10 упражнений из арт-терапии для совместного творчества

Арт-терапия — прекрасный психотерапевтический метод в работе с детьми разного возраста. Занятия творчеством позволяют ребёнку снять эмоциональное напряжение, избавиться от стресса и тревожности, справиться с различными страхами, нарушениями сна. Кроме того, взаимодействие детей с разными материалами способствуют сенсорному развитию, улучшению психоэмоционального состояния, снятию мышечного напряжения, развитию творческих и когнитивных способностей. Сплошная польза!

Многие полагают, будто заниматься арт-терапией можно только на приёме у специалиста. Конечно, этот вариант будет идеальным, поскольку в арсенале арт-терапевта огромное количество результативных приёмов и соответствующего инвентаря. Однако и в домашних условиях вместе с детьми можно выполнять эффективные арт-терапевтические упражнения. О них мы сейчас и расскажем.

Упражнение №1: Пальчиковое рисование

Пальчиковое рисование — самое доступное и универсальное арт-терапевтическое упражнение.

Выполнять его можно и с младшими дошкольниками, и со школьниками.

Рисование пальцами отлично расслабляет ребёнка, помогает снять стресс, развивает сенсорику рук и креативность. Лучше предложить малышу самому выбрать цвет красок и довериться его чутью в выборе темы: импровизация? Узоры? Картина по мотивам прошедшего лета? Выбор за ребёнком. Вы можете договориться делать картину вместе, а можете наблюдать, как у сына или дочери получается творить самостоятельно.

Упражнение №2: Слепая лепка

Слепая лепка — это метод, позволяющий «высказать» мягкому податливому материалу всё, что накопилось в душе. Детям, которые ещё плохо умеют разбираться в своих чувствах и контролировать их, это упражнение очень понравится.

Использовать можно любой материал: классический или шариковый пластилин, глину, тесто и даже воск. Просто попросите ребёнка создать какую-нибудь фигурку с закрытыми глазами. 

В чем суть упражнения? У ребёнка перед глазами (хоть и закрытыми) будет стоять некий образ, который он хотел бы изобразить.

Именно его чувственно он будет воплощать, не глядя на материал. Это сложно, зато в работу активно включается мелкая моторика, сенсорное восприятие и воображение.

Упражнение №3: Котелок хорошего настроения

Сварить хорошее настроение? Проще простого! Предложите ребёнку этот вариант снятия напряжения. Выберете любую ёмкость (например, кастрюлю, казан или сковороду-вок) и решите, из чего же вы можете сварить хорошее настроение. 

Дайте ребёнку простор для фантазии: может, для хорошего настроения нужен цветок герани? Три конфеты и апельсин? Любимая игрушка? Пять деталей от конструктора, рисунок с улыбкой, солнечный зайчик и радужный слайм? 

Придумайте рецепт вместе и реализуйте его. По окончании кулинарного мастер-класса задайте ребёнку вопрос: чего ещё не хватает в блюде? Какой ингредиент он считает самым важным? А какое блюдо получится, если убрать один из компонентов? Какое бы еще «зелье» ребёнок хотел сварить?

Упражнение №4: Сотри свой страх

Само задание изобразить страх мобилизует в ребёнке отвагу и смелость, ведь даже начать рисовать этот самый страх — дело нелёгкое. Ребёнок преодолевает психологический барьер, а потом проживает негативные эмоции через творческие действия. Таким образом, страхи значительно уменьшаются.

Выполнять упражнение рекомендуется на поле для песочной терапии. В домашних условиях им может стать любая поверхность с тонким слоем песка, манки или крупы. Попросите ребёнка, используя руки или другие приспособления, нарисовать свой страх, а потом вместе сотрите его движением руки или разными инструментами (к примеру, скребком для разрезания пластилина, щеткой). Можно придумать вместе сказку о том, как этот страх зародился на песке и как пришёл добрый волшебник и стёр его.

Упражнение №5: Рисование музыки

Визуализация музыки благоприятно влияет на эмоциональный фон ребёнка. Кроме того, это упражнение активно задействует детское воображение, концентрацию внимания и избавляет от повышенной тревожности.

Включите ребёнку приятную музыку и попросите его любыми инструментами (ручками, фломастерами, карандашами) нарисовать то, что он слышит. Это будет сложно, зато весьма увлекательно. Кстати, особенно эффективно будет создать целый ряд таких «музыкальных» картин, включая ребёнку разную музыку: классическую и современную, грустную и весёлую, медленную и быструю. И вы присоединяйтесь! Рисовать музыку очень увлекательно!

Упражнение №6: Комикс

Такое упражнение отлично снимает стресс и помогает ребенку иносказательно изложить свои мечты, желания, страхи и проблемы.

Сделайте вместе комикс – на одном большом ватмане или в виде книги. Пусть ребенок сам придумает сюжет, персонажей и развязку истории. Главное – позвольте ему использовать любой доступный инвентарь для оформления (краски, мелки, цветные ручки, карандаши и пр.).

Упражнение №7: Коллаж

Создание коллажа прекрасно развивает детские творческие способности, способствует выплеску негативных эмоций, активизирует воображение. С его помощью можно узнать, о чём думает ребёнок и что его волнует.

Арт-терапевтический коллаж представляет собой картину из вырезок, фотографий, стикеров и картинок, наклеенных на бумагу или текстиль в произвольном порядке.  

Если ребёнок маленький, родители могут выбрать материалы для коллажа самостоятельно (например, специально вырезать картинки с изображением грустных или счастливых людей). Школьнику уже можно принести ворох ненужных глянцевых журналов и предоставить всю работу делать самому. Выбирая те или иные изображения, делая подписи и свободно оформляя свой коллаж, ребёнок сможет выразить свои мысли, идеи. Ни в коем случае не вмешивайтесь в процесс и не предлагайте ничего своего/ не критикуйте деятельность ребёнка. Это только его творчество, оценивать его не стоит.

Когда работа будет готова — поговорите о том, что она значит для её создателя. Вот несколько вопросов, которые можно задать:

• Почему ты поставил своего любимого артиста в центре картины?
• Что для тебя значат эти слова слева на ватмане?
• Какие чувства ты переживала, когда создавала этот коллаж?
• Как ты думаешь, каким люди тебя представляют, если смотрят на этот коллаж?
• О чём вспоминала и думала, когда его делала?
• Что для тебя было самым трудным/самым лёгким в работе?
• С какими воспоминаниями для тебя связана эта картинка?
• Если бы можно было бы добавить звук — какой бы он был?
• Что бы ты ещё хотел рассказать мне про этот коллаж?
• Как бы ты назвал свою работу?
• Я заметила, ты долго искал картинку на вот это место — что оно для тебя обозначает?
• Кому бы ты показала этот коллаж и почему? 

Упражнение №8: Кляксография

Отличное арт-терапевтическое упражнение на концентрацию внимания, развитие творческих способностей и умения анализировать.

Поделите лист бумаги пополам карандашом. На одной половине поставьте любую кляксу (красками или чернилами) и попросите ребёнка с другой стороны дорисовать по образу и подобию аналогичную кляксу любым удобным ему способом и любым цветом. По завершении упражнения обсудите, на что похожи кляксы на каждом листе. Практически рукодельный тест Роршаха!

Другой вариант этого упражнения — обсуждать с ребёнком каждую сделанную кляксу. На кого или что она похожа? Какое у неё настроение? Хотела ли она быть другого цвета? Какого и почему? Где она живёт, чем занимается, что любит? Кого клякса боится? Если бы она умела говорить — что бы она сказала? И так далее.

Упражнение №9: Эмоциональный автопортрет

Интересное упражнение, которое часто приводит к неожиданным результатам.

В домашних условиях ребёнку следует лечь на ватман или листы бумаги, выложенные в ряд, и попросить родителя обвести его туловище по контуру. В результате на бумаге останется просто силуэт — и его необходимо заполнить так, как ребёнок посчитает нужным.  

Возможно, он захочет раскрасить правую руку чёрным цветом, а левую — синим. Мизинец левой ноги — красным, а нос — зелёным. В районе головы он может наклеить разные цветные стикеры, а самому силуэту подрисовать кошачьи уши или павлиний хвост. А может быть, он принесёт из кухни сахар и рассыпет его в области живота.

Вариантов масса! Главное — предоставить полную свободу, благодаря которой ребёнок ощутит эмоциональную разрядку и сможет дать выход своим чувствам. По завершении с ребёнком тоже можно обсудить то, что получилось.

Упражнение №10: Продолжи сказку

Суть этого упражнения состоит в том, что родитель рассказывает небольшой сказочный фрагмент, а ребёнок его завершает. Интересно описывать в сказке персонажей, которые в чем-то соответствуют членам вашей семьи (род занятий, увлечения, возраст, пол и пр.). 

По ходу можно задавать ребёнку вопросы: «Как думаешь, что было дальше? Как считаешь, что придумал этот герой?» Задача рассказчика не просто придумать сказку, а видоизменить её в направлении, заданном ребёнком.

Такая сказкотерапия позволяет понаблюдать за невербальными реакциями ребёнка, узнать о детских переживаниях и стремлениях, символически решить проблему малыша с помощью выбора альтернативы или модели поведения.

Как научить ребенка рисовать: основные этапы, упражнения, советы

В дошкольном возрасте рисование расценивается как игра, один из способов познания мира. Рисунки отражают жизненный опыт малыша. Результат в данном случае не так важен, значение имеет сам процесс.

Не стоит критиковать пока что неумелые каракули своего чада. Лучше присоединиться и использовать рисование как воспитательный момент.

Этапы развития навыков рисования

У каждого ребенка подход к рисованию формируется индивидуально, но что-то общее отметить все-таки можно

Отталкиваясь от возрастных рамок, можно выделить несколько стадий развития визуального языка.

1. До 5 лет. Малыш знакомится с рисунками в книжках, осваивает навык владения карандашами, кистью, красками. Предпринимает первые попытки создания своих картин, использует простые фигуры для отображения объектов на листе бумаги.
2. От 5 до 10 лет. Рисунки усложняются, появляются новые детали, дети начинают создавать сюжетные картины.
3. После 10 лет. Ребенок полностью отходит от символических изображений, стремится к изображению подробностей в рисунке. Если не получается вырисовать детали, интерес к рисованию утрачивается.

