День: 10.07.2021

Как нарисовать море и морских обитателей — видео уроки

К упомянутой технике рисования карандашом можно также добавить такие, как

1. Рисование цветными карандашами
2. ПастЕль – рисование восковыми цветными мелками
3. Акварель.
4. Гуашь.
5. Масло.

Строго говоря, первые 4 техники относят к технике рисунка или графики, а рисование масляными красками – к живописи.

Несмотря на то, что арсенал изобразительных средств в цвете богаче, чем в тоновом сером рисунке карандашом, рисовать в цвете ничуть не проще. А в чём-то даже сложнее, так как нужно иметь чувство меры, вкуса, уметь видеть и пользоваться огромным многообразием цветовых тонов и оттенков. Художники-профессионалы оттачивают такие умения годами.

Карандаш

Обязательный этап в обучении искусству изображать мир. Идеальная техника для начинающих. Только после освоения карандаша начинающий художник может определиться в том основном направлении, в котором будет работать. Приступая к рисованию в любой технике, почти всегда делают пусть самые лёгкие, незаметные, но удобные для рисующего наброски карандашом.

Пастель

Работать в технике пастели предпочтительнее на специальной шероховатой бумаге. Работают как штрихами, так и растушёвкой. Более критична к ошибкам, ластиком на ней не особенно воспользуешься. Удобная техника для изображений моря, благодаря возможности как наносить лёгкие тона, так и смешивать цвета.

Акварель

Прозрачные и полупрозрачные краски, разводимые водой. Рисуют на специальной бумаге, иногда предварительно смачивая её, что даёт немного расплывающиеся цветовые пятна (техника аля-прима). В местах, где хотят оставить белую бумагу для изображения белых облаков, солнечных бликов или чего-то подобного, предварительно натирают бумагу бесцветным восковым или парафиновым мелком – в этом месте краска не ложится.

Кисти для акварели используют беличьи, колонковые, барсучьи.

Обучение работы в технике акварели можно начать с накладывания акварели на лист бумаги, с перекрытием цветов одним другого, чтобы оценить как работает кисть и какие цвета получаются после высыхания.

В нашем видеоуроке хорошо показан процесс рисования в технике акварели поэтапно. https://lil.school/lessons/akvarel-morskoj-pejzazh

Гуашь

Плотная, густая, непрозрачная краска в баночках или тюбиках с добавлением водных клеев. Один цвет в этой технике может перекрываться другим, или для получения нужного оттенка ее смешивают на палитре. Начинаем работу гуашью, разводя её водой. После высыхания краска немного теряет яркость, становится матовой и чуть бледнее.

Пигменты те же, что и в акварели, только непрозрачные плюс белила

Кисти те же, что и для акварели, также применяются кисти из синтетики и щетинные плоские.

Масло (масляная краска)

Эскизная, для этюдов, продаётся в жестяных банках, художественная для картин –в тюбиках №2, 6 и 10 мл. Первый этап работы — разведение краски льняным или ореховым маслом, скипидаром, пиненом, прозрачными лаками на масляной основе. Потом работают такой краской, разводя пигменты в смеси с белилами широкими и плотными мазками (пастозно) или тонкими полупрозрачными слоями, накладывая их один на другой поэтапно после высыхания предыдущего слоя (техника лессировок). На начальном этапе иногда сначала исполняют однотонный подмалёвок, по которому потом работают лессировками – так было принято в старой школе живописи. Работают плоскими прямыми или полукруглыми щетинными кистями разной степени жёсткости.

Принцесса и морской пейзаж. А вместо акриловых красок — цифровые. | Принцесса в кроссовках

Принцесса очень любит море. Вернее, даже обожает. Смотреть на море, купаться в море, слушать шум волн… Но вот с рисованием моря все не так однозначно. Принцесса просто не особенно часто рисует морские пейзажи, разве что как дополнение к рисункам с русалочками.

Но в этом году поездка на море отменилась, так что принцесса хотела хоть каким-то образом это компенсировать. Не можешь поехать на море? Нарисуй себе море! И отправь туда свою аватарку 😀 Это только фрагмент работы, но самый морской. Работа целиком (без принцессы) — в конце статьи. А сначала разберем работу по частям.

Как же принцесса решилась на рисование морского пейзажа? Она увидела красивый видео-урок по рисованию морского пейзажа акриловыми красками. Самого моря там было немного, но общая композиция картины ей очень понравилась — дверь под цветущим деревом, открывающаяся прямо на морской берег.

Обычно принцесса рисует с наброска, делает обводку деталей и раскрашивает каждую по очереди. Но в данном случае она следовала видео-уроку и рисовала без такой подготовки. Разделила рабочий лист на зоны и начала рисовать. Сначала фрагмент с морем и песчаным берегом.

Было очень интересно рисовать морскую пену, с помощью множества мелких движений инструментом кисть. А чуть выше — линия горизонта, небо, облака и маленькая яхта.

Вторая половина рисунка — это синяя дверь с цветущим деревом над ней. С дверью пришлось повозиться. Было непросто создать имитацию досок. При рисовании акриловыми красками этого эффекта можно добиться, используя текстуру самих красок и особые кисточки. При рисовании на компьютере принцесса использовала разные инструменты — кисть, ручка, размытие. Вблизи выглядит не особо, но основной эффект — при взгляде на всю работу издалека.

И последний элемент рисунка — цветущее дерево. Сначала принцесса подготовила зеленую основу для ветвей.

А затем использовала кисти в виде точек и черточек, чтобы создать эффект индивидуальных листочков и цветов. Разные оттенки цветов помогли создать объем.

А вот и законченная работа:

Было очень интересно адаптировать приемы для рисования акриловыми красками, чтобы нарисовать красками цифровыми. Принцесса решила попробовать еще раз, с другим пейзажем.

Вот видео-урок, который она использовала. Возможно, он вам тоже пригодится)

Подписывайтесь на канал принцессы, чтобы узнать еще больше о ее творчестве, о разных арт-челленджах и стилях рисования.

КАК НАРИСОВАТЬ МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ — Философия

Просмотров: 814

Как нарисовать морской пейзаж акварельными красками или маслом? И как работать с графическими материалами, чтобы  грамотно изобразить марину? Для каждого художественного средства есть своя, уникальная техника рисования. Поскольку материалы имеют разные свойства, то совершенно естественно, что художник практикует определенный подход и получает исключительный результат.

Как нарисовать морской пейзаж – полезный совет от художника

Так, рисование морского пейзажа акварелью по сухому листу отличается от процесса работы акварелью по листу, пропитанному влагой. В технике по сухому акварель, как правило, многослойная, в процессе рисования от художника требуется большее внимание к цвету, сосредоточенность и изрядная работа на палитре. Система рисования акварелью по сухому такая: на палитре смешиваем краски, находим нужный цвет и переносим на поверхность листа. Чтобы избежать ошибок, стратегию работы художник пейзажист продумывает заранее.

Рисование морского пейзажа – занятие для смелых

Смотреть на видео урок как быстро нарисовать пейзаж моря гуашью

Главный астролог страны раскрыла секрет привлечения богатства и процветания для трех знаков зодиака, вы можете проверить себя Бесплатно ⇒ ⇒ ⇒ ЧИТАТЬ ПОДРОБНЕЕ….

Великолепные образцы картин с морским пейзажем, на которых стихия предстает в самых удивительных образах, Вы можете увидеть в интернет галерее современного изобразительного искусства. Приглашаю Вас посетить виртуальные выставочные залы, где представлены чистые, живые, яркие морские пейзажи маслом на холсте, глубокие, красивые марины акварельными красками и даже черно белые карандашные морские пейзажи, созданные современными художниками графиками, Вам понравятся! Рисование морского пейзажа – занятие для профессионалов, и для тех, кто стремится испытать свои силы во всем.

Смотреть на видео урок как нарисовать морской пейзаж маслом

Рисуем морской пейзаж на планшете Bamboo

Автор урока Елена Емчук

Живопись является одним из древнейших видов изобразительного искусства,  при помощи которого автор передаёт зрительные образы посредством нанесения красок на твёрдую поверхность. Так было раньше. Сегодня, в эпоху развития технологий в целом и в частности технологий в области цифровой живописи, в помощь художникам появляются графические планшеты, которые значительно облегчают жизнь – при помощи планшета, можно легко создавать прекрасные картины, имитируя любой вид живописи на любой поверхности, доступно всё, что нужно – краски, кисти, поверхности. В связи с доступностью и простотой освоения техники, большой скоростью работы, уникальным набором инструментов, графический планшет становится незаменимым инструментом для творчества — компактный, который всегда можно взять с собой, в отличие от мольберта или этюдника и, подключившись к любому компьютеру, творить сколько душе угодно.

В нашем уроке мы рассмотрим как просто и легко можно нарисовать красивый пейзаж в программе ArtRage Studio Pro при помощи графического планшета Bamboo Special Edition.

Любая картина должна начинаться с чёткого планирования сюжета. Итак, мы будем рисовать морской пейзаж с облаками, имитируя живопись на холсте маслом.

Создаём новый файл в ArtRage Studio Pro. Выбираем при создании нужный размер холста и его разрешение. В нашем случае это будет холст размером 1024 на 769 с разрешением 300 точек на дюйм, это самое оптимальное разрешение для последующей печати изображения для получения высокого качества в результате. 

Программа настолько продумана, что удовлетворит любые художественные запросы, здесь есть возможность выбрать варианты холста и размер ячеек ткани для придания максимальной реалистичности. Для нашей картины отлично подойдёт грубый холст с ярко выраженной текстурой

Теперь приступаем к самому интересному – созданию сюжета. Это можно делать разными способами, например, взять стилус, выбрать инструмент карандаш и сделать набросок карандашом, то есть приблизительно расположить объекты на холсте или сразу выбрать нужную кисть с определёнными параметрами и начать рисовать красками. Всё зависит от вашего воображения и от умения в принципе компоновать кадр.  

Так как мы рисуем морской пейзаж, то у нас два объекта – небо и море. Очень важно сразу определить, что будет главным смысловым центром, на что необходимо направить внимание зрителя. В нашем случае будет доминировать небо, с него и начнём. 

Берем валик и закатываем верхнюю часть холста в один ровный цвет. Это будет основа неба.

Теперь выбираем инструмент кисть для масляных красок средней толщины

Так же в программе есть возможность выбрать разные варианты кистей. Мы выбрали сухую.

Теперь делаем набросок облаков. В данном случае учитываем правило третей и расположения главного смыслового центра в точке пересечения лини золотого сечения. Так же учитываем, что облака имеют объем, и они с одной стороны освещаются солнечным светом, а с другой стороны у них тень и в зависимости от этого выбираем цвета от тёмного до светлого в нужных местах.

Набросав краски на холст, мы переходим к их растушевке мастихином.

Это очень полезный инструмент в арсенале художника, при помощи которого смешивают  краски, очищают палитру или наносят густой слой краски на холст. Здесь тоже представлено достаточно вариантов этого инструмента на любой вкус. Выбираем такой:

И аккуратно начинаем растушевывать края цветовых пятен для придания плавных переходов. Можно по надобности менять размер мастихина для более точных действий, а так же его вариант на другой. По необходимости меняем кисть и дорисовываем облака и снова растушевываем мастихином, создавая плавные светотональные переходы.

Когда правая часть готова, продолжаем делать кистью наброски облаков

И снова растушевывать их мастихином.

На море часто в небе присутствуют удивительно яркие краски, особенно в штормовую погоду и небо принимает причудливые формы.

Очень полезно работать со слоями, так как всегда есть возможность вернуться назад, отменить несколько действий или удалить ненужную часть объекта, уменьшить непрозрачность слоя  и тем самым уменьшить насыщенность цветов и их непрозрачность.

Теперь, временно оставив небо, сделаем набросок моря на новом слое. Мы ещё вернёмся к завершению неба, но позже. Море сложно рисовать, так как необходимо иметь хорошее воображение и память. Его никогда не рисуют с натуры, поэтому хорошо бы вспомнить как оно выглядит, посмотрев фотографии.

Немного растушевав мастихином цветовые переходы, сделаем набросок морской пены 

И снова растушуем волны, чтобы они выглядели более натурально

Теперь мы видим, что ничего удалять не нужно и чтобы не запутаться в слоях, мы их объединяем с фоновым рисунком и сохраняем изображение.

Создаём новый пустой слой и берем белую тонкую сухую кисть маленького размера

И дорисовываем объёмную пену и облака по краям

После чего объединяем слои, сохраняем изображение и любуемся морским пейзажем!

Рисуем остров.

«Остров в море-океане» — рисунок Пентюхова Александра (7 лет). Педагог Темнова Е.С.

Весело было гулять в джунглях, но пора отправляться домой. Только наши путешественники поднялись вверх, как резкий порыв ветра понёс шар. Ребята не на шутку испугались, ведь под ними была уже не земля, а ровная гладь океана.

Но что там вдали? Это остров! Делаем остановку.

Для работы нам потребуется:

• гуашь или пальчиковые краски,
• кисть,
• поролоновая губка,
• простой карандаш,
• лист бумаги для акварели формата А3,
• детские ладошки
• и хорошее настроение.

1. Сначала на листе простым карандашом рисуем линию горизонта

2. Намечаем очертания будущего острова

Рисунок остров в море — коллаж 1

3. Рисуем небо. Для этого в белую гуашь добавляем немного синей и смешиваем. Затем губкой, печатающими движениями раскрашиваем небо.

Стараемся «не плотно» закрашивать, оставляя белые пятна. Это создаст эффект облаков.

Рисунок остров в море — коллаж 2

4. Переходим к острову. Губкой наносим жёлтую гуашь на очертания острова.

5. Остров не может быть идеально-жёлтым, поэтому добавляем немного оранжевого или светло-коричневого цвета.

Рисунок остров в море — коллаж 3

6. Рисуем море.

Море должно отличаться по оттенку от неба. Готовим краску. Для этого в синюю гуашь добавляем белую. И губкой закрашиваем «море». Также, как и на небе, оставляем белые просветы. Это создаст впечатление морской пены, волн.

Не забываем, что море имеет не чисто синий цвет, а слегка зеленоватый оттенок. Поэтому, когда закрасим «море» синей краской, в оставшуюся краску добавим немного зелёного цвета. Сверху по синему фону пройдёмся новым оттенком. Море готово!

Рисунок остров в море — коллаж 4

7. На острове «сажаем» пальму. Красим ладошку зелёной краской и ставим отпечаток. Обратите внимание, что ладошка располагается пальчиками к острову.

Рисунок остров в море — коллаж 5

8. Окунаем пальчик в коричневую краску и рисуем ствол пальмы.

Рисунок остров в море — шаг 6

9. Что за море-океан без чудо-юдо-рыбы-кит?

Наносим на ладошку синюю краску и ставим отпечаток ладошки где-нибудь в море.

Рисунок остров в море — шаг 7

10. Белой гуашью рисуем киту зубы, фонтанчик и волны на море.

Рисунок остров в море — шаг 8

11. На остров поселяем обезьянку. Туловище – отпечаток большого пальца, голова – указательного, уши- мизинца. Ручки, ножки, хвостик подрисовываем кисточкой.

Рисунок остров в море — шаг 9

12. Пока улыбка кита сохнет, рисуем солнышко. Мы решили рисовать его кистью.

Пальчиком рисуем лучики.

Рисунок остров в море — шаг 10

Добро пожаловать на остров в море!

«Остров в море» — рисунок Пентюхова Александра, 7 лет

Вот такой забавный рисунок острова в море-океане получился у Александра .

Сейчас продолжаем рисовать пальмы, на этот раз рассмотрим, как нарисовать три пальмы на острове в открытом океане поэтапно карандашом.

За основу возьмем вот эту картинку.

Чуть ниже середины листа отметим горизонт, потом одинокий остров.

Нарисуем три ствола, который по середине прямо, а боковые немного наклонены в сторону, в которой они находятся. Если вам нужна только одна пальма, рисуете один ствол и выбираете этот,где рисуется листья на именно этот ствол.

Размечаем кривыми расположение листьев у пальмы справа.

Рисуем листья. Все картинки имеет большое разрешение, поэтому нажимайте на них, чтоб рассмотреть детали.

Начинаем рисовать вторую пальму, которая по середине. У подножья правой пальмы нарисуйте кустарник, используя или кудряшек. Сделайте ствол рельефным. На следующим рисунке вы сможете видеть в приближенном варианте.

Нажмите на картинку и внимательно посмотрите, как располагаются листья , нарисуйте их.

Заканчиваем вторую пальму и приступаем к третьей слева. Нарисуйте кустики опять же методом завитушек кустарники на острове.

Рисуем листья и стволы у пальм.

На острове изобразите тень от кустарников и от пальм, также точками и небольшими черточками покажите, что он песчаный.

Закрасьте пальмы, имитируем волны моря. Сверху небо затушевываем и стеркой вырисовываем облака, чуть ниже светлым тоном рисуем облака, только еле видные. Наш рисунок на острове готов.

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что в теории повторить его сможет и маленький ребенок. Естественно, маленьким детям нарисовать остров могут помочь и родители. А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок « » — он потребует от вас большей усидчивости, хотя будет не менее интересен.

Что понадобится

Для того, чтобы нарисовать остров нам может понадобиться:

• Бумага. Лучше брать среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет гораздо приятней рисовать именно на такой.
• Наточенные карандаши. Советую брать несколько степеней твердости, каждую нужно использовать для разных целей.
• Ластик.
• Палочка для растирания штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Ей лего будет растирать штриховку, превращая её в монотонный цвет.
• Немного терпения.
• Хорошее настроение.

Поэтапный урок

Настоящая природа во всей своей красе может раскрыться только если рисовать ее с натуры. Нарисовать получится гораздо лучше, если вы будете смотреть прямо на остров. Если же такой возможности нет, то могут выручить обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, кроме этого урока советую обратить своё внимание на урок « ». Он поможет повысить ваше мастерсово или просто доставит немного удовольствия.

Простые рисунки создаются при помощи контуров. Вам будет достаточно повторить то, и только то, что показано в урок, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте представить то. что рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кружочками. Спустя какое-то при постоянно использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: создавайте набросок как можно менее толстыми штрихами. Чем толще будут штрихи наброска — тем трудней их будет стереть в последствии.

Первым шагом, точнее нулевым, всегда нужно размечать лист бумаги. Это даст вам понять где конкретно будет находиться рисунок. Если вы расположите рисунок на половине листа — вторую половину вы сможете использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху — это , наверное, а пирог посредине — остров.

Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё — густая трава на . Чуть подёргать карандашом.

Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.

Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру.

Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. Нарисуйте себе другие красивые места и .

Вот вы и узнали как нарисовать остров и надеюсь, что вы смогли повторить урок. Теперь можете обратить внимание на урок « » — он такой же интересный и увлекательный. Делитесь с друзьями этим уроком в соц. сетях.

Периодически хочется убежать прочь от цивилизации, халявного интернета и полуфабрикатов, продукции с ГМО. Замуровали в бетонных джунглях, и пока выйдешь отсюда, забудешь цель своей жизни. Да и куда уходить? Чем теперь считается свобода? Возможностью делать что хочешь? А хочется взять ноги в руки и удрать на маленький остров, окруженный водой и небесами, а главное – никому ничем не быть должным. Когда появится такая возможность? Не знаю. Но зато знаю, что могу рассказать Вам как рисовать остров карандашом .Мне бы островок побольше, можно даже Курильские острова. Или, например, Пустынный остров, что около Австралии. Там, правда, совсем ничего нет. Ни змей, ни кенгуру. Один песок и вода кругом. Каждый мечтает об острове, заросшем бананами, кокосами, холодильниками с колой освежающими сочными фруктами.

Расскажу вам еще о земле обетованной, сколько её осталось там:

• Кергелен. Часть суши посреди океана. Никто там не живет, кроме как 100-150 Французских учёных. То есть, нормальных людей там нет, запишем как безлюдный;
• о. Питкэрн. Государство с населением в 50 человек. Когда-то туда приплыл корабль Британский, а назад возвращаться силёнки не было. Хорошо, что накрали себе таитянских женщин вовремя, да и зажили в мире. Чём занять себя там? Ну, рыбки половить, да и приготовить её. И поесть рыбки. Устроить рыбьи бега, с блек-джеком и таитянками.
• Тристан-да-кунья. Самый цивилизованный необитаемый остров. Если вам хочется убежать, но зависимость от ящичка и интернета держит вас за почки, это ваш рай. Здесь есть и ТВ, и интернет. Хоть он и находится за 3360 км от Южной Америки. Как, вы спросите? Да черт их знает. У меня, например, Wi-Fi в сортире уже не тянет, а тут такие дела.

Долой сомнения, переходим к рисованию.

Шаг первый. Начнем с линии горизонта. Прямой жирной линией делим лист почти пополам горизонтально. Каракули сверху – это , наверное, а пирог посредине – остров.
Шаг второй. Ладно, соглашусь, облака не очень получились. Убираем их и уже внимательнее рисуем волнистые облака. Верхушку острова убираем, вместо неё – густая трава на земле. Чуть подёргать карандашом.
Шаг третий. С рациона у нас будут разве что кокосы. Засаживаем весь остров пальмами, куда влезут, чтоб места не осталось присесть даже. На пальме жить будем.
Шаг четвертый. Больше травы добавляем под деревьями. Остров есть, но он ведь не в воздухе витает? Нижнюю часть штрихуем так, чтобы пустота стала похожей на воду. Дорисовываем волнистые линии по всему периметру.
Вот наш остров, без аборигенов, змей и французских учёных. Только что там делать то? А это уже оставлю на вашу фантазию. А вы пишите мне идеи для будущих уроков

Как сделать карту сокровищ

Возьмите лист оберточной бумаги нужного размера. Если бумага белая, ее лучше тонировать «под старину». для этого нужно сделать фон светло-коричневого цвета. Дать высохнуть.

Нанесите на лист карту местности, где уже спрятан или будет спрятан клад. Например, нарисуйте план двора или дачного участка: постройки, дорожки, деревья. Обозначьте место, где зарыт клад, условным знаком. По желанию вы можете зашифровать карту — например, вместо изображения дома нарисовать ребус, в котором будет зашифровано слово «дом».

Аккуратно обожгите лист, на котором нарисована карта, по краям со всех сторон. Сложите карту в несколько раз. Готово!

Кто из нас в детстве не играл в пиратов? А кто не мечтал найти клад? Все в ваших руках: спрячьте ваши сокровища, нарисуйте карту. Ну а нашедшего пусть ждет приз!- оберточная бумага
— гуашь
— кисть
— спички или зажигалка
— фломастерыЕсли у вас большая карта, например, размером с лист ватмана, удобнее будет ее тонировать не кистью, а губкой для мытья посуды. Губка, разумеется, должна быть чистой.

Весенняя косметическая коллекция от Victoria’s Secret
Лайнер Graphic Liner Pen Victoria’s Secret. Хотите подвести глаза или нарисовать идеальную стрелку? Этот продукт с быстросохнущей формулой придет вам на помощь! Выпущен в черном цвете.

Если у вас нет готового пакетика для росписи,не отчаивайтесь,хну можно заварить в домашних условиях. Для этого вскипятите 500 мл воды, добавьте по две чайные ложки с верхом молотого кофе и черного чая, варите в течение часа и затем процедите. За это время дважды просейте через частое сито 30-40 г чистого зеленого порошка хны. Горячую жидкость постепенно добавляйте к порошку, пока паста не приобретет консистенцию сахарной глазури. Она должна быть скорее густой, чем жидкой; разбавить можно и потом. Если появятся комки, пасту надо протереть через сито. Одна-две чайные ложки сока лайма сделают цвет интенсивнее. Перед употреблением пасту охлаждать в течение трех часов. Наносить ее можно палочкой, кисточкой, зубочисткой или из шприца-кулечка. Последний можно легко изготовить самостоятельно. Для этого надо взять кусок прочного пластика размером 20х16 см (пакет для мусора или для замораживания продуктов), свернуть от угла кулечком, хорошо склеить по всем швам и по острию (например, клейкой лентой или лейкопластырем). Наполнить кулек на две трети пастой при помощи чайной ложки, верхний край несколько раз загнуть и закрепить клейкой лентой. В остром нижнем крае проколоть иглой маленькую дырочку.Но — маленькую!.Чтобы хна выходила равномерно и аккуратно.Перед нанесением рисунка руку надо смазать лимонным маслом..Потом аккуратно, выдавливая хну из тюбика(кулечка) наносится рисунок…Высыхает хна в течении часа..Самому соскабливать высохшую хну не надо — пусть она отпадет сама — крепче будет держаться рисунок.После высыхания руку не мочить минимум 12 часов

КОНКУРСЫ ДЛЯ ДЕТЕЙ
(для дней рождений и детских праздников)

1. Сесть на табуретку, поджать ноги и, не касаясь пола ногами и руками, достать зубами коробок спичек, стоящий «на попа» у одной из задних ножек табуретки. Крутиться на табуретке можно как угодно.

2. Соскоплюи
Конкурс на удивление прост!
Кто дальше выплюнет соску, тот и побеждает.

3. Дети делятся на две команды. Одна команда будет «варить» суп (называть овощи), а другая — «компот» (называть фрукты). Говорят по очереди. Выигрывает та команда, которая назвала больше слов.
Вариант: играют не команды, а два человека.

4. В эстафете участвуют две команды. По сигналу представители от каждой команды едут на горшках наперегонки до определенной отметки и возвращаются назад, передают горшки другим участникам команды и т. д. Какая команда справится с заданием быстрее?

5. Дети стоят спиной к мамам. Мама (выбирает вед.) говорит: «Ваша мама пришла, молочка принесла». Тот ребенок, который узнал свою маму поднимает руку.

6. Игра — забава для детей и мам на празднике. Обращение к взрослым:
«Посмотрите как выросли ваши детки, какие они умные и красивые. А, помните, совсем недавно, те бессонные ночи у их кроваток? Уж этот крик вы, наверное запомнили надолго? проверим? Мамы отворачиваются, дети кричат
» УА-УА», мамашки должны отгадать голос своего ребёнка.

7. Рисунок на спине.
Увлекательная забавная игра для семейного отдыха и для детского праздника. Сядьте кругом, предварительно прикрепив скотчем на спину каждого лист бумаги. Далее по принципу игры «Испорченный телефон передаются на ухо слова друг другу. Слова должны быть не сложными, такими, чтобы их можно было изобразить. Например: дом, солнце, цветок, человек, стол и т. д. Но слова передаются в виде рисунка — на спине предыдущего человека нужно неотточенным карандашом нарисовать то, о чем сказал ведущий. Тот, на спине которого рисовали, должен понять, о чем идет речь, и нарисовать на спине своего соседа спереди то же самое и т. д. от игрока к игроку. Подсматривать нельзя! Когда все закончат рисовать — потеха обеспечена!

