Как нарисовать кошку пастелью: Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Содержание

Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Начнем с контурного рисунка белым пастельным карандашом. Не используйте графитовые карандаши – при дальнейшем смешивании с пастелью они могут дать нежелательный серый цвет.

Фокусной точкой будут служить глаза кошки, поэтому начинаем рисовать именно с этого места. Светло-голубым (Light Blue) цветом закрашивается изображение глаза, затем поверх для прорисовки деталей наносится темно-серый (Dark Gray), темно-коричневый (Van Dyke Brown) и кобальт синий (Cobalt Blue). Белый карандаш используется для прорисовки самых светлых участков и для осветления нижней части глаза. Черным карандашом закрашиваем области вокруг глаз и рисуем зрачок. Используйте растушевку для смешения цветов на некоторых участках – от этого изображение будет выглядеть более натуральным.

После того как глаза нарисованы, переходим к уху. Поскольку это более крупный элемент, мы сначала закрасим его пастелью мягких оттенков, а затем сверху нанесем насыщенные цвета. Первым идет телесный цвет (Flesh) с добавлением небольшого количества сиены жженой (Burnt Sienna) – цвета смешиваются пальцем.

Для затемнения нижней части уха используется умбра жженая (Burnt Umber), а для осветления верхней части – белый цвет. Прежде чем выделить светлые участки белым карандашом, наносим розовую пастель – от этого изображение становится более насыщенным по цвету. Для прорисовки шерсти в нижней части уха подойдут карандаши светло-телесного (Light Flesh), черного и белого цвета.

Верхняя левая часть мордочки более темная и пестрая по цвету. Для прорисовки этой области понадобятся карандаши следующих цветов: охра желтая (Yellow Ochre), светло-телесный (Light Flesh), черный и белый.

Для имитации шерсти сначала наносятся длинные штрихи, которые затем растушевываются. После этого сверху добавляется более тщательная прорисовка волос. Штрихи должны соответствовать направлению роста волос – это поможет правильно изобразить форму головы.

Область носа закрашиваем карандашом цвета сангины (Sanguine), а затем наносим тени с помощью черной пастели. Для прорисовки более светлых участков носа используем светло-телесную пастель и легкие штрихи белого цвета.

Для закрашивания нижней части мордочки и туловища под ней, а также для придания объема изображению используются карандаши черного, серого и белого цвета. Цвета наносятся в традиционной для пастели технике и растушевываются пальцем для придания плавного перехода.

Серым карандашом прорисовываем некоторые волоски на шерсти поверх затемненных участков в нижней части туловища. Пастель светло-телесного и белого цвета наносим на области полутонов в нижней части мордочки.

Растушевываем цвета на остальной части мордочки и добавляем несколько более темных пятен для обозначения точек роста усов. После этого можно приступать к прорисовке части туловища под мордочкой. Сначала наносим, а затем растушевываем кремовую (Cream) пастель. Затем используем умбру жженую (Burnt Umber) для изображения мягкой тени, а также белый цвет, чтобы выделить едва заметные светлые области.

[direct]

Дополнительные, более насыщенные штрихи белой пастелью на нижней части мордочки используются для осветления некоторых участков шерсти, а тени под мордочкой усиливаются с помощью черного карандаша.

С помощью более длинных и правильно расположенных штрихов, нанесенных остро заточенным белым карандашом, вы сможете нарисовать усы.

Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по рисованию котенка пастелью

Сегодня я покажу, как я рисовала котенка Максика. Сначала о материалах. Я использую пастель четырех разных марок: Faber-Castell (моя любимая — мягкая, не царапает бумагу, легко растушевывается и обладает хорошим кроющим эффектом), Olki, Mungyo и Сонет. А также пастельные карандаши Koh-i-noor. Пастельная бумага фирмы Canson. Для этого рисунка я выбрала светло-желтенькую бумагу, чтобы лучше было видно набросок, а фон я всё равно планировала закрашивать полностью.

Сначала делаем карандашный набросок. Сразу извиняюсь за темные фотографии. У нас редко бывают солнечные дни зимой…

Теперь приступаем к работе цветом. Я сразу выбрала себе мелки и карандаши тех цветов, которые буду использовать, чтобы не загромождать стол многочисленными коробками с пастелью.

Начинаю сверху вниз, чтобы не шоркаться рукой (или листом бумаги, который я подкладываю под руку) по уже нарисованному. Сначала обозначаю черным или темно-коричневым карандашом самые темные места и белым цветом — то, что белое.

Далее наносим цвет фона. Для него я использую рыжие, розоватые и желтоватые тона. А также наносим основные цвета шерсти. При этом обращаю внимание на освещение: свет падает справа, и он естественный (холодный). Соответственно освещенная шерсть имеет более холодный оттенок, а та, что в тени, более теплый.

Растушевываем основной цвет и добавляем поверх темно-коричневым карандашом темные шерстинки, для средних тонов используем оранжевый, коричневый и светло-коричневый цвет. Светлую шерстку рисуем серым, светло-желтым и белым цветом.

Теперь подходим к самому ответственному — глазам. Обращаем внимание, что вокруг зрачка радужка темнее и насыщеннее. Сверху наносим темный коричнево-зеленый цвет. Чуть ниже — зеленый, светло-коричневый, оранжевый. Для освещенных мест — светло-желтый, и не забываем добавить белый блик.

Усы оставляем на потом, когда уже будет нарисована шерстка на шее.

То же самое, что мы делали с головой, проделываем с туловищем и лапами. В первую очередь я намечаю полоски черным карандашом.

Затем наносим основные цвета шерсти: коричневый, светло-коричневый, рыжеватый используем для затененных участков, а бежевый, серый, светло-желтый и белый — для светлых и освещенных. Растушевываем.

Аналогично, как мы делали на морде, прорисовываем шерстинки. Белым карандашом или заточенным мелком рисуем усы слева, а справа рисуем их серым цветом, чтобы лучше выделялись на светлом фоне.

Вот и всё! Любуемся результатом!

Уроки рисования пастелью для детей. Как нарисовать кошку пастелью

Чтобы закончить рисунок, добавьте несколько более темных и коротких усиков.

Процесс так же можно посмотреть на видео, но оно только на английском.

Пастель взяла свое название от итальянского «а пастелло». Так называли прием рисования, когда одновременно использовались черный карандаш и красная сангина. В некоторых случаях могли добавить и другие цвета. Самостоятельной техникой пастель стала в XVIII веке, когда ее начали использовать такие мэтры живописи, как Франсуа Буше, Морис Кэнтэн де Латур, Делакруа и др. Затем постепенно интерес к ней угас, но в середине XIX века снова возродился. Сегодня пастель остается одним из перспективных направлений в живописи. И многие дамы на курсах рукоделия выбирают именно эту технику для обучения.

Как рисовать пастелью

Привлекает художников пастель тем, что с ее помощью можно легко и быстро добиться свежего тона. Кроме того, она достаточно быстра в работе – сделать пастелью несколько ломаных штрихов проще простого. Если правильно научиться пользоваться пастелью, можно создавать самые настоящие шедевры.

Виды пастели

Сегодня различают три вида пастели: — сухая; — масляная; — восковая.

Масляная пастель изготавливается из специального пигмента в сочетании с льняным маслом посредством прессовки. Способ изготовления сухой пастели от первого варианта практически ничем не отличается. Только при создании таких карандашей не используется масло. Восковой вариант карандашей замешивается на воске высокого качества, в который добавлены красящие пигменты.

Обычно сухую пастель используют для создания полноценных картин . Масляная, как правило, берется для учебных целей, но при этом остается востребованной и в художественных целях. Восковая также может быть использована и для обучения, и для создания полотна. У каждого из этих видов есть свои особенности работы. И чтобы правильно рисовать в технике пастели, необходимо учитывать все нюансы. Желательно изучить поэтапный совет по рисованию. Для этого можно посмотреть видео, имеющееся в интернете.

Сухая пастель

Работа с сухой пастелью отличается легкостью. Ведь именно такой вариант мелка обладает большой вариативностью, т.е. вы можете использовать самые разнообразные приемы работы. Единственное – следует учитывать, что карандаши в этом случае очень рассыпчатые. Поэтому не стоит давить на них слишком сильно.

Предварительный рисунок для работы желательно выполнять любым мелком, который по тону не будет слишком отличаться от тона бумаги, где вы собираетесь творить свой шедевр. Оптимальный вариант – использовать мелок серого цвета. Если бумага очень светлая, можно нарисовать контур углем. Рука в этот момент должны быть очень уверенной.

Графитные карандаши при рисовании пастелью лучше не использовать. Во-первых, мелок обязательно должен легко смахиваться сухой тряпочкой. Во-вторых, на графит пастель ложится очень плохо

Подготовив основу, можете переходить непосредственно к рисованию. Для этого вам нужно отломать кусочек мелка нужного цвета – примерно длиной около 2–3 см. Начинайте наносить основные тона. Меняйте мелки в зависимости от тональности вашей картины.

Когда закончите с основными тонами, приступайте к так называемому уточнению деталей. В этот момент нужно проработать форму и фрагменты рисунка, придать объем там, где это необходимо. Чтобы сделать рисунок более контрастным, используйте штрихи плашмя. Также рекомендуется работать над картиной при помощи нанесения пастелью точек, линий и т.д. Затем тщательно разотрите пастель, это сделает переходы плавными, естественными и практически незаметными.

Для растушевки обычно применяют специальный прибор – растушку. Его можно купить в магазине. Как вариант можно воспользоваться собственным пальцем. Только не забывайте протирать его при переходе с цвета на цвет

Специалисты рекомендуют играть с цветом, не делать его плоским. Например, для начала нанесите подложку из одного цвета, а затем на ней оформите штрихи другого (желательно подбирать контрастный вариант, чтобы смотрелось интереснее и выгоднее).

Начинающие рисовать сухой пастелью люди обычно ждут, что картины у них получатся яркими и контрастными. На самом деле это не так. Связано это с тем, что при изготовлении таких мелков за основу берется обычный белый мел.

По окончании рисования пастель обязательно нужно закрепить. Причем стоит учитывать, что нельзя сухой вариант закрашивать. Такую картину можно закрепить, только поместив ее в рамку под стекло.

Иногда встречается совет закрепить сухую пастель лаком для волос. Но не стоит слепо доверять такому методу, так как рисунок от лака темнеет

Масляная пастель

Работа с масляной пастелью имеет ряд отличий от рисования сухими мелками. Лучше всего использовать для картин масляными карандашами светлую бумагу. Помните, что масляная пастель растушевывается на порядок хуже сухой, поэтому обязательно нужно позаботиться о дополнительных средствах – разбавителе и кисти.

