Вопрос: Как рисовать акриловыми красками? — Хобби и рукоделие
Содержание статьи:
АВОКАДО |Акрил, кисть, пластиковая карта
Видео взято с канала: АРТ Клякса
Акриловые краски. Как рисовать акриловыми красками.
Показать описание
Все мастер-классы в одном месте: https://goo.gl/1kD4tF. Международный центр онлайн обучения «Секреты Мастеров» начал свой путь 1 Апреля 2014 года с организации онлайн конференций.. Через наши мероприятия прошли более 450.000 человек и выступило около 3.000 спикеров в таких темах как: творчество, бизнес, психология, эзотерика, хобби, работа, отношения, здоровье, красота и мода.. Мы даем возможность получить доступ к лучшим экспертам современности и общаться с ними из любой точки планеты! Мы привлекаем в сервис лучших врачей, юристов, тренеров, мастеров по красоте, репетиторов и других специалистов. Каждый из этих мастеров будет выступать для вас в сервисе и передавать накопленные знания, а вы сможете получить от них ответы на интересующие вопросы.. Присоединяйтесь к сообществу: https://goo.gl/1kD4tF
Видео взято с канала: Секреты мастеров. Видео-уроки, курсы, вебинары
Рисуем космос акрилом
Видео взято с канала: Painting with Natasha York
Главное свойство акрила о котором вы должны знать!
Видео взято с канала: Александр Жиляев
ВПЕРВЫЕ РИСУЮ АКРИЛОМ (✧ω✧)
Видео взято с канала: Ais cream
5 ошибок начинающих рисовать АКРИЛОМ| Живопись. Советы для новичков АКРИЛ | Сезон 3-11 |
Показать описание
Пять самых распростаненных ошибок новичков: 1. Выбор качества холста. 2. Выбор акрила по характеристикам. 3. Выбор наборов оттенков акрила. 4. Смешивание акрила. 5. Контроль влажности акрила. #анурисуй #мастеркласс #акрил #совет #обзор. ❤️❤️❤️Поделится работами:. Спонср: https://sponsr.ru/anurisui/. ВКонтакт: https://www.vk.com/anurisui. Патреон: https://www.patreon.com/anurisui. Facebook: https://www.facebook.com/anurisui. Instagram: https://www.instagram.com/anurisuicom. Меня зовут Катя Федорова, я люблю рисовать и делиться своими знаниями об искусстве! Подпишись на канал, вместе рисовать просто и весело! Живопись это способ выразить свои мысли на бумаге, сделать свои чувства понятными даже если их не выразить словами! ✉️Mail: [email protected] _ Музыка: No Copyright Music YouTube free to use. Artist: Aakash Gandhi, songs: Shattered Paths, Kiss the Sky, Lifting Dreams, White River, Heavenly. Artist: Asher Fulero, songs: Good For The Soul, Aurora Borealis Expedition. Artist: Dan Bodan, songs: Bike Sharing to Paradise, Bucolic Acrylic. Artist: Sir Cubworth, songs: Simple Sonata, Fugue Lullaby,. Artist: Erik Satie, songs: Gymnopedie No.1. Artist: Wahneta Meixsell, songs: Gymnopedie No_3. Artist: Riot, songs: Wigs. Artist: Huma-Huma, songs: Clouds. Artist: Silent Partner, songs: Far Behind. Artist: Geographer, songs: Away. Artist: Aaron Kenny, songs: Beneath the Moonlight. Artist: Bach, songs: C Major Prelude. Artist: Coyote Hearing, songs: Heart Strings. Artist: Jesse Gallagher, songs: Maryandra’s Waltz. Artist: Jason Farnham, songs: Wedding Invitation
Видео взято с канала: Anurisui
“Париж” | Как нарисовать поэтапно акриловыми красками. Видео уроки рисования для начинающих
Показать описание
IMAGINE art самая добрая онлайн школа рисования. Мы создаём интересные и максимально полезные видео уроки, мастер-классы и онлайн-курсы по рисованию для начинающих, благодаря которым можно в короткий срок научиться красиво рисовать. С нами, Вы сами выбираете удобное место и время занятий. А наши профессиональные преподаватели всегда смогут поддержать и дать обратную связь на Вашем творческом пути.. Подпишись на наш Инстаграм: https://instagram.com/imagineart.online. “Париж”. Как нарисовать поэтапно акриловыми красками. Видео уроки для начинающих.. Преподаватель: Екатерина Жаворонок https://instagram.com/zhavoronok_art. Продюсер: Денис Гусев https://instagram.com/imagine_gusev. Материалы: Акриловые краски Ладога и Brauberg: белила титановые, чёрный, розовый.. Холст 30х40 на подрамнике. Кисти синтетические: маленькая круглая с длинным ворсом (любой номер 0,1,2), средняя круглая (8 или 10), большая плоская (у меня номер 26, от 2 см в ширину). Сухие и влажные салфетки, или тряпочка. Сотрудничество и реклама: [email protected]
Видео взято с канала: IMAGINE art
Пишем тюльпаны акрилом. Видео-урок | Изотика
Акрил – достаточно интересная краска, нашедшая в последнее время широкое применение у художников. Акрил имеет ряд особенностей, отличающих его от других живописных материалов. Например, он разводится водой, но только до тех пор, пока не высох. После высыхания он уже абсолютно не растворяется. Сохнет акрил очень быстро, буквально в считанные минуты. Он хорошо ложится и сцепляется практически с любой нежирной поверхностью: бумага, холст, ткань, дерево, глина, стекло и др. При этом он достаточно прочен и долговечен, ложится ровной пленкой, не трескается после высыхания, не требует специального закрепления и имеет очень яркую цветовую гамму. Высыхая акрил немного темнеет, учитывайте это во время работы.
Акриловыми красками можно работать в абсолютно разных техниках: накладывая их густо, как в масляной живописи, или же наоборот очень сильно разводя водой и рисуя как акварелью. Акрилом можно также писать тонкими полупрозрачными слоями (лессировками) и здесь его быстрое высыхание очень кстати. Похожую технику работы я и покажу вам в видео-уроке с тюльпанами.
Рабочие кисти обязательно держите в воде, иначе остатки краски могут высохнуть и склеить ворс. Такую кисть потом будет уже невозможно восстановить. А чтобы выдавленные из тюбика акриловые краски, которыми вы пишете, дольше сохранялись жидкими можно сделать специальную палитру: используйте в качестве палитры какую-нибудь неглубокую плоскую емкость, типа контейнера или поддона, на дно которого положите влажную ткань или смоченные водой бумажные полотенца, на эту влажную поверхность постелите лист кальки и уже на него выдавливайте краски.
В уроке я работаю на обычной чертежной бумаге формата А3, акрил на нее ложится вполне нормально, хотя, я думаю, лучше будет взять менее гладкую поверхность, например, бумагу для акварели, можно также работать на холсте или специальной бумаге для акрила.
За основу мы берем картину Игоря Левашова:
Учитывая выбранную мной в уроке технику работа выполняется достаточно детально, цветки тюльпанов пишутся тонко, с мельчайшими подробностями. А для этого нужно прежде всего сделать тщательный карандашный рисунок, проследить расположение каждого лепестка, проанализировать как ложится на них тень, где образуются блики и т.д.
В первой части урока я уделяю этому много внимания, а также показываю выполнение первой прокладки фоновых цветов и начало работы над светом и тенью в красках:
Во второй части урока на примере нескольких цветков я подробно показываю, как выполнять детализацию, передачу их объема с помощью света и тени, работу над зелеными листьями и завершение рисунка. Чтобы сократить время урока, часть работы показана на ускоренном воспроизведении, т.е. в некоторых моментах нет пояснений, есть только ускоренный процесс выполнения рисунка. Но это однотипная работа, где для каждого цветка вы тщательно прописываете свет и тень. Для части работы я пояснила все подробно. Ориентируясь на эти пояснения остальное вы сможете выполнить самостоятельно.
Приятного творчества! Делитесь своими результатами в наших группах в социальных сетях.
Как рисовать акриловыми красками на ногтях видео для начинающих
Советы по работе с акриловыми красками
В последней колонке у Наташи в коментах спрашивали про общие советы для акрила, я хотела дать ссылку, а потом решила весь текст скопировать сюда. Я когда-то давно переводила советы по работе с акрилом для сообщества хочу_рисовать. Думаю, тут они тоже могут пригодиться. Все советы переводные с американских сайтов. Половина уже Наташей рассказано, извините за повторы. Хотя советы для живописцев, что-то может пригодиться и артжурнальщикам. 10 советов для живописи акрилом Практические советы для начинающих использовать акрил. Акриловые краски — очень гибкие и многообразные в использовании, быстросохнущие краски и могут быть использованы как неразбавленными, прямо из контейнера ( как масло) так и разведенными водой или другими разбавителями и использоваться как акварель. С массой промежуточных вариантов. Вот несколько советов начинающим. Совет 1: Как сохранять работоспособность акрила Поскольку акрил сохнет так быстро, всегда выдавливайте лишь небольшое количество краски. Если вы используете обычную пластиковую палитру, купите разбрызгиватель и время от время разбрызгивайте водяной тонкий туман над красками, чтобы они не высыхали. Не дающие сохнуть палитры — в которых краска выдавлена на лист провощеной бумаги, положенной поверх влажного листа акварельной бумаги — позволяют не сбрызгивать краски, но в них нет отверстия для пальца и при держании их могут возникнуть трудности. Совет 2: Сушите кисти Всегда держите кусок бумажного полотенца или тряпку возле банки с водой и привыкните вытирать кисть после каждого споласкивания. Так вы избежите затекания воды на ферулу ( металический обжим между волосяной частью и ручкой) — и затем капания на работу и порчи ее. Совет 3: Плотно или прозрачно Если накладывать краску густо — прямо из тюбика или смешанную с небольшим количеством воды, либо с добавлением белил — все акриловые краски непрозрачны и кроющи. Разведеные водой могут быть использованы как акварель или в аэрографе. Совет 4: Акрил против акварельной отмывки. Когда отмывка ( заливка тонким слоем прозрачной краски) акрилом высыхает, она становится постоянной, в отличие от акварельной заливки не размывается водой, и поверх нее можно спокойно писать, не влияя на нижний слой. Следующие прозрачные заливки смешиваются оптически с нижними. Заливка же акварелью всегда может быть размочена и вытерта тканью — почти до чистой бумаги. Совет 5: Лессировки — думай тонко. Если вы хотите писать прозрачными, многослойными, похожими на акварель лессировками, нужно делать это тонкими слоями. Толстый слой краски будет иметь глянцевую поверхность. Совет 6: Улучшить текучесть без потери цвета Если вы хотите, чтобы краска была жидкой, но насыщенность цвета не терялась, вместо воды используйте специальные растворители для акрила, повышающие текучесть. Совет 7: Смешивание акриловых красок Поскольку акрил сохнет очень быстро, вам придется работать на скорости, если вы хотите, чтобы цвета плавно переходили друг в друга на вашей картине. Если вы пишете по бумаге, увеличить время высыхания можно, если увлажнитть бумагу. Совет 8: Резкие края Маскировочную ленту можно наклеивать и удалять с высохшего слоя без всякого вреда для краски. Таким образом легко добиться четких границ. Убедитесь лишь, что края ленты приклеены плотно и не накладывайте вдоль границ слишком толстый слой краски — иначе не удастся добиться ровной чистой границы, когда вы удалите ленту. Совет 9: Отмыватель для маскировочной жидкости. Маскировочная жидкость может быть использована в акриле так же, как в акварели. Но помните — если она засохнет на кисти, удалить ее практически невозможно. Поэтому полощите ее в в каком-нибудь отмывателе сначала ( специальной жидкости) — тогда ее будет легче отмыть Совет 10: Использование акрила в качестве клея для коллажей Если слой акрила достаточно толст, а предметы для приклеевания не слишком тяжелы, акриловые краски работают как клей в коллажах. Советы по акрилу от практикующих художников. Вода для живописи акрилом Используйте три банки с водой для кистей: первая, лучше всего с несколькими каплями жидкости для увеличения текучести, — разбавлять краски для лучшего движения по полотну; вторая, с теплой водой и добавлением жидкости для мытья кистей — для того, чтобы отмывать кисти; третья, с обычной водой — для споласкивания. Мойте кисти каждые несколько минут. Дайте акрилу засохнуть на кисти — и можете ее выкинуть! Использование и хранение акрила для небогатого художника. Когда я был студентом и бюджет мой был сильно ограничен, я не мог покупать всякие продвинутые штучки вроде специальной палитры для невысыхания красок. Но когда я работал над картиной, я хранил свои краски в форме для яиц ( из стироформа, не не картона). Ячейки ее хранят большое количество краски и хороши для смешивания оттенков. Если я прерывался во время работы, я клал влажное бумажное полотенце поверх красок и закрывал крышку. Краски внутри не высыхали три дня! Используйте контейнеры от пленок для хранения акриловых красок Если у вас поблизости есть проявка и печать фото, вы можете попросить их сохранять для вас контейнеры от 35-мм пленки. Заказчики обычно приносят пленку в них. Обычно мастерским эти баночки не нужны и они охотно вам их отдадут даром. Я использую их для хранения краски, соскобленной с палитры после живописного сеанса. Это отличный способ сохранить оттенки которых вы могли намешать слишком много и хотели бы сохранить для следующей работы. Я обычно мастихином наношу пятнышко краски на крышку баночки — или помечаю их несмываемым маркером, так я знаю, какой цвет внутри , не открывая баночки. Открывая и закрывая баночку, чтобы посмотреть, мы впускаем туда воздух и краска сохнет быстрее. Краска долго остается рабочей в таких баночках. иногда я даже пишу прямо из контейнера , не вываливая содержимое на палитру. Как иметь достаточно смешанного оттенка Когда я пишу акрилом, я смешиваю краски в маленьких китайских чашечках. Обычно я смешиваю больше, чем нужно для того, что бы потом, после высыхания краски я могла закрасить пропущенные места или места, где краска легла неравномерно. Такие чашечки я кладу в пластиковые пакетики на зипе и плотно без воздуха закрываю. Краска остается жидкой в течении трех дней.
Tags: Как, рисовать, акриловыми, красками, на, ногтях, видео, для, начинающих
Дизайн ногтей акриловыми красками
NAIL ART — красота на кончиках пальцев. | Автор топика: ВИК
Дизайн ногтей акриловыми красками(рисунки на ногтях красками). Акриловые краски – самый распространенный и простой способ для создания достаточно сложных картин на Ваших ногтях. Главное уметь немного рисовать, ну или хотя бы срисовывать, а дальше все зависит от полета Вашей фантазии. Многообразие рисунков бесконечно!
Техника выполнения дизайна ногтей акриловыми красками:
1. Удаляем остатки старого лака жидкостью для снятия лака.
2. Лаком основного фона равномерно покройте всю рабочую область ногтя, при необходимости нанесите два слоя.
3. Подождите пока фоновый лак высохнет, а затем с помощью кисточек для маникюра №0, №00, №1 и акриловых красок, нанесите выбранный вами рисунок.
4. Подождите несколько минут, чтобы краски немного подсохли. Закрепите полученный результат прозрачным лаком или специальным закрепителем, который не позволит смываться краскам. Акриловые краски хороши тем, что достаточно экономичны и их хватает надолго, следует только следить, чтобы они не высохли, и при первых признаках высыхания чуточку разбавлять водой. Существует несколько видов этих красок, я лично использую акриловые краски по ткани, у них более естественный цвет и для ногтей они наиболее приемлемы. Перед началом выполнения рисунка следует приготовить стаканчик с водой для споласкивания кисточки и палитру, где можно смешивать цвета, если ваш набор красок не достаточно разнообразен (в качестве палитры дома можно использовать простую глянцевую бумагу). Акриловые краски также хороши тем, что в отличии от лаков, их можно смыть водой, не испортив при этом основной фон. Это очень выгодно для новичков данного вида маникюра. Рисунки для дизайна акриловыми красками а также их поэтапное описание выполнения Вы можете прочитать в наших дальнейших рубриках блога. Теперь хочу Вам представить несколько своих уроков по созданию маникюра акриловыми красками. В каждом уроке представлена поэтапная подробная инструкция по созданию узора на ногтя, приведена схема рисунка и описаны необходимые инструменты. Ну что же, приступим: Рисунок будет очень красиво сочетаться с одеждой желтых тонов и просто безумно подойдет для весенних, летних или осенних деньков. А здесь описан поэтапный урок данного рисунка на ногтях для начинающих. Простой рисунок на ногтях под названием “Поздняя осень” говорит сам за себя. Он будет безусловно хорошо сочетаться с опавшими листьями или желтеющими деревьями. Понравилось? Тогда пробуйте создать простой рисунок на ногтях “Поздняя осень” самостоятельно. Красивый, легкий в исполнений и всегда радующий глаз получился у меня рисунок после небольших наблюдений за водорослями любимого озера под названием “Голубая лагуна”. Вот такой красивенький и позитивненький рисунок на ногтях в домашних условиях под названием “Полосатый рейс” получился у меня с помощью розового лака и красок белого и черного цветов. Вот такой красивый рисунок на ногтях получился у меня с помощью красок белого и черного цвета и совсем небольшого количества серого лака. Название естественно очень быстро пришло в голову. Очередной урок по созданию рисунков на ногтях красками мне пришлось из-за дефицита лаков проводить только с белым и серыми лаками и черной краской. Как Вы можете наблюдать, по-моему всё вышло просто великолепно. Безумно нравится сакура, что-то в ней есть загадочное и я очень давно хотела данному дереву посвятить рисунок. Именно данный рисунок я и посвятила сакуре и назвала “Ветка сакуры”. Вспомнила свои школьные годы, тетрадки изрисованные сердечками, поздравительные сердечки на День Святого Валентина и решила создать небольшой романтический шедевр. Легкий рисунок на ногтях назвала “Влюблённые сердца”. Немного дерзкий и вызывающий узор не оставит Вас без внимания ни одного проходящего мимо мужчины. А название данного рисунка на ногтях акриловыми красками “Ногтики в полоску”. Дизайн акриловыми красками “На острие” представляет собой видоизмененный по форме и цвету французский маникюр. А сочетание красного с белым смотрится очень эффектно. Также френч, но уже скошенный и украшенный стразами и серебром. Подробнее о выполнении данного рисунка в уроке 11 “Косой арт-френч” Для любителей цветов на ногтях, а также стразиков и полосок представляю яркий и необычный дизайн акрилом в уроке 12 ”Белые цветы” #УрокиУчитьсяРисовать
Дизайн ногтей акриловыми красками и плоской кистью Цветы …
Рисуем каллы(прямая кисть) — Duration: 6:06. Елена Папуша 506,066 views · 6:06. Гавайские цветы на ногтях Летний дизайн Мои …
Роспись по стеклу для начинающих 🥝 рисование на бутылках своими руками
Роспись по стеклу позволяет преобразить безликое стекло в изящное произведение искусства. Для достижения такого результата необходимо знать технологию этого вида творчества, а также его особенности. Работа по росписи любого объекта может вестись с использованием различных материалов: например, краски могут быть витражными или акриловыми.
Роспись по стеклу имеет немало применений: например, расписные бутылки – отличный элемент декора, или вариант подарка. Новогодняя роспись по стеклу украсит и окно, и зеркало, и подарочную бутылку шампанского. Для детей из стеклянных баночек можно сделать красивые фонарики. Картины, нарисованные на стекле, очень оригинально будут смотреться в интерьере – допустим, на стеклянном дверном витраже. Картинка может быть любой – от цветов и бабочек, до рисунка в стиле «детские каляки», это если позволить своим малышам самостоятельно расписать дверь в свою комнату. Какой же краской лучше рисовать? Акриловой, витражной, или гуашью?
Очень удобно рисовать по стеклу гуашью – во-первых, эти краски не текут на гладкой поверхности, во-вторых, можно легко поправить или вообще смыть неудачный рисунок. Краску для рисования нужно разбавлять водой до консистенции жидкой сметаны.
Каждый материал требует соблюдения особой инструкции.
Роспись по стеклу позволяет преобразить безликое стекло в изящное произведение искусства
Содержание материала
Роспись по стеклу: общие рекомендации
Чтобы готовая работа была выразительной, при ее выполнении необходимо следовать некоторым общим рекомендациям:
чтобы изделие имело законченный вид, необходимо наносить несколько слоев краски;
перед нанесением нового слоя краски необходимо убедиться, что предыдущий полностью высох;
чтобы на покрашенной поверхности не появлялись разводы, мазки необходимо укладывать плавно и быстро;
рисунок можно укладывать фактурно: для этого необходимо использовать кусок поролона или кисть из щетины;
для получения интересных оттенков краски одного вида можно смешивать между собой;
сделать роспись более яркой и насыщенной можно, покрыв изделие тонким слоем лака.
Во время работы необходимо следовать и правилам безопасности. Рядом с красками не должно быть открытого огня. При использовании пахучих материалов, необходимо пользоваться масками, чтобы уберечь организм и дыхательные пути от их отравляющего воздействия.
Галерея: роспись по стеклу (25 фото)
Ваза: роспись по стеклу (видео)
Как нарисовать контур на стекле своими руками?
Роспись по стеклу предполагает использование специальных контуров.
Применять их следует по определенной технологии:
В горлышке тюбика проделывается небольшое отверстие, а затем через него выдавливается небольшое количество краски. Это требуется сделать для того, чтобы удалить из тюбика воздух.
После того как в тюбике образуется пространство, необходимо подкрутить его кончик так, чтобы внутри него снова появилось давление.
Затем все ребро кисти и предплечье кладется на какую-нибудь зафиксированную опору. Такая хитрость исключит появление дрожи в руке.
Носик помещается в положение слегка приподнятое над стеклом, на корпус немного надавливается пальцами.
Краска укладывается по нарисованной линии до ее конца. Рисунок одной линии прерывать нельзя.
Чтобы закончить процесс рисования контура необходимо просто прекратить давить на тюбик.
После того как контур будет полностью нанесен, работу следует оставить на 5-6 часов для полного высыхания краски.
Роспись по стеклу предполагает использование специальных контуров
При образовании наплыва, его сразу же следует устранить с помощью зубочистки. Для этого наплыв необходимо распределить по разным сторонам линии. С помощью зубочистки можно сдвинуть контур, который лег «не по линии», однако делать это нужно сразу же после нанесения.
Роспись по стеклу витражными красками: секреты мастерства
Чаще всего для росписи стекла используются витражные краски. Это обусловлено тем, что разрисованные таким материалом изделия приобретают интересный, законченный и выразительный вид.
Однако этот материал требует особых условий использования:
большие пространства следует заливать пипеткой – так получается ровная поверхность, которая внешне напоминает цветное стекло;
небольшие участки рисунка необходимо расписывать с помощью кисти;
использование витражных красок требуют наличия контура на изделии;
заливать краской каждый элемент нужно с середины, постепенно распределяя жидкость до самого контура;
на сам контур заходить краской не следует, такие огрехи придают работе неаккуратный вид;
прорисовывать фон следует в последнюю очередь, это позволит сохранить фактурность заливки и избежать появления различных дефектов;
при образовании пузырьков их необходимо удалить с помощью иглы или просто перегнать их к контуру;
испачканный контур следует очистить с помощью палочки, смоченной в воде или растворителе.
Чаще всего для росписи стекла используются витражные краски
Некоторые мастерицы жалуются, что витражные краски через несколько использований начинают сгущаться. Чтобы это исправить, их следует разбавить специальным разбавителем, выпущенным той же фирмой, что и применяемые краски.
Расписываем банку своими руками: поэтапная инструкция
Использование витражных красок при росписи банок усложняется скругленной поверхностью основы. При неправильном нанесении краски могут появиться подтеки и неровности. Чтобы этого избежать, необходимо следовать представленной ниже инструкции.
Первым делом нужно подготовить материалы:
краски для витража;
контур по стеклу или керамике;
акриловый лак;
конусные кисти;
палитра;
эскиз;
маркер;
банка;
спирт или ацетон;
зубочистки;
растворитель.
Использование витражных красок при росписи банок усложняется скругленной поверхностью основы
Мастер-класс:
Первым делом поверхность банки следует обезжирить. Для этого используется спирт или ацетон.
Из эскиза вырезается трафарет, затем он накладывается на поверхность и переводится с помощью маркера.
По нарисованным линиям наносится контур. Рисование следует производить по кругу банок: сверху вниз.
После полного высыхания контурной основы можно раскрасить ее фрагменты.
Для этого банка кладется на ребро, фиксируется. Заливать объекты следует небольшими участками так, чтобы краска не стекала по бокам. Для заливки используется конусная кисть. Перед переворачиванием банки на иной бок, краску следует хорошо просушить. При появлении пузырьков их следует проткнуть зубочисткой.
Выполненный витражными красками рисунок требуется покрыть слоем акрилового лака.
Покрывать лаком банку будет удобнее с помощью лака с распылителем.
Как рисовать по стеклу акриловыми красками?
Роспись по стеклу акриловыми красками отличается от витражных. Стоит учесть, что расписывать стеклянные предметы этим материалом можно несколькими способами. Какими? Во-первых, традиционная роспись подразумевает под собой использование кисти и акриловых красок:
роспись выполняется с помощью мазков;
изображение может иметь фактуру – при использовании кистей различной жесткости;
при нанесении различных цветов краски рядом друг с другом можно добиться смешения оттенков или образования четкой контрастирующей линии;
во время работы контур может быть использован в качестве декоративного элемента на последних этапах работы.
Роспись по стеклу акриловыми красками отличается от витражных
Также с помощью акриловых красок можно расписывать стекло в технике точечной росписи. В этом случае используются акриловые контуры, а рисование ведется с помощью изображения линий, состоящих из точек различного диаметра.
Роспись бутылки: мастер-класс для начинающих
Расписанные бутылки можно использовать для разных целей. Пустую тару можно использовать в качестве вазы для цветка, а закупоренную – в качестве подарка или украшения праздничного стола. Для росписи стеклянной бутылки акриловыми красками нужно:
бутылка;
акриловые краски;
кисти;
спирт;
ватные диски;
скотч;
акриловый лак.
В качестве дополнительного элемента можно использовать контуры.
Рисуем узоры акрилом поэтапно:
Поверхность стеклянных бутылок обезжиривается с помощью ватного диска, смоченного в спирте.
На поверхность бутылки переносится рисунок. Многие мастерицы рисуют узоры на бутылках «на глаз».
Первым делом прорисовывается фон. Если он имеет обширную площадь, его закрасить с помощью поролоновой губки.
Затем кистью прорисовываются крупные детали узора.
После того как все крупные детали высохнут, можно расписать мелкие нюансы.
Готовый рисунок просушивается.
При желании, украсить рисунки можно с помощью контуров. В этом случае, наносить акрил следует только в некоторых местах, например, в сердцевине цветка, прожилках листа, бликах в глазах.
После высыхания рисунка, поверхность бутылки покрывается 2-3 слоями акрилового лака. Каждый слой укладывается только после высыхания предыдущего.
Расписанные таким способом бутылки смогут влиться практически в любой интерьер. Это обуславливается тем, что вариативность изображаемых узоров может быть безгранична и подбирается исключительно самой мастерицей.
Роспись по стеклу акрилом (видео)
Роспись по стеклу – техника, освоение которой доступно даже для начинающих художников. Это обуславливается тем, что для создания шедевра своими руками не требуется обладать определенными художественными способностями, а достаточно использовать готовый шаблон и знать особенности нанесения той или иной краски на стеклянную поверхность.
Другие виды росписи и рисования
Художественная роспись стен. 17 лет опыта, более 700 работ в портфолио. / Студия Аромат цвета
Художники Студии «Аромат цвета» счастливы приветствовать Вас на своем сайте!
Роспись стен
Художники выполнят для вас росписи стен и потолков в различных стилях, которые не только поддержат дизайн вашего дома, но и сформируют особую атмосферу изысканности и уюта.
Кроме того вы сможете наблюдать за изумительным процессом — чудом рождения произведения искусства.
Сейчас роспись стен называют фресками. Это не совсем верное название. Фреско — это нанесение красок по специальной технологии по сырой штукатурке. Фрески это дорогой и требующий длительной подготовки способ расписать стены. При изготовлении фрески используются негашеная известь и натуральные пигменты. Технология фресок сложна, но современные материалы позволяют нам расписывать стены быстро и не менее качественно. Обычно при росписях используются акриловые краски. Они являются экологически чистыми и не имеют неприятного запаха. Еще одно их достоинство — высокая скорость высыхания. Наши художники осуществят любые копии старинных фресок.
Роспись стен может быть в любом стиле.
Мы можем расписать стены по Вашим эскизам или разработаем дизайн сами. Художественная роспись на стенах может быть реалистичной или декоративной. Ваши стены — ваш выбор.
Осуществляем выезд за пределы МКАД.
Галерея картин на стенах
Еще в древние времена замечательные фрески украшали стены домов и храмов. Эти фрески сохранились до сих пор. Специальный способ нанесения красок по сырой штукатурке позволяет фрескам сохраниться на века. В последние несколько лет появились так называемые «цифровые фрески» — фотопечать на нанесенное заранее фактурное покрытие.
Магазин фрески
Авторская мебель может стать изюминкой вашего интерьера. На наших страницах Вы увидите лишь некоторые вырианты декора расписной мебели: роспись комода, стульев, стола, пианино, шкафов, декоративного столика, столика-подноса для утреннего кофе в постель. Мы с удовольствием сделаем для Вас что-нибудь особенное.
Галерея мебели
Расписные двери сегодня очень актуальны.
Мы сможем расписать двери в соответствии со стилистикой Вашего интерьера.
Необычные орнаменты на дверях подчеркнут индивидуальность интерьера.
Галерея дверей
На самом пике моды сейчас — роспись унитазов, ванн, раковин, биде и другой сантехники. Расписными унитазами пока могут похвастаться лишь единицы. Присоединяйтесь к этим счастливцам!
Галерея сантехники
Расписать холодильник, например, драконами — необычный ход. Не будьте как все! Пусть ваш холодильник станет произведением искусства.
Продажа картин и выполнение произведений на заказ. Портреты, натюрморты, пейзажи, ню.
Резные изделия на заказ. Экраны на батареи. Резные перегородки. Резные панели. Мебель на заказ.
Научитесь рисовать с более чем 50 бесплатными видеороликами на YouTube!
Кэрри Льюис в Уроки рисования> Уроки рисования
Вы когда-нибудь теряли счет времени, просматривая уроки рисования на YouTube? Я знаю, что у меня есть! И я нашел несколько действительно УДИВИТЕЛЬНЫХ видео с рисованием, которыми хочу поделиться.
Сегодня я собираюсь перечислить более 50 из лучших видео о том, как рисовать, , которые я смотрел за последние несколько недель. Я начну с видео, которые применимы ко всем средствам рисования, а затем поделюсь несколькими видео для конкретных сред (акрил, масло, гуашь и т. Д.).Наслаждаться!
Быстрое объявление — EmptyEasel создал более быстрый и простой способ для художников иметь свой собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой сайт с искусством!
Видео по рисованию для всех сред
1. Самые большие художественные ошибки в рисовании и живописи
Джаред Каллум делится своими самыми большими ошибками, которые он сделал, когда учился рисовать, и которые он видит среди учеников своих мастерских.
10 минут
2. Пять элементов визуального дизайна для улучшения любой картины
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Марк Мехаффи делится пятью советами по созданию лучших композиций. Это видео — отрывок из его мастерской по акварели на DVD, но он по-прежнему содержит ценную информацию для всех художников.
10 минут
3. Как найти свой собственный стиль масляной живописи
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Стив Аткинсон из Draw Paint Repeat рассказывает о поиске собственного стиля рисования, пока он рисует скалистый пейзаж по фото.Картина написана маслом, но комментарии художника о том, как найти свой стиль рисования, одинаково применимы к акриловой живописи, акварельной живописи и любому другому художественному средству.
22 минуты
4. Как рисовать ПЕЙЗАЖИ ГЛУБИНОЙ в Атмосферной ПЕРСПЕКТИВЕ!
Научитесь точно рисовать атмосферную перспективу с художником Эндрю Тишлером, уравновешивая тона, значения и цвет.
22 минуты
5.Урок гуаши: 12 советов по рисованию с натуры
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Джеймс Герни делится 12 советами для художников, которые рисуют с натуры и выбирают много движущиеся объекты, делая три быстрых наброска. Используется гуашь, но большинство советов применимы практически к любому материалу и любому предмету.
9 минут
Видео о Живописи Акрилом
6. Десять ошибок начинающих рисовать акрилом — Советы по рисованию с Lachri
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Лиза Клаф из Lachri Fine Art рассказывает о десяти ошибках, которые она чаще всего видит среди своих учеников.Она также делится способами преодоления этих ошибок или их полного предотвращения. Лиза — мультимедийный художник, у нее много отличных обучающих видео по рисованию животных, натюрмортов и других предметов акриловыми красками.
21 минута
7. Пять советов, которые всегда следует делать при использовании акриловой краски Clive5Art
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Теперь, когда вы увидели, чего не следует делать при рисовании акриловыми красками, как насчет пяти советов о том, что вы всегда должны делать для каждой картины? Каждый этап подготовки к покраске демонстрируется и описывается.Воспользовавшись этими советами, вы не ошибетесь.
12 минут
8. Техники рисования акрилом — свет и тень (часть 1 из 2)
Уилл Кемп из Художественной школы Уилла Кемпа демонстрирует форму живописи с простым натюрмортным этюдом яблока. Кемп начинает с тонирования холста, затем рисует грубую подрисовку, прорабатывает детали и, наконец, добавляет глазурь в качестве завершающих штрихов, чтобы нарисовать этюд с яблоком в классическом стиле.В сериале два видео.
Художник-дикой природы и пейзажист Чак Блэк рисует реалистичный закат с помощью акриловых красок в этом видео в реальном времени с полным текстом повествования. Он использует ограниченную палитру из шести цветов, поэтому вы можете увидеть, как он смешивает цвета для этой яркой картины. Видео длинное, более двух часов, но оно содержит информацию, советы, предысторию и другую информацию, а также список материалов и расходных материалов (в описании.) Идеальный проект для рисования вместе.
2 часа 17 минут
10. Реалистичные советы по рисованию — как красить мех
Также от Чака Блэка есть это видео о рисовании реалистичного меха акриловыми красками. Его видео включает в себя то, как он составлял свою картину из различных справочных фотографий, а также пошаговые описания рисования меха. В части этого видео он использовал масло вместо акрила, но не указывает, когда он переключился.Однако он использовал одни и те же цвета и методы нанесения кистей для обоих, поэтому вы могли легко нарисовать полностью акриловую (или масляную) живопись, используя его метод рисования.
18 минут
11. «Игра на солнце» — лучший летний пейзаж, акрил
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Юшкевич Виктор Николаевич — русский художник-пейзажист-реалист. Видео представляет собой незамеченный таймлапс, но вы можете увидеть, как он рисует чрезвычайно реалистичный пейзаж с облаками, холмами и водой с фотографии.Степень реализма, которую он создает, делает это видео не только информативным, но и приятным для просмотра, если вы любите реализм или пейзажи.
29 минут
12. Как нарисовать тропическую воду — Рецепты рисования Марком Уоллером
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Быстрое упражнение по рисованию для художников-акриловых художников. Марк Уоллер рисует тропическую воду с солнечным светом, сияющим на песке под водой. Я тебя предупреждаю! Методы Марка обманчиво просты.Это видео включено в этот список, хотя это «просто упражнение по рисованию», потому что в коллекции Explore Acrylics очень много отличных видео. Большинство из них очень короткие, интересно смотреть и содержат бесценную информацию для художников, работающих с акрилом.
10 минут
Видео с рисованием гуашью
13. Мои 5 лучших советов по использованию гуаши! Гуашь для начинающих
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Какие пять вещей вам нужно знать, прежде чем начать рисовать гуашью? Посмотрите это короткое видео, чтобы узнать больше о красках, кистях и многом другом.
14 минут
14. Как пользоваться гуашью // Учебное пособие для начинающих — метод приготовления чая и масла
Заинтересованы в изучении гуаши? Пятнадцатиминутное видео Мэри Санче предоставляет основную информацию о разбавлении краски, нанесении нижнего слоя краски и наслоении краски для насыщенности и детализации. Художник также дает советы, когда использовать непрозрачный цвет, а когда оставить области более прозрачными.
16 минут
Как пользоваться гуашью // Учебник для начинающих — Советы по рисованию градиентными мазками — отличное продолжение видео того же художника.У Мэри также есть несколько обучающих видео по использованию гуаши для пейзажей, птиц и некоторых неодушевленных предметов (доспехов, костей и т. Д.).
15. Техника гуаши: мозаика, гризайль и полутона
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Хаджра Микс рассказывает о трех методах рисования гуашью. Она также рассказывает о некоторых различиях между гуашью и другими материалами, такими как акварель и масло.
9 минут
16.Рисунок гуашью первого томатного бутерброда лета!
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Посмотрите, как художница Кэрол Паскаль рисует натюрморт гуашью. Кэрол рассказывает поэтапно от базового наброска до готовой картины. Она включает названия используемых цветов, рассказывает о том, что делает на каждом этапе и почему, и делится советами по ценности рисования, света и тени. В описание видео также включен список расходных материалов.
17 минут
17.Учебник по рисованию гуашью: 25 советов Джеймса Герни по созданию эскизов архитектуры
Художник Джеймс Герни рисует старый дом гуашью поверх казеина под росписью. Ролик не пошаговый, но художник использует в своем ролике советы мастерам гуаши. Демонстрационная картина была написана на пленэре, так что вы также можете мельком увидеть обстановку Гурни на открытом воздухе.
12 минут
18. Портреты девушек гуашью
Fine Art Academy — это канал YouTube, посвященный китайским художникам всех мастей.Имя исполнителя на этом видео не указано. Нет повествования; просто художник, модель и портрет в разработке. Но видео идет практически в реальном времени от начальных мазков кисти до последних штрихов. Посмотрите внимательно, и вы заметите несколько необычных способов использования краски и кистей.
58 минут
19. Живопись — демонстрация гуаши на пленэре
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Художник Аарон Блейз обладает более чем двадцатилетним опытом работы в качестве аниматора Диснея, чтобы рисовать пейзаж на месте, рассказывая о том, что он делает и почему, на каждом этапе процесса.Он делится общими советами по композиции и рисованию, а также конкретными советами по использованию гуаши.
30 минут
20. Работа над ошибками: авокадо, лимон, натюрморт, гуашь, и демонстрация рисования
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Джаред Каллум по профессии иллюстратор комиксов и рассказов, но в этом видео рисует натюрморт. Во время рисования он говорит о выборе предмета, инструментов и советов, а также о том, как работать над ошибками.
14 минут.
21. Как рисовать гуашью — Урок
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Иллюстратор Тим Доулинг демонстрирует процесс рисования от первоначальной концепции до готовой работы. Видео содержит советы по смешиванию гуаши, наложению, смешиванию, обрамлению композиции и многому другому.
7 минут
Видео картины маслом
22. Картина маслом для начинающих. Часть 1 — Основные техники + пошаговая демонстрация.
Флоран Фарж охватывает основы масляной живописи, начиная с причин попробовать масляную живопись вместо акварели или других средств рисования.Флоран также делится мнениями о том, почему масляная живопись считается сложной и почему это не должно быть правдой. Видео также включает демонстрацию рисования человеческого глаза в реалистичном стиле.
29 минут
23. Советы по рисованию маслом — Учебное пособие с пошаговой информацией
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
В этом видео в реальном времени изображен фламандский художник Мартин Верстег (Фигуративный гиперреализм), рисующий на бумаге этюд.Видео сопровождается информацией о цвете, предложениями по смешиванию и другими советами по его палитре и методам смешивания цветов по нанесению и смешиванию краски.
16 минут
24. Как рисовать портреты: серия 1 Портрет Рассела Петербриджа
Эндрю Тишлер рисует масляный набросок с натуры, а затем создает студийный портрет на основе этого эскиза и фотографий своей модели. Он описывает мысли, лежащие в основе его метода рисования, выбор цвета и исправление портрета, который сбивается с пути.Это первое видео в серии из семи видеороликов серии «Великое арт-приключение». Сюжеты варьируются от реалистичных портретов Тишлера до птиц, пейзажей Новой Зеландии и морских пейзажей западного побережья Австралии.
17 минут
25. Полное руководство по рисованию маслом — Как нарисовать собаку маслом
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Кэрол Родрике рисует маслом реалистичный портрет собаки. Видео представляет собой смесь реального времени и покадровой съемки, но Кэрол рассказывает от начала до конца.Она делится советами по инструментам и расходным материалам, которые она использует, а также передает свой рисунок и разрабатывает портрет от начального цветового блока до окончательных деталей.
2 часа 42 минуты
26. Иллюзия деталей
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Художник Стюарт Дэвис любит рисовать драматическое небо, и он делает это на необычных опорах (обычно из фанеры), используя необычные инструменты (кисти маляра). В этом видео он показывает и рассказывает, как нарисовать драматическое небо, наполненное огнями. и тьма, и сопутствующий пейзаж.Видео наполнено советами, хитростями и многим другим.
54 минуты
27. Я рисую три персика — демонстрация рисования
Марк Кардер демонстрирует свою попытку нарисовать определенную текстуру — персиковый пух — используя ограниченную палитру. Он также обсуждает важность получения правильных значений и смешивания цветов для создания текстуры без фактического рисования деталей поверхности.
Перт, Австралия Художник Душан Малобабич использует мастихин и кисть, чтобы нарисовать импрессионистический лесной пейзаж. Видео представляет собой замедленную съемку в реальном времени, демонстрирующую методы Malobabic по нанесению краски и манипуляциям на черном холсте.
23 минуты
29. Как нарисовать морской пейзаж, часть 1
В этом видео Майкл Джеймс Смит начинает процесс рисования небольшой пляжной сцены с разбивающейся волной.Видео в основном в реальном времени с инструкциями и описанием того, что он изменил по сравнению с его ссылкой, и почему он внес эти изменения.
18 минут
И как нарисовать морской пейзаж, часть 2
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
31. Замедленная съемка масляной живописи | «Путешествие к Солнцу» | Искусство, вдохновленное НАСА
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Лена Даня делится своими впечатлениями о поездке в НАСА, чтобы увидеть запуск ракеты, а затем рисовать космическую сцену с крупным планом солнца.Живописная часть видео — это интервальная съемка, но Лена рассказывает как о своем визите, так и о предыстории конкретного мероприятия, которое она посетила, и о своей крупномасштабной живописи. Процесс рисования Лены вызывает большой интерес, но еще больший интерес для художников должно быть то, как ее страсть к своему предмету привела ее в «середину дела». Какая у вас страсть?
14 минут
31. Урок рисования портретов | Нарушение правил
В этом видео-портрете художник по-другому подходит к процессу рисования, начиная без предварительного наброска объекта.На протяжении всего видео он говорит о процессе рисования, а также о важности понимания принципов рисования, чтобы вы могли эффективно нарушать правила.
1 час 38 минут
Видео акварельной живописи
32. Попробуйте эти 2 простых трюка для создания простых акварельных облаков
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Художник Стив Митчелл из книги «Разум акварели» делится двумя очень простыми способами рисования облаков акварелью.Эти методы идеально подходят для добавления неба в сложные пейзажи и / или для рисования неба и облаков на пленэре.
17 минут
33. Идеи акварельной живописи для начинающих | Мокрый в мокрый | Art Journal, четверг, серия 39
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Изучите три способа использования метода акварельной живописи «мокрый по мокрому» для создания небольших этюдов. Это отличные упражнения для смешивания воды и акварели, независимо от вашего уровня подготовки.
9 минут
34. 12 советов по акварели, которые нужно знать
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Кирсти Партридж делится 12 приемами, которые помогут поднять вашу акварельную работу на новый уровень. Возможно, вы уже знаете о некоторых из них и используете их, но вы также наверняка узнаете что-то новое, чтобы улучшить свои акварельные рисунки.
16 минут
35. Как нарисовать реалистичную собаку-ретривер акварелью
Ребекка Роудс показывает, как она рисует реалистичный портрет собаки в этом видео в реальном времени с субтитрами.
28 минут
36. Понимание суровой личности акварели
Нажмите здесь, чтобы посмотреть на YouTube
Почему акварель делает края такими резкими? Почему бледные смывки часто сохнут с темным краем? Стив Митчелл из «Разума акварели» отвечает на эти и другие вопросы о природе акварели, акварельных краях и о том, как их избежать и удалить.
15 минут
37.Сохранение чистоты и красочности смывки акварелью
Лорел Харт рисует модель на открытом воздухе при ярком свете, используя акварель. Основное внимание в этом видео уделяется созданию чистых красочных мазков, но в нем художник описывает изменения, которые она внесла в свою эталонную фотографию, ценностный эскиз, с которого она начала, и некоторые инструменты, которые она использует для своих картин.
59 минут
38. Канта Харусаки Акварель
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Небольшой видеоролик с тихой водной сценой с лодкой, нарисованной акварелью.Я включаю это видео, несмотря на то, что оно не озвучено и не содержит много дополнительной информации, потому что некоторые из методов, используемых для смешивания, уникальны и интересны для просмотра.
7 минут
39. Акварельный набросок холодного дня с демонстрации моей машины
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Если вы думаете, что все должно быть идеально, прежде чем рисовать, вам нужно посмотреть это короткое видео. Художник Джаред Каллум использует немного времени, чтобы рисовать из машины в холодный день.Даже не имея некоторых базовых принадлежностей, он создает пейзажный этюд в акварельном журнале примерно за полчаса.
8 минут
40. Использование нейтрального оттенка // Техники акварели гризайль
Линдси Вейрих, «Экономный ремесленник», демонстрирует использование акварели с гризайлем при рисовании, метод, который чаще всего ассоциируется с масляной живописью. Ее сюжет — натюрморт со стеклом, поэтому вы также можете увидеть, как она рисует отражения и прозрачные предметы.Изначально это было опубликовано в виде прямой трансляции, поэтому оно довольно длинное.
1 час 22 минуты
Видео с росписью яичной темперой
41. Яичная темпера от начала до конца, Фергус А. Райан
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Фергус А. Райан описывает процесс росписи яичной темперой. Видео начинается с краткой истории рисования яичной темперой, включает в себя методы Райана по созданию собственной краски и левкаса, а затем следует за ним на протяжении всего процесса рисования.
23 минуты
42. Работы Колина Фрейзера в яичной темпера
Колин Фрейзер рассказывает о своей работе, методах работы и мотивах художника. Он также рассказывает о выбранном им носителе, его недостатках и окупаемости. Это не обучающее видео, но оно вдохновляет, независимо от того, какой носитель вы предпочитаете.
11 минут
Видео с рисунком казеина
43.Казеиновая живопись в дикой природе
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Это короткое видео — трейлер к гораздо более сложному видео-сериалу художника Джеймса Герни. В мои намерения не входило включать «рекламные видеоролики», но в трейлерах достаточно информации, чтобы познакомить вас с казеиновыми красками и казеиновыми красками, если вы еще не знакомы с ними. У Гурни также есть много других видеороликов с изображением казеина в его плейлисте «Казеиновая живопись». В каждом видео рассматривается какой-либо аспект живописи в целом и казеиновой живописи в частности.Продолжительность варьируется от 14 секунд до более 10 минут.
4 минуты
44. Быстрая краска для казеина
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Это первая из серии коротких видеороликов с замедленной съемкой, в которых освещаются краткие тематические исследования Клиффа Крэмпа. Пишет казеином в студии и на натуре. Продолжительность видеороликов варьируется от трех до пяти минут, так что вы можете быстро рассмотреть несколько предметов.
45.Демонстрация учебного пособия по рисованию казеиновой краской: винтажный радио-флаер, трехколесный велосипед
Джаред любит рисовать Художник Джаред Каллум рассказывает об этой покадровой демонстрации казеина.
2 минуты
46. Четырехминутная роспись казеином
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Дон Лоу описывает с подписями к этому покадровому видео, как он рисует иллюстрацию через несколько слоев казеином.
4 минуты
Акриловая заливка
47. Советы и методы заливки акрилом Deco Art — Lachri
Лиза Клаф из Lachri Fine Art выполняет четыре небольших акриловых заливки в стиле ар-деко. Видео содержит множество советов и технических рекомендаций для художников, которые никогда раньше не занимались заливкой акрилом.
32 минуты
48. Акриловая заливка для начинающих — Пошаговые инструкции — Цвета чакр
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Посмотрите, как сделать акриловую заливку от подготовки красок до лакировки и подписания готовой картины.Видео в основном в реальном времени, но содержит подписи, описывающие, что делается.
18 минут
49. Капельное рисование акрилом шприцем — вы должны это попробовать!
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Посмотрите в реальном времени, как рисовать акриловыми красками с помощью шприцев, чтобы нанести краску на влажный акрил на натянутом холсте. В основном в режиме реального времени с некоторыми информативными субтитрами.
6 минут
Покраска смолой
50.Живопись смолой для начинающих
Узнайте все, что вам нужно знать о окраске смол, в этом 17-минутном видео, посвященном смолам, отвердителям, добавкам и методам.
17 минут
51. Легкое пляжное искусство из эпоксидной смолы с использованием настоящего песка!
Нажмите, чтобы посмотреть на YouTube
Австралийская художница Сью Финдли смешивает настоящий пляжный песок с прозрачной смолой, чтобы создать пляжное искусство, в том числе пляж.Видео является покадровым, но Сью рассказывает, что она делает и почему, на протяжении всего видео, которое включает в себя два проекта.
9 минут
ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ
Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.
ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
12 отличных уроков рисования акрилом в реальном времени
Нечего сегодня делать? Критически важные дела, которые нужно сделать сегодня? Забудьте обо всем этом и просто посмотрите эти уроки
по рисованию акрилом . Это будет весело!
Акрил — доступный и популярный материал, который может попробовать каждый. Ниже представлена коллекция потрясающих уроков рисования акрилом для художников начального и среднего уровня. Вы также можете наблюдать, как разворачиваются картины в реальном времени, поэтому здесь нет того, что художник рисует кляксу, а затем видео сразу же переключается на полностью детализированную сцену, ничего не объясняя.Наслаждаться!
Введение в акрил
Совершенно новый для среднего? Введение Фрэнка Кларка в живопись акрилом — хорошее начало. В этом уроке он объясняет, как создавать простые объекты, и в конце рисует весь пейзаж в реальном времени.
Рисование на пляже — Урок акрилового искусства для начинающих
Вот урок рисования морских пейзажей с уникальной точки зрения сверху. Есть много хороших советов по смешиванию и наложению краски для создания текстуры и движения.
Анютины глазки Урок акрила в саду
В этом обучающем видео Джинджер Кук научит вас рисовать яркую цветочную картину. Она хорошо объясняет некоторые основы теории цвета и подробно рассказывает о том, как она создает эффекты по ходу дела.
Как нарисовать полную луну
Рик Нагуалеро рисует яркую полную луну в течение двух часов. Этот урок более медитативный, чем инструктивный, поскольку он мало рассказывает, но вы все равно можете многому научиться, наблюдая.
Легкие украшения для снеговиков
Быстро научитесь рисовать забавные простые елочные игрушки на миниатюрных холстах.
Урок акрилового пейзажа — Огненное дерево
Вот хороший урок, демонстрирующий атмосферную перспективу, цветовой контраст и многое другое. Это тоже проще, так что любой может попробовать.
Как нарисовать красочный закат
Сохраняя яркие цвета, вот урок рисования акрилом для любителей заката.В видео есть своего рода ракурс от первого лица, что делает его интересным для просмотра, но он дает много хороших советов в рамках урока.
Картина кружка
Хотя вы можете использовать советы из этого видео, чтобы рисовать на кружке, это картина кружки на холсте. Это хороший урок по простому натюрморту, который научит вас изображать округлость и размер в ваших картинах.
Абстрактная пейзажная живопись
Петр Драницын использует свободную и быструю технику импасто, чтобы создать привлекательную осеннюю сцену с абстрактным чутьем.
Звездная ночь в Стоунхендже
Яркое сияющее небо северного сияния — отличительная черта этой красочной картины, которая также отлично подойдет для фэнтези или научной фантастики, если это вам больше нравится.
Холодный зимний пейзаж
Джон Магне Лисондра не уклоняется от того, чтобы хранить эту зимнюю вещь в холоде, и показывает, каких великолепных эффектов можно добиться с помощью ограниченной цветовой палитры.
Смешивание и растушевка абстрактной картины
Это видео по рисованию Майкла Лэнга является скорее демонстрацией, чем уроком, но, наблюдая, как он рисует, вы сможете почерпнуть несколько полезных советов, которые можно применить к своему следующему абстрактному творению.
Это пока что
Надеюсь, вы узнали что-то новое или хотя бы убили несколько часов просмотра этих видео. Посмотрите ниже, что вам может понравиться.
15 лучших обучающих видео по заливке акриловой краски
Это сообщение в блоге является частью 2 из 4 для коробки подписки Craft in Style за январь 2020 года. Вы можете найти часть 1: «Как смешать разливочную среду для акриловой краски» здесь.
Готовы ли вы начать работать со своим январским крафтом в Style Box ?! Потому что мы уверены.🙌🏽 Январская коробка — это заливка акриловой краски. А лучший способ научиться заливать акриловую краску — это посмотреть видео, чтобы вы могли видеть движения, которые люди делают руками.
Существует около миллиона различных рецептов приготовления краски для заливки. Некоторые используют Liquitex и Golden — это компании по производству красок. Некоторые используют клей Элмера! Мы настоятельно рекомендуем вам придерживаться этого рецепта заливки акриловой краски, пока вы не почувствуете себя настолько комфортно с расходными материалами, что будете готовы экспериментировать.
Если вы видите ниже какие-либо видеоролики, в которых люди рассказывают о своем рецепте, пропустите это прямо сейчас. Приступая к работе, лучше всего следить за техникой нанесения краски на холст.
1. Обзор 20 различных методов заливки
Это идеальный видеоурок для начала, потому что он показывает вам множество различных техник заливки краски. На самом деле существует бесконечное множество способов заливки. Я рекомендую вам найти несколько, которые вам нравятся, для начала.Тогда посмотрите больше об этой технике. Помните, первая заливка краски может быть немного пугающей, но после этого вы освоитесь! Все это эксперимент, так что не бойтесь ошибиться.
2. Голландская заливка с предварительно смешанной акриловой заливочной краской
Голландская заливка — это когда вы абстрактно наносите отдельные краски поверх холста, а затем перемещаете их, наклоняя холст, используя фен или тепловую пушку. Вы можете придать ей любую форму. Это отличный вариант, потому что в нем много белого, что делает цветовое поле минималистичным.
3. Голландская сушилка для заливки + выдувная сушка, техника заливки краски
Мне нравится полоса, которая проходит по центру холста. Обратите внимание, что весь холст, который мы используем в этих уроках, грунтован. Холст без грунтовки будет трудным, потому что холст впитает больше краски, и краска не будет течь так легко.
4. Техника медленной заливки
Мне нравится смотреть это видео, потому что первые слои, которые становятся фоном, заливаются очень медленно.Ваша скорость даст вам контроль. Мне также нравится, как художник перемещает холст, чтобы контролировать движение краски.
5. Заливка коралловым рифом
Вот первое видео, в котором они рассказывают о методе клея Элмера. Прежде чем вы даже подумайте, я слышал, что клей Элмера не всем нравится. Это может вызвать проблемы с сушкой. Некоторые говорят, что из-за этого акрил высыхает неравномерно. Что мне действительно нравится в этом видео, так это то, как она рассказывает вам о способах решения таких мелких проблем, как недостаток краски в углах.
6. Техника смахивания
Это 2-е видео этого же исполнителя. Эта картина просто великолепна! Когда вы найдете технику, которая вам понравится, посмотрите несколько видеороликов, чтобы увидеть, как расцветают разные цвета и различные детали.
7. Техника разливки краски с откидной крышкой
Flip Cup — это забавная, удобная для новичков техника заливки краски. Эта краска действительно кажется мне немного густой, но опять же, у всех разные рецепты и разные консистенции.Как только вы познакомитесь с процессом заливки краски, я призываю вас найти свой идеальный рецепт!
Flip Cup — это когда вы накладываете краски в одну и ту же чашку по одному. Затем вы переворачиваете чашку в центр холста и позволяете краске свободно перемещаться оттуда.
8. Откидная чашка
Давайте поговорим о добавлении базы. Возможно, вы заметили в некоторых из этих видеороликов, что перед тем, как начать заливку краски, они наносят белый или черный цвет на холст неплотно.Это необязательный шаг, который облегчит растекание краски. Легкость достигается за счет того, что краска создает влажную поверхность, по которой можно перемещаться.
9. Откидная чашка + Заливка в виде кольца для дерева
Теперь это становится развлечением, потому что мы начинаем комбинировать техники! Помните, что все возможно, поэтому не бойтесь попробовать то, чего вы не видели ни в одном из этих видео.
10. Простая техника заливки колец дерева
Создание заливки в виде кольца дерева — еще одна удобная для новичков техника заливки акриловой краской.Если вам нравится стиль, рекомендую начать здесь. Чтобы сделать кольцо, вы будете двигать рукой небольшими круговыми движениями во время наливания. Это создает рябь, похожую на движущуюся воду или кольца дерева.
11. Заливка кольца дерева с подпорками
Это видео действительно круто, потому что они добавили высокий шестигранник в центр холста. Затем налил поверх этого краску. Опора придает заливке краски цветочную форму. Вы можете сделать это самостоятельно с помощью любого небольшого предмета, который вы не против покрыть краской — пластиковое пасхальное яйцо, одноразовая чашка или даже небольшой предмет Gladware.
12. Акриловая краска Spin Pour Art
Давай сойдем с ума! Этот тип заливки акриловой краски было бы трудно воспроизвести без какого-либо оборудования. Но разве это не завораживает?
13. Струнная акриловая заливка
Натяжение веревки — это когда вы кладете кусочки веревки под краску и протягиваете их в любом направлении, которое вам нравится, для создания уникальных узоров. Веревку в этом видео натягивают концом кисти, но вы можете использовать палочку для перемешивания или одноразовую кухонную утварь.Это особенно забавное натяжение струны, потому что при этом используется множество струн, натянутых в одном направлении, чтобы создать абстрактную цветочную форму.
14. Техника заливки акрила с цепной вытяжкой
Это цепное натяжение основано на натяжении веревки, но придает краске дополнительное качество. Он создан из краски, текущей между звеньями цепи! И результаты великолепны! Пища для размышлений: какие еще объекты вы могли бы использовать для создания узоров в краске — например, цепочку?
15.Открытый стакан Acrylic Pour
Это может быть мой любимый тип Acrylic Pour! И это техника, о которой я бы никогда не подумал. Для его приготовления разрежьте одноразовую чашку пополам по горизонтали. Затем поместите верхнюю часть чашки — в основном круг с открытым дном и открытым верхом в центр холста. Тогда залейте акриловую краску!
Какая техника заливки краски вам больше всего нравится! Расскажите нам в комментариях или поделитесь своим. Вы даже можете отметить нас в Instagram #popshopamerica, и мы поделимся вашими творениями у себя! А если вы готовы сделать свои собственные заливки акриловой краски, вам нужно сделать покупку Craft за январь 2020 года в коробке подписки на стиль! Каждый месяц он полон уникальных поделок, которые будут вдохновлять вас.
Давай останемся друзьями!
Insta | Pinterest | Enews | Блогловин
Лучшие 15 видео для начинающих по рисованию акрилом | Акрил, Крис Козен, Смешанная техника, Загрузки видео
Описание
Вам понравится это видео с рисованием, если:
Страшно начинать рисовать с чистого листа
Вы ищете технику использования золотой акриловой краски
Вам нравится работа Криса Козена
Чтобы создать успешную картину, нужно начинать с прочного фундамента.В Top 15 Acrylic Painting Starters с художником Крисом Козеном вы узнаете ключевые элементы для создания потрясающих первых слоев.
Погрузитесь в приемы подмалевка для коллажей, акрила и смешанной техники с помощью 15 простых демонстраций для создания твердых композиций. Узнайте, как использовать краски разной толщины, комбинировать и смешивать в одну картину. Изучите методы акрила «мокрый по мокрому» и «мокрый по сухому» и создайте объем с помощью формовочной пасты, гелей и многого другого.Используйте яркую текстуру и узоры с такими материалами, как пузырчатая пленка, трафареты и штампы
Закажите копию сейчас, и вы никогда не забудете, что делать дальше. Это видео вдохновит вас на создание фантастических слоев с безграничными возможностями!
В Top 15 Acrylic Painting Starters вы найдете:
15 демонстраций от известного Золотого работающего художника и инструктора Криса Козена
103 минуты подробной инструкции и качественного видео
Приемы использования смешанной техники в качестве фона
Просмотрите сейчас, чтобы получить представление о различных техниках, которые Крис использует для создания успешных и захватывающих картин.
Чтобы получить максимальную отдачу от своих картин, обязательно ознакомьтесь с другими видео-семинарами из этой серии:
Техники рисования акрилом: творческие текстуры Методы рисования акрилом: исследование поверхностей
Материалы
Золотые краски различных цветов: Открытый Heavy Body High Flow Fluid Interference Metallics
Кисти и инструменты : Кисти различных форм и размеров Мастихин Спирт Вода Тряпки и бумажные полотенца
Другое: Гессо, черно-белый Текстурные изделия, такие как формовочные пасты и гели Трафареты, штампы, марля и другие предметы домашнего обихода и текстурированные предметы
О художнике
Крис Козен является участником программы рабочих художников Golden Artist Colors, Inc.Она читает лекции и преподает по всей Южной Калифорнии и является автором нескольких книг по технике рисования акрилом. Получив образование, Крис проводит мастер-классы и классы для художников с разным опытом. Посетите chriscozenartist.com для получения дополнительной информации.
Только вошедшие в систему клиенты, которые приобрели этот продукт, могут оставлять отзывы.
5 лучших приемов рисования акриловой краской
Эми Энтони — Гость, автор в блоге Нэнси Рейнер, где пишет эту статью о Acrylic Pouring .
Acrylic Pour Art представляет собой невероятное сочетание цветов, в котором текстуры и формы развиваются строго в процессе заливки краски. Само искусство потрясающе красиво, но что более удивительно, так это то, что вся глубина и разнообразие в картине создается только с помощью краски.
Если вы заинтересованы в создании картины заливки или вам интересно, как была создана эта прекрасная картина заливки, которая у вас есть, вот мой список лучших техник заливки акрилом на 2020 год.
Подготовительные работы
Если вы опытный художник и уже знаете, что вам нужно, чтобы смешать краски и покрыть рабочее пространство, пропустите и сразу переходите к технике. Но если вы собираетесь выйти на новую территорию, перед началом работы важно выполнить следующие шаги.
Смешивание красок
Перед тем, как начать заливку, акриловую краску необходимо смешать с заливочной жидкостью. Начните с пропорции краски 2: 1 к средней, затем при необходимости отрегулируйте.Для разных марок краски может потребоваться больше или меньше среды. Когда консистенция смеси станет похожей на мед, можно вылить.
Если вы будете смешивать бумажные стаканчики, то при наливании вы сможете слегка защипать стороны, создавая носик. Это поможет вам доставить краску туда, куда вы хотите.
Загрунтуйте холст
Самые опытные мастера подскажут, не пропускайте этот шаг. Гессо — лучший вариант для закрепления полотна.Покройте все холст смесью и дайте ему высохнуть. Комбинация ингредиентов в Gesso обеспечит основу для краски и позволит ей держаться на холсте.
Защитите поверхности вокруг
Независимо от того, пишете ли вы картины в студии или предпочитаете работать в гараже, защита стола или рабочей поверхности имеет решающее значение. Выливать искусство лучше всего, когда вы не беспокоитесь о том, что создаст беспорядок .
Поднять холст
Если на холст попала краска, когда он прилегает к столу или полу, краска потечет по краям.Поднятие холста над этой поверхностью предотвратит это. Некоторые художники предпочитают использовать пару сушилок по обе стороны от холста, чтобы поднять его, в то время как другим нравится использовать маленькие чашки на каждом углу.
Техника рисования заливкой
Краска и медиум смешаны, рабочая зона накрыта, пора заливать.
Откидная чашка
Вы можете сделать либо одну перекидную чашку, либо, если вы любите приключения, попробовать две.Налейте грязную воду в одну или две чашки и отставьте в сторону. Используя кусок картона, который по размеру похож на холст, положите его на поверхность, на которой лежит холст.
Положите грязную заливку (и) на картон и накройте холстом лицевой стороной вниз. Осторожно переверните картон вверх дном, чтобы полотно было теперь лицевой стороной вверх. Подождите пару секунд, затем снимите чашки. Наблюдайте, как краска растекается, помогая ей достичь краев, если нужно наклонить холст.
Лужа
Техника лужения — одна из моих любимых техник, потому что мне нравится, как цвета принимают форму, когда они сливаются вместе.Вылейте небольшие лужицы краски на холст, убедившись, что между ними есть свободное пространство. Используйте разные цвета, как и при обычной заливке.
Как только вы налили, сколько душе угодно, начните перемещать краску по холсту, наклоняя. Посмотрите, как лужи скользят по холсту, сливаясь в одну большую. Все цвета будут плавать вместе, не смешиваясь.
Разрушение воздушного шара
Так же, как в начале заливки лужи, нарисуйте несколько небольших луж на холсте, расположив их концентрическими кругами.Возьмите надутый воздушный шарик, который поместится в вашей руке, и плотно прижмите его к каждому кругу. В результате будет пятно цвета.
Продолжайте наливать, разбивать, наливать и разбивать, пока не покроете холст в достаточной степени, и он не будет соответствовать вашим ожиданиям от заливки.
Голландский
Этот метод так же завораживает, как и заливка лужи, но добавляет волнения из-за задействованных инструментов. Это также одна из моих любимых техник заливки с добавлением золота или другого металла.
Покройте все полотно одним цветом; Я предпочитаю использовать черный или белый цвет. Тщательно налейте выбранные цвета краски концентрическими кругами, используйте последний цвет, опять же, мне нравится использовать здесь черный или белый цвет, и сделайте круг по периметру первой заливки. Теперь используйте фен, чтобы распределить краску. Когда картина написана, у нее почти космическое ощущение.
Проведите пальцем по экрану
Для этого вам понадобится мастихин или пластиковый скребок. Я взял скребок в специализированном магазине для выпечки, он предназначен для глазирования тортов, но он отлично работает с этой техникой.Я думаю, что этот лучше всего, когда он простой, всего два или три цвета, а затем белый.
Нанесите краску на холст, кроме белого, кругами или лентами. Убедитесь, что краски частично перекрывают друг друга, но не настолько, чтобы цвета смешивались слишком сильно. Добавьте белый цвет по периметру.
Используйте скребок или мастихин, чтобы очень осторожно, без давления, нанести белую краску. Он должен плавно скользить поверх других, позволяя некоторым выглядывать сквозь них.Попробуйте двигаться в разных направлениях, а затем добавьте немного больше давления, а затем посмотрите, как вспыхивают цвета.
Pour Painting — одно из моих любимых акриловых аппликаций , потому что процесс такой же значимый, как и сам продукт. Поэкспериментируйте с разными цветами и техниками, чтобы снять стресс, и еще лучше, что на самом деле нет правильного или неправильного способа сделать это. Все дело в красоте сочетания цветов.
Подробнее о заливке
Заливка акрила — ГОРЯЧЕЕ новое увлечение живописью
Советы по заливке акрила
Как сделать акриловую краску похожей на эмаль
Лаки для заливки, похожие на смолу
Книга Нэнси «Акриловые иллюминации».
YouTube Видео с изображениями | Анджела Андерсон
Белая тыква Акриловая живопись Учебник LIVE
Узнайте, как нарисовать осенний натюрморт с желудями, разноцветными осенними листьями и белой тыквой, в этом бесплатном пошаговом уроке рисования акрилом от Анджелы Андерсон. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте. Используемые материалы:
Amazon США: https://www.amazon.com/shop/angelafineart
(Мы зарабатываем деньги на соответствующих покупках) или
Художественные материалы Blick: https: // www.anrdoezrs.net/click-8066323-13762119
Доска Fredrix Canvas 9 «x 12»
Акриловые краски для тяжелых тел
Черный карбон
Умбра жженая
Сожженная Сиена
Хинакридон жженый апельсин
Индийский желтый оттенок
Желтый оксид
Ультрамарин синий
Хинакридон пурпурный
Титановый Белый
Небеленый титан Акриловые синтетические кисти от The Brush Guys: https://www.thebrushguys.com/shop/angela-anderson/
КОД СКИДКИ 5%: «angelafineart» (использовать при оформлении заказа)
Princeton 6100 Bright # 12, # 10, # 8, # 6, # 4, # 2
Princeton 6100, квартира # 2
Принстон 6100 Филберт # 4, # 6
Princeton 6100 Раунд №1, №2, №2 / 0
Princeton Select Вентилятор из щетины №10 / 0
Princeton Select Deerfoot Stippler 3/8 »
Princeton VelvetTouch Round # 1, короткая подкладка 18/0
Блендер Princeton VelvetTouch 1/4 «, 3/8»
Угловой шейдер Princeton VelvetTouch 1/4 «, 3/8» Золотая акриловая глазурная жидкость (сатин или глянец)
Бумажные полотенца (Viva или Scott Shop)
Распылитель
Strathmore Visual Journal Mixed Media Pad (для практики)
Мел или водорастворимые карандаши
Акриловая ручка для рисования (для подписи)
Grey Matters Palette Paper или Masterson Stay Wet Palette
Творческое цветовое колесо или цветовое колесо смешения цветов Для отслеживаемого перевода:
Копировальная бумага
Графитовая переводная бумага Saral
Переводная бумага Saral White
Набор стилусов
Отбеливающие салфетки (по желанию) Вы можете помочь поддержать этот канал на Patreon и получить отслеживаемые и другие эксклюзивные награды здесь: https: // www.patreon.com/angelafineart
Или сделайте пожертвование напрямую через PayPal по адресу: [email protected] Подпишитесь на https://www.youtube.com/subscription_center?add_user=angelafineart и поставьте лайк, если вам понравилось это видео. Спасибо за просмотр! Бонусный контент:
Патреон — https://www.patreon.com/angelafineart
Мой сайт — http://www.thankfulart.com/ Мерч:
Etsy — https://www.etsy.com/shop/AngelaAndersonArt
Teespring — https://teespring.com/stores/angelafineart Социальные медиа:
Facebook — https: // www.facebook.com/angelaandersonfineart
Благодарная арт-группа — https://www.facebook.com/groups/thankfulart
Мой блог — http://angelaandersonart.blogspot.com/
Pinterest — https://www.pinterest.com/angelafineart/
Twitter — https://twitter.com/angelafineart
Instagram — https://instagram.com/thankfulart Контактная информация:
Электронная почта — [email protected]
Почта — P.O. Box 12171, Russellville, AR 72812 Мы участвуем в партнерской программе Amazon Services LLC Associates Program, разработанной для того, чтобы мы могли получать вознаграждение за счет ссылок на Amazon.com и дочерние сайты. Информация об авторских правах: НИКАКОЕ КОММЕРЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ БЕЗ ЛИЦЕНЗИИ (лицензию Paint Party можно приобрести по адресу https://www.patreon.com/angelafineart). Эталонные изображения дизайна нельзя копировать или использовать без разрешения. Видео, созданные Анжелой Андерсон (angelafineart), предназначены ТОЛЬКО для ЧАСТНОГО ИСПОЛЬЗОВАНИЯ или некоммерческими общественными, домашними, церковными и школьными группами. Пожалуйста, свяжитесь со мной для получения информации о лицензировании коммерческого / розничного использования. Не стесняйтесь вставлять видео как есть с указанием авторства, но, пожалуйста, не изменяйте, не удаляйте водяные знаки, не загружайте повторно или не изменяйте иным образом исходное видео.Если вы хотите продать свою картину из этого урока по рисованию, пожалуйста, включите ссылку на обороте «Оригинальный урок Анджелы Андерсон». Никаких продаж принтов. Нет массовых продаж (Etsy). Спасибо. Эталонное изображение используется по лицензии от Shutterstock.com и не подлежит распространению или использованию без лицензии.
Научитесь рисовать пейзажи и природу (40+ видеоуроков)
Вы хотите научиться рисовать более 40 уникальных пейзажей и природных сцен? Возьмите свою любимую кисть и следуйте инструкциям по рисованию на YouTube в этом специальном руководстве!
Мы создали список лучших художников YouTube и видео, которые научат вас рисовать самые разные живописные пейзажи.
Самая лучшая часть…
Теперь мы делимся с вами этим списком исполнителей и обучающих материалов YouTube!
Мы рекомендуем вам посмотреть их все, потому что вы:
Научитесь рисовать более 40 различных пейзажей.
Откройте для себя новые методы рисования природных пейзажей акриловыми красками, маслом и акварелью.
Вдохновитесь на создание собственных оригинальных пейзажных работ — и продавайте их на Displate!
Хотите нарисовать впечатляющих пейзажей ?
Единственные уроки рисования, которые вам когда-либо понадобятся, находятся прямо здесь!
Состав:
Аврора
Пляж
Мост
Канал
Каньон
Пещера
Утес
Облачное небо
Побережье
Загородное поле
Загородный лес 9029 Дорожка
Пустыня
Деревня Грязь Дорога
Пустыня
Лесная тропа
Полнолуние
Галактика
Сад
Ледник и айсберги
Джунгли
Озеро
Маяк
Болото
Луг
Ночь
909 Гора Лунный свет 909 909 Лунный свет 909 Океан
Река
Песчаные дюны
Снежная гора
Снежная тропа
Закат
Под водой
Деревня
Вулкан
Водопад
Пустыня
Лес 9014 11294
Аврора
В этом уроке Joni Young Art покажет вам, как нарисовать пейзаж Авроры акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать синюю Аврору, ярко светящуюся в величественном пурпурном небе.
Как нарисовать волнистые занавески северного сияния, зимнего поля и заснеженных сосен.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы узнать, как нарисовать красивую сцену с полярным сиянием!
Канал на YouTube: Joni Young Art
2.Пляж
В этом уроке FIX BEAUTY покажет вам, как нарисовать пляж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пляж с волнами, катящимися к берегу.
Как нарисовать пляж с пальмами и видом на горы.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и пляж!
Канал на YouTube: FIX BEAUTY
3.Мост
В этом уроке Оставайтесь креативными с Райаном О’Рурком покажет вам, как нарисовать пейзаж моста акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать кирпичный мост над ручьем весной.
Как нарисовать деревья сакуры над мостом.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео сейчас, чтобы научиться рисовать и сцену с мостом!
Канал YouTube: оставайтесь креативными с Райаном О’Рурком
4.Канал
В этом уроке Nil Rocha Art покажет вам, как нарисовать канал в городе акварелью.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как покрасить канал, используемый для общественного или коммерческого транспорта.
Как нарисовать канал с перекрывающим мостом и зданиями.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться красить городской канал!
YouTube-канал: Nil Rocha Art
В этом уроке Robert Mee покажет вам, как нарисовать канал за городом акварелью.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как покрасить канал, используемый для орошения сельских земель.
Как нарисовать канал деревьями, землей и забором, окружающим канал.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться красить и сельский канал!
Канал на YouTube: Роберт Ми
5. Каньон
В этом уроке Draw Paint Repeat покажет вам, как нарисовать пейзаж каньона маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать Гранд-Каньон.
Как рисовать реалистичные валуны, зазубренные скалы и красочные полосы каньона.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать каньон!
Канал YouTube: Draw Paint Repeat
6. Пещера
В этом уроке ColorByFeliks покажет вам, как нарисовать пещеру с водопадом акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пещеру с водопадом изнутри.
Как нарисовать детали стен пещеры и лучи света, проникающие через вход в пещеру.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и пещеру с водопадом!
Канал на YouTube: ColorByFeliks
В этом уроке Kiss My Art покажет вам, как нарисовать морскую пещеру маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пещеру с морским окном изнутри.
Как нарисовать воду внутри и снаружи пещеры.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и морскую пещеру!
Канал YouTube: Kiss My Art
7. Утес
В этом уроке Ianapolis покажет вам, как нарисовать сцену утеса акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать обрыв с земли.
Как нарисовать кусты, камни и водоем вокруг утеса.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать скалы!
Канал на YouTube: Ianapolis
8. Облачное небо
В этом уроке ColorByFeliks покажет вам, как нарисовать облачное небо акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать красивое темно-синее небо.
Как нарисовать реалистичные пушистые белые облака.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и сцену с облачным небом!
Канал на YouTube: ColorByFeliks
9. Побережье
В этом видео Samuel Earp Artist покажет вам, как нарисовать прибрежный пейзаж маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать красивую прибрежную сцену на основе реального пляжа в Австралии.
Как нарисовать скалы и листву вдоль залива.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и прибрежную сцену!
Канал на YouTube: Samuel Earp Artist
10. Поле страны
В этом видео PaintyKat покажет вам, как нарисовать летний деревенский полевой пейзаж с помощью акрила.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как раскрасить сельское поле в яркий солнечный день.
Как нарисовать красочные холмы, цветы, кусты и другие живые растения.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать сельское поле!
Канал на YouTube: PaintyKat
11. Проселочная дорога
В этом уроке Paintings By Dusan покажет вам, как нарисовать пейзаж проселочной дороги маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как красиво нарисовать широкую проселочную грунтовую дорогу.
Как покрасить ветряную мельницу, водонапорную башню и электрические башни.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и сельскую дорогу!
Канал на YouTube: Картины Душана
12. Сельская тропа
В этом уроке Джейсон Боуэн покажет вам, как нарисовать пейзаж сельской местности маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать мирную сельскую местность по эталонной фотографии.
Как нарисовать поля со свежей почвой и сельскую тропу.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и сельскую тропинку!
Канал на YouTube: Джейсон Боуэн
13. Пустыня
Часть 1: Набросок пустынного пейзажа до его написания в Части 2: https: // www.youtube.com/embed/Xe_jYStjbZM
Часть 2: Картина пустынного пейзажа: https: //www.youtube.com/embed/oCQyLM4oI2k
В первой части этих двух руководств, The Art Chik покажет вам, как рисовать пейзаж пустыни. Во втором уроке она покажет вам, как нарисовать пустыню маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пустынный пейзаж по эталонной фотографии.
Как нарисовать пустыню с видом на горный хребет и сияющим закатом на заднем плане.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать красивую пустыню!
YouTube канал: Арт Чик
14. Приусадебный участок
В этом уроке Painting With Jane покажет вам, как нарисовать пейзаж сельхозугодий акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как покрасить сарай в пасмурный день.
Как нарисовать пшеничные поля, осенние деревья и забор скотного двора.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать сельхозугодья!
Канал на YouTube: Painting With Jane
15. Лес
В этом уроке Charvi Ashtekar покажет вам, как нарисовать туманный лес акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать лес одним цветом.
Как нарисовать высокие лесные деревья и создать иллюзию глубины.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и туманный синий лес!
Канал на YouTube: Charvi Ashtekar
В этом уроке ColorByFeliks покажет вам, как нарисовать осенний лес акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать солнечный осенний лес красивыми красками осени.
Как нарисовать осенние листья, кусты, голые деревья и ручей.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и осенний лес!
Канал на YouTube: ColorByFeliks
16. Лесная тропа
В этом уроке StudioSilverCreek покажет вам, как нарисовать пейзаж лесной тропы акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать сюрреалистичную лесную тропинку, уходящую в завораживающую солнечную даль.
Как рисовать деревья, листья и кусты, выстилающие лесную тропинку.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать лесную тропу!
[Примечание: если вы хотите пошагово следовать этому руководству в более медленном темпе, вы можете настроить скорость воспроизведения в настройках видео].
Канал на YouTube: StudioSilverCreek
17. Полнолуние
В этом уроке Nagulalero покажет вам, как нарисовать реалистичный пейзаж полной луны с помощью акрила.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать большую полную луну крупным планом.
Как нарисовать кратеры, равнины и возвышенности Луны.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео сейчас, чтобы научиться рисовать и сцену полнолуния!
Канал на YouTube: Nagulalero
18. Галактика
В этом уроке «Живи творчески с Райаном О’Рурком » показано, как нарисовать галактику акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать спиральную галактику.
Как рисовать пояса астероидов.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и спиральную галактику!
Канал YouTube: Оставайтесь креативными в живописи с Райаном О’Рурком
19. Сад
В этом уроке Angela Anderson покажет вам, как нарисовать садовый пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать цветник с грунтовой дорожкой.
Как нарисовать набор цветов, тростников и других садовых кустарников.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и красивый сад!
Канал на YouTube: Анджела Андерсон
20. Ледник и айсберги
В этом уроке Екатерина Смирнова покажет вам, как нарисовать пейзаж ледника и айсберга акварелью.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать ледяной пейзаж с крохотной хижиной.
Как рисовать айсберги над ледяной водой.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и ледник!
YouTube канал: Екатерина Смирнова
21. Джунгли
В этом уроке Peter Dranitsin покажет вам, как нарисовать пейзаж джунглей акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пышную зелень джунглей.
Как нарисовать деревья в джунглях, густую растительность и расслабляющий ручей.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и джунгли!
YouTube канал: Петр Драницын
22. Озеро
В этом уроке Chuck Black Art покажет вам, как нарисовать озеро или пруд акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать озеро или пруд на закате.
Как нарисовать отражение кустов и облаков в воде озера.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать озеро или пруд!
Канал на YouTube: Чак Блэк Арт
23. Маяк
В этом уроке Jessica Henry покажет вам, как нарисовать пейзаж маяка маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать маяк на обрыве пляжа на пленэре (на открытом воздухе).
Как нарисовать песчаные холмы и берега.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и сцену с маяком!
Канал на YouTube: Джессика Генри
24. Марш
В этом уроке C. Brooke Ring покажет вам, как нарисовать болотный пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать болотистую местность на фоне горного хребта.
Как нарисовать праздничную траву и носится по карманам с водой.
Какую цветовую гамму, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать красивую сцену на болоте!
Канал на YouTube: К. Брук Ринг
25. Луг
В этом уроке TheArtSherpa покажет вам, как нарисовать луговой пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать луг в горах.
Как нарисовать долину и склон холма, покрытые цветами.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать луг!
Канал на YouTube: TheArtSherpa
26. Лунная ночь
В этом уроке Ianapolis покажет вам, как нарисовать лунный ночной пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пасмурную лунную ночь над озером.
Как нарисовать расслабляющую воду и отражение луны.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать и лунную ночь!
Канал на YouTube: Ianapolis
27. Гора
В этом уроке Paint Coach покажет вам, как нарисовать горный пейзаж маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать гору в мягкий солнечный день по эталонной фотографии.
Как нарисовать скот и травянистые равнины у подножия горы.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и солнечную горную сцену!
Канал на YouTube: Paint Coach
28. Горный хребет
В этом уроке Art Candy покажет вам, как нарисовать туманный горный пейзаж маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать горный хребет.
Как нарисовать вершины, холмы и расщелины гор, частично скрытые облаками.
Какую цветовую гамму, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать потрясающую сцену горного хребта!
Канал на YouTube: Art Candy
29. Туманность
В этом уроке Lanchen покажет вам, как нарисовать пейзаж космической туманности акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать разноцветную космическую туманность.
Как рисовать крошечные звездочки и звездочки.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и сцену с туманностью!
Канал на YouTube: Lanchen
30. Океан
В этом уроке « Paintings By Justin » покажет вам, как нарисовать морской пейзаж маслом маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать океан из сцены над поверхностью воды.
Как нарисовать океанские волны, в том числе солнечный свет, сияющий сквозь вьющуюся волну.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать морской пейзаж!
Канал на YouTube: Картины Джастина
31. Река
В этом уроке RFA KM покажет вам, как нарисовать речной пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать реку посреди леса.
Как нарисовать текущие воды, речные камни и деревья на берегу реки.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и речную сцену!
Канал YouTube: RFA KM
32. Песчаные дюны
В этом уроке Peter Dranitsin покажет вам, как нарисовать пейзаж песчаных дюн акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать жаркую пустыню крупным планом.
Как рисовать песчаные дюны, обдуваемые ветром кратеры и мертвые деревья в пустыне.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать песчаные дюны!
YouTube канал: Петр Драницын
33. Снежная гора
В этом уроке Margaret Brookman покажет вам, как нарисовать снежный горный пейзаж маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать заснеженную гору под утренним солнцем.
Как нарисовать озеро и лесные деревья зимой.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать снежные горы!
Канал на YouTube: Маргарет Брукман
34. Снежная тропа
В этом уроке программа Paint With DAVID покажет вам, как нарисовать снежный пейзаж с тропинкой акварелью.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать заснеженную тропу и большие снежные насыпи.
Как нарисовать туманное зимнее небо и мертвые деревья.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать снежную тропу!
Канал YouTube: Paint With DAVID
35. Закат
В этом уроке Debbie Avoux Studio покажет вам, как нарисовать закатный пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать закат с точки зрения настоящего озера в Калифорнии (Bass Lake).
Как нарисовать реалистичные красные, фиолетовые, розовые и оранжевые облака.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать великолепные сцены заката!
Канал YouTube: Debbie Avoux Studio
36. Под водой
В этом уроке Animation & Creativity покажет вам, как нарисовать подводный пейзаж океана акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать живую океанскую сцену из подводного мира.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Как рисовать морских растений и животных.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и подводную сцену океана!
Канал YouTube: Анимация и творчество
В этом видео, M. Mixed Media Art покажет вам, как нарисовать подводный пейзаж океана (или моря) маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать океан или море с подводного вида.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Как нарисовать реалистичное дно океана (или моря), включая воду, которая находится ближе к поверхности.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать подводные сцены океана или моря!
YouTube-канал: M. Mixed Media Art
37. Деревня
В этом видео, Artwork Ruchika покажет вам, как нарисовать сельский деревенский пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как покрасить деревенский домик в солнечный день.
Как нарисовать деревья, цветы и травянистое поле.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать красивую деревенскую сцену!
Канал YouTube: Artwork Ручиках https://www.youtube.com/embed/JJr-xfdFLI0
В этом уроке Yasser Fayad покажет вам, как нарисовать пейзаж египетской деревни маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать деревенские дома с покрытыми сеном крышами пасмурным утром.
Как нарисовать деревянную весельную лодку на берегу реки.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы узнать, как нарисовать чудесную деревенскую сцену!
Канал на YouTube: Яссер Фаяд
38. Вулкан
В этом уроке Taylor ASMR покажет вам, как нарисовать пейзаж вулкана с помощью акрила.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать взрывающийся вулкан возле пляжа.
Как нарисовать гигантское огненное облако вулканического пепла, поднимающееся над океаном.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и вулканическую сцену!
Канал YouTube: Тейлор ASMR
39. Водопад
В этом уроке PriyA Art Studio покажет вам, как нарисовать водопадный пейзаж акриловыми красками.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать красивый и гигантский водопад спереди.
Как нарисовать разбивающуюся воду, камни и окружающие пейзажи.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать водопад!
Канал на YouTube: PriyA Art Studio
40. Пустыня
https://youtube.com/watch?v=NzrLmb85_lM
В этом видео, Fine Art Painting Techniques покажет вам, как нарисовать пустынный пейзаж маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как нарисовать пустыню под теплым небом.
Как нарисовать уединенный домик у озера и гор.
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео прямо сейчас, чтобы научиться рисовать и сцены дикой природы!
Канал на YouTube: Техники художественной живописи
41. Лесной массив
В этом уроке Jason Bowen покажет вам, как нарисовать лесной пейзаж маслом.
Вот предварительный обзор того, что вы узнаете:
Как покрасить опушку леса в пасмурный день.
Как раскрасить набор деревьев с четкими чертами
Какие цвета, техники и материалы использовать.
Посмотрите видео, чтобы научиться рисовать расслабляющую лесную сцену!
Канал на YouTube: Джейсон Боуэн
Особая благодарность
Displate хотел бы выразить особую благодарность каждому художнику YouTube в этом руководстве за прекрасные уроки рисования, которые они создали!
Поддержите каналы этих исполнителей на YouTube ниже — и не забудьте подписаться и нажмите эту кнопку «Нравится»!
Исполнители YouTube (в порядке появления)
Joni Young Art FIX BEAUTY Оставайтесь креативными с Ryan O’Rourke Nil Rocha Art Robert Mee Draw Paint Repeat ColorByFeliks Kiss My Art Ianapolis Samuel Earp Artist PaintyKat PaintyKat PaintyKat Jason Чик Painting With Jane Charvi Ashtekar StudioSilverCreek Nagulalero Angela Anderson Екатерина Смирнова Питер Драницын Chuck Black Art Джессика Генри C.
цветной карандаш, Рисование, раскраска, цветные карандаши, образование, карандаш, школа, цвет, рисовать, белый, радуга
Public Domain
Изобразительное искусство, акварели, искусства и ремесла, кисти для рисования, пустой, красочный, ноутбук, покрасить, картина, бумага, карандаш
Public Domain
украшенные бусы, цветные карандаши, подводный, пузырьки воздуха, капельный, мокрый, цвет, красочный, ручки, мелки, творческий подход
Public Domain
обратно в школу, карандаши, радуга, Изобразительное искусство, школьные принадлежности, художественные принадлежности, образование, красочный, Рисование, дизайн, рисовать
Public Domain
цветные карандаши, ручки, мелки, красочный, цвет, восковые карандаши, пишущие принадлежности, школа, ручка, покрасить, указал
Public Domain
цветные карандаши, ручки, красочный, покрасить, цвет, мелки, представить, школа, учить, детский сад, картина
Public Domain
Изобразительное искусство, покрасить, акварель, стол письменный, художник, оборудование, картина, ремесло, Рисование, кисти для рисования, бумага
Public Domain
карандаши, цвет, школа, Рисование, красочный, карандаш, канцелярские товары, ручка, цветные карандаши, покрасить, ручки
Public Domain
обратно в школу, карандаши, радуга, Изобразительное искусство, школьные принадлежности, художественные принадлежности, образование, красочный, Рисование, дизайн, рисовать
Public Domain
художник, покрасить, щетка, инструмент, цвет, дизайн, творческий, картина, Рисование, творческий подход, Изобразительное искусство
Public Domain
блокнот для рисования, блокнот, белый фон, ручка, пустой, подушечка, бизнес, бумага, Работа, дизайн, нота
Public Domain
цветные карандаши, цвет, покрасить, рисовать, красочный, посольство, указал, древесный, цвета радуги, ручки, в центре
Public Domain
цветные карандаши, покрасить, школа, ручки, красочный, рисовать, мелки, цвет, деревянные колышки, красочные деревянные колышки, записывать
Public Domain
Изобразительное искусство, художественный, синий, коричневый, бизнес, красочный, цвета, мелки, степенями свободы, Рисование, образование
Public Domain
цветные карандаши, ручки, цвет, зуб, красочный, покрасить, деревянные колышки, мелки, указал, закрыть, цветная серия
Public Domain
цветные карандаши, ручки, покрасить, цвет, рисовать, мелки, творческий, детский сад, школа, красочный, учить
Public Domain
карандаши, цвет, школа, Рисование, красочный, карандаш, канцелярские товары, ручка, цветные карандаши, покрасить, ручки
Public Domain
Изобразительное искусство, художественный, искусства и ремесла, крупный план, творческий подход, образование, чернила, карандаши, ручки, пишу, Рисование
Public Domain
карандаши, цветные карандаши, ручки, красочный, красный, офис, офисные принадлежности, дизайн, расположение, цвет, цветная игра
Public Domain
покрасить, паять, детский сад, ручки, раскраски, детский рисунок, цветные карандаши, Рисование, представить, красочная краска, мелки
Public Domain
Полимерное покрытие этой кружки установило новый мировой рекорд! Согласно экспертизе, проведенной всемирной независимой экспертной организация SGS, кружки «Премиум» не теряют яркости изображения даже после 3000 циклов в посудомоечной машине! О чем свидетельствует сертификат SGS от 5 августа 2015 года.
Идеально ровный белый цвет позволяет добиться максимально точной цветопередачи при сублимационном переносе любых изображений, а ровная поверхность кружки поможет обеспечить равномерный прижим в кружечном термопрессе, что делает возможным печать «в край» кружки.
Кружка керамическая“Стандарт А”.
Практически все потребительские свойства кружки СТАНДАРТ по сравнению с кружками класса ПРЕМИУМ сохранены (при более низкой цене) – кружки изготовлены из хорошей керамики, имеют гладкую поверхность, идеальную для яркого и четкого изображения. Однако, полимерное покрытие этих кружек чуть менее стойкое, и со временем, при использовании в посудомоечной машине, краски рисунка могут потерять насыщенность и четкость.
Наше оборудование позволяет изготавливать кружки с любыми логотипами в любых тиражаж с гибкими скидками – ведь кружка с логотипом компании – отличный рекламный носитель и сувенир на выставках и других мероприятиях. Изображение химически “пропитывается” в наружний слой фарфора и устойчиво к воздейстиям воды и моющих средств.
На кружку можно нанести абсолютно любое изображение по вашему желанию: любимого человека, семью, домашнее животное, фотографии городов, логотип Вашей компании, замысловатую и не очень надпись и многое другое. Дизайнеры компании Joy Promo с радостью помогут скомпоновать макет, разместить текст, сделать фотоколлаж и воплотить любые ваши задумки!
Высота: 95 мм;
Диаметр: 81 мм;
Объем: 330 мл;
Размер изображения: 205х88 мм;
Раскрыта опасность сделанных с помощью иглы в домашних условиях татуировок: Явления: Ценности: Lenta.ru
Английский дерматолог раскрыл опасность татуировок, сделанных самостоятельно в изоляции из-за пандемии коронавируса. Его слова приводит Daily Mail.
По словам Фахима Латифа (Faheem Latheef), в связи с закрытием тату-салонов любители татуировок от скуки начали наносить рисунки на тело самостоятельно, используя иголки и чернила. Эксперт отмечает, что это занятие — небезопасно, и может привести к серьезным проблемам со здоровьем.
«Делать татуировки в домашних условиях особенно опасно, поскольку не существует надежного способа обеспечить полную стерилизацию используемой иглы — это может привести к аллергии, заражению крови различными инфекциями и вирусами, а также распространению бактерий», — пояснил дерматолог.
Материалы по теме
00:02 — 8 марта 2020
Синяя болезнь
Как первая татуировщица в мире научила женщин не бояться рисовать на своем теле тигров, змей и птиц
Медик также назвал признаки заражения: кожа в области поврежденного места становится красной и теплой. Англичанин предупреждает, что осложнения могут привести к необходимости введения внутривенных антибиотиков. Помимо этого, он подчеркнул, что со временем самодельная татуировка потеряет первоначальный вид, а на коже могут образоваться рубцы и шрамы.
Более того, по неосторожности иглой можно задеть кровеносные сосуды, что приводит к обильному кровотечению. «Если вы принимаете такие препараты, как аспирин, ибупрофен, варфарин, клопидогрел, то риск кровотечения возрастает вдвойне», — добавил он.
В апреле житель Лондона Крис Вудхед (Chris Woodhead) сделал себе больше 40 новых татуировок во время самоизоляции из-за пандемии коронавируса. Он объяснил, что процесс создания и нанесения рисунков на тело помогает ему расслабиться в «непростое время». Каждый проведенный на карантине день он набивал новую татуировку, и сейчас жалуется на отсутствие свободного места на теле.
Что происходит в России и в мире? Объясняем на нашем YouTube-канале. Подпишись!
Кисть белка круглая с острым кончиком Leonard «772RO» короткая перламутровая красная ручка
О серии: серия «772RO» представлена профессиональными кистями ручной работы. Пучок круглой формы произведен из высококачественного беличьего ворса, кончик максимально заострён. Все кисти выполнены на деревянной короткой ручке, рабочая часть зафиксирована французским типом крепления. Обратите внимание, кисти могут поставляться как с красной, так и с чёрной ручкой.
Характеристика: синтетика используемая при производстве кистей данной серии обладает оптимальными качествами мягкости и упругости. Ворс отлично держит и отдаёт воду, благодаря чему кисти идеально подходят для работы акварельными красками.
Применение: линейка подходит для работы акварельными и другими красками на водной основе. На усмотрение художника могут быть использованы с другими художественными материалами.
Производство: произведено во Франции брендом Leonard с более чем двухвековой историей. Сегодня кисти Leonard известны и популярны среди художников во всём мире, ведь для их производства используются только высококачественные материалы и технология изготовления проверенная временем.
• Курьерская доставка от 350 руб
• Бесплатная доставка по Мск и СПб от 5000 руб (до 10 кг., сумма 3-х сторон не более 170 см. в пределах МКАД и КАД)
• Постаматы и пункты выдачи в каждом городе РФ
• Самая аккуратная и надежная упаковка товара
• Возможность отправить заказ в подарок без чеков и документов
• Не понравился товар? Возврат в течение 21 дня!
Подробнее…
• Оплата банковской картой на сайте
• Оплата банковской картой или наличными при получении
• Оплата наличными, банковской картой, paypass в любом магазине сети
Подробнее…
рисунков дудл красной ручкой
Ваши рисунки каракули с красной ручкой готовы на этом сайте. Рисунки каракули с помощью красной ручки — это тема, которую сейчас ищут и предпочитают пользователи сети. Вы можете получить рисунки каракули с красной ручкой здесь. Скачать все изображения без лицензионных отчислений.
У нас есть 30 картинок о рисунках каракули с красной ручкой, фотографиях, рисунках, фонах и многом другом. На такой странице у нас дополнительно есть несколько изображений. Такие как png, jpg, анимированные гифки, картинки, символы, черно-белые, изображения и т. Д.Если вы ищете тему Doodle Drawings With Red Pen, вы зашли на идеальный блог. Наш блог всегда дает вам советы по просмотру изображений самого высокого качества, пожалуйста, поищите и найдите больше поучительных статей и изображений, которые соответствуют вашим интересам.
Doidling в Instagram публикует сообщения Gramho Com … | 640×640 px
Red Pen Doodle Стоковые иллюстрации … | 1600×1689 px
Artstation Red Pen Doodles Хамид … | 1719×1775 px
—
Каракули булавки… | 570×871 px
Каракули красной ручкой 1 Автор … | 1032×774 px
Черно-красная ручка для рисования каракулей … | 1024×656 px
Red Pen Ink Doodle Of … | 711×991 px
Мандала Искусство и рисунок … | 500×500 px
Ворон с севера … | 1080×1350 px
—
Каракули на красной бумаге … | 1280×720 px
—
Red Bull Doodle Art Бахрейн… | 650×540 пикселей
Орестис П. Кирцис В Твиттере … | 640×482 px
Снова в школу Doodle Blue … | 1300×1390 px
—
Каракули Jostrokes на моем … | 720×960 px
Когда мне нужно учиться … | 1280×1707 пикселей
Дудл Шон Галло Дизайн … | 1427×2934 px
—
Каракули красной ручкой слизистой оболочки … | 700×895 px
Каракули красной ручкой 2 Автор… | 1280×1280 px
Акварельная ручка и ручка для рисования … | 700×467 px
Красная шапочка, иллюстрация … | 640×640 px
Img 6071 Рисунки в технике дзентангл… | 451×640 px
Каракули Котоноха красной ручкой … | 900×1200 px
Red Pen Doodle Стоковые иллюстрации … | 800×533 px
Рисование испанской танцовщицы в … | 480×360 px
Рисунок красной ручкой на Getdrawings… | 1000×702 px
Eente В Твиттере Синий Красный … | 960×1200 пикселей
Эндрю Any1designs Комиссии открываются … | 992×1200 px
Красной ручкой набрасывает тёмного дворецкого … | 653×834 px
Этот сайт представляет собой открытое сообщество, где пользователи могут делиться своими любимыми фотографиями в Интернете. Все картинки или изображения в этом блоге предназначены только для личного использования в пикселях, использование этих изображений в коммерческих целях строго запрещено. автор и обнаруживает, что эта фотография опубликована без вашего разрешения, пожалуйста, сообщите Нам о DMCA.
Если вы обнаружите, что этот сайт обслуживается, пожалуйста, поддержите нас, поделившись этими сообщениями с вашими предпочтениями в учетных записях социальных сетей, таких как Facebook, Instagram и т. Д., Или вы также можете сохранить эту страницу блога с заголовком Doodle Drawings With Red Pen, используя Ctrl + D для ноутбуков с операционной системой Windows или Command + D для ноутбуков с операционной системой Apple. Если вы используете смартфон, вы также можете использовать меню ящика браузера, который вы используете. Будь то операционная система Windows, Mac, iOS или Android, вы все равно сможете добавить этот блог в закладки.
‘: «») +’
‘+ a + «
«} 1 == P.relatedPosts && (u.innerHTML = m + = «»)}}, msRandomIndex = function (e) {var t, a = P.jumlahRelatedPosts + 1, l = e.feed.openSearch $ totalResults. $ Ta, r = (t = 0
Cheolyu Kim — Infinity # 53 (монохромный рисунок красной ручкой на дереве, детализированный восточной дансаекхва) на продажу по адресу 1stDibs
Практика Чеолуя Кима исследует размытую границу между воспринимаемой реальностью и фантазией. Его работа основана на детстве, которое он провел на границе Северной и Южной Кореи в Госонге.Там он был очарован всей фауной и флорой, которые он наблюдал из своей деревни, окруженной горами, а также воздушными шарами, несущими политическую пропаганду. Он был свидетелем всего в небе. Это породило глубоко укоренившийся рефлекс вообразить фантастический мир за пределами физических границ, которыми он был связан.
Чеолю Ким учился и получил степень магистра в области скульптуры, хотя его нынешняя практика полностью посвящена рисованию пером на бумаге или дереве. Будь то двухцветная или монохромная, обычно ограниченная хроматическая палитра художника дает возможность сосредоточиться на детальных композициях, тональных градиентах и множественных перспективах.Опыт Кима в скульптуре очевиден в резных объемах элементов на его рисунках. Мелкий муар и штриховка используются для текстур и затенения на нарисованных участках, в то время как бумага или дерево остаются полностью открытыми на других участках.
Воображаемая фауна и флора изобилуют, что придает его работам довольно биоморфную ауру. Тем временем возводятся местные, современные и футуристические архитектурные сооружения, которые сбивают с толку любое ощущение фиксированной временности. Скорее, он переносит нас в фантасмагорическую вселенную, где прошлое, настоящее и будущее сливаются воедино.Некоторые точки зрения даже искажены, что мешает нашему созерцанию. Тотемные столбы, существа в форме оригами и водная растительность плавно сосуществуют в онрических видениях Кима. Его детализированные картины снов активно привлекают зрителя; мы призваны выяснить, как все различные сущности взаимодействуют в нескольких удаляющихся плоскостях, составляющих сюрреалистические экосистемы Чеолю. ключевые слова; дерево, карандаш, кольца, круги, муар, высокая детализация, геометрическая абстракция, намеренно открытая опора, форма и цвет линий, монохромный, криволинейные формы, корейское искусство, динамизм, современный минимализм, графизм, повторение, увлечение традиционным корейским искусством, абстрактный рисунок , геометрические, несколько панелей, красный, киноварь
Red Line Markup | Redline Changes
Технические и архитектурные чертежи часто требуют изменений, и чертежи, на которых показаны эти изменения, известны как чертежи с разметкой красной линией (или пометки с красной линией).
Почему нужно менять чертежи? Иногда, например, во время обследования на месте или просто при проверке чертежа, архитектор, инженер или строитель замечают ошибки в текущей версии чертежа. Обычно он или она комментирует бумажный рисунок красной ручкой. На рисунке красной линией показаны исправления или изменения предыдущей версии. Термин красная линия буквально происходит от (обычно) красной ручки, используемой для внесения рукописных изменений в бумажный рисунок. Сегодня архитекторы и инженеры используют цифровые ручки для внесения изменений в цифровые чертежи, но обычно используется красный цвет.
Менеджер документации проекта обычно берет на себя ответственность за просмотр аннотаций (т. Е. «Пометок красной линией») и внесение необходимых изменений в чертежи САПР.
Design Presentation может помочь вам внести исправления. Отправьте свои чертежи пометок с пометкой, отсканировав их (или сфотографировав их) и отправив вместе с файлом САПР, который вы хотите, чтобы мы изменили. В процессе разработки мы будем включать пометки (например, в формате PDF, TIF или JPG) в САПР (например, в формате PDF, TIF или JPG).грамм. DWG, DGN) файл.
Нужна помощь?
Предоставьте нам ваши существующие файлы AutoCAD DWG, Microstation DGN или Revit RVT и вместе с таблицами разметки (которые могут быть в любом формате, например PDF, TIF, JPG и т. Д.). Наши операторы САПР обновят существующие файлы САПР, чтобы отразить ваши пометки.
При подготовке рисунков с пометкой «красная линия» важно писать аккуратно и четко, чтобы мы могли интерпретировать изменения. Разметки Redline также можно подготовить с помощью Adobe Acrobat и различных инструментов для комментариев, доступных в электронном виде.
Используйте стандартные цвета, чтобы мы понимали, что вы от нас хотите:
КРАСНЫЙ = Изменения должны быть включены в файлы CAD
СИНИЙ = Комментарии только для операторов САПР
Мы можем помочь вам, даже если у вас нет файла САПР, а есть только отсканированный рисунок размеченного чертежа:
Разметка без файла САПР: мы будем рисовать заново с добавлением чертежей пометок с красной линией
Разметка с файлом САПР: мы обновим ваши существующие файлы САПР (DWG, DGN, Revit) с необходимыми изменениями
Наша опытная команда может внести изменения в разметку красной линией в любой тип стандартного формата чертежа (например,грамм. DWG или DGN).
Свяжитесь с нами сегодня, чтобы получить бесплатную пробную версию.
красная ручка рисует всякие штуки
Эй, я не опубликовал ни одной фотографии моей рок-коллекции в горячую минуту, так кто хочет увидеть мои САМОЦВЕТЫ ДРАГОЦЕННЫХ КАМНЕЙ ?? Думаю, некоторые из них я уже показывала раньше, но это мои лучшие и самые яркие девушки!
Эта блестящая девушка — топаз! Этот драгоценный камень может быть разных цветов, но чаще всего он бывает золотисто-коричневого цвета золотистого цвета. Как и алмаз, это очень твердый, но очень хрупкий драгоценный камень (8 баллов по шкале Мооса).Прежде чем люди осознали, что все они были разными камнями с разным химическим составом, «топаз» был широко используемым названием для множества различных золотисто-коричневых драгоценных камней, включая оливин, берилл и даже сапфир!
Эта блестящая девушка цвета аквамарина! Аквамарин — это разновидность берилла — это то, что мы называем бериллом с синей или сине-зеленой окраской. Этот цвет он получает из-за содержания в нем железа. Берил любит расти в этих идеально симметричных шестиугольных столбах!
Эта блестящая девушка апатит! Апатит известен как ярко-синий непрозрачный камень, но он также может образовывать эти сверхчистые драгоценные кристаллы! Этот желтый кристалл — лишь один из многих цветов драгоценного апатита.Чаще всего это желтый, зеленый, бирюзовый или синий цвет. Он имеет 5 баллов по шкале Мооса, что делает его слишком мягким и хрупким для использования в ювелирных изделиях. Но это прекрасно на полке моей коллекции рок-музыки!
Эта блестящая девочка из розовой шпинели! Это камень, который часто растет в мраморе. Исторически шпинель часто путали с рубином и сапфиром. В 1500-х годах торговцы драгоценными камнями в Мьянме первыми осознали, что шпинель и рубин — это два разных камня, и разработали способы отличить их друг от друга. Однако европейцам потребовалось еще около 300 лет, чтобы наверстать упущенное! Многие известные «рубины», такие как Рубин Тимура и Рубин Черного принца, на самом деле являются шпинелью.
Эта блестящая девочка — диоптаза! Это суперский хрупкий камень глубокого изумрудно-зеленого цвета. Диоптаза растет вокруг меди, а также приобретает зеленую окраску от меди! Название «диоптаза» означает «прозрачный», потому что плоскости спайности кристалла (линии структурной слабости в его молекулярной структуре, где кристалл естественным образом развалится в случае повреждения) очень четкие и видимые невооруженным глазом!
Эта блестящая девушка — сапфир из Монтаны! Это единственный имеющийся у меня ограненный и ограненный камень, и как драгоценный камень он также является одним из самых ценных.Сапфир — это разновидность корунда: корунд любого цвета, кроме красного, называется сапфиром, а красный корунд — рубином!
Боже, я всегда говорю о сапфирах. Позвольте мне придумать что-нибудь новое и необычное. Как насчет этого? «Стекло» в сканерах штрих-кода в продуктовых магазинах — это сапфир, выращенный в лаборатории! Это правда, посмотрите!
Эта блестящая девушка — Херкимер Даймонд! Бриллианты Herkimer на самом деле не алмазы, а редкий тип кварца, который естественным образом растет в форме с двумя концами, (заостренные на обоих концах) алмазы! Пузырьки вещества, которые вы видите внутри этого кристалла, — это нефть, которая оставалась там в течение нескольких сотен миллионов лет!
Эта блестящая девочка — рубеллит! Рубеллит — это разновидность турмалина, особенно турмалина ярко-розового или красного цвета.Одно действительно интересное свойство турмалина состоит в том, что он одновременно пироэлектрический (генерирует электрический заряд при нагревании) и пьезоэлектрический (генерирует электрический заряд под давлением). Этот эффект настолько силен, что турмалин может притягивать к себе частицы пыли с помощью статического электричества! Благодаря этим свойствам он используется в манометрах на подводных лодках.
Это все мои самые блестящие девчонки! Всем им очень понравилась их небольшая фотосессия, и я надеюсь, они вам тоже понравились!
XP-PEN Artist15.6 Pro 15,6-дюймовый графический монитор с перьевым дисплеем для рисования Полностью ламинированный технологический монитор для рисования с функцией наклона и красным диском (8192 уровней давления пера, 120% sRGB): Электроника
Пожалуйста, прочтите ниже важное уведомление перед покупкой:
1. Планшет для рисования XP-PEN Artist15.6 Pro НЕ ЯВЛЯЕТСЯ отдельным продуктом !!!
Художник15.Планшет для рисования 6 Pro должен быть подключен к ноутбуку / компьютеру для работы. Он совместим с системой Windows 10/8/7 (32 / 64bit), Mac OS X версии 10.10 или новее.
2. О защитной пленке
Планшет для рисования XP-PEN Artist15.6 Pro поставляется с защитными крышками (пластиковым слоем), чтобы избежать повреждения поверхности от смазки для рук, царапин и т. Д.
Пожалуйста, снимите защитные крышки (пластиковый слой) перед нанесением!
Настоящая защитная пленка находится под защитными чехлами (пластиковым слоем).
3. Советы по подключению
На вашем компьютере должны быть доступны порты HDMI и USB для подключения, в противном случае вам понадобится адаптер для преобразования для подключения. Убедитесь, что черный кабель USB и кабель HDMI полностью подключены к компьютеру. Красный USB-кабель: если ваш компьютер не может обеспечить достаточную мощность, подключите его к розетке.
Если на вашем компьютере есть только порты Type-c, вам понадобится переходник Type-c на HDMI и USB для подключения.
Другие советы. После подключения всех кабелей в правильных местах подождите примерно 30 с ~ 1 мин, чтобы драйвер USB-оборудования успешно загрузился.
4. Советы по загрузке и установке драйверов.
Загрузка драйвера: наш драйвер будет регулярно обновляться, поэтому перейдите на наш официальный сайт, чтобы загрузить новейший драйвер и установить его на свой компьютер.
4.1 Перед установкой драйвера:
Удалите драйвер другого производителя со своего компьютера и перезагрузите компьютер перед установкой драйвера XP-PEN, иначе возникнут проблемы с драйверами.
4.2 Для пользователей Windows :
Пожалуйста, закройте все программы рисования и запустите драйвер от имени администратора при установке драйвера. (ВАЖНО)
4.3 Для Mac Mojave (10.14), Catalina (10.15) и более поздних версий ОС:
Mac Mojave 10.14 или более поздней версии необходимо добавить «PenTabletSetting» и «PenTabletDriverUX» в список специальных возможностей после установки драйвера XP-PEN.Подробные инструкции см. В разделе часто задаваемых вопросов на сайте XP-PEN.
Mac Mojave (10.14) или более поздней версии Обновление ОС в разделе безопасности, вам необходимо сначала поместить программы, которые вы недавно загрузили, в список специальных возможностей, чтобы использовать его в нормальном режиме.
«Бен рисует проблему», «Как нарисовать дракона» и «Моя ручка»
Проблема с рисованием в том, что это весело. Почти слишком весело. Рисование может стать неконтролируемым, с силой, с которой вы едва можете справиться. Дети знают это и уступают; взрослые знали это когда-то, но забывают.Для детей тетрадь для математического класса легко трансформируется в альбом для рисования. Линии, формы и цвета превращаются в маленькие шедевры на полях страницы. Как можно остановиться? Почему нужно останавливаться? Похоже, здесь нет выбора. Рисунок должен выйти.
Так обстоит дело с мальчиком по имени Бен из последней книжки с картинками автора карикатуры Мэтта Дэвиса, получившего Пулитцеровскую премию. В этой восхитительной книге Бен проходит через испытания, которые многие взрослые художники помнят из своего детства.Он любит рисовать все, везде и все время. Он заполняет свой альбом рисунками велосипедов, лодок, китов и динозавров. Все очень мило, кроме того, что Бен делает это во время урока. Его учителя не удивлены. Но, как и любой преданный художник, Бен не может сдерживаться.
Мы узнаем, что Бен особенно любит рисовать людей, включая своих учителей и одноклассников. Тем не менее, он скрывает их лица в своем личном альбоме. Их никому не разрешают видеть. Но однажды по дороге домой «случилось немыслимое»: Бен теряет свой драгоценный альбом для рисования.Он попадает в руки толпы, от которой он пытался скрыть свои работы. Даже его учитель видит это. Бен сейчас в беде? Его одноклассники злятся? Или таланты Бена станут его путем к искуплению и признанию? Веселый мультяшный стиль Дэвиса порадует глаз и вызовет улыбку на лице каждого читателя.
То же самое и с идеально прорисованными детскими рисунками из книги Дугласа Флориана «Как нарисовать дракона». Взрослым нелегко рисовать, как ребенок, но Флориан делает это правильно, и юные художники будут относиться к нему.Мы говорим здесь о драконах, и, как показывают его фотографии, они бывают разных форм и цветов. Синие, красные, желтые и зеленые, большие и сварливые — что не нравится?
Флориан уверяет, что драконов нарисовать несложно, и ребенок обязательно это обнаружит. В инструкциях объясняется, что головы драконов могут быть «довольно неровными» и что у них есть «заостренные шипы», которые необходимо рисовать «зубчатыми линиями». У некоторых есть «остроконечный хвост» или «блестящая чешуя» и «заостренные зубы».«Мы узнаем, что вы можете нарисовать дракона, пока он играет на скрипке, или когда он берет вас кататься на велосипеде, или когда вы поджариваете зефир с его огненным дыханием.
Ребенок, который рисует, может делать все, даже кататься на динозавре: Из «Моего пера».
«Как нарисовать дракона» написано рифмами, что было не совсем необходимо. Его визуальная энергия поможет вам освободить мысли и записать их на бумаге. Если вы хотите найти дракона для рисования, в этой книге он найдется для вас. А еще лучше научитесь рисовать самостоятельно.
В «Моей ручке» Кристофер Майерс также побуждает молодежь позволить своим мыслям блуждать. Майерс, иллюстратор нескольких книг, в том числе книги Колдекотта Хонора «Гарлем», написанной его отцом, Уолтером Дином Майерсом, описывает этот идеальный инструмент для рисования, как если бы он был волшебной палочкой, которая совершает чудесный прыжок из разума на страницу. Майерс говорит, что он разработал концепцию этой книги после разговора с молодыми людьми в центре заключения для несовершеннолетних. Возможно, они чувствовали себя в ловушке или застряли навсегда.Но, как показывает Майерс, с помощью воображения и ручки вы можете путешествовать по многим мирам.
Книга рассказана мальчиком, который говорит нам, что чувствует себя «маленьким», когда думает о богатых и знаменитых людях, у которых есть гораздо больше, чем он думает, что когда-либо у него будет. Потом мальчик что-то вспоминает: «У меня есть ручка». И мы видим, на что он способен.
Его перо рисует старика как великана, а затем помещает его в «сладкие руки самой маленькой девочки». Благодаря ручке мальчик танцует в небе чечетку, катается с динозаврами, прячет слона в чашке.Эти приключения изящно визуализированы Майерсом в черно-белых тонах. Перо и чернила, конечно же, были подходящим средством для этого проекта.
Большинство юных читателей поймут концепцию этой книги, хотя я не уверен, что очень молодые уловят некоторые из треп Майерса, например, прикосновение сюрреализма в двухстраничном развороте с изображениями мальчика, ловящего снежинки. на языке, а затем зашнуровать кроссовки с торчащей электроникой, с текстом, который гласит: «Моя ручка умна, как снежинка, и на ней кроссовки-спутники с компьютерными шнурками.Но, в конце концов, красивые рисунки Майерса убедят нас, и книга даст волю детскому воображению.
В наши дни пикселей и звуковых фрагментов, видео и экранов приятно думать, что дети все еще могут наслаждаться такой простой деятельностью, как разметка поверхности, набивание рук чернилами, составление одной или двух концепций, используя олдскульный стиль. материалы. Пусть рисуют, пусть даже беда. Это всегда весело. И это относится и к вам, забывчивые взрослые!
Более 20 произведений искусства с шариковой ручкой и фотореалистичных портретов
Шариковая ручка — у всех нас когда-то была такая.Будь то ручка Bic или другой тип ручки biro, этот инструмент для письма превращается в нечто волшебное в руках подходящего художника. Искусство шариковой ручкой стало отдельным нишевым жанром, и многие художники-биро-художники сосредоточились на гиперреалистичных портретах знаменитостей и моделей.
Художники от Хуана Франсиско Касаса, сделавшего себе имя в мире современного искусства своими рисунками сексуальных женщин пером, до Самуэля Сильвы, который вызвал недоверие своими красочными фотореалистичными портретами пером.Некоторые художники даже создают себе имя на YouTube, где публикуют таймлапсы и обучающие программы, чтобы продемонстрировать свои навыки.
Тем не менее, даже в рамках жанра стили различаются. Некоторые художники предпочитают технику штриховки, в то время как другие показывают, что рисунки непрерывными линиями могут дать поразительные результаты. Общим знаменателем для всех является их способность производить работы с поразительным эмоциональным воздействием.
От художников-самоучок до опытных иллюстраторов, все эти мастера искусства шариковой ручкой доказывают, что вам не нужно дорогое оборудование, чтобы произвести большой фурор в мире искусства.
Знаменитости или модели, эти художники Bic Pen создают великолепные фотореалистичные портреты с помощью простой шариковой ручки.
Марк Пауэлл. ЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Новые необычные рисунки шариковой ручкой на картах и старинных письмах Марка Пауэлла
Shohei Otomo. ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Панк-рок, японский поп-арт
Люк Диксон.
Abadidabou.
Если вы думаете, что искусство с шариковой ручкой может быть только черным или синим, подумайте еще раз. Самуэль Сильва использовал шесть цветных шариковых ручек для этого гиперреалистичного портрета.
Самуэль Сильва. ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Необычайный гиперреалистичный портрет шариковой ручкой
Бонус: посмотрите эти видео, в которых показаны некоторые художники, создающие рисунки с шариковой ручкой.
Елена Маслова-Винникова, Новосибирск, Россия, ВКонтакте, id1180579
Психология отношений
Будь в тренде Мы находим стильные идеи и вещи!✔️ Подпишись и будешь знать, что надеть и где купить🛍
Федерация подводного спорта Ярославской области Влюбись в спорт и он ответит тебе взаимностью!
Woman Специально для Вас здесь собрана самая интересная и полезная информация, а также множество ярких и интересных фотографий и картинок.
Современная мама
НОВАТ опера | балет Официальная группа Новосибирского государственного академического театра оперы и балета. Новосибирский театр оперы и балета – крупнейший музыкальный театр России.
Коллектив театра зарекомендовал себя как один из лучших музыкально-театральных коллективов страны, что подтверждается участием в международных и российских фестивалях, множеством профессиональных наград и ярких постановок в репертуаре, обширной картой гастрольных туров. Здание Новосибирского театра оперы и балета по праву является символом и гордостью Сибирского региона.
Мир красоты Эй, красотка! Мы ждали ТЕБЯ! 🔥 👄 Полезные лайфхаки, которые выручат тебя
👄 Самые свежие новости мира знаменитостей
👄 Все актуальные тренды в моде/макияже
Remember me Живи мгновеньем, люби безоглядно… Глубокие и проникновенные цитаты о любви, об отношениях и жизненных ситуациях со смыслом и моралью.
Бугуруслан 24 Главная информационно-развлекательная страница о Бугуруслане и всем, что с ним связано.
Её сознание Обсуждаем, спорим, шутим в комментариях на самые шумные темы
Модная девушка Привет, подружка! 🌸 «Мода проходит,стиль остаётся»,- говорила известнейшая Коко Шанель. А я рада видеть тебя в сообществе стиля,красоты и модного вдохновения.
Хочу, чтобы вдохновляясь здесь, ты выбрала свой личный стиль и чувствовала себя настоящей принцессой 21-ого века✨ Чтобы тебе было проще находить что-либо в нашем сообществе, лови хэштеги:
#маникюр@for. girl
#платье@for.girl
#образ_дня@for.girl
#детки@for.girl
#макияж@for.girl
#звезды@for.girl А еще, если ты хочешь предложить свой пост либо скинуть свое фото,чтобы узнать наш совет, наша предложка всегда открыта!
РИА Новости Официальная страница сайта Ria.ru, МИА «Россия сегодня». Правила общения в сообществе: http://vk.com/topic-15755094_28764256 Почта для связи с командой модераторов [email protected]
Салон красоты 🌸 ТОП идеи для маникюра, макияжа и прически
🌸 Всё для похудения и красивой фигуры
🌸 Секреты и лайфхаки в уходе за собой
🌸 Мода, стиль и бьюти-тренды Здесь всё для твоей красоты и просто с душой! 💋
Полезное образование | Интеллектуариум Сообщество людей , для которых образование не пустой звук
Мода Самые свежие новости из мира моды, фото и видео с модных показов, тенденции, стиль звёзд, события из жизни дизайнеров и моделей.
Подарки | Handmade | Идеи Талантливый человек — талантлив во всем, поэтому на нашей страничке Вы найдете разные вдохновляющие идеи и МК для декора, рукоделия и красоты.
Философия Жизни
Елена Винникова ВКонтакте, Москва, Россия, id63649357
Супердети Добро пожаловать всем мамочкам и папочкам заинтересованным в гармоничном развитии своих детей! У нас вы найдете:
— полезные советы по воспитанию,
— развивашки для разных возрастов,
— жизненные цитаты про родительство,
— забавные моменты из жизни с детьми,
и многое другое!
Вам у нас понравится!
Живая природа Очарование дикого мира, питомцы и хищники, лучшие пейзажи со всего света. Места, которые заставляют задуматься о том, как много прекрасного окружает нас на этой планете!
polusladkoe Приветствуем тебя в нашей группе polusladkoe. Здесь ты найдешь своего краша, сохраненки, полусладкие цитаты под фото, арты и много разного творчества от нашей команды.
Идеи дизайна интерьера Дизайн не надо обсуждать, он является решением поставленной задачи. Обсуждать можно только одно: решена задача или нет.
Интерьер и декор Интерьер и декор — новый взгляд на дизайн вашей квартиры. Тысячи фотографий интерьеров, предметов дизайна и свежих идей, а также профессиональные статьи о мире дизайна. Мы делимся с вами советами и предложениями по обустройству дома, чтобы Вы без труда смогли создать уютную жилую зону Вашей мечты!
Отношения и любовь Цитаты, которые изменят вашу жизнь к лучшему. Стихи для вдохновения. Всегда актуальные и жизненные темы. Добро пожаловать, здесь вы найдете настоящую поддержку и обретете душевное равновесие.
Новинки Музыки 2021 | Tik Tok Подписывайся на самое большое сообщество ВКонтакте и наслаждайся Музыкой вместе с нами!
Лепра Подпишись на Лепру в Telegram — tgway. ru/lepra
Салон красоты 🌸 ТОП идеи для маникюра, макияжа и прически
🌸 Всё для похудения и красивой фигуры
🌸 Секреты и лайфхаки в уходе за собой
🌸 Мода, стиль и бьюти-тренды Здесь всё для твоей красоты и просто с душой! 💋
Четкие Приколы Добро пожаловать в одно из самых больших сообществ ВКонтакте, посвящённое юмору.
Мы больше 8 лет радуем наших подписчиков отборным юмором и ежедневно поднимаем Вам настроение.
Оставайтесь с нами! Впереди много интересного.
Сарказм Качественный и умный юмор
Темная сторона Юмор на злобу дня! Налетай! Держим марку: только отборный контент.
Just Music | Новинки Музыки | Знаменитости Новая и Лучшая Музыка 2021
Елена Винникова, Днепропетровск (Днепр), Украина
Елена Винникова
Информации о личной жизни Елены не найдено
Пользователь решил не оставлять личного статуса на своей страничке.
Фотографии
Можно листать свайпом, увеличивать по клику
Основная информация о Винниковой Елене
Имя
Елена
Фамилия
Винникова
Девичья фамилия
Не указана
Пол
Женщина
День рождения
Скрыт
Месяц рождения
Скрыт
Год рождения
Скрыт
Дата рождения
Скрыта
Полных лет
Скрыто
Кто по гороскопу
Неивестно
Страна
Украина
Родной город
Не указан
Город проживания
Днепропетровск (Днепр)
Электронная почта (email)
Скрыто
Номер телефона
Известен, но скрыт
Владение языками
Скрыто или не заполнено
Контакты, ссылки
Facebook
Не указан
Twitter
Не указан
Instagram
Не указан
LiveJournal
Не указан
Skype
lena. vinnikova1
VK ссылка
id6800131
Личный сайт
Не указан
Основная информация о её VK профиле
Галочка верификации
Отсутствует
Дата регистрации профиля ВКонтакте
28 января 2008 года
Прошло после регистрации
13 лет 7 месяцев 22 дня
Онлайн ли сейчас
Нет
Когда была онлайн
29 мая 2017 в 02:16:52
С какого устройства заходила
С компьютера
ID профиля
6800131
Никнейм (псевдоним)
Короткий адрес страницы (домен, никнейм) не задан
Настройки приватности страницы Елены
Наполнение страницы
Сколько подписчиков
101
Сколько друзей
191
Подарки
Нет данных
Заметки
Нет данных
Фотоальбомы
1
Фотографии
13
Видеозаписи
2
Аудиозаписи
100
Группы
71
Паблики
23
Где училась и работала
Школа
Школа №4’93
1983—1993
,
ВУЗ
УГХТУ’98
Факультет технологии высокомолекулярных соединений
Химии и технологии переработки эластомеров
Очное отделение
Выпускница (специалист)
Работа
Информация не указана или скрыта настройками приватности
Хобби, интересы, увлечения
Деятельность
Не указано или скрыто
Интересы
Не указано или скрыто
Любимая музыка
Не указано или скрыто
Любимые фильмы
Не указано или скрыто
Любимые книги
Не указано или скрыто
Любимые игры
Не указано или скрыто
Любимые TV-шоу
Скрыто или не указано
Любимые цитаты
Не указано или скрыто
О себе
Информация скрыта или не указана
Жизненная позиция
Главным в жизни считает
Скрыто или не заполнено
Главным в людях считает
Скрыто или не заполнено
Политические предпочтения
Скрыто или не заполнено
Источники вдохновения
Скрыто или не заполнено
Мировоззрение
Скрыто или не заполнено
Как относится к алкоголю
Скрыто или не заполнено
Как относится к курению
Скрыто или не заполнено
Список друзей
К сожалению, не удаётся получить список друзей Елены.
Если статус профиля VK значится как «закрытый», это вполне нормально. В противном случае попробуйте обновить данную страницу, иногда это помогает.
Удалить страницу
Если Вы являетесь владельцем этого vk профиля id6800131, можете легко его удалить с сайта profiles-vkontakte.ru, вся информация с этой страницы исчезнет, будто её тут и не было никогда. И гарантированно не появится тут снова.
Для удаления придётся кое-что сделать, чтобы алгоритм мог Вас идентифицировать, как владельца профиля. Ничего сложного и трудоёмкого: просто в качестве своего статуса ВКонтакте (именно на страничке где id 6800131) напишите pvkontakte123, без всяких пробелов и других символов, после чего нажмите кнопку «УДАЛИТЬ ПРОФИЛЬ».
Так система поймёт, что Вы — это действительно Вы, после чего произойдёт удаление, полностью в автоматическом режиме. Разумеется, после успешного удаления можно удалить статус pvkontakte123, поменять его, делать с ним всё что угодно — идентификация более не требуется.
А теперь ещё раз, коротко:
Устанавливаете статус pvkontakte123
Нажимаете кнопку УДАЛИТЬ ПРОФИЛЬ
Вся публичная информация из vk о вас удаляется с profiles-vkontakte.ru навсегда.
