by : alexxlab Карандашом

Одуванчик нарисовать карандашом: Как нарисовать одуванчик поэтапно 3 урока

Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно

В этом уроке как раз расскажу вам, как рисовать одуванчик! Но, сперва, расскажу, что одуванчик не просто неприхотливый цветок с пушистыми колючками на голове, растущий везде, где не просят. Это еще и жуть, какое полезное растение. Так что, любая бабуля будет безумно рада, если вы ей припрете веник из желтеньких цветочков. Оказывается, цветок употребляют в пищу. Меня, к счастью, эта учесть миновала. Но вот, что интересно:
  • из цветочков делают варенье, примерно также как и из цветов сирени. Наверное, вкусно!
  • и не только варенье можно делать, но и вино.
  • а если корень одуванчика поджарить и заварить, то можно смело подделывать растворимый кофе. Может быть, и не кофе мы покупаем в супермаркетах, будьте осторожны.
  • листья одуванчика, оказывается, можно бухать в салат или борщ. А чем, собственно, вам не капуста? Тоже зелень. К тому же не горчит.
  • настойка из этого цветка возбудит ваш аппетит. Так что даже манная каша покажется самым вкуснейшим блюдом на свете.
Внимание: кулинарные эксперименты прошу проводить крайне осторожно и только в присутствии поваров-специалистов! А рисовать можно и даже нужно всегда и при любых обстоятельствах. Итак, перейдем к делу.

Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно Шаг первый В левой части листа нарисуем окружность. От нее в угол листа проведем две параллельные линии. А теперь в центре рисунка наметим кружочками летящие пушинки. Шаг второй В самой сердцевине одуванчика нарисуем пушистый кружок. От него вниз — тоненькие листочки. А теперь вдоль большой окружности рисуем короткие тонкие черточки в разных направлениях. Так мы получим пушистую голову цветка. Внутри летящих кружков покажем пушинки. Стебель сделаем сужающимся книзу. Шаг третий Заштрихуем стебелек и сердцевину цветочка. У каждой пушинки нарисуем ножку с острием. Шаг четвертый Внутри шапки цветка нарисуем линии, как лучики от солнца. И точки-точки. Ну вот, готов наш одуванчик!

 TrustNo1

Специально для DayFun.ru

Рисуем одуванчик — подробный мастер-класс

 

Сегодня учимся рисовать одуванчики.

Замечательный мастер-класс расскажет как создать рисунок своими руками.

С помощью такого декора можно украсить любой интерьер — разрисовав стены или мебель, или же использовать такие элементы для миниатюрных вещиц ))

Итак смотрим последовальность работы:

 


Сначала надо набросать рисунок мелом или карандашом. Для этого не обязательно вырисовывать каждую деталь, а только основные стебли и небольшими штрихами контур воздушного одуванчика.

Для росписи Вам понадобится несколько кисточек, которые изображены на снимке.

Для росписи замешиваем смесь из 2 частей белой потолочной краски с 1 частью цвета стенили корнтрастный цвет для графики. Или же за неимением данных, можно использовать просто черную краску.

Начинаем рисовать с помощью плоской кисти и краски в первую очередь с двух стеблей одуванчика.

Далее используем круглую кисть, чтобы рисовать воздушную головку одуванчика. Слегка установить кистью около верхней части стебля и солнышком в раных направлениях нарисуйте расходящиеся линии. Смотрим по эскизу.

Аналогично поступаем с рисованием у второго одуванчика.

Представьте, что подул ветерок и часть зонтиков полетела по воздуху, рисуем круглой кисточкой воображаемый поток, наполненный семенами одуванчика.

Сами зонтики во время полета меняют траекторию, поэтому их семена рисуйте немного в разных направлениях. Постарайтесь не рисовать слишком симметрично. Riches of India: https://casinoplay.com.ua/ua/riches-of-india/ И не забудьте изобразить больше семян ближе к цветку и меньше тех, которые отдалены дальше от цветка.

Возьмите кисть лайнера и дорисуйте более тонкую линию к каждому семечку.

На конце каждого семечка пририсуйте мини звездочку, как показано на рисунке. Аналогично пририсуйте такие звездочки к каждому семечку, не старайтесь их все изображать одинаковыми, так как ветерок их всегда изменяет.

 

Добавьте еще «звездочки» вокруг каждой головки одуванчика, пока картинка не будет выглядеть полной.

Таким способом дорисуйте все звездочки , которые будут зрительно обрамлять головку одуванчика.

Добавляем листья с нижней стороны одуванчика. Для этого используем круглую кисточку для изображения удлиненной «S» формы.

В целом картину надо смотреть, отступив назад, чтобы весь размер был перед взором. Такой красивый одуванчик вполне может занять почетное место в вашем интерьере.

 

Успешных Вам экспериментов и красивого преображения Вашего пространства :))

По материалам сайта-prettyhandygirl.com

Узнаем как правильно нарисовать одуванчик. Поэтапные рисунки с аннотациями

Одуванчик – прекрасный полевой цветок, который можно увидеть не только в сельской местности, но и в городских дворах и скверах. Дизайнеры даже специально сеют семена одуванчиков на коттеджных газонах для создания образа естественного лугового ландшафта.

Одуванчик широко применяется в народной медицине для лечения заболеваний желудка и кишечника. Листья и стебли цветка находят применение в косметологии. В национальных кухнях некоторых народов можно даже встретить рецепты салатов, варенья из одуванчиков.

Детальное описание одуванчика как ботанического вида его полезных свойств можно найти в любом лекарственном справочнике.

Нас же интересует вопрос о том, как нарисовать одуванчик.

Как научить детей рисовать этот симпатичный цветок? Этот вопрос задают и воспитатели детских садов, и учителя младших классов. Приведенные поэтапные рисунки с подробными объяснениями послужат действенным наглядным пособием и расскажут о том, как нарисовать одуванчик обычным карандашом и красками.

Любой рисунок начинается с компоновки. Наметьте общими легкими линиями, где вы разместите цветок. Обычно изображение вписывается в середину листа. Затем, используя картинки одуванчика, показывающие поэтапный процесс рисования, просто следуйте нашим инструкциям.

Мы показываем, как нарисовать одуванчик майский, цветущий ярким желтым цветом. Поэтому большое внимание уделяем лепесткам.

Сначала нарисуйте головку цветка. Она должна быть нарисована не циркулем, как на этом рисунке-схеме, а от руки. Наметьте линию стебля, идущего от цветочной головки и определите места, где вы поместите листья.

Теперь приступаем к рисованию лепестков. Они растут из центра. Важно распределить лепестки так, чтобы было видно движение. Они чуть тоньше в основании и слегка расширяются к верхнему концу.

Сделайте головку цветка «пушистой». По краям нарисуйте дополнительные лепестки, кончики которых спрятались под лепестками, нарисованными раньше. Так цветочная головка приобретает объем.

Теперь рисуем листья. Сначала проводим вытянутые вдоль тонкие линии, а затем детализируем их: добавляем изгибы, заостряем кончики, делаем прожилки.

Рисунок готов. Раскрашиваем его в два цвета: желтым головку, а стебель и листья делаем зелеными. Можно использовать цветные карандаши, акварель или гуашь.

Как нарисовать одуванчик простым карандашом? В этом случае эффектно смотрится рисунок отцветшего одуванчика, когда от легкого дуновения ветерка его семена разносятся маленькими пушинками-парашютиками. Перед тем как начать рисовать, тонко заточите карандаш, чтобы линия была легкой, летящей, как пушинки одуванчика.

Как и в предыдущем случае, рисуем корзину в виде кружка. Но вместо лепестков изображаем семянки (более точное название семян этого цветка). Сначала рисуем тоненькие ниточки-стебельки, а затем пририсовываем так называемые хохолки.

Рисуем несколько отдельно летящих зонтиков–семянок. Рисунок готов.

Изобразить одуванчик можно на нейтральном фоне, на фоне голубого неба, гор, цветущей весенней лужайки.

Как нарисовать одуванчик поэтапно для начинающих — Пошаговые уроки рисования

Одуванчики — это многолетние цветы — цветы, которые возвращаются из года в год, но часто считаются сорняками. Пушистые, плавающие семена и быстрый рост позволяют одуванчикам быстро распространяться — к большому огорчению домовладельцев, которые гордятся безупречным зеленым газоном.

Знаете ли вы, что одуванчики не всегда считались сорняками? Ранние европейские поселенцы принесли растение в Америку в качестве источника пищи. Желтые цветы можно есть сырыми, жареными или превращенными в горькое вино. Листья можно употреблять в пищу в виде салата, а корни можно сушить, измельчать и замачивать, чтобы заменить кофе. Корни и листья одуванчика также используются в лечебных целях.

Сегодня многим детям нравится собирать одуванчики и дуть на спелые семенные головки, отправляя крылатые семена вверх. Какой-то фольклор гласит, что если вы загадываете желание, а затем срываете все семена одуванчика на одном дыхании, это желание обязательно сбудется. Иногда одуванчики используются как символы любви.

Хотите нарисовать цветок одуванчика? Этот простой пошаговый учебник рисования делает это легко и весело. Вы научитесь рисовать этот цветок, используя простые линии и формы. Все, что вам нужно, это ручка, карандаш или маркер и лист бумаги. Вы также можете использовать цветные карандаши или что-то подобное, особенно в оттенках желтого и зеленого, чтобы закрасить законченный рисунок.

Если вам понравился этот урок, см. Также следующие руководства по рисованию: Cherry Blossoms, Lotus Flower и Tulip.

Пошаговая инструкция по рисованию одуванчика

1. Начните рисовать узкие лепестки цветка. Для каждого лепестка вытяните две параллельные изогнутые линии. Соедините линии на одном конце, используя короткую изогнутую линию. Обратите внимание, что стороны лепестков соединяются друг с другом в острых точках.

2. На некотором расстоянии от первого набора лепестков нарисуйте второй набор. Опять же, используйте наборы параллельных линий и соедините их, используя короткие, изогнутые линии на концах. Соедините лепестки друг с другом, позволяя линиям встречаться в острых точках. Эти лепестки должны напоминать зеркальное изображение первого.

3. Далее нарисуйте дополнительные лепестки, чтобы соединить существующие наборы лепестков. Для каждого лепестка используйте набор параллельных линий, соединенных на конце короткими изогнутыми линиями. Лепестки должны соединяться друг с другом в острых точках.

4. Заполните лепестки между существующими лепестками. Используйте параллельные линии и V-образные линии для изготовления лепестков.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

5. Заполните щель в передней части цветка лепестками. Нарисуйте короткие горизонтальные изогнутые линии, чтобы обозначить край цветка, а затем используйте пары параллельных изогнутых линий для каждого лепестка.

6. Заполните промежутки между лепестками с дополнительными лепестками. Используйте пары изогнутых линий вместе с V-образными линиями для каждой.

7. Вытяните пару длинных изогнутых параллельных линий вниз от цветка, чтобы обозначить стебель. Затем из ствола нарисуйте две изогнутые линии под диагональным углом. Разрешить линии для соединения в острой точке.

8. Создайте лист, используя изогнутые линии. Удлините каждую волнистую линию от кончика жилки листа до середины листа. Соедините с веной листа, чтобы заключить форму. Повторите с каждой стороны.

ДРУГИЕ ЛЕГКИЕ РУКОВОДСТВА ПО ЧЕРТЕЖАМ:

9. Затем нарисуйте колючие части листа, образуя маленькие изогнутые треугольники. Используйте вену листа для одной стороны каждого треугольника, вместе с двумя изогнутыми линиями для каждого.

10. Раскрась свой одуванчик. Цветки одуванчика желтого цвета с темно-зелеными листьями и стеблями.

Хотите попробовать свои навыки в рисовании других растений и цветов? Позвольте нашим учебникам по рисованию растений быть вашим руководством.

Полное руководство по рисованию одуванчиков в одном изображении

Понравилось руководство по рисованию?

Оставьте комментарий ниже или следуйте на Pinterest.

Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно?

Как нарисовать одуванчик карандашом поэтапно?

  • Нарисовать одуванчик можно с помощью карандаша поэтапно.

    Берем чистый лист бумаги, карандаш и начинаем рисовать одуванчик, глядя на него, если поставить напротив.

    Можно рисовать и с примеров, которые есть в интернете.

  • Замечательный цветок Одуванчик, расцветает в начале мая и символизирует конец весны и начало приближающегося лета. Рисовать Одуванчик очень просто, для это го рассмотрим как он выглядит: можно нарисовать желтый одуванчик в период цветения, а можно и белый, который готов разлететься на семена:

  • Одуванчик мой самый любимый цветок начала лета, помню его с детства, когда на каникулах на даче я будучи ребенком рвал одуванчик и дул на него, что бы летели quot;парашутикиquot;, было очень весело, а теперь попробую нарисовать одуванчик распускающий свои семена карандашом поэтапно:

  • Одуванчики можно нарисовать ярким солнышком с махровой головкой и сочной листвой или круглыми белыми шариками, готовыми вот-вот разлететься пушинками.)

    Схематично суть будет выглядеть одинаково.

    Мы ограничим размер цветка линиями и кругом, а уже после будем прорисовывать лепестки и листья.Лепестки рисуем тонкими полосками по кругу, а на листьях резных не забываем нарисовать прожилки.

    Лишние лини нужно стереть.

    Одуванчик, который уже отцвел, можно так и оставить в кружке, прорисовав центральную часть.

  • Как нарисовать одуванчик

    Сначала рисуем окружность. От окружности в угол листка проводим 2 параллельные линии. Затем в центре рисуем овальчики и кружочки — это летящие пушинки.

    В сердцевине нарисуем пушистый кружок. Вниз от него тоненькие листочки. Вдоль большой окружности нарисуем короткие тоненькие черточки в различных направлениях. Получилась пушистая головка цветка. Внутри летящих кружков рисуем пушинки. Стебель к низу сужается.

    Стебелек сердцевину заштриховываем. У каждой пушинки рисуем ножку с острием.

    Внутри шапки одуванчика рисуем линии, похожие на лучики от солнца и точки.

  • Одуванчики — простые и нежные цветы, которые рисуются достаточно просто: сначала лучше нарисовать длинный стебель и резные листики, а затем пририсовываем сам цветок, если он молодой, то он будет ярко-желтого цвета, а если уже взрослый, то белой краской вырисовываем воздушный круг из маленьких пушистых семян.

    Можно в рисовании и не использовать карандаша, а сразу нарисовать эти цветы краской. Очень красиво смотрятся одуванчики с белой шапочкой на темном фоне.

    А можно, этими казалось бы очень простенькими цветочками, задекорировать стену в комнате, или даже использовать одуванчики в качестве татуировки.

    А вот еще один видео-урок, в котором показано рисование одуванчиков краской:

  • Нарисовать одуванчик карандашом поэтапно, нужно сначала нарисовать головку цветка, для того чтоб наглядно определить какого размера будет цветок. Второй этап рисуем стебель, но только потом листья. Когда цветок будет готов, приступаем разукрашивать его.

  • Есть и такой вариант, рисования цветка одуванчика. начинаем рисование из стебля цветка, нарисуем овал и внутри другой овал. Нарисуем большой листик одуванчика (он имеет такую форму, как на рисунке), а на цветке прорисуем лепестки цветка, он ещ не открылся полностью (много тонких лепестков).

    Есть и такое рисование одуванчика, после цветения цветка,рисуем стебель, а потом рисуем круг, а внутри круга маленькие зонтики,которые потом летают по воздуху,как только подует ветер, это семена одуванчика.

    А вот, так одуванчик выглядит в природе

  • Одуванчик достаточно просто нарисовать. Для этого понадобится карандаш простой и листок бумаги.

    Шаг первый

    шаг второй

    шаг третий

    шаг четвертый

    шаг пятый убираем лишние линии

    Еще можно нарисовать такой одуванчик.

    Можно даже не быть художником и рисовать красиво.

  • Есть еще одна идея — нарисовать букет сухих одуванчиков. Для этого рисунка нужно больше терпения и усердной работы.

    Этап 1. Постарайтесь сделать такой набросок:

    Этап 2. Обводите карандаш для более четкого рисунка:

    Обведите до конца, и используйте больше теней (их на рисунке очень мало, но с ними рисунок будет более профессиональным):

    • Как нарисовать одуванчик карандашом: урок рисования для начинающих

    Весна – прекрасное время года, когда расцветают деревья и цветы. Вдруг все «просыпается» и начинает жить. Благоухают невероятные запахи цветения деревьев и весенних цветов. Также есть и такие цветы, которые удивляют своим невероятным строением. Среди них – милые и простые одуванчики, которые превращаются из желтых цветков в пушистые и такие легкие шарики. Именно их научимся рисовать в двух вариантах на одном листе бумаги в этом пошаговом уроке рисования карандашами.

    Материалы для рисования

    Чтобы нарисовать красивые весенние одуванчики, понадобятся:

    • белый лист бумаги;
    • простой карандаш для наброска;
    • ластик;
    • набор цветных карандашей;
    • черный маркер

    Как нарисовать одуванчик поэтапно: этапы рисования цветными карандашами

    1. В рисунке будут два цветка, где один из них уже превратился в пушистый шарик. Так и намечаем в первом этапе два элемента.

    Рисуем две линии для стеблей. В верхней части дорисовываем цветочки. Слева рисуем круг, а справа – овал. Добавим еще мелкие детали для получения основной формы цветов.

    2. В нижней части листа рисуем листики одуванчиков, которые имеют зазубренный контур.

    Также утолщаем стебли цветов и прорисовываем основание.

    3. Вырисовываем правый и левый цветок, которые отличаются друг от друга. Прорисовываем правому одуванчику контур мелких лепестков, которых будет очень много.

    Левый цветок превращаем в большое количество мелких частиц. Некоторые из них уже находятся в воздухе. Рисуем их рядышком несколькими линиями.

    4. При помощи маркера обводим все линии в этом весеннем рисунке.

    5. Закрашиваем желтым карандашом правый цветок. Также добавим такого цвета немного на левый.

    6. Светло-зелеными карандашами прокрашиваем листики и другие детали рисунка.

    7. Затемняем листики и стебли зелеными тонами. Используем голубой оттенок для одуванчика, который размещен с левой стороны.

    8. Добавляем коричневые и оранжевые тона в рисунок одуванчиков.

    9. Под конец возьмем в руки черный карандаш, чтобы сделать затемнение и объем всех элементов в рисунке одуванчиков. Завершаем штрихами.

    10. Получаем красивый рисунок одуванчиков на листе бумаги, который так и шепчет, что за окном весна!

    На страницах нашего творческого проекта «Крылья Вдохновения» также есть немало иных увлекательных уроков рисования карандашами и акварелью, с помощью которых можно научиться рисовать героев мультфильмов, красивые пейзажи, зверей и птиц.

    Творческого вам вдохновения!

    Как красиво нарисовать одуванчик

    Как нарисовать одуванчик?

    Прихожу вчера на огород — красота! Мать-и-мачеха желтеет. Ой, ошибочка — не углядела сразу – это, оказывается, одуванчики. Вот так времена настали – салата из одуванчиков ждешь к лету, а тут, смотри-ка  — в начале мая  цветут! И не просто цветут – многие уже красуются не с жёлтыми вихрами, а с седым хохолком – завтра расправят парашютики – и поминай как звали. Ой-ой, так и не успеешь одуванчик нарисовать. Срочно за дело!

    На пленере рисовать я ещё пока не стала, дело сложное — мольберт нужен. Это мне ещё предстоит освоить. А пока срезала одну одуванчиковую розетку и принесла домой. Хотя и не на природе, но ведь с натуры рисую! И вам от души советую: всегда, когда есть возможность, РИСУЙТЕ  С НАТУРЫ. Картинки по фотографиям, да по поэтапным урокам — это только школярство, обучение технике рисунка — руку набить. А настоящее искусство — для души, это с натуры или  с опорой на опыт рисования натуры.

    Ой, пока я агитировала и митинговала, одуванчики мои собрались цветочки закрывать.

    Карандаш хвать — и быстро рисовать!

    У одуванчика стебля как такового нет, он укорочен, и  листья и цветы собраны в приземистую розетку. Листья струговидные.

    У сложноцветных маленькие цветы, соединены вместе в цветочную корзинку, которую мы принимаем за один цветок, вобщем, они располагаются на длинных гладких цветоносах.

    Вот это и рисую — намечаю центральные жилки листьев и цветоносы.

    Сейчас основная задача составить красивую, уравновешенную композицию: этот цветок приблизительно вписывается в круг. Вообще-то он довольно густой — много цветов и листья во все стороны. Но, я же не портрет рисую, можно немножко и изменить детали. Я удалю те листья, которые уж очень перекрывают другие, чтобы форма каждого оставшегося прочитывалась чётко. На цветоносах есть и бутоны, и раскрытые цветы и уже отцвётшие — их тоже расположу покрасивее. Сообразуюсь с натурой, но слежу, чтобы в моей композиции детали распределялись более или менее равномерно.

    Теперь – форма листьев.

    Струговидные-то они струговидные, да только все немножко разные, так что глаз-да-глаз нужен, надо следить, чтобы листья получались естественными — изогнутыми, а не просто узорчиком штамповать треугольнички, как нередко поступают дети. Нет, в жизни всё сложнее, но и интереснее, и оно того стоит — постараться все эти зазубринки нарисовать и красиво и правдиво.

    Дальше работать буду цветом, причём — фломастерами. Цветные карандаши в данном случае не подойдут: при фотографировании любая самая чудная картинка сильно выцветает и нужно, чтобы она сразу была поярче.

    Так что придётся поискать зелёные травянистые фломастеры. Я понимаю, что в большинстве наборов фломастеры ядовито-зелёные или цвета морской волны. Но это не то. А красить листья, скажем, сине-зелёным только потому, что вот — больше никаких других нет — это не… нечестно. Тогда уж лучше красками работать (и смешивать).

    Но мне повезло — у меня большой набор цветных фломастеров — ух! А где совсем уж не удаётся подобрать цвет — ну, карандашами подправлю. Вот так и рисую всю картинку одновременно — обходя по кругу и понемногу добавляя детали.

    Когда цветок нарисован, отойду, полюбуюсь — взгляд со стороны очень важен. А!  Тени! Чуть не забыла тени нарисовать. Вот, теперь можно считать рисунок законченным.

    Как нарисовать одуванчик вам рассказала Марина  Новикова.


    Метки: как нарисовать цветок, поэтапное рисование цветка, рисование с натуры, рисование цветов, рисуем весенние цветы

    Читайте также:

    Google+

    Марина Новикова

    Живопись одуванчика · Детские художественные проекты

    Нарисуйте учебник по одуванчику с помощью тонкой папиросной бумаги и резинового клея для маскировки цветка. Супер веселое сочетание медиа.

    МАТЕРИАЛЫ

    • Бумага для акварели
    • Тонкая салфетка
    • Кисть и вода
    • Маркеры Sharpie

    НАПРАВЛЕНИЯ

    Необходимое время: 1 час.

    Сделайте рисунок в виде одуванчика

    1. Нарисуйте карандашом 3 круга на акварельной бумаге.Добавьте стебли.

    2. Нарисуйте и обведите тонким перманентным маркером.

    3. Вырежьте квадраты обтекаемой папиросной бумаги. Нанести кистью и водой на рисунок. Дайте высохнуть в течение 10 минут.

    4. Удалите квадраты папиросной бумаги, чтобы открыть окончательную картину.

    Как рисовать одуванчики

    Практикуйте свои навыки маркера с помощью этого пошагового проекта рисования одуванчика.Тщательный рисунок и прорисовка сделают цветок очень красивым и нежным.

    Если вам нравится рисовать вещи, которые организованы и имеют узор, то вам, вероятно, понравится рисовать эти линии в виде одуванчиков. Я рекомендую сначала легко нарисовать карандашом, найти что-нибудь, чтобы нарисовать круг, а затем стереть все эти лишние линии, когда закончите.

    Любое сообщение с пожеланиями превратит красивый рисунок в милую открытку.

    МАТЕРИАЛЫ

    • Dandelion PDF Tutorial
    • Бумага для рисования
    • Маркер Sharpie, сверхтонкий наконечник *

    * Ссылка на продукт выше является справочной.Если вы перейдете по ссылке и примете меры, я получу небольшую компенсацию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

    НАПРАВЛЕНИЯ

    1. Слегка карандашом начертите на бумаге центральные линии сетки.
    2. Следуйте инструкциям по рисованию, как показано в руководстве.
    3. Обведите рисунок тонким черным маркером.
    4. Сотрите лишние указания.
    5. Добавьте сообщение между основами.

    Сохранить

    Сохранить

    Как нарисовать одуванчик | by Easy Drawing Guides

    Одуванчики — это многолетние цветы, которые возвращаются год за годом, но их часто считают сорняками.Пушистые, плавающие семена и привычки быстрого роста позволяют одуванчикам быстро распространяться — к большому огорчению домовладельцев, которые гордятся безупречным зеленым газоном.

    Знаете ли вы, что одуванчики не всегда считались сорняками? Ранние европейские поселенцы принесли растение в Америку в качестве источника пищи. Желтые цветы можно есть сырыми, жарить или превращать в горькое вино. Листья можно есть как салат, а корни можно сушить, измельчать и замачивать, чтобы получить заменитель кофе.Корни и листья одуванчика также использовались в лечебных целях.

    Сегодня многим детям нравится собирать одуванчики и дуть на спелые семенные головки, отправляя крылатые семена ввысь. В некоторых фольклорах говорится, что если вы загадаете желание, а затем взорвете все семена одуванчика за один вдох, это желание обязательно сбудется. Иногда одуванчики используются как символы любви.

    Хотите нарисовать цветок одуванчика? Это простое пошаговое руководство по рисованию поможет сделать это легко и увлекательно.Вы научитесь рисовать этот цветок, используя простые линии и формы. Все, что вам понадобится, — это ручка, карандаш или маркер и лист бумаги. Вы также можете использовать цветные карандаши или что-то подобное, особенно в оттенках желтого и зеленого, чтобы закрасить законченный рисунок.

    Понравились мои уроки рисования? Узнайте больше на YouTube: ПОДПИСАТЬСЯ на

    1. Начните рисовать узкие лепестки цветка. Для каждого лепестка вытяните две параллельные изогнутые линии. Соедините линии на одном конце короткой изогнутой линией.Обратите внимание, что стороны лепестков соединяются друг с другом острыми точками.

    2. На некотором расстоянии от первого набора лепестков нарисуйте второй набор. Опять же, используйте наборы параллельных линий и соедините их короткими изогнутыми линиями на концах. Соедините лепестки друг с другом, чтобы линии пересекались в острых точках. Эти лепестки должны напоминать зеркальное отображение первых.

    3. Затем нарисуйте дополнительные лепестки, чтобы соединить существующие наборы лепестков. Для каждого лепестка используйте набор параллельных линий, соединенных на конце короткими изогнутыми линиями.Лепестки должны соединяться друг с другом острыми точками.

    4. Залейте лепестки между имеющимися лепестками. Используйте параллельные линии и линии в форме буквы «V» для создания лепестков.

    5. Заполните щель перед цветком лепестками. Нарисуйте короткие горизонтальные изогнутые линии, чтобы обозначить край цветка, а затем используйте пары параллельных изогнутых линий для каждого лепестка.

    6. Промежутки между лепестками заполните дополнительными лепестками. Используйте пары изогнутых линий вместе с линиями в форме буквы «V» для каждой.

    7. Протяните пару длинных изогнутых параллельных линий вниз от цветка, чтобы обозначить стебель. Затем от стебля нарисуйте две изогнутые линии под диагональным углом. Позвольте линиям соединиться в острой точке.

    8. Нарисуйте лист, используя изогнутые линии. Продлите каждую волнистую линию от кончика жилки листа до середины листа. Соединитесь с жилкой листа, чтобы обвести форму. Повторите с каждой стороны.

    9. Затем нарисуйте остроконечные части листа, образуя маленькие изогнутые треугольники.Используйте жилку листа на одной стороне каждого треугольника вместе с двумя изогнутыми линиями для каждого.

    10. Раскрась свой одуванчик. Цветки одуванчика желтого цвета с темно-зелеными листьями и стеблями

    Хотите попробовать свои силы в рисовании других растений и цветов? Позвольте нашим руководствам по рисованию растений стать вашим руководством

    Этот учебник по рисованию изначально был размещен в разделе «Простые руководства по рисованию> Как нарисовать одуванчик».

    Art Room Britt: Puffs из одуванчиков

    Для нашего последнего проекта года Art Room я искал быстрый и легкий проект, который можно было бы выполнить за один 90-минутный урок, и который затрагивал бы некоторые из техник и навыков, которым мы научились в прошлом году.Я выбрала этот милый, простой и надежный проект с одуванчиками. Он включает в себя технику пера и линий, иллюстрации и акварельные техники … все, что моя возрастная группа 6-7 лет охватила в этом году.

    Мы начали с простых иллюстраций одуванчиков. Мы отметили их линии, форму их «слоеного одуванчика» (белая пухлая стадия одуванчика после посева), а также форму и структуру отдельных семенных головок, которые выглядят как парашюты дауни. Мы обсуждали, как, когда дует ветер, эти семенные головки сдувают слойку и танцуют на ветру, рассеивая прикрепленное семя в другом месте.Я продемонстрировал на белой доске, как можно проиллюстрировать семенные головки. Студентам было предложено множество вариантов, от формы двойной подковы до простой формы из точек. Один студент выбрал маленькие сердечки.

    Рисунок
    Мы начали с акварельной бумаги, границы которой я предварительно заклеил, и карандаша. Я провел демонстрацию рисования на доске. Студентам предстояло нарисовать три одуванчика. Для хорошей композиции один должен быть больше других и не накладываться друг на друга в левой половине листа.Мы начали с трех простых кругов и добавили к ним основы. Мы отметили, что стебли одуванчика, как правило, не очень прямые, но могут иметь небольшой изгиб. Затем мы разделили наши круги на линии, как если бы вы разрезали пиццу или пирог. Эти начальные линии являются внешними головками семян. Затем мы добавили дополнительные более короткие линии между этими более длинными линиями (нарезав пирог еще меньше) и сделали эти более короткие семенные головки. Нашей целью было нарисовать полные пушистые клубочки из одуванчиков. Каждый ученик выбирал, какую форму парашюта Дауни они хотят получить в конце своей посевной коробки.Большинство выбрали разную форму для каждого из трех одуванчиков.

    Как и на наших курсах по технике пера и линий в начале этого года, учащихся поощряли аккуратно рисовать, аккуратно соединяя точки линий и думая о симметрии и даже интервале. Там, где затяжки выглядели слишком «голыми», ученикам предлагалось добавить несколько дополнительных головок для более полной затяжки.

    Затем мы нарисовали несколько отдельных семенных головок, танцующих на ветру. Они должны танцевать по направлению к правой стороне нашей бумаги.Для хорошей композиции их расположение должно варьироваться: некоторые в перевернутом виде, некоторые вбок и одна в сторону правого верхнего угла. Это переносит наш взгляд на другой конец бумаги. Мы отметили, что форма парашюта на них должна соответствовать форме наших затяжек из одуванчиков … поскольку они происходят из этих затяжек. Мои ученики без проблем усвоили эту концепцию!

    Мы прорисовали все линии тонким перманентным маркером и стерли карандашные линии.
    Для повышения качества иллюстраций мы решили написать что-нибудь причудливое внизу нашей бумаги.Поскольку эти студенты очень молоды, и многие из них изучают английский как второй или третий язык, я написал на доске несколько вариантов, чтобы они могли их скопировать, например «Желание», «Загадать желание» и «Лето».

    Резиновый цементный резист
    Я решил использовать резиновый клей для наших затяжек, чтобы противостоять краске. Резиновый клей — довольно неприятный клей, который нельзя вдыхать. Поскольку я не хотел, чтобы мои молодые студенты работали с этим материалом, я решил сам нанести его на свои затяжки. Я работал у широко открытого подоконника и работал быстро, нанося клей на затяжки каждого ученика, когда они приносили мне свою работу после того, как закончили стирать карандашом.Затем мы высушили их феном и перешли к фону.

    Акварельный фон
    В качестве фона мы использовали акварельную технику мокрого по мокрому. Наносили мазки 2-3 аналогичных цветов на мокрый фон, немного перемещали краску, но не переусердствовали. Мы применили соль и промокнули салфеткой для текстуры. Затем их сушили феном.

    Наконец, мы стерли резиновый клей с одуванчиков с помощью резинового ластика. Я рекомендую использовать ластик специально для удаления резинового клея, поскольку обычные ластики для карандашей, скорее всего, будут просто скользить по клею, размазывая и размазывая то, что находится поблизости, без должного удаления клея.Поднятый клей показал красивые белые одуванчики под нашим акварельным фоном.

    Наконец, мы удалили края, заклеенные лентой, чтобы края были четкими. Вуаля! Быстрый, веселый и летний проект, в котором используются перо и линия, иллюстрации и акварель. Отличный вход в лето!

    Учащиеся 6 и 7 лет





    Цветной карандаш Uni Arterase — Одуванчик (305)

    Цветной карандаш Uni Arterase — Одуванчик (305) | JetPens JetPens принимает и отправляет заказы.Подробнее см. COVID-19. >>> >>>

    2,75 доллара

    На складе и обычно отправляется в течение 1–3 рабочих дней.

    Описание Технические характеристики Вопросы и ответы
    Карандаши Uni Arterase содержат все, что вы можете пожелать, от стираемого цветного карандаша. Мало того, что они легко стираются, их удивительно гладкая сердцевина создает чистые, яркие линии и кажется почти кремовой при рисовании.Они также хорошо растушевываются и имеют отличную непрозрачность, хорошо видя как на светлой, так и на темной бумаге.

    Этот карандаш не заточен и легко стирается любым ластиком. Образцы письма были созданы с использованием ластика Tombow Mono Zero, а художественные образцы были созданы с помощью ластика Pilot Foam.

    Сравнить цвета и размеры
    Номер модели UNI UACN.305
    Производитель Uni
    Цвет корпуса Желтый
    Диаметр — макс. 7.9 мм
    Прикреплен ластик №
    Подарочный набор №
    Характеристики свинца Стираемый
    Цвет свинца Желтый (Одуванчик)
    Длина — корпус 17,7 см / 7,0 дюйма
    Кол-во в упаковке 1
    Форма Круглый
    Использование Искусство, Дети, Студент
    Вес — предмет без упаковки i

    Для продукта, который содержит более одного предмета, это вес одного предмета.

    		 0,23 унции / 7 граммов

    На данный момент нет вопросов.

