Как нарисовать море и морских обитателей — видео уроки

К упомянутой технике рисования карандашом можно также добавить такие, как

1. Рисование цветными карандашами
2. ПастЕль – рисование восковыми цветными мелками
3. Акварель.
4. Гуашь.
5. Масло.

Строго говоря, первые 4 техники относят к технике рисунка или графики, а рисование масляными красками – к живописи.

Несмотря на то, что арсенал изобразительных средств в цвете богаче, чем в тоновом сером рисунке карандашом, рисовать в цвете ничуть не проще. А в чём-то даже сложнее, так как нужно иметь чувство меры, вкуса, уметь видеть и пользоваться огромным многообразием цветовых тонов и оттенков. Художники-профессионалы оттачивают такие умения годами.

Карандаш

Обязательный этап в обучении искусству изображать мир. Идеальная техника для начинающих. Только после освоения карандаша начинающий художник может определиться в том основном направлении, в котором будет работать. Приступая к рисованию в любой технике, почти всегда делают пусть самые лёгкие, незаметные, но удобные для рисующего наброски карандашом.

Пастель

Работать в технике пастели предпочтительнее на специальной шероховатой бумаге. Работают как штрихами, так и растушёвкой. Более критична к ошибкам, ластиком на ней не особенно воспользуешься. Удобная техника для изображений моря, благодаря возможности как наносить лёгкие тона, так и смешивать цвета.

Акварель

Прозрачные и полупрозрачные краски, разводимые водой. Рисуют на специальной бумаге, иногда предварительно смачивая её, что даёт немного расплывающиеся цветовые пятна (техника аля-прима). В местах, где хотят оставить белую бумагу для изображения белых облаков, солнечных бликов или чего-то подобного, предварительно натирают бумагу бесцветным восковым или парафиновым мелком – в этом месте краска не ложится.

Кисти для акварели используют беличьи, колонковые, барсучьи.

Обучение работы в технике акварели можно начать с накладывания акварели на лист бумаги, с перекрытием цветов одним другого, чтобы оценить как работает кисть и какие цвета получаются после высыхания.

В нашем видеоуроке хорошо показан процесс рисования в технике акварели поэтапно. https://lil.school/lessons/akvarel-morskoj-pejzazh

Гуашь

Плотная, густая, непрозрачная краска в баночках или тюбиках с добавлением водных клеев. Один цвет в этой технике может перекрываться другим, или для получения нужного оттенка ее смешивают на палитре. Начинаем работу гуашью, разводя её водой. После высыхания краска немного теряет яркость, становится матовой и чуть бледнее.

Пигменты те же, что и в акварели, только непрозрачные плюс белила

Кисти те же, что и для акварели, также применяются кисти из синтетики и щетинные плоские.

Масло (масляная краска)

Эскизная, для этюдов, продаётся в жестяных банках, художественная для картин –в тюбиках №2, 6 и 10 мл. Первый этап работы — разведение краски льняным или ореховым маслом, скипидаром, пиненом, прозрачными лаками на масляной основе. Потом работают такой краской, разводя пигменты в смеси с белилами широкими и плотными мазками (пастозно) или тонкими полупрозрачными слоями, накладывая их один на другой поэтапно после высыхания предыдущего слоя (техника лессировок). На начальном этапе иногда сначала исполняют однотонный подмалёвок, по которому потом работают лессировками – так было принято в старой школе живописи. Работают плоскими прямыми или полукруглыми щетинными кистями разной степени жёсткости.

Принцесса и морской пейзаж. А вместо акриловых красок — цифровые. | Принцесса в кроссовках

Принцесса очень любит море. Вернее, даже обожает. Смотреть на море, купаться в море, слушать шум волн… Но вот с рисованием моря все не так однозначно. Принцесса просто не особенно часто рисует морские пейзажи, разве что как дополнение к рисункам с русалочками.

Но в этом году поездка на море отменилась, так что принцесса хотела хоть каким-то образом это компенсировать. Не можешь поехать на море? Нарисуй себе море! И отправь туда свою аватарку 😀 Это только фрагмент работы, но самый морской. Работа целиком (без принцессы) — в конце статьи. А сначала разберем работу по частям.

Рисунок автора

Как же принцесса решилась на рисование морского пейзажа? Она увидела красивый видео-урок по рисованию морского пейзажа акриловыми красками. Самого моря там было немного, но общая композиция картины ей очень понравилась — дверь под цветущим деревом, открывающаяся прямо на морской берег.

Обычно принцесса рисует с наброска, делает обводку деталей и раскрашивает каждую по очереди. Но в данном случае она следовала видео-уроку и рисовала без такой подготовки. Разделила рабочий лист на зоны и начала рисовать. Сначала фрагмент с морем и песчаным берегом.

Рисунок автора

Было очень интересно рисовать морскую пену, с помощью множества мелких движений инструментом кисть. А чуть выше — линия горизонта, небо, облака и маленькая яхта.

Рисунок автора

Вторая половина рисунка — это синяя дверь с цветущим деревом над ней. С дверью пришлось повозиться. Было непросто создать имитацию досок. При рисовании акриловыми красками этого эффекта можно добиться, используя текстуру самих красок и особые кисточки. При рисовании на компьютере принцесса использовала разные инструменты — кисть, ручка, размытие. Вблизи выглядит не особо, но основной эффект — при взгляде на всю работу издалека.

Рисунок автора

И последний элемент рисунка — цветущее дерево. Сначала принцесса подготовила зеленую основу для ветвей.

Рисунок автора

А затем использовала кисти в виде точек и черточек, чтобы создать эффект индивидуальных листочков и цветов. Разные оттенки цветов помогли создать объем.

Рисунок автора

А вот и законченная работа:

Рисунок автора

Было очень интересно адаптировать приемы для рисования акриловыми красками, чтобы нарисовать красками цифровыми. Принцесса решила попробовать еще раз, с другим пейзажем.

Вот видео-урок, который она использовала. Возможно, он вам тоже пригодится)

Подписывайтесь на канал принцессы, чтобы узнать еще больше о ее творчестве, о разных арт-челленджах и стилях рисования.

КАК НАРИСОВАТЬ МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ — Философия

Просмотров: 814

Как нарисовать морской пейзаж акварельными красками или маслом? И как работать с графическими материалами, чтобы  грамотно изобразить марину? Для каждого художественного средства есть своя, уникальная техника рисования. Поскольку материалы имеют разные свойства, то совершенно естественно, что художник практикует определенный подход и получает исключительный результат.

Как нарисовать морской пейзаж – полезный совет от художника

Так, рисование морского пейзажа акварелью по сухому листу отличается от процесса работы акварелью по листу, пропитанному влагой. В технике по сухому акварель, как правило, многослойная, в процессе рисования от художника требуется большее внимание к цвету, сосредоточенность и изрядная работа на палитре. Система рисования акварелью по сухому такая: на палитре смешиваем краски, находим нужный цвет и переносим на поверхность листа. Чтобы избежать ошибок, стратегию работы художник пейзажист продумывает заранее.

Рисование морского пейзажа – занятие для смелых

Смотреть на видео урок как быстро нарисовать пейзаж моря гуашью

---

Главный астролог страны раскрыла секрет привлечения богатства и процветания для трех знаков зодиака, вы можете проверить себя Бесплатно ⇒ ⇒ ⇒ ЧИТАТЬ ПОДРОБНЕЕ….

---

Великолепные образцы картин с морским пейзажем, на которых стихия предстает в самых удивительных образах, Вы можете увидеть в интернет галерее современного изобразительного искусства. Приглашаю Вас посетить виртуальные выставочные залы, где представлены чистые, живые, яркие морские пейзажи маслом на холсте, глубокие, красивые марины акварельными красками и даже черно белые карандашные морские пейзажи, созданные современными художниками графиками, Вам понравятся! Рисование морского пейзажа – занятие для профессионалов, и для тех, кто стремится испытать свои силы во всем.

Смотреть на видео урок как нарисовать морской пейзаж маслом

Рисуем морской пейзаж на планшете Bamboo

Автор урока Елена Емчук

Живопись является одним из древнейших видов изобразительного искусства,  при помощи которого автор передаёт зрительные образы посредством нанесения красок на твёрдую поверхность. Так было раньше. Сегодня, в эпоху развития технологий в целом и в частности технологий в области цифровой живописи, в помощь художникам появляются графические планшеты, которые значительно облегчают жизнь – при помощи планшета, можно легко создавать прекрасные картины, имитируя любой вид живописи на любой поверхности, доступно всё, что нужно – краски, кисти, поверхности. В связи с доступностью и простотой освоения техники, большой скоростью работы, уникальным набором инструментов, графический планшет становится незаменимым инструментом для творчества — компактный, который всегда можно взять с собой, в отличие от мольберта или этюдника и, подключившись к любому компьютеру, творить сколько душе угодно.

В нашем уроке мы рассмотрим как просто и легко можно нарисовать красивый пейзаж в программе ArtRage Studio Pro при помощи графического планшета Bamboo Special Edition.

Любая картина должна начинаться с чёткого планирования сюжета. Итак, мы будем рисовать морской пейзаж с облаками, имитируя живопись на холсте маслом.

Создаём новый файл в ArtRage Studio Pro. Выбираем при создании нужный размер холста и его разрешение. В нашем случае это будет холст размером 1024 на 769 с разрешением 300 точек на дюйм, это самое оптимальное разрешение для последующей печати изображения для получения высокого качества в результате. 

Программа настолько продумана, что удовлетворит любые художественные запросы, здесь есть возможность выбрать варианты холста и размер ячеек ткани для придания максимальной реалистичности. Для нашей картины отлично подойдёт грубый холст с ярко выраженной текстурой

 

Теперь приступаем к самому интересному – созданию сюжета. Это можно делать разными способами, например, взять стилус, выбрать инструмент карандаш и сделать набросок карандашом, то есть приблизительно расположить объекты на холсте или сразу выбрать нужную кисть с определёнными параметрами и начать рисовать красками. Всё зависит от вашего воображения и от умения в принципе компоновать кадр.  

Так как мы рисуем морской пейзаж, то у нас два объекта – небо и море. Очень важно сразу определить, что будет главным смысловым центром, на что необходимо направить внимание зрителя. В нашем случае будет доминировать небо, с него и начнём. 

Берем валик и закатываем верхнюю часть холста в один ровный цвет. Это будет основа неба.

 

Теперь выбираем инструмент кисть для масляных красок средней толщины

Так же в программе есть возможность выбрать разные варианты кистей. Мы выбрали сухую.