8. Волшебная ниточка.
Эта игра заключается в том, что для ребенка в комнате прячут подарок, а к нему привязывают длинную ниточку. Дайте малышу кончик этой ниточки и пошлите на поиски заветного клада. Отличная игра для дня рождения или праздника.Чтобы усложнить задачу, можно пропустить ниточку через дверные ручки, обвязать какой-нибудь крупный предмет, спрятать ее под подушками или кубиками — устроить своеобразную «полосу препятствий».

Как нарисовать правильный овал

Для начала выясним, что же такое овал (от лат. ovum — яйцо): выпуклая замкнутая плоская кривая без угловых точек, например, эллипс.
Теперь найдем в хозяйстве любую чашку и поставим ее на небольшом расстоянии от себя (до 1 метра).
Если вы сидите гораздо выше, чем стоит чашка, например, вы сидите на обычном стуле, а ее поставили на детский стульчик, то вы видите эллипс почти не сплюснутым. Если вы поместите чашку где-то на уровне глаз (так называемой линии горизонта), то овал превратиться в узкую полоску с закругленными краями.
Итак, выберем положение для чашки.

Теперь, вооружившись карандашом проведем от руки (без помощи линейки), две перпендикулярные линии.
Та, которая вертикальная, очень важна — она называется осью симметрии, и является основой для всех дальнейших построений.

Следующий этап связан с методом визирования. Заключается он в том, чтобы прикрыв один глаз, вытянуть руку с карандашом и на карандаше заметить, какова длина. Ее надо отметить двумя крайними точками на горизонтальной оси так, чтобы слева и справа расстояние было одинаковым.

Теперь также с помощью карандаша мы повторяем ту же операцию, но теперь уже для вертикальной оси, чтобы определить ширину будущего овала. Отмечаем ее двумя крайними точками, симметричными по отношению к центру.

Следующую пару линий проводим также через две горизонтальные точки параллельно уже нарисованным. По правилам перспективы на рисунке удаляющиеся в глубину параллельные горизонтальные линии имеют точки схода за пределами листа бумаги. Рисовать продолжение этих линий, чтобы проследить где же они сойдутся нет ни возможности, ни необходимости. В рисовании направления этих параллельных прямых определяют на глаз.

Итак, мы получаем последнюю недостающую точку на вертикальной оси. Она была нужна для того, чтобы через нее провести дугу, на рисунке дальнюю от нас.
Также проводим ближайшую к нам дугу.
Аккуратно стираем вспомогательные линии (оси, параллельные прямые).
По окончании работы на рисунке отчетливо видно, что расстояние от центра чашки до ее задней стенки значительно короче, чем расстояние от передней стенки до центра. Посмотрите на натуру, так ли это? Если вы все сделали по инструкции, то нарисовать в перспективе нижний овал чашки (донышко), не вызовет у вас никаких затруднений.

Приятно не зависеть от компьютерных программ, а уметь рисовать от руки. До сих пор даже среди компьютерных дизайнеров это весьма цениться. Что уж говорить о простых пользователях, для которых освоить эти программы подчас тяжкий труд, а вот от руки нарисов

Как нарисовать картину красками

Подберите акварельные краски. С них легче всего начинать рисовать картину. Они могут передать все оттенки и придают яркости при просвечивании. Выберите, на какой поверхности будете рисовать – мокрой или сухой. При рисовании на мокрой поверхности размываются очертания предметов, что пригодится в пейзажных композициях или при фоновой заливке овощей и фруктов.

Возьмите чертежный ватман – от избытка воды он не набухает, и места, которые нужно исправить, можно легко смыть поролоном. Расположите бумагу под наклоном в 30-40 градусов для равномерного растекания краски.

Сделайте наброски карандашом основных предметов. Если это натюрморт, то определите расположение стола или другой поверхности и фруктово-овощной композиции. Если это портрет, то учтите пропорции человека, а если пейзаж, то здесь достаточно будет легких набросков – главную роль будут играть краски. В рисовании красками, особенно акварельными, учтите тот факт, что продумывать оттенок каждого мазка нужно заранее. Исправить ошибку можно лишь с помощью влажного поролона. Потом по уже хорошо высохшей поверхности нанесите нужные мазки.

Изобразите общий фон поролоном или широкой беличьей кистью. При окрашивании больших участков следите, чтобы на кисти было достаточно краски. Наносите фон от светлого места к темному. Учтите, что эффект белого при рисовании акварельными красками достигается лишь за счет неокрашенных или хорошо промытых водой мест. Следите за тем, чтобы не порвать бумагу и не скатать ее валиками.

Определите солнечную сторону и затененные места в картине. Отталкиваясь от этого, зарисуйте все предметы. Смешивайте краски на палитре – на рисунке наложение цветовых слоев может привести к простому искажению цвета темных оттенков. Каждый следующий мазок наносите рядом с предыдущим чуть смоченной кисточкой для плавного перехода.

Картины, нарисованные красками, обладают даром притягивать к себе взоры еще и еще. Неповторимая игра оттенков позволяет передать все до мелочей. Но вот как именно нарисовать картину красками?- чертежный ватман,
— карандаш,
— ластик,
— краски.

Как нарисовать якорь

Нарисуйте современную конструкцию якоря с двумя острыми краями внизу. Посередине листа проведите вертикальную линию, чуть суженную в верхней части и расширенную в нижней части. Это будет веретено якоря. Вокруг верхней границы веретена изобразите круг, т.н. рым — место крепления троса или каната для поднятия или опускания якоря. В верхней части вертикали проведите горизонтальную линию – шток. Нижнюю часть веретена закрепите большой галочкой.

Прорисуйте отдельные части якоря более детально. Веретено изобразите в виде двух прямых линий, каждую из которых внизу нарисуйте отведенными в разные стороны, образуя якорь, его основную часть. Таким образом получите два рога якоря. Места стыка линий должны быть плавными. Сделайте каждый рог объемным, добавив еще одну линию, повторяющую очертания якоря. На кончиках рогов изобразите лопы — широкие пластины с острыми внешними вершинами. Обратите внимание, что пятка якоря должна быть достаточно острой.

Прорисуйте детально шток. От наклонной прямой линии на небольшом расстоянии проведите еще одну с таким же наклоном, но чуть выпуклую, разграничивая таким образом боковую и нижнюю части штока. Соедините обе линии несколькими вертикальными штрихами. Теперь прорисуйте еще одну повторяющую очертания наклонную линию и продолжите вертикальные штрихи под углом чуть большим 90 градусов. Над верхней границей штока изобразите шейку — нарисуйте небольшой прямоугольник и разделите его пополам вертикальной линией. Кольцо рым сделайте двойным.

Затемните отдельные участки якоря: нижнюю часть лопы и правый рог. Шток заштрихуйте короткими линиями и шейку, ее правую часть. Также затемните участок веретена, который идет вдоль правой границы вертикали, – нарисованный якорь готов.

Якорь – это специальная металлическая конструкция, которая предназначена для закрепления корабля на одном месте. Он имеет множество различных видов, но основа всегда одна – тяжелый низ, который закреплен на прямой металлической вертикали. Нарисованный якорь чаще всего используется в качестве морского символа.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.

Как нарисовать кота карандашом

Кошка — одно из тех животных, что вызывают симпатию у людей разных возрастов. Естественно, её хочется нарисовать, да как можно по реалистичнее. А что в ней есть: четыре лапки, туловище, голова, ушки, хвостик и все это сгруппировав вместе — кошка готова. Несложно, но надо все делать правильно и по порядку, чтобы не разочаровать себя и окружающих своим творческим талантом.

Сначала, как правило, делаем набросок. Рисуем основные формы животного, то есть голову и туловище. Набрасываем на лист круг для головы и грубый овал удлиненного типа для туловища.
Теперь работаем над линиями. Они не должны быть грубыми, как мы начеркали сначала. Придавая форму и положения нашего кота, стараемся сделать гладкие, плавно перетекающие линии.

Далее мордочка. Рисуем крест на круге, что является головой. Крест нужен, чтобы показать где у животного будут располагаться глаза, нос и рот.
В уголках располагаем треугольнички — это ушки кота, имеющее важное значение для такого хищника.

Далее вырисовываем кошке лапки и подрисовываем сверху хвостик.
Для пущей реалистичности еще набрасываем мех.
Кот почти готов.
Стираем ненужные нам наброски и линии. После доделываем некоторые нюансы (месторасположение задних лапок, шерстки, тень от животного).

Последним моментом рисуются усики, вспомните, какие они у кошек и воспроизведите такие же. Ваша кошка должна получится превосходной, экспериментируйте дальше.

Рисование — это искусство, которое не отнимешь у обладателя. Люди от мала до велика могут творить на листке, что только им вздумается. Если вы только учитесь и хотите красиво нарисовать, допустим, кота, то вам сюда! Чистый альбомный листок, карандаши (можно цветные).

Рисование пастелью — кошка породы Египетская Мау

1) В этом уроке я расскажу вам как нарисовать кота породы Египетская Мау. Это очень красивые кошки с крупными глазами цвета зеленой смородины или же желто-янтарного. У Египетской Мау замечательный и неповторимый окрас. Это и является их отличительной особенностью. Для этой картины нам понадобится пастельный лист темно-синего цвета формата А4. Белым, хорошо заточенным пастельным карандашом сделаем набросок.

2) Переходим к рисованию глаз и носа. Для глаз используйте зеленый, желтый, темно-оранжевый, черный пастельные карандаши. Заштрихуйте аккуратно глаз, зрачок сделайте черным, в конце добавьте белым пастельным карандашом блики. Для носа используйте белый, розовый, черный, красный пастельные карандаши. Вокруг глаз и носа заштрихуйте слегка белым карандашом и разотрите пальцем. При рисовании таких мелких деталей ваши карандаши должны быть хорошо заточены!

3) Ухо заштрихуйте сначала розовым пастельным карандашом, а поверх белым пастельным карандашом. Разотрите все пальцем. Добавьте черные оттенки и разотрите. Теперь заточите хорошо белый пастельный карандаш и нарисуйте белые волосинки быстрыми и легкими движениями.

4) Голову кошки заштрихуйте белым и серым пастельным карандашом. Где-то можете добавить несколько штрихов голубого цвета. После этого разотрите все пальцем.

5) Начинаем уточнять детали. Белым карандашом мелкими штрихами имитируем рост шерсти. Полоски нарисуйте мелкими штрихами черного цвета.

Как нарисовать нарцисс

Сделайте посередине листа наброски карандашом и скомпонуйте отдельные детали. В верхней части изобразите шестиугольник – основу самого цветка. Для этого нарисуйте две равные трапеции, имеющие общую основу, а выпуклыми частями, обращенными по противоположным сторонам. Прорисуйте серединку в виде овала и изобразите стебель и листок простыми штрихами.

Нарисуйте детали нарцисса более точно. Из каждой вершины шестиугольника проведите прямые линии, сходящиеся к середине. Эти линии будут вертикальными осями для лепестков цветка. Обозначьте точки середины линий. Теперь с каждой вершины проведите штрихи, расширяющиеся до обозначенных точек. Далее штрихи доведите до середины цветка уже в виде прямых параллельных линий.

Для того чтобы нарисовать нарцисс, прорисуйте лепестки цветка плавными линиями – сгладьте основные контуры. Изобразите небольшое завертывание лепестков волнистыми линиями, располагающимися у их стенок. Прорисуйте середину нарцисса. Сначала границы овала сделайте зубчатыми с мелким шагом. С правой стороны овала дорисуйте небольшой купол, делающий середину более объемной.

Нарисуйте часть стебля нарцисса в виде трубчатой дуги, соединяющей непосредственно цветок и прямой тонкий стебель широкой стороной, направленной к лепесткам. Листок растения изобразите вытянутым нешироким с заостренной вершиной.

Зарисуйте цветок простым карандашом. Середину нарцисса плотно заштрихуйте прямыми тонкими линиями, расходящимися из середины к границам овала. На лепестках изобразите лучики, идущие по вертикальной серединной линии. Затените и левую сторону стебля, и верхнюю часть листка нарцисса.

Зарисуйте сам цветок желтым цветом. Середину сделайте на тон темнее. Листок и стебло зарисуйте ровным зеленым тоном.

Нарцисс – один из первых весенних цветов. Такой нежный и одновременно строгий, неприступный, замечающий только свою красоту. Такую красоту можно удержать надолго только на листике бумаги.- альбомный лист;
— карандаш;
— ластик.

Для начала подумайте, какой бы вы хотели нарисовать значок. Концепция или идея, очень важные составляющие рисунка. Задайтесь вопросом, что будет символизировать ваш значок. Придумайте интересный рисунок. Сделайте пару набросков. Если у вас нет идей, зайдите в интернет и посмотрите картинки различных значков, может что-то придет вам в голову.

Приступайте к работе, с помощью карандаша обозначьте форму значка. Как правило, значок круглой формы, поэтому чтобы упростить себе задачу и больше внимания уделить содержанию рисунка значка, возьмите трафарет. В этих целях вам может послужить любой круглый предмет, который можно приложить к бумаге и обвести карандашом. Используйте баночку крема или блюдце, в зависимости от размера вашего значка. Также вы можете использовать циркуль.

Как только вы определились с размером, начинайте рисовать. Вы можете нарисовать ваше любимое животное или цветок, написать имя близкого человека или любимое выражение, все, что придет вам в голову. Сделайте черновой рисунок мягким карандашом, и подправьте лишние линии ластиком. После этого подумайте, какая цветовая гамма подходит вашему рисунку, для начала возьмите акварель, когда краска высохнет, возьмите маркеры или гуашь и сделайте рисунок ярче.

Одуванчики акварелью.

Ну вот зацвели первые цветы. Среди них и мои любимые одуванчики. Я уже ()

Одуванчики акварелью.

Ну вот зацвели первые цветы. Среди них и мои любимые одуванчики. Я уже показывала, как нарисовать одуванчики маслом, а теперь хочу нарисовать их акварелью.

Сначала просто лимонной и желтой краской нарисуем цветные «кляксы» будущих цветов.

Наметим место, где будут располагаться белые шарики созревших одуванчиков. Для этого почти прозрачной краской и тонкой кистью нарисуем окружность и в ней расставим небольшие полупрозрачные пятнышки. В центре шарик одуванчика будет намного темнее, чем по краям. Для пятнышек можно смешать серую, голубую и потом добавить немного светло-желтой краски для оттенка.

Желтой с добавлением охры и светло-красной краски тонкой кистью прорисуем лепестки желтых цветочков, не забывая, откуда падает свет.

Нисуем фон. Можно сначала намочить бумагу, а можно просто закрашивать толстой кистью, обходя цветы и шарики, не допуская сильных потеков и засушивания.Сверху и слева желтых цветов надо оставить не прокрашенные белые участки бумаги, как яркий блик света.

Смешаем бледно-зеленую краску с желтой и нарисуем стебли одуванчиков. В некоторых местах можно добавить красный оттенок. Постепенно начнем рисовать листья, оставляя не закрашенными стебли.

Следующим проходом усилим темный цвет, опять оставив не закрашенными листья и новые стебелечки и травинки. Одновременно прорисуем мазками фон вокруг белых шариков, делая их край неровным, рыхлым. Для фона лучше взять более толстую кисть и смешивать темно-зеленый, бледно-синий, желтый, немного фиолетового цвета.

Как нарисовать бабочку
1
Начните рисунок с построения вспомогательных линий. Во-первых, проведите черту, которая станет осью симметрии тела бабочки, вдоль нее будут расположены голова, грудь и брюшко. Во-вторых, отметьте в середине этой линии точку. Проведите от нее по две черты с каждой стороны, эти вспомогательные элементы зададут направление верхних и нижних крыльев бабочек. Следите, чтобы углы между соответствующими линиями и осью симметрии были одинаковы.
2
Нарисуйте удлиненный овал, расположенный на оси симметрии. Разделите его на три части: первая, совсем небольшая, соответствует голове, две другие примерно одинаковые по длине – груди и брюшку чешуекрылой красавицы.
3
Выделите на голове глаза, они посажены по бокам, а также довольно длинные усики и хоботок, в спокойном состоянии он свернут в спираль. Если вы рисуете какую-то конкретную бабочку, удостоверьтесь, что у нее именно сосущий ротовой аппарат, а не, например, грызущий, как у некоторых семейств чешуекрылых.
4
Прорисуйте грудь. Все «конечности» бабочки, если их так можно назвать, крепятся к телу именно на этом участке. Обозначьте на груди три сегмента. На втором и третьем от головы необходимо будет нарисовать крылья, но их прорисовку лучше оставить на потом. Изобразите три пары ножек бабочки в виде черточек с ярко выраженными сочленениями.
5
Изобразите брюшко бабочки в виде овала. Имейте в виду, что оно достаточно подвижно.
6
Приступайте к рисованию крыльев. Если вы изображаете конкретную бабочку, изучите ее внешний вид, особенности формы пластин, их расцветку, строение ячеек. Если же вы хотите нарисовать собирательный образ, вы можете сами придумать форму и жилкование (наличие ячеек на пластине крыла), как и расцветку.
7
Раскрасьте рисунок. Для окрашивания представителя существующего вида бабочек используйте нужные оттенки, посмотрите в интернете, как выглядят женские и мужские особи. Для вымышленной бабочки сочетайте те цвета, какие вам нравятся.
Для того чтобы нарисовать бабочку, важно представлять себе строение ее тела, форму и жилкование крыльев, учесть в изображении особенности окраски того или иного вида чешуекрылых.- бумага;

Как нарисовать мальчика

Как нарисовать мальчика

Приготовьте лист бумаги и простой карандаш. Подумайте, в какой позе у вас будет фигура мальчика и, в зависимости от этого, расположите лист бумаги вертикально или горизонтально. С помощью простого карандаша начните выполнять набросок.

Изначально, с помощью овалов и кругов нарисуйте позу человека. Не торопитесь сразу стирать ластиком неудавшиеся части рисунка. Лучше с помощью карандаша легкими штрихами наметьте правильное направление, а затем ластиком отредактируйте нарисованное. Проверьте пропорции. Голова должна укладываться в теле семь раз, локти на уровне талии, ладони имеют такой же размер, что и лицо. Измерьте карандашом руки и ноги, чтобы они были одинаковой длины.

Приступайте к прорисовке деталей. Сглаживайте углы, наметьте одежду и волосы. На голове нарисуйте вертикальную серединную линию, горизонтальную линию глаз, носа и рта.

Уточните детали одежды мальчика, затем нарисуйте глаза, нос и рот, ориентируясь по намеченным линиям на голове. Затем приступайте к ушам и прическе. Если нужно – нарисуйте головной убор.

Снабдите рисунок атрибутами (если нужно) – машинка, воздушный шарик, букет цветов и прочее. С помощью ластика сотрите все невидимые и вспомогательные линии. Продумайте фон и его детали. Выберите материалы для работы в цвете и прдумайте палитру вашего рисунка. Выполните работу в цвете.

Выберите направление света. Наметьте на рисунке тень. Начните заполнять рисунок с фона сверху вниз. Затем переходите к рисунку фигуры мальчика. Не торопитесь сразу же наносить основной цвет, делайте это постепенно, уточняя детали. Если вы работаете карандашом, наносите штрихи по форме тела, одежды. При работе с красками так же старайтесь соблюдать объем, играя со светом, бликами и тенью.

Чтобы выполнить рисунок мальчика, нужно правильно нарисовать набросок фигуры человека. Уже потом нужно придать ему соответствующие черты и, если нужно, нарисовать какие-либо атрибуты. -лист бумаги;
-простой карандаш;
-ластик;
-материалы для работы в цвете.Перед началом работы посмотрите в интернете различные изображения мальчиков, обратите внимание на позы.

Как нарисовать море ночью акриловыми красками?

Вполне можно, только при условии, что затонула она не глубже 60 метров. В теории можно и до 100 метров, но там шансов выбраться невредимым слишком мало. Как бы можно даже со 140 метров, но там уже вообще крах.

Смысл в следующем. Давление. Средства спасения для выхода из затонувшей ПЛ — ИДА-59 (изолированный дыхательный аппарат) и ИСП-60 — Изолирующее средство подводника (костюм).

ИДА-59, не вдаваясь в подробности, снабжен кислородным баллоном и АГК (азотно-гелио-кислор­одным) До 25 метров в дыхательный мешок подается 6 литров кислорода и все, что есть АГК. На 25 метрах отключается 4 литровая дюза кислорода, а на 60 отключается оставшаяся 2 литровая и дыхание обеспечивает один только АГК баллон, чтобы не было килородного отравления. Далее время нахождения под давлением. Тут есть специальная таблица, когда можно выходить свободным всплытием, а когда уже нужен буйреп, для остановок на каких глубинах, чтобы выждать декомпрессию. Все, что глубже 60 метров, уже нужна декомпрессия и все меньше можно находиться под давлением. А если лодка затонула на 70 метрах, вода поступала и создалось противодавление, то люди там могут прожить не более нескольких десятков минут. Далее переохлаждение, кислородное отравление и каюк. (Фильмец «отменный» в этом плане сделали наши, где в тех условиях за жизнь спокойно болтают) Со ста метров можно только по бууйрепу выходить, но не факт, что не будет баротравм, выдержится декомпрессия и так далее. Со 140 метров можно в теории с подводным парашютом. Очень быстое всплытие с последующим торможением. Но инвалидность будет обеспечена.

При всем при том при затоплении нужно быть в торпедном остеке или в центральном посту.

На атомных лодках делают всплывающую капсулу, в которую можно зайти, отсоединить и она всплывет. Однако как показала практика с Комсомольцем… В общем как бы тоже можно.

Можно выйти в присосавшийся к комингс площадке батискафу. Однако, как показала практика его стыковки на Курске… Ну, в теории, когда все хорошо, тоже можно.

По факту, в 1985 году на ТОФе, когда АПЛ затонула на 40 метрах, при выходе экипажа, половина получили баротравму легких и лобных пазух. Много погибло от декомпрессии.

Как нарисовать пляж с морем, зонтиком и лежаком поэтапно карандашом

Мы уже показывали, как рисовать безлюдный морской остров с пальмами. Сегодня научим рисовать берег моря, на котором отдыхают люди.

Инструкция для детей от 6 лет. Людей рисовать детям пока сложно. Изобразим на песке пляжный зонт, лежак и другие летние атрибуты.

1

Рисуем песок

На рисунку отделяем его волнистой линией.

2

Море

Если рисуете спокойное море, проведите ровную линию горизонта. Если море с волнами – сделайте ее волнистой.

3

Солнечный круг

В правом углу мы видим лишь небольшую часть небесного светила.

6

Мяч

Как правило, надувные пляжные мячи одинаковой расцветки, как меридианы на глобусе.

7

Пляжный лежак

Шезлонг нарисуйте слева, чтобы все детали на рисунку выглядели пропорционально.

Чтобы рисунок был интереснее, добавьте волны на море. Не забудьте нарисовать лучи солнца.

8

Корректировка

На данном этапе остается стереть лишние линии и подправить рисунок.

9

Раскрашиваем

Раскрасьте рисунок цветными карандашами или красками.

Также можно раскрасить картинку в онлайн режиме.

Выберите как хотите закрашивать.

10

Коллаж

Если вы увидели ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Как нарисовать морскую черепаху акриловыми красками с Еленой Парашко

После множества близких встреч с морскими черепахами во время плавания с маской и трубкой, я был вдохновлен запечатлеть этот волшебный момент связи с существом природы на акриловой картине. Черепахи очень изящны во время плавания и обладают чувством безмятежности. Художник во мне также очарован их сложными масштабами и узорами на панцирях, ведь нет двух одинаковых черепах.

Вам понадобится

Площадь:

• Холст 16×20 дюймов.(40×51 см)

Кисти:

• Лайнер № 0
• Фундук № 2 и 4
• Круглый № 10
• Квартира № 10

Разное:

• Ивовый уголь
• Лак глянцевый
• Художественный акрил
• Белый титан
• Ультрамарин синий
• Сиена жженая
• Умбра жженая
• Белый титан
• Охра желтая
• Черный
• Кадмий

Шаг 1

1.С помощью ивового угля нарисуйте основной контур черепахи и расположите морское дно примерно в одной трети от нижней части холста. Мне нравится использовать ивовой уголь для рисования на холсте, поскольку его рыхлая и пудровая консистенция позволяет мне стирать пыль с линий, которые нужно легко исправить.

2. Начните с чистого синего ультрамарина для фона океана прямо над морским дном. Продвигаясь вверх по холсту, постепенно добавляйте больше титанового белила, чтобы сделать цвет моря светлее по мере приближения к поверхности.

3. Сделайте широкие горизонтальные мазки большой плоской кистью, слегка растушевывая цвета и оставляя полосы для обозначения океанских течений. Если вы случайно закрасили края черепахи, просто покройте это белой краской, когда синий высохнет.

4. Обозначьте песчаное морское дно короткими горизонтальными мазками, наложив темный, средний и светлый синий цвет, полученный путем добавления оттенка желтой охры к цветам фона моря.

5. Для лучей света, текущих по диагонали от поверхности к морскому дну, нанесите крошечное количество титанового белила на кончик большой круглой кисти и проведите по прямым диагональным линиям над и под черепахой.Там, где свет падает на морское дно, нарисуйте завитки желтой охры, смягченные цветом морского дна.

Шаг 2

1. Для нижней части кожи ласт, шеи и нижней части живота используйте блок кремового цвета из титановой белизны, желтой охры и жженой сиены.

2. Для складок и затемненных участков затемните этот кремовый цвет кожи жженой умброй.

3. Поскольку синий цвет морского дна отражается на нижней стороне черепахи, как только кожа высохнет, нанесите на ее нижнюю поверхность глазурь ультрамаринового синего цвета.

Шаг 3

Используйте различные концентрации жженой сиены, смешанной с жженой умброй, для рисунков чешуек. Это небольшое изменение в темно-коричневом цвете создает больше интереса, чем окрашивание каждой шкалы в один цвет. Я выбрала кисть из фундука, так как изогнутый кончик хорошо подходит для рисования изогнутых чешуйчатых форм. Я использовал маленький фундук для крошечных чешуек и более крупный фундук для более крупных чешуек. В базовом ряду рядов много неровностей, поэтому важно избегать однородности.Если ваши шаблоны масштабов не совпадают точно, это не имеет значения, пока сохраняется суть шаблона. Я начал с заднего ласта в стороне от фокуса, чтобы я мог попрактиковаться в своей технике, прежде чем рисовать наиболее заметные области.

Шаг 4

1. Аналогичным образом нарисуйте чешуйки на правом переднем крыле и нанесите синюю глазурь на левое переднее крыло.

2. Обожженной умброй нарисуйте отметки на нижней стороне и левом переднем плавнике, используя тонкую кисть для подводки.

Шаг 5

1. Нарисуйте голову черепахи тем же кремовым цветом, что и остальная кожа, затем добавьте узор чешуек на лице. Я использовала тонкую кисть для подводки для нежной области вокруг глаз.