Рисование

Художественные навыки требуют развития. Учить рисовать можно и нужно, подавая информацию порционно, сообразно возрастным особенностям.

Рисование на первом этапе

Малыши очень любят смотреть, как рисует взрослый. На этом этапе в их действиях важно копирование.

Начинайте рисовать с простых форм. Проговаривайте все, что делаете. Когда рисуете лицо, называйте: “Рот улыбается”, “Глаза синие”.

Называйте цвета, которыми пользуетесь. Когда малыш пытается что-то нарисовать, уточняйте детали. Если это кошечка, где у нее голова, ушки, сколько лапок? Больше разговаривайте, обсуждайте действия и детали.

Большую пользу на этом этапе имеют раскраски, трафареты. Они развивают умение держать в руках карандаши, соблюдать контур рисунка. 

Рисование с детьми разного возраста

Очень хороший прием – совместное рисование. Взрослый рисует базовое изображение, малыш добавляет детали

На этом этапе также важно обсуждать рисунок. Если ребенок обращается с просьбой показать, как нарисовать что-то, не отказывайте. Не говорите, что сами не умеете, пробуйте, учитесь вместе с ребенком.

Показывайте, как рисовать более сложные элементы. Например, деревья, цветы, человека, животных. Если сами не сильны, купите книгу или посмотрите уроки в интернете.

Увлекательным занятием будет создание иллюстраций к прочитанной книге или даже самой книги. Вместе со своим чадом вы можете придумать небольшую историю и нарисовать героев, ситуации.

Совместное рисование

Развивающие упражнения

В любом возрасте с детьми полезны будут упражнения, способствующие развитию навыков рисования. Попутно у них при этом формируется логическое мышление.

«Соединялочки»

Взрослый цветными карандашами или фломастерами рисует предметы и просит малыша соединить мячики, цветочки, домики. Можно приклеить готовые изображения.

«Незаконченная картинка»

Родитель рисует домик без крыши, солнышко без лучиков и другие знакомые малышу предметы. Задача малыша – рассмотреть изображение, понять, чего не хватает, дорисовать.

По ходу выполнения этого задания необходимо беседовать со своим крохой. Чего не хватает? Для чего нужны эти элементы? Как ты это будешь рисовать?

Советы родителям

Рисование – занятие творческое, познавательное и полезное. Оно развивает мелкую моторику, фантазию, усидчивость, внимание к деталям, эмоции. Рисование готовит малыша к письму. Создание рисунков на любительском уровне или просто раскрашивание уже готовых форм успокаивает нервную систему, предупреждает нервные перегрузки.

Рисунок ребенка

Чтобы научить деток рисовать и сформировать интерес к этому занятию, следует придерживаться некоторых правил.

1. Не бояться чистого листа. Один из приемов, который поможет крохе начать работу и не пасовать перед нетронутой поверхностью листа, – это поставить точку, которая станет началом рисунка.
2. Чем раньше, тем лучше. Как только кроха начнет держать в руках предметы, ему можно давать краски и кисти. Можно начать с пальчиковых красок, многим детям нравится это увлекательное занятие.
3. Не стремиться к реалистичности. Дети могут создавать абстрактные изображения, а могут уже в раннем возрасте стремиться к конкретике, задача родителей – поддерживать их стремления.
4. Не сравнивать с одним образцом. Чтобы ребенок не утратил уверенность в своих силах, ребенок должен понять, что рисунки разных людей отличаются друг от друга, один и тот же предмет у всех выглядит по-разному.
5. Обсуждать рисунки. Детям обычно нравится, когда проявляют интерес к их творениям, они с удовольствием рассказывают, что изобразили.

При обсуждении ребенка можно спросить о том, что он нарисовал, что ему нравится в его рисунке, какие цвета ему по душе. Можно высказать свое отношение к изображению с точки зрения красок, линий, сюжета.

Не торопитесь рано отдавать малыша в художественную школу. Лучший возраст для этого – 10 лет

Может быть, ваш ребенок не станет великим художником, но детское рисование научит его внимательному взгляду на окружающий мир. Совместное рисование подарит теплые часы, проведенные вместе. Они запомнятся ему на всю жизнь и будут согревать во взрослой жизни.

Дополнительную информацию о том, как еще можно научить деток рисовать, вы узнаете, посмотрев видео:

Десять упражнений для развития детской психики – Развитие ребенка

Интеллект – залог того, что ребенок сможет в будущем добиться успеха в жизни. Кроме того, интеллект играет важную роль в обеспечении психического здоровья ребенка. Вы можете помочь ему максимально развить его познавательные способности и стать умнее его сверстников.

Существуют простые упражнения, которые помогут вашему малышу стать вторым Эйнштейном. Рассмотрим некоторые из них.

1. «Перекрестные наклоны»

• Это упражнение позволит ребенку избавиться от излишнего стресса. В результате он сможет лучше сосредотачиваться на учебе.
• Ребенок должен наклонять левую руку к правой ноге и наоборот.
• Медленные движения из стороны в сторону улучшают внимание ребенка и координацию полушарий мозга.

2. «Ленивая восьмерка»

• Ребенок должен рисовать восьмерку много раз (это можно делать на бумаге или просто рукой в воздухе).
• Это упражнение активирует творческие способности ребенка и расслабляет мышцы рук и запястий.
• Также это упражнение улучшает технику чтения ребенка, зрительно-мышечную координацию и периферическое зрение.

3. «Рисование двумя руками»

• Ребенок должен одновременно рисовать рисунки обеими руками.
• Это упражнение развивает способности ребенка к обучению, правильность произношения, скорость выполнения арифметических действий в уме, распознавание письменных знаков. Преимущества этого упражнения для мозга велики.

4. «Слон»

• Ребенок должен вытянуть одну руку и приложить ее к уху с той же стороны.
• Вторую руку нужно вытянуть и начертить ею в воздухе несколько раз знак бесконечности. Затем поменять руки и проделать то же упражнение несколько раз.
•  Это упражнение приводит тело и психику ребенка в баланс. Оно также способствует тому, что ребенок лучше воспринимает слова на слух и правильно их воспроизводит.
• Упражнение также улучшает мыслительные способности ребенка, кратковременную и долговременную память, а также внимание.

5. «Сова»

• Ребенок должен удобно сесть и поднести руку к противоположному плечу.
• Держа руку неподвижно, ему необходимо обхватить пальцами трапециевидную мышцу плеча и сжать ее.
• После этого ребенок должен повернуть голову в сторону сжатого плеча и сделать глубокий вдох. Затем следует поменять руки.
• Такое упражнение улучшает кровообращение, а также развивает внимание и память ребенка.

6. «Активная рука»

• Ребенок должен вытянуть одну руку, а другую согнуть под прямым углом, чтобы поддерживать первую.
• Упражнение укрепляет верхнюю часть груди и плечи ребенка.
• Также это упражнение активизирует мозг вашего ребенка, улучшает координацию рук и навыки использования различных инструментов.

7. «Планер»

• Сидя на стуле, ребенок должен вытянуть ноги и скрестить лодыжки.
• После этого он должен сделать глубокий вдох, наклониться вперед и вытянуть руки так, чтобы дотянуться до ног.
• Это упражнение растягивает подколенные сухожилия ребенка и способствует насыщению крови кислородом.
• Также это упражнение повышает уверенность ребенка в себе и стабильность его психики.

8. «Заземление»

• Ребенок должен встать или сесть, приняв удобную позу.
• Правую руку он должен положить на губы, а левую – на живот.
• После этого он должен растереть верхнюю и нижнюю части тела.
• Это упражнение помогает улучшить умственную активность и координацию тела.

9. «Тренажер для ума»

• Ребенок должен взяться за уши большими и указательными пальцами рук. После этого ему необходимо круговыми движениями разминать пальцами мочки ушей.
• Это упражнение помогает улучшить слух, периферийное зрение и кратковременную память ребенка.

10. «Сплетение»

• Это упражнение ребенок может выполнять стоя, сидя или лежа.
• Ребенок должен скрестить лодыжки так, чтобы левая оказалась сверху, сплести пальцы, расположить руки на груди и сделать несколько глубоких вдохов.
• Упражнение помогает расслабить тело и психику.

Ссылки по теме:

Правополушарное рисование: методика, техники и упражнения — VALUE

Понравилась статья? Поделись с друзьями!

Правополушарное рисование: методика, техники и упражнения

Маленький ребенок берет в руки кисть и увлеченно водит по листу, размазывает пальцем краску и по праву гордится своим шедевром. Ему не важно, правильно он это делает или нет, главное – удовольствие от процесса. Подрастая, человек все больше обрастает условностями и определенными стереотипами. Детская увлеченность исчезает, и на ее место встает страх сделать неправильно. Преодолеть зажим и вернуть детское отношение к художественному творчеству помогает правополушарное рисование. Эта методика появилась еще в середине XX века, и с тех пор продолжает планомерно завоевывать мир. Каждое поколение вносит что-то новое, давая ей развитие в соответствии с изменившимися реалиями.

Чем не устроило левое?

Ученые уже давно доказали, что правое и левое полушария отвечают за разные способности и мысли человека. Левое – это формальное восприятие, логика, символы и разум. Правое – наша интуиция, эмоции, чувства, вдохновение. Современная жизнь устроена таким образом, что люди больше доверяют левому полушарию. Постоянно учатся слушать разум, а не чувства. Классическое обучение рисованию рассчитано на длительный срок. Обучение идет от простого к сложному. Придется долго и нудно рисовать карандашом разнообразные кубы и шары, учиться строить перспективу. Понадобится немало времени на выслушивание лекций о цвете, его сочетании, о направлении света и тени. Постепенно ученик переходит к более сложным формам, и только через несколько месяцев учитель позволяет писать более сложные пейзажи и натюрморты. Перед началом работы над сложной картиной нужно сначала все тщательно разложить на передний, задний и центральный планы. Сделать несколько эскизов, поработать над набросками, и только после этого шедевр появляется на свет. Правое полушарие возвращает рисование в область творчества из сферы аналитического мышления. Отсутствие анализа помогает успокоиться и исключить из живописи психологическую нагрузку, снять ограничители. Творчеству сопутствуют расслабление и наслаждение самим процессом, а не результатом.