Эскиз под масляную пастель наносится либо углем, либо мелком масляной пастели. Как вариант можно использовать и сухой карандаш. Лишние частички карандаша или уголька перед началом прорабатывания рисунка нужно смахнуть. В противном случае вы рискуете получить потемнение картинки.

Когда нанесете основные тона, возьмите кисть, немного разбавителя и, размывая краски, начинайте растушевывать. После займитесь деталями. Принцип их проработки схож с тем, что используется в технике сухой пастели.

Закреплять масляную пастель не нужно. Однако иногда для сохранения картины ее покрывают лаком. Лучше всего хранить масляную пастель под стеклом.

Техника рисования восковой пастелью от масляной практически не отличается. Научиться рисовать пастелью не так и сложно. Главное – желание. И тогда у вас все получится. Пастельной техникой вы сможете выполнить абсолютно любой рисунок, будь то цветок, например фиалка, город, яблоко, апельсин, любой пейзаж, типа вулкана или животный мир.

Сегодня масляная пастель изготавливается в виде палочек из пигментов, чистого синтетического связующего вещества и минерального воска. Пигменты измельчаются с инертным связывающим сиккативом, поэтому она не окисляется и не имеет никакого влияния на стабильность картины, рисунка, натюрморта или пейзажа.

Основа масляной пастели смешивается с воском — что обеспечивает уникальную маслянистость и пастообразную текстуру.

Основные виды:

Сухие

Есть три основных типа — сухая пастель, в которой применяется аравийская и трагакантовая камедь, водорастворимая и жирная и мягкая масляная. Сухая пастель включает;

Мягкие

Мягкие мелки – в палочках содержится высокая доля пигмента и немного связующего вещества, в результате чего они имеют более яркие цвета. При работе с пейзажем или натюрмортом происходит смешивание путем втирания в поверхность.

Твердые

Твердые мелки имеют значительную часть вяжущего вещества и мало пигментов, поэтому используются для мелких деталей, эскизов в картине, рисунке.

Пастельные карандаши со свинцом полезны для начинающих в присоединении мелких деталей.
Водорастворимые пастели относятся к особой категории, похожи на мягкий подтип, но содержат водорастворимый компонент — гликоль. Это позволяет изменять цвет в натюрмортах, пейзажах с помощью воды.

Свойства

Масляная пастель отличаются мягкой консистенцией, интенсивной маслянистой палитрой. Применяются в живописи и графике, где среда обладает характеристиками, аналогичными пастели:

В отличие от «мягких» или «японских» пастельных палочек, которые сделаны с метилцеллюлозой, масляные мелки состоят из пигмента, смешанного со связующим невысыхающим маслом и воском.

Картины и рисунки имеют менее мучнистую поверхность, но трудно защищаются фиксирующими средствами.

Масляная пастель обеспечивают более жесткую кромку, чем «мягкие» или «французские» мелки, трудно смешивается, но разбавляются растворителями и не требуют закрепителя.

Используют воск и инертные масла в качестве связующего вещества – в результате, картины и рисунки не желтеют и обладают отличным сцеплением с бумагой, картоном, фанерой и другими материалами.

Они полностью свободны от кислоты, никогда не затвердевают и не трескаются.

Масляные мелки применяются на любой бумаге, жесткой опоре (дереве, оргалите, металле, МДФ, стекле) или холщевой ткани — без технических ограничений, что обеспечивает художнику полную свободу выражения, сохраняя стабильность при хранении.

Как правильно рисовать

В живописи пастели на масле помогают создавать уникальный цвет в натюрмортах или пейзажах. Многие художники предпочитают использовать их вместе с другими красками. Масляные мелки похожи на традиционные сухие. Мазки могут быть многоуровневыми, наноситься поэтапно, как и при использовании мягких мелков, но только до определенной степени. Если слишком много материала наносят на картину или рисунок, цвета могут помутнеть.

Техника работы с масляными мелками похожа на цветные карандаши:

Создание подмалевок для начинающих помогает выделить свободную зону и зоны локальных цветов.
Многоуровневые слои для достижения глубины и оттенка.
Медленное поэтапное добавление мазков не испортит оттенок.
Очистка краев фона, чтобы определить края изображенного предмета, заднего плана.

Универсальные масляные пастели хорошо удерживаются на поверхности картины. Они реагируют на широкое разнообразие методов — от прямого рисунка к особым живописным техникам. Их втирают, используют на бесцветной основе, делают промывки скипидаром, соскабливают некоторые участки. Они имеют растительное, минеральное или синтетическое базовое масло, а не льняное, как в масляных красках, поэтому не требуют загрунтованной поверхности картин.

Комбинация с краской

Легко комбинировать масляные краски и масляные пастели в одной картине, натюрмортах, но краска должна идти первым слоем, Это объясняется тем, что масляная пастель действительно никогда не сохнет и всегда остается пастообразной, поэтому слой масляной краски поверх пастели будет нестабильными.

Исключение из правила «рисовать первым слоем краской», если пастелью делают эскиз. Цвета яркие или полупрозрачные, в зависимости от техники работы с ними.

Высыхание

Не высыхают путем окисления под воздействия воздуха. Вместо этого они затвердевают со временем. Тонкие мазки на рисунке быстро высыхают, но для более тяжелых наслоений процесс длится несколько месяцев.

Поверхности

Практически любая поверхность — холст, деревянные панели, листы металла, акварельной бумаги, шлифованные поверхности бумаги или любые другие, на которых можно поэтапно экспериментировать.

Закрепление работы

Предварительно сделанное основание из виниловой смолы и спирта создает полностью прозрачный закрепляющий слой и оставляет прозрачную пленку, чтобы защитить поверхность от пыли и смазывания. Несколько поэтапных слоев увеличивает блеск, но требуют достаточного времени сушки, чтобы избежать липкости. Протектор для начинающих из синтетической смолы подходит в качестве окончательного или рабочего закрепителя и имеет отличную адгезию к маслу. Многослойный протектор поддерживает атласную текстуру.

В живописи

Масляная пастель является относительно новой техникой в живописи:

Только в 1921 году ее разработал художник и теоретик Ямамото.
В 1947 году художники Анри Гетц и Пабло Пикассо предложили идею разработки профессиональной версии пастели на основе масла.
В 1949 году появились первые масляные профессиональные пастели с блестящей цветовой палитры.
Необычно широкий диапазон оттенков серого были специально выбраны Пикассо.

В дальнейшем ассортимент пополнялся радужными, флуоресцентными и металлическими оттенками. Новые движения и репрезентативное искусство в 21 веке приводит художников к применению масляной пастели или акрила для передачи в жанре реализма или импрессионизма цветов, пейзажей, натюрмортов.

Говоря простым языком, пастель это красящие палочки, изготовленные из различных материалов. Хотя техника нанесения пастели называется «рисованием» благодаря эффекту, создаваемому этой краской при трении о бумагу, рисование пастелью требует применения очень специфических техник, которые отличаются от традиционных видов рисования. Не все пастельные краски имеют одинаковые свойства, и чтобы научиться рисовать пастелью вы должны узнать о различных свойствах этой краски и подобрать подходящий вид бумаги.

Шаги

Покупка материалов

Решите, какой вид пастели вы хотите использовать. Пастели бывают разных видов, включая масляную пастель, твердые и мягкие пастельные мелки, а также пастельные карандаши, каждый из которых имеет свои отличительные особенности.

Масляная пастель является краской с добавлением воска и инертного масла.

Узнайте, какие виды бумаги используются для рисования пастелью. Пастельная бумага бывает разной текстуры и веса, но обычно она грубее бумаги, используемой для рисования акрилом или акварелью. Это объясняется тем, что пастель не пристает к совершенно гладкой поверхности.

Бумага для рисования пастелью бывает разных цветов, так как этой краской удобно рисовать именно на цветной бумаге, в результате чего цвета получаются более насыщенным.
Пастельную бумагу иногда делают рифленой. Это означает, что с одной стороны ее текстура состоит из линий, расположенных близко друг к другу, а с другой она имеет слегка крапчатую поверхность. Еще одним видом бумаги для рисования пастелью является карборундовая (влажная и сухая) или грубая наждачная бумага. С этими видами бумаги легко экспериментировать.

Купите пастель и бумагу в местном магазине для художников. Если вы не уверены в том, какой тип пастели и бумаги лучше использовать, попробуйте приобрести несколько видов того и другого, после чего путем эксперимента вы определите, какие материалы вам больше нравятся.

Работа с материалами

Изучите свойства каждого материала. Масляные пастели, твердые и мягкие мелки и пастельные карандаши имеют разные свойства, о которых вы узнаете в процессе работы.

Экспериментируйте с сочетаниями разных видов пастели. Попробуйте смешать цвета и попытайтесь провести четкие линии поверх других цветов.

Такой эксперимент поможет развить навыки, необходимые для рисования пастелью.

Экспериментируйте с купленной бумагой. Если вы используете отдельные листы бумаги, можно приклеить их к рабочей поверхности малярным скотчем, чтобы вам не приходилось постоянно придерживать их.

Изучите «шероховатость» пастельной бумаги. «Шероховатость» указывает на то, сколько краски может выдержать бумага. Бумага с большей шероховатостью позволяет наносить больше пастели. Слишком гладкую бумагу использовать сложнее, если вы планируете нанести несколько слоев краски.
Узнайте, как цвет бумаги влияет на настроение картины. Темно-красная бумага придает более теплый блеск, а бумага светлых тонов создает более мягкий приглушенный эффект.

Рисование пастелью

Продумайте картину и для начала нарисуйте легкий эскиз на бумаге графитным карандашом. Нарисуйте общие силуэты, предметы и здания. Это поможет вам решить, как расположить главные элементы картины
Закрасьте основные участки цветом. Посмотрите на эскиз и выберите основной цвет, необходимый для самого большого участка картины.
- Закрасьте очертания основных элементов легким прикосновением пастели. Как только вы удостоверитесь в правильности расположения элементов рисунка, нанесите более твердые и четко очерченные линии.
- Чтобы сделать участок светлее, нанесите на него белую пастель, после чего закрасьте цветом. Если рисунок все еще слишком темный, сотрите краску ластиком и раскрасьте его снова.
Нанесите дополнительные слои краски. Обведите элементы картины более насыщенными темными штрихами, как только закончите раскрашивать их.
Смешайте краски и нанесите пастель слоями разных цветов, чтобы добиться желаемого эффекта. Добавьте небольшие завитки, но не забывайте закрашивать участки в одном направлении, при этом штрихи должны быть более грубыми. .
- Смешайте краски и создайте очертания элементов картины с помощью пастельного карандаша.