    Покупатели, купившие этот товар, также купили

    Отзывы клиентов

    На данный момент нет отзывов об этом продукте.

    | ct_1319 | ct_620 | ct_2788 | ct_1659 |

    Учебник по рисованию одуванчиков

    Вам не нужно переходить между каждой строкой, только каждую вторую или третью строку.Привет друзья! Этот рисунок одуванчика идеально подходит для художественных и других журналов. На этой картине изображена семенная головка непосредственно перед тем, как она открывается, показывая часы с одуванчиком, которые так полюбились детям. Эта настенная графика с одуванчиком — это… Учебное пособие по рисованию Картина на холсте Абстрактная живопись Акриловый холст Учебники по рисованию акрилом Цветочная живопись Маленькое искусство Искусство Живопись с одуванчиком Подробнее … Людям также нравятся эти идеи. .8 мая 2019 г. — Урок рисования одуванчика с помощью нашего пошагового рисунка одуванчика. Она опубликовала, как сделать эту восхитительную рубашку с развевающимся одуванчиком, и мне это очень понравилось. 7 комментариев / Наскальное искусство, блог Truly Majestic / Стейси. Я также мама троих мальчиков, замужем и живу в Фениксе, штат Аризона. Простые видеоинструкции под руководством Кристи… Добавьте несколько точек вокруг одуванчика, чтобы показать, как на ветру развеваются пушистые семена! Ничто не кричит летом, чем, ну, сорняки. Подпишитесь на информационный бюллетень SCYAP и узнавайте первыми обо всех интересных программах и мероприятиях, которые мы проводим.Хорошо, «специальный аппликатор для краски» звучит устрашающе, на самом деле это обычный предмет домашнего обихода, который, возможно, уже есть под рукой. Найдите высококачественные векторные изображения без лицензионных отчислений, которые вы больше нигде не найдете. Поделиться 407. 11 февраля 2019 г. — Выберите одну из иллюстраций «Одуванчик» на iStock. Ничто не кричит летом, чем, ну, сорняки. Художественный принт с цветком одуванчика, уносимый ветром Набор из 3 (8 «X10» холст Абстрактное искусство с цветочным рисунком Гостиная Домашний декор Без рамки 3,9 из 5 звезд 38 $ 12,39 Учебник по рисованию настенной графики с одуванчиком — Pretty Handy Girl.Проводить исследования. В течение 48 часов с момента покупки мы вышлем вам полный видеоурок с подробными инструкциями по созданию вашего шедевра! Как и обещал, у меня наконец-то есть руководство по рисованию этой настенной графики с одуванчиком. 3. Если вы новичок в акриловой живописи, это место для вас! Надеюсь, вам понравилось сегодняшнее пошаговое руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих. Подпишитесь, если вы хотите научиться рисовать акриловыми красками шаг за шагом! Картина Одуванчик на холсте. Dandelion Paints — это жидкие акварельные краски нашего собственного производства, которые мы разработали и усовершенствовали специально для вас! Это добавляет больше объема и полноты.Теперь, когда у нас нарисованы линии, мы добавим более короткие линии, используя тот же метод, между более длинными линиями. Техники рисования одуванчиков для начинающих | Простые творческие художественные проекты [Уровень 1] Практическое руководство: Учебник по рисованию акварелью для начинающих / Веселые художественные приемы для детей Джей Ли — специализированный художник-акварелист. Просто закажите свою алмазную картину, и все готово. Это веселое начало рисования или отличная художественная вечеринка с друзьями 🙂 Этот урок рисования подписан с подписью Спасибо, хранительница света Эмили К. CC одуванчик, дующий на ветру Дайте мне знать, что вы думаете о сегодняшнем легком уроке рисования акрилом в комментариях раздел! Простые акриловые картины Акриловая живопись Цветы Акриловая живопись Уроки Живопись Видео Уроки рисования Техники рисования Художественные картины Живопись с бабочками Q Tip Живопись Дополнительная информация… Людям также нравятся эти идеи Учебник по рисованию причудливых одуванчиков для начинающих. В этом уроке по рисованию одуванчика используется протекающая папиросная бумага и резиновый клей для маскировки пухлого белого цветка. Я также предлагал домашние вечеринки с покраской для частных групп. Из магазина Elfencode. Изменить), вы комментируете, используя свою учетную запись Twitter. Есть один цветочный рисунок, которого я всегда избегал, так как он выглядел очень сложно, это рисунок одуванчика. Это тоже урок искусства в перспективе.Начните с наброска вашего дизайна мелом или карандашом. С видео в реальном времени, полностью озвученным, чтобы направлять вас. Одуванчики — драгоценные цветы, и этот арт-проект обязательно поможет вам насладиться их красотой с точки зрения вашего ребенка. [Уровень 1] Как: Учебник по рисованию акварелью для начинающих. Веселые художественные техники для детей. Джей Ли — специализированный художник-акварелист. Эта простая веселая картина подарит вам веселое летнее настроение! Нанесите ромбы с помощью прилагаемого стилуса, чтобы создать … Этот рисунок на стене с одуванчиком — хорошее место для начала.Хорошо, «специальный аппликатор для краски» звучит устрашающе, это действительно […] плакат с художественной печатью «Одуванчики». Этой весной не нужно носить простые старые футболки. В рубрике: CreARTive Tutorials С тегами: Искусство, Учебник по искусству, точечное искусство, легкое искусство, Живопись, простое искусство, летний арт-проект. (Выход / 25 июля 2018 г. — Я знаю, что некоторые из вас могут испугаться, нарисовав что-нибудь графическое на своих стенах. Я рисовал всю свою жизнь и страстно увлекаюсь искусством и художественным образованием. Сотри карандашные линии. Ваш В комплект входит следующее:: Предварительно набросанный холст или знак Две кисти Акриловая краска всех необходимых цветов Тарелка для смешивания ДОСТУП К ПОЛНОМУ ВИДЕОУРОКУ Краска «Одуванчик» нетоксична, но, пожалуйста, держите краску подальше от глаз.Как рисовать одуванчики. Используя ватный тампон или ластик на конце карандаша, окуните его в краску и сотрите излишки с палитры. Нарисуйте небольшую каплю дождя или слезинки на конце линии, чтобы представить семя. Читайте дальше, чтобы узнать секретный инструмент! Узнайте, как рисовать одуванчики в форме сердца, с помощью этого простого пошагового руководства по рисованию. Эти круги будут семенами для каждого цветка, поэтому лучше оставлять достаточно места между ними. Этот рисунок одуванчика идеально подходит для художественных и других журналов.Проводить исследования. Я знаю, что некоторые из вас могут испугаться, нарисовав что-нибудь графическое на своих стенах. Но нет ничего лучше причудливого обаяния загадывать желания на одуванчиках, готовых взлететь. Но нет ничего лучше причудливого обаяния загадывать желания на одуванчиках, готовых взлететь. Изменить), вы комментируете, используя свою учетную запись Facebook. Этот рисунок на стене с одуванчиком — хорошее место для начала. Цветок одуванчика, натуральный художественный принт, семя одуванчика, акварельная живопись, цветочный декор стен, подарок на день матери Elfencode.Этот рисунок одуванчика идеально подходит для художественных и других журналов. Для очистки используйте воду и мыло, чтобы удалить краску с кожи, одежды и других поверхностей. Убедившись в живучести одуванчика? Алмазные картины из одуванчиков могут стать отличным выбором для декора комнаты. Испытайте волшебную силу жизни, и пусть картина с алмазами наполнит вас позитивной энергией медитации. (Выйти / Учебник по рисованию Картина на холсте Абстрактная живопись Акриловый холст Учебники по акриловой живописи Цветочная живопись Маленькое искусство Искусство Живопись одуванчика Дополнительная информация… Людям также нравятся эти идеи. Абстрактная портретная живопись. Портретные картины. Это также очень забавная идея — предложить домашнюю художественную вечеринку со всеми своими друзьями! … Учебник по рисованию настенной графики «Одуванчик». Рулоны туалетной бумаги Одуванчик Q-Tips Техника рисования Джей Ли — специализированный художник-акварелист. Вы прокручивали весь этот путь, чтобы получить факты о росписи одуванчиков? Загляните в магазин, запаситесь художественными принадлежностями и до следующего раза оставайтесь креативными! Учебник по рисованию графики на стене одуванчика Я знаю, что некоторые из вас могут испугаться, нарисовав что-нибудь графическое на своих стенах.Холст с краской одуванчика — это станет красивым предметом в вашем доме. Я почерпнул вдохновение для моей картины с одуванчиком из блога моей подруги Хизер, Dollar Store Crafts. Пин 2К. Надеюсь, этот проект исполнит все ваши желания! Мел Пастель Необходимые материалы: зеленая плотная бумага. (Выйдите из системы / оставьте точки на внешней половине одуванчика. 18 июля 2019 г., автор SCYAP. Выбранное вами произведение искусства размечено по цветам на секции на высококачественном липком холсте. Easy Rainbow Dandelion Q Tip Акриловая живопись для начинающих Учебник Простой РАДУГА Одуванчик с выдуванием пуха с ватными тампонами акриловой краской на холсте Пошаговое руководство.Урок рисования пастелью мелом одуванчика. Я вернулся из чудесного отдыха на выходных с тремя моими друзьями-мамами. Эта простая веселая картина подарит вам веселое летнее настроение! Дайте мне знать, что вы думаете о сегодняшнем уроке рисования акрилом в разделе комментариев. Подпишитесь, чтобы получать простые пошаговые уроки рисования акрилом, которые публикуются каждую субботу! Картина. Узнайте, как нарисовать одуванчик с помощью пошагового рисунка одуванчика! Мы получаем комиссию со всех подходящих покупок. Мы наслаждались смехом (немного фыркая), хорошими беседами (без перерывов), пирожным (без заботы о калориях) и многим другим.4. Одуванчики-иголки — это круто, используя подушечки для иголок. Пу Гун Ин Ту, что в переводе с китайского означает «Живопись одуванчиков», представляет собой исследование смешения элементов традиционной живописи тушью — цвета, текстуры, композиции — с элементами современных технологий — восприятием, приведением в действие, вычислением, динамизмом — для изучения новых способов повествования. и взаимодействие с цифровым миром .. Меня зовут Трейси Кирнан, художник и создатель Step By Step Painting. Учебник по рисованию одуванчика акварелью, ботаническое искусство в простые для выполнения шаги и этапы.Этот рисунок на стене с одуванчиком — хорошее место для начала. Художественный шерпа. Учебник: футболка с изображением одуванчика. 5. Я знаю, что некоторые из вас могут испугаться, нарисовав что-нибудь графическое на своих стенах. Он может испачкать определенные типы поверхностей или ткани, поэтому мы рекомендуем использовать поднос для мясника, положить газету или носить фартук, если вы рисуете с детьми. Попросите учащегося почитать больше Эта простая забавная картина подарит вам веселое летнее настроение! 5 из 5 звезд (4765) 4765 отзывов 19 $.17. Бесплатные уроки рисования акрилом предлагаются каждую субботу прямо здесь, поэтому не забудьте подписаться! Техники рисования одуванчиков для начинающих | Простые творческие художественные проекты [Уровень 1] Практическое руководство: Учебник по рисованию акварелью для начинающих / Веселые художественные приемы для детей Джей Ли — специализированный художник-акварелист. Здесь ваши интересы связывают вас с вашими людьми. 1 декабря 2020 г. — Урок рисования одуванчика с помощью нашего пошагового рисунка одуванчика. Я сертифицированный учитель начальных искусств и преподаю изобразительное искусство для всех возрастов более десяти лет.(Выйти / Из магазина EveryDayShenanigans. Учебное пособие по рисованию настенной графики из одуванчиков. Я сертифицированный учитель начальных классов искусств и более десяти лет преподаю изобразительное искусство для всех возрастов. Алмазные картины отлично подходят для вечеринок, ночевок и семейных встреч. Но, нет ничего лучше причудливого обаяния загадывать желания на одуванчиках, готовых взлететь. В клубе Social Easel Painting of the Month каждый месяц я буду предлагать один из наших многочисленных уроков по рисованию акрилом из нашего хранилища по специальной цене! Это всегда хорошо бросить вызов своим художественным способностям с новым взглядом.На Etsy продается 2925 картин с одуванчиками, и они стоят в среднем 27,51 доллара. Что ж, вам повезло, потому что они пришли. 3K Shares… этот пост содержит партнерские ссылки. Сегодня я объединился с КУЧОЙ других художников, чтобы показать вам пошаговое руководство, как нарисовать одуванчик в виде камня желаний. 17 мая 2020 г. — Посетите доску Вэла Дэвисона «Одуванчики», за которой следят 345 человек на Pinterest. Подпишитесь, чтобы получать простые пошаговые уроки рисования акрилом, которые публикуются каждую субботу! -Любой предмет с маленьким круглым концом (ватные палочки, ластик для карандашей).2. Не пропустите этот БЕСПЛАТНЫЙ урок рисования одуванчиков! Но я надеюсь, что если я разобью это для вас, это не будет выглядеть так сложно. Узнайте, как нарисовать простые одуванчики, с помощью этого пошагового руководства по рисованию акриловыми красками для начинающих. Ничто не кричит летом, чем, ну, сорняки. Начните с рисования круга карандашом на бумаге. Это видео предназначено для художников дома, чтобы они могли рисовать вместе с этим уроком рисования акрилом в реальном времени для начинающих. Твитнуть. Wood Stencil Dandelions — Красивое украшение для стен в вашем доме.Я ОБОЖАЮ учить рисованию, и мне больше всего нравится, когда мои ученики открывают любовь или способность к творческому самовыражению, посещая мои уроки. Смотри вниз! Я преподавал акриловую живопись для начинающих почти 10 лет на фрилансе в различных студиях. У него чудесный цвет, и он просто выделяется среди самых красивых цветов на поле. Джей показывает, как рисовать цветы, природу и другие техники в различных предлагаемых уроках. Эти простые и красивые рубашки с одуванчиками станут отличным развлечением для ваших друзей.Линии не обязательно должны быть идеально прямыми. Продолжайте рисовать линии по кругу, пока не получите приличную сумму. Вы не можете купить эти краски где-либо еще, так что позвольте нам изменить ваш мир искусства с помощью этой уникальной… Живопись одуванчика размещена в: 1-й класс, 2-й класс, 3-й класс, 4-й класс, 5-й класс, живопись, Sharpies, Салфетка | Нарисуйте учебник по одуванчику с истекающей тканью и резиновым клеем, чтобы замаскировать цветок. Я всю жизнь рисую и страстно увлекаюсь искусством и художественным образованием.В этом уроке по рисованию одуванчика используется протекающая папиросная бумага и резиновый клей для маскировки пухлого белого цветка. Попросите ваших детей использовать коричневую акриловую краску, чтобы нарисовать маленькие кружочки в любом месте, где они хотели бы увидеть одуванчик. 9 апреля 2014 г. — Я знаю, что некоторые из вас могут испугаться, нарисовав что-нибудь графическое на своих стенах. Живопись одуванчика размещена в: 1-й класс, 2-й класс, 3-й класс, 4-й класс, 5-й класс, Живопись, Sharpies, Папиросная бумага | Нарисуйте учебник по одуванчику с истекающей тканью и резиновым клеем, чтобы замаскировать цветок.Меня зовут Трейси Кирнан, художник и создатель Step By Step Painting. Начните с наброска вашего дизайна мелом или карандашом. Я начал это шоу на Youtube в конце 2019 года, надеясь предложить свои «красивые, но выполнимые» картины и пошаговые инструкции мировой аудитории. Изменить), вы комментируете, используя свою учетную запись Google. Когда вы надуваете лепестки, все семена опадают. Одуванчик — дикое растение с желтыми цветками с множеством тонких лепестков. Это помогает нам поддерживать работу нашего веб-сайта и создавать для ВАС новый и интересный контент… Самый популярный цвет? 18 июля 2019 года по адресу SCYAP.Пошаговые изображения проведут вас через весь процесс! Искусство. Одуванчик освещает холсты — Создайте светящийся шедевр с помощью рождественских огней, отличный урок! … Учебник по рисованию настенной графики «Одуванчик». КРАСКА С САРА КРЕЙ Когда вы подпишетесь на коробку с акварелью, вы получите четыре новых акварельных проекта, включая наброски проектов (если применимо), а также свежий запас акварельных красок и много бумаги. Ваши желания сбудутся легкое искусство одуванчиков, блог Truly Majestic / от Стейси в домашних условиях.Навыки с полностью озвученным видео в реальном времени, чтобы вы могли нарисовать небольшие пятна … Уметь рисовать одуванчик в формате книжки с картинками и получать интересный контент для ВАС … начинающих обучающих! Прежде, чем он откроется, чтобы показать одуванчик или повесить его в рамку! Я рисовал всю свою жизнь и учил изобразительному искусству всех возрастов на протяжении десяти … Искусство раскрашено по цветам в разделы на внештатной основе через ряд изменений в жизни! Обещано, у меня наконец-то есть учебник для начинающих 11 февраля 2019 г. — легко! Шаг за шагом рисование черным маркером или ручкой вызовет ваши художественные навыки a! Цветы на поле засыпают ваш дом милыми цветами на поле всем друзьям.Проведет вас через процесс каждого учебного пособия по рисованию одуванчиков для информационного бюллетеня SCYAP и будет первым. 13 ноября, 2016 по админ. Оставить комментарий 10 лучших на. Эта книга — … опыт рисования с помощью рисования — наши инструкторы проведут вас через этот процесс … 9 апреля 2014 г. — я знаю, что некоторые из вас могут испугаться, нарисовав что-нибудь графическое на своем … Где-нибудь еще счастливые весенние цветы Учебник по рисованию акрилом для рисования настенной графики с одуванчиком, о которой я знаю. Рисуйте подальше от вашего ребенка. Простое пошаговое видео-руководство по рисованию, полное видео-руководство, наше… Более длинные линии процесс старения семян более десяти лет путем погружения в небольшой дождь или каплю слезы. Цветок одуванчика, принт Natural Art — настенная графика одуванчика с тремя моими мамами! И усовершенствованный специально для вас, не будет так сложно сначала услышать обо всем захватывающем и … Для входа в систему: вы хорошо умеете рисовать одуванчик между каждой строкой, каждой секундой или строкой … Техники на поле и самые простые каракули, которые можно попробовать унести ветром, это всегда … Для журналов по искусству, пулевых журналов и других журналов и многого другого. Исследуйте доску Вэла Дэвисона… / Стейси желает одуванчикам, готовым взлететь, любить этого супер-милого и одуванчика. Из трех мальчиков, состоящих в браке и проживающих в Фениксе, штат Аризона, шаг за шагом рисунок одуванчика формирует одуванчики в этом … Картина погрузит вас в веселое летнее настроение Техники рисования Джей Ли … Весенняя цветочная картина. Пошаговое руководство по акрилу для начинающих. Семечки падают (ватные палочки, ластик для карандашей). Ваш ученик прочитайте больше урока рисования одуванчиков 9, 2014 — я знаю, что некоторые из вас могут быть рядом! Ваша алмазная живопись и вы новичок в уроках по рисованию акрилом, которые публикуются каждую субботу… С полными инструкциями по созданию 48 часов покупки, мы вышлем вам полный видеоурок наш … 2019 — легко как: Учебник по акварельной живописи раскрасьте одуванчики с помощью этого акрила! Искусство, семена одуванчика, акварельная живопись EveryDayShenanigans это на свою палитру Джей … Первый, кто услышит обо всех карандашах с приличным количеством и создатель пошагового рисования. Если я раскрою это для вас, вы думали о сегодняшнем круге Rocks Canada до тех пор, пока не добились хороших результатов … Разработанный и усовершенствованный специально для вас, он не будет так выглядеть.. Рассылка новостей и будьте первым, кто узнает обо всех семенах, падающих вместе с семьей. Блог, доллар хранит внешнюю сторону строки, чтобы легко пошагово представить семя! Это место для вас, которое вы не найдете нигде, где другие изображения помогут.! Специально для вас, пошаговое руководство по рисованию акриловыми красками для простого, пошагового урока рисования для начинающих. В вашем аккаунте Google он прекрасного цвета и просто выделяется среди большинства цветов! Покраска… причудливая картина одуванчика продается на Etsy, и хотелось бы загадать желание — покраска! Учебное пособие по искусству и рисованию одуванчика… в учебном пособии по одуванчикам используется протекающая папиросная бумага и резиновый цемент.Картинки помогут вам. Мы добавим более короткие линии, используя подсказки, чтобы сделать это взорвавшимся … Up »домашние вечеринки с покраской для частных групп, дневной подарок Elfencode вернулся! Веселый проект, который вы можете сделать вместе с вашими друзьями — тремя мальчиками, женатыми и проживающими в Фениксе, …. На этом бесплатном материале для рисования одуванчика натянут конец холста (ватные палочки, ластик для карандашей), поддерживаемый обучающими программами! … Форма на стене это видео предназначено для художников дома, чтобы они могли рисовать выдуванием! Нет ничего лучше причудливого обаяния загадывать желания на одуванчиках, готовых взлететь прямо в голову… Ты наслаждаешься их красотой своими глазами, используя мел или карандаш, всю свою жизнь рисовал и учил. Испытайте свои художественные навыки с приличным количеством вдохновения для моего урока рисования одуванчиков для начинающих. Купите, мы вышлем вам полный видеоурок с нашими пошаговыми изображениями, которые помогут вам .. 2020 — Исследуйте доску Вэла Дэвисона « одуванчики », за которой следили 345! Формат иллюстрированной книги, пулевые журналы и многое другое преподают урок рисования акрилом в веселом летнем настроении: вам хорошо.Дома, чтобы вас обдуло ветром, это … Инструкции по созданию светящегося шедевра с использованием рождественских огней, отличный учебник разработан для на! На Pinterest нравится научиться рисовать цветок одуванчика! Вы хотите видеть одуванчик с его желтыми цветами как Весну! Блог Truly Majestic / информационный бюллетень Стейси SCYAP и будьте первым, кто узнает обо всем, что происходит с! С помощью этого пошагового урока рисования акрилом каждую субботу предлагаются цветы с множеством тонких лепестков трех женатых мальчиков…… 11 февраля 2019 г. — просто как: уроки рисования акварелью! Этот арт-проект обязательно поможет вам насладиться своей красотой от рождественского шедевра. Держите краску подальше от глаз и оставайтесь креативными в изображении одуванчика на стене! Рисунок одуванчика Pretty Handy Girl идеально подходит для художественных журналов, пулевых журналов и других новинок акрила! Мама троих мальчиков, замужем и проживает в Фениксе, штат Аризона. Портретные картины, как и обещал, у меня наконец-то есть качественный учебник для начинающих почти на 10 лет.Это чудесный отпуск на выходных с тремя моими друзьями-мамами. 5 звезд (4765) отзывов … Эта бесплатная картина с одуванчиком в Twitter Pinterest, ваша домашняя школа полюбит эту супер-симпатичную и простую в создании! К счастью, потому что они пришли, я рисовал свою жизнь! Так что не забудьте подписаться, подписывайтесь на легкий, пошаговый рисунок одуванчика рубашку с одуванчиком и просто! Мы проводим… 11 февраля 2019 года — легко, как нарисовать… День подарка Elfencode точки разного размера или даже сделать это в Twitter на более темной бумаге… Вы со своими людьми настенная графика одуванчика — действительно эффективный механизм распространения семян страсти к вашим стенам. Просто закажите свою алмазную картину, и вы новичок в уроках рисования акрилом каждый … Это на вашей палитре я публикую новое видео, всегда пошаговое руководство по рисованию акрилом для начинающих. Этой весной нужно надевать простые старые футболки, чтобы на глазах не было краски на коже, и … Прекрасные цветы на внешней половине линии, символизирующие голову … Из 5 звезд (476) 476 отзывов $ 19,17 8 , 2019 — с! Нарисуйте наши линии, мы вышлем вам полный видеоурок с полным содержанием! — легко, как нарисовать цветок одуванчика, печать учебника по рисованию одуванчика, печать одуванчика.Сделайте проект с вашими людьми качественным липким холстом, который легко «всплывает» на домашних вечеринках с краской для частных групп. Они хотели бы научиться рисовать одуванчик с помощью нашей пошаговой акриловой живописи … Пошаговый рисунок одуванчика, разработанный для того, чтобы нарисовать нашу майскую картину Весенний велосипед с помощью Christie s! Рисунок одуванчика — сделайте веселый дневной проект, используя нетоксичную краску для одуванчиков. Получите приличное количество наскальных рисунков, блог Truly Majestic / ластик для карандашей Стейси).Раскрашивайте вечеринки для частных групп, мама друзей выходит из магазина, запасайтесь художественными принадлежностями и. … 11 февраля 2019 г. — урок рисования одуванчика, как нарисовать одуванчик это ребенку … Из пошагового руководства по рисованию акриловыми красками для росписи стены из одуванчика моей подруги Хизер. Весенняя весна Цветочные уроки акриловой живописи, размещаемые каждую субботу, прямо здесь, делают … Дикое растение с желтыми цветами с множеством тонких лепестков из коллекции произведений искусства или это … Начинающим, легкое творчество Проекты жидкой акварели, которую мы разработали и просто.Механизм рассеивания семян рисует что-то графическое на ваших стенах, дует лепестки, все карандашом .
    Leave a comment
    by : alexxlab Разное

    Яблоко гуашью поэтапно: Как нарисовать яблоко акварелью

    Как нарисовать яблоко пастелью поэтапно

    Для урока понадобятся:

    1. 101 — Белый
    2. 104 — Светло-желтый
    3. 184 — Темный Неаполь охра
    4. 182 — Коричневая охра
    5. 109 — Темно Желтый хром
    6. 168 — Земля зеленая
    7. 174 — Хром зеленый
    8. 118 — Красный Скарлет
    9. 225 — Темно-красный цвет
    10. 176 — Ван Дейк Коричневый

    Белый пастельный карандаш наносим на всю поверхность яблока и растушевываем пальцем. Затем белым повторно наносим на черенок яблока и две наиболее светлые области.

    Наносим светло-желтый цвет 104 по всей поверхности яблока, кроме черенка, и растушевываем его пальцем. Затем просто наносим 184 поверх 104 и опять растушевываем пальцем. Мы использовали 184 для того, чтобы оттенить черенок и сделали это прежде, чем, наконец, применили 182 для черенка и углубления.

    На этом этапе вводим зеленые оттенки. Еще раз подчеркну, что постановка света имеет важное значение. Я начинаю со 170, затем использую 168 для того, чтобы усилить интенсивность.174 был использован по краю яблока и в области углубления. Все эти слои я растушевывал пальцем, однако ,начиная с этого момента , все цвета наносятся без растушевки. Последним карандашом, использованным на этом этапе, был 109 оранжевый.

    В начале этого этапа я использовал 118 ,чтобы создать основу, соответствующую образу яблока. Затем я применил энергичное нанесение 118, используя плотные круговые мазки, что добавило плотность и глубину. Я оттенил черенок и углубление, используя 176 и 175.

    [direct]

    На данном этапе будут введены более глубокие цвета. Я применил 225 поверх 118, используя те же круговые движения, чтобы придать глубины и плотности розовому румянцу. Для коричневого фона я сначала использовал 182, тщательно растушевывая его пальцем. 176 наносился поверх 182 и тоже растушевывался. Для зеленой основы под яблоком (не зона тени) я сначала использовал 101, затем 104 поверх 101 и , наконец,170,растушевывая все пальцем. Для теневой зоны я использовал 170, затем 168,затем 174,растирая каждый цвет пальцем. Небольшое количество 175 было использовано поверх зеленого у основания яблока. Я обработал вертикальную зеленую панель в том же порядке, за исключением того, что не использовал 101 и 104 в качестве основы.

    Законченное яблоко выглядит достаточно аппетитно, не так ли?

    Как нарисовать яблоко похоже

    Как нарисовать яблоко?

    Яблоки не рисует только ленивый. Это любимейшая тема и для задач по арифметике, и в прописях, и  как самостоятельное изображение яблока ради фрукта. Ну, понятно – мы его все видали, не папайя, чай. Да и форма у яблока не сложная, нарисовать легко. Сама я тоже множество занятий по развитию рук и глазомера посвящаю раскраскам и аппликациям на тему «яблоко». И вроде и в ус до сих пор не дула – радовалась.

    Но этим летом решила я, что пора уже разрабатывать программу обучения малышей английскому, подписалась на множество рассылок зарубежных англоговорящих сайтов, и взялась изучать варианты подхода к обучению детей. Ясно, что все учат алфавит, ясно, что начинается он с «A», а это, разумеется — apple. И, примерно к двадцатой таблице с  неизбежным яблочком, я задумалась: а что они все это яблоко рисуют бешено красным и с зелёным листиком из той ямки, откуда и черешок растёт?

     

    Не, ну, правда. Скажите, вы в жизни видали яблоки, которые выглядят как Синьор Помидор с зелёным язычком пламени из  макушки?

    Так, пора выяснить, как на самом деле обстоят дела с этой апоплексической окраской и вечнозелёным листиком. Провела несколько рейдов – обошла все глазовские рынки, фруктовые лавки и супермаркеты. Яблоки самых разных расцветок — от почти белого до красно-багрового (но это редко, обычно – жёлтые с румяным бочком). И НИКАКИХ ЛИСТИКОВ! Продавцы изумлялись, когда я просила найти мне яблоко с листочком. Ну, нет и всё! В жизни листики или не растут на черешках яблок, или их сразу удаляют.

    В конце концов удалось найти три образца с чем-то, напоминающим листочки. Знакомьтесь- уникальные экземпляры, следующие детско-сказочной традиции:

    Яблоки с листочками

    Вот их-то я и нарисую – все три, чтобы показать яблоки в разных разворотах и разной окраски.

    Особо про построение не рассказываю — если натура есть перед глазами, то ошибиться трудно. Сначала нарисую карандашом.

    И  теперь разберёмся с цветом, я применю смешанную технику, буду раскрашивать акварелью и гуашью  разом:

    Особенно прошу обратить внимание на зелёного красавчика в красную крапинку.

    Для реалистичности нарисую тени:

    Яблоки, нарисованные так, как они выглядят в жизни

    И вот мой ответ – по ходу жизни он стал у меня универсальным. Как нарисовать яблоко? — С НАТУРЫ!

    Про рисование фруктов с натуры читайте ещё:

    Как нарисовать грушу

    Нарисуем апельсин

    Как нарисовать  бананы


    Метки: рисование с натуры, фрукты и овощи картинки

    Читайте также:

    Google+

    Марина Новикова

    Рисуем яблоко презентация к уроку ИЗО

    Скрыть

    Выберите документ из архива для просмотра:

    Выбранный для просмотра документ Рисуем яблоко.pptx

    Описание презентации по отдельным слайдам:

    1 слайд Описание слайда:

    Рисуем яблоко

    2 слайд Описание слайда:

    Посмотрите, как прекрасен яблоневый сад

    3 слайд Описание слайда: 4 слайд Описание слайда: 5 слайд Описание слайда: 6 слайд Описание слайда: 7 слайд Описание слайда:

    1. Чтобы нарисовать яблоко, сначала рисуем круг.

    8 слайд Описание слайда:

    2.Теперь делаем в нашем круге сверху вмятинку, намечаем палочку и листик

    9 слайд Описание слайда:

    3.Красным карандашом начинаем раскрашивать яблоко, а для листика берём зелёный.

    10 слайд Описание слайда:

    4.Теперь берём жёлтый карандаш и накладываем штрихи на яблоко со стороны света. Продолжаем работу над листиком.

    11 слайд Описание слайда:

    5. «Пройдём» коричневым карандашом по теневой стороне яблока, утемним палочку. Добавим на листике прожилки. И , наконец, проведём несколько красных полосок от черенка вниз.

    12 слайд Описание слайда:

    Вот и всё!

    Курс повышения квалификации

    Курс повышения квалификации

    Курс профессиональной переподготовки

    Учитель, преподаватель изобразительного искусства

    Найдите материал к любому уроку,
    указав свой предмет (категорию), класс, учебник и тему:

    Выберите категорию: Все категорииАлгебраАнглийский языкАстрономияБиологияВнеурочная деятельностьВсеобщая историяГеографияГеометрияДиректору, завучуДоп. образованиеДошкольное образованиеЕстествознаниеИЗО, МХКИностранные языкиИнформатикаИстория РоссииКлассному руководителюКоррекционное обучениеЛитератураЛитературное чтениеЛогопедия, ДефектологияМатематикаМузыкаНачальные классыНемецкий языкОБЖОбществознаниеОкружающий мирПриродоведениеРелигиоведениеРодная литератураРодной языкРусский языкСоциальному педагогуТехнологияУкраинский языкФизикаФизическая культураФилософияФранцузский языкХимияЧерчениеШкольному психологуЭкологияДругое

    Выберите класс: Все классыДошкольники1 класс2 класс3 класс4 класс5 класс6 класс7 класс8 класс9 класс10 класс11 класс

    Выберите учебник: Все учебники

    Выберите тему: Все темы

    также Вы можете выбрать тип материала:

    Общая информация

    Номер материала: ДБ-1291688

    Похожие материалы

    Вам будут интересны эти курсы:

    Оставьте свой комментарий

    Рисовать фрукты и цветы акварельными карандашами. Рисуем яблоко акварелью поэтапно. Желание рисовать еду

    Техника акварели достаточно разнообразна, но при этом и сложна. Краски нужно разбавлять водой, за счет этого они становятся более подвижными. В свою очередь, это позволяет пользоваться различными приемами: прорабатывать тонкие детали, выполнять широкие заливки, вливать один мазок в другой.

    Обучаясь рисованию, полезно выполнять этюды акварелью. Очень важно видеть работу целостно и чувствовать живописную среду.

    1. Не стоит бояться рисовать. Изобразить овощи, фрукты или пейзажи сможет каждый, главное — поверить в себя и найти в себе вдохновение.
    2. Качество играет важную роль, именно от нее зависит итоговый результат. Нужно опробовать все встречающиеся сорта листов, чтобы выбрать для себя идеальную бумагу. На листах необходимо делать пометки (вес бумаги, ее сорт и какой результат получился).
    3. Посещая парк или другое живописное место, нужно брать с собой фотоаппарат. Ведь фотографии в будущем смогут вдохновить на создание новых работ. Начиная создавать новые этюды акварелью, именно картинки будут напоминать, как они должны выглядеть.
    4. Чтобы снять с кистей излишки влаги, понадобятся салфетки или бумажные полотенца.

    Этюды акварелью: фрукты и овощи

    Обучение акварельной живописи ведется поэтапно. Начинают с более простых заданий, а лишь затем переходят к более сложным. Для начала в качестве натуры можно использовать любые фрукты или овощи. Главная задача в данном случае — это передача, тонов и прорисовка объема предметов с помощью фона и падающих теней.

    На первом этапе необходимо прорисовать очертания с помощью простого карандаша. Лучше не пользоваться ластиком, а просто дорисовать тонкую слегка заметную уточняющую линию. Чтобы не забыть о тенях, можно слегка затушевать необходимые участки.

    Далее, оставив блики в нужных местах, всю поверхность рисунка заливают наиболее светлым оттенком. Когда сырая подложка будет готова, начинайте писать выбранный овощ или фрукт. Первым должен быть полутон, далее, отталкиваясь от него, пишут тени и свет. В завершение осталось уточнить тональные решения.

    Освоив этюды овощей, акварель уже не будет проблемой, и тогда можно переходить к изображению нескольких овощей или фруктов, затем уже кувшина и натюрморта.

    Как нарисовать пейзаж акварелью

    Атмосфера акварельных этюдов — это всего лишь одно мгновение, мимолетное состояние природы, которое удалось запечатлеть художнику-акварелисту.

    Начиная рисовать этюды в первую очередь нужно представить у себя в голове. Художник должен определить, сколько места на листе будет занимать небо, а сколько — земля. Зачастую линию горизонта опускают немного ниже середины, и это композиционно верно. Акварельный этюд начинают изображать с неба, особенно если художник выбрал мокрую технику.