2. Закрасьте миндалевидный глаз черным. Используйте синий цвет фона, чтобы обозначить радужную оболочку, тогда точка титанового белого цвета придаст глазу блеск.

3. Осветлите цвета шкалы титановым белым, чтобы закрасить рот и больше морщин вокруг шеи и правого плеча.

4. После высыхания нанесите синий цвет на изнанку шеи и подбородок.

Шаг 6

1. Используйте тот же кремовый цвет кожи, чтобы нарисовать линии на скорлупе. На внешнем крае скорлупы смешайте кадмий оранжевый с жженой сиеной, а затем жженой умброй.

2. Для больших форм на ракушке смешайте кремовый цвет кожи с жженой сиеной и жженой умброй. Используйте изогнутые мазки, чтобы обозначить округлость скорлупы.

3. Когда картина полностью высохнет, нанесите на картину два слоя глянцевого лака, чтобы подчеркнуть цвета и защитить произведение.

Готовая картина

Морская черепаха , холст, акрил, 16×20 дюймов. (40×51см)

Елена Парашко

Елена — профессиональный художник, международный репетитор по искусству и автор вдохновляющей книги «Руководство по выживанию для художников: как преуспеть в творчестве», доступной на ее веб-сайте и на Amazon. Дополнительную информацию о ее работах и ​​онлайн-уроках по рисованию можно найти на сайте www.elenaparashko.com или по электронной почте [электронная почта защищена].В ее блоге www.survivalguideforartists.com содержится масса информации для художников.

Эта демонстрация взята из номера Leisure Painter

Нажмите здесь, чтобы приобрести копию

как рисовать океанские волны

Лучше всего это работает с акриловой краской. Спасибо за ваши комментарии, лайки и репосты. Все самое лучшее Акриловая Живопись Ocean Waves 35+ собрано на этой странице. Раскрасьте прилегающую территорию.Я рисую в альбоме для практики, сначала наношу левкас, а после высыхания можно рисовать на бумаге. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ СМОЛА — ОКЕАНСКАЯ ЖИВОПИСЬ! Всем привет! В этом уроке масляной живописи я покажу вам «Как рисовать океанские волны». Нарисуйте карандашом океанские волны на акварельной бумаге и сделайте легкий набросок желаемого изображения. Затенение берлинского синего цвета сразу за пеной создает впечатление, будто волна ударяется о берег. Повторите шаги 2 и 3, используя любые цвета, которые нужны вашей картине. Краска начнет расширяться.% людей сказали нам, что эта статья им помогла. Скорость рисования покадровых волн. Как нарисовать море и его волны. В этом уроке вы узнаете, как рисовать акварелью красивые волны с высоты птичьего полета. Этот урок проведет вас через […] шаг 4. Я рекомендую покупать весь комплект, так как различные уроки могут ответить на многие вопросы, касающиеся… Несколько советов по рисованию волны с помощью акрила. нарисуйте рисунки пеной на волне. Уточните рисунки пеной на волне. Океанские волны, нарисованные на стене, могут создавать самые разные образы — от детской русалки или пиратской комнаты до ванной комнаты в пляжной тематике.Все отправленные советы тщательно проверяются перед публикацией. Грохот — В этом видео я покажу вам, как нарисовать разбивающуюся океанскую волну и создать свет и атмосферу. 2019-06-13. Я покажу вам, как я создавал композицию, цвета и кисти, которые я использовал, блокируя картину, создавая детали и добавляя окончательные детали, которые делают ее 2 января 2020 г. — Изучите доску Дженис Берк «Как рисовать волны» на Pinterest. 2021-01-31. Нарисуйте больше волн и ряби. Волна не разбивается сразу, она имеет тенденцию бегать по пляжу, постепенно разбиваясь слева направо или справа налево.Решите, хотите ли вы больше сосредоточиться на воде или на небе. Вы можете найти множество ссылок и руководств в Интернете. Даже если вы не чувствуете себя чрезмерно артистичным, создать этот образ самостоятельно проще, чем многие думают. Раскрасьте нижнюю треть волны в более темный синий цвет, используя штрихи в направлении волны. Используя наш сайт, вы соглашаетесь с нашими. Музыка: www.bensound.com. Но с приходом COVID-19 ставки стали выше, чем когда-либо. Найдите больше идей о волнах, океанах, художественной росписи.Как рисовать акрилом | Учебник по рисованию океана — YouTube Надеюсь, вам понравился мой видеоролик о том, как рисовать волны! В этом уроке показано, как рисовать воду и волны в открытом океане. Сегодня мы рисуем океан, полный волн, всего за 10 минут! Качественная кисть будет иметь большое значение. 241 Нравится. Если вы используете масляную краску, просто наложите разные цвета друг на друга. 04:13. Начните с линии горизонта, используя берлинскую лазурь для солнечного дня. Есть много вариантов покраски океана.Чистой и свежей кистью намочите верхнюю часть бумаги. Более четкие края цвета, созданные мастихином, отлично отражают воду. С помощью акварели среднего размера нарисуйте тень под пеной, которая покрывает вершину прозрачной волны. Что касается цвета, то холодный синий и фиалковый цвет хорошо смотрятся под пеной волн. Чтобы создать этот эффект неравномерного разрушения, я изменяю давление на кисть, когда рисую волну. Нажав на эту ссылку, вы можете рисовать вдоль видео на DeviantArt Muro.Попробуйте этот совет, чтобы опробовать различные техники, и начните думать о том, как лучше всего изобразить волну. Пожалуйста, подумайте о поддержке нашей работы, добавив в wikiHow. Надеюсь, вам понравится узнавать, как я создаю эту акварельную картину! Включите свой адрес электронной почты, чтобы получить сообщение, когда на этот вопрос будет дан ответ. Мы используем файлы cookie, чтобы сделать wikiHow отличным. Это несложно сделать, и есть только несколько вещей, с которыми вам нужно быть осторожными, и вы сможете нарисовать океанские волны акварелью.Установив основы теней на волне, пора вернуться к титановому белилу и закрасить пену по краю волны. Используйте тени лавандового или серого цвета (цвет на ваш выбор) и выделите пену солнечным светом в нескольких местах. Как рисовать волны В этой серии я показываю свои приемы профессионального художника / монументалиста, чтобы запечатлеть разбегающиеся волны, мелкую рябь и освещенную отражающую воду. Как нарисовать океан акриловыми красками. Этот проект можно было реализовать за один день, в зависимости от размера стены.В этом уроке я покажу вам, как я создал эту картину океанских волн акварелью. Я провожу вас по своим шагам и расскажу, какие материалы я использовал. Ваш собственный морской пейзаж может быть реалистичным, абстрактным или стилизованным. Если на переднем плане есть пляж, создайте слой желтого песка, затем оттенок… Даже при дневном свете небольшой оттенок оранжевого и белого может увеличить контраст с небом. Обратите внимание, как волны переходят от извилистых пиков к почти полностью прямым горизонтальным линиям. 02:43.В письменном уроке рисования я покажу вам, как можно нарисовать разбивающуюся океанскую волну, которая выглядит драматично, полна света и атмосферы. Теперь слегка прикоснитесь кистью к синей краске и нанесите несколько точек поверх влажного участка бумаги. При создании этой статьи над ее редактированием и улучшением работали, в том числе анонимно, 13 человек (а). Вода постоянно движется, и это поможет создать впечатление движения всего несколькими движениями ножа. Затем верните белые океанские брызги в изгиб падающей волны для большей реалистичности.Если вы используете более традиционный подход, чем двух- или трехцветная кисть, описанная выше, нарисуйте волны от основания вверх, смешивая темно-синий с более светлым и заканчивая белым гребнем. 98.8% 7.70K показов. Эта статья была просмотрена 25 128 раз (а). Картина океана может быть расслабляющей.

Понимание того, что вы пытаетесь нарисовать

На вопрос «Какого цвета море?» Нет простого ответа. потому что это зависит от ряда факторов, таких как погода, глубина моря, интенсивность волнения и скалистое или песчаное побережье.Цвет моря может варьироваться от ярко-синего до ярко-зеленого, от серебристого до серого, от пенистого белого до загрязненного пятна.

Какого цвета море на самом деле?

На всех четырех фотографиях выше изображен один и тот же небольшой участок береговой линии, но посмотрите, насколько разные цвета моря (и неба) на каждом из них. Они наглядно показывают, как погода и время суток могут резко изменить цвет моря.

Две верхние фотографии были сделаны около полудня, в солнечный и пасмурный день. Две нижние фотографии были сделаны не позже восхода солнца, в ясный и слегка пасмурный день. (Чтобы увидеть более крупные версии этих фотографий, а также несколько других, сделанных с того же участка побережья, см. Справочные фотографии морских пейзажей для художников.)

Когда вы смотрите, какого цвета море, не смотрите только на воду. Также посмотрите на небо и примите во внимание погодные условия. Если вы рисуете на месте, изменение погоды может сильно повлиять на сцену.Это также влияет на выбор цвета краски.

Выбор подходящих цветов краски для морской живописи

Когда дело доходит до выбора цвета моря, у художника есть масса возможностей. Таблица цветов от любого производителя красок предоставит вам полный выбор. На фото выше (см. Увеличенную версию) показан диапазон имеющихся у меня цветов акриловых красок.

Сверху вниз это:

• Идантреновый синий (Далер Роуни)
• Прусский синий (Далер Роуни)
• Ультрамарин (Liquitex)
• Церулеан глубокий (золотой)
• Церулеан синий (Брера)
• Церулеан синий (Винзор и Ньютон)
• Кобальтовый бирюзовый (Winsor and Newton)
• Cobalt Teal (Golden)
• Phtalo blue red оттенок (Winsor and Newton)
• Phtalo turqoise (Daler Rowney)
• Green Gold (Golden)
• Phtalo green blue shade (Daler Rowney)

Но причина, по которой у меня так много «морских красок», заключается не в том, что морской живописи нужно так много, а в том, что время от времени я балую себя новым цветом и поэтому собрал целую коллекцию синих.Нанесение небольшого образца цвета каждого из них, как показано на фотографии, позволяет легко сравнивать различные цвета, а также непрозрачность или прозрачность каждого.

У меня есть любимые цвета, которые я часто использую, но я люблю пробовать другие, просто чтобы увидеть, какие они. Поэтому, хотя я поискал все синие краски, чтобы нарисовать диаграмму, показанную на фотографии, при рисовании я использовал только несколько, как вы можете видеть в этом морском этюде.

В своих записях Леонардо да Винчи сказал о цвете моря следующее:

«Море с волнами не имеет универсального цвета, но тот, кто видит его с суши, видит его темным цветом, и оно будет настолько темнее по мере приближения к горизонту, [хотя] он увидит там определенная яркость или блеск, который медленно движется, как белые овцы в отарах…. с земли [вы] видите волны, отражающие тьму земли, и из открытого моря [вы] видите в волнах голубой воздух, отраженный такими волнами ».
^{Источник цитаты: Леонардо на картине , стр. 170.}

Рисование морского исследования на пленэре

Одно из значений термина «изучение» — «практическая часть» (его также можно использовать для эксперимента по проверке композиции или быстрого рисования, чтобы передать суть сцены для дальнейшей работы).Причина, по которой вы проводите исследование, а не полную или «настоящую» картину, заключается в том, что вы сосредотачиваетесь на одном конкретном аспекте предмета и работаете над ним, пока не получите «правильное». Затем, когда вы действительно начинаете более крупную картину, вы (теоретически) знаете, что делаете. Это избавляет от разочарования, связанного с борьбой с небольшой частью, когда вы хотите работать над всей картиной, и означает, что вы никогда не закончите с переутомлением одной части картины (что может выглядеть неуместно).

Небольшой морской этюд, показанный выше, был нарисован на натуре или пленэре.Хотя у меня был доступный набор цветов (см. Список), я использовал только берлинский синий, лазурный синий, кобальтово-бирюзовый и титановый белый.

Прусский синий — мой фаворит, он очень темно-синий при использовании прямо из тюбика, но довольно прозрачный при использовании тонким слоем. Секция за волной и нижняя половина волны были окрашены в берлинский и лазурный синий цвет. Верхняя часть волны была окрашена с использованием кобальтового чирка, а пена с волнами — титанового белила. Более темные синие оттенки просвечивают сквозь более светлые волновые цвета, потому что я использовал краску тонким слоем (глазурь) в некоторых местах, смешивая в других, и наносил ее довольно толстой, где я хотел сплошной цвет.

Целью этого исследования было получить угол волны и изменение цвета волны справа, а также создать ощущение движущейся воды. Получив эту работу к своему удовлетворению, я мог сосредоточиться на рисовании более широкого морского пейзажа.

Общие сведения о морской пене

Сложность морской живописи возникает из-за того, что она постоянно движется.Но понимание элементов, таких как различные типы морской пены, помогает упростить то, на что вы смотрите.

Поверхностная пена плавает по воде, перемещаясь вверх и вниз по мере прохождения волны под ней. Если вам сложно это представить, подумайте о волне как об энергии, которая движется через воду, вызывая рябь, например, когда вы хлопаете одеяло по краю, и рябь движется по ткани.

Поверхность пены обычно имеет отверстия, а не большую твердую поверхность пены.Этот узор можно использовать, чтобы направить взгляд зрителя через композицию, а также для создания ощущения движения или высоты в волне.

Волновая пена образуется, когда вес воды на вершине волны становится слишком тяжелым, и она разбивается или падает на гребне волны. Вода становится газированной, образуя пену.

Угол приближения волн

Одно из основных композиционных решений в морской картине — выбор положения берега и, следовательно, направления волн, идущих параллельно берегу. (Конечно, есть исключения, вызванные местными течениями, скалами, сильным ветром.) Является ли берег внизу композиции и волны, таким образом, прибывающие прямо к зрителю картины, или же берег извивается вверх по холму. композиция и таким образом волны расположены под углом к ​​нижнему краю композиции? Дело не в том, что один вариант лучше другого.Просто вам нужно осознавать, что у вас есть выбор.

Примите решение, а затем убедитесь, что все элементы, которые вы рисуете (волны, открытое море, скалы), совпадают по направлению в соответствии с этим, на всем расстоянии.

Отражения на волнах (или нет)

Когда рисуете волны путем наблюдения, а не воображения, посмотрите, сколько отражений на волне.Вы можете видеть отражение как от неба, так и от самой волны. Насколько сильно будет зависеть от местных условий, например, насколько неспокойно море или насколько облачно небо.

На двух фотографиях выше очень четко показано, как голубое небо с неба отражается на поверхности воды и как волна пены отражается от фронта волны. Если вы хотите нарисовать реалистичные волны или морские пейзажи, это именно та наблюдаемая деталь, которая заставит картину восприниматься зрителем «правильно».

Тени на волнах

Принципы направления света на картине и соответствующих отбрасываемых теней также применимы к волнам. На всех трех фотографиях изображена волна, которая приближается прямо к берегу, но в каждой из них разные условия освещения.

На верхнем фото свет падает под небольшим углом справа.Обратите внимание на сильные тени, отбрасываемые частями волны.

Вторая фотография была сделана в пасмурный или пасмурный день, когда солнечный свет рассеивался облаками. Обратите внимание, что нет сильных теней и что на море нет отраженного синего цвета.

Третья фотография была сделана в солнечный день, когда свет падал сзади фотографа на переднюю волну. Обратите внимание, как мало видно тени при таком переднем освещении.

Роспись ракушками создает прекрасное искусство океана для детей

Рисовать морские ракушки просто, но весело, океанское искусство для детей! Раньше я занимался этим со студентами, и каждый раз это было настоящим хитом.Думаю, ракушки этого года получились красиво! Они были ярко раскрашены, и рисование было таким веселым и простым занятием для детей.

Следите за доской Pinterest Fun-A-Day Ocean Theme?

Связано: Ocean Sensory Bottle

Красочное искусство океана для детей

В предыдущие годы при росписи ракушек использовала темпера или акриловые краски. Эти краски работали хорошо, но в этом году я решил немного изменить их.В прошлом месяце мои ученики использовали хитроумную идею украшения пасхальных яиц Mess for Less и просто обожали использовать жидкие акварели. Так что я подумал, что мы попробуем их для этого проекта океанского искусства.

Я брызнул жидкой акварелью в поднос с краской, взял несколько кистей и потушил несколько ракушек. Как обычно, до того, как я закончил настройку, подошли детишки, чтобы разузнать, что происходит. 🙂 Через несколько минут стол был заполнен радостно раскрашивающими детьми. . . и один счастливый учитель рисования!

Некоторые оболочки изначально были матовыми, а другие блестящими.У одних были гребни, у других — очень гладкие. Там были купленные в магазине ракушки, смешанные с ракушками, найденными вручную. Мы с детьми весело наблюдали за тем, как акварель воздействует на разные поверхности.

Ракушки с выступами представляли наибольший интерес из-за того, как краска стекала по гребням. Детей, казалось, поразили ручейки акварелей на ракушках.

• «Смотрите! Краска уходит! »
• «А что, если мы добавим в него еще больше краски !?»
• «Эй, смотри! На этих линиях раковины он темнее синего цвета! »

Блестящие оболочки не удерживали краску так же хорошо, как матовые оболочки, но этого следовало ожидать.Мы с детьми по-прежнему любили рисовать блестящие ракушки, и ракушки все еще получались прекрасными.

Это определенно был супер простой процесс рисования для детей. Когда они были в курсе того, что они делали, им удалось «проникнуть» в невероятный объем знаний! Вот лишь несколько пунктов, которые мы затронули:

• Описательный словарь
• Цвета и техники смешения цветов
• Поглощение жидкости
• Понятие глубины
• Исследование текстур

Еще веселее рисовать морские ракушки

Какое легкое искусство океана для детей вы недавно пробовали? Вы когда-нибудь раньше рисовали ракушки с детишками?

DIY Beach Painting (создайте искусственную текстуру для реалистичного образа!)

Знаете ли вы, что вы можете создать свой собственный пляжный рисунок своими руками? Это не так сложно, как кажется!

Привет, друзья !! 🙂 Надеюсь, у вас были замечательные минувшие выходные и прекрасная неделя! 🙂
Да, и черт возьми, я так рада, что сейчас март.Ооочень доволен.
И так счастлив, что мистер Уэтерман тоже действительно сотрудничает.

Сегодня я делюсь проектом, который меня очень взволновал…. DIY Beach Painting.

Хотя ……. Я не был уверен, с чего начать! 😉
Но как я всегда говорю, надо только красить, а если сначала не получится, просто перекрашивай !!

Я так и сделал.

Мои друзья «Сделай сам» вернулись и в этом месяце с новой темой…. « фактур и узоров».
Так что будьте готовы поделиться и своим!

……………………………………………………………………………….

Вот мое вдохновение, чтобы создать что-то «текстурированное» … ..

На этом фото я сделал снимок великолепного пляжа / воды во Флориде в прошлом году.
Разве это не просто удивительно ?? (Да, действительно выглядел так ! Я живу прямо на берегу океана в Вирджинии и у нас вода не такого цвета..бу.;))

Я напечатал эту фотографию на холсте, но потом решил сменить изголовье.
Новое изголовье будет выше, а фотография / холст не поместятся в длинном месте.
И так… ..причина создания нового произведения искусства своими руками, вместо этого боком!

Честно говоря, не все было так радужно, но и не сложно.

Вот что я люблю в красках !!
Но позвольте мне сказать вам, что это, вероятно, не лучший учебник, потому что как только я начал, я начал .
Я не стал останавливаться, чтобы сфотографировать, потому что, возможно, я немного запаниковал с первой попытки.
Я попытался создать более «абстрактную» картину, ну, № .

Так что я буквально закрасил все поверх всего. (пока он был еще влажным, что на самом деле сработало очень хорошо)
Я добавляю партнерские ссылки на продукты, которые я использовал. Смотрите мое полное раскрытие здесь.

В любом случае, вот необходимые материалы.

Я нанесла пасту для лепки по всему холсту, чтобы мне было легче ее намазать.

Затем я использовал свои маленькие подручные инструменты и разложил их по доске….вроде как глазурь для торта.
Это было действительно весело!
Прямо как пора рукоделия в детском саду.

Снимок получше на солнце, сохнущее снаружи.
Видите, как я это сделал? Нет возможности испортить эту часть !! Легкий!!!

Когда он высох, я начал рисовать «песок» ……

… и добавляю глубины с большим количеством цвета, когда я поднимался по холсту… ..
(смешивание на моих причудливых бумажных тарелках, вот так….)

Хотите увидеть некоторые из этих проектов «вживую»? Садитесь и следите за мной в INSTAGRAM.Я всегда делюсь своими историями, когда занимаюсь проектами, нахожу новую мебель, интересные находки…. Просто каждый день за кулисами.

Здесь становится немного мутно. 😉
Я просто продолжал подниматься и полностью создал «абстрактную» фигуру… , но я ее ненавидел ! ФУ! lol
Это выглядело как детский садик для меня, и это был , а не вид, который я искал.
(Извините, я не сделал фото! Мне очень хотелось бы, чтобы я мог показать вам, ребята! Я даже не осознавал этого, пока не закончил, потому что я был так вовлечен в весь процесс.)

Итак, на этот раз я начал с линии горизонта и прикрепил кусок малярной ленты там, где я хотел.
Пока, пока абстрактная живопись… Привет, прямая линия горизонта. 😉

За это время я также понял, что попытка покрасить эту квартиру на острове оказалась , а не .
У меня нет мольберта, поэтому я создал импровизированный… ..

Банка полупустых орехов и ручная гиря !! Ха-ха … Я такая находчивая.
Тем не менее, мне стало намного легче увидеть, что я рисую.

В любом случае, поскольку я не показывал вам шаг за шагом, вот как я расскажу, как я все это нарисовал.

Г О В Т О:

1. Первое, что я сделал, — это нарисовал прямую линию горизонта.
2. Я использовал самый темный синий цвет и медленно смешивал белый цвет, чтобы получить более светлый синий цвет по мере того, как я спускался вниз.
3. Затем я фактически вернулся и смешал немного более темного синего (синий с коричневым) немного ниже для некоторого изменения цвета воды. (как было бы в природе)
4. Для неба, которое изначально было мультяшно-синим, я смешал тот же синий, который использовал для воды, и белый (вероятно, 95% белого и 5% синего). влажный.Так что, когда я добавил новый бледно-голубой цвет поверх, он создал приятный вид «затуманенного неба» без особых усилий с моей стороны! Люби это!
5. По мере того, как я спускался по холсту, я начал добавлять больше бирюзового цвета (более темного из двух, которые у меня были). Как вы можете видеть, я тоже иногда возвращался к более темно-синему цвету. (все пятерки) Я даже вернулся с тем более темно-синим цветом на водоразделе на пляже в нескольких местах. Видишь?
6. Добавляем бирюзовый цвет (смешанный с белым и коричневым для осветления и затемнения, если необходимо)
7. Добавляем немного темно-коричневого цвета «пляжный песок» в воду .
8. Добавление белых волн. Совсем несложно, просто изогните несколько белых волн то тут, то там.
9. Я осветил всю песчаную область от того, что было там, а затем добавил немного белого и темно-коричневого для глубины.

Самое замечательное в такой живописи то, что работать с краской — это действительно мечта.
Он смешивается и смешивается, и в итоге получается просто замечательно.
И если вы напортачите, то так легко вернуться и изменить!

Я вам скажу, я начал холст, используя «мультяшные» цвета, которые купил, и добавил только белый, чтобы осветлить и затемнить.
Думаю, это была моя главная ошибка. (если, конечно, вам не нужен именно такой вид)
Когда я переделал картину, я добавил темно-коричневый И белый, чтобы осветлить и , чтобы смягчить цвета (сделав их немного более реалистичными).

Я должен поделиться «последствиями»…. хи хи

Художники грязные, правда?

Здесь вы можете увидеть эту великолепную текстуру, которая полностью дополняет внешний вид этой картины.
Я очень рекомендую это сделать!

Разве это не здорово?

И не забудьте стороны полотна…

Им тоже нужно немного покрасить.

Прямо при выстреле… ..

Подлый взгляд на мою >>> хозяйскую спальню.

Я скоро разделю эти прикроватные тумбочки. Ура!
И у меня еще есть >>> два знака любви, которые нужно нарисовать и повесить на каждой стороне новой пляжной картины, сделанной своими руками.
(Эй, вы помните тот коврик? Раньше он жил в моей семейной комнате, но мы поменяли его и переместили сюда.)
Ненавижу этот старый ламинат оранжевого цвета. Ставили лет 8-9 назад, хороших вариантов тогда было не много.
Я бы с радостью переделал это, но… список длинный, так что, наверное, не стану!
Я думал его покрасить, но, наверное, этого тоже не случится.

И вы, скажите мне по правде, разве шикарная люстра не будет смотреться здесь просто красиво ?????
Но разлучить мужа с этой фанаткой будет почти невозможно.

И новое изголовье. К сожалению, это почти скрыто.
Я рассматривал возможность его модификации и повышения, но отказался от этого.

Вот информация о постельных принадлежностях и ковриках:

Отредактировано, чтобы добавить , что ссылки, которые у меня были ранее, больше не действительны.
Этот набор, очевидно, был снят с производства, поэтому я нашел другой похожий набор.
Вы можете найти его >>> здесь.

Коврик тоже больше не продается.
Вот такая, очень похожая и тоже сделанная в США (а она мне даже больше нравится!;)) >>> здесь.

Кровать-юбка — это то, что у меня есть. Белый не подходит для верха.
В итоге он стал более сероватым. Я пока не уверен, что буду там делать.
Иногда нужно просто отпустить !!
Так что я пока оставлю это.;)

ИЗМЕНЕНО, ЧТОБЫ ДОБАВИТЬ: Посмотрите, что я добавил с каждой стороны этой пляжной картины своими руками, здесь 🙂

…………………………………………………………………………………………… ..

Хорошо, чтобы закончить, добавляйте к краске белый цвет, чтобы он становился светлее по ходу движения.
Добавьте коричневый (или даже черный), чтобы смягчить и создать более реалистичные цвета.
Смешивание здесь ваш друг. На самом деле нет возможности полностью «испортить».
Это все легко исправить, как я уверенно могу засвидетельствовать !!

Я люблю рисовать (например, эти >>> мои карандашные рисунки и т. Д.), Но кроме рисования мебели я не рисую!
Итак, это было забавное небольшое испытание для меня.:)
Я очень доволен тем, как получилось.

И ВЫ тоже можете это сделать. Я надеюсь, что вы попробуете и создадите свою собственную пляжную живопись своими руками.
Вы можете просто удивить себя.

Хорошо, давайте посмотрим, что мои друзья из «Сделай сам» создали с «текстурой и узором» в этом месяце… ..

