Урок по рисованию реалистичных камней

Об авторе, художнице Диане Райт

В 2002 году, я снова взялась за карандаш после более чем 20-летнего перерыва. Во время этой паузы я уделяла время своей семье и строила карьеру. И хотя у меня есть диплом Бакалавра искусств Университета Северной Айовы, она ушла далеко от рисования и высокого искусства.
Сейчас я работаю IT-менеджером, в компании, занимающейся медицинским аудитом в Де Мойне, Айова. Мои дети учатся в колледже, и пришло время заново открыть мои творческие способности! Я живу вместе с моим удивительным мужем Лесом в небольшом городке Митчеллвилль в Айове.
– Диана Райт, автор статьи

Поближе ознакомиться с творчеством Дианы можно на ее персональном сайте: http://www.dianewrightfineart.com/

Урок по рисованию камней от Дианы Райт 

Хотя у меня (пока что) и не было возможности часто рисовать камни в пейзажах, они могут придать изюминку любому пейзажу. Я рассматриваю их в качестве еще одной возможности добавить в картину дополнительную, отличающуюся текстуру.

Необходимые материалы:

• Механические карандаши твердостью F и 2.5B;
• цанговые карандаши твердостью 4H и 2H; 
• офисный пластилин (Blu-Tack) или клячка;
• ластик на батарейках;
• гладкая бумага Strathmore 300 Series Bristol Board Smooth paper

Создание наброска

Создание наброска… Никогда не недооценивайте силу просто верного наброска. Я сижу и смотрю телевизор достаточно редко, но когда я это делаю, обычно рядом со мной лежит целый альбом разных фотографий и я делю с них наброски. Вот, например, набросок группы камней … .

Найдите какие-нибудь фотографии и зарисуйте их. Не дайте остальному ландшафту вас запугать, пока вы делаете наброски камней. Выберите тот участок, который вас интересует и просто его зарисуйте.

Создание трехмерности и формы

На первый взгляд, их нарисовать очень просто. Но я считаю, что дело обстоит несколько сложнее. У камней просто обязана быть особая форма и трехмерность. Свет и тени играют крайне важную роль в рисовании реалистичных камней.

Лучшее сравнение, которое приходит мне в голову, — сравнение с кубом. Для создания трехмерной формы, мы должны использовать источник света и тени. плоскость, на которую падает наибольшее количество прямых солнечных лучей — самая светлая. Плоскость, на которую солнечные лучи не падают вовсе — самая темная. Если источник света сильный, то тень от куба будет короткой и очень темной.

Давайте перенесем эту концепцию на наши камни. Эти камни нарисованы так, чтобы дополнительно выделить их углы и плоскости. Источник света находится справа сверху.

На этом скетче сами грани камней нарисованы мягко, но все плоскости хорошо видимы несмотря на это. Таким образом создается впечатление трехмерности.

Изучив несколько других уроков по рисованию камней, я заметила, что большинство из них заканчиваются примерно на этом моменте. Вы понимаете, в чем здесь проблема? Будут ли такие вот зарисовки хорошо выглядеть в реалистичном пейзаже? чего тут не хватает, или, скорее, чего тут слишком много?? Белого. А еще здесь не хватает тони и деталей.

Так что продолжаем… .

Вот фотография (как цветной, так и черно-белый вариант), которую мы будем использовать как референс до конца нашего урока. Я люблю рисовать и изучать сразу оба варианта изображения. Черно-белый вариант помогает верно подобрать тона, а на цветном лучше виды детали.

Шаг 1

Лева нарисуем большой валун. Для начала я возьму карандаш 2B и набросаю наиболее темные части. Светлые зоны рисуются при помощи “свинцового” карандаша твердости F. Используя короткие хаотичные штрихи, я концентрирую свое внимание на зазубринах и затененных областях. Обратите внимание: все самые темные участки необходимо нарисовать именно на этом этапе (что с ними делать дальше, расскажу в Шаге 3).

Когда предварительные детали нарисованы, возьмите цанговый карандаш с долотообазным концом, чтобы нанести гладкий и ровный слой на всю поверхность камня. Для более светлых областей я использовала твердость 4H, и 2H для затененных участков. Помните об освещении плоскостей и углов.

Долотовидный конец карандаша — это тоже очень важный элемент, потому что он дает плоский и широкий след. Чтобы заточить карандаш таким образом, возьмите наждачку, поставьте карандаш под нужным углом и начинайте тереть!

Использование более твердых грифелей может быть для кого-то из вас в новинку, но они создают удивительные перепады света, которых сложно добиться каким-то другим образом.

Продолжайте строить и наносить новые слои. Чтобы создать размытые блики, воспользуйтесь офисным пластилином Blu-Tack или клячкой. Прижмите кусок пластилина к нужному участку, а потом поднимите, сняв таким образом часть графита. Чтобы сделать маленькие и ярко освещенные области, воспользуйтесь механическим ластиком.

В шаге 1 я обмолвилась о том, что темные области нужно нарисовать ДО шага 2. Причина, я думаю, очевидна. Как только вы нарисовали что-то более твердым грифелем, вам уже будет не нарисовать такой плотный черный цвет поверх этого слоя!

А вот и результат моего изучения камня …

Автор — Diana Wright

Оригинал статьи — Rock Drawing Tutorial by Diane Wright

Обзор авторских техник получения оттиска. Часть 7

Николай Дубина [email protected]

Продолжение. Начало см. в КомпьюАрт № 3-8’2009.

Литография

Совершить переворот в области печатания иллюстраций, столь необходимый для типографского рынка, выпало на долю гениального бедняка. Сын бедного актера Алоизий Зенефельдер родился в 1771 году в Праге, получил образование в мюнхенских гимназии и лицее, где в 1789 году окончил курс как стипендиат исключительно благодаря тому, что его отец с 1778 года служил в казенном театре Мюнхена. Затем до 1792 года он в Университете г.Ингольштадта, опять-таки благодаря стипендии, изучал право, одновременно пробовал свои силы в написании театральных пьес. Одна его пьеса — «Знаток девушек» — была поставлена в Мюнхенском театре в 1792 году, а также выпущена отдельным изданием, при этом Зенефельдер получил около 50 гульденов дохода.

4 августа 1792 года отец Алоизия умер, оставив нищими жену и восьмерых детей. Многие попытки найти работу для поддержания семьи оказались неудачными, и Зенефельдер стал ставить опыты по печатанию своих произведений с целью их продажи. Безденежье в доме было отчаянное, и вследсвие этого Зенефельдеру удалось сделать величайшее открытие, позже распространившееся по всему культурному миру. Дело в том, что у него не было денег даже на то, чтобы купить самое маленькое количество шрифта, и он стал делать углубленные матрицы для отливки букв из стали, чтобы затем путем вколачивания их в кусочки грушевого дерева получить деревянные буквы. Конечно, вытисненные таким образом буквы разбухали и не годились для работы. Затем Зенефельдер попытался вырезать текст и вытравливать его на медной пластинке, но у него не было ни опыта, ни денег на покупку соответствующего оборудования, поэтому он мог оперировать только одной медной пластинкой, которая скоро пришла в негодность. Тогда он стал вырезать текст на цинковой тарелке, чтобы затем производить травление, но тарелка была сделана из сплава цинка со свинцом, плохо поддававшегося травлению азотной кислотой.

В то время в Мюнхене для выстилания полов в домах пользовались одним видом известкового шифера, отличавшегося своей мелкозернистостью и слоистостью, удобной при обтесывании и шлифовке. Плиту этого камня Зенефельдер купил для растирания на ее полированной им поверхности краски, которую он приготавливал сам из воска, мыла и сосновой (смолистой) сажи.