Теперь делаем набросок облаков. В данном случае учитываем правило третей и расположения главного смыслового центра в точке пересечения лини золотого сечения. Так же учитываем, что облака имеют объем, и они с одной стороны освещаются солнечным светом, а с другой стороны у них тень и в зависимости от этого выбираем цвета от тёмного до светлого в нужных местах.

Набросав краски на холст, мы переходим к их растушевке мастихином.

Это очень полезный инструмент в арсенале художника, при помощи которого смешивают  краски, очищают палитру или наносят густой слой краски на холст. Здесь тоже представлено достаточно вариантов этого инструмента на любой вкус. Выбираем такой:

И аккуратно начинаем растушевывать края цветовых пятен для придания плавных переходов. Можно по надобности менять размер мастихина для более точных действий, а так же его вариант на другой. По необходимости меняем кисть и дорисовываем облака и снова растушевываем мастихином, создавая плавные светотональные переходы.

Когда правая часть готова, продолжаем делать кистью наброски облаков

И снова растушевывать их мастихином.

 

На море часто в небе присутствуют удивительно яркие краски, особенно в штормовую погоду и небо принимает причудливые формы.

Очень полезно работать со слоями, так как всегда есть возможность вернуться назад, отменить несколько действий или удалить ненужную часть объекта, уменьшить непрозрачность слоя  и тем самым уменьшить насыщенность цветов и их непрозрачность.

 

Теперь, временно оставив небо, сделаем набросок моря на новом слое. Мы ещё вернёмся к завершению неба, но позже. Море сложно рисовать, так как необходимо иметь хорошее воображение и память. Его никогда не рисуют с натуры, поэтому хорошо бы вспомнить как оно выглядит, посмотрев фотографии.

Немного растушевав мастихином цветовые переходы, сделаем набросок морской пены 

 

И снова растушуем волны, чтобы они выглядели более натурально

 

Теперь мы видим, что ничего удалять не нужно и чтобы не запутаться в слоях, мы их объединяем с фоновым рисунком и сохраняем изображение.

 

 

Создаём новый пустой слой и берем белую тонкую сухую кисть маленького размера

 

И дорисовываем объёмную пену и облака по краям

После чего объединяем слои, сохраняем изображение и любуемся морским пейзажем!

 

 

Рисуем остров.

Как нарисовать остров карандашом поэтапно Остров карандашом

«Остров в море-океане» — рисунок Пентюхова Александра (7 лет). Педагог Темнова Е.С.

Весело было гулять в джунглях, но пора отправляться домой. Только наши путешественники поднялись вверх, как резкий порыв ветра понёс шар. Ребята не на шутку испугались, ведь под ними была уже не земля, а ровная гладь океана.

Но что там вдали? Это остров! Делаем остановку.

Для работы нам потребуется:

• гуашь или пальчиковые краски,
• кисть,
• поролоновая губка,
• простой карандаш,
• лист бумаги для акварели формата А3,
• детские ладошки
• и хорошее настроение.

1. Сначала на листе простым карандашом рисуем линию горизонта

2. Намечаем очертания будущего острова

Рисунок остров в море — коллаж 1

3. Рисуем небо. Для этого в белую гуашь добавляем немного синей и смешиваем. Затем губкой, печатающими движениями раскрашиваем небо.

Стараемся «не плотно» закрашивать, оставляя белые пятна. Это создаст эффект облаков.

Рисунок остров в море — коллаж 2

4. Переходим к острову. Губкой наносим жёлтую гуашь на очертания острова.

5. Остров не может быть идеально-жёлтым, поэтому добавляем немного оранжевого или светло-коричневого цвета.

Рисунок остров в море — коллаж 3

6. Рисуем море.

Море должно отличаться по оттенку от неба. Готовим краску. Для этого в синюю гуашь добавляем белую. И губкой закрашиваем «море». Также, как и на небе, оставляем белые просветы. Это создаст впечатление морской пены, волн.

Не забываем, что море имеет не чисто синий цвет, а слегка зеленоватый оттенок. Поэтому, когда закрасим «море» синей краской, в оставшуюся краску добавим немного зелёного цвета. Сверху по синему фону пройдёмся новым оттенком. Море готово!

Рисунок остров в море — коллаж 4

7. На острове «сажаем» пальму. Красим ладошку зелёной краской и ставим отпечаток. Обратите внимание, что ладошка располагается пальчиками к острову.

Рисунок остров в море — коллаж 5

8. Окунаем пальчик в коричневую краску и рисуем ствол пальмы.

Рисунок остров в море — шаг 6

9. Что за море-океан без чудо-юдо-рыбы-кит?

Наносим на ладошку синюю краску и ставим отпечаток ладошки где-нибудь в море.

Рисунок остров в море — шаг 7

10. Белой гуашью рисуем киту зубы, фонтанчик и волны на море.

Рисунок остров в море — шаг 8

11. На остров поселяем обезьянку. Туловище – отпечаток большого пальца, голова – указательного, уши- мизинца. Ручки, ножки, хвостик подрисовываем кисточкой.

Рисунок остров в море — шаг 9

12. Пока улыбка кита сохнет, рисуем солнышко. Мы решили рисовать его кистью.

Пальчиком рисуем лучики.

Рисунок остров в море — шаг 10

Добро пожаловать на остров в море!

«Остров в море» — рисунок Пентюхова Александра, 7 лет

Вот такой забавный рисунок острова в море-океане получился у Александра .

Сейчас продолжаем рисовать пальмы, на этот раз рассмотрим, как нарисовать три пальмы на острове в открытом океане поэтапно карандашом.

За основу возьмем вот эту картинку.

Чуть ниже середины листа отметим горизонт, потом одинокий остров.

Нарисуем три ствола, который по середине прямо, а боковые немного наклонены в сторону, в которой они находятся. Если вам нужна только одна пальма, рисуете один ствол и выбираете этот,где рисуется листья на именно этот ствол.

Размечаем кривыми расположение листьев у пальмы справа.

Рисуем листья. Все картинки имеет большое разрешение, поэтому нажимайте на них, чтоб рассмотреть детали.

Начинаем рисовать вторую пальму, которая по середине. У подножья правой пальмы нарисуйте кустарник, используя или кудряшек. Сделайте ствол рельефным. На следующим рисунке вы сможете видеть в приближенном варианте.

Нажмите на картинку и внимательно посмотрите, как располагаются листья , нарисуйте их.

Заканчиваем вторую пальму и приступаем к третьей слева. Нарисуйте кустики опять же методом завитушек кустарники на острове.

Рисуем листья и стволы у пальм.

На острове изобразите тень от кустарников и от пальм, также точками и небольшими черточками покажите, что он песчаный.

Закрасьте пальмы, имитируем волны моря. Сверху небо затушевываем и стеркой вырисовываем облака, чуть ниже светлым тоном рисуем облака, только еле видные. Наш рисунок на острове готов.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать остров могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать остров нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на остров. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху — это , наверное, а пирог посредине — остров.

Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё — густая трава на . Чуть подёргать карандашом.

Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.

Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру.

Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. Нарисуйте себе другие красивые места и .

Вот вы и узнали как нарисовать остров и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь с друзьями этим уроком в соц. сетях.

Периодически хочется убежать прочь от цивилизации, халявного интернета и полуфабрикатов, продукции с ГМО. Замуровали в бетонных джунглях, и пока выйдешь отсюда, забудешь цель своей жизни. Да и куда уходить? Чем теперь считается свобода? Возможностью делать что хочешь? А хочется взять ноги в руки и удрать на маленький остров, окруженный водой и небесами, а главное – никому ничем не быть должным. Когда появится такая возможность? Не знаю. Но зато знаю, что могу рассказать Вам как рисовать остров карандашом .Мне бы островок побольше, можно даже Курильские острова. Или, например, Пустынный остров, что около Австралии. Там, правда, совсем ничего нет. Ни змей, ни кенгуру. Один песок и вода кругом. Каждый мечтает об острове, заросшем бананами, кокосами, холодильниками с колой освежающими сочными фруктами.

Расскажу вам еще о земле обетованной, сколько её осталось там:

• Кергелен. Часть суши посреди океана. Никто там не живет, кроме как 100-150 Французских учёных. То есть, нормальных людей там нет, запишем как безлюдный;
• о. Питкэрн. Государство с населением в 50 человек. Когда-то туда приплыл корабль Британский, а назад возвращаться силёнки не было. Хорошо, что накрали себе таитянских женщин вовремя, да и зажили в мире. Чём занять себя там? Ну, рыбки половить, да и приготовить её. И поесть рыбки. Устроить рыбьи бега, с блек-джеком и таитянками.
• Тристан-да-кунья. Самый цивилизованный необитаемый остров. Если вам хочется убежать, но зависимость от ящичка и интернета держит вас за почки, это ваш рай. Здесь есть и ТВ, и интернет. Хоть он и находится за 3360 км от Южной Америки. Как, вы спросите? Да черт их знает. У меня, например, Wi-Fi в сортире уже не тянет, а тут такие дела.

Долой сомнения, переходим к рисованию.

Как нарисовать остров карандашом поэтапно

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху – это , наверное, а пирог посредине – остров.
Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё – густая трава на земле. Чуть подёргать карандашом.
Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.
Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру.
Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. А вы пишите мне идеи для будущих уроков

Как сделать карту сокровищ

Возьмите лист оберточной бумаги нужного размера. Если бумага белая, ее лучше тонировать «под старину». для этого нужно сделать фон светло-коричневого цвета. Дать высохнуть.

Нанесите на лист карту местности, где уже спрятан или будет спрятан клад. Например, нарисуйте план двора или дачного участка: постройки, дорожки, деревья. Обозначьте место, где зарыт клад, условным знаком. По желанию вы можете зашифровать карту — например, вместо изображения дома нарисовать ребус, в котором будет зашифровано слово «дом».

Аккуратно обожгите лист, на котором нарисована карта, по краям со всех сторон. Сложите карту в несколько раз. Готово!

Кто из нас в детстве не играл в пиратов? А кто не мечтал найти клад? Все в ваших руках: спрячьте ваши сокровища, нарисуйте карту. Ну а нашедшего пусть ждет приз!- оберточная бумага
— гуашь
— кисть
— спички или зажигалка
— фломастерыЕсли у вас большая карта, например, размером с лист ватмана, удобнее будет ее тонировать не кистью, а губкой для мытья посуды. Губка, разумеется, должна быть чистой.

Весенняя косметическая коллекция от Victoria’s Secret
Лайнер Graphic Liner Pen Victoria’s Secret. Хотите подвести глаза или нарисовать идеальную стрелку? Этот продукт с быстросохнущей формулой придет вам на помощь! Выпущен в черном цвете.

