Разное

Как нарисовать тату ручкой — tutatu

Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво?

Наверное каждый из нас в детстве рисовал на руках всякие рисунки, символы и т.п., представляя, что это крутая татуировка. Но реальность обстояла немного по-другому и обычно это выгляделоне так как хотелось бы. Что можно нарисовать на руке ручкой легко и красиво? В первую очередь это зависит от вашей фантазии и умения рисовать. Можно взять шикарный и очень сложный рисунок, который даже не каждый тату-мастер сможет нарисовать и остаться недовольным и разочарованным. Или даже если что-то получится, проходить с ним до конца дня и все. Потому что все таки это обычная ручка, которая легко стирается. Кстати, лучше всего на теле рисует гелиевая ручка, но важно помнить, что кожа это не холст и не бумага, у неё есть поры, через которые вещества, проникают внутрь и могут оказывать токсическое действие как на саму кожу, так и на организм в целом, по-этому рисовать нужно в меру и не очень часто. Или использовать специальные краски или фломастеры для рисования на теле.

Если вы хотите нарисовать на руке ручкой что-то легкое, то ниже вы можете посмотреть подборку рисунков ручкой на руке. Все рисунки достаточно легко нарисовать ручкой.

Рисунки на руках ручкой

Цветок ручкой на руке от запястья до кончика пальца с тыльной стороны ладони.

Достаточно легкий рисунок, который правда подойдет только девочкам. Узор можно придумать самому в зависимости от своих навыков.

Текст на запястье

Так популярно, что прямо банально, но все равно очень красиво.

Птицы

Животные или насекомые

Другие легкие рисунки ручкой на руке

На самом деле, нарисовать можно огромное количество рисунков и все рисунки невозможно показать в одном посте. По-этому советуем вам самим попробовать придумать что нарисовать на руке и надеемся наша подборка помогла вам. Удачи в творчестве!

Как рисовать 3D ручкой

3D ручки становятся все более популярными. Это недорогое, необычное и яркое устройство, которое превращает простое рисование в увлекательное и интересное занятие для всей семьи. 

Рисунки нарисованные карандашами, фломастерами, или красками, в большинстве случаев так и остаются в альбомах, в лучшем случае вы вешаете рисунок в рамку на стену. 3D ручка позволяет делать объемные и яркие рисунки, которые могут занять место не только на стене, или в альбоме, но и гарантировано будут украшать комнату, новогоднюю елку и ваш интерьер. Рисуйте и создавайте объемные рисунки для любого праздника. 

Что же можно нарисовать 3D ручкой? Все что угодно, на сколько хватит вашей фантазии.

Мы не разделеям сложность рисунков по возрасту, или умению. Немного времени, старания и терпения, вы и ваш ребенок научитесь рисовать удивительные, яркие объемные рисунки и объекты.

С чего же начать? Мы рекомендуем начинать знакомство с 3D ручками с рисунков на обычных детских раскрасках.

Возьмите любой альбом с раскрасками и начинайте обводить рисунок точно так же, как обычным карандашом:

Если обводить готовые раскраски становится скучно, то нарисуйте рисунок сами и превратите его в объемное украшение комнаты и интерьера:

Когда двухмерные изображения и рисунки полностью освоены и вы уверенно управляете настройками скорости и температуры 3D ручки, то следующий шаг, это создание трехмерных объектов. Рисунки вы можете придумать сами, или воспользоваться шаблонами с пошаговыми инструкциями на нашем сайте. 

Со временем можно освоить и научиться рисовать пластиком настолько профессионально, что вы сможете организовывать мастер-классы, как это делает Полина Даньшина. Со своими удивительными объемными рисунками.

Видео-урок рисования рыбки от Полины Даньшиной.

Купите 3д ручку для ребенка, и она позволит развить творческие способности, усидчивость, аккуратность, улучшит моторику рук и надолго отвлечет ребенка от компьютера, или планшета.

Не знаете где купить в Москве 3D-ручки? Заходите на сайт Losprinters.ru. Мы подберем для вас самую лучшую модель под любой бюджет. От самых дешевых 3д ручек, до самых современных. Экологичный PLA-пластик широкой цветовой палитрой для 3D-ручек всегда в наличии.

Преимущества покупки 3Д ручки в нашей компании:

— Доставляем 3D ручки в любой город России, в самые короткие сроки.

— Отгружаем и доставляем 3D ручки и пластик без предоплаты. Вы оплачиваете заказ при получении.

— Оплата наличными, или банковской картой.

— Гарантируем качество, своевременный сервис, безопасность расходных материалов.

— Быстрая замена в случае гарантийного случая.

— Дополнительные скидки для постоянных покупателей.

Как рисовать красиво буквы: леттеринг для начинающих

Здравствуйте, читатели блога!

Желание красиво писать возникает еще со школы, когда особое внимание уделяется аккуратному подчерку с правельным наклоном. Однако во взрослой жизни этот необычный навык все больше набирает популярность и даже образовал свое направление. Сегодня мы подробно поговорим о том, как рисовать красиво буквы для разных задач и случаев.

Леттеринг

Леттеринг — это рисование красивых букв. Недавно появившееся направление набирает популярность среди оформителей приглашений и открыток. Согласитесь, что напечатанный текст и текст, написанный от руки, выглядят совсем по-разному.

В переводе с английского леттеринг означает надпись. Само направление имеет много общего с каллиграфией. Однако, для того, чтобы нарисовать буквы красиво, не обязательно придерживаться строгих правил.

Вы можете выполнять надпись в любом стиле, который, выражает вашу задумку.

Коротко о главном

Как нарисовать красиво буквы карандашом? Для этого выберите идею, что должна отражать надпись. Пусть у вашей фразы будет настроение. Леттеринг — это свободная манера выражать свои мысли. Так что не ограничивайте свою фантазию.

По сути, леттеринг стоит ближе к рисованию, нежели к каллиграфии.

Существует даже отдельное направление, когда из слов и букв складывается определенное изображение. Выглядит весьма интересно, согласны?

Как можно научиться красиво рисовать буквы? Для этого необходима практика и хорошая книга для вдохновения.

Здесь вы можете купить литературу по данной тематике с 15% скидкой. Вдохновляйтесь и творите!

Выполнить росчерк (свош), написать буквы с причудливыми завитками или узорами, уложить их в определенный рисунок — это настоящее искусство.

Для наиболее выразительного эффекта художники зачастую используют чернила и перо.

Толщину такой линии возможно контролировать, отчего шрифт становиться более интересным.

В современном мире часто шрифты разрабатываются в различных графических редакторах. Однако не всегда компьютерная отрисовка выглядит так же привлекательно, как и буквы на бумаге, выполненные от руки.

Где используют леттеринг

Красивые печатные буквы часто используются при оформлении открыток и приглашений на мероприятия. Поздравления с Новым Годом и Рождеством также часто можно увидеть в виде красивого шрифта.

Часто при оформлении подарка своими руками красивый текст играет важную роль. Поэтому не стоит не недооценивать шрифт. Он может придать нужное настроение и передать ваши эмоции.

Часто можно встретить, когда леттеринг используют на меловых досках. Таким образом пишут меню кафе или сообщают о скидках.

Одним словом применения у этого направления много: вы можете подписывать баночки со специями, создавать логотипы, оформлять интерьеры и заниматься росписью стен.

Главное — это отработать качество рисунка и выработать свой стиль. Однако едва ли получиться повторить одну и туже надпись дважды. Этот стиль отличается тем, что каждая буква  уникальна и получается по-разному.

Основные правила

Если вы хотите освоить это направление и стать профессионалом, то нужно поэтапно прописать каждую букву алфавита.

• Английские буквы прописывать немного проще. Потренеруйтесь рисовать карандашом на бумаге. Сначала нарисуйте маленькие буквы, а затем большие. Буква s дается сложнее всего.
• Попробуйте использовать различные шрифты. Поэкспериментируйте  также с надписями, и вы у видите, как меняется их восприятие от выбранного вами шрифта.
• Чтобы рисовать красивые буквы русского алфавита, изучите их форму, научитесь делать их одинаковыми. Особенно сложно даются буквы: е, р, ж, б ,п, л, г, д.
• Проще всего пользоваться брашпеном (brush pen). Именно с помощью ручки-кисточки удобнее всего создавать толщину у букв и, в тоже время, делать изящную тонкую линию, где нужно.
• Ручка или линер также подойдут для исполнения шрифта, однако это значительно усложнит задачу. Будет нужно создавать утолщения на буквах, чтобы они не выглядели одинаково тонкими со всех сторон.

Создаем красивую надпись

Давайте поговорим о том, как выполнить красивую надпись. Чтобы получить красивые русские буквы, стоит сначала наметить их карандашом., а затем обвести стойким материалом: брашпеном, линером или пером. Разберем конкретный пример:

Мы видим, что расположение текста напрямую связано со смыслом фразы: книзу текст «растет» и тем самым подчеркивает собственное значение. Отличное решение!

Заглавные буквы выполнены одним способом, а строчные — другим. Это придает большую выразительность надписи.

Отметим также, что объемные буквы выглядят выразительно за счет того, что меняют свою толщину.

Плюс ко всему сам текст украшают небольшие рисунки: дерево и листочки. Выглядит весьма оригинально.

Таким несложным образом и получилась эта надпись. А теперь потренируйтесь и вы. Если ли у вас любимая цитата из книги или фильма, чтобы выполнить ее в стиле леттеринг?

Видео, как просто начать рисовать красивые буквы:

Заключение

Летерринг — это развитие шрифтов и правописания как культуры. Человек всегда ищет пути улучшения, создавать красоту — это наша природа. Создавая свои уникальные надписи, человек не только привносит визуальную красоту, но и раскрывает свой творчесткий потенциал.  Ищите вдохновение в простых вещах и создавайте красоту!

Понравилась статья? Расскажи друзьям!

MTdesign » Архив блога » Шариковая ручка вместо карандаша

Все  на свете постоянно пользуются шариковой ручкой, чтобы записывать свои мысли, выполнять домашнее задание, писать письма друзьям и так далее.
На семинарах, летучках, педсоветах и многих других мероприятиях ей рисуют маленькие картинки, выводят узоры или просто «мажут» бумагу.

Но  шариковой ручкой можно рисовать и серьезные работы. Особенно, когда других принадлежностей рядом нет, а на человека нахлынуло вдохновение.

С ее помощью можно достичь очень интересных тональных переходов, почти таких же, как при работе карандашами. Эта статья с сайта mtdesign.ru
Есть, правда,  весьма существенное отличие – нет такой резинки, которой можно было бы стереть неудавшиеся линии. Поэтому и рисование ручкой превращается в решение математической задачи сложностью уровня краевой олимпиады.
Надо умудриться держать в голове всю воображаемую картину, нигде не ошибиться в тональном решении, потому что исправить будет невозможно.
Один мой ученик долго прорисовывал небо с облаками, добился красивых, нежных переходов, но так затемнил, что передний план нарисовать стало просто невозможно — небо было самой светлой частью задуманной композиции,  темнее его просто нельзя было сделать.

Начинать надо с попыток провести несколько линий с разным нажимом на бумагу. Ручку держать лучше с большим углом наклона, чтобы линия проводилась краешком, в полсилы. Штрихи делать с нажимом в начале и почти невесомыми на конце.

Работать нужно от светлого, постепенно затемняя там, где нужно. Попробуйте сначала нарисовать небольшое солнышко, чтобы почувствовать, как штрихи ложатся на бумагу. Проведите воображаемую линию к центру  круга и по ней наносите штрихи. Линии должны быть неравномерными по длине и нажиму.

Если вы немного знакомы с градациями света и тени, то можно приступать и к более серьезным работам. Постарайтесь вести штрихи по форме предмета, создавая плавные переходы от тени к свету.

Эта работа сделана черной шариковой ручкой на одном из скучных педсоветов, который продолжался четыре часа с небольшим перерывом.
Так захотелось тогда представить себя кошкой и улизнуть на улицу.

Кстати, израсходовала только один стержень.

Одними шариковыми ручками. Машинист из Абыйского улуса — об арт-марафонах и о том, как он создает портреты известных людей

Машинист дизельной электростанции из небольшой деревни в Абыйском улусе Семен Слепцов рисует портреты шариковыми ручками. Недавно он победил в конкурсе на лучший портрет главы Якутии. Семен рассказал News.Ykt.Ru о том, как соцсети дали ему возможность заявить о себе как о художнике и найти единомышленников по всему миру.

28-летний Семен Слепцов живет и работает в заполярном селе Деску (Оттох-Атах). Деревня находится в 30 км от наслежного центра — села Абый и в 110 км от районного центра — поселка Белая Гора. В 2002 году здесь жили 87 человек, а сейчас — всего около 50. Молодежь старается выбраться отсюда, но некоторые, как Семен, уехав на учебу, возвращаются на малую родину и тем самым поддерживают жизнь в деревне.

Семен — машинист двигателей внутреннего сгорания на местной дизельной электростанции, которая входит в сеть «Сахаэнерго». В свободное время Семен пишет портреты, при этом он использует только шариковые ручки.

Об онлайн-конкурсе «Нарисуй НАС», объявленном главой республики, он узнал от друга. «Стараюсь не пропускать арт-марафоны и челленджи, — рассказал News.Ykt.Ru Семен. — Как только узнал о конкурсе, в тот же день нарисовал портрет — потратил на него около четырех-пяти часов. Было много достойных и отличных портретов, поэтому победа была для меня неожиданной. Был очень рад, когда меня выбрали победителем».

Семен говорит, что любил рисовать с детства, но не мечтал стать художником. «Родные говорили, что в раннем детстве у меня была привычка рисовать все вверх тормашками. Сам этого даже не помню. Когда взрослые спрашивали: „Кем ты хочешь стать?“, всегда отвечал, что буду юристом. Но после школы решил связать жизнь не с юриспруденцией, а с медициной — со стоматологией. Поступил в Медицинский институт СВФУ, но увы — бросил учебу после первого курса и перевелся в Якутский колледж технологии и дизайна. Выбрал специальность ландшафтного дизайнера».

Работы, созданные в рамках марафона Battle Artist.

На втором курсе колледжа Семена призвали в армию. Он отслужил, вернулся в Якутск и решил не продолжать учебу, а вернуться в родную деревню и сразу найти работу, чтобы обеспечивать себя и помогать родным. Поначалу он работал разнорабочим и завхозом в детском саду. Затем, когда на местной дизельной станции появилась вакансия машиниста, он сдал экзамены и устроился на работу.

«Работаю машинистом уже шестой год. Нравятся хороший коллектив и посменный график работы. В общем, могу назвать только одни плюсы», — рассказывает сельчанин.

В его обязанности входит обслуживание и контроль дизелей и генераторов. «Моя главная задача как машиниста — качественное и бесперебойное обеспечение электроэнергией всех жителей. Очень важно своевременно проводить технические осмотры, следить за тем, чтобы техника и оборудование были исправными. Ну и еще отвечаю за чистоту и порядок на станции и много других вещей», — говорит Семен.

Главный герой фильма «Джокер». 

По словам Семена, он стал серьезнее относиться к своему увлечению рисованием не так давно — три года назад. «Одно время было желание стать профессиональным художником, но только в мыслях — не более, — рассказал молодой человек. — Ничего специально для воплощения этого желания не делал. Ведь надо понимать, что зарабатывать творчеством очень тяжело. Как минимум надо быть уверенным в своих способностях, укладываться в сроки, а еще и в точности следовать желаниям заказчиков».

Начинающий художник пробовал масляные краски, акварель, акрил, но в итоге решил дальше не экспериментировать и вернулся к тому, с чего начинал, — цветным шариковым ручкам.

Все работы Семена сделаны только с помощью цветных шариковых ручек.

В родном селе Семена нет надежной мобильной связи: поговорить по телефону просто так не получится, зато есть интернет. Благодаря инстаграму и возможностям этой площадки он следит за творчеством художников из России и других стран и участвует во всех интересных ему конкурсах. «Рисовал для арт-марафонов и челленджей, посвященных Тиму Бертону, Дэвиду Боуи, Джонни Деппу, творчеству Толкиена, марафонов, связанных с рок-музыкой, хоррор-фильмами, и многих других, — перечисляет художник. — Был еще интересный и необычный челлендж, когда нужно было делать портреты с помощью только трех цветов, выбранных наугад».

Всего у Семена больше 120 работ. Чаще всего героями его портретов становятся актеры и музыканты. Это Дэвид Боуи, Курт Кобейн, Виктор Цой, Джими Хендрикс, соло-гитарист AC/DC Ангус Янг, барабанщик Green Day Тре Кул, солист Linkin Park Честер Беннингтон, актеры Том Хиддлстон, Джонни Депп и многие другие.

«Очень рекомендую рисующим и творческим людям участвовать в онлайн-марафонах и челленджах, — советует Семен молодым художникам. — Это отличный способ прокачать способности и найти друзей среди художников по всему миру».

Рисование букв ручкой и чернилами

Надпись также представляет собой прекрасный способ выразить идею. Вы можете придать ему уникальную визуальную форму и создать дизайн, вызывающий эмоции.

В то же время это искусство древнее. Некоторые из нас могут вспомнить использование декоративных заглавных букв в иллюстрированных книгах прошлых лет.

На этом уроке мы нарисуем одну букву — монограмму. Обычно это слово относится к рисунку, состоящему из двух или более букв алфавита, которые объединены или чередуются. Однако монограмма может состоять и из одной символической или декоративной буквы.

Мы будем использовать графитовый карандаш HB, ластик и пару лайнеров. Количество вкладышей 0,1 и 0,3. Размер бумаги А4.

Вы можете использовать любую бумагу для рисования, которая вам нравится. Обычная бумага для принтеров также возможна.Доступ к принтеру — приятный бонус, но он не обязателен.

Для работы с этим руководством вам не нужно знать терминологию типографики. Я приложил все усилия, чтобы упростить инструкции, чтобы каждый мог выполнить этот проект, даже не имея опыта работы с буквами.

Я выбрал букву «А», потому что это первая буква алфавита. Если этот проект пробудит ваше воображение, он может стать началом замечательной арт-серии!

Однако вы можете свободно изображать любой алфавитный символ, который вам нравится.Это может быть первая буква вашего имени или любая заглавная буква, которая вас вдохновляет.

Как нарисовать букву — метод начертания

Самый простой способ нарисовать контур буквы — это начертить. Новички в летописи часто предпочитают этот способ, потому что он гарантирует, что результат будет иметь правильные пропорции. Трассировка может быть первым шагом, который вы сделаете, чтобы попрактиковаться в рисовании букв.

Если у вас нет доступа к принтеру или вы просто не хотите отслеживать, пропустите этот шаг. В следующей части урока я покажу, как нарисовать букву по наблюдениям.

Сначала создайте модель для трассировки с помощью любого графического редактора по вашему выбору. Я использую Adobe Photoshop, поэтому ниже вы найдете краткие инструкции для этой программы. Если вам нужна дополнительная информация о том, как превратить Photoshop в лучшего союзника вашего творческого рабочего процесса, ознакомьтесь с этим курсом.

В Photoshop создайте новый документ. Размер вашего файла для печати должен соответствовать размеру вашей бумаги.В моем случае это A4. Установите разрешение 300 пикселей на дюйм, что является оптимальным разрешением для печати.

Затем добавьте букву с помощью инструмента Type (ярлык T ) на клавиатуре.

В палитре символов вы найдете множество шрифтов на выбор, а также некоторые другие варианты. Мне нравится шрифт Amaranth. Если вы не можете найти эту палитру, перейдите в меню Window и выберите Character .

Не тратьте много времени на поиск «правильного» шрифта. Все, что нам нужно, — это красивый силуэт в качестве отправной точки.

При необходимости переместите и измените размер буквы, используя Free Transform (Ctrl + T). Нажмите и удерживайте Shift при изменении размера, чтобы сохранить пропорции.

На изображении ниже: a) Палитра символов, b) буква с ограничивающей рамкой Free Transform.

Теперь вы готовы распечатать этот документ!

Есть несколько способов отследить букву.Вы можете положить лист чистой бумаги поверх распечатки и проследить ее, используя световой стол или оконное стекло в течение дня. Если вы используете тонкую компьютерную бумагу в качестве верхнего слоя, вам даже не понадобится много дополнительного света, чтобы увидеть силуэт напечатанной буквы.

В качестве альтернативы можно использовать копировальную бумагу. Для этого поместите лист копировальной бумаги между распечаткой (вверху) и чистой бумагой (внизу) и обведите контуры карандашом.

Теперь начертите свое письмо.

Следующая часть учебника посвящена другому методу рисования буквы без распечатанной модели, если вы решили, что трассировка — это не тот путь, которым вы хотите идти.

Как нарисовать букву — метод наблюдения

Рисование чего-либо от руки (без начертания) является более сложным процессом и требует хорошей наблюдательности. Конечно, с практикой ваши результаты улучшаются. Но даже если у вас нет опыта в написании букв, рисование букв на основе наблюдений — это не ракетостроение.Ниже вы найдете несколько советов, которые упростят этот процесс.

Проанализировать письмо

Вам нужна модель буквы, которую вы собираетесь нарисовать. Это может быть файл на вашем компьютере, изображение в браузере или распечатанный образец. Положите это перед глазами.

Проанализируйте это письмо. Попробуйте разделить его форму на две, три или четыре части. Как эти части взаимодействуют?

Затем попробуйте увидеть рамки письма. Рамка находится внутри формы буквы. Если силуэт — это «тело» или «одежда», как выглядит его «скелет»?

Изображение ниже иллюстрирует мою точку зрения.

а) Высота моей большой буквы А можно разделить на две части. Центральная линия перекладины буквы обозначает границу между этими частями. Верхняя часть вдвое длиннее нижней. Эта заметка полезна — она ​​поможет мне сохранить правильные пропорции!

б) Я могу провести вертикальную нисходящую линию от верхней точки рамки письма. Так мы получаем нижнюю точку, которая помогает нам проверить симметрию. Расстояния с обеих сторон должны быть одинаковыми.

c) Вот как я вижу узор форм, присущий этой букве. Для вашего удобства я пометил их разными цветами.

Как нарисовать букву

Начните с рамки письма и нарисуйте его так, как если бы вы писали. Посмотрите на свою модель и постарайтесь сохранить исходные пропорции. Или, если ваша цель — создать производную версию, не стесняйтесь их искажать.

При рисовании от руки линии могут быть немного неровными.Вы можете усилить их линейкой позже или оставить их такими, какие они есть, приняв несовершенство.

Следующий шаг — добавление веса и контурных линий буквы. Я вижу их как одежду, обвивающую рамки, расширяющую или расширяющую букву.

И последний шаг — стирание линий рамки.

Результат нашей работы

Неважно, какой способ — начертание или рисование по наблюдению — вы выбрали для создания контура буквы.Теперь у нас есть шаблон, и мы готовы добавлять украшения.

Обратите внимание, что этот начальный план является лишь отправной точкой. В следующих шагах мы можем изменить его форму в некоторых областях, исказить или добавить новые элементы.

Но прежде чем мы углубимся в украшение монограммы, давайте рассмотрим несколько примеров. Я надеюсь, что они вдохновят вас и помогут найти идеи для ваших работ.

Силуэт, контраст и украшения в надписи

Я предоставлю вам шесть примеров, которые я подготовил для этого урока. Здесь приведены краткие пояснения, чтобы указать на важные особенности декоративного стиля каждой монограммы.

Органические цветочные мотивы являются общей темой этого набора букв.

a) Группы цветов служат здесь координационными центрами. Остальные элементы довольно мелкие — они акцентируют внимание на цветочных украшениях. Важно найти баланс между более мелкими и крупными объектами.

б) Это письмо чем-то напоминает мне винтажный стиль. В то же время эти причудливые элементы выглядят как смятые осенние листья.Чередование более тонких и толстых линий придает монограмме больше объема. Тонкая штриховка и перекрестная штриховка используются для создания теней и рельефа.

См. Также: Толщина линии (качество) и линии поперечного контура

c) На этом изображении мы не найдем ни одного элемента, который привлекает наше внимание. Тонкие веточки переплетаются, покрывая всю форму буквы, но мы все еще видим это благодаря контрастному черному покрытию. Некоторые веточки выходят за границы силуэта, но буква по-прежнему читается.

d) Верхняя область в этом примере создана пунктирным способом, поэтому контуры размыты. Очень контрастно смотрятся цветы на однотонном чернильном фоне. Они выходят за рамки силуэта буквы, но результат выглядит точным и легко распознаваемым. Другими словами, мы ясно видим, что это «пятерка».

д) Этот пример контрастный и выразительный. Некоторые цветочные элементы остаются внутри формы буквы. Один лепесток ломает силуэт.

f) Эта монограмма — умное использование отрицательного пространства. Цветочные украшения украшают произведение искусства, а сама буква остается нетронутой, привлекая внимание зрителя.

См. Также: Положительное и отрицательное пространство

Давайте рассмотрим:

• Определите общую тему или стиль вашего письма и его украшений.
• Сделайте письмо читаемым.
• Используйте контраст с умом.
• Уравновесите большие и маленькие элементы.
• Позвольте себе проявить творческий подход.

Прежде чем мы приступим к завершению работы, может быть полезно сделать несколько грубых миниатюрных набросков. Поиграйте с различными стилями или темами украшения.

При необходимости проведите исследование. У Pinterest есть бесконечное количество потрясающих примеров для вашего вдохновения.

Нанесение украшений графитовым карандашом

Давайте усовершенствуем наш шаблон. Я решил продолжить с цветочной тематикой в ​​своих украшениях.

Сначала я выделяю группы цветов, отмечая их грубыми формами.Цветы будут более крупными и привлекательными элементами.

Я рисую изогнутую линию, идущую вдоль перекладины, чтобы указать, куда должны идти цветы и листья.

Затем я подробно прорисовываю отдельные элементы.

Теперь я добавляю ленты, травинки, большой лист и божью коровку в верхнюю часть письма.

Я решил придать своему письму текстуру дерева. Этот рельеф добавляет шарма и укладывается в естественную тематику. Здесь и там показаны небольшие участки мха для создания разнообразия и дополнительного интереса.

Я также добавляю больше листьев и маленьких цветов, чтобы заполнить форму.

Добавление чернил

Я начинаю рисовать линером 0,3 , выделяя важные элементы. Внешние контуры буквы должны быть толще. Давайте поможем им выделиться!

Я усиливаю нижние контуры монограммы еще раз, чтобы придать ей вес.

После завершения контура стираю ненужные пометки графитным карандашом.

С 0.1 лайнер, добавляю штриховку, чтобы передать рельефность текстуры. Затем я применяю дополнительные слои штриховки, чтобы сделать тени более глубокими.

См. Также: Методы рисования пером и тушью

Цветки остаются относительно светлыми. Они контрастно смотрятся на фоне.

Если вам нужна дополнительная информация о моем подходе к рисованию деревянной текстуры чернилами, этот пост может вам помочь: Рисование чернилами: естественные текстуры

Таким же образом завершаю оставшуюся половину письма.

Я следил за тем, чтобы изображение выглядело сбалансированным с точки зрения контраста. Цветочные элементы светлее текстурированной формы буквы, но не слишком четкие.

Декоративные надписи — Заключение

Поздравляем — мы создали красивую монограмму! Надеюсь, вам понравился и процесс, и результат.

Желаю вам много вдохновения в освоении рукописного текста. Повеселись!

Больше уроков, которые вам обязательно понравятся…

Сообщение навигации

Как рисовать красивыми печатными буквами

Автор: Сандра Брезина

В этом уроке я покажу вам 4 способа рисования основных печатных букв.

Если вы хотите пойти дальше, вы можете изучить некоторые основные типографские факты и продолжить мой продвинутый подход к разработке вариантов ваших основных форм букв.

Рисование простых печатных букв

Обычно вы разрабатываете только те буквы, которые вам нужны для вашего проекта надписи. Однако давайте пройдемся по этапам создания целого алфавита. Я использую квадратную бумагу и развиваю буквы в сетке из 6 квадратов в высоту и 4 квадратов в ширину.Этот шаблон является нашей основой для применения 4 методов создания печатных букв.

Мой совет: поиграйте со своей сеткой. Если вы используете квадраты 6 x 3, ваши буквы будут иметь более сжатый вид.

Метод 1. Использование контуров

На основе ваших букв скелета нарисуйте последовательный контур вокруг ваших фигур. Закругленные углы здесь — мое личное предпочтение.

Примечание. Закругленные края влияют на внешний вид букв настолько, что они выглядят очень дружелюбно и мягко.

Метод 2: Применение геометрических фигур

Для этого метода вы рисуете согласованные формы, такие как прямоугольники, вокруг ваших букв скелета. Квадратная бумага под вашим рисунком помогает обеспечить одинаковую ширину.

Ваш скелет должен располагаться по центру геометрических фигур.

Метод 3: Набросок

Это мой самый любимый подход, так как вы можете быстро формировать буквы. Нарисуйте линии настолько тонкими или толстыми, насколько хотите. Обведите свой результат, чтобы получить более точный вид.Уточните свой результат и заполните свои буквы.

Метод 4: Используйте маркер с монолинейной кистью

Используйте маркер с монолинейной кистью (фломастер) и напишите буквы над скелетом. Поместите лист бумаги над письмом и перерисуйте фигуры карандашом. Оптимизируйте свои формы.

Испытайте себя: печатные буквы имеют многогранную форму. Развивайте свой собственный стиль, создавая причудливые формы из основных печатных букв.

В ходе этого урока я дам вам более продвинутые советы по изменению формы букв.

Создание целого буквенного алфавита

Поместите новый лист бумаги для набросков над скелетом и увеличьте ширину линий, нарисовав одинаковые формы (прямоугольники) вокруг каждой линии. Внимательно посмотрите на мой пример, чтобы увидеть, как я разрабатываю более сложные буквы, такие как A, R, M, N, V, W.

Когда вы будете довольны телами букв, заполните наброски.
Поздравляю, вот и он: ваш алфавит из печатных букв с монолинейными штрихами.

Продвинутые навыки создания печатных букв

Давайте поговорим о без засечек и засечек

Мы можем разделить печатные буквы на без засечек и засечек.Во время промышленной революции около 1760–1840 годов начали появляться новые шрифтовые конструкции, в том числе буквы без засечек, которые также назывались гротескными буквами. Причина такого названия: люди не привыкли к тому, что буквы без засечек.

Буквенным формам без засечек не хватает каллиграфических характеристик. У них нет никаких удлинений или декоративных концов, добавленных к их стеблям.

Буквы с засечками, восходящие к древнеримским временам, имеют одну общую черту: все они имеют особые знаки или декоративные элементы, добавленные к их основным штрихам или основам.

Колонна Траяна в Риме, например, изображает очень древний латинский алфавит, в котором тонкие засечки были нанесены долотом.

Высококонтрастные и малоконтрастные буквы

Есть еще одна классификация: вы можете разделить свои буквы на формы с высокой и низкой контрастностью или вообще без контраста.

Мой совет: соответствующая ширина штриха имеет большое влияние на внешний вид ваших букв.

Все заглавные буквы U основаны на том же скелете U, который вы видите на моем эскизе.Буквы с монолинейными штрихами, будь то тонкие (2-й ряд слева) или толстые (3-й ряд слева), представляют собой формы без контраста.

Разница в ширине привлекает внимание к вашим буквам, и в большинстве случаев они выглядят более интересными, элегантными или игривыми. Поэкспериментируйте с созданием контрастов разной степени.

Знание продвинутого уровня

Ваши заглавные буквы располагаются на базовой линии и переходят к высоте крышки. Это ваша основная рамка, состоящая из квадратов 6 х 4.

Круглые (B, C, D, G, J, O, P, Q, R, S, U) и треугольные формы (A, V, W) требуют перерегулирования.Это означает: их формы должны быть немного ниже базовой линии или высоты крышки или левой / правой стороны вашей сетки (B, D, O, Q,…).

Наш алфавит включает в себя круглые, прямоугольные и треугольные формы. Чтобы буквы выглядели похожими, необходимы оптические настройки. Это не имеет ничего общего с математическими измерениями. Вы должны измерять внешний вид глазами.

• Внимательно посмотрите на мои буквы E, F, L, T. Нарисуйте их перекладины шириной менее 4 квадратов.Иначе они выглядели бы немного не по форме.
• Нарисуйте нижнюю часть живота B немного шире, чем верхнюю.
• В моем примере N немного шире, чем 4 квадрата. Это также относится к моим буквам K, M и X.
• Нарисуйте верхнюю перекладину буквы Z короче нижней перекладины.

Мой профессиональный совет: как насчет поперечин в целом?

• Перекладина буквы H находится по центру и находится на высоте x.
• Перекладина буквы А находится ниже x-высоты.
• Поперечная планка вашего R находится ниже центральной оси x, но выше поперечной перекладины вашего A.
• Поперечина E находится немного выше центральной x-высоты.
• Что касается буквы F, то ее поперечная полоса немного ниже, чем у вашего E.

Примечание: поперечина всегда немного уже, чем ширина вашего штриха. Когда вы рисуете буквы шириной в 1 квадрат, поперечные полосы должны иметь размер менее 1 квадрата.

Создание буквы среднего контраста

Выполните следующие действия: Нарисуйте свой скелет.Нарисуйте ширину по своему желанию. Помните о принципах каллиграфии. Когда вы поднимаете руку вверх, вы должны создать тонкую ножку. Когда вы опускаете руку вниз, вы должны втягивать более толстый стержень.

Обведите контур и оптимизируйте форму. Как только вы будете удовлетворены, заполните тело.

Если вы не уверены в правильности размещения утолщенных штрихов, поищите в Google высококонтрастные шрифты без засечек, чтобы проанализировать правильную структуру.

Создание различных форм печатных букв

Возьмите скелетный алфавит, который вы создали в начале этого урока.Используйте его в качестве отправной точки для разработки дальнейших форм печатных букв.

• Шаг 1: Поместите бумагу для рисования или квадратную бумагу над скелетом.
• Шаг 2: Нарисуйте линии и измените ширину стеблей.
• Шаг 3: Обведите контур и оптимизируйте свои каракули, чтобы получить точные формы печатных букв. Запомните все оптические настройки, которые могут потребоваться.
• Шаг 4: Добавьте засечки к печатным буквам, если это тот стиль, который вы имеете в виду.

Совет. Поищите в Google информацию о правильном размещении шрифтов с засечками. Сделайте мудборд и соберите различные засечки и декоративные элементы, добавленные к окончанию основы.

Как только вы узнаете правила, вы можете нарушить их, например, добавив перекладины на довольно высокое место. Когда вы вводите принципы в свой алфавит, ключевым моментом является последовательность.

• Шаг 5: Заполните буквы, чтобы получить высокий контраст между черным и белым. Это помогает оценить внешний вид ваших писем.

Как только вы освоитесь с этой техникой, вы можете испытать себя, рисуя художественные формы печатных букв.

Применение метода каракулей к проекту надписи от руки

Чтобы предоставить вам различные типы букв, мой пример надписи включает в себя многогранные формы.

Совет: используйте квадратную бумагу под набросок.

Мой профессиональный совет: помните о своей сетке. Другой метод — набросать фигуры (одинаковые прямоугольники, эллипсы и треугольники), внутри которых вы помещаете буквы.Это помогает рисовать однородные буквы формы.

Техника каракулей — это быстрый и грубый метод, который поможет вам оценить вашу концепцию. Вы получите хорошее представление о том, как может выглядеть ваш проект ручной надписи.

Возьмите чистый лист бумаги и добавьте свой стиль к печатным буквам. Обведите контуром каракули, добавьте засечки или закругленные углы, росчерки, завитушки, украшения. Этот шаг самый трудоемкий. В большинстве случаев вы будете рисовать один эскиз за другим, чтобы получить максимальную отдачу от своей основной концепции.Используйте свое творчество и придайте форму своим произведениям искусства.

Примечание: последний шаг очень расслабляет. Тем временем вы решили все свои проблемы. Сконцентрируйтесь на совершенствовании своего проекта и перерисуйте красивые печатные буквы очень острым карандашом.

Следующие шаги зависят от вас. Возьмите ручки и улучшите свои надписи или отсканируйте свои рисунки и используйте их в качестве цифрового шаблона для дальнейшей работы на Ipad или компьютере.

Заключительные слова

Надеюсь, вам понравилось читать это руководство и вы узнали мои приемы и подходы к созданию различных стилей буквенных обозначений.Получайте удовольствие, добавляя цитаты удивительными печатными буквами. Оставайся потрясающим!

Сандра Брезина

Художник-писательница, иллюстратор, автор книг и графический дизайнер.

Сандра — увлеченный дизайнер и иллюстратор из Вены. Она любит создавать надписи для логотипов и всевозможных товаров. Она является автором буклетов, проводит мастер-классы и разрабатывает поздравительные открытки. На мероприятиях она пишет вживую о продуктах.

Как рисовать на классной доске как художник

Шерри из Young House Love, Кэти из Bower Power, Кейт из Centsational Girl и Мишель из Ten June на этой неделе проводят вечеринку Pinterest Challenge.Это вечеринка для связывания завершенного вами проекта, который вам не терпелось сделать с тех пор, как вы закрепили его на доске в Pinterest. Это испытание заставит вас напрячься, чтобы просто сделать это! Я принял вызов. Я хотел заново научиться рисовать на доске декоративно, не будучи художником.

С тех пор, как я научился рисовать на классной доске, я создал рисунки на классной доске на День Благодарения, Пасху и даже создал классную доску от пола до потолка на своей кухне и классную доску на открытом воздухе для своего патио на заднем дворе.

Как рисовать на доске, как художник

Когда я только начал работать в сфере розничной торговли, рисование вывесок было одной из моих работ. Когда я перестал работать в магазине и больше не рисовал вывески вручную, я потерял связь. Этот вызов — мое время заново изучить то, что я когда-то умел делать так хорошо. Я немного заржавел, но на выходных я отпраздновал семейный день рождения у себя дома и украсил классную доску меню для вечеринки.

Рисунок на классной доске и надписи — это несложно, процесс требует лишь некоторого планирования, и с каждой созданной вами доской вы будете становиться лучше.Этот пост содержит пошаговое руководство, а также раздел с советами и приемами.

Я знаю, что некоторые из вас могут сказать, но я не могу нарисовать фигурку или понятия не имею, что рисовать? Это когда вы переходите к своим доскам в Pinterest или ищете в журналах цитаты, линейные рисунки и изображения, которые вам нравятся. Ищите формы, которые вам нравятся, а не сложное искусство. Цветы, шрифты, основные формы — хорошие изображения для начала. Используйте трафарет или свои рисунки, пока не почувствуете себя более уверенно.

Я распечатал слова «С Днем Рождения», используя свой компьютер и принтер в качестве вдохновения для букв.Я использовал шрифт: EcuyerDAX. Чтобы распечатать завитки и завитки и использовать их в качестве элементов дизайна для копирования, установите шрифт, который создает декоративные элементы вместо букв при нажатии буквенной клавиши на клавиатуре.

Загрузите орнаментальные шрифты здесь: Bergamot Ornaments, Nymphette, Swinging

Чтобы узнать, как установить бесплатные шрифты, см. Мой пост: Мои любимые бесплатные шрифты

Советы и уловки для рисования на классной доске

• Если вы используете новую классную доску , сначала приправьте ее.Это поможет уменьшить «ореолы». Ореол — это когда вы рисуете на классной доске и после того, как она стирается, вы все еще видите изображения, но в черном цвете. Чтобы приправить классную доску: возьмите полный кусок мела и проведите им набок по всей поверхности классной доски. Убедитесь, что хорошо втерли его. Как только плата будет покрыта — сотрите ее. Теперь это выдержано.
• Самый важный совет: Не используйте сухой мел. Прежде чем рисовать на доске, окуните мел в воду. Во время работы продолжайте погружать мел в воду, чтобы он оставался влажным.Сначала линии мела будут выглядеть блеклыми — не яркими — подождите и дайте ему высохнуть — он высохнет ярко-белым или любым другим цветом мелом, который вы используете. Вы также можете держать доску влажной и рисовать на мокрой доске. Я сделал и то, и другое.
• Сначала будьте проще — чем больше досок вы создадите, тем лучше станут ваши рисунки, центрирование и надписи.
• Сделайте набросок, чтобы определить размещение ваших изображений и слов. Выберите одно изображение, чтобы сделать фокус.В моем творчестве это был торт и копия — С Днем Рождения.
• Сделайте границу — Я использовал квадрат в каждом углу и двойные линии. Затем я заполнил двойные линии цветными точками.
• Смешайте стили шрифтов — Толстый, 3-D, тонкий, с засечками, тени и шрифт. Хорошее практическое правило — использовать не более трех шрифтов. Один жирный шрифт, шрифт скрипта и один шрифт тонких заглавных букв.
• Чтобы найти центр слова или слов для одной строки — посчитайте количество букв и пробелов между каждым словом.Например, «День рождения» состоит из 8 букв — ровное количество — без пробелов, поэтому центр находится между буквами «Т» и «Н». Если бы я хотел «С Днем Рождения» все в одной строке. Количество букв / пробелов будет: 14 — центральная точка будет между буквами «B» и «I». Если используются как строчные, так и заглавные буквы, заглавные буквы занимают немного больше места, но это хорошее практическое правило для центрирования букв. Нарисуйте центральную букву или пробел в центральной точке, а затем вытяните другие буквы из этой центральной точки в каждую сторону, чтобы закончить свое слово. Это самая сложная часть рисования на классной доске — создание букв от руки. Некоторые буквы будут больше, и ваше центрирование будет выглядеть нечетким. Мой выключен, но все равно выглядит нормально — не идеально — но весело и празднично. Не стремитесь к совершенству. Несовершенства иногда могут добавить очарования классной доске.
• Используйте точилку для карандашей , чтобы кончик мела был острым.
• Используйте цветной мел на фокусированном изображении или на границе.
• Если добавить влажный мел поверх существующего сухого белого мела, будет казаться, что белый мел испортился.Это не так — просто влажно и выглядит блеклым. Когда он высохнет, он снова станет красивым и ярким.

Как рисовать на классной доске как художник

С Днем Рождения шрифт: EcuyerDAX Меню: Монтерей BT

необходимых материалов:

• Классная доска
• Мел — белый и цветной
• Чаша или стакан воды
• Влажная тряпка. Не используйте бумажные полотенца — они оставят на доске остатки волокон. Я использовал Handi-Wipe.
• Q-Tips — смоченные в воде ластики лучше всего подходят для труднодоступных мест и исправления ошибок.
• Швейная рулетка или линейка
• Компьютерные шрифты или художественные распечатки, вырезки или трафареты для использования в качестве наглядных пособий
• Блокнот и карандаш для рисования

1. Очистите доску влажной тряпкой. Повторите эти действия, чтобы убедиться, что с доски сходит как можно больше остатков мела, прежде чем приступить к рисованию.

2. С помощью рулетки найдите центр доски — ширину и высоту.Вы можете провести по доске слабую линию, которая поможет вам, а позже стереть ее с помощью ватной палочки.

3. Мне нравится сначала делать границу, так как это помогает мне понять, сколько места мне действительно нужно рисовать. При необходимости используйте линейку, чтобы провести прямые линии.

4. Используя набросок в качестве ориентира, начните рисовать фокусное изображение. Если вы испортили его, просто вытрите его и сделайте заново. Вы также можете использовать метод переноса мела, чтобы перенести рисунок или фотокопию на классную доску.

Как перенести рисунок на классную доску

Положите мел на оборотную сторону рисунка, а затем потрите мелом обратную сторону листа, чтобы он был покрыт мелом. Переверните его и поместите лист или рисунок на доске в том месте, где вы хотите. Обведите изображение мягким карандашом. При нажатии карандаша мел переносится на классную доску. Когда вы удалите бумагу, вы увидите тусклую копию своего рисунка. Обведите линии мелом, чтобы оживить изображение.

Вы можете узнать больше о том, как это сделать, в этом посте: День благодарения — Как нарисовать индейку на доске

1. Добавьте остальную часть дизайна.

2. Добавьте последний цвет. Помните, что белый мел вокруг недавно нанесенного цветного мела будет выглядеть так, как будто он потускнел, так как вода коснулась его после высыхания. Просто позвольте этому быть, он снова высохнет ярко-белым.

3. Сотрите ошибки и пятна кончиком влажной тряпки и / или ватной палочкой.

4. Дайте высохнуть и отобразите.

Как запечатать рисунок на классной доске

Если вы хотите нанести свой рисунок на классную доску, чтобы он не размазывался, нанесите легкий аэрозольный баллончик для волос поверх рисунка.

После небольшой практики и нескольких творческих идей вы тоже будете на пути к созданию веселых и праздничных классных досок, которые можно будет использовать для развлечения или для того, чтобы добавить немного своей индивидуальности при украшении дома. Декоративные классные доски могут по-настоящему добавить праздничной индивидуальности вашему окружению.

Как рисовать комиксы, когда на самом деле рисовать не умеешь. | автор: Chaz Hutton

Итак, вы не умеете рисовать, и вы не смешные, но вы хотите рисовать комиксы.

Что ж, отличные новости: вам не обязательно уметь рисовать или быть особенно забавным, чтобы рисовать комиксы.

Вот как это сделать:

Прежде всего вам понадобится ручка. Знаешь что? Вам не нужна ручка. Пока у вас есть что-то, что оставляет след. Карандаш, мелок, маркер, уголь, биро, перьевая ручка, покрытая краской кисть, покрытый краской палец (желательно ваш собственный) или маркер, или аэрограф, или немного крови (ладно, может быть, не кровь) , что бы у вас ни было на самом деле, это не имеет значения, просто выберите то, что вам нравится.

(Для меня это фломастер 0,4 мм, но Y или You )

Или не бумага. Да, это можно нарисовать на чем угодно. Стены, белые доски, пыльное заднее стекло автомобиля вашего друга — все, что вам доступно. Тем не менее, я очень рекомендую бумагу, исторически доказано, что она довольно надежна.

Итак, когда у вас есть ручка и бумага (или что-то еще, что у вас есть), я думаю, вам лучше научиться рисовать, верно?

АБСОЛЮТНО НЕТ.

… потому что ты уже можешь.

Вот что касается искусства: при условии, что все ваши рисунки имеют одинаковый уровень согласованности, то все, что вы создаете, станет вашим стилем , что означает, что все ваши рисунки великолепны, при условии, что они рассматриваются в контексте твой стиль.

Взгляните, например, на рисунки Дэвида Шригли; по номинальной стоимости они не особенно хорошо прорисованы, но он нарисовал , все своих вещей вот так, и теперь это не только его дело, но и вещь , это целый стиль и тип юмора, созданный им, и если рассматривать их в этом контексте, это потрясающие рисунки.

Итак, если все, что вы можете нарисовать, это, скажем, кляксу, то это нормально! Просто нарисуйте каплю.

Теперь вам просто нужно добавить к капле глаза и рот, и вы получите своего первого персонажа. Это абсурдно просто.

Следующим шагом будет присвоение большого двоичного объекта имени. Назовем этого Джеффа. Капля Джеффа . На самом деле, это может удвоиться как название вашего комикса.

Готовим! Хорошо, теперь Джеффу нужно что-то сказать. Это тоже довольно просто…

Вы можете создать речевой пузырь, подобный этому, или вы можете просто написать небольшую строчку, подобную этой, если хотите сделать ее немного более расслабленной и неформальной…

… или вы можете добавить восклицательный знак и сделать все это захватывающим, как будто Джефф кричит и действительно самоутверждается …

… или, вы могли бы сделать облачный «пузырь мыслей» , который заставляет думать, что Джефф просто немного думает о вещах и дает себе немного положительного подкрепления перед собеседованием или чем-то в этом роде.

Или вы можете выбрать стиль New Yorker , в котором все выглядит намного умнее.

Хорошо, у вас есть комикс, и персонаж, и этот персонаж может что-то говорить. Вы на правильном пути.

Далее вам нужно повествование. Опять же, это действительно может быть что угодно. Кроме того, это не должно быть смешным, не обязательно должно быть . Самое интересное на этом этапе — это то, что у вас есть персонаж, который может делать или говорить все, что вы решите. Посмотри на себя, ты практически бог.Как здорово.

Далее я бы подумал о панелях. До сих пор мы рисовали здесь отдельные панели, но вы можете начать рисовать несколько панелей. Это тоже легко, просто нарисуйте рамку вокруг комикса…

Затем просто добавьте еще несколько коробок…

Искусство красивого письма от руки

Самый простой способ начать — использовать классическую ручку и чернильницу со специальными чернилами для каллиграфии. . Независимо от того, какой инструмент выберет писатель, он должен чувствовать себя комфортно, используя его. Поскольку перья прикреплены к ручке по отдельности, каллиграфы могут писать с очень разной плотностью и шириной.Более 1600 перьев можно разделить на категории:

• остроконечное перо
• широкое перо
• перо для рисования
• заглушки

ЗАПИСЬ С КРУГЛЫМ ПЕРОМ

Большинство пишущих инструментов, таких как фломастеры, карандаши и шариковые ручки, имеют закругленное острие, и их можно купить с разной шириной штриха. Благодаря округлой форме пера эти инструменты для письма можно держать разными, а значит, и индивидуальными способами. Каким бы ни был угол наклона пера: линия всегда ровная, что позволяет очень удобно писать даже длинные тексты.Этому способу письма очень легко научиться, но он не так изящен, как письмо острием.

НАПИСАНИЕ С ДОЛОТОМ NIB

Зубило-острие лучше всего подходит для письма элегантной и выразительной рукой. Как следует из названия, кончик пера сужается в виде буквы V и имеет тонкую и более широкую стороны. Это делает очень важным то, как держать перо, потому что угол определяет, насколько тонкая или широкая линия будет проведена на бумаге. Чтобы получить четкий шрифт, писателю всегда нужно держать перо под углом 45 градусов, например, по отношению к базовой линии.Этот начальный угол необходимо соответственно отрегулировать при письме. Это, конечно, делает письмо острием стамески более сложным, чем письмо круглым. Соотношение между высотой буквы и толщиной линии также играет важную роль. Хорошая пропорция может быть достигнута, если писатель использует ширину букв в 4-5 раз больше, чем высоту. Чем шире острие долота, тем выше будут буквы и наоборот.

