9 лучших программ для создания видеопрезентаций: Moovle, Sparkrol и другие

В этой статье мы отобрали 9 программ, которые помогут создать вам видеопрезентацию на любой вкус — сконвертировать ppt-презентацию в видеоформат или с нуля собрать анимированный видеоролик о товаре или услуге.

В обзоре участвуют как приложения для пк, так и интернет-сервисы, не требующие установки.

Сервис	Особенность	Ссылка на демо-версию
1. iSpring Suite	Конвертирует готовые ppt презентации не только в видео файлы, но html5, scorm для публикации в интернете и учебных платформах	скачать→
2. Prezi	Программа конвертирует, создает с нуля, позволяет делать анимированные ролики. Есть возможность работы в совместном режиме. Использование бесплатное для преподавателей ВУЗов	скачать→
3. Vyond (ранее GoAnimate)	Программа имеет богатую библиотеку готовых шаблонов для видеопрезентаций и позволяет создавать анимационные видео.	скачать→
4. Moovly	Программа позволяет создавать не только видеопрезентации, но и анимированные баннеры и инфографику. В демо-версии доступно скачивание видео.	скачать→
5. SparkolPro	Программа позволяет создавать дудл-видео, в котором рисование разворачивается прямо на экране.	скачать→
6. Wideo	Есть готовые шаблоны для создания презентационных роликов о товарах и услугах	скачать→
7. Kingsoft WPS Office	Имеет весь функционал MS Office, позволяет конвертировать ролик в pdf, есть функция защиты файлов от копирования и изменения.	скачать→
8. ProShow Producer	Сервис для создания видео из фотографий и изображений. Ролики можно сохранять в 40 разных форматах — что позволит воспроизвести презентацию на всех типах устройств.	скачать→
9. ФотоШОУ	Программа со встроенными эффектами для создания анимированных слайд-шоу: переходы, природные явления, повороты и др.	скачать→

Если перед вами стоит задача просто перевести готовую презентацию в видеоряд, вы можете воспользоваться встроенными функциями PowerPoint. Например, следующим образом:

Из 3 минутного ролика вы узнаете как сконвертировать презентацию в видео-формат прямо в PowerPoint

Описанные в статье программы позволяют создавать анимированные видео, учебные ролики, мультфильмы, инфографику.

1. iSpring Suite — интерактивные учебные видеопрезентации прямо в PowerPoint

iSpring Suite — это расширение для PowerPoint, которое позволяет преобразовывать ppt-файлы в видеопрезентации, видеолекции, тесты, учебные тренажеры. Программа подходит для создания обучающих материалов. iSpring Suite работает прямо в PowerPoint — вы можете преобразовать уже существующие презентации в видео.

Пример видеопрезентации, созданной в iSpring Suite:

О том, как создать подобную видеопрезентацию, вы можете прочитать     в пошаговой инструкции→

Полученную видеопрезентацию вы можете сохранить не только в формате видео, но и загрузить на ваш сайт, учебный портал или сразу на Youtube. Презентации будут доступны с любого ПК, смартфона или планшета.iSpring Suite поможет вам не только преобразовать презентацию в видео, но и сконвертировать ee в HTML5, SCORM для публикации в Интернете. При конвертации программа сохранит все эффекты анимации PowerPoint.

Одним из достоинств программы является сохранение таблиц и диаграмм в том виде, в котором вы их загрузили. Также сохраняется качество изображений и формат текста при преобразовании, его стиль и шрифт. Это касается и объектов SmartArt: загружайте любые, даже самые сложные блоки и будьте уверены — все они сохранятся после конвертации.

Если видео воспроизводится на компьютере, iSpring Suite сможет сконвертировать его.

Также вы сможете самостоятельно изменить разрешение и размер видеозаписи, если скорость передачи снизится из-за большого размера файла.

В течение 14 дневного пробного периода вы можете создать неограниченное количество видеопрезентации. Скачать iSpring Suite→

2. Prezi — интернет-сервис для создания презентаций с нелинейным сценарием

Prezi — интернет-сервис, который позволяет быстро создавать видеопрезентации из готовых шаблонов

Используя возможности сервиса, вы сможете  разрабатывать собственные презентации для обучения и бизнеса, тренинги. Добавляйте в презентацию фотографии, изображения, аудиосопровождение и видеоролики. Prezi позволит встроить вашу презентацию на сайт так же просто, как и ролик с ютуба.

Как начать работу в Prezi:

Для удобства есть пошаговая инструкция и хороший набор готовых шаблонов. Вы сможете импортировать медиафайлы, а также работать в совместном режиме. Это позволит выполнять проекты большого объема и установить отдельные режимы доступа для участников.

Недостаток программы — отсутствие русскоязычного интерфейса.

В программе есть функция покадрового редактирования. Она значительно облегчает работу над записью, однако требует определенных навыков. Эта функция представляет собой нечто среднее между классической тайм-линией и последовательной сменой слайдов вручную.

Вы сможете показать готовую работу, даже если у вас не будет интернета, достаточно скачать ее через Portable Prezi. Полученный зип-файл можно сохранить на флешке.

Чтобы сделать видеопрезентацию уникальной и интересной, используя набор готовых шаблонов, потребуется тщательно проработать каждый кадр. Видео о создании презентации на основе шаблона:​

При выборе Prezi  будьте готовы оплачивать ежемесячную подписку в размере $13. Отдельные условия разработчики предусмотрели для преподавателей высших учебных заведений — для них использование бесплатное.

Попробуйте бесплатно базовую версию программы→

3.

Vyond (ранее назывался GoAnimate) — программа для создания анимированных презентаций

Vyond (GoAnimate) — это сервис для создания графических и рисованных видеороликов. Вы сможете преобразовать в мультфильм обычную презентацию, используя большой набор готовых шаблонов, визуальных эффектов и выбирая движения для своих персонажей. Ваши нарисованные персонажи смогут бегать, прыгать и даже переговариваться на русском языке.

Пример готового ролика, сделанного в GoAnimate:

Программа поможет создать полноценное сюжетное видео: вы можете разнообразить видеоряд фоновой музыкой, всплывающим текстом или наложить собственное голосовое аудиосопровждение. Для удобства монтажа есть встроенный плеер для предпросмотра презентации.

Интерфейс программы понятен интуитивно, сможет разобраться даже непрофессионал. Сервис не русифицирован, однако работать в нем несложно. В видео подробно рассказывается, как сделать простой ролик в программе:

Программа платная, базовый пакет обойдется в $39 ежемесячно, профессиональный тариф — 79 долларов, а групповой — 250. Есть демо-версия на 2 недели.

При использовании демо-версии вы сделаете ролики длиной до 30 секунд, но выгрузить их не сможете. В базовом пакете можно создавать неограниченное количество видео расширением до 720р, а также экспортировать файлы на YouTube и другие сайты. На видео будет логотип GoAnimate. В профессиональном пакете качество увеличивается до 1080р, можно убрать или изменить логотип на готовой работе.

Скачайте пробную версию, пройдя по ссылке→.

4. Moovly — программа для создания видеоинфографики

Moovly — это сервис, который позволяет создавать инфографику и простые видеопрезентации из библиотеки изображений или своих картинок, наложить аудиоряд. Анимированные видео в этой программе создать вы не сможете.

Так выглядит видеоинфографика, созданная в Moovly:

С Moovly вы сможете составлять инфографику, обычные и видеопрезентации, а также разработать собственный рекламный баннер. Готовый ролик можно конвертировать во flash или залить на Ютуб или в соцсети, а также поделиться ссылкой по электронной почте.

Такой баннер можно создать в Moovly

Знакомство с программой и создание ролика:

Программа проста в использовании, есть бесплатная версия. Недостаток Moovly в невозможности создания анимированного видео и небольшой библиотеке готовых шаблонов, которого вполне хватит для новичка. К тому же при необходимости придется вручную рисовать графики и диаграммы.

При выборе бесплатной версии на записи будут водяные знаки, длительность ограничена 10 минутами, а расширение — всего до 480 р., но срок использования не ограничен. За $9,9 в месяц можно делать видео до 30 минут, ну а при выборе максимального тарифа за 24 доллара вы сможете работать над роликами без ограничений.

Пробную версию можно скачать по ссылке→.

5. SparkolPro -инструмент для создания простых рекламных видеопрезентаций

SparkolPro — программа для создания видеопрезентаций, анимированных роликов и дудл-видео, в котором рисование персонажей и диалогов разворачивается прямо на экране.

Пример видео, созданного в программе:

​

Особенность программы заключается в том, что вы сможете создавать персонажей с эффектом прорисовки вручную. Сервис подойдет для маркетологов, можно делать ролики для рекламы товара или услуги.

В программе большая встроенная библиотека готовых шаблонов. Добавляйте в свою видеопрезентацию изображения и текст, закадровый голос или музыку. SparkolPro смонтирует ролик автоматически. Для удобства в программе есть возможность посмотреть небольшой сюжет об изображениях библиотеки и оценить, насколько уместно они будут выглядеть в вашей презентации.

Сервисом SparkolPro можно пользоваться бесплатно в течение месяца. В демо-версии для вас есть три уже разработанных шаблона — осталось только добавить свои данные о преимуществах рекламируемого продукта.

Триальную версию можно скачать по ссылке→.

6. Wideo — создавайте корпоративные ролики для бизнеса и маркетинга

Wideo — инструмент для маркетологов — поможет специалисту, ранее не занимающемуся видеопроизводством, создать презентационный ролик для своего товара или услуги. Программа похожа на Sparkrol, но здесь нельзя создавать дудл-видео.

Пример промо-ролика, созданного в wideo:

Маркетолог без навыков видепроизводства сможет создать из готовых шаблонов ролик о продукте. С готовыми шаблонами производство роликов значительно ускорится. Это поможет развитию бизнеса и привлечет новых клиентов.

Wideo удобно использовать в корпоративных целях, например, делать еженедельную рассылку о новостях компании в интересном формате видеопрезентации. Достаточно выбрать шаблон — и через несколько минут видео готово.

Пример новостного ролика:​

Программа позволяет конвертировать готовые ролики в mp4 и сохранять к себе на компьютер. Также вы сможете поделиться ссылкой в соцсетях и загружать ролик в YouTube прямо из Wideo.

Минимальный пакет на месяц будет стоит от 19$, тариф с максимальными возможностями — 39 долларов. В базовом тарифе 20 шаблонов видео, можно создавать ролики длиной до 1 минуты. Купив тариф за 39$, вы сможете скачивать созданные ролики без ограничений, создавать 10-минутные видео, также будет доступна вся галерея с шаблонами.

Ссылка на демо-версию программы на 7 дней.

7. Kingsoft WPS Office — альтернатива MS Office

Kingsoft WPS Office — сервис для работы со сложными презентациями, текстовыми документами и таблицами.

Интерфейс  Kingsoft WPS Office

С помощью инструмента Prezentation вы сможете создать мультимедийную презентацию с поддержкой формата ppt и pptx. В приложение включены более 200 видов различных шрифтов и текстовых эффектов. Есть возможность включить в презентацию таблицу и мультимедиа: видео, изображения, аудио.

От стандартного PowerPoint WPS Office отличается поддержкой большого количества форматов и возможностью взаимодействия с облачными сервисами, такими как Dropbox, Google Drive, Яндекс Диск. Вы сможете работать с файлами прямо из облака. Также можно защитить готовое видео от незаконного изменения с помощью шифрования.

Вы сможете конвертировать презентацию в pdf-формат и зашифровать файл. Также преимущество сервиса заключается в многообразии форматов встраиваемых медиафайлов и большой готовой библиотеке шаблонов.

Для своих клиентов сервис предоставляет бесплатное облачное хранилище на 1 Гб и надстройки для распознавания текста. Также программа самостоятельно создает резервные копии документов, с которыми вы работаете.

Обзор программы:

Недостаток программы в том, что для использования русской версии придется установить отдельный пакет. Бесплатная версия содержит рекламу. Премиум-аккаунт стоит около 30$ ежегодно и предлагает набор более широких функций, таких как увеличенный объем облачного хранилища, расширенный набор шаблонов и отсутствие рекламы. Для бизнес-клиентов есть отдельный пакет услуг.

Ссылка на скачивание демо-версии→.

8. ProShow Producer — профессиональный инструмент для создания видео из фотографий

ProShow — программа для создания анимационного видеоряда из фотографий, картинок, музыки и различных эффектов.

Вы сможете самостоятельно создать профессиональное видео хорошего качества с использованием собственных снимков. Результат выглядит как кинофильм, сопровождается выбранной музыкой или вашими комментариями.

Пример готового проекта:

В программе есть инструменты для захвата объектов, а готовое видео можно сразу заливать в YouTube или отправить письмом. Основой при работе с ProShow может быть видео или презентация, на которые накладывается аудиоряд. Объекты, используемые в видеоряде, размещаются на тайм-линии.

Главный экран в программе ProShow

При использовании этого сервиса вы сможете не ограничивать себя в разрешении и применении фильтров, которых в программе более тысячи. При этом можно проделывать с видеозаписью различные манипуляции: накладывать текст, аудиоряд, использовать эффекты и фильтры. Также вы сможете самостоятельно определять время просмотра того или иного кадра.

Инструкция по работе с программой:​

Достоинством сервиса является качественная реализация деталей и возможность конвертации полученного видео в 40 различных форматов. Из недостатков — недемократичная цена, превышающая стоимость аналогов. Но она компенсируется качеством исполнения.

Вы сможете редактировать видеопрезентацию: настроить музыкальный ряд, задать длительность каждого представленного кадра, наложить титры. Также программа имеет богатый выбор спецэффектов и позволяет сохранять видео в HD качестве.

Сервис предлагает бесплатный и платный пакеты. При использовании бесплатной демо-версии на каждой записи будет стоять лого разработчика, а через 16 дней доступ к приложению закроется. Платный тариф снимет все ограничения, однако его стоимость достигает 250$ ежемесячно.

Скачать установочный файл можно по ссылке→

9. ФотоШОУ — программа для записи обучающих видео

ФотоШОУ — полностью русифицированное приложение для работы с презентациями и слайд-шоу. Программа имеет понятный пошаговый интерфейс. Имея готовый набор изображений или фотографий, вы сможете сделать видео в высоком качестве со спецэффектами, заставками и переходами.

Например, вот такое:

Программа содержит ряд встроенных эффектов для создания ролика и позволяет в дальнейшем экспортировать его в различные форматы. Библиотека готовых шаблонов большая и разнообразная и включает более 40 стилей оформления презентации. Удобство приложения в том, что все шаблоны разделяются по категориям и тематике. К тому же вы сможете сохранить свою презентацию как новый шаблон.

Редактируйте изображения в программе, добавляя эффекты. Ролик можно смонтировать из видео и картинок, добавить голосовое сопровождение в режиме реального времени.

Для работы можно использовать различные эффекты, например, приближение выбранной области, повороты, природные явления, такие как снег или листопад. Перед добавлением можно посмотреть, как эффект будет выглядеть на слайде.

Программа имеет свои недостатки, например, для презентаций с высоким разрешением нужен производительный компьютер.

Демо-версию можно использовать в течение 10 дней, а покупка лицензии обойдется в 17 долларов ежемесячно.

Ссылка на пробную версию→

Краткое резюме

• Если вам нужно создать интересные рисованные объясняющие видео, используйте программы Moovly и SparkolPro.
• Богатой библиотекой встроенных шаблонов отличаются программы GoAnimate и Prezi.
• Suite подойдет для конвертации уже существующих презентаций в Scorm, html5, видеоформаты для публикации презентации на сайте, или системе дистанционного обучения.

Вышивка гладью для начинающих пошагово со схемами

Если вы всегда хотели научиться вышивать, но пугались сложностей техники, то считайте, что настал ваш час! В этой статье мы расскажем вам о тонкостях вышивания гладью, чтобы вы поняли, что нет ничего сверхсложного в том, чтобы хотя бы попробовать научиться.

Маковое поле гладью

Вышивка гладью как элемент украшения появилась еще в древности. Таким способом женщины и девушки создавали уникальные узоры и орнаменты, делая свою одежду, скатерти, постельное белье и платки не похожими на другие. Научившись вышивать гладью, можно создавать поистине потрясающие шедевры с многообразием цвета и тонким цветовым переходом.

Орёл вышитый гладью

В современной моде вышивка занимает обширную нишу, но чаще всего брендовые изделия с декором гладью стоят немалых денег. Поэтому освоение основ вышивания не только поможет вам иметь в гардеробе эксклюзивные вещи, но и неплохо сэкономит ваш бюджет. Научиться вышивать гладью несложно, но сам процесс требует кропотливой, аккуратной работы и усидчивости.

Что понадобится для вышивания гладью?

Пока вы не приступили непосредственно к работе, нужно озаботиться приобретением необходимых инструментов и материалов. Для вышивки гладью нужны простые приспособления, которые имеются в любом магазине фурнитуры. Вам понадобятся:

• иглы и нитки
• пяльцы или рамки;
• ножницы;
• копировальная бумага или калька для переноса контуров рисунка со схемы
• ткань для основы — шелк, сатин, хлопок, лен;
• наперсток для проталкивания иглы в толстую ткань

Ткань

Ткань для первых работ лучше выбирать тонкую. Советуем не брать на начальных этапах шелк или атлас, которые могут усложнить процесс вышивки. Идеальный вариант – хлопок или бязь. Не забудьте перед началом работы тщательно отгладить ткань, чтобы рисунок получился ровным и аккуратным. Прекрасно подойдет канва Aida, т.к. на ней хорошо видно волокна.

Иглы

Их нужно выбирать в соответствии с толщиной ниток, но при этом слишком толстая игла будет оставлять отверстия от проколов. Для хлопка или шерсти подойдут иглы от 4 до 8 размера, более плотные ткани — 9 и толще.

Нитки

Для некоторых видов работ необходимо брать шелковые или атласные нити. Но чаще всего для вышивки гладью используются «Мулине». В магазинах представлена широкая цветовая гамма этих нитей, к тому же вы сможете отслаивать волокна и самостоятельно выбирать их толщину. Толщина нити примерно должна быть равна толщине канвы. Для плотной основы лучше использовать шерстяные нити.

Копирка

Они необходимы для переноса нужного рисунка на ткань. Создать контур узора на ткани гораздо сложнее, чем на бумаге, а для тех, кто далек от рисования, это и вовсе практически невозможно. Именно поэтому выбранная картинка копируется на ткань с помощью специальных листов.

Разновидности глади

Вышивать можно любые по величине рисунки, но для первых шагов лучше подбирать небольшие орнаменты или картинки, которые можно заполнить в ширину гладьевым швом в один стежок. Вы можете начать с простых рисунков ягод, листьев, веточек или цветов. Ну и конечно, лучше воспользоваться готовым набором.

Простая гладь

Эта гладь — двусторонняя, то есть вышитый рисунок выглядит одинаково с обеих сторон канвы. Все элементы схемы выполняются отдельно плотно лежащими рядом друг с другом стежками. Размер и направление шитья в таком случае могут быть любыми. Этот вид глади лучше всего подходит для новичка!

Белая с настилом \ Белая вышивка гладью

Нитки для такого вида выбирают шелковые или мулине, но обязательно белые, к тому же вышивка выполняется на белой или светлой ткани. Такие узоры выглядят очень элегантно и нежно, рукодельницы оформляют ими одежду, постельное белье, полотенца и скатерти.

Художественная цветная гладь (тоновая)

Стежок выполняется косым и без настила. Для такой глади понадобятся цветные нитки «Мулине» либо шелк. За счет более темной вышивки в центре и светлой по мере приближения к краю вы сможете сделать картинку объемной и сложной.

Китайская гладь

Основой такой вышивки служит темная атласная или шелковая ткань. Преобладают традиционные китайские и японские мотивы: рыбы, животные, птицы и природа. Такой способ лучше отложить до времени, когда вы поднаберетесь опыта и сможете выполнять более сложный уровень работ.

Русская (Владимирская) гладь

Рисунок вышивается по контуру, причем длинные стежки проходят по лицевой стороне, а с изнанки делаются только прерывистые короткие линии.

Во владимирской глади преобладают в основном однотонные цвета — красный, зеленый, желтый, синий.

С чего начать работу

Чтобы сделать свои первые шаги в вышивании гладью, совсем не обязательно иметь большой багаж опыта и знаний. Для начала нужно просто научиться нескольким простым приемам и стежкам. Вы можете создавать потрясающие работы, даже владея одним видом техники — простой гладью. Главное – терпение и старание.