Если у вас нет готового пакетика для росписи,не отчаивайтесь,хну можно заварить в домашних условиях. Для этого вскипятите 500 мл воды, добавьте по две чайные ложки с верхом молотого кофе и черного чая, варите в течение часа и затем процедите. За это время дважды просейте через частое сито 30-40 г чистого зеленого порошка хны. Горячую жидкость постепенно добавляйте к порошку, пока паста не приобретет консистенцию сахарной глазури. Она должна быть скорее густой, чем жидкой; разбавить можно и потом. Если появятся комки, пасту надо протереть через сито. Одна-две чайные ложки сока лайма сделают цвет интенсивнее. Перед употреблением пасту охлаждать в течение трех часов. Наносить ее можно палочкой, кисточкой, зубочисткой или из шприца-кулечка. Последний можно легко изготовить самостоятельно. Для этого надо взять кусок прочного пластика размером 20х16 см (пакет для мусора или для замораживания продуктов), свернуть от угла кулечком, хорошо склеить по всем швам и по острию (например, клейкой лентой или лейкопластырем). Наполнить кулек на две трети пастой при помощи чайной ложки, верхний край несколько раз загнуть и закрепить клейкой лентой. В остром нижнем крае проколоть иглой маленькую дырочку.Но — маленькую!.Чтобы хна выходила равномерно и аккуратно.Перед нанесением рисунка руку надо смазать лимонным маслом..Потом аккуратно, выдавливая хну из тюбика(кулечка) наносится рисунок…Высыхает хна в течении часа..Самому соскабливать высохшую хну не надо — пусть она отпадет сама — крепче будет держаться рисунок.После высыхания руку не мочить минимум 12 часов

КОНКУРСЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ
(для дней рождений и детских праздников)

1. Сесть на табуретку, поджать ноги и, не касаясь пола ногами и руками, достать зубами коробок спичек, стоящий «на попа» у одной из задних ножек табуретки. Крутиться на табуретке можно как угодно.

2. Соскоплюи
Конкурс на удивление прост!
Кто дальше выплюнет соску, тот и побеждает.

3. Дети делятся на две команды. Одна команда будет «варить» суп (называть овощи), а другая — «компот» (называть фрукты). Говорят по очереди. Выигрывает та команда, которая назвала больше слов.
Вариант: играют не команды, а два человека.

4. В эстафете участвуют две команды. По сигналу представители от каждой команды едут на горшках наперегонки до определенной отметки и возвращаются назад, передают горшки другим участникам команды и т. д. Какая команда справится с заданием быстрее?

5. Дети стоят спиной к мамам. Мама (выбирает вед.) говорит: «Ваша мама пришла, молочка принесла». Тот ребенок, который узнал свою маму поднимает руку.

6. Игра — забава для детей и мам на празднике. Обращение к взрослым:
«Посмотрите как выросли ваши детки, какие они умные и красивые. А, помните, совсем недавно, те бессонные ночи у их кроваток? Уж этот крик вы, наверное запомнили надолго? проверим? Мамы отворачиваются, дети кричат
» УА-УА», мамашки должны отгадать голос своего ребёнка.

7. Рисунок на спине.
Увлекательная забавная игра для семейного отдыха и для детского праздника. Сядьте кругом, предварительно прикрепив скотчем на спину каждого лист бумаги. Далее по принципу игры «Испорченный телефон передаются на ухо слова друг другу. Слова должны быть не сложными, такими, чтобы их можно было изобразить. Например: дом, солнце, цветок, человек, стол и т. д. Но слова передаются в виде рисунка — на спине предыдущего человека нужно неотточенным карандашом нарисовать то, о чем сказал ведущий. Тот, на спине которого рисовали, должен понять, о чем идет речь, и нарисовать на спине своего соседа спереди то же самое и т. д. от игрока к игроку. Подсматривать нельзя! Когда все закончат рисовать — потеха обеспечена!

8. Волшебная ниточка.
Эта игра заключается в том, что для ребенка в комнате прячут подарок, а к нему привязывают длинную ниточку. Дайте малышу кончик этой ниточки и пошлите на поиски заветного клада. Отличная игра для дня рождения или праздника.Чтобы усложнить задачу, можно пропустить ниточку через дверные ручки, обвязать какой-нибудь крупный предмет, спрятать ее под подушками или кубиками — устроить своеобразную «полосу препятствий».

Как нарисовать правильный овал

Для начала выясним, что же такое овал (от лат. ovum — яйцо): выпуклая замкнутая плоская кривая без угловых точек, например, эллипс.
Теперь найдем в хозяйстве любую чашку и поставим ее на небольшом расстоянии от себя (до 1 метра).
Если вы сидите гораздо выше, чем стоит чашка, например, вы сидите на обычном стуле, а ее поставили на детский стульчик, то вы видите эллипс почти не сплюснутым. Если вы поместите чашку где-то на уровне глаз (так называемой линии горизонта), то овал превратиться в узкую полоску с закругленными краями.
Итак, выберем положение для чашки.

Теперь, вооружившись карандашом проведем от руки (без помощи линейки), две перпендикулярные линии.
Та, которая вертикальная, очень важна — она называется осью симметрии, и является основой для всех дальнейших построений.

Следующий этап связан с методом визирования. Заключается он в том, чтобы прикрыв один глаз, вытянуть руку с карандашом и на карандаше заметить, какова длина. Ее надо отметить двумя крайними точками на горизонтальной оси так, чтобы слева и справа расстояние было одинаковым.

Теперь также с помощью карандаша мы повторяем ту же операцию, но теперь уже для вертикальной оси, чтобы определить ширину будущего овала. Отмечаем ее двумя крайними точками, симметричными по отношению к центру.

Следующую пару линий проводим также через две горизонтальные точки параллельно уже нарисованным. По правилам перспективы на рисунке удаляющиеся в глубину параллельные горизонтальные линии имеют точки схода за пределами листа бумаги. Рисовать продолжение этих линий, чтобы проследить где же они сойдутся нет ни возможности, ни необходимости. В рисовании направления этих параллельных прямых определяют на глаз.

Итак, мы получаем последнюю недостающую точку на вертикальной оси. Она была нужна для того, чтобы через нее провести дугу, на рисунке дальнюю от нас.
Также проводим ближайшую к нам дугу.
Аккуратно стираем вспомогательные линии (оси, параллельные прямые).
По окончании работы на рисунке отчетливо видно, что расстояние от центра чашки до ее задней стенки значительно короче, чем расстояние от передней стенки до центра. Посмотрите на натуру, так ли это? Если вы все сделали по инструкции, то нарисовать в перспективе нижний овал чашки (донышко), не вызовет у вас никаких затруднений.

Приятно не зависеть от компьютерных программ, а уметь рисовать от руки. До сих пор даже среди компьютерных дизайнеров это весьма цениться. Что уж говорить о простых пользователях, для которых освоить эти программы подчас тяжкий труд, а вот от руки нарисов

Как нарисовать картину красками

Подберите акварельные краски. С них легче всего начинать рисовать картину. Они могут передать все оттенки и придают яркости при просвечивании. Выберите, на какой поверхности будете рисовать – мокрой или сухой. При рисовании на мокрой поверхности размываются очертания предметов, что пригодится в пейзажных композициях или при фоновой заливке овощей и фруктов.

Возьмите чертежный ватман – от избытка воды он не набухает, и места, которые нужно исправить, можно легко смыть поролоном. Расположите бумагу под наклоном в 30-40 градусов для равномерного растекания краски.

Сделайте наброски карандашом основных предметов. Если это натюрморт, то определите расположение стола или другой поверхности и фруктово-овощной композиции. Если это портрет, то учтите пропорции человека, а если пейзаж, то здесь достаточно будет легких набросков – главную роль будут играть краски. В рисовании красками, особенно акварельными, учтите тот факт, что продумывать оттенок каждого мазка нужно заранее. Исправить ошибку можно лишь с помощью влажного поролона. Потом по уже хорошо высохшей поверхности нанесите нужные мазки.

Изобразите общий фон поролоном или широкой беличьей кистью. При окрашивании больших участков следите, чтобы на кисти было достаточно краски. Наносите фон от светлого места к темному. Учтите, что эффект белого при рисовании акварельными красками достигается лишь за счет неокрашенных или хорошо промытых водой мест. Следите за тем, чтобы не порвать бумагу и не скатать ее валиками.

Определите солнечную сторону и затененные места в картине. Отталкиваясь от этого, зарисуйте все предметы. Смешивайте краски на палитре – на рисунке наложение цветовых слоев может привести к простому искажению цвета темных оттенков. Каждый следующий мазок наносите рядом с предыдущим чуть смоченной кисточкой для плавного перехода.

Картины, нарисованные красками, обладают даром притягивать к себе взоры еще и еще. Неповторимая игра оттенков позволяет передать все до мелочей. Но вот как именно нарисовать картину красками?- чертежный ватман,
— карандаш,
— ластик,
— краски.

Как нарисовать якорь

Нарисуйте современную конструкцию якоря с двумя острыми краями внизу. Посередине листа проведите вертикальную линию, чуть суженную в верхней части и расширенную в нижней части. Это будет веретено якоря. Вокруг верхней границы веретена изобразите круг, т.н. рым — место крепления троса или каната для поднятия или опускания якоря. В верхней части вертикали проведите горизонтальную линию – шток. Нижнюю часть веретена закрепите большой галочкой.

Прорисуйте отдельные части якоря более детально. Веретено изобразите в виде двух прямых линий, каждую из которых внизу нарисуйте отведенными в разные стороны, образуя якорь, его основную часть. Таким образом получите два рога якоря. Места стыка линий должны быть плавными. Сделайте каждый рог объемным, добавив еще одну линию, повторяющую очертания якоря. На кончиках рогов изобразите лопы — широкие пластины с острыми внешними вершинами. Обратите внимание, что пятка якоря должна быть достаточно острой.

Прорисуйте детально шток. От наклонной прямой линии на небольшом расстоянии проведите еще одну с таким же наклоном, но чуть выпуклую, разграничивая таким образом боковую и нижнюю части штока. Соедините обе линии несколькими вертикальными штрихами. Теперь прорисуйте еще одну повторяющую очертания наклонную линию и продолжите вертикальные штрихи под углом чуть большим 90 градусов. Над верхней границей штока изобразите шейку — нарисуйте небольшой прямоугольник и разделите его пополам вертикальной линией. Кольцо рым сделайте двойным.

Затемните отдельные участки якоря: нижнюю часть лопы и правый рог. Шток заштрихуйте короткими линиями и шейку, ее правую часть. Также затемните участок веретена, который идет вдоль правой границы вертикали, – нарисованный якорь готов.