Иные принципы

Классическое рисование предполагает длительное обучение технике и многочисленным приемам. Чем же отличается правополушарное рисование? Методика его строится на открытии неосознанного творчества и блокировании страхов. Когда маленький ребенок впервые рисует, он сначала просто мажет лист и только потом определяет, на что это похоже. Со временем, под действием обучения, начинают воспроизводиться определенные символы. Голова – круг, нога или рука – палка, глаза – точки, и далее в том же духе. Когда взрослый берет в руки карандаш, собираясь воспроизвести портрет, левое полушарие мозга подсовывает символы, пришедшие из детства. В результате вместо шедевра на бумаге выходят детские каракули. Главная задача – избавиться от этих символов, для чего нужно задвинуть логику на задний план и вывести вперед интуицию и вдохновение. Научиться переносить на бумагу свое видение предмета, а не символ, его обозначающий. По большому счету, нужно просто научиться видеть предмет как предмет, а не его обработанный мозгом образ.

Правополушарное рисование немного проще и естественнее академического. Не нужно делать сложные зарисовки и наброски, просто берем в руки кисть и начинаем творить. Чтобы картина вышла естественной, достаточно знать несколько простых приемов. Развить правополушарное рисование в домашних условиях можно самостоятельно.

Где этому учат

Сейчас это очень популярная тема. Обучение правополушарному рисованию проводится в основном в специальных центрах творческого развития в числе прочих мастер-классов. Что обещают организаторы мероприятия:

• Обучить рисованию всего за один день.

• Хорошее настроение и эмоциональный подъем.

• Веру в свои силы, после тренинга вы больше никогда не скажете, что не умеете рисовать.

Сможете украсить свою квартиру собственными картинами, не придется ломать голову над тем, что подарить друзьям и родным на праздник. Приемы очень простые, и каждый без труда передаст свое умение другим. После обучения вы сможете копировать картины любимых художников. Занятие длится несколько часов с небольшим перерывом на чашечку чая. Вначале проводится несколько простых упражнений для активизации настроя на правополушарное рисование. Гуашь, бумага, кисти и фартук, чтобы не запачкаться, выдаются каждому участнику. Их цена заранее включается в стоимость курса. Пройти обучение может любой человек — от ребенка до пенсионера. Люди с разным уровнем навыков занимаются вместе по одной программе. Для кого-то это первый шаг к рисованию. Приходят и те, кто уже умеет рисовать, но хочет узнать что-то новое и открыть для себя неизведанные грани творчества.

Отзывы участников

Многие настроены скептически, отправляясь на правополушарное рисование. Это зомбирование, полагают они, подозревая, что невозможно научиться рисованию всего за один день. Но настороженность быстро улетучивается, когда их кисть выводит первый шедевр. Еще больше позитивных эмоций возникает с возрастающей уверенностью в своих способностях. Освоившие правополушарное рисование отзывы оставляют хорошие. Даже те, кто приходит на занятие с изрядной долей скептицизма, уходят домой счастливые и довольные собой. Лишь немногие считают, что напрасно потратили деньги. Есть небольшой процент людей, которые настолько формализовали свои мысли, что не могут уже переключиться на творческие рельсы и открыть себя чему-то новому.

Судя по отзывам, правополушарное рисование помогает не только творчески развиться. При постоянном рисовании по этой методике вся жизнь меняется к лучшему. Становится проще найти решение, ведь под рукой есть краски. Отдохнувший разум сам дает ответы на казавшиеся сложными прежде вопросы.

Самообучение возможно

На тренинге есть опытный учитель, создается особая атмосфера для плодотворного творчества, и точно никто не отвлечет. Но не у всех есть возможность оплатить эти занятия, и не во всех городах открыты специальные школы. Как быть тем, кто все равно страстно желает научиться? Изучить метод правополушарного рисования можно самостоятельно. Его основательница – Бетти Эдвардс. Она преподавала в основном графическое рисование. Ее ученики в начале курса рисовали свой портрет, а в конце повторяли то же самое. Результат просто потрясающий.

Русская школа немного изменила правополушарное рисование. Упражнения здесь в основном выполняются гуашью. В процессе обучения можно научиться делать картины, мало чем отличающиеся от произведений великих художников. Особый упор делается на пейзажи. Самостоятельно изучить материал будет немного сложнее. Но для человека, всерьез настроенного изменить свою жизнь, нет ничего невозможного.

Как определить работу полушария

Как определить, когда в мозге включается нужная функция, и начинается именно правополушарное рисование? Упражнения на создание конфликта разума и интуиции помогут в этом. Понадобится классическая оптическая иллюзия. Что нарисовано — ваза или два профиля? Каждый обращает внимание на разные элементы, но суть не в этом.

Чтобы сделать упражнение, нужно разрезать эту картинку пополам. Правшам взять левую часть, левшам — правую. Картинку с половинкой вазы кладем на чистый лист бумаги.

Начинаем упражнение:

Провести карандашом по готовому профилю, при этом мысленно или вслух проговаривая названия частей лица: лоб, нос, губы, подбородок.

Теперь нужно дорисовать картинку сразу после проговаривания. В момент прорисовки разум начнет диктовать ранее проговоренные слова. Тут и возникает конфликт сознания с подсознанием — рисовать симметрично профили, проговаривая слова, почти невозможно.

Следует рассмотреть, как все же была решена эта задачка. Если, не обращая внимания на симметрию, испытуемый просто нарисовал профиль, значит, логика возобладала. Когда удается абстрагироваться от слов и рисовать линии, включается правополушарное рисование.

Кверху ногами

Есть очень интересный способ, чтобы улучшить восприятие для техники правополушарного рисования. Нужно выбрать любой рисунок, где есть только контуры и больше ничего, как в детской раскраске. Затем перевернуть изображение и перерисовывать его кверху ногами. Левая часть мозга плохо воспринимает перевернутую картинку, поэтому рисовать будет очень сложно. Нужно просто копировать линии, как они есть. Следите за расположением черт относительно листа и других частей рисунка. Не нужно сначала переносить общий контур рисунка, а потом прорисовывать мелкие детали. Малейшая ошибка в этом случае приведет к нарушению всей композиции. Можно прикрыть часть изображения рукой или другим листом бумаги, чтобы воспринять только ту часть, которая рисуется сейчас. Если внезапно пришло осознание того, что каждая линия — это всего лишь часть единой картины, и рисование превратилось в собирание пазла из них, значит, правое полушарие заработало. Но это хрупкое состояние очень легко нарушить.

Контурное рисование

Это еще одно задание на правополушарное рисование. В домашних условиях его легко можно выполнить. Для этого нужен карандаш, листок бумаги и скотч. Скотчем крепим бумагу к столу и поворачиваемся боком так, чтобы рабочая рука осталась на столе. Пальцы другой руки складываем вместе, чтобы образовалось множество мелких складочек и морщинок, и кладем на колени. Вам должно быть удобно. Сидеть так придется, не шевелясь. Засекаем 5 минут. После начала отсчета на листок смотреть уже нельзя. Глаза очень медленно должны проходить по линиям складок на руке. Скорость — примерно 1 мм в секунду, не быстрее. Другая рука, в которой карандаш, повторяет движение глаз на листе бумаги. Продолжайте неотрывно рисовать в этой манере, пока не сработает таймер. За результат переживать не нужно, в этом задании достичь точности изображения — не главное. Во время упражнения может возникнуть проблема — либо глаза будут двигаться слишком быстро, либо рука — забегать вперед. Главная цель — добиться синхронизации зрения и движения карандаша. Задание предназначено для того, чтобы максимально усилить зрительное восприятие. Можно продолжить занятие с комком бумаги, драпировкой на стуле и другими предметами, с множеством разнонаправленных линий. Уже после нескольких повторений мир начинает выглядеть совсем иначе.

Видоискатель

Для нового упражнения придется сделать вспомогательный инструмент – видоискатель. Он состоит из картонной рамки и вставляющегося в него прозрачного пластика или стекла. После того как рамка будет готова, можно приступать к заданию. Нацеливаем видоискатель на выбранный объект, это снова может быть рука. Закрепляем его, чтобы не шевелился, и принимаем удобную позу. Во время упражнения двигаться должна только рабочая рука, и ничего больше. Закрываем один глаз, чтобы картинка не расплывалась. Перманентным маркером обводим прямо по стеклу все линии и контуры предмета в видоискателе. Это еще один способ научиться видеть предмет и рисовать именно его, а не символ. Следующий этап – перенесение изображения со стекла на бумагу. Делать это нужно строго по линиям, как в упражнении по рисованию кверху ногами. Процесс должен постепенно превратиться в перерисовывание окружающей вас действительности. С современным образом мышления очень сложно избавиться от стереотипов и начать видеть мир таким, какой он есть на самом деле. С этим навыком картины станут появляться сами собой.

Маленькие художники

Правополушарное рисование для детей представляет собой естественное занятие. У маленького ребенка изначально больше развито интуитивное и творческое начало, пока мы не начали его заглушать своим обучением и воспитанием. Детям не нужно умышленно фантазировать, для них мечта становится неотъемлемой частью реальности. Первые рисунки по-своему уникальны. Не важно, что вышло, а что нет, важен сам процесс творчества и удовольствие от того, что кисть или карандаш оставляет след на бумаге. Простая каляка-маляка может оказаться зимней ночью, ветром, а через 5 минут превратится в мамин портрет. Для взрослых задача нарисовать эмоции оказывается очень сложной. Чаще всего они переходят в символы: любовь – сердечко, надежда – голубь. Особенность детского рисунка в том, что малышам не свойственна символика, пока о ней не расскажут взрослые. Яркое цветовое пятно может оказаться портретом, пока ребенку не расскажут, что голова круглая, а глаза можно нарисовать точками. Главная задача родителей – не испортить изначальное творческое восприятие мира ребенком. Никогда не нужно говорить юному художнику, что он рисует неправильно, это может полностью изменить его картину мира. Не нужно навязывать свои символы и свое видение. Малыш часто переносит на бумагу не само изображение предмета, а его восприятие или чувства, с ним связанные. Еще ни один ребенок не рисовал солнце как желтый круг с улыбкой и глазками самостоятельно, пока ему это не показали.