Первым делом переносим рисунок на ткань с помощью карандаша или копирки. Работать нужно аккуратно, чтобы картинка получилась четкой, а основа не испачкалась ненужными штрихами. Ткань можно предварительно растянуть на пяльцах, если рисунок небольшой.

Видео: Перенос схемы или рисунка для вышивки гладью на ткань

Чтобы закрепить нить сделайте несколько стежков в технике «вперед иголку», а затем начинайте прямые стежки гладью, оставив конец нити спрятанным в толще полотна.

Техника «Вперёд иголку»

Вышиваем техникой простой плоской глади — делаем стежки нитью по ширине всего элемента параллельно друг другу, не оставляя зазоров и просветом между ними. Направление стежков выбирайте в зависимости от формы элемента, например, вышивая листья — идите от края к середине.

Простая плоская гладь

Если предварительно нанести на ткань направляющие линии, то будет гораздо удобнее соблюдать угол и направление стежков. Объемная вышивка получится аккуратной.

Чтобы вышивать плавным переходом цвета, задавать места теней и оттенки — используется техника тоновой глади (художественная цветная гладь). Каждый ряд тона делается чередованием коротких и длинных стежков.

Если в ходе работы нить заканчивается, а рисунок еще не полностью заполнен, фиксируйте новую нитку с лицевой стороны основы обычными стежками, но только в том месте, которое впоследствии закроется вышивкой.

Если вы хотите выполнить некоторые элементы более объемно — используйте технику «гладь с настилом». Проложите последовательно сначала один слой простой гладью (не обрамляя элемент по краям) и затем накройте его еще одним слоем.

Видео: Вышивка листочка двумя тонами

Видео: Вышивка вишни гладью

В ходе работы помните, что ни на лицевой, ни на изнаночной стороне не должно получаться затяжек, торчащих нитей и узелков. Все хвостики нужно скрывать как в начале работы, так и в конце.

Три способа закрепить нить

Часто при начальных этапах возникает вопрос: как определить, что нужно сменить нить на другой оттенок, чтобы получился равномерный переход? В таком случае нужно положиться на собственное художественное чутье. Даже если сразу не получается добиться идеального результата – не переживайте. Все приходит с опытом.

Помните, что вышивка гладью чем-то напоминает рисование акварелью или цветными карандашами, когда оттенки как будто плавно вытекают друг из друга, от более насыщенного к пастельному или наоборот. Если вы все-таки сомневаетесь в своих силах, на первых порах можно использовать готовые схемы в качестве опорного материала. В них подробно описывается, в каких моментах необходимо совершать переход.

Полезные советы

• Чтобы линии карандаша или копирки не были видны, выполняйте контур рисунка с небольшим отступом. Так некрасивые штрихи окажутся под вышивкой.
• Для экономии ниток, когда прокладываете новый ряд стежков, выводите иглу с изнанки близко к предыдущему стежку. Для этого протягивайте нитку поперек готового элемента.
• Если по завершению вышивки в некоторых местах ткань стянута — это значит, что вы либо плохо натянули (или перетянули) основу на пяльцах, либо черезчур затягивали нитку, выполняя стежки.
• Основа не должна выглядывать из-под вышивки. Поэтому стежки должны располагаться максимально плотно друг к другу.
• Добиться эффекта затемнения или игры света можно не только различными оттенками нитей, но и разной направленностью стежков.
• По мере совершенствования мастерства можно осваивать самые разнообразные стежки, которые придадут элементам вашего рисунка изящества и выразительности.

Поначалу вышивка может показаться занятием сложным и чересчур кропотливым. Но, если всей душой вникнуть в процесс и искренне полюбить это дело, ваши работы впоследствии смогут радовать вас и ваших близких, быть предметом творческой гордости и даже приносить определенный доход. И не забывайте, что важно только желание, а все остальное придет с опытом и со временем!

Наборы для вышивки гладью в нашем магазине >>

Как рисовать аниме парней

В этом уроке мы рассмотрим основные принципы рисования аниме парней. Также, предлагаю Вам посмотреть: как рисовать аниме девушек в купальнике.

ШАГ 1. Понимание структуры мышц дает огромное преимущество в создании человеческого тела. Поэтому ниже показаны медицинские диаграммы мужского тела, которые помогут дать хороший старт.

Однако всегда учитывайте, какой будет ваш персонаж, и помните, что накаченное тело встречается в основном у спортсменов, а у простых людей мышцы менее выражены.

ШАГ 2. Ниже показано 3 типа телосложений парней: тощий, средний и накаченный. Большинство художников, как правило, останавливаются на тощем и среднем телосложении, так как если не правильно переборщить с мышцами будет выглядеть не естественно. Однако не бойтесь и старайтесь больше экспериментировать!

Совет: Обращайте внимание, как выглядят разные мышцы на фотографиях, в фильмах и в жизни. Так же не забывайте подсматривать в диаграмму расположения мышц.

ШАГ 3. Линия лица являются важной частью для передачи характера персонажа.

На рисунке A, показаны мужские черты, такие как массивные челюсти и широкий подбородок, который немного выходит за общую площадь лица. Это характерно для мужчин с высоким содержанием тестостерона.
Рисунок B показывает женоподобный тип мужчин, с плавной линией лица. Его щеки немного меньше предыдущего типа, а подбородок круглый.
Рисунок C – мальчишеский тип. Его подбородок заострен, углы челюсти подняты вверх больше, чем у других типов, а также его лицо в целом шире.

Примечание: Также, обратите внимание на нос.
Совет: Комбинируйте, в итоге Вы сможете добиться интересных результатов.

ШАГ 4. Глаза очень важны. Они говорят много о личности персонажа.
Вот несколько примеров:
a) Достаточно широкая и открытая форма. Она не кажется естественной, поэтому обычно используется для передачи трусливого характера или испуга.
b) Эта форма ни широкая и ни узкая. Используется для нейтральных характеров.
c) Женоподобный вариант. Передает мягкий характер.
d) Для очень наблюдательных или садистских личностей.
e) Широкие чаще всего используются для передачи доброго, доверчивого характера. Также хорошо смотрится с минимально прорисованными ресницами.
f) Угловые глаза обычно используются для хитрых и коварных.

ШАГ 5. Теперь давайте начнем рассматривать на практике.
В рисовании грубой скелетной базы нет ничего особенного. Поэтому мы будем рассматривать фигуру в движении. Синяя линия показывает направление его движения.
Эта поза удобна тем, что мы получаем угол движения и центр тяжести перед тем, как фигура будет двигаться дальше.

ШАГ 6. Теперь набросаем основные формы для туловища. Окружность на место его желудка. Верхнюю половину имитируем ребрами и добавляем 2 квадрата для грудных мышц. Для таза будет достаточно обычного треугольника.

ШАГ 7. Добавляем объем рукам и ногам. Для рук отлично работают цилиндры. С ногами немного сложнее, лучше найти фотографию ног в подобном положении и нарисовать форму. Для кистей рук используйте прямоугольники и круги.

Совет: Обратите внимание, насколько левая рука меньше из-за перспективы, чем правая, которая ближе к зрителю.

Шаг 8. Добавляем голове объем. Окружностями отмечаем положение глаз. Нос рисуем в виде треугольника и добавляем рот.

Шаг 9. Этот шаг может быть необязательным. Мне нравится, придавать туловищу четкий контур, даже если одежда будет перекрывать.
Обратите внимание, как правая сторона растягивается, а левая сжимается из-за его позы. А так же что мышцы пресса не видены из-за изгиба.

ШАГ 10. Добавляем детали. Для начала детализации отлично подойдут руки, ноги и лицо. Чтобы нарисовать обувь посмотрите фотографии разных стилей обуви и попытайтесь скопировать или совместить дизайн.

Совет: Обратите внимание, насколько левый кроссовок менее детализирован. Это потому что чем дальше объект от зрителя, тем меньше он должен быть детализирован. Это правило обычно применяется для больших расстояний, таких как декорации, однако это может придать картине реальную динамичность. Используйте эту технику умеренно.

ШАГ 11. Добавляем волосы, и какой ни будь элемент возле шеи, в моем случае это шарф. Из-за движения тела, шарф поднимается вверх.

ШАГ 12. Рисуем одежду в верхней части. Лично я сразу не добавляю складки, а рисую только контур. В журналах найдите подходящий стиль для вашего персонажа. Также Вы можете ознакомиться с уроком как рисовать одежду.

ШАГ 13. Добавляем штаны. Выбранные мною штаны достаточно обтягивают ноги, поэтому их линии я рисую приближенно к контуру ноги. При подобном типе материала, необходимо рисовать правильное строение ног.
Добавляем несколько основных складок. Так как они заправлены в ботинки, низ рисуем немного сжатым в гармошку.

Совет: Добавляйте в одежде швы. Это поможет придать четкости и натуральности. Существует всего несколько предметов одежды, которые не имеют швов.

ШАГ 14. Почти готово! Добавляем мелких деталей вашему персонажу. В моем случае это перья. Если вы рисуете в цифровой графике, добавляйте детали на новом слое. А если на бумаге, то придется стереть некоторые накладки.
Я также добавил ремни для модных целей. Если вы не сделали это раньше, добавьте складки.

Совет: На левой стороне в области живота складок будет больше, так как торс наклонен.Материал перемещается вместе с телом, поэтому правая сторона сглаживается.

ШАГ 15. Добавляем летающих перьев по направлению движения шарфа. Это придает картине больше движения. А так же удаляем все совпадений линий, таких как волосы под перьями. И вот работа окончена! Молодцы! Продолжайте практиковать!

Ниже представлен окончательный результат в цвете.

Источник: dragoart

Автор: Ghostly

Перевод: Prescilla

 

10 инструментов для создания GIF-анимации и коротких видео

Создать GIF-анимацию из изображений или видео, применить фильтры и дополнительные эффекты, поделиться тем, что получилось, в социальных медиа – представляем вам инструменты, с помощью которых все это можно сделать легко и быстро.

Анимированные GIF-изображения и короткие зацикленные видео являются одним из самых популярных визуальных форматов в Интернете. Представляем 10 веб-сервисов, программ и приложений для мобильных устройств, с помощью которых вы сможете создавать GIF-файлы и короткие видео.

Веб-сервисы

Makeagif

Изображение: makeagif.com

Благодаря веб-сервису Makeagif вы сможете сделать GIF из изображений и видео,  загруженных как с вашего компьютера, так и с сайтов с фотографиями и видео. Вы можете также использовать Makeagif как хостинг для ваших GIF-файлов.

Цена: бесплатный (требуется регистрация) Сайт: Makeagif

Video to GIF

Изображение: imgur.com

Новый сервис от известного сайта для хостинга изображений Imgur. Video to GIF позволяет создавать короткие зацикленные видеоролики без звука. Сервис поддерживает вставку ссылок на ролики с сотен популярных видеохостингов.

Цена: бесплатный Сайт: Video to GIF

Imgflip

Изображение: imgflip.com

Imgflip – это простой и функциональный генератор GIF из видео: ваших собственных видеофайлов, видео с YouTube или других веб-сайтов с видео. Для того чтобы создать GIF, нужно просто вставить ссылку на файл или загрузить файл с вашего компьютера.

Цена: бесплатный / расширенная платная версия ($10) Сайт: Imgflip

GIFSoup

Изображение: gifsoup.com

С помощью этого веб-сервиса вы сможете создавать GIF-файлы из видео на YouTube. На сайте также представлена большая коллекция созданных пользователями GIF.

Цена: бесплатный Сайт: GIFSoup

Picasion

Изображение: picasion.com

Picasion позволяет создавать GIF-файлы разного размера из изображений, загруженных с вашего компьютера (в том числе можно загрузить изображения с веб-камеры) или импортированных с известных фотосервисов Flickr и Picasa.

Цена: бесплатный Сайт: Picasion

Программы для компьютера

GIMP

Изображение: gimp.org

Gimp – это одна из лучших бесплатных альтернатив Photoshop. С помощью этой программы можно создавать и обрабатывать растровую и векторную графику, в том числе и делать анимированные GIF-файлы. Для Gimp есть пошаговое руководство для создания GIF.

Цена: бесплатный | Linux, Windows, Mac OS Сайт: Gimp

GIFBrewery

Изображение: gifbrewery.com

GIFBrewery – это программа с минималистичным дизайном, с помощью которой вы сможете создавать GIF из видео, применяя различные настройки и цветовую коррекцию.

Цена: платный ($5) | Mac OS Сайт: GIFBrewery

Приложения для iOS и Android

Loopcam Изображение: loopc.am

Loopcam – это приложение для создания GIF, являющееся чем-то средним между Instagram и Vine. Приложение легко в использовании, имеет фильтры и дополнительные визуальные элементы, которые помогут сделать ваши короткие видео еще лучше.

Цена: бесплатный | iOS Сайт: Loopcam

Glitché

Сайт glitche.com

Приложение Glitché предлагает по-другому подойти к процессу создания GIF – с помощью этого приложения вы сможете превратить любое ваше изображение в произведение цифрового искусства. Белый шум, искажения пикселей, LSD-эффекты – возможности Glitché не ограничены.

Цена: платный | iOS ($0.99) Сайт: Glitché

5SecondsApp

Изображение: 5secondsapp.com

С помощью приложения 5SecondsApp вы сможете создавать GIF-файлы из ваших фотографий и видео, добавляя при желании различные фильтры, текст и осуществляя другие настройки.

Цена: бесплатный | iOS и Android Сайт: 5SecondsApp

Как делать классные «Истории» в Инстаграме

Директор по коммуникациям Амплифера Александр Марфицин подробно изучил, как работают «Истории» в Инстаграме: какие форматы контента есть, как оформлять публикации, настраивать доступ к ним.

Инстаграм — основная платформа для «Историй». По данным соцсети, ими пользуются 250 миллионов человек. В последнее время в «Историях» появились новые форматы контента и другие улучшения. Мы изучили все разделы «Историй», форматы публикаций, настройки и инструменты для публикаций и нашли несколько аккаунтов компаний, которые классно делают «Истории» в Инстаграме. Также изучите подборку приложений для создания красивых публикаций в «Историях».

Настройки

Вы можете скрыть «Истории» от конкретных пользователей, разрешить отвечать на публикации и делиться ими, включить автоматическое сохранение в память устройства и репост «Историй» в Фейсбук. Чтобы перейти к настройкам, перейдите в окно создания «Историй» и нажмите на кнопку в левом верхнем углу экрана.

Чтобы выбрать, от кого скрывать публикации в «Историях», выберите соответствующий пункт и отметьте пользователей в списке. По умолчанию, смотреть «Истории» могут все подписчики.

Вы можете настроить, кто может отвечать на ваши «Истории» в Директе. Три опции: все пользователи, люди, на которых вы подписаны и отключить ответы на публикации вовсе.

Настраивается и то, смогут ли подписчики делиться вашими публикациями. Также работает автоматическое сохранение «Историй» в память устройства и кросспостинг в «Истории» Фейсбука, что очень удобно.

Теперь расскажу, какие форматы публикаций есть в «Историях» Инстаграма.

Подключите Инстаграм в Амплифере, чтобы делать публикации с фото, видео и каруселями в ленту по расписанию

Форматы публикаций

Прямой эфир (Live). Это прямые видеоэфиры. Запись эфира можно сделать доступной, как и другие публикации в «Историях», на 24 часа. Также можно сохранять запись в память устройства. Мы рассказывали, как работают прямые эфиры на основных платформах, включая Инстаграм.

В эфир можно приглашать друзей для совместной трансляции. При желании отключаются комментарии. Важно: эфиры в Инстаграме поддерживают только портретную ориентацию. Добавлять маски, стикеры и другие эффекты нельзя.

Обычное (Normal). Основной формат публикаций в «Историях» — здесь можно сделать фотографию или ролик, а также добавить их из памяти устройства — для этого свайпните вверх. С 8 ноября добавляются любые фотографии и видео из памяти устройства, а не только те, которые были сделаны за последние 24 часа.

Чтобы сделать фотографию, нажмите на кнопку съёмки, для записи ролика нажмите и удерживайте её. К публикациям добавляются фильтры, стикеры, текст, зарисовки. Для видео доступна опция отключения воспроизведения звука.

Boomerang. «Зацикленное» видео, которое воспроизводится несколько раз. Для записи не нужно отдельное приложение. К получившемуся ролику можно применить фильтры, добавить текст, стикеры, зарисовки.

Superzoom. Этот формат появился в «Историях» Инстаграма в конце октября. Это забавные ролики с увеличением на выбранном объекте съёмки и накладыванием драматической музыки. The Verge назвали Superzoom «лучшим креативным инструментом в Инстаграме со времён «бумерангов» — мы согласны.

Обратная запись (Rewind). Записывает видео и воспроизводит его в обратном порядке. Можно добавлять стикеры, зарисовки, текст, применять фильтры, как в обычных видео.

Кукольная анимация (Stop Motion). Делает ролик на основе нескольких кадров. Есть стикеры, возможность отключить звук, зарисовки, текст. Фильтры.

Как работают видео в соцсетях — гид Амплифера

«Свободные руки» (Hands Free) записывают видео. Главное отличие от обычных публикаций — для записи видео не нужно удерживать кнопку записи, достаточно нажать её один раз. Здесь доступны те же самые опции, что и для видео в формате «Обычный».

Теперь расскажу про эффекты и опции, которые добавляются к публикациям в «Историях» Инстаграма.

Эффекты для публикаций

Маски

Во всех форматах публикаций в «Историях», кроме Superzoom и прямых трансляций, доступны маски (на момент публикации статьи доступны 19 масок — прим. ред.). Они работают с фото и видео.

Для некоторых масок нужно открыть рот, наклонить голову назад, поместить в кадр двух человек, поднять бровь. Маски работают с фронтальной и основной камерами.

Фильтры

В «Историях» Инстаграма доступно 15 фильтров. Их можно применять для фотографий и видеороликов. Сложно советовать определённые фильтры — всё зависит от конкретного снимка или ролика. Но есть несколько общих рекомендаций:

1. Избегайте фильтров, которые делают публикацию слишком насыщенной, яркой или контрастной. Важно, чтобы публикация выглядела опрятно.
2. Не накладывайте фильтры «чтобы были». Если ролик или фото отлично выглядят сами по себе, то публикуйте как есть.
3. Помните, что в отличие от публикаций в основную ленту Инстаграма, в «Историях» нельзя настраивать интенсивность фильтра и редактировать снимки и видео.
4. Самый безопасный способ использовать фильтры в «Историях» — не использовать их вовсе. Помните, что «Истории» изначально задумывались как более естественный и «человечный» формат контента.

Текст

В публикациях к «Историям» в Инстаграме добавляется текст. Слева есть регулировка размера. Можно выбрать цвет текста и задать фон. Внизу есть «пипетка» для выбора цвета из определённого участка фотографии или ролика. Также вы можете выбрать, по какому краю будем выравниваться текст: левому, правому или по центру. Написать текст помогут наши рекомендации.

Как использовать текст в «Историях» с умом:

1. Не добавляйте слишком много надписей, только если это не публикация, состоящая из одного текста. За текстом должна быть видна основа «Истории».
2. Не делайте надписи слишком крупными и слишком маленькими (если это не задумано изначально — прим. ред.).
3. Чтобы надпись смотрелась органично, используйте для фона цвет участка снимка или ролика, где планируете добавить надпись.

Кисти

Чтобы залить всю картинку одним цветом, выберите нужный, нажмите и удерживайте несколько секунд на любом участке публикации.

В «Историях» Инстаграма есть инструменты для рисования. Соцсеть предлагает 4 кисти на выбор: обычная, маркер, кисти с неоновым «следом» и «сердечками». Как и для текстовых надписей, доступны регулировка размера штриха, выбор цвета с «пипеткой».

Советы по использованию кистей:

1. Попробуйте вместо текстовых надписей добавлять слова, нарисованные от руки. Так публикации выглядят естественнее и «человечнее».
2. С помощью кистей, можно акцентировать внимание на определённом участке снимка.
3. Помните, что предыдущий шаг всегда можно отменить соответствующей кнопкой слева сверху.
4. Не добавляйте слишком много зарисовок, только если это не задумано изначально.
5. Не забывайте регулировать размер штриха. Не делайте слишком крупные мазки — важно, чтобы не терялся основной объект съёмки.

Стикеры

Ещё один интересный формат для «украшения» публикаций — стикеры. Есть стандартные стикеры с эмодзи и объектами, а также стикеры с геоданными, погодой, временем снимка, селфи, хэштегом и опросом. Расскажу подробнее, как они работают.

