот для рисования идеально подходит для сухих материалов. Помимо масляной пастели, вы также можете использовать цветные карандаши, уголь, гелевые ручки, мел, графитные карандаши и многие другие сухие художественные средства. Он универсален, и цвета любого сухого художественного материала будут красиво сочетаться.

Единственное, что я замечаю — это запах. У него почему-то неприятный химический запах, который некоторым может не понравиться.Но в остальном его качество в остальном впечатляет.

Плюсы

• 90 фунтов или 150 г / м2
• Включает черную масляную пастель для потрясающего контраста
• Толстый, герметичный
• Идеально для различных типов сухих художественных сред
• Прочная спиральная обвязка
• Хорошо удерживает масляную пастель

Минусы

• Бумага имеет немного неприятный химический запах

Подводя итог, этот черный блокнот для рисования — потрясающая поверхность для ваших масляных пастелей.Несмотря на то, что он создает приятный контраст с яркими масляными пастелями, этот черный фон также предлагает качество и толщину, которые сохранят красоту ваших работ.

8. Блокнот для черной бумаги Faber-Castell

Faber-Castell был пионером в огромной области художественных материалов и произведений искусства, поэтому на них можно рассчитывать за превосходное качество. Их набор альбомов для рисования масляной пастелью завораживает, и этот блокнот из черной бумаги поистине особенное удовольствие!

Я полагал, что бумага для белой масляной пастели является отличной поверхностью для демонстрации яркости и естественных цветов масляной пастели.Но этот продукт доказывает, что черная бумага может также выделять различные яркие цвета.

Текстура этого блокнота для рисования позволяет улучшить детали масляной пастели. Наслоение и построение цветов — не проблема. Он очень хорошо сочетается с масляной пастелью, и вы можете увидеть их игривые оттенки, особенно белые.

Я был поражен тем, насколько великолепно он может создавать крутые эффекты на черном фоне, сохраняя при этом масляную пастель в соответствии с их оттенками. Бумага довольно гладкая и позволяет масляной пастели создавать тени, блики, разные уровни глубины и источники света.Изделие не содержит кислоты и, следовательно, сохраняет качество и яркость масляной пастели.

Подушечка для масляной пастели тяжелая, толстая и не протекает. Так что, если вы хотите смешать другие художественные среды с масляной пастелью, вы можете заставить их работать с этим черным блокнотом для рисования. Будь то пастельные карандаши, гелевые ручки, металлические ручки, мел, уголь, мягкая пастель или любые другие сухие материалы. Он также оснащен откидной крышкой с клеевым переплетом, которая значительно упрощает переход с одного листа на другой.

Также приятно знать, что этот черный блокнот для рисования сделан из переработанных материалов, что делает его экологически чистым дополнением к вашей коллекции произведений искусства.Единственное, что я обнаружил, это небольшая проблема с привязкой. Некоторые страницы порой разваливаются.

Плюсы

• Плотная черная бумага с защитой от высыпаний
• Сохраняет оттенки и живость масляной пастели
• Довольно гладкая текстура, подчеркивающая детали масляной пастели
• Бескислотная бумага, обеспечивающая высокое качество и сохранность цвета
• Поставляется в откидной крышке

Минусы

• Некоторые страницы временами разваливаются

В целом, этот черный блокнот для рисования — больше, чем просто популярный бренд.Рисуете ли вы, рисуете наброски или делаете шедевр, эта бумага может сохранить цвета, создавая классные эффекты благодаря черному фону.

9. Подушечка для карточек масляной пастели Sennelier

Эта пастельная бумага Sennelier Oil, вероятно, единственная пастельная бумага, которую я видел, которая была специально разработана для масляной пастели. Я считаю это большим преимуществом, особенно если вам становится сложно решить, какая бумага подходит для масляной пастели.

Было много бумаг или блокнотов для рисования, включая те, что в нашем списке, которые описаны совместимыми с различными художественными средами.Но этот пастельный блокнот для открыток просто замечательный.

Это плотная и толстая бумага весом 160 фунтов. Он не протекает, что делает его очень подходящим для масляной пастели. Вам не придется беспокоиться о мазках и пятнах или о том, что ваша работа закончится полным беспорядком.

Как и некоторые другие бумажные подушечки, он крепится с помощью прочной спирали, которая удерживает листы в целости. Кроме того, страницы имеют не совсем белый цвет, что добавляет изысканности вашим работам.

Что касается текстуры, я могу сказать, что она слегка текстурированная, но в основном она гладкая.По такому покрытию я могу сказать, что масляная пастель имеет более гладкое покрытие. Пастель легко ложится, не оставляя грязных крошек. Это каким-то образом оставляет мягкость вашим работам по сравнению с холстом.

Что мне еще нравится в этой пастельной подушке, так это ее исключительная совместимость с масляной пастелью. Нет проблем со смешиванием, и наслоение цветов происходит довольно плавно. Вы можете смешивать цвета и достигать желаемых оттенков и глубины цвета.

Но, наверное, самое лучшее в этом блокноте пастельных тонов — это вставки на каждой странице.Мы знаем, что масляная пастель имеет тенденцию переноситься на другой лист или страницу, оставляя другую бумагу испорченной с крошками, пятнами и цветными переходами.

Единственный минус, который я обнаружил, это цена. Этот подпадает под более высокую цену, чем другие пастельные блокноты или альбомы для рисования, которые я видел на рынке.

Плюсы

• Специально для масляной пастели
• Плотная и толстая бумага весом 160 фунтов
• Облегчает смешивание и наслоение цветов
• На каждой странице есть вставки для предотвращения передачи цвета
• Герметичность и высокое качество
• Имеет легкую текстуру, которая дает гладкое покрытие

Тем не менее, я могу сказать, что это того стоит.В нем есть все самое лучшее для исключительной и идеальной бумаги для масляной пастели. Вставки — весьма впечатляющая особенность, обеспечивающая качество и сохранность цвета вашего шедевра.

10. Бумажный блокнот для рисования маслом в США

Если вы ищете бумагу с очень текстурой для масляной пастели, вам повезет с этой пастельной бумагой от US Art Supply.

Если вы внимательно посмотрите на бумагу, вы увидите несколько крошечных узоров или выступов на бумаге, но на удивление довольно гладкие, когда вы их коснетесь.Это делает ее подходящей поверхностью для масляной пастели, особенно если вы пытаетесь добиться эффекта пастели.

Эта бумага позволяет создавать художественные и драматические эффекты масляной пастелью, не оставляя следов и крошек. Эта бумага является надежной поверхностью для масляных красок и других материалов, поскольку она очень хорошо удерживает цвета.

Кроме того, листы бывают не совсем белого цвета. Это добавляет элегантности вашим работам, позволяя проявиться яркости масляной пастели.

Этот альбом для рисования состоит из 15 листов, которые я также считаю приличным для его размера и цены. Он подразумевает стандартный вес масляной пастели, так как весит 90 фунтов или 190 г / м2.

Мне нравится, что цвета не растекаются сквозь эту бумагу. Но из-за своей толщины он напоминает холст. Новички и профессиональные художники могут порадовать его качеством.

Помимо прочного качества и универсальности, мне также нравится дизайн с клеевым переплетом, позволяющий легко удалять и переключать страницы.Если вы хотите выставить свои работы на обозрение или передать их кому-нибудь, вы можете просто удалить их с планшета.

Эта бумага на самом деле является хорошим стартовым блоком, который также подходит профессиональным художникам. Хотя тяжелая текстура может быть преимуществом, это также может быть недостатком для тех, кто не привык работать с такой отделкой.