• тело письма лежит на базовой линии
• acsender определяет высоту восходящих букв
• верхняя направляющая определяет высоту заглавных букв
• одна часть буквы, верхняя длина / верхний элемент находится между верхней линией 2 ^и и линией 7 x-линией
• одна часть буквы, нижний элемент, находится под базовой линией
• x-height (высота буквы или частей письма) лежит между первой базовой линией и вторым восходящим элементом.
• Линия x в качестве ориентира определяет правильное положение для верхнего предела 6 ^-го x-высота
• линия наклона определяет правую диагональ

Каллиграфия и рукописный ввод

В англоязычной области современная каллиграфия часто используется как синоним рукописного ввода. Однако современные надписи от руки дают гораздо больше свободы для дизайна, чем каллиграфия. Художники, пишущие от руки, рисуют буквы чернильной ручкой или кистью вместо того, чтобы тщательно рисовать их погружением или перьевой ручкой.

КАЛЛИГРАФИЯ — ПРОШЛОЕ И СЕГОДНЯ

Раньше многие ученики все еще учились красиво писать в школе, но это все чаще заменяется набором десяти пальцев и компьютерными классами. Вот почему сегодня перьевая ручка, перо или чернильная ручка часто ощущаются в наших руках как посторонний предмет.

Тем не менее, искусству красивого письма еще можно научиться в более позднем возрасте. Новичкам нужна подходящая бумага для каллиграфии, соответствующие письменные принадлежности и подходящие чернила.С этими материалами, достаточным количеством времени для практики, крепкими нервами и терпением каждый действительно сможет выучить каллиграфию!

Как поэтапно нарисовать бабочку

Перед тем, как научиться рисовать бабочку, давайте немного узнаем об этих прекрасных летающих насекомых.

Как и все насекомые, они имеют сегментированный экзоскелет, тело, состоящее из трех частей (голова, грудная клетка и брюшко), три пары сочлененных ног и сложные глаза. У них также есть два усика и две пары чешуйчатых крыльев.Крылья бабочек — самая красивая часть их тела, которую большинство людей хотели бы рисовать и раскрашивать.

Если вы не хотите следовать инструкциям по рисованию бабочки на этой странице и предпочитаете практиковаться на бумаге, вы можете загрузить «Как нарисовать бабочку легко и быстро» пошаговое руководство для печати здесь .

Как мы уже упоминали ранее, самые драматические и красивые анатомические особенности бабочки — это ее крылья. Крылья сделаны из чрезвычайно тонкого полупрозрачного материала, называемого , хитин , натянутого между веноподобными структурами.

Цвета и узоры получены из слоев крошечных чешуек . Вы можете подумать, что они похожи на рыбью чешую, но по своей структуре они больше похожи на короткие крошечные волоски. Эти чешуйки защищают крылья и обеспечивают изоляцию.

Как нарисовать бабочку поэтапно

Шаг 1 — Начинаем рисовать крылья бабочки

Начинаем рисовать бабочку, симметрично очерчивая оба передних крыла. Если вы используете карандаш для рисования, не нажимайте слишком сильно на первых трех шагах, так как эти линии не являются окончательными и, скорее всего, будут исправлены позже.

Передние крылья расположены ближе к голове бабочки и имеют примерно треугольную форму.

Шаг 2 — Добавление задних крыльев

Нарисуйте контуры двух задних крыльев бабочки. Обязательно сделайте их меньше по размеру. Теперь у вас есть общий план крыльев бабочки.

Задние крылья расположены ближе к хвосту и имеют форму веера или ракушек.

Шаг 3

А теперь пора нарисовать туловище бабочки.Начнем с рисования центральной части — грудной клетки. Обратите внимание, что передние и задние крылья прикреплены к грудной клетке, поэтому нарисуйте грудную клетку прямо посередине, где все крылья соединяются. Затем добавьте небольшой кружок сверху — голову — и живот ниже грудной клетки.

Шаг 4

Добавьте два глаза к голове бабочки и два усика. Не изгибайте усики слишком сильно. Теперь нарисуйте разделители горизонтальных секций на животе вашей бабочки. Ваша бабочка обретает форму!

Шаг 5

Помните, мы говорили о том, чтобы сделать первые очертания крыльев довольно светлыми? На этом этапе вы можете полностью надавить карандашом на окончательные формы крыльев красивой бабочки.

Шаг 6

На этом этапе возникает несколько проблем. Лучше всего рисовать клетки на задних крыльях, начиная с внутренней части крыльев, расположенной у брюшка. Во-вторых, сделайте большую ячейку в верхней части. Затем добавьте другие ячейки и не пытайтесь быть точными — у всех бабочек разные узоры.

Шаг 7

Рисовать узор на передних крыльях немного проще. Сверху есть одна отдельная большая ячейка и 3-4 горизонтальные.Не забудьте добавить в каждую ячейку тонкие прожилки.

Шаг 8

Начать затемнение пространства между ячейками.

Шаг 9

Закончите рисовать крылья бабочки.

Шаг 10

Раскрашивание можно делать карандашами, акварелью или тушью. Иногда задние крылья светлее, а передние более красноватые, но вы можете использовать любые цвета, которые захотите, если вы не пытаетесь нарисовать типичную американскую бабочку-монарх.

Обычно чешуя на верхней части крыльев бабочки ярко окрашена, а чешуя и нижняя сторона имеют узор для маскировки.

Загрузите пошаговое руководство для печати «Как нарисовать бабочку» здесь.

Товары для рисования Coool, которые могут вам понадобиться для рисунков бабочек

Несколько фактов о бабочках.

В мире насчитывается почти 18 000 видов бабочек. У взрослой бабочки очень короткая продолжительность жизни от трех до четырех недель.Некоторые бабочки, такие как североамериканский монарх, мигрирующие в более теплый климат, могут жить от 7 до 8 месяцев в одном поколении, если считать весь жизненный цикл бабочки.

Бабочки-монархи мигрируют в поисках более теплого климата, и они единственное насекомое, которое мигрирует в среднем на 2 500 миль, чтобы спастись от холода.

Вот несколько забавных фактов:

• Крылья бабочки прозрачные;
• Они не могут летать, если им холодно;
• Бабочки ощущают вкус ногами;
• Пьют из луж грязи;
• Бабочки питаются полностью жидкой пищей;

Больше фактов о бабочках

Другие методы рисования бабочек — эскиз бабочки «X»

Рисование бабочки за 8 шагов

Ознакомьтесь с другими уроками рисования:

Если вам нравится наш урок рисования бабочек, научитесь рисовать тигра, акулу и розу:

Теперь вы знаете, как нарисовать бабочку-монарха.Потренируйтесь несколько раз для лучших результатов!

Не забывайте о принадлежностях для рисования ваших рисунков бабочек

4 DIY современные техники каллиграфии острым пером — Smart Art

Современная каллиграфия — это средство художественного письма, открытое для разнообразия, экспериментов и развития навыков, выходящих за рамки традиционного набора инструментов каллиграфии.

В современной каллиграфии с острым пером часто используются красочные акварели, фоны, цветочные рисунки и нарисованные цветы.Вы можете увидеть, как эти современные техники проливают свои чернила на мейл-арте, приглашениях на свадьбу и мероприятия, а также в других поделках из бумаги. Использование каллиграфии не ограничивается перепиской, поскольку современные стили каллиграфии создают прекрасные украшения для дома, такие как настенные календари и цитаты в рамках.

Если вам нужны новые идеи для изучения и экспериментирования с современным искусством перьев с острым пером, вот несколько приемов, которые помогут вам добиться текучести ваших творческих чернил:

1. Искусственная каллиграфия

Один из лучших способов попрактиковаться в современной каллиграфии — это попробовать искусственную каллиграфию.В искусственной каллиграфии используются стили остроконечного пера без самого остроконечного пера, и для этого можно использовать карандаш, маркеры или даже шариковые ручки.

Чтобы сделать искусственную каллиграфию, постарайтесь писать буквы как можно более единообразно. Затем нарисуйте более толстые линии там, где у буквы есть штрих вниз. Некоторые художники даже добавляют тени от букв, чтобы они выглядели трехмерными, а также цветные эффекты пера и маркера.

Искусственная каллиграфия позволяет вам попрактиковаться в написании букв с помощью перьев, с которыми вам, вероятно, будет удобнее.Искусственная каллиграфия также более удобна для путешествий, чем обычная работа с погружным пером, поскольку для нее не требуются бутылки с чернилами или полностью устойчивая поверхность.

2. Измените традиционную каллиграфию для создания современной каллиграфии рук

Когда дело доходит до современных стилей письма, совсем не обязательно учить новый почерк. Вы можете разработать современный стиль, используя уже знакомые вам буквы с острым пером. Вместо того, чтобы начинать с нуля, чтобы изучить новую каллиграфическую руку, вы можете внести в свою традиционную несколько настроек, чтобы создать красивые современные эффекты с классической интерпретацией.

• Традиционная каллиграфия, написанная от руки, может стать смелой элегантностью, если вы, , потренируетесь делать более толстые штрихи . Чтобы избежать движения по железной дороге или потери контроля в этом стиле, не пытайтесь делать слишком толстые удары вниз, слишком широко сгибая перо. Вместо этого потренируйтесь оставлять место для увеличения толщины нижнего штриха вручную, чтобы вы могли добавить к нему, нарисовав вторую линию, так же, как при занятиях искусственной каллиграфией.
• Создайте красивый упрощенный стиль с маленькими строчными буквами и длинными соединительными штрихами .Длинные соединители добавляют спокойной плавности вашему письму. Вы можете усилить этот эффект, написав буквы, которые даже меньше, чем ваш обычный каллиграфический алфавит в нижнем регистре.
• Измените настроение письма, отрегулировав наклон и угол наклона букв . Если вы практиковали традиционную каллиграфию с острым пером, то знаете, что соблюдение строгого угла при письме — ключ к созданию традиционного стиля. Если вы хотите сделать буквы более современными, вы можете изменить этот угол, сделав его более или менее экстремальным.Поэкспериментируйте, составив новые инструкции для практики и поворачивая бумагу, чтобы обеспечить большую свободу движений.
• Для непринужденного и игривого стиля попробуйте изменить свою заостренную ручку так, чтобы она имела больших петель и вариант с буквами . Этот беззаботный стиль напоминает зрителям, что красоту можно так же легко найти в свободных формах, как и в совершенстве. Не бойтесь создавать соединительные линии и буквы, которые не идеально совпадают.
• Попробуйте более тесный и прямой стиль , чтобы проиллюстрировать те моменты, когда ваши слова не кажутся легкими.Вы можете попрактиковаться в использовании более прямого угла при письме, используя базовую рукописную каллиграфию. Затем попробуйте писать с меньшим количеством петель, вместо этого превращая петли в углы.

3. Поиграйте с разными материалами и чернилами

Современная каллиграфия не ограничивается традиционными индийскими тушью и гуашью. Вместо этого он расширяет каллиграфический стиль экспериментами с носителями, включая красители и пигменты.

• Написание акварелью даст вам свободу писать любым цветом, который вы можете смешивать.Акварель дает вам замечательный контроль над вашим письмом, так как вы можете наполнить его настолько плотным пигментом или, как вариант, настолько прозрачным, насколько захотите. Это также отличный способ поэкспериментировать с эффектами омбре в ваших каллиграфических композициях.

Чтобы писать акварелью, вам понадобятся акварельные краски, вода для разбавления и очистки кисти и пера, а также кисть. Используйте воду и кисть, чтобы разбавить краску до желаемой консистенции и прозрачности. Затем перенесите краску на перо, используя кисть непосредственно на острие пера.

Использование акварели остроконечным пером также дает вам возможность создавать красочные и подробные наброски и рисовать цветы для иллюстрации вашей каллиграфии.

• Чтобы слова были яркими, попробуйте писать белыми чернилами на цветной бумаге . На рынке есть несколько отличных непрозрачных белых чернил, которые могут добавить элегантности темно-красному конверту, эффект классной доски на черную страницу или звездную цитату на нарисованном акварелью фоне галактики.

• Металлические чернила и металлические акварельные краски могут помочь позолочить ваши слова, не тратя деньги на сусальное золото.Многие металлические чернила выпускаются в виде акварели на сковороде, что позволяет легко разбавить их до нужной консистенции. Эти чернила красиво и величественно выглядят на бумаге и даже хорошо выглядят во время высыхания.

4. Попытка современного процветания

Современное процветание и быть где угодно на шкале от минимума до изобилия. Так же, как современная каллиграфия может быть простой или фигурной, как вы хотите, ваши рисунки могут быть любыми, от классических переплетенных овалов до контурных иллюстраций и рисунков.

Многие современные каллиграфы отказываются от традиционных перьев с острым пером в пользу акварельного искусства или иллюстраций карандашом, которые сопровождают их слова. Тем не менее, некоторые используют элементы традиционного остроконечного пера еще дальше, рисуя тематических животных, рисунки перьев и другие штриховые рисунки.

Современная каллиграфия с острым пером — это все, что нужно для индивидуализации. Как только вы найдете стиль, который вам нравится писать, проявите его, используя подходящие чернила, акварель или металлический материал, подходящую бумагу и несколько удачных штрихов, которые добавляют прекрасный баланс вашим словам.

Шаблоны листьев (100 картинок и трафаретов).

Всем привет, сегодня мы публикуем подборку картинок с черно-белыми шаблонами листьев. Красивые трафареты осенних листьев помогут вам в создании поделок на тему Осень. Все трафареты листьев уже подтянуты под размер стандартного листа А4 — это упростит вам подготовку шаблонов для распечатки. Картинки с контурами осенних листьев помогут педагогам для организации занятий по искусству (рисование, лепка, аппликация). Здесь собраны самые разные шаблоны листьев — кленовые, дубовые, березовый, листья ольхи. А также я по ходу предлагаю вам готовые идеи для поделок с этими трафаретами и шаблонами. 

Все картинки УВЕЛИЧИВАЮТСЯ — если на них щелкнуть.

Шаблоны листьев

Контуры КЛЕНОВОГО листа.

Кленовый лист самый красивый. Его резная форма с пятиугольными выступами, его яркая осенняя окраска делает его королем всех осенних поделок. Мы предлагаем вам несколько видов кленовых листьев в четких и крупных шаблонах.

Все картинки представлены в увеличенном формате (до размера листа А4). Вы можете увидеть реальный размер картинки, если щелкните по ней кнопкой мыши.

Шаблон кленового листа может служить трафаретом для самых разных поделок. Вот одна из интересных идей ОСЕННЯЯ ГИРЛЯНДА. Берем обычную белую новогоднюю гирлянду, белые диодные ламочки обматываем желтым прозрачным скотчем (изолентой). И из желтого пластика (в строительных магазинах продается листами) вырезаем контуры кленовых листьев. Крепим их рядом с диодными лампочками.

Самые разные формы шаблонов кленового листа … с ровными гладкими краями и рваными резными.
5

Вы можете распечатать на листах рисунки кленовых листьев для занятий по рисованию с детьми. В их задачу будет обклеить листья пластилиновыми катышками (цветов осени — оранжевыми, желтыми. красными)… или раскрасить листья восковыми мелками. Цвета мелков можно смешивать растирая их пальцами по бумаге.

Вы можете придумать совершенно любую раскраску вашему шаблону кленового листа. Пусть это будут узоры или полоски или круглые пятна.

Маленьким детям понравится вот такойулыбающийся осенний лист. Этот шаблон можно раскрашивать акварельными красками — глазки и улыбка будет просвечивать сквозь акварель.

Шаблоны листьев ДУБА.

Красиво в поделках смотрятся дубовые листья. Вот вам красивые большие шаблоны дубового листа. А также черно-белые рисунке желудей со шляпками.

Такие крупные шаблоны листьев удобна раскрашивать кистью с гуашью. Детям понравится такое занятие по рисованию Контуры и прожилки листьев позже можно обвести черной гуашью для контрастности.

На основе таких трафаретов-шаблонов с дубовыми листьями можно сделать красивые поделки по рисованию или обрывной аппликации.

Как сделать поделку с дубовыми листьями (на фото ниже) я рассказала в статье «Осенние поделки в садик (102 идеи для вас)»

Вот красивые шаблоны дубовых листьев с крупными желудями. Такую раскраску очень удобно распечатать для детей в детском саду и использовать на занятиях по изобразительной деятельности.

Шаблоны листьев.

Вот еще красивые шаблоны листьев от других деревьев. Четкие контурные силуэты осенних листьев станут источником ярких поделок для аппликаций.

Шаблон листьев каштана. Красиво раскрасить его в золотисто-желтый цвет с красновато-коричневой каймой по краям.

Контуры листа ясеня — этот лист осень окрашивается в ярко-желтый цвет. Как солнце.

Красиво смотрится композиция в виде осеннего листопада — шаблоны листьев летящие на ветру. Каждый лист можно сделать разным оттенком осени.

Можно к нашему осеннему ассорти из листьев добавить шаблоны других даров осени — тыкву, кукурузу, желуди.

Вот раскраска шаблон с листьями небольшого размера. Подходит для раскрашивания карандашами.

Трафареты на ПОДЕЛКИ

в технике

ПОЛОСАТОГО РАСКРАШИВАНИЯ.

Очень красиво смотрится раскраска силуэтов методом КОНТРАСТНОЙ ПОЛОСКИ. То есть мы берем обычную раскраску с шаблонами листьев и под линейку начерчиваем поверх картинки прямые линии. И потом раскрашиваем все объекты на листе чередуя эти линейные зоны по цвету.

На примере ниже мы видим что раскраска рачерчена с помощью циркуля (круглыми линиями) — но это не обязательно ваши линии можно сделать под прямую школьную линейку.

Вот подходящие шаблоны листьев которые вы можете зачертить на полоски (прямые или полоски-дуги) и потом раскрасить в таком же стиле. Чередуя карандаши от полоски к полоске и использую разные цвета для фоновых зон и другие цвета для зон листьев.

Шаблоны листьев

для СЕКТОРНОГО РАСКРАШИВАНИЯ.

Очень красивые поделки на тему осень получатся если шаблон осеннего листа поделить на секторы и каждый сектор раскрасить по отдельности близкими оттенками палитры или наоборот контрастными цветами.

Получается ощущение ВИТРАЖА… как будто картинка составлена из разноцветных стеклышек. Но на самом деле это обычная акварель, или мелки, или карандаш (на ваш выбор).

Как видите все просто. Берем шаблон листа — делим его на секторы. каждый сектор закрашиваем своим цветом (можно с плавными переходами разливами оттенков от одного к другому) А потом обводим весь контур листа по краям четким цветом.

Для облегчения вашей работы я даю ШАБЛОНЫ листьев с УЖЕ ГОТОВОЙ секторной распиловкой.

Вы можете просто распечатать эти картинки раздать детям и предложить раскрасить каждый сектор мелками разного цвета.  Чтобы раскрашивание было быстрее, не надо менять мелок в руке каждый раз, когда вы переходите на новый сектор. Покажите детям, что быстрее будет, если сначала взять красный мелок и раскрасить им 5-7 разных секторов (не соседних, а вразборос). Потом взять желтый мелок и тоже вразброс заполнить 5-7 других секторов. Так будет быстрее, и  вы уложитесь во временные рамки занятия по изодеятельности.

Крупные шаблоны листьев можно заполнять тонкой кисточкой с акварелью или гуашью (как например трафарет ниже).

Шаблоны листьев

для АППЛИКАЦИЙ

В детском саду шаблоны листьев можно использовать как трафареты для аппликаций на осеннюю тему.
Такие листья из цветной бумаги могут стать фоном или декором для любой аппликации (грибы в листьве или ежик на осенней полянке).

Можно из таких контуров сложить бумажный осенний венок — коллективная поделка в детском саду (старшая группа уже может сама ножницами вырезать формы листьев).

Можно сделать на основе трафаретов осенних листьев нарядную настольную поделку — листопад. Как самим сложить картонную основу-подставку для листочков я подробно показала (схему и чертеж) в статье «Осенние поделки в садик (102 идеи для вас)».

Красивые шаблоны из листьев

для поделок-раскрасок.

В детском саду или во взрослом офисе — любят раскрашивать большие раскраски-антистресс. Вот я нашла специально шаблоны таких раскрасок из осенних листьев.

Картинка увеличивается в крупный размер, если по ней кликнуть мышью.

Также  в помощь воспитателям и учителям младших классов я даю шаблоны голых деревьев для поделок на тему ОСЕННЕЕ ДЕРЕВО.

• Вы можете добавить листья этим деревьям используя гуашь и отпечатки широкой кисти, используя отпечатки пальчиков, отпечатки ватной палочки.
• Вы можете нарезать мелкие листья из цветной бумаги и обклеить ими дерево.
• Можно добавить на ветки деревьев яркие брызги краски, используя зубную щетку.
• Можно намазать крону клеем ПВА и посыпать солью а потом раскрасить гуашью эту соленую корочку (получится красивая текстура осенней листвы)

Вот еще красивые шаблоны на осеннюю тему. Грибы-мухоморы и белочка на ветке. Вашим детям понравятся такие осенние раскраски.

И напоследок дарю вам ОСЕННЕЕ СЕРДЦЕ ИЗ ЛИСТЬЕВ — красивый шаблон для яркой раскраски.

Вот такие интересные идеи поделок и самые разные четкие шаблоны листьев я приготовила для вас в этой осенней статье. Пусть осень будет яркой и даст богатый урожай ваших поделок.
Ольга Клишевская, специально для сайта «Семейная Кучка»

Читайте НОВЫЕ статьи на нашем сайте:

на Ваш сайт.

Нарисованные осенние деревья — 51 фото

1

Рисование осень

2

Рисование деревьев

3

Рисуем осеннее дерево

4

Рисунок осень

5

Осеннее дерево для детей

6

Нарисовать осеннее дерево

7

Деревья осенью

8

Листья падают с деревьев

9

Осеннее дерево

10

Деревья осенью

11

Листья падают с деревьев

12

Нарисовать осеннее дерево

13

Осеннее дерево

14

Осеннее дерево для детей

15

Осеннее дерево на белом фоне

16

Нарисовать осеннее дерево

17

Осеннее дерево для детей

18

Сказочное осеннее дерево

19

Листочки деревьев осенние

20

Осеньное дереве для детей

21

Рисование осеннего дерева

22

Рисование деревья осенью

23

Рисование осени дерево

24

Краска для дерева

25

Осеннее дерево

26

Осень деревья

27

Дерево с разноцветными листьями

28

Листья деревьев

29

Нарисовать осеннее дерево

30

Осеннее дерево рисунок для детей

31

Деревья осенью

32

Осеннее дерево карандашом

33

Осеннее дерево акварель

34

Рисование осеннего дерева

35

Рисование осеннего дерева акварель

36

Рисование деревья осенью

37

Осеннее дерево

38

Осеннее дерево для детей

39

Осеннее дерево на прозрачном фоне

40

Кленовое дерево для детей

41

Нарисовать осеннее дерево

42

Осеннее дерево карандашом

43

Рисование для малышей осеннее дерево

44

Мультяшные осенние деревья

45

Осеннее дерево

46

Осеннее дерево для детей

47

Осеннее дерево картинка для детей

48

Осенний клен дерево

49

Осеннее дерево для детей

50

Деревья осенью для детей

Листья деревьев – поэтапное рисование с детьми.

Краткое содержание: Осенние поделки для детей своими руками. Осенние рисунки. Как рисовать осень. Осенние листья. Рисунки осенних деревьев. Картины на тему осень.

Что самое примечательное осенью? Конечно, осенние листья! Осенью листья не зеленые, как летом, а яркие, разноцветные. Листья на деревьях, кустах, опавшие и лежащие на дорогах, на тропинках, на траве…Желтые, красные, оранжевые… В это время года, даже если вы не фотограф или художник, так и хочется взять в руки фотоаппарат или кисточку с красками, чтобы во всей красе запечатлеть это замечательное время года. Мы поможем вам в этом. Во второй части статьи «Осенние поделки для детей: как нарисовать осень» мы научим вас рисовать осенние листья разными способами.

Осенние рисунки. Рисуем осень

Под лист обычной бумаги для принтеров положите лист прожилками вверх, после чего заштрихуйте его восковым мелком, расположенным плашмя. Вы увидите, как на бумаге проявится рисунок листика со всеми мельчайшими прожилками.

Чтобы добавить немного волшебства, надо просто взять белый мелок и провести им по белой бумаге, а потом дать ребенку закрасить лист краской при помощи губки. См. ссылку >>>>

Кстати, существует интересный способ окрашивания при помощи цветной гофрированной бумаги. Надо сначала точно также белым восковым мелком нарисовать листья на бумаге. После этого нарвать на небольшие кусочки гофрированную бумагу осенних цветов (красного, желтого, оранжевого, коричневого) и, хорошо смачивая каждый кусочек в воде, наклеить их на рисунок. Следите, чтобы рядом не оказалось двух кусочков бумаги одинакового цвета. Дайте бумаге немного просохнуть (но не до конца!), после чего снимите ее с рисунка. У вас получится замечательный разноцветный фон. Оставьте работу высохнуть окончательно, после чего положите ее под пресс.

Интересная осенняя поделка получится, если листочек положить под тонкую фольгу. Фольгу при этом надо расположить блестящей стороной вверх. После этого нужно аккуратно разгладить фольгу подушечками пальцев, чтобы проступил рисунок. Дальше необходимо покрыть ее слоем черной краски (это может быть гуашь, тушь, темпера). Когда краска высохнет, очень аккуратно потрите картину металлической мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка при этом заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно наклеить получившийся рельеф на лист цветного картона.

Осенние листья. Как нарисовать осень

Очень простая и в то же время эффектная техника — отпечатывать на бумаге листья, на которые предварительно наносится краска. Краску можно использовать любую, только наносить ее надо на ту сторону листочков, где проступают прожилки.

Вот отпечатки рябиновых листьев. А нарисовать ягодки рябины сможет любой малыш — они сделаны с помощью ватной палочки с красной краской.

Красивый осенний рисунок получится, если на листе картона темного цвета отпечатать листья белой краской. Когда краска высохнет, надо раскрасить листочки цветными карандашами. Получится красиво, если некоторые листики оставить белыми.

Фон можно оставить как есть, либо сделать цветным, раскрасив красками при помощи губки. При этом надо оставлять небольшое незакрашенное пространство вокруг листочков.

Если вы решите сделать фон цветным, то сами листья можно при этом оставить белыми.

Как нарисовать осенние листья. Осенние поделки

Чтобы придать объем вашим рисункам, можно воспользоваться следующей интересной техникой. Вам понадобится тонкая оберточная бумага или гофрированная бумага белого цвета.

1. Нарвите ее на кусочки неправильной формы и наклейте на плотный лист бумаги при помощи клея ПВА. Старайтесь, чтобы получилось при этом побольше «складочек», «морщинок», они впоследствии придадут рисунку текстуру, объем.

2. Когда клей подсохнет, используя трафарет , нарисуйте и вырежьте из этой бумаги три кленовых листочка (большой, средний и маленький).

3. Раскрасьте их красками в осенних тонах, после чего наклейте на лист картона черного цвета.

Более подробную инструкцию с фотографиями см. по ссылке >>>>

Осенние поделки своими руками

Еще один оригинальный осенний рисунок, выполненный в теплых и холодных тонах. Сами листья нарисованы в теплых тонах (желтый, красный, оранжевый), фон — в холодных (зеленый, синий, фиолетовый). Для выполнения этой работы вам потребуется циркуль.

1. Нарисуйте несколько листьев разной формы на бумаге. 2. Теперь при помощи циркуля нарисуйте окружность небольшого радиуса в левом нижнем углу листа бумаги. Далее, прибавляя примерно по 1 см., рисуйте окружности все большего и большего радиуса, насколько позволит циркуль. 3. Теперь все тоже самое проделайте в правом верхнем углу. 4. Наконец, раскрасьте осенние листочки фломастерами или карандашами в теплых тонах (цвета должны последовательно чередоваться), а фон — в холодных тонах.

Кленовый лист. Кленовый лист рисунок

Помогите ребенку нарисовать на листе бумаги кленовый лист. Разделите его прожилками на сектора. Пусть ребенок раскрасить каждый сектор листочка каким-то особым узором.

Можно совместить два способа.

Осенние поделки для детей

Еще один необычный осенний рисунок.

1. Нарисуйте на бумаге листья разной формы. Они должны занимать весь лист бумаги, но не соприкасаться друг с другом. Часть листьев должна начинаться от границ листа бумаги. Рисуйте только контуры листочков, без прожилок. 2. Теперь при помощи простого карандаша и линейки прочертите две линии слева направо и две — сверху вниз. Линии должны пересекать листья, деля их на сектора. 3. Выберите два цвета для фона и два цвета для листьев. Раскрасьте их в выбранные цвета таким образом как на рисунке. 4. Когда краска подсохнет, обведите контуры листочков и прочерченные линии золотым маркером.

Рисунки на тему осень

Для изготовления этой осенней поделки вам понадобятся обычная газета и краски (в том числе краска белого цвета).

1. Нарисуйте на газетном листе кленовый листочек.

2. Раскрасьте его краской и, после того как краска высохнет, вырежьте его.

3. Возьмите еще один лист газеты и белой краской нарисуйте и закрасьте на нем большой квадрат.

4. Наложите ваш лист на краску и дождитесь, пока она полностью высохнет.

5. Вот что у вас должно получиться в итоге!

Осенние поделки своими руками

Способ 10.

Осенние рисунки. Рисуем осень

Способ 11.

В статье «Пасхальные открытки своими руками» мы рассказывали об интересной технике рисования с использованием восковых мелков. См. ссылку >>>>

Этим способом можно нарисовать и осенние листья.

А здесь подобным образмо осенние листья нарисованы красками.

Заканчивая нашу обзорную статью по теме «Как нарисовать осенние листья», расскажем еще о двух способах.

Осенние поделки для детей

Способ 12.

Разложите листья на бумаге, после чего при помощи старой зубной щетки или пульверизатора для цветов разбрызгайте краску. Чтобы не испачкать все вокруг, можно вышеописанную процедуру проделать в ванне.

Как нарисовать осенние листья

Способ 13.

И напоследок — штампики листиков рулоном из-под туалетной бумаги. Таким способом очень здорово делать вместе с детьми подарочную упаковку.

Материал подготовила: Анна Пономаренко

Другие публикации по теме данной статьи:

Отпечатки листьев на бумаге: рисуем с детьми. Пошаговое описание нетрадиционной техники рисования отпечатками листьев. Примеры и идеи для детских творческих работ.

Отпечатки листьев на бумаге – нетрадиционная техника рисования с детьми дошкольного возраста, позволяющая получить интересную фактуру изображения с помощью красок. В этой технике используются натуральные листья деревьев.

Можно выделить несколько этапов в рисовании в этой технике.

Этап 1. Осенние листья деревьев и кустарников собирают вместе с детьми на осенней прогулке. Отбираются листья разных форм и размеров.

Этап 2. Придумывается сюжет из собранных элементов – листьев. Что можно изобразить с помощью собранных листьев, используя их как элементы мозаики для создания узора или сюжета? На что они похожи? Что можно будет дорисовать чтобы оживить картину?

Ребенок выкладывает из листьев на бумаге «эскиз» — свой будущий сюжет. Может что-то дорисовать простым карандашом. Продумайте сразу же, какой нужен будет фон, чтобы он соответствовал сюжету и был контрастен цвету осенних листьев.

Этап 3. Начинаем на фоне творить — создавать рисунок в технике «отпечатки листьев на бумаге». Сначала делаем фон – рисуем его широкой флейцевой кистью.

Этап 4. Когда фон высохнет, делаем на нем отпечатки листьев по нашему эскизу.

Для этого:

— Шаг 1. Красим листок дерева с обратной стороны (той стороны, где ярко видны прожилки) нужным цветом густой гуаши.

Краска должна быть густой.

ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО: На кисточку нельзя набирать слишком много воды, поэтому напоминаем ребенку правило: смочив кисточку в баночке с водой, нужно убрать излишки воды, приложив несколько раз кисточку к краю банки. С нее стекут лишние капли воды. И только после этого на влажную кисть можно набирать густую гуашевую краску.

— Шаг 2. Укладываем подготовленный листок краской вниз на фон. Это нужно делать очень аккуратно и осторожно. Сверху накладываем бумажную салфетку и придавливаем ее ладошкой.

— Шаг 3. Аккуратно снимаем листок и салфетку с фона. Изображение готово. Далее всё повторяем со следующими листьями.

— Шаг 4. Дополняем получившееся изображение деталями.

Рассмотрим эту технику на примерах рисования осеннего леса с детьми 4-6 лет в технике «отпечатки листьями на бумаге».

Для работы необходимо подготовить: — краски гуашь; — белый альбомный лист А4; — кисточка плоская широкая (например, № 12), — опавшие листья с разных деревьев.

Шаг 1. Рисуем на фоне небо.

Работу начнем с оформления фона. Лист размера А4 расположим горизонтально. Обмакнем кисть в белую и синюю краску и движением слева направо рисуем небо и немного размываем водой. Опускаясь вниз листа, стараемся на кисть брать больше белой краски, чем синей. Небо можно нарисовать на 1/4 листа.

Шаг 2. Рисуем на фоне землю.

Предложите детям вспомнить, какие краски у осени? Пусть они подумают, чем отличаются старые деревья от молодых? Какие деревья они будут изображать на рисунке? Нарисуем землю с опавшими листьями коричнево-зелёными красками движением кисти слева направо.

Шаг 3. Рисуем дерево в технике отпечатков листьев на бумаге.

Выбираем понравившийся листок, желательно крупного размера. Красим его с обратной стороны краской любого цвета в соответствии с красками осени. Это важный нюанс, так как прожилки на обратной стороне листьев деревьев более выраженные, а значит дадут нам более красивый отпечаток.

Напоминание: в этой технике рисования краска должна быть достаточно густая. Не нужно кисть сильно мочить в воде, иначе отпечаток будет размазанным.

Хвостик у листочка тоже покрасить.

Затем нужно взять листик, уложить его аккуратно на подготовленный фон на задний план так, чтобы не было сдвига листочка по бумаге. Сверху накрываем наш листок бумажной салфеткой. Она предохранит вашу работу от размазывания выступившей из-под листочка краски. Далее нужно придавить салфетку ладошкой или легонько погладить кулачком по ней.

Убрать салфетку. Снять осторожно листок за хвостик.

Вот и появилось в нашем осеннем лесу первое нарисованное дерево!

Шаг 4. Рисуем старые деревья большого размера отпечатками листьев.

Аналогично рисуем еще несколько деревьев отпечатками разных листьев крупного размера и красками разного цвета. Это старые деревья, они более крупных размеров. Попробуйте листочки раскрасить несколькими цветами. Вот что получилось у четырехлетней Настеньки.

Шаг 5. Рисуем молодые деревья и кустарники отпечатками листьев.

Теперь выберем несколько листочков поменьше – это будут молодые деревья и кустарники. Раскрасим их разными цветами осени и сделаем отпечатки на переднем плане. Таким образом получаем пейзаж – осенний лес. Вот какой осенний лес нарисовала отпечатками листьев семилетняя Лиза.

Мы решили нарисовать дерево коллективно с группой детей. На листе ватмана формата А1 я контурно нарисовала ствол дерева и ветки. А Марк и Леша раскрасили ствол коричневой краской.

Настя и две Полины раскрашивали листья и делали отпечатки на дереве. Когда мальчики раскрасили ствол, они тоже присоединились к работе с отпечатками листьев.

Вот такое сказочное осеннее дерево во время листопада придумали и нарисовали дети.

Окрашенные после отпечатков листочки мы не смогли выкинуть. Некоторые мы приклеили под деревом на клей ПВА. А остальные засушили – пригодятся для будущих творческих работ.

Рисование отпечатками листьев – очень интересное и увлекательное занятие. Дайте волю детской фантазии и они «сотворят» прекрасные работы!

Творческое задание:

Во время обсуждения осенних работ поговорите с детьми и спросите:

— Какие лиственные деревья Вам известны?

— Вы бывали в осеннем лесу? Что происходит с листьями на деревьях осенью? Расскажите, на каких деревьях листья желтеют, а на каких они становятся багровыми?

— Нарисуйте осенний лес отпечатками листьев.

— Посвятите часок семейному творчеству. Посидите в тесном семейном кругу и нарисуйте на ватмане большое дерево с отпечатками осенних листьев. Получите удовольствие и украсьте свой дом или свою дачу, группу детского сада этой детской творческой работой.

Уверена, у Ваших детей останутся на всю жизнь незабываемые впечатления. Удачи Вам в семейном творчестве!

Рисование отпечатками листьев на бумаге в детском саду

А вот как рисовали отпечатками листьев на бумаге дети из Саратова. Эту фотографию прислала на наш конкурс «Осенняя мастерская» Илюшина Наталья Васильевна (г. Саратов, МДОУ детский сад № 196 компенсирующего вида, воспитатель 1 категории).

Такие рисунки — отпечатки осенних листьев — получились у детей — воспитанников Натальи Васильевны.

Отпечатки листьев на бумаге: материалы к занятиям с детьми

До рисования отпечатками листьев, обсуждая сюжеты будущих детских работ, прочитайте детям одно из стихотворений об осени, обсудите, какая палитра красок у осени, чем отличается осень от других времен года. Разложите вокруг детей листья разных деревьев и поиграйте в игру «Мы по лесу шли» (описание игры дано ниже) и обсудите, чем отличаются друг от друга по форме и размеру, цвету листья разных деревьев, как их можно узнать.

В помощь педагогам и родителям небольшая подборка стихов для обсуждения их с дошкольниками перед рисованием осенних деревьев в технике отпечатков листьев на бумаге: это стихи о красках осени. Выбирайте те стихи, которые больше отвечают Вашему замыслу и замыслу ребенка. В этих стихах также есть подсказки о том, что можно нарисовать на осеннем пейзаже.

Стихи про краски осени для занятий по рисованию в технике отпечатков листьев на бумаге

На палитре осень
смешивала краски:
Жёлтый цвет – для липы,
для рябины – красный.
Охра всех оттенков
для ольхи и ивы –
Все деревья будут
выглядеть красиво.
Ветерком подула,
листья подсушила,
Чтоб дождём холодным
красоту не смыло.
Украшать не стала
лишь сосну, да ёлку,
Слишком у подружек
колкие иголки. (О. Корнеева)

Кто же красит листья
у дубов, березок.
кленов и осинок —
Так наряд их бросок!
Утром подглядела
как на ветке клена
крошечная Осень
в платьице зеленом,
желтенькой косынке,
и сапожках красных,
прихватив с собою
акварелей разных —
ловко красит листья
в разные цвета.
Так,вот, и рождается
эта красота!(Г. Ряскина)

Осень краски разбросала
На деревья и кусты.
И горят они всё ярче,
Словно летние костры.
Золотистый и багровый,
Желтый праздничный наряд.
Опадает лист последний,
Наступает листопад!

Я осень рисую оранжевым цветом –
Листок, упорхнувший с последним приветом,
Неспелые ягоды терпкой рябинки,
Душистых цветов небольшие корзинки.
Дорожку до дома с постилкой из листьев,
И шубку нарядную рыжую – лисью.
А желтым – траву и плакучую иву,
И клена-проказника пышную гриву.
Я синею краскою осень рисую:
Дождинок страницы в линейку косую,
И тучек проворных летящую стайку,
И лужу с отважным корабликом-чайкой.
Для красного цвета работы немало:
Вот солнце зарею предветреной встало,
На ветках искрятся салюты калины,
И прячутся ягоды поздней малины.
А вот мухомор в ярко-красном берете
Стоит на пригорке, мечтая о лете.
Я белым ему нарисую горошки
И пышную юбку на тоненькой ножке.
Теперь наберу изумрудную краску
И елкам добавлю зеленой окраски.
А дальше, за лесом, до самого неба,
Рисую просторы озимого хлеба.
Я черного цвета потрачу немножко:
Воронам и дятлам раскрашу одежки.
Коричневым крашу деревья и ветки,
И белых грибочков тугие беретки.
И снова рисую огонь листопада…
Как много мне красок для осени надо!

Дарит осень чудеса,
Да еще какие!
Разнаряжены леса
В шапки золотые.
На пеньке сидят гурьбой
Рыжие опята,
И паук – ловкач какой! –
Тянет сеть куда-то.
Дождь и жухлая трава
В сонной чаще ночью.
Непонятные слова
До утра бормочут.
(Автор — М. Геллер)

Кто сегодня в парке нашем
Листья красками раскрасил?
И кружит их, с веток сносит?
Это наступила осень!

Стихи и игра «Мы по лесу шли»
Осень в гости к нам пришла
Дождь и ветер принесла
Ветер дует, задувает,
С веточек листву срывает.
Листья по ветру кружатся
И под ноги к нам ложатся.
Ну а мы гулять пойдем
И листочки соберем…
Далее дети становятся в круг и, двигаясь по кругу, произносят слова и среди всех предложенных листьев деревьев, находят тот листок, о котором говорится в тексте.
Мы по лесу шли, мы дубовый лист нашли….
… листик ясеня нашли…
…от березы лист нашли…
…мы кленовый лист нашли!

Осень под мышку корзинку взяла
Красок весёлых в бутыль развела:
Желтой для листьев, синей для неба,
Малость коричневой красить стволы,
Каплю зелёной, чтоб жухлыми небыли
Солнцем сожжённые челки травы.
Влила оранжевой краски немножко,
Что бы раскрасить грибы у дорожки,
Красной и белой для мухомора,
Видела рыжик растет у забора,
Для сыроежек различные краски-
Пусть будет радостным мир, словно в сказке!
Кисти в корзину, мольберт и треножник,
Пусть удивляются — вот так художник!
Вышла на улицу, кистью взмахнула —
Тучами синее небо стянуло.
Снова взмахнула и стали вокруг
Серыми травы, и речка, и луг…
-Что же случилось с краской моею?
Видно я красить совсем не умею.
-Краски не нужно все сразу мешать.
Красками разными нужно писать.(О. Гольдман)

Отпечатки листьев на бумаге: еще варианты заданий детям

Эту идею прислала нам на нашу «Осеннюю мастерскую» Анастасия Иосифовна Калинкова из г. Санкт-Петербург.
«Осенний парк» рисовал в технике отпечатков листьев на бумаге ее сын Яромир (3 года). Яромир делал отпечатки не гуашевыми красками, а пальчиковыми красками. А затем дорисовал фломастерами стволы. Вот такой рисунок у него получился.

Анастасия придумала для сына разные задания по рисунку, полученному с помощью отпечатков листьев. Она пишет:

«Рисунок — интерактивный. Мы его использовали как декорацию для настольного театра. Можно по ходу сказочной истории дорисовывать работу. Так, у нас пошел дождик. В парк приполз еж (для его изготовления использовали пластилин и семечки) и стал готовиться к зиме — гнездо себе делать.

Еще можно использовать этот рисунок для занятий по чтению. Мы сопоставляли с помощью тематического плаката, листик с какого дерева стал нашим нарисованным деревцем. Затем подписали приемом «рука в руке» карточки с названиями деревьев и ребенок подбирал карточки с названиями к нашим деревцам».

Еще о рисовании отпечатками с детьми дошкольного возраста Вы найдете интересную информацию в статьях на «Родной тропинке»:

Еще интересные идеи по осенним поделкам и рисованию с детьми Вы найдете

Листья разных деревьев выглядят по-разному, поэтому рисовать их легче всего с натуры. Но, если за окном зима и листья давно облетели, то можно воспользоваться и качественными фотографиями. Чтобы нарисовать листья деревьев можно использовать и обыкновенный карандаш, но цветной рисунок будет смотреться значительно более эффектно. С помощью взрослых понять, как нарисовать листья, способен даже маленький ребенок.
Перед тем как нарисовать листья карандашом поэтапно, а после разукрасить их, стоит собрать все самое нужное:
1). Разноцветные карандаши;
2). Линер;
3).Резинку стирательную;
4).Альбомный лист;
5). Карандаш.

Инструкция

Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.

Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.

Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.

Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.

Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.

Видео по теме

Обратите внимание

Полезный совет

Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.

Источники:

• как нарисовать листья дуба

Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.

Вам понадобится

• лист бумаги, карандаш

Инструкция

Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.

Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.

Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.

Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.

Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.

Полезный совет

Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.

Источники:

• Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева

Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.

Вам понадобится

• — лист бумаги;
• — простой карандаш;
• — ластик;
• — кисть;
• — акварельные краски.

Инструкция

Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.

Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.

Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и ле­вую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.

Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.

Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.

Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся­ от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.

Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.

Видео по теме

Обратите внимание

При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда пе­реходит в черенок.

Полезный совет

При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если не­которые листочки сложить пополам по средней полоске,
то обе половины будут одинаковыми.

Источники:

• http://ceolte.com/view/631

Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.

Вам понадобится

• — бумага для рисования;
• — простой карандаш;
• — ластик;
• — краски, кисть/цветные карандаши/пастель.

Инструкция

Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.

Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.

Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.

Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.

Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.

Из этой статьи вы узнаете

Этот урок — отличное упражнение для начинающих художников для понимания симметрии и основ построения.

Согласитесь, лист клена не слишком симметричная форма, в природе сложно встретить идеальную симметрию. Но две половинки сильно похожи, поэтому их условно обозначим симметричными. Как пользоваться построением для рисования симметричных форм и как нарисовать кленовый лист карандашом, узнаем из этого урока. Я применяю фото, обработанные в фотошопе, наглядно демонстрирующие линии построения. Однако, помните, они воображаемые, вживую образуются прикладыванием карандаша и сравнением с помощью глазомера.

Построение. Сравниваем отростки листа, используя линии построения

Построение — термин, который обозначает совокупность действий, направленных на точное перенесение пропорций, формы изображаемого с натуры предмета на лист бумаги. Иначе говоря, оно помогает изобразить предмет таким, каков он в натуре. Линии построения изображаются временно для определения формы и пропорций предмета.

Не существует четкого руководства, как правильно нарисовать кленовый лист. Любой предмет изображается художником так, как он чувствует, понимает его. Я предлагаю рассмотреть урок подробно и пошагово, чтобы научить Вас разбирать любые предметы на элементарные компоненты. Это поможет в будущем управляться с рисованием сложных предметов, в которых трудно понять, что и с чем соотнести. Проще говоря, чем сложнее будет построение самой простой формы, тем проще будет разобраться с самыми сложными предметами. На практике некоторые этапы возможно в будущем пропускать.

Сначала обозначим габариты клена, отметим высоту, ширину, сравним эти параметры относительно друг друга. Клен в ширину чуть больше, чем в высоту.

Отметим середину листочка и центра симметрии, найдем точку, из которой веером выходят крупные отростки.

Кленовый листочек имеет пять основных отростков, четыре по бокам и пятый вверху. Нижние два расположены на одной горизонтали с точкой, которую мы прежде отметили.

Кончики двух верхних отростков находятся не на одной линии. Проводим воображаемую горизонталь от левого кончика. Обратите внимание: она находится практически на том же расстоянии от верхнего кончика, как и линия через точку веера от нижнего края.

Рисуем веер отростков, с помощью горизонталей легко сравнить углы наклона линий веера.

Подробная детализация работы

Теперь можно нарисовать узор клена максимально похожим на сфотографированный листочек.

Уточняем детали, прорисовываем контуры более подробно

Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок

Перед штриховкой уберите построение, почистите недочеты ластиком.

Левая половинка листочка затенена, правая подсвечена источником света. Обратите внимание, какая красивая падающая тень слева. Покрываем тоном всю площадь, распределяем темные и светлее пятна.

Детализируем рисунок листвы, прожилки прорисовываем срезанным под острым углом ластиком.

Перед завершением слегка обобщите в некоторых местах прорисованные ластиком прожилки, где-то подправьте их карандашом, доработайте фон. Завершите работу подчеркиванием кончиков со светлой сторон и добавлением контраста в падающей тени и центральной части.

Если Вы поняли принципы, как нарисовать кленовый лист поэтапно карандашом, то сможете нарисовать формы по сложнее, применяя аналогичный метод.

Как нарисовать листья карандашом поэтапно. Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён). Рисование осенних листьев в цвете

Сейчас мы рассмотрим, как правильно нарисовать кленовый лист карандашом поэтапно. На самом деле он рисуется очень просто. Он изображен на флаге Канады.

Нарисуйте основу листа вертикальную прямую. Примерно от расстояния 1/3 снизу рисуем по бокам по две жилы.

Еще рисуем линии очень тонко, делящие кленовый лист на секции, потом их сотрем.

Скажу сразу, кленовый лист, конечно, смотрится красиво, когда он более-менее симметричный, однако природа есть природа и листик может быть кривой, косой, намного больше зазубрен. Так что, если он получиться не ровным — это не страшно. Нарисуйте контур кленового листа.

Теперь маленькие жилки от больших, серцевинку и палочку.

Вот и все, нарисовали.

Золотая пора, осенние листья падают на землю и в этом не отстает и кленовый лист. Он размашистый, падает очень медленно, образуя вихри туда-обратно. Как нарисовать кленовый лист карандашом довольно просто, также можно его раскрасить в желтый и красно-коричневый цвет. С листьев можно делать икебану или просто собрать эту огромную массу в одну кучу и прыгать в нее, там делали мы в детстве. А я еще очень интересно идти и поднимать кленовые листья вверх, поддевая их ногой.

Урок рисования осенних листьев

Мастер-класс. Изображение осеннего листа

Тема урока «Многообразие цветовой палитры осенней природы и три основных цвета красок. Изображение осеннего листа»

2 класс, Программа по изобразительному искусству под редакцией Б.М. Неменского, 1 четверть, 1 урок.

Цель . Данный мастер-класс предназначен для формирования у обучающихся 2-х классов умений самостоятельно или с частичной помощью учителя выполнять изображение любой формы осенних листьев и передавать их определенную окраску.

Задачи мастер-класса: обучающие : учить

Правилам изображения некоторых растительных форм окружающего мира, имеющих равные половины;

Овладевать первичными живописными навыками; смешивать краски для получения нужного цвета, пользуясь тремя основными цветами и их сочетаниями;

Умению анализировать свои работы с эстетической и моральной точки зрения.

развивающие : развивать

Представления о понятии «симметрия»;

Внимание, наблюдательность по отношению к цветовым сочетаниям в природе.

воспитывающие : воспитывать

Взаимоуважение, любовь к труду;

Терпение, аккуратность, трудовую дисциплину.