Привет, мои читатели! И снова на связи Кристина Ш., как всегда с новыми идеями для досуга! Сегодняшний день для меня стал очередным открытием. Приняв предложение посетить мастер класс по рисованию сухими пастельными мелками, я ни на миг не пожалела, так как открыла для себя изумительную палитру оттенков, которые не передать фотографией. Став на миг художником, получив всего за 1,5 часа учебы базовые знания, я смогла создать, по моему мнению, шедевр новичка. А вы как считаете?

Итак, начну по порядку.

Первый шаг – познакомиться с орудием труда

На уроке, который я от всего сердца советую вам посетить, нам были предоставлены всего две вещи: бумага и собственно сами мелки. Забежав наперед, хочу отметить, что была поражена тем изобилием, феерией оттенков, которые можно создать пастелью и своими руками. Конечно, не обошлось и без дружеской атмосферы, которую создал учитель.

В качестве рисующих инструментов применяются палочки и карандаши. Палочки выполнены в виде спрессованной пудры, поэтому нанесение штрихов с их помощью очень легкое за счет мягкости материала. Сами штрихи палочками могут получаться любой формы, а изменение угла наклона позволяет выбирать ширину штриха и форму. Для детализации картины, например, контура глаз, лучше применять пастель в виде карандашей. И те и другие должны быть у начинающих мастеров.

Сразу раскрою секрет – чтобы сэкономить, покупайте палитру из брусков-мелков квадратной формы . Четыре острых угла в них заменят карандаши!

Касаемо бумаги, она конечно же должна иметь подходящую текстуру. Представьте себе рисование мелом на идеально гладкой доске и доске шероховатой… такой же эффект будет и на бумаге глянцевой и с негладкой фактурой. А выбор безграничный – от обычного картона или почтовой бумаги до специально производимых разными марками холстов.

Независимо от техники нанесения пастели, следует понимать, что конечный результат будет во многом зависеть от цвета фона. На белой бумаге передать бушующее море с пенной волной не удастся, так как сама белая пастель сольется на общем фоне. Например, на черной бумаге не только легче передать сияние звезд и нежный отлив полнолуния, но и уменьшить расход палитры для передачи эффекта ночи. Чтобы не заострять внимание на вопросе правил выбора бумаги, посмотрите веб мастер-класс «Волнистые попугаи Сухой Пастелью» , который посоветовал наш учитель для повышения уровня мастерства.

С данным видео-уроком с текстовыми приложениями, картинками, пошаговым алгоритмом придет не только понимание того, что я сейчас пытаюсь донести вам, но и практический опыт. Приобретя такого «помощника-видеоучителя» и держа его под рукой, каждая последующая картина будет приобретать профессионализма. В материале подробно описано, как правильно выбрать пастель, какие карандаши для нанесения предварительных контуров подходят больше всего, как получить требуемые цвета и многое другое.

Многие начинающие художники допускают ошибку, думая, что лучше купить масляную пастель. Ее главное отличие от сухой – необходимость ждать, пока пейзаж или другой шедевр высохнет.

Второй шаг – творческий процесс

Как любой художественный шедевр, красивые пастельные картины рождаются с первого мазка. В нашем случае им является наброска. И опять совет! Не допускайте той ошибки, которую сделала я, взяв простой графитный карандаш. На нарисованной им линии не удерживается пудра пастели. Пришлось стереть набросок и обновить его специальным угольным карандашом. Но, кто не набивает «шишки», к тому не приходит мудрость…

Используя, кстати, уголок пастельного мелка, наносить нужно легкие контуры, по цвету на один-два тона темнее основного фона.

После создания очерка будущего изображения, следует этап – наложение основных цветов. Чтобы это сделать, учитель порекомендовал нашей группе брать лишь часть куска мела, отломав ее. Для мазков достаточно кусочка размером не более 3 см, что является, по его мнению, самым удобным размером.

Ограниченность количества цветов в наборе пастели – не проблема. На примере, показанном на мастер-классе, я попробовала два способа получения нужного оттенка. И это поразительно! Первый способ заключался в оптическом смешивании, т.е. мелки чередовались. Именно эту технику я применяла на уроке, обучаясь рисованию. Поделюсь впечатлением – она затмила мой разум и принесла неописуемое удовольствие! Второй способ представляет собой механическое смешивание – на один цвет накладывался другой. В большинстве наборов нет темных оттенков мелков. Для передачи теней, оврагов, других темных участков можно обойтись хмурой серой и черной пастелью, поверх которой наложить нужный оттенок.

Правильно составленные соотношения, объемность, баланс оттенков и цветопередачи способствует оживлению рисунка, придания ему проработанного глубокого вида. Рисуя портрет, если такие способности имеются, или обычное дерево, всегда используются все возможные способы: штрихи разных размеров, мазки, точки. Обобщающие фрагменты, например, тучи, облака, зеленый ковер на поле растушевываются.

Применяемые секретики

Независимо от того, хотите ли вы написать самый простой рисунок, например, натюрморт из одного яблока, или посложнее, например, цветы на холме или явление природы, не обойтись без растушевки. Размазать четко выполненный контур можно двумя способами:

Использовать специальную растушевечную палочку, а это значит, что нужно потратить время на поход в специализированный магазин и опустошить свой кошелек.
Воспользоваться пальцами на руке. Этот способ по результативности ничуть не хуже, к тому же материал легко отмывается.

Растушевка – тот процесс, без которого не обойтись, рисуя шерсть животных.

Я была предельно поражена той многогранностью палитры, которую можно получать, накладывая один цвет на другой. Применяя такой метод, можно не тратиться на покупку большого набора мелков, а выбрать комплект только из базовых цветов.

Даже опытный художник ошибается, не говоря уже о новичках. Для меня на уроке рисования пастелью немаловажным был инструмент – мягкий ластик. Я уверена, пока вы научитесь правильно выполнять все действия, ластик будет вторым по важности инструментом. Открою еще один профессиональный секрет. Многие используют мелкозернистую наждачную бумагу, с помощью которой снимается верхний «ошибочный» слой пастели.

Когда ваш шедевр будет готов, хочется сохранить результат труда на долгие годы. Для этого можно, конечно же, воспользоваться профессиональным средством для фиксации (так называемые фиксативы), а можно, опять-таки, сэкономить. Для девушек эта задача не составит труда, так как заменителем станет обычный лак для волос. И стоит недорого, и всегда есть под рукой!

Для меня пастель стала способом быстро научиться рисовать. Любые погрешности в картинах исправимы, а иногда смотрятся, как идейная задумка автора. Поход на мастер-класс и просмотр урока рисования Попугаев научили меня смотреть на привычный мир через призму многогранной палитры цветов, с которой привычное обретает миллион оттенков, наполняя жизнь новыми красками и переживаниями… В общем, может после всех пройденных уроков вы художником и не станете, но однозначно почувствуете, как меняется глубина цветового восприятия жизни…

И напоследок еще мое «произведение», сотворенное теплыми Дахабскими вечерами.

С любовью из солнечного Дахаба!

Как нарисовать мордочку кошку простым карандашом?

Начинаем с композиционного размещения овала будущей головы в листе. Это почти круг, слегка заостренный книзу. Крестом отмечаем центр. По горизонтальной линии намечаем точки глаз. Внизу намечаем самую выпуклую часть мордочки и нос. Линии наметки и построения можно проводить мягким карандашом, но они должны быть бледными. Тогда их можно будет не стирать, в процессе рисования они станут незаметными.

Намечаем уши. Поскольку мордочка симметрична, то все, что рисуем в левой части, откладываем по горизонтальной линии справа.

Намечаем положение глаз и носа.

Теперь нужно разобраться, как кости и мышцы образуют основные объемы мордочки. Особенно это будет заметно у короткошерстных кошек. Мы видим, что самую выпуклую часть создает верхняя челюсть, клыки. Подбородок скошен. Расстояние между внешними скуловыми точками шире, чем у нижней челюсти, поэтому щеки под скулами чуть впалые.

На рисунке А показано, какие основные объемы создают кости черепа. На рисунке Б – как благодаря мышцам эти объемы плавно «перетекают» один в другой. Кожа и шерсть делают еще более плавными эти переходы. Для ясности нос разбиваем на шесть граней. Для учебного рисунка стоит все это прорисовать легкими линиями, а в дальнейшем все это учитывается мысленно.

Вернемся к нашему рисунку. Намечаем скуловую кость, верхнюю челюсть, мышцы, соединяющие эти кости. Намечаем губы.

Уточняем пропорции глаз и носа. По центральной горизонтальной линии располагаются слезники глаз. Отрезок между ними мысленно откладываем по наклонной, соединяющей слезники и внешние уголки глаз. Сравниваем эти расстояния. У этой конкретной кошки отрезок между слезниками шире длины глаза. Откладываем вниз вертикали до крыльев носа, отмечаем, насколько нос уже отрезка между глаз.

Заштриховываем ровным локальным пятном темную часть шерсти, рисуем теневые части объемов. ( Выбираем источник света. Предположим, свет будет сверху).Уточняем форму глаз.

Уточняя детали, работаем также резинкой для высветления пятен и светлой штриховки. Высветляем от затертостей глаза, чтобы добиться затем яркого блика. Округлыми штрихами или рисунком шерсти изображаем шею. Она дальше, поэтому должна быть в тени.

. Для придания эффекта пушистости можно завершить рисунок штриховкой по темным местам мягким тупым карандашом.

Хорошие книги по рисованию кошек

Пастельные кошки | Мастер-класс по рисованию для детей и взрослых, обучение рисованию с нуля от YadoArt

Кошки – удивительные животные, которые радуют нас своей харизмой и характером. В данном курсе мы попробуем отразить их самые лучшие свойства с помощью техники пастели. Пастель – это мягкий материал, который позволяет добиваться красивых эффектов и интересных цветовых сочетаний в создании работы. Это графическая техника приобрела популярность в 17 веке благодаря своей простоте и легкости, а также из-за мягкости цветовой палитры. Пастель обычно используют на маленьких форматах, которые потом можно оформить в рамочку. Эта техника подойдет даже для самых начинающих, поскольку позволяет исправлять те моменты, которые не получились с первого раза. В моем курсе я хочу познакомить вас с этой техникой, в которую нельзя не влюбиться.

На кого рассчитан курс?

Курс рассчитан на средний и начальный уровень рисования. Мы будем говорить не только про объем и построение, но и про цвет, и как его добиться с набором пастели в 12 цветов. Однако каждую работу я буду вести поэтапно, поэтому даже если вы не рисовали, то сможете все сделать с нуля.

Цель курса

Цель курса – научиться рисовать животных, с их ярким характером и разной внешностью, а также овладеть техниками работы с пастелью, научиться основным методам нанесения пастели на бумагу, овладеть основами светотеневого рисунка и цвета. Мы будем учиться не срисовывать картинку, а анализировать то, что мы рисуем, чтобы наши работы были более целостными и интересными.Также я буду вам рассказывать про теорию цвета и перспективы, что в дальнейшем поможет нам в работе с пейзажами и в других сюжетах.