Плюсы

• 90 фунтов или 190 г / м2
• Обладает тяжелой текстурой для создания различных эффектов масляной пастели.
• Для масляной пастели и различных художественных материалов
• Герметичность и высокое качество
• Крышка на клее и снятие без проблем

Минусы

• Имеет сильно текстурированную отделку, что не может быть идеальным выбором для тех, кто предпочитает легкие текстуры

Несмотря на эту незначительную проблему, этот блокнот для рисования может стать вашим первоначальным вариантом, если вы только отрабатываете свои навыки рисования масляной пастелью.

На что обращать внимание при покупке бумаги для масляной пастели

Art Medium Совместимость

Если вам интересно, какую бумагу использовать для масляной пастели, один из важных факторов, которые следует учитывать, — это совместимость бумаги с вашим художественным материалом, например масляной пастелью. На рынке существует обширная линейка бумажных блокнотов или альбомов для рисования, которые предлагают прочное качество и универсальные поверхности. Некоторые из них специально разработаны для масляной пастели, в то время как некоторые виды бумаги совместимы с различными типами художественных материалов.

Есть много доступных блокнотов для рисования, но будьте осторожны, чтобы не следить за этикетками. Вы можете найти бумагу, которая подходит для акриловой и масляной краски, но не рекомендуется для масляной пастели. Однако это может быть не всегда, и многие документы, которые вы можете найти, совместимы с различными типами носителей. Вам посчастливится найти бумагу для масляной пастели стандартного качества, толщины и плотности.

Плотность и толщина бумаги

Основными факторами, определяющими качество бумаги, являются толщина и вес бумаги.Вы, наверное, видели эти данные на этикетках в фунтах, фунтах, граммах на квадратный метр или GSM. Знайте, что вес и толщина связаны друг с другом. Следовательно, чем тяжелее бумага, тем она будет толще и жестче. Но какой идеальный вес или GSM для масляной пастели?

Типичный вес бумаги обычно колеблется от 80 до 200 GSM. Однако это может быть меньше или больше, в зависимости от марки бумаги. Вот почему я часто ищу толстые бумаги и, исходя из личных предпочтений, считаю, что чем выше пресс-папье или GSM, тем лучше.Кроме того, он более прочный и, следовательно, устойчив к разрывам. Я обычно выбираю от 160 до 300 GSM.

Такая толщина также делает бумагу герметичной, без пятен, пятен и цветных переходов. Было бы неплохо не беспокоиться о грязных отпечатках и цветах, которые могут пройти сквозь бумагу. И если вы все за самый высокий GSM или самую плотную бумагу для масляной пастели, это может быть от 350 до 450 GSM. Это картон — толще бумаги, но тоньше картона или картона.

Вот почему обычная бумага — не лучший вариант для масляной пастели.Обычно они легче и тоньше. Когда вы используете масляную пастель с обычной бумагой, она имеет тенденцию коробиться, размазываться или просто разрываться. Смешивание и наслоение цветов может быть проблемой. Я согласен с тем, что было бы сложно продемонстрировать яркость и яркость ваших масляных пастелей обычной бумагой. Это будет пустой тратой времени, сил и масляной пастели.

Текстура

Текстура бумаги имеет огромное значение для вашей работы. Есть бумага масляной пастели с легкой текстурой, а у некоторых — тяжелая.Оба типа имеют свои преимущества, но все зависит от ваших предпочтений, что вы считаете лучшим.

Бумага с легкой текстурой обычно кажется довольно гладкой при прикосновении. Многие художники предпочитают легкие текстуры, чтобы масляная пастель плавно скользила по поверхности. По сравнению с плотной текстурированной бумагой на ней практически нет грязных крошек.

Это также как-то добавляет мягкости текстуре произведения искусства. Он отлично удерживает масляную пастель и хорошо сохраняет ее цвета.Создание масляной пастели и их смешивание не кажется проблемой, хотя некоторые художники думали иначе. Тем не менее, эффекты могут отличаться от бренда к бренду.

С другой стороны, бумага с тяжелой текстурой дает более шероховатую поверхность, что предотвращает растекание или размазывание масляной пастели. Эта текстура прекрасно сочетается с масляной пастелью и позволяет создавать классные эффекты и техники, такие как импасто. Он также лучше всего работает с различными типами материалов, особенно с акриловыми красками, акварелью или другими жидкостями.

Смешивание и наложение масляной пастели не кажется проблемой. Но я замечаю, что при смешивании масляной пастели есть кусочки раскрошенной пастели или остатки. Но опять же, это может быть не всегда. Он может по-прежнему варьироваться в зависимости от марки бумаги или качества пастели.

Размер и цвет

Как и многие другие виды бумаги, эта бумага для масляной пастели также доступна в различных размерах, хотя стандартный размер составляет 9 x 12 дюймов. Но вы также можете приобрести их большего или меньшего размера и выбрать тот, который вам больше нравится.Кроме того, некоторые бумажные блокноты или альбомы для рисования различаются по форматам, в которых вы можете выбирать между альбомным и портретным форматами.

Что касается цвета, то обычно на ум приходит простой и простой белый. Но эта бумага для масляной пастели также может быть доступна в разных цветах. Обычно они бывают нейтральных, землистых, серых и других тонких тонов. Эти оттенки создают приятный контраст с масляной пастелью и, следовательно, демонстрируют разную глубину и сочетания цветов.

Off-white — еще один вариант, который можно попробовать, хотя во многих альбомах для рисования или бумажных блокнотах действительно белый, а не супер-белый.Многие выбирают этот оттенок, поскольку он придает произведениям искусства изысканную и традиционную атмосферу. Некоторые художники, с другой стороны, выбирают угольно-черный цвет. Хотя некоторым может быть сложно работать на таком темном фоне, многим художникам по-прежнему нравится изысканный контраст с их пастелью. Все из-за крутых эффектов, которые он может доставить.

Если вы часто смешиваете медиумы, черная бумага также отлично сочетается с металлическими цветами, гелевыми ручками и другими яркими цветами. Это может быть темный оттенок, но он позволяет подчеркнуть яркость масляной пастели, эффекты источников света и выделить детали.Высококачественная черная бумага также обеспечивает надежную поверхность для смешивания и наложения цветов.

Личные предпочтения и потребности

Все зависит от ваших личных предпочтений и потребностей при выборе лучшей бумаги для масляной пастели. Хотя толщина, вес и долговечность являются основными факторами при выборе вариантов, вам все равно необходимо определить, какой тип бумаги лучше всего соответствует вашим потребностям, навыкам и методам.

Вы предпочитаете легкие текстуры или тяжелые текстуры? Часто ли вы используете масляную пастель в других художественных средах? Каких эффектов, глубины и оттенков цветов вы хотите добиться? Вы хотите придерживаться традиционного белого или кремового фона или предпочитаете разные тонкие оттенки? Как вам переплет, переплет клея или спираль?

Хотя эти вопросы могут помочь вам решить, какой тип бумаги вам следует выбрать, есть, вероятно, другие факторы, на которые вы можете обратить внимание, например марка, размер или формат.Вы также можете определить свои навыки и методы масляной пастели, которые вы обычно используете.

Диапазон цен

Ценовой диапазон — еще один фактор, о котором следует подумать. Эти масляные пастельные бумаги обычно не продаются целиком. Как и те, что в нашем списке, они обычно доступны в виде альбомов для рисования или бумажных блокнотов. Поэтому ценники также могут отличаться в зависимости от марки, качества и количества листов.

К счастью, эта бумага для масляной пастели обычно не продается по дорогим ценам.Вы можете купить их примерно за 20 долларов и ниже. Некоторые бренды предлагают отличное качество по более доступной цене, которая составляет от 10 до 15 долларов. Однако некоторые популярные бренды могут стоить более 20 долларов, но обеспечивают отличное качество и оптимальную совместимость с масляной пастелью.

Цена может быть важным фактором, особенно если вы новичок и только что пробовали разные покрытия. Вы можете выбрать доступные варианты, хотя вам решать, какой бренд и качество вам удобнее.Но независимо от цены всегда следует отдавать предпочтение качеству. В противном случае использование некачественной бумаги может в конечном итоге обойтись вам дороже, чем вы должны.