Однажды, в июле 1796 года, в дом Зенефельдеров пришла за бельем прачка; не имея под рукой клочка бумаги, чтобы записать, сколько штук какого белья отдано в стирку, Зенефельдер записал счет краской на камне. Когда прачка ушла, он решил попробовать вытравить на камне при помощи азотной кислоты белые места, чтобы текст выделялся выпукло и можно было печатать с полученной таким образом гравюры на камне. Он обложил надпись по краям бортиками из воска, непроницаемыми для кислоты, и после травления заметил, что камень растворяется, а текст, написанный смолистой краской, травлению не поддается, становясь по мере травления камня выпуклым. После ряда неудач Зенефельдер приспособился к печатанию с выпуклого на камне текста. Так было изобретено выпуклое печатание с литографского камня.

Первая литография — ноты пфальцо-баварского марша. 1796 г.

Сообщив о своем изобретении одному знакомому, композитору Глейснеру, Зенефельдер попробовал напечатать ноты недавно написанного «Марша пфальцо-баварских войск». Дело пошло на лад после того, как мать Зенефельдера ухитрилась заказать для него станок для печатания за 6 гульденов. На продаже 100 экземпляров нот компаньоны — изобретатель и композитор — заработали 70 гульденов и стали издавать другие ноты. Правда, плоское печатание с литографского камня еще не было открыто, но при работе Зенефельдер стал замечать одну странность его камней, которая еще более привлекла его внимание при следующем опыте: он взял лист старой книги, смочил его слегка смешанной с гуммиарабиком водой и затем стал тонким слоем накладывать на лист краску. При этом он заметил, что краска хорошо пристает к напечатанным давным-давно типографской, то есть жирной, краской буквам и не пристает к чистым местам страницы после смачивания их гуммированной водой.

Сделав отпечаток, Зенефельдер увидел, что после смачивания листа и промазывания его текст из старой книги отпечатался на бумаге, только, конечно, в обратном виде. Тогда Зенефельдер написал на камне текст жирными чернилами, затем сделал протравку азотной кислотой и стал печатать с камня, смачивая его гуммированной водой. Оказалось, что печатание идет превосходно, причем, чтобы предохранить чистую часть камня от приставания краски, ни к каким особым ухищрениям прибегать не нужно. Вода, смешанная с гумми, всасываясь в камень, мешала краске приставать к не покрытым рисунком местам, а текст, написанный жирными чернилами, тоже всасываясь камнем, наоборот, не только отталкивал воду при смачивании камня, но и жадно принимал краску.

Так в 1797 году Зенефельдер открыл литографию — печатание с гладкого камня. А уже в 1798 году, 19 мая, один торговец нотами, Фальтер, писал торговцу нотами Гомбарту из Аугсбурга, что может предложить сонату по цене 30 крейцеров вместо 1 гульдена 30 крейцеров, так как она напечатана «новым способом», который сам Зенефельдер назвал «химическим печатанием».

В том же 1797 году появился первый рисунок, напечатанный с камня, — виньетка-концовка к романсу, изображающая горящий дом.

В течение одного года вышли два издания этого романса, напечатанного в технике литографии: первое — выпуклой печатью с травленого камня, а второе — плоской литографской печатью.

В том же году изобретатель литографии напечатал титульный лист в издании 19 страниц нот симфонии Глейснера с углубленной гравюрой на камне.

Таким образом, в течение двух лет Зенефельдер открыл плоское, возвышенное и углубленное изготовление форм-рисунков на камне для печатания, то есть все три логически возможных вида.

В 1798 году Зенефельдер открыл, что в случае придания камню некоторой шероховатости на нем хорошо рисовать карандашом, сделанным из воска, мыла, талька и сажи. И в этом же году появилось издание духовной песни о Христе, напечатанной типографским способом, с изображением Христа, выполненным литографским способом — путем перенесения р

Как нарисовать пляж карандашом поэтапно? Рисуем галичный пляж Как нарисовать море и пляж карандашом.

Как нарисовать пляж рельефным и объемным? Чтобы воссоздать такой эффект, постарайтесь понять его.

Что мы видим? Гальку? Нет, мы смотрим на тени вокруг камней. Нарисовать камень просто, а вот рисовать другие объекты близко к нему не очень, поэтому нужен способ изобразить сразу много камней. Брызги маскирующей жидкости для акварели (masking fluid) станут нашей галькой. Нанести их можно с помощью старой зубной щетки. Чтоб добавить изображению перспективы, поднимайте щетку выше, так брызги будут становиться меньше. Чередуйте слои из маскирующей жидкости и акварельной краски, чтобы показать многослойность гальки на пляже. Покрывайте краской пространство между камнями, каждый новый слой темнее предыдущего.

Такой метод поможет передать текстуру, перспективу, тени, а также хаотичность узора. Зрители не разберут сразу все детали, но воспримут все изображение, как «галечный пляж».

1. Первые очертания

Для начала сделайте набросок будущей композиции. Используя рейсфедер, обведите маскирующей жидкостью лодку, бревна на берегу и другие детали. Обозначьте контур самых больших камней, которые нужно будет раскрасить. Можете обратиться к изображению в шаге 11, чтобы получить представление о том, как эти объекты будут выглядеть в дальнейшем. Стряхните несколько капель-галек с щетки, затем проведите по ней большим пальцем, чтоб получить более маленькие камни. Нарисуйте с помощью перьевой ручки рыболовную сеть.

2. Добавьте цвета

Намочите все кроме лодки и покрасьте пляж и небо в цвета Сиена натуральная (Raw Sienna) и Кадмий красный (Cadmium Red), затем добавьте немного Голубой краски (Cyan) на небо. Также прорисуйте голубым цветом темные стороны рыбацкой сети.

3. Создаем перспективу при помощи брызг

Когда краска высохнет, разбрызгайте новый слой маскирующей жидкости на изображение пляжа. Всегда наносите брызги снизу-вверх – это создаст иллюзию перспективы из-за разных размеров капель. Каждый раз, когда вы заново смачиваете щетку, возвращайтесь вниз рисунка и снова двигайтесь вверх. Повторяйте до тех пор, пока пляж не покроют сотни капель.

4. Встречайте море

Обратите внимание, как я добавил маскирующей жидкости на внутренний контур лодки, чтоб защитить её немного лучше. Обозначьте несколько волн в море, а когда маскирующая жидкость высохнет, намочите поверхность и добавьте Голубого (Cyan). С помощью перьевой ручки прорисуйте маскирующей жидкостью линии рыболовной сети. Когда она высохнет, раскрасьте смесью из Голубой (Cyan) и Серой Пейна (Payne’s Grey), оставляя освещенные части снасти белыми. Покройте пляж смесью из красок Кадмий красный (Cadmium Red) и Сиена натуральная (Raw Sienna). Выделите еще несколько линий рыболовной сети, и, когда высохнет, добавьте темных линий с помощью оттенка Серой Пейна (Payne’s Grey).

5. Закройте моря

Повторите нанесение маскирующих брызг на пляж и в этот раз используйте более темный оттенок Кадмия красного (Cadmium Red), Сиены натуральной (Raw Sienna) и Сиены Жженой (Burnt Sienna). Добавьте немного смеси из Сиены Жженой (Burnt Sienna) и Кобальта синего (Cobalt Blue) на передний план. Закройте море листом бумаги, чтобы защитить верхние части картины и нанесите еще один слой разбрызганной жидкости для маскировки по всему пляжу.

6. Нацеленность на результат

Нанесите коричневый/серый слой Кобальта синего (Cobalt Blue) и Сиены Жженой (Burnt Sienna) на передний план. Каждый слой должен быть темнее предыдущего. Добавьте маскирующих брызг и дайте им высохнуть. Повторите процесс два или три раза, давая жидкости подсохнуть, чтоб она не слипалась в слишком крупные пятна. Этот метод не идеален, но он работает, и результат всегда получается хорошим, так что не сдавайтесь.