Теория и практика

Каждая работа в курсе рассчитана на 1-1,5 часа вашего времени. Курс начинается с более простых работ и в продолжении сложность работ будет увеличиваться. За 7 занятий мы с вами нарисуем кошек в различных позах и ракурсах, научимся рисовать шерсть животных, в каких-то случаях делая ее более живописной, в других-более графичной. Мы также научимся использовать цвет фона в нашей работе.

Программа состоит из 7 наглядных уроков

Спящая кошка

Первый урок начинается с более простой работы. Кот, которого мы будем изображать, находится в спокойствии. Данное занятие помогает включиться в работу над темой “Кошек”, оно не отягощено сложными фактурами или движениями, а скорее нацелено на ознакомление с материалом и с техникой построения формы пастелью. Мы учимся разбираться в том, что такое свет, тень, полутень, рефлекс и блик. Также я покажу вам методики работы с пастелью и варианты штриховки.

Рисуем картину “Пушистый котёнок”

В этом уроке мы уже во всю силу погружаемся в работу над животными. Мы учимся анатомии животных, а также как изобразить характер, внешность кошки и ее возраст. Мы стараемся не бояться активно работать с цветом и формой.

Рисуем “Кота в профиль”

В этом уроке мы учимся работать со сложными линиями. Я покажу вам как нарисовать фактуру шерсти кошки. А также мы продолжаем осваивать анатомические особенности животных.

Рисуем картину “Сиамская кошка”

В нашем 4-ом уроке мы учимся работать с градиентом и тонкими линиями, а также с со сложным ракурсом. Вы узнаете как подчеркнуть цвет выбранной вами бумаги в рисунке.

Рисуем “Кошку в движении”

В этом уроке мы будем учиться рисовать кошку в полный рост. Я покажу вам как можно использовать цвет бумаги в рисунке.

Рисуем “Пушистого Рыжика”

В нашем предпоследнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Мы отрабатываем анатомию, работу со светотенью и фактурой кота, а также не боимся работать с цветом в создании рисунка.

Рисуем “Черную кошку”

В нашем последнем уроке мы применяем знания , которые получили в предыдущих занятиях. Стараемся проанализировать и закрепить анатомию кошки и ее движение. Создаем уже не пушистую, а гладкую фактуру шерсти.

Присоединяйтесь!

Занятие проводит Найданова Анастасия

Окончила академию МГХПА им. Строганова. Участвовала в более чем 10 московских и российских выставках и с 2017 года работает преподавателем живописи.

Какие материалы понадобятся для курса

Для создания работ в данном курсе нам будет необходима пастель, бумага, лак для закрепления и растушёвка. Материалов для данной техники существует очень много. Научиться разбираться в них нам поможет только опыт. Для ознакомления с техникой пастели я рекомендую взять ограниченный набор мягкой сухой пастели “Сонет” из 12 цветов. Это универсальный набор, который позволит научиться работать с этим материалом. В дальнейшем можно докупать пастель по необходимости. Существуют разные виды пастели, каждая их которых позволяет добиваться различных эффектов.

В качестве бумаги для данного курса я использовала альбом крафтовой бумаги. Пастель хорошо ложиться на шершавую поверхность, поэтому можно использовать как крафтовую бумагу, так и специальную бумагу для пастели. Цвет бумаги можно выбрать на свой вкус, но не выбирайте слишком светлую, яркую или черную для первых занятий.

Для растирания пастели можно приобрести бумажную растушёвку. С ее помощью проще смешивать пастель, растирать её, создавая тональные переходы, а также смазывать её, создавая различные мягкие и перистые эффекты. Бумажные растушёвки сделаны из очень плотно намотанной мягкой бумаги и бывают разного размера. Если конец бумажной растушёвки загрязнился, то можно счистить слой бумаги канцелярским ножом, а затем потереть по чистому листу обычной бумаги. Вместо растушевки можно использовать сухую бумажную салфетку.

Сухая пастель имеет свойство хорошо растираться и смазываться, поэтому для закрепления финального рисунка не забудьте приобрести специальный лак для закрепления пастели и мягких графических материалов (его можно заменить и обычным лаком для волос) .

Как нарисовать котенка поэтапно 17 уроков

Уже нарисовал +19 Хочу нарисовать +19 Спасибо +345

В этому уроке мы покажем как правильно и красиво нарисовать котенка карандашом поэтапно. Мы подготовили для вас 12 пошаговых фото уроков видео. Мы уверены, что благодаря нашим урокам вы 100% нарисуете котенка своими руками.

Шаг 1

Для того, чтобы правильно его нарисовать, нужно разобраться, из чего же он сделан. Из чего, из чего, из чего сделаны наши котятки?.. Естественно, из головки, тушки, лапок (4 шт.) и хвостика. Все формы очень простые: туловище и передние лапки напоминают сардельки, задние лапки – сардельки с приделанными к верхней чечевицами, голова – сплюснутый шарик, ушки – закругленные треугольники.

Шаг 2

Теперь соединяем части воедино. Естественно, не тупо прикладываем одна к другой – это не советский того изготовления игрушечный мишка! И лапы у котенка не гвоздями прибиты. Их нужно прирастить. Представьте себе, что лепите его из пластилина – вы делаете тело, лапку, а потом верхней частью вдавливаете ее в тело и смазываете пальцем место соединения. Так и здесь. Переход от тела к лапкам должен быть плавный, не забывайте, что котенку на них еще ходить и прыгать! Если мордочка вполоборота, то дальнее ушко нужно повернуть: оно станет Уже, и внутренности ушка почти не будет видно.
Чтобы картинка смотрелась более живой: не рисуйте прямыми линиями! Также, не рисуйте весь объект одной простой дугой. Посмотрите на ближнюю переднюю лапку: она не прямая, не вогнутая и не выгнутая, она изгибается в обе стороны!

Шаг 3

Теперь пририсовываем глазки и носик. Рисуем их в нижней части головы, оставляя котенку побольше места для мозгов (мозги ему в жизни пригодятся). Глазки рисуем почти на одном уровне с носиком, фактически внутренние уголки глаз и нижний угол носа образуют тупоугольный треугольник. Не забываем о том, что голова не круглая, а шарообразная. То есть, объемная, поэтому даже при малейшем повороте будут небольшие искажения.

Шаг 4

Пририсовываем зрачки, следуя уроку Caracal. Аккуратно наводим носик, глазки, намечаем бровки и ротик (так можно придавать делать мордочку более выразительной).

Шаг 5

Теперь контур и черты лиц.. морды! готовы. Но он же не должен быть лысый! Это не сфинкс, это обычный котенок. Нужно сделать его шерстяным. Поэтому, прежде чем рисовать шерсть, я подтираю четкий темный контур котенка. Ну и раскрашиваю глазки, я люблю это делать Сверху темным, внизу светлая дуга, вверху белый блик.

Шаг 6

Теперь можно сделать контур шерстяным. Рисуем на месте старого контура шерстинки. Внимательно рисуем хвостик. Многие любят сразу пририсовывать метелку, шобы было пышнее и красивее. На самом деле тоненький, сужающийся к концу хвостик смотрится намного трогательнее!

Шаг 7

Самая нудная часть – заштриховываем котенка шерстинками. При этом следим, чтобы шерстинки росли в правильную сторону, не продолжали друг друга и не сливались. Можно сделать несколько полосок на хвосте и оставить белую грудку.

Шаг 8

Шерстяной, но плоский. Как будто покрытый текстурой. Некрасиво. Нужно добавить объем! Добавляем его по краям лапок, тела, головы, аккуратными полукруглыми штрихами. Штрихуем от края к середине по дуге! Выделяем дугообразные полоски. Дальнюю лапку нужно делать темнее ближней. Также, можно положить тени на лапах над пальцами и над носиком треугольную. Закрашиваем ушки в глубине.

Шаг 9

Вот, уже красиво! Теперь усиливаем все тени, потому что их пока мало. Если где-то получилось очень темное место, осветлите клячкой. А по краям добавляем беспорядочных тонких шерстинок, чтобы оживить картинку. Не забываем про усы: они растут на мордочке возле носа, на бровях и в ушах. Ну и нужно его поставить на поверхность, тут нам на помощь придет тень, если нет времени или желания придумывать что-то еще

Шаг 10

Из этих же простых форм, комбинируя их, изгибая, можно составлять различные позы. Ничего, если эскизы будут неаккуратные, всегда можно нарисовать 5 штук, отобрать наиболее удачный и перерисовать на чистовик.

Шаг 1

Если вы хотите нарисовать двух котят, вам придется повторять каждое действие дважды. Нарисуйте два круга на примере этих, потом нарисуйте линии примерно так же, как и на примере

Шаг 2

Мы будем работать лишь над одним котёнком, чтобы не запутывать вас объяснениями. Начните с наброска в форме головы котёнка, рисуйте таким штрихом, чтобы нарисовать шерсть на контуре. Нарисуйте уши и переходите к третьему шагу.

Шаг 3

Котёнок слева, это котёнок породы Мэйн-кун, это значит, что его голова должна быть чуть больше чем первая, которую вы только что нарисовали. Повторите те же действия, что и во втором шаге, лишь сделайте лицо более мохнатым. Нарисуйте уши и добавьте внутри их полоску как на примере.

Шаг 4

Наблюдая за примером, перерисуйте форму глаз этих котят и зарисуйте зрачки. Как только вы это сделаете, можете приступить к рисованию носа, рта и усов обоих котят. Дорисуйте некоторые детали на уши или вокруг ушей, после чего приступайте к пятому шагу.

Шаг 5

Сейчас вы будете рисовать тело вашего первого рисованного котёнка. Начертите небольшие ножки и милые лапки. Удостоверьтесь, что каждый палец на лапе хорошо прорисован. После этого дорисуйте мохнатую грудную часть котёнка.

Шаг 6

Теперь дорисуйте спину и задние ноги с лапами так, как показано на примере. Не спешите и проверьте, чтобы у вашего котёнка было пропорциональное тело

Шаг 7

Срисуйте передние лапки для второго котёнка так, как показано на примере. Сделайте это так, чтобы было видно две маленькие шишки пятого пальца над лапами.

Шаг 8

Закончите второго котёнка, дорисовав заднюю ногу, потом нарисуйте все 4 лапы, включая пальцы. Дорисуйте немного шерсти на груди и вытрите все вспомогательные контуры на рисунке. После можете заняться разрисовыванием ваших котят.