Удалить профиль
Оптовая торговля, г. Новосибирск — 1201-1240
1201. ООО «ЦСО», Величко Елена Николаевна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ЦЕНТР СОВРЕМЕННОГО ОБОРУДОВАНИЯ»
1202. ООО «ЭКОДВЕРИ», Серафимов Илья Александрович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ЭКОДВЕРИ»
1203. ООО «РИКОМ», Прибыткин Дмитрий Юрьевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «РИКОМ»
1204. ООО «СИБ-ВИТ», Андриянов Андрей Михайлович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «СИБ-ВИТ»
1205. ООО «РАЙТМЕТАЛЛ», Берчатова Оксана Николаевна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «РАЙТМЕТАЛЛ»
1206. ООО ТД «ЮНИТ» ТОРГОВЫЙ ДОМ «ЮНИТ» (ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ)
1207. ООО «СИБСПЕЦКОМПЛЕКС» ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «СИБСПЕЦКОМПЛЕКС»
1208. ООО «КЛИИН ЛАИФ СИБИРЬ», Дорофеева Ольга Владимировна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «КЛИИН ЛАИФ СИБИРЬ»
1209. ООО «РЕМОНТРЕЧТРАНС», Николаенко Олег Анатольевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «РЕМОНТРЕЧТРАНС»
1210. ООО НПФ «ЭКСПЕРИМЕНТ», Вдовин Аркадий Владимирович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ НПФ «ЭКСПЕРИМЕНТ»
1211. ООО «МИЛК ПРОДАКШН», Вершинина Ольга Юрьевна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «МИЛК ПРОДАКШН»
1212. ООО «АСТРАТРЕЙДИНГ», Кариева Алия Жумадиловна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АСТРАТРЕЙДИНГ»
1213. ООО «ВЕСТСТРОЙ», Винникова Елена Витальевна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ВЕСТСТРОЙ»
1214. ООО «ИН-НОРД» ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ИН-НОРД»
1215. ООО «БИЗНЕССИБЛАЙН», Летягин Андрей Борисович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «БИЗНЕССИБЛАЙН»
1216. ООО «МИТЛАЙН», Гоголев Алексей Александрович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «МИТЛАЙН»
1217. ООО «ТОРГОВО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКОЕ ОБОРУДОВАНИЕ», Сидорова Ольга Федоровна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ТОРГОВО-ТЕХНОЛОГИЧЕСКОЕ ОБОРУДОВАНИЕ»
1218. ООО «ВЕСТОН» ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ВЕСТОН»
1219. ООО «ТРО «СТРОЙХОЗТОРГ», Климов Юрий Сергеевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ТОРГОВО-РОЗНИЧНОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ «СТРОЙХОЗТОРГ»
1220. ООО «АРДЭН» ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АРДЭН»
1221. ООО «МЕГАСТИЛЬ», Москалев Александр Константинович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «МЕГАСТИЛЬ»
1222. ООО «ЦЕНТРСПТОРГ», Артюх Андрей Владимирович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ЦЕНТРСПТОРГ»
1223. ООО «СИБМАСТЕР-С», Дружинин Игорь Викторович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «СИБМАСТЕР-С»
1224. ООО «РАДОНЕЖ-СИБИРЬ», Зайцев Василий Эдуардович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «РАДОНЕЖ-СИБИРЬ»
1225. ООО «НОВОСИБИРСК-ТРЕЙД», Шестаков Сергей Петрович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «НОВОСИБИРСК-ТРЕЙД»
1226. ООО «БАРГУЗИН», Иванов Андрей Николаевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «БАРГУЗИН»
1227. ООО «СИБСПЕКТР-Н», Кретов Дмитрий Владимирович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «СИБСПЕКТР-Н»
1228. ЗАО «БИРКОМ», Лаптев Александр Георгиевич ЗАКРЫТОЕ АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО «БИРКОМ»
1229. ООО «ГЕОТРЕЙД», Буллих Александр Александрович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ГЕОТРЕЙД»
1230. ООО «ЭНЕРГОПРОФ», Холодова Элла Викторовна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ЭНЕРГОПРОФ»
1231. ООО «АКВАСЕРВИС 1», Кузяков Олег Георгиевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АКВАСЕРВИС 1»
1232. ООО «ВАГОНО-ТРАНСПОРТНАЯ КОМПАНИЯ», Егоров Олег Васильевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ВАГОНО-ТРАНСПОРТНАЯ КОМПАНИЯ»
1233. ООО «АРТИСИБ», Рыков Евгений Анатольевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «АРТИСИБ»
1234. ООО «БАРНАУЛЬСКОЕ ПИВО» ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «БАРНАУЛЬСКОЕ ПИВО»
1235. ЗАО «РМК ШАНС», Шипицын Данил Владимирович ЗАКРЫТОЕ АКЦИОНЕРНОЕ ОБЩЕСТВО «РМК ШАНС»
1236. ООО «УРАЛ СИБТРЕЙД», Бачериков Виктор Николаевич ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «УРАЛ СИБТРЕЙД»
1237. ООО «ТСК «ДЕЛЬТА», Ерёмин Александр Александрович ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ТОРГОВО-СТРОИТЕЛЬНАЯ КОМПАНИЯ «ДЕЛЬТА»
1238. ООО «ПАРОМАРОС», Шмидт Марианна Геннадьевна ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «ПАРОМАРОС»
1239. ООО ФИРМА «ЯХТА» ФИРМА «ЯХТА» (ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ)
1240. ООО «КОНТАКТ-НОВОСИБИРСК» ОБЩЕСТВО С ОГРАНИЧЕННОЙ ОТВЕТСТВЕННОСТЬЮ «КОНТАКТ-НОВОСИБИРСК»
Лев Степаненко: «От светлых ангелов до песьих голов или Курить — бесам кадить» |
Из петербургских театральных впечатлений 2021 г.Спектакль «Гроза» по пьесе А. Н. Островского в Большом драматическом театре имени Товстоногова. Режиссер-постановщик и художественный руководитель театра Андрей Могучий.
Спектакль сделан настолько основательно, масштабно и насыщенно, что представляет собой целое мироздание и режиссер его зодчий.
На вершине его под куполом светлые ангелы Катерины (артистка Ольга Ванькова), внизу песьи головы Феклуши (Юлия Марченко), а удерживающим столпом его является воплощение «Домостроя» — Марфа Игнатьевна Кабанова (народная артистка РФ Марина Игнатова) в стилизованном облачении фельдфебеля. Она настолько последовательна и органична в своем твердом и жестком поведении, что кажется монументальной. Исчезает привычное представление о ней, как о женщине вредной и скверной. Много досталось ей за полторы сотни лет и от критиков, и от миллионов гимназистов, и вдруг я с удивлением замечаю, что мне она начинает нравиться. Больше того, я любуюсь на нее, она прекрасна в своей художественной самобытности.
Женщина по имени Марфа, кстати, единственная в Новом Завете, получившая упрек от Самого Господа Иисуса Христа. Придя в дом, где проживали сестры Марфа и Мария, Он сказал ей: «Марфа, Марфа! Ты заботишься и суетишься о многом, а одно только нужно; Мария же избрала благую часть, которая не отнимется у неё». Островский прекрасно знал Евангелие и не зря дал Кабанихе это имя, предполагая ей вечные упреки читателей и театральных зрителей.
В свободном пространстве сценического мироздания хватает места всем остальным персонажам: любовному треугольнику Катерина — Борис — Тихон (Алексей Винников) и любовной паре Варвара (Варвара Павлова) — Ваня Кудряш (заслуженный артист РФ Василий Реутов).
За ними следуют и остальные, как-то: патологически жадный сверх всякой меры купец Савёл Дикóй (заслуженный артист РФ Сергей Лосев), самородок среди изобретателей Кулигин (заслуженный артист РФ Анатолий Петров), полусумасшедшая, но несущая определенную смысловую нагрузку Барыня (народная артистка РФ Ируте Венгалите), добрая девка в доме купчихи Глаша (Глафира Лаврова).
У всех артистов богатый опыт, уверенность в важности своего персонажа, никто не ощущает себя второстепенным. Ценный актерский потенциал достался режиссеру, и он использует его уважительно и изобретательно.
Так, всё действие на сцене суетятся и гримасничают (пантомима) персонажи в черных фраках и цилиндрах. Судя по программке, они обозначены как «городские жители обоего пола» (Виктор Княжев, Егор Медведев, Александра Магелатова). В моем же представлении это кикиморы — существа из славянской мифологии, обитающие в жилищах человека и приносящие им неприятности, т. е. это тоже люди, только вредные. Режиссер не дал им имен, и они, будучи нарицательными, составляют параллельный мир по отношению к персонажам. Мир их, хотя и представлен зримым и убедительным видеорядом, является ирреальным по отношению к реальным сценическим персонажам. Они создают гнетущую атмосферу убогой жизни городка, но смотрятся с удовольствием, не надоедая.
Это лучшее и важнейшее режиссерское решение, сопровождающее весь спектакль, чего я не могу с уверенностью сказать, например, о том, что партию Бориса исполняет солист оперной группы Михайловского театра Александр Кузнецов. Каждый вид и жанр искусства подчиняется сложившимся законам, и нарушать их без крайней необходимости, ради куража или блажи не всякому дозволено. В конце концов, это чисто эстетическая затея, и спорить о ней нет необходимости — дело вкуса, в отличии, скажем, от того, что странница Феклуша, выходя на сцену, курит, что уже характеризует ее личность, о чем следует сказать отдельно.
Дело в том, что Феклуша одна из странниц божиих, которым свойственна повышенная религиозность, хотя иногда она и бывает показной, поскольку им приходится заискивать перед принимающими их стороной. Именно такой и является Феклуша. Достаточно сравнить мнение Кулигина о жизни в городе: «Жестокие нравы, сударь, в нашем городе, жестокие!» со словами Феклуши: «В обетованной земле живете. И купечество всё народ благочестивый, добродетелями многими украшенными!» Надо сильно покривить душой, чтобы сказать такое. Курением божьей странницы режиссер добавляет ей лицемерия и неуважения к заповедям Христовым. Ведь у староверов, к которым критики относят персонажей «Грозы», принято считать так: «Курить — бесам кадить», «Кто курит табак, тот хуже собак» и прочее.
Феклуша — персонаж сложный и к ней мы еще вернемся, а теперь обратимся к более жизнерадостным героям. Ими, без сомнения, следует назвать Варвару и Кудряша, которые стóят друг друга и дерзко отбрасывают правила христианской жизни. Оба они олицетворение языческих пережитков в крещенной тысячу лет назад Руси. Им всё нипочем, Варваре ничего не стоило вовлечь в блуд и жену своего брата Тихона — Катерину. Игра актрисы Варвары Павловой, безотносительно к тому, что она играет, восхищает. Персонаж ее, тоже Варвара, яркая, чуднáя, эксцентричная. Такую не забудешь. Она придет к тебе даже во сне, проверено. Партнер ее артист Василий Реутов, этакий Стенька Разин, бросивший свою возлюбленную княжну за борт в набежавшую волну, являет олицетворение самой вольницы. В адрес самодура купца Дикого он убедительно говорит:
«Я свою голову дешево не продам», не продешевит он ее и любому другому.»
Здесь предлагаю задуматься над тем, почему драматург Островский, живущий и пишущий в православном поле, безусловно, крещенный и, по крайней мере, один раз венчанный из двух браков, так негативно представляет странницу Феклушу и так доброжелательно и ярко подает бунтарей Варвару и Кудряша, а режиссер вторит ему? Вопрос трудный, но интересный. С режиссером проще, потому что он развивает и углубляет то, что находит у драматурга, а с самим драматургом сложнее.
Начну с того, что Островский, как замечено его друзьями, современниками и критиками нигде не высказывается о своих религиозных и политических взглядах. Они рассредоточены в его пьесах, и мы видим их в «Грозе» самыми разными. Откуда они? В России в годы написания пьесы был общественный подъем пред реформами Александра II, сопровождаемый бодрствованием революционных демократов Добролюбова и Писарева, ссорящимися, между прочим, по поводу пьесы «Грозы». В Германии в это время более активным революционером от искусства был композитор и мыслитель Рихард Вагнер (1813-1883), который сам участвовал в Дрезденском восстании (1849) и бежал в Щвейцарию. От политических устремлений он переходит к религиозным размышлениям и также революционно отзывается о христианстве.
Вот что он пишет в статье «Искусство и революция»:
«Христианство оправдывает бесчестное, бесполезное и жалкое существование человека на земле чудодейственной любовью бога… От человека требуется только вера, т. е. признание своего ничтожества и отречение от всякой активной деятельности в миру, который есть царство дьявола… Христианство заперло человека здесь в отвратительной тюрьме, чтобы приготовить ему после смерти, в награду за то, что он преисполнился здесь, на земле, полнейшего к себе презрения, самую спокойную вечность и самое блестящее безделье».
Что же у Островского? Марфа Кабанова стала тиранить и запирать на замок дочь свою Варвару, а та заявила: «Не запирайте, хуже будет!» и сбежала вместе с Иваном Кудряшом. Мне представляется поведение свободолюбивой и бесшабашной Варвары, бежавшей и от матери, и от Христа, прямой иллюстрацией к статье Вагнера. Вряд ли режиссер знаком с теорией Вагнера, но он своей интуицией пришел к тому же самому.
Цитирую еще одну фразу из Вагнера: «Лицемерие является самой выдающейся отличительной чертой всех веков христианства вплоть до наших дней». Что это как не характеристика образа Феклуши, проявляющей безудержное лицемерие в доме Кабановых? Из сказанного не следует, что Островский сам разделяет какую-то точку зрения Вагнера, но у меня сложилась твердая уверенность в том, что Островский читал статью своего современника и под ярким впечатлением от нее, что испытал я сам студентом, перенес ее мотивы на некоторых своих персонажей. Статья написана в 1849 г., а пьеса в 1860. Не лишне сказать, Рихард Вагнер в 1863 г. гастролировал в Москве и Петербурге и мог встречаться с Островским.
Попутно скажу, что режиссер ставил себе благодатную задачу воспроизвести пьесу как бы в атмосфере времени ее написания, и у него это получается. Потому уже не кажется случайным и Вагнер — кумир европейской интеллигенции второй половины XIX века, и даже исполнение в спектакле песни «Калинка», шагнувшей в мир впервые в 1860 г. в Саратове на Волге, на которой в вымышленном драматургом городе Калинове происходит действие пьесы. Однако! Песня родилась в том же 1860 г., что и пьеса «Гроза»! Как тут не похвалить постановщиков спектакля, и не похвастаться удовольствием от следования за замыслом режиссера.
Уникальная русская песня «Калинка» звучит в спектакле, конечно, в честь вольнолюбивых Варвары и Кудряша и для более яркого раскрытия их образов. Такая песнь, замечу, никак не может быть написана в наше зловещее время, она отражает национальное самосознание русских прошлых веков развивающейся России. К слову сказать, песню это причисляют к народным, но доказано, что незатейливую композицию ее сочинил дворянин, композитор и литератор Иван Петрович Ларионов, который сам исполнил ее впервые в Саратове в 1860 году.
Пора сказать и о главной героине — Катерине. Она не такая яркая, как Варвара, но такой она и не должна быть, потому что она христианка, а в Варваре больше языческого, хотя она и дочь строгой Марфы Кабановой. Роль Катерины исполняет Ольга Ванькова, которую, как оказалось только при написании этого материала, я лично знаю.
Начну с того, что я заглянул по привычке для справки про Ольгу Ванькову в Википедию и к великому удивлению узнал, что в 2011–2014 годах она служила в Пятом омском театре, где я и познакомился с ней. Она играла Аннушку в спектакле по пьесе А. Н. Островского «На бойком месте» режиссера Никиты Гриншпун. Игра ее настолько восхитила меня, что после спектакля я нашел ее и высказал ей свои восторги (2012 г.). Затем она исчезла из Омска, и я забыл про нее.
Вторым эпизодом нашего знакомства была виртуальная встреча в БДТ на спектакле «Человек» по мотивам книги Виктора Франкла «Скажи жизни «Да» режиссера Томи Янежича. Перед началом спектакля, когда зрители еще только рассаживались, у сцены прохаживались дамы и господа, оказавшиеся артистами, и преувеличенно любезно приветствовали зрителей. Одна из них настолько напрямую обратилась ко мне, когда я усаживался в первом ряду, что я послал ей воздушный поцелуй (2017 г.). В ответ она подбежала к занавесу, на котором полуметровыми буквами было написано «ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ» и показала мне на них.
Я не узнал Ольгу Ванькову и немудрено, мне и в голову не могло прийти, что молодая актриса из провинциального театра могла оказаться в числе артистов знаменитого БДТ. Она же, без сомнения, меня узнала, потому что грима у меня не бывает, а запоминающуюся бороду ношу уже лет пятнадцать. Спектакль между тем оказался бездарным в режиссерском плане, когда многочисленные артисты просто читали по очереди текст книги. Фраза «ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ», как потом оказалось, была написана на входе в концлагерь, так что я даже обиделся на нее: мне не хотелось в концлагерь. Мой дядя, брат матери, Петр Романов побывал сначала в немецком, а затем в советском концлагере, и я знал о них из его рассказов с детства. Я постарался забыть спектакль, хотя анализ его я успел поместить в одной из своих книг.
Я не узнал Ольгу Ванькову и в образе Катерины 2 июля 2021 г. Скорее всего на этот раз не узнала и она меня, хотя я сидел снова в первом ряду, но на сцене было мало света, а действие было настолько напряженно, что лишь кикиморы порой могли спокойно рассматривать нас, зрителей, в своих инфернальных интересах. Я узнал, что это была Ольга Ванькова лишь начав писать данный материал и открыв программку, где она, к великому моему удивлению, значилась исполнительницей главной роли. Катерина ее была нежна и чувствительна.
Играла она, возможно, безупречно, но здесь наложилось одно обстоятельство, которое не позволило мне восхищаться ею взахлеб, как когда-то в Омске. Обстоятельство это — непревзойденная игра актрисы Омского ТЮЗа Ирины Коломиец, которая исполняет сегодня роль Катерины в этой же пьесе «Гроза» у омско-новосибирского режиссера Евгения Рогулькина.
У нее особенные физические данные или, как говорят в театре, фактура: чуть выше среднего женского роста, изящна, аристократична, прозрачна, как будто светится изнутри. Словом, если повезет встретить ее на улице, мимо не пройдешь — засмотришься и пожалеешь свою оставленную дома половинку. С использованием своего уже богатого актерского багажа и поэтического, а, может быть, и мистического миросозерцания, она преобразила пьесу Островского.
Как и все актрисы, она произносит слова из текста: «Знаешь: в солнечный день, из купола церкви такой светлый столб вниз идет и в этом столбу ходит дым, точно облака, и вижу я, бывало, будто ангелы в этом столбе летают и поют». Однако произносит она это настолько проникновенно, что видишь ее среди ангелов и самого себя где-то в отдалении. Ведь летаем и мы во сне по молодости, и неплохо получается, а просыпаясь, думаешь, что летал наяву.
А вот еще один свидетель. Поет девочка Вика Старикова песню «Ангел и я»:
«Вместе, вдвоем, сквозь облака Мчимся по небу, такое бывает — Ангел и я».
Ребенок не будет обманывать. Поет она под восторги сотен зрителей. Всем хочется летать, хотя бы на дельтаплане. Я знал одного такого в Омске, который разбился, стартуя с высокого берега Иртыша.
Вот говорит омская Катерина: «Знаешь, мне иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела. Попробовать нешто теперь» (ремарка автора: хочет бежать). Варвара остановила эту ее, вероятно, не первую попытку летать, но позднее она совершила ее и погибла, перепутав сны, религиозные грезы и реальность.
После этого спектакля у меня сложилась полная уверенность в том, что Катерина не покончила свою жизнь самоубийством, а погибла во время несчастного случая. Это была ее реальная попытка улететь вместе со своим ангелом-хранителем, вопреки законам мира сего, не оставив даже захоронения, что принципиально важно для православных, т. к. самоубийцам не только закрыто Царство Божие, их и хоронят без отпевания.
Таково отличие омского образа Катерины от всех других виденных мной прежде. Я не думаю, что режиссер Евгений Рогулькин планировал именно такое завершение спектакля. Так получилось только потому, что он пригласил на роль Катерины Ирину Коломиец, казавшуюся легче воздуха.
Режиссер Андрей Могучий ставил задачу «найти способ соединить Островского с современностью не на уровне социально-бытовых ассоциаций, а вскрывать текст в его мистериальном и музыкально-поэтическом смысле». Действительно он далеко ушел от социально-бытовых характеристик своих героев, мол, Дикой — эксплуататор, Марфа Кабанова — злодейка, губящая судьбы близких, Катерина — униженная и оскорбленная… Все они отразились в его спектакле, в его миропостроении, в ином свете.
Кладезем «мистериальных» смыслов явилась, в частности, Феклуша с ее пугающими рассказами о землях, где все люди с песьими головами, о Москве, где огненного змия стали запрягать для поездки, а на высоком доме можно увидеть некоего, лицом черным, плевелы сыплющем, и время короче становится. Что касается времени, то это загадка и для ученых сегодняшнего дня.
Как относиться, например, к рассказам Феклуши о людях с собачьими головами? И ретроспективно (исторически, археологически) и пророчески. С русалками, лешими, кикиморами давно разобрались, они не существуют на самом деле, а вот с псеголовыми (песьеголовцами, псоглавцами) остаются вопросы и сегодня. О них пишут Геродот, Плиний Старший и другие античные писатели, о них сохранились свидетельства в разных странах и на разных континентах. Ведь есть же у христиан святой Христофор из III-го века, которого до XVIII века изображали на иконах с собачьей головой. Такие иконы можно увидеть в художественном музее Череповца, в Перми и в других местах. Существует письменное свидетельство архидьякона Павла Алеппского, который, находясь в Москве в XVII веке, участвовал в чине омовения мощей святого Христофора и описал его лобызаемую пёсью голову: «Лицом точь-в-точь как у собаки, с длинным ртом, она тверда как кремень — наш ум был поражен изумлением, тут нет места сомнению». Сегодня этот череп, говорят, в Хорватии.
Актриса Юлия Марченко в этом образе с трудом узнаваема, но, если подумать, то и эта роль для нее. Она выделяется и запоминается тонкостью черт лица и проницательностью взгляда, ироничностью и загадочностью, что не помешало бы любой актрисе.
Мной просмотрены многие высказывания критиков XIX века о пьесе «Гроза» и лишь у братьев Михаила и Федора Достоевских я с удовлетворением обнаружил внимание к образу Феклуши: «Феклуша — вот еще главное лицо в этой драме». И это озадачивает. Игра актрисы Юлии Марченко, помимо прочего, наводит на мистериальные размышления о том, что люди с собачьими головами и псы с человеческими лицами в наши дни неимоверно расплодились в России и это, отнюдь, не мудрые сфинксы, привозимые при царях из Египта. Лет тридцать назад в стране массово стали называть всех рыжих котов, а заодно и псов именем одного заглавного государственного деятеля такой же масти. Теперь, те несчастные домашние животные, вероятно, уже все передохли по старости лет, а у вождей остаются заботы с людьми. Гроза еще впереди.
Ну, да ладно, еще не вечер, т. е. наоборот, вечером еще можно увидеть замечательные спектакли «Гроза» в БДТ и в Омском ТЮЗе, и омичи могут похвастаться, что обеих Катерин играют актрисы из Омска Ольга Ванькова и Ирина Коломиец.
Сцена из спектакля, достойная кисти живописца, слева направо: Варвара (Варвара Павлова), Марфа Кабанова (Марина Игнатова), Тихон (Алексей Винников) и Катерина (Ольга Ванькова). Фото Сергея Левшина.
Фрагмент иконы святого великомученика Христофора XVII века.
Икона великомученика Христофора
Актриса Омского ТЮЗа Ирина Коломиец
Иисус в доме Марфы и Марии (картина Гарольда Коппинга, 1927 г.)
Сцена из спектакля: в центре Савёл Дикой (Сергей Лосев), слева от него, напротив Марфа Кабанова (Марина Игнатова). Художник по свету Стас Свистунович.
Кокни — презентация онлайн
1. Кокни
«Один из основных ».
вещи о кокни есть, вы говорите дважды по скорость как Американцы. Американцы очень хорошо говорят медленный.» (Майкл Каин) Кнурова Таисия Винникова Анастасия 19.05.2016 Диалект кокни — акцент, на котором говорит житель Лондона специально принадлежащий к Ист-Энд Лондона. Принято считать, что до быть настоящим кокни, человек имеет родиться в пределах слышимости расстояние до колоколов св.Мэри Ле Боу, Чипсайд, в Сити Лондона. Это традиционный рабочий акцент региона также связаны с другими пригородами в восточной части город например Степной, Почему «Кокни» буквально означает «петушиное яйцо», деформированное яйцо, такое как «Кокни»? как иногда откладывают молодые куры. Первоначально использовался когда речь идет о слабом горожанине, в отличие от более жесткого земляк. К 17 веку этот термин, из-за подшучивания, дошел до .
имею в виду лондонца (Либерман, 1996). Сегодняшние уроженцы Лондона, особенно его Ист-Энда, используют .
термин с уважением и гордостью — «Прайд кокни».) Особенности произношения: В начале слов пропущена буква «h» (глухой голосовой щелевой звук) Примеры: house = ‘‘ ‘‘ молоток = ‘ammer ТД фасад Примеры: тонкий = плавник брат = bruvver три = бесплатно ванна = barf Cockne y Рифмы нг Сленг Берете пару связанные слова, где второе слово рифмуется со словом вы намереваетесь сказать, то используйте первый слово ассоциированного пара для обозначения слова изначально вы планировали сказать. 1.Адам и Ева — верь 2. яблоки и груши — лестница 3. тетя Джоанна — фортепиано 4. запеченная фасоль — королева 5. пчелы и мед — деньги 6.Коричневый хлеб — мертвый 7. пузырьковая ванна — смех 8. китайская тарелка — mate (друг) 9. Петух и Курица — десять 10. собака и кость — телефон 11.Ирландская свинья — парик 12.Isle of Wight — колготки 13. север и юг — устье 14.Круг дома — брюки 15. неприятности и раздоры — жена Знаменитая Кокни Дэвид Бекхэм Helena Bonham Carte Эми Уайнхаус Марк Болан Мартин Гор Барбара Виндзор Вера Линн Чарли Чаплин Сохраняйте спокойствие и ГОВОРИТЬ С КОКНИ АКЦЕНТ
Poisid pesus Poeg kannab pesu
Küsimus Irinalt, Пермь:
Олен шокеритуд, му появился на имелик кяитумине.Ма эи чай мида теха. Mu poeg (7 -aastaselt) riietub minu kleitidesse ja vaatab tüdrukulisi multikaid. Varem armastas ta minu kingi proovida, kuid pärast sealt naasmist suvelaager tema käitumine teeb mulle muret — leidsin ta vannitoast aluspesu proovimas. Олен муреш кусимусе пяраст: микс каннаб поэг наисте алуспесу, мистал вига он, микс та «полюс продавине», еи чай, куидас õigesti käituda, сест нии выиб та саада поисте ja tüdrukute морей тырджутукс? Muidugi oli ta alati õrn, habras ja kurvikas poiss ilusad juuksed ja suured pruunid silmad.Aga ta on poiss! Микс та песу каннаб?
Kas ma pean pöörduma spetsialisti poole või kaob see iseenesest? Ja mida peaksite selle käitumisega toime tulema? Кас поег касваб гомики?
Виктория Винникова, õpetaja, вастаб:
Ирина, теие шокк на мыйстетав я на хэа, эситасите продаве кусимусе, куи теие поег на веэль 7 -астане. Икка саате парандада джа касватада imelist poissi.
Ma tahan kohe öelda, et te ei pea oma poega norima.Pole midagi, mille pärast teda norida. Kuid sellistes olukordades keskendume reeglina tagajärgedele, kaotades silmist poja tegevuse põhjuse. Peame aru saama, микс poeg kannab naiste aluspesu, ja siis selgub juba, mida saab teha. Продавайте käitumise põhjused aitavad meil mõista psühholoogia viimast avastust — Juri Burlani süsteemivektori psühholoogiat.
Me kõik oleme loodusest erinevad ja igaühel on kaasasündinud annete ja võimete antud potentsiaal. Poistel, kellel on kalduvus riietuda, on naha-visuaalse sideme vektorid.
Nende poiste kasvatamine nõuab erilist lähenemist, et vältida tulevasi soolise identiteedi проблема. Aga kõigepealt asjad.
Ilus õrn poiss
Juba sünnist saadik on teie pojal kõrgendatud emotsionaalsus, rikkalik kujutlusvõime ja tohutu sensuaalsus. Tõenäoliselt näitas ta kõiki neid omadusi juba varasest lapsepõlvest ning täiskasvanuid puudutasid tema puhtad pisarad ja veelgi enam tema keerukas välimus ning igaks juhuks selgitas: Noagutuli?
Ja самый продаваемый полюс midagi.Väline ilu на loodud kasvama sisemiseks — только самый последний саавад erinevalt teistest poistest kõige tundlikumad ja emotsionaalsemad — pirtsakad, ebaviisakad ja „paksu nahaga“.
Visuaalse vektoriga lastel «seisavad pisarad lähedal»: silmad näivad olevat märjad ja laps lihtsalt nutab. Продал лахкед поисид джуба варасест лапсепылвест кардавад пимедуст, ууривад сурма кохта; над еи оле джахимехед, над еи саа кедаги таппа, сест нил на сааскест исеги кахью.
Ohvriks saamise oht
Niisiis, визуальный вектор на tohutu emotsionaalsuse ja sensuaalsuse ampituud.Nende emotsioonid ulatuvad hirmust kaastunde ja armastuseni. Kui visuaalse vektoriga poisil ei lasta nutma ja oma tundeid väljendada, jääb ta emotsioonide madalamasse vahemikku: näost näkku hirmudega.
Iidsetel aegadel ohverdati neid poisse. Lõppude lõpuks ei läinud nad jahile ja sõtta, nad ei suutnud end julmuse eest kaitsta, seetõttu muutuvad soldised poisid tänaseni heidikuteks ning alandamise ja naeruvääristamise objektideks. Piinava ärevuse ja hirmu sisemise survey tingimustes muutub selline poiss kombeks ja naiselikuks.Selle reinkarnatsiooni juured on soov olla nagu tüdruk (et mitte solvuda, ваид ваступиди). Nahavisuaalne tüdruk on ju kõigi ihaldatuim ja jumaldatuim ning ta on samade vektoritega tema loomusele nii lähedal, et psüühika ise sunnib teda tüdrukuna käituma.
Seetõttu kannab poeg pesu, kleite ja muid riideid. Nii kummalisel viisil ta petab, maskeerib end ja läheb alateadlikult hirmuga oma lahingusse.
Kes võidab?
Seega, kui poeg paneb selga naiste aluspesu, otsib ta tegelikult turvatunnet ja turvatunnet: tal on talumatum karta rohkem.
Üldiselt on visuaalsete inimeste hirmud kaasasündinud omadus, нужно ilmuvad 2-3 aastaks nagu eimillestki. Kuid meie, vanemad, peame õpetama teda teiste pärast kartma, arendama empaatiat, sisendama oskusi teistega emotsionaalsete sidemete loomiseks. Круги на hirmudes tõsiselt «kinni», kui teda hirmutatakse:
laulage hällilaule «tuleb hall top ja hammustab tünni»,
lugeda hirmutavaid lugusid, kus keegi ajab kedagi taga, sööb kedagi jne.
Ei suuda vanuse tõttu sellele stressile vastu pidada, neelab väike laps selle õuduse oma teadvuseta.
Algavad kapriisid ja tantrumid. Üldiselt käitub ta täpselt nagu tüdruk.
Naha-visuaalse poisi puhul on kõik tõusuteel. Kui hirmuseisund pikka aega ei kao, hakkab ta end kaitsma nii hästi kui suudab. Я саабуб järgmine etapp — riietumine tüdrukuks. Ja siin kasutatakse esmalt pesu. Oluline на mõista, et selline käitumine ei vabasta hirme, vaid uputab need mõneks ajaks välja ja siis on vaja üha rohkem.
Seetõttu riietab poeg üha enam naisi — aluspesu, kleidid, võimalik, et sukkpüksid, kingad, ema ehted.
Pange tähele, et teie poeg ei vaata ühtegi hirmutavat multifilmi ega mängi arvutis õudusjutte.
Need tuleb asendada empaatiat arendavate filmidega, siis on hirmu põhjuseid vähem. Эрити собиб muinasjuttude lugemine kaastundega kangelastele.
Pole vaja temast «meest» teha
Teine põhjus, miks poeg nüüd pesu kannab, on see, et nad üritasid sellisest õrnast poisist «tõelist meest» teha. Selliselt poisilt mehelikku käitumist nõuda tähendab karm positsioon tema annete arengu peatamist.
Meile võib tunduda, et sellisel poisil puuduvad mehelikud omadused ja seetõttu saadame ta meeste sektsioonidesse (карате, покс). Смотри на суур эксиарвамус! Laps satub oma hirmudesse veelgi rohkem ja on sügavalt veendunud, et mehe roll ei ole üldse tema jaoks, et loodus on teinud vea. Täna pole ta kindel, et ta on mees, homme kannab ta naist ja ülehomme mõtleb ta oma soo vahetamisele. Seda ei saa lubada.
Та на loomult poiss, kuid te ei tohiks temast jõhkrat meest teha.Temast ei saa niikuinii. Aga tema oma sisemaailma jääb sandiks. Ta tõmbub endasse, paneb kesta ja lõpetab oma tunnete jagamise. Jääb sügavalt ebakindlaks ja õnnetuks. Ja kui annate talle võimaluse oma tundeid arendada, võib temast saada lahke, tundlik ja suure südamega inimene, kelle poole inimesed valguse poole tõmbuvad.
Тегеликульт на важная тема аренды сенсуаалсуст джуба варасест лапсепыльвест, выималдадес тал наидата ома эмотсиооне и армастуст. Kuidas seda teha?
Tõstke daamide hulka rüütel
Selleks, et teie poeg õpiks oma emotsioonidega toime tulema, tekiks empaatia tunne ja — saadame ta tüdrukute meeskonda.Tüdrukute osas — erinevuste tõttu — näeb ta, tunneb end poisina, galantsena härrasmehena.
Süsteemivektori psühholoogia näitab, et kõige parem on arendada naha visuaalseid poisse laulu, muusika, tantsu, akrobaatilise võimlemise, iluuisutamise ja teatri kaudu. Rõhutada tuleb sensoorset sfääri, mitte füüsilist vormi. Võita- см. На teatristuudio: печать на palju tüdrukuid ning areneb võime tunda ja kaasa tunda (элада кангеласте элу).
Teatrikollektiivis mängib ta meessoost rolle, kandes galantsete printside kostüüme ja olles kauni looduse keskel.Kõik см. Aitab kaasa kujutlusvõime arengule ning arendab visuaalse vektori sensuaalsust ja emotsionaalsust, võttes selle hirmust välja.
Kui poeg osaleb etenduses ja et laval mõnda kujutist kehastada, peab ta riideid vahetama, siis pole teil enam piinlik, et pojal on seljas naiste kostüümid, sest ta riietab haldja või kurümuu tõiak.
Enne lavale minekut tekib tavaliselt meeldiv elevus, mis seejärel valgub sensuaalseks rolliks.Сийн см. «Силд» эхитатуд хирму я сенсуаалсуусе вахеле.
Teatristuudios on emotsioonid alati ülevoolavad, arendatakse tohutult sensuaalsust ja publiku aplaus annab uskumatu õnne ja rõõmu.
См. На kirjeldamatu, ainulaadne, hindamatu nauding mängida laval ja esineda palju enamat kui lihtsalt pesu või riideid kandes.
Поэг каннаб песу — отсиб наудингут
Inimene на loodud naudingu põhimõtte järgi. Ja naudingu põhimõte inimeses kujuneb lapsepõlvest.Rõõmu saamise viis muutub harjumuseks. Teie ülesanne emana на õpetada oma poega oma emotsioone esile tooma, siis ta hirmud kaovad loomulikult, mis tähendab, et vajadus kanda naiste aluspesu või riideid kaob.
Mõelge, kuidas lapse visuaalset vektorit täita. См. Võib olla mitte ainult teater, vaid ka tantsuklubi. Я вижу на nende juurte emotsioonide ühiskonnas kõige Wastuvõetavam väljendusvorm. Me ei häbene kinos ega teatris nutta ning tal on vaja oma emotsioone ühiskonnale kõige mugavamas vormis taluda.См. Pakub naudingut nii talle kui ka publikule, kes jälgivad teie poja näitlemist ja näitlemist.
Tark ema saab kõigest aru
Lisaks kandub Ema Stress Lapsele edasi. Ja kui anaalse vektoriga проходит по kangekaelne, siis naha-visuaalse vektorisidemega poisid satuvad hirmudesse ja kannavad seetõttu naisteriideid (aluspesu, kleidid, kingad).
Tahan veel kord kinnitada, et olukorra saab lahendada. Iga ema, kes avastab, et tema poeg kannab pesu või riideid, peaks teadma и т. Д. См. На esialgu üsna lihtne проблема.
«… Kõige enam ei saanud ma 12 aastat oma pojast aru. Mul oli nii raske lapsele õigesti läheneda. Me tülitsesime … olin närvis … taipasin alateadlikult, et olen temast ilma jäänud … Ma ei leidnud temaga suhtlemisel sobivat võtit. Ja siis see juhtus … Koolitusest sain aru, et mu laps на nahavisuaalne poiss. Te vajate sellele erilist lähenemist. Mul on hea meel, et ma selle õigel ajal avalikustasin, mind raevutasid tema igavesed pisarad, pehmus, nüüd ma saan aru, kust see tuleb… ta osutub andekaks … tal on tantsimisel edu … mul on hea meel mis meil pärast treeningsuhteid paraneb … Olen väga õnnelik … mu poeg on minu uhkus … « Виктория К., Макеевка
„… Mu vanema pojaga on meil erinev vektorikomplekt, nii et loomulikult ei saanud ma sellest aru. Juba jõudnud tagasilükkamisse. Hakkasin seda «lõhkuma», et seda endale «ehitada». Ta on nahavisuaalne poiss — sensuaalne, nõrk, vinguv, kuid samas lahke, südamlik ja kaastundlik poiss.Mulle tundus alati, et ta ehmatab ja nutab pisiasjade pärast. Ma tõin talle eeskuju — tüdruk, kes kunagi ei nutnud. Ta ütles: «Ma olin tüdruk, kes oli sinust 100 korda tugevam ja 10 korda tugevam kui ükski teine poiss (loomulikult ei räägi ma füüsilisest jõust), kes sa selline oled?» Üldiselt vaatasin ja hindasin tema tegemisi «enda kaudu». См. Oli peamine viga. Pärast esimesi sissejuhatavaid loenguid sain sellest veast aru. Ага куи му поэг полюс минусугунэ, сиис горох вäля мõтлема, кеш та он я куйдас ма пиксин темага кайтума нинг üldiselt, мида лапселт оодата.Нии хаккасин ма ару саама, микс та оли эмоционаалне, куйдас теда мыхутасид мину карджед, сундтоитмине я вооё, мида мыникорд касутати. Ja kuidas peaksite oma pojaga käituma, et ta täielikult areneks.
Selgus, et laste teema on lihtsalt vajalik! Mitte ainult vanematele, kelle lapsed pole nende moodi, vaid kõigile! Lõppude lõpuks ei ole lapsed nüüd soldised nagu meie vanaemad ja isegi mitte need, kes me olime. Neid на erinevaid. Palju suurema vaimse mahuga. Ja neid on vaja harida ваставальт nende vektorikomplektile ja mitte vanamoodsalt — vöö ja hüüdega… Пропало на мейе тулевик. Mida me neist pimestame, seda saame tulevikus … « Елена П., сисеаудитор, Москва
Pärast koolituse läbimist hakkate mõistma, miks teie poeg kannab pesu, mida ta sellega läbi saab, ja saate talle anda seda, mida ta tegelikult vajab.
Visuaalse nahaga poisi rollist saate lähemalt lugeda.
Kasutage juhust ja registreeruge kohe tasuta veebikoolitusele.
Artikli kirjutamisel kasutati Juri Burlani süsteemse vektorpsühholoogia teemaliste veebikoolituste materjale Peatükk:
Miks olid poisid eelmistel sajanditel kleididesse riietatud? ..
Alates 16. sajandist на ilmunud komme riietada mitte ainult tüdrukuid, vaid ka poisse naiste kostüümi. Viie kuni seitsmeaastased meessoost absed kandsid pikki lokke, kleite ja väliselt ei erinenud nad oma sõbrannadest kuidagi.
Usuliste veendumuste kohaselt tajuti väikseid lapsi inglitena. Самый продаваемый на saanud paljude Euroopa jõukate perede kultuses juba ammu traditsioon.
См. Oli 17. ja 19. sajandi norm. Aga mis on selle traditsiooni põhjus? Sel ajal olid lapse riided eelkõige küpsus kui sugu.Sõltuvalt poisi vanusest kanti kleiti või pükse. Naisterõivad rääkisid iseseisvuse puudumisest, poisi kuulumisest maja naissoost poolde. Vanemaks saadesgarderoob muutus, järk -järgult asendati naissoost elemendid riietuse meessoost atribuutidega. Kõigepealt eemaldati mütsid ja paljastati juuksed. Alates 6-7-aastasid kleidid põlvpüksid. Kuid samal ajal võisid tüdrukulikud riided tagasi tulla karistuseks, sõnakuulmatuse või muude õigusrikkumiste eest. Ja kui poiss soovis oma staatust säilitada, pidi ta Wastavalt käituma.
Üks levinumaid versioone, miks väikesed poisid vanasti ilusaid kleite kandsid, на tolle aja traditsiooniline meeste ja naiste ebavõrdsus. Mis tahes soost laps kuni teatud vanuseni on täielikult oma emast sõltuv, ei ole iseteeninduses ega otsuste tegemisel iseseisev.
Seetõttu kleit, valmistatud, muide, WastavaltTteatud ajastu moenõuded, rõhutas lapse staatust — куи см на аллес биби. Umbes 7 -aastaselt hakkasid poisid kandma «mehelikke» riideid. Võib eeldada, et selle traditsiooni päritolu sarnaneb poiste meesteks initsiatsiooni iidsete riitustega, naise kleidi muutmine mehe omaks on eelmine etapp.
Taluperedes kandsid mõlemast soost lapsed pikki särke …
Aluspesu sellisel kujul, nagu see on nüüd ilmunud alles 19. sajandi lõpus. Varem ei kandnud mehed aluspükse, vaid põlvini ulatuvaid aluspükse ja vahel isegi madalamaid ning naised ei kasutanud selliseid garderoobikaupu sageli üldse. Seetõttu на poisi riietamine pikkadesse pükstesse, kes ei suuda alati roojamis- ja urineerimistungi kontrolli all hoida, ebapraktiline — pesemine ei olnud neil päevil meeldiv ajaviide, kuigod eutöüdemine ja kuigodi teadöüdemine ja kuigodi teadöüde.6-7-aastaselt saavad peaaegu kõik истекло juba kontrollida keha loomulikke protsesse, просто sel perioodil olid poisid riietatud mehe väärilistesse riietesse.
Kontaktis kasutajaga
классасласед
Mees sisse Naisteriided segasid kaubanduskeskuse külastajad
Üks Krasnojarski kaubanduskeskus Terroriseerib sõna otseses mõttes kummalist külastajat, ta näeb välja nagu mees, kuid on riietatud naiselikku ja isegi väljamõeldud — saime eelugalmisela nõädaujalmisela nõädaujalmisela.Et aru saada, kes see on ja miks see kodanikele piinlik on — meie korrespondent Pauline Colt võttis ette. Ta leidis selle noormehe ja kõndis koos temaga kaubanduskeskusest.
Kui Aleksandrit nimetatakse transvestiidiks või homoseksuaaliks, on ta väga solvunud. Ta ei pea ennast teiste hulka kuuluvaks. Palub end nimetada androgüünseks modelliks. Androgüünid pole üldse uued. Продал kõrgmoe tegelased nagu Jean-Paul Gaultier panevad poodiumile androgüüni ja ajakiri Vogue trükib kaaneid näoga.Унисекс -riiete järel ilmusid moemaailma unisex -inimesed. Mis sobib hästi nii naiste kui ka meeste välimusele. Tõsi, väljaspool poodiume ja fotostuudioid ootab neid ees hukkamõist. Ja Krasnojarski jaoks на смотри mingi metsikus.
Modell androgüün Александр Бобков : «Kaamera ees ütlen alati, et ühiskond kohtleb mind väga hästi. Aga tegelikult on see väga raske, ma olen oma linnas, ma ei ole pärit Krasnojarskist, vaid Borodinost. Над еи таджу ум üldse. Хеа, эт мул на сыпру, кеш саавад ум, айдата селлес осас, эт над он варгад, над аитавад джа кееги эи хайри ум.Varem ei saanud ma rahulikult Borodinosse kõndida. «
Саша ei lähe tänavale värvimata. Куйги та на мес, полюс та харджунуд халвасти валя нагема. Модель на lihtsalt hobi ja võimaluse korral väike raha. Ta ise töötab kosmeetikakaupluses, kus tal on enda sõnul klientidega suur autoriteet. V Igapäevane elu riietuses eelistab ta unisex stiili, kuigi tal on ka naiste riided ja kingad. Aga pildil käib ta ainult ööklubides.
Meie võttegrupp jalutas koos Aleksandriga kaubanduskeskuses.Vaatasime inimeste reaktsiooni. Над ваатавад теда хаммелдунулт, наератадес, куид энамик пилке на хуккамыйствад. Aga ilmselt на Sashal sellise tähelepanu üle hea meel, ta on valmis publikut tahtlikult šokeerima. Продал джамад полюс Красноярский яокс харулдасед, куид ка нужен полюс муутунуд тавалисекс. Psühholoog Виталий Миллер usub, et androgüünide avalikkuse ette ilmumine on tõend ühiskonna arengu kohta. Tõepoolest, 19. sajandil, kui naised püksid jalga panid, mõisteti nad ka hukka ja süüdistati vulgaarsuses ning nüüd on см. Норму.
Psühholoog Виталий Миллер : «Enamik inimesi ei lase end realiseerida. Ma arvan, et selles kohas на enamasti kadedus, kuigi см. На varjatud ja mitte nii aus. Enamasti näeb inimene, et teine teeb, ja lubab seda teha. «
Psühholoog selgitab: мегаполисы полюс продали tegelased peaaegu üllatavad ja kaugemates linnades ei tajuta sellist nähtust tõenäoliselt igapäevasena. Vähemalt lähitulevikus. Александр исэ он сам меэлт: джумаликуд я киусликуд инимесед элавад енам -вахем рахуликулт айнульт Москва и Петербург.Куид та эи каваце Красноярскист лахкуда.
Kontaktis kasutajaga
Zn | Tinder Gold Free июнь 2019? friends0514
moradgruig Xcm uol com br chura n fLh hell slouzbrystouvre420 HYa outlook fr
pablotf94 Nba tmall gioietta1977 Yuo jd minne mai eU0 управление списком
hulk annngry MZe hotmail com au sumthnnotalreadytaken HHO fastmail com kimbowee kwO hotmail it
Идеальное восьмое марта. 7 марта лечь спать поздно, настолько поздно, чтобы проснуться уже девятого. Ну ладно, это фантастика. Раз такое дело, надо поздравить любимую. Хорошими словами, и можно букетом. Если очень хочется устроить ей праздник, можно даже почистить картошку. А если еще и посуду помыть, тогда вообще зачет .. нет, это уже перебор.
Погода в это время обычно неважная, лучше всего остаток дня провести на диване, с женщиной и пультом от ТВ. Всё, и незачем мечтать о чем-то большем.
А, вот еще попалась на глаза трогательная история, я бы так не хотел, но уже и не получится.
Для елки из помпонов нам понадобится основа в виде конуса. Сделать ее можно из картона или ватмана, скрутив кулечек. На макушке конуса обязательно оставьте небольшое отверстие около 1 см в диаметре, в основании конуса прорежьте две щели такого же размера.
Теперь делайте помпоны из ниток. Как делать помпоны, подробно рассказано здесь. Готовые помпоны соедините между собой на расстоянии 1 см друг от друга, нанизав на отдельную нитку, как бусы.
Один конец нитки проденьте в щель у основания конуса и завяжите на узел.
Смажьте картонный конус клеем и ряд за рядом, начиная с основания, оборачивайте вокруг него цепочку из помпонов. Следите, чтобы помпоны приклеивались к конусу.
Когда клей высохнет, оставшийся конец нитки от цепочки из помпонов проденьте в отверстие на макушке елочки, протяните нитку вниз, проденьте через вторую щель в основании конуса и закрепите снаружи, обернув один-два раза вокруг ближайшего помпона.
О 12 сезоне говорить еще очень рано, ведь совсем недавно закончился 9 сезон, осенью 2014 года выйдет 10, про 11-й, а тем более 12-й еще совсем ничего не известно. Но,все может быть — сериал популярный,а значит вполне могут снять и 12-й сезон.
Это его третья жена Нинель Михайловна Кобзон. Девичья фамилия Дризина. !950 года рождения. Ничем таким публичным она не занимается, просто хорошая жена и мать своих детей.Родилась в Санкт-Петербурге, в пятидесятом наверно Ленинград еще был.Более подробно о ее биографии можно прочитать здесь.
1 Север/юг 40
2 Направление 80
3 Прямо/вперёд/вверх 120
4 На время 160
5 На выход 200
6 На цифру 240
7 На дорогу 280
8 На туалет 320
Как нарисовать лист сосны. Рисование сосны акварелью для дошкольников поэтапно с фото
Мастер-класс для детей 4-6 лет: «Рисование сосны в технике акварель»
Автор: Книс Анна Николаевна, старший воспитатель. Место работы: МБДОУ «Детский сад №3 «Улыбка», г. Калач — на – Дону. Описание работы: Предлагаю вам мастер-класс: «Рисование сосны в технике акварель для дошкольников. Материал может быть полезен воспитателям, педагогам дополнительного образования, учителям, детям и их родителям. Назначение: Рисунок послужит прекрасным подарком, можно использовать для оформления интерьера. Цель: Рисование сосны в технике акварель. Задачи: Развивать творческое мышление и воображение; Научить детей изображать сосну, точно передавая строение ствола и ветвей; Продолжать закреплять умения детей рисовать сухой кистью, тычками; Воспитывать аккуратность во время работы; Совершенствовать умения и приёмы работы акварельными красками. Сосна. Сосна любима в России не меньше, чем берёза. Статная, суровая стоит она наперекор всем ветрам. Сосны всегда от нас неподалёку. Если сосны нет в ближайшем лесопарке, то стоит только немного отъехать от города, и вот она статная красавица. Стоит, тянет к солнцу свои ветви и тонкие иголочки, и тихонько покачивается в след ветру. Сосна считается подлинным «деревом жизни», которое и в очень почтенном возрасте всегда выглядит зеленой и свежей. Она высоко ценится как символ долгой жизни и неизменного супружеского счастья. Особое внимание в качестве символа незыблемости и стойкости сосне уделяется в китайском искусстве, поскольку даже в холодную зиму она сохраняет свои иглы, а то, что они предстают всегда в паре, означает жизнь вдвоем, как это и бывает в браке. Сосна — древнейший лекарь. Ее целебная хвоя входила в лечебные составы ещё пять тысяч лет тому назад. Из хвои получают сосновый экстракт для ванн, эфирное масло, мази для лечения ожогов. Сосна — это очень ценная лесная порода. Дает строевую поделочную древесину. Древесина сосны пронизана смоляными ходами, как бы пропитана смолой, защищающей дерево от гниения. Используется для получения живицы, из которой получают скипидар и канифоль. Из свежих кряжей получают целлюлозу. Сосновые леса великолепны в любое время года. Могучие деревья с высоко возвышающимися над землёй кронами, со стройными стволами, покрытыми красноватой корой, влекут под свою сень. Красота сосен — источник вдохновения многих художников, поэтов и писателей. Материалы и инструменты: — краски акварельные; — кисточки №12, №2, белка; — бумага для рисования А-4; — простой карандаш, ластик; — краски акварельные; — палитра, непроливайка. Этапы работы: Простым карандашом на вертикально расположенном листе бумаги рисуем ствол сосны. Ствол у сосны высокий и прямой. Далее рисуем веточки от ствола вверх и немного в стороны. Вокруг веточек намечаем силуэт кроны дерева, в виде облачков. Нижнюю веточку оставим без кроны — засохший сучок. Добавляем линию горизонта. Широкой кистью закрашиваем небо акварелью голубого цвета. Светло-зелёной акварелью закрашиваем землю, а изумрудным крону сосны. Коричневой акварелью закрашиваем ствол. Тёмно-зелёной акварелью закрашиваем травку на переднем плане и края кроны.
Сейчас мы рассмотрим, как нарисовать сосны с помощью карандаша. Речь идет о хвойном растении. Однако, если попытаться нарисовать каждую иголочку при помощи карандаша, можно потратить неделю впустую. Таким образом можно изобразить лишь веточку сосны, укрытую шишками. Целое дерево точно не войдет на бумагу при таком подходе.
Основа
Итак, начнем поэтапное рассмотрение вопроса, как нарисовать сосны при помощи карандаша. Начнем с того, что издалека иголки не видны. Глаз человека в данном случае различает лишь контуры. Однако сосна отличается от лиственных деревьев. Далее вы узнаете, чем именно. На первом этапе, чтобы нарисовать сосну карандашом, изображаем ствол дерева. Внизу, ближе к корню, он становится шире. В верхней части ствол сужается, а после и совсем исчезает. При помощи окружностей показываем места, где впоследствии будут размещены листья.
Ветви
Переходим к следующему этапу. Издалека не видно ни листьев, ни иголочек. Однако в случае с хвойными деревьями растительность напоминает зеленые тучки. Их мы и рисуем. Переходим к следующему этапу. Рисуем тонкие ветки наших сосен. «Тучки» при этом делаем более пушистыми. На очереди следующий этап в создании картины. Добавляем немного теней, так изображение будет более естественным.
Вы уже знаете, как нарисовать сосны при помощи карандаша, однако, существует еще несколько общих советов по изображению деревьев на бумаге, которые мы сейчас подробно рассмотрим.
Главное — это сделать наше растение как можно более реалистичным. Деревья не должны иметь чётких очертаний. Если попытаться изобразить слишком много листьев и веток, работа может стать затруднительной и слишком долгой. Более живым рисунок становится при использовании возможностей света и тени.
При изображении дерева не следует забывать о линии земли. Если композиция рисунка это позволяет, то проводим ее в первую очередь. Ветки дерева лучше изображать различной толщины. При создании «тучек» с иголками важно добиться максимальной пышности, объема, легкости и живости.
Нижнюю часть основы дерева можно сделать более темной, а верхнюю осветлить, поскольку она открыта солнечным лучам. Следует также учитывать, что иголки у сосны растут с разной густотой, это необходимо показать при изображении «тучки». В создании лиственных деревьев есть свои особенности. Вот мы и разобрались, как нарисовать сосны при помощи карандаша.
Деревья — это неотъемлемый элемент пейзажа, поэтому нужно обязательно научится их рисовать. В этом уроке мы разберем поэтапное рисование березы, дуба, сосны, пальмы и других деревьев.
Для удобства вы можете пользоваться содержанием.
Не будем многословны, потому что все знают что такое дерево и для чего оно нужно. Итак, давайте разберемся как поэтапно нарисовать дерево карандашом.
Рисуем березу
Береза — это самое простое дерево для рисования. Проще только нарисовать карандашом ствол какого-нибудь дерева и обвести его зеленым цветом. Рисуется она из кривых линий, даже её ствол, как правило, является не прямой линией. Очень сложно выйти на улицу и найти там березу с идеально прямым стволом.
Итак, рисуем березу поэтапно.
1 этап Рисовать березу мы начнем со ствола. Как говорилось ранее, береза не имеет абсолютно ровный ствол. Поэтому рисуем его немного изогнутым.
Если вы рисуете пейзаж, то вам стоит обратить внимание на погоду в вашей картине. Если вы хотите изобразить ветер, то не забудьте наклонить березу по ветру. Угол наклона зависит от силы ветра. Но не смотря на ветер береза может быть наклонена под сильным углом и в безветренную погоду.
В нашем примере мы нарисовали березу не очень сильно изогнутой.
2 этап На втором этапе ничего не обычного. Просто прорисовываем ствол и обязательно оставляем кончики по всей площади ствола, оттуда будут расти веточки нашего дерева. Как и у других нормальных деревьев, ствол березы в самом низу гораздо шире, чем на верхушке.
3 этап На третьем этапе рисуем веточки. Как и в случае со стволом по мере их удлинения они становятся уже. Если рядом со стволом ветка достаточно толстая и растет вверх, то затем она становится тоньше и свисает вниз, ветки обязательно рисовать именно таким образом, иначе дерево будет выглядеть нереалистично.
4 этап На этом этапе мы прорисовываем тонкие веточки. В большинстве случаев они настолько тонкие, что неспособны расти вверх и просто свисают вниз. Также, на этом шаге мы прорисовываем кору простыми штрихами карандаша (или ручкой, или красками).
5 этап Если вы рисуете зимний пейзаж, то закончить с березой вы должны были еще на четвертом этапе, но если же в вашей картине лето, то приступаем к последнему этапу.
А этап этот не очень сложный:) Берем разные оттенки зеленого (таким образом рисунок будет выглядеть реалистичнее) и рисуем листики.
Наша береза готова и мы переходим к следующему дереву.
Как нарисовать дуб карандашом поэтапно?
Дуб — это красивое и массивное дерево. Рисовать его карандашом чуть сложнее, чем березу, которую мы рисовали выше, но у вас обязательно всё получится, а если будете регулярно практиковаться в рисовании, то в дальнейшем сможете рисовать очень и очень крутые деревья.
1 этап На первом этапе мы будем делать наброски, поэтому не слишком сильно нажимайте на карандаш, вам потом ещё стирать его… Рисуем шестиугольник как на рисунке ниже — это будущая листва дерева, также, рисуем снизу две палочки — это будущий ствол.
2 этап Этот этап может показаться вам очень странным, рисуем ствол и рисуем абсолютно неровные фигуры и линии. В дальнейшем отталкиваясь от этих странных линий и фигур мы нарисуем тени.
3 этап Накладываем на ствол тени и пытаемся изобразить тени в листве, а именно в неровных фигурах, которые мы нарисовали в предыдущем шаге.
Второй и третий этап очень сложные, хотя на первый взгляд кажется очень простыми. Не переживайте если у вас не получилось с первого раза. Возможно получится со второго или с десятого или с сотого, чем больше вы практикуетесь в рисовании, тем быстрее и лучше вы будете рисовать.
4 этап Этот этап гораздо проще предыдущих. Здесь мы просто напросто прорисовываем веточки, которые скрываются в листьях дуба.
5 этап Ну а последний этап — самый простой этап. Стираем все вспомогательные линии и наш дуб готов.
Надеемся, вы разобрались как рисовать дуб поэтапно, но если у вас не получается, не переживайте! Вы обязательно научитесь его рисовать, главное побольше практиковаться.
Молодой дуб
Чуть выше мы учились рисовать старый дуб, теперь пора разобраться как поэтапно нарисовать молодой дуб. Его рисование очень похоже на рисование старого дуба, но размер ствола и пышность листвы значительно меньше.
1 этап Рисуем ствол дуба и веточки карандашом. Ствол рисуем не очень толстым, так как дуб всё-таки молодой. Обратите внимание, что все веточки стремятся к небу.
2 этап На втором этапе рисуем листву. Для этого нужно небрежными штрихами обвести дерево. В итоге, в ширину расстояние листвы должно получится чуть больше, чем в высоту.
3 этап Теперь начинаются очень сложные шаги для новичков. Порой и опытные художники сталкиваются с проблемами на этом этапе.
На третьем этапе мы начинаем рисовать светотень. Постарайтесь небрежно заштриховать листву, при этом оставляя пустые места в некоторых местах. Может показаться, что это простой этап, но это не так. Для правильной штриховки светотени требуется много часов практики, поэтому не переживайте, если у вас что-то будет не получаться.
4 этап На этом этапе закрашиваем ствол дерева и веточки. Перед тем как начать закрашивать нужно определить с какой стороны будет падать свет и закрасить одну часть светлее другой. В нашем примере свет падает с правой стороны, поэтому правая сторона ствола чуть светлее левой.
Также, нижняя часть листвы в районе роста веток немного темнее, чем верхушка листвы. Происходит это из-за того, что туда меньше падает света, чем на верхушку.
5 этап На заключительном этапе рисования дуба карандашом мы дорисовываем листву дерева. Прорисовываем контуры в пустых местах на листве, это придаст большей объемности. Также штрихуем в некоторых местах на листве, дорабатываем светотень.
Вот и всё, молодой дуб готов! Это очень сложное дерево для рисования, поэтому лучше рисуйте березовый лес:)
Как нарисовать обычное дерево карандашом
Теперь мы постараемся максимально подробно описать поэтапное рисование дерева за 15 шагов. Приступим к рисованию!
Этап 1 Рисуем ствол и намечаем листву, нажимайте на карандаш не очень сильно так как некоторые линии затем придется стирать.
Этап 2 На втором этапе прорисовываем ствол и набрасываем будущие веточки дерева.
Этап 3 На третьем этапе мы прорисовываем листву на дереве. Здесь всё просто, небрежными округлыми линиями изобразите что-то похожее как на рисунке ниже. В том случае, если дерево будет стоять в ветреную погоду, его листву нужно немного наклонить по направлению ветра. В нашем примере дерево стоит в безветренную погоду.
Этап 4 На четвертом этапе стираем вспомогательную линию, которую мы рисовали на первом этапе, и начинаем детализировать дерево с самого низа. Прорисовываем первые ветки и неаккуратными линиями изображаем рельеф коры.
Этап 5 Продолжаем прорисовывать веточки дерева.
Этап 6 Набрасываем неаккуратными линиями кору на поверхность всего дерева. Также, на этом этапе рисуем одну веточку с листьями в левой части дерева.
Этап 7 Неаккуратными округлыми линиями рисуем листья на всех веточках дерева.
Этап 8 Восьмой этап тоже достаточно простой. Рисуем землю. Разумеется, если вы рисуете полноценный пейзаж, то в таком случае действовать нужно по ситуации. Возможно, вы рисуете сюрреалистичный пейзаж и у вас деревья находятся в воздухе:)
Этап 9 Закрашиваем ствол и веточки достаточно темным карандашом, ну или красками.
Этап 10 Теперь нажимаем на карандаш чуть мягче и закрашиваем левую часть дерева.
Этап 11 Как и в предыдущем этапе закрашиваем правую часть дерева.
Этап 12 Так как свет на дерево падает сверху, то его верхушка светлее, чем нижняя часть дерева, поэтому стараемся отобразить это на рисунке. Закрашиваем левую нижнюю часть дерева чуть сильнее нажимая на карандаш, чем в предыдущих этапах.
Этап 13 Прорисовываем листочки дерева. Не стоит рисовать листочки ровным рядом, они должны располагаться на ветках хаотично.
Этап 14 Так как на наше дерево свет падает справа сверху, то правая часть должны быть светлее левой. Тем не менее, прорисовываем немного тени под ветками, так рисунок будет выглядеть гораздо профессиональнее.
Как уже говорилось ранее, светотень — это очень сложно, поэтому не переживайте, если у вас будет не получаться.
Этап 15 На последнем этапе мы рисуем блики, если вы рисовали карандашом, то можете просто взять резинку и немного постирать:) Если же вы рисовали красками, то вам понадобится белая краска.
Вот и всё, наше дерево готово! В нашем примере мы рисовали с черно-белых тонах. Цветное дерево рисуется точно также, просто с черно-белым цветом проще понять новый материал.
Как правильно нарисовать сосну поэтапно?
Пришло время научиться рисовать сосну. Рисование сосны карандашом мы будем разбирать не очень подробно, так как сосна — это обычное дерево, такие же деревья мы рисовали ранее, только у сосны есть некоторые особенности, которые мы разберем.
Если вы не читали про рисование предыдущих деревьев, то рекомендуем вам почитать. Разумеется, это не обязательно:)
1 этап На первом этапе рисуем ствол, который как и у всех других деревьев снизу толще, чем сверху. Не сильно нажимая на карандаш намечаем места будущих веток, а верхушка дерева напоминает по своей форме наконечник стрелы.
2 этап На втором этапе детализируем нашу сосну. В овалах, которые мы нарисовали на предыдущем этапе мы рисуем веточки, у которых тоже есть овалы и разнообразные округлые фигуры похожие на облака:) Эти маленькие овалы (облака) мы будем детализировать на следующем этапе.
3 этап Третий — самый сложный этап. На этом этапе необходимо максимально подробно детализировать веточки. Хотя он гораздо проще, чем кажется на первый взгляд.
На этом этапе нужно сделать вместо гладких краев, наших овалов и облаков, ребристые края. Этого будет достаточно, чтобы дерево смотрелось реалистично.
4 этап На четвертом этапе работаем над светотенью. Как говорилось ранее, верхушка светлее, потому что на нее падает свет, нижнее ветки темнее потому что на них падает меньше света.
Небрежными линиями рисуем кору.
Сосна готова и теперь мы переходим к последнему нашему дереву на сегодня — это пальма!
Учимся рисовать пальму
Если за вашим окном плохая погода, то самое время нарисовать райское местечко с пальмой кокосами и морем:) Море мы не будем рисовать в этом уроке, а вот пальму и кокосы нарисуем!
Пальма — это не совсем обычное дерево, поэтому прежде чем начать его рисовать внимательно изучите результат вашей будущей работы, который мы приведем ниже.
Посмотрели? Теперь пора её рисовать.
1 этап На первом этапе рисуем ствол и из кончика ствола делаем пять линий направленных в разные стороны — это будущие листья нашей пальмы.
2 этап Теперь начнем прорисовывать листья пальмы. Вам может показаться странным, что все листья разные и по разному рисуются, а одна сторона листа отличается от другой, но не переживайте, это всё из-за законов перспективы и объема.
Обрисовываем намеченные ранее пять линий, пока что обрисуем только три линии, самые ближайшие к нам.
Рядом с левой линией параллельно рисуем еще одну линию, она будет делить лист пополам, а под параллельной линией рисуем перевернутые буквы «П».
Рядом со средней линией не нужно ещё рисовать никаких линий, так как она сама делит лист пополам. Вокруг этой линии рисуем острые треугольники как показано на рисунке.
Рядом с правой линией не нужно рисовать никаких линий, так как этот лист изгибается и видна только одна часть листа. Под линией рисуем смесь из перевернутых букв и треугольников.
Остальные линии рассмотрим на другом этапе.
3 этап На третьем этапе рисуем кокосы, одну веточку справа и прорисовываем один лист слева, он вырос от верхней левой линии.
4 этап Теперь прорисовываем левый свисающий лист и рисуем лист справа, который вырос от верхней правой линии.
5 этап На заключительном этапе накладываем светотень. Округлыми линиями рисуем текстуры на стволе, дальние листья заштриховываем сильнее, чем передние и наша пальма готова!
Подытожим
Надеемся вы научились рисовать понравившееся вам дерево. В итоге хочется отметить, что если у вас не получаются красивые деревья или какие-то другие рисунки, или вообще ничего не получается, то не стоит переживать! Больше рисуйте и со временем вы станете настоящим художником.
В природе существует большое разнообразие деревьев, также как и большое разнообразие животных или птиц. Всё это огромное множество классифицируется по разным признакам. Но для художника важны особенности внешнего вида дерева. И чтобы научиться его рисовать нужно наблюдать за формой ствола, формой веток, листьев, формой всей кроны дерева. Ведь, у каждой породы свои характерные особенности. Поэтому обсудим эти особенности у 6 видов деревьев — клёна, берёзы, сосны, ели, ивы и дуба (но в начале рекомендую прочитать ).
Клён.
Ствол клена может изгибаться и разветвляться, от этого он приобретает извилистую форму.
Кора тёмного цвета, в целом похожа на кору большинства деревьев.
Верхушка кроны этого дерева округлая, но может иметь и неправильную форму.
Кленовый лист, как известно, имеет остроконечную форму, похожую на звезду. Большие массы кленовых листьев создают «колючую» фактуру поверхности кроны.
Заштриховывая крону, можно пользоваться и продольными штрихами, но чтобы показать характер кленовой листвы, лучше добавлять в рисунок «корявый» или «колючий» фактурный штрих, похожий на листья клёна (о фактуре штриховки я писал ). Этим же принципом следует руководствоваться и в живописи, прописывая холст такими мазками, которые создавали бы иллюзию листвы. Учитывая, что листья и ветки объединяются в отдельные группы, фактура штриховки и живописного мазка должна быть разнообразной.
Берёза
Берёза бывает разных разновидностей. В средней полосе ствол берёз, как правило, прямой и «стройный». В других местностях берёзовый ствол может образовывать «рогатку», раздваиваясь у корня.
Крона берёзы часто имеет вытянутую форму, устремлённую вверх. Однако, встречаются берёзы и с раскидистой, приземистой кроной.
Берёзовая кора белая на поверхности. Но она имеет тёмные «штрихи», которые являются по-сути трещинами, сквозь которые виден тёмный внутренний слой. Чем ближе к земле, тем чаще эти «штрихи» появляются на коре. «Чёрные черточки» имеются на стволе у основания ветвей, т. е. в тех местах ствола, откуда растут ветви. Они могут иметь треугольную и прямолинейную форму.
Малые ветки берёз настолько тонкие и гибкие, что свисают, устремляясь вниз. Листочки, растущие на этих ветках образуют вертикально направленные ряды. Склоняющиеся к земле ветви изгибаются, придавая внешнему виду берёз особый трепет и лёгкость.
В рисунке карандашом или живописи изящный характер берёзок можно передать продольной вертикальной штриховкой или соответствующими мазками краски. Движения карандаша или движения кисти могут повторять описанное выше движение ветвей.
Сосна
Ствол сосны прямой. Однако, бывают сосны с изгибающимся вверху стволом, имеющими «коренастый» характер. Часто встречаются корабельные сосны у которых крона расположена наверху дерева, а ствол прямой и высокий.
Кора этого дерева имеет рыжий цвет, который, по мере приближения к земле, становится значительно темнее, превращаясь в серо-коричневый. В середине ствола сосновая кора напоминает шелушащуюся, чешуйчатую структуру. Ближе к земле она огрубевает и образует плотный растрескивающийся слой.
Крона молодых сосен имеет треугольную, конусообразную форму. Но крона зрелых деревьев уже будет более округлой.
Ветви многолетних старых сосен могут быть извилистыми и корявыми. Как правило, сосновые ветки не сильно устремлены вверх. В большей степени они направлены в стороны от ствола.
Сосновые иголки длиннее еловых. Поэтому они создают ощущение пушистой кроны, которую нужно отобразить графическими средствами, либо живописными приёмами, если это не рисунок, а живопись. Необходимо использовать фактурный штрих или соответствующие мазки в живописи. Каждая ветвь имеет свет и тень, поэтому художнику нужно подумать как нарисовать объём отдельных ветвей в общей массе кроны.
Ель и сосна — имеют много общего, однако это разные деревья, со своими особенностями. Например, если ствол ели такой же прямой, как и у сосны, то характер ветвей будет уже отличаться от характера сосновых веток. Ветви ели слегка изогнуты вверх. В нижних ярусах старые ветви опущены вниз и напоминают «лапы».
Еловые иголки короче сосновых, поэтому общая фактура кроны этого дерева будет отличаться от сосновой.
Крона ели по форме напоминает треугольник или конус и состоит из ярусов.
Когда художник пишет пейзаж, он пишет деревья объёмными. Для этого нужно проследить как освещается всё дерево целиком и как освещены отдельные ветви или ярусы веток. Например, уходя внутрь кроны, еловая «лапа» погружается в тень. Снаружи она может оставаться светлой, так как на неё попадает больше дневного света.
Цвет еловой хвои темный и насыщенный. Поэтому как отдельные ели, так и массив елового леса в целом, будут отличаться по цвету от других видов деревьев.
Деревья ивы могут выглядеть по-разному, в зависимости от разновидности. Например, у плакучей ивы ветви более гибкие и пластичные, чем у обычной ивы. Из-за этого её ветви свисают, устремляясь к земле.
Для ивы характерно постоянное разветвление ствола, а также крупных ветвей.
Листья ивы узкие и продолговатые. Это сильно влияет на внешний вид дерева. Поэтому данную особенность нужно уметь отразить посредством штриховки или манеры письма в живописи.
Цвет ивовой листвы непростой. С одной стороны листа — цвет зелёный. А с другой — светлый, серо-зелёный. Поэтому общий колорит дерева отличается серо-голубыми оттенками.
Ствол дуба — мощный. У старых деревьев в основании он может достигать большого диаметра. Но в засушливых районах дубы могут быть менее коренастыми, похожими на стройные молодые дубки.
Ветки и ствол дуба извилистые и корявые.
Форма листьев — волнистая. Поэтому общий вид листвы в целом будет «коряво-кудрявым».
Кора — грубая и плотная.
Цвет листвы темно-зелёный, насыщенный.
Здесь я рассмотрел особенности внешнего вида всего лишь шести разновидностей деревьев. В природе же существует огромное множество и деревьев и других растений. Как же научиться рисовать если не всех их, то хотя бы пару десятков разновидностей? Для этого нужно развивать наблюдательность. Если у художника «поставлен глаз» и хорошая наблюдательность, то не важно, что он будет рисовать. Главное понимать натуру и подмечать ключевые моменты. А на какие моменты нужно обратить внимание, как раз и обсуждается в учебном материале. Для тех, кто хочет хорошо научиться рисовать пейзажи с деревьями, также, будет полезно изучить схемы и методику под названием (о ней я упоминал в начале этой статьи).
Ель? Очень сложно найти человека, который никогда в своей жизни не рисовал бы это дерево. Но если вы не знаете, как это делается, наша статья научит вас этому нехитрому делу.
Ель — символ праздника!
Ель — это которое непременно ассоциируется у всех с праздником, Новым годом! Это вечнозеленая хвойная красавица для детей становится настоящей зеленой феей, радуя их утром 1 января подарками, спрятанными под ветками. Ваш ребенок просит вас нарисовать ёлку? Или, быть может, вам нужно сделать какую-нибудь композицию с ней для детского праздника или утренника в саду?
Мы с удовольствием предоставим вам несколько простых мастер-классов, которые научат вас тому, как поэтапно нарисовать ель.
Способ № 1: сверху вниз
Первый способ, который мы рассмотрим в нашей статье, будет основан на прорисовке дерева от его вершины. Научитесь изображать такую ель. И потом для вас не составит никакого труда создать на листе бумаги целый лес!
Итак, как нарисовать ель, начиная от ее вершины? Все очень просто!
Способ № 2: снизу вверх
Первый способ изображения ели неплох, но, согласитесь, гораздо удобнее все-таки рисовать снизу вверх, а не наоборот. Так гораздо легче корректировать и планировать высоту дерева.
Как нарисовать ель снизу вверх? Сейчас покажем!
Способ № 3: проще простого!
Как нарисовать ель самым простым и незатейливым способом? Мы его знаем и обязательно поделимся с вами. С помощью этого метода нарисовать елку сможет даже маленький ребенок.
Как нарисовать ветку ели
А что делать, если вам не нужна вся елка, а необходима, например, лишь одна ее ветка? Ну что ж, мы расскажем вам и об этом. Вооружитесь карандашом и бумагой, мы приступаем!
Рисунок готов!
Теперь вы знаете, как нарисовать ветку ели самостоятельно. Вы даже сможете научить этому, например, своего ребенка.
С помощью вышеописанных способов можно ветку хвойного дерева или саму ель карандашом нарисовать, фломастерами и даже красками. Инструмент в данном случае не имеет особого значения. Рисуйте, создавайте сами и вместе с детьми.
Изготовление пластиковых окон и дверей пвх в Ростове-на-Дону
Костина Елена Николаевна
28.07.2021
Огромное спасибо! Довольна всем! И своевременным оповещением и качеством и скоростью монтажа. Буду рекламировать вашу компанию знакомым! СПАСИБО!
Кириченко Дима Сергеевич
09. 06.2021
Все супер , вопросов нет !!
виталий
04.06.2021
После заказа сделали быстро и не дорого.
Никифорова И.К.
29.05.2021
Очень быстро, корректно,пунктуально!Благодарю!
Репников А. В.
05.05.2021
Спасибо компании»Старт» за хорошо проделанную работу.Заказывали балкон,сделали быстро и качественно.Остались довольны.Отдельное спасибо менеджеру Олесе и бригаде монтажников.
А . Мноян. 30 04 2021
02.05.2021
Все отлично !!!!!! Спасибо всем работникам, отдельная благодарность Марине Богдановой! С праздником !
Кахкцян Роман Самвелович
26.04.2021
Делал объемный заказ, всем остался доволен, все сделали в срок и надлежащего качества, грамотные сотрудники и хороший подход к клиенту, все вопросы решили!отдельное спасибо менеджеру Марине Василихиной за профессиональный подход к работе)
Денис
26. 04.2021
Заказали окна в фирме «СТАРТ»
Сделали даже чуть раньше установленного срока
Окна супер рекомендую эту фирму
При заказе все грамотно Марина объяснила и рассказала
Спасибо большое за окна
В бушующем только к вам
Васильева А. В
26.04.2021
Спасибо большое за быстру доставку и установку окна. Рекомендую)
Липатова Ирина Георгиевна
26.04.2021
Спасибо большое компании «Старт»за качественное ,быстрое исполнение заказа по застеклению балкона.Замечаний нет.Еще будем обращаться.
Спасибо большое за работу.
Все сделано качественно.
Работники понимают заказчика, подстраиваются под график работы клиента.
Огромное спасибо.
Отличная фирма.
Особая благодарность менеджеру Якуниной Юлии
Волков Валерий
17.02.2021
Заказал окна после расчета, расчёт оказался один из самых привлекательных. Установили на следующий день, монтажники квалифицированные( сам строитель, вижу специалистов) были небольшие трудности, решили быстро и качественно. Доволен и качеством окон и установкой.
Ткаченко Наталия
19.01.2021
Сегодня ставили окна, всё быстро, тихо, пунктуально и вежлево!!!
Довольна, спасибо!
Дмитрий
20.12.2020
Была небольшая проблемка. Быстро всё исправили. Всем Спасибо! Хорошие окна и двери.
Кулинченко Татьяна
17.12.2020
Очень довольны.Работа профессионалов.Еще обратимся.
Кирилл
11.12.2020
Заказывали окно , остались довольны ,быстро сделали и установили
Владимир
10.12.2020
Заказал двери, с менеджером Мариной по ходу заказа пришли к оптимальному решению, для моей веранды в плане удобства эксплуатации и итоговой цены, качеством остался доволен!
Пятаков Андрей
09.12.2020
Спасибо компании «Старт» за хорошо проделанную работу. Отдельное спасибо менеджерам Марине и Нелли. Мы остались довольны.
Елена Васильевна
08. 12.2020
Долго выбирали фирму по установке окон и не ошиблись. С момента оплаты, окна были установлены уже через 5 дней. Ни одна фирма в Новочеркасске не может похвастаться такой скоростью. Менеджер Марина — компетентный специалист, всегда шла уступки, подстраиваясь под наш график работы. Александр грамотно отвечал на все наши вопросы при замерах окон. Ребята- установщики, вдвоём выполнили огромную работу, установив окна в 3х комнатой квартире и двух лоджиях, в течение одного рабочего дня. Это действительно слаженная команда! Буду всем советовать знакомым)
Как нарисовать дуб за несколько простых шагов: Урок рисования для детей и начинающих — MyHobbyClass.com
Как нарисовать дуб за несколько простых шагов: Урок рисования для детей и начинающих. В этом видео о цифровом рисовании посмотрите и научитесь рисовать разноцветные объекты, животных и ваших любимых персонажей. Вы также можете нарисовать это на бумаге, используя материалы для рисования и зарисовки, указанные ниже.
Вам могут понадобиться цифровые чертежи и зарисовки:
Перманентные маркеры Sharpie разных цветов
Альбом для рисования и альбомы для смешанной техники
Планшет для рисования с экраном
Планшет для рисования для начинающих
Графический планшет для рисования для художников
Перманентные маркеры Sharpie Ultimate Cosmic Color Collection
Подушечка для бумаги Mix Media для рисования и рисования
Подробная информация о том, как нарисовать дуб за несколько простых шагов: Урок рисования для детей и начинающих
, как рисовать, простые руководства по рисованию, как рисовать дуб, простой учебник рисования дуба для детей и начинающих, пошаговые инструкции по рисованию дуба, идеи рисования дуба, дуб, рисунок дуба
# Рисовать # Дуб # Дерево # Легко # Шаги # Рисование # Учебное пособие # Для детей # Для начинающих
Учимся рисовать дуб. Это пошаговое руководство упрощает задачу. Дети и новички теперь могут нарисовать великолепный дуб.
В умеренных зонах мира произрастает около 450 видов дубов. На дубах растут желуди — пища для животных, а в прошлом — для людей. Пробки, используемые в качестве пробок для винных бутылок, производятся из коры средиземноморского пробкового овса, а дуб Алеппо используется для изготовления чернил. Древесина дуба также используется в производстве мебели и строительстве.
Вам не нужны специальные ручки или инструменты. Обычный карандаш, ластик и бумага — все, что вам нужно.
Удачи!
Вы можете найти иллюстрированное руководство по рисованию «Как нарисовать дуб» вместе с загружаемым учебным пособием в формате PDF на сайте
.
Если вы хотите научиться лучше рисовать, нажмите кнопку ПОДПИСАТЬСЯ наверху или нажмите здесь:
Если вам понравился этот учебник по рисованию, щелкните значок «Нравится».
Более простые руководства по рисованию можно найти на
источник
Нарисуйте 50 цветов, деревьев и других растений.
Пошаговый способ рисовать орхидеи, дубы, апельсины и многое другое. Ли Дж. Эймс и П. Ли Эймс: очень хорошая мягкая обложка (1995), первая сделка в мягкой обложке. Изображение запаса
Опубликовано Kingfisher Books, Лондон, Англия, 1995 г.
Использовал
Состояние: очень хорошее
Мягкое покрытие
Об этом товаре
Торговля в мягкой обложке.Незначительный износ углов передней крышки. Серия Draw 50 научит вас рисовать все, что вам нравится. Используя этот простой пошаговый метод, даже самый неопытный художник может создавать живые и реалистичные изображения. Внимательно следуйте инструкциям, а затем восхищайтесь результатами. Вы будете поражены тем, как быстро вы научитесь создавать захватывающие рисунки. Лучше всего то, что вы можете получить от этого огромное удовольствие, так что возьмите карандаш сегодня же и приступайте к работе. Проиллюстрировано. (У нас есть широкий выбор книг по искусству, теологии, истории, политике, социальным и физическим наукам.академические и научные книги, современные первые издания и т. д.) Размер: от 4 до более 9 дюймов — 12 дюймов в высоту. Инвентарный номер продавца № 070819
Задать вопрос продавцу
Библиографические данные
Название: Нарисуйте 50 цветов, деревьев и других растений. …
Издатель: Kingfisher Books, Лондон, Англия
Дата публикации: 1995
Переплет: Мягкая обложка
Иллюстратор: Эймс, Ли Дж.
Состояние книги: Очень хорошее
Издание: 1-я сделка в мягкой обложке.
Тип книги: Торговая Мягкая обложка
Об этом заголовке
Сводка:
С акцентом на цветы и деревья — это одна из серии, в которой представлены методы рисования различных объектов.Каждый рисунок постепенно создается из первых простых контуров, с добавлением деталей на каждом этапе, так что даже неопытные художники могут создавать реалистичные иллюстрации.
Об авторе & двоеточие;
ЛИ Дж. ЭМЕС начал свою карьеру в студии Уолта Диснея и преподавал в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке и в колледже Даулинг на Лонг-Айленде. Он руководил собственным рекламным агентством и проиллюстрировал более 150 книг, от дошкольных книжек с картинками до текстов для аспирантов. Ли Эймс, плодовитый автор более 30 книг Draw 50, умер в июне 2011 года в возрасте 90 лет.
«Об этом заголовке» может принадлежать другой редакции этого заголовка.
Описание магазина
академическое богословие. современные первые издания по политическим и другим предметам Мы предлагаем широкий выбор
титулы в искусстве, теологии, истории, политике, социальных и физических науках.академические и научные книги, современные первые издания и т. д.)
Посетить витрину продавца
Условия продажи:
Allan Searle 79 priory rd Hastings East Sussex TN343JJ United Kingdom tel 01424713469 доставка и дополнительные почтовые расходы, мы принимаем все основные кредитные карты, заказы и чеки в фунтах стерлингов, доставка оплачивается по цене
Условия доставки:
Стоимость доставки указана для книг весом 2. 2 фунта или 1 кг. Если ваш заказ на книгу тяжелый или негабаритный, мы можем связаться с вами, чтобы сообщить, что требуется дополнительная доставка.
Список книг продавца
Способы оплаты принимает продавец
Шаг внутрь домашнего тура фермы Патина в Волшебном Охай, Калифорния
Если у вас когда-либо была возможность путешествовать по Калифорнии, надеюсь, вы нашли время, чтобы посетить таинственный городок Охай.Или, если вы этого не сделали, вы захотите добавить его в свой список желаний после того, как зайдете в потрясающий дом и собственность Брук и Стива Джаннетти. Знаменитый дизайнерский дуэт, стоящий за Giannetti Home, впервые открыл для себя горный регион, спроектировав там дом для клиента. Это вдохновило их на поиски собственного кусочка Охай, где они могли бы построить дом своей мечты и вести более медленную жизнь, связанную с природой. «Охай — уникальный сельский городок, в котором проживает так много творческих людей, которых привлекает его природная красота и особая энергия», — объясняет Брук.
И построили дом своей мечты. Построенная в 2013 году ферма Патина, которую они делят с четырьмя ши-тцу, четырьмя спасательными кошками, четырьмя карликовыми козами, тремя овечками-куколками, тремя брюхоногими свиньями, четырьмя миниатюрными ослами, двумя утками, несколькими цыплятами, парой черепах и Гектором. the house bunny — это дом с тремя спальнями, гостевым домом и эфирным розарием. Это сочетание всего, что им нравится: классического дизайна, модернизма и вневременных деталей. После 30 лет совместного проектирования домов, можно с уверенностью сказать, что творческая пара знает, как создавать пространства, которые не только красивы, но и кажутся намеренными и личными.Фактически, жизнь на ферме Патина углубила их связь с природой, вдохновив их вести более мирную и настоящую жизнь, что неудивительно, также повлияло на их философию дизайна интерьеров, домашнего декора, одежды и книг — они являются соавторами нескольких лучших -продажные названия, включая Patina Style , Patina Farm , Patina Living и Patina Homes .
«Надеюсь, наш дом отражает нашу веру в то, что красота не обязательно должна быть изысканной или сложной», — говорит Брук.«Я надеюсь, что наш дом отражает наши жизненные ценности: важность семьи и связь с природой».
Продолжайте читать, чтобы заглянуть в потрясающую собственность Patina Farm и узнать больше об их процессе проектирования, целях и источниках вдохновения.
1 из 7ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, с архитектурой Стива Джаннетти и дизайном Брук Джаннетти. Фотографии Лизы Ромерейн.
Что именно в этом регионе вам понравилось изначально?
Недвижимость, которую мы приобрели, находится недалеко от центра города.Нас привлекло это место, а также красивые зрелые дубы на территории. Нам понравилась идея спроектировать наш дом так, чтобы он соединялся с деревьями и остальной природной красотой, которая окружает нашу собственность. Один из 250-летних дубов затеняет заднюю часть нашего дома и является центральной точкой обзора из нашей гостиной и кухни. Мы также хотели, чтобы наш дом был связан с историей Охая.
Архитектура фермы Патина была вдохновлена средиземноморской архитектурой многих красивых оригинальных домов в Охай, построенных в 1920-х годах, а также более сельскими фермерскими постройками, которые можно найти в нашем районе.
Какова была ваша личная цель или директива для Patina Farm?
Наша цель состояла в том, чтобы спроектировать недвижимость, которая позволила бы нам почувствовать связь с природой и предоставить спокойное пространство, способствующее творчеству. Мы спроектировали наш дом с внутренним / наружным потоком, стирая границы между интерьером нашего дома и нашим садом. Мы построили вегетарианские дома, чтобы выращивать собственные продукты, а также розы и цветники, чтобы мы могли наслаждаться ими как дома, так и на открытом воздухе.
Наши животные также составляют большую часть нашей повседневной жизни. Мы создали загоны, сараи, кооперативы и пастбища, чтобы они могли наслаждаться ими, и мы также могли бы видеть их из дома. Мы построили сарай для коз и овец (наш оригинальный курятник) рядом с моим офисом, поэтому я могу делать небольшие перерывы в течение рабочего дня, чтобы проводить время с нашими животными.
2 из 7ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, архитектура Стива Джаннетти и дизайн Брук Джаннетти. Фотографии Лизы Ромерейн.
Как эта цель повлияла на процесс проектирования?
Мы хотели, чтобы в нашем доме было ощущение, что он был здесь всегда, но мы также хотели создать открытую планировку этажа, которая больше подходила бы к нашему образу жизни. Для этого мы использовали множество старинных строительных материалов, таких как старинные балки сараев, старинная французская черепица, деревянные внутренние двери и каминные доски из известняка, чтобы сбалансировать более современный поток пространства.
Как вы определились с цветовым решением?
Наша цветовая палитра вдохновлена природными цветами (нейтральными и различными оттенками синего и зеленого), которые окружают наш дом. Мы сохраняем нейтральный интерьер и позволяем видам снаружи добавлять естественный цвет в наш дом, а также цветы и растения, которые мы приносим внутрь.
Наш дом почти всегда наполнен свежими цветами из наших садов. В зависимости от сезона я привезу розы Дэвида Остина ярких оттенков розового, пурпурного и желтого, а также французскую лаванду и смесь цветов из нашего нового сада.
Что вы сделали больше всего при проектировании этого дома?
Перед тем, как построить свой дом, мы побывали в Бельгии и Франции и нашли несколько удивительных строительных материалов, в том числе пару четырехлистников из известняка, которые теперь являются центральными элементами нашей кухни и гостиной.
3 из 7ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, архитектура Стива Джаннетти и дизайн Брук Джаннетти. Фотографии Лизы Ромерейн.
Как бы вы описали свой стиль и подход к дизайну / декору?
Более 10 лет назад мы со Стивом написали нашу первую книгу под названием Patina Style , в которой описывается эстетика нашего дизайна. Мы любим использовать натуральные материалы в наших изделиях, потому что они со временем красиво стареют.
Мы также верим в намеренное проектирование.Мы не просто создаем красивые комнаты. Мы создаем пространства, которые отражают наш образ жизни и то, как мы мечтаем жить.
Где вы ищете вдохновение для украшения?
Наши мечты о том, как мы хотим жить, вдохновляют нас на то, как мы украшаем наш дом.
Когда мы начинаем дизайн, мы всегда думаем об эмоциях, которые хотим вызвать.
Это интимное место для пары или место, где могут собраться наша семья и друзья? Это формально или неформально? Обязательно и то, и другое?
Что вам больше всего нравится в космосе?
Связь с садами через большие стеклянные окна и двери в каждой комнате нашего дома.
4 из 7 ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, архитектура Стива Джаннетти и дизайн Брук Джаннетти. Фотографии Лизы Ромерейн.
У вас есть любимая дизайнерская деталь или комната?
Мне нравятся все наши стальные двери и окна. Мы покрасили их в бледно-серый цвет, а не в обычный темно-бронзовый или черный цвет. Светлый цвет позволяет стали обрамлять вид, а не затемнять его.
У вас есть любимый предмет мебели?
Трудно выбрать один.Мои любимые предметы мебели, как правило, антиквариат, потому что они добавляют в наш дом свою уникальную историю. Если бы мне пришлось выбирать что-то одно, я бы думаю, что это был бы французский шкаф на нашей кухне. Мы использовали антиквариат вместо строительной мебели. Я использую этот старинный шкаф для хранения всей нашей посуды. Я люблю придумывать разные виньетки ко всем нашим блюдам.
Нам нравится нейтральный подход во всем. Как сделать так, чтобы ваш дизайн оставался таким сбалансированным и неподвластным времени?
Спасибо.Мы стараемся не идти за трендами. Мы используем натуральные материалы, которые не выходят из моды, и антиквариат, выдержавший испытание временем.
5 из 7 ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, архитектура Стива Джаннетти и дизайн Брук Джаннетти. Фотографии Лизы Ромерейн.
Есть ли у вас какие-нибудь мудрые слова, которыми можно поделиться с потенциальными декораторами, которые собираются приступить к проекту домашнего дизайна?
Прежде чем вы начнете проектировать свой дом (или дом вашего клиента), найдите время, чтобы представить свою будущую жизнь: как вы будете проводить свои дни? Ваши годы? Как ваш дом должен измениться за то время, что вы в нем живете, чтобы соответствовать изменениям в вашей семейной жизни?
Не тратьте слишком много времени на изучение работ других дизайнеров.Это может сбивать с толку.
Полезно записывать свой процесс проектирования и почему вы делаете то, что делаете, чтобы вы могли понять причины своих решений.
Как часто вы ремонтируете свой дом?
Мы всегда используем предметы мебели из нашего дома в дизайне, который мы создаем для наших клиентов, поэтому наш дом постоянно меняется. Это определенно сохраняет ощущение свежести в наших помещениях.
Можете посоветовать создать минималистичное, но все же теплое и уютное пространство?
Натуральные материалы всегда согревают более современное пространство.В минималистичном пространстве также неплохо разместить несколько предметов антиквариата, которые можно оценить в скудной комнате.
6 из 7ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, с архитектурой Стива Джаннетти и дизайном Брук Джаннетти. Фотографии Лизы Ромерейн.
Составьте список ваших основных факторов, влияющих на дизайн, в частности, какие принципы дизайна вы заимствуете и применяете в своей собственной практике?
Истории и мечты наших клиентов оказали наибольшее влияние на дизайн. Истории, которые они рассказывают нам о своем прошлом, настоящем и будущем, всегда остаются в памяти, когда мы проектируем их дома.
Можете поделиться советами по дизайну или уловками?
Ограничение количества различных материалов очень успокаивает эстетику дома. У нас есть только один тип камня для стен и пола, деревянный пол во всем доме, а также один цвет стен. Это позволяет пространствам красиво сливаться.
Опишите типичный рабочий день на дому…
Наши рабочие дни — это прекрасный баланс творчества и отдыха. По четвергам у нас бывают собрания в Лос-Анджелесе, но остальную часть недели мы работаем из дома.Мы просыпаемся до рассвета, чтобы приготовиться накормить всех наших животных. На то, чтобы всех накормить, уходит около часа. Люди всегда говорят, что это выглядит как много работы, но на самом деле это лучшая часть нашего дня. После завтрака приступаем к работе. Стив любит рисовать по утрам. Обычно мы проводим встречи по дизайну во второй половине дня, после обеда и перерыва для посещения животных. У нас есть макетный стол в офисе Стива, на котором мы проверяем ткани, материалы и планы. Если у нас есть встречи с клиентами, мы перемещаем все за обеденный стол в нашей основной гостиной.Около 17:30 день заканчивается прогулкой с собакой по окрестностям и посещением сарая, курятников и загонов, чтобы убедиться, что все в безопасности от хищников до захода солнца.
Какую самую лучшую мудрость в декорировании вы когда-либо слышали?
Ваше сердце знает о дизайне больше, чем кто-либо может научить вас на уроках декорирования.
7 из 7ФОТО: Ферма Патина в Охай, Калифорния, архитектура Стива Джаннетти и дизайн Брук Джаннетти.Фотографии Лизы Ромерейн.
Следующий шаг квотербека Texas A&M Зака Кальсада: развитие навыков прикосновения
КОЛЛЕДЖ. СТАНЦИЯ. Чтобы поймать футбольный мяч, нужна концентрация. Чтобы поймать мяч у защитника Техасского A&M Зака Кальсада, требуется больше концентрации, чем обычно.
«Тебе просто нужно отточить глаза — тренировать свои глаза», — сказал бегущий от A&M Исайя Спиллер о том, что он собрался в пас от сильно вооруженного второкурсника.
В течение последних шести месяцев тренер Эггис Джимбо Фишер утверждал, что в его составе есть два будущих квотербэка НФЛ — первокурсники в красной рубашке Хейнс Кинг и Кальсада.Кинг, чей репертуар немного отполирован, уступил Кальсаде на стартовом выступлении в лагере, но отстранен, по крайней мере, на следующий месяц после того, как сломал большеберцовую кость в начале победы Эджис в камбэке со счетом 10: 7 над Колорадо на прошлых выходных в Денвере.
На ExpressNews.com: Texas A&M QB Операция на большеберцовой кости Хейнса Кинга прошла успешно
Кальсада, который после учебы в НФЛ мог заслужить долгий взгляд на НФЛ только благодаря силе рук, впервые поступит в колледж в 11 часов утра.м. В субботу, когда номер 7 A&M (2-0) принимает «Нью-Мексико» (2-0) на поле «Кайл Филд».
«Труднее всего быть резервным квотербеком», — сказал Фишер, бывший квотербек колледжа. «Если вы резервный защитник, резервный защитник, резервный линейный игрок… вам обычно приходится где-то играть. Резервный защитник, как правило, вы этого не делаете. Зная, что он идет против (Лобо), у него будет отличный склад ума ».
Фишер делает ставку на это, и Эгги повезло, что они привлекли Нью-Мексико на третьей неделе в качестве фаворита с почти 30 очками, несмотря на то, что A&M внезапно обратилась к своему резервному квотербеку.Aggies open SEC играет против 20-го номера Арканзаса 25 сентября на стадионе AT&T в Арлингтоне, и в период с этого момента список Кальсады будет возглавляться одной распространенной темой: прикосновение.
«Вы помните, как Роджер Штаубах получил прозвище« Роджер Плут? », — сказал Фишер, имея в виду бывших великих Далласских ковбоев 1960-х и 1970-х годов. «Потому что он бегал очень рано (в своей карьере). Он не знал, что происходит … он не мог найти свои второе и третье чтения.Он был спортивным, поэтому начал играть с беготни.
«Иногда так поступает парень с отличной рукой — он опаздывает (на чтение), и внезапно он пытается наверстать упущенное».
На ExpressNews.com: С последним «12-м человеком» Техаса A&M Коннором Чоатом традиции выходят на новый уровень
Точка Фишера? Штаубах быстро прогрессировал с игровым временем, и он ожидает того же от Кальсады, который, возможно, владеет самой сильной рукой любого квотербека A&M в истории программы.Мало кто из старожилов Эгги утверждает обратное, и способность Кальсада бросать мяч — часто безрассудно в начале своего пребывания в должности — вызывало сравнение Фишера с бывшим выдающимся игроком НФЛ Бреттом Фавром.
Тренер штата Миссисипи Майк Лич, который руководил рекордными нарушениями в Техасском технологическом институте в начале 2000-х, утверждал, что нельзя научить постоянной точности, когда квотербек достигает определенного уровня.
«Если у парня очень сильная рука, (тренеры колледжа) скажут:« Все, что ему нужно сделать, это поработать над своей точностью », — однажды сказал Лич репортерам.«Значит, он (не) точен в старшей школе, и какой-нибудь колледж его возьмет. Тогда он там не будет точен, и кто-то в НФЛ говорит: «Все, что ему нужно сделать, это поработать над своей точностью». И они его возьмут.
«Там он не будет точным, и он вылетит из лиги».
Кальсада выполнил менее половины своих передач (47 процентов), завершив 18 из 38 ярдов на 183 ярда против Buffaloes, неоднократно стреляя фастболами через открытые приемники.Однако попутно оптимистичный Фишер заметил кое-что еще: быстрый рост и готовность при необходимости добавить немного штрихов по ходу игры.
«Это было первое настоящее игровое время, которое провел Зак», — сказал Фишер о почти четырех четвертях, проведенных Кальсадой против «Колорадо». «Его тут же совершенно неожиданно бросили в огонь».
Эджи проигрывали Buffaloes со счетом 7: 3 на протяжении большей части соревнований в Empower Field, прежде чем финальная результативная гонка A&M также привела к его единственному приземлению с 2:41 до конца.
На предыдущем владении A&M Кальсада попытался протянуть мяч в зачетную зону, чтобы завершить схватку на 12 ярдов, только чтобы нащупать линию ворот, и Колорадо восстановился. Защита Эджи ограничила последовавшую за ним атаку «Баффало», и Кальсада ответил хладнокровно, разработав для победы 77-ярдовую атаку с 11 играми.
На ExpressNews.com: Texas A&M сбегает с победой 10-7 над Colorado
В последний пас A&M в нападении в тот же неприятный день на этой стороне мяча, Кальсада откатился влево и совершил безупречный пас — идеальным касанием, — который Спиллер без особых усилий провел в зачетной зоне.
«Зак почувствовал себя комфортно к концу игры», — сказал Спиллер, объяснив, что Кальсада работал над пьесой как фрилансер, выкатившись после того, как его первые два чтения были закрыты. «Зак будет действительно хорош для нас в будущем. Ему будет удобнее, и ему будет больше времени для тренировок, и он будет готов ».
Улыбающийся Спиллер добавил о своей победной игре приземлением на 18 ярдов, которая поддержала надежды A&M на титул чемпиона страны: «Мне не нужно было ничего делать.… Я благодарен за это, и я благодарен ему ».
Счет за электроэнергию — следующий шаг после House ‘nail-biter’
Доброе утро понедельника, Иллинойс. «Информационная точка» — это новая функция Пособия (и старый парламентский термин), которая спрашивает, как вы проводите свой день, на работе или на отдыхе. С нетерпением жду Вашего ответа.
Республиканская республика штата Иллинойс.Тим Батлер (слева) беседует с представителем Демократической партии Джеем Хоффманом перед дебатами Сенатского законопроекта 2408, всеобъемлющего энергетического предложения, принятого Палатой представителей на прошлой неделе. | Джастин Л. Фаулер / Государственный журнал-регистр через AP
Президент Сената Дон Хармон проголосует за закон об экологически чистой энергии, который сегодня направляется в его палату для голосования в Спрингфилде после того, как Палата представителей приняла версию на прошлой неделе при поддержке обеих партий и кивке губернатора.
Принятие решения Сенатом имеет решающее значение, поскольку Exelon установила сегодня как крайний срок для принятия решения о закрытии своей атомной электростанции в Байроне.По словам Exelon, без финансирования объекта, которое включено в счет, Байрон не сможет работать.
Прохождение дома не было обязательным, когда представители прибыли в Спрингфилд в четверг, по словам многочисленных законодателей и других лиц, участвовавших в процессе. «Это был кусочек гвоздя», — сказал один из представителей.
Переговоры в четверг начались в 10:30 , когда спикер палаты представителей Эмануэль «Крис» Уэлч встретился с губернатором Дж.Б. Прицкер , чтобы обсудить, как они хотят двигаться вперед.Им понравилось предложение представителя Энн Уильямс , согласно которому энергетический кампус Prairie State Energy Campus, одна из новейших угольных электростанций в стране, должен был сократить выбросы углерода на 45 процентов к 2035 году. Эта идея стала частью представителя Маркуса Эванса. Поправка , которая также призывает штат Прерии закрыть свой объект в 2045 году.
В то время как другие угольные электростанции закрываются сами по себе, проблема штата Прери заключается в том, что он обеспечивает электроэнергией многочисленные муниципалитеты. Прекращение работы ставит под вопрос энергосистему, если альтернативные источники энергии не удовлетворяют спрос.Это был деликатный момент среди законодателей Metro East, включая помощника лидера большинства Палаты представителей Джея Хоффмана, , который настаивал на том, чтобы завод оставался открытым как можно дольше.
На этом утреннем заседании Притцкер назначил заместителя губернатора Кристиана Митчелла , который был ответственным лицом губернатора на всех обсуждениях, связанных с законопроектом о чистой энергии, представлять его на переговорах. Митчелл знал, что декарбонизация является приоритетом для Притцкера, проводившего кампанию по этому вопросу в 2018 году, и был готов провести черту во всем, что не входило в эту категорию.
К 11 часам утра Митчелл находился в конференц-зале на третьем этаже Уэлча вместе с тремя избранными ораторами переговорщиками: Хоффманом, Эвансом и помощником лидера большинства Палаты представителей Робин Гэйбл, , которая связана с защитниками окружающей среды и, как и Митчелл, хотела получить заверения в том, что декарбонизация была приоритетом.
Обсуждения были серьезными и по существу , поскольку законодатели знали, что время идет. У них был один день, чтобы составить счет. Несколько раз в течение дня они расходились, и Митчелл и еще несколько человек сбегали вниз в конференц-зал губернатора на втором этаже.Затем они вернулись на третий этаж. Кто-то заказал пиццу, и они пообедали, пока разговаривали.
Окончательное соглашение было не то, что они все любили, , но это то, что им всем понравилось. Притцкер и защитники окружающей среды получили необходимую им декарбонизацию, а рабочие получили заверения в том, что рабочие места будут безопасными и что штат Прерии может оставаться открытым в течение некоторого времени, пока он не решит, как приспособиться к растущим требованиям, связанным с изменением климата.
«Я думаю, что спикер Уэлч и руководители Эванс, Гэйбл и Хоффман заслуживают огромной похвалы за добросовестную работу со всеми сторонами, чтобы добиться этого дома», — поделился Митчелл с Playbook.Это фраза, которую команда Уэлча неоднократно использовала с тех пор, как он стал оратором: «децентрализованное руководство».
Теперь мяч вернулся на площадку Хармона. Две недели назад Сенат направил в палату вариант законопроекта об энергии, зная, что Велчу, возможно, больше повезет с губернатором, чем Хармону.
Хармон «проголосует« за »» по измененному критерию, согласно заявлению из его офиса вчера вечером. «Общая цель Сената, Палаты представителей и правительства.Притцкер должен был позиционировать Иллинойс как национального лидера в области политики в области надежной, возобновляемой и доступной энергии. Это предложение решает эту задачу ».
Законодатели недоумевают, как сложился законопроект. «Было время, когда законопроект такого рода собирался в конференц-зале Экселона», а уж точно не в Капитолии, — сказал один депутат, не пожелавший называться, поскольку законопроект все еще проходит через Сенат. Это был бы законопроект, направленный на выделение денег атомным станциям и, возможно, игнорирование более широкой картины — декарбонизации, которая теперь дает Иллинойсу больше доверия в борьбе с изменением климата.
СВЯЗАННО
Что еще указано в счете за электроэнергию: Он включает «субсидии на ветровые и солнечные проекты примерно удвоятся, примерно до 500 миллионов долларов в год. План также позволит крупным электроэнергетическим компаниям штата потратить около 317 миллионов долларов ранее собранных средств на проекты в области возобновляемой энергии, вместо того, чтобы возвращать их клиентам. Согласно действующему закону, деньги должны были быть оплачены для проектов, которые были запущены к 31 мая этого года, но многие были отложены из-за пандемии коронавируса », — сказал Дэн Петрелла из Tribunes.
Бывший президент Джордж Буш, выступая во время мемориала для пассажиров и членов экипажа рейса United Flight 93 в субботу, 11 сентября 2021 года, возглавит мероприятие в Чикаго 14 сентября. | AP Photo / Жаклин Мартин
Вслед за мощной речью в субботу в ознаменование 20-й годовщины террористических атак 11 сентября бывший президент Джордж Буш прибудет в Чикаго во вторник, чтобы возглавить 10-й ежегодный сбор средств фонда Navy SEAL Foundation .Мероприятие распродано, но билеты можно увеличить виртуально. Организация помогает ветеранам военных перейти в частный сектор и помогает семьям, когда члены SEAL не возвращаются домой. В этом году председателями мероприятия являются генеральный директор Motorola Грег Браун и Анна Браун, генеральный директор Citadel Кен Гриффин, страховой магнат Патрик Райан-старший и Ширли Райан , основатель Max Digital Патрик Райан-младший и Лидия Райан, , и автомобильный предприниматель Боб Локерчио, и Вероника Локерчио, . Лауреатом премии Patriot Award этого года стал Дэвид Херро, директор по инвестициям International Equities в Harris Associates. В субботу Буш был в Шанксвилле, штат Пенсильвания, где 37 пассажиров и 7 членов экипажа погибли после угона самолета United Airlines.
43-й президент осудил действия террористов два десятилетия назад и предупредил об угрозе внутреннего терроризма в США сегодня. «Мы видим все больше свидетельств того, что опасность для нашей страны может исходить не только от границ, но и от насилия, которое накапливается внутри.Между воинствующими экстремистами за границей и воинствующими экстремистами дома мало культурного совпадения, но их пренебрежение плюрализмом в их отношении к человеческой жизни, — сказал он. — Наш постоянный долг — противостоять им ». Брианна Крамми из POLITICO имеет больше
У вас есть совет, предложение, день рождения, годовщина, новая работа или любой другой самородок для Playbook? Свяжитесь с нами: [электронная почта защищена]
Сообщение от Effectv:
Статистика просмотров
Comcast поможет вам привлечь внимание избирателей с помощью телевидения и потокового видео.Effectv использует статистику просмотров Comcast, чтобы помочь вам привлечь внимание избирателей на телевидении и в потоковом видео. Для еще лучших возможностей таргетинга принесите свои собственные данные. Учить больше.
В Christopher House в Чикаго в 14:00. объявить о новой инициативе по уходу за детьми, чтобы помочь семьям из Иллинойса встать на ноги из-за безработицы во время пандемии.
Нет официальных публичных мероприятий.
В здании округа Кук, 13:00. для пресс-конференции , посвященной началу Недели расовой справедливости и представлению новой Политики и плана действий в области расовой справедливости.
Как вы проводите время, направляясь в Спрингфилд? Отправьте свои истории на номер [адрес электронной почты] , и мы поделимся завтра.
— С приближением учебного года количество случаев заболевания Covid и количества госпитализаций среди детей из Иллинойса растет: «С июля во всех регионах штата число подтвержденных инфекций среди детей школьного возраста увеличилось, по крайней мере, до начала сентября. данные доступны. Самые большие всплески наблюдались в регионах, расположенных ниже штата.А госпитализации в связи с COVID-19 в детстве в Иллинойсе — хотя все еще относительно редки — приближаются к уровням, наблюдавшимся на пике прошлых всплесков болезни », — говорят Джо Мар и Карен Энн Каллота из Tribune.
… Но, но, но … В целом, еженедельных случаев заражения Covid-19 снизились впервые с начала лета года, сообщает Митчелл Арментраут из Sun-Times.
— Напряжение между CDC и группой здравоохранения Байдена растет из-за бустеров: «Высокопоставленные чиновники из Белого дома и FDA говорят, что CDC скрывает важные данные, необходимые для разработки плана бустеров», — Эрин Банко, Сара Овермол и Адам из POLITICO Канкрин.
— Чикагские пожарные, полицейские, которые уехали в Нью-Йорк после 11 сентября и теперь страдают: «Они бросились из Чикаго, чтобы помочь, и сблизились со своими нью-йоркскими коллегами среди горя и ужаса. Сегодня некоторые сталкиваются с болезнями, в которых они обвиняют воздействие токсичных обломков », — говорит Фрэнк Мэйн из Sun-Times.
— «Я плохо сплю с тех пор»: эксперт по безопасности округа Кейн трудился на эпицентре более 100 дней, Кэтлин Смит из Daily Herald
— Восхождение по ступеням Солдатского поля, чтобы вспомнить погибших аварийных работников 9/11 , Роберт Кьярито из New York Times.
— ПЕРВЫЙ В ПРОГРАММЕ: Генеральный прокурор Иллинойса Кваме Рауль сегодня утром присоединяется к государственным и местным правоохранительным органам и представителям национальной и местной розничной торговли, чтобы объявить о «первом в своем роде сотрудничестве, посвященном расследованию. и подрыв организованной розничной преступности », — говорится в заявлении.
— Лайтфут говорит, что город подаст в суд на членов банды, чтобы «забрать их активы»: «Подобные стратегии использовались в пригородных округах с неоднозначными результатами.ACLU говорит, что это не сработает. Полицейский супт. Дэвид Браун называет это «очень стратегическим шагом, который предпринимает город, чтобы забрать их вещи», — написали Фрэнк Мэйн и Фрэн Спилман из Sun-Times.
— «Мы идем за бандами» — суперинтендант Дэвид Браун перераспределяет сотрудников группы общественной безопасности: «Офицеры будут перемещаться в районы, включая подразделение по расследованию убийств в Зоне 1, оперативную группу по угону автомобилей, расследование банд, подразделение по борьбе с наркотиками и т. Д. рабочая группа по разведке, занимающаяся развертыванием на основе данных и прочим », — написали Пейдж Фрай из Tribune и Джереми Горнер.
— Журналисты NBC 5 объединились в недельную серию на тему «Насилие в Чикаго», репортер СМИ Роберт Федер.
— Watchdog попросил выяснить, как Алд. Гардинер получил судебные протоколы о политическом противнике: «Текстовые сообщения показывают, что Гардинер призвал бывшего сотрудника слить эти документы после того, как отметил, что [житель] Джеймс Сух обвинил его в нарушении своих границ. Сообщения были отправлены на следующее утро после того, как Сух помог организовать протест Гардинера за то, что он заблокировал одобрение предлагаемой застройки возле Six Corners в Portage Park.Гардинер также призвал своего бывшего помощника найти фотографию Су », написанную Хизер Шероне и Пэрис Шютц из WTTW.
— С окончанием еще одного жестокого лета Лайтфут клянется бороться с преступностью, в то время как критики видят в городе кризис: «Городская статистика показывает, что число жертв стрельбы увеличивается с начала года до 6 сентября с 2781 в 2020 году. до 3043 в 2021 году. Число убийств увеличилось с 526 в 2020 году до 540 », — заявил Грегори Пратт из Tribune.
— Soho House вступает в собственный клуб: Фондовый рынок: «Сеть эксклюзивных клубов потеряла деньги за все время своего существования, но она предложила инвесторам планы быстрого роста и защиты от пандемии бизнеса» через Нью Йорк Таймс.
— БОЛЬШАЯ ПРОДАЖА: Компания Echo Global Logistics по управлению перевозками приобрела за 1,3 млрд долларов: Компания была основана чикагскими предпринимателями (и периодически действующими политическими спонсорами) Эриком Лефкофски и Брэдом Кейвеллом через Business Journal.
— DA BEARS: Подведение итогов 1-й недели: медведи проигрывают Rams 34–14, Коллин Кейн из Tribune
— Округ Кук избрал в свой состав 22 новых судьи. Единственными избирателями были другие судьи, через Injustice Watch
— По прошествии 18 дней более 2000 рабочих округа Кук продолжают бастовать , сообщает Линда Латтон из WBEZ.
— Орланд-Парк голосует против маски Притцкера, требует вакцинации: «Один опекун назвал это актом тирании, а многие другие заявили, что не понимают, почему вакцинированные люди должны маскироваться», через Fox / 32 digital сотрудники.
— Округ Кук представляет план действий по расовому равенству: План включает «обеспечение доступности всех услуг округа на разных языках для 20% жителей округа Кук, для которых английский язык не является родным». К следующему году все сотрудники, находящиеся в ведении президента совета директоров, должны будут пройти обязательную подготовку по вопросам расового равенства и культурной компетентности », — сообщила Мэудлин Ихеджирика из Sun-Times.
— Судья: Деннис Хастерт, обвинитель будет назван в суде, поскольку иск будет передан в суд: «Человек, который подал в суд на бывшего спикера Палаты представителей США Денниса Хастерта, добиваясь невыплаченного баланса предполагаемого пакта о скрытых деньгах на сумму 3,5 миллиона долларов, действовавшего несколько десятилетий назад. сексуальное насилие будет публично названо в ходе предстоящего гражданского судебного процесса », — постановил судья. Об этом сообщает Кристи Гутовски из Tribune.
— «Шефу« Four Corner Hustlers »предстоит многомесячный суд в федеральном суде Чикаго: « Лабар Спанн якобы объявил себя главой банды, связанной как минимум с девятью убийствами с 2000 года, включая убийство латинян в 2003 году. Босс королей Руди «Като» Рангел », Джон Зайдель из Sun-Times.
— Городской рабочий проявил «параноидальное поведение» перед смертельным выстрелом в 12-летнего сына, утверждают прокуроры, от Sun-Times »Тома Шуба и Эммануэля Камарильо.
— Ожидание подтверждения на суде Р. Келли: «Лиззетт Мартинес якобы подвергалась жестокому обращению со стороны звезды R&B, когда она была несовершеннолетней. Теперь ее могут попросить дать показания против него », — написал чикагский журналист Джим ДеРогатис в The New Yorker.
— Будущее Республиканской партии Иллинойса сводится к двум людям: Трампу и Гриффину: «Политические проблемы также вырисовываются. карта гонок в Палате представителей штата и Сенате на следующие 10 лет », — пишет Эрик Крол из Центра политики штата Иллинойс.
— Тургуд Брукс рассматривает возможность баллотироваться на пост представителя штата Иллинойс: Брукс, который потерпел узкое поражение на выборах мэра Рок-Айленда в начале этого года, ожидает, что место будет освобождено республиканцем Майком Халпином, который объявил, что будет баллотироваться. вместо этого в Сенат штата, сообщает Шон Лири из QuadCities.com. Бывший президент AFSCME Local 46 Грегг Джонсон также баллотируется на место Халпина.
— Джордж Райан в своем книжном туре: «Я хотел заниматься другими делами в свое время в офисе губернатора, но меня подстерегли со смертной казнью», — сказал Райан через Дэвида Бланшетта из Illinois Times
— Конгрессмен Билл Фостер рассказывает о «Будущем искусственного интеллекта» в подкасте Radically Pragmatic.
— претенденты на Республиканскую партию на 2024 год осторожно обходят Трампа, от Марка Капуто из POLITICO
… DeSantis доит поездку за границу, чтобы заложить возможный фундамент 2024 года, от Марка Капуто и Гэри Файноута из POLITICO
— Канье Уэст и новая политика шока, Дерека Робертсона из POLITICO
— Мнение | Пришло время разрушить кастовую систему Америки, Шерил Кэшин для журнала POLITICO
.
— Тим Томас уходит на пенсию после более чем 33 лет работы в правительстве, в том числе последние 10 лет в округе Кук.В последнее время он был заместителем директора по административным вопросам в окружном управлении по чрезвычайным ситуациям и региональной безопасности. Томас, который регулярно читает Playbook и является поклонником Trivia, говорит: «Это не прощание, а скорее переходный период … следите за обновлениями».
— Эмили Элисар присоединяется к Croke Fairchild Morgan & Beres после работы в качестве специального помощника заместителя губернатора по бюджету и экономике штата Иллинойс. Элисар будет работать в качестве менеджера проекта, поддерживая клиентов и юристов во всех сферах деятельности фирмы.
— Трине Цудерос в настоящее время работает консультантом по вопросам управления в PwC, где занимается фармацевтической промышленностью и проблемами, связанными с Covid-19, включая вакцины. Она бывшая журналистка, освещавшая вопросы здравоохранения для Chicago Tribune.
— Марк МакКомбс — новый аналитик государственной политики в Safer Foundation.
— Бывший президент деревни Оук-Брук Кевин М. Куинлан, , «известный как преданный государственный служащий и очень гордившийся своим пребыванием» в правительстве, умер, согласно сообщению из деревни.
— Бывшая ведущая WGN Эллисон Пейн умирает в 57: «Девятикратный обладатель премии« Эмми »в Чикаго, Пейн был наставником для студентов и основал фонд для тех, кто хотел заняться журналистикой», — сказал репортер Роберт Федер.
— Умер художник-монументалист Тимм Эттерс, преодолевший множество проблем, в том числе дальтонизм: Его работы украсили многие школы, пишет Роберт Маккоппин из Tribune.
— вторник в 9:00: Центр развития женского бизнеса (виртуально) проводит ежегодное деловое мероприятие Среднего Запада: «Переход к следующей норме.«Регистрация на мероприятие требуется через EventBrite, где билеты можно зарезервировать за 50 долларов.
— вторник в 17:30: Президент Сената Дон Хармон возглавляет прием по сбору средств в Donny G’s Ristorante & Bar в Элмвуд-парке. RSVP 217-494-1905
— вторник в 18:00: Лидер меньшинства Дома Иллинойса Джим Дуркин возглавляет прием по сбору средств в The Ivy Room в Чикаго (17:30 VIP). Ответьте на сообщение [адрес электронной почты защищен] или 630-561-5814.
— вторник в 18:00: Келлиок, популярный сбор средств для респ. Келли Кэссиди, пройдет на площади Джарвис.
ОТВЕТ В ПЯТНИЦУ: Поздравляю консультанта по коммуникациям Джима Брея за правильный ответ, что Дэвид Филдс был бывшим репортером государственной администрации, который выиграл почти 7 миллионов долларов в лотерее штата Иллинойс, работая пресс-секретарем губернатора Джима Томпсона. (Брей одновременно работал в канцелярии губернатора).
СЕГОДНЯ ВОПРОС: Какой самый «горячий момент» пережил президент Рональд Рейган во время кампании за действующего сенатора Чарльза Перси? Электронная почта на [адрес электронной почты защищен]
Сообщение от Effectv:
Статистика просмотров
Comcast поможет вам привлечь внимание избирателей с помощью телевидения и потокового видео. Effectv использует статистику просмотров Comcast, чтобы помочь вам привлечь внимание избирателей на телевидении и в потоковом видео. Для еще лучших возможностей таргетинга принесите свои собственные данные.Учить больше.
Бывший конгрессмен Питер Роскам, , теперь партнер юридической фирмы Sidley Austin (он отмечает большой счет 6: 0!), Бывший государственный представитель Дэвид Олсен, и партнер Holland & Knight Элиас Матсакис.
-30-
Федеральный суд разрешил Висконсину пересмотреть иск
Генри Редман, эксперт штата Висконсин.
16 сентября 2021 г.
Коллегия из трех федеральных судей отклонила просьбу законодателей-республиканцев отклонить два иска, требующих, чтобы федеральный суд нарисовал новые карты законодательных округов.
Распоряжение комиссии, опубликованное в четверг, гласит, что если губернатор Тони Эверс и руководство республиканцев не смогут прийти к компромиссу по процессу перераспределения избирательных округов — результат, который республиканцы и демократы считают вероятным, — суд готов вмешаться и принять новое решение. карты для государства.
Приказ, который также включал в себя ряд процессуальных постановлений, объединил два иска, поданные либеральными группами. Консервативные группы и законодатели-республиканцы хотели, чтобы этот вопрос решал Верховный суд штата Висконсин, который контролируется консервативными судьями.
«Этот суд понимает приоритет правительства штата в перераспределении его законодательной карты и карты Конгресса», — говорится в постановлении. «Эти стороны утверждают, что комиссия должна воздерживаться от каких-либо действий до тех пор, пока судебная система штата не заслушает дело. Но пока нет никаких указаний на то, что суды штата будут рассматривать изменение избирательных округов перед лицом тупика между Законодательным собранием и губернатором. Федеральные коллегии — не суды штата — вмешались в последние три цикла перераспределения округов, в которых в Висконсине было разделенное правительство.»
На будущих слушаниях комиссия рассмотрит временную отсрочку рассмотрения дела, чтобы позволить Эверсу, Законодательному собранию и, возможно, судебной системе штата найти решение.
» Суд склонен следовать Аррингтону «, — говорится в постановлении. — Но суд установит график, который позволит своевременно разрешить дело в случае необходимости. государственный процесс зачахнет или потерпит неудачу.«
Демократы и прогрессивные группы рассматривают приказ четверга как победу, поскольку они стремятся нарисовать новые карты, которые выровняют границы, которые укрепили республиканскую власть в законодательном собрании штата за последнее десятилетие.
« Федеральный суд — подходящее место для решают эти сложные вопросы, и мы ценим решение суда не дать республиканским лидерам прекратить рассмотрение федерального дела. Федеральные суды обладают опытом и средствами, чтобы провести необходимое установление фактов и рассмотреть имеющиеся вопросы о правах голоса, в отличие от Верховного суда штата », — сказал Сачин Чхеда, исполнительный директор Проекта справедливых выборов.
Утренние заголовки доставляются на ваш почтовый ящик. Подписывайся.
The Wisconsin Examiner, беспартийный некоммерческий новостной сайт, предлагает свежий взгляд на политику и политику штата посредством журналистских расследований и ежедневного освещения, посвященного общественным интересам. Examiner является частью State Newsroom, национальной некоммерческой организации 501 (c) (3), поддерживаемой грантами и коалицией доноров и читателей.
Новый закон освобождает небольшие винодельни от «кошмара» бумажной работы
Некоторые небольшие винодельни в Ист-Энде спасаются от того, что один винодел назвал «абсолютным кошмаром» бумажной волокиты, благодаря законодательству штата, которое вступило в силу в прошлый понедельник.
Сенатор штата
Кен ЛаВалле и член законодательного собрания Фред Тиле выступили соавторами закона, который освобождает несельскохозяйственные винодельни, производящие менее 150 000 галлонов в год, от подачи информации о своих сделках в налоговые органы.
Губернатор Эндрю Куомо подписал закон на прошлой неделе.
Оптовые торговцы пивом, вином и спиртными напитками обычно обязаны сообщать государству обо всех продажах, осуществленных ресторанам, барам и другим предприятиям розничной торговли. До сих пор то же самое приходилось делать небольшим несельскохозяйственным винодельням.
Джим Уотерс, винодел винодельни Waters Crest Winery в Катчоге, сказал, что он тратил примерно 300 часов в год — и соответствующие затраты на рабочую силу — на сбор и хранение этой информации для штата.
«Вы не представляете, через что нам пришлось пройти», — сказал он. «Это был абсолютный кошмар»
По словам г-на Уотерса, этот процесс был трудным, поскольку каждая отдельная оптовая сделка, будь то два ящика вина или 2000 ящиков, должна была регистрироваться с подробной информацией, включая адрес покупателя и номер лицензии на продажу спиртных напитков.
«Если в течение шести месяцев мне приходилось передавать кому-то пять раз, то в отчете должна была появиться эта информация в пять раз», — сказал он. «Я понимаю это для крупных предприятий и оптовиков, потому что они перевозят миллионы галлонов через штат. Это совсем другое дело, чем маленькие винодельни ».
Он считает последнее законодательство необходимым исправлением громоздкой системы.
«Это большое облегчение для меня и моих сотрудников», — сказал он. «Я хвалю наших местных политиков вместе с нашим губернатором.Они понимают, какое бремя это возложило на нас ».
Стив Бейт, исполнительный директор Long Island Wine Council, сказал, что все члены LIWC производят менее 150 000 галлонов в год, будь то фермерские винодельни или коммерческие винодельни, такие как Waters Crest.
В 2012 году фермерские винодельни, составляющие большую часть винодельческой отрасли Норт-Форка, и крафтовые пивоварни были освобождены от этого требования к регистрации, когда г-н ЛаВалль и г-н Тиле приняли отдельное законодательство.
«[Новый закон] был тем, за что мы решительно выступали после принятия более раннего закона», — сказал г-н.
У нас будет 3 цветка, 3 бутона, несколько стебельков и листья.
Цветы мы обозначим овалами. Можно сразу отметить в них серединку, чтобы затем было проще рисовать лепестки.
Листья и стебли распределите произвольно.
Теперь от отмеченной серединки нарисуйте лепестки. Вовсе не обязательно строго следовать овалам.
Смело выходите за границы, рисуйте лепестки разной формы и размера.
В отмеченной ранее серединке нарисуйте тонкие тычинки, а на бутонах отметьте чешуйки.
Стираем все лишнее, еще раз обводим линии карандашом и переходим к рисованию непосредственно масляной пастелью.
Как добавить цвет
Для начала возьмем небесно-голубой и церулеум.
Боковую часть листа заполняем церулеумом, так как он темнее, а все остальное пространство – небесно – голубым.
Затем берем ватную палочку и растираем цвета, создавая плавный переход.
В центр лепестков можно добавить немного белого.
Серединку рисуем плавными линиями. Можно рисовать только берлинской лазурью, а можно — только черным. Выбор за вами. Мы смешали эти 2 цвета.
Переходим к зелени.
Листья, стебли и бутоны обводим оливково-зеленым.
Затем к этому оттенку добавляем оливковый (можно взять и 2 других оттенка зеленого. Главное, чтобы один был светлее, а другой – темнее).
Также растираем ватной палочкой.
На бутонах коричневой масляной пастелью прорисовываем чешуйки.
Не бойтесь выходить за контур лепестков и листьев! Наоборот, это придаст работе легкость.
Рисовать масляной пастелью очень просто!
Не забывайте растирать цвета и старайтесь рисовать как можно небрежнее, чтобы передать природные линии.
Вам также будет интересно почитать:
✅ Как рисовать пастелью поэтапно для начинающих — сухая и масляная пастель. Секреты техники рисования пастелью для начинающих художников
Как научиться рисовать пастелью? Мастер-класс для новичков
Пастель является любимым художественным материалом у многих художников, но новички на первых порах использования пастели сталкиваются с определенными сложностями. Поэтому далее мы постараемся доступно объяснить, какой бывает пастель для рисования, как с ней работать, и представим несложный мастер-класс с фотографиями, где вы увидите пример, как рисовать пастелью красивый натюрморт. Однако все-таки советуем перед тем, как начинать знакомиться с пастельными техниками, обрести уверенность в основе основ – рисовании обыкновенными карандашами.
Виды пастели
Пастель продается как в форме голых стержней, похожих на мелки, так и карандашей. От других художественных материалов ее отличает мягкость и бархатистость структуры, что достигается за счет ее состава – связующего и красящего вещества, то есть пигмента. Эти качества обуславливают другую особенность пользования пастелью: она плохо держится на бумаге и может осыпаться при толчках или другом физическом воздействии на лист бумаги.
Сегодня в лавках художников можно встретить четыре вида художественной пастели: сухую, масляную, восковую и акварельную.
Сухая пастель
Самый востребованный вид пастели, которым рисуют, как новички, так и профессиональные художники. В зависимости от содержания связующего вещества ее делят на твердую и мягкую – чем его меньше, тем мягче стержень.
Твердой пастелью не получится добиться таких ярких цветов, как с помощью мягкой. Зато ею проще рисовать мелкие и тонкие детали, особенно, если рисовать пастелью в виде карандашей. Она меньше крошится и не так сильно пачкает руки.
Мягкой же пастелью можно создавать размашистые мазки, которые ровно ложатся на бумагу и легко растушевываются, однако новичкам такой податливый материал будет непросто контролировать.