Правило вычурных цыплят — «Рисование пляжа своими руками» (мой проект)

The Hankful House — «Горшки с пасхальным орнаментом в морковном стиле»

The Happy Housie «Драпировочные панели в дизайнерском стиле, которые нельзя шить своими руками»

Признания серийного мастера — «Узорчатый диван-стол»

House of Hoff — «Текстуры весны»

Или просто загляните за идеями и вдохновением от всех, кто объединяет свои невероятные проекты!
Тогда увидимся!

xo

20 рисунков морских ракушек с росписью • Радость в цветах

Вы когда-нибудь пробовали рисовать морские ракушки? Рисование морских ракушек — такое расслабляющее занятие, и его легко сделать с помощью подходящих материалов.Даже если у вас нет собственной коллекции ракушек для раскрашивания, есть много мест, где вы можете купить простые ракушки, в том числе в Интернете. Ниже приведены некоторые рекомендации по снабжению, отличные места для покупки ракушек и несколько разноцветных раскрашенных раковин для вдохновения раскрашенных морских раковин.

Принадлежности для окрашенных морских раковин (для удобства указаны партнерские ссылки)

• Снаряды — Если у вас нет собственной коллекции, вы можете найти несколько снарядов в Интернете или в магазине товаров для рукоделия.
• Акриловая краска — Лучшая краска для покраски ракушек — это акриловая краска.Вот несколько отличных акриловых красок, которые стоит попробовать:
• Краски маркеры
• Инструменты для нанесения точек для рисования идеальных круглых кругов.
• Кисти для краски

Вдохновение с нарисованными морскими ракушками — Художники или учебные пособия связаны для каждого изображения

Большая расписная морская ракушка Аддисон Каноелани

Морская ракушка с точечной росписью

Оболочки для галстука с использованием Sharpies — Color Made Happy

Океанская галактика, окрашенная оболочкой Аддисон Каноелани

Markers on Rocks от Color Made Happy — Я использовал эти классные спиртовые маркеры.

Пурпурная окраска ракушки

Морские ракушки с воздушной краской — Color Made Happy

Окрашенная в кит морская ракушка

Пурпурные ракушки

Украшенные ракушки с синим силуэтом

Окрашенные спиртовыми чернилами морские ракушки — радужный цвет Ракушки, расписанные радуги, Окрашенные в Галактический закат морские ракушки

Морские ракушки, расписанные в горошек

Раскрашенные песочные доллары

Розовые ракушки

Ракушка с росписью океана — Katie Brooks Art

Окрашенные в синий цвет ракушки

Раскрашенные ракушки мидий — от RemsStoneArt

Коллекция расписных морских раковин — искусство Кэти Брукс

Вы пробовали раскрашивать ракушки или хотите поделиться забавной поделкой из морских ракушек.Приходите, покажите мне в Instagram или Facebook, и я буду отмечен

.

ЗАКАЗАТЬ СЕЙЧАСRock Art Handbook

Техники и проекты для рисования, раскрашивания и преобразования камней. Закажите копию сегодня!

Совместное использование — это забота!

• Facebook
• Твиттер
• Pinterest

Как нарисовать подводный фон

Придайте новый смысл термину акварель с помощью этого проекта, который идеально подходит для детской комнаты.

сатиновые латексные краски (белый базовый слой, верхний цвет морской волны, синий, два оттенка бежевого)
глазурь
кисти
валик и крышки
ведра с краской
поддон и лайнер
синяя малярная лента
натуральная морская губка

1. Нанесите базовое покрытие и дайте высохнуть.

2. Отметьте место, где будет песчаное дно, используя малярную ленту, чтобы создать небольшие холмы из песка по всей комнате.Заклейте изолентой и плинтусы.

3. Для воды: налейте прозрачную глазурь в одно ведро и немного аква-краски в другое. Начиная с верха стены и постепенно вниз, нанесите большую часть прозрачной глазури на рабочую область. Слегка окуните другую кисть в аква-краску и нанесите ее на глазурь широкими горизонтальными движениями. Аккуратно используйте аквамарину наверху, чтобы смоделировать то, как солнечный свет делает эту часть моря довольно чистой.

4.По мере того, как вы опускаетесь по стене, добавляйте в глазурь все больше и больше краски, чтобы сделать нижние части стены темнее. Наряду с плавными волнообразными движениями мазков кисти, добавьте более темные штрихи кое-где для увеличения объема.

5. Примерно на полпути к стене начните добавлять немного синего, чтобы сделать переход цвета. На самых глубоких участках аквамара начните, как всегда, сначала с глазури, а затем добавьте немного синей краски и обработайте остальную часть стены.Закончите чистой синей краской без глазури, чтобы получить желаемую глубину.

6. Когда вода закончится, снимите ленту, пока краска еще влажная, чтобы не оторвать пленку.

7. Нанесите более светлую бежевую краску на нижнюю часть стены до ватерлинии. Добавьте более темный бежевый цвет для затенения в основном внизу вдоль плинтусов, пока светлый базовый слой еще влажный, используя натуральную морскую губку, чтобы имитировать дно океана.

Рисуем зимние забавы детей -игра в снежки

На дворе зима – по рисованию темы всё про зимний спорт да про Новый Год. Конечно же объявлено множество конкурсов рисунков на зимнюю тему.

Если почитать школьные программы по «изо» семидесятых годов прошлого века, то там сплошь: «Первомайская демонстрация»,  «Демонстрация на 7 ноября», «Субботник»… Как-то даже дико вспоминать. Читаешь и думаешь: какие раньше были темы принудительно-патриотические, хорошо хоть нынче детей этим не терзают.

Однако нынешние темы, по сути, мало отличаются от тех – они такие же навязанные, выдуманы взрослыми и имеют тот же искусственно-бодряческий привкус. Тема «Зимние забавы  детей » не исключение. Самим по  себе ни детсадовцам, ни школьникам свои впечатления от зимних игр на бумаге запечатлевать не придёт в голову. Это я  говорю, чтобы предотвратить розовые пузыри и умилённые возгласы про то, что милые  крошки так любят рисовать зиму! Да, любят, если сильно надавить и заставить.

Но – ближе к делу. Нам — учителям НАДО участвовать в конкурсах. Есть проблема — надо её решать. Дети рисовать человеческую фигуру в движении практически не могут и не имеют опыта наблюдения. У меня самой тоже этого опыта  наблюдения играющих детей особо-то нет. Нарисовать зимние забавы по воображению смогу, но получится искусственно. Потому что рисовать надо с натуры! Однако пойти  с  мольбертом на детскую площадку зимой мне слабо. Тогда — по фотографии. Не тут то было -ни взрослые, ни дети не горят желанием попасть в объектив  чужому человеку. Значит, ищем фотографии в интернете.

Как нарисовать игру в снежки

Вот отличная   картинка: девочка сильно размахнулась, собирается бросить снежок. Ясно, что она позирует. Но даже такая постановочная  поза  несопоставимо лучше     легионов  человечков в колпачках с помпонами, играющих в снежки по стойке смирно на обычных детских рисунках.

Рисуем. Начинать надо с… чего?

ТОЛЬКО НЕ С ДЕТАЛЕЙ!

Начинаем со схемы, чтобы понять позу и пропорции фигуры. Тело наклонено и  немного откинуто назад. Снежок в правой руке. Это важно, потому что дети, не задумываясь, рисуют снежные бои команда правшей против команды левшей, лишь бы удобно рисовать. А ведь изображать надо как удобно ИГРАТЬ!

Продолжаем. Рука со снежком согнута в локте, снежок слегка заведён за голову. Девочка держит его на уровне лица. Вторая рука картинно выброшена вперёд – для равновесия. Ноги расставлены примерно на  ширине плеч. Опорная — правая, на левую вес будет перенесён после броска, а сейчас она свободно выставлена вперёд.

Девочка ещё маленькая, пропорции тела детские — сравнительно крупное туловище, руки и ноги ещё  довольно короткие, голова большая, лицо повёрнуто в ту сторону, куда девочка метится. Да, это тоже важно – направление взгляда и  поворот лица, пожалуйста, только не надо смотреть  в камеру!

Нарисуем схему этого движения вид спереди и вид со спины.

Заметьте, это не просто зеркальное отражение. Фигура, повёрнутая к зрителю спиной, так же замахивается правой рукой.

………………………………………………………………………………………………………………….

Ну, и ещё картинка – подростки играют в снежки.

Здесь движения уже намного сложнее, динамики больше. Посмотрите, картинка полезна для понимания, что играя в снежки, люди наклоняются за снегом и чтобы уклониться от  попадания снежков.

И детализируем фигуры:

А в заключение скажу –когда будете играть в снежки по-настоящему –не цельтесь в лицо!  Несмотря ни на какой азарт будьте гуманны – старайтесь попасть в корпус.

Как нарисовать  детей, играющих в снежки вам рассказала Марина Новикова. Про рисунки на тему «Зимние забавы» будем ещё много говорить, а пока почитайте про зимний спорт:

Как нарисовать лыжника

Как нарисовать фигуристку

Нарисуем сноубордиста

Читайте также:

Google+

Рисунки к теме зимние забавы комиксы.

для учащихся специальной /коррекционной/ школы VIII вида

Вступление. Психологический настрой на работу. Создание положительного настроения у учащихся.

Упражнение «ПРОФИЛАКТИКА НАРУШЕНИЯ ЗРЕНИЯ».

Психолог рисует в воздухе перед ребенком различные верти­кальные, горизонтальные и кривые линии, фигуры, которые он должен отследить, опознать, нарисовать в воздухе (вместе с психологом и самостоятельно), на бумаге, назвать.

ПРИМЕРЫ:

Перед ребёнком на ниточке подвешена самодельная снежинка. Ребёнок делает глубокий вдох на 4 счета психолога. Затем задерживает дыхание. Далее делает глубокий выдох в сторону снежинки.

Гимнастика для кисти и пальцев рук

1. Греем ладони — растирание ладоней друг о друга
2. Полёты снежинок – вращение кистями рук
3. Прогулка – разгибание и сгибание пальцев последовательно в кулак, выполняется правой и левой рукой

Упражнение «НАШИ УВЛЕЧЕНИЯ».

ЦЕЛЬ: коррекция мелкой моторики рук, развитие пространственного мышления.
Инструкция: Нарисуй точно такую же картинку, выполняя различные виды штриховок.

Упражнение «СНЕГОВИК»

ЦЕЛЬ:
Инструкция: Расставь картинки комикса по порядку. Составь устный рассказ.

Игра «РАЗВЕДЧИК».

Цель: развитие внимания, мышления, умения выполнять задание по письменной инструкции.
На листочке бумаги, данному ребенку, написаны зашифрованные слова, а рядом дан код к шифровке. Ребенку необходимо с помощью него написать полученные слова.

с и р у л т з а б о к н е ь ж
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15

Слова для шифровки: снежинка, коньки, ледовый каток, лыжник, снеговик.
Например: 1, 12, 13, 15, 2, 12, 11, 8 — (СНЕЖИНКА)

Упражнение «Зашифрованный рисунок»

Упражнение дает ребятам первое знакомство с координатной сеткой. Аналогично известной игре «Морской бой» детям поочередно называются координаты точек, отмечаемые ими в пределах игрового поля. При внимательном и правильном нанесении всех точек в тетради появляются соответствующие зашифрованные рисунки. По мере освоения задания темп диктовки координат возрастает.

КАРТИНКА: СНЕЖИНКА.

Упражнение «ЧТО СНАЧАЛА, ЧТО ПОТОМ»»

ЦЕЛЬ: Развитие мыслительных операций.
Инструкция: Расставь картинки комикса по порядку.

ПАНТОМИМА.

Описание. Ведущий объясняет участникам тренинга, что пантомима – вид сценического искусства, в котором главное – это пластика, жесты, мимика. Далее каждому ребёнку предлагается взять карточку с заданием, целью которого является изображение какого-либо действия, подумать над его выполнением, затем представить свою работу зрителям, т.е. другим участникам занятия. Остальные участники должны попытаться угадать, что изображает участник.
— Ты едешь на лыжах
— Ты сбиваешь сосульки с крыши
— Ты лопатой расчищаешь дорожку от снега
— Ты играешь в снежки
— Ты наряжаешь игрушками новогоднюю ёлочку
— Ты водишь хоровод вокруг елки
— Ты играешь в хоккей
— Ты на коньках делаешь «ласточку»
— Ты очищаешь от налипшего снега обувь
— Ты поймал снежинку и любуешься ею

Сюжетные картинки — универсальный материал для логопедической работы в детском саду. Они помогают педагогу решать такие задачи:

• учить составлять описательный рассказ;
• обогащать словарный запас;
• развивать мышление, внимание, воображение.

Различные картинки для детей с изображением зимы и зимних забав обязательно должны быть среди методических материалов логопеда. Можно использовать специальные тематически наборы для детского сада или подбирать подходящие изображения самостоятельно. Рассмотрим несколько вариантов картинок о зиме, которые помогут в работе.

Картинка Зима пришла открывает серию изображений природы, подобранных для нового сезона. Ее можно использовать на занятиях в старшей и подготовительной группе, проводя занятия на тему « », «Как звери готовятся к холодам», « », « ».

Сюжетная картинка Зима в лесу — помогает наглядно показать детям те изменения, которые происходят в природе, в лесу. Красивый зимний пейзаж помогает расширить кругозор и словарный запас ребенка.

Описание зимнего леса можно обыграть как путешествие, воображаемое приключение в нарисованную местность.

Белоснежная Зимущка-Зима — идеальный фон для русских народных сказок, это тоже можно использовать в коллективной и индивидуальной работе с детьми. Для этого подходит кукольный тетр на прозрачном фоне, накладываемый на лесной пейзаж.

Рассказы о зиме должны включать и описание празднования Нового года, рождественских праздников. Эти картинки Зимы дети любят больше других, охотнее с ними занимаются. Очень полезно подобрать изображения живых елочек в лесу и нарядной елки на празднике, а потом поиграть в «Найди отличия!».

Следующая картинка называется Зима за окном, она показывает жизнь мегаполиса в самое холодное время года. Для подготовительной группы хорошо использовать изображение заснеженных улиц большого города и зимы в деревне, по паре этих иллюстраций можно проводить коллективную работу, игры. Рисунок зимы в городе позволяет обсудить с детьми не только изменения в природе, но и провести речевые игры и упражнения на тему Транспорт и Профессии, так как в это время на улице можно увидеть новые машины и людей, выполняющих особую работу.

Картинки, на которых изображены зимние детские игры и спортивные занятия, организуемые на свежем воздухе, представляют собой отличную возможность не только обогатить активный словарь и повествовательную речь детей, но и провести работу по закреплению сложных звуков. Это могут быть упражнения на дифференциацию С и Сь, З и Зь, С и З, Сь и Зь.

Несколько сюжетных картинок Зимние забавы пригодятся для работы в группе и для проведения открытых занятий. Составить рассказ по картинке Зимние забавы поможет , на которой схематически изображены:

• название развлечений, игры;
• ее правила;
• ее атрибуты;
• количество участников;
• лучший сезон.

Например, если картинка посвящена зимней забаве «снежки» , то в таблице должны быть отмечены:

• первый звук названия игры – мягкий Сь и сами снежки;
• запрет бросать снежками в лицо, в животных и птиц, в малышей;
• перчатки, формочки для снега, щит, мишени;
• один ребенок и много;
• снегопад, снежинки крупные.

С такой опорой дети смогут составить свой рассказ не только по примеру взрослого, но и помощью самостоятельного анализа. Никакие надписи не нужны, по понятным схематичным картинкам даже воспитанникам старшей группы легко составить законченный рассказ.

В логопедической работе полезно использовать серии сюжетных картинок на тему Зимние забавы, Спорт зимой и др. Вот примерный перечень игр, которые можно проводить логопеду на тему Зимние забавы по сюжетным картинкам, одной или серии:

• «Что было потом?» (продолжи историю)
• Что на картинке … (белое, холодное, пушистое и т. п.)
• «Путешествие в рисунок»
• «Угадай, про что я говорю!»

Темы прихода зимы и зимних детских забав – настоящая «методическая сокровищница» для логопеда и педагога. Вариантов ее использования — огромное множество. Мы предложили вам лишь несколько из них.

ДЕТИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ СУЩЕСТВИТЕЛЬНЫЕ: зима, холод, ветер, снег, снежинка, снежок, снегопад, снеговик, лед, льдинка, сосулька, метель, вьюга, поземка, стужа, узор, наст, мороз, сугроб, оттепель, иней, крупа, хлопья, капель, санки, лыжи, коньки, каток, лыжня, снежная баба, шуба, дубленка, пуховик, валенки, варежки, рукавицы, шапка, декабрь, январь, февраль.

ПРИЛАГАТЕЛЬНЫЕ: холодный, морозный, снежный, блестящий, хрустящий, рассыпчатый, липкий, мокрый, белый, чистый, пушистый, ветренный, солнечный, узорный, трескучий, крепкий, прозрачный, ледяной, ледовый, легкий, зимний, искристый, жесткий.

ГЛАГОЛЫ: пришла, идет, падает, кружится, замирает, покрывает, засыпает, метет, замерзает, воет, шумит, капает, блестит, рисует, летит, тает, выпадать, вьется, леденеет.

ДЕТИ ДОЛЖНЫ УМЕТЬ ПОДБИРАТЬ ПРИЗНАКИ:.
Снег – белый, пушистый, легкий, искристый, холодный…
Зима – холодная, суровая, морозная, ветреная…
Мороз…, лед…, метель…, снежинка…

ЗНАТЬ ЗИМНИЕ МЕСЯЦЫ:
Декабрь, январь, февраль.
Декабрь за ноябрем и перед январем.
Январь — …
Февраль — …

ЗАКАНЧИВАТЬ ПРЕДЛОЖЕНИЯ:
Зимой люди ходят в…(шапках, шубах…).
Зима приносит…(снегопады, морозы…).
Вода замерзла на…(реках, озерах…).
Я люблю кататься зимой на…(санках, лыжах…).

ПОДБИРАТЬ СУЩЕСТВИТЕЛЬНЫЕ:
Снежный – ком, городок, вихрь…
Снежная – баба, гора, пелена…
Морозный…, морозная…, морозное…, ледяная… .

НАЗЫВАТЬ ЛАСКОВО:
Зима – зимушка, мороз – морозец, снег – снежок, лед – ледок, сугроб – сугробик, метель – метелица…

СОСТАВЛЯТЬ РАССКАЗЫ ПО ПЛАНУ:
Как ты заметил наступление зимы?
Назови её первые приметы в природе.
Зимние месяцы.
Повадки зверей и птиц.
Зимние забавы и развлечения.

«ЗИМНИЕ ЗАБАВЫ».

ДЕТИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ СУЩЕСТВИТЕЛЬНЫЕ: зима, снег, снежинка, снежок, снегурочка, дед мороз, снеговик, снежная баба, лед, каток, коньки, санки, лыжи, горка, забавы, елка, каникулы, гирлянда, мишура, шары, звезда, конфетти, подарки, праздник, радость, веселье, игры, карнавал, хоровод, маски, календарь, хлопушки, шишки, сугроб, снежный ком, хоккей, клюшка, шайба, соревнование.

ПРИЛАГАТЕЛЬНЫЕ:холодный, морозный, радостный, снежный, блестящий, разноцветный, веселый, трескучий, праздничный, новогодний, узорный, хрустящий, пушистый, ледяной, грустный, серебристый, пестрый.

ГЛАГОЛЫ:идет, наступает, кружится, рисует на окнах, покрывает, танцуют, веселятся, радуются, зажглись, вспыхнут, кидают, бросают, спускаются, скрипит, бегают, обгоняют, падать, отряхивать, мерзнуть, липнет, щиплет, колет.

ВМЕСТЕ С РЕБЁНКОМ.
ПОДБЕРИ ПРИЗНАК К ПРЕДМЕТУ:
Елка (какая?)……
Праздник (какой?)…..
Елочные игрушки (какие?)…..

КОМУ ЧТО НУЖНО:
Хоккеисту – клюшка, шайба, коньки, каток, ворота…
Лыжнику — …
Фигуристу — …
Горке — …
Снеговику — …

СОВЕРШЕНСТВУЕМ УМЕНИЕ ПЕРЕСКАЗЫВАТЬ.

ПОЛЕЗНАЯ ПРОГУЛКА.

«В городском парке зимой много снега. Снег лежит на земле, на скамейках, на ветках деревьев. Ребята пошли в парк. они построили там снежную крепость и стали играть в снежки. Один снежок попал в кормушку. Мальчики заметили, что там пусто. Они достали из карманов семечки и насыпали их в кормушку. А с другого дерева на ребят смотрели две белочки. Для них мальчики приготовили орешки. Весёлая и полезная получилась прогулка».

* ОТВЕТЬ НА ВОПРОСЫ:
— Где лежит снег?
— Куда пошли ребята?
— Что они построили?
— Как стали играть ребята?
— Куда попал снежок?
— Что заметили мальчики?
— Чем накормили птиц?
— Что приготовили мальчики для белочек?
— Какая прогулка получилась у ребят?

ТЁПЛАЯ КОРМУШКА.

«Была зима. Ваня шёл из детского сада. он нёс в руке пряник. Мальчик не заметил, как уронил варежку и пряник. Пришёл Ваня домой — нет варежки, нет пряника. Где же они? А в это время воробьи налетели на пряник, клюют его, чирикают. Уже весь пряник съели, стали клевать рукавичку. Ваня смотрит из окна на свою варежку и думает: «Вот какая тёплая кормушка для птиц получилось».

* ОТВЕТЬ НА ВОПРОСЫ:
— Откуда шёл Ваня?
— Что он нёс?
— Чего не заметил Ваня?
— Кто клевал пряник?
— Что подумал Ваня?

* Назови, каких ты знаешь зимующих птиц.

Областная выставка-конкурс рисунков «Зимние забавы»

Областная выставка-конкурс рисунков «Зимние забавы»

Выставки

Кировский социально-культурный центр «Семья»

С 4 февраля по 18 февраля 2017

Вход свободный

Областная выставка-конкурс рисунков «Зимние забавы»

Событие завершено

К участию в выставке приглашаются дети, занимающиеся в клубных формированиях культурно-досуговых, дошкольных, средних общеобразовательных учреждений и учреждений дополнительного образования Кировской области.

Возрастные категории:

• 1 группа – 4–7 лет;
  
• 2 группа – 8–11 лет;
• 3 группа – 12–15 лет.

Требования к оформлению конкурсных работ:

• рисунки, представленные на выставку, должны соответствовать формату А3;
• для каждой работы заготавливается этикетка (3×8) в отпечатанном виде (!) с указанием названия рисунка, техники исполнения, фамилии и имени автора, возраста, наименования образовательного учреждения, фамилии, имени, отчества руководителя образовательного учреждения. Этикетка располагается в правом нижнем углу лицевой стороны рисунка и с обратной стороны работы;
• техника выполнения работ: акварель, гуашь, пастель;
• работы оформляются в паспарту и должны быть готовы для экспонирования;
• каждая работа должна иметь крепеж с обеих сторон верхних углов.

Теги:

Дата и время проведения

Событие завершилось

Место проведения

Для размещения информации в этом разделе зарегистрируйтесь в личном кабинете учреждения культуры.

Администрация портала «Культура.РФ» не несет ответственности за содержимое этого сайта. Ссылка носит информационный характер, ее разместил организатор мероприятия.

Смотрите также

{«storageBasePath»:»https://www.culture.ru/storage»,»services»:{«api»:{«baseUrl»:»https://www.culture.ru/api»,»headers»:{«Accept-Version»:»1.0.0″,»Content-Type»:»application/json»}}}}

Мы ответили на самые популярные вопросы — проверьте, может быть, ответили и на ваш?

• Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день
• Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»
• Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?
• Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?
• Как предложить событие в «Афишу» портала?
• Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Подписался на пуш-уведомления, но предложение появляется каждый день

Мы используем на портале файлы cookie, чтобы помнить о ваших посещениях. Если файлы cookie удалены, предложение о подписке всплывает повторно. Откройте настройки браузера и убедитесь, что в пункте «Удаление файлов cookie» нет отметки «Удалять при каждом выходе из браузера».

Хочу первым узнавать о новых материалах и проектах портала «Культура.РФ»

Подпишитесь на нашу рассылку и каждую неделю получайте обзор самых интересных материалов, специальные проекты портала, культурную афишу на выходные, ответы на вопросы о культуре и искусстве и многое другое. Пуш-уведомления оперативно оповестят о новых публикациях на портале, чтобы вы могли прочитать их первыми.

Мы — учреждение культуры и хотим провести трансляцию на портале «Культура.РФ». Куда нам обратиться?

Если вы планируете провести прямую трансляцию экскурсии, лекции или мастер-класса, заполните заявку по нашим рекомендациям. Мы включим ваше мероприятие в афишу раздела «Культурный стриминг», оповестим подписчиков и аудиторию в социальных сетях. Для того чтобы организовать качественную трансляцию, ознакомьтесь с нашими методическими рекомендациями. Подробнее о проекте «Культурный стриминг» можно прочитать в специальном разделе.

Электронная почта проекта: [email protected]

Нашего музея (учреждения) нет на портале. Как его добавить?

Вы можете добавить учреждение на портал с помощью системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши места и мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После проверки модератором информация об учреждении появится на портале «Культура.РФ».

Как предложить событие в «Афишу» портала?

В разделе «Афиша» новые события автоматически выгружаются из системы «Единое информационное пространство в сфере культуры»: all.culture.ru. Присоединяйтесь к ней и добавляйте ваши мероприятия в соответствии с рекомендациями по оформлению. После подтверждения модераторами анонс события появится в разделе «Афиша» на портале «Культура.РФ».

Нашел ошибку в публикации на портале. Как рассказать редакции?

Если вы нашли ошибку в публикации, выделите ее и воспользуйтесь комбинацией клавиш Ctrl+Enter. Также сообщить о неточности можно с помощью формы обратной связи в нижней части каждой страницы. Мы разберемся в ситуации, все исправим и ответим вам письмом.

Если вопросы остались — напишите нам.

Пожалуйста подтвердите, что вы не робот

Войти через

или

для сотрудников учреждений культуры

Системное сообщение

Ошибка загрузки страницы. Повторите попытку позже, либо воспользуйтесь другим браузером.
Спасибо за понимание!

Мы используем сookie

Детская школа искусств им. Ю.А.Гагарина

Вот и пришла долгожданная зимняя пора. Всё кругом покрыто белоснежным, воздушным, переливающим, снежным покровом. Деревья надели белые нарядные полушубки.

Одно из любимых времён года детей  – зима. Благодаря различным свойствам воды мы можем играть в снежки, заливать каток. Именно зимой, нам доступны различные забавы, когда холодный снег не тает.   Можно поиграть в различные игры: кидаться снежными комочками,  спускаться с горки на санках, деревянных лыжах,  мастерить снежную бабу, кататься на коньках.