7. Темные камни

Завершает наш пляж самый темный слой из смеси красок Серая Пейна (Payne’s Grey) и Голубая ФЦ (Phthalo Blue). Такая комбинация краски и брызг из маскирующей жидкости создает рельеф гальки. Большая часть переднего плана оказывается покрыта краской, в то время как задний план почти весь состоит из брызг.

8. Убираем маскировку

Когда картина высохнет, удалите маскирующую жидкость. Слой должен быть достаточно толстым, чтобы легко убираться руками. Она может быть сильно запачкана краской, так что будьте осторожны и постарайтесь не испортить рисунок. Темная краска должна была пробраться сквозь крошечные щели, создавая акценты, которые невозможно было бы нарисовать по-другому. Это помогает создать необычные и реалистичные оттенки.

9. Покрываем бревна

Когда защитная жидкость будет удалена, слегка коснитесь маскировкой верхушек древесины, и покрасьте их сочетанием оттенков Сиена натуральная (Raw Sienna), Сиена жженая (Burnt Sienna) и Кобальт синий (Cobalt Blue). Не переживайте, если ваша смесь кажется слишком светлой – желаемый эффект все равно будет достигнут.

10. Подчеркиваем большие камни

Я создал рельефную форму, просто покрасив берег в темные тона и оставляя много светлых камней. Но несколько больших камней на переднем плане я все же раскрасил. Я провел около часа терпеливо добавляя Голубую краску (Cyan), Сиену жженую (Burnt Sienna) и Сиену натуральную (Raw Sienna). Я залил пространство Серой Пейна (Payne’s Grey) и использовал кончик кисти, чтоб заполнить крошечные светлые точки в темной части. У меня ничего бы не получилось без важной лежащей в основе разбрызганной текстуры. Результат выходит разный каждый раз, но это удивительно, как сильно можно контролировать брызги, если немного попрактиковаться.

11. Лодочка, плыви!

Теперь пришло время добавить цвет лодке, начиная с деревянных бортов – верхней части боковой стороны судна. Когда они высохнут, раскрасьте пластмассовый корпус. Намочите его и покрывайте краской мокрые части, оставляя бумагу сухой в тех местах, где нужно оставить белый цвет. Нанесите очень бледную смесь Сиены Жженой (Burnt Sienna) и Гуммигут (New Gamboge) в планшир рядом с оставленной сухой зоной. Двигаясь в сторону делаем цвет более насыщенным, переходя в чистый оттенок Сиена Жженая (Burnt Sienna), затем смешиваем его с Кобальтом синим (Cobalt Blue), и заканчиваем темной микстурой из тонов Сиена Жженая (Burnt Sienna) и Французский ультрамарин (French Ultramarine).

12. Последние штрихи

В завершении намочите корпус лодки, оставляя сухой часть, на которую падают лучи солнца. Нанесите бледную смесь из Гуммигута (New Gamboge) и Кадмия красного (Cadmium Red), не трогая сухие участки. Далее добавьте насыщенный Хинакридон красный (Quinacridone Red), смешивая его с Кобальтом синим (Cobalt Blue), чтоб получить более сероватый оттенок с края. Нанесите Кадмий красный (Cadmium Red) и Хинакридон красный (Quinacridone Red) ниже солнечного блика, добавляя в смесь Кобальт синий (Cobalt Blue), чтоб прорисовать дно лодки. Сделайте дно серым, позволяя каждому слою высохнуть, прежде чем добавлять новый, более темный. Когда картина высохнет, добавьте тени, выделите детали и докрасьте бревна на пляже.

Описание как красиво нарисовать отдых на море

Урок 22 Морской пейзаж Учимся рисовать волны — Как нарисовать пляж карандашом поэтапно. Как нарисовать море гуашью поэтапно! Как нарисовать морской пейзаж, воду и волны, которые катятся в сторону берега. Узнайте, как нарисовать море гуашью поэтапно шаг за шагом. Нарисовать море может только лишь опытный художник. Море нарисовать — дело непростое, но попробовать стоит. Как нарисовать море карандашом поэтапно, рисование карандашом, рисунок моря, как. Как нарисовать море карандашом поэтапно отдых Развитие логического мышления. Быстро и легко рисуем поэтапно карандашом Хотите красиво нарисовать. Картинки для детей про лето море отдых Как нарисовать море карандашом поэтапно отдых Как нарисовать. Здесь мы вам подробно расскажем, как нарисовать море поэтапно и получить в итоге чудесную. Одно из причудливых особенностей отдыха на море. Как нарисовать пляж и море, воспользовавшись. Пошаговая инструкция с иллюстрациями о том, как поэтапно. Картинка пальмы и море Пальмы над морем обои для рабочего стола, картинки и фото, как. как красиво и необычно сделать хвост Как нарисовать море. Отдых в анапе зимой и летом! Как нарисовать красиво. Нарисовать красивое и умиротворяющее озеро очень просто. Анапа находится вКраснодарском крае, добраться до нее не составит труда. Узнайте, как нарисовать лето карандашом поэтапно шаг за шагом с подробным описанием. Если вы хотите нарисовать море это красиво. К чему снится Море во сне женщине, что это означает? Толкование. Как нарисовать Снегурочку карандашами вы узнаете. Поэтапно, шаг за шагом вы сумеете нарисовать море карандашом, а после раскрасить красками. Местах менее красиво развит пляжный отдых и подводные. Море счастья как просто и красиво нарисовать елку на Новый год 2018. В статье рассказывается, как нарисовать корабль. Зимой на фоне снежных просторов красиво. Для того чтобы правдоподобно и красиво нарисовать. Чаще всего дети вспоминают море Можно также нарисовать героев прочитанной за это время. Не стоит часто купаться в бассейне или море. Посвящена подборка тому, как нарисовать русалку поэтапно. Я задумалась, ну обычную девушку поэтапно, конечно можно нарисовать, но рисовать в стиле. Пошаговая инструкция с иллюстрациями о том, как нарисовать дерево. Содержание: Рисунок розы Как красиво нарисовать розу поэтапно. И видимо много чего еще можете красиво нарисовать. Экономичный отдых Андрей — местные власти исключительно говорят красиво На отдых, в сад, на море, на природу – И прочь от ненавистного стола! Вот только лишь бы капризная. Как просто и красиво нарисовать кошку карандашом постепенно для начинающих. Одежда для отпуска – это не лишь стильно и красиво.

Какое долгожданное время года пришло к нам! Наконец-то, это лето! Мы его дождались! Но вместе с ним пришла и жара! Подчас столбик термометра зашкаливает за отметку в 40 градусов! Это в южных регионах нашей страны. Но и в Москве, и в Питере, и в более северных городах бывает тоже довольно-таки жарко! Ну, а где лучше всего искать спасение от жары? Конечно же, в воде! И мы стремимся к морю, к речке, к озеру или пруду.

Возможно, кое-кто бежит к чистой воде бассейна. И у всех этих водоемов неизменным их атрибутом является пляж. Пляж может быть из песка, а может быть и из каменистой гальки. На пляже много отдыхающих, купающихся или загорающих, или просто лежащих в тенечке под зонтиками. Именно пляж мы будем рисовать на этом уроке. Это будет пляж на морском берегу. Мы изобразим поэтапно пляж: берег моря с отдыхающими на нем под пляжными зонтиками людьми.

Этап 1. Обведем рамкой две трети листа бумаги. На расстоянии примерно по полсантиметра от краев листа проведем прямые, образующие рамку. Разделим лист бумаги примерно посерединке. В верхней части листа начинаем рисовать наших отдыхающих. Это верх туловища девушки. Рисуем голову, грудь и поднятые вверх руки, сложенные за головой.