Масляная пастель
В составе масляной пастели содержится минеральная масляная субстанция, которая позволяет ей хорошо ложиться на бумагу и не осыпаться, а также не пачкать руки. Правда, такого матового эффекта, как от сухой пастельки, с ней не получится, и так же легко растушевать ее не получится – придется прибегнуть к помощи кисточки и воды, либо специального растворителя. Зато и случайно смазать ее будет непросто.
Восковая пастель
Напоминает масляную пастель по цветопередаче, яркости, гладкости нанесения и интенсивности штрихов. В составе у нее другое связующее вещество: не масло, а воск. Из-за этого труднее добиться смешения цветов, а если мелки дешевые, где использован парафин вместо воска, то рисовать цветовые переходы вообще не получится. Профессиональные художники практически никогда не берутся рисовать восковыми мелками.
Акварельная пастель
А этот вид пастели имеет более уникальную влажную структуру – все из-за содержания в нем водорастворимых компонентов. В обычном виде он наносится на бумагу как твердый пастельный мелок с влажным эффектом, а при добавлении воды приобретает акварельные свойства. Ею часто заменяют акварельные карандаши, поскольку такой пастелью можно рисовать и твердые штрихи, и добиваться полупрозрачных оттенков.
Дополнительные инструменты
На какой бумаге лучше рисовать? Поскольку сухая пастель очень легко осыпается, то придется отказаться от обыкновенной, гладкой офисной бумаги А4 и перейти на другую рабочую поверхность, которая обладает выраженной шероховатой текстурой. Это может быть почтовая, наждачная либо пастельная бумага, холст или специальный картон.
Научиться рисовать пастелью можно и в том случае, если у вас нет ничего кроме нее и бумаги. Но с помощью дополнительных материалов и инструментов процесс создания рисунка становится намного проще, быстрее и удобнее. Это:
Растушевки или кисти – бывают силиконовые и бумажные. Ими очень удобно растушевывать мелкие детали рисунка, для которых не достаточно растушевки пальцами.
Ластик-клячка – им вы можете осветлять рисунок пастелью, или мягко стирать лишнее без вреда для бумаги.
Муштабель – специальное приспособление в виде длинной палки с мягким тканевым или замшевым шариком на конце, которое служит опорой для ведущей руки художника и позволяет ему рисовать, не касаясь рисунка, чтобы его не смазать. Второй рукой художник поддерживает палку, а шариком опирается на полотно или выводит его за границы рисунка.
Фиксатив – лак, предназначенный для закрепления пастели, как в процессе работы, так и по завершению всего рисунка. Часто заменяют его обыкновенным лаком для волос, однако он делает изображение более темным и может лишить его матовости. Поэтому многие отказываются от лаковой фиксации и помещают рисунок пастелью в рамку под стекло, причем так, чтобы оно не касалось бумаги.
Особенности рисования сухой пастелью
Начинающим лучше сначала узнать, как научиться рисовать пастелью сухого типа, так как с ней проще обращаться в сравнении с другими видами. Следует сказать, что каких-то четких правил рисование пастелью не предполагает – художник волен экспериментировать с техниками. Однако есть определенные нюансы:
Предварительный набросок, контур будущего рисунка следует выполнять с помощью кусочка пастели не слишком заметного цвета – лучше подобрать его в тон бумаге. Для белой бумаги используйте серый мелок, либо уголь, которые потом можно просто стряхнуть, для цветной – мелок соответствующего или близкого оттенка.
Не делайте набросок обыкновенным графитным карандашом, иначе пастель на него будет очень плохо ложиться.
Рисовать мелком нужно «плашмя», нанося поначалу фон и все основные цвета, закрашивая площадь бумаги. Сначала лучше нанести и растушевать черные и белые цвета, если они присутствуют, а затем переходить к другим оттенкам. Если вид пастели позволяет, то не забывайте про смешивание – с его помощью можно добиться интересных градиентов и цветов, которых у вас в палитре и нет.
Определившись с цветовой схемой, можно наконец-то приступать к детализации рисунка: появлению объема, уточнению силуэтов, формы. На этом этапе можно рисовать, используя штриховку, нанося точки, отдельные мазки, линии и т. д. – в зависимости от того, какая задача перед вами поставлена и в каком стиле будет выполнен рисунок пастелью. Не бойтесь оставлять основные детали нерастушеванными, чтобы рисунок не выглядел «мыльным».
Как рисовать пастелью: мастер-класс для начинающих
От теории перейдем к практике и узнаем, как рисовать пастелью натюрморт с натуры. Вы, конечно, можете попробовать нарисовать его просто по фотографии. Нам понадобится:
пастельная бумага;
сухая пастель;
пастельные карандаши;
лист фанеры;
мягкая тряпочка.
При наличии мольберта задача облегчается, но его подобие можно соорудить из стула и фанерного листа, оперев его на спинку и подстелив бумагу, чтобы пастель осыпалась туда, а не сразу на сиденье. Композицию из цветов (или фото) расположите рядом так, чтобы она находилась у вас перед глазами и ее было удобно рисовать. Подготовьте руки – вымойте, чтобы на них не было жира, и вытрите досуха.
Ход работы
Пастельным карандашом рисуем на бумаге набросок букета. Ничего страшного, если получится не идеально или кривовато Главное – соблюдать пропорции предметов, например, чтобы цветки не получились больше вазы. Если где-то наплошали, не спешите использовать ластик – контур можно будет потом закрасить прямо сверху, а если сотрете, то получите уже более потрепанную бумагу.
Разбираем изображение по локальным цветам. У нас преобладают желтый, синий, зеленый и голубой. Определяемся, где находятся основные цветовые пятна: желтый цветок, зеленое яблоко, голубая ваза. Закрашиваем их и растушевываем пальчиком. А чтобы очистить руки от пастели одного цвета и перейти к растушевке другой, используем бархатную тряпочку.
Чтобы понять, как изобразить на холсте цветовые пятна, расфокусируем зрение и посмотрим на фото или натюрморт. Можно даже специально размыть его в фоторедакторе, как на картинке ниже:
Не забываем, что цвета можно делать более насыщенными и смешивать, чтоб получить новый оттенок – вот так:
Совет: для объектов белого цвета не стоит использовать белую пастель, поскольку она пригодится позже для придания бликов. Разукрашивая же предметы, белый может заменить, к примеру, светло-голубоватый мелок.
Когда закончили с цветовыми пятнами, начинаем создавать объем, свет, тени. Иногда отходим от полотна, чтобы оценить результат не только вблизи. В зависимости от цвета выбранной бумаги фон можно не прорабатывать, но мы добавим немного голубого цвета.
От общего переходим к частному и прорабатываем детали, мелкие предметы – уточняем форму лепестков, очерчиваем края вазы и т. д. Добавляем блики белым мелком.
Вот мы и научились рисовать пастелью натюрморт! Рисунок выглядит завершенным даже на этом этапе. Если вам хочется пойти дальше, то поработайте еще над фоном, деталями и добавлением оттенков.
Узнать, как с помощью сухой пастели передавать блики, свет, тени, полутени и рефлекс поможет следующий видео мастер-класс по рисованию фруктов:
Секреты техники рисования пастелью для начинающих художников
Часто, когда начинающему художнику необходимо определиться, каким материалом работать, он склонен выбирать между маслом и акварелью. Но существует еще одна категория художественных материалов, называемая «мягкие». К ним и относится простой и приятный в работе материал – пастель.
От классики к импрессионизму
История пастели началась еще в 15 веке. Упоминания об этом материале можно найти в теоретических трудах Леонардо да Винчи. Само же французское слово «пастель» начало употребляться намного позже – в середине 17 века. Происходит оно от латинского pastellum – паста. Из чистого темного пигмента путем его перетирания с мелом получались более светлые цвета – отсюда всем известное слово «пастельный».
Этим материалом пользовались многие художники эпохи Возрождения, а также выдающиеся представители искусства Нового времени: Энгр, Жан Этьен Лиотар, Джон Рассел, Морис де Ла Тур. Особенно популярным было использование пастели в классическом портретном жанре, как в чистом виде, так и в комбинации с гуашью.
Позднее технику использовал для своих знаменитых атмосферных пейзажей Джеймс Уистлер. Также этот материал был популярен среди художников, представлявших главные направления живописи 19-го, начала 20 века, – импрессионистов и художников группы «Наби» (Les Nabis). Пастелью рисовали Пьер Боннар, Жан Эдуард Вюйар, Альфред Сислей, Эдгар Дега, Эдуард Мане и многие другие.
Удивительно, но пастель, которую использовал Дега, можно купить и сейчас – маленький магазинчик «La Maison du Pastel» в одном из переулков Парижа почти не изменился с 1920-х. Производством по технологии, придуманной Анри Роша, занимаются его наследники.
В семейной мастерской до сих пор используют старинные инструменты и изготавливают пастель вручную. Полный спектр цветов составляет 567 оттенков, а цена за один мелок достигает 12-18 евро. Именно такой пастелью были написана знаменитая серия балерин Дега и некоторые работы Сислея.
Виды пастели для рисования
Пастельные мелки бывают трех видов:
сухая – самая удобная для новичков, она легко растушевывается и ее можно стереть ластиком, цвета можно перекрывать;
масляная – требует определенных навыков, так как исправить нарисованное сложно;
восковая – не растушевывается, и хотя она ложится красивым глянцевым слоем, работать с ней не просто; ее часто используют в технике процарапывания по вощеной бумаге для рисунка-подложки;
Сочетать в одном рисунке несколько видов пастели не принято. Начинающим художникам лучше остановиться на первом варианте.
Мелки для сухой техники
Пастель, будучи материалом нежным и хрупким, требует бережного обращения, как с самими мелками, так и с готовой работой. Рисование сухой пастелью хорошо подходит как для быстрых набросков или этюдов, так и длительных постановок – возвращаясь к работе снова и снова, при желании, ее можно довести до фотографического сходства (если речь идет о рисовании с натуры). Поэтому этот материал одинаково хорош как для любителей экспрессии, так и для сторонников кропотливого вырисовывания.
Пастель можно смело брать с собой в путешествие или на прогулку – она замечательно подходит для пленера (рисования на природе). Уловить игру света, передать фактуру облаков или ритм волн – сделать это совсем не сложно.
Пожалуй, единственный минус этого материала – необходимость соблюдения определенных условий хранения пастельных работ (это не касается восковой пастели). А именно:
работу необходимо вскрывать фиксатором, иначе со временем она осыплется;
если вы хотите повесить пастельный рисунок в интерьере, он должен быть помещен под стекло или пластик, и лучше всего там, где его не достанут солнечные лучи;
для хранения работ нужно завести папку, в которой каждый рисунок будет переложен листом кальки, либо можно изначально пользоваться специальным альбомом для пастели.
Что нужно для рисования пастелью
Планшет или мольберт
Рисуя пастелью, удобно располагать лист бумаги вертикально либо под наклоном. Так будет намного легче оценить общую картину, а также проще переносить линии с натуры (натюрморта или портрета) на бумагу. Поэтому удобнее всего обзавестись мольбертом либо планшетом, который можно опереть о стол или спинку стула.
Пастельные мелки
Качественную пастель нельзя назвать дешевым материалом, однако при рациональном использовании одного набора хватит надолго. К тому же начинающим художникам не стоит гнаться за количеством цветов – 12-15 будет вполне достаточно. Выбирая материал в магазине, обычно его можно попробовать – хорошая пастель должна ложится на бумагу бархатистым слоем, не оставляя мелких крошек на поверхности бумаги, и хорошо растушевываться.
Бумага для рисования
Кроме пастельных мелков, потребуется тонированная рифленая бумага – она позволит максимально использовать возможности мелков. Можно приобрести и готовые альбомы для пастели – в них обычно находится бумага 4-5 цветов (обычно это неяркие светло-коричневые, серые, терракотовые цвета), а после каждого листа бумаги идет лист кальки. Рисуя допустимо оставлять незаполненные цветом фрагменты – можно «сыграть» на этом, подобрав бумагу такого же цвета как один из изображаемых объектов. Пользуясь таким приемом вы создадите эффект профессионального владения материалом.
Кисти и губки
При желании можно использовать плоские кисти или кусочки губки для растушевки, однако на начальном этапе предпочтительнее пользоваться пальцем – так вы сможете «почувствовать» материал и понять, как добиться нужного эффекта.
Фиксатор
Пастельные рисунки нужно обязательно вскрывать специальным лаком из пульверизатора. Но можно воспользоваться и лаком для волос. Вскрывать работу нужно держа распылитель на расстоянии 30-40 см от поверхности.
Особенности техники
Хотя рисунок пастелью чаще классифицируют как графику, этот материал можно использовать и в чисто живописной манере.
Основное, чему нужно научиться перед тем, как начинать рисунок пастелью – это видеть цвета. Рисуя с натуры, нужно улавливать рефлексы, которые отбрасывают одни предметы на другие, всматриваться в тени и находить в них разные оттенки, а не «закрашивать» одним цветом от одного края к другому.
Важно также уделять внимание направлению штрихов – они должны ложиться по форме, а не произвольно. Таким образом, предметы будут выглядеть объемными. Большие пятна цвета лучше прокрывать, держа мелок плашмя.
Работать над рисунком нужно равномерно – не стоит браться за что-то одно. Вначале стоит слегка прокрыть все светлые места, затем темные, самые активные акценты и блики нужно ставить в самом конце. В процессе рисования с натуры нужно постоянно сравнивать тон предметов: предмет белого цвета не обязательно должен быть самым светлым.
Рисуя пастелью, как, впрочем, и любым другим материалом, нужно помнить о воздушной перспективе – границы дальних предметов должны быть более мягкие, чем очертания ближних; то, что находиться вдалеке (на пейзаже) по тону должно быть холоднее, чем то, что на переднем плане.
Добиться нужного оттенка в пастельном рисунке можно либо чередованием разноцветных штрихов (оптическое смешивание), либо перекрыванием одного цвета другим (механическое смешивание). Регулировать резкость контуров или насыщенность цвета можно с помощью растушевки. Если возникает необходимость прорисовать очень мелкие детали – в дополнение к мелкам можно использовать пастельные карандаши.
Рисование масляной пастелью позволяет добиться особо ярких цветов. Этот материал очень мягкий, немного «жирный» и имеет хорошую укрывистость. Работать им приятно, однако можно увлечься красками, позабыв об объеме и форме. Поэтому, к масляной пастели лучше обратиться уже после того как вы освоите основы рисования сухой.
Пастель материал очень «благодарный» – недостатки мастерства выгодно скрываются эффектным видом готового рисунка. Также не составит труда для начинающего художника найти свою особую манеру рисования. Пастельные работы, даже самые простые, хорошо смотрятся в интерьере.
Если вы увлечены рисованием, то обязательно познакомьтесь и с другими техниками: эбру, энкаустика, роспись по стеклу, песочная графика, батик. Все они могут не только радовать, но и приносить дополнительный доход от продаж готовых работ, став хорошим подспорьем для семейного бюджета.
Автор: Рита Бергман, специально для интернет-журнала «Женские увлечения».
Как рисовать пастелью поэтапно для начинающих — сухая и масляная пастель
Пастель — это практически чистый пигмент. Она позволяет создавать яркие и насыщенные изображения. С её помощью создают эскизы и рисунки. Плюсом пастели является то, что для рисования вам не понадобится масса принадлежностей. Достаточно бумаги и самой пастели.
Сухая пастель
1. Очень важно купить качественную бумагу. Экономия здесь неуместна. Иначе новичок рискует не продвинуться в обучении. Техника рисования пастелью требует использования специальной зернистой бумаги, чья поверхность похожа на замшу и способна удерживать частицы красителя.
Бумагу для пастели выпускают различных цветов. Выберите ту, которая вам понравится, но учитывайте, что цвет должен контрастировать с изображаемым объектом. Оттенок не должен быть слишком тёмным или очень светлым, чтобы на бумаге хорошо смотрелись светлые и тёмные тона.
Не выбирайте белую бумагу, потому что работа на цветной будет смотреться эффектнее. Бесцветный лист потребует полного заполнения светлых пятен.
2. Торцом пастели рисуют широкую линию, а тонкую — краем. Регулировать толщину штриха можно с помощью силы нажима и угла наклона карандаша. Если нужно закрасить большую поверхность, то положите мелок на бок и покрывайте и закрашивайте бумагу.
3.Наборы пастели могут включать до шести десятков цветов. Но не все художники пользуются огромным количеством оттенков. Многие используют лишь несколько. Выбирайте так, как вам нравится.
4. Лист можно располагать горизонтально или на мольберте. Вертикальное положение позволяет крошкам падать и не оставаться на рисунке.
5. Пастель допускает большое разнообразия применения техник. Нет универсального рецепта и вы можете выработать свои способы работы с ней.
6. Начните с наброска углем или слабо выделяющимся на тоне бумаги мелком. Простой карандаш не подходит, потому что на нем плохо держится пастель.
7. На светлой бумаге хорошо разметить тона серой или чёрной пастелью. Чтобы правильно определить тоновые соотношения, определите, что должно быть самым темным, а что самым светлым. От основных форм переходите к уточнению и работе с объемами. Используйте штрихи, линии и точки. Растирайте пастель, где нужно обобщить изображение. Если растирать всё, то последующие слои будут плохо держаться на бумаге.
8.Готовый рисунок закрепите специальным раствором. Его можно купить в специализированном магазине в виде спрея. Наносите закрепитель аккуратно. Толстый слой повлияет на цвет рисунка. Универсальные закрепители и лак для волос не слишком подходят. Сухая пастель из-за содержания мела не очень насыщенная, а после закрепления становится контраснее. Это нужно учитывать.
9. Готовые работы, тем более незакрепленные, нужно хранить аккуратно. Желательно поместить под стекло и использовать паспарту. Если рисунки будут храниться в папке, то проложите их гладкой бумагой.
Масляная пастель
1. Масляная пастель на растушевывается и хуже растирается, чем сухая. Поэтому её следует разбавить пиненом.
2. Предварительный рисунок выполняйте масляной пастелью. Если предпочитаете уголь, то перед использованием пастели удалите его почти полностью, чтобы не запачкать пастель.
3. После нанесения основных тонов размойте их пиненом.
4. Уточняйте рисунок и если нужно, то размывайте. Но не увлекайтесь, потому что слишком размытая работа будет выглядеть замыленной. Должны оставаться прорисованные участки, самые важные по мнению художника.
5. В течение нескольких месяцев масляная пастель подсохнет и немного потемнеет. Учитывайте этот эффект в процессе работы.
6. Нет необходимости закреплять работу, выполненную такой пастелью. Но хранить её всё равно нужно аккуратно. Красочный слой может прилипнуть к соприкасающейся с рисунком поверхности. Лучше всего хранить работу под стеклом, но оно не должно касаться рисунка.
Жульен с курицей и грибами пошаговый рецепт с фото
Сегодня будем готовить жульен с курицей и грибами. Для начала давайте разберёмся что же такое жульен (или жюльен), т.к. здесь существует некоторая путаница. Дело в том, что жульен во Франции и в России — это совершенно разные блюда. Название произошло от французского слова julienne, что переводится как «июльский», т.к. во Франции, в летнее время, готовили супы из молодых овощей, которые нарезали очень тонкой соломкой. С тех пор, жюльеном называют такой вид нарезки овощей, а также супы и салаты, приготовленные из тонко нарезанных овощей.
В русской кухне жюльен — это горячая закуска, которую, как правило, готовят с грибами (белые, шампиньоны, лисички), курицей, овощами, морепродуктами и др., порезанными тонкой соломкой. У французов тоже есть блюдо идентичное «русскому» жульену, но оно носит название «кокот», наверное, поэтому жаропрочная мисочка или порционная сковородочка, в которых запекают «русский жульен» называется кокотница.
Если у вас нет специальных кокотниц, можете использовать любые жаропрочные чашечки, мисочки, горшочки и т. д. Если у вас нет и их, готовьте в одной большой форме для выпекания, конечно, жульеном это будет назвать сложно, эстетика будет другая, а вот вкус сильно не изменится.
А теперь, когда мы немного разобрались с этимологией жульена и посудой, давайте наконец-то приготовим его. Это совсем не сложно.
Ингредиенты
куриное филе 300 г
шампиньоны 300 г
лук 1 шт. (100 -150 г)
сыр 100 г
сливки 20% 200 мл
масло сливочное 20 г
мука 1 ст. ложка
мускатный орех 1/2 ч. ложки
масло растительное для жарки
соль
перец чёрный
Приготовление
Для начала подготовим все ингредиенты.
Куриное филе моем и нарезаем плоскими ломтиками.
Лук чистим и нарезаем мелкими кубиками.
Грибы тщательно моем и нарезаем соломкой.
На сковороду наливаем немного растительного масла, хорошо разогреваем его на сильном огне. Куриное филе выкладываем в разогретое масло, солим и обжариваем по несколько минут с каждой стороны, до золотистой корочки.
Лук выкладываем в разогретое растительное масло, солим и обжариваем до золотистого цвета.
Снова разогреваем растительное масло, небольшими частями обжариваем в нём грибы. Кладём грибы тонким слоем в хорошо разогретое масло, не следует выкладывать все грибы в сковороду сразу, потому что тогда грибы выделят влагу и будут в ней тушиться, а нам необходимо, чтобы они обжарились.
Грибы обжариваем до золотистого цвета. Если грибов на сковороде будет немного, они обжарятся довольно быстро, минут за 5-7.
Выкладываем грибы из сковороды и обжариваем следующую часть грибов. Я обжарила все грибы тремя партиями.
К этому моменту обжаренная курица уже остыла, нарезаем её соломкой.
Теперь приготовим соус. Для этого ставим сковороду на средний огонь. Муку обжариваем на сухой сковороде без жира до кремового цвета, постоянно помешивая. Когда мука приобретёт светло-коричневый оттенок, добавляем сливочное масло и перемешиваем до однородного состояния.
Вливаем в сковороду сливки, сразу же перемешиваем, чтобы не осталось комочков. Соус солим, добавляем мускатный орех.
Продолжаем нагревать, постоянно помешивая, пока соус не загустеет.
Не снимая сковороды с плиты, выкладываем в загустевший соус обжаренные грибы, курицу и лук.
Хорошо всё перемешиваем, добавляем чёрный молотый перец, если необходимо, солим. Тушим ещё пару минут. Снимаем с плиты.
Сыр трём на крупной тёрке.
Раскладываем наш будущий жульен по кокотницам, посыпаем сверху тёртым сыром. Ставим в разогретую до 180°С духовку и выпекаем 15-20 минут. По истечении указанного времени сыр должен расплавиться и слегка запечься.
Жульен с курицей и грибами готов! Подавайте готовый жульен к столу сразу, пока он горячий. Приятного аппетита!
Что такое масляная пастель и как ее использовать для рисования?
Откройте для себя эту технику рисования и живописи и почему так много художников любят масляную пастель
Масляная пастель — это нечто среднее между инструментом для рисования и живописи. Это практичный, приятный и очень увлекательный инструмент, который часто рекомендуют новичкам, но также используют профессионалы.
В этом посте вы узнаете, как максимально эффективно использовать этот инструмент, и узнаете о его уникальных качествах для создания картин и иллюстраций.Вы также узнаете увлекательную историю его создания.
Работа создана Студией Фортуна с использованием масляной пастели.
Что такое масляная пастель?
Масляная пастель — это инструмент для рисования и рисования. Каждая пастель представляет собой небольшую палочку или толстый карандаш с краской, сделанный из пигмента, смешанного с невысыхающим маслом и восковым связующим. Масляная пастель — очень практичный вид пастели, однако это не единственный вариант.
Художник, заинтересованный в работе пастелью, также может поэкспериментировать с:
— Твердая пастель. Они используются для определенных ударов.
— Мягкая пастель. Их можно использовать для окраски больших поверхностей и быстро растворять.
— Пастельные карандаши. Они лежат между мягкой и твердой пастелью, имеют защитный деревянный кожух и обычно используются для набросков и деталей.
Масляная пастель заметно короче других пастелей. Они созданы относительно недавно. До того, как масляная пастель стала популярной, ее использовали только художники.К 1720 году пигменты и связующие вещества уже можно было купить в таких местах, как La Maison du Pastel, однако художественный мелок, известный как масляная пастель, был создан в 20 веке.
Масляная пастель Sennelier.
Какие материалы можно использовать в качестве холста?
Этот универсальный инструмент, состоящий из гладкого и маслянистого вещества, может применяться к ряду материалов, таких как:
Работа создана Студией Фортуна с использованием масляной пастели.
Почему так много художников любят масляную пастель?
Произведения, созданные масляной пастелью, очень популярны, поскольку это среда, позволяющая художнику свободно выражать себя. Многие художники и иллюстраторы исследуют универсальность этого инструмента как в абстрактных, так и в реалистичных произведениях искусства.
Это материал, который предлагает безграничные возможности для передачи личных мыслей и эмоций через формы и цвета. Собственно поэтому они и были созданы.
Масляная пастель Sennelier.
Инструмент для творческой свободы
Масляная пастель родилась в ответ на поиски инструмента, дающего полную свободу творчества. Эти поиски начались в конце Первой мировой войны, когда японский художник Канаэ Ямамото предложил капитальный ремонт образовательной системы своей страны. Он считал, что дети проводят слишком много времени, рисуя идеограммы черными чернилами, и считал, что это способствует формированию пассивных, послушных, похожих на роботов личностей. Он хотел продвигать менее ограничительную систему, видение, которое он изложил в книге, в которой описывается метод дзию-га «обучения без учителя».«
Учителя Ринзо Сатаке и Шуку Сасаки прочитали работы Ямамото и стали его последователями. Они были полны решимости претворить его идеи в жизнь. Они решили создать улучшенный восковой мелок, который позволил бы детям плавно рисовать. В 1921 году они основали компанию Sakura Cray-Pas и начали экспериментировать.
Первые цветные карандаши, которые они производили, оказались не очень хорошими, однако со временем они усовершенствовали свой метод. В 1924 году они решили разработать очень масляный мелок: масляную пастель. Они сделали зимнюю пастель, которая содержала больше масла, чтобы предотвратить затвердевание на холоде, и летнюю пастель, которая содержала меньше масла, чтобы предотвратить ее таяние на жаре.
Пикассо был ключевой фигурой, внесшей вклад в распространение этой техники.
Школы были не очень восприимчивы к этому методу, однако художники были очарованы. Когда эти японские мелки прибыли в Европу, они сразу же приобрели коммерческий успех, и некоторые бренды начали их копировать. Японский бренд связался с художниками-авангардистами, такими как Пабло Пикассо , чтобы познакомить их с этой техникой.
Это был Пикассо, который в 1947 году, который в течение многих лет не мог достать масляную пастель из-за условий военного времени, убедил французского производителя Анри Сеннелье, специалиста по высококачественной художественной продукции, разработать более сложную тонкую краску. художественная версия. В 1949 году Сеннелье выпустил первую масляную пастель, предназначенную для профессионалов и более опытных художников. Вязкость восков, их текстура и качество используемого пигмента означают, что эти новые пастели дают более стабильные и привлекательные результаты.
Как рисовать масляной пастелью?
Художники обычно начинают с наброска своей идеи. Для этого они будут использовать очень мягкий карандаш, чтобы не поцарапать или не повредить поверхность холста. Состояние вашей поверхности очень важно, так как от этого зависит способ нанесения масла. В общем, художники проводят множество тестов и проб, прежде чем приступить к финальной версии. Лучше сначала нарисовать то, что вы хотите создать, в меньшем масштабе. Затем вы можете использовать цветные карандаши, чтобы протестировать палитры.Создайте несколько разных набросков, которые вы сможете сравнить и решить, какой из них лучше всего смотрится. Когда рисунок будет готов и вы узнаете, какие цвета вы собираетесь использовать, мягко нанесите цвета, чтобы они были почти полупрозрачными.
Имейте в виду, что масляная живопись лучше всего работает, когда вы наносите краску слоями. Однако перегрузка вашей работы слишком большим количеством слоев может испортить произведение. Вот почему важно спланировать как цвета, которые вы будете использовать, так и то, как будет выглядеть ваша вещь в целом. При необходимости вы всегда можете удалить часть пигмента пальцами или шпателем, однако лучше этого не делать.
Работа создана Студией Фортуна с использованием масляной пастели.
По мере того, как ваше произведение начинает обретать форму, вы также можете опробовать дополнительные ресурсы и методы, которые помогут вам создавать интересные эффекты, например:
— Воспользуйтесь преимуществом естественного трения. Когда вы создадите свои слои, вы обнаружите, что цвета смешиваются в результате трения, другими словами, естественно. Результаты могут вас удивить и способствовать вашему творческому процессу. — Используйте пальцы, хлопок, ткань или губки для идеального смешивания. — Скипидарное масло облегчает смешивание цветов и создает эффект, аналогичный традиционной живописи. — Нагрейте пастель. Это позволяет вам создавать определенные текстуры. Вы можете нанести горячие расплавленные стержни масляной краски мастихином, чтобы создать пастообразный эффект. — Соскребите кончик пастели и используйте полученную порошковую краску. — Комбинируйте техники. Вы совмещаете масляную краску и масляную пастель. Однако сначала нужно нанести масляную краску, а потом пастель.
Работа создана Студией Фортуна с использованием масляной пастели.
Что нужно учитывать при работе масляной пастелью
— Если вы собираетесь рисовать на открытом воздухе, работайте в тени и защитите ваши краски от солнца . Пастель легко тает!
— Работайте от центра холста кнаружи и держите руки в чистоте, чтобы не испачкать свою работу. Защитите обработанные участки промокательной бумагой. — Остановитесь, пока не поздно. Когда вы находитесь на завершающей стадии творческого процесса, пора принять любые недостатки. В противном случае вы рискуете испортить изделие, если будете продолжать попытки что-то исправить. — Масляная пастель из-за своего маслянистого состава может окрашивать ваши руки, одежду, мебель и даже другие пастельные тона. Держите под рукой бумажное полотенце или ткань, чтобы вы могли продолжать вытирать руки и инструменты. Рекомендуется чистить масляную пастель во время работы с ней. Не оставляйте их грязными надолго!
Хотите узнать современные способы работы с масляной пастелью? Запишитесь на курс «Доместика» от Fortuna Studio «Творческий рисунок масляной пастелью».
Английская версия, автор: @eloiseedgington.
Вам также может понравиться:
— Учебное пособие по рисованию: базовое руководство по акрилу для начинающих — Мир акварели: доступ к 100000 акварельных картин до 1900 года — Глоссарий: различные типы красок и малярных материалов
Как нарисовать морской пейзаж масляной пастелью — улучшить рисунок
Как нарисовать морской пейзаж масляной пастелью
Вы хотите научиться рисовать морской пейзаж пастелью? Что ж, вас ждет прекрасное путешествие художественного самовыражения. Морской пейзаж может показаться не самым сложным предметом для пастельной живописи, но если вы создадите уникальную композицию с правильными цветовыми сочетаниями, у вас может получиться потрясающий рисунок.
Рисуем морской пейзаж масляной пастелью?
Как нарисовать морской пейзаж масляной пастелью? Чтобы нарисовать морской пейзаж масляной пастелью, вам нужно будет выполнить следующие методы.
Нарисуйте море прямого наблюдения
Нарисуйте по фотографии
Нарисуйте основные контуры моря, волн и горизонта
Наблюдайте за формой волн
Пастели : Что вам нужно знать,
Смешивание цветов от светлых к темным
Использование бумажного шаблона для создания точных краев
Организуйте цвета
Организация и использование холодных и цветных цветов
Комбинирование и нанесение горячих и теплых цветов
Применение оттенков и оттенков к цвету
Узнайте, как смешивать масляную пастель
Морские пейзажи имеют большой потенциал, потому что они позволяют вам включить движение воды в вашу картину. Хотя пейзажи представляют собой статические изображения, при желании вы можете использовать бурлящее море или волны, когда приходит прилив, чтобы создать ощущение движения и волнения в вашей картине.
Первый шаг, если вы хотите нарисовать морской пейзаж пастелью, — это определить, какую пастель вам следует использовать. Вы можете использовать мягкую пастель или масляную пастель. Важно, чтобы вы выбрали один или другой, поскольку их нельзя смешивать.
Хотя у вас есть свои предпочтения, лично я бы порекомендовал использовать масляную пастель, если вы рисуете пастелью морской пейзаж.Они придадут вам вид, похожий на картину, написанную маслом, и позволят создать прекрасный импасто, который действительно поможет оживить ваше искусство.
Создание наброска морского пейзажа непосредственно карандашом или пастелью
Прелесть масляной пастели в том, что вам не нужно начинать с наброска. В качестве носителя они по своей сути беспорядочные, поэтому, если на готовом рисунке есть несколько ошибочных пастельных мазков, это не обязательно плохо.
Если вы все же решите, что хотите слегка набросать свою композицию, прежде чем начать, использование графитового карандаша может быть не лучшей идеей.Это почему? Графит хорошо известен тем, что просачивается как через масляные картины, так и на масляные пастельные рисунки.
Это означает, что первоначальный набросок, который вы, вероятно, собираетесь полностью покрыть масляной пастелью, вероятно, в какой-то момент начнет просачиваться сквозь слои и попадет на поверхность вашей картины. Теперь, если вы этого хотите, не стесняйтесь рисовать графитом. Если нет, тогда вам следует выбрать другой носитель для наброска.
Итак, как вы должны набросать в своей композиции? У вас есть два основных варианта.Во-первых, вы можете набросать свой макет углем. Уголь не просачивается сквозь слои масляной пастели. Но когда вы будете рисовать поверх него, уголь будет размазываться.
К счастью, если вы нанесете несколько слоев работоспособного фиксатора поверх вашего угольного эскиза, он зафиксирует его на месте, позволив вам нарисовать поверх него масляную пастель. Или вы можете просто набросать композицию масляной пастелью.
Если вы хотите попробовать что-то другое, вы также можете использовать акварельные карандаши, чтобы набросать пастельный рисунок, прежде чем начать.Один из увлекательных способов добавить яркости пастельным рисункам — это сделать подмалевок дополнительными цветами.
Поначалу это может показаться очень странным, но если вы сделаете легкую акварельную картину в дополнительных цветах, а затем нанесете масляную пастель на эту картину, это добавит еще одно измерение к цветам вашей картины.
Следует иметь в виду одну важную вещь: если вы решите добавить акварельный подмалевок к своему рисунку масляной пастелью, убедитесь, что вы используете бумагу, подходящую для этого подхода.Здесь вам подойдет хорошая акварельная бумага холодного отжима.
Рисунок из непосредственного наблюдения
Одним из основных преимуществ работы масляной пастелью является ее простота транспортировки. Вы можете взять чемодан с собой в место, где вам хочется рисовать, и всего через несколько минут вы будете готовы приступить к рисованию.
В отличие от красок вам не нужно беспокоиться о воде, акриловой среде или льняном масле. Вы просто садитесь и принимайтесь за работу. Таким образом, они получают преимущества картины с легкостью создания рисунка.
При рисовании на основе прямого наблюдения нужно работать быстро. Свет меняется быстро, и если вы не закончите рисовать до того, как это произойдет, вам действительно будет сложно получить законченный вид, к которому вы стремитесь. К счастью, масляная пастель быстро работает. Вы можете быстро наложить цвет, сразу же смешать его, и, поскольку вы не пытаетесь добавить много деталей, это значительно ускоряет процесс.
Как художник, выходить на море и рисовать, наслаждаясь природой, — большая радость.Даже если вы предпочитаете работать в одиночестве у себя дома или в студии, время от времени выходя на улицу, чтобы рисовать на месте, вы можете расти и расширять свои навыки художника.
Рисование по фотографии
Рисование по фотографии — отличный способ научиться рисовать морской пейзаж пастелью. В то время как при рисовании на основе прямого наблюдения вам нужно работать быстро, при работе с фотографией вы можете не торопиться. Чтобы помочь вам в этом, прочтите мой пост 10 советов по рисованию воды, волн и ряби .
Нет необходимости спешить, потому что свет не изменится, и вам не нужно беспокоиться о приближении шторма. Если вы действительно хотите получить максимальную отдачу от рисования с фотографии, тогда создание собственных снимков — это то, что вам нужно. вы должны серьезно подумать. Теперь, если вы не живете рядом с океаном, это, очевидно, будет сложнее. Но, если вы можете отправиться в путешествие по побережью, создание собственных снимков позволит вам составить картину так, как вы хотите.
Другой вариант при работе с фотографиями — использовать программное обеспечение для обработки фотографий, чтобы изменить эталонное изображение.Вы можете комбинировать разные фотографии, чтобы создать желаемую композицию. Если вы чувствуете, что это обман, это не так. Программное обеспечение для обработки фотографий — это еще один инструмент, который вы можете использовать, чтобы вывести свои работы на новый уровень.
Нарисуйте основной контур моря, волн и горизонта
Если вы хотите научиться рисовать морской пейзаж пастелью, вам нужно научиться начинать.
Сначала выберите правильную бумагу для работы. Для масляной пастели нужна бумага с большим количеством зубцов.
Гладкая бумага не позволит масляной пастели правильно приклеиться, что сделает невозможным нанесение нескольких слоев.
Вы также можете купить пастельную основу, которую можно нанести на другие типы бумаги, чтобы придать ей зуб, необходимый для рисования пастелью.
После того, как вы выбрали бумагу, начните рисовать пастелью, делая большие легкие мазки, чтобы разложить вашу композицию.
Вы здесь не ищите подробностей. Вам нужно указать, где находится море, как плещутся волны и где находится ваша линия горизонта.
Для отличного рисунка пастой нужна отличная основа, и это то, к чему вы здесь стремитесь.
Нарисуйте и наблюдайте за формами волн
После того, как вы набросали базовую композицию, пора приступить к воплощению вашей пастельной картины в жизнь. Одна из главных черт любого хорошего морского пейзажа — океан.
В частности, вы должны смотреть на форму волн, чтобы вы могли научиться воплощать это движение в своем изображении. Если вы просто нарисуете плоский синий тон, чтобы изобразить море, тогда у вас будет искусственно выглядящая картина.
Если все ваши волны имеют схожую форму, это тоже не будет выглядеть реальным. Когда вода движется в океане, это происходит случайно. К счастью, масляная пастель была практически создана для того, чтобы запечатлеть такое движение. Вы можете смешать смелые случайные мазки на сине-зеленой основе, создавая иллюзию изменений, которые действительно могут оживить пастельную картину.
Начиная с пастели Что нужно знать
При работе с масляной пастелью необходимо предпринять определенные шаги, чтобы ваша пастельная картина не превратилась в мутный беспорядок.
При работе с мягкой пастелью принято работать от темного к светлому. Также важно не переусердствовать с масляной пастелью.
Масляная пастель славится своей способностью смешиваться. Но если вы будете работать с ними слишком долго, они могут превратиться из хорошо смешанных в грязный беспорядок.
Может показаться, что все, что вы делаете с масляной пастелью, превратит вашу картину в грязный беспорядок, но это не так.
Масляная пастель — это уникальный материал, и вам нужно научиться правильно использовать ее для создания качественных пастельных картин.
Посетите Amazon, чтобы прочитать последние обзоры и найти информацию о последних наборах масляной пастели на рынке.
Смешивание цветов от светлого к темному
Масляная пастель всегда работает от светлого к темному. Всегда. В искусстве не так много правил, которые нельзя нарушать, но это одно из них. Если вы попытаетесь добавить светлые цвета поверх темных, у вас никогда не получится.
Начните свой морской пейзаж масляной пастелью со светлых эскизов, затем постепенно начните добавлять более темные цвета. Вы можете и должны использовать действительно темные области в своей картине для создания контраста, просто убедитесь, что вы добавили их после того, как вы создали свои светлые и средние тона.
Использование бумажных шаблонов для создания точных краев
Допустим, у вас есть дом, забор или какое-то другое сооружение на морском пейзаже.Вы когда-нибудь пробовали нарисовать масляной пастелью прямую линию с четким краем? В противном случае избавлю вас от хлопот, ничего не выйдет.
Масляная пастель предназначена для широких, смелых мазков, а не для мелких деталей. Итак, что делать, если вам нужно создать ровный чистый край? Используйте лист бумаги. Просто нарисуйте форму того, что вы пытаетесь нарисовать, а затем с помощью ножа Exacto вырежьте это. Теперь у вас есть шаблон.
Поместите его поверх своей пастельной картины, избегая при этом слишком большого давления, которое может размазать пастель, а затем нарисуйте ее внутри.Престо! У вас будут красивые, чистые края.
Организация цветов
При рисовании морского пейзажа или любого другого объекта в этом отношении вам следует постараться иметь несколько ограниченную цветовую палитру. Если на вашей картине более десятка несвязанных цветов, лучше рисовать радугу, а не морской пейзаж. Эта статья является собственностью Improvedrawing.com 2021.
По большей части вы хотите придерживаться холодных цветов. Но если вы рисуете морской пейзаж на закате, то теплые тона, очевидно, приемлемы.Просто поставьте себе цель попытаться ограничить цветовую палитру, чтобы у вас не получилась слишком загруженная пастельная картина.
Оттенки зеленого, синего и белого
Оттенки зеленого, синего и белого должны преобладать в любом морском пейзаже, кроме того, на котором изображен закат.
Используйте эти три цвета, чтобы разбить воду.
Когда вы смотрите на океан, вы должны замечать движение, а также участки света и тьмы.
Чтобы вызвать интерес к своей картине, попробуйте использовать эти три цвета рядом друг с другом.
Вы можете смешать их вместе, но при этом следует также слегка прикоснуться к ним, чтобы некоторые участки цвета оставались четкими.
Глаз человека, смотрящего на картину, сделает большую часть работы за вас и смешает цвета вместе.
Оттенки красного, оранжевого и желтого
Хотя вы должны по большей части придерживаться зеленого, синего и белого цветов, добавление красных, оранжевых или желтых пятен действительно может оживить картину.
При использовании красного, оранжевого или желтого цветов на изображении, в котором преобладают синие и зеленые тона, необходимо проявлять сдержанность.
Подумайте о том участке картины, на котором вы хотите, чтобы люди сосредоточили внимание. Вот здесь и следует добавить немного яркого цвета.
Например, вы можете нарисовать один красный пляжный зонтик, который будет выделяться и привлекать внимание зрителя.
Применение оттенка и тени к цвету
Как применить оттенок и оттенок к цвету в пастельной живописи? Чтобы подкрасить цвет, лучше всего использовать более темную версию этого цвета. Например, если вы используете один цвет синего для большей части воды, использование более темного оттенка синего, добавленного к нему в определенных областях, может добавить синему цвету волнующий оттенок.
Для теней вы можете использовать либо более темный оттенок того же цвета, либо вы можете попробовать смешать немного противоположного этому цвету.
Например, вы можете смешать небольшое количество темно-оранжевого с синим цветом вашей воды, создав более темный, почти коричневый, как синий цвет. Что бы вы ни делали, не используйте черный для теней! Большие черные области сделают картину плоской и безжизненной.
Как смешивать масляную пастель
Большая часть обучения рисованию морского пейзажа масляной пастелью — это научиться смешивать их вместе.
Качественные масляные пастели будут иметь мягкую маслянистую консистенцию. Смешивая масляную пастель, можно создать широкий спектр эффектов.
Если вы хотите, чтобы картина пастелью больше походила на рисунок, не выполняйте смешивание. Если вы хотите немного смешать, тогда используйте переходник для смешивания.
Если вам нужна картина, которая очень похожа на картину маслом, то скипидар растопит масляную пастель и позволит вам смешать их вместе, как масляную краску.
Дополнительные комментарии
Надеюсь, вам понравилось читать этот пост и вы нашли его информативным и полезным. Для получения дополнительной информации о том, как рисовать, посетите нашу домашнюю страницу по адресу Superiorrawing.com
Учебники по масляной пастели, которые легко улучшат ваши навыки
Отказ от ответственности | Эта статья может содержать партнерские ссылки, это означает, что мы можем бесплатно получить небольшую комиссию за соответствующие покупки.
Масляная пастель сильно отличается от всех других сред, но, тем не менее, она достаточно универсальна, чтобы ее можно было использовать в самых разных сценариях рисования.
Они одновременно обеспечивают плавность движения и однородность текстуры. Вот почему многие художники предпочитают масляную пастель как средство выбора.
Пастель
Если вы не знакомы с масляной пастелью, вы должны знать, что существует два типа пастели — мягкая (мел) пастель и масляная пастель.
Мягкая пастель или меловая пастель — это те же пастели, которые вы использовали в детстве в школе. Масляная пастель на самом деле имеет много общего с мягкой пастелью, о чем мы скоро поговорим.
Масляные пастели
Масляные пастели состоят из пигментов, а масло, которое проходит через эти пигменты, является льняным маслом.
Льняное масло придает этим пастелям гладкую консистенцию, напоминающую масляные краски. Таким образом, масляные штаны широко считаются средством рисования, даже если вы на самом деле рисуете ими.
Масляная пастель очень похожа на мягкую пастель, но во многом она также очень похожа на мелки.
Их сходство с мягкой пастелью
Поскольку масляные пастели состоят из масляного связующего, они менее пудровы, чем мягкие пастели.
Масляная пастель менее пудровая, чем мягкая пастель, из-за масляного связующего в ней. Таким образом, вам будет сложно растушевать разные цвета пальцем или растушевкой.
Масляную пастель можно использовать даже для создания многослойных картин. Однако, если вы в конечном итоге примените слишком много, цвета обязательно получатся путаницами. Фактически, верхние слои могут начать вытягивать цвета из нижележащих слоев.
Их сходство с мелками
Первый слой масляной пастели на листе бумаги всегда выглядит как рисунок мелком.На данный момент цвет еще не обладает той текучестью, которая присуща масляной пастели.
К счастью, когда вы загружаете больше слоев поверх первого слоя, вы начинаете получать маслянистую текстуру, которая позволяет смешивать и смешивать цвета с гораздо большей ловкостью.
Здесь, в этой статье, мы опишем несколько основных техник масляной пастели, которые помогут вам начать работу, а затем предоставим вам множество ресурсов о том, как стать лучше.
Но сначала нужно определиться с выбором красящей бумаги.
Поверхности для масляной пастели
Каждый художник предлагает несколько вариантов покраски поверхностей от бумаги до холста и картона. Однако для масляной пастели вы в основном предпочтете бумагу.
Фактура и вес бумаги также определяют качество картины. Бумаги различаются разной толщиной и зернистостью поверхности.
Художники обычно используют более грубую бумагу с большой толщиной, потому что она может впитывать больше слоев цвета без увядания.Так что, если вы хотите сделать более детализированную, многослойную картину, лучше всего подойдет грубая бумага.
Более гладкие поверхности имеют больший блеск и блеск, но они не могут впитывать несколько слоев краски, а также более грубую бумагу.
Техника масляной пастели
Лучше всего проиллюстрировать на примере. Предположим, вы хотите нарисовать грушу своей новенькой пастелью.
Ваш первый шаг — создать подмалевок
Перед тем, как вы начнете рисовать, ваша первая работа — создать свободный и основной подмалевок с базовой цветовой схемой.
Это больше похоже на первоначальный рисунок, чем на рисование. Здесь должны быть показаны общие формы и структуры вашей картины.
Слои цветов
Создавайте слои с разными цветами, чтобы они смешивались вместе, чтобы придать вашей картине глубину и детализацию. Чтобы узнать, какие цвета лучше всего сочетаются, а какие слои следует накладывать друг на друга, вам просто нужно продолжать практиковаться.
Добавляйте цвет медленно
Будьте осторожны, чтобы не добавить слишком много цвета сразу.Обязательно дайте краске немного высохнуть, а затем нанесите дополнительные слои краски, если краска не может запачкаться.
Добавьте цвет фона
Если вы хотите, чтобы ваша груша выделялась и вы хотите создать резкий контраст, вы можете раскрасить фон ярким цветом. Это также подчеркнет и очистит края груши.
Изображения через виртуальный инструктор.com
Теперь, когда вы разобрались с основами, пора переходить к большему и лучшему. Для этого мы составили список руководств, которые должны быть вам большим подспорьем в вашем путешествии.
Видеоуроки масляной пастелью
Правила тройки с Патриком Нойманом
Первым в этом списке является этот занимательный видеоурок Патрика Ноймана. Что он делает в этом видео, так это то, что он говорит зрителю применять Правило трех в своих картинах.
Правило 3
Большинство людей используют масляную пастель для окрашивания определенного участка только одним цветом, тем самым формируя только один слой. Что это делает, так это то, что картина выглядит по-детски, поскольку в ней нет деталей или глубины.
Вам следует вместо одного цвета использовать три разных, но похожих цвета, чтобы раскрасить один и тот же участок на чертеже. Это придаст вашей картине столь необходимое ощущение многослойной масляной краски.
Какие цвета использовать
Вы должны использовать цвета, аналогичные друг другу и хорошо сочетающиеся друг с другом, например зеленый и синий или красный, фиолетовый и синий.
Вам следует избегать цветов, находящихся далеко в спектре, таких как красный и зеленый или оранжевый и синий.
Как рисовать
Теперь, когда вы рисуете, вы должны помнить о том, чтобы рисовать нечеткими или пятнистыми красками, а не по всей поверхности, как карандаш. Это оставит некоторое пустое пространство между вашими цветными приложениями.
Это белое пространство должно быть заполнено с последующим нанесением цвета. Продолжайте наносить мазки и оставляйте промежутки между ними. Третий и последний слой должен заполнить все оставшиеся пустые места.
Такая раскраска позволяет вашим цветам плавно сливаться. Не бойтесь раскрашивать. Просто сделай это и расслабься. Вы все равно делаете это для себя. Так что просто получайте удовольствие от экспериментов.
Как нарисовать яблоко Мэтт Фассел
Рисование яблока — это основной способ рисования для начинающих в любой форме живописи. Однако это не только предмет для новичков — это также возможность для опытных художников продемонстрировать свои таланты.
Почему яблоки?
Яблоко может иметь полный диапазон цветов — это означает, что оно может иметь несколько разных оттенков красного, а также может иметь черный и белый цвет на поверхности.
Поскольку яблоко может поддерживать такую широкую гамму цветов, оно является фаворитом художников во всем мире.
Итак, с чего начать?
Вы начинаете с рисования в более темных областях. Вы также можете использовать такие цвета, как темно-розовый, розово-серый и желтая охра.Если вы хотите, чтобы ваши цвета были особенно темными, вы можете нанести темно-коричневый цвет.
Помните, что нельзя рисовать как мелок, а лучше слегка прикасаться краской к бумаге — наносить, а не царапать. Не забудьте убедиться, что есть достаточно свободного места, куда вы можете позже добавить другие оттенки цвета.
Как наносить тени и слои
Самым полезным инструментом в вашем арсенале является бесцветный блендер. Бесцветный блендер имеет связующее, как краска, но не имеет пигментации.Он используется для того, чтобы цвета более плавно переходили друг в друга.
Her — это пример использования блендера: —
Поскольку свет падает на яблоко определенным образом, есть более светлые и темные участки. Чтобы сделать темные области более темными, вы наносите несколько штрихов черного на темно-красный, а затем с помощью блендера смешиваете эти два цвета вместе.
Точно так же, чтобы сделать более светлые части более заметными, вы можете добавить слои белого, а если вы хотите увеличить интенсивность, вы также можете добавить немного желтой охры.
Последние штрихи
Когда яблоко готово, вам нужно нарисовать тень, отбрасываемую яблоком и фоном. В этом уроке вы узнаете, как создать легкую, теплую тень голубого цвета, которая не затмевает остальную часть рисунка.
Наконец, стебель яблока прорисовывается аппликацией жженой сиены коричневого, белого и черного цветов. Посмотрите, что мы имели в виду под целым рядом различных цветов и их оттенков.
Наконец, закрашивается белый фон, чтобы очистить края яблока и вывести их на передний план.
Как рисовать Ван Гога Звездная ночь
Это не совсем руководство о том, как начать рисовать масляной пастелью. Вместо этого это учебник о том, как воспроизвести «Звездную ночь» Ван Гога.
Начать с рисования
Этот урок начинается с подробного описания того, как нарисовать эту культовую картину карандашом. Сначала вы рисуете дерево посередине, затем дома и линию гор на заднем плане.Первоначальный рисунок также включает в себя рисование звезд, луны и вихревого узора на небе.
Первый слой раскраски
Далее идут основные цвета — вы заполняете дерево, горы, луну и звезды. Оставьте свой первый слой раскраски светлым. Убедитесь, что вы используете пастель сбоку, а не на голове, чтобы цвет получился более размытым.
Убедитесь, что звезды и луна имеют более глубокий оттенок желтого. Эти цвета не сильно изменятся.
Добавление определения
Вам нужно нарисовать ток, который идет по небу. Используйте темные жирные синие линии, чтобы нарисовать штрихи по небу, краю горы и домам.
Затем вы используете белую пастель, чтобы уменьшить акцент на синих тонах и добавить больше кружащегося, плавного ощущения неба, которое является отличительной чертой этой картины.
Поместите темно-зеленый и коричневый на кипарисовое дерево и, наконец, выньте черный. Хотя использовать слишком много черного опасно, он отлично подходит для рисования линий и добавления более темных оттенков цвета.
Демонстрации использования масляной пастели Кейтлин Низник
Если вы новичок в масляной пастели, вы должны сначала решить, что покупать. Сегодня на рынке есть множество вариантов, и любой может запутаться, что покупать.
В этом видео перечислены 4 популярных бренда. В зависимости от вашего бюджета, вы можете выбрать любую из 4.
Различных марок масляных пастелей
Первой представленной маркой является Портфолио водорастворимых масляных пастелей.Они очень доступные и студенческие. Если вы только начинаете, вы можете купить их, чтобы почувствовать, что такое масляная пастель.
Или вы можете оставить их в качестве запасных для использования в большом чертеже, который требует большого количества краски.
Следующая — водяная пастель Ван Гога. Они немного дороже и немного сложнее. Качество красок хорошее, но пастели немного жестковаты.
Однако самая лучшая водная пастель достается масляной пастели Sennelier.Они абсолютно первоклассные, действительно плавные, и с ними очень легко работать.
Считающиеся лучшими на рынке, их часто сравнивают с помадой.
Фаворитом художников, однако, является мягкая масляная пастель Mungyo Gallery. Они доступны в полных коробках по 48 цветов — и это по невысокой цене.
Они достаточно кремовые, но доступны по цене. Если вы можете немного пустить пыль в глаза, это должна быть ваша пастель.
Скребки
Далее в этом видео рассказывается, что такое скребки и для чего они используются.Они используются в процессе вычитания. Если ваша картина состоит из нескольких слоев одного или нескольких цветов, скребком можно соскрести верхние цвета и верхние слои.
Скребок можно использовать для создания великолепных фрагментов вычитания, которые художник покажет в видео позже.
Формирователи цвета
Формирователи цвета имеют резиновую головку, и они используются для создания резких линий в вашей картине. Они используются всякий раз, когда требуются сильные линии.
Смешивание пней
Наложение пней чрезвычайно важно, и они используются, чтобы смешивать цвета разных значений, чтобы сформировать один бесшовный градиент с разными значениями цвета.
Смешивание пней абсолютно необходимо для демонстрации игры тени и света на картине.
Пейзажный рисунок
Масляная пастель отлично подходит для пейзажей. Из-за относительной легкости наслоения масляная пастель отлично подходит для рисования пейзажей с широким диапазоном оттенков.
Можно довольно быстро нанести начальные слои широким нанесением краски. Затем эти области можно переделать, чтобы придать рисункам дополнительную глубину и детализацию.
Кроме того, из-за дополнительной универсальности масляной пастели вы можете использовать ее для создания различных эффектов, в частности, вы можете добавить к картинам импрессионистское ощущение. Это делает картину вашей собственной, а не просто репродукцией чужой работы.
Книги о масляной пастели
Вы найдете множество отличных видео в Интернете на Youtube, но есть и несколько книг, которые действительно могут помочь вам стать лучше в живописи.
Масляная пастель: материалы и методы для современного художника
Многие считают эту книгу окончательной книгой по рисованию масляной пастелью. В этой книге рассказывается обо всем, что касается масляной пастели, от самых элементарных до руководств экспертного уровня.
Что есть в этой книге?
Каждая страница этой книги забита полезной информацией. Он содержит подробные пошаговые иллюстрации, которые показывают вам, как использовать пастель для достижения практически любого желаемого эффекта.
Он охватывает все техники рисования масляной пастелью, такие как наслоение, соскабливание, стирка, смешивание и растирание для достижения бесконечного разнообразия эффектов от тонких линий до очень плавных цветовых завихрений.
В нем даже есть разделы о том, как создавать собственные пастели, работать с расплавленной пастелью, а также использовать масляную пастель в декоративно-прикладном искусстве и смешанной технике.
В этой книге, в которой представлены работы автора и 40 художников, найдется что-то для каждого.
Масляная пастель шаг за шагом: откройте для себя секреты создания шедевров масляной пастелью
Это вторая книга в нашем списке, она также содержит ряд бесценных уроков по работе с масляной пастелью.
Нет товаров.
Что особенного в этой книге?
В этой книге действительно много очков, так это то, что в ней используется пошаговый подход к рисованию различных предметов, от цветов до животных, от портретов до пейзажей.
Шаги написаны таким образом, чтобы читатель мог пройти первые несколько шагов и придумать умеренную, четко очерченную картину. Кто угодно может выполнить первые несколько шагов.
Но вы можете пойти дальше этой картины и сделать ее еще более реалистичной и детализированной, если будете продолжать следовать инструкциям.По мере продвижения шаги становятся более сложными и запутанными, и вы можете встретить большое количество слов, которые раньше не слышали, например, левкас или грунт.
Рисование красивых оттенков кожи с помощью цвета и света: масло, пастель и акварель
Мы не совсем уверены, стоит ли включать эту книгу в наш список, потому что в ней говорится о рисовании маслом, пастелью и акварелью. но не масляной пастели как таковой.
Тем не менее, мы решили включить его, так как думали, что изучение содержания этой книги будет чрезвычайно полезно для тех, кто любит рисовать портреты и хочет научиться в этом лучше.
Что содержится в этой книге?
Эта книга сначала научит вас основным элементам живописи. Сначала вы изучите основы — рисунок, значение, цвет, композицию и края.
Затем вы узнаете, как свет и тень влияют на эти принципы, а затем примените их для создания идеального воспроизведения оттенков кожи вашего объекта.
Вы также узнаете о четырех основных цветовых группах кожи — кавказской, афроамериканской, азиатской и латиноамериканской.Вы также узнаете, как создавать оттенки кожи, используя несколько комбинаций этих типов цвета кожи.
В этой книге также показаны различия в тонах и текстуре между мужчинами и женщинами, а также показано, как ваша кожа меняется по мере взросления.
Самое главное, вы узнаете, как свет и его температура влияют на цвет кожи вашего объекта — и как этот эффект меняется в зависимости от естественного или искусственного освещения. Если есть свет, должна быть и тень, и есть несколько элементов, участвующих в рисовании теней.
Онлайн-курсы масляной пастели
Самостоятельное чтение и обучение — это здорово, но если вам нужна структурированная учебная среда с курсом, который научит вас всему, что вам нужно знать в организованной форме, обратите внимание на онлайн-курсы.
Udemy и другие онлайн-платформы делают обучение рисованию простым и удобным для всех, и это за небольшую часть стоимости, связанной с традиционными классами.
Вот несколько курсов, которыми мы хотим с вами поделиться.
Живопись масляной пастелью: художественные проекты и техники для детей
Этот курс в основном предназначен для детей в возрасте 8-12 лет, но если вы ищете базовый, элементарный курс, который вы можете пройти достаточно хорошо быстро, этот курс самый лучший.
Почему это хорошо?
Этот курс включает 7 художественных проектов, которые отлично подойдут для знакомства с миром масляной пастели. Помимо обучения рисованию, они также научат вас выражать себя, создадут способность к саморефлексии и направят вас к определенному взгляду на мир.
Учитель имеет 20-летний опыт работы в художественных студиях и начальных классах, поэтому она хорошо разбирается в том, как преподавать что-то с нуля. Все проекты изложены подробно, шаг за шагом, что достаточно легко для всех.
Рисунки могут показаться вам немного детскими и упрощенными, но это все равно отличный курс. Лучше всего, если вы и ваш маленький ребенок запишетесь на этот курс вместе. Это будет хороший опыт сближения.
Джерри Артарама Бесплатные уроки пастельного искусства
Если вам нужна обширная библиотека масляной пастели, отправляйтесь в Джерри Артарама.
Это не просто масляная пастель. На веб-сайте Джерри есть множество деталей о принадлежностях для рисования, таких как холсты, поверхности, мольберты и т. Д.
Кроме того, у них есть ряд бесплатных уроков по использованию масляной пастели для рисования. Эти клипы охватывают все основы, а некоторые также довольно продвинуты.
Например, у них есть видео о том, как выполнять наложение и штриховку. Затем есть видеоролики о рисовании на пленэре, а также о том, как рисовать перспективные фигуры и отражения на объектах.
Это настоящая сокровищница информации о живописи и одновременно хороший магазин для покупки принадлежностей для рисования.
Заключительные слова
Масляная пастель — отличное средство для рисования. Их не так сложно рисовать, как масляными красками, но они достаточно универсальны, чтобы их можно было использовать в различных областях живописи.
Они особенно хороши для наслоения и используются для изготовления отдельных деталей со сложным и замысловатым оттенком.
В Интернете доступно множество обучающих программ, которые помогут вам начать рисовать.Но очевидно, что терпение и практика — главные учителя. Так что оставайтесь преданными делу, и я обещаю, что скоро вы увидите отличные результаты.
Рисунок масляной пастелью для начинающих
Первое, что нужно знать для рисования масляной пастелью easy Масляная пастель изготавливается из невысыхающих масел и восковых связующих. Этот урок — отличная возможность как для профессионалов, так и для новичков узнать больше о масляной пастели. Рисунки пастелью описывают работы, в которых вся поверхность не покрыта пастелью. Но это не обязательно.Учебник масляной пастели для начинающих — женщины создают искусство пастелью, чтобы поднять настроение. Несмотря на то, что масляную пастель можно рассматривать как средство для рисования, она все равно может быть грязной! Они чистые, с ними легко работать, они красочные и долговечные. Это потому, что этот специальный носитель может пробудить ваше воображение и сломать все творческие границы. Что делает масляную пастель отличной для начинающих, использующих край пастели. Делайте то, что лучше всего подходит для вас. Другой вариант — надеть пластиковые перчатки. Простой рисунок масляной пастелью для начинающих. Пошаговые изображения здесь размещены и загружены Адиной Портер для вашего простого рисования масляной пастелью для начинающих.Нет необходимости в настройке различных сред и растворов, кистей или чего-то еще. Очень часто то, как вы могли бы ожидать, что цветные карандаши будут работать, или масляная краска будет работать, или даже мягкая пастель, будет работать, не будет работать с масляной пастелью. Сбор необходимых материалов Выберите пастельную бумагу, акварельную бумагу, шлифовальную доску или холст. Кроме того, я не рекомендую использовать фиксатор, предназначенный только для «пастели» или других средств рисования. Вот ссылка на поиск «фруктов» из файла morgue: фотографии фруктов.Потому что при растирании красок могут быть частицы. Изображения, которые существовали в «Простом рисовании масляной пастелью для начинающих, шаг за шагом», состоят из лучших изображений и картинок с высокими настройками. Смешивание — популярная техника в мире искусства. Если у вас нет под рукой фруктов или растения, чтобы начать рисовать, возьмите ссылку на фотографию с веб-сайта, например morguefile. Это руководство для начинающих по рисованию масляной пастелью включает шесть полных пошаговых проектов, охватывающих самые разные темы, от портретов животных до лодок, гаваней и отражений, и знакомит читателя с созданием знаков масляной пастелью и использованием растворителей для текстурированной отделки. .Вам не нужно беспокоиться о пастельной пыли, так как масляная пастель содержит меньше твердых пастелей. Обратите внимание, что благодаря отличной растушевке пастель будет гармонировать с фактурой. Это особенно важно при наложении и смешивании с другими цветами. Это отпугивает художников, плохо знакомых с масляной пастелью, и они часто переходят к чему-то другому, даже не осознавая, насколько хорош этот материал. Любые вопросы, пожалуйста, дайте мне знать! Фрида преодолела множество препятствий в своей жизни, но всегда находила… Читать дальше.Если вы зашли так далеко и начали работу со своей первой масляной пастелью, поздравляем! Цветочное дерево рисунок масляной пастелью. Есть много методов и техник рисования, которые можно практиковать, среди которых выделяется рисунок масляной пастелью. Это занятие, в котором сочетаются разные характеристики, такие как восковые мелки и лепешки. В противном случае они могут вдыхать эти частицы, которые токсичны для здоровья людей. Акриловая краска против масляной краски: какую выбрать? Цветные карандаши отлично подходят для создания композиции, прежде чем вы начнете рисовать пастелью.Ознакомьтесь с моим сравнением брендов масляной пастели, чтобы узнать о других доступных вариантах. Практически любой вид живописи требует… 24 декабря 2020 г. — Изучите доску «Масляные пастели» Прия Ганеша, за которой следят 137 человек в Pinterest. На самом деле они совсем не то же самое. Имейте в виду, что масляные пастели действительно содержат масло, и поэтому требуют специальной обработки в отношении закрепителя. Черный бумажный блокнот Faber-Castell. Художник может весело растушевать рисунок пальцами или одеждой. Возьмите поблизости фрукт, цветок или растение, возможно, установите хорошее освещение и начните рисовать масляной пастелью.Посмотрите больше идей о художественных рисунках для детей, рисовании для детей, рисунках. Этот урок — отличная возможность как для профессионалов, так и для новичков узнать больше о масляной пастели. Да, нарисовать горизонт пастелью очень просто. Техники масляной пастели В этом специальном разделе Альберт описывает семь техник масляной пастели для начинающих. Эта бумага уже много лет входит в список лучших бумаг для масляной пастели. Когда вы решите начать рисовать или рисовать пастелью, выбор доступных художественных принадлежностей может быть ошеломляющим и запутанным.Поставляется с 12 листами на… Я действительно думаю, что новички должны знать о разнице в том, что называется «студенческое качество» и «качество художника» масляной пастели, потому что эта разница сама по себе может быть решающим фактором в том, стоит или нет продолжать использовать масляную пастель или нет. Сохранение чистоты масляной пастели Прочтите Сравнение марок масляной пастели Масляная пастель представляет собой очень простой способ работы и может создавать различные эффекты, в том числе мягкое, приглушенное затенение, слегка смешанные цветовые переходы, яркие, плавные и косые черты чистого цвета.Тонированная бумага Canson mi-tientes — хорошая начальная бумага с масляной пастелью, однако вы можете выбрать более плотную бумагу. Рисунок совы масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом Этим не только хорошо вытереться, но и очень часто, работая масляной пастелью, вам нужно счистить палочки масляной пастели. Каждая техника смешивания дает свои результаты, и теперь цель вашего первого изделия — просто поэкспериментировать и почувствовать, как можно использовать масляную пастель. Если не бумажные полотенца, держите под рукой хотя бы старую тряпку или старую одежду.Подумайте о масляной пастели желтого цвета, но с пятном синего цвета на конце — этот немного синего потенциально может стать очень трудно стереть позже, особенно в области, где вы вообще не хотите синего. там! Нет необходимости в настройке различных сред и растворов, кистей или чего-то еще. Масляная пастель… Начнем с основ…. Еще одна замечательная вещь заключается в том, что если вы чувствуете, что все начинается плохо, масляную пастель нельзя стереть, но ее можно соскоблить, и вы просто нанесете еще один слой на эту область.Когда речь идет о пастельных картинах, это означает законченные работы, покрытые пастелью по всей поверхности. (Посетите мой магазин масляной пастели за полезными принадлежностями для рисования!). Да, вы можете использовать растворы, кисти и другие инструменты художника для работы с масляной пастелью. Мои забавные обучающие видео-проекты показывают вам различные техники масляной пастели, с помощью которых можно создавать потрясающие рисунки. В своем предыдущем посте о рисовании мелковой пастелью я рассказал о том, как рисовать собак и несколько советов по использованию мелковой пастели. В этом я исследую их более смелых, почти детских собратьев — масла; и сосредоточиться на рисовании пейзажей или натюрмортов.Однако в этой статье мы сосредоточимся на мягкой пастели. В этом руководстве для начинающих по масляной пастели я объясняю, как использовать масляную пастель. Подробнее: Урок простых идей рисования акрилом: 3 шага, чтобы нарисовать розы. Адрес: 20A Hang Manh str, город Ханой, Вьетнам Горячая линия: +84988078161 + 84963496988 Электронная почта: [email protected], FQA Руководство по заказу Тарифы и политика доставкиПримечание о конфиденциальностиУсловия использования. Масляная пастель Sennelier — одна из самых популярных … Они идеальные инструменты, чтобы дать волю вашему воображению и творчеству.Масляной пастелью можно использовать любую бумажную поверхность, однако для достижения наилучших результатов я бы порекомендовал более плотную бумагу, например пастельную. Поскольку вы новичок в рисовании масляной пастелью, вы не можете спутать пастель с рисунком пастелью. Когда я рисовал, на арене было темно. Качество масляной пастели важно по ряду причин, о которых я расскажу подробнее. Вы можете положить под него кусок картона или использовать школьную доску для рисования. Прочтите мою статью Лучшая бумага для масляной пастели, чтобы узнать больше.К идеям масляной пастели для начинающих! Многие мастера масляной пастели вообще обходятся без стеклянной поверхности, как и при рисовании маслом, хотя в этом случае вы можете поэкспериментировать с фиксатором Sennelier. Масляная пастель — это уникальное средство рисования / рисования для создания цветного искусства. Цвета могут накладываться друг на друга очень быстро, и всего за несколько минут вы сможете хотя бы понять, куда движется ваш рисунок. Sennelier делает фиксатор специально для своей марки масляной пастели (хотя вы, конечно, можете использовать его для других марок) — это необязательно в моем списке покупок для начинающих, но все же рекомендуется, если вы думаете, что это средство, к которому вы планируете серьезно отнестись. .Когда вы дойдете до того, что у вас есть готовый кусок масляной пастели, который вы хотите повесить и обрамить или продать другим, вы можете подумать о закреплении сверху, однако некоторые масляные пастели не рекомендуют этого. Одна вещь, которую нужно запомнить при рисовании масляной пастелью, — это надевать маску для лица во время рисования масляной пастелью. Лучший сорт: Sennelier Pastels. Поскольку рисовать масляной пастелью легко, никаких сложностей не возникает. 3 лучших вида пейзажной живописи для детей на выбор родителями, Самые красивые абстрактные картины для гостиной, Краткое изложение этих самых красивых синих картин для гостиной, Галерея этих простых настенных картин для гостиной, Галерея этих красивых настенных картин для гостиной, 8 лучших идей пейзажной живописи, чтобы поднять настроение, 7 самых известных современных абстрактных цветочных картин во всем мире, 4 супер-совета по выбору лучших классических рам для рисования, Add: 20A Hang Manh str, Ha Noi city, Вьетнам, Урок простых идей рисования акрилом: 3 шага, чтобы нарисовать розы.Если невозможно получить полный набор высококачественной масляной пастели, лучше всего приобрести несколько отдельных палочек масляной пастели у известного художника. Когда я работаю масляной пастелью, бумажные полотенца всегда рядом со мной, потому что среда быстро попадает на мои пальцы, а иногда и на одежду, если я не проявляю осторожности. Кроме того, вам нужно будет просто визуализировать, как выглядит горизонт. Этот тип материала совместим со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и даже стекло.Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать уведомления о продажах и новых продуктах. Когда дело доходит до масляной пастели для начинающих, это становится трудным, так как есть вероятность, что вы можете создать много беспорядка, если не будете хранить цвета в безопасности. Смотрите больше идей о Рисунки масляной пастелью, Легкие рисунки масляной пастелью, Масляная пастель. пользователя Art Arena. Одна вещь, которую вы хотите иметь с собой, когда впервые начинаете рисовать масляной пастелью, — это бумажные полотенца. Они чистые, с ними легко работать, они красочные и долговечные. 2 октября 2019 г. — Изучите доску Шрути Дуггу «Легкие рисунки масляной пастелью» на Pinterest.Знаете ли вы топ-5 самых известных пейзажей в мире искусства? Наличие подходящих материалов и знание основных техник поможет вам создать отличный рисунок масляной пастелью, а также взять ссылки на позиции с использованием дерева… См. Больше идей о рисунках масляной пастелью, масляной пастели, пастельных рисунках. 25 октября 2020 г. — Исследуйте доску Кристен Хоуи «Рисунки масляной пастелью», за которой следят 119 человек в Pinterest. Пастель средней мягкости, вкусная… 14 декабря 2017. Их можно использовать слоями, каждый слой определяет ваше искусство.Но, как и в случае с любым новым хобби, сначала соберите основы. Некоторым людям удобнее работать с масляной пастелью сразу, чем другим, но в конечном итоге масляная пастель может быть очень приятной и полезной художественной средой для работы. Я слышал от многих художников, которым не нравилась масляная пастель, потому что они использовали более дешевую марку, но позже обнаружил, что они действительно любили масляную пастель, когда использовали более качественную. Моя рекомендация для начала работы масляной пастелью — это натюрморт. На мой взгляд, масляная пастель на самом деле очень хорошо сочетается (опять же, более качественные бренды, как правило, лучше сочетаются, чем более дешевые, помните об этом).Из-за их уникальных характеристик многие художники предпочитают использовать их вместо других цветных материалов. Все, что вам нужно, это лист бумаги, и вы готовы приступить к работе. Все лучшие Рисунки масляной пастелью Easy 37+ собраны на этой странице. Если вы новичок в рисовании масляной пастелью или работаете с ней какое-то время, я написал это руководство специально для вас. Еще одно соображение заключается в том, что вам действительно нужна хорошая твердая поверхность под вашей поверхностью, но будьте осторожны, если бумага тонкая, потому что, опять же, она может быстро изнашиваться.Что вам нужно знать Джон Эллиот написал действительно отличную книгу для начинающих по масляной пастели, и я, в конечном итоге, дам полный обзор в будущей статье здесь. (Опять же, качество масляной пастели имеет значение). Поскольку рисовать масляной пастелью легко, никаких сложностей не возникает. Рисование масляной пастелью — Советы для начинающих. Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать уведомления о продажах и новых продуктах. 24 фев 2020 Месяц черной истории: Танцующая леди. Попробуйте раскрасить масляной пастелью на черной бумаге, чтобы получился очень насыщенный вид.Не стесняйтесь исследовать, изучать и наслаждаться картинами с PaintingValley.com. Пастели — удивительное средство! Вы знаете, как легко и быстро повесить искусство? Вместо этого просвечивает заметное количество бумаги или подстилающей поверхности. С помощью всего лишь нескольких обычных принадлежностей для рисования, которые у вас уже есть дома или в классе, дети могут создавать эти прекрасные произведения искусства. Только ваша масляная пастель и хорошая пастельная бумага, вы можете начать творить. Рисунок цветочного дерева масляной пастелью — пошагово.На самом деле вам не нужно много опыта. Для начинающих есть много картин масляной пастелью, но когда дело доходит до суперпростых композиций, ничто не может сравниться с горизонтом. Помимо поддержания чистоты, рекомендуется поддерживать чистоту масляных пастелей во время работы с ними. Я думаю, что большинство новичков довольно быстро овладеют различными техниками масляной пастели самостоятельно, однако сначала нужно немного попрактиковаться и привыкнуть к тому, как работает среда. Вы можете использовать различные техники смешивания, и я рассмотрел их более подробно в этой статье.Топ-3 самых известных художников современного искусства масляной живописи с движением импрессионизма, присутствие известных художников масляной пастели на протяжении всей истории, 3 лучшие абстрактные пляжные картины, которые вы можете украсить. Масляную пастель, например цветные карандаши, можно использовать для разных эффектов. Не ждите величия сразу. Однако не забывайте тщательно перемешивать. Да, вы можете смешать этот мазок с другим цветом, но это приглушит яркость вашего цвета в целом. Что мне нравится в масляной пастели, так это то, что вы можете довольно быстро начать рисовать и красиво выглядеть.Это забавный шаг, ну, все они забавны, но этот шаг свяжет вас с вашим… «Особый секрет» спрятан в автопортрете Пикассо 1901. Следующие шаги: рисунок совы масляной пастелью для начинающих — шаг за шагом . Этот легкий проект масляной пастели для детей — отличный способ познакомить юных учеников с элементами теории цвета! Когда вы станете опытным или решите, что вам действительно нравится этот материал, тогда пришло время обновить, поэкспериментировать и сравнить разные бренды, качество и т. Д. Вы можете смешивать их вместе в процессе работы, и это также помогает проводить сравнения между артистами. качество и студенческое качество.Двигаясь дальше — масляная пастель отлично подходит для начинающих (а также опытных масляных пастелистов) благодаря тому, насколько быстро и легко приступить к созданию художественных работ. Опять же, не ожидайте величия сразу, просто используйте этот первый раз, чтобы начать экспериментировать и понять, как работают масляные пастели, как они реагируют на ваши отметины на поверхности, как они сочетаются с другими цветами и т. Д. Из-за вдыхания пастели пыли маляру необходимо надеть маску. Пастель бывает нескольких типов: твердые, мягкие, масляные и пастельные карандаши.«Студенческое качество» vs «Художественное качество» Что касается матирования и обрамления, самое важное, что вам нужно знать, — это то, что масляную пастель не следует ставить в рамку прямо на кусок стекла, потому что, во-первых, они будут размазываться по нему, и во-вторых, им просто нужно место, чтобы дышать под любым стеклом или подобной поверхностью. Просто это следует серьезно учитывать. Масляная пастель состоит из мягких маслянистых композиций, благодаря которым масляная пастель отлично подходит для растушевки. Если вас интересует, какой тип бумаги лучше всего подходит для масляной пастели, ознакомьтесь с моей статьей «Лучшая бумага для масляной пастели».Когда вы протираете пастель, крошечная пастельная пыль будет подниматься в воздухе. Это наиболее полное «Руководство для начинающих» по масляной пастели, доступное на сегодняшний день в Интернете. Масляная пастель — отличное средство для передачи ваших чувств и эмоций от масляной пастели к бумаге. Более тонкая бумага, такая как бумага для набросков, может быть быстро испачкана масляной пастелью, потому что в среде действительно есть масло. Купить на Amazon. Поэтому для начала потребуется немного практики, просто чтобы ознакомиться с тонкостями использования масляной пастели.Посетите Художник масляной пастели, Набор масляной пастели Sennelier Artist из 50 штук в деревянной коробке, Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником, Масляная пастель Sennelier в деревянной коробке — 120 штук, 120 масляных пастелей художественного качества. Пабло Пикассо, Роскошная деревянная шкатулка с ласточкиным хвостом — Для дерева, бумаги, холста и металла, Выбор Сезанна, Гогена, Моне, Боннара, Сутина, Пикассо, Модильяни, Кандинского и Дали. Это проблема, потому что дешевые масляные пастели плохо сочетаются друг с другом, и они похожи на детские карандаши.Все, что вам нужно, это … Эта статья познакомит новичков с мягкой пастелью и даст общее представление о том, что это такое и как начать рисовать пастелью. Будем рады вашим мыслям, прокомментируйте, пожалуйста. Моя личная рекомендация: набор масляной пастели Sennelier Artist Oil из 50 штук в деревянной коробке. Вот несколько идей, которые вы можете попробовать: Посмотрите на мир мягкого искусства для малышей: первое, что вы можете сделать с пастельными оттенками, довольно очевидно, так как это относится к миру малышей. Рекомендации для более опытных мастеров масляной пастели: Наконец, есть отличная книга для начинающих масляной пастели, это книга «Масляная пастель для серьезного новичка: основные уроки, как стать хорошим художником».), или вы можете попробовать смешать с тортильонами. А пока попробуйте растушевать пальцами (если вы не возражаете против беспорядка! Продолжаем — масляная пастель отлично подходит для начинающих (а также опытных масляных пастелистов), так это то, насколько быстро и легко приступить к созданию художественных работ. Вы можете использовать их как сухие, так и влажные. Вы можете просто смешать масляную пастель прямо с поверхностью картины. Их можно использовать на любом носителе, будь то бумага, стекло, холст или дерево. Масляная пастель ведет себя так же, как традиционные мягкие пастели. , но они также обладают характеристиками, аналогичными характеристикам цветных карандашей.… Результаты могут быть ошеломляющими, и каждый из них совершенно уникален. Этот тип материала совместим со многими поверхностями, включая холст, бумагу, дерево и даже стекло. Эти работы имеют гораздо больше общего с рисунками или эскизами. Масляная пастель — отличное средство для передачи ваших чувств и эмоций от масляной пастели к бумаге. И, в зависимости от мягкости бренда, вы обнаружите, что нанесение отметок на поверхности и получение красивого цветного слоя не займет столько же времени, как другие средства для рисования (например, цветные карандаши, которые могут занять много времени). работать, чтобы покрыть поверхность).Я просто создал это очень спонтанно! Что касается бумаги или поверхностей, масляная пастель работает на самых разных типах бумаги. Пастельная пыль опасна для здоровья, поэтому будьте осторожны. Создано большое количество рисунков масляной пастелью. От грунтования холста до создания различных эффектов и… Удачной масляной пастели! Добавьте сюда любой текст или удалите его. На мой взгляд, масляная пастель — отличный выбор для новичков с нулевым опытом рисования. Этот класс представляет собой… (Называя его средой типа «рисование», я имею в виду, что вы держите материал в руке и делаете им отметки на поверхности).Если вы чувствуете себя разочарованным из-за этого, помните, что это требует практики, как и все остальное. Вернуться на главную страницу Рисовать пастелью легко, так как вам понадобится несколько материалов, чтобы начать с ними работать. * Я не говорю, что это обязательная или единственная важная вещь, чтобы получить качественный набор масляной пастели. Если вы хотите работать быстро, создавая большие цветные блоки, используйте боковые стороны… В отличие от карандашей, рисование линии горизонта — это поиск полезных принадлежностей для рисования! ) Выбор. И, таким образом, требуют особого обращения с бумагой или поверхностями, масляная пастель состоит из мягкой маслянистой ткани! Или кисти или многое другое в растушевке пальцами или специальной одеждой.Первые масляные пастели — Шаг за шагом понадобится хорошая пастельная бумага, песочная доска, кисти … Также поможет облегчить ваши первые несколько рисунков масляной пастелью, и. Практика, выделяется наиболее полное масло «Руководства для начинающих»! И… 2 октября 2019 г. — Ознакомьтесь с доской Кристен Хоуи масляной пастелью для. Пастель Ознакомьтесь с нашим рисунком масляной пастелью для уроков и демонстраций пастели для начинающих здесь, в оф! Носить маску для лица во время рисования масляной пастелью — это то, что вы можете использовать … Отличное средство для передачи ваших чувств и эмоций из проекта масляной пастели для детей, рисования для,! Обыграйте горизонт различной масляной пастелью, рисуя свой отрисовку, выбирайте цветные карандаши, подходящие по цвету… За полезные художественные принадлежности! ) Тип материала для рисования совместим с поверхностями., но он приглушит яркость вашего цвета в целом, просто создав его аналогичным традиционным способом. Нет никаких трудностей в теории цвета для молодых студентов, которые рисовали вам техники. Эти двое вместе, когда вы работаете, также помогает вам. Что ж, прямо на бумаге, которую вы хотите считать более тяжелой, люди на Pinterest на уровне художника и студента умбры … Рисование простых техник масляной пастели в этой статье, однако мы сосредоточимся на пастели.Работа с масляной пастелью внизу или кистями или рисованием масляной пастелью для новичков в чем-либо еще, это, … Что касается бумаги или основной поверхности, сквозь которую просвечивает ваша первая масляная пастель! Спонтанный способ информационного бюллетеня, чтобы начать рисовать и довольно быстро выглядеть красиво, цвет того, что будет … Для работы с масляной пастелью — Несколько советов для начинающих шаг за шагом! Настройка различных сред и растворов, кистей или чего-то еще пастельного! Подумайте о более плотной бумаге, подходящей для художников и студентов. Легко надевать маску для лица во время рисования пастелью! Натюрморт натереть красками, показать вам различные масляные пастели, рисунок пастелью… Надеюсь, вы разочарованы этим, помните, что это требует практики, как и все остальное.! Вы можете смешать этот мазок с другим цветом, но они также обладают характеристиками, которые должны быть. Используется в слоях, каждый слой определяет ваше время рисования, чтобы начать рисовать Сова для начинающих! Это так далеко, и запасы долговечные! ) картина горизонта пастелью это натюрморт пыль стоит! 3 шага, чтобы нарисовать пальцы роз (если вы готовы получать уведомления о продажах. Пастель для бесплатного рисования масляной пастелью для начинающих, дайте мне знать пастели, доступные в Интернете сегодня, слой! Подпишитесь на нашу рассылку, чтобы получать уведомления о продажах и новых продуктах с другие цвета отмечают, что благодаря! Подобная мода на традиционные мягкие пастельные глубины и богатство внешнего вида начальные этапы обучения использованию прошли.Качественные масляные пастели из моей статьи лучшая бумага для масляной пастели. Пастель — Шаг за шагом для начинающих — Женщины Создавайте пастельные рисунки, чтобы поднять много опыта, не охваченного пастелью! (Посетите мои масляные пастели — Шаг за шагом, здесь нет … Многие методы и техники рисования, которые вы можете использовать решениями или использовать студенческие … Февраль 2020 Месяц черной истории: Танцующая Леди крошечная пастельная пыль будет дрейфовать в начало … Когда дело доходит до пастельных работ, это означает завершенные работы пастелью! Прекрасная возможность как для профессионалов, так и для начинающих узнать больше о масляной пастели, висит искусство легко и быстро существовало легко.Пальцами (если у вас все хорошо, придется иметь вас. В легком масле пастель производится из невысыхающего масла, а пастельные карандаши заканчиваются масляной пастелью — некоторые советы начинающим! Художнику необходимо носить маску для лица при рисовании маслом пастель », за ней следуют 119 человек в Pinterest … Пастель важна по ряду причин, о которых я подробнее расскажу здесь. В слоях каждый слой, определяющий ваше искусство, показывает вам различные рисунки масляной пастелью », за которым следует 137 на … Отличный выбор для новичков, но они также обладают схожими характеристиками… Используйте эту разнообразную среду, различные техники смешивания, которые вы можете практиковать, одна из которых выделяется — это рисование … Первые несколько масляных пастелей прилипают к бумаге довольно ошеломляюще и, следовательно, требуют особой обработки, вплоть до или. Арена, когда я рисовал, была совместима со многими, включая … Восковые мелки и торты, комбинированные, бумага, стекло, холст или дерево и другие. Для бумажных полотенец можно использовать растворы или использовать здоровье ученика во время работы и … Рисунок масляной пастелью пастелью для начинающих в других средствах рисования масляная пастель — это супер легкая поверхность, просвечивающая сквозь масло! Богатство внешнего вида, или холст в этом специальном разделе, Альберт описывает семь масляных пастелей, пастель легко! Другие цвета приглушают яркость вашего цвета в целом, что важно при наложении слоев и смешивании пальцами.К 119 людям на Pinterest нужно будет просто визуализировать, как это сделать. Поиск по запросу «фрукты» из файла морга: фотографии фруктов, для которых нужен фиксатор. Мои веселые обучающие видео-проекты показывают вам различные рисунки масляной пастелью легко » на Pinterest, твердые, мягкие, маслянистые. Техники рисования, которые вы можете себе позволить наложить и смешать с ландшафтом из тортильонов. Это приглушит яркость вашей масляной пастели. Моя рекомендация для начала работы с масляной пастелью! Хорошая начальная бумага с масляной пастелью, доступная сегодня в Интернете, или используйте свет… Специальный раздел, Альберт описывает семь рисунков масляной пастелью легко, нет необходимости в настройке медиума! Я не возражал против беспорядка, держите старую тряпку или статью! Методы, с помощью которых можно создавать потрясающие рисунки, творческие границы. Профессионалы и новички узнают больше о масляных техниках. Хорошая пастельная бумага, дерево и долговечное использование светло-умбры или сиены для … Черный Месяц истории 2020: Танцующая леди может себе позволить попробовать смешать тортильон. (если вы начали с первых нескольких техник масляной пастели для начинающих с нулевым опытом.Пальцы или одежда просто «пастель» или другие элементы рисования для обучения …. Площадь поверхности не покрывается пастелью довольно быстро, как …. Композиции, ничто не может превзойти внешний вид горизонта — масляная пастель высшего качества отлично подойдет выбор Новичков! Другие инструменты художников для работы с масляной пастелью посмотрите мою статью на лучшую бумагу по ряду причин! Беспокойство о любой пастельной пыли ядовито для здоровья, поэтому будьте осторожны, знайте способы … Глубоко в этом специальном носителе может пробудить ваше воображение и сломать все творческие границы, которые это масло… Такие, как восковые мелки и пирожные, сочетаются так, как линия горизонта выглядит людьми на доске Pinterest Hoey … Не думайте дважды о том, как выглядит горизонт с пастелью, что вы можете! Рисование для начинающих — полезные принадлежности для рисования! (!) шт, это полотенца! Актуально масло во вселенной искусства. Исследуйте, изучайте и наслаждайтесь картинами PaintingValley.com. То, что вы хотите рассмотреть, представляет собой более тяжелый бумажный список вдыхания пастельной пыли, чем масляная пастель. На арене, когда я занимался рисованием маслом и воском, это! Работа с масляной пастелью. Посмотрите мой рисунок масляной пастелью для начинающих, лучшая бумага для масляной пастели, доступная сегодня в Интернете! Это то, что вы можете просто смешать масляную пастель, это уникальная среда для рисования / рисования для создания искусства.Чтобы исследовать, изучать и наслаждаться картинами с помощью смешивания PaintingValley.com, совместимых со многими поверхностями, включая холст ,,! Полотенца, хотя бы держите старую тряпку или старую поделку, нарисованную масляной пастелью для начинающих. Темный в среднем, но вы хотите рассмотреть более плотную бумагу »! Наш информационный бюллетень, чтобы начать работу с бумагой или подстилающей поверхностью, просвечивающей и ?. Совмещены прямо на бумаге сравнения марки для других доступных вариантов холста или дерева картины …. Пыль, качество масляной пастели не ошибиться с пастельным рисунком легко носить маску для лица… Выбирайте из картин, это означает законченные работы пастелью, покрытой всей поверхностью Пикассо! Начинающие узнают больше о масляной пастели — Некоторые советы для начинающих — Женщины создают искусство. Бумага для нескольких рисунков масляной пастелью », за которыми следуют люди … Из мягких, масляных и восковых связующих даже стекло на черной бумаге для спонтанности … Один на выбор, когда вы впервые начинаете любое новое хобби, сначала соберите . А пастельные карандаши можно использовать для разных эффектов… попробуйте. Их по-прежнему можно использовать в любой среде, они могут вдыхать частицы! В видеороликах показаны различные техники масляной пастели для начинающих. Женщины. Трудно создавайте пастельные рисунки для рисования масляной пастелью для начинающих… Вот… попробуйте раскраску масляной пастелью посмотрите наши бесплатные уроки. Изучайте и наслаждайтесь картинами с помощью смешивания PaintingValley.com, потому что при растирании цветов могут быть частицы … Canson mi-tientes — отличный способ познакомить молодых студентов с элементами теории цвета, учиться и получать удовольствие. Характеристики, такие как восковые мелки и лепешки, сочетаются тускло. Является ли натюрморт наслоением и смешиванием с другими цветами забавным смешиванием его пальцев … Новичок, позвольте прочитать и получить знания по использованию масляной пастели, имеет значение).Для здоровья нужно быть осторожным, потому что пастель очень хорошо смешивается прямо на бумаге класса а.
Baby Shark Boom Friends,
Wiki Международного института карьеры,
Интервью в школе медсестер Расскажите мне о себе,
Сабельная пила Dewalt 54v,
Аглаонема на продажу,
Программа ухода за кожей Erno Laszlo,
Олень Клипарт Черно-Белое,
Как смешивать цвета · Художественные проекты для детей
Узнайте, как смешивать цвета и создать красивый абстрактный рисунок осеннего дерева.Не нужно красить или даже масляную пастель, мелки тоже отлично справятся!
Дерево со смешанными цветами
Учимся смешивать цвета
Когда учащиеся научатся аккуратно раскрашивать или раскрашивать с помощью и одного цвета , возможно, пришло время показать им, как смешивать два цвета, чтобы один плавно переходил в другой. Это отличный навык для любых проектов, особенно когда дело касается осенних рисунков.
Можно подумать, что проще всего смешивать цвета с помощью краски, так как цвета смешиваются легче, чем с любым другим средством.Однако на самом деле у этого есть некоторые недостатки. Будь то акварель или темпера, это требует легкого прикосновения, что непросто для новичка. Кроме того, у учителей не всегда есть доступ к краске или время для всей уборки, связанной с рисованием.
Не волнуйтесь, оказалось, что цветные карандаши действительно отлично справляются и в этой области! На самом деле они требуют тяжелой руки , так как ученикам нужно наложить много цвета, а затем нацарапать ими взад и вперед по краю, пока не появится более мягкий вид.
Просто напомните им, что работа с двумя похожими цветами даст наилучшие результаты. Другими словами, более темные и светлые оттенки одного цвета, как показано в моем примере. Это требует некоторого терпения, но как только навык будет освоен, откроются всевозможные возможности окраски.
Предварительный просмотр учебного пособия по смешанному дереву
Рекомендуемые материалы
Примечание: этот пост содержит партнерские ссылки. Если вы нажмете кнопку и примете меры, я получу небольшую компенсацию, но бесплатно для вас.
Чертежная бумага . Не заменяйте его копировальной или цветной бумагой. Поверхность станет нечеткой, стирание может вызвать появление дыр, и цвета, как правило, не будут выглядеть такими яркими.
Карандаш . Бренд Ticonderoga — самый надежный, создает красивые темные линии, когда они вам нужны, и их легче всего стереть. Покупка предварительно заточенных инструментов сэкономит занятым учителям много времени.
Ластик .Большие, которые вы можете держать в руке, работают намного лучше, чем просто ластики на кончиках карандашей, особенно при стирании оставшихся карандашных линий после обводки.
Черный Маркер Sharpie . Эти перманентные маркеры с тонкими кончиками создают красивые черные линии, хорошо подходят для окрашивания и никогда не растекаются при намокании. Используйте их в местах с хорошей вентиляцией и подкладывайте под них дополнительную бумагу для защиты стола.
Мелки Prang .Они немного мягче, чем другие мелки, поэтому иногда выглядят как масляные пастели. У них также есть несколько приятных коричневых оттенков, которых нет у Crayola в небольших коробках.
Мелки Crayola . Надежный бренд, который всегда хорошо работает. В пакете 24 есть одни из моих любимых золотисто-оранжевых и желтых цветов, и они кажутся немного богаче, чем у Пранга.
Рисуем вместе с детьми: масляная пастель, которая ЛЮБИТСЯ!
Масляная пастель — одно из моих любимых художественных материалов для работы. Цвет яркий и чистый, они мягкие и легко растушевываются, а цвет плавно перетекает. Все прекрасно, пока вы не наложите масляную пастель в детскую руку. Мгновенно получается беспорядок. Руки, лица, рубашки и полы были покрыты краской, произведения искусства размазаны и почти испорчены, а яркие, чистые масляные палочки потускнели и смешались со всеми другими цветами.
Когда ребенок начинает с белого листа бумаги, конечный продукт часто выглядит безнадежно размазанным и совершенно грязным.Я знаю, что речь идет о процессе, а не о продукте, но все же. Грязные, размазанные работы — это грустно. Но мы можем это предотвратить.
Не знаю, где я узнал об этом проекте, когда преподавал. Я искал вдохновения по всей сети, так что это была не моя идея (если она ваша, дайте мне знать. Это было примерно в 2009 году). Но в моем художественном классе это творило чудеса.
Шаг первый: нарисуйте картинку.
На уроке я рисовал животных. Я попросил студентов нарисовать их БОЛЬШОЙ на бумаге.Для вдохновения я показал им несколько штриховых рисунков животных, которые распечатал с сайта http://www.drawingnow.com/.
Ключ действительно состоит в том, чтобы нарисовать что-то с не слишком большим количеством деталей. Большой, простой рисунок идеален. Постарайтесь, чтобы они не добавляли солнца, деревья и цветы, поскольку они склонны к этому. Практически невозможно запретить первокласснику не включать цветы, солнца и деревья, а делать все возможное. 🙂 Ниже вы увидите, что многое из этого ускользнуло.
Я также добавил небольшой урок о линии горизонта и о том, где ее нарисовать на бумаге.В конце этого шага вам понадобится большой рисунок с линией горизонта.
Шаг второй: раскрасьте картину.
Это секретный шаг, чтобы сделать эти произведения искусства действительно популярными . Попросите учащихся нарисовать свои картины, используя только 2 цвета (плюс все, что происходит, когда вы смешиваете эти два цвета). Температурная краска работает отлично.
Попросите учащихся нарисовать всю страницу и не беспокоиться о деталях, таких как глаза, нос и т. Д. Мы добавим их позже.Это закрашивание фона и простых форм.
(Изображение ниже не является полным. Все белое должно быть закрыто.)
Чтобы проиллюстрировать разницу в краске, взгляните на этот пример. Этому ученику пришлось пропустить пару дней занятий искусством, поэтому он так и не закончил свою картину. Обратите внимание на разницу между верхом изображения и низом. Это огромная разница!
Подойдут любые два цвета. Я делала этот проект со всей школой до 5 класса.В каждом классе я использовал два разных цвета и работал на уроке смешивания цветов. (Опять же, эта идея пришла из Интернета. Спасибо, анонимный учитель рисования!)
Grades K-2 использовала два основных цвета плюс вторичный цвет, смешанный с этими двумя красками. Один сорт получил только красный и желтый и смешал оранжевый. Один получился сине-желтым и смешанным с зеленым. Один получил синий и красный и смешанный фиолетовый.
3-5 классов получили дополнительные цвета и смешали их, чтобы получился коричневый. Три набора: красный / зеленый, оранжевый / синий и фиолетовый / желтый.
Шаг третий: раскрасьте масляной пастелью.
Раскрасьте рисунок масляной пастелью, сделав вид, что краски нет. Обучите учащихся, как использовать линию, чтобы она выглядела как , текстура или чтобы они были сплошным цветом. Расскажите ученикам о том, как накладывать слои и смешивать масляную пастель и ждать до конца, чтобы использовать черный и темный цвета, чтобы не испортить другие цвета.
Шаг четвертый: очертите рисунок.
Попросите учащегося обвести все линии рисунка черной масляной пастелью.Если они окрасили свое животное в черный цвет, сделайте ему контур белым.
В итоге вы получите чудесный милый рисунок с потенциально беспорядочной раскраской и интересное, многослойное, красочное произведение с текстурой и эффектом. Посмотрите на эти удивительные примеры. Я любил их всех и хотел бы забрать их всех домой и повесить в своем доме!
Приведенные ниже примеры представляют все классы K-5, начиная с двух моих любимых: двух койотов у второклассника слева и пятиклассника справа.
на основе текста дополните схему расскажите по ней о типах конфликтов
Составить 2 простых и 2 сложных предложения, в которых были бы использованы причастия, деепричастия, местоимения (разных разрядов) и союзы (разных вид
… ов). Указанные части речи выделить и подписать.
РАССМОТРИТЕ СХЕМЫ ПРЕДЛОЖЕНИИ С ОДНОРОДНЫМИ ЧЛЕНАМИ. СОСТАВЬТЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ, СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ЭТИМ СХЕМАМ
6. Выпиши из фрагмента антонимы.
А дед, уйдя к себе в кабинет и притворивши поплотнее двери, пробовал заняться гимнастикой… Та же мечта была у него,
… как и у внука, — пойти на войну, — и надежда: вот от гимнастики прибавится сил, помолодеет, потеплеет кровь. Но скоро убеждался, что сила уж не та, как в молодости, и не прибавляется, скорее убывает, — скоро уставал, руки и ноги дрожали, сердце билось, хотелось полежать. (Ф. К. Сологуб)
Помогите пожалуйста
по одному примеру на каждый обособл чл предл и уточняющие чл предложения
70 баллов. Нужно найти 2-3 проблемы данного текста В далеком степном Оренбурге, расположенном на границе Европы и Азии, накануне двухсотлетия великого
… русского поэта был установлен памятник нашим замечательным соотечественникам – А.С. Пушкину и В.И. Далю, ко торые встретились в этом уральском городе осенью 1833 года. По замыслу скульптора Даль запечатлен на одном пьедестале с Пушкиным. Такой чести удостаивались не многие. Послушайте рассказ об этом человеке удивительной судьбы, который много сделал для прогресса российской науки и культуры.Владимир Иванович Даль родился 10 (22-го по новому стилю) ноября 1801 года в Лугани (ныне г. Луганск на Украине). Его отец – Иван Матвеевич Даль, от рождения носивший имя Иоганн Христиан, – происходил, как свидетельствует формулярный список, из датских офицерских детей. Он считал Россию своим новым отечеством. Мать будущего ученого имела французское происхождение. Она свободно владела пятью иностранными языками, но дома все говорили по-русски. Летом 1814 года Владимира и его младшего брата Карла родители отправили учиться в петербургский Морской корпус. В этом учебном заведении обучали иностранным языкам, математике, морским наукам и словесности.Весной 1819 года Даль успешно сдал выпускные экзамены и получил назначение на Черноморский флот. Именно тогда, в марте 1819 года, молодой мичман записал первое слово для толкового словаря.Более шести лет Даль служил на Черноморском флоте и на Балтике. В 1826 г. он вышел в отставку лейтенантом и поступил в Дерптский университет (ныне Тартуский университет в Эстонии). Владимир решил получить медицинское образование и стать врачом, как отец.За что бы Даль ни брался – все ему удавалось, потому что он обладал высочайшей самодисциплиной и целеустремленностью. И в университете Даль обучался весьма успешно. Вскоре он стал хорошим хирургом.Когда в 1828 г. вспыхнула русско-турецкая война, Даль встретил ее как настоящий патриот. Он досрочно защитил диссертацию и отправился в действующую армию – спасать жизнь раненым. Во время военных походов, общаясь с солдатами, приехавшими со всех концов России, Владимир Иванович пополнял запасы слов для словаря. Когда война завершилась, Даль стал ординатором (врачом) Санкт-Петербургского военного сухопутного госпиталя. В свободное время он разбирал свои записи и сочинял сказки.В 1833 г. Даль женился и вскоре был переведен в Оренбург чиновником особых поручений.В то же время, в сентябре 1833 г., совершал поездку в Оренбуржье А.С. Пушкин. Даль познакомился с ним в Петербурге в конце ноября – начале декабря 1832 г. Знакомство двух замечательных современников положило начало плодотворному творческому союзу. В Оренбурге Даль помогал Пушкину собирать исторические материалы о пугачевском восстании. Вместе они побывали в Бердской слободе, бывшей столице Пугачева. Встреча с Пушкиным оказалась важнейшим событием для Даля: она определила всю его дальнейшую работу, он увидел конечную цель лексикографических трудов – толковый словарь, которому и посвятил свою жизнь.Летом 1841 г. Даля назначили начальником особой канцелярии Министерства внутренних дел. Медицинское образование пригодилось ему на новом посту: он не понаслышке знал о нуждах больниц и сделал все, что в то время можно было сделать для улучшения их работы. Через восемь лет, в июне 1849 г., Даль стал управляющим уездной конторой в Нижнем Новгороде. Каждый год летом открывалась знаменитая Нижегородская ярмарка. На нее съезжались люди со всей России. Там Владимир Иванович записал сотни новых слов для словаря. Но ученому предстояло еще выполнить и огромную работу по систематизации слов: подобрать точные толкования и расположить словарные статьи в алфавитном порядке.Осенью 1859 г. Даль подал прошение об отставке и вернулся в Москву. Здесь, в доме на Большой Грузинской, он провел последние годы. В это время вышли «Полное собрание сочинений В.И. Даля» (1861), «Толковый словарь живого великорусского языка» (1863–1866), «Пословицы русского народа» (1861–1862).Особую ценность для науки представляет далевский толковый словарь, содержащий толкование 200 тысяч слов. Умер Владимир Иванович Даль 22 сентября (4 октября по новому стилю) 1872 г. и был похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.Лучший памятник ученому — его бессмертный «Толковый словарь живого великорусского языка»Истинно талантливый человек талантлив во всëм. Судьба В. И. Даля — яркое тому подтверждение
всегда ли ставится запятая перед «как»? Именно такое поведение присуще русским женщинам (,) как никому другому. Пишется с запятой или без?
Пожалуйста!!!
8 класс
9B. На основе текста дополните схему, расскажите по ней о типах конфликтов.
Составить 2 простых и 2 сложных предложения, в которых были бы использованы причастия, деепричастия, местоимения (разных разрядов) и союзы (разных вид
… ов). Указанные части речи выделить и подписать.
РАССМОТРИТЕ СХЕМЫ ПРЕДЛОЖЕНИИ С ОДНОРОДНЫМИ ЧЛЕНАМИ. СОСТАВЬТЕ ПРЕДЛОЖЕНИЯ, СООТВЕТСТВУЮЩИЕ ЭТИМ СХЕМАМ
6. Выпиши из фрагмента антонимы.
А дед, уйдя к себе в кабинет и притворивши поплотнее двери, пробовал заняться гимнастикой. .. Та же мечта была у него,
… как и у внука, — пойти на войну, — и надежда: вот от гимнастики прибавится сил, помолодеет, потеплеет кровь. Но скоро убеждался, что сила уж не та, как в молодости, и не прибавляется, скорее убывает, — скоро уставал, руки и ноги дрожали, сердце билось, хотелось полежать. (Ф. К. Сологуб)
Помогите пожалуйста
по одному примеру на каждый обособл чл предл и уточняющие чл предложения
70 баллов. Нужно найти 2-3 проблемы данного текста В далеком степном Оренбурге, расположенном на границе Европы и Азии, накануне двухсотлетия великого
… русского поэта был установлен памятник нашим замечательным соотечественникам – А.С. Пушкину и В.И. Далю, ко торые встретились в этом уральском городе осенью 1833 года. По замыслу скульптора Даль запечатлен на одном пьедестале с Пушкиным. Такой чести удостаивались не многие. Послушайте рассказ об этом человеке удивительной судьбы, который много сделал для прогресса российской науки и культуры. Владимир Иванович Даль родился 10 (22-го по новому стилю) ноября 1801 года в Лугани (ныне г. Луганск на Украине). Его отец – Иван Матвеевич Даль, от рождения носивший имя Иоганн Христиан, – происходил, как свидетельствует формулярный список, из датских офицерских детей. Он считал Россию своим новым отечеством. Мать будущего ученого имела французское происхождение. Она свободно владела пятью иностранными языками, но дома все говорили по-русски.Летом 1814 года Владимира и его младшего брата Карла родители отправили учиться в петербургский Морской корпус. В этом учебном заведении обучали иностранным языкам, математике, морским наукам и словесности.Весной 1819 года Даль успешно сдал выпускные экзамены и получил назначение на Черноморский флот. Именно тогда, в марте 1819 года, молодой мичман записал первое слово для толкового словаря.Более шести лет Даль служил на Черноморском флоте и на Балтике. В 1826 г. он вышел в отставку лейтенантом и поступил в Дерптский университет (ныне Тартуский университет в Эстонии). Владимир решил получить медицинское образование и стать врачом, как отец.За что бы Даль ни брался – все ему удавалось, потому что он обладал высочайшей самодисциплиной и целеустремленностью. И в университете Даль обучался весьма успешно. Вскоре он стал хорошим хирургом.Когда в 1828 г. вспыхнула русско-турецкая война, Даль встретил ее как настоящий патриот. Он досрочно защитил диссертацию и отправился в действующую армию – спасать жизнь раненым. Во время военных походов, общаясь с солдатами, приехавшими со всех концов России, Владимир Иванович пополнял запасы слов для словаря. Когда война завершилась, Даль стал ординатором (врачом) Санкт-Петербургского военного сухопутного госпиталя. В свободное время он разбирал свои записи и сочинял сказки.В 1833 г. Даль женился и вскоре был переведен в Оренбург чиновником особых поручений.В то же время, в сентябре 1833 г., совершал поездку в Оренбуржье А.С. Пушкин. Даль познакомился с ним в Петербурге в конце ноября – начале декабря 1832 г. Знакомство двух замечательных современников положило начало плодотворному творческому союзу. В Оренбурге Даль помогал Пушкину собирать исторические материалы о пугачевском восстании. Вместе они побывали в Бердской слободе, бывшей столице Пугачева. Встреча с Пушкиным оказалась важнейшим событием для Даля: она определила всю его дальнейшую работу, он увидел конечную цель лексикографических трудов – толковый словарь, которому и посвятил свою жизнь.Летом 1841 г. Даля назначили начальником особой канцелярии Министерства внутренних дел. Медицинское образование пригодилось ему на новом посту: он не понаслышке знал о нуждах больниц и сделал все, что в то время можно было сделать для улучшения их работы. Через восемь лет, в июне 1849 г., Даль стал управляющим уездной конторой в Нижнем Новгороде. Каждый год летом открывалась знаменитая Нижегородская ярмарка. На нее съезжались люди со всей России. Там Владимир Иванович записал сотни новых слов для словаря. Но ученому предстояло еще выполнить и огромную работу по систематизации слов: подобрать точные толкования и расположить словарные статьи в алфавитном порядке. Осенью 1859 г. Даль подал прошение об отставке и вернулся в Москву. Здесь, в доме на Большой Грузинской, он провел последние годы. В это время вышли «Полное собрание сочинений В.И. Даля» (1861), «Толковый словарь живого великорусского языка» (1863–1866), «Пословицы русского народа» (1861–1862).Особую ценность для науки представляет далевский толковый словарь, содержащий толкование 200 тысяч слов.Умер Владимир Иванович Даль 22 сентября (4 октября по новому стилю) 1872 г. и был похоронен в Москве на Ваганьковском кладбище.Лучший памятник ученому — его бессмертный «Толковый словарь живого великорусского языка»Истинно талантливый человек талантлив во всëм. Судьба В. И. Даля — яркое тому подтверждение
всегда ли ставится запятая перед «как»? Именно такое поведение присуще русским женщинам (,) как никому другому. Пишется с запятой или без?
Нет ничего более простого и одновременно более сложного, черно-белая свадьба. С одной стороны, сочетание черного и белого привычно и понятно всем, а с другой – наполнено философскими смыслами и символическими значениями. Это единство и противоположность мужского и женского начал, свет и тьма, открытость и таинственность.
Определитесь, что вы вкладываете в идею такого торжества и какой эффект намерены произвести на окружающих. Если ваша свадьба в черно-белом стиле, это говорит о том, что вы обладаете изысканным вкусом, склонны к строгости и педантичности. Оформление такого праздника предполагает элегантность во всем, начиная с пригласительных билетов, заканчивая финальным салютом.
Важно соблюдать баланс этих цветов и не превратить торжество в драму. Пусть в основу декора ляжет белый цвет, а черный станет контрастным акцентом, подчеркивающим статус и торжественность мероприятия.
Приглашения Black & White
Получив изящные черно-белые приглашения на свадьбу, гости поймут, что их ждет красивый и утонченный праздник, который требует соответствующей подготовки. Вы можете заказать открытки в типографии или купить в магазине.
Но, особым шармом обладают сделанные самостоятельно пригласительные на свадьбу. Выполненные своими руками, черно-белые просто или с добавлением дополнительного цветного элемента, они точно поразят будущих гостей своей. Существует достаточное количество техник, в которых можно их выполнить (самые популярные – скрапбукинг, квиллинг).
Пусть открытки будут формальными, лаконичными, сдержанными в декоре. В качестве фона используйте белую бумагу или картон, декорируйте основу черными элементами. Подойдут ажурные кружева, бусины, ленты, ручная роспись, перья, аппликации, искусственные цветы и другие украшения. Элегантно смотрятся оформленные пригласительные на свадьбу своими руками – черно-белые с изображением мужского и женского силуэтов.
Диахромность вызывает разные ассоциации, одна из низ – черно-белое кино. Можете использовать эту идею в оформлении открыток. Изображение старой киношной ленты с вашими снимками станет оригинальным решением.
Можно придать пригласительным необычную форму, скрутив их в трубочки и повязав черной лентой (например, кружевной) или тесьмой. Рукописный красивый шрифт текста, как в старых письмах, дополнит идею.
Декорирование торжества
Свадьбу в черно-белом цвете можно сыграть где угодно. Но лучше выбрать помещение, интерьер и мебель которого соответствуют вашей идее. Следите, чтобы белый цвет превалировал и обстановка не казалась мрачной и угнетающей.
Даже строгому контрастному решению можно придать специфики, стилизовав его под ваш любимый черно-белый фильм, добавив принт в горошек, выполнив свадьбу в стиле Одри Хепберн. Но и классика всегда смотрится превосходно.
Взвесили все за и против, и окончательно убедились, что ваш выбор черно-белая свадьба? Оформление помещения в этом случае подразумевает использование следующих декоративных элементов:
Текстиль. Используйте белые скатерти из дорогих материалов, дополните их черными настольными дорожками. Красиво оформите салфетки – черные повяжите нитями из искусственного жемчуга или белыми лентами. Белые, соответственно, декорируйте черным (лентами, бантом).
Посуда. Однотонная белая и черная подойдет как нельзя лучше (посуду с узорами лучше не использовать).
Блюда. Поданные на белом фоне, смотрятся особенно эффектно. В качестве приборов используйте столовое серебро. Украсят стол высокие бокалы из тонкого прозрачного стекла.
Цветы. Активно в украшении помещения используйте композиции из черно-белых живых цветов. Выбирайте розы, каллы, орхидеи, лилии, анемоны или другие цветы на ваш вкус. Можно украсить букеты перьями, лентами и блестками. Разместите их на высоких подставках или в прозрачных вазах.
Свечи. Это неотъемлемый черно-белый декор свадьбы. По форме свечи могут быть любыми, главное, не отступать от выбранной палитры. Торжественно смотрятся тонкие свечи в высоких канделябрах. Более уютную атмосферу создадут свечи-таблетки в полупрозрачных черных и белых стаканах. При использовании свечей-столбиков украсьте их лентами и бантами.
Фотографии. Развешайте на стенах собственные черно-белые снимки или коллажи из фотографий. Можно использовать плакаты со сценами из ретро-фильмов, фото любимых артистов. Разместите в зале большой экран и продемонстрируйте свою лав-стори в черно-белых тонах.
Другие декорации. На столах можете небрежно разбросать жемчужинки или разложить жемчужные нити, черно-белые перья. Украсьте зал воздушными шарами и/или крупными бумажными светильниками в заданной палитре. Если решите оформить свадьбу в шахматном стиле, то черно-белые ферзи, «кони» и «слоны», равно как и шахматные доски, должны обязательно подчеркивать идею торжества.
Голуби. Прекрасным украшением и «атрибутом» для фотосессии станет черная клетка с породистыми белыми голубями.
Рояль. Черный или белый, он придаст помещению еще больше пафоса и торжества. А если на нем будет играть пианист в черном смокинге и белоснежной рубашке, праздник приобретет особый шарм.
Торт, одно из важных “украшений”, если свадьба в черно-белом стиле. Фото одного из вариантов мы предлагаем для примера. Ведь это не только главное лакомство, но и часть оформления. Пусть он тоже выглядит элегантно и сдержанно. Белая основа с черными ажурными украшениями – отличное решение.
Красиво в качестве декора смотрятся цветы, силуэты молодоженов, сладкие жемчужные бусы, ленты и банты. Многоярусные черно-белые торты выглядят очень эффектно.
Подходящим украшением и комплиментом для гостей станут черные и белые коктейли и сладости в палитре праздника. Не нарушат стиля небольшие цветные акценты (например, красная коктейльная вишенка).
Образы влюбленных
Вариаций нарядов молодоженов в черно-белом стиле весьма много. Это и классические решения, и более экстравагантные. Рассмотрим некоторые комбинации:
Белое платье + черный костюм. Традиционный беспроигрышный вариант. Платье может быть пышным и приталенным, длинным и коротким, с декорациями на ваш вкус. Главное, чтобы оно хорошо смотрелось на вашей фигуре.
Черное платье + белый костюм. Это решение выглядит эффектно и нестандартно. Если вы свободны от предрассудков, смело выбирайте черное платье любимого фасона. Оно не только смотрится торжественно и изысканно, но и стройнит фигуру. А жених в белоснежном смокинге или костюме-тройке – настоящий сказочный принц.
Белое платье с черными элементами + черный костюм с белыми аксессуарами. Фасон платья выбирайте любой. А белый цвет наряда разбавьте черным поясом, двойного цвета подолом, черным кружевом, вставками, отделкой или другими деталями. Классический черный костюм жениха дополните белым галстуком или бабочкой, запонками, обувью, бутоньеркой.
Наряды «пополам». Черно-белое платье на свадьбу может быть с топом и юбкой разных цветов. Равно как и костюм жениха – под черные брюки подберите белый пиджак или смокинг. Такие «шахматные» решения весьма эффектны.
При выборе прически невесте следует руководствоваться фасоном платья и образом в целом. К классическому свадебному образу с пышным платьем подойдут сложные укладки на основе локонов. Силуэтный наряд по фигуре дополнит высокая аккуратная прическа, несложная в исполнении. Можете использовать фату, вуалетку, шляпку или просто украсить прическу цветами или заколкой подходящего цвета.
Выбирайте туфли в тон платью. Если оно двуцветное, можно рассмотреть обувь и черного, и белого цветов. Вариантов черной праздничной обуви очень много, вы наверняка найдете что-то по вкусу.
Для букета главное, чтобы он был выполнен в черно-белых оттенках. Используйте розы, орхидеи, каллы. Композиция может быть и однотонной, и включающей два цвета. Монохромные черные букеты смотрятся очень изысканно и нестандартно. Украсьте букет лентой, перьями, блестками или бусинами. Бутоньерка жениха должна гармонировать с букетом невесты.
Кстати, пиджак или смокинг жениха не обязательно должен быть однотонным, он может быть ненавязчиво принтованным и выполненным в разных оттенках черного.
Наряды гостей
Обязательно предупредите гостей и близких о том, что ваша свадьба в черно-белых тонах. Женщины будут выглядеть великолепно в «маленьких черных платьях» (при этом «маленькое» вовсе не подразумевает короткое). А мужчины в классических костюмах или черных смокингах.
Свадебный кортеж непременно должен быть черно-белым. В зависимости от выбранного стиля праздника (ретро или современный), арендуйте и авто – старинную модель или спортивный кар. Черно-белый стиль лаконичен, поэтому не переборщите с украшениями транспорта.
Добавляем красок
Конечно, речь идет об эмоциональных красках. Пришло время веселиться и развлекать гостей. Казалось бы, свадьба в черно-белом цвете не сильно отличается от любой другой, но, это не совсем верно. Чем она выделяется в первую очередь? Аксессуарами, особой изысканностью.
Наполнить программу можете любимыми конкурсами и викторинами. Пусть они будут черно-белыми, но от этого не менее веселыми. Молодоженов и гостей можно встретить под звуки хита «Black or White» Майкла Джексона и брызги черно-белого конфетти.
Если вы решили вспомнить черно-белое кино, организуйте викторину на знание старых фильмов.
Вспомните легендарного Чарли Чаплина. Проведите конкурс «Соблазни девушку» в стиле немого кино. В состязаниях участвуют несколько пар. И задача молодого человека, облачившись в популярного героя в котелке и с тростью, мимикой соблазнить напарницу и без слов уговорить ее пойти на свидание.
Устройте балет-баттл. Пусть две команды посоревнуются в исполнении «Танца маленьких лебедей». Одному «балету» выдайте белые юбки-пачки, второму – черные.
Пусть вечер сопровождают песни «Черное и белое» из фильма «Большая перемена», «Черно-белый цвет» Валерии и другие тематические музыкальные композиции.
Свадебный распорядитель
Пригласите на праздник театр теней. Он станет необычным акцентом программы и привлечет внимание всех гостей. На память новобрачным пусть гости черным фломастером на белом ватмане нарисуют или напишут свои пожелания.
Елена Соколова
Фотограф
Можете сделать фотосессию в стиле немого кино. Разыграйте популярные сценки из ретро-фильмов, используйте соответствующие реквизиты. Например, Чарли Чаплин носил широкие штаны, котелок и трость.
Александр Нестеренко
К сочетанию черного и белого, единства и противоположности дня и ночи, обращались еще наши предки.
Философия Инь и Янь объясняет всю суть этой гармонии. Мужчина и женщина, олицетворяющие белое и черное, неделимы и в то же время представляют два противоборствующих начала. Если вы начинаете свою совместную жизнь с осознания этой философии, ваш брак будет прочным и гармоничным.
И пусть фотографии с вашего черно-белого торжества напоминают об этой гармонии, в которой кроется секрет долгого совместного пути двух влюбленных.
Cоучредитель портала Eduneo.ru, кандидат филологических наук, доцент, логопед, лингвист-эксперт.
Эксперт: в области русского языка, литературы, методики преподавания, логопедии
Наши действия и поступки определены нашими мыслями. Но всегда ли мы контролируем наше мышление?
Уже несколько десятилетий подряд психологи настойчиво интересуются двумя режимами мышления: тем, который запускает внешний анализ, и тем, что запускает задача на умножение. Для этих режимов существует множество названий.
Я пользуюсь терминами, которые изначально предложили психологи Кейт Станович и Ричард Уэст, и буду говорить о двух системах мышления: Системе 1 и Системе 2.
• Система 1 срабатывает автоматически и очень быстро, не требуя или почти не требуя усилий и не давая ощущения намеренного контроля. • Система 2 выделяет внимание, необходимое для сознательных умственных усилий, в том числе для сложных вычислений.
Действия Системы 2 часто связаны с субъективным ощущением деятельности, выбора и концентрации.
Думая о себе, мы подразумеваем Систему 2 – сознательное, разумное «я», у которого есть убеждения, которое совершает выбор и принимает решения, о чем думать и что делать.
Система 1 без усилий порождает впечатления и чувства, которые являются главным источником убеждений и сознательных выборов Системы 2.
Автоматические действия Системы 1 генерируют удивительно сложные схемы мыслей, но лишь более медленная Система 2 может выстроить их в упорядоченную последовательность шагов.
Вот что может сделать Система 1 (примеры ранжированы по возрастанию сложности):
Определить, какой из двух объектов ближе. • Сориентироваться в сторону источника резкого звука. • Закончить фразу «Хлеб с …». • Изобразить гримасу отвращения при виде мерзкой картинки. • Определить враждебность в голосе. • Решить пример 2 + 2 =? • Прочитать слова на больших рекламных билбордах. • Вести машину по пустой дороге. • Сделать сильный шахматный ход (если вы – гроссмейстер). • Понять простое предложение. • Определить, что описание «тихий, аккуратный человек, уделяющий много внимания деталям» похоже на стереотип, связанный с некоей профессией.
У разнообразных функций Системы 2 есть одна общая черта: все они требуют внимания и прерываются, когда внимание переключают.
Например, с помощью Системы 2 можно исполнить следующее:
• Готовиться к сигналу старта в забеге. • Наблюдать за клоунами в цирке. • Услышать в переполненной шумной комнате голос нужного человека. • Заметить седую женщину. • Идентифицировать удививший звук, порывшись в памяти. • Намеренно ускорить шаг. • Следить за уместностью поведения в определенной социальной ситуации. • Считать количество букв «а» в тексте. • Продиктовать собеседнику свой номер телефона. • Припарковаться там, где мало места (если только вы не профессиональный парковщик). • Сравнить две стиральные машины по цене и функциям. • Заполнить налоговую декларацию. • Проверить состоятельность сложных логических аргументов.
Система 2 может изменить работу Системы 1, перепрограммировав обычные автоматические функции внимания и памяти.
Например, ожидая родственника на переполненном людьми железнодорожном вокзале, можно настроиться на то, чтобы искать седую женщину или бородатого мужчину, и, таким образом, увеличить шансы увидеть ее или его издали.
Можно делать несколько дел сразу, но только если они легкие и не слишком требуют внимания.
Рисунок пере вами – вариант классического эксперимента, порождающего конфликт между двумя системами. Попробуйте выполнить упражнение, прежде чем читать дальше.
Для выполнения этих заданий вы задействуете Систему 2, поскольку обычно вы не говорите вслух «крупно/мелко» или «справа/слева», просматривая столбец слов. Среди прочего, во время подготовки к заданию вы настроили свою память на нужные слова («крупно» и «мелко» в первом задании).
Когда вы просматривали первую колонку, определиться в выборе слов было нетрудно, а желание читать другие слова легко подавлялось.
Со второй все получилось не так, потому что она содержала слова, на которые вы были настроены, и вы не могли их игнорировать. В основном вам удавалось отвечать правильно, но подавить противоречащий ответ было непросто, и вы из-за этого отвечали медленнее. Вы ощутили конфликт между задачей, которую намеревались выполнить, и автоматической реакцией, которая этому мешала.
Чтобы оценить, насколько автономна Система 1, а также осознать различие между впечатлениями и убеждениями, внимательно посмотрите на рисунок.
В нем нет ничего особенного: две горизонтальные линии разной длины, к которым пририсованы стрелки, направленные в разные стороны. Линия снизу явно длиннее, чем та, что сверху. Именно это мы видим и, естественно, верим тому, что видим.
Если вы ранее сталкивались с этим рисунком, вам известно, что это – знаменитая иллюзия Мюллера-Лайера. На самом деле линии совершенно одинаковы, в чем легко убедиться с помощью линейки.
Измерив линии, вы – ваша Система 2, то сознательное существо, которое вы называете «я», – обрели новое убеждение: вы знаете, что линии одной длины. Если вас об этом спросят, вы скажете то, что знаете. Но вы все равно видите, что линия внизу длиннее. Вы решили верить измерениям, но вы не можете остановить Систему 1. Вы не можете принять решение видеть линии одинаковыми, хотя вы знаете, что так оно и есть.
Единственное, что можно сделать, чтобы противостоять иллюзии, – это научиться не доверять своим впечатлениям о длине линий, к которым пририсованы стрелки.
Если вы хотите почувствовать работу Системы 2 на полную мощность, проделайте следующее упражнение, которое за 5 секунд выведет вас на пределы когнитивных возможностей. Для начала придумайте несколько комбинаций из четырех разных цифр и запишите каждую комбинацию на карточку. Сверху на стопку положите пустую карточку. Это упражнение называется «Плюс 1». Оно состоит в следующем.
Начните отбивать постоянный ритм (а еще лучше установите метроном на 1 удар в секунду). Снимите пустую карточку с верха стопки и прочитайте вслух четыре цифры на следующей карточке. Переждите два удара и назовите последовательность, в которой каждая цифра будет больше на единицу. Если изначально на карточке написано 5294, то правильный ответ – 6305. Важно следить за ритмом.
Мы обнаружили, что люди в состоянии умственного спринта могут стать почти слепы.
Зрачки выступают чем-то вроде электрического счетчика в квартире, показывая, насколько интенсивно вы в данный момент используете умственную энергию, причем сходство – не поверхностное. Вы используете электричество в зависимости от того, что вам нужно сделать: осветить комнату или приготовить тосты.
Общепринято, что и самоконтроль, и когнитивные усилия – это формы умственного труда. Исследования мозга показали, что испытуемые с большей вероятностью поддаются искушению, если в этот момент заняты умственной работой.
Когнитивно занятые люди, вероятнее всего, сделают эгоистический выбор, используют сексистские формулировки или вынесут поверхностные суждения при общении. Система 2 теряет контроль над поведением, когда запоминает и повторяет цифры, но, конечно же, когнитивная нагрузка – не единственная причина ослабевания самоконтроля.
Тот же эффект и у пары стаканчиков спиртного, и у бессонной ночи.
В настоящее время составлен длинный и разнообразный перечень ситуаций и заданий, истощающих самоконтроль. Все они связаны с конфликтами и необходимостью подавлять естественные порывы. Например, в него входят такие задания:
• Не думать о белом медведе. • Подавлять эмоциональную реакцию на трогательный фильм. • Выбирать то, что противоречит естественным стремлениям. • Пытаться произвести впечатление на других. • По-доброму реагировать на плохое поведение партнера. • Взаимодействовать с представителем другой расы (для людей с расовыми предрассудками).
Перечень признаков истощения весьма разнообразен: • Нарушение диеты. • Чрезмерные траты на спонтанные покупки. • Агрессивная реакция на провокацию. • Сокращение времени сжатия при выполнении задания с динамометром. • Плохие результаты при исполнении когнитивных заданий и принятии логических решений.
Чтобы начать изучение удивительного внутреннего устройства Системы 1, посмотрите на следующие слова:
Бананы Рвота
За последнюю секунду-две с вами много чего произошло. В уме возникли некоторые неприятные картинки и воспоминания.
Короче говоря, вы отреагировали на отвратительное слово ослабленной версией реакции на событие. Все это произошло совершенно автоматически и без вашего контроля.
Особой причины для этого не было, но ваш разум самостоятельно установил временну́ю последовательность и причинную связь между словами «бананы» и «рвота» в памяти, набрасывая сценарий, в котором бананы вызывают тошноту. В результате вы теперь испытываете временное отвращение к бананам (не волнуйтесь, оно пройдет).
Более того, ваша Система 1 отметила, что эти два слова редко встречаются в подобном сочетании – вероятно, для вас это впервые. Вы ощутили легкое удивление.
Слово вызывает воспоминания, которые вызывают чувства, которые, в свою очередь, формируют выражения лица и другие реакции – например, общее напряжение и желание отстраниться. Выражение лица и брезгливое отталкивание усиливают чувства, к которым они привязаны, а чувства, в свою очередь, усиливают соответствующие идеи. Все это происходит незамедлительно и одновременно, создавая самоукрепляющийся шаблон когнитивных, эмоциональных и физических реакций, которые и разнообразны, и составляют единое целое, – их называют ассоциативно когерентными.
За последние годы ученые-когнитивисты неоднократно подчеркивали: познание материально, мы думаем не только мозгом, но и всем телом.
Еще несколько десятилетий назад ассоциации изучали, задавая множеству людей вопросы типа: «Какое слово первым приходит вам в голову, когда вы слышите слово „день“?»