Якорь – это специальная металлическая конструкция, которая предназначена для закрепления корабля на одном месте. Он имеет множество различных видов, но основа всегда одна – тяжелый низ, который закреплен на прямой металлической вертикали. Нарисованный якорь чаще всего используется в качестве морского символа.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.

Как нарисовать кота карандашом

Кошка — одно из тех животных, что вызывают симпатию у людей разных возрастов. Естественно, её хочется нарисовать, да как можно по реалистичнее. А что в ней есть: четыре лапки, туловище, голова, ушки, хвостик и все это сгруппировав вместе — кошка готова. Несложно, но надо все делать правильно и по порядку, чтобы не разочаровать себя и окружающих своим творческим талантом.

Сначала, как правило, делаем набросок. Рисуем основные формы животного, то есть голову и туловище. Набрасываем на лист круг для головы и грубый овал удлиненного типа для туловища.
Теперь работаем над линиями. Они не должны быть грубыми, как мы начеркали сначала. Придавая форму и положения нашего кота, стараемся сделать гладкие, плавно перетекающие линии.

Далее мордочка. Рисуем крест на круге, что является головой. Крест нужен, чтобы показать где у животного будут располагаться глаза, нос и рот.
В уголках располагаем треугольнички — это ушки кота, имеющее важное значение для такого хищника.

Далее вырисовываем кошке лапки и подрисовываем сверху хвостик.
Для пущей реалистичности еще набрасываем мех.
Кот почти готов.
Стираем ненужные нам наброски и линии. После доделываем некоторые нюансы (месторасположение задних лапок, шерстки, тень от животного).

Последним моментом рисуются усики, вспомните, какие они у кошек и воспроизведите такие же. Ваша кошка должна получится превосходной, экспериментируйте дальше.

Рисование — это искусство, которое не отнимешь у обладателя. Люди от мала до велика могут творить на листке, что только им вздумается. Если вы только учитесь и хотите красиво нарисовать, допустим, кота, то вам сюда! Чистый альбомный листок, карандаши (можно цветные).

Рисование пастелью — кошка породы Египетская Мау

1) В этом уроке я расскажу вам как нарисовать кота породы Египетская Мау. Это очень красивые кошки с крупными глазами цвета зеленой смородины или же желто-янтарного. У Египетской Мау замечательный и неповторимый окрас. Это и является их отличительной особенностью. Для этой картины нам понадобится пастельный лист темно-синего цвета формата А4. Белым, хорошо заточенным пастельным карандашом сделаем набросок.

2) Переходим к рисованию глаз и носа. Для глаз используйте зеленый, желтый, темно-оранжевый, черный пастельные карандаши. Заштрихуйте аккуратно глаз, зрачок сделайте черным, в конце добавьте белым пастельным карандашом блики. Для носа используйте белый, розовый, черный, красный пастельные карандаши. Вокруг глаз и носа заштрихуйте слегка белым карандашом и разотрите пальцем. При рисовании таких мелких деталей ваши карандаши должны быть хорошо заточены!

3) Ухо заштрихуйте сначала розовым пастельным карандашом, а поверх белым пастельным карандашом. Разотрите все пальцем. Добавьте черные оттенки и разотрите. Теперь заточите хорошо белый пастельный карандаш и нарисуйте белые волосинки быстрыми и легкими движениями.

4) Голову кошки заштрихуйте белым и серым пастельным карандашом. Где-то можете добавить несколько штрихов голубого цвета. После этого разотрите все пальцем.

5) Начинаем уточнять детали. Белым карандашом мелкими штрихами имитируем рост шерсти. Полоски нарисуйте мелкими штрихами черного цвета.

Как нарисовать нарцисс

Сделайте посередине листа наброски карандашом и скомпонуйте отдельные детали. В верхней части изобразите шестиугольник – основу самого цветка. Для этого нарисуйте две равные трапеции, имеющие общую основу, а выпуклыми частями, обращенными по противоположным сторонам. Прорисуйте серединку в виде овала и изобразите стебель и листок простыми штрихами.

Нарисуйте детали нарцисса более точно. Из каждой вершины шестиугольника проведите прямые линии, сходящиеся к середине. Эти линии будут вертикальными осями для лепестков цветка. Обозначьте точки середины линий. Теперь с каждой вершины проведите штрихи, расширяющиеся до обозначенных точек. Далее штрихи доведите до середины цветка уже в виде прямых параллельных линий.

Для того чтобы нарисовать нарцисс, прорисуйте лепестки цветка плавными линиями – сгладьте основные контуры. Изобразите небольшое завертывание лепестков волнистыми линиями, располагающимися у их стенок. Прорисуйте середину нарцисса. Сначала границы овала сделайте зубчатыми с мелким шагом. С правой стороны овала дорисуйте небольшой купол, делающий середину более объемной.

Нарисуйте часть стебля нарцисса в виде трубчатой дуги, соединяющей непосредственно цветок и прямой тонкий стебель широкой стороной, направленной к лепесткам. Листок растения изобразите вытянутым нешироким с заостренной вершиной.

Зарисуйте цветок простым карандашом. Середину нарцисса плотно заштрихуйте прямыми тонкими линиями, расходящимися из середины к границам овала. На лепестках изобразите лучики, идущие по вертикальной серединной линии. Затените и левую сторону стебля, и верхнюю часть листка нарцисса.

Зарисуйте сам цветок желтым цветом. Середину сделайте на тон темнее. Листок и стебло зарисуйте ровным зеленым тоном.

Нарцисс – один из первых весенних цветов. Такой нежный и одновременно строгий, неприступный, замечающий только свою красоту. Такую красоту можно удержать надолго только на листике бумаги.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.

Для начала подумайте, какой бы вы хотели нарисовать значок. Концепция или идея, очень важные составляющие рисунка. Задайтесь вопросом, что будет символизировать ваш значок. Придумайте интересный рисунок. Сделайте пару набросков. Если у вас нет идей, зайдите в интернет и посмотрите картинки различных значков, может что-то придет вам в голову.

Приступайте к работе, с помощью карандаша обозначьте форму значка. Как правило, значок круглой формы, поэтому чтобы упростить себе задачу и больше внимания уделить содержанию рисунка значка, возьмите трафарет. В этих целях вам может послужить любой круглый предмет, который можно приложить к бумаге и обвести карандашом. Используйте баночку крема или блюдце, в зависимости от размера вашего значка. Также вы можете использовать циркуль.

Как только вы определились с размером, начинайте рисовать. Вы можете нарисовать ваше любимое животное или цветок, написать имя близкого человека или любимое выражение, все, что придет вам в голову. Сделайте черновой рисунок мягким карандашом, и подправьте лишние линии ластиком. После этого подумайте, какая цветовая гамма подходит вашему рисунку, для начала возьмите акварель, когда краска высохнет, возьмите маркеры или гуашь и сделайте рисунок ярче.

http://vk.com/public34162826?w=wall-34162826_1581

Одуванчики акварелью.

Ну вот зацвели первые цветы. Среди них и мои любимые одуванчики. Я уже ()

Одуванчики акварелью.

Ну вот зацвели первые цветы. Среди них и мои любимые одуванчики. Я уже показывала, как нарисовать одуванчики маслом, а теперь хочу нарисовать их акварелью.

Сначала просто лимонной и желтой краской нарисуем цветные «кляксы» будущих цветов.

Наметим место, где будут располагаться белые шарики созревших одуванчиков. Для этого почти прозрачной краской и тонкой кистью нарисуем окружность и в ней расставим небольшие полупрозрачные пятнышки. В центре шарик одуванчика будет намного темнее, чем по краям. Для пятнышек можно смешать серую, голубую и потом добавить немного светло-желтой краски для оттенка.

Желтой с добавлением охры и светло-красной краски тонкой кистью прорисуем лепестки желтых цветочков, не забывая, откуда падает свет.

Нисуем фон. Можно сначала намочить бумагу, а можно просто закрашивать толстой кистью, обходя цветы и шарики, не допуская сильных потеков и засушивания.Сверху и слева желтых цветов надо оставить не прокрашенные белые участки бумаги, как яркий блик света.

Смешаем бледно-зеленую краску с желтой и нарисуем стебли одуванчиков. В некоторых местах можно добавить красный оттенок. Постепенно начнем рисовать листья, оставляя не закрашенными стебли.

Следующим проходом усилим темный цвет, опять оставив не закрашенными листья и новые стебелечки и травинки. Одновременно прорисуем мазками фон вокруг белых шариков, делая их край неровным, рыхлым. Для фона лучше взять более толстую кисть и смешивать темно-зеленый, бледно-синий, желтый, немного фиолетового цвета.

Как нарисовать бабочку
1
Начните рисунок с построения вспомогательных линий. Во-первых, проведите черту, которая станет осью симметрии тела бабочки, вдоль нее будут расположены голова, грудь и брюшко. Во-вторых, отметьте в середине этой линии точку. Проведите от нее по две черты с каждой стороны, эти вспомогательные элементы зададут направление верхних и нижних крыльев бабочек. Следите, чтобы углы между соответствующими линиями и осью симметрии были одинаковы.
2
Нарисуйте удлиненный овал, расположенный на оси симметрии. Разделите его на три части: первая, совсем небольшая, соответствует голове, две другие примерно одинаковые по длине – груди и брюшку чешуекрылой красавицы.
3
Выделите на голове глаза, они посажены по бокам, а также довольно длинные усики и хоботок, в спокойном состоянии он свернут в спираль. Если вы рисуете какую-то конкретную бабочку, удостоверьтесь, что у нее именно сосущий ротовой аппарат, а не, например, грызущий, как у некоторых семейств чешуекрылых.
4
Прорисуйте грудь. Все «конечности» бабочки, если их так можно назвать, крепятся к телу именно на этом участке. Обозначьте на груди три сегмента. На втором и третьем от головы необходимо будет нарисовать крылья, но их прорисовку лучше оставить на потом. Изобразите три пары ножек бабочки в виде черточек с ярко выраженными сочленениями.
5
Изобразите брюшко бабочки в виде овала. Имейте в виду, что оно достаточно подвижно.
6
Приступайте к рисованию крыльев. Если вы изображаете конкретную бабочку, изучите ее внешний вид, особенности формы пластин, их расцветку, строение ячеек. Если же вы хотите нарисовать собирательный образ, вы можете сами придумать форму и жилкование (наличие ячеек на пластине крыла), как и расцветку.
7
Раскрасьте рисунок. Для окрашивания представителя существующего вида бабочек используйте нужные оттенки, посмотрите в интернете, как выглядят женские и мужские особи. Для вымышленной бабочки сочетайте те цвета, какие вам нравятся.
Для того чтобы нарисовать бабочку, важно представлять себе строение ее тела, форму и жилкование крыльев, учесть в изображении особенности окраски того или иного вида чешуекрылых.- бумага;

Как нарисовать мальчика

Как нарисовать мальчика

Приготовьте лист бумаги и простой карандаш. Подумайте, в какой позе у вас будет фигура мальчика и, в зависимости от этого, расположите лист бумаги вертикально или горизонтально. С помощью простого карандаша начните выполнять набросок.