Шаг 9

На этом изображении вы видите готовый рисунок двух котят – то, что у вас должно было получиться, в конце концов. Теперь можете дорисовать на котятах полоски, разноцветные пятна, или вовсе полностью закрасить. Вы проделали отличную работу, обязательно похвалитесь рисунком перед своими друзьями.

Шаг 1

Начнем наш рисунок спящего котенка с круга для головы. Затем вам нужно будет нарисовать вспомогательные линии на лице.

Шаг 2

Далее, используя вспомогательные линии, рисуем глаза, затем нарисуйте нос и рот.

Шаг 3

Теперь мы можем начать рисовать голову котенка начиная с лица, так как вы видите на рисунке.

Шаг 4

Теперь мы можем нарисовать тело котенка, который свернулся калачиком. При этом убедитесь, что хвост прикрывает часть лица.

Шаг 5

Все то нужно сейчас сделать, это нарисовать лапы и усы котенка. Сотрите ошибки, которые вы сделали ранее.

Шаг 6

Вот так, рисуется спящий котенок, надеюсь, вам понравился мой урок. Жду ваших комментариев.

Шаг 1

В первом этапе определяем положение головы кошки и ее форму. Форма головы у кошек варьируется от круглой головы, как у персидской кошки, до вытянутой и угловатой, как у сиамской. От головы прорисовываем остов нашей кошки вплоть до кончика хвоста. В среднем длина тела кошки без хвоста 60 см, а длина хвоста 25—35 см. Вот примерно и прикинули, что треть нашей линии – это хвост кошки.

Шаг 2

Прорисовываем на сгибе линии овал, который обозначит нам грудь животного. Также на линии остова прорисовываем круг, обозначая им тазобедренную часть задней ноги. На «будущем лице» кошки тонкой, еле заметной линией, обозначаем крест, который в дальнейшем нам поможет нарисовать глаза, рот и нос.

Шаг 3

Прорисовываем три лапки. Те, которые нам будет видно. Четвертую за туловищем кошки мы с вами не увидим. На кресте нарисуем глазки-бусинки, носик в форме сердечка и рот изгибом вниз, как показано на рисунке.

Шаг 4

Самый сложный и ответственный. Вдохнули и затаили дыхание: необходимо аккуратно плавной линией, начиная от головы, прорисовывать туловище и хвост. При этом нужно аккуратно обогнуть остов в части хвоста и обойти лапки. Ура, выдохнули!

Шаг 5

Ну, а теперь можно включить фантазию: рисуем ушки нашей кошки и пушистый мех на грудке. На «лице» очерчиваем глаза, нос, выделяем ярче рот.

Шаг 6

Продолжаем фантазировать. Добавляем меха на спинке, придаем более правильную форму хвосту. Внимательно прорисовываем ушки.

Шаг 7

Девиз кота: «Усы, лапы и хвост – вот мои документы». Лапы и хвост уже есть. Значит, усы!

Шаг 8

Ну вот, теперь вы знаете, как нарисовать Лежащего Котенка карандашом поэтапно!

Шаг 1

Наметим на листике бумаги примерное размещение котёнка. Можете даже обозначить линиями примерное рабочее поле. Рисуем форму для головы. Она напоминает форму шестигранника. Круглую делать не стоит , так как наш котенок шерстяной и кожи не видно. По центру разделите её вертикальной прямой.

Шаг 2

Рисуем форму для туловища. Она может быть прямоугольная или в форме цилиндра, как вам будет удобнее. Сверху на голове сделаем две линии, на уровне которых будут расположены уши котёнка. По центру проведите горизонтальную линию, которая будет обозначать уровень, на котором будут позже расположены глаза.

Шаг 3

Рисуем нос и рот. Также сделаем треугольную форму для ушей. Наметим линиями место, где будут расположены лапки котёнка.

Шаг 4

Рисуем круглые глаза. Котёнок стоит боком и полностью видно только две лапки. Нарисуем для них формы. Остальные две сделаем позже. Добавим хвостик.

Шаг 5

Наметим примерно линиями, где будут размещены остальные две лапки котёнка. На голове рисуем две линии и подбородок. Доработаем хвостик.

Шаг 1

Этот рисунок я нарисовала на чертежной бумаге А4 формата. То есть, на формате листа альбома для рисования. Сначала карандашом набросала контур котенка, сидящего на дереве. В этом ракурсе котенок рисуется достаточно просто — все рисуется исходя из двух окружностей: маленький кргуг — голова, больший круг — задние лапки. Тело котенка закрыто веткой дерева.

Шаг 2

Штрихи карандашом наносим по форме, в глазах выделяем зрачок с бликом и радужную оболочку.

Шаг 3

На лапках и хвостике штрихи тоже необходимо наносить только по форме. Так, чтобы получился пушистый шарик.

Шаг 4

После того, как на лапках и хвостике был нанесен карандашом предварительный «пушистый» фон, усиливаем штрихами места, где располагаются полоски. Одновременно начинаем рисовать кору дерева.

Шаг 5

Теперь осталось проработать кору дерева и нарисовать на верхней веточке птичку, за которой охотится наш котенок.

Шаг 1

Хай! Чтобы нарисовать котенка, нужно сначала нарисовать овал, потом нарисуйте руководящие линии на морде, так же нарисуйте форму ушей.

Шаг 2

Дальше нарисуйте еще один овал, а потом соедините линиями круги, а потом нарисуйте линии для ног и хвоста.

Шаг 3

Отлично! Здесь нужно нарисовать большие глаза.

Шаг 4

Затем нарисуйте носик и рот, а также нарисуйте шерсть на морде.

Шаг 5

Отлично! Теперь сотрите не нужные линии, и нарисуйте по контуру шерсть.

Шаг 6

Начните зарисовывать карандашом рисунок.

Шаг 7

Вот так должен выглядеть в конце урока пушистый котенок. Спасибо, что рисовали на нашем сайте.

Шаг 1

Рисуем набросок

Шаг 2

Берем голубой и закрашиваем глаза,черным зрачки.Розовым закрашиваем носик.

Шаг 3

Темно-синим и белым закрашиваем глаза.Бордовым нос.

Шаг 4

Серым и желтым начинаем штриховать мордочку.Берем ручку,которая не пишет и проводим на том месте где должны быть усики ,потом когда мы полностью закрасим шерсть усики будут реалистичны и они не закрасятся.

Шаг 5

Светло-коричневым закрашиваем шерсть.

Шаг 6

Берем темно коричневый и продолжаем штриховать шерсть.Розовым и желтым закрашиваем ушки.

Шаг 7

Ручкой в ухе рисуем шерсть в разные стороны.Закрашиваем серым и темно коричневым.

Шаг 8

Продолжаем ручкой рисовать белую шерсть,затем закрашиваем белым.

Шаг 9

Штрихуем шерсть серым и светло-коричневым.

Шаг 10

Немного добавляем желтый и коричневый.

Шаг 11

Добавляем темно-коричневый

Шаг 12

Начинаем штриховать черным.На белую шерсть добавляем немного голубого.

Уроки живописи — КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель

Главная » Живопись

Автор Кира Нейман. Сайт автора: http://izotika.ru/ Курс акварели: http://izotika.ru/kurs-akvarel/ Для изображения кота я использовала черную пастельную бумагу формата А4, цвет бумаги также стал и цветом шерсти кота. Пастельные карандаши использовались только для обозначения отблесков света вдоль контуров тела, и для тех мест, где шерсть имеет другой окрас. Усиливайте цвета на рисунке. Если вы видите оттенки фиолетового, бордового или синего, не бойтесь сделать их ярче. Искусство рисунка – это искусство преувеличения. КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель. http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=partnersuper нарисовать как нарисовать нарисовать поэтапно нарисовать карандашом как поэтапно нарисовать как нарисовать карандашом нарисовать на нарисовать карандашом поэтапно нарисовать как нарисовать поэтапно карандашом нарисовать рисунок что нарисовать с нарисовать нарисованный человек нарисовать мечту я хочу нарисовать можно нарисовать нарисовать как нарисовать научиться рисовать как научиться рисовать научиться рисовать карандашом как научиться рисовать карандашом рисование рисование по уроки рисования урок рисования темы рисования рисование карандашом занятие по рисованию поэтапное рисование рисование поэтапно техники рисования рисование скачать нетрадиционное рисование рисование для детей рисование для начинающих уроки рисования урок для рисования рисование красками скачать для рисования рисовать карандашом рисовать рисуем человека Пометить материал как неуместный

Оценка информации

Как нарисовать кота пастелью

Рисование кошки пастельными карандашами

В этом уроке пастелью мы рассмотрим рисунок кошки. Аппликации в основном выполняются пастельными карандашами, но для больших областей мы будем применять более широкие аппликации с помощью традиционных пастелей. Пастельные карандаши позволяют художнику развивать высокий уровень детализации, не жертвуя более мягким внешним видом пастели.

Рисунок пастельными карандашами

Пастель, любимая художниками за живописный вид, мягкие цвета и мгновенный результат, бывает нескольких различных форм.Традиционные пастельные карандаши меловые и пыльные, но могут быстро покрыть поверхность. Смешивание — это легкий ветерок с помощью пальца, растушевки или замши. Цвета легко накладываются друг на друга.

Несмотря на эти замечательные характеристики, некоторым может быть трудно управлять средой. Для тех, кто хочет немного больше контроля, пастельные карандаши являются привлекательным вариантом.

Как следует из названия, пастельные карандаши состоят из пастельного материала, заключенного в деревянный стержень. Поскольку они могут быть заточены до мелочей, детали легко достигаются на чертеже.И, как и в случае с традиционной пастелью, цвета легко смешиваются и накладываются друг на друга.

При совместном использовании традиционные мягкие пастели и пастельные карандаши позволяют художнику покрывать большие площади, не жертвуя точными деталями или живописным видом готовой работы.

Поверхности для пастельных карандашей

Поскольку пастельные карандаши обладают многими характеристиками традиционных мягких пастелей, поверхности, на которые они наносятся, остаются такими же. Текстурированная бумага с небольшим количеством зубцов позволяет использовать несколько слоев материала.Несмотря на то, что доступны сильно текстурированные бумаги, лучше всего подходят бумаги со средними зубьями.

Canson производит подходящую поверхность для рисования пастельными карандашами. Их пастельная бумага Mi-Teintes доступна в различных тонах и имеет сильно текстурированную поверхность, а также немного более гладкую. Более гладкая поверхность может быть лучшим вариантом, если важны детали.

Хотя работа на белой поверхности может быть вашим первым инстинктом, тонированная бумага обычно дает художнику некоторый контраст при нанесении цветов.Это помогает художнику лучше оценить ценностные отношения намного раньше в процессе рисования.

Как нарисовать кошку пастелью — этапы процесса

Начнем с рисования контурной линии кота белым пастельным карандашом. Графита следует избегать, поскольку он может смешаться с последующими пастельными нанесениями, создавая нежелательные оттенки серого. (В этой демонстрации используются пастельные карандаши General.)