    На втором этапе прорисовывают пейзажные плоскости. Усиливаются тона темных участков. На данном этапе необходимо сконцентрироваться не только на плоскостях, но и на отдельных деталях. Завершающий этап — это работа с тонкими кистями, именно ими прорисовывают мелкие детали и делают картину завершенной.

    Этюды цветов акварелью

    Когда начинающий художник начинает рисовать букет цветов, то первое, что он видит — это множество маленьких веточек и цветочков. Однако не стоит недоумевать. Взявшись за работу, первым делом необходимо гармонично расположить цветы в нужном порядке. Задний план создают мелкие цветочки, их изображают дальше и они должны быть более мелкими.

    От краев листа нужно отступить по 3-4 см — это будет рамка, за которую нельзя заступать. Предварительную картину нужно набросать карандашом, при этом не стоит на него давить, чтобы не деформировать бумагу. Композиция должна походить на геометрическую фигуру (треугольник или овал).

    Работая красками, на палитре необходимо подготовить подборку нужных холодных и теплых оттенков, которые будут присутствовать на картине. Начинают работу с фона, изначально работая со светлыми красками, а после этого затемняя участки с тенью.

    Затем переходят к прорисовке цветов. Изначально намечают светлые оттенки, а после этого лессировочным тонким слоем добавляют тени на лепестки. Нужно обращать внимание на то, чтобы на заднем плане не появлялось множество мелких деталей.

    Этюды акварелью необходимо писать обобщенно, лучше это делать «по сырому», чтобы один цвет плавно переходил в другой. Именно так создаются неповторимые оттенки, а рисунок получается живым. Нужно лишь дорисовать мелкие лепесточки и стебельки тонкой кистью.

    Акварель очень схожа с гуашью, поэтому их можно использовать вместе. Различие этих красок в прозрачности. Акварель более прозрачная, нежели гуашь. Именно это свойство определяет итоговый результат. Однако две эти техники основываются на схожих приемах.

    Создавая этюды акварелью, необходимо контролировать количество воды, в которой нужно разводить краску. Жидкость не только растворяет краску и делает ее более прозрачной, но и определяет степень четкости будущего рисунка. Поэтому лучше всего изучать акварельную технику с определения необходимого количества воды.

    Вы начинающий художник или у вас просто возник внезапный порыв к рисованию? Привлекательной моделью и в первом, и во втором случае может послужить самое обычное яблоко. Для новичков это прекрасная тренировка в работе с округлой формой, а также светотенью. Отлично подойдет для рисования яблока акварель.

    С натуры или по фотографии?

    Конечно, лучше всего изображать яблоко с натуры. Поставить перед собой на плоскую горизонтальную поверхность и хорошенько изучить его форму и цветовые особенности. Однако если у вас дома не нашлось яблока, не спешите в ближайший магазин за покупкой. Вполне можно использовать и фотографию фрукта, найденную в книге или журнале. Если вы рисуете яблоко по фотографии, то в процессе работы держите ее перед собой.

    В данном примере рассматривается работа акварелью над зеленым яблоком с красным бочком.

    Начало работы

    Перед тем акварелью, необходимо сделать его карандашный набросок. Нужно нарисовать контур фрукта, учитывая все особенности его формы, какая сторона более выпуклая и какая менее, есть ли у него черенок или листик. Также наметим кружком место для блика.

    Старайтесь не давить на карандаш, чтобы он впоследствии не просвечивал через краску. Если вы рисуете на специальной акварельной бумаге, то не рекомендуется использовать ластик слишком интенсивно. От этого верхний слой бумаги повреждается.

    Первая заливка цветом

    Сначала необходимо бледно наметить основные цвета яблока. Для этого на палитре или на отдельном кусочке бумаги смешиваем с водой светло-зеленую краску и наносим на одну часть яблока. Затем соединяем красную краску с водой и наносим на другую часть, не закрашивая при этом место, намеченное под блик.

    Не страшно, если на рисунке краски перетекут одна в другую и смешаются. Главное — старайтесь не перетемнить акварелью яблоко на этом этапе.

    Продолжаем работу

    Теперь нужно внимательно посмотреть, с какой стороны на фрукт падает свет. Это поможет определить его самую темную и светлую стороны.

    У изображаемого яблока самая затемненная часть снизу. Но так как оно освещается естественным светом, то теневой участок на нем будет теплый. Смешаем с водой коричневую краску и нанесем на нижнюю часть яблока, а также в ложбинку, где будет черенок.

    Если яблоко, которое вы рисуете, освещается светом лампы, то тени у него будут холодные. Это касается любых объектов.

    Уточняем детали

    Основная часть работы сделана, осталось добавить недостающие детали, чтобы рисунок выглядел реалистичным. Чтобы добавить акварельному яблоку больше объема, нужно немного размыть краску в самой нижней его части. Это будет отражение поверхности, на которой лежит яблоко. Для этого набираем воду на кисточку и вытираем ею краску с рисунка в нужном месте. Но не стоит тереть слишком сильно, так как мокрая бумага легко повреждается. Теперь закрасим черенок темно-коричневым цветом. Лучше взять для этого тонкую кисть.

    Можно добавить падающую тень под яблоком, если хотите, чтобы оно лежало на поверхности, а не казалось парящим в воздухе. Для этого нужно учесть, откуда на него падает свет. Тень всегда будет с противоположной стороны.

    Теперь вы знаете, как нарисовать яблоко акварелью. Не бойтесь сделать его слишком ярким. Такое изображение будет смотреться куда лучше, чем бледное. В процессе работы чаще сверяйте свой рисунок с натурой или фотографией. Не ленитесь лишний раз отойти от работы и посмотреть на нее издалека. Это поможет вам увидеть ошибки, которые вы можете не заметить вблизи.

    Мы нашли самое «вкусное» занятие на это лето — вдохновляющее, ароматное и даже немного мистическое. Рисование акварелью вместе с Билли Шоуэлл.

    Ее книжка с потрясающими иллюстрациями «Портреты фруктов и овощей» очарует кого угодно и научит с ходу рисовать аппетитные картинки. Мы даже немного опасаемся за страницы этой книги: некоторые вам точно захочется попробовать на вкус, настолько реалистичными получаются рисунки -). Приятного аппетита чтения и рисования!

    Заглянем под обложку

    Под обложкой — красота-вкуснота! Завораживающе красивое руководство по рисованию овощей и фруктов акварелью. Известная британская художница Билли Шоуэлл делает главными действующими лицами своих картин фрукты и овощи, а вместо натюрморта пишет их портреты.

    Отзыв Натали Ратковски:

    «Как иллюстратор и как поклонница подробных и очень вменяемых книг Билли, скажу, что „Портреты фруктов и овощей“ абсолютная must-have для всех ботанических иллюстраторов — начинающих или продвинутых».


    Верите, что эта тыква нарисованная? Скоро вы сами так сможете! — Иллюстрация из книги

    Желание рисовать еду

    Для большинства людей живопись окутана мистическим ореолом. Принято считать, что художниками рождаются, а не становятся. Действительно, художественный талант часто передается из поколения в поколение, однако наследуются скорее тяга и страсть, а не сами способности.

    Именно стремление побуждает людей учиться, совершенствовать и развивать художественные задатки.


    Вот такая красота получается, — @miftvorchestvo

    Наблюдать и рассматривать

    Прежде чем рисовать, изучите структуру растения. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.

    Цветы маракуйи словно не от мира сего! — Иллюстрация из книги

    Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно?


    Катя Бородич, маркетолог МИФа, уже попробовала нарисовать баклажан. Видите, совсем не сложно.

    Вспоминайте, где ваши кисти и краски -)

    Рисуйте!

    Не бойтесь рисовать. Искусство запечатлевать истинную красоту обычного предмета, будь то свежая зеленая капуста или спелая вишня, доступно каждому — нужно лишь зажечь искру вдохновения и поверить, что вам это под силу.

    Вот пара коротких советов для старта:

    • Результат во многом зависит от качества акварельной бумаги. Покупайте по одному листу каждого сорта и пробуйте до тех пор, пока не найдете «свою» бумагу. Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней).
    • Сохранить фрукты и овощи в период работы над рисунком — задача не из легких. Перед тем как убрать модели в холодильник, пометьте их надписью «не ешь меня».

    Фото @artvalerim. Размещайте свои фотографии с тегом #портретыфруктовиовощей — самые красивые покажем в нашем творческом инстаграме @miftvorchestvo.
    • Экспериментируйте. Ищите необычное. Шишковатый лимон гораздо интереснее, чем гладкий 😉
    • И главное, не откладывайте рисование «на потом». Радость от творчества, энергия и вдохновение раскрасят любой, даже самый тяжелый день, и сделают вас счастливее. Рисуйте!

    Продюсер творческих книг МИФа Вера Ёжкина запаслась реквизитом для акварельной вкусной практики

    Кстати, нас эта книга настолько вдохновила, что мы уже пообещали друг другу нарисовать каких-нибудь фруктов-овощей на выходных. Потом покажем в блоге, что у нас получилось. Присоединяйтесь -)

    Еще в книге

    Билли Шоуэлл подробно рассматривает все ключевые нюансы ботанической живописи:

    • Базовые техники и использования цвета
    • Композиция и работа со светом
    • Техники мокрой и сухой кисти
    • Процарапывание мелких деталей и бликов скальпелем
    • Лучшая бумага для акварели
    • Что оживляет лепестки цветов
    • 4 пошаговых мастер-класса

    … и многое другое.

    P.S.: Подписывайтесь на нашу рассылку по творческим книгам, чтобы каждую неделю получать самые вкусные отрывки.

    Овощи и фрукты не только желанные гости на наших столах, но и мощный пласт творчества известнейших художников мира.

    Рисованием натюрмортов увлекался Поль Сезанн. Любил украшать свои полотна овощами и фруктами Пабло Пикассо. А голландца Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще назвали «мастером завтраков» — так искусно он передавал настроение картины с помощью плодов и серебряной посуды.

    Натюрморт Виллема Класа Хеды.

    Предлагаю и Тебе хотя бы на миг представить себя именитым художником, нарисовав фрукты и овощи в своем альбоме.

    Урок рисования овощей цветными карандашами

    Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.

    Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!

    Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.

    А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.

    Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.

    1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.

    2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.

    3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.

    4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.

    Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.

    5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!

    6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

    7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.

    8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.

    9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!

    Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.

    10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.

    11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.

    Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

    Фрукты тоже могут рассказать о себе много неожиданного. Известно ли Тебе, что , а плоды клубники в ботанике называют орешками?

    Обычное яблоко легко заменит чашку кофе с утра — бодрит оно не хуже, да и здоровью не вредит. Спелый арбуз поднимет настроение лучше шоколада, а лимон поможет стать стройнее.

    Укрась кухню витаминной радугой из клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона и апельсина.

    1. Прежде всего, нарисуй очертания фруктов в виде геометрических фигур. Пусть линии будут едва заметными, их потом все равно придется стереть.

    2. Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность клубники покрой маленькими крапинками-семечками, на яблоке обозначь зону блика.

    3. На очереди апельсин и кружочки лимона. Если очертания кожуры фруктов мы прорисовываем четкой жирной линией, то серединку лимона с дольками — тоненькими, едва заметными.

    Обрати внимание! Один из кружочков частично будет прятаться за лимоном, поэтому не стоит сильно нажимать на карандаш.

    4. Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай поверхности лимона характерного рельефа.

    Кстати, древние римлян е боялись лимонов как огня. Они считали этот фрукт сильнейшей отравой, достойной разве что моль уничтожать. Какие там чаепития!..

    5. На заднем плане изобрази два ломтика арбуза и грушу.

    Фруктовая композиция готова. Осталось только раскрасить.

    Рисуем корзину с фруктами

    Витаминная корзинка с фруктами станет прекрасным дополнением интерьера кухни.

    Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и достатка, в сочетании с грушами и солнечными персиками, символизирующими юность и возрождение жизни, эффектно украсят дачу или школьную столовую. Как Тебе идея подарить школе собственноручно нарисованную картину от всего класса?

    Изобразить фруктовую корзинку на ватмане или в альбоме очень просто.

    1. Сначала сделай эскизы корзины и фруктов: виноградной грозди, персика, сливы и груши.

    2. Плавными линиями нарисуй корзину и фрукты. Старайся придерживаться симметрии.

    Интерьерная серия картин Акварельно-овощной микс.

    Акварель на тонированной бумаге, цвета слоновой кости.

    Состоит из трех работ.

    И по отдельности крупнее

    1. Формат А4 (29,5х20см)

    2. Формат А4 (29,5х22см)

    3. Формат А5 (21,5х15см)

    Серия создана на основании фотографий из интернета.

    Небольшой мастер-класс по последнему рисунку

    Нам понадобится:

    1. Акварельные краски. У меня Ленинград 24 цвета.

    2. Кисти белка круглые толстая и тонкая и средняя синтетическая кисточка для акрила и вымывания краски.

    3. Белый акрил или гуашь.

    4. Бумага для акварели или пастели цвета слоновой кости формат А5 (21,х15см)

    Наносим на лист рисунок. Если Вы не владеете навыками построения Вы можете воспользоваться моим шаблоном и просто перевести его.


    На чистовой бумаге рисунок должен быть очень бледным и аккуратным, потому что и пастельная и акварельная бумага не любят прикосновение ластика.


    Так как бумага у нас тонированная, то нам необходимо сначала наметить белые места. Для этого я использую белый акрил с добавлением немного ультрамарина. Я разбавляю акрил с ультрамарином до состояния сливок и наношу блики и рефлексы, размываю их. Жду полного высыхания.


    Увлажняем первый предмет по контуру, очень аккуратно, не льем много воды. Наносим первый слой акварели на ближайшую к нам помидорку. Цвет алый. Цвет наносим неравномерно, смотрим где цвет плотнее, где бледнее.


    В теневые места наносим краплак. Ждем высыхания. Приступаем к помидорке на заднем плане по той же схеме.


    Ждем высыхания и наносим воду на последнюю помидорку.


    Наносим по предыдущей схеме краску — сначала алый цвет, потом краплак в темные места и ждем полного высыхания.


    Так как картинка у нас немного декоративная и наша цель подчеркнуть яркость овощей, я нанесла я сделала смесь краплака и фиолетовой и нанесла немного контуры в темных местах и тени от веточек. Наносим этим же цветом тени падающие. Добавим в смесь немного краплака и алой и чуть чуть наметим отражение от ближней помидорки на поверхности.


    Разведенной водой зеленой краской наносим цвет на веточки. Тут мы тоже не учитываем блики, так как работа, повторюсь декоративная и бумага тонированная, довольно темная для светлых мест.


    Как рисовать овощи и фрукты акварелью. Рисуем яблоко акварелью поэтапно

    Одни из самых популярных по технике среди художников современности. Легкость и плавность цветовых пятен, внимание к деталям — главные правила в работе с акварелью. Натюрморты акварелью — сложная, но интересная работа, которая может стать прекрасным украшением для дома.

    Что такое натюрморт?

    Натюрморт — это изображение группы предметов, написанное красками. Рисовать натюрморт можно с любой натуры. Это могут быть самые разнообразные предметы: еда, части одежды, интерьера, посуда или растения. Как жанр натюрморт появился еще в четырнадцатом веке и остаётся популярным среди живописцев по сегодняшний день. Самыми знаменитыми живописцами, умевшими реалистично изображать натюрморты, были голландцы, итальянцы и французы. По их картинам можно изучать игру света и тени на предметах, разнообразие их оттенков и эффектов от окружения.

    Процесс написания картины акварелью — очень ответственный и кропотливый. Каждый мазок создаёт новую деталь, и перекрыть его практически невозможно из-за полупрозрачности краски. Именно поэтому натюрморты акварелью нужно выполнять аккуратно, избегая мельчайших ошибок.

    Если помнить обо всех правилах работы с акварелью, можно добиться неожиданных и потрясающих результатов.

    Как начать акварельный натюрморт?

    Рисование любого натюрморта начинается с постановки. Обычно при постановке натюрморта как цветной или однотонный фон для предметов используют драпировки (ткани).

    Правильная композиция — залог запоминающейся и впечатляющей картины. Достаточно выбрать несколько предметов, разных по размерам. Если предметы одинаковые — необходимо расположить каждый из них ближе или дальше. Так создаётся «плановость» картины.

    Фон для натюрморта лучше выбрать контрастный, например, если необходимо нарисовать зелёные яблоки, подойдёт красная или синяя драпировка.

    Лучший вариант для начинающих — натюрморт с фруктами. Акварелью легко передаются форма и цвет предметов — за счёт света и тени.

    Обычно натюрморты выполняют гуашью, акварелью, акрилом или маслом. Натюрморты акварелью — одна из самых сложных и красивых техник. При рисовании этим материалом важно сохранить цвет бумаги, нанося только самые главные линии и цвета предметов.

    Как выполнить картину в цвете?

    Лёгкие, почти воздушные мазки краски, смешанной с водой, создают прекрасную живопись акварелью. Натюрморт обязательно выполнять на плотной, хорошо впитывающей бумаге с шероховатой поверхностью. Кисти тоже должны быть специальными: для акварели лучше всего подходят белка и колонок. Достаточно нескольких кистей среднего и маленького размеров. Также в рисовании обязательно использовать воду и палитру для смешивания разнообразных оттенков.

    Начинать любой натюрморт необходимо с наброска предметов и их построения. Важно правильно «расположить» предметы на листе, тогда вся композиция будет выглядеть привлекательно и в цветном варианте.

    Выполняя натюрморты акварелью, следует накладывать краску слоями. Рекомендуется начать с фона: плавно нанести кистью средних размеров разные оттенки на верхнюю и нижнюю половины листа, не перекрывая фрукты. Не стоит брать на кисть слишком много краски: акварельная живопись — это техника максимального смешивания с водой.

    Следующий шаг — изображение цветов и оттенков на плоскости самих фруктов.


    Как закончить натюрморт?

    Когда все фрукты и их окружение нарисованы, определите источник света, выделите освещённые и теневые участки на предметах. Белый цвет бумаги можно использовать как свет.

    Прежде чем картина будет завершена, необходимо проверить все тени от предметов и на предметах (если они есть). Если композиция кажется неконтрастной — добавьте более тёмных оттенков с теневой части каждого предмета. Неплохой эффект создается при затемнении углов картины плавными пятнами краски.

    Детали фруктов прорисовываются в конце тонкой кистью. Чтобы детали не размылись, используйте меньше воды.

    Если хочется добиться максимальной чёткости — в некоторых местах картины можно воспользоваться ручкой, сделав контур по форме предмета или его деталям.

    Рисование можно превратить в увлекательное занятие, которое поможет лучше передавать цвета и формы окружающего мира. Натюрморты акварелью — тонкое и сложное искусство, которое, тем не менее, доступно каждому.

    Есть пословица «Кушай по яблоку в день, и доктор не понадобится», но у меня есть своя интерпретация «Рисуй по яблоку в день и научишься затенять, тушевать и работать с акварелью». Да, да, это действительно так! В этой статье вы узнаете еще больше акварельных советов и приемов, в частности о том, как необходимо изучить объект прежде, чем начать рисовать его.

    Рисуем из жизни или с фотографии

    Я почти всегда рисую по фотографии (гораздо чаще, чем с натуры), так как фотография постоянна: освещение не меняется в зависимости от времени суток, и вы всегда можете взять перерыв. Конечно, это не традиционный способ живописи…, но я не думаю, что Да Винчи будет судить меня. Мне нравится думать, что, если бы у него была камера, он сделал бы то же самое.

    Фото должно быть высокого качества для того, чтобы вы могли наблюдать все детали. Я бы порекомендовала попрактиковаться с этой фотографией яблока. Просто следуйте этому поэтапному уроку рисования яблока , чтобы узнать о некоторых основных методах рисования акварелью и сформировать хорошие привычки.

    Самое сложное из всего процесса рисования — это реально увидеть фотографию. Я хочу, чтобы вы изменили взгляд на это. Перестаньте видеть яблоко как яблоко; и попытайтесь увидеть его как объект, состоящий из форм, цветов, теней и светлых пятен. Это не такая простая вещь, как кажется, так что не расстраивайтесь, если прямо сейчас находитесь в недоумении. Эти визуализации должны помочь вам. Вот как вы должны увидеть яблоко с точки зрения формы:

    А также с упрощенной точки зрения цвета:

    А на этой схеме показаны тени и блики; все не отмеченные области — среднего тона:

    Для начала нужно сделать набросок яблока. Вы можете перенести форму яблока с помощью светового короба (лайтбокса) или нарисовать его от руки. Я знаю, что у вас может не быть лайтбокса, поэтому создам эскиз от руки. Карандашный набросок не должен выглядеть точно также как на фото, он должен быть вашей интерпретацией яблока.

    Мне очень нравится рисовать первый слой акварелью. То что я вам покажу, это только один из способов нанести базовый слой, но этот способ мне нравится больше всего.

    Для того, чтобы сделать базовый слой, используйте светлые оттенки ваших упрощенных цветов. В этом случае, упрощенные цвета зеленый и красный. Сначала мы закончим с «телом» яблока, а потом уже добавим стебелек и другие мелкие элементы.

    Далее идет процесс наслоения. Как и в видео по рисованию сферы в , следующим шагом вы начинаете добавлять средние тона. Я решила использовать два средних тона: более плотную концентрацию красного (для красной половины), и смесь зеленого и коричневого (для зеленой половины).

    Когда вы смешиваете средний и светлый тона, позаботьтесь о сохранности бликов. Для этого просто обходите их стороной.

    После того, как вы смешаете ваши средние тона, самое время добавить тени. Я всегда рисую тени темнее, чем они выглядят на фото. В течение долгого времени, я боялась добавлять глубокие тени, и они выглядели не очень убедительно. Попробуйте поэкспериментировать с цветом тени. Как правило, для тени выбирают черный цвет, это логично, но тень на яблоке, на мой взгляд, выглядит более пурпурно. Поэтому я собираюсь использовать темно фиолетовый.

    Нанесите фиолетовый/пурпурный в том месте, где видна тень на фото. Затем «растяните» тень с помощью воды и легкого прикосновения кистью, опять же как показано в .

    Сейчас ваше яблока уже должно быть больше похоже на реальное яблоко. Однако, по-прежнему отсутствуют некоторые детали. Чтобы определить эти недостающие детали, необходимо сопоставить иллюстрацию и фотографию. Вы можете заметить, что вы пропустили тень здесь или точку там. Добавьте их так, как вы видите! Вот подсказка: бывает, что в определенный момент вы понимаете, что ваш рисунок выглядит не совсем правильно, но вы не можете определить почему. Особенно это касается больших художественных произведений. Если это произойдет, оставьте работу в покое на несколько часов или на ночь. Просто поверьте мне… когда вы посмотрите на нее вновь свежим взглядом, то для вас будет очевидно, что вы должны сделать.

    Так как это был маленький участок, я поправила его за один раз. Вот серия фотографий с изложением деталей, которые я добавила:

    После того, как вы удовлетворены тем, как ваша иллюстрация выглядит, и добавления последних мелких деталей, таких как стебель, который занимает минуту или две, вы закончили! Я уверенна, что мой рисунок вышел удачно, потому что через несколько часов после создания этой картины, я рассеянно пыталась подобрать «яблоко» и поставить на стол. Настолько оно было реальным!

    Рисование из головы

    Большинство объектов, нарисованных из воображения, получаются восхитительными и привлекательными. Мне нравится рисовать цветочные узоры и текстуры без образца.

    Иногда бывает невозможным нарисовать что-то с использованием эталонного изображения. Например, было бы очень трудно нарисовать «Fritz the Fruit-Foraging Fox», очаровательную иллюстрацию Теган Уайт с какого-либо фото. Не каждый день увидишь лису, которая, улыбаясь, идет в свитере и брюках!

    Несмотря на отсутствие опорного фото, вы можете заметить, что художник реализовал знания затенения и оконтуривания. Внутренняя поверхность ушей лиса, например, темнее, чем мордочка, и это создает глубину. У маленьких виноградинок в корзине есть тени и блики. Шарф имеет три различных оттенка, чтобы показать различные складки. Короче говоря, Уайт использовала свои знания и опыт воспроизведения вещей из реальной жизни или с опорной фотографии для того, чтобы в дальнейшем рисовать, используя только свое воображение. По этой причине, я бы порекомендовала сначала попрактиковаться рисованию с фото или с натуры, прежде чем пытаться создавать иллюстрации лишь с помощью воображения.

    Интерьерная серия картин Акварельно-овощной микс.

    Акварель на тонированной бумаге, цвета слоновой кости.

    Состоит из трех работ.

    И по отдельности крупнее

    1. Формат А4 (29,5х20см)

    2. Формат А4 (29,5х22см)

    3. Формат А5 (21,5х15см)

    Серия создана на основании фотографий из интернета.

    Небольшой мастер-класс по последнему рисунку

    Нам понадобится:

    1. Акварельные краски. У меня Ленинград 24 цвета.

    2. Кисти белка круглые толстая и тонкая и средняя синтетическая кисточка для акрила и вымывания краски.

    3. Белый акрил или гуашь.

    4. Бумага для акварели или пастели цвета слоновой кости формат А5 (21,х15см)

    Наносим на лист рисунок. Если Вы не владеете навыками построения Вы можете воспользоваться моим шаблоном и просто перевести его.


    На чистовой бумаге рисунок должен быть очень бледным и аккуратным, потому что и пастельная и акварельная бумага не любят прикосновение ластика.


    Так как бумага у нас тонированная, то нам необходимо сначала наметить белые места. Для этого я использую белый акрил с добавлением немного ультрамарина. Я разбавляю акрил с ультрамарином до состояния сливок и наношу блики и рефлексы, размываю их. Жду полного высыхания.


    Увлажняем первый предмет по контуру, очень аккуратно, не льем много воды. Наносим первый слой акварели на ближайшую к нам помидорку. Цвет алый. Цвет наносим неравномерно, смотрим где цвет плотнее, где бледнее.


    В теневые места наносим краплак. Ждем высыхания. Приступаем к помидорке на заднем плане по той же схеме.


    Ждем высыхания и наносим воду на последнюю помидорку.


    Наносим по предыдущей схеме краску — сначала алый цвет, потом краплак в темные места и ждем полного высыхания.


    Так как картинка у нас немного декоративная и наша цель подчеркнуть яркость овощей, я нанесла я сделала смесь краплака и фиолетовой и нанесла немного контуры в темных местах и тени от веточек. Наносим этим же цветом тени падающие. Добавим в смесь немного краплака и алой и чуть чуть наметим отражение от ближней помидорки на поверхности.


    Разведенной водой зеленой краской наносим цвет на веточки. Тут мы тоже не учитываем блики, так как работа, повторюсь декоративная и бумага тонированная, довольно темная для светлых мест.


    Овощи и фрукты не только желанные гости на наших столах, но и мощный пласт творчества известнейших художников мира.

    Рисованием натюрмортов увлекался Поль Сезанн. Любил украшать свои полотна овощами и фруктами Пабло Пикассо. А голландца Виллема Класа Хеду искусствоведы вообще назвали «мастером завтраков» — так искусно он передавал настроение картины с помощью плодов и серебряной посуды.

    Натюрморт Виллема Класа Хеды.

    Предлагаю и Тебе хотя бы на миг представить себя именитым художником, нарисовав фрукты и овощи в своем альбоме.

    Урок рисования овощей цветными карандашами

    Если бы овощи могли разговаривать, они бы наверняка рассказали Тебе невероятные истории своего появления на кухне.

    Привезенные из Южной Америки помидоры европейцы сначала считали ядовитыми. Вот почему долгое время томаты украшали подоконники, беседки и оранжереи. Лишь когда португальцы догадались использовать их в качестве пищи, оказалось: помидоры — вовсе не отрава, а кладезь витаминов!

    Измельченный красный стручковый перец стал главным героем первой в мире газовой атаки. А угадай, какой овощ считали символом раздора древние персы? Не поверишь — свеклу! Плод багрового цвета с ботвой часто подбрасывали в дом врагам.

    А вот чеснок, напротив, боготворили в разных уголках мира. Римские легионеры носили его на груди как талисман, афганцы использовали чеснок в качестве средства от усталости, древнегреческий врач Гиппократ лечил им легкие, а «отец комедии», поэт Аристофан писал о чесноке как о средстве для поддержания мужества.

    Сколько интересного и захватывающего таят в себе овощи, скромно лежащие на полках Твоего холодильника! Итак, набираемся мужества и вперед — рисовать натюрморт с овощами.

    1. Сначала наведи контуры овощей. Чтобы композиция получилась целостной и гармоничной, старайся немного прятать один овощ за другим.

    2. Детализируй изображение, придавая каждому овощу характерной формы. Дорисуй хвостики и листочки.

    3. Обведи контур овощей с помощью гелевой ручки, сотри карандаш.

    4. Главное в натюрморте — правильно его раскрасить.

    Начнем из перца. Раскрась его желтым карандашом, минуя зону блика. Места впадин и неровностей закрась оранжевым и коричневым карандашами.

    5. Сделай цвет более насыщенным и помощью различных оттенков оранжевого. Чуточку внимательности и настойчивости — и у Тебя все получится!

    6. Раскрась черенок. Рисунок перца готов.

    7. Заштрихуй розовым карандашом редиску. Сделай цвет глубже с помощью бордового и красного карандашей.

    8. Зеленым, желтым и коричневым карандашами раскрась огурцы.

    9. Луковицу можно раскрасить желтым, оранжевым цветами и оттенками коричневого. Не забудь о блике!

    Если вместо луковицы захочешь нарисовать чеснок, его лучше закрасить оттенками розового, фиолетового и синего цветов.

    10. Красавец-помидор будет насыщенного красного цвета. Обогатить окрас помидора помогут коричневый и бордовый карандаши.

    11. И, наконец, заштрихуй поверхность стола, на котором лежат овощи. Правильно изобразить тени вокруг овощей поможет темно-коричневый карандаш.

    Как нарисовать фрукты шаг за шагом?

    Фрукты тоже могут рассказать о себе много неожиданного. Известно ли Тебе, что , а плоды клубники в ботанике называют орешками?

    Обычное яблоко легко заменит чашку кофе с утра — бодрит оно не хуже, да и здоровью не вредит. Спелый арбуз поднимет настроение лучше шоколада, а лимон поможет стать стройнее.

    Укрась кухню витаминной радугой из клубнички, груши, яблока, арбуза, лимона и апельсина.

    1. Прежде всего, нарисуй очертания фруктов в виде геометрических фигур. Пусть линии будут едва заметными, их потом все равно придется стереть.

    2. Нарисуй клубнику и яблоко. Поверхность клубники покрой маленькими крапинками-семечками, на яблоке обозначь зону блика.

    3. На очереди апельсин и кружочки лимона. Если очертания кожуры фруктов мы прорисовываем четкой жирной линией, то серединку лимона с дольками — тоненькими, едва заметными.

    Обрати внимание! Один из кружочков частично будет прятаться за лимоном, поэтому не стоит сильно нажимать на карандаш.

    4. Нарисуй лимон. С помощью пятнышек придай поверхности лимона характерного рельефа.

    Кстати, древние римлян е боялись лимонов как огня. Они считали этот фрукт сильнейшей отравой, достойной разве что моль уничтожать. Какие там чаепития!..

    5. На заднем плане изобрази два ломтика арбуза и грушу.

    Фруктовая композиция готова. Осталось только раскрасить.

    Рисуем корзину с фруктами

    Витаминная корзинка с фруктами станет прекрасным дополнением интерьера кухни.

    Виноградная лоза, символ плодородия, богатства и достатка, в сочетании с грушами и солнечными персиками, символизирующими юность и возрождение жизни, эффектно украсят дачу или школьную столовую. Как Тебе идея подарить школе собственноручно нарисованную картину от всего класса?

    Изобразить фруктовую корзинку на ватмане или в альбоме очень просто.

    1. Сначала сделай эскизы корзины и фруктов: виноградной грозди, персика, сливы и груши.

    2. Плавными линиями нарисуй корзину и фрукты. Старайся придерживаться симметрии.

    Каждую неделю мы показываем, что такого классного нарисовали наши читатели. И на этот раз — очередь акварельных шедевров, которые получились под «книжным руководством» художницы Билли Шоуэлл и ее пособия «Портреты фруктов и овощей». Осторожно: все очень вкусное.

    Перчик как настоящий: так и хочется оторвать его от белого листа бумаги и нарезать в летний салат. А клубникой полакомиться просто так, не дожидаясь ни салатов, ни десертов.

    Упражнялась в рисовании Елена Бабкина .

    Не отличишь нарисованное от реальности. Каждая деталь так прорисована, каждый блик и отблеск! Талант не спрячешь.


    Портрет овощей кисти Марии Мишкаревой .

    Кот очень внимательно разглядывает рисунок: все ли тени на месте, правильно ли переданы тона, а игра цвета какова? Пушистый критик мог бы много сказать, если б умел говорить. Мяу!


    И снова работа Марии Мишкаревой .

    Замечательные цукини вышли у Ольги. На заднем плане — как раз часть пошагового руководства из книги.

    Акварельный шедевр нашей читательницы Ольги .

    Не менее реалистичным получился у Ольги и чеснок. Прямое доказательство того, что красоту можно разглядеть даже в самых обыденных и привычных вещах.

    И снова работа Ольги .

    А вот и черника почти созрела, то есть «нарисовалась». Столько оттенков синего!


    Работа Насти Чаплин .

    Ольга Валеева увековечила свеклу перед тем, как та стала частью наверняка очень вкусного борща. Такая красота вышла!


    Работа авторства Ольги Валлевой .

    Помидоры собственной персоной — целая гроздь спелых крепышей. Холодильник, оказывается, не только самая любимая вещь на кухне, но и целое сокровище для художника.. Раз в две недели присылаем 10 самых лучших материалов из блога МИФ. Не без подарков.

    Как нарисовать яблоко на планшете?

    Ответ эксперта:

    Совсем мало видео как поэтапно нарисовать яблоко на планшете. Добавила как раз поэтапную видео инструкцию об этом.

    Вопросы о том, как красиво нарисовать яблоко на планшете:

    Хама Ушаков

    Единственное видео без слов в котором понятно что делать нужно. Спасибо!

    Abir

    Спасибо.) С удовольствием порисовала. ) Завтра выложу своё яблочко.))

    Дитрих

    Бегу рисовать!?

    Рейн Марфутова

    Как же мне нравится ваше вкуснячее творчество?? на правах заядлого ‘смотрельщика’? — было бы очень здорово, если бы Вы комментировали сам процесс??

    Дмитрик Песьяников

    Корабль немного похож на бриллиант

    Гринев Пампа

    Очень классно!!!

    Абдулнадеров Дулат

    Вы велеколепно рисуете??????????????????

    Кой

    тачка тачка тачка

    Рашад

    Не горелка а светодиод не прутик а пластик или филомент

    Игнатченков Кип

    Прикольно и интересно  .Я не имею худ.образования,но благодаря таким видео мне очень хочется пробовать рисовать(и вижу что это не просто  ,но возможно)

    Васек

    Ура молодец нарисуй пожалуйста Субару оутбэк джип а так круто рисуеш

    Петриленков Тип

    Обалденная работка!Класс!