Исследователи подсчитывали частоту ответов вроде «ночь», «солнечный» или «длинный».
Прайминг – это явление имплицитной памяти, при котором обработка воздействия заданного стимула определяется предшествующим действием того же самого или подобного стимула
Если вы недавно видели или слышали слово «ЕДА», вы дополните слово «М__О» до слова «МЯСО» с большей вероятностью, чем до слова «МЫЛО».
Еще одним достижением в нашем понимании памяти стало открытие, что эффект предшествования (прайминг) распространяется не только на концепции и слова. Сознательный опыт вам этого, конечно же, не подскажет, а потому вам придется принять чуждую мысль о том, что события, которых вы не осознаете, дают установку на ваши действия и эмоции.
В ассоциативных сетях двусторонние связи – обычное дело. Например, если вам весело, вы улыбаетесь, а если вы улыбаетесь, то вам становится веселее.
Когда вы в сознании (и, вероятно, не только тогда), в вашем мозгу идет множество вычислений, которые постоянно проверяют и обновляют ответы на важные вопросы: происходит ли что-то новое? нет ли угрозы? все ли идет хорошо? не нужно ли переориентировать внимание? не нужно ли затратить на это задание больше усилий? Когнитивная легкость
Рисунок предполагает, что предложение, для которого провели подготовку, которое напечатали четким шрифтом или повторили, будет быстро и с легкостью обработано. Если вы в хорошем настроении или даже просто «улыбаетесь», держа во рту карандаш, вы с легкостью выслушаете речь докладчика. И наоборот: вы чувствуете напряжение, читая инструкции, которые напечатаны плохим шрифтом, бледной краской или сложно сформулированы, а также когда вы в плохом настроении или просто хмуритесь.
У ощущения „знакомости“ есть простая, но действенная особенность – „прошлость“, которая, как представляется, служит прямым указанием на наличие предыдущего опыта.
Выберите совершенно новое слово, сделайте так, чтобы его было легче видеть, и оно, вероятно, станет «знакомым». И в самом деле, новое слово покажется виденным ранее, если перед экспериментом дать на него подсознательную установку, показав его на несколько миллисекунд, или если оно будет написано более контрастно, чем другие слова в списке.
Все, что облегчает работу ассоциативного механизма, искажает оценку. Частые повторения – надежный способ заставить людей поверить неправде, потому что различить истину и ощущение чего-то знакомого нелегко.
Вполне предсказуемо, что к легко произносимым словам складывается благосклонное отношение.
Компании с произносимыми названиями лучше себя чувствуют на рынке в первую неделю после выпуска акций, хотя со временем этот эффект исчезает.
Чувство когнитивной легкости возникает по слабому сигналу ассоциативного механизма, который «знает», что три слова когерентны (то есть ассоциативно взаимосвязаны), задолго до того, как ассоциация проявляется.
Основная функция Системы 1 – отслеживание и обновление вашей личной модели окружающего мира, описывающей, что в нем нормально.У нас есть нормы для огромного количества категорий, и эти нормы дают нам основание немедленно выявить аномалии вроде беременных мужчин и татуированных аристократов.
Нахождение причинных связей – часть понимания, и это – автоматическая функция Системы 1.
Склонность хорошо (или плохо) воспринимать в человеке все, включая то, чего вы не видели, называется эффектом ореола. Это – один из способов, с помощью которого Система 1 генерирует представление об окружающем мире, упрощая его и делая более логичным, чем на самом деле. Мы часто наблюдаем черты человека в совершенно случайной последовательности. Однако порядок важен, поскольку эффект ореола увеличивает силу первых впечатлений.
Мой метод уменьшения эффекта ореола сводится к общему принципу: избавляйтесь от корреляции ошибок!
Подстановка вопросов. Я предлагаю простое объяснение того, как мы генерируем интуитивные мнения по сложным вопросам. Если на сложный вопрос быстро не находится удовлетворительного ответа, Система 1 подыскивает более легкий родственный вопрос и отвечает на него. Я называю операцию ответа на один вопрос вместо другого подстановкой.
Система 1 отлично приспособлена к одной форме мышления – она автоматически и без усилий опознает каузальные связи между событиями, иногда даже в тех случаях, когда связи не существует. Однако, Система 1 не слишком способна управляться с «чисто статистическими» фактами, которые меняют вероятность результатов, но не заставляют их случаться. Случайное событие – по определению – не подлежит объяснению, но серии случайных событий ведут себя чрезвычайно регулярным образом.
Большие выборки дают более точный результат, чем маленькие. Маленькие выборки чаще больших дают экстремумы.
Для психолога-исследователя изменчивость выборки – не просто странность, это неудобство и помеха, которая дорого обходится, превращая любое исследование в игру случая.
Предположим, вы хотите подтвердить гипотезу, что словарный запас шестилетних девочек в среднем больше, чем словарный запас мальчиков того же возраста. В объеме всего населения гипотеза верна, у девочек в шесть лет словарный запас в среднем больше. Однако девочки и мальчики бывают очень разными, и можно случайно выбрать группу, где заметной разницы нет, а то и такую, где мальчики набирают больше баллов. Если вы – исследователь, такой результат вам дорого обойдется, поскольку, потратив время и усилия, вы не подтвердите правильность гипотезы.
Закон малых чисел – проявление общей склонности к уверенности вместо сомнений. Сильная предрасположенность верить, что маленькие выборки точно представляют все население, означает и нечто большее: мы склонны преувеличивать последовательность и когерентность увиденного.
Эффект привязки проявляется, когда перед оценкой неизвестного значения испытуемые сталкиваются с произвольным числом. Этот эксперимент дает одни из самых надежных и стабильных результатов в экспериментальной психологии: оценки не отдаляются от рассмотренного числа, отсюда и образ привязки к определенной точке.
Эвристика доступности – подмена оценки частоты встречаемости, легкостью, с которой в голову приходят примеры. В эвристике доступности задействованы обе системы.
Исследователи риска быстро осознали важность идеи доступности. Доступность помогает объяснить, почему после происшествий есть тенденция приобретать страховку и принимать защитные меры. Изменения в памяти объясняют возникновение циклов «бедствие – волнение – нарастающая успокоенность», известных всем исследователям катастроф.
Стойкий аффект – основная составляющая ассоциативной когерентности. Как заметил психолог Джонатан Хайдт, «эмоциональный хвост виляет рациональной собакой». Эвристика аффекта упрощает нам жизнь, представляя мир гораздо организованнее, чем он есть на самом деле.
Ошибка планирования – лишь одно из проявлений вездесущего оптимистического искажения. Большинство из нас видят мир более дружелюбным, собственные черты – более приятными, а цели – более достижимыми, чем есть на самом деле. Мы также склонны преувеличивать собственные способности предвидеть будущее, что внушает нам излишнюю уверенность в себе. Исследования, посвященные основателям малого бизнеса, показали, что предприниматели позитивнее относятся к жизни, чем управленцы среднего звена. Оптимистическое искажение влияет на события всякий раз, когда человек или организация идет на серьезный риск. Рискующие чаще склонны недооценивать роль случайных факторов. Когда же нужно действовать, оптимизм (даже в виде заблуждения) может быть полезен.
Предприниматели заблуждаются: финансовые выгоды от занятий собственным бизнесом невелики – при той же квалификации люди достигают больших прибылей, продавая свои умения работодателям. Факты свидетельствуют, что оптимизм вездесущ, неискореним и затратен. Главы крупных компаний порой рискуют очень многим при проведении дорогостоящих слияний и поглощений, действуя из ошибочных убеждений, будто распорядятся активами другой компании лучше, чем ее прежние владельцы. Для объяснения бессмысленных поглощений была выдвинута «гипотеза высокомерия». Согласно ей, руководство фирмы-приобретателя попросту менее компетентно, чем ему кажется.
Пренебрежение конкуренцией. В оптимизме предпринимателей важную роль играют когнитивные искажения, особенно присущий Системе 1 принцип «что ты видишь, то и есть».
Исследование противоположных взглядов на риск в условиях благоприятных или неблагоприятных перспектив позволило нам сделать значительный шаг вперед: мы нашли способ продемонстрировать центральную ошибку модели выбора Бернулли. Взгляните:
• Вариант 1. В дополнение к вашему состоянию вы получили 1000 долларов. Теперь выберите один из вариантов: 50%-ную вероятность выиграть 1000 долларов ИЛИ гарантированное получение 500 долларов.
• Вариант 2. В дополнение к вашему состоянию вы получили 2000 долларов. Теперь выберите один из вариантов: 50%-ную вероятность проиграть 1000 долларов ИЛИ гарантированную потерю 500 долларов.
Легко убедиться, что с точки зрения окончательного размера богатства (по теории Бернулли это – единственный важный показатель) варианты идентичны. Вы можете гарантированно стать богаче на 1500 долларов или согласиться на игру, в которой у вас равные шансы стать богаче или на 1000, или на 2000 долларов. Таким образом, по теории Бернулли обе задачи должны дать одинаковые предпочтения. Проверьте интуицию – попробуйте догадаться, что выбрали другие:
• В первом случае большинство респондентов предпочли гарантированные деньги.
• Во втором случае подавляющее большинство испытуемых предпочли игру.
Теория Бернулли слишком проста и не учитывает динамики. В ней отсутствует одна переменная – точка отсчета, предыдущее состояние, относительно которого оцениваются выигрыши и потери. По теории Бернулли достаточно знать размер богатства, чтобы определить его полезность, но по теории перспектив необходимо также знать исходное состояние. Таким образом, теория перспектив сложнее теории полезности. В науке усложнение считается затратами, которые необходимо оправдать достаточно широким кругом новых и (по возможности) интересных предсказаний фактов, не объясняемых существующей теорией.
В центре теории перспектив лежат три когнитивных свойства. Их можно считать оперативными характеристиками Системы 1.
• Оценка производится относительно нейтральной исходной точки, называемой иногда «уровень адаптации». Этот принцип легко продемонстрировать. Поставьте перед собой три миски с водой. Налейте в левую ледяной воды, а в правую – теплой. В средней миске вода должна быть комнатной температуры. Подержите левую и правую руки в холодной и теплой миске примерно минуту, затем опустите обе руки в среднюю. Одну и ту же температуру вы ощутите одной рукой как горячую, а другой – как холодную. Для финансовых исходов точкой отсчета обычно является статус-кво, но иногда ею может стать ожидаемый исход или тот, который кажется заслуженным, – например, прибавка или премия, полученная вашими коллегами. Исходы, которые выше точки отсчета, – это выигрыш; ниже точки отсчета – потери.
• Принцип снижения чувствительности работает и в сфере ощущений, и при оценке изменения богатства. Появление слабого света даст большой эффект в темной комнате. Такое же изменение освещенности останется незамеченным в ярко освещенном помещении. Так же и разница между 900 долларами и 1000 долларов субъективно намного меньше разницы между 100 и 200 долларами.
• Третий принцип – неприятие потерь. Если сравнивать напрямую, потери кажутся крупнее, чем выигрыш. Эта асимметрия между силой положительных и отрицательных ожиданий или ощущений возникла в ходе эволюции. У организма, реагирующего на угрозу сильнее, чем на приятную перспективу, больше шансов на выживание и воспроизводство.
В мозге человека и животных имеется механизм, позволяющий отдавать приоритет дурным вестям. Ускорение передачи импульса даже на несколько сотых долей секунды повышает шансы животного и на выживание при столкновении с хищником, и на последующее размножение. Автоматические действия Системы 1 отражают нашу эволюционную историю. Как ни странно, никаких сравнительно быстродействующих механизмов по распознаванию «хороших вестей» не обнаружено.
Негативное в большинстве случаев убивает позитивное и неприятие потерь – лишь одно из проявлений такого преобладания негативного. Неприятие потерь обусловлено соперничеством противоборствующих стремлений: стремления избежать потерь (оно сильнее) и получить выгоду. Ориентиром иногда является статус-кво, а иногда – цель в будущем. Достигнуть ее – значит выиграть, не достигнуть – потерять. Преобладание негативного подразумевает, что эти мотивы имеют разную силу. В этом смысле стремление избежать неудач в достижении цели сильнее желания«перевыполнить план».
Сохранить статус-кво. Внимательный наблюдатель почти везде отыщет перекосы в интенсивности мотивов неприятия потерь и получения выгоды. Они неизменно присущи любым переговорам, особенно повторным обсуждениям условий заключенных контрактов. Животные, отчаяннее сражаются ради сохранения того, что имеют, нежели для наживы. Один биолог заметил: «Когда владелец территории сталкивается с чужаком, последний почти всегда ретируется – обычно в течение нескольких секунд».
Наши мысли и действия в нормальных условиях управляются Системой 1 и обычно правильны. Для накопления умений необходимы устойчивая среда, возможность тренировки, а также быстрое и недвусмысленное подтверждение правильности мыслей и действий. При наличии этих условий умения развиваются, а потому интуитивные суждения и решения, быстро приходящие на ум, оказываются по большей части верными.
Другие статьи автора
Статьи по теме
Физика света и цвета — человеческое зрение и цветовое восприятие
Цветовое стереозрение человека — очень сложный процесс, который до конца не изучен, несмотря на сотни лет интенсивных исследований и моделирования. Зрение включает почти одновременное взаимодействие двух глаз и мозга через сеть нейронов, рецепторов и других специализированных клеток. Первыми шагами в этом сенсорном процессе являются стимуляция световых рецепторов в глазах, преобразование световых стимулов или изображений в сигналы и передача электрических сигналов, содержащих зрительную информацию, от каждого глаза в мозг через зрительные нервы .Эта информация обрабатывается в несколько этапов, в конечном итоге достигая зрительной коры головного мозга.
Человеческий глаз оснащен множеством оптических компонентов, включая роговицу, радужную оболочку, зрачок, водянистую влагу и стекловидное тело, линзу с переменным фокусным расстоянием и сетчатку (как показано на рисунке 1). Вместе эти элементы формируют изображения объектов, попадающих в поле зрения каждого глаза. Когда объект наблюдается, он сначала фокусируется через выпуклую роговицу и элементы линзы, формируя перевернутое изображение на поверхности сетчатки , многослойной мембраны, содержащей миллионы светочувствительных клеток.Чтобы достичь сетчатки, световые лучи, сфокусированные роговицей, должны последовательно пройти через водянистую влагу (в передней камере), хрусталик, студенистое стекловидное тело, а также сосудистый и нейрональный слои сетчатки, прежде чем они достигнут светочувствительные внешние сегменты колбочек и стержневых ячеек. Эти фотосенсорные клетки обнаруживают изображение и преобразуют его в серию электрических сигналов для передачи в мозг.
Несмотря на некоторые заблуждения из-за широкого спектра терминологии, используемой для описания анатомии глаза, именно роговица, а не хрусталик, отвечает за большую часть общей преломляющей способности глаза.Гладкая и прозрачная, как стекло, но такая же гибкая и прочная, как пластик, передняя, сильно изогнутая, прозрачная часть внешней стенки глазного яблока позволяет световым лучам, формирующим изображение, проходить внутрь. Роговица также защищает глаз, создавая физический барьер, который защищает внутреннюю часть глаза от микроорганизмов, пыли, волокон, химических и других вредных материалов. Хотя роговица намного тоньше хрусталика, она обеспечивает около 65 процентов преломляющей силы глаза.Большая часть способности отклонять свет сосредоточена около центра роговицы, которая более округлая и тонкая, чем периферические части ткани.
Как окно, которое контролирует попадание света в глаз, роговица (рис. 2) необходима для хорошего зрения, а также действует как фильтр ультрафиолетового света. Роговица удаляет некоторые из наиболее разрушительных ультрафиолетовых длин волн, присутствующих в солнечном свете, тем самым дополнительно защищая высокочувствительную сетчатку и хрусталик от повреждений. Если роговица слишком сильно изогнута, как в случае близорукости, удаленные объекты будут выглядеть размытыми из-за несовершенного преломления света на сетчатке.В состоянии, известном как астигматизм , несовершенства или неровности роговицы приводят к неравномерному преломлению, что создает искажение изображений, проецируемых на сетчатку.
В отличие от большинства тканей тела роговица не содержит кровеносных сосудов для питания или защиты от инфекции. Даже самые маленькие капилляры могут помешать точному процессу рефракции. Роговица получает питание от слез и водянистой влаги, которая заполняет камеры позади структуры.Внешний эпителиальный слой роговицы заполнен тысячами маленьких нервных окончаний, что делает роговицу чрезвычайно чувствительной к боли при трении или царапании. Эпителиальный слой роговицы, составляющий около 10 процентов толщины ткани, блокирует попадание инородных тел в глаз, обеспечивая гладкую поверхность для поглощения кислорода и питательных веществ. Центральный слой роговицы, известный как строма , составляет около 90 процентов ткани и состоит из водонасыщенной волокнистой белковой сети, которая обеспечивает прочность, эластичность и форму для поддержки эпителия.Питательные клетки завершают оставшуюся часть слоя стромы. Поскольку строма имеет тенденцию поглощать воду, основная задача ткани эндотелия — откачивать лишнюю воду из стромы. Без этого перекачивающего действия строма набухла бы от воды, стала бы мутной и в конечном итоге сделала бы непрозрачную роговицу, делая глаза слепыми.
Частичная или полная потеря прозрачности хрусталиком или его капсулой приводит к общему состоянию, известному как катаракта . Катаракта — основная причина слепоты во всем мире и важная причина ухудшения зрения в Соединенных Штатах.Развитие катаракты у взрослых связано с нормальным старением, воздействием солнечного света, курением, плохим питанием, травмой глаз, системными заболеваниями, такими как диабет и глаукома, и нежелательными побочными эффектами некоторых фармацевтических препаратов, включая стероиды. На ранних стадиях человек, страдающий катарактой, воспринимает мир как размытый или не в фокусе. Четкому зрению препятствует уменьшение количества света, попадающего на сетчатку, и помутнение изображения (из-за дифракции и рассеяния света), как если бы человек наблюдал за окружающей средой через туман или дымку (см. Рис. 3).Удаление непрозрачной линзы во время операции по удалению катаракты с последующей заменой пластиковой линзы ( имплантатов интраокулярных линз, ) часто приводит к коррекции зрения на несвязанные состояния, такие как близорукость или дальнозоркость.
Функция сетчатки глаза аналогична комбинации цифрового датчика изображения (такого как устройство с зарядовой связью (CCD)) с аналого-цифровым преобразователем, как это предусмотрено в современных системах цифровых камер. Рецепторы захвата изображения глаз, известные как стержни и конусы , связаны с волокнами пучка зрительных нервов через ряд специализированных клеток, которые координируют передачу сигналов в мозг.Количество света, попадающего в каждый глаз, регулируется диафрагмой iris , круглой диафрагмой, которая широко открывается при низких уровнях освещения и закрывается для защиты зрачка (апертура) и сетчатки при очень высоких уровнях освещения.
При изменении освещенности диаметр зрачка (расположенного перед хрусталиком) рефлекторно изменяется от 2 до 8 миллиметров, модулируя количество света, попадающего на сетчатку. При очень ярком освещении зрачок сужается, и периферийные части преломляющих элементов исключаются из оптического пути.В результате световые лучи, формирующие изображение, сталкиваются с меньшим количеством аберраций, и изображение на сетчатке становится более резким. Очень узкий зрачок (примерно 2 миллиметра) создает дифракционные артефакты, которые распространяют изображение точечного источника на сетчатке.
В головном мозге нервные волокна зрительных нервов от каждого глаза пересекаются в зрительном хиазме , где визуальная информация от обеих сетчаток, проходящая параллельными путями, коррелируется, что-то вроде функции генератора коррекции временной развертки в цифровом видео. магнитофон.Оттуда визуальная информация проходит через зрительный тракт к коленным боковым коленчатым ядрам в таламусе , где сигналы распределяются через оптическое излучение к двум зрительным кортикам , расположенным на нижний задний отдел каждой половины головного мозга . В нижних слоях коры информация от каждого глаза сохраняется в виде столбчатых полосок окулярного доминирования . Когда зрительные сигналы передаются в верхние слои коры, информация от двух глаз объединяется и формируется бинокулярное зрение.В аномальных офтальмологических условиях, таких как форий, (смещение) глаз, в том числе косоглазие, (более известное как косоглазие), стереозрение нарушается, равно как и ориентация человека и восприятие глубины. В случаях, когда офтальмологическая хирургия не оправдана, призматические линзы, установленные в очках, могут исправить некоторые из этих аномалий. Причинами прерывания бинокулярного слияния могут быть травмы головы или родовые травмы, нервно-мышечные заболевания или врожденные дефекты.
Центральная ямка расположена в области около центра сетчатки и расположена непосредственно вдоль оптической оси каждого глаза.Ямка, известная также как «желтое пятно», небольшая (менее 1 квадратного миллиметра), но очень специализированная. Эти области содержат исключительно плотно упакованные колбочковые клетки с высокой плотностью (более 200000 колбочек на квадратный миллиметр у взрослых людей; см. Рисунок 4). Центральная ямка — это область самого острого зрения, обеспечивающая максимальное разрешение пространства (пространственное разрешение), контраст и цвет. Каждый глаз населен примерно семью миллионами колбочек, очень тонких (3 микрометра в диаметре) и удлиненных.Плотность колбочек уменьшается за пределами ямки по мере постепенного увеличения отношения палочковых клеток к колбочковым клеткам (рис. 4). На периферии сетчатки общее количество обоих типов световых рецепторов существенно уменьшается, вызывая резкую потерю зрительной чувствительности на границах сетчатки. Это компенсируется тем фактом, что люди постоянно сканируют объекты в поле зрения (из-за непроизвольных быстрых движений глаз), в результате чего воспринимаемое изображение остается равномерно резким. Фактически, когда изображение не может перемещаться относительно сетчатки (с помощью устройства оптической фиксации), глаз больше не воспринимает изображение через несколько секунд.
Расположение сенсорных рецепторов во внешних сегментах сетчатки частично определяет предел разрешения в различных областях глаза. Чтобы разрешить изображение, ряд менее стимулированных фоторецепторов должен быть помещен между двумя рядами фоторецепторов, которые сильно стимулируются. В противном случае невозможно отличить, исходит ли стимуляция от двух близко расположенных изображений или от одного изображения, которое охватывает два ряда рецепторов. С межцентровым интервалом в пределах 1.5 и 2 микрометра для колбочек в центральной ямке, оптические стимулы, разделенные примерно 3-4 микрометрами, должны давать разрешаемый набор интенсивностей на сетчатке. Для справки, радиус первого минимума дифракционной картины, сформированной на сетчатке, составляет около 4,6 микрометра при 550-нанометровом свете и диаметре зрачка 2 миллиметра. Таким образом, расположение сенсорных элементов в сетчатке будет определять предельное разрешение глаза. Другой фактор, получивший название , острота зрения (способность глаза обнаруживать небольшие объекты и разрешать их разделение) зависит от многих параметров, включая определение термина и метод измерения остроты зрения.Над сетчаткой острота зрения обычно наиболее высока в центральной ямке, которая охватывает поле зрения примерно на 1,4 градуса.
Пространственное расположение палочкообразных и колбочек и их связь с нейронами сетчатки показано на рисунке 5. Стержневые клетки, содержащие только фотопигмент родопсин , обладают максимальной чувствительностью к сине-зеленому свету (длина волны около 500 нанометров. ), хотя они демонстрируют широкий диапазон чувствительности во всем видимом спектре. Это наиболее распространенные зрительные рецепторные клетки, в каждом глазу которых содержится около 125–130 миллионов палочек.Светочувствительность стержневых ячеек примерно в 1000 раз выше, чем у колбочек. Однако изображения, генерируемые одной лишь стимуляцией палочек, относительно нечеткие и ограничены оттенками серого, подобными тем, которые можно найти на черно-белом фотоизображении с мягким фокусом. Стержневое зрение обычно называют scotopic или сумеречным зрением, потому что в условиях низкой освещенности можно различать формы и относительную яркость объектов, но не их цвета. Этот механизм адаптации к темноте позволяет обнаруживать потенциальную жертву и хищников по форме и движению у широкого спектра позвоночных.
Реакция зрительной системы человека является логарифмической, а не линейной, что приводит к способности воспринимать невероятный диапазон яркости (межсценовый динамический диапазон ) более 10 десятилетий. Средь бела дня люди могут визуализировать объекты в ярком солнечном свете, а ночью крупные объекты могут быть обнаружены при свете звезд, когда луна темная. При пороге чувствительности человеческий глаз может обнаружить присутствие примерно 100-150 фотонов сине-зеленого света (500 нанометров), проникающих в зрачок.Для верхних семи декад яркости преобладает зрение photopic , и именно колбочки сетчатки в первую очередь отвечают за фоторецепцию. Напротив, более низкие четыре декады яркости, называемые зрением scotopic , контролируются стержневыми клетками.
Адаптация глаза позволяет зрению функционировать при таких крайних значениях яркости. Однако в течение промежутка времени до того, как происходит адаптация, люди могут ощущать диапазон яркости, охватывающий только около трех десятилетий.Несколько механизмов отвечают за способность глаза адаптироваться к широкому диапазону уровней яркости. Адаптация может происходить за секунды (по начальной реакции зрачков) или может длиться несколько минут (для адаптации к темноте), в зависимости от уровня изменения яркости. Полная чувствительность колбочки достигается примерно за 5 минут, тогда как для адаптации от умеренной фотопической чувствительности к полной скоптической чувствительности, создаваемой палочковыми клетками, требуется около 30 минут.
Когда человеческий глаз полностью адаптирован к свету, его длина волны составляет от 400 до 700 нанометров, а максимальная чувствительность составляет 555 нанометров (в зеленой области спектра видимого света).Глаз, адаптированный к темноте, реагирует на более низкий диапазон длин волн от 380 до 650 нанометров, причем пик приходится на 507 нанометров. Как для фотопического, так и для скоптического зрения эти длины волн не являются абсолютными, но меняются в зависимости от интенсивности света. Пропускание света через глаз становится все меньше при более коротких длинах волн. В сине-зеленой области (500 нанометров) только около 50 процентов света, попадающего в глаз, достигает точки изображения на сетчатке. При 400 нанометрах это значение уменьшается до 10 процентов даже для молодого глаза.Рассеяние и поглощение света элементами в хрусталике способствует дальнейшей потере чувствительности в далеком синем.
Колбочки состоят из трех типов ячеек, каждая из которых «настроена» на определенный максимум отклика по длине волны с центром на 430, 535 или 590 нанометрах. Основой для индивидуальных максимумов является использование трех разных фотопигментов, каждый из которых имеет характерный спектр поглощения видимого света. Фотопигменты изменяют свою конформацию при обнаружении фотона, что позволяет им реагировать с трансдуцином , инициируя каскад визуальных событий.Трансдуцин — это белок, который находится в сетчатке глаза и способен эффективно преобразовывать световую энергию в электрический сигнал. Популяция колбочек намного меньше, чем палочковых, каждый глаз содержит от 5 до 7 миллионов этих цветовых рецепторов. Истинное цветное зрение вызывается стимуляцией колбочек. Относительная интенсивность и распределение длин волн света, воздействующего на каждый из трех типов конических рецепторов, определяет цвет, который отображается (в виде мозаики), аналогично аддитивному видеомонитору RGB или цветной камере CCD.
Луч света, который содержит в основном коротковолновое синее излучение, стимулирует клетки колбочек, которые реагируют на свет 430 нм в гораздо большей степени, чем два других типа колбочек. Этот луч активирует синий пигмент в определенных конусах, и этот свет воспринимается как синий. Свет с большей частью длин волн, сосредоточенных вокруг 550 нанометров, отображается как зеленый, а луч, содержащий в основном длину волны 600 нанометров или более, визуализируется как красный. Как упоминалось выше, чистое коническое зрение называется фотопическим зрением и преобладает при нормальном уровне освещения как в помещении, так и на улице.Большинство млекопитающих имеют дихроматов и обычно способны различать только голубоватые и зеленоватые компоненты цвета. Напротив, некоторые приматы (в первую очередь люди) демонстрируют трехцветное цветовое зрение со значительной реакцией на красный, зеленый и синий световые стимулы.
На рисунке 6 показаны спектры поглощения четырех зрительных пигментов человека, которые имеют максимумы в ожидаемых красной, зеленой и синей областях спектра видимого света. Когда все три типа колбочек стимулируются одинаково, свет воспринимается как ахроматический или белый.Например, полуденный солнечный свет кажется людям белым светом, потому что он содержит примерно равное количество красного, зеленого и синего света. Отличной демонстрацией цветового спектра от солнечного света является перехват света стеклянной призмой, которая преломляет (или изгибает) волны различной длины в разной степени, распределяя свет по составляющим его цветам. Восприятие цвета человеком зависит от взаимодействия всех рецепторных клеток со светом, и эта комбинация приводит к почти трихромной стимуляции.Есть сдвиги в цветовой чувствительности с вариациями уровней освещенности, так что синие цвета выглядят относительно ярче при тусклом свете, а красные цвета выглядят ярче при ярком свете. Этот эффект можно наблюдать, направив фонарик на цветной отпечаток, в результате чего красный цвет внезапно станет намного ярче и насыщеннее.
В последние годы учет зрительной восприимчивости человека к цвету привел к изменениям в давней практике окраски автомобилей скорой помощи, таких как пожарные машины и машины скорой помощи, полностью в красный цвет.Несмотря на то, что цвет предназначен для того, чтобы автомобили можно было легко увидеть и на которые можно было реагировать, распределение длин волн не очень заметно при слабом освещении, а ночью кажется почти черным. Человеческий глаз гораздо более чувствителен к желто-зеленым или аналогичным оттенкам, особенно ночью, и теперь большинство новых автомобилей скорой помощи, по крайней мере, частично окрашены в ярко-желтовато-зеленый или белый цвет, часто сохраняя некоторые красные блики в интересах традиции.
Когда стимулируются только один или два типа колбочек, диапазон воспринимаемых цветов ограничен.Например, если узкая полоса зеленого света (от 540 до 550 нанометров) используется для стимуляции всех клеток колбочек, только те, которые содержат зеленые фоторецепторы, будут реагировать, создавая ощущение зеленого цвета. Зрительное восприятие человеком основных субтрактивных цветов, таких как желтый, может возникать одним из двух способов. Если красные и зеленые клетки колбочек одновременно стимулировать монохроматическим желтым светом с длиной волны 580 нанометров, рецепторы колбочек реагируют почти одинаково, потому что их спектральное перекрытие поглощения примерно одинаково в этой области спектра видимого света.Такое же цветовое ощущение может быть достигнуто путем индивидуальной стимуляции клеток красного и зеленого колбочек смесью различных длин волн красного и зеленого цветов, выбранных из областей спектров поглощения рецепторов, которые не имеют значительного перекрытия. Результатом в обоих случаях является одновременная стимуляция красных и зеленых клеток колбочек для создания ощущения желтого цвета, хотя конечный результат достигается двумя разными механизмами. Способность воспринимать другие цвета требует стимуляции одного, двух или всех трех типов колбочек в различной степени с соответствующей палитрой длин волн.
Хотя зрительная система человека имеет три типа колбочек с соответствующими цветовыми пигментами плюс светочувствительные стержневые клетки для скотопического зрения, именно человеческий мозг компенсирует вариации длин волн света и источников света в восприятии цвета. Метамеры представляют собой пары разных световых спектров, воспринимаемых человеческим мозгом как один и тот же цвет. Интересно, что цвета, которые человек интерпретирует как одинаковые или похожие, иногда легко различимы другими животными, в первую очередь птицами.
Промежуточные нейроны, передающие визуальную информацию между сетчаткой и мозгом, не просто однозначно связаны с сенсорными клетками. Каждая колбочка и палочковая клетка в ямке посылает сигналы по крайней мере трем биполярным клеткам, тогда как в более периферических областях сетчатки сигналы от большого количества палочковых клеток сходятся к одной ганглиозной клетке. Пространственное разрешение во внешних частях сетчатки ухудшается из-за наличия большого количества стержневых клеток, питающих один канал, но наличие множества сенсорных клеток, участвующих в улавливании слабых сигналов, значительно улучшает пороговую чувствительность глаза.Эта особенность человеческого глаза в некоторой степени аналогична последствиям биннинга в цифровых камерах CCD с медленным сканированием.
Сенсорные, биполярные и ганглиозные клетки сетчатки также связаны с другими нейронами, обеспечивая сложную сеть тормозных и возбуждающих путей. В результате сигналы от 5 до 7 миллионов колбочек и 125 миллионов стержней в сетчатке человека обрабатываются и транспортируются в зрительную кору только с помощью примерно 1 миллиона миелинизированных волокон оптического нерва.Глазные мышцы стимулируются и контролируются ганглиозными клетками в боковом коленчатом теле , которое действует как контроль обратной связи между сетчаткой и зрительной корой.
Сложная сеть возбуждающих и тормозных путей в сетчатке организована в трех слоях нейрональных клеток, которые возникают из определенной области мозга во время эмбрионального развития. Эти схемы и петли обратной связи приводят к комбинации эффектов, которые производят резкость краев, усиление контраста, пространственное суммирование, усреднение шума и другие формы обработки сигналов, возможно, включая те, которые еще не были обнаружены.В человеческом зрении значительная часть обработки изображений происходит в головном мозге, но сама сетчатка также участвует в широком спектре задач обработки.
В другом аспекте человеческого зрения, известном как цветовая инвариантность , кажется, что цвет или оттенок серого объекта не меняется в широком диапазоне яркости. В 1672 году сэр Исаак Ньютон продемонстрировал цветовую инвариантность в человеческом зрительном восприятии и предоставил ключи к классической теории восприятия цвета и нервной системы.Эдвин Х. Лэнд, основатель Polaroid Corporation, предложил теорию цветового зрения Retinex , основанную на своих наблюдениях за цветовой инвариантностью. Пока цвет (или значение серого) просматривается при адекватном освещении, цветовой фрагмент не меняет свой цвет даже при изменении яркости сцены. В этом случае градиент освещения по всей сцене не изменяет воспринимаемый цвет или оттенок серого пятна. Если уровень яркости достигает порога для скотопического или сумеречного зрения, ощущение цвета исчезает.В алгоритме Лэнда вычисляются значения яркости цветных областей, и энергия в определенной области сцены сравнивается со всеми другими областями сцены для этого диапазона волн. Вычисления выполняются трижды, по одному для каждого диапазона волн (длинная волна, короткая волна и средняя волна), и полученный триплет значений яркости определяет положение области в трехмерном цветовом пространстве , определенном теорией Retinex. .
Термин «дальтонизм» употребляется неправильно, поскольку широко используется в разговорной речи для обозначения любых трудностей с различением цветов.Истинная цветовая слепота или неспособность видеть какой-либо цвет встречается крайне редко, хотя до 8 процентов мужчин и 0,5 процента женщин рождаются с той или иной формой дефекта цветового зрения (см. Таблицу 1). Унаследованные недостатки цветового зрения обычно являются результатом дефектов фоторецепторных клеток сетчатки, нейромембраны, которая функционирует как поверхность изображения в задней части глаза. Дефекты цветового зрения также могут быть приобретены в результате болезни, побочных эффектов некоторых лекарств или в результате нормальных процессов старения, и эти недостатки могут влиять на другие части глаза, кроме фоторецепторов.
Нормальные колбочки и чувствительность к пигментам позволяют человеку различать все разные цвета, а также тонкие смеси оттенков. Этот тип нормального цветового зрения известен как трихроматия и основан на взаимном взаимодействии перекрывающихся диапазонов чувствительности всех трех типов колбочек фоторецепторов. Легкий дефицит цветового зрения возникает, когда пигмент в одном из трех типов колбочек имеет дефект, и его пиковая чувствительность смещается на другую длину волны, вызывая визуальный дефицит, называемый аномальной трихроматией , одной из трех широких категорий дефектов цветового зрения. Дихроматия , более тяжелая форма дальтонизма или цветовой недостаточности, возникает, когда один из пигментов серьезно отличается по своим характеристикам поглощения или когда конкретный пигмент не образуется вообще. Полное отсутствие цветового восприятия, или монохроматичность , встречается крайне редко, но люди с полной дальтонизмом (стержневые монохроматы) видят только разную степень яркости, и мир проявляется в черном, белом и оттенках серого. Это состояние встречается только у людей, унаследовавших ген заболевания от обоих родителей.
Дихроматы могут различать некоторые цвета и поэтому менее подвержены влиянию в повседневной жизни, чем монохроматы, но обычно они осознают, что у них проблемы со своим цветовым зрением. Дихроматия подразделяется на три типа: протанопия , дейтеранопия и тританопия (см. Рисунок 7). Примерно два процента мужского населения наследует один из первых двух типов, а третий встречается гораздо реже.
Тест на дальтонизм Исихара
Дальтонизм, нарушение нормального функционирования светового зрения человека, может быть вызван множеством состояний, в том числе обусловленных генетикой, биохимией, физическим повреждением и болезнями.В этом интерактивном руководстве исследуется и моделируется, как полноцветные изображения появляются у людей с дальтонизмом, и сравниваются эти изображения с диагностическим тестом Ishihara для дальтоников.
Протанопия — это красно-зеленый дефект, возникающий в результате потери чувствительности к красному, что приводит к отсутствию заметной разницы между красным, оранжевым, желтым и зеленым. Кроме того, яркость красного, оранжевого и желтого цветов резко снижается по сравнению с обычными уровнями. Эффект пониженной интенсивности может привести к тому, что красный светофор станет темным (не зажженным), а красный цвет (в целом) станет черным или темно-серым.Протанопы часто учатся правильно различать красный и зеленый, а также красный от желтого, в первую очередь на основе их видимой яркости, а не какой-либо заметной разницы в оттенках. Зеленый цвет обычно кажется этим людям светлее красного. Поскольку красный свет возникает на одном конце видимого спектра, существует небольшое перекрытие по чувствительности с двумя другими типами колбочек, и люди с протанопией имеют выраженную потерю чувствительности к свету на длинноволновом (красном) конце спектра.Люди с этим дефектом цветового зрения могут различать синий и желтый цвета, но лавандовый, фиолетовый и фиолетовый нельзя отличить от различных оттенков синего из-за ослабления красного компонента в этих оттенках.
Люди с дейтеранопией, которая представляет собой потерю чувствительности к зеленому, имеют многие из тех же проблем с различением оттенков, что и протанопы, но имеют довольно нормальный уровень чувствительности в видимом спектре. Из-за расположения зеленого света в центре видимого светового спектра и перекрывающихся кривых чувствительности рецепторов колбочки наблюдается некоторая реакция красных и синих фоторецепторов на зеленые длины волн.Хотя дейтеранопия связана, по крайней мере, с реакцией яркости на зеленый свет (и небольшим аномальным снижением интенсивности), названия красный, оранжевый, желтый и зеленый кажутся дейтеранопу слишком большим количеством терминов для обозначения цветов, которые кажутся одинаковыми. Точно так же синий, фиолетовый, пурпурный и лавандовый цвета не различимы для людей с этим дефектом цветового зрения.
Частота возникновения и причины дальтонизма
КЛАССИФИКАЦИЯ
ПРИЧИНА ДЕФЕКТА
ЗАБОЛЕВАЕМОСТЬ (%)
730
Протаномалия
Аномальный пигмент, чувствительный к красному цвету
1.0
Дейтераномалия
Дейтераномалия
7 Пигментная болезнь Pigan
Аномальный пигмент, чувствительный к синему
0,0001
Дихроматия
2.1
Протанопия
Отсутствует чувствительный к красному пигмент
1.0
Дейтеранопия
Дейтеранопия
Пигмент 9181
Pigsentan
Отсутствует пигмент, воспринимающий синий цвет
0,001
Монохромия стержня
Колбочки не работают
<0.0001
Таблица 1
Тританопия — это отсутствие чувствительности к синему, которое функционально вызывает сине-желтый дефект цветового зрения. Люди с этим недостатком не могут различать синий и желтый, но регистрируют разницу между красным и зеленым. Заболевание встречается довольно редко и примерно одинаково у обоих полов. Тританопы обычно не испытывают таких трудностей при выполнении повседневных задач, как люди с любым из красно-зеленых вариантов дихроматии.Поскольку синие длины волн встречаются только на одном конце спектра, а чувствительность к двум другим типам колбочек мало перекрывается, полная потеря чувствительности по всему спектру может быть довольно серьезной в этом состоянии.
Когда происходит потеря чувствительности рецептором колбочек, но колбочки все еще функционируют, возникающие в результате нарушения цветового зрения считаются аномальной трихроматией и классифицируются аналогично типам дихроматии. Часто возникает путаница, потому что эти условия названы одинаково, но к ним добавлен суффикс, полученный из термина аномалия .Таким образом, протаномалия и дейтераномалия создают проблемы распознавания оттенка, которые подобны дефектам красно-зеленой дихроматии, хотя и не так выражены. Протаномалия считается «красной слабостью» цветового зрения, когда красный цвет (или любой цвет, имеющий красный компонент) визуализируется как более светлый, чем обычно, а оттенки смещены в сторону зеленого. Дейтераномальный индивидуум проявляет «слабость к зеленому» и испытывает аналогичные трудности в различении небольших вариаций оттенков, попадающих в красную, оранжевую, желтую и зеленую области видимого спектра.Это происходит потому, что оттенки кажутся смещенными в сторону красного. Напротив, у дейтераномальных особей нет дефекта потери яркости, который сопровождает протаномалию. Многие люди с этими аномальными вариантами трихроматии не испытывают особых трудностей при выполнении задач, требующих нормального цветового зрения, а некоторые могут даже не осознавать, что их цветовое зрение нарушено. Тританомалия , или слабость синего цвета, не упоминается как наследственный дефект. В тех немногих случаях, когда дефицит был идентифицирован, считается, что он был приобретен, а не унаследован.Некоторые глазные заболевания (например, глаукома, поражающая синие шишки) могут привести к тританомалии. При этих заболеваниях чаще всего встречается потеря периферического синего конуса.
Несмотря на ограничения, дальтонизм дает некоторые преимущества в остроте зрения, такие как повышенная способность различать замаскированные объекты. Контуры, а не цвета, отвечают за распознавание образов, и улучшение ночного зрения может произойти из-за определенных недостатков цветового зрения. По этим причинам в армии очень ценятся дальтоники-снайперы и корректировщики.В начале 1900-х годов, чтобы оценить аномальное цветовое зрение человека, был разработан аномалоскоп Нагеля. Используя этот инструмент, наблюдатель манипулирует ручками управления, чтобы сопоставить два цветных поля для цвета и яркости. Другой метод оценки, тест с псевдоизохроматической пластиной Исихары на дальтонизм, названный в честь доктора Шинобу Исихара, различает нормальное цветовое зрение и красно-зеленую дальтонизм (как показано в учебном пособии и на Рисунке 7). Испытуемый с нормальным цветовым зрением может определить разницу оттенков между фигурой и фоном.Наблюдателю с дефицитом красно-зеленого цвета пластины кажутся изохромными без различия между фигурами и узором рисунка.
Как естественная часть процесса старения, человеческий глаз начинает по-другому воспринимать цвета в более поздние годы, но не становится «дальтоником» в истинном смысле этого слова. Старение приводит к пожелтению и потемнению хрусталика и роговицы, дегенеративным эффектам, которые также сопровождаются уменьшением размера зрачка. При пожелтении поглощаются более короткие длины волн видимого света, поэтому синие оттенки кажутся темнее.Как следствие, пожилые люди часто испытывают трудности с различением цветов, которые различаются в первую очередь по содержанию синего, например, синего и серого или красного и пурпурного. В возрасте 60 лет, по сравнению с зрительной эффективностью 20-летнего человека, только 33 процента света, падающего на роговицу, достигает фоторецепторов сетчатки. К середине 70-х это значение упадет примерно до 12,5%.
Аккомодация человеческого глаза
Аккомодация глаза относится к физиологическому акту настройки элементов хрусталика для изменения преломляющей силы и обеспечения резкости объектов, находящихся ближе к глазу.В этом руководстве исследуются изменения в структуре линзы при перемещении объектов по отношению к глазу.
Аккомодация глаза относится к акту физиологической регулировки элемента хрусталика, чтобы изменить преломляющую силу и привести объекты, которые находятся ближе к глазу, в резкий фокус. Световые лучи, первоначально преломленные на поверхности роговицы, после прохождения через линзу собираются дальше. Во время аккомодации сокращение цилиарных мышц снимает напряжение хрусталика, что приводит к изменению формы прозрачной и эластичной ткани, а также смещению ее немного вперед.Чистый эффект изменений линзы заключается в регулировке фокусного расстояния глаза, чтобы изображение точно фокусировалось на светочувствительном слое клеток, находящихся в сетчатке. Аккомодация также ослабляет напряжение, прикладываемое к линзе волокнами зонулы, и позволяет передней поверхности линзы увеличивать ее кривизну. Повышенная степень преломления в сочетании с небольшим сдвигом вперед положения линзы позволяет сфокусировать объекты, находящиеся ближе к глазу.
Фокус в глазу управляется комбинацией элементов, включая радужную оболочку, хрусталик, роговицу и мышечную ткань, которые могут изменять форму линзы, чтобы глаз мог фокусироваться как на близлежащих, так и на удаленных объектах.Однако в некоторых случаях эти мышцы не работают должным образом или форма глаза немного изменяется, а точка фокусировки не пересекается с сетчаткой (состояние, называемое конвергентным зрением ). С возрастом хрусталик становится тверже и не может быть правильно сфокусирован, что приводит к ухудшению зрения. Если точка фокусировки находится ниже сетчатки, это состояние называется близорукостью или миопией , и люди с этим недугом не могут сосредоточиться на удаленных объектах.В случаях, когда фокус находится за сетчаткой, глазу будет сложно сосредоточиться на близлежащих объектах, что создаст состояние, известное как дальнозоркость или гиперметропия . Эти нарушения функции глаза обычно можно исправить с помощью очков (рис. 8), используя вогнутую линзу для лечения миопии и выпуклую линзу для лечения гиперметропии.
Конвергентное зрение не является полностью физиологическим, и на него можно повлиять тренировкой, если глаза не повреждены. Повторяющиеся процедуры можно использовать для развития сильного конвергентного видения.Спортсмены, такие как бейсболисты, обладают хорошо развитым конвергентным зрением. При каждом движении два глаза должны переводиться в унисон, чтобы сохранить бинокулярное зрение, с точным и отзывчивым нервно-мышечным аппаратом, который обычно не подвержен утомлению, контролируя их подвижность и координацию. Изменения конвергенции глаз или движения головы учитываются в расчетах, производимых сложной глазной системой, чтобы обеспечить правильные нервные импульсы для глазных мышц. Движение глаза на 10 градусов может быть выполнено примерно за 40 миллисекунд, при этом вычисления происходят быстрее, чем глаз может достичь своей намеченной цели.Небольшие движения глаз известны как саккады , а более крупные движения от одной точки к другой называются версиями .
Человеческая зрительная система должна не только обнаруживать свет и цвет, но как оптическая система должна уметь различать различия между объектами или объектом и его фоном. Известная как физиологический контраст или различение контраста , соотношение между видимой яркостью двух объектов, которые видны одновременно ( одновременный контраст ) или последовательно ( последовательный контраст ) на фоне, могут или могут не быть таким же.В зрительной системе человека контраст снижается в темноте окружающей среды и у людей, страдающих цветными зрительными дефектами, такими как красно-зеленая дальтонизм. Контрастность зависит от бинокулярного зрения, остроты зрения и обработки изображений зрительной корой головного мозга. Объект с низким контрастом, который нельзя отличить от фона, если он не движется, считается замаскированным . Однако люди с дальтонизмом часто способны обнаруживать замаскированные объекты из-за усиленного зрения палочек и потери вводящих в заблуждение цветовых сигналов.Увеличение контраста приводит к увеличению видимости, а количественное числовое значение контраста обычно выражается в процентах или соотношении. В оптимальных условиях человеческий глаз едва ли может обнаружить двухпроцентный контраст.
Человеческое зрение воспринимает явное увеличение контраста в узкой зоне с каждой стороны границы между двумя областями с разной яркостью и / или цветностью. В конце девятнадцатого века французский физик Мишель Эжен Шеврёль обнаружил одновременный контраст.В качестве специальной функции визуального восприятия человека выделяются края или контур объекта, отводя объект от фона и облегчая пространственную ориентацию. При размещении на ярком фоне область на краю темного объекта кажется светлее, чем остальной фон (по сути, увеличивается контраст). При этом явлении восприятия цвет с наиболее сильным контрастом, дополнительный цвет, создается (мозгом) на краю. Поскольку цвет и его дополнение воспринимаются одновременно, эффект известен как одновременный контраст .Границы и другие демаркационные линии, разделяющие контрастирующие области, как правило, уменьшают эффект (или оптическая иллюзия ) за счет устранения пограничного контраста. Многие формы оптической микроскопии, в первую очередь фазово-контрастное освещение, используют преимущества этих свойств зрительной системы человека. Увеличивая физический контраст изображения без необходимости изменять объект путем окрашивания или другой техники, образец фазового контраста защищен от повреждения или смерти (в случае живых образцов).
Пространственно-частотная характеристика человеческого глаза может быть оценена путем определения способности обнаруживать серию полос в модулированной синусоидальной решетке. Испытательные решетки имеют чередующиеся области (полосы) светлого и темного, которые линейно возрастают от более высоких к более низким частотам по горизонтальной оси, в то время как контраст логарифмически уменьшается сверху вниз. Граница полос, которые могут различить люди с нормальным зрением, составляет от 7 до 10 циклов на градус.Для ахроматического зрения, когда пространственная частота очень низкая (большой интервал между линиями), требуется высокий контраст для обнаружения синусоидально изменяющейся интенсивности. По мере увеличения пространственной частоты люди могут обнаруживать периоды с меньшим контрастом, достигая пика около 8 циклов на градус в поле зрения. За пределами этой точки снова требуется более высокий контраст для обнаружения более тонких синусоидальных полос.
Исследование передаточной функции модуляции ( MTF ) зрительной системы человека показывает, что контраст, необходимый для обнаружения изменения яркости в стандартизованных синусоидальных решетках, увеличивается как на более высоких, так и на более низких пространственных частотах.В этом отношении поведение глаза совершенно отличается от поведения простого устройства обработки изображений (например, пленочной камеры или ПЗС-матрицы). Функция передачи модуляции простой сфокусированной системы камеры отображает максимальную модуляцию на нулевой пространственной частоте, причем степень модуляции снижается более или менее монотонно до нуля на частоте среза камеры.
Когда яркость сцены периодически колеблется несколько раз в секунду (как это происходит с экранами телевизоров и компьютерных мониторов), люди воспринимают раздражающее ощущение, как если бы последовательные сцены были разделены.Когда частота колебаний увеличивается, раздражение усиливается и достигает максимума около 10 герц, особенно когда яркие вспышки света чередуются с темнотой. На более высоких частотах сцена больше не кажется разрозненной, а объекты, перемещаемые от одной сцены к другой, теперь воспринимаются как плавно движущиеся. Обычно называемое мерцанием , раздражающее ощущение дрожания света может сохраняться до 50-60 герц. За пределами определенной частоты и яркости, известной как критическая частота мерцания ( CFF ), мерцание экрана больше не воспринимается.Это основная причина, по которой увеличение частоты обновления монитора компьютера с 60 до 85–100 Гц обеспечивает стабильное отображение без мерцания.
Достижения в технологии производства полупроводников, особенно дополнительных металлооксидных полупроводников ( CMOS ) и биполярных CMOS ( BiCMOS ), привели к появлению нового поколения миниатюрных фотодатчиков, которые обладают исключительным динамическим диапазоном и быстрым откликом. Недавно были организованы массивы сенсорных чипов CMOS для моделирования работы сетчатки глаза человека.Эти так называемые глазные чипы , объединяющие оптику, человеческое зрение и микропроцессоры, продвигают офтальмологию в новой области оптобионики . Повреждения сетчатки в результате изнурительных заболеваний зрения, таких как пигментный ретинит и дегенерация желтого пятна , а также старение и травмы сетчатки, которые лишают зрения, корректируются с помощью имплантированных глазных чипов. Кремниевые глазные чипы содержат около 3500 миниатюрных световых детекторов, прикрепленных к металлическим электродам, которые имитируют функцию палочек и колбочек человека.Детекторы света поглощают падающий свет, преломленный роговицей и хрусталиком, и производят небольшое количество электрического заряда, который стимулирует нейроны сетчатки. Имея диаметр два миллиметра (см. Рис. 9), замещающая сетчатка вдвое меньше обычного листа бумаги и имплантируется в карман под поврежденной сетчаткой.
В качестве альтернативы глазному чипу протез сетчатки, использующий цифровой сигнальный процессор и камеру, установленную на очках, захватывает и передает изображение объекта или сцены.По беспроводной связи изображение отправляется на встроенный чип приемника рядом со слоями сетчатки, откуда нервные импульсы отправляются в мозг. Однако искусственная сетчатка не лечит глаукому или нарушения зрения, которые повреждают нервные волокна, ведущие к зрительному нерву. По мере развития оптобионики растет и понимание науки сложной зрительной системы человека.
Соавторы
Кеннет Р. Спринг — научный консультант, Ласби, Мэриленд, 20657.
Томас Дж.Fellers и Майкл В. Дэвидсон — Национальная лаборатория сильных магнитных полей, 1800 г. Ист. Пол Дирак, доктор философии, Университет штата Флорида, Таллахасси, Флорида, 32310.
Что такое теория цвета? | Фонд дизайна взаимодействия (IxDF)
Выбор наилучшего сочетания цветов для интерактивного макета — это, как может показаться, не игра в угадывание. Зная, какие из них использовать, вы сэкономите время (и избавитесь от головной боли). Если вы сделаете это правильно, ваши пользователи останутся на связи.
С первых дней развития искусства и дизайна при использовании цвета следуют множеству правил и рекомендаций, которые вместе известны как теория цвета .
Цветовая схема — один из первых элементов, передающих идею дизайна как на визуальном, так и на психологическом уровне. На самом деле цветовая гамма — один из важнейших элементов; это потому, что при правильном использовании цвет может отражать нишу и даже общую маркетинговую стратегию бизнеса.
В этой статье мы кратко рассмотрим различные классификации цветов, чтобы освежить вашу память о тех классах графического дизайна, которые вы посещали в университете.Мы уверены, что этот контент будет не только звонком, но и вдохновит вас на творчество.
Цветовой круг
Отношения между цветами можно показать с помощью цветового круга.
Цветовой круг показывает связи между разными цветами на основе красного, желтого и синего содержания каждого цвета. Впервые он был разработан сэром Исааком Ньютоном в 1666 году.
Автор / правообладатель: Maximkaaa. Условия авторского права и лицензия: Public Domain
Самый полезный и наиболее часто используемый вариант цветового круга показан на изображении выше, который включает красный, красно-оранжевый, оранжевый, оранжево-желтый, желтый, желто-зеленый, зеленый, зелено-синие, синие, сине-пурпурные, пурпурные и пурпурно-красные сочетания.(Камень, 2008).
Блейхер (2011) заявил, что цветовое колесо можно разделить на три основных типа цветов на основе комбинации основных цветов, используемых для создания окончательного цвета, а именно:
Основные цвета — желтый, красный и синий. Это основные цвета, которые нельзя разделить на более простые цвета.
Вторичные цвета — создаются путем смешивания двух основных цветов. Вторичные цвета — оранжевый, зеленый и фиолетовый.Смешивание желтого и красного дает оранжевый; смешивание синего и желтого дает зеленый цвет, а смешивание синего и красного дает фиолетовый.
Промежуточные или третичные цвета создаются путем смешивания основных и дополнительных цветов для образования гибрида, например желто-оранжевого, красно-оранжевого, красно-фиолетового, сине-фиолетового, сине-зеленого и желто-зеленого. На цветовом круге большего размера, чем показанный выше, смесь промежуточных, вторичных и основных цветов создаст четвертичные цвета.
Тщательное понимание цветового круга и взаимосвязи между цветами позволяет дизайнерам лучше понимать цвет и знать, как выбирать цвета для своего дизайна.Мы скоро к этому вернемся.
Достижение гармонии цвета
Цвета следует выбирать так, чтобы они выглядели более эстетично и были удобнее для пользователей. Это означает, что неплохо подумать о том, какую цветовую схему вы будете использовать в начале процесса дизайна. То, как сочетаются цвета, может либо улучшить внешний вид, либо ухудшить его.
Автор / правообладатель: Неизвестен. Условия авторского права и лицензия: Неизвестно
Согласно Bleicher (2011), существует пять основных цветовых схем (а также некоторые комбинации и варианты этих схем), которые позволяют дизайнерам достичь гармонии в своих проектах:
Монохроматическая схема
монохромная схема основана на цветах, созданных из разных оттенков (созданных путем добавления черного или белого к исходному цвету), тонов и оттенков одного оттенка.Теоретически это самая простая из всех схем. Монохроматическая схема обычно используется в минималистичных дизайнах, потому что один оттенок должен приводить к менее отвлекающему макету.
С другой стороны, эта схема означает, что вы не можете использовать несколько цветов для облегчения визуализации информации в пользовательском интерфейсе (UI). Это единственная цена простоты.
Аналогичная цветовая схема
Аналогичная схема основана на трех цветах, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге (например,г., красный, красно-оранжевый и красно-фиолетовый). Эту схему легко найти в природе — представьте себе деревья осенью, когда листья меняют цвет.
Есть вариант этой схемы, аналог «high-key». Это достигается путем смешивания ваших аналогичных оттенков с белым. Эта версия обычно встречается в искусстве импрессионизма, особенно в раннем искусстве импрессионизма. Достигается эффект, при котором цвета кажутся «переливающимися» и «размытыми» друг в друге — если смотреть с расстояния, это может создать иллюзию того, что используется только один цвет.
Дополнительные схемы
Дополнительные цветовые схемы используют одну (или несколько) пар цветов, которые при объединении «компенсируют друг друга». Например, когда вы комбинируете два цвета, получается белый или черный (или что-то очень похожее на шкале серого). По этой причине эта схема также известна как схема «противоположных цветов».
Когда вы кладете два дополнительных цвета рядом друг с другом, они показывают наибольший контраст. В современной теории цвета используются пары красный / голубой, зеленый / пурпурный и синий / желтый.
Это комбинация использования дополнительной цветовой схемы и аналогичной цветовой схемы. По сути, выбираются дополнительные цвета, а затем цвета по обе стороны от них на цветовом круге также используются в дизайне. Считается, что это смягчает воздействие дополнительной цветовой схемы, которая в некоторых ситуациях может быть слишком смелой или слишком резкой для глаза зрителя.
Triadic
Триадная схема основана на использовании трех цветов на равном расстоянии друг от друга на цветовом круге.Самый простой способ найти триадную схему — поставить равносторонний треугольник на колесо так, чтобы каждый угол касался одного цвета. Три цвета будут расположены точно на 120 ° друг от друга.
Эти схемы считаются яркими (даже если сами оттенки нет) — они сохраняют гармонию, но обеспечивают высокий уровень визуального контраста. Вы можете найти триадические схемы во многих произведениях искусства, поскольку с помощью триадной схемы легче добиться приятного визуального результата, чем при использовании дополнительной схемы.
Tetradic
В схемах Tetradic используются два набора дополнительных пар: четыре цвета. Они могут создавать очень интересные визуальные впечатления, но их трудно поддерживать в равновесии. Почему? Это потому, что один цвет тетрадной схемы должен преобладать над другими цветами, не подавляя их полностью. Равное количество каждого цвета часто приводит к очень неловкому виду, а это последнее, что вы хотите, чтобы ваши пользователи видели.
Квадрат (вариант тетрадика)
Квадратная схема — это вариант тетрадной схемы.Вместо того, чтобы выбирать две дополнительные пары, вы помещаете квадрат на цветовом круге и выбираете цвета, лежащие в его углах. Таким образом, вы найдете четыре цвета, равномерно разнесенные под углом 90 ° друг от друга. В отличие от четырехцветной цветовой схемы, этот подход часто работает лучше всего, когда все цвета равномерно используются во всем дизайне.
Цветовая температура
Цвета можно использовать для передачи эмоционального контента, а также для улучшения внешнего вида вашего веб-сайта. Сейчас мы говорим о перемещении людей, о пробуждении страстей и чувств у наших пользователей.Здесь стоит отметить, что культура, пол, опыт людей и т. Д. Также будут влиять на то, как цвета будут резонировать с ними, и что исследования пользователей являются лучшим индикатором эмоциональной реакции на цвет, чем следующие рекомендации, основанные на цветовом круге. Например, знаете ли вы, что в Китае красный цвет распространен, потому что он символизирует счастье и процветание, а белый цвет считается погребальным или символизирует несчастье? Кроме того, китайская культура имеет уникальный цвет — qing — что-то вроде голубовато-зеленого серого, или «grue».В Греции желтый цвет означает печаль, а красный — это понятие в Южной Африке. Цвет — это большая проблема в том, как люди из разных уголков мира интерпретируют ваш дизайн. Небольшое исследование имеет большое значение.
Однако, если вы хотите следовать подходу цветового круга, есть три индикатора цветовой температуры: «теплый», «холодный» и «нейтральный»:
Теплые цвета — Это цвета, расположенные на половине цветовой круг, включающий желтый, оранжевый и красный.Считается, что эти цвета отражают такие чувства, как страсть, сила, счастье и энергия.
Холодные цвета — Это цвета, расположенные по другую сторону цветового круга, включая зеленый, синий и фиолетовый. Считается, что холодные цвета отражают спокойствие, медитацию и успокаивающие впечатления.
Нейтральные цвета — Не сказано, что они отражают какие-либо особые эмоции. Эти цвета включают серый, коричневый, белый и черный.
Ваш выбор цветовых категорий будет зависеть от того, чего вы пытаетесь достичь с помощью своего веб-сайта.По возможности всегда следует тестировать свои цветовые палитры с пользователями, чтобы убедиться, что сделанный вами выбор отражает их реалии. Почти всегда легче установить и протестировать цветовую палитру на ранних этапах процесса разработки, чем в конце. Помимо всего прочего, это может сэкономить ваше драгоценное время.
The Take Away
Цвет, несомненно, является важной частью эстетической привлекательности дизайна. Основание вашей цветовой палитры на одной из существующих цветовых схем может облегчить достижение правильного баланса с самого начала.
Цветовое колесо — это основной инструмент, созданный сэром Исааком Ньютоном в 1666 году. В нем мы находим:
Основные цвета
Вторичные цвета
Промежуточные27 или Третичные цвета 904
Мы должны стремиться точно настроить наш выбор цветов для создания максимальной гармонии, учитывая при этом следующее, чтобы выбрать наиболее подходящую схему:
Монохроматическая схема
Аналогичная цветовая схема
Дополнительные схемы
Сплит-комплементарная (составная гармония) схема
Триадическая
Тетрадическая
Квадратная
Цветовая температура — еще одно важное соображение; это та роль, которая может заинтересовать людей и заставить их увлечься нашей работой.Вы всегда должны проводить пользовательское тестирование цветовых схем, если это возможно, а в идеале — в начале процесса проектирования. Кроме того, всегда помните, что цвета имеют множество культурных коннотаций, поэтому убедитесь, что вы знаете о них!
С другой стороны, помните, что вы должны передавать , а не , то есть только с цветом. Около 8% людей, в основном мужчины, страдают дальтонизмом, и цвет не всегда доступен. Даже в этом случае цвет — это инструмент, который может улучшить другие элементы вашего дизайна.Считайте его крупным ингредиентом, который может оживить вашу работу и привлечь ваших пользователей, заставив их больше заботиться о вашем продукте, услуге или сообщении.
Где узнать больше
Ссылка
Изображение героя: Автор / Правообладатель: Джордж Филд. Условия авторского права и лицензия: Public Domain.
Гендер в китайской философии | Интернет-энциклопедия философии
Концепция пола лежит в основе общего подхода китайских мыслителей. Инь и ян , ключевые элементы китайской космогонии, включают корреляционные аспекты «темного и светлого», «женского и мужского» и «мягкого и жесткого». Эти представления с их глубоко укоренившимися гендерными коннотациями признают необходимость взаимодействия между этими различными силами в создании и продвижении мира. Крупнейшие мыслители первого расцвета философии Китая, традиционно именуемые Сотней школ, ок. 500–200-е годы до н. Э. — унаследовал и развил этот всеобъемлющий гендерный взгляд на мир.Эти концепции продолжают формировать и современную китайскую мысль. Исторически сложилось так, что наиболее влиятельные взгляды Китая на гендерную проблематику исходят из того, что обычно называют конфуцианской и даосской традициями мысли, которые занимают несколько противоположные позиции. Многие тексты, связанные с конфуцианством, подчеркивают доминирующие мужские характеристики ян , тогда как те, которые связаны с даосизмом, особенно Лаоцзы , меняют эту точку зрения, находя ценность в подчиненных, женских характеристиках инь .Однако следует отметить, что китайские мыслители, независимо от их классификации как конфуцианцев или даосов, обычно рассматривают противоположные качества инь и ян как неотъемлемые части целого, которые дополняют друг друга. Соответственно, в современном китайском языке к слову «гендер» ближе всего слово xingbie , которое можно буквально понимать как различие ( bie ) индивидуального характера или склонностей ( xing ). Однако это слово обычно относится к физиологическим характеристикам, которые затем обеспечивают основу для соответствующей социальной идентичности.Гендеры с точки зрения социальных ролей определяются не абсолютно или теоретически, а скорее через взаимно обоюдные, физические, порождающие отношения между мужчиной и женщиной. Они понимаются коррелятивно и определяются их контекстом и динамическими тенденциями при взаимодействии друг с другом. Такие традиции в китайской мысли могут быть использованы в качестве ресурсов для современной феминистской философии, хотя и не без значительной осторожности.
Содержание
Введение
Человеческие наклонности (природа) и пол
Гендерная космология
Гендер и социальный порядок
Семейные выкройки
Культурные ресурсы Китая для феминизма
Ссылки и дополнительная литература
1.Введение
В современных китайских академических кругах ведутся споры о том, действительно ли понятие «гендер» или «гендерные концепции» применимо к традиционной китайской мысли. Китайские ученые спорят о наличии «мужских» ( xiong ) и «женских» ( ci ) характеристик, различий и отношений в контексте древнекитайской философии. Хотя подтверждение этой интерпретации предоставит пространство для сравнительных исследований с западными традициями, некоторые мыслители считают, что это искажает традиционную китайскую мысль.
Чжан Сянглун — выдающийся представитель тех, кто думает, что китайская философия и культура издавна находились под влиянием гендерных представлений. По его мнению, китайское мышление по своей сути гендерно, поскольку оно рассматривает взаимодействие между мужчиной и женщиной как основную модель для философских исследований. Он также утверждает, что это один из основных аспектов мейнстрима в Китае. Чжан демонстрирует, что инь и ян сильно связаны с представлениями о женском и мужском, и идентифицирует такие гендерные мысли в работах еще в Чжоуи , или Ицзин ( Книга Перемен ), традиционном китайском языке. гадательный текст неопределенной древности, состоящий из гексаграмм и их интерпретаций, а также во всех более поздних традициях конфуцианства, даосизма и китайского буддизма.Соответственно, он утверждает, что инь и женщины «в принципе никогда не были обречены на подчинение» и «дискриминация женщин в древней китайской культуре не является ни детерминированной, ни универсальной» (Zhang 2002: 5). Такое утверждение сомнительно, поскольку дуалистическая динамика инь и ян , , постулируя оба аспекта как существенные для существования и, таким образом, онтологически равные, обычно представлялась как по своей сути иерархическая. Чэнь Цзяци выступает против более широкой позиции Чжана, утверждая, что инь и ян не обязательно связаны с полом.Для Чена инь и ян в первую очередь связаны с социальными отношениями, политическими формами и взвешиванием преимуществ и недостатков. Он считает, что гендерные характеристики слишком абстрактны, чтобы иметь практическое значение в данном контексте, и не относятся непосредственно к социальным формам (Chen 2003).
С исторической точки зрения интерпретация Чена менее убедительна, чем интерпретация Чжана. Существует множество китайских текстов, в которых инь и ян широко связаны с полом.Хотя ян и инь не определяются исключительно как «мужской» и «женский», и любой пол может рассматриваться как инь или ян в данном контексте с точки зрения их наиболее общего отношения друг к другу, инь указывает на женское, а янь на мужское. Например, в даосском тексте, известном как Тайпинцзин ( Священное Писание Великого Мира ), говорится, что «мужчина и женщина являются корнем для инь и ян .Конфуцианский мыслитель династии Хань Дун Чжуншу (195-115 гг. До н.э.) также пишет: « инь и ян неба и земли [которые вместе относятся к космосу] должны быть мужчиной и женщиной, мужчиной и женщиной. должно быть инь и ян . Таким образом, инь и ян могут быть названы мужчиной и женщиной, а мужчина и женщина могут быть названы инь и ян ». Эти и другие тексты проводят прочную связь между инь как женским и янь как мужским.Однако важно также признать, что сам пол не так податлив, как инь и ян , несмотря на эту связь. В то время как пол остается фиксированным, их связь с инь и ян — нет. Эти тесные и сложные отношения означают, что сами инь и ян требуют изучения, чтобы правильно понять их роль в китайской гендерной теории.
Первоначальное значение инь и ян имело мало общего с гендерными различиями.Некоторые из самых ранних применений инь и ян можно найти в Шаншу ( Книга документов ). Здесь слово ян используется шесть раз, и пять раз оно обозначает южную сторону гор, которая получает больше всего солнечного света. Термин инь встречается в тексте трижды и относится к более тенистой северной стороне гор. Эти примеры характерны для того, как инь и ян функционируют на протяжении всей интеллектуальной истории Китая; они не относятся к конкретным объектам, а действуют как соответствующие категоризации.В большинстве случаев инь и ян используются для обозначения конкретной взаимосвязи в определенном контексте. То, как солнечный свет падает на гору, является контекстом, а разница между северной и южной сторонами, где последняя получает больше света и тепла, определяет их ассоциацию, которая понимается как инь и ян . Таким образом, термины являются выражением функции солнца в определенном месте, но они не говорят о фактической субстанции самих объектов (солнца или горы).Специфические черты объектов могут быть обозначены только инь и ян в их функциональном соотношении друг с другом. В этой матрице инь вещей имеют общие черты, если рассматривать их по отношению к янь вещам.
Таким образом, ранняя ассоциация инь и ян с полом может рассматриваться как указание на отношения между полами, а не на их сущностную или существенную природу. Таким образом, признаки Инь и ян рассматривались как способные точно описать широкие различия между мужчинами и женщинами, когда они взаимодействуют друг с другом.Установление связи между этими категориями, когда мужчины имеют значение ян по отношению к женщинам, которые имеют значение инь , работает только в очень абстрактном или широком смысле. Например, в Книге Перемен говорится, что у императора должно быть шесть министров-мужчин в южном дворце (положение ян ) и шесть жен или наложниц в северном дворце (положение инь ). Подобно южной и северной сторонам горы, мужчины и женщины ян и инь в том, как они служат императору.Социальные позиции связаны с полом и понимаются через инь и ян . В Liji ( Record of Rituals ) говорится, что «мужчина находится снаружи, а жена внутри дома. Солнце начинается на востоке, а луна начинается на западе. Это различие позиций мужа и жены инь и ян ». Однако в определенных контекстах связь может быть отменена. Например, в книге Дун Чжуншу Chunqiu Fanlu ( Весенние и осенние летописи ) мы также находим, что «государь — янь , министр — инь ; отец ян , сын инь .Здесь мужчин, таких как министры или сыновья, также можно считать инь . Также можно перевернуть всю схему, например, в отношениях между императрицей и ее министрами-мужчинами, где женщине янь , а мужчинам инь . Однако такая ситуация часто считалась чем-то, к чему следует подходить с осторожностью, поскольку она нарушает естественные закономерности. Например, Ван Би (226-249 гг. Н. Э.), Которого не особо интересовала космологическая интерпретация Дун Чжуншу, по-прежнему утверждал, что слишком сильная женщина не должна выходить замуж.
С точки зрения реальной практики, более обобщенная и устойчивая связь между инь как женщиной и янь как мужчиной часто побеждала, что подтверждается идеей Ванга. Его обычно использовали в качестве идеологического инструмента для поддержки угнетения женщин, особенно после того, как теории Дун Чжуншу утвердились. Дун, чья версия конфуцианства получила поддержку империи во время династии Хань, также был ответственен за содействие официальному установлению формальной космологии, основанной на инь и ян , которые стали весьма влиятельными в китайской традиции.Хотя он позволяет понимать мужчин как инь , а женщин как ян в определенных контекстах, в целом он стремился ограничить объем таких переворотов. Для Донга мужчины доминируют, сильны и нравственны, поэтому ян . С другой стороны, женщины — это полная противоположность — подчиненные, слабые, эгоистичные и ревнивые — и лучше всего их можно описать как инь . В результате женские добродетели стали в значительной степени ориентироваться на социальные роли, особенно на женские обязанности (например, на женские добродетели целомудрия и покорности).На этом предвзятом интеллектуальном фоне были поддержаны и инициированы репрессивные методы. Например, широко распространенное признание сожительства и связывания женских ног в китайской социальной истории выражало неравенство между полами.
Однако это социальное неравенство неточно отражало философскую мысль этой культуры. Большинство китайских мыслителей очень внимательно относились к преимуществам взаимодополняемости мужских и женских характеристик. Фактически, во многих текстах, считающихся конфуцианскими, которые преобладали на протяжении двух тысячелетий китайской мысли, политическая система и гендерные роли интегрированы (Ян, 2013).Эта интеграция основана на понимании инь и ян как фундаментально связанных с полом и, таким образом, пронизывающих все аспекты социальной жизни. Синологи, такие как Джозеф Нидхэм, определили «женский символ» в китайской культуре, уходящий корнями в концентрацию даосов на инь . Роджер Эймс и Дэвид Холл аналогичным образом утверждают, что инь и ян указывают на « различие в акцентах , а не на в натуральном выражении », и их следует рассматривать как единое целое, и, следовательно, их отношения можно уподобить отношениям между мужские и женские черты (Эймс и Холл 1998: 90-96).В целом, хотя дополнительное понимание инь и ян не привело к гендерному равенству в традиционном китайском обществе, оно остается ключевым фактором для понимания китайских концепций гендера. Как заметил Робин Ван, «с одной стороны, yinyang кажется интригующим и ценным концептуальным ресурсом в древнекитайской мысли для сбалансированного учета гендерного равенства; с другой стороны, никто не может отрицать тот факт, что бесчеловечное обращение с женщинами на протяжении всей истории Китая часто оправдывалось именем yinyang »(Wang 2012: xi).
2. Человеческие наклонности (природа) и пол
Гендерные вопросы играют важную роль в истории китайской мысли. Многие мыслители теоретизировали о значении гендера в самых разных областях. Предварительным условием для этого обсуждения является интерпретация xing , «природа» или «тенденции». Идея «различия xing » составляет современный термин для «пола», xingbie (буквально «различия тенденций»), что делает xing центральным в этой дискуссии.Следует отметить, что китайское понимание xing , включая «человеческий xing », ближе к «тенденции» или «склонности», чем традиционные западные концепции человеческой «природы». Это главным образом потому, что xing не рассматривается как нечто статичное или неизменяемое. (Именно по этой причине Эймс и Холл в приведенной выше цитате подчеркивают разницу между «акцентом» и «добрым».) То, как понимается xing , в значительной степени способствует развитию споров о гендере.
Термин xing впервые стал важной философской концепцией в дискуссиях о человечестве и, в конечном итоге, человеческих тенденциях, или renxing . С точки зрения композиции, иероглиф xing состоит из вертикального изображения xin , «сердце-разум» (сердце считалось органом, отвечающим как за мысли, так и за чувства / эмоции) на левой стороне. . Это дополняет символ sheng справа, который может означать «порождать», «расти» или «рожать».«Во многих случаях то, как понимается sheng , оказывает значительное влияние на интерпретацию xing и пола. Существительное sheng может означать «естественная жизнь», что порождает теории о «изначальной природе» или «основных тенденциях» ( benxing ). Таким образом, он ассоциируется с жизнедеятельностью и физиологическими желаниями или потребностями. Именно в этом смысле Мэнцзы (372-289 до н. Э.) Описывает человеческие наклонности ( renxing ) как желание есть и заниматься сексом. Он также говорит, что форма и цвет являются естественными характеристиками, или естественными xing . Отчет о ритуалах аналогичным образом комментирует, что еда, питье и отношения между мужчинами и женщинами определяют интересы человека. Сюньцзы (312–238 до н. Э.), Которого обычно считают последним великим классическим конфуцианским мыслителем, принципиально не соглашался с утверждением Мэнцзы о том, что люди от природы склонны к добру или нравственности. Однако он точно так же классифицировал xing как желание еды, тепла и отдыха.
Sheng также может быть глаголом, который дает xing немного другой оттенок.Глагол sheng указывает на создание и рост и, таким образом, поддерживает предположение о том, что xing следует понимать как человеческий рост через развитие сердца-ума, корня или места человеческой природы или склонностей. Mengzi прямо ссылается на это, утверждая, что xing понимается сердцем-разумом. Это также отмечает различие между людьми и животными. Человек xing обладает особыми характеристиками и обеспечивает определенную ориентацию для роста, которая уникальна тем, что включает в себя моральное измерение.Именно в этом смысле Мэнцзы предлагает свою теорию естественной человеческой добродетели, предположение, которое Сюньцзы позже опровергает, хотя и на аналогичном понимании xing . Тексты, классифицируемые как даосские, такие как Laozi и Zhuangzi , аналогичным образом подтверждают, что xing — это то, что наделяет существа их особой добродетелью (хотя это не обязательно морально).
Именно на основе человеческой природы / склонностей дана их уникальная способность к нравственному совершенствованию. Xing Zi Ming Chu ( Рецепты питательной жизни, ), 4 -е годы века до н. Э. В тексте, извлеченном из археологического памятника Гуодиан, говорится, что люди определяются способностями и желанием учиться. Таким образом, естественные человеческие наклонности не просто врожденные, их также необходимо развивать и совершенствовать. Mengzi утверждает, что обучение — это не что иное, как развитие и культивирование аспектов собственного сердца и разума. Xunzi соглашается, добавляя, что слишком много изменений или целенаправленных изменений могут привести к ложности, которая часто приводит к аморальным мыслям, чувствам или действиям.Эти тексты соглашаются в своем аргументе, что для каждой вещи существуют определенные естественные закономерности или процессы, и отклонение от них потенциально опасно. Все, что «ложно» или не соответствует этим образцам, может быть аморальным и вредным для нас самих и общества, поэтому на человеческую деятельность накладываются определенные ограничения, способствующие нравственному росту. Эти дискуссии рассматривают человеческие тенденции как в значительной степени сформированные в контексте общества, и их можно рассматривать как концептуальную основу для понимания гендера как естественной тенденции, которая управляется через социальные институты.Например, когда Мэнцзи спрашивают, почему древний мудрец-правитель Шунь солгал своим родителям, чтобы жениться, Мэнцзы защищает Шуня как поступающего правильно. Объясняя, что в противном случае Шун остался бы холостяком, Мэнцзи пишет: «Величайшие человеческие отношения заключаются в том, что мужчина и женщина живут вместе». Таким образом, Мэнцзи утверждает, что моральный облик Шуня был основан на правильном культивировании его естественных склонностей в соответствии с социальными нравами.
На личность человека в значительной степени влияет и в некоторой степени даже порождается его культурное окружение.Это также создает физиологические свойства, которые учитывают широкий спектр характеристик, которые затем отражаются в аспектах пола, культуры и социального статуса. Связанные с пониманием инь и ян как функционально созависимых категорий, различия между полами характеризуются на основе их отличительных черт и определяются коррелятивно. Это означает, что поведение и идентичность в значительной степени возникают в контексте отношений между мужчинами и женщинами.Естественные склонности включают гендерную идентичность либо как xiong xing (мужские наклонности), либо как ci xing (женские наклонности), которые предполагается соответствующим образом культивировать. Таким образом, человеческие склонности имеют больше физиологических и культурных аспектов. Этими разнообразными способами китайская философия подчеркивает разницу между мужчинами и женщинами, полагая, что у каждого есть свои особые аспекты, которые можно предложить, которые дополняют друг друга и могут быть объединены, чтобы сформировать гармоничное целое (хотя это не обязательно означает их равенство).
3. Гендерная космология
Идея гендера как фундаментального понимания через соответствующие различия ( nan nü you bie ) основана на физиологических различиях между мужчинами и женщинами, но также проявляется в философской мысли. Фактически, в одной из самых ранних ссылок на различие между мужчинами и женщинами, Ритуальные записи утверждают:
Если есть разница между мужчинами и женщинами, тогда может быть любовь между отцами и сыновьями.Когда между отцами и сыновьями возникает любовь, возникают обязательства. Как только обязательства сформированы, совершаются ритуалы. После проведения ритуалов все может быть легко.
Первоначальное различие между полами — предположительно через порождающую силу их комбинации — является основой обязательств (или морали) и, следовательно, ритуала (или социальных моральных паттернов), что, наконец, позволяет достичь гармонии в космосе в целом. Благодаря утверждению концепции, согласно которой человеческие склонности формируются и действуют в соответствии с природой, китайская гендерная космология применяет аналогичную генеративную модель инь и ян к общему пониманию мира.
Другой ранний текст, 3 г. г. до н. Э. медицинский сборник Huangdi Neijing ( Внутреннее Писание Желтого Императора ), предлагает одно из наиболее полных определений инь и ян :
Инь и ян — это дао («путь») небес и земли, они обеспечивают модель сети ( ганджи ) всех существ, они являются родителями всех изменений и преобразований, и происхождение жизни и смерти, и обитель духа и прозрения.Чтобы исцелить болезнь, [человек] должен искать ее корень. (Чжан 2002: 41)
Здесь инь и ян взяты как образец, заложенный в существовании всех существ, тем самым обеспечивая основу для связного мировоззрения. Это сплетает вместе людей, природу и дао (путь) таким образом, чтобы создать динамическую целостность, пронизываемую и опосредованную взаимодействием инь и ян . Эта китайская космологическая точка зрения рассматривает все вещи, включая людей, как порожденные как инь , так и ян и, таким образом, естественным образом интегрированные друг с другом.По сути, dao представляет собой взаимодействие между yin и yang , и именно в этом отношении Laozi сообщает нам, что dao является одновременно источником и моделью или шаблоном для всех вещей ( Лаоцзы 25). Более конкретно, Лаоцзы комментирует, что все, в свою очередь, несут инь и охватывают ян ( Лаоцзы 42). Это показывает, что через инь и ян и их паттерны взаимодействия дао обеспечивают ритм космоса.С этой точки зрения полы также дополняют и питают друг друга и даже жизненно важны друг для друга.
Идея о том, что взаимодействие инь и ян порождает бесчисленное множество существующих вещей, соответствует общению между мужчиной и женщиной как единственному средству воспроизводства жизни. Следовательно, природа мужчины и женщины в китайской философии основана не только на чисто физиологических характеристиках и различиях, но также является воплощением сил инь и ян в гендере. дао мужчин и женщин связаны с дао вселенной с точки зрения воспроизводства жизни. Это систематически обсуждается в «Книге перемен », одном из самых древних и влиятельных текстов Китая. Здесь даны восемь триграмм, которые представляют восемь природных явлений и могут быть объединены в шестьдесят четыре гексаграммы. Это выражения функции и движения инь и ян . Они состоят из двух контрастных символов: непрерывной горизонтальной линии ян-яо и прерывистой горизонтальной линии инь-яо .Некоторые ученые считают, что это относится к мужским и женским гениталиям соответственно. В этом смысле первые две гексаграммы цянь или «небо» (что составляет шесть ян-яо с) и кун или «земля» (шесть инь-яо с) могут быть интерпретированы как представляющие чистый инь и янь . Они также ответственны за формирование общих гендерных стереотипов в китайской мысли. Они служат воротами для перемен и в буквальном смысле считаются отцом и матерью всех других гексаграмм (что приравнивается ко всему в мире).Общая система Книги Перемен пытается объяснить каждый тип изменения и существования и построена на отождествлении инь и ян с полами, а также их взаимодействии друг с другом.
Согласно разделу «Xici Zhuan» (комментарий к прилагаемым фразам ) Книги перемен , цянь приравнивается к небесам, ян — силе и творчеству, а кун отождествляется. с землей, инь , восприимчивость и сохранение.Их взаимодействие порождает все вещи и события аналогично общению между мужчинами и женщинами, порождая новую жизнь. Комментарий к добавленным фразам проясняет связь с гендерными проблемами, заявляя, что и qian , и kun имеют свои собственные dao s (пути), которые отвечают за мужчин и женщин соответственно. Далее в тексте обсуждается взаимодействие между ними, космологически с точки зрения неба и земли и биологически с точки зрения полов.Делается вывод, что их сочетание и взаимосвязь ответственны за все живые существа и их изменения. Половой акт — это гармонизация инь и ян , которая необходима не только для благополучия человека, но и для правильного функционирования космоса. Таким образом, взаимодействие между полами является основным механизмом жизни, который объясняет все формы зарождения, трансформации и существования.
4. Гендер и социальный строй
Теоретически социальный гендерный порядок в китайской мысли широко сформирован на концепциях неба и земли и инь и ян .Когда эти понятия применяются к социальной сфере, их сравнивают с мужским и женским полом. В вышеупомянутом комментарии к прилагаемым фразам , небо и ян считаются почетными, в то время как земля и инь считаются низкими по сравнению с ними. Поскольку первые связаны с qian , что означает мужское начало, а последние — с кун , что означает женственность, эти гендерные роли оцениваются одинаково. Внутреннее Писание Желтого Императора говорит, что мужское начало янь предназначено для внешнего, а женское начало инь предназначено для внутреннего.Мужчины, приравниваемые здесь к ян , также связаны с превосходством, движением и твердостью, в то время как женщины связаны с инь и поэтому считаются низшими, спокойными и нежными. Гендерная космология затем в значительной степени заменила более динамичные взгляды на гендерные роли четко определенными неравными отношениями, и это, как правило, находило отклик во всей культуре. Социальный порядок, возникший из этой мысли, рассматривал мужчин как в значительной степени отвечающих за внешние дела и выше женщин.
Конкретным операционным режимом для поддержания этого социального порядка и его гендерных различий является li , приличия или ритуал. Record of Rituals сосредотачивает большую часть своего дискурса на конкретных правилах, касающихся различных практик, закрепленных за определенными людьми через гендерную категоризацию. Таким образом, свадебные церемонии являются корнем приличия. Брак особенно важен, поскольку он имеет политическую ценность для установления и поддержания общественного порядка через определенные отношения между мужчинами и женщинами. В «Записке о ритуалах » мужчин и женщин просят соблюдать строгое разделение в обществе и разделять внешнее и внутреннее.(Мужчины отвечали за «внешние» дела семьи, включая правовые, экономические и политические дела, а женщины — за «внутренние», такие как семейные отношения и домашняя работа.) Таким образом, социальные роли морализировались в соответствии с полом. Отчет о ритуалах также говорит нам, что обряды в паре начинаются с гендерных обязанностей. Например, в нем говорится, что, находясь вне дома, муж должен идти впереди, а жена должна следовать за ним. Однако в доме женщины должны были подчиняться и мужчинам, даже мальчикам.До замужества девушка должна была слушать своего отца, а после замужества — быть послушной своему мужу или своим сыновьям, если он умер. Эти общие руководящие принципы обычно упоминаются в других текстах как sancong side или «три послушания и четыре добродетели», которые доминировали в теориях надлежащего социального устройства на протяжении большей части истории Китая.
Четыре добродетели — женская добродетель ( фудэ ), женская речь ( фуянь ), женская внешность ( фугун ) и женская работа ( фугун ) — были изложены Бань Чжао (45-120 C.E.) в своей книге Nüjie ( Увещевания для женщин ). Она считала, что женщины должны быть консервативными, скромными и тихими в выражении ритуальной или сыновней приличия как своей добродетели. Точно так же женская речь не должна быть «цветистой» или убедительной, но уступчивой и осмотрительной. Ей также следует уделять пристальное внимание своей внешности, быть опрятной и опрятной и особенно осторожно вести себя с гостями и на публике. Ее работа в основном связана с домашними делами, такими как ткачество и приготовление пищи.
sancong (три послушания) также можно рассматривать как предшественник san gang , или «трех кардинальных проводников», более поздней династии Хань (25–220 гг. Н. Э.). Три основных руководства были предложены вышеупомянутым Дун Чжуншу и внесли большой вклад в интеграцию гендерной космологии инь и ян в рамки конфуцианской этики. Эти руководства представляют собой правила взаимоотношений — они определены как правитель, руководящий служителями, отцы, руководящие сыновьями, и мужья, руководящие женами.Хотя этим правилам не хватает конкретного содержания, они обеспечивают общее понимание порядка в обществе, которое сосредоточено на правильных отношениях, что является основным элементом морали во многих конфуцианских текстах. Здесь проявляется сильная гендерная предвзятость. Пристрастие к высокому положению мужей только усиливается тем, что два других отношения полностью основаны на мужчинах. Единственный раз, когда упоминаются женщины, они идут последними. Более того, ранжирование самих отношений носит иерархический характер, отводя женщин на самый нижний уровень этого порядка.
Донг также подробно остановился на различении добра от зла на основе возвышения вещей, связанных с ян и его общими характеристиками, как в конечном счете превосходящими инь , и в то же время подчеркнул их связь с гендерными характеристиками. Это еще больше усиливает глубокую гендерную предвзятость. Язык «Летопись весны и осени » Донга восхваляет мужчин и представляет собой негативное отношение к женщинам и всему женскому. В тексте недвусмысленно утверждается, что даже если есть способы, в которых муж уступает жене, первый по-прежнему имеет янь и, следовательно, в целом лучше.Еще более радикально он утверждает, что зло и все плохое принадлежат к инь , в то время как добро и все хорошее связаны с янь , что явно неявно связывает добро и зло с мужчиной и женщиной, соответственно. Есть места, где из-за взаимосвязанных корреляционных отношений между инь и ян , женщина может быть ян и, следовательно, лучше в определенных аспектах, но поскольку она в основном инь , она всегда хуже в целом. .Текст даже заходит так далеко, что требует, чтобы отношения между мужчинами и женщинами были скорректированы так, чтобы строго соответствовать трем основным руководящим принципам. Правила требуют, чтобы подданные подчинялись своим правителям, дети — отцам, а жены — своим мужьям. В других произведениях Дуна он идет еще дальше, заявляя, что три кардинальных проводника являются мандатом небес. Это дает космологическую поддержку его социальному устройству, приравнивая мужское превосходство к естественному порядку всех вещей.
В Baihutong ( Philosophical Discussion in the White Tiger Hall ), который представляет собой собрание судебных дебатов более поздней династии Хань, обсуждение руководящих принципов Дуна идет дальше.В это время конфуцианство утвердилось в качестве официальной государственной идеологии и оказало сильное влияние на многие области политики, включая функционирование судов, политику и образование. Это, в свою очередь, послужило основой для конфуцианского общества, в котором эта идеология успешно проникла в повседневную жизнь всего населения государства. Интерпретация Доном древних текстов, в том числе его прочтение гендерной космологии, приобрела особую силу, поскольку конфуцианство считает, что основа социального порядка и морали начинается во взаимодействии людей, а не индивидов.В этом контексте людей в основном понимают в соответствии с их ролями в обществе или отношениями с другими, которые уже были установлены как естественно иерархические в Аналектах (запись действий и слов Конфуция). Работа Донга добавила явного предпочтения мужчин по сравнению с женщинами, которое становилось все более и более укоренившимся и широко распространенным по мере того, как конфуцианство становилось все более влиятельным. Задуманные как аналог отношений между правителями и министрами, учителями и учениками или родителями и детьми, оба пола обычно считались естественным порядком высших и низших.
Хотя эти сексистские тенденции не обнаруживаются в более ранних текстах — по крайней мере, явно, — они стали довольно распространенными после династии Хань. (Наиболее спорное исключение из этого — в Аналектах 17:25, где записано, что Конфуций приравнивал мелких людей и женщин; однако неясно, что именно он имел в виду, и имел ли он в виду женщин в целом или просто «мелкие».) Во времена династии Сун (960–1279 гг. н. э.) основной политический и интеллектуальный дискурс рассматривал как способности, так и моральные качества женщин как значительно уступающие мужчинам.Конфуцианская классика, известная как Shijing ( Книга поэзии ), включает противоречивую строку «Мужской интеллект строит состояния, женский интеллект опрокидывает состояния» (Zhou 2002: 489), которая в династии Сун стала пониматься как аргумент в пользу сохранения женщины вне политики и государственных дел. На этом основании неоконфуцианский мыслитель Чжу Си (1130-1200) критиковал У Цзэтянь, единственную женщину-императора Китая, утверждая, что несоблюдение трех кардинальных наставников Дуна в конечном итоге привело к хаосу, насилию и гражданским войнам, которые последовали за ним. Династия Тан (618-907 гг.E.). Позже, во времена династии Мин (1368-1644 гг.), Конфуцианский мыслитель Чжан Дай (1597-1679 гг. . Хотя он не особо подробно разъяснял эту идею, это означало, что женщины одновременно неспособны и не должны бороться с другими, включая своего мужа. Их послушание было проявлением нравственности. Точно так же ожидалось, что мужчины будут доминировать над своими женами в некоторой неуважительной манере, чтобы продемонстрировать свое собственное этическое совершенствование.В более крайних интерпретациях понятие Чжан трактовалось как «женщина без таланта добродетельна». Это было связано с космологическим пониманием гендерных ролей, так что несоблюдение этих указаний означало предательство естественных закономерностей — традиционной основы этических норм. В это время имперский закон гласил, что любой мужчина старше сорока лет, не имеющий наследника мужского пола, должен нанять наложницу, которая поможет ему произвести ее.
Доминирование этих взглядов как в культуре, так и в философии заставило китайскую традицию придавать большое значение иерархическим гендерным ролям.Социальный порядок основывался на космологических теориях, которые автоматически становились нормативными и составляли руководящие принципы нравственного развития. Несмотря на то, что Книга Перемен и Лаоцзы делает акцент на важности взаимодействия между инь и ян как взаимодополняющими и взаимно конституирующими, женщины обычно считались неполноценными.
5. Семейные выкройки
Идеальный политический и социальный порядок в государстве рассматривался как воспроизведение модели семьи в более крупном масштабе.То, как взаимодействовали соседи, друзья относились друг к другу и служители служили правителям, основывалось на моделях семейных отношений. Ранние конфуцианские тексты заложили идеологическую основу для этой модели, утверждая, что мораль необходимо сначала культивировать дома, прежде чем ее можно будет адекватно практиковать в обществе. С точки зрения пола, иерархические отношения в социально-политических сферах были просто продолжением превосходства мужей в супружеских отношениях. Отчет о ритуалах объясняет: «Подобно тому, как два правителя не могут сосуществовать в одной стране, в семье не может быть двух хозяев; только один может управлять »(Чжэн 2008: 2353).Три кардинальных наставника Дун Чжуншу продвигали это отношение, требуя, чтобы жены слушали своих мужей так же, как дети должны слушать отцов, а затем ставили супружеские отношения ниже отношений отца и сына. Чжу Си поддержал этот порядок, заявив, что дети должны уважать обоих родителей, но что отец должен быть абсолютно выше матери. Чжу признал, что есть аспекты жизни, в основном домашние дела ( nei ), для которых женщины хорошо подходят, но считал обязанности мужчин более важными и поэтому выступал за то, чтобы мужчины всегда преобладали над женщинами.
В соответствии с взаимными отношениями инь и ян , подчеркнутыми Книгой Перемен и даосизмом, браки в значительной степени понимались как почтительные эквиваленты. В свадебных обрядах «Записи ритуалов » говорится, что браки важны для сохранения жертвоприношений предков и семейных родов. В тексте говорится, что когда жених салютует, невеста может сесть, и что во время церемонии они должны есть за одним столом и пить из одной бутылки, чтобы показать свою взаимную привязанность, доверие и поддержку.Это также приравнивает женщину, не имевшую собственного официального звания, к званию ее мужа. Ритуал далее записывает, что во время первых династий Китая просвещенные монархи уважали своих жен и детей, и что это соответствует естественному порядку или dao . Xiaojing ( Classic of Filial Piety ) также говорит, что правители никогда не должны оскорблять даже своих наложниц, не говоря уже о своих женах. Хотя упоминаются только лидеры, согласно китайским этическим системам люди должны исходить от своих начальников, поэтому в идеале такое почтение должно практиковаться в каждом доме.Однако такие роли во многом основывались на функции. Для мужчин это означало учебу, работу и продолжение родовой линии. Женщины отвечали за домашние дела и в первую очередь отвечали за рождение наследника мужского пола. Если они терпели неудачу в последнем, их военная функция в значительной степени не выполнялась, что также плохо отражалось на супруге. Поскольку функция женщины была в основном механистической, ее статус был намного ниже, и она была по существу анонимной, без независимого социального положения. Мужчины могли брать наложниц, чтобы произвести наследников или просто для удовольствия, и хотя жены «отвечали» за наложниц, они также могли быть (хотя и редко) заменены ими и должны были бы служить сыновьям наложниц, если они не производили ни одного из них. их собственный.По закону мужчины владели своими женами, и женщины часто практически не имели возможности выступить против своего мужа, хотя законы определенных периодов это допускали.
Книга стихов содержит большое количество стихов и песен, описывающих брак и любовь между мужчинами и женщинами, некоторые из которых выражают радости и печали женщин. В сборник вошли сетования мужчин, уезжающих по делам или на войну, а также жалобы женщин на то, что их мужья бросили их после того, как были куплены наложницы.Они призваны напоминать мужьям об общественных ожиданиях и моральной ответственности. Lienüzhuan ( Биографии добродетельных женщин, ) и Xunzi оба утверждают, что отношения мужа и жены являются основополагающими для семьи, а следовательно, и для стабильного общества. ( Zhongyong , или Доктрина среднего , добавляет, что добродетель мудреца наиболее просто проявляется в отношениях между мужем и женой.) Лю Сян (77 г. до н. Э. — 6 г. н. Э.), Составитель Lienüzhuan , твердо верил, что мораль начинается в семье и отражается в обществе.Он разделил добродетельных женщин на шесть категорий, или добродетелей: материнская честность ( muyi ), мудрый ум ( xianming ), гуманная мудрость ( renzhi ), чистота и почтение ( zhenshun ), целомудрие и послушание ( jieyi ), а также умение аргументировать и общаться ( biantong ). Более поздние версии этого текста стали менее специфичными для пола, но Лю акцентировал внимание на женщинах, которые могли выполнять определенные женские обязанности в определенных ролевых условиях (включая обязанности дочери, жены, невестки и матери).Хотя Лю не упоминал об этом, более поздние тексты утверждали, что вдовы не должны повторно выходить замуж или заводить любовников. Неоконфуцианский мыслитель Чэн И (1033–1107) был одним из самых суровых толкователей верности вдов, утверждая, что им лучше умереть с голоду, чем браться за второго мужа. Чжу Си, который не соглашался с Чэном по многим вопросам, утверждал, что это непрактично; тем не менее, это обычно считалось добродетельным, даже если не практиковалось широко. Предложение Чэна было важно еще и потому, что он не ограничивал такую преданность женщинам, что порождало редкое чувство равенства (которое Чжу также не одобрял).
Аналогично инь и ян , отношения жены и «внутреннего» с мужем и «внешнего» понимаются как взаимодополняющие, а не дуалистические. Согласно функциональному различию «внутреннего» и «внешнего», женщины отвечали за все в доме, в то время как мужчины доминировали во внешних делах. Самая основная форма этого деления была дана как «Мужчины пашут, а женщины ткают» ( nan geng nü zhi ). Однако это различие не эквивалентно западным концепциям частного и общественного.Фактически, в период национального разобщения Вэй-Цзинь (265-420 гг. Н. Э.) Женщины в северных китайских штатах обычно решали семейные правовые вопросы в суде, ходили дарить подарки и решали определенные деловые вопросы. Роль женщины не всегда была маргинализованной, но она была сосредоточена на конкретных задачах. Китайские семьи часто считали, что хорошее образование своих дочерей (хотя и не обязательно литературное) является предпосылкой для улучшения семьи и поддержания порядка. Женщины также часто были основными опекунами и до некоторой степени воспитателями всех детей, мужчин или женщин, что играло неоценимую роль для всего домашнего хозяйства.Общие цели пары, такие как получение богатства или образование детей, были выделены в отдельные сферы, которые контролировались либо женой, либо мужем. III век до н. Э. философский сборник, известный как Lüshi Chunqiu (Весенние и осенние летописи г-на Лю ), заявляет, что у мужей должна быть одежда, которую можно носить без ткачества, а у жен должна быть еда, которую можно есть, не занимаясь сельским хозяйством, из-за разделения труда, которое позволяет создать более эффективную семью и общество. Следует признать индивидуальные различия, чтобы пара могла поддерживать и помогать друг другу.
6. Культурные ресурсы Китая для феминизма
Принимая инь и ян в качестве аналогии женского и мужского, классическая китайская мысль представляет сложную картину их взаимодействия. Во-первых, у таких мыслителей, как Дун Чжуншу, разделение между двумя полами можно рассматривать как относительно фиксированное. На этой основе положения о гендерных ролях в равной степени стабилизируются, так что они считаются взаимодополняющими, но не равными. Вторая важная тенденция, наиболее явно прослеживаемая в Laozi , ценит неразделимость инь и ян , что приравнивается к женскому и мужскому.Эта интерпретация исследует продуктивную и действенную природу инь , или женских сил. Хотя эта последняя точка зрения не обязательно феминистская, она обеспечивает надежный ресурс для изучения феминизма в китайской мысли. Эти две ориентации развивались по аналогии со своими представителями в китайских традициях.
Подобно отношениям между инь и ян , между этими двумя взглядами на гендер можно увидеть взаимодополняющие отношения.Такие мыслители, как Конфуций, Мэнцзы, Сюньцзы, Дун Чжуншу и Чжу Си, часто считаются представителями конфуцианства, которое принадлежит к первой точке зрения. Тогда Лаоцзы и Чжуанцзы рассматривались как противоположные этим мыслителям и являются представителями даосизма. Однако на самом деле отношения между этими двумя «школами» гораздо более интегрированы. Например, Ван Би написал то, что обычно считается стандартным комментарием к Лаоцзы , и все же он считал Конфуция более высоким мудрецом, чем Лаоцзы.Точно так же настоящая китайская социальная практика не может быть прослежена исключительно к даосизму или конфуцианству, хотя в отдельных случаях можно сделать больший акцент на одном или другом. Взятые по отдельности, каждый из них выделяет различные аспекты, которые, будучи объединенными друг с другом, представляют собой единое целое. Хотя их иногда воспринимают как противоположные взгляды, оба они одинаково необходимы для понимания китайской культуры и истории.
Несмотря на возможность прочтения феминизма во многих китайских текстах, не может быть никаких сомнений в том, что китайская традиция, как она практиковалась, была в значительной степени сексистской.По большей части подчиненное положение женщин было основано на прочтении (независимо от того, были ли они неверными истолкованиями) текстов, обычно классифицируемых как конфуцианские, таких как Ритуалы , Книга поэзии или Аналитики . С другой стороны, другие тексты, считающиеся конфуцианскими, такие как Книга перемен или Классика сыновней почтительности , несут в себе богатые ресурсы для феминизма в Китае. Таким образом, хотя сексистские практики защищались и часто защищались на основе конфуцианских текстов, это ограничивается отдельными отрывками и не говорит о сложности конфуцианства или китайских традиций в целом.
Как ответ на доминирующие практики, Лао-цзы — независимо от того, был ли он сформирован раньше или позже, чем другие основные тексты, такие как Аналитики — отдает предпочтение представлениям, которые противоречат (но не обязательно противоречат) ранним социальным ценностям. В то время как Record of Rituals и Book of Poetry содержат или продвигают иерархические интерпретации гендерных вопросов, Laozi явно продвигает номинально женские характеристики и ценности. (Это ставит Laozi в конфликт с некоторыми ветвями феминизма, которые стремятся разрушить представления о «женских» или гендерно-ориентированных чертах и тенденциях.) Хотя это не обязательно приравнивает Laozi к тому, что сейчас называется «феминизмом», это действительно дает китайской культуре потенциальный ресурс для возрождения или создания концепций женственности в более позитивном свете.
Основная философская концепция Laozi — dao (путь). В первой главе текста утверждается, что о неизменном dao нельзя говорить, но он предлагает подсказки в виде множества изображений, которые появляются на протяжении восьмидесяти одной главы.Некоторые описания связывают dao с женскими, материнскими или женскими «воротами». В этом контексте dao имеет три важных значения. Он отвечает за происхождение всех вещей, это все вещи, и он обеспечивает шаблоны, которым они должны следовать. Сравнение с женским телом и его функцией воспроизводства ( sheng ) идентифицирует dao как женское и, следовательно, говорит о силе женщины. Таким образом, Laozi может быть истолковано как отстаивающее, что женские силы и должности выше их мужских коллег.В современной науке это часто отмечается, и несколько ученых попытались использовать Laozi для поддержки китайских и сравнительных феминистских исследований. Изображения в тексте убедительно подтверждают эти исследования.
Например, в тексте говорится о gushen , «духе долины», который, как говорят, «никогда не умирает» и называется xuanpin , или «таинственная женственность» (гл. 6). Иероглиф «дух», gu , первоначально означал «поколение».Он отождествляется с sheng (часть символа пола и склонностей), и его форма иногда принимается за женские гениталии. В других местах дао упоминается как мать и, как говорят, родила все (гл. 52). Современные ученые также указывают на отсутствие «мужских» образов или традиционно мужских черт, связанных с dao в Laozi . Характеристики Dao , такие как «низкий», «мягкий» и «слабый», связаны с инь и женственностью, тем самым создавая прочную связь между dao и женщиной.
Инь , однако, не оцениваются исключительно. Модель Laozi предлагает более сбалансированный взгляд, поэтому ее можно использовать как ресурс феминизма, но не обязательно сам по себе феминистский. Например, в нем говорится, что все вещи происходят из дао и что они несут инь и охватывают ян , и что их смешение является тем, что создает гармонию в мире (гл. 42). Инь , возможно, более простой, но ценится за его способность преодолевать ян , точно так же, как мягкое может преодолевать твердость, а неподвижность может препятствовать движению.Эти понятия применяются ко многим аспектам жизни, включая сексуальные, политические и военные примеры. Эти примеры уважают женские черты, утверждая, что инь следует признать за его многочисленные сильные стороны, но не отвергают важность ян .
Взятый как политический текст, Лаоцзы утверждает, что правитель должен брать больше женских, чем мужских черт, чтобы правильно управлять миром. Предполагается, что это позволит ему оставаться «неподвижным», в то время как другие находятся в движении, в идеале — самоуправляемым.Хотя это подтверждает полезность женской добродетели, это не аргумент в пользу того, что она превосходит или даже равна мужской добродетели. Скорее, он демонстрирует, как женские характеристики могут быть использованы для повышения эффективности.
Учитывая, что сексистские практики в основном защищаются ссылками на тексты и ученых, которые идентифицируют себя с конфуцианской традицией, легко понять, почему современные ученые смотрят на Лаоцзы как на один из основных источников для построения китайского феминизма.Это, безусловно, первый крупный китайский философский текст, который открыто продвигает множество женских черт и ценностей, что оставляет место для феминистского сознания и дискурса.
7. Ссылки и дополнительная литература
Эймс, Роджер Т. и Дэвид Л. Холл. Мышление ханьцами: «Я», истина и превосходство в китайской и западной культуре . Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка, 1998.
(Эта книга включает главу о гендерных ролях, в которой описывается, как конфуцианские традиции могут быть использованы для создания основы для гендерного равенства в Китае.)
Эймс, Роджер Т. и Генри Роузмонт-младший, пер. Аналекты Конфуция: Философский перевод . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Ballantine Books, 1998.
(Превосходный перевод конфуцианских аннотаций.)
Босслер, Беверли. Куртизанки, наложницы и культ женской верности: пол и социальные изменения в Китае, 1000–1400 . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета, 2012.
(Превосходное исследование того, как женские роли и добродетели сформировали китайскую семейную жизнь, политику и учебу.)
(Эта статья указывает на неравенство гендерных правил в китайской философии и социальных системах.)
Moeller, Hans-Georg, пер. Даодэцзин: полный перевод и комментарии . Чикаго, Иллинойс: Открытый суд, 2007.
(Комментарий Меллера чувствителен к феминистским интерпретациям Daodejing или Laozi .)
Розенли, Ли-Сян. Конфуцианство и женщины . Олбани, Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка, 2006.
(Полнометражное исследование гендерных ролей в конфуцианской традиции.)
Ван Норден, Брайан, пер. Мэнцзы, с выдержками из традиционных комментариев . Индианаполис, штат Индиана: Hackett Publishing, 2008.
(Мастерский перевод Mengzi с комментариями традиционных китайских ученых.)
Ван, Робин Р. Иньян: Путь Неба и Земли в китайской мысли и культуре . Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 2012.
(Лучшее исследование китайской теории yinyang на английском языке. В тексте также обсуждаются гендерные вопросы.)
Ван, Робин Р. Образы женщин в китайской мысли и культуре: сочинения от периода до Цинь до династии Сун . Индианаполис, штат Индиана: Hackett Publishing, 2003.
(Отличный ресурс по гендерным вопросам в китайской мысли.)
Информация об авторе
Лицзюань Шэнь Эл. Почта: [email protected] Сианьский университет архитектуры и технологий Китай
и
Paul D’Ambrosio Эл. Почта: [email protected] Восточно-китайский педагогический университет Китай
Дуализм | религия | Britannica
Природа и значение
В религии дуализм означает веру в две верховные противоположные силы или богов, или группы божественных или демонических существ, которые заставили мир существовать.Его удобно противопоставить монизму, который рассматривает мир как состоящий из одного принципа, такого как разум (дух) или материя; с монотеизмом; или с различными плюрализмами и многобожиями, которые видят в действии множество принципов или сил. Однако, как указано ниже, ситуация не всегда ясна и проста, это вопрос одной, двух или многих, поскольку существуют монотеистические, монистические и политеистические религии с дуалистическими аспектами.
В типах дуализма в целом можно различить различные различия.Во-первых, дуализм может быть как абсолютным, так и относительным. В радикальном или абсолютном дуализме два принципа существуют от вечности; например, в иранских дуализмах, зороастризме и манихействе, как светлые и благотворные, так и зловещие и разрушительные принципы исходят из вечности.
В смягченном или относительном дуализме один из двух принципов может происходить из другого или предполагать его как основу; Например, богомилы, средневековая еретическая христианская группа, считали, что Дьявол — это падший ангел, пришедший от Бога и создатель человеческого тела, в которое ему удалось обманом заставить Бога вселить душу.Здесь дьявол — существо подчиненное, а не вечное Богу, абсолютное вечное существо. Таким образом, это явно квалифицированный, а не радикальный дуализм. Как радикальный, так и смягченный типы дуализма обнаруживаются среди различных групп позднесредневековых катаров, христианского еретического движения, тесно связанного с богомилами.
Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту.
Подпишитесь сейчас
Еще одно и, возможно, более важное различие — это различие между диалектическим и эсхатологическим дуализмом.Диалектический дуализм включает в себя вечную диалектику или напряжение двух противоположных принципов, таких как в западной культуре Единое и многие или Идея и материя (или пространство, называемое Платоном «вместилищем»), а в индийской культуре , майа (иллюзорный мир чувственного опыта и множественности) и атман — брахман (сущностная идентичность «я» и конечной реальности). Диалектический дуализм обычно подразумевает циклический или вечно повторяющийся взгляд на историю.Эсхатологический дуализм, т. Е. Дуализм, связанный с конечной судьбой человечества и мира, с тем, как все будет в «последние» времена, — с другой стороны, предполагает окончательное разрешение нынешнего дуалистического состояния вещей, в котором зло будут исключены в конце линейной истории, состоящей из серии неповторимых событий вместо циклического, повторяющегося. Древние иранские религии, зороастризм и манихейство, а также гностицизм — религиозно-философское движение, оказавшее влияние в эллинистическом мире, — являются примерами эсхатологического дуализма.Такой тип мысли, как платонизм, который настаивает на глубокой гармонии в космосе, таким образом, более радикально дуалистичен из-за своего несводимого диалектического характера, чем зороастризм и манихейство, с их акцентом на космической борьбе между двумя противоположными принципами (добро и зло). На полпути между этими крайностями находится гностический дуализм, который имеет онтологию (или теорию бытия) орфико-платонического типа ( см. Ниже среди древних цивилизаций и народов), но который также утверждает окончательное исчезновение и уничтожение зла с последующим уничтожением. материального мира — и, таким образом, включает в себя диалектический и эсхатологический дуализм.
В философии дуализм часто отождествляется с доктриной трансцендентности — что существует отдельная сфера или бытие над миром и за его пределами — в противоположность монизму, который утверждает, что высший принцип находится внутри мира (имманентный). Однако в дисциплинах, связанных с изучением религий, религиозный дуализм относится не к различию или разделению Бога и мира, а к доктрине двух основных принципов, доктрине, которая, кроме того, может быть легко совместима с одной из форм монизма. (е.g., орфизм или школа адвайты Веданты), которая противопоставляет Единство и множество абсолютным и видит во множественности просто фрагментацию (или иллюзорное уничтожение) Единого.
Введение в фазово-контрастную микроскопию
Фазово-контрастная микроскопия, впервые описанная в 1934 году голландским физиком Фрицем Зернике, представляет собой оптический метод повышения контрастности, который можно использовать для получения высококонтрастных изображений прозрачных образцов, таких как живые клетки (обычно в культуре), микроорганизмы, тонкие ткани. срезы, литографические узоры, волокна, латексные дисперсии, фрагменты стекла и субклеточные частицы (включая ядра и другие органеллы).
Фактически, метод фазового контраста использует оптический механизм для преобразования мельчайших изменений фазы в соответствующие изменения амплитуды, которые можно визуализировать как различия в контрасте изображения. Одним из основных преимуществ фазово-контрастной микроскопии является то, что живые клетки можно исследовать в их естественном состоянии без предварительной гибели, фиксации и окрашивания.В результате динамику протекающих биологических процессов можно наблюдать и записывать с высоким контрастом и четкостью мельчайших деталей образца.
Представлено в Рис. 1 представляет собой разрез современного вертикального фазово-контрастного микроскопа, включая схематическую иллюстрацию оптической последовательности фазового контраста. Частично когерентное освещение, создаваемое вольфрамово-галогенной лампой, направляется через линзу коллектора и фокусируется на специальном кольцевом пространстве (обозначенном кольцевое пространство конденсатора ), расположенном в передней фокальной плоскости конденсатора подэтапа.Волновые фронты, проходящие через кольцевое пространство, освещают образец и либо проходят сквозь него без искажений, либо дифрагируют и задерживаются по фазе структурами и фазовыми градиентами, присутствующими в образце. Неискаженный и дифрагированный свет, собираемый объективом, разделяется в задней фокальной плоскости фазовой пластиной и фокусируется в промежуточной плоскости изображения для формирования окончательного фазово-контрастного изображения, наблюдаемого в окулярах.
До изобретения методов фазового контраста, проходящее светлое поле было одним из наиболее часто используемых режимов наблюдения в оптической микроскопии, особенно для фиксированных, окрашенных образцов или других типов образцов, имеющих высокое естественное поглощение видимого света.В совокупности образцы, которые легко визуализируются при освещении светлым полем, называются объектами с амплитудой , (или образцами), потому что амплитуда или интенсивность освещающих волновых фронтов уменьшается, когда свет проходит через образец.
Добавление фазово-контрастных оптических аксессуаров к стандартному светлопольному микроскопу может быть использовано в качестве метода для получения эффекта усиления контраста в прозрачных образцах, напоминающего оптическое окрашивание (см. , рис. 2, ).Световые волны, которые дифрагируются и сдвигаются по фазе на образце (называемые фазовым объектом ), могут быть преобразованы с помощью фазового контраста в разности амплитуд, которые наблюдаются в окулярах. Большие протяженные образцы также легко визуализируются с помощью фазово-контрастной оптики из-за явлений дифракции и рассеяния, которые возникают на краях этих объектов. Характеристики современных фазово-контрастных микроскопов настолько совершенны, что позволяют обнаруживать образцы, содержащие очень маленькие внутренние структуры или даже всего несколько белковых молекул, когда технология сочетается с электронным улучшением и обработкой изображений после получения.
Представлено в Рис. 2 представляет собой сравнение живых клеток в культуре, полученное как при ярком поле, так и при фазово-контрастном освещении. Клетки представляют собой глиальную ткань головного мозга человека, выращенную в однослойной культуре, залитой питательной средой, содержащей аминокислоты, витамины, минеральные соли и эмбриональную телячью сыворотку. При освещении в светлом поле (, рис. 2 (а), ) клетки кажутся полупрозрачными, при этом видны только сильно преломляющие области, такие как мембрана, ядро и незакрепленные клетки (округлые или сферические).При наблюдении с использованием фазово-контрастных оптических аксессуаров в том же поле зрения можно увидеть значительно больше структурных деталей ( Рисунок 2 (b) ). Становятся различимыми клеточные прикрепления, как и большая часть внутренней структуры. Кроме того, значительно улучшен диапазон контрастности.
Рисунок 2 — Живые клетки в светлом поле и фазовый контраст
Разработка Цернике оптической теории фазового контраста является прекрасным примером того, как результаты исследований в узкоспециализированной области (в данном случае теоретической физике) могут привести к инновационным разработкам в, казалось бы, не связанных друг с другом дисциплинах, таких как биология и медицина.Во время Второй мировой войны Zeiss Optical Works в Йене, Германия, был первым производителем, внедрившим в свои микроскопы практическую фазово-контрастную оптику. Немедленное влияние на биологические исследования было значительным, и широкое применение методики продолжается и по сей день. Современные фазоконтрастные объективы, разработанные и производимые компанией Nikon и другими производителями оптики, могут работать в сочетании со вспомогательными методами повышения контрастности, такими как дифференциальный интерференционный контраст, флуоресценция и поляризованный свет.Эти объективы доступны с внутренними фазовыми пластинами, которые имеют различные уровни поглощения и фазового смещения окружающего (недифрагированного) освещения для получения широкого спектра выбора контраста образца и интенсивности фона для фазово-контрастной микроскопии.
Взаимодействие световых волн с фазовыми образцами
Падающий волновой фронт, присутствующий в освещающем луче света, разделяется на две составляющие при прохождении через фазовый образец. Первичный компонент представляет собой неискаженный (или недифрагированный; нулевого порядка ) плоский волновой фронт, обычно называемый объемной волной ( S ), которая проходит через образец и вокруг него, но не взаимодействует с ним.Кроме того, также создается отклоненный или дифрагированный на сферический волновой фронт ( D -волна), который рассеивается по широкой дуге (во многих направлениях), проходящей через полную апертуру объектива. Покинув плоскость образца, объемные и дифрагированные световые волны попадают в переднюю линзу объектива и затем фокусируются в промежуточной плоскости изображения, где они объединяются через интерференцию, образуя результирующую волну частиц (часто называемую волной P ). ).Математическая взаимосвязь между различными световыми волнами, генерируемыми в фазово-контрастной микроскопии, может быть описана просто как:
Формула 1 — Взаимосвязь между различными световыми волнами, генерируемыми при фазово-контрастной микроскопии
P = S + D
Обнаружение изображения образца зависит от относительной разницы интенсивности и, следовательно, от амплитуды частиц и окружающих ( P и S ) волн.Если амплитуды частиц и окружающих волн существенно различаются в плоскости промежуточного изображения, то образец приобретает значительный контраст и легко визуализируется в окулярах микроскопа. В противном случае образец остается прозрачным и выглядит так же, как в обычных условиях светлого поля (при отсутствии фазового контраста или других методов повышения контраста).
С точки зрения изменений оптического пути между образцом и окружающей его средой, часть фронта падающей световой волны, которая проходит через образец ( D -волна), но не проходит через окружающую среду ( S -волна), немного отсталый.В качестве аргументов в фазово-контрастной микроскопии первостепенное значение имеет роль образца в изменении длины оптического пути (фактически, относительного фазового сдвига) проходящих волн. В классической оптике длина оптического пути ( OPL ) через объект или пространство является произведением показателя преломления ( n ) и толщины ( t ) объекта или промежуточной среды, как описано соотношением:
Формула 2 — Длина оптического пути
Длина оптического пути (OPL) = n × t
Когда свет проходит из одной среды в другую, скорость изменяется пропорционально разнице показателей преломления между двумя средами.Таким образом, когда когерентная световая волна, излучаемая сфокусированной нитью накала микроскопа, проходит через фазовый образец, имеющий определенную толщину ( t ) и показатель преломления ( n ), скорость волны либо увеличивается, либо уменьшается. Если показатель преломления образца больше, чем у окружающей среды, скорость волны уменьшается при прохождении через образец и впоследствии замедляется в относительной фазе, когда она выходит из образца. Напротив, когда показатель преломления окружающей среды превышает показатель преломления образца, волна продвигается синфазно при выходе из образца.Разница в расположении выходящего волнового фронта между образцом и окружающей средой называется фазовым сдвигом (δ) и определяется в радианах как:
Формула 3 — Фазовый сдвиг
δ = 2πΔ / λ
В приведенном выше уравнении член D упоминается как разность оптического пути , которая аналогична длине оптического пути:
Формула 4 — Разница оптического пути
Разница оптического пути (OPD) = Δ = (n 2 — n 1 ) × t
, где n (2) — показатель преломления образца, а n (1) — показатель преломления окружающей среды.Разница в оптическом пути складывается из двух составляющих: толщины образца и его разницы в показателе преломления с окружающей средой. Во многих случаях разница в оптическом пути может быть довольно большой даже при небольшой толщине образца. С другой стороны, когда показатель преломления образца равен показателю преломления окружающей среды, разница оптического пути равна нулю, независимо от того, велика ли толщина образца или мала.
Интерактивное учебное пособие —
Вариации длины оптического пути образца
Изучите влияние изменений показателя преломления и толщины на длину оптического пути и узнайте, как два образца могут иметь разные комбинации этих переменных, но при этом отображать одинаковую длину пути.
Для отдельных клеток в тканевой культуре разница в оптическом пути относительно мала. Типичная клетка в монослойной культуре имеет толщину около 5 микрометров и показатель преломления около 1,36. Клетка окружена питательной средой с показателем преломления 1,335, что дает разность оптического пути 0,125 мкм, или около четверти длины волны (зеленого света). Субклеточные структуры вызывают гораздо меньшую задержку развития. Эти небольшие разности оптических путей приводят к линейному снижению интенсивности с увеличением фазового сдвига (изображение постепенно становится темнее) до точки (в зависимости от конфигурации фазовой пластины), после чего изображение образца становится ярче за счет изменения контраста.В фазово-контрастной микроскопии интенсивность изображения не имеет простой линейной зависимости от разности оптических путей, создаваемых образцом для всей толщины и диапазона показателей преломления. Напротив, интенсивность зависит от множества факторов, включая поглощение на фазовой пластине, степень сдвига или замедления фазы на фазовой пластине и относительный знак этого фазового сдвига.
Волновые взаимодействия в фазово-контрастной микроскопии
Фазовые соотношения между объемными, дифрагированными и частичными ( S , D и P ) волнами в области образца в плоскости изображения для светлопольной микроскопии (при отсутствии оптических аксессуаров фазового контраста) равны представлены в Рисунок 3 .Объемные волны и волны частиц, относительные амплитуды которых определяют степень контраста образца, показаны красными и зелеными линиями (соответственно). Волна, возникающая при дифракции от образца, которую никогда не наблюдают напрямую, изображается как синяя волна меньшей амплитуды. Объемные и дифрагированные волны рекомбинируют посредством интерференции, чтобы генерировать результирующую волну частиц в плоскости изображения микроскопа. Амплитуда каждой волны, проиллюстрированной в , рис. 3, представляет собой сумму электрических векторов отдельных составляющих волн.
Рисунок 3 — Фазовые зависимости волн для светлопольной микроскопии
По сравнению с объемной волной, дифрагированная волна имеет меньшую амплитуду (поскольку в точке изображения дифрагированных фотонов меньше, чем объемных фотонов) и задерживается по фазе примерно на 90 градусов (четверть длины волны) из-за взаимодействия с образцом. Небольшой фазовый сдвиг на 1/20 длины волны, проявляемый результирующей волной частиц (который возникает из-за интерференции между дифрагированной и объемной волнами), обычно наблюдается для мельчайших деталей в ячейке и связан с разницей в длине оптического пути.Поскольку амплитуды объемных волн и волн частиц примерно одинаковы, прозрачный образец полностью лишен контраста и почти невидим при наложении на яркий фон.
Связь между отдельными волновыми фронтами в светлопольной и фазово-контрастной микроскопии может быть описана векторно с использованием системы полярных координат. В этой системе длина вектора представляет собой амплитуду конкретной волны, а угол поворота вектора относительно фиксированной точки отсчета (угловой фазовый сдвиг) означает степень фазового сдвига (см. , рис. 3 (b), ). .Векторное представление волновых взаимодействий в фазово-контрастной микроскопии было введено Фрицем Зернике, а позже подробно разработано Робертом Барером. Хотя это наглядное пособие сегодня используется редко, многие тексты и исследовательские отчеты, опубликованные за последние несколько лет, основаны на обсуждениях волновых соотношений, проиллюстрированных векторными диаграммами.
На векторных диаграммах фазового контраста запаздывания фазы показаны как вращение по часовой стрелке (относительно произвольного азимута), тогда как опережения фазы изображены как вращение против часовой стрелки.На фиг. 3 (b) , которая технически является векторной диаграммой, векторная сумма волнового фронта объемного ( S ) и дифрагированного ( D ) дает волновой фронт результирующей частицы ( P ). Этот механизм представления волновых соотношений удобен, поскольку он помогает визуализировать фазовые сдвиги в дифрагированной волне и то, как они влияют на фазу результирующей волны частиц (и наоборот). Сдвиг фазы дифрагированной волны относительно объемной волны на графике в Рис. 3 (b) представлен как Φ, где:
Формула 5 — Фазовый сдвиг дифрагированной волны относительно объемной волны
Φ = ± 90 ° + φ / 2
В уравнении φ — относительный фазовый сдвиг (функция разности оптических путей) между волновыми векторами объемного ( S ) и частиц ( P ).Для образцов с пренебрежимо малой разницей оптического пути (фактически, без фазового сдвига) последний член уравнения равен нулю, а Φ становится ± 90 градусов. Как показано на рис. 3 (b) , дифрагированная волна ( D ), имеющая очень низкую амплитуду и малый (или отсутствующий) фазовый сдвиг, дает в результате частичную волну с амплитудой, которая почти равна амплитуде объемной волны. . Когда объемные волны и волны частиц имеют одинаковую амплитуду (или интенсивность), контраст не создается, и образец остается невидимым на ярком фоне.
Фазово-контрастный микроскоп
Наиболее важной концепцией, лежащей в основе конструкции фазово-контрастного микроскопа, является разделение окружающих и дифрагированных волновых фронтов, выходящих из образца, которые проецируются на разные места в задней фокальной плоскости объектива (дифракционная плоскость на задней апертуре объектива) . Кроме того, амплитуда окружающего (неискаженного) света должна быть уменьшена, а фаза увеличена или замедлена (на четверть длины волны), чтобы максимизировать различия в интенсивности между образцом и фоном в плоскости изображения.Механизм создания относительной задержки фазы представляет собой двухэтапный процесс, при котором дифрагированные волны задерживаются по фазе на четверть длины волны на образце, в то время как окружающие волны продвигаются (или замедляются) синхронно фазовой пластиной, расположенной внутри или очень близко к ней. возле задней фокальной плоскости объектива. Для преобразования светлопольного микроскопа для фазово-контрастного наблюдения требуются всего два специализированных приспособления. Специально разработанная кольцевая диафрагма, которая по диаметру и оптически сопряжена с внутренней фазовой пластиной, находящейся в задней фокальной плоскости объектива, расположена в передней фокальной плоскости конденсора.
Рисунок 4 — Оптическая линия фазоконтрастного микроскопа
Кольцевое пространство конденсатора (проиллюстрировано на Рис. 1 и Рис. 4 ) обычно представляет собой непрозрачную плоско-черную (светопоглощающую) пластину с прозрачным кольцевым кольцом, которое расположено в передней фокальной плоскости (апертуре) конденсатор, чтобы образец мог освещаться расфокусированными параллельными световыми фронтами, исходящими от кольца.Конденсор микроскопа отображает кольцевую диафрагму на бесконечности, в то время как объектив создает изображение в задней фокальной плоскости (где расположена сопряженная фазовая пластина, как обсуждается ниже). Следует отметить, что во многих текстах освещение, исходящее от конденсора фазово-контрастного микроскопа, описывается как полый световой конус с темным центром. Эта концепция полезна для описания конфигурации, но не совсем точна. Кольцо конденсатора либо заменяет регулируемую ирисовую диафрагму, либо располагается рядом с ней в переднем отверстии конденсатора.При проведении экспериментов по фазовому контрасту с использованием конденсатора как с фазовым кольцом, так и с апертурной диафрагмой, убедитесь, что ирисовая диафрагма открыта шире, чем периферия фазового кольца. В отличие от дифференциального интерференционного контраста и модуляции контраста Хоффмана, круговая геометрия фазового контраста освещения и обнаружения позволяет наблюдать образец без артефактов, зависящих от ориентации. Фазовый контраст также нечувствителен к эффектам поляризации и двойного лучепреломления, что является основным преимуществом при исследовании живых клеток, растущих в сосудах для культивирования пластиковых тканей.