Для тех, кто до сих пор считает, что правополушарное рисование — это зомбирование, путь к новому видению мира недоступен. За один день стать настоящим художником все же не получится. Но картины, написанные с использованием такого мышления, заслуживают почетного места на стене в гостиной. Творчество влияет на всю нашу жизнь и позволяет стать гармоничной личностью. Кроме того, рисование отлично снимает стресс и нервное напряжение и даже помогает справиться с депрессией.

---

Источник: fb.ru: http://fb.ru/article/221918/pravopolusharnoe-risovanie-metodika-tehniki-i-uprajneniya

Понравилась статья? Поделись с друзьями!

Похожие записи

Как научить ребенка рисовать. Продолжение

В предыдущем выпуске уроков рисования для начинающих рассказывалось об основах этого мастерства. Первые уроки, созданные по материалам старинной книги, были посвящены изображению плоских предметов и развитию начальных навыков владения карандашом. Автор, профессиональная художница позапрошлого века, советует каждый отдел своей книги изучать не менее трех месяцев и переходить к следующим урокам после того, как все упражнения предыдущего раздела начнут безупречно получаться.

Сегодня мы продолжим занятия по этой методике, в первую очередь рассчитанной на заботливых родителей и неравнодушных к развитию ребенка «садовниц». Теперь целью наших уроков будет изучение перспективы. Рекомендуется при выполнении таких заданий левый глаз прикрывать ладонью, а правой выполнять упражнение, не опираясь локтем на стол.

Упражнение тринадцатое. Куб

Важно помнить тот факт, что рисование предмета в перспективе означает изобразить его не таким, какой он есть, а таким, каким он кажется. Воспользовавшись предложенным ниже рисунком или поставив перед собой на стол кубик на расстоянии около 15 см от глаз, следует обратить внимание на то, что как ни передвигай этот предмет, никогда не будет видно более трех граней.

При изображении куба сначала чертят переднюю плоскость: совершенно прямые горизонтальные линии и такие же ровные вертикальные. При этом если измерить в воздухе с помощью карандаша длину правого ребра полученной плоскости с длинной дальнего параллельного ребра боковой стороны, то они окажутся одинаковыми, хотя на первый взгляд дальнее ребро будет казаться короче.

Далее также в воздухе измеряют ширину боковой стороны (карандаш держат строго горизонтально) и эту величину сравнивают шириной стороны передней плоскости. Если вы рисуете с натуры, то куб желательно расположить так, чтобы кажущаяся ширина боковой стороны была равно трети ширины передней плоскости.

Точно также измеряют ширину верхней стороны куба и длину той линии, которая ограничивает ее сзади: эти величины обозначают на рисунке так, как это проиллюстрированно ниже. Тогда ограничивающие косые линии определятся сами собой

Упражнение четырнадцатое. Куб в различных положениях

На рисунке, расположенном чуть выше, слева мы видим изображение простого куба, если бы он мы смотрели на него только спереди. На правой стороне рисунка этот же куб можно увидеть и с других позиций: если поставить его так, что будут видны только передняя и боковая плоскость; если приподнять, чтобы можно было увидеть нижнюю и боковую плоскость или нижнюю и переднюю и т.д.

Все эти девять положений куба необходимо научиться зарисовывать и отрабатывать эту практику до тех пор, пока рисунок не станет получаться правильно: все косые линии сходятся в одной точке, все горизонтальные, удаляющиеся от наблюдателя линии параллельны между собой и также сходятся в одной точке.

Упражнение пятнадцатое. Комод на основе изображения куба

Любой прямоугольный предмет, обращенный к наблюдателю лицевой стороной, будет очень легко нарисовать после освоения изображения куба. Для этого сначала очерчивают переднюю плоскость и обозначают ширину боковых сторон и верхней плоскости, укоротив задние линии.

Далее попробуйте продолжить косые линии изображаемого предмета: если все сделано правильно, они должны будут сойтись в одной точке.

Упражнение шестнадцатое. Различная мебель

Научившись хорошо изображать куб во всех его плоскостях, можно переходить к рисованию более сложных предметов мебели. Для практики предлагаются образцы ниже. Не забываем, что у шкафов, печек и других высоких предметов верхней плоскости с позиции наблюдателя не видно, поэтому линия взгляда проходит ниже их верхней линии предмета.
Если нужно нарисовать мебель целой комнаты, то все предметы изображают с одной линии взгляда.

Упражнение семнадцатое. Дома, улицы

С помощью куба делаем наброски домов в перспективе — желательно пока тренироваться на изображении простых зданий без лишних архитектурных деталей. У нижней части этих предметов изображаются также в перспективе улицы, аллеи, тропинки и другие ландшафтные элементы. Точно также рисуют внутреннее убранство комнаты или магазина. При отработке навыков рисования таких предметов не стоит забывать о том, что вертикальные предметы должны быть ровными и не заваленными на бок.

Упражнение восемнадцатое. Экипажи и суда

Чтобы научиться рисовать различные старинные экипажи, опять пригодится умение правильно изображать куб и на его основе создавать другие объекты. Не забываем про перспективу и пока стараемся избегать отображения мелких деталей: гораздо важнее развить умение общими чертами передавать характерные черты того или иного предмета. Сначала, как обычно, рисуем с образцы, затем — пытаемся изобразить объекты по памяти.

Упражнение девятнадцатое. Круг

Достаточно уделив внимание урокам рисования, где объекты созданы на основе куба, переходим к следующей геометрической фигуре — кругу. Постарайтесь изобразить его таким же образом, как показано на образце ниже, со всеми вспомогательными линиями. При рисовании круглых предметов с учетом перспективы, самым легким считается среднее положение круга, поэтому лучше всего при рисовании с натуры такие объекты держать прямо перед собой и немного ниже линии взгляда.

Чтобы научиться рисовать круг правильно, начинать упражнение нужно со вспомогательных линий: вертикальной и горизонтальной; правая и левая стороны объекта должны быть одинаковыми по величине, задняя сторона, как отдаленная — короче передней. Высота верхней стороны, как и куба, составляет не более трети от общей длины.

Круг, изображенный в перспективе (овал), рисуют легкими линиями, проходящей через четыре точки. Дуга должна быть правильной, ровной, толщина линии должна иметь одинаковую ширину.

Упражнение двадцатое. Цветочный горшок

Попрактиковавшись в начертании геометрического круга и круга в перспективе, можно приступить к изображению объектов, созданных на основе этой фигуре. Для начала попробуем нарисовать очень простой цветочный горшок: такие предметы всегда начинают изображать с верхней плоскости, затем проводят вертикальную среднюю линию, очертания боковых сторон и напоследок — нижнюю плоскость, которая выглядит как круг в перспективе — овал.

Важно помнить, что чем ниже лежит лежит круг по сравнению с линией взгляда, тем шире он кажется. Когда рисунок будет закончен, заднюю линию донышка стирают. Считается очень грубой ошибкой, которую часто допускают новички, когда при видимой верхней плоскости круглые предметы имеют внизу лишние линии, невидимые глазу.

Упражнение двадцать первое. Круглые сосуды

Изучив основы изображения округлых простых предметов, можно усложнить задачу и попробовать изобразить сосуды различной формы, имеющих среднюю вертикальную ось. Их рисуют также, как в предыдущих упражнениях, стараясь передать очертания наиболее характерными линиями. Сначала рисуют основную форму предмета, затем приступают к деталям.

Упражнение двадцать второе. Плоские круглые предметы

Плоские округлые сосуды, у которых все плоскости на виду, рисовать несколько сложнее, чем высокие предметы. Рекомендуется каждый такой предмет (тарелка, блюдце) изучить не только на приведенном образце, но и вживую, хорошенько рассмотрев все детали.

Еще раз хочу попросить не обращать внимания на попытки неведомого читателя старинной книжки раскрасить образцы — возможно, это немного отвлекает, но общему восприятию форм предметов не мешает. Другой книги у меня нет, поэтому будем пользоваться тем, что имеется…

Упражнение двадцать третье. Рисуем инструменты

После предыдущих довольно сложных упражнений рисование инструментов и столовых приборов не должно показаться слишком трудным. Самое главное — передать основные, характерные черты объекта. В этом уроке рисования для начинающих нам понадобятся все навыки, которые мы отрабатывали как в этом, так и в предыдущем выпуске.

Упражнение двадцать четвертое. Соединение предметов

Те, кто внимательно и обстоятельно выполнял все упражнения обоих выпусков, без особого труда сможет теперь нарисовать предметы, в основе которых лежат прямоугольники и окружности. Попробуйте скомбинировать их в один сюжет, в один рисунок. Замеряйте в воздухе расстояние и длину вертикальных и горизонтальных вспомогательных линий с помощью карандаша.

На этом полугодовый курс рисования можно считать законченным. В дальнейшем автор книги дает уроки, посвященные тому, как научиться рисовать птиц, животных, рыб, насекомых и многое другое. Материала еще очень много и если будет желание увидеть продолжение — пишите в комментариях, при необходимости я сделаю еще несколько выпусков курса рисования для начинающих.

Графические упражнения как средство развития художественных способностей

Человеческое общество не может полноценно существовать и развиваться без творческого потенциала, поэтому необходимо развивать творческие способности каждого человека, начиная с раннего детства. Какую бы профессию ребенок ни выбрал в будущем, пусть даже не имеющую отношения к искусству, его труд будет более увлекателен и многогранен, интересен и разносторонен благодаря творческому мышлению. Такой человек всегда найдет способ сделать радостнее свою жизнь и жизнь окружающих его людей. Он никогда не стоит на месте, идет вперед, чувствует необходимость в самообразовании и самосовершенствовании.

