Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил! Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками. Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь . Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс, путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока 📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

Акварель, карандаши, фломастеры — все это знакомо нам еще с детства. А вот акриловые краски для рисования появились в продаже относительно недавно, и не все знают, как правильно ими рисовать. Эта статья поможет разобраться в данном вопросе.

Немного об акриловых красках

Акриловые краски для рисования — вариант универсальный: ими можно рисовать на самых различных поверхностях. Бумага, картон, стекло, дерево, пластик, холст и даже металл — все эти материалы отлично подходят для живописных и декоративных работ акриловыми красками. Большой творческий простор, возможность реализации своих идей и фантазии — вот за что многие полюбили этот вид красок.

Для рисования ими подойдут как натуральные кисти, так и синтетические, а также мастихин и, если правильно разбавить краски водой, аэрограф. Тем, кто раньше уже рисовал гуашью или акварелью, рисовать акриловыми красками будет проще простого. Если вы приобретете набор акриловых красок для рисования, то получите ряд преимуществ перед другими видами красок: они не растекаются, не выгорают, не растрескиваются и быстро сохнут.

Рисование акриловыми красками для начинающих: инструкция

Если научиться рисовать акриловыми красками, то можно добиться превосходных результатов. Например, если смешать краску с водой, то удастся добиться эффекта акварели. Если использовать для рисования мастихин или грубую щетинистую кисть, то будет эффект картины, написанной масляной краской. Итак, поговорим о самом процессе подробнее.

Рабочее состояние краски

В связи с тем что акриловые краски для рисования невероятно быстро сохнут, следует выдавливать их из тюбика совсем понемногу. И обязательно стоит приобрести распылитель для увлажнения краски в случае использования обычной, невлажной палитры.

Вытирайте кисть

Каждый раз при мытье кисточек необходимо вытирать их тряпочкой или же бумажным полотенцем. В этом случае капли, стекающие с кисти, не будут попадать на рисунок и оставлять на нем некрасивых разводов.

Прозрачность цвета

Если рисовать акриловыми красками толстым слоем прямо из тюбика или же лишь слегка разбавить их водой на палитре, то цвет будет насыщенным и непрозрачным. А если развести водой, то прозрачность цвета будет такой же, как у акварельных красок.

Отличие акриловой размывки от акварельной

В отличие от акварельной, акриловая размывка быстро высыхает, фиксируется на поверхности и становится нерастворимой. А это позволяет наносить на высохшие слои новые, не боясь повредить предыдущие.

Лессировка

Если нужна лессировка в несколько полупрозрачных слоев, то слои нужно наносить очень тоненько, чтобы был виден нижний слой. То есть акриловую краску необходимо наносить на поверхность очень аккуратно, равномерно, тонко.

Текучесть

Улучшить текучесть таким образом, чтобы не изменилась интенсивность цвета, можно специальным разбавителем, но не водой.

Смешивание цветов

Так как акриловые краски для рисования сохнут очень быстро, то и цвета нужно смешивать быстро. Если смешивание происходит не на палитре, а на бумаге, стоит предварительно увлажнить ее — это увеличит скорость.

Резкость границ

Чтобы углы получились резко и остро очерченными, можно без вреда для рисунка на высохшую краску наклеить маскирующую малярную ленту. Но необходимо убедиться, что края прилегают плотно. Также не следует рисовать слишком быстро по краям ленты.

Рисование акриловыми красками на холсте: особенности

Для того чтобы придать холсту белизну, его следует покрыть акриловой грунтовкой. Но если есть желание придать работе контраст, то можно использовать и темную акриловую эмульсию. Нанести грунтовку можно с помощью кисти в один или два слоя. Но если поверхность большая, то это не очень удобно. В этом случае холст следует разместить горизонтально и вылить на него грунтовку, при этом скребком распределяя ее тонким слоем по всей площади холста.

Правильное освещение для работы с акриловыми красками

Умелая организация рабочего места положительно влияет на процесс творчества. Стоит соблюдать некоторые правила, чтобы работать было комфортнее и быстрее. Освещение должно быть ровное и рассеянное, одинаковое в течение всего рабочего процесса. Свет должен находиться слева от холста и ни в коем случае не должен слепить творца.

Акриловая краска — это универсальная и яркая среда, с помощью которой вы можете создавать картины любого стиля. Но прежде чем вы сможете создавать красивые картины, вам нужно научиться использовать акриловую краску.

Если вы никогда раньше не использовали акриловую краску, она может показаться сложной в освоении. Но, как вы увидите в этой статье, это один из наиболее доступных способов рисования для начинающих.
Давайте изучим чудесный мир акриловой живописи, чтобы вы могли начать создавать свои картины.

Инструменты для акрила

Акриловая краска

1. Жидкий — он будет вытекать из трубки
2. Твердый — высокая вязкость, которая больше похожа на мягкое масло.

Кисть для акрила

Палитра для акрила

Мастихин

Холст для акрила

Вода

Обрезки бумаги

Рабочее место

Подготовка палитры

Подготовка поверхности для рисования

Смешивание акрила

Рисуем акрилом

Не бойтесь экспериментировать

Накройте акрил в перерывах между работой

Дайте картине высохнуть

Наслаждайтесь процессом

Рисование акриловыми красками – это как рисование гуашью или акварелью. Только вот застывая, акрил превращается в так называемый пластик: водой его уже не смоешь. Акрилом рисовать одно удовольствие, его можно использовать как угодно и где угодно. Всё зависит от вашей фантазии.

Чтобы вам легче было овладеть такими техниками, как прозрачность акриловых красок, их регулировка и тонирование, а также научиться правильно, рисовать акриловыми красками, предлагаем прочитать данную статью.

Этапы художества акрилом

• Определяемся с основой. Для будущей картины лучше выбирать такую поверхность, на которой акрил сможет хорошо держаться. Это могут быть бумага для оригами или текстурная бумага, которые сначала следует покрыть белой краской для лучшего ровного слоя.
• Если вы собрались рисовать на деревянной основе, то её следует оклеить бумагой в десять слоёв. С каждого слоя выгоняйте пузырьки воздуха. Следующий слой клейте только после высыхания предыдущего.
• Шлифуем основу. После того, как деревянная основа с бумагой высохли, их стоит отшлифовать наждачной бумагой для достижения гладкой поверхности.

Рисуйте только свежим акрилом. Засохшими акриловыми красками рисовать гораздо проблематичнее.

Чтобы избежать пересыхания красок предпринимайте следующее:

1. Подготовьте воду в пульверизаторе. Ей время от времени сбрызгивайте палитру с красками.
2. Краску выдавливайте небольшими порциями. Лучше выдавить на палитру несколько раз чуть-чуть, чем один раз много.
3. Сейчас есть в продаже специальные палитры с увлажнителем. Для удобства рисования вы можете воспользоваться подобной.

• Играем с прозрачностью. Чтобы краска стала менее насыщенной, её можно разбавить водой. Чем больше воды вы нальёте в палитру с краской, тем более мягкой она станет. С помощью прозрачности достигается эффект аэрографии или акварельной живописи.
• От крупных — к мелким. Для рисования всегда используйте кисти разные по толщине. Причём сначала пользуйтесь крупными. Ими прорисовывайте большие непрозрачные детали. А вот дополнять и «расширять» рисунок уже можно маленькими кисточками, используя эффект прозрачности.
• Не забываем про «промокашку». Во время работы с акриловыми красками кисти нужно периодически промывать водой и просушивать тканью. Так вы предотвратите пачканье хоста и порчу рисунка.
• Разбавлять нужно правильно. При работе с акрилом его часто разбавляют уайт-спиритом или водой. Не добавляйте более двадцати процентов вещества для разбавления по отношению к краске, иначе она при высыхании может потрескаться и рассыпаться.
• Для достижения «гламурных» эффектов используют другие разбавляющие вещества. Так, для глазурирования и мраморизации используют текстрную пасту или глазурь. А для глянцевого эффекта такой рисунок сверху можно покрыть лаком.
• В работе используйте зеркало. Такой способ позволит вам выявить несимметричности в рисунке и другие возможные недочёты.
• Смешение и труд всё перетрут. Не пользуйтесь только стандартным цветовым набором из вашей коробочки, купленной в магазине. Гораздо интереснее будет работать, если оттенков станет больше.

1. При смешивании обязательно добавляйте растворитель. Это позволит избежать пересыхания.
2. Смешивать надо поверхностью не всей кисточки, а лишь её кончиком, чтобы избежать царапанья.
3. Для смешения двух красок до однородного состояния вам понадобиться больше терпения: двигайте их по направлению друг к другу до получения ровного цвета. Иногда может потребоваться эффект перетекания. Для этого тщательное смешение красок не требуется.