1. В стикере с геоданными можно указать, где сделан снимок. Так вы можете найти новую аудиторию — «Истории» с геоданными попадают во вкладку «Интересное» соответствующего города.
2. В «погодном» стикере указывается температура по Цельсию или Фаренгейту, ещё есть два варианта с погодными условиями: белый и цветной.
3. Для стикера со временем снимка есть два варианта цифровых часов, и один с «аналоговыми».
4. В стикер с хэштегом можно добавить хэштег, как в обычных публикациях в ленте Инстаграма. Удивительно, но да.
5. В октябре в «Историях» Инстаграма появились опросы с простой формой на два варианта ответ. Это делает публикации интерактивнее и вовлекают подписчиков.

Чтобы добавлять стикеры к определённым моментам видеоролика, нажмите на него и удерживайте на протяжении двух секунд — появится таймлайн. Выберите нужный таймкод с элементом, к которому прикрепляете стикер, выберите расположение и размер и нажмите «Прикрепить» — стикер привяжется к выбранному месту ролика.

Ссылки

Подтверждённые аккаунты, у которых 10 тысяч и более подписчиков, могут добавлять к своим публикациям в «Историях» ссылки. Если добавить ссылку, то снизу появится кнопка с призывом к действию — свайпнуть вверх, чтобы перейти по ссылке.

Как публиковать «Истории» через мобильный браузер

16 ноября Инстаграм анонсировал публикацию «Историй» через мобильные браузеры. Раньше создавать «Истории» можно было только в приложениях.

Официальные мобильные приложения Инстаграма для iOS и Андроида

Чтобы опубликовать «Историю», перейдите в мобильном браузере на instagram.com и нажмите на соответствующую кнопку. В отличие от приложений, тут нельзя добавлять фильтры, маски и зарисовки, а из форматов доступны только обычные фотографии.

А для публикации в ленту Инстаграма, воспользуйтесь Амплифером: он позволяет загружать фото и видео в Инстаграм напрямую с компьютера

«Истории» каких брендов нам нравятся

Менеджер Амплифера Анна Калачина рассказала, «Истории» каких брендов в Инстаграме ей нравятся больше всего и почему.

31gate

Российский бренд минималистичной одежды. В «Историях» рассказывают, какая погода сегодня будет в Москве и Петербурге, выкладывают фото одежды, которую можно у них купить. В отличие от других магазинов, сразу с ценами и ссылкой на сайт. Сообщают о распродажах, напоминают адреса магазинов, показывают, как все выглядит в самом магазине. Все фотографии и картинки выдержаны в одном стиле — это красиво.

Mango

Известный бренд женской одежды, который хорошо работает с «Историями». Выкладывают фотографии лукбуков, приглашают на мероприятия в разных городах, ставят ссылки на магазины.

Mashable

Аккаунт интернет-издания Mashable постит «Истории» с разных выставок, презентаций, мероприятий. Также они показывают жизнь редакции — недавно у них было шуточное видео про последние айфоны.

MISSGUIDED

Британский бренд одежды с концепцией «как за недорого выглядеть почти как голливудская звезда». В «Историях» обращаются к своей аудитории, делятся цитатами, связывают «Истории» между собой, показывают образы и прикрепляют ссылки для покупки в магазине. Видно, что для «Историй» создают уникальный контент с анимациями и видео. Сама одежда и образы мне не особо нравятся, подписана на них только из-за «Историй».

Wired

Издание о технологиях продвигает в «Историях» тему очередного номера и статьи из него — делают короткие видео и анимации, причём они не дублируют контент в основной ленте, адаптируют его для «Историй», делают специальную подачу.

Попробуйте Амплифер, чтобы напрямую публиковать в Инстаграм и выгружать аналитику

Запомнить:

1. «Историями» в Инстаграме пользуются более 250 миллионов человек, это основная платформа для «Историй» в соцсетях.
2. В настройках можно выбрать, кому показывать публикации, разрешать ли подписчикам отвечать на «Истории» и делиться ими. Ещё две интересные опции: автоматическое сохранение публикаций в память устройства и кросспост в «Истории» Фейсбука.
3. Стикеры с геопозицией помогают публикациям в «Историях» собирать больше просмотров — они попадают в раздел «Интересное» соответствующего города.
4. Аккуратно используйте инструменты для публикаций — не добавляйте эффекты и фильтры ради эффектов и фильтров. Если не уверены, лучше не добавляйте ничего. Помните, что «Истории» — более естественный и «человечный» формат контента.
5. Делать «Истории» можно через официальные мобильные приложения и мобильные браузеры. В браузере можно публиковать только фотографии и добавлять к ним текст.

Публикуйте в Инстаграм напрямую

Подключите Инстаграм в Амплифере, чтобы планировать посты с фото, видео и хэштегами в ленту прямо с компьютера

Как снять процесс рисования: что нужно знать арт-блогеру.

В этой статье мы обсудим, какими приемами, техническими средствами и программами пользоваться, чтобы снять вовлекающее видео как классического рисования, так диджитал-рисунка.

В этой статье вы найдете множество практических примеров, а в конце я раскрою вам пару секретов, которыми активно пользуются Западные арт-блогеры, но которые пока что редко встречаются в России.

Если вам хочется узнать, какие камеры лучше всего подходят для съемки, то почитайте эту статью. А сейчас поговорим о расположении камеры.

Как расположить камеру?

В зависимости от того, каким пространством вы обладаете, рисуете на столе или на мольберте, вам подойдут различные варианты. Далее, мы рассмотрим, какими недорогими устройствами можно пользоваться, чтобы удачно снять весь процесс.

1. Штатив

Обычный штатив можно расположить на полу и обратить камеру к мольберту или к столу. Тогда вы получите эффект, будто зритель стоит рядом с вами. Если хотите снять видео сверху, (так называемое, «overhead video») то рассмотрите возможность покупки специального, горизонтального штатива (на картинке). Его можно установить так, чтобы камера смотрела сверху вниз. При этом, благодаря складывающимся ножкам, его можно размещать как на полу, так и на столе.

2. Держатель для телефона с зажимом

Удобное устройство, которое также поможет вам снять на смартфон видео «из-за головы». Его удобно прикрепить как к любой полке над головой, так и к столу.

Как осветить рабочее место?

Если вы ищете прибор, который мягко осветит рабочую поверхность, обратите внимание на кольцевой светодиодный осветитель, который можно приобрести в комплекте со штативом. Шаровая головка позволяет наклонить его как настольную лампу.

Другим хорошим вариантом будет осветитель с софтбоксом на штативе. Это профессиональный прибор, который рассеивает свет дает мягкие тени. Как правило, их берут в паре, чтобы освещать поверхность с разных сторон.

Не возлагайте больших надежд на бытовое освещение. Как правило, это небольшие точечные светильники, которые дают жесткие тени. Для качественного видео необходимо, чтобы свет мягко растекался по бумаге, не оставляя контрастных теней от рук.

Что не забыть во время съемки

1. Не перемещайте камеру или лист бумаги во время записи, особенно, если вы снимаете ускоренное видео. Чтобы избежать колебаний листа, прикрепите его к рабочей поверхности при помощи скотча.
2. Следите, чтобы ваша голова и туловище не попадали в кадр.
3. Старайтесь держать инструменты так, чтобы ваши руки не закрывали рисунок.
4. Убедитесь, что ваши движения не раскачивают камеру или рабочую поверхность.

Как снять ускоренное видео рисования?

Теперь о том, как снять ускоренное видео рисования, или спидпэйнт. Для этого есть несколько приемов.

Во-первых, если ваше устройство умеет снимать Timelapse, пользуйтесь этой функцией. В таком режиме камера записывает не видео целиком, а делает 1 фотокадр в 1 секунду, в 2 секунды, или даже в 3 секунды, в зависимости от настроек, и склеивает их вместе. Это делает готовое видео более «легким». Как это сделать?

Если снимаете на iPhone, воспользуйтесь встроенным режимом Timelapse. Для этого нужно всего лишь зайти в камеру и сделать три свайпа вправо. Многие другие модели смартфонов также оснащены подобной функцией.

Если встроенной опции Timelapse в смартфоне нет, то можно скачать специальное приложение, к примеру, Microsoft Hyperlapse Mobile или любое другое.

Для Instagram также существует специальное удобное приложение Hyperlapse, которое позволяет снимать ускоренное видео.

Если вы записываете на фотокамеру, в которой нет функции Timelapse, то обычное видео можно легко ускорить в программе для видеомонтажа. Конкретные действия будут зависеть от программы, которой вы пользуетесь (о них мы поговорим немного ниже).

С классическим рисованием разобрались. Теперь переходим к вопросу о том, как записать процесс рисования с экрана компьютера или планшета.

В какой программе записывать рисование с монитора?

Большинство диджитал-художников рекомендуют остановить свой выбор на одной из следующих программ.

Icecream Screen Recorder

Одна из наиболее популярных программ для записи видео с экрана среди арт-блогеров. Прекрасно подходит как для записи спидпэйнта, так и для туториалов. Можно свободно пользоваться базовой версией. «Pro»-модификация предлагает дополнительные опции, такие как «добавить свой водяной знак», «выключить таймер перед записью» и др.

Плюсы. Программа совершенно бесплатна, у нее очень приятный глазу и интуитивно понятный интерфейс. Кроме того, в ней много дополнительных функций.

Минусы. Ограничение записи по времени: 5 минут.

Bandicam

Программа, специально разработанная для для создания скриншотов и захвата видео с экрана монитора. Отлично подходит для записи рисования с рабочего стола.

Плюсы. Программа обеспечивает низкий вес видеофайлов при минимальной потере качества. Также, есть много дополнительных функций и настроек (можно сразу наложить запись с вебкамеры и др.) Еще одно преимущество — программа не требовательна к характеристикам компьютера.

Из минусов можно выделить относительно сложный интерфейс. Программа условно-платная, т.е. ей можно пользоваться бесплатно короткий период.

Fraps

Изначально утилита была предназначена для тестирования игр, а именно для подсчета количества кадров в секунду. Сейчас программа обросла новыми функциями: захват фото и видео.

Плюсы. Ее рекомендуется использовать тем, для кого качество картинки критически важно. Она способна записывать видео при разрешении вплоть до 7680×4800. Также, в программе легко разобраться и ей просто пользоваться.

Минусы. Видео высокого качества требуют много места, поэтому, ролик «весит» очень много. Программа платная.

Если ни одна из указанных выше программ вашим требованиям не удовлетворяет, также рекомендую рассмотреть OBS Studio и VCDC Screen Video Recorder.

Про монтаж

Отлично, мы записали прекрасное видео, готовый таймлапс или сделали запись с экрана. Теперь хочется наложить музыку (о ней расскажу немного ниже), оживить спидпэйнт разными перебивками и прочее. Это делается в специальных программах для монтажа.

Современные блогеры пользуются специальным программным обеспечением, о котором вы можете прочитать в этом обзоре. Избегайте простых онлайн-видеоредакторов, поскольку вы очень быстро достигнете предела их возможностей, и все равно придется переходить на что-то более серьезное.

Вот пара советов, которые помогут вам снять увлекательное видео рисования.

• Отдавайте предпочтение динамичным моментам, когда рисунок изменяется быстро и значительно. За такими видео интереснее наблюдать. Всегда лучше делать видео коротким, но насыщенным по содержанию, чем заставлять зрителя по 9 минут смотреть, как вы делаете штриховку.
• Разбавляйте ускоренное видео замедленным. Это особенно важно, если ваше видео длится более одной минуты. Такой прием позволяет зрителю «отдохнуть» от основного содержания. Например, если вы рисуете кистью, вставьте перебивки, демонстрирующие как краска медленно растворяется в воде.
• Подберите подходящую музыку. Во-первых, аудио-сопровождение должно соответствовать содержанию видео. Во-вторых, пользуйтесь только теми ресурсами, где можно найти музыку «свободную» от авторских прав. Сайты, которые предлагают такие треки мы обозревали в этом посте. Там вы точно найдете композицию по своему вкусу. Также, обязательно указывайте информацию, которую требует лицензия: имя автора, источник и прочее.

Посмотрите на следующий пример. Быстрая перемена ракурсов, перебивки с замедленной и ускоренной съемкой, подходящая по духу музыка, делают видео по истине захватывающим.

Как снять цепляющее видео рисования?

Теперь несколько советов, которые я обещал в начале. Я редко вижу, чтобы эти идеи применялись кем-то из арт-блогеров из России и надеюсь, они вдохновят вас на создание новых, интересных роликов.

• Снимайте успокаивающие ролики. Фактически, я имею в виду «satisfying videos», которые совершенно магическим образом заставляют нас расслабиться и прилипнуть к экрану. Такие видео — идеальный контент для Инстаграма, но и на Ютубе подобного рода рисование набирает астрономическое количество просмотров. К примеру, видео снизу посмотрели 7,5 миллионов раз!

• Делайте рисунки с неожиданными «развязками». Я имею в виду, видео, в которых художник волшебным образом превращает один объект в другой. Такие видео всегда неожиданны и забавны. Такого рода развлекательные ролики также будут отлично смотреться в вашем профиле Инстаграм.

• Пробуйте «калякать» Людям нравится смотреть не только на создание большой и сложной работы, но и на спонтанное рисование, когда автор переносит на бумагу то, что приходит ему на ум здесь и сейчас. В этом есть элемент неожиданности, и за этим интересно наблюдать.

• Выбирайте популярные темы. Если вы рассматриваете свой видеоблог как ваше личное пространство, то вы вольны отдавать предпочтение любым жанрам и тематикам. Однако, если вы хотите привлечь массового зрителя, делайте рисунки на трендовые темы: герои самых популярных фильмов, знаменитости и др.

• Снимайте видео разной продолжительности для разных платформ. Помните, что на Facebook, VK и Instagram пользователи приходят за быстрым контентом, который поможет им «разгрузиться» и отдохнуть. Для них оптимальная длина — не более минуты. YouTube подходит для создания более длинных роликов.

---

Где вдохновится?

Чтобы вдохновить вас на запись прекрасных видео рисования, оставлю несколько примеров, на которых авторы запечатлели как классическое рисование, так и создание рисунка на графическом планшете.

Tanya Shatseva

Jay Lee Painting

Eternal Kyoya

Marie Smith

54голоса

Рейтинг статьи

Как получиться на фото сексуально

«Ну как? Как можно так здорово получаться на фотографиях?» — восклицаем мы со смесью зависти и восхищения, разглядывая снимки звезд на страницах журналов. И вроде с фигурой все отлично, да и стилю может позавидовать сама герцогиня Кембриджская… Так почему все снимки получаются такими, что хочется их спрятать и никому не показывать? Без паники! ELLE готов поделиться ценными, а главное — действенными советами, как запечатлеть себя на фото в самом выигрышном и соблазнительном ракурсе.

1. Strike a pose

Для начала не поленитесь и хорошенько рассмотрите модные съемки глянцевых журналов или исследуйте интернет на предмет фотографий знаменитостей с разных мероприятий. Вы удивитесь, но все стоят примерно одинаково. Самая выигрышная поза, горячо любимая звездами: стойте прямо, расправив плечи и положив руку на талию. Таким образом вы подчеркнете самую тонкую и привлекательную часть тела. Если комплексуете из-за своих не модельных форм, просто слегка повернитесь в профиль или на ¾. «Сидячая» фотография тоже может оказаться сексуальной: положите ногу на ногу и вытяните их в сторону так, чтобы ноги были параллельны полу. Понравившиеся позы обязательно попрактикуйте перед зеркалом.

2. Глаза в глаза

Глаза — зеркало души, поэтому на фотографиях взгляд не должен быть холодным и пустым. Тем более, если на фото хочется выглядеть соблазнительной. Смотрите в камеру смело, не отводите взгляд, представьте, что где-то там, за фотографом стоит ваша тайная любовь в лице Ченнинга Татума, например. Можно просто вспомнить о чем-то приятном. Главное — не переусердствовать и вовремя остановиться. Не надо пугать камеру взглядом роковой соблазнительницы — иначе «соблазнительно» превратится в «смешно».

3. Улыбаемся и машем

Улыбка — очень привлекательная «часть» образа. Она вызывает положительные эмоции у окружающих и показывает нашу уверенность в себе. Не стоит чрезмерно искриться счастьем и репетировать визит к стоматологу — достаточно легкого и плавного движения уголков губ. Важный момент — улыбка должна быть симметричной. Понаблюдайте за собой. Если есть привычка кривить губы, то лучше потренировать улыбку перед зеркалом.

4. Стильный образ

Если фотография важная, то можно заранее подготовиться к съемке и продумать образ. Разумеется, одежда должна вам идти и хорошо сидеть, не выставляя на показ то, что вас смущает. Идеальным будет платье по фигуре или брючный костюм. Одежда красного цвета — всегда привлекательная деталь. Однотонная одежда или одежда с крупным рисунком на фото выглядит лучше, чем точно такая же — но с множеством деталей. И не стоит сочетать все сразу в одном туалете — это ваше фото, а не выставка «чем богаты». С выбором обуви все просто: классические лодочки будут идеальным дополнением к чувственному образу.

бесплатных видеоуроков для начинающих

Работа Кристины Ха Ресурсы По сценарию Маккеллы Сойер Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Это означает, что если вы что-то покупаете, мы получаем небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас (подробнее)

Если вы читали комиксы, вы, наверное, думали нарисовать их самостоятельно.

Но с чего начать? Какие материалы использовать?

Как написать сценарий?

Как долго должен быть ваш комикс? Какой художественный стиль лучше использовать? Вы бы предпочли жанр боевик / рассказывание историй или более забавный веб-комикс?

Попытка освоить новый вид искусства поначалу может показаться действительно ошеломляющим, а если вы новичок в художественных комиксах, может быть еще сложнее погрузиться в него.

Но это одни из наших любимых видеоуроков для новичков в области комиксов, поэтому, если вы ищете руководство по созданию комиксов, этот список должен вам помочь.

Как начать свой комикс

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Иногда самое сложное в запуске… это начало. В любом случае, с чего начать с идеи для комикса?

При создании комикса нужно многое сделать еще до того, как вы рисуете свою первую панель. Но в этом руководстве вы все разберете, чтобы вы знали, что делать в первую очередь, затем и после этого.

В этом видео рассказывается, как черпает вдохновение для своего комикса , систематизирует свои идеи, написание сценария, планирование панелей и проектирование персонажей и миров.

Иногда просто знание порядка действий действительно помогает, если вы не знаете, с чего начать.

И именно поэтому это руководство должно оказаться в закладках вашего браузера.

Как составлять страницы комиксов

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

В этом удобном видео-руководстве показано, как создавать панели и рассказывать историю в визуальном формате.

В этом руководстве вы узнаете, как ваша история может повлиять на макет, чтобы они дополняли друг друга. Вы также поиграете с различными типами создания снимков и методами визуальной передачи информации.

Ваш макет дает вашим читателям больше информации и улучшает ваше повествование. Конечно, вы можете просто сделать четыре панели прямо на странице, но почему бы немного не поиграть со своим макетом?

Забавно наблюдать, как художник рисует свои панно, и вы, вероятно, придумываете отличные идеи для своих собственных панелей.

Морской кролик — создать веб-комикс

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Вот забавная анимация, которая поможет вам получить некоторые идеи и спланировать свой комикс перед тем, как начать рисовать.

Придумывать твердые идеи, которые кажутся случайными, труднее, чем вы думаете. Таким образом, этот урок также даст вам советы по развитию вашего стиля без прямого копирования (потому что да ладно, фигурки и говорящие головы — это как бы переборщить).

Вы даже получите краткое изложение того, как публиковать свои комиксы в Интернете.

Это видео длится всего пару минут, так что это отличный вариант, если вы чувствуете себя подавленным или вам просто нужен быстрый обзор, прежде чем сосредоточиться на деталях.

Это также работает лучше всего, если вы планируете рисовать более короткие комиксы без продолжающейся истории или сложных персонажей.

Если вас интересуют разовые забавные комиксы, это отличная отправная точка.

Как делать комиксы (часть 1)

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Итак, у нас есть первая из двух частей, в которых художник Марк Крилли создает несколько комических панно от начала до конца для своих графических романов.

Марк начинает с написания сценария и планирования своих панелей вручную, затем он традиционно рисует комикс на бумаге.

Забавно видеть, насколько беспорядочным и грубым может быть этот процесс, и иногда лучший способ научиться — наблюдать за тем, как кто-то творит от начала до конца.

Обязательно посмотрите следующее видео, если хотите увидеть Марка чернил и раскрасить его комикс.

Комические советы по экономии времени

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Это верно почти для всего искусства, но создание комиксов может занять действительно много времени.Особенно, когда вы только начинаете.