Основные понятия : симметрия, живопись по-мокрому, основные цвета, дополнительные цвета, тон цвета, цветовая палитра, многообразие, природа.

Межпредметные связи : литература, музыка.

Ресурсы.

Для учителя : презентация по теме «Изображение осеннего листа», мел, доска, карандаш, краски, кисти, салфетка, вода, бумага, палитра.

Для обучающихся : бумага, карандаш, ластик, краски, кисти, салфетка, вода, палитра.

Урок по изображению осеннего листа

1. Оргчасть.

Для определения темы и задания урока предлагаю обучающимся разгадать загадки. Ответы обучающихся сопровождаю показом слайдов об осени, о разном состоянии природы в осеннее ненастье или в погожие дни, слайды с изображением осенних листьев.

Пусты поля,

Мокнет земля,

Дождь поливает.

Когда это бывает?

(осенью)

Желтой краской крашу я

Поле, лес, долины.

И люблю я шум дождя,

Назови-ка ты меня!

(осень)

Деревья свой наряд меняют,

Листочки потихонечку теряют.

Понятно всем, как дважды два —

Пришла …

(осенняя пора)

Ветки в парке шелестят,

Сбрасывают свой наряд.

Он у дуба и березки

Разноцветный, яркий, броский.

(Листопад)

Рыжий Егорка

Упал на озерко,

Сам не утонул

И воды не всколыхнул.

(осенний лист)

2. Мотивация и целеполагание.

Просмотрев, даже такое незначительное количество слайдов, становиться очевидным: почему осень в разные времена вдохновляла писателей, поэтов, музыкантов и, конечно, художников, на создание прекрасных произведений, передающих многообразие цветов осенней палитры. Хороша природа в это время года: и небо, и лес, как единое целое, и отражение леса в воде, и каждое дерево в отдельности неповторимо и прекрасно, и земля устланная ковром из многих разных — разных листьев, и каждый лист с любого дерева интересен и хорош по- своему. Так и хочется эту красоту запечатлеть. Формулируем первую часть темы.

Природа. В быту слово «природа» часто употребляется в значении естественная среда обитания (всё, что не создано человеком).

Цветовая палитра (палитра цвета) — фиксированный набор (диапазон) цветов и оттенков.

Многообразие — разнообразие, обилие чего-либо различного.

Рассмотрим отдельные листья. Мы наблюдаем разницу между листьями по форме и по окраске, но между листьями с разных деревьев, есть нечто общее. И это общее есть одинаковость половин листа какого-либо дерева относительно воображаемой линии, делящей листок на две части, и проходящей вдоль черешка-стебля. Половины листа одинаковые и симметричные. В данный момент мы наблюдаем проявление в природе симметрии на примере листа дерева.

Симметрия, двусторонняя симметрия означает, что правая и левая сторона относительно какой-либо плоскости выглядят одинаково (ось симметрии, центровая линия, симметричные половины).

Каждый лист дерева имеет определенную форму и соответственно строение. Мы не будем сегодня изображать дерево, а если не дерево, что же тогда… Конечно, лист и… лист красивой, не простой формы, наполненный разными цветовыми пятнами…правильно, это лист клена. Звучит название второй части темы занятия.

Рассмотрим лист клена. Он имеет сложную форму, но если следовать в изображении определенным правилам, облик кленового листа будет не сложно передать. Лист имеет среднюю воображаемую линию, она проходит посередине пластины листа и переходит в черешок. И есть воображаемая точка в месте окончания пластины листа и начала черешка, из которой выходят наиболее проявляющиеся жилки, располагающиеся справа и слева от оси симметрии листа одинаково. Вот так.

3. Актуализация опорных знаний и способов действий.

Воспользуемся этим фактом в изображении листа. И так, первое, что делаем — это проводим простым карандашом по центру формата вертикальную линию, которая будет средней линией листа дерева. Далее отмечаем на заданной линии точку схода прожилок и намечаем прожилки, располагающиеся симметрично относительно центровой линии. Вот так.

Далее вокруг прожилок намечаем линии по форме напоминающие корону, состоящую из трех заостренных элементов, плавно через дуги соединяющиеся друг с другом. Средний элемент каждой из «корон» больший размером, чем два боковых. Всего «корон», в нашем случае, три (но может быть и по-другому). Они изображаются вокруг центральной прожилки-оси и двух боковых прожилок рядом с центральной и по обе стороны от нее. А возле оставшихся прожилок проводим линии как наконечник стрелы.

Потом короны и стрелки постепенно соединяем между собой плавными глубокими дугами, дорисовываем разные линии, передающие форме листа дерева законченный вид и в целом набросок для работы красками готов.

Время чтения: 3 минуты

Практически все без исключения дети любят рисовать, но многие родители из-за собственной лени и отговорок вроде «испачкается сам и все вокруг перемажет», «я не умею рисовать, чтобы показать образец, как надо делать», «он слишком мал, еще наестся этих красок» не дают малышам кисти и краски, а жаль… Надеемся, наш марафон детских рисунков на осеннюю тематику вдохновит на творчество всех без исключения. Есть из чего выбирать, дорогие Творцы!

Мы постарались собрать для вас самые и идеи для рисования, чтобы интереснее организовать досуг ребенка, когда настанет пора дождей, «унылого очарования» и сидения дома. Идеи того, чем можно заняться дома с ребенком в плохую погоду читайте .

Идея №1

Нужно вложить засушенные листья между листами бумаги, а затем закрасить лист сплошными штрихами при помощи мягких цветных карандашей или мелков. На белой бумаге появится лист со всеми прожилками. Используя этот способ, можно составлять композиции: букет в вазе, осенний пейзаж и др.

Идея №2

Похожий способ, только листья нужно натереть воском (свечкой или белым восковым мелком), а затем покрыть акварелью лист бумаги. Большие плоскости удобно закрашивать широкой беличьей кистью или поролоновой губкой.

Идея №3

На лист со стороны прожилок наносится краска. Потом лист прикладывается к бумаге и делается отпечаток. Эффект будет разным, в зависимости от того, какую краску использовать.

Можно придумать множество композиционных решений: отпечаток большого листа может стать кроной дерева, если дорисовать ствол; несколько отпечатков – это уже целый лес!

Эффектно смотрятся отпечатки, сделанные белой краской на цветном фоне. Можно совмещать несколько техник, дорисовывать карандашами или фломастерами изображения.

Идея №4

kokokokids.ru

Выдувая краску через соломинку можно нарисовать причудливые деревья. Этот способ дает безграничные возможности для экспериментов! Можно, например, рисовать деревья по заранее подготовленному фону.

Идея №5

Малышу залейте фон сами или предложите цветной картон. Крону дерева и опавшие листья пусть нарисует, макая пальчик в краску.

Идея №6

Объемно выглядит крона, если сделать ее очистками от цветных карандашей. Точечно нанесите клей в нужные места и посыпьте мелкими стружками. Ствол и ветви можно выдуть через трубочку или нарисовать любым другим способом.

Идея №7

Удобно (и совсем немарко) рисовать крону ватной палочкой. Таким же способом можно изобразить гроздь рябины, веточку смородины или другие ягодки.

Идея №8

Очень необычную картинку можно сделать используя фольгу. На лист картона выложите засушенный листочек (можно несколько) прожилками вверх. Покройте его тонкой фольгой и аккуратно, чтобы не порвать, разгладьте пальцами, чтобы проступил рисунок. Покройте фольгу темной краской (можно использовать гуашь, акрил, темперу, тушь) и дайте хорошо высохнуть. Очень аккуратно потрите картину жесткой мочалкой для мытья посуды. Выступающие прожилки листочка заблестят, а в углублениях останется темная краска. Теперь можно оформить работу в раму!

Идея №9

Тем, кто любит фактуры, наверняка понравится заполнять узорами различные силуэты. Нарисуйте или обведите по шаблону осенний листочек, разделите его на небольшие плоскости, как витраж. Пусть ребенок заполнит каждый кусочек разным узором. Можно делать это гелевой ручкой, фломастерами.

Идея №10

Похожее задание можно выполнить в технике граттаж (процарапывание). Лист гладкого (лощеного) картона закрасить красками и натереть воском (свечкой). Можно использовать для создания фона восковые мелки. Покрыть поверхность черной тушью и высушить. Процарапать рисунок острым предметом.

Идея №11

Используя жесткую щетинную кисть или зубную щетку сделайте набрызг краской. Этот способ подходит для рисования кроны деревьев, создания композиций на основе отпечатков растений.

Инструкция

Очень необычную и интересную форму имеет кленовый лист. Начинать его следует с изображения окружности, с отсутствующей внизу ее частью треугольной формы. Внутри получившейся фигуры нужно нарисовать 5 прямых линий, направленных в разные стороны. От места соединения этих линий вниз нужно провести ещё одну линию (черенок листа). Далее вокруг каждой из пяти линий нужно нарисовать торчащие в разные стороны фигуры, напоминающие очертания домиков. Вокруг двух нижних полос следует нарисовать плавные треугольные линии, соединенные у основания черенка.Теперь очертания кленового листа следует зазубрить, а внутри листа нарисовать прожилки.

Дубовый лист также имеет весьма интересную форму. Нарисовать лист дуба несложно. Сперва нужно изобразить на овал с немного вытянутой нижней частью. Затем волнистыми линиями следует показать необычную форму листа дуба. Внизу получившейся фигуры нужно нарисовать короткий черенок. Далее на пластине необходимо нарисовать прожилки.

Нарисовать лист липы также не составит большого труда. Основа листа липы – это фигура, напоминающая . Значит , в первую очередь, следует нарисовать именно такую фигуру.Далее лист следует зазубрить и дорисовать к нему черенок. Остается нарисовать внутри листа тонкие прожилки. Лист липы готов.

Лист земляники состоит из трех маленьких листочков. Для того чтобы его нарисовать, для начала, нужно изобразить на бумаге 2 пересекающиеся перпендикулярные линии (крест). Три верхних отрезка должны быть одинаковыми, а нижний — чуть длиннее остальных.Далее следует нарисовать три овала, соединенных между собой. Три изначально нарисованных отрезка должны стать их серединными линиями.Теперь три получившихся следует зазубрить с помощью треугольных линий. Затем нужно дорисовать листу черенок и прожилки.

Лист рябины, также как и лист земляники, состоит из нескольких листочков. Сперва нужно нарисовать главную длинную линию. От нее следует нарисовать средней длины пары отрезков, направленные в противоположные стороны.Теперь нужно нарисовать продолговатые листья с мелкими по краю. Отрезки, идущие от главного стебля, должны послужить серединными линиями к листочкам. Нижнюю часть главной линии следует превратить в черенок листа.Заключительный этап рисования листа рябины – изображение на нем прожилок.

Видео по теме

Обратите внимание

Полезный совет

Сейчас вы узнаете, как нарисовать кленовый лист. Шаг 1. Чтобы нам проще было нарисовать лист, сделаем набросок из трех линий. Шаг 2. Поставим четыре точки, которые помогут потом в прорисовке листа. Лист готов, он должен получиться примерно таким. Посмотрите видео ниже и, вы узнаете, как нарисовать листья на ветке.

Источники:

• как нарисовать листья дуба

Каждое дерево отличается от другого вида силуэтом, структурой коры, формой листьев. Большое разнообразие деревьев распространено по всему миру. Поэтому велико и многообразие форм их листьев. Для того чтобы научиться рисовать листья деревьев , возьмите простой лист березы или липы без всяких сложностей. Как научитесь рисовать такие листья , можно брать наиболее сложные их формы.

Вам понадобится

• лист бумаги, карандаш

Инструкция

Подготовьте необходимые материалы для рисования листьев деревьев . Начинайте рисовать лист березы в виде фигуры каплевидной формы. Его края зазубрите с помощью треугольных линий. На листе необходимо тоненькие и мелкие прожилки. Не забудьте добавить черенок.

Нарисуйте лист липы. Это также не вызовет трудностей. Его лист напоминает . Таким образом, на бумаге нужно обозначить такую форму фигуры. Лист зазубрите, внутри прорисуйте прожилки и дорисуйте к нему черенок. Лист липы получился.

Нарисуйте кленовый лист. Он имеет интересную и необычную форму. Начинайте его с формы окружности без отсутствия внизу ее части треугольной формы. От этой фигуры нарисуйте пять прямых линий, которые направлены в разные стороны. От центра соединения данных линий проведите еще линию – это будет черенок клена. Затем вокруг каждой из этих линий необходимо нарисовать фигуры, торчащие в разные стороны. Они напоминают формы домиков. Вокруг 2 нижних полос нужно провести треугольные линии, которые соединяются у основания кленового черенка. Осталось зазубрить лист и нарисовать тоненькие прожилки.

Научитесь рисовать лист дуба. Это несложно. Изобразите на бумаге фигуру в виде овала с чуть вытянутой частью внизу. С помощью волнистых линий покажите красивую форму листа дуба. А внизу этой фигуры нарисуйте черенок. Не забудьте прорисовать прожилки на листе.

Попробуйте нарисовать лист . Он состоит из трех небольших листочков. Нарисуйте на бумаге две перпендикулярно пересекающиеся линии. Три отрезка вверху должны иметь одинаковую длину, а нижний отрезок – немного длиннее остальных. Затем нарисуйте 3 овала. Они должны быть соединены между собой. Получилось три . Зазубрите их с помощью треугольных линий. Дорисуйте листу прожилки и черенок.

Полезный совет

Чтобы нарисовать листочки деревьев, воспользуйтесь простым карандашом. Это наиболее распространенное орудие рисования, его не нужно долго искать.

Источники:

• Как научиться рисовать листья, ветки и другие части дерева

Существует великое множество деревьев. Все они имеют определенный вид и отличаются друг от друга формой ствола, структурой и цветом кроны и имеют разную величину и форму листьев. Нарисовать отдельно взятый листочек можно с натуры или с помощью трафарета.

Вам понадобится

• — лист бумаги;
• — простой карандаш;
• — ластик;
• — кисть;
• — акварельные краски.

Инструкция

Нарисуйте лист березы или липы. Для этого тонкой линией наметьте овал. В середине проведите жилку и изобразите обе половинки. Сделайте по краям зубчики. Прорисуйте лист более четко.

Чтобы листочек выглядел более натурально, обведите его по контуру тонким кончиком кисточки. Плавными мазками закрасьте полностью лист. Жилки должны иметь более светлый тон. Для этого кистью, смоченной в воде, нарисуйте светлую полоску. Чтобы линии были тонкие, кисточку держите вертикально. Промокните рисунок чистой мягкой салфеткой. Краску с мест, смоченных водой, впитает бумага. На листе образуются светлые полоски.

Нарисуйте дубовый лист. Для этого также начертите овал, заузьте его в конце. В середине прорисуйте главную жилку. Она будет плавно переходить в черенок. От нее в разные стороны наметьте мелкие полоски. Правую и ле­вую стороны листочка нарисуйте симметрично. Край листа сделайте волнообразным.

Нарисуйте земляничный или клубничный лист. Для этого зрительно определите отношение ширины листа к его высоте. Тонкой линией прорисуйте горизонтальную полоску листа и наметьте его ширину. Нарисуйте листочки, края сделайте зубчатыми.

Нарисуйте ветку с листьями. На листе бумаги мысленно наметьте расположение ветки, зарисуйте ее . Посмотрите, сколько будет листочков? Одинаковые будут листочки по размеру или разные? Учитывайте то, что некоторые из листьев закрывают другие. Посмотрите внимательно на форму листьев, их цвет. Одни листья рисуйте темнее, а другие светлее.

Попробуйте нарисовать кленовые листья. Они могут быть зеленого, желтого и красного цвета. Внимательно посмотрите на лист. Он имеет сложную форму многоугольника. В отличие от листьев других деревьев, кленовый лист имееет пять жилок. Полоски расходятся­ от основания в разные стороны. Вокруг каждой линии нарисуйте отдельный листок. Прорисуйте острые зубчики в форме короны.

Для художников изобразить кленовый лист очень сложно, поэтому нарисуйте лист с натуры. Возьмите образец, засушите его, или сделайте из него трафарет на плотном листе, или картоне. Возьмите чистый лист бумаги, поместите в центре. По контуру кленового листа карандашом или маркером проставьте точки на небольшом расстоянии. Уберите листок, аккуратно обведите по контуру точки.

Видео по теме

Обратите внимание

При рисовании листочков обратите внимание, что жилка у них всегда пе­реходит в черенок.

Полезный совет

При рисовании листьев внимательно посмотрите на то, что если не­которые листочки сложить пополам по средней полоске,
то обе половины будут одинаковыми.

Источники:

• http://ceolte.com/view/631

Листья разных пород деревьев – идеальные модели для обучения рисованию. Их форма, с одной стороны, четкая и симметричная, а с другой – не слишком простая, состоящая из нескольких элементарных форм. Рисование листьев позволяет оттачивать не только навыки построения фигур и их пропорций, но так же и умение подбирать и смешивать цвета, передавать фактуру материала и многие другие. Листья дуба обладают интересной узнаваемой формой, которая вписывается в простой овал.

Вам понадобится

• — бумага для рисования;
• — простой карандаш;
• — ластик;
• — краски, кисть/цветные карандаши/пастель.

Инструкция

Ориентируясь на проведенную ось симметрии, нарисуйте вытянутый и зауженный с одного конца овал. Для этого отметьте с обеих сторон от осевой линии примерно одинаковые расстояния, соответствующие половине ширины дубового листа. На самой оси отметьте длину листка, пропорциональную его ширине. Соедините найденные точки плавными линиями, образующими овал, один конец которого сделайте более узким.

Более конкретно прорисуйте центральную прожилку внутри овала, переходящую на узком его конце в «хвостик» листка. От этой прожилки проведите боковые, более тонкие – они направлены под углом примерно 45 градусов к центральной.

Теперь нарисуйте характерные волнистые края дубового листа. Для этого над каждой боковой прожилкой изобразите небольшой полуовал, а промежутки между ними плавно объедините небольшими кривыми.

Аккуратно сотрите вспомогательные линии внешнего овала. На боковых прожилках добавьте еще более мелкие линии. Среднюю прожилку и «хвостик», в который она переходит, сделайте утолщенными, нарисовав рядом дублирующую ее линию.

Раскрасить дубовый лист можно разными материалами, но принцип в любом случае будет примерно одинаков. Сначала задайте основной, относительно легкий и светлый, тон листа: лиственно-зеленый в летнем варианте, либо желто-оранжевый, охристо-коричневый – в осеннем.

Ребята, мы вкладываем душу в сайт. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

Все дети любят рисовать. Но иногда у ребенка получается не так, как хочется. А может быть, ему недостаточно знакомых способов для самовыражения? Тогда можно вдохновить его на эксперименты с разными техниками, среди которых обязательно найдется любимая. После этого ваше чадо наверняка захочет изобрести что-то новое.

сайт собрал для вас самые интересные техники.

Узоры из точек

Сначала рисуем самую простую загогулину. Затем при помощи ватной палочки и красок (гуашь или акриловые) делаем затейливые узоры, как душа ляжет. Краски лучше предварительно смешать и слегка развести водой на палитре.

Фроттаж

С детства знакомая и любимая многими техника. Кладем под лист бумаги предмет с немного выступающим рельефом и закрашиваем его пастелью, мелком или незаточенным карандашом.

Отпечатки поролоном

Обмакнув губку в густую гуашь, ребенок может нарисовать пейзажи, букеты цветов, ветки сирени или животных.

Кляксография

Один вариант: капнуть краской на лист и наклонять его в разные стороны, чтобы получилось какое-либо изображение. Второй: ребенок окунает кисть в краску, затем сажает кляксу на лист бумаги и складывает лист вдвое так, чтобы клякса отпечаталась на второй половине листа. Затем разворачивает лист и старается понять, на кого или на что похож рисунок.

Отпечатки рук и ног

Все просто: нужно обмакнуть ступню или ладошку в краску и сделать на бумаге отпечаток. А потом пустить в ход фантазию и дорисовать пару деталей.

Узоры по краске

Для такой аппликации нужно нанести густым слоем краску на бумагу. Затем обратным концом кисти на еще влажной краске процарапать узоры — разнообразные линии и завитушки. Когда высохнет, вырезать нужные фигуры и наклеить на плотный лист.

Отпечатки пальцев

Название говорит само за себя. Нужно тонким слоем покрасить палец и сделать отпечаток. Пара штрихов фломастером — и готово!

Монотипия

На ровную гладкую поверхность (например, стекло) краской наносится рисунок. Потом прикладывается лист бумаги, и отпечаток готов. Чтобы он получился более размытым, лист бумаги нужно предварительно намочить. Когда все высохнет, можно при желании добавить детали и очертания.

Граттаж

Изюминка работы в том, что рисунок нужно процарапывать. Лист картона плотно заштриховывается пятнами разноцветной масляной пастели. Затем черную гуашь нужно смешать на палитре с мылом и закрасить весь эскиз. Когда краска полностью высохнет, зубочисткой процарапываем рисунок.

Воздушные краски

Чтобы приготовить краску, нужно смешать столовую ложку «самоподнимающейся» муки, несколько капель пищевого красителя и столовую ложку соли. Добавить немного воды до консистенции густой сметаны и хорошо перемешать. Краску можно поместить в кондитерский шприц или в небольшой пакет. Крепко завязать и надрезать уголок. Рисуем по бумаге или обычному картону. Готовый рисунок помещаем на 10-30 секунд в микроволновку на максимальный режим.

«Мраморная» бумага

Лист бумаги закрашиваем желтой акриловой краской. Когда он полностью просохнет, закрашиваем еще раз разбавленной розовой краской и сразу же накрываем пищевой пленкой. Пленку нужно смять и собрать в складочки, так как именно они создадут нам нужный узор. Дожидаемся полного высыхания и снимаем пленку.

Рисование водой

Акварелью рисуем простую фигуру и заливаем ее водой. Пока не просохла, ставим на нее цветные кляксы, чтобы смешались между собой и образовали вот такие плавные переходы.

Отпечатки овощами и фруктами

Овощ или фрукт нужно разрезать пополам. Потом можно вырезать на нем какой-то узор или оставить как есть. Макаем в краску и делаем оттиски на бумаге. Для отпечатков можно использовать яблоко, картофель, морковку или сельдерей.

Отпечатки из листьев

Принцип тот же. Листья мажем краской и делаем отпечатки на бумаге.

Рисуем осеннее дерево. Нетрадиционное рисование

На чтение 4 мин Просмотров 1.2к. Опубликовано 28.09.2015 Обновлено 28.09.2015

Всем привет! Мы в последнее время увлеклись чтением осенних стихов, плетением венков и, конечно же, прогулками прогулками и прогулками. Наслаждаемся последними теплыми деньками. А кроме этого рисуем, пробуем разнообразные нетрадиционные методы рисования, в частности, рисуем осеннее дерево 9 разными способами:

1. Рисуем осеннее дерево. Выдувание

Материалы:

• лист А4
• кисточки;
• коктейльная трубочка;
• свежесобранные листья деревьев;
• краски: желтая, зеленая, красная и коричневая.

В нашем случае мы заготовили фон заранее. Когда фон подсох, в центре листа капнули огромную кляксу коричневого цвета. И начали по очереди выдувать ствол и веточки деревьев коктейльной трубочкой. Веточки получаются тоненькие, необычные. Кстати, получилось еще и отличное дыхательное упражнение. А подсохшее дерево дополнительно украсили листьями деревьев.

2. Рисуем осеннее дерево. Сухие листья и дырокол

Материалы:

• лист А4;
• кисточки:
• дырокол;
• сухие листья деревьев;
• клей ПВА;
• краска: черная, коричневая

Я нарисовала акварелью березки. Пока березки подсыхали мы с дочкой наштамповали дыроколом кружочки из сухих листьев деревьев. Затем пошла работа маленького художника . Она сама намазала клеем ПВА нужные участки деревьев, а затем щедро посыпала их нашей заготовленной мини-листвой. Результат, на мой взгляд, вышел очень даже симпатичный.

3. Рисуем осеннее дерево. Губка

Материалы:

• лист А4;
• губка;
• краски: желтая, зеленая, красная, коричневая, черная.

Здесь я опять нарисовала ствол дерева. Прищепкой (для удобства) зацепила круглый кусочек губки и мы принялись штамповать листву. Правда, в данном рисунке мы использовали все краски, которые имели в арсенале. Желание художника — закон! Почему бы листве не быть черного и пурпурного цвета?!

4. Рисуем осеннее дерево. Пластилиновые штампы

Материалы:

• лист А4;
• пластилин;
• крышка от бутылки;
• краски: желтая, зеленая, красная, коричневая, черная.

5. Рисуем осеннее дерево. Шарики марблс

Материалы:

• лист А4;
• восковая свеча;
• ватная палочка;
• шарики марблс;
• краски: желтая, зеленая, красная, коричневая, черная.

Восковой свечкой и ватной палочкой я нарисовала ствол дерева (в целях перестраховки, чтобы во время катания шариков ствол дерева не был полностью закрашен). Когда рисунок подсох, дочка макала шарики в краску, кидала их на наш лист бумаги, а затем старательно трясла пластиковый ящик с шариками и рисунком.

Материалы:

• лист А4;
• лист дерева;
• кисточка:
• краски: желтая, зеленая, красная.

Это наверно самый простой способ среди нетрадиционных техник рисования осенних деревьев. Необходимо лишь раскрасить лист дерева и сделать его отпечаток на листе А4. Затем пририсовать ствол и дерево готово.

7. Рисуем осеннее дерево. Окно

Материалы:

• окно;
• кисточка:
• краски: желтая, зеленая, красная.

Немного хулиганский способ нетрадиционного рисования. Конечно же, не все согласятся марать окна. Хотя… стоит только увидеть счастливые глаза своего ребенка, и даже самая строгая мама сдастся и отдаст на растерзание все окна в доме. Кроме того, Вы не поверите, в свои 1,9 ребенок провел за этим занятием около часа. Думаю, многие мамы малышей согласятся, что на такое длительное время занять ребенка очень и очень не просто. А всего-то нужно дать кисточку и три вида краски. А затем совместными усилиями прорисовать ствол и веточки дерева.

8. Рисуем осеннее дерево. Ватные палочки

Материалы:

• лист А4;
• ватная палочка;
• краски: желтая, зеленая, красная.

Ватными палочками нам особенно нравится рисовать последнее время. Поэтому и рисунков даже не один, а два. Стволы деревьев я заготовила заранее, а листики — наша совместная с дочкой работа ватными палочками.

9. Рисуем осеннее дерево. Пластилин

Материалы:

• лист А4;
• пластилин: желтый, зеленый, красный.

Ну и поскольку мы без ума от легки, не порисовать пластилином мы просто не могли. Я  сделала продолговатые листики, а дочка наряжала заранее подготовленный ствол дерева.

Теперь наш необычайно сказочный лес украшает стенку шкафа. А мы любуемся осенней красотой. А как проходит Ваша осень?

Надеюсь, статья оказалась полезной и интересной. Свое мнение Вы всегда можете выразить через кнопки социальных сетей (которые расположены под данной статьей) или оставить свой комментарий.

С вами была Настя, проект babydaytime,

всего наилучшего!

рисуем с детьми. Изображение и контур кленового листа, шаблон

В этом уроке я наглядно покажу как рисовать кленовый лист карандашом шаг за шагом . Это простой урок, с которым справится даже новичок.

Прежде чем рисовать сложную форму, вы должны представить как она устроена изнутри. Например, кленовый лист — это не простая фигура. Но если изучить ее структуру, то станет гораздо проще. Вот кленовый лист:

Как нарисовать кленовый лист – простой пошаговый урок рисования

Во-первых, посмотрите на кленовый лист на рисунке выше. Подумайте, какая у него базовая форма. Посмотрите на стебель. Обратите внимание, как он продолжается до кончика листа. Посмотрите на “ребрышки” листа. Подумайте об углах, где они встречаются со стеблем. Теперь вы можете изобразить основную форму. Всегда старайтесь сначала увидеть основную форму, а детали оставляйте на потом. Следуйте пошаговым инструкциям ниже.

1. Нарисуйте квадрат….затем нарисуйте стебель, проходящий через центр.

2. Посмотрите на ребра листьев. Представьте углы, где они упираются в стебель. Обратите внимание, что они складываются в букву «V» в верхней и боковых частях листа.

3. Теперь рисуем контур листа. Вы можете ориентироваться на квадрат, который вы нарисовали в первом шаге.

Чтобы вам было проще, ниже поэтапно цветом выделены основные линии:

3.1 В нижней части листа нарисуйте форму уплощенной буквы «W». В верхней нарисуйте перевернутую букву «V».

3.2 Теперь рисуем 3 буквы «J» (2 перевернуты).

3.3 Теперь нарисовать цифру «7» справа и букву » Z » в левой части листа.

4. Теперь нарисуйте внешнюю рифленую форму краев листа.

Из этой статьи вы узнаете

Этот урок — отличное упражнение для начинающих художников для понимания симметрии и основ построения.

Согласитесь, лист клена не слишком симметричная форма, в природе сложно встретить идеальную симметрию. Но две половинки сильно похожи, поэтому их условно обозначим симметричными. Как пользоваться построением для рисования симметричных форм и как нарисовать кленовый лист карандашом, узнаем из этого урока. Я применяю фото, обработанные в фотошопе, наглядно демонстрирующие линии построения. Однако, помните, они воображаемые, вживую образуются прикладыванием карандаша и сравнением с помощью глазомера.

Построение. Сравниваем отростки листа, используя линии построения

Построение — термин, который обозначает совокупность действий, направленных на точное перенесение пропорций, формы изображаемого с натуры предмета на лист бумаги. Иначе говоря, оно помогает изобразить предмет таким, каков он в натуре. Линии построения изображаются временно для определения формы и пропорций предмета.

Не существует четкого руководства, как правильно нарисовать кленовый лист. Любой предмет изображается художником так, как он чувствует, понимает его. Я предлагаю рассмотреть урок подробно и пошагово, чтобы научить Вас разбирать любые предметы на элементарные компоненты. Это поможет в будущем управляться с рисованием сложных предметов, в которых трудно понять, что и с чем соотнести. Проще говоря, чем сложнее будет построение самой простой формы, тем проще будет разобраться с самыми сложными предметами. На практике некоторые этапы возможно в будущем пропускать.

Сначала обозначим габариты клена, отметим высоту, ширину, сравним эти параметры относительно друг друга. Клен в ширину чуть больше, чем в высоту.

Отметим середину листочка и центра симметрии, найдем точку, из которой веером выходят крупные отростки.

Кленовый листочек имеет пять основных отростков, четыре по бокам и пятый вверху. Нижние два расположены на одной горизонтали с точкой, которую мы прежде отметили.

Кончики двух верхних отростков находятся не на одной линии. Проводим воображаемую горизонталь от левого кончика. Обратите внимание: она находится практически на том же расстоянии от верхнего кончика, как и линия через точку веера от нижнего края.

Рисуем веер отростков, с помощью горизонталей легко сравнить углы наклона линий веера.

Подробная детализация работы

Теперь можно нарисовать узор клена максимально похожим на сфотографированный листочек.

Уточняем детали, прорисовываем контуры более подробно

Штриховка. Накладываем тон на линейный рисунок

Перед штриховкой уберите построение, почистите недочеты ластиком.

Левая половинка листочка затенена, правая подсвечена источником света. Обратите внимание, какая красивая падающая тень слева. Покрываем тоном всю площадь, распределяем темные и светлее пятна.

Детализируем рисунок листвы, прожилки прорисовываем срезанным под острым углом ластиком.

Перед завершением слегка обобщите в некоторых местах прорисованные ластиком прожилки, где-то подправьте их карандашом, доработайте фон. Завершите работу подчеркиванием кончиков со светлой сторон и добавлением контраста в падающей тени и центральной части.

Если Вы поняли принципы, как нарисовать кленовый лист поэтапно карандашом, то сможете нарисовать формы по сложнее, применяя аналогичный метод.

Сегодня мы с вами узнаем как нарисовать листья. Данный мастер-класс подходит для всех, начиная с детей малого возраста.

Каждое имеет свою индивидуальность – листья. Бывают они разного формы, размера, цвета. Есть и такие, которые не имеют вообще листьев. К ним относятся хвойные деревья.

Для рисования листьев простой формы понадобиться изобразить для начала простой набросок. Он определит внешний вид каждого листка, их размеры и мелкие детали в них. Конечно, каждый лист – уникален и не имеет полного сходства с другими из своего дерева. Поэтому если у вас не получиться в точности изобразить каждый листок, то не переживайте. Ведь это еще больше приблизит их к естественному и натуральному виду, как задумала их природа.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши желтого, оранжевого, зеленого, коричневого тона;
• простой карандаш;
• черный маркер;
• ластик.

Этапы рисования:

1. На листе бумаги нарисуем большой круг.

2. К нему в нижней части левой стороны дорисуем кончик листа в виде треугольника.

3. А вот с правой стороны в верхней части нарисуем к кружку хвостик листка.

4. Добавим посередине листа центровую линию.

5. От центральной линии, которая проходит от хвостика и до кончика листа, проведем в боковые стороны мелкие прожилки. Их может быть несколько.

6. Таким образом, с левой стороны нарисуем маленький листик. Он будет в точности напоминать правы листик, но он будет меньшим и выглядеть в зеркальном отражении.

7. Контур каждого листка вместе с мелкими деталями начинаем обводить черным маркером или фломастером.

8. Наносим на каждый листик свой цвет. Большой лист будет зеленым и свежим, а вот маленький – осенним и уже пожелтевшим. Поэтому для правого листка используем светло-зеленый карандаш, а для левого – желтый.

9. Для яркости и объемности рисунка используем дополнительно для каждого листка другие оттенки: для большого – карандаш темно-зеленого цвета, а для маленького – оранжевого тона.

10. Хвостики каждого листика разрисуем коричневым карандашом. Также этот карандаш можно использовать дополнительно для разукрашивания осеннего листка.

Вот и готов рисунок, а наш урок подошёл к завершению. Научившись изображать листья на своем бумажном листе, вы сможете в дальнейшем использовать свои полученные навыки для создания осенней картины с пейзажем или натюрмортом.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Отпечатки листьев на бумаге: рисуем с детьми. Пошаговое описание нетрадиционной техники рисования отпечатками листьев. Примеры и идеи для детских творческих работ.

Отпечатки листьев на бумаге – нетрадиционная техника рисования с детьми дошкольного возраста, позволяющая получить интересную фактуру изображения с помощью красок. В этой технике используются натуральные листья деревьев.

Можно выделить несколько этапов в рисовании в этой технике.

Этап 1. Осенние листья деревьев и кустарников собирают вместе с детьми на осенней прогулке. Отбираются листья разных форм и размеров.

Этап 2. Придумывается сюжет из собранных элементов – листьев. Что можно изобразить с помощью собранных листьев, используя их как элементы мозаики для создания узора или сюжета? На что они похожи? Что можно будет дорисовать чтобы оживить картину?

Ребенок выкладывает из листьев на бумаге «эскиз» — свой будущий сюжет. Может что-то дорисовать простым карандашом. Продумайте сразу же, какой нужен будет фон, чтобы он соответствовал сюжету и был контрастен цвету осенних листьев.

Этап 3. Начинаем на фоне творить — создавать рисунок в технике «отпечатки листьев на бумаге». Сначала делаем фон – рисуем его широкой флейцевой кистью.

Этап 4. Когда фон высохнет, делаем на нем отпечатки листьев по нашему эскизу.

Для этого:

— Шаг 1. Красим листок дерева с обратной стороны (той стороны, где ярко видны прожилки) нужным цветом густой гуаши.

Краска должна быть густой.

ЭТО ОЧЕНЬ ВАЖНО: На кисточку нельзя набирать слишком много воды, поэтому напоминаем ребенку правило: смочив кисточку в баночке с водой, нужно убрать излишки воды, приложив несколько раз кисточку к краю банки. С нее стекут лишние капли воды. И только после этого на влажную кисть можно набирать густую гуашевую краску.

— Шаг 2. Укладываем подготовленный листок краской вниз на фон. Это нужно делать очень аккуратно и осторожно. Сверху накладываем бумажную салфетку и придавливаем ее ладошкой.

— Шаг 3. Аккуратно снимаем листок и салфетку с фона. Изображение готово. Далее всё повторяем со следующими листьями.

— Шаг 4. Дополняем получившееся изображение деталями.

Рассмотрим эту технику на примерах рисования осеннего леса с детьми 4-6 лет в технике «отпечатки листьями на бумаге».

Для работы необходимо подготовить: — краски гуашь; — белый альбомный лист А4; — кисточка плоская широкая (например, № 12), — опавшие листья с разных деревьев.

Шаг 1. Рисуем на фоне небо.

Работу начнем с оформления фона. Лист размера А4 расположим горизонтально. Обмакнем кисть в белую и синюю краску и движением слева направо рисуем небо и немного размываем водой. Опускаясь вниз листа, стараемся на кисть брать больше белой краски, чем синей. Небо можно нарисовать на 1/4 листа.

Шаг 2. Рисуем на фоне землю.

Предложите детям вспомнить, какие краски у осени? Пусть они подумают, чем отличаются старые деревья от молодых? Какие деревья они будут изображать на рисунке? Нарисуем землю с опавшими листьями коричнево-зелёными красками движением кисти слева направо.

Шаг 3. Рисуем дерево в технике отпечатков листьев на бумаге.

Выбираем понравившийся листок, желательно крупного размера. Красим его с обратной стороны краской любого цвета в соответствии с красками осени. Это важный нюанс, так как прожилки на обратной стороне листьев деревьев более выраженные, а значит дадут нам более красивый отпечаток.

Напоминание: в этой технике рисования краска должна быть достаточно густая. Не нужно кисть сильно мочить в воде, иначе отпечаток будет размазанным.

Хвостик у листочка тоже покрасить.

Затем нужно взять листик, уложить его аккуратно на подготовленный фон на задний план так, чтобы не было сдвига листочка по бумаге. Сверху накрываем наш листок бумажной салфеткой. Она предохранит вашу работу от размазывания выступившей из-под листочка краски. Далее нужно придавить салфетку ладошкой или легонько погладить кулачком по ней.

Убрать салфетку. Снять осторожно листок за хвостик.

Вот и появилось в нашем осеннем лесу первое нарисованное дерево!

Шаг 4. Рисуем старые деревья большого размера отпечатками листьев.

Аналогично рисуем еще несколько деревьев отпечатками разных листьев крупного размера и красками разного цвета. Это старые деревья, они более крупных размеров. Попробуйте листочки раскрасить несколькими цветами. Вот что получилось у четырехлетней Настеньки.

Шаг 5. Рисуем молодые деревья и кустарники отпечатками листьев.

Теперь выберем несколько листочков поменьше – это будут молодые деревья и кустарники. Раскрасим их разными цветами осени и сделаем отпечатки на переднем плане. Таким образом получаем пейзаж – осенний лес. Вот какой осенний лес нарисовала отпечатками листьев семилетняя Лиза.

Мы решили нарисовать дерево коллективно с группой детей. На листе ватмана формата А1 я контурно нарисовала ствол дерева и ветки. А Марк и Леша раскрасили ствол коричневой краской.

Настя и две Полины раскрашивали листья и делали отпечатки на дереве. Когда мальчики раскрасили ствол, они тоже присоединились к работе с отпечатками листьев.

Вот такое сказочное осеннее дерево во время листопада придумали и нарисовали дети.

Окрашенные после отпечатков листочки мы не смогли выкинуть. Некоторые мы приклеили под деревом на клей ПВА. А остальные засушили – пригодятся для будущих творческих работ.

Рисование отпечатками листьев – очень интересное и увлекательное занятие. Дайте волю детской фантазии и они «сотворят» прекрасные работы!

Творческое задание:

Во время обсуждения осенних работ поговорите с детьми и спросите:

— Какие лиственные деревья Вам известны?

— Вы бывали в осеннем лесу? Что происходит с листьями на деревьях осенью? Расскажите, на каких деревьях листья желтеют, а на каких они становятся багровыми?

— Нарисуйте осенний лес отпечатками листьев.

— Посвятите часок семейному творчеству. Посидите в тесном семейном кругу и нарисуйте на ватмане большое дерево с отпечатками осенних листьев. Получите удовольствие и украсьте свой дом или свою дачу, группу детского сада этой детской творческой работой.

Уверена, у Ваших детей останутся на всю жизнь незабываемые впечатления. Удачи Вам в семейном творчестве!

Рисование отпечатками листьев на бумаге в детском саду

А вот как рисовали отпечатками листьев на бумаге дети из Саратова. Эту фотографию прислала на наш конкурс «Осенняя мастерская» Илюшина Наталья Васильевна (г. Саратов, МДОУ детский сад № 196 компенсирующего вида, воспитатель 1 категории).

Такие рисунки — отпечатки осенних листьев — получились у детей — воспитанников Натальи Васильевны.

Отпечатки листьев на бумаге: материалы к занятиям с детьми

До рисования отпечатками листьев, обсуждая сюжеты будущих детских работ, прочитайте детям одно из стихотворений об осени, обсудите, какая палитра красок у осени, чем отличается осень от других времен года. Разложите вокруг детей листья разных деревьев и поиграйте в игру «Мы по лесу шли» (описание игры дано ниже) и обсудите, чем отличаются друг от друга по форме и размеру, цвету листья разных деревьев, как их можно узнать.

В помощь педагогам и родителям небольшая подборка стихов для обсуждения их с дошкольниками перед рисованием осенних деревьев в технике отпечатков листьев на бумаге: это стихи о красках осени. Выбирайте те стихи, которые больше отвечают Вашему замыслу и замыслу ребенка. В этих стихах также есть подсказки о том, что можно нарисовать на осеннем пейзаже.

Стихи про краски осени для занятий по рисованию в технике отпечатков листьев на бумаге

На палитре осень
смешивала краски:
Жёлтый цвет – для липы,
для рябины – красный.
Охра всех оттенков
для ольхи и ивы –
Все деревья будут
выглядеть красиво.
Ветерком подула,
листья подсушила,
Чтоб дождём холодным
красоту не смыло.
Украшать не стала
лишь сосну, да ёлку,
Слишком у подружек
колкие иголки. (О. Корнеева)

Кто же красит листья
у дубов, березок.
кленов и осинок —
Так наряд их бросок!
Утром подглядела
как на ветке клена
крошечная Осень
в платьице зеленом,
желтенькой косынке,
и сапожках красных,
прихватив с собою
акварелей разных —
ловко красит листья
в разные цвета.
Так,вот, и рождается
эта красота!(Г. Ряскина)

Осень краски разбросала
На деревья и кусты.
И горят они всё ярче,
Словно летние костры.
Золотистый и багровый,
Желтый праздничный наряд.
Опадает лист последний,
Наступает листопад!

Я осень рисую оранжевым цветом –
Листок, упорхнувший с последним приветом,
Неспелые ягоды терпкой рябинки,
Душистых цветов небольшие корзинки.
Дорожку до дома с постилкой из листьев,
И шубку нарядную рыжую – лисью.
А желтым – траву и плакучую иву,
И клена-проказника пышную гриву.
Я синею краскою осень рисую:
Дождинок страницы в линейку косую,
И тучек проворных летящую стайку,
И лужу с отважным корабликом-чайкой.
Для красного цвета работы немало:
Вот солнце зарею предветреной встало,
На ветках искрятся салюты калины,
И прячутся ягоды поздней малины.
А вот мухомор в ярко-красном берете
Стоит на пригорке, мечтая о лете.
Я белым ему нарисую горошки
И пышную юбку на тоненькой ножке.
Теперь наберу изумрудную краску
И елкам добавлю зеленой окраски.
А дальше, за лесом, до самого неба,
Рисую просторы озимого хлеба.
Я черного цвета потрачу немножко:
Воронам и дятлам раскрашу одежки.
Коричневым крашу деревья и ветки,
И белых грибочков тугие беретки.
И снова рисую огонь листопада…
Как много мне красок для осени надо!

Дарит осень чудеса,
Да еще какие!
Разнаряжены леса
В шапки золотые.
На пеньке сидят гурьбой
Рыжие опята,
И паук – ловкач какой! –
Тянет сеть куда-то.
Дождь и жухлая трава
В сонной чаще ночью.
Непонятные слова
До утра бормочут.
(Автор — М. Геллер)

Кто сегодня в парке нашем
Листья красками раскрасил?
И кружит их, с веток сносит?
Это наступила осень!

Стихи и игра «Мы по лесу шли»
Осень в гости к нам пришла
Дождь и ветер принесла
Ветер дует, задувает,
С веточек листву срывает.
Листья по ветру кружатся
И под ноги к нам ложатся.
Ну а мы гулять пойдем
И листочки соберем…
Далее дети становятся в круг и, двигаясь по кругу, произносят слова и среди всех предложенных листьев деревьев, находят тот листок, о котором говорится в тексте.
Мы по лесу шли, мы дубовый лист нашли….
… листик ясеня нашли…
…от березы лист нашли…
…мы кленовый лист нашли!

Осень под мышку корзинку взяла
Красок весёлых в бутыль развела:
Желтой для листьев, синей для неба,
Малость коричневой красить стволы,
Каплю зелёной, чтоб жухлыми небыли
Солнцем сожжённые челки травы.
Влила оранжевой краски немножко,
Что бы раскрасить грибы у дорожки,
Красной и белой для мухомора,
Видела рыжик растет у забора,
Для сыроежек различные краски-
Пусть будет радостным мир, словно в сказке!
Кисти в корзину, мольберт и треножник,
Пусть удивляются — вот так художник!
Вышла на улицу, кистью взмахнула —
Тучами синее небо стянуло.
Снова взмахнула и стали вокруг
Серыми травы, и речка, и луг…
-Что же случилось с краской моею?
Видно я красить совсем не умею.
-Краски не нужно все сразу мешать.
Красками разными нужно писать.(О. Гольдман)

Отпечатки листьев на бумаге: еще варианты заданий детям

Эту идею прислала нам на нашу «Осеннюю мастерскую» Анастасия Иосифовна Калинкова из г. Санкт-Петербург.
«Осенний парк» рисовал в технике отпечатков листьев на бумаге ее сын Яромир (3 года). Яромир делал отпечатки не гуашевыми красками, а пальчиковыми красками. А затем дорисовал фломастерами стволы. Вот такой рисунок у него получился.

Анастасия придумала для сына разные задания по рисунку, полученному с помощью отпечатков листьев. Она пишет:

«Рисунок — интерактивный. Мы его использовали как декорацию для настольного театра. Можно по ходу сказочной истории дорисовывать работу. Так, у нас пошел дождик. В парк приполз еж (для его изготовления использовали пластилин и семечки) и стал готовиться к зиме — гнездо себе делать.

Еще можно использовать этот рисунок для занятий по чтению. Мы сопоставляли с помощью тематического плаката, листик с какого дерева стал нашим нарисованным деревцем. Затем подписали приемом «рука в руке» карточки с названиями деревьев и ребенок подбирал карточки с названиями к нашим деревцам».

Еще о рисовании отпечатками с детьми дошкольного возраста Вы найдете интересную информацию в статьях на «Родной тропинке»:

Еще интересные идеи по осенним поделкам и рисованию с детьми Вы найдете

Если нет фантазии или хочется немного окунуться в осеннее волшебство, проведите время со своим ребенком за рисованием кленового листа. Это интересное занятие с множеством ярких красок и позитивным зарядом эмоций.

Кленовый лист из самых красивых. Кроме того, что он имеет оригинальную форму с пятью заостренными концами , его окрас весьма яркий и красочный. Не важно для каких целей вам нужно будет изобразить этот рисунок, для детского конкурса или осеннего пейзажа, это полезное времяпровождение для любого человека.

Рисовать кленовый листик просто. В этом вам помогут пошаговые эскизы:

• Прежде всего, следует нарисовать каркас листа. Для этого нужно нарисовать дугообразную вертикальную линию — это ножка листа.
• Потом от руки изобразите две горизонтальные скрещивающиеся линии. Это основа для его пятиконечной формы.
• Обведите кончики нарисованных линий, а потом сотрите эскиз внутри рисунка. Основа готова!

После этого приступайте к детализации вашего рисунка. Необходимо сделать острые кончики по краям листка, чтобы он выглядел реалистично.

После этого сотрите лишние линии эскиза и нарисуйте на листике характерные прожилки.

После этого вам остается только лишь раскрасить лист в красочные цвета: желтый, оранжевый, кирпичный, коричневый, красный, зеленый. Лист может быть однотонным, может иметь много оттенков.

Изображение и контур кленового листа, шаблон

Если у вас нет художественных навыков, времени или даже желания кропотливо вырисовывать кленовый лист, вам может пригодится шаблон . Этот шаблон можно обвести на чистом листе бумаги и потом раскрасить на свой вкус. Так вы получите аккуратный и красивый рисунок.

Шаблоны для рисования кленового листа:

Осенний кленовый лист: рисунки для детей

Почерпнуть идеи для творчества и нарисовать с ребенком кленовый лист (один или целый букет) можно с помощью изучения уже готовых работ.

Рисунки для детей с кленовым листом:

Поэтапное рисование березы для детей. Схемы рисования листьев, веток и деревьев (берёза, ель, дуб, клён). Эскиз на бумаге

Поэтому сегодня представляем вам новый урок, на котором вы сможете нарисовать березу. При изучении нашего поэтапного простого урока эта работа будет легкой.

Необходимые материалы:

• черный маркер;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик;
• цветные карандаши коричневого, светло-зеленого, зеленого тонов.

Этапы рисования карандашами:

1. Вначале потребуется нарисовать ствол. «Русская красавица» имеет тонкий длинный ствол, поэтому эти особенности следует непременно учесть при рисовании.

3. Дорисовываем толстые ветки. Они имеют неровную линию. Это также нужно нарисовать, чтобы дерево было похоже на настоящую березу.

4. Прорисовываем мелкие веточки на русской красавице, которые отходят от толстых. Они крученые.

5. После этого маркером обводим контуры рисунка. Затем необходимо нарисовать пятна на коре, это позволит отличить березу от других деревьев. Добавим основание в виде небольшого бугорка.

6. Коричневым цветом разукрашиваем основание нашей красавицы.

7. Теперь прорисуем маленькие тонкие листики зелеными карандашами.