• Используйте клейкую ленту. Акриловая краска, благодаря тому, что при высыхании не смывается и не сдирается, позволяет в работе с ней использовать клейкую ленту. Это удобно, когда не хотите испачкать уже нарисованный объект. Просто наклейте на него ленту, а после раскрашивания соседних элементов, удалите её. Таким способом можно добиться рисования идеально чётких линий.
• Затемнение и осветление. Акриловые краски можно затемнять или осветлять. К примеру, вам понадобилось часть нарисованного объекта представить в тени. Для этого к краскам просто добавьте чуть-чуть чёрного цвета. Или же, наоборот, цвета нужно сделать светлее. Тогда используйте белый цвет.

При затемнении и осветлении учитывайте следующее:

1. Затемнить цвет можно гораздо с большей интенсивностью, чем его осветлить. При осветлении белилами цвет может получиться абсолютно другой. Поэтому их добавляйте постепенно, следя за полученным результатом.
2. С затемнением тоже работайте осторожно. Во избежание чёрных вкраплений краску добавляйте малыми порциями.

Итак, с техникой рисования акриловыми красками вы ознакомились. Далее ваше успешное творчество будет зависеть только от вашей фантазии. Рисовать акриловыми красками – это сплошное удовольствие!

Мастер-класс по рисованию на холсте в Москве и Санкт-Петербурге от AlexGrim Studio

Творческий мастер-класс живопись на холсте

Учиться новому никогда не поздно! Мастер класс по живописи на холсте подойдет и детям, и взрослым. Это своего рода интенсивные разовые занятия, которые сочетают обучение эффектной техники написания картин, с помощью холста, кисточек, акриловых красок. Урок проводится опытными художниками, под руководством которых «произведения искусства» получаются даже у тех, кто впервые взял кисточку в руки!

Кому будет интересен мастер-класс «Живопись на холсте»

Занятие подходит практически каждому:

• тем, кто ценит изобразительное искусство, включительно с современным;
• новичку, не имеющего опыта в рисовании на холсте;
• тем, кому нравятся современные направления живописи, и желающим обучиться их техникам и приемам;
• для творческих, амбициозных, любознательных людей, находящихся в поиске новых художественных направлений.

Мастер-класс по акрилу пригодится в будущем. Вы научитесь создавать стильные украшения интерьера и необычные подарки для друзей и близких. Вас ожидает увлекательное мероприятие, которое, возможно, станет вашим любимым хобби или видом дополнительного заработка. Каждая картина, выполненная акриловыми красками, неповторимая и яркая. Если ее дополнить заменителем сусального золота (поталь), получаются оригинальные произведения, напоминающие драгоценности.

Несмотря на полное погружение участников в творческий процесс, контролирование процедуры, итоговые результаты получаются неожиданными, интересными и эффектными. При этом тематика рисования на холсте может быть любой. Сюжеты подбираются самостоятельно, либо с помощью наших мастеров. Это могут быть цветочные композиции, портреты, изображения животных, морские и природные пейзажи, натюрморты и многое другое. Каждый участник получит незабываемые эмоции, интересный опыт, и красивые картины, которые можно унести с собой.

Занятие подходит для мероприятий любого формата:

• фэмили дей;
• рекламных мероприятий организаций;
• тимбилдингов;
• корпоративных мероприятий;
• родительских дней в лагерях;
• для проведения рекламных акций;
• для празднования Нового года, Дня защитника отечества, 8 марта, масленицы, пасхи;
• городских празднований;
• и многого другого.

Как проходит МК

Прохождение в обучающе-развлекательном формате. На изготовление картины уходит около двух часов. По времени ограничение отсутствует.

Все необходимые материалы для мастер-класса предоставляются: акриловые краски, холсты на подрамниках, кисточки, фартуки, перчатки и другие художественные атрибуты, а также красивые упаковки для готовых картин.

Каждому участнику предстоит нарисовать картину. Наши художники подскажут, с чего начинать, объяснят принципы работы с кисточками и палитрами. Акрил подходит для любых задумок. Художественные наборы с палитрами натуральных цветов максимально натуралистично передают красоту природных пейзажей, портретов человека. С декоративными красками выходят потрясающие фантастические сюжеты, так как они имеют специфические характеристики (металлический блеск, флуоресцентное сияние), поэтому используются для прорисовки яркого акцента и деталей. Специальными красками можно наносить на ткани орнаменты любой сложности. Высохшие рисунки держатся на поверхностях надежно и долго, радуя своим внешним видом. Обо всех этих и других нюансах расскажут мастера студии.

Мастер-класс по живописи на холсте проходит на одном дыхании. Такой вид изобразительного искусства способен увлечь каждого!

Fluid Art (Флюид Арт) – техника рисования жидким акрилом

Fluid Art (Флюид Арт) – это новое направление в абстрактной живописи. В переводе fluid означает жидкий, art – искусство. Техника представляет собой особую разновидность абстракционизма, в котором не существует определенных сюжетов. В Украине она появилась относительно недавно, но уже стала популярной как у художников, так и среди обычных любителей абстрактных картин.

Нарисованная картина методом Fluid Art является отображением внутреннего мира человека и его состояния души. Чтобы создать ее, не нужно обладать особыми навыками рисования. Процесс нанесения красок схож с медитацией. С каждым движением на холсте остаются удивительные узоры, красочные пятна, изящные линии и замысловатые формы.

Творения в стиле абстракционизм весьма ценны в современном мире. Каждое из них уникально. Они завораживают взгляд, гипнотизируют и привлекают к себе внимание даже тех, кто далек от искусства.

Рисование жидким акрилом способствует развитию творческих наклонностей. Каждое сотворенное изображение вызывает желание создавать новые творения. Техника рисования жидким акрилом рекомендована тем, кто страдает бессонницей и часто переносит стрессы. Она помогает более корректно выражать свои мысли и жизненную позицию.

Для того, чтобы стать творцом абстрактных картин, необходимы следующие материалы:

Дополнительные материалы: Для защиты рук понадобятся нарукавники и перчатки. Чтобы при работе не запачкать стол, его необходимо застелить целлофаном. Для смешивания красок подойдут деревянные палочки либо одноразовые вилки.

Некоторые производители выпускают специальные наборы уже смешанных акриловых красок с медиумом в нужных пропорциях. При желании жидкий акрил можно приобрести в отдельных баночках. Ограничений в выборе цветовой палитры нет. Чем больше на картине будет оттенков, тем она будет красочней и оригинальной. Итак, приступим.

Волшебный процесс

Нанесение красок на холст методом Флюид Арт – это удивительный и очень увлекательный процесс. нормализовать эмоциональное состояние и избавиться от негатива. Он разделяется на несколько этапов.

1.  Подготовка холста. Подготавливаем холст, закрепив его на подрамнике. Бумага должна быть достаточно плотной. Для большего удобства будущие картины лучше установить на какие-либо возвышенности. Это могут быть пластиковые банки, контейнеры и т.п.
2.  Разливка колеров по емкостям. В стаканчики разливаем акрил различных цветов.
3.  Разбавление акрила. В каждый наполненный стаканчик вливаем медиум/акрил/воду в соотношении 2:2:1 (например: 20 мл медиума, 20 мл акриловой краски и 10 мл воды). Все тщательно перемешиваем, добиваясь однородной консистенции.

Техника разливки красок

В настоящее время нет строгих правил относительно того, как наносить жидкий акрил на полотна.

В одном стаканчике можно размешать подготовленный жидкий акрил различных оттенков. Затем приготовленную смесь следует аккуратно вылить на холст. При наклонах полотна в различные стороны колеры будут растекаться, создавая на нем причудливые узоры. Чтобы добиться определенных визуальных эффектов, проведите по нанесенным краскам шпателем или палочкой.

Создать шедевр можно и другим способом. Придерживая стакан кладем на него холст. Затем конструкцию осторожно переворачиваем так, чтобы стакан с красками оказался сверху полотна. Стакан аккуратно поднимаем и добиваемся равномерного растекания жидкого акрила.

Завершенной работе необходимо дать высохнуть не менее 24 часов. Чтобы она дольше сохранилась, ее нужно покрыть акриловым лаком. При этом картина должна находиться в горизонтальном положении.

Техника Флюид Арт позволяет проявить максимум фантазии. С нею схож метод Inc art. Но в нем вместо жидкого акрила используются алкогольные чернила. Смело экспериментируйте и создавайте собственные, эксклюзивные картины!