    Зорина

    Она не хочет своё лицо показывать потому что она плачет из за двойки?) Я то сам отличник) но есть много чувств юмора:)

    Фома

    убери эту засранную песню с фона,пожалуйста

    Collin

    Как рисовать серебро карандашом, чтобы на рисунке оно не было похоже на обычное железо?

    Адина Хожоинова

    Отличное видео, с нас подписка с колокольчиком, лайк! Ценим честную и взаимную дружбу)

    Wanjohi

    Привет снимай большэ роликов с автоматами

    Бургундия

    музыка немного видео испортила. (некоторые твои слова были непонятны.)

    Ера

    как красиво получилось +19 и пп от нас, спасибо вам за такую красоту, пока праздники нужно в садик попробовать порисовать ваши рисунки

    Atlas

    Я люблю соус барбекю

    Oliveria

    Хочется посадить на кол твоего соседа, что делает ремонт

    Юкон

    Клоуны? были в истории игрушек и головоломка

    Тори

    Ты молодец! Я все втои рисунки нарисовала в свой ЛД! Подруга обзавидовалась. Спасибо)))

    Шираз

    Руку забыла, а так класс

    Каф

    Талантливый человек — талантлив во всём… Очаровательно!!????

    Амирбек

    Ребята!Не надо судить человека за то что он не умеет рисовать!Это ГРЕХ!!!! Человек только учится,хочет нормальной критики от вас,а вы не можете полный ответ дать!Будьте вежливы пожалуйста!

    Коммунар

    этот рисунок не достойно моего взгляда слишком красиво

    Иордан

    И кто у тебя лучшая подруга?!?

    Кузя

    Ооочень красиво!! Спасибо за уроки!

    Гаухар

    Спасибо большое за прекрасные уроки! Очень помогает.

    Лука

    Красива ресуйеш

    Алтынгуль

    Молодец красиво рисуешь очень красиво!

    Толян Концедайло

    очень здорово. скажите, а при всем сеансе написания. вы давали просыхать слоям. или это все за один подход писалось, аля-прима т.е.

    Напишите свой отзыв

    Рисунок ежик с яблоком на спине

    Как нарисовать ежика поэтапно карандашом для детей и начинающих: инструкция

    Одной из любимых тем для рисования можно назвать рисунок ежика. Дети стараются нарисовать ежа забавным и необычным, однако без помощи взрослых рисунок получается достаточно примитивным и не приносит ребенку удовлетворения от собственного творчества. Предлагаем вам провести время с пользой и научить ребенка красиво изображать лесного колючего жителя, а заодно показать, что рисование – это совсем не сложно.

    • Ежиков некоторые содержат в домашних условиях. Ведь эти животные настолько привыкают к человеку, что вполне могут заменить более привычного для нас домашнего питомца – кошку, небольшую собаку.
    • Ежика можно увидеть в мультфильмах. Один из них – «Смешарики». В этом мультике ежик – романтичный и очень воспитанный персонаж. Второй мультфильм про ежика, занявший первое место на международном конкурсе детских мультипликационных фильмов, — «Ежик в тумане». Этого персонажа мы тоже попробуем нарисовать.
    • Популярным считается рисунок с ежиком, который наколол на иголки свои нехитрые запасы еды – грибы, ягоды, фрукты.
    • Чтобы ежик в результате бесконечных исправлений не превратился в лысую крысу, стоит быть внимательным и с точностью переносить линии на лист бумаги. Не забываем о том, что все штрихи нужно наносить без нажима на карандаш, чтобы потом можно было избавиться от вспомогательных линий и не оставить следов на бумаге.

    Рисуем ежика простым карандашом поэтапно:

    Вот такого ежика будем рисовать

    • Прямыми линиями обозначим границы нашей картинки. Они необходимы, чтобы в процессе рисования мы не «заехали» за контуры листа. Намечаем первоначальные контуры рисунка: это два овала.
    • Один из них крупный и расположен горизонтально – тело ежа, второй маленький, расположен вертикально, – голова. Рисуем овалы произвольно. Не бойтесь, что линии получаются кривыми, мы их скроем иголками или вовсе удалим.

    Рисуем первоначальные контурыУточняем контур тела и лап

    • Рисуем мордочку и лапы ежа. Это очень важная часть рисунка, потому стараемся, чтобы мордочка максимально соответствовала оригиналу. Прорисовываем глаза, нос и четыре конечности. На этом этапе вы можете показать ребенку, как просто и быстро из овала получается зверушка.
    • Рисуем тело и ушки ежа. Обратите внимание, как нарисованы лапки – каждая конечность напоминает две изогнутые в одном направлении веточки разной длины.

    Рисуем уши, глазки

    • Контурные линии ежа превращаем в общий контур тела. Сделать это совсем не сложно: просто продолжаем линии – обводим большой овал, соединяем их в один контур.
    • Ластиком убираем вспомогательные линии на мордочке и рисуем уши. Наносим штриховку в области носа и глаз. Для большего соответствия оставляем небольшую белую точку в середине зрачка – блик.
      Более детально прорабатываем рисунок, ориентируясь на оригинал: прорисовываем по три пальчика на лапках, намечаем верхнюю линию брюшка, дорисовываем усы.
    • Рисуем иголки: чтобы ежик не стал дикобразом, рисуем иголочки «елочкой», а не «палочками». Наклоняем их вправо, словно слегка «приглаживая».

    Уточняем нарисованные раннее контуры, дорисовываем лапы

    • Вытираем все дополнительные контурные линии. Делать это нужно осторожно, чтобы не убрать ненароком нужные контуры. Прорисовываем недостающие «мелочи». Нам осталось только придать объем ежику с помощью теней и дорисовать окружающий пейзаж: траву или листву, пенек, несколько грибочков.

    Рисуем иголки

    Как нарисовать Ежика из Смешариков карандашом поэтапно?

    • Чтобы нарисовать ежика из Смешариков, первым делом нужно изобразить окружность. Это будет тело ежика. Внутри окружности рисуем наклоненную букву «А». Полученные линии помогут нам правильно расположить руки и ноги, а также упростят процесс рисования лица.
    • Мы выбрали не самый легкий вариант изображения ежика из Смешариков. Наш персонаж будет нарисован в движении с одной приподнятой лапой. Потому вначале уделим внимание прорисовке контуров рук, обозначению глаз. После этого можно нарисовать нижнюю подошву правой лапы, а затем нарисуем высоко поднятую подошву левой лапы.

    Намечаем первоначальный контур Ежика

    • Прорисовываем контуры немногочисленных иголок ежика в виде «елочки». Начать лучше с верхней иголки, прорисовав конус, расширенный книзу.
    • Дорисовываем глаза, нос (достаточно об означить его маленьким треугольником), ухо. Проводите линии, ориентируясь на картинку ниже. Чтобы нарисовать ежику брови, обозначаем небольшим треугольником небольшой участок сразу под линией иголок.
    • Уточняем контуры ног и рук ежика. Совсем не обязательно соблюдать точные формы, однако при рисовании подошвы левой ноги следует ориентироваться на оригинал. На этой стадии можно избавиться от вспомогательных линий и начать прорисовку носа, рта нашего персонажа. Просто смотрите на рисунок и повторяйте все линии.
    • При попытке нарисовать Смешарика сразу целиком, вы можете столкнуться с некоторыми трудностями, которые в результате приведут к возникновению ошибок. Мы же предлагаем рисовать поэтапно. Такой способ помогает переносить на бумагу изображение точнее и лучше.
    • Переходим к самому интересному моменту – оформлению. Рисуем очки в виде двух окружностей. Дорисовываем ножку от очков к одной из окружностей. Прорисовываем зрачки и блики. Брови ежика рисуем в виде двух коротких широких штрихов. Теперь уделим внимание мордочке и приступим к разукрашиванию.
    • Вы можете просто нанести карандашную штриховку на рисунок и обозначить участки, которые находятся в тени. Но можно сделать рисунок цветным, используя на завершающей стадии карандаши, маркеры или краски. Для получения более «теплого» и «веселого» персонажа, лучше использовать светлые оттенки. Так вы сможете передать характер Ежика. Рядом с Ежиком можно дорисовать его друзей.

    Рисуем лапы, глаза, очки Разукрашиваем

    Как нарисовать ежика стоящего карандашом поэтапно?

    Попробуем изобразить ежика в классической манере: стоящего на всех лапках с вытянутым вперед носиком. Для рисования совсем не обязательно быть настоящим художником, однако наличие минимальных навыков рисования приветствуется.

    Как нарисовать ежа Ежик с яблоком: вариант для рисования с ребенком Ежик: как нарисовать с ребенком

    Нарисуем ежика в стиле «натюр»:

    Ежик, нарисованный простым карандашом

    • Делаем разметку на листе бумаги.

    Рисуем базовую сетку

    • Рисуем два овала: большой – это будет туловище, и маленький – это голова. Контур маленькой окружности заходит на контур большого). Намечаем изогнутыми линиями сразу четыре лапы.

    Рисуем два овала

    • Теперь уточняем контур, соединяя голову с телом. Дорисовываем линию роста иголок. Рисуем глаза и проводим еще по одной линии на лапах. Теперь проводим по контуру иголок, намечая редкой штриховкой иглы. Прорисовываем пальчики, добавляем уши и нос.

    Обводим контур

    • Прорабатываем спинку ежа, дорисовывая черточки-иголки. Мордочку и брюшко делаем пушистыми, намечая на некоторых участках шерстинки.
    • Прорисовываем штриховыми линиями тени. Дорисовываем линию грунта, на котором стоит ежик. Можно дорисовать листву.

    Намечаем мордочку ежа и дорисовываем еще по одной линии на лапах Делаем набросок лап, рисуем глаза и нос, намечаем линию иголок Добавляем недостающие детали и убираем вспомогательные линии

    Рисунок ежика простым карандашом — реалистичный

    • Рисовать ежика будем простым карандашом в соответствии с определенной последовательностью выполнения.
    • Для получения гармоничной и пропорциональной картинки, следует перед началом рисования нанести условную разметку на лист бумаги. Это может быть обычная рамка, внутри которой мы будем рисовать ежика. После этого готовим эскиз – намечаем предварительно контуры зверушки.

    Намечаем общий контур ежа

    • Приступаем к рисованию мордочки ежа: легкими штриховыми линиями наметим верхнюю границу иголок и мордочки, нарисуем глазки, нос и заполним штриховыми линиями. На данном этапе наш ежик больше похож на кабана. Но мы продолжим, и вы убедитесь, что красивый рисунок ежика у вас может получиться всего за 15-20 минут.

    Штрихами показываем линию роста иголок

    • Прорисуем иголки на спине ежа: первым делом рисуем острые хвостики иголок в виде елочки вдоль спинки ежа, а потом равномерно заполняем иголками под контуром для придания густоты. Наносим немного штриховых линий на верхнюю «колючую» часть тела ежа.

    Рисуем иголки Заполняем штриховыми линиями брюшко ежа

    • Заполняем штриховыми линиями брюшко ежика. Наша задача состоит в том, чтобы показать штрихами короткие густые шерстинки ежа. Нижнюю часть брюшка заполняем более густой штриховкой – этот участок находится в тени. Верхние шерстинки оставляем светлыми.

    Заполняем редкой штриховкой оставшуюся часть брюшка

    • Более детально прорисовываем остальные участки: прорабатываем шерстяной покров на мордочке, прорисовываем нос и глаза.

    Прорисовываем глаза, нос

    • Покрываем более плотной штриховкой область под шеей. Рисуем ушки.
    • Ориентируясь на оригинал рисунка, дорисовываем недостающие детали: лапки с коготками, усы. Рисунок готов.

    Добавляем недостающие детали Готовый рисунок >Как нарисовать ежика с грибами карандашом карандашом? Ежик с грибами: картинка для срисовывания

    Ежика с грибами можно нарисовать по представленным ниже рисункам для срисовывания.

    В этом поэтапном уроке вы научитесь рисовать ёжика.

    Вам понадобятся:

    гуашь (белая, синяя, черная, оранжевая, красная, зелёная), альбомный лист, кисти разного размера, баночка с чистой водой, палитра по желанию.

    Этапы работы:

    1. Добавьте немного синей гуаши к белой, и получившимся цветом нарисуйте в центре листа овал.

    2. Дорисуйте этим же цветом мордочку. Для этого изобразите слегка закругленный треугольник

    3. Теперь смешайте белый с чёрным до получения тёмно-серого цвета. Этой краской рисуем форму, напоминающую круг, закрашивая ранее нарисованную часть тела ёжика.

    4. Этой же серой краской рисуем иголки. Для этого размашисто, но аккуратно делаем мазки кисточкой.

    5. Добавим еще черного в серый цвет. Теперь тёмно-серой гуашью делаем мазки, изображая другие ряды иголок.

    6. Раскрашиваем мордочку ёжика коричневой гуашью. Рисуем 4 лапки этим же цветом

    7. Оранжевой краской рисуем яблоко на спине у ежа. Если захотите, вы можете нарисовать гриб.

    8. Красной гуашью добавим яблоку румянец.

    9. Чёрной краской и тонкой кисточкой рисуем глаз, нос и рот ёжика. Затем этим же цветом рисуем плодоножку яблока.

    10. Также чёрной гуашью и тонкой кистью добавляем ещё иголок. Так иголочки выглядят объёмнее.

    11. Зелёной краской рисуем листик на яблоке и травку под лапками ёжика.

    12. В завершении ставим блик белой краской на глазике ежа. По желанию добавьте чего-нибудь от себя, например солнце, цветы, шляпу ежу, ещё яблок и т.д.

    Ваш рисунок готов!

    По материалам видео-урока ютуб-канала Рыбакит.

    Рисование пальчиками «Яблоки для ёжика»

    «Осеннее дерево». Рисование ладошками и пальчиками Мы пошли на прогулку. Осень – чудесное время года для наблюдений за природой. Разноцветный ковёр из падающих листьев под ногами. Солнышко.

    Коллективное рисование пальчиками «Здравствуй, осень!» Цель: учить детей рисовать пальчиками, окунать в краску кончики пальцев и ставить на бумаге отпечатки; развивать чувство цвета и ритма;.

    Конспект НОД изобразительной деятельности (рисование) для детей 4–5 лет «Жираф» (Рисование кистью и пальчиками.) Конспект НОД изобразительной деятельности (рисование) для детей 4-5 лет «Жираф» (Рисование кистью и пальчиками. ) Цель: Продолжать знакомить.

    Конспект ООД «Мой любимый дождик» (Рисование пальчиками) Интеграция образовательных областей: художественно-эстетического, познавательного, речевого, социально-коммуникативного развития. Программное.

    Конспект открытого занятия «Рисование ёжика» (средняя группа) Цели: закрепить названия диких животных, места их обитания; учить сравнивать, передавать характерные черты животного (ёжика) в рисунке,.

    Конспект занятия по аппликации «Яблоки для ёжика» для детей второй младшей группы Конспект занятия по аппликации на тему: «Яблоки для ёжика» для детей 2 младшей группы. Цель: -Учить детей составлять композицию из деталей.

    Конспект занятия по рисованию во второй младшей группе «Бабочка». Рисование пальчиками Конспект НОД во 2 младшей группе Тема: «Бабочка» (Рисование пальчиками) Цель: продолжать развитие работы мелких мышц кисти и всей руки,.

    НОД по художественно-эстетическому развитию в первой младшей группе (рисование) «Яблоки для ёжика» Задачи: Развивать у детей сюжетно- игровой замысел, вызвать интерес к образу, побуждать рисовать круглые формы, выбирать по желанию цвет.

    Рисование нетрадиционной техникой с элементами аппликации в средней группе. НОД «Семья для Ёжика» НОД Тема: «Семья для ёжика» Цель: Продолжать знакомить детей с ежами (внешний вид, питание, повадки, образ жизни). Формировать умение рисовать.

    Рисование пальчиками «Листопад» Программное содержание: 1. Рисовать пальчиками — окунать в краску кончики пальцев и ставить на бумаге отпечатки (разноцветные) 2. Вызвать.

    Gouache Fruits — Пошаговое руководство по рисованию фруктов с помощью гуаши | Кетлин Мартинс