Поскольку глаза кошки станут центром внимания, мы начнем с пастельных аппликаций в этом месте.Светло-синий применяется для заливки формы перед нанесением поверх темно-серого, коричневого Ван Дайка и синего кобальта. Светлые участки залиты обильным белым цветом, а нижняя часть глаза осветлена. Черный цвет используется для темных участков вокруг глаза и для зрачка. Растушевка используется для смешивания цветов на участках, что приводит к более естественному виду.

Закончив с глазами, перейдем к уху. Так как у нас немного больше места для работы, мы заполним фигуру мягкой пастелью перед нанесением карандаша поверх.Сначала наносится телесный цвет вместе с небольшим количеством жженой сиены. Эти цвета растушевываются пальцем.

Умбра жженая используется для затемнения нижней части уха, а белая — для осветления верхней части. Используйте розовый пастельный карандаш, чтобы добавить «ярких» цветов, прежде чем накладывать белые пастельные карандаши, чтобы усилить блики. Light Flesh, Black и White используются для удаления отметин с нижней части, чтобы передать мех внутри уха.

Более темный мех в верхней левой части лица окрашен в крапинки нескольких цветов.Здесь применены Yellow Ochre, Light Flesh, Black и White.

Штрихи растягиваются, чтобы имитировать текстуру меха, а затем смешиваются с растушевкой, а затем наносятся более четкие штрихи поверх шерсти. Штрихи также растягиваются так, чтобы они текли по направлению роста волос, чтобы помочь передать форму головы.

Нос обработан средством Sanguine, чтобы заполнить форму до затемнения участков черным цветом. Для более светлой верхней части носа нанесите Light Flesh и немного белого цвета.

Черный, Серый и Белый применяются к телу кошки и непосредственно под головой, чтобы создать переход значений. Эти аппликации выполнены с использованием традиционных пастелей и растушеваны пальцем, чтобы сгладить переход.

Серый применяется к самым темным участкам в нижней части тела, чтобы обозначить немного шерсти. Поверх областей средних тонов на нижней части лица пастельными карандашами наносим Light Flesh and White.

После растушевки остальной части лица и добавления нескольких более темных пятен на усы, под кошку наносится цвет.Наносится кремовая пастель и растушевывается. Жженая умбра используется для создания мягкой тени, а белый — для обозначения тонких световых бликов.

Дополнительные более сильные штрихи нанесены пастельным белым карандашом в нижней части лица, чтобы выделить шерсть, в то время как тень под кошкой усилена черным цветом.

С помощью заостренного белого пастельного карандаша мы можем рисовать более длинные и четкие мазки для усов.

Для завершения рисунка добавлены несколько более темных и более коротких усов.

Больше уроков, которые вам понравятся …

Как нарисовать пастелью большого кота

Мягкость и яркость пастельных палочек делают их идеальным выбором для фона моих пастельных рисунков; в то время как пастельные карандаши (при заточке до острия) имеют два типа грифеля для точности: твердый и мягкий. Однако лично я считаю, что эти атрибуты не так важны, как цветовая гамма.

Я работаю в основном по фотографиям. Это позволяет мне вносить любые изменения в нарисованную композицию, если я захочу это сделать.Выбирая этот конкретный снимок, я смог передать ощущение присутствия тигра, которое я пытаюсь передать всей своей работой. Он показал не только отличные тональные характеристики, но и области действительно темного контраста с более светлыми оттенками. Сочетание этих аспектов всегда создает отличную картину.

Когда я подбираю цвета, готовые для рисования, я использую запасные части Pastelmat в качестве тестеров, чтобы найти правильные оттенки, которые я хочу использовать. После того, как я начал, я никогда не использую цвет, который я еще не выбрал, так как небольшое количество нового оттенка будет выделяться на картине.Я всегда использую Pastelmat для своих пастельных работ — сочетание этой поверхности с пастельными карандашами идеально подходит для демонстрации эффективности материала.

Подробнее об использовании пастели ч. вл. Для рисования пейзажа пастелью .

Для этой работы я использую следующие материалы:

Anthracite Pastelmat 360 г / м2
Мягкая пастель Winsor & Newton Artists ‘(для фона)
Hard Conté Sticks (для подмалевка)
Пастельные карандаши, включая Derwent , Faber-Castell и Caran D’ache
Conté 630 Белый для усов
A HB Карандаш для черчения

01.Исходный рисунок

Не вдавайте слишком много деталей в свой первоначальный набросок

Я использую обычный карандаш HB, чтобы набросать сцену. Я избегаю большого количества деталей, так как стараюсь удалить линии, используя ластик после переноса на Pastelmat. Линии просвечиваются пастелью, нанесенной на кальку.

02. Начните с точки фокусировки

Захватите внимание зрителя, начав с глаз

Я всегда начинаю с области глаз, поскольку это фокус любого портрета животных.Сначала я начинаю с белых бликов, а затем добавляю самые бледные цвета, а затем более темные оттенки внутри и вокруг зрачка. Следуя за зрачком, я оставляю промежутки в черных веках, чтобы белый мех спадал вниз.

Я всегда считаю, что лучше всего заранее наметить некоторые из черных полос тигра, так как белый мех лежит поверх его краев. Затем я наношу зеленый и охристый оттенки поверх белого легкими тонкими мазками, продолжая, наконец, оранжевым цветом в области носа.Затем эта область обрабатывается от темного к светлому — все пастельными карандашами.

03. Установите форму головы

Сначала работайте с краем фона, чтобы показать тонкие волоски.

Установив начальную точку, я продолжаю над областью глаз. Я наношу фоновый край мягкой пастелью черного цвета, чтобы учесть все тонкие волоски, которые выходят за контур тигра, особенно вокруг ушей. После отделения уха от оранжевого, охры затем до кремового, центр представляет собой слой черного, охры и зеленого, размазанных вместе.Затем я рисую множество мелких белых фигурных линий, покрытых слоем зеленого и кремового цветов. Линии случайны, но идут в направлении формы и формы тигра.

04. Раскрасьте щеку

Создайте боковую часть головы, работая в направлении меха

Продолжая сторону головы, я снова использую апельсины, охры и кремы, отмечая, что слои мех стекают вниз. Я прорабатываю участок непосредственно под глазом, используя сначала зелень и серый цвет.Затем я использую белый цвет, чтобы покрыть цветные слои волнистыми линиями, обнажая исходный подмалевок. Я добавляю зеленый цвет в более белую область, затем, наконец, я добавляю слой апельсина — готово для носа.

05. Сделайте нос правильным

Найдите время, чтобы убедиться, что вы правильно уловили структуру носа

Область носа является наиболее сложной, поскольку ее структура распространяется в различных направлениях. Линия проходит над глазом, поперек переносицы и изгибается нисходящим штрихом на половине ширины носа, оставляя небольшое треугольное пятно в центре, прямо под переносицей.Я прохожу это до кончика носа, используя небольшие легкие мазки охры и крема, продолжая более темными оттенками круговыми движениями в сторону для глубины.

Когда я дойду до мясистой части носа, я использую серый, прежде чем переходить к белому, затем я готов нанести самый бледный розовый цвет для носа. Перед тем как нанести белый свет, я добавляю оттенок малинового и охры, завершая черным цветом ноздрю.

06. Обработка морды и рта

Не забудьте про усы!

Теперь я начинаю работать вокруг мордочки кошки, сначала накладывая все черные области, а затем смещая белую под диагональным углом.Тем не менее, я не забываю оставлять место для усов, которые я нарисовал с помощью Conté 630 White. Затем я работаю над теневыми областями, используя серый и зеленый в нижнем углу нижней губы поверх черного.

Теперь мне нужно создать 2D-эффект на зубах, поэтому я рисую смесь охры и желтого на обратной стороне зубов. Двигаясь к середине, я закрашиваю желтым цветом спереди, затем кремом на нижней половине и белым на кончиках зубов. Когда результат меня устраивает, я добавляю немного розового к черному за зубами.Затем я перехожу к подбородку, который состоит из мелких белых мазков, плюс желтый, зеленый и серый для теневых областей.

07. Сосредоточьтесь на подмалевке

Используйте твердые пастельные карандаши для подмалевка

Завершив основные черты лица, я перехожу к подмалью. Это не только отличный способ определить значения цвета и контраст, но также добавляет глубины и объема. Без него изображение выглядело бы плоским и безжизненным. Используя твердые пастельные карандаши, я определяю, где на моей картине находятся светлые и темные тона.Это подготовит основу для деталей, которые нарисованы сверху пастельным карандашом.

08. Добавьте слои

Придайте вашей картине глубину, добавляя слои более длинного меха

На этом этапе я закрашиваю более длинный мех между лицом и шеей. Начав сначала с черной полосы, я быстро перехожу к белым слоям, слегка втирая их в основу Pastelmat и частично добавляя слой желтого и охры. Трилистник и серый цвет в теневых областях сохраняют яркость пастельных слоев свежей и прозрачной.Наконец, я добавляю тонкие, легкие спонтанные штрихи, некоторые более тяжелые, чем другие.

09. Подчеркнуть контраст

Увеличить глубину, подчеркнув естественные контрасты тигра

Я начинаю с самой темной области, средней части, чтобы я мог построить свои цвета от темного к светлому, учитывая, где находится контраст. Сначала я кладу черный — как для полос, так и для теней. Затем я работаю в направлении вершины с еле заметным, очень темно-оранжевым. Я использую золотисто-желтый цвет, чтобы выделить края шерсти, и лимонный мазок, направленный вверх, когда шерсть достигает макушки тигра.Подсветка кремовая, с несколькими белыми мазками, сделанными по краю крошечных оранжевых карандашных отметок.

Нижний узор немного сложен: я добавляю оранжевый в крем под диагональным углом, щелкая карандашом по нижним краям и растушевывая для естественного вида. Я добавляю черный и серый между каждой формой, переходя в белый цвет внизу.

10. Создайте фон

Добавьте черный фон, затем смягчите его оранжевым, зеленым и кремовым

Для фона я покрываю Pastelmat мягкой черной пастелью, которую втираю с помощью губки художника.Затем я наношу смесь оранжевого, зеленого и кремового цветов прямо на бок кошки, чтобы добавить тепла теням, все еще используя мягкие пастели круговыми движениями.

Эта статья была первоначально опубликована в номере Paint & Draw .

Статьи по теме:

Масляная пастель Step by Step — Коко

«Коко»
Масло Step by Step Пастель

Изображение 1:
ROUGH DRAFT

первый этап — начальная блокировка формы и укладка основных цветов, только минимально текстурированная.