В связи с вышесказанным нельзя недооценивать роль графической и изобразительной деятельности в развитии творческого мышления. Все это положительно влияет и на формирование таких необходимых человеку качеств, как аккуратность, терпение, умение достигать поставленной цели. Недаром, в каждой современной программе по изобразительному искусству мы можем встретить графические упражнения с использованием различных материалов. Владение графическими навыками рисования является важнейшей основой для дальнейшего развития изобразительных способностей.

Дошкольный возраст – наиболее подходящее время для начала развития мелкой моторики и графических способностей детей. Овладение графическими навыками в раннем возрасте благоприятно влияет на дальнейшее обучение рисованию. Ряд ученых рекомендуют именно в этот период активно использовать все возможные средства для развития движений пальцев и руки, развития глазомера ребенка. К сожалению, в дошкольном возрасте графическим упражнениям уделяется недостаточно внимания. Дети не умеют правильно работать карандашом, рука всегда напряжена, отчего быстро устает. Сложные графические движения часто недоступны. Не овладев минимальными графическими умениями, дети не могут передать задуманный образ, отсюда разочарование, нежелание продолжать заниматься творчеством. Здесь может прийти на помощь система специальных регулярных графических упражнений, различные игры и формы пальчиковой гимнастики. Наличие их должно являться необходимым условием каждого занятия по изобразительной деятельности как в дошкольном возрасте, так и у школьников.

Что же такое упражнение? Упражнение – это многократное выполнение каких-либо действий для приобретения навыков и получения более совершенных умений.

Каждому педагогу необходимо уделять внимание развитию технических навыков рисования. Помимо развития в детях умения передавать в рисунке свою идею, необходимо научить каждого ребенка правильно держать карандаш, кисть, владеть ими в процессе рисования, контролировать нажим, регулировать размах и т. д.

На сегодняшний день существует огромное множество разнообразных графических заданий разного уровня сложности: изучение различных линий, обведение контуров, многообразная штриховка, воспроизведение узоров, графические диктанты по клеточкам, самостоятельная декоративная композиция на основе симметрии или ритма и т. д. При этом любая система упражнений должна разрабатываться с учетом возрастных особенностей и возможностей детей.

Я, как педагог по изобразительной деятельности, работаю с детьми самого разного возраста. В ходе своей работы мною были выбраны и опробованы с детьми различные упражнения, некоторые из которых я хотела бы здесь представить.

По уровню сложности графические упражнения можно разделить на три группы. К первой группе можно отнести задания на формирование умения держать карандаш, легко работать им в разных направлениях. Упражнения тренируют руку, формируют умение равномерно и точно двигаться, определять правильное направление, контролировать силу нажима на карандаш, учат неотрывному рисованию линий. Большую роль здесь играют упражнения на штриховку, а также задания на рисование изображений, в которых сочетаются различные виды линий и форм.

  

  

Ко второй группе можно отнести более сложные задания, в которых будут использоваться линии сложной конфигурации. Здесь будут задания, связанные с воспроизведением и составлением узоров. Дети учатся производить рукой движения плавно и равномерно, при этом развивая свой глазомер и умение ориентироваться в пространстве.

 

 

К третьей группе можно отнести задания, связанные с размещением элементов на плоскости. Здесь будут упражнения на воспроизведение элементов узора с учетом ритма и симметрии, увеличивается разнообразие и сложность штриховки. Характер заданий усложняется, появляются условные изображения.

Подобные упражнения всегда с интересом воспринимаются детьми и дают положительные результаты.

Упражнения по правополушарному рисованию | АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Большинство людей в детстве, юности и зрелом возрасте испытывают тягу к творческой реализации. У некоторых она выражается в потребности рисовать. Многие, попробовав несколько раз на практике изобразить что-нибудь стоящее, отказываются от этой затеи, полагая что они лишены склонностей к творчеству. Американский педагог Бетти Эдвардс не согласна с ними. Являясь учителем с большим стажем, она создала метод, позволяющий абсолютно любому человеку без физических и умственных отклонений научиться рисовать.

Правополушарное рисование: мастер-класс

Бетти Эдвардс — доктор наук в области искусства, психологии и педагогики. Будучи преподавателем Калифорнийского государственного университета, она получила уникальный практический опыт обучения студентов с различным творческим потенциалом. Вместе с фундаментальными знаниями в области анатомии, физиологии и психологии он лег в основу ее авторского метода, получившего название «Правополушарное рисование«. Он заключается в активизации работы определенных участков головного мозга, отвечающих за образное восприятие.

Тонкости методики, ее научное обоснование и действенные упражнения госпожа Эдвардс отобразила в своих книгах «Откройте в себе художника» и «Художник внутри вас». Труды были переведены на семнадцать языков и послужили основой для создания обучающих программ во многих государствах.

Какое правополушарное рисование и какие упражнения работают

Традиционные школы строят процесс обучения на освоении технических приемов, изучении пропорций, перспектив, теории цвета и прочей информации, обработкой которой занимается левое полушарие. Такой подход целесообразен для талантливых людей, с хорошим творческим потенциалом, но малоэффективен для остальных.

Бетти Эдвардс пошла другим путем. Она считает, что сначала нужно активизировать работу правого полушария, отвечающего за творческую деятельность человека, а уже после осваивать технические приемы. Для этого существуют специальные упражнения, регулярное выполнение которых позволяет человеку развить видение края пространства, отношений, тени, света и целого, что является основой для овладения навыками рисования и живописи.

Эффективными являются упражнения, которые заставляют человека поступать вопреки устоявшимся нормам. Это разнонаправленные движения конечностей, расфокусирование взгляда, одновременное выполнение противоречивых действий и прочие нелогичные шаги, направленные на разрыв существующих шаблонов.

Правополушарное рисование: упражнения

Существует масса заданий, выполнение которых благоприятно отражается на работе правой половины мозга. Вот наиболее эффективные:

• Работа пальцами. Эти незамысловатые манипуляции очень действенны. Самое простое упражнение — «Колечки». Заключается в поочередном соединении большого пальца одной руки с четырьмя другой (от указательного до мизинца). После освоения выполняется максимально быстро. Руки меняются после каждого цикла.
• Зеркальное рисование. Задача заключается в симметричном изображении цифр, букв или фигур, которые на бумаге будут зеркальными друг другу. Выполняется одновременно двумя руками.
• Разнонаправленные движения конечностей. Такие упражнения очень распространены. Одно из самых простых — одновременное вращение ногой по часовой стрелке, а согнутой в локте одноименной рукой — против.
• Передвижение с расфокусированным взглядом. Карлос Кастанеда утверждал, что оно активизирует альтернативное восприятие реальности, развивает периферическое зрение, обостряет интуицию и способствует появлению экстрасенсорных способностей. Сначала рекомендуется освоить неторопливую ходьбу, затем можно переходить к бегу трусцой.
• Специальное чтение. Для его выполнения разноцветными карандашами, ручками или фломастерами пишутся названия цветов. Чтение выполняется в максимально быстром темпе. Сложность заключается в несоответствии названия цвета и его фактического отображения.

Отзывы ученых про правополушарное рисование

Исследование, проведенное в 2015 году в Германии, показало, что метод правополушарного рисования — это универсальная и очень действенный способ обучения. Он достаточно прост в освоении и поразительно эффективен. Швейцарские ученые подтвердили этот факт. Они доказали, что развитие правого полушария обостряет интуицию и значительно увеличивает скорость принятия решений, особенно в экстренных ситуациях.

Больше инвормации по мастер классам по правополушарому рисованию или отзывам и упражнениям смотритет тут:

Правополушарное рисование это быстрый метод обучения рисованию?

упражнений для творчества, чтобы дети начали рисовать

Упражнения для творчества учат молодых художников использовать свои оригинальные идеи в своем творчестве. Благодаря этому занятию я учу творчеству и решению проблем. Творческое решение проблем — основа моей художественной программы. Это также хорошая отправная точка, чтобы начать рисовать дома вместе с ребенком. В этом посте вы найдете пошаговое руководство по творческому упражнению, которое поможет детям начать рисовать. Кроме того, вы найдете книги и ресурсы для других подобных занятий.

Большая ошибка: творческое упражнение, помогающее детям начать рисовать

Я называю это творческое упражнение «Большая ошибка», потому что мы используем ошибку, чтобы вдохновить на творчество. Это помогает нашим молодым художникам начать видеть в ошибках возможность сделать что-то великое! Это вдохновляет нас видеть вдохновение повсюду в нашей среде. И это побуждает нас никогда не сдаваться! Пошаговая разбивка урока выглядит следующим образом.

1.Прочтите « Beautiful Oops » Барни Зальцберг

Эта книга показывает, как художники могут сделать что-то прекрасное из ошибок! Я нахожу его приятным для публики и очень вдохновляющим. Если у вас нет копии или вы предпочитаете видео, вы можете найти ссылку на чтение The Beautiful Oops здесь!

2. Продемонстрируйте, как исправить большую ошибку!

Сначала возьмите бумагу с заранее нанесенной отметкой на ней. Затем покажите детям, как посмотреть на ошибку с разных сторон.Переверните бумагу в разные стороны и произнесите вслух, как вы думаете, на что она похожа. Спросите детей, что они думают об этом. Это похоже на изображение в облаках. Затем определитесь, в чем будет ошибка, и нарисуйте ее. На картинке выше вы можете видеть, что фиолетовая ошибка превратилась в мышь! Затем покажите им, как правильно использовать все пространство, нарисовав декорации. Наконец, я прошу моих учеников обрисовать все черным маркером и раскрасить, когда они закончили.

3.Рабочее время и совместное использование

Каждый совершает большую ошибку, что превратится во что-то прекрасное! (Я заранее делаю эту статью об ошибках.) Во-первых, я даю своим молодым художникам около пяти минут, чтобы они обсудили ошибки друг друга и вместе провели мозговой штурм. Кроме того, рекомендуется напомнить им, что нужно перевернуть страницу и посмотреть на ошибку с разных сторон. Наконец, после этого творческого упражнения мы делимся своим опытом и рисунками! Самое приятное — это удивлять креативными идеями детей!

Упражнения для творчества, чтобы начать рисовать: книги и ресурсы

Книги, стимулирующие творческое мышление:

• Чем мы занимаемся весь день содержит отличный список книг, вдохновляющих на творчество, под названием:

23 Книги с картинками, вдохновляющие на художественное творчество.