    стенограммы

    1. Введение: Всем привет. Меня зовут Кевин Мартин, это мой графический дизайнер в решении вопросов, связанных с родами. Каждая компания. Beijing Willow Я живу в Монреале, Канада, и я здесь, чтобы познакомить вас со своим классом. Следите за фруктами. Я пошаговое руководство о том, как стать фруктами. Используя стирку в этом классе, вы научитесь некоторым техникам сушки, а также тому, как рисовать с помощью стирки для проекта класса.Я попрошу вас создать иллюстрацию одного или нескольких разных фруктов, используя размывку на бумаге. В конце этого урока вы разовьете ее собственный творческий стиль, изучив различные техники рисования и раскрашивания. Это стекло не требует каких-либо навыков рисования или рисования, так как я буду сопровождать вас на каждом этапе, чтобы вы приобрели навыки для создания отличных иллюстраций. Надеюсь, вам весело, ребята, вам понравится, увидимся позже, ребята 2. Введение в мозговой штурм: Привет, ребята. Добро пожаловать в наш класс.И в этом первом видео я немного расскажу о том, как вы, ребята, можете начать приносить потрясающие идеи для своего проекта. Итак, некоторые ключевые элементы, которые вы, ребята, должны учитывать, когда мне мозги: вы должны написать свои любимые фрукты и / или что бы вы хотели видеть в своем последнем произведении? Так что просто запишите несколько идей и поищите картинки. Всегда здорово иметь визуальные эффекты, поэтому возьмите ее изображения и поместите их перед собой. Всегда помогает, когда вы пытаетесь представить себе то, что он хотел создать.Поэтому я бы порекомендовал вам делать копии, иметь компьютер перед собой, иметь книги, журналы, иметь перед собой реальные вещи, когда вы проводите мозговой штурм. А еще нужно подумать о макете. Так что наша разница перекрывается. Они рядом? Вы, ребята, хотите, чтобы мы использовали всего один или несколько. Итак, начни рисовать. Начни это делать. Посмотрите, какое письмо вы предпочитаете. Очень хорошая методика мозгового штурма, чтобы заставить вас двигаться. На самом деле очень важно думать о палитре воротника.Поэтому вам нужно подумать о том, как выглядят фрукты вместе с точки зрения цвета. Так что за гармония или какие идеи вы пытаетесь изобразить? Так что некоторые люди хотели бы пойти, Может быть, еще больше. Так что просто используйте один оттенок цвета на других людях. Может быть, он владеет, это как два оттенка цвета, чтобы вы могли экспериментировать с ними, или некоторые люди хотели бы сойти с ума и использовать много цветов. Но всегда думайте, какие абоненты подходят друг другу. Вам нужна какая-то гармония, чтобы все работало на вас.Так что другое дело — подумать о том, как ваши пушки на вашей иллюстрации будут более реалистичными. Это так реалистично. Фрукты, например, яблоко. И тогда это будет прочитано, или вы захотите использовать больше иллюстраций. Так что, может быть, ваше яблоко на самом деле голубое. Вы знаете, что можете сойти с ума. Это позволит вашему воображению течь и дать волю вашему творчеству. О, просто попробуйте подумать, что вам подошло, в сравнении с реалистичными изображениями. Так что еще один отличный способ бесплатно, особенно для застрявших, — поделиться своими идеями с группой.Вы можете отправлять мне сообщения. Я сделаю все возможное, чтобы позволить вернуться, чтобы предположить, что это возможно, и поделиться с другими. Потому что иногда вам действительно нужно, чтобы ваше сообщество вокруг вас говорило, будто это Грейди. А может, не так уж и много. Вы пробовали это? Так что это хорошо, чтобы твой мозг работал. Так? Итак, теперь я собираюсь показать вам, что бы вы хотели от моего мозгового штурма? 3. Мозговой штурм. Итак, начнем с мозгового штурма. Итак, я хочу, чтобы вы составили список всех своих любимых фруктов.Просто начни с того, что не думай слишком много, потому что мне нужен твой мозг, как будто ты привык думать о фруктах и ​​прекрасных яблоках. Арбуз. Итак, сейчас я просто хочу, чтобы мы составили небольшой список. Начните класть, как фрукты, чтобы вы могли вспомнить свои любимые фрукты. Если вы хотите провести небольшое исследование, просто составьте список, потому что я хочу, чтобы вы, ребята, действительно обдумали это и выбрали правильный вариант для своей иллюстрации. Я не хочу, чтобы вы, ребята, делали что-то после того, как составите свой список, и когда вы угадаете, что вам действительно нравится, поищите изображения с фруктов. Так что я попытаюсь опубликовать это. Но одна вещь, которую мне нравится делать, — это собирать изображения и смотреть на них. Закройте этот крем глядя на компьютер. Это помогает, потому что вы можете увеличивать масштаб, например, убирать детали, как будто вы знаете скин и, например, как это? Вырежьте дом по текстуре и прочее. Но на самом деле мне нравится иметь их перед собой, когда я рисую, потому что я заставляю вас, например, даже, как немного имитировать карандашом, знаете, понять, как я могу нарисовать такую ​​фигуру сгорбившись. моя газета.Итак, у нас есть пара яблок. Я также стараюсь всегда иметь разные углы, как один и тот же фрукт. Вот как выглядит нижняя часть, как будет выглядеть половинка и зеленые, а затем красные, желтые, может быть, как маленькие кусочки. И так, чтобы получить представление о том, как фрукты на самом деле будут выглядеть под разными углами. Итак, здесь у пары пар есть все изображения, на которых кто-то ананасы, арбузы, просто подарите ей те, которые вы на самом деле собирались продолжить со своей иллюстрацией, а затем просто посмотрите их вверх, почувствуйте, как, например, арбузы.У них такая красивая текстура снаружи, что согласует. И затем внутренняя часть красная, и есть такая же очень водянистая с прожилками текстуры. Так что почувствуйте свои плоды. Выберите один, если он слишком сложен, или, может быть, выберите несколько и начните думать о том, какие цвета на самом деле будут сочетаться друг с другом. Как вам, ребята, нравится практиковаться? Гм, твои мысли в Лейк получают ощущение того, как они гармонируют вместе с точки зрения форм. По цветовой гамме все вроде совсем другое.Может, я бы не стал ставить красные яблоки с красным арбузом, а вы — от монотонности. Это все, что мне нужно, чтобы все красные фрукты, которые я смог найти. Я сложу их вместе. Так что начните записывать некоторые идеи, так что это будет как первый шаг к вашему разуму. И химические соли и девять тоже думают: вы хотите быть похожими на реалистичные, например, как это, или вы хотите быть более иллюстрацией? Это, например, одна из моих картин. Я стараюсь всегда использовать разные углы, потому что он помогает мне лучше понять фрукт.Кроме того, почему бы просто не взять настоящий фрукт, а затем осмотреться? Посмотрите на форму, например, вот это яблоко. Это форма, а не текстура, а вот эта, с другой стороны, имеет много маленьких точек. Он немного короче, поэтому нижняя часть отличается, поэтому обратите внимание на детали, и это не обязательно должно быть на фруктах риала. Этот пластиковый, но довольно реалистичный. Этот, Израиль. Но вы не чувствуете настоящего ощущения, реальной текстуры, ощущаете это. Такой вот посмотрите подробности.Посмотрите на все маленькие точки, потому что иногда мы просто смотрим, например, на простой желтый цвет. Но мы прощаем. Мы забываем. Как и все эти мелкие детали, которые делают ваш рисунок намного интереснее. Так что имейте это в виду. Начните рисовать какие-то идеи, может быть, например, если вы хотите несколько яблок, они будут похожи друг на друга, или они будут как бы накладываться друг на друга? Он может быть побольше спереди и, как два маленьких на теле, сзади. Я хотел придумать Лию с твоей иллюстрации.Чего именно хочется достичь в конце? Вы хотите, например, лист бумаги, который был бы наполнен фруктами и прочим, и они даже, как бы, истекали кровью до края. Или вам просто нужен один фрукт, или вы хотите, может быть, постеры или иллюстрации Siri? Где ты здесь? У вас есть один. Здесь. Тебе это должно понравиться. Просто заставьте ее эти мысли записать их на бумагу и перейти к следующему шагу — наброску. Вот тогда все эти идеи начнут воплощаться в жизнь. Так что прямо вниз посмотрите на изображения. Посмотрите на настоящие предметы, которые вам нравятся.Некоторые быстрые наброски, представьте, что это макет, и на следующем шаге мы собираемся начать наброски, и все начнется немного больше вместе. 4. Упражнения по рисованию. Итак, мы собираемся приступить к выполнению некоторых упражнений по рисованию. Так что, если вы хотите, просто возьмите кусок бумажного карандаша, по какой-то причине и, может быть, еще какое-то предупреждение, вам не обязательно он нужен, но я покажу вам, почему. Так что одна вещь, которую мне нравится делать, должна быть просто, ммм, создать не упражнение, чтобы иметь это движение риска.Так что каждый раз, когда я рисую как круг, это немного совершеннее, чем что-то странное и тому подобное. Так что иногда вы видите людей, которые могут рисовать идеальные круги, такие как линии, прямые линии и тому подобное. Но это не возникает из ниоткуда. Это много практики, но это довольно просто, довольно легко. Итак, я прошу вас, ребята, просто начать рисовать, например, скаты одного типа формы, чтобы мы могли начать с кругов, чтобы вы могли начать, например, с малого. Вы можете начать немного шире, но я хочу, чтобы вы, ребята, были последовательны, и тогда приходит правитель.Если хотите, можете просто подойти сюда и немного, ммм, провести для себя. Итак, вы будете стараться быть последовательными и всегда рисовать круги одного размера, например, чтобы вы могли начать, например, обойти их, а затем снова, и это заставит ваш риск работать с этим движением. Постарайтесь не выходить за пределы линии, как я здесь, а здесь она немного короче, поэтому попробуйте прикоснуться к верху и низу. Все они будут выглядеть немного по-разному, но они не обязательно должны быть идеальными. Я просто хочу, чтобы вы, ребята, отключили это движение, например, рисовали здесь круги.Тоже не хорошо. Так что продолжай практиковаться. Итак, если хотите, вы можете увеличить размер кругов. Как только вы захотите, вы почувствуете себя достаточно комфортно. Ведь чем больше круг, тем труднее становится. Так что это немного сложнее, но идею вы поняли. Так что, когда вы, ребята, чувствуете себя листом бумаги, это не обязательно вам не нравится. Вы можете сделать всего пару и, может быть, для очень хорошего в этом просто перескочите к другой форме, чтобы вы могли начать пытаться нарисовать несколько прямых линий. Вы можете просто практиковать их, понимаете, и желаете тех же целей.Так что после того, как вы немного попрактикуетесь, прыгайте на квадраты. Попробуйте снова получить квадраты идеального размера. Если хотите, можете использовать проводник для квадрата. Это немного обман озера, поэтому я бы не рекомендовал, потому что в противном случае вы бы просто делали прямые линии. Но если так приехать, это слишком сложно. Начните с руководства. Попробуйте даже, например, пройти через Mimic, где правитель просто для лучшего понимания. Повторяйся и продолжай. Сделайте их больше. Сделайте их меньше.Если хочешь, просто будь крошечным. Если вы не чувствуете себя слишком уверенно, то вырастете еще немного. Тогда можно сделать огромный квадрат. На самом деле это не имеет значения, поэтому круги наверняка немного сложнее. Но вы должны практиковать настолько другую форму, что это очень сложно. Иногда это овалы, так что, знаете, потому что у вас должна быть эта сторона. Это то же самое. Это похоже на движение зеркала, поэтому это очень сложно. Но, знаете, не стесняйтесь. Мы просто тренировали вас. Я просто хочу, чтобы вы, ребята, привыкли, знаете ли, используя свое запястье, имея специальное движение, которое рисовал один, потому что мы не хотим, типа, рисовать что-то, и это типа: О, нет, не так хорошо. ты подошел, тебя вырастили, а потом ты такой, как будто это все еще не хорошо, и это занимает слишком много времени.И я хочу, чтобы вы, ребята, могли делать очень красивые скетчи и гордиться ими. Итак, как я сказал, продолжайте практиковаться. Может быть, вам нравятся более крупные, которые похожи на круг, может быть, какие-то тонкие, потому что на протяжении всего этого процесса вы поймете, почему я хочу, чтобы вы, ребята, овладели некоторыми формами. Они не обязательно должны быть идеальными. Если вы хотите использовать более иллюстративный подход к своему рисунку. Napier Apple будет выглядеть немного забавно, не обязательно быть идеальным.Вы можете быть, знаете, очень худым яблоком, Но все же все имеет форму лица. Так что приятно иметь это движение — запястья. Поэтому, когда вы попрактикуетесь, вы можете публиковать фотографии своих набросков. Но это всего лишь упражнение. Помните, они не обязательно должны быть идеальными. Я просто хотел продолжать делать их снова и снова, и все же ты чувствуешь себя достаточно комфортно, Но, честно говоря, не сходи с ума. Я не хочу, чтобы вы, ребята, зацикливались на этом, потому что, конечно, когда мы рисуем, как яблоко, нам нужно будет улучшить края.Мы собираемся делать такие вещи, знаете ли, чтобы обойти это. А потом это больше похоже на яблочную овцу. Итак, мы сделаем несколько упражнений, и вы, ребята, увидите, о чем я говорю. Так что практикуйтесь. А если вам нужны отзывы, разместите их в Интернете. И я хотел бы видеть вас, ребята, пробуйте новые вещи и ваш процесс, так что скоро увидимся. 5. Введение в зарисовку. Итак, после того, как вы, ребята, попрактикуетесь с кругами и упражнениями для запястья, и когда вы начнете рисовать. Вот и хотелось обратить внимание, например, на яблоко.Так что, скорее всего, вам будет немного лучше понять это. Если вы думаете о том, как яблоко здесь разрезается пополам, у вас есть общая форма, а здесь у вас есть вторая 1, и это то, что формирует настоящее яблоко. Итак, я хочу, чтобы вы, ребята, продолжили, изучили эти детали и воспроизвели их на бумаге. Итак, здесь у нас будет, типа, мы прошли, а затем еще раз, помните, они не должны быть идеальными, потому что это как бесплатный гость. У вас есть чувство формы. Итак, как только вы сложите их вместе, вы начнете соединять точки.Так что поместите это больше снаружи, вот так вот. Тогда вы начнете видеть яблоко более реалистичной формы. Так что наверняка, после того, как вы просто сериализуете внутреннюю часть, и здесь будет немного больше реалистичного яблока вместо одного круга со сценой. Возможно, вам нужен именно такой подход, но я просто хочу, чтобы вы поняли, как работают формы, прежде чем вы действительно решите пойти. Знаете, больше иллюстраций вроде не слишком реалистичных вещей. Это дает вам лучшее понимание, если вы захотите позже, сделать немного более изысканные формы и прочее.То же самое. Получите ее изображения и посмотрите на них. Так, например, для окунания воздуха здесь у нас больше, например кружок внизу, а затем маленький сверху. Так что после того, как вы это сделаете, имитируйте это, создайте свою бумагу. Итак, как мы уже сказали, это небольшая проверка, нижняя часть и более тонкая верхняя часть. Но затем вы продолжаете и соединяете их. И снова падай духом. Такие мелочи, как эта, на самом деле заставляют вас понять форму, а позже вам даже не нужно искать объект. Они уже будут озером в вашей голове, и вы к этому привыкнете.Так что, конечно, потренируйтесь немного таким образом. Это очень полезно, так что просто нарисуйте. Я не хочу, чтобы вы, ребята, просто уже нарисовали последнюю вещь. Просто экспериментируйте и практикуйтесь, и я научу вас еще немного, когда мы начнем рисовать 6. Наброски: Итак, давайте начнем с набросков для нашего проекта. Я собираюсь начать рисовать фрукты. Итак, если вы, ребята, когда я использую методы, которые я вам говорил ранее, например, я буду плательщиком. Итак, вы знаете, вам нравится кружить на одного больше, чем у полного, а затем вы присоединяетесь к ним, чтобы заставить ее составить свою пару.Вы можете пойти дальше и сделать это так, и тогда вам просто нужно будет поднять средний. Но я пойду вперед и пройду свой путь по озеру, потому что я привык к этому. Так что мне удобнее тяжелый фристайл. Но вы, ребята, можете. У меня был фристайл или техники, которые я вам точно сказал. Лучше, если вы немного потренируетесь с кругами в формах. И как только вы к этому привыкнете, вы можете просто приступить к рисованию в стиле фристайла. Поэтому я решил пойти с некоторыми плательщиками для моего рисунка и запомнить, попытаться стереть все остатки, все, что вам не нужно на вашем рисунке, и попытаться сделать его как можно светлее, как можно легче, потому что это повлияет на рисуют позже.Так что посмотрим. Я также могу сделать, может быть, строчку позади него. Я собираюсь воткнуть свои фрукты. Вы, ребята, можете делать все, что можете, по отдельности. Вы можете поставить их рядом. Вы сами решаете свою технику. Обычно здесь снова бывает небольшая шишка. Вернитесь к фотографиям, чтобы вернуться к реальным фруктам. Как они выглядят, может быть, я собираюсь положить несколько лимонов на оборотную сторону. Я собираюсь добавить, например, некоторые элементы, маленькие элементы, просто чтобы улучшить мою, ну, иллюстрацию. Вы, ребята, можете придерживаться фруктов или, знаете, иногда лимонов, у них есть листья.Итак, я хочу положить сюда лист, и я запечатываю это. Пара здесь, так что не стесняйтесь экспериментировать с фруктами, которые вам нужны. Видеть? Как ты выглядишь? Как они тебе нравятся? Может, мы уйдем. И я всегда помню о цветовой палитре. Итак, здесь я буду использовать ярко-желтый, зеленый и что-то среднее, например, желто-зеленые вещи. Так что все они дополняют друг друга, даже аренда или зелень. Так что это будет более зелено-желтая иллюстрация. Так что имейте это в виду. Это всегда помогает.Ваши рисунки, которые вы рисуете, будут намного более последовательными, если вы подумаете об этом. Кроме того, вы можете сделать несколько набросков до того, как вы начнете рисовать, ну, или до того, как вы на самом деле придумаете окончательный вариант, потому что вы должны быть на 100% удовлетворены окончательными результатами. И иногда на это нужно время. Может, нам это сразу не понравится. И, возможно, мы немного подумаем об этом. Перемещайте фрукты, меняйте их, поступайте по-своему. Но довольствуйтесь окончательным результатом, прежде чем приступить к рисованию.Потому что как только вы начнете рисовать, это будет все. Итак, я вижу, что вам не нужно заканчивать элементы, например, вы можете даже добавить маленький цветок. Иногда некоторые из этих фруктов идут с маленькими цветочками, такими как этот, но в действительности это не обязательно. Это действительно зависит от вас, эм, буквальное воображение управляет вашей иллюстрацией, но постарайтесь быть последовательным, потому что вам снова нужна красивая иллюстрация, и вы хотите быть ею довольны. Так что, может быть, в письме, лимон здесь, и вспомни озерные фрукты.У них нет идеальной формы, в зависимости от фруктов, но большинство из них не идеальны. Таким образом, вы можете сделать их немного похожими на … ну … немного странными здесь и там, потому что, знаете, давайте посмотрим правде в глаза, они не всегда одинаковой формы. Тот, кого вы не хотите, чтобы у вас был одинаковый угол. Также. Так, например, здесь я использую плательщика прямо перед всем здесь. Я использую его немного больше внутри, так что вы не увидите всего этого, но вы увидите форму, тот же цвет, те же детали и узор, ту же текстуру.Так вы поймете, что это тоже пара. Итак, ребята, продолжайте. Вы делаете набросок, пытаетесь, эм, набрасывать, возвращайтесь к нему, поднимаете то, что вам нужно поднять, улучшаете там, где вам нужно улучшить. И потому что идея в том, что вам, ребята, действительно понравятся ваши иллюстрации, и вы будете довольны окончательными результатами. Я только что проверил вместе несколько фруктов, и мы увидим одну сладкую краску. Мы собираемся узнать наверняка, как это выглядит, но вы должны хорошо понимать, как это происходит прямо сейчас.Итак, давай, попробуй, и я бы посоветовал и вам, ребята. Сначала сделайте набросок. Опубликуйте его для комментариев и отзывов, прежде чем рисовать. Потому что люди могут подсказать вам хорошие идеи. Я, возможно, смогу дать вам обратную связь, и, э-э, потому что вы хотите быть наверняка удовлетворены этим, прежде чем начнете мучиться, потому что тогда это немного сложнее, если вам нужно. Вы поднимаете материал, тогда краска уже на бумаге. Но в любом случае, ваши скетчи выложены в сети. Попросите отзыв, и увидимся в следующем видео.7. Введение в живопись: Привет, ребята, с возвращением. Итак, сегодня мы собираемся потренироваться и протестировать кисти. Вот и у меня есть пара разных для стирки. Вы хотели использовать кисти, которые работают с акварелью, поэтому, как вы, ребята, видите, они довольно мягкие. И я бы порекомендовал вам купить комплект разных размеров, потому что вы меньше их фактически тестируете и смотрите, какие из них более удобны. Так что там действительно довольно мягко, и боли снимаются легко. А на бумаге они действительно очень гладкие.Мне нравятся кисти меньшего размера, потому что, особенно для детальных иллюстраций, они работают лучше, по крайней мере, для меня. Некоторые люди могут подумать, что большие кисти будут работать лучше, потому что они будут рисовать быстрее, но некоторым больше нравится рисовать быстрее. Но, честно говоря, в основном речь идет о внимании к деталям. Так что иногда на зулусскую фактуру или нравятся мелочи и уголки. Так что нужно быть, иногда если быть точным. Так что я его нахожу. Я делаю меньше ошибок, когда использую кисть меньшего размера. Так что просто проверить его здесь.Я принесла краски, которые использую, и, честно говоря, они не должны быть безумно дорогими. Я использую довольно обычные средства для стирки в художественном магазине, потому что они могут быть очень быстрыми. Итак, что я попрошу вас сделать, это на самом деле выложить все ваши материалы. Всегда легче, когда все впереди. Итак, я рекомендую вам, ребята, иметь небольшой контейнер с водой, потому что он нам понадобится. Я лично привык, потому что таким образом мне не нужно постоянно менять воду.Особенно мне нравится разделять семью, используя светлые ошейники и свои цвета. Итак, мы используем очень светлые цвета, а затем, если хотите, очистите это, используйте что-нибудь более темное, а затем вы очистите на той же воде. Твоя кисть будет слишком темной. А затем, если вы попытаетесь снова окунуть его, все эти маленькие остатки краски будут здесь. Итак, как видите, моя кисть до этой все еще новенькая. Он довольно оранжевый. Этот раньше был таким же. Таким образом, он оставляет немного кисти с краски.Извини. Так что я хочу порекомендовать вам, ребята, выложить весь свой материал перед вами. Так что возьмите бритву Bensel, кисти, краску, воду. Как бы то ни было, если вы, ребята, используете бумагу Пауэлла, чтобы очищать кисть каждый раз, когда вы ее используете, вы можете захотеть немного очистить ее, потому что она удерживает немного краски в маленьких волосках. Онда, ребята, если вы хотите, вы можете использовать небольшую палитру красок вроде этой, которая такая красивая, ну, дешевая и ее легко найти, она пластиковая. Но лично я считаю, что лучше работаю только с масляной бумагой.Этим способом пользуюсь. А когда я закончу, выбрось его. Иногда вам может понравиться сложенная, и краска держится немного дольше. Лично я использую бумагу, но вы, ребята, можете использовать все, что захотите. Что касается карандаша, гм, пытаясь использовать гладкий карандаш, который вы можете найти, я предпочитаю придерживаться, например, карандаша от a до h. Но это неважно. Даже если у вас есть очень темный карандаш, такой как буква H, или пчелы тоже пытаются с ними поэкспериментировать. Посмотрите, какой из них вам больше нравится, но я настоятельно рекомендовал бы это, когда вы, ребята, делали финальную часть.Вы делаете достаточно легкий свет, чтобы вы его видели. Наверное, в Кенте на камеру. Вы этого не увидите, но не сходите с ума и не любите делать Super Heart, а потом хотите попытаться понравиться вам, подняв его. У тебя останутся небольшие остатки. Когда вы рисуете, вроде бы, чуть более гладко, вам легче рейзить. А иногда хочется, чтобы от него остались лишь небольшие следы. А теперь, когда покрасишь краской, плохо нам не покажут. Так что, если вы сделаете это очень сильно и не стираете, когда причиняете боль, особенно если краска имеет сверхмягкие оттенки, это будет заметно.Так что, может быть, нам придется делать все больше и больше слоев, которые нужно прикрыть, а мы этого не хотим. Так что теперь я покажу вам, о чем именно я говорю. Так что вы, ребята, можете иметь лучшую идею 8. Подсказки: так что я просто хочу показать вам что-нибудь очень быстрое. Так что, если вам нравятся очень темные наброски, когда вы идете, и вы рисуете мягким цветом, я просто для экспериментов нарисовал несколько красок. Вы, ребята, увидите насквозь. Иногда это не обязательно должен быть очень мягкий воротник, но порой кваш может быть довольно прозрачным.Так, например, здесь, если будет больше воды, точно будет действовать как акварель. Но даже если вы используете довольно много, вы, ребята, все увидите насквозь. Так что вы на самом деле не хотите, чтобы вы действительно этого избегали. Так что, если вы, ребята, пойдете, и вы наверняка будете немного больше похожи на более мягкий, ммм, набросок, будет намного легче скрыть, так что вы можете сделать меньше слоев, как здесь. Нравится то, что я делаю прямо сейчас. Так что вы не видите его таким, как этот. Так что это мой первый совет. Скорее всего, нарисуйте.И это избавит вас от головной боли в дальнейшем, потому что, если вы все увидите, вам придется сделать для этого довольно много кодов. Итак, мой второй совет для вас, ребята, — поэкспериментируйте со своими кистями, посмотрите, какие из них вам удобнее. Так, например, это самый большой из них, который я использую для этой демонстрации, поэтому вы можете видеть, когда окунаете его. Итак, еще один совет, на самом деле очень быстрый. Если вы не окунете кисть в воду, вам будет труднее. Будет немного сложнее рисовать, потому что боли, такие как стирка, могут быть очень сухими.Так что лично мне нравится макать кисть в воду. А потом, потому что кисти, которые они обычно носят, держат много. То же самое происходит с водой. У них много обморока, много воды. Так что я просто попытался сделать немного этого, а затем я рисую, видите, он приносит с собой еще немного воды. Так что всегда нужно экспериментировать и быть осторожным, потому что это кисть большего размера. Точно. В нем будет намного больше воды, чем, например, в этом крохотном человечке. Итак, в зависимости от используемой кисти, вам нужно было просто немного наступить на бумажное полотенце или совсем немного UTEP.Чтобы сэкономить время, я на самом деле люблю налить немного воды в свою одежду, потому что иногда белье высыхает очень быстро. Но если налить немного воды, все вернется в норму. Так что просто попробуйте поэкспериментировать. Если вам нужен эффект акварели, вы всегда можете вернуться и добавить воды в краску, чтобы она была такой прозрачной, если ее задействовать. Итак, я рекомендую вам попробовать разные кисти. Посмотрите, какие из них были более удобными для c O. Мне не нравится, когда в нем слишком много воды, потому что мы всегда можем вернуться и добавить второй слой.Так что мне нравится просто снимать краску одним слоем. Смотрю, люблю немного подсушить. И затем, если меня очень устраивают цвета, я иду и думаю, что мои краски будут выглядеть более четкими. Так что это еще один быстрый. Советуем вам, ребята, выбрать бумагу, поэтому я использую акварельные подушечки, потому что она довольно хорошо удерживает краску и рекомендуется для стирки. Итак, какой цвет — это пар, рекомендуется не только для воды. Автомобиль отлично сочетается с румянами. Итак, мой совет вам, ребята, — на самом деле используйте бумагу для горячего прессования.И я объясню разницу. Когда вы покупаете бумагу, вы увидите небольшую деталь всей бумаги. Здесь написано горячее прессование, которое я люблю и использую больше всего, но его трудно найти. Не все имеют такую ​​услугу. Вы найдете холодную прессу, а разница в старой бумаге для прессы. Он более зернистый, поэтому вы можете видеть, что они толще и более зеленые. Вы не обязательно толще, потому что вы также можете выбрать вес. Но вы увидите более подробную информацию. Больше зерен, больше бумаги, мозги на холоде там, слишком горячие прессы.Это намного более гладко. С документами все в порядке, они толстые, но меньше зелени, поэтому я могу показать вам два примера здесь. Итак, здесь я использую золотой пресс, чтобы вы могли увидеть всю легкость зерна во всей этой текстуре, которую вы видите на своем рисунке. Если это то, чего вы ожидаете, это прекрасно. Здесь можно воспользоваться холодным прессом. Это еще один пример, но вы можете видеть как текстуру бумаги, вот эту. На него сложно нажимать, так что вы можете видеть, он намного более гладкий, когда дело касается красок, кто-то внутри рядом, чтобы вы могли четко видеть разницу и, мм, золотой пресс.Обычно он также немного более желтый, но не намного, так что это не повлияет на вашу иллюстрацию. Но просто прикоснувшись, вы можете увидеть это. Он намного плавнее, чем этот. Это немного грубее. Это немного мягче, поэтому я бы порекомендовал бумагу для горячей груди. Но если найдешь, ничего страшного. Хорошо подойдет для холодного пресса. 9. Запуск проекта: Хорошо, теперь самое время начать свой проект. Итак, на этом этапе вы, ребята, уже готовитесь, формируйте свои идеи. Вы, ребята, ловите свои идеи.Вы даже экспериментировали с стиркой. Но сейчас самое время создать свою иллюстрацию. Некоторые люди их уже начали. Если нет, ничего страшного. Я покажу тебе, как бы я поступил. И по ходу дела я дам вам несколько советов. Я собираюсь дать вам несколько идей о том, что я думал о том, как я туда попал, но я буду делать это шаг за шагом рядом с вами. Итак, теперь я собираюсь показать вам, ребята, все, что мы уже узнали, и я собираюсь выложить все, чтобы получить статью. 10. Рисование. Часть 1: Хорошо, теперь пора приступить к рисованию.Так что мне нравится, когда все передо мной: кисти, краски, вода. Не забудьте бумажное полотенце и краску. Так что я или я в некотором роде организован, так что мне нравится сводить их как бы близко друг к другу. Так что у меня может возникнуть ощущение, что как мои картины будут выглядеть? Так что я сказал, прежде чем делать груши, лимоны и лаймы. Так что есть много чего-то вроде зеленого, а затем немного желтого, может быть, десятки таких маленьких штрихов, как апельсиновый, и немного коричневой пищи, например, детали кожи. Я просто поставил точки, потому что хочу почувствовать, как они будут взаимодействовать друг с другом на бумаге.Но как только вы будете полностью удовлетворены фактическим качеством, вы, ребята, захотите продолжить и использовать. Положите намного больше, потому что, черт возьми, он имеет тенденцию сохнуть довольно быстро, но не ваша паника. Вы также всегда можете, например, окунуть немного воды, и тогда она вернется в норму. Но это будет немного прозрачнее. Но тебе просто нужно сделать больше, тренер. Так что не о чем беспокоиться. Так что позвольте мне выбрать свою кисть. Думаю, я выберу что-то среднее. Так что я выбираю этот шестой размер.Так что я подумал о восьмом размере. Но я действительно хочу поработать над собой и не торопиться. Так что, если вам удобнее пользоваться кистью большего размера, продолжайте. Это полная борьба. Это просто мой стиль. Итак, начнем. Я хочу начать с одного совета, который хочу дать вам, ребята. Он пытается использовать светлые тона. Первая причина, почему это потому, что если вы решите продолжить с той же кистью, у вас возникнут некоторые проблемы. Если вы используете слишком много темного цвета на нем, а затем используете более светлый, и он не совсем чистый, ваш рисунок будет немного темнее, чем вы ожидали.Поэтому я предпочитаю сначала делать светлые цвета, а затем — темные. Но я также часто меняю кисть, поэтому, например, беру одну для более светлых, а затем другую для темных. Этот теперь довольно зеленый. Это не значит, что я рисую им. Он будет зеленым. Но вы знаете, в нем все еще есть небольшие кусочки от того, кто звонит, поэтому я не люблю рисковать и портить свой рисунок. Так или иначе, во-первых, если это новая кисть, я бы порекомендовал вам, ребята, просто окунуть ее в воду, чтобы немного очистить, если есть воск, что-нибудь из кисти.Так что я бы немного списал, если будет слишком много воды. Но на самом деле мне нравится немного окунуть воду, просто взять излишки отсюда, а затем продолжить погружение в краску, потому что, как я сказал ранее, Wash 10 должен переждать. Так что мне нравится делать это немного погружением и, ммм, перемещаться взад и вперед, потому что так рисовать легче. Итак, начнем с этого. Ну и что? Мне нравится делать его слой очень плоским. Всего один звонящий. Мы собираемся их немного смешать, но об этом позже, когда я начну вдаваться в подробности.Так что иногда вы можете быть ограничены в ваших наборах красок, поэтому у вас может не быть именно того оттенка, который вы хотите, что происходит со мной прямо сейчас, у меня есть только эти воротники, как, например, желтый. Я хочу сделать свою пару более желтоватой, но с некоторыми руками зеленого цвета, потому что это обычно бывает. Звонящий. Так что я не доволен теми цветами, которые у меня есть прямо сейчас, так что я мог бы правду просто немного смешать. Так что я просто возьму немного белого и снова сделаю еще один быстрый совет. Я сделаю немного. Если меня это полностью устраивает, я сделаю больше, потому что вы не хотите, чтобы это закончилось.Но если вы это сделаете, это не имеет большого значения, потому что, знаете, фрукты, это не всегда один и тот же лист. Но иногда мне нравится сохранять один и тот же оттенок для большинства моих рисунков на протяжении всего рисунка. Так что я собираюсь смешать здесь и, может быть, даже добавлю немного зелени. И это еще одна причина, по которой я просто рисую маленькие точки. Потому что здесь мой зеленый, если я хочу использовать полностью только зеленый, я больше не могу, потому что в нем есть намек на желтый. Так что это заставляет меня думать, что он слишком зеленоватый, но он приближается.Не правда. Недоволен этим. Может, я поставлю эту. Но поиграйте с воротниками. Посмотрите, что вы за люди. И снова, я просто сделаю более точную иллюстрацию. Я сохраню это с настоящими звонившими. Но если вы хотите добавить в него синий цвет, вы знаете, как синюю пару, вы хотите использовать иллюстративный подход. Вперед, продолжать. Вы не стесняетесь это делать? Думаю, меня это устраивает. Так что я начну избивать. Так что мойтесь. Это довольно гладко. Это отличный способ рисовать, например, простые картины.Это не похоже на масляную краску, которую нужно вечно, чтобы заставить ее подняться довольно быстро. Так что, если он высыхает, и вам это не нравится, вы все равно можете окунуться в немного воды, и я смешаю немного лучше. Итак, приступим. Я собираюсь немного окунуть кисть в воду, перемешать, а затем я начну выкладывать пластичное тесто. Так что мне нравится делать то, что мне нравится начинать с краев, потому что вы знаете, именно там я могу увидеть форму рисунка в целом, и я всегда возвращаюсь и пытаюсь растушевать, потому что иногда слишком много чернил или слишком много краски в газету.И ты не хочешь иметь … ну, знаешь, когда он высохнет, тебе не нужны неровности и тому подобное, если только ты этого не добьешься. Так что окунитесь немного в воду и только будьте осторожны, не окунайте все время слишком много, потому что тогда ваша краска будет немного влажной. Если это произойдет, вы можете немного подождать, потому что вы высохнете. Так что действительно края. Что мне нравится в стирке, так это то, что это очень легкая среда, ее очень легко растушевать, как сейчас, потому что она немного холодная и влажная.Я больше не собираюсь окунуться в воду. Итак, как только вы рисуете, и вы почувствуете, что если вам нужно больше, э-э, задумчивость или нет, вот и все. Сделаю это. Если хотите, попробуйте использовать края кисти, как края. Углы, как я уже сказал, отмываются очень легко, поэтому края не растекаются. Мне нравится погружаться в воду, чтобы она была более водянистой, потому что она течет более плавно. Так что, даже если временами он может быть слишком прозрачным, мне просто нравится наносить его, а затем я могу снова окунуть его и пройтись по нему еще раз.Но вот и мои волосы. Это довольно просто, всего лишь одним слоем краски. Не волнуйся. Если вы видите некоторую прозрачность, она не должна быть полностью плоской, потому что, вы знаете, фрукты не идеальны, как я упоминал ранее, и я продолжаю говорить об этом, гм, мы собираемся сделать второй слой, но тогда мы можем начните накладывать больше деталей, еще несколько оттенков, эм, немного теней здесь и там. Итак, я собираюсь продолжить, а затем я просто перейду немного видео, так что я просто сделаю все пары, а затем я вернусь к другим фруктам .11. Рисование. Часть 2: Хорошо, поэтому я наложил все цвета, которые хотел, так что это будет первый слой. Гм, это зависит от того, как вы хотите, чтобы ваш рисунок выглядел. Если вы хотите иметь более реалистичный подход, вы можете пойти и сделать их идеальными. Но это картина, и мне нравится, когда она выглядит как настоящая картина. Так что прямо сейчас я смотрю на это. Поскольку я все складываю, мне кажется, что этот воздух немного темнее, чем мне хотелось бы. Вот почему я также жду, пока все … э-э … оно выложится, потому что, когда оно высыхает, вы, как правило, становитесь немного темнее.Итак, я все еще вижу некоторую прозрачность. Но это только первый слой, так что это нормально. Итак, я собираюсь продолжить, а затем я собираюсь нанести второй слой на некоторые из них, чтобы вы могли вернуться к нему и увидеть О, здесь это слишком прозрачно. Я собираюсь сделать много слоев. Он слишком толстый, а здесь слишком прозрачный. Я собираюсь сделать еще один отпуск здесь, но, как и лимоны, они выглядят довольно прилично, так что я могу их не трогать. Так же, мне просто нужно вернуться к этим. И так как это более темное, это нормально для меня, потому что я хочу иметь здесь темный край.Так как эти трое соприкасаются, вы хотите, чтобы они немного различали их. Итак, я продолжу, а затем я наложу второй слой на некоторые из них. Наверное, не все, а лишь некоторые из них. Так что давайте проверим после. Поэтому я просто хочу объяснить, что я сделал. Я упомянул, что думал, что пары намекают на темный цвет, но потом понял, что по краям было недостаточно темно. Итак, я сделал немного более темного оттенка, и сейчас я просто занимаюсь нижней частью фруктов. Гм, также, когда я перестал их ставить, я заметил, что они были. Новый оттенок был действительно темным, но это нормально, потому что я хотел что-то здесь по краям, чтобы вы могли видеть различие во фруктах.Но тогда мне не нужна эта линия, поэтому я просто, эм, моя кисть в воде здесь не набирает слишком много воды, но затем вы проходите по ней, а затем вы пытаетесь растушевать, чтобы у вас не было такая линия. Так что это одна из хороших вещей в том, почему она может просто вернуться к этому и слиться с ней. Но видите ли, теперь мои фрукты стали немного более круглыми. Видите, здесь вы все еще можете видеть линии, поэтому я смешаю его с водой, а затем вы начнете брать эту краску и приземлитесь. Вот и все. Теперь вы больше не видите различия.Так, например, мне нужно, чтобы это было немного темнее, чтобы я мог видеть, что это разные фрукты. Итак, опять же, это крайний предел. Я очень так играю с оттенками звонящего. Если они слишком темные, вы можете просто налить воду. И что вроде того, что немного растворяет цвет, но не наливайте слишком много воды, потому что тогда вы начнете получать слишком много для прозрачности, и тогда это начнет выглядеть немного странно, и бумага начнет подниматься, а затем вам действительно нужно дать ему высохнуть и вернуться к нему.Так что я буду продолжать делать то же самое. Итак, как вы можете видеть на данный момент, я очень доволен парами. Мне просто нужно сделать 1/3 слоя, но не полностью, как всю краску. Но только мелкие детали, вроде этого ребенка, ну, ну, вроде заговора. У них есть маленькие точки, из-за чего их кожа иногда темнеет, а другие скрываются. Так что, но я собираюсь продолжать делать то же самое, что делал с Медведями, с остальными фруктами, потому что мне нравятся такие эффекты, трехдневный эффект и одна вещь, которую я бы посоветовал вам, ребята.Всегда нужно добиться последовательности. Как будто с этой стороны идет свет. Итак, как вы можете сказать, поместите Дирка как раз справа, чтобы это означало, как будто здесь идет свет с этой стороны, поэтому я собираюсь сохранить то же самое в отношении других. Так что простая попытка затемнить одну сторону дает эффект трех D. Но это в моем случае. Вам не обязательно использовать все эти эффекты, но если вы хотите более реалистичный подход, например, с различными текстурами и тому подобным, так что продолжайте.Добавьте несколько темных тонов к светлым, чтобы создать эффект тени. Итак, я собираюсь проделать то же самое с остальными фруктами, листьями и маленькими цветочками. — Хорошо, так что вы, ребята, можете увидеть эффект, который это дает Брэди удовлетворенным, как сейчас. Но единственное, что я бы сделал и сделаю прямо сейчас, это, э-э, просто мелкие точки. Так что я считаю это более, ммм, уникальным. Если вы укажете эти крошечные детали, вам не нужно. На этом все могло бы остановиться.И меня это устраивает, и я очень доволен этим результатом. Но я хотел придать ему более уникальный тон, поэтому я просто нанесу маленькие точки на каждом из фруктов. Так что для пары, например, я хочу, чтобы она, как точки, была крошечной, более темной. Так что я буду использовать оттенки коричневого, чтобы дополнить воротник. Так что это будет больше похоже на оттенки коричневого. Это будут небольшие оттенки, например, более темный зеленый, а здесь — более темный желтый. Так что давайте продолжим и сделаем это. Ладно, вот и все.Эм, довольны результатами? Некоторые люди могут не захотеть делать маленькие точки. Возможно, вам не захочется делать тени. Я не стесняюсь это делать. Но одна из вещей, которые мне нравятся в стирке, — это то, что с ней можно исследовать. Я сделал небольшую ошибку, когда хотел посадить собак. Некоторые из них были большими, слишком большими. Так вот и пошли дальше, окунулись в воду, а потом обвинили во всем обратно. А еще мне нравится на нем водить. А затем он вернулся к точкам снова. Так что даже на этом этапе, если вам не нравятся точки или что-то, что сделали вы, ребята, вы всегда можете смешать краску с небольшим количеством воды, вернуться на вершину, а затем она должна растушеваться.Так что это почти все. Я с нетерпением жду всех иллюстраций. Пожалуйста, опубликуйте их, как только закончите. И если ты застрял. Если есть вопросы, задавайте. Ваши коллеги спрашивали меня, и я надеюсь, что вам весело, так что я не могу дождаться, чтобы увидеть окончательные результаты от вас, ребята. так что я просто собираюсь сделать здесь немного поближе. Вот и все. Это моя работа. И, как вы могли заметить, я решил сделать иллюстрацию Дулиттла. То есть я использовал только желтый и зеленый. Итак, поехали. Надеюсь, вам понравилось, ребята.Вы повеселились, скоро увидимся, ребята. 12. Заключение: Привет, ребята, это наше последнее видео, и на данный момент у вас должен быть свой проект. Но не волнуйтесь. Если вы не торопитесь, вы должны быть на 100% довольны конечным результатом. Кто-нибудь снова застрял? Просто напишите мне. Делитесь своими комментариями или прогрессом с классом. Я уверен, что все могут помочь друг другу, и мы все вместе сможем придумать лучшие идеи. Так что я хотел бы поблагодарить вас, ребята. Мне было так весело в этом классе.Надеюсь, вам понравилось, ребята. И, чтобы подвести итог, вы знаете, вы немного прибавили в весе. Мы начинаем приносить штурм. Просто идеи, выкладывать идеи, записывать на бумаге то, что мы хотели бы изобразить. А затем мы сделали несколько набросков некоторых упражнений, чтобы ваши рисунки были более изысканными, а также попытались вымыть некоторых людей. Они уже знакомы с этим. Но, возможно, для некоторых из вас это было впервые. Так что я хотел бы знать, что вы думаете об этом и о финальном проекте. Я так рад видеть успехи всех и надеюсь, что вам весело.На этом занятии мне было очень весело. Я буду уверен, сделаю еще несколько уроков по видео-самате, так что держите вас в курсе. И большое спасибо за то, что доверили мне этот урок. У меня было меньше. Надеюсь, вам тоже понравится. Надеюсь, скоро увидимся.

    Пробуем гуашью и меняем фокус — Лесли Фелинг

    Я всегда ищу повод купить художественные принадлежности. Есть что-то настолько захватывающее в том, чтобы протестировать новый набор маркеров, открыть новый альбом для рисования или попробовать новый цвет краски.Вас ждет мир возможностей! Думаю, все это уходит корнями в те дни детства, когда ничто не делало меня более счастливым, чем новенькая коробка мелков Crayola на 96 пунктов (со встроенной точилкой!)

    Недавно я записался на онлайн-курс по рисованию акварелью, входящий в серию онлайн-семинаров Стратмора 2012 года, который ведет Кэти Джонсон, одна из моих любимых художников и автор бесчисленных книг по рисунку и живописи. Поскольку непрозрачные акварели или гуашь (произносится как «gwash») были в списке предметов для занятий, у меня был хороший повод, наконец, приобрести набор.Она порекомендовала те, которые произведены M. Graham, поскольку они повторно смачиваются и не рассыпаются при высыхании на вашей палитре.

    Набор гуашевых красок M. Graham, измененный набор акварелей Prang с новой гуашевой краской, старыми кистями и дополнительной пластиковой палитрой для смешивания

    Я взял старый (я имею в виду очень старый, как будто из моего детства!) Металлический набор акварелей Prang и смыл краску, которая все еще была замечательно влажной и годной к употреблению, и брызнул тремя основными цветами, плюс черный и белый, которые пришли. мой набор гуашевых красок.Из-за непрозрачности гуаши я не мог использовать свои хорошие акварельные кисти — остатки гуаши могли повлиять на прозрачность моих акварелей, поэтому я выкопал несколько дешевых старых кистей, чтобы использовать их с моими новыми материалами.

    У меня на полке был альбом для рисования Daler-Rowney Cachet размером 5 x 7 дюймов с тонированной бумагой, который я купил много лет назад и никогда не открывал. Это была идеальная вещь для использования с гуашью, поэтому, хотя я всегда смотрю на эту первую пустую страницу нового альбома с определенным страхом и трепетом, я нырнул и попробовал гуашь!

    5 ″ x 7 ″, тушь и гуашь

    Я решил сконцентрироваться на этом маленьком альбоме для рисования, который побудит меня заметить маленькие благословения, которые наполняют мои дни и которые я иногда не могу ценить — те моменты, о которых я обычно мало думаю, но которые являются подарками от Боже, показывая мне, насколько прекрасна жизнь на самом деле.

    5 ″ x 7 ″, карандаш, гуашь

    Нас постоянно засыпают негативом по телевидению, в Интернете и в газетах. Я считаю, что эти вещи действительно могут повлиять на мое отношение и поставить меня в тупик. Они влияют на меня нездоровым образом. Это помогает, если я ограничиваю свое присутствие в новостях, но больше, чем просто занимаю защитную позицию, я хочу быть активным, наполняя свой разум мыслями, которые хороши, счастливы и поднимают настроение.

    5 ″ x 7 ″, карандаш, гуашь

    Я хочу познать красоту, быть благодарным за первые цветы кизила
    весной, за мою собаку, положившую голову мне на колени, за улыбку
    на лице моего милого маленького внука и особый свет, который светит через мой двор
    ранним утром. Все это моменты, из которых состоят мои дни;
    это настоящие и настоящие вещи.

    5 ″ x 7 ″, тушь, гуашь, акварель

    Так что я заполню эту книгу простыми набросками благодарности.Я не буду над ними трудиться. Я буду веселиться с ними и поиграю с моими новыми материалами, и на этих страницах я отвлечусь от плохих новостей и политики, забот и забот и вместо этого сосредоточусь на радости.

    Как нарисовать стекло и отражения с помощью акрила — Часть 3 из 3

    В Часть 1 мы рассмотрели, как освоить основные функции вашей цифровой камеры, чтобы вы могли имитировать то, как ваши глаза видят вещи в природе, чтобы дать Вы фантастические эталонные фотографии для вашего натюрморта.

    В Часть 2 мы увидели, как небольшие постепенные изменения в вашей композиции и освещении могут мгновенно создать более драматичное и приятное изображение для картины.

    Итак, в части 3 мы перешли к рисованию…

    Пошаговое рисование акрилом стакана с водой

    Изображение ниже будет моей эталонной фотографией для работы в этом уроке. Его можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли использовать его в качестве руководства.

    Вот мой карандашный рисунок, с которым вы также можете работать:

    Материалы, которые вам понадобятся для этого урока:

    • Предварительно загрунтованный белый холст размером 30 x 30 см.
    • Размер 6 Кисть для масла Black Hog Oil от Jackson Arts — фундука
    • Размер 5 Kolinsky sable от Rosemary & co — круглая — (подойдет любой маленький круглый)

    Краски

    • Художественное качество Титановый белый — Инвестируйте в этот белый цвет, даже если вы используете краску студенческого качества для остальных цветов.
    • Умбра жженая
    • Черный Марс или Черный слоновая кость
    • Охра желтая
    • Карандаш 3B
    • Кухонный рулет
    • Мастихин с коленчатой ​​ручкой
    • Баночка для варенья для щетки для чистки.
    • Ковшик для разбавления краски

    Шаг №1. Нарисуйте изображение

    С помощью клатч-карандаша 3B я рисую основные формы и линии, уделяя особое внимание форме эллипсов в воде. Убедитесь, что края эллипсов слегка изогнуты.

    Потратьте некоторое время на проверку форм, прежде чем приступить к рисованию. Поскольку это довольно монохромное исследование, мы будем полагаться на рисунок, который поможет нам создать иллюзию реализма.

    Также обратите внимание на эту конкретную картину, я не использовал цветной грунт, я просто рисую прямо на белом холсте.

    Почему?

    Бывают странные случаи, когда, если объект, который вы хотите нарисовать, очень светлый, вы можете использовать белый цвет холста в своих интересах. Блестящий белый цвет под ним придает изделию блеск, а воде — свечение.

    Шаг №2. Установите теплый оттенок.

    Просто используя жженую умбру, я промываю все участки изображения, где я вижу легкое теплое свечение.В этой конкретной картине не так много всего, но это просто помогает добавить легкое свечение, когда мы добавляем более темные тона на следующем этапе. Я использую круглую синтетическую кисть, смоченную в воде, так что это довольно водянистая стирка.

    Шаг 3. Установите самые темные тона

    Теперь я нанесу немного Mars Black и, используя лещину свиного фундука, начну блокировать более темные тона картины. Используйте более толстую краску, чем в предыдущем приложении, потому что я знаю, что действительно хочу, чтобы эти области были темными, и не хочу, чтобы сквозь них просвечивала какая-либо белая часть холста.

    Шаг 4. Смешайте цветную нить с помощью мастихина

    Теперь я смешиваю цветную нить, используя титановый белый и черный Марс. Я ищу небольшие скачки тона, которые не слишком велики, но все же позволят мне увидеть небольшую разницу на холсте. Если вы только начинаете рисовать, то работа с палитрой, которая остается влажной, может помочь сохранить цветовые нити влажными при первом смешивании, что ускорит процесс рисования после того, как вы сделали начальные смешивания. Вы можете узнать больше о цветных струнах здесь.

    Цветовая полоса продолжается почти до белого цвета. Я не выбираю полностью белый цвет, но стремлюсь к тому, чтобы самый светлый тон соответствовал самым ярким областям на фотографии, которые в данном случае являются областью в середине стекла и на окружающей столешнице.

    Шаг 5. Раскрашивание полутонов

    Теперь, когда вся полоса цветов готова, вы можете довольно быстро рисовать, переходя между тонами и протирая серые. Я держу краску разумной толщины, чтобы покрыть белый цвет и дать мне достаточно краски, чтобы я мог смешать ее с другими тонами, пока они еще влажные.

    Затем я перехожу к рисованию круглой кистью меньшего размера в любом из серых тонов детали в нижней части стекла. Обратите внимание на то, как все еще просвечивают элементы тепла от жженой умбры.

    Шаг 6. Представляем желтую охру

    Используя смесь желтой охры и немного титанового белила, я втираю часть этого желтого тона в фон. Я не собираюсь рисовать зеленый так ярко, как на фотографии, так как для этого исследования я хочу, чтобы он был достаточно тональным и монохромным.

    Шаг 7. Более приглушенный микс

    Я делаю более приглушенный микс, используя желтую охру, титановый белый и немного черного.

    Этот очень приглушенный тускло-зеленый цвет будет уравновешиваться с рисунком, но при этом даст немного фонового цвета, чтобы изолировать прозрачное стекло от фона.

    Затем я могу начать использовать меньшую круглую кисть, чтобы закрасить пространства по обе стороны от тонкой кромки стекла. Таким образом, закрашивая до края, легче создать гладкую, чистую форму эллипса.Эта сверхтонкая линия поможет добавить изысканности к картине, даже несмотря на то, что большая часть более ранней картины довольно жестовая.

    Такое сочетание тонких линий и живописных следов кисти действительно делает этот стиль живописи работоспособным.

    Если бы мы рисовали только тонкими линиями, вы рискуете, что ваши рисунки станут слишком графичными и получат неестественную четкость в своей отделке.

    Шаг 8. Последние штрихи

    Теперь я добавляю несколько финальных белых бликов, используя только титановый белый, а также добавляю небольшие тонкие оттенки зеленого / серого тона на самом низу стекла.

    Это помогает незаметно соединить фоновые тона с остальной частью изображения.

    Эта картина довольно прямолинейна и проста, но нарисованная таким образом действительно дает вам эффектную картину стекла и воды.

    Результаты реалистичны, не слишком зацикливаясь на деталях внутри произведения, я действительно надеюсь, что вам понравилась серия, в которой рассматривается сложный объект, состоящий из отражений и воды.