Изначально, с помощью овалов и кругов нарисуйте позу человека. Не торопитесь сразу стирать ластиком неудавшиеся части рисунка. Лучше с помощью карандаша легкими штрихами наметьте правильное направление, а затем ластиком отредактируйте нарисованное. Проверьте пропорции. Голова должна укладываться в теле семь раз, локти на уровне талии, ладони имеют такой же размер, что и лицо. Измерьте карандашом руки и ноги, чтобы они были одинаковой длины.

Приступайте к прорисовке деталей. Сглаживайте углы, наметьте одежду и волосы. На голове нарисуйте вертикальную серединную линию, горизонтальную линию глаз, носа и рта.

Уточните детали одежды мальчика, затем нарисуйте глаза, нос и рот, ориентируясь по намеченным линиям на голове. Затем приступайте к ушам и прическе. Если нужно – нарисуйте головной убор.

Снабдите рисунок атрибутами (если нужно) – машинка, воздушный шарик, букет цветов и прочее. С помощью ластика сотрите все невидимые и вспомогательные линии. Продумайте фон и его детали. Выберите материалы для работы в цвете и прдумайте палитру вашего рисунка. Выполните работу в цвете.

Выберите направление света. Наметьте на рисунке тень. Начните заполнять рисунок с фона сверху вниз. Затем переходите к рисунку фигуры мальчика. Не торопитесь сразу же наносить основной цвет, делайте это постепенно, уточняя детали. Если вы работаете карандашом, наносите штрихи по форме тела, одежды. При работе с красками так же старайтесь соблюдать объем, играя со светом, бликами и тенью.

Чтобы выполнить рисунок мальчика, нужно правильно нарисовать набросок фигуры человека. Уже потом нужно придать ему соответствующие черты и, если нужно, нарисовать какие-либо атрибуты. -лист бумаги;
-простой карандаш;
-ластик;
-материалы для работы в цвете.Перед началом работы посмотрите в интернете различные изображения мальчиков, обратите внимание на позы.

Как нарисовать море ночью акриловыми красками?

Вполне можно, только при условии, что затонула она не глубже 60 метров. В теории можно и до 100 метров, но там шансов выбраться невредимым слишком мало. Как бы можно даже со 140 метров, но там уже вообще крах.

Смысл в следующем. Давление. Средства спасения для выхода из затонувшей ПЛ — ИДА-59 (изолированный дыхательный аппарат) и ИСП-60 — Изолирующее средство подводника (костюм).

ИДА-59, не вдаваясь в подробности, снабжен кислородным баллоном и АГК (азотно-гелио-кислор­одным) До 25 метров в дыхательный мешок подается 6 литров кислорода и все, что есть АГК. На 25 метрах отключается 4 литровая дюза кислорода, а на 60 отключается оставшаяся 2 литровая и дыхание обеспечивает один только АГК баллон, чтобы не было килородного отравления. Далее время нахождения под давлением. Тут есть специальная таблица, когда можно выходить свободным всплытием, а когда уже нужен буйреп, для остановок на каких глубинах, чтобы выждать декомпрессию. Все, что глубже 60 метров, уже нужна декомпрессия и все меньше можно находиться под давлением. А если лодка затонула на 70 метрах, вода поступала и создалось противодавление, то люди там могут прожить не более нескольких десятков минут. Далее переохлаждение, кислородное отравление и каюк. (Фильмец «отменный» в этом плане сделали наши, где в тех условиях за жизнь спокойно болтают) Со ста метров можно только по бууйрепу выходить, но не факт, что не будет баротравм, выдержится декомпрессия и так далее. Со 140 метров можно в теории с подводным парашютом. Очень быстое всплытие с последующим торможением. Но инвалидность будет обеспечена.

При всем при том при затоплении нужно быть в торпедном остеке или в центральном посту.

На атомных лодках делают всплывающую капсулу, в которую можно зайти, отсоединить и она всплывет. Однако как показала практика с Комсомольцем… В общем как бы тоже можно.

Можно выйти в присосавшийся к комингс площадке батискафу. Однако, как показала практика его стыковки на Курске… Ну, в теории, когда все хорошо, тоже можно.

По факту, в 1985 году на ТОФе, когда АПЛ затонула на 40 метрах, при выходе экипажа, половина получили баротравму легких и лобных пазух. Много погибло от декомпрессии.

Как нарисовать пляж с морем, зонтиком и лежаком поэтапно карандашом

16 22 933 0

Мы уже показывали, как рисовать безлюдный морской остров с пальмами. Сегодня научим рисовать берег моря, на котором отдыхают люди.

Инструкция для детей от 6 лет. Людей рисовать детям пока сложно. Изобразим на песке пляжный зонт, лежак и другие летние атрибуты.

1

Рисуем песок

На рисунку отделяем его волнистой линией.

2

Море

Если рисуете спокойное море, проведите ровную линию горизонта. Если море с волнами – сделайте ее волнистой.

3

Солнечный круг

В правом углу мы видим лишь небольшую часть небесного светила.

6

Мяч

Как правило, надувные пляжные мячи одинаковой расцветки, как меридианы на глобусе.

7

Пляжный лежак

Шезлонг нарисуйте слева, чтобы все детали на рисунку выглядели пропорционально.

Чтобы рисунок был интереснее, добавьте волны на море. Не забудьте нарисовать лучи солнца.

8

Корректировка

На данном этапе остается стереть лишние линии и подправить рисунок.

9

Раскрашиваем

Раскрасьте рисунок цветными карандашами или красками.

Также можно раскрасить картинку в онлайн режиме.

Выберите как хотите закрашивать.

10

Коллаж

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать морскую черепаху акриловыми красками с Еленой Парашко

После множества близких встреч с морскими черепахами во время плавания с маской и трубкой, я был вдохновлен запечатлеть этот волшебный момент связи с существом природы на акриловой картине. Черепахи очень изящны во время плавания и обладают чувством безмятежности. Художник во мне также очарован их сложными масштабами и узорами на панцирях, ведь нет двух одинаковых черепах.

Вам понадобится

Площадь:

• Холст 16×20 дюймов.(40×51 см)

Кисти:

• Лайнер № 0
• Фундук № 2 и 4
• Круглый № 10
• Квартира № 10

Разное:

• Ивовый уголь
• Лак глянцевый
• Художественный акрил
• Белый титан
• Ультрамарин синий
• Сиена жженая
• Умбра жженая
• Белый титан
• Охра желтая
• Черный
• Кадмий

---

Шаг 1

1.С помощью ивового угля нарисуйте основной контур черепахи и расположите морское дно примерно в одной трети от нижней части холста. Мне нравится использовать ивовой уголь для рисования на холсте, поскольку его рыхлая и пудровая консистенция позволяет мне стирать пыль с линий, которые нужно легко исправить.

2. Начните с чистого синего ультрамарина для фона океана прямо над морским дном. Продвигаясь вверх по холсту, постепенно добавляйте больше титанового белила, чтобы сделать цвет моря светлее по мере приближения к поверхности.

3. Сделайте широкие горизонтальные мазки большой плоской кистью, слегка растушевывая цвета и оставляя полосы для обозначения океанских течений. Если вы случайно закрасили края черепахи, просто покройте это белой краской, когда синий высохнет.

4. Обозначьте песчаное морское дно короткими горизонтальными мазками, наложив темный, средний и светлый синий цвет, полученный путем добавления оттенка желтой охры к цветам фона моря.

5. Для лучей света, текущих по диагонали от поверхности к морскому дну, нанесите крошечное количество титанового белила на кончик большой круглой кисти и проведите по прямым диагональным линиям над и под черепахой.Там, где свет падает на морское дно, нарисуйте завитки желтой охры, смягченные цветом морского дна.

---

Шаг 2

1. Для нижней части кожи ласт, шеи и нижней части живота используйте блок кремового цвета из титановой белизны, желтой охры и жженой сиены.

2. Для складок и затемненных участков затемните этот кремовый цвет кожи жженой умброй.

3. Поскольку синий цвет морского дна отражается на нижней стороне черепахи, как только кожа высохнет, нанесите на ее нижнюю поверхность глазурь ультрамаринового синего цвета.

---

Шаг 3

Используйте различные концентрации жженой сиены, смешанной с жженой умброй, для рисунков чешуек. Это небольшое изменение в темно-коричневом цвете создает больше интереса, чем окрашивание каждой шкалы в один цвет. Я выбрала кисть из фундука, так как изогнутый кончик хорошо подходит для рисования изогнутых чешуйчатых форм. Я использовал маленький фундук для крошечных чешуек и более крупный фундук для более крупных чешуек. В базовом ряду рядов много неровностей, поэтому важно избегать однородности.Если ваши шаблоны масштабов не совпадают точно, это не имеет значения, пока сохраняется суть шаблона. Я начал с заднего ласта в стороне от фокуса, чтобы я мог попрактиковаться в своей технике, прежде чем рисовать наиболее заметные области.

---

Шаг 4

1. Аналогичным образом нарисуйте чешуйки на правом переднем крыле и нанесите синюю глазурь на левое переднее крыло.

2. Обожженной умброй нарисуйте отметки на нижней стороне и левом переднем плавнике, используя тонкую кисть для подводки.

---

Шаг 5

1. Нарисуйте голову черепахи тем же кремовым цветом, что и остальная кожа, затем добавьте узор чешуек на лице. Я использовала тонкую кисть для подводки для нежной области вокруг глаз.

2. Закрасьте миндалевидный глаз черным. Используйте синий цвет фона, чтобы обозначить радужную оболочку, тогда точка титанового белого цвета придаст глазу блеск.

3. Осветлите цвета шкалы титановым белым, чтобы закрасить рот и больше морщин вокруг шеи и правого плеча.

4. После высыхания нанесите синий цвет на изнанку шеи и подбородок.

---

Шаг 6

1. Используйте тот же кремовый цвет кожи, чтобы нарисовать линии на скорлупе. На внешнем крае скорлупы смешайте кадмий оранжевый с жженой сиеной, а затем жженой умброй.

2. Для больших форм на ракушке смешайте кремовый цвет кожи с жженой сиеной и жженой умброй. Используйте изогнутые мазки, чтобы обозначить округлость скорлупы.