Любимая среда: почему я рисую акрилом на холсте

Акриловая краска на холсте захватила мою студию штурмом. Как только я нашел это, уже не было возврата к некоторым другим материалам, с которыми я баловался в прошлом. С таким большим количеством средств, из которых может выбирать художник, требуется время, проб и ошибок, чтобы найти тот, который кажется правильным. Также может потребоваться большой опыт работы с одной средой, чтобы овладеть ею и запустить вас в исследование другого. В этом посте я расскажу о средствах, которые я использовал в своей живописи, рисовании и художественных начинаниях, и о том, почему я с радостью остановился на своих акриловых красках.

ЧТО ТАКОЕ «СРЕДНИЙ»?

В мире искусства широкое использование слова «среда» относится к веществу, которое художник использует для создания произведения искусства. Есть художники, скульпторы, фотографы, граверы, и каждая из этих групп считается средой сама по себе. Разберитесь в значении слова «среда» в каждой из этих художественных категорий, и среда художника может быть маслом, акрилом, акварелью и т. Д. Средой скульптора может быть металл, глина, дерево, бумага и т. Д.

Сделайте еще один шаг к медиумам, и мы говорим о том, какую поверхность или поддерживающий материал художник может выбрать для рисования, например, холст, картон, бумагу и т. Д. Последняя категория для подходящего обобщающего слова «среда» — это то, что художник использует чтобы изменить краски или поверхность, с которой они хотят работать. Художник может смешать гелевый наполнитель с краской, чтобы сделать краску густой и расширить цвет, а затем добавить на холст левкас или формовочные материалы для придания текстуры и размера.

ВОДА НА МОЕМ ФОНЕ

В течение многих лет я предпочитал акварель на бумаге. Я открыл для себя акварельную живопись на уроках искусства в средней школе в течение семестра, что позволило нам поэкспериментировать с акварелью, маслом, акрилом, углем, цветным карандашом, пастелью и глиной. Вы называете это … мы создали с этим. С этого момента акварель стала для меня «этим». Даже со всеми материалами, которые нам пришлось испачкать во время учебы на степень бакалавра изящных искусств, я продолжал возвращаться к акварели как к своей живописной форме выражения.

Мой стиль рисования тогда и примерно три года назад был реалистичным и считался более репрезентативным. Я часто рисовал сцены и вещи по памяти, если не использовал свою фотографию в качестве образца. Я совершенно уверен, что моя способность рисовать по памяти при рисовании реалистично согласуется с моим текущим абстрактным стилем в способности визуализировать произведение искусства до того, как оно проявится на холсте. Это просто «внутри», и моя работа как художника — показать это и поделиться с любителями искусства!

ПОЧЕМУ АКРИЛОВЫЙ, А НЕ МАСЛЯНЫЙ?

Я не рисовал много лет, так как мой бизнес графического дизайна вырос, так что часть меня была приостановлена ​​на долгое время.Выбор цвета, композиция, пустое пространство, линейная форма и ряд других аспектов в моих нынешних абстрактных картинах не произошли бы инстинктивно, если бы не мои годы сосредоточения на дизайне рекламы. После 20 с лишним лет, когда я мало рисовал, что-то во мне подсказывало, что мне нужно снова рисовать, но на этот раз он будет большим, а не маленьким, абстрактным и нереалистичным, акрилом, а не акварелью.

Акриловая краска имеет для меня наибольший смысл, так как я немного нетерпелив при мысли о том, что нужно дождаться высыхания масляной краски.Мне нравится, что с помощью акриловой краски я могу наносить слой за слоем цвета, если я нахожусь в зоне на детали. При необходимости я могу вытащить фен, чтобы ускорить высыхание слоя и продолжить творческий процесс. Акварелисты двигаются очень быстро из-за того, что вода сохнет, а живопись акрилом больше всего похожа по технике на те, которые я уже разработал в этой среде.

Еще одна причина, по которой я предпочитаю акриловые краски, — это отказ от использования льняного масла и других растворителей, которые могут сделать студийную среду токсичной. Слишком много художников закрываются в пространстве и дышат воздухом, вредным для их здоровья. Акриловая краска имеет свою долю тяжелых металлов, но вентиляция не так важна, потому что для разбавления и очистки не нужны растворители, как в масляной краске.Часть моего процесса рисования заключается в том, чтобы нанести слой на краску и дать пигментам капать и растекаться, прежде чем счистить часть краски. По этой причине я ношу перчатки во время рисования, чтобы еще больше ограничить воздействие менее токсичной акриловой краски.

Я покрываю свои картины смесью матового и глянцевого лака, что не нужно художникам-масляным мастерам. Это приложение, кажется, добавляет насыщенности и блеска цветам, чтобы более точно имитировать внешний вид масляных красок, не работая с маслом.

С какими медиумами вы экспериментировали? С какими преимуществами и проблемами вы столкнулись при использовании этих средств? Поделитесь своим опытом ниже!

Должен ли я натереть холст или поверхность перед покраской?

Гостевая статья Эллен Николс.

Как современный художник, вы можете делать все, что хотите. Нет никаких правил, особенно при заливке акрилом. Джексон Поллак включил автомобильную краску в свой арсенал! Тем не менее, я собрал несколько вопросов и ответов о типах материалов и общих вопросов о левкасе или нет.

Есть ПРИЧИНА, что холст левый. Первые две причины заключаются в том, что он сглаживает пики и впадины на холсте и улучшает связь между краской и холстом. Краска на необработанном холсте, скорее всего, потрескается и отслаивается.

Красота гипса в том, что его можно нанести практически на любую поверхность, а затем нарисовать на этой поверхности акриловой краской. Например, вы можете нанести один или два слоя левкаса на виниловые пластинки, резиновые уточки или коробки для сигар, и вуаля — теперь вы можете рисовать на этом объекте акриловыми красками! Как весело. Возможности безграничны!

Дерево, акрил:

Q: Я хочу нарисовать акрил по дереву. Нужно ли мне сначала покрасить древесину какой-нибудь грунтовкой или можно сразу начать красить?

A: Вы можете красить без грунтовки, но грунтовка древесины означает, что древесина не впитает всю краску.Если вы хотите, чтобы дерево выступало за картиной, нанесите один слой герметика для дерева. Это предотвратит впитывание краски в дерево. Если вы хотите покрасить всю деревянную поверхность, то, как указано, лучшим решением будет левкас.

Q: Что мне нужно знать о том, какую древесину использовать?

A: Панели из березы, которые хорошо воспринимаются, поскольку они не такие тяжелые, как другие твердые породы. Вы также можете попробовать фанеру, которая может покоробиться, но при правильном обращении прослужит довольно долго.

Холст, акрил:

В: Важно ли грунтовать холст перед рисованием акриловыми красками?

A: Вы можете купить холст с предварительным лекционным покрытием. На самом деле, я думаю, что большинство из них в настоящее время заряжены. В любом случае я всегда покупаю грунтованные холсты (они белые, а иногда и черные). Некоторые из более качественных могут даже быть описаны как «с тройной грунтовкой». Разным художникам нравятся разные «чувства», когда они рисуют. Чем меньше впитывает поверхность, на которой вы рисуете, тем лучше будет скользить краска и тем лучше вы сможете растушевать краску на поверхности, прежде чем она высохнет.Если поверхность не обработана, краска быстро впитывается и ее трудно растушевывать.

Вы не создадите никаких проблем, добавив на холст больше левкаса, если вы так предпочитаете. А если ваши холсты уже загрунтованы и готовы к использованию, вы можете просто вылить их прямо, если вы тоже этого хотите. Вы также можете использовать левкас, чтобы покрыть старую картину, готовую к повторной заливке, если вам не понравилась первая попытка.

Q: Когда я рисую акрилом, текстура холста всегда просматривается.Это нормально?

A : Это нормально, текстура будет видна, если слой краски не слишком толстый.

Если вам не нравится эта текстура, я предлагаю вам попробовать портретный холст или сверхтонкий холст с гораздо более тонкой текстурой. Или вы можете добавить текстурную среду к левкасу, чтобы сделать его более толстым, и нанести толстый слой на холст, сглаживая его после нанесения.

{Примечание от Деби — у меня также меньше проявляется текстура холста на заливках, когда я использую глянцевую среду в качестве заливочной среды вместо Floetrol.Краска при высыхании становится более густой и глянцевой, и текстура холста становится менее заметной. Поэкспериментируйте с разными средами для заливки и посмотрите, какой результат вам больше всего нравится. Мне хорошо подходят глянец и лак Sargent Art.}

ДВП, акрил:

ДВП панели, также обычно называемые мазонитом , изготавливаются из смеси древесных волокон, которые были разрушены и сформованы в плиту с использованием тепла, давления и естественной адгезии лигнина. Они являются хорошим выбором для начинающих и отлично подходят для окраски акриловых красок, потому что они дешевые, но прочные .Некоторые профессиональные художники даже предпочитают мазонит холсту.