Вот и ученики  Детской школы искусств художественного отделения решили попробовать  изобразить красками зимние забавы.

27 февраля  прошел внутри школьный конкурс детского рисунка «Зимние забавы». В мероприятии приняли участие ученики 1, 2, 3  классов преподавателей Юргановой Ольги Валерьевны, Ереминой Ирины Викторовны и Рассахатской Екатерины Владимировны. Работы участников выполнены гуашевыми красками. На суд жюри, преподаватели —  Шутова Наталья Александровна, Юрганова Ольга Валерьевна, Еремина Ирина Викторовна и Рассахатская Екатерина Владимировна, были предоставлены более пятидесяти изобразительных работ учащихся.

Работы учащихся 1-го класса, преп. Еремина И. В.

Работы учащихся 2-го класса, преп. Рассахатская Е. В.

Работы учащихся 3-го класса, преп. Юрганова О. В.

Оценивание работ жюри.

При оценивании работы были разделены на три возрастные категории: младшая, средняя и старшая.

В итоге места распределились следующим образом.

Младшая возрастная группа

   Средняя возрастная группа

Старшая возрастная группа

Детский рисунок. Зимние забавы. Стоковая иллюстрация № 7252873, иллюстратор Валерия Попова / Фотобанк Лори

Корзина Купить!

удалить из корзины

Размеры в сантиметрах указаны для справки, и соответствуют печати с разрешением 300 dpi. Купленные файлы предоставляются в формате JPEG.

¹ Стандартная лицензия разрешает однократную публикацию изображения в интернете или в печати (тиражом до 250 тыс. экз.) в качестве иллюстрации к информационному материалу или обложки печатного издания, а также в рамках одной рекламной или промо-кампании в интернете;

² Расширенная лицензия разрешает прочие виды использования, в том числе в рекламе, упаковке, дизайне сайтов и так далее;

Подробнее об условиях лицензий

³ Лицензия Печать в частных целях разрешает использование изображения в дизайне частных интерьеров и для печати для личного использования тиражом не более пяти экземпляров.

* Пакеты изображений дают значительную экономию при покупке большого числа работ (подробнее)

Размер оригинала: 2179×2953 пикс. (6.4 Мп)

Указанная в таблице цена складывается из стоимости лицензии на использование изображения (75% полной стоимости) и стоимости услуг фотобанка (25% полной стоимости). Это разделение проявляется только в выставляемых счетах и в конечных документах (договорах, актах, реестрах), в остальном интерфейсе фотобанка всегда присутствуют полные суммы к оплате.

Внимание! Использование произведений из фотобанка возможно только после их покупки. Любое иное использование (в том числе в некоммерческих целях и со ссылкой на фотобанк) запрещено и преследуется по закону.

Зимние забавы картинки для детей

Нет ничего более веселого и увлекательного, чем зимние забавы – картинки для детей наглядно демонстрируют, сколько самых разнообразных занятий можно придумать на улице в это холодное время года, которое называется зима.

Теплый зимний день – настоящий подарок для малышей. Снег становится мягким и липким, превращаясь в отличный материал для творчества. Самый известный снежный персонаж – это, конечно же, снеговик. Какое удовольствие слепить из снега большого человечка, украсить его, приодеть! Снеговика можно делать веселой гурьбой, а можно и в одиночку – лишь бы было желание.

А маленькие снежки превращаются в самый настоящий метательный снаряд. Какая нужна ловкость, изворотливость, меткость, чтобы попасть таким снарядом в своего противника! В этой веселой игре выражается вся радость, которую испытывает ребенок при виде снега.

Совместная работа сближает ребятишек, сплочает, дает возможность почувствовать радость от дружного взаимодействия друг с другом.

А сколько удовольствия получаешь от скольжения по ровному льду! Коньки – это отличное средство передвижения для настоящих любителей скорости. Но какое же упорство требуется для того, чтобы освоить искусство катания на них, какая нужна сила духа, чтобы встать после падения и поехать снова…

Солнечный зимний денек манит на улицу даже самых заядлых домоседов. Он дарит возможность погрузиться с головой в зимние развлечения; картинки для детей, гуляющих на заснеженной полянке – и те пробуждают желание выйти на улицу и сделать своего собственного снежного ангела или скатать снежную бабу.

И конечно же, какая зима может быть без снежных горок! Как захватывает дух, когда ты со стремительной скоростью летишь вниз на лыжах или санках, какую ощущаешь гордость после удачного приземления. И как полезно подниматься обратно в горку, вдыхая холодный зимний воздух.

Зимние развлечения не только приносят малышам счастливые, запоминающиеся мгновения, но и укрепляют их здоровье, делают более выносливыми и упорными. Без преувеличения можно сказать, что в процессе этих игр закаляется и тело, и характер ребенка.

Зимние забавы на видео для самых маленьких:

Рисунки к теме зимние забавы комиксы.

Сюжетные картинки — универсальный материал для логопедической работы в детском саду. Они помогают педагогу решать такие задачи:

• учить составлять описательный рассказ;
• обогащать словарный запас;
• развивать мышление, внимание, воображение.

Различные картинки для детей с изображением зимы и зимних забав обязательно должны быть среди методических материалов логопеда. Можно использовать специальные тематически наборы для детского сада или подбирать подходящие изображения самостоятельно. Рассмотрим несколько вариантов картинок о зиме, которые помогут в работе.

Картинка Зима пришла открывает серию изображений природы, подобранных для нового сезона. Ее можно использовать на занятиях в старшей и подготовительной группе, проводя занятия на тему « », «Как звери готовятся к холодам», « », « ».

Сюжетная картинка Зима в лесу — помогает наглядно показать детям те изменения, которые происходят в природе, в лесу. Красивый зимний пейзаж помогает расширить кругозор и словарный запас ребенка.

Описание зимнего леса можно обыграть как путешествие, воображаемое приключение в нарисованную местность.

Белоснежная Зимущка-Зима — идеальный фон для русских народных сказок, это тоже можно использовать в коллективной и индивидуальной работе с детьми. Для этого подходит кукольный тетр на прозрачном фоне, накладываемый на лесной пейзаж.

Рассказы о зиме должны включать и описание празднования Нового года, рождественских праздников. Эти картинки Зимы дети любят больше других, охотнее с ними занимаются. Очень полезно подобрать изображения живых елочек в лесу и нарядной елки на празднике, а потом поиграть в «Найди отличия!».

Следующая картинка называется Зима за окном, она показывает жизнь мегаполиса в самое холодное время года. Для подготовительной группы хорошо использовать изображение заснеженных улиц большого города и зимы в деревне, по паре этих иллюстраций можно проводить коллективную работу, игры. Рисунок зимы в городе позволяет обсудить с детьми не только изменения в природе, но и провести речевые игры и упражнения на тему Транспорт и Профессии, так как в это время на улице можно увидеть новые машины и людей, выполняющих особую работу.

Картинки, на которых изображены зимние детские игры и спортивные занятия, организуемые на свежем воздухе, представляют собой отличную возможность не только обогатить активный словарь и повествовательную речь детей, но и провести работу по закреплению сложных звуков. Это могут быть упражнения на дифференциацию С и Сь, З и Зь, С и З, Сь и Зь.

Несколько сюжетных картинок Зимние забавы пригодятся для работы в группе и для проведения открытых занятий. Составить рассказ по картинке Зимние забавы поможет , на которой схематически изображены:

• название развлечений, игры;
• ее правила;
• ее атрибуты;
• количество участников;
• лучший сезон.

Например, если картинка посвящена зимней забаве «снежки» , то в таблице должны быть отмечены:

• первый звук названия игры – мягкий Сь и сами снежки;
• запрет бросать снежками в лицо, в животных и птиц, в малышей;
• перчатки, формочки для снега, щит, мишени;
• один ребенок и много;
• снегопад, снежинки крупные.

С такой опорой дети смогут составить свой рассказ не только по примеру взрослого, но и помощью самостоятельного анализа. Никакие надписи не нужны, по понятным схематичным картинкам даже воспитанникам старшей группы легко составить законченный рассказ.

В логопедической работе полезно использовать серии сюжетных картинок на тему Зимние забавы, Спорт зимой и др. Вот примерный перечень игр, которые можно проводить логопеду на тему Зимние забавы по сюжетным картинкам, одной или серии:

• «Что было потом?» (продолжи историю)
• Что на картинке … (белое, холодное, пушистое и т. п.)
• «Путешествие в рисунок»
• «Угадай, про что я говорю!»

Темы прихода зимы и зимних детских забав – настоящая «методическая сокровищница» для логопеда и педагога. Вариантов ее использования — огромное множество. Мы предложили вам лишь несколько из них.

ДЕТИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ СУЩЕСТВИТЕЛЬНЫЕ: зима, холод, ветер, снег, снежинка, снежок, снегопад, снеговик, лед, льдинка, сосулька, метель, вьюга, поземка, стужа, узор, наст, мороз, сугроб, оттепель, иней, крупа, хлопья, капель, санки, лыжи, коньки, каток, лыжня, снежная баба, шуба, дубленка, пуховик, валенки, варежки, рукавицы, шапка, декабрь, январь, февраль.

ПРИЛАГАТЕЛЬНЫЕ: холодный, морозный, снежный, блестящий, хрустящий, рассыпчатый, липкий, мокрый, белый, чистый, пушистый, ветренный, солнечный, узорный, трескучий, крепкий, прозрачный, ледяной, ледовый, легкий, зимний, искристый, жесткий.

ГЛАГОЛЫ: пришла, идет, падает, кружится, замирает, покрывает, засыпает, метет, замерзает, воет, шумит, капает, блестит, рисует, летит, тает, выпадать, вьется, леденеет.

ДЕТИ ДОЛЖНЫ УМЕТЬ ПОДБИРАТЬ ПРИЗНАКИ:.
Снег – белый, пушистый, легкий, искристый, холодный…
Зима – холодная, суровая, морозная, ветреная…
Мороз…, лед…, метель…, снежинка…

ЗНАТЬ ЗИМНИЕ МЕСЯЦЫ:
Декабрь, январь, февраль.
Декабрь за ноябрем и перед январем.
Январь — …
Февраль — …

ЗАКАНЧИВАТЬ ПРЕДЛОЖЕНИЯ:
Зимой люди ходят в…(шапках, шубах…).
Зима приносит…(снегопады, морозы…).
Вода замерзла на…(реках, озерах…).
Я люблю кататься зимой на…(санках, лыжах…).

ПОДБИРАТЬ СУЩЕСТВИТЕЛЬНЫЕ:
Снежный – ком, городок, вихрь…
Снежная – баба, гора, пелена…
Морозный…, морозная…, морозное…, ледяная… .

НАЗЫВАТЬ ЛАСКОВО:
Зима – зимушка, мороз – морозец, снег – снежок, лед – ледок, сугроб – сугробик, метель – метелица…

СОСТАВЛЯТЬ РАССКАЗЫ ПО ПЛАНУ:
Как ты заметил наступление зимы?
Назови её первые приметы в природе.
Зимние месяцы.
Повадки зверей и птиц.
Зимние забавы и развлечения.

«ЗИМНИЕ ЗАБАВЫ».

ДЕТИ ДОЛЖНЫ ЗНАТЬ СУЩЕСТВИТЕЛЬНЫЕ: зима, снег, снежинка, снежок, снегурочка, дед мороз, снеговик, снежная баба, лед, каток, коньки, санки, лыжи, горка, забавы, елка, каникулы, гирлянда, мишура, шары, звезда, конфетти, подарки, праздник, радость, веселье, игры, карнавал, хоровод, маски, календарь, хлопушки, шишки, сугроб, снежный ком, хоккей, клюшка, шайба, соревнование.

ПРИЛАГАТЕЛЬНЫЕ:холодный, морозный, радостный, снежный, блестящий, разноцветный, веселый, трескучий, праздничный, новогодний, узорный, хрустящий, пушистый, ледяной, грустный, серебристый, пестрый.

ГЛАГОЛЫ:идет, наступает, кружится, рисует на окнах, покрывает, танцуют, веселятся, радуются, зажглись, вспыхнут, кидают, бросают, спускаются, скрипит, бегают, обгоняют, падать, отряхивать, мерзнуть, липнет, щиплет, колет.

ВМЕСТЕ С РЕБЁНКОМ.
ПОДБЕРИ ПРИЗНАК К ПРЕДМЕТУ:
Елка (какая?)……
Праздник (какой?)…..
Елочные игрушки (какие?)…..

КОМУ ЧТО НУЖНО:
Хоккеисту – клюшка, шайба, коньки, каток, ворота…
Лыжнику — …
Фигуристу — …
Горке — …
Снеговику — …

СОВЕРШЕНСТВУЕМ УМЕНИЕ ПЕРЕСКАЗЫВАТЬ.

ПОЛЕЗНАЯ ПРОГУЛКА.

«В городском парке зимой много снега. Снег лежит на земле, на скамейках, на ветках деревьев. Ребята пошли в парк. они построили там снежную крепость и стали играть в снежки. Один снежок попал в кормушку. Мальчики заметили, что там пусто. Они достали из карманов семечки и насыпали их в кормушку. А с другого дерева на ребят смотрели две белочки. Для них мальчики приготовили орешки. Весёлая и полезная получилась прогулка».

* ОТВЕТЬ НА ВОПРОСЫ:
— Где лежит снег?
— Куда пошли ребята?
— Что они построили?
— Как стали играть ребята?
— Куда попал снежок?
— Что заметили мальчики?
— Чем накормили птиц?
— Что приготовили мальчики для белочек?
— Какая прогулка получилась у ребят?

ТЁПЛАЯ КОРМУШКА.

«Была зима. Ваня шёл из детского сада. он нёс в руке пряник. Мальчик не заметил, как уронил варежку и пряник. Пришёл Ваня домой — нет варежки, нет пряника. Где же они? А в это время воробьи налетели на пряник, клюют его, чирикают. Уже весь пряник съели, стали клевать рукавичку. Ваня смотрит из окна на свою варежку и думает: «Вот какая тёплая кормушка для птиц получилось».

* ОТВЕТЬ НА ВОПРОСЫ:
— Откуда шёл Ваня?
— Что он нёс?
— Чего не заметил Ваня?
— Кто клевал пряник?
— Что подумал Ваня?

* Назови, каких ты знаешь зимующих птиц.

для учащихся специальной /коррекционной/ школы VIII вида

Вступление. Психологический настрой на работу. Создание положительного настроения у учащихся.

Упражнение «ПРОФИЛАКТИКА НАРУШЕНИЯ ЗРЕНИЯ».

Психолог рисует в воздухе перед ребенком различные верти­кальные, горизонтальные и кривые линии, фигуры, которые он должен отследить, опознать, нарисовать в воздухе (вместе с психологом и самостоятельно), на бумаге, назвать.

ПРИМЕРЫ:

Перед ребёнком на ниточке подвешена самодельная снежинка. Ребёнок делает глубокий вдох на 4 счета психолога. Затем задерживает дыхание. Далее делает глубокий выдох в сторону снежинки.

Гимнастика для кисти и пальцев рук

1. Греем ладони — растирание ладоней друг о друга
2. Полёты снежинок – вращение кистями рук
3. Прогулка – разгибание и сгибание пальцев последовательно в кулак, выполняется правой и левой рукой

Упражнение «НАШИ УВЛЕЧЕНИЯ».

ЦЕЛЬ: коррекция мелкой моторики рук, развитие пространственного мышления.
Инструкция: Нарисуй точно такую же картинку, выполняя различные виды штриховок.

Упражнение «СНЕГОВИК»

ЦЕЛЬ:
Инструкция: Расставь картинки комикса по порядку. Составь устный рассказ.

Игра «РАЗВЕДЧИК».

Цель: развитие внимания, мышления, умения выполнять задание по письменной инструкции.
На листочке бумаги, данному ребенку, написаны зашифрованные слова, а рядом дан код к шифровке. Ребенку необходимо с помощью него написать полученные слова.

с и р у л т з а б о к н е ь ж
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15

Слова для шифровки: снежинка, коньки, ледовый каток, лыжник, снеговик.
Например: 1, 12, 13, 15, 2, 12, 11, 8 — (СНЕЖИНКА)

Упражнение «Зашифрованный рисунок»

Упражнение дает ребятам первое знакомство с координатной сеткой. Аналогично известной игре «Морской бой» детям поочередно называются координаты точек, отмечаемые ими в пределах игрового поля. При внимательном и правильном нанесении всех точек в тетради появляются соответствующие зашифрованные рисунки. По мере освоения задания темп диктовки координат возрастает.

КАРТИНКА: СНЕЖИНКА.

Упражнение «ЧТО СНАЧАЛА, ЧТО ПОТОМ»»

ЦЕЛЬ: Развитие мыслительных операций.
Инструкция: Расставь картинки комикса по порядку.

ПАНТОМИМА.

Описание. Ведущий объясняет участникам тренинга, что пантомима – вид сценического искусства, в котором главное – это пластика, жесты, мимика. Далее каждому ребёнку предлагается взять карточку с заданием, целью которого является изображение какого-либо действия, подумать над его выполнением, затем представить свою работу зрителям, т.е. другим участникам занятия. Остальные участники должны попытаться угадать, что изображает участник.
— Ты едешь на лыжах
— Ты сбиваешь сосульки с крыши
— Ты лопатой расчищаешь дорожку от снега
— Ты играешь в снежки
— Ты наряжаешь игрушками новогоднюю ёлочку
— Ты водишь хоровод вокруг елки
— Ты играешь в хоккей
— Ты на коньках делаешь «ласточку»
— Ты очищаешь от налипшего снега обувь
— Ты поймал снежинку и любуешься ею

20 Зимнее искусство для детей, достойных обрамления

Делиться — значит позаботиться!

Запечатлейте красоту сезона с этими 20 зимними художественными идеями для детей, которые действительно достойны оправы! От пингвинов до снеговиков и пейзажей — все можно превратить в искусство!

Говорят, что в каждом сезоне есть своя красота, но мои фавориты — весна и зима. Хотя здесь не бывает снега, холод в воздухе напоминает мне, что где-то в мире идет — это ! А потом представляю снежинки, снеговиков и красивые зимние пейзажи.

Один из прекрасных способов реализовать это воображение — это искусство! Соберите детей и свои принадлежности и создайте захватывающее зимнее искусство, которое действительно великолепно. Поверьте мне, даже дети могут создавать произведения искусства, достойные рамки, без особых затрат времени и усилий!

Давайте начнем этот список со счастливого проекта, не так ли? И мы не можем придумать ничего более счастливого, чем эти улыбающиеся разноцветные пингвины из Deep Space Sparkle !! Сочетание коллажей и художественных приемов — интересный проект даже для маленьких детей.

Снежинки — неотъемлемая часть зимы, и мы весело проводили время, создавая поделку из снежинок в виде палочки для мороженого и открытку со шнуровкой из снежинок. Но вам обязательно стоит подарить этот классный арт-проект снежинки от Art Projects for Kids, в котором соль используется для создания красивых текстур.

Ночное небо — всегда красивое зрелище, но особенно оно великолепно зимой и снегом! У Багги и Бадди есть идеальный арт-проект, отражающий зимнее ночное небо.Все, что вам действительно нужно для этого, — это краски основных цветов и кисть!

Знаете, что может быть веселее, чем смотреть на снег, падающий в ночное небо? Ловить их языком! Runde’s Room воссоздала это в очаровательном арт-проекте, в котором ребенок смотрит вверх с широко открытым ртом и ловит снежинку на своем языке!

Вот идеальный зимний арт-проект для вашего дошкольника — картонный снежный шар! Crafty Morning показывает нам, как вы можете создать симпатичный маленький снежный шар и одновременно развить моторику вашего ребенка! Просто основные материалы для рукоделия, и готово!

Хотите создать произведение искусства, которое выглядело бы так, как будто оно было написано известным художником? Что ж, этот проект от The Pintehibited Parent идеально подходит для вас! Посмотрите видео, в котором показан гениальный метод складывания и печати для создания красивых зимних отражений.

Когда вы думаете об этом, снеговиков рисовать довольно легко. Вам просто нужно несколько кругов друг на друга, чем морковный нос и глаза. Но как выглядит тот же снеговик с высоты птичьего полета? У Tiny Art Room есть арт-проект о действительно интересной перспективе!

Нам нравится пробовать разные техники рисования, поэтому мы так любим именно этот проект от Hello Wonderful! Фон выглядит круто из-за соли, а ракель создает действительно красивые зимние деревья!

Нет, мы не будем расписывать варежки — речь идет о милом и красочном арт-проекте от Klassen Klunst.Варежки — это, по сути, коллаж из папиросной бумаги, а на заднем плане происходит настоящее искусство. Но конечный результат просто бросается в глаза!

Акварель и масляная пастель объединяются, чтобы создать потрясающее искусство снежинки, как показано в Arty Crafty Kids. Конечный результат выглядит так, как будто это заняло много времени, но основной процесс довольно прост. Когда дети будут рисовать, они будут поражены тому, как их снежинка просто лопнет!

Мы все слышали о строках Роберта Фроста «Лес прекрасный, темный и глубокий», и это произведение искусства из «Крафти-ворона» прекрасно передает суть этих линий.В этом прекрасном произведении искусства используются пипетка, зубочистка, скотч и, конечно же, кисть!

Есть так много способов сделать этот восхитительный проект с осиной и птицами от I Heart Crafty Things! Сделайте птичек однотонным или смешанным цветом. Раскрасьте клюв или приклейте их. Нарисуйте глаза или приклейте гугли-глазки. Варианты бесконечны, что делает его идеальным для всех возрастных групп!

Если ваша малышка только что выучила названия форм, она обязательно будет рада попробовать это искусство фигур от The Pintehibited Parent! Основные формы объединяются, чтобы создать деревню, но именно детали делают ее такой интересной.Используйте пуговицы, вату или что угодно, чтобы ваша деревня ожила!

Потрясающе видеть художественные эффекты, которые можно создать с помощью Q-подсказки! Easy Peasy and Fun показывает нам, как использовать этот скромный объект для создания прекрасного снежного эффекта только на черном дереве на синем фоне. Для детей младшего возраста вы можете сначала сделать елку и позволить им делать свое дело с помощью Q-наконечника.

Хорошо, это один из арт-проектов, который стоит вынести на улицу, даже если на улице холодно! Детям понравится этот рабочий процесс от игры до дошкольного образования — он включает в себя много «пачкать руки»! Но они будут еще больше взволнованы после финального раскрытия медведя!

Северное сияние, также известное как Aurora Borealis, представляет собой явление светового отображения, обычно наблюдаемое в таких местах, как Аляска, Гренландия, Исландия и т. Д.Зрелище слишком великолепное, чтобы описать его словами, но Та Художница попыталась передать его в картину! Посмотрите этот удивительный арт-проект, заслуживающий золотой рамы!

Мы посмотрели, как в лесу появляется зима, а теперь отправимся в путешествие по городу! В Painted Paper Art есть простая, но эффективная техника воссоздания зимнего города. Рисовать небо и вырезать здания — хорошая идея, но добавление блеска действительно делает его достойным обрамления!

Переработанные проекты всегда очень интересны, и в этом от I Heart Crafty Things используются две вещи — пузырчатая пленка и газета! Прикольно рисовать необычными вещами, например пузырчатой ​​пленкой, и это создает чудесный снежный эффект на фоне.

Painted Paper Art оживляет альпийские деревья в красивом зимнем арт-проекте. Использование разных оттенков зеленого для деревьев — отличная идея, которая действительно делает деревья более реалистичными. Использование предварительно окрашенной бумаги для земли тоже гениально!

Просто глядя на эту картинку, вы чувствуете себя празднично, не так ли? Elementary Art Fun дает нам арт-проект с хорошим сочетанием цветов и реалистичным видом — просто посмотрите на все эти пересекающиеся друг с другом ветви!

Также проверьте —

Разве эти зимние художественные идеи для детей не просто великолепны! Их тоже довольно легко сделать, и многие из них включают в себя сочетание различных художественных техник. Это отличная практика для детей, которая побудит их попробовать себя в более сложных проектах. Итак, расскажите, какое произведение искусства вы создаете этой зимой?

зимних поделок для детей — забавные идеи для творчества и творчества для всех возрастов

• доля
• Твитнуть
• Штырь
• Google+

Конечно, играть в снегу весело, но бывают дни, когда вы застреваете внутри, и нет лучшего способа развлечься, чем хитрый сеанс.

У нас есть множество зимних поделок для детей, от простых идей, идеально подходящих для малышей и дошкольников, до более сложных поделок для детей старшего возраста.

* этот пост содержит партнерские ссылки *

Детские поделки для зимы

Готовы стать хитрыми? Вы найдете множество проектов для всех возрастов (мы знаем, что некоторые из них вам тоже захочется сделать самостоятельно).

Вы можете сделать все это дома, а некоторые из этих зимних поделок для детей идеально подходят для изготовления в классе.

Когда вы думаете о зимних поделках, на ум всегда приходят снеговики, пингвины, снежинки и арктические животные, и мы уже сделали большую часть этого (и продолжаем добавлять новые забавные идеи и уроки для детей).

Начнем с забавного набора снежинок из бумаги! Вы можете создавать свои собственные проекты или использовать наши шаблоны, чтобы развить свое воображение.

Научитесь делать снежинки из бумаги.

Самая очаровательная зимняя поделка снеговика

Есть салфетки? Сделайте этого очаровательного снеговика из салфетки.Это отличный проект для быстрого обучения, простой и быстрый.

Превратите бумажные полоски в симпатичного снеговика

Любите мастерить из бумаги? Снеговика из бумаги сделать очень просто.

Время рок

Нам очень нравится наша серия поделок из качающейся бумажной тарелки, и мы любим создавать поделки на зимнюю тематику.

Как лепить снеговиков-качалок

Пингвины в рулоне туалетной бумаги

Не будем останавливаться только на снеговиках, пингвин в рулоне из бумаги просто необходим.

Или снеговик

А как насчет этой поделки из бумажных рулонов?

Easy Classroom Decor — Winter Hats Template Craft

Нужен простой проект для урока? Сделайте эту зимнюю шапку поделкой.

Craft Stick Classic

Есть так много разных способов украсить их!

Снежинка из палки — еще один проект, который нужно сделать.

Ватные шарики — забавный материал для зимнего арт-проекта

Поделки из ватных шариков идеально подходят для зимы.Вы только посмотрите на этого пингвина.

Или этот снеговик!

Качели с пингвинами

Поделки из бумажных тарелок тоже очень весело, мы сделали этих стоящих пингвинов (ох, как мило!)

Еще одна идея поделки снеговика из бумажной тарелки

А эта поделка снеговика из бумажной тарелки сверкает!

Станция для создания снеговика

Из ватных кружков тоже можно сделать замечательную поделку.

Зимние совы удивительны

Как насчет того, чтобы сделать снежных сов из шишек?