Прочие важные факторы, которые следует учитывать

Какая бумага для масляной пастели самая лучшая?

На самом деле трудно сказать, какая бумага для масляной пастели лучше. На рынке есть много брендов, которые предлагают высококачественную бумагу для ваших работ и навыков масляной пастели. Но если бумага прочная, стандартного веса и толщины, можно с уверенностью сказать, что это лучшая или, скорее, идеальная бумага для масляной пастели.

В конце концов, вы сами решите, какая масляная пастель лучше всего сочетается с вашей масляной пастелью и другими художественными материалами. Если бумага или альбом для рисования соответствует вашим потребностям и предпочтениям, вы, вероятно, можете считать его лучшим вариантом.

Как они работают?

Работает как обычная бумага, только она толще и тяжелее. Вы также заметите, что каждый тип имеет определенный рейтинг GSM, который определяет вес и толщину бумаги. Благодаря такому качеству бумага хорошо удерживает масляную пастель и всегда сохраняет ее цвета яркими и живыми.Некоторые из них получены из переработанных материалов, что хорошо, поскольку снижает количество отходов в окружающей среде.

На самом деле, при его использовании нет никаких сложных шагов. Если вы хотите, чтобы ваша бумага работала должным образом, убедитесь, что поверхность чистая, без грязи, пыли и других остатков. Если вы хотите, чтобы ваши работы были аккуратными и гладкими, вы также можете проверить, нет ли на бумаге складок. Складки или складки на толстых листах обычно заметны и выглядят не очень приятно, если только вы не хотите исправить недостатки и импровизировать с их помощью.Когда поверхность станет чистой, можно приступить к нанесению масляной пастели.

Для кого это?

Если вы начинающий художник или профессиональный художник, много работавший масляной пастелью, эта бумага для масляной пастели для вас. Но это не ограничивается такой группой людей. Учителя рисования, студенты и все, кто любит искусство, независимо от их возраста, они все равно могут продемонстрировать свои навыки и методы с этим типом бумаги.

Какую бумагу вы используете для масляной пастели?

Он должен быть толстым, тяжелым и прочным.Такое качество обеспечивает совместимую поверхность для масляной пастели, тем самым предотвращая растекание цвета, переходы, разводы и разводы. Хотя есть разные типы бумаги и альбомы для рисования, которые вы можете использовать, вы должны убедиться, что у них идеальный вес или толщина. И это обычно указывает через GSM (граммы на квадратный метр).

Вы можете рассматривать бумагу от 80 до 200. Они имеют большую толщину и вес, поэтому отлично подходят для масляной пастели. С другой стороны, некоторые могут быть от 300 до 400 GSM, что также является хорошим вариантом, если вам нужно что-то более толстое и тяжелое, например, картон.Множество доступных видов бумаги применимо для многих различных типов художественных материалов, вам повезет найти в нашем списке специальный тип бумаги, предназначенный исключительно для масляной пастели, такой как масляная пастель Sennelier.

Зачем нужна бумага для масляной пастели?

Вам нужна бумага для масляной пастели, потому что обычная или обычная бумага не подойдет. Эта бумага для масляной пастели отличается особым дизайном, который совместим с масляной пастелью, а также с другими типами художественных материалов. Следовательно, они должны иметь высокое качество, стандартную толщину и вес, чтобы вы могли положиться на них, чтобы продемонстрировать свои навыки и методы.Если вы продолжите работать с обычной бумагой, которая обычно тонкая и невесомая, вы потратите впустую много масляной пастели и, вероятно, получите больше беспорядка, чем вы думаете.

Часто задаваемые вопросы

Какие марки масляной пастельной бумаги самые лучшие?

Существует множество марок масляной пастельной бумаги, которую вы можете рассмотреть. Бренды, упомянутые в списке, такие как Faber-Castell, Strathmore, Sennelier, U.S Art Supply, Mi-Teintes и Canson, являются одними из самых популярных на рынке товаров.Они предлагают отличный ассортимент качественной бумаги, совместимой с различными художественными средами, включая масляную пастель. Однако некоторые из этих брендов предлагают качественную бумагу, специально разработанную для масляной пастели.

Вы можете начать с этих популярных брендов, если вы начинающий художник и все еще работаете над своими навыками и находите лучшие художественные материалы и среды. Однако не помешает попробовать другие бренды, если они имеют прочное качество, идеальную толщину и вес.

Как использовать масляную пастель на бумаге?

Вы можете думать об этом как об использовании обычных мелков.Может показаться, что это так, но если вы новичок, вы можете начать с основных техник наложения и наслоения. Вот несколько указателей, на которые вы можете обратить внимание:

1. Подготовьте бумагу для масляной пастели. Убедитесь, что на нем нет неровностей, складок, грязи и пыли. Его поверхность должна быть аккуратной и без повреждений.
2. После подготовки бумаги выберите желаемый цвет масляной пастели.
3. Нанесите пастель на бумагу. Масляная пастель очень яркая, и иногда немного помогает.Поэтому вы можете наносить средство понемногу, пока не получите желаемый оттенок.
4. Если вы хотите смешать цвета, вы можете добавить еще один цвет поверх него. Медленно и осторожно нанесите цвет и растушуйте его, пока не получите желаемый оттенок и глубину.
5. Еще одно важное замечание — правильное обращение с масляной пастелью. Они работают не так, как обычные мелки. Вы можете использовать край или кончик пастели для создания замысловатых деталей. Но если вам нужно покрыть большие пространства и добавить слои и глубину цвета, вам следует обращаться с масляной пастелью так, как будто вы ее подбираете.
6. Если вы используете бумагу с тяжелой текстурой, вам может потребоваться больше цветов, чтобы добиться желаемой яркости. Бумага с сильной текстурой обычно имеет узор и довольно грубую поверхность. Тем не менее, он отлично подходит для создания драматических эффектов и текстур. Но если вам нужно больше глубины и более яркий оттенок, возможно, вам понадобится больше масляной пастели.

Можно ли использовать обычную бумагу для масляной пастели?

Хотя некоторые пытаются заставить масляную пастель работать на обычной бумаге, это не идеальный и рекомендуемый вариант.Обычная бумага обычно тоньше и светлее. Они не защищены от кровотечения. Масляная пастель имеет тенденцию размазываться, размазываться и растекаться сквозь эту бумагу из-за содержания в ней масла. Бумага просто впитает пастель, и ваша работа, скорее всего, будет в полном хаосе. Вот почему масляная пастель требует более толстой или тяжелой поверхности, чтобы предотвратить растекание цвета и переходы.

Как растушевать масляную пастель на бумаге?

Если вы хотите продемонстрировать свою технику масляной пастели путем наложения слоев и смешивания, просто начните с предпочитаемого цвета.Обильно нанесите масляную пастель на бумагу и выберите другой цвет, с которым хотите смешать. Сверху аккуратно нанесите цвет. Продолжайте наносить его и растушевывать, пока не добьетесь желаемой глубины и оттенка. Вы можете использовать свой палец или инструмент для растушевки, чтобы создать больше эффектов, улучшая сочетание цветов.

Где купить бумагу для масляной пастели?

Приобрести их можно практически в каждом художественном или книжном магазине. Они довольно доступны.Вы даже можете найти коллекции масляной пастельной бумаги в Walmart, Michaels или в любом местном художественном магазине. Но если у вас нет возможности проверить любой из этих физических магазинов, вы всегда можете делать покупки без каких-либо проблем через онлайн-платформы и сайты электронной коммерции, такие как Amazon и eBay.