Этап 2. Справа от первой девушки рисуем вторую девушку. Она сидит боком и видно только ее шляпку с полями и волосы под шляпкой.

Этап 3. Дополняем рисунок спинками стульев. Вторая девушка опирается на спинку стула левой рукой. Посередине вертикально рисуем длинный столбик — это ножка пляжного зонтика.

Этап 4. Дорисовываем ножки у стульев, сидения. У второй девушки добавляем длинную юбку. Из-под юбки выглядывает изящная ножка.

Этап 5. У нас стульчики пляжные, поэтому между ножками их надо дополнить перекрещивающимися планками. Сверху добавим еще один прямоугольник. Таким образом, наш рисунок состоит как бы из трех частей. На столбике пляжного зонтика нарисуем сам купол, обтянутый тканью, по краю которой находится оборочка.

Этап 6. Добавляем несколько различных штрихов в элементы нашего рисунка.

Этап 7. Изображаем волны на воде.

Этап 8. Но песке под зонтиком рисуем морских звездочек. На зонтике делаем несколько штрихов. А на небе над морем рисуем чаек и других морских птиц.

Этап 9. Вот такой влекущий к отдыху пляж получился у нас в конечном результате.

Этап 10. Раскрасим наш рисунок. Море, естественно, раскрашиваем в разные оттенки синего и голубого цветов. Добавляем изумрудности и бирюзы. Облачка на синем небе летят кипельно белые. Зонтик также белого цвета. Девушки сидят в неяркой светлой одежде. Песок серовато-желтого цвета. На нем разбросаны яркие пятна звездочек и камушков. Выделяется ярким пятном желтая шляпа одной из девушек.

Помогите ребенку нарисовать его лето: речку, море, луг или домик в деревне. Научитесь нарисовать девочку, которая символизирует лето.

Лето – благодатная пора, время каникул, которое дети проводят, гуляя на улицах и парках, отдыхая на море или у реки, находясь в близости с природой в деревне у бабушки и дедушки. В сентябре, по возвращению в школу, им есть что рассказать. Иногда эмоций бывает так много, что хочется творить – нарисовать картину на тему «Лето».

Что можно нарисовать на тему лето для детей? Как нарисовать рисунок для детей — «Как я провел лето»?

Что же такое лето в понимании ребенка? Что он может изобразить на своем рисунке?

Лето – это яркое, жаркое солнце, зеленые деревья, цветущие цветы, бабочки и пчелы. Ребенок может нарисовать луг или полянку – летнюю природу.

Детский рисунок «Лето».

Если ребенок проводит летние каникулы в городе, он может изобразить детскую площадку с горками и качелями, детей, играющих в песочнице, катающихся не велосипедах, роликах и самокатах.

Детский рисунок «Лето на детской площадке».

Еще одна популярная тема детских рисунков о лете – берег реки. Ребенок рисует песок, камыши, бегущую воду, небо и солнце, птиц на небе и, конечно же, себя и свою семью, купающихся и загорающих.

Детский рисунок «Летом на речке».

Ребенок летом ездил в гости к бабушке и дедушке, живущим в деревне? Он нарисует их домик, огород, дружелюбную собаку во дворе и домашних животных: пасущихся на лугу коз, коров и лошадей, гусей и кур, бегающих во дворе, свинку с поросятами, кушающими из корыта.

Детский рисунок «Лето в деревне».

Летний отдых на море для ребенка очень разнообразный. Он нарисует то, что впечатлило его больше всего: дельфинов, парусники и корабли, лунную дорожку на морской глади, людей, отдыхающих на пляже и купающихся в море.

Детский рисунок «Летом на море».

Как нарисовать лето карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Лето — цветущий луг.

На рисунке на тему «Лето» ребенок рисует освещенную солнцем поляну с травкой, цветами и зеленеющими деревьями. На этой полянке он может изобразить и себя.

1. Ребенок берет лист бумаги, карандаш и ластик. Сперва ему нужно разметить лист – прорисовать линию – «горизонт», разделяющий небо и землю.
2. Перед ним стоит задача – нарисовать луг. Тонкими карандашными линиями он должен отметить, где будут кустики травы.
3. Следует прорисовать каждую травинку.
4. На следующем этапе можно дополнить изображение луга несколькими цветами, а вспомогательные линии стереть.

Летний луг: шаг 1.

Летний луг: шаг 2.

Летний луг.

Способы рисования травы.

Нарисовать можно летние цветы, например, ромашки и васильки.

Василек пошагово.

Ромашка пошагово.

Теперь ребенок переходит к рисованию себя, например, девочки, собирающей летние цветы.

1. Следует начать с обозначения головы, туловища и рук девочки, их обозначают овалами.
2. Линию бедер (девочка будет в летнем платье) рисуют полукругом.
3. На лице следует прочертить линии симметрии для глаз, носа и губ. Далее лицо детализируют.
4. Плавными, легкими движениями карандаша рисуют волосы девочки.
5. Прорисовывают платье девочки и ее руки. В руках у нее рисуют цветок.
6. Стирают вспомогательные линии. С помощью карандашной затушевки делают фигуру девочки на рисунке объемной.

Девочка на лугу: шаг 1.

Девочка на лугу: шаг 2.

Девочка на лугу: шаг 3.

Девочка на лугу: шаг 4.

Девочка на лугу: шаг 5.

Девочка на лугу.

Пусть ребенок оживит рисунок – дополнит его изображениями насекомых: бабочек и божьих коровок.

Дополнение к пейзажу «Лето»: божья коровка поэтапно.

Дополнение к пейзажу «Лето»: бабочка поэтапно.

ВИДЕО: Рисуем летний луг

Как нарисовать лето в деревне?

На рисунке на тему «Лето» ребенок часто рисует домик в деревне.

1. На листе сперва обозначают линию горизонта, тонко, чтобы ее легко было стереть там, где она не будет нужна.
2. На небе изображают солнце и плывущие облака (несколько штук, чтобы погода выглядела солнечной).
3. Возле домика будут расти деревья, рисуют их стволы.
4. Детализируют деревья – прорисовывают их ветки и кроны.
5. Рисуют домик. Чтобы он не выглядел плоско, на него смотрят как бы с угла. Обозначают дом двумя прямоугольниками.
6. Ребенку будет легче нарисовать крышу, если он посмотрит на рисунке – инструкции, как это делается.
7. На крыше рисуют трубу. Над будущим входом в дом рисуют мансарду.
   Рисуют окна и вход в домик.
8. Пора добавить на рисунок яркие детали – забор, траву, дорожку, ведущую к дому, цветы.

Лето в деревне карандашом: шаг 1.

Лето в деревне карандашом: шаг 2.

Лето в деревне карандашом: шаг 3.

Лето в деревне карандашом: шаг 4.

Лето в деревне карандашом: шаг 5.

Лето в деревне карандашом: шаг 6.

Лето в деревне карандашом: шаг 7.

Лето в деревне карандашом: шаг 8.

Лето в деревне карандашом: шаг 9.

Лето в деревне карандашом: шаг 10.

Лето в деревне карандашом.

Также можно добавить на рисунок животных – собаку в будке, кошку на заборе или даже щиплющую травку козу.

Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: собачья будка.

Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: собака.

Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: кот, сидящий на заборе.

Дополнение к пейзажу «Лето в деревне»: коза.

ВИДЕО: Как нарисовать дом в деревне?

Как нарисовать пейзаж лета поэтапно карандашом и красками?

Летний пейзаж для многих детей ассоциируется с морем, пляжем и песочными замками.
Самый простой вариант рисунка «Летние каникулы на море» — изображение водной глади, берега, плывущего по воде парусника и летающих в небе чаек.