На этом начальном этапе я использую только масляная пастель липнет сама, так как мое намерение — просто наметить будущее цвета и тона быстро и свободно.

Изображение 2:
НАЧАЛЬНОЕ СМЕШИВАНИЕ

Далее, Я использую инструмент для смешивания с закругленными углами, чтобы сгладить вместе имеющуюся масляную пастель на бумага.Это снова грубый этап, означавший только чтобы дать мне представление об общем форма, смешанный цвет и штриховка Коко. Это позволяет мне оценить общую посмотрите и как картина развивается, отмечая корректировки цветов и т. д., где нужный.

Его глаза развиваются дальше, добавляя глубины и подчеркивает на этом раннем этапе в чтобы дать мне фокус.

Изображение 3:
ТЕНИ И ТЕКСТУРА

На этом этапе я начинаю наносить дополнительный слой масла пастель поверх смешанной черновой основы, особенно добавляя тени к его груди площадь.Это небольшие количества, добавленные понемногу, затем смешивалась, когда я иду. На этом этапе производятся переделки цвета. пальцем аккуратно разгладив тонкие штриховки новой масляной пастели, смешивая их с картиной внизу.

Используя более тонкие инструменты, текстура добавляется к отметины вокруг его лица, его ушей определены, а тени и блики вписаны в его хвост и ноги.

Изображение 4:
СМЕШИВАНИЕ И ГЛУБИНА

Я покрываю тени на его груди несколько накладок белого, сглаженного слегка пальцами после каждого заявление. Постепенно нарастая слои белого поверх уже смешанного коричневый и серый внизу, волосы становится почти полупрозрачным, придавая впечатление глубины и мягкости.

Дополнительная детализация и штриховка смешаны в на протяжении. Добавлено тонкое текстурирование там, где цвета и тени кончаются и встречаются. В формируется внешняя форма его хвоста.

THE ЗАВЕРШЕННЫЙ ПОРТРЕТ

Финал детализация и мягкое смешивание всех областей пальцами и тонкими инструментами.Крошечные линии добавляются в различных местах, чтобы эффект отдельных волосков. Края Тело Коко смягчается, а усы и индивидуальные штрихи добавляются к его лицо и глаза.

Вернуться в Масляная пастель Страница

Все изображения на сайте Художник Сара Theophilus 1991-2007, воспроизведение запрещено.
Пожалуйста, свяжитесь с художником для получения лицензии Информация.

Как нарисовать кошку пастелью

О Карен Харгетт

Карен Харгетт — христианка, уроженка Техаса, художница-самоучка с естественным желанием творить. Большую часть своей жизни она занималась декоративно-прикладным искусством, но когда она начала кататься на лошадях, ее талант рисования раскрылся. Ее любовь к своей лошади, требования отличного дрессировщика лошадей и глубокое удовлетворение от того, что она «сделала все правильно» в конце тяжелого тренировочного дня, стали вдохновением для ее рисунка.

После одного особенно приятного дня с дрессировщиком Карен почувствовала сильную связь между дрессировщиком, собой и своей лошадью. Она поняла, что связь ее тренера с лошадьми была решающей. Чтобы поблагодарить его по-своему, Карен записала на бумаге свои чувства. Законченный рисунок (показан справа) показал отражение лошади и всадника глубоко внутри глаза лошади, намекая на уникальную связь между ними. Его реакция на рисунок продемонстрировала ей, что она действительно тронула самое сердце его чувства к лошадям.

После этого рисунка искусство Карен превратилось в легкое перетекание карандаша на бумагу. В ней был открыт источник. Она продолжает чувствовать особую связь с каждым рисунком, и это проявляется в каждом произведении, которое она создает. Карен запечатлела домашних животных, друзей, диких животных и пейзажи графитом, а в последнее время — пастелью. Позвольте ей запечатлеть один из ваших любимых сюжетов. Карен надеется, что вы прочувствуете глубокую связь с рисунком, который она для вас делает.

Посетите веб-сайт Карен здесь

Кот мейн-кун — пастельный учебник

Это будет пастель с изображением кошки мейн-кун.Я выбрал ссылку на WetCanvas! Библиотека справочных изображений. Фотография сделана участником по имени Snag. Спасибо Snag за то, что поделились!

Этот рисунок нанесен на велюровую бумагу песочного цвета размером 11 ″ X 14 ″. Я люблю работать с велюром. Он имеет естественно мягкую поверхность с ощущением бархатистости, и он действительно требует много слоев пастели и сокращает пастельную пыль из-за характера своей поверхности. Если вы не знакомы с пастелью, она может быть токсичной, поэтому обязательно ознакомьтесь с предупреждениями о безопасности при работе с ними, прежде чем использовать их.Пастели сделаны из чистого пигмента и сформированы с помощью глиняного связующего, поэтому цвета получаются великолепными.

Начинаем

Первое, что я делаю, это набрасываю набросок кота на бумагу черной пастельной палочкой Конте. Пастель Conté — это твердые квадратные палочки. В своих рисунках я использую как палочки Конте, так и мягкую пастель Рембрандта. Рембрандты считаются мягкой пастелью, но они тверже, чем большинство мягких пастелей, и дают немного больше контроля.

Когда я начинаю рисовать какое-нибудь животное или человека, я сначала рисую глаза.Я хочу, чтобы они смотрели на меня во время работы над рисунком — к тому же меня пугает пустые глазницы! Я использую в основном палочки Конте для глаз. Я обозначил зрачки у кошки, а радужку обернул зеленым кольцом по краям, хотя у этой кошки довольно темно-золотые глаза. Если вы посмотрите на глаза, даже ваши, они никогда не будут одного цвета. У них есть разноцветные пятна, придающие им глубину и блеск.

Здесь я затемнил контур вокруг глаз также черным, затем использовал несколько золотых, оранжевых, коричневых и белых, чтобы заполнить цвет глаз и добавить отражения.Я также взял серо-коричневый цвет и добавил тени на верхушку каждого глаза — это помещает глаз в глазницу и создает впечатление, будто веко создает тень на самом глазу. Я отметил белые участки на меху.

Настройка

Я решил, что мне нужен простой фон, чтобы он не конкурировал с кошкой, и, прежде чем зайти слишком далеко с кошкой, я добавил цвет фона. Это поможет кошке хорошо сидеть на рисунке и избавит от необходимости возвращаться и «раскрашивать» кошку, чтобы поместить фон и придать ей вид «ореола».Я также добавил больше темных тонов с помощью черной пастели Рембрандта и добавил некоторые цвета фона в кота.

Примерно в этот момент я всегда задаюсь вопросом, правильно ли я делаю что-то, потому что это уродливая стадия. Я продолжаю добавлять несколько оттенков коричневого, бежевого и белого цвета кошке, формируя пучки и узоры на шерсти.

Пастель нельзя смешивать, как краски. Вы просто добавляете слой поверх слоя, позволяя просвечивать нижний слой. Поэтому я продолжаю добавлять холодные оттенки рядом с теплыми, темные на фоне света, создавая глубину и текстуры.Я тоже не растушеваю слишком много, но иногда втираю цвет в велюр. Это немного приглушит цвет, но можно добавить больше цвета — по крайней мере, до определенного момента.

В конце концов бумага перестанет воспринимать цвет, потому что пастель заполнила «зуб» бумаги. Если вы обнаружите, что вам нужно добавить немного больше цвета, когда бумага больше не воспринимает, вы можете взять небольшую жесткую кисть, зачистить поверхность и удалить немного пастели. Один раз я даже взял шланг пылесоса к другому рисунку, чтобы удалить немного пастели — это сработало, но нужно быть очень осторожным!

Я продолжил добавлять цвета по всей кошке.Я продолжу наращивать цвет меха и создавать текстуру.

Я накладываю более светлые цвета поверх более темных, а затем даже беру некоторые из более темных оттенков и делаю их еще темнее, создавая толщину и текстуру меха.

Здесь вы видите, что я начал с пня, на котором сидит кошка.

Я использовал белую палочку Конте, чтобы сделать усы, а черным — маленькие пучки волос на кончиках ушей.Несмотря на то, что палочки квадратные, вы можете использовать угол, чтобы делать очень тонкие линии. Если вы присмотритесь, я таким же образом немного обработал готовую часть ее меха.

Я вижу, глядя на изображение выше, есть несколько мест, которые уже требуют моего внимания. Иногда такое бывает. Я стараюсь задержать свою работу и взглянуть на нее, пока рисую, потому что могу слишком сосредоточиться на одной области и не видеть, как она соотносится с рисунком в целом. Я думаю, что сосредоточение внимания на одной области за раз — это хорошо.Он позволяет интерпретировать то, что вы рисуете, и делать его реалистичным, а не просто копией фотографии.

Одно из исправлений, которое я сделал, — уменьшил ерш на шее. Я увлекся рисованием меха и сделал его слишком полным. Я просто использовал цвет фона, чтобы «стереть» те части, которые я хотел удалить.

Также мне пришлось сделать несколько поправок на ее правой ноге. Он был слишком толстым, и ее ступня стояла слишком далеко вперед. Это было достаточно легко исправить, добавив более темные пастели под ногу и на кончик пальцев ног.На ноге просто нужно было сделать больше теней и сделать волосы более темными по краю ноги. Я добавил несколько теней на поверхность пня и решил, что этого достаточно.

После регулировки ножек я закончил пень. Пень был сделан слоями светлого и темного — коричневого, желтого, серого и черного, пока я не был удовлетворен этим. Я очень свободно работал над получением текстуры и цвета, чтобы описать его как пень.

Рисунок кошки мейн-кун завершен

Когда я закончу с рисунком, я оставлю его на день или два, чтобы посмотреть, есть ли что-нибудь особенное, что нужно добавить или скорректировать.Иногда, поработав над рисунком какое-то время, вы не видите вещей, которые нужно исправить или добавить, пока не отойдете от него. В других случаях достаточно увидеть это на экране, и эти маленькие кусочки прыгают прямо на вас. Для всех практических целей этот рисунок закончен, за исключением имени.

Дать название предмету может быть очень весело. Иногда у вас есть имя еще до того, как вы начнете, в других случаях оно придет к вам во время рисования. У меня не было ее имени, пока я не проводил мозговой штурм с моей сестрой, и мы придумали «Зачарованные — я уверен» .Я думаю, это подходит тебе, не так ли?

Надеюсь, мои объяснения помогли вам понять, как я рисую пастелью при рисовании животных.

Как нарисовать кота Лорел Берч · Художественные проекты для детей

Узнайте, как нарисовать кота Лорел Берч, а затем заполнить его всевозможными забавными узорами и цветами, как это сделала Лорел Берч.