Зимний рисунок отпечатков пальцев

Нам очень нравится этот зимний арт-проект, такой простой в изготовлении и действительно очаровательный.

Ознакомьтесь с арт-проектом «Зимнее дерево».

Прекрасный подарок

Пусть эти закладки DIY будут держать ваши зимние чтения под контролем!

Зимний след или отпечаток руки — отличный подарок на память

Нужен крутой подарок на память? Сделайте след пингвинов!

Превратите носки в чудесные зимние поделки

Еще одна поделка, которая понравится детям постарше — пингвин из носков без шитья.

Или снеговик.

Прищепки превратились в снеговиков

Обновите свои тусклые прищепки на зиму.

Коллажи из плотной бумаги любят дошкольники и дети детского сада

Сделайте еще одного-двух белых медведей.

Эта круглая поделка в виде пингвина тоже прекрасна.

Детям постарше понравится делать эту игрушку в виде пингвина из бумаги.

Разблокируйте VIP-распечатки — станьте участником

Проверьте это

Похожие сообщения

• Поделка снеговика из бумаги

  Пришло время вывести еще одного снеговика! Я сделал забавную поделку снеговика из бумаги, забавно лепить…

• Поделка снеговика из бумажной тарелки — Зимние поделки для детей

  Сделаем поделку снеговика из бумажной тарелки! Этот будет сиять и сверкать, как…

• Doily Snowman Craft

  Нужна быстрая и простая зимняя поделка? Вам понравится эта идея поделки снеговика из салфетки.Это…

• Простая поделка снеговика из бумаги

  Нет ничего лучше умной и быстрой поделки и этой простой поделки снеговика из бумаги…

• Поделка Снеговик из бумаги — Зимние поделки для детей

  Сделаем снеговика или два! У нас довольно много поделок снеговиков на…

• Бумажный рулон Penguin Craft — Зимние поделки для детей

  Есть ли поблизости любители пингвинов? Сегодня мы делаем эту очаровательную поделку в виде пингвина из бумажного рулона — вы…

14 чудесных зимних арт-проектов для детей | Арти Крафти Кидс

Поделиться — это забота!

Смена времен года — прекрасный источник творческого вдохновения, и чтобы облегчить нам зиму, я собрал эту великолепную коллекцию из 14 зимних художественных проектов для детей.

Как всегда, люблю простоту и разнообразие.

И по мере прохождения этого поста вы найдете эклектичный набор техник, в том числе: рисование сплатом, рисование на снегу, искусство обескровливания папиросной бумаги, методы сопротивления, зимний коллаж, рисование пузырчатой ​​пленкой и многое другое.

Здесь найдется что-то на любой вкус и все возрастные группы, с упором на процесс, а не на конечный результат.

У меня есть несколько моих любимых, что будет вашим….

Посмотрим?

14 зимних художественных проектов для детей

Зимний пейзаж из кровоточащей салфетки | Детские художественные проекты

Искусство снежного леса | Коварный ворона

Зимнее дерево из пузырчатой ​​пленки | Арти Крафти Кидс

Картина «Растаявший снеговик» | Детская комната для рукоделия

Живопись на фольге | Грязный маленький монстр

Старое ночное небо | Багги и приятель

Снежинка Resist Art | Развлечения дома с детьми

Дерево с зимним отпечатком руки | Арти Крафти Кидс

Искусство на тканевой бумаге «Снежный день» | Светлячки и грязи

Рождественская деревня, смешанная техника | Заинтересованный родитель

Альпийские деревья | Крашеная бумага Art

Снежинка сопротивляется акварели и масляной пастели | Арти Крафти Кидс

Сцена с рождественской елкой | Я сердце Crafty Things

Красочные абстрактные деревья | Мэри делает

Art — прекрасный способ наблюдать и исследовать сезонные изменения, и я надеюсь, у вас есть идея или две, которые можно попробовать с детьми!

А если вам понравились зимние художественные проекты для детей и вы хотите еще больше вдохновения, вам стоит взглянуть на нашу коллекцию из 16 зимних поделок для детей, где вы найдете множество снеговиков, животных и снежных зимних поделок.

PIN на потом!

25 арт-проектов для детей «Празднуй зиму»

Share86 Tweet Pin5K

5K Поделиться

Дети любят творить! Дать детям инструменты для развития их творческой стороны очень просто: дети могут творить практически из чего угодно. Но обучение их основным техникам поможет им расти как художникам и творцам. Эти 25 художественных проектов для детей «празднуем зиму» помогут им развить свои художественные навыки, исследовать зиму и повеселиться, пока они не получат грязи! Наслаждаться!

25 детских художественных проектов «Встречаем зиму»

Этот лес из разорванных деревьев позволит им исследовать негативное пространство и трехмерное искусство.

Через Художественные проекты для детей

Ленточная резинка Art — это увлекательный способ для детей увидеть картинку в картинке.

Через How Wee Learn

Вашим малышам понравится лепить пуговицы из снежинок, которые можно развесить по всему дому.

Via Kids ’Craft Room

Вот еще один забавный проект из негативного космоса: зимние огни!

Через Багги и Бадди

Эти каркасные деревья достаточно просты для детей любого возраста и достаточно красивы, чтобы их можно было повесить в доме.

Через Блог о детских мероприятиях

Вашим детям будет интересно лепить этих пингвинов из плотной бумаги и красить.

Via Deep Space Sparkle

Хотите размяться? Эти чашки с горячим какао — отличный способ познакомиться с абстрактным реализмом.

Via Кэсси Стивенс

Снежинка, украшенная драгоценностями, может быть такой же уникальной, как и ребенок, который ее делает.

Через Искусный родитель

Используйте клей, чтобы сделать снежинки блестящими и сияющими.

Через Ящики для маленьких рук

Или используйте черный клей, чтобы сделать невероятно красивые абстрактные зимние пейзажи.

Via Arty Crafty Kids

Представьте себе ночное небо зимой. Изучение цветового градиента даст детям возможность создать свою собственную ночную картину.

Через Раскрась, как имеешь в виду

Эти прекрасные северные сияния льются над горами и исходят из ваших маленьких фантазий.

Via Кэти ЭнджелНик

Дождливые зимние дни могут быть такими же красивыми, как снег, если вы ищете красоту внутри.

Через SmART Class

Лента устойчивых деревьев с акварельными красками создает великолепное искусство, которое дети могут «подарить» тем, кого они любят.

Через Внутренние развлечения для детей

Исследуй тени с этим забавным проектом снеговика!

Via Любовь к искусству

Кто знал, что черно-белое изображение заснеженного поля может иметь столько оттенков?

Via Art With Mrs.Смит

Этот проект забавного дерева пригласит ваших малышек проложить себе путь в мир искусства.

Via Krokotak

Красивых снежных сов сделать проще, чем вы можете представить, и ваши дети обязательно будут гордиться результатами.

Via Mary Making

Брызги заснеженных деревьев выглядят как супер снежный день, а брызги имитируют невероятно яркий ветреный эффект.

Через Блог Lovin ’

Соль и акварель создадут снежный пейзаж, переливающийся на солнце.

Via Stay At Home Educator

Пусть ваши дети представят поле с деревьями, создавая красивый коллаж с цветовым градиентом.

Через Hello Wonderful

В этом красивом проекте используются акварели и снежинки, чтобы представить снег той первой зимы.

Через Художественные проекты для детей

Вот еще один уникальный способ представить северное сияние, на этот раз используя негативное пространство, чтобы показать красивые деревья.

Через Заинтересованный родитель

Пусть идет снег с этой забавной снежинкой Resist Art.

Via Arty Crafty Kids

Ничто так не говорит о зиме, как Фрости, стоящий за окном на этом привлекательном изображении.

Via Детский сад Kids At Play

Поделиться86 Твитнуть Pin5K

5K Поделились

Лучшие зимние арт-проекты для детей и подростков

• Поделиться через фейсбук 415
• Сохранить в Pinterest 87466
• Электронное письмо

Проявите творческий подход в дождливые и снежные дни с этим великолепным цветным обзором зимнего искусства и зимних рисунков для детей!

Займите детей этой зимой любым из этих забавных зимних художественных проектов для детей. Изначально этот пост содержал 10 детских зимних художественных проектов. В него были включены и более зимних художественных идей для детей (и взрослых тоже)!

Эта забавная коллекция зимних художественных идей для детей будет обновляться каждую зиму, чтобы добавлять в нее все лучшие НОВЫЕ зимние художественные идеи, созданные молодыми художниками со всего мира, вместе с учебными пособиями.

Прокрутите вниз, чтобы найти все лучшее из рисунков зимних деревьев, снеговиков, зимних животных, снежинок, идей для проектов зимних пейзажей и многое другое!

Связанные: Лучшие осенние художественные проекты для детей

Связанные: Книги о зимнем солнцестоянии для детей

Зимние художественные идеи для детей

Надеюсь, вы найдете вдохновение для создания красивого зимнего искусства с детьми, увидев эти удивительные образцы.Маленьким детям понадобится руководство родителей или учителей, чтобы завершить эти зимние художественные проекты, в то время как старшие дети могут реализовать большинство этих зимних идей рисования самостоятельно.

Зимние художественные проекты, представленные ниже, разбиты по категориям, так что вы легко найдете те идеи зимнего искусства для детей, которые вам нужны. Нажмите на автора каждой художественной идеи, чтобы просмотреть полное руководство по каждому зимнему художественному проекту для детей. Веселитесь, общаясь с детьми, создавая зимнее искусство!

Связано: Winter Bucket List

Детские художественные проекты «Зимнее дерево»

Дети и подростки любят зимнее искусство для детей с деревьями и пейзажами.Другие художественные проекты зимних деревьев можно найти в разделе «Художественные проекты зимних пейзажей» ниже.

Связанные: Рождественские открытки с акварельной елкой

Детские художественные проекты Зимний пейзаж

Было так много великолепных проектов зимних деревьев, что мне пришлось разделить их на «художественные проекты зимних деревьев» и «художественные проекты зимних пейзажей».

Каждый из представленных ниже зимних пейзажей, за исключением одного арт-проекта, состоит из деревьев. Многие деревья в приведенном выше разделе также могут рассматриваться как пейзажи или созданы как ландшафты.

По теме: Легкие художественные проекты с цветами Дети ЛЮБЛЮ!

Детские рисунки зимних животных и снеговиков

Что может быть веселее, чем узнать о зимних животных и затем поработать над проектом по искусству зимних животных? Любой из них станет отличным дополнением к домашнему обучению на зимнюю тематику.

Зимнее искусство птиц и животных: художественные проекты пингвинов, кардиналов, сов и белых медведей

Идеи для творчества снеговика

Связанные: Художественные проекты «Под морем» Черным клеем

Winter Sky Art для детей

Зимнее небо нельзя назвать самым красивым в году, но представленные ниже проекты искусства зимнего неба проверят эту идею!

Связанный: Трехцветная акварель мокрый по мокрому

Детские рисунки «Зимний дождь, снег и лед»

В большинстве представленных ниже зимних арт-проектов используется настоящий дождь, снег и лед, чтобы создать красивое зимнее искусство! Художественные проекты снежинок перечислены в отдельной категории ниже.

Связанные: 20 способов играть под дождем

Детские художественные проекты «Зимние снежинки»

Снежинки похожи на зимних бабочек. Помогите своим детям узнать о симметрии и создать вместе с детьми великолепные узоры, лепящие зимние снежинки!

Связанные с: Как сделать украшения из бисера из снежинок

Связанный: Black Glue Rose акварель Resist Art

Зимний отпечаток руки и дерево искусства отпечатков пальцев

Еще один забавный сезонный проект — это четырехсезонное дерево рук и отпечатков пальцев.

Создайте все четыре сезона, используя четыре мини-холста, или просто создайте зимнее дерево из отпечатков рук со снегом из отпечатков пальцев на одном листе бумаги или одном холсте.

Другой вариант — сделать обычное дерево с отпечатками пальцев для снега.

Связанные: Лучшие идеи для рисования отпечатков пальцев для детей

Рождественские художественные проекты для детей

Поскольку Рождество приходится на начало зимы, мы решили включить ссылку на наш обзор рождественских произведений искусства.Загляните сюда, чтобы взглянуть на эту коллекцию веселых и простых рождественских художественных проектов для детей!

Мы собрали множество забавных рождественских художественных идей, включая милые рождественские отпечатки руки, следы и отпечатки пальцев в комплекте с лампочками для отпечатков пальцев, колядками с отпечатками пальцев и снеговиками с отпечатками пальцев, которые понравятся детям!

Связанный: Радужные арт-проекты Kids LOVE!

Художественные проекты на День святого Валентина и идеи для рисования

Завершите зиму веселыми художественными идеями ко Дню святого Валентина! Нажмите на ссылку, чтобы увидеть эту потрясающую коллекцию художественных проектов, посвященных Дню святого Валентина, отпечатков руки, следа, отпечатков пальцев и сердца, а также идей живописи!

Связанные: Heart Art Projects

Зимние художественные проекты для детей

Создание зимнего искусства — увлекательный способ соединиться с природой в холодные зимние месяцы. Чтобы получить больше забавных зимних идей, обязательно ознакомьтесь с идеями празднования зимнего солнцестояния и нашим руководством по сезонным мероприятиям на зиму.

Вы также можете взглянуть на всю нашу коллекцию забавного искусства и поделок для детей. Узнайте больше о ритмах игры ЗДЕСЬ!

Связанные: Домашние подарки, которые дети могут сделать

Еще идеи рисования для детей (и взрослых тоже!)

Еще больше зимних развлечений!

• Поделиться через фейсбук 415
• Сохранить в Pinterest 87466
• Электронное письмо

Winter Art for Toddlers — How Wee Learn

Моему ребенку 2 года, и он полностью погрузился в ремесло, которое здесь происходит ежедневно.Недавно я написал около 50 поделок для двухлетних детей — поделок, которые я люблю для малышей, потому что они сосредоточены на процессе, а не на конечном результате. Я подумал, что напишу такой же пост, но специально для малышей зимний арт.

(содержат партнерские ссылки для вашего удобства)

Может быть, из-за холода, а точнее из-за того, что мы избегаем холода, но по тем или иным причинам мы начинаем становиться очень хитрыми зимой.И я тоже не думаю, что мы одни. С малышом, готовым и желающим (ммм, настаивающим) на создании с нами на каждом этапе пути, эти зимние поделки для 2-летних детей пригодились.

Многие из этих поделок можно приспособить для детей разного возраста, что делает их идеальными для семейного отдыха. С моим 2-летним ребенком я уверен, что сосредоточусь на удовольствии создавать … это означает, что наши поделки часто в конечном итоге выглядят не так, как предполагалось. Это нисколько не беспокоит меня (или моего малыша). Но мне потребовалось немного времени, чтобы осознать это.

Так забавно думать, но когда моя старшая была маленькой, я следил за ней, поправляя ее поделки… смешно, но это правда. Неудивительно, что она мой маленький перфекционист. Ой. Прости, любовь.

Но мои мальчики дикие, и им все равно, будут ли их снеговики розовыми, или с пятью глазами, или предположительно варежками.

Просто то, о чем вы можете подумать, наслаждаясь этими зимними поделками для 2-летних!

Рисование зимних художественных мероприятий для детей 2 лет

Снеговик из люфы — я просто обожаю рисовать малышами разными способами.В этой зимней поделке из мочалки лепят снежки, а затем украшают всевозможные предметы домашнего обихода.

Искусство зимней берёзы — этот арт-проект идеально подходит для малышей! Лента удерживает деревья, в то время как эти маленькие ручки могут красиво и креативно рисовать и разбрызгивать. Снимите ленту, и перед вами откроются красивые березы.

A Pretty Winter Lantern — Это такая красивая поделка для чудесных зимних развлечений, которыми можно наслаждаться вместе с вашим малышом.Вы когда-нибудь гуляли с фонарем?

Зимний акварельный карандаш Resist. В то время как я сосредоточил это занятие на своем старшем во время письма, мой малыш и дошкольник принимали участие в создании своих собственных прекрасных акварельных рисунков. Просто и красиво.

Рисование в варежках в детских дошкольных учреждениях. Используем варежки для росписи! Это прекрасное дополнение ко многим книгам или прекрасное исследование искусства само по себе.

Мраморные снеговики в снежных шарах от Rainbows Within Reach.Мне нравится идея использовать мраморную роспись в качестве снега. А эти смешанные снеговики? Восхитительный!

Растопленный снеговик от Mama’s Like Me (для Kiwi Crate). Я действительно не знаю, что сказать по этому поводу, кроме того … блестящий.

Tape Resist Snowflakes от Play Create Explore (ссылка больше не доступна). Мы делаем довольно много резиста из ленты. Мне нравится эта версия для двухлетних детей, потому что они даже могут сами наклеить ленту, чтобы создать снежинки, прежде чем рисовать пальцами.

Рисование каплями сосулек от Things, чтобы поделиться и запомнить. Пипетки были созданы для арт-проектов двухлетней давности !! Ну, нет … на самом деле они были сделаны как лабораторные инструменты … но они , если бы были сделаны для малышей!

Зимнее искусство для малышей с клеем

Снеговик-топсин — эта поделка также является увлекательным занятием. Маленькие могут попытаться сбалансировать части снеговика или воткнуть палочку для мороженого в пластилин, и его можно будет бросить, как игру в подковы!

Снежная сова из рваной бумаги от Hannah’s Art Club.Хотя в этом зимнем художественном проекте для малышей используется множество замечательных художественных процессов, мне особенно нравится аспект рваной бумаги. Прекрасно подходит для развития мелкой моторики.

Искусство абстрактного снеговика от студии Still Playing School. Ватные шарики и клей — отличная основа для сенсорных исследований малышей!

Коллаж снеговика от Sugar Aunts. Отличный способ попрактиковаться в навыках резки ножницами. И действительно ли двухлетние дети любят ножницы! Я люблю давать своему малышу длинные полоски бумаги, чтобы он просто разрезал одну посередине — отличный способ попрактиковаться!

Уютные зимние шапки от Things, чтобы поделиться и запомнить.Мне нравится идея, что малыши играют с разными материалами, тканями и пряжами — это отличный способ исследовать теплые и мягкие текстуры в холодный день!

Штамповка формочки для печенья варежками от House of Burke. Формочки для печенья — это изящный способ познакомить малышей с тиснением: они большие и удобные, а простые большие формы позволяют любоваться принтом!

Я просто обожаю все эти зимние художественные идеи для двухлетних детей. Полный исследований и новых впечатлений, с большим пространством для творчества — таким, каким должно быть искусство!

Я уверен, что мы пройдем по этому списку до того, как сойдет весь снег — черт возьми, долгие канадские зимы. Я дам вам знать, какие из них были самым большим хитом с моим Бенджамином — пожалуйста, сделайте то же самое!

А если вам 2 года, вам понравится моя электронная книга: Год образовательных тихих ящиков: секрет мирных дней с детьми!

Спасибо за то, что читаете, друзья, пожалуйста, посмотрите мой блог, чтобы найти множество поделок, рисования и учебных занятий для детей ясельного, дошкольного и домашнего возраста. Вы можете использовать строку меню в верхней части этой страницы или, если вы ищете что-то конкретное, просто введите его в строку поиска.

xo

Сара

7 зимних уроков искусства, которые стоит попробовать

7 зимних уроков искусства, которые стоит попробовать

Приближается зима, а это значит, что я могу вытащить свои любимые зимние уроки рисования и проекты для моих учеников. В сине-белой краске есть что-то, что всегда вдохновляет нескольких снеговиков или снежных ангелов. И да, я признаю, что мой запас блесток хорошо обеспечен!

Вот некоторые из моих любимых уроков рисования и координирующих книжек с картинками, которые я делал на протяжении многих лет, которые всегда вызывают улыбку на лицах моих учеников.

Однажды северной ночью Жана Пендзивола — прекрасная книга, которую я просмотрел в прошлом году после того, как мои первоклассники пользовались ею как прелюдией к уроку «Зимние деревья» . Урок — один из моих любимых. Молодые руки легко осваивают и обучают многим художественным концепциям: атмосферной перспективе и здесь, близко и далеко.

Если вы не читали Эрнест, Лось, который не подходит Кэтрин Рейнер, обязательно возьмите копию. Эрнест крупный, с разбитым коленом и очень большой.Моим первоклассникам понравилась эта книга. После того, как мы прочитали книгу, мы сделали самый восхитительный проект про лосей.

Я купил Old Bear Кевина Хенкеса только для иллюстраций. Я не мог пройти мимо фотографий Старого Медведя, и, прочитав книгу третьеклассникам, я влюбился в эту историю. Урок старого медведя сочетает в себе одну из моих любимых техник печати листьев с рисунком медведя . Они собираются вместе, чтобы образовать прекрасное зимнее занятие.

Пингвин Полли Данбар — просто самая очаровательная книга на свете, и это хорошо, потому что эти зимние пингвины — самые очаровательные пингвины на свете.Идеальное совпадение.

A Perfect Day Карин Бергер однажды пришла в мой почтовый ящик. После перелистывания страниц у меня закружилась голова от перспективы воссоздать детей снежных ангелов из книги. Урок «Снежный ангел». Урок стал одним из самых успешных моих проектов в том году. В смешивании краски и бумаги есть что-то, что нравится детям.

Снеговики ночью — старинный любимец, который не перестает радовать детей.Выберите любой урок снеговика для сопровождения книги, и все будет в порядке, но этот урок Snowman Lesson был разработан специально для книги. Мне нравится сочетание темной бумаги и белой краски. Такой прекрасный контраст.

И чтобы добавить ко всем великим проектам снеговиков, одним из моих абсолютных фаворитов является Snowman Collage с ракурсом ¾ . Сердце снеговика — еще одна книга о снеговиках, которая особенно хороша для учителей рисования, поскольку она показывает снеговика с уникальной точки зрения.

Ниже мой урок основан на картинах Теда Харрисона с изображением Юкона . Его книга Кремация Сэма МакГи является канадской классикой. Разве цвета не потрясающие?

* Этот пост содержит партнерские ссылки

---

Хотите еще уроки зимнего искусства к праздникам? Загрузите это бесплатное руководство по урокам, нажав желтую кнопку ниже, и я пришлю вам свои 5 нерелигиозных проектов к праздникам!

.

создание модных эскизов одежды в СПб

ЗАНЯТИЕ 1
Модная иллюстрация как таковая.
Создание эскиза как возможность развития концептуальной идеи.
Коммуницирование моды через образы.
Просмотр работ художников-иллюстраторов на проекторе, поиск источников вдохновения.
Материалы, техники.
Основы построения человеческой фигуры. Практика.
Домашнее задание – теория по построению, наброски фигуры с натуры, зарисовки из журналов.

ЗАНЯТИЕ 2
Построение фигуры, основы пластической анатомии.
Построение фигуры в динамике.
Методы работы с материалами. Скетчинг. Практика.
Домашнее задание – теория по построению, пластическая анатомия, зарисовки сложных поз, скетчи с натуры, зарисовки из журналов.

ЗАНЯТИЕ 3
Стилизация. Просмотр работ художников-иллюстраторов на проекторе.
Совместные исследования способов стилизации модного рисунка. Скетчинг как переход к стилизации.
Использование различных материалов для передачи основной идеи рисунка.
Практика.
Домашнее задание – теория по построению головы. Изучить работы художников, попробовать применить различные стилизационные приемы в зарисовках сложных поз.

ЗАНЯТИЕ 4
Совместный просмотр домашних работ.
Построение головы, лицо.
Стилизационные приемы изображения лица, прически.
Практика.
Домашнее задание – изучить художественные приемы приемы иллюстраторов. Зарисовки лиц в ракурсах, с проработкой причесок.

ЗАНЯТИЕ 5
Сложные позы. Проработка и практика.
Изучение взаимосвязи типов движения, формы одежды и материалов. Практика.
Скетчи. Тушь. Практика.
Домашнее задание – прорисовки одежды на фигурах в статике и динамике.

ЗАНЯТИЕ 6
Фактуры.
Многообразие фактур и способы реалистичной передачи с помощью различных материалов.
Практика и совместные исследования способов
Просмотр работ художников на проекторе.
Домашнее задание – фактуры в одежде, зарисовки.

ЗАНЯТИЕ 7
Фактуры – продолжение.
Скетчи, тушь. Стилизационное решение фактур.
Совместная проработка на практике. Рисование меха, блесток, вязаных фактур, бархата, прозрачных, блестящих тканей, сеток.
Домашнее задание – изучение примеров работ иллюстраторов, применить фактуры в скетчах с натуры, зарисовках из журналов.

ЗАНЯТИЕ 8
Композиция рисунка.
Составление лук-борда.
Различные композиционные решения листа. Практика и совместное обсуждение.
Технический рисунок как составляющая модной иллюстрации. Практика.
Домашнее задание – изучить примеры работ художников: коллажи и лукбуки с рисунками.

ЗАНЯТИЕ 9
Технический рисунок, коллажи. Практика.
Домашнее задание – подготовка к финальному заданию: поиск инспирирующих источников, сбор контекстного материала, зарисовки фигур.

ЗАНЯТИЕ 10
Финальное задание – создание серии эскизов для коллекции в виде коллажа с использованием инспирирующих источников, фактур, материалов, технически проработанных рисунков, скетчей. Материалы на выбор студента.
Выдача сертификатов об окончании курса.

Курс «Fashion Иллюстрации 201» — Space Design School

Неделя 1. Основы фигуры
Фигуры являются основой для профессиональных дизайнерских зарисовок. Студенты учатся делать эскизы дизайна без модели, устанавливая правильные пропорции фигур в разных позах, как женских, так и мужских. Фигуры затем будут преобразованы в презентационные чертежи.

Неделя 2.

Женская коллекция
Студенты будут развивать свой собственный стиль, выбирая определенные темы, заданные преподавателем. Затем они будут практиковать рисование женской одежды pret-a-porter.

Неделя 3. Мужская коллекция

Студенты рисуют основные части мужской одежды и изучают детали, также выбирают тему для разработки коллекции pret-a-porter, которая будет выбрана на неделе теории цвета.

Неделя 4. Теория цвета
Введение в теорию цвета и ее принципы в дизайне одежды. Во время курса студенты сначала пройдут основную теорию цвета, затем они рассмотрят различные дизайны и разработают большое разнообразие цветовых схем, которые впоследствии станут важным инструментом для их окончательной коллекции.

К концу недели студенты будут увлекаться своим творчеством с помощью коллажей, используя журналы и газеты, а также свои навыки рисования, которые были рассмотрены на первой неделе. Коллаж является важной техникой, которая, в основном, используется в изобразительном искусстве.

Неделя 5. Визуальный стиль
В первой половине недели студенты будут изучать основные приемы использования Adobe Illustrator и Adobe Photoshop. У них будет возможность визуализировать свои идеи с помощью техники иллюстрирования и коллажей в Adobe Photoshop.

Их задача — создать коллекцию, нарисованную от руки, и преобразовать ее в цифровой образ.