Море летом.

Также можно нарисовать экзотический пляж с пальмами.

1. Размечают лист: тонкими линиями чертят линию горизонта и линию, где суша встречается с водой, определяют места, на которых будут изображены пальмы, пляжный зонт, шезлонг.
2. Прорисовывают и штрихуют деревья, детализируют зонт и шезлонг.

Пляж: шаг 1.

Пляж: шаг 2.

Пляж: шаг 3.

Рисунок карандашом «Пляж».

Очень по-летнему выглядит рисунок с детьми, строящими на берегу моря песочные замки.

1. Рисуют линию горизонта, а также линию, разделяющую берег и море.
2. На берегу рисуют фигуры детей, мальчика и девочки, а также контур песочного замка.
3. Прорисовывают детям лица, прически и одежду. В руках у них рисуют лопатки, а на песке – ведерко.
4. Детализируют песок, украшают песочный замок ракушками и морскими звездами.

Дети на пляже летом: шаг 1.

Дети на пляже летом: шаг 2.

Дети на пляже летом.

ВИДЕО: Как нарисовать летний пляж акварелью?

Как нарисовать природу лета поэтапно карандашом и красками?

Красоту природы летом можно передать, нарисовав берег реки. На нем так весело всей семьей устраивать пикники!

1. Пусть ребенок набросает линию берега тонкой карандашной линией. Также необходимо наметить горизонт. На берегу будет стоять рыбацкая лодка. Нужно наметить ее контуры, а после детализировать ее.
2. Река будет окружена лесам, поэтому на фоне сначала рисуются контуры деревьев, после деревья детализируются.
3. Также прорисовываются поросшие травой и кустами холмы, обрамляющие речку.
4. Отражение деревьев на воде отмечается штриховкой.

Берег реки летом карандашом: шаг 1.

Берег реки летом карандашом: шаг 2.

Берег реки летом карандашом: шаг 3.

Берег реки летом карандашом.

На переднем плане такого рисунка можно изобразить сцену пикника – девочку, сидящую на плетеной корзине, подстилку, костер.

Сначала рисуют контуры фигуры девочки, под ее бедрами – прямоугольник, который позже превратиться в корзину.

1. Прорисовывают уши и волосы девочки. Детализируют плечи и руки, рисуют их плавными линиями.
2. Рисуют девочке лицо.
3. После оформляют плетеную корзину.
4. Рисуют девочке одежду и широкополую шляпу с бантом. На одежде легкими штрихами изображают складочки.
5. Убирают вспомогательные линии.

Девочка на пикнике: наброски.

Девочка на пикнике: детализация рисунка.

Костер рисуют по следующей схеме.

Костер поэтапно.

Лето: пикник на природе.

Как нарисовать девочку Лето?

Девочка, символизирующая лето, солнце и тепло, как правило, изображается в легком сарафане, с распущенными, развивающими ветром волосами, в окружении зелени и цветов.
Можно изобразить лето в женском подобии в виде маленькой девочки, девочки-подростка или молодой девушки.
Нарисовать девочку –Лето можно по схеме, как на рисунке ниже.

Для срисовывания: лето на речке.

ВИДЕО: Быстрое Рисование | Её Зовут Лето | Акварель

Художники, рисующие море, учатся этому всю свою жизнь. Ведь передать все буйство стихии, игру красок, характер волн, глубину оттенков не так-то просто. Поэтому маринист специализируется только на работе с картинами, передающими различное состояние морского пространства. До того как перейти к рисованию картин красками, давайте рассмотрим, и пляж карандашом поэтапно.

Основные контуры

Первым делом необходимо расположить лист вертикально и примерно посередине провести горизонтальную линию. Она будет разделять небо и воду. Затем проведите линию берега небольшой кривизны с любой стороны листа, на ваше усмотрение. Она должна начинаться около горизонта и двигаться вниз к противоположному углу листа. Далее важно представить, как нарисовать пляж и море, что будет находиться на берегу, и в каком состоянии будет стихия. На побережье, ближе к линии середины, можно нанести контуры камней или скалы. За горизонтом у края листа нарисуйте пару небольших холмов, являющихся горами вдалеке. В верхней части листа обозначьте солнце. На суше, являющейся пляжем, нарисуйте ствол будущей пальмы, слегка изогнутый в сторону моря. На верхушке дерева нарисуйте круглые кокосы и большие раскидистые пальмовые листья. Рядом с деревьями можно добавить большой раскрытый зонт и под ним раскинутый шезлонг. Около воды изобразите небольшой и баллонный круг. Нанесите около солнца контуры облачных скоплений и несколько чаек, парящих в небесном пространстве. На данном этапе мы рассмотрели, как нарисовать пляж и море.

Заштриховка

На поверхности воды необходимо нарисовать небольшие волны. Для этого простым карандашом нанесите на морскую гладь несколько штрихов. Заштрихуйте поверхность моря около валунов, это визуально оживит волны. Слегка разотрите ластиком грубые черты, чтобы смягчить контур от карандаша. Поверхность моря также можно сгладить, потерев пальцем или бумажкой. Эти манипуляции помогают понять, как нарисовать пляж и море, чтобы они выглядели более реалистично. Те же действия повторите с побережьем — заштрихуйте поверхность и слегка разотрите, создавая видимость песка на пляже. Лишние темные участки на картине можно убрать ластиком. Камни и горы должны быть самыми темными участками, поэтому их заштрихуйте с более сильным нажимом на карандаш и увеличенной частотой движений. На облаках нарисуйте слабую штриховку, достаточную для визуализации движения воздуха. На дополнительные детали на рисунке нанесите штрихи по контуру, создавая тень и глубину объекта.

Красочная картина

Мы рассмотрели, как нарисовать пляж и море с помощью карандаша. Далее воспользуемся гуашью. В этом случае работа проводится без карандаша, но главные контуры прошлого рисунка мы возьмем за основу. Обозначаем на бумаге горизонт и делим небесное пространство на три части. Верхняя будет голубой, далее наносится розовый и затем желтый цвет. Влажной, промытой кисточкой размываем грубый переход от одного цвета к другому. На нижней половине листа снова создаем три линии цвета, начиная с горизонта — голубой, песочный, оранжевый, создавая море, прибрежную зону и сам пляж. Снова размываем переходы, не трогая среднюю линию. Белой гуашью обозначаем облака и закрашиваем верх розовым цветом, низ темно-синим. Вспоминая наш рисунок карандашом, рисуем скалы, взяв гуашь коричневого оттенка. Прорисовываем рельеф, тени и размываем их вдоль верхнего края. Подчеркиваем оранжевой гуашью линию пляжной зоны и белым цветом обозначаем контуры морских волн. Тонкими мазками задаем волнам направление. Пену по краям волн и гребни наносим белой гуашью. Мазками синего цвета подчеркиваем тени.

Так мы узнали, как нарисовать море и пляж гуашью. По желанию можно добавить в небе чаек, а на побережье нанести несколько крупных камней.

Загадочный «мыльный» камень — настоящая находка для музея истории УМВД России по Калужской области

Одним из наиболее интересных экспонатов музея истории УМВД России по Калужской области является так называемый «мыльный» камень. На первый взгляд, обычный элемент, когда-то используемый для строительства зданий и сооружений. Однако история его происхождения и истинного применения удивляет. Да и сам он имеет сокровенную ценность — долговечность.

Аутентичный экспонат подарил музею известный краевед Владимир Александрович Ткаченко более 20 лет назад. Необычную находку обнаружили при сносе старинного здания. Это осадочная порода, которую добывали на карьерах Ферзиковского района Калужской области.

Каково же было истинное назначение «мыльного» камня в начале прошлого столетия?