• Кроме того, эти две книги хорошо сочетаются с этим уроком:

Что делать с проблемой? и Что делать с идеей? как Коби Ямада.

Дополнительные упражнения для творчества

Бесплатный стартовый набор для художественного журнала с подсказками для рисования из The Painterly Path .

12 бесплатных подсказок для рисования для детей от Рассказы и дети

16 печатных форм для детей из Искусный родитель .

И, Тренировка воображения, которую я регулярно использую в своем классе, находится по адресу Paging Supermom.

Информационный бюллетень The Painterly Path

Подпишитесь на информационный бюллетень, чтобы получать бесплатные художественные ресурсы, обновления и рекламные акции! Ваш первый бесплатный подарок — это стартовый набор для печатного художественного журнала .

Присоединяясь к информационному бюллетеню, вы соглашаетесь с нашей политикой конфиденциальности

Успех! Теперь проверьте свою электронную почту, чтобы подтвердить подписку.

5 простых упражнений на осознанность для детей — Yoto USA

Mindfulness — это фантастический способ для детей сосредоточить свой ум и успокоить свои мысли, давая им самодостаточные инструменты для управления взлетами и падениями повседневной жизни.

Но что такое внимательность, на самом деле? А как вы и ваша семья можете начать пользоваться его преимуществами?

Проще говоря, внимательность — это осознанность. Когда вы внимательны, вам нужно время, чтобы соединиться со своим телом или окружающим миром.Вы можете сосредоточиться на своем дыхании, смакуя вкус еды или позволяя миру пройти мимо вас, когда вы внимательно слушаете. Внимательность не требует осуждения и способствует позитивному психологическому настрою, который будет хорошо служить как вам, так и вашим детям.

Лучше всего то, что с внимательностью приступить к работе легко и быстро — даже для самых маленьких!

Вот несколько советов по упражнениям для осознанности, которые вы и ваши дети можете выполнять вместе, и которые занимают всего пару минут в день.

Визуализируйте счастливое место

Это упражнение побуждает детей использовать свое воображение и задействовать все свои чувства.После нескольких медленных глубоких вдохов попросите ребенка представить себя в месте, где он чувствует себя расслабленным и умиротворенным.

Может быть, они стоят на пляже, ощущая песок между пальцами ног и наслаждаясь звуками чаек и грохотом волн, или они могут лежать в высокой траве и слушать, как рядом с ними тихо журчит ручей.

Попросите вашего ребенка подумать о том, что он может почувствовать в этом счастливом месте, что он может потрогать и как, даже то, что он может попробовать — каждое из этих чувств открывает целый мир воображения и спокойного, успокаивающего сосредоточения.

Продолжайте глубоко дышать, наслаждаясь счастливым местом в течение нескольких минут, а затем носите это чувство с собой до конца дня.

Слушайте свое окружение

Внимательное слушание помогает детям общаться с окружающим миром, тренируя при этом способность сосредотачиваться. Пусть ваши дети сядут или лягут в удобном месте (задний двор — это здорово!), Закройте глаза и прислушайтесь к различным звукам вокруг них. В зависимости от того, где вы находитесь, может быть только несколько звуков, на которые стоит обратить внимание, или их может быть много!

Попросите их сосредоточиться на каждом звуке в отдельности и обратить внимание на то, что он делает.Вы можете направлять их своим голосом, привлекая их внимание к пению птиц, затем к мимолетному разговору двух бегунов, а затем к звуку взлетающего в небо самолета. Перемещая свое внимание с одного звука на другой, дети поймут, что шумы кажутся более присутствующими, когда они сосредотачиваются на них, и уходят на задний план, когда они перенаправляют свое внимание.

Это упражнение может быть очень расслабляющим, а также учит детей, как тренировать внимание и избегать отвлекающих факторов — отлично подходит для улучшения концентрации внимания в классе или для лучшего самоконтроля.

Нарисуй свои чувства

Внимательное рисование помогает детям развивать эмоциональный интеллект, давая им творческий выход для самовыражения. Кроме того, использование различных художественных средств — ручек, карандашей, мелка, краски — может стать отличной сенсорной игрой и помочь маленьким рукам развить мелкую моторику!

Попросите своих детей нарисовать, что они чувствуют в определенное время — это может быть в начале дня или во время разговора о событиях дня, которые заставили их почувствовать себя счастливыми, грустными или сбитыми с толку.Важно не придавать слишком большого значения «качеству» рисунка вашего ребенка, поскольку это может создать некоторое давление, чтобы добиться успеха.

Вместо этого предложите им свободно исследовать абстрактную идею эмоции. Какие цвета они выберут для изображения «счастливых»? Гнев лучше выражать ручкой или мелом? «Запутанная» форма — круглая или заостренная? Как только они будут готовы, вы можете попросить их рассказать вам о своем рисунке и о том, что он для них значит.

Практика осознанного рисования учит детей тому, что выражать эмоции — это нормально, и дает им конструктивный способ передать вам свои эмоции.

Примите позу воина

Эта поза «два воина» (известная на санскрите как Вирабхадрасана [ veer-uh-buh-DRAHS-uh-nuh] Two) — классическая поза йоги, которая способствует сосредоточению внимания, а также побуждает детей занимать свободное место и чувствовать себя уверенно. самих себя.

1. Попросите детей встать, положив руки рядом с собой, ладонями вперед, и вдохнуть.
2. На выдохе они могут отвести правую ногу назад, развернув ее лицом в сторону — пятка их левой (передней) ступни должна быть направлена ​​прямо к своду их правой (задней) ступни.
3. Попросите их согнуть левое колено так, чтобы их голень находилась на прямой линии, а левое колено находилось прямо над левой лодыжкой. Их задняя нога остается прямой.
4. Наконец, они должны вытянуть левую руку перед собой, а правую руку позади себя, так, чтобы их руки были на прямой линии. Их взгляд должен быть поверх среднего пальца левой руки.
5. Отсюда они могут расслабить плечи и сосредоточиться на сильном животе, мягко вдыхая и выдыхая.

Дышите животом

На протяжении всех вышеперечисленных упражнений мы использовали глубокое дыхание, чтобы соединиться с нашим телом и успокоить разум. Здесь дети будут сосредотачиваться только на своем дыхании и на том, как оно ощущается в их теле, и, как и в случае внимательного слушания, это улучшит их избирательный фокус и способность отключать отвлекающие факторы.

Пусть ваши дети лягут на пол или на задний двор и положат руки на живот. Направьте их внимание на живот и пусть они заметят, как он поднимается и опускается, когда они вдыхают и выдыхают.По мере того, как они дышат глубже, их живот надувается, как воздушный шар, и снова сдувается при выдохе.

Чтобы было веселее, попробуйте представить любимые игрушки ваших детей! Положив любимого плюшевого мишку себе на живот, ваши дети увидят эффект своего дыхания, когда их пушистый друг будет двигаться вверх и вниз в такт их дыханию.

Внимательность и медитация на Yoto

Если вы хотите изучить еще несколько упражнений на осознанность и медитацию, вы можете найти потрясающие аудио-названия в магазине Yoto Card Store ! От медитаций с гидом до историй и приключений, у нас есть отличный звук, который поможет детям начать свой день, сосредоточить свое внимание и даже погрузиться в мирный сон.

Подробнее здесь .

Вы также можете найти бесплатную детскую аудиозапись внимательности в приложении Yoto, которое доступно на iOS и Android .

Рисунок — Младенцы и дети ясельного возраста

Рисунок

Мероприятия для детей ясельного и младшего возраста

Развивайте творческий потенциал и открывайте для себя различные способы представления детских рисунков с помощью заданий, включенных в эту тему.

НАСТРОЙКА ОБЛАСТИ

Картинная галерея
Используйте детские рисунки, чтобы создать свою собственную картинную галерею, которой родители и дети будут восхищаться.
Для родителей: выберите место, которое родители посещают ежедневно, в идеале — гардеробную или коридор, чтобы выставить детские рисунки, чтобы родители могли увидеть поделки своих детей.

Для младенцев и детей ясельного возраста: не забудьте показать детские рисунки там, где малыши тоже смогут их оценить: на уровне глаз, на столе (салфетках), на стене рядом с пеленальным столиком и т. Д.

МАРШРУТЫ И ПЕРЕХОДЫ

Классные доски и мел
Чтобы представить свою тему, возьмите несколько крошечных классных досок и большие кусочки мела.Когда дети приходят утром, дайте им возможность свободно рисовать на классных досках (необходим присмотр). Если у вас под рукой нет классных досок, просто возьмите кусочки черной плотной бумаги и мел.

Коллективный плакат на потолке
Положите большой лист бумаги на пол или на стол. Поощряйте младенцев и малышей рисовать на нем так, как они хотят. Когда они будут готовы, повесьте плакат на потолок над пеленальным столиком. Детям понравится любоваться своим шедевром во время смены подгузников.

СЕНСОРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ (сенсорный)

Текстурированный рисунок
Положите на стол большие куски гофрированного картона. Детям понравится рисовать по «волнообразной» поверхности этого материала. Более того, это занятие представляет собой интересное занятие по развитию мелкой моторики.

Войлок
Краска для плакатов и войлок создают интересную комбинацию. Рисование фетра маркерами также может дать хорошие результаты.Конечно, рисовать на фетре сложнее, чем на бумаге, но это того стоит, так как малыши оценят текстуру.

СЕНСОРНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ (смотреть)

Дисплей для картин
Купите несколько недорогих деревянных рам. Снимите стакан с каждого. Предложите младенцам и малышам рисовать на кусках картона, которые поместятся внутри каждой рамки. Со снятым стеклом рамы могут безопасно перемещаться маленькими руками и, следовательно, представляют собой уникальную «книжку с картинками» (требуется наблюдение).Рамки можно использовать для украшения прихожей. Родители будут признательны, если увидят выставленные работы их детей. Регулярно меняйте рисунки. Конечно, вы также можете просто установить рамки на предметы мебели во время вашего детского сада, чтобы придать им оттенок цвета.