8. Маркером сделаем обводку листьев. Не обязательно вырисовывать контур каждого листика. Нарисуем пару линий для каждого листика на березе — и готово!

Вот на этом готов наш поэтапный рисунок. К такой березе можно быстро дорисовать зеленую лужайку, солнышко с лучиками и птиц, которые будут чирикать свои песни.

Изучая азы живописи, наступает момент, когда интересует рисование пейзажей. Для этого нужно научиться изображать деревья. Самые распространенные деревья нашей полосы – береза и ель.

Как видите, нарисовать березу не так уж и сложно.Выберите ваш любимый инструмент и приступайте к рисованию.

В России растут много красивых деревьев, радующих взор своей шикарной листвой. Но только одно упоминается в фильмах и песнях чаще, чем остальные. Белая береза — является вдохновением для многих поэтов, сценаристов, музыкантов и художников. Последние, особенно точно передают её внешний вид на холсте, изображая с ней красивые пейзажи в разные времена года. Будь то весна, лето, осень или зима, картина выглядит по своему уникально, оригинально и интересно. Конечно, перерисовать шедевр новичку и ребенку вряд ли удастся, зато создать свой рисунок березы карандашом вполне можно, если под рукой имеется мастер-класс с пошаговой инструкцией и наглядными фото. Так почему бы не попробовать изобразить свое зрение на это дерево, воспользовавшись подборкой идей собранных в сегодняшней статье?! При правильном подходе, рисунок с березой выполненный карандашом получится ничуть не хуже, чем в оригинале на картинках ниже.

Итак, что же из себя представляет рисунок березы карандашом? Узнаем сегодня!

Рисунок березы карандашом летом, МК + фото

Во время летнего времени года природа благоухает, радуя окружающих своей красотой. Распущенные зеленые листочки в сочетании с зеброидной корой представляют собой гармоничный тандем, дополняющий солнечную погоду и голубое небо с мягкими белоснежными облаками. Смотреть на эту природу можно бесконечно, жаль только, что лето длится всего лишь три месяца. Впрочем, запечатлеть эту красоту можно и на альбомном листе, вставив готовое произведение в рамочку и повесив на стену.

Для того, чтобы начать рисование, подготовьте все необходимое заранее. Соберите в кучу канцтовары, без которых будет невозможно начать и закончить картину. Речь идет об альбомном листе или бумаге формате А4, простом карандаше, желательно с мягким грифелем, ластике и цветных карандашах или акварельных красках для завершения работы.

• Шаг №1 — изначальный набросок

Первое, о чем необходимо задуматься — это об изначальном наброске. На нем нужно изобразить 4 ствола деревьев и один саженец. Три березы должны располагаться на левой стороне в ряд, а с правой только одно взрослое дерево и маленький саженец. В качестве разделителя можно нарисовать дорожку, передний план выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

• Шаг №2 — следующая прорисовка

Штрихи на березе, ветки и зеленая трава растущая вокруг стволов деревьев, являются следующим частью композиции.

• Шаг №3 — дальний и ближний план

Передний план следует выделить за счет макушек деревьев торчащих вдали, а ближний — глыбой камней.

• Шаг №4 — листва

Прорисуйте крону деревьев, как будто спадающую с ветвей каждой березы.

• Шаг №5 — заключительный

Дело остается за малым — штриховкой, выделением контуров и раскрашиванием готового наброска в черно-белом цвете.

Рисунок березы карандашом для детей весной, мастер-класс + фото

Этот МК рассчитан для детей школьного возраста, решивших заняться творчеством, изобразив березу весной. В отличие от первого варианта, этот предполагает собой изображение одного изогнутого дерева с ветвями склоняющимися вниз и растущих на них ярко-зеленых листочков, не успевших еще стать насыщенными.

Смысл поэтапной работы заключается в пошаговом выполнении всех предписаний. Схема с фото включает в себя рисование дерева и листочков, а также его раскрашивания.

Береза зимой рисунок карандашом

Нарисовать дерево в зимнее время года проще, чем весной, осенью и летом. Голая крона без листьев с лежащим на ветвях снегом и падающими снежинками, лучше всего смотрится в ночное время, когда темное небо со звездами оттеняет белый, слегка сливающийся с белым листом бумаги снежок.

Рисунок березы карандашом осенью, фото

Осень позволяет воплотить в рисунок жизнь. Падающие листочки разного цвета позволяют перенести своего автора в водоворот осеннего листопада. При правильном подходе, получить красивую картину не составит труда.

Красивые рисунки березы карандашом, фото идеи:

Я любила, в детстве рисовать берзу, мне получалось е рисовать и нравилось. Для начала рисуем главный ствол и толстые ветки

добавляем листья на ветках

Есть еще такая инструкция, в пять шагов

можно посмотреть и видео, рисование берзы

Береза — очень изящное дерево, просто стройная красавица, олицетворение России. Ее отличительной особенностью является ствол, главное аккуратно черточки прорисовать и уже пол дела сделано.

Чтобы нарисовать березу можно воспользоваться следующей схемой:

Можно сначала нарисовать такое произвольное дерево:

Затем подрисуйте листочки и веточки:

Подрисуйте детали:

И в конце можно сделать примерно так:

Стоит отметить, что березу рисовать довольно сложно, и с первой попытки может не получиться.

Березку нарисовать конечно же можно,возьмем простой карандашик,лист бумаги и ластик для стирания.

Начинаем рисовать макет будущей березы.Рисуем для начала ее ствол тонкой одной линией, а затем мы должны оформить этот ствол и сделать наметки по росту ее веточек.

Рисуем крупные ветки,как показано на схеме рисунка номер три.Окрашиваем ствол,делая серные штрихи, какие есть у березки на самом деле. Затем нужно рисовать мелкие веточки и листочки на них,это кропотливая и длительная работа.

После этого раскрашиваем полностью все дерево,выделяя листики березы зеленым цветом,а ствол выделяем черным цветом и у нас получилась настоящая береза.

Для того, чтобы нарисовать березу, березку карандашом поэтапно, Вам нужны — Карандаш, бумага, умелые руки и кончено схема. Я прикреплю схему в виде видео и после того, как вы увидите его, сможете очень легко нарисовать березу или березку.

Рисование деревьев имеет некоторые общие принципы, как впрочем и свои особенности.

На первом этапе рисования березы определяем карандашом е контур и ветви. У березы стройный ствол, на котором находятся чрные отметины. Обычно у берзы повислые ветви, которые свисают вниз полукругом.

Теперь, усилив нажим карандаша, проходимся по стволу и ветвям. На последнем этапе остается нанести на ветви листики.

А вот еще вариант того, как нарисовать березу поэтапно.

Нарисуйте ствол дерева. Затем карандашом создайте силуэт кроны. Далее прорисуйте некоторые видимые части ветвей. с помощью штриховки придайте кроне объем, выделив ветви, листья. Не забудьте о характерных черных черточках на стволе белой березы.

Береза символ России, поэтому е рисовать с одной стороны просто, а с другой много изъянов, которые испортят наше дерево. На изображении показано поэтапная нарисовка дерева, соблюдайте е, чтобы не навредить рисунку.

Березу, русскую красавицу, начинаем рисовать с основной линией, определитесь, какую березу хотим в итоге: стройную, немного склоненную..

Тонкими штрихами создаем ствол, намечаем его толщину, а также ответвления боковых ветвей, а на них нежные, тонкие свисающие веточки.

По стволу, веткам тенями прорисовываем кору березы, четко выделяем характерные черные пятна на них. Одеваем ее в листву, набрасываем листочки.

Березы встречаются высокими, широкостволыми, порой встречаются березки-quot; двойняшкиquot; , от корня растт их две сразу. Можно попробовать нарисовать их такими. Любое дерево начинают рисовать от корня и ведя вверх непроизвольной линии.

От середины ствола рисуют ветви, они никогда не бывают прямыми выгибаем их под разным углом и разной длины.

И теперь осталась листва. Обмакивая губку в краску во круг веток теперь аккуратно прикасаемся ею около нарисованной березы. С помощью губки и краски получается листва. Вот такие подружки- сестрички растут во многих дворах..

Рисование березы немножко отличается от рисования других деревьев. Так как березка отличается от всех других деревьев своими контурами и цветом. Описывать весь процесс, наверное, не стану, но предоставлю видео.

Я предложу два варианта рисования березы поэтапно карандашом.

Первый вариант рисуем в пять этапов. Вначале делаем набросок ствола. Далее рисуем толщину ствола, отмечаем ветки. Потом постепенно вырисовываем ветви березы, не забудьте, что у этого дерева красивая и оригинальная кора. В конце рисуем листву.

Второй вариант менее подробный, но тоже подойдет.

Береза — это национальный символ. Деревце очень красивое. Нарисовать березу очень просто. Она отличается от других деревьев своим quot;изящнымquot; стволом и красивым цветом коры — белая с черными полосками. Для работы нужно приготовить лист бумаги, карандаш, ластик и чуточку терпения). Начинаем рисунок со ствола — он немного изогнут, по толщине не сильно широкий… Затем рисуем ветки, те что покрупнее, а от них — мелкие — они тоже не ровные, а немного свисают книзу. Предпоследний этап — листья, можно обвести контуром крону деревца… Последний шаг — раскрашиваем ствол черными полосками. А дальше на ваше усмотрение — можно красиво оформить березу тенями в черно- белом цвете, а можно раскрасить красками, карандашами…

Как рисовать листья деревьев

Уроки рисования деревьев. Делаем ствол толще.

Как рисовать деревья

Основные шаги, чтобы нарисовать простое дерево без листьев или мертвого дерева.

Как нарисовать листья деревьев . Я начинаю с линии и общей формы, которой я хотел бы видеть корону. Затем сделайте небольшие плавные движения, изображающие группы листьев, вместо того, чтобы рисовать отдельные листья. Узнайте, как нарисовать реалистичное дерево, используя структурированный подход.

16 октября 2015 г., 213 ч. Затем я добавляю несколько строк, чтобы обозначить основные ветви. Нарисуйте изогнутые линии вокруг листьев, чтобы обозначить дующий ветер.

Затем используйте светло-зеленый цвет, чтобы нарисовать 1 маленький овал в верхней части стебля и пары овалов по бокам для листьев с самыми большими овалами посередине. Держите карандаш почти горизонтально, когда кончик касается бумаги. В этом видео я шаг за шагом покажу вам, как нарисовать подробные листья на ветке дерева, которые можно использовать для создания реалистично выглядящего дерева.

В этом уроке я покажу вам, как можно реалистично, но просто нарисовать дуб, сосну и плакучую иву. Он толстый к низу и к корням и сужается ближе к вершине. Начните линию горизонта, вытягивая изогнутую линию наружу от нижнего ствола дерева.

Рисование ветвей и листьев деревьев с помощью полезных руководств по созданию красивых иллюстраций и рисунков с помощью этих бесплатных уроков рисования.Как нарисовать листья деревом ручкой и урок рисования тушью. Еще раз спасибо, Маккинли.

Нарисуйте несколько листьев, лежащих на земле, используя короткие изогнутые линии, соединенные в точках, чтобы очертить каждый. Шаг 2 нарисуйте несколько прямых линий для веток. 3 ключа к рисованию деревьев.

Первый — это символ дерева, а второй — определение дерева. Шаг 3: теперь мы рисуем 2 параллельные линии вокруг ствола, чтобы сделать его толще, а также прорисовываем корни.Я называю это одно дерево 1.

Как рисовать деревья. Затем раскрасьте его темным оттенком зеленого. Как рисовать ветки и листья деревьев.

Изогнутыми линиями нарисуйте еще несколько заостренных листьев. Ваша работа как художника — рисовать то, что мы видим, а не то, что знаем. Я новичок и нуждаюсь во всех простых для объяснения инструкциях, которые я могу найти действительно хорошими работами, но я бы хотел, чтобы картинки были больше.

Хорошо, вот дерево номер один. Нарисуйте листву для вашего дерева.Сделайте некоторые лиственные участки темнее, чтобы показать глубину внутри дерева.

Чтобы нарисовать листья, которые выглядят настоящими, начните с рисования слегка изогнутой линии для стебля, которая у основания толще, чем у вершины. Это сделает ваше дерево более естественным. Рисование деревьев может стать отличным упражнением в развитии этого навыка.

Шаг 1 нарисуйте единственную линию для туловища и круглую форму для короны. Как нарисовать дерево. Возможно, вас заинтересует наша страница с листьями для рисования и страница с уроками рисования коры.

Как рисовать деревья Кора Ветки Листья и листва Рисунок

Как рисовать дерево

Как рисовать дерево Искусство счастливой семьи

Разработка текстуры дерева Рисование дерева реалистичные рисунки

Как рисовать деревья

Как Чтобы нарисовать дерево реалистично Youtube

Как нарисовать дерево

Как нарисовать дерево без листьев Youtube

Как нарисовать дерево Swasky Net

Эскиз листьев дерева в Paintingvalley Com Изучите коллекцию

Как нарисовать дерево Happy Family Art

Как рисовать деревья

Как рисовать листья и деревья Легкое руководство по рисованию для начинающих

Нарисуйте дерево просто и легко

Как нарисовать Ветка дерева с листьями Easydrawingtips

Нарисуйте дерево просто и легко

Как рисовать деревья без листьев Ручной обращается свадебный отпечаток

Как рисовать дерево Happy Family Art

Как рисовать деревья

68 Лучшее рисование деревьев Листья Изображения Рисунки Реалистичный

Рисование вручную листьев дерева Stock Vector 450149014

Рисование листьев дуба на Paintingvalley Com Изучите коллекцию

Как нарисовать листья на дереве Учебник по рисованию пером и чернилами

Реалистичный Как нарисовать дерево

Карандашный рисунок Дерево без листьев

Кизил Рисунок дерева Рисунок дерева без листьев Прозрачный

Как рисовать деревья

Листья падают с дерева Рисунок

Как нарисовать дерево без листьев Легкое руководство по рисованию для

Нарисуйте дерево просто и легко

Учебное пособие по аниме-дереву

Дерево без листьев Эскиз в Paintingvalley Com Исследуйте

Рисование деревьев Как нарисовать дерево шаг за шагом Искусство рисования

Как рисовать деревья на рассвете Dragoart Com

Как рисовать текстуру листьев деревьев Как рисовать листья деревьев

Как рисовать листья деревьев ручкой и чернилами

Как быстро и легко рисовать деревья

Как рисовать реалистично выглядящие Листья Youtube

Как нарисовать дерево Пошаговое руководство Easydrawingtips

Рисование дерева с листьями

Как рисовать деревья Кора Веточки Рисование листьев и листвы

Рисование деревьев, листьев и ветвей Сан-Франциско Законы Джона Мьюра

Как рисовать листья деревьев Рисование листьев Реалистичный цветочный рисунок

Как рисовать ветви деревьев, полные листьев Учебное пособие по рисованию Как

Как рисовать художественные проекты деревьев для детей

How Рисовать Как рисовать пальмы Hellokids Com

Как рисовать деревья

Рисунок цветных деревьев

Рисунок дерева без листьев на Paintingvalley Com Исследуйте

Детский рисунок дерева Contoh Soal Pelajaran Puisi Dan Pidato Populer

Как рисовать пальму

Как быстро и легко рисовать деревья

Рисование листвы деревьев Учебное пособие по рисованию пером и тушью

Бесплатная схема рисования деревьев Скачать бесплатные картинки Бесплатные картинки

Как рисовать ветви деревьев, полные листьев Учебное пособие по рисованию Как

Как рисовать Как рисовать пальму Hellokids Com

Как рисовать листья деревьев Tom H Design Blog

Рисовать рисунок дерева от линии до жизни

Как Создание росписи дерева Трафарет дерева Схема дерева Искусство дерева

Как нарисовать дерево без листьев шаг за шагом для детей Youtube

Рисование листвы дерева Часть 1 Учебники по рисованию шариковой ручкой на

Рисование дерева без листьев

Библиотека Дерево без листьев Клипарт Stock Black And White Png

Как нарисовать дерево Swasky Net

Деревья Листья Естественная форма Рисование Этюд

27 Популярные Как рисовать текстуру дерева

Как рисовать AT ree Happy Family Art

Как рисовать Как рисовать пальмы Hellokids Com

Рисование листвы деревьев Учебник по рисованию пером и чернилами

Учебные советы по дереву и листьям Автор: Qinni на Deviantart

Реалистичный цветной рисунок дерева

Как рисовать деревья с Карандаш

Рисование дерева Иллюстрация дерева 160612453

Как рисовать дерево без листьев Drawingnow

Как рисовать страшное дерево Художественные проекты для детей

Рисование деревьев Изучение форм дерева Урок искусства

Как рисовать пальму Дерево

Как рисовать деревья Кора, веточки, листья и рисунок листвы

Как рисовать листья деревьев карандашом 2019

Бесплатный контур рисунка дерева Скачать бесплатный клип Art Free Cl ip Art

Нарисуйте дуб Ангел Дуб

Как нарисовать дерево Happy Family Art

Как нарисовать дерево Swasky Net

Научитесь рисовать деревья для Android Скачать Apk

Простое дерево рисования без листьев Youtube

Как рисовать деревья, часть 2, Дайан Райт

1000 деревьев без листьев Стоковые Изображения Векторы

Как рисовать деревья шаг за шагом Легкие рисунки для детей Drawingnow

Рисование деревьев Как рисовать деревья Ветви листья с рисунком

Как рисовать Падающие листья Действительно простой урок рисования

64 Совет дня Как рисовать дерево

Как быстро и легко рисовать деревья

Рисование деревьев Урок рисования пером и тушью

Легко нарисуйте деревья и листья. Автор: Юрий Розгонюк

Художественный рисунок дерева

Как рисовать деревья шаг за шагом Рисование деревьев шаг за шагом

35 Последний рисунок пальмы Легкий шаг за шагом

1000 Дерево без листьев Стоковые Изображения Фото Векторы

Набросок увядшего дерева карандашом для рисования блуждающих деревьев

Как рисовать деревья

Рисунок затененного дерева на Paintingvalley Com Изучите коллекцию

Как рисовать деревья без листьев шаг за шагом Sketch Of Dead

Как нарисовать каучуковое дерево

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать каучуковое дерево за 4 простых шага — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие этапы его выполнения.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать некоторые интересные факты о каучуковом дереве.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать каучуковое дерево — пошаговое руководство

Шаг 1: Для начала нарисуйте корни, сделав два небольших холма, а затем добавив пару линий к этим холмам.

Шаг 2: Затем нарисуйте ствол, имеющий форму очень тонкой луны.

Шаг 3: На этом этапе нарисуйте листья, сделав заостренные овалы на стволе с обеих сторон. Внутри овала нарисуйте линию посередине, а затем нарисуйте линии, идущие от этой линии с каждой стороны.

Шаг 4: Последний шаг — нарисовать цветы. Начните с рисования небольших линий на верхней части туловища. Вверху этих линий нарисуйте множество маленьких кружков, пока они не станут похожи на букет цветов на вершине дерева.

Интересные факты о каучуковых деревьях

Каучуковые деревья — это тропические деревья, произрастающие в Южной Америке, Непале и Индии. Деревья вырастают от 100 до 300 футов в высоту. Они живут 100 лет и, как известно, своими корнями вырывают тротуары и улицы. Листья каучукового дерева представляют собой большие темно-зеленые овалы с восковой пленкой. Листья могут вырасти до 14 дюймов в длину! Они предназначены для латекса, из которого делают резину. Латекс получают путем срезания ствола дерева и прикручивания поддона для сбора капель.Стремление производить резину привело к экономическому буму местных племен, которые обладали знаниями, но вскоре из-за жадности резак вырубился из петли, и стрела закончилась.

Нарисуем кабана и кабаниху

Нарисуем кабана. Зачем? А вот , например, чтобы получилась интересная иллюстрация  к сказке «Рукавичка», стоит  знать как рисовать  кабана, он там немалую роль сыграл. Вот сейчас и будем учиться -как нарисовать кабана..

На вид кабан ну совсем не похож на родственницу свою — домашнюю свинку. Никакого такого ожирения и розовой кожи: кабан — мощное, мускулистое хорошо приспособленное к борьбе за существование животное. Щетинистый и клыкастый он выглядит весьма таки опасным и составляет в сказке достойную пару медведю.

Нарисуем кабана поэтапно — урок 1

Ноги у дикой свиньи значительно стройнее и длиннее, чем у домашней хрюшки, в холке — как бы горб, животное довольно высокое, поэтому начинаем рисовать кабана карандашом на квадратном листе бумаги.

Обозначим контуры крупного тела.

Туловище бочкообразное, компактное. Ноги мускулистые и казались бы тонкими, но косматая щетина скрадывает это впечатление.

Передние ноги, как ни странно, кажутся толще:

Как изображать голову мы с вами уже  учились, перечитаем эту статью, вернёмся  к сегодняшней картинке и нарисуем морду кабана по памяти: большие, даже лопушистые уши торчком, близко посаженные маленькие  глаза, и при этом широкая переносица и длинный нос.

Пятачок не очень крупный и, видимо, весьма подвижный. Около пятачка шерсти нет, и морда кажется странно суженной. Изо рта с обеих сторон торчат кривые клыки.

Нарисуем щетину,кабан выглядит даже косматым и особенно упорядоченной штриховки тут не требуется. Ну вот, кабан нарисован.

Я бы сказала — вид несколько забавный, но это глядя со стороны. Сама я лично с кабанами не встречалась, но один очевидец рассказал, что во время лыжной прогулки в лесу мимо него, вздымая вихри снега промчалась семья кабанов. Так лыжнику показалось что ударная волна воздуха была как от пролетевшего снаряда. Так оно или не так было, но рассказ впечатляющий.

Хотя, с другой стороны, кабанам от людей тоже радости мало. А лучше бы нам жить и не мешать жить нашим лесным братьям.

Ещё один урок — как нарисовать кабана.

Сначала рисуем туловище:

Далее-ноги — они стройные и выглядят тонким для такого мощного зверя.

Теперь — огромная, вытянутая вперёд, чуть не как хобот, морда:

И наведём жёсткую густую щетину:

Как нарисовать кабаниху

Недавно нашла чудную фотографию заботливой кабанихи, кормящей своих  поросяток.

Чудная мама-кабаниха

Давайте нарисуем. Начинаем с туловища:

Так же как и у самца-кабана туловище большое, бочкообразное, очень крупная коническая голова и тонкие стройные ноги.

 Рисунки кабана

Кабан в профиль:

Рисунок Кабан(вепрь) в три четверти:

Как нарисовать кабана и кабаниху вам рассказала Марина Новикова.

Метки: как рисовать животных, рисование дикие животные, Рисунки лесных животных, уроки рисования поэтапно

Читайте также:

Google+

Марина Новикова

%d0%ba%d0%b0%d0%b1%d0%b0%d0%bd пнг образ | Векторы и PSD-файлы

Элемент мазка кистью флаг Бангладеш

5000*5000

набор векторных иконок реалистичные погоды изолированных на прозрачной ба

800*800

чат пузыри комментарии разговоры переговоры аннотация круг ба

5556*5556

Ручная роспись борода ба zihu большая борода

1200*1200

схема бд электронный компонент технологии принципиальная схема технологическая линия

2000*2000

ма дурга лицо индуистский праздник карта

5000*5000

три группы 3d реалистичное декоративное яйцо с золотым цветом на гнезде bd с золотым всплеском текстовый баннер

5000*5000

дизайн плаката премьера фильма кино с белым вектором экрана ба

1200*1200

Векторная иллюстрация мультфильм различных овощей на деревянном ба

800*800

облака комиксов

5042*5042

в поход местонахождение им значок на прозрачных ба карта план трек

5556*5556

серые облака png элемент для вашего комикса bd

5042*5042

вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

800*800

в первоначальном письме bd логотипа

1200*1200

красивый современный всплеск кофе с кофе в зернах

3333*3333

ба конфеты шоколад

800*800

облака небо комикс мультфильм

5042*5042

happy singing mai ba sing self indulgence happy singing

2000*2000

желтые глаза напуганы комикс мультфильм

5000*5000

испуганные оранжевые глаза комиксов

5000*5000

комикс бд страшно один темно

5042*5042

Муслимая молитва с фоном ka ba

1200*1200

в первоначальном письме bd шаблон векторный дизайн логотипа

1200*1200

чат комментарий образование синий значок на абстрактных облако сообщение

5556*5556

вектор поп арт иллюстрацией черная женщина шопинг

800*800

Крутая музыка вечеринка певца креативный постер музыка Я Май Ба концерт вечер К

3240*4320

книга технология обучения плоский значок вектора значок ба

5556*5556

bd письмо логотип

1200*1200

круглая буквица bd или db дизайн логотипа вектор

5000*5000

ценю хорошо как плоская цвет значок векторная icon замечания

5556*5556

испуганные глаза комиксов

5042*5042

в первоначальном письме bd шаблон векторный дизайн логотипа

1200*1200

в первоначальном письме bd логотип шаблон

1200*1200

bd письмо логотип

1200*1200

круглая буквица bd или db logo

5000*5000

laba festival la ba porridge вкусная еда зимой

3543*4724

bd tech логотип дизайн вектор

8542*8542

сердце сердцебиение любовь свадьба в квартире цвет значок векторная icon

5556*5556

bd письмо логотип

1200*1200

vietnam halong bay cat ba island inland river

1024*3653

bd письмо 3d круг логотип

1200*1200

Лаба теплая крытая девочка и кошка пьют кашу la ba

3543*4724

витамин b1 логотип значок

1200*1200

Буква c с логотипом дизайн вдохновение изолированные на белом ба

1200*1200

bd письмо логотип

1200*1200

милые испуганные детские глаза

5000*5000

Шань Хай Цзин Ба змея Отличный зверь монстр

2000*2000

коробка и объектив камеры значок дизайн вдохновение изолирован на белом ба

1200*1200

малыш парень им значок на прозрачных ба новорожденного весы вес

5556*5556

аркада консоли игры машина играть в соответствие значок на прозрачных ба

5556*5556

Кабан рисунок для детей карандашом, красками

Кабан является одним героев мультипликационного сериала «Король Лев: Тимон и Пумба». Яркий мультик, который рассказывает о приключениях друзей, подходит для детей любых возрастов. Нарисовать данного мультипликационного персонажа можно простыми карандашами, красками или фломастерами.

Легкий рисунок простым карандашом

Кабан (рисунок для детей простым карандашом) — это довольно сложный персонаж, который подойдет для работы с детьми от 6 лет. Постепенно можно переходить от работы с мультипликационными персонажами к рисованию настоящего зверя.

Карандаши, бумага и принадлежности

Чтобы нарисовать кабана, потребуется:

• ластик;
• лист белой бумаги;
• точилка;
• простой карандаш.

В дальнейшем рисунок простым карандашом можно использовать как шаблон для рисования цветными карандашами или красками.

Пошаговый процесс выполнения

Используя следующую таблицу с пошаговыми действиями и фото, можно нарисовать мультипликационного персонажа:

Что потребуется на данном этапе	Описание этапа	Изображение
Лист бумаги, простой карандаш	Для начала необходимо нанести на чистый лист бумаги 2 овала. Расположение и примерную форму фигур можно просмотреть на картинке.
Простой карандаш	В нижней части фигуры нарисовать 2 изогнутых прямоугольника, которые будут изображать ближние ноги. Дополнительные фигуры должны заходить на область прямоугольника, накладываться друг на друг. В верхней части нужно создать изгиб — как показано на рисунке. Он необходим для прорисовки пятачка.
Простой карандаш	Прорисовать дальние ноги. Важно, чтобы фигуры только соприкасались в точках, но не заходили друг на друга. Как можно заметить на изображении, они будут чуть меньше, чем ближние ноги. На это влияет расположение фигуры.
Простой карандаш, рисунок	В месте, где начинается верхний изгиб пятачка, прорисовать 2 маленьких овала — будущие глазки. Они также будут разными по размеру: ближний — чуть больше, дальний — меньше. На верхнем овале, не доходя до изгиба, необходимо нарисовать пару ушей. Они выглядят как небольшие листики и рисуются соответственно.
Рисунок, простой карандаш, точилка	Когда основные элементы готовы, можно приступать к прорисовке мелких деталей. Чтобы рисунок получился аккуратным, с внешними деталями нужно работать легко, чтобы при возможности можно было подправить их без следов. Внутренние части необходимо рисовать острым карандашом. Для начала нужно детализировать ушки: прорисовать дугообразные линии, которые сливаются с общей фигурой на концах. Недалеко от пятачка нужно вывести дугообразную линию, а из нее — пару клыков.
Ластик, рисунок, простой карандаш и точилка	С помощью ластика удалить ненужные части элементов. Между ушами необходимо прорисовать карандашом некий загривок. По периметру головы (с задней части) также изобразить небольшую щетину. Дугообразными линиями нарисовать хвост. Небольшим овалом, походим на лепесточек — кисточку на хвосте. На ногах прорисовать копыта. Также изобразить «морщинки» на теле. Далее детализировать пятачок. Прорисовать ноздри и само очертание, а затем — небольшие складочки между носом и глазами.

Когда рисунок готов, его можно дополнительно обвести острым карандашом для большей яркости и четкости.

Пошаговый процесс выполнения

Кабан (рисунок для детей старшего возраста — это уже не персонаж мультика, а дикое животное, которое имеет сходство со свиньей) может быть изображен следующим образом:

1. Для начала необходимо нарисовать вертикальную и горизонтальную линию. Примерное расположение можно просмотреть на рисунке. Линии соединить одной дугообразной чертой. Из горизонтальной линии прорисовать ноги, используя ровные и ломаные черты. Как можно заметить, изначальная вертикальная линия тоже будет являться частью одной из ног.
2. Используя плавные линии и переходы, прорисовать очертания животного. Важно соблюдать расположения и изгибы линий — как показано на рисунке.
3. Когда очертания готовы, можно переходить к детализации. На голове изобразить ухо, прорисовать глаз. Из крайней точки дугообразной линии прорисовать 2 волнистые линии — будущий хвост кабана и детализировать пятачок.
4. Вместо дуги прорисовать щетину короткими прерывистыми линиями. В нижних частях ног обозначить копыта. Хвост затемнить. С помощью ластика убрать линии, намеченные простым карандашом.

Готовый рисунок по желанию можно раскрасить или оставить в таком виде.

Рисунок красками на водной основе

Кабан — это не только опасный хищник. На рисунке можно показать животное как ближайшего родственника безобидной свиньи. Подходит такое изображения для детей 2-4 лет.

Карандаши, бумага и принадлежности

Для рисования потребуется:

• медовая акварель;
• кисти;
• стаканчик для кистей и вода;
• простой карандаш;
• ластик и стерка.

По желанию можно использовать различные краски: гуашь, пальчиковые.

Пошаговый процесс выполнения

Для начала необходимо нарисовать шаблон, который впоследствии можно будет раскрасить.

Пошаговый процесс выполнения работы:

1. Для начала создать фигуру животного. Для этого можно воспользоваться схемой, которая используется для рисования кабана карандашом.
2. Когда основа готова, приступить к детализации. В левой верхней части очертаний кабана прорисовать уши. Они похожи по форме на заостренные овалы или листья растений.
3. В самой выступающей части фигуры будет пятак. Всю область не нужно отделять, достаточно визуально отмерить середину и обвести овалом пространство вокруг нее. Внутри обозначить ноздри — 2 небольшие черные вертикальные точки.
4. Недалеко от ушей поставить круглую жирную точку — глаз животного.
5. Визуально провести вертикальную линию чуть выше глаза до правой части рисунка. В месте, где линия соприкасается с границей фигуры кабана, провести небольшую изогнутую линию вверх — будущий хвост. На кончике прорисовать кисточку.
6. Также кабану нужно нарисовать еще одну пару ног и отделить копыта.
7. В нижней части морды, недалеко от пятачка, провести дугу и обозначить клык.
8. По всей поверхности спины прорисовать штрихи в несколько слоев, чтобы показать щетину кабана.
9. Когда основа готова, можно приступать к раскрашиванию рисунка.
10. Чтобы раскрасить кабана, потребуется множество оттенков коричневого.
11. Для начала необходимо набрать небольшое количество желтого оттенка мокрой кистью и распределить краску по поверхности всего рисунка.
12. Пока подсыхает краска, смешать небольшое количество коричневого и черного цвета. Этим оттенком прокрасить копыта. Используя тонкую кисть, прорисовать линию рта и заполнить глаз, обвести линию хвоста.
13. Смешав коричневый, желтый и немного белого, получить красивый светлый оттенок коричневого. Этим цветом заполнить тело и хвост кабана.
14. Используя розовый (или смешать белый и красный), нужно закрасить тонкой кистью внутреннюю часть ушек и пятачок кабана.

Готовый рисунок приобретает следующий вид.

Масляными красками

Кабан (рисунок для детей масляными красками) довольно сложен в рисовании. К работе с масляными красками лучше всего допускать детей старшего возраста.

Особенности работы с масляными красками:

• необходимо подготовить палитру, так как краски требуют смешивания для получения нужного оттенка;
• важно использовать качественные кисти, чтобы получить хороший рисунок;
• маслом пишут на синтетическом, хлопковом или льняном холсте;
• чтобы показать ребенку культуру письма маслом, рекомендуют приобрести мольберт. Он не только упрощает процесс, но и позволяет выявить ошибки быстрее;
• мастихин — это приспособление, которое используется для устранения лишней краски с холста. Также им легко можно смешать несколько видов красок;
• для работы с маслом потребуются растворители. Чаще всего используется терпентин и очищенное льняное масло. Растворитель позволяет определить некачественную краску: если при смешивании чувствуется резкий неприятный запах, то высок риск приобретения плохого масла.

Также можно приобрести скипидар или другие сильные растворители, чтобы легко очистить кисти и палитру.

Карандаши, бумага и принадлежности

Приспособления, которые потребуются для работы:

• простой карандаш;
• ластик и точилка;
• масло;
• растворители;
• палитра;
• холст;
• кисти и приспособления для кистей;
• мастихин.

Чтобы нарисовать кабана, потребуется небольшой набор масляных красок. В их число входит: кадмий красный, желтая средняя, циан синий, белила титановые и марс черный. По желанию можно использовать другие краски такого же цвета.

Пошаговый процесс выполнения

Рисунок для маленьких детей покажется очень трудным, поэтому к работе с шаблонами и маслом лучше всего допускать младшеклассников и старше. Настоящий кабан — это сложное животное, которое требует прорисовки многих элементом.

Этапы выполнения работы:

1. Для начала прорисовать простым карандашом 2 круга разного размера. По желанию можно использовать циркуль. Также простым карандашом соединить фигуры между собой, чтобы они сформировали тело животного.
2. Используя округлые линии, обозначить морду кабана. С помощью искривленных линий обозначить ноги. Ориентироваться можно на следующую картинки.
3. Когда очертания готовы, можно приступить к рисованию морды. Для этого используются кривые линии. Необходимо нарисовать складки кожи, пятак, бивень и ухо.
4. Затем продолжить рисовать морду: нарисовать бивень с другой стороны. Изобразить левое ухо, а между ними прорисовать щетину. Используя линии, сделать рисунок более детальным. Под ушами нужно прорисовать складки кожи и глаза.
5. Легкие очертания, нарисованные ранее, необходимо прорисовать. На голове и спине изобразить волосы. Линии живота также требуется прорисовать и продолжить рисовать ноги. Также необходимо изображать фактурность рисунку — с помощью линий выделять более объемные части тела.
6. Ноги очертить до конца, сформировать копыта и продолжить рисовать заднюю часть тела кабана. На задней части прорисовать хвост — как изображено на картинке.
7. Когда рисунок готов, можно убрать с помощью ластика ненужные детали. Также, чтобы было удобнее работать маслом по шаблону, необходимо слегка заштриховать темные части рисунка.
8. В данном случае нужно закрасить складки вокруг глаз, внутреннюю сторону ног животного, нижнюю часть живота, дальнюю часть морды и рыло. В результате получится такой рисунок:
9. Когда основная часть работы готова, можно приступить к работе с маслом.
10. Кабан — это животное коричневого цвета. Чтобы получить нужный цвет, необходимо в равных пропорциях смешать синее, желтое и красное масло. Для этого нужно использовать мастихин и палитру.
11. Готовый цвет нужно разделить на несколько частей. В одну из них необходимо добавить немного черного, чтобы можно было использовать для обозначения затемненных частей, а в другую — белый цвет.
12. Получившимися оттенками, используя растворители и кисти, необходимо закрасить обозначенные места цвета и тени.
13. Кисточка на хвосте кабана черная, поэтому ее потребуется закрасить маслом соответствующего оттенка. Глаза также можно прокрасить черным маслом.
14. Бивни кабана обладают слегка серым оттенком, поэтому можно смешать немного черного и большое количество белого масла.

По желанию можно прокрасить пространство вокруг животного и заполнить его различными элементами декора. При работе с маслом необходимо ориентироваться на данное изображение.

Кабан является крупнейшим представителем своего семейства, его также называют «дикой свиньей». На воле животные образуют стаи, которые состоят из самок и прошлогодних кабанят. Средняя продолжительность кабана составляет порядка 10 лет, но выращенные в домашних условиях животные могут жить до 20 лет.

Дети могут узнать о существовании таких животных из мультиков. Самый яркий представитель — это Пумба (которого довольно просто нарисовать самостоятельно), но также можно встретить Бибопа в мультсериале «Черепашки-ниндзя».

Видео о рисовании

Как нарисовать кабана фломастерами:

Наскальные рисунки из Индонезии поставили новый рекорд древности

Согласно новому исследованию, наскальным изображениям, обнаруженным на индонезийском острове Сулавеси не менее 45 500 лет, что делает их древнейшими в мире.

Изображение кабана было обнаружено в 2017 году в пещере Леанг Тедонгнге (Leang Tedongnge) докторантом Басраном Бурханом (Basran Burhan) в рамках обследования, которое проводили ученые австралийского Университета Гриффита совместно с властями Индонезии.

Пещера находится в отдаленной долине, окруженной отвесными известняковыми скалами, примерно в часе ходьбы от ближайшей дороги. Она становится доступной только в засушливый сезон, и местные жители сказали ученым, что пещеру никогда еще не видели европейцы.

Рисунок кабана (а точнее, самца целебесской свиньи, Sus celebensis) имеет размеры 136 на 54 сантиметров. Он выполнен темно-красной охрой. На голове присутствует характерный для взрослых самцов этого вида гребень из прямостоящей щетины и две роговидные бородавки. Над задней частью кабана есть два изображения человеческих ладоней, сделанные характерным для наскального искусства Сулавеси методом трафарета. Древние художники прижимали к стене пещеры кисть руки, набирали в рот раствор красной охры и выплевывали его на стену, получая в итоге светлый силуэт ладони на красном фоне. Недалеко от этого кабана есть частично сохранившийся рисунок, изображающий, предположительно еще двух свиней.

Люди на Сулавеси охотились на местный вид свиней в течение десятков тысяч лет, и эти свиньи часто появляются в наскальной живописи этого острова. Максим Обер (Maxime Aubert) из Университета Гриффита при помощи урано-ториевого изотопного датирования определил возраст кальцитовых натеков, образовавшихся после нанесения рисунка. Получилось, что кабан был нарисован не менее 45 500 лет назад. Предыдущий рекорд древности, также принадлежавший одному из наскальных рисунков в пещерах Сулавеси, составлял 43 900 лет.

Сейчас исследователи намерены попытаться выделить ДНК древних художников из следов их слюны, которую те использовали при нанесении трафаретных изображений ладони. Также они полагают, что кабан из пещеры Леанг Тедонгнге вовсе не единственное произведение наскального искусства подобного возраста на Сулавеси, и дальнейшие поиски приведут к новым открытиям.

Исследование опубликовано в журнале Science Advances.

Как рисовать животных: свиньи, дикие кабаны, бородавочники

Свиньи представляют собой знатное семейство, особенностью которого являются короткие ноги и пятачки. Домашние свинки – популярный образ среди детишек, но не каждому взрослому удается правильно их нарисовать.

В этом уроке я покажу вам, как правильно нарисовать домашнюю свинку, кабана и бородавочника. Вы узнаете об их общих анатомических чертах и об отдельных видовых различиях. Даже если свинки вас никак не интересуют, урок может вам пригодиться, например, в создании фантастических существ.

Рисуем домашнюю свинью

Скелет

Самая очевидная особенность свиней – то, что их длина больше чем их высота. Голова не поднимается выше линии плеч, поэтому тело очень просто очертить слегка изогнутой линией.

Мышцы

Так как свиньи довольно жирненькие, уделять внимание мышцам было бы неуместно. Но, они всё же есть, давайте посмотрим на схематический рисунок ниже.

Особенности строения

1. Рыльце длинное, с плоским пятачком;
2. Уши длинные, широкие, обычно наклонены вперед. Они легко прикрывают глаза, поэтому, если вам лень рисовать глазки, пользуйтесь этой особенностью;
3. Тело крупное овальное, с широким брюхом;
4. Хвост короткий, со слабо заметной кисточкой на кончике, может быть закруглен;
5. Шея не выделяется, широкая, сливается с телом;
6. Ножки короткие, толстые, на раздвоенных копытцах.

Цвет кожи зависит от породы. Классическая свинка с фермы имеет розовую кожу и редкую светлую шерсть.

Голова

Воспользуйтесь шагами ниже, чтобы нарисовать голову свиньи. Очень важно понять и принять особенности свиного рыльца, не похожего на мордочки других животных. Не обращайте внимание на детали на этом этапе, мы займемся ими позже.

Свиная голова — вид сбоку

Свиная голова – вид спереди

Рисуем дикого кабана

Скелет

Силуэт дикого кабана очень напоминает силуэт домашней свинки (они, кстати, один вид!). Чтобы подчеркнуть разницу, можно нарисовать голову максимально поднятой вперед вверх, а также покрыть кабана густой шерстью вдоль спины.

Особенности строения

1. Рыло немного длиннее, чем у домашней свиньи. Два бивня растут из нижней челюсти;
2. Уши лохматые;
3. Все тело покрыто грубой, жесткой шерстью. Торчащий ряд волос вдоль спины придаст кабану более эффектную осанку;
4. Хвост коротки и лохматый;
5. Шея по-прежнему широкая и не выделяется;
6. Ноги короткие, покрыты шерстью.

Мех темный, серо-коричневый.

Голова

Полностью опираться на структуру головы домашней свиньи нельзя, ведь у дикого кабана рыло длиннее, и мех меняет его облик.

Голова кабана – вид сбоку

Голова кабана – вид спереди

Рисуем бородавочника

Скелет

Бородавочники в отличие от своих собратьев могут поднимать голову выше плеч. Они мускулисты и поджары, и их силуэт кажется более хрупким.

Особенности строения

1. Рыло длинное и плоское, с двумя парами бивней;
2. Уши пушистые внутри;
3. Спина покрыта гривой двух цветов: черный с золотистым или рыжим отблеском;
4. Тело худое, угловатое;
5. Хвост средней длины, с пушистым кончиком;
6. Шея толстая, но сильная, широкая;
7. Ноги длинные и тонкие.

Кожа бородавочника грубая, морщинистая, покрыта редким темным мехом вдоль верхней части тела, и более светлым вдоль нижней. Сама кожа коричневато-серая или черная.

Голова

Голова у бородавочника специфическая, главная особенность – высоко посаженные глаза. И еще «бородавки», но о них позже.

Голова бородавочника – вид сбоку

Голова бородавочника – вид спереди

Детали

Свиные копытца

Первое, о чем нужно знать – раздвоенные копытца свинок не такие, как у коров. Вместо «закостеневших» коровьих копыт, пальцы у свиней расставлены свободней. Есть два основных копыта, на которые опирается свинья, и два «дополнительных», которые у коров не используются (1), а вот у свиней (2,3)могут быть задействованы при ходьбе.

Рисуем копыто

Шаг 1

Нарисуйте шар-запястье, и из него копыта, которые упираются в землю. Не забудьте о дополнительных копытах.

Шаг 2

Отметьте линией место, где начинается твердое копыто.

Шаг 3

Добавьте характерные шары — припухлости над линией копыта.

Шаг 4

Наведите форму линиями.

Шаг 5

Сделайте финальную обводку, добавьте детали.

Глаза

Свиные глазки маленькие, с отдельными веками.

Существуют особенности глаз у разных видов. Так, у бородавочников больше морщин из-за их толстой кожи, у диких кабанов глаза могут быть скрыты под мехом. Глаза у видов, как правило, коричневые, черные или темно-красные, но у домашних свиней, случается, бывают и голубого цвета.

Уши

Уши широкие, длинные.

Уши домашних свиней покрыты редкой шерстью, в то время как уши диких кабанов пушисты, как и всё их тело. Бородавочники в данном случае компромиссный вариант – их уши пушисты внутри, а снаружи покрыты редким волосом.

Пятачок

Пятачок свиньи обычно чувствителен, светлого цвета, немного влажный.

Если посмотреть на пятачок сбоку, мы увидим, что он не плоский, а, скорее, сложен из двух мягких выступающих подушечек.

Бивни

Домашние кабанчики могут иметь бивни, но они никогда не будут такими же крупными и опасными, как у диких кабанов. Последние могут иметь по паре бивней на каждой челюсти, они крупные, имеют неровные формы и не помещаются под губами.

И у самок, и у самцов бородавочника могут быть крупные бивни, более крупные на верхней челюсти. Но это не единственная особенность рыла бородавочника. Бородавки, определившие название вида, на самом деле не совсем бородавки. Это наросты, используемые для амортизации ударов во время боя. У самок они менее выражены, но тоже присутствуют:

• под глазами, в углу скул;
• перед бивнями;
• под нижней челюстью.

Вот и все!

смысл, история, фото рисунков, эскизы, факты

Тут вы узнаете все самое интересное и важное про значение тату «кабан», особенности и варианты рисунка в татуировке, сможете выяснить толкование, смысл и историю, посмотрите примеры готовых тату. Дополнительные варианты тут:

• Фото тату «кабан»
• Эскизы тату «кабан»

Значение тату кабан — коллекция интересных готовых рисунков татуировки на фото

Все про варианты, особенности и значение тату «кабан»

Кабан – это сильное животное, вожак, лидер. Ему присущи свирепость, хладнокровие, безжалостность, отвага и храбрость. Но при этом, еще и обжорство, неряшливость или похоть. Чаще такой знак символизирует темное начало, даже демоническое. Рисунок головы кабана дает некий оберег от нечисти и злых сил, прибавляет здоровья и приумножает жизненные силы.

Экскурс в историю

Еще с древних времен символ кабана был очень неоднозначным. Чаще он ассоциировался с войной, хотя у некоторых народов, наоборот, был защитником от нападений. В Древней Греции – это разрушительный символ, а в Сибири и Японии – доблестный и честный воин. В Древнем Китае кабану покланялись, так как считали, что он приносит плодородие землям и лесам, в Индии он был божеством, впервые обработавшим почвы. С белым кабаном связывали стихию воды и лунное сияние, с желтым – солнце и его лучезарные лучи. В христианстве кабан – это злость, вражда и гнев.

Поэтому татуировка кабана исключительно мужское нательное украшение, дающая мужественность и смелость своему владельцу.

Тату кабана у мужчины означает:

— героизм и сильную волю;

— отвагу;

— бесстрашие и превосходство над врагом;

— терпение и упорство;

— похоть и сексуальную выносливость;

— демоническое начало и свирепый нрав.

Два основных значения тату кабана

Фото примеры готовых рисунков татуировки с кабаном:

Такая татуировка имеет два, абсолютно противоположных значения.

1. Позитивное – милый розовый поросенок может покорить женское сердце. Такое тату подойдет веселым, жизнерадостным и позитивным людям, которые хотят обратить на себя внимание и привлечь девичьи взгляды, как бы заманивая своим симпатичным внешним видом и покладистым характером. Тату с домашним животным олицетворяет богатство и зажиточность, ведь ни зря даже копилки изготавливаются в виде свиньи.
2. Негативное – злой свирепый зверь с каплями крови символизирует то, что с его владельцем шутки плохи. Обладатель данной татуировки- человек агрессивный, отважный и может быть даже жестоким при необходимости. Дикий кабан на тату ассоциируется с ловкостью и безжалостностью, присущими в природе этому зверю.

Тату кабана как знак доблестного воина

Считается, что тату кабана несет символ непоколебимости, неуступчивости и непримиримости. Его обладатель всегда прямо идет к своей цели, так как он смелый, бесстрашный и знает, чего хочет от жизни. Его набивают себе охотники, чтобы показать всем свою сноровку и удачные походы на зверя.

У американцев кабан символизирует мужскую силу, верность семье и сексуальную выносливость.

Значение тату в уголовном мире

Такое изображение отождествляет:

— принадлежность к определенной касте;

— жестокость преступления;

— срок тюремного заключения;

— отношение к органам государственной власти.

Встречается реже, чем купола или кресты, но тоже довольно распространенное явление. В СССР татуировку кабана накалывали спекулянтам, осужденным по статье, наряду с портретом Ленина, как бы символизируя двойственность власти.

Где набивать тату

Лучше накалывать тату кабана на плече или предплечье, чтобы изображение полностью помещалось, но и особо не было заметным, как бы не раскрывая истинность характера.

Значение тату кабана для женщин

Женщинам не стоит присматривать себе такое нательное украшение, так как в тюремном мире оно значит порочную связь между женщинами, где обладательница тату взяла на себя роль мужчины в отношениях.

Смотреть видео:

Вы можете посмотреть:

ЭСКИЗ ТАТУ КАБАН

ФОТО ТАТУ КАБАН

Кабан – фото, описание, ареал, рацион, враги, популяция

Кабан, также известный как дикий кабан, или дикая свинья, хряк, вепрь и другие, относится к семейству млекопитающих. Термин хряка используется также для обозначения самца домашней свиньи, которые и являются потомками диких кабанов. 

Содержание статьи:

Описание кабанов

Тело дикого кабана покрыто щетинисто стриженой, срезанной, черноватой или коричневой грубой шерстью. В стоячем положении от плеча размер животного достигает 90 сантиметров, он достаточно высок. Дикие кабаны – преимущественно стайные животные, проживающие небольшими группами. За исключением старых особей, которые держатся обособленно. Эти животные очень быстрые, всеядные и хорошо плавают. Кабаны ведут преимущественно ночной образ жизни. Они обладают острыми бивнями, и, хотя обычно эти млекопитающие неагрессивны, они могут быть крайне опасными. Нападение дикого кабана может нести серьезнейшие последствия, и даже смерть.