Этот художник Ларс Мартинсон узнал об экономии времени на собственном горьком опыте: хотя его графические романы прекрасны, он понял, что мог бы сэкономить массу времени, не жертвуя художественными качествами.

Это всего лишь несколько полезных советов, которые можно применить практически к чему угодно, особенно к созданию комиксов.

Ларс делится этими советами в этом видео, чтобы вы не повторяли тех же ошибок.

Все дело в том, чтобы выбрать, какие углы обрезать, чтобы не повлиять на впечатления читателя.Поверьте мне, когда вы знаете, на чем сосредоточить свое внимание, ваш читатель даже не заметит ваших ярлыков.

Как рисовать комиксы

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Это простое руководство, которое поможет вам сразу же начать рисовать свой первый комикс. Вы увидите, как художник рисует простую полосу примерно за 5 минут.

Это видео на самом деле о рисовании, в то время как некоторые из них больше о планировании, поэтому обязательно спланируйте свой комикс, прежде чем смотреть этот.

В любой форме искусства или письма легко застрять на стадии планирования, но это особенно неприятно в комиксах.

Во всяком случае, это видео — приглашение уже выйти из фазы планирования и потратить несколько минут на рисование.

Итак, если вы еще не начали рисовать, я бы сказал, что пора нарисовать свой первый комикс!

Написание и рисование комиксов

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Это первое видео из серии из десяти частей , охватывающей все аспекты создания комиксов.Если вы настроены на длительные комплексные обучающие серии по комиксам (совершенно бесплатно), тогда ладно.

Это первое видео поможет вам создать свою историю, которая является основой любого комикса.

Ваша история может быть сложной или очень простой, но вы действительно не можете сразу начать рисовать без плана.

Это видео предлагает более глубокий взгляд на повествование и создание истории, поэтому, если в ваших комиксах есть сюжет и сложные персонажи, обязательно посмотрите хотя бы эту первую часть.

Вы узнаете, что можно и чего нельзя делать при планировании рассказа и написании сценария, а также о том, как преодолеть столь распространенный страх перед пустой страницей.

Вы узнаете о картах разума и историях мозгового штурма, а также узнаете несколько советов, как избежать линейной прогрессии, которая кажется скучной или унылой.

Найди свой арт-стиль комиксов

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Ваш стиль — это то, что отличает ваши комиксы от всех остальных.

Но как тебе найти свой стиль?

Это видео предлагает несколько советов по созданию собственного стиля, не копируя другие, но все же используя другие для художественного вдохновения.

Собирайте вдохновение и ссылки, улучшайте свои навыки рисования, создайте визуальную библиотеку и выясните, что вам нравится в работах других людей, которые вы можете использовать в своих собственных.

Есть комиксы в каждом стиле от фигурок до ярких мультфильмов о супергероях и реалистичных, тщательно прорисованных графических романов.

Как бы вы ни любили рисовать, это может работать в комиксе.

Планирование комиксов

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Посмотрите, как YouTuber Whyt Manga создает персонажей и планирует панели для этого задания из курса Skillshare.

Очень полезно понаблюдать за всем процессом, прежде чем вы попробуете его самостоятельно, чтобы увидеть, как кто-то другой справляется с художественным выбором и потенциальными препятствиями.

Он показывает вам весь процесс от начала до конца и то, как он писал свой сценарий, планировал свои панели и принимал эти более важные творческие решения.

Как создавать комиксы: фоны

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Некоторые из самых захватывающих иллюстраций в комиксах включают великолепный фон.

Вы знаете эти красивые снимки на всю страницу? Они отлично подходят для определения местоположения, что важно, если у вашего комикса есть продолжающийся сюжет.

Этот художник делится советами по созданию запоминающихся фонов там, где они важны. Вы увидите интерьеры, экстерьеры, простые фоны и сложные кадры, которые выглядят уникально.

Вы также узнаете об освещении и о том, как упростить фон, чтобы не тратить кучу времени на каждую панель (помните, как раньше вы экономили видео?)

Персонажи и диалоги — звезды комиксов.Но не забывайте фоны, поскольку они не менее важны.

Советы по написанию комиксов

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Искусство — это лишь одна сторона медали, когда дело касается комиксов. Другой пишет.

Эта художница делится своими советами по написанию комиксов. В отличие от других уроков, вы можете увидеть, что она рекомендует начинать с персонажей, а не с сюжета или диалога.

Она делится этими советами за кадром, когда пишет комиксы, что делает видео еще более увлекательным.

Вы узнаете, как писать комиксы и писать в целом, а также научитесь тому, что делает персонажа хорошо написанным.

В центре внимания находится развивающих персонажа , чтобы история могла исходить от них, а не наоборот.

Позже в видео она задает вопросы, которые помогут вам узнать своих персонажей и извлечь их индивидуальность из своего воображения.

Комиксы в Procreate от начала до конца

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Мы опубликовали огромный список руководств по Procreate, которые помогут вам освоить эту невероятную программу.Но научиться создавать комиксы в Procreate — это совершенно новая игра.

Здесь художник начинает с выбора размера холста, панелей для рисования, рукописного ввода и надписей в Procreate.

Обратите внимание, что Procreate не предназначен специально для комиксов, поэтому некоторые части могут быть немного неудобными. Но в этом видео показано, как выполнить весь процесс и преодолеть любые ограничения, которые может иметь приложение.

И весело смотреть, как этот комикс объединяется!

Если вы планируете рисовать комиксы в Procreate или использовать Procreate для какой-либо части процесса, вы многому научитесь из этого руководства.

Speed ​​Draw: Солнечный ожог

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Наслаждайтесь этим быстрым рисованием видео процесса цифрового создания короткого комикса, от настройки панелей до рисования и раскрашивания.

Художник также делится советами по созданию идей для комиксов и написанию анекдотов для забавных комиксов.

В этом списке не так много видео о раскраске, поэтому обязательно посмотрите этот.

Цвета очень простые, но они делают свое дело.Цвета не должны быть сложными!

Академия искусств комиксов DC с участием Джима Ли

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Посмотрите, как ветеран комиксов Джим Ли представит этот невероятный урок на Comic Con 2015.

Рисуя от руки своих персонажей, он добавляет советы, например, как рисовать волосы без рендеринга каждой прядки, размазывая чернила для затенения фона, советы по рисованию рук и другие советы по рисованию в классическом стиле супергероя.

Очень интересно наблюдать за работой мастера.Он использует множество различных инструментов и техник, которые вы никогда не подумаете использовать самостоятельно!

Страница комиксов от А до Я в Крите

Ознакомьтесь с этим учебным пособием

Это длинное видео (более полутора часов!), Но это хорошие часы, если вы заинтересованы в использовании Krita для создания комиксов или если вы просто хотите с самого начала понаблюдать за созданием красиво оформленного и цветного комикса. заканчивать.

Художник начинает с беспорядочного наброска, чтобы спланировать свои панели, затем уточняет свои линии, тона, чернила и цвета полностью в Krita.

Это видео состоит из одной части с ускоренной раскраской, а другой части — урока, в котором художник появляется, чтобы объяснить, что он делает, а затем ускоряет процесс, когда он оттеняет, раскрашивает и раскрашивает блики.

Это точно долго. Но стоит потратить время на то, чтобы увидеть, как весь процесс идет воедино.

Хотя если вы много практикуете и просматриваете массу руководств, одновременно читая много комиксов для вдохновения, вы в кратчайшие сроки создадите свои собственные невероятные комиксы.

---

Автор: МакКелла Сойер

Маккелла — художник и писатель-фрилансер из Солт-Лейк-Сити, штат Юта.Когда она не рисует и не пишет для клиентов, она любит писать художественную литературу, путешествовать и исследовать горы возле своего дома пешком, верхом на лошади или на горном велосипеде. Вы можете просмотреть ее работы на Etsy и ее услуги по написанию на TheCafeWordsmith.com.

---

21 совет по созданию лучших видеоуроков (в 2019 г.)

Ваши 20 советов по созданию лучших видеоуроков прямо сейчас

1. Работайте более эффективно с помощью подходящих инструментов для ВАШЕГО конкретного обучающего видео

Видео отлично подходят для обучения вашей аудитории использованию программного обеспечения или демонстрации работы продукта или концепции.То, что вы хотите продемонстрировать, важно для выбора правильного инструмента, который вы хотите использовать для создания обучающего видео.

Программное обеспечение сначала устанавливается на компьютер. Лучше всего записывать и показывать, как работает программа, с помощью инструмента для скринкастинга. Инструкции по использованию физического продукта, например, инструкции по установке интернет-маршрутизатора, лучше всего создавать с помощью программного обеспечения для анимации или любого другого устройства видеозаписи и инструмента для редактирования. Если вы хотите создавать модули электронного обучения, есть другие инструменты, которые могут быть лучшим выбором.

В зависимости от того, что вы хотите создать, для вашей конкретной цели доступно несколько инструментов.

Ниже этих 20 советов вы найдете созданный мной обзор всех доступных инструментов (это независимый список, и мне не платят за эти ссылки). Выберите тип видео, которое вы хотите создать, и ознакомьтесь со всеми необходимыми инструментами, чтобы сделать правильный выбор для своего видео.

2. Убедитесь, что видео можно легко найти по правильно подобранному заголовку

Те, кто ищет видеоинструкции для определенной функции программного обеспечения, часто сталкиваются с двумя проблемами во время поиска:

Прежде всего, они должны найти наиболее вероятный источник этого видео.Часто это производитель программного обеспечения, но это также может быть другая сторона, например YouTube или eHow.

Во-вторых, пользователь должен решить, какое из имеющихся обучающих видео лучше всего.

Название видеоурока является важным аспектом этого решения. При поиске интересных новостей учитывайте важность заголовка статьи. Он должен соответствовать правилам построения предложения, содержащего подлежащее, глагол и объектную фразу, которые кратко описывают содержание видеоинструкции.

Всегда избегайте использования жаргона или других неформальных языковых средств. Было бы неплохо включить синопсис видеоурока , чтобы побудить читателей его просмотреть.

Так что возьмите лист бумаги и ручку и тщательно составьте заголовок. Поскольку вы хотите научить кого-то, как что-то делать, вы можете начать свой заголовок со слов «Как…».

Рис. 1. Это название может показаться простым, но за ним стоит большой опыт

3.Позвольте пользователям лучше учиться, используя как видео, так и закадровый текст

Наиболее распространенным форматом обучающих видео, используемых для обучения, является записанная демонстрация. Обычно это анимация захвата экрана с фоновым повествованием.

Докладчик должен описать процессы, задействованные в видеоуроке, а также некоторую предысторию, чтобы подтвердить квалификацию рассказчика.

Этот совет рекомендует использовать комбинацию видео и повествования и основан на эмпирических данных.Принцип мультимедиа доказывает, что вне всякого сомнения, люди получают более глубокое понимание, когда им представляют комбинацию видео и произнесенных слов, чем любой из них по отдельности.

Повествование — важный ингредиент. Это добавляет много способов сохранить течение истории, предоставляя дополнительную информацию, выходящую за рамки визуальных средств массовой информации. Трудно сказать, является ли повествование или само видео самым важным аспектом любого учебного видео.

Запишите свое собственное повествование, используя один из инструментов с этой функциональностью из списка, который я создал, или вы можете нанять диктора. Вы также можете использовать сгенерированный компьютером голос для преобразования текста в речь, хотя это особенно не рекомендуется (см. Совет 5).

4. Поддерживайте понимание, оставаясь верным фактическому интерфейсу

Разработчики видео часто делают ошибку, представляя события, происходящие во время выполнения задачи, в неестественной последовательности.

Намного легче запомнить и понять описанные события, когда представление мультимедиа согласуется с описываемыми физическими действиями.

Идея состоит в том, чтобы продемонстрировать зрителю те же образы, звуки и т. Д., Которые они испытают при реальном выполнении демонстрируемого процесса. Скорее всего, это предполагает отображение всего продукта и использование всего доступного места на экране.

Затем демонстрация показывает выполнение задачи в ее контексте и помогает пользователю разобраться в структурной схеме. Очевидно, что любая видеоинструкция улучшается с помощью масштабирования, особенно когда изображения включают в себя текст, движения компьютерной мыши или когда детали продукта небольшие.

Обязательно выровняйте видеоуроки в логическом порядке с каждым шагом, с которым может столкнуться зритель.

5. Улучшение обучения с помощью разговорного человеческого голоса

Важно сопровождать рассказ слышимым голосом, а не просто показывать написанные слова. В идеале слова должны генерироваться живым человеком, а не компьютером.

Мы все более позитивно реагируем на видеообучение, когда его рассказывает реальный человек.Убедитесь, что вы используете последовательный визуальный канал для обработки слов и изображений для бумажных руководств.

При работе с видеоуроками или видеоинструкциями цель состоит в том, чтобы сбалансировать использование зрительной и слуховой памяти пользователя. Было бы ошибкой делать упор друг на друга для пользователей, не имеющих физических недостатков, которые являются целью данного обсуждения.

Большинство исследований демонстрируют, что пользователи явно предпочитают человеческий голос, а не неестественные компьютерные версии видеоуроков.

Как обсуждалось в совете №3, используйте один из инструментов из списка, который я создал, чтобы записать свой собственный голос, или наймите художника по озвучиванию.

Рисунок 2 — Хоакин Феникс влюбляется в программу в своей операционной системе в фильме «Она».

6. Уменьшите когнитивную нагрузку, синхронизируя действие и голос

В идеале видеоинструкция представляет собой краткое описание каждого события, с которым может столкнуться пользователь.

Важно рассказать историю, лежащую в основе реального процесса.Активно продвигать описываемый товар — ошибка.

Проще говоря, рассказчик объясняет процесс, который непосредственно совпадает с активной демонстрацией видео.

Принцип временной непрерывности подтверждает, что всякий раз, когда видео и повествование представлены, они должны происходить одновременно, а не последовательно.

Всякий раз, когда процессы представлены последовательно, пользователь вынужден полагаться на свою память, когда один уступает место другому.Для многих это часто бывает непросто.

Этот совет по синхронизации устраняет проблему.

При записи видео обязательно объясните, что именно видно на видео. Если вы используете озвучку артиста, попросите его сделать это тоже.

7. Сделайте обучающее видео, которое соответствует возможностям пользователя, выбрав правильную скорость

Важно точно настроить видеоуроки , чтобы они соответствовали возможностям пользователя. Здесь скорость презентации становится критической.

Пользователь должен иметь возможность действительно взаимодействовать с любой новой представляемой информацией и запоминать ее. Цель состоит в том, чтобы подогнать информацию к возможностям пользователя.

Термин , основанная на системе стимуляция используется для описания соответствующей скорости, используемой для демонстрации и объяснения задачи, чтобы позволить пользователю полностью понять описанный процесс.

Чтобы выбрать нужную скорость, вам необходимо:

• Не говори слишком быстро
• Поддерживайте активный темп с тональными интонациями
• Увеличьте естественные перерывы в разговоре на несколько дополнительных секунд

8.Включение пользовательских элементов управления для поддержки пользователей при обработке информации

Дополнительным средством сопоставления информации со способностями пользователя является предоставление пользователю максимально возможного контроля.

Это означает, что пользователь имеет адекватный контроль над передаваемой видеоинструкцией. Все мы знакомы с кнопками видео, которые позволяют запускать, останавливать, приостанавливать и воспроизводить сегменты.

Стандартные кнопки управления, подобные тем, что показаны ниже, обеспечивают каждую из этих функций.Они также позволяют пользователям пропустить знакомые фрагменты видео и легко регулировать громкость.

При создании видео, по крайней мере, убедитесь, что вы добавили кнопки запуска, остановки и паузы. Кроме того, вы можете добавить кнопки воспроизведения, перемотки вперед и назад для еще большего контроля.

Рисунок 3 — Типовые кнопки управления

9. Уменьшите когнитивную нагрузку, предварительно сделав предварительный просмотр предстоящей задачи

Еще одним важным элементом в процессе предоставления видеоинструкций является предварительный просмотр следующего содержания.Предварительный просмотр знакомит пользователя с предстоящей презентацией с сокращенной версией задачи. Предварительный просмотр функционирует как обзор того, что будет дальше.

Поскольку пользователь заранее осведомлен о задаче, это часто увеличивает способность к обучению. Пользователь заранее готов ответить на основные аспекты описанного процесса и может легче отличить их от менее важного вспомогательного повествования.

Таким образом, пользователь ознакомился с основной темой нижеследующих описаний, исключив элементы неожиданности, которые часто могут быть разрушительными.

Это также известно как принцип предварительной подготовки . Этот принцип гласит, что пользователи должны быть знакомы со всеми компонентами системы, прежде чем получать инструкции о том, как они взаимодействуют.

Это позволяет всем пользователям минимизировать когнитивную нагрузку. Многим людям часто бывает трудно одновременно воспринимать видеоинформацию, технические характеристики продукта и местоположение. Превью минимизируют это влияние.

При составлении раскадровки видео начните с краткого описания задачи, которая будет выполнена.

10. Стимулируйте активную обработку информации с помощью первого или второго лица

Чтобы повысить вовлеченность пользователя в демонстрируемые задачи, рассказчик должен говорить неформально, но профессионально. Часто это может быть непросто.

Принцип персонализации (Mayer, 2005) гласит, что лучший способ представить обучающие видеоуроки — это разговорный тон.

Чтобы полностью заинтересовать пользователя, видео сегодня должны опираться на структуру предложений от первого или второго лица.Это предполагает постоянное использование местоимений «я», «мы» и «вы» на протяжении всего повествования.

Естественным результатом является то, что пользователь больше ощущает себя частью разговора, а не просто слушателем. Принято считать, что неформальный тон когнитивно менее утомителен.

11. Сведите к минимуму воздействие на пользователя, предварительно ознакомившись с любой новой концепцией

В идеале, видеоурок будет начинаться с предварительного просмотра, охватывающего связь между технической терминологией и аспектами, к которым они относятся, на протяжении всей презентации.

Объяснение интеграции новых концепций в содержание соответствует принципу точно в срок . Этот принцип гласит, что люди могут учиться более основательно, когда знания, необходимые для усвоения следующего содержания, представлены при введении.

В результате уменьшается нагрузка на память пользователя.

Всегда включайте объяснение важных понятий в предварительный просмотр вашего видео.

12. Поймите разницу между концептуальной и процедурной информацией для поддержки завершения процесса

Большинство пользователей просматривают видео с практическими рекомендациями, чтобы узнать, что необходимо для выполнения задачи.Видеоурок должен иметь своей основной целью дать пользователю возможность успешно выполнить задачу.

Все элементы должны быть согласованы для достижения этой цели.

Информация, которая является концептуальной, часто требует от пользователя приостановки и рассмотрения различных направлений или результатов предоставленной информации. Процедурная информация просто описывает шаги, необходимые для перехода от начала задачи к успешному результату.

Концептуальную информацию следует предлагать только тогда, когда она необходима для понимания пользователем, не отвлекает и не требует слишком много времени.

Минимализм в отношении принципов учебного дизайна предполагает, что пользователи должны получать как можно больше поддержки и как можно меньше препятствий.

Итак, предоставляйте концептуальную информацию только тогда, когда это необходимо, и сосредоточьтесь на предоставлении действенных шагов.

13. Простота и ясность задач обеспечивает поддержку достижений

Суть этого фундаментального совета заключается в том, что пользователь получает простые инструкции с полным объяснением способов решения задачи.

Для этого:

• Избегайте любой информации, которая не важна для выполнения задачи.
• Сделайте описание и язык как можно более ясным и простым.
• Начните с определения цели или цели инструкции и следуйте точным шагам, которые необходимы для успешного результата. Шаги должны быть логичными и упорядоченными.
• По возможности используйте активный голос вместо пассивного для инструкций. Вместо «крышка повернута по часовой стрелке» лучше сказать «поверните крышку по часовой стрелке».
• При разработке аудиоконтента убедитесь, что язык и синтаксис подходят для типичной аудитории. Используйте простые и краткие словарные термины.
• Большие задачи следует разбивать на прогрессивные подзадачи, для выполнения каждой из которых требуется менее пяти шагов.

14. Последовательность действий должна соответствовать требуемым логическим процессам

До мельчайших деталей видео действия и устное повествование должны следовать стандартной последовательности выполнения задачи.

Всегда предоставляйте шаги в логическом порядке с четким разделением между ними до последнего шага, который должен привести к успешному результату.

Например, вместо того, чтобы говорить «чтобы открыть банку, поверните крышку против часовой стрелки», скажите «поверните крышку против часовой стрелки, чтобы открыть банку».