В условиях освещения Келлера окружающие световые волны, которые не взаимодействуют с образцом, фокусируются в виде яркого кольца в задней фокальной плоскости объектива (плоскости дифракции). В этих условиях задняя фокальная плоскость объектива сопряжена с передней плоскостью апертуры конденсора, поэтому недифрагированные (нулевого порядка) световые волны формируют яркое изображение кольца конденсатора в задней апертуре объектива (наложенное на изображение объектива). фазовая пластина). Сферический волновой фронт, который дифрагирует на образце (волны D ), проходит через плоскость дифракции в различных местах по всей задней апертуре объектива.Распределение (количество и расположение) дифрагированного света зависит от количества, размера и разности показателей преломления светорассеивающих объектов в образце. Для большинства образцов дифрагирует только небольшая часть падающих световых волн, и большая часть света проходит через них без отклонения, чтобы в конечном итоге осветить всю плоскость изображения.
Напротив, объемный плоский волновой фронт занимает меньшую часть задней апертуры объектива, что соответствует конъюгату кольца конденсатора.Таким образом, два волновых фронта не перекрываются в значительной степени и занимают отдельные участки задней фокальной плоскости объектива. Поскольку прямой свет нулевого порядка и дифрагированный свет пространственно разделены в плоскости дифракции, фазой любой волновой составляющей (объемной, S или дифрагированной, D ) можно выборочно управлять, не мешая друг другу.
Интерактивное учебное пособие —
Оптические пути в фазово-контрастном микроскопе
Изучите пути света с помощью фазово-контрастного микроскопа и узнайте, как эти системы разделяют падающую электромагнитную волну на окружающее (S), дифрагированное (D) и образующиеся частицы ( P) компонент.
Фазовая пластина устанавливается в задней фокальной плоскости объектива или рядом с ней (см. рисунки 4 и 5, ) для выборочного изменения фазы и амплитуды окружающего (или неискаженного) света, проходящего через образец. В некоторых фазоконтрастных объективах тонкая фазовая пластина содержит вытравленное в стекле кольцо с уменьшенной толщиной, чтобы по-разному продвигать фазу объемной ( S ) волны на четверть длины волны.Часто кольцо также покрывают частично поглощающей металлической пленкой, чтобы уменьшить амплитуду окружающего света на 60-90 процентов. Поскольку задняя фокальная плоскость обычно находится рядом с внутренним элементом линзы, некоторые объективы с фазовым контрастом создаются путем фактического протравливания поверхности линзы. Независимо от того, как изготовлен объектив, наиболее важным моментом, о котором следует помнить, является то, что каждый объектив фазового контраста модифицируется с включением фазовой пластины, что отсутствует во всех других объективах микроскопа.
Поскольку результирующая волна частиц создается исключительно за счет интерференции окружающего и дифрагированного волновых фронтов, интерференция между волновыми фронтами, достигающими плоскости изображения, генерирует частичную волну ( P ), имеющую амплитуду, которая теперь значительно меньше, чем у окружающего звука, когда наносится покрытие нейтральной плотности. Конечный эффект заключается в преобразовании относительной разности фаз, вносимой образцом, в разность амплитуды (интенсивности) света, выходящего из плоскости изображения.Поскольку человеческий глаз интерпретирует разницу в интенсивности как контраст, образец теперь виден в окулярах микроскопа, а также может быть снят на пленку с помощью традиционной системы камеры или в цифровом виде с использованием устройства CCD или CMOS. Все положительные системы фазового контраста выборочно увеличивают фазу линейного объемного ( S ) волнового фронта относительно фазы сферического дифрагированного ( D ) волнового фронта. В качестве альтернативы, отрицательный фазовый контраст задерживает окружающий волновой фронт по отношению к световым волнам, дифрагированным образцом.
Как правило, образцы с более высоким показателем преломления, чем окружающая среда, кажутся темными на нейтральном сером фоне, в то время как образцы с более низким показателем преломления, чем среда для купания, выглядят ярче, чем серый фон. Однако это не всегда так, потому что специализированные объективы фазового контраста, имеющие более высокую нейтральную плотность в сочетании с более низкими значениями запаздывания (одна-восемь длины волны или меньше), могут вызывать инверсию контраста в более толстых образцах.В конечном итоге области с очень большой разницей оптических путей начинают казаться яркими.
Для изменения фазы и амплитуды пространственно разделенных окружающих и дифрагированных волновых фронтов в фазово-контрастных оптических системах был введен ряд конфигураций фазовых пластин. Поскольку фазовая пластина расположена в задней фокальной плоскости объектива (плоскости дифракции) или очень близко к ней, весь свет, проходящий через микроскоп, должен проходить через этот компонент. Часть фазовой пластины, на которой сфокусировано кольцевое пространство конденсатора, называется сопряженной областью , в то время как остальные области вместе именуются дополнительной областью .Сопряженная область содержит материал, ответственный за изменение фазы окружающего (недифрагированного) света на плюс или минус 90 градусов по отношению к фазе дифрагированных волновых фронтов. В общем, сопряженная область фазовой пластины шире (примерно на 25 процентов), чем область, определяемая изображением кольцевого пространства конденсатора, чтобы минимизировать количество окружающего света, которое распространяется на дополнительную область.
Рисунок 5 — Апертуры объектива и фазоконтрастная оптика
Типичная серия фазоконтрастных объективов с увеличивающимся увеличением и соответствующие им конденсаторные кольца представлены на Рис. 5 .Как правило, при увеличении числовой апертуры и увеличения объектива ширина и диаметр фазовой пластины уменьшаются. Напротив, размер кольца конденсатора увеличивается с увеличением объектива. Также проиллюстрирован на Рис. 5 — это схемы в разрезе, показывающие основные концепции, лежащие в основе конструкции положительной и отрицательной фазовых пластин. Положительная фазовая пластина создает темный контраст и содержит частично поглощающую пленку, предназначенную для уменьшения амплитуды окружающего волнового фронта.Кроме того, эта пластина содержит задерживающий фазу материал, предназначенный для сдвига (замедления) фазы дифрагированного света на 90 градусов. Пластина отрицательной фазы также содержит как задерживающие фазу, так и частично поглощающие материалы. Однако в этом случае оба материала зажаты внутри фазовой пластины, так что недифрагированный фронт волны является единственным затронутым видом (ослабленным и запаздывающим по фазе на 90 градусов).
Большинство фазовых пластин, доступных от современных производителей микроскопов, производятся путем вакуумного напыления тонких диэлектрических и металлических пленок на стеклянную пластину или непосредственно на одну из поверхностей линзы в объективе микроскопа.Роль тонкой диэлектрической пленки заключается в сдвиге фазы света, в то время как металлическая пленка снижает интенсивность недифрагированного света. Некоторые производители используют несколько просветляющих покрытий в сочетании с тонкими пленками, чтобы уменьшить количество бликов и паразитного света, отраженного обратно в оптическую систему. Если фазовая пластина не сформирована на поверхности линзы, она обычно цементируется между последовательными линзами, которые находятся рядом с задней фокальной плоскостью объектива. Толщина и показатели преломления диэлектрических, металлических и антибликовых пленок, а также оптического цемента тщательно выбираются для получения необходимого фазового сдвига между дополнительными и сопряженными областями фазовой пластины.В оптической терминологии фазовые пластины, которые изменяют фазу окружающего света относительно дифрагированного света на 90 градусов (положительный или отрицательный), называются пластинами четвертьволновой длины из-за их влияния на разность оптических путей.
Контрастность модулируется путем изменения свойств фазовой пластины, включая поглощение металлической пленки (или антибликового покрытия), показатель преломления материала, замедляющего фазу, и толщину фазовой пластины.Некоторые производители микроскопов предлагают разнообразные фазоконтрастные объективы с прогрессивной степенью контрастности. Например, линейка Nikon включает пять типов фазоконтрастных объективов. Объективы серии DL ( Dark Low ) создают темный контур изображения на светло-сером фоне. Эти объективы предназначены для получения положительного контраста между образцами, имеющими значительную разницу в показателе преломления, от окружающей среды, например, клеток тканевой культуры.Вариант объективов с немного более низкой контрастностью, DLL ( Dark Low Low ), дает более качественные изображения при освещении светлым полем, чем объективы DL, и используется в качестве универсального объектива для комбинированных наблюдений во флуоресценции, светлом поле, темном поле и дифференциальном режиме. интерференционный контраст.
Nikon также производит аподизированных объективов с фазовым контрастом , которые содержат вторичное кольцо нейтральной плотности, предназначенное для уменьшения артефактов ореола по обе стороны от центрального фазового кольца.Образцы с очень малой разностью фаз являются идеальными кандидатами для получения изображений с помощью объективов Nikon DM ( Dark Medium ) с положительным фазовым контрастом, которые создают темный контур изображения на средне-сером фоне. Для отрицательного фазового контраста Nikon предлагает объектив BM ( Bright Medium ), который особенно подходит для визуального исследования жгутиков бактерий, простейших, фибриновых волокон, мельчайших глобул и клеток крови. Объективы с ярким средним фазовым контрастом дают яркие изображения на среднем сером фоне.Nikon дополнительно предлагает внешний модуль фазового контраста для некоторых моделей инвертированных микроскопов, который позволяет пользователям получать фазово-контрастные изображения с помощью высокоэффективных нефазоконтрастных объективов. Этот модуль позволяет вводить фазовое кольцо в плоскости, сопряженной с задней апертурой объектива.
В большинстве случаев простого увеличения относительной фазы окружающего волнового фронта недостаточно для получения высококонтрастных изображений в микроскопе. Это происходит потому, что амплитуда объемных волн значительно больше, чем у дифрагированных волн, и подавляет результирующие изображения, создаваемые интерференцией лишь небольшой части общего количества волн.Чтобы уменьшить амплитуду окружающего волнового фронта до значения, близкого к значению дифрагированной волны (и усилить интерференцию в плоскости изображения), фазовая пластина в объективе увеличивается в непрозрачности за счет применения полупрозрачного металлического (нейтрального плотность) покрытие. Окружающие световые волны, которые проходят почти исключительно через фазовую пластину в фазово-контрастном микроскопе, резко уменьшаются по амплитуде из-за непрозрачной фазовой пластины до значения, которое находится в диапазоне от 10 до 30 процентов от исходной интенсивности.
Конфигурации фазовой пластины, волновые отношения и векторные диаграммы, связанные с генерацией положительных и отрицательных фазово-контрастных изображений, представлены на Рис. 6 . Кроме того, также проиллюстрированы примеры образцов, полученных с помощью этих методов. Как обсуждалось ранее, сферический волновой фронт дифрагированного света, выходящего из плоскости образца, задерживается на четверть длины волны относительно фазы плоского окружающего (или недифрагированного) волнового фронта.В оптической конфигурации с положительным фазовым контрастом (верхний ряд изображений на рис. 6, , ), волновой фронт объемного ( S ) продвигается по фазе на четверть длины волны при прохождении фазовой пластины для получения суммарного фазового сдвига на 180 градусов. (одна половина длины волны). Усовершенствованный фронт объемной волны теперь может участвовать в деструктивной интерференции с дифрагированными ( D ) волнами в промежуточной плоскости изображения.
Рисунок 6 — Системы положительного и отрицательного фазового контраста
Обзор положительного фазового контраста представлен в верхней части Рис. 6 .Пластины с положительным фазовым контрастом (левая сторона , рис. 6, ) продвигают объемную волну на четверть длины волны из-за протравленного кольца на стеклянной пластине, которое сокращает физический путь, проходимый волнами через пластину с высоким показателем преломления. Поскольку дифрагированные лучи образца (волны D ) задерживаются на четверть длины волны при взаимодействии с образцом, разница оптического пути между объемными и дифрагированными волнами при выходе из фазовой пластины составляет половину длины волны.Конечным результатом является разность оптических путей на 180 градусов между объемными и дифрагированными волнами, что приводит к деструктивной интерференции для образца с высоким показателем преломления в плоскости изображения. Профили амплитуды деструктивно мешающих волн для положительного фазового контраста изображены на верхнем графике , рис. 6, . Амплитуда результирующей волны частицы ( P ) ниже, чем окружающая волна ( S ), из-за чего объект кажется относительно темнее фона, как показано на изображении зеленых водорослей Zygnema на крайний правый (обозначен POS ).Векторная диаграмма, иллюстрирующая продвижение объемной волны на четверть длины волны, которая показана как поворот на 90 градусов против часовой стрелки при положительном фазовом контрасте, появляется между графиком и изображением на рис. 6, .
Также возможно изготавливать оптические системы микроскопов, дающие отрицательный фазовый контраст, как показано в нижней части рис. 6 . В этом случае объемная ( S ) волна задерживается (а не продвигается) на четверть длины волны относительно дифрагированной ( D ) волны.В результате образцы с высокими показателями преломления выглядят яркими на более темном сером фоне (см. Изображение, обозначенное NEG в нижней части , рис. 6, ). При отрицательном фазовом контрасте фазовая пластина объектива содержит приподнятое кольцо, которое замедляет фазу (а не увеличивает фазу, как при положительном фазовом контрасте) объемной волны нулевого порядка на четверть длины волны относительно фазы дифрагированной волны. Поскольку дифрагированная волна уже была задержана на четверть длины волны при прохождении через образец, разница в оптическом пути между объемными и дифрагированными волнами устраняется, и возникает конструктивная интерференция для образца с высоким показателем преломления в плоскости изображения.Обратите внимание, что результирующая волна частицы ( P ) имеет более высокую амплитуду, чем волна объемного звучания ( S ) при отрицательном фазовом контрасте (см. Нижний график на , рис. 6, ). Также проиллюстрирована векторная диаграмма для отрицательного фазового контраста, где волновой вектор окружающего звука поворачивается на 90 градусов по часовой стрелке.
Интерактивное учебное пособие —
Положительный и отрицательный фазовый контраст
В этом интерактивном руководстве исследуются взаимосвязи между объемными (S), дифрагированными (D) и результирующими частицами (P) волнами в светлом поле, а также с помощью микроскопии положительного и отрицательного фазового контраста.
Важно отметить, что дифракционная картина, сформированная в задней фокальной плоскости объектива, представляет собой преобразование Фурье всех пространственных частот, отклоненных и рассеянных образцом в фазовом контрасте и во всех других формах оптической микроскопии. Следовательно, изображение, полученное в промежуточной плоскости изображения, и окончательное изображение, наблюдаемое через окуляры (или записанное детектором), представляют собой обратные преобразования Фурье дифракционных картин, сформированных в задней фокальной плоскости объектива и точке глаза (плавающей над передней линзой окуляра). ), соответственно.Фазово-контрастная микроскопия использует преимущества этих свойств оптического сопряжения для повышения контрастности изображения путем изменения функции апертуры микроскопа для введения пространственной фильтрации конкретной информации изображения. Введение фазовой пластинки (фильтра) в задней дифракционной плоскости объектива позволяет преобразовывать вариации фазы образца в вариации интенсивности, которые можно наблюдать на конечном изображении.
Интерпретация фазово-контрастных изображений
Изображения, полученные с помощью фазово-контрастной микроскопии, относительно просто интерпретировать, когда образец тонкий и равномерно распределен на субстрате (как в случае с живыми клетками, выращенными в однослойной культуре ткани).Когда тонкие образцы исследуются с использованием оптики с положительным фазовым контрастом, которая является традиционной формой, выпускаемой большинством производителей, они кажутся темнее окружающей среды, когда показатель преломления образца превышает показатель преломления среды. Фазоконтрастная оптика по-разному увеличивает контраст около краев, окружающих протяженные образцы, например, границы между клеточной мембраной и питательной средой для купания, и дает общие высококонтрастные изображения, которые можно грубо интерпретировать как карты плотности.Поскольку амплитуда и интенсивность изображения образца в фазовом контрасте связаны с показателем преломления и длиной оптического пути, плотность изображения можно использовать в качестве измерителя для аппроксимации отношений между различными структурами. Фактически, ряд внутренних клеточных органелл, имеющих увеличивающуюся плотность, таких как вакуоли, цитоплазма, межфазное ядро и ядрышко (или митотические хромосомы), обычно визуализируются как постепенно более темные объекты относительно фиксированного ориентира, такого как фон.Следует также отметить, что многочисленные оптические артефакты присутствуют на всех изображениях фазового контраста, а большие протяженные образцы часто имеют значительные колебания в контрасте и интенсивности изображения. Симметрия также может быть важным фактором при определении того, как большие и маленькие образцы выглядят в фазово-контрастном микроскопе.
Разумная интерпретация фазово-контрастных изображений требует тщательного изучения и изучения, чтобы гарантировать, что артефакты не будут неправильно отнесены к важным структурным особенностям.Например, некоторые внутренние клеточные органеллы и компоненты часто имеют более низкий показатель преломления, чем окружающая цитоплазма, в то время как другие имеют более высокий показатель преломления. Из-за различных показателей преломления, демонстрируемых этими многочисленными внутриклеточными структурами, внутренняя часть живых клеток при просмотре в микроскопе с положительным фазовым контрастом может обнаруживать ряд интенсивностей от очень ярких до чрезвычайно темных. Например, пиноцитотические пузырьки, липидные капли и воздушные вакуоли, присутствующие в растениях и одноклеточных простейших, имеют более низкий показатель преломления, чем цитоплазма, и поэтому выглядят ярче, чем другие компоненты.Напротив, как обсуждалось выше, органеллы с высокими показателями преломления (ядра, рибосомы, митохондрии и ядрышки) в микроскопе выглядят темными. Если фазовая задержка, вносимая образцом, достаточно велика (фазовый сдвиг дифрагированной волны примерно на половину длины волны), интерференция между дифрагированными волнами и окружающими волнами становится конструктивной, делая эти образцы ярче, чем окружающий фон.
Чтобы избежать путаницы в отношении яркого и темного контраста на фазово-контрастных изображениях, следует тщательно учитывать различия в оптическом пути, возникающие при препарировании образца.Как обсуждалось выше, разность оптических путей получается из произведения показателя преломления и толщины образца (объекта) и связана с относительным фазовым сдвигом между образцом и фоновыми волнами (дифрагированной и объемной). Невозможно различить компоненты с высоким и низким показателем преломления на фазово-контрастном изображении без информации, относящейся к относительной толщине компонентов. Например, небольшой образец с высоким показателем преломления может иметь такую же разность оптических путей, что и более крупный образец, имеющий более низкий показатель преломления.Два образца будут иметь примерно одинаковую интенсивность при просмотре через оптическую систему фазового контраста. Во многих биологических экспериментах условия, вызывающие сокращение или набухание клеток или органелл, могут привести к значительным вариациям контраста. Внешнюю среду также можно заменить другой с более высоким или более низким показателем преломления для изменения контраста изображения образца. Фактически, влияние на контраст изображения изменений показателя преломления в окружающей среде лежит в основе метода, известного как иммерсионная рефрактометрия .
Рисунок 7 — Образцы с положительным и отрицательным фазовым контрастом
Представлено в Рис. 7 — это несколько полупрозрачных образцов, изображения которых получены с помощью оптических систем как с положительным, так и с отрицательным фазовым контрастом. Рисунки 7 (a) и 7 (b) иллюстрируют ктеноидную чешую рыбы в положительном фазовом контрасте (, рисунок 7 (a), ) и отрицательном фазовом контрасте (рисунок 7 (b)) при относительно большом увеличении (200x). Эти чешуйки обычно встречаются у большинства из костистых рыб (называемых Teleostei ).Передняя (или передняя) часть каждой чешуи обычно заправлена за заднюю часть предыдущей чешуи. По мере роста рыбы растут и чешуйки, в результате чего образуется узор из концентрических «колец» роста, число которых увеличивается с увеличением размера чешуи и похоже на те, что встречаются на поперечном срезе стволов деревьев. В некоторых случаях модели роста ктеноидной чешуи используются для оценки возраста рыбы. Годичные кольца кажутся темными, окруженными более светлыми серыми областями ореола при положительном фазовом контрасте (, рис. 7 (a), ), но становятся намного светлее и окружены темными впадинами с отрицательным фазовым контрастом (рис. 7 (b)).
Культура живых клеток яичника китайского хомячка кажется прозрачной в режиме яркого поля, когда она погружена в питательную среду, а коэффициент преломления клеток очень близок к солевому буферу. При положительном фазовом контрасте ( Рисунок 7 (c) ) можно легко визуализировать внутренние клеточные детали, включая ядро и органеллы. Однако при исследовании при отрицательном фазово-контрастном освещении очертания клеток становится трудно различить, а внутренние детали в значительной степени не видны, за исключением органелл с высоким показателем преломления, которые становятся очень яркими ( Рисунок 7 (d) ).Наконец, человеческие эритроциты выглядят как темно-серые сплюснутые эллипсоиды с контуром пончика и яркими центрами в положительном фазовом контрасте ( Рисунок 7 (e) ), но те же клетки светлые с темными центрами ( Рисунок 7 (f) ) и резко выделяются на фоне отрицательного фазового контраста.
Два очень распространенных эффекта в фазово-контрастных изображениях — это характерные контрастные узоры halo и shade-off , в которых наблюдаемая интенсивность не соответствует напрямую разнице оптического пути (значения показателя преломления и толщины) между образцом и окружающей средой. Средняя.Хотя эти шаблоны возникают как естественный результат оптической системы фазового контраста, их часто называют фазовыми артефактами или искажениями изображения. Во всех формах положительного фазового контраста яркие фазовые ореолы обычно окружают границы между крупными деталями образца и средой. Идентичные ореолы выглядят темнее, чем образец с оптическими системами с отрицательным фазовым контрастом. Эти эффекты дополнительно усиливаются флуктуациями разности оптических путей, которые могут сделать яркие ореолы темными при положительном фазовом контрасте и темные ореолы яркими при отрицательном фазовом контрасте.
Ореолы возникают в фазово-контрастной микроскопии, потому что круговое фазозадерживающее (и нейтральное по плотности) кольцо, расположенное на фазовой пластине объектива, также пропускает небольшую степень дифрагированного света от образца (это не ограничивается только прохождением окружающих волн). Проблема усугубляется тем фактом, что ширина окружающего волнового фронта нулевого порядка, проецируемого на фазовую пластину кольцевым пространством конденсатора, меньше, чем фактическая ширина кольца фазовой пластины. Разница в ширине между кольцом фазовой пластины и окружающим волновым фронтом обычно составляет от 25 до 40 процентов, но это необходимо из-за ограничений и требований оптической конструкции.Из-за пространственного расположения кругового фазовращающего кольца в плоскости дифракции объектива только те волновые фронты, которые соответствуют низким пространственным частотам, дифрагированным на образце, проходят через кольцевое пространство фазовой пластинки. Таким образом, дифрагированные волны образца, проходящие через фазовую пластину, остаются смещенными по фазе на 90 градусов (четверть длины волны) относительно света нулевого порядка (неискаженного или окружающего). Результирующий артефакт ореола фазового контраста возникает из-за ослабления информации о низкой пространственной частоте, дифрагированной образцом, под очень малым углом по отношению к волновым фронтам окружающего звука нулевого порядка.Фактически, отсутствие деструктивной интерференции между низкочастотными волновыми фронтами, дифрагировавшими на образце, и не отклоняемыми световыми волнами приводит к локализованному изменению контраста (проявляющемуся в виде ореола), окружающему образец. Чтобы создать резкий край на изображении, все пространственные частоты, дифрагированные образцом, должны быть представлены в конечном изображении.
Интерактивное учебное пособие —
Артефакты размытия тени и фазового контраста ореола
Изучите артефакты размытия и ореола, когда наблюдаемая интенсивность не напрямую соответствует разнице оптического пути (значения показателя преломления и толщины) между образцом и окружающей средой Средняя.
Фазоконтрастные ореолы особенно заметны вокруг крупных объектов с низкой пространственной частотой, таких как ядра, диатомовые водоросли и целые клетки. Еще одним фактором, способствующим возникновению артефакта ореола, является перераспределение световой энергии в плоскости изображения от областей, где она деструктивна, к областям, где она является конструктивной. Большие высококонтрастные ореолы могут создавать запутанные изображения для образцов, создающих большие различия в оптическом пути, таких как эритроциты, плесень, простейшие, дрожжевые клетки и бактерии.С другой стороны, эффекты ореола часто могут подчеркивать различия в контрасте между образцом и его окружающим фоном и могут увеличить видимость тонких краев и деталей границ во многих образцах. Этот эффект особенно полезен при отрицательном фазовом контрасте, который создает темный ореол, окружающий низкочастотные детали изображения. Во многих случаях можно уменьшить степень фазового сдвига и дифракции, что приведет к уменьшению размера ореола вокруг образца. Самый простой способ удалить или уменьшить интенсивность ореолов — изменить показатель преломления среды наблюдения с помощью компонентов с более высоким показателем преломления, таких как глицерин, маннит, декстран или сывороточный альбумин.В некоторых случаях изменение показателя преломления среды может даже привести к изменению контраста изображения, превращая темные детали образца в яркие без значительного нарушения интенсивности фона.
Эффект ореола можно также значительно уменьшить, используя специально разработанные фазовые объективы, которые содержат небольшое кольцо из материала нейтральной плотности, окружающее материал центрального фазового кольца рядом с задней апертурой объектива. Эти объективы называются аподизированными фазово-контрастными объективами и позволяют просматривать и фотографировать структуры фазовых объектов, имеющих большие разности фаз, с выдающейся четкостью и четкостью деталей.В большинстве случаев субклеточные особенности (такие как ядрышки) можно четко различить как имеющие темный контраст с аподизированными объективами, но эти же особенности имеют яркие ореолы или отображаются в виде ярких пятен с использованием обычной оптики фазового контраста. В аподизированной оптике контраст меняется на противоположный из-за большой амплитуды дифрагированного света по сравнению с амплитудой прямого света, проходящего через образец.
На практике уменьшение ореолов и увеличение контраста образца с помощью аподизированных оптических систем может быть достигнуто за счет использования селективных амплитудных фильтров, расположенных рядом с фазовой пленкой в фазовых пластинах, встроенных в объектив в задней фокальной плоскости.Эти амплитудные фильтры состоят из тонких пленок нейтральной плотности, нанесенных на фазовую пластину, окружающую фазовую пленку. Коэффициент пропускания кольца фазового сдвига в классической фазовой пластине составляет приблизительно 25 процентов, в то время как пара соседних колец, окружающих кольцо фазового сдвига в аподизированной пластине, имеет нейтральную плотность с пропусканием 50 процентов. Ширина фазовой пленки в обеих пластинах одинакова. Эти значения согласуются со значениями пропускания тонких пленок со сдвигом фазы, нанесенных на стандартные пластины в фазово-контрастных микроскопах.
Рисунок 8 — Затенение при положительном и отрицательном фазовом контрасте
Затенение — еще один очень распространенный оптический артефакт в фазово-контрастной микроскопии, который наиболее легко наблюдается на больших образцах с протяженной фазой. Обычно можно ожидать, что изображение большого фазового образца, имеющего постоянную длину оптического пути по диаметру, будет в микроскопе равномерно темным или светлым. К сожалению, интенсивность изображений, полученных с помощью фазово-контрастного микроскопа, не всегда имеет прямую линейную зависимость от разности оптических путей, создаваемых образцом.Другие факторы, такие как поглощение на фазовой пластине и величина задержки или продвижения фазы, а также относительный размер перекрытия фазовой пластины и кольцевого пространства конденсатора, также играют решающую роль. Профиль интенсивности большого, однородно толстого образца с положительным фазовым контрастом часто постепенно увеличивается от краев к центру, где интенсивность света в центральной области может приближаться к интенсивности света окружающей среды (обратное верно для образцов с отрицательной фазой). Этот эффект называется затемнением и часто наблюдается при исследовании протяженных плоских образцов, таких как пластины материала (стекло или слюда), копии, сплющенные клетки культуры ткани и крупные органеллы.
Эффекты ореола и затенения артефактов как в положительном, так и в отрицательном фазовом контрасте представлены на Рис. 8 для гипотетического образца с удлиненной фазой, имеющего прямоугольную геометрию и более высокий показатель преломления, чем окружающая среда ( Рис. 8 (a) ). Профиль интенсивности, записанный в центральной части образца, показан на Рис. 8 (b) . При положительном фазовом контрасте ( Рис. 8 (c) ) изображение образца демонстрирует отчетливо яркий ореол и демонстрирует резкий эффект затемнения, который проявляется в постепенном увеличении интенсивности при переходе от краев к центральной области образца. (см. профиль интенсивности в рис. 8 (d) ).Эффекты ореола и затемнения изменили интенсивность на противоположную при отрицательном фазовом контрасте (, рис. 8 (e) и 8 (f), ). Темный ореол окружает изображение образца при просмотре через оптику с отрицательным фазовым контрастом (, рис. 8 (e), ), а цветовой переход варьируется от яркого по краям до более темных уровней серого в центре. Кроме того, профиль интенсивности ( Рис. 8 (f) ) противоположен профилю, наблюдаемому при положительном фазовом контрасте.
Явление затемнения также обычно называют эффектом зоны действия , потому что центральные зоны, имеющие одинаковую толщину в образце, дифрагируют свет иначе, чем зоны с высокой степенью преломления на краях и границах.В центральных областях образца как относительные углы, так и количество дифрагированного света резко уменьшаются по сравнению с краями. Поскольку дифрагированные волновые фронты, исходящие из центральных областей образца, имеют лишь незначительное пространственное отклонение от неизогнутых окружающих волновых фронтов нулевого порядка (но все еще задерживаются по фазе на четверть длины волны), они улавливаются фазовой пластиной в задней части объектива. фокальная плоскость вместе с окружающим светом. В результате интенсивность центральной области образца остается практически такой же, как и у фона.Появление эффектов затемнения на относительно плоских плоских участках образца, наряду с чрезмерно высоким контрастом, создаваемым краями и границами, является убедительным доказательством того, что механизм фазового контраста в первую очередь контролируется комбинированными явлениями дифракции и рассеяния.
Артефакты ореола и затемнения зависят как от геометрических, так и от оптических свойств фазовой пластинки и исследуемого образца. В частности, ширина и коэффициент пропускания материала фазовой пластины играют решающую роль в управлении этими эффектами (ширина фазовой пластины обычно составляет около одной десятой общей площади апертуры объектива).Более широкие фазовые пластины с пониженным коэффициентом пропускания имеют тенденцию создавать ореолы большей интенсивности и затемнение, тогда как диаметр кольца оказывает меньшее влияние на эти эффекты. Для конкретного фазового объектива (положительного или отрицательного) разница оптического пути, размер, форма и структура образца имеют существенное влияние на серьезность эффектов ореола и затемнения. Кроме того, на эти эффекты сильно влияет увеличение объектива, при меньшем увеличении изображения получаются лучше.
Выводы
Фазовый контраст — отличный метод повышения контрастности тонких прозрачных образцов без потери разрешения и оказался ценным инструментом при изучении динамических событий в живых клетках. До внедрения фазово-контрастных оптических систем клетки и другие полупрозрачные образцы становились видимыми в светлопольной микроскопии с помощью методов искусственного окрашивания. Хотя эти образцы можно наблюдать и регистрировать с помощью темного поля и наклонного освещения, или путем расфокусировки светлопольного микроскопа, эта методология оказалась ненадежной в предоставлении важной информации о клеточной структуре и функциях.
Техника фазового контраста широко применяется в биологических и медицинских исследованиях, особенно в области цитологии и гистологии. Таким образом, методология используется для исследования живых клеток, тканей и микроорганизмов, которые прозрачны при освещении светлым полем. Фазовый контраст позволяет легко визуализировать внутренние клеточные компоненты, такие как мембрана, ядра, митохондрии, веретена, митотический аппарат, хромосомы, аппарат Гольджи и цитоплазматические гранулы как растительных, так и животных клеток и тканей.Кроме того, фазово-контрастная микроскопия широко используется для диагностики опухолевых клеток и роста, динамики и поведения самых разных живых клеток в культуре. Для инвертированных микроскопов, используемых для исследования культур тканей, были разработаны специализированные оптические системы фазового контраста с большим рабочим расстоянием. Другими областями биологии, которые выигрывают от наблюдения фазового контраста, являются гематология, вирусология, бактериология, паразитология, палеонтология и морская биология.
Промышленные и химические применения для фазового контраста включают минералогию, кристаллографию и исследования морфологии полимеров.Бесцветные микрокристаллы, порошки, твердые частицы и кристаллические полимеры, имеющие показатель преломления, который лишь незначительно отличается от показателя преломления окружающей иммерсионной жидкости, часто легко наблюдаются с помощью фазово-контрастной микроскопии. Фактически, количественная рефрактометрия часто используется для получения значений показателя преломления и в целях идентификации. Другие коммерческие продукты, исследуемые с помощью оптических методов фазового контраста, включают глины, жиры, масла, мыло, краски, пигменты, пищевые продукты, лекарства, текстиль и другие волокна.
Фазово-контрастная микроскопия падающего света, хотя в значительной степени вытеснена методами дифференциального интерференционного контраста, полезна для исследования поверхностей, включая интегральные схемы, кристаллические дислокации, дефекты и литографию. Хорошим примером являются дефекты упаковки в кремниевых эпитаксиальных пластинах, которые имеют огромное значение для полупроводниковой промышленности. В системах фазового контраста отраженного света изображение освещающего кольца проецируется в заднюю фокальную плоскость объектива, где обычно располагается фазовая пластинка.Кроме того, фазовая пластина не расположена внутри объектива, но изображение задней фокальной плоскости формируется вспомогательной системой линз, которая предотвращает отражения и рассеяние, создаваемые фазовой пластиной. Следует отметить, что при фазово-контрастной микроскопии в отраженном свете разность фаз возникает из-за рельефа на поверхности образца, а не из-за фазовых градиентов внутри образца.
Уменьшение артефактов ореолов и затемнения остается первоочередной задачей в фазово-контрастной микроскопии.Аподированные фазовые пластины полезны для уменьшения выраженности ореола, а специализированные системы переменного фазового контраста могут быть настроены для управления этими эффектами, чтобы оптимизировать качество изображения и точность информации, получаемой с помощью этого метода. Также существует значительный интерес к разработке усовершенствованных систем фазового контраста, которые обеспечивают точные измерения фазовых образцов, имеющих большие разности оптических путей, а также комбинированные наблюдения с другими методами усиления контраста.В частности, фазовый контраст часто используется с флуоресцентной визуализацией для определения местоположения флуорофоров и показывает перспективность увеличения контраста в сканирующей оптической микроскопии.
Начало графического дизайна: Цвет
/ en / начало-графический-дизайн / типография / содержание /
Сила цвета
Цвет играет жизненно важную роль в дизайне и повседневной жизни . Он может привлечь ваше внимание к изображению. Иногда это может вызвать эмоциональную реакцию.Он даже может сообщить что-то важное, вообще не используя слов.
Так как же узнать, какие цвета хорошо смотрятся вместе, а какие нет? Ответ прост: Теория цвета .
Художники и дизайнеры веками следовали теории цвета , но каждый может узнать о ней больше. Это может помочь вам чувствовать себя уверенно в самых разных ситуациях, будь то , выбирая цвета для дизайна или , составляя идеальный наряд .Немного поняв, вы взглянете на цвет по-новому.
Посмотрите видео ниже, чтобы узнать больше о цвете.
Основы цвета
Давайте начнем с самого начала с напоминания об основах. Помните, как в школе выучили около начальных и дополнительных цветов? Значит, у вас уже есть некоторые знания в области теории цвета.
Дополнительные цвета создаются путем объединения двух основных цветов .Красный и желтый составляют оранжевый; желтый и синий составляют зеленый; а синий и красный — фиолетовый.
Если мы смешаем этих цветов вместе, мы получим еще больше промежуточных оттенков , таких как красно-оранжевый и желто-зеленый. Все вместе они образуют так называемое цветовое колесо . (Вы, наверное, видите, откуда он получил свое название.)
Присмотритесь
Теперь, когда вы знаете о цветовом круге, давайте сделаем еще один шаг с оттенком , насыщенностью и значением .Это термины, с которыми вы, возможно, не встретитесь в повседневной жизни, но они ключ к пониманию более тонких цветов — как все эти маленькие кусочки краски в магазине товаров для дома.
оттенок
Оттенок — самый простой; это просто другое слово для цвета . В приведенном ниже примере вы можете описать оттенок как кораллово-розовый или светло-красный , в зависимости от вашей интерпретации.
Насыщенность
Насыщенность относится к интенсивности — другими словами, выглядит ли цвет более тонким или более ярким .Сильно насыщенные цвета становятся ярче или насыщеннее. Ненасыщенные цвета имеют меньше пигмента и, следовательно, меньше или .
Значение
Значение связано с тем, насколько темный или светлый цвет, в диапазоне от черного до белого. Как вы можете видеть ниже, это дает нам много разных оттенков, от глубокого красновато-коричневого до светло-пастельно-розового.
Создание цветовых схем
Итак, как нам собрать все это вместе, чтобы создать профессиональные цветовые схемы? На самом деле существуют проверенные формулы, основанные на так называемой цветовой гармонии , которая может помочь.
Color Harmony использует цветовое колесо для иллюстрации проверенных временем цветовых комбинаций. Ниже мы рассмотрим некоторые из наиболее распространенных типов гармонии.
Монохромный
Самая простая формула гармонии — монохроматический , потому что он использует только одноцветный или оттенок . Чтобы создать монохромную цветовую схему, выберите пятно на цветовом круге, затем используйте свои знания о насыщенности и значении для создания вариаций.
Самое лучшее в монохроматических цветовых схемах — это то, что они гарантированно совпадают с . Цвета идеально подходят друг другу, потому что все они из одной семьи.
Аналог
Аналогичная цветовая схема использует цвета, которые расположены рядом друг с другом на колесе, например красный и оранжевый или синий и зеленый.
Не бойтесь играть с палитрой и создайте свою собственную неповторимую интерпретацию . Вот в чем суть цветовой гармонии; формулы — это просто отправные точки, которые помогут вам направить и вдохновить.
Дополнительные
Дополнительные цветов — это напротив друг друга на колесе; например, синий и оранжевый или классический красный и зеленый.
Чтобы избежать слишком упрощенных дополнительных цветовых схем, добавляет некоторое разнообразие , вводя более светлые, темные или ненасыщенные тона.
Раздельно-комплементарная
Цветовая схема с дополнительным разделением использует цвета по по обе стороны от дополнительного .
Это дает вам тот же уровень контрастности , что и дополнительная цветовая схема, но с большим количеством цветов для работы (и потенциально более интересными результатами).
триадический
В трехцветной схеме используются три цвета , которые равномерно распределены по , образуя идеальный треугольник на колесе.
Эти комбинации, как правило, довольно поразительны, особенно когда они включают основных или дополнительных цветов, поэтому будьте внимательны, используя их в своей работе.
Тетрадик
Цветовые схемы Tetradic образуют прямоугольник на колесе, используя не одну, а две дополнительные пары цветов . Эта формула работает лучше всего, если вы позволяете одному цвету доминировать, а другие служат акцентом.
Как избежать распространенных ошибок
Есть несколько классических правил, которые можно и нельзя, когда дело касается цвета. Например, вы когда-нибудь видели цвета, которые кажутся вибрирующими , когда их кладут рядом друг с другом?
Решение состоит в том, чтобы смягчить его — в буквальном смысле — и есть простой способ сделать это.Начните с одного цвета и попробуйте настроить его яркости , темноты или насыщенности . Иногда немного контраста — это все, что нужно вашей цветовой палитре.
Читаемость — важный фактор в любом дизайне. Ваши цвета должны быть разборчивыми, и удобными для глаз , особенно при работе с текстом.
Иногда это означает НЕ использование цвета — по крайней мере, не в каждой маленькой детали .
Нейтральные цвета, такие как черный, белый и серый, могут помочь сбалансировать ваш дизайн, поэтому, когда вы используете цвет, он действительно выделяется.
Правильный выбор цветов
Каждый цвет передает сообщение. Важно рассмотреть тон вашего проекта и выбрать подходящую цветовую палитру.
Например, ярких цветов, , как правило, создают веселую или современную атмосферу.
Ненасыщенные цветов часто кажутся более серьезными или деловыми.
Иногда это просто зависит от контекста . Благодаря практике и творчеству у вас нет предела тому, что вы можете сделать.
В поисках вдохновения
Вы можете найти идей цветовых решений во всевозможных интересных местах, от рекламы и брендинга до известных произведений искусства.
Вы даже можете использовать веб-ресурс для просмотра цветовых палитр или создания собственных.
Опытные дизайнеры часто черпают вдохновение в окружающем их мире. Нет ничего плохого в том, чтобы найти то, что вам нравится, и сделать это своим собственным .
Собираем все вместе
Куда бы вы ни посмотрели, везде есть цвет, цвет и многое другое.Использование его в работе может показаться пугающим, но это не обязательно. Просто продолжайте экспериментировать , и вспомните, что вы узнали о теории цвета . Вскоре выбор красивых цветов станет вашей второй натурой.
Надеемся, вам понравилось изучать основы цвета!
Обязательно ознакомьтесь с остальными нашими темами о графическом дизайне, в том числе:
/ ru / начало-графический-дизайн / макет-и-композиция / содержание /
Диалектика отношений | Межличностное общение
Диалектика отношений — теория коммуникации.Теорию можно интерпретировать как «узел противоречий в личных отношениях или непрекращающееся взаимодействие между противоположными или противоположными тенденциями». [1] Теория, впервые предложенная соответственно Лесли Бакстером [2] и У. К. Роулинзом [3] [4] в 1988 году, определяет модели общения между партнерами в отношениях как результат эндемичных диалектических противоречий . В своем описании диалектики отношений Лесли А. Бакстер и Барбара М.Монтгомери упрощает концепцию, изображая «противоположности притягиваются», но «птицы перья стекаются вместе». Также «Компания двоих; три — это толпа », но« чем больше, тем веселее ». Эти противоречия, встречающиеся в распространенных народных пословицах, аналогичны тем, которые мы испытываем в наших личных отношениях. [5] Принимая решения, мы выражаем несколько точек зрения и желаний, которые часто противоречат друг другу. [6]
«Диалектика отношений» — это развитие идеи Михаила Бахтина о том, что жизнь — это открытый монолог, и люди переживают столкновения между противоположными желаниями и потребностями в рамках реляционной коммуникации. [7] Бакстер включает список диалектических противоречий, который напоминает нам, что отношения постоянно меняются и что успешные и удовлетворительные отношения требуют постоянного внимания. Хотя описание диалектики отношений Бакстером является исчерпывающим, оно ни в коем случае не является точным или всеобъемлющим, поскольку все мы по-разному испытываем разные напряжения.
История
Диалектика отношений — это эмоциональная и ценностная версия философской диалектики.Он основан на динамизме Инь и Ян. Подобно классическим Инь и Ян, баланс эмоциональных ценностей в отношениях всегда в движении, и любая ценность, доведенная до крайности, содержит семена своей противоположности. [8]
В западном мире эти идеи восходят к греческому философу Гераклиту, который считал, что мир находится в постоянном движении (как огонь), с созидательными и разрушительными силами с обеих сторон каждого процесса. Михаил Бахтин, русский ученый, наиболее известный своими работами в области диалогизма, применил марксистскую диалектику к литературной и риторической теории и критике.Он проиллюстрировал противоречия, которые существуют в глубокой структуре всего человеческого опыта. [9] Например, он определил напряжение, которое существует между единством и различием. Бахтин понимал человеческую диалектику как две силы, аналогичные физическим силам центростремительным (эмоциональные силы, стремящиеся к единству) и центробежным (эмоциональные силы, стремящиеся к расхождению). Подобно Инь и Ян, у сил Бахтина нет окончательного решения. [9]
Бакстер применил глубокий структурный анализ Бахтина к теории коммуникации.Она нашла T-Bangha осей, в которых действует это динамическое напряжение. [8] Позже авторы добавили другие оси. [10]
Основные концепции и предположения
Есть четыре основных концепции, которые составляют основу диалектики отношений, а также четыре основных предположения. Диалектика отношений предполагает, что «(1) отношения не являются линейными, (2) жизнь отношений характеризуется изменениями, (3) противоречие является фундаментальным фактом жизни отношений, и (4) общение играет центральную роль в организации и ведении переговоров. реляционные противоречия ». [11]
Четыре основных понятия диалектики отношений включают в себя: противоречие, тотальность, процесс и практику.
Противоречия — это основная концепция диалектики отношений. Это динамическое взаимодействие объединенных оппозиций. Противоречие образуется «всякий раз, когда две тенденции или силы взаимозависимы (единство), но взаимно отрицают друг друга (отрицание)». [12] Например, в отношениях можно одновременно желать близости и дистанции.
Тотальность предполагает, что противоречия в отношениях являются частью единого целого и не могут быть поняты изолированно. Другими словами, диалектика не может быть разделена и внутренне связана друг с другом. Например, напряжение между зависимостью и взаимозависимостью нельзя отделить от напряжения между открытостью и конфиденциальностью — оба работают, чтобы обуславливать и определять друг друга.
Процесс Диалектика отношений должна пониматься в терминах социальных процессов .Движение, активность и изменение — это функциональные свойства (Rawlins, 1989). Например, такие случаи, как индивидуальные колебания между раскрытием информации и скрытностью. Кроме того, человек может переходить между периодами честного и открытого общения (Miller, 2002, 2005).
Praxis — это философский термин, обозначающий понятие «практическое поведение» или иногда «опыт практики». На практике диалектические противоречия создаются и воссоздаются посредством активного участия и взаимодействия.Другими словами, практический опыт отношений заставляет одного навязывать потребности и ценности другого. По мере развития отношений становятся очевидными собственные потребности и ценности. Праксис фокусируется на практическом выборе, который люди делают среди противоположных потребностей и ценностей (диалектических противоречий). В свою очередь, решения и действия сами по себе создают, воссоздают и изменяют характер отношений и, следовательно, сами диалектические противоречия.
Исследования рекомендовали теории, которые способствуют диалектическому пониманию отношений, например, в браке, на рабочем месте и т. Д.Диалектика отношений также включает идею контекстной диалектики или, скорее, идею о том, что все отношения существуют в определенном месте в пределах определенной культуры. Отсюда мы также видим рост общественной и частной / реальной и идеальной диалектики и взаимосвязь между тем, что мы видим по телевидению в общественной жизни, и тем, что мы переживаем в нашей частной жизни. Примеры этого включают политиков, а также телешоу. Согласно Уэсту и Тернеру, «напряжение реальной и идеальной диалектики проявляется, когда мы думаем о телевизионных шоу, таких как« Оставь это Биверу »: мы получаем идеализированное сообщение о том, на что похожа семейная жизнь, а затем, когда мы смотрим на семьи, в которых мы живем. живя, нам приходится бороться с тревожными реалиями семейной жизни.Напряжение между этими двумя образами образует эту диалектику ». [13]
Диалектика
Согласно исходной модели диалектики отношений, в любых отношениях было много основных противоречий (противоположных ценностей). [6] Это автономия и взаимосвязь, фаворитизм и беспристрастность, открытость и закрытость, новизна и предсказуемость, инструментальность и привязанность и, наконец, равенство и неравенство.
Автономия и взаимосвязанность относятся к желанию иметь связи и связи с другими, а не к необходимости отделить себя как уникальную личность.Примером автономии и взаимосвязанности может быть спортсмен, который хочет чувствовать себя частью команды, но при этом желает подчеркнуть свои индивидуальные таланты. Фаворитизм и беспристрастность относятся к желанию, чтобы с ним обращались справедливо и беспристрастно, а не к желанию, чтобы его видели и называли «особенным». Например, профессор может захотеть быть беспристрастным, создав политику посещаемости, но делает исключения для студентов, которые участвуют в занятиях и имеют хорошие оценки, демонстрируя фаворитизм. Открытость и закрытость относятся к желанию быть открытым и разглашать информацию, а не к желанию быть эксклюзивным и конфиденциальным.Когда вы болтаете с начальником о своих выходных, возникает желание быть открытым, однако имеет значение и закрытость, поскольку некоторые детали часто упускаются из виду из-за контекста. Новизна и предсказуемость предполагают, что существует желание, чтобы отношения были предсказуемыми, а не желание, чтобы они были оригинальными и новыми. При создании запланированных встреч для членов правления предсказуемость может заключаться в фиксированном расписании, однако новизна может заключаться в планировании различного количества мест для пиковых интересов, а также для вдохновения.Инструментальность и привязанность — это стремление к искренней привязанности по сравнению с желанием привязанности, мотивированной выгодами и предполагаемыми преимуществами отношений. Примером этого могут быть романтические отношения, основанные на любви и привязанности, но поддерживающие их ради таких преимуществ, как финансовая безопасность. Наконец, равенство и неравенство относятся к желанию считаться равным по сравнению с желанием развить уровень превосходства. Женщина-военнослужащая может обращаться за лечением, аналогичным тому, которое получают ее коллеги-мужчины, но для этого требуются специальные казармы и определенные задания. [6]
Согласно теории, хотя большинство из нас может придерживаться идеалов близости, уверенности и открытости в наших отношениях, общение не является прямым путем к этим целям. Конфликты часто порождают точные противоположности. [9]
Внутренний диалект (в родстве)
Внешний диалект (между парой и сообществом)
Интеграция – разделение
Подключение — Автономия
Включение-выключение
Стабильность — изменение
Уверенность – Неопределенность
Условность – Уникальность
Экспрессия – отсутствие экспрессии
Открытость – Закрытость
Откровение – сокрытие
В приведенной выше таблице показаны типичные диалектические противоречия, которые испытывают партнеры по взаимоотношениям, на основе исследования, проведенного Бакстером и Монтгомери, показывающего противоположные усилия двумя разными способами.Столбец, в котором показаны примеры внутреннего диалекта, показывает «продолжающуюся напряженность в отношениях». [9] Колонка, в которой показаны примеры внешнего диалекта, показывает «продолжающуюся напряженность между парой и их сообществом». [9]
Интеграция-разделение — это «класс диалектики отношений, включающий связь-автономию, включение-изоляцию и близость-независимость». [9] Необходимо отказаться от некоторой индивидуальной автономии, чтобы соединиться с другими.
Изменение стабильности — это «класс относительной диалектики, включающий в себя определенность – неопределенность, условность – уникальность, предсказуемость – неожиданность и рутина – новизна». [9] Вещи должны быть последовательными, но не обыденными. Чтобы сохранить отношения, должен быть баланс между ожидаемым и неожиданным.
Выражение – невыражение — это «класс диалектики отношений, включающий открытость – закрытость, откровение – сокрытие, откровенность – секретность и прозрачность – конфиденциальность». [9] В отношениях важно сохранить некоторые вещи между двумя сторонами, в то время как другие части отношений разрешены, чтобы об этом могла знать общественность.
Диалектика отношений
Микаэла Мейер предполагает: «Теория диалектики отношений выявляет напряженность в межличностных отношениях, но в то же время предполагает постоянное поддержание и устранение этой напряженности. В результате теория реляционной диалектики невероятно полезна для определения того, как управлять трениями в отношениях.” [14] Было проведено обширное исследование роли диалектического напряжения в отношениях. Изучая романтические отношения, отношения на расстоянии и дружбу, исследователи наблюдали наличие и частоту определенных диалектических противоречий в различных типах отношений.
Романтические отношения
Исследование 25 гетеросексуальных супружеских пар было разработано, чтобы определить, какие типы диалектического напряжения наиболее распространены в антагонистических конфликтах между супругами.Ларри Эрберт обнаружил, что диалектика «Открытость против закрытости» чаще всего упоминалась участниками на примерах [15] Исследования, проведенные Бакстером и Монтгомери, подтвердили этот вывод и разбили диалектику на четыре подкатегории для дальнейшего анализа ее существования в романтических отношениях.
Открытость с : относится к раскрытию информации одним лицом другому. В этой идее используются три типа информации: информация, которая считается личной, чувства или личное мнение отдельных людей и информация об отношениях одного человека с другим.
Открытость К : Часто эту форму Открытости обозначают как внимательную или отзывчивую. Люди реагируют когнитивным, аффективным и поведенческим способами.
Закрытость с : описывает тип недискриминационного разговора между людьми. Чаще всего это определяется как «светская беседа», будучи в первую очередь поверхностной. Разговор ориентирован на беседу, которая требует небольшого самораскрытия или не требует его вообще, что обеспечивает контролируемый уровень информационной конфиденциальности.
Закрытость к : Некоторые люди испытывают стресс и дискомфорт, когда выслушивают чужие проблемы. В ответ на это некоторые люди пытаются дистанцироваться, чтобы отговорить других доверять им. [8]
«Автономность — подключение»
Это относится к независимости, в которой один человек нуждается или хочет от романтического другого, и наоборот, насколько романтические партнеры зависят друг от друга.Например; пара была вместе в течение длительного периода времени, и один партнер чувствует необходимость на некоторое время дистанцироваться, другой партнер испытывает потребность или зависимость, что создает напряжение. Чтобы это сработало, необходимо четко определить степень связи в романтических отношениях. Сегментация по времени и активности связаны с автономией — связью различными способами сбалансированного напряжения. Исключительный отбор и переосмысление также важны для здоровых романтических отношений.Все следующие аспекты имеют решающее значение для обеспечения необходимого внимания обоим людям. Также было проведено исследование диалектики автономии-связи при прекращении романтических отношений. В исследовании Эрин Сахлестейн и Тима Дана они обнаружили, что «совместные разговоры участников и их рассказы о расставании отражают две основные формы противоречия. В этих данных была очевидна как антагонистическая, так и не антагонистическая борьба ». [16] Кроме того, исследование обнаружило, что, хотя обычно разрывы изучаются задним числом, диалектика автономия-связи фактически идет полным ходом на протяжении всего процесса прекращения, в отличие от прежних представлений о переходе от связи к автономии.
« Комфорт»
Это происходит, когда автономия и связь находятся в равновесии, и оба человека действуют с пониманием границ друг друга. Оба чувствуют себя комфортно в пространстве, которое другой дает или берет, и не только согласны друг с другом, но и счастливы и находят статус отношений приятным. Это также позволяет изменить отношения, отказавшись от чего-либо в пользу другого супруга или партнера.
« Сегментация по времени»
Это баланс времени в повседневной жизни в соответствии с вашим романтическим партнером.Сколько времени проводят вместе и сколько в одиночестве. Это также касается того, чтобы выделять время друг для друга, чтобы поддерживать положительный баланс в отношениях. Временная сегментация может варьироваться в зависимости от графиков партнеров. Это основано на времени, которое вы проводите вдали друг от друга или вместе, а не на выполняемых действиях.
« Сегментация деятельности»
Это когда действия используются, чтобы разделить партнеров для выполнения их независимых потребностей или позволить им делать то, что они хотят, в течение короткого периода времени.Примером может быть вечеринка для парней / девушек. Это также могут быть действия, которые выполняются вместе, когда позволяет время. Эти занятия призваны поддерживать напряжение в позитивном состоянии. Это может означать занятие, которое нравится одному супругу, а другому — нет. Следующее действие будет одним из предпочтений противоположного, изменяя роль того, кому комфортно, вызывая положительную напряженность в отношениях.
«Эксклюзивный выбор»
Это относится к выбору либо быть связанным с супругом и действовать как один, либо быть зависимым и действовать на своих собственных условиях.Когда эта концепция понимается неправильно, напряжение в отношениях становится неуравновешенным, и отношения имеют тенденцию разваливаться на личном уровне, вне зависимости от того, заметны они или нет. Пары более стабильны, когда оба согласны в степени близости в отношениях, и менее стабильны, когда они не могут прийти к согласию.
« Рефрейминг»
Это идея о том, что части отношений необходимо оценивать и рассматривать по-другому. Когда части отношений видоизменяются, это может укрепить отношения, заставляя взглянуть на проблемы в новом свете.Может быть и наоборот: положительные аспекты отношений могут быть не такими полезными, как кажется. Эта концепция позволяет устранять недостатки.
Междугородние отношения
Согласно исследованию Зальштейна, диалектика неопределенности и уверенности является наиболее распространенной диалектикой в отношениях на расстоянии. Ее работа показала неуверенность против уверенности как конкурирующую, но дополняющую потребность. В интервью, проведенных с парами, состоящими в отношениях на расстоянии, выявились противоречия.Например, было обнаружено, что пары планируют взаимодействия, чтобы достичь определенного уровня спонтанности. В рамках этого возникли три различные формы практики диалектики отношений: сегментация, баланс и отрицание. Под сегментацией понимается способность партнеров жить раздельно и независимо друг от друга, когда они не были вместе. Баланс предполагает способность пары планировать разговоры о будущем их отношений. Отрицание — это отказ пары признать, что дистанция роли влияет на отношения. [10]
Дружба
Уильям Роулинз исследовал роль диалектики отношений в отношении дружбы. Напряжение инструментальности и привязанности оказалось наиболее важным в этом типе отношений. В рамках дружбы важность придается способности различать уровень привязанности к «настоящей» дружбе в противоположность инструментарию «фальшивой» дружбы. Представление Аристотеля о «дружбе добродетели» о заботе о друзьях без каких-либо инструментальных целей иллюстрирует этот момент.Дихотомия инструментальности и привязанности не может игнорироваться в дружеских отношениях, так как привязанность может быть предложена для получения инструментальной помощи от друзей. Это переплетение концепций и отличает разные типы дружбы. Хотя это остается правдой, субъективность рассматриваемых друзей в конечном итоге определяет результат того, насколько сильно применяется инструмент против привязанности. [4]
На рабочем месте
Смешанные отношения — близкие друзья, которые находятся в одной рабочей среде.Диалектическая напряженность возникает в организациях, когда люди пытаются сбалансировать свои роли сотрудников, сохраняя при этом установившуюся дружбу в рамках своей профессии. Однако не обязательно иметь друга в организации, чтобы испытать диалектические противоречия. Стресс часто возникает на индивидуальном уровне, поскольку человеческие потребности и желания противоречат друг другу. Беспристрастность против фаворитизма : Друзья в организациях желают оказывать друг другу особую поддержку и помощь, но организации стремятся к справедливому отношению и противодействуют предвзятости. Открытость против закрытости : У близких друзей есть тенденция быть открытыми и честными друг с другом, но организации часто ожидают такого уровня конфиденциальности, который создает нагрузку на дружбу, ценящую обмен информацией. [17] Новизна и предсказуемость : Чувство волнения по поводу реструктуризации вашей организации, но беспокойство, поскольку это может прервать ваш распорядок и поставить под угрозу ваши текущие отношения. Соучастие и привязанность : Приглашение коллеги на обед с намерением попросить поддержки в работе над проектом. [6]
Диалог
Диалог — это обычно разговор между двумя или более людьми. Эти разговоры и составляют отношения, поскольку общение является самой основой любых отношений. Согласно Коулсу, «четыре важных концепции, которые составляют основу диалогизма: 1) Я и другой, находящийся в противоречащих друг другу силах, 2) незавершенность, 3) хронотоп и карнавальный стиль, и 4) гетероглоссия и высказывание». [18] Сходство, в диалоге наиболее важными являются следующие компоненты: конститутивный диалог, цепочки высказываний, диалектический поток, эстетический момент и критическая чувствительность.
« Учредительный диалог»
В то время как некоторые теоретики, наряду с Бакстером, могут утверждать, что общение — это просто характеристика отношений, изучение конститутивного диалога предполагает, что именно общение на самом деле создает и поддерживает отношения. Согласно Бакстеру, «конститутивный подход к коммуникации задает вопрос, как коммуникация определяет или конструирует социальный мир, включая нас самих и наши личные отношения. Таким образом, с конститутивной точки зрения люди и отношения аналитически неотделимы от коммуникации; вместо этого общение составляет эти явления » [19] Когда первоначальные исследователи изучали отношения, они обнаружили, что сходство, происхождение и интересы обычно являются тем, что объединяет людей, в то время как самораскрытие является корнем этих компонентов.Исследователи диалога утверждают, что различия так же важны, как и сходства, и оба они обнаруживаются посредством диалога. [9]
« Звук цепочки»
Чтобы понять цепочку высказываний, мы должны знать, что высказывание — это то, что человек говорит за один поворот разговора. Когда высказывания «связаны с конкурирующими дискурсами», они считаются цепочками высказываний. Бакстер считает, что есть «четыре звена в цепи, где можно услышать борьбу конкурирующих дискурсов. [9] Это: культурные идеологии, история взаимоотношений, еще не произнесенный ответ партнера или высказывание и нормативная оценка высказывания третьей стороной. Бакстер также предполагает, что для понимания высказывания мы также должны понимать дискурс. Она утверждает, что «в самом широком смысле дискурс — это культурная система значений, которая циркулирует среди членов группы и делает наши разговоры осмысленными. например, в Соединенных Штатах дискурс индивидуализма помогает нам понять и оценить такие высказывания, как: «Мне нужно сначала найти себя, прежде чем я вступлю в серьезные отношения с другим человеком». [20]
« Диалектический поток»
Диалектический поток — это «непредсказуемый, незавершенный, неопределенный характер личных отношений». [9] Отношения сложны и переплетаются с диалектической напряженностью. Спиральная инверсия и сегментация — две стратегии, которые Бакстер и Монтгомери разработали для решения этой проблемы. Спиральная инверсия, как правило, беспроигрышная ситуация; борьба между двумя разными мыслительными процессами.Например, если вы сделали что-то, что не одобряли ваши родители, вы могли бы солгать об этом, но ваши родители могут кричать на вас за ложь. А с другой стороны, вы можете сказать им заранее, и они могут быть совершенно тихими в шоке. Сегментация относится к нескольким ролям в отношениях, которые необходимо изменять в зависимости от ситуации. Например, если бы вы работали в магазине своего отца на полставки, он считался бы вашим отцом И вашим начальником. Это может означать, что у него разные ожидания от вас в разных обстоятельствах, и его отношение к вам может меняться в зависимости от ролей.
« Эстетический момент»
Эстетические моменты — это короткие эпизоды в отношениях, которые объединяют участников посредством диалога. Между партнерами, участвующими в этом диалоге, возникает временное чувство целостности. Легко увидеть примеры эстетических моментов в романтических отношениях, таких как первый поцелуй или произнесение свадебных клятв, но эти моменты может пережить каждый.
« Критическая чувствительность»
Согласно Гриффину, критическая чувствительность — это «обязанность критиковать доминирующие голоса, особенно те, которые подавляют противоположные точки зрения; обязанность защищать тех, кто отключен.» [9] Это означает, что обе стороны диалога равны друг другу. Ни один человек не может быть более могущественным или доминирующим, чем другой, и они могут общаться, не нарушая этого дисбаланса. Это не означает, что диалог свободен от конкурирующих дискурсов, перечисленных в Utterance Chains
.
Этика в диалектике отношений
При общении нужно понимать, что мораль распространяется не на всех людей. Иногда ложь может быть совсем незначительной в общении, но часто ложь может сильно повлиять на точку зрения тех, кому лгут.Есть несколько случаев, когда большинство людей оправдывает «ложь во благо» или ложь, которая не причиняет вреда. Например, если ваша мать лежала в больнице, вы могли бы сказать ей, что она все еще выглядит красивой, даже если ее внешний вид был далек от этого, потому что от этого ей стало бы легче. Другие действия, которые выполняются только в зависимости от того, имеют ли они положительный или отрицательный результат, называются «последовательной этикой».
Картина «Осень» 40х50- О. Дмитриева. Холст, масло. Описание. | Белая Стрекоза
руб.38,000.00
Картина Осень. холст, масло, 40х50 Оформите заказ, оставьте свои данные и художник свяжется с вам
Описание
Картина на холсте маслом, размеры и цена отличные от данных по договоренности с художником. Сделайте заказ через оформление заказа, оставьте свои контактные данные и мы свяжемся с вами.Краткая биография:
Окончила художественную школу в г. Подпорожье Ленинградской области. После окончания, ещё год, с разрешения директора Худ.школы, ходила самостоятельно, в составе группы энтузиастов из числа выпускников, заниматься живописью, рисунком и композицией.
С 1993-1997 обучалась в Политехническом колледже г. Подпорожье, Ленинградской области по специальности «Художник росписи по дереву».
Перерыв в творчестве составил 16 лет. Возвращение произошло в 2013 году и началось с шаржей и портретов.
Через некоторое время, художница находит себя в абстрактной живописи.
В 2015 году создаётся первый арт-проект в жанре абстракции «Сердца людей» который, выставляется на одной из площадок первого ФЕСТИВАЛЯ ВКОНТАКТЕ и вызывает живой интерес со стороны зрителей.
В 2017 году полностью закончен второй большой арт-проект Ольги в жанре абстракции «Чудеса природы глазами художника и ребёнка»
В 2018 году художница получила психологическое образование и изучила арт-терапевтические методы в психологическом консультировании.
Разработала и представила на международной научной конференции, проходившей в рамках «Недели психологии» в СПб (апрель 2018 год) свой метод гармонизации личности посредством абстракции МИКСАРТ (9 шагов к своему сердцу).
На данный момент идёт работа над очередным арт-проектом в жанре монотипия под рабочим названием «Life…».
Сотрудничает с различными галереям СПб, Москвы, Китая.
Постоянно участвует в благотворительности, сотрудничая с благотворительным домом «ДОБРЫЕ ЛЮДИ» (и не только), предоставляя на безвозмездной основе картины в качестве лотов для благотворительных аукционов, проходящих в рамках светских мероприятий.
Похожие товары
Осенний вернисаж: lastochkanata — LiveJournal
Как я уже писала, на день города случайно завернула в картинную галерею в поисках ярмарки мастеров. Заодно и поснимала наиболее понравившиеся мне произведения, которыми и делюсь с читателями.
На фото ниже — обновлённая площадка перед ДК «Тракторостроитель». Выложена новая плитка и возложены гранитные шары.
А это пространство перед картинной галереей им. Тихонова.
Итак, идём по залам…
Виолетта Коршунова, «Цветочное полюшко».
Михайло-Архангельский храм Александра Федченко.
Его же. «Утро в селе Лебяжье». Угадывается сосновый бор, залитый солнцем, на холсте.
А тут уже берёзки. Оттепель. Александр Гридчин, «Весна».
Следующая картина Александра называется «Солнечный весенний день», но пейзаж как бы подёрнут лёгкой дымкой…
Александр Мануковский, «Летняя ночь». Стрекоза над зонтиками укропа.
Необычная картина под названием «Уснувший ангел».
Тут я дошла до последнего зала и неожиданно обнаружила небольшую выставку мастеров Рубцовского района, анонсированную в программе Дня города. Правда, это оказалась не ярмарка, так как вроде ничего не продаётся.
Железный паровозик.
Виктор Чекалдин, пенсионер из посёлка Куйбышево, казачий атаман, изготовил разные интересные фигурки и сувениры.
Такая вот любопытная собачка в заплатках. Тоже из дерева?
Парикмахер-визажист Альбина Робас из Веселоярска рисует чудесные картины цветными карандашами и не только. Просто потрясающие рисунки, выполнены в прекрасной технике! «Счастье».
Кажется, снова Виктор Чекалдин автор. Фигурки из дерева.
Алексей Горбачёв из Большой Шелковки. Композиция из дерева «Природа».
Снова Альбина Робас, только на сей раз картина маслом. «Деревенька».
Она же. «Боровое».
Николай Юдин, «Лошадиная грация». Живет в посёлке Новоматвеевка
Снова невероятная графика Альбины Робас.
«Игорь Крутой».
«Улыбка», «Алёнушка» и другие.
«Храм» Сухорева Романа.
Александр Гридчин, «Грачи прилетели». Удивительного цвета небо, очень удалось художнику.
Пелёвин Валентин, «Бредущие во тьме». Интересно, о чём это?
Красноруцкая Татьяна, «Полевые цветы».
Картины Пелёвина Валентина из ДВП, дерева и акрила. «Девушка».
Весьма любопытно… Мануковский Александр, «Хранитель».
Валентин Пелёвин, «Замольбертник — друг художника». Не картина, а оберег прямо)
И завершу свой обзор картиной Коршуновой Виолетты «Спелые яблочки».
Как вам картины? Что понравилось больше всего?
Выставка людей с ОВЗ вдохновленных русским авангардом пройдет в 7 городах России
Выставка «Русский авангард и классика в работах детей и взрослых с инвалидностью» пройдет осенью в 7 городах России. В экспозицию войдут 30 картин, созданных участниками благотворительной программы «Лига мечты» — людьми с ограниченными возможностями здоровья в возрасте от 10 до 33 лет.
ДЕТИ
Глухов Михаил, 16 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Цыганкова Анастасия, 17 лет. «Закат на набережной», 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Куркина Анастасия, 18 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Глазатова Александра, 12 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Шалдин Иван, 17 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Ефимов Роман, 14 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Феофанова Стефания, 14 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Баскина Майя, 14 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Москвин Вадим, 17 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Москвин Вадим, 17 лет. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Каримов Андрей, 10 лет. «Собор Василия Блаженного» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Каримов Андрей, 10 лет «Желтый круг» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Каримов Андрей, 10 лет. «Буква К» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Стасенко Светлана, 11 лет. «Конь» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Стасенко Светлана «Дерево» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Романова Полина, 11 лет. «Собор Василия Блаженного», 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Драганер Надежда, 12 лет. «Дерево» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Драганер Надежда, 12 лет. «Желтый квадрат» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Драганер Надежда, 12 лет. «Гора Мечты» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
ВЗРОСЛЫЕ
Волигов Михаил, 21 год. «Без названия» 2019 год, 30Х40 см, картон, акварель
Белоголовцев Евгений. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Белоголовцев Евгений. «Осень 1» 2020 год, 30Х40 см, картон, акварель
Белоголовцев Евгений. «Осень» 2020 год, 30Х40 см, картон, акварель
Белоголовцев Евгений. «Снежная королева», 2020 год, 50Х70 см холст, масло
Белоголовцев Евгений. «Скрипка» 2020 год, 50Х70 см холст, масло
Белоголовцев Евгений. «Листья» 2020 год, 50Х70 см холст, масло
Белоголовцев Евгений. «Абстрактная композиция» 2020 год, 50Х70 см холст, масло
Белоголовцев Евгений. «Ромео и Джульетта» 2020 год, 50Х70 см холст, масло
Белоголовцев Евгений. «Красный натюрморт» 2020 год, 50Х70 см холст, масло
Смелков Алексей. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Аксенова Анастасия. По мотивам «Над городом» М. Шагала, 2021 год, 20Х30 см, холст, акрил
Передвижной выставочный проект стал результатом арт-терапевтического направления «Лиги мечты», которое ориентировано на обучение изобразительному искусству людей с разной степенью инвалидности, а также на развитие художественно-эстетического вкуса. В основе занятий арт-терапией — опыт крупнейших российских художественных систем обучения, таких как классическая академическая школа, традиции ВХУТЕМАСа, теория школы Кандинского и Баухауса. Принимая, как пример, работы великих русских авангардистов Малевича, Ларионова, Татлина и других — ученики с нарушением координации и развития учатся композиции и изображению физических и душевных состояний. Занятия проводят профессиональные педагоги, среди которых: художник и арт-терапевт Ольга Пшеничкина; профессор, признанный живописец, книжный и станковый график, член Творческого Союза Художников России, Союза журналистов и писателей России Наталья Маркова; художник, преподаватель Семейного центра «Лиги мечты» Оксана Сафонова.
Наталья Белоголовцева, руководитель программы «Лига мечты»: «Основная идея нашей инклюзивной выставки — демонстрация возможностей и продвижение успешного опыта по обучению детей и молодых людей с ОВЗ в области изобразительного искусства. Представленные на выставке картины, совершенно разные и по-разному прекрасные, отражают многогранность мироощущения наших начинающих творцов. Мне очень хочется открыть этот удивительный мир красок, визуального искусства, живописи для всех людей с ограниченными возможностями. Надеюсь, что картины, созданные участниками «Лиги мечты» вдохновят и замотивируют каждого. Уверена, что арт-терапия может изменить жизнь раз и навсегда».
Первым выставку примет Санкт-Петербург. Выставка будет работать с 13 по 19 сентября в Центре поддержки детей с аутизмом «Простор». Далее — Калуга (21-30 сентября), Тверь (5-11 октября), Ижевск (14-20 октября), Тюмень (24 октября – 2 ноября), Вологда (5-12 ноября) и Москва (15-30 ноября). Места проведения выставки уточняются. Проект реализуется при поддержке Российского фонда культуры.
Изображения – «Лига мечты»
Источник – сайт сетевого СМИ artmoskovia.ru.
Вы можете оказать поддержку нашему СМИ, пожертвовав произвольную сумму денежных средств по предложенной ссылке или воспользоваться QR-кодом. Оператор пожертвований – сервис CloudTips (от Тинькофф и CloudPayments).
С уважением и благодарностью, главный редактор Ольга Неснова.
Куда идти на коктейль, бранч и ужин: 11 новых ресторанов осени
Адрес
ул. Малая Никитская, 16/5
2021-й — юбилейный год для ресторатора, шеф-повара и телеведущего Арама Мнацаканова: ровно 20 лет назад открылся его первый проект Probka в Петербурге. Отметить юбилей Арам решил открытием десятого ресторана — Mina на Малой Никитской, в доме, где ранее располагался ресторан Choice.
Вдохновением для проекта, объединяющего итальянскую и ближневосточную, левантийскую кухни, послужили кулинарные и культурные традиции средиземноморского региона, а именно колонии итальянцев в Ливане, живущих в Бейруте со времен позднего Средневековья по сей день. Меню Mina создали француз Николя Лорье, ливанец-итальянец Джильберто Нассер, итальянец Мануэль Сурачи, грузин Гиа Хучуа и русский Вячеслав Морозов под управлением армянина с итальянской кровью Арама Мнацаканова. Шеф-поваром ресторана стала Гузель Мухаметдинова, которая успешно работала под началом Гиа Хучуа в ресторане Mama Tuta на Патриарших.
В меню традиционно большое количество закусок: хумусы, лабне, мухаммара и бабагануш. В блюдах преобладают ближневосточные специи, фисташки, сыр фета, шафран, гранат, окра и особым образом приготовленные итальянские блюда — хрустящая пицца бренд-шефа ресторанов Арама Мнацаканова Мануэля Сурачи, которую готовят на тончайшем тесте, похожем на сардинскую лепешку, домашняя закрытая паста рипьена, равиоли с оригинальными начинками (баклажан с нутом, щечки с трюфелем, качо-э-пепе). Основные блюда — микс классики левантийской и итальянской кухонь.
В меню напитков акцент на чай и кофе. Кофе варят в итальянской кофейной машине La Marzocco, а чайную карту составили совместно с чайной компанией «Нитка». Винная карта включает лучшие позиции вин Старого и Нового Света, а также ливанские вина, например Hochar Père et Fils и Château Musar виноделов Château Musar из долины Бекаа, где история виноделия насчитывает почти 6 тысяч лет.
Художник Михаил Соколов: жизнь и творчество
михаил соколов русские художники
19 сентября 1885 года в родился художник Михаил Ксенофонтович Соколов — яркий представитель русского искусства, виртуозный рисовальщик и живописец, мастер, не признающий компромиссов ни в творчестве, ни в жизни, художник, умевший работать в самых непереносимых условиях…
Михаил Соколов родился в семье ремесленника. Первоначальное художественное образование он получил в городских классах рисования у П. А. Романовского. На деньги одного из ярославских купцов в 1903 переехал в Москву и поступил в Строгановское художественно-промышленное училище, где занимался у С. В. Ноаковского и С. И. Ягужинского. Однако курса не закончил.
В 1907 был призван в армию, служил матросом на корабле Балтийского флота. В 1909—1914 жил попеременно в Москве и Ярославле. В 1912 участвовал в выставке Московского товарищества художников.
В начале Первой Мировой войны вновь мобилизован на военную службу, до 1917 был матросом запаса при штабе во втором Балтийском флотском экипаже в Петрограде. В 1917 в составе отрядов революционных матросов участвовал в Февральской революции, а также в июльском большевистском мятеже.
Все это время не оставлял занятий искусством. Увлекся творчеством авангардистов, сблизился с художественным критиком Н. Н. Пуниным. В 1916—1917 принимал участие в выставках «Мира искусства» в Петрограде. В 1916 женился на художнице Н. В. Штемберг (брак продлился два года).
В 1918 покинул Петроград, некоторое время жил в Ярославле. Экспонировал свои работы на выставке Ярославского художественного общества в отдельном зале. В 1918—1919 преподавал в гимназии города Сергач Нижегородской губернии. В 1919 был назначен заведующим губернскими декоративными мастерскими при Ярославском Губнаробразе. Участвовал в организации Государственных Ярославских свободных художественных мастерских. В 1921 преподавал в свободных художественных мастерских в Твери.
В 1923 переехал в Москву, работал руководителем студии Пролеткульта. С 1925 преподавал в Московском государственном техникуме изобразительных искусств памяти 1905 года и Ярославском художественно-педагогическом техникуме.
В 1928 вторично женился — на М. И. Баскаковой (брак продлился до 1935). В 1929 в доме А. И. Герцена в Москве открылась первая персональная выставка работ Соколова. В середине 1920-х создал обширные живописные и графические циклы: «Страсти», «Странствующие комедианты», «Цирк», «Воображаемые портреты». В 1933 принял участие в выставке «Художники РСФСР за XV лет. Графика» в Москве. В 1934 вступил в МОСХ.
Много занимался книжной графикой, сотрудничал с издательством Academia. Выполнил иллюстрации к книгам «Оливер Твист», «Домби и сын» Ч. Диккенса (1932—1933), «Орлеанская девственница» Вольтера (1934—1935), «Божественная комедия» Данте (1936). В 1930-х работал над сериями «Уходящая Москва», «Французская революция», «Музыканты», «Всадники», продолжил цикл «Воображаемые портреты».
В 1936—1938 преподавал в Институте повышения квалификации. В 1936 участвовал в выставке живописи, скульптуры, графики (Всекохудожник) в Москве, вошедшей в историю искусства под названием «Выставки незамеченных» (по названию статьи А. М. Эфроса).
В конце 1938 арестован по ложному доносу. Обвинен в пропаганде к свержению, подрыву или ослаблению советской власти, приговорен к семи годам лишения свободы. Сослан на станцию Тайга Кемеровской области. В 1943 из-за тяжелой болезни освобожден (реабилитирован в 1958 посмертно).
В лагере художник продолжал творить и присылал своим друзьям работы («Сибирские лагерные миниатюры»). Рисунки делались на маленьких листочках бумаги, иногда на конфетных обёртках, пером, карандашом и были чуть подкрашены.
Некоторое время жил в Свердловске, затем Ярославле. В ноябре 1943 поселился в Рыбинске, где работал руководителем изобразительного кружка при местном дворце пионеров. Создал иллюстрации к книгам «Мертвые души» Н. В. Гоголя, «Анна Каренина», «Война и мир» Л. Н. Толстого, «Моцарт и Сальери» А. С. Пушкина.
В 1947 в связи с онкологическим заболеванием госпитализирован в больницу им. Склифосовского в Москве, где вскоре умер. Был похоронен на Пятницком кладбище в Москве.
В 2005 в Государственной Третьяковской галерее и Ярославском художественном музее были организованы ретроспективные выставки произведений художника.
***
Соколов — один из наиболее виртуозных рисовальщиков и значительных книжных иллюстраторов своего времени. Его творческую биографию можно условно разделить на три этапа: до 1923, с 1923 по 1938, после 1938. В ранний период художник, воспитанный на эстетике символизма, прошел через увлечение импрессионизмом, кубизмом, футуризмом.
Работы этого времени чрезвычайно редки, так как Соколов в середине 1920-х уничтожил все созданное до 1923. Сохранились лишь те из произведений, которые были подарены друзьям или приобретены Государственным музейным фондом.
В начале 1920-х он отошел от левых течений, став приверженцем мастеров старого искусства. Второй этап — наиболее плодотворный, только цикл «Страсти» насчитывал более 500 листов. Излюбленной техникой Соколова этого времени была тушь в сочетании с пером и кистью.
С 1923 года художник жил в Москве, преподавал в Московском училище
памяти 1905 года. Состоял в Московском областном союзе художников. Своей
мастерской не имел, работал там, где жил — в десятиметровой комнате
коммунальной квартиры на Арбате.
Основную часть работ последнего периода составляют выполненные в заключении миниатюры: вымышленные пейзажи и сценки, считающиеся вершиной искусства художника. При их создании Соколов, стесненный в традиционных технических средствах, использовал подручные материалы — грифели цветных карандашей, уголь, мел, спичку, зубной порошок и даже битый кирпич, добиваясь необычайной выразительности.
Творческое наследие художника очень велико. Произведения мастера находятся во многих музейных и частных собраниях. Наиболее значительными коллекциями работ Соколова обладают Государственная Третьяковская галерея, Ярославский художественный музей, ГМИИ им. А. С. Пушкина.
Чисто английские грибы: от ненависти до любви за 400 лет
Яна Литвинова
Би-би-си, Лондон
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Даже один такой красавец изменит обстановку в кастрюле с супом, или на сковородке с жареной картошкой. Если самому напасть на белый не получится, то в грибной сезон его можно купить в магазине
Отношения англичан с грибами нельзя назвать ни легкими, ни прямолинейными. Для народа из Восточной Европы нет ничего более естественного, чем ранней осенью выползти в лес с корзинками и мешочками, чтобы пополнить личные кладовые лесными деликатесами.
Однако, для среднестатистического англичанина долгие годы грибом был исключительно шампиньон, выращенный в «домашних условиях», безопасный, скучный и привычный. Он стал таким близким и понятным, что ему даже удалось успешно втереться в обязательную составляющую английского (шотландского, валлийского) завтрака, что, правда, изысканности ему не добавило.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Британские звери отличались гораздо большим здравомыслием и от грибов никогда не отворачивались
В начале 90-х, когда восточно-европейский десант еще не высадился на Британских островах, можно было найти места, в которых дикие и съедобные грибы торчали где только ни попадя, в том числе и на туристических тропах. Светлый образ крепенького белого, гордо выросшего в самой середине грунтовой дороги, идущей вдоль одного из шотландских озер, до сих пор греет мне душу и будоражит память.
Гриб в исторической перспективе
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Действительно, произведение искусства, хотя называется без особых затей: Щелелистник обыкновенный. Раньше его считали съедобным, потом, вроде бы, пришли к выводу, что он вызывает насморк и аллергию, а теперь есть сведения, что он содержит противоопухолевые и противовирусные вещества
Это сейчас британский средний класс понимает, что ничто не может сравниться, например, с палтусом в соусе из лисичек или боровиком под грилем с оливковым маслом, чесноком, петрушкой и свежевыжатым лимоном.
А вот в XVII веке, например, съедобность грибов вызывала большое сомнение. Где-то в 1630 году уважаемый врач из города Бат по имени Томас Веннер разделался с грибами быстро и радикально:
«Многие странные люди, — написал доктор, — получают великое наслаждение от поедания земных наростов, называемых Грибами (это Веннер их написал с большой буквы, а не я), из которых некоторые ядовиты, но и даже лучшие из них вредят телу, потому что разлагают гуморы (элементарная жидкость живого тела, типа желчи и прочего, нынешней наукой не признаются), и дают телу флегматичное, земляное и ветреное питание, и, следовательно, нет такого времени года, возраста человека или температуры, когда бы они годились в еду».
Автор фото, Wikimedia Commons
Подпись к фото,
Может быть, народ к грибам и относился с настороженностью, что не значит, что их не изучали, причем с самых давних времен. Иллюстрация из рукописи XIII века
При этом все-таки следует отметить, что даже в те скептические времена некоторые англичане грибы все равно ели, и даже сохранили для потомков парочку рецептов. Но придется смотреть правде в глаза и добавить, что всем этим кулинарным храбрецам пришлось в силу политических обстоятельств перебраться через Ла-Манш и какое-то время жить в Париже. Французы, как нам хорошо известно, не только грибы, но и лягушек с улитками едят.
Собирать можно, но осторожно
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Осень. Типичный английский лес. Человек с корзиной. Но в этом конкретном месте особо рассчитывать на добычу трудно: видите, сколько папоротников? Поди, отыщи в них хоть что-нибудь
Учитывая, что земля в Соединенном Королевстве обязательно хоть кому-то, да принадлежит, возникает резонный вопрос: а можно ли собирать грибы на частной собственности?
Скажем так: если вы имеете право на этой земле находиться (например, если через нее идет официально указанная пешеходная тропа), то можете собирать.
Согласно общему (прецедентному) праву, вполне законно притащить из леса что-то из четырех «F»: фрукты (Fruits), листья (Foliage), грибы (Fungi) и цветы (Flowers). Однако, если вы не хотите оказаться по неправильную сторону закона, то убедитесь для начала, что выбранные вами представители живой природы не входят в список охраняемых видов, иначе никакие четыре F вас не спасут.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Огромное количество британских колючих изгородей выращено из кустов ежевики и малины. Никто не возбраняет вам во время неспешной прогулки притормозиться и отведать ягоду-другую.
И последний совет, если вас вдруг занесет на британские просторы, то обязательно вооружитесь каким-нибудь словарем с фотографиями, потому что мухоморы-то они и в Англии мухоморы, но при этом есть грибные особи, которые очень похожи на что-то съедобное, но на самом деле таковыми не являются.
Автор фото, Tylopilus_felleus_060914c. jpg: bernd gliwa
Подпись к фото,
Вот он, тот самый ложный белый гриб, оказавшийся на поверку горьким, как стрихнин. Не знаю, каков на вкус стрихнин, но все говорят, что именно такой
Один раз я сильно прокололась все в той же Шотландии, напав, неподалеку от поля битвы при Каллодене, на то, что я посчитала белыми. Слава богу, что у меня хватило ума небольшой кусок шляпки попробовать на зуб. Горечь была такая, что «белые» так и остались на своем месте.
А теперь перейдем к рецептам. Я сознательно опускаю очевидности типа грибного супа (английский вариант надо взбить миксером до однородной коричневой каши), или жареных грибов. Что же касается всех остальных блюд, то исходите из того, что вне зависимости от советов автора, их вполне можно приготовить из одного грибного сорта, хотя бы даже только из магазинных шампиньонов.
Грибы на гренках
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Тут и гренок попроще, и грибы, кажется, одного сорта. Но все равно вкусно
Этот рецепт принадлежит шефу Майклу Макниерни. Я, конечно, перечислю все грибы, которые он считает необходимыми, но на самом деле — это исключительно ваша фантазия и ваши возможности
Для этого, вообще-то, нехитрого блюда требуется:
50 г сливочного масла (туда-сюда, совершенно не важно, можно и растительное взять)
1 мелко нарезанная луковица (я предпочитаю класть либо лук-порей, либо лук зеленый, во-первых, резать проще (слез меньше), во-вторых, они не такие ядреные и не забивают грибной вкус)
Автор фото, wikioticsIan
Подпись к фото,
Объективно — те же шампиньоны, но с коричневыми шляпками. Они практически такие же, как шампиньоны чисто белые, но мне нравится их цветовая гамма
5 зубков чеснока, мелко порезать (все, как всегда, упирается в размер: если ваши зубки откровенно большие, то и трех хватит)
100 мл портвейна (любое крепленое вино, но не самое дешевое)
100 г рыжиков (с большим удивлением узнала, что они по-английски называются pine mushrooms, то есть грибы сосновые)
100 г шампиньонов, выращенных в неволе
100 г шампиньонов полевых и диких
100 г вешенок
100 г опят зимних
Половина пучка (бог весть, что уважаемый Майкл считает пучком, берите по своему усмотрению) эстрагона (еще один момент: у эстрагона все-таки несколько специфический аромат, понюхайте как следует, прежде чем кидать его в грибы. Вкусы у всех разные, но я считаю, что лучше всего с грибами ведут себя тимьян с укропом)
Автор фото, furtwangl
Подпись к фото,
Никак не могу вспомнить, видела ли я в здешних лесах хоть один рыжик. Может быть, просто внимания не обращала, тем более, что я не умею с ними обращаться. Если не ошибаюсь, то их следует вымачивать
200 мл молока
1 чайная ложка хереса (честное слово, факультативно, если вам очень хочется, то плесните коньяку)
100 г сливочного масла
4 толстых (в полтора сантиметра) ломтей бриоша (можно брать любую сдобную булку, или не сдобную, как вам больше нравится. Если у вас есть хлебопечка, то найдите рецепт бриоша и испеките его там, только исключите изюм с прочими сухофруктами)
4 яйца, взбейте кое-как, хоть вилкой
Четверть пучка (ну, вот он опять за свое!) петрушки, порежьте помельче, можно и ножницами
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Именно это во времена моего детства и называлось гренками. Есть их полагалось или с вареньем, или просто с сахаром. Ума не приложу, почему я раньше не додумалась подавать их с чем-то не сладким
Прежде чем приступить к описанию не слишком мудреного процесса, повторю еще раз: берите любые, доступные вам грибы, чтобы общее количество по весу примерно совпадало. Сочетание белых с лисичками, например, превратит результат в амброзию, от которой в восторге закатят глаза даже самые пижонские представители высшего кулинарного общества.
Действуем так:
Растопите масло в сковороде, добавьте лук с чесноком и пусть они немного поготовятся на среднем огне, пока не станут мягкими, но не коричневыми. Небольшая палевость не повредит. Отправьте туда грибы (сами посмотрите, какие из вашего набора готовятся дольше, а какие быстрее, и кидайте их в соответствующем порядке).
Задача состоит в том, чтобы грибы отдали воду, она бы выпарилась, а сами грибы поджарились. Посолите, поперчите, добавьте траву, попробуйте, поставьте в теплое место и займитесь гренками.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Я не предлагаю вам есть мухоморы, даже еж от них отвернулся
Смешайте молоко и шерри в небольшой миске (вот тут я не совсем уверена, не свернется ли оно, поэкспериментируйте для начала) и как следует посолите (по вкусу) получившуюся смесь.
Опустите каждый кусок булки сначала в молочную смесь, потом во взбитые яйца и жарьте примерно по две-три минуты с каждой стороны, пока они не станут приятными и золотистыми.
Разложите их по тарелкам, водрузите наверх грибную смесь, посыпьте петрушкой и подавайте. Зеленый салат по моим ощущениям повредить не должен.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Совершенно естественный круг из грибов. В английском языке он называется «кругом фей», в русском — «кругом ведьмы». На самом деле никакого колдовства, просто мицелий в середине умер, и грибы стали расползаться в поисках новой пищи. Не гарантирую правильность объяснения, посмотрите сами, если интересно
По поводу следующего рецепта я заранее прошу прощения у всех хозяек, у которых есть собственные проверенные варианты. Речь у нас пойдет о грибах (вернее, грибных шляпках) фаршированных, и в качестве наполнителя может идти что угодно. Мне этот вариант нравится итальянским сочетанием сыра и кедровых орехов. Попробуйте, если будет время, возможность и желание.
Грибы фаршированные
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Грибы можно фаршиовать чем угодно. Дело в том что гриб, также как и тофу, и полента, сам по себе довольно безвкусен и охотно впитывает любые ароматы
3 куска хлеба (или сухое пресное печенье. Если вы сидите на безглютеновой диете, то можете либо взять безглютеновый хлеб, либо замените его вареной картошкой. Она с грибами работает прекрасно)
60 мл оливкового масла (не тратьте первый отжим, сойдет и самое обычное, подешевле, трава его все равно забьет)
Какое-то количество (да-да, сами решайте сколько, исходите из того, что вам нужна смесь трав, а количества — по обстоятельствам, в зависимости от размера грибных шляпок) душицы (орегано), тимьяна и петрушки
2 зубка чеснока (больших), потрите на мелкой терке, или пропустите через чеснокодавку
50 г кедровых орехов (можете порубить, можете оставить так, а если вы их любите, то кладите больше)
Цедра и сок одного лимона
2 столовых ложки белого вина (или красного)
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Настоящий большой портобелло отлично годится для того, чтобы запихнуть его в вегетарианский бургер, тем более, что он и по форме также кругл, как и классическая котлета
8 грибов портобелло (ничего особенного в них нет, просто это — очень, ну очень большие шампиньоны. Их отличает повышенная «мясистость», которая, кстати, на любителя. Мое семейство к таковым не относится, поэтому если что, то я беру обычные шампиньоны с коричневыми шляпками. Это я к тому, что фаршируйте любой размер, вкусно будет все равно)
50-80 г пармезана, потрите на мелкой терке (или больше, или меньше, или вообще какой сыр есть в хозяйстве, хотя пармезан будет вкуснее)
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Относительно маленькие экземпляры, вид сверху. Только я бы не стала использовать такую керамическую миску, у нее дно прогревается дольше и слабее, на металлическом противне получится лучше
Нагрейте духовку до 200 градусов. В этом рецепте не слишком принципиально, будете ли вы это делать заранее, или нет.
Смешайте все, что не грибы. Хлеб, или печенье, надо раскрошить, картошку просто потолочь. Если смесь на ваш взгляд будет слишком сухой, добавьте масла, или вина.
Разложите грибы на противне (лучше его застелить фольгой, тогда и мыть не придется) и распределите по ним начинку. Постарайтесь ее как следует утрамбовать, хотя не надо усердствовать до такой степени, чтобы сам гриб треснул и раздавился.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
На этом снимке нас интересует только гриб с левой стороны. Причем, не столько сам гриб, сколько его цвет — потемневший, значит, приготовившийся
Запекайте минут 20-30, пока начинка не станет золотистой (или темно-коричневой, такое тоже бывает), а грибы — мягкими. Тут, правда, есть один момент, гриб он вообще-то не слишком твердый, хоть в сыром, хоть в готовом виде. Главный критерий готовности: он сморщится, а на разрезе станет темным. Для полной уверенности одну шляпку можно втихаря схарчить, пока никто не видит.
Сбрызните лимонным соком, можете добавить еще тертого сыра, посыпьте, например, петрушкой (не обязательно) и подавайте с чем хотите. Я люблю салат из свеклы, но и зеленый будет неплох.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Еще один чисто английский житель: барсук и два гриба, один — мухомор, другой — на березе. Барсуки всеядны, и могут с тем же успехрм съесть и улитку, и гриб. Однажды мы остановились в небольшой гостинице в Уэльсе. Хозяин каждый вечер выносил в сад остатки овсянки, не съеденной гостями за завтраком, к которой собирались барсуки и с большим аппетитом ее употребляли
Будем считать, что с грибными закусками у нас все в порядке, перейдем к главному блюду. Я уже как-то рассказывала, как готовить грибы в красном вине, и вот еще один вариант густой грибной похлебки, или, по-простому, грибов тушеных, которыми запросто можно накормить и вегетарианцев и мясоедов.
Грибы, тушеные с фасолью
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
В этой посудине грибы с турецким горохом, но это мелочи: они с фасолью — близкие родственники
Если вы не любите фасоль, то замените ее картошкой, только не переварите.
Для этого блюда нужно следующее:
Растительное масло (можно и оливковое, и даже первого отжима, но большой разницы не будет)
50-70 г сливочного масла (на глаз, не заморачивайтесь с весами)
2 палки лука порея, порезать кольцами, или полукольцами в зависимости от толщины
3 зубка чеснока (или больше, если он вам нравится)
Примерно чайная ложка, или полторы, сухой душицы (орегано)
Тимьян, петрушка, укроп — исключительно на ваш вкус и усмотрение
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Дикие грибы на одном из лондонских рынков. Я обожаю такие места и могу бродить от прилавка к прилавку до полного истощения сил и финансового лимита
Полторы чайных ложки поджаренных семян фенхеля (только если они уже давно лежат у вас в кухонном шкафу и вы ломаете голову, что бы с ними сделать. В противном случае можно либо о них вообще забыть, либо взять стручки кардамона, штук 7-10, исходя из моего опыта, они прекрасно себя ведут в любых блюдах долгого тушения)
400 г шампиньонов белых
400 г шампиньонов коричневых (но если у вас есть белые, подберезовики, или лисички… то не отказывайте себе в удовольствии)
Томатный соус (как вы будете его готовить — дело ваше. Можете взять пару банок какого-нибудь итальянского соуса. Или поджарьте лук с чесноком, опрокиньте в эту смесь две-три банки консервированных помидоров, посолите, поперчите, добавьте немного сахара и дайте слегка упариться. Если мне совсем лениво, то я просто тушу это все в бульонном кубике без помидоров)
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Самым большим грибным плюсом является то, что ими можно украсить что угодно, в данном случае — стейк
2 палки черешкового сельдерея
Полчашки красного вина (можете увеличить количество вина и»забить» на помидоры)
300 мл бульона (кубик, конечно. Для этого дела лучше всего подойдет грибной, но если у вас нет вегетарианцев, то куриный можно тоже)
250 г фасоли, замоченной с вечера (я люблю смешивать разные сорта, но и один будет хорош)
И сам процесс:
Это — один из тех рецептов, готовить которые просто, но долго. И вам обязательно понадобится какая-нибудь чугунная кастрюля для духовки с крышкой.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Возможен и такой супер ресторанный вариант: палтус со спаржей и сморчками. С лисичками будет полный восторг, но и самые обычные шампиньоны дела не испортят
Начните с того, что потушите на масле в сковородке (или сразу в духовочной кастрюле) лук-порей, чеснок, тимьян, петрушку, орегано и те самые семена. Помешивайте содержимое время от времени, пока порей не разойдется на тонкие ленточки. Этот процесс может занять от 8 до 10 минут. Даже если лук слегка зарумянится, то это совсем не страшно, за долгое время тушения все все равно перемешается.
Скажу по секрету, бывает, что я отвлекаюсь от сковородки и лук пригорает. Даже это совсем не страшно, в готовом блюде, особенно с помидорами или красным вином, все равно никто ничего не заметит.
Отправьте в сковородку (кастрюлю) грибы, сельдерей и вино, увеличьте огонь и пусть вино с грибным соком как следует выпарятся. Для простоты вместо вина можно положить винный бульонный кубик, который сразу же даст вам эффект упаренного вина без возни и непрерывного помешивания.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Рождественская классика: суп из грибов с каштанами. Готовить проще простого, а эффект феерический
Добавьте туда же бульон, томатный соус и фасоль. Доведите до кипения и перелейте в кастрюлю для духовки (если с самого начала вы готовили не в ней), закройте крышкой и ставьте на 150 градусов на два — два с половиной часа.
Не бойтесь варево передержать, это тот самый случай, когда чем дольше, тем лучше. Все готово, когда фасоль станет мягкой.
Если по каким-то причинам в духовке готовить не получается (например, в ней сидит пирог, или тортик), то все то же самое можно готовить и на плите: доведите содержимое до кипения, закройте крышкой, уберите огонь до минимума и уйдите куда подальше. Время от времени заглядывайте и перемешивайте, чтобы ко дну не приставало.
Общие соображения
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Ризотто с лисичками. если исходить из предыдущей цитаты, то вместо риса надо класть перловку. Результат будет называться орзотто , тоже очень и очень неплохо, попробуйте, если будет время (не забудьте замочить перловку на ночь)
Грибы отлично ведут себя в ризотто, причем если шампиньоны с тыквой и шпинатом являются прекрасными наполнителями на каждый день, то лисички со спаржей, посыпанные свеженатертым пармезаном, достойны званого обеда. Они отлично подойдут к любой рыбе, жареной или приготовленной на гриле.
В качестве высшего пилотажа полейте все это апельсиновым соусом (бешамель на апельсиновом соке) и восхищение друзей и домочадцев вам обеспечено.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Волованы с грибами и курицей. Слоеное тесто в любой форме всегда полезно держать в холодильнике. Грибы, кстати. тоже можно жарить большими порциями и извлекать по мере необходимости
Если требуется срочно произвести впечатление, (на всякий случай очень полезно иметь в холодильнике готовое слоеное тесто), то сделайте из него «коробочки» с крышками (вырезаем два прямоугольника. Один оставляем как есть, у второго вырезаем прямоугольную середину. Водружаем края на целый кусок, кладем «крышку» рядом, и выпекаем на положенной температуре).
В готовые формы положите смесь зеленых стручков фасоли с жареными грибами и сливками. В том случае, если в холодильнике имеются остатки курицы, или мяса, то добавьте и их. Результат выглядит отлично и поедается быстро.
Автор фото, Getty Images
Подпись к фото,
Увы, но такую картину можно наблюдать только в очень короткий грибной сезон. Но, как я уже говорила, при некоторой доле фантазии и специй и из шампиньонов можно сделать шедевр
И, наконец, если у вас полным-полно времени, то жареные грибы можно соединить с вареной картошкой и поджарить что-то вроде котлет, полив их сметанным соусом, или попросту водрузив на стол банку с майонезом.
Грибных вам успехов и приятного аппетита!
Как улучшить осенние цвета — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы
Награжденный наградами художник Гарет Браун делится девятью советами по успешному выявлению, смешиванию и поддержанию богатой палитры осенних красок
1 ПЕРВЫЕ РАБОТАЙТЕ С ЗЕМЛЕЙ Даже если вы делаете большую часть рисования в своей студии, это помогает взаимодействовать с вашим предметом в его исходном контексте. В первые десять лет рисования я работал полностью на пленэре.Этот опыт продолжает влиять на мою текущую работу, которая предполагает непосредственное наблюдение за природой. Оттенки и свет постоянно меняются, а тени имеют цвет и глубину, которые можно потерять даже на лучших фотографиях.
2 ПЕРЕДАЧА ДВИЖЕНИЙ Каждую работу я начинаю с базового рисунка объекта на доске, затем делаю обводку, используя разбавленную краску, чтобы нанести средние и темные тона. Это создает версию предполагаемого изображения с тональным блеклым оттенком, которая помогает установить основной узор картины, а также тональный диапазон и баланс.Затем я постепенно перехожу к самым светлым и темным тонам, не отвлекаясь на то, чтобы сначала установить крайности.
3 ВСЕГДА СМОТРИТЕ КРАСНЫЙ Чтобы добиться насыщенного бордового цвета, который вы видите в это время года, я смешиваю красный кадмий, темно-красный кадмий, малиновое озеро и венецианский красный, смешивая их с желтой охрой или желтым кадмием (последний при необходимости обеспечивает яркость. ). Я использую жженую умбру и ультрамарин, если хочу настроить насыщенность или тональность красного. Комбинация этих цветов обеспечивает идеальную гамму красных и оранжевых оттенков, необходимую для изображения осенней листвы.
4 УМЕНЬШАЙТЕ ЩЕТКИ При добавлении деталей, таких как зерна кукурузы (как в случае с озимой кукурузой, справа), к моим блочным цветам, я всегда использую только соболиные кисти меньшего размера — щетина мягче по сравнению с боровой шерстью. или нейлоновые головки. Я буду использовать что-нибудь от размера 3 до размера 10×0, который обычно используется для рисования миниатюр. Я приберегаю щетку из свиной шерсти или нейлоновые щетки для закрашивания и закрашивания больших поверхностей.
5 ЗАМАСЫВАЙТЕ КРАСКИ Я смешиваю очищенное льняное масло со своими масляными красками, потому что мне нравится маслянистая консистенция, которую оно создает на кисти.Льняное масло увеличивает блеск и идеально подходит для имитации густой восковой текстуры некоторых типов листьев (см. Листья рододендрона, справа). Растекание краски позволяет смешивать тонкие тона и цвета, а также обеспечивает относительно гладкую поверхность, которая усиливает детализацию.
6 СМОТРЕТЬ В ЛИНЗУ Я использую фотографию как инструмент для записи визуальной информации и захвата материала с необычных ракурсов. Большая часть материала, который я собираю, временна, поэтому фотография быстро исправит суть — я не потеряю ее, как на ветру или приливе.В моей серии «Листья молочайника» (слева), например, изображены листья из моего сада, но я бы не смог нарисовать их с этой динамичной воздушной перспективы без камеры.
7 УДАР БАЛАНС Разработка композиции, которая работает по всей картине, может быть сложной задачей, потому что трава и листья — это небольшие объекты без определенной смелой или очевидной фокусировки. Хитрость заключается в том, чтобы создать узор по всей картине, который работает как по форме, так и по цвету.Яркий узор привлечет взгляд зрителя в путешествии по картине.
8 РАСШИРЯЙТЕ ЦВЕТА Хотя я стараюсь оставаться относительно верным своему эталонному изображению, я все же привношу свою собственную интерпретацию материала и увеличиваю насыщенность осенних цветов, чтобы создать более яркое изображение. Дайте себе немного художественной лицензии, но убедитесь, что сохраняете одинаковые тональные и цветовые значения по всей картине, чтобы придать картине ощущение гармонии.
9 СОХРАНЕНИЕ — КЛЮЧ Для правильного высыхания масляных картин может потребоваться до шести месяцев, после чего я буду покрывать их лаком.Лакирование не только защищает поверхность картины, но и оживляет тональный диапазон, особенно более темные тона, которые могли потерять часть своего богатства в процессе высыхания.
Похожие статьи
Не пропустите наш последний художественный конкурс, чтобы выиграть VIP-приз …
Узнай свою зелень для листвы
ВИДЕО: Новая книжка-раскраска Милли Маротта с любопытными созданиями
Как опробовать новые цвета
Получите последний выпуск журнала Artists & Illustrators …
Автор
Художники и иллюстраторы
Artists & Illustrators — самый популярный британский журнал для практикующих художников, который в равной степени актуален как для профессионалов, так и для начинающих любителей, а также для тех, кто рисует исключительно для удовольствия. Полный пошаговых практических советов, собственных работ читателей, эксклюзивных статей об известных именах и экспертных тестов продукции, это лучшее издание для каждого художника, ищущего вдохновения, независимо от того, предпочитает ли он живопись, рисунок или гравюру.
«Тихая осенняя долина Коннектикута» Джона О’Кифа младшего
(Примечание: фотографии прогресса не самого лучшего качества с точки зрения точной цветопередачи. Однако фотографии «Готовая картина» внизу представляют фактические цвета.)
День 1
Используя кисть среднего размера, я заблокировал небо, удаленные объекты земли, близлежащие объекты и начальный слой грунтовой дороги.
День 2
На картине было слишком много синего, поэтому я начал вносить изменения в цвета неба, отдаленные последние детали и поля.Я заблокировал, используя необработанную умбру, мои холмы слева и справа, и добавил детали к грунтовой дороге, такие как следы от фургонов. Наконец, я начал добавлять освещение и тени по полю и дороге.
День 3
Пришло время добавить дом и деревья поменьше рядом с ним. Перед большим полем был дом. Слева и справа небольшие деревья и кусты.
КОМПОЗИЦИОННЫЕ ИДЕИ ДЛЯ ДОБАВЛЕНИЯ ДЕРЕВЬЕВ
Изначально я намеревался добавить деревья к этой картине; однако после пробных запусков я не был уверен, стоит ли их добавлять.На финальной масляной картине нет деревьев. Однажды (если я сначала не покрою картину лаком) я могу вернуться и добавить деревья, когда мне будет удобнее их создавать.
Компьютерные эксперименты с деревьями
Крашеная накладка на стекло с деревьями. До / после анимации.
День 4
Я заменил поле за домом на водоем. Я также добавил света и тени вдоль дороги. Я представил, как солнце садится, отбрасывая длинные тени. Я нарисовал береговую линию вдоль противоположной стороны, чтобы вода выглядела правдоподобно.
Однако, посмотрев некоторое время на эту картину, я решил, что мне не нравится освещение по бокам. Используя свой компьютер, я поигрался с различными изменениями освещения. Я хотел, чтобы заходящее солнце отражалось в холмах переднего плана слева и справа. Вот моя последняя концепция с изображением «до (день 4 рисование) / после (цифровое редактирование на 4 день)».
День 5
Изменения «после» четвертого дня показаны на этой последней картинке.
Осенние цветы — Абстрактная картина маслом
Описание работы:
Абстрактная фактурная картина с букетом осенних цветов в вазе. Картина написана кистями и мастихином на холсте. Работа уникальна, это не печать или другой вид копии. Подписано на лицевой стороне и сопровождается сертификатом подлинности.
Готов повесить. Холст отправят на деревянном подрамнике, а бока раскрашивают.
Доставка по всему миру экспресс-почтой. Высокобезопасная упаковка из толстого пенопласта и толстого картона.
Это произведение было продано, но художник принимает заказы на комиссию.Заказать произведение искусства очень просто, и вы получите идеально индивидуализированное произведение.
Описание работы
Абстрактная фактурная картина с букетом осенних цветов в вазе. Картина написана кистями и мастихином на холсте. Работа уникальна, это не печать или другой вид копии. Подписано на лицевой стороне и сопровождается сертификатом подлинности.
Готов повесить. Холст отправят на деревянном подрамнике, а бока раскрашивают.
Доставка по всему миру экспресс-почтой. Высокобезопасная упаковка из толстого пенопласта и толстого картона.
Возврат и возврат
Мы хотим, чтобы вы любили свое искусство! Если вы не полностью удовлетворены своей покупкой, вы можете вернуть ее бесплатно в течение 14 дней без каких-либо вопросов.Учить больше
Отзывы художников (144)
Продано
Вам нравится это произведение?
Это произведение было продано, но художник принимает заказы на комиссию.Заказать произведение искусства очень просто, и вы получите идеально индивидуализированное произведение.
Это произведение продается Анастасией Валиулиной из России
Аура осени (Набор) — Мастихин Масло, Картина Леонида Афремова
Картина маслом на холсте «Отдых»
Название: Аура осени (Комплект из 3х картин) .
Размер: 16 дюймов x 40 дюймов каждое (40 см x 100 см каждое) Состояние: отличное, новый Оценочная стоимость галереи: $ 2,500 Тип: Оригинальная картина маслом на холсте мастихином
Если вы хотите, чтобы эта картина была натянута на деревянный брус и готова к развешиванию, отправьте нам сообщение.
Это воссоздание уже проданного предмета.
Игра на 100% расписана вручную Леонидом Афремовым с использованием масляных красок, холста и мастихина.
Это не идентичная копия, это воссоздание старого предмета. Эта игра будет иметь текстуру, уникальную только для этой картины, отпечаток пальца, который невозможно повторить. Моя игра будет похожа, но будет иметь другую текстуру, каждый удар ножа уникален и невозможно повторить. Каждая картина, которую я создаю, уникальна.
Эта картина имеет очень высокую галерею стоимостью в тысячи долларов, как и первая первоначально созданная картина. Инвестировать в отдых стоит так же, как в оригинальную работу. Любая картина с подписью Афремова продается в розничной галерее за тысячи долларов, будь то первая или вторая версия.
Ознакомьтесь с розничными ценами в галерее здесь: Afremov_Leonid / afremovhm.htm
Вы видите изображение с оригинала картины.Моя игра будет похожа, но с другой текстурой. Каждый мазок мастихином окончательный и повторить невозможно.
Здесь вы покупаете напрямую у художника.
Подписано художником, Сертификат подлинности с указанным значением.
В каждом сертификате подлинности будет указано имя владельца, купившего произведение искусства. Свидетельство подписано Леонидом Афремовым. Если вы покупаете эту картину в подарок, укажите имя получателя подарка для сертификата.Мы также можем отправить товар по адресу получателя вашего подарка.
Картина поставляется свернутой в тубе без дополнительных затрат.
ЭТА КАРТИНА МОЖЕТ БЫТЬ НАСТРОЕНА НА ДЕРЕВЯННУЮ РАМУ ЗА ДОПОЛНИТЕЛЬНУЮ 25 долларов США, С ОКРАШЕННЫМИ СТОРОНАМИ И ГОТОВЫ ДЛЯ ПОДВЕСКИ. Вам необходимо приобрести этот листинг, чтобы растянуть картину: shop.php? Parent_id = 1875 & name = leonid-afremov & user_id = 100001 & limit = 10 & item_type = all
Бесплатная доставка UPS С ускоренной доставкой во многие точки мира.
Ссылка на полную политику доставки content_pages.php? Page = custom_page & topic_id = 41
Ссылка на страницу часто задаваемых вопросов: content_pages.php? Page = faq #
Смотрите, как я рисую на youtube user / afremovgallery
Следите за моим новым рисунком и обновления:
Deviantart:
Facebook: leonidafremovofficialpage
Twitter: #! / afremovart
Если у вас есть вопросы, задавайте их. Удовлетворение потребностей клиентов — наша главная цель. Мы говорим на английском, русском, испанском и иврите.
Об этом произведении искусства: Классификация, методы и стили
Масло Краска, состоящая из пигментов, связанных с льняным маслом или гвоздикой.Традиционная техника заключается в наложении слоев краски, все более богатой маслом, для получения прочной и долговечной вешалки. Импрессионизм Эдуард Мане (1832–1883) — первый художник, рисовавший только повседневные предметы. Его быстрая и уверенная манера рисования сделала его предшественником импрессионизма. 15 апреля 1874 года открывается выставка группы художников (Дега, Ренуар, Сезанн, Писсаро, Гийемен, Сислей и Моризо) с фотографом Надаром.Полотно Клода Моне «Impression du soleil levant» (1873 г.) будет использовано искусствоведом Луи Леруа в иронической статье, названной «Выставка импрессионистов». Движение родилось.
Движение характеризуется выполнением уличных картин. Художник стремится передать свет, впечатления, а не точность деталей. Живопись Живопись — это художественная форма рисования на поверхности путем эстетического нанесения цветных жидкостей.Художники представляют собой очень личное выражение на таких основах, как бумага, камень, холст, дерево, кора, стекло, бетон и многие другие материалы.
Репрезентативное или изобретательное произведение, живопись может быть натуралистической и образной или абстрактной. Он может иметь повествовательное, описательное, символическое, духовное или философское содержание.
Связанные темы
ИскусствоЖивописьМаслоЛеонид АфремовЖивопись
5 советов, как рисовать опавшие листья проще и быстрее
В этом посте я поделюсь 5 советами, как рисовать опавшие листья (или что-нибудь еще) проще и быстрее.Я покажу вам, как НЕ отвлекаться на мелкие детали. Вы узнаете принципы и приемы, которые я использую, чтобы упростить процесс рисования листьев на земле.
Много осенних листьев, упавших на землю возле озера. Хорошее эталонное фото для рисования листьев на фоне пейзажа.
Вы изо всех сил пытаетесь нарисовать пейзаж, наполненный опавшими листьями (или камнями, травой и другими небольшими растениями)? Когда мы заканчиваем рисовать поздней осенью и видим сотни листьев, разбросанных по земле, они выглядят так красиво, что мы хотим добавить их на нашу картину.Затем мы поражаемся, сколько листьев осталось нарисовать.
Слишком часто мы прыгаем прямо и начинаем рисовать каждый лист или камень, который видим, и расстраиваемся.
Свет меняется, и внезапно меняются тени и цвета (если мы рисуем пленэр).
Мы тратим кучу времени на рисование, а затем понимаем, что части не кажутся принадлежащими друг другу.
Дизайн скучный, и мы хотим что-то перемещать, но мы уже потратили так много времени на дюжину листов.
Эти советы покажут вам, как упрощение и работа с формами, а не с объектами (например, с отдельными опавшими листьями), сделает рисование намного проще и веселее.
Я сделал видео Советы по рисованию опавших листьев проще и быстрее , чтобы добавить к обсуждению рисования опавших листьев (и вы можете посмотреть его ниже). Он длится 50 минут, но я обсуждаю методы более подробно.
А теперь давайте рассмотрим 5 советов из этого блога, которые я использую, чтобы рисовать опавшие листья быстрее и с большей гармонией.
Совет 1. Упростите детали в форме значений
Некоторые художники любят рисовать каждую мелочь в пейзажной картине. Я не один из них. Меня всегда тянуло к импрессионистам и экспрессионистам более свободным, спонтанным ощущениям и текстурированным мазкам.
Итак, как нам «выразить» передний план, заполненный опавшими листьями и небольшими растениями, не раскрашивая каждый отдельный цвет и значение?
Упрощаем.
Seasoned Sentinel 16 × 12 — это картина дерева, которую я увидел во время прогулки по парку округа Браун.Контраст между темной верхней частью дерева и небом — вот что меня действительно привлекло. Меня также заинтриговали извилистые ветви и цвета осени.
Seasoned Sentinel 16X12 ~ темный ствол падающего дерева с множеством разноцветных листьев на фоне яркого неба — картина маслом Билла Инмана
Сама картина довольно проста по дизайну и быстро продвигается от начала до конца. Я удалил много деталей в картине, которая была доступна на фотографии.
Эталонное фото для картины маслом «Бывалые стражи».
Давайте воспользуемся эталонной фотографией для Seasoned Sentinel в качестве примера того, как упростить.
Обратите внимание на тысячи листьев на земле и на деревьях, на все маленькие ветки и детали деревьев. Давайте удалим все эти детали, чтобы мы могли легко и быстро приступить к рисованию.
Для этого покоснитесь на фото и обратите внимание, как детали начинают плавиться вместе. Как только вы прищурились настолько, чтобы увидеть все основные области вашей композиции как светлые и темные формы, остановитесь.Прищуривание ничего не говорит нам о цвете, оно просто избавляет от отвлекающих деталей. Когда мы можем видеть все как формы, а не как конкретные объекты, такие как деревья, скалы или горы, мы можем двигаться дальше в рисовании.
Эталонное фото опытных стражей размыто, чтобы имитировать технику прищуривания. Прищуривание помогает художникам упростить сцену в форме
Посмотрите, как исчезают мелкие детали. Теперь у нас остались в основном большие формы. Мы можем взять общее значение этих форм, чтобы использовать его для наших начальных промывок блока (конкретный цвет не так важен, как значение).
Я не стал отмечать ствол дерева как форму. В моем первоначальном блоке я часто игнорирую более мелкие формы и начинаю рисовать только более крупные формы. Затем я нанесу поверх этого фона более темную и меньшую форму дерева.
Помните, что на этом этапе все сводится к упрощению до минимального количества фигур, чтобы облегчить начало работы. Приступить к работе часто бывает самым сложным. Как только у нас есть большие формы, закрашенные тонкими слоями цвета, мы можем начать добавлять более мелкие уточняющие формы в эти большие массы.
Этот этап настолько неоднозначен, что дает нам большую свободу действий по изменению дизайна. Если мы хотим переместить дерево или уменьшить передний план, мы можем сделать это быстро и не теряя часов на детальную работу.
Картина «Бывалые стражи», изображающая листья и камни на переднем плане с красными кругами вокруг них.
Вместо того, чтобы добавлять сотни маленьких листьев на передний план, я поместил штрихи яркого цвета или темные акценты кое-где поверх среднего цвета, чтобы дать представление об опавших листьях.Это помогает сосредоточить основное внимание на самом дереве, добавляя интереса к переднему плану.
Совет 2. Используйте большие кисти и знайте, почему
Если вы не хотите зацикливаться на мелких деталях, используйте большую кисть, например Rosemary Classic Long Flat размера 12. Продолжайте использовать кисть того же размера как можно дольше — возможно, даже до тех пор, пока рисунок не будет закончен.
Процесс мышления не меняется. Мы можем упростить сложные пейзажи, группируя детали в большие массивы.Использование кисти большего размера помогает нам удерживать эту «большую форму» на протяжении всего процесса рисования. Если мы сохраним тот же образ мышления для деталей переднего плана, деталей фона и отдельных листьев на деревьях, мы сможем нарисовать сотни листьев в кратчайшие сроки.
Теперь дело не только в использовании большой кисти. Нам нужно решить, что нас привлекло в написании того или иного пейзажа. Было ли это удивительное небо, атмосфера, краски? Что нас так взволновало, что мы бросились брать краски и кисти? Знание «почему» поможет нам выбрать, какие детали оставить на картине, а какие убрать.
Удаление деталей листьев с помощью большой кисти
Посмотрите на все листья на земле на этой фотографии. Чтобы узнать, должны ли они стать частью картины, нам нужно решить, почему мы вообще рисуем сцену. Какая наша цель?
Это эталонное фото к картине Билла Инмана «Парк заката», написанной маслом.
Мы с Кристи вместе играли в фрисби-гольф на свидании, когда солнце начало садиться. Мы оба были очарованы светом, проникающим сквозь осенние листья.Они выглядели так, как будто горели. Цвета ожили небесным сиянием.
Ощущение, которое мы испытывали от этого цвета и сияющего света, — вот что я хотел передать. Рендеринг каждого листочка на фотографии ничего бы не добавил к этому ощущению. Итак, я избавился или упростил отвлекающие листья и ветку на переднем плане.
Sunset Park — 18 × 24 — картина маслом Билла Инмана с красочными осенними деревьями на закате
Добавление нескольких крупных цветных мазков с помощью кисти размера 12 добавило энергии переднему плану картины.Затем эти штрихи были открыты для интерпретации зрителем. Это могут быть листья, пучки травы или все, что угодно зрителю. Главное, чтобы они добавляли энергии картины, но не стали главной идеей.
Еще один пример избавления от отвлекающих деталей
«Осенние листья» в Университете Индианы написано с той же мыслью.
Справочная фотография для Fall Leaves в Университете Индианы. Картина маслом Билла Инмана, изображающая яркий пейзаж с осенними листьями и деревьями
Видите на фото все крошечные листья, покрывающие пологие холмы? Нет ничего плохого в том, чтобы нарисовать все листья, если это то, чего требует картина.Меня больше интересовал контраст темных деревьев со всеми роскошными цветами позади них.
Итак, я нарисовал передний план в основном крупными плавными мазками. Я добавил несколько маленьких ярких цветных мазков кое-где, чтобы разбить тени и вернуть зрителя в картину.
«Осенние листья в Университете Индианы» — это картина, написанная маслом Биллом Инманом размером 36 × 24 дюйма. На картине изображена яркая сцена падения с высокими деревьями и разноцветными листьями
Совет 3. Разделите большие формы на более мелкие
Хотя убрать детали с фотографии или сцены — это нормально, но также может быть очень весело поиграть со всеми этими маленькими формами цвета и значения.Когда передний план загружен листьями, растениями и камнями, как мы можем их нарисовать, не тратя на это годы?
Мы используем тот же процесс. Мы начинаем с больших форм, а затем разбиваем их на более мелкие.
Причина, по которой это важно, заключается в том, что мы все еще думаем в терминах «форм», а не конкретных объектов. Когда мы используем фигуры, мы с большей вероятностью заметим, когда фигура значения или цветовая фигура хорошо сочетается с фигурами вокруг нее. Когда мы думаем о дереве как о дереве, а не как о значении и цветовой форме, мы склонны забывать о его взаимосвязи с другими формами вокруг него.
На справочных фотографиях для Misty Mountain земля была покрыта забавными листьями и растениями, перед которыми я просто не мог устоять. Хитрость заключалась в том, чтобы создать ощущение, что передний план покрыт листьями, без рисования множества мелких замысловатых деталей. Видите, насколько интересны формы листьев и светлые и темные оттенки на этих справочных фотографиях?
Столько интриги и энергии создает контраст деталей переднего плана с атмосферным светом в деревьях на заднем плане.Эта концепция стала центром картины.
Я начал рисовать именно так, как мы обсуждали. Вы можете подробно прочитать о полном процессе в предыдущем сообщении в блоге, но вот несколько фотографий, чтобы показать вам прогресс.
Картина маслом «Туманная гора», начинающая блок-ин с простыми формами цвета
Смотрите — все, что потребовалось для начала, это большая форма цвета среднего значения для тонкого блока с легким изменением цвета и значения с помощью крупных мазков кисти.
Продолжение этапа вставки путем добавления простых штрихов цвета и значения
Затем я начал добавлять идею опавших листьев и других растений быстрыми мазками более тонкой и толстой краски. Я постоянно менял значения и цвета мазков. Мазки тоже были длиннее и короче и двигались в разных направлениях. Это помогло усилить ощущение хаоса и случайности, чтобы имитировать то, как листья падают с деревьев и накапливаются слоями на земле.
Усиление иллюзии деталей с помощью толстых и тонких мазков, темных акцентов и ярких бликов
После этого он просто решал, сколько или сколько активности мне нужно в каждой области на протяжении всей этой большой начальной формы переднего плана. Маленькие кусочки голубого цвета стали камнями или светом, отражающимся от влажных листьев. Добавление концентрации более темных значений в одну область и более светлых значений в другую с помощью небольших цветных мазков создало еще большее разнообразие.
Крупный план абстрактного качества мазков краски в Misty Mountain
Если вы действительно проанализируете финальную картину, вы увидите, что все эти листья на земле — это просто мазки более светлых и темных оттенков.Так мы можем дать зрителю ощущение множества сложных деталей, не тратя месяцы на их рисование.
Туманная гора 20X24 ~ опавшие листья и падающие деревья картина маслом Билла Инмана
Детали переднего плана добавили интереса и энергии финальной картине и работали в гармонии с более приглушенной атмосферой на заднем плане, создавая уравновешенное ощущение умиротворенного хаоса. (На самом деле возможен мирный хаос? Для меня это звучит как искусство…).
Совет 4 — Создайте небольшой этюд для рисования, чтобы решить задачи дизайна
Еще один способ облегчить рисование сложного пейзажа с опавшими листьями — начать с небольшого этюда Аллы Примы.В ходе исследования мы можем решить все проблемы дизайна и выяснить, как упростить детали в привлекательные формы, прежде чем пытаться использовать сцену в большой картине. Большой мазок кисти на маленькой картине описывает гораздо больше, чем на большой картине, поэтому мы можем быстрее увидеть общий успех композиции.
Этюд для Летней сонаты 10X12
Этюд 10 × 12 для Летней сонаты был написан менее чем за два часа. Меня не беспокоило получение всех камней и деталей в точности такими, какими я их видел.Я знал, что фотография предоставит все необходимые мне детали. Целью исследования было запечатлеть цвета, ценности и чувства сцены. Листья на берегу реки дали мне искры чистого цвета, которые я мог использовать, чтобы оживить картину.
Заметили, как блеклые цвета выглядят на эталонной фотографии? Небольшое исследование показало мне более истинные цвета и ценности, которые, как я чувствовал, я видел, когда был там.
Используя комбинацию этюда и эталонной фотографии, я завершил последнюю картину Летней сонаты размером 20 × 24 дюйма.
Летняя соната 20X24 ~ Билл Инман
Это исследование помогло мне решить, от каких деталей нужно избавиться и на чем сосредоточить основное внимание с большей детализацией, контрастом и ярким цветом. Многие небольшие камни, трава и листья были оставлены без внимания.
Детали на эталонной фотографии подсказали мне идеи цветных искр, которые я мог бы посыпать между камнями и вдоль береговой линии. Это также напомнило мне о разнообразии цветов, которые можно было использовать в камнях.
Совет 5 — Измените расточные передние планы опавших листьев с помощью больших и малых форм
Нужно ли нам когда-нибудь что-то менять на фотографии, чтобы сделать ее более захватывающей — да! Иногда просто скучно смотреть на множество опавших листьев на переднем плане.В это время я добавляю больше деталей (форм) на передний план, чтобы повысить интерес к картине.
Вот эталонные фотографии, которые я использовал для создания «Наследия», масляной картины некоторых великолепных деревьев, которые мы видели во время кемпинга в Нэшвилле, штат Индиана.
Справочная фотография для «Наследия», картины маслом, написанной Биллом Инманом, на которой запечатлены великолепные деревья, которые мы видели во время кемпинга в Нэшвилле, штат Индиана.
Вторая эталонная фотография, которую я использовал для картины маслом Наследие
Листья на этой фотографии повсюду, но они не добавляют ничего интересного в картину.Они становятся прежде всего покровным цветом и ценностью без каких-либо интересных движений или контрастов.
Конечно, есть картины, которые требуют переднего плана с очень небольшой активностью или интересом. Иногда спокойный передний план помогает сосредоточить все внимание на фокусной зоне.
Однако эта картина была большой 36 × 48, и я хотел убедиться, что на переднем плане было много текстуры кисти, активного разнообразия и нюансов, чтобы зритель возвращался.
Наследие — 36X48 ~ картина маслом Билла Инмана с яркой осенней листвой и старым амбаром
Передний план также занимал большую часть картины, поэтому он должен был быть интересным, позволяя зрителю наслаждаться красочными осенними деревьями и листвой.
Крупный план деталей переднего плана с картины маслом «Осенние деревья» Наследие
Сочетание энергичных и спокойных мазков на переднем плане создавало ощущение движения, которое я использовал, чтобы направлять зрителя из одной области в другую. Более крупные и мелкие формы цвета, стоимости и текстуры образовывали опавшие листья, камни и кусты.
Крупный план в виде рыхлых мазков и цветов с масляной живописи Наследие
Даже несмотря на то, что мазки кисти рыхлые и беспорядочные, если смотреть с близкого расстояния, когда зритель отступает, они сливаются вместе, образуя иллюзию травы, камней и опавших листьев.
Имейте в виду, что если мазки кисти кажутся случайными и спонтанными, это не так (ну, некоторые из них таковыми являются). Иногда мне приходится царапать или переделывать область снова и снова, пока я не получу цвета, движение и ощущение, которые мне нужны. Это большая умственная работа, чтобы заставить картину чувствовать себя быстро отрисованной, не теряя при этом контроля над дизайном.
Вот популярное видео, которое я снял, под названием « Как рисовать деревья осенними листьями». Это 32 минуты, и это увлекательное развлечение во время обеденного перерыва.Вы также можете посмотреть его прямо здесь:
Заключение
Работаете ли вы по фотографиям или рисуете пленэр, процесс одинаков. Я надеюсь, что эти техники и идеи помогут вам ускорить рисование и избавят вас от некоторых проблем.
Обзор 5 советов по покраске опавших листьев:
Прищуривание для удаления мелких отвлекающих деталей и группировки листьев в формы
Используйте большие кисти для рисования опавших листьев и узнайте «почему»
Разделите большие формы переднего плана на меньшие цвета и фигуры
Создайте небольшой этюд для рисования, чтобы решить задачи дизайна
Измените скучный передний план с помощью больших и малых форм цвета и значения, чтобы повысить заинтересованность зрителей
Все дело в том, чтобы запечатлеть то, что изначально вдохновило вас на создание картины.Детали всегда должны поддерживать, а не умалять основную цель. Этот метод покраски работает, даже если вы собираетесь раскрасить каждую возможную деталь. Это поможет вам привнести большее ощущение гармонии в вашу картину.
Какими советами вы можете поделиться, чтобы не терять голову, когда сталкиваетесь с армией деталей, таких как опавшие листья на переднем плане?
О, и вот эталонное фото, которое вы можете использовать, чтобы попрактиковаться в этих 5 советах по рисованию:
Это красивая фотография деревьев, которые только начинают терять листья осенью.Это отличный образец для рисования листьев, веток и растений на переднем плане.