Это интересно! Поймать кабана – почетное и крайне опасное дело. В некоторых частях Европы и Индии на него по-прежнему охотятся с собаками как раньше, но несовременное копье в основном заменяется пистолетом или другим огнестрельным оружием.

С давних времен, из-за своей неимоверной силы, скорости и свирепости, дикий кабан был одним из любимых зверей для охотничьей погони. Ценится как общий азарт погони, так и трофейное мясо, шкура и голова кабана, которая отлично подходит для изготовления чучел на стену. Редкий охотничий домик обойдется без его угрюмого лика на стене. А мясо вепря с давних времен считается изысканным трофейным деликатесом. В Европе кабан является одним из четырех геральдических зверей для погони, который был изображен на отличительном знаке Ричарда III, короля Англии.

Внешний вид

Дикие кабаны относятся к семейству свиней парнокопытных, но не жвачных. Несмотря на близкое родство, вепри во многом разнятся с обыкновенной домашней свиньей. Виной всему условия проживания, вследствие которых природа наградила кабанов некоторыми превосходствами для самозащиты и выносливости для выживания.

У вепря более коротковатое и плотно сбитое туловище. Утолщенное и удлиненное строение ног позволяет животному без особого труда передвигаться на продолжительные расстояния по пересеченной местности. Голова кабана также немного видоизменена. Она имеет более вытянутую форму в области рыла. Уши стоят востро почти на самой макушке. Также голова этого дикого зверя оснащена главным преимуществом для выживания в условиях дикой природы – постоянно растущими двумя острыми клыками.

Шерсть кабана более густая. Она имеет консистенцию грубой щетины, образуя время от времени на верху тела своеобразную гриву, которая появляется, если животное напугано или готовится к нападению. Окраска самой шерсти может быть видоизменена в зависимости от местности в которой проживает конкретный кабан. Шерсть дается животным не только для согрева, но и для маскировки, так происходит и в этом случае. Цветовая палитра диких кабанов варьируется от черного вороньего до буро-коричневого оттенка.

По направлению от переда к заду туловище кабана идет на сужение. Сзади расположен небольшой тонкий хвостик, увенчанный взъерошенной шерстяной кисточкой. Передняя, крупная половина туловища чрезвычайно хорошо развита, что дает возможность дикому вепрю не только передвигаться на большие расстояния, но и превосходить противника в погоне в случае необходимости.

Общая длина тела может достигать 180 сантиметров. Масса взрослого животного достигает от сотни до двух сотен килограммов, в зависимости от места обитания, питания и видовой принадлежности. Размер в холке при этом у особо крупных особей достигает 1000 сантиметров в высоту.

Характер и образ жизни

Вепря легко сделать домашним животным. Что, собственно, и произошло с древнейшими потомками наших домашних, упитанных и чрезвычайно аппетитных свинок. Они проявляют признаки социальности, из-за чего легко собираются в стада, держась группами.

Это интересно! В основном кабанье стадо состоит из группы самок с их молодняком. По статистике на трех самок приходится всего один самец. Старые вепри предпочитают держаться обособленно, по бокам с возрастом у них образуется хрящеподобная броня, дающая преимущество им в бою.

Охраной территорий и потомства занимается исключительно самец. Но при этом не стоит недооценивать самку – мать, рядом с которой ее малыши. Самка, рядом с которой находятся детеныши – это самые опасные из диких кабанов, так как она настроена крайне агрессивно к любым незваным гостям. Пусть у нее немного слабее выражены клыки, она без труда может растоптать своего противника, навалившись на него передней часть туловища с копытами, нанося при этом серьезные увечья.

Сколько живут кабаны

Среднестатистические данные указывают, что продолжительность жизни вепрей колеблется в диапазоне от двенадцати до четырнадцати лет. Удивителен тот факт, что эти животные, в отличие от многих других, в дикой природе живут дольше. Их предсмертный рекордный возраст достигает порядка двадцати лет. Половая зрелость кабана наступает уже в полуторагодовалом возрасте. Спаривание, как правило, приходится на ноябрь-декабрь-январь.

Половой диморфизм

Самка вепря уступает самцу в размерах. Также у них заметно меньше голова и слабее выражены клыки.

Вернуться к содержанию

Виды кабанов

В зависимости от территориального расселения кабанов или вепрей подразделяют на виды. Это западные, восточные, индийский и индонезийские представители фауны. Также кабанов подразделяют на девять видов.

Африканская речная кистеухая свинья, бородатая свинья мангровых лесов Индонезии, бабирусса, африканский обитатель саванн – бородавочник, кабан из азиатских и европейских лесов, мадагаскарская малая кистеухая свинья, большая африканская свинья, а также карликовая и яванская свинья. Все эти виды имеют незначительные внешние отличия, обусловленные местом обитания каждой из них.

Вернуться к содержанию

Ареал, места обитания

Среда обитания и распространения диких кабанов наиболее обширная. Встретиться с этими мускулистыми хищниками можно, как в лиственных и хвойно-лиственных лесах, так и степных зонах и таежных регионах.

В некоторых местах его полностью истребили. Наиболее крупный представитель вида – это Европейский дикий кабан, который проживает в лесах от западной и Северной Европы и Северной Африки до Индии, на Андаманских островов и Китая. Он был выведен в Новой Зеландии и США благодаря скрещиванию крупных домашних свиней с родными дикими видами.

Вернуться к содержанию

Рацион кабана

Не смотря на свою потенциальную агрессивность – меню кабана преимущественно растительное. Он не прочь полакомиться кореньями, желудями, корнеплодами, ягодами да грибами, а также всевозможными питательными клубнями. Во времена пищевого дефицита, например, при наступлении холодов, кабан переходит на более сытную пищу. Например, падаль, птичьи яйца, личинок, найденных в земле и под корой деревьев, а также самой корой.

Это интересно! Взрослый вепрь за сутки поглощает от трех до шести килограммов пищи. Кабанам необходимо ежедневное большое количество воды. Приходя за ней в устья рек и на озера, кабаны могут полакомиться заодно и свежепойманной рыбой.

Кабаны приносят лесу пользу. Поедая растительную подстилку на занимаемой территории они, вместе с листвой, травой и корнями поедают всевозможных жучков-вредителей, личинок и насекомых, проводя тем самым санитарные работы. К тому же они постоянно роют своими клыками и мощными пятаками землю в поисках пищи, что благоприятно влияет на ее качество.

Вернуться к содержанию

Размножение и потомство

В одном помете самка производит на свет от шести до двенадцати кабанят. Их полосатая окраска отлично помогает им маскироваться среди листвы и веток занимаемой местности. Как правило, выводков за год не бывает больше одного. Однако, встречаются и случаи 2-3 родов у самок. Это зависит от климатических условий территории проживания кабанов. Грудное вскармливание новорожденных поросят продолжается до трех или трех с половиной месяцев. Как правило, уже на третьей неделе жизни поросята довольно активные и могут передвигаться самостоятельно. Несмотря на это, мать постоянно агрессивно настроена к любым незваным гостям. Воинственная самка тщательнейшим образом охраняет свое потомство.

Не стоит недооценивать ее возможности. Даже самка кабана способна до последнего защищаться или же вступать в погоню. Уже израненное животное не перестанет бороться с обидчиком до последнего вздоха. А при наличии груды мышц и острых клыков – это крайне опасно для противника кабана. Хотя для большинства заядлых охотников – любителей острых ощущений, это совсем не беда.

Также кабанов можно разводить в условиях неволи. Для этого важно правильно подобрать кабана. При выборе его для программы размножения следует учитывать такие факторы, как происхождение от определенного вида бездефицитного стада, работоспособность, устойчивость и конформацию, возраст полового созревания и другие соответствующие параметры, связанные с потенциальным предполагаемым размножением.

Это интересно! Генетический фон кабана должен соответствовать предполагаемому целевому использованию. Выбора производителей с наследственными дефектами, такими как пупочные или паховые грыжи, крипторхизм, выпадение прямой кишки, можно избежать путем тщательного анализа исходных данных производства стада.

Все кабаны, которые будут использоваться в селекционной программе, должны, как минимум, быть серонегативными при бруцеллезе. Кроме того, все вепри самцы должны быть изолированы и акклиматизированы в течение не менее 45-60 дней до самого спаривания и протестированы (или же повторно протестированы) на опасные для других сородичей болезни, перед введением в стадо. Если участвуют в процессе отбора кабаны из крупных пометов (в которых более 10 поросят), которые достигают полового созревания рано (5½–6 мес), то они как правило, производят высокопродуктивных поросят, которые также достигают полового созревания в раннем возрасте. Рабочие параметры, такие как эффективность подачи и средний дневной прирост также являются высоко наследственными показателями.

Скелетная конформация и рассмотрение для настоящей или потенциальной локомоторной дисфункции должны быть определены. Следует заранее определить любое болезненное отклонение, которое может помешать кабану приблизиться к самке, закрепиться, успешно размножаться и эякулировать. Например, острые или хронические состояния опорно-двигательного аппарата могут вызвать боль, которая заставляет кабана казаться неинтересным в установке. Вепри обычно отбираются в качестве перспективы для размножения сроком на 3-6 мес.

Вернуться к содержанию

Естественные враги

Несмотря на внушительность размеров, силовые показатели, а также острые клыки, даже у кабана есть враги в естественном природном окружении. Главный недоброжелатель кабана – волк. Все дело в том, что наибольший урон поголовью вепрей волк наносит посредством поедания молодняка, который еще не может постоять за себя. При этом кабаны не остаются  в долгу.

Статистике известно много случаев, когда волки погибали в бою от острых клыков диких кабанов. В жарких экзотических странах, таких, как Индия, Средняя Азия или на Закавказье, молодняк частенько становится добычей диких кошек. Таких, как тигры, в редких случаях – рыси и леопарды. Мясо дикого кабана является лакомым кусочком для тигра, в жажде добычи он готов вступить в схватку даже со взрослым представителем вида.

Это интересно! Помимо животного врага, наносят огромный урон неподросшим выводкам также погодные катаклизмы не прочие невзгоды. Много малышей было сожжено во время степных и лесных пожаров, надвигающихся разрушительных паводков, а также других катаклизмов.

При этом, ярым врагом, практически любого животного, считался и считается сам человек. Охота на дикого кабана – популярное во все века развлечение, вид активного, спортивного отдыха, как бы жестоко это не звучало. Помимо самого азарта, большой популярностью пользуются мясо и шкура животного. Наиболее уязвимые локации для животного – это места приема пищи или питья.

Крупные водоемы, места скопления плодовых или ягодных культур – излюбленные места засады заядлых охотников, в которых застать животное врасплох наиболее просто. К счастью, дикий кабан не так уж прост, поймать его крайне сложно, ведь он – отважный боец, до последнего сражающийся за свою жизнь и за благополучие собственного потомства.

Вернуться к содержанию

Популяция и статус вида

Анализ данных начала двухтысячных годов показывает увеличение численности популяции кабана на просторах Российской Федерации. Наблюдается также выход роста популяции из затяжной депрессии девяностых годов. На данный момент легальная добыча ежегодная составляет от 100 до 120 тысяч особей.

Вернуться к содержанию

Промысловая ценность

Основная ценная продукция, которую можно получить при ловле кабана – это щетина, мясо и шкура. Убойный вес зимой на 10% превышает летние показатели. В среднем одна тушка дикого кабана может обеспечить охотника 50 килограммами мяса. Площадь полученной кожи достигает 300 квадратных дециметров.

Это интересно! Охотятся на кабанов посредством подкарауливания во время водопоя или пребывания в групповых местах питания. Также практикуется охота с собаками.

Этот зверь молниеносно перепрыгивает через открытые местности, перед этим осторожно оглядываясь и принюхиваясь. Также кабан развивает немалую скорость, что не дает возможности как следует прицелиться. Встреча с разъяренным кабаном может стать последней для неопытного, ослепленного азартом охотника.

Вернуться к содержанию

Видео про кабана

Вернуться к содержанию

Отправляя комментарий, вы подтверждаете, что соглашаетесь на обработку персональных данных в соответствии с политикой конфиденциальности

Как нарисовать кабана

В этом кратком руководстве вы узнаете, как нарисовать кабана за 7 простых шагов — отлично подходит для детей и начинающих художников.

На изображениях выше показано, как будет выглядеть ваш законченный рисунок, и какие шаги для этого потребуется.

Ниже приведены отдельные шаги — вы можете щелкнуть по каждому из них, чтобы получить версию PDF для печати с высоким разрешением.

Внизу вы можете прочитать несколько интересных фактов о Кабане.

Обязательно ознакомьтесь с любым из сотен руководств по рисованию, сгруппированных по категориям.

Как нарисовать кабана — пошаговое руководство

Шаг 1: Нарисуем кабана, который немного похож на свинью. Начните с создания на голове изогнутой линии, которая начинается у ее головы, затем изгибается вниз, слегка изгибаясь вверх, чтобы образовалась морда. Затем сделайте угол и наклонную линию вниз, чтобы получился плоский нос. Сделайте еще один угол с наклонной линией вверх, чтобы образовалась верхняя губа. Добавьте еще одну линию, изначально плоскую, начиная примерно с середины верхней губы и возвращаясь к подбородку.

Шаг 2: Добавьте два полуовала, чтобы получились уши, и маленький полный овал, чтобы получился глаз. Добавьте линию сразу за носом, чтобы придать ему детали.

Шаг 3: Давайте продолжим рисовать шею, проводя ровную линию, ведущую назад. Затем изогните его, чтобы начать делать ногу. Сделайте его похожим на дерево с маленькими копытами вместо корней! Нога должна снова подняться и слегка изогнуться.

Шаг 4: Теперь давайте создадим еще одну форму дерева перед первой ногой.Не утруждайтесь рисованием тыльной стороны ноги, но убедитесь, что вы добавили копыта внизу!

Шаг 5: Теперь сделаем спину и живот. Оба будут изогнутыми линиями, но спина начинается сразу за головой и изгибается вокруг и вниз, образуя тыл. Живот должен быть небольшой линией, оставляя место для задних ног.

Шаг 6: Теперь давайте заполним это пустое пространство большой задней ногой! Линии должны изгибаться вниз в виде небольшого дерева с маленькими копытами внизу

Шаг 7: Последняя форма дерева прямо перед задней ногой.Постарайтесь сделать его слегка наклонным вперед. Наконец, вставьте небольшой хвост с двумя линиями, которые соединяются небольшой кривой. Теперь вы нарисовали кабана!

Интересные факты о кабанах

Кабаны, также называемые дикими кабанами, обитают в Азии, Северной Африке и Европе. Это один из видов свиней. Они известны своими большими головами и бивнями. Другие названия кабанов — бритвы, дикие кабаны, дикие свиньи, дикие свиньи и европейские кабаны. Существует от четырех до 25 подвидов кабанов.

Знаете ли вы?

• Самок хряков называют свиноматками, а детенышей — поросятами. Самцов просто называют кабанами.
• Кабаны копают пищу мордой.
• Кабаны — ночные млекопитающие; они выходят только ночью за едой.
• Самки хряков живут группами, называемыми эхолотами, в составе от шести до 30 самок и их детенышей.
• Кабаны обычно спят 12 часов в сутки.
• Самки хряка дают от четырех до шести поросят.Они рождаются в гнездах из мха, листьев и травы.
• В некоторых странах люди выращивают кабанов на фермах и едят их мясо. На протяжении многих веков на них охотились ради клыков, в результате чего некоторые подвиды вымерли.

Рацион кабана разнообразен. Они едят ягоды, травы, листья, фрукты и цветы. Кабаны также едят животных, таких как мыши, ящерицы, змеи и черви. Также известно, что они питаются орехами и животными, убитыми и оставленными другими.

Как нарисовать кабана (Борова)

Давайте научимся рисовать кабана (кабана).

Кабан — дикий прототип обыкновенной свиньи. Обитает в глубине леса.

Вы можете вспомнить, чем кормят свинью? Только трава и сено, как в случае с коровой или лошадью? Может ли корова специально проглотить немного мяса? Ничего особенного! Это действительно невозможно, но свинья может. Свиньи, которые формально являются травоядными, на самом деле всеядны, как медведи и крысы. И свиньи тоже. Этот зверь умудряется сожрать все на своем пути! В его пастях исчезают трава, корни, плоды, насекомые, ящерицы, маленькие и даже большие существа! Даже кору, даже землю и камни он глотает с удовольствием и полезностью! (Он использует проглоченные камни для измельчения самой грубой пищи в желудке).Кабан очень большой, сильный и чрезвычайно воинственный. Иногда это опаснее стаи волков!

Теперь приступим к реалистичному изображению Кабана.

Рисунок кабана — пошаговое занятие 1

1. Предлагаю всем привыкнуть всегда начинать любой рисунок с карандашного наброска — схема:

2. Обведите контур тела. Туловище не овальное, а угловое:

3. Задние лапы длинные и стройные:

4.Передние лапы не согнуты в суставах и выглядят ровно:

5. Голова очень большая:

Обязательно обратите внимание на удлиненную, конусообразно сужающуюся морду кабана с этими страшными клыками. Свинья рыла землю в поисках съедобного или наказывала соперников и врагов. Весь зверь покрыт грубой жесткой шерстью.

Как нарисовать кабана поэтапно — урок 2

Вот еще один рисунок кабана, но он похож на кабана:

Последовательность рисования такая же — начинаем со схемы:

Теперь нарисуйте линию тела:

Добавьте задние и передние лапы:

И увенчать туловище огромной головой:

Как нарисовать самку кабана

Нравится ли вам эта чудесная самка кабана? Я в восторге от такого мощного имиджа.А сейчас начну рисовать:

Багажник очень массивный:

Ноги кажутся тонковатыми, но это только кажется сбоку:

Передние лапы, как это часто бывает у животных, выглядят толще и мускулистее, чем задние.

Огромная длинная голова на пухлых складках шеи:

На данный момент морда кабана спокойна и задумчива. Но я думаю, что она возлюбленная, пока мы не поменяли ее дорогу.

Надеюсь, вам понравился этот Hog — Boar.

И познакомьтесь с изображением кабана-граффити:

И рисунок кабана штрихом:

Надеюсь, вам понравились эти уроки, и они были для вас полезны. Теперь вы, наверное, научились рисовать кабана.

Теги: рисование лесных животных, пошаговое руководство по рисованию

Рисование кабана в пещерах в Индонезии — старейшее рукотворное дело — 13.01.2021 — Наука — KSU

Люди освоили искусство создания рисунков, изображающих окружающий мир по крайней мере 45 500 лет назад, когда анонимные художники изобразили дикую свинью на стенах индонезийской пещеры.

Находка, пришедшая с острова Сулавеси, полностью опровергает представление о том, что художественные проявления такого рода начались в Европе во время ледникового периода, как считалось долгое время. Дикие лошади, бизоны, северные олени и носороги, нарисованные древними европейцами, появились на каменных стенах континента гораздо позже, между 40 000 и 35 000 лет назад.

«Наше открытие никоим образом не умаляет величия и красоты наскального искусства Франции и Испании. На мой взгляд, все виды доисторического наскального искусства особенные.Однако наша работа предполагает, что эти традиции, вероятно, были развиты нашим видом раньше, возможно, где-то в Азии или больше в Африке, где эволюционировал Homo sapiens », — говорит Адам Брамм, профессор археологии Университета Гриффита, Австралия.

Брамм вместе с коллегами из других австралийских и индонезийских учреждений является автором исследования картин Сулавеси, которое будет опубликовано в выпуске журнала Science Advances на этой неделе.

«Pinturas» во множественном числе, потому что на той же каменной стене, на которой 45500-летняя свинья также находится рисунки, которые уже исчезли от других животных, и другое известняковое убежище, которое исследовала команда, даже больше похожее на дикую свинью, обнаружило контур человеческих рук с охристым пигментом разных оттенков (в обоих местах).

И географическое положение, и возраст находки имеют смысл, поскольку расширение современной анатомии африканского континента, насколько известно, идет быстрее на восток (в Азию и Тихий океан), чем на восток. (в сторону Европы).

Около 100 000 лет назад, незадолго до начала этой экспансии, в группах Homo sapiens были признаки искусства и символического поведения — нательные серьги, такие как ожерелья из ракушек и кусочки камня, украшенные геометрическими рисунками.Но скачка к так называемому фигуративному искусству все же не хватало — то есть попыткам изобразить живые или реальные объекты или существа, реальные или воображаемые.

Фигурки свиней из пещер Леанг Тедонгнге и Леанг Балангаджия, наконец, совершают этот творческий скачок. Звезды на рисунках длиной от 1,5 до 2 м — это свиньи вида Sus Celebensis, представители того же рода, что и домашние свиньи и их предки, кабаны.

Художники, кажется, уделили большое внимание анатомическим деталям изображения, таким как щетинистые волосы, образующие что-то вроде гривы, и комочки в области лица животных, которые послужили мотивом для одного из их популярных имен: бородавочники (см. инфографику).Хотя половые органы на снимке не изображены, общая анатомия животных предполагает, что художники пытались нарисовать взрослых мужчин, говорят исследователи.

Датировка 45,5 тысячи считается минимальным возрастом, то есть картина может быть даже старше. Дело в том, что исследователи использовали химический состав куска известняка, который образовался над изображением (то есть после того, как он был нарисован), чтобы оценить древность рисунка. Поскольку метод предполагает преобразование радиоактивных химических элементов, которое происходит с известной скоростью, маловероятно, что возраст был завышен.

Для Брумм открытия еще далеко. «Я думаю, что очень вероятно, что где-то во многих частях света, в которых наш вид жил во время своего эпического путешествия из Африки, существуют гораздо более старые формы наскального искусства».

Земельная компания, разрешающая ограниченную охоту на кабана на юге Западного Вирджиния.

Кредит: John McCoy / Gazette-Mail

SOUTH CHARLESTON, W.Va — Охотники, проживающие в Западной Вирджинии, имеют шанс на уникальную возможность охоты в феврале.На этой неделе Управление природных ресурсов объявило о планах розыгрыша разрешений на охоту на кабана во второй половине сезона, когда кабан будет в феврале, на участке частной собственности в округе Логан.

По словам помощника начальника отдела охоты Гэри Фостера, охотничьи привилегии в этом районе в настоящее время арендуются землевладельцами, Western Pocahontas Land Company, но компания запросила разрешение ограниченного общественного доступа на трехдневный сезон хряков.

«Они обратились к нам с просьбой открыть некоторые из своих земель как раз на те три дня конца сезона диких кабанов, с 5 по 7 февраля.В этом розыгрыше будет около 8000 акров. Речь идет только о том, чтобы получить доступ к объектам недвижимости Western Pocahontas », — пояснил он.

Район изрезан и расположен к югу от района, который обычно считается историческими землями дикого кабана на юге Западной Вирджинии. Этот вид был завезен в район еловой лавровой вилки, чтобы создать возможности для охоты на крупную дичь в начале 1970-х годов. Хотя собственность Western Pocahontas не входила в зону первоначального выпуска, свиньи нашли там путь в этот регион.

«Они указали, что у них довольно плотная популяция кабанов, и указали на некоторые ограниченные проблемы с дикими кабанами на территории. Но я также думаю, что это было добросовестное усилие, чтобы попытаться открыть некоторую собственность, на которой, возможно, ограничивалась охота на кабана, и предоставить дополнительный доступ », — сказал Фостер.

Охотники, которые хотят участвовать в розыгрыше, должны быть жителями Западной Вирджинии. Подать заявку можно с 5 по 14 января на сайте электронной системы лицензирования DNR.В общей сложности будет выдано 200 разрешений, и с каждого, кто хочет принять участие в розыгрыше, взимается невозвращаемый сбор за подачу заявки в размере 10 долларов США.

«Наши планы будут заключаться в том, чтобы сразу после 14 января провести случайную жеребьевку и передать информацию успешным кандидатам на следующей неделе», — пояснил Фостер.

Лицам, отобранным для получения ограниченных разрешений, будет предоставлено разрешение вместе с картами, показывающими парковки и границы собственности на трехдневный охотничий сезон.

Кабан значительно сократился с момента пика численности в конце 70-х — начале 80-х годов.Тем не менее, объяснил Фостер, их все еще много в этом районе для охоты, и внимание, вызванное охотой с привлечением, могло вызвать всплеск интереса.

«Сезонные рамки немного изменились, но со временем численность населения уменьшилась. Пять или шесть лет назад мы начали видеть, что это население начало расти и восстанавливаться. Он все еще находится на более низком уровне и не так широко распространен, как 30 лет назад, но в некоторых районах все еще есть хорошие популяции », — сказал Фостер.

Как нарисовать кабана

Как нарисовать кабана — Мои Как рисовать перейти к содержанию

Научитесь быстро рисовать кабана

Начнем с левого угла с кружки животного (00 мин 12 сек). Единственный видимый клык находится внизу (00 мин 21 сек). Для ноздри вам понадобится один крошечный кружок. То же самое для глаза (00 мин 29 сек). Он должен располагаться примерно посередине головы. Хорошо, мы закончили введение в наш урок, как рисовать кабана.

Не забудьте про уши на макушке, прежде чем переходить к туловищу. (00 мин. 36 сек). Они оба состоят из двух одинаковых фигур, расположенных друг над другом.Ноги довольно короткие, но сильные, и они тоже могут быть довольно быстрыми. Начните с того, что слева, ближе к голове (00 мин 48 сек). Видите, как он больше у основания и становится тоньше у пальцев ног?

Обязательно изобразите это на своем рисунке. Ноги на самом деле являются самой простой частью этого урока по рисованию кабана. Следуйте моему примеру и добавьте оставшиеся три (00 мин 57 сек). Для спины используйте длинную изогнутую горизонтальную линию. Хвост завершает это руководство (01 мин 23 сек).

Знаете ли вы, прежде чем научиться рисовать кабана?

С этими парнями нельзя связываться, они же дикие свиньи. Там, в дикой природе, они привыкли бороться за свою жизнь и противостоять даже самым могущественным хищникам в мире. Благодаря нам, людям, кабаны сегодня являются одними из самых разнообразных животных на планете. Считается, что эти существа произошли из Азии (юго-восточная часть) и постепенно перебрались в Европу.

Всего на земном шаре обитает 16 подвидов кабанов, которые неплохо себя чувствуют.Серые волки — самый большой кошмар кабанов просто потому, что они быстрее, сильнее и имеют острые зубы. Считается, что кабаны являются предками современных домашних свиней. Но они значительно больше и выглядят совсем иначе.

О чем следует помнить…

Эти руководства предназначены только для того, чтобы помочь вам. Ваш рисунок не должен выглядеть «идентичным» моему. Начните с грубых, но легких карандашных штрихов, которые вы можете придать нужным формам. Когда вы закончите черновой рисунок, обведите его более темным мазком для окончательного рисунка.При желании добавьте штриховку и / или цвет для завершения. Используя эту технику, вы сможете рисовать что угодно после некоторой практики … даже не следуя пошаговым инструкциям. Ошибка

: Контент защищен !!

Бесплатная интерактивная доска для учителей и классных комнат

Это уведомление о конфиденциальности и регистрационный информационный документ компании Digital Teaching Tools Finland Ltd (финский деловой идентификационный код 3154884-5), составленный в соответствии с регламентом GDPR ЕС.
Digital Teaching Tools Finland Ltd (Whiteboard.fi) сертифицирована через iKeepSafe.org для FERPA, COPPA и CSPC.

Создано 18 ноября 2020 г.
Обновлено 4 мая 2021 г.

Сертификаты

Сертификат FERPA	COPPA Safe Harbor	Сертификат конфиденциальности для студентов Калифорнии

Информация о регистраторе

Digital Teaching Tools Finland Ltd
Tammisaarentie 68, 10320 Karjaa
Финляндия

Имя регистратора

Доска.fi регистрация пользователя.

Законность и цель обработки персональных данных

Правовой основой для обработки персональных данных является: Согласие субъекта данных, договор и льготы на дату.
Целью обработки персональных данных является предоставление пользователям услуги Whiteboard.fi.
Данные не будут использоваться для автоматического принятия решений или профилирования.

Описание видимости данных

Для использования

Whiteboard.fi регистрация не требуется.Если Whiteboard.fi используется без регистрации, никакие данные пользователя не сохраняются вне сеанса. Учащимся не нужно создавать учетную запись, чтобы иметь возможность участвовать в классе. Имя или псевдоним учащегося собираются и видны учителю вместе с тем, что учащийся рисует на доске. Эта информация видна только учителю, а не другим ученикам.
Студенты не могут публиковать или сохранять какую-либо информацию в службе, а также не могут просматривать материалы других студентов или общаться с другими студентами.

Описание содержимого данных

Если учитель хочет зарегистрироваться и пользоваться всеми функциями, собирается и сохраняется следующая информация: имя пользователя, адрес электронной почты, преподаваемые предметы, IP-адреса, изображения того, что нарисовано на досках.
Эта информация хранится только для внутреннего использования и не передается третьим лицам.

Регулярные источники информации

Данные получены в процессе регистрации веб-службы Whiteboard.fi.

Регулярное раскрытие данных и передача личных данных в третьи страны

Данные не передаются регулярно третьим лицам. Данные хранятся в Соединенных Штатах или в Европейском Союзе, в зависимости от выбора пользователя.

Сторонние поставщики услуг

Whiteboard.fi использует услуги сторонних поставщиков услуг для оказания помощи в предоставлении доступа к Сайту. Сторонние поставщики услуг установили политики конфиденциальности, сопоставимые с политикой конфиденциальности.Сторонние поставщики услуг будут иметь доступ к данным, включая личную информацию, которые необходимы для услуг, которые они предоставляют Whiteboard.fi.

Amazon Web Services (AWS) для резервного копирования и обслуживания изображений Whiteboard.fi для веб-сайта.
Upcloud для предоставления серверов приложений и баз данных.
Google Аналитика для анализа посещаемости и использования сайта.
Pusher для обеспечения функций и событий в реальном времени.

Принципы защиты реестра

Если Whiteboard.fi станет известно о нарушении безопасности системы неавторизованной стороной или о том, что какие-либо данные пользователя были использованы в несанкционированных целях, мы будем соблюдать соответствующие государственные и другие законы о защите данных. Мы будем уведомлять пользователей о любом нарушении, приводящем к несанкционированному выпуску данных в электронном виде, как минимум и без необоснованной задержки, чтобы вы могли предпринять соответствующие шаги. Уведомление будет включать в себя: дату нарушения, типы информации, которые были нарушены, общее описание того, что произошло, и шаги интерактивной доски.fi предпринимает меры для устранения нарушения.

Право доступа и право на исправление

Реестр обрабатывается конфиденциально. Реестр надежно защищен от третьих лиц.
При хранении данных с использованием облачных сервисов реализуются соответствующие процессы для обеспечения безопасности данных.
Персональные данные доступны только тем сотрудникам компании, которым эти данные требуются для выполнения задач, связанных с целями, описанными в этом документе.

Все субъекты данных имеют право на получение личных данных о субъекте данных.Субъект данных имеет право без неоправданной задержки получить от контролера исправление неточных личных данных, касающихся субъекта данных. Запросы на получение личных данных и / или исправления следует направлять регистратору по электронной почте.

Другие права субъекта данных

Субъект данных имеет право получить от контролера удаление личных данных, касающихся субъекта данных («право на забвение»). Субъект данных имеет все другие права, указанные в Общем регламенте ЕС о защите данных.Любой запрос в рамках этих прав следует направлять регистратору по электронной почте.

Время от времени мы можем пересматривать нашу Политику конфиденциальности. Вы можете узнать, когда было последнее обновление, посмотрев на дату «Последнее обновление» вверху этой страницы. Мы не будем ограничивать ваши права в соответствии с настоящей Политикой конфиденциальности без вашего явного согласия. Если мы внесем какие-либо существенные изменения, мы предоставим заметное уведомление, разместив уведомление на Сервисе или на веб-сайте Whiteboard.fi, и уведомим вас по электронной почте (используя адрес электронной почты, который вы указали), чтобы вы могли проверить и убедиться, что вы знаете о их.

Мы рекомендуем вам время от времени просматривать эту Политику конфиденциальности, чтобы быть в курсе того, как мы собираем, используем и раскрываем личную информацию через Сервис и веб-сайт Whiteboard.fi. Если вы не согласны с какими-либо изменениями Политики конфиденциальности, вы можете закрыть свою учетную запись. Продолжая использовать Сервис или Веб-сайт Whiteboard.fi после вступления в силу пересмотренной Политики конфиденциальности, вы подтверждаете, что принимаете и соглашаетесь с текущей версией Политики конфиденциальности.

Мы храним личную информацию до тех пор, пока она не будет удалена или пока она нам больше не понадобится для предоставления вам Сервиса. Мы не будем хранить личную информацию учащегося дольше, чем это необходимо для образовательных целей и юридических обязательств, или для предоставления Услуги, для которой мы получаем или собираем личную информацию учащегося. Кроме того, мы храним личную информацию учащегося только до тех пор, пока активна учетная запись учащегося, за исключением случаев, когда по закону или учебному заведению учащегося мы храним ее или не нуждаемся в ней для защиты безопасности наших пользователей.Обратите внимание, что некоторый контент может быть сохранен после удаления учетной записи по причинам соответствия школьному законодательству (например, ведение «записей об образовании» в соответствии с FERPA или «учетных записей учащихся» в соответствии с различными законами штата о конфиденциальности учащихся).

Данные ученика, созданные в службе без учётной записи ученика, удаляются, когда учитель закрывает класс доски или удаляет ученика из сеанса. Для временных комнат данные удаляются через 2 часа бездействия, а для постоянных комнат данные удаляются автоматически через 30 дней.

Данные детей или учащихся, включая личную информацию, не могут быть проданы или переданы Whiteboard в коммерческих или маркетинговых целях. Данные детей или учащихся, включая личную информацию, могут быть использованы Whiteboard.fi только для целей, которые считаются законными образовательными целями и в рамках предполагаемых целей Сайта.

Родители и правомочные студенты имеют право проверять и проверять все данные, в том числе информацию, позволяющую установить личность, которые подлежат обработке нами в отношении учащегося.

Родители и учащиеся, отвечающие критериям, имеют право требовать изменения всех данных, включая личную информацию об учащемся, которые считаются неточными, вводящими в заблуждение или иным образом нарушающими права учащегося на неприкосновенность частной жизни.

Родители и учащиеся, отвечающие критериям, имеют право требовать удаления всех данных, включая информацию, позволяющую установить личность, относительно учащегося.

Если у вас возникнет необходимость в осуществлении любого из вышеперечисленных прав, в том числе в отношении проверки и проверки, изменения или удаления данных, включая личную информацию, вам следует в качестве первого уровня поддержки связаться с администратором Образовательного центра. Юридическое лицо.Если администратор образовательного учреждения не рассмотрит ваши вопросы, вам следует в качестве второго уровня поддержки связаться с нами.

Смена управления

Со временем Whiteboard.fi может расти и реорганизовываться. Мы можем передавать вашу информацию, включая личную информацию, аффилированным лицам, таким как материнская компания, дочерние компании, партнеры по совместным предприятиям или другим компаниям, которые мы контролируем или которые находятся под общим контролем с нами, и в этом случае мы потребуем от этих компаний согласия на использование ваших личную информацию в соответствии с настоящей Политикой конфиденциальности.

В случае изменения наших организаций, когда вся или часть Whiteboard.fi или его активы приобретаются или объединяются с третьей стороной, или в любой другой ситуации, когда личная информация, полученная нами от пользователей, будет быть одним из активов, переданных или приобретенных этой третьей стороной, настоящая Политика конфиденциальности будет по-прежнему применяться к вашей информации, и любой покупатель сможет обрабатывать вашу личную информацию только в соответствии с этой политикой (если вы не дадите согласие на новую политика).Мы отправим вам уведомление о приобретении в течение тридцати (30) дней после завершения такой транзакции, разместив его на нашей домашней странице и по электронной почте на ваш адрес электронной почты, который вы нам предоставили. Если вы не даете согласие на использование вашей личной информации такой компанией-преемником, в соответствии с применимым законодательством, вы можете запросить ее удаление у компании.

В том маловероятном случае, если Whiteboard.fi обанкротится или объявит о банкротстве, мы защитим вашу личную информацию и не будем продавать ее третьим лицам.

Если у вас есть какие-либо вопросы, опасения или запросы по поводу настоящей Политики конфиденциальности, свяжитесь с нами следующим образом:
Digital Teaching Tools Finland Ltd
Адрес: Tammisaarentie 68, 10320 Karjaa | Финляндия
Контактная информация:
Себастьян Лакселл
[адрес электронной почты защищен]

Whiteboard.fi участвует в программе iKeepSafe Safe Harbor. Если у вас есть какие-либо вопросы или вам необходимо подать жалобу, связанную с нашей политикой и практикой конфиденциальности, не стесняйтесь обращаться в программу iKeepSafe Safe Harbor по адресу [электронная почта защищена]

Что ждет «Челси» дальше? — The Boar

«Чтобы пройти весь путь в Лиге чемпионов, мы играли с некоторыми сложными командами», — сказал Мейсон Маунт BT Sport в субботу вечером в Порту.«На данный момент мы лучшая команда в мире. Вы не можете забрать это у нас ».

Если не лучшая команда в мире, то «Челси» — по крайней мере — чемпион Европы, победив «Манчестер Сити» со счетом 1: 0 в показательном финале прошлых выходных. Маунт, продукт академической системы своего клуба, был охвачен эмоциями, услышав полный свисток, и торжественно праздновал вместе с 6000 путешествующими болельщиками «Челси».

«Не могу выразить словами. Это невозможно. Я играл в двух [предыдущих] финалах за «Челси», и мы оба проиграли.Это все, о чем я мечтал — выиграть трофей с «Челси», — добавил Маунт.

Последний триумф «синих» в Лиге чемпионов был таким же неожиданным, как и их первый. В 2012 году мало кто ожидал, что команда Роберто Ди Маттео расстроит мюнхенскую «Баварию» в Мюнхене. Девять лет спустя команда Томаса Тухеля столкнулась с такими же трудностями перед командой «Манчестер Сити», которую тренировал Пеп Гвардиола.

И снова победил «Челси».

Я проанализировал победу «Челси» в воскресенье и сделал три вывода.Во-первых, решение Пепа Гвардиолы не выставлять опорного полузащитника было роковой ошибкой. Во-вторых, подход Тухеля был безупречным. В-третьих, Н’Голо Канте — настоящий кандидат на «Золотую медаль». Вы можете прочитать мою статью полностью здесь.

Однако я не сказал, что будет дальше с «Челси». После победы в Баварии, вдохновленной Дидье Дрогба, клуб «Стэмфорд Бридж» быстро перешел в режим кризиса. Ди Маттео был уволен 21 ноября (в то время как его команда занимала третье место в Премьер-лиге), потому что Роман Абрамович считал выступления «Челси» неприемлемыми.Рафа Бенитес был назначен (что в то время спорно) временным главным тренером «синих», что в конечном итоге привело «Челси» к славе в Лиге Европы за счет «Бенфики».

Влияние Тухеля отличается от влияния последнего тренера «Челси», выигравшего Лигу чемпионов.

В период с 2013/14 по 2019/20 год «Челси» вышел за рамки шестнадцатого раунда Лиги чемпионов всего один раз. При всей культовой победе в Мюнхене отмена Кубка европейских чемпионов в 2012 году кардинально не изменила судьбу «Челси».

Но в этом году все могло быть иначе.

Прежде всего, влияние Тухеля находится в иной стратосфере, чем влияние последнего тренера «Челси», выигравшего Лигу чемпионов. До прибытия на «Стэмфорд Бридж» немец уже считался одним из ведущих тактиков Европы. С тех пор бывший главный тренер ПСЖ оживил больную команду «Челси», обеспечил себе место в четверке лучших (хотя и с лучшим отрывом), вышел в финал Кубка Англии и выиграл Лигу чемпионов.

Все, внедряя тактическую систему, извлекает максимум из своих игроков.

Тимо Вернер забивал в Премьер-лиге в сезоне 2020/21, но это не имело значения в финале Лиги чемпионов, потому что его работа заключалась не в том, чтобы забивать. Он должен был использовать свой темп, чтобы создать пространство, которое могли бы использовать Кай Хаверц и Мейсон Маунт, что они и сделали для единственной цели в игре.

Призыв играть за столь талантливого тренера, как Тухель, очевиден — этим летом привлекательность немца будет важным фактором.

Почему сила Тухеля будет важна? Потому что Абрамович явно готов тратить.

Давний благотворитель «Челси» прошлым летом поддержал Фрэнка Лэмпарда своим весом (и деньгами), потратив 222 миллиона фунтов стерлингов на Вернера, Хаверца и других. Если появятся нужные игроки, нет никаких оснований предполагать, что «Челси» не сможет конкурировать на трансферном рынке.

Посмотрите на это с другой стороны. «Барселона» и «Реал Мадрид» погрязли в долгах. Ханси Флик покинул «Баварию» из-за отказа инвестировать в команду. Ювентус находится в некотором упадке, заняв четвертое место в Серии А.

«Манчестер Сити» — теперь без Серхио Агуэро — конечно же появится на рынке. Пэрис Сен-Жермен — бывший работодатель Тухеля — никогда не стесняется разбрасываться деньгами. Но 2021 год уникален. Поскольку клубы все еще ощущают влияние пандемии, Абрамович имеет возможность использовать свою финансовую мощь. Я говорю, что он это делает.

Если «Челси » выйдет на трансферный рынок, как я от них ожидаю, к кому они могут обратиться?

Romelu Lukaku кажется очевидным выбором на трансферном рынке

Как уже отмечалось, время, проведенное Вернером в Западном Лондоне, не было связано с личным успехом (в этом сезоне немец забил 12 голов в 51 игре).Поскольку Тэмми Абрахам, по-видимому, не входит в планы Тухеля, а Оливер Жиру приближается к концу своей карьеры, есть все шансы, что «Челси» будет искать возможности для поддержки своих атакующих вариантов.

Гарри Кейн, недовольный игрой в Северном Лондоне на фоне сползания «Тоттенхэма» в безвестность середины стола, — вариант, но Ромелу Лукаку кажется очевидным выбором.

С миланским «Интером», который только в прошлом месяце стал коронованным чемпионом Италии, в тяжелом финансовом положении Лукаку, вероятно, будет двигаться после ЕВРО.Судя по его выступлениям в Италии, нет причин сомневаться в том, что он хорошо подходит для этой команды «Челси». (Лукаку мог играть как единственный центральный нападающий «Челси», которого поддерживали Хаверц и Вернер, а Маунт был задействован рядом с Канте.)

За последние двенадцать месяцев Лукаку входит в один процент лучших по полученным прогрессивным передачам (что указывает на его способность играть в системе контратаки) и в среднем забивает 0,58 ожидаемых голов за игру.

Бельгийский форвард в этом сезоне забил 24 гола и сделал 11 результативных передач.Он должен быть целью номер один «Челси».

Если Лукаку действительно вернется на «Стэмфорд Бридж», он сделает это с возможностью переписать свое наследие «Челси». Трудно представить, как 28-летний футболист откажется от этого шанса. И трудно представить «Челси », а не «», который будет бороться за титул чемпиона Премьер-лиги, если он действительно вернется домой.

Почти случайно «Челси» снова вошел в зону «Златовласки». Назначив нужного менеджера в нужное время, «синие» вступают в конфликт с историей.

любовные традиции Китая — Рамблер/субботний

Любовь никогда не была запретной темой в культуре Поднебесной, хотя отношение к ней, безусловно, отличается от привычных европейских норм.

Фото: Кадр из фильма «Секс и Дзен»Кадр из фильма «Секс и Дзен»

«Весенние рисунки»

Как и соседи японцы, китайцы не чурались наглядных пособий, которые и называли «весенними рисунками». При этом нагота не вызывала никаких чувств у художников, а мужчины и женщины были нарисованы без всякого любования телом, с рыхлыми и непропорциональными телами.

Такие картинки создавались как инструкция, поэтому гораздо важнее было правильно изобразить позу, чем самого человека. Сами позы носили поэтические названия наподобие «Любящие ласточки» или «Драконы свиваются в петлю».

Кстати, существовали и глиняные фигурки на подобную тему. И рисунки, и скульптура ничего не говорили об эстетических предпочтениях китайцев и служили лишь прикладным пособием.

Китайский идеал: «золотые лотосы» и тонкая талия

Художники Поднебесной воспевали нарядно одетую женщину, вновь и вновь рисуя черноволосых красавиц с большими глазами и маленьким ртом, светлой кожей, с тонкой талией и плоской грудью. Поэтому ее туго стягивали с ранних лет, чтобы остановить рост.

Также поступали и со ступнями. Китайские мужчины обожали маленькие женские ступни. Чтобы достичь идеала, ноги девочкам уродовали с раннего детства, забинтовывая все пальцы, кроме большого. Идеальный размер ступни составлял 8 сантиметров. В результате девушки не могли нормально ходить и годами испытывали страшную боль.

От этой пытки были избавлены только дочери бедняков, которым предстояло много работать, и маньчжурских аристократов. Однако коренные китайцы относили к последним как к варварам, не способным постичь красоту маленькой ножки.

При этом многие мужчины любовались именно туго забинтованными ножками красавиц в красных туфельках или носках, сравнивая их с золотыми лотосами. Поэтому знатные китаянки предавались любви, не снимая обуви, чтобы не травмировать мужчин видом искалеченных ступней.

Кстати, о мужской красоте у китайцев тоже были необычные представления. Атлетические воины были не в почете, ценились худощавые фигуры работников интеллектуального труда. Китайская культура превозносила ученость, а не воинскую доблесть. Поэтому ее идеалом был чиновник или монах. Ну а солдатом, по мнению китайцев, мог стать каждый.

Язык тела

Китайские эротические трактаты подарили авторам любовных романов те самые изысканные эвфемизмы, с помощью которых описывали половые органы мужчин и женщин. Мужчины были обладателями «боевых палиц», а женщины — «черных жемчужин» и «струны лютни». Некоторые части тела были признаком определенных свойств характера. Например, широкие ягодицы говорили о бурном темпераменте женщины.

Монахини особого назначения

Кроме женщин, посвятивших себя созерцанию, были еще и послушницы, которые специализировались на утонченных любовных практиках. Но не во имя разврата, а во имя исцеления, ведь половой акт был, прежде всего, процессом взаимного обмена энергиями, без которого физическое и духовное здоровье было недостижимо. Слияние мужчины и женщины было подобно союзу неба и земли, основ мировой гармонии. При этом мужчина подпитывался энергией от женщины, если мог довести ее до блаженства.

Китайские запреты

Для мужчин существовал всего один, но важный — никакого самоудовлетворения. Необходимо было думать о детях, которые позже могут позаботиться о духах предках, поэтому растрачивать себя зря означало не уважать предков и свой род.

У женщин было больше ограничений. Нужно было избегать интимных отношений во время лунных затмений, грозы и ливней, даже сильного ветра, а также при землетрясениях. Интересное уточнение, учитывая, что при таких катаклизмах обычно не до любви.

Чересчур холодная или жаркая погода, первые дни каждого времени года и даже только что вымытая голова — все это также было препятствием для ночи любви. Кстати, перед свиданием нельзя было не только сильно злиться, но и радоваться, чтобы не растрачивать энергию попусту.

рисунки на картоне китайского художника Веньи

Китайский художник Веньи (английская транскрипция – Wenyi) создаёт удивительные рисунки на картоне, который подбирает на улицах своего родного города Дали (южная провинция Юньнань).

Рисование Петушка поэтапно в детском саду. Подготовительная группа

Елена Башкатова

Добрый день дорогие коллеги, друзья и гости моей страницы. Представляю Вашему вниманию отчёт о занятии: рисование по мотивам литературного произведения «Золотой петушок».

Задачи занятия:

Создать условия для изображения детьми сказочного петушка по мотивам литературного произведения. Развивать у детей воображение, чувство цвета, формы и композиции. Поддерживать уверенность детей, самостоятельность, инициативность, в поиске средств художественной выразительности. Воспитывать у детей художественный вкус.

Материалы, инструменты, оборудование:

Белые листы бумаги большого формата, бумажные салфетки, кисти, баночки с водой, гуашевые краски, матерчатые салфетки.

Предварительная работа:

Чтение «Сказки о золотом петушке» А. С. Пушкина, рассматривание иллюстраций к сказке. Беседы о сказочных птицах (Жар-птица, петушок Золотой Гребешок, Финист Ясный сокол и другие). Чтение стихотворений, считалок, песенок, загадок о разных птицах.

В ходе занятия воспитатель читает детям отрывок из произведения А. С. Пушкина «Сказка о золотом петушке» и предлагает детям нарисовать сказочного петушка. Дети самостоятельно приступают к творческой работе. После занятия дети и воспитатель оформляют выставку рисунков «Золотой петушок» в приемной группы, составляют описательные рассказы о своих рисунках.

Спасибо за внимание!

Публикации по теме:

Цель: совершенствовать умение детей пересказывать сказку «в лицах» Задачи: Продолжать совершенствовать диалогическую и монологическую.

Консультация для педагогов «Методика обучения пересказу литературного произведения детей старшего дошкольного возраста» ПЕРЕСКАЗ – это творческое воспроизведение литературного текста. На занятиях по пересказу литературного произведения дети приобщаются к подлинно.

С Новым годом Петуха! Огненного, будто солнце! Пусть пройдет он «на ура»! Счастье пусть для всех найдется! Вот и наступил долгожданный год.

Анализ литературного произведения (памятки для воспитателей) Памятки для воспитателей Анализ литературного произведения Художественное исполнение литературного произведения требует тщательной подготовки.

В апреле текущего года в нашем городке ежегодно проходит фестиваль «Театральная мозаика» среди дошкольных учреждений. Желающих в нём участвовать.

Цель: формирование у детей навыков использования нетрадиционных приёмов рисования Интеграция образовательных областей: Художественно.

Памятка для педагогов «Анализ литературного произведения по технологии ОТСМ-ТРИЗ» «Анализ литературного произведения по технологии ОТСМ – ТРИЗ» Цель: Создать условия для усвоения обобщенной модели анализа литературного.