15. Обратите внимание на связь между действиями пользователя и реакциями системы или продукта

Особенно в отношении программного обеспечения важно полностью описать взаимосвязь между действиями пользователя и реакцией программного обеспечения.Поскольку эти два понятия тесно взаимосвязаны, их лучше всего лечить вместе.

Что касается инструкций по программному обеспечению, реакция или результат имеют решающее значение.

В видеоуроках должна быть дана информация о реакции программного обеспечения на определенные действия.

В качестве примера рассказчик, объясняющий, как добавить задачу (рисунок 4), может предоставить следующую информацию о взаимодействиях между действиями пользователя и реакциями системы:

• Вы можете установить срок, если вы…
• И я рекомендую ставить галочку в поле «Статус», когда….
• Щелкните OK, чтобы закрыть это диалоговое окно.

Рисунок 4 — Пример типичных действий, которые могут вызвать намеченную программную реакцию

16.

Выделите области на экране, чтобы привлечь внимание пользователя

Один очень эффективный способ проинструктировать пользователей об элементах программного обеспечения — это использование средств визуального обучения.

Демонстрации могут включать расположение курсора мыши, добавление круга вокруг объектов на экране и выделение описываемых функций.Важно упростить для пользователя соединение изображений с произнесенными словами.

Также важно, чтобы пользователь воспринимал сигналы как навязанные, а не как часть реального программного интерфейса.

Рисунок 5 — Пример выделения курсора

17. Привлекайте пользователей короткими видеороликами

Распространенная ошибка при презентации видеоуроков — делать их слишком длинными.

Результаты исследования различаются, но большинство рекомендаций рассчитаны на продолжительность меньше минуты.Они идеально подходят для улучшения взаимодействия с пользователем и стимулирования памяти.

Часто задачи слишком сложные и длинные для одного минутного видео. В этом случае решением может стать серия коротких видеороликов, разбивающих задачу на последовательные шаги.

Важнейшим компонентом является то, что обучающее видео проходит логически, а начало и конец четко определены.

Итак:

• Попробуйте ограничить продолжительность видео до 1 минуты
• Если у вас больше контента, создайте серию более коротких видеороликов

18.Укрепите демонстрацию практикой

Все эффективные образовательные подходы предусматривают начальное обучение, за которым следуют практические упражнения.

Инструкция по ПО ничем не отличается.

Практика того, что было изучено, подтверждает пользователям, что метод эффективен. Он также предоставляет пользователю подтверждение того, что система управляема.

Практика должна включать упражнения, которые излагают процесс от начала до конца и делают очевидным достижение цели.

Включите в видеоурок как этап обучения, так и этап практики. Этап обучения включает в себя представление проблемы и разумных способов ее решения. Этап практики позволяет пользователям активно экспериментировать с решениями.

19. Публикация видео на Vimeo — хороший способ получить обратную связь от сообщества

Одно из преимуществ видео — возможность взаимодействия с пользователями. Если видео опубликовано на Vimeo или YouTube, высока вероятность получения отзыва.

Удивительно, но более 1 миллиарда пользователей ежедневно просматривают несколько сотен миллионов часов контента на YouTube.

У аудитории такого размера есть обратная сторона. Многие из них предпочитают оставлять отзывы сомнительной ценности. Другие обычно оставляют очень критические и оскорбительные комментарии, которые, к сожалению, могут найти отклик у других.

Как это часто бывает, преимущества количества компенсируются недостатками качества.

Сообщество Vimeo значительно меньше и более ограничено географически.Его смотрят более 170 миллионов человек, из которых примерно 42 миллиона — из США. Хотя размер более ограничен, сообщество на Vimeo, как правило, проявляет большую осмотрительность. В результате отзывы более полезны, чем отзывы YouTube.

Опубликуйте омни-платформу своего видео, чтобы получать отзывы пользователей.

20. Соберите демографические данные о том, кто смотрит ваше видео, как они его смотрят, и другую статистическую информацию с YouTube

YouTube, как и Vimeo, предоставляет полезные аналитические инструменты, которые помогают определить демографические данные ваших зрителей и их реакцию на ваше видео.

Оба предоставляют статистические данные о количестве зрителей, количестве просмотров видео, комментариях и географических источниках.

YouTube, являясь собственностью Google, предоставляет больше. Сюда входят источники вашего трафика, пол пользователя, устройства, которые они используют, и способы измерения удержания.

Еще одним преимуществом YouTube является то, что пользователи могут взаимодействовать, нажимая на аннотации и горячие точки, которые вы добавляете в свое видео, чтобы улучшить взаимодействие.

Сделайте повторяющуюся заметку в своем календаре, которая заставит вас ежемесячно анализировать пользовательские данные.

Рисунок 6 — Пример анализа данных YouTube

Инструменты для создания обучающих видео

Учебники по программному обеспечению

AllCapture

Инструмент записи экрана. Записывает все действия на экране в режиме реального времени, даже вебинары или видеоконференции. Преобразует презентации PowerPoint в Flash-видео. Легко редактирует захваченное видео и вставляет подписи, заметки, специальные эффекты и т. Д. Записывает звук во время процесса захвата или удобно добавляет его во время воспроизведения.«Диспетчер памяти» для повышения производительности записи. Небольшой выходной размер идеально подходит для электронной почты и Интернета. Цена: 169 евро.

AviScreen

Регистрирует активность экрана. Включает функцию «следовать за курсором». БЕСПЛАТНО

Программное обеспечение Open Broadcaster

Инструмент для записи видео и потокового вещания. Высокопроизводительный захват и микширование видео / аудио в реальном времени. Интуитивно понятный аудиомикшер с функцией фильтрации и фильтров для источников видео. Особенно подходит для записи видеоигр или других высокопроизводительных приложений.БЕСПЛАТНО

Cam Studio

Записывает всю экранную и звуковую активность на вашем компьютере. Включает фильм с веб-камеры, кодек без потерь, настраиваемые курсоры и прост в использовании. БЕСПЛАТНО

Camtasia

Видеоредактор и средство записи экрана. Включает видеоэффекты, редактирование перетаскиванием, быстрый рендеринг, анимированные фоны, возможность добавления музыкальных треков, встроенную библиотеку значков. Цена: € 185,67

Захват лисы

Захватывает ваш экран и записывает ваш голос для создания скринкастов.Надстройка Mozilla. БЕСПЛАТНО

CaptureCast

Запись экрана Google Chrome и запись лекций. Никаких ограничений или водяных знаков на ваших записях. Предназначен для работы с Cattura Video Learning Engine, перевернутым учебным ресурсом, предназначенным для интеграции видео с YouTube, Vimeo и Google Drive непосредственно в вашу текущую систему управления обучением. Вы можете использовать диктофон для захвата экрана рабочего стола, веб-камеры, документ-камеры или микрофона и загрузить их на YouTube, Vimeo и Google Drive.Записывайте свой экран для создания видеоуроков, видеоуроков, презентаций, лекций и многого другого. БЕСПЛАТНО

DemoBuilder

Создает видео-демонстрации, которые можно использовать для поддержки клиентов, обучения сотрудников и презентаций продуктов. Экран записи, импорт медиафайлов, динамические 3D-эффекты. Функции поворота, масштабирования и масштабирования. Добавить кнопки панели плеера и т. Д. Цена: $ 199

Эзвид

Запись с экрана и редактор. Мгновенная Facecam и синтез голоса.Создатель мгновенного слайд-шоу. Снимок экрана для игр, рабочего стола и браузера. БЕСПЛАТНО

Видеорегистратор со свободным экраном

Записывает действия на экране, включая изменения на экране, речь с микрофона и движения мыши. Захватывает несколько окон и объектов, включая многоуровневые меню. Изменяет размер, кадрирует и поворачивает выходные изображения. Записывает видео с экрана в файлы MP4. Выделите путь курсора для ясности. Записывает видео со звуком (с микрофона). Сохраняет файлы в форматах BMP, JPEG, GIF, TGA или PNG.БЕСПЛАТНО

Hypersnap

Инструмент захвата экрана с расширенной утилитой редактирования изображений. HyperSnap подходит для захвата изображений и текстов, которые вы хотите включить в свою справочную систему, интерактивные учебные пособия, руководства, учебные раздаточные материалы, презентации, маркетинговые материалы, веб-страницы, электронные письма и многое другое. Всего: $ 39.95

Устройство записи экрана Icecream

Захватывает любую область экрана в виде снимка экрана или видеофайла. Интуитивно понятное и простое в использовании программное обеспечение предлагает полный набор инструментов и опций для профессионального захвата экрана со звуком.С Icecream вы можете записывать вебинары, игры и видео в Skype в формате HD по цене 29,95 евро.

iShowU

Программа записи экрана в реальном времени для Mac. iShowU предназначен для мгновенной записи всего, что находится на вашем экране, как аудио, так и видео. Простота использования, встроенные пресеты, мгновенная запись. Цена: $ 24

Камера iSpring Free Cam

Инструмент для создания скринкастов. Выберите области записи, записывает голос, записывает системные звуки, выделяет мышь. БЕСПЛАТНО

Цзин

Jing® — это компьютерный сервис, который позволяет снимать базовое видео, анимацию и неподвижные изображения и публиковать их в Интернете.Вы также можете записывать то, что делаете. БЕСПЛАТНО

Нимбус

Плагин

Chrome для редактирования скриншотов и записи скринкастов. Nimbus Screenshot поддерживает горизонтальную прокрутку. Интерфейс редактора позволяет редактировать объекты даже после того, как вы добавили их на снимок экрана. БЕСПЛАТНО

Screencast-O-Matic

Инструмент для создания и обмена записями экрана. Бесплатные функции включают 15-минутную запись, запись с экрана и веб-камеры, а также публикацию на YouTube. Функции Pro включают отсутствие водяных знаков, более длительную запись, запись компьютерного звука, инструменты редактирования, функции масштабирования и т. Д.
Цена: БЕСПЛАТНО — 15 долларов в год

Screencastify

Screencastify — это программа для захвата экрана видео для Google Chrome. Инструмент для записи, редактирования, комментирования, хранения и обмена видеозаписями экрана. БЕСПЛАТНАЯ облегченная версия. Премиум-версия 23 € / год

ScreenFlow

Программа для создания скринкастов и редактирования видео для Mac, позволяющая записывать, редактировать и публиковать видео. Цена: 99 долларов. Записывать, редактировать, делиться.

Экранная имитация

Screen Mimic позволяет создавать скринкасты (записи рабочего стола Mac OS), которые можно сохранять как файлы Adobe Flash (SWF), Flash Video (FLV) или Quicktime (MOV).Эти файлы можно легко загрузить на веб-сайт, использовать в системе киосков и во многих других приложениях. Цена: $ 65, —

SmartPixel

Программное обеспечение для захвата экрана и редактирования видео. Простой интерфейс, множество возможностей экспорта. Загрузить прямо на Youtube, GoPlay и т. Д. БЕСПЛАТНО

Снагит

Снимок экрана и запись экрана. Простота использования, встроенные наклейки / штампы, библиотека с прошлыми снимками, добавление эффектов, увеличение. Всего: $ 49.95

TinyTake

Инструмент для захвата экрана.Записывает видео и делится. Запишите видео со своего экрана (до 120 минут). Запишите видео с помощью веб-камеры. Захватите регион, окно или весь экран. Увеличение / уменьшение. БЕСПЛАТНО

Вебинария

Запись демонстраций программного обеспечения и обучающих программ. Публикуйте во Flash, просматривайте на веб-сайте Webinaria или на своем. Получайте оценки, комментарии и делитесь с другими. БЕСПЛАТНО

Учебные пособия по продукту

Adobe Premiere

Монтаж видео.Редактирование, инструменты цвета, интеграция после эффектов и прослушивание. Цена: от 29,99 $ / месяц

iMovie

Видеоредактор. Добавьте заголовки, музыку и эффекты. Включает встроенные стили, эффекты, фильтры и музыку. БЕСПЛАТНО

Magisto

Выберите видео, выберите тему, добавьте аудио, поделитесь. Цена: от 9,99 $ / месяц

Камера Nutshell

Сделайте 3 фотографии, добавьте несколько подписей, и Nutshell превратит все это в классный мини-фильм, которым можно поделиться, который расскажет вашу историю за секунды.БЕСПЛАТНО

видеомакерfx

Программа для создания анимационного видео. Цена: $ 47

Видеошоп

Приложение для iOS, чтобы персонализировать ваши видео и делиться ими. Интегрируйте аудио в свое видео. Настройте скорость видео на медленную или быструю. Цена: $ 1.99

WeVideo

Облачный совместный видеоредактор. Цена: $ 25

Wirecast

Захват, создание и потоковая передача неограниченного количества устройств ввода с камер в реальном времени, камер iOS, рабочего стола компьютера, веб-каналов и т. Д.Добавьте живое переключение, анимированные заголовки, переходы, нижние трети и т. Д. Цена: 495 долларов США

Электронное обучение

Adobe Captivate

Создавайте модули сквозного электронного обучения для любого устройства. От раскадровки до интерактивного электронного обучения. Цена: от 29,99 $ / месяц

Сочлененный

Создавайте собственные курсы. Возможности: отзывчивость, шаблоны, совместная работа. Цена: от $ 599

Мимик MadCap

Создает полностью интерактивные демонстрации, видео, обучающие программы и моделирование программного обеспечения.Mimix — это инструмент для создания видеороликов, учебных пособий и многого другого. Включает в себя множество функций одного источника, несколько режимов записи. Интеграция с MadCap Flare и MadCap Lingo для перевода контента. Многоязычная поддержка. Улучшайте видео с помощью звука, текста, анимации, эффектов и многого другого. Цена: $ 428

Анимированное пояснительное видео

CrazyTalk

Программа для лицевой анимации. Превращает любое изображение в главного анимационного говорящего персонажа для любого видеопроекта.Цена: от $ 49

GoAnimate

Создавайте анимированные видео. Легкая кривая обучения. Цена: от 39 $ / месяц

iClone

3D-анимация в реальном времени. Создавайте персонажей, лицевую анимацию и окружение. Цена: $ 159

Moovly

Создавайте анимированные видеоролики и презентации. Включает стили и шаблоны. Цена: БЕСПЛАТНО — $ 595

PowToon

Создавайте анимированные видеоролики и презентации. Готовые шаблоны, хорошая поддержка (вебинары и т. Д.). Цена: от 89 $ / мес.

ToonBoom Harmony

Программное обеспечение для раскадровки и анимации. Цена: от 31 CAD $

.

видеомакерfx

Программа для создания анимационного видео. Цена: $ 47

VideoScribe

Анимационные видеоролики в стиле доски. Легко начать. Включает изображения и музыку. Цена: 11 € / Месяц

Прочие инструменты

Animoto

Создавайте слайд-шоу из видео. От 9,99 € / месяц

Смелость

Запись звука.БЕСПЛАТНО

Adobe After Effects

от 29,99 $ в месяц

EasyVideoSuite

Записывайте, публикуйте, продавайте и отслеживайте свои видео. Для видеомаркетинга. Цена: $ 294

ЭКАМ

Регистратор звонков для FaceTime и Skype. Всего: $ 29.95

Evaer

Регистратор Skype. Цена: 19,95 долларов.

Предохранитель (Техсмит)

Собирайте изображения или видео для своих проектов с помощью встроенной камеры TechSmith Fuse. Добавляйте аннотации к изображениям с помощью инструмента рисования от руки и мгновенно делитесь ими.Выберите сразу несколько изображений или видео с камеры Fuse или существующий контент из вашей фотогалереи. Отправьте его прямо в Snagit или Camtasia. БЕСПЛАТНО

Раскадровки ToonBoom

Программное обеспечение для раскадровки, объединяющее инструменты рисования и анимации с элементами управления камерой. Развивайте историю с полным художественным контролем. 492 евро, —

год

Рокетий

Rocketium — это онлайн-инструмент для создания видео, который позволяет людям, не являющимся дизайнерами, создавать текстовые видеоролики за считанные минуты.

Заключение

Все большее количество видеоуроков, представленных в социальных сетях и на маркетинговых платформах, быстро развивается.Сегодня на YouTube в среднем более 4 миллиардов просмотров в день.

Видео заменило или дополнило письменный контент для значительного числа компаний. Они эффективно демонстрируют способы использования любого продукта и обеспечивают двустороннюю связь.

Читатели этого поста найдут полезные способы улучшить свои видеоинструкции для своей аудитории. Те, кто использует эти методы, получат гораздо более благоприятный прием со стороны своих пользователей.

Вам понравилась эта статья? Найдите больше статей в меню на нашей домашней странице.

ресурсов

Большинство советов представляют собой интерпретацию превосходного исследования доктора Ханса ван дер Мейя.

http://doc.utwente.nl/87458/
http://wideo.co/blog/how-important-is-voice-over-in-animated-videos/#.WCwz-fkrKUk
https: // elearningindustry.com/the-top-6-animated-video-software-in-the-elearning-market
http://elearningbrothers.com/top-10-screen-recording-software-for-windows/
http: / /mashable.com/2008/02/21/screencasting-video-tutorials/#xxXyqgGFgkqC
http: // www.pcworld.com/article/2862985/how-to-create-and-distribute-an-instructional-screencast-video-for-free.html
http://www.educatorstechnology.com/2012/06/8-free- and-simple-tools-to-create-video.html
https://blog.bufferapp.com/video-tools
Видеоконтент блога

30 крутых и простых вещей, которые нужно рисовать, чтобы стать лучше в искусстве

Каждый художник начинает с обучения рисованию простых линий, а затем объединяет эти линии, чтобы сформировать изображение или картину.

Вот несколько простых и интересных вещей для рисования, если вы хотите помочь заострить свой взгляд художника и научиться рисовать лучше.

---

Советы по рисованию для начинающих

Когда вы впервые начинаете учиться рисовать, начните с нескольких светлых линий, а затем затемните линию, которую хотите сохранить.

Удалите запретные строки.

Вы не хотите рисовать за один раз, используя одну жирную темную линию от начала до конца.Вы можете быстрее разочароваться в первой допущенной вами ошибке.

Вместо этого попробуйте разные линии и сделайте много ошибок и найдите идеальную линию среди всех тех линий, которые вы создали. Количество тестовых строк, которые вам нужно сделать, будет тем меньше и меньше, чем больше вы станете опытнее.

Обратите внимание на интервалы, и ничего страшного, если ваш рисунок не будет полностью соответствовать оригиналу.

Просто продолжайте практиковаться, и иногда именно ваш стиль проявляется в вашем искусстве.Приобретя больше практики, вы скоро разовьете собственное чутье на создание искусства.

---

Заявление об отказе от ответственности: этот сайт является участником программы Amazon Services LLC Associates, партнерской рекламной программы, разработанной для предоставления сайтам средств зарабатывать рекламные сборы за счет рекламы и ссылки на Amazon.com

---

30 Cool & Easy Что нужно рисовать, чтобы стать лучше в искусстве: простые идеи рисования для начинающих

---

Простые вещи для рисования

1. Планеты и звезды

Источник неизвестен

---

2.Skyline

Как нарисовать городской горизонт из Craftsy

---

3. Баннеры

Это пошаговое руководство о том, как рисовать баннеры из блога прекрасной Press Print Party: 12 каракулей, как для Bullet Journals

Баннеры — отличный способ украсить заголовки, особенно в пулевом журнале. Существует так много типов, но вот несколько простых для рисования, которые может создать каждый.

---

4. Дракон

Пошаговый рисунок учебника дракона от Art Projects for Kids.В детстве мне очень нравилось рисовать драконов — вы так много можете сделать со своим собственным воображением, когда дело доходит до этого. Радоваться, веселиться!

---

5. Роза

Простое руководство по рисованию роз от @therevisionguide в Instagram

Рисование роз может быть немного сложным, но вот простая роза с пошаговым руководством, чтобы каждый мог освоить этот простой рисунок. Это идеальный каракули для обозревателей.

---

6. Алмаз

---

7. Горы

Рисунок горы от @david_rollyn в Instagram

Горы так весело рисовать — Итак, вот простой штриховой рисунок горы.Это отлично подходит для создания трехмерных структур с помощью затенения. И вы действительно можете ошибиться с горой, верно?

Если вы хотите научиться рисовать горы, ознакомьтесь с моим пошаговым руководством о том, как рисовать горы!

---

8. Дом

И еще кое-что…

Не забывайте, что дома есть повсюду, так что выходите и исследуйте, где бы вы ни жили. Возможно, нарисуйте необычный маленький домик в своем районе.

---

9. Покемон

Вот простое пошаговое руководство о том, как нарисовать Покемона Тогепи! Это руководство взято из записи блога DrawingHowToDraw, где вы можете найти остальные шаги.