На нем выполняли рисунок специальным жиросодержащим карандашом, пером или кистью. При рисунке карандашом применяли зернистый или корешковый камень (для придания зернистости камень подвергают специальной обработке), при рисунке пером и тушью — гладко полированный камень. Поверхность после нанесения рисунка обрабатывалась кислотой. Места, покрытые карандашом или тушью, не подвергались действию кислоты и потому воспринимали краску при печатании. Места же, свободные от рисунка, напротив, после обработки лишались способности воспринимать краску. Затем рисунок смывали скипидаром, камень покрывали типографской краской и производили печатание оттисков на особом прессе — станке; одноцветные — с одного камня, многоцветные — с нескольких. Изображение отображалось зеркально.

Только представьте, на поверхности камня около 200 кв. сантиметров можно было сделать оттиски порядка восьми документов и более, в зависимости от их размера.

Если провести рукой по уже отпечатанному оттиску создается ощущение, будто его очертания высечены каким-либо металлическим предметом. Нам остается только догадываться о том, как же искусно нашим предкам удавалось использовать в быту самые простые вещи.

Пресс-служба УМВД России по Калужской области

Почему нас вечно тянет порисовать?

• Дэвид Робсон
• BBC Future

22 октября 2014

Автор фото, Thinkstock

Как выяснил корреспондент BBC Future, наши праздные каракули и прочие картинки могут значить гораздо больше, чем мы думали. Эта история берет свое начало в песках австралийской пустыни…

Аранда, вальбири и другие коренные народы пустынных территорий Австралии часто начинают беседу с того, что тщательно разравнивают перед собой пятачок земли, убирая с него ветки и камни. Вскоре на ярко-красном песке появляются маленькие нарисованные фигурки, повествующие о духах, об ушедших предках и о последних новостях соплеменников. Окончив свой рассказ, собеседники стирают с песка все картинки, отправляя их “обратно на покой” в мягкую почву.

Начертанные символы в сочетании с жестами могут быть настолько красноречивыми, что, по словам некоторых лингвистов, с их помощью можно рассказывать целые истории, вообще не раскрывая рта. Но сотрудницу Мельбурнского университета (Австралия) Дженнифер Грин еще больше поразило само действо. “Я даже не ожидала, что это будет так красиво! – восхищается она. — Изящные фигурки просто завораживают. В них есть что-то от волшебства театрального спектакля”.

Наброски на песке приоткрывают завесу тайны над философским вопросом: зачем человеку рисовать? Как только ребенок начинает держать в руке карандаш, его тут же тянет калякать, и с возрастом это желание не проходит. Рассеянные каракули на клочке бумаги и рисованные мультфильмы — все это результат стремления человека к самовыражению через образы. И если разобраться в удивительных графических языках, мы можем вплотную подойти к ответу на поставленный вопрос.

В последние несколько лет внимание серьезных ученых привлекла когнитивная составляющая рисунка. Раньше исследователей больше интересовала тема восприятия человеком изобразительного искусства — от работ Леонардо да Винчи до абстрактных холстов американского художника Джексона Поллока, — но мало кто задавался целью изучить непонятные загогулины, которые мы неосознанно выписываем на чем попало. В то же время эти черновые наброски, по-видимому, выполняют ряд важных функций.

Автор фото, Thinkstock

Все эти каракули не дают нам грезить наяву…

К примеру, по итогам одного эксперимента было установлено, что рисование не только не отвлекает нас от дела, но напротив, не дает нам грезить наяву о прошлом или будущем, помогает сосредоточиться и укрепляет память. Те группы участников исследования, которым предлагалось нарисовать что-нибудь во время прослушивания аудиозаписи, запомнили на 30% больше информации, чем те, кто был предоставлен сам себе.

Еще один эксперимент, результаты которого были опубликованы несколько лет назад, показал, что рисование помогает справляться с обидами и сохранять спокойствие.

Говорить и рисовать

Полученные данные помогают объяснить нашу склонность к рисованию. Но недавно некоторые ученые заговорили о том, что это явление можно воспринимать и как врожденную особенность человека — некую форму языка.

Научный сотрудник Калифорнийского университета в Сан-Диего (США) Нил Кон, который одним из первых стал исследовать рисованные истории, утверждает, что графические изображения могут иметь устойчивые значения. К примеру, в мультфильмах широко используются звездочки, иллюстрирующие головокружение после удара, и волнистые линии, которыми обозначают запах. У рисунков даже есть своя грамматика — разные виды изображений употребляются в определенных последовательностях.

Кроме того, Кону удалось доказать, что при рассматривании комикса возбуждаются те же участки головного мозга, что и при чтении написанного предложения. Все это свидетельствует о том, что наша потребность и способность рисовать стоит в одном ряду с остальными лингвистическими навыками.

Автор фото, Getty

Древним художникам, наверное, так было легче что-то объяснить соплеменникам

При чем же тут вальбири и аранда? Узнав о существовании австралийской традиции чертить на песке, Кон понял, что ему представляется новая возможность изучить роль рисунка в языке.

Его очень вдохновила долгая беседа с Дженнифер Грин, которая недавно опубликовала книгу “Рисунки из земли” — в ней подробно рассказывается о том, как в языках австралийских аборигенов переплетаются рисунки, жесты и слова, образуя единую систему коммуникации. “В историях, рассказанных на песке, очень трудно отделить одно от другого”, — говорит она.

По словам Грин, песчаные истории обычно рассказывают женщины, хотя в определенных ситуациях нарисованными символами пользуются и мужчины. Эта традиция до сих пор занимает важное место в самобытной культуре народа, хотя техника рисунка претерпела некоторые изменения.

«В былые времена женщины срывали с дерева гибкую ветку и использовали ее как инструмент для рисования, — вспоминает Лиззи Эллис, сказительница из западноавстралийской пустыни. — Теперь девушки рисуют проволокой с мудреными ручками”. “Проволоку для рисования” девушки часто оборачивают вокруг шеи, чтобы она всегда была под рукой.

Предметы в австралийской графике принято обозначать в виде следов, которые они обычно оставляют на песке. Так, человека изображают в виде дуги — как если бы он сидел на земле по-турецки, скрестив ноги. (Интересно, что когда один из ученых показал аборигенам из племени аранда рисунок лошади в профиль, как обычно изображают животных в западном искусстве, местные жители подумали, что лошадь пала и лежит на земле). Среди других устойчивых символов этого языка разорванные круги (“пещера”), спирали и кружки (“кусты и деревья”) и расходящиеся лучи — словно перекрещенные поленья в костре (“огонь”).

Фигуры речи

Важно отметить, что из рисунков можно составлять сложные структуры — так, маленькая дуга внутри большой изображает ребенка на руках у матери. Определенные движения рук в воздухе над рисунками могут обозначать, например, характер движения или птиц, которые не оставляют следов на земле.

Наличие таких сложных правил подтверждает давнюю гипотезу Кона, вытекающую из исследований мультфильмов, которыми он занимался в США: изображения могут приобретать различные свойства языков. “Эта информация подтвердила наши догадки и помогла взглянуть на них по-новому, с точки зрения совершенно иной системы”, — говорит Кон.

Вам кажется, что эта гипотеза имеет сугубо теоретическое значение? Но она может стать ключом к пониманию сути рисования в целом, начиная с происхождения этого явления. В последние годы некоторые видные ученые, такие как Майкл Арбиб из Университета Южной Калифорнии (США), стали приходить к выводу о том, что жестикуляция могла развиться у человека раньше, чем речь. Отчасти на эту мысль ученых натолкнул тот факт, что другие приматы гораздо легче осваивают языки жестов, хотя говорить они так и не научились.

Автор фото, Thinkstock

Детские каляки-маляки можно считать праязыком нынешних смайликов?