Рисование петушка поэтапно для дошкольников

«Петушок-золотой гребешок» Мастер-класс с пошаговыми фото.

Рисование с использование тона бумаги.

Сидорова Зоя Григорьевна, воспитатель МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №8 «Аистенок» г. Мичуринск
Описание: данный мастер-класс предназначен для детей от 6 лет, воспитателей, педагогов дополнительного образования, любящих родителей и творческих людей.
Назначение : для оформления помещения, подарок, может служить работой на выставку, конкурс.
Цель: выполнение рисунка в смешанной технике рисования.
Задачи:
1. Знакомить с приёмами использования в рисовании тона бумаги.
2. Учить изображать гуашью на листе цветной бумаги пейзаж русской природы, петуха, используя разные техники рисования: создание эскиза простым карандашом, печать, тычок, рисование кончиком кисти.
3. Развивать умение смешивать краски на листе бумаги, на палитре.
4. Воспитывать умение замечать и отражать в рисунке красоту природы.

Уважаемые коллеги, сегодня я хочу продолжить тему рисования на цветном картоне. Каждый оттенок цветовой гаммы вызывает какие-то ассоциации. Задумала нарисовать петушка, яркого, красивого. Сразу встал вопрос: на каком цветовом фоне нарисовать его? Решила, что это должен быть жёлтый – цвет солнца, восхода, заката.

— Петушок, петушок,
Золотой гребешок,
Масляна головушка,
Шелкова бородушка,
Что ты рано встаешь,
Голосисто поешь,
Деткам спать не даешь?
Почему «петушок – золотой гребешок»?
Золотой у него гребешок, солнечный – так народ придумал.
Слово «золотой» может употребляться и в переносном смысле: не только «сделанный из золота» или «золотистого цвета», но и «прекрасный», «изысканный», «ценный», «добротный».
Выражение «червлёное золото», обозначающий золото высшей пробы? А ведь «червлёный» — не что иное как «красный». Вот и гребень петушка, вероятно, сравнивался именно с таким золотом.
Не будильник и не мама
Поднимает утром рано.
Будит Петя-петушок —
Самый звонкий голосок:
Чтобы солнышко встречали,
Вместе с солнышком вставали
Зачем поёт петух?
А ведь звонкая песня петуха некогда имела весьма важное значение не только как часы. Правда, с часов все началось. Ведь в давние времена далеко не всякий человек мог позволить себе часы, зато петухи тогда были в каждом дворе. Еще древние греки считали, что пение петуха начинает первый час дня.
Поют петухи не просто для красоты. Своим пением они с большим энтузиазмом и точностью предсказывают погоду. Петухи начинают петь тотчас после захода солнца — погода переменится. Когда петух поет ранее 9 часов вечера, это признак того, что погода переменится и скоро будет дождь. Зимой пение в это время обозначает наступление скорой оттепели.
Так вот, с помощью кукареканья петух заранее предупреждает соперников о том, что данный участок занят и они должны искать свободное «место под солнцем». И только если заселены все пригодные места, начнутся бои.

Загадки
Птица ходит по двору,
Будит деток поутру,
На макушке гребешок,
Кто же это? (петушок)

Спозаранку я встаю,
Звонким голосом пою.
Травку разгребаю,
Зёрна собираю.
У меня есть гребешок,
Кто я дети?……(петушок)
Материалы необходимые для работы:
картон жёлтого цвета;
гуашь, две кисточки: пони или белка № 1 и № 2;
двойной стакан-непроливайка для воды,
простой карандаш, палитра.

Приступим к работе.
Картон жёлтого цвета кладём вертикально

Простым карандашом намечаем линию горизонта

Гуашью красного цвета оттеняем небо у горизонта (краску размываем водой, чтобы переход был постепенный)

Зелёной гуашью рисуем неровности на поверхности почвы (гуашь разбавляем водой на палитре, чтобы она не была густой)

По линии горизонта рисуем лесок синим, фиолетовым цветом

Для рисования травы в технике печать, будем использовать небольшой кусочек картона (ширина 2 см) и зелёную гуашь, налитую в крышечку от гуаши (можно развести на палитре)

Чтобы нарисовать траву, обмакиваем торец картонного прямоугольника в зелёную гуашь и прикладываем к листу

Рисование петушка простым карандашом
В середине листа рисуем круг

Рисуем изгиб линией по образцу, формируя силуэт птички.

Со стороны головы петушка рисуем бородку (два овала в виде капелек) и овал для щёчки

Стираем вспомогательную линию круга, рисуем клюв, намечаем гребешок

Зубчиками завершаем гребешок, рисуем два овала для ног

Отделяем шейную часть, рисуем глаз

Лапы тонкие, смотрят чуть вперёд

Крыло располагаем по центру туловища в виде овала, намечаем пёрышки

Линию соединения шеи и туловища делаем зигзагообразной, рисуем длинные перья хвоста

Раскрашиваем петушка гуашью
Гуашью жёлтого цвета раскрашиваем голову и шею

Гребешок, бородку, верхнюю часть шеи раскрашиваем красной гуашью, окологлазье и щёку – белой гуашью

Крыло можно раскрасить сиреневой краской

Длинные перья хвоста раскрашиваем разными красками, туловище – зелёной.

Раскрашиваем лапы, покрываем красивыми пёрышками спину, белой гуашью кончиком кисти прорисовываем перья хвоста, крыла

Раскрашиваем щечку оранжевой гуашью, штрихами рисуем пёрышки на туловище, шее, подробней прорисовываем крыло

Сажаем нашего петушка на плетень

Рисуем подсолнух: середина — коричневый овал, жёлтые лепестки. Ромашки рисуем примакиванием белой гуашью

Стебелёк и листья у подсолнуха зелёные

Аккуратно дорабатываем головку,

Прорисовываем пёрышки хвоста

другие презентации на тему «Александр Иванович Куприн «ЗОЛОТОЙ ПЕТУХ»»

«Рассказы Куприна» — Рассказ «Барри». О собаках. Невыдуманные рассказы. А.И. Куприн и Э.Сетон -Томпсон. Олицетворение земной красоты. А.И.Куприн и А.П.Чехов. Рассказ «Барбос и Жулька». Рассказ «Бальт». Рассказ «Сапсан». Рассказ «Ю-ю». По страницам рассказов Куприна. Рассказ «Изумруд». Свои рассказы о животных Куприн не выдумывал.

«Жизнь Куприна» — Рассказ автобиографичен: мать писателя получала письма от анонимного влюбленного. 7. Расскажите историю любви Желткова. Александр Иванович Куприн (1870 – 1938). Как отнеслась к самоубийству Желткова Вера Николаевна? 14. Отец умер от холеры. Куприн в звании подпоручика служит в 46-ом пехотном Днепровском полку.

«Урок Куприн» — Гостиная – комната для приема гостей. Сбывшаяся мечта – самое лучшее лекарство. Воспитывать доброту силой художественного слова. Словарь толкований: Щеколды – род дверного запора; металлические пластинки с рычажком. Публикум, или публика – люди, находящиеся в качестве зрителей, слушателей. Составить план.

«Куприн Олеся» — Повесть «Олеся». Не буду же я несчастнее других?». Какой цвет сопровождает образ Олеси? Тема «волшебной любви» сменяется темой недостижимости счастья. С молодыми елочками, выросшими в приволье старого бора. Как построен сюжет повести? С чем сравнивает Куприн героиню? Слову вы своему не господин…

«А.И.Куприн» — В 1862 году в Петербурге была открыта первая русская консерватория. А.И.Куприн в своем кабинете.1912 -1913г. Полотеры – работник, занимающийся натиркой паркетных полов. Александр Иванович Куприн. Наставления –настоятельный совет, поучение. При мысли о Куприн хочется сразу сказать: добрый талант. А.И.Куприн.Кадет.1880г.

«Куприн Слон» — Прыгали, скакали, В школу прибежали. Гостиная – комната для приема гостей. Итог урока Что вы узнали о жизни и творчестве А. И. Куприна? Делать из мухи слона. Слон в посудной лавке. Удивляюсь! Весной 1937, тяжелобольной, вернулся на родину. А теперь все тихо встали, встали… Попона – покрывало, закрывающее спину или туловище.

Золотой петушок. 1919

Владимир Иванович Бельский. 1900-е

Однако и публика, и власти предержащие ожидали от композитора после событий 1905 года совсем иного – прямой сатиры на самодержавие, злободневных политических намеков. Ученик Римского-Корсакова композитор Михаил Гнесин вспоминал: «…Зритель в театре был склонен толковать как политические намеки и такие моменты в содержании оперы, какие, может быть, и не имели подобного значения. <…> Совершенно понятно, что “Золотой петушок” – эта небылица в лицах Римского-Корсакова – воспринималась как острая политическая сатира»¹. А другой ученик композитора, музыкальный критик Борис Асафьев, возвращаясь в статье 1916 года к времени появления «Петушка», писал о «всеми чаемой… обличительной оперетте»². Еще до премьеры, в рецензии на клавир, «Золотой петушок» был назван в газете «Голос Москвы» «новым видом оперы – художественной сатиры»³. После двух московских премьер – в театре Солодовникова силами частной оперы Сергея Зимина (24 сентября 1909 года) и в Большом театре (6 ноября того же года) – маститый художественный критик Александр Амфитеатров провозгласил: «Золотой петушок» Римского-Корсакова – «первый крупный опыт музыкальной сатиры в самом остром и широком смысле слова», предложив рассматривать оперу в контексте «волнующих общественно-политических вопросов»⁴.

Отсюда понятно рвение чиновников и цензоров, безуспешно попытавшихся упредить такое впечатление. Так, московский генерал-губернатор Сергей Гершельман в конфиденциальном письме к начальнику Главного управления по делам печати Алексею Бельгарду утверждал: «…Оскорбляется и высмеивается понятие о царском достоинстве <…> Царь только думает о сне и еде <…> В III действии народ поет песню, где плоско высмеивается покорность… Постановка этой оперы на сцене может вызвать у зрителей нежелательное толкование, не говоря уже о том, что либретто оскорбляет понятия о священности слова “царь”»⁵. Цензура основательно «проредила» либретто, заставив авторов внести изменения не только в стихи, сочиненные Бельским, но и в пушкинский текст, что было полной нелепостью (например, Додон был назван царским воеводой), поскольку сама сказка свободно издавалась в авторском варианте. Как отмечал в рецензии на премьеру оперы московский музыкальный критик Юлий Энгель: «Курьезнее всего то, что для мало-мальски наблюдательного слушателя такой тактикой только подчеркиваются те “жупелы”, от которых его хотели уберечь…»⁶

Не свободны от истолкования оперы как сатиры на самодержавие оказались и деятели театра. Политическими ассоциациями был продиктован отказ Анны Павловой от участия в дягилевской постановке «Золотого петушка» в 1914 году в Париже. А художник Константин Коровин, работая в 1909 году над сценическим оформлением постановки «Золотого петушка» в Большом театре, по его собственному признанию, красотой «хотел убить грубую тенденцию»⁷.

Рисуем золотого петушка по мотивам сказок А.

С.Пушкина | Учебно-методический материал по рисованию (подготовительная группа):

Конспект открытого занятия по ИЗО в подготовительной группе № 7

Апрель 2019 года

Тема: «Золотой петушок»

Задачи:

• рисование сказочного петушка по мотивам литературного  произведения А.С.Пушкина «Сказка о золотом петушке»;
• формировать умение изображать образ петушка крупно, на всей плоскости листа, соблюдая пропорциональность между частями изображения, равномерно и аккуратно закрашивать красками, дополняя изображение деталями;
• развивать творческое воображение, учить самостоятельно выбирать художественные материалы для создания сказочных образов, используя нетрадиционные технологии;

Базисные ЗУНы детей: знают содержание сказки А.С. Пушкина «Сказка о золотом петушке», могут рассказать и описать главных героев сказки, изобразить эпизоды из сказки на бумаге;

Предварительная работа: Чтение и просмотр мультфильма А.С. Пушкина «Сказка о золотом петушке». Театральная деятельность.

Оборудование и материалы: презентация к занятию «Рисуем петушка»; листы бумаги, заранее фонированые для занятия; акварель, кисти разные по размеру и качеству, фломастеры, цветные карандаши, образцы рисования петушка разными способами для демонстрации; фланеллеграф;

Содержание занятия:

1. Вступительная часть:

-Ребята, сегодня у нас много гостей. Давайте мы с ними поздороваемся (дети здороваются и проходят на заранее приготовленные стулья, стоящие полукругом).

2. Беседа педагога: (работа, используя презентацию)

3-й слайд. — Посмотрите на иллюстрации и скажите, что общего в них.

( Ответы детей: на всех нарисован петушок и это иллюстрации из русских народных сказок и из мультфильма)

— Назовите из каких сказок эти петушки? («Колосок», «Теремок», «Кот, дрозд и петух», «Заячья избушка», «Нарисованный петушок»).

4-й слайд.  — В этом году 6 июня Великому русскому поэту А.С. Пушкину исполняется 220 лет. И к этому событию мы отправимся в путешествие в его сказку «Сказка о золотом петушке».

-Сейчас я загадаю вам загадку и вы назовете героев этой сказки.

ЗАГАДКА
В сказке этой царь на спицу
усадил подарок — птицу.
Коль кругом столицы мирно,
та сидит на башне смирно.
Но лишь чуть со стороны
к ним потянет дым войны,
закричит она, забьётся
и в то место обернётся.
Враг побит со всех сторон.
Кто ликует?    … Царь Дадон!
Вспомни имя доброхота.
Чей подарок?   … Звездочёта!
Дал царю он из мешка 
Золотого    …  Петушка!
Долго б правил царь Дадон,
не терпя от войн урон,
В гроб свела царя девица —
Шамаханская   …  царица

 — Молодцы, вы хорошо знаете сказку Пушкина. А теперь еще одна загадка, которая подскажет, что мы будем рисовать сегодня.

5-й слайд

1.  Я с большой, высокой спицы
Стерегу царя границы.
Чуть опасность где видна,
Тут же я очнусь от сна,
Шевельнуся, встрепенуся,
К той сторонке обернуся
И кричу: «Кири-ку-ку!
Царствуй, лёжа на боку!»
Тут же все в поход идут
И отпор врагу дают!
Я красивый, золотой!
Я Додону как родной:
Шпоры, перья, гребешок!
Кто я, дети? …
(Петушок)

2.  Он посажен был на спицу,
От врагов беречь столицу.
(Петушок)

3. Золотую эту птицу
Посадил Дадон на спицу.
Коль сидит та птица смирно,
То вокруг царя все смирно.
(Петушок)

5-й слайд. – Правильно, сегодня мы будем рисовать отрывок из сказки.

(Читаю отрывок)

 Петушок с высокой спицы
Стал стеречь его границы.
Чуть опасность где видна,
Шевельнется, встрепенется,
К той сторонке обернется
И кричит: «Кири-ку-ку.
Царствуй, лежа на боку!»

6-й, 7-й, 8-й, 9-й слайд. – Посмотрите какие образцы рисования петушков уже существуют. Они помогут вам разнообразить свое творчество и фантазию при рисовании своих петушков.

Физминутка.

Практическая часть: Предлагаю детям на заранее фонированном листе бумаги изобразить золотого петушка на спице. Напомнить последовательность рисования петушка (туловище, голова, шея, хвост, крылья, хвост) с помощью фланеллеграфа. Использовать помощь ребенка.  Предложить выбрать изобразительные материалы и техники рисования. Звучит негромкие, спокойные мелодии П.И.Чайковского  или Вивальди «Времена года. Весна».

Самостоятельная работа детей: Дети выбирают необходимые материалы и приступают к работе.

Заключительная часть: — Какие вы молодцы, ребята — проявили столько фантазии! Ваши петушки украсят приемную нашей группы.

Развитие творческого воображения у шестилетних детей на занятиях изобразительной деятельности (стр. 10 из 10)

Педагог напоминает, что кони-птицы мчатся над сказочными цветущими садами и волшебными замками, поэтому внизу и по уголкам можно нарисовать городецкие цветы дивной красоты (показывает их изображения). А вверху ярко светит солн­це-цветок. Вот какие красивые сказочные картины получатся у нас с вами.

Дети выбирают по своему желанию раз­мер и формат бумаги жёлтого цвета (пря­моугольной, круглой, овальной, квадрат­ной формы), ещё раз внимательно рассма­тривают изображение городецкого коня и начинают рисовать коней-птиц, летящих над сказочными цветущими садами.

После занятия.

Составление описательных рассказов «Кони-птицы» (по своим рисункам). Игра в «музей» — посещение тематической вы­ставки «Кони-птицы», на которой дети по желанию выступают в роли экскурсово­дов и рассказывают о картине — своей или той, которая понравилась больше всего.

Занятие 6. Рисование сюжетное по замыслу Баба-Яга и леший (лесная небылица)

Задачи. Учить детей рисовать сказочные сюжеты: самостоятельно выбирать эпизод, обдумывать позы и характер взаимодействия героев (например, за столом в избушке Баба-Яга угощает лешего оладушками; у печки в избушке Баба-Яга печёт оладушки на сковороде, а леший подбрасывает шишки или дрова в огонь, а, может, быть держит лоханку с тестом). Развивать способности к сюжетосложению и композиции. Формировать умение представлять изображаемый объект с разных точек зрения (вид на избушку снаружи — экстерьер и внутри — интерьер). Воспитывать самостоятельность, инициативность в художественном творчестве.

Предварительная работа. Беседа по русским народным сказкам, чтение отрывков для уточнения представлений о внешнем виде наиболее известных сказочных героев. Рассматривание сказочных иллюстраций в детских книжках. Знакомство с искусством мелкой пластики (сказочные герои и существа).

Чтение литературных произведений о сказочном лесе для обогащения представлений.

Материалы, инструменты, оборудование. Краски акварельные и гуашевые на выбор детям, простые карандаши для предварительной прорисовки фигур, лис ты бумаги белого, светло-голубого и светло жёлтого цвета формата А3, кисти разных размеров, баночки с водой.

Рекомендуемые учебно-методические пособия, наглядность.

Плакат «Бабушкина азбука. На сказоч­ных тропинках», «Еловый лес. Лесная по­лянка». Комплект технологических карт по апп­ликации «Сказочные домики». Книга «Бумажная сказка» (автор И.А. Лыкова).

Содержание занятия.

Воспитатель сообщает, что будто мы пришли в лес на полянку и увидели там избушку на курьих ножках, и продолжает: «А сегодня мы попробуем «заглянуть» избушку — как там поживает Баба-Яга? Как вы думаете, что может быть внутри избушки? (Печка, стол, кровать с лоскутным одеялом, плетёные коврики, бочонок с грибами, над печкой и под потолком подвешены для просушки грибы и т. д.). Вот по слушайте, что происходит в сказочной избушке».

Воспитатель читает детям стихотворение В. Шипуновой «Лесная небылица»:

У Яги у бабушки

Из травы оладушки,

Да румяны, да пышны,

Маслицем политы,

Да на шишках жарены.

Леший бабке травку косит,

Шишки из лесу приносит…

Да еще добавку просит.

Педагог проводит с детьми краткую беседу по содержанию шуточного стихотворения (как выглядит Баба-Яга, какой у неё характер, кто такой леший, как он выглядит и что делает) и предлагает нарисовать, как леший пришёл в гости к бабе Яге. Советует детям задумать и представить один эпизод (одну сценку), как в театре, например: за столом в избушке Баба-Яга угощает лешего оладушками; у печки в избушке баба Яга печет оладушки на сковороде, а Лешиий подбрасывает шишки или дрова в огонь, а, может быть, держит лоханку с тестом; Баба-Яга месит тесто, а Леший несёт охапку шишек и разводит в печке огонь.

Воспитатель советует детям взять листы бумаги большого формата — белого, светло-голубогоили светло-жёлтого цвета; продумывает сюжет и подготовить карандашный эскиз — беглую зарисовку на черновом листе или сразу на формате (начертить место для основных действующих лици крупных деталей интерьера, возле которых или на фоне которых будут происходить изображаемые события). Педагог показывает варианты эскизов.

Дети выбирают материалы, готовят эскизы и, показывают педагогу и начинают рисовать красками, меняя размер кисти в зависимости от величины изображаемых деталей.

В конце занятия проводится экспресс-выставка детских картин.

После занятия.

Сочинение сказок и небылиц по содержанию нарисованных картинок «Леший в гостях у Бабы-Яги».

Рисунки по мотивам русских народных сказок

Занятие 7. Рисование по мотивам литературного произведения «Золотой петушок»

Задачи. Создать условия для изображения детьми сказочного петушка по мотивам литературного произведения. Развивать воображение, чувство цвета, формы и композиции. Поддерживать са­мостоятельность, уверенность, инициатив­ность, в поиске средств художественно-образной выразительности. Воспитывать художественный вкус.

Предварительная работа. Чтение «Сказ­ки о золотом петушке» А.С. Пушкина рас­сматривание иллюстраций к сказке (в исполнении разных художников).

Беседа о сказочных птицах (петушок Золотой Гребешок, Финист Ясный сокол, птица Сирин, Жар-птица, ласточка, кото­рую спасла Дюймовочка), рассматривание иллюстраций в книжках. Педагог прово­дит с детьми беседу о разных сказочных птицах (петушок Золотой Гребешок, Фи­нист Ясный сокол, птица Сирин, Жар-пти­ца, ласточка, которую спасла Дюймовоч­ка), показывает иллюстрации в книжках и предлагает нарисовать сказочных птиц по своему желанию. Дети выбирают бумагу желаемого размера и цвета, краски, кисти и рисуют по замыслу.

Чтение стихотворений, считалок, песенок, загадок о разных птицах.

Уж ты, пташечка, ты залётная.

Ты слетай на сине море,

Ты возьми ключи весенние,

Замкни зиму, отомкни лето.

***

Ласточка, ласточка,

Милая касаточка,

Ты где была, Ты с чем пришла?

— За морем бывала,

Весну добывала,

Несу, несу Весну красну.

Королевич огородов,

Царь плетней

И принц насестов

Люб петух всему народу,

Дорог всем, везде на месте.

Оседлав забор плетёный,

Он своим орлиным взором

Наблюдает за порядком:

Тихо ль всё, везде ли гладко.

Пламенеет в небе сонном

Алой, как пожар, короной.

Звонким «ку-ка-ре-ку» Будит солнце поутру! (В. Шипунова)

Материалы, инструменты, оборудова­ние. Листы бумаги большого формата — белые и тонированные (на выбор детям), краски гуашевые, кисти разного размера, баночки с водой, салфетки бумажные и матерчатые.

Содержание занятия.

Воспитатель читает детям отрывок из произведения А.С. Пушкина «Сказка о зо­лотом петушке»:

…Вот мудрец перед Дадоном

Стал и вынул из мешка Золотого петушка.

«Посади ты эту птицу,

-Молвил он царю, — на спицу;

Петушок мой золотой

Будет верный сторож твой:

Коль кругом всё будет мирно,

То сидеть он будет смирно;

Но лишь чуть со стороны

Ожидать тебе войны,

Иль набега силы бранной,

Иль другой беды незваной,

Вмиг тогда мой петушок

Приподымет гребешок,

Закричит и встрепенётся

И в то место обернётся».

Царь мудреца благодарит,

Груды золота сулит…

Воспитатель предлагает детям нарисо­вать золотого петушка — сказочного, краси­вого, нарядного, сидящего на высоком пиле царского дворца (поясняет, что спица, о которой говорит мудрец царю Дадону: «Посади ты эту птицу, — молвил он царю, на спицу» — это на самом деле шпиль башни). Советует вспомнить красивые узоры, которые дети уже рисовали на разных занятии (по мотивам яркого Городца). Плакаты и таблицы не выставляет, чтобы на этом занятии дети рисовали по замыслу с опорой на имеющийся художественный опыт.

Дети берут бумагу большого формата — белую или тонированную и начинают ри­совать сказочного петушка.

В конце занятия воспитатель читает следующий отрывок из произведения А.С. Пушкина «Сказка о золотом петушке»:

Петушок с высокой спицы

Стал стеречь царя границы.

Чуть опасность где видна,

Верный сторож, как со сна.

Шевельнётся, встрепенётся,

К той сторонке обернётся

И кричит: «Кири-ку-ку.

Царствуй, лёжа на боку!»

И соседи присмирели,

Воевать уже не смели…

После занятия. Составление описательных расска­зов или сочинение продолжения «Сказки о золотом петушке».

Работы детей

Конспект НОД по Изо «Золотой петушок»

Конспект

Занятия по рисованию

«Золотой петушок».

подготовительная группа

Воспитатель:

Новикова Ю.В

«Золотой петушок».

Задачи:

1. Создать условия для изображения детьми сказочного петуха по мотивам литературного произведения.

2. Развивать воображение, чувство цвета, формы и композиции.

3. Поддерживать самостоятельность, уверенность, инициативность, в поиске средств художественно-образной выразительности.

4. Воспитывать художественный вкус.

Предварительная работа:

1. Чтение «Сказки о золотом петушке» А.С. Пушкина и рассматривание иллюстраций к сказке.

2. Беседа о сказочных птицах (петушок Золотой Гребешок, Финист Ясный сокол, Жар-птица, ласточка, которую спасла Дюймовочка), рассматривание иллюстраций в книжках.

Материал, инструмент, оборудование:

Лист бумаги белый или цветной (на выбор детей), краски гуашевые, кисти разного размера, баночки с водой, салфетки бумажные и матерчатые.

Ход занятия.

— Ребята, сегодня мы с вами будем рисовать золотого петушка. Но для начала я вам прочитаю отрывок из произведения А.С. Пушкина «Сказка о золотом петушке». А кто- ни будь смотрел эту сказку или может быть мультфильм?

-Дети отвечают.

— Молодцы. А теперь я вам сейчас прочитаю, а вы послушайте.

— Чтение отрывка: Вот мудрец перед Дадоном

Стал и вынул из мешка

Золотого петушка.

«Посади ты эту птицу,-

Молвил он царю,- на птицу;

Петушок мой Золотой

Будет верный сторож твой:

Коль кругом всё будет мирно,

То сидеть он будет смирно;

Но лишь чуть со стороны

Ожидать тебе войны,

Иль набега силы бранной,

Вмиг тогда мой петушок

Приподымет гребешок,

Закричит и встрепенётся

И в то место обернётся».

Царь мудреца благодарит,

Груды золота сулит

— Молодцы. Внимательно слушали.

— А теперь после того как вы прослушали отрывок, я вам предлагаю нарисовать этого самого золотого петушка — сказочного, нарядного, красивого, яркого.

— Ребята, а давайте вспомним, кокой он петушок, ведь наверняка почти у всех есть бабушки, которые живут в деревне.

—Дети отвечают.

— Ну, вот вспомните какие по цвету петушки, какие на нем узоры. Может кто-то нарисует петушка на заборе как он песенки свои поёт, кто-то клюющего зернышко. Да можно всё что угодно придумать.

— Дети, а какие вы знаете узоры (Хохлома, Синяя Гжель).

— Дети отвечают.

— Молодцы, помните.

— А теперь возьмите листик и можете приступать к работе. Только сначала рисуем простым карандашом, а потом будете разукрашивать. Рисуем аккуратно красиво.

— Дети рисуют.

— Молодцы, я гляжу некоторые уже нарисовали, можете разукрашивать.

— Хорошо рисуете, стараетесь.

— Кто справился с заданием положите руки как положено и я вам прочитаю ещё один отрывок из того же произведения А.С. Пушкина «Сказка о золотом петушке». А вы послушайте. Хорошо?

-Чтение отрывка. Петушок с высокой спицы

Стал стеречь царя границы.

Чуть опасность, где видна,

Верный сторожок как со сна,

Шевельнется, встрепенётся,

И той сторонке обернётся

И кричит: «Кири – ку – ку.

Царствуй, лёжа на боку!»

И соседи присмирели,

Воевать уже не смели…

— Ребята, вам понравилось сегодняшнее занятие? А из ваших рисунков мы сделаем выставку.

— Дети отвечают.

Конспект занятия для 1-й младшей группы «Рисование» Тема «Петушок, петушок, золотой гребешок»

Конспект занятия для детей раннего возраста 2-3 лет «Рисование» Тема «Петушок, петушок, золотой гребешок»

 Цель: обучение умению рисовать пальцем линии, располагая их из одной точки; формирование умения воспроизводить под музыку подражательные движения.

Оборудование и материалы: игрушка-петушок, гуашь красного, синего, желтого и зеленого цветов; альбомные листы с изображением петушка без хвоста по количеству детей; влажные тряпочки; музыкальный фрагмент из сборника А. И. Бурениной «Топ-хлоп, малыши».

Ход занятия

Дети слышат крик петуха, воспитатель удивленно спрашивает, кто это кричит. Дети находят петушка.

Петушок, петушок,

Золотой гребешок,

Масляна головушка,

Шелкова бородушка,

Что ты рано встаешь,

Громко песни поешь,

Деткам спать не даешь?

— Как кричит петушок? (Ку-ка-ре-ку!)

Педагог предлагает детям рассмотреть петушка, обращает их внимание на гребешок, бородку, крылышки, ножки в красных сапожках, красивый разноцветный хвост, спрашивает, какого цвета перышки у петушка. Дети под музыку показывают, как петушок машет руками-«крыльями», как ходит, высоко поднимая ножки. Воспитатель хвалит ребят и говорит, что у него тоже есть петушки, нарисованные на бумаге, показывает их детям, замечает, что они не такие красивые, как наш петушок. Дети отмечают, что у них нет хвостов с разноцветными перышками. Педагог высказывает предположение, что это молодые петушки, и хвостики у них пока не выросли, затем предлагает детям нарисовать хвостики петушкам.

Воспитатель напоминает, как можно рисовать пальчиками, объясняет, что пальчик нужно ставить в одну точку – на кончик хвостика петушка, а затем вести плавную линию, немного ее загибая книзу. Потом на другой пальчик взять другую краску, снова поставить его на кончик хвоста и провести линию и т.д. Педагог показывает, как нужно рисовать, затем приглашает детей приступить к работе. Воспитатель следит за правильностью выполнения задания, закрепляет знания основных цветов, по окончании работы проверяет чистоту рук, хвалит детей за красивые рисунки. Петушок тоже ходит рядом, ему нравятся рисунки детей.

Петушок приглашает ребят поиграть: дети под музыку выполняют подражательные движения (хлопают руками-«крыльями», ходят с высоким подниманием колен, клюют зернышки).

Петушок хвалит детей за старание, приглашает к себе на птичий двор познакомиться с курочкой и цыплятками.

Планирование и конспекты занятий по изодеятельности для детей раннего возраста / О. Г. Жукова. – 3-е изд. – М.: Айрис-пресс, 2008. – 96 с., стр. 54-55.

 

Царь Дадон из сказки А.С. Пушкина «Сказка о золотом петушке»

Его произведение содержит глубокий поучительный смысл. Человек должен отвечать за свои поступки, выполнять данные обещания.

Главный герой

Сказка А. С. Пушкина описывает поступки царя Дадона. Он основной персонаж произведения.

Царь Дадон обладал задиристым грозным нравом. Основное его занятие — военные походы, споры, завоевания чужих земель. Прошло время. Со временем царю наскучила кочевая жизнь, захотелось спокойной размеренной жизни. Он постарел, стал немощным. Только разозленные соседи не хотели прощать былые обиды, постоянно нарушали границы царства Дадона. Герой расплачивался за свои необдуманные поступки.

Жадный характер мешал царю тратить средства, усиливая военную мощь государства. Поэтому он находит другой выход. Просит мудреца помочь одолеть недругов, обещая взамен исполнить любое его желание. Звездочет дарит Царю Дадону волшебного золотого петуха, чувствующего любую надвигающуюся опасность. Золотой петушок поворачивался в сторону неприятеля, начинал кукарекать, махать крыльями.

Глупый легкомысленный царь не думал о том, что когда — нибудь придется отдавать долги.

Трагические последствия

Последствия необдуманного поступка царя не заставили себя долго ждать. Однажды петушок предупредил о надвигающемся неприятеле. Отразить нашествие отправляются сыновья Дадона. Они уходят один за другим и не возвращаются домой. Юные царевичи гибнут, пораженные чарами Шамаханской царицы.

Старый царь находит сыновей мертвыми. Вместо того чтобы отомстить красавице за их смерть, начинает оказывать ей знаки внимания. Он, очарованный женской красотой, теряет голову от любви. Пирует, развлекается, выполняет капризы своей повелительницы.

Неожиданно наступил день расплаты. За оказанную услугу мудрец требует отдать ему красавицу. Разозленный Дадон убивает волшебника одним ударом и погибает сам. Преданный бывшему хозяину золотой петушок, сорвавшись с шеста, клюет его в темечко.

Мораль

Сказка великого поэта предостерегает юного читателя от необдуманных поступков. «Давши слово — держи…», — гласит пословица. Несчастная судьба царя Дадона — яркое подтверждение народной мудрости. Глупость, эгоизм, безответственность главного героя становятся причиной гибели ни в чем неповинных людей.

Сказка о золотом петушке Пушкина

Сказка о золотом петушке

Александра Сергеевича Пушкина, 1834

Где-то в царстве трижды девять, в государстве трижды десять жил великий царь Дадон. В юности он был смелым и безжалостным и вел ужасные войны против правителей соседних королевств, но в старости он хотел отдохнуть от войны и построить мирную жизнь. Тогда соседние правители начали нападать на старого короля так же злобно, как и раньше.Чтобы охранять границы своего королевства, ему приходилось содержать огромную армию. Его офицеры очень старались, но у них ничего не получалось — если бы они ждали врага с юга, армии появились бы с востока. Если бы они были организованы против нападения на сушу, дикие злоумышленники появились бы с моря. Царь Дадон не мог уснуть; он плакал от ярости. Жизнь становилась невыносимой. Поэтому он обратился за помощью к чародею и астрологу; он послал гонца, умоляя его явиться в суд.

Колдун подошел к трону Дадона и вытащил из сумки золотого петушка.«Возьми эту птицу, — сказал он царю, — и поставь на вершину самой высокой вершины. Мой петушок будет преданно охранять тебя — пока все будет мирно, он будет молча сидеть на шпиле. представляет собой угрозу войны с любой стороны, или силы, сконцентрированные для атаки, или неожиданную опасность, петушок в мгновение ока поднимет свой гребень, расправит крылья и громко прокричит, а затем повернет свой шпиль лицом к тому направлению, с которого опасность приходит «.

Царь пришел в восторг от колдуна и дал ему обещание. «В обмен на эту услугу, — сказал он, — я исполню ваше первое желание, каким бы оно ни было, как если бы оно было моим собственным».

Петушок наблюдал за королевством со своего высокого шпиля. Всякий раз, когда виднелась опасность, верный часовой просыпался как бы ото сна, расправлял крылья и, обращаясь к опасности, кричал: «Петушок! Царь царь!» А соседние правители замолчали и не осмелились вступить в войну, потому что царь Дадон теперь мог отбиваться от них со всех сторон.

Год, а затем другой, прошли с миром. Петушок сидел молча. И вот однажды царя Дадона разбудил ужасный шум: «Царь, ваше величество!» крикнул командир: «Сэр, проснитесь, пожалуйста!»

«В чем дело?» — зевая, спросил Дадон. «Кто там — в чем дело?» Командир сказал ему: «Петушок кукарекает; весь город наполнен страхом и хаосом». Царь подошел к окну — он увидел, что петушок повернул шпиль лицом на восток.Нельзя было терять время. «Быстро! Мужчины — на коня! Быстрее — быстрее!» Царь послал армию на восток во главе со своим старшим сыном. Петушок утих, шум утих, и царь снова успокоился.

Прошло восемь дней, а с войны не было вестей. Никто не знал, произошла ли битва, и Дадон не получил гонца. Потом петушок снова закричал. Царь призвал другую армию, и на этот раз послал младшего сына на помощь старшему.Петушок молчал.

И снова никаких новостей. И снова прошло восемь дней. Жители города провели дни в ужасе … потом петушок снова завизжал. Царь призвал третью армию и сам повел их на восток, не зная, что они найдут.

День и ночь они шли; это становилось невыносимым. Они не нашли ни следов убийства, ни лагеря, ни места захоронения. Прошла уже неделя, и царь вел своих людей в горы.Вдруг среди самых высоких пиков они увидели шелковую палатку. В узком горном перевале лежали тела побежденной армии; мужчины стояли вокруг палатки в молчаливом изумлении. Царь Дадон бросился вперед — какое страшное зрелище! Перед ним два его сына лежали мертвые, без доспехов, их мечи пронзали друг друга. Их лошади бродили по раздавленной и залитой кровью траве. Царь заплакал: «Сыновья мои, сыновья мои! Оба моих гордых сокола попали в одну сеть! Я умру от горя!» Народ стал оплакивать своего царя.С тяжелым стоном эхом отозвались глубины холмов, и сердце гор задрожало у основания

Внезапно шелковая палатка распахнулась, и девушка, принцесса Шамахана, сияющая красотой, как рассвет, вышла навстречу царю. Как птицы в ночи перед солнцем, царь замолчал. Увидев ее, он забыл о смерти своих сыновей. Она улыбнулась Дадону — и, слегка поклонившись, взяла его за руку и повела в свою палатку. Там она усадила его во главе стола и накормила роскошной едой, а он лежал на парчовой ложе.Прошла неделя, а Дадон оставался с ней в полном восторге, завороженный.

Наконец, Дадон отправился в путь домой со своими войсками и молодой принцессой. До них неслись слухи, распространяя как факты, так и вымысел. Горожане встретили их у городских ворот шумным приемом. Все бежали за Дадоном и его принцессой в королевской карете, и Дадон всех поприветствовал. Затем в городе он увидел своего старого друга колдуна, чья голова в тюрбане поднималась в толпе, как голова седого лебедя.«Привет, старик», — позвал царь. «Подойди сюда и скажи мне, что тебе нужно». «Царь, — ответил мудрец, — ты помнишь? Ты обещал мне, что в обмен на мою милость к тебе, ты дашь первое, о чем я прошу. Так что, пожалуйста, позволь мне получить девушку, шамаханскую принцессу. »

«Что!» — в ужасе воскликнул Дадон. «Либо дьявол проник в вас, либо вы потеряли рассудок. О чем вы можете думать? Конечно, я дал вам свое обещание, но все должно иметь свои пределы.И помни, кто я — попроси у меня скорее сундук с золотом, или дворянский титул, или лошадь из королевских конюшен — попроси половину моего королевства! »

«Я не хочу ничего из этого. Позвольте мне взять шамаханскую принцессу», — ответил мудрец. Царь яростно плюнул: «Какой злой человек! Нет, ничего не получишь! Ты навлек на себя беду, старик — утащи его!»

Старик хотел возразить в свою защиту, но с некоторыми людьми лучше не спорить. Царь Дадон ударил его посохом по лбу; старик упал на землю и умер.Вся толпа содрогнулась от ужаса, но принцесса разразилась громким смехом. Царь, хотя и сильно испугался, улыбнулся ей. Затем, когда Дадон продвигался в город, послышался внезапный легкий звук, и собравшиеся горожане наблюдали, как петушок спрыгнул со шпиля, полетел к экипажу и сел на голову царя. Расправил крылья, клюнул царя в голову и взмыл в небо … а Дадон выпал из кареты, вздохнул — и умер.И принцесса исчезла, как будто ее никогда не существовало …

Это неправда, но в ней есть намек; урок для всех молодых и безжалостных.

(Сказки Пушкина 1834 г.)

«Золотой петушок» — балетная птица с пинком

Политическая подоплека этой истории сохранилась в опере 1907 года, на которую он вдохновил. Созданная Николаем Римским-Корсаковым, это карикатурная политическая сатира, переодетая в сказку, в которой он довел свой обычный музыкальный язык — ярко окрашенные инструменты, извилистые мелодии, народные мотивы — до пародийной крайности. «Россия, изображенная в этой опере, — карикатура», — сказал в телефонном интервью принстонский музыковед Саймон Моррисон, добавив, что композитор «противопоставляет это фантастическому пространству экзотического востока». Другими словами, в «Золотом петушке» нет ничего отдаленно реального.

Тем не менее, содержание было достаточно тревожным, чтобы встревожить цензоров и отложить премьеру. Опера открылась в Москве в 1909 году, после смерти Римского-Корсакова, а через несколько лет была принята Русским балетом. В этой версии 1914 года, поставленной Мишелем Фокиным, рассказ разыгрывали танцоры, а певцы и хор сидели ярусами по обе стороны сцены.Отделение голоса от тела делало сходство с кукольным театром еще более очевидным.

Взгляды Фокина также были менее политическими, а не «сатирой на королевскую семью», как он писал в своих мемуарах, «а на человеческую немощь и слабость в целом». Его персонажи были кукольными, в стиле русского народного искусства, отраженным в эффектных рисунках авангардистки Натальи Гончаровой: ярко раскрашены, страстно двумерны, почти по-детски. Дизайны Ричарда Хадсона для нынешней постановки основаны на рисунках Гончаровой, хотя и не столь ярки.«Я упростил некоторые задники, — объяснил он в электронном письме из Лондона, — чтобы добиться четкой, резкой и последовательной сценической картины».

В 1937 году Фокин создал новую, одноактную, чисто танцевальную версию, без певцов. (Эскизы, опять же, были выполнены Гончаровой.) Петушок, который раньше был изображен в виде птицы-реквизита, теперь превратился в балерину на пуантах. Расширенные отрывки были сняты на пленку. (Вы можете увидеть их в Публичной библиотеке исполнительских искусств.)

Перенесемся в 2012 год, когда Королевский датский балет попросил мистера Дании.Ратманскому создать новую работу для компании. Его заинтриговали предания, связанные с постановкой Фокина. «Первым ударом в дверь для меня было то, что Фокин сказал, что это его лучший балет, — сказал г-н Ратманский, который выражает огромную любовь к истории балета. «Я подумал, это, должно быть, особенная вещь». Он вернулся, чтобы посмотреть кадры из постановки 1930-х годов, и его уговорили попробовать. В его собственной версии цитируются лишь несколько движений Фокина, особенно резкая, отрывистая хореография петуха.Они как салют балетному прошлому.

Двухактный балет г-на Ратманского открылся для смешанных обзоров в Копенгагене в 2012 году; критики хвалили дизайн и характеристики, но некоторые жаловались, что танцев недостаточно. Для Американского театра балета г-н Ратманский добавил больше. Тем не менее, пантомимов больше, чем привыкло большинство современных зрителей, и все в интересах передачи фантастической истории. Политический подтекст не подчеркивается. «Я имею в виду, что мне делать, накрасить короля гримом Путина?» Мистер.- криво засмеялся Ратманский. «Я хотел бы быть более смелым в этом смысле, но я не понимаю, как я могу это перевести. Для меня это музыка, графика и персонажи ».

Рецензия «Золотой петушок» — очаровательное и красочное возрождение Дягилева | Опера

Современному зрителю кажется необычным, что последняя опера Римского-Корсакова «Золотой петушок» настолько оскорбила цензоров Николая II, что не была исполнена при жизни композитора. Но Римский, писавший сразу после революции 1905 года, знал, что он делал, вдыхая аллегорическую жизнь в любимую сказку Пушкина о бестолковом царе, чья попытка избежать последствий своего юношеского разжигания войны приводит к тому, что он потерял сердце. восточной королеве, его жизнь — волшебному петуху, а его королевство — своему народу.Опера, но не стихотворение, заканчивается эпилогом Астролога и рассказчика, утешающего обездоленных подданных царя Додона советами о пользе жизни без царя.

Однако в этой книжке с картинками Московского государственного музыкального театра им. Наталии Сац, во время третьего визита в Колизей с мини-фестивалем Дягилева, нет и следа политики. Ведь именно великий импресарио впервые привлек к этой работе международное внимание, поставив балетную постановку в сезоне «Русские балеты 1914 года» с декорациями Натальи Гончаровой и хореографией Мишеля Фокина.Отмечая столетний юбилей работы, труппа Натальи Сац добросовестно воспроизвела эту постановку: Вячеслав Окунев копировал традиционные «залповые» декорации и костюмы Гончаровой, а Гали Абайдулов переделывал остатки хореографии Фокина. Важно также то, что режиссер Георгий Исаакян последовал идее Дягилева о постановке действа почти полностью как балет, с хором, одетым как гномы в белые платья с золотыми пуговицами, в красных шляпах и сапогах, и солисты в вечерних нарядах. по бокам.

В результате получилось очаровательное и красочное шоу, которое понравится как традиционной оперной публике, так и детям, любящим пантомиму. Хореография проста, построена вокруг двухмерных комических мимических фигур, в соответствии со стилем сборника рассказов, посвященным декорациям и костюмам. Единственный виртуозный танец достается петушку Павла Окунева, который прыгает и делает пируэты по сцене, и Шемахинской царице Натальи Савлиевой, наслаждающейся «восточной» чувственностью роли. Особенно чудесно долгое восхищение королевой собственной красотой, каскадом черных волос и грудью, «полной и круглой, но легкой и воздушной, как мечта».Под руководством дирижера Алевтины Иоффе, энергичное и довольно балетное руководство которой строго контролирует оркестр, хор и солисты впечатляют. Особенно хороши «Королева» Олеси Титенко, богатое сопрано которой расцветает в извилистых хроматических линиях Римского-Корсакова, и Дмитрий Почапский, чей красочный бас перекликается с шутовством танцора Олега Фомина в роли Додона. Яркая пантомима и искрящаяся энергичная музыка, хотя и не очень трогательная и не вызывающая смеха, сделают вечер восхитительным.

До 10 июля. Дягилевский фестиваль продолжается до 13 июля. Касса: 020-7845 9300. Место проведения: Лондон, Колизей.

В эту статью 11 июля 2014 года были внесены поправки, чтобы прояснить происхождение балета и исправить дирижера на Алевтину Иоффе, а не на Олега Белунцова, как это было у нашего рецензента.

Рубийт Омара Хайима от GOLDEN COCKEREL PRESS; ОМАР ХАЙЯМ; БЕЙТМЕН, Дж. Юнге, иллюстратор: (1958)

ЧТО ТАКОЕ РЕДКИЕ КНИГИ ДЭВИДА БРАССА? Дэвид Брасс Rare Books, Inc.специализируется на покупке и продаже только лучших образцов английской, американской и европейской литературы, детских книг, книг с цветными рисунками, иллюстрированных книг, ранних печатных книг, книг для частных изданий, изысканных переплетов, оригинальных произведений искусства, рукописей, первых изданий High Spot Modern, Редкие книги и высокие места. КАК МЫ РАБОТАЕМ Мы полностью каталогизируем и фотографируем все наши изделия. Мы понимаем, что каждая книга имеет свои уникальные характеристики, поэтому описания в наших каталогах дают вам четкое и точное объяснение состояния, стиля, истории и т. Д.Наши фотографии имеют высочайшее цифровое качество и дадут вам самое четкое представление о том, как на самом деле выглядят наши предметы. Мы полагаем, что эта подробная информация вселит большее чувство уверенности у взыскательного коллекционера, рассматривающего возможность покупки. ОТПРАВЛЕНИЯ Отправки приветствуются. Если вы хотите использовать наше имя и контакты, чтобы найти дом для ваших редких вещей, спросите нас о наших условиях. Мы предлагаем полную безопасность и страхование, пока мы размещаем ваш товар.

Посетить витрину продавца

Член ассоциации Члены этих ассоциаций стремятся поддерживать самые высокие стандарты. Они ручаются за подлинность всех предметов, выставленных на продажу. Они предоставляют экспертные и подробные описания, раскрывают все существенные дефекты и / или реставрации, предоставляют четкие и точные цены и действуют справедливо и честно во время покупки. Условия продажи:

Мы гарантируем состояние каждой книги, описанное на веб-сайтах Abebooks. Если вы
недовольны своей покупкой (неправильная книга / не в соответствии с описанием / повреждена) или если заказ не был доставлен
, вы имеете право на возмещение в течение 30 дней с предполагаемой даты доставки.Если вы изменили свое мнение
о книге, которую вы заказали, воспользуйтесь ссылкой «Задайте вопрос продавцу», чтобы связаться с нами, и
мы ответим в течение 2 рабочих дней.

Условия доставки:

ДОСТАВКА

Мы отправим по всему миру через FedEx, UPS и US Post. Пожалуйста, спрашивайте детали страхования и фрахта.

ЦЕНА

Все цены указаны в долларах США. Для наших зарубежных клиентов, пожалуйста, напишите нам для конвертации в вашу валюту, если это необходимо.Доставка и страховка оплачиваются по стоимости. Возможна оплата кредитной картой MasterCard, Visa или American Express. Для очистки чеков требуется десять дней.

Список книг продавца

Волшебный золотой петушок в Концертгебау

На прошлой неделе наконец-то состоялась долгожданная премьера в Большом театре нового балета, основанного на жизни Рудольфа Нуреева. Первоначально запланированный на июль, он был отменен в последнюю минуту из-за предположений о том, что темы гомосексуализма и отступничества на Запад вызвали гнев некоторых государственных деятелей.Режиссер балета Кирилл Серебренников, который в настоящее время находится под домашним арестом по обвинению в мошенничестве, которое некоторые считают политически мотивированным, явно не присутствовал на премьере.

Венера Гимадиева

© Леонид Семенюк

Если вернуться назад к более чем столетней давности, трудно не провести параллель с ранней судьбой The Golden Cockerel . Сочиненная в 1907 году, после катастрофической русско-японской войны и кровавых репрессий в результате революции 1905 года, последняя опера Римского-Корсакова была немедленно подвергнута цензуре царской России.Под видом сказки это была зловещая сатира на губительное правление царя Николая II. В конечном итоге его премьера состоится только в 1909 году, после смерти композитора (которая, возможно, была вызвана его борьбой с цензурой). История гласит следующее: в воображаемом королевстве царь Додон жаждет проводить свои дни, неторопливо спя и выгуливая свиней, но не может найти отдыха из-за угрозы вторжения со стороны окружающих королевств. Астролог предлагает ему золотого петушка, который будет кричать, когда королевство в опасности.Додон в восторге и обещает дать астрологу все, что он пожелает. По первому крику петуха он посылает на битву своих неумелых сыновей, но, поскольку они не возвращаются, он сам неохотно идет на войну. Он встречает своего врага: прекрасную царицу Шемахи, которая соблазняет его. Под ее чарами он обещает ей свою руку и свое королевство. Когда свадебные торжества вот-вот начнутся, снова появляется астролог и требует в награду королеву. В ярости царь разбивает скипетром череп астролога.Петушок улетает и насмерть клюет царю голову.