В: Нужно ли готовить оргалит?

A: Грунтовка не нужна, но большинство художников перед покраской наносят акриловый гипс. Вы также можете приобрести предварительно загрунтованный мазонит различных цветов.

Акрил на металлических, плиточных и пластиковых поверхностях

Q: Нужно ли грунтовать металлические, плиточные и пластиковые поверхности?

A: Блестящие поверхности не всегда подходят для акриловых красок.Все, что нужно для акриловой краски, — это поверхность, за которую нужно держаться, иначе ее можно будет легко отслоить. Так что, если вы хотите рисовать на блестящем металле, плитке или пластике, вам может потребоваться немного обработать его наждачной бумагой, чтобы придать ему «зуб».

{Совет Деби — рисование на плитке популярно и может использоваться для создания красивых мини-произведений искусства, но не забудьте нанести на плитку несколько слоев хорошего герметика, чтобы предотвратить отслаивание или легкое царапание краски с глянцевой поверхности.}

Источник: https: // www.art-is-fun.com/painting-surfaces-for-acrylics/

Источник: https://www.quora.com/Is-it-important-to-prime-a-canvas-before-painting-acrylics

После того, как в старшей школе ей сказали, что она настолько плохо разбирается в искусстве, что ей следует переключиться на другой предмет, Деби не рисовала снова в течение 35 лет. Затем инсульт вызвал новую волну творчества, и она начала исследовать точечную живопись, абстрактную и, в конечном итоге, заливку акрилом, и, наконец, радость от работы с цветом вернулась.

Чтобы быть художником по заливке акрилом, вам не нужен «талант» — просто энтузиазм, некоторые базовые инструкции и готовность пробовать, терпеть неудачу и пробовать снова. Рисуйте вместе с ней и извлекайте уроки из ее многочисленных ошибок, и скоро вы вместе станете мастером искусства.

Лучшие поверхности для акриловой живописи

Лучшие поверхности для акриловой живописи должны иметь «зубцы». Это означает, что у него должна быть текстура поверхности, с которой краска может связываться. «Зуб» подобен текстуре холста или дерева.Если вы выберете поверхность, на которой нет зуба, например стекло, акрил будет прилипать, но его можно будет удалить, сняв краску или соскоблив ее.

Однако найти поверхность для акриловой живописи — не сложная задача — краска может держаться на многих различных основах. Художникам доступен широкий выбор готовых и загрунтованных поверхностей.

В этом руководстве вы познакомитесь с различными поверхностями, доступными для художников-акриловых красок, брендами, которые больше всего нравятся профессиональным художникам, и найдите лучший вариант для вас.

Disclaimer: Fine Art Tutorials — это сайт, поддерживаемый читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Бумага

Бумага — блестящий и экономичный вариант для росписи акрилом. Это особенно удобно, если вы хотите разбавить краску большим количеством воды. Это потому, что бумага — самая впитывающая поверхность. Кроме того, вы обычно рисуете на бумаге, лежащей на столе, а не на мольберте, поэтому акрил с низкой вязкостью не потечет.

Акрил можно наносить на любую бумагу, но лучше всего использовать плотную бумагу. Это бумага плотностью 290 г / м² или выше. Более плотная бумага лучше впитывает (полезно, если вы разбавляете краски водой или средой), более жесткая и менее склонная к разрыву.

Лучшая бумага для акриловой живописи — это бумага, специально разработанная для этой работы. Бумаги высокого качества будут бескислотными и архивными. Это означает, что они не пожелтеют и не сломаются со временем. Если вы обрамляете свое произведение искусства, ожидайте, что оно прослужит десятилетия.

СОВЕТ: Если вы хотите, чтобы вокруг ваших работ была чистая, прямая граница, возьмите малярную ленту с низкой липкостью и натяните ее по краям акриловой бумаги для рисования. Затем просто нарисуйте поверх и снимите, когда он высохнет.

Наш товар выбирает

Clairefontaine: акриловая прокладка 360 г / м²

В Магазин

10 листов плотной бескислотной малярной бумаги плотностью 360 г / м² формата А3 или А4. Бумага специально разработана для поддержки акриловых красок.

Canson: Подушечки для масла и акрила 290 г / м²

В Магазин

10 листов бескислотной малярной бумаги плотностью 290 г / м² 9 × 13 ″. Бумага имеет большую ценность и имеет текстуру холста. Готова к использованию с акриловой краской.

Холст

Холсты можно купить натянутыми из двух разных тканей: хлопка и льна. Большинство полотен, которые вы покупаете в Интернете и в художественных магазинах, предварительно растянуты и предварительно загрунтованы левкасом. Многие художники предпочитают покупать их, потому что это удобнее, чем делать это самому.

Итак, в чем разница между двумя тканями?

Хлопок

Если вы работаете в мелком или среднем масштабе и не возражаете, чтобы на вашей живописной поверхности была небольшая текстура, относительно недорого купить предварительно загрунтованные предварительно натянутые хлопковые холсты и сразу же погрузиться в рисование на них. .

Хлопковые полотна экономичнее льняных, но поверхность более гибкая. Это делает его менее идеальным для рисования больших предметов.Если вы работаете над крупномасштабной картиной с использованием хлопка, могут возникнуть проблемы, такие как обнаружение углублений в середине холста, где ткань недостаточно натянута, или поверхность, как правило, недостаточно жесткая для рисования. По этой причине я рекомендую использовать лен для больших работ.

Выделяется ткань хлопкового полотна. Это зерно можно сгладить до цвета яичной скорлупы, который больше подходит для детальной работы. Чтобы создать этот эффект, нанесите гипс на поверхность

Если вы не разглаживаете поверхность левкасом, я рекомендую использовать щетинные кисти или синтетическую альтернативу.С их помощью вы можете легко нанести тяжелую краску для тела на ткань холста.

Наш товар выбирает

В Магазин

Рука из архивного хлопкового холста, натянутая на твердые сушеные в печи подрамники из сосны. Хлопок превосходной толщины и отличного поверхностного натяжения. Холст загрунтован пигментированным белым левкасом.

Loxley: Традиционный хлопковый холст

В Магазин

Хлопковые полотна Loxley, более удобные для кошелька, представлены в различных размерах. Их размер и затем наносится двойная грунтовка, поэтому их можно сразу же рисовать.

Белье

Лен обеспечивает более жесткую, жесткую и долговечную основу, чем хлопок.

Преимущества рисования на льняном холсте, а не на деревянной панели или хлопковом холсте, заключаются в том, что вы можете рисовать на твердой поверхности, которая не деформируется под давлением сильных мазков кисти.Кроме того, он невероятно легкий. Оба эти свойства делают его очень подходящим для больших работ.

Самый дорогой вариант. Однако, если вы планируете продавать свою работу, вывешивать ее в галерее или производить крупномасштабные произведения, то рассматривайте это как вложение. Это окупится, если ваша опора для рисования останется стабильной во время процесса окраски, а затем с течением времени будет храниться в разных средах. Он не гнется и не коробится, как хлопок, и его намного легче транспортировать, чем дерево.

Лен бывает разной плотности и текстуры. Гладкое белье отлично подходит для детальной проработки; при использовании этого параметра сопротивление поверхности будет меньше, и краска будет растекаться по холсту. Некоторым художникам понравится более естественное переплетение — грубая текстура также способствует впитыванию краски.

Наш товар выбирает

Профессиональная льняная ткань

В магазин

Изготовленная из высококачественных льняных волокон, собранных в Западной Европе, эта прочная и архивная поверхность уже давно является фаворитом профессиональных художников.Этот конкретный холст имеет «натуральное» переплетение и бывает разных размеров. Полотно загрунтовано левкасом и готово к использованию.

Belle Arti: профессиональная льняная ткань

В Магазин

Belle Arti производит льняные полотна профессионального качества различной текстуры. Текстура этого конкретного холста очень тонкая, что делает его идеальным для работы с деталями. Холсты с «универсальной грунтовкой» подходят как для акриловой, так и для масляной краски.Не рекомендуется красить холсты, загрунтованные маслом, акрилом.

Деревянная панель

Дерево — это гладкая и жесткая поверхность для окраски. За исключением металла, он, пожалуй, самый гладкий, что позволяет художникам создавать мелкие детали в своей работе, не преграждая путь тяжелой текстуре.

Краска будет растекаться намного дальше по гладкой поверхности, например по дереву — кисть имеет меньшее сопротивление и текстура, на которую краска не впитывается. Если покрыть деревянное панно лаком, поверхность будет гладкой и однородной, а не блеском, подчеркивающим различные холмики и впадины, поэтому свет будет отражаться более равномерно.