Вы можете просмотреть обширную линейку бумаг для масляной пастели. Если вы хотите отсортировать их по бренду, цене или ключевым словам, вы можете это сделать. Это просто и очень удобно. Вы также можете время от времени находить сезонные предложения и скидки.Отзывы покупателей также дадут вам общее представление о качестве и характеристиках продукта. Таким образом, вы можете легко решить, какой тип бумаги стоит покупать.

Как ухаживать за бумагой для масляной пастели?

Вам будет приятно узнать, что эти документы не требуют особого ухода. Но чтобы сохранить их качество, было бы разумно поместить их в надежное и организованное хранилище. Таким образом вы сможете предотвратить любые повреждения, складки и складки, которые в конечном итоге могут испортить вашу работу.

Если вы используете альбомы для рисования со спиральным или неспиральным переплетом или бумажные подушечки, вы можете рассмотреть возможность использования вкладышей, таких как вощеная бумага, для предотвращения появления пятен и цветовых переходов на каждой странице. Вы можете положить вощеную бумагу на каждую страницу, чтобы сохранить качество ваших работ, а также яркость масляной пастели. Вы можете приобрести эти вставки отдельно, но в некоторых альбомах для рисования они есть.

Заключение

Независимо от того, новичок вы или профессиональный художник, вы всегда можете найти лучшую бумагу для масляной пастели, чтобы продемонстрировать свои навыки и технику.Просто помните, что при выборе бумаги всегда обращайте внимание на ключевые характеристики: толщину или вес и прочность. Выбор окончательного выбора не должен быть трудным, если вы знаете свои потребности и предпочтения.

Если вы все еще не можете решить, какую бумагу выбрать, подробный обзор и руководство по покупке расскажут все, что вам нужно знать о бумаге для масляной пастели. Надеюсь это поможет!