ИСКУССТВО И РЕМЕСЛО

Дисплей с картинками в стиле «гармошкой»
Это уникальный способ показать детские рисунки, например, во время встреч с родителями. Сложите большой кусок картона гармошкой и приклейте рисунок на каждом участке.Если хотите, сложите два куска картона пополам и склейте их вместе, конец в конец. Изображение в стиле гармошки будет стоять на столе в вертикальном положении.

Держатель для мелков
Соберите цилиндрические емкости (стружку). Оберните их белой бумагой. Позвольте младенцам и малышам рисовать на контейнерах. Рисование на круглой поверхности — интересная задача для маленьких ручек. Когда они будут готовы, наполните контейнеры мелками и поставьте держатели для карандашей на полку, чтобы украсить свой детский сад.

НРАВСТВЕННАЯ И СОЦИАЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Задание для семейного рисования
Это задание — отличный способ установить связь между средой детского дома и средой дневного ухода за детьми. Для каждого ребенка вырежьте из плотной бумаги фигуру, например сердечко. Поместите каждую фигуру в сумку Ziploc вместе с мелками. Отправьте сумку домой с каждым ребенком и предложите им нарисовать свою фигуру вместе с родителями. Когда они закончили, они возвращают свою форму в детский сад.Покажите рисунок каждой семьи.

Рисунок окна
Предложите малышам рисовать на окне или зеркале с помощью оконных маркеров. Для этого занятия может быть интересно посидеть с малышом по обе стороны от окна. Им понравится смотреть друг на друга во время рисования.

ПОЗНАВАТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Со временем …
Каждый месяц давайте младенцам и малышам рисовать на листе плотной бумаги.Сохраните их работы, не забудьте указать дату на каждом из них. Разложите рисунки каждого ребенка в личном переплете или дуплексе. Когда ребенок покидает вашу группу, вы можете отпустить его со своей папкой, которая станет памятным подарком о времени, проведенном в вашем детском саду. Если хотите, добавьте картинки, сообщения и анекдоты.

ФИЗИЧЕСКАЯ АКТИВНОСТЬ И АВТОМОБИЛЬНЫЕ НАВЫКИ

Висячий пляжный мяч и мелки
Вот отличный способ помочь детям развить чувство равновесия.Подвесьте пляжный мяч к потолку на веревке или резинке так, чтобы он находился на уровне глаз детей. Раздайте моющиеся маркеры и поощряйте детей рисовать мяч.

ЯЗЫК

Книжка-раскраска
Дайте каждому ребенку маркер разного цвета и лист белой бумаги. Пусть рисуют на бумаге так, как считают нужным. Когда они будут готовы, наклейте рисунки каждого ребенка на лист плотной бумаги соответствующего цвета.Например, если ребенок использовал красный маркер, наклейте его рисунок на кусок красной плотной бумаги. Ламинируйте рисунки. Позвольте младенцам и малышам манипулировать своей оригинальной книжкой цветов. Назовите каждый цвет вашей группы. При желании рисунки можно повесить на стену.

Chantal Millette
Воспитатель дошкольного образования

---

Educatall.com не несет ответственности за содержание этой статьи. Информация, упомянутая в этой статье, является ответственностью автора.Educatall.com не несет ответственности за какие-либо судебные разбирательства или проблемы, возникшие в связи с этой статьей.

Мы «искусство»: упражнения для трех детей по рисованию для не доминирующей руки

Поскольку это наше Лето Способностей, дети исследуют кажущиеся физические «ограничения» и шедевры, которые могут быть созданы из-за них. Сегодня дети достали свои пустые книжки и некоторые основные принадлежности для рисования, и им нужно было работать над тремя упражнениями для недоминантной руки.Вот подсказки, которые я для них разработал, и снимки результатов.

Симбиозные наброски

Принадлежности
Чистый лист бумаги
Уголь, цветной, или карандаш №2, или чернильная ручка
Чучело

Метод
Положите чистый лист бумаги на стол прямо перед собой.
Изобразите мягкую игрушку в центре стола перед пустой страницей так, чтобы душное было обращено к вам.
Возьмите карандаш или ручку ведущей рукой.
Посмотрите на душное и представьте линию, разделяющую душное по центру его тела сверху вниз.
Глядя на душное пространство и поднимая карандаш / ручку только тогда, когда это абсолютно необходимо, нарисуйте ту же сторону душного, что и ваша доминирующая рука.
Постарайтесь не смотреть на газету слишком часто!
Когда вы закончите первую половину наброска, передайте карандаш / ручку в не доминирующую руку.
Глядя на душное пространство и поднимая карандаш / ручку только тогда, когда это абсолютно необходимо, нарисуйте ту же сторону душного, что и ваша недоминантная рука.
Постарайтесь не смотреть на газету слишком часто!

Натюрморт с недоминантной рукой

Принадлежности
Ваза с фруктами, ваза с цветами, куча овощей или любая группа предметов повседневного обихода
Чистый лист бумаги или лист акварельной бумаги
Цветные карандаши, ручки или масляная пастель или тонкий черный перманентный маркер и набор маркеров или акварели

Метод
Развлекайтесь, складывая фрукты, цветы, овощи или предметы повседневного обихода в миску, вазу или стопку в центре стола.
Не доминирующей рукой, используя цветные карандаши, ручки, масляную пастель или перманентный маркер, нарисуйте натюрморт.
Если вы использовали перманентный маркер, не доминирующей рукой, используйте цветные карандаши, масляную пастель, маркеры или акварель, чтобы завершить свой дизайн.

«Поддельный Пикассо» с недоминантной рукой

Принадлежности
Чистый лист бумаги
Цветные ручки, карандаши или масляная пастель
Изображение любимого известного произведения искусства

Метод
Не доминирующей рукой попытайтесь воспроизвести ваше любимое произведение искусства!

20 занятий арт-терапией, упражнения и книги для детей и взрослых

Когда вы в последний раз брали в руки кисть или цветной карандаш?

Может быть, это было давно, но как насчет того, когда вы в последний раз рисовали в блокноте во время встречи?

Многие из нас, когда думают об искусстве, склонны думать, что оно не для нас.Возможно, вы думаете, что не очень изобретательны, но дело не только в том, чтобы просто «хорошо рисовать».

Предоставление нашему мозгу свободы выражения, даже при рисовании рисунков, может оказать замечательное влияние на то, как мы обрабатываем, сохраняем и обмениваемся информацией.

Неудивительно, что терапевтическое сообщество обратило на это внимание, и в последние годы увеличилось количество практикующих, предлагающих совершенно особую форму терапии: арт-терапию.

Прежде чем вы начнете читать, мы подумали, что вы можете бесплатно загрузить наши три упражнения по позитивной психологии.Эти научно обоснованные упражнения исследуют фундаментальные аспекты позитивной психологии, включая сильные стороны, ценности и сострадание к себе, и дадут вам инструменты для улучшения благополучия ваших клиентов, студентов или сотрудников.

Вы можете бесплатно скачать PDF здесь.

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия — это смешанная область терапевтической практики, которая сочетает в себе искусство и психологию, используя творческий процесс, художественные методы и внешние художественные работы для поддержки людей в развитии самосознания, исследования эмоций и решения неразрешенных конфликтов или травм.

Арт-терапия также использовалась, чтобы помочь людям, особенно маленьким детям, развить социальные навыки и повысить уверенность в себе. Это фантастическое дополнение к позитивной психологии, поскольку по своей сути оно направлено на то, чтобы помочь людям преодолеть эмоциональные или психологические проблемы для достижения большего чувства личного благополучия.

Более широкое определение арт-терапии было дано Американской ассоциацией арт-терапии (2013):

Арт-терапия — это комплексная профессия в области психического здоровья и социальных услуг, которая обогащает жизнь отдельных людей, семей и сообществ за счет активного творчества, творческого процесса, прикладной психологической теории и человеческого опыта в рамках психотерапевтических отношений.

Чтобы принять участие в арт-терапии, вам не требуется никакого предшествующего опыта в искусстве или «естественных» художественных способностей. Сам процесс — это исследование без «ошибок» и «прав». Практика позволяет каждому человеку использовать творческую деятельность таким образом, который поддерживает его наилучшим образом, без осуждения.

Чем не является арт-терапия

В последнее время наблюдается рост того, что часто называют раскраской внимательности. Некоторые люди рассматривают это как часть арт-терапии, но это очень отличается от аккредитованной практики арт-терапии.

Существует множество приложений для самостоятельной раскраски и книжек-раскрасок для взрослых и детей, в которых раскрашивание продвигается как форма заботы о себе или внимательности. Хотя эти занятия, безусловно, могут быть полезны для многих, если их не разработал лицензированный арт-терапевт, их нельзя считать арт-терапией.

Одна из основных основ арт-терапии — это то, как она объединяет индивидуальный творческий процесс или деятельность с другими формами лечения (обычно разговорной терапией), чтобы помочь людям лучше понять свои мысли, эмоции и переживания.

Краткая история арт-терапии

На протяжении веков искусство и рисунок использовались во всем мире как инструменты для общения, рассказывания историй, самовыражения и социального взаимодействия.

Еще когда были люди, было искусство. Только подумайте об оригинальных наскальных рисунках.

Искусство как терапевтическая практика было принято совсем недавно. Термин «арт-терапия» был придуман в 1942 году британским художником Адрианом Хиллом, который приписал живопись и рисование своему выздоровлению от туберкулеза.Однако польза от занятий искусством для эмоционального здоровья гораздо глубже.

В 1915 году Маргарет Наумбург, которую часто называют матерью арт-терапии, основала школу Уолдена в Нью-Йорке. Наумбург считал, что детям должна быть предоставлена ​​творческая свобода и что разрешение им заниматься интересующими их предметами будет способствовать здоровому развитию.

Наумбург написал несколько влиятельных книг по теме арт-терапии, полагая, что когда творческие поиски рассматриваются как другая форма выражения, их можно использовать в сочетании с традиционным общением для выявления подавленных и бессознательных воспоминаний и эмоций.