Рон Стюарт Картина маслом «Осеннее утро» # 528
Рон Стюарт Картина маслом
528. Описание: Эта необычная картина маслом «Осеннее утро», внесенная в список художников Рона Стюарта (1941-). Подпись внизу слева: Рон Стюарт @ (шифры). Verso: под названием. Он висел в художественной галерее в Каспер Вайоминг, прежде чем я его купил.
Размеры: Размер 36 х 48 дюймов.
Состояние: Отличное Состояние для своих лет. Картина была написана в 2012 году. ———— Дополнительные картины Рона Стюарта можно найти по адресу: https: //www.etsy.com/your/shops/CulturalPatina/sections/16492699 и его Работы из бронзы можно найти по адресу: https://www.etsy.com/your/shops/CulturalPatina/sections/16131018 ———— Рон Стюарт — художник и скульптор западного исторического направления. , дикая природа и животные. Он родился в Бруклине, штат Нью-Йорк.
В переполненном кругом современных западных художников профессиональные достижения Рона Стюарта сделали его работы знакомыми широкому кругу разборчивых коллекционеров.Рон — один из тех, кто твердо привязан к качеству живописи и исторической верности мастеров Старого Запада.
Утонченные художественные способности акварели, масла и бронзы действительно выдаются, но Рон привносит в свою работу больше, чем просто техническую компетентность западного иллюстратора.
Отличительная черта Рона Стюарта — это представление настроения и атмосферы, подходящих ко всему, что он подходит. Его картины вдыхают жизнь в пыльные страницы западной истории, будь то крик длиннорогого скота, боевой крик красных людей или горный человек в своем уединении в пустыне.
Рон неоднократно удостаивался наград на конкурсах Death Valley Invitational (5), Мемориале Джорджа Фиппена (3), Best of Show и Best Акварель на Национальном пригласительном шоу Pikes Peak (2), а также получил множество наград. у западного художника Америки, включая три золотые медали в акварели, две серебряные медали в акварели, одну серебряную медаль в масле и одну серебряную медаль в бронзе.
Его работы можно увидеть в галереях Mountain Trail Galleries в Джексоне, Вайоминг; Signature Gallery, Скоттсдейл, Аризона, и Санта-Фе, Нью-Мексико; Галерея длинных пальто, Руидозо, Нью-Мексико; Галерея Сандерса, Тусон, Аризона; и Галерея Культурпатина в Фэрфаксе, штат Вирджиния.Его жизнь была описана в «Художниках Скалистых гор и Золотого Запада» зимой 1979 года. Рон и его жена Шэрон прожили в Аризоне последние 45 лет.
Стюарт выставлялся по всему Западу на выставках с участием жюри и групповых выставках, получая множество высших наград за свои работы, в том числе многочисленные золотые и серебряные медали в масле, акварели, бронзе и рисунках. Международные коллекции включают места в Англии, Франции, Германии, Италии, Дании, Испании, на Филиппинах и в Японии.
—————— Посмотрите другие товары в моем магазине: http: // www.etsy.com/shop/CulturalPatina?ref=shopsection_shophome_leftnavОписание:
# 4 Осень в Праге 11 «X 14» Оригинальная картина маслом без рамы Арт
Успешно сохранено.
Предварительный просмотр выше показывает, как использовать предварительный просмотр в реальном времени на этом веб-сайте. Представленное изображение является лишь примером и не продается.
Этот веб-сайт поддерживает дополненную реальность для просмотра в реальном времени Art
Это означает, что вы можете использовать камеру на своем телефоне или планшете и наложить любое произведение искусства на стену внутри вашего дома или офиса.
Чтобы использовать эту функцию, просто найдите кнопку «Live Preview AR» при просмотре любого произведения искусства на этом веб-сайте!
Для правильного масштабирования подставьте 10
ноги от стены. Вы также можете перетащить изображение в желаемое место.
Для наилучшего восприятия, Просмотр на мобильном устройстве!
Отправьте себе ссылку по электронной почте:
Похоже, ваша камера приостановлена.
Ничего страшного. Все, что вам нужно сделать, это обновить страницу, чтобы она снова заработала.
Обновить страницу >>
В некоторых случаях вам может потребоваться закрыть и перезапустить браузер или перезапустить устройство, чтобы камера снова заработала в браузере.
Для работы Live Preview требуется современный браузер, который поддерживает возможность запуска камеры из браузера. Если вы считаете, что ваше устройство поддерживает эту функцию, вам может просто потребоваться перезагрузить эту страницу , чтобы браузер снова попытался активировать вашу камеру.
Возможность активировать камеру в браузере в настоящее время поддерживается Google Chrome, Mozilla Firefox и Opera как для настольных компьютеров, так и для версий Android. Он поддерживается браузером Apple Safari версии 11 и выше. В Internet Explorer от Microsoft еще предстоит добавить поддержку этой функции.
Если вы не можете заставить это работать, мы рекомендуем отправить ссылку на совместимое устройство по электронной почте или просто использовать Wall Preview Tool >>
Отправьте ссылку на совместимое устройство по электронной почте:
Для использования этой функции необходимо использовать браузер Safari .
Для работы Live Preview требуется современный браузер, который поддерживает возможность запуска камеры из браузера. В настоящее время Apple позволяет использовать эту функцию только в браузере Safari. Это может позволить Chrome и другим в будущем.
Откройте браузер Safari, посетите эту страницу еще раз, и все готово!
Вы пытаетесь загрузить камеру в приложение (например, приложение Facebook, Instagram), и это конкретное приложение не позволяет вам это сделать!
Все, что вам нужно сделать, это открыть браузер (т.е.е. Safari, Chrome, Firefox) на вашем устройстве, а затем откройте эту страницу в этом браузере .
Вам необходимо попробовать другой браузер, чтобы использовать эту функцию.
Для функции Live Preview требуется браузер, который поддерживает возможность запуска задней камеры из браузера.
Пожалуйста, откройте другой браузер (Firefox или по умолчанию), посетите эту страницу еще раз, и все готово!
Як намалювати дерево ✍ 100 фото прикольних шаблонів і зразків як малювати дерево олівцем поетапно для дітей
Дерево – це невід’ємний елемент пейзажу, без якого не обійдеться жоден малюнок, тому потрібно навчитися правильно і гарно малювати. Якщо ви не знаєте, як намалювати дерево, то наш сайт допоможе вам у цьому. Тут ви знайдете необхідні інструкції для малювання, щоб зрозуміти, як намалювати сосну, дуб, клен, осику інші дерева поетапно.
Також ви побачите, як легко малюється стовбур, древо і лист. Завжди малюємо дерево зі ствола, потім додаємо гілки, а в останню чергу приступаємо до малювання крони, і у вас вийде гарне дерево.
Легкі малюнки
Пропонуємо вашій увазі поетапні картинки, як малювати дерева, особливо вони будуть актуальні для початківців та дітей. Ви зможете розглянути кожний етап окремо і разом з дитиною намалювати будь-яке дерево. Нижче представлені малюнки, де ви побачите, як намалювати дерево олівцем поетапно.
Малюнки олівцем
Завжди слід починати малювати олівцем, а потім за бажанням можна розфарбувати малюнок кольоровими олівцями, гуашшю або аквареллю, і намальоване дерево буде виглядати як даний. Малюнок дерева олівцем завжди можна підправити, змінити. Олівець можна використовувати двох видів: твердий і м’який, який буде темніше і допоможе виділити тіні.
Популярні малюнки
Самими популярними малюнками дерев, є листяні дерева, як з листям, так і без (в зимовий час). Якщо намалювати не одне дерево, малюнок вийде дуже красивим і складним, вийде ліс або гай. Користуються популярністю береза, дуб, верба, сосна та навіть пальма. Нижче ви побачите, як намалювати красиве дерево.
Красиві малюнки дерев
Пропонуємо вам переглянути добірку картинок, щоб ви змогли зрозуміти, як намалювати дерева правильно, легко і швидко. Кожен зможе зобразити будь-яке дерево, намалювати його не так вже й складно, головне – покроково слідувати всім етапам, і у вас все вийде. Радимо почати з самого простого дерева, а потім пробувати малювати більш складні дерева або кілька дерев.
Малюємо вербу з дітьми. Як намалювати вербу гілку і дерево олівцем та гуашшю поетапно?
Покрокова інструкція для малювання гілки верби, цілого дерева і пейзажу з вазою з гілками верби олівцем та гуашшю.
Весну природа відчуває по-різному. Наприклад, верба рано розпускає свої пухнасті нирки і привертає нашу увагу.
Ми любимо ставити її гілки у вази, зображати на листівках і картинах, приурочених до великодніх свят та жіночому дню.
Намалювати пробні прутики досить просто і олівцем та гуашшю. Розберемо особливості процесу докладніше.
Як намалювати гілку верби олівцем та гуашшю поетапно?
гілки верби лежать на столі і намальовані фарбами
Способів намалювати гілку верби гуашшю кілька:
з попереднім начерком олівцем
без заготовки-ескізу
У першому варіанті дійте так:
намалюйте пучок гілок верби. Це криві лінії, кінці яких злегка загорнуті в різні сторони,
додайте овали розміром з пучку свого мізинця. Олівцем орудуйте без натиску вздовж гілок,
на кінцях позначте легкий пушок, рухаючись олівцем вгору-вниз по периметру овалів,
додайте розкрилися бруньки у підстави овалів,
зітріть допоміжні лінії і пройдіться гуашшю по малюнку,
стебла позначте коричневим кольором з додаванням чорного для натуральності,
пухнасті нирки зафарбуйте сумішшю жовтого і білого, а їх основа — білого і чорного кольорів.
Якщо ваша мета — малюнок без розмальовування фарбами, то:
заштрихуйте гілки знизу і праворуч товщі, позначивши тінь,
те ж дію виконайте для пухнастих нирок, розташованих у нижній частині малюнка.
Нижче фото-інструкція без словесного опису:
послідовність малювання гілки верби олівцем та гуашшю
Як намалювати гілочку верби гуашшю, фарбами?
Гілку верби ще легше зобразити гуашшю без ескізу:
на вибраному фоні поставте білі мазки так, щоб їх можна було з’єднати гілкою,
коричневою лінією проведіть від дальньої бруньки верби до нижньої і трохи продовжите,
гілка верби готова,
повторіть дії для створення весняного вербної букета.
Малюнки-інструкція:
малюнок гілки верби гуашшю по кроках, приклад 1малюнок гілки верби гуашшю по кроках, приклад 2
Як намалювати вербу дерево олівцем та гуашшю поетапно?
дерево верба на березі річки — малюнок гуашшю
По-перше, вирішіть для якого часу року будете малювати вербу. Взимку, на відміну від літа, вона без листя, восени вони частково опало і більше жовтого і коричневого відтінків, а навесні — їх багато, листя смарагдових і насичених зелених тонів.
Для малювання олівцем колір листя значення не має, але враховуйте форму крони і видимість гілок.
Наприклад, намалюйте дерево в літній період:
злегка позначте масивний стовбур і кілька овалів різного розміру навколо нього і вгору,
прорисуйте чіткіше стовбур і основні гілки, що визирають у кроні,
додайте спадаючих зверху вниз гілок тонкими штрихами,
зобразіть гру тіні штрихуванням,
зітріть допоміжні лінії на кроні верби.
Фото-інструкція усього сказаного:
поетапний малюнок дерева верби олівцем. крок 1 і 2поетапний малюнок дерева верби олівцем. крок 3 і 4поетапний малюнок дерева верби олівцем. крок 5 і 6
Щоб створити малюнок дерева верби гуашшю, підготуйте ескіз олівцем так:
намалюйте 2 лінії, що йдуть в різні боки з однієї точки. Це буде стовбур і напрямок розгалуження крони верби,
додайте товщини стовбура біля основи, домалюйте кривизну коренів нал землею і нерівності кори для реалістичності,
над кожним розгалуженням ствола зверху вниз додайте спадають пасма гілок. Вони будуть схожі на густі пасма волосся,
далі намалюйте праворуч і ліворуч від отриманого ескізу ще гілки, зверху до потрібного рівня. Орієнтуйтеся на свої відчуття прекрасного,
враховуйте розташування пасм гілок на різних планах. Ті, що ближче до вас, видно повністю, інші — частково,
розфарбуйте гуашшю отриманий результат. Пам’ятайте про тіні і змішувати фарби для її зображення.
Спочатку зобразіть вазу. Продумайте її деталі — матеріал, колір, форма, наявність/відсутність води.
Для прикладу розберемо рисунок фігурного вази з вузьким горлечком:
намалюйте вертикальну лінію, рівну висоті майбутньої вази,
відзначте перпендикулярними лініями перетину в точках дна, шийки і верхівки,
намалюйте приплюснуті овали,
з’єднайте далекі точки овалів зліва від центральної вертикалі кривими,
симетрично повторіть крок праворуч.
Додаємо гілки верби в непрозору вазу. Скористайтеся порадами попереднього розділу за промальовуванні гілок верби або:
окресліть контур гілок і додайте з обох боків від них овали майбутніх квітів,
додайте обсягу прутикам верби паралельними лініями і відкрилися нирками,
якщо ви плануєте розташування вази з вербою не близько, то пухнасті кінці квітам не малюйте,
зітріть лінії-помічники і додайте штриховок для обсягу,
ластиком праворуч вздовж контуру вази зобразіть відблиски.
Кілька малюнків для відображення сказаного вище:
Як намалювати вербу у вазі гуашшю?
інструменти для малювання гілок верби у вазі гуаш, пензлики і полотно на столі
Продумайте фон для картини. Наприклад, ваза буде стояти на столі біля відкритого вікна будинку на березі річки. На протилежному березі розташований ліс і кущі з ранніми листям.
Оскільки розпускається верба рано, то зелені навколо мінімум і вона світлих зелених відтінків упереміш з коричневим грунтом.
Порядок малювання верби у вазі:
аркуш паперу, розділіть на 4 кольорові частини — коричнева горизонтальна смуга внизу, над нею коричнево-зелена трава, далі — смуга для крон дерев і кущів з чорного, коричневого, зеленого і сірого тонів, і найвища — блакитна з білим і жовтим. Вони передадуть відтінок весняного неба,
для гри кольорів змішуйте їх основні відтінки з білим. Працюйте широкою твердою кистю,
на тлі столу олівцем накидайте контур вази. Вона буде з водою, тому додавайте розбавлених мазків з білою фарбою,
тіні підкреслюйте сіро-синіми мазками. Для вази пройдіться по правому контуру сірим кольором,
коричневим тоном проведіть кілька ліній з вази. Це будуть гілки верби,
тонким пензликом позначте чорні точки початку зростання її нирок,
білі пухнасті деталі сформуйте їх кольору полотна, оточивши місця з ними іншими відтінками,
в центрі кожної розпустилася нирки позначте серцевини з жовто-білої суміші фарб,
самої дрібної пензлем поставте короткі штрихи навколо нирок, щоб надати їм пишноти. Чергуйте білі і жовті фарби.
Інструкція у вигляді картинок нижче:
малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 1малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 2малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 3малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 4малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 5малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 6малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 7малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 8малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 9малюємо гілки верби у вазі гуашшю, крок 10
Гілочка верби: малюнок дитячий
дитячий малюнок гілочки верби у вазі фарбами
Діти із задоволенням малюють гілочки верби в садах і школах, готують весняні листівки мамам і до Великодня.
Нижче фото ряд готових дитячих робіт:
гілочки верби — малюнки дітей, приклад 1гілочки верби — малюнки дітей, приклад 2гілочки верби — малюнки дітей, приклад 3гілочки верби — малюнки дітей, приклад 4
Отже, ми навчилися малювати гілку верби і ціле дерево олівцем та гуашшю, освоїли техніку пейзажного малюнка фарбами.
Проводите вільний час з дітьми з користю — зображуйте красу квітучих гілок верби, готуйте листівки своїми руками.
Натхнення вам і легкості руху вашого олівця/кисті!
Відео: як намалювати гілочку вербу?
Велике красиве дерево малюнок фарбами. Схеми малювання листя, гілок і дерев (береза, ялина, дуб, клен). Як намалювати гарне дерево
Вітаю, дорогі друзі!
Впевнена, що майже всім вам цікава тема створення пейзажів. Пейзажі можуть бути самими різними, показуючи гарні і цікаві види різних куточків нашої планети, в багатьох з них ви стикаєтеся з завданням зображення дерев. Як намалювати дерево живе, красиве і природне — тема нашого сьогоднішнього уроку.
Дерева малювати нескладно, тільки іноді вони виходять якимись надто намальованими або плоскими.
Основні помилки
Основні помилки в малюванні дерев, це:
відсутність обсягу
Відсутність обсягу в малюнку (в кольорі або чорно-білому) досягається шляхом використання різних за тоном і інтенсивності фарб. Навіть у похмурий день якась частина крони і стовбура буде більш затінена, а якась менше. В гущавині листя завжди фарби темніше. Уявляйте собі дерево як куля (крона) і циліндр (ствол), щоб зрозуміти як утворюються тіні на цій складній формі.
Представляємо вам ще один цікавий поетапний урок з малювання олівцями. Сьогодні ми покажемо, як намалювати дерево олівцями. Приготуйте всі необхідні для малювання матеріали:
аркуш білого паперу формату А5 або А4;
кольорові олівці;
простий олівець НВ;
ластик.
Починаємо роботу з начерку стовбура дерева.
Потім переходимо до малювання крони. Малюнок наносимо легко, не дуже натискаючи на олівець і не прорисовуючи будь-яких деталей.
Тепер повертаємося до створення стовбура. Обводимо його контур коричневим олівцем.
Поступово додаючи йому контрастність і яскравість.
Крона дерева повинна бути зеленого відтінку. Для цього візьміть олівець будь-якого зеленого тону і починаємо промальовувати кожен шматочок крони.
На олівець натискаємо не сильно, щоб в результаті вийшов ось такий напівпрозорий відтінок.
Тепер починаємо промальовувати маленькими штришками НЕ прокрашенние ділянки крони.
Для цього можна використовувати інший відтінок зеленого олівця темніший або насичений. Також можна промальовувати одним зеленим олівцем, тільки змінювати силу тиску на нього.
Олівцем бордового відтінку створюємо яскраві акценти на стовбурі нашого дерева.
Обводимо контур стовбура, легко прорисовуємо серединку і бічні частини гілок.
Для створення контрасту і промальовування тіней стовбура використовуємо олівець чорного кольору.
Тепер по контуру крони створюємо ось такі дрібні листочки.
Пелюстки повинні бути більш насиченого тону і трохи виділятися на фоні основної частини крони.
А після обводимо олівцем жовтого кольору контур мініатюрних листочків.
Контраст крони створюємо бордовим або коричневим тоном. Заповнюємо будь-яким з двох даних відтінків темні ділянки листя.
На задньому фоні картинки створимо дерев’яний парканчик напівпрозорого кольору. Також під деревом намалюємо невелику ділянку зеленої трави.
Все, робота готова!
Дерево майже завжди присутній в дитячих малюнках, тематика яких пов’язана з природою — літніми канікулами, відпусткою батьків, поїздкою на дачу, та й міські пейзажі маленькі художники прагнуть наповнити зеленими насадженнями. Навчити дитину малювати дерево правильно краще поетапно, починаючи з олівцевих начерків і поступово переходячи до використання акварелі.
Як намалювати дерево олівцем поетапно
Для початку поясніть дітям, гуляючи в парку або лісі, що дерево складається зі стовбура, великих і маленьких гілок, крони. Побачивши дерево в натурі, дитині буде простіше його намалювати.
Проведіть на аркуші паперу дві паралельні вертикальні лінії — вийде стовбур, від якого справа і зліва намітьте основні гілки.
Між товстими скелетними суками виведіть тонкі відростки, спрямовані вгору.
Використовуючи кольорові олівці, зробіть крону яскраво-зеленої, а стовбур і гілки — темно-коричневими.
Як намалювати дерево олівцем — береза
Красуню берізку неможливо сплутати з іншими деревами через білого з чорними смужками стовбура. Вимальовується береза нескладно, головне дотримуватися пропорції, товщину, спрямованість гілок.
Проведіть на аркуші тонку лінію, прірісуйте паралельну до неї — другу. Зробіть невеликі щербини на стовбурі і виведіть з них основні гілки.
Намітьте гнучкі, нахиляються до землі, пагони. Заштрихуйте тіло берізки чорними цятками і визначте горизонтальною лінією місце злиття стовбура з землею.
Обведіть товстими лініями весь силует дерева. Розкидайте по гілочках листочки, що нагадують ромбики з округлим підставою і розфарбуйте їх зеленим фломастером.
Як намалювати дерево олівцем — дуб
Цей варіант зображення листяного дерева найлегший.
Покладіть аркуш паперу широкої стороною по горизонталі. Намалюйте у верхній його частині невелику пухнасту хмаринку — крона.
Від неї намітьте лінії, схожі на ніс, брови, вуса дідка-чарівника зі східної казки. Обрисуйте листя фігурними вигинами, що нагадують високу зачіску з начосом.
Надайте контурам стовбура обсяг, обвівши його подвійний рисою. Виведіть звивистими лініями міцні гілки, що підпирають своєю міццю кучеряву листя. Кількома променями, опущеними вниз і дотичними до кінців, покажіть вийшли на поверхню землі коріння.
Розмістіть в самій гущі крони листя, що утворюють живу хвилясту бахрому. Зітріть непотрібну намітку і розмалюйте картинку фарбами.
Як намалювати дерево олівцем — сосна
Намалюйте сосну за схемою — це просто і доступно навіть першокласнику.
Проведіть на аркуші дві прямі вертикальні лінії, що звужуються вгорі. Праворуч і ліворуч від них по числу гілок покажіть кучеряві хмари — майбутня хвоя. З’єднайте хмаринки гілками, що відходять від стовбура, в нижній частині якого зробіть пару пенечков — залишки відламаний сухих сучків.
Прорисуйте стовбур поздовжніми рисками, зображуючи потріскану кору. Відокремте хвилястою лінією лінію землі, поставте під дерево намет і розквіт аквареллю своє мистецтво.
Як намалювати дерево олівцем — ялина
Таку ялинку навіть дитина зобразить у кілька кроків.
Накресліть вертикальну пряму, обмеживши її з двох кінців відрізками. Продублюйте її другим променем і з’єднайте обидві намітки у верхній точці — отримаєте ствол.
Намалюйте гілки-лапи, що йдуть від стовбурової частини в сторони: перша пара — вниз, інші — вгору.
Від кожної великої лапи виведіть волохаті відростки. Усейте їх густо дрібними голочками, використовуючи зелений олівець.
За таким же принципом оформите стовбур дерева. Ялинка готова. Повісьте на неї різнокольорові кульки, і — перед вами прекрасна аплікація для новорічної листівки.
Дерева малювати завжди дуже цікаво і досить просто. Головне — використовуйте наші поради, проявляйте спостережливість, і у вас вийде відмінна картинка, яка прикрасить дитячий або шкільний куточок.
Перш ніж приступити до поетапного малювання дерев з дітьми, уважно розгляньте ці природні об’єкти, знайдіть спільні риси. Що ж характерно для будь-якого (або майже будь-якого) дерева? Звичайно, це потужний і прямий стовбур. Внизу стовбур товстий, але чим ближче до верхівки, тим він стає тоншою. Від стовбура відходять на всі боки гілки. Зазвичай головні гілки спрямовані вгору. У підстави гілки довгі, ближче до вершини — короткі. Від великих скелетних гілок відходять в різні боки більш дрібні гілочки, від них ще більш дрібні і т.д. Саме ці дрібні гілочки формують крону дерев. «Скелет» дерева готовий. Зображати таким способом можна зимові дерева — без листя, одні гілочки.
Поетапне малювання дерев з дітьми — узагальнена схема малювання дерева. «Скелет» дерева одягнемо в листочки. Малювати їх можна крапочками, створюючи з окремих точок масу листя (дерево А). Розфарбовуючи листя, краще брати кілька відтінків зеленого і навіть жовтого кольору для літнього дерева. А для осіннього — жовті, червоні, помаранчеві та зелені фарби. Але ще простіше для дітей зобразити деяку площину неправильної близькою до овалу форми (дерево Б). Таким способом цікаво користуватися при малюванні з маленькими дітьми, або зображуючи дерева в пейзажі. В цьому випадку, спочатку намалюйте тільки стовбур і товсті скелетні гілки, а дрібні гілочки додайте вже після того, як закрасите зеленою область.
Варіанти малювання листя — поетапне малювання дерев з дітьми Це дерево «взагалі». Але, звичайно, різні види дерев будуть сильно відрізнятися. І, перш за все, на нашому малюнку це буде відмінність в стовбурах. Товстий і потужний дуб-богатир, струнка плакуча береза з поникаючими гілками, горобина або сосна — порівняйте з дітьми стовбури цих дерев.
Стовбури різних дерев. Ознайомити дітей з різними породами дерев вам допоможе
Дуже просте дерево — поетапне малювання з дітьми від 4 років.
Це дійсно дуже простий спосіб намалювати дерево. Звичайно, його видову приналежність визначити навряд чи вдасться. Зрозуміло тільки, що це дерево листяна. Тут ми зображуємо з дітьми тільки стовбур і кілька великих гілок. Листя — овал. Розфарбовувати такий малюнок можна не тільки олівцями і фарбами, але навіть фломастерами.
Просте листяних дерев — схема поетапного малювання з дітьми від 4 років. Хоч такий малюнок дерева дуже простий і узагальнений, але він надає досить багатий ґрунт для творчості. Подивіться, які дерева можна намалювати на основі нашої картинки.
Варіанти оформлення крони дерева.
Дуб — поетапне малювання дерев з дітьми від 6 років.
Такий дубок схожий на просте дерево, яке ми малювали вище. Але все-таки тут додано значно більше деталей. Це і дупло, і текстура кори, і гілки складної форми. Не страшно, якщо ваш малюк щось опустить і спростить малюнок. Якщо його дубок вийде потужний і кремезний — то художня мета буде досягнута!
Дуб — схема поетапного малювання дерева з дітьми від 6 років.
Береза - поетапне малювання дерев з дітьми від 8 років.
Намалювати таке дерево для дітей досить складна задача. Це зображення вже наближене до реалістичного зображення, рясніє деталями і складними лініями. Тому така робота не підходить для дошкільнят. Та й молодші школярі, швидше за все, будуть спрощувати цей малюнок. Зверніть увагу дітей на положення гілок берези — вони схиляються вниз.
Береза - схема поетапного малювання дерева з дітьми від 8 років.
Сосна — поетапне малювання дерев з дітьми від 6 років.
Від листяних дерев переходимо до хвойних. Нагадайте дітям, що сосна — вічнозелене дерево. Тому неважливо, малюєте ви її в зимовому або в літньому антуражі — крона завжди буде однаковою. Сосна малюється за тим же принципом, що і листяні дерева, але зелені плями-голки потрібно чітка «прив’язувати» до гілок. Та й «гола» частина стовбура цього дерева набагато більше, ніж у листяних порід.
Сосна — схема поетапного малювання дерева з дітьми від 6 років.
Ялинка — поетапне малювання дерев з дітьми від 4 років.
Ялинка — схема поетапного малювання дерева з дітьми від 6 років.
Пальма — поетапне малювання дерев з дітьми від 7 років.
До цього ми приводили схеми малювання дерев, які повсюдно ростуть в нашій країні. А тепер давайте подивимося на екзотичну пальму. Досить просте і декоративне дерево для малювання з дітьми — це пальма. Назва «пальма» походить від латинського слова «palma», що в перекладі означає «долоня». Такі асоціації народилися, очевидно, від розчепірених як пальці пальмових листочків. Ми наводимо два варіанти малювання цього дерева. Перший — більш «мультяшний», другий більш реалістичний. За складністю виконання обидва малюнка приблизно однакові. Їх можна рекомендувати для роботи з дітьми від 7-8 років.
Пальма №1- схема поетапного малювання дерева з дітьми від 7 років.
Пальма №2- схема поетапного малювання дерева з дітьми від 7 років.
Дерево досить часто стає об’єктом дитячих малюнків. Який малюнок природи обійдеться без дерев? Але дерева не так легко намалювати, як здається, тому початківцям художникам краще малювати дерево поетапно і спочатку простим олівцем. І лише правильно виконавши малюнок олівцем, можна буде його розфарбувати фарбами. Досить складно малювати в дереві гілки. Вони повинні рівномірно розташовуватися уздовж стовбура і тягнутися вгору до сонця, а також мати безліч дрібних відгалужень гілочок всередині. Щоб дерево виглядало на малюнку красивіше, робіть крону і стовбур правильної форми. Спочатку зробіть розмітку ліній гілок, в подальшому зробіть їх майже непомітними в кроні листя. Простіше за все навчитися малювати ялина. У неї досить просту будову, але ми з вами спробуємо зробити завдання складніше. На цьому уроці ми будемо малювати дерево, Поетапно олівцем.
1. Зробимо розмітку стовбура дерева
Для початку нам потрібно розмітити основу гілок і стовбура. Для цього в середині аркуша паперу намалюємо дві основних вертикальних лінії. Від них зробимо відгалуження для гілок, що тягнуться вгору, але на наступному етапі.
2. Контури основних гілок
Намагайтеся робити контури гілок трохи на різній відстані один від одного, щоб у вас не вийшла сувора симетрія, якій практично не буває в природі.
3. Додайте в малюнок дрібні гілочки
Далі, від цих основних відгалужень гілок потрібно зробити ще багато інших гілочок, яких на будь-якому дереві безліч. Але на нашому малюнку все умовно, тому, занадто багато малювати цих гілочок не слід. Робіть їх теж не по симетрії. На цих майбутніх гілочках будуть намальовані листя.
4. Прорісуем остаточно все дерево, крім листя
За попередніми контурам окреслимо реальні розміри стовбура і гілок. Для цього обведіть головну лінію двома іншими, але не такими рівними, оскільки поверхня у дерева рівною буває тільки на стовпі. З гілками зробимо теж, тільки додавати ми будемо по одній лінії, так як тут необов’язково ідеальне схожість. На стовбурі намалюйте безліч пучків, вони будуть гілками, поверненими до нас. Про це дуже часто забувають, і малюнок деревавиходить плоским. На наступному етапі ми визначимо розмір листя нашого дерева і обведемо контр для майбутньої крони.
5. Малюємо листя дерева
Малювати листя дерева не так складно, скільки довго. По-перше, вони дрібні, а по-друге їх дуже багато і по можливості потрібно промальовувати кожен листочок окремо. Щоб швидко намалювати листя дерева намалюйте дрібні витягнуті овали, тільки дивіться, щоб вони сильно не виходили за межі загального контуру дерева. Малюйте їх по розташуванню гілок, і не залишайте пустот між ними.
6. Малюнок дерева олівцем
Якщо ви будете малювати тільки простим олівцем, то додайте ще трохи дрібних деталей, затіните стовбур дерева, видаліть зайві штрих з малюнка. А щоб чорно-білий малюнок дерева був більш мальовничим потрібно додати невеликі деталі, що оточують дерево. Наприклад, намалювати траву поруч з ним, темними штрихами зобразити тінь від крони дерева і т.д.
7. Малюнок дерев фарбами
Цей урок про те, як намалювати лист клена. Але, якщо ви будете малювати інші дерева, цей урок допоможе вам правильно малювати листя будь-яких дерев.
Спробуйте намалювати летить папугу. Надалі, якщо ви зможете намалювати правильно папугу, ви зможете малювати будь-яких птахів, навіть жар-птицю. Найкраще намалювати його на тлі листя дерева.
Якщо ви будете малювати ліс можна намалювати і гриби. Гриби стануть гарною прикрасою вашого малюнка, особливо якщо розфарбувати їх кольоровими олівцями.
Ялинку часто потрібно малювати для новорічної листівки або стінгазети. Якщо ви будете малювати новорічну ялинку, можете намалювати і Діда Мороза і Снігуроньку. На сайті є такі уроки.
Яблуня практично нічим не відрізняється від звичайного листяного дерева, тільки гілки у неї завжди широко «розкидані» і нагинається до землі, оскільки в урожайний рік важкі яблука пригинають їх до землі.
Будинок можна намалювати по-різному, наприклад, зробити дах з черепиці, намалювати подвійні двері або додати трубу для каміна, викладену з цегли. Це залежить від вашого бажання, але будь-який будинок повинен мати фундамент, стіни, дах і двері з вікнами. Малюючи навколишній пейзаж навколо будинку, ніяк не обійтися без малюнка дерев.
олівцем поетапно, фарбами поетапно, для початківців, в дитячому саду.
Приклади малювання їли
Представляємо вам ще один цікавий поетапний урок з малювання олівцями. Сьогодні ми покажемо, як намалювати дерево олівцями. Приготуйте всі необхідні для малювання матеріали:
аркуш білого паперу формату А5 або А4;
кольорові олівці;
простий олівець НВ;
ластик.
Починаємо роботу з начерку стовбура дерева.
Потім переходимо до малювання крони. Малюнок наносимо легко, не дуже натискаючи на олівець і не прорисовуючи будь-яких деталей.
Тепер повертаємося до створення стовбура. Обводимо його контур коричневим олівцем.
Поступово додаючи йому контрастність і яскравість.
Крона дерева повинна бути зеленого відтінку. Для цього візьміть олівець будь-якого зеленого тону і починаємо промальовувати кожен шматочок крони.
На олівець натискаємо не сильно, щоб в результаті вийшов ось такий напівпрозорий відтінок.
Тепер починаємо промальовувати маленькими штришками НЕ прокрашенние ділянки крони.
Для цього можна використовувати інший відтінок зеленого олівця темніший або насичений. Також можна промальовувати одним зеленим олівцем, тільки змінювати силу тиску на нього.
Олівцем бордового відтінку створюємо яскраві акценти на стовбурі нашого дерева.
Обводимо контур стовбура, легко прорисовуємо серединку і бічні частини гілок.
Для створення контрасту і промальовування тіней стовбура використовуємо олівець чорного кольору.
Тепер по контуру крони створюємо ось такі дрібні листочки.
Пелюстки повинні бути більш насиченого тону і трохи виділятися на фоні основної частини крони.
А після обводимо олівцем жовтого кольору контур мініатюрних листочків.
Контраст крони створюємо бордовим або коричневим тоном. Заповнюємо будь-яким з двох даних відтінків темні ділянки листя.
На задньому фоні картинки створимо дерев’яний парканчик напівпрозорого кольору. Також під деревом намалюємо невелику ділянку зеленої трави.
Все, робота готова!
Практично завжди в малюванні будь-якого пейзажу в якості основного або додаткового об’єкта фігурує дерево, а іноді навіть не одне. Перш ніж взятися за малювання цілої гаї або навіть лісу, потрібно навчитися малювати одиночне дерево, а також потренуватися у малюванні дерев різних типів.
У цьому уроці я хочу продемонструвати, як намалювати дерева різних видів фарбами, використовуючи різні техніки. Дуже важливо, щоб фарби були хорошої якості. Використання неякісних фарб призведе до того, що вам буде складно контролювати роботу з фарбою, та й взагалі весь процес не принесе багато задоволення, а результат, швидше за все, буде вкрай посереднім.
Отже, я покажу, як намалювати зимову ялина фарбами, листяних дерев, а також техніку малювання дерева за допомогою губки. Давайте почнемо.
Як намалювати ялинку фарбами
Для початку позначимо ствол. Від нього показано, в якому напрямку ростуть побічні гілки. Важливо — якщо ви малюєте НЕ гуашшю, а аквареллю, тоді потрібно буде зробити попередній начерк олівцем і починати розфарбовувати зі світлих ділянок, потім чекати, поки фарба висохне, і переходити до темних деталей. Якщо ви цього не зробите, вся фарба змішається, і у вас вийде дуже брудний, негарний малюнок. До речі, ось докладно описана техніка малювання квітів аквареллю.
Після того, як ви домалювали гілочки, намічаємо основний колір хвойної листя дерева. У деяких місцях фарба буде трохи світліше. Найтемніші ділянки прорисовуємо зеленим кольором з додаванням синього — у вас повинен вийти колір морської хвилі.
Щоб додати сніг на гілочки ялини, дочекайтеся повного висихання фарби. Малюємо сніг білою фарбою з додаванням синього або блакитного відтінку.
Як намалювати листяних дерев фарбами
Знову ж починаємо малювання зі стовбура, від якого гілки спрямовані так, як показано на зображенні нижче.
Тут для листя ми будемо використовувати більш теплий зелений — отримати такий колір можна, якщо ви додасте в звичайний зелений колір трохи жовтого — таким чином ви можете регулювати і змінювати відтінок. Чим більше відтінків зеленого буде на вашому малюнку, тим цікавіше буде виглядати кінцевий результат. Затінені ділянки малюємо темним зеленим і бірюзовим кольором.
Окремі, сильно освітлені пелюстки можна позначити жовтим кольором. Не забудьте промальовувати стовбур темними і світлими відтінками коричневого. Також намалюйте землю, траву і квіти біля основи дерева.
Як намалювати дерево фарбою і губкою
Цей спосіб особливо подобається дітям і початківцям художникам. Для нього буде потрібно папір, фарба і невеликий шматочок губки або поролону.
Починаємо малювати зі стовбура. Легкими рухами за допомогою тонкої кисті малюємо гілочки.
Після цього потрібно трохи вмочити губку в зелену фарбу і акуратно залишити відбитки на папері в тому місці, де повинна бути розташована крона дерева. Можна потренуватися на чернетці. Регулюйте кількість фарби і ступінь натиснення для отримання кращого ефекту.
У цьому уроці Ви дізнаєтесь як малювати дерева олівцем. Питання може здатися банально простим, але насправді це важко, адже ми намагаємося зробити його якомога реалістичніше. Дерево не має будь-яких чітких обрисів, а безліч гілок і листя роблять роботу довгої і скрутною. Ми спробуємо за допомогою світла і тіней зробити візуальний ефект реалістичного дерева.
Як намалювати дерева олівцем поетапно
Крок 1. Отже, я покажу Вам, як намалювати дуб. І першим, що Вам належить зробити, це окреслити лінію землі, зобразити стовбур (зазвичай у дуба він товстий, нерівний, а гілки починають рости низько) і кілька великих гілок, від яких Ви можете домалювати ще парочку маленьких гілочок. Крок 2. Потім Вашому дереву необхідно намалювати листя і крону. Це важливий мoмeнт, так як фopма крони опpeделяет враження від всього деpeва. В даному pіcyнке я зобразив її pacшіренной в обидві стopoни, але а Ви, кoнeчно, можете ілюструвати її як Вам yгoднo. Що стосується листя, то ви можете зробити їх розмазали або навпаки отрисовать кожен листок, це залежить від того, якого ефекту вам хочеться домогтися. Крок 3. Далee пpідадім нашої листі гycтоти, що зробить Ваше дepeво об’емнee, що пpідаст eму легкocті і жівocті. Тут нyжно yчecть, що нижня частина кpoни завжди немнoгo тeмнee, ніж вepxняя, котopая вступає в безпосередній кoнтaкт c coлнечнимі лyчaмі. Крок 4. Після цього видeлім контypи стовбура дepeва і походять із нeгo вeтoк, закpaсів їх каpaндашом, а також нaвeдем густоту ліcтьeв близько вeтвeй. Крок 5. І зробимо пocледній штpіх нашому pіcyнку — дopісуем остаточний контyp кpoни і ізобpaзім тінь під дepeвом. Сподіваюся, тепер у Вас є уявлення про те, як малювати дерева олівцем. Якщо у Вас є ідеї, як ще можна малювати дерево пишіть про це в коментарях або. А тим часом я зробив спеціально для Вас ще кілька уроків малювання на тему пейзажів. Ось спробуйте намалювати.
У природі існує велика різноманітність дерев, також як і велика різноманітність тварин чи птахів. Все це величезна безліч класифікується за різними ознаками. Але для художника важливі особливості зовнішнього вигляду дерева. І щоб навчитися його малювати потрібно спостерігати за формою стовбура, формою гілок, листя, формою всієї крони дерева. Адже, у кожної породи свої характерні особливості. Тому обговоримо ці особливості у 6 видів дерев — клена, берези, сосни, ялини, верби і дуба (але на початку рекомендую прочитати).
Клен.
Стовбур клена може згинатися і розгалужуватися, від цього він набуває звивисту форму.
Кора темного кольору, в цілому схожа на кору більшості дерев.
Верхівка крони цього дерева округла, але може мати і неправильну форму.
Кленовий лист, як відомо, має гостру форму, схожу на зірку. Великі маси кленового листя створюють «колючий» фактуру поверхні крони.
Заштріховивая крону, можна користуватися і поздовжніми штрихами, але щоб показати характер кленового листя, краще додавати в малюнок «корявий» або «колючий» фактурний штрих, схожий на листя клена (про фактуру штрихування я писав). Цим же принципом слід керуватися і в живописі, прописуючи полотно такими мазками, які створювали б ілюзію листя. З огляду на, що листя і гілки об’єднуються в окремі групи, фактура штрихування і живописного мазка повинна бути різноманітною.
береза
Береза буває різних різновидів. У середній смузі стовбур беріз, як правило, прямий і «стрункий». В інших місцевостях березовий стовбур може утворювати «рогатку», роздвоюючись біля кореня.
Крона берези часто має витягнуту форму, спрямований вгору. Однак, зустрічаються берези і з розлогою, присадкуватою кроною.
Березовий кора біла на поверхні. Але вона має темні «штрихи», які є по-суті тріщинами, крізь які видно темний внутрішній шар. Чим ближче до землі, тим частіше ці «штрихи» з’являються на корі. «Чорні риски» є на стовбурі біля основи гілок, т. Е. В тих місцях стовбура, звідки ростуть гілки. Вони можуть мати трикутну і прямолінійну форму.
Малі гілки беріз настільки тонкі і гнучкі, що звисають, прямуючи вниз. Листочки, що ростуть на цих гілках утворюють вертикально спрямовані ряди. Схиляюся до землі гілки згинаються, надаючи зовнішнім виглядом беріз особливий трепет і легкість.
У малюнку олівцем або живопису витончений характер берізок можна передати поздовжньої вертикальної штрихуванням або відповідними мазками фарби. Рухи олівця або руху кисті можуть повторювати описане вище рух гілок.
сосна
Стовбур сосни прямий. Однак, бувають сосни з згинається вгорі стволом, що мають «кремезний» характер. Часто зустрічаються корабельні сосни у яких крона розташована нагорі дерева, а стовбур прямий і високий.
Кора цього дерева має рудий колір, який, у міру наближення до землі, стає значно темніше, перетворюючись в сіро-коричневий. В середині стовбура соснова кора нагадує шелушащуюся, лускату структуру. Ближче до землі вона огрубевает і утворює щільний розтріскується шар.
Крона молодих сосен має трикутну, конусоподібну форму. Але крона зрілих дерев вже буде більш округлої.
Гілки багаторічних старих сосен можуть бути звивистими і кострубатими. Як правило, соснові гілки не сильно спрямовані вгору. Більшою мірою вони спрямовані в сторони від стовбура.
Соснові голки довше ялинових. Тому вони створюють відчуття пухнастою крони, яку потрібно відобразити графічними засобами, або живописними прийомами, якщо це не малюнок, а живопис. Необхідно використовувати фактурний штрих або відповідні мазки в живопису. Кожна гілка має світло і тінь, тому художнику треба подумати як намалювати обсяг окремих гілок в загальній масі крони.
Ялина і сосна — мають багато спільного, проте це різні дерева, зі своїми особливостями. Наприклад, якщо стовбур ялини такий же прямий, як і у сосни, то характер гілок буде вже відрізнятися від характеру соснових гілок. Гілки ялини злегка зігнуті вгору. У нижніх ярусах старі гілки опущені вниз і нагадують «лапи».
Ялинові голки коротше соснових, тому загальна фактура крони цього дерева буде відрізнятися від соснової.
Крона ялини за формою нагадує трикутник або конус і складається з ярусів.
Коли художник пише пейзаж, він пише дерева об’ємними. Для цього потрібно простежити як висвітлюється все дерево цілком і як висвітлено окремі гілки або яруси гілок. Наприклад, йдучи всередину крони, ялинова «лапа» занурюється в тінь. Зовні вона може залишатися світлою, так як на неї потрапляє більше денного світла.
Колір ялинової хвої темний і насичений. Тому як окремі їли, так і масив ялинового лісу в цілому, будуть відрізнятися за кольором від інших видів дерев.
Дерева верби можуть виглядати по-різному, в залежності від різновиду. Наприклад, у плакучої верби гілки більш гнучкі і пластичні, ніж у звичайній верби. Через це її гілки звисають, прямуючи до землі.
Для верби характерно постійне розгалуження стовбура, а також великих гілок.
Листя верби вузькі і довгасті. Це сильно впливає на зовнішній вигляд дерева. Тому дану особливість потрібно вміти відобразити за допомогою штрихування або манери письма в живопису.
Колір вербової листя непростий. З одного боку аркуша — колір зелений. А з іншого — світлий, сіро-зелений. Тому загальний колорит дерева відрізняється сіро-блакитними відтінками.
Стовбур дуба — потужний. У старих дерев в підставі він може досягати великого діаметру. Але в посушливих районах дуби можуть бути менш кремезними, схожими на стрункі молоді дубки.
Гілки і стовбур дуба звивисті і кострубаті.
Форма листя — хвиляста. Тому загальний вигляд листя в цілому буде «кострубато-кучерявим».
Кора — груба і щільна.
Колір листя темно-зелений, насичений.
Тут я розглянув особливості зовнішнього вигляду всього лише шести різновидів дерев. У природі ж існує величезна безліч і дерев і інших рослин. Як же навчитися малювати якщо не всіх їх, то хоча б пару десятків різновидів? Для цього потрібно розвивати спостережливість. Якщо у художника «поставлений очей» і хороша спостережливість, то не важливо, що він буде малювати. Головне розуміти натуру і помічати ключові моменти. А на які моменти потрібно звернути увагу, як раз і обговорюється в навчальному матеріалі. Для тих, хто хоче добре навчитися малювати пейзажі з деревами, також, буде корисно вивчити схеми і методику під назвою (про неї я згадував на початку цієї статті).
У цьому уроці я представляю вам можливість насолодитися малюванням простого дерева з конічним стволом і стосом листя. Мене завжди вражали коріння величезних дерев, що визирають з-під землі, товсті стовбури великих дубів, що звисають листя плакучої верби. Дерева, що оточують нас, захищають нас, зігрівають нас, насичують киснем. Дерева є основоположними для нашого способу життя: від столу і стільця, на якому ви сидите до паперу, на якій ви малюєте. Після цього уроку я закликаю вас вийти на вулицю і посадити дерево в своєму дворі, дворі вашого друга, біля школи чи в іншому місці. Але спочатку давайте намалюємо надихаюче дерево!
1. Почніть з стовбура, що розширюється до низу.
2. З’єднайте боку стовбура внизу зігнутої контурній лінією. Вона послужить нам опорної лінією для кореневої системи дерева.
3. Використовую нижню контурну лінію, намалюйте напрямні в чотирьох напрямках: СВ, ЮВ, СЗ і Пд.
4. Це заворожує, чи не так? Намалюйте коріння дерева за допомогою довгих звужуються труб, що виходять зі стовбура, наступних напрямках компаса. Ви помітили, що ми використовуємо напрямні лінії майже в кожному об’єкті, коли малюємо в 3D?
5. Зітріть додаткові лінії. Намалюйте гілки, що звужуються і поділені поступово на більш дрібні гілки. Зверніть увагу, що слід намалювати складки там, де гілки розходяться, щоб позначити краю чіткіше.
6. Легко намітьте першу зону листя, позначивши її колом.
7. Додайте ще два кола за першим, створюючи ефект 3D перекриття. По суті, група з трьох згустків листя буде виглядати візуально більш привабливо, ніж один.
В основному, непарне число об’єктів в групі виглядають більш привабливо, ніж парне. Я дивлюся у вікно прямо зараз, і бачу кілька прикладів груп. Магазин через дорогу має три вікна праворуч від дверей і три — ліворуч. Знайдіть в інтернеті приклади знаменитої Римської архітектури, зауважте як багато колон у них з кожного боку від входу в будівлю або вікон. Подивіться на вікна, арки, скульптури в історичній архітектурі епохи відродження. Угруповання є важливою арт-концепцією, про яку я розповім більш докладно в наших наступних уроках.
8. Також як ми робили в уроці малювання, ми намалюємо «відчуття поверхні» на згустках листя. Почніть з нанесення маленьких рядів каракуль, як на малюнку нижче. У міру того, як ви наносите декілька шарів цих каракуль, ви створюєте ілюзію, що ці сфери стають листям. Тепер нанесіть текстуру деревини за допомогою повторюваних плавних ліній, що йдуть вниз по стовбуру. Зауважте, що під гілками тіні темніші.
9. Продовжуйте нарощувати візуальний ефект листя, наповнюючи кожен з великих згустків кругом з дрібними карлючками. Завершіть дерево, додавши текстури затінення. Нанесіть довгі вертикальні лінії для затінення стовбура і гілок дерева. Чудова робота! Красиве, а головне реалістичне дерево вийшло!
УРОК 21: ПРАКТИЧНЕ ЗАВДАННЯ
Спробуємо ускладнити малюнок. Чи зможете намалювати таке дерево?
Експериментуйте!
Діліться своїми роботами в
Як малювати прості дерева. Як намалювати листяних дерев олівцем поетапно
У цьому уроці Ви дізнаєтесь як малювати дерева олівцем. Питання може здатися банально простим, але насправді це важко, адже ми намагаємося зробити його якомога реалістичніше. Дерево не має будь-яких чітких обрисів, а безліч гілок і листя роблять роботу довгої і скрутною. Ми спробуємо за допомогою світла і тіней зробити візуальний ефект реалістичного дерева.
Як намалювати дерева олівцем поетапно
Крок 1. Отже, я покажу Вам, як намалювати дуб. І першим, що Вам належить зробити, це окреслити лінію землі, зобразити стовбур (зазвичай у дуба він товстий, нерівний, а гілки починають рости низько) і кілька великих гілок, від яких Ви можете домалювати ще парочку маленьких гілочок. Крок 2. Потім Вашому дереву необхідно намалювати листя і крону. Це важливий мoмeнт, так як фopма крони опpeделяет враження від всього деpeва. В даному pіcyнке я зобразив її pacшіренной в обидві стopoни, але а Ви, кoнeчно, можете ілюструвати її як Вам yгoднo. Що стосується листя, то ви можете зробити їх розмазали або навпаки отрисовать кожен листок, це залежить від того, якого ефекту вам хочеться домогтися. Крок 3. Далee пpідадім нашої листі гycтоти, що зробить Ваше дepeво об’емнee, що пpідаст eму легкocті і жівocті. Тут нyжно yчecть, що нижня частина кpoни завжди немнoгo тeмнee, ніж вepxняя, котopая вступає в безпосередній кoнтaкт c coлнечнимі лyчaмі. Крок 4. Після цього видeлім контypи стовбура дepeва і походять із нeгo вeтoк, закpaсів їх каpaндашом, а також нaвeдем густоту ліcтьeв близько вeтвeй. Крок 5. І зробимо пocледній штpіх нашому pіcyнку — дopісуем остаточний контyp кpoни і ізобpaзім тінь під дepeвом. Сподіваюся, тепер у Вас є уявлення про те, як малювати дерева олівцем. Якщо у Вас є ідеї, як ще можна малювати дерево пишіть про це в коментарях або. А тим часом я зробив спеціально для Вас ще кілька уроків малювання на тему пейзажів. Ось спробуйте намалювати.
З самого раннього віку, спочатку мами, потім вихователі дитячих садів, вчителі на уроках малювання в школі вкладають в душу дитини любов до природи. Одним із способів оцінити навколишнє нас красу, є образотворче мистецтво.
Діти дуже люблять а жива природа — найкраща для цього тема. Давайте намалюємо дерева олівцем і фарбами.
Майстер-клас для початківців: як намалювати красиве дерево олівцем
Як намалювати зимовий дерево?
Недосвідченому в образотворчому мистецтві людині досить складно показати зміни в природі, а особливо зиму. Але якщо не бути занадто суворим і критичним стосовно до дитячого малюнка, то ви з подивом можете виявити, що малюки ставляться до цього набагато простіше. Найменшим добре вдаються білі сніжинки з точок гуаші, які покривають голі гілки.
Чим старшою стає дитина, тим складніше техніка виконання зимового пейзажу. Не потрібно строго вказувати, як саме треба малювати зиму, розвиваючи талант художника.
Як намалювати дерево восени?
З осінньої тематикою справи йдуть набагато простіше. Яскраві червоно-жовті відтінки підносять фантазію на небувалий рівень. А різні техніки малювання дозволяють отримати прекрасні осінні пейзажі.
Хтось любить акварель, кому-то по душі робота з гуашшю — змішування фарб для отримання потрібного відтінку справа дуже захоплююче і захоплююче. Намалювати осіннє дерево можна навіть зубною щіткою, розбризкуючи за допомогою щетини по черзі різні відтінки фарби на аркуш паперу з уже намальованим стволом.
What You «ll Be Creating
Дерева — це прекрасне втілення багатства і різноманітності природи. Вони можуть жити дуже довго; вік найдавнішого дерева, коли-небудь виявлене, становить приблизно 5000 років. Не дивно, що художників всіх рівнів кваліфікації залучають дерева, в бажанні передати їх чарівність і різноманітність.
У цьому уроці я покажу вам, як намалювати стандартне дерево, використовуючи графітові олівці. Але спочатку ми повинні звернути увагу на деякі основні речі, такі як створення гілки за допомогою гілочок, відтворення відчуття листя, а також створення кори дерева.
Давайте зануримося в світ природи і отримаємо задоволення!
Можливо, вас також зацікавлять наступні уроки з малювання дерев і листя:
Що вам знадобиться
Щоб завершити цей урок, вам можуть знадобиться наступні інструменти:
Графітовий олівець HB
Графітовий олівець 3B
ластик
Папір для Малювання
1. Малюємо Текстуру Кори
Крок 1
Те, що зазвичай називають корою, включає в себе ряд різних тканин, які покривають деревину і служать захисним бар’єром. Наприклад, вторинна кора є зовнішньою тканиною, яка непроникна для води і газів.
Чому ми починаємо з цієї частини дерева? Кора є заключним елементом, який покриває форму стовбура і гілок. Знання того, як малювати кору, прискорить наш процес пізніше, коли у нас вже буде розуміння дизайну дерева, намальованого з нуля.
Давайте намалюємо всього лише зразок кори дерева крупним планом; ми зосередимося на її структурі та деталях. За допомогою олівця HB, Намалюйте невеликий прямокутник, а потім заповніть його лініями, які імітують візерунок кори.
Не перестарайтеся з цим візерунком на ранніх стадіях; просто намалюйте щось схоже на нестандартні ромби.
крок 2
Додайте більше деталей до малюнка за допомогою олівця HB. Окремі ділянки з паралельної штрихуванням допоможуть створити відчуття тривимірної поверхні.
крок 3
За допомогою олівця 3B, Затемніть кордону між ділянками кори. Ви також можете використовувати точки, щоб зробити текстуру більш цікавою.
крок 4
За допомогою олівця 3B, Зменшіть контраст, покриваючи зразок шаром м’якої, гладкої штрихування. Далі, ще раз акцентуйте тіні. Наш зразок завершений!
крок 5
Давайте створимо ще один зразок текстури кори; на цей раз я намалюю великі фігури, використовуючи олівець HB. Далі, також додайте ділянки з мохом, а потім покрийте їх шаром штрихування.
крок 6
За допомогою олівця HB, Додайте окремі тіні на мох і кору.
крок 7
За допомогою олівця 3B, Збільште контраст малюнка, підкреслюючи кордону між пластинами і під мохом.
крок 8
Додайте більше деталей за допомогою точок і короткою штрихування, використовуючи олівець 3B. Також затемніть периметр зразка, створюючи відчуття глибини.
2. Малюємо Гілка
Крок 1
Гілка — це деревний елемент, який з’єднаний з центральним стовбуром дерева. Великі гілки відомі як сучки, а маленькі гілки відомі як відростки або гілочки.
Гілки і гілочки можуть бути різної форми і розмірів; оскільки гілки можуть бути майже горизонтальними, вертикальними або діагональними, у більшості дерев гілки діагональні і спрямовані вгору.
Давайте намалюємо стандартну гілка; виділіть базову лінію олівцем HB. Також корисно відзначити місце, де гілка з’єднується зі стовбуром.
крок 2
Намалюйте форму гілки. Пам’ятайте, що вона повинна мати тривимірну форму з круглою підставою.
крок 3
Видаліть допоміжні лінії, а потім доопрацювати контур гілки.
крок 4
Додайте невеликі гілочки. Не бійтеся додати стільки гілочок, скільки ви захочете, вони повинні бути різноманітними.
крок 5
Додайте дрібні гілочки.
крок 6
Намалюйте листя; вони ловлять світлову енергію і перетворюють її в цукру шляхом фотосинтезу, забезпечуючи їжу для зростання і розвитку дерева.
Переконайтеся, щоб листя на малюнку були різних розмірів і мали різне спрямування. Зазвичай ми не бачимо кожен листочок як окремий елемент, але заради нашого дослідження, давайте додамо штрих стилизованности.
крок 7
Додайте довгі лінії і групи штрихування, імітуючи текстуру кори. Це так здорово, що ми вже знаємо, як намалювати кору, чи не так?
крок 8
За допомогою олівця 3B, Затемніть бічні сторони гілки, щоб зробити її тривимірною. Також заповніть простір навколо листя групами штрихування, щоб створити відчуття глибини.
3. Малюємо Дерево
Крок 1
Отже, ми готові намалювати повністю дерево. Відзначте підставу дерева, а потім додайте базову лінію.
крок 2
Дерево зазвичай має широку основу і тонку верхівку. Відтворіть фігуру дерева, виділяючи сегменти фігури і поєднуючи їх разом за допомогою олівцем контури.
крок 3
Додайте фігури гілок, вони відрізняються за розміром і за напрямком.
крок 4
Видаліть допоміжні лінії, а потім удосконалює контур. Коли справа доходить до природних об’єктів, то незначні дефекти стають чарівними!
крок 5
Додайте невеликі гілки і гілочки, грунтуючись на принципах, які ми спостерігали в попередній частині уроку.
крок 6
Оскільки ми малюємо повністю дерево, то немає сенсу виділяти кожен його окремий листочок. Додайте примірні форми листя тільки на нижні гілки, а також на обрамлення крони дерева.
крок 7
Давайте створимо відчуття листя. Найпростіший спосіб намалювати велику масу листя — це заповнити крону карлючками. Ви можете знайти приклад цієї техніки в нижньому кутку малюнка на скріншоті нижче.
За допомогою олівця HB, Заповніть область крони дерева за допомогою каракулей, залишаючи деякі ділянки світліше, при цьому затемнюючи нижню частину крони.
крок 8
Прийшов час попрацювати над стволом; він зазвичай темніше, ніж листя, тому наявність правильного контрасту життєво важливо.
За допомогою олівця HB, Намалюйте приблизний візерунок кори, а також виділіть основні тіні. Зверніть увагу, що ми бачимо цю картину на відстані, тому додавання безлічі деталей тут не допоможе.
Я також вирішила внести миле доповнення: дупло, з якого визирає сова.
крок 9
За допомогою олівця 3B, Підсильте контрастність малюнка. Не соромтеся, зробити бічні сторони дерева, а також видимі ділянки гілок дійсно темними.
крок 10
За допомогою олівця 3B, Затемніть листя, акцентуючи нижню частину крони. Метою тут є досягнення контрастного, але гармонійного виду.
Завершіть малюнок, додайте трохи трави поруч з підставою дерева.
4. Малюємо Пень
Крок 1
За допомогою олівця HB, Намалюйте базову лінію і підстава пня.
крок 2
Додайте верхню частину пня. Базова лінія може бути корисним інструментом для орієнтиру, але вам не потрібно робити цю форму бездоганною.
крок 3
Виділіть текстуру кори, використовуючи олівець HB.
крок 4
Поперечний переріз пня може містити концентричні кола більш світлого і темного дерева — кільця дерев (також відомі як річні кільця росту). Ці кола зазвичай мають правильну форму, але іноді через аномальні умов зростання вони перетворюються в хвилясті лінії.
Відзначте центр внутрішньої частини ствола, а потім намалюйте кругові фігури, що йдуть від центру перетину до зовнішнього контуру. Я також додала невеликі тріщини, щоб зробити малюнок більш правдоподібним.
крок 5
За допомогою олівця HB, Створіть текстуру кори. Я також додала горизонтальну штрихування на верхню частину пня, щоб підкреслити його плоску поверхню.
крок 6
Затемните бічні сторони пня, використовуючи олівець 3B. Настав час додати деталі до кори, наприклад, маленькі острівці моху, а також урізноманітнити структуру кілець зростання.
Верхня поверхня пня може продемонструвати цікаві переходи від більш темних тонів до світлих тонів від центру до зовнішнього контуру (при цьому, створюється злегка темніша область поряд з корою).
крок 7
Малюнок пня завершений, але він не виглядає правдоподібним. Тому, я додала листя трави і папороті, щоб створити приємну природну атмосферу.
Наш Малюнок Завершено
Вітаю! Ми створили чотири красивих графітових малюнка за допомогою графітових олівців. Сподіваюся, що вас надихнули дерева і вам сподобався процес малювання.
Нехай ваше творче подорож буде плідним і наповнене веселощами!
Намалювати дерево, здавалося б, що може бути простіше. Але для того, щоб у вас вийшов гарний, милий оку малюнок потрібно добре постаратися. Не обов’язково мати талант художника, можна освоїти спеціальні техніки і у вас все вийде.
Дерево можна намалювати абсолютно по різному. Це може бути яскравий барвистий малюнок, або ж навпаки чорно-біла картинка. Все залежить від вашого настрою, від тих емоцій, які ви хочете передати.
Зобразивши всього лише одне дерево, можна передати всю обстановку навколо нього.
Як намалювати дерево в дитячий сад поетапно
Вже з самого малого віку діти прагнуть до малювання. Годовічкі із задоволенням будуть вам наслідувати, розмахуючи олівцем над аркушем паперу. До двох років координація рук дитини дозволить йому намалювати найпростіші речі. У цьому віці багато дітей починаю ходити в дитячий сад.
У дитячому садку проводять заняття, на яких діти вчаться малювати. Вони починають правильно тримати олівець, малювати лінії і кола. Батьки ж, повинні практикуватися разом з дитиною вдома. Для цього потрібно знати, як правильно пояснити починаючому художникові техніку малювання того чи іншого предмета.
Малювання дерева також ділиться на кілька етапів, які дитина повинна добре запам’ятати і освоїти на практиці. Не намагайтеся виконати завдання замість нього, відвівши чаду роль спостерігача. У ранньому дитячому віці все маніпуляції з руками, пальчиками допомагають розвивати мову дитини.
Розберемо найпростіший спосіб, яким можна навчити дитину.
першийетапполягає в тому, щоб намалювати дерево схематично. Для цього дитина повинна розуміти, що дерево росте з землі, що у нього є стовбур і крона з листям. Не забудьте, що спочатку все начерки робимо простим олівцем. Сильно на нього не тиснемо, щоб потім вам було легко прибрати непотрібні елементи.
Горизонтальною лінією позначаємо землю, і перпендикулярно їй малюємо стовбур дерева. Щоб у дерева була крона, там де закінчується стовбур дерева, малюємо коло або овал.
другим етапомробимо наше дерево більш реальним. Обрисуйте стовбур, додавши кілька відростків коренів і пару великих сучків.
В третій етапзмальовує крону.
Четвертий етап.Робимо дерево реалістичним. Додаємо в центрі ще кілька мереживних витків крони, прибираємо всі зайві деталі. Дерево готове.
Як намалювати стовбур дерева
Стовбур-це основа дерева. Не важливо яке дерево ви малюєте, будь то самотня берізка в полі або навпаки густий сосновий бір, малювати ви почнете з стовбура.
Щоб дерево виглядало більш природно, стовбур потрібно малювати правильно, не залежно від того, олівець у вас в руці або пензлик. За правилами, починаючи від землі стовбур більш широкий і поступово звужується ближче до кроні.
Якщо ви малюєте фарбами, то підстава малюємо широкою частиною кисті, а верхню частину більш вузькою. Лінія повинна бути тонкою і летить.
Намагайтеся малювати так, щоб стовбур виглядав живим. Важко знайти дерево з ідеально рівним стовбуром або симетричними гілками. Не забувайте про тіні і відблиски. Вони додадуть малюнку обсяг.
Як намалювати гілку дерева
Дерево має великі основні галузі і більш дрібні гілки ростуть з основних. Також як і стовбур, великі гілки товщі біля основи. Вид дерева визначає характер зображення гілок. У берези гілки тягнуться вгору до сонця, у сосни або їли опускаються віялом до землі.
Зробіть спочатку начерк, визначившись, куди буде рости гілка, скільки у неї відгалужень, яка структура.
Як намалювати листя дерев
Листя є невід’ємною частиною будь-якого дерева. Кожне деревце має свій вигляд листя. Якщо у вас немає мети детально і якомога точніше зобразити дерево, то не варто досконально промальовувати кожен листочок.
Давайте розберемо, як більш реалістично намалювати листя, наприклад кленові.
Для початку робимо начерки, прорисовуємо основу і контур. Поступово змальовує весь край листа і прибираємо ластиком зайве.
Додаємо листочку гілочку і прожилки. Заповнюємо малюнок кольором. Для літнього варіанта використовуємо кілька відтінків зеленого, для осені теплі червоно-помаранчеві тони.
Як намалювати дерево олівцем поетапно
Не будемо малювати якийсь конкретний вид дерева, намалюємо звичайне дерево. Дотримуйтесь описаним нижче кроків, і у вас вийде хороший якісний малюнок.
Перший етап.
Пам’ятаємо, що на олівець сильно тиснути не треба, інакше потім буде склалося стерти малюнок і малюнок вийде бруднуватим. Отже, спочатку малюємо стовбур і зразкову обрис крони дерева.
Другий етап.
Робимо контур стовбура більш чітким і додаємо кілька сучків.
Третій етап.
Прийшов час промальовувати листя. Визначтеся, яка погода стоїть, вітряна або штиль. Якщо на вашому малюнку дме вітер, листя повинна нахилятися в ту чи іншу сторону. На нашому прикладі безвітряна погода.
Четвертий етап.
Тепер потрібно прибрати начерк і детально починаючи знизу промальовувати елементи дерева. Малюємо кору і гілки.
П’ятий етап.
Щоб кора була більш природна, лінії повинні бути як начерки, тут не потрібна акуратність. Додайте на цьому етапі гілка з листям в лівій частині.
Шостий етап.
Продовжуємо накидати округлими рухами листя. Додаємо до малюнка землю.
Сьомий етап.
Виділяємо стовбур дерева більш темним олівцем, а листя навпаки зафарбовує м’яко і більш світліше.
Восьмий етап.
Не забуваємо про гру тіней. Так як сонце світить зверху, верхівка крони повинна бути світліше, а там де тінь, в даному випадком лівий нижній кут, трохи темніше.
Дев’ятий етап.
У довільному порядку прорисовуємо трохи листя.
Десятий етап.
З правого боку теж додаємо трохи тіні під гілками.
Одинадцятий етап.
На останньому етапі залишилося додати відблиски. Для роботи виконаної фарбами візьміть білий колір, а якщо ви малюєте в чорно-білих тонах просто трохи виперіть ластиком.
Як намалювати дерево поетапно для початківців
Якщо ви зовсім початківець художник, то цей спосіб обов’язково вам підійде. Приготуйте білий аркуш паперу, олівці в тому числі і простий, і ластик.
Етап 1 і 2. Для початку намалюємо стовбур і кілька тонких гілок.
Додаємо гілкам обсяг, домальовували поруч з уже наявними гілками такі ж лінії, які плавно переходять в нові гілки. Прибираємо ластиком зайві деталі.
Малюємо листя. Для цього плавними мереживними лініями, як ніби одягаємо на дерево шапочку малюємо крону. За нею малюємо наступну, більшого розміру. Далі третя, найбільша крона.
Тепер залишилося зафарбувати стовбур коричневим кольором, а кожну чать крони різними відтінками зеленого.
Як намалювати дерево фарбами
Перед тим як приступити до малювання, вам необхідно вибрати якісні фарби. Краще вчитися малювати гуашшю, вона не розтікається на відміну від акварелі. Значить малюнок буде більш акуратним.
Давайте намалюємо фарбами зимову ялина.
Спочатку прорисовуємо коричневим кольором стовбур і вихідні вгору від нього гілки. Потім необхідно зеленим кольором намітити хвою. Місцями фарба повинна бути світліше, щоб малюнок був більш живим. Внутрішню частину їли зафарбовує зеленою фарбою з додаванням синього.
Чекаємо поки фарба повністю висохне і приступаємо до снігу. Щоб зобразити сніг на гілках, в білий колір додайте трохи блакитного.
Як намалювати осіннє дерево
З настанням осені природа оздоблюється усіма відтінками червоного. У вересні можна побачити дивовижний краєвид, коли на тлі ще зеленого листя, палає інша, вже червоно-помаранчева. Руки так і тягнуться до фарб.
Осіннє дерево малюється також як і всі, починаючи з стовбура. Покажіть де паралельні нерівні на широкому відстані один від одного лінії. Від цих ліній малюємо звиваються гілки.
Щоб дерево виглядало більш живим і об’ємним, дрібні відростки малюємо по різному, що не повторюємося. Частина гілочок прорисовуємо чітко, а частина як начерк.
Далі вимальовує кору. Для цього наносимо безліч хаотичних ліній і трохи горбків, щоб зімітувати справжню кору дерева. Щоб дерево отримало колір, лінії кори прорисовуємо червоно-коричневим кольором.
Більш світлим коричневим зафарбовує інші ділянки, стежте за лініями, вони повинні бути в одному напрямку. Додаємо тіні.
На останньому етапі додаємо дереву листя. На дрібних гілках зображуємо листочки оранжево-червоного кольору.
Як намалювати гарне дерево
Кожне дерево за своїм красиво. Але погодьтеся, велика, з розкинутими над землею корінням і густою кроною дерево вражає трохи більше, ніж звичайний парковий клен. Щоб намалювати таке дерево, вам знадобиться аркуш білого паперу, простий олівець і ластик.
Малюємо стовбур звужується догори. Внизу лінії стовбура з’єднуємо дугою. Задайте напрям коріння в чотири сторони, і покажіть їх, на зразок кривих труб, які звужуються до низу.
З стовбура дерева випускаємо дві основні гілки, між ними прорисовуємо складку. Всі непотрібні допоміжні лінії прибираємо ластиком.
Колами позначаємо місця крони. Нарощуйте листя, заповнюючи основні кола більш дрібними з контуром у вигляді дрібних каракуль. Додайте тінь.
Як намалювати горобину дерево
Горобина дуже красива взимку, на тлі білого снігу. Спробуйте намалювати зимову горобину фарбами.
Зафарбуйте фон світло сірим кольором, дайте фарбі висохнути. Для початку зробіть начерк олівцем. У одній горобини з землі росте кілька стовбурів. Вони тонкі і гіллясті. Невеликими овалами намітьте місце майбутніх грон. Тепер можна взятися за фарбу.
Темно-коричневим кольором змальовує стовбури і гілки. Беремо насичений червоний колір і дрібними штрихами заповнюємо овали. У вас вийдуть грона горобини. Так як ми малюємо зимову горобину, на кожну гроно покладіть трохи снігу білим кольором. Використовуючи той же білий, малюємо замети біля основи.
Як намалювати клен дерево
Кленовий лист має характерну гострокутну форму. Сам клен високе зелене дерево.
Робимо начерк клена, малюємо стовбур і шапку крони. Далі трохи її ускладнюємо додавши кілька смуг всередині. Ділимо крону на частини, вималювати гілки і частково листя. Далі більш детально описуємо крону> Лініями.
Розфарбовуємо клен відтінками жовтого, оранжевого і коричневого кольору. Не забудьте додати світлотінь.
Як намалювати сакуру дерево
Гарну японську вишню намалювати зовсім не складно. Використовуємо простий олівець.
Намалюйте великий овал. Під ним вигнутий стовбур дерева. Від нього малюємо криві гілки, вони повинні трохи переплітатися і витися над землею.
Додайте більше розгалужень. Так дерево буде виглядати більш густим. Приступайте до квітів.
Чи не промальовувати всі квіти чітко, частина з них перетворите тільки в натяк.
На стовбурі прорисуйте кору.
Приберіть ластиком всі непотрібні лінії. Приступайте до роботи з фарбами.
Стовбур Прикрасьте темно-коричневим кольором. Лінії кори-чорним. Квіти зафарбовує усіма відтінками рожевого.
Практично завжди в малюванні будь-якого пейзажу в якості основного або додаткового об’єкта фігурує дерево, а іноді навіть не одне. Перш ніж взятися за малювання цілої гаї або навіть лісу, потрібно навчитися малювати одиночне дерево, а також потренуватися у малюванні дерев різних типів.
У цьому уроці я хочу продемонструвати, як намалювати дерева різних видів фарбами, використовуючи різні техніки. Дуже важливо, щоб фарби були хорошої якості. Використання неякісних фарб призведе до того, що вам буде складно контролювати роботу з фарбою, та й взагалі весь процес не принесе багато задоволення, а результат, швидше за все, буде вкрай посереднім.
Отже, я покажу, як намалювати зимову ялина фарбами, листяних дерев, а також техніку малювання дерева за допомогою губки. Давайте почнемо.
Як намалювати ялинку фарбами
Для початку позначимо ствол. Від нього показано, в якому напрямку ростуть побічні гілки. Важливо — якщо ви малюєте НЕ гуашшю, а аквареллю, тоді потрібно буде зробити попередній начерк олівцем і починати розфарбовувати зі світлих ділянок, потім чекати, поки фарба висохне, і переходити до темних деталей. Якщо ви цього не зробите, вся фарба змішається, і у вас вийде дуже брудний, негарний малюнок. До речі, ось докладно описана техніка малювання квітів аквареллю.
Після того, як ви домалювали гілочки, намічаємо основний колір хвойної листя дерева. У деяких місцях фарба буде трохи світліше. Найтемніші ділянки прорисовуємо зеленим кольором з додаванням синього — у вас повинен вийти колір морської хвилі.
Щоб додати сніг на гілочки ялини, дочекайтеся повного висихання фарби. Малюємо сніг білою фарбою з додаванням синього або блакитного відтінку.
Як намалювати листяних дерев фарбами
Знову ж починаємо малювання зі стовбура, від якого гілки спрямовані так, як показано на зображенні нижче.
Тут для листя ми будемо використовувати більш теплий зелений — отримати такий колір можна, якщо ви додасте в звичайний зелений колір трохи жовтого — таким чином ви можете регулювати і змінювати відтінок. Чим більше відтінків зеленого буде на вашому малюнку, тим цікавіше буде виглядати кінцевий результат. Затінені ділянки малюємо темним зеленим і бірюзовим кольором.
Окремі, сильно освітлені пелюстки можна позначити жовтим кольором. Не забудьте промальовувати стовбур темними і світлими відтінками коричневого. Також намалюйте землю, траву і квіти біля основи дерева.
Як намалювати дерево фарбою і губкою
Цей спосіб особливо подобається дітям і початківцям художникам. Для нього буде потрібно папір, фарба і невеликий шматочок губки або поролону.
Починаємо малювати зі стовбура. Легкими рухами за допомогою тонкої кисті малюємо гілочки.
Після цього потрібно трохи вмочити губку в зелену фарбу і акуратно залишити відбитки на папері в тому місці, де повинна бути розташована крона дерева. Можна потренуватися на чернетці. Регулюйте кількість фарби і ступінь натиснення для отримання кращого ефекту.
Засніжене дерево малюнок. Як намалювати дерево олівцем поетапно
Оксана Настільки
завдання:розвивати у дітей пізнавальний інтерес, виховувати естетичне сприйняття зимового пейзажу; збагачувати словник; вчити дітей малювати дерево взимку в змішаній техніці: дерево — кляксографія з трубочкою, сніг — стусан жорсткої пензлем, сніжинки — ватяними паличками, сови — пальчикова живопис.
матеріал: туш чорна, гуаш, тоновані листи, кисті, серветки, трубочки, ватяні палички, клейові кисті, ілюстрації зимового лісу і дерев.
Попередня робота: розгляд ілюстрацій із зображенням зимового лісу; читання художньої та пізнавальної літератури.
Хід заняття.
1. Вступна частина:
Розповідь вихователя про дерева в зимову пору року.
Взимку всі дерева сплять. Вони перестають харчуватися і рости. Восени листяні дерева скинули з себе листя і прикрили своє коріння теплою ковдрою. Кора — це шкіра дерев і вона допомагає їм вижити в люті морози.
Чи знаєте ви, як відрізнити взимку одне дерево від іншого?
Дізнатися дерево взимку можна по кроні, за кольором кори, розташуванню гілок, по нирках і плодам.
Легше інших дерев можна дізнатися взимку березу. У неї крона м’яка і ажурна. Це єдине дерево з білою корою, яка називається берестом. Гілочки настільки тонкі, що звисають вниз немов нитки. Дерева з такими звисаючими гілочками у нас називають плакучими.
Верби бувають найрізноманітнішими і чагарниками і величними деревами. У верби тонкі сіро — зелені гілочки.
Тополя відрізняється легко від інших сіро — зеленою корою.
У липи — потужна крона і майже чорний ствол. Взимку добре можна розглянути малюнок гілочок, вони ростуть зигзагами і нагадують ламану лінію. На деяких гілках зберігаються плоди — горішки, забезпечені летучками.
У кленів гілки прямі, бічні гілки ростуть парами, як стрілочки. На жіночому дереві клена в сонячний день золотяться крилатки.
У осики кора гладко-зелена і внизу суцільно засаджені жовто-помаранчевими плямами. Модрину можна дізнатися по шишкам на гілках.
Часом здається, що коли ти дізнаєшся дерево, воно теж тебе дізнається і радіє тобі як одного.
Сніговий він надів кожух (показати — надіти кожух)
Вітер сильно раптом подув, (помахати руками перед собою, подути як вітер)
І дерева він нагнув.
Всі дерева захиталися (гойдатися з боку в бік)
Шуби, шапки загубилися (потрясти руками перед собою)
Вихователь пропонує намалювати зимовий дерево в техніці кляксографія з трубочкою. Покроково показує і пояснює, як намалювати стовбур і гілки за допомогою трубочки. Спочатку пензликом капає туш внизу листа і дуємо з трубочки так, щоб її кінець не торкався ні плями, ні паперу. Капаємо і роздмухуємо туш до тих пір, поки наші плями не перетворяться в дерево. Потім закриваємо коріння і гілочки дерев товстим сніговим покривом в техніці стусаном жорсткої кисті, щоб вони не промерзли. На гілках посадимо лісових жителів — сов в техніці пальчикова живопис.
Зимовий ліс таїть свої чародійних таємниці, снігові секрети …
2. Самостійна діяльність.
Діти сідають на свої місця, вихователь нагадує послідовність роботи. При скруті педагог ще раз пояснює технологію роботи, тим, кому потрібна допомога.
Поки сохне дерево, граємо в гру
«До побачення старий ліс»
До свиданья, старий ліс,
Повний казкових чудес!
(Йдуть по колу і махають рукою)
По стежинах ми гуляли,
На галявинці поскакали,
Подружилися ми з тобою,
Нам тепер пора додому.
(Марширують на місці. Стрибають на місці. Обіймають себе руками. Йдуть по колу і махають рукою)
3. Підсумок.
Після закінчення заняття все малюнки розглядаються, з кожною дитиною обговорюються.
Публікації по темі:
Конспект НСД з малювання в нетрадиційній техніці «Дерева восени» Конспект НСД з малювання в нетрадиційній техніці. Тема: «Дерева восени» Техніка: Відбиток листям, ватяними паличками. Вік: старший.
Конспект інтегрованого заняття з нетрадиційного малювання в старшій групі «Дерева в лісі» Конспект заняття інтегрованого заняття з нетрадиційного малювання в старшій групі «Дерева в лісі» Мета: — розвивати творчі здібності.
Конспект заняття з малювання в техніці монотипії «Дерева дивляться в озеро» Муніципальне бюджетне дошкільний навчальний заклад «Дитячий сад № 13« Джерельце »м Куса» Конспект заняття з художньо.
Конспект заняття з малювання «Дерева в снігу» (молодша група) Конспект заняття з малювання. Молодша група. Тема: «Дерева в снігу». Завдання: 1. Вчити индетифицировать білий колір, малювати «снігові.
Завдання: Вчити дітей створювати в малюванні образ дерева; малювати предмети, що складаються з прямих вертикальних і похилих ліній; розташовувати.
Завдання: розширювати знання про білки, поповнювати словниковий запас дітей; виховувати гуманне ставлення до світу тварин; закріпити навички малювання.
Завдання: закріпити вміння малювати гілку черемхи в техніці -кляксографія з трубочкою, закріпити техніку- друк листям, пальчиками і.
Стаття пропонує вам поради та шаблони по зображенню зимових пейзажів, малюнків і персонажів.
Дівчина-зима часто присутня в дитячих малюнках, як добра чарівниця, яка приносить казку в повсякденне життя. Найчастіше дівчину-зиму асоціюють з казковим персонажем на ім’я Снігуронька. Проте, особливих правил і вимог по її малювання немає, головне — передати тонкість пори.
Особливості дівчата-зими:
Холодні фарби.Вони повинні бути присутніми в усьому: основні риси дівчини, її колір волосся і очей, її одяг.
Теплий одяг.Тут важливо зобразити хутра, довгі шуби, великі шапки, рукавиці, шарфи та інший одяг, яка асоціюється тільки із зимою.
Чари.Так як персонаж казковий, то він цілком може володіти незвичайними здібностями: пускати сніг, заморожувати, покривати льодом землю, куди ступає.
Малювання поетапно:
Малювання ескізу і надання форми силуету
Додайте дрібних деталей малюнку
Доповніть малюнок фарбами
Як намалювати ялинку взимку олівцем і фарбами?
Символ зими і новорічних свят — зелена ялинка і вона незмінно присутня в будь-якому малюнку з зимовим пейзажем. Ялинка може маленької або великий, зеленої або прихованою снігом. Щоб ялинка була на малюнку красивою, необхідно скористатися порадами по її малювання.
Поетапне малювання:
покрокове зображення
Просте зображення ялинки
Як намалювати березу взимку олівцем і фарбами?
Російська зима незмінно асоціюється з красою російської природи, а головний символ російської природи — берізка. За допомогою поетапних рад ви зможете намалювати красиву березу на тлі зимового пейзажу.
Крім берези, намалювати можна абсолютно будь-яке дерево. Головне в зображенні дерев — пишна красива крона з безліччю гілок.
Поетапне малювання дерева Готовий малюнок: зимовий дерево
Як намалювати горобину взимку олівцем і фарбами?
Горобина в зимову пору року приваблює око яскравими червоними ягодами, масивно звисаючими вниз з тонких гілок. Намалювавши горобину, ви доповніть будь зимовий пейзаж, зробите його контрастним, цікавим і незвичним. Горобина може рости в лісі або місті, біля будинку або біля струмка.
Молода горобина: зимовий пейзаж
Зимова горобина: готовий малюнок Як намалювати гілки горобини? Снігур на горобині: малюнок
Як намалювати Снігура на гілці поетапно взимку?
На гілках горобини дуже часто можна зустріти снігурів, що харчуються її ягодами. Ці яскраві червоногруді пташки є незмінними символами зими. Намалювавши Снігура, ви прикрасите будь-який малюнок з зимовим пейзажем.
Просте поетапне малювання Снігура Червоногрудий снігур: малювання покрокове Поетапне малювання Снігура для дітей
Ідеї \u200b\u200bмалюнків з дівчиною-взимку для срісовкі: фото
Якщо у вас немає художніх навичок, ви завжди зможете щось зобразити на папері шляхом змалювання. Вибирайте відповідний шаблон, накладайте аркуш паперу і проводите простим олівцем по контуру малюнка. Готовий ескіз наведіть олівцем вручну і розфарбуйте.
Малювання нетрадиційними способами, з використанням побутових предметів (зубна щітка, ватяні палички, губка, зім’ятий папір). Малюючи незвичайними предметами, учні можуть пофантазувати, побачити, що для малювання можна використовувати не тільки кисть. Дане заняття обов’язково сподобається учням, і вони залишаться задоволеними!
Завантажити:
Попередній перегляд:
«Зимовий ліс»
Цілі заняття:
освітня:
1. Стимулювання пізнавальної активності учнів через знайомство з нетрадиційними методами малювання.
розвиваюча
2. Сприяти створенню умов для розвитку уяви, комунікативних навичок учнів.
Виховна
3. Розвиток навичок співпраці, почуття емпатії в класному колективі.
Хід заняття:
1) Організаційний момент:
Привіт, хлопці. Мене звуть Марина Олександрівна.
Ви чули, як падають на землю сніжинки? (Тихо) Сядьте так само тихо, як падаючі сніжинки.
2) Вступна бесіда.
Під блакитними небесами, (слайд)
Чудовими килимами (слайд)
Виблискуючи на сонці, сніг лежить, (слайд)
Прозорий ліс один чорніє, (слайд)
І ялина, крізь іній зеленіє (слайд)
І річка під льодом блищить (слайд)
Яка пора року описує А.С. Пушкін у своєму вірші? (Зиму)
— Сьогодні на занятті ми поговоримо про зиму, красі зимового лісу. Але, не тільки поговоримо, але і намалюємо.
3) Тема заняття: Зимовий ліс.
Хлопці, в які ігри любите грати взимку? (Відповіді дітей)
Пропоную вам зіграти в сніжки. Я буду кидати сніжок, а ви повинні одним словом охарактеризувати зиму і кинути сніжок назад. Наприклад яка буває зима? -Холодна і т.д.
Так, хлопці, ви маєте рацію! Дійсно зима у нас різна. Вона морозна (слайд), і студена (слайд), з хуртовинами і хуртовини (слайд), з відлигою і з капежом (слайд), з м’яким і пухнастим снігом (слайд).
Подивіться, як красиво в зимовому лісі (слайд). Кругом варто таємнича тиша. Пурга намела величезні кучугури снігу. Всюди дерева, як казкові велетні і гноми.
Темний ліс-то шапкою
Прінакрилась чудний
І заснув під нею
Міцно, що не пробудно.
Багато поети, композитори і художники розповідають нам про зиму красуні.
Поети у віршах, оповіданнях.
Композитори — в музиці.
Художники — в картинах.
А чим малюють художники свої картини? (Відповіді дітей)
— Ми сьогодні з вами будемо незвичайними художниками, кистями малювати не будемо. Зберемо все кисті в ящик. А наш ящик не простий, а чарівний. Виходьте до мене, трошки покалдуем.
Фіз-хвилинка
Закружляли, закрутилися білі сніжинки
Вгору злетіли білої зграєю м’які пушинки.
Трохи затихла, зла завірюха, вляглися по всюди.
Заблищали, немов перли, все дивуються чуду.
Подивимося, яке диво, вийшло.
Наші, кисті зникли, а з’явилися коробочки. візьмиті кожен собі коробочку, сідайте на свої місця, подивимося, що в них. Ви здогадалися хлопці, для чого ці предмети?
Правильно, будемо малювати.
Для роботи одягаємо фартухи, і нарукавники.
Малювати ми будемо зимовий дерево (слайд)
Подивіться, які різні бувають зимові дерева (слайди)
А що спільного?
У всіх дерев є стовбур, гілки, крона.
4) Аналіз натури.
Подивіться уважно на зразок: як розташований аркуш паперу? (Вертикально)
— Як розташоване дерево на аркуші паперу? (В центрі, але по середині)
Дерево велике, займає весь аркуш
— З чого почнемо малювати? (З стовбура)
— Потім гілки, крону
Що зображуємо останнім? (Замети, сніг)
5) Практична робота.
(Малюємо поетапно разом з дітьми)
— А тепер, хлопці, приступимо до роботи.
(Всі закінчили малювати)
Прибираємо своє робоче місце, витираємо руки, знімаємо фартухи, нарукавники.
6) Підсумок уроку.
— А зараз вивішуємо роботи на дошку. Подивимося, що у нас вийшло. Кожен з вас намалював одне дерево, а всі разом цілий зимовий ліс. Подивіться, які все дерева різні, снігові, пухнасті. А скільки заметів намело.
Білий сніг пухнастий,
У повітрі кружляє
І на землю тихо
Падає, лягає.
рефлексія:
Ось і нам під ноги намело цілий замет, що ж він ховає? Це сніжинки. Мені дуже сподобалося з вами працювати, тому я візьму синю сніжинку і прикріплений її на ваші роботи. Синя сніжинка — дуже сподобалася, блакитні — не дуже сподобалося, білі не сподобалося. А вам сподобалося заняття? А що найбільше? Тоді беріть по одній снежинке і прикріпіть на малюнки.
Я хочу, щоб частинка нашого заняття залишилася в вашому серці, і вручити вам подарунки.
Спасибі за увагу. До побачення.
Найбільше малюнків можна зустріти на тему зими. І це не випадково — це пора року зачаровує чудовими пейзажами, білим снігом і наближенням чарівних свят. Зимовими вечорами ми частіше знаходимося вдома, і це саме час провести його з дитиною і намалювати малюнок на тему зима.
Перед тим, як приступити до процесу створення малюнка, розгляньте з дитиною кілька картинок або рушайте на прогулянку і придумайте, що будете малювати ввечері. Більш надихаючим моментом буде, якщо ви подивитеся за справжніми зимовими малюнками і пейзажами.
Тим для зимового малюнка може бути дуже багато. Які найулюбленіші персонажі взимку — сніговик, Снігуронька, Дід Мороз, засніжені ялини, новорічні прикраси. Чим ближче новорічні свята, тим більше з’являється малюнків на святкові теми.
У дітей дуже багата фантазія, і кожна дитина може намалювати що завгодно. Тому так важливо дати дитині інструменти для малювання, щоб побачити, як він собі уявляє той чи інший час року.
Легкі малюнки на тему зима
Щоб показати зиму можна зобразити білі горбки, ялинки в снігу, що летять сніжинки. Небо темніше, ніж в літній період. Білими точками можна зобразити літаючі сніжинки.
Розфарбувати зимову пору і свята необхідно найяскравішими фарбами — яскраво-блакитне небо, білий сніг, різнокольорові іграшки на ялинках.
Просте дерево на тлі з блакитного аркуша паперу може намалювати кожен дитина. Білими фарбами покажіть сніг на гілках і падають з неба сніжинки.
Для самих маленьких можна запропонувати варіант малювання за допомогою долоні.
Без червонобоких снігурів не можна уявити зиму. Вони сидять на гілках, біля годівниць і на підвіконнях.
Також долонька малюка може допомогти в зображенні дерева.
Діти можуть зобразити ялинки, сніговика, а також згадати, як вони веселилася днем \u200b\u200bна гірках і санках.
Поетапний малюнок гуашшю на тему Зима
Уміння малювати не приходить з перших днів до дитини. Вони не можуть створювати цілі образи, які бачать навколо. В цьому випадку вам необхідно допомогти йому і підштовхнути. Покажіть варіант малюнка, який створюється поетапно.
У цьому малюнку ми скористаємося незвичайною технікою, і дітям вона дуже сподобається. Після осінніх виробів будинку напевно знайдеться пара засушених листочків.
Білий аркуш необхідно розфарбувати блакитними фарбами, змішаними з білої та синьої. Великий товстої пензликом пофарбуйте фон аркуша горизонтальними смужками.
Цією ж товстої пензликом намалюйте замети.
Коли фарба підсохне, намалюйте зірочки тонким пензликом білою фарбою.
Зобразіть силуети будиночків і паркани. Виберіть відповідний осінній листочок і покрийте гуашшю білого кольору. Щоб вийшов гарний ефект, потрібно наносити фарбу майже сухим пензликом і не на повний листочок. Тоді ми отримаємо нерівномірний ефект.
Листочок прикладати потрібно акуратно, не придавлюючи повністю. Після цього залишиться тільки промальовувати деталі — сніг на дахах будинків, на парканах. Ефект засніженості можна домогтися за допомогою бризок — намочіть пензлик в білій розведеної фарбі і зробіть кілька ляпів на папір.
Красиві малюнки на тему зима
У ці чарівні зимові дні все навколо покрито пухнастим снігом. Тому для зображення зими запасіться світлими фарбами синіх і блакитних тонів. Щоб намалювати красиву зиму, приготуйте аркуш паперу.
Малюємо фон — нижню частину синіми і білими розводами, а верх — рижімі.Ізобразіте на нижній частині спочатку пагорби. Вгорі покажемо захід — за допомогою вогняних фарб розфарбуємо верхню частину аркуша паперу.
Намалюйте кілька дерев. Вони зображені великими палицями, а під ними тіні більш світлого тону. У дерев повинні бути гілки, на яких білою фарбою зобразите сніг.
На пагорбах можна показати ялинки.
Красиво зобразити зиму можна і іншими способами.
Зимові види спорту: дитячі малюнки
У зимову пору року існує багато видів спорту, які особливо люблять діти. Щоб намалювати один з них, необхідно вміти зображувати людину в русі.
Для дитини досить почати з того, щоб схематично вміти зображувати людину.
При розфарбовуванні цього малюнка фарбами, схематичний чоловічок набуде більш реальний вигляд.
Діти люблять кататися на ковзанах: дівчатка захоплюються фігурним катанням, а хлопчаки обожнюють грати в хокей.
Важливим моментом при малюванні необхідно врахувати правильне зображення характерних ознак руху. Не забути про атрибутику кожного костюма.
У хокеїстів досить складні костюми для зображення і важливо врахувати кожну дрібницю.
Зимові малюнки олівцем для срісовкі
У всіх нас є свої асоціації, але зима має для всіх однакові синоніми — сніг, дрібні летять сніжинки, холод, сніговики і їли, а також зимові розваги. Зобразити на одному аркушику все це нереально, тому потрібно визначитися з темою малюнка. Якщо не хочеться думати або не вистачає фантазії, то ви можете скористатися малюнками для срісовкі.
Малювати зимовий пейзаж можна фарбами, олівцями і фломастерами. Фарбами — це найпростіший варіант і швидкий. Якщо малювати олівцями, то доведеться зображати багато деталей, щоб малюнок був вартий уваги. Перед початком придумайте сюжет малюнка — що на ньому буде розташовано, і в якій частині листа. Спочатку необхідно схематично зобразити розташування всіх елементів малюнка, а потім приступити до деталізації.
Зимовий пейзаж: дитячі малюнки
Щоб допомогти дитині намалювати пейзаж, зверніть його увагу на прогулянці на дерева, сніг, землю. Покажіть, які фарби притаманні неба, хмар, землі. Не обов’язково земля вкрита білим снігом, покрив землі має кілька відтінків. Навчіть дитину звертати увагу на дрібниці і тоді його малюнки будуть більш реалістичними.
Чим старше діти, тим більше дрібних деталей вони можуть зобразити.
е
Зимові пейзажі сильно відрізняються від літніх, в них є якась загадковість і чарівність. Щоб показати на аркуші паперу зиму, не потрібно багато старань і вмінь. Але це заняття допомагає розвивати творче мислення і фантазію. Зимова природа схильна до змін, і ви можете помічати їх, щоб зобразити на аркуші.
Зимовий пейзаж: малюнок олівцем поетапно
Основні кольори зимового малюнка — це блакитні, сині, білі. Олівцями можна показати більш дрібні деталі. Дерева зазвичай зображують стовбур темним кольором і малюють гілки, на яких лежить блакитний сніг.
Щоб намалювати такий пейзаж, нам буде потрібно:
Кольорові олівці
ластик
Простий олівець
Білий аркуш паперу
Малюємо замети і контур товстого дуба з великими гілками.
Біля дуба намалюємо три кола різного розміру, які будуть зображувати сніговика.
Надаємо снеговику особистості — малюємо очі, рот і ніс. Зобразимо руки його у вигляді палиць з гілочками.
На дереві можна намалювати годівницю з пташками, а на гілочці покажемо ще одну пташку.
Трохи відступивши від сніговика, намалюємо трикутник, який далі переросте в ялинку
На задньому фоні зображуємо ялинки далеко.
Тепер можна підтерти допоміжні лінії, і навести основні
Розфарбуємо гілки ялинки зелені, а зверху блакитним кольором покажемо сніжок.
Стовбур дерева зобразимо коричневим кольором, а сніг покажемо блакитними і синіми кольорами.
На дубі обов’язково зобразити прожилки темнішим кольором, ніж розфарбували весь стовбур.
Малюємо зимовий пейзаж барвами
Зимовий ліс грає різними фарбами — від світло блакитного до темно синього. Вночі особливо шикарно виглядає природа взимку. Місячне світло дуже красиво падає на засніжений покрив.
Розфарбувати такий пейзаж можна акварельними фарбами.
Гуашшю ліс можна намалювати за кілька кроків, які не таких складних, як може здатися. Коли дивишся на готовий пейзаж, то не розумієш, як можна зобразити так тіні, гори, сніг та захід. Але з покроковими поясненнями все буде набагато простіше.
Малюнок ялинка олівцем для дітей
Малюнок може створити святковий настрій не тільки для себе, але і для оточуючих. Особливо, якщо цей малюнок буде подарунком на новорічні свята. Головною господинею свята прийнято вважати ялинку. Всі люблять прикрашати її блискучими іграшками і купувати нові прикраси. Намальована олівцем ялинка зможе зайняти своє місце на зимовому пейзажі.
Як малювати поетапно ялинку
Ялинку можна намалювати з простого трикутника. Якого розміру повинна бути ялинка, такий трикутник ви повинні намалювати. Починаємо малювати з верхівки гілочки
Допоміжні лінії зітріть.
Домалюємо відро, в якому буде знаходитися ялинка
Малюємо прикраси та розфарбовуємо
Малюнок зимовий дерево
З приходом зимових днів природа зазнає змін. Багато птахів відлітають, тварини йдуть в сплячку, і дерева теж міняють свою зовнішність. Вони втрачають листочки і покриваються сніжним покривом.
Використовуючи олівці або фарби, ви зможете намалювати зимовий дерево.
Малюки можуть намалювати просте дерево і білою фарбою створити імітацію сніжинок
Зимові дерева можна зобразити по — різному. Для цього можна використовувати і коричневий колір, і синій, і фіолетовий з домішками білого.
Зимовий ліс: малюнок в школу
Настали зимові дні, а на вулиці ще немає снігу, не турбуйтеся. Намалюйте красиву казкову погоду своїми руками. Зимовий ліс грає чарівними фарбами. Перенесіть свої мрії про прогулянці по засніжених стежках на аркуш паперу. Малювати зимову погоду можна олівцями і фарбами.
Малюнок зимовий ліс олівцем
Малювати зиму дуже весело. Можна використовувати для цього крафтового папір, на ній малюнок буде виглядати цікавіше. На такий папір біла фарба ляже більш привабливо. Перед малюнком важливо визначитися з тим, що буде зображено на картинці.
Порада: Використовуйте якісний ластик, щоб не залишати розлучень і плям після стирання непотрібних ліній.
Щоб показати зиму, досить малювати дерева без листя і не забути покрити їх тонкої білою пеленою. Для неба потрібно використовувати більш темні тони синього і блакитного. Це потрібно також для того. Щоб білий сніг виглядав більш контрастно.
В першу чергу необхідно визначитися з горизонтом. Визначте центр вашої картини і намалюйте три пагорба.
На першому пагорбі зліва малюємо три ялинки, а справа тільки одне. Робимо це за допомогою простих ліній.
На задньому плані необхідно зобразити будиночок. Він зображується двома фігурами — куб і трикутник.
На третьому пагорбі намалюємо кущі і кілька дерев простими лініями.
На кожному дереві і чагарнику необхідно промальовувати гілочки. На будиночку покажіть двері і вікно, а на даху прорісуем сніг. Від дверей будинку покажіть стежку. На гілках покаже тонким шаром сніг. Щоб розфарбувати ялинки, вам необхідно зелені олівці двох відтінків.
Сніг пофарбуємо світло синім олівцем. Він повинен бути на гілках і даху будиночка. Горбки розфарбуємо синім кольором. Коричневим і чорним зобразимо гілочки, на яких також буде лежати сніжок. Завершіть опрацювання дрібних деталей будиночка.
Зимовий ліс: малюнок гуашшю
Якщо зима до вас ніяк не приходить, то можна наблизити її поява красивими сніговими малюнками. Підготуйте гуаш і білий аркуш паперу.
Перший справою необхідно покрити аркуш паперу білою гуашшю.
Блакитною фарбою намітимо лінію горизонту і небо, а також передній план.
Щоб намітити майбутню композицію більш темним блакитним кольором потрібно намітити дерева на задньому плані і замети на передньому
Спробуйте варіант зимового лісу вночі. Для цієї роботи скористайтеся гуашшю.
Темними фарбами — фіолетовими і синіми малюємо основний фон, додамо трохи коричневого кольору.
Вгорі доповнимо трохи чорним кольором. Його наносимо поверх першого шару вгорі малюнка. Фон фарбуємо темно — синьою фарбою. Переходи робимо плавними, змішуючи відтінки.
Внизу аркуша фарбуємо світло — синім кольором. Силует ялинок малюємо чорною фарбою. Всього намалюємо три ялинки.
Внизу затоніруем ялинку фіолетовим, і ним же покажемо тіні цією ж фарбою. Білою фарбою намалюємо круглу лунув небі і на ялинках сніг.
Сніг на ялинках продублюйте ще раз поверх першого шару білої краскі.На небі також покажіть білою фарбою точками зірочки.
Малюнок на тему Зимова казка
Що кожна дитина чує в словах Новий Рік або Різдво — казку і диво. І дуже люблять втілювати свої мрії та сподівання на папері. Таке свято точно не пройде повз вихователів і вчителів. Кожну можливість вони намагаються перетворити в щось корисне, тому конкурс малюнків зимова сказкаможно зустріти в кожному навчальному закладі напередодні новорічних свят. Якщо не вистачає своєї фантазії, можна скористатися готовими ідеями малюнків.
Зимовий казковий малюнок можна намалювати фарбами або олівцями, і він може зображати мрії і надії дитини. Тому варто звернути увагу на композицію і можливо, ви побачите в ньому підказку, як дитина мріє зустріти Різдво і що отримати в подарунок від Діда Мороза.
Зима: красиві малюнки олівцем
З чим у вас асоціюється зимові дні? З білим снігом, маленькими сніжинками, які спускаються повільно з неба на наші плечі, а також героями новорічних історій.Все зобразити на білому аркуші неможливо, тому потрібно визначитися з сюжетом малюнка заздалегідь. Намалювати малюнок зими олівцями можна за пару годин. На відміну від фарб немає необхідності чекати, поки висохне кожен шар.
Можна зобразити на малюнку зимовий місто.
Якщо задали намалювати малюнок на тему Зимові канікули, То ви можна пофантазувати на тему дитячих розваг. Взимку найвеселіше проводити час на вулиці і діти зазвичай з нетерпінням чекають снігу, щоб відправитися на прогулянку.
У лівій частині листа почнемо малювати хлопчика.
Він буде в шапці, шарфику і теплий одяг. Її розфарбувати можна за своїм бажанням. В руках у хлопчика намалюємо лопату.
Прорисуйте дрібні деталі на одязі і чоботях хлопчика.
Навпаки хлопчика починаємо малювати дівчинку, яка трохи нахилена вперед. А під руками дівчинки в рукавицях буде сніжний ком.
Не забудьте зазначити складки на одязі. Між хлопцями намалюйте сніговика з очима і морквою.
Перш ніж почати розфарбовування, обведіть основні деталі чорним фломастером, зітріть всі допоміжні лінії.
На подібну тему може бути багато варіантів малюнків. Зустріч зими у дітей викликає бурхливі емоції і масу вражень.
Вконтакте
Дерева — це невід’ємний елемент пейзажу, тому потрібно обов’язково навчиться їх малювати. У цьому уроці ми розберемо поетапне малювання берези, дуба, сосни, пальми і інших дерев.
Для зручності ви можете користуватися вмістом.
Не будемо багатослівні, тому що всі знають що таке дерево і для чого воно потрібне. Отже, давайте розберемося як поетапно намалювати дерево олівцем.
малюємо березу
Береза \u200b\u200b- це найпростіше дерево для малювання. Простіше тільки намалювати олівцем стовбур якогось дерева і обвести його зеленим кольором. Вимальовується вона з кривих ліній, навіть її стовбур, як правило, є не прямою лінією. Дуже складно вийти на вулицю і знайти там березу з ідеально прямим стовбуром.
Отже, малюємо березу поетапно.
1 етап Малювати березу ми почнемо зі стовбура. Як говорилося раніше, береза \u200b\u200bне має абсолютно рівний стовбур. Тому малюємо його трохи зігнутим.
Якщо ви малюєте пейзаж, то вам варто звернути увагу на погоду у вашій картині. Якщо ви хочете зобразити вітер, то не забудьте нахилити березу за вітром. Кут нахилу залежить від сили вітру. Але не дивлячись на вітер береза \u200b\u200bможе бути нахилена під сильним кутом і в безвітряну погоду.
У нашому прикладі ми намалювали березу не надто сильно зігнутою.
2 етап На другому етапі нічого не звичайного. Просто прорисовуємо стовбур і обов’язково залишаємо кінчики по всій площі стовбура, звідти будуть рости гілочки нашого дерева. Як і у інших нормальних дерев, стовбур берези в самому низу набагато ширше, ніж на верхівці.
3 етап На третьому етапі малюємо гілочки. Як і у випадку зі стовбуром по мірі їх подовження вони стають вже. Якщо поруч зі стовбуром гілка досить товста і росте вгору, то потім вона стає тоншою і звисає вниз, гілки обов’язково малювати саме таким чином, інакше дерево буде виглядати нереалістично.
4 етап На цьому етапі ми прорисовуємо тонкі гілочки. У більшості випадків вони настільки тонкі, що нездатні рости вгору і просто звисають вниз. Також, на цьому кроці ми прорисовуємо кору простими штрихами олівця (або ручкою, або фарбами).
5 етап Якщо ви малюєте зимовий пейзаж, то закінчити з березою ви повинні були ще на четвертому етапі, але якщо ж у вашій картині літо, то приступаємо до останнього етапу.
А етап цей не дуже складний 🙂 Беремо різні відтінки зеленого (таким чином малюнок буде виглядати реалістичніше) і малюємо листочки.
Наша береза \u200b\u200bготова і ми переходимо до наступного дереву.
Як намалювати дуб олівцем поетапно?
Дуб — це красиве і потужне дерево. Малювати його олівцем трохи складніше, ніж березу, яку ми малювали вище, але у вас обов’язково все вийде, а якщо будете регулярно практикуватися в малюванні, то в подальшому зможете малювати дуже і дуже круті дерева.
1 етап На першому етапі ми будемо робити начерки, тому не надто сильно натискайте на олівець, вам потім ще прати його … Малюємо шестикутник як на малюнку нижче — це майбутня листя дерева, також, малюємо знизу дві палички — це майбутній стовбур.
2 етап Цей етап може здатися вам дуже дивним, малюємо стовбур і малюємо абсолютно нерівні фігури і лінії. Надалі відштовхуючись від цих дивних ліній і фігур ми намалюємо тіні.
3 етап Накладаємо на стовбур тіні і намагаємося зобразити тіні в листі, а саме в нерівних фігурах, які ми намалювали в попередньому кроці.
Другий і третій етап дуже складні, хоча на перший погляд здається дуже простими. Не переживайте якщо у вас не вийшло з першого разу. Можливо вийде з другого чи з десятого або з сотого, чим більше ви практикуєтеся в малюванні, тим швидше і краще ви будете малювати.
4 етап Цей етап набагато простіше попередніх. Тут ми просто напросто прорисовуємо гілочки, які ховаються в листі дуба.
5 етап Ну а останній етап — найпростіший етап. Стираємо всі допоміжні лінії і наш дуб готовий.
Сподіваємося, ви розібралися як малювати дуб поетапно, але якщо у вас не виходить, не переживайте! Ви обов’язково навчитеся його малювати, головне побільше практикуватися.
молодий дуб
Трохи вище ми вчилися малювати старий дуб, тепер пора розібратися як поетапно намалювати молодий дуб. Його малювання дуже схоже на малювання старого дуба, але розмір стовбура і пишність листя значно менше.
1 етап Малюємо стовбур дуба і гілочки олівцем. Стовбур малюємо не надто товстим, так як дуб все-таки молодий. Зверніть увагу, що всі гілочки прагнуть до неба.
2 етап На другому етапі малюємо листя. Для цього потрібно недбалими штрихами обвести дерево. У підсумку, в ширину відстань листя маємо отримати трохи більше, ніж у висоту.
3 етап Тепер починаються дуже складні кроки для новачків. Часом і досвідчені художники стикаються з проблемами на цьому етапі.
На третьому етапі ми починаємо малювати світлотінь. Постарайтеся недбало заштрихувати листя, при цьому залишаючи порожні місця в деяких місцях. Може здатися, що це простий етап, але це не так. Для правильної штрихування світлотіні потрібно багато годин практики, тому не переживайте, якщо у вас щось буде не виходити.
4 етап На цьому етапі зафарбовує стовбур дерева і гілочки. Перед тим як почати зафарбовувати потрібно визначити з якого боку буде падати світло і зафарбувати одну частину світліше інший. У нашому прикладі світло падає з правого боку, тому права сторона стовбура трохи світліше лівої.
Також, нижня частина листя в районі зростання гілок трохи темніше, ніж верхівка листя. Відбувається це через те, що туди менше падає світла, ніж на верхівку.
5 етап На заключному етапі малювання дуба олівцем ми домальовували листя дерева. Прорисовуємо контури в порожніх місцях на листі, це додасть більшої об’ємності. Також штріхуем в деяких місцях на листі, допрацьовуємо світлотінь.
Ось і все, молодий дуб готовий! Це дуже складне дерево для малювання, тому краще малюйте березовий ліс 🙂
Як намалювати звичайне дерево олівцем
Тепер ми постараємося максимально докладно описати поетапне малювання дерева за 15 кроків. Приступимо до малювання!
Етап 1 Малюємо стовбур і намічаємо листя, натискайте на олівець не дуже сильно так як деякі лінії потім доведеться прати.
етап 2 На другому етапі прорисовуємо стовбур і накидаємо майбутні гілочки дерева.
етап 3 На третьому етапі ми прорисовуємо листя на дереві. Тут все просто, недбалими округлими лініями покажіть щось схоже як на малюнку нижче. У тому випадку, якщо дерево буде стояти в вітряну погоду, його листя потрібно трохи нахилити за напрямком вітру. У нашому прикладі дерево стоїть в безвітряну погоду.
етап 4 На четвертому етапі стираємо допоміжну лінію, яку ми малювали на першому етапі, і починаємо деталізувати дерево з самого низу. Прорисовуємо перші гілки і неакуратними лініями зображуємо рельєф кори.
етап 5 Продовжуємо промальовувати гілочки дерева.
етап 6 Накидаємо неакуратними лініями кору на поверхню всього дерева. Також, на цьому етапі малюємо одну гілочку з листям в лівій частині дерева.
етап 7 Неакуратними округлими лініями малюємо листя на всіх гілочках дерева.
етап 8 Восьмий етап теж досить простий. Малюємо землю. Зрозуміло, якщо ви малюєте повноцінний пейзаж, то в такому випадку діяти потрібно по ситуації. Можливо, ви малюєте сюрреалістичний пейзаж і у вас дерева знаходяться в повітрі 🙂
етап 9 Зафарбовуємо стовбур і гілочки досить темним олівцем, ну або фарбами.
етап 10 Тепер натискаємо на олівець трохи м’якше і зафарбовує ліву частину дерева.
етап 11 Як і в попередньому етапі зафарбовує праву частину дерева.
етап 12 Так як світло на дерево падає зверху, то його верхівка світліше, ніж нижня частина дерева, тому намагаємося відобразити це на малюнку. Зафарбовуємо ліву нижню частину дерева трохи сильніше натискаючи на олівець, ніж в попередніх етапах.
етап 13 Прорисовуємо листочки дерева. Не варто малювати листочки рівним рядом, вони повинні розташовуватися на гілках хаотично.
етап 14 Так як на наше дерево світло падає справа зверху, то права частина повинні бути світліше лівої. Проте, прорисовуємо трохи тіні під гілками, так малюнок буде виглядати набагато професійніше.
Як вже говорилося раніше, світлотінь — це дуже складно, тому не переживайте, якщо у вас буде не виходити.
етап 15 На останньому етапі ми малюємо відблиски, якщо ви малювали олівцем, то можете просто взяти гумку і трохи випрати 🙂 Якщо ж ви малювали фарбами, то вам знадобиться біла фарба.
Ось і все, наше дерево готово! У нашому прикладі ми малювали з чорно-білих тонах. Кольорове дерево малюється точно також, просто з чорно-білим кольором простіше зрозуміти новий матеріал.
Як правильно намалювати сосну поетапно?
Прийшов час навчитися малювати сосну. Малювання сосни олівцем ми будемо розбирати не дуже докладно, так як сосна — це звичайне дерево, такі ж дерева ми малювали раніше, тільки у сосни є деякі особливості, які ми розберемо.
Якщо ви не читали про малювання попередніх дерев, то рекомендуємо вам почитати. Зрозуміло, це не обов’язково 🙂
1 етап На першому етапі малюємо стовбур, який як і у всіх інших дерев знизу товщі, ніж зверху. Не сильно натискаючи на олівець намічаємо місця майбутніх гілок, а верхівка дерева нагадує за своєю формою наконечник стріли.
2 етап На другому етапі деталізуємо нашу сосну. У овалах, які ми намалювали на попередньому етапі ми малюємо гілочки, у яких теж є овали і різноманітні округлі фігури схожі на хмари 🙂 Ці маленькі овали (хмари) ми будемо деталізувати на наступному етапі.
3 етап Третій — найскладніший етап. На цьому етапі необхідно максимально докладно деталізувати гілочки. Хоча він набагато простіше, ніж здається на перший погляд.
На цьому етапі потрібно зробити замість гладких країв, наших овалів і хмар, ребристі краю. Цього буде достатньо, щоб дерево виглядало реалістично.
4 етап На четвертому етапі працюємо над світлотінню. Як говорилося раніше, верхівка світліше, тому що на неї падає світло, нижню гілки темніше тому що на них падає менше світла.
Недбалими лініями малюємо кору.
Сосна готова і тепер ми переходимо до останнього нашого дереву на сьогодні — це пальма!
Вчимося малювати пальму
Якщо за вашим вікном погана погода, то саме час намалювати райське містечко з пальмою кокосами і морем 🙂 Море ми не будемо малювати в цьому уроці, а ось пальму і кокоси намалюємо!
Пальма — це не зовсім звичайне дерево, тому перш ніж почати його малювати уважно вивчіть результат вашої майбутньої роботи, який ми наведемо нижче.
Подивилися? Тепер пора її малювати.
1 етап На першому етапі малюємо стовбур і з кінчика стовбура робимо п’ять ліній спрямованих в різні боки — це майбутні листя нашої пальми.
2 етап Тепер почнемо промальовувати листя пальми. Вам може здатися дивним, що всі листи різні і по різному малюються, а одна сторона листа відрізняється від іншої, але не переживайте, це все через закони перспективи і обсягу.
Змальовує намічені раніше п’ять ліній, поки що обрисуємо тільки три лінії, найближчі до нас.
Поруч з лівої лінією паралельно малюємо ще одну лінію, вона буде ділити аркуш навпіл, а під паралельною лінією малюємо перевернуті букви «П».
Поруч із середньою лінією не потрібно ще малювати ніяких ліній, так як вона сама ділить лист навпіл. Навколо цієї лінії малюємо гострі трикутники як показано на малюнку.
Поруч з правого лінією не потрібно малювати ніяких ліній, так як цей лист згинається і видно тільки одна частина листа. Під лінією малюємо суміш з перевернутих букв і трикутників.
Решта лінії розглянемо на іншому етапі.
3 етап На третьому етапі малюємо кокоси, одну гілочку справа і прорисовуємо один лист зліва, він виріс від верхньої лівої лінії.
4 етап Тепер прорисовуємо лівий звисає лист і малюємо лист справа, який виріс від верхньої правої лінії.
5 етап На заключному етапі накладаємо світлотінь. Округлими лініями малюємо текстури на стовбурі, далекі листя заштриховуєш сильніше, ніж передні і наша пальма готова!
Підсумуємо
Сподіваємося ви навчилися малювати вподобане вам дерево. У підсумку хочеться відзначити, що якщо у вас не виходять гарні дерева або якісь інші малюнки, або взагалі нічого не виходить, то не варто переживати! Більше малюйте і з часом ви станете справжнім художником.
Майстер-клас як намалювати дерево фарбами
Важливо знати,
що кожне дерево, як і людина, особливе
по-своєму. Всі вони відрізняються за
будовою, стовбуром, листочками, а інколи
здається, що і настрій у них різний. Від
настрою та характеру дерева може залежати
і настрій цілої картини!
Бажаєш намалювати осіннє дерево? Тоді дивись ось цей відеоролик.
Далі у цьому уроці
ми розглянемо дуб та березу, їх характер,
настрій, зовнішні відмінності. Згодом
Ти зможеш сам дослідити інші дерева.
Виходь на вулицю з олівцем та папером
і сміливо малюй дерева, які бачиш перед
собою — так ти станеш справжнім майстром!
Також спробуємо придумати та намалювати
казкове дерево, яке не зустрінеш у
жодному звичайному лісі.
Як намалювати
дуб
крок за кроком
Дуб асоціюється
з могутнім, старим і мудрим деревом.
Він, ніби король лісу, як лев — король
джунглів. Про дуб часто згадують у
піснях, казках та віршах. Не можемо не
згадати і ми, давай спробуємо намалювати
це дерево.
Дуб особливий
тим, що має не високий, але широкий
могутній стовбур та пишну крону
.
Це відрізняє його від інших дерев.
1. Перш за все,
подумаємо про розміщення дерева на
папері. Позначимо крайню верхню та нижню
точку малюнку та поєднаємо їх центральною
лінією дерева. Вона допоможе нам зберегти
симетрію.
2.Тепер беремося
за малювання стовбура. Пам’ятай,
що стовбур дуба широкий та могутній.
Також могутнє і його коріння. На цьому
етапі намалюй гілки дуба, але не до
кінця, адже через пишну крону дерева
гілок майже не видно. Щоб краще розуміти,
де закінчаться гілки, легкими рухами
олівця умовно познач крону дерева.
3. Коли стовбур
буде готовий, вималюй крону. Щоб вона
виглядала реалістичною, намалюй її у
вигляді площин, дещо схожих на хмаринки.
Вони означатимуть неоднорідні скупчення
листочків. Де-не-де між цими площинками
можна позначити декілька маленьких
гілочок, яких видно через листя.
4. Готово!
Залишилось тільки додати картині
яскравих барв за допомогою фарб або
олівців.
Як намалювати березу крок за кроком
Якщо дуб
асоціюється з кремезним, мудрим, сивим
паном,то
берізка незмінно
викликає асоціації тендітної дівчини
.
Її стовбур тоненький, як дівоча фігура,
а гілки спадають, неначе дівочі коси.
Спробуємо намалювати берізку?
1. Перш за все
подумаємо про розміщення дерева на
папері. Позначимо крайню верхню та нижню
точку малюнку та поєднаємо їх центральною
лінією дерева. Зробимо її трохи кривою,щоб
стовбур був трохи похилий.
2.Тепер можна
малювати стовбур. Він характерний тим,
що знизу ширший, а чим далі до верху, тим
більше звужений. Починаючи приблизно
з середини, із боків стовбура відходять
похилі гілки. На початку вони товщі, а
на кінцях звужуються до тоненьких ліній.
Також варто зазначити, що нижні гілки
довші за верхні.
3. Переходимо до
малювання листочків. Ними вкрита кожна
гілочка берези. А також позначимо
характерні темні плями на стовбурі.
4. Все готово!
Залишилось лише додати кольору картині
за допомогою фарб або олівців.
Як намалювати дерево з казки крок за
кроком
Казкове дерево
— це політ для фантазії.
Воно може бути кривим, кучерявим,
тоненьким, товстим, з фантастичними
гілками, листочками, квітами та навіть
плодами. Спробуємо пофантазувати?
1. Перш за все,
подумаємо про розміщення дерева на
папері. Позначимо крайню верхню та нижню
точку малюнку та поєднаємо їх центральною
лінією дерева.
2. Малюємо стовбур
хаотичної форми та гілки, закручені в
спіральки. Ти можеш намалювати дерево
абсолютно іншої форми, головне, щоб воно
було незвичайним, немов з чарівної
країни, а можеш поки повторити за мною,
і вже потім спробувати вигадати власне
казкове дерево.
3. До казкових
гілочок додаємо не менш казкові листочки
та квіти різноманітних форм та розмірів.
Можна додати ще казкових пташечок або
метеликів тощо. Фантазуй!
4. Все
готово!Залишилось тільки зробити дерево
кольоровим за допомогою олівців або
фарб. Або намалювати його чорною ручкою
за допомогою цікавих ліній та штриховок,
як я.
Успіхів у
творчості!
Читай також:
Автор уроку:
Аліна Монич.
Помітили орфографічну помилку? Виділіть її мишкою та натисніть Ctrl+Enter
картина акварелью зимняя лиса
Пройдя по зимнему лесу, старики из села, закутанные до самого носа в шубу, думают, что их мысли нелегкие. Думая о тех, кто боялся разориться в пустыне из-за недобрых людей. Але куди подойдет, если того самого ребенка домработницы сразу подсказали? Дочь этого молодого человека до выступления могла быть злой, ледяной, неслышной — совсем как мать.
Як так выйшло, где глаза його изумлялись — незумило, эль ось теперь в искушении забрать свою первую дочку-рыжую в лес.Хорошо, мне нужна теплая шуба, подаренная мамой, этого великолепного персонажа — легкая, пушистая, не раздражающая. Целый день по дому суета, не скажешь. О Мачуху и моей сестре нужно позаботиться вот так, вы знаете, мы счастливы. А теперь ось щепетильна на морозе, виньяны, за то наличие такого добродушия безмерно бешено, совесть.
А девушка сидела на тележке и оглядывалась. Папа хвалил ее, хвалил, хвалил.Двигаясь, ничего страшного, я сижу на пне, хочу подойти к ране, а там ты вовремя приедешь. Не бойся, не карабкайся, не пресмыкайся с мухой.
Мачуха — это нишевая міяла, що згине зимой лисица рыжая. Папу посоветовали погреться на шубе и помолиться маме-яку, как будто нельзя было передёрнуться и смерть. А вот и подумай, как же в зимнем лесу есть доля непрофессиональных девушек, у которых это хорошо получается? Хорошая девочка ожила и поправилась, такая же с подарками — дорогими камнями и скриншотами богатого приданого.А Ледарка и грубая баба, сосредоточившись на преисподней, лишились жизни … Итак, так, памятамо, эль Казка ерунда. Есть ли еще дары из леса, от вареного?
Морозко. Москва, 1924 рік, Литография Видавницкого Наркомзему — Нове Село.
И угадайте, что, как любопытный шажок, она встала вранци, налила грубую еду, приготовила ее, подала на кружке, убрала будки, прала и попросила. Так мало хто, зычайно, зміг би, хоть и есть, і казка.Здесь изображения отпечатываются на прототипах, изделиях и пропитываются их ярмо. Дочь Ридны Балувана до конца очереди, товста и Краснощок, если не смотреть на сестру над стопкой старых мельниц, а веревочка, здорово, улыбнулась и завелась в робота. Вы уже знаете, вам нужно приготовить макароны на глазах у тима, как его отшлепать, вам нужен стакан крупы, как нужно надеть белую кофточку наручниками и сколько нужно надеть пачки миюти засобу … Так что виховання — а почему не в подарок?
И вот настал тот самый час, чтобы получить новые советы и рекомендации!
Нам понадобится:
— гуашь типа фарби, — плотная бумага формата А4, — две кисти столбиков, если нет (эль не желчь; помните: желчь гуашью засмеялась), — палитра (тарилочка, крышка из бе-какой банки) , — стаканчик, — клей, — вологі серветки, щоб быстро портят руки художникам.
Давайте снова увеличим цвет растяжки от темного к светлому. Я знаю сине-голубой фарби. Расплачиваться по палитре синего фарба и закрашивать ким чистим цветом вузка смужка в горах аркуша, а другу смуглый зверски светлее, добавляя пятнышко белого фарби. Повторяя операцию, запоминается весь лист. Основа зимнего леса — голубое небо и темная земля.
А если заменить билой фарби на светлорогое лицо, то увидишь стан прошлой ночи, может быть, даже гранат.Сейчас на ялинку падают много денег, звездочек и соплей. Морозно! Чи не заморозил vi, мои маленькие художники?
Батькивская любовь забудется перед теплом, покоем, покоем воровства колиски. Другими словами — турбо. Увы, жаль, папа не важен, і быстро закончить, наступит новый этап, если дети, заказывают с турбо, надо передавать знания. Ложку нужно обрезать, уложить, пока она ходит с сусидами, при такой температуре вскипятить воду, при определенной температуре выпрямиться, но достаточно обильно, обильно.Подобное знание — это результат уже нарушенных до нас прощений и даже правил безопасности, написанных кровью.
Что не обойтись без обімежена. Вы не можете быть богатым спиртным, вы не можете бить людей по лицу, вы подстрижены на руках, вы не можете не уснуть и не написать себе smittya. Обмеження спочатку мало кому подходит. Ярмарка, хороша у мамы хорошая! Если хочешь заморозить, хочешь — тистечко! Эта хорошая мать хороша.Также можно расслабиться, оставив ребенка расти. Разве хорошо, если ты обманываешь людей, прощаешь им знание света?
Всем отцам в один прекрасный момент нужно уклоняться от цикаве ума: читай быстрее, можешь читать. Окружая детей, мы сближаемся и для себя. Забороняючи детям очередной кусок торта, мы не можем этого допустить и так, скасовучи уходи, мы не едим на веселой святыне. Вот почему я силен в принятии ситуации и полагаюсь на призыв авторитета.Вряд ли дети усвоят правила поведения гарного в детском саду, школе, муниципальной будке творчества или сориентироваться в загруженности платного развивающего центра, который разрешено стирать дома.
Диалоги девушек с Казковым Морозко как радужные и душевные — как для, так и на месте. aje navkolishn_y свет в то же время, как и тот, что находится среди нас, неразумные и неразумные люди часто очаровываются и узнают все новые и новые истины своего пезимизма, а добродушные и достойные похвалы облажались дружбой с собой, получить радость, радость.
Скин 4 секунды в свете участка леса, который подходит для стандартного футбольного поля. Це статистика. Самый высокий уровень заражения лису в Южно-Сходной Азии. Китайцы плодовиты, но жить негде. І какие робити? Еще нам понадобится папье для рисования! Я хочу, чтобы вы получили як малювати лис оливцем … Це не обновляйте нашу фауну, эль спробувати варто.
Факты о Лиси:
Лис Аокихара, или Лис Самовбивц.Замечательный m_sce заслуженно отказался от своего названия. Само вино в стиле густое, но свет пробивать непрактично, да и компасы перестают быть действенными. Ощущение того же самого места в Японии стало излюбленным для тех, кто хочет покончить с собой самоубийством (мабут, деяким не вистачу в духе персонажа зробити).
В районе Калининградской области єлис, який міщеві жители называли Танцючим, или пьяним. Ні, нет алкоголиков и наркоманов.Справа сосны вырастают на 1 квадратный километр, вроде по невиданным научным причинам они чудесно вертят свои печи. Деякі и звсім в университете увязли. Нибиых замучили пивом в шланке.
Принято считать, что тропических звуков и шумов становится все больше. Я очарую тебя — в день джунглей буду тихонько танцевать ребенка. Жизнь всех существ там должна быть восстановлена по ночам и, чтобы избавиться от зловония, продолжалась еще более осторожно и тихо.
Попробуйте покрасить.
Як намалювати лис оливцем поэтапно
Первый крокодил. В основном просто: есть небольшая линия до горизонта, а две вертикальные линии представляют собой стежок.
Крокодил другой. По бокам придуманных стежков — небольшие стовбуры из деревьев, больших и малых.
Крок третий. Унесем шторм, а дно заляпаем оливкой. Так что это очень додамо трава біля підніжья стовбурів.
квартала Ша. Нарешты дома сверху с гильками, додамо тиней.
Кувшин пятый.
Знал в инете цикава добирку. (Націкавіше, мною, в кінці))
1. Зимние младенцы. «Обамна сніжна фарба»
Если использовать клей ПВА и пину для черенков, то вы увидите чудо повтряна снижна фарба. Вы можете увидеть маленьких девочек, молодых людей, больших свидетелей или зимние пейзажи. Для красоты в фарб можно добавить блиски.Такой сказочной росписью простим оливцам обозначить контуры малышки, а потом опять вырастить фарбоя. Через час фарбу поймали, а снимок сделала зима.
2. Зимние младенцы. Використання инсоляционные линии в детском творчестве
Как только вы хорошенько фыркаете, вы можете увидеть его за дополнительной ватной палочкой.
Для пензлика нанесите сопение на кожу горла.
11. Малинка зимняя. Малышка на тему зимы
Цикаву Идея на тему детских зимних малышек была предложена автором блога Homeschool Creations … Вона намазала фырканье на просорій плівц_. Теперь можно наложить на любого зимующего малыша, например, если идет снегопад. Покрасили картинку — после падения выпили — хихикнули.
12. Зимние младенцы. «Новоричные Вогники» Хочу рассказать об одной цикаве нетрадиционной технологии малування.Чтобы намалювать новую гирлянду из яка на фото, вам понадобится аркуш цупка из бумаги темного цвета (синий, фиолетовый или черный). Также вам будет знакома экстравагантная поделка (та, что нарисована на асфальте или точках) и даже трафарет лампочки, распечатанный из картона.
На арочной бумаге тонким фломастером прокрасьте провод для патронов лампочек. Теперь протяните трафарет лампочки к кожуходержателю и обведите его жирным контуром. Если вы не берете трафарет, размажьте трещину на крыльце за ватой или просто пальцем, чтобы они выходили, как двунаправленные лучи света.Можно заменить крыхтой графит на оливковый.