Дерево, пожалуй, самая тяжелая поверхность, так что имейте это в виду, если вы планируете создавать большие детали. Потребуется больше мускулов, чтобы передвигаться, а публикация сообщений клиентам будет стоить больше денег.

Если вы загрунтуете его прозрачным левкасом , вы можете позволить цвету и текстуре древесины просвечивать на некоторых из ваших картин, если вы захотите, создавая некоторые уникальные эффекты.

Деревянные панели бывают разных форм, я рассмотрю разные варианты и объясню преимущества каждого…

Массив дерева

Твердая древесина, такая как красное дерево, береза ​​или клен, отлично подходит в качестве основы для окраски.Лучше всего красное дерево, так как оно устойчиво к гниению. Однако если вы загрунтуете панели и держите их в помещении, у вас не должно возникнуть проблем с использованием березы или клена.

Массив дерева можно купить в местном хозяйственном магазине или изготовить на заказ у плотника. Размер и толщина древесины — ваш выбор. Если вы заказываете у плотника, вы также можете попросить поставить его на подставку. Многие художники предпочитают делать свои панели на заказ, поскольку это дает им больше свободы в выборе размера, типа дерева и формы.

Фанера, МДФ и ДВП

Панели из фанеры — это наиболее распространенный вид готовых панелей художников, которые можно найти в магазинах.Обычно их делают из балтийской березы или клена.

Фанера изготовлена ​​из склеенных между собой шпонов из цельного дерева. Вы даже можете купить деревянные панели, которые намного легче повесить и обрамить. Они делают поверхность гладкой и прочной.

Многие деревянные панели поставляются без грунтовки, поэтому вам придется подготовить поверхность самостоятельно. Узнайте, как это сделать, в данном руководстве по подготовке поверхности . Руководство предназначено для художников, работающих масляными красками, но этот процесс применим и к художникам-акриловым художникам.Однако для акрила следует использовать левкас: , этот .

МДФ подходит и для росписи акрилом. Это делает поверхность гладкой, но плотной. Он не имеет волокон и сделан из деревянных волокон, сжатых под высоким давлением с помощью клея. Оргалит имеет более высокую плотность и внутреннюю прочность сцепления, чем МДФ.

Если вы решите рисовать на МДФ или ДВП, убедитесь, что они сделаны водонепроницаемыми. Обычные МДФ и ДВП могут быть повреждены, если вода проникает в поверхность, что делает их непригодными для помещений с высокой влажностью.Если вы получаете специализированные поверхности художественного качества, вы можете быть уверены, что они подходят для нанесения краски.

Наш товар выбирает

Амперсанд: Панель из липы без грунтовки

Купить здесь

Эта доступная по цене панель из липы премиум-класса от Ampersand отличается гладкостью и прочностью. Поверхность без узлов и выпуклых волокон, что придает ей профессиональный вид. Поверхность не загрунтована, поэтому перед покраской нанесите гипс гипс .

Ampersand предлагает гладкую грунтованную панель с опорой на опору , отличного качества и гладкую.Он отлично подходит для работы с мелкими деталями.

Амперсанд: Гессоборд Панель

В Магазин

Ampersand является частью их коллекции «Museum Series». Толстый левкас архивный, не желтеет. Левкас был нанесен на оргалит настоящего художника. Отшлифованная поверхность позволяет отлично контролировать кисть, не делая цвета тусклыми. Эта доска готова для рисования и легко обрамляется.

Поверхности для росписи акрилом: Приколите!

Если вы нашли что-то на этом сайте особенно полезным, вы можете сделать мне пожертвование через PayPal.Я трачу много времени на исследование и написание каждой темы, чтобы каждый урок был максимально подробным, и я делаю весь свой контент бесплатным. Любое небольшое пожертвование (даже цена чашки кофе!) Может помочь мне покрыть текущие расходы сайта. Любая помощь от моих читателей очень ценится :).

Перейдите по ссылке в кнопке ниже, чтобы поддержать этот сайт.

35 простых руководств по рисованию акрилом для внутреннего художника

Готовы направить своего внутреннего Пикассо, или, может быть, это Моне, Матисс? Даже если вы думаете, что внутри тайно не прячется художник, вы можете рисовать, можете, я обещаю.У вас могли быть проблемы, когда вы пробовали много лет назад, но это было до эпохи блогов, Youtube и бесплатных онлайн-уроков по искусству. Живопись также может быть одним из самых расслабляющих и приятных моментов в прошлом. Мы думаем, что вы обязательно захотите отключиться и начать рисовать после того, как увидите некоторые из этих удивительных руководств по рисованию акриловыми красками. Я люблю дарить вещи ручной работы в качестве подарков, и я уверена, что два из этих уроков принесут мне победу на Рождество. Сейчас я составляю бюджет на холсты и планирую дать как минимум десяти людям из моего списка картины, которые я написал больше.Супер продуманная и непременно оцененная, эта недорогая идея подарка своими руками — моя любимая идея на все времена. Если вы хотите научиться рисовать звезды или морских звезд, небо или подсознательные формы, мы нашли лучшие уроки рисования акрилом. Все, что вам нужно, это краски, кисти и немного творчества, и вы будете в бизнесе. Мы упоминали, что вы тоже можете продавать их на Etsy?

1. Учебник по рисованию акриловыми красками Funky Florals

lindseycrafterblog

У вас есть акриловая краска, ваша рабочая поверхность готова к работе, и вы действительно вдохновлены рисованием.Теперь самое интересное, просто продолжайте рисовать. Прелесть акриловой краски в том, что она может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы ее наносите. Чем больше вы экспериментируете, тем лучше! Вы только посмотрите на эти забавные акриловые картины с цветочными мотивами, такие красивые!

2. Нарисуйте цветы ириса с помощью акриловых красок

artanddrawing

Узнайте, как нарисовать цветник ирис в этом бесплатном пошаговом руководстве по рисованию акриловыми красками от Art and Drawing. Простые инструкции помогут вам создать собственное красивое произведение искусства на холсте.Возьмите кисти, краски и холст и следуйте простому руководству.

3. Акриловая краска под мрамор

alisaburke

Помимо того, что она выглядит очень весело, результаты просто великолепны. Это была действительно невероятная техника, результаты просто выдающиеся, и я не могу дождаться, чтобы попробовать ее сам. Также есть отличный совет: вдавить панель обратно в краску или добавить больше краски и воды в пластик, чтобы добиться более мраморного вида.

4. Акриловая заливка и нанесение краски со сменой цвета

Акриловая заливка

Вы в хорошем настроении? Эта картина имеет для них радужность, немного похожую на блеск и свойства изменения цвета, которые просто завораживают. В зависимости от света и направления, в котором вы смотрите на них, вы можете увидеть разные мерцающие цвета. Я влюблен в эту картину.

5. Акриловая живопись Крабовидная туманность

artinstructionblog

6.Как нарисовать тыкву акрилом

jenniferrizzo

7. Рисование на пляже своими руками

artsychicksrule

8. DIY Abstract Art

nourishandnestle

10. Рисование мандалы своими руками

diyjoy

11. Нарисуйте цветы мака акриловой краской и мастихином

melissamckinnon

12.Демонстрация акрилового искусства дикой природы волка

artgraphica

13. Учебник по рисованию акриловыми красками в народном народном искусстве

lilblueboo

14. Печать акриловыми красками

createmixedmedia

Layer paintingdemos

16. Как нарисовать собаку акриловыми красками

arttutor

17. Акриловая краска с цветком вишни

Allergykids

18.Техника рисования акрилом Алкогольные капли

goldstarwork

19. Кувшин для молока для рисования акрилом

школа для начинающих

20. Как нарисовать портрет акрилом

мастерски

21. Как нарисовать кота и Луны

stepbysteppainting

22. Как нарисовать силуэт медведя с цитатой

stepbysteppainting

23. Акриловая пейзажная живопись

artinstructionblog

24.Как нарисовать звезды и луну акрилом

онлайн-уроков

25. Нарисуйте осеннее дерево акрилом

Artistnetwork

26. Учебник по пляжному пейзажу акрилом

explore-acrylic-painting

27. Чтобы нарисовать зеленые летние деревья акриловыми красками

willkempartschool

28. Передача фотографий Как создать акриловое изображение передачи

thevirtualinstructor

29.Цветущая ветка магнолии Урок акрилового искусства

artanddrawing

30. Сердце Коллаж, смешанная техника, акрил

солянка

31. Супер простой трюк для рисования реалистичных горных хребтов Учебник по рисованию акрилом

willkempartschool

33. Глазурь акриловыми красками

thevirtualinstructor

34.Учебник по акриловой краске для капкейков

hodgepodge

35. Нарисуйте закат на акриловом пейзаже

mydrawingtutorials

5 шагов по защите акриловых картин на холсте

Когда мы создаем что-то искусство как часть воспоминаний, хобби для продажи, мы должны думать о защите. Искусство — это то, о чем мы должны заботиться и быть уверенными, что оно прослужит годы и годы, чтобы приносить радость и вдохновение.