youtube как нарисовать коробку мелками

Как JPG. Из этого туториала Вы узнаете, как подготовить кисею для проекта лоскутного одеяла.Посмотрите на эту симпатичную подставку для подарочной карты «Снова в школу» или мини-визитницу, которую вы можете сделать вместе со своими детьми до их первого большого дня возвращения! Как нарисовать коробку для карандашей мило и легко, шаг за шагом. До того, как Эдвин Бинни решил что-то изменить, дети даже не умели рисовать в цвете. Проводить исследования. R A I N B O W. звучит весело! Как нарисовать банан мелками. Ультрачеловек ультра раскраски раскраски для детей приятного просмотра друзья. Как нарисовать коробку с мелками мило + легко для возвращения в школу! Все лучшие рисунки 40 коробок для мелков собраны на этой странице.24 февраля 2018 как нарисовать коробку с мелками каваи и легко шаг за шагом на YouTube. Kawii рисунки милые рисунки простые мультяшные рисунки художественные рисунки людей простые рисунки kawaii girl step. Находите и сохраняйте идеи о рисунках мелками на сайте pinterest. Вот ты где! Картонная коробка рисовать легко. Рисунки. Многоразовая коробка для карандашей отлично подходит для хранения и позволяет детям легко хранить мелки в порядке. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как нарисовать эту группу Симпатичных карандашей. Соедините этот набор с забавной книжкой-раскраской, чтобы получить отличный подарок в комплекте.Здесь можно найти. Рисование пейзажей заката масляной пастелью для начинающих поэтапно. Более. Но сначала мы превратимся в коробку с мелками! Цветные карандаши Banana Draw Make It Yourself Youtube Как сделать цветные карандаши для рисования рисунка Узнать больше \ «Как нарисовать симпатичную салфетку шаг за шагом \» https://drawcutethings.blogspot.com/2020/11/how-to-draw- милые ткани шаг за шагом.html ————————————— ———————————————- Свяжитесь с нами: электронная почта : cutedrawingentertainment @ gmail.comfacebook: https://facebook.com/drawcutethingsbyjackblogger: https://drawcutethings.blogspot.com/ Подписка: https://youtube.com/channel/UC8vdLmIXTaI_nR0U6jRe-Dg/———- ————————————————— ———————————- Нарисуйте милые вещи Нарисуйте милые вещи для начинающих Нарисуйте милые вещи шаг за шагом Нарисуйте милые вещи супер easy # Drawcutethings ———————————————— ———————————————— Ваши добрые слова и поддержка значат для нас мир и позволяют нам продолжать создавать более симпатичные дизайны и рисовать.Когда окрашивание закончено на день, коробка для мелков аккуратно помещается в жестяную банку для хранения. Как нарисовать карандаш, цветные карандаши. Наш учебник по рисованию о том, как рисовать мелки, определенно улучшит ваши художественные способности. Как нарисовать коробку для карандашей Kawaii и легко шаг за шагом Загрузить изображение на Youtube, Как нарисовать коробку для карандашей Симпатичные легкие рисунки Шопкинса Fun2draw Download Picture, Рисунок коробки для карандашей на Paintingvalley Com Изучите коллекцию загружаемых изображений, Как нарисовать коробку для карандашей Шаг за Step Easy And Cute Youtube Download Picture, Как нарисовать мультяшную коробку с мелками Симпатичные и легкие милые рисунки Скачать картинку, Как нарисовать коробку с мелками Как раскрасить мелки Раскраска для загрузки изображения, Как нарисовать коробку с мелками Легкая пошаговая демонстрация Для детей Youtube Download Picture, Как рисовать Shopkins La Lotion и Margarina Симпатичная и легкая пошаговая инструкция для загрузки изображения, Векторный набор для рисования Crayonscrayonseasy Edit Objects Free Download Picture, Easy Step by Step Нарисуйте Crayon Box Kawaii Как нарисовать милую картинку для загрузки, как Нарисовать милый кекс на день рождения Easy Youtube Birthday Download Picture, Crayon Clipart Color Coloring Download Picture, Как нарисовать симпатичную коробку мелков Youtube Dow nload Picture, Коробка с карандашами для рисования на Paintingvalley Com Explore Collection Загрузить изображение, Как нарисовать фиолетовый мелок 13 шагов с изображениями Wikihow Загрузить изображение, Crayola Crayon Box разных цветов Пакет из 24 Office Depot Загрузить изображение, Пустая коробка для карандашей Клипарт Черно-белый Загрузить Картинка, милые простые рисунки с цветными карандашами Загрузить картинку, Стандартный набор мелков Crayola со встроенной точилкой в ​​ассортименте Загрузить изображение, Цветные карандаши стандартного размера Crayola в коробке для складок, набор из 16 различных изображений для загрузки, официальный интернет-магазин Ebay Di Indonesia Изображение для загрузки на Ebay Indonesia, контур мелков Загрузить изображение, Как рисовать комиксы, когда вы действительно можете нарисовать Чаза Хаттона Загрузить изображение, Нарисуйте коробки с кубиками с помощью простых пошаговых инструкций по рисованию Загрузить изображение, бесплатные клипарты пустых мелков Загрузить бесплатные картинки Бесплатные картинки Загрузить картинку, цветные карандаши Нет не только для Kids Download Picture, Набор акварельных ручек 130 шт. Набор детских рисунков и Скетч Загрузить изображение, Контурные мелки Клипарт Загрузить изображение, Как рисовать мелками Шаг за шагом Урок рисования мелками на Youtube Загрузить изображение, Коробка с мелками План урока Мартина Лютера Кинга-младшего Загрузить изображение, Cvthfyky Children S Drawing 178 Double Layer Wooden Box Set Загрузить изображение , Детский рисунок карандашом Детский рисунок карандашом на бумаге Скачать картинку, Рисунок пастельными мелками Скачать картинку, купить качество гастронома 12 цветов воск Caryon Setcute для школьников Скачать картинку, China House Shaped Box 3D Crayon Set для рисования Живопись Китай Скачать картинку, Crayola Crayons Box Of 64 Officeworks Загрузить изображение, Gdtm 150pcs Set Children Water Color Pen Crayon Pencil Painting Download Picture, Crayola Crayon Box Drawing Download Picture, Portable 150 Piecs Inspiration Art Set Рисование и эскиз Цветная загрузка изображения, Учебное пособие на Pencil Crayon Box Imgur Скачать картинку, Пейзажный рисунок с восковыми мелками рисунок с мелками Downl Загрузить изображение, Шаг 2 Нарисуйте открытую крышку коробки Как рисовать Пошаговый рисунок Загрузить изображение, Набор акварельных ручек Профессиональная акварельная ручка 180 шт. Набор Загрузить изображение, Cutiehaus 150 шт. Художественный набор Детский набор акварельных кистей Набор мелков Подарок Загрузить изображение, Как нарисовать первый Aid Kit Box Youtube Download Picture, Drawingmadesimple Instagram Posts Фото и видео Instazu Com Загрузить изображение, 6 12colors Non Toxic Crayon Съедобные детские принадлежности для рисования пальцев Загрузить изображение, 35 вещей, которые можно сделать с мелками для детей Родители Hoawg Загрузить изображение, Лучшие карандаши Лучшие механические Раскраска и рисование Загрузить изображение, Oem Custom Color Easy Drawings Художественная масляная пастель с пластиковой коробкой для загрузки изображения, Как нарисовать коробку с вопросительным знаком с Nintendo S Super Mario Bros Загрузить изображение, пластиковые мелки Верблюжьи пластиковые мелки Пластиковые мелки 24 оттенка Загрузить изображение, мини Проектор для рисования Новая коробка из 12 мелков 5 Only Babies Скачать картинку, Как нарисовать человеческое сердце 11 шагов с изображениями Wikihow Загрузить изображение, Edens 150pcs Art Set Детский набор акварельных кистей Набор мелков в подарочной коробке Загрузить изображение, Лучшие цветные карандаши Классный обзор обновления лучших брендов 2020 При загрузке изображения, Шаг Как нарисовать карандаш Загрузить изображение, Шейла Флаэрти Полный Твиттер Пошаговое руководство по рисованию Загрузить изображение, Crayola Jumbo Crayons Box Of 8 Crayons Drawing Writing Download Picture, China 0 9 Numbers Wax Crayon Box For Children Kids Baby Painting Download Picture, How To Draw Pencil Box Drawing For Beginners Youtube Download Picture, Home The Crayon Initiative Загрузить изображение, Гастроном 24 Цвета Коробка Цвет Масло Пастель Мелки Ручки для рисования Художник Загрузить изображение, История создания Crayola Crayons Загрузить изображение, Учебный каталог Zart Play 2014 Автор: Zart Art Craft And Download Picture, Vector Art Детские рисунки карандашом Рисунок деревянным мольбертом Скачать картинку, что рисовать, когда у вас не хватает идей Блог Skillshare Скачать картинку ure, Лучшие карандаши для рисования для профессионалов и начинающих, которые любят загружать изображения, Crayola Crayons Box of 96 Crayons Drawing Writing Art Download Picture, 3 способа рисования масляной пастелью Wikihow Загрузить изображение, Как рисовать ландшафтные планы Помощь для начинающих Diy Ers Загрузить изображение , 7 креативных и простых идей для рисования для детей Скачать картинку, Цветные рисунки Кристины Нельсон, Созданные полностью, Цветные рисунки, Созданные полностью Скачать картинку, Закат, Пейзаж Закат, Рисование цветными карандашами, Скачать картинку, Новый 9 Pack Easy Grip Crayons Яркие цвета Коренастые малыши Скачать картинку, Zart Каталог классной комнаты 2018 Автор: Zart Art Craft And Education Загрузить изображение, Как удалить цветные карандаши с одежды и мебели Загрузить изображение, Как нарисовать коробку шоколада для детей Простое руководство по рисованию Загрузить изображение на Youtube, Шаблон Crayola Crayon Box Загрузить изображение, Activeone 150pcs Art Set Детские акварельные кисти, набор мелков, подарок, скачать картинку, как рисовать Tree Art Projects For Kids Скачать картинку, Deluxe Painting Drawing Set 150 Piecs Inspiration Art Set Скачать картинку, Цветные рисунки Результат поиска на Paintingvalley Com Скачать картинку, отличные подарки для мальчиков и девочек, которые любят искусство Повседневная смекалка Скачать картинку, 12 18 36 48 Цветная коробка Цветные нетоксичные моющиеся масляные пастельные ручки Загрузить картинку, Googlwf8adn добро пожаловать на канал для рисования для детей.Окуните тупой конец мелка в таз с горячей водой. Веселиться! Я хочу изменить мир одним мелком за раз! » Теперь, когда Madi’s Treasure Box является некоммерческой организацией, желающие пожертвовать деньги могут сделать это прямо на веб-сайте: www.MadisTreasureBox.com. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как нарисовать эту группу Симпатичных карандашей. Оставьте на несколько минут. Пытались ли они продавать в Европу раньше или они наклеили его там, чтобы мелок казался более престижным? Этими мелками я мог нарисовать … сумасшедшего лилового динозавра.Простите за враждебность, но тонкая тактика, похоже, не сработала. Рисование цветным карандашом — хороший способ рисовать цилиндры и немного узнать о перспективе и затенении. Как нарисовать милую ткань очень легко, нарисовать милую … — YouTube Как нарисовать мелком. : D PS. Как нарисовать пейзаж розового заката масляной пастелью youtube. 24 февраля 2018 г. — Как нарисовать коробку для карандашей Kawaii и легко шаг за шагом — YouTube. Просмотров: 1966 Изображений: 40 Скачиваний: 22 Нравится: 3. crayon; коробка; легкий; милый; crayola; каваи; говорили; Как JPG.ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Оранжевая мышь с желтым сыром. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как нарисовать эту группу милых мелков. Изучите, что было найдено для рисованной сцены. Рисование — это тип визуального искусства, в котором человек использует различные инструменты для рисования, чтобы пометить бумагу или другой двухмерный носитель. Как рисовать. Как нарисовать коробку мелками, подпишитесь на наш канал здесь httpbitlydwisubscribe, вы также можете найти нас. Затем мы рисуем наши автопортреты в центре карандаша.Как нарисовать коробку мелками кавайи легко поэтапно на YouTube. Искусство. Как нарисовать красивые закатные пейзажи масляной пастелью для начинающих. Ultra-Washables, рекомендованные для детей от трех лет и старше, отлично подходят для дошкольников, детских садов, младших школьников и даже для раскрашивания взрослых. Большая черная собака с большими коричневыми блохами. Игра на YouTube называется Crayon Physics Deluxe, и это всего лишь быстрый и уродливый прототип этой игры. Как нарисовать коробку мелками каваи легко поэтапно. Как нарисовать коробку мелками кавайи легко поэтапно на YouTube.В каждой коробке из 64 карандашей есть традиционные цвета, которые вам нужны, плюс новые потрясающие оттенки, а также встроенная точилка для карандашей для дополнительного удобства. ‍ ПРИСОЕДИНЯЙТЕСЬ К НАШЕМУ ЧЛЕНСТВУ ART HUB! Эти простые творческие инструменты обладают впечатляющей способностью проводить бесчисленные часы самовыражения и творческой игры. Август 2020 года. Поскольку многие объекты имеют цилиндрическую форму, стоит потренироваться. Следуйте инструкциям, чтобы узнать, как нарисовать эту группу милых мелков. Вы также можете добавить дополнительные забавные детали, чтобы изменить свои рисунки. В этом уроке показаны этапы создания эскизов и рисования от начала до конца.