Неделя 6. Fashion media
Неделя по прогнозированию модных тенденций и проведению медиа-исследований научит студентов прогнозировать будущие тенденции. Понимание тенденций — самая расчётливая и математическая работа всего курса.

Студенты будут ознакомлены с ведущими домами мод и компаний, которые диктуют индустрию.

К концу недели, записи исследований, визуальные и письменные, а также развитие ваших работ в рамках проекта будут переданы преподавателю для корректировки.

Неделя 7. Технический чертеж
Студенты будут практиковать технический рисунок или так называемые плоские наброски в Adobe Illustrator для представления концепций дизайна одежды. Они будут охватывать основные детали конструирования на одежде, такие как молнии, драпировки и другие детальные отделки, а также разрабатывать детали фигуры, которые они создали в начале курса.

Неделя 8. Портфолио
Студенты начнут разработку портфолио и создавать новые идеи, чтобы создать окончательную коллекцию, которая будет представлена в конце курса.

Студенты должны применить все необходимые основные шаги, такие как: исследование вдохновения, дизайн аксессуаров, технические чертежи и письменный текст для портфолио.

Их научат представлять свою коллекцию средствам массовой информации.

Курс Fashion иллюстрации в СПб. Sketching и эскизы модной одежды для начинающих: обучение, уроки и практика

О КУРСЕ

Fashion иллюстрация с нуля

Многие мечтают шить одежду своими руками: кто-то не в восторге от современных трендов, кому-то сложно подобрать размер, а некоторые хотят сэкономить. Занятия по пошиву одежды дают базовые навыки шитья и кройки, но как именно идея в голове превращается в готовую вещь в гардеробе? Связующее звено между ними — fashion скетчинг, обучение которому также проходит в нашей школе.

 

Курсы fashion иллюстрации для создания образа

Умение зарисовывать идеи — важный этап на пути к их воплощению. Когда вы думаете о фэшн иллюстрации, возможно, вспоминаете старые рисунки тушью из журналов начала прошлого века. Действительно, тогда роль мастерства иллюстратора было сложно переоценить, она была одной из ключевых в моде, ведь технологии ещё не были так развиты. Но и сегодня скетчинг необходим, ведь это мастерство позволяет продумать будущее изделие ещё на стадии идеи.

Умение делать фэшн зарисовки поможет создать идеальный силуэт, выбрать подходящую текстуру ткани и определиться со всеми нюансами цвета. На предприятиях дизайнерский эскиз служит основой для технического рисунка, из которого в свою очередь получается лекало будущего платья или плаща. Когда вы шьёте сами, этап с техническим рисунком можно опустить.

 

Кому нужны фэшн скетчинг уроки?

Не будет преувеличением сказать, что эти занятия пригодятся любой девушке. Даже если вы никогда не шили и не планируете начинать, уроки фэшн иллюстрации помогут лучше понять особенности своей фигуры и выбирать идеально подходящие для неё фасоны. Техника рисунка пригодится, если вы планируете заказывать индивидуальный пошив одежды: это идеальный способ объяснить портному, чего вы хотите.

Умение рисовать эскизы одежды — необходимость для начинающих дизайнеров и не только. Этот навык пригодится каждому, кто любит моду, творчество и рисование, курс поможет раскрыть потенциал и покорить новые вершины. Для тех, кто шьёт одежду, курс просто незаменим, ведь он позволяет наиболее полно и точно реализовывать идеи. Именно проработка эскиза позволяет грамотно и достоверно зафиксировать картинку “из головы” и превратить её в носибельную вещь.

 

Чему учат на курсах fashion иллюстрации в СПб

В школе «Хочу Шить» ученицы развивают объёмно-пространственное и креативное мышление, знакомятся с трендами в сфере моды и фэшн-иллюстрации, изучают основы графики и работу с цветом. Изучив приемы реалистичного изображения одежды, вы сможете детально прорабатывать и совершенствовать задумки. На занятиях узнаете новое о строении человека, научитесь рисовать портреты и модные фигуры, поймёте, в чём особенности схематичного изображения, разберётесь, как правильно передать фактуру той или иной ткани.

Результатом обучения послужат навык создания fashion иллюстраций и портфолио по скетчингу. Курсы fashion sketching школы «Хочу Шить» — то, что нужно, если хотите научиться рисовать эскизы одежды с нуля: под руководством наших преподавателей вы овладеете азами работы с эскизами, раскроете свои скрытые таланты и сделаете первые шаги к поиску собственного стиля рисунка.

Курсы дизайнера одежды.

ТГУ запускает серию курсов по fashion-иллюстрации на Coursera

ТОМСК, 10 авг – РИА Томск. Томский государственный университет (ТГУ) приглашает томичей освоить fashion-иллюстрацию в рамках серии курсов на международной платформе Coursera; две программы уже доступны для обучения, еще две находятся в разработке, сообщила РИА Томск директор Центра разработки и сопровождения онлайн-курсов ТГУ Дарья Маслова.

Ранее сообщалось, что на Coursera представлены курсы ТГУ в сфере digital-образования, IT, иностранных языков и так далее. Некоторые курсы объединены в специализацию. Как указано на платформе, специализация – это серия курсов, помогающих в совершенстве овладеть определенным навыком.

«Мы планируем выпустить специализацию из четырех курсов, сейчас есть два уже есть: начальный уровень – «Технический рисунок» и следующий – «Скетчинг». Можно учиться, смотреть видео бесплатно, задания открываются тем, кто покупает сертификат», – сообщила Маслова.

© flickr.com/ William Brawley Как следует из описания курсов на Coursera, «Fashion-иллюстрация: технический рисунок» посвящен изучению правил и приемов профессионального изображения моделей различной одежды. Слушатели научатся создавать эскизы с использованием основных графических средств, передавать графическими средствами фактуры и текстуры различных материалов, пластику их формы, получат навыки передачи формы и пропорций.

Курс «Fashion-иллюстрация: скетчинг», в свою очередь, посвящен изучению принципов графической подачи и техник выполнения fashion-иллюстраций и представляет собой серию лекций и мастер-классов. Его темы ‒ от построения фигуры человека простым карандашом до создания полноценных стилизованных модных иллюстраций.

«В программе курса используется проверенная методика, позволяющая в короткие сроки освоить алгоритм построения и стилизации фигуры человека в статике и движении. Благодаря выполнению большого количества практических работ по окончанию курса у каждого студента сформируется личное портфолио», – подчеркивается на сайте.

Курс скетчинг Fashion-иллюстрации в Красноярске

Соблюдение Вашей конфиденциальности важно для нас. По этой причине, мы разработали Политику Конфиденциальности, которая описывает, как мы используем и храним Вашу информацию. Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими правилами соблюдения конфиденциальности и сообщите нам, если у вас возникнут какие-либо вопросы.

Сбор и использование персональной информации

Под персональной информацией понимаются данные, которые могут быть использованы для идентификации определенного лица либо связи с ним.

От вас может быть запрошено предоставление вашей персональной информации в любой момент, когда вы связываетесь с нами.

Ниже приведены некоторые примеры типов персональной информации, которую мы можем собирать, и как мы можем использовать такую информацию.

Какую персональную информацию мы собираем:

• Когда вы оставляете заявку на сайте, мы можем собирать различную информацию, включая ваши имя, номер телефона, адрес электронной почты и т.д.

Как мы используем вашу персональную информацию:

• Собираемая нами персональная информация позволяет нам связываться с вами и сообщать об уникальных предложениях, акциях и других мероприятиях и ближайших событиях.
• Время от времени, мы можем использовать вашу персональную информацию для отправки важных уведомлений и сообщений.
• Мы также можем использовать персональную информацию для внутренних целей, таких как проведения аудита, анализа данных и различных исследований в целях улучшения услуг предоставляемых нами и предоставления Вам рекомендаций относительно наших услуг.
• Если вы принимаете участие в розыгрыше призов, конкурсе или сходном стимулирующем мероприятии, мы можем использовать предоставляемую вами информацию для управления такими программами.

Раскрытие информации третьим лицам

Мы не раскрываем полученную от Вас информацию третьим лицам.

Исключения:

• В случае если необходимо — в соответствии с законом, судебным порядком, в судебном разбирательстве, и/или на основании публичных запросов или запросов от государственных органов на территории РФ — раскрыть вашу персональную информацию. Мы также можем раскрывать информацию о вас если мы определим, что такое раскрытие необходимо или уместно в целях безопасности, поддержания правопорядка, или иных общественно важных случаях.
• В случае реорганизации, слияния или продажи мы можем передать собираемую нами персональную информацию соответствующему третьему лицу – правопреемнику.

Защита персональной информации

Мы предпринимаем меры предосторожности — включая административные, технические и физические — для защиты вашей персональной информации от утраты, кражи, и недобросовестного использования, а также от несанкционированного доступа, раскрытия, изменения и уничтожения.

Соблюдение вашей конфиденциальности на уровне компании

Для того чтобы убедиться, что ваша персональная информация находится в безопасности, мы доводим нормы соблюдения конфиденциальности и безопасности до наших сотрудников, и строго следим за исполнением мер соблюдения конфиденциальности.

Онлайн курс по fashion иллюстрации

ОСНОВНАЯ ПРОГРАММА

1. Что такое fashion иллюстрация?
— Отличия от других видов иллюстрации, краткая история, обзор современных иллюстраторов
— Изучение приёмов fashion-стилизации

2. Знакомство с материалами.
— Общий обзор материалов, которые необходимы для fashion иллюстрации
— Техника рисования цветными карандашами
— Техника рисования маркерами

3. Изучение строения отдельных частей лица. Варианты стилизации
— Изучение строения отдельных частей лица. Глаза и брови.
— Изучение строения отдельных частей лица. Нос
— Изучение строения отдельных частей лица. Губы

4. Рисуем контур лица и волосы. Изучаем различные формы лица и причёски.

5. Учимся рисовать волосы. Учимся рисовать волосы простым карандашом, маркерами. Как передать блеск волос, форму причёски.

6. Портрет в fashion иллюстрации. Изучаем схему построения и пропорции женского лица в фас.

7. Как придать объем лицу. Свет и тень

8. Изучаем схему построения и пропорции женского лица в профиль.

9. Изучаем схемы построения головы в разных ракурсах. Изучаем разнообразие положений головы.

10. Рисуем портрет анфас с фотографии.

11. Рисуем портрет в профиль с фотографии.

12. Рисуем портрет в пол-оборота с фотографии.

13. Тренируемся рисовать портреты в различных ракурсах. В уроке представлены фото референсы для итоговой работы по портрету, по которым вы самостоятельно тренируетесь рисовать, отрабатывая и закрепляя полученные навыки.

14. Фигура в fashion иллюстрации. Изучаем женские пропорции в fashion иллюстрации. Рисуем схемы построения в статичной позе в фас и в профиль.

15. Изучаем основные статичные позы. Рисуем схемы.

16. Построение фигуры в движении. Рисуем схемы.

17. Освоение навыков рисования различных фактур тканей и узоров при помощи маркеров и карандашей. Рисуем мех, блестки, вязаные фактуры, бархат, прозрачные, блестящие ткани, кружево и т. д.

18. Рисуем разные предметы одежды.

19. Рисуем модель в одежде с фотографии. Статичная поза.

20. Рисуем одетую модель с фотографии в движении.

21. Учимся рисовать самостоятельно моделей с фотографии. Подборка референсов для самостоятельной итоговой работы по фигуре.

22. Изучаем принципы композиции. И делаем муд борд самостоятельно на основе полученных знаний.

УРОКИ, ДОСТУПНЫЕ НА ТАРИФАХ «ХОЧУ БОЛЬШЕ» И «ХОЧУ МАКСИМУМ»

23. Построение сидящей фигуры. Рисуем схемы, изучаем различные позы.

24. Рисуем одетую сидящую модель с фотографии.

25. Рисуем обувь и сумки.

26. Как рисовать кисти рук.

27. Как найти свой стиль в иллюстрации. Разберем, что такое свой стиль, для чего он нужен. Из чего состоит стиль. И выполним несколько упражнений на поиск своего стиля

28. Обрабатываем иллюстрации в photoshop.

29. Как продвигать себя, как иллюстратора. Что сделать, чтобы найти первые заказы?

30. Мужской портрет в Fashion иллюстрации

31. Мужская фигура в Fashion иллюстрации

коммерческая Fashion иллюстрация | МОСКВА АРТ Пространство

В fashion-бизнесе я уже больше 15 лет. Я получила разностороннее образование — San Francisco Art Colleges, Naba Milano и Текстильный в Москве. Однако понимание мира моды изнутри мне дала моя профессия — сначала сотрудничество с Gucci, затем годы в легендарном креативном отделе ЦУМа и теперь — новый уровень — свое агенство Fashion Illustration Studio, где каждый день мы создаем иллюстрации, брендинг, анимацию, фото и видео для фешн-бизнеса, журналов, web-ресурсов.
На этом онлайн-курсе я научу вас создавать авторские fashion-иллюстрации, познакомлю с реалиями профессии и помогу найти свой стиль и грамотно расставить акценты, сделав работы более коммерческими.
Благодаря соцсетям (instagram, facebook) и смещению фокуса СМИ на онлайн-формат сегодня фешн-иллюстрация переживает второе рождение, прекрасно дополняя фото и видеопоток, формируя цельный имидж бренда. Продюсеры и арт-директора мировых брендов все чаще обращаются к формату иллюстрации. Именно поэтому художники, понимающие специфику «фешн», становятся все более востребованными во всем мире.
Алена Лавдовская, fashion-иллюстратор, автор онлайн-курса

Чему будем учиться?
Почему одни иллюстраторы успешно работают для глянца, а другие остаются на уровне хобби? Как стать востребованным иллюстратором? В чем особенности именно fashion-иллюстраций и работы в этой сфере? Что нравится редакторам журналов и арт директорам fashion-брендов? Как работает и чем дышит fashion-индустрия сегодня? Как улучшить свое портфолио? Как «подавать» себя? Где черпать вдохновение для развития — улучшать свой авторский стиль, не теряя его уникальности? Онлайн-курс даст вам практические ответы на эти и многие другие вопросы.

Начнем с вдохновляющей теории
Посмотрим на классические иллюстративные кампании модных журналов XX века. Я покажу архивные фото мастеров иллюстрации: от Грюо до Антонию и Лейендекера. Изучим классические приемы и техники ручной иллюстрации на основе лучших образцов. Разберем мои иллюстраторские проекты для разных заказчиков, приоткроем дверь на мою творческую «кухню». Поговорим о кампаниях для Harpers Bazaar, Vogue, Elle, Lancome. Рассмотрим современные проекты на примерах мировых брендов: Lancome, Jimmy Choo, Prada, Valentino, Mac, Bvlgari, ЦУМ, Nordstrom, Selfriges. Поговорим о профессии fashion-иллюстратора, о практических аспектах этого рода деятельности.

Будем много практиковаться
Начнем с основ анатомии и базовых навыков рисования фигуры человека. Очень много будем рисовать по фото-референсам. В домашних заданиях вам придется рисовать с натуры — своих друзей и близких. Получим набор разообразных техник и приемов, которые, на мой взгляд, наиболее актуальны сейчас в fashion-иллюстрации. Вы раскроете свои индивидуальный стиль и поймете, как можно развиваться дальше. Мы разберемся с вашим портфолио. Я попрошу каждого ученика показать мне свои работы, чтобы я могла видеть уровень работ и указать, на что именно стоит обратить внимание. Как сохранить авторский стиль, но сделать картинку более модной и «острой»

ВНИМАНИЕ! При клике «купить» вы попадете на официальный сайт студии и сможете узнать более подробную информацию и посмотреть бесплатно вводные уроки. Сертификационный курс

Fashion Illustration 1 — Made Institute Fashion School

Как художник и иллюстратор из Филадельфии, она работает на самых разных рынках — от канцелярских товаров до книг. Она работала с такими клиентами, как Hallmark, Bloomingdales, TJ Maxx, Essence Magazine и Marie Claire!

Мэдисон Дизайнер — KUT. ZO

Встречайтесь с Мэдисон каждую неделю, чтобы обсудить уроки, обсудить методы и поделиться некоторыми живыми советами! Она поможет вам с вашими конкретными задачами и проектами, чтобы вы могли быстро пройти курс.

Взгляните на уроки, работу учащихся и результаты …

Принадлежности:

• Альбом для рисования в спиральном переплете 11×14 ”
• Копировальная бумага 11х14 «
• Карандаши графитовые (HB, 2B, 4B, 6B, 8B)
• Ластик-замес
• Двухсторонние маркеры Prismacolor (кисть или долото):
  • Скинтоны: яичная скорлупа, пшеница, кирпично-бежевый, тосты с корицей, светло-коричневый
  • Нейтральные: 20% серый, 30% серый, 50% серый, 70% серый, 80% серый Любые дополнительные цвета по вашему выбору
• Карандаши Prismacolor:
  • Нейтральные: 90% холодный серый, 70% французский серый, темно-умбра, белый
  • Цвета: тосканский красный, оливково-зеленый, синий индиго, фиолетовый

Эти материалы являются всего лишь рекомендациями и не включены в курс, но мы рекомендуем вам использовать инструменты, которые у вас уже есть дома!

ПОЛУЧИТЕ ОТВЕТЫ НА ВАШИ ВОПРОСЫ…

Для кого этот курс?	Мы создали эти онлайн-курсы для начинающих модельеров, любителей шитья / дизайна и тех, кто хочет получить новые навыки. Мы предлагаем курсы для всех уровней и приветствуем новичков в нашем сообществе.
Какие инструменты мне нужны?	Мы рекомендуем студентам иметь планшет, ноутбук или настольный компьютер, а также смартфон, чтобы загружать фотографии своих еженедельных классных и домашних заданий. Вам также понадобятся перечисленные выше принадлежности для иллюстраций, которые не входят в стоимость этого курса.
Какое у меня расписание?	Каждую неделю вы будете выпускать новый урок с демонстрациями видео, упражнениями и домашними заданиями.После этого студенты будут иметь доступ к еженедельным рабочим часам через Google Hangouts, чтобы поговорить со своим инструктором, задать вопросы и получить обратную связь в режиме реального времени. В праздничные дни в США живые выступления не проводятся. При регистрации вам будет предоставлен календарь, в котором вы сможете проверить доступные даты и время.
Должен ли я присоединяться к каждой прямой трансляции?	Нет. Если на этой неделе вам не нужна помощь или у вас горячее свидание … пропустите его!
Получу ли я оценку и сертификат?	Да! Каждый, кто завершает курс и выполняет задания, в конце получает оценку и сертификат об окончании!
Как долго я должен закончить курс?	У вас есть 90 дней со дня покупки курса.Вы хотите купить этот курс для друга или члена семьи? Ознакомьтесь с нашими подарочными картами или нажмите «Подарить этот курс» вверху этой страницы.
Как я могу получить отзыв о своей работе?	Вы можете загрузить свою работу на наши доски обсуждений для получения письменных отзывов или присоединиться к нашей онлайн-сессии, чтобы пообщаться напрямую со своим инструктором, поделиться своим экраном и мгновенно получить отзывы о своих проектах.

Как мне зарегистрироваться?

ЗАПИСАТЬСЯ СЕГОДНЯ! Прокрутите вверх…

Мастерская модной иллюстрации | Accademia del Giglio

Модная иллюстрация

Модная иллюстрация — это важная техника, которой должен овладеть каждый дизайнер, если он / она хочет провести мозговой штурм на бумаге, визуализировать их и, в конечном итоге, спроектировать.

Этот семинар направлен на обучение студентов рисованию эскизов одежды и тканей, а также тому, как преобразовать образ или форму, которые уже у них в голове, в модную иллюстрацию.

Первые уроки будут нацелены на ознакомление вас с основами рисования от руки с упором в основном на плоских эскизов , художественной анатомии, кроки и рисования на жизнь , которые можно рассматривать как ключ доступа к созданию «чертежей» ваш модный дизайн с основными сплошными линиями.

Тональный рендеринг будет обучаться впоследствии, чтобы увеличить объем и размерность вашего модного эскиза, а также лучше проиллюстрировать одежду на фигуре (обычно с пропорциями 9 или 10 голов).В дополнение к этому вы научитесь определять и рисовать разные позы, а затем экспериментируете с размещением различной одежды.

После этого вы научитесь использовать такие материалы, как гуашь , маркеры, пастель и тушь , чтобы придать цвет вашей одежде, а также передать ткани и силуэты. Все это будет важным условием, прежде чем вы начнете исследовать, набрасывать собственные идеи и находить свой стиль, в том числе через загрязнение других медиа.

Студенты могут также посвятить часть своих уроков изучению и практике рисования тканей и текстур.

В конце этого интенсивного семинара студенты получат глубокие знания об основных техниках модной иллюстрации, и они будут чувствовать себя готовыми создать свое собственное портфолио, а также начать свою личную художественную карьеру в области модной иллюстрации .

Поэтому этот 5-дневный семинар рекомендуется всем, кто хочет подойти к теме модной иллюстрации, и его проводят наши квалифицированные и опытные преподаватели каждую неделю в течение года.

Цена

1 неделя, 30 часов, 595 евро
2 недели, 60 часов, 1071 евро (вместо 1190 евро)
Регистрационный взнос: 45 евро

Вам нужно жилье во Флоренции? Свяжитесь с нами, и мы поможем вам подобрать жилье, соответствующее вашим потребностям.

В стоимость курса входит

• использование всех необходимых материалов и инструментов, кроме холстов и масляных красок;
• сертификат по окончании курса.

Предлагаемый художественный материал.

Изучите рисование модной одежды для начинающих с курсом «Бумажные куклы для взрослых» — сейчас онлайн!

Если вы хотели научиться рисовать для начинающих, чтобы создать свой любимый гардероб, этот урок для вас! Самый популярный виртуальный класс MyBodyModel «Бумажные куклы для взрослых» теперь доступен в Интернете в виде серии видеокурсов по запросу.

Наш курс «Бумажные куклы для взрослых» включает более 2 часов видеоинструкций по запросу, разделенных на более чем 10 мини-уроков, и позволяет вам научиться рисовать для начинающих в удобном для вас темпе и пересматривать столько раз, сколько вы Мне нравится, когда вам будет удобнее.

Этот курс отличается от традиционных курсов модной иллюстрации, поскольку он специально ориентирован на создание одежды для ВАШЕГО тела. Никаких ультрамодных модных крокисов высотой в девять голов! Вместо этого вы научитесь рисовать на собственном индивидуальном заказном кроки MyBodyModel в стиле бумажной куклы.

Этот урок бодипозитива, пошаговый урок модной иллюстрации разработан, чтобы помочь вам развить свои навыки и уверенность в себе. Не только в том, как рисовать одежду, но и в том, как одевать ВАШЕ тело так, чтобы это отражало вашу уникальность и индивидуальный стиль.

Готовы ли вы весело провести время, рисуя одежду для своей личной бумажной куклы?

В этом классе вы будете…

• Научитесь легко иллюстрировать различные стили одежды
• Используйте свою MyBodyModel Croquis, чтобы «примерить» различные выкройки.
• Поиграйте с силуэтами, пропорциями и деталями дизайна, такими как длина подола, вырезы, легкость и драпировка
• Узнайте, как создать согласованный гардероб, экспериментируя с комбинациями нарядов с вашей бумажной куклой
• Начните узнавать, какие стили и рисунки на вашем теле вам больше всего нравятся

Раздаточные материалы для печати включают наглядное пособие Справочное руководство и 1-страничный «Контрольный список модного рисования.”

Купите этот курс здесь!

Хотите знать, как использовать взрослых бумажных кукол для планирования гардероба? Для вдохновения ознакомьтесь с вызовом для капсульного гардероба # mybodymodel3x3 и хэштегом #paperdollsforgrownups, этими недавними роликами, постом о планировании шитья Натейды и постом Виктории о планировании вязания!

Что люди говорят об этом классе

Вот лишь несколько ответов участников класса, а также несколько примеров рисунков студенческой бумажной куклы, выполненных во время урока.

«Урок был очень веселым, и я МНОГО научился рисовать эскизы одежды. Не могу дождаться, чтобы поиграть с другими рисунками шаблонов! »

@oneseamatatime

@oneseamatatime нарисовал их во время урока!

---

«Мне очень понравился этот класс! Это был отличный способ намочить ноги и развить базовые навыки, которые я могу использовать, чтобы продолжить свои собственные наброски ».

Анна

@ annawflowers нарисовали их во время занятий!

---

«Очень познавательно и весело! Я так довольна тем, как получились мои рисунки, и чувствую себя намного увереннее в набросках идей гардероба.»

Пэм Л.

« Мне понравился урок. Темп был отличным, и я, наконец, освоился со своим крокисом, который лежал на моем счету почти 2 года ».

Шеннан Х.

@couturesmith нарисовала их во время урока!

---

«Превосходно. Подходящей длины, хорошее сочетание простых и сложных вещей для рисования, и я даже нашел несколько новых узоров, на которые обычно не смотрел бы! »

Кристин М.

@ ninasmakes нарисовала их во время урока!

---

«Я уже думаю о том, чтобы сделать набросок своего гардероба, чтобы поиграть с капсулами.Вы очень хороший учитель. Знания и технические навыки в сочетании с доступностью и игривостью. Я с нетерпением жду будущих уроков ».

Пэм

@ stuff.leah.sews нарисовала их во время урока!

---

«Очень понравилось. Никогда не понимал, для чего нужны бумажные куклы, мальчик, я что-то упустил. Рисование шаблонов, которые я бы никогда не выбрал, заставило меня понять, насколько я ограничивал себя и как этот новый инструмент может открыть мне столько возможностей. Мне 69 лет ».

Патрисия О.

---

Примечание : Стоимость курса не включает вашу цифровую и печатную бумажную куклу MyBodyModel и альбом для рисования. Не забудьте проверить Урок 1, чтобы узнать о специальном коде скидки для студентов!

---

Готовы научиться рисовать для начинающих бумажных кукол?

Попробуйте онлайн-курс MyBodyModel «Бумажные куклы для взрослых», который теперь доступен в Illustrated Style School!

Эрика — одержимая швея одежды, основавшая MyBodyModel, потому что она была разочарована тем, что не смогла найти шаблоны модных иллюстраций, которые были бы похожи на нее.Она любит кофе, свежие сочные фломастеры и фаааа ткань. Она живет в Портленде, штат Мэн, с мужем, дочерью-подростком и очень пушистой собакой-спасателем.

Страница не найдена |

Политика использования файлов cookie

В этом заявлении объясняется, как мы используем файлы cookie на нашем веб-сайте. Для получения информации о том, какие типы личной информации будут собираться при посещении веб-сайта и как эта информация будет использоваться, см. Нашу политику конфиденциальности.