Ее работа подтолкнула других к изучению этой области и укреплению ее репутации в психологическом сообществе, в том числе:

• Флоренс Кейн, педагог по искусству, которая начала использовать методы обучения, поощряющие художественное самовыражение и эмоциональное творчество.
• Эдит Крамер, которая разработала более ориентированный на процесс подход к арт-терапии, основанный на психотерапевтических идеях эго и способствовавший развитию идентичности.
• Эльнор Ульман основал первый в США журнал, посвященный арт-терапии, наряду с одной из первых обучающих программ для психологов, желающих пройти курс арт-терапии.

5 идей и занятий по арт-терапии для детей и подростков (+ PDF)

Искусство как средство исцеления и общения очень актуально для детей и подростков.

Маленькие дети часто полагаются на свои ограниченные языковые навыки для выражения сложных мыслей и эмоций. Этот барьер можно преодолеть с помощью методов выражения, которые они понимают немного лучше, таких как рисование и раскраска.

Подростки также могут извлечь выгоду из свободной от давления среды для выражения своих мыслей и чувств.

Ниже приведены пять возможных видов арт-терапии и упражнений для детей всех возрастов.

1. Арт-терапия Открытка активность

Большинство людей, вероятно, согласятся, что легче выразить или признать обиду и сожаление, когда между вами и проблемой существует дистанция. Вот почему упражнение с открыткой может быть хорошим упражнением для самопознания, которое помогает ответить на вопрос: « Что бы я сказал кому-то, если бы мне не пришлось делать это лично? ”

Это упражнение можно использовать во время индивидуальных или групповых сеансов терапии.Вот как выполнить задание:

1. Распечатайте открытку, перейдя по ссылке выше, или просто создайте шаблон в стиле открытки для использования. Одна сторона может быть полностью пустой для рисования, а одна сторона может быть выложена несколькими линиями для письма.
2. Попросите участников поразмышлять о ситуации или человеке, которого они расстраивают, злят, расстраивают или грустят. Просто подумайте и подумайте о том, что произошло, о том, что он чувствовал, и о том, что он хотел бы сообщить человеку о том, что этот опыт заставил его себя чувствовать.
3. На пустой стороне открытки попросите участников нарисовать или создать визуальное представление о том, что они чувствовали или все еще думают по поводу этого опыта. Объясните, что в этом есть полная свобода, и они могут создавать все, что захотят, из любых материалов.
4. На линованной стороне открытки участники могут написать, что они хотели бы сказать, если бы могли.
5. Используйте то, что они рисуют и пишут, чтобы глубже исследовать свои эмоции и обсудить, как они могут начать работать над разрешением исцеления.

2. Слова к жизни — коллаж

Подростки могут быть уязвимы в суровой среде с осуждением, в которой они не чувствуют, что могут быть самими собой.

Они могут скрывать свой настоящий характер, чтобы избежать порицания со стороны сверстников; Вот почему подросткам важно определить свои основные ценности и определить, кем они себя представляют.

При работе с подростками очень важно разработать стратегии преодоления трудностей, чтобы они могли вернуться в прошлое и дать им понять, что их идеи, чувства и ценности будут меняться с опытом.

Упражнение «Слова, которым нужно жить» помогает подросткам визуализировать свои основные ценности с помощью творческого коллажа. Вот как научить этому упражнению:

Вам понадобится:

• Старые журналы, газеты, иллюстрированные книги и макулатура
• Маркеры и цветные карандаши
• Ножницы и клей
• Картон или плотная бумага для основы коллажа
• Это задание можно проводить как в группе, так и один на один

Процесс:

1. Попросите участников подумать о своих основных ценностях.Что касается подростков младшего возраста, вы можете обсудить, что мы подразумеваем под ценностями, спросив их, что их сильно волнует. Что им нравится, когда они практикуют определенное поведение или видят, как ведут себя другие?
2. Как только участники составят хорошее представление о своих ценностях, предложите им уделить минутку внимательности. Начните с того, что попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на дыхании. Теперь попросите их позволить словам, связанным с их ценностями, свободно проникать в их мысли. Что это за слова? Какие изображения, цвета и формы связаны с этими словами?
3. Когда участники почувствуют себя готовыми, предложите им начать выбирать изображения, слова, фразы или цвета из журналов и газет.Они будут использовать их, чтобы составить коллаж, который, по их мнению, отражает их слова. Это может быть изображение или полностью абстрактное; все дело в том, какие чувства вызывают у них слова.
4. Если они чувствуют себя комфортно, в конце занятия сэкономьте время, чтобы они представили свои коллажи и поделились с группой тем, что они создали и что это для них значит.

3. Проект мягкости

Все люди — существа тактильные, но дети особенно трогательны, исследователи и любопытные щупальца.Прикосновение — это способ познать мир и обрести комфорт.

Упражнение, приведенное ниже, представляет собой форму арт-терапии, которая фокусируется на использовании успокаивающих текстур и позволяет управлять неудобными эмоциями. Это особенно полезное занятие для детей младшего возраста.

Это занятие можно проводить как в группе, так и индивидуально.

Вот как выполнить действие:

Вам понадобится:

• Различные изделия из различных тканей, фактурных материалов и мягких тканей
• Картон или плотная бумага для основы
• Ножницы и клей

Процесс:

1. Начните занятие с вопроса участников об их чувстве осязания.Предложите им поделиться своими идеями о вещах, которые кажутся хорошими, о вещах, которые кажутся неправильными, и почему. Что им нравится трогать? Какие материалы они находят утешительными и полезными?
2. Объясните, что прикосновение — это важный сенсорный опыт, и мы можем использовать его для создания вещей, которые приносят нам комфорт и чувство спокойствия.
3. Позвольте участникам изучить коробку с различными материалами и не торопиться, выбирая понравившиеся им предметы.
4. Затем они могут создать мягкий коллаж, склеивая, сшивая или связывая кусочки ткани вместе на картонной или плотной бумажной основе.Поощряйте их хорошенько подумать при выборе материалов и выстраивать коллаж столько, сколько им нравится, создавая скульптуру, похожую на подушку.
5. Если вы выполняете это задание со старшей группой, вы можете дать более прямые инструкции, например, использовать материалы для изображения болезненного для них события, человека, с которым у них есть болезненный конфликт, или части себя, которой они недовольны. .

В этом проекте участники смягчаются коллажем, превращая болезненные вещи в приятные.

В группе с маленькими детьми мы рекомендуем использовать такие материалы, как клеящие стержни, и иметь наготове заранее нарезанные кусочки материала.

4. Постройте безопасное место

Это занятие, которое адаптируется для всех возрастных групп, но может быть деликатным проектом для детей и молодых людей, которые часто плохо контролируют свое окружение и изо всех сил пытаются когда-либо чувствовать себя в безопасности.

Этот проект может помочь ребенку или подростку задуматься о том, как найти безопасное место, или может просто помочь им почувствовать, что они в некоторой степени контролируют свое окружение.Его можно проводить индивидуально или в небольших группах.

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

• Безопасные строительные материалы, такие как картонные коробки разных форм и размеров, палочки для мороженого, цветной картон, средства для чистки труб, маркеры или цветные карандаши, блестки и блестки
• Ножницы и клей

Вы можете адаптировать используемые материалы в зависимости от возрастной группы, с которой вы работаете. Идея состоит в том, чтобы предоставить им как можно больше, чтобы они могли проявить творческий подход.

Процесс:

1. Попросите участников подумать о пространстве, в котором они будут чувствовать себя в безопасности. Затем попросите их подумать о том, что именно в этом конкретном пространстве заставляет их так себя чувствовать. Ярко и солнечно или темно и успокаивающе? Как пахнет? Что они могут видеть, слышать и трогать, находясь в безопасном месте? Если у них его нет или они не могут придумать его, задавайте им аналогичные вопросы, но ориентируйтесь на то, что, по их мнению, могло бы заставить их чувствовать себя в безопасности.
2. Затем попросите участников уделить минуту внимательности.Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на своем дыхании. Затем вспомните их безопасное пространство, реальное или воображаемое, и визуализируйте, как это выглядит. Каково это быть в их безопасном месте? Какие эмоции они могут ощущать?
3. Когда участники почувствуют себя комфортно, попросите их изучить различные материалы и воссоздать свое безопасное пространство. Это может быть любой понравившийся им формат, будь то плоский рисунок или скульптура; дайте им как можно больше творческой свободы.
4. Когда они закончат и если они почувствуют себя комфортно, попросите их поделиться своими творениями с группой, описывая различные части их безопасного пространства.Их можно использовать для создания постоянного диалога о безопасных условиях и о том, как они могут создать что-то подобное в реальной жизни.

5. Раскрась свои чувства

Этот набор из трех рабочих листов включает упражнения для детей, чтобы выразить свои эмоции или определить то, что им небезразлично. Это очень быстрое и простое упражнение, которое может помочь участникам создать полезные визуальные представления того, что они ценят.

Рабочие листы включают пустой контур сердца.

Вот как им пользоваться.

Вам понадобится:

• Листы печатные
• Маркеры и цветные карандаши
• Блеск, пайетки и клей (по желанию)

Процесс:

1. Попросите участников уделить время тому, чтобы поразмышлять над тем, что делает их сердце счастливым. Что заставляет их чувствовать себя хорошо? Какие слова они использовали бы, чтобы описать эти вещи? Какие образы и цвета приходят в голову, когда они думают об этих вещах?
2. Раздайте участникам рабочие листы и попросите их наполнить сердце тем, о чем они только что думали и говорили.Они могут создавать их как угодно, сосредотачиваясь на чем-то одном или наполняя сердце всем, чем захотят.
3. Используйте то, что они создают, как тему для обсуждения, чтобы помочь им лучше понять то, что делает их сердце счастливым. Как часто с ними такое случается? Как они могут работать вместе, чтобы создать больше этих счастливых моментов?

5 упражнений и техник арт-терапии для взрослых

Тот факт, что взрослые владеют языком больше, чем дети, не обязательно означает, что они лучше понимают свои собственные эмоции и рассказывают другим о том, что испытывают.

Часто, имея дело с проблемами взрослых, даже труднее сформулировать, что болит и почему.

Бедствие из-за сдерживаемых эмоций и сложных переживаний, требующих выражения, особенно часто встречается у людей