3. Когда картина полностью высохнет, нанесите на картину два слоя глянцевого лака, чтобы подчеркнуть цвета и защитить произведение.

---

Готовая картина

Морская черепаха , холст, акрил, 16×20 дюймов. (40×51см)

---

Елена Парашко

Елена — профессиональный художник, международный репетитор по искусству и автор вдохновляющей книги «Руководство по выживанию для художников: как преуспеть в творчестве», доступной на ее веб-сайте и на Amazon. Дополнительную информацию о ее работах и ​​онлайн-уроках по рисованию можно найти на сайте www.elenaparashko.com или по электронной почте [электронная почта защищена].В ее блоге www.survivalguideforartists.com содержится масса информации для художников.

---

Эта демонстрация взята из номера Leisure Painter

за июль 2019 г.

Нажмите здесь, чтобы приобрести копию

---

как рисовать океанские волны

Лучше всего это работает с акриловой краской. Спасибо за ваши комментарии, лайки и репосты. Все самое лучшее Акриловая Живопись Ocean Waves 35+ собрано на этой странице. Раскрасьте прилегающую территорию.Я рисую в альбоме для практики, сначала наношу левкас, а после высыхания можно рисовать на бумаге. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ СМОЛА — ОКЕАНСКАЯ ЖИВОПИСЬ! Всем привет! В этом уроке масляной живописи я покажу вам «Как рисовать океанские волны». Нарисуйте карандашом океанские волны на акварельной бумаге и сделайте легкий набросок желаемого изображения. Затенение берлинского синего цвета сразу за пеной создает впечатление, будто волна ударяется о берег. Повторите шаги 2 и 3, используя любые цвета, которые нужны вашей картине. Краска начнет расширяться.% людей сказали нам, что эта статья им помогла. Скорость рисования покадровых волн. Как нарисовать море и его волны. В этом уроке вы узнаете, как рисовать акварелью красивые волны с высоты птичьего полета. Этот урок проведет вас через […] шаг 4. Я рекомендую покупать весь комплект, так как различные уроки могут ответить на многие вопросы, касающиеся… Несколько советов по рисованию волны с помощью акрила. нарисуйте рисунки пеной на волне. Уточните рисунки пеной на волне. Океанские волны, нарисованные на стене, могут создавать самые разные образы — от детской русалки или пиратской комнаты до ванной комнаты в пляжной тематике.Все отправленные советы тщательно проверяются перед публикацией. Грохот — В этом видео я покажу вам, как нарисовать разбивающуюся океанскую волну и создать свет и атмосферу. 2019-06-13. Я покажу вам, как я создавал композицию, цвета и кисти, которые я использовал, блокируя картину, создавая детали и добавляя окончательные детали, которые делают ее 2 января 2020 г. — Изучите доску Дженис Берк «Как рисовать волны» на Pinterest. 2021-01-31. Нарисуйте больше волн и ряби. Волна не разбивается сразу, она имеет тенденцию бегать по пляжу, постепенно разбиваясь слева направо или справа налево.Решите, хотите ли вы больше сосредоточиться на воде или на небе. Вы можете найти множество ссылок и руководств в Интернете. Даже если вы не чувствуете себя чрезмерно артистичным, создать этот образ самостоятельно проще, чем многие думают. Раскрасьте нижнюю треть волны в более темный синий цвет, используя штрихи в направлении волны. Используя наш сайт, вы соглашаетесь с нашими. Музыка: www.bensound.com. Но с приходом COVID-19 ставки стали выше, чем когда-либо. Найдите больше идей о волнах, океанах, художественной росписи.Как рисовать акрилом | Учебник по рисованию океана — YouTube Надеюсь, вам понравился мой видеоролик о том, как рисовать волны! В этом уроке показано, как рисовать воду и волны в открытом океане. Сегодня мы рисуем океан, полный волн, всего за 10 минут! Качественная кисть будет иметь большое значение. 241 Нравится. Если вы используете масляную краску, просто наложите разные цвета друг на друга. 04:13. Начните с линии горизонта, используя берлинскую лазурь для солнечного дня. Есть много вариантов покраски океана.Чистой и свежей кистью намочите верхнюю часть бумаги. Более четкие края цвета, созданные мастихином, отлично отражают воду. С помощью акварели среднего размера нарисуйте тень под пеной, которая покрывает вершину прозрачной волны. Что касается цвета, то холодный синий и фиалковый цвет хорошо смотрятся под пеной волн. Чтобы создать этот эффект неравномерного разрушения, я изменяю давление на кисть, когда рисую волну. Нажав на эту ссылку, вы можете рисовать вдоль видео на DeviantArt Muro.Попробуйте этот совет, чтобы опробовать различные техники, и начните думать о том, как лучше всего изобразить волну. Пожалуйста, подумайте о поддержке нашей работы, добавив в wikiHow. Надеюсь, вам понравится узнавать, как я создаю эту акварельную картину! Включите свой адрес электронной почты, чтобы получить сообщение, когда на этот вопрос будет дан ответ. Мы используем файлы cookie, чтобы сделать wikiHow отличным. Это несложно сделать, и есть только несколько вещей, с которыми вам нужно быть осторожными, и вы сможете нарисовать океанские волны акварелью.Установив основы теней на волне, пора вернуться к титановому белилу и закрасить пену по краю волны. Используйте тени лавандового или серого цвета (цвет на ваш выбор) и выделите пену солнечным светом в нескольких местах. Как рисовать волны В этой серии я показываю свои приемы профессионального художника / монументалиста, чтобы запечатлеть разбегающиеся волны, мелкую рябь и освещенную отражающую воду. Как нарисовать океан акриловыми красками. Этот проект можно было реализовать за один день, в зависимости от размера стены.В этом уроке я покажу вам, как я создал эту картину океанских волн акварелью. Я провожу вас по своим шагам и расскажу, какие материалы я использовал. Ваш собственный морской пейзаж может быть реалистичным, абстрактным или стилизованным. Если на переднем плане есть пляж, создайте слой желтого песка, затем оттенок… Даже при дневном свете небольшой оттенок оранжевого и белого может увеличить контраст с небом. Обратите внимание, как волны переходят от извилистых пиков к почти полностью прямым горизонтальным линиям. 02:43.В письменном уроке рисования я покажу вам, как можно нарисовать разбивающуюся океанскую волну, которая выглядит драматично, полна света и атмосферы. Теперь слегка прикоснитесь кистью к синей краске и нанесите несколько точек поверх влажного участка бумаги. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали, в том числе анонимно, 13 человек (а). Вода постоянно движется, и это поможет создать впечатление движения всего несколькими движениями ножа. Затем верните белые океанские брызги в изгиб падающей волны для большей реалистичности.Если вы используете более традиционный подход, чем двух- или трехцветная кисть, описанная выше, нарисуйте волны от основания вверх, смешивая темно-синий с более светлым и заканчивая белым гребнем. 98.8% 7.70K показов. Эта статья была просмотрена 25 128 раз (а). Картина океана может быть расслабляющей.

Понимание того, что вы пытаетесь нарисовать

Гвидо Мит / Getty Images

На вопрос «Какого цвета море?» Нет простого ответа. потому что это зависит от ряда факторов, таких как погода, глубина моря, интенсивность волнения и скалистое или песчаное побережье.Цвет моря может варьироваться от ярко-синего до ярко-зеленого, от серебристого до серого, от пенистого белого до загрязненного пятна.

Какого цвета море на самом деле?

Море меняет цвет в зависимости от погоды и времени суток. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

На всех четырех фотографиях выше изображен один и тот же небольшой участок береговой линии, но посмотрите, насколько разные цвета моря (и неба) на каждом из них. Они наглядно показывают, как погода и время суток могут резко изменить цвет моря.

Две верхние фотографии были сделаны около полудня, в солнечный и пасмурный день. Две нижние фотографии были сделаны не позже восхода солнца, в ясный и слегка пасмурный день. (Чтобы увидеть более крупные версии этих фотографий, а также несколько других, сделанных с того же участка побережья, см. Справочные фотографии морских пейзажей для художников.)

Когда вы смотрите, какого цвета море, не смотрите только на воду. Также посмотрите на небо и примите во внимание погодные условия. Если вы рисуете на месте, изменение погоды может сильно повлиять на сцену.Это также влияет на выбор цвета краски.

Выбор подходящих цветов краски для морской живописи

Огромное количество «морских красок» — не залог успеха при рисовании моря. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

Когда дело доходит до выбора цвета моря, у художника есть масса возможностей. Таблица цветов от любого производителя красок предоставит вам полный выбор. На фото выше (см. Увеличенную версию) показан диапазон имеющихся у меня цветов акриловых красок.

Сверху вниз это:

• Идантреновый синий (Далер Роуни)
• Прусский синий (Далер Роуни)
• Ультрамарин (Liquitex)
• Церулеан глубокий (золотой)
• Церулеан синий (Брера)
• Церулеан синий (Винзор и Ньютон)
• Кобальтовый бирюзовый (Winsor and Newton)
• Cobalt Teal (Golden)
• Phtalo blue red оттенок (Winsor and Newton)
• Phtalo turqoise (Daler Rowney)
• Green Gold (Golden)
• Phtalo green blue shade (Daler Rowney)

Но причина, по которой у меня так много «морских красок», заключается не в том, что морской живописи нужно так много, а в том, что время от времени я балую себя новым цветом и поэтому собрал целую коллекцию синих.Нанесение небольшого образца цвета каждого из них, как показано на фотографии, позволяет легко сравнивать различные цвета, а также непрозрачность или прозрачность каждого.

У меня есть любимые цвета, которые я часто использую, но я люблю пробовать другие, просто чтобы увидеть, какие они. Поэтому, хотя я поискал все синие краски, чтобы нарисовать диаграмму, показанную на фотографии, при рисовании я использовал только несколько, как вы можете видеть в этом морском этюде.

В своих записях Леонардо да Винчи сказал о цвете моря следующее:

«Море с волнами не имеет универсального цвета, но тот, кто видит его с суши, видит его темным цветом, и оно будет настолько темнее по мере приближения к горизонту, [хотя] он увидит там определенная яркость или блеск, который медленно движется, как белые овцы в отарах…. с земли [вы] видите волны, отражающие тьму земли, и из открытого моря [вы] видите в волнах голубой воздух, отраженный такими волнами ».
^{Источник цитаты: Леонардо на картине , стр. 170.}

Рисование морского исследования на пленэре

Картина на месте действительно фокусирует ваше наблюдение. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

Одно из значений термина «изучение» — «практическая часть» (его также можно использовать для эксперимента по проверке композиции или быстрого рисования, чтобы передать суть сцены для дальнейшей работы).Причина, по которой вы проводите исследование, а не полную или «настоящую» картину, заключается в том, что вы сосредотачиваетесь на одном конкретном аспекте предмета и работаете над ним, пока не получите «правильное». Затем, когда вы действительно начинаете более крупную картину, вы (теоретически) знаете, что делаете. Это избавляет от разочарования, связанного с борьбой с небольшой частью, когда вы хотите работать над всей картиной, и означает, что вы никогда не закончите с переутомлением одной части картины (что может выглядеть неуместно).