Как мы используем файлы cookie

Все наши веб-страницы используют файлы cookie. Файл cookie — это небольшой файл из букв и цифр, который мы размещаем на вашем компьютере или мобильном устройстве, если вы согласны. Эти файлы cookie позволяют нам отличать вас от других пользователей нашего веб-сайта, что помогает нам обеспечить вам удобство при просмотре нашего веб-сайта и позволяет нам улучшать наш веб-сайт.

Типы файлов cookie, которые мы используем

Мы используем следующие типы файлов cookie:

• Строго необходимые файлы cookie — они необходимы, чтобы вы могли перемещаться по веб-сайтам и использовать их функции.Без этих файлов cookie не могут быть предоставлены запрашиваемые вами услуги, такие как вход в свою учетную запись.
• Файлы cookie производительности — эти файлы cookie собирают информацию о том, как посетители используют веб-сайт, например, какие страницы посетители посещают чаще всего. Мы используем эту информацию для улучшения наших веб-сайтов и помощи в расследовании проблем, возникающих у посетителей. Эти файлы cookie не собирают информацию, идентифицирующую посетителя.
• Функциональные файлы cookie — эти файлы cookie позволяют веб-сайту запоминать сделанный вами выбор и предоставлять больше личных функций.Например, функциональный файл cookie можно использовать для запоминания товаров, которые вы поместили в корзину. Информация, собираемая этими файлами cookie, может быть анонимной, и они не могут отслеживать вашу активность на других веб-сайтах.

Большинство веб-браузеров позволяют контролировать большинство файлов cookie через настройки браузера. Чтобы узнать больше о файлах cookie, в том числе о том, как узнать, какие файлы cookie были установлены, а также как управлять ими и удалять их, посетите http://www.allaboutcookies.org/.

Конкретные файлы cookie, которые мы используем

В приведенном ниже списке указаны файлы cookie, которые мы используем, и объясняются цели, для которых они используются.Мы можем время от времени обновлять информацию, содержащуюся в этом разделе.

• JSESSIONID: этот файл cookie используется сервером приложений для идентификации уникального сеанса пользователя.
• registrarToken: этот файл cookie используется для запоминания элементов, которые вы добавили в корзину.
• locale: Этот файл cookie используется для запоминания ваших региональных и языковых настроек.
• cookieconsent_status: этот файл cookie используется для запоминания, если вы уже отклонили уведомление о согласии на использование файлов cookie.
• _ga_UA — ########: Эти файлы cookie используются для сбора информации о том, как посетители используют наш сайт. Мы используем эту информацию для составления отчетов и улучшения нашего веб-сайта. Файлы cookie собирают информацию в анонимной форме, включая количество посетителей веб-сайта, с которых посетители пришли на сайт, и страницы, которые они посетили. Эта анонимная информация о посетителях и просмотрах хранится в Google Analytics.

Изменения в нашем Заявлении о файлах cookie

Любые изменения, которые мы можем внести в нашу Политику использования файлов cookie в будущем, будут опубликованы на этой странице.

Школы модной иллюстрации

Изучите ваши варианты изучения модной иллюстрации, будь то программа иллюстрации или программа по дизайну одежды. Получите информацию о выборе школы для обучения и узнайте, доступны ли онлайн-программы в этой области. Прочтите о некоторых темах курса, которые вы бы изучили в программе иллюстраций или дизайна одежды. Узнайте больше о том, каково работать модным иллюстратором.

Узнайте о модной иллюстрации в различных программах бакалавриата.Программы младшего специалиста, бакалавриата и некоторые онлайн-программы могут помочь вам подготовиться к карьере модного иллюстратора.

Следует ли мне поступать в школу иллюстрации моды?

Школа модной иллюстрации может понравиться вам, если вы хорошо разбираетесь в моде и следите за последними тенденциями. Это помогает, если вы визуальный человек, который мыслит образами. Художественные способности также необходимы, поскольку вы будете полагаться на навыки рисования, чтобы передать свои идеи.

Что мне искать в школе?

Лучше всего поступить в школу, специализирующуюся на модной иллюстрации.Однако это может быть сложно найти. Многие школы предлагают специальность иллюстрации по специальности мода, что является хорошим компромиссом. В качестве альтернативы вы можете выбрать специализацию в области дизайна одежды. Если вы выберете этот маршрут, вам нужно будет искать школу с программой дизайна одежды, которая включает курсы модной иллюстрации.

В любом случае убедитесь, что ваша школа предлагает обучение программному обеспечению для иллюстраций, например Adobe Photoshop, Adobe Illustrator и автоматизированному дизайну (CAD). И последнее, о чем следует подумать, — каков будет размер ваших классов.Соотношение учеников и учителей очень важно в студии и на уроках рисования, где обратная связь с учителем является важной частью процесса обучения.

Какие классы я выберу?

Это зависит от вашей специальности. Если вы специализируетесь на модной иллюстрации или графическом дизайне, ваши классы будут сосредоточены на иллюстрации и рисовании, включая курсы по общим техникам иллюстрации, анатомическому рисунку, цвету и композиции, а также могут включать другие виды искусства, такие как фотография и скульптура. Если вы специализируетесь на дизайне одежды, вы будете посещать уроки дизайна, мужской одежды, бизнеса, менеджмента, шитья, дизайна костюмов для кино и телевидения, аксессуаров, тканей и текстиля.

Доступны ли онлайн-школы?

Большинство школ требуют, чтобы вы проходили основные занятия на территории кампуса. Тем не менее, некоторые школы предлагают онлайн-программы по дизайну одежды и иллюстрации. В зависимости от школы вы можете получить онлайн-степень младшего специалиста или бакалавра. Обдумайте плюсы и минусы посещения онлайн-школы дизайна одежды.С одной стороны, у вас есть свобода жить там, где вы хотите. Вы также можете посещать школу неполный рабочий день, что позволит вам остаться на работе, чтобы оплачивать обучение. С другой стороны, вы упускаете возможность личного общения со своими инструкторами и одноклассниками.

Какие школы предлагают степени младшего специалиста по модной иллюстрации?

Модную иллюстрацию можно изучать в рамках различных программ младшего специалиста. Некоторые возможности включают коммерческое искусство и иллюстрацию, многочисленные варианты моды через A.А. и степень в области иллюстрации.

• Технологический институт моды предлагает программу получения степени младшего специалиста прикладных наук (A.A.S.) в области иллюстрации.
• Колледж Эль-Камино предлагает программу получения степени младшего специалиста искусств (A.A.) с различными вариантами моды.
• Общественный колледж Монро предлагает программу получения степени младшего научного сотрудника (A.S.) в области коммерческого искусства и иллюстрации.

Какие школы предлагают степень бакалавра в области иллюстрации моды?

Степени бакалавра в области дизайна одежды являются наиболее распространенными в области модной иллюстрации.Получите степень бакалавра. или B.F.A. программа для прохождения курсов в полевых условиях.

• Государственный университет Монклера предлагает программу бакалавриата в области исследований моды.
• Университет Маунт-Мэри предлагает программу бакалавриата в области дизайна одежды.
• Университет Ховарда предлагает программу бакалавриата изящных искусств (B.F.A.) в области дизайна одежды.

К какой работе меня подготовит школа модной иллюстрации?

После окончания школы иллюстраций моды вы можете претендовать на ряд должностей, но наиболее подходящей работой является иллюстратор моды.Иллюстраторы моды работают с модельерами над созданием рисунков и других художественных визуальных представлений одежды. Эти изображения могут быть использованы, чтобы помочь модельерам визуализировать свои идеи перед созданием реальных нарядов. Кроме того, их можно использовать в печатной рекламе, брошюрах и каталогах для модных журналов и универмагов.

Пройдите курсы модной иллюстрации в рамках программ бакалавриата по модному дизайну. Некоторые программы получения степени младшего специалиста строго относятся к категории иллюстраций или коммерческого искусства.

Fashion Illustration — Лондонский университет искусств

BA (Hons) Fashion Illustration научит вас общаться, создавая модные образы. Вы будете использовать рисование, мультимедиа и цифровые техники. Этот курс исследует потенциал иллюстрации в брендинге, редакционных платформах, рекламе и графическом дизайне. ** Чего вы можете ожидать? ** BA (Hons) Fashion Illustration исследует модную иллюстрацию с помощью традиционных и современных подходов к рисованию и созданию изображений.Вы будете сочетать свою творческую практику с академическими знаниями, бизнес-осведомленностью, отраслевыми проектами и стажировками. Этот курс бросит вызов роли модного иллюстратора в более широком контексте моды. Вы разовьете свои навыки рисования с помощью новых технологий и кустарных техник. Рисование во всех его проявлениях улучшается с помощью цифровых технологий, фотографии, движущихся изображений и анимации. Курс имеет много ссылок на отрасль, включая журнал DASH, практикующих Apple и Showstudio, которые преподают на курсе. Отраслевые проекты включали сотрудничество с Fine Cell Work, журналом DASH, H&M, London Fashion Week и Apple. Курсы бакалавриата Лондонского колледжа моды (LCF) развивают ваши личные и профессиональные навыки. На этом курсе вы разовьете навыки в своей дисциплине, пока не станете независимым творческим мыслителем. Ваши навыки позволят вам внести эффективный вклад в этот сектор модной индустрии. Мы внедряем навыки личного и профессионального развития (PPD) во все разделы каждого курса.Спикерские программы с участием выпускников и представителей индустрии являются частью многих курсов. Мы поощряем выпускников, желающих продолжить свое образование в аспирантуре, переходить на подходящие курсы в колледже, университете или в другом месте. Многие выпускники предпочитают искать работу сразу после завершения учебы в бакалавриате. Студенты бакалавриата (с отличием), занимающиеся иллюстрацией моды, продолжают заниматься курированием, рисованием, художественным руководством и внештатной модной иллюстрацией. Недавние выпускники этого курса работают в ASOS, Browns Focus, Love magazine и Vauxhall Fashion Scout.Этот курс расположен в Лайм-Гроув в Шепердс-Буш, к западу от Холланд-Парка и Ноттинг-Хилла. Наш кампус Lime Grove, спрятанный на тихой улице, представляет собой красивое кирпичное здание с окнами в деревенском стиле и высокими потолками. Соседний рынок Портобелло-роуд является крупнейшим в мире рынком антиквариата, а соседний рынок Шепердс-Буш полон ярких тканей, свежих продуктов, мебели и фалафеля. В Лайм-Гроув можно найти услуги макияжа, протезирования и фотографии, а также медиа-лаборатории. ** О Лондонском колледже моды ** Лондонский колледж моды (UAL) более века воспитывает творческие таланты, предлагая курсы по всем вопросам моды.Мы воспитываем отличительный голос каждого ученика, обучая его бросать вызов и определять будущее моды с помощью передовых медиа-подходов по всем каналам: радиовещанию, печати, цифровому, интерактивному, экспериментальному и экспериментальному. Благодаря обучению, специализированным исследованиям и совместной работе мы позволяем нашим ученикам мыслить по-другому, используя моду для изучения прошлого, построения устойчивого будущего и улучшения образа жизни.

Страница не найдена | ACC непрерывного образования

Направления непрерывного образования и программы

ВНИМАНИЕ: В связи с текущими ограничениями, связанными с COVID-19, некоторые из наших программ были временно приостановлены.Если вы искали конкретную программу и были перенаправлены на эту страницу, возможно, причина в этом. Воспользуйтесь приведенным ниже списком, чтобы просмотреть список всех предлагаемых в настоящее время программ в рамках непрерывного образования.

Карьера и технические программы

• Business
  Поднимите свой текущий набор навыков на новый уровень. Следуйте своему собственному карьерному пути в Austin Community College.

• DMC & Applied Tech
  Широкий спектр возможностей в профессиональных программах, таких как HVAC, Сантехника и Сварка.

• Науки о здоровье
  Курсовая работа, которая предлагает навыки, необходимые для достижения наилучшего результата на работе сегодня — и завтра.

• Наука, инженерия и математика
  Курсы, чтобы убедиться, что у вас есть навыки и ноу-хау, чтобы идти в ногу с постоянно меняющимися технологиями.

• Компьютерные науки и ИТ
  Все, от базовых знаний до продвинутой специализированной учебной программы — заслужите свою сертификацию.

• Образование
  Учебный план для расширения возможностей, развития и пробуждения идей, которые помогут вам развиваться.

• Государственные и социальные службы
  Учеба, чтобы изучать основы, а также развивать свою профессиональную сеть, еще учась в школе.

Обучение на протяжении всей жизни

Найдите новые увлечения, расширьте кругозор или займитесь предпринимательством.

Корпоративный колледж

Обучение на месте для устранения пробелов в навыках, выполнения требований PE или расширения возможностей руководства.

Книги об искусстве, которые хорошо читать за чашкой чая — Seasons Life!

В 2016 году мы сделали 6 номеров журнала Seasons of life, посвященных истории искусства. Какие книги помогли нам в этом путешествии во времени — от античности до ХХ века, и какие книги мы сами рекомендуем, в этом обзоре.

Мы подготовили эту статью совместно с чаем Newby, чтобы вы точно прочувствовали момент встречи с настоящим искусством. Открывайте книги и изысканную коллекцию Newby Teas Gourmet в жестяных баночках.

Античность

• Михаил Гаспаров «Занимательная Греция: рассказы о древнегреческой культуре» и «Капитолийская волчица»

• Виктор Сонькин «Здесь был Рим»

Средние века

• Йохан Хейзинг «Осень Средневековья»

• М. Бойцов, Р. Шукуров «История Средних веков»

• Жак Ле Гофф «Цивилизация средневекового запада»

• Мишель Пастуро «Синий. История цвета» и «Символическая история Средневековья»

Ренессанс

• Джон Рескин «Камни Венеции». «Прогулки по Флоренции»

• Павел Муратов «Образы Италии»

Век Просвещения

• С. Даниэль «Европейский классицизм»

• С. Даниэль «Рококо: от Ватто до Фрагонара»

Романтизм

• О. Евангулова «Русское художественное сознание XVIII века и искусство западно-европейских школ»

• Раздольская В. «Европейское искусство XIX века. Классицизм, романтизм»

Катерина Дронова

редактор журнала Seasons of life

Франсуаза Барб-Галль «Как говорить с детьми об искусстве»

и продолжение «Как говорить с детьми об искусстве XX века. От модернизма к современному искусству»

Читала и с сыном, и сама с наслаждением. Барб-Галль очень авторитетный французский куратор, но главное, что она очень любит и понимает художников и сочувствует художественному поиску. И всем находит убедительное объяснение — и абстракции, и постмодерну, и сложным инсталляциям. После нее не страшно идти на современное искусство, понимаешь, как к нему подходить. Ну а в классику входишь, как в дом родной.

Джон Бергер «Искусство видеть»

Отличная книга гуру Джона Бергера, только нужно сделать скидку на то, что ей 40 лет и сейчас другие реалии (но это заметно только там, где он рассуждает о рекламе, как о виде искусства), в остальном — не устарела.

А еще:

• Франческо Бонами «Я тоже так могу! Почему современное искусство все-таки искусство» (но ее днем с огнем в России не найти, а найти стоит).

• Дора Буслович, Ольга Персианова «Мифологические сюжеты в произведениях искусства» (из классики, школьные знания освежить).

• «Великие художники мира» изд. «Рипол классик» (собираю серию: тонкие, но объемные по содержанию книги).

• Белая серия про художников издательства Taschen.

Мария Ларина

дизайнер

Александр Родченко «В Париже. Из писем домой»

Я люблю монографии. Хорошо, мне кажется, для понимания процесса изнутри и понимания эпохи. Любые: воспоминания, дневники, письма. И специально написанные манифесты. Это переписка Родченко со Степановой. Маленькая белая книжечка. Ну какая же прелесть! Маст рид! И вообще вся «серия Minima» Admarginem очень симпатичная.

Акимова, Бусева-Давыдова, Виноградова «История искусства в 2-х томах»

Посоветую прекрасную детскую энциклопедию по истории искусств. Доходчиво, с картинками, без занудностей. Всего два тома. Помню, отлично у нас пользовалась спросом, когда сдавали историю искусств в Строгановке. Мне кажется, любая хороша для ликбеза.

А еще:

• Леон Фейхтвангер «Гойя».

• Эмиль Золя «Творчество» (о том, как рождался импрессионизм и про Эдуарда Монэ).

• Сомерсет Моэм «Луна и грош» (о Гогене).

Марина Сергеева

дизайнер

Василий Кандинский «Текст художника. Ступени»

Очень личное и откровенное описание пути Кандинского к искусству в общем, и к абстракции в частности. Через цветовые и световые ощущения детства и юности, через вопросы и ответы себе, через вдохновение и переосмысление искусства других, о том, что значили в его жизни и искусстве Москва, и подробное описание того шага в абстракцию, которые он сделал. Книжечка малюсенькая, всего страниц 40, но очень концентрированная и честная.

Василий Кандинский «О духовном в искусстве»

Очень важная книга про искусство, которая дает ответы на многие вопросы. Помимо описаний свойств цветов и форм, которые достаточно субъективны, в книге много размышлений Кандинского о сути искусства, о значении искусства во времени, о задаче художника, и еще о многом. Книга написана в 1911 году, а все вопросы и ответы — актуальны и сейчас, и всегда.

Виктор Пивоваров «Влюбленный агент»

Автобиография Виктора Пивоварова. Он рассказывает о радости рисования и своем страстном увлечении искусством, об учебе в художественном училище и Полиграфе, о тогдашнем духе — в СССР не просачивались почти никакие знания о современном искусстве. Сам Пивоваров проводил дни в библиотеке и знал все о художниках, и вдруг однажды прочитал маленькую заметку в газете, что умер известный французский художник Матисс. Он удивился, как это известный, раз я его не знаю? Оказалось, что даже никто из преподавателей его не знал.

Поэтому можно только удивляться, как в СССР появилось свое концептуальное искусство, созвучное мировому. В книге много рассказывается о детских иллюстрациях, которые делал Пивоваров, о неофициальном художественном круге Москвы 60–70-х годов, о жизни в эмиграции.

А еще:

• Ван Гог «Письма к брату Тео» и «Письма к друзьям»

• Избранные произведения Леонардо да Винчи. Том 2

• Хельмут Ньютон. Автобиография

• Йоханнес Иттен «Искусство формы»

Оля Морданова

куратор Школы Seasons of life

Уилл Гомперц «Непонятное искусство»

Сейчас я читаю «Непонятное искусство» Уилла Гомперца редактора отдела искусств BBC и бывшего работника галереи Тейт. Книга не претендует на большую академичность, она довольно легкая, иногда смешная и в ней много мнения самого Гомперца. Она поможет связать в голове историю искусства 20 века, понять, что импрессионисты бОльшие бунтари, чем Ротко, и как Пикассо соревновался с Матиссом, не бояться высоколобых знатоков и полюбить современное и непонятное

Галя Шалимова

фея дней рождений в Мамином Садике Seasons

Юрий Лотман «Об искусстве»

Книга, прошедшая со мной с первого до последнего курса университета. Классика, без нее никак. «Искусство — язык жизни».

Карло Гинзбург «Мифы-эмблемы»

«Человек видит мир не глазами, а своей культурой». Читаешь Гинзбурга, и в голове складывается пазл.

Newby Teas

Каждая встреча с настоящим искусством должна быть открытием. Оно может случиться в картинной галерее, на площади современного города или даже у вас дома. Но вы это обязательно почувствуете.

В компании Newby собрали коллекцию, которой можно гордиться.

Пять избранных сортов со всего света получили название Gourmet: три черных чая Rare Assam (Индия), Majestic Himalaya (Непал) и Prime Darjeeling (Индия), а также зеленые Supreme Jasmine (Китай) и Special Formosa (Тайвань).

Чуть позже ее дополнили еще тремя новыми вкусами Gourmet Discoveries: Muskani (Гималаи), Emperor’s Green (Китай), Royal Zafrani (Индия).

Джеймс Блиш — Произведение искусства читать онлайн

Блиш Джеймс

Произведение искусства

Джеймс БЛИШ

ПРОИЗВЕДЕНИЕ ИСКУССТВА

Внезапно он вспомнил свою смерть. Однако он увидел ее как бы отодвинутой на двойное расстояние: будто вспоминал о воспоминании, а не о событии, будто на самом деле он не был там действующим лицом.

И все же воспоминание было его собственным, а вовсе не воспоминанием какой-нибудь сторонней бестелесной субстанции, скажем, его души. Отчетливее всего он помнил, как неровно, со свистом втягивал воздух. Лицо врача, расплываясь, склонилось, замаячило над ним, приблизилось — и исчезло из его поля зрения, когда врач прижался головой к его груди, чтобы послушать легкие.

Стремительно сгустилась тьма, и тогда только он осознал, что наступают последние минуты. Он изо всех сил пытался выговорить имя Полины, но не помнил, удалось ли это ему; помнил лишь свист и хрип да черную дымку, на какой-то миг застлавшую глаза.

Только на миг — и воспоминание оборвалось. В комнате снова было светло, а потолок, заметил он с удивлением, стал светло-зеленым. Врач уже не прижимал голову к его груди, а смотрел на него сверху вниз.

Врач был не тот: намного моложе, с аскетическим лицом и почти остановившимся взглядом блестящих глаз. Сомнений не было: это другой врач. Одной из его последних мыслей перед смертью была благодарность судьбе за то, что при его кончине не присутствовал врач, который тайно ненавидел его за былые связи. Нет, выражение лица у того лечащего врача наводило на мысль о каком-нибудь светиле швейцарской медицины, призванном к смертному одру знаменитости: к волнению при мысли о потере столь знаменитого пациента примешивалась спокойная уверенность в том, что благодаря возрасту больного никто не станет винить в его смерти врача. Пенициллин пенициллином, а воспаление легких в восемьдесят пять лет — вещь серьезная.

— Теперь все в порядке, — сказал новый доктор, освобождая голову пациента от сетки из серебристых проволочек. — Полежите минутку и постарайтесь не волноваться. Вы знаете свое имя?

С опаской он сделал вдох. Похоже, что с легкими все в порядке. Он чувствовал себя совершенно здоровым.

— Безусловно, — ответил он, немного задетый. — А вы свое?

Доктор криво улыбнулся.

— Характер у вас, кажется, все тот же, — сказал он. — Мое имя Баркун Крис; я психоскульптор. А ваше?

— Рихард Штраус. Композитор.

— Великолепно, — сказал доктор Крис и отвернулся.

Мысли Штрауса, однако, были заняты уже другим странным явлением. По-немецки Strauss не только имя, но и слово, имеющее много значений (битва, страус, букет), и фон Вольцоген в свое время здорово повеселился, всячески обыгрывая это слово в либретто оперы «Feuersnot» [«Без огня» (нем.)]. Это было первое немецкое слово, произнесенное им с того, дважды отодвинутого мига смерти! Язык, на котором они говорили, не был ни французским, ни итальянским. Больше всего он походил на английский, но не на тот английский, который знал Штраус; и тем не менее говорить и даже думать на этом языке не составляло для него никакого труда.

«Что ж, — подумал он, — теперь я могу дирижировать на премьере «Любви Данаи». Не каждому композитору дано присутствовать на посмертной премьере своей последней оперы». И, однако, во всем этом было что-то очень странное, и самой странной была не покидавшая его мысль, что мертвым он оставался совсем недолго. Конечно, медицина движется вперед гигантскими шагами, это известно каждому, однако…

— Объясните мне все, — сказал он, приподнявшись на локте. Кровать тоже была другая, далеко не такая удобная, как его смертное ложе (удивительно, до чего легко пришло к нему это слово!). Что до комнаты, то она больше походила на электромеханический цех, чем на больничную палату. Неужто современная медицина местом воскрешения мертвых избрала цеха завода Сименс-Шуккерт?

— Минуточку, — сказал Крис. Он был занят: откатывал какую-то машину туда, где, раздраженно подумал Штраус, ей и следовало быть. Покончив с этим, врач снова подошел к койке.

— Прежде всего, доктор Штраус, многое вам придется принять на веру, не понимая и даже не пытаясь понять. Не все в сегодняшнем мире объяснимо в привычных для вас терминах. Пожалуйста, помните об этом.

— Хорошо. Продолжайте.

— Сейчас, — сказал доктор Крис, — 2161 год по вашему летоисчислению. Иными словами, после вашей смерти прошло 212 лет. Вы, конечно, понимаете, что от вашего тела за это время остались только кости, которые мы не стали тревожить. Ваше нынешнее тело предоставлено вам добровольно. Сходство его с вашей прежней телесной оболочкой совсем небольшое. Прежде, чем вы посмотрите на себя в зеркало, знайте, что физическое различие между нынешним телом и прежним целиком в вашу пользу. Ваше нынешнее тело в добром здравии, довольно приятно на вид, его физиологический возраст около пятидесяти, а в наше время это поздняя молодость.

Чудо? Нет, теперь чудес не бывает — просто достижение медицины. Но какой медицины!

— Где мы находимся? — спросил композитор.

— В Порт-Йорке, части штата Манхэттен, в Соединенных Штатах. Вы обнаружите, что в некоторых отношениях страна изменилась меньше, чем вы, может быть, ожидаете. Другие перемены, конечно, покажутся вам разительными, но мне трудно предвидеть, какие именно произведут на вас большее впечатление. Неплохо, если вы выработаете в себе известную гибкость.

— Понимаю, — сказал Штраус, садясь в постели. — Еще один вопрос. Может ли композитор заработать себе на жизнь в этом столетии?

— Вполне, — с улыбкой ответил доктор Крис. — Как раз этого мы от вас и ожидаем. Это одна из причин, почему мы… вернули вас.

— Значит, — голос Штрауса зазвучал несколько суше, — моя музыка по-прежнему нужна? В свое время кое-кто из критиков…

— Дело обстоит не совсем так, — перебил его доктор Крис. — Насколько я понимаю, некоторые из ваших произведений исполняются до сих пор, но, откровенно говоря, о вашей нынешней популярности я знаю очень мало. Меня интересует скорее…

Где-то отворилась дверь, и появился еще один человек. Он был старше и солиднее Криса, в нем было что-то академическое, но, как и Крис, он носил хирургический халат странного покроя и смотрел на пациента горящим взглядом художника.

— Удача, Крис? — спросил он. — Поздравляю.

— Повремени, — сказал доктор Ирис. — Важно завершающее испытание. Доктор Штраус, если вы не чувствуете слабости, мы с доктором Сейрдсом хотели бы задать вам несколько вопросов. Нам хотелось бы проверить ясность вашей памяти.

— Конечно. Пожалуйста!

— По нашим сведениям, — сказал доктор Крис, — вы были когда-то знакомы с человеком, чьи инициалы — Р.К.Л.; вы тогда были дирижером венской Staatsoper. — Произнося это слово, он протянул двойное «а» по меньшей мере вдвое дольше, чем следовало, как будто немецкий язык был мертвым и Крис старался правильно воспроизвести классическое произношение. — Как его звали, и кто это такой?