С учетом полученных результатов Кон предполагает, что рисунки на песке следует отнести к этим ранним праязыкам: вполне возможно, наши предки хотели обсудить предстоящую охоту и в поисках оптимальной стратегии стали изображать на песке или на земле звериные следы.

Прав Кон в своих догадках о далеком прошлом или нет — а сам он признает, что это всего лишь его личные предположения и что доказать их было бы очень сложно, — но рисунки на песке, по крайней мере, могут помочь нам по-новому взглянуть на наскальную живопись, которая, по-видимому, появилась гораздо позже. Раньше некоторые воспринимали это явление как шедевр в западном понимании этого термина — как работу отдельного гениального художника, выполненную для потомков. Однако мимолетные рисованные истории в песках австралийских пустынь указывают на то, что наскальная живопись могла предназначаться и для активного сиюминутного повествования.

“Мне кажется нелепой сама мысль о том, будто это какой-то одинокий художник сидел в пещере и рисовал, — усмехается Кон. — Мне думается, что эти изображения следует рассматривать по крайней мере как некую форму высказывания человека, который говорит и одновременно рисует, — будь то в ходе какого-то ритуала или просто для того, чтобы развлечь детей иллюстрированным рассказом”.

Что еще интереснее, лингвистическая трактовка рисунка может помочь ответить на некоторые вопросы о наших современных особенностях поведения — в том числе о привычке рисовать на полях. Всем известно, что у детей младшего возраста бывает период “детского рисования”, когда они норовят схватить ручку или карандаш и оставить свой след на бумаге, на стене, на полу или на любой другой поверхности, которая попадется под руку. При этом в рисунке проявляются признаки рудиментарных попыток коммуникации — так, отмечалось, что размер случайных закорючек соответствует размеру расположенных поблизости предметов.

В свете научных изысканий Кона можно прийти к выводу о том, что этот инстинкт есть не что иное, как графическая форма “детского лепета” — воркующих звуков, которые издают дети, еще не научившиеся говорить.

Вполне возможно, в нас просто заложено стремление общаться как можно большим количеством способов, и доминирующий способ коммуникации определяется нашей средой обитания.

Если это так, возможно, что все мы имеем врожденные способности к рисованию — просто у нас не было таких условий для практики, как у аранда и вальбири. “Коренные жители австралийских пустынь проводят много времени сидя на земле, поэтому рисование на ней стало неотъемлемой частью их культуры общения, — поясняет Грин. — Если бы они жили на скалах, вряд ли у них развилась бы такая форма коммуникации”.

Автор фото, Getty

Городская жизнь не способствует вот такому активному рисованию? Зайдите в любой московский лифт!

Городская жизнь тоже не способствует активному рисованию — исключение составляют разве что заядлые любители комиксов, которые, как Кон, в детстве часами перерисовывали картинки из понравившихся журналов.

Эта тема особенно близка Кону — он убежден, что такие особенности необходимо учитывать в обучении детей. По его словам, язык лучше всего усваивается через подражание — примерно так же, как мы в детстве учились говорить, повторяя всё за родителями, как попугаи. Вполне возможно, этот способ подойдет и для овладения навыками рисования.

К сожалению, в большинстве западных школ детей учат рисовать с натуры, не опираясь на языковой инстинкт. Для некоторых учеников, способных стать великими художниками, это, может быть, и хорошо, но, по крайней мере, на начальном этапе можно было бы научить большее количество людей рисовать более качественно и разнообразно, если бы им предлагали изучить правила создания комиксов. Кстати, в Японии дети примерно так и учатся, и к десяти годам художественные навыки у них развиты гораздо лучше, чем у их американских сверстников.

Язык техники

Но, возможно, с дальнейшим развитием технологий эта ситуация изменится. К примеру, употребление символов эмодзи (языка идеограмм и смайликов, используемого, например, в электронных сообщениях – Ред.), по-видимому, следует некоторым правилам грамматики, которые регулируют их последовательность, — хотя Кон склонен считать эмодзи, скорее, графическим вариантом “пиджина” — предельно упрощенного языка.

Впрочем, с появлением планшетов и сенсорных экранов становится все легче обмениваться собственными зарисовками через специальные приложения, такие как Draw Something, которое в свое время скачали пользователи свыше ста миллионов устройств.

Недавно был проведен ряд экспериментов, в рамках которых участникам предлагалось общаться друг с другом молча, просто рисуя картинки, примерно как в игре “Крокодил”. Вскоре ученые заметили, что каракули участников стали обрастать собственными правилами употребления и устойчивыми значениями, примерно как песчаные картинки австралийских аборигенов.

Кроме того, новые технологии могут помочь коренным народам Австралии сохранить некоторые из их удивительных песчаных историй. “С появлением айпадов способность визуализировать рассказы обретает совершенно новое воплощение”, — убеждена научная сотрудница Австралийского национального университета Инге Краль. Недавно она попросила нескольких женщин записать свои истории с помощью сенсорного экрана и была поражена тем, насколько это оказалось для них естественно: “Я с огромным удивлением наблюдала за тем, как быстро они освоили эту технологию и начали рисовать потрясающие картинки”.

Может быть, таким способом австралийские аборигены не только повествуют о прошлом языка и рисования, но и указывают дорогу в будущее?

рождественских памятных камней — 3 способа сделать эти подарки ручной работы

Сэм здесь из Color Made Happy. Я всегда был большим поклонником использования камней для создания особых сокровищ. Если вы не пробовали вместе с детьми превращать обычные камни в прекрасные произведения искусства, сейчас самое время для этого.

Камни на память — прекрасный способ для детей создать подарки ручной работы для своих друзей и близких к праздникам.

Когда дело доходит до украшения ваших камней, есть безграничные возможности.В этом уроке я поделюсь некоторыми из моих любимых художественных принадлежностей, которые можно использовать при создании наскальных рисунков, а также поделюсь некоторыми забавными идеями на праздничную тематику.

Не все ручки для рисования одинаковы. Когда дело доходит до рисования на камнях, я обнаружил, что ручки Posca Paint со сверхтонким концом работают лучше всего. Чернила плавно растекаются по камню, а кончики пера долговечны и выдерживают использование на неровных каменных поверхностях.

Снежинки — прекрасный подарок, особенно для тех, кто не живет там, где идет снег. Мне понравилась волшебная идея создания радуги из снежинок. Прелесть рисования снежинок на камнях в том, что здесь нет правильного или неправильного пути. В этом нет необходимости, но я часто сначала рисую свои рисунки карандашом, а затем возвращаюсь к ним ручкой для рисования.

Если вы ищете удивительные предметы искусства, которые идеально подходят для детей всех возрастов, я настоятельно рекомендую мелки без пыли Chalk-o-Rama от International Arrivals.Эти мелки напоминают восковые мелки, но рисуют как мел, но без пыли. Камни — идеальная поверхность для того, чтобы дать волю маленьким фантазиям с этими мелками.

При создании камней на память мелками я рекомендую использовать камни большего размера, потому что у мелков более широкий кончик для рисования. Также помогает детям просматривать изображения в поисках идей, прежде чем они начнут рисовать. Это поможет зажечь некоторые идеи, если они не знают, с чего начать. На созданных мной рождественских скалах я использовал черную ручку для рисования таких деталей, как глаза пряничного человечка и очертания его тела.

Один из моих любимых способов украшения камней — акриловая краска. Мне нравится идея превращать камни разной формы в снеговиков для особого подарка на память.

Хотя акриловая краска может быть не для всех, так как ее нельзя мыть, я использую ее со своим сыном с двух лет, потому что мне нравится яркая и красочная отделка, которую она оставляет.

Мне больше всего нравится живая акриловая краска Martha Stewart.