Самый распространенный способ защиты акриловой живописи на холсте — это лак.Но это не лучший защитный вариант. Чтобы обеспечить наилучшую защиту вашей картины, рассмотрите 5 шагов: грунтованный холст, изоляционное покрытие, лакировка, защищенный от ультрафиолетового излучения лист с обрамлением и надлежащий уход. Правильный уход и хранение жизненно важны для защиты акриловых красок.

Легче защитить картину, чем потом исправить растрескивание, отслоение или пожелтение. Воспользуйтесь моими советами по нанесению защитной отделки и уходу за вашими акриловыми картинами. Я также включил список рекомендуемых продуктов для каждого шага.

Многие посты в Интернете сравнивают защиту с лакировкой, но это не совсем так. Защита картины не начинается и не заканчивается лакированием. Лакировка — лишь один из элементов хорошей защиты. Более того, есть альтернатива лакировке получше, но блоггеры о ней особо не упоминают. Не стесняйтесь читать и использовать все рекомендации.

Эта статья может содержать партнерские ссылки на магазины Amazon и Blick Art Supplies.Это не означает никаких дополнительных затрат для вас, но так вы можете поддержать мой блог, потому что я буду получать крошечные комиссионные. Спасибо!

Вы можете легко защитить свою акриловую картину на холсте на долгие годы, следуя этим шагам 5:

1. Загрунтуйте холст перед покраской левкасом или используйте предварительно загрунтованный холст
2. Нанесите изоляционный слой после того, как закончите покраску
3. Покройте картину лаком после высыхания изоляционного слоя или выберите хорошее защитное покрытие
4. Кроме того, вы всегда можете положить картину под стекло или пластик и обрамите его для защиты.Этот шаг не является обязательным, но зависит от ваших предпочтений и выбора.
5. Правильно ухаживайте за акриловой краской и храните ее, чтобы защитить ее от температуры, солнечного света, влажности, плесени, воздушных потоков и трещин.

Не используйте лак для волос в качестве защиты. Состав лака для волос не содержит ничего защитного для акрила, но легко смывает краску.

Самый распространенный способ для начинающих — купить предварительно загрунтованный холст.Они могут быть ярко-белыми или черными. Это самый простой способ, потому что вы можете сразу приступить к рисованию.

Если вы используете необработанный холст, попробуйте грунтовать его левкасом. Gesso — наиболее часто используемый грунт. Гессо поможет сгладить холст, но самое главное — левкас увеличивает адгезию краски, что означает отсутствие трещин и надлежащую защиту окраски.

Грунтовать холст левкасом очень просто. Вы покупаете левкас в художественном магазине или онлайн (я использую Golden Gesso), берете отдельную широкую кисть и наносите левкас в 1-3 слоя в зависимости от того, насколько гладкая поверхность.

Некоторые художники делают самодельный левкас для защиты холста. В моем руководстве по Gesso я делюсь рецептами, практическими рекомендациями и рекомендуемыми левкасами.

Как известно, лак стал синонимом защиты. Но дело в том, что снимать и заменять лак нужно, когда он становится желтым и сильно пылится.

Причина, по которой это важно для защиты, заключается в том, что при удалении лака вы можете случайно повредить картину, не имея возможности сохранить ее.

Чтобы правильно нанести лак и защитить вашу картину, вы должны сначала нанести изоляционный слой, который создает барьер между краской и лаком. Таким образом, вы сможете удалить лак, когда это необходимо, без каких-либо побочных эффектов.

Можно купить напрямую банку изолирующего пальто, например, Golden (у них есть 5 разных вариантов). Есть несколько хитростей по нанесению изоляционного покрытия, не стесняйтесь читать соответствующий пост.

В этом разделе рассказывается о двух альтернативах: старый и до сих пор популярный метод — лакирование и современный способ защиты картин — защитная отделка.

Лакирование помогает запечатать поверхность и создать непористую поверхность (пыль и грязь, как правило, собираются в микропорах).

Собирает всю пыль и пожелтения, и когда вы снимаете лак и заменяете его, картина выглядит как только что законченная. Правильный лак повысит насыщенность цвета и создаст законченный вид. О 6 основных функциях лака читайте в посте

Для сглаживания поверхностей выбирайте нанесение кистью, но если ваша поверхность имеет текстуру, выбирайте аэрозольные лаки, такие как лак-спрей Grumbacher.

Если вы выберете перманентный лак, вы не сможете удалить его, а пыль или пожелтение на нем появятся со временем.

Разбавление относится к лакам на основе растворителей. Я не люблю усложнять вещи, поэтому предпочитаю съемный лак Golden Polymer на водной основе.

Как покрыть лаком картину акрилом :

Необходимое время: Не менее 30 минут и 24 часа для сушки

Необходимые расходные материалы: отдельная плоская большая кисть, чистый контейнер, лак по вашему выбору

• Сначала нанесите изоляционное покрытие.Дать высохнуть 1-2 дня.
• Убедитесь, что поверхность чистая. Протрите картину безворсовой тканью.
• Подготовьте рабочее место: возьмите плоскую большую чистую кисть — используйте отдельную кисть, которую вы не используете для рисования. Разбавьте лак, если это рекомендует бренд. Возьмите чистую банку или емкость и залейте еще немного лака, чтобы убедиться, что у вас достаточно лака.
• Разместите картину горизонтально на ровной и незапыленной комнате.
• Нанесите первый слой лака. Работайте быстро, не нажимайте на кисть, двигайтесь сверху вниз и с одной стороны на другую.Не наносите повторный слой на не высохший лак
• Дайте ему высохнуть (24 часа) и нанесите до 3-х слоев.
• Проверьте поверхность под углом, чтобы убедиться, что на ней нет открытых участков.

Здесь объясняется полный процесс нанесения лака на акриловую картину кистью, распылением и удаления лака.

С другой стороны — защитные покрытия. Лак также является защитным покрытием, но некоторые современные художники считают его устаревшим.Отчасти это правда, потому что исторически лаки использовались для запечатывания масляных картин, и они содержали алкидную смолу, масло и растворители.

На самом деле лак — вещь хитрая. При высыхании он может стать молочным, и вам нужно будет немедленно удалить его, со временем он имеет тенденцию желтеть и пугает новичков и некоторых профессионалов …

Да, в настоящее время производители используют высококачественные ингредиенты для лаков, но есть еще несколько хороших альтернатив.

Чтобы защитить вашу акриловую картину, вам понадобится защитное покрытие:

• На водной основе (на масляной не подойдет для акрила!)
• Не желтеет
• Глянцевая поверхность (или матовая или сатиновая, если хотите).Вот объяснение, в чем разница.
• Самовыравнивающаяся — это означает, что можно создать ровную непористую поверхность.
• Никаких мазков кистью.

MinWax Polycrylic Protective Finish — одна из лучших защитных альтернатив традиционному лаку.

• не желтеет с течением времени
• защищает от растекания, обесцвечивания или помутнения
• выпускается в матовом, атласном, полуглянцевом и глянцевом исполнении
  • спрей (что означает отсутствие мазков кистью) или для нанесения кистью

Расходные материалы: Защитное покрытие, поролоновая щетка

1. Подождите, пока ваша картина полностью затвердеет.Производитель предлагает подождать 30 дней.
2. Работа в хорошо проветриваемом, непыльном помещении. Разместите картину горизонтально.
3. Плохо, небольшое количество в одном углу картины
4. Используя поролоновую кисть, отодвиньте от этого угла почти без всякого давления, чтобы покрыть всю картину лаком
5. Проверьте, равномерно ли покрыта вся картина.
6. Промойте кисть в теплой воде, дайте ей высохнуть и подождите не менее 2 часов, чтобы нанести второй слой. Вам потребуется 2-4 слоя.

Мне кажется, с ним намного проще и приятнее иметь дело, чем с лаком, и вам не нужно беспокоиться о его пожелтении или замене в течение многих лет.

Стекло — очень прочный, твердый и прозрачный материал для защиты живописи.

Стекло защищает картину многими способами:

• от прикосновения
• от скопления пыли (мы помним, что акрил очень часто собирает пыль и грязь)

Но стекло не защищает акриловую краску от УФ-излучения и возможного выцветания.Кроме того, проверьте стекло перед использованием, потому что оно имеет зеленоватый оттенок или немного молочного цвета, что изменит четкость картины и сделает ее менее приятной.