Концертное представление без всех красочных костюмов и декораций может показаться не идеальным местом, чтобы отдать должное такой сказке, но во время субботнего утреннего вечера дирижеру Василию Петренко не потребовались визуальные стимулы, чтобы привлечь внимание публики Концертгебау. Следуя его примеру, силы филармонического оркестра Нидерландского радио звучали вдохновенно, демонстрируя превосходное чувство ритма и пышную палитру цветов, раскрывающую пьянящую магию музыки Римского-Корсакова.Моменты экзотической чувственности чередовались с отрывками едкого юмора (например, марш Додона на войну или хор рабов, высмеивающих его танцевальные движения), постоянно державшие слушателей в напряжении. Хор Нидерландского радио исполнил свою роль идиотского раболепного народа с честью.

Актерский состав полностью состоял из славянских певцов, за исключением Барри Бэнкса в роли астролога. Английский тенор был превосходен в этой роли персонажа, демонстрируя ошеломляющую легкость на стратосферных высотах тесситуры, написанной для tenor altino .Поющая с бокового балкона главного зала польская сопрано Александра Кубас-Крук была боевым Золотым петушком. Молдавский бас Олег Цибулко был достаточно разгневанным генералом Полканом. В роли экономки Амельфы меццо-сопрано Юлии Меннибаевой демонстрировало привлекательный темный нижний диапазон. Мускулистый тенор Виктора Антипенко (царевич Гвидон) и красивый баритон Андрея Бондаренко (цесаревич Афрон) соревновались за благосклонность своего отца. В роли царя Додона басу Максима Михайлова иногда не хватало необходимой мощности, особенно в верхней части диапазона, но он компенсировал это первоклассной характеристикой.Русское сопрано Венера Гимадиева, дебютировавшая в Амстердаме в роли королевы Шемаки, всегда была соблазнительницей, воспевая свою экзотическую извилистую колоратуру мерцающим тоном.

**** 1

Опера Николая Римского-Корсакова «Золотой петушок»

Артикул:

ТЕКУЩИЕ ВЫСТАВКИ

Номер журнала:

# 1 2012 (34)

«Бедная опера Римского-Корсакова пережила столько испытаний! Оказалось, петушку пройти театральную цензуру не легче, чем верблюду пройти через игольное ушко.Он потерял столько перьев и столько красок … » ¹ Так комментировал в 1909 году сложную постановку оперы« Золотой петушок »Николая Римского-Корсакова современник.

Скандальные события, сопровождавшие постановку оперы на Императорской сцене, несомненно, явились результатом колких замечаний произведения по поводу царской власти. В основе оперы лежит одноименная сказка Александра Пушкина, написанная в 1834 году и представляющая собой своеобразный «сатирический портрет» правления Николая I. В опере, которая станет его последней работой, Римский-Корсаков (1844–1908) намеревался еще больше расширить политические акценты сказки.

Первые наброски к «Золотому петушку» появились в записных книжках композитора в октябре 1906 года, а в августе 1907 года он уже закончил ее партитуру вместе со своим другом либреттистом Владимиром Бельским (1866-1946). Они решили дать работе подзаголовок: «Разыгрывание фантастической истории. Художественный образец популярной печатной русской сказки ».Интересно привести названия предыдущих произведений Римского-Корсакова: весенняя сказка «Снегурочка», волшебная опера-балет «Млада» и правдивая сказка-гимн «Сочельник». Казалось бы, композитор черпал вдохновение исключительно в фантазиях, сказках и мифах.

Однако в последние годы он наполнял свои произведения все более актуальными темами и все более последовательно критиковал самодержавие. Уже в «Сказании о царе Салтане» (также написанном совместно с Бельским) мы видим нелепого и глупого царя, а позже, в «Бессмертном Кащее», монарх показан зловещим персонажем, символизирующим темную силу, разрушительную для всем, кто полон жизни и стремится к свободе. Понятно, что постановка этой оперы вылилась в политическую демонстрацию в 1905 году.

Во время работы над «Золотым петушком» Римский-Корсаков не скрывал своего желания ужалить монархию еще больнее, чем это сделал Пушкин. В одном из писем своему ученику Максимилиану Штейнбергу он написал: «Я хочу окончательно опозорить царя Додона». ²

Следуя указаниям композитора, Бельский в своем либретто смело развил политические темы в пушкинском тексте *, сделав их более актуальными и тем самым подчеркнув сатирический тон произведения.Овладев нужным литературным стилем, Бельский расширил отдельные эпизоды сказки и смелее описал персонажей, удивительно гармонично дополнив музыку Римского-Корсакова. Судя по воспоминаниям современников, Бельский был единственным «прирожденным либреттистом, сочетающим в себе любовное знание древнерусских традиций и народной поэзии с точным и звучным стихом, чувством сцены и музыкальной подготовкой» ³ .

Получившаяся опера звучала поистине актуально в то время: в ней достаточно прямо говорилось о том, что прогнивший царский режим совершает преступления и не выполняет своих обещаний. Его смелость и остроумие очень привлекали, и уже в феврале 1908 года директор Императорских театров Владимир Теляковский (1860-1924) начал переговоры с композитором о постановке оперы в Большом театре. Однако царскому цензурному комитету понадобилось больше года, чтобы разрешить производство!

Неприкрытые политические намеки в тексте не могли не вызывать недовольства хранителей закона.

«У него царские чины и одежда, но его тело и душа — это те
раба.
Как он выглядит? Странные изгибы его фигуры напоминают верблюда,
А гримасы и прихоти Как обезьяны … »

Остальное либретто было столь же ядовито: такие строки были возмутительными и не могли быть произнесены с имперской сцены. Последовали длительные переговоры и удручающие препятствия, которые, вероятно, ускорили смерть Римского-Корсакова. Композитор отклонял многочисленные просьбы временно исполняющего обязанности генерал-губернатора Москвы Сергея Гершельмана сократить текст, не желая искажать смысл пьесы. «Итак, — с горечью писал он, -« Петушок »нельзя ставить в России. Я не собираюсь вносить никаких изменений ». ⁴ Тем не менее, некоторые работы по изменению отдельных частей текста проводились. Как писал Римский-Корсаков своему издателю Борису Юргенсону: «Мы втроем, в том числе и Теляковский, перечитали все подвергнутые цензуре части. На всякий случай Бельский тут же импровизировал. Теляковский обещал отстоять все строки Пушкина и все вступление и заключение, где мы заменим «кровавую» развязку «неожиданной», и «новая» заря станет «белой»; некоторые стихи смягчены, и фраза «правило, лежа на твоем боку» останется.” ⁵

Несмотря на все усилия и предложенные компромиссы, в июне 1908 года, за два дня до смерти, Римский-Корсаков писал в письме о безнадежности положения: «Что касается« Золотого петушка », то с ним дела не идут. Исполняющий обязанности генерал-губернатора Москвы против постановки оперы и проинформировал об этом цензурный комитет, поэтому я думаю, что в Санкт-Петербурге тоже будут против ». ⁶

Вероятно, смерть композитора, страстного защитника первоначального текста оперы, позволила Теляковскому через год возобновить переговоры о производстве подвергнутой цензуре версии оперы.При жизни Римского-Корсакова было решено, что художественным руководителем постановки станет Константин Коровин, который к тому времени почти десять лет возглавлял мастерские театрального декора Императорских театров. 12 июня 1909 года художник подписал обязательство подготовить к 15 июля декорации для трех действий и пролога. Начались репетиции оперы: Осипов должен был играть царя Додона, Боначича-звездочета и Нежданову-царицу Шемахи. После генеральной репетиции 26 октября 1909 года Коровин, обеспокоенный репутацией Теляковского, к тому времени ставшего другом художника, отправил в Петербург эмоциональное письмо.Санкт-Петербург: «Советую немедленно остановить производство телеграммой. Сам я не ожидал, что это произведет такое неприятное впечатление. … Я слышал неуместные смешки и мнения вроде: «Я удивлен, что они разрешили поставить эту оперу». Поверьте, мое предчувствие сбудется, и вы, как руководитель, попадете в беду. все ваши враги будут использовать производство, чтобы обвинить вас. «Золотого петушка» можно ставить с большими текстовыми сокращениями, и я даже подумал об отказе от русских костюмов.» ⁷ В заключение Коровин даже предложил полностью отказаться от постановки и, во избежание потерь, использовать уже созданные костюмы для оперы« Снегурочка ».

Постепенно постановка состоялась, но цензурная комиссия до последнего момента изменяла тексты и детали постановки. За день до премьеры, 6 ноября, пресса писала: «Было решено убрать одну из последних реплик царицы Шемахи (« Вот для чего крепостной — если он тебе не нравится, дайте ему пощечину! »). ), а в танцевальной серии Додон не будет носить платок, «завязанный по-крестьянски, по замечанию автора». ⁸ Царь Додон был переименован в военачальника, и его армия оказалась персидской, а не русской.

Между тем 24 сентября 1909 года на сцене Московской частной оперы Зимина по проекту Ивана Билибина состоялась премьера «Золотого петушка» без цензуры. Две почти одновременные постановки, столь разные по своему подходу, без конца обсуждались в прессе, и критики не уставали сравнивать их. Например, в анонсе премьеры Большого театра критик журнала «Аполлон» писал о постановке Коровина: «По сказочности и великолепию он даже превзошел Билибина» ⁹ .

Критик «Московских новостей» писал: «Спектакль … поразил больше всего своей ослепительно красивой декорацией и костюмами по эскизам Коровина. Яркость, свежесть и красота линий и пятен, блестящий общий колорит, безграничный вкус ». ¹⁰

Коровин действительно больше созвучен «блистательной» музыке Римского-Корсакова с ее сложной динамикой и бесконечно разнообразными темами, где причудливые восточные мелодии сочетаются с крупными маршами и торжественными шествиями, а русские национальные мелодии целым хором выражают мольбы народа. чередовались с резкими криками петуха.«Эта волшебная музыка, сияющая всеми цветами радуги, полна очарования и новизны, беспрецедентной в творчестве Римского-Корсакова. Его можно было бы назвать венцом музыкального импрессионизма, если бы он не сочетал в себе причудливую цветовую палитру с классической точностью контуров и строгой архитектоникой », — справедливо заметил один современник.

Этот импрессионистический дух музыки Римского-Корсакова был характерен и для живописи Коровина. Таким образом, «Золотой петушок» был поставлен в едином художественно-музыкальном стиле, сформировав целостный образ постановки и подчеркнув унисон музыки и сценического пространства.Декорации и костюмы, созданные Коровиным, раскрыли бесконечное разнообразие цветовой игры, и в сочетании со сложной хореографией света и движения их воздействие на публику было потрясающим.

Действие первого действия происходит во дворце Додона, поражая зрителей всей мощью безграничной фантазии Коровина — изысканными орнаментами и десятками узоров, которыми художник украшал дворцовые залы. Используя архитектурные формы, характерные для его творчества, Коровин построил особое пространство. Он также был склонен повторно использовать когда-то найденное композиционное решение в других своих декорациях, полностью отличных друг от друга по духу; Например, залы Додона напоминают предыдущие декорации Коровина к «Пиру» — Русской танцевальной сюите на музыку Глинки, Чайковского, Мусоргского, Глазунова и Римского-Корсакова для дягилевского сезона в Париже летом 1909 года. в «Золотом петушке» уникальна, и созданное таким образом пространство отлично вмещает мизансцены оперы.

Военный совет по делам государства в этом акте прокомментировал критик, сравнив исполнителей этой партии в спектаклях Большого театра и частной оперы Зимина: «Господин. Осипов хороший Додон. Его комическая сторона получается проще и убедительнее, чем тяжелая манера Сперанского. Эта комическая сторона, нарочитая глупость — в общем, эта «нота», как камертон, определила разные подходы двух режиссеров к интерпретации «Золотого петушка» и проявилась в художественной аранжировке спектаклей: «Билибин выбрал нарочито схематическая плоскость рисунка и красок, графическая идеализация популярных примитивов печати; Здесь — «северные гобелены» Коровина, фантастический реализм и импрессионистская вакханалия. Каждый из этих двух стилей неповторимо оригинален и завершен. Но кажется, что стиль Билибина больше подходит для книги, чем для сцены, где проявляется несоответствие между традиционной перспективой популярной печати и реальными персонажами, движущимися на ее фоне; к тому же его дух связан больше со стихами Бельского, точнее, Пушкина, чем с музыкой Римского-Корсакова. Стиль Коровина, напротив, гораздо ближе к импрессионистическому характеру партитуры Корсакова; в музыкальном плане он более гармоничен и благозвучен… » ¹² Напротив, некоторые другие критики обвиняли Коровина в отсутствии дерзости и в отвлечении публики от сатирической стороны оперы. Он уносил зрителей в фантастический мир сказок, изобилующий ослепительным великолепием и неземной красотой, где, например, шатер Шемахинской царицы открывался зрителям во втором акте, как бы вставая с самого рассвета.

Эта сцена — центральная часть музыкального поля оперы, где мистическая сторона должна была сочетаться с карательной силой правосудия и возмездия. Образ царицы Шемахи — один из самых сложных в музыкальной литературе. «Это сочетание саркастического яда, примитивно соблазнительной грации сказочного Востока, острой, почти настоящей трагедии одинокой женской души, ищущей достойного победителя, и своего рода хищного демонизма, попеременно показывая и пряча когти. . Все эти качества, кажущиеся на бумаге противоречащие друг другу, очарованием музыки объединены в одно — целостный, живой, яркий и загадочно красивый союз.Мелодии, исходящие из уст королевы, почти всегда окрашенные восточным хроматизмом, каждая из которых прекраснее предыдущей, вечно меняются, и этому морю песен, модулирующих тысячами оттенков страсти, мечты, игры и т. Д., Нет конца. издевательство ». ¹³ Самоцвет королевы — это мгновенные переходы между тьмой и светом, издевательство над злом и восхваление вечной и прекрасной природы. Антонина Нежданова, как злобная царица Шемахи, преуспела в прославлении наступающего рассвета, когда с восходом солнца все злые существа, мешающие людям жить нормальной жизнью, исчезнут и исчезнут.

В третьем акте, где царь Додон привозит царицу Шемахи и ее свиту в свою столицу, художественный гений Коровина поразил публику своими фантастическими экзотическими костюмами. Рабыни с веерами из павлиньих перьев, арабские мальчики в белых тюрбанах, музыканты в широких шалавах с огромными бубнами в руках, загадочные рогатые монстры и воины в необыкновенных серебристых шлемах и доспехах — все это вспыхивает на сцене, как фейерверк, очаровывая зрителей красочными сочетаниями.Акция завершилась появлением Астролога и торжеством искупления, которое Золотой петушок объявил: «Какая-то фигня! Я заклюю старика прямо в голову! »

Стоя напротив набора «Пролог» — изысканной перламутровой завесы с пурпурно-красными цветами — Астролог исполнил свой последний образ, в основном заявив, что царица Шемахи и он сам были единственными «настоящими» персонажами в истории! Богатство их характеров действительно трудно переоценить; Автору оперы удалось сделать своих вымышленных персонажей реальными, символизирующими Справедливость и Добро. Важность, которую Римский-Корсаков придавал Астрологу, композитор ясно дал понять в шутливом заявлении: «На самом деле, вы можете придумать Астролога, чтобы он выглядел как я» ¹⁴ . Вероятно, это был его способ сравнения мага-астролога с фокусником-художником, обладающим художественным авторитетом над фантастическими персонажами, которых он создает.

Антон Боначич, которого на одну из репетиций пригласил исполнить партию Астролога продюсер Василий Шкафер, вызвал восхищение не только у публики, но и у самого Саввы Мамонтова: «Я не ожидал, что Боначич исполнит партию Астролога таким мощным способом; он удерживал все мое внимание, пока был на сцене.Такой человек может справиться с этой дьявольской ерундой »5. Напротив, Юлий Энгель считал, что певец Владимир Пикок из частной оперы Зимина справился с этой ролью лучше, чем Боначич, который« больше походил на деревенского лекаря финского типа. Однако его характер необычайно самобытен и интересен; скорее безобидно комично, чем значимо »» 6

Критики, противоречащие друг другу, не всегда справедливы в своих оценках. Тем не менее постановка Большого театра имела огромный успех, и один современник сказал: «Золотой петушок» превратился в гуся, несущего золотые яйца… »!

В следующем году, в январе 1910 года, опера, исполненная временной театральной труппой на сцене Санкт-Петербургской консерватории, покорила публику этого города, и в мае 1914 года Сергей Дягилев выбрал ее для своего парижского сезона, обогатив ее. с оригинальным сочетанием балетной и оперной партий, основанным на идеях Александра Бенуа.

В спектакле в Париже участвовали гениальная Тамара Карсавина, Михаил Фокин в роли режиссера и Наталья Гончарова в роли дизайнера, чье художественное оформление вызвало восхищение парижской публики.Как писал князь Волконский: «Если бы стены французской Гранд-оперы могли говорить, они бы воскликнули от удивления при виде того, что происходило внутри них 21 мая 1914 года. Русская сказка с боярами, их женами, крестьянками, медсестры со всеми своими кокошниками, косынками и игрушками — только не в стандартном оперном масштабе, а в виде гигантской детской книжки, где все преувеличено, как детское воображение, преувеличивающее любое экстраординарное событие. А какая фантазия! Госпожа Гончарова, наш знаменитый художник-футурист, превзошла все ограничения, которые могло иметь детское воображение.”’ 7

Благодаря Константину Станиславскому «Золотой петушок» получил новую, драматическую интерпретацию на сцене МХАТ, где 4 мая 1932 года состоялась его премьера. По задумке режиссера, декорации перенесены из фантастического дворца. в простую деревню, где царь со свитой держал двор на пикнике, у подножия забора из бузины на фоне башни Лентулова. Художественное оформление спектакля — Николай Крымов и Мартирос Сарьян.Согласно рабочим примечаниям Станиславского, костюмы персонажей должны были быть из дорогой ткани, но выглядеть в целом поношенными и неопрятными, а плащ Звездочета должен был быть расшит красными советскими звездами! Учитывая обстоятельства и дух времени, было опасно раскрывать истинный сатирический характер произведения, и поэтому его смысл должен был быть альтруизмом.

Интересное примечание к истории постановки оперы: в 1934 году Коровин, к тому времени находившийся в эмиграции во Франции, поставил спектакль «Золотой петушок» в театре казино в Виши. Спустя четверть века после премьеры оперы в Большом театре маэстро практически полностью воспроизвел свою первоначальную художественную концепцию, которая должна была увлечь и очаровать публику красотой, оставаясь верным единственному пониманию природы искусства как высоко эстетичного. что он принимал до конца своих дней. Сегодня у публики есть возможность увидеть «настоящие» костюмы и декор для этого «Золотого петушка» из 2 акта (Шатер царицы Шемахи) и 3 (Столица), сделанные художником для постановки 1934 года. , на юбилейной выставке Константина Коровина в Третьяковской галерее.

1. Энгель, Юлий. «Глазами современника». Российская художественная библиотека, 1971. С. 276.
2. Римский-Корсаков, Николай. «Хроника моей театральной жизни». Москва, 1982. С. 318
.
3. «Ежегодник Императорских театров». Москва, 1 выпуск, 1910 г.
4. Римский-Корсаков, Николай. Op.cit. С. 340.
5. Молева, Нина. «Константин Коровин. Документы. Буквы. Воспоминания ». Москва, 1963. С. 360.
.
6. Рымский-Корсаков, Николай.Op.cit. С. 342.
7. Молева, Нина. Соч. соч. С. 367.
8. «Московские новости». 6 ноября 1909. С. 255.
.
9. «Аполлон». 1909. № 2. С.7.
10. «Московский вестник». 8 ноября 1909 г. № 257.
11. Энгель, Юлий. Соч. соч. С. 277.
12. «Ежегодник Императорских театров». Москва, 1 выпуск, 1910. С. 152
.
13. Энгель, Юлий. Соч. соч. С. 271.
14. Кунин, Илья. Рымский-Корсаков. Москва. 1974. С. 262.

Назад

Теги:

Американский театр балета — Золотой петушок — Нью-Йорк — DanceTabs

Скайлар Брандт и Дункан Лайл в рекламном изображении Золотой петушок .
© Фабрицио Ферри. (Щелкните изображение, чтобы увеличить)

Американский театр балета
Золотой петушок
★★★★ ✰
Нью-Йорк, Метрополитен-опера
6 июня 2016 г.
www.abt.org

Волшебное королевство

Весенний сезон Американского балетного театра превратился в своеобразное путешествие в сознание Алексея Ратманского, его хореографа с 2009 года. В самом начале труппа представила его новейшее произведение, сложное ансамблевое произведение, вдохновленное музыкальной медитацией Леонарда Бернштейна на Платоне Симпозиум .Затем последовала ретроспектива, которая включала его трогательное исследование тем советской эпохи, трилогию Шостаковича ; и его Oz-like Firebird . Через несколько недель сезон завершится выпуском балета «Спящая красавица» , новинка прошлого года, в котором он передал утонченность и музыкальность былых времен, изучая балетные нотации рубежа веков из Российского Императорского театра. Как выяснилось, это хореограф с разноплановыми увлечениями, для которого балет — это дом с множеством комнат.

В его Golden Cockerel , премьера которого состоялась вечером 6 июня, мы видим еще одну грань его воображения, не имеющую отношения к другим, но достаточно отличную, чтобы к ней можно было привыкнуть. (Изначально балет был поставлен для Королевского датского балета в 2012 году. ) Ратманский взял эту странную, сардоническую сказку Александра Пушкина и превратил ее в балет, одновременно комичный и странно резкий, в котором к насилию и любви относятся легко. как эпизоды в шоу Панч и Джуди.

Ратманскому не пришла в голову идея превратить сказку Пушкина о избалованном царе, чье царство охраняет волшебная птица, в балет. И не он полностью изобрел его тон; в этом ему помог русский композитор Николай Римский-Корсаков, чья опера 1907 года легла в основу партитуры балета. (Композитор и музыковед Яннис Сампровалакис обеспечил оркестровку, а голоса заменили сольные инструменты.) В опере Римский-Корсаков исполняет рифы на русские народные мелодии и марши, а также мелодии с экзотическим звучанием.Вялые нисходящие хроматические линии иллюстрируют стиль, который историк музыки Ричард Тарускин назвал «негой», или «пышной томностью Востока, увиденной глазами европейца». (Вспомните «половецкие пляски» в «Князе Игоря » Бородина или о собственной «Шехеразаде » Римского-Корсакова. ) За исключением того, что здесь эти декоративные арабески используются для развлечения, а не для соблазнения, подмигивая публике. Они намеренно мультяшные, игриво иронично.Ратманский следует его примеру, сплетая вместе русских и «персидских» персонажей в диких и веселых танцах.

История Golden Cockerel длинна и полна поворотов. На самом деле Пушкин не изобретал эту историю и не слышал ее от одного из своих сельских осведомителей, как он делал другие народные сказки. Вдохновение — литературное: книга Вашингтона Ирвинга о путешествиях Tales of the Alhambra , которую Пушкин прочитал на французском языке вскоре после публикации.

Римский-Корсаков превратил рассказ в оперу, главный герой которой, царь Додон, представлял собой карикатуру на правящего русского монарха, который только что провалил русско-японскую войну.Но для того, чтобы пройти мимо императорских цензоров — и, надо полагать, для собственного удовольствия, — Римский-Корсаков сделал всех персонажей максимально карикатурными и глупыми. Этот двумерный, плоский, модернистский взгляд на русскость сделал оперу идеальным выбором для Русского балета Дягилева, который поставил Золотой петушок как балетную оперу в Париже в 1914 году. Тот же хореограф / режиссер (Мишель Фокин) создал новую версию. На этот раз он отказался от певцов.Эта версия 1937 года была главным источником вдохновения для Ратманского.

Золотой петушок : Эскиз костюма Шемаханской королевы Ричарда Хадсона.
© Ричард Хадсон. (Щелкните изображение, чтобы увеличить)

Дух русских балетов очень заметен в нынешней постановке. Декорации и костюмы Ричарда Хадсона вдохновлены оригиналами (1914 и 1937), которые были созданы Натальей Гончаровой, русским модернистом, чьи плоские фовистические рисунки были основаны на народном искусстве. Узоры Hudson — это чудо: яркие, полные рубиново-красных и золотисто-желтых оттенков, зелени, сапфирово-синего цвета, кричащие фуксии.Есть матиссовская округлость линии. Узоры и перекрывающиеся цвета совершенно плоские и почти ослепляющие в своем разнообразии: виноградные лозы на фоне цветов на фоне луковичных дворцов на фоне неба, окрашенного в драгоценные камни. Не менее богаты костюмы: объемные, узорчатые и многослойные. Все это завершается сказочной процессией, наполненной развевающимися знаменами, мифологическими животными, балалайчницами, детьми.

Несложно заметить, что опера Римского Корсакова проложила путь к произведению Игоря Стравинского «Жар-птица» , написанному всего несколько лет спустя.Два композитора и их либреттисты использовали одну и ту же формулу, смесь зрелищности, изобрели русский фольклор и экзотическую восточную магию. Разница в настроении. Firebird более элегичен и загадочен, а Golden Cockerel отстранен, ближе к кукольному театру, чем к русской мистике. Как будто на машине домой, опера Римского Корскова завершается постлюдью, которую произносит астролог — человек, подаривший царю золотого петушка. В этой короткой коде он объясняет, что ничто в опере не было настоящим.Все это было иллюзией.

В балете астролог показывает каждого из персонажей в последний раз, за ​​исключением того, что теперь они двигаются как марионетки. Это все равно, что увидеть за занавеской Волшебника страны Оз. Этот иронический поворот, должно быть, понравился Ратманскому. В его работах часто присутствует явно иронический уклон. В своем балете « Яркий ручей » 2003 года он нежно высмеял идеалы, пропагандируемые советскими «тракторными балетами» — все приветствуют счастливого русского сельскохозяйственного рабочего! — а в своей «Трилогии Шостаковича » 2013 года он высмеивает атлетизм и героическое мировоззрение советской жизни.В то же время он очень сочувствовал героям этих балетов. Это очень ратманскианское сочетание: нежная ирония.

Точно так же в его «Золотой петушок » мы видим глупого, толстого, иногда кровожадного царя, который к тому же по-детски и привлекателен, как большой ребенок. Его домработница (Мартина Ван Хамель) любит его и укладывает его на ночь. На премьере царя тепло и юмористически исполнил опытный танцор персонажей Гэри Крист. Объектом его увлечения, царица Шемахана, была Вероника Парт.Она идеально подходит для этой роли: сексуальная, томная и достаточно длинноногая, чтобы ясно видеть экзотические формы. Царь — это в основном пантомимическая роль, с добавлением некоторого партнерства и клоунады; королева танцует больше. Одна из вещей, с которой люди могут столкнуться, — это соотношение пантомимы к танцу, которое сильно отягощено пантомимой и «характером», то есть неклассическим танцем. Есть народные танцы, акробатические трио и комические танцы, но мало того, что большинство людей назвали бы «балетом».«Лучше всего знать это заранее: представьте это как музыкальный театр, в котором пение заменено пантомимой.

Это не означает, что здесь нет каких-то великолепных танцевальных отрывков на пуантах, в том числе соло для королевы, поставленных под мечтательный «Гимн Солнцу» Римского. (Несмотря на блестящую аранжировку Сампровалакиса, мне не хватало гипервиртуозного пения в этой и нескольких других ариях.) Одетая в шелковистые панталоны и серебристо-синюю тунику и увенчанная огромными перьями, королева вращается с изысканной медлительностью в позе. трясет ее плечами, соблазнительно двигает руками, затем наклоняется к полу.(Еще она исполняет русский танец с бубном.) Царские сыновья тоже танцуют виртуозные, шутливые соло, полные элегантных каприолей, переходящих в шпагат и ныряние.

Скайлар Брандт и Дункан Лайл в рекламном изображении Золотой петушок .
© Фабрицио Ферри. (Щелкните изображение, чтобы увеличить)

Но самый поразительный, ослепительный танец — это хореография, которую Ратмански придумал для петуха (Скайлар Брандт). Здесь он превзошел самого себя. Ее движения и птичьи, и жесткие, как у автомата: она скользит на пуантах и ​​сгибается на 90 градусов в талии, а затем складывается примерно восемью способами, чтобы приземлиться на колени на пол.Она подталкивает ноги к носу, при этом поворачивая верхнюю часть тела. Она порхает всего в нескольких дюймах над сценой, ее ноги двигаются так быстро, что их едва можно увидеть. Это настоящая демонстрация силы и выглядит как настоящий убийца. Четырем женщинам, исполняющим эту роль попеременно ночами: пусть вы получите много массажей.

Как нарисовать фиалку (анютины глазки) акриловыми красками?

В данном мастер-классе мы научимся рисовать букетик фиалок акриловыми красками. Все приёмы довольно просты, поэтому любой человек, даже не имеющий никаких навыков рисования, обязательно справится. Разберём поэтапное рисование цветка фиалки в целом и создадим чудесное панно с нарисованным букетиком фиалок.

Для работы вам понадобятся акриловые краски из линеек «Акрил-Хобби», «Акрил-Хобби Де Люкс» и «Акрил-Арт»: белый, чёрный, фиолетовый тёмный, жёлтый, окись хрома и салатовый. Для основы панно я использую сосновую заготовку квадратной формы.

Как нарисовать фиалку. Пошаговый мастер-класс.

Итак, начинаем. Нарисуем отдельно цветок, чтобы понять принцип прорисовки и формы цветка. Рисуем карандашом контуры и полностью окрашиваем цветок ежевичным цветом.

Каждый лепесток закрашиваем отдельно.

Чёрной краской от центра цветка к краю делаем лёгкие длинные мазки.

Затем дополнительно добавляем тонких светло-сиреневых мазков, отступая от центра цветочка.

Добавляем бликов по краям лепестков белой краской.

Чёрным цветом чуть сильнее подкрашиваем центр цветка.

Жёлтой краской рисуем сердцевину и белой добавляем небольшой точечный блик.

Вот таким несложным способом можно нарисовать цветок фиалки. Теперь приступим к более творческой работе!

Создаём живописное панно «Букет фиалок». Мастер-класс с фотографиями.

Покрываем деревянное панно акриловым грунтом белого цвета, с промежуточной просушкой каждого слоя. Ошкуриваем до гладкости.

Делаем набросок будущего букета лёгкой карандашной линией.

Хаотичными мазками начинаем формировать объём будущего букета. Ежевичной и чёрной краской намечаем задний план (теневая сторона), а ежевичный наносим на передний.

Далее добавляем немного светло-сиреневых мазков.

На теневой стороне букета можно добавить немного синих мазков краски.

Тёмно-зелёным цветом начинаем прорисовку листьев. Рисуем теневые стороны и стебли.

В тот же зелёный оттенок добавляем белил и начинаем прорисовывать освещённые части листа.

Подрисовываем эти светлым тоном стебли. Для более живописного эффекта можно добавлять более светлый тон зелёного цвета.

Короткими мазками светло-сиреневой краской начинаем прорисовку цветов в букете. Мазки на переднем плане должны полностью копировать форму цветка, а на заднем прорисовываем только два верхних лепестка.

Добавляем в светло-сиреневый белил и рисуем блики на лепестках.

Чёрной краской делаем прорисовку от центра цветков. На заднем плане точечно ставим чёрные мазки. Будем считать, что весь цветок нам не видно, только сердцевинки. 

Краской жёлтого цвета рисуем серединки цветков, а зелёной добавляем зелени между цветочками.

Рисуем ленточку жёлтой краской.

Немного затонируем фон вокруг букета. Жёлтую и светло-сиреневую краску разбавляем до состояния акварели и заполняем фон.

Тонкой кистью и чёрной краской делаем прорисовку деталей букета — проходимся немного по контуру цветов, листьев, банта с лентой и стеблям.

Добавляем «живости» изображению белой краской и тонкой кистью. Делаем блики по цветкам, листьям и стеблям. Более широкими мазками прорисовываем блики на банте.

В завершении можно сделать некрупный набрызг на работу. Я сделала светло-сиреневый, белый и жёлтый.

Ну вот и всё — наш шикарный, душистый фиалковый букет готов! Такое панно очень уютно будет смотреться в интерьере дачи или загородного дома. Удачного творчества, друзья!

Автор — Александра Качесова, ДЕКУПАЖНЫЙ СТИЛЬ-студия Творческой Личности.

Как нарисовать что угодно за 30 секунд

Товарищи, если все эти годы вы интересовались моими уроками пошагового рисования, — огромное вам спасибо. Но с некоторых пор я полностью перешел на художественные книги…

Читать дальше

27.04.2021 27.04.2021

На улице Марата встретил замечательного рыжего кота — давайте попробуем его нарисовать шаг за шагом: это получится даже у тех, кто совершенно не умеет рисовать!

Читать дальше

23.11.2020 23.11.2020

Конечно, ангелов чаще рисуют на Рождество, но скоро праздник Светлой Пасхи — пусть этот ангел поможет вам справиться со всеми напастями!

Читать дальше

12. 04.2020 10.04.2020

Я вот думаю: это вообще нормально — завести сайт с уроками рисования десять лет назад, а потом его забросить, но не совсем, а раз в полгода туда что-то новое добавлять?

Читать дальше

09.04.2020 09.04.2020

Деда Мороза мы уже сто раз рисовали (ищите в меню), попробуйте его зарубежного коллегу!

Читать дальше

29.12.2019 29.12.2019

Доброго дня! Я никуда не пропал, просто сейчас рисую крайне мало. Больше занимаюсь художественными книгами…

Читать дальше

15.09.2019 15. 09.2019

Привет. Я так долго ничего не публиковал на сайте, что, может, кто-то подумал, что я вообще переквалифицировался и больше не рисую зверюшек и паровозиков. Признаюсь, как-то перешел на художественную литературу, по крайней мере, очень пытаюсь что-то там сотворить. Расскажу чуть позже, а пока что похвастаюсь, что в этом году у…

Читать дальше

22.12.2018 22.12.2018

В нашей группе в «Контакте» стартовал фотоконкурс «Рисуем вместе с папой»! Призы — книги на ваш выбор. Присылайте фотографии, 23 февраля подводим итоги!

Читать дальше

18.02.2018 06.12.2018

Без долгих предисловий перейдем к самому насущному новогоднему вопросу — как нарисовать Деда Мороза! На сайте есть и старые (поищите), но этот лучше всех. Узрите же сию великую тайну 🙂

Читать дальше

08.12.2017 07.01.2019

Всем привет, сегодня у нас вроде бы специальный хэллоуинский выпуск — мы нарисуем чертика! — но самое интересно, что именно чертика в традициях Хэллоуина нет. Так что фиг с ним, с Хэллоуином, давайте просто нарисуем нашего родного чёртика 🙂

Читать дальше

31.10.2017 07.01.2019

Скоро Хэллоуин, и хоть он вроде как и не родной праздник, но почему бы не повеселиться. Посмотрим, как нарисовать летучую мышь!

Читать дальше

27.10.2017 07.01.2019

В рассказе Чехова «Радость» по одному кренделю в подпитии проехали сани с купцом. В газете об этом напечатали, а он потом счастливый бегал и всем показывал: «— Вы живете, как дикие звери, газет не читаете…, а в газетах так много замечательного! … О, господи! Ведь только про знаменитых людей в газетах печатают, а тут взяли да про меня напечатали!» На прошлых выходных ваш покорный слуга рисовал с детьми в Новгороде (сделаю отдельный пост) и, натурально, попал в «Новгородские ведомости».

Читать дальше

21.10.2017 21.10.2017

Други мои, если вы есть в Инстаграме, добавляйтесь ко мне на instagram.com/pavel_linitsky. А если вас там нет, можно просто читать наши уроки по этой же ссылке на компьютере.

Читать дальше

11.10.2017 11.10.2017

Считается, что в этом возрасте ребенок может заниматься чем-то 15-20 минут, а мы с хохотом и шутками рисовали час — и почти никто не сдулся.

Читать дальше

29.09.2017 29.09.2017

Если кто подумал, что я совсем забросил уроки-рисовалки, то он глубоко заблуждается. В следующий раз покажу новые книжки, которые вышли за это время, а сейчас нарисуем лося и оленя.

Читать дальше

14.07.2017 07.01.2019

Наши инопланетяне — самые дружелюбные в галактике, с удовольствие поиграют с вами в прятки и покатают на летающей тарелке. Вот только тарелку придется сначала нарисовать!

Читать дальше

06.03.2017 07.01.2019

У подъемного крана непростая жизнь: то кирпичи подними, то трубы опусти, то стой ровно и не падай. Но если вы рисуете стройку, без нарисованного крана не обойтись.

Читать дальше

05.03.2017 07.01.2019

Если вы уже умеете рисовать подводную лодку, то нарисовать дирижабль — проще простого. Полетели!

Читать дальше

02.03.2017 07.01.2019

Когда-то мне было приятно рисовать танк, потому что мой дедушка был танкистом. А теперь мне приятно рисовать подводную лодку, потому что подводником был мой папа, капитан второго ранга.

Читать дальше

27.02.2017 07.01.2019

По многочисленным просьбам публики впервые на арене — экскаватор!

Читать дальше

27. 02.2017 07.01.2019

Как просто и круто нарисовать шесть геометрических символов в Иллюстраторе

В этом уроке мы будем рисовать интересные символы из базовых фигур в Adobe Illustrator. Вы увидите как создать шесть интересных примеров дизайна, а на их базе, используя и комбинируя принципы, сможете создать собственные фигуры. Их можно использовать как базу для логотипов или иконок, и конечно как отличный способ потренироваться в работе с Adobe Illustrator.

Как нарисовать шесть геометрических символов в Иллюстраторе.

Шаг 1

Начнем с круга. В новом документе нарисуйте круг при помощи инструмента Ellipse/Эллипс. Дублируйте круг дважды, и в палитре Align/Выравнивание выровняйте все три круга по их вертикальному центру.

Шаг 2

Нарисуйте еще два круга по краям центрального, чтобы в итоге получилось пять. Центральному кругу укажите чуть более толстую обводку (2-3 pt, в то время как у остальных толщина обводки в 1 pt).

Шаг 3

Нарисуйте еще четыре круга и расположите из по диагонали от главного круга. Всего должно получиться девять фигур. Теперь нарисуйте маленькие круги с заливкой, и расположите их в некоторых местах пересечения больших кругов.

Шаг 4

Всего у нас получилось восемь маленьких кругов на внешней линии и четыре внутри. Выделите все объекты и сгруппируйте их.

Шаг 5

Теперь перейдем шестиугольнику. Нарисуйте его при помощи инструмента Polygon/Многоугольник. Затем нарисуйте треугольник, используя тот же инструмент, и впишите его в шестиугольник, как показано на картинке ниже.

Шаг 6

В большой треугольник впишите еще один меньшего размера. Убедитесь что все фигуры выровнены по центру. При помощи инструмента Line Segment/Отрезок линии нарисуйте три линии, соединяющие верхушки маленького треугольника с углами шестиугольника (как на картинке ниже). Теперь снова нарисуйте залитые маленькие круги и расположите их в местах пересечения фигур. Сгруппируйте/Group все элементы вместе.

Шаг 7

Перейдем к квадрату. Нарисуйте его при помощи инструмента Rectangle/Прямоугольник. Выделите квадрат и, используя инструмент Rotate/Поворот, поверните копию квадрата на 10°. Повторите это действие так, чтобы в итоге у вас получилось восемь квадратов.

Шаг 8

Сгруппируйте/Group все квадраты. Копируйте/Copy их и дважды Вставьте/Paste копии, уменьшив их примерно на 25-30%. Укажите обводкам копий меньшую толщину, чтобы узор был четко виден, затем Group/Сгруппируйте все элементы.

Шаг 9

Вновь используем треугольник. Нарисуйте четыре треугольника, вписывая каждый из них в предыдущий, и поворачивая их примерно на 20°. Ориентируйтесь на картинку ниже.

Шаг 10

Нарисуйте последний пятый, самый маленький треугольник внутри предыдущего, и поверните его сильнее остальных. Затем нарисуйте маленькие залитые кружки в местах стыка треугольников.

Шаг 11

Опять возьмем за основу треугольники. Нарисуйте два одинаковых треугольника и разместите их рядом. Затем нарисуйте Треугольник вдвое больше предыдущих двух. Разместите его между двумя предыдущими треугольниками, опустив ниже. Нарисуйте еще один треугольник того же размера что предыдущие два. Разместите его в нижней части большого треугольника, но так, чтобы все маленькие треугольники пересекались в центре большого.

Шаг 12

Нарисуйте две диагональные линии, как на картинке ниже. Затем разместите залитые кружочки в некоторых местах пересечения фигур. Сгруппируйте/Group все элементы.

Шаг 13

Последний символ состоит из кругов. Нарисуйте круг, затем впишите в него два меньших, пересекающихся круга, как на картинке ниже. После этого впишите в место пересечения двух меньших кругов еще один круг еще меньшего размера.

Шаг 14

Разделите крестом пространство пересечения двух средних кругов при помощи двух прямых линий. Разместите в местах пересечения линий с другими фигурами залитые кружки. Сгруппируйте элементы вместе.

Шаг 15

Чтобы оформить наши символы, Expand/Разберите все элементы всех фигур на Outlines/Кривые и примените к ним линейный радужный градиент. Затем укажите символам эффект Outer Glow/Внешнее свечение (Effects > Stylize > Outer Glow/Эффекты>Стилизация>Внешнее свечение), указав следующие параметры:

Mode/Режим наложения: Screen/Осветление
Color/Цвет: Белый
Opacity/Непрозрачность: 85%
Blur/Размытие: 6 pts

Результат

Автор урока Mary Winkler

Как нарисовать правильную галочку?

Галочка — мощнейший культурный и бытовой символ. Галочка универсальна — в мире её понимают одинаково. Каждый знает, как нарисовать «птичку» от руки.

Однако мало кто из дизайнеров понимает, как изобразить графичную галочку, которой не будет стыдно в окружении типографиики, пиктограмм и элементов интерфейса. Даже в профессиональных шрифтах с галочками творится какое‑то непотребство.

М. Н. Как создавалась галочка для интерфейса отправки бухгалтерских отчётов

Вооружаемся знанием у арт‑директора. Выводим общие принципы:

• Чтобы галочка была энергичной и сбалансированной, левый хвостик должен быть в 2‑2,5 раза короче правого.

• Если галочка располагается рядом со строкой текста, её нужно опустить чуть ниже базовой линии строки. Наклон хвостиков должен дружить с наклоном диагональных штрихов букв.

• Оптический центр галочки находится не в середине, а на нижнем кончике. Это особенно важно учитывать, если галочка располагается внутри какой‑нибудь формы, например кружка.

Установка приложения на маке. Галочке тесно в кружке, оптический центр не совпадает с центром круга:

При этом на сайте Эпла галочки стоят хорошо:

У галочки узнаваемая форма, но при этом разнятся начертания. Чтобы понять устройство галочки, рисуем скелеты:

Галочку начинают рисовать с левого верхнего кончика, затем вниз и потом быстрым движением вверх. Хорошая галочка нарисована с учётом этого знания, поэтому её левый штрих толще правого. Как и в каллиграфии, это связано с наклоном пера: левый штрих при движении руки слева сверху вниз получается толще, чем правый. Правый же кончик будет тоньше сверху из‑за того, что при движении по дуге вверх вправо наклон пера не меняется — штрих сходит на нет:

Как и в разных шрифтах, разница между толщиной может быть незаметной, но толстый и тонкий штрихи не могут поменяться местами:

Классифицируем галочки:

1. Шрифтовые галочки повторяют пластику шрифта: дружат с наклоном диагональных штрихов, заимствуют наиболее характерные изгибы и скругления букв. Например, в логотипе «Тут найдут» галочка так дружит с шрифтом, что замену кратки у «й» поначалу не замечаешь:

   Галочка на Гугль‑диске:

   Логотип Бёрдвью:

   Почти все готовые галочки из шрифтов противоречат принципам:

   Бесконечно ужасная галочка из фотостоков:

2. Геометрические галочки плохо сочетаются с текстами и неплохо живут в иконках и символах. В них нет дополнительных наклонов и лишних углов, хвосты часто срезаны параллельно наклонам или друг другу. Толщины хвостиков обычно равны.

   Виндоус Фаервол:

   Геометрическая галочка чекбокса из Виндоус 95⁠—2000…

   …неудачно попыталась стать шрифтовой в Виндоус 7:

   …А в Виндоус 8 снова стала геометрической:

   Их всех побеждает своими пропорциями и правильным расположением галочка на Маке:

   Неплохая геометрическая галочка в андроиде:

3. Каллиграфические галочки написаны вручную двумя быстрыми движениями:

Шрифтовая галочка

Начинаем с любимой шрифтовой галочки Артёма:

Галочка крутая, но не дружит с надписью: наклон, скругления не отсюда.

Смотрим другие готовые галочки из шрифтов:

Очень длинный левый хвостик и слабое тоненькое окончание у правого. Примечательно, что именно Дином набрана надпись «Принят». Насколько не сочетаются галочка и шрифт!

У галочки приятная форма, но непропорциональный дубинкообразный правый хвостик.

Геометрическая галочка

Начинаем с прямоугольных форм:

Получился слишком длинный левый хвостик, слишком правильная прямоугольная форма. Скругления и наклон не дружат с шрифтом. Убираем прямоугольность, исправляем наклон:

Каллиграфические галочки

Исправляем все ошибки предыдущих версий и совершаем новые:

Левый хвостик длинноват, к тому же непонятно истоньшается кверху. Маркерные прожилки нарисованы неправильно: на левом хвостике маркер идёт вниз с сильным нажатием — прожилки внизу быть не может.

Исправляем прожилки, но галочка выглядит так, будто её рисовали три часа, а не быстрым движением.

Смотрим фотографии нарисованных галочек и перерисовываем форму, усиливаем разницу между толщиной правого и левого хвостика, детализируем прожилки:

Завершающим штрихом сжимаем галочку по горизонтали, чтобы она подружилась с диагональным штрихом в «И»:

поэтапная инструкция для детей со схемами и видео

Большинство детей любят рисовать. И если в раннем возрасте их больше увлекает сам процесс, то в школьные годы это занятие становится осмысленным, нацеленным на результат — создание желаемого образа, например, любимого животного или персонажа из мультфильма. И то, и другое воплощает собой пони. Это доброе и грациозное создание, которое ребята могут видеть в цирке или зоопарке, всегда вызывает умиление, особенно если представится возможность на нём прокатиться. Миниатюрную лошадку можно увидеть и в мультсериале «Мои маленькие пони», который переносит нас в вымышленную страну, населённую крохотными парнокопытными. Как помочь ребёнку поэтапно нарисовать пони? Какой ещё техникой можно заинтересовать юного художника?

Подготовка к рисованию

Прежде чем начать обучать ребёнка рисованию пони, равно как и любого другого животного, взрослому нужно дать рассмотреть юному художнику соответствующую игрушку. При этом следует обратить внимание на крупные части тела и мелкие детали строения животного, обсудить, чем пони отличается от обычной лошади (более короткие ножки, за счёт чего он имеет маленький рост). Голова этой лошадки непропорционально большая по сравнению с остальными частями тела. Акцент также делается на пышной гриве и хвостике, больших глазках с длинными ресницами.

Перед тем как приступить к рисованию, школьник должен расмотреть маленькую лошадку, выделить ключевые особенности её строения

Как вариант можно рассмотреть фотографии или книжные иллюстрации.

Наиболее простой вариант изображения, с которого следует начать уроки, — изображение лошадки сбоку, когда виден только один глазик и ушко.

Что касается технических моментов рисования, то нужно учесть следующее.

1. Для создания основы рисунка нужно выбирать карандаш, который легко стирается (в связи с этим понадобится и хороший ластик). Перед началом творческого процесса следует проверить качество инструментов — провести карандашом линии, а затем стереть их: на бумаге не должно остаться грязных следов. Не нужно стараться нарисовать сразу всё предельно ровно и правильно: лучше изобразить базовые линии, в том числе и вспомогательные, и часть из них потом удалить. Исправления не должны пугать — это естественная часть работы.
2. Не нужно мельчить изображение. Учиться рисовать лошадку лучше на бумаге формата А4 или даже А3.
3. Рисовать можно и мелом на доске: так проще удалять линии и наносить новые. А сохранить такое произведение вполне можно с помощью фотоснимка. Что касается магнитной доски, то здесь не получится стирать лишние элементы.
4. При создании образа школьнику не нужно торопиться: ведь креативной натуре сам процесс рисование приносит удовольствие и является видом отдыха. Тем более, если рядом находится папа и мама, который направляет ребёнка и разделяет с ним радость творчества.
5. Задача взрослого наставника — всячески подбадривать художника. Не беда, если первые работы окажутся неудачными. Вначале желательно потренироваться на черновике, а потом уже приступать к основной работе.
6. Силуэт пони вначале всегда рисуется простым карандашом, а при раскрашивании можно использовать самые разные материалы по желанию ребёнка — цветные карандаши, восковые мелки, яркие фломастеры, гелевые ручки, широкая палитра гуаши либо акварели.

Рисовать пони, в том числе и поэтапно, можно даже мелом на доске

Как нарисовать пони из сериала My Little Pony — поэтапная инструкция

Если ребёнку нравится мультсериал «Мои маленькие пони: дружба — это чудо», то ему наверняка захочется изобразить любимую лошадку (девочки часто собирают игрушечную коллекцию персонажей).

Анимация переносит зрителя в вымышленную страну, населённую крохотными пони. Главные героини — шесть малышек, каждая из которых имеет свой характер и наделена уникальными способностями и отличительными внешними признаками. Среди них есть просто пони, пегасы с крыльями и единороги (каждого вида по две лошадки).