Небольшой морской этюд, показанный выше, был нарисован на натуре или пленэре.Хотя у меня был доступный набор цветов (см. Список), я использовал только берлинский синий, лазурный синий, кобальтово-бирюзовый и титановый белый.

Прусский синий — мой фаворит, он очень темно-синий при использовании прямо из тюбика, но довольно прозрачный при использовании тонким слоем. Секция за волной и нижняя половина волны были окрашены в берлинский и лазурный синий цвет. Верхняя часть волны была окрашена с использованием кобальтового чирка, а пена с волнами — титанового белила. Более темные синие оттенки просвечивают сквозь более светлые волновые цвета, потому что я использовал краску тонким слоем (глазурь) в некоторых местах, смешивая в других, и наносил ее довольно толстой, где я хотел сплошной цвет.

Целью этого исследования было получить угол волны и изменение цвета волны справа, а также создать ощущение движущейся воды. Получив эту работу к своему удовлетворению, я мог сосредоточиться на рисовании более широкого морского пейзажа.

Общие сведения о морской пене

Обратите внимание, чем пена, плавающая на поверхности, отличается от пены с волнистыми краями. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

Сложность морской живописи возникает из-за того, что она постоянно движется.Но понимание элементов, таких как различные типы морской пены, помогает упростить то, на что вы смотрите.

Поверхностная пена плавает по воде, перемещаясь вверх и вниз по мере прохождения волны под ней. Если вам сложно это представить, подумайте о волне как об энергии, которая движется через воду, вызывая рябь, например, когда вы хлопаете одеяло по краю, и рябь движется по ткани.

Поверхность пены обычно имеет отверстия, а не большую твердую поверхность пены.Этот узор можно использовать, чтобы направить взгляд зрителя через композицию, а также для создания ощущения движения или высоты в волне.

Волновая пена образуется, когда вес воды на вершине волны становится слишком тяжелым, и она разбивается или падает на гребне волны. Вода становится газированной, образуя пену.

Угол приближения волн

Когда вы рисуете море, вам нужно решить, какой угол вы выберете для приближения волн к берегу.Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

Одно из основных композиционных решений в морской картине — выбор положения берега и, следовательно, направления волн, идущих параллельно берегу. (Конечно, есть исключения, вызванные местными течениями, скалами, сильным ветром.) Является ли берег внизу композиции и волны, таким образом, прибывающие прямо к зрителю картины, или же берег извивается вверх по холму. композиция и таким образом волны расположены под углом к ​​нижнему краю композиции? Дело не в том, что один вариант лучше другого.Просто вам нужно осознавать, что у вас есть выбор.

Примите решение, а затем убедитесь, что все элементы, которые вы рисуете (волны, открытое море, скалы), совпадают по направлению в соответствии с этим, на всем расстоянии.

Отражения на волнах (или нет)

Ищите отражения на волне с неба и пены. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

Когда рисуете волны путем наблюдения, а не воображения, посмотрите, сколько отражений на волне.Вы можете видеть отражение как от неба, так и от самой волны. Насколько сильно будет зависеть от местных условий, например, насколько неспокойно море или насколько облачно небо.

На двух фотографиях выше очень четко показано, как голубое небо с неба отражается на поверхности воды и как волна пены отражается от фронта волны. Если вы хотите нарисовать реалистичные волны или морские пейзажи, это именно та наблюдаемая деталь, которая заставит картину восприниматься зрителем «правильно».

Тени на волнах

Направление солнечного света влияет на то, где в волне создаются тени. Изображение: © 2007 Мэрион Бодди-Эванс.

Принципы направления света на картине и соответствующих отбрасываемых теней также применимы к волнам. На всех трех фотографиях изображена волна, которая приближается прямо к берегу, но в каждой из них разные условия освещения.

На верхнем фото свет падает под небольшим углом справа.Обратите внимание на сильные тени, отбрасываемые частями волны.

Вторая фотография была сделана в пасмурный или пасмурный день, когда солнечный свет рассеивался облаками. Обратите внимание, что нет сильных теней и что на море нет отраженного синего цвета.

Третья фотография была сделана в солнечный день, когда свет падал сзади фотографа на переднюю волну. Обратите внимание, как мало видно тени при таком переднем освещении.

Роспись ракушками создает прекрасное искусство океана для детей

Рисовать морские ракушки просто, но весело, океанское искусство для детей! Раньше я занимался этим со студентами, и каждый раз это было настоящим хитом.Думаю, ракушки этого года получились красиво! Они были ярко раскрашены, и рисование было таким веселым и простым занятием для детей.

Следите за доской Pinterest Fun-A-Day Ocean Theme?

Связано: Ocean Sensory Bottle

Красочное искусство океана для детей

В предыдущие годы при росписи ракушек использовала темпера или акриловые краски. Эти краски работали хорошо, но в этом году я решил немного изменить их.В прошлом месяце мои ученики использовали хитроумную идею украшения пасхальных яиц Mess for Less и просто обожали использовать жидкие акварели. Так что я подумал, что мы попробуем их для этого проекта океанского искусства.

Я брызнул жидкой акварелью в поднос с краской, взял несколько кистей и потушил несколько ракушек. Как обычно, до того, как я закончил настройку, подошли детишки, чтобы разузнать, что происходит. 🙂 Через несколько минут стол был заполнен радостно раскрашивающими детьми. . . и один счастливый учитель рисования!

Некоторые оболочки изначально были матовыми, а другие блестящими.У одних были гребни, у других — очень гладкие. Там были купленные в магазине ракушки, смешанные с ракушками, найденными вручную. Мы с детьми весело наблюдали за тем, как акварель воздействует на разные поверхности.

Ракушки с выступами представляли наибольший интерес из-за того, как краска стекала по гребням. Детей, казалось, поразили ручейки акварелей на ракушках.

• «Смотрите! Краска уходит! »
• «А что, если мы добавим в него еще больше краски !?»
• «Эй, смотри! На этих линиях раковины он темнее синего цвета! »

Блестящие оболочки не удерживали краску так же хорошо, как матовые оболочки, но этого следовало ожидать.Мы с детьми по-прежнему любили рисовать блестящие ракушки, и ракушки все еще получались прекрасными.

Это определенно был супер простой процесс рисования для детей. Когда они были в курсе того, что они делали, им удалось «проникнуть» в невероятный объем знаний! Вот лишь несколько пунктов, которые мы затронули:

• Описательный словарь
• Цвета и техники смешения цветов
• Поглощение жидкости
• Понятие глубины
• Исследование текстур

Еще веселее рисовать морские ракушки

Какое легкое искусство океана для детей вы недавно пробовали? Вы когда-нибудь раньше рисовали ракушки с детишками?

DIY Beach Painting (создайте искусственную текстуру для реалистичного образа!)

Знаете ли вы, что вы можете создать свой собственный пляжный рисунок своими руками? Это не так сложно, как кажется!

Привет, друзья !! 🙂 Надеюсь, у вас были замечательные минувшие выходные и прекрасная неделя! 🙂
Да, и черт возьми, я так рада, что сейчас март.Ооочень доволен.
И так счастлив, что мистер Уэтерман тоже действительно сотрудничает.

Сегодня я делюсь проектом, который меня очень взволновал…. DIY Beach Painting.

Хотя ……. Я не был уверен, с чего начать! 😉
Но как я всегда говорю, надо только красить, а если сначала не получится, просто перекрашивай !!

Я так и сделал.

Мои друзья «Сделай сам» вернулись и в этом месяце с новой темой…. « фактур и узоров».
Так что будьте готовы поделиться и своим!

……………………………………………………………………………….

Вот мое вдохновение, чтобы создать что-то «текстурированное» … ..

На этом фото я сделал снимок великолепного пляжа / воды во Флориде в прошлом году.
Разве это не просто удивительно ?? (Да, действительно выглядел так ! Я живу прямо на берегу океана в Вирджинии и у нас вода не такого цвета..бу.;))

Я напечатал эту фотографию на холсте, но потом решил сменить изголовье.
Новое изголовье будет выше, а фотография / холст не поместятся в длинном месте.
И так… ..причина создания нового произведения искусства своими руками, вместо этого боком!

Честно говоря, не все было так радужно, но и не сложно.

Вот что я люблю в красках !!
Но позвольте мне сказать вам, что это, вероятно, не лучший учебник, потому что как только я начал, я начал .
Я не стал останавливаться, чтобы сфотографировать, потому что, возможно, я немного запаниковал с первой попытки.
Я попытался создать более «абстрактную» картину, ну, № .

Так что я буквально закрасил все поверх всего. (пока он был еще влажным, что на самом деле сработало очень хорошо)
Я добавляю партнерские ссылки на продукты, которые я использовал. Смотрите мое полное раскрытие здесь.

В любом случае, вот необходимые материалы.

Я нанесла пасту для лепки по всему холсту, чтобы мне было легче ее намазать.

Затем я использовал свои маленькие подручные инструменты и разложил их по доске….вроде как глазурь для торта.
Это было действительно весело!
Прямо как пора рукоделия в детском саду.

Снимок получше на солнце, сохнущее снаружи.
Видите, как я это сделал? Нет возможности испортить эту часть !! Легкий!!!

Когда он высох, я начал рисовать «песок» ……

… и добавляю глубины с большим количеством цвета, когда я поднимался по холсту… ..
(смешивание на моих причудливых бумажных тарелках, вот так….)

Хотите увидеть некоторые из этих проектов «вживую»? Садитесь и следите за мной в INSTAGRAM.Я всегда делюсь своими историями, когда занимаюсь проектами, нахожу новую мебель, интересные находки…. Просто каждый день за кулисами.

Здесь становится немного мутно. 😉
Я просто продолжал подниматься и полностью создал «абстрактную» фигуру… , но я ее ненавидел ! ФУ! lol
Это выглядело как детский садик для меня, и это был , а не вид, который я искал.
(Извините, я не сделал фото! Мне очень хотелось бы, чтобы я мог показать вам, ребята! Я даже не осознавал этого, пока не закончил, потому что я был так вовлечен в весь процесс.)

Итак, на этот раз я начал с линии горизонта и прикрепил кусок малярной ленты там, где я хотел.
Пока, пока абстрактная живопись… Привет, прямая линия горизонта. 😉

За это время я также понял, что попытка покрасить эту квартиру на острове оказалась , а не .
У меня нет мольберта, поэтому я создал импровизированный… ..