Рисунок кошки в стиле Лорел Берч Предварительный просмотр учебника Laurel Burch Cat

Лорел Берч начала свою карьеру с изготовления украшений и продажи их на улицах Сан-Франциско из ящиков для рыболовных снастей.Некоторые местные магазины начали продавать ее творения, когда бизнесмен привез образцы ее работ в Китай. В конце концов она сама поехала туда и обнаружила перегородчатую эмаль, вид эмали, с помощью которой она создавала картины и создавала серьги.

Лорел продолжила работу с литыми металлами и деревом, а также включила дополнительные продукты на бумаге, фарфоре и ткани. В 1979 году она основала Laurel Burch Inc. в качестве президента и главного дизайнера. В 1990-х годах она передала лицензию на свои проекты десятку или около того компаний, которые теперь производят и распространяют ее творения по всему миру.

Лорел Берч была не только великолепной художницей, но и преодолела бурное воспитание, а также научилась жить с изнурительной болезнью костей. Ее оптимизм вдохновлял многих, и это видно по множеству прекрасных картин и произведений искусства, которые она оставила после себя. В этом уроке имитируется один из ее любимых способов рисования кошки, который оставляет студентам много места для их выполнения по-своему.

МАТЕРИАЛЫ

НАПРАВЛЕНИЯ

Другой проект Laurel Burch Cat Кошка Лорел Берч, нарисованная металлическими маркерами на черном картоне Младшие школьники могут нарисовать кота Лорел Берч с помощью всего нескольких узоров.

Еще проекты по рисованию кошек

Как нарисовать мультяшного кота Как нарисовать простого кота Как нарисовать котенка Как нарисовать толстого кота Как нарисовать мордочку мультяшной кошки Как нарисовать причудливого кота Как нарисовать кота Ромеро Бритто Как нарисовать кота ко Дню святого Валентина

Как сделать уютного осеннего кота

Нет ничего уютнее милого кота и теплого шарфа, и ничего милее, чем эти красочные уютные осенние кошки.

Ваша кошка может держать тыкву или даже чашку какао или сердце. В зависимости от времени года вы можете корректировать сезонный объект, чтобы сделать этот арт-проект идеальным круглый год.

Посмотрите видео ниже, чтобы узнать, как сделать уютного кота:

Этот проект вдохновлен художником Райаном Коннерсом. Вот ссылка на сайт Райан, где вы найдете ее оригинальные произведения искусства. В проекте есть много возможностей для детей создать свою собственную уникальную кошку, изменив цвет бумаги кошки или решив, какой тип предмета она будет держать.В работах Райана много латте, но, возможно, детям лучше подойдет дымящаяся чашка горячего какао.

Для начала полезно иметь руководство по процедурам, в котором описывается, как отрезать кошке лапу, чтобы он держал тыкву.

Загрузите это удобное руководство по рисованию, прежде чем начать:

ЭТО ЧТО ВАМ НУЖНО:

— черная бумага 12 ″ x 18 ″

— Белая масляная пастель или мелок

— Лоскут белой бумаги (для глаз)

— крашеная бумага 12 ″ x 9 ″ или цветная бумага для шарфа

— бумага для бумаг размером 6 x 6 дюймов для объекта (оранжевая бумага для тыквы)

— Масляная пастель для деталей

— Пастель розовый мел

— * опционально Rick-Rack и Pom-Poms

— Ножницы

— Лента

— Клей-карандаш

ВЫРЕЗАТЬ КОШКА

Сложите черную бумагу пополам вдоль.Повернув складку к центру, нарисуйте изогнутую линию на макушке головы кошки. Добавьте ухо и щеки. Дети могут остановиться или нарисовать полностью до линии сгиба.

Нарисуйте туловище кошки, начав со щек, проведя изогнутую линию по направлению к краю (расстояние определяет, насколько толстой будет кошка), а затем вниз от нижнего края бумаги.

Вырежьте формы ножницами.

Раскройте плоскую поверхность.

ИЗГОТОВЛЕНИЕ ТЫКВЫ

На оранжевой бумаге размером 6 x 6 дюймов нарисуйте тыкву.Убедитесь, что тыква помещается внутрь тела кошки. Он не должен быть слишком большим, иначе лапы не смогут держаться.

Вырежьте тыкву и отложите пока.

СОЗДАВАЯ ЛАПЫ

Поместите тыкву на тело. Белой пастелью сделайте небольшую отметку рядом с самой толстой частью тыквы.

Уберите тыкву. Сложите кота пополам и обратите внимание, где находится тыквенный след. Нарисуйте изогнутую линию, имитирующую кошачью лапу (буква C). Круглая часть буквы «C» должна быть обращена к загнутой части бумаги.

Проведите линию до низа кота (см. Раздаточный материал)

Разрез по белой линии.

ДОБАВЛЕНИЕ ТЫКВЫ И ЛИЦА

Откройте кошку и вставьте тыкву между лапами кошки. Чтобы все исправить, может потребоваться некоторое время. Осторожно переверните кошку и приклейте тыкву липкой лентой.

Сейчас хорошее время, чтобы скрепить кошку под лапами. Сделайте это на СПИНЕ тела кошки.

Вырежьте два глаза из белой бумаги и нарисуйте и раскрасьте зрачки.Добавьте нос и рот белой масляной пастелью. Пастелью добавьте бакенбарды и ресницы.

Используйте мел пастель, чтобы добавить цвета внутри ушей и щекам.

ДОБАВЛЕНИЕ ШАРФА И УКРАШЕНИЙ

Положите большой лист накрашенной бумаги на тело кошки чуть ниже подбородка. Отметьте, где заканчивается тело кошки. Вот какой ширины нарисовать шарф.

Шарф состоит из двух частей: накидка и хвост. Накидка может иметь закругленные углы, а хвост может быть изогнут для демонстрации движения.Сначала приклейте хвост, затем обертку.

Украсить помпонами и масляной пастелью.

Используйте рик-рейку, разрисованные бумажные полоски или что-нибудь, что может быть под рукой, чтобы украсить кошачье тело.

Нажмите желтую кнопку ниже, чтобы СКАЧАТЬ бесплатный раздаточный материал. Укажите свое имя и адрес электронной почты, и мы отправим его вам!

* Этот пост содержит партнерские ссылки. Как партнер Amazon я зарабатываю на соответствующих покупках.

Эффект аэрографа масляной пастелью — Милый пушистый кот — легкий урок рисования

Рисование журнала Lailah

Масляная пастель для губ

КАК: Работать мелкой пастелью | «Губы»

10 минут масляной пастели Учебное пособие по губам

Как нарисовать реалистичный глаз пастелью

Дневной и ночной рисунок пейзажей для начинающих масляной пастелью — шаг за шагом

Урок масляной пастели — Яблоко

Как нарисовать губы (рот) мелкой пастелью

Девушка с бабочкой Рисунок пейзажа масляной пастелью — шаг за шагом

12 техник масляной пастели для начинающих

Рисунок павшего солдата масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом

ДЕЙСТВИЯ И НЕДОПУСТИМЫЕ ПРИМЕНЕНИЯ МАСЛЯНЫХ ПАСТЕЛЕЙ #dosanddonts #oilpastels #howtouseoilpastels

Как нарисовать губы карандашом для начинающих карандашом поэтапно

Рисунок пейзажа Единорога в лунном свете масляной пастелью — шаг за шагом

Как нарисовать губы карандашом поэтапно

Эйфелева башня, пейзаж, закат, Рисунок масляной пастелью

Масляная пастель — губы и нос

как нарисовать глаз масляной пастелью

как нарисовать прекрасные реалистичные красные губы || масляной пастелью || Рисуем губы поэтапно

Рисунок пейзажа русалки при лунном свете масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом

Вернуться наверх

Как нарисовать кошку пастелью: Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Урок как нарисовать кошку пастелью для начинающих поэтапно

Мастер-класс смотреть онлайн: Мастер-класс по рисованию котенка пастелью

Уроки рисования пастелью для детей. Как нарисовать кошку пастелью

Виды пастели

Сухая пастель

Масляная пастель

Сухие

Мягкие

Твердые

Свойства

Как правильно рисовать

Комбинация с краской

Высыхание

Поверхности

Закрепление работы

В живописи

Шаги

Покупка материалов

Работа с материалами

Рисование пастелью

Первый шаг – познакомиться с орудием труда

Второй шаг – творческий процесс

Применяемые секретики

Как нарисовать мордочку кошку простым карандашом?

Хорошие книги по рисованию кошек

Похожие записи:

Пастельные кошки | Мастер-класс по рисованию для детей и взрослых, обучение рисованию с нуля от YadoArt

На кого рассчитан курс?

Цель курса

Теория и практика

Программа состоит из 7 наглядных уроков

Спящая кошка

Рисуем картину “Пушистый котёнок”

Рисуем “Кота в профиль”

Рисуем картину “Сиамская кошка”

Рисуем “Кошку в движении”

Рисуем “Пушистого Рыжика”

Рисуем “Черную кошку”

Занятие проводит Найданова Анастасия

Как нарисовать котенка поэтапно 17 уроков

Уроки живописи — КАК нарисовать СИМПАТИЧНОГО Чёрного КОТА в технике пастель

Оценка информации

Как нарисовать кота пастелью

Рисование кошки пастельными карандашами

Рисунок пастельными карандашами

Поверхности для пастельных карандашей

Как нарисовать кошку пастелью — этапы процесса

Как нарисовать пастелью большого кота

01.Исходный рисунок

02. Начните с точки фокусировки

03. Установите форму головы

04. Раскрасьте щеку

05. Сделайте нос правильным

06. Обработка морды и рта

07. Сосредоточьтесь на подмалевке

08. Добавьте слои

09. Подчеркнуть контраст

10. Создайте фон

Масляная пастель Step by Step — Коко

Как нарисовать кошку пастелью

О Карен Харгетт

Посетите веб-сайт Карен здесь

Кот мейн-кун — пастельный учебник

Начинаем

Настройка

Рисунок кошки мейн-кун завершен

Как нарисовать кота Лорел Берч · Художественные проекты для детей

Узнайте, как нарисовать кота Лорел Берч, а затем заполнить его всевозможными забавными узорами и цветами, как это сделала Лорел Берч.

Еще проекты по рисованию кошек

Как сделать уютного осеннего кота

Эффект аэрографа масляной пастелью — Милый пушистый кот — легкий урок рисования

Масляная пастель для губ

КАК: Работать мелкой пастелью | «Губы»

10 минут масляной пастели Учебное пособие по губам

Как нарисовать реалистичный глаз пастелью

Дневной и ночной рисунок пейзажей для начинающих масляной пастелью — шаг за шагом

Урок масляной пастели — Яблоко

Как нарисовать губы (рот) мелкой пастелью

Девушка с бабочкой Рисунок пейзажа масляной пастелью — шаг за шагом