Чтобы создать снеговика, нарисуйте камни 2-3 слоями белой акриловой краски.Обязательно дайте каждому слою высохнуть, прежде чем добавлять новый. Затем я обрисовываю детали карандашом, а затем очень маленькой кистью закрашиваю карандашные наброски. Иногда я рисую в несколько слоев, чтобы краска получилась максимально яркой.

Теперь, когда ваши памятные камни готовы, вы можете запечатать их, чтобы они прослужили дольше. Отличным герметиком является этот матовый акриловый герметик, который можно купить в местном магазине для рукоделия.Обычно я распыляю только один слой.

Надеюсь, вы почувствуете вдохновение нарисовать несколько камней. Если вы ищете больше идей для раскрашенных камней, вы можете найти больше примеров и идей на моей странице в Instagram.

Сэм из Color Made Happy известна своими раскрашенными камнями, красочным искусством и эстетикой в ​​радужной тематике. Ее 10-летний опыт работы в области маркетинга и брендинга в компании из списка Fortune 500 стал отличным опытом для создания ее собственного бренда, ориентированного на искусство и сделай сам, когда она стала мамой в 2011 году.С тех пор у нее появилось более 20 тысяч подписчиков в Instagram, а ее работы были представлены в Instagram такими известными компаниями, как Starbuck’s, The Huffington Post и Michaels Craft Stores. Когда она не ведет блог в Color Made Happy, она регулярно ведет блог для компании International Arrivals, компании по продаже товаров для творчества и канцелярских товаров.

Прикрепите его для использования в дальнейшем

Об авторе

Жан Ван’т Хул

Детский художник, мать двоих детей, любительница вишневого пирога и природы

Story Stones: How to Make & Play

Если вы здесь новичок, вы можете подписаться на мой RSS-канал.Спасибо за визит!

Story Stones: что это такое? Как с ними играть? Как мне их приготовить?

Наши Story Stones — один из самых используемых и любимых ресурсов. См. (Совсем недавно) здесь, где мы включили цветные флэш-карты, чтобы попрактиковаться в распознавании цвета, или наши любимые космические камни, которые мы использовали с элементами фетровой доски и Galaxy Playdough (+ намного больше назад в мои супер ранние дни Insta )!

Так что же такое Story Stones?

Story Stones — это, по сути, подсказка, используемая для создания историй.На каждом камне есть подсказка с изображением — персонажи (животные, люди и т. Д.), Сцены (погода, природа, космос и т. Д.), Предметы (предметы домашнего обихода, еда и т. Д.) И т. Д.

Вы можете создавать наборы Story Stones, чтобы следить за сценой — например, Космос (планеты, звезды, ракета, инопланетяне, луна и т. Д.), Детский стишок — например, Джек и бобовый стебель (Джек, великан, бобовый стебель, бобы и т. Д.), Книга — например, Очень голодная гусеница (гусеница, бабочка, дырявая еда, числа и т. Д.).

Что приводит меня к, Как вы играете с ними?

Есть бесконечные возможности для творческой игры и создания историй с Story Stones.Игра с Story Stones дает возможность для воображаемой игры и развития языка.

Вы можете использовать Story Stones в качестве подсказок для рассказа истории или реквизита в творческой игре! Мы используем наши Story Stones вместе с книжками и фетровыми досками, с рисом, макаронами или пластилином, в кукольном домике и игровой кухне!

Для создания историй разложите камни (лицевой стороной вверх или вниз), по очереди поднимайте / переворачивайте камень и составляйте предложение, включающее подсказку с изображением на камне.

На картинке выше мы добавили наши Story Stones для чтения книг. Интересный способ задействовать творческие (и блуждающие) умы и занять эти маленькие ручки во время чтения. Здесь Mr4 читает Miss19m, прося ее найти фрукты, которые Гусеница ела каждый день недели.

Здесь Mr4 спрятал несколько камней в куче сухого риса. Он обучал Miss19m ее цветам и помогал расширить ее словарный запас, называл каждый камень и побуждал ее подражать, когда она находила спрятанный камень.

Мы также представили наш карман с алфавитом «Подставка для украшений», чтобы попрактиковаться в акустике и распознавании букв!

Как их сделать?

Есть ТАКОЕ много способов создать свои собственные Story Stones. Вы можете рисовать или рисовать прямо на камнях. Вырежьте, приклейте и приклейте картинки из журналов / наклеек на гладкие камни, купленные или собранные на природе.

Меня часто спрашивают, как я сделал наши Story Stones.Я использовал гладкие белые стеклянные камни из садовой секции строительного магазина. Затем я нарисовал изображения акриловой краской и закончил прозрачным герметиком.

Вот краткое руководство о том, как ваши дети могут создавать свои собственные Story Stones.

Вам нужно

Бумага

Ножницы

Фломастер

Карандаши цветные

Мод Podge

Кисть

Сделать

Шаг 1.Нарежьте бумагу небольшими кружками, чтобы она соответствовала размерам камней, чтобы бумага была ровной и не свешивалась над камнем.

Шаг 2. Нарисуйте свой дизайн / объект / персонаж и т. Д.

Шаг 3. Цвет дюйма

Шаг 4. Нарисуйте верхнюю часть камня Mod Podge, затем наклейте свое изображение, прежде чем добавить еще один слой поверх Mod Podge, чтобы запечатать.

Камни использовать не обязательно, что еще можно использовать?

Всегда творческий Шеннон из Oh Creative Day сделал эти «крышки для рассказов», используя переработанные крышки от бутылок! (Идеально подходит для собранных крышек в коробке вашего «однодневного» проекта!) Шеннон использовала Mod Podge, чтобы приклеить австралийские пейзажи из туристических журналов и стикеров к своим «Story Lids»! ПОЛЮБИТЕ их, такие простые и недорогие.

У меня было все сердечных глаз над этими великолепными «Story Stumps» Мэрайи из Modern Homestead! Мэрайя сделала их как персональные подарки на день рождения из дерева, которое они срубили! Такой уникальный подарок, правда ?!

Вы сделали свои собственные Story Stones? Поделитесь с нами ссылкой ниже, мы будем рады видеть вашу!

камней благодарности • TeachKidsArt

Праздник Благодарения, кажется, пробуждает в людях все самое лучшее, поскольку мы фокусируемся на семье, друзьях, служении другим и благодарности .Делиться тем, за что мы благодарны, занимает центральное место в нашей традиции Дня Благодарения, и в этом проекте, спонсируемом Elmer’s !

Камни благодарности — это интересный способ для всей семьи поделиться тем, что является самым важным, создавая визуальное напоминание о том, чем мы наделены.

Камни благодарности можно использовать в качестве украшения на вашем столе в День Благодарения…. затем сохранялись, добавлялись и использовались повторно год за годом.Поскольку некоторые из наших величайших благословений — это люди, которые нас окружают, имена, написанные на камнях, также могут служить «карточками мест» за столом. После праздника Камни благодарности можно выставить вместе в неглубокой миске или стратегически разместить по всему дому. Младшие дети любят «охотиться» за Камни благодарности (как охота за пасхальными яйцами) в течение всего года. В конце концов, сейчас самое время напомнить о вещах (и людях), за которые мы благодарны!

Все, что вам нужно для этого проекта, — это Elmer’s «Painters» Opaque Paint Маркеры и несколько гладких плоских камней (размером 2-3 дюйма).Я нашел эти камни у себя на заднем дворе, но если снег уже покрыл землю, где вы живете, вы можете поискать камни в местном магазине ремесел или в садовом центре. Вы даже можете заказать камни онлайн на сайте HomeDepot.com .

Все, что вам нужно, чтобы сделать свои собственные «Камни Благодарности»…. Непрозрачные маркеры Elmer’s «Painters» и гладкие плоские камни!