1. Сумеречная Искорка — главная героиня, единорог, сиреневая, имеет фиолетовую гриву с розовой полоской, на задней ножке розовая звёздочка.
2. Радуга Дэш — пегас, самая смелая лошадка, голубого цвета, с разноцветной гривой и хвостиком.
3. Рарити — главная модница, единорог, белоснежная, с фиолетовой гривой и узором из пятнышек на задней ножке.
4. Флаттершай — большая скромница, которая любит и умеет общаться с животными, пегас, жёлтая со светло-сиреневой гривой.
5. Пинки Пай — пегас, обожает праздники и веселье, розовая, с красной гривой и хвостиком.
6. Эпплджек — очень трудолюбивая пони-фермер, жёлтая и носит шляпу.

К главным персонажам мультфильма также относится маленький дракончик Спайк, влюблённый в Рарити.

Каждая лошадка имеет свой характер и уникальные способности

Общие моменты при рисовании мультяшных лошадок

Приступая к поэтапному рисованию одного из персонажей мультфильма, следует объяснить ребёнку важные общие моменты.

1. Анатомия любого объекта будет состоять из простых фигур (кругов, треугольников) и линий. При этом голова является самым большим кругом. Если персонаж повёрнут передом или задом, круги перекрываются, однако их размер не меняется.

   Круги — основа анатомии пони, самый большой круг — это голова

2. Круги соединяются с помощью шеи и животика. Причём, линии должны быть не прямыми, а изогнутыми. Ножки рисуются просто — в виде треугольников со срезанной вершиной. Чтобы красиво нарисовать глаза, следует наметить их линию и перспективную направляющую на мордочке.

   Соединение кривых линий образуют шею и туловище лошадки

3. Крылья рисовать очень легко, а рог изображается в центре головы на направляющей линии.

   Рог располагается в центре головы пони на направляющей линии

4. Глаза располагаются чуть выше направляющей линии, а высота уха составляет примерно трети головы. Особое внимание следует заострить на расстоянии между ухом и глазками — оно должно быть не слишком большое, но и не очень маленькое.

   Глазки изображаются немного выше горизонтальной направляющей, а ушки — на определённом расстоянии от глаз

5. Шея всегда остаётся неизменной длины и толщины в разных позах, но её можно не рисовать, если голова пони расположена практически анфас. В некоторых случаях длинная либо короткая шея может подчеркнуть эмоции лошадки.

   Шея всегда остаётся одной и той же длины. Исключение, когда лошадка не стоит в анфас или нужно подчеркнуть её эмоции

6. Чтобы получить желаемую позу, круги располагаются и перекрываются в определённом порядке. За счёт перекрытия можно сделать персонажа более выразительным и объёмным. Если какая-то часть лошадки скрыта, то её, конечно же, не нужно и рисовать.

   Любую позу можно изобразить, располагая и перекрывая круги нужным образом

Поэтапное рисование Флаттершай

Рассмотрим пошаговое изображение одной из героинь сериала — пони Флаттершай. Эта скромная красавица имеет прекрасную гриву и пышный хвост нежно-сиреневого цвета, миниатюрные крылышки, огромные глаза.

Застенчивая большеглазая лошадка полна очарования

1. Вначале в центре листа рисуем горизонтальный овал (туловище). Над ним, немного левее располагается круг (голова). От овала отходит волнистая линия — будущий роскошный хвостик.

   С помощью геометрических фигур намечаются основные части тела лошадки

2. Далее намечаем контур мордочки: носик небольшой, чуть задран вверх. Прорисовываем один выразительный глаз (ведь пони стоит боком): не забываем про зрачок, световые блики и длинные реснички. Также изображаем немного заострённое ушко, улыбку. Обязательный атрибут красавицы — длинные волосы, разделённые на две части: одна спереди, а вторую частично скрывает мордочка. Локоны красиво вьются и опускаются почти до самой земли.

   Акцент следует сделать на большом выразительном глазике и шикарных локонах

3. Далее изображаем передние и задние ножки, кокетливые крылышки на спинке (можно только одно, второе не видно с выбранного ракурса). Ноги не нужно рисовать чересчур длинными, очень тонкими или толстыми. Гармоничный образ создаст именно соблюдение всех пропорций. Завершает анатомию шикарный развивающийся хвост.

   Чтобы добиться максимального сходства с оригиналом, важно соблюдать все пропорции

4. Детализируем образ: украшаем гриву и хвост продольными линиями, на бедре Флаттершай рисуем характерный рисунок из трёх изящных бабочек.

   Особый шарм лошадке придают характерные детали

5. Рисунок готов. Осталось только стереть вспомогательные линии.

   Итоговое изображение осталось аккуратно раскрасить

Фотогалерея: поэтапное рисование остальных лошадок из мультсериала «Мои маленькие пони»

Искорка — красивый единорог с шикарной гривой, стройный и легконогий

Отличительной чертой Пинки Пай стала её великолепная розовая шерсть, ярко-розовая длинная грива в завитках, хвостик и рисунок на бедре, изображающий воздушные шарики

Пони Радуга Дэш — шикарная лошадка с радужными хвостиком, гривой и оригинальной татуировкой, изображающей радугу

Стройные ножки, тонкая шейка, задорно приподнятая мордочка и шикарная завитая грива, великолепный хвост — всё в пони Рарити прелестно

Гриву и хвостик Эпл Джек перехватывает резиночками, а переднюю ножку часто поднимает в прыжке

Создание своего стиля при рисовании мультяшной лошадки

Обучая школьника поэтапному рисованию не нужно добиваться простого копирования картинки. Гораздо лучше, если ребёнок в процессе творчества будет вырабатывать собственный художественный стиль, привносить в композицию что-то своё, не уменьшая при этом сходство с оригиналом. Обозначим некоторые возможные приёмы.

1. Голова может быть определённой формы: более овальная или круглая, заострённая или квадратная.

   Голову можно нарисовать особой формы, например, напоминающую круг или квадрат

2. Можно поэкспериментировать с глазами (ведь они мультяшные): сделать их удивлёнными, раскосыми, с большими или маленькими зрачками и т. д.

   Рисование глаз открывает большие возможности для экспериментов

3. Рисовать разные ушки также интересно: они могут быть пушистыми, более заострёнными и т. д.

   Можно поиграть с формой и фактурой лошадиных ушек

4. Ротик пони, как и глаза, может выражать сильные эмоции: он бывает большим или чуть заметным.

   С помощью формы рта можно передать эмоции персонажа

5. Настоящий простор для творческой фантазии открывает рисование крыльев у пегасов. Здесь можно отталкиваться от оперения реальных птиц, делая их размашистыми или совсем скромными. Крылышки могут быть расправленными или сложенными.

   Существует масса спосjбов нарисовать крылья

6. Важнейшие атрибуты любой мультяшной лошадки — грива и хвост. С их помощью очень легко по-своему стилизовать образ. Волосы могут развеваться на ветру или же лежать ровно, Можно изобразить их нежными, струящимися либо грубоватыми и жёсткими — вариантов здесь масса. То же самое касается и хвостика: можно завить его спиралью, охватить кончик ленточкой, ровно «обрезать» и т. д.

   Хвост и грива — самые креативные атрибуты мультяшной лошадки

Фотогалерея: детские работы

Поэтапное изображение реалистичного пони

Помимо сказочного персонажа, ребёнок может попросить взрослого научить рисовать и настоящего пони. Отметим, что парнокопытных животных изображать довольно сложно, но при определённых усилиях можно получить замечательный реалистичный образ.

Стоящая лошадка

1. Сначала выделим на листе бумаги прямоугольный участок для создания образа и разделим его на 12 квадратов, одинаковых по размеру. Нарисуем два круга и соединим их округлой линией.

   Квадраты определяют границу будущего рисунка

2. С помощью овалов и ровных линий обозначим контуры головы, шеи, спинки и ног животного.

   Для обозначения частей тела используем овалы и ровные линии

3. Добавляем деталей, контуры обводим жирной линией.

   Для уточнения образа снова используем овалы и линии

4. Аккуратно стираем ластиком вспомогательные линии. Изображаем глаза, пышную гриву, длинный хвост, копыта, точнее прорисовываем рот.

   Рисунок готов

5. Заштриховываем изображение простым карандашом: передаём игру теней и фактуру шерсти.

   Используя силу нажима, можно передать световые блики и мохнатость шерсти

Бегущая лошадка

Лошадки известны своей скоростью, поэтому рассмотрим также такой нюанс, как рисование бегущего пони. Главное в создании этого образа — правильно передать положение ног (все остальные части тела рисуются примерно так же).

1. Вначале рисуем вспомогательную линию — она показывает ритм бега (может быть прямой или изогнутой).

   Линия показывает ритм бега

2. Намечаем туловище, бёдра и уровень поверхности, где стоит лошадка.

   Линия поможет в дальнейшем праивльно нарисовать длину ног

3. Рисуем первую пару ног (передняя и задняя, которые расположены лицом к зрителю, поскольку у нас вид сбоку). Для создания нужной длины используем дуги.

   Чтобы определить необходимую длину ног, проводим дуги

4. Находим середину ног, а потом центр полученных отрезков. После этого отрезками намечаем ширину каждой части, рисуем вокруг них овалы (ведь ноги пони не похожи на столбики).

   Ширина ног пони неодинакова по всей длине

5. Соединяя овалы изогнутыми линиями, получаем красивый контур ног.

   Соединив края овалов, мы без труда получим красиво изогнутый контур лошадиных ножек

6. Аналогичным способом (с помощью отрезков и овалов) рисуем вторую пару ног (те, что находятся с другой стороны). Они будут согнуты, следовательно, и линии должны быть короче.

   Поскольку лошадка бежит, то ноги с другой стороны у неё будут согнуты

7. После прорисовки ног принимаемся за остальные части тела (в этом также помогут вспомогательные линии).

   При прорисовке головы, туловища и хвоста также используются вспомогательные линии

8. На заключительном этапе стираем вспомогательные линии. Рисунок готов.

   На последней стадии работы аккуратно стираем вспомогательные линии

Рисуем пони по клеточкам карандашами или фломастерами

Ещё одним способом приобщить ребёнка к творчеству является увлекательное рисование по клеточкам. Для этого понадобится обычный тетрадный лист, цветные карандаши или фломастеры.

1. В данной технике можно создать самые разные образы пони: от мультяшных до вполне реалистичных.

   Нарисовать пони ребёнок может и по клеточкам

2. Соответственно, выделяется и разный уровень сложности рисования. Начинать лучше с лёгкого: просто закрашивается однотонный силуэт лошадки или используется совсем мало цветов.

   Простое монохромное изображение

3. Постепенно школьник овладеет сложным рисованием по клеткам, где используется множество цветовых переходов.

   При рисовании используются различные оттенки синего и голубого цветов

4. Интересное занятие — создание по клеточкам портрета лошадки, например, очаровательной Флаттершай из мультсериала про пони.

   Портрет лошадки

Помимо эстетического удовольствия рисование по клеточкам приносит большую пользу: развивает ориентировку в пространстве, внимание, стимулирует воображение, воспитывает усидчивость и терпение. Это занятие хорошо успокаивает нервы (рисовать можно и взрослым), снимает стресс. Эта техника — замечательный вариант повысить самооценку у ребят, которым не очень хорошо даются другие виды творчества: полученные результаты вдохновят их на новые попытки.

Каждый ребёнок может выбрать для себя определённую тактику изображения по клеточкам. Кому-то удобнее рисовать сверху вниз, кому-то — справа налево. Можно попробовать работать от центра: это хорошо подходит для округлых образов.

Начинающим художникам лучше рисовать в тетрадях в крупную клетку, постепенно выбирая более сложные схемы.

Фотогалерея: схемы для рисования пони по клеточкам

Видеоматериалы по теме

Очень интересно наблюдать, как под рукой художника рождается образ очаровательной лошадки.

Реалистичное изображение пони для начинающих

Поэтапное рисование пони: несложная схема

Как поэтапно нарисовать пони Рарити

Рисуем пони Флаттершай гуашью на цветном фоне

Пони Радуга поэтапно фломастером

Очаровательная Эпл Джек, раскрашенная восковыми мелками

Портрет пони Флаттершай

Портрет Искорки: карандаши и фломастеры

Сидящая лошадка из мультсериала

Юные художники-анималисты могут часами просиживать за столом с карандашом в руках, стараясь изобразить любимое животное, например, очаровательного пони. И взрослые вполне могут помочь им создать любимый образ — маленькую реалистичную лошадку или же персонажа популярного мультсериала. На помощь придёт поэтапное рисование, представляющее собой последовательные схемы работы. При этом нужно поощрять ребёнка не просто копировать картинку, а привносить в неё что-то своё, формировать собственный художественный стиль. Также творческий досуг школьника можно разнообразить увлекательным рисованием по клеточкам.

5. Как рисовать прямые линии

5. Как рисовать прямые линии

5. Как рисовать прямые линии

Авторское право на текст и изображения в этой инструкции принадлежит Сету Бургессу (© 2002). Источник находится в интернете по этому адресу [TUT01].

Рисунок 3.45. Пример прямой линии

Эта инструкция показывает, как рисовать прямые линии в GIMP. Прямые линии помогают обходить неточность мыши и планшета, а также использовать способность компьютера делать всё аккуратно. Эта инструкция не использует прямые линии для сложных задач. Она только показывает, как создавать прямые линии легко и просто.

1. Подготовления

   Рисунок 3.46. Клавиша Shift

   Клавиша Shift была на клавиатуре во времён первых печатных машинок. Обычно их две, по левую и правую сторону клавиатуры. Они похожи на рисунок выше. Мышь была изобретена Дугласом Енгельбартом (Douglas C. Engelbart) в 1970. При всей их разновидности у них есть по крайней мере одна кнопка.

2. Создание пустого изображения

   Рисунок 3. 47. Новое изображение

   Сначала создайте новое изображение любого размера. Для этого используйте команду меню → .

3. Выберите инструмент

   Рисунок 3.48. Инструменты рисования на панели инструментов

   Любой из обведённых красным инструментов может рисовать прямые линии.

4. Создание начальной точки

   Рисунок 3.49. Начальная точка

   Нажмите на кисть на панели инструментов. Нажмите на изображении, где будет начало линии. Появится одна точка. Размер точки зависит от размера активной кисти, который можно изменить в диалоге Раздел 3.2, «Диалог выбора кисти». Теперь можно начинать рисовать прямую линию. Нажмите и держите клавишу Shift.

5. Рисование линии

   Рисунок 3.50. Рисование линии

   После того. как мы получили начальную точку, и пока удерживается клавиша Shift, за курсором будет следовать прямая линия. Нажмите первую кнопку мышки (обычно это левая кнопка) и отпустите её. Во время щелчка кнопкой мыши нужно удерживать клавишу Shift.

6. Результат

   Рисунок 3. 51. Конечное изображение

   Это мощное свойство. Прямые линии можно рисовать любым инструментом рисования. Дополнительные линии можно рисовать от конца предыдущей. После рисования всех линий можно отпустить клавишу Shift. Вот и всё. дополнительные примеры показаны ниже.

Как нарисовать объемного персонажа из плоского логотипа

Как нарисовать объемного персонажа из плоского логотипа

Автор: Евгения Родина
7 декабря 2009

Турбомилкеры очень любят сервис Twitter и большинство из нас радостно пишут туда глубокомысленные жизненные замечания. Когда возникла необходимость поделиться этим с твиттеръюзерами из других стран — мы разработали свой удобный сервис, который будет переводить твитты с русского языка на любой другой (языки в ассортименте) и автоматически постить в Twitter.

Весь коллектив ломал голову над названием проекта, складывая слова Twitter и translate, в итоге коллеги развеселились и выдали «Transvestitor»!

За основу логотипа мы взяли голубую птичку, такую же, как и у оригинального сервиса. Но с «изюминкой» — это Птичк мужского полу, небритый, щедро напомаженный, в мужских плавках, с накладными сиськами (ой!) и в красных туфлях. Результат можете наблюдать здесь. )))

Теперь, собственно, к делу — как нарисовать объемного персонажа из плоского логотипа?

Я рисую в Photoshop CS4. Открываем программу и быстро рисуем кисточкой предварительный набросок. Изобразить Птича я собираюсь в поворотном ракурсе в ¾. По многолетней привычке я всех персонажей рисую обращенными лицом влево, мне так удобнее. Но готовый набросок я поверну зеркально вправо, потому что так он будет выглядеть лучше.

Вот, примерно так выглядит работа на второй минуте.

А вот так — на двадцатой. Я добавила Птичу руки и гламурную сумочку.

Основные детали уже нарисованы, теперь поворачиваем рисунок, как и планировалось, зеркально, и добавляем мелочи — лифчик, щетину, прорисовываем улыбку и уменьшаем голову. В результате эскиз будет вот таким:

Теперь раскрашиваем Птича цветом.

Инструментом pen я создаю контуры в кривых для всех объектов, затем назначаю векторную маску.

С помощью «пипетки» копируем цвета с плоского логотипа Трансвеститора и раскрашиваем персонажа соответственно.

В процессе работы файл приобретает большое количество слоев. По принципу матрешки они собираются в маленькие группы, а те в большие группы. Каждый блик, тень, рефлекс и проч. лежит в собственном слое, и так до нескольких сотен слоев.

Если требуется четкий контур у объекта — то лучший выбор, на мой взгляд, векторная маска. Можно использовать множество слоев, в них нарисовать тени, блики, рефлексы, орнаменты, текстуры и т.п., но контур объекта, сформированный масками, останется ровным и четким. Для растровой графики под 72dpi это очень актуальный вопрос.

Пример — выделенная маска на объекте (это заключительная стадия рисунка).

И для сравнения — эти же слои с отключенной маской.

Векторные маски и большое количество слоев позволяют, при необходимости, достаточно легко (для растровой графики) вносить изменения в рисунок. Можно трансформировать объекты по величине и форме, включать и отключать слои и целые группы.

И снова к персонажу. Результатом закраски слоев должна стать вот такая картинка:

Теперь нарисуем на Птиче тени и свет.

Наш условный источник света расположен в левом верхнем углу, соответственно, рисуем свет на теле персонажа слева, а тени справа.

Для собственных теней берем кисточку brush с мягкими краями, а для падающих — с четким краем. При необходимости края теней растушеваваем или вытираем резинкой.

Режим прозрачности слоя я выставляю multiply, тени так выглядят более естественно.

Теперь добавим свет! Свет рисуем так же, как и тени, но используем самые выбеленные цвета или же вовсе чистый белый. В настройках прозрачности слоя выставляем overlay или softlite. Должно получиться вот так:

Далее, добавим в рисунок рефлексы. Это своеобразный «клей», позволяющий объединить части объекта воедино. Например, свет падает на пластмассовую сиську и отражается от нее на голубое тело Птича. И обратно — голубой блик отражается на розовом пластике. То есть, оба объекта бликуют друг на друга отраженным светом.

А теперь добавим картинке «вкусняшек» — мелкие детальки на лифчик, щетину на лицо и кустистые брови со следами бритья. А также всякие мелкие блики на глянцевые поверхности. )))

Картинка почти готова, но мы решили добавить отражение. Для отражения правой ноги была использована ее же зеркальная копия, а для левой ножки пришлось нарисовать новое отражение, соответствующее перспективе. Далее отражение на плоскости я чуть стерла резинкой и сделала размытие по краям инструментом blur.
Птич готов.

Как легко поэтапно нарисовать банановое дерево нарисуйте банановый лист

Сегодня «DRAWINGinfo» учит Как нарисовать банановое дерево легко шаг за шагом как нарисовать банановый лист цветом.

✅ ЧТО ВЫ УЗНАЕТЕ ИЗ ЭТОЙ ЗАПИСИ СЕГОДНЯ?

✔ НЕОБХОДИМЫЕ ВЕЩИ.
✔ ПОШАГОВОЕ ЧЕРТЕЖИ.
✔ С ЦВЕТНЫМ ЧЕРТЕЖЕМ.

Когда вы начнете рисовать банановое дерево легко, шаг за шагом нарисуйте банановый лист нужного вам цвета:

✔ 1.Рисование белого альбома для рисования.
✔ 2. Рисование карандашом.
✔ 3. Цветной карандаш.
✔ 4. Карандаш для рисования.
✔ 5. Ластик для карандашей.
✔ 6. Точилка для карандашей.

✔ 7. Пастельный цвет.

Как нарисовать банановое дерево шаг за шагом:

Как нарисовать банановое дерево

STEP 1

Как нарисовать банановое дерево

ШАГ 2

Как нарисовать банановое дерево

ШАГ 3

Как нарисовать банановое дерево

ШАГ 4

Как нарисовать банановое дерево

STEP 5

как рисовать банановое дерево

STEP 6
9 0087 STEP 7

как рисовать-a- банановое дерево

как рисовать банановое дерево

STEP 8

как рисовать-a- банановое дерево

STEP 9

Как нарисовать банановое дерево

Вы можете скачать это фото и практиковаться снова и снова

Как нарисовать банановое дерево

Мое мнение:

Как я уже сказал, Как нарисовать банановое дерево легко шаг за шагом, поверьте мне, реалистичный банан дерево рисовать легко цвет для детей очень просто. Вы будете практиковать это много раз. И попробуйте использовать разные цвета. Вы увидите, что стали мастером. Спасибо.

Кому нужно рисовать, если есть банан? Вперед, бананы. | Региа Мариньо

«Пожалуй, одним из самых обсуждаемых произведений искусства на Art Basel в этом году был банановый скотч, прикрепленный к стене, который был продан за 120 000 долларов». ~ CBS Майами.

Это попало на первую полосу New York Post.

Передняя обложка NYpost. 06.12.2019

Первые два кусочка банана по версии ARTnews.com были проданы за 120 000 долларов, третий банан продается за 150 000 долларов США.

Это последнее произведение искусства Маурицио Каттелана. Он называется «Комик» и привлекает любителей искусства со всего мира. Он приклеил банан к стене кабины галереи Perrotin в Art Basel Miami Beach.

Это продано любителю искусства с кошельком на один процент.

Вы продаете искусство или идею?

Художники сошли с ума. Люди сошли с ума.

Это произойдет на этой неделе на Базельской ярмарке искусств в Майами.

Я уверен, что это искусство висело на стене с целью сделать новости и маркетинг.

Но это несправедливо по отношению к другим артистам, которые выставляются на ярмарке. Возможно, нет.

У него, Маурицио, больше свободного времени для нетворкинга и размышлений, в то время как другие художники тратят время на создание искусства.

В любом случае… для меня это показывает, насколько важна идея. И действие. И плодотворная среда. И смелость появиться.

Вы можете сделать это в подходящей среде и получить результаты.

«Вы можете делать все, что угодно, и как только вы получите статус, вам все сойдет с рук». — сказала любительница искусства Визи Чендлер.

Разговоры шли вокруг его золотого туалета 2017 года.

Унитаз «Америка» из 18-каратного золота от Маурицио Каттелана.

Летом из английского дворца Бленхейм был украден трон стоимостью 6 миллионов долларов. ~ Некоторые любители искусства.

Зачем он это сделал?

Потому что … он может, и у него за спиной престижная картинная галерея.

И, или он решает немного подзаработать в свободное время.

А,

… они предпочитают обменивать деньги на искусство.

Подумай.

Бананы на синем для вашего 2020 года.

Фотография Samer daboul на Unsplash

Банан на желтом.

Фото Тима Фостера на Unsplash

Где банан?

Фото Альберто Бигони на Unsplash

«В чем смысл нашей жизни?» ~ Маурицио Каттелан.

и мои бананы…

Цветные бананы. © Региа Мариньо.

Вот и все.

Happy art собирает бананы.

Обнимаю!

Regia.

Как нарисовать банан Архив

Мы собираемся научить нарисовать банан для детей и начинающих. Банан — один из лучших фруктов тропических регионов, используемых во всем мире. Его продолговатые плоды относятся к категории ягод, употребляемых как в разорванном, так и в сыром виде.

Бананы растут на растении, имеют большой ствол и удлиненный лист, плоды растут гроздьями или гроздьями. На каждом стебле вырастает только одна гроздь, а затем срезается, и из корня вырастает все больше новых стеблей.Один банан называется пальцем.

Рисуем карандашом гроздь бананов и цветной спелый спелый банан, наполовину очищенный от кожуры. Этот простой учебник поможет вам визуализировать рисунок банана . Вам понадобится цветной карандаш, маркер или любой другой цвет, который вы хотите использовать.

Если вам понравился этот урок, следуйте и другим урокам рисования. Давайте начнем наши простые пошаговые инструкции по рисованию банана для всех вас.

Как нарисовать гроздь бананов:

Шаг 1: Рисуем гроздь бананов, таким образом намечаем контур высоты и ширины.Для этого нарисуйте 2 линии, затем расширьте их изогнутой линией, чтобы получилась объемная форма.

Шаг 2: Вверху, откуда началось, нарисуйте горизонтальную границу и добавьте 3 длинные извилистые линии отсюда к левому концу формы.

Шаг 3: Под каждой линией, нарисованной на шаге 2, нарисуйте кривые и нарисуйте основные формы бананов.

Шаг 4: Изобразите стебли каждого банана с вершины грозди.Придайте правильную форму всему стеблю.

Шаг 5: Добавьте несколько деталей на стебель и банан.

Шаг 6: На этом шаге вы должны определить свой рисунок банана с помощью оттенков и тонких линий.

Шаг 7: Сотрите все лишние линии и контур со связки бананов.

Как нарисовать очищенный спелый банан:

Как мы научились рисовать связку бананов, теперь пора нарисовать один очищенный банан.Этот рисунок очищенного банана очень легкий и простой, ниже представлена ​​иллюстрация со ссылками на изображения.

Шаг 1: Сначала нарисуйте прямую линию и отметьте ее середину.

Шаг 2: От вершины прямой нарисуйте кривую, идущую от средней отметки.

Шаг 3: Нарисуйте изогнутую цилиндрическую форму вокруг изогнутой линии, проведенной на шаге 2.

Шаг 4: От середины банана с обеих сторон нарисуйте по 2 полукруга.

Шаг 5: От нижней части кривой рисования банана до полукругов, нарисованных на шаге 4.

Шаг 6: Снова нарисуйте 2 кривые с обоих краев, это сформирует кожуру банана.

Шаг 7: Обведите весь рисунок и получите четкое изображение банана.

Шаг 8: Покрасьте кожуру банана в желтый цвет и светло-желтый цвет для банана для справки, следуя приведенному ниже изображению.Вы можете достичь определенной формы банана своими наблюдениями.

1. Банан среднего размера обеспечивает 10% дневной потребности в витамине С.
2. Бананы богаты магнием и полезны для кожи.
3. Банан помогает при проблемах с желудочно-кишечным трактом.
4. Банан — это обезжиренный природный источник энергии.

Какой-то чувак зарабатывает 100000 долларов в год, рисуя лица на бананах

Вы когда-нибудь хотели нарисовать персонализированное лицо на банане и отправить его любимому человеку, но были слишком заняты?

Что ж, если да, то вам повезло, потому что Давонте Уилсон из Плано, штат Техас, начал бизнес, предназначенный специально для этого рынка.

Веб-сайт Уилсона Bananas Gone Wild, по прогнозам, принесет в этом году 100000 долларов в бизнес, и все началось с его причудливой привычки рисовать лица на бананах, когда он учился на техника ЭКГ, согласно NBCDFW, членской организации NBC Dallas Fort Worth.

ПРОЧИТАЙТЕ БОЛЬШЕ: Почему полицейские заставили вора ювелирных изделий съесть 48 бананов за один присест

В то время как заказной банановый сервис, кажется, набирает обороты, творения Уилсона, как и многие другие фантастические произведения, первоначально были встречены насмешка. «Люди подходили к моему рабочему столу и спрашивали:« Что вы делаете, рисуя на бананах? » «Надо мной смеются», — сказал он NBCDFW.

Вместо того, чтобы поддаваться насмешкам, Уилсон перешел на новый уровень и начал наносить на свои творения блестки, солнцезащитные очки и, что ему больше всего нравится, бороды. «У меня всегда была творческая сторона, — сказал он. Но сайт Уилсона также позволяет клиентам поиграть своими творческими мускулами и создать свои собственные бананы.

В настоящее время Уилсон работает в своей квартире, где он производит до 75 бананов в день, а затем отправляет их счастливым получателям, чьи близкие выбрали индивидуализированные бананы вместо написанных от руки писем.

На веб-сайте даже есть отзывы довольных клиентов, например: «Вы, ребята, похожи на мистера Картофельная Голова, только с бананами [Air-Five]», «Это самая забавная вещь, которую я видел за долгое время, Ха-ха! Спасибо! Папа! »И« Дэйв, ты погашишь долги, послав мне злой банан с бородой? Тебе повезло, он похож на меня;) »

Неплохо для парня, который начал рисовать фрукты перед уроком. «Я в шоке от того, что вы можете просто взять что-то настолько простое и представить это миру, и людям это нравится.»

При минимуме десяти долларов за штуку можно с уверенностью сказать, что эти маленькие произведения искусства не отражают истинную ценность банана, но свободный рынок четко определил, что банан с бородой — это не просто банан.

Кадр из банана в пуле — Monkeysee Videos

Энди Сигал: Привет, меня зовут Энди Сигал. Этот снимок называется выстрелом из банана. Это второй кадр из серии из четырех кадров, которые мы собираемся сделать. Причина, по которой его называют «банановым», состоит в том, что биток не идет по прямой линии, он движется по изогнутой траектории, как банан.В любом случае вы можете видеть, что здесь биток застрял между 1-шаром и подушкой, а также 2-шар находится на прямом пути между битком и 8. Теперь, очевидно, в игре с 8-мя шарами я хочу думать, что выиграет восьмерка, и я не могу сначала ударить ни по одному твердому телу, я должен сначала ударить восьмерку, поэтому я собираюсь выстрелить битком в подушку, что происходит, это , является ли биток таким образом, чтобы он сжимал направляющую, давая ему достаточно места, чтобы выйти вокруг 1, не касаясь ее.

Итак, все, что я здесь делаю, я бросаю биток где-то в этой области, сразу за третьим ромбиком с прямым вращением назад. То, как вы это настраиваете: у меня биток прямо между этими двумя ромбами, прикрепленный к направляющей, 1-шар, привязанный к битку, прямо через стол, 8-шар, висящий в лузу, и 2-шар. — ну, мяч, может быть, находится прямо между этим ромбом и боковой лункой, может быть, примерно на трети расстояния от этой направляющей. По сути, вы просто хотите, чтобы он мешал битку, идущему прямо в восьмерку.Итак, прямое вращение в рельс, немного левее третьего ромба. Хорошо, а почему я пропустил это? Ну, биток никогда не изгибался достаточно сильно, чтобы добраться до восьмерки, так что это может быть одна из двух вещей: либо я недостаточно сильно ударил по нему с достаточным обратным вращением, либо я прицелился слишком далеко вниз по столу, что означает, что биток занял много времени. угла. В этом случае я не думаю, что биток слишком долго поворачивал угол, он действительно прошел таким образом, но я не думаю, что я ударил его с достаточным обратным вращением. Итак, на этот раз я собираюсь ударить биток немного ниже по шару, чтобы дать ему больше обратного вращения.

Хорошо, что там произошло? Что ж, я думаю, что я перестроился, и я ударил по битку слишком низко, со слишком большим обратным вращением, так что произошло то, что биток вышел по правильной линии, но вместо того, чтобы изгибаться здесь, он вышел, изогнулся здесь и пошел в 2. Итак, что мне нужно сделать, это найти золотую середину и выстрелить в нее прямо между первыми двумя попытками, и таким образом вы выиграете игру в 8 мячей и не забываете, у нас есть еще два отличных снимка в этой серии видео, так что не уходите.

Великобритания женщина срезает банановую кожуру, чтобы создать потрясающее искусство

Прочитать стенограмму рассказа

Анна Хойницка никогда не собиралась становиться художницей по банановым вещам.

Но в марте 2020 года, когда она заболела подозреваемым случаем коронавируса и находилась на самоизоляции в своем доме в Лондоне, Англия, она начала «немного сходить с ума».

«Результатом стало банановое искусство», — сказала Хойницка. As It Happens приглашенный ведущий Нил Коксал. «Сейчас уже почти 400 бананов.»

Хойницка демонстрирует одну из своих 400 работ бананового искусства. (Представлено Анной Хойницкой)

Это не ленивые каракули. Она разбивает бананы, чтобы создать сложные рисунки, , которыми она ежедневно делится на своей странице в Instagram. Они охватывают все. от подробное изображение Моны Лизы до эскиз Гомера Симпсона в muumuu .

«Я не пользуюсь ручкой, краской или чем-то еще, — сказала она. банан ».

Хойницка говорит, что каждый день бросать вызов себе — это здорово.Она рисует все, в том числе и эту коллекцию женщин. (banana_brusier / Instagram)

Ее любимый инструмент — рыхлитель швов, но она сказала, что подойдет любой остроконечный инструмент. После того, как она начала рисовать, надавливая на кожуру банана, вызывая ее окисление или образование синяков, пятна со временем становятся темнее, и она использует этот эффект для создания различных оттенков.

«Я не … нажимаю сильнее, чтобы создать более темную линию или что-то в этом роде. Все делается вовремя, — сказала она.

«Сначала вы начинаете с тех частей, которые вы хотите сделать самыми темными, затем ждете, пока они потемнеют, а затем делаете более светлые части.»

Она говорит, что никогда не намеревалась стать художником по бананам, но она рада, что сделала. Здесь она сделала бананового осьминога с щупальцами, сделанными из разрезанной банановой кожуры. (Banana_brusier / Instagram)

Хойницка рассказала, что начиналось как способ времяпровождение во время пандемии стало чем-то более значимым.

Она провела уроки рисования бананов для пожилых людей, которые чувствуют себя изолированными во время пандемии. И она собрала деньги для FareShare, британской благотворительной организации, которая раздает еду нуждающимся людям и выступает против пищевых отходов .

Хойницка начала оставлять следы на банане в первые дни пандемии. Год спустя у нее появилась страница в Instagram, посвященная ее впечатляющему рисунку с синяками из бананов, например, этой сцене с шоссе и зеркалу заднего вида. (banana_bruiser / Instagram)

В любой день она рисует то, что кажется правильным в данный момент. Она написала пейзаж, , портрет, , политик, и послание социальной справедливости, , карикатуру, , оду медработникам, и многое другое.

Закончив кусок, она документирует его, а затем съедает банан.

«Я думаю, что люди думают, что я, вы знаете, глотаю бананы грузом мешка. На самом деле, у меня есть один в день или даже один каждые два дня, потому что иногда я делаю два изображения по обе стороны от банан, — сказала она. «Так что это довольно управляемо».

По ее словам, проект также помог ей установить контакт с людьми по всему миру.

« Это , для меня так здорово быть сегодня вечером на канале CBC, потому что раньше я жила в Онтарио», — сказала она, добавив, что жила в Кинг-Сити.«Возможность общаться с гражданами Канады — настоящая радость, потому что Канада занимает особое место в моем сердце».

После того, как она закончила свое искусство, она съела этот банан, похожий на дельфина. (banana_bruiser / Instagram)

Более того, она восстановила связь с той частью себя, которую, как ей казалось, она потеряла.

«Я много рисовал в детстве, а в школе я занимался рисованием, и мне это нравилось. Но, став взрослым, я пренебрегал этим. И, к сожалению, я думаю, что слишком многие из нас этим занимаются.«Мы как бы отпускаем то, что действительно доставляет нам радость в детстве, что, как правило, связано с творчеством», — сказала она.

«Это был действительно хороший способ воссоединиться с моей более творческой стороной и бросить вызов самому себе, например ежедневно проявлять воображение и придумывать новую идею ».

---

Автор Шина Гудиер. Интервью подготовила Кэти Гелефф.

Как играть в бананаграммы — инструкции для начала работы

Добро пожаловать в группу! Вот как начать.

BANANAGRAMS — это труд любви, выросший из страсти к остроумию, игре слов и глупости . .. Мы надеемся, что вам понравится играть в нее так же, как это нравилось нашей семье создавать!

Не хватает времени? Посмотрите наше видео «Как играть в Bananagrams» или распечатайте наши инструкции в формате pdf здесь.

Теперь у нас есть магазин!

Закажите следующую игру у нас, создателей Bananagrams. Просмотрите наши игры .

Настройка бананаграмм

Поместите все 144 плитки лицевой стороной вниз в центр стола.Они образуют СУМКУ.

Теперь каждый игрок берет свои «НАЧАЛЬНЫЕ ПЛИТКИ» из ГРУППЫ:

2-4 игрока: начните с 21 плитки на каждой

5-6 игроков: начните с 15 плиток на каждой

7-8 игроков: начните с 11 плиток на каждой

Как играть в бананаграммы

Объект: Используйте все буквы первым.

Для начала любой игрок кричит «РАЗДЕЛИТЬ!» Каждый одновременно переворачивает свои плитки лицом вверх и мчится, чтобы расположить их в своей собственной пересекающейся сетке слов. .. Слова должны читаться слева направо по горизонтали или сверху вниз по вертикали. Вы можете переставлять сетку в любое время и так часто, как захотите.

Каждый раз, когда игрок кладет свою последнюю открытую букву в свою сетку, этот человек кричит «ПИЛИН!» Каждый игрок, включая того, кто говорит «ПИЛИНГ», берет еще одну плитку из ПУЧКИ.

В любой момент во время игры вы можете крикнуть «ДАМП!» и положите одно из ваших писем обратно в ПУЧКУ лицевой стороной вниз. Однако вы ДОЛЖНЫ взять взамен еще три плитки! Это не влияет на других игроков, и нет ограничений на количество раз, которое вы можете сделать DUMP.

Победа

Когда ПУЧКА исчерпана до меньшего количества плиток, чем количество игроков, первый человек, который использует ВСЕ свои буквы в связанной таблице слов и кричит «БАНАНЫ!» выигрывает эту руку и объявляется ТОП БАНАНА!

Другие игроки теперь могут просматривать выигрышную сетку. Если он содержит слово с ошибкой, имя собственное, аббревиатуру или другое недопустимое слово, другие игроки кричат: «ГНИЛЕННЫЙ БАНАН!» и этот игрок выбыл из игры. Буквы ROTTEN BANANA возвращаются в ПУЧКУ лицевой стороной вниз.Игра возобновляется для других игроков, пока один из них не кричит: «БАНАНЫ!»

Другие способы игры в Bananagrams

БАНАНАГРАММЫ «Лучшее из …» — это быстро и весело! Иногда все заканчивается, прежде чем вы насытитесь … В таком случае сыграйте «лучшую из» трех или пяти рук. Тот, кто выиграет больше игр, — ТОП БАНАН!

Банановый смузи — когда нет настроения спешить

1. Положите все плитки на стол лицевой стороной вниз.

2. Удерживая их лицом вниз, разделите их поровну между игроками.

3. Играйте в обычную игру BANANAGRAMS, НО без отслаивания или сброса.

4. Первый игрок, который использует ВСЕ свои буквы и кричит «БАНАНЫ!» выигрывает! Если игра заканчивается ничьей или ничьей, игрок с самым длинным словом в своей сетке становится TOP BANANA. Если у вас такое же количество букв в самых длинных словах .

Мультсериал «Рапунцель: Новая история»

Из чего сделать рамки для картин, выбор материала и способов от Арт-Багет

Из чего сделать рамки для картин, учитывая, что в перспективе они должны стать декоративными элементами интерьера. Сразу можем вам порекомендовать заказать рамку для картины у наших специалистов, которые сделают это быстро, дешево и качественно. У правильного оформления есть масса преимуществ:

• Гармоничная рама превратит изделие в настоящее произведение искусства, влияющее на общий стиль помещения.
• Правильные цветовые решения подчеркнут индивидуальность картины, смогут акцентировать внимание на композиции.
• При помощи рамы может быть создано двух- и трехмерное изображение.
• Рама – это завершающий штрих для арт-объекта.

Выбор рамки для картины

Соответствие общему интерьерному решению и возможность подчеркнуть особенности картины:

• Но при этом нужно сделать раму, подходящую к картине, а не к цвету мебели или стен. Чтобы оформление и изображение могли дополнять друг друга.
• Картина и рамная конструкция должны представлять единый ансамбль. Например, полотна в стиле авангард нельзя оформлять в вычурный багет или аляповатые рамы.
• Размер обрамления должен соответствовать ширине полотна.
• Желательно, чтобы основной цвет рамы отличался от преобладающих в картине тонов.

Использование гладкого и тонкого багета сделает картину современной, а широкого и резного — роскошной. Широкую раму рекомендуют выбирать для старинных икон, гравюр, зеркал и изразцов. А на тонкий багет дизайнеры советуют обратить внимание при формировании больших групп картин одного стиля или автора. Если произведение искусства написано в теплых, пастельных тонах, то и при оформлении нужно учитывать эти цвета.

Деревянная рама подойдет практически для любого композиционного решения, но цвет меблировки и оформления полотна совпадать не должен. Графические изображения нуждаются в широком паспарту и антибликовых стеклах. Пастельные и акварельные рисунки великолепно смотрятся в тонких и лаконичных рамах. Необработанная древесина — для карандашных рисунков. Арт-хаус и модерн не терпят рядом металлического покрытия. Картины, рисованные угольными карандашами или тушью, будут оригинально выглядеть в рамах темных цветов, но никакого дополнительного декора быть не должно. Из чего делают рамки для картин, написанных гуашью? Для этих целей хорошо бы использовать багет светлого оттенка, неброский и незаметный. Вышитые картины принято оформлять в рамы с матовым покрытием, добавляя паспарту и стекло.

Самостоятельное оформление произведений искусства — оформляем своими руками

Изготовление рамы и подрамника не представляет сложностей даже для новичка в багетном деле. Процесс требует точности и аккуратности, но при этом абсолютно не сложен. Однако все нюансы будущей рамы должны быть продуманы до того, как приступить к работе.

Из чего можно сделать рамку для картины — материалы и инструмент:

• Универсальный клей.
• Основной материал: дерево, пластик, металл, гипс, картон и т.д.
• Аэрозольные краски, если нужно сменить цвет рамки после ее сбора.
• Шило.
• Отрезок плотного картона для подрамника и стекло.
• Строительный степлер и пила.
• Ткацкие ножницы, карандаш, рулетку, острый нож, липкая лента на тканевой основе.

В начале работы замеряют размеры картины и делают соответствующую разметку на картоне, начиная от центра. Вырезают деталь, которая в перспективе станет подрамником. Замеряют длину внешних краев, и пилой (острым канцелярским ножом) отрезают от цельного профиля (например, деревянного) равнозначные требуемым параметрам части. Их концы опиливаются под углом в 45^о.

На спилы реек наносится клей, помогающий скрепить их между собой и надежно зафиксировать после высыхания. Отрезками липкой ленты полотно фиксируется на задней части паспарту, если таковое предполагается. Теперь в собранную раму вставляется стекло, затем само полотно и задник из картона или фанеры. Каждый элемент должен плотно прилегать к другому. Вся конструкция фиксируется с помощью строительного степлера. Скобы забиваются по направлению от центра изображения к краям рамы.

Упрощенный вариант создания рамки

При писке идей, инструмента и материалов – фантазия творящего может быть безгранична. Техническая же часть задумки проста и не потребует специальных навыков. Чтобы изготовить раму понадобится:

• Рейка пенопластового потолочного плинтуса (но лучше — полистирольная).
• Клей для фиксации изделий из резины и пластика. Хорошо подходит клей, предназначенный для укладки потолочных плит. А идеальное решение — клеевой пистолет. Стоит дешево и продается в любом хозяйственном магазине.
• Пригодится острый канцелярский нож, стусло, маркер, рулетка.
• Набор акриловых красок.

Какой бы скепсис изначально не вызывал процесс изготовления рамки из плинтуса (пенопластовые и полистирольные изделия не очень прочны), в итоге вещь получается вполне качественной. Поскольку рама будет статично висеть на стене, то прочность конструкции не является основополагающим фактором. Важны легкость обработки, возможность долговечного использования, малый вес. А значит, пенопласт именно то, что нужно.

Полистирол более однородный, его легче спаивать и резать. Нужно измерить габариты картины, отмерить размер на рулетке и поставить маркерную метку на рейке. Стусло необходимо для того, чтобы точно отрезать части плинтуса с углами, скошенными в 45^о.

Размер рамы должен в точности соответствовать размерам картины. Чтобы ее можно было просто приклеить к задней стороне реек. До склеивания проверяют все стороны на совпадение, сложив их на ровной горизонтальной поверхности. Клеевой пистолет фиксирует части рамки достаточно быстро, но наносить клей нужно немного и только на одну из частей, склеиваемых между собой, тогда он не растекается и не портит картину.

Крепко сжать склеиваемые части руками и выждать минуту. Таким образом собрать всю конструкцию. После чего нужно красить изделие, на полистирол и пенопласт краска ложится прекрасно. Стекло можно не использовать.

И все же, качественную раму и профессиональное оформление можно получить лишь обратившись в специальную багетную мастерскую. Наша компания профессионально занимается оформлением картин с 2012 года. И каждый наш клиент не только остался доволен качеством обслуживания, но и рекомендует нас своим друзьям. Работаем не только с картинами, но и с вышивкой, гравюрами, зеркалами, фото и т.д.

Как просто сделать рамку для картины своими руками

Здравствуйте, дорогие друзья, а также гости нашего сайта! Украшать интерьер можно разными способами. Один из вариантов — это сделать рамку для картины своими руками.

Эти же рамки можно использовать для размещения там фотографий, портретов детей, фото всей семьи или домашних питомцев. Тут уже вас никто не ограничивает в плане того, кто или что будет изображено на холсте.

Элементов декора стен сейчас множество. Думаю, многие собирали картины из пазлов, и вешали на стены. Популярными являются и картины по номерам, где, закрашивая секции, можно создать настоящий шедевр.

Даже просто красивая фотография может дополнить интерьер. Но ее еще нужно красиво оформить. Для этих целей подойдет круглая рамка, либо красивые овальные, квадратные или прямоугольные обрамления. Причем не обязательно и[ покупать. Можно сделать из подручных средств. Многие самодельные рамы смотрятся ничем не хуже, чем покупные.

Используемые материалы

Теперь к вопросу о том, как и из чего сделать рамку для картины своими руками. Ну или для фотографии. Решайте сами.

Для начала обратите внимание на то, что изображается на большой фотографии или картине. Это могут быть красивые пейзажи, портреты, натюрморты и так далее. Чем красочнее и ярче изображение, тем более скромными и сдержанными должны быть рамы. С их помощью нужно подчеркнуть картину, а не отвлечь все внимание на себя.

Если говорить об используемых материалах, то тут актуальны следующие варианты рам:

• из дерева;
• применение ткани;
• из бумаги высокой плотности или картона;
• пластика и полиуретана;
• гипса.

Смотрите, чтобы не было перенасыщения с декором. Те же большие шкафы с фотопечатью смотрятся красиво и оригинально. Но если завесить комнату еще и картинами, это уже будет перебор.

Для компактной кухни хорошим решением может стать откидной стол-картина, что также крайне оригинально. Но давайте вернемся к классике.

Делаем своими руками

Буквально каждый человек в домашних условиях может сделать рамку для картины своими руками.

Она не обязательно должна иметь сложную конструкцию. Красивая объемная фотография или картина прекрасно смотрятся и в обычных прямолинейных рамках. Их можно задекорировать. Причем поручить это детям или жене. Пускай работает их фантазия.

Хочу кратко рассказать об изготовлении из разных представленных материалов.

• Дерево. Самый простой вариант — это 4 деревянные рейки, соединенные между собой. Их можно склеить, скрепить уголками или маленькими гвоздиками. Также часто делают раму со стеклом. Для этого дополнительно требуется задняя стенка из листа фанеры. Получается трехслойная конструкция из задней стенки, самого изображения, а также стекла;
• Потолочный плинтус. Сделать рамку из потолочного плинтуса или из багета также просто. Желательно из полиуретанового. Требуется взять 4 заготовки, и сделать распил под углом 45 градусов. На каждый край наносите клей типа Титан, и соединяете. Поверх наносится акриловая краска, а также любой декор на ваш вкус;
• Картон. Подойдет и плотная бумага. Суть в том, чтобы вырезать основу с отверстием посередине, через которое и будет выглядывать фото. Сам картон обклеивается разноцветной бумагой, окрашивается, разрисовывается и пр.
• Ткань. Рамку можно выполнить из вышитой тканевой композиции. Либо просто взять красивый материал, и обтянуть им раму из дерева, картона, пластика. Буквально несколько минут, и готово.

Опять же, ничего сложного нет. Нужно пробовать.

Использование подручных средств

Также изготовление рамок возможно фактически из подручных материалов и предметов, которые буквально находятся у вас под рукой.

Так можно видоизменить облик готовой модульной картины, вдохнуть новую жизнь в старую советскую раму, а также создать нечто новое, буквально с нуля.

Предлагаю рассмотреть следующие варианты.

• Пуговицы. Простые, но интересные решения. Суть вот в чем. Нужна основа. Можете сделать ее сами, либо взять уже готовую старую рамку. И теперь приклеивайте к поверхности пуговицы. Причем разных форм, размеров, а также цвета. Начните с крупных пуговиц. Остальное пространство заполняйте более мелкими элементами. Их проще приклеивать, нежели пришивать;
• Газеты. Оригинально и красиво. Нужно взять газеты, и свернуть их в тонкие плотные трубочки, либо прямоугольники. Затем аккуратно склеить слои между собой. Важно, чтобы плотность каждого элемента была одинаковой. Получается невероятно эффектно. Сверху можно нанести слой краски, либо покрыть прозрачным лаком. Так рамка прослужит намного дольше;
• Веточки. Также интересное решение. Нужно собрать веточки примерно одинаковой толщины и длины. Затем сформировать из них прямоугольную или квадратную конструкцию с пустотой посередине для фото. Склеивать можно между собой, либо соединять с основой из фанеры, плотного картона, а также других подходящих материалов. Красиво будет смотреться композиция из веточек и палочек, закрепленная на стекле или прозрачном пластике. А под ними уже само изображение. Натуральный материал желательно обработать в 1-2 слоя прозрачным лаком. Так древесина будет защищена от внешних и факторов;
• Декоративный скотч. Все элементарно. Хороший вариант для реставрации старых рам. Нужен разноцветный декоративный скотч. С его помощью оклеивается вся конструкция. Можно клеить под углом, создавать какие-то композиции, хитрые переплетения и пр. Включайте фантазию.