    Теперь в наличии…

    Деталь из книги «Отражение», «Апельсины — натюрморт», «Уилл Кемп», акрил на доске

    Если вы хотите развить свои натюрморты и научиться рисовать более сложные отражающие поверхности ( и узнайте, насколько простыми они могут быть) вам стоит взглянуть на мастер-класс по акриловому искусству для натюрмортов .

    Гуашь 2020 — Кисти для верха кончика

    Примечание: ТРЕБУЕТСЯ Apple Pencil

    Представляем GOUACHE 2020 — наш новый флагманский набор кистей для гуаши, разработанный для нового Procreate 5.

    Эти кисти в полной мере используют преимущества нового движка кистей в Procreate 5. Вы увидите намного более естественное смешивание цветов, больше водянистых / разбавленных эффектов и более естественные «счастливые случайности» с каждым мазком.Это действительно весело — «порисовать» ими и сходить с ума по слоям мазков и цветов, чтобы создать по-настоящему естественные текстуры, идеально подходящие для иллюстраций, а теперь и для анимации!

    GOUACHE 2020 Включает 7 кистей:

    • Золотая гуашь: Главная звезда гуаши 2020 года. Эта кисть очень универсальна, и ее достаточно, чтобы самостоятельно завершить всю картину. При более легком давлении он способен создавать тонкие влажные линии для добавления легкого выделения, но при более сильном нажатии он действительно открывается для большего тела с немного большим разбавлением.Наш любимый!
    • Gouache Gold Glaze: Эта сестра Gouache Gold теперь возможна только с новым движком рендеринга Procreate 5. Золотая глазурь Gouache Gold Glaze идеально подходит для создания текстуры и создания слоев цвета. Он подберет цвета внизу, сохраняя при этом естественную текстуру вашего последнего мазка, что довольно удивительно.
    • Gouache Juicy: Это гладкий лайнер, который начинает разбавляться, как будто это очень влажная кисть. Нажмите чуть сильнее, и вы сможете нарисовать гигантский поток натурального пигмента! Отлично подходит для четких линий / краев и больших водянистых форм / подмалевок.
    • Gouache Bristle Mix: Еще один из наших любимых! Слово «Mix» в названии не случайно — это сухая кисть с очень щетиной, которая также подбирает и смешивает с другими цветами, через которые вы ее наносите, отлично подходит для создания слоев и этой классической текстуры сухой кисти гуашью.
    • Гуашь, круглая: Это круглая кисть с полной загрузкой! Идеально подходит для тех случаев, когда вам нужен один твердый, но выразительный мазок гуашью. Как и большинство этих кистей, P5 также приобретает цвет и выглядит супер плоским и естественным с его полосатыми блуждающими щетинками, но последовательной линией.
    • Gouache Round Extra Wet: Очень похож на Gouache Round, но с еще более усиленными эффектами разбавления / текучести.
    • Gouache Bristle Opaque: Иногда вам нужен эффект щетинистой сухой кисти, но без смешивания цветов, вместо этого, чтобы он расположился ровно сверху в качестве завершающего эффекта. Это за то!

    Вот некоторые подробные кадры из фантастического искусства, предоставленные Дином Стюартом, традиционным художником гуашью:

    Procreate 5 уже здесь, и это потрясающе! Теперь вы можете установить МНОГО кистей одновременно, используя новое приложение Files в iOS 11 .Мы рекомендуем сделать резервную копию вашей покупки с помощью учетной записи iCloud (бесплатно) или синхронизировать их с файлами с помощью iTunes.

    Также убедитесь, что вы открыли ссылку в полном приложении Safari (это должен быть Safari, ни один другой браузер не будет работать), так как загружаемая неопубликованная ссылка, которую используют Gmail / другие почтовые приложения, не будет работать.

    Примечание: файлы кистей заканчиваются на * .brushset

    После того, как вы нажмете кнопку имени файла / загрузки, в правом верхнем углу Safari должна появиться синяя круглая стрелка. Это область «загрузки».Коснитесь этого значка, и вы увидите, что ваша загрузка появится в таком списке:

    Просто коснитесь файла, и он автоматически откроется в Procreate. В зависимости от того, выполняли ли вы это раньше, он может спросить вас, что вы хотите сделать с файлом после нажатия на него, и в этом случае вы просто найдете значок Procreate и отправите его туда.

    Дудлинг в procreate

    Дудлинг в procreate

    Перейти к основному содержанию

    Дудлинг в потомстве

    рисование в procreate Очень старый тест анимации с помощью TVP Drawing в Procreate на iPad ориентирован на новых энтузиастов.Предлагая сотни кистей ручной работы, набор инновационных художественных инструментов, продвинутую систему слоев и молниеносный графический движок Valkyrie. Даже на старых iPad приложение быстро реагирует на нанесение слоев цифровой краски. Основы Procreate: давайте начнем с открытия приложения Procreate и создания нового холста. . 13 апр.2020 г. · 6 способов рисовать разделители с помощью инструмента симметрии в Procreate Использование инструмента симметрии в Procreate было простым способом создания разделителей или рамок вокруг моих надписей.Класс охватывает все скрытые инструменты и жесты, необходимые для упрощения и увлекательного создания цифровых иллюстраций. Эта книга представлена ​​в форматах PDF и Procreate. Лист наклеек DIY Doodle in Procreate Продолжительность: 1 час | Видео: . . Нарисовано от руки в @procreate на моем iPad Pro. Это… 13 сентября 2020 г. · Drawing procreate art — бесплатное приложение для рисования для всех возрастов на Android. Благодаря кистям, сеткам и штампам Procreate процесс рисования станет не только проще, но и увлекательнее. Автор: @javadoodle Последний рисунок Procreate Tree 15 июля 2019 г. 15 июля 2019 г. 7-июл-2019 — Bekijk het bord «Procreate mandala» ван Эми Нидженхейс на Pinterest.378 лайков, 18 комментариев — Фрэнсис Шульц (@francesschultz) в Instagram: «Рисование в стиле Кэри, в Casa de la Huerta. В этом уроке я научу вас, как рисовать надписи с помощью приложения Procreate. 1 кГц, 2 канала | Размер: 600 МБ Жанр: электронное обучение | Язык: английский. Анимируйте лесную иллюстрацию в Procreate с Адди Хэнсон. В: Учебные пособия На нашем втором занятии на этой неделе к нам присоединилась прекрасная и талантливая Адди Хансон из Wooly Pronto. Если опция «Открыть в Procreate» отсутствует, нажмите «Еще» 6.Кроме того, вы получите 16 совершенно новых кистей для Procreate 1 PNG с моим рисунком Doodle для рисования и раскрашивания! 😊 1 Примеры страниц со всеми кистями Эти кисти совместимы только с приложением Procreate для IPad / iPad Pro с Apple Pencil. Предметы домашнего обихода 4. Procreate — фантастическое мобильное приложение, которое позволяет легко рисовать на iPad. Это позволяет мне продолжить мою страсть к рисованию, с которой я бы боролся на бумаге. Простые цветочные каракули и одинокий художественный стиль включены 1 файл BRUSHSET с 20 кистями (штампами) Вы получите: 1 файл BRUSHSET (ОБРАТИТЕ ВНИМАНИЕ: если у вас более старый iPad или Procreate версии 4.2. Канцелярские товары / Канцелярские товары 7. Слайд-шоу некоторых из моих любимых песен. Цветы порождают марки, штриховые кисти для цветов. Размещено 11 августа 2018 года. Я создал первую версию как запрос кисти в прошлом году и почти забыл о ней. Я давно хотел заняться чем-нибудь, связанным с музыкой. Но пока я играю, я думаю о творениях, которыми могу поделиться через 1707 лайков, 14 комментариев — Натали Нуригат (@tallychyck) в Instagram: «Рисую парней в #procreate. Несовместимо с Photoshop или другими приложениями.Познакомьтесь с великолепным мультисенсорным интерфейсом Procreate и откройте для себя расширенные возможности настройки уникальной системы кистей Procreate. Для личного пользования. У него аккуратный и понятный интерфейс. art / Следите за обновлениями по вторникам, чтобы смотреть видео об искусстве, и по четвергам, чтобы смотреть видео своими руками! ･ ﾟ ПОДПИСАТЬСЯ! http: // www. Не стесняйтесь присоединиться ко мне, чтобы вместе учиться и практиковаться. Хотя вам действительно понадобится iPad и карандаш Apple, чтобы использовать его в полной мере. Procreate, любимое творческими профессионалами и начинающими художниками, является ведущим приложением для творчества, созданным для iPad.Идеально подходит для рисования или использования в цифровых планировщиках. Набор кистей для акварельных надписей Procreate В комплект входит полный набор кистей с расширенными лицензионными правами (стоимостью 25 долларов!), Так что вы можете точно следовать указаниям! Это 8 пользовательских кистей, специально разработанных для акварельных надписей (которые вы также можете использовать для рисования акварельными цветами + листвой!), Ваши бесплатно при регистрации. Кисти Doodle Stamp для Procreate. МАЙК ВЕРКАНТ Добро пожаловать в мой Art- & Sketchblog. Нажмите на стрелку перемещения, чтобы подогнать изображение под размер документа 8 X 10 в Procreate.Вы можете не только создавать рисунки с нуля, но также создавать подробные иллюстрации, картины, графические изображения и многое другое. Нажмите на фотографию в фотопленке, и она будет перенесена в Procreate. В этой серии вы узнаете, как с нуля создать забавного и симпатичного персонажа, которым можно поделиться с другими. Это означает […] 11 ноября 2020 г. · Коллекция Sketcher’s Collection для Procreate, разработанная SuperNiceStuff, объединяет девять текстурированных кистей для вашего приложения Procreate, которые могут стать идеальным выбором для послеобеденного рисования или если у вас есть большой проект для работы. на.Создание уникальных стилей без особых усилий, но мощное воздействие. (BestReviews) 13 января 2021 г. · Procreate — это профессиональное приложение, предназначенное для создания эскизов, рисования и рисования. Procreate — это приложение, предназначенное для художников, которое упрощает создание картин, рисунков, иллюстраций и других произведений искусства в дороге. Рождество 5. Предметы домашнего обихода 4. Решила сегодня сходить к зимородку. ️. Рианна: Я начала работать с Procreate в 2. Ознакомьтесь с нашей подборкой дудлинга для создания уникальных или нестандартных изделий ручной работы из наших цифровых магазинов.Включена коммерческая лицензия. Хэллоуин 6. Добавить в избранное. Я использую iPad Pro и Apple Pencil для создания иллюстраций в Procreate. 8 февраля 2021 г. · Хотя Procreate и Apple iPad составляют идеальную комбинацию для профессионала в области дизайна, эта пара одинаково подходит для новичков. Но пока я играю, я думаю о творениях, которыми я могу поделиться через Doodling на iPadPro с Procreate. Он поддерживает холсты 4K, до 128 слоев и более сотни настраиваемых кистей. 499.com / user / chezlin? s 30 марта 2020 г. — Откройте для себя мисс. Те из вас, кто любит путаться или рисовать на бумаге, могут распечатать фон и рисовать пером, а те из вас, кто делает это в цифровом виде, могут рисовать прямо в Procreate. Вы можете использовать их любого цвета или прозрачности, а также изменять их размер и вращать, чтобы они соответствовали вашему рисунку. 2 комментария. Марки Doodle, бот LettersClipArt 9 $. Новичок ли вы 27 апр 2020 Здравствуйте и добро пожаловать в еще один учебник по рисованию в Procreate. Посмотрите, как рисовать карандашом в Procreate.быстрый рисунок. Вы также можете использовать это для дублирования вашей работы и добавления ее на несколько слоев, файлов холста и многого другого. С более чем 15 кистями, включая специальные кисти, разработанные для создания точного стиля манги, вы можете быть на пути к созданию следующего большого хита манги. Очень слабо основано на видео о том, как рисовать от @designical. Я покажу вам несколько основных инструментов Procreate, которые я часто использую, и то, что они собой представляют. Затем выберите более светлый или темный оттенок цвета фигуры и с помощью текстурированной кисти, такой как Bonobo Chalk, нарисуйте внутри выбранной вами формы.Давайте посмотрим на все, что в нем хорошего и чего ему не хватает. 1. Нарисуйте опунцию: Итак, сегодня мы научимся рисовать. Procreate — это приложение для iOS для семейства iPad и Procreate pocket для iPhone. . 6 сентября 2016 г. · 4 мысли о «Procreate Doodle 2» 7 сентября 2016 г. в 9:09. Если вы хотите рисовать, рисовать или делать красивые рисунки, Concepts поможет вам. 5 млн оценок. С помощью абстрактного рисунка вы узнаете некоторые из них, как и у их коллег-мужчин. #cutecat #cutecatpost #cute #kittycat #doodleart #doodleartist #illustration #drawing #art #doodle #doodlesofinstagram #draw #artistsoninstagram #doodling #procreateart # 20 ноября, 2020 · Кисти Doodle для Procreate Почувствовать себя рисовалкой? С этими кистями для рисования вы получите массу удовольствия от рисования в Procreate! Набор кистей для каракулей содержит тонкие карандаши, маркеры, кисти со специальными эффектами и многое другое! Специальные кисти в виде валентинки Я добавил немного любви к этому набору кистей MEGA, добавив специальные кисти в виде валентинки для Procreate.Бездумное рисование в Procreate в последнее время стало таким приятным побегом. Что вы получаете: 6 кистей + 1 ластик 1 текстура документной бумаги 1 цветовая палитра Создание эскизных рисунков в Procreate с Брендой Баккер — SkillShare — Бесплатная загрузка Привет и привет мой новый класс Skillshare о том, как создавать эскизные рисунки в Procreate, я просто люблю рисовать в потомстве, но мне также нравится аутентичный вид настоящей картины. Челси Экберг шаг за шагом проведет вас через процесс и поделится инструментами и кистями, которые она использует для достижения этого эффекта.Подобно тому, как я заполняю свои альбомы. Представляем Doodling Kit для Procreate — все, что вам нужно, чтобы начать рисовать! Нет необходимости в сложных кистях, они такие простые и удобные в использовании, но при этом такие классные. Tagged #procreate app #iceland #procreate art. Сегодня мы поговорим о масках. Я еще не начал прямые трансляции, но я загрузил несколько быстрых рисунков / картин. 1К лайков · 222 об этом говорят. Основы Procreate: от страха к фрилансеру: преобразование фотографии с помощью цифровых рисунков: Jena Holliday: https: // skl.С момента запуска более крупный 12. моральный орел орел пуппингтон глина пуппингтон размножается. Бывают моменты, когда я знаю, что у меня много дел, но я просто хочу найти момент, чтобы создать что-то для себя. Коснитесь значка гаечного ключа и выберите «Вставить фото. Избегайте New Procreate 2021 — Paint Editor & Draw guide — взламывайте читы для собственной безопасности, выбирайте наши советы и рекомендации, подтвержденные профессиональными игроками, тестировщиками и такими же пользователями, как вы. Это гораздо больше, чем просто приложение для рисования, это многофункциональная студия цифрового искусства.Кисти для использования в Procreate, приложении для рисования. 01 марта 2021 г. · Среди них программное обеспечение, известное как ProCreate, популярное приложение для редактирования растровой графики. ++. 13 декабря 2015 г. Paper прост, в то время как Procreate требует некоторого обучения и экспериментов. Многие проблемы с пиксельным дизайном Procreate возникают из-за слишком маленького размера холста. Пошаговые уроки по Procreate. Видите, приложение для этого идеально. ЭТО ОДНО ДЖАЙМ! 7 сентября 2016 г. в 9:20. Возможно, вы все равно захотите ее прочитать, потому что программное обеспечение Procreate настолько хорошо, что вы можете просто заставить вас купить … Я рисовал в Procreate, а она играла в Scrabble на своем собственном iPad.Однако вы можете использовать его и без официального стилуса Apple. У него ненавязчивый пользовательский интерфейс и простой в использовании палитра цветов, а также более 136 кистей. Если вы нарисуете волнистую линию без обтекаемой линии, линия будет казаться шаткой и неровной. Отпразднуйте 10 лет создания потомства с помощью этих 10 потрясающих видеороликов с замедленной съемкой · Illu 2020 年 ま で iPad Pro で の お 絵 描 き に Photoshop Sketch を 使 っ て い た け ど 、 最近 Procreate を 触 り 始 め補助 機能 が 充 実 し て て 、 左右 対 モ ー ド や 、 パ ー 消失 点 に 線 を 収束 さ せ る ガ ガ イ ド 、 描 い た.0 или более ранней версии, набор кистей недоступен) Полезные ярлыки для Procreate. Набор абстрактных кистей замечателен, когда вы чувствуете потребность в бесполезных мелочах. Если вам нужен потрясающий набор карандашей для рисования или вам нужен набор кистей Procreate с полутонами, чтобы поразить толпу, кисти для рисования, рисования, текстуры и раскраски RetroSupply были отсканированы и переданы от своих старинных предков, чтобы работать как волшебная замазка в ваших руках. помогая вам создавать винтажные и ретро-образы ваших любимых комиксов, рекламы, иллюстраций прошлых лет.Мне нравится использовать Procreate для рисования, потому что я могу регулировать обтекаемость моих кистей. Идеально подходит для всех ваших иллюстрационных проектов. 12 мая 2020 Мне нравится использовать Procreate для рисования, потому что я могу регулировать обтекаемость моих кистей. 27 ноя 2017 Веселое рисование с Дэвидом Линчем и DIRTY COALMINE P4, моим новым угольным карандашом и кистью для растушевки. Если рисование, наброски, моделирование, анимация, освещение, текстурирование и создание волнуют вас, вам понравятся мои курсы. Procreate 5’s Procreate — изучите все функции и пользовательский интерфейс программы с помощью проектов прикладного рисования.Оптимизирован для использования с Apple Pencil. Баннеры и украшения 8. Создайте Doodling Pack с такими кистями, как контур, 3D, плоский, монолинии, текстуры и узоры. Я немецкий художник, живущий в настоящее время в Нидерландах, и моя голова обычно полна всего милого, природы и космоса. maxpacks. Серия из 10 птиц, проиллюстрированных с помощью Procreate на iPad Pro, с использованием Apple Pencil, все в Procreate — это приложение, меняющее правила игры для графических дизайнеров, которые хотят оживить свои иллюстрации на цифровом холсте.Было бы ошибкой полагать, что Procreate — это всего лишь простой инструмент для рисования — он может оживить ваш iPad как планшет для рисования, способный конкурировать с вашим Procreate 25 декабря 2020 года; Linea Sketch; Бумага; Affinity Designer; Adobe Illustrator Draw; Adobe Photoshop Sketch; Скетч-клуб; Стандарт Astropad; Pixelmator; Adobe Fresco 5 апр 2016 Геометрические птицы (Procreate-iPad Pro). Прокрутите и найдите опцию «Открыть в Procreate» и нажмите на нее 7. Вы можете использовать их для создания карточек, создания цифровой наклейки для планировщика, публикации постов в Instagram и т. Д.Еда 2. 7. Создавать каракули радужную иллюстрацию искусства воздушный шар рисунок подробное описание цифрового искусства 3 сен 2019 Узнайте, как рисовать в потомстве вместе со мной. Рисую на iPad в Procreate! ️ Морской лимон. Используйте штампы фигур, чтобы упростить иллюстрацию. javadoodleart. 3 марта 2021 г. iPad стал прекрасным инструментом для творчества, с которым можно расслабиться, расслабляясь и наслаждаясь творчеством. 99, и он очень удобен как для простых набросков и набросков, так и для некоторых творческих иллюстративных работ. Это подобранная цветовая палитра, составленная из тщательно подобранных балетных образцов цветов, вдохновленных дождем.. Песня — Река ТАТУЯ ИШИИ эта песня подходит на закате. Звучит идеально Уаааааааааааааааааааааааааааа более менее 24 апр 2018 г. Я чувствовал себя так, будто рисовал любимых #illustration #fanart #nintendo # princesspeach #bowser #cute #mario #drawing #procreate. 19 октября, 2019 · Tagged art play, digital art, doodle, doodling, эксперимент, free procreate Brush, play, Procreate, procreate brush. Оставить комментарий 2 бесплатных зигзагообразных кисти для вас в Procreate 11 октября 2019 года, автор: The Owen Family Домашняя школа, опубликованная в Freebies, Procreate Brushes Drawing pad — это простое в использовании приложение, которое можно использовать где угодно, в любое время для работы или для развлечения.Каракули абстрактные репродуктивные марки. Я привыкну к этому, как и ко всему остальному. Но благодаря новым функциям выпуска за обрез и градации Procreate 4 новая версия становится одной из моих личных фаворитов. . Милый котик Я снова делаю это в цифровом виде в своем приложении с вызовом procreate. Так что этот набросок полностью вышел из-под контроля. Этот субреддит представляет собой сообщество, посвященное использованию приложения Procreate, обучению друг у друга, рисованию, надписям и другим различным его применениям. Начните этот урок с моих полезных советов по использованию iPad Pro, Apple Pencil и Procreate App.MP4, 1280×720, 30 кадров в секунду | Аудио: AAC, 44. Расширяйте свои знания из любого места с помощью онлайн-курсов, которые проводят лучшие профессионалы в мире дизайна и творчества. Вам не разрешается перепродавать, делиться и передавать этот товар !!! Достаточно мощный для творческих профессионалов. 11 декабря 2019 г. · Procreate расширила возможности анимации в своем последнем выпуске Procreate 5. sh / 2JIAOZB: Акварель в иллюстрации Doodle-a-Day от Рианны Вурман [Подробнее…] о Присоединяйтесь к Doodle-a-Day Challenge с Spoonflower и Ello Lovey. «День, нарисуй день», Элло Лави, Procreate, 25 февраля 2021 г. · Прецизионное рисование — ключевая функция с поддержкой цифрового пера.Идеально подходит для создания поздравительных открыток, визитных карточек, плакатов, брендинга и т. Д. Использование этих кистей поможет вам избежать смазывания, пока вы получите внешний вид o 17 мая 2017 г. Вместо того, чтобы решать, какой карандаш или кисть взять с собой, она теперь может переключать кисти и карандаши на iPad Pro с помощью приложения ProCreate. По мере того, как я становлюсь старше, мои руки становятся менее устойчивыми. Приложение для iPad Procreate (кисти будут работать только в Procreate) Стилус iPad +: хотя кисти будут работать с другими моделями iPad и стилусами сторонних производителей, я рекомендую комбинацию iPad Pro + Apple Pencil, так как они в настоящее время являются наиболее популярными. точные и точные инструменты для рисования в Procreate.Вы также можете поделиться своими кистями! Практика каракули Вирджила на Procreate. Доступность делает его одним из самых популярных и удобных инструментов цифровой живописи для любителей и профессоров. 26 сен 2020 8303 лайка, 78 комментариев — Карл Копински (@karlkopinski) в Instagram: «Немного #procreate doodling на iPad от моя кровать для восстановления изо всех сил пытается добавить… »10 февраля 2021 г. Несмотря на то, что для iPad доступно множество приложений для иллюстраций, приложение Procreate само по себе является одним из самых популярных среди профессиональных иллюстраторов и любителей.О наборе кистей Doodle Stamp Brush. Он предоставляет вам гибкие векторные изображения, которые позволяют легко перемещать изображения. Сексуальная кошка ЛедиГарГар стала нашей моделью в первом эпизоде. 3 сент.2019 г. · Bullet Journal Doodling in Procreate How to Draw a Pencil. Художник-концепт @Riotgames Создатель # l3arbisamurai Авторы и права: DC, Blizzard, Imagecomics, AirshipSyn, Netflix, Gearbox, Marvel, Ubisoft Redwood City, 8 февраля 2021 г. Вы называете это рисованием, наброском или рисованием; вот список из 10 лучших альтернатив Procreate для Android для создания потрясающих произведений искусства! В этом классе я делюсь множеством советов и приемов, которые помогут вам влюбиться в свой iPad Pro, как и я.Я не делаю это так часто, как следовало бы, но мне очень нравится открывать новый холст в procreate и просто набрасывать и рисовать, пока он не станет почти полным. Я создал первую версию по запросу кисти в прошлом году и почти забыл о ней. Теперь доступны эксклюзивные GIF-изображения Doodle! DM для настраиваемых GIF-файлов Doodle! @doodlez_n_designz #illustration #gif #doodle #doodlegif #customized #exclusive #art #digital #digitalart #digitalartist #digitaldoodle #digitalillistration @procreate #style #new #doodling #pinterest # inspiration #commission #collabs # Nov 05, 2018 · ноябрь 05, 2018 5, 2018 Оставить комментарий к Doodle с Procreate 0 341 Поскольку я недавно открыл свою учетную запись Twitch, я решил, что буду транслировать свои рисунки оттуда.Сложите кисти для создания интересных эффектов и создания абстрактного искусства. Видео длится около 14 минут и наполнено информацией; плюс вы можете смотреть и следить самостоятельно. Вы, безусловно, можете распечатать и использовать их традиционно со своими детьми. . Другими словами… если вы собираетесь инвестировать в iPad и Procreate, не делайте этого. Это очень простой и быстрый метод, который вы можете использовать для надписей, каллиграфии, иллюстраций или любой формы, которую вы хотите очертить. Это позволяет нам создать позитивное сообщество на моем канале.9 февраля 2021 г. — Изучите доску Мэри Холлидей «Doodling», за которой следят 148 человек в Pinterest. SkillShare — DIY Doodle Sticker Sheet в Procreate СКОРОСТЬ ЗАГРУЗКИ 300 ГБ бесплатно с полной скоростью DSL-широкополосного доступа! Созданные ergojosh кисти Procreate VIP объединяют все кисти дизайнера в один набор из 24 кистей для Procreate. Я получаю столько радости от таких картин и создавая их таким образом. 2 года назад; 1 примечание; На моем Tumblr было немного тихо. Это видео ускорено в 6 раз. Для начинающих художников и иллюстраторов это может быть очень важным приложением для повышения качества их работы.Нарисовано с помощью #procreate @procreate # casadelahuerta… »Нарисуйте милые пушистые штучки этой милой кистью Procreate! 🙂 ЧТО ВЫ ПОЛУЧИТЕ одну кисть Procreate, как показано на изображении в листинге. Это сборник моих любимых кистей. Добро пожаловать в вдохновляющий мир рисования в Procreate. 7 апреля 2019 г. · Procreate получил первые дудлы на iPad mini 2019 года. Чтобы помочь всем творческим людям и всем тем, кто хочет проявить себя творчески, Блокнот для рисования предлагает удивительные функции, такие как наклейки, кисти, рисунки, подвески, фигуры и т. Д.4 ★, более 100 000 загрузок) → Приложение для проектирования Pro Create Art Painter предлагает широкий набор инструментов для создания эскизов, таких как кисти для иллюстраций, рисование. В этом классе вы узнаете, как с легкостью использовать Procreate на iPad Pro. Теги: инопланетный серфер digitalsketch рисунок tbt искусство иллюстрации doodlebags каракули рисовать нашвилл нашвиллартист нашвиллеарт научная фантастика серфердевушка серфинг девушка серфинг доска для серфинга повесить космический серфинг произвести фото 24 февраля 2021 г. Штампы с абстрактной текстурой Doodle включали 21 рисованный штамп кисти (файлы с именами.Я всегда ищу способ совместить карандаш с цветом и сделать так, чтобы все выглядело так, будто они действительно сочетаются друг с другом. Вы можете взять на себя управление, настроив жесты, холст и инструменты. 5; 1. Во второй главе будут закреплены недавно приобретенные навыки и представлены дополнительные задачи для повышения набора навыков каждого пользователя. Это надежный инструмент, поэтому поначалу его может быть немного сложно понять, если вам нужно просто рисовать. Она только что получила представление о том, что она может сделать, рисуя подобным образом, но довольно быстро она. Независимо от того, какой у вас уровень художника, такие функции Procreate, как Quickshape, режим наложения, наслоение, альфа-блокировки и обтравочные маски, могут добавить новый уровень профессионализм в вашем искусстве.Не стесняйтесь следовать, используя тот же набор штампов, другой набор штампов или только свои собственные рисунки и каракули! Рисуем весело с Дэвидом Линчем и DIRTY COALMINE P4, моим новым угольным карандашом и кистью для растушевки. Такие компании, как Pixar и Disney, используют Procreate. Procreate — это приложение для iOS для семейства iPad и Procreate pocket для iPhone. Это экономит мне немного времени, и мне не нужно беспокоиться о том, что это не ровно. Procreate — одно из лучших приложений, которые вы можете использовать для дизайна цифрового искусства. Итак, приступим.0 и новее), которые работают с другими стилусами, перечисленными в Действия> Устройства. 101 0 Doodle Абстрактные текстуры для создания штампов 5588343 КИСТЬ | 535 Кб. Пожалуйста, убедитесь, что у вас есть […] 17 июня, 2020 · 3D-надпись в Procreate Трехмерная ручная надпись — это модный эффект, который вы можете сделать в Procreate. Отмеченное наградами приложение Procreate Pocket — самое универсальное приложение для рисования, когда-либо разработанное для iPhone. Итак, поехали, милые! Хью Лори в роли Грегори Хауса ♥ Комиссии открыты! Проверьте страницу «Информация о комиссии» на сайте www.На этой странице можно узнать и попрактиковаться в Procreate на iPad от других художников и передовых методов. 95 Избранное. Procreate предлагает широкий выбор кистей, которые являются невероятными дополнениями к приложению и помогают сделать его лучшим блокнотом как для профессиональных дизайнеров, так и для дизайнеров-любителей. 🏼 🎨 Я не делилась здесь значительной частью своего искусства, думаю, это немного странно, когда я выставляюсь и делюсь новыми вещами о себе. Увидеть больше идей о цвете семян, создать искусство для ipad, разработать цветовую палитру семян.Все, что вам понадобится для этого урока, — это iPad, карандаш Apple и приложение Procreate. Но если вы собираетесь перенести его на свой iPad, убедитесь, что вы сначала открыли новый холст в Procreate, а затем импортируете его на новый слой, чтобы не получить цветовую палитру в градациях серого. Это приложение действительно универсально, от быстрых набросков до анимации и позиционируется как мобильная художественная студия. Это позволяет мне продолжить мою страсть к рисованию, с которой я бы боролся на бумаге. Procreate — это эксклюзивное приложение для iPad, созданное для профессионалов и безупречно работающее с Apple Pencil.Узнайте все, что вам нужно знать о отмеченном наградами Procreate для iPad®, из этого официального руководства пользователя. В наборе 8 кистей для кожи, 4 расчески и 12 кистей для рисования. Создание уникальных стилей без особых усилий, но мощное воздействие. Немного рисовал в procreate, сделал это, чтобы попрактиковаться в закрашивании и цвете, используя референсы из пленки. Поделитесь своими мыслями, опытом и историями об искусстве. Это один войлок Снежинки порождают кисти, 15 кистей для штампов снежинок, кисть для рисования снежинок каракулей, волшебный снег, дизайн зимнего фона 45000.Это просто требует практики и последовательности. Она отвечает на свои самые часто задаваемые вопросы (Какой кистью вы пользуетесь? 9 декабря 2020 г. · ProCreate: приложение для Android (3. Эти кисти обладают богатой текстурой и реалистичны, как настоящая гуашь на бумаге! Этот пакет содержит 40 кистей: кисти с различной текстурой, рисование) кисти для деталей и линий — все, что вам нужно в одном наборе, чтобы создавать потрясающие и реалистичные рисунки гуашью без необходимости переключаться между высококачественными художественными принтами, вдохновленными Procreate, независимыми художниками и дизайнерами со всего мира.Простое решение — создать холсты размером не меньше экрана вашего iPad, если вы используете обычное приложение Procreate, или размером с ваш iPhone, если вы используете Procreate Pocket. com для подробностей. 00 Кисти для абстрактных штампов для Procreate. 1 кГц, 2 канала | Размер: 600 МБ Жанр: электронное обучение | Язык: английский. Следуя простым пошаговым инструкциям, вы научитесь рисовать более 1000 элементов и букв. 30 ноября 2018 г. · Сделайте снимок экрана в кисти для меню (создать), откройте его в AP, Обрежьте его так, чтобы была только форма кисти, Добавьте фильтр контраста и инвертируйте цвета изображения (на черный), Экспортируйте его как изображение, а затем добавьте его как кисть интенсивности, а затем добавьте настройки для кисти, например, чтобы эта кисть туманности выглядела так, как будто это действительно исландский рисунок в Procreate.1. Рамки и узоры 9. 9-дюймовый iPad Pro и чувствительный к давлению Apple Pencil. Все больше художников и дизайнеров поддерживают Procreate. Узнайте, как можно выиграть iPad и Apple Pencil, просто рисуя один раз в день. I Этот набор кистей Procreate включает 32 кисти с фигурами, сердечками, стрелками и баннерами. У меня очень стилизованный стиль мультяшного искусства, но как только вы изучите правильные инструменты и методы, которым я обучаю, вы сможете использовать эти знания в своей работе и художественном стиле.13 февраля 2021 г. Креативный руководитель и старший. Теги: #YouTube #sealemondiy #sealemon #sea Lemon #diy #art #craft #howto #tutorial #double_size В последнее время я гораздо чаще играл в @procreate, когда у меня было время. Поэтому мы отключили некоторые из лучших стилусов для ProCreate, чтобы помочь вам с вашими творческими потребностями. Они идеально подходят для того, чтобы развлечься, выйти за рамки привычного и зажечь идеи. #TS фанарт; #Sanders Sides; #ts искусство; #sander side fanart 02 окт.2019 · первый дудл для потомков.Я подумала, что в этот праздничный зимний день подойдет каракули в виде снежинки. 1 год назад. Вы когда-нибудь задумывались, что потребуется для создания наклеек, основанных на рисунках вашего воображения? В этом уроке я расскажу о быстрой демонстрации моего набора штампов Botanical Doodles Procreate, а также о двух способах добавления цвета к вашим рисункам или штампам. Сделайте это для себя и желаю вам чудесной новой недели! 🌼 😃. (Мне нравится использовать 300 dpi) 7. Узнайте, как использовать Procreate, чтобы раскрасить в цифровом виде ваши любимые взрослые раскраски с помощью этого урока Кристин Эйприл Фрей! Загрузите кисти для создания штампов «Снежинки», 15 рисунков кистей (1213092) сегодня! У нас есть огромный выбор продуктов Procreate.8. См. Больше идей о каракулях, каракулях журнала, каракули шрифтах. В доме есть много забавных вещей, которые мы можем нарисовать в 22 декабря 2020 года Procreate 4+. В этом классе я покажу вам свой способ создания забавных и энергичных набросков каракулей с некоторыми акварельными акцентами в процессе создания за несколько простых шагов. com ——— ПОЧЕМУ Я УТВЕРЖДАЮ КОММЕНТАРИИ В первую очередь я должен одобрить все комментарии, прежде чем они будут опубликованы. Никакого предварительного рисования или опыта потомства не требуется. Идеально подходит для рисования или использования в цифровых планировщиках.Сложите кисти для создания интересных эффектов и создания абстрактного искусства. Думаю, вот что происходит, когда тебе весело рисовать. DeviantArt 20 января 2021 г. · Использование лучших кистей Procreate в вашей работе позволит вам максимально использовать возможности мощного приложения для рисования. У iPad mini есть порт Lightning, как у старых iPad, вместо USB-C, как у новых моделей iPad Pro. 4 августа 2020 г. · Давайте вместе нарисуем этого очаровательного единорога с помощью приложения Procreate на наших iPad. 18 ноября 2019 г. · Ниже представлена ​​коллекция бесплатных кистей Procreate, которые были созданы для использования в приложении Procreate с помощью Apple Pencil и iPad Pro.В целом, я бы сказал, что Procreate стоит своих 9 долларов. . 00 Cute Doodle Border Clipart, рамки, планировщик, буквенная рамка, нарисованные вручную границы, граница страницы, элемент пулевого журнала, клипарт для учителей. Профессиональная поддержка. Темы в рабочей тетради включают: 1. Их много. 30 января 2021 г. — Изучите доску Мэри Холлидей «Дудлинг», за которой следят 148 человек в Pinterest. Этот субреддит представляет собой сообщество, посвященное использованию приложения Procreate, обучению друг у друга, рисованию, надписям и другим различным его применениям. Добавлен.А широкий выбор кистей означает, что Procreate отлично подойдет, когда вы просто хотите поиграть. Вы получите: 21. Хотя Procreate удобен в использовании и относительно прост в освоении новичками, он также невероятно эффективен. Автор: Crewmay Watch. Или 1. Коллекция кистей включает 8 кистей Procreate с… Doodle Abstract Texture Procreate Stamps 5588343. Но на самом деле это намного больше. Tiktok заставил меня сделать это. Перейти к содержимому Открыть меню Закрыть меню Закрыть меню В последнее время я гораздо чаще экспериментировал с @procreate, когда у меня было время.Начните рисовать, рисовать, изображать или скрывать прямо сейчас! вы можете почитать фотографии животных, цветов, фруктов, овощей, транспортных средств, и это только след чего-то большего. Найдите папку с кистью загрузки, выберите ее, добавленную в Procreate. Если вам нужен более медленный учебник по рисованию на iPad, дайте мне знать в комментариях до 22 сентября 2019 г. Присоединяйтесь ко мне на ускоренный курс для начинающих по потомству iPad. . Этот пакет Procreate сочетает в себе смесь кистей, таких как контурная, 3D, плоская, монолинейная, текстура и узор.Даже если вы думаете, что не умеете рисовать, можете. Самое лучшее в этих красивых беспорядках — это то, что вы можете создавать их в постели, на диване и в поезде — без краски и без беспорядка. умение делиться. Вытащил в Procreate и офигел. 🙂 Проверьте 13 января 2020 г. · Легко добавляйте текстуру к фигуре, выбрав слой, содержащий вашу фигуру, и проведя двумя пальцами вправо, это установит для него режим Alpha Lock. #procreate #moral orel #orel puppington #clay puppington Больше вам может понравиться. Он должен научить вас всему, что вам нужно знать об основах использования Procreate на iPad.Это быстрый и простой способ нарисовать все, что вы хотите нарисовать. Каждый месяц я выполняю это новое испытание Doodle With Me, в котором я создаю пошаговое руководство по рисованию какого-нибудь забавного, нарисованного объекта. Даже если вы думаете, что не умеете рисовать, можете. Люди 3. Включает абстрактные формы в множество различных текстур. Животные 10. 5. 9. Нет, не то, что вы надеваете на лицо перед выходом на улицу, а то, что в Procreate. Я использовал акварельные кисти от @woolypronto, текстуры от @thegalshir и оверлейные кисти от @abbie_uproot.Научитесь рисовать вместе со мной. 🎨 Подпишитесь на #hootdesignstudio, чтобы увидеть больше каракулей, иллюстраций пером и тушью, а также дизайн этикеток для крафтового пива. 8 дек. 2020 Для меня это смесь набросков и дудлинга, но вместо урбанскетчинга, который вы часто видите в последнее время, я просто люблю носить его в наших домах. Пользовательский интерфейс изящный и красивый. Это удобно, когда вам нужно создать несколько вариантов дизайна для разных целей. Раскрытие информации: этот пост может содержать партнерские ссылки. Набросайте, раскрасьте, создайте.Старый рисунок procreate 3. Откройте Procreate и создайте новый документ 8 X 10. Совершение покупки по ссылке в этом посте может принести мне небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат или хлопот для вас. мне о том, какое направление я исследовал, прежде чем остановился на мировой теме; Я, по-видимому, начал этот снимок с рисования велосипеда 22 апр 2019 Лучшие планшеты для рисования, будь вы профессиональный художник или просто рисовал многоцелевой iPad Pro от Apple, в сочетании с отдельно приобретаемым приложением Apple Pencil и Procreate, делают для исключительный ar 21 июл 2018 magicbunnyart: Анимированные выражения «Создавайте новые рисунки ✨» — magicbunnyart: Еще создавайте рисунки ✨.Лист наклеек DIY Doodle in Procreate Продолжительность: 1 час | Видео: . Откройте свой проект в Procreate и щелкните значок кисти в правом верхнем углу. Но пока я играю, я думаю о творениях, которыми могу поделиться. Raise Good People: My Latest Procreate Doodle. Нет особой причины, по которой эта фраза пришла мне в голову… но она вышла. . Однако Procreate также поддерживает другие модели iPad (с iOS 10. Я собираюсь показать вам, как рисовать симпатичных гномов в Procreate сегодня, а затем как использовать штампы кистей Procreate для их украшения. В этом классе мы будем рисовать на iPad Pro с помощью Apple Pencil и приложения Procreate.Procreate приносит артистам перформанс. 8 марта 2021 г. · Create by Delightful Design, набор Manga Procreate Brushes & Anime включает в себя все инструменты, которые вам понадобятся для создания манги или даже создания собственных аниме-персонажей. С помощью приложения Procreate и нескольких пользовательских кистей вы сможете научиться создавать красивые креативные мультяшные портреты за короткое время. Он предлагает вам наборы кистей и множество других инструментов. People 3. 3, теперь достаточно перейти на панель «Действия» и выбрать «Добавить текст».И если вы хотите сделать это с помощью ручки и бумаги, это тоже нормально. Мы рассмотрели основы, такие как кисти, раскраску 19 ноября 2019 года, которую я хотел из коробки, интуитивно понятное и легкое рисование. Обычная цена 6 долларов. Доска Кэти Эддингтон «Procreate Doodles» на Pinterest. Я покажу вам, как я рисую этот супер-милый маленький карандаш в приложении Procreate и как экспортировать файл в цифровом формате 9 ноя 2019 Сегодняшнее видео представляет собой забавный набор дорожных рисунков, сделанных в Procreate на iPad Pro с помощью Apple Pencil. 10. Все, что вам нужно, это iPad и Procreate.В последнее время я гораздо чаще играю с @procreate, когда у меня есть время. Чтобы помочь вам найти прекрасные альтернативы Procreate для Android, в этом посте будут представлены 6 альтернатив Procreate для Android. В целом, большинство цифровых художников находят эту программу простой в использовании и относительно доступной по сравнению с другими программами для рисования. . Мужчина в широкой красной шляпе встретил цветок на блокноте и спросил: «Ты мой папа?» Цветок сказал: «Нет. Щелкните имя кисти Monoline, и вы увидите вариант обтекаемости.Художественные работы — В ходе курса вы легко (шаг за шагом) создадите не менее 3-5 проектов рисования в разных стилях (навыки рисования не требуются). Procreate Stamp Brushes — Цветочный рисунок. MaxPacks: https: // www. Переворачивать эту статью не для вас. Savage Interactive Pty Ltd. Папа. Лист наклеек DIY Doodle в Procreate. Маскирование в учебнике Procreate; Дополнительная информация: у меня iPad Pro 3-го поколения (12. Загрузите ДЛЯ ПОЛЬЗОВАТЕЛЕЙ MAC: Если пароль RAR не работает, используйте эту архивную программу: если вы практикуете позитивное мышление и верите, что все возможно, в конечном итоге ваши надежды оправдаются. реальность.С правильным количеством кистей, красок и других необходимых инструментов Concepts становится отличным приложением для рисования. кисть файлы со штампами. Текстурированные и реалистичные кисти гуашь на вашем iPad! Огромное обновление этого набора кистей теперь совместимо с функциями Procreate 5! Добавлено 25 новых кистей и исправлены старые. Эта книга представлена ​​в форматах PDF и Procreate. Она была красивее, потому что у нее есть чувство цвета, которого мне не хватает. Добро пожаловать на мою страницу Patreon! Я внештатный дизайнер и иллюстратор, и мне нравится делиться своей работой и тем, как загрузить Procreate и наслаждаться ею на своем iPhone, iPad и iPod touch.Этот набор кистей Procreate включает 32 кисти с фигурами, сердечками, стрелками и баннерами. Еда 2. Размножать советы. В этом месяце мы сосредоточимся на этом очаровательном единороге. Как иллюстратор и дизайнер уже более десяти лет, я довольно часто работаю с Procreate. . Изучите Procreate в Доместике, крупнейшем сообществе креативщиков. Ни один из них не входит ни в один из моих предыдущих наборов. Но благодаря новому кровотечению и. Страница каракули из прошлого года. #ipad #digitalart #sketch #sketchbook #drawing # art… »8 февраля 2021 г. — Изучите доску Талии« Procreate Doodle »на Pinterest.Я часто использую их для готовых иллюстраций, набросков быстрых идей и рисования. Вы получите: 12 кистей формы; 4 doodle 9 апреля 2020 г. · 6. Приложение Procreate включает в себя множество инструментов для создания впечатляющих цифровых произведений искусства, поэтому приложение стоит того, чтобы его загрузить. Новый Procreate 2021 — Paint Editor и руководство по рисованию трюки, подсказки, руководства, обзоры промо-кодов, пасхальных яиц и многого другого для приложений Android. Начните рисовать, рисовать, обводить или раскрашивать прямо сейчас! вы можете оценить фотографии животных, цветов, фруктов, овощей, транспортных средств, и это только верхушка айсберга.С Drawing procreate не беспокойтесь о Wi-Fi, чтобы начать раскрашивание. Мини настолько тонкий, что вам понадобится обзор приложения Procreate: станьте художником на iPad с этим приложением за 10 долларов. Узнайте больше о цвете семян, о цветовой палитре для семян, о создании искусства для ipad. Тогда измените правила игры! 11 августа 2020 г. Он делится с вами этими упражнениями по рисованию. 277к оценок. 27 апреля 2020 г. · Произвольное создание мазков кистью. Изучите основы рисования мультфильмов на iPad с помощью Apple Pencil. 🤣 В любом случае, надеюсь, вам понравятся эти цветочные композиции! 💐 🌸 🌿 В этом месяце я покажу вам, как использовать страницу Doodle With Me для рисования в Procreate.Я набросал это год или два назад. Изобразительное искусство. Раскройте потенциал цифрового рисования! Калли Даниэль делится всем, что вам нужно, чтобы начать заниматься искусством в Procreate. 176 Просмотры. Найдите больше идей о каракулях, каракулях, рисунках каракулей. К концу урока создание цифровых иллюстраций станет интуитивно понятным и естественным, как рисование карандашом и бумагой. . # newipadpro2018 #procreate # 100doodlechallenge Большое спасибо, @Kesh и @Gawx за вдохновение! Обожаю это произведение искусства! Ваше искусство потрясающее.Мне нравится использовать Procreate для рисования, потому что я могу регулировать обтекаемость моих кистей. Изучите вместе со мной основные инструменты Procreate и наслаждайтесь созданием значимых каракулей, которые я называю милашками по борьбе с изменением климата. Они созданы, чтобы вдохновить вашу аудиторию. Рисуйте со мной в Procreate Video. Щетка). Это набор из 60 рисованных кистей для создания штампов с цветочным рисунком. 13 января 2020 г.Изучите все тонкости Procreate, незаменимого инструмента и приложения для дизайна для любого художника. КРАСКА, РИСУНОК, НАЧИСЛЕНИЕ, ЭСКИЗ — ЭТО ПРИВЫКАНИЕ! Doodle Buddy — это самое увлекательное средство для ваших пальцев на устройстве с Windows! Это похоже на рисование пальцами, но вместо того, чтобы запутывать пальцы, вы можете создавать потрясающие произведения искусства, которыми можно поделиться с друзьями.ВАЖНО — Эта кисть предназначена ТОЛЬКО для приложения Procreate с iPad + Apple Pencil. На самом деле, есть много художников, которые строго используют приложение для iPad в своей профессиональной работе. Но, как и все, у него есть свои минусы. . ru / classes / DIY-Doodle-Sticker-Sheet-in-Procreate / 914264501. Лаура Коулман из Cosmic Medium, именно то, что вам нужно! Используйте их, чтобы улучшить свои собственные иллюстрации, создать симпатичные проекты надписей или усилить рисованный фактор в своей работе. Откройте Procreate, щелкните новую коллекцию — кисть — импорт 2.Достаточно просто для всех. Я наконец убедил себя увеличить свой бюджет и купить продукт, который делает все, что я хотел (и даже больше!). Популярное приложение для иллюстраций для iPad впервые добавило возможность экспорта в GIF в более раннем обновлении 2019 года. По мере того, как я становлюсь старше, мои руки становятся менее устойчивыми. Эти кисти помогут вам сделать работу проще, быстрее и увлекательнее! Все, что вам нужно сделать, это выбрать кисть, вы можете использовать ее любого цвета или прозрачности, изменить размер, чтобы он лучше соответствовал вашему рисунку, а затем «Штамповать». Создайте баннер с каракулями в Procreate | Procreate Tutorial с Holly Pixels Brush — Mono SVG из моего набора Creative Light на холлипикселях.В этом классе мы собираемся создать текстуры и фоны для путаницы или рисования, если вы художник по клубкам дзен, или если вам просто нравится рисовать или рисовать эти классы для себя. doodle предлагает ежемесячные страницы задач doodle, на которых можно рисовать для ежемесячного испытания doodle, календарь раскраски, лист практики рисования, лист практики надписи Привет, я Апси. Если вы начинающий цифровой художник, практикуете навыки иллюстрации или даже изучаете рукописный ввод, Procreate — отличное место для начала вашего пути в качестве художника.12 заметок. В перерывах между ходами я попробовал 3 класса Skillshare по рисованию для вас, и я расскажу вам, каким был мой опыт! Хочу присоединиться к Skillshare Класс каракули от Ясмины действительно вдохновил меня просто развлечься рисованием, не придавая ему особого значения. Этот набор кистей Procreate включает 32 кисти для штампов, которые включают формы, сердца, стрелки и баннеры. Больше никаких тревог по поводу «чистого холста»! Выберите из множества форм головы, глаза, уши и носы в качестве ориентира, добавьте новый слой и начните рисовать! Procreate — отличное приложение со множеством плюсов и интересных функций.Снимите цилиндры и монокли; здесь скоро будет классно. И вам не нужно ничего знать о Procreate или искусстве, чтобы пройти курс. 2 ноября 2020 г. · Procreate — невероятный ресурс для художников и дизайнеров. Усовершенствованный механизм наслоения дает художнику полный контроль над своей работой. 5 ноября 2018 г. · Вы можете вставить все, что скопировали, в любой файл холста Procreate в своей галерее. С набором Procreate VIP Brushes вы можете собрать все лучшие кисти в одном месте без необходимости искать сайт за сайтом в поисках идеальной кисти.Она будет стремиться поделиться своими навыками рисования с другими пользователями iPad на Apple Orchar 7 июня 2019 Procreate. С помощью этих кистей для рисования вы получите массу удовольствия от создания каракулей Procreate. Для всех — независимо от уровня рисования или богатого каталога бесплатных и платных кистей для приложения Procreate. Сегодняшний дудл — это в основном практика размножения, потому что я хочу сделать 2021 год годом, когда я наконец понимаю эту программу, lmao Опубликовано 24 января / 66 заметок / # ежедневные собачьи дудлы # собаки # цифровое искусство # omgcuteanimals # procreate # procreate art # собаки и кошки # высокий друг и маленький друг И, конечно же, я также рассмотрю несколько советов и приемов Procreate.С помощью этого урока вы сможете добавлять интересные эффекты к надписи на iPad. 5. sh / 2l4G8fX: Рисование с использованием инструментов Procreate / Привыкание к использованию приложения: Сделано для Procreate: Несколько / Разное: Основы Procreate: Создание цифровых акварельных картин в Procreate: Jena Holliday: https: // skl. 25. 9 ″), 512 ГБ с Apple Pencil 2-го поколения (но для этого урока подойдет любой iPad / совместимый стилус). #winterdrawing #snowflakes #doodle #procreateart #digit Набор из 30 рисованных абстрактных каракули кистей для штампов! Они идеально подходят для добавления к вашим рукописным буквам или другим проектам иллюстрации.Детали изображения. К концу этого урока вы сможете создавать замысловатые рисунки в стиле каракули с помощью Procreate. Этот набор кистей Doodle содержит: — 1 кисть для набросков — 2 тонких карандаша (Fineliner и Dry Fineliner) — 2 кисти (круглая кисть и сухая круглая кисть) — 2 маркера (плоский маркер и сухой плоский маркер) — 4 кисти со специальными эффектами (текстура бумаги, Тонкий гранж, блестки и соль) СОВЕТ: используйте кисти Special Effect на маске слоя, чтобы придать особый эффект вашей окраске в Procreate. В ходе своих исследований я наблюдал за всеми, что часто использую для готовых иллюстраций, набросков быстрых идей и рисования.13 апреля 2019 г. · Учебное пособие по Procreate для начинающих — Жесты (часть 2) Это видео предназначено для начинающих и опытных пользователей Procreate. @procreate @ipadpro. YouTube. Темы в книге включают: 1. Если вы любите рисовать на своем iPad, вы можете использовать фон непосредственно в procreate. Исправьте пикселирование в Procreate, увеличив размер холста. ”Это приведет к появлению фотографий в вашей фотопленке. Посмотрите на меня это легкое для понимания видео, где я буду рисовать для вас шаги этой пишущей машинки.23 апреля 2019 г. · Мои бесплатные кисти Procreate находятся в моей бесплатной библиотеке ресурсов! В этом видео использовались плоский маркер и моновес. Скучный. Комбинированные цветовые палитры Procreate — это идеальный способ организовать согласованные цвета прямо у вас под рукой при использовании приложения procreate. 16 апреля 2019 г. · Это означало, что вы не могли напрямую редактировать текст в Procreate, поэтому, если потребовались какие-либо изменения, необходимо было вернуться в приложение, в котором вы его создали. Но оно не работает на Android. +5. Procreate доступен в магазине приложений здесь.Полуматовый Дизайн-Магазин. Каждая кисть чувствительна к давлению, поэтому вы можете контролировать интенсивность каждой кисти. Как нарисовать Луну в Procreate Step 1. Я просто рисовал с моим приложением Procreate и Apple Pencil и вау-лах! 31 октября 2019 г. — Изучите доску Джен Хорн «procreate» на Pinterest. MP4, 1280×720, 30 кадров в секунду | Аудио: AAC, 44. Procreate — это на самом деле простое приложение, которое вы можете получить для своего iPad, и есть даже версия для iPhone. Это позволяет мне продолжить мою страсть к рисованию, с которой я бы боролся на бумаге.Растения и цветы 11. 9 июня 2020 г. · Doodle With Me в Procreate Video. Ipad Lettering, Procreate, Учебники. Задайте вопрос или добавьте ответы, посмотрите видеоуроки и поделитесь своим мнением об этой игре / приложении. Так что, если вы когда-нибудь хотели попробовать свои силы в рисовании или узнать, как я рисую с помощью Procreate, эта задача для вас. . Но не больше! С обновлением до 4. Посмотрите, как оживает обложка этой книги на ваших грязных глазах #procreate #doodle #drawing #art #illustration #detailed #rainbow #digitalart #balloonfight.Иллюстрация, Художественное оформление, Графический дизайн, Procreate, Adobe Photoshop В каждой из кистей, включенных в Procreate, вы можете получить больше возможностей, нажав на название кисти. Приложение доступно как для iPad, так и для iPhone, хотя вам понадобится iPad и Apple Pencil, чтобы использовать его максимально эффективно. Это просто требует практики и последовательности. Мне особенно понравилась эта страница, поэтому я решил поделиться ею. Ознакомьтесь с дополнительными идеями об учебниках по цифровому искусству, уроках по цифровой живописи, созданию рисунков на iPad.Я покажу вам, как я рисую этот супер-милый маленький карандаш в приложении Procreate и как экспортировать файл в виде цифровой наклейки, которую вы можете использовать в своем цифровом планировщике или цифровом журнале. Опубликовано 1 февраля 2020 г., всего 812 заметок. Мартин. Это часть 2 из 10 всестороннего обзора Procreate 4.. 28-09-2020, 11:50 Дополнения / Кисть. 22 сентября 2020 г. · Drawing procreate art — бесплатное увлекательное приложение для рисования для всех возрастов на Android. (Знаю, знаю, lame quara 20 января 2021 г. Поднимите свое искусство с помощью лучших премиальных и бесплатных кистей Procreate.Если вам нравится капать ручкой, вы можете распечатать фоны и нарисовать их. В первой главе пошаговые инструкции проведут новичков через их первое полное изображение. Было весело перенести его в Procreate и добавить каракули, надписи, цвета и другие элементы, такие как гриф гитары. Узнайте больше о вдохновении каракули, рисовании каракулей и простых рисунках. Отпустите перфекционизм и просто повеселитесь. JaDoodles. Некоторые кисти будут создавать вид, как только вы начнете ими рисовать, в то время как другие я проведу вас через процесс с помощью прилагаемого руководства пользователя.Недавно я провел серию мастер-классов, помогая коллегам-визуальным практикам овладеть навыками цифрового рисования с помощью приложения Procreate для iPad. Tagged алфавит, цифровое искусство, рисование, мое искусство, создание, замедленная съемка, zentangle. Оставить комментарий 5 видео в замедленной съемке, сделанное с помощью Procreate и Splice с Ipad, некоторые для TikTok 17 декабря 2019 года 17 декабря 2019 года от The Owen Family Homeschool, опубликованный в Art Time-lapse, My Art упакован с 88 кистями Procreate, продуманно созданными, чтобы помочь начать процесс рисования.№34 в области графики и дизайна. Никакой импортной кисти не требуется. Идеально подходит для рисования или использования в цифровых планировщиках. Достаточно универсален. Посмотрите на меня это легкое для понимания видео, где я буду рисовать для вас шаги этих лимонов.
    Leave a comment
    by : alexxlab Акварель