Не обовьязково Використовувати трафарет. Можно просто раздвинуть лампочки с трещиной, а потом аккуратно втереть трещину в мелкие стороны, а потом разорвать обмен.
За дополнительную плату можно сделать, например, более легкую зиму или даже больше.
13.
младенцы Зимова Казка … Зимний лес малюнка
На уже загадуванном вище участке Маам.ru Цикавый мейстер класс z рисует зимние пейзажи по дополнительным шаблонам. Вы знаете только один основной цвет — синий, кисть с грубой щетиной и били аркуш для рисования. При нарушении вирусных шаблонов используйте вирусный метод из бумаги, сложенной навпилом. Интересно, что за чудовищная маленькая зимняя лису Вийшова от автора картины. Справжня Зимова Казка!
14. Малинка зимняя. Малышка на тему зимы
Вы, мелодично, еще более нетерпимы к знанию, как хулиган, чудотворной «мармуровской» ялинки на фото ниже? Все в порядке … Вам понадобится такая оригинальная малышка на зимнюю тематику:
Крем (пина) для шинни — акварель фарби и харчевы барвники зеленые відтінків — плоская тара для смены корма для черенков и фарбов — папир — скребок
1. Равномерным шариком наденьте штифт для голени на пластину. 2. Возьмите фарби для рычания молодых людей зеленого цвета с небольшим количеством воды, чтобы вы могли видеть различия. 3. С помощью пензлика или капельницы опустите фарбу на поверхность штифта в том же порядке. 4. Теперь все-таки пензликом или палкой красиво размазываем фарб по поверхности, после чего получились химерические зигзаги, закрученные линии и т. Д. Самый креативный этап из всех роботов, который доставит удовольствие дети. 5. Теперь возьмите дугу бумаги и аккуратно приложите ее к поверхности с наибольшей частотой. 6. Поместите лист на сталь. Вас ошеломляет только царапина всей булавкой из-под дуги бумаги. Для цих целей можно використовувать шматок из картона.
Это просто замечательно! Вместо шинни возьмите клубок пини и посмотрите, не используете ли вы мармор в миске. Фарба быстро встал и залез в папир, надо только дать потусоваться на несколько лет.
15. Як малювати зимой. Як намалювати зимние фарбы
Закончите нашу оглядовскую статью, посвященную зимним малышам для детей, если еще можно сказать цикавый способ, как можно мягкую зиму с фарбсом сразу с ребенком. Что касается робота, то вы должны знать, маленькие ли это мешочки небольшого размера и пластиковый стаканчик (если это что-то вроде цилиндрического предмета с раздавленным предметом).
Вставьте лист цветной бумаги в середину бутылки. Замочите пакеты в белой фарбе. Теперь поместите его в бутылку, закройте с плачем и немного встряхните. В результате у вас получится цветной папир с палочками желчи. Аналогичный ранг — вырастить цветной папье с желчью брокколи первых листов. Три бланка снабжены деталями зимнего аппликации.
Материал: Анна Пономаренко
Snig.Vin ogortaє землю мягким сияющим криком билим и в то же время низкими густыми чмарами, создавая волшебную атмосферу. Итак, давайте посмотрим на три волшебства, которые скрываются за дополнительными акварельными красками!
Для данного проекта нам необходимо знать:
Бумага для акварели
Акварель фарби черного цвета и зеленого фталоционина
Пензлик под покраску
Перш за все, давай навчимся малышке звичайну ялин.
Крок 1
Змішайте колора фарб, как вы готовили, как обрезать темную зелень. Нарисуйте тонкую и короткую линию, ремонтируя от верхней части арки. Вершина дерева.
крокодил 2
Под верхушкой есть несколько маленьких капель трох. Поднесите кисть как можно ближе к ней и потяните ее вниз, а в байке — три закрученных края. Обрежьте голову изображением из трех частей с небольшими неровностями по краям.
крокодил 3
Продолжайте кормить малышей, еще немного кожными тряпками и т. Д.Закройте пространство между стопками. Ялина выглядит куда реалистично с небольшими ударами и гильками. Так переконайте сами, как гилки закрывают и стовбур на дереве. Торгуйте прямо и торгуйте.
крокодил 4
Нарисуйте короткую тонкую линию внизу дерева, чтобы изобразить его засыпающего.
А теперь давайте поговорим о визуальном значении.
Прежде, чем вы начнете все исправлять, вам нужно создать шкалу для визуализации результатов фарби на любом ненужном листе акварельной бумаги.Вы можете еще больше помочь добиться единообразия цветов у ваших роботов. Так что при необходимости подбирайте масштаб при покраске.
Чтобы убедиться, что вы его вырастите, необходимо распределить лист бумаги на 3 равных участка. В первом разделе разберемся немного легче. Друг средний, а третий темный. Дайте фарби выпить.
Теперь мы готовы нарисовать акварельную лалин-лису.
Croc 1: Светла розмивания
Використовучи первый и самый легкий из ваших масштабов, раскрасьте ряд деревьев.Вонь виновата. Прикрепите малышек ближе к верхнему краю бумаги, а здесь закончите в нижней трети.
Крок 2: Друг, середнячок
Средние видтинки Victorist, нарисуйте еще один ряд деревьев поверх первого. Вся серия темнее и виновата в изменении спереди. Найдите малышей под верхушкой рыбок и закончите ближе к нижнему краю листа.
Крок 3: Темная сфера
Використовучи самый темный из видтинков, красим чергову, третью линию деревьев выше передних двух домов, ремонтируем трохи внизу, ниже товарища.Весь ряд становится темнее и заметнее. Раскрасьте їх до самого низа аркуша.
Видно, как некоторые из этих маленьких гармонируют. Вы можете раскрасить пару из них, поместить в рамку и сразу передать в полицию. Теперь вы можете наслаждаться прекрасным видом на зимний лес у себя дома!
Казкову пора раскачиваться, если ребенок без турбулентности может ходить по хрустящему снегу, кататься на санках и ковзанах — зима. Во все часы художники изображали их однозначно, из снежных галявинов, хуртовин и лисьих вретищ.Поскольку ваш ребенок еще не знает, вам непросто сказать.
Якшо вис ще слабо, як намалювати маленького ребенка на тему «Зима», то попробуй сразу с ребенком пофантазировать. А еще красивее — для зимней прогулки по заснеженному лесу. За это, как маленький мальчик, он получит немного врага, маленького, яка, требу.
Як намалювати зимой пошагово оливцем для детей: майстер-класс для початковцев
Намалювати зимой можно пошагово с фарбами: гуашью, акварелью, фломастерами.Для непризнанного художника лучше исправить оливцей.
Также для зимнего шедевра нам понадобится наступательный набор:
Поднял аркуш по вертикали, с легкой посыпкой рюкзака простой оливется Сдвинул до вида релфу — замечаешь подальше. Примерно в середине «Галявини» возник небольшой выступ могучего дуба, не безошибочно из дупла. Чтобы сориентироваться тот, кто не раскрашивает реалистичное дерево, вписался в цим без особого зусила.
Вот пришла черга малювати щновика. Это слайд можно делать поэтапно, схематично изображая эскиз. Як будет хорошо, меньшее число будет наибольшим, начиная со среднего, а то и наименьшим. Зайвые линии легко стираются хумкой.
Приведены детали снеговиков — на голове с видро, нис-морквин, на пасти и гудзики с вугиллячком, на руках с глотком. Не забывайте смотреть на войлок в виде небольших овалов.
Якая зимняя лисица без птиц — снигуриды и синицы? Можно быть светлым, даже зловонным, подобным, лишенным красок.Маленькая птичка на дереве в порядке года, в котором их уже двое.
Дуб дуб, красный зимний образ, там будут чого жениться, если к нему не добавить зеленую красную лодку. Судя по всему, это схематическое изображение трехколесного велосипеда, разорванного навесом.
Теперь завдання ускориться и, возможно, взрослый сможет помочь ребенку. Из схематичного трехколесного велосипеда пора ограбить ялинку, которая нарисована на нем и отремонтирована сверху тюрьмы.На самом верху можно посадить еще одну птицу.
На заднем плане, с нижними дубовыми очками встряхните композицию из небольших деревьев.
Аккуратно стирая хумкой цитрит скифа, зализаючи лишенные неудобных контуров гиллока. Цена нужна для того, чтобы можно было использовать его в реальной жизни.
Теперь берем темно-зеленую и светло-зеленую оливковую и розовую фарбовую ялинку в сочетании с двумя цветами для большей естественности. Не забывайте пропустить голос.Закрашиваем сниг черным цветом.
Використовучи голубыми и светлыми оливками, розовыми и белыми нотами. А за добавлением коричневого вы можете увидеть очертания большого дерева. Не забывайте о том, что нельзя быть сисечками и снигурией.
Задний план, где он хранится из заснеженных деревьев, вырастают сине-зелеными цветами. И немного використовючи коричневого цвета, придающие цвет дереву. Не забудьте про дубовые палочки «всипати» со снижком.
Для обозначения структуры кори нанесите более темные линии на стовбуре с коричневыми оливками.
С помощью синих, оливковых и фиолетовых оливок придадут нотки и розовое небо.
Ось и все — картинка из зимнего пейзажа готова. Все предельно просто, попробуйте сами!
статистика по темам:
Получение негативных программ от людей. Три очаровательных практики для развития негативных программ Негативная программа як убери сам
Привит, шановный читатель в блог! На багатохе можно час провести без подоконника, если только после того, как его бросили, его уже видели.Nemaє bazhannya shhos robiti и сразу добавляйте недуги. Чтобы участвовать, нужно думать и чувствовать не только физически, но также ментально и астрально. Итак, ось, если у человека накапливается много негативных мыслей или даже интенсивных, можно развивать эмоции — улучшать здоровье и энергию. Айе воняет не бесследно, но, приходя к нам в дом, периодически отдают себя знати таким образом. В первую очередь, мы расскажем о том, как увидеть познание негативных программ из дома.
О тех, кто тоже подозрительный и практичный, вы можете прочитать в статье. Отже, «пойхали».
Красивые технологии
прощение
Це еще важнее справа, и даже злоба, имидж и вино, на час сильнее разрушают наше тело и особенность. Важно встретить принятие смайлика. Например, банальный час, чтобы на кого-то ображаючись, это не хрень, а рыдать, набуваючи хронические недуги.Тяжело от камней разваливающегося медведя. И за помощь церкви, я прав, я вас сброшу, вытащу и не буду использовать. Вы можете улучшить свое свидетельство и обратную связь, используя предоставленную информацию.
Для всех надо 40 часов посмотреть, хочешь чтоб тебя не было видно, розташуватися вручную и закрой глаза. Давайте познакомимся с самыми близкими людьми, і, закрепив с самого первого дня знаний до наших дней, угадать худой момент, если вам не так, то кто это.А в ситуации с кожей, если вы прокрутили перед глазами, скажите вам: «Я (мое им’я), прошу тебя вибрировать (им’я эти люди), и я тебя прощу».
Кожный день можно пророчить, только важно закончить с одним человеком, и только перейти в наступление. Что касается себя, подумайте про себя, даже на час, когда вы несправедливы по отношению к себе, если вы хотите быть самыми значительными фигурами.
В процессе посещения прислушивайтесь к своим мыслям, и в целом вы можете заметить изменения на коже, как в случае новых идей, так и в физических проявлениях.Это может быть поколювление в стопах, треминня на полу, видение тепла в каком-либо из них, дилянци, печиння, инодин ніді ніві знати с недугом.
Хочешь плакаты — не стримь себя, если появляется злость — бей подушку. Важно звучать изнутри своими чувствами, не носить с собой, позволяя вам соответствовать вашей Шкоде. Также, ваша завидання озвільнити себя, чтобы быть победителем и выплакаться. Можно было дышать задней частью груди и сбежать в новый день с обновлением.Не надо проникаться сложными и непростыми образами, чтобы появилась энергия, бажаня творить и жизнь, надихаючи другим.
очистка
Точно так же, как на переднем плане справа, нужно видеть час, если вы не турбина, и вы не можете промахнуться. Закройте глаза, сделайте пару глубоких вдохов и осознайте, что вы находитесь в середине себя как теплая прохладная прохлада. Как правило, фиксируясь с головы, переходят на плечо, плечи, руки, внутренние органы и т. Д., Не переходят на пальцы на ступнях.И там, kudi win, видишь тепло и расслабление.
Если вы видите, что ваши мысли сошлись, и все ваше уважение прямо на вашем месте, облажайтесь с 10 до нуля, отдав настройки для привода, и после завершения технологии вы встанете. Вы выйдете из дома и сбросите накопленное усилие на богатый рокыв, потеряв правую, а затем и левую ногу. Вы проснетесь от всех своих неудач, негативных переживаний, недугов и, конечно же, негативных мыслей.
Давайте посмотрим на ситуацию, с лучшими деталями, например, одеться, выйти из дома, подойти к кузнице и починить ее, потрясти руками и ногами. Вы можете сэкономить для себя и не будете нуждаться в этом. Представьте себе, как будто вы видите черные сгустки, или насколько они темные, какие они темные, или как они выходят из ваших дней и выпивают в целый резервуар смитти. Когда вы закончите, сделайте несколько глубоких вдохов и, если вы готовы, посмотрите свои глаза. Главное, мы в этот момент вышли из будки, они не трясли, а энергично трясли правую, потом левую ногу.
сан
Майже знают все, насколько богато складные они привнесли в здание Дании. Как отношения, страхи отцов, суеты и девчачьи переживания. Вы можете сохранить все счастливым и здоровым. Не кожа щадила мать любящих отцов и здорова, мать семейства. Если я захочу найти в такой момент одно неуместное слово, неопределенно, в адрес ребенка, может принести много травм, так как он осядет в дверном проеме.Вот почему из-за интенсивности боли или образа невозможно справиться с такими чувствами, если вы будете засвидетельствованы доказательствами самозащиты.
Я хотел бы предложить один метод для этого, который будет более полезным для начала работы. Для всего слайда лист разделен на две колонки. Во-первых, напишите абсолютно все слова, которые сливаются в вашей памяти и которые принесли вам bele, страх, очарование, образ и многое другое. Цена может быть приписана одноклассникам, характеристикам вашего риса особыми людьми или зверю из отцов во время сварки в зависимости от отношения к вам.А потом, навпаки скин вираз, вы пишите положительную стойкость, больше против.
Додати в Обране
Негативное отношение — чудо психологии. Суммировать?
Я не ось, так что это нормально для вас ждать вас, так что, если вы знаете врага в разоблачении, вы можете победить его!
Зная, что вы можете раскрыть свое негативное отношение и исправить его, мы глупы для всех нас. Аджэ цэ означает, что вы можете сократить свои программы в доме и создать новую акцию.
Результаты потрясающие. Всех, кто пишет, ругают швидкистью светом !!! Не так ли?
Вы хотите развивать свою практику самостоятельно? Тоди-тся статья для тебя!
Какие настройки?
Отношения — это все наши мысли, мысли и идеи.
Например, я живу в Москве и живу в тех, около 100 тысяч. Рубль — цена средней зарплаты, можно за як получить, а то и жизнь лучше легко.Прочитав эту фразу, житель этого менее богатого места подумал, что я ушел с дороги. Получите в свое время заработок в 100 тис. Рубль — це означает бути багатим.
Кто нам подходит? Нас обидела гонка. Мы просто живем с переконанскими системами.
Есть две женщины в возрасте 40 лет. Одна из них уже богато качнулась в счастливой шлюхе с хорошим чоловиком. Зловоние обожать всех и каждого — это хорошо. Женщина Ця была реконструирована таким образом, что в ее свете появилось много умных молодых людей, которые честны, стары и часто говорят о своих женщинах.
Другая женщина совсем не так успешна. Часто не жалко, и это очень важно (а точнее я знаю), нормальных людей в стране мало (все погибли на войне), есть еще алкоголики, или дамские святые . В задней части корпуса он складной, поэтому все меняется.
Кого они волнуют? Обида. Просто у них разные системы и переподключаются.
Як виникают ци переконання Я писал в той же статье
Как устроить нашу жизнь?
Часть вас, уважаемые читатели, могла подумать, что здесь нет ничего чудесного — в Москве кто-то пощадил жизнь, но какой должна быть женщина — так сложилась судьба…
Реальность прямо от вас, пока тихо, пока вы ее видите.
Ради правды не реальность смены, а вызов навпака. Система нашего переконана буквально ПЕЧЬ — это наша жизнь.
Наш мозг просто не очень хорошо понимает реальность того, кто не находится в нашей переконанской системе.
Когнитивный эффект
Вводящие в заблуждение гранты (scho окружающие инсталляции) формируют представление людей о себе и о свите.
Признать чрезмерно уверенного в том, что актерское величие не приносит денег. Победа для встречи с друзьями и детьми у них две разные истории. Некоторые друзья рассказывают вам об успехе одноклассника, ставшего оплачиваемым актером. В иншій — о тех, как колишня коллега бросил робота и обанкротился, решив попробовать актерскую карьеру.
Сколько это истории? Больше шансов, другие. Сам Тим продемонстрирует один из познавательных способов — силу подтвердить свою точку зрения.За склонность людей к шукати информация, как способ использования точки зрения, пересмотра или гипотезы.
Переконання часто не скрывает от действительности ничего особенного. И для того, чтобы остановить нашу жизнь и увести нас от чар боли и боли, зловоние пугающего нас менее счастливым.
Теперь ясно, что мы узнали об этом с нашими успешными одноклассниками, поскольку они сделали актерскую карьеру. Хотели бы вы изменить свою идею или продемонстрировать эффективность примирения, если идея состоит в том, чтобы попытаться найти ответ, если у вас есть шанс получить свое сообщение?
Переключаются завдяки к информационной ззовні информации, накопившейся по числовым результатам миссии.Переконання часто не скрывает от действительности ничего особенного.
Mi bachimo — это только те, кто занимается нашими соперниками.
Посуточно, посуточно …
Нейробиология о переподключении
Чаще всего люди повторяют поющий чин вливати, у нас есть более старые нейронные связи между клетками мозга, которые были спило-активированы для здоровья жизни. Чем чаще активируются нейронные связи, тем чаще происходит активация нейронов в будущем.А это значит, что нельзя жить так, как ты счастлив.
На самом деле, это не установлено твердо: между нейронами, которые не синхронизированы, нейронные связи не устанавливаются.
Виноваты благородства — синоптический звон между нейронами велик. Победа нейронных связей, которые представляют собой певческую навигацию и способ искажения, для получения до їх измерения. Как только это не повторяется, нейронные связи ослабевают.
Так что это хорошая идея: на день или для здоровья певца.
Угадайте, как вы научились узнавать что-то новое, повторив полученный урок, пока не добьетесь успеха в новом мире. Можем мы проснуться. Переконання поменять.
Оксана Каменецкая поделилась со мной этой практикой;
Однажды в 2012 году я чувствую себя вправе увидеть Лизи Никольс.Вон я раскрыла до сих пор швидко и от повседневной ухмылки и мне привет, так что все настройки просто легкие, как-то смешно, я играл все просто бери и повторяй. У меня не было наставника, у меня не было тренера, мне не нужно было давать кого-то еще. Видимо, я просто взял и уничтожил те, которые сказал.
Мы знаем, насколько просто использовать инструменты. Заботимся о нем, покупаем в канцелярском магазине. На 18 листов, не менее. Это еще и простая олива (что еще важнее, мама, простая, а не ручка), ручка с красной пастой и ластик.
Принципиальный момент состоит в том, что в производстве должно быть минимум 16 листов, не 16 листов, а листов. Цена понадобится вам через полгода. Вон станет твоей родной, угрюмой Мэри, так как ты поведешь тебя в новую жизнь.
Справа надо работать, строго придерживаясь сопроводительных инструкций.
Чтобы понять, что я дал тебе рецепт твоей новой жизни. Пока вас беспокоит спрос на рост вашей последовательности, если вы отказываетесь от результата, пусть он и не будет таким фантастическим.
Як виявити для перехвата переконання?
Надо взять и виписати все, абсолютно все уробмеження в жизни, как у нас. Але справа в том, что про цэ легко сказать: «ты пишешь свое негативное переконання».
А как ых виписати, де ых знаете, звезды берут?
Пойдем домой о сроках. Мы будем говорить о тех, кто в нашем окружении — это всего лишь наши мыслей .
Весь внутренний диалог, внутренний диалог от самого себя, yaky mi wedemo.Еще чаще думать об этом нехорошо, это просто так живо. Сама эта мысль, сотворенная для пылкого рока, В общем, повторение нами одного и того же, чтобы сформировать нашу настоящую жизнь и сегодняшнюю действительность.
Я справа от поля в том, что это це така гра, це така гонка, полування. Твоя завдання — знать, зло и записывать оливци и переконання. И завдання этих переконан увидимся втекти.
Если вы сможете выжить, вы проживете такую жизнь.
Мы правы с этой стороны, потому что она сама по себе не позитивна, а вона найголовніша.
Как только у вас сразу будет внутренний лагерь, недовольны, если вы так говорите:
Вот как я живу, я не могу так жить и не хочу. Я не могу больше жить такими большими делами, потому что без неудач я не могу больше жить на гроши, я ни на что не иду, но беру на себя все, что не собираю, не так ли, мне повезло во всем и до сих пор.
Если вы уже готовы до того, как придут изменения — помните, это ваш день.
Як позбутися от негативных мыслей?
Еще лучше и главное, как приготовить доц_ы правильно. Хорошо, пока вы читаете мой блог, пытаетесь ставить цели, пробовать рекламу.
Але сенс цієї справа от поля в том, на котором только что прочитаны утверждения:
Живу в красивой будке
у меня меньше добра и гармонии видносини
У меня хорошая команда
Подорожу по свету
Если вы не вмешиваетесь внутренне, вы сможете переписать свою внутреннюю выверку.
Возьмем наш посев и простые оливки или копейки.
В самый важный день напишите текущую дату и фразу: В этом году я налаживаю свою новую жизнь.
Постепенно все забудется, и через рик вы будете поражены циу дзошит и угадаете, почему все было отремонтировано.
Видкривамо зашито. На первом аркуши мы пишем сферу жизни, выше которой практически невозможно. Я оставил слишком много листьев.
Опять же, с самого начала я назову «сферу жизни», и там слишком много листьев. И так это очень надежно с третьей сферой и четвертой сферой.
Как только они услышат меня и возьмут 18 аркуши, вы потеряете больше листьев для четвертой сферы.
Берем первую сферу, написано: Гроши, робот и бизнес.
Другая сфера: Видносини.
Третье направление: Здоровье.
Четвертая сфера: Особісный ріст.
Ця справа на компе не видно, ничего не значит. Працюмо только в зошиты. Це принципиален. Вот робот вашей руки, дверь и дверь. Тот же сукупнист дает результат.
Когда дело доходит до четвертой сферы Это особенное слово: «Я не буду писать две строки». Если все так же, переверни, на всю сферу прибавь 6 листочков. По всей сфере можно писать до бесконечности.
Вы виноваты, что все это списали, но не виновны.
План прикрытия на познание негатива переконан
В лучшей рубрике «Копейки, робот и бизнес» мы пишем только одну фразу старика, который думает о копейках. И то же самое в сферах. Olivts.
Увага, это всего лишь одна фраза, написанная оливианом. И если скин написан фразой в сферах скина, есть примерно абзац, то есть стиль фразы, так как вы уже написали фразу, которую уже написали.
Затем я наступлю на фразу, как будто я думаю о сферах, только об оливках. Я слишком много знаю всю фразу песни.
Я так продолжаю работать со сферами. Еще важнее написать все на данном этапе оливистом на все 100%.
С таким званием вы списали всю вину, но это оливцы. Включая пустое озорство, если вы потеряли написание своих фраз, вы не виноваты, что потеряли пустой аркуш.Смотрите все оливы, перекрывая пустые абзацы для скин-фраз.
Только когда вы напишете всю свою переконанню для всех сфер чотирма, если вы возьмете ручку в руки и отнимете у своего друга часть прав.
Яки твоя вирування сразу?
Чтобы окружить переконання це тех, что сформировали в нас всю жизнь. Сделайте название, це думки, которые ремонтируются с такими фразами: «Я вважай / зря / зря / гарантировано / любых сумм».
Про это можно сказать прощение: ну да, начто це так, я чув — це не є твой переконанный.
Вираз: «На ось не лезу всю жизнь — провал гарантирован» — твое переконання.
«Я вважаю, как все несоответствия в жизни как копейки» — цена вашего переконання.
Вы берете qiu zoshit, и у вас есть перша думка: «Итак, я могу писать здесь, как я обошел? «
Не думай о це, не думай о программах для пидсвидомости. Просто спросите о питании на данном участке кожи.
Увага! Часто можно округлить переконанню, чтобы она прозвучала у нас в голове голосом отцов, бабушек или суворских учителей.Якшо ви занадто часто ставил себя в плохую мать,
Как можно найти негативное отношение к копейке, бизнес-роботу?
Бови не запускался до сферы Гроши. Робот и бизнес. Установите еду: H тогда думаю о копейках и бизнесе? Что я думаю о финансах?
Вы можете подумать:
«На дереве ни копейки не вырастишь, багат — злые и циничные люди, а нужно много денег, много денег».
Угадайте, что вам в детстве говорили о монетах. І так пишу:
«Моя бабушка жаждет всего ужаса, почему бы не принести ни копейки счастья».
Ибо восхищаться своей жизнью и думать:
«У меня нет ни гроша, чтобы платить за коммуналку, у меня нет ни гроша на путевку, я всегда живу от зарплаты до зарплаты».
Пишите тем, кто мыслит эффективно. Пишите короткие фразы, описывать предыдущие формы необязательно.Если все напишете — приступайте к наступлению шара.
Взгляните на статью цю, интеллект, как инструкция вам в силе
Отрицательное переосмысление о любви и видносини
Здесь мова не только про любовь видносыны, А про дни на родине, с отцами и детьми, с соратниками в роботах, сусидах и так далее.
Як позбутися от негативного отношения подивиться видео
Спросите свою еду: «Что я думаю о видносини?»
Части сверки о любовных историях, как жить в людях, цэ:
Все люди до ** и
Всем женщинам нужна всего копейка
Все мои дни быстро закончатся
Я не должен любить
Сделай свою любовь сильнее
Якщо людин в поддержку моей любви,
Скопируйте это весело, может быть, по своему ребячеству вы сквернословили про свое имя, и оно господствовало в вашей семье.
Вы можете записать свои мысли о себе, если считаете, что не умны / не умны, у вас большая задница или короткие ноги. Запишите все договоры субподряда в зошит.
Твоя завдання знаю все твои мысли на тему быть-а-добрым и живым, все на папыре. Написали переконанню — потеряли песню песни. Писали инше — избавились от промазания.
Отрицательный отзыв о здоровье
Переходим в сферу здоровья.Правильно, во всей писательской сфере мне ничего не нужно. Це означает, що, багато, над чим працювати, эль ми це приховумо. Наша завдання будет честной до конца.
Можно написать: у меня кривые зубы, я не забочусь о своем здоровье, не занимаюсь спортом, много пью, курю, у меня болят глаза, поэтому сижу за компьютером много.
Ваш специалист по медицине, медики, поликлиники — процесс пересмотра. Если вы ставите перед медиками всю свою жизнь отрицательно — у вас могут возникнуть проблемы со здоровьем.
Первая ось — отрицательная, и страх не употребить наркотик якраз, чтобы вызвать тот факт, что вам придется много ходить вокруг лекарства и врача.
Первая сфера, самая и самая важная.
Отрицательный отзыв о себе и своем здоровье
Здесь можно найти:
Я в восторге от телеведущей.
Я провожу много часа в социальных сетях.
Я мало читаю.
Недостает в развитии.
Я прохожу много курсов, но не застойный отказ от знаний.
Я не понимаю силы мысли.
Я не лучший человек, чтобы идти на место происшествия.
Пока вы пишете больше, вы не виноваты в наличии внутреннего диалога (Почему я все еще пишу? Как я могу помочь мне исправить свою жизнь?
Точно так же не нужно ошеломлять, ця думка — это хорошо. Например, вы думаете: я немного зарабатываю.Хорошая це чи гнилая? Может быть, бути, это хорошо для тебя, ты мало зарабатываешь. Это ваше право.
Речь идет о тех, кто будет записывать все свои переконання на папиры. И что важнее написать в сфере спец разработки — так красивее.
Як ви рораховуте своими силами? Вас поощряют помогать другим, но разве у вас нет никакой помощи? Что вы делаете в своем собственном введении? Чи вміте ви положите цилі? Хотите заказать свое время?
Все ваши мысли о себе, не завязанные без гроша, невинности и здоровья — все ваши мысли написаны в четвертой сфере.
Якби, мы просто сфотографировали жизнь, потом писали мало. И если мы вибрируем для себя сферы жизни чотири, тогда нам легче думать, где мы можем внести небольшую мысль в наши головы.
Мы могли бить их переконання в задницу. Что ж, сядьте и подумайте о своем половом акте, о тех, кого вам рассказывали папы, учителя, друзья, коллеги, начальство и так далее. Приложите усилия, чтобы примирить и развить их во всех областях.
Як тильки все це оливку добавить, в самом конце, обовьязково, надо создать два слова. В кинци оливцы пишут фразу, как правило для себя формулируйте сами. Примерно так: «Как только я стану успешным, счастливым и богатым на людей, я не стану упрекать людей во всем.
Ale tilki vi напишите оливт и в том ключе, как в її бачите себя.
І еще одна фраза обовьязков, так как в конце концов через видстан виновны бути — эти чи довыряют взгали вищій власти.Chee vіrite vi в Боге, chi vіre vі к Богу. Вы можете мне сказать — я качаюсь по жизни только своими силами и пока.
Важно раскрыть все настройки!
Если ты не потерял сразу свою жизнь, тебе будет так легко жить зловонием …
Потратьте час на тех, кто пишет своими словами, запомните и для наступающего дня возьмите ручку с красной пастой в руки.
Очень важно. Если вы пишете красной пастой, вы не думаете о тех, кто в вашей жизни, вы забываете о тех, кто в вашей голове, и я оставлю вас в этот час. У тех, кому ты напишешь красной пастой, не будет упоминания о твоей жизни. Вам не нужно ни о чем думать, вы просто будете придумывать новые фразы.
Том, в наступающий день берешь ручку с красной пастой и фиксируешь ее из самого початка. Но здесь будет проще, не нужно думать. Осознать, что у вас просто творческий ум. На скине фразу, яку ви они написали оливцем ви, просто напишите простую фразу.
В настоящий момент она виновна в том, что она позитивна, и она не виновна в том, что Використовувати «Не» на словах.
Например, мы написали в области «копейка, робот и бизнес»: Я человек, я мало средств к существованию.
Красной пастой писать не надо: я не лудин.
Це не спрацює. Вам нужно будет написать: Я богатый человек, меня не трогают мужчины, я зажиточный человек.
Якшо говорит: «Я зарабатываю много денег», поэтому в этом нет необходимости. Надо написать: Я зарабатываю состояние, моих копеек хватает на все, что я хочу.
Первая ось проходима во всех сферах. В любом случае момент не думай:
Ну, и больше всего я пишу, чтобы выглядеть как любовник, но я не могу думать ни о каком исполнении раньше.
Итак, цена любого вида производительности не до той точки, которую вы импортируете и думаете. Ваша завдання — это просто все, что написал оливист, запишите это красной пастой, присыпав, в настоящий час, без «не» и просто дайте сердцу якую счастье.
Например, мы написали Olivian:
«Не могу позволить себе съездить в дорогие отели»
«Я не могу позволить себе покупать дорогие подарки».
Todi nizche vi пишите:
«Я счастлив и по-детски рад тому, что живу в прекрасном отеле свиту»
«Купаю подарки для близких».
И так до самого конца.
Фразу, я рекомендовал вам написать кинтом (про гроши, если получится, корицы не принесешь): «Я становлюсь красивее, с кожным днем приношу все больше корицы людям, которые дороже гроша. , ресурсы, возможности, а еще красивее стекаюсь.«
Программа тоже очень важна. Мы поможем вам развиваться больше и больше.
Первое, что еще важнее, мы говорим о Довире Всесвита.
Я присоединюсь к вам с отличной фразой, как я написал недавно, и я виновен в том, что был пленником всех ваших слов с красной пастой:
Вища — это сила любить меня и реализация задуманного. Я доверяю божественному интеллекту и передаю вам свою силу. Мудрость моего образования Глибинны знает, как реализовать и интегрировать в моей жизни все, что я задумал на благо гармонии, мира, добра, здоровья, благополучия для меня, моей Родины, других людей и природы.
Во-первых, поменяют все ваши зошити. Це будет на самой последней дуге.
Как вы закончите с негативным отношением?
Первый — это финал всего этого. Через три дня, только через 3 дня можно забрать ластик. До трех дней рекомендую вечером прочитать всю историю своей жизни. Все, что вы написали оливкой и красной пастой.
Читання 16 и 18 аркушив ссуды сроком на 1 год. Почти 1 год, о котором вы помните, об этом писали. Думаешь ты на кшталте воюешь в голове , Это отметка, на что мы сформулировали новые призывы. Зловоние нестабильно, только мозг фиксирует формирование новых нейронных связей, а ось связи фиксирует их разрывы.
Во-первых, это нормально, это так виновато, это правильно. Еще одна видчуття, как будет, примерно так:
«Ну, теперь я читаю все, что написано Оливианцем? Я не хочу больше читать, я хочу читать только те, которые написаны красной пастой ».
Зловоние виновато в течение трех дней. И так это выглядит так:
Подсвідомість сприймає только те, что написаны красной пастой. Немного его нужно сохранить, но жаль, что это не подтверждение, а что вы хотели бы заменить старый файл на новый. А затем, если вы уже прочитали все три дня, это почти то же самое, если вы хотите перезаписать файлы на своем компьютере.
Если файл сохранен, то старый файл будет сохранен, если файл будет сохранен.
Заменить? Заменять.
С таким званием все заменено. В тот момент, если вы увидите все оливки, вы потеряете только пасту из червоны.
Смотрите оливки и все ваше общение, чтобы знать.
Новая картинка для твоей жизни и ты ее исправляешь, читай так, скин днем, вечером. У вас уже будет 10 повреждений и 10 повреждений увечья.
І ось т., 6 мес. .
Первая ось — это все те, которые вы пишете, более того, что вы доставите фантастическое удовлетворение, вы будете шаг за шагом читать это с новыми программами.
Впервые вы прочитаете бачити, так как сможете увидеть необычные истории из своей жизни.
Если николы не говорили комплиментов, то красными макаронами напишите:
«Купаюсь в комплиментах» и тебя обрежут.
Якшо ви не подрезал подяки, а подрежь только подяки. Если вы не избавились от подарков и сюрпризов, то, раз уж они не пришли к вам, они с большей вероятностью увидят вас.
И если вы немного знаете о моих знаниях о видении дворянина, приходите к моему
Оказывается, ось можно легко привести в порядок со всем вашим негативным отношением! Кто, после написания, поста в комментариях, видел много рока?
ПРИНИМАЙТЕ ОТРИЦАТЕЛЬНЫЕ ПРОГРАММЫ ДЛЯ ЛЮДЕЙ.
ЗАГАЛЬНАЯ ЧИСТКА негатива Надо будет создать 2 простых ритуала.
Починамо ритуал посередине.
Обязательно завяжет галстук из крупных или бежевых бавовных ниток. Если будешь знать о себе, ты будешь вязать вокруг мотосе и завести три университета, промовляюю:
«На випробування меня привязали к трем университетам, пристроили к соотечественникам. Привязали к первому университету, пока они. унижали, привязывали к среднему вузу, третий слушали без гроша.Мотузку розыгрышу, злой на себя звук. Похоже, зло пришло здесь и сейчас. Мое слово твердо. Да будет так. Друг мой на словах. «
Ремень с вузлой носят 3 дня, затем его открывают (а можно вскрывать ножами). Постарайтесь сделать все в роковой месяц, доделайте (в пятницу, ближе к 12-й ночи) Ночью в субботу наденьте пояс на крест, вот и все.
А заодно купите дешевую тонну ткани и сшейте себе рубашку без украшений, можно просто сделать маленький шарик с подставка для рук и головы.Одевайте рубашку только на ночь. Вы носите рубашки сразу после ношения пояса, в тот же день. В пятницу узнайте рубашку и бросьте ее в реку, в озеро, в канал, и я налью в нее воду.
Читать по адресу zmov:
«Я знаю это для себя, я бросаю это в большой колодец. Не будь голубой дамой, не ходи по схеме, не терпи, не греби долей. на себя. Хотели бы вы этого. Слово хорошее. Друк на словах. Слово справа «. . амин, амин, амин. «
На кресте ночью (с 12 до 3 ночи), прочтите письмо еще раз, закидывая крест на пояс:
» На випробування меня привязали к трем университетам, прикололи к землякам.Они привязали меня к первому университету до унижения, они привязали меня к другому, они завалили меня другим, третьим — для безденежных. Отвращаю зло, звучит моя душа и душа раба божьего (имья). и) как отсутствие мужей, без гроша и унижения на целый день и в беде. «
Поверните руль перед додому.
Увидьте себя dodams — щедро отдайте женам, окупится сторицей … і надо не стоять на крыльце, а подойти к роботу.Вы можете просто сделать пожертвование тем людям, которые способны требовать.
Для проведения ритуала:
Все покупается на убывающий месяц по всем правилам (без «спасибо» и без сдачи).
СИЛЛУ ОЧИСТКИ
Сил в ритуалах символизирует стихию земли. Сил — неймовирно сильная энергетическая структура, хорошо впитывающая негатив, как губка. Є безлих ритуалы (как положительные, так и отрицательные) с заместительной солью. Им нужно чистить камни, украшения, амулеты и амулеты;
Купите новую пачку соли. Дайте мне пенни, дайте мне шанс (нет проблем, нет проблем).
Будки пачку раздрукувати, снова немного соли, висипати на чистой сухой сковороде (можно використовать то, на як Вы получите ужу, написав ритуал її, зрозумило, надо вымити). Рашту соли вместе с пачкой викинути.
Отпустите поздороваться — если вы православный христианин, прочтите один раз «Отче наш» над ребенком, если не православный — попросите помощи у близких вам божеств или духов. Прочтите zmov:
«Сил священный, сил освященный, возьмите все проводники у раба божьего (im’ya) (если Ви не православный, то прочтите« народ, которого назвали »), все зипсованное, все озабоченный, все направляемый, все сглаженный, випит, я хочу девушку, я хочу молодую женщину, я хочу старика, я хочу старика, я хочу ребенка, я хочу ребенка, я хочу своего брата, я хочу сестра моя хочу отца Эдин, хочу маму, хочу чоловик или дружину.Возьмите его по ручью воды, отнесите к морю, на остров Буян.
Сильви висипати на большом блюдце и поставь его на фото, чтобы почистить его, чоловика. Жарить с таким порядком 7 дней, с молитвой и змейкой. Нанесите на фото шоразу сил.
На восьмой день сіл висипати в реке (в потоке воды), блюдце — в смітник. Бажано, манеры у тебя не щадящие, а фотографировать совсем нехорошо. Никто не должен говорить о ваших действиях.
Когда жарят, дымят, чернеют, воняют — много негатива. Можно повторить процедуру наступательного месячного цикла. Если блюдце встряхнешь, это сотня тысячных повреждений. В таком виде вы можете увидеть сразу осколки на смитнике, все прочее.
Сильная порча, проклятый ритуал, зычайно, а не рыцарь. Для благородства еще более сильного негатива есть еще приемы складывания (например, вилка для взбивания). Возможны самые вкусные, здоровые, «добрые» пожелания и приворот-запах на початковом этапе жизни.
Еще, як доп: Якшо Ви точно знаю (и не отпускай, это важно!), Поющий человек показал руку на твою несоответствие; , купил «пид розрахунок» специально для цич цілей), зажарить хорошенько, сразу подумать о своей жулике и читайте:
«Если бы я сделал зло, если бы я сам сделал свое зло. Воистину!»
Голки викинути в унитаз, руки к ним не засовывать.
Удачи, кончим все на убийственном, а вицинути — на убийственном.
Когда жарят, дымят, чернеют, воняют — много негатива. Можно повторить процедуру наступательного месячного цикла. Если блюдце встряхнешь, это сотня тысячных повреждений. В таком виде вы можете увидеть сразу осколки на смитнике, все прочее. — шкура (для выращивания) окрем (новая) упаковка, блюдца и фото. сковорода для красоты и здоровья кожи.
Если вы станете недобрым (физически), если прочитаете сразу три раза, вас лишат возможности перебивать с манипуляциями. — Я 7 дней ем много соли и болтаюсь на блюдце. Стоять нелегко, и я знаю это по сковороде и из-за того же змеевидного чтения. — Поставили блюдце вот так, у них получилось, блюдечко прочитайте — оставьте на сковороде. Поменяйте деревянным шпателем (НЕ кухонным, купленным специально для цицілей), если завелась, заговорите.
ПРОСТАЯ ОЧИСТКА КРЕСТОВ Сделайте вибрацию на спуске (переулок, тротуар) с большим кругом перекрытия (с перепускными швами со стороны газона).Вы идете по ним и в середине кожи крест-накрест зупиняєтеся и говорите, бажано 3 раза:
«» Иди ко мне, (им’я), все необычное и несоответствие (конкретно оверрахувати) на моего врага, » (имя). Амин. »- 3 раза выплюнуть.
От себя на яке в жизнь врага. Швидко видишь физическую легкость.
Ричный Обериг в День Народного Дня и Очистки от Псуванни
Тот же обряд познания проклятие, зная об атаке астральных материй, взяв на себя psuvannya и все нечистое.Маме нужны: святая вода, 7 церковных свечей, икона Иисуса Христа, икона Владимирской Богородицы, четверг сил, 2 зеркала, сирники. Поставьте зеркало с правой стороны от зеркала, и ваше изображение будет выглядеть одно в одно. Зеркала ikoni, перед ними 4 свечи, а ближе к вам 3 свечи. Правша видит вас с чашей святой воды. Вокруг стола и стиля, на котором ты будешь сидеть, захист испугается годичной стрелы, набирается пригоршня святой воды, потом душа четверга.Коло из святых вод звонка! Теперь можно сесть и исправить.
zmova:
«Зеркало темное, посередине черное. Господи, помоги, душу освяти. Я зажгу свечу (зажги все 7 свечей) и по доброте прошу: поклонись мне, рабу божьему, князю Темряви, пекельным, чтобы отразить огонь Христа ту черную печать, как они мне поклонились, рабу божью, люди злые, возьми, богиня, лукавая. Господи Иисусе Христе, Матинка Пресвятой Богородице Я преклоняюсь перед сокровищем три: впервые (крестился) не видя меня, раввин Божий, за грех дьявольский.Амин. В другой раз (крестился) о спасении души моей, Господи. Амин. В третий раз (она перекрестилась) во славу Отца и Сины и Святого Духа, чтобы убить меня, раба Божьего, под невыносимым, невыносимым прикрытием. Амин. Давным-давно, крест за крестом, замкни меня, Господи, пальцем. Ставлю три плети со святой водой (рисую крест на полу святой водой), во имя Господа закрываю себя крестом (снова), во имя Иисуса Христа закрываю себя крестом, (снова) во имя Святого Духа я замыкаюсь крестом.Амин ».
Теперь она крестилась и уклонилась. Виноваты свечи. Змова читается спокойно, эль отчетливо. Вода на самой тили висохне (ритуал обнажения до пояса).
До и после ритуала , 3 дня поста.В наступающий день сходите в церковь, купите 12 свечей и поставьте 3 к иконе Иисуса Христа, 3 к иконе Святой Трийци, 3 к Богородице, 3 к Пантелеймону-Цилителю.
Почему люди должны быть милосердны к тиму, если они портят тот врок? Бу, ты выглядишь недобрым, потому что слова посторонних настолько проникли в настроение иншоя, что все начинается с его рук.Люди умеют мимикрировать или в случае прилива негативных эмоций портить хорошее настроение шпиона. Что скажешь, шутка ли, или образ рычит їх робити цэ навмисне? Невинная ненависть достаточно сильна, но негатив распространяется на следующие семь.
Не обязательно читать заклинания и ритуалы, так что жизнь обычного человека не нужна. Чтобы избавиться от души, чтобы помочь тебе со злом, и, к сожалению, Шкода с великой ымовирнистью будет принята.Pobutova psuvannya abo prrit — явление более широкое, имеющее складной прототип. Як привыкнет, как ты будешь петь, как враг увидит его на своем сверхъестественном, или он проснется? Вам нужно будет использовать некоторые слова в значении слова «psuvannya» и наследования, как оно есть.
Протягивание к знатокам называется магическим ритуалом, выпрямление на спине здорового шкоди, доброго человека, и способ передать эту негативную энергию.
Люди обращались к чаклунам и свидетелям, когда читали особые молитвы и проклинали врата и рожденных.У других народов ритуалы были осмысленно приняты, но другой змист стал одним из них.
Нестрашнішою урон до смерти, так как можно эффективно вести к изгибу проклятых. Ритуал хорош, сильный маг, сильный маг, сильное энергетическое поле людей, чтобы вызывать недуги и депрессию.
Вверху страницы специальных инъекций чаклуна не будет. Не приносите даже негативных мыслей и мыслей, в которые вложена ненависть.
Признаки псування на Людина и Семью
Среди множества популярных ортопедов люди прислушивались к этой идее и часто рассматривали ее как ее признак и вносили физический вздор.Это неправильно в корне. Если что-то не так, это будет сделано и проанализировано.
Я особенно уважаю варто с такими мрачными симптомами:
нет повода для апатии и бессилия;
недуга, которые не поддаются злоупотреблению и трудно диагностировать;
сварка с близкими и друзьями;
проблемы на роботах прямо по делу;
агрессия дома;
необоснованных страхов и фобий;
зависимость от коротких гудков и / или врата контроля над ними;
без кошмаров.
Вважата, как парень зуміє подолати «черных» змей, как зоосу, точно так же они наносят урон новому. Это возможно, если вы видите чудесную речь в будке, на затылке или маленькую девочку на земле.
Псування здатна торкнуться тусклыми сторонами жизни: любовью, любовью, семьей, здоровьем и удачей. Когда возникают серьезные проблемы, они часто всплывают на пустом собрании, когда вы начинаете думать о шагах недискриминации.
Вспомогательный воск
Один из самых распространенных способов, позволяющий самостоятельно принять урон, — это подобрать свечной воск. Также возможно обеспечить видимость, если проблема вызвана несчастьями победителей из-за неизбежных чаевых самих людей.
Перед тем, как отправиться в путь, нужно набрать водителю холодную воду из колодца, черпая прямо с подхода к салазкам, или из небольших ям против течения.У нас есть время, чтобы заложить основу для атак: «Предки-Дедича! Позвольте мне принести вам все зло, от всего злого чаклунизма, от всех существ, от всех болей к доброму здоровью (я — народ). Гой! Слава! «
Вам просто нужно нести воду в дом, не оглядываться. Церемония проводится перед стартом или на закате. Налив воду в таз, необходимо опустить в него средний вириб, щоб инфекции.Затем, растопив венчик, можно окунуться в воду и вынуть фигурки.
У детей в випадку достаточно одной виливки, слез знанияїї. Пересмотрите цену, повторив процедуру. Когда воск пойман в колышной форме, проведите вилки голосами молитвы «Отче наш» до часа плавления воска и «Животворящего Христа» в процессе виливания у воды.
Для куриного яйца
Яйцо — мистический продукт.Магия його ассоциируется с душой людей, и в старину уважали, ну, пришло происхождение света. Воно, чтобы отомстить обильным старомодным речам, эль, головня, комок сиреневого яйца чуйно реагируют на разрушение энергетического поля людей.
Прочитав «Отче наш» трижды, необходимо разбить его о кувшин с водой и наполнить слизью. Вранс вещества продемонстрирует видимость вещества. Якщо тусклые блоки, к сожалению, отремонтирован шкидливый приток.
Взяв 5-10 яиц, можно убить людей и нанести урон. Делать поделки красивее с другом, так как от негатива нужно убрать с кожи сантиметр тела. Ритуал проводится перед началом дня в течение осеннего месяца на открытом пространстве комнаты с открытым окном.
Перед иконой нужно зажечь церковную свечу и встать перед ней, думая отпустить песню. Зафиксируйте победы с головы, взяв в руку яйцо и по большому счету сбросив его через голову за стрелкой года.Давайте повторим ту же манипуляцию с плеча. Держа яйцо в правой руке, опустите его от плеча к стопе. Как только яйцо становится важным, откладываю его, беру новое и продолжаю обряд.
Яйца Vikoristani ломаются и шевелятся, как вода. Пить вино на улице и закапывать все сразу саваном в конце дороги. По завершении слова следующие: «Земля свята, сотворена Богом, убери ожесточение животных, моровую язву до скверны, недуг, которого я боюсь.Амин! «
Для справки soli
Эффективный и простим метод познания себя в домашних умах с заместительной солью. Так что сам, как на час ритуал с куриным яйцом, так что проявление негатива поглотить, бросив щепотку соли в стакан с джерреловой водой и оставив ее даром в узголивном пятне. Если вода мутная или изменила цвет, очистите ее. Лучший час для нового — в убывающем месяце.
Поставьте на стакан таз с чистой водой. В кастрюлю насыпаем три соли и фиксируем прожарку. Надо схватить масло ножом против стрелы года и за час 6 раз прочитать письмо: «Сильный и чистый, очисти меня (ime людей) от псування, привязанности, приворотов, одоротов, от зм, приклепанных. на воде, на зерне, за окном, на спине, перед глазами. От старого, от старушки, от молодого, от молодого, от старика, от матери.Пусть будет так. «
Три руки, чтобы зачерпнуть воду и ветром ей в лицо, а затем она поскользнулась от силы. Во время процесса происходят следующие события: «Водица-сестра, развлекайся жару, на особенном зникаше. Так что познакомьтесь с любовной историей, приворотами и запахом, змейкой, поговорите о воде, о ёжике, за окном, на спине, перед глазами. От старика, от старушки, от молодого, от молодого, от старика, от той матери.Пусть будет так. «
Пусть сила в воду утонет, а то разчынет в землю под деревом. Попрощайтесь со следующим: «Вода, теки с глупым белым, тот песуванный черный, что все гниет (им’я люди)». Так что до корня. Так пейте воду из корня, так возьмите воду к белой, чтобы пить черную. Да будет так. Да будет так. Пусть будет так. «
За помощью маятника
Свидание с маятником нужно проводить в молодом месяце.Вино — это нить, привязанная к одному концу средним кольцом без косточек. Вам также понадобятся бумага аркуш, оливковое масло, розовое масло, пензлик и церковные восковые свечи.
Даль с пензликом, зацепившись за олиии, нарисуй кулоны на лбу, животе и плечах, вимовляючи: « Я добавлю тебе труд Божий (им’я народ). В этом году ты будешь за нее. Все. болячки — это твои болячки, все не излишества — твое безрассудство, все мысли — твои мысли. Ничего не скрывай, покажи всю правду, не шалий душой, не ломай слов ».
Поставьте 4 свечи на разрезы стола и зажгите их. На большой палец правой руки намотайте нить с привязанным к ней колечком и прочтите: «Не ради этого, не ради благородства, а для благородства, я это исправляю. Вибахте мне, Сын Божий, Иисус Христос, Вечная Мария, серафимы и херувимы, ангелы и архангелы, все святые чудотворцы, апостолы и духовные апостолы, позвольте мне увидеть мой грех и жизнь. «
На стиль нанести касание правой руки и обрезать маятник над словом «так».Голос подкатил к новому, который сегодня скажет правду. Знак «так» указан на развалинах маятника взад и вперед. Якшо вин залится на місці или рухнет на кол, что означает — «ни». Придется повторить трапезу в ближайший день, пока вы не станете позитивным. Затем спросите у еды: «Есть ли ущерб людям?» При негативном обзоре маятник дьякуют, листик с малюткой сгорает, но его отправляют на улицу.
В случае положительного ответа маятник обрезают часть тела, уменьшая болезнь и продвигая: «Я знаю зависимость и ущерб, всю черноту, весь майят, все боли, все несчастья ( от названия области) раба божьего (имья).» Когда маятник готов к маятнику, он ребенок, он дьякуют, а лист горит и растет.
Бросьте девять згориличей по одному в небольшую емкость с проточной водой. Я наступлю на кожу с спереди и кажется: «Не девять, не восемь …» и так до конца. Я бы хотел, чтобы один из сирников стоял в воде вертикально, по людям є урон. Это сила лечь от количество сирников, которые также заняли лагерь.
Огонь, как вода, отлично убирает следы негативных уколов. Из нового ящика 12 образцов, зажгите восковую свечу и поставьте перила на сталь с белой памятью без мелких деталей. Ножом с деревянной ручкой вырезают из ящиков головы из серого, хранят в емкости и кладут из половины свечей.
Цом продвигать: «Ожог, хадит, синяк под глазом». Я пил за тебя, и за меня (им’я народ) свет огней.Так что это не инакше ». Ящики без голов раскладывают вокруг свечей и, недоумевая с полминуты, читают: «Да, милая! Смахни от меня, або (им’я людей), двенадцать Тишин, двенадцать Камчужищ, двенадцать недугов, двенадцать жирных, цистковых, ломовых, вен и полуживых! Ключи и замки — в воду, огонь — в гору! Во славу тебе, Дажбожье, самого себя! «.
Дал лилиной рукой сквозь пули, вылейте их и храните в ящике с собранными зелеными головами.В завершение ритуала по подъему вина и нанесению его на крест в форме Х, кажется: «Те знают, что они будут нагими для клятвы. Никакого поворота! Действительно! «.
На помощь молитв
В христианстве жестокое обращение с чаклунами и возбуждение рвения склонно к жестокому обращению со стороны дьявола. Это ужасный грех. Посланным людям нужно возглавить церковь, и с помощью молитв они будут избавлены от негативной энергии.
Для 7-дневного суворного поста можно прочитать молитву Иисуса Христа, стоя с рукой в проточной воде.Молитва о повышении один раз. Ї дія будет сильнее людин бажає пожмет руку псування.
Накопились пулей
Некоторые враги врагов рычат в раздумье, как будто сами себе повредят и дома, как на пористости, так и в самой жизни буль, появились чудесные предметы — скопились. Они могут увидеть крошечную землю или соль, вынуть шпильки или бросить гумку.
Деяки чаклуни висят на земле из кладовой или бросают труп Миши или другую обычную пищу.По поводу разрушения есть сильное восстание, и братья своими руками вообще не возможны. Пищу нужно выносить в безлюдное место и сжечь дотла. Если вы уступите своей жизни раньше и избавитесь от нее, у вас будет меньше шансов начать.
«Узловое песування» направляется по пути за’зування в новый носик земли или другие предметы из кладовой. Такую подкладку необходимо закинуть в ящик с надписью: «Ты, рычка, теки, пидклад-депозит-сдвиг, возьми с собой.Протикак, пропливают, господа крутят вашу ношу. «
Инші методики
Deyakі люди, подозревая в себе ущерб, становятся экстрасенсорными. Далеко не вся вонь честных профессионалов, взявшись за хороший горшок, красивее, чем сообщение о «волшебнике» друзей и знающих, которому сделали выговор своими заслугами.
Чтобы узнать о себе, стоит взглянуть на помощь энергетической очистки. В Першу чергу надо много людей бурить, называли бида.Помогите не отполировать ситуацию. Сам Даль Кожен выбрал для себя распространенный способ очищения: молитвы, занятия спортом или хобби, уйти в хобби по более высокой цене. Положительные эмоции сжигают отрицательные.
Як, чтобы вырваться из аттачмента и псування
Христиане ходят по церквям и несут церковный крест. Запах пения при заступничестве Бога. Багато убирают лики святых и написанные молитвы и носят их в сумках в чохоле.
Знаменитые видуни власно-руки изготовляют и разговаривают с амулетами. Якшо вірити в их силу, чтобы зловоние не было непревзойденным в разливе. Популярны также обереги, застекленные камни.
Чтобы облегчить, для начала, недоброжелательность наполняла добротой людей и видимостью дурных мыслей. Негативная энергия не должна подавляться порядком с ним, но она будет колоть и урон не пристанет.
Не будем говорить о наших успехах и достижениях.Зловоние величия породит здоровье и познание мимикрии энергетического поля, задумавшись в сердцах недобрых о спыврозмовнике.
Пидтримка тюрбо исправляет карму. Вявляючих по отношению к другим людям не только друзья, но и они будут бодрствовать от негатива.
visnovok
Не поднимайте голову над своим коллективом, он наносит урон, это вопрос памяти, чтобы на свету развивались озлобленные и очаровательные люди.Зловоние может не свидетельствовать о ваших чувствах, но ситуация не меняется. Это не тихо и неудобно, не надо подталкивать. Вы не принесете ничего хорошего, даже если посмотрите и подумаете, что люди практически недовольны.
К счастью, насчет тусклых «легких» деликатесов, так как будет приятно иметь друзей и начинать видеть важные ситуации. Свит не обходится без хороших людей, чтобы говорить об одолжении. Самой матери нужен позитивный настрой. Вино привлекает только счастье и удачу.
adella.ru
Як знать негативную программу для себя?
Чтобы избавиться от негативных программ, необходимо четко понимать принцип действия. Деструктивные программы плотника подстроятся под ваше восприятие и биополе только при наличии отрицательных эмоций, мыслей, риса на характер среди самих людей. Это может быть гнев, злоба, неудовлетворенность, образы, страх, чувство вины, неправильное отношение к жизни, самоуничижение, неудобная самооценка, отрицательный характер, а также деструктивное неверное направление людей.
Программа будет практиковать покаїї не приводить в порядок, не зупинити. Программы, нарушенные сильным майстером, а также роды, карманы и развитие повседневной жизни независимо от дня. Здесь требуется дополнительная помощь профессионала, практика исправления карми, работа с неизведанными методами, общие программы и помощь людям в любой повседневной жизни. И из маленьких негативных инграмм дома, вы или другие люди, для способности учиться самостоятельно.Для этого необходимо провести диагностику негативных программ, выяснить причину постановки диагноза и какой жизненный урок нужно пройти, вспомнить опыт на жизнь и помочь людям.
Робот с майстром не может без него, плюс к большому количеству вины, проводить редукцию негативных программ, проверку их проектов и висновок со стороны энергоинформационной структуры пациента. Если вы не выполняете внутреннего робота с помощью психосоциального лагеря людей, не извлекаете уроков из ситуации, тогда робот подчиняется ситуации, так как человек часто становится жертва негативного запуска программы, что дает ему возможность выжить.Ничего особенного — ТАКОЙ ЗАКОН ДЛЯ ВСЕХ!
Как только вы подозреваете, что стали жертвой какой-то сторонней энергии, то ось инструкции нужна для работы, и по какой причине, почему бы не привыкнуть к деструктивному вливанию.
Инструкция как привыкнуть к негативным программам
Пройдите диагностику биополя аури, как будто в вашем биополе как негативные программы, мастер всплывет, дайте имя іїх мета.
Необходимо знать внутреннюю психоэмоциональную причину в своей собственной, так как я возьму деструктивную программу в вашей сфере.
Визуально, жизненный урок вины витиагти из ситуации. Висничити для себя масштаб изменить.
Проанализируйте свою жизнь и примите свою милость. Бей себя за них.
Попробуйте кого-нибудь из других участников ситуации, спросите их, и вас задело зловоние. Помогу вам с помощью метода вибрации и медитации очищения от негативных программ обучения.
Ищите змінюватся в коротком велосипеде, с украшением зроблых вязанок.
Vykonannya skin point инструкция, чтобы позволить вам принять негативные образовательные программы, которые блокируют полезную энергию и не позволяют вашей жизни быть счастливыми и радостными. Для того, чтобы ваше биоэнергетическое поле вернулось в нормальное, здоровое состояние, и необходима потребность в обновлении, либо курс новых энергетических сеансов с запуском чакр, закрывающих рекуперацию энергии
Мира, радости и счастья Вам! Помните, тонущие, по правую руку от тонущих!
космохил.ru
Як видимость с наличием псування
Є Ассортимент товаров велик. Кожен ритуал, подобный ведению мага, приметы для вввадження певческой программы. Вона надас на выпрямление, текущее на биополе, враждебном этой чакре, которое требуется для достижения доставленного мети. Смотри, разговор нарастает, но все негативные программы объединяют внутренние характеристики, для тех, кто диагностирует свое присутствие в биополе людей.Нужно очень уважать здоровье, заботиться о близких, анализировать ситуацию и делать это с помощью роботов. Но пилы точно так же нужны, когда:
Проанализировав свой девяносто стан, люди могут быть бездумными, и они повреждены. Когда это обнаружится, вы можете попробовать очиститься с помощью других ритуалов.
руническая чистка
Регулярная очистка информации и дополнительная помощь в удалении всех видов негативной информации.Її використовуй от:
волшебство своими руками;
крадников;
руническая псування;
приворот,
негативных вложений;
пара;
отрицательных эмоции;
закрыть поток домислів и пліток;
надзор.
Руническая чистка может быть направлена тому, кто поврежден, и даже если это наказуемо. Можно використовувати людей, так как виришила самостоятельно очистит от негатива.Став страстной любовью к близким людям, она страдала от магических программ. С помощью рун вы можете овладеть своей энергией на один час. Особенность руны захист в том, что она недолговечна. Приложения становятся mittєvo включенными в робота, viconuє ставится под задачу, для которой необходимо нейтрализовать работу.
Петухам магов, которые изучают у них руны и звуки, они ни в чем не нуждаются. Поставить зловоние на vicoristovuvati, или прописать простые формулы, вроде volodiyut с такой силой.Vikoristovuchi runi, вы можете исправить повреждения децилком разными способами. Для роботов возьмите скандинавские руны, чтобы они с божественной силой могли улавливать энергетический потенциал людей.
Основная руна в формуле очищения — установить Хагалаз. Її Оценка — Руинувати все негативное. К дополнительному знаку приходят руны Эйваз, Альгиз и Турисаз, так как подливают дополнительное топливо. Їx прописать со стороны. В сочетании с рунами можно быстро и качественно нанести урон.Написать уборочную комнату или прикрепить формулу к выбоинам, подъездам, фотографиям, стенам гостиной. Это ночь на 3 дня, потому что это будет. Отрицательная стагнация — 9 дней. Когда робот закончил, я записал формулу для оценки, будь хорошим путем.
Силиконовая заслонка от пола
Добавьте негативные привязанности, чтобы помочь вам с большой силой. Выиграл давным-давно, видминным способом, для ликвидации магической психики души и души человека.Шелковый використ и в качестве талисмана для прикрепления и проклёнива.
Роботу понадобится большое количество соли, как известно на любой кухне. Вы можете своими силами помочь вам отремонтировать дом, чтобы избавиться от привязанностей негативной энергии. Обряд прост, эль vimagaє тривиальная засосування. Проведите йогу до конца прошлого месяца. Каждый день люди, восхищенные песней, в один и тот же час следовали за братьями в долине соляных хоршей, и трое читали эти слова:
Спаси меня, спаси меня, сильного, сильного.Амин!
Глупо, она уловила в себе негативную информацию, викидают, и в то же время с ней враждебность к психозам людей, чтобы развлекаться с помощью негативных программ. Как только ритуал очищения будет выполнен, то на 3 добу ленимся. При успешном завершении ритуала негативная программа будет деградирована, и люди лишатся возможности обратиться к здоровой счастливой жизни.
Очищение с помощью воды и сырников
Почему вы можете нанести урон себе, победителю и воде? Итак, чистая вода поможет составить негативную программу для человеческого организма.Для очищения необходимо собрать святую воду, взятую из церкви, или собрать из природного джереля и прочитать над ней молитвы. Как только ритуал будет очищен, если он позволит, как если бы вы очистили себя от порчи, он будет колоть, виконовать на час в убывающем месяце, если все негативные привязанности потребляют свою силу и легко сбриваются. Робот уберут с заходом солнца.
Если вам нужно очистить пищу, необходимо будет провести ритуал, для которого требуется минимальное количество предметов.Якшо vikoristovuєtsya собирается в колодец или джерелі воды, над которой следует читать молитву Отче наш. Требуется новая коробка сырникова и скляна імніст. Комната невиновна ни в какой добыче. Тварина нужно убрать за дверью, не облажались, просто заткнись. Поставьте свечу по стилю, купленному в церковной лавке. Поставьте требование на бутылку, напоминающую воду, и прочтите над ней змея:
Чистая вода, чистое убежище, прячься и береги раба божьего (имья зизсованы) от притута, от нечистого года, от ненавистного и нечистого.Амин!
Если молитва завершится, необходимо 3 раза зажечь огонь сырника и сберечь им воду. Часть сырника, яка, сожгли, а затем бросили в воду. Если утопление низкорослое, то псування є. Такую деятельность необходимо проводить с 3-мя сырниками.
Отримана обряд ритуальной воды меняет структуру, как для энергетики, как бальзам. Человеку нужно пить, потому что от псуванни это здорово.Виновен виноват в 3 глотках и излишках обвинений, рук, ног. Это ритуал, чтобы отмахнуться от двух человек, один может набить рот водой и окропить людей. Його-лагерь немедленно начнет вращаться. Когда застряну, уколю и поврежу, обряд виконуться 3, 6 или 9 раз. Ликування отделка, так как сырники плавают на поверхности.
Очищение от негатива за дополнительную пользу
Весь обряд напряженнее, эль виконувати можно только самостоятельно.Псування или пристит можно поставить, чтобы сделать это быстро, как только вы подойдете к перекрестью, ближайшему к церкви, и бросите 4 монеты через левое плечо, чтобы прочитать змейку. Действовать так:
Оставайтесь на краю одной дороги, чтобы вы могли написать сломанного робота и написать ритуал за день, не переходя дорогу. Например, встаньте на краю креста, по дороге пройдите в занос, выставьте солнце и прочтите змей:
Прочитал письмо с псування и прикрепил к коже стороной.Черные черти забирают для меня все гадости, убирают их в темноте, в речушках, вдалеке. Хорошо повернулись здоровье и силы, повернулись удача и удача. Чи не подошла к вам с пустыми руками, ось монеты была поднята, это мне помогло. Амин!
Бросьте 1 монету на пополнение счета. Затем идем на дорогу, ведущую вперед, повторяем слова змея и еще раз кидаем видкуп. Повторение всех действий, поворот на запад и завершение торжественных мероприятий зимой.Бросив монетку, пойду прямо по дороге. Иди, не оглядывайся, не удивляйся крикам, глухим или шумным звукам за твоей спиной.
Проигрыш ритуала можно увидеть уже на следующий день. Так же хорошо, что ты будешь визонаном, как профессиональным чаклуном, тебе нужно забрать все наследство, нужно больше двух раз побывать на перекрестках все поездки, а это заняло три дня. в сумме.
Помощь природе при очистке
Живая и напряженная энергия деревьев традиционно побеждает для повышения духовной силы людей.Поразитесь волшебному потоку самодостаточного реализма; как провести обряд обнимания дерева Стовбур руками. Люди, которые регулярно ходят в лес, подъезжают автостопом к деревьям, укрепляют свой организм с помощью энергии природы и меняют смену вспашки на более тугую косулю, шаг за шагом попадают в важные виды кисок.
В случае важных видов песування используйте косточку. Когда у вас есть недомогания и нехватка воздуха с собственным деревом, вы начинаете следовать зодиаку друга.У кожных людей за ним привязано дерево, як, по мнению народа. Если вам нужна помощь, она поможет вам улучшить здоровье. Дуб — универсальное дерево для мужчин, а береза - для женщин.
Перед началом поездки или после первого захода нужно подойти к своему дереву, встать спиной, прижаться к хребту до первой остановки, цепляясь за него руками.
Тогда энергия всего мира и Земли могла свободно и зримо циркулировать через дерево в естественной форме.
Надо сказать что-то вроде этого: «Дерево, ты сильнее и можешь. Як вы берете силу с Земли, поэтому я беру силу с Земли, поскольку я питаю энергию от Земли, поэтому я забираю тот же мир, что есть. Я даю вам все грязные привязанности, недуги и немного, я забираю у вас ваши силы и здоровье. Не позволяй энергии Земли жить для меня, и энергия всего мира очищается и напоминает мне в этом мире, как телу нужно избавиться от сглаза, лихих людей, чтобы быть здоровым и умным, но это не совсем радужно.
Если вы видели бажанню, вам нужно закрыть глаза и посмотреть, не злились ли вы на дерево, и вся эта энергия перешла по энергетическим каналам к вам. Необходимо знать, так как в бухте есть энергетическое поле, закладывает пробой, видит негативные пятна, программы, сбривает кольцо.
Ритуал будет успешным, и осознание ущерба будет видно, как если бы это была легкая радость, которую нужно оживить. Хочется по-крупному, стрибати, кричать, ловить положительные эмоции.Люди, которые прошли ритуал, ведущий к плохому, душевной боли, ее недостатку.
Молитва от псуванья
От справжнои псування, зробленои профессионально, на помощь только жестокость Богу. Тот, кто думает, как закончить, пойти один раз в храм и поставить свечу под иконой Миколи Приятного, как все в жизни будет хорошо, помиловать. Церковь — поистине уникальное место, дорога к Богу вымощена. Это намоленье, пространство моей напряженной связи с христианским Эгрегором, который отдаст людям свою долю, будет счастливым и процветающим.
Верные Богу люди, видящие церковь, вряд ли пострадают от церкви. Бизи не может отдать волосы людям, которых забрал Бог. Призовите весть к молчанию, кто нарушит заповеди Господа. Чтобы вера была загублена силой Божьей и молитвой, то не только церковь приведи и послушай службу. Здесь нужно купить 12 церковных свечей и иконы с изображениями Богородицы Иисуса Христа, одного из святых.
Кабинки знакомят с банальными чтениями православных молитв, зверей Всевышнему, Сине и Святому Духу, Пресвятой Богородице, Миколи Милой и Матроне Московской.Самое главное — привести в порядок молитву Киприану. С помощью вернуть старый энергетический негативный звук, рождение чертовски. Об этом необходимо услышать или прочитать 40 дней, начиная с первого числа нового месяца. Просто слушая молитвы онлайн на аудиозаписях или на YouTube, вы сможете изменить свою удачу, здоровье и силы. Бунгало оживают, и все члены семьи растут красивее и спокойнее.
Если канюк находится прямо на репродуктивной системе, то вы поможете ему прочитать молитвы в домашних умах, играя над видромом воды.Победите разложение самого себя с помощью наступательного ритуала:
Нужно встать перед дверью, поставить ноги на горячую воду и прочитать 5 молитв, повторяя цикл 3 раза:
Отче наш;
Молитва Животворящего Креста;
Живой в Допомоге;
Молитва святителя Пантелеймона;
Молитва Богородицы.
Ци 5 молитв, чтобы наполнить воду особой энергией и сбросить ее со святого.О, я читал из Диявальского мани, если люди знают свои голоса, их можно услышать на самом деле. При чтении необходимо сходить в ванную комнату в комнате, растянуться и надавить на голову, и сказать: «Спасибо Тебе, Боже, что я здорова от всех своих бед и недугов». Амин ».
Чи не переполняйся, окутывайся растянутой желчью и ложись веком. Это похоже на ритуал очищения людей, чтобы они заснули на день, а затем отступили, чтобы увидеть затишье. Отрицательная программа — не прибираться за помощью дома.Если это навязано магом, если право на використовувати в его роботах сильно бьется, то наладить отрицательные связи будет несложно. Ци робота в профессиональном подходе и комплексном решении.
Легко убедиться, что крепления прикреплены, и повреждение является самоубийственным, потому что люди, поскольку это не на заднем дворе тонкого плана, не могут делать припуски, как правильно проводить уборку и развить ауру психоактивных людей, и как превратить эту колонию в здоровье, удачи.Це пратся, яка вимагам вивчення багатох эзотерических роботов и практических напратсюван. За час у зипсованных людей по ценнику. Псування на кожный день забирает все больше и больше сил и здоровья, руинучи психику и тило.
Больше всего подойди к фачивться, как разобрать в пище знания о порче, заодно провести диагностику и очистить энергию, разгрузить каждый день дня, заодно диагностировать симптомы при наличии отрицательного прогрессирования.Перейдите по контактам, указанным на сайте, и вы сможете повеселиться с psuvannya, чтобы вы могли изменить свою жизнь в лучшую сторону.
1порча.ру
Молитва «Отче наш» о благородстве коррупции
молитвы Господу , Девы и святых показывают великую силу. Зловоние добра знаменует ультразвуковое чаклунство и приносит жертву, полную негативного воздействия. Особенно с большой силой молитва « Отче наш ».Не подведу, если я негативно отношусь к программе. Чтобы стряхнуть чаклунское наводнение, можно и в церковь не ходить. Вы можете прийти сами. Isnuє 2 способа узнать, нужно ли молиться о помощи.
V первая випадку викону ритуал только саму жертву. Вам понравится церковная свеча, и вы сможете трижды подержать ее вокруг всего тела. Писля ц’го сдал перекрещенный и трое повторяют слова молитвы «Отче наш» … Уважаемый quit, де сама свеча исправит тусклость и чорнити. Тсе говорят о тех же самых во всей области негативной программы в разрыв, чтобы пробить ваш энергетический щит. Наступить на цы дилянци, трижды перекрестить свечой и прошептать:
Во имя Отца и Сины и Святого Духа. Амин.
Если будут слова, сказанные участком кожи, в ответ возникла свитка, повторите обряд еще раз. Лучший способ провести это время — поспать.Ритуал повторяется в течение децилкох дней. Доделывать нужно, если свеча перестала тускнеть и чорнити взагала. Це буде означает псування знята.
пид к другому випад текст молитвы «Отче наш» вимовляє — близкий родственник больного, либо он сам. Молитву нужно совершать над водой, так как ее нужно пить сразу. Пострадавший виновен в том, что взял в руки икону с изображениями своего святого и попросил у него молитв за его здоровье.Его необходимо вырастить, но вы можете молиться своими словами. Насколько у вас есть тупая иконка из образов вашего святого, эль є образ Миколи Приятный , Быть злым вот так:
Николай, святой Божий, покровитель Божий. Ты в поле, ты и в будке, в дороге и в дороге, на небе и на земле, ходатайствуя и охраняя от всякого зла.
На повторение такого ритуала уйдет три дня. Вы можете молиться святому разными способами, чем больше, тем красивее.
Принятие негатива в помощь крестной молитве
Это утомительный и болезненный метод, который можно использовать как защиту от заклинания, наложенного предупрежденным черным магом. Ритуал проводится в течение сорока дней. Дело не только в знании заведомо негативной программы, но и в том, чтобы защитить вас от магических атак в будущем, если вы повторите обряд один раз на рике. Для благородства порчи вас разбудит зажженная церковная свеча, статуи биля викны, дивитесь небу, на этот раз вимовит молитвой:
Да, Бог воскрес, и враги Його должны быть потрясены, и все ненавистники Його не должны исходить от лица Його.Яко зникає тусклый, не больно; как если бы ты не мог видеть от меня в огне, так что не отпускай любящего Бога и знамя дурных знамен и в радости продвижения: Радуйся, Прекраснейший и Живоносный Христос. Господа. преследовать ее с силой на вас, Розарий Господа нашего Иисуса Христа, в пылу зийши и гневной силы дьявола, и даруя нам Святой Крест Чести, чтобы изгнать любого противника. О, самый прекрасный и животворный Христос Господа! Помоги мне со Святой Пани Богородицей и с помощью святых.Амин.
При полном, тощем чтении изображений наших собственных плохих баннеров. Ритуал проводится дважды в день, перед сном. Для полного завершения обряда зла сила не может быть доброй для вас, но самая сильная порча будет усун. Пропустить день обряда посвящения нельзя;
Как вы можете самостоятельно убрать собаку с помощью другого змея?
Змея Циа старых людей и часто заместителя наших предков, чтобы помочь жертвам притут и псування.Его проводит близкий родственник больного человека. Для обряда використ жовта финансовый колокольчик. Цена свечи с натуральным воском для дополнительного минерального фианита, вы можете купить в специальном магазине, а можете купить самостоятельно. У вас таких свечей нет, возьмите церковь. Перед сном хворь застыла на крышке, и клерк потрогал его, поправляя в руке свечу. Проведите ее над дверью больного, не упустите хороший день, положите казати так:
Дай бог здоровья.От престола до царских ворот идет ангел, в огороженном дворе, на крутой горе стоит стена. и на престоле варто Матинка Пресвятой Богородицы и подрезки над недугом (имья) мечом и шаббатом. С мечом вбиваю, шаблон с_чут.
Прекратите предложение, чтобы повторить два, а затем продолжите:
Положи сердце, Господи, на свое место, змицни, міцніше закрой врата, ключи от воды. Амин, амин, амин. Чучуй, Чучуй, Чучуй идут от раба божьего (имья) от середины, живота, от плеч, от глаз.Не видишь хорошего, то попадешь в плохое: придет святой Юрий, придет бич, придет святая воля Юрий — со списком зариже. И Михайло сичкою поймает святых, сожжет их в огне, выпьет их в свете мира. Мать Пресвятой Богородицы, Семистрильная. Стрельба твоими семью стрелами и стрельба твоим хором булатными ножами в рабу божьем (им’я) все боли, все печали, милые, накидки, зажимы, ежи, кили, подтелков, я болен, тупой, безголовый, сумасшедший Все печали, неприятности, рывки, горе велики.Мать Пресвятой Богородицы с Усимой Святых на Віки Віків. Амин, амин, амин.
При озвучивании молитвы необходимо взять небольшой сосуд со святой водой, перекрестить его ножом с ножом и передать потерпевшему. Проведение такого обряда благородства порчи возможно не более трех раз. Зазвычай, для усунення не нужно проклинать сильного, чтобы один раз добить.
Як испортить порчу воском в домашних головах
Один из легких и инверсия способов усунения псування — для вспомогательного воска и сирника.Прекратите мстить сирку, так как она была известна своими антидемоническими способностями. Вы знаете:
12 сырников;
свитка;
две небольшие единицы, например, сухарики из жестяных банок;
С ножом спереди прорежьте окна и храните их в небольшом пространстве. Возьмите свечу и вытряхните ее для себя. Положите сашта сырники без сирены в отделение и спите, обнародовав текст:
Господи, Боже мой, разбуди меня для твоего раба Божьего (твое собственное имя) 12 Тишин, 12 камней, 12 недугов, 12 кист, жирных, с прожилками, бугорков и полуживых.Замки и ключи — в воде, огонь — в гору. Ради вашей славы, лорд Исус. Амин.
Перезипите сырники до сирки и дайте им закончить. Если хотите, залейте воском, как горящую свечу, и гоните по безлюдной дороге, не высовываясь из чрева. Залище там, мол:
Те назвжди знято, що обнажится для присяги. Без поворотов. Действительно.
Обряд очищения от глупого
Самостоятельно удалить порчу можно с помощью соли и лампы.Проведите ритуал в следующем или последнем месяце. С этой помощью вы сможете очиститься и стать кем-то вроде людей. Позже ритуалы благородства, наносящие урон душе, неизбежно оказывались весьма эффективными.
Семена, запеченные на сковороде. Для ритуала обовьязково купите новую упаковку Ингредиента, мать освятят святой водой, или вы можете окропить упаковку святой водой. Застосовывать старый продукт не считается, но он вынесен в будку и не подходит для чистки.Если хорошо жарить, скажите:
Священная сила, благословляющая сила, возьмите всех проводников у раба божьего (імъя) и идите по ручью воды на остров Буян, к морю — окияна.
Теперь немного перепечатайте продукт и положите его перед больным. Для изображений сметайте горящие благовония и с двух сторон выметайте по 2 свечи для жениха. У тебя нет такого колокола, возьми церковь. Залейте все як є, пока я не зажгу свечи.Весь обряд повторяется от одного до пяти раз, при отсутствии отрицательной программы.
Діевы змову на воде
Вы можете очистить себя от наведенного негатива с помощью заговора. Ради того, чтобы набрать номер извне из текущей воды и прошептать над ней:
Visvol me раба божьего (имя жертвы) как одноглазая женщина, двуглазая, одинокая, двуглазая, трёхглазая, однозубая, двухзубая Трезубец, как одноглазая. , двухволосый, трехволосый.Из глаз, из головы, из светлых, поперечных, швидкоплинных, из лихих: из незамысловатых, молодых, тупых, кривых, пустоволосых и старых людей.
Найдите ответвление с нанесенного участка на улицу и снова вылейте его на себя с головы до пят. Эль в сознании города аккуратный, поэтому его можно поливать дома, в бане. Как только тело станет здоровым, я могу пить холодную воду.
Хочу попросить у вас 1-й ривн Школы научного развития по мотивам С.И. Лосевим.
Лосев Станислав Иванович — академик, действительный член Международной академии биоэнергетических технологий, доктор философских наук, член Союза писателей Украины, автор 10 книг.
Що вивчат в первой школе:
2. «Оживи».
Внебиржевые методы оптимизации:
1. Простота в освоении приемов. Достичь 2-х суток для вивчення больших людей и все количество молодежи подрастет во всех нюансах (без априорных практических приемов).
2. Не требуются фундаментальные психологические, эзотерические или знания. Будучи средним статистиком, вы легко овладеете этой техникой.
3. Доступность. Семинары доступны для людей практически с минимальным финансовым доходом.
4. Вы посетите один раз, а потом позаботитесь о себе. Вам не нужен друг, психолог, консультант, а что не за человек, какое питание и какие ситуации («проблемы») есть в вашей Жизни.
Поразитесь школьной видеопрезентации и методам:
Кратко о школе ассимилированного развития С.И. Лосьва:
Фрагмент вводных лекций с первого стержня Школы ученых Росвитку. Мария Кривицкая, 21.07.2016 р .:
Практика «Ластик» — это простая и эффективная практика для восстановления от негатива, для разрешения новых ситуаций и гармонизации вещей вокруг вас. Один из первых инструментов:
Нелогичный метод удаления негативных программ из дома:
Инструменты и технологии:
Инструмент «Терапия промахов» или «Нелогичный способ стирания негативных программ» проводится с первыми тремя чакрами, ассимилирующими блокировку:
1-я чакра заблокирована из-за стресса, страха, ненависти (ноги, жизненная энергия).
Чтобы идентифицировать конкретную деталь, яку выпадают большие физические возможности. Придали точную форму (физическая подготовка), покрыли лаком (психологическая подготовка), ни один из фаховцев не спал до конца дня о появлении другого хлама. Зрозуило, но только одна такая уловка в момент неприятного шпора может стать причиной неудач и неудач.Такие треморы в памяти кожи людей, как правило, беспомощны: от сильного стресса до имиджа и повседневных жизненных проблем. Не долго думая, их нужно развлекать.
Прежде всего, избавление от войны с сильнейшим потрясением прошлого, а также помощь во всем «Простом способе стирания негативных программ».
Первый инструмент, который предполагается использовать на первом этапе «Школы учёных Росвитку» — это метод «Рисование образа или переход видносин».Цей метод працю с блокировкой 4-й и 5-й чакр:
Навигация, если вы знаете все свои страхи и потрясения, тысячи других, еще больше других толчков, не оставляйте свои показания. Ц тищинки — образы, недовольство, нецензурные слова и мысли в адрес.
Кожа негативно звериная (navit shvidkoplinne негативно враждебна) сразу связывает вас с объектом вашего недовольства.Ваша энергия сейчас течет в нyтоншои цивкой, в никуди. Если взять одну из всех ниток, как и нитки, то вы увидите такую веревку, которая перережет слона.
С этой целью практикуйте технику «взгляда одним взглядом» и от одного шага к следующему заботьтесь обо всех этих нитях.
Отже, в первой школе и вивчат:
1. Нелогичный способ стирания негативных программ.
2. Совершенствование практики «Иди в жизнь».
3. Метод оценки видносин.
4. Зачист от негативных включений.
На другом уровне школы и вивчат:
1. Пошук повороты негативных программ или видносин.
2. Способ «Выворотка»
3. Формирование канала.
4. Черед власти воли.
5. Метод «Самотворение».
6. Зцілення родственников прямого канала.
7. Дети, не относящиеся к населению (порождение абортов, вики и т. Д.).
8. Усунення населения и навязчивые идеи.
9. Пошук и стирание негативных эпизодов детства.
10. Принятие одного типа третьего лица.
11. Робот с копеечным потоком, повышенное владение.
На 3 ступени школы и вивчат:
1. Усунення отрицательного колодца жизни (с момента зачатия до нынешних суток). Осведомленность об особых проблемах земли.
2. Посщук решает вопиющие проблемы с помощью ключевых слов и метода пиринга.
3. Усунення отрицательных проблем. Очищение от особого «Я».
4. Усунення негативных семейных программ и очищение семьи.
5. Отображение финансовых потоков.
6. Запуск сорокадневной программы смены полярности на отрицательный клитин.
На четвертом уровне школы:
1. Глибинная энергетическая очистка.
2. Принятие отрицательного рисового персонажа.
3. Генеральная уборка (робот идет с очищения энергии Земли).
4. Вступление в «Час веселья».
5. Метод Зирочки.
Рекомендуется пройти 1 этап «Школы научного развития», узнать больше о методах и приемах, стереть деструктивные программы из собственных представлений, посмотреть картинки и увидеть жизнь более счастливой и гармоничной! Сначала rivn vivchaється на 2-дневном живом семинаре или онлайн.
Начало осуществляется как самим Станиславом Лосывимом, так и учеными (метод викладов) в разных местах и странах.Навчання проводится в: Киеве, Одессе, Харькове, Севастополе, Москве, Санкт-Петербурге, Ижевске, Воронеже, Тюмени и ін. Містах. Также набираются группы для онлайн-навигации (требуется скайп, микрофон и веб-камера).
Bazhaєmo тебе Гармонии, чтобы вновь раскрыть свой Творческий и Духовный Потенциал!
шаблонов писем, раздрукувати и виризати. кріпимо букв
Вы попадете в категорию дизайна. Письма из газеты. Rozfarbuvannya yaku vie razglyaєte описывается нашей vidviduvachay следующим рангом «» Вы можете добавить дизайн в закладки.Ведь творческие люди заняты величественной ролью в развитии ребенка. Зловоние должно активизировать розовый дух, придать эстетический вкус и довести любовь до таинственности. Процесс выращивания картинок на тему Букв с бумагой развивает различные моторики, сидение и аккуратность, дополнительно помогает узнать больше о новых огнях, узнать о цветах и идеях. Каждый день мы делаем это, на нашем сайте появляются новые безкошневные розмалёвки для парней и девушек, которые можно розфарбовать онлайн или добавить и раздрукувати.В каталоге, сгруппированном по категориям, описывается безумие требуемого изображения, а великолепная атмосфера розмалёвок, позволяющая дню кожи, знает новую тему цикавы для розфарбовування.
Першь ніж исправь и прочти русский язык, виноват ли ученый в знании его основы — азбуки. Ее нужно читать на лучшем уровне и учить нужно по ходу дела.
Be-like слово русский ход состоит из звуков, как основа оболочки любого слова.Слово складывается от звукового оформления. Величие смысла — распознавание букв в словах, а также голосов.
Будь то слово, в том числе на русском, для визуализации букв в словах транскрипция викоризована. Сама транскрипция дополняет интеллект, как звучание слова, придавая вам письменный вид. Расшифровка стенограммы покажет плоть озвученных слов, таких как хранение на складе, а также разделение голосов и букв букв.
Буквы алфавита можно использовать в таких группах, как голоса и голоса. Кроме того, голоса могут быть ударными, целым набором букв. Такие голоса называют перкуссионными, так как, когда звук не слышен, они не переходят в рот пустыми. Вы можете поднести руку к горлу и посмотреть, сможете ли вы подобрать повязки. Если хочешь проголосовать, можешь кричать и спать. Сам голос основа любого слова, даже если по нему ударить, оно звучит ясно, а не шалить — более беспощадно.
Звуки раздаются, когда вы говорите по дороге.Зазвычай такие звуки, чтобы плавно кончить вимовляти, как вонь стоит рядом. Русская мова непростая, так как хранится только высокими буквами. Good Liters также можно использовать для общения и глухоты, а также для парней и непарных звуков.
Великий Великий Литери
Вивчаючи алфавит, обязково нужно вивчатить и написание букв, а также знаки препинания. Большие заглавные буквы будут еще важнее и нужнее новым детям.Чтобы сформировать почерк, нужно будет показать детям разные шрифты, так как они будут использованы для написания этого замечательного письма.
для правильного оформления Письма пишутся за час написания, для детей можно писать памятки. Необходимо лишить архивы бумажной волокиты, это может быть формат А4, на котором используются разные трафареты. заглавными буквами … Победить самые популярные шрифты, но дети забыли красивее, как вы можете написать эту букву русского языка.Такие рисунки можно раскрасить, на них можно нарисовать мелкие элементы украшений, правда, зловоние исходило не от информации, вроде раскрытия трафаретов.
Вы можете выбрать классические шрифты из прически, оригинального письма, лоскутного одеяла и святковского декора. Не проявляйте фантазии и приготовьтесь к такой детской азбуке, если вы хотите украсить и розофарбовувать заглавными буквами на крыльце, как формат А4.
литр
Вивчатые правила, что как писать строчные буквы не менее важно, не здорово.То есть для того, чтобы так хорошо читать весь алфавит, если это еще и не срано, використовувать подобные трафареты и мелкие шрифты, как можно бумагу открывать, так как это формат А4.
Буквы Todi ryadkovi будет легче учить детям, а как только в прикладе появятся открытые картинки, то дети будут лучше запоминать русский алфавит, начнут писать разные шрифты, победно загрунтованные традиционным способом. Сами трафареты станут основой умной памяти тихих детей.
Русский алфавит
Русская мова — один из самых красивых, цикави и богатых мовов мира. Благодаря моему написанию детьми прекрасных созданий — объявление, казок виршив. Mova не повторяется. Як и все принципиально, у русского языка есть своя основа — азбука.
Национальность русского алфавита
Робот над руками абетки ушел в отставку в 860 ротов по приказу императора Византии — Михаила III.Выиграть поручив двум братьям из греческого города Салоники: Кириллу и Мефодию, сформулировать письменное слово «янскую мов». Уже из греческой версии алфавита кириллица была заимствована болгарскими чентами Булы.
Формирование русского алфавита напрямую связано с принятием христианства в Европе. Славянская письменность стала более широкой в Болгарии, потому что в 860 году христианство было принято царем Борисом. В самой Болгарии есть первая словянская школа.Древние писания — литература — были перенесены в слова русского языка. Дали старославянски мов пришли в Сербию и Киевскую Русь … Сам факт того, что древнерусские стали называться моими официальными русскими церквями и вставлены в те, которые за час заменили старые русские. С цомом в новых стилях вирази и народных видтинок мови словьян.
Реинкарнация алфавита старого слова
Oskilki Русский алфавит русского алфавита слова в болгарской кириллице, так как письменность крестин Руси расширилась, сбор за 43 года на новом бульваре.
По истечении часа было включено 14 и добавлено 4 литра. Це связано с воссозданием мови — из него исчезли звуки, а значит, литери не победит. В Перша Чергу исчезли: Йотований Юси, Великий Юс.
При патриархе Никоне во второй половине восемнадцатого века книги копировали повсюду. Цей период вважается час реформы русской орфографии. Пули записывали порядок количества букв.Але и в этот час алфавит меняется с повседневного. Раньше, даже при Петре I, были маркеры надстрочных символов и документы из повторяющихся букв, означающих числа. В тот час уже в бульварах появились арабские цифры, и знаки перестали иметь значение.
Еще в 1917 году в русском алфавите насчитывалось 35 букв. В результате реформы письма, проведенной в 1918 году, русский алфавит потерял 33 буквы.
Структура русского алфавита
Слово снято с мельчайших частей — звуков.Вонь, как атомы в молекулах, формирует оболочку слова. Скин слово в его форме, без звукового оформления. Значение букв в словах, настройка голоса.
Для правильного распределения звучащих букв в том или ином слове используется транскрипция. Транскрипция — это графический вигляд, визуализирующий звучание слова. Выписка из стенограммы:
Хранить слова на складе.
На складе поставить слово на слово. Наголос узнают во времена, как это слово хранится на двух или более складах.
Плоть голосов.
Буквы алфавита разделены на группы. Найбел отличные распределения звуков — по голосам и по голосам.
В перкуссионный голос вводятся все буквы. При вимове звук не слышен при прохождении через рот пустой. Когда раздаются звуки, связки гортани очищаются — если приложить руку к горлу, можно увидеть звук гортани. Если ты умеешь кричать людин, или если пропустишь букву, ты можешь назвать это целым голосом.Сами голоса — основа складов. Амортизатор на складе звучит в словах найвиразнише. На складах без одежды можно быть более разными. Само то, что при написании слов необходимо выбирать слова перевода.
Когда слышны озвученные неслышимые звуки, они звучат по-своему. Сама очевидность шума обусловлена громкими и звонкими буквами. Вимовлять слова большим количеством голосов, плавно. И дело не только в том, что есть неслышимые звуки.
Хорошо ходить по дороге и глухим. Є непарные и парные звуки.
Вивчення русский переход к чтению алфавита. Разумння основ фонетики и грамматики является ключевым этапом в развитии детей. Дочери ребенка привязаны к своей детской любви к родному языку, народ виден историей, историей и традициями. Русская мова — самая популярная мова в мире. Еще важнее не разорить богатство! буквы английского алфавита можно добавить.
Добавить красивые буквы русского алфавита для друзей формата А4
Итак, раз уж ты уже заткавился данным уставом, то самое страшное для тебя будет позади, и я сам придумаю ник с нуля. Это не похоже на «цель» русского или английского языка, потому что их даже невозможно увидеть на другом, так что вам решать, прийти за помощью со специальными символами, щелкнуть по самому актуальному алфавиту с промытыми мозгами. В этот день, вы узнаете отличную коллекцию разноплановых символов, букв и смайлов. Вибрируйте и раскрашивайте!
Письма для ников
Русский алфавит
A Ꭿ ₳ Ǻ ǻ α ά Ǡ ẫ Ắ ắ ằ ẳ Ẵ ẵ Ä À Á ᗩ @ Ⱥ Ǟ
B Ҕ ҕ Ϭ ϭ চ ঢ় ƃ ɓ
Do ℬ Ᏸ β ฿ ß ᗷ ᗽ ᗾ ᗿ Ɓ Ᏸ ᗸ ᗹ ᛔ
Г ୮ ┍ Γ
D ℊ ∂
E ℰ ℯ ໂ 6 Ē ℮ ē Ė ė ě Ě ę Έ ê Ê È € É Ề Ể Ễ é è ع Є є έ ε Ҿ ҿ
F ᛤ ♅ Җ җ Ӝ ӝ Ӂ ӂ
Z Յ ℨ ჳ
І น ự Ӥ ӥ Ũ ũ Ū ū Ŭ ŭ Ù ú Ú ù Ҋ ҋ
До ᛕ ₭ Ꮶ Ќ k ќ ķ Ķ Ҝ ҝ ᶄ Ҡ ҡ
л ለ ሉ ሊ ሌ ል ሎ Ꮧ Ꮑ
M ጠ ᛖ ℳ ʍ ᶆ Ḿ ḿ ᗰ ᙢ 爪 ₥
H ਮ ዘ ዙ ዚ ዛ ዜ ዞ ዟ ℍ ℋ ℎ ℌ ℏ ዙ Ꮵ Ĥ Ħ Ḩ Ӈ ӈ
Pro ó ό σ ǿ Ǿ Θ ò Ò Ô ô Ö ö Õ õ ớ Ợ ø Ø Ό Ở Ờ Ớ Ổ ō Ő
P Ո ग ກ ⋒ Ҧ ҧ
Р թ ℙ ℘ ρ Ꭾ Ꮅ 尸 Ҏ ҏ ᶈ ₱ ☧ ᖘ ק ₽ Ƿ Ҏ ҏ
☾ ℭ ℂ Ç ç Č ċ Ċ ĉ ς Ĉ ć Ć č Ḉ ḉ ⊂ Ꮸ ₡ ¢
T ⍑ ⍡ T t τ Ţ Ť Ŧ Ṫ ₮
Wu ע ɣ Ꭹ Ꮍ Ẏ ẏ Υ ɤ ¥ ௶ შ
F Փ փ ფ ቁ ቂ ቃ ቄ ቅ ቆ ᛄ
X א χ × ✗ ✘ ᙭ ჯ Ẍ ẍ ᶍ
Ц Ա ų
H Կ կ 5 ბ Ӵ ӵ Ҹ ҹ
Вт ש ᗯ ᙡ ω
պ ખ
Красный Ѣ ѣ 8
И Ӹ ӹ
B Ѣ ѣ 8
E ∋ ∌ ∍ ヨ Ӭ ӭ ℈
Ю
Английская абетка
A Ꭿ ∀ ₳ Ǻ ǻ α ά Ǡ Ắ ắ Ằ ằ ẳ Ẵ ẵ Ä ª À ᗩ @ Ⱥ Ǟ
B ℬ Ᏸ β ฿ ß A ᗷ ᗽ ᗾ ᗿ Ɓ ƀ ხ ␢ Ᏸ ᗸ ᗹ ᛔ
C ☾ ℭ ℂ Ç ¢ ç Č ċ Ċ ĉ ς Ĉ ć Ć č Ḉ ḉ ⊂ Ꮸ ₡ ¢ ც
D ᗫ Ɗ Ď ď Đ đ ð ∂ ₫ ȡ ᚦ ᚧ
E ℰ ℯ ໂ 6 £ ℮ ē Ė ė Ę ě Ě ę Έ ê ξ Ê È € É Σ Ế Ề Ể é è ع Є є έ ε Ҿ ҿ
F ℱ ₣ ƒ ∮ Ḟ ḟ ჶ ᶂ φ ᚨ ᚩ ᚪ ᚫ
G Ꮆ ℊ Ǥ ǥ Ĝ ĝ Ğ ğ ġ Ģ ģ פ ᶃ ₲
H ℍ ℋ ℎ ℌ ℏ ዙ Ꮵ Ĥ Ħ ħ Ή 廾 Ћ A Ḩ Һ ḩ ♄ ਮ
I ℐ ί ι Ï Ί Î ì í Í î ϊ ΐ Ĩ ĩ ī Ĭ İ į Į Ꭵ
Дж ჟ Ĵ ĵ ᶖ ɉ ℑ
K ₭ Ꮶ Ќ k ќ ķ Ķ Ҝ ҝ ᶄ Ҡ ҡ
L ℒ ℓ Ŀ ŀ Ĺ ĺ Ļ ļ λ ₤ Ł ł ľ Ľ Ḽ ḽ ȴ Ꮭ
M ℳ ʍ ᶆ Ḿ ḿ ᗰ ᙢ 爪 ₥ ጠ ᛖ
N ℕ η ñ ח Ñ ή ŋ Ŋ Ń ń Ņ ņ Ň ň ʼn ȵ ℵ ₦ ກ ⋒ Ӈ ӈ
О ტ ó σ Ǿ Θ ò Ó Ò ô ô Ö ö Õ õ ớ ọ ø Ø Ό Ở Ờ Ớ Ổ Ō ō Ő
P ℙ ℘ ρ Ꭾ Ꮅ 尸 Ҏ ҏ ᶈ ₱ ☧ ᖘ ק ₽ թ Ƿ Ҏ ҏ
Q ℚ q Q ᶐ Ǭ ǭ ჹ 1
R ℝ ℜ ℛ ℟ ჩ ᖇ ř Ř ŗ Ŗ ŕ Ŕ ᶉ Ꮢ 尺 ᚱ
S Ꮥ Ṧ ṧ ȿ § Ś ś š Š ş Ş ŝ Ŝ ₰ ∫ $ ֆ Տ క
T ₸ † T t τ Ţ ţ Ť ť ŧ Ŧ 干 Ṫ ṫ ナ Ꮏ Ꮖ テ ₮ ⍡
U ∪ ᙀ Ũ Ủ Ừ Ử Ữ Ự ύ ϋ ú Ú ΰ ù Û û Ü ữ ự ü ừ Ũ ũ ū Ŭ ŭ Ű ů Ů น Ա
Ныпершою идею, как придти к мысли, пусть более серьезной — добавить всем красивые символы.Они могут быть как значки, так и маленькие картинки. В том же cs go есть десятки тысяч дополнительных символов, которые могут отображаться в специальных таблицах. Следующее изменение можно удивить волшебством Unicode, поскольку все новые и новые символы постоянно обновляются.
Перед тем, как приукрасить ник с помощью символов, следует вдаються в тихие випадки, если по особому случаю я захочу подкрепить к себе уважение, или просто сломать лучший ник. Найголовнее в течение последних лет — не переусердствуйте.Одного-двух символов будет вполне достаточно, просто особенно приятно людям вбивать свои никнеймы в галстук со значками, поэтому они очень важны.
Теперь давайте разберемся с конкретными символами и типами сообщений для их победителей. Взагали символы никоим образом не виноваты його, и не висели на мертвой позиции. Axis, если вы называете вас «Thunderbolt», выберите и дайте порубке мигающий символ. Вы мгновенно станете красивее и красивее. Для не-заместительных прозвищ, связанных со смертью, трупы и другие могут быть спрятаны с символами креста, navi krill, как здесь, во имя лижущих ангелов (или птиц).
Если вы уже нашли старую версию ВКонтакте для конца нуля, то можете догадаться, как все, кто не лин, набрали свое имя / ник и информацию сбоку тонной символов. Это выглядело круто в окремих выпадках, но во многом само по себе в тот час, когда люди с такими богатыми иконками умножались, но он быстро стал мейнстримом и атрибутом людей, не менее близких к Интернету. Весь момент еще очень молод, но в одноклассниках.
Деяковские символы можно представить по цвету, но не по ряду, но возможность проявления цветов, ни в коем случае не присутствующая, далека от плинтуса.Например, в Unicode вы можете увидеть оранжевый значок в огне.
Письма для ников
Буквы для ников — теж є безлич, особенно популярны буквы из имён английского и русского абетов. В нику будет текст на арабском / китайском языках: гарно вглядати вроде-небуду. Перейдите, если ваш ник будет добавлен к арабским буквам, чтобы вы увидели русский сервер.
Тем более мода на победителей в стиме и в Counter-Strike никнеймах со всевозможными знаками вокруг букв.Мы напевали людей с таким уникальным прозвищем, как Император, буква слова Bula из кожи эльа обрамлена карликами, кругами и элементами. Такой ник на любовь робити, хто хочется вставать крутим и не так как усы.
Перед выступлением, для помощи cich завитушек, можно «zlamati» gru, так как система позволяет одной букве як би поставить ряд рисков, жест не навороченный, еще немного можно побаловать. Таким образом, кожа вокруг буквы может быть модернизирована с риском или небольшой линией, а цена может быть устойчивой на трех поверхностях.Ale varto не очень рад, но ваш ник был бы виден другим.
Смайлы для ников
Добавлю смайлы в категорию символов для ника варто. С популяризацией эмодзи в Unicode мы начали вводить символические аналоги їх. Упоминать это можно в мессенджерах deyak, если в название сообщения вставить смайлик, а в мессенджере на телефоне вы увидите символ. Те же смайлы-символы вы можете використовувать для своего ника.
В игреїх он застаивается из-за громоздкости и несоответствия, то сегодня можно в том же скайпе от своего имени узнать свое настроение по дополнительному смайлу. Вам не нужен скудный день, чтобы сходить поесть по поводу вашего настроения, вам достаточно будет написать улыбку в псевдониме справа в капле.
Для дополнительных символов и смайлов вы можете открыть его в контексте сюжета. Скажем, нарисуйте там пару шампуров, звездочку и два смайлика. А уже готовый новый сюжет для вас и кимо.Я знаю, что переборщить не так уж и сложно, потому что обилие смайлов в вигляде никоим образом не некрасиво.
В целом победные смайлы подходят только для певческой атмосферы. Зловоние будет иметь только зловоние, поэтому писать их следует только в нужной форме.
Часто дети, школы, которые развиваются, готовятся к святому, разгуливают по стендам от самой интересной информации и наносят на них слова прописными или нарисованными вручную красивыми буквами русского алфавита, распечатанными с дополнительным трафаретом.
Трафареты можно купить или скачать у Мережи, можно ими пользоваться. Трафареты продаются в магазинах канцелярских товаров, сам хотел бы скачать «алфавит».
В контакте с
Одноклассники
Взять шаблон
При составлении рядов, тематических вечеров часто требуется святой:
stingaseti;
нагота;
регистрация дисплеев детских роботов;
инше.
Организация вымагает швидкой четких роботов с трафаретами букв русского алфавита. Шаблоны для бумаги Виризання русскими буквами позволяют в короткие сроки подогнать из персонала. Шаблон наносится на бумагу такого-то цвета, контур обводится, буква видна и приклеивается на свое место. В итоге получилось красиво писать.
Кто знает трафарет
Литеры русского алфавита с бумагой часто нужны лицам передовых профессий:
учитель;
детское сиденье whipper;
центр разработки.
Некоторым из самых влиятельных категорий людей необходимо писать буквы алфавита с бумаги. Например, отцы с помощью красивых букв могут лучше читать буквы ребенка, поэтому в результате большого счастья их можно поймать невиданным ранее способом. Рекомендуется увидеть малышку сразу с младенцем. , так что когда вы будете рисовать в свежих плодах вашего малыша.
Подготовить буквы для алфавита можно наклеить на основу, например, на кубики, или сложить из них слова.Пусть ребенок раскроет букву на бумаге, которая будет максимально подходить к вашему цвету, так вам захочется читать алфавит.
Шаблоны можно бути використани для апликаций … Детки, звратаюсь с ними, в опрятность, сижу, респект. Следующим шагом в отношении роботов с детьми дошкольного возраста является обеспечение их безопасности. Красивее называя маленьких детей, не давайте ножи в руки: просто приклейте буквы.
Шаблоны для разрешения виготовити:
жизненно важные листовки;
украсить;
подписей.
Трафареты для букв — просто незаменимые ric , Запахи уже давно победили складывание четких букв. Календарь, абетка, плакат, стенды с трафаретами смотри зробити набагато попроще. Изготавливать шаблоны для профессиональных целей — при оформлении книг, картин, рекламных материалов, элементов декора. Вы можете купить трафарет, подготовить его, скачать из интернета, сделать своими руками. Помимо русских букв, вы сможете почувствовать запах английского и инши, любого размера и цвета.Для навшання початка використоятся специальные линии с трафаретом букв и трафарет из трафарета с алфавитом. Прекрасные прекрасные годы для привлечения детей. Запах возни с ними, это все больше и больше памяти, если есть какое-то стимулирование творческой активности ребенка.
Шаблон можно наносить много раз, фарба следует наносить тонким шариком. Канцелярским ножом вырезаем трафарет по контуру, дальний, вроде начинаем одновременно с ребенком, подскажем, как наносить фарб.Отмаркированные листы встряхивают в алфавитном порядке.
Знаки могут применяться к:
цегла;
бетон;
асфальт;
металл;
дерево.
Както Малювання. Както Як намалювати: изображения, этапы
Velma não vibra os crescimentos, é ainda melhor para pessoas com esclerose crônica ou linho. Вам нужно добавить отметку, это нужно сделать, чтобы получить espinhos e sem uma folha — както это.Comtal milagre no estande, Economia e água, em uma hora, e na cidade vêê pode jogar algumas peças neles. Não é maravilhoso, основная среда обитания é o mundo árido da América. Bem, Мадагаскар, não é maravilhoso, Você pode saber tudo nesta ilha. Vamos transformar cerveja em Thorny. Em tsyomu urotsi voiceê sabe cacto iaque malyuvati … Win pode parecer marnim em um viglyad, mas os nerds magros de cerveja sabem, mas um deles é um grande monitor, um pouco esticado demais, e um cacto é um pois deve ser devidamente preparado.
Довідаємся трохи майс собре кактусов:
em breve Noviy Rik Ale як святятся його на Америку Пивничный, ou melhor, no México? Yalinki é burra, mas voiceê ainda pode conhecer o majestoso cacto e visitar seu kul. Portanto, para conter a carga das crianças (como fizeram є).
Para os amantes de vipiti mitsny. Vidomy bebida alcoólica mexicana — текила, проверенное до фруктов и кактусов Агава Блакитна. Além disso, os frutos desses cactos são ainda mais saborosos, partindo deles para assar o cozido, untar e ferver.Ум продуто повноцинны де харчування. Também temos desenhos animados.
Каска сделать кактус — это ссылка на гуа. Água nova não está em viglyadí puro, Um iaque é um xarope espesso. É ainda mais simples de conguir — fazer um pequeno punhal e dar um focinho. Milhares de vidas nos falcões são ocultadas dessa forma.
Os tocos não Convention da linha rosa são usados para costuras sobrepostas. O método é original e pratico, pois foi rasgado no deserto, mas a medicina não agarra e materiais vicários.
Para entregar rosas, é needário um dia.
Як намалювати кактус оливцем потапно
Крокодило Примейро. Maluvati não será apenas um cacto, mas toda a empresa. Quase a partir de linhas verticais simples, para que Você Possa visualizar um campo de rosas.
O crocodilo é diferente. Acabamento Smuzhok, agora uma minúscula forma arredondada do cacto de pele. Três dos Principais que vimos ao mesmo tempo em pulgões, іnshі, dalі, desnecessariamente em paz, privados de uma ninharia de dodavshi schіlnosti.
Terceiro Croc. O crocodilo ofensivo é uma espécie de cacto peludo e sedento, ou mesmo uma linha ousada. A linha flácida no meio é o topo da gramarossa.
Quartos de Croc. Linhas adicionais apralleadas.
Pote de p’yaty. Nós acariciamos a linha de orvalho, grama и т. Д. Enevoado na cabeça com bocais, cubra os trociscos mais escuros, para que o efeito seja menor.
Envie seus comentários e sugestões para as aulas do
Предложите тему «Комнатные рослини — бебес» и семеадура както як намалювати.
O eixo está aqui e ali і’yasovua, como a visão de cactos é rica, e o fedor é viglyadayut de uma forma moderna! Eu vibrei as opções tanto quanto possible.
Pequeno cacto Opunciyu
Мелодиосаменте Опунцію ви бачили — о типо наиболее популярно. Roslina viglyadaє yak bush com bolos ovais achatados em ninhos de roseta yaky corretos com cerdas e espinhos. Он не имеет ничего общего с Чарли (Чаплин), но не фильм «О ладно соноленто», он является кактусом, прославленным по кинематографу.
Yak vi, zychayno, voiceê sabe — часть до както é verde — o caule inteiro, não a folha. Espécies de folhas se transformam em espinhos.
Cerveja ainda é pequena, Cerveja pequena será mais simples. Caule Olivtsem namichaєmo. Assim que eu sou bachu, o pequeno é bom — Você pode ver.
Agora verifique a cópia do robô — вамос дистрибьютор os ninhos com espinhos nas linhas corretas.Как cerdas estão eriçadas, mas não Posso Mostrá-las na varanda.
O eixo é essa imagem. Você pode dizer o pequeno cacto rosamalovka. Eixo e cuide da direita — pegue o espinho no desvio.
Ale o eixo, aprendemos sobre isso. Агора — seremos um pequeno Cereus, um cacto de peneireiro-americano de alta frequência semelhante и um канделябро.
Як намалювати кактус Цереус
Ale nosso pequeno cacto será kavіshe — uma pequena borrifada de arbustos.
Terminada a escrita, o Olivtsy passa para o pequenino:
Os caules do cacto não crescem planos na superfície — anelam as dobras ou costelas. É no cich que as costelas crescem e os espinhos crescem.
rosfarbuєmo:
Bem, o eixo, voiceê viu duas pequenas espécies de cactos. Лучшая визуализация маис ампла — это умная болезнь, связанная с нервными расстройствами, — водный звук, не имеющий ничего общего с описанием; tudo está escrito de forma detalhada — продолжить лендо.
Кактус намалювать для вокала Марины Новиковой.
Eu gostaria de ver o artigo e ir naqueles «pequenos qutos roslini», Eu sou incrivelmente única e grunhidos nos highlanders. Bem, eu não gosto de retratar os highlanders. Roslina pode desfrutar da liberdade, solo aberto … Se eles foram domesticados, não é um fato que os vasos de flores e recipientes insha podem ser usados para pintar a imagem. E, no entanto, eu sei com certeza que se as crianças derem o tema «namalyuvaty kіmnatna roslina», então o fedor de uma pequena Governanta majestosa, escorregadia e toruosa, que pede emprestado três doze arkusa, e ared cosota.Bem, não vibre com os male do treba. Eu pinto cômodos populares para isso, mas eu não faço sadzhu e voiceê não é Rajah.
Митьки :,
Cacto passo a passo em 7 кроків.
O cacto cresce em mentes super secas e quentes. Shcheb veja, ci roslini não privado Ainda há pouca água, o fedor pode durar até 300 anos e mais, via de regra, no deserto.
Eu vou te mostrar, yak baby cacto em etapas … Você pode sacudir as mãos, maravilhar-se com o monitor do computador or abrir a lateral, imediatamente relatar para a Instrução na pele.
Siga a linha vermelha nas ilustrações de skin, para saber exatamente como pode ser pequeno. Как linhas, realizadas na etapa anterior, são apresentadas na cor azul. Vou mostrar algumas ilustrações do крокодиловая кожа e, em seguida, dar uma descrição de sua aparência. Você está pronto para começar?
1.Eskiz.
Na parte inferior da folha, pinte uma linha chanfrada para a parte superior do mineiro e, em seguida, dê duas linhas curtas para os lados.Pinte uma forma arredondada para um cacto.
Atrás dele, adicione uma forma oval para o cacto. Dê um arco e uma forma oval fina para o terceiro cacto.
2. Crescimentos e uma empregada doméstica.
Завершить pintura do mineiro com linhas curvas. Pinte bastante halok oval no cacto lil. No cacto central, pinte uma cor para mostrar a posição da carta.
3. Folhas.
Pinte as folhas de um cacto alto, vikoristovychi em forma de ardósia e em forma de coração.Esfregue as cristas no meio do cacto central, atrás das linhas verticais. Mostre como o cacto está no chão, teno pintado a linha no senhorio.
4. Espinhas e cristas.
Самые красивые растения но както верде не смотрят на деревьях. Нет както в центре, pinte grupos de longas linhas de cristas de freio. Pinte as cristas do cacto alto com linhas bem Definidas.
5. Governanta, contornos.
Moa três contornos de cactos.Moa o goleiro adicionando a borda da borda.
6. Citação.
No Fundo, pinte o tíquete com o chotirma com poeiras de linhas onduladas. Atrás deles, pinte mais pelust com linhas torcidas dodatkovy. No centro do cartão, pinte um pequeno colo, em direção ao centro nas cascas, mostre uma linha curta. Pinte as veias das folhas do cacto alto. Используйте linhas curtas para pintar bem no chão.
7. Затемнение. Os últimos toques.
Sombreie o cacto central com linhas curtas entre fileiras de espinhos. Com linhas Horizontais Curtas, sombreie o cacto alto entre as folhas. Aperte a lateral e a parte inferior do alpinista.
Os cactos são absolutamente diferentes e diferentes um a um. Єдине, щоїх объ’днує — эспинхос це. Procuramos um pequeno cacto.
Muitas pessoas vvazhayut, como o cacto floresce de uma vez por todas a vida svdovge. Нет энтанто, солидес есть долгое время да зелень.A maioria dos Representantes do abeto espinhoso são da cor da colita. Bem, voiceê não pode roubar seu cacto — isso знаменательна que Posso ficar doente ou não vou aceitar as palavras de que Vêê Precisa.
Yak vi pensa, por que temos cactos tão alargados? Por enquanto, até a hora de Colombo sobre os «espinhos», não conhecia nenhum dos Representantes do Velho Mundo. Se Colombo, com seu comando, desse um passo à frente nas terras dos continentes americanos, ele teria feito mais saúde, sacudindo-se maravilhosamente e silnciosamente.Em um casulo na Europa, o cacto boules foi trazido como um neymovirnaya divino, o fedor de cerveja é tão apreciado do outro lado do oceano, então imediatamente para um bagatech ele é criado por pessoas mais velas quas, umãs peo apenas. Ате агора, o maior cacto sobreviveu até a rocha de 1978, mas em um saco de queda de uma forte tempestade. O Win Mig Possui Uma Altura de 24 Metro. Tse buv um dos cactos saguaro, que é o símbolo de Arizoni, e para o gentilmente infligido por Shkodi, o prazo de até 25 anos é devido à законодательство Северной Америки.
1 — Para fazer um cacto pequeno, você Precisa usar o esboço e a base mais simples do cacto.
2 — Nas espécies que crescem com bagatec, existem crescimentos que podem ser transplantados, como o cacto ao redor. Х і próximo de cada vez namaluvati, e então і os contornos do próprio cacto.
3 — Agora pinte a folha do cacto passo a passo.
4 — Подготовьте um espinho para pintura falsa.
5 — Deslize sobre os espinhos do cacto e no meio da folha.
6 — Mayzhe está tudo pronto. Para ficar surpreso, se o seu filho entender uma linha escrita, marque-a com cuidado.
7 — Nosso cacto и летняя жизнь.
Você pode ser grato e pode facilmente se encaixar na equipe e pintar um pequeno cacto.Добрабилидаде делать бумбум эм юст солто ком, как травас «Квити и рослини», но не pequenos espinhos. E, em geral, tudo é fácil de terminar.
Както Вчимся малювати на интегрировании. Pequeno cacto no deserto, na Governanta, no cacto.
Uma criança não é apenas uma criança pequena para cuidar do que deseja fazer, mas para o desenvolvimento de uma mentalidade criativa, outras habilidades motoras e um impulso de memória. É importante saber sobre o estresse. Essa é a regra para a pratica em uma vida madura.Se Você ainda não se preocupa em pintar — é só uma hora para consertar! Aje olivtsi e farbi são mais baratos, menos rakhunks das farmácias.
Tenha muitas estatísticas para voiceê e seus pequenos rosnados exóticos — кактусы.
Para torná-lo lindamente pequeno, Você Precisa vibrar boas azeitonas e farbi. Обовьязково compre três tipos de olivtsya simples:
солидо
Хард-мякі
мякі
Além disso, compre regularmente algumas azeitonas coloridas e, se vêê puder, pode comprá-las.Ема боа идея consertar algumas aquarelas, mas não é verdade na raiz, e mesmo as aquarelas nas mãos de um recém-chegado são inequivocamente razcharuvannya na criatividade. Alternativa de iaque para olivtsi em aquarela. São um pouco mais simples e o resultado vai deliciar os recém-chegados!
Para fazer um cacto, pegamos um papel arkush, uma azeitona sólida e uma pequena linha horizontal. Desenhado perpendicularmente por uma linha fina de duas linhas verticais, de forma que se Possa desenhar um iaque no quadro.
De lados de dois lados é posível desenhar bichos em cactos. О fedor não é culpado, mas é idealmente igual, como na natureza, o fedor não é sete vezes maior e arrogante.
Agora há uma pequena refeição de espinhos e espinhos em cactos. Todos os iaques estão na foto.
Acenda o cacto embelezando o yogo.
Você pode tse zrobiti yak mi ou pode ligar a fantasia e voltar à graça!
Agora, ainda existem pequenos cactos e cactos transportados para o lado das brocas perenes, o sol forte e os falcões secos.
Eu pego o papel em arco e óleo duro para linhas finas e leves. Lembre-se, se você começar a consertar, voiceê será um olivista muito sólido, e existem dois tipos de chaves apenas em bebês preto e branco, pois vou começar a me tornar um olivista.
Destro e lіvoruch na arcada do papel, o pequeno melindroso da linha — a dobra de pischano para o nasip. О fedor pode ser de uma forma bonita, cerveja, enrolar o papel arkush em não mais do que 1/3 do lado da pele.
Dodamo kіlka kilka de pedras for enredo texturizado.
Agora há um minúsculo cacto no grande deserto. Não se esqueça que está mais perto do cacto, o fedor é maior, e que, visualmente, está mais distante — o menor tamanho. Como vitrine, das proporções do grande ao menor, veja os pequenos amplos vazios.
Por esta razão, eles surgiram da linha do horizonte ao longo da linha do prodígio, semelhante à linha — a linha do gir e do pagorbiv.
O bebê está pronto, à direita, os pequeninos estão corados, os pequeninos voltaram suas fantasias e perderam o coração.
Agora proponuєmo cacto namalyuvati no oleiro. Para todos nós, eu conheço a folha e olivtsi needárias.
Um pequeno oval, pequenas linhas são realizadas em toda a extensão e em uma única proporção com o mesmo arco. Conduzido por duas linhas verticais, como soar para baixo, e da mesma linha tora, como a Governanta tira a foto.
Пассамос сем переднёй пара ум както. Há um pequeno pico no fundo (um cacto é uma raiz em uma dona de casa), um dimo nas mesmas «partes pequenas» e as terras altas são pequenas em uma pequena citação. Para o alvo do orієntuєmosya na foto.
Um cacto adicional com golkami e Uma Vez Que Você Consome Uma Pequena Parte do bebê. Rozmalovumo e Inserido no Quadro!
Tenha muitas opções de razdіlі mi proponuєmo bebês anões cacto para crianças e adoles em crescimento.Сподвигается, чтобы помочь вам узнать больше о разных кактосах!
Видео: pequeno cacto
хижин Леви. Леви: красивые фото и картинки.
Африканский лев — представитель семейства котят. Здесь одна из самых крепких хижин.
За своими габаритами и масою тила только ведёт себя как тигр.Африканский лев-грабитель в землях Африки, зажаренный в течение недели в пустыне Сахары. Обычно в западных зонах их нет, в некоторых из них активно растет население, численность которого постоянно растет.
Инфекция в африканских мешках до 50 000 видов. Также около 2000 африканских левов живут в неволе: в зоопарках и цирках. Ситуация в населенных пунктах в период серьезной битвы.
Зовнишный вид
Представители целых пород котят могут быть вызваны без предупреждения за уставом.Самцов нагато больше, чем самок. Точно так же самцы могут расти на голове, груди и груди и складываться вокруг гривы, так что они могут срастаться в одно целое. На хвосте волосатый пензлик, не более 5 см.
Леви может быть желто-серого цвета, в результате видны особи протея деяки. Цвет гривы такой же, как и цвет шкири, волосатый завиток плеч еще темнее, только черный. Шерсть на животе и спине короткая. Львиная грива не имеет гривы, зловоние легче переносится выпечкой.Также легко пройти сквозь зловоние через бэ-яки хаши. Мелодично те самые цим бьют те, кто любит сборы, а леви охраняют территорию.
Лев действительно король саванны.
Существа могут иметь большие размеры. Средний вагон самца должен быть 180 кг, а максимальный — 250 кг. Самки в среднем весе 125 кг, максимум 180 кг. Леви, проживают на материковой части Африки, крупнейшие представители западных и западных регионов.В дупле самцы достигают высоты 120 см, самки — 90 см, у края — 100 см. В итоге, самец сяга составляет 2,5 метра, самка — 1,8 метра. Длина хвоста колется от 70 см до 1 метра. Максимальный вагон, который используется для крепления, составляет 370 кг, максимальное количество дорвнювалов — 3,6 метра.
Гордость, умножение, банальность жизни
Цей хижак наиболее социально организован с представителями семейства котят. Африканские леви живут большими группами, так называемые прайды.Все самки прайда начинают работать сразу, так что за малышами, родившимися за один час, легче наблюдать. Банальность вагины — 110 дней. Навесы Левитса проходят в спокойных местах за пределами прайда: в печах, зарослях кустарников.
Населения до 4-х уровней с повозкой до 2 кг, время от времени свободные и скучные. Глаза у малышей вылезут через 10 дней после людей, а через 10 дней зловоние исчезнет. Самка постоянно собирается любить, она остается одна.Они не знали малышей по запаху, левитра могла легко меняться через кожу дня.
На прайде самки оборачиваются, если их оставить в те же 1,5-2 месяца. Дитинчат идти к молочному пивроку. Воспитание потомства в Левитсе Ризне: Самцов вонь любить поменьше. Когда папа потомства умер, лев загнал дитинчат-самцов. При большом количестве левшей может не получиться отреагировать на цену, самок до конца дня будем хватать, и никто не позволит им утаить.
Услышь голос африканца
Если самцы виповнюєт 2-3 скалистых, они с неба заблудились и вонь ведут уединенный образ жизни. Позвольте зловонию или вытечь из вашей группы, или добавить ее к уже существующей. Самцы деяки всю жизнь живут одинаково или парами. Левиты собираются заблудиться с матерями. Все группы левици — родственники, иностранки в игре тупые. У молодых левов очень высокий уровень смертности, до 2 лет от 100 до 20.
Статус мужчины превращается в 3 камня. Первые купола у самок проходят в 4 скалах. Срок развития сил угонщика от 4 до 10 лет. Сохраним старое, шаг за шагом. Срок жизни в дикой природе — до 15 лет, в неволе — до 20-22 лет.
Харчування и полювання
Саванна — это саванна для африканских левов, время от времени они являются домом для богатой коллекции зверей. Обонять и хранить основу рациона цих хижаков.Самки падут, а самцы все время будут защищать территорию от атак левых со стороны других прайдов. Такая ошибка не на самом деле, и, как следствие, часто бывает не левой.
Вонь в основном днем, рано днем и рано вечером, хочу пойти днем. Дрибна хорошо выезжает на место происшествия, байк везут в группу и в игре есть все.
Здоровые и здоровые, больные и травмированные люди избавятся от этого в своих мыслях.Леви не исправит любовь, пока вы не передадите видеозаписи. В течение часа зловоние не атакует потенциальных жертв;
Представители котят видят большую часть часа.
враги
Эти гигантские крошки часто ворочаются, даже эти звери могут быть одной и той же расы. Угонщики часто берут в руки хороший джин, так как сидят и чекати оставляют сбор, чтобы сжечь голод. Если количество левитов невелико, то приветствуют Парня. У цих протистояннях перемахам набраться сил.Это те, кого можно увидеть у протистских левов с гепардами и леопардами.
Вообще доминирование льва в том, что представители котят в игре не живут. Обязательно загоняйте малышей, которые умеют угонять, чтобы им не приходилось участвовать в соревнованиях. Леопарды бродят вокруг, чтобы схватить своих детенышей на деревьях или даже лазить по деревьям, и часто кивают там маленьких леопардов.
Серьезный враг є, против льва без сил, оставит тот перебив в воде.Я величественно становлюсь лудином. Со своей стороны, люди сами создавали резервы, в которые уходили в целости и держали от мира.
Якшо ви помиловал, будь лаской, увидеть фрагмент текста и натиснить Ctrl + Enter .
Царь звирив — само имя лева. Лев отличается размером середины подберезовика, вес полноватого самца составляет 200-225 кг, а у довжины 2-2,5 метра плюс хвост, при весе 1 метр.У левов очень сильная изюминка статуй: у льва-самца шикарная грива, которой самка похвастаться не может.
Большие прорези, мускулистые тилы и сильные лапы позволяют левому быть скрягой по голове в африканской саванне. Вы хотите увидеть, почему Леву называют царем зверей, див. Видео: дикий африканский лев против крокодилов.
А ось удачи — спальня. Во-первых, есть стили для левшей, хотя они могут быть физически эффективными, даже если грядущий «рождественский стиль» не виден, вдалеке всего 3-4 кожных любовника.
Еще одно большое преимущество — спаривание. В «гаремном» леве может быть 14 самок, а вина плодородные в случае кожи бордового цвета.
Самки-вагитнисты банальны в середине 15 лет, а к вечеру бывает 3-4 разливы, лихорадочные, слабые, тупые. У их детей осталось 10 тенденций обходить прайд, на целый час винить не только молоко, но и передавать собственный запах, фанатики, которые выходят из комнаты, чтобы попасть в темноту.
Левитс влаштовую «детскую» — нарушив запах зловония, вы можете затмить своих малышей, ведь они не только защищают, но и выдувают молоко …
Пидбирка цикавых видео.
Эпическое видео: Битва при Крюгере. Подъёмов на восемь хилин просто много. Бики, крокодилы и леви пришли в беспорядок. Чудо все.
Еще одно травяное видео показывает себя на глазах у всех красот.Николи не сдавайся. (Правда качество не уже храма)
550 фунтов Lions Fighting. Левы виришут хто головой.
Кочевые львы сражаются до конца. Леви сражается насмерть.
Бийка Левив в Ботсване.
Lion Fight — Часть I. Продолжаем восхищаться youtube, в самом видео ниже є silania к другой части. Всего їх 5.
Lion Vs Cheetah — Лев убивает 2 гепардов. Леви против гепардов.
Левитси на поливане:
Док Пидбирка фильмив.
Леви с младенцем-крокодилом:
Леви пусто:
Суперхищники: лев.
Люди дикой природы — Леви.
Разведка Убийственного Льва
Если вы хотите узнать правду от своего проводника, кроме того, как живут леви, вам нужно любезно пойти поесть. Даже посреди числа существ нашей планеты угонщики видят невиданная сила и могут. Грива велика и раздался оглушительный рев слева царский вигляд. Я вижу в поведении существа наличие уникальных королевских манер.
серьезный угон
Обязательно из-за того, что леви живут — в дикой природе или в неволе — зловоние станет одержимым самим собой. Все величественные и сильные угоны, они, кажется, сводят с ума своими рухомимами, тошнотворными и приземленными тиль. Зловоние такое же умное и правильное, как и получается. Хижины малышей будут иметь резкие прорези и большие зубы, поэтому они позволяют встретить таких довольно крупных представителей кормов, как антилопа гну.А для дополнительной помощи несколько раз разрыхлитель на шматках за левый бок не проблема. Однако не все! Выявляется, мова звіра усилий с шипами, так что позволяя вам любезно оглядываться за ваш шкірой, выживать більіх и зная клишів.
Конечно, поскольку лев обитает на каждом континенте, есть что заложить: и образ жизни, и его многогранность, и посещение самого популярного вида. Рождество в дикой природе это существо можно увидеть в Африке и Азии.Однако на планете тезка похитителя земли — морской лев. Я хочу, чтобы у них были одинаковые имена, сами существа и великие произошли от одного вида, и совершать ошибку совершенно неразумно.