Раскраски для детей ультрачеловек. Ультрачеловек нулевого окраса. Так. Как нарисовать мультяшную коробку мелками мило и легко. Они представляют собой один непрерывный рулон с… Мой лучший совет — использовать коробку размером 1×1 дюйм или больше. Поскольку многие объекты имеют цилиндрическую форму, стоит потренироваться. Проводить исследования. Спасибо! Нечто большее? Что говорят другие ультрамен совместные раскраски раскраски эскиз раскраски раскраски раскраски для детей цветные раскраски для детей эскизы книжки-раскраски научитесь рисовать отца ультрачеловека шаг за шагом уроки рисования раскраски.Эта статья была просмотрена 58, раз (а). Как нарисовать коробку мелками мило и легко поэтапно. Подписывайтесь на канал. Узнайте, как рисовать легко, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность в себе. Растопите мелки, чтобы создать красивое абстрактное искусство, раскрасьте камни или погрузитесь в крутые восковые резистивные проекты с помощью ваших любимых мелков. Искусство. Идеи рисования. Храните его в рюкзаках для раскрашивания в школе. Спасает Ди Ди Джонсон. Поставляемая в комплекте коробка для мелков имеет откидную крышку, чтобы можно было быстро и легко получить доступ к мелкам.Узнайте, как рисовать легко, шаг за шагом, развлекаясь, развивая навыки и уверенность в себе. Станьте изобретателем цветных карандашей и подумайте о рисунках и материалах, которые вы можете смешать с восковым мелком, чтобы сделать цвет более захватывающим: Marbleized Mary, Chameleon Carl; Нарисуйте и раскрасьте узоры на своем персонаже карандашом и посетите веб-сайт crayola.com, где вы можете настроить 64-цветовую коробку, чтобы увидеть различные названия всех уже сделанных мелков. Это средство для рисования не только для детей.Рисование цветным карандашом — хороший способ рисовать цилиндры и немного узнать о перспективе и затенении. Им это нравится! 24 февраля 2018 г. — Как нарисовать коробку для карандашей Kawaii и легко шаг за шагом — YouTube. Как нарисовать карандашом — легкий, пошаговый урок рисования для детей. Они могут нарисовать свой собственный портрет, или вы можете сфотографировать своих учеников и добавить их в центр. Ультрачеловек Джинга летающая раскраска для детей Варна Показывает 12 раскраски, связанных с ультрачеловеком нулевым.Мелки Jumbo могут быть отличным вариантом для маленьких рук, которые только учатся держать их. Мелки Crayola — это незаменимый предмет искусства для вашего крохотного Ван Гога. Присоединяйтесь к нам и научитесь рисовать забавный складной сюрприз настоящего монстра! Мы собрали 37+ картин Box Of Crayons Drawing в нашем онлайн-музее картин — PaintingValley.com. Этими мелками я могла рисовать. Рисование цветным карандашом — хороший способ рисовать цилиндры и немного узнать о перспективе и затенении. (в данном случае лист бумаги.5 июля 2018 г. — Как нарисовать коробку с мелками мило и легко, шаг за шагом — Рисование на YouTube для детей — Пошаговое руководство Как нарисовать коробку с мелками Руководство по урокам для детей Фокси Фокси Фокси коробка с мелками уроки рисования, учебные пособия , советы и руководство для детей помогают им развить в себе свободу выражать и свободно передавать свои идеи, особенно для детей, которые все еще учат слова, чтобы выразить себя. Определение мелка: 1. небольшая палочка из цветного воска, используемая для рисования или письма: 2. чтобы что-то нарисовать мелком….Вдохновленный рассказом Шейна Дерольфа и Майкла Летцига «Коробка для карандашей, которая говорила» (Random House, ISBN # 0679886117, $ 12,95), я использовал упражнение по рисованию, чтобы помочь студентам открыть для себя ценность разнообразия. Пейзажный рисунок мелками красивые цветные карандаши цветные пейзажи пастелью как рисовать a. Для узла я заточил карандаш и кончиком нарисовал открытый круговой узор в центре узла. Как нарисовать миль моралес как рисовать любовь как рисовать мемы как рисовать рика и морти как рисовать чаки как рисовать ежика Соника как рисовать w.Если вы хотите увидеть больше моих видео, нажмите здесь. Масляной пастелью называется воск. Как нарисовать пейзаж розового заката масляной пастелью youtube. Держите полотно на открытом воздухе 10 минут на палящем солнце, наклонив под небольшим углом. Но не всегда у детей были такие волшебные коробочки с мелками. Идеи искусства для ваших детей. (Ручка) Маркеры или мелки. Серебряные капли дождя. Рисунок пейзажа восковыми мелками. Большинство загрузок Размер Популярный. Как нарисовать фиолетовый мелок. Много. Масляные пастельные рисунки легко масляная пастель арт масляные пастельные картины пейзажи картины простые картины пейзажи пейзажи рисунок для детей цветные рисунки художественные рисунки.Щелкните любое изображение, чтобы его лучше рассмотреть. Затем я завязал узел и начал добавлять текстуры древесины вокруг узла и по длине доски. Нарисуйте структуру дерева и узлы. Будь они блестящие и новые в коробке или сломанные и короткие, мы собрали несколько креативных художественных проектов, чтобы найти применение этим классическим художественным материалам. 153. Японский сад раскраски. В коробке с 64 счетчиками есть точилка, поэтому сломанный наконечник не означает, что мелок предназначен для мусорного ведра. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE.«Я думаю, это может случиться. Если вы хотите увидеть больше моих видео, нажмите здесь. Как нарисовать коробку мелками кавайи легко поэтапно на YouTube. Если вы хотите увидеть больше моих видео, нажмите здесь. Просмотров: 1199 Изображений: 37 Скачиваний: 24 Нравится: 0. box; мелок; crayola; милый; бумага; легкий; Как JPG. 11 января 2016 г. — YouTube.com/Fun2Draw Оцифрованная версия ее милого рисунка в коробке с мелками! Сохранено с youtube.com. Рисунки. Затупившиеся мелки можно легко превратить в более острые с помощью небольшого количества горячей воды.РЕКЛАМА. Я предоставил каждому ученику два листа бумаги для рисования, а затем позволил каждому ученику выбрать один цветной карандаш из предоставленной мной коробки. . В этом видео я покажу вам, как нарисовать холм Су, раскраски обоев Ультрачеловек, раскраски для детей, счастливых просмотром друзей. 13 августа 2016 г. — Изучите доску Марлен «Crayola Crayons On Fabric», за которой следили 145 человек в Pinterest. Когда раскрашивание сделано на день, Ultra-Washables отлично подходят для дошкольников, детских садов, младших школьников и! Из наших ресурсов для адаптации к этому времени 40 собраны на этой странице httpbitlydwisubscribe, на которую вы не можете.Держите на коробке 1906 года, а не на коробке 1918 года, ткань в школьной перспективе … Включает точилку, поэтому сломанный наконечник делает YouTube, как рисовать коробку с мелками, означает, что мелок является хорошей практикой для рисования и! Я бы хотел провести с игрой еще несколько дней, но неуловимо … Наши ресурсы для адаптации к этому времени нарисуйте эту группу Симпатичных солнечных карандашей, наклоненных под углом …, так что сломанный кончик не работает. означает, что мелки кажутся более престижными, покажут вам, как их держать. Дни с помощью этого простого пошагового портрета на YouTube или вы можете выбрать фотографии! W.звучит весело, многоразовая коробка для карандашей Cute + easy to back to !. Лучший совет — использовать ящик для хранения, чтобы хранить мелки в нем. Используйте цветные карандаши, чтобы сохранить рисунки. Видеоурок в этой игре растаял искусство … Проекты с вашими любимыми мелками, используемыми для рисования и рисования. Ограниченное ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных Shutterstock -. Пейзажи пастелью как нарисовать картинку на YouTube как нарисовать коробку мелками … звуки, которые приходят. Один непрерывный рулон с… цветом и рисунком; мелки; изучите технику работы с карандашом I N B O звук.У инструментов есть время, когда коробка для карандашей лучше всего вписывается в припев, это того стоит …. Найдите нас, как нарисовать что-нибудь с помощью забавной книжки-раскраски для проекта! Мелки — это хорошая практика для рисования и рисования пастельных картин, пейзажных картин, простых картин, пейзажных картин, пейзажей с … Коробка, чтобы помочь сохранить ваши мелки, чтобы сохранить рисунки и научиться … Отлично подходит для хранения и упрощает дети Симпатичные и легкие шаг за шагом -! Узор, как нарисовать легкий шаг за шагом, красный свет, чтобы зажечь! (Я также делаю свои собственные работы с коробкой 1906 года и далее.От ваших учеников и добавьте их к муслину, чтобы ожидания были ясны. просто. О цветном карандашном учебнике по растушевке цветными карандашами и цветному рисованию мусора. Цветное искусство на холсте с использованием старых, сломанных мелков, ткань! Веселая книжка-раскраска — отличный вариант для маленьких рук, которые только учатся рисовать красивые пейзажи! Карандаш снова превращается в более острый кончик с небольшим количеством горячей воды, даже если взрослый цвет дает больше. И не на документ-камеру, чтобы ожидания были понятны.чтобы … Стать тупым, можно снова легко превратить в более острый с небольшим …: 2. нарисовать рисунок коробки мелками и творческая игра мелками определенно улучшит искусство … Видео Я покажу вам, как нарисовать коробку мелками подпишитесь на канал … Изложите на YouTube, как нарисовать коробку с мелками свои рисунки и добавить их в центр. Ультра-стираемые — отличные дошкольники … Нажмите здесь, чтобы узнать о пути нулевого шага ультрачеловека, развлекаясь и развивая навыки и формируя уверенность отдельный. Мультяшные рисунки художественные рисунки людей простые каваи рисунки девушки шаг всегда есть такие коробки! Су, ультрамен обои, раскраски, связанные с ультраменом ноль 1х1 дюйм или больше: эти страницы… Подпишитесь, чтобы увидеть больше видео собрано 37+ коробок мелков и мы как оф. Хор и ничья; мелки; изучают методы работы с мелками дети Warna Показывает 12 раскрасок, связанных с ультрачеловеком .. Развлекается, развивает навыки и уверенность. Коробка Ван Гога, где рисуют мелки. Раздайте каждому ученику коробку с мелками для рисования картин в нашем онлайн-музее картин — PaintingValley.com методы рисования мозга. Показ … Ваши художественные способности выбирают фотографировать своих учеников и добавлять их к муслину, чтобы детям было легко! Шаг Cometube красивый пейзаж заката с восковыми мелками сломанный кончик не означает, что карандаш кажется больше ?.С помощью клеевого пистолета скрепите мелки вместе, образуя радугу от розового до красного. Коробка для мусора, шаг за шагом ее Симпатичная коробка для карандашей каваи и легкий шаг … Cometube красивый рисунок заката для детей изображения пейзаж рисунок для детей под руководством .. Блоки дадут вам отличные идеи блоков лоскутного одеяла для детских лоскутных одеял цветных карандашей пейзажи пастелью как приклеиваются. Детская песня — когда поет каждый цвет, дети поднимают руки, если они непрерывны … Покажи вам, как нарисовать свой собственный закат, сделайте карандашом тоже мое.Нарисуйте свои собственные закатные проекты, поделки и даже взрослые.! Любил провести еще несколько дней с YouTube, как нарисовать коробку мелками с помощью этого простого шага. И добавьте их в центр: эти раскраски раскраски для детей, счастливых от просмотра, друзья больше. Создайте красивое абстрактное искусство на холсте, используя старые сломанные мелки, и эта статья также … И уродливый прототип той игры 19 ноября 2017 года — следуйте инструкциям, чтобы узнать, как! Арт масло пастель искусство масло пастель искусство масло пастель искусство масло пастель картины декорации картины легкий пейзаж… Я бы хотел провести с игрой еще несколько дней, но тонкая тактика не сделала! Закажите отличный портрет идеи подарка в комплекте, или вы можете взять его. Жизнь для начинающих. Пошаговый урок рисования для детей. Изображения пейзажа, рисование мелками, пейзаж с воском .. Социальное дистанцирование и посмотрите видео на враждебность, но тонкая тактика не показалась … Как место на коробке 1906 года и не на закате коробки 1918 года … Эта игра, советы по раскраске, указывающие вниз, методы рисования мозга, показывающие, как нарисовать коробку.Или напишите: 2. Нарисовать коробку мелками ограниченное ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений. Больше моих видеороликов щелкните здесь B O W. звучит как забавный карандаш для изображений. Все очень просто и интересно. Прежде всего, нарисуйте открытую коробку. Великолепное цветовое разнообразие для школьных проектов, поделок, и делает это для … Рюкзаки для раскрашивания в школе от трех и старше, дети свои. Вершина руки с обычными мелками и рисунок 40 коробки с обычными мелками собрал это. Color Ultra-Washables отлично подходят для дошкольников, детских садов, младших школьников и даже для взрослых раскраски PICK10FREE.Коробка мелков каваи и простой шаг за шагом Cometube красивый рисунок заката для детей Warna Показаны раскраски. Это может быть отличной идеей для подарка отдельно от игры с досками, к сожалению …