---

10. Перо

Подробнее см. Исходный пост от Impact-Books.

---

11. Срезанные цветы в банках

Небольшой урок от @Bujowithkat в Instagram

Рисование цветов нравится большинству! Вы можете перейти от очень простого к довольно сложному, в зависимости от типа цветка, который вы рисуете. Вот цветы в банке для рисования.

---

12. Солнце и планеты

Вот простой и быстрый рисунок Солнца и планет.Что-то, что может нарисовать кто угодно — в любое время и в любом месте 🙂

---

13. Облака

Как рисовать мультяшные облака

Облака — это то, что нужно выучить начинающим энтузиастам рисования, и на самом деле нет неправильного способа нарисовать облако. Вот несколько стилей на выбор, чтобы вы могли выбрать облако, которое лучше всего соответствует вашему художественному стилю.

---

14. Камера

Как нарисовать камеру с Randomthingstodraw.com

---

15. Водопад

Вот пошаговое руководство по рисованию водопадов из Руководства по рисованию 101

Водопад может быть немного сложно рисовать, но вот потрясающее руководство, которое шаг за шагом покажет вам, как достичь финального результата.

---

16. Кит

Как нарисовать кита Учебник из Draw Your World

---

17. Божья коровка

Урок о том, как нарисовать божью коровку с помощью Easy Drawing Guides

---

18. Рамки для картин

A учебник каракули от Press Print Party!

Вот еще кое-что, что вы можете нарисовать, если вы ведете дневник. Это действительно простой рисунок, который вы можете создать за минуту или две, но он действительно может добавить симпатичный элемент дизайна на любую страницу, на которой вы рисуете.

---

19. Узоры

Погрузитесь в атмосферу и поэкспериментируйте с некоторыми безумными узорами. Эта идея рисования в технике дзентангл пришла от CraftWhack — посетите этот пост в блоге, чтобы получить более подробные инструкции!

Мне очень нравится прогрессия этой фотографии!

---

20. Маргаритки / цветы

Цветочный рисунок из @blujoist в Instagram

---

21. Лица

60 Лица и выражения каваи из рисунков Кавай

---

22.Поляроиды

Нарисуйте несколько поларроидных фотографий с такими сценами природы из @samlarson в Instagram

Простой и легкий рисунок, который можно добавить в свой художественный журнал или пулевой журнал.

---

23. Созвездия

---

24. Глаз

Это немного сложнее, но при рисовании глаз у вас действительно больше свободы, чем вы думаете. Практикуйте свет, тени и узоры в глазах — и вы будете удивлены тем, что умеете рисовать.

Этот урок взят от @AmolMhetreArt в Instagram

Также см. Мой пост в блоге 15 удивительных трехмерных рисунков
и Как рисовать реалистичные глаза

---

25.Огонь

Учебник «Как нарисовать огонь» из «Как рисовать забавные мультфильмы»

---

26. Снупи

---

27. Листья и цветы

Вот еще несколько листьев и цветов, которые вдохновят вас в следующий раз. потренироваться в рисовании. Мне очень нравится это видео Джордана Кларка ниже на Youtube о том, как рисовать полевые цветы. Мне нравится ее стиль рисования — попробуйте воссоздать цветок для себя.

---

28. Простой пейзаж

Простая штриховая графика, которую вы можете создать для своего художественного журнала или пулевого журнала.Простые пейзажи — отличный способ попрактиковаться в рисовании природы.

Источник: Лиам Ашерст в Instagram

---

29. Дождь

Красивая иллюстрация Лиззи Маккей из ее блога

---

30. Животные

Этих животных создал @thewildkidsapparel в Instagram. Ознакомьтесь с другими их проектами на их странице.

---

Если вам нужно еще больше каракулей….

Если вы действительно хотите поднять свои навыки рисования на новый уровень, попробуйте его книгу рисования с инструкциями: «642 вещи для рисования».Это книга, созданная специально для заядлых рисовальщиков. Это также разовьет ваш глаз для изучения формы и формы вещей, которые вы никогда раньше не думали рисовать. Проверьте это на Amazon здесь.

---

Публикации в блоге по теме:
55 вещей, которые можно нарисовать в альбоме для набросков
15 потрясающих идей из художественного журнала
50 идей для создания и продажи
Dreamy Art Studios
15 удивительных трехмерных рисунков
40 простых вещей, которые можно нарисовать для Bullet Journal

---

Надеюсь, вы нашли несколько каракулей, которые хотите попрактиковаться в рисовании! Если вам понравился этот пост в блоге, поставьте лайк, прокомментируйте или поделитесь им со своими друзьями или семьей.

Если вы застряли на своем пути к рисованию и хотите получить больше советов о том, как научиться рисовать лучше, прочитайте мой пост в блоге Советы по рисованию 101: что вам нужно знать, чтобы научиться рисовать лучше

Спасибо, мои милые читатели, и до следующего time xx

Поделись любовью!

Как сделать обучающее видео: 25 основных советов | Vyond

Забудьте о чтении руководств пользователя — сегодня люди смотрят обучающие видеоролики, когда им нужно быстро решить проблему. Сегодня организации используют это предпочтение, используя видео в качестве образовательного инструмента в различных отраслях:

• Маркетинг : обучающие и поясняющие видеоролики, ориентированные на продукцию и отрасль
• Электронное обучение : онлайн-курсы
• HR профессионалов : обучающие видео для сотрудников

Конечно, нет гарантии, что люди будут смотреть эти видео дольше нескольких секунд.Недостаточно просто поделиться инструкциями по выполнению задачи. Увлекательные обучающие видео должны быть простыми для понимания, визуально динамичными и, помимо других важных качеств, отвечать потребностям целевой аудитории.

Прочтите 25 основных советов по созданию обучающих видеороликов или нажмите один из ярлыков ниже, чтобы пропустить!

Планирование обучающего видео

Перед началом производства вы должны сделать шаг назад, чтобы представить себе контент, который вы хотите создать.Каким будет вывод вашего видео для вашей целевой аудитории? Какой тип видео вы хотите создать? С помощью этого мозгового штурма вы будете готовы создать отличное обучающее видео, которое будет одновременно убедительным и содержательным.

1. Узнайте о своей целевой аудитории и ее болевых точках

Возможно, вы имеете в виду общую тему, которую хотите осветить, но вы не уверены, на какой части темы стоит сосредоточиться в видео. Найдите свою точку зрения, опросив представителей целевой аудитории вашего видео на эту тему.Определите, что они понимают и где есть пробелы в знаниях — последние будут наиболее полезными и актуальными темами для вашего обучающего видео.

2. Установите четкую цель обучения

Основываясь на пробелах в знаниях, обнаруженных в процессе собеседования, установите четкую цель обучения для вашего видео. Эта цель — ваш путеводный свет для остальной части процесса создания видео. Каждое решение, которое вы принимаете по поводу видео, должно служить более широкой обучающей цели.

3. Выберите формат видео, основанный на вашей теме

В зависимости от темы вашего видео, одни форматы будут работать лучше, чем другие.

• • Анимация не ограничена реальностью — вы можете выразить любую абстрактную концепцию или необычную идею с помощью визуальных элементов и метафор, если их можно нарисовать. Например, представленное ниже видео Big Bang Science развлекает зрителей через различные реальности, поскольку докладчик объясняет сложную тему научного общения.

• • Видео в реальном времени или видео, снятое камерой, изображает жизнь такой, какой мы ее видим.Это лучший формат для объяснения того, как выполнить сложное действие, которое зрители должны увидеть воочию, например приготовить рецепт или связать шарф.

Этот пример прекрасно подготовлен, но вам не обязательно нужны знания в области видео, чтобы создать полезный обучающий видеоролик. Сегодня вполне возможно снимать качественное видео дома без узкоспециализированного оборудования. Взгляните на этот пример iPhone, созданный для решения конкретной автомобильной проблемы.

• • Скринкаст, или цифровая запись экрана компьютера — лучший формат для демонстрации того, как использовать программное обеспечение или приложение. Обучающее видео по персоналу может представлять собой скринкаст, объясняющий, например, как новые сотрудники могут настроить учетную запись электронной почты своей компании. Видео ниже является примером обучающего видео по маркетингу (или удержанию клиентов). Asana, программное обеспечение для управления проектами, использует комбинацию видео в реальном времени и скринкаста, чтобы объяснить, как интегрировать их продукт с другим.

Один тип обучающего видео не лучше и не хуже другого — это просто зависит от того, насколько хорошо стиль соответствует вашему предмету. Выберите формат с визуальными элементами, которые сделают вашу тему наиболее простой для понимания.

4. Определите бюджет для своего видео

Планирование видео эффективно только в том случае, если вы реалистично оцениваете свои ресурсы для проекта. Встретьтесь с высшим руководством, чтобы определить разумный бюджет на видео. Начните разговор с объяснения, почему создание этого обучающего видео будет полезно для вашей организации.Если руководство понимает, как это видео помогает компании, они с большей вероятностью предоставят вам ресурсы, необходимые для его создания. Ваш бюджет будет во многом зависеть от выбранного вами формата видео и от того, решите ли вы создать его самостоятельно или нанять профессионала.

5. Установите короткую целевую продолжительность видео

Согласно исследованиям в области микрообучения, мы лучше запоминаем, что мы узнаем, когда смотрим более короткие видеоролики — не более двух минут, если быть точным. Если ваша тема сложна или сложна, подумайте о создании серии коротких видеороликов, чтобы снизить когнитивную перегрузку зрителей.

Благодаря этому планированию вы узнаете основные детали своего обучающего видео и сможете начать писать сценарии.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

Написание обучающего видео

После мозгового штурма по вашему видео пришло время организовать свои идеи в виде сценария. В этом документе описывается все, что происходит в вашем видео — диалоги, визуальные эффекты, музыка и многое другое. Вы будете использовать сценарий как основу для раскадровки и видеосъемки, поэтому важно серьезно отнестись к этому этапу написания.Воспользуйтесь этими советами, чтобы написать сценарий для видео, которое будет одновременно увлекательным и познавательным.

6. Расскажите историю

Люди теряют концентрацию, когда им предлагают длинный список фактов и цифр. Включите информацию в повествование, и у зрителей будет структура для запоминания контента, который вы представляете. Например, в обучающем видео HR о распознавании негативного поведения на рабочем месте может быть показан сценарий с персонажем, который сталкивается с дискриминацией.

7. Думайте образами

Видео — это прежде всего визуальная среда, поэтому при написании сценария помните, как вы можете объяснять концепции через образы и движения.Если у вас есть идея визуального оформления, объясните ее как описание сцены в сценарии и изобразите идею в раскадровке (рассматривается в следующем разделе).

8. Отдайте предпочтение изображениям и повествованию над текстом на экране

Попытка одновременно обработать графику, повествование и текст на экране может быть ошеломляющей для зрителей. Снизьте когнитивную нагрузку, максимально ограничив текст на экране. Если вы не можете выразить идею визуально, объясните ее повествованием.

9.Рассмотрим разветвленные сценарии.

Специалисты по электронному обучению часто создают обучающие видеоролики с разными ветвями сценария, форма обучения похожа на книгу «Выбери свое приключение». В ходе курса учащийся принимает решение — выбирает ответ, нажимает кнопку с призывом к действию — что заставляет видео разворачиваться уникальным образом.

Вот живой пример видеоролика о вербовке «Выбери свое собственное приключение» от Rapt Media для Deloitte.

Если вы создаете видео с несколькими путями обучения, обязательно пишите отдельные сценарии для каждого сценария, чтобы избежать путаницы.

10. Рассмешите

Обучающее видео не обязательно должно быть полностью серьезным. Ваша аудитория по достоинству оценит несколько шуток и визуальных шуток здесь и там в качестве легкого перерыва в уроке. Например, вы можете использовать каламбур в названии урока или создать забавного персонажа, который будет рассказчиком урока.

Это обучающее видео-тренинг по продажам включает несколько тонких шуток, чтобы вызвать улыбку у предполагаемой аудитории.

11. Запросите информацию

Чтобы убедиться, что ваше видео соответствует учебной цели, покажите сценарий экспертам, разбирающимся в теме видео.Они смогут убедиться, что информация, которой вы делитесь, является точной и полезной, прежде чем вы погрузитесь в производство видео.

Создав сценарий, вы готовы воплотить эти идеи в визуальные эффекты.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

Раскадровка обучающего видео

Раскадровка — это процесс визуального представления каждого кадра обучающего видео, будь то рисунок или компьютерная программа.

Посмотрев на каждый кадр, вы можете оценить визуальные эффекты вашего видео и решить, какие изображения служат вашей цели обучения.

12. Не беспокойтесь о художественных способностях

Ничего страшного, если вы только умеете рисовать фигурки из палочек. Пока вы можете передавать основные действия в каждом кадре, ваша раскадровка будет полезной. Вот пример Кеннета Чана из Стэнфордского университета:

13. Раскадровка вместе со сценарием

Сделайте ход вашего видео понятным, включив свой сценарий в столбец рядом с рисунками раскадровки. Если зритель заблудился, он может обратиться к диалогу и описанию в столбце сценария, чтобы понять все, что происходит в данный момент.

14. Сигнал, куда будет идти видео

Зрители с большей вероятностью обратят внимание на ваше обучающее видео, если они имеют представление о том, что будет дальше. Чтобы упростить просмотр видео, включите в раскадровку визуальные подсказки, такие как выражения персонажей и действия или текст заголовка.

15. Организуйте кадры с помощью шаблонов

Если вы предпочитаете рисовать раскадровку вручную, вам не нужно рисовать прямоугольники для каждого кадра — используйте этот бесплатный шаблон.

Загрузить: US Letter | A4

Печатные коробки сэкономят ваше время и придадут вашей раскадровке организованный, единообразный вид.

16. Ускорьте создание с помощью программного обеспечения для анимации

Не хотите рисовать раскадровку вручную? Используйте программное обеспечение для анимации, такое как Vyond, для создания раскадровки. Вы сможете быстро создавать каждый кадр с перетаскиванием декораций, реквизита и персонажей. Если вы планируете использовать в проекте анимацию, вы сможете создать свое видео из этих кадров раскадровки за короткий промежуток времени, когда начнется производство.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

Создание обучающего видео

Время от времени этап производства может показаться безумным, даже если вы хорошо к нему подготовились.Может потребоваться непредвиденное устранение неполадок оборудования, или вы можете обнаружить, что не можете снять кадр, как вы представляли в своей раскадровке. Чтобы помочь вам не сбиться с пути, вот несколько советов по созданию увлекательного видео, которое вы, возможно, упустили.

17. Минимизируйте когнитивную нагрузку

Зрители могут обрабатывать только определенное количество информации за раз. Чтобы избежать когнитивной перегрузки, ограничьте количество сенсорного контента, который вы представляете за один раз. Например, не передавайте плотную информацию через повествование одновременно с энергичной музыкальной репликой.

18. Инвестируйте в профессиональную закадровую речь

Если ваше видео содержит диалоги или закадровый текст, подумайте о приобретении профессионального озвучивания. Обученный актер может использовать голосовые акценты для выражения идей, поэтому их голос за кадром сделает контент более понятным для зрителей. Чтобы нанять диктора, рассмотрите возможность использования популярных онлайн-рынков VoiceBunny и Voices.com.

19. Добавьте интерактивности

Интерактивные видео позволяют зрителям щелкать, перетаскивать, навести курсор и выполнять другие цифровые действия для взаимодействия с видеоконтентом, а не просто воспроизводить его.

Этот пример от Аны Грейд, старшего дизайнера учебных материалов в Amazon, включает интерактивную проверку навыков в конце.

Добавление этих функций повышает вовлеченность, заставляя аудиторию останавливаться и демонстрировать свои знания. Хотя специалисты по маркетингу и персоналу могут не создавать интерактивные видеоролики, профессионалы электронного обучения используют сложные авторские программы, такие как Storyline, которые позволяют вставлять в учебные видеоролики викторины и другие интерактивные элементы.Ана использовала Vyond и Storyline 3 для создания обучающего видео выше.

Если у вас возникли проблемы с воспроизведением интерактивного примера, попробуйте переключить браузеры или обновить Chrome.

Распространение обучающего видео

Неважно, насколько хорошо проходит этап производства — высококачественное видео не окажет никакого влияния, если оно не достигнет зрителей. Узнайте, как упростить поиск и просмотр вашего видео для целевой аудитории с помощью этих советов.

20. Выберите видеохостинг, который соответствует вашей учебной цели

YouTube может быть самым популярным онлайн-видеохостингом, но это не значит, что это лучшее место для размещения вашего видео.Платформа имеет смысл для маркетологов, которые хотят охватить большую аудиторию, но вы можете предпочесть разместить свое видео в другом месте. Просмотрите эту разбивку вариантов онлайн-видеохостинга, чтобы найти решение.

Специалисты по персоналу и электронному обучению, скорее всего, предпочтут более безопасную, настраиваемую систему управления обучением в качестве альтернативы, и существует множество онлайн-платформ на выбор.

21. Убедитесь, что ваше видео подходит для устройств.

Сделайте возможным просмотр вашего обучающего видео в любой учебной среде за счет оптимизации видео для всех устройств.Предоставление людям этой возможности увеличивает вероятность того, что они будут просматривать ваше видео и расширять свои знания. Узнайте, как сделать ваше видеоустройство удобным, с помощью этого руководства от Vidyard.

22. Установите привлекательную миниатюру

Когда человек решает, хочет ли он посмотреть видео, он смотрит на его миниатюру или снимок в состоянии покоя. Увеличьте количество просмотров, выбрав для значка четкое и убедительное изображение, которое отражает тему вашего видео. Эти примеры из Bon Appétit одновременно аппетитны и интересны:

Увеличьте количество просмотров, выбрав четкое, убедительное изображение, которое отражает тему вашего видео для его миниатюры.

23. Маркетинг: доля в нишевых каналах социальных сетей

Если вы маркетолог и надеетесь привлечь потенциальных клиентов с помощью обучающего видео, подумайте об использовании нишевых платформ социальных сетей для продвижения контента. Например, вы можете поделиться ссылкой на видео на соответствующем субреддите или на отраслевом онлайн-форуме. Эти места не переполнены, и они заполнены качественными лидами, искренне интересующимися сферой деятельности вашей компании.

24. HR: Включите ваше видео в адаптацию

Если ваше обучающее видео имеет отношение к обучению сотрудников для новых сотрудников, поработайте со своей командой HR, чтобы включить контент в свой план адаптации.Планируя видео на временной шкале адаптации, вы гарантируете, что новые сотрудники будут смотреть видео и накапливать знания, необходимые для достижения успеха на вашем рабочем месте.

25. Электронное обучение: классифицируйте свое видео

Веб-сайты онлайн-курсов, такие как Lynda, обычно представляют свои самые последние и самые популярные курсы на своей домашней странице. Если вы только что создали набор обучающих видео, поработайте с разработчиками и администраторами своего сайта, чтобы узнать, можно ли разместить курс на вашей домашней странице для повышения просмотров.

Привлекайте учащихся с помощью хорошо спланированных обучающих видео

Создание увлекательного образовательного видео требует мышления в целом. Вы пытаетесь информировать и вовлекать зрителей одновременно, поэтому вы должны осознавать сразу несколько факторов: цель обучения, технические ограничения, тактику распространения и многое другое.

Вместо того, чтобы пытаться запомнить каждую область, вернитесь к этому посту и следуйте этим 25 советам каждый раз, когда вы делаете обучающее видео. Если вы можете отметить каждый совет, вы можете быть спокойны, зная, что вы предприняли шаги, чтобы сделать свое видео привлекательным для вашей целевой аудитории.

Готовы начать? Создавайте свои собственные обучающие видео в Vyond.

Начать 14-дневную бесплатную пробную версию

20 бесплатных руководств CorelDRAW по методам векторного дизайна

Векторов можно найти по всему Интернету.

Они всегда использовались для графического дизайна и логотипов, но гораздо чаще используются в современных веб-технологиях, таких как адаптивный дизайн. И есть множество отличных векторных программ, с которыми можно работать: в первую очередь Adobe Illustrator.

Тем не менее, CorelDRAW часто упускается из виду. Эта программа может быть дешевле, чем пакет Adobe, и дает вам сочетание редактирования графики с полной поддержкой векторной графики. Некоторым дизайнерам также нравится тот факт, что CorelDRAW можно приобрести за разовый платеж, а не по подписке, чего нельзя сказать о Illustrator.

Как и любое другое программное обеспечение, изучение интерфейса CorelDRAW может быть сложной задачей. Но с помощью этих бесплатных руководств у вас будет без проблем, быстро найдет программное обеспечение и начнет действовать.