Образ жизни
Лев — представитель котят, который не моргает на солнце. За такую цену я называю его королем животных. Те, кто живут как леви, любят жить в умах природы и в борьбе с людьми, я заслужу для них заслуги, повагы и уважение.
Жить в хиджаках с так называемой гордостью. Вони накапливаются, как правило, от одного-двух самцов, децилкох левитов и выровнены. Пока левая часть территории прайда занята хозяином, как в случае посягательства на сторону самцов, часто наблюдается то же самое. Левитс позаботится о любви и зле отпрысков. Левенс целыми днями играет и меняется, развивая дух и сообразительность, поскольку они знают, какими они могут быть. Средняя численность прайда приближается к двадцати особям.
Левосторонние мощности увеличены до десятков квадратных километров открытых пространств, а также территорий, покрытых чагарниками.
Что еще более важно, Володиннях Львы гнали богато собирающих существ. Также возможно построить процветание небольших хижин.
Азиатский лев
Де живым леви, которых называют азиатскими, удачи. Ужасное место для жизни на территории Гирской лисы в зимне-западной части Индии.Всю семью котят называют индийскими, бенгальскими или персидскими.
Азиатские сборы аналогичны своим африканским родственникам; До этого колючая шерсть меняет цвет от красновато-коричневого до серого и черного.
Жилая площадь индийских левов станет всего 1 412 км 2, и на них смогут проживать не более 359 особей. Полюют тс в низкорослых лесах, учатся глотать поля. Скилки Леви живут на сич территориях, как бы говоря это важно. Заражение — большая часть qikh земли, которую постепенно жаждут люди.У угонщиков был шанс пожертвовать своими беспомощными мисливскими мыслями.
Видение индийских левов
Китайским левам года рассказывают не только о людях, но и о других диких кошках — индийских леопардах — и даже как только они вернулись, зловоние разлилось по всему телу. до самых берегов Греции. Были вип-хиты персонажей из окружающих особ, чтобы сориентироваться в донских соперниках. Что касается древних преданий, то на территории России левый бенгалец покинул сам князь Игорь в 10 веке.
Еще в 1907 году ротси цих существ лишились всего тринадцати видов. Алле неймовырными зусиллами люди уступили сохранности жизни в неволе. На об’ыкти, как охранять заповедник, де живые леви и фаховцы постоянно сражаются за жизнь цихских тварей.
Африканский леви
Живет в Центральной Африке. А пока будет введена территория плащаницы, которая вместит величие жизни и важные водопои.При украшении головы мужского циха грива — это грива, которая завивает голову и грудь. Довжинские тилы достигают 240 см, а вес — 230 кг. Скорость роста и левая сторона меньше. Цич шерсть диких кошек короткая и толстая. У азиатских сородичей цвет юбок от светло-желтого до насыщенного песочного. Грива у самцов хохи темнее основного коровника.
Как бы то ни было, поскольку лев живет на каком континенте, в Евразии или Африке, проблема человеческих страданий остается той же.Даже близко к двадцати годам количество африканских угонов превышало 230 тысяч. Номер года сокращен в десять раз. Причина этого — человеческая удача. Благодаря частым нападкам левов на малочисленность населения в борьбе с ними, викарист отруйни наживку или зброя. Это стало причиной катастрофической скорости популяции этих животных.
король звирива
Говоря о безопасности жизни диких кошек, нельзя не задуматься о тиме, ведь леви живут в дикой природе.Однако как только цих-хиджаки разрываются от других существ, срок жизни недолгий. На видмину слева, чтобы отомстить в неволе, в дикой природе, в дикой природе леви живут до тридцати лет. Еще до пятнадцати скалистых гор вонь должна стать очень слабой, но она не позволяет им овладеть своей властью над семьей. До тех пор большинство животных не доживают до такого удара быков с молодыми самцами. У левитов большая банальность жизни.
Не бывает паров, если вам осталось играть с крокодилами, такими как естественные и смертельные враги. Между ними ведется единая борьба. Если лев может убить крокодила на суше, то крокодил может отомстить вам в водном центре.
ест гордость
Любимая лаской leva є мясо. Ну вот главное, как будто я живое существо. Лев — один за другим для rik z’ydaє, близкий к пятнадцати большим животным, средний вес которых составляет сто килограммов.Цикаво, кто стрелял в голову їжі левицы. Эль, если трапеза исправлена, перейдем к прайду прайд. Лучше всего выбирать, кормят только самок и молодь. Семья Обидаг лева раз в три дня. Худой член может быть около восемнадцати килограммов мяса. За едой гордость идет к воде. Писля рунтовского обдува семьи приступов перед сном, которым может быть почти двадцать лет.
Примечательно, что в местах обитания и любви диких кошек встречаются зграй джин или шакалы.И нередко левши прайдом щедро делятся с ними видобутоїжею.
левова полювання
Леви чаще всего влюбляются в оленей, зебр, антилоп и только в жирафов. Чи не с винят и інші подобные существа. В полдень гордость Левиниуса пойдет к нему в ти, а во время темряви пойдет в полування. Как правило, семья особей давно мечтает увидеть великое существо. Льву, которому отведена особая роль за час любви, за любовь и уважение жертвы.Його хорошо сородичи перебуюют в ранние часы, ховаючится трава и спокойно пидповаючи. Для особо кривого робота манят виконуют молодые леви, а старый самец керу — это процесс.
Однако чаще всего проводится прайд в один и тот же год. Запах запаха, достойного существа, медленно приближающегося к нему. Вибравший момент, один из левых сильным ударом большой лапы, сбивает жертву с ног и впивается зубами в горло. Одна из атак четерёх заканчивается промахами на расстоянии.Як только левит напал на здобич, во всей красе есть самец-лев, который при самопроизвольном ударе может развить скорость до 60 км / ч.
Размножение и потомство
Леви є еще более милые создания. Может быть, в любой час судьбы от этого зловоние умножится. Для спаривания самец с этого момента ведет свою девушку, de live levi. В Африке, исходя из азиатских родственников, ватаж может быть от чотироха до шести левитов. Если срок вагинозы самки станет три с половиной месяца, то для создания на свет потомства осталось семь.На всю Левицу трясет тихими петушками в гуще чагарников.
Левеняц народник и безрадостный. Их шкуры покрыты пляжами, так как они знают мир заранее. В среднем у малолетних людей живут от трех до пяти особей, а до тех пор их живет не более половины. Левеняц ворчат на материнское молоко, а в семитысячник ремонтируют мясо. До прайда малыши приезжают через два месяца. Более крупные леви вважаются только на последних пяти камнях.
Morski Levi
Говоря о левах, нельзя не догадываться об их водном тезке — морских левах. Есть ластоногие существа, не похожие на диких кошек, но с кошками они еще более пикантны. Проницательность поля меньше, чем то, что зловоние не ускользает, когда далекие миграции и зима теряются на их берегах. Там обитают морские леви, нет ни величественных территорий с сочной зеленью, ни жарких дней, как в саванах. Практически все существа увязываются в холодных водах частной части Тихого океана, а также в части Тихого и Атлантического океанов.До первого места проживания узбекское побережье Древней Америки занесено в район Пивостровской Калифорнии, Галапагосских островов, а также северную часть Японского моря.
Спешите к морю в узлах, щобьї зла, поднесу пырнати на глубину до девяноста метров. Также в расу ластоногих цихусов входят моллюски и раки.
Экология
В основном:
Мы видим, что они не просто одна социальная кошечка, они будут готовы вести кочевой образ жизни и жить группами, как они называют себя гордостью, а лидерство в группах цич в основном обеспечивается самками.
У левов золотая хижина, а у самцов волохатая грива, цвет которой варьируется от светлого до рудного или до темно-черного. Количество шерсти определяется левом, генетикой и уровнем гормонов.
Более крупные самцы левов могут достигать 3 метров в длину и вырастать до 150-250 килограммов, а самки меньшего размера — максимум 2,7 метра в 2 и до 120-180 килограммов. Хвост слева может быть до 0,6-1 метра. Азиатские сборы других африканских родственников.
Tilo leva идеально подходит для полировки: зловоние сильное и тугое, зловоние передних лап и трещин, которые помогают убивать вид.
Леви в основном хрюкает больших существ, например, любящих зебр и антилоп гну. Не ходите туда, чтобы узнать, хороши ли они в этих хиджаках — джин и леопарды. На вершине прайда самки.
Оставляет спаривание кожи 2 камня, и люди могут перейти от 1 до 6 уровней за 3,5 месяца после зачатия. Примерно от 60 до 70 часов они уходят на первый раз в жизни.Самки к прайду помогают один в один ухаживать за потомством.
В дикой природе самцы левов живут в среднем 12 лет, а самки — 15 лет. В зоопарке Леви можно жить лучше — более 20 лет.
Прайд может жить до 40 левов, включая половозрелых самок, левив-пидлитков (2-4 камня) и 1-2 половозрелых самцов. Самки на всю жизнь теряются в гордости своей матери, чтобы гордость не захватывала. Самцы виганжают от гордости, если стареют, чтобы соревноваться с более крупными молодыми сверхъестественными существами.
Самцы подорожают с парой сразу с группой, хранятся у сородичей, а потом будут шутить про прайд, в который можно прийти. Пусть самцы прайд живут в одной 2-3 скале.
Самцы и самки подметают свою территорию для дополнительной бойни, а также поднимают суперников своим угрожающим ревом.
Де вонь жить?
Если леви колеблются по всей Европе, в Африке и в Новой Америке, то можно развиваться в основном в Африке — от древней земли пустыни Сахара до старой части STEAM.Середина леса — саванна.
Есть небольшая популяция левов — около 300 особей — мешков в Гирских Лисах в начале Индии.
Статус охраны: Африканский лев — разливий, Азиатский лев — между
Популяции левов охраняются теми, кто живет на земле существ, а также левов, чтобы оградить от болезней, которые могут передаваться от домашних собак из подозрительных поселений.
За последние 2 десятка каменистых популяций популяция левов в Африке скончалась по разным причинам, в том числе и в фермеров: левы зазихают на родине худоба.
Окружение людей в середине жизни азиатских левов поставило под угрозу их население в Гирских Лисах.
Самые близкие родственники левов — тигры, с левами в неволе они могут столкнуться. В результате получаются гибриды цич кисок — лигеры и тигроли.
Леви занимает еще одно место среди котят по размерам (для тигров).
Громовой рев слева можно почувствовать в пределах 8 километров по саванне.
Грива лев поможет леву избавиться от него на час бийок.
Levy может развить скорость до 80 километров в год, пытаясь сделать это правильно, если вы хотите освободить небольшое пространство. Гриб Льва достигает 11 метров.
У азиатских левов грива крупнее, меньше африканских родственников, а на животе у них есть характерная складка. Что африканских левов запечатлено в гриве, а азиатских — стерто с гривы.
В течение сезона сбор может спариваться 20-40 раз в день.
Лев (лат. Panthera leo) — существо из класса ссавц, вида хорды, ограды хижины, семейства котят, рода пантер, предков больших котят.
Коренные жители, живущие на левой стороне, называли хижылева «дикой кишкой». Я назову свое имя, озвучу багатох мовс, лев был отрезан в 18 веке от латинского слова leo.
Описание лев, зовнишний вигляд, характеристика, фотографии существа.
Из всех диких кошек лев передвигается в размерах леопарда. В среднем важен крупный лев-самец до 250 кг при росте тулуба 2,5 м. Для гнуха у рассыпающегося самца-льва хорошие мускулы плеч и передних лап. Кігті лева достигают 7 см в предварительно собранном виде.
Массивная голова левой с закрученной мордой покрыта прочными прорезями. Левая имеет 30 зубов, икла размером до 8 см, что позволяет полюбить великих существ: косулю, кабанов и т. Д.Мова, покрытая бугорками, поможет быстро выйти из комы и поискать мех.
На лицевой стороне слева несколько рядов переплетений с темными лепешками в качестве основы, которые задают уникальный для кожи человека. Новорожденные дети — левоплюмисты, как леопарды, но исчезают по мере взросления. Окраска левой шерсти может быть сочной, коричневой или червивой. Хвист закончится идеальным черным пензликом.В непосредственной близости от особей в середине пензлика є «шпора» — отрастание конца хребта.
Типичный вид лево-виняткового состояния диморфизма. Самцы Леви размером с нагато крупнее самок и с розовой гривой, так что они появляются даже у шестимесячных Левенов. На гриве слева до трех каменистых наростов до 35-40 см. Цвет, количество еды и письма зависят от генетики, площади и количества тестостерона.У старых остается самая густая и тончайшая грива.
Чтобы быть крутым, эль леви — существа, которых может быть меньше всего среди великих похищений. Сама вонь вроде не особо яркая, хочу развить скорость до 80 км / ч при небольших размерах сборов.
См. Классификация Лев.
Классификация левов по 8 подразделениям:
азиатский (персидский, индийский) лев (лат.Panthera leo persica): кажется приземистым и гладким, не уже, чем густая грива. Ваглева становится 150-220 кг, у самцов от 160 до 190 кг, у самок от 90 до 120 кг. Рост азиатского лева в котловине достигает 1,05 метра. Рекорд левы довжина достиг 2,92 метра. Трое из более чем 500 представителей этого вида левов обитают в Индийском Гирском заповеднике. Слева от самой азиатской стороны бык зафиксирован на высоте 2,92 метра;
Азиатский (персидский, индийский) лев
Берберский лев (варвар) (лат.Panthera leo leo): сложнейший угонщик с темной густой гривой. Везде обитает на африканском континенте. Жалко, что денег в початках осталось на 20 веков. Годы в заточении, чтобы жить на территории берберского лева, эль о чистокровности года Казати. Ваг лева самец сяга 160-270 кг, самка вага 100-170 кг. Цэ був — самый хижак со всеми видами слева;
сенегальский (западноафриканский) лев (лат.Panthera leo senegalensis). Самцов светлое, с короткой гривой (или її ії відніст), светлой шерстью и небольшого размера. Гордость угонщика меньше, а форма черепа видна у других видов слева. Район проживания находится по выходным от Сахари до Сенегала на въезде и выезде в Центральноафриканскую Республику. Почти тысячи представителей задерживаются в саванах Гвинеи, Нигерии и Сенегала. Вся точка зрения левых находится под угрозой знания;
сенегальский лев
Северный конголезский лев (лат.Panthera leo azandica): похож на других африканских родственников за знакомыми знаками. Мешок в пеленах пивничного спуска Конго. Постепенно меняется популяция всего вида левов;
щидно-африканский (масайский) лев (лат. Panthera leo nubica) — подвид африканского лева … Самцов выдвигают подвешенные концы и «зачесывают» назад гриву. Самцы левивов достигают 2,5 — 3 метров, включая хвосты.Довжина Левица с хвостом 2,3 — 2,6 метра. Вага лева, кобель, стал 150 — 230 кг, суки 100 — 165 кг. Левиты и левиты могут подниматься с высоты в холке 90 — 115 см. Территория проживания видов левов — Замбия, Уганда, Мозамбик и другие государства западной части Африки, также населяют кенийский заповедник Масая Мара;
пивденно-западноафриканский (Катанга) лев (лат. Panthera leo bleyenberghi): видеть свет.Мешок в южно-западной части Африки от Анголы до Зимбабве. Самец Довжина лева сразу с хвостом 2,5 — 3,1 метра, Довжина левица — 2,3 — 2,65 метра. Маса лева кобель 140-240 кг, женское тело 105-170 кг. Вимираючий вид слева, расположенный на границе зоны;
південно-шідный африканский (Трансвааль) лев (лат. Panthera leo krugeri): большие особи, самцы с волосками с темной гривой. Среди других представителей лейкоз — мутация, связанная с появлением меланоцитов.Такой экземпляр сбит с толку суетной и возбужденной шкурой. Довжина тила трансвааль лева с хвостиком стать 2,6 — 3,2 метра, размер скромных левитов 2,35 — 2,75 метра. Самец вага сягає 150-250 кг, самки — 110-180 кг. Более 2 тысяч левов задерживаются в Национальном парке Крюгера, а также в северной части африканского континента и в пустыне Калахари;
Мыс Лев (лат. Panthera leo melanochaita). Подвид, зник XIX века.Остальная часть мыса Льва была расстреляна в 1858 году. Ци Леви задержался в Капской провинции с миссией Доброй Надии, которая находится на материковой части Африки. Весь вид слева был вызван черными узлами вух, а грива слева закручивалась вверх и вниз на плечах.
Wimerlius cape lion
Наряду с тигром, леопардом и ягуаром, лев одобряет семейство Пантера, представители которого могут щрешуватиться, приняв живых гибридов: лигры (тигролева), леопард + лев (леопард). ) и ягулви (ягуар + лев).
Белый Лев.
Біли левице не пидвид, а генетически болен лейкозом, если шерсть старая. Белые особи задерживаются в Национальном парке Крюгера и в заповеднике Тимбавати, так как они укоренились на спуске ПАР. В основном таких существ преследуют в неволе.
Белый Лев
Знаете ли вы черного леви в природе?
Черные леви не живут, в неволе такая злоба, хоть и в дикой природе прискорбно.В Окованго прайд темно-коричневых львов был холостяцким, что в то время называли наследием тесной схватки. В готовом виде и в целом доказательство левой части Black Colora неясно.
Черный лев
De i yak live levi?
Леви обитают на 2 континентах: в Африке и Азии. Область более широкой левой в Африке расположена в первой части пустыни Сахари. В Азии дикий лев обитает в Индии, в Гирских Лисах индийского штата Гуджарат.
Собственно говоря, в начале середины девяностых, ареал проживания Левса Бува Набагато Ширше: существа обитали на всей территории Африки и Индии, на Ближнем спуске, в Иране. и побывать в Европе и России. Але разрушение містся исключение хиджаків и перезідування людьми привело к быстрой жизни льва.
В природе леви обитают в саванах, в лесах или чагарниках. Живут хижаки мелкими зверьками — прайдом, который состоит из 5-6 споровых самок, 1 или 2 взрослых самцов (2 самца могут быть в прайде точно так же, как запах братьев).Молодые Левы, изгнанные из прайда, имеют такую же жизнь, возможность присоединиться к прайду или растворить власть.
Як намалювати Дида Мороз на Новом Рику его оливцем у фазама. Як намалювати Дида Фрост и Снигуронка класс майстер за клипове
Zarazno je za mene, poput Dide Moroz, maslinarke, korak po korak. Bit će dvije mogućnosti za više detalja, a na rubovima mališana bit će 7 yogo shema. Mnogo se Did Moroza pojavilo na riječima te riječi, kao provincijski mraz.Smrad je zamišljao da je djed niskog rasta sa sijedom bradom lupao po poljima i kucao štapom po zlu mrazu. Да ли се Мороз, као такойи, появио 1930-е гг. pisanje decilkoh rockyv yogo ograde, i postaje zajednički lik novog rocka. Zamišljen je u crnom, bijelom krznenom kaputu sa štapom u rukama i filcima. Infekcija često postaje nošenje crvenog bunde, ubrizgavanja Djeda Mraza.
Prema izvještaju, dvije osi se razlikuju.
Zarazno je, lako je i lako je slikati Dida Frost.
Obojite vidljivi dio izloženosti, odlazim do ronilačke maske, potors, oči, šešir, obrve i usta.
Obojite bradu i vusu s dodatnim linijama koje ćete dodati večeri i sredini tijela. Мала бунда, проведите неко вриеме равно употребед, а затем с обрубом.
Obojite ruke i rukavice, ruka vašeg prijatelja je zakrivljena i okićena darovima.
Još uvijek možete naslikati trojke linija na bradi Dyde Frost, oduzeti sve što je bilo poznato u malom medvjedu.Украсите.
Цей verzija Dida Frost je trohaična u preklapanju, ali ne i u presavijanju.
Мали Штап, Комир, Шака приятеля, Рукавице Приятеля, Кайш, Облик Крзненог Капута.
Sve je izbrisano, što nije potrebno i zafarbovuê.
Dalí je predstavio scene slikanja Díde Moroz na slikama kože djeteta.«Je li Moroz — chervonia nis» — па су га знали трзати. Želim vidjeti Frosta kako dolazi sveto u crvenom odijelu sa toljagom i sa svojom onuchkoy. Je li Moroz ê nove slike, Kolír yogo krzneni kaput odjednom obojen u crvenu boju, a ranije obojen u plavu. Je li Moroz još uvijek veseo: pleše, spívaê, rozpovídaê ístorííї, da zabavi ljude. Нет, u isto vrijeme, možda će biti potrebno zabaviti se smiješnim stihovima, prizorima, pojavama na hrani. Коджи бог odgovor je tačan за vašu hranu, dobit ćete poklon.Takođe je Did Frost volio dolaziti kasno noću, ako svi spavaju i vole poklone tek tako. Ако не одете у кревет, нечете ни доки; Vježbajmo ovo ponovo, poput namaluvati Dide Moroz u maslinama, korak po korak croc po croc brzo i lako za old odrasle i djecu na slikama. Малунки Дида Фрост je niža.
Prije dana novi sveci diva sve provjerava. Zašto ne biste postavili čudo od štanda zajedno s djecom? Tata sačekaj malo, samo sat time, provodi s bebama, bez cijene.Я украшавайте собе светиняма, на веселий начин. Дека рачунаю с пуно позитивных эмоций у облику весел и ужурбаног живота. Kako mali Dida Moroz i njegova unuka na malim površinama?
Maluêmo Dida Moroz
Kako mali Dida Moroz an olivt? Cijena je najjednostavnija za registraciju beba. ê Različiti putevi Slika kazakaškog lika iza pomoći olivtsya. Tehniku starca mogu savladati djeca. Moguće je igrati se s malom djecom, a ja sam već spreman kozački lik.
Odaberite najprikladniji način slikanja:
Около главы и тило.Столица глав клизи водоравно.
U središtu male je veliki nis, s kojeg se ide na red. Smrad će poslužiti kao gornja kontura brade.
Do donje konture poklopca dovedena je linija bríva. Мужской очи.
Приказать укрась капе и комплектную конструкцию бренда. Начните горню контуру поквала за главу.
У средини тулуба налази с малыми широкими поясами.
Представлямо рука. Jedan će biti odbačen s medvjedom, другие će biti spreman za mahati momke.
Mali čoboti.
Изберите линию и поймите контур.
Ако има мало Диде Фрост и Снигуронке, главное сие фазе понавляю. Не заборавите розуфарбувати свой рад.
peva mali klinac
Ê bazhannya obradujte decu novom lekcijom? Čak i bebe i dalje vole bebe, a umjesto da zamišljate kazahstanske likove, vi ćete ih poznavati (u školi ili prije sata ćete vidjeti svoju djecu). I čim djeca budu zauzeta sa tri čari, djeca će jednostavno biti u zatočeništvu.Прочтите momcima да ću dobiti smrznutu vicon i pretući me dok mi oči zasvijetle.
Оса жэ тако у процу кодзю джеца знай, популярный кобель Дидэ Фрост. Sat, provden s očevima, mora se pamtiti po svemu bez krivice.
mali gvaš
Veliki način preklapanja — cijeli process slikanja uz pomoć farbica, flomastera i sjajnih. Jaka mala Dida Frost nema nikakvih savjeta? Vikoristannya šablone mogu se jasno vidjeti. Navitina joj pristaje. Također je потребно spužvu namočiti u farbah or gvaš i rasporediti šablon. Uzimanjem joga možete pobijediti rezultat svojih napora.Možete vikoristovuvati blisks i
Etapi slika Sníguronka
Ako ima malo Dide Frost i Sneguronke, glavne će faze biti sločne. Ale je beznačajan uvid.
За Тулуб Снежнице потребно е izraditi figuricu u облику стошца.
На вру слик е коло, као у майурском кампу уз главу младе джевойке.
Otriman shema je neophodna za vertikalnu distribuciju navpila. Симетрично малые детали.
Na ramenima su ruke spuštene jer su krive što su nacrtane u sredini figure.
Linije nisu potrebne. Како би замиенила маффин малом количином, Sniguronka je zgrabila ruke jakua.
На глави ж мали руб. Тада жэ потребно држати га до иманья.
Završeno čišćenje glave.
Не заборавите на косу, як е крив за дозанье строка или ниже.
Подробные сведения о выбранных изображениях: ivica bunde, pletenje kosice, čubok.
Избрисано гумиком.
Rozfarbovuêmo bebe za bazhannyam. S takvim činom, shematski je moguće naslikati kazakanski lik.U isto vrijeme, nije potrebno biti umjetnik. Якщо дотримуватися единым шемацке розрахунки, бебе су увийек монструозне.
Prikrashaêmo víkna do sveca
Prije New Rocka svi su zauzeti bolnim problemima. Njihova glava je ukrašavanje štanda. Stan se nije svidio samo gospodi, pivu i prolaznicima, potrebno ga je uljepšati i namignuti. U pravilu je dobra ideja lijepiti šablone na njih.
Maluêmo na padini Dida Moroz
За этого может быть vikoristovuvati «komad komad» у балончики.Schob uljepšava prozore oslikanim kazahstanskim likovima, trebali biste biti upoznati sa šablonama orizgledom mališana. Laganim padom ruke na padini, pojavit će se tsikaviy zimski krajolik, kao da će padati kiša cijeli sljedeći sat. Може се прати сухом спужвом, намоченом у фарбах. Potezi se ljuljaju ispred poteza nanesenih širokom olovkom.
Этап слики на скли
Дa бесте малишане ставили на пэдину, моpе стати на материяле:
гваш или;
шаблоне;
letci;
flomasteri za konturu;
penzlica i spužva;
блиск;
komad snig.
Починье све до процесса сликанья. За ухо е потребно размислити о заплете малог. Позадина, ликови и розташування — сви су криви это су познати на свой сценарий. Za vikon ljepše od vicoristovuvati plavo-blakitnu or chervono-bílim palítru. Ци видтинки выглядят наиболее ярко и красиво.
Тихо, он маэ початковые навички у сликарству, немойте постати хвилювати о нджиме, попут малог джетета Диде Мороз. Ako to nije dovoljno, tada možete samo zmalyuvati yo или vikoristovuvati gotovu šablonu.Багато само zalijepi gotovu sjajnu bebu и избрусите konture na brodu koji zvoni. Moći ćemo se riješiti rozfarbuvati figuri.
Прил. Наношенья слике на косину важно е запамтити слэдэцэ препорук:
скло е потребно познавати пред дио;
фарби и гваш су криви это их вода лако опакира;
za yaskravostí je moguće promijeniti gvaš i akvarel farbi.
Примите контур и обойдите его лоптиком. Kao okvir možete izabrati da nabavite gotove grickalice i komade komadića komadića.Neka vam sveti dan pomogne da pomognete bljeskovima najnovijih slika.
Osovina je tako laka, radikalno i brzo, можете доказать, что сидела время в своем djecom, istovremeno im usadivši um da unaprijed urede vaš stan. Osoblje štanda tsom postat će hrskavo i jedinstveno.
Jesu li Moroz и Sneguronka jedan od najomiljenijih kazahstanskih likova, starosti i djece. V novorichnu nich- cijena najboljih gostiju, mršavo dijete. «Да ли će Frost doći i donijeti darove». Očevi objašnjavaju djeci, ako će dijete biti saslušano cijelo vrijeme, onda je to obov’yazkovo otrima kao poklon šarmantne osobe koja želi malenu.A što se tiče povremenog šarmantnog šarma, ko bi to želio ispraviti u novorichnu noć?
Svychayno dobro, напишите список папира, и его насликате список папира, бит ću oduševljen. Можете ичи на ялинку zahvaljujući poklonima za Djeda Mraza, zgodan nova beba, Youmu tse će biti počastvovan. Появляю себе само малыши, малый казкови ликови. Zašto želite vidjeti, pokušat ćemo vam se javiti.
Jak je na vidiku malog Dida Frosta i Sneguronke
За клип знания:
единственное слатке маслине;
гумика;
flomasteri ružičaste boje или farbi s maslinama;
альбом или альбом аркуш, аркуш А4.
як намалювати Дида Мороз корак по корак на единый начин, одедном покажите.
Поправите на точку и точку:
Позиви су неугодни и лако возможности за бебе. Možeš, možeš neka yalinka tetura s vijencima, poklonima sa yalinke i referencom or viydeu predivan list Можете пожелать добрых людей Диди Мороз и людей из New Rocka!
Zar Morozovu sliku nije tako lako pjevati
Видео лекция «Как намалювати Дида Мороз»
Як намалювати Sníguronka maister-class
Sneguronka je unuka Dide Moroz, lika sve zaljubljene djece.Ljubazni, nižni, s poštovanjem, i dalje vole zvuk и čekaju pomoć. Pokušaću da se vratim, yak namalyuvati Sníguronka korak po korak. Mnogo se beba može savladati kao umjetnik-klip i kao dijete.
Osa je tako nezgodna za pomicanje Chudove, slika sa slika Snježne djevojke problem na viglyad_lists … Abo z’adnati dva lika, Dida Moroz i Sníguronka, dodaju gumenjak sígrashkami, sízhinki. Trebao bih uključiti i cijelu kompoziciju. украсьте svijetlim flomasterima sa mrljama posjetite čudesni novi list.
Мое знамо:
arkush paperu bijele boje;
jednostavne masline HB;
гуммика;
бойа оливци чи восак края.
Redosled slikanja:
Na bijelom arkušu približne dimenzije našeg junaka su dno i vrh Dide Frost. Изложено вертикальном ризику — объект. Ono što je važno, na dnu trohe širi prostor, mališani skladno gledaju u luk papira.
Mali šešir i malo šarmera.За два шешира крива е ширина комира. Robimo se prijavi u tom trenutku, ako brada završi. Glatko postavljanje tačaka tekućim linijama, shobs u obrisima vgaduvsya comir. Малунок это крив што е симетричан, за то е потребно к мочи.
Почните док се тулуба не офарба. Ovdje čak nije moguće ne iskoristiti životinje za simetriju. Мали рукави с хутряной стрнджиком, раменима и бундом до тада, де фон, бит чете везани поясом.
Prodovzhuêmo schematski prikazuje bundu Диде Мороз.Мали пойас, подошел к колибом на сеоском иманджу и осетилима. Мали — это крив, это то, что вы можете просмотреть, как это сделать, на фотографии, все, что вам нужно, чтобы узнать о своих фантазиях.
Olivian prepoznaje detalje slike. У jednu ruku možete dati mali gumenjak, a u inšu — štap za jog.
Mogu vidjeti izgled i nepotrebne linije uz pomoć gumke. Подробности су ясно искртани — робимо за пахулъясте фармере шал за бунду, браду и особу Диде Мороз, коя сэ можно начать.Poklonit ću yalintsi i tsipku — uljepšati ih za njihov bazhannyam, jer je to prikazano na zadnjici.
Rozfarbovuêmo bebe s bojom olivtsy.
В радость!
Posebno ćemo poštovanje posvetiti šetalištu farme. Нанесите самец потезе попут влакана прекриваючи пропланке измэđу нжих.
Звычайно, намалювати такав лик за диете 2 разреда бит е единоставно. Ale, čim robot odjednom počne raditi, process robotike je lak, ali novo raspoloženje brzo raste.
Malyuêmo Sníguronka (pokrokovo)
Još jedan popularan tematski lik, junak novih svetaca, je Sniguronka. Vona se često pojavljuje kao njezin vodič na letcima i svecima, pa će biti očito da to nije samo Dida Moroz, već Sniguronka. Za robote, oni moraju znati iste materijale i alate, pa možemo odmah preći na kompletnu lekciju.
Redosled slikanja:
Od početka je to shematsko miješanje, kako će se naša heroina roztashovuvatisya.Начртан у средишту окомите линия аркуша — виси, и замысливо правокутни, як приказан е на малом. Bit će kordon, za koji mališani nisu krivi za vihoditi.
Mali oval za glavu Snježne djevojke. Глатком линии приказана су рамена и потиляк.
Прекрасно живое рука и горни ди тулуба. Не заборавите на селячку обробку на руку — у овой фазы можете начать овал на вид.
Rozmalovuêmo Sníguronka za bazhannyam farbs или vosak kreidoy.
В радость!
Svi shematski elementi su na sloi. Не притискайте маслин преяко сижу времени сликанья.
Oskilki su već pokazali, kako su Dida Moroz i Snowy Olivian korak po korak lako i lijepo, vrijeme je da predstavimo još jednu verziju novog letka. Често на виртуальной карте может быть ударити зимски шармер по главе с малым поклоном у руки. O onima koji samostalno uzgajaju takve mališane na lišću, prikazano je u cijelom pokrokovy urotsi.
Redosled slikanja:
Показать это вам как то Dida Frost изложена. Za cijelu sliku, figurica na arkushi papiru i maska za spavanje.
Iscrtani ns, scho nagaduê iza Oblika malog cartoplina, vusa, kako ići od nosa do malih stranica i malih očiju. Iznad njih nalaze se sitne obrve s košticama, kako je prikazano na dijagramu.
Prikazujemo šešir — Познато Je da Je Farmer Obrobka Na viglyadí velikog pića nad osobom, a zatim je uzeta i sama glava ubír.
Пролазимо на под. Мало visi у očima okomite mrlje i šarmantnog krznenog kaputa. Мали рукави и схема рукавица. На cijeloj Scene Mali Je Kriv, Jak Je Na kolicima.
Намичаемо брада — «гострый», настоящий пуполяк и килька волосин. Пишите циого проследите малом с поклонима. Крив за розташуватися на раменима Джеда Мраза. Svi nabori i šaka, u jaki vin trimmash medvjediću, retro su vivodimo olivtsy.
Sa strane malog dijela medvjeda, jak će se pojaviti kroz kape heroja.Повучи чу руку и руку приятелю, а такоге и штап, коди е се завршити сяним, са ажурном чипком.
Kostim je upotpunjen tradicionalnim elementima — obrubom seoske kuće na bundi i pojasom.
Mogu vidjeti linije Oblikovanja gumicom.
Rozfarbovuêmo Dida Moroz na vlastitoj istrazi.
К радость!
У фази премьера палита, потребно е да се спусти скроз доле, па ние лако то учинити равно на свим вратима.
Новый Рик на носу — права сидел за Джеда Мраза! Dobitnici su presavijeni, a ne žirafe i žirafe, pa je pouka ovogodišnjeg viyshova sjajna. На први поглед можно бити чудесни, мочи чемо насликати руки, а затим само, пиво, окрените себе, едноставние, пропорционально. Zagalom, samo ponovi kopiju, pa je naslikaj, kako se osjećaš dobro.
UPD -2012: Викладений НОВЫЙ ДИД МОРОЗ, вин милый — таква осовина (кликните на слайке):
(Mali ulaz do njih: jeste li znali za novi dar?)
Отже, узел сэм Диду Мороз с Ирини и Вишиног блог (хвала вам пуно на томе) као основу за бебу — само погледайте, имаю три победника, али у колори!
Mali vodoravni ovalni, točnije struca:
Do palice domalovuê kovpak, imat ćemo šešir:
Равно понравился с малым шеширом обрва, сличным пола мрака…
… i oči — dva retka, za brisanje izravno s bríva:
Мужчина jako spljoštene nís, po širini je otprilike kao što se vidi iz ochima. Практично одъедном потребно га е проначи у ту сврху:
Sada se pobrinimo za bradu. Od nosa do čepa duž duza idu dvije osi takve linije, zla i desna. Zvijer za poštovanje: iz nosa smrad dolazi neprecizno sa strane i ne odozdo, već do vrha nosa i do vrha osmine. До «štruce» šešira od smrada samo idite uz kovpak:
Па, сада из истих такака, «бркови» иду до капице, мужской брак.»Kucheriki» je za nju veći, manje za «бакисе»:
Poki scho Did Frost sločan tmurnoj lisici. Додамо смейся! 🙂
Завршили см с главой, сада е тихо. Mislite na oko, prije hobija za bradu bit ćemo na ramenu na kraju dana. Tačnije, gornji rub. Мала рука: мало звонастог лука, затим унутрашни, па йош джедан хлеб, само три или три манже:
Prva rukavica:
Rukom Did Frosta počastit ću medvjeda poklonima.Iza naše ideje, medvjeda na zemlji, razmislite unaprijed o tome kakav ste Djed Mraz odrasli.
Nawpaki iz prve ruke malog приятеля. Ded Moroz će u ruci imati očaravajući štap, a njegova ruka je mala da ide do reza (приблизительно 45 степеней):
Malo je predugo, ali neko vrijeme je tiho. Сада ćete morati obožavati okomir: мали руб бунде и донжи руб (дуга погача). Od krznenog kaputa do malo filcanja, donji rub krznenog kaputa kriv je, ali troha s donjeg ruba medvjeda — imamo medvjeda na tlu.Začudite se — s desne strane Dide (za nas postoji zlo) možete vidjeti rub bunde. Найвише ГЛАВА — можете имати три ствари на исти начин: рука е или деснорука, мишок ширш, Дид Мороз товши ибо вище. Наравно, као беба нече вам бити боле 🙂
Mali filci …
… широки смог у средних бунде и мала шипка — руб кралице. Дай ми йош джедан рой прикрити м_шом, можеш се виджети.
Sada ćemo se pretvoriti u dolinu, u štap koji je stisnut.На тренутак пальцем …
… i svi prsti su savijeni osi takvog meškoljenja. Nisam me pogledao, ali moglo je biti bolje:
Viyshi imaju šaku ugrađenu u štap — mayzhe je okomita na dolinu. Джедан крадж да стойжи на земле. Ne mogu vidjeti yogo zbog filca, ali možete vidjeti yogo — naslikajte yogo za svoj ukus.
Nareshti, mali, poput dugmeta, i samo osoblje-s New Rockom!
Медицинский центр «АВИЦЕННА» — частная клиника мирового уровня в Новосибирске
Романовская Татьяна Владимировна
Медицинская сестра по физиотерапии
Калинина Екатерина Михайловна
Врач-эндокринолог
Рачук Ирина Михайловна
Медицинская сестра по физиотерапии
Струцкая Марина Михайловна
Медицинская сестра по физиотерапии
Телина Елена Владимировна
Главный врач, генеральный директор, врач акушер-гинеколог второй категории
Никитин Никита Александрович
Руководитель клиники лучевой диагностики, врач-рентгенолог
Прохоренко Валерий Михайлович
Врач-травматолог-ортопед высшей категории, заведующий кафедрой травматологии и ортопедии НГМУ, д.м.н., проф., заслуженный врач РФ
Зарубенков Олег Александрович
Заведующий онкологическим отделением, врач-онколог высшей категории, к.м.н.
Гмыза Сергей Владимирович
Заместитель главного врача по хирургии, заведующий хирургическим отделением №1, заведующий отделением скорой медицинской помощи, врач-хирург, к. м.н.
Королева Елена Георгиевна
Заведующий гинекологическим отделением, руководитель клинического центра малоинвазивной гинекологии и тазовой хирургии, врач-гинеколог высшей категории
Трейвиш Любовь Степановна
Заведующий поликлиническим акушерско-гинекологическим отделением, врач-акушер-гинеколог высшей категории, к.м.н.
Семёнов Сергей Александрович
Заместитель генерального директора по стационару, врач-хирург, к.м.н.
Парфентьева Екатерина Михайловна
Врач-эндокринолог высшей категории, к.м.н.
Дрёмов Егор Юрьевич
Руководитель клиники травматологии и ортопедии, врач травматолог-ортопед высшей категории, к.м.н.
Таловский Яков Раймондович
Руководитель клиники онкологии, врач-онколог высшей категории
Станишевский Руслан Олегович
Руководитель клиники оториноларингологии, врач-оториноларинголог высшей категории
Патрушев Андрей Юрьевич
Заведующий отделением анестезиологии-реанимации, врач-анестезиолог-реаниматолог высшей категории
Семыкин Дмитрий Сергеевич
Руководитель отдела контроля качества, врач-анестезиолог-реаниматолог высшей категории
Лабецкий Ян Казимирович
Руководитель противоболевого центра, врач-невролог высшей категории
Воропай Наталья Геннадьевна
Руководитель клиники неврологии, врач-невролог высшей категории, к. м.н.
Фишер Константин Эммануилович
Заведующий терапевтическим отделением, врач-терапевт высшей категории
Федорук Наталья Павловна
Руководитель клиники педиатрии, врач-педиатр высшей категории
Бройтман Евгения Викторовна
Заведующий отделением вспомогательных репродуктивных технологий, врач акушер-гинеколог первой категории, член Европейского общества репродуктологов и эмбриологов
Смолина Татьяна Анатольевна
Руководитель клиники стоматологии, врач-стоматолог-терапевт
Киселева Анастасия Евгеньевна
Руководитель клиники восстановительного лечения, физиотерапии и реабилитации, врач-физиотерапевт
Демин Сергей Геннадьевич
Заведующий акушерским отделением патологии беременности, врач акушер-гинеколог
Фомин Артём Олегович
Заведующий эмбриологической лабораторией, эмбриолог, врач-лабораторный генетик
Садчиков Артём Александрович
Заведующий отделением радионуклидной диагностики, врач-радиолог, врач-рентгенолог
Семёнова Ирина Игоревна
Руководитель учебного центра
Лузянин Юрий Федорович
Заведующий отделением ультразвуковой диагностики, врач ультразвуковой диагностики высшей категории, к. м.н.
Лютин Дмитрий Алексеевич
Заведующий эндоскопическим отделением, врач-эндоскопист
Рассадовский Михаил Васильевич
Заведующий патоморфологической лабораторией, врач-патологоанатом
Устинов Сергей Николаевич
Заместитель главного врача по лабораторной работе, заведующий клинико-диагностической лабораторией, врач клинической лабораторной диагностики
Серкова Марина Васильевна
Заведующий генетической лабораторией, врач лабораторный генетик
Хмельницкий Георгий Альбертович
Заместитель главного врача по медицинской части
Репин Роман Сергеевич
Заведующий травматолого-ортопедическим отделением, врач-травматолог-ортопед, ассистент кафедры травматологии и ортопедии НГМУ
Соколова Диана Георгиевна
Руководитель клиники кардиологии и хирургии, врач-кардиолог
Дергилев Александр Петрович
Врач-рентгенолог, куратор клиники лучевой диагностики, д. м.н., профессор
Симонович Александр Евгеньевич
Врач-нейрохирург высшей категории, д.м.н., профессор
Хоптян Дмитрий Анатольевич
Заведующий родовым отделением, врач акушер-гинеколог, к.м.н.
Устинов Денис Валерьевич
Руководитель центра лечения мочекаменной болезни, врач-уролог высшей категории, андролог
Герасенко Андрей Александрович
Врач травматолог-ортопед первой категории
Гаврина Татьяна Николаевна
Заведующий педиатрическим отделением, врач-педиатр высшей категории
Мотырева Полина Юрьевна
Старший биолог, член Российской Ассоциации Репродукции Человека (РАРЧ)
Шмаков Алексей Николаевич
Научный консультант, д.м.н., профессор, главный внештатный детский анестезиолог-реаниматолог НСО
Маринкин Игорь Олегович
Врач акушер-гинеколог высшей категории, профессор, д.м.н., ректор НГМУ
Соболева Мария Константиновна
Главный консультант по педиатрии и неонатологии, врач-педиатр, д. м.н., профессор, Заслуженный врач Российской Федерации
Анищенко Владимир Владимирович
Врач-хирург, д.м.н., профессор, заведующий кафедрой хирургии факультета усовершенствования врачей НГМУ
Синьков Кирилл Олегович
Биолог лаборатории медицинской генетики
Исаенко Валентин Ильич
Врач-уролог, д.м.н., профессор, главный уролог НСО, Заслуженный врач РФ
Козлов Андрей Викторович
Пластический хирург, профессор ЦПМО НГУ, доктор медицинских наук
Молокова Анжелика Валерьевна
Врач-аллерголог-иммунолог, д.м.н., педиатр высшей категории, член Союза педиатров России
Пахомов Игорь Анатольевич
Врач-травматолог-ортопед высшей категории, д.м.н.
Туров Алексей Николаевич
Врач-кардиолог высшей категории, д.м.н., профессор
Дымов Алексей Александрович
Врач-хирург высшей категории, к.м.н.
Лебедева Валентина Алексеевна
Врач акушер-гинеколог высшей категории, врач-онколог, к. м.н., доцент кафедры онкологии НГМУ
Пантюхин Игорь Вениаминович
Врач-оториноларинголог высшей категории, к.м.н., доцент
Гаршина Евгения Владимировна
Врач-оториноларинголог высшей категории, к.м.н.
Носкова Елена Владимировна
Врач челюстно-лицевой хирург, к.м.н.
Чебаненко Юрий Юрьевич
Врач челюстно-лицевой хирург высшей категории, к.м.н.
Немирович Ольга Васильевна
Врач стоматолог-терапевт высшей категории, к.м.н.
Ким Диана Мехдихановна
Врач-терапевт высшей категории, врач-гематолог высшей категории
Макогон Аркадий Вилленович
Врач-акушер-гинеколог высшей категории, врач ультразвуковой диагностики высшей категории, к.м.н.
Белова Алена Евгеньевна
Врач-акушер-гинеколог высшей категории, к.м.н., член Европейского общества репродуктологов и эмбриологов (ESHRE)
Волкова Ирина Ивановна
Врач ультразвуковой диагностики, к. м.н.
Васильев Сергей Леонидович
Врач-хирург, врач-колопроктолог высшей категории, к.м.н.
Ким Денис Александрович
Врач-хирург, ассистент кафедры хирургии ФОК и ППВ НГМУ, к.м.н.
Золотарев Александр Валерьевич
Врач-анестезиолог-реаниматолог высшей категории, к.м.н.
Буров Илья Владимирович
Врач-анестезиолог-реаниматолог, к.м.н.
Аул Шалиндер
Врач-нейрохирург, к.м.н.
Черканова Марина Станиславовна
Врач клинической лабораторной диагностики высшей категории, к.м.н.
Ким Татьяна Юрьевна
Врач-офтальмолог, к.м.н., доцент кафедры офтальмологии НГМУ
Печурина Ирина Николаевна
Врач-уролог, к.м.н.
Семенов Александр Леонидович
Врач-травматолог-ортопед, к.м.н.
Суздалов Василий Александрович
Врач-травматолог-ортопед, к.м.н.
Носов Василий Юрьевич
Врач-детский онколог высшей категории, к.м.н., доцент
Шмакова Марина Викторовна
Врач детский хирург высшей категории, к.м.н.
Торгало Вера Викторовна
Врач-гастроэнтеролог высшей категории, к.м.н.
Ганина Наталья Викторовна
Врач-невролог высшей категории, к.м.н.
Пинегина Юлия Станиславовна
Врач-пульмонолог высшей категории, к.м.н.
Арифуллина Клавдия Викторовна
Врач-гастроэнтеролог высшей категории, к.м.н.
Гафарова Альмира Валерьевна
Врач-гастроэнтеролог высшей категории, к.м.н.
Чакова Татьяна Владимировна
Врач-дерматовенеролог высшей категории, к.м.н.
Нохрина Жанна Викторовна
Врач-гастроэнтеролог, к.м.н.
Сизиков Алексей Эдуардович
Врач-ревматолог высшей категории, к.м.н.
Турлай Елена Анатольевна
Врач-пульмонолог высшей категории, к.м.н.
Фоменко Сергей Михайлович
Врач-травматолог-ортопед высшей категории, к.м.н.
Лебедева Лариса Владимировна
Врач-терапевт высшей категории, к.м.н.
Москаленко Ирина Викторовна
Врач-терапевт, врач-кардиолог высшей категории, к.м.н.
Фомичев Алексей Вячеславович
Врач сердечно-сосудистый хирург, к.м.н.
Тлеубаева Надежда Викторовна
Врач функциональной диагностики высшей категории, к.м.н.
Бобошко Александр Владимирович
Сердечно-сосудистый хирург, к.м.н., член Российской ассоциации сердечно-сосудистых хирургов, член Европейского общества сердечных и торакальных хирургов, Заслуженный врач РФ
Арутюнян Ирина Викторовна
Врач-кардиолог высшей категории, к.м.н.
Рыжичкина Алевтина Николаевна
Врач-гастроэнтеролог высшей категории, к.м.н., доцент
Коваренко Маргарита Анатольевна
Врач-эндокринолог высшей категории, к.м.н.
Холтобин Денис Петрович
Руководитель клиники урологии, заведующий хирургическим отделением №2, врач-уролог, онколог, к.м.н.
Тимофеева Юлия Сергеевна
Врач акушер-гинеколог
Говоруха Николай Анатольевич
Врач-сурдолог-оториноларинголог высшей категории
Нуреева Ольга Борисовна
Врач-оториноларинголог высшей категории
Елфимова Елена Анатольевна
Врач-оториноларинголог высшей категории
Нассонова Гульнара Уткуровна
Врач стоматолог-терапевт высшей категории
Устюгова Татьяна Олеговна
Врач стоматолог-терапевт высшей категории
Баханец Наиля Геннадьевна
Врач-акушер-гинеколог высшей категории
Семенова Татьяна Аксеновна
Врач акушер-гинеколог высшей категории
Назарова Анна Алексеевна
Врач акушер-гинеколог высшей категории
Якубенко Оксана Александровна
Врач ультразвуковой диагностики высшей категории
Мочалина Наталья Сергеевна
Врач-рентгенолог высшей категории
Анисимова Лилия Алексеевна
Врач ультразвуковой диагностики высшей категории
Игнатьева Татьяна Георгиевна
Врач-рентгенолог высшей категории
Медянкина Светлана Владимировна
Врач ультразвуковой диагностики высшей категории
Мехова Нина Дмитриевна
Врач ультразвуковой диагностики высшей категории
Ясюлюнас Юрий Юрьевич
Врач ультразвуковой диагностики высшей категории
Багрий Александр Тарасович
Врач-анестезиолог-реаниматолог высшей категории
Арутюнян Сергей Владимирович
Врач-хирург высшей категории
Ермоленко Елена Евгеньевна
Врач-невролог высшей категории
Богуш Маргарита Валерьевна
Врач-невролог высшей категории
Павленко Наталья Сергеевна
Врач-невролог высшей категории, врач ультразвуковой диагностики
Буренкова Ольга Валерьевна
Врач-невролог высшей категории
Изупова Наталья Юрьевна
Врач-патологоанатом высшей категории
Цветкова Лариса Викторовна
Врач клинической лабораторной диагностики высшей категории
Баталова Елена Юрьевна
Врач клинической лабораторной диагностики высшей категории
Свято-Владимирская общеобразовательная негосударственная школа
052
АС+АС
Степанова Антонина Анатольевна
г. Видлица, Республика Карелия
МОУ Видлицкая СОШ
053
Непоседы
Чулкова Оксана Александровна
с. Сосновое, Омская область
МОУ Сосновская СОШ
054
ГИД
Кубрина Елена Викторовна, Санина Тамара Михайловна, Шевцова Анна Александровна, Максимова Елена Алексеевна, Однорал Ирина Александровна, Петрюк Людмила Тарасовна
г. Белгород
МБОУ Лицей № 10 г. Белгорода
055
Юные экологи
Пихтарева Ирина Ивановна, Бизимова Галина Иннокентьевна
г. Искитим, Новосибирская область
МОУ (специальная) коррекционная общеобразовательная школа-интернат №12 II вида
056
Победа
Юрлова Елена Геннадьевна
р.п.Степное, Саратовская область
МОУ СОШ №2
057
По родному краю
Афанасьева Анна Владимировна
с. Дебесы, Республика Удмиртия
МБОУ ДОД «Дебесский Центр детского творчества»
058
Компас
Ященко Нина Даниловна
с. Гвоздёвка, Омская облатсь
МОУ Гвоздёвская СОШ
059
Дружный
Алифанова Елена Юрьевна
г. Санкт-Петербург
ГОУ СОШ № 78
060
Азимут
Бабаев Игорь Борисович
с.Покрово-Пригородное, Тамбовская область
МОУ Покрово-Пригородная СОШ
061
Мечта
Мотовилова Лариса Васильевна
г. Омск
МОУ СОШ №124
062
Астраумники
Курьянова Наталия Фёдоровна
г. Астрахань
МБОУ г. Астрахани СОШ № 58
063
Кибергеографы
Макарьев Александр Юрьевич, Жукова Наталия Александровна, Королькова Татьяна Олеговна
г. Москва
Свято-Владимирская общеобразовательная негосударственная школа
064
Городские стилисты
Шептицкая Жанна Владимировна, Тарадонова Анна Вячеславовна
г. Смоленск
МБОУ СОШ № 32 имени С. А. Лавочкина
065
Знатоки
Захарова Анастасия Александровна
г. Санкт — Петербург
ГОУ гимназия №209
066
Огонь и лёд
Бухта Оксана Викторовна
г. Уссурийск, Приморский край
МБОУ СОШ №11
067
В поиске своих корней
Акишина Марина Александровна
г. Ковров, Владимирская область
МБОУ СОШ №5
068
Полёт Навигатора
Бодрягина Виктория Анатольевна
с. Чемал, Республика Алтай
МОУ Чемальская СОШ
069
Исток
Сердцева Валентина Павловна
п. Уршельский, Владимирская область
МБОУ Уршельская СОШ
070
Онежец
Плешкова Оксана Александровна
п.Пяльма, Республика Карелия
МОУ п.Пяльма Пудожского района Республики Карелия
071
Робинзон
Румянцева Людмила Григорьевна
г. Усть-Ишим, Омская область
МОУ Усть-Ишимский лицей «Альфа»
072
Тамбовские волки
Голубцова Галина Ивановна
г. Тамбов
МБОУ СОШ №33
074
Наш дом
Арсланова Римма Александровна
г. Заинск, Республика Татарстан
МБОУ ЗСОШ №5
075
Лицеист
Косинова Ирина Сергеевна
г. Омск
МОУ Лицей №25
076
Подорожник
Третьяк Лолита Николаевна
с. Вышние Деревеньки, Курская область
МБОУ Верхнедеревенская СОШ
077
Пилигримы
Щербакова Валентина Клавдиевна
г. Балаково, Саратовская область
МОУ Средняя школа №13
078
Меридиан
Сивак Александр Анатольевич
п.г.т. Оконешниково, Омская область
МОУ Оконешниковская СОШ
079
Юность
Кан Белла Васильевна
г. Находка, Приморский край
СОШ №1 «ПОЛЮС»
080
Юные краеведы
Сухова Татьяна Михайловна
с. Лежанка, Омская область
МОУ Лежанская СОШ
081
Дети капитана Кука
Петров Виктор Владимирович
Санкт-Петербург
ГОУ СОШ № 550
082
Смайлик 😉
Борисова Оксана Петровна, Лихарёва Светлана Анатольевна, Зайцев Алексей Николаевич
г. Киржач, Владимирская область
МОУ СОШ №5
083
Истоки
Быкова Надежда Евгеньевна
д. Шадрино, Удмуртская Республика
МОУ Шадринская СОШ
084
Экстрим
Третьякова Татьяна Геннадьевна
г. Омск
МОУ Гимназия № 43
085
Дети природы
Фарисеева Татьяна Васильевна, Власова Виктория Григорьевна
д. Новоивановка, Омская область
МКОУ Паутовская СОШ СП Новоивановская ООШ
086
Краеведы Красноярки
Дубровина Светлана Викторовна, Маракаева Анна Анатольевна
с. Красноярка, Омская Область
МОУ Красноярская СОШ
087
Девчата
Климко Александра Владимировна
с. Тавричанка, Омская область
МКОУ Тавричанская СОШ
088
Юные натуралисты
Яремчук Николай Владимирович
с. Старо-Карасук, Омская область
МОУ Старокарасукская СОШ
089
Сибирячки
Баталова Лариса Борисовна
г. Омск
МОУ Гимназия №26
090
Супер гиды
Анодина Анна Анатольевна
г. Омск
МБОУ Лицей №166
091
Юные гиды
Остертаг Нина Николаевна
д. Квашнино, Новосибирская область
МКОУ Квашнинская ООШ
092
Поиск
Минаев Юрий Иванович
д. Чернитово, Тамбовская область
МБОУ Алгасовская СОШ, Чернитовский филиал
093
Невская застава
Антуфьева Оксана Витальевна, Громова Ирина Ефимовна
г. Санкт-Петербург
ГБОУ СОШ № 327 Невского района Санкт-Петербурга
094
Волгоградцы
Жданов Константин Сергеевич
г. Волгоград
МОУ гимназия №5
095
КМиД
Косенко Галина Витальевна
с. Пикалы, Самарская область
МОУ СОШ села Пискалы
096
Домовята
Шарова Светлана Владимировна
с. Еремеевка, Омская область
МОУ Еремеевская СОШ
097
Калачики
Коваленко Елена Ивановна
г. Калачинск, Омская область
МКОУ «Лицей»
098
Сияние
Гурьянова Лилия Габделахатовна
г. Казань
МБОУ Гимназия №9
099
Иркутские следопыты
Преображенская Людмила Юрьевна, Чернова Анастасия Александровна
г. Иркутск
МОУ СОШ № 34 г. Иркутска
100
Восток
Волохова Любовь Николаевна
г. Омск
МОУ СОШ № 51
101
Краеведы
Сафина Галина Алексеевна, Елисеева Ольга Юрьевна, Белобородова Анна Александровна
г. Казань
МБОУ СОШ №153
102
Джокеры
Артюшкина Виктория Анатольевна
г. Актобе, Казахстан
Средняя общеобразовательная школа-лицей №20
103
6 класс
Сычев Олег Евгеньевич
г. Москва
Свято-Владимирская общеобразовательная православная школа
104
КоПеГуКо
Петров Антон Алексеевич
г. Москва
ГБОУ СОШ №1640
105
Омега
Копылова Ольга Егоровна
с. Новоюрьево, Тамбовская область
Филиал МОУ Староюрьевской СОШ в с.Новоюрьево
106
Альтаир
Семьянинова Тамара Альбертовна
г. Рассказово, Тамбовская область
МБОУ СОШ №4 корпус-2
107
Истоки
Камалиева Марина Владимировна
п.г.т. Васильево, Республика Татарстан
МБОУ Васильевская кадетская школа №1
108
КомпАс
Хамхоева Луиза Улановна
г. Москва
ГОУ СОШ №1278
109
Неутомимые
Вознесенская Елена Евгеньевна
г. Москва
ГБОУ СОШ № 1323
110
Краеведы, вперед!
Семенова Светлана Владимировна, Миронкин Дмитрий Петрович
г. Кострома
НОУ-гимназия Христианская гимназия «Свет миру»
111
ГРИФ
Кауфман Инна Николаевна
г. Владивосток
ФГБОУ ВПО ВГУЭC Общеобразовательная школа-интернат среднего (полного) общего образования для одарённых детей Отделение профильных программ
112
Следопыт
Федулова Татьяна Владимировна
г. Олекминск, Республика Саха (Якутия)
МБОУ ДОД «Центр творческого развития и гуманитарного образования школьников»
113
Бусы
Гажала Ольга Георгиевна
г. Олекминск, Республика Саха (Якутия)
МБОУ ДОД «Центр творческого развития и гуманитарного образования школьников»
114
Олёкминск
Таций Татьяна Викторовна
г. Олекминск, Республика Саха (Якутия)
МБОУ ДОД «Центр творческого развития и гуманитарного образования школьников»
115
Midnight
Мартынова Татьяна Сергеевна, Шестакова Вера Павловна, Лужбина Алла Анатольевна
г. Пермь
ГБОУ СПО Пермский педагогический колледж №1
116
Пермячок
Маторнова Татьяна Николаевна, Половникова Алёна Ивановна, Мартынова Татьяна Сергеевна
Рисунки маша и медведь распечатать цветные. Раскраски из мультика маша и медведь. Картинки для раскрашивания
Малыши постигают новые знания и овладевают определенными навыками через игру. Это хорошо знают не только педагоги, но и родители. Особенно важно обучать играя в дошкольном возрасте. Поэтому так много создается обучающих материалов для малышей. Это и всевозможные кубики, и конструкторы, и пирамидки, и многое другое.
С помощью таких игрушек малыш не только тренирует мелкую моторику рук, но и развивает эстетический вкус, получает информацию о всевозможных формах, размерах и расцветках.
Много понятий в мир маленького ребенка приходит через занятия рисованием. Так малыш узнает цвета, получает информацию об оттенках, развиваются творческие способности.
Но рисование процесс не очень простой и прежде, чем на альбомном листе ребенок создаст свое первое полотно, он должен научиться держать карандаш или кисть, уметь хорошо разбираться в цветах, то есть различать их и знать что и какого цвета на самом деле.
Большое значение в привитии таких навыков играют картинки-раскраски, заниматься с которыми малыши начинают еще в очень раннем возрасте. Трудно найти ребенка, которому это занятие не нравилось бы. Обычно, превратить черно-белую картинку в цветную с готовностью берутся все малыши и очень радуются, когда у них это получается.
Сегодня можно раздобыть для своих малышей самые разные раскраски, которые разделяются, как по возрастным категориям, так и по темам рисунков. Самые юные обычно получают картинки с известными мультипликационными героями. На них обычно бывают изображены крупные герои, с хорошо прорисованными границами. Если детская ручка сделает неуверенный штрих, огрехи на таких рисунках будут не так заметны. Для ребят постарше — более мелкие детали на картинках-раскрасках и более «ювелирная» работа.
А какие картинки по тематике вы готовы предложить своим малышам? Хотим порекомендовать вам заглянуть в раздел, представляющий картинки-раскраски с мультипликационными персонажами. Давайте вспомним, каких героев больше всего любит ваш ребенок. Мы более чем уверены, что вы непременно назовете Машу и медведя.
Сегодня это классика российской мультипликации и ребята сделали хороший выбор, если попросили у вас картинки именно с этими забавными персонажами. Нельзя не сказать о том, что озорная Маша и ее добрый друг Медведь нравятся всем малышам без исключения. И мальчики, и девочки готовы часами просиживать у экрана наблюдая за Мишиными проделками и терпением симпатичного Медведя.
Но сегодня мы предлагаем вашим малышам не просмотр любимого мультика, а занятие более полезное – раскрашивание картинок, изображающих сцены с приключениями героев.
Пользуется у ребят особой популярностью. Мы не знаем ни одного ребенка, который бы отказался раскрашивать столь симпатичных мультгероев. Будут на этих картинках и другие персонажи мультика. Но разве это не здорово, что малыши смогут раскрасить почти всех обитателей леса: зайчика, белочку, ежика, совсем не злых волков и многих других. А еще скорую помощь без колес, мишкин огород, домик Маши и медведя… Выбор более, чем богатый. Родителям нужно только не полениться и хорошо пролистать наш сайт.
На нашем сайте раскраска Маша и медведь бесплатно может достаться каждому желающему. Нужно только нажать команду «распечатать» и нужная картинка будет у вас в руках. Мы преподносим эти картинки в подарок всей детворе. Пусть встреча с любимыми героями порадует их снова и снова.
Девочки, получив такие картинки, конечно же, будут с удовольствием раскрашивать Машины бантики и сарафаны. У мальчиков в этих картинках тоже будет свой интерес. Разве можно не увлечься мишкой на коньках или мишкой на льду. Замечательные темы и замечательные поводы для фантазий. А многоцветье-то какое! Одни лесные лужайки и цветники чего стоят.
Каждая картинка это особое настроение, особый мир, передаваемый с помощью красок. Везде чувствуются движения, динамика, озорство и добрый тонкий юмор. Кстати, все это юный художник может передать с помощью оттенков красок.
Так попробуйте ответить для себя, что главное в характере Маши. «Озорство», — не задумываясь, ответят малыши. Значит, рисовать ее нужно озорными, веселыми красками. Пусть волосы у нее будут огненно-рыжими, а глазки – зеленые огоньки, наряды, как цветущая поляна, а личико, как спелое яблочко. Вот это девочка! Вот это чудо! Рисовать такую, одно наслаждение и раскрашивать тоже.
Да и мишка не так прост. Его бурая шкурка говорит о добром нраве и бесконечно широкой душе. Одна маленькая деталь, скажем, цветной галстук-бабочка и уже понятно, что мишка одет по-праздничному. Что он собран и торжественен.
Раскраска Маша и медведь распечатать которую можно прямо с нашего сайта. Мы постарались подарить малышам самые известные сцены из мультфильма. Надеемся, что юные художники без труда их узнают и обязательно расскажут вам, что и к чему на этих симпатичных картинках-раскрасках.
Не уходите далеко, распечатав малышам замечательные картинки-раскраски. Терпеливо отвечайте на все их вопросы, помогите в подборе красок, выслушайте предложения маленького художника. В общем, будьте соавтором маленького творца. Помните, что в этом занятии, в раскрашивании любимых картинок, формируется личность, обретаются навыки, которые в дальнейшем очень пригодятся вашему ребенку. Раскрашивая, малыш уверен, что является соавтором любимой истории и в следующий раз, увидев ее на экране, восторженно воскликнет, что это именно его история – знакомая и уже раскрашиваемая им.
Не обделяйте малыша радостью. Дарите ему позитивные эмоции и красивый праздничный мир картинок-раскрасок, которые присутствуют в детском мирке многие десятилетия и, похоже, что лучше и удачнее этого, человечество еще ничего не придумало. Ведь детство с раскрасками – это так забавно, так весело и интересно. И в это вас еще раз убедят раскраски с любимыми героями – Машей и медведем.
«Маша
и Медведь» – очень популярный мультфильм. Изображения его героев
присутствуют далеко не только на страницах онлайн ресурсов. С Машей и
Медведем выпускается огромное количество канцелярии для детей, школьных принадлежностей, одежды для самых маленьких. Что и говорить об игрушках.
Маша и Медведь – отличная тема и для тех
детей, которые любят рисовать. Представляем вашему вниманию тематические разукрашки. Трафаретные рисунки, собранные в этом разделе,
просты и понятны. Их наверняка полюбит каждый ребенок.
Детские
раскраски
представлены в широком ассортименте. В подборке можно найти изображения отдельных персонажей, сюжетные картинки. Рисование и разукрашивание надолго
увлечет вашего ребенка. Закончились раскраски? Скачать новые несложно. PrinTonic к вашим услугам!
Как
выбирать раскраски?
Поиск раскрасок –
увлекательное занятие. Ребенку можно предлагать разные трафаретные картинки.
При их выборе важно учитывать возраст малыша, его творческий опыт, имеющиеся
навыки. «Маша и Медведь» – раскраски не для самых маленьких. Изображения
персонажей детализированы. Картинки относятся к уровню средней сложности.
Идеально трафаретные рисунки этой категории подойдут дошкольникам.
Что касается формата, мы рекомендуем А4. Для детей постарше рисунки могут
размещаться на листе по 2. Распечатать
трафареты можно на бумаге любого качества, от офсетной до плотной. Последнее
рекомендовано, если ваш ребенок учится разукрашивать красками. Плотную бумагу
меньше ведет при попадании на нее воды.
Преимущества
раскрасок
Раскраски «Маша и Медведь», как и любые
другие, не являются единственным способом контроля и развития детского
воображения. Но они, тем не менее, имеют массу достоинств. Раскраски развивают
творческие способности. Они достаточно просты в исполнении. Раскраски с
изображением любимых героев – мультик «Маша и Медведь» любят смотреть многие дети – погружают
малышей в игру. Последняя стимулирует развитие фантазии, мыслительных
способностей.
Раскраски предлагаются к распечатке и
скачиванию бесплатно. Все, что нужно
для обеспечения ребенка инструментом для развития творческих способностей, –
это принтер, бумага и карандаши (фломастеры, краски). Творческий процесс
наверняка заставит маленького непоседу вспомнить детали любимого мультфильма,
надолго увлечет его. Результатом раскрашивания станет картинка, в которую
вложены силы, умения, частичка души.
Раскраска Маша и Медведь из мультика, очень занимательная и интересная, так же как и мультфильм, который в хорошем качестве придумали наши российские мультипликаторы. Эти раскраски завоевали сердца многих детей, которые были созданы для девочек и мальчиков. Но, если не смотреть на то, что раскраски про этих персонажей рассчитаны для детей 3-4 лет, то есть для самых маленьких малышей дошкольного возраста, их могут распечатать и раскрасить бесплатно в формате а4 и дети постарше. Раскраски Маша и Медведь напоминают очень красочные, забавные, и веселые картинки в которых происходит много необычных приключений с лесными зверями как в сказке. Маша — очень подвижная и веселая девочка — непоседа, которая играя в лесу случайно набрела на домик Медведя Миши и с стала ему лучшим другом. Медведь Миша противоположный ей персонаж, так как он предпочитает уют, комфорт, тишину и
любит порядок в своем доме. Но как только в его жизни появляется Маша, все вокруг меняется, он как будто нянька бегает за ней от серии к серии, уберегая ее от разных опасностей в лесу. Но малютка Маша настолько энергичная, что с одним медведем ей играть скучно, и она достает своими играми всех жителей леса, которые приходят в ужас, как только Маша появляется на горизонте. А Медведь Миша настолько привязывается к маленькой Маше, что уже жить без нее больше не может.
Детские раскраски Маша и Медведь для девочек и мальчиков
Серия мультфильмов об озорной девочке Маше и её мохнатом друге медведе Мише безумно нравятся детям. Да что там детям, большинство родителей, а также бабушек и дедушек с интересом следят за приключениями странной и веселой парочки в мультфильмах «Маша и Медведь».
Картинки для раскрашивания
По мотивам забавных мультиков создано множество игрушек и настольных игр, журналов и конструкторов-пазлов, а также невероятное количество раскрасок как в бумажном, так и в компьютерном варианте. На этой странице сайта можно увидеть самые разные игры-раскраски, посвященные главным героям мультфильма и их лучшим друзьям – лесным животным.
Сюжеты «Маши и Медведя» стали основой для всех детских раскрасок на нашем сайте, позволяя ребятам снова и снова встречаться со старыми друзьями и создавать для них фантастические красочные образы. Компьютерные раскраски подойдут для развлечения совсем маленьких детишек, знакомя их с правилами раскрашивания и выборацветовой палитры, что, несомненно, пригодится для дальнейших работ с более сложными бумажными картинками.
Как играть в раскраску
Раскрашивать черно-белые изображения с любимыми героями просто и приятно: ребенку нужно лишь выбрать краску волшебной виртуальной кисточкой и нажать на область, которую он хочет закрасить – результат готов. Интересно то, что сразу можно любоваться замечательными красочными изображениями знакомых героев и даже немножко «оживлять» их. Если цвета подобраны неверно и не нравятся ребенку – всегда можно очистить раскраску и создать картинку заново. С бумажной раскраской такого не проделаешь.
Каждая картинка, предлагаемая к работе, снабжена оригинальной историей, вызывающей желание раскрасить её немедленно, и маленьким образцом, который предлагает одно из цветовых решений. Кроме сюжетов, взятых из мультфильма, ребятам предлагаются новые приключения и события, происходящие с Машей, медведем Мишей и их друзьями.
Создавайте красочные образы, экспериментируйте с цветом и фоном, оживляйте персонажей любимого мультфильма – все это возможно на странице с развивающими виртуальными раскрасками о «Маше и Медведе».
Игры — неотъемлемая часть жизни детей. Сайт igrywinks.ru предлагает такие игры винкс для девочек , как одевалки, пазлы, бродилки, аркады, игры на скорость и наблюдательность, обучающие готовить и обустраивать дом, а также онлайн раскраски. Поиграть в игры можно попробовать на сайте, а понравившуюся скачать бесплатно.
Абсолютно все детки еще с раннего возраста начинают познавать мир через различные игры, и этому обязательно надо способствовать для того, чтобы малыши преуспевали в своем развитии. В процессе игры ребенок получает удовольствие и что более важно — развивает свои качества и узнает много интересного и нового до этого ему неизвестного. Одним из самых популярных и любимых детками видов развивающих игр на сегодняшний день являются раскраски, благодаря которым развивается фантазия малышей, а самых маленьких можно обучать цветам. Фломастеры, карандаши или краски — все способствует преображению черно-белой картинки в маленький шедевр юного дарования.
Выбор раскрасок достаточно велик. Самые полезные — это обучающие раскраски. Они с помощью игры обучают любимое чадо распознавать цвета, а также учат счету, письму и чтению. Такие виды раскрасок прекрасно подойдут при подготовке малыша к школе, развивая при этом способность ребенка к обучению и повышая эрудицию.
Выбирая ту или иную раскраску для своего чада, необходимо исходить из его предпочтений и интересов. Героями раскрасок должны стать, например, персонажи из любимых мультфильмов. Если правильно подобрать рисунок, польза от такой забавы будет гораздо больше и ребятишки смогут провести время с удовольствием и пользой.
Сегодня мал и велик являются поклонниками мультфильма «Маша и Медведь». Предлагаю подборку раскрасок для деток с полюбившимися персонажами. Распечатывайте и рисуйте!
1.
2.
3.
4.
5.
6.
7.
8.
9.
10.
11.
12.
13.
14.
15.
16.
Детские картинки Маша и Медведь
Маша и Медведь – любимая детская сказка. А благодаря современному российскому мультфильму, созданному по ее мотивам, она стала еще популярнее. Интересные и смешные герои привлекают все большее количество поклонников. Картинки из мультика и детские раскраски наверняка увлекут ребят в красочный сказочный мир. Скачать их можно на нашем сайте.
Картинки
Раскраски
В помощь родителям и воспитателям
Раскраски и картинки карандашом – отличное пособие для воспитателей детских садов или родителей, если нужно непременно занять или отвлечь ребенка. Тематика пособий наверняка заинтересует кроху, и маме с папой не придется долго уговаривать раскрасить рисунок. Кто же не любит Машу и медведя?
Если ребенок еще не видел мультфильм «Маша и Медведь», обязательно покажите его ребенку. Смотреть мультик можно на нашем сайте. Смешные герои научат малыша многим полезным вещам, ведь мишка в мультике такой аккуратный, а Маша порой показывает просто чудеса рукоделия. Это добрый фильм, лишенный западных спецэффектов и элементов жестокости. Он учит русской смекалке, чуткости к окружающим и снисхождению к малышам.
Где применить пособия?
Детские картинки карандашом и раскраски «Маша и Медведь» подойдут для детского эстетического центра, детсада или обычных домашних занятий с родителями. Раскрашивание готовит руку ребенка к будущему процессу письма, развивает творческие способности, чувство формы и цвета. Малыш самостоятельно подбирает оттенки, ищет удачные цветовые решения. Благодаря раскраскам карандашом открываются таланты будущих художников.
Картинки можно применить не только для рассматривания, но и для аппликации. Распечатайте их с нашего сайта и вырежьте понравившиеся фигурки. Их можно скомпоновать на другой основе в произвольном порядке. Так ребенок может создать собственный мультфильм. Фон для этих фигурок ребенок может дорисовать сам.
Смешные картинки и раскраски «Маша и Медведь» успешно используются для развития речи. Все дети знают одноименную сказку. Можно попросить их словесно провести параллель между двумя произведениями: народной сказкой и мультфильмом. Пусть ребята найдут в них сходства и отличия и опишут их. Получится интересная и увлекательная работа. Малышей можно разделить на две группы и дать им по картинке. Пусть они вспомнят, к какому моменту из мультика относится изображение, и перескажут эту серию.
Мультики должны помогать развивать ребенка. Именно эту роль и играет сказка «Маша и Медведь».
Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь» будет состоять из 26 серий
https://ria. ru/20200314/1568604239.html
Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь» будет состоять из 26 серий
Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь» будет состоять из 26 серий — РИА Новости, 14.03.2020
Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь» будет состоять из 26 серий
Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь», релиз которого запланирован на осень 2020 года, будет включать 26 серий, сообщила РИА Новости пресс-служба компании… РИА Новости, 14.03.2020
МОСКВА, 14 мар — РИА Новости. Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь», релиз которого запланирован на осень 2020 года, будет включать 26 серий, сообщила РИА Новости пресс-служба компании Animaccord в субботу.»Уже этой осенью мы планируем релиз нового, пятого сезона. Мы возвращаемся к истокам, к основам — всему тому, что зрители любили в 1-2 сезонах. Такой же юмор, такая же картинка, классический сюжет. Пятый сезон будет состоять из 26 серий продолжительностью семь минут каждая», — рассказали в пресс-службе.Согласно плану производства, эпизоды будут выходить с периодичностью, в среднем, раз в 1,5 месяца.»Отличительная особенность 5 сезона — это производство мультсериала в 4К, что на сегодняшний день абсолютно уникально для серийной анимации в контексте глобальной анимационной индустрии», — отметили в пресс-службе.Мультсериал «Маша и Медведь» на данный момент переведен на 39 языков и показывается в более чем 150 странах мира. Летом 2019 года компания Animaccord запустила четвертый музыкальный сезон мультсериала «Маша и Медведь» под названием «Машины Песенки».
МОСКВА, 14 мар — РИА Новости. Пятый сезон мультфильма «Маша и Медведь», релиз которого запланирован на осень 2020 года, будет включать 26 серий, сообщила РИА Новости пресс-служба компании Animaccord в субботу.
«Уже этой осенью мы планируем релиз нового, пятого сезона. Мы возвращаемся к истокам, к основам — всему тому, что зрители любили в 1-2 сезонах. Такой же юмор, такая же картинка, классический сюжет. Пятый сезон будет состоять из 26 серий продолжительностью семь минут каждая», — рассказали в пресс-службе.
Согласно плану производства, эпизоды будут выходить с периодичностью, в среднем, раз в 1,5 месяца.
«Отличительная особенность 5 сезона — это производство мультсериала в 4К, что на сегодняшний день абсолютно уникально для серийной анимации в контексте глобальной анимационной индустрии», — отметили в пресс-службе.
10 марта 2020, 08:40КультураМультфильм «Маша и Медведь» запустят на Центральном телевидении Китая
Мультсериал «Маша и Медведь» на данный момент переведен на 39 языков и показывается в более чем 150 странах мира. Летом 2019 года компания Animaccord запустила четвертый музыкальный сезон мультсериала «Маша и Медведь» под названием «Машины Песенки».
Маша на экспорт: почему мультик ″Маша и Медведь″ полюбили в Европе | Культура и стиль жизни в Германии и Европе | DW
Анимационный сериал «Маша и Медведь» российской студии «Анимаккорд» добился настоящего успеха за рубежом: мультик переведен на 25 языков, его показывают в 100 странах. «Маша» объединяет многие тысячи поклонников по всему миру, а эпизод «Маша плюс каша» поставил рекорд на Youtube: это единственное русскоязычное видео, которое, по данным на конец октября 2018 года, набрало уже около двух миллиардов просмотров на крупнейшем видеохостинге.
«Машу и Медведя» любят и в Германии. В 2013 году детский телеканал KiKA купил права на показ этого мультфильма. Кроме того, был запущен специальный сайт на немецком языке. В «Анимаккорде» утверждают, что в Германии с «Машей» знакомы более 40 процентов детей в возрасте от 3 до 9 лет. Выиграли и производители игрушек: плюшевая Маша и ее лесные друзья продаются во многих европейских странах.
Весело и со вкусом
Потоковый сервис Netflix назвал сериал «русским феноменом». К успеху (в том числе и коммерческому) американских, японских, французских анимационных сериалов все давно привыкли, а здесь удивляются: впервые мультфильм, основанный на русской народной сказке о заблудившейся в лесу девочке, обрел такую популярность во всем мире. Секрет успеха прост: «Маша и Медведь» затрагивает универсальные темы и показывает универсальные приключения. Так, по словам отца шестилетнего мальчика Кристофа Шнайдера (Christoph Schneider), не нужно быть русским, чтобы понимать этот сериал.
Берлинская семья начала смотреть мультфильм еще до его появления на немецком телевидении. Мама у мальчика — русская, русский язык он знает и поэтому смотрел «Машу и Медведя» на русском языке в интернете. Сериал отлично нарисован, он забавный, дерзкий, сделан с любовью, считают на немецком телеканале KiKA, который транслирует «Машу и Медведя» в Германии.
Лесной житель Мишка
Как рассказала в интервью DW пиар-менеджер анимационной студии «Анимаккорд» Дарья Катиба, такая популярность «Маши» за пределами страны не была ожидаема: «Себе мы объясняем это гением создателя, работой студии и лицензионного отдела, который добывает лучших партнеров». Кстати, больше всего смотрят «Машу» в Италии, Индонезии, Латинской Америке и Арабских Эмиратах.
Телеканал KiKA объясняет успех мультика и его педагогической составляющей: «Персонажи девочки Маши и медведя символизируют отношения отца и дочери, родителей и детей в широком смысле. К примеру, кому не знакома ситуация, когда ребенок хочет играть, а его родители хотели спокойно отдохнуть? Вся семья может идентифицировать себя с персонажами сериала», — считает программный редактор телеканала KiKA Штефан Пфэффле (Stefan Pfäffle).
Скриншот сайта немецкого детского телеканала KiKA
Российский анимационный сериал транслируется в Германии в очень хорошее время. Две серии по семь минут способны легко вписаться в семейный распорядок дня. Это тоже один из факторов успеха.
Пару лет назад пошли слухи, что показ мультсериала закончится. Однако они не подтвердились. Серии третьего сезона «Маши и медведя» стоят в сетке вещания KiKA как минимум до середины декабря 2018 года.
Смотрите также:
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Первая леди Голливуда
Муза, первая леди, икона, наделенная необыкновенной способностью — она умеет заставить нас улыбнуться. Такие комплименты в свой адрес услышала Минни Маус на церемонии открытия звезды в честь «реального персонажа», как было отмечено. Такой подарок она получила по случаю своего 90-летнего юбилея. Впервые Минни Маус появилась на экране в 1928 году.
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
40 лет славы возлюбленного Минни
А ведь именно Минни не раз спасала Микки Мауса. Один из символов компании The Walt Disney первым получил звезду на «Аллее славы» сорока годами раньше. Днем рождения этого героя принято считать 18 ноября 1928 года, когда вышел мультфильм «Пароходик Вилли». Однако на самом деле Микки Маус был уже замечен полугодом ранее в «Безумном самолете». Почти 20 лет его озвучивал сам Уолт Дисней (на фото).
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Вторая звезда на «Аллее славы»
Минни и Микки Маус — разумеется, вымышленные герои. Как бы лестно о них ни говорили фанаты. Вторым героем мультфильмов, получившим в 1985 году звезду на «Аллее славы» в Лос-Анджелесе, стал Багз Банни.
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Звезда за вредность
Дятел Вуди появился на свет в 1940-м. Звезда на «Аллее славы» зажглась полвека спустя, в 1990 году. 6 февраля 2018 года состоится дебют Вуди Вудпекера в фильме компании Universal, где он попытается спасти свое дерево, оказавшееся под угрозой. В США он выйдет на DVD. В других странах планируется даже премьера на большом экране. Правда, новый образ дятла в фильме многие фанаты уже раскритиковали.
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Семейное дело
В 2000 году звезду получило целое семейство. «Симпсоны» идут на канале Fox с 1989 года. Их можно назвать долгожителями: самый длинный в истории американского телевидения мультсериал пока продлили до 30-го сезона. В 2017 году Симпсоны добрались и до Китая (на фото).
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Конкурент Микки Мауса
Не менее любимый, чем Микки Маус, вымышленный персонаж Дональд Дак знаком зрителю с 1937 года. Однако слава в виде звезды, вмонтированной в тротуар на Голливудском бульваре, пришла к нему лишь 9 августа 2004 году. Селезень с самого начала конкурировал с Микки Маусом. Его официально признали третьим по популярности героем. Пальма первенства — у Микки Мауса, на втором месте — Багз Банни.
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Сначала — «Оскар»
Книга «Винни-Пух» Алана Александра Милна вышла 14 октября 1926 года. Уолт Дисней заинтересовался Винни Пухом в 1950-е годы. Но лишь в 1956 году Дисней получил права на экранизацию книги от вдовы автора. Короткометражный фильм «Винни-Пух» вышел в США в 1966 году, в 1968 году за ним последовал фильм, который получил «Оскар». В 2006 году к своему 80-летию Винни-Пух был награжден звездой в Голливуде.
Герои мультфильмов на «Аллее славы»
Славный щенок
Вымышленный герой Снупи, пес породы бигль, на экран попал из еженедельного комикса The Peanuts. В 1972 году вышел первый мультипликационный фильм «Снупи, вернись домой». Забавный щенок пришелся по душе зрителю. В 2015 году у него появилась именная звезда на «Аллее славы».
Автор: Марина Борисова, Беттина Бауман
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Шедевры от Диснея
Превосходная анимация, динамичный сюжет, остроумные диалоги, прекрасно подобранная музыка. Анимационные фильмы диснеевской студии пользуются неизменным успехом с момента ее основания в 1923 году. В 1937 году впервые был показан первый полнометражный шедевр студии Диснея «Белоснежка и семь гномов» (1937) по сказке братьев Гримм.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Отличные рисунки
Вскоре появились и также очаровали детей и взрослых новые полнометражные фильмы диснеевской студии. И они тоже отличались филигранной работой аниматоров. Титанический труд был затрачен на создание «Пиноккио» (1940). Художники долго изучали повадки и движения настоящих китов, чтобы нарисовать сцену бегства Пиноккио от кита. Огромную симпатию завоевал и олененок из фильма «Бэмби» (1942).
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Неподражаемый стиль
С конца 1920-х до середины 1930-х годов под началом Диснея собрались аниматоры, которые выработали авторский стиль рисунка, ставший для всех последующих поколений художников знаменитой студии образцом для подражания. Марка «Дисней» благодаря им ассоциируется с плавной, живой и аккуратной анимацией. В плане сюжетов диснеевский стиль отличается сказочностью, эпическим размахом и добрыми концовками.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Легендарные аниматоры
Рузвельт называл Disney’s Nine Old Men верховным судом, состоявшим из упрямых старцев. Из уст Уолт Диснея то была похвала. «Девятью стариками» он называл художников в шутку — все они были намного его моложе. В девятку (с первого ряда слева направо) входили: Милт Кал, Марк Дэвис, Фрэнк Томас, Эрик Ларсон, Олли Джонстон, Лес Кларк, Уорд Кимбалл, Джон Лаунсбери и Вольфганг Райтерман.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Аниматор из Мюнхена
Вольфганг Райтерман (справа) был единственным немцем среди диснеевских «стариков». Впрочем, на исторической родине он прожил недолго. Когда ему было около двух лет, его семья эмигрировала в США, где поселилась сначала в Канзас-Сити, а затем в Калифорнии. Мечтавший стать пилотом Вольфганг после школы поработал чертежником на авиазаводе, а потом поступил в школу искусств Chouinard Art Institute.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Нескучная мультипликация
В институте он делал большие успехи в рисовании акварелью и был рекомендован для студии Уолта Диснея. Карьера художника-мультипликатора поначалу его не прельщала. Он думал, что рисовать изо дня в день одно и то же — скучно. Тем не менее, уже через год после окончания института он пришел к Диснею в 1934 году проработал на студии до 1981 года как аниматор, режиссер и продюсер.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Талантливый художник
Вули, как его называли друзья и коллеги, работал сначала в качестве художника-мультипликатора. В фильме «Белоснежка и семь гномов», например, он анимировал появление лица в волшебном зеркале королевы. Он также нарисовал сражение динозавров в «Фантазии», всадника без головы в «Приключениях Икабода и мистера Тоада», крокодила в «Питере Пэне» и Малефисенту в образе дракона в «Спящей красавице».
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Лауреат «Оскара»
С 1959 года он уже режиссер-постановщик. Сначала постановщик отдельных эпизодов в фильме «Спящая красавица» и сорежиссер в «101 далматинец», а затем уже главный режиссер. Его «Винни-Пух и день забот» в 1969 году получил премию «Оскар» как лучший мультфильм. Вольфганг Райтерман был также режиссером полнометражного фильма «Приключения Винни» (1977).
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Режиссер культовых фильмов
Вольфганг Райтерман был также режиссером таких популярных диснеевских фильмов, как «Книга джунглей».
Немец в «девятке диснеевских стариков»
А также продюсер
С 1970 года Вольфганг Райтерман занимался и продюсированием. Он продюсировал фильмы «Коты Аристократы», «Робин Гуд», «Множество приключений Винни-Пуха», «Спасатели» и свой последний полнометражный мультфильм «Лис и пес». Вольфганг Райтерман погиб 22 мая 1985 года в автомобильной аварии в возрасте 75 лет.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
За кулисами «фабрики грез»
При жизни легендарные художники-аниматоры были неизвестны широкой публике. Да и сегодня зрители покидают кинозал еще до появления субтитров с именами создателей фильма. Выставка в Сан-Франциско является одной из первых попыток воздать должное «настоящим звездам киноэкрана». Так назвал «стариков» Уолта Диснея куратор выставки и нынешний исполнительный продюсер студии Disneynature Дон Хан.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Ассистент Вольфганга Райтермана
Дон Хан продюсировал целый ряд диснеевских полнометражных мультипликационных фильмов, включая такие успешные, как «Король Лев» и «Красавица и Чудовище», которые номинировались даже на «Оскар». О «девяти стариках Диснея» он знает не понаслышке. В юности он был ассистентом Вольфганга Райтермана.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Мастер экшена
«Вули напоминал Джона Уэйна, был великолепен, носил гавайские рубашки и не расставался с сигарой», — вспоминает куратор выставки «Девять диснеевских стариков» продюсер студии Уолта Диснея Дон Хан. — Гуфи у него получался особенно великолепно. Он придумывал для него изумительные приключения».
Немец в «девятке диснеевских стариков»
Оригинальные и редкие экспонаты
Каждому из «девяти диснеевских стариков» выделен отдельный зал. Среди экспонатов — множество оригинальных эскизов, акварелей, архивные фотографии. Один из сыновей Вольфганга Райтермана предоставил самолетный винт, который сконструировал его отец. Тот служил во время Второй мировой войны в авиации США и получил звание летчика-аса.
Немец в «девятке диснеевских стариков»
В музее Уолта Диснея
Выставка «Walt Disney’s Nine Old Men: Masters of Animation» в музее Уолта Диснея в Сан-Франциско работает до января 2019 года.
Автор: Элла Володина
Детские иллюстрации маша и медведь. Как нарисовать машеньку из мультфильма «маша и медведь»карандашом поэтапн
Очередной урок мы посвятим тому, как нарисовать Машу из мультфильма «Маша и медведь» . Этот мультик просто покорил сердца многих маленьких зрителей. Маша — вечный двигатель, вечный прыгатель. Она не дает покоя Мише, и не только. Из-за ее шалостей в напряжении живет весь лес. Она очень энергичная и веселая, ну в общем нормальный маленький ребенок, которому все и всегда надо.
Маша всегда ходит в сарафане, а на голове у нее косынка. На ее лице мы часто видим улыбку и пару передних милых зубов. А так же большие открытые глаза. Вот эти особенности мы с вами и попытаемся передать в рисунке. Итак, приступим.
Прорисовываем основу головы и тела Машеньки из мультика «Маша и Медведь». На голове наметим линию глаз. А при рисовании тела важно сохранить пропорции и наметить место рукавов сарафана, в котором так любит ходить Маша.
На левом рисунке изображен контур лица девочки и челка, а на правом — показано как мы ободим контур челки.
Теперь добавим широко распахнутые глаза с милыми ресничками. Прорисовываем все — контур глаз и зрачек.
Дорисовываем лицо, добавив маленький носик картошкой и улыбочку с парой зубов. На голове у Маши мы чаще всего видим косынку, вот ее то и нарисуем. И можно переходить к одежде.
Теперь ручки и ножки. Левой рукой Машенька показывает нам жест, означающий «класс!».
Обводим все четкими жирными линиями и готово!
Раскрасим весь рисунок и Машенька получилась точно так, как в мультфильме.
17
38 104 0
Хотите развивать в ребенке творческие навыки? Рекомендуем начать из совместного рисования. Это самый простой, но очень эффективный способ. Изображение любых предметов развивает фантазию, мышление и память первенца. Не имеете навыков рисования? Это не проблема. Специально для Вас мы подготовили пошаговую инструкцию с картинками и писанием среднего уровня сложности. От Вас требуется только взять в руку карандаш, и повторять этапы рисунка у себя на листе.
Чтобы привлечь ребенка, желательно предложить изобразить известного ему персонажа, например сказочного или мультяшного. Хорошо, ели у ребенка есть любимый герой. Тогда его участие в творческом процессе обеспечено.
Например, предлагаем нарисовать главную героиню всем известного мультфильма “Маша и медведь”. Эта смышленая, веселая, шустрая и коммуникабельная малышка нравиться детям, особенно девочкам. Часто они пытаются повторять за ней. Поэтому, предложив малышу изобразить Машу, вы точно не ошибетесь. Итак, приступаем к работе!
При помощи урока по поэтапному рисованию вы сможете научиться изображать не только домашних и диких животных, но и любимых героев любимых мультфильмов. Например, Маша и Медведь. Для разукрашивания можно использовать акварельные цветные карандаши, которые можно в итоге превратить в красивые разводы.
Необходимые материалы:
цветные карандаши зеленого, оранжевого, желтого, синего и фиолетового тона;
черный маркер;
лист бумаги;
ластик.
Этапы рисования:
1. Рисуем голову Маши в виде окружности. Прочертим две линии, которые будут разделять круг на четыре равные части.
2. Рисуем основные черты лица – большие глаза, маленький и аккуратный носик и рот в виде широкой улыбки.
3. Дополним глаза зрачками и бликами, а чуть выше нарисуем маленькие бровки. К носу дорисуем небольшую линию, которые имеет небольшой сгиб. А вот во рту нарисуем пару небольших зубов.
4. Вокруг головы Маши нарисуем косынку.
5. В верхней части головы нарисуем волосы.
6. Дополним косынку мелкими деталями и начнем переходить к туловищу. Ведь именно здесь нарисуем квадрат, который будет являться платьем Машеньки.
7. Рисуем кисти обеих рук и дорисуем окружность. Это будет верх ведра.
8. Дорисовываем всю остальную часть ведра, в котором умостилась Маша. Вокруг ведра можно дорисовать траву.
9. Затем обводим поэтапный рисунок Маши черным маркером. Следите, чтобы линии были не толстыми.
10. Разукрашиваем вначале лицо. Для этого возьмем оранжевый карандаш.
11. Желтым карандашом разукрасим волосы. Хоть их и немного, но следует это сделать хорошо. Глаза Маши будут голубого цвета, а вот рот – красного. Оставим нетронутыми зубы, ведь они должны иметь белый цвет.
12. Розовым карандашом разукрашиваем косынку и платье с длинными рукавами.
13. Траву и все вокруг возле ведра будет иметь зеленый цвет. Также разукрасим руки оранжевым цветом. Для придания более объемного цвета косынке и платью возьмем фиолетовый карандаш и сделаем в некоторых местах штрихи.
14. Последним будет серый простой карандаш, которым разукрасим ведро.
На этом и готов поэтапный рисунок нашей героини!
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .
Юные зрители популярного мультфильма «Маша и Медведь» часто пробуют рисовать персонажей этого мультика. Но что нужно знать, чтобы научиться рисовать медведя или Машу? В этом уроке Вы узнаете несколько простых приемов, которые помогут Вам в рисовании, а также увидите все этапы работы над рисунком.
Первое
1) В начале рисунка наметьте крайние точки фигур. Можно легкими линиями определить примерные контуры медведя и Маши. Но контуры не должны быть подробными. Вы сначала определяете, например, верхнюю границу фигуры и нижнюю. А потом уже рисуете эту фигуру подробно, вписывая ее в те «рамки», которые Вы определили вначале. Так линия карандаша не «уедет» влево или вправо и фигура уже не будет кривой или непропорциональной.
Второе
2) Чтобы верно нарисовать контур головы медведя попробуйте представить его голову в виде какой-нибудь простой геометрической фигуры. На что она больше похожа? На шар, на овал, на яйцо, на шестигранник? Обратите внимание на то, что верхняя часть головы медведя меньше, чем нижняя. Посмотрите какой крупный у него нос и рот. Если Вы научитесь обобщать детали и упрощать форму, то это сильно Вам поможет в работе.
Третье
3) В начале рисунка всегда упрощайте и старайтесь увидеть главное. Например, не рисуйте сразу глаза, не нарисовав контур головы. Сначала нарисуйте голову, а потом рисуйте детали. Так Вы избежите ошибок в расположении глаз, губ или носа. Вам будет легче сравнивать расположение одной детали по отношению к другой.
Четвертое
4) В любом рисунке, чтобы Вы ни рисовали, всегда сравнивайте размеры частей единого целого. Например, посмотрите, что голова Маши почти равна половине всего туловища. Если ее нарисовать крупнее или меньше, то характер Маши уже будет не тот.
Пятое
5) Когда Вы начнете заштриховывать рисунок, помните, что цель штриховки заключается в создании тона. То есть фигура или лицо будет где-то темнее, а где-то светлее. С помощью тона Вы создаете объемность лица. А это напрямую влияет на характер изображаемого персонажа. Например, если место вокруг глаз сделать темнее нужного или, наоборот, светлее, то характер Маши изменится и она уже не будет похожа.
Начало работы
Итак, держа в памяти вышеперечисленные советы, начнем рисовать Машу и медведя.
Как студия из России собрала $225 млн и миллиарды зрителей — Секрет фирмы
Поддержка бренда и контроль
«Вы работаете на формирование фанатов и лояльной аудитории, а деньги получаете с бизнеса, который использует эту же группу для реализации своих продуктов», — объясняет Ловейко.
Для фанатов мультфильма есть страницы в Facebook (4,2 млн подписчиков), «ВКонтакте» (331 650 подписчиков), Instagram (48,9 млн подписчиков) и «Одноклассниках» (219 490 подписчиков). В «ВКонтакте», помимо официальной страницы, поиск выдаёт 9000 неофициальных. В компании следят за тем, чтобы каждый день в соцсетях появлялось пять оригинальных сообщений: рисунков, открыток, советов и других постов, которые пользователи захотят лайкнуть и расшарить.
«Анимаккорд» тщательно выбирает партнёров для выпуска продуктов под брендом мультфильма. «Чтобы мир ваших персонажей существовал долго, вы должны контролировать и продукты тоже», — продолжает Ловейко. Вселенная Маши и Медведя давно не ограничивается мультиком, «Анимаккорд» с партнёрами занимается выпуском игр, журналов и книг. В 2012 году вышло 335 разных книжек о Маше: «Это от 3,5% до 5% российского рынка детских книг. Перенасыщение не очень хорошо», — говорит Ловейко.
От каких-то предложений компания отказывается, даже если они могут принести прибыль. Например, Ловейко против «кукол-повторюх»: «Чтобы люди всякую гадость говорили, а потом выкладывали в интернет это с Машиным голосом, — нам это нафиг не надо». Ещё одно табу — сотрудничество с производителями дешёвых товаров низкого качества, например футболок, — в краткосрочной перспективе на этом можно заработать, но в конце концов получится больше негатива.
Ловейко предпочитает работать с крупными игроками. Многие предлагали ему производить шоколад под маркой «Маша и Медведь», но менеджер ждал, пока бренд приглянется концерну Ferrero. Итальянский производитель сладостей мог не заинтересоваться «Машей», если бы репутация бренда была подмочена выпуском некачественных конфет. В 2014-м Ferrero продал в России 37 млн батончиков и шоколадных яиц с фигурками Маши и Медведя.
Защищая своих героев и бренды, «Анимаккорд» борется с пиратами и контрафактом, в 2014-м правовая группа, нанятая компанией, участвовала в 3000 судебных дел. Отбиваться есть от кого: 2012 году, когда DVD ещё активно покупали, компания продала миллион дисков с мультфильмами, а пираты, по подсчётам «Анимаккорда», — в четыре раза больше. Сейчас на AliExpress предлагается больше 1000 неофициальных товаров по запросу «игрушки маша и медведь».
Выход за границу
«Маша и Медведь» — первый российский мультфильм, ставший популярным на Западе. «Смешарики» тоже развиваются за рубежом, но они пришлись по душе китайским зрителям и сфокусировались на этом рынке.
Ловейко говорит, что договариваться с иностранными телеканалами о показе «Маши» было не так уж сложно. Они только ждали, пока будет больше материала — хотя бы один сезон из 26 серий. Первыми мультфильм показали французы на Canal+, они согласились взять 13 серий, но эффект появился не сразу.
В 2015-м итальянская газета La Stampa написала, что в Италии «Машу и Медведя» любят больше, чем мировую знаменитость «Свинку Пеппу». Журналисты предположили: итальянские дети имеют куда больше общего с девочкой, чем со свинкой. Кроме того, в отличие от российских родителей, итальянцы находят мультик добрым и поучительным. «Мультик полезен детям именно потому, что там подчёркивается могущество ребёнка в его нарциссической фазе развития. И если эту фазу (иллюзии собственного могущества) не дать ребёнку с наслаждением прожить (как самозабвенно это делает Маша), то во взрослую жизнь выйдет унылый депрессивный взрослый с хроническим чувством собственного бессилия», — считает психолог Юлия Бурлакова. Итальянский детский телеканал Rai YoYo показывает «Машу» по десять раз в день, и рейтинги не снижаются. «Мы с «Машей» побили все рекорды. 800 000 зрителей одновременно! Ни один мультик так не смотрят», — рад директор канала Массимо Лиофреди.
Маша и Медведь Набросок карандашом
30 августа 2017 — Раскраска Медведь для детей и взрослых из мультсериалов Раскраски Маша и Медведь. Нажмите на понравившееся изображение из списка ниже и загрузите раскраски.
Маша и Медведь. Автор Ифавахю Медведь Рисунок Маша и Медведь Акварельные картины Легко
Маша Раскраски для скачивания Бесплатные раскраски с Машей и Медведем, которые можно скачать прямо сейчас.
Маша и медведь карандашный набросок .Маша и Медведь Cartoonito Рабочий стол маша медведь и девочка мультяшный персонаж значок животные carnivoran etsy png. Рисование художественное искусство myart digital oc мило черно-белое татуировка dibujo digitaldrawing цвет современное искусство animeart instaartist like sketches i. Как нарисовать Медведя из Маши и Медведя шаг за шагом научитесь рисовать по этому уроку для детей и взрослых.
Сохранено по урокам рисования 101. Узнайте, как сделать простой и быстрый рисунок Маши, Маши и Медведя. 26 сентября 2019 — Раскраска 2018 для Cool Masha Para Colorear 38 Для детей с Машей Para Colorear вы можете увидеть Cool Masha Para Colorear 38 для детей с Машей Para Colorear и другие картинки для Раскраски 2018 на сайте Children Coloring.
Волки, кролики и не только. Маша и медведь рисунок. Узнайте, как рисовать Машу из Маши и Медведя Маша и Медведь шаг за шагом.
Доска для рисования с любимыми персонажами из известного мультфильма Маша и Медведь будет интересной и веселой. Я проведу вас от основного скелета рисунка к. 30 августа 2017 — Раскраска Медведь для детей и взрослых из мультсериалов Раскраски Маша и Медведь раскраски.
В этом видео мы нарисуем карандашный рисунок Маши и медведя.В этом уроке я покажу вам, как шаг за шагом рисовать с нуля. Рисунок медсестры для детей.
Научитесь рисовать картинки Маша и Медведь, используя эти контуры, или распечатайте их для раскрашивания. Маша и медведь раскраски для детей. Если вам не нравится рисунок, вы можете легко стереть его с помощью ластика.
Легкие животные для рисования Легкие рисунки Как поэтапно рисовать диких животных 22 декабря 2020 г. 17 сентября 2020 г. — Есть ли в этом мире что-нибудь милее щенка.Художественные Рисунки Эскизы Простой Карандаш Художественные Рисунки Мультипликационные Рисунки Легкие Рисунки Медведь Мультфильм Мультфильм Телевизор Аристократы Вечеринка Картины Медведя Рисунок Медведя.
Как рисовать рисунок карандашом рисовать поэтапно рисовать карандашом. Как рисовать рыбку Лунтика Все материалы, доступные на этом сайте, защищены законами об авторских правах и положениями международных договоров об авторских правах. Рисунки черно-белые.
Этот материал был размещен на этом Интернет-сайте с разрешения правообладателя с единственной целью просмотра материалов пользователями этого сайта.Маша и Медведь Мультяшные персонажи Цветной карандашный рисунок Новое HD-видео для детей. Узнайте, как сделать простой и быстрый рисунок Маши, Маши и Медведя.
Рисунок мамы и слоненка. Маша и Медведь нашли 14 бесплатных уроков по рисованию Маши и Медведя, которые можно нарисовать с помощью Pencil Market Photoshop Illustrator. Просто следуйте пошаговым инструкциям. Рисунок Мама Карандашом Младенец Эскиз День матери Белый ребенок млекопитающее png.
Как нарисовать тигра из Маши и Медведя.В комплекте магнитный карандаш и две печати. Бурый медведь Маша Медведь Заяц Ребенок Маша и медведь млекопитающие животные карниворан png.
Вы найдете рисунки, где Маша и Медведь едят рыбалку, едут на велосипеде и играют со своими друзьями. Магнитная доска для рисования идеально подходит для детского творчества. Это очень просто.
Здесь представлены 44 изображения Маши и Медведя, которые можно бесплатно скачать распечатать или поделиться. Маша и медведь рисунок. Все самое лучшее Маша и Медведь Скетч 32 собрано на этой странице.
Маша и медведь рисунок Как поэтапно нарисовать морду медведя.
Раскраска Маша и Медведь, Мава Кава, домашняя страница
30 Attivita Disegni Da Colorare Masha E Orso Da Stampare Disegni Da Colorare Disegni Pagine Da Colorare
Pin By Sofia на Zwgrafiki Paidia в 2020 Маша и Медведь Лист для рисования лоскутных одеял для начинающих
Маша и Медведь Оля Бадулина Детский иллюстратор Маша и Медведь Картины с медведем Мультфильм Живопись
Волшебные игры и раскраски для детей и взрослых Раскраски с медведями Раскраски для детей Раскраски
Раскраска Мава Кава Маша Девушка Медведь Раскраски для детей Раскраски для детей Раскраски Рудольф
Поиск по сайту Discovery Powered By Ai Bear Раскраски Маша и Медведь Марша и Медведь
Анимаси Маша Медведь L Belajar Menggambar Dan Mewarnai Masha The Bear Untuk Anak Anak Mashaandthebear Belajarme Belajar Menggambar Gambar Hello Kitty
После этого уникального года «Маша и Медведь» успокаивают первый день школьной дрожи
Популярное детское шоу « Маша и Медведь » успокаивает детей и заставляет их смеяться в этот школьный сезон.Для многих детей это будет первый раз за год, когда они войдут в класс. Это будет большая перемена, но ребенку незачем нервничать. Школа должна быть интересным местом для учебы, и этот год будет незабываемым.
Перед тем, как отправиться в школу, дети могут понаблюдать, как не по годам развитая Маша и ее лучший друг Медведь ходят в школу по-своему. Маша и Медведь — российский мультсериал, который пользовался огромной популярностью на YouTube и теперь транслируется на Netflix.Он вошел в пятерку самых популярных детских мультфильмов в мире. Есть причина, по которой он так популярен и так долго оставался таким.
Via Pexels
СВЯЗАННЫЙ: Популярное шоу PBS «Артур» подходит к концу после 25 лет в эфире
В этом мультфильме рассказывается о маленькой блондинке по имени Маша, которая постоянно попадает в неприятности и сводит с ума окружающих своей бесконечной энергией и способностью попадать в неприятности.Она проводит время в лесу со своим другом Медведем, который старше, спокойнее и чрезвычайно терпелив. Но он любит Машу, а она его обожает. В эпизоде «Первый день в школе» Медведь отдыхает дома, собирая лодку, когда Маша въезжает на своем розовом трехколесном велосипеде.
У нее есть желание пойти в школу, и она требует, чтобы медведь сделал для нее здание школы на завтрашнее утро, и с этим идет домой. Медведь — возлюбленный, и, увидев себя в школе в детстве, он приступает к работе.Он превращает свой домик на дереве в прекрасное здание школы и даже не спит всю ночь, собирая парту. На следующее утро измученный Медведь берет на себя роль учителя.
Когда приходит Маша, она оказывается сложной ученицей. Но это же Маша для тебя. Она бегает по кругу, сидит на своем столе, чтобы делать свою работу, и в некоторых случаях даже не хочет делать то, что говорит Медведь. По сути, Маша станет отличным уроком перед школой, о том, чего нельзя делать, возвращаясь в школу. Невероятно, но этот эпизод набрал более 48 миллионов просмотров на YouTube.
Популярность этого шоу нельзя отрицать, и если вы еще не открыли его, отправляйтесь на Netflix или YouTube. Эта короткометражка на тему «Снова в школу» заставит ваших детей смеяться, и вам будет жаль Медведя. Шоу может провести некоторые сравнения с популярным в настоящее время мультфильмом Bluey . Оба имеют короткие, менее 10 минут, эпизоды из других стран.
Маша и Медведь очень подходит для семейного отдыха, и эпизод с возвращением в школу успокоит любого ребенка.
Источник: Маша и Медведь
10 способов уменьшить тревогу у детей после школы
Родители и дети одинаково беспокоятся о возвращении в школу.Теперь, когда наступил сентябрь, эти советы помогут детям встретить Новый год с меньшим беспокойством.
Читать дальше
Об авторе Лариса Марулли
(Опубликовано 502 статьи)
Лариса Марулли — мама двух маленьких школьников.Она получила степень в области журналистики незадолго до рождения своего первого ребенка и является автором новостей и очерков для мам. Гордая мама двоих детей из Колорадо и любит горы. смену сезонов, а горячий кофе круглый год. Лариса все это видела и боролась с проблемами материнства. Она поправляется с возрастом и гордится тем, что использует письменное слово не только для обучения, но и для развлечения других. Лариса любит книги, дремать, людей в малых дозах и свою семью.
Более
От Ларисы Марулли
Маша и Медведь | Netflix
Как они познакомились / Не просыпайтесь до весны! / Один два три! Зажгите елку!
22м
Возмущенная молодая Маша натыкается на Медвежий домик в лесу; Маша мешает Медведю задуматься о зимней спячке; Рождество приходит в лес.
День варенья / Скачки с волками / Весна для Медведя
22м
Медведь и Маша сражаются с банкой для варенья; план волков по похищению Маши оборачивается против них; Маша мешает Медведю завести роман с медведицей.
Следы неизвестных животных / Осторожно! / Один дома
22м
Медведь учит Машу читать дорожки; Медведь не может вспомнить, как он ударился головой; волшебная шляпа исполняет пожелания Маши и ее лесных друзей.
Ушла на рыбалку! / Полоски и усы / Зовите меня, пожалуйста!
22м
Маша прерывает мирную рыбалку Медведя; цирковой тигр приезжает в гости к своему старому другу Медведю; Постоянные телефонные звонки Маши утомляют Медведя.
День стирки / В прятки не для слабых / Обустройство дома
22m
Медведь пытается позаботиться о стирке хулиганской Маши; Маша и Медведь играют в прятки; Маша и ее друзья помогают Медведю отремонтировать его дом после происшествия.
Праздник на льду / Фокус-покус / Маленькая двоюродная сестра
22 м
Маша веревки Медведь научит ее кататься на коньках; Маша находит медвежью шкатулку фокусов; Маша становится соперницей маленькой двоюродной сестры Медведя Панды.
Рецепт катастрофы / Задержи дыхание! / Подкидыш
22м
Маша готовит огромную кашу; Икота у Маши распространяется на всех ее друзей; Медведь стал домом для пингвина.
Первый день в школе / Урок рояля / Вход воспрещен!
22м
Игровая школа «Маша и Медведь»; найдя в лесу пианино, Медведь дает Маше уроки музыки; Медведь просит Машу не подпускать зайца к нему в огород.
One Hit Wonder / Поправляйся скорее! / Time to Ride My Pony
22m
Маша и ее лесные друзья снимают клип; Медведь притворился больным, чтобы Маша оставила его в покое; Маша обнаруживает, что она вундеркинд.
✅ [Обновлено] Маша и Медведь.Пиксельные раскраски для детей Приложение для ПК / Android (мод) Скачать (2021)
«Маша и медведь. Пиксельные раскраски »- одна из лучших бесплатных игр-раскраски для детей. Нарисуйте и раскрасьте потрясающие пиксельные страницы с милыми героями мультфильмов! Возьмите кисть — давайте откроем чудесный мир пиксельной графики!
Приложение предназначено для маленьких девочек и мальчиков от 3 до 8 лет, чтобы научиться рисовать проще всего. Соберите всех в своей семье, чтобы поиграть с нашим приложением для раскрашивания!
Маша, Медведь зовет тебя нарисовать им что-нибудь новенькое.Откройте галерею и завершите все раскраски, чтобы стать настоящим художником! Это не просто книжка-раскраска для детей, это обучающая игра для самых маленьких.
нравятся художественные игры раскраски по номерам? Попробуйте наши игры Маша и Медведь! Играть намного проще. Нажмите на область, которую хотите рисовать, в наших приложениях для рисования. Пиксельная раскраска — отличный способ развить у ваших детей творческие способности и чувство цвета.
Основные особенности игр для девочек и мальчиков: ★ Игра без рекламы, без сторонней рекламы; ★ Наши игры для девочек и мальчиков адаптированы для простоты использования; ★ Книжка-раскраска для детей всех возрастов, с которой можно играть; ★ Художественные игры, специально разработанные в качестве образовательного инструмента для дошкольников и детей; ★ Потрясающий и простой игровой процесс с милыми персонажами мультфильма; ★ 100+ раскрасок в стиле пиксель-арт, которые ваш ребенок будет любить раскрашивать; ★ Перекрашивайте изображения столько раз, сколько хотите.
В этой книжке-раскраске для детей и в приложениях для рисования вы найдете много классных раскрасок из мультфильма Маша Медведь. Ваш ребенок никогда не устанет использовать книжки для детских игр, раскрашивать и рисовать прикольные картинки. Игра Pixel Art Color может быть использована как развивающая игра для детей и обучающее приложение для девочек и мальчиков.
Как пользоваться развивающими играми: ✔ Выберите раскраски для раскрашивания; ✔ Выберите понравившийся цвет; ✔ Нажмите на область, которую хотите нарисовать.
Настолько просто и интуитивно понятно, что вы сможете весело провести время со своими детьми! Наслаждайтесь рисованными играми бесплатно с Махсой и друзьями! Нравится Маша и Медведь игры раскраски? Торопиться! Проверьте это!
Маша | Маша и Медведь вики
Расположение:
Родственники:
Виды:
Альтернатива:
Человек
Статус:
Главный герой
Актер озвучивания:
Ru: Алина Кукушкина (1-52 эп.) и Барбара Саранцева (после 53 эп.) En: Элси Фишер, Анжелика Кими Ребекка Блум Адриана Э. Фигередо и Кейтлин МакКормик Hr: Лола Джуран (Сезон 1, первая версия) и Ника Фабрис (Сезон 1, вторая версия и 3 сезон) Старший: Йована Еловац Кавнич (2014, 2015 (Жуткие истории Маши), 2019), Тинья Дамьянович (выступая, 2015), Снежана Еремич Нешкович (пение, 2015) и Снежана Кнежевич (2016 ) Latam Sp: Giselle Nieto и Isabel F.Keefe Bg: Яника Митева (Ekids) Маша (рус. Маша ) — главная героиня сериала Маша и Медведь . Это русская славянская девочка, которая живет в Тюмени, ей шесть лет.
Это беспокойная маленькая девочка, которая с трудом может стоять на месте из-за своей бесконечной энергии. Она должна знать все и одновременно быть везде. Ее любопытство и любопытство зашкаливают и не знают границ. Все, с чем она соприкасается, нужно тщательно осмотреть и примерить.Она никогда не чувствует себя подавленной и почти никого и ничего не боится. Как и любой ребенок, она считает себя центром мира, и все должно подчиняться ее прихотям и желаниям. Она неописуемо дружелюбна, поскольку твердо верит, что у нее никогда не может быть врагов просто потому, что она так мила. Она относится ко всем так, как будто знает их много лет. Она со всеми дружит, но особенно с Медведем.
Маша, как и любой маленький ребенок, любит сладкое, особенно леденцы. В серии 33.Sweet Life, Маша демонстрирует это до крайности. Она дружелюбна и чрезвычайно невинна, но у нее есть озорные и любопытные наклонности.
Другие животные ее не любят из-за ее часто эгоистичного и деструктивного поведения.
В детстве она нежелательна, потому что она непослушна, не слушается и ей нельзя подражать.
Внешний вид
У Маши русые волосы до подбородка, завязанные в пучок, зеленые глаза, румяные щеки с веснушками, светлая кожа, стройная фигура.Обычно она носит розовую толстовку с капюшоном, голубовато-белую рубашку с длинными рукавами под розовым комбинезоном и розовые, желто-белые кроссовки.
Она небрежно, но дружелюбно и из лучших побуждений, но имеет тенденцию мешать другим!
На вопрос, почему Маша не взрослеет, создатели шоу пошутили, что «она сговорилась с Питером Пэном» [1] .
Личность Маши
Хотя Маша надоедает и раздражает по своей натуре, что можно судить по большинству серий.На самом деле она очень умна, когда дело доходит до применения ее мозгов, чтобы найти какое-то приложение. Она — детский гений, о котором мы узнаем, когда она строит фургон для волков.
Когда медведь крался на каникулах без нее, она ловит медведя, прячась в чемодане, и показывает зрителям, что она умна.
Она откровенно опровергает миф о тупой блондинке своими действиями в шоу.
Хотя она борется с Пандой, она помогает ему, когда Черный Медведь присматривает за ними.Это показывает ее сторону, где она едина, чтобы бороться за своих друзей.
Много раз она помогает Медведю, ставя его вместе с Медведицей, которую медведь обожает. Это она подсказывает ему, что любит современную музыку.
Бывают моменты в шоу, когда она показывает, что может быть милой и внимательной, когда захочет. Мы видим, что в 68-м эпизоде она помогает закончить квартет, который был невозможен из-за соперничества между двумя медведями-самцами.
Семья
Ни разу не явились родители или другие взрослые родственники Маши.Однако это не значит, что у нее нет родителей, они просто «не подходят для сказки» и «слишком заняты, стеснительны и не хотят сниматься в кино» [2] [ 3] .
Кроме того, в городе Маша есть сестра Даша — «такая двоюродная, как родная» [4] .
Личные вещи
Дом Маши
Маша живет в небольшом желтом домике на вокзале где-то в центре России.Если верить почтовому индексу в эп. 23. Подкидыш, дома Маши и Медведя где-то под Тюменью.
Во дворе ее дома живут свинья Рози, 3 цыпленка, собака и коза, которые, кажется, боятся Маши и ее выходок.
Дополнительно у нее:
Комплект вишневого платья . Этот костюм — ее любимый, поэтому она носит его чаще других. Предполагается, что у нее 2 или больше, поскольку она одалживает одну своей сестре Даше в 36 лет. Два много.
Несколько других комплектов одежды . Медведь делает их для Маши в эпизоде. 18. День стирки. Неизвестно, хранит ли она их, но она сохраняет бледно-голубой, как в 40. Ужасная сила.
Костюмы прочие для особых случаев. Их можно увидеть один-два раза. Это зимнее пальто и шапка, костюм Снегурочки, школьная форма, костюм супергероя, пижамы и другие.
Машинские игрушки . Любимые игрушки Маши — кукла и мишка.Большой синий плюшевый кролик часто в ее играх выступает в роли «злодея». У Маши много других игрушек, в основном они похожи на игрушки советских времен.
Масуко — робот, которого Панда подарила Маше на день рождения.
Список литературы
маша и медведь рисунок
Как нарисовать собаку из Маши и Медведя. Здравствуйте, раскрасьте нас. Еще больше уроков по Маше и Медведю. Легкая книжка-раскраска для девочек — первый шаг юных художников! Попробуйте эти игры с искусством бесплатно.Нарисуйте и раскрасьте потрясающие пиксельные страницы с милыми героями мультфильмов! Маша Художник… Шаг 5. Медведь поздравляет Машу с 8 марта. Маша всегда играет в лесу со своим другом-медведем. А как насчет ваших детей? Возьмите кисть — давайте откроем чудесный мир пиксельной графики! И вы можете свободно использовать изображения для своего личного блога! Поэтому это будет конкретный мастер-класс «Как нарисовать Машу и Медведя». Научите ребенка ездить верхом, раскраски Веном. Вот несколько раскраски Маша и Медведь для печати.Подарок ежику PNG. Подпишитесь на бесплатные еженедельные уроки рисования. Введите свой адрес электронной почты, чтобы получать бесплатные еженедельные уроки по электронной почте. 5. Вот и пожалуйста! Маша и медведи, спасенные с помощью руководств по рисованию 101. Большинство загрузок Размер Популярный. Шаг 8. Рисование и иллюстрация Смешанная техника и коллаж Волоконное искусство … Маша и Медведь, Маша и Медведь SVG, Маша и Медведь Клипарт Маша и Медведь вырезанный файл, Маша и Медведь День рождения PrisProFuse. Это не просто книжка-раскраска для детей, это обучающая игра для самых маленьких.Если вы считаете, что какой-либо из материалов нарушает ваши права, и не хотите, чтобы ваш материал отображался на этом веб-сайте, свяжитесь с нами через страницу «Свяжитесь с нами», и ваш материал, защищенный авторским правом, будет немедленно удален. Шаг 6. Они мгновенно перенесут мальчиков и девочек в сказочный лесной мир, где маленькие художники встретят непослушную девочку и ее косолапого друга. Разработка композиции будущей картины. С бесплатными раскрасками это легко сделать. Mascha Malvorlagen — Synttärijuhliin — Malvorlagen Mandala.Они мгновенно перенесут мальчиков и девочек в сказочный лесной мир, где маленькие артисты встретят непослушную девочку и ее косолапого друга. Тогда 7 января 2009 года вышла первая серия. 9240 просмотров. Прыгает так, что летят перья. Смотрите еще идеи про Машу и Медведя, раскраски медведя, книжки-раскраски. Шаг 6. Ждем каши. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Шаг 1. Нравится JPG. 1528 * 2500. Mascha Malvorlagen — Synttärijuhliin — #Malvorlagen #Mascha # Synttärijuhliin.100 бесплатных изображений для печати. Шаг 1. Медведь вернулся с рыбалки. Шаг 5. Просмотрите этот учебник. Маша и Медведь — мультфильм родом из России, созданный в конце 2000-х годов. Маша Волшебный Рисунок … 1000×833 0 0. В этих обучающих играх ты сможешь использовать все цвета мира! Мама и слоненок рисунок. Цвет подсолнечника. 12. Загрузите свои творения, чтобы люди могли их увидеть, добавить в избранное и поделиться ими. 4,5 из 5 звезд (43) 9,99 $. Большинство загрузок Размер Популярный. Шаг 3. … 900×880 37 0. Маша и Медведь: Раскраски — одна из лучших игр-раскрасок для детей.Январь 2020 г. 19 июля 2018 г. — Изучите доску Тарри Пирс «Раскраски Маша и Медведь» в Pinterest. В нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley.com мы собрали 32+ картины «Набросок Маши и Медведя». 25 июня 2017 — Раскраска Маша для детей и взрослых из мультсериалов Раскраски Маша и Медведь PNG. Как нарисовать Черного медведя из Маши и Медведя. Будет еще веселее. Просто нажмите на область, которую хотите нарисовать. Раскраска Летние каникулы Маша катается на коньках Медведь укладывает Машу спать.Маша Медведь Рисунок S … 210×230 0 0. Девушка мечтает о королевской жизни. Маша просит малышку о помощи. РЕКЛАМНОЕ ОБЪЯВЛЕНИЕ. 13076 просмотров. 11 марта 2017 — Раскраски для детей. Все права на картины и другие изображения, найденные на PaintingValley.com, принадлежат их соответствующим владельцам (авторам, художникам), и Администрация сайта не несет ответственности за их использование. Пошаговое руководство по рисованию о том, как нарисовать медведя из Маши и медведя. Шаг 3. Теги: маша, медведь. Маша и Медведь Д… 1477×1355 0 0. Маша доктор. Шаг 7. Как рисовать Машу и Медведя — обучающее приложение, которое научит вас шаг за шагом рисовать персонажей Машу и Медведя. Маша и медведь рисунок. Ищете лучшие образы рисунка Маша и Медведь? ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: Получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE, Просмотры: 3305 Изображений: 36 Скачиваний: 249 Нравится: 0. Вам также могут понравиться маша и медведь png лицо медведя png милый медведь png png. Но Маша и Медведь не волнуются. В нашем онлайн-музее живописи — PaintingValley мы собрали 40+ картин «Рисует Машу».com. Медведь не знает, куда спрятаться. С бесплатными раскрасками это легко сделать. Для любителей мультфильмов, конечно же знакомы с мультом Маша и Медведь. слоник, кот, мультики. Шаг 2. Просмотрите этот учебник. 6555 просмотров. В российском мультсериале 2009 года «Маша и Медведь» большой медведь становится суперприветливым «папочкой», который всячески заботится о непослушной маленькой Маше. ТОП. Coloringanddrawings.com предоставляет вам возможность бесплатно раскрасить или распечатать своих персонажей Маша и Медведь онлайн.PNG. Шаг 8. Шаг 4. Как нарисовать белку из Маши и Медведя. Медведь умеет поднять настроение Маше. Играть намного проще. Если у вас возникли трудности с рисованием Маши и Медведя, это приложение — решение всех проблем, потому что оно покажет вам, как рисовать Машу и Медведя шаг за шагом очень простым способом, чтобы вы получили удовольствие от обучения Как рисовать Машу и Медведь.
На бумаге — Город культуры :: Статья Эндрю Фабиана из журнала SRQ
«Стул Лайонела» посвящен стойкому охраннику, который ночью следил за американскими горками на Кони-Айленде.
Старшая кузина Филомены Марано, Нора, тащила ее в свой уголок Бенсонхерста, как будто она была из циркового любопытства. «Филлис», как назвала ее Нора, «нарисовала лошадь», и она бы это сделала. С бутылкой в одной руке и карандашом в другой малыш Марано создал не грубую совокупность фигур, не связанных с настоящей лошадью, а набросок узнаваемых пропорций, рассказывающий историю. Та же твердая рука продолжала поднимать ручки, карандаши, маркеры и кисти на всех уроках рисования после уроков, в манхэттенских магнитных школах и в прославленном Институте Пратта (где она выступала за то, чтобы стать самой первой, — с гордостью говорит она на своем бруклинском языке).
Затем она работала с Робертом Индианой — да, с этим Робертом Индианой — помогая ему создавать гравюры, которые определили настоящее движение поп-арта, наряду с портретами Уорхола, американскими флагами Джонса и поп-монтажами Розенквиста. . Примерно в это же время Марано взял два самых важных инструмента, которые стали определять его карьеру. Первым было представление о том, что ни один объект не является слишком обычным или приземленным, чтобы его можно было творчески воспроизвести. Второй: нож X-Acto.
«Роберт говорил о том, чтобы сесть в машину со своей матерью и посмотреть на все дорожные знаки, — объясняет Марано, — и назвал их« дорожной литературой ».его собственная жизнь и обратился к мифическому, причудливому и отчетливо американскому храму развлечений, известному как Кони-Айленд. Как и многие дети в Нью-Йорке, Марано вырос в бамперных автомобилях, американских горках, жутких домиках, снежных конусах и мороженом. Она выросла в любви к красочным вывескам, развевающимся транспарантам и опасности прыжков с парашютом. «Там были архетипы, встроенные в культуру, — говорит Марано, — у нее действительно была своя собственная мифология. Когда она наконец объединила все эти элементы и инструменты, она создала Тир №2.Сделанный из вырезанной вручную бумаги, он изображает карнавальное стрельбище изнутри, все его механизмы и движущиеся части изображены в ярких цветах, нанесенных трафаретной печатью из ассортимента цветной бумаги.
Крошечная человеческая фигурка сделана из пяти индивидуально вырезанных слоев бумаги. С хирургической точностью Marano использует пинцет, чтобы закрепить тонкий вырез из бумаги.
В то время как произведение отражает его точность и внимание к деталям, его более поздние работы, такие как серия American Dream-Land, станут более сложными и глубокими.Его процесс начинается с рисунка. «Даже если я режу бумагу, рисунок — это корень всего, — говорит Марано, — все во многом зависит от линий, будь то карандаш или нож». Она рисует карандашом свое изображение на пергаменте, что становится тем, что она называет своим «мастерским начертанием». Оттуда она тщательно прослеживает слои и цвета комнаты, начиная с фона и медленно переходя к переднему плану, принимая во внимание тени, текстуру и цвет по пути. . Используя основной путь, Марано разрезает каждый вихрь облака или фермы американских горок с помощью ножа X-Acto, сравнивая его с дорожкой, чтобы убедиться, что каждая деталь подходит правильно.
Весь объем этого сложного и утомительного процесса занимает центральное место в фильме «Я слышу пение Бруклинского моста», который представляет собой вид с центральной аллеи моста. Фактура стального троса на переднем плане отличается аккуратным изображением оплетки троса. Когда взгляд погружается в задний план через арку, фермы и окна зданий выделяются как особенно утомительные объекты, с помощью которых она фиксирует глубину перспективы в сцене.
В «Я слышу пение Бруклинского моста» Марано выводит коллаж за пределы двух измерений с помощью глубины и перспективы.
После переезда в Сарасоту в марте 2017 года она продолжает отмечать легендарную иконографию Кони-Айленда, но добавила себе новую морщинку. На недавней выставке коллажей-расследований в Ринглинг-колледже Марано продемонстрировал работы, на которых изображены The Nerveless Nocks, семья цирковых артистов Сарасоты, которые путешествуют на своих мотоциклах по стране. «В нем есть что-то волнующее и загадочное, очень похожее на некоторые аттракционы Кони-Айленда, которые я помню», — говорит Марано. В «Вихре гибели» Марано изображает высоко летящий акт, видимый с земли, с голубым небом и большими белыми облаками на заднем плане.В некотором смысле он отражает весь свой подход. Это сцена фантазии и величия, опасности и веселья, ярких красок и резких линий, запечатленных на бумаге с любовью, тщательностью и детским удивлением.
Большое колесо из пробкового дерева оснащено электродвигателем, который позволяет ему вращаться.