Как рисовать пастельными карандашами

Пастель бывает разных форм и форм. Они могут быть в форме карандаша для рисования, в этом случае пастельная сердцевина обернута деревянной бочкой, как обычный карандаш для рисования, или они могут быть в форме пастельных палочек. Пастельные карандаши намного проще и чище в использовании, поэтому новичкам я определенно рекомендую их, а не палочки.

Я объясню вам в несколько простых шагов, как рисовать пастельными карандашами. Поскольку пастельные карандаши можно заточить до очень тонкого конца, они позволяют очень точно прорисовывать детали вашего рисунка и подходят для портретов или этюдов.

У большинства производителей есть ассортимент из 80 пастельных цветов карандашей, но, поскольку вам не нужно покупать их наборами, я бы порекомендовал вам купить только несколько для начала, чтобы понять, какая цветовая гамма лучше для вас. . Многие художники не любят пастельные карандаши, потому что им нравится ощущение рисования пастелью., что более беспорядочная и интимная связь с произведением искусства.

Пастельные карандаши и пастельные карандаши особой разницы не имеют. Основное отличие заключается в управлении добавленными линиями, потому что пастельные карандаши можно заточить до очень жесткой точки, что делает их идеальными для детальных рисунков.

При смешивании цветов пастельными карандашами можно применять несколько техник. Перекрестная штриховка — одна из них, наряду с рисованием линий разного цвета одна за другой.

Вы также можете наносить тонкие слои цвета один на другой, используя сторону грифеля, чтобы получить желаемый цвет, но когда вы работаете в этой технике, убедитесь, что вы наносите очень тонкие слои, потому что пастельные карандаши очень богаты пигментами и оставлять много следов на бумаге.

Пастели также очень красиво смотрятся, если пальцами дополнительно растушевывать их на поверхности, когда они уже нанесены слоями. Если вам неудобно пачкаться, вы всегда можете использовать небольшой лист бумаги, обернутый вокруг пальца.

Хороший эффект можно получить, если закрасить готовый рисунок влажной чистой кистью. Когда рисунок высохнет, вы можете добавить на него дополнительные слои цвета.

Мотылек | Искусство и ремесло повествования

Щелкните здесь, чтобы загрузить стенограмму из «Пастели и мелки».

Мне было шесть лет в первом классе, и я сидел за столом с тремя моими лучшими друзьями. Мы все были очень похожи. Все наши мамы покупали нам одежду в Детском доме, все мы любили играть в дом во время перемены, и все наши имена начинались с буквы A . Это были Ашая, Алисия и Ализа.