В этой коллекции вы найдете множество различных типов руководств, которые помогут вам освоить различные аспекты CorelDRAW.

Обратите внимание: все это видеоуроки на YouTube, поэтому их лучше всего использовать вместе с самим программным обеспечением (доступна бесплатная пробная версия, если вы хотите попробовать). Многие дизайнеры лучше учатся на визуальных эффектах, поэтому я специально организовал этот список, используя только видео и никаких письменных руководств.

1. CorelDRAW для начинающих

Это подробное руководство — отличная отправная точка, если вы новичок в CorelDRAW.Он длится более часа, поэтому вам нужно выделить время, чтобы завершить его.

С учетом сказанного, видео просто невероятное. Вы действительно изучите все основы этой программы, а также основные инструменты и элементы интерфейса.

Просто имейте в виду, что это очень долго, поэтому, возможно, не стоит изучать все за один присест. Но если вы хотите по-настоящему углубиться, попробуйте посмотреть оба видео и потратьте день на изучение основ CorelDRAW.

2.Работа с заливкой сетки в CorelDRAW

Инструмент «Заливка сетки» позволяет создавать плавные переходы цветов, в результате чего получается очень реалистичный вид. Это важный инструмент, который вам следует изучить, если вы хотите, чтобы объекты в CorelDRAW выглядели реалистично.

Это руководство по заливке сетки предоставляется на официальном канале CorelDRAW на YouTube и занимает чуть менее шести минут и очень быстро обучает основам работы с инструментом.

3. Создание профессионального дизайна этикетки для кофе

Многие графические дизайнеры работают над проектами по дизайну упаковки и этикеток для клиентов, поэтому данное руководство очень практично.Возможно, вы сможете применить эти методы в своей работе для клиента.

Дизайн, который вы создадите с помощью этого 10-минутного руководства, несколько прост, но очень привлекателен.

4. Профессиональный дизайн логотипа

Еще одна распространенная задача графических дизайнеров — создать логотип для клиента. Существует много разных стилей логотипов, и некоторые из других руководств ниже демонстрируют другие типы логотипов, но простой логотип, подобный этому, — безопасный выбор.

Вы можете легко применить навыки, полученные в этом уроке, для создания логотипа для одного из ваших клиентов.Это видео длится восемь минут.

5. Дизайн логотипа тигра

Другой распространенный подход к дизайну логотипов — использование в дизайне талисмана или животного. Этот логотип тигра — отличный пример, и вы можете следовать этому руководству (13 минут), чтобы узнать, как это сделать. Эти типы логотипов идеально подходят для школ или спортивных команд.

6. Логотип лаврового венка

Когда вы пытаетесь освоить новую программу, лучший способ учиться — это просто заниматься проектами.Но если вы никогда раньше ничего не делали, у вас, вероятно, нет проектных идей, над которыми можно было бы работать. Не беспокойтесь, друг, в этом уроке вы найдете действительно классное руководство по логотипу в виде венка.

Это довольно короткое видео, завершающееся около 10-минутной отметки. Это означает, что вы можете работать довольно быстро, даже если сделаете паузу, чтобы воспроизвести видео самостоятельно.

7. Искусство геометрических линий

Этот семиминутный урок покажет вам, как создать потрясающий абстрактный дизайн.Вы можете использовать методы и принципы, описанные в этом руководстве, с некоторыми собственными творческими способностями для создания других типов абстрактного дизайна.

В Интернете есть множество руководств, в которых показано, как создать дизайн аналогичного типа с помощью Adobe Illustrator, но не так много вариантов для пользователей CorelDRAW. Это отличный выбор, который нельзя пропустить.

8. Создайте дизайн текстовой этикетки с помощью бесплатных шрифтов

Менее чем за восемь минут вы можете просмотреть это руководство по CorelDRAW, чтобы узнать, как создать красивую текстовую этикетку в винтажном стиле.Вы можете использовать эту технику для создания этикеток или значков для самых разных целей, так что это универсальный учебник, имеющий большую практическую ценность.

9. Создание дизайна этикетки с полностью нарисованными вручную орнаментами

Если вам нравится рисовать от руки, вы определенно не захотите пропустить это руководство. Это больше, примерно 20 минут, но вы приобретете некоторые ценные навыки, которые сможете применить в своих собственных проектах.

10. 3D-дизайн логотипа

Вот еще одно руководство по дизайну логотипа, но в нем используется другой подход, чем в других, рассмотренных до сих пор.Здесь вы узнаете, как создать 3D-логотип с потрясающим эффектом.

Это займет чуть больше восьми минут, и это не займет у вас много времени, но научит вас некоторым довольно интересным техникам, которые, я уверен, вы захотите использовать в своей работе.

11. Дизайн логотипа Diamond

Мне нравится стиль логотипа, описанный в этом руководстве по CorelDraw. Это креативный логотип, в котором отлично используются формы, и в результате получается действительно интересный логотип. Это руководство длится 10 минут, так что на него не уйдет даже много времени.

12. Дизайн этикеток Tut

Вот еще одно видео с музыкой BG и действительно простое руководство без инструкций.

Просматривая это 8-минутное руководство, я должен сказать, что действительно не скучаю по озвучке. Я понимаю, почему это может быть полезно, но если вы просто посмотрите на экран, вы легко сможете воспроизвести этот эффект.

13. Стикер Текстовый эффект

Связанный канал CorelMaster на YouTube также содержит множество высококачественных обучающих видеороликов.

Они не одобрены исключительно Corel, но охватывают огромный диапазон контента Corel, и все они заслуживают внимания начинающих дизайнеров.

Что касается CorelDRAW, я особенно рекомендую это видео о создании текстового эффекта стикера с помощью программного обеспечения. Он длится чуть более 18 минут, и конечный результат чертовски впечатляет.

Попутно вы узнаете, как создавать повторяющиеся узоры, как выполнять тиснение текста и как создавать векторные текстовые элементы, размер которых можно легко изменять без потери проделанной работы.Все очень полезные вещи, которые нужно изучить, независимо от того, создавали ли вы когда-нибудь текстовый эффект стикера для чего-либо в реальном мире.

14. Создание вектора из фотографии

Один из моих любимых способов использования Adobe Illustrator — превратить фотографии в векторную графику, и в этом видео показано, как сделать то же самое с CorelDRAW. Конечным результатом является действительно потрясающий векторный дизайн или персонаж, очень похожий на фотографию.

Удивительно, но это видео охватывает весь процесс примерно за 11 минут.Это отличный способ узнать, являетесь ли вы новичком или опытным пользователем CorelDRAW.

15. Простой векторный портрет с использованием CorelDRAW

Это еще один урок с аналогичной целью создания векторного портрета на основе фотографии в качестве отправной точки. Примерно 16 минут этот немного длиннее предыдущего, но стоит потратить время на то, чтобы научиться создавайте эти потрясающие векторные портреты.

16. Плоский дизайн персонажей

Узнайте, как создавать простых плоских персонажей с помощью фигур, следуя этому видеоуроку.Вы можете применить эти техники и проявить свое собственное творчество, чтобы придумать плоских персонажей, которые выглядят совершенно по-другому. Всего за восемь минут вы сможете освоить некоторые ценные навыки.

17. Создание потрясающих текстовых эффектов с использованием многослойного текста

Как насчет текстовых эффектов? Это руководство по CorelDRAW длится около 15 минут и показывает, как создать красивый текстовый эффект, который можно легко повторно использовать в своих собственных проектах.

18. Неоновая вывеска

Многие дизайнеры логотипов используют CorelDRAW для создания пользовательских текстовых эффектов и талисманов.Но многие из этих приемов применимы ко всей графике, поэтому им стоит следовать. Как и в этом семиминутном видео, которое проведет вас через процесс создания неоновой текстовой вывески.

Это должно показаться невероятно простым, даже если вы новичок. Не говоря уже об инструментах, которые вы будете использовать для создания эффекта свечения, применимы ко многим другим проектам.

Я бы не сказал, что есть много мест, где неоновый текст идеально подходит. Тем не менее, если вы сможете изучить несколько новых техник из этого процесса, это того стоит.

19. Реалистичная 3D бутылка

Вы можете думать о CorelDRAW как о просто векторном пакете для создания значков и текстовых эффектов. Но он также может отображать полные объекты как 3D-дизайн. Возьмем, к примеру, это видео, в котором показано, как создавать реалистичные 3D-бутылки с нуля.

Их можно использовать в рекламных листовках или рекламных баннерах. Или эта графика может быть полезна в качестве инструмента презентации при демонстрации редизайна бренда.

Если вы знаете, как конструировать бутылку, вы можете научиться конструировать практически любую трехмерную форму, немного попрактиковавшись.В этом истинная ценность этого урока.

20. Создание этикетки для кексов

Еще один потрясающий урок по дизайну еды с небольшим поворотом в фирменной стилистике. С помощью этого восьмиминутного урока вы быстро научитесь создавать реалистичный бренд кексов с нуля. Это включает в себя значок, несколько лент и несколько аккуратных текстовых эффектов, объединенных вместе.

Концепция фирменного стиля не нова. Но только недавно он стал более популярным среди цифровых дизайнеров, работающих в Интернете и над техническими проектами.

Если вы сможете развить твердое понимание пользовательского интерфейса, брендинга и общей работы с графикой, вы станете лидером в области дизайна, и работа над проектами будет вестись в течение нескольких месяцев.

21. Вектор Туту

В CorelDRAW действительно можно создавать чертежи. Конечно, программное обеспечение не самое лучшее для художников: в этом случае я бы больше рекомендовал Corel Painter.

Но все же гораздо проще создавать масштабируемые векторные рисунки, если вы используете CorelDRAW.

Это именно то, чему учит это видео за 20 минут.Вы узнаете, как обвести женщину в векторном формате с нуля и нарисовать ее с помощью всего лишь инструментов, имеющихся в этой программе.

Обратите внимание, если у вас есть немного художественного опыта, прежде чем заняться этим, действительно поможет. Конечно, это не обязательно, но это немного отличается от других руководств по базовому дизайну.

22. Текст в форме бутылки

Вот руководство, которое действительно демонстрирует инструменты этого программного обеспечения, а не дает практический конечный результат. Возможно, вы захотите сопоставить текст по форме, поскольку это очень распространенный метод.К счастью, в том, что вы узнаете в этом руководстве, есть все необходимое, чтобы воспроизвести это во всех дизайнерских проектах.

И это одно из многих руководств, в которых нет диктофона, только музыка и некоторые инструкции на экране. Но поскольку это всего лишь 10 минут, я не думаю, что за этим сложно следить.

23. Логотип кофейни

А вот и более практическое руководство по дизайну логотипов.

Конкретно дизайн логотипа для кофейни или кафе.Выглядит довольно банально, но определенно работает.

В этом видео вы проследите за созданием полного логотипа кофейни с изображением зерен и несколькими деформированными лентами. Окончательный эффект применим практически к любому бизнесу, и с точки зрения дизайнера он совершенно потрясающий.

24. Basic Line Art

Вот еще один учебник в вычурном стиле для всех художников-естествоиспытателей.

В частности, это видеоурок по индивидуальному рисованию линий, и в нем довольно подробно рассказывается о содержании.Вы узнаете, как нарисовать рисунок и создать свой собственный штриховой рисунок с нуля. Не говоря уже о последней части, которая выглядит невероятно для векторного объекта.

Это довольно длинное видео с содержанием чуть более 17 минут. Кроме того, здесь нет озвучивания, поэтому вам придется следить за экраном, чтобы самостоятельно скопировать те же приемы.

По-прежнему интересное руководство по изучению цифрового искусства и векторного дизайна в этом программном обеспечении для дизайна.

25. Создание логотипа

И ближе к концу списка мы подошли к этому довольно техническому руководству о том, как создать и отследить собственный логотип.

Конечный результат выглядит как логотип технологической компании или что-то, что вы найдете на веб-сайте консалтинговой фирмы. Это сложно геометрически, но все же бросается в глаза.

Если вам до некоторой степени комфортно работать с фигурами в Corel, то это руководство повысит ваши навыки на ступеньку выше.

Но на самом деле все эти видео стоит посмотреть, если вы заинтересованы в изучении и освоении программного обеспечения CorelDRAW.

Часто задаваемые вопросы о CorelDRAW

Легко ли освоить CorelDRAW?

CorelDRAW часто считается более простым в освоении, чем Illustrator или Photoshop.С помощью руководств на этой странице вы сможете довольно быстро освоить основы, хотя для того, чтобы стать экспертом, потребуется больше работы.

Сколько времени нужно, чтобы изучить CorelDRAW?

Это зависит от того, какой уровень знаний вы хотите иметь. Всего за несколько часов вы сможете просмотреть видеоуроки, представленные здесь, и сможете использовать программу на начальном уровне.CorelDRAW — это комплексное программное обеспечение, поэтому, если вы хотите досконально ознакомиться с большинством его возможностей, вам придется потратить несколько месяцев на последовательную работу с ним.

CorelDraw лучше, чем Adobe Illustrator?

CorelDRAW позволяет вам делать большинство вещей, которые вы можете делать с Illustrator, и во многих случаях это сводится к личным предпочтениям.Illustrator более мощный, но требует более сложного обучения. Некоторые дизайнеры предпочитают покупать программное обеспечение сразу, а не платить периодическую подписку. Это возможно в CorelDRAW, но невозможно в Illustrator.

Является ли CorelDRAW бесплатным?

Нет, CorelDRAW не является бесплатным. Тем не менее, доступна 15-дневная бесплатная пробная версия, так что вы можете, если хотите, до оплаты.

Что можно сделать с помощью CorelDRAW?

Вы можете создавать логотипы, брошюры, листовки, этикетки, дизайн упаковки, текстовые эффекты и другую векторную графику.

лучших бесплатных видеоуроков для художников — функции

Интернет — прекрасное место для обмена художественным чутьем, тех жизненно необходимых лайфхаков и советов по карьере.Это также кипит от других художников, желающих поделиться своими советами и уловками.

Прошли те времена, когда мы лично посещали уроки иллюстрации, чтобы отточить свои навыки. С постоянно растущим выбором блоггеров, креативщиков YouTube и всех, кто хочет поделиться своими советами в Интернете, это так же просто, как иметь ноутбук и немного рабочего места. В то время как Интернет демократизировал художественное обучение — любое обучение, в этом отношении — и дал нам огромное количество экспертных советов, которые мы можем под рукой, найти правильный видеоурок не обойтись без попытки отсеять некоторые довольно ужасные.Но, к счастью для вас, мы именно это и сделали.

Ниже приведен список бесплатных онлайн-видео, которые помогут вам стать лучшим иллюстратором, от известных художников, таких как Джоанна Басфорд, популярных персонажей Illustuber, таких как Фрэн Менесес и Холли Эксли, а также опытных художников-карикатуристов, дизайнеров персонажей и иллюстраторов комиксов Аарона Блейза и Станислав Прокопенко.

Эти уроки охватывают живопись, рисунок, акварель, карикатуру, эскизы и портретные рисунки, а также другие техники.Художники также задают общие жизненные вопросы иллюстраторов (особенно иллюстраторов-фрилансеров), такие как: как заработать деньги, как выбрать цветовую палитру и как открыть интернет-магазин.

Мы также упоминаем несколько сайтов с видеоуроками, такие как Skillshare и Udemy, которые мы использовали в Digital Arts для многих других обучающих программ. Хотя они не всегда бесплатны в долгосрочной перспективе, они предлагают приличное бесплатное пробное время, когда вы можете позволить своим творческим сокам течь, не тратя ни фунта.

Однако, если вы — хотите инвестировать в развитие своих навыков рисования и у вас есть десять или больше в запасе, ознакомьтесь с этими лучшими онлайн-уроками по рисованию, рисованию, фотографии, графическому дизайну и многому другому.

Мы хотим расширить этот список, поэтому сообщите нам, каких исполнителей вы смотрите в Интернете и почему. А пока взгляните на этих занимательных экспертов по иллюстрации, чтобы получить свое следующее творческое решение.

Вы узнаете Джоанну Басфорд OBE по ее невероятно успешным книжкам-раскраскам для взрослых (которыми пользуется даже Кейт Миддлтон) — Secret Garden , Enchanted Forest , Lost Ocean и Magical Jungle , благодаря которым она получила звание Офицера Самый Превосходный Орден Британской Империи.У нее есть новый, который вы тоже можете сделать предзаказ — Ivy and the Inky Butterfly .

В любом случае, помимо создания совершенно замечательных книжек-раскрасок, у Джоанны есть очень полезный канал на YouTube, на котором вы можете найти советы по иллюстрациям. Она рассказывает, как создать пастельный фон, раскрашивать холсты, как использовать решения для смешивания с помощью цветного карандаша и разбирается в колоритном жаргоне. У нее даже есть советы, как раскрашивать в ее собственных книжках-раскрасках для взрослых.

Холли Эксли создает прекрасные акварельные иллюстрации на своем рабочем месте в Эссексе, Англия.Она иллюстрирует все, что угодно, от животных до растений, еды и людей, поэтому ее уроки помогут вам. Помимо того, что Холли предлагает несколько отличных жизненных советов, например, как найти работу и научиться говорить «нет», она рассказывает, как рисовать комнатные растения и редактировать иллюстрации в Photoshop. Есть множество видеороликов о скорости времени, чтобы вы могли наблюдать, как она создает акварельную иллюстрацию от начала до конца.

Ира Слейтерман — еще один изысканный иллюстратор, на этот раз из Мюнхена, Германия, у которой есть много видеороликов с замедленной съемкой, демонстрирующих ее работу.Ира использует акварельные краски для создания прекрасных персонажей. Она услужливо объясняет, какие инструменты и материалы она использует для каждой иллюстрации. Хотя она не является личностью на экране, она позволяет своей иллюстрации говорить. Во всяком случае, Ира — отличный источник вдохновения.

Аарон Блейз занимается иллюстрацией в течение 30 лет, а последний работал аниматором, режиссером и художником Уолта Диснея, работая над такими анимациями, как Король Лев и Красавица и чудовище .Его канал на YouTube в значительной степени основан на обучающих материалах по иллюстрациям животных — реальных или в мультяшном стиле. Его видео довольно нишевые, охватывающие такие вещи, как Глаза тигра в Photoshop и рисование белого медведя, а некоторые комично дурацкие, например, его учебник по рисованию индеек, озаглавленный «Иногда тебе просто нужно нарисовать несколько индеек». В любом случае, если вы хотите рисовать животных, вы будете учиться у одного из лучших аниматоров с Аароном.

Карикатуры и карикатуры: Проко

Уроки Станислава Прокопенко (Проко) полезны, если вы интересуетесь эскизами, карикатурами и рисованием карикатур.Его видеоуроки объясняют все, от того, как рисовать мультяшные руки (в трех разных стилях), как держать карандаш и управлять им, до «решения проблемы преувеличения» карикатурного рисунка. Выросший в Украине, Стэн переехал в США, где изучал анимацию, изобразительное искусство, портрет, рисунок и быстрый набросок.

Его уроки великолепны, если вы хотите улучшить свои навыки рисования людей — у него есть индивидуальные видео уроки, как рисовать глаза, носы и головы.

Иллюстратор У Фрэн есть серьезные подписчики на YouTube (более 115 500), так что она, должно быть, что-то делает правильно.Фрэн показывает, как она рисует и рисует иллюстрации в Instagram, рисунки персонажей и текущую книгу, над которой она работает, под названием Friendship .

Помимо руководств по иллюстрациям, у Фрэн есть несколько советов по практическим вопросам работы иллюстратором-фрилансером, например, когда нет перспектив работы, как подавать квитанции и как управлять интернет-магазином — огромное количество знаний.

Кристина Хульткранц любит создавать узоры на поверхности, и она готова показать вам, как это сделать.Кристина, проживающая в Стокгольме, Швеция под онлайн-именем EmmaKisstina Illustration, создает красивые линейные рисунки и эскизы объектов и растений для создания детального дизайна узоров.

Бесплатное видео на платных сайтах

HowNow — это недавно созданная платформа онлайн-обучения, которая предлагает пользователям индивидуальные видеочаты в реальном времени с репетитором, а также возможность участия в групповых видео-уроках в реальном времени. Хотя многие из этих классов стоят от 15 до 35 фунтов стерлингов, есть несколько бесплатных занятий — например, «Цифровая живопись для начинающих», которую преподает дизайнер и иллюстратор С. Сид Ахмед.

Его учебное пособие длится 25 минут и предназначено для начинающих. Используя Adobe Photoshop, научитесь создавать персонажей и существ, простые лица. Все, что вам нужно, это карандаш, бумага, веб-камера и микрофон, если вы хотите участвовать в уроке.