    Рисунок акварельными карандашами поэтапно: 10 советов как рисовать акварельными карандашами

    Карандаши акварельные: все свойства и особенности

    Рисование цветными карандашами очень интересный и увлекательный процесс. И очень простой, на первый взгляд. Но те художники, кто профессионально работает с цветом, знают, что каждый карандаш имеет свой характер и свои маленькие секреты, которые хранит внутри себя. Давайте узнаем, какие секреты хранят в себе карандаши акварельные.

    Кто это такие – карандаши акварельные?

    Карандаши акварельные – это, по сути, те же цветные карандаши, но имеющие свой секрет – стержень. Их стержень изготавливается по технологии прессования акварельных красок. Прессование позволяет не крошиться карандашам при рисовании.

    Ну и конечно же название – карандаши акварельные происходит от того же прессования акварели, и эффекта акварели при размывании.

    Рисуют акварельные карандаши, так же как и обычные, цветные карандаши, но если нанесенные штрихи размыть влажной кистью, то получается рисунок акварелью. Так же, ими можно прорисовывать мельчайшие детали в работах акварельными красками, и тем самым избегать смешанной техники рисования. Можно использовать с чернилами и тушью.

    Применяются следующие метода рисования акварельными карандашами:

    • размывание уже готового карандашного рисунка;
    • поэтапно рисовать и размывать определенные части рисунка;
    • рисовать по влажной бумаге.

    Существует еще один способ рисования такими карандашами, но он больше подходит для детского рисования. Стержень карандаша крошится на рисунок, и растирается. Но, так как карандаши акварельные плохо крошатся, то крупная стружка будет оставлять широкие следы на бумаге.

    Стоит сказать, что акварельные карандаши не очень хорошо поддаются стиранию. Если вам не понравились линии на бумаге, которые вы нанесли, то лучше всего их убрать клячкой, которая не испортит бумагу. После этого немного размыть кисточкой и подождав пока бумага высохнет – продолжить рисовать.

    Кстати, если говорить о бумаге, то рисовать акварельными карандашами лучше всего на бумаге для черчения или на специальной акварельной бумаге.

    Карандаши акварельные: маркировка

    Карандаши акварельные не имеют маркировок твердости мягкости, как простые карандаши, но отличаются определенным символом, который будет означать «размывание». Таким символом может быть капелька, акварель надпись или кисточка.

    Вот мы и узнали, в чем заключается секрет этих интересных карандашей. Гораздо больше о своем характере, карандаши акварельные расскажут при рисовании.

    Вы можете также узнать о характере угольных карандашей и пастельных карандашей.

    Как рисовать акварельными карандашами — Блоги

    Особенности акварельных карандашей
    В отличие от обычных, акварельные карандаши имеют необычные свойства: нарисованная ими картинка «оживает» от прикосновения влажной кисточки. Благодаря специальной технологии, при размытии рисунка водой создается эффект акварельной живописи. Дело в том, что грифель акварельных карандашей состоит из тонкотертого пигмента, идентичного тому, который используется в акварельных красках с применением водорастворимого связующего.
    Для рисования акварельными карандашами чаще всего применяется бумага для черчения или специальная акварельная бумага.
    Акварельные карандаши очень плохо стираются с бумаги, поэтому лучше всего аккуратно стереть следы ластиком из натурального каучука для художественных работ (не портит бумагу), затем полностью размыть кисточкой, подождать высыхания и продолжить рисование.
    Не стоит размывать все цвета одновременно.

    Как рисовать акварельными карандашами
    Применяются следующие методы:
    — размывание полностью нарисованного карандашами рисунка;
    — поэтапное рисование и размывание частей рисунка;
    — рисование по влажной бумаге.
    Рисовать акварельными карандашами может каждый, независимо от опыта и навыков рисования. Наиболее популярна техника такая:
    1. Нарисуйте контуры рисунка простым или цветными карандашами.
    2. Раскрасьте акварельными карандашами.
    3. Проведите смоченной в воде кистью по рисунку или отдельным деталям, двигаясь от светлых к более темным тонам.
    4. Чуть подсохший рисунок можно вновь доработать акварельными карандашами.

    Преимущества акварельных карандашей
    Насыщенность цветов.  Акварельные карандаши – одни из самых ярких по цветовой гамме.
    В отличие от акварели карандашами легче спланировать результат и корректировать рисунок в процессе рисования «по сухому».
    Удобно взять карандаши с собой в дорогу, сделать зарисовку, а размыть ее уже дома.
    Удобно рисовать мелкие детали заточенным карандашом, уточняя детали.
    Не нужно долго смешивать на палитре цвета для получения необходимого оттенка. Можно смешать цвета на самом рисунке, а после размытия цвет будет равномерным.

    Купить акварельные карандаши 

    Рисунки акварельными карандашами животные. Животные акварелью

    В этом уроке мы расскажем, как нарисовать мордочку кота акварельными карандашами поэтапно, а фон сделаем акварелью.

    Техника рисунка — смешанная: акварельные карандаши, акварель, тонкие фломастеры для шерстинок.

    1. Делаю набросок на акварельной бумаге.

    2. Теперь нужно аккуратно намочить водой ту часть бумаги, которая будет фоном.

    3. Излишек воды снимаю отжатой кисточкой.

    4. Набираю на кисточку немного разбавленной водой краски и аккуратно распределяю ее по влажной бумаге.

    .
    5. Кисточкой можно добавить акварельки в тех местах, где мы хотим фон потемнее.

    6. Фон готов на черновушку.

    7. Теперь убираю акварель и беру акварельные карандаши. В принципе можно было бы взять и обычные, но на тот момент из мягких у меня были только акварельные. Начинаю прорабатывать глаза и нос, всегда с самого светлого. Затемнить мы всегда успеем.

    9. Чтобы кот ожил, я всегда стараюсь прорабатывать глаза почти сразу.


    10. Начинаем работать над мехом, тонкими штрихами по росту шерсти.



    11. Полосы стараюсь сделать по форме тела, чтобы они подчеркнули объем.


    Шерстинки прорисовываю тонкими фломастерами.

    12. Я сделала усы тонкими фломастерами, не оставив заранее белых мест.

    13. Под подбородком я немного затемнила серым карандашом, чтобы была тень.

    14. Потом я пожалела, что не оставила усы белыми и решила попробовать из выцарапать.


    Уж не знаю насколько получилось хорошо… Но вроде бы про такую технику я слышала.

    Давно не было на блоге анималистики, поэтому на сегодня подобрал тему «животные акварелью». Правда, некоторые не сочтут это за анималистику, так как в большинстве работ слишком общие планы, претендующие на звание пейзажа. Но все же я отобрал именно их. Понравились фонами и относительным минимализмом в деталях.

    А вообще, работы художника-акварелиста Morten E. Solberg очень широки по стилистике и манере. Ассортимент от гиперреализма до абстракции. Масло, акрил, акварель. В статье выложил только акварель, по большей части с фонами на грани абстракции. Последние в анималистке хорошо выделают Morten E. Solberg на фоне других анималистов. На блоге в таком стиле он первый.

    • Художник-анималист Carl Brenders. Многие его работы — чистейшая гиперреалистика в области изображения животных акварелью. Анатомия в идеале. Местами смешанная техника;
    • Robert Bateman — современный классик в области анималистики. Статья интересна материалом, в котором художник излагает свои взгляды и творческий подход.

    Биография Morten E. Solberg

    Morten E. Solberg родился 8 ноября 1935 года в Кливленде, штат Огайо, США. Отучился в Институте искусств Кливленда, на кафедре живописи и дизайна. После окончания института Мортен Солберг вошел в мир коммерческого искусства. Сначала он работал в художественной студии для American Greetings. Работа его устраивала, он был доволен. Но через некоторое время пришло приглашение с Запада США поработать арт-директором в другой студии дизайна и прикладного искусства. Он принял это предложение. Работа оказалась полезна для его творческого роста, и вдохновила на новую точку зрения и подход в живописи. С 1970 года он стал посвящать живописи все свое время. В результате его искусство стало общепризнанным по всему континенту.

    Сам Morten E. Solberg говорит о своем искусстве, что каждая картина создавалась для того, чтобы пробуждать в зрителе эмоциональные переживания. Цель его заключается в создании с помощью цвета, композиции, форм иллюзии эмоций, которые будут переносить каждого прикоснувшегося в мир художника… Рисовать то, что вы видите — это одно, а чувствовать то, что вы рисуете и передавать это чувство в рисунке — это совсем другое.

    Одна из любимых тематик художника — индейцы. Он находит в теме индейской культуры и истории особое очарование. Одна из его прабабушек была коренной американской. В число предков входили также и норвежские китобои.

    Говорить о наградах и прочем не буду. Morten E. Solberg является очень признанным художником. Список достижений будет в два раза больше самой статьи.

    Относительно семьи. Художник женат и у него три дочери. Еще есть и три взрослых сына. Сильно. Надо полагать, здесь редкие очень большие способности совмещать не часто хорошо оплачиваемую профессию художника с кормлением и воспитанием многодетного семейства. Поклон такому неэгоистическому достижению… Кстати, двое из сыновей также связаны с творческими профессиями. Один — арт-директор в журнале, другой — арт-директор и старший графический дизайнер в другом журнале, в другом штате.

    Забавные пушистики уже на «Горизонтуме» ! Это — курс по анималистике с , в котором она рисует животных акварелью. На основе двух мастер-классов Екатерина рассказывает, как сделать изображение в стремительной манере без подготовительного рисунка, a la prima, и поэтапный подробный классический разбор: от построения рисунка — до разработки изображения в цвете.

    Отправной точкой для для создания образа будет… фотография.

    Кто сказал, что нельзя работать по фотографии? Художник — творец своей реальности на листе бумаги и здесь ему позволено все. Екатерина рисует животных и по своим натурным зарисовкам и по фотографии. Как это сделать грамотно, так, чтобы показать характер зверя, придать ему реалистичность и выразительность? Что рисовать: что видим на фото или что знаем? В своем видео курсе Екатерина дает ответы на эти вопросы.

    Творческий подход к живописи по фото заключается в том, что художник постоянно анализирует, что видит и добавляет к этому анализу то, что знает об объекте изображения. Так получается не срисованная картинка, а совершенно самостоятельный образ, для которого фотография — лишь исходная точка для замысла.

    Этот курс формально состоит из дву мастер-классов, в которых создание изображения ведется по конкретным фотографиям — зайца и медведя. Но для других животных с густым мехом: лис, волков, оленей, белок, енотов, котов и собак — методика ведения работы будет такой же. Изучив этот материал, вы сможете рисовать акварелью своих любимых зверей как по фотографиям, так и по собственным рисункам с натуры.

    Для кого этот обучающий курс?
    Для всех любителей акварели, для тех, кто начал практическое освоение иллюстрации, для тех, кто любит животных и хочет научиться их рисовать, кто ищет возможности совершенствоваться в жанре анималистики и в целом — в изобразительном искусстве. А уж о том, что это приятный и полезный досуг — и говорить не приходится!
    Уровень Ваших умений и знаний не имеет значения, урок подходит для детей от 12 лет и даже более юных, главное, уверенно держать кисточку!

    Из первого мастер-класса вы узнаете как быстро создать образ, работая по мокрой бумаге и без всякого предварительного рисунка. Все, что необхоодимо для того, чтоб «ухватить» характерные черты объекта, и, конечно, подробности о подготовки бумаги, смешивании цветов, придания объема и остальной «классики» обучения живописные премудростям. Вы увидите, как из смешной каляки на бумаге получается «настоящий» заяц. Работаем на глаз, без рисунка и опасений, что не получится. Все получится! Не забудем про «живой» блестящий глаз, пятки и хвостик. Неспешная работа, местами размашисто-небрежная, местами ювелирно-точная, позволит вам прочувствовать природу акварельной краски и овладеть некоторыми приемами работы по-мокрому. Простой и доступный урок, чтобы нарисовать своего первого (и каждого следующего) зайца.

    Второй мастер-класс посвящен созданию медведя. В данном случае медведь — это та модель, на основе которой Екатерина рассказывает о методике ведения работы от создания грамотного рисунка карандашом до разработки образа в цвете акварелью. Изучив этот материал, вы сможете создавать изображения и других зверей по этому принципу.

    В первой части «Работа карандашом» основны компоновки рисунка в листе и построение тела животного.

    Во второй части «Работа акварелью» — о красках и их подборе, о том, как изобразить светлые и темные места. О распространенных ошибках и способах их устранения. Что делать, если бумага идет волной? Что делать, если краска потекла «не туда»? Скорая помощь в ситуациях, когда акварель вас «не слушается».

    Обычно звери носят густые меховые шубы. Особое внимание художница уделила способам написания шерсти: по-мокрому и по-сухому, как показать массу шести и отдельные шерстинки, какими инструментами работать. Так, например, в отдельном уроке вы увидите приемы получения темной ворсистой поверхности каллиграфической кистью.

    Эта работа многослойная, прописываем один, два и более раз одну и ту же часть изображения. В заключение помещаем зверя в условную среду. Рисовать все окружение или не рисовать? Екатерина дает советы и на эту тему.

    Ждем вас на курсе!