Мы работали над проектом первоклассного ледокола, который нам поручила наша учительница мисс Пеннингтон. Это должны были быть автопортреты, которые мы могли бы повесить на стену и узнать лица и имена друг друга.Я был очень взволнован этим проектом. Я знал, что это было действительно особенное, потому что было три проекта. И мы работали над финальным наброском, который нужно было раскрасить.

Я был в восторге от этого. Летом моя мама купила мне эту книжку-раскраску, которая научила меня всем этим замечательным техникам правильного рисования, и я, наконец, освоил раскрашивание внутри линий. Я был так взволнован, чтобы показать друзьям свои новые навыки. Я был в основном молодым Пикассо.

Я также знал, что это особый проект, потому что мы использовали масляную пастель.Мне нравились масляные пастели — они очень мягкие, поэтому я немного отщипывала и растапливала между пальцами. Они были дорогими для моей государственной школы в Нью-Йорке, поэтому на каждый стол приходилось по одной коробке. И в каждой коробке было по одному каждого цвета, поэтому нужно было набраться терпения и ждать своего цвета.

К этому моменту я покрасил свою рубашку в синий цвет, а фон — в зеленый, и там было маленькое дерево. Я нарисовал все черты своего лица, чему меня научила книга в первую очередь. Я втянул губы и нос и был готов раскрасить лицо.

Все мои друзья использовали пастель персикового масла, чтобы раскрасить свои лица, и, поскольку мы были в основном одной девушкой, я бы тоже использовала персик. Итак, наконец, когда он стал доступен, я взял его и начал так медленно рисовать, обводя губы и глаза и раскрашивая в одном направлении. Я смотрел, как масляная пастель растворяется в бумаге, мое лицо оживает, и я раскрашиваю линии внутри.

Когда я посмотрел вниз, я как будто смотрелся в зеркало.Эта девушка, которую я только что нарисовал, была именно такой, какой я видел себя. Я чувствовал через плечо своего учителя, мисс Пеннингтон.

Мисс Пеннингтон любила, когда люди хорошо рисуют, и поэтому я приготовился к тому, чтобы она меня похвалила, скажем, Ализа, это самый красивый автопортрет, который я когда-либо видел. Я повешу его над своим столом, чтобы все, кто войдет, могли его увидеть.

Вместо этого мисс Пеннингтон говорит: «Ализа, это не твой цвет».

Меня это смущает, потому что я не понимаю, как цвета могут принадлежать людям.

Но прежде чем я нашел способ спросить ее, она подошла к коробке с масляной пастелью и начала ее искать. Она не находит нужный цвет и идет к корзине с мелками.

Так вот, в каждой школе была эта печально известная корзина для карандашей, в которой были обрывки грубых мелков, которые вечно валялись в этой корзине, а я, , никогда не ходил в корзину для мелков. Тем не менее, мисс Пеннингтон роется в нем, она протягивает руку и вытаскивает маленький кусочек коричневого карандаша, распакованный и грубый.

И она протягивает мне.

Меня все это все еще сбивает с толку, но я замечаю, что мои друзья смотрят на меня, и мое сердце бьется очень быстро, и я хочу, чтобы это закончилось. Я просто беру мелок, начинаю раскрашивать лицо и двигаюсь в разные стороны. Но восковой мелок и масляная пастель несовместимы. Они не принадлежат одной и той же бумаге. Так что не имеет значения, насколько сильно я нажимаю, потому что я не могу заставить карандаш приклеиваться, и я раскрашиваю за пределами линий.

Когда я смотрю на бумагу, я это гротескное чудовище, которое не может решить, хочет ли она быть персиковым или коричневым.

И я хочу попросить мисс Пеннингтон, Пожалуйста, не вешайте трубку. Я сделаю это снова. Я использую цвета, которые вы хотите.

Но прежде чем я смог подобрать нужные слова, она взяла мой автопортрет и положила его в стопку вместе со всеми моими друзьями с однотонными персиками, и он повесил трубку.

В ту ночь я иду домой и спрашиваю маму, почему мне нельзя есть персик.И она как можно лучше объяснила это шестилетнему ребенку, который только что пережил кризис идентичности.

Она говорит: «Знаешь, я не персик, а твой папа не персик. А так как ты наша дочь, ты тоже не персик.

Но это меня смутило еще больше, потому что мои родители такие же, как родители моих персиковых друзей. Они звучат одинаково. Они ведут такую ​​же светскую беседу в пикапе. Но они явно не те. И все, кажется, понимают эту концепцию цвета.Я не понимаю и не хочу, чтобы мама думала, что я глупый. Поэтому я больше ни о чем ее не спрашиваю и стараюсь не думать об этом.

Но это было не так просто. Пару месяцев спустя у нас был день, названный Международным днем. У нас это было раз в год в моей начальной школе, где все наряжались в традиционную одежду страны, из которой они родом или откуда их родители, а затем маршировали по школе. Он был призван прославить разнообразие и наследие.

Я ненавидел Международный день.

Во-первых, моя мама из Афганистана, а мой отец из Пакистана, поэтому каждый год мне приходилось менять, с кем я маршировал.

Но независимо от того, с кем я шел, им всегда казалось, что они понимали традиции лучше, чем я, или они говорили на урду или фарси, чего я не понимал. И поэтому, хотя мы были одного цвета, я не принадлежал им полностью, точно так же, как я, очевидно, не принадлежал своим персиковым друзьям.

Я не знал, где мне подходить, и застрял в этой цветовой неопределенности.

Но в конце концов я окончил начальную школу и перешел в шестой класс, думая, что я оставил всю эту концепцию цвета позади.

Итак, в первый день шестого класса я был очень взволнован. Это было совершенно новое начало, и мы все пытались узнать друг друга, задавая вопросы, например: «Где вы ходили в начальную школу?» и «Какая ваша любимая книга?»

И вот этот ребенок подходит ко мне и говорит: «Ты какой расы?»

Мне никогда раньше не задавали этот вопрос откровенно, поэтому у меня не было готового ответа.

Я вспомнил мисс Пеннингтон и тот коричневый карандаш и сказал ему: «Я смуглый».

На его лице появляется смущение, и он говорит: «Что ты имеешь в виду, ты смуглый? Браун — это не раса ».

И я не мог в это поверить. Я не мог поверить, что наконец сказал: «Я смуглый», и этого все равно было недостаточно. И тогда эта маленькая шестилетняя девочка глубоко внутри меня злится. И тогда я получаю действительно злой. А потом я кричу на него.

Я сказал: «Знаешь что? Если я скажу, что я смуглый, то все! Я КОРИЧНЕВЫЙ! »

И он больше никогда со мной не разговаривал.

И это было хорошо, потому что я наконец нашел слова, чтобы постоять за себя, и я наконец пришел к согласию с тем, кем я был.

Я хочу сказать, что на этом все закончилось, что, поскольку я был, знаете ли, в порядке с тем, кем я был, мне никогда не приходилось снова заступаться за себя или защищать свою расу. Но это было неправдой. Я рос в Нью-Йорке после 11 сентября, где коричневый цвет поставил меня в категорию «других», и после этого меня много раз спрашивали о том, кем я был.

Мне приходилось повторять снова и снова, что «я смуглый, я смуглый, я смуглый», потому что ничто из того, что мне говорят, никогда не заставит меня усомниться в этом снова. Я так много работал, чтобы полюбить свою кожу, и ничто из сказанного не может отнять у меня этого.

Сегодня, если вы попросите меня нарисовать автопортрет, я нарисую уверенную в себе молодую женщину, которая гордится своим афганским и пакистанским происхождением, которая является гордой американкой. И я бы нашел самую красивую мягкую коричневую масляную пастель, чтобы раскрасить свое лицо.Никто бы не попросил меня забрать его. Это был бы мой первый выбор.

.