How Now немного менее регламентирован, чем другие сайты с видеоуроками. По сути, это позволяет экспертам создать профиль с темами, которые они преподают, и их доступностью, и учащиеся могут автоматически видеть это, записывать урок и присоединяться к живому классу.

Эксперты устанавливают свою цену, доступность, продолжительность занятий и пропускную способность и могут легко зарегистрироваться в качестве поставщика услуг HowNow через веб-сайт. Нет никаких затрат на установку.

Пользователи могут решить, у кого они предпочтут бронировать, основываясь на отзывах других пользователей. Перед бронированием можно найти такую ​​информацию, как опыт специалиста, его квалификацию и то, что вам потребуется для участия в классе.

Udemy предоставляет видеоуроки по рисованию, рисованию линий и цифровому искусству, начиная от создания научно-фантастических иллюстраций с помощью пера и чернил и заканчивая изучением редакционных иллюстраций в Photoshop.

Хотя большинство его иллюстративных руководств будет стоить около 10 фунтов стерлингов, есть несколько бесплатных, например «Как рисовать акриловыми красками для абсолютного новичка» и «Рисование фигур с натуры с использованием техники Рейли».

Каждому видео присвоена звездочка, что поможет вам решить, на что вы тратите свое время. Некоторые видео содержат 10 часов содержания, разделенные на разделы, охватывающие широкий круг тем, а некоторые намного короче.

Skillshare предлагает небольшие онлайн-курсы по таким предметам, как дизайн, типографика, рукописный ввод, анимация — и, конечно же, есть целый раздел «ремесла».Это включает в себя современные акварельные техники, рисование букв, создание журнала и многое другое, чему обучают творческие практики.

Хотя Skillshare обычно стоит от 4 фунтов стерлингов (6 долларов США) до 7 фунтов стерлингов (10 долларов США) в месяц в зависимости от выбранной подписки, если вы зарегистрируетесь сейчас впервые, вы получите целый месяц бесплатного неограниченного количества занятий — так что сходите с ума и выделите время, чтобы проявить творческий подход в этом месяце.

Видео намного короче, чем на других сайтах в этом списке, поэтому, если у вас есть время только на быстрый и базовый обзор, Skillshare — это то, что вам нужно.

Подобно Skillshare, Lynda.com предлагает сотни онлайн-курсов по небольшой цене, но имеет 30-дневную бесплатную пробную версию. Lynda.com предлагает в основном учебные пособия по цифровой живописи с использованием программного обеспечения, такого как Adobe Photoshop, After Effects и Art Rage, но есть несколько основных учебных пособий с использованием акриловых красок и рисунков, например, Основы рисования Уилла Кемпа: свет и пейзаж и основы рисования. : Городские зарисовки.

Видеоуроки на Lynda.com длинные — некоторые длятся более четырех часов — поэтому не забудьте выделить время для завершения, как только вы начнете.В каждом видео рассказывается, какие инструменты вам понадобятся, уровень навыков (начальный, средний или экспертный) и темы, которые будут затронуты, чтобы вы точно знали, для чего собираетесь.

После бесплатной пробной версии среднемесячные расходы составляют 12,95 фунтов стерлингов (16 долларов США) или 18,95 фунтов стерлингов (24 доллара США) для Premium.

4 простых шага для создания красивого дизайнерского портфолио

Изначально эта история была опубликована компанией Expertise.

Если вы дизайнер, онлайн-портфолио поможет вам привлечь новых клиентов или получить работу своей мечты.Публикация наиболее убедительных образцов ваших работ создает ценный рекламный инструмент, который обязательно расширит ваши профессиональные возможности. Это просто необходимо!

Независимо от того, создаете ли вы портфолио графического дизайна или портфолио веб-дизайна, применяются аналогичные принципы, которые мы рассмотрим в этом руководстве. Чтобы начать создание онлайн-портфолио, которое укрепит доверие и расширит вашу профессиональную сеть, мы рассмотрим:

• Что включить в портфолио
• Способы описания каждой позиции портфеля
• Онлайн-платформы, сочетающие гибкость и удобство использования
• Способы оптимизации вашего портфолио для зрителей
• Тактика продвижения работы

К тому времени, когда мы закончим, вы будете знать, как создать онлайн-портфолио дизайнеров, чтобы будущие работодатели спешили связаться с вами.Давайте копаться.

1. Найдите образцы работ, чтобы поделиться ими

Когда дело доходит до выбора предметов для вашего портфолио, качество всегда важнее количества. Портфолио не должно быть цифровым хранилищем для каждого файла .psd на вашем жестком диске. Это публичная демонстрация вашего самого лучшего .

Другими словами, не включайте свои самые скучные, лишенные воображения работы, если только вы не хотите, чтобы зрители думали, что вы скучный дизайнер без воображения.

По мере того, как вы ищите в своей работе потрясающие образцы, постарайтесь включить в нее самые разные проекты.Например, вместо отображения пяти веб-сайтов, разработанных для пяти различных компаний, занимающихся спортом, добавьте веб-сайт, созданный для регионального банка, или печатную рекламу, разработанную для некоммерческой организации.

Баланс качества и разнообразия образцов работы показывает потенциальных работодателей или клиентов, которые у вас есть:

• Продемонстрированный талант и умение создавать красивые дизайны.
• Воздействие различных маркетинговых и рекламных средств массовой информации.

В конце концов, выбор правильных образцов сводится к нескольким правилам:

Демонстрируйте в своем портфолио только самые блестящие, захватывающие проекты.Продемонстрируйте широту своего опыта, включив различные образцы.

Не добавляйте рисунки, которыми вы не очень гордитесь. Ваше портфолио — это художественная выставка, а не место для сброса изображений.

2. Расскажите историю каждого образца

Представление ваших лучших дизайнов не заканчивается изображениями или скриншотами. Вы также должны показать зрителям, чего достигли ваши проекты и как.

Представьте, что вы владелец ресторана и ищете веб-дизайнера с опытом работы в сфере гостеприимства.Вы сузили круг до двух человек. У обоих есть привлекательные веб-сайты ресторанов в их портфолио, и вам нравится то, что вы видите. Однако один дизайнер пошел еще дальше.

Рядом с каждым изображением портфолио дизайнер объясняет цели клиента и то, как дизайн их достиг. Более того, дизайнер включает подробный отчет о результатах каждого проекта — клиенты действительно могут проследить рост бизнеса до моделей взаимодействия нового дизайна! Излишне говорить, что это человек, которому вы хотите создать свой новый веб-сайт.

Урок? Не загружайте просто красивые картинки в свое портфолио. Расскажите аудитории историю своих дизайнов.

Вам не нужно превращать каждый элемент портфолио в тематическое исследование, но вы всегда должны давать зрителям представление о цели дизайна и о том, чего он достиг для организации, которая его использует. Убедитесь, что каждая история охватывает:

• Ваша роль: Вы руководили всем проектом или работали в составе более крупной команды? В любом случае, расскажите зрителям, в чем разница между вашими усилиями.
• Ваш процесс: Расскажите зрителям, как вы пришли к дизайну, который они видят на странице. Это хорошее место, чтобы поговорить о целях клиента и о том, как вы работали с ними для достижения каждой из них.
• Показатели успеха: По каким критериям вы оценивали успех дизайна? Это может быть так же просто, как определить, доволен ли клиент работой (здесь поможет яркий отзыв!), Или сложнее, как сравнение показателей привлечения клиентов между старым и новым дизайном.

Четкая история контекстуализирует вашу работу и дает людям поддающуюся количественной оценке причину нанять вас. В конечном счете, есть большая разница между тем, кто говорит ответственному за принятие решения: «Мне нравятся вещи этого дизайнера» и «Мне нравятся работы этого дизайнера, и они добились успеха в организациях нашей отрасли».

Если вы дизайнер с лучшей историей, вы получите работу.

Дайте вашей аудитории представление о том, что было задействовано в каждом дизайне, который появляется в вашем портфолио.Хорошая история отправит отличных лидов на ваш почтовый ящик. Обязательно проверяйте всю копию, чтобы избежать грамматических ошибок перед публикацией.

Не думайте, что зрители понимают важность каждого элемента портфолио только по внешнему виду. Вы не продаете другим дизайнерам — эти зрители должны знать, почему дизайн эффективен и как вы его сделали.

3. Выберите веб-платформу

Вы выбрали самые завораживающие образцы дизайна? У вас есть отличная история для каждого произведения? Отлично.Следующим шагом является выбор веб-платформы, которая сделает просмотр вашего портфолио простым и приятным.

Ваш выбор платформы будет зависеть от ваших технических навыков. Вообще говоря, платформы, которые предлагают значительную гибкость в форматировании и представлении, могут потребовать некоторых технических ноу-хау (например, способности настраивать HTML и CSS).

С другой стороны, платформы с готовыми интерфейсами, как правило, менее настраиваемы. Это не делает их менее эффективными. Это просто означает, что у вас меньше свободы изменять внешний вид вашего портфолио после выбора платформы.

Если вы графический или промышленный дизайнер без опыта программирования, вы можете предпочесть платформу, не требующую программирования. Однако, если у вас есть опыт работы в Интернете или UX, ваше портфолио — это шанс продемонстрировать свои навыки кодирования.

Начав с самых простых платформ с минимальным обслуживанием, давайте рассмотрим ваши варианты:

Размещенные сайты портфолио

Для многих дизайнеров самым простым вариантом является размещение веб-сайта-портфолио.Если вы не хотите писать код, это идеальные варианты. Размещенные платформы позволяют загружать изображения и добавлять контент в готовый макет. Как правило, вы можете выбирать из множества шаблонов портфолио дизайна, каждый из которых предлагает специальный интерфейс для выделения вашей работы.

«Размещенный», кстати, означает, что вам не нужно покупать отдельное место на сервере для хранения своего портфолио. Платформа позаботится об этом за вас.

Сравните следующие размещенные платформы, чтобы увидеть, чем они отличаются.Все это позволяет вам публиковать красивое, адаптивное к мобильным устройствам портфолио по номинальной стоимости. Некоторые даже предлагают бесплатный план:

С Carbonmade вы можете выбрать свой шаблон (они называют их «тематическим»), загрузить файлы и начать! Цена начинается от 6 долларов в месяц за 10 проектов и 100 изображений. Стоимость повышается, если вам нужны дополнительные проекты, но превышает 24 доллара в месяц. Здесь есть что любить, но выбор всего из шести тем ограничивает возможности вашей презентации.

Выбор шаблонов

Dunked еще более ограничен, чем Carbonmade — всего три варианта, но возможности настройки в этих шаблонах значительны.Портфолио с маканием, как правило, сильно отличаются друг от друга, даже когда используются одни и те же шаблоны дизайнерского портфолио. Цена начинается от 6 долларов, как и у Carbonmade.

«Быть ​​уникальным» — один из самых сильных аргументов в пользу Portfoliobox. Вместо шаблона дизайн-портфолио вы получаете настраиваемые инструменты редактирования, которые позволяют добавлять изображения и проекты любым удобным для вас способом. В отличие от Dunked и Carbonmade, Portfoliobox имеет бесплатную опцию, которую вы можете использовать, если вам нужны скромные возможности.

Это, конечно, не единственные сайты-портфолио с размещением.Ознакомьтесь со списком сайтов-портфолио Sessions College, чтобы узнать о дополнительных возможностях. Важно помнить, что все эти размещенные платформы позволяют легко публиковать привлекательное портфолио, даже если у вас нет опыта программирования.

И если вам интересно, почему в приведенном выше списке отсутствуют некоторые из крупнейших интернет-сообществ дизайнеров, есть большая вероятность, что вы увидите их на пятом шаге, «продвигайте свою работу».

Хостинг бизнес-сайтов

Они похожи на размещенные веб-сайты портфолио, за исключением того, что они обслуживают предприятия и издателей всех видов, а не только дизайнеров.Все это означает, что вам нужно искать в шаблонах интерфейсы для конкретных портфолио. Некоторые из самых популярных платформ включают:

• SquareSpace : с SquareSpace вы получаете круглосуточную поддержку клиентов без выходных, даже с самым дешевым тарифным планом за 8 долларов. Многие компании используют SquareSpace, но платформа предлагает восемь шаблонов портфолио только для дизайнеров и креативщиков. После этого все работает так же, как и веб-сайты с размещенными портфолио: простая загрузка изображений и публикация контента, никаких знаний программирования не требуется.
• Weebly : Как и SquareSpace, Weebly нацелен на различные типы бизнеса. Платформа предлагает несколько тем для креативов, некоторые из которых имеют функции портфолио. Не все темы Weebly адаптируются к мобильным устройствам, хотя у них есть опция отображения для мобильных устройств, которую вы можете настроить в интерфейсе Weebly. Если все, что вам нужно, это простое портфолио без поддержки клиентов, вы можете использовать Weebly бесплатно.
• WordPress.com : не путать с автономными веб-сайтами WordPress (подробнее о них чуть позже), WordPress.com позволяет практически любому издателю создать веб-сайт из сотен различных тем. Вам нужно будет выполнить поиск по запросу «портфолио», чтобы найти темы, которые подойдут вам, но есть из множества вариантов. Если вы не выберете тему с пометкой «премиум», WordPress.com будет бесплатным.

Эти платформы дают вам возможность настроить код вашего сайта или оставить его в покое. Если вы хотите больше контролировать внешний вид своего портфолио и готовы поработать над кодом, вы можете предпочесть сайт с собственным хостингом.

Самостоятельные сайты

Если вы создаете портфолио веб-дизайна или хотите продемонстрировать некоторые навыки программирования, вы не ограничены готовыми шаблонами и редакторами. Вы можете опубликовать собственное портфолио на собственном веб-сайте. Уловов всего два:

1. Вам нужно выбрать веб-хостинг. Хостинговые решения позаботятся об этом шаге за вас (отсюда и название), но «самостоятельное размещение» означает, что вы действуете самостоятельно.
2. Если вы не можете создать сайт с нуля, вам все равно нужно выбрать платформу.

И если вы не собираетесь кодировать веб-сайт с нуля, вам следует использовать WordPress.org, а не WordPress.com (вариант размещения), а программное обеспечение WordPress, которое вы устанавливаете в своем собственном домене.

Он работает во многом как WordPress.com — интуитивно понятный пользовательский интерфейс, множество тем портфолио, бесплатное программное обеспечение — но с дополнительным преимуществом доступа к, казалось бы, бесконечному множеству настраиваемых надстроек или «плагинов», которые вы можете использовать. на ваш сайт. Вы также можете получить доступ ко всему коду, который поддерживает ваше портфолио, что означает, что вы или разработчик можете настроить презентацию по своему вкусу.

Если вам нужна гибкость для публикации настраиваемого портфолио, вы готовы взять на себя ответственность за размещение собственного веб-сайта и хотите иметь возможность продемонстрировать некоторые знания в области программирования, вы можете создать свой собственный сайт.

Для всех остальных, хостинговая платформа, вероятно, имеет наибольший смысл. Кроме того, он требует меньшего ухода, поэтому вы можете тратить больше времени на создание красивых дизайнов.

Внимательно посмотрите на разнообразие размещаемых платформ и выберите ту, которая вам больше всего нравится! Публикация привлекательного, адаптируемого к мобильным устройствам онлайн-портфолио по номинальной стоимости — это как никогда просто.Трудно ошибиться. Выбирайте платформу с собственным хостингом, только если ваши потребности действительно гарантируют дополнительную гибкость.

Не выбирайте шаблон или тему, не предназначенные для портфолио. Меньше всего вы хотите, чтобы люди, проверяющие вашу работу, испытывали неуклюжесть. Кроме того, избегайте присвоения вашему сайту непрофессиональных заголовков или слоганов. В случае сомнений достаточно использовать собственное имя.

Оптимизируйте свой сайт

Даже самые чистые, самые привлекательные портфели будут плохо работать без скромных уточнений.Оптимизируя изображения и упростив доступ аудитории к вам, вы повысите потенциал своего веб-сайта по привлечению потенциальных клиентов.

Чтобы изображения портфолио не загружались медленно, не забудьте:

• Измените размер изображений перед их загрузкой в ​​Интернет : не заставляйте людей загружать несколько тысяч квадратных пикселей только для просмотра эскиза. Измените размер каждого изображения в соответствии с выбранным вами шаблоном. Если вы сомневаетесь, полноразмерные изображения шириной от 700 до 900 пикселей являются безопасным выбором для большинства пользователей в большинстве случаев.
• Сжимать каждое изображение : даже если вы используете только файлы .jpg и .png, вы обычно можете уменьшить размер файла, не изменяя размеры изображения и не жертвуя качеством. Перейдите на TinyJPG и сжимайте каждое изображение перед загрузкой на свою платформу.

Помимо быстрой загрузки, убедитесь, что ваша аудитория знает, как связаться с вами, когда они захотят связаться. Четкий призыв к действию (например, «Свяжитесь со мной») и простая в использовании контактная форма помогут в этом.Убедитесь, что на каждой странице вашего сайта есть ссылка на форму!

В качестве альтернативы вы можете просто указать свой адрес электронной почты и номер телефона, но это означает, что вы рассчитываете, что люди покинут ваш сайт и воспользуются другим приложением (или устройством), чтобы связаться с вами. Контактные формы сделают вас более доступным. И да, все платформы, обсуждаемые на третьем шаге, предлагают функциональные возможности контактной формы.

Что касается оптимизации сайта:

Измените размер и сжимайте каждое изображение.Сделайте так, чтобы с вами было легко связаться. Стремитесь сделать навигацию по вашему сайту приятной и простой.

Не загружайте гигантские изображения и ожидайте, что ваша аудитория будет ждать их загрузки. Большинство людей просто будут искать другого дизайнера.

Продвигайте свою работу

Хотя технически это не шаг в создании вашего онлайн-портфолио, продвижение вашей работы является ключом к максимальному увеличению ценности ваших усилий на шагах с первого по четвертый. Портфолио не поможет, если на него никто не взглянет!

Один из способов продвинуть свою работу — присоединиться к онлайн-сообществу дизайнеров и поделиться своими достижениями с другими дизайнерами.Эти сообщества позволяют публиковать свои работы и получать отзывы от других авторов. Это отличный способ наладить общение, а комментарии других помогут вам улучшить вашу работу.

Как минимум, вы должны делиться своей работой с одним из следующих трех дизайнерских сообществ, каждое из которых может похвастаться тысячами или, в некоторых случаях, миллионами пользователей:

• Behance : То же самое относится к Behance, которая принадлежит и управляется Adobe. Концепция сравнима с Dribbble, но без баскетбольной тематики.Ежемесячно он привлекает десятки миллионов посетителей.

• DeviantArt : DeviantArt, одно из старейших дизайнерских сообществ в Интернете, насчитывает более 32 миллионов зарегистрированных участников. По сравнению с Behance, его подход — скорее «искусство ради искусства», чем «дизайнеры по найму», но это не умаляет его потенциала как места для связи с другими творческими умами.

Все эти веб-сайты предоставляют платформу для демонстрации и продвижения вашей работы. Они не должны заменять вашу основную платформу — все они позволяют ссылаться на ваш веб-сайт, — но вы можете думать о них как о вспомогательном портфолио, которое вы используете, чтобы привлечь внимание к своему основному портфолио.

Еще один способ продвижения вашей работы — это социальные сети. Сообщите своим друзьям в Facebook и подписчикам в Twitter, что вы опубликовали свое портфолио в Интернете, и публикуйте новые дополнения в своем профиле, ленте или на странице исполнителя. Помните: ваши друзья хотят видеть вас в успехе. Если они знают, где найти ваше портфолио, они с большей вероятностью передадут ваше имя коллеге, который ищет дизайнера.

Да, и не забывайте использовать один из самых надежных методов рекламы: молву.11 Расскажите бывшим и существующим клиентам о своем новом портфолио, особенно если вы представляете их работы. Дайте им понять, что вы любите рефералов, и они могут смело показывать ваше портфолио всем, кто ищет дизайнера.

Серьезно, спросить можно. До тех пор, пока вы не будете постоянно досаждать, вы не будете выглядеть отчаявшимся или властным. Вместо этого вы будете походить на честного дизайнера, который ищет бизнес, и в этом нет ничего плохого!

Активно продвигайте свою работу среди дизайнеров, друзей и деловых людей.Сделайте свое портфолио доступным для всей вашей сети.

Не переусердствуйте с саморекламой. Публикуйте в онлайн-сообществах только свои лучшие работы (образцы, которые войдут в ваше основное портфолио) и избегайте их раздумывания.