Пластиковые листы с защитой от ультрафиолета обладают отражающими свойствами, защищают от пыли и прикосновений, но также вдвое легче стекла и гораздо менее хрупкие!

Он также пропускает больше света через поверхность. Акриловые УФ-листы могут пропускать до 92% видимого света, в то время как минеральное стекло пропускает только 80-90%, в зависимости от производителя.

Листы могут быть тонкими и толстыми, уточняйте перед покупкой.

Я бы выбрал листы с УФ-защитой , так как для меня это современное и простое решение.

Если вы ищете что-то, попробуйте поискать на Amazon «Акриловый лист для обрамления защитных изображений», он будет выглядеть так, и доступны разные размеры:

Акриловая краска для обрамления защитит не только поверхность, но и все стороны от пыли и изменений окружающей среды, таких как температура, влажность или воздушный поток.

Сегодня наиболее популярным выбором для обрамления картин является рама-короб (или рама «лоток» , рама «теневой ящик» или рама «плавающая» ).

Очень важно, как вы будете «обрабатывать» свою картину после того, как она будет сделана, и даже после того, как она будет покрыта лаком. Неправильный уход со временем повредит даже лакированную картину.

Пожалуйста, следуйте этим простым правилам для защиты и ухода за акриловыми картинами на холсте:

1 — Очистка

Осторожно протрите акриловую картину тряпкой из перьев.Равномерно двигайтесь из стороны в сторону, чтобы очистить всю поверхность. Тряпка для перьев достаточно нежная и не повредит вашу акриловую картину.

Альтернативы тряпке для перьев: большая щетка из соболя или профессиональный уборщик произведений искусства.

 Никогда не используйте воду или чистящий раствор для чистки акриловых картин! 

2 — Не трогать

Не касайтесь акриловых картин пальцами и не позволяйте делать это другим людям и детям.

Наша кожа постоянно выделяет масла, которые со временем могут повредить вашу акриловую боль и даже привести к обесцвечиванию.

3 — Правильная среда

Лучшая среда для хранения красок:

  Температура:  65-75 градусов по Фаренгейту (18-24 C).
  Влажность:  50%
  Хорошо проветриваемая  комн. 

Чего следует избегать для защиты акриловой краски:

• яркий солнечный свет — солнце повреждает краску и со временем выцветает.
• в сухом помещении или в помещении с высокой влажностью — все, что ниже 40% и выше 56%, может испортить вашу картину. Влажность вызывает коробление, растрескивание.
• нагревание или замерзание — вызывает растрескивание или отслаивание.
• Воздух, дующий прямо на полотна

Советы по созданию правильной среды:

• поместите или повесьте акриловую картину на стену с меньшим количеством солнечного света
• воспользуйтесь гигрометром, чтобы проверить уровень влажности в вашем доме или ателье. Я нашел один за 5 долларов на Amazon, но иногда у термометров тоже есть такая опция.
• Используйте осушитель, если влажность в вашем помещении превышает 50%, или увлажнитель для сверхсухого помещения. Не кладите его рядом с картиной.
• Храните картины в прохладном темном помещении.
• Если вы храните все свои акриловые картины вместе, положите чистую доску или что-нибудь не впитывающее между картинами.
• если вы не можете что-то исправить и это очень ценная работа, не экспериментируйте, обратитесь к профессионалу.

4 — Удалить и при необходимости заменить лак

Если вы используете съемный лак, со временем вы заметите, что он желтеет и собирает пыль.Художественные чистящие средства рекомендуют заменять лак каждые 50 лет, но если вы чувствуете, что ваша картина нуждается в этом сейчас, просто сделайте это. Вот пошаговый процесс.

Удаление и замена продлевают срок службы вашей картины.

Зачем нужна защита акриловых картин

Я думаю, это совершенно очевидно: если мы любим искусство, мы должны сохранить его и сделать так, чтобы оно просуществовало дольше. Шедевры в музеях и частных коллекциях очень ценны и поддерживаются в хорошем состоянии, но каждая наша работа тоже драгоценна.И мы можем защитить его почти бесплатно от повреждений и оставить нашим внукам или продать, не беспокоясь о его качестве на протяжении многих лет.

Акриловая краска очень популярна среди начинающих и профессиональных художников: она быстро сохнет, обладает множеством приятных свойств и техник, поэтому каждый сможет найти оригинальный стиль. Я все свои картины пишу акриловыми красками, даже если меня учили рисовать маслом.

Но во Вселенной нет ничего идеального, и у акрила есть свои недостатки.

1 — Для защиты окраски от пыли

Главное, что даже в сушеном виде он «мягкий», очень легко собирает пыль и всевозможные загрязнения. Вот почему нам нужен лак или другие защитные покрытия — они герметизируют поверхность и облегчают ее очистку, ведь незащищенную акриловую краску просто очистить нельзя.

Защитные покрытия создают ровную и гладкую поверхность, которая благоприятна для внешнего вида, для очистки и защиты. Это устранит все нежелательные неровности или текстуры.

2 — Для облегчения очистки

Даже защищенную картину можно протереть и очистить тряпкой. Акриловые краски нельзя мыть водой или подвергать воздействию воды, но защитное покрытие водостойкое.

3 — Чтобы картины и насыщенность цвета оставались дольше (сотни лет)

Речь идет не только о продолжительности жизни живописи, но и о сохранении яркости цветов, какими они были после того, как вы закончили работу.Защитное покрытие увеличит насыщенность цвета, а глянцевое покрытие придаст дополнительный блеск.

4 — Для защиты окраски от экстремальных температур, УФ-излучения, влажности и воздушных потоков.

Перепады температуры и влажности могут значительно повредить картину и привести к короблению, растрескиванию, отслаиванию и обесцвечиванию.

УФ-излучение вызывает выцветание, и цвета со временем теряют свою живость.

10 Лучшие продукты для защиты ваших акриловых картин

Как сгладить штрихи акриловой краской без разводов

Этот пост может содержать партнерские ссылки

Так неприятно видеть красивую маслянистую картину, нарисованную акрилом, только для того, чтобы она была полна стейков и явных мазков кисти.Вы пытаетесь добавить воды; переделывать мазки кистью; переключение щеток; вроде ничего не работает. Как можно навсегда избавиться от мазков и полос кисти и получить гладкую акриловую краску с этого момента?

Чтобы мазки акриловой краски были гладкими, без разводов, важно перед началом работы правильно натереть холст, добавить в акриловую краску добавку, выбрать правильную кисть с мягкой и длинной щетиной и работать быстро, не позволяя разводам краски высохнуть.

Для получения гладких мазков акриловой краской требуется некоторая практика, но как только вы научитесь рисовать акриловыми красками без разводов, они станут естественной частью вашей жизни при рисовании акрилом.Вот несколько советов, с которых можно начать.

1. Нанесите Gesso на холст

Gesso — это смесь красок, которая используется для грунтовки холстов перед покраской (источник).

Купленные в магазине холсты уже имеют слой левкаса, но обычно этого недостаточно. Кроме того, вы не можете быть уверены в том, как были изготовлены ваши холсты и остались ли на поверхности дополнительные добавки.

Это может привести к проблемам с прилипанием или растеканием краски по холсту.Это может затруднить использование последовательных мазков, не говоря уже о том, чтобы избежать полос. Нехорошо. Посмотрите видео, чтобы увидеть разницу между холстом с левкасом и холстом без него. Там также есть отличное руководство о том, как применять левкас.

Нажмите здесь, чтобы увидеть великолепный левкас Дика Блика!

Чтобы каждый раз получать наилучшие и наиболее стабильные результаты, неплохо попрактиковаться в создании холста.

Даже если вы покупаете высококачественные холсты, которые обычно хорошо смотрятся вне упаковки, применение собственного левкаса дает вам дополнительный уровень контроля.Вы просто никогда не знаете, когда произойдет случайность в дизайне или изменения в производстве, которые могут повлиять на поверхность вашего холста.

Gessoing также дает вам дополнительную гладкую поверхность, которая поможет вам с самого начала избавиться от полос акриловой краски.

Посмотрите это видео о том, как применять левкас.

2. Используйте добавку к акриловой краске, например, улучшитель текучести

Если вам кажется, что акриловая краска не растекается так, как вам хотелось бы, есть способ усилить воздействие краски без ухудшения ее качества.

Enter, улучшитель текучести.

Улучшитель текучести делает именно то, что подразумевает его название: улучшает текучесть вашей акриловой краски. Это особенно полезно, если вы хотите завершить стирку или покрыть большие площади холста, не беспокоясь о несоответствиях и полосах.