Банка полупустых орехов и ручная гиря !! Ха-ха … Я такая находчивая.
Тем не менее, мне стало намного легче увидеть, что я рисую.

В любом случае, поскольку я не показывал вам шаг за шагом, вот как я расскажу, как я все это нарисовал.

Г О В Т О:

1. Первое, что я сделал, — это нарисовал прямую линию горизонта.
2. Я использовал самый темный синий цвет и медленно смешивал белый цвет, чтобы получить более светлый синий цвет по мере того, как я спускался вниз.
3. Затем я фактически вернулся и смешал немного более темного синего (синий с коричневым) немного ниже для некоторого изменения цвета воды. (как было бы в природе)
4. Для неба, которое изначально было мультяшно-синим, я смешал тот же синий, который использовал для воды, и белый (вероятно, 95% белого и 5% синего). влажный.Так что, когда я добавил новый бледно-голубой цвет поверх, он создал приятный вид «затуманенного неба» без особых усилий с моей стороны! Люби это!
5. По мере того, как я спускался по холсту, я начал добавлять больше бирюзового цвета (более темного из двух, которые у меня были). Как вы можете видеть, я тоже иногда возвращался к более темно-синему цвету. (все пятерки) Я даже вернулся с тем более темно-синим цветом на водоразделе на пляже в нескольких местах. Видишь?
6. Добавляем бирюзовый цвет (смешанный с белым и коричневым для осветления и затемнения, если необходимо)
7. Добавляем немного темно-коричневого цвета «пляжный песок» в воду .
8. Добавление белых волн. Совсем несложно, просто изогните несколько белых волн то тут, то там.
9. Я осветил всю песчаную область от того, что было там, а затем добавил немного белого и темно-коричневого для глубины.

Самое замечательное в такой живописи то, что работать с краской — это действительно мечта.
Он смешивается и смешивается, и в итоге получается просто замечательно.
И если вы напортачите, то так легко вернуться и изменить!

Я вам скажу, я начал холст, используя «мультяшные» цвета, которые купил, и добавил только белый, чтобы осветлить и затемнить.
Думаю, это была моя главная ошибка. (если, конечно, вам не нужен именно такой вид)
Когда я переделал картину, я добавил темно-коричневый И белый, чтобы осветлить и , чтобы смягчить цвета (сделав их немного более реалистичными).

Я должен поделиться «последствиями»…. хи хи

Художники грязные, правда?

Здесь вы можете увидеть эту великолепную текстуру, которая полностью дополняет внешний вид этой картины.
Я очень рекомендую это сделать!

Разве это не здорово?

И не забудьте стороны полотна…

Им тоже нужно немного покрасить.

Прямо при выстреле… ..

Подлый взгляд на мою >>> хозяйскую спальню.

Я скоро разделю эти прикроватные тумбочки. Ура!
И у меня еще есть >>> два знака любви, которые нужно нарисовать и повесить на каждой стороне новой пляжной картины, сделанной своими руками.
(Эй, вы помните тот коврик? Раньше он жил в моей семейной комнате, но мы поменяли его и переместили сюда.)
Ненавижу этот старый ламинат оранжевого цвета. Ставили лет 8-9 назад, хороших вариантов тогда было не много.
Я бы с радостью переделал это, но… список длинный, так что, наверное, не стану!
Я думал его покрасить, но, наверное, этого тоже не случится.

И вы, скажите мне по правде, разве шикарная люстра не будет смотреться здесь просто красиво ?????
Но разлучить мужа с этой фанаткой будет почти невозможно.

И новое изголовье. К сожалению, это почти скрыто.
Я рассматривал возможность его модификации и повышения, но отказался от этого.

Вот информация о постельных принадлежностях и ковриках:

Отредактировано, чтобы добавить , что ссылки, которые у меня были ранее, больше не действительны.
Этот набор, очевидно, был снят с производства, поэтому я нашел другой похожий набор.
Вы можете найти его >>> здесь.

Коврик тоже больше не продается.
Вот такая, очень похожая и тоже сделанная в США (а она мне даже больше нравится!;)) >>> здесь.

Кровать-юбка — это то, что у меня есть. Белый не подходит для верха.
В итоге он стал более сероватым. Я пока не уверен, что буду там делать.
Иногда нужно просто отпустить !!
Так что я пока оставлю это.;)

ИЗМЕНЕНО, ЧТОБЫ ДОБАВИТЬ: Посмотрите, что я добавил с каждой стороны этой пляжной картины своими руками, здесь 🙂

…………………………………………………………………………………………… ..

Хорошо, чтобы закончить, добавляйте к краске белый цвет, чтобы он становился светлее по ходу движения.
Добавьте коричневый (или даже черный), чтобы смягчить и создать более реалистичные цвета.
Смешивание здесь ваш друг. На самом деле нет возможности полностью «испортить».
Это все легко исправить, как я уверенно могу засвидетельствовать !!

Я люблю рисовать (например, эти >>> мои карандашные рисунки и т. Д.), Но кроме рисования мебели я не рисую!
Итак, это было забавное небольшое испытание для меня.:)
Я очень доволен тем, как получилось.

И ВЫ тоже можете это сделать. Я надеюсь, что вы попробуете и создадите свою собственную пляжную живопись своими руками.
Вы можете просто удивить себя.

Хорошо, давайте посмотрим, что мои друзья из «Сделай сам» создали с «текстурой и узором» в этом месяце… ..

Правило вычурных цыплят — «Рисование пляжа своими руками» (мой проект)

The Hankful House — «Горшки с пасхальным орнаментом в морковном стиле»

The Happy Housie «Драпировочные панели в дизайнерском стиле, которые нельзя шить своими руками»

Признания серийного мастера — «Узорчатый диван-стол»

House of Hoff — «Текстуры весны»

Или просто загляните за идеями и вдохновением от всех, кто объединяет свои невероятные проекты!
Тогда увидимся!

xo

Следуй сюда!

20 рисунков морских ракушек с росписью • Радость в цветах

Вы когда-нибудь пробовали рисовать морские ракушки? Рисование морских ракушек — такое расслабляющее занятие, и его легко сделать с помощью подходящих материалов.Даже если у вас нет собственной коллекции ракушек для раскрашивания, есть много мест, где вы можете купить простые ракушки, в том числе в Интернете. Ниже приведены некоторые рекомендации по снабжению, отличные места для покупки ракушек и несколько разноцветных раскрашенных раковин для вдохновения раскрашенных морских раковин.

Принадлежности для окрашенных морских раковин (для удобства указаны партнерские ссылки)

• Снаряды — Если у вас нет собственной коллекции, вы можете найти несколько снарядов в Интернете или в магазине товаров для рукоделия.
• Акриловая краска — Лучшая краска для покраски ракушек — это акриловая краска.Вот несколько отличных акриловых красок, которые стоит попробовать:
• Краски маркеры
• Инструменты для нанесения точек для рисования идеальных круглых кругов.
• Кисти для краски

Вдохновение с нарисованными морскими ракушками — Художники или учебные пособия связаны для каждого изображения

Большая расписная морская ракушка Аддисон Каноелани

Морская ракушка с точечной росписью

Оболочки для галстука с использованием Sharpies — Color Made Happy

Океанская галактика, окрашенная оболочкой Аддисон Каноелани

Markers on Rocks от Color Made Happy — Я использовал эти классные спиртовые маркеры.

Пурпурная окраска ракушки

Морские ракушки с воздушной краской — Color Made Happy

Окрашенная в кит морская ракушка

Пурпурные ракушки

Украшенные ракушки с синим силуэтом

Окрашенные спиртовыми чернилами морские ракушки — радужный цвет Ракушки, расписанные радуги, Окрашенные в Галактический закат морские ракушки

Морские ракушки, расписанные в горошек

Раскрашенные песочные доллары

Розовые ракушки

Ракушка с росписью океана — Katie Brooks Art

Окрашенные в синий цвет ракушки

Раскрашенные ракушки мидий — от RemsStoneArt

Ракушки с цветочной росписью от Rock Garden ArtМеталлические ракушки в технике дзентангл от Pat Davidson

Коллекция расписных морских раковин — искусство Кэти Брукс

Вы пробовали раскрашивать ракушки или хотите поделиться забавной поделкой из морских ракушек.Приходите, покажите мне в Instagram или Facebook, и я буду отмечен

.

ЗАКАЗАТЬ СЕЙЧАСRock Art Handbook

Техники и проекты для рисования, раскрашивания и преобразования камней. Закажите копию сегодня!

Совместное использование — это забота!

• Facebook
• Твиттер
• Pinterest

Как нарисовать подводный фон

Придайте новый смысл термину акварель с помощью этого проекта, который идеально подходит для детской комнаты.

сатиновые латексные краски (белый базовый слой, верхний цвет морской волны, синий, два оттенка бежевого)
глазурь
кисти
валик и крышки
ведра с краской
поддон и лайнер
синяя малярная лента
натуральная морская губка

1. Нанесите базовое покрытие и дайте высохнуть.

2. Отметьте место, где будет песчаное дно, используя малярную ленту, чтобы создать небольшие холмы из песка по всей комнате.Заклейте изолентой и плинтусы.

3. Для воды: налейте прозрачную глазурь в одно ведро и немного аква-краски в другое. Начиная с верха стены и постепенно вниз, нанесите большую часть прозрачной глазури на рабочую область. Слегка окуните другую кисть в аква-краску и нанесите ее на глазурь широкими горизонтальными движениями. Аккуратно используйте аквамарину наверху, чтобы смоделировать то, как солнечный свет делает эту часть моря довольно чистой.

4.По мере того, как вы опускаетесь по стене, добавляйте в глазурь все больше и больше краски, чтобы сделать нижние части стены темнее. Наряду с плавными волнообразными движениями мазков кисти, добавьте более темные штрихи кое-где для увеличения объема.

5. Примерно на полпути к стене начните добавлять немного синего, чтобы сделать переход цвета. На самых глубоких участках аквамара начните, как всегда, сначала с глазури, а затем добавьте немного синей краски и обработайте остальную часть стены.Закончите чистой синей краской без глазури, чтобы получить желаемую глубину.

6. Когда вода закончится, снимите ленту, пока краска еще влажная, чтобы не оторвать пленку.

7. Нанесите более светлую бежевую краску на нижнюю часть стены до ватерлинии. Добавьте более темный бежевый цвет для затенения в основном внизу вдоль плинтусов, пока светлый базовый слой еще влажный, используя натуральную морскую губку, чтобы имитировать дно океана.