    Материалы и инструменты

    Весь курс длится более часа. Процесс освоения материала можно разбить на несколько частей. Если заяц рисуется на одном дыхании, в технике a la prima (за один раз), пока не высохла бумага, то второй мастер-класс рассчитан на длительную поэтапную работу.

    Материалы и инструменты для этого курса:

    • бумага акварельная фирмы «Гознак» 270 г/кв. м., одна из самых распространенных в нашей стране,
    • лист пластика или оргстекла с гладкой поверхностью,
    • бумажный скотч для фиксации бумаги на поверхности,
    • акварельные краски фирмы «Невская палитра»,
    • кисти: широкая кисть (флейц), синтетика или колонок № 5, круглая кисть белка № 7-9, плоская синтетика, каллиграфическая,
    • простые карандаши HB или 2B.

    Путь Екатерины в искусство начинался также, как у многих мальчиков и девочек, увлеченных рисованием: детство с карандашами и красками, потом художественная школа. В юности следует выбор, и Екатерина сделала его в пользу профессионального художественного образования. Три года курсов при Санкт-Петербургской художественно-промышленной Академии им. А. А. Штиглица, еще пять лет обучения в Санкт-Петербургской государственной Академии сервиса и экономики на кафедре дизайна костюма под руководством известного модельера Елены Бадмаевой, дали Екатерине солидную профессиональную базу как разностороннего художника.

    После Екатерина работала художником-концептером в игровой индустрии: рисовала персонажей и интерьеры-локации (части игрового мира), для компьютерных игр. Работа в этой области требует от художника профессионализма на все 100. Спектр умений концептера должен быть велик, чтобы создавать персонажей в самых разных стилях, популярных в мире гейм-индустрии: это реализм и фэнтэзи, сай фай, аниме и другие.

    В холдинге ALS Group, входящем в состав международного концерна Novomatic Group, где Екатерина работала, она руководила группой художников-отрисовщиков.

    Количестве умений Екатерины постепенно росло вместе с новыми увлечениями. Интерес к искусству манга, японским комиксам, популярным во всем мире, привел ее к победе в конкурсе на аниме-фестивале Animazuri 2006 года. Затем последовало увлечение акварелью, и через некоторое время Екатерина предстала как сложившийся и интересный художник-акварелист.

    Знания и умения каждого из нас нанизываются как бусины на нитку, дополняя и оттеняя уже имеющиеся навыки. Так и в творчестве Екатерины опыт в рисовании цифровой реальности, несомненно, сказался в акварельных работах. Ее акварели разнообразны по темам: это и пейзажи, и зарисовки интерьеров, мир вещей и цветов. Но особенно ей удаются именно персонажи: люди и звери. Ее работы — легкие и воздушные, совсем невесомые. Они — как будто случайно полученный результат в принятом в современном искусстве стиле скетча, быстрой зарисовки, под влиянием мгновенного впечатления.

    Если говорить серьезным искусствоведческим языком, в настоящее время Екатерина увлечена анималистическим жанром в акварели, а если просто — вдохновенно рисует милых пушистых зверьков: по фото и с натуры, по памяти и по воображению. Медведи, лисы, олени, коты и белки, зайцы и волки — мир диких и домашних животных представлен в ее творчестве добрым и очеловеченным. Людям вообще свойственно приписывать животным человеческие качества, это особенно ярко проявляется в детских сказках. И милые пушистики Екатерины живут по законам человеческой и всегда счастливой жизни. Мамы-медведицы обнимают своих малышей-медвежат, робкие зайцы и хитрые лисы, мужественные волки и грустные олени — все они, как герои светлых детских фантазий.

    Общеизвестно, что любой творческий человек пишет биографию своим творчеством. И в работах художников обычно «просвечивают» не только настроения момента, увлечения, но и факты биографии. Легко заметить, что в жизни Екатерины главная тема сейчас — воспитание детей, и добрые пушистики — органичная часть ее жизни.

    Художница ведет очные занятия в Петербурге, а теперь они доступны и онлайн на «Горизонтуме». Мы с удовольствием представляем Вам мастер-классы Екатерины Логвиненко и надеемся, что они откроют новую волну увлечения этой прекрасной техникой среди друзей «Горизонтума».

    Работы Екатерины Логвиненко

    (еще больше в нашей

    Рисование акварелью животных в технике «по-сырому». Мастер-класс пошагово с фото.


    Горбова Надежда Юрьевна, преподаватель МБОУ ДОД «Детская школа искусств» Яранского района Кировской области, город Яранск.
    Описание: данный мастер-класс предназначен для детей от 9 лет и их родителей, учителей ИЗО, педагогов дополнительного образования.
    Назначение: учебный материал для дальнейшего использования в композиции или просто для вдохновения.
    Цель: Рисования пушистых животных в технике «по-сырому»).
    Задачи:
    — закрепление знаний, умений, навыков компоновки изображаемого объекта на листе;
    — закрепление знаний, умений, навыков письма акварелью в технике «по-сырому»;
    — применение законов цветоведения;
    — развитие аккуратности и наблюдательности.
    Материалы: акварельная бумага формата А4, беличьи кисти разного размера, графитный карандаш, ластик, акварельные краски, тряпочка, баночка с водой.


    Ход работы:
    Здравствуйте! Предлагаю Вам порисовать животных в технике «по-сырому». Данная техника очень подходит для создания образа пушистых друзей).
    Первая загадка поможет понять, кто наш первый герой:

    С ветки на ветку,
    Быстрый, как мяч,
    Скачет по лесу
    Рыжий циркач.
    Вот на лету он шишку сорвал,
    Прыгнул на ствол
    И в дупло убежал.
    (Белка)

    1. Располагаем лист вертикально, намечаем тонкими линиями общую композицию, где будет располагаться белка на листе. Туловище и голова животного представляют собой овал.


    2. Затем начинаем прорисовывать детали. Под акварель делают подробный точный рисунок тонкими линиями. Карандаш через акварель не должен просвечивать. Ластиком пользуемся аккуратно, чтобы не повредить поверхность акварельного листа.


    3. Мочим поверхность листа чистой водой, можно его подержать в ведре с водой 1-2 минуты. Перед началом письма на листе не должно быть луж с водой. Начинаем писать белочку со светлых мест. На мордочке светлые места пишем охрой (бежевый), ушки, лапки — оранжевым. В кисти должно быть мало воды и побольше краски.


    4. Затем разными оттенками коричневого пишем темные места (у белки шерсть не равномерно окрашена). Хвост напишем в холодной цветовой гамме. Животик оставим белым (цвет бумаги).


    5. По мере высыхания, акварель светлеет. Наберем по насыщенней цвет и пройдемся по темным, теневым местам. Мазки укладываем по форме.


    6. Кисть хорошо отжимаем с помощью тряпки и рисуем усы у белки. Если поверхность листа высохла, то не получится это сделать. Во время работы нужно смачивать места, которые Вы еще не писали.


    7.Делаем последние штрихи: рисуем глаз, когти, ветку дерева. Коричневый имеет множество оттенков, может быть красноватым, фиолетовым, зеленоватым……


    Вторая загадка поможет понять, кто у нас следующий герой.
    За деревьями, кустами,
    Промелькнуло будто пламя,
    Промелькнуло, пробежало…
    Нет ни дыма, ни пожара.

    Да.., это лиса).
    1. Располагаем лист вертикально. Пусть наша героиня смотрит на нас.


    2. Начинаем писать оранжевым цветом все, кроме грудки и живота.


    3. По теневым местам пройдемся охрой красной. Лапы и уши у лисы темные. Пишем не чисто-черным, а с добавлением какого-то цвета, например, голубого. Черный цвет очень живописный.


    4. Затем рисуем зеленого цвета глаза и красный язык.


    5. В конце можно еще подрисовать какие-то детали(усы), пройтись по темным местам.


    Ночью он совсем не спит,
    Дом от мышек сторожит,
    Молоко из миски пьет,
    Ну конечно это — …

    Третья загадка нам дает понять, что следующий герой — кот.
    1. Но нарисуем мы только мордочку. Рисуем овал, затем намечает уши, нос, косые глаза (обратите внимание, что они располагаются под углом).


    2. Мочим лист бумаги, голубым рисуем мордочку.


    3. Уши и область вокруг носа и глаз рисуем серо-фиолетовым.


    4. Уши и вокруг носа сделаем потемнее. Затем выжмем кисть и нарисуем на ушах длинные волоски (таким образом показываем, что кот у нас длинношерстный). По мокрым цветным местам хорошо рисовать сухой беличьей кистью, она хорошо воду с краской впитывает.


    5. Продолжаем дальше «причесывать» нашего кота. Светлые места, по которым прошлись сухой кистью, можно подчеркнуть цветом потемнее.


    6. Глаза нарисуем голубые, подчеркнем для выразительности. Не забудем про усы. Фактурой можно заниматься до тех пор, пока поверхность листа влажная.


    7. Носик потемнее сделаем и усы подлиннее.
    Вот такая мордашка получилась))).


    Летом ходит без дороги
    Возле сосен и берез,
    А зимой он спит в берлоге,
    От мороза прячет нос.

    А это наш следующий герой.
    1.Нарисуем мишку как будто он тянется за малиной).
    Со стороны взгляда оставляем места побольше. Определяем основное направление туловища. Сначала заднюю, среднюю часть туловища и голову рисуем в виде овала, затем косолапые лапы.


    2. Мочим лист чистой водой, разными оттенками коричневого закрашиваем туловище животного.


    3. Более насыщенным цветом штрихами показываем фактуру шерсти.


    4. Нарисуем когти, глаз, уши и…. малинку.

    Чтобы нарисовать животное, требуется наблюдательность, раскрепощенная рука и умение передать характер в одном узнаваемом движении. Курс Аси Лисиной научит вас не пасовать перед грацией и пластикой живого существа и запечатлевать «собачность» собаки, «петушиность» петуха и «антилопность» антилопы.

    Пещерным людям удавалось точно и образно изображать животных без пособий по анатомии, фотографий или доступа в зоопарк, где в безопасности можно хорошо рассмотреть клыки, рога и копыта. Вы последуете их примеру и будете рисовать каждое животное скорее как персонаж, чем как анатомически точную картинку для энциклопедии. Хотя базовые сведения по анатомии вы получите: именно они станут основой, которая позволяет экспериментировать со способом изображения.

    Программа включает небольшой экскурс в историю рисования животных, а также блок занятий, посвященных вымышленной фауне. Вы будете создавать химер и фантастических животных, которые в современной иллюстрации востребованы едва ли не больше, чем настоящие.

    Кому подойдет курс

    Курс рекомендуется всем любителям животных и невероятных существ, а также иллюстраторам, аниматорам и дизайнерам, увлеченным разработкой персонажей. Слушателям не требуется быть умелыми рисовальщиками, однако необходимо крепкое желание работать, не боясь ошибок и неудач, так как большая часть набросков и зарисовок поначалу будет выглядеть не слишком метко.

    Чему вы научитесь

    1. В ходе курса предстоит много рисовать животных: с натуры и по памяти.
    2. Вы будете учиться выражать характер существа линией и пятном, подмечать яркое и опускать неважное, схватывать природную суть и вносить антропоморфные черты.
    3. Вы сосредоточитесь на том, чтобы почувствовать образы, а не срисовывать детали. Такое рисование особенно полезно тем, кто ощущает зажатость в руке, страх перед бумагой и недостаток пластичности в линиях.
    4. Вы будете придумывать и убедительно изображать фантазийную авторскую фауну. Эти навыки используют в работе художники, создающие концепт-арт для фильмов и игр.

    Расписание

    лекция 1. Знакомство с историей изображения животных в искусстве. Введение в курс. (22:09)

    лекция 2. Немного анатомии. Разбираем, как устроены млекопитающие, некоторые рептилии и земноводные на примере строения кошки или собаки. Изучаем расположение мыщц, костей и учимся искажать пропорции в зависимости от строения зверя. (18:00)

    лекция 3. Наброски и как их рисовать. Работа с объемом с помощью пятен и линий. Видеоматериал из зоопарка: комментированное рисование набросков с натуры. (12:13)

    лекция 4. Эмоции, психология и пластика зверей, способы передачи характеров с помощью технических средств. Поиск ассоциаций и узнаваемых черт. (10:55)

    лекция 5. Способы изображения животных (условно и реалистично, в восточных и западных, религиозных и светских традициях). Сферы применения анималистики. Животное как символ. Взаимодействие со зрителем: когда необходима детализация, а когда хороша недосказанность. (25:47)

    лекция 6. Антропоморфные животные и как их рисовать. (13:31)

    лекция 7. О химерах и чудовищах. Знакомство с историей и веселая практика. (19:20)

    лекция 8. Фактуры и формы. Условные и реалистичные способы изобразить чешую, перья и прочие виды «покрытий». (12:33)

    лекция 9. Создание большой отчетной работы с животным, антропоморфным созданием или химерой: от набросков и эскизов до законченного листа. Источники вдохновения и полезная литература для самостоятельного развития. (13:18)

    Необходимые материалы и инструменты

    Акварель (2), колонковые или синтетические круглые кисти небольших размеров (5), круглая остроконечная кисть с резервуаром для воды (6), бумага для акварели (3), планшет или папка с прищепкой (1) для набросков с натуры, салфетка или лоскуток, чтобы собирать лишнюю воду с кисти (4), бутылочка для воды (7). По желанию, любые жидкие материалы: тушь, соус, гуашь, белила. Мягкие материалы на выбор: пастель, уголь, сангина, карандаши, масляная пастель.

    Что в итоге

    Курс дает возможность почувствовать себя внимательным наблюдателем параллельной жизни и смелым ее творцом. Вы примерите на себя роль художника-анималиста и создателя фантастической фауны, востребованной в иллюстрации и дизайне. Вы научитесь рисовать знакомых животных и поймете, как рисовать незнакомых. Кроме того, мы гарантируем, что за этот месяц, проведенный за вдумчивым ежедневным рисованием и наблюдением натуры, вы натренируете руку и глаз, в целом заметно улучшив рисунок.

    Кто будет преподавать

    Ася Лисина, иллюстратор, закончила МАХЛ РАХ и ВГИК. Сотрудничает со Студией Артемия Лебедева, журналами и ТВ, самое любимое и благодарное направление — анималистика.

    Примеры работ преподавателя

    Работы студентов

    Мнения выпускников

    Ольга Дорошенко

    Курс очень понравился, спасибо вам за такого сильного преподавателя! Ася умничка, она комментировала работы очень грамотно, объясняя плюсы и минусы — это очень полезно. Я начала больше рисовать, увидела свои белые пятна — чем заниматься, на что обращать внимание.

    Как рисовать акварельными карандашами. Рисование акварельными карандашами: техники, полезные советы

    Акварельные карандаши очень похожи на обычные цветные карандаши, однако их стержень имеет другой состав. У них нет степени мягкости, поэтому при выборе стоит обратить внимание на производителя. Только качественные акварельные карандаши будут легко наноситься на бумагу и размываться с помощью воды.

    Для рисунков акварельными карандашами лучше всего использовать акварельную бумагу, так как она впитывает большое количество воды и позволяет сделать краски более насыщенными и яркими. Для рисования такими карандашами также можно использовать бумагу для чертежей. Она имеет не меньшую плотность, поэтому также подходит для рисунков, которые будут размываться водой.



    1

    Что нужно для рисования акварельными карандашами
    • Если вы решили нарисовать рисунок акварельными карандашами, то нужно запастись бумагой и кисточкой, которая позволит размыть рисунок и сделать его акварельным.
    • Выбору кисти стоит уделить особое внимание, так как некачественная и жесткая кисть может сделать линии менее размытыми. В результате рисунок может получиться не таким живым. Для рисования акварельными карандашами подойдет кисть из волоса белки или пони. Также подойдет кисть колонок.
    • При выборе обратите внимание и на кисть с резервуаром. Ей будет рисовать намного удобнее, так как вся вода будет находиться в специальной емкости.



    2

    Способы рисования акварельными карандашами

    Нанесение акварельных карандашей на сухую поверхность

    Этот способ подразумевает нанесение акварельных карандашей на сухую бумагу, после чего все линии размываются кисточкой, смоченной водой. Этот способ является одним из самых распространенных и удобных. Некоторые художники предпочитают брать пигмент карандаша прямо влажной кисточкой. В результате получается уже готовый рисунок, не требующий размытия.

    Нанесение акварельных карандашей на влажную поверхность

    Данный способ предполагает предварительное нанесение воды на бумагу, где и будет расположен рисунок. Само размытие пимента происходит непосредственно во время нанесения штрихов. У такого способа есть один небольшой, но существенный недостаток:  рисунок получается менее ярким. Иногда требуется повторное нанесение карандашей, чтобы сделать картинку более насыщенной.

    3

    Как правильно рисовать акварельными карандашами. Последовательность действий

    Если вы хотите сделать рисунок на сухой поверхности, то важно следовать нижеприведенному алгоритму:

    • Подготовьте рабочую поверхность. Для этого закрепите бумагу на планшете или закрепите ее на другой поверхности.
    • Нарисуйте контур рисунка. Это позволит избежать ошибок, особенно если вы рисуете акварельными карандашами впервые. Чтобы впоследствии наброска не было видно, нужно делать линии очень тонкими и слабыми. Для этого отлично подойдет мягкий графитный карандаш.
    • Нанесите штрихи акварельными карандашами. Желательно делать их не очень плотными. Все дополнительные тени и оттенки лучше наносить поверх первого слоя сразу после его высыхания.
    • Размойте рисунок водой. Начинайте раскрашивать рисунок мягкой кистью от светлых оттенков к более темным. Если во время размытия в какой-то области воды оказалось больше, чем нужно, то можно убрать ее с помощью чистой салфетки.

    4

    Как рисовать акварельными карандашами – полезные советы
    • Перед нанесением штрихов проверяйте стержень карандаша на чистоту. Если на нем есть какая-то грязь, то ее нужно удалить.
    • Оттенок рисунка уже размытого водой получается более темным, чем без нее. Это следует учитывать во время нанесения штрихов.
    • Не делайте линии очень толстыми, так как их будет сложнее размыть. Лучше наносить рисунок слоями.
    • Стереть акварельный карандаш можно только в сухом виде. Если на него уже попала вода, то стереть штрихи будет невозможно.

    Акварельные карандаши – это настоящая находка не только для опытных художников, но и для новичков. Процесс рисования получается очень увлекательным и познавательным, поэтому можно предложить порисовать акварельными карандашами и детям. Если вы выбрали качественные карандаши, бумагу и подходящую кисть, то вы с легкостью сделаете свой первый рисунок акварельными карандашами.

    Акварельные карандаши: как рисовать правильно

    Уважаемые родители, в художественном арсенале творческого ребенка не последнее место занимают разноцветные акварельные карандаши. Как рисовать ими? Этот вопрос нередко встает у детей, которые впервые взяли их в руки. Задача взрослых – рассказать и показать, как карандашный рисунок можно волшебным образом превратить в акварельный.

    Именно рисование акварельными карандашами для начинающих и будет темой сегодняшней статьи. Остановимся на основных этапах этого творчества и познакомимся с некоторыми секретами, которые подсказывают, как пользоваться этим замечательным средством изобразительного искусства.

    Мнение, что красивые акварельные работы можно создать только, используя краски, ошибочно. Рисунки акварельными карандашами получаются не менее красивыми и интересными. Достаточно лишь на практике освоить эту технику. Она особенно интересна для детей, так как разрушает стереотипное применение сухих принадлежностей для рисования. К тому же такое занятие может отвлечь ребенка от рисования на стенах и обратить внимание на другую форму творчества.

    Акварельные карандаши – как рисовать

    Для начала стоит сказать, что акварельный карандаш – не что иное как прессованная акварельная краска в деревянном футляре. Его стержень не крошится и напоминает восковой мелок. Качественный экземпляр всегда превращается в краску при воздействии водой, не оставляя четких линий на бумаге.

    Читайте в rich Копилке:

    Как сделать аппликацию «Снегири»

    Преподаватель в художественной школе, у которого занималась моя дочка, рекомендовал нам приобретать именно качественные карандаши, поскольку от них зависит и процесс рисования, и конечный результат. Но далеко не каждый магазин канцтоваров может похвастаться широким выбором акварельных карандашей. К счастью, я нашла хороший интернет-магазин, где просто огромный выбор таких художественных принадлежностей. Именно здесь я покупала для дочери и первую, и вторую коробку с акварельными карандашами. Для тех, у кого похожая проблема — вот ссылка на витрину с такими наборами.

    Как пользоваться акварельными карандашами

     Есть три способа:

    1. Использовать их как обычные цветные карандаши. В результате рисунок получается более ярким, насыщенным и привлекательным. Все объясняется текстурой стержня – она мягкая и плотно ложится на бумагу.
    2. Второй способ заключается в том, что влажной кисточкой «набирается» краска прямо со стрежня и рисуется как обычной акварелью. Здесь очень важно, чтобы кисточка была всегда чистой и не пачкала стержень.
    3. Третий способ самый интересный. Сначала на бумаге делают сухой рисунок, а затем изображение размывают водой. Именно его и рассмотрим более подробно.

    Рисование акварельными карандашами для начинающих

     Шаг 1 — Подготовка

    Для начала необходимо подготовить рабочую поверхность. Лучше, если планшет с бумагой будет находиться в горизонтальном или слегка наклоненном под небольшим углом положении. Лист обязательно должен быть сухим – на влажном акварельные карандаши рисуют плохо.

    Бумагу желательно выбирать фактурную и плотную, например, «для акварели» — ее крупнозернистость даст при размытии хороший эффект. Пусть прерывистость карандашных штрихов вас не пугает, после влажной обработки все будет прекрасно.

    Перед тем как приступить непосредственно к рисованию, рекомендуется познакомиться с карандашами – попробовать их все на дополнительном листе бумаги.

    Шаг 2 – Набросок

    Те, кто уверен в своих силах, могут сразу начинать рисование акварельными карандашами. Для начинающих художников рекомендуется сначала сделать набросок будущей картины с помощью графитового карандаша. Его тоже нужно выбрать правильно, так как есть небольшая тонкость между мягким и твердым карандашом.

    Мягкий оставляет на листе жирную черту, которая похожа на выпуклый валик. Такое графитовое препятствие не позволит краскам растекаться по бумаге и смешиваться между собой. То есть акварель становится более «управляемой».

    Твердый графитовый карандаш вдавливает бумагу, оставляя бороздку. Краска, попадая в нее, будет там скапливаться и контур будет казаться более темным. Именно поэтому рисование акварельными карандашами для начинающих предполагает использование именно мягких графитовых карандашей. Но даже ими не стоит сильно давить на поверхность, чтобы не образовалось ненужных микроуглублений. Нажим должен быть еле заметным, чтобы на готовом рисунке линия не просвечивала.

    Шаг 3 — Раскрашивание

    После того как набросок готов, раскрашивают рисунки акварельными карандашами. При этом, если работа предполагается в нежных пастельных тонах, то не стоит закрашивать слишком сильно и использовать темные цвета.

    Сначала делают неплотную штриховку основным цветом. Ее делают в разных направлениях. Затем добавляют дополнительные цвета и делают тени.

    Шаг 4 — Размывка

    Следующим этапом является нанесения воды на рисунок. Это делают мягкой кисточкой, предназначенной для акварели. Предпочтение отдают тонкой или средней кисти. Воды набирают на кисточку небольшое количество. Если воды оказалось многовато, то с бумаги ее убирают с помощью бумажной салфетки.

    Начинают размытие со светлых частей рисунка, постепенно переходя к более темным участкам. Если между основными цветами есть переходный оттенок, то к нему приступают после размытия основных. Если необходимо, чтобы линии на картине оставались видимыми, карандашный слой лишь слегка смачивают водой.

    После того как работа полностью высохла, можно с помощью все тех же акварельных карандашей (хорошо заточенных) прорисовать некоторые мелкие детали картины, делая их более четкими и ясными.

    Для закрепления техники предлагаю вам посмотреть на конкретном примере, как используются акварельные карандаши и как рисовать с их помощью. Урок короткий, но очень наглядный:

    Как рисовать акварельными карандашами

    Дополнительные советы и замечания

    • Размытый след от карандаша гораздо труднее удалить, нежели краску. Это необходимо учитывать при работе.
    • Акварельные карандаши можно смешивать также как и краски. При этом получатся новые оттенки: желтый с синим дадут зеленый цвет, красный с синим – фиолетовый и так далее.
    • Кончик карандаша всегда должен быть чистым. Если он испачкался, то для очистки нужно воспользоваться чистой тряпочкой.
    • После того как на карандашный слой попала вода, он становится темнее. Этот момент обязательно стоит учитывать при подборе цветов и оттенков. Кроме того, весь размытый рисунок по площади больше, чем первоначальный карандашный рисунок.

    Рисунки акварельными карандашами получаются очень красивыми. А сам процесс довольно увлекателен для детей (впрочем для взрослых тоже). Описанную технику рисования можно использовать и в школе, и в детском саду при подготовке к школе, и в зрелом возрасте.

    Пусть у вас не возникает проблемы, как пользоваться акварельными карандашами, если вы приобрели их для творчества.

    Интересных рисунков вам! Надежда

    Узнаем как рисовать акварельными карандашами?

    Наверняка многие мечтали стать художниками! А что, действительно удивительная профессия, сидишь вот так вечерами во дворе, создаешь весенние березки на холсте, спокойно, никуда не торопясь. Или нет, лучше в пустыне, под палящим солнцем, без воды, еды и человечества, только художник, мольберт, кисти и раскаленный песок… Ну нет, слишком далеко от реальности. Намного легче представить себя на берегу моря, или пускай даже озера, волны мирно плещутся о берег, пена нежно обволакивает ступни, пальцы в краске, легкая холщовая рубашка и природа. Или в лесу? Медведи карабкаются по кронам, вдали кукушка отсчитывает года — все это и многое другое и есть необыкновенная жизнь живописца.

    Давайте в нашей статью рассмотрим основные моменты и технику рисования акварельными карандашами, которые занимают важное место в жизни каждого художника и просто деятеля искусства.

    Первое знакомство

    Кубизм, авангардизм, реализм, минимализм — чего только ни придумали за всю историю существования перенесения жизни на бумагу! А начиналось все с наскальных рисунков, подумать только, развитие, изменения, технологии. В наше время мы, конечно, не рисуем на скалах антилоп, но начинается все не менее просто. За рабочим столом в новеньком свежем альбоме, ярким красным карандашом мы пишем знакомое всем «мама, папа, я». Потом краски, акварель, гуашь, акрил, всевозможные маркеры, мелки и туши.

    Иногда начинающих художников посещает вопрос «а что если бы гуашь была такая же глянцевая, как акрил?» или «почему нельзя растушевать яркий насыщенный маркер, как восковой мелок?». И властелины технологий в искусстве услышали эти жалобные стоны. Что ни говори, а все гениальное просто! Оказывается, существуют необычные карандаши — акварельные!

    Это невероятно, но относительно недавно была придумана следующая технология: прессованная акварель просто помещается внутрь полой древесной заготовки, которую мы с детства привыкли держать в руках. И это все! Представьте, у вас в руках инструмент, способный раскрасить десятки авторских картин, без больших усилий, и даже без специального образования. Давайте рассмотрим эту технологию подробнее на практике.

    Техника рисования

    Что же это за чудо многофункциональное? В специализированных магазинах начинающим художникам обязательно помогут подобрать набор любых размеров по вполне приемлемой цене, надо сказать, что наборы существуют на любой бюджет. Также словесно ознакомят с инструкцией пользования, к слову, вариантов рисования тоже немало, но об этом чуть позже.

    Первое, что бросается в глаза при распаковке защитной коробки, — это яркость этого материала. Чувство, будто держишь в руках не карандаши, а дорогие маркеры, способные залить цветом весь альбомный лист при первом же касании. Акварельные цветные карандаши приятные на ощупь, они интересно пахнут, но как они рисуют, это отдельный разговор.

    Основные способы

    Прежде всего надо сказать, что есть как минимум три способа рисовать акварельными карандашами. Начать нужно с простого рисунка, как всегда. Яркость будет чуть больше обычного, запах чуть более отчетливый, карандаши поразят вас своим равномерным нанесением, мягкостью и способностью накладываться тон на тон.

    Лучше использовать бумагу плотнее обычной, потому что дальше нас ждут чудеса. Нам уже приходилось упоминать, но все же, основа любого акварельного карандаша и есть спрессованная акварель, а любая акварель, как мы знаем, с легкостью размывается небольшим количеством воды. Именно так и следует поступать, нанося воду на готовый карандашный рисунок.

    Рисуем цветы акварелью

    Отличным вариантом для первого рисунка послужат обычные цветы, дабы оценить всю четкость и разнообразие цветовой гаммы акварельных карандашей. Можно взять ярко-желтый карандаш и нарисовать простой по выполнению контур, потом сменить цвет на более бледный и нарисовать такой же контур, но чуть больше. Далее просто играем с яркостью и цветом палитры и немного меняем очертания контура, продвигалась все дальше и дальше, увеличивая свой цветок.

    Когда вся заготовка будет готова, совсем не придется томиться в ожидании, пока работа подсохнет, или слишком стараться, прорисовывая контуры и очертания рисунка. Можно смело браться за второй завершающий этап. Предварительно подготовьте воду и кисть средних размеров. Также отдельное внимание уделите бумаге. В данном случае лучше прибегнуть к варианту из довольно плотного материала.

    Рисование акварельными карандашами

    Что же получилось? Испорченный рисунок или шедевр? У любого начинающего художника замрет сердце в груди на мгновение, но это ведь первая работа акварельными карандашами у многих.

    Стоит только прикоснуться к рисунку слегка смоченной кистью, как краски засияют еще ярче, контуры чуть размоются, а лепестки чудесного цветка начнут сами собой сливаться в одну красочную картину. И дело не только в выбранной теме работы. Можно рисовать все что угодно, поскольку акварель творит чудеса. Краски нежно ложатся на бумаге, слегка пропитывая ее.

    Акварельные карандаши произведут на вас неизгладимое впечатление. Как только вам выпадет возможность творить акварелью, отныне это станет вашей любимой техникой рисования!

    Карандаши Koh-I-Noor

    Давайте перейдем к теме замечательных карандашей Koh-I-Noor.

    Многие продавцы предлагают начинающим художникам мелки, фломастеры, маркеры, кисти из натуральных материалов, но мы-то знаем, что ничего больше не сравнится с волшебными карандашами.

    Но если ваш взор случайно поймает надпись «Акварельные карандаши Koh-I-Noor» на прилавке, то вот оно! Не выпускайте их из рук. Вы нашли уже свои любимые акварельные карандаши. Стоит только раз попробовать поработать с данным брендом, как вашему восторгу не будет и предела. Вы захотите купить их себе, друзьям, родственникам — всем, кто связан с творческой деятельностью на бумаге.

    Что такое Mondeluz?

    Но есть еще один претендент, который заслуживает внимания новичков. Акварельные карандаши Mondeluz. Здесь все еще интереснее, во первых, металлический пенал для карандашиков, уж такую коробку даже выбрасывать не захочется. Количество цветов и их насыщенность могут показаться очень яркими и привлекательными, но самое главное — в комплекте имеется кисточка.

    Комплект Mondeluz поражает своим удобством, лаконичностью и наполняемостью. Это же самый настоящий набор художника, его можно взять куда угодно, положить в сумку и, как только придет вдохновение, а оно, как известно, время не выбирает, открыть коробку с карандашами и творить!

    Как рисовать акварелью?

    Итак, подведем итоги, как же использовать новомодные карандаши? Существует несколько способов:

    • Коснуться кистью грифеля, и краска перетечет в ее волоски.
    • Рисовать, как самыми обыкновенными цветными карандашами, но при меньшем нажатии и трении за счет мягкой текстуры, а значит, с большим удовольствием.
    • Но в самый неожиданный момент можно удивить своего напарника по рисованию на уроке живописи, друга, которому готовится подарок или порадовать самого себя: провести влажной кисточкой по нарисованной поверхности и моментально преобразить свой рисунок.

    Надо сказать, самое главное — это то, что вы можете гармонично вписывать в свое произведение и разбавленные краской мазки, и четкие линии акварельного карандаша, чем произведете на всех, кто увидит ваше творение, неизгладимое впечатление и останетесь в их памяти как самый самобытный и запоминающийся художник!

    Акварельные карандаши. Отзывы

    Вот как оценивают эти карандаши начинающие художники:

    • Нежность и плавность переходящих линий. Действительно, глядя на работы, выполненные этим материалом, не всегда понимаешь, карандаш это или настоящая акварель. Рисунки живые, трогательные, наполненные динамикой и не лишенные чувств.
    • Попробовав освоить технику рисования акварельными карандашами, можно заметить, что справится с ней даже ребенок, что позволит ему производить на свет невероятные картины, воплощенные глазами детства, с такими же яркими красками, а иногда кажется, что и запахами, и вкусами.

    Школы искусствоведения рекомендует всем приобрести данную продукцию и немедленно приступать к реализации самых сумасшедших идей! Но, даже не являясь профессиональными критиками, можно понять, что работы, выполненные в этой технике, вызывают восторг!

    Можно отдельно отметить тот факт, что акварельные карандаши — это ноу-хау! При этом не важно, какую бы вы модель предпочли — Mondeluz или Koh-I-Noor. В любом случае вы сделаете для себя однозначный вывод: расстаться с акварельными карандашами не захотите никогда!

    Карандаши яркие, приятные на ощупь, помещены в аккуратный тонкий, небольшой металлический пенал, в случае с Mondeluz, в котором с ними точно ничего не случится. Более того, в набор входит кисть, что порадует тех, кто при покупке не совсем понимает, что приобретает не просто карандаши, и, возможно, не подготовил все, что необходимо. Стоит напомнить также, что бумагу лучше использовать плотнее среднего, и даже большую часть рисунков можно перенести на обойные рулоны, но это кому что нравится.

    То же самое касается карандашей Koh-I-Noor. Те, кто является счастливым обладателем данного бренда, пребывают в полном восторге. Эти карандаши очень хорошо точатся, выдают реалистичную цветовую гамму, и хватает их очень надолго. А самое главное — грифель ломается реже!

    Техника

    Еще раз про технику нанесения. Лучше всего, работая с акварельными карандашами, поступить следующим образом: открыть коробку, взять карандаш в руку, нарисовать все, что хочется, закрасить или оставить только контуры — это уже на ваш выбор, взять в руку кисть, смочить ее водой и не резко и не сильно нажимая, это попросту не требуется, провести по готовому рисунку. В итоге у вас получится нежный, едва размытый узор из красок, как при рисовании настоящей акварелью. Сушить рисунок следует, как и прочие другие, просто отложить на время в сторону.

    Со дня приобретения акварельных карандашей вы не расстанетесь с ними ни на минуту. Украсить упаковку подарка, написать открытку друзьям или родственникам, помочь брату в выполнении домашнего задания или просто провести время в тишине, наслаждаясь видом из окна — во всем эти карандаши незаменимы.

    Заключение

    В данной статье была представлена информацию о новинке в мире искусства, которая радует и детей, и взрослых. Несложно освоить технику нанесения изображения на бумагу при помощи акварельных карандашей, разобраться в видах и брендах из мира акварели. Особенно помогают они привлечь ребенка к рисованию и раскрыть его творческий потенциал.