Итак, почему нельзя просто использовать воду?

Когда вы смешиваете воду с акриловыми красками, она разрушает акриловые связующие, что не идеально. Это может разбавить цвета ваших красок и сделать их более похожими на акварель, чем на акрил (источник).

Нажмите здесь, чтобы увидеть этот великолепный улучшитель текучести от Дика Блика!

Это может привести к замкнутому кругу, который только усугубит потеки краски. Пытаясь противодействовать тонким и разбавленным цветам ваших красок, вы можете попытаться компенсировать это, добавляя все больше и больше слоев, что просто откроет больше возможностей для полос.

Улучшитель текучести фактически разбавляет ваши краски без ущерба для цвета или качества. Это означает, что вы можете увеличить ценность и растекание краски без последствий разбавленных цветов, капель воды или непоследовательных мазков краски.

3. Выберите подходящую кисть

Всегда важно иметь высококачественные кисти и хорошо за ними ухаживать. Когда дело доходит до полосатых акриловых красок, вы поймете, почему.

Если у вас жесткие и хрустящие кисти с раздавленной щетиной, торчащей повсюду, вам понадобится художественное чудо, чтобы избежать полос и добиться плавных мазков акриловой краской. Очень сложно получить кисти плохого качества, с которыми неправильно обращались, чтобы получить желаемый результат высокого качества.

Для получения гладких мазков акриловой краской вам следует выбирать кисти с мягкой и длинной щетиной.

Мягкая и длинная щетина поможет вам с легкостью выполнять работу и по умолчанию будет оказывать меньшее давление на холст, чем их более короткие и жесткие аналоги.

Если у вас очень ограниченный бюджет, купите любые кисти с мягкой и длинной щетиной, которые вы можете себе позволить. Но, если вы можете раскачивать его, выберите несколько высококачественных кистей, которые вы можете использовать.Когда вы приобретете высококачественную кисть для рисования, она будет дольше сохранять свою форму, и вам будет легче управлять ею.

Не говоря уже о том, что изделия высокого качества служат дольше и прослужат вам больше лет вашей художественной карьеры, чем более дешевые изделия.

Grumbacher Goldenedge — отличный выбор высокого качества для тестирования. Эти малярные кисти изготовлены из высококачественного синтетического волокна, которое прослужит долго, покраска за покраской. Несмотря на то, что они могут быть дорогими, эти кисти Grumbacher Goldenedge поднимут вашу акриловую живопись на новый уровень.Кисти серии Goldenedge бывают как круглыми, так и плоскими, что дает вам возможность для детализации и крупномасштабной работы.

Если вы предпочитаете естественный выбор, у Grumbacher также есть отличный набор кистей из своей серии Gainsborough. Как и другие продукты, которые они продают, их щетки Gainsborough отличаются высоким качеством и рассчитаны на длительный срок службы. Эти щетки сделаны из натуральной щетины, а точнее из свиной щетины Chungking, и бывают как круглой, так и плоской разновидности.

Нажмите здесь, чтобы посмотреть кисти Goldenedge на Дика Блика!

Нажмите здесь, чтобы увидеть кисти Гейнсборо на Дика Блика!

4.Не дай высохнуть

Нам всем нравится идея неспешного и неспешного дня, проведенного за рисованием. Конечно, пусть день будет медленным и неторопливым, но не забывайте, чтобы краска продолжала двигаться.

Не позволяйте акриловым полосам сохнуть на холсте. Если вы это сделаете, их будет сложно восстановить и сгладить. Даже если вы уступите переделку участка, ваши засохшие полосы могут испортить общую консистенцию поверхности вашей картины и затруднить получение гладкого внешнего вида.

Нанесите несколько мазков краски, не позволяйте ей высохнуть, пока она вам не понравится.

В отличие от масляных красок, которые сохнут десятилетиями, акриловые краски сохнут довольно быстро. Это удобно, когда вы хотите создавать слои, но раздражает, когда вы работаете с большим холстом или вам нужно дополнительное время для работы с деталями.

Если вы беспокоитесь, что ваша акриловая краска высохнет слишком быстро, я настоятельно рекомендую использовать замедлитель схватывания краски. Замедлитель схватывания краски продлевает «открытое» время вашей краски.По сути, это просто означает, что увеличивается время высыхания акриловой краски.

Подобно добавке, улучшающей текучесть, вам следует экономно использовать замедлитель схватывания краски. Обязательно следуйте инструкциям на бутылке, чтобы не получить странную краску, которая не высохнет в течение следующих 100 лет.

Нажмите здесь, чтобы увидеть замедлитель схватывания краски на Дике Блике!

Посмотрите видео, чтобы получить отличное руководство по нанесению и использованию замедлителя схватывания краски. В видео также отмечается важность использования замедлителя схватывания краски при работе на открытом воздухе или в других жарких условиях.Об этом важно помнить. Если вы не приспособитесь к более высоким температурам, используя замедлитель схватывания краски, вы получите сухие и твердые краски намного быстрее, чем вы привыкли.

5. При необходимости используйте наждачную бумагу

Использование наждачной бумаги — это последнее средство, приветствую Мэри, ой, я позволил своей картине сидеть слишком долго для стратегии. Если вы воспользовались советами, о которых мы уже говорили выше, вам, вероятно, никогда не придется тянуть наждачную бумагу. Но искусство беспорядочно, и вещи случаются.Хорошо иметь эту стратегию наждачной бумаги в заднем кармане на случай, если она вам понадобится.

Может показаться страшным использовать наждачную бумагу для вашей драгоценной картины, но на самом деле это может быть отличным инструментом для уменьшения неровностей и линий, возникающих из-за толстых полос акриловой краски.

Возможно, вы слышали о шлифовании стен или мебели во время рисования (источник), но то же самое относится и к картинам. Просто будьте осторожнее и нежнее.

Убедитесь, что у вас есть очень мелкая наждачная бумага, не слишком жесткая.Если вы наткнулись на стойкую полосу, которая создала ужасную неровность или линию, просто приложите легкое давление и немного отшлифуйте ее.

Шлифуя бумагу, убедитесь, что краска полностью высохла. Вы не хотите начинать шлифование, только чтобы обнаружить, что краска все еще влажная, и теперь вы размазали ее по своей картине.

Вы также должны убедиться, что поддерживаете заднюю часть холста и не давите так сильно, что это создаст для него напряжение.

Не забудьте нежно прикоснуться.

Для получения гладких мазков акриловой краской потребуется практика. Если вы все еще учитесь рисовать, проявите терпение и знайте, что эти навыки придут со временем. Надеемся, что поделенные нами советы и рекомендации направят вас на правильный путь на пути к гладкой росписи акриловыми красками без полос. Идите вперед и творите великое искусство!

Как подготовить холст для рисования акрилом

Если увлечься подготовкой потрясающей поверхности для рисования, это может повысить качество вашей работы.Вы можете поэкспериментировать с цветными основаниями и текстурами, чтобы создать уникальный эффект на поверхности, или выбрать более классическую гладкую и белую отделку.

Если вы купили предварительно натянутый холст в магазине, скорее всего, на нем уже есть слой или два левкаса. Эти слои, как правило, довольно тонкие, поэтому вы можете наращивать поверхность оттуда и создавать более изысканную поверхность. Мне лично не нравится видеть текстуру переплетения холста, поэтому я обычно наращиваю слои левкаса до тех пор, пока эта текстура не будет скрыта.

Если вы сами натянули холст или холст необработанный по какой-либо другой причине, вам нужно будет нанести на холст размер ПВА, прежде чем начинать гипс, чтобы запечатать любые загрязнения в ткани.

Вам нужно:

Вода

Левкас

Кисть широкая

Чаша или контейнер размером примерно с таз

1. Выберите кисть, достаточно широкую для размера готового холста.Например, использование кисти размером 4 дюйма для холста размером 3 x 4 фута сэкономит вам много времени.

2. Смешайте в миске около 10% воды с небольшим количеством левкаса и начните наносить смесь. Не торопитесь с нанесением — пока вы рисуете левкас, закрашивайте все видимые мазки кистью.

3. Когда слой высохнет, можно начинать рисовать еще один слой. Убедитесь, что он полностью сухой, не влажный и не холодный на ощупь.

4. После высыхания второго слоя можно зашлифовать неровности мелкой наждачной бумагой и перейти к следующему слою.

5. Продолжайте наращивать слои, пока не почувствуете, что у вас есть желаемая поверхность.

6. Я предпочитаю в последнюю очередь крашить края своих картин, некоторые художники оставляют его сырым, а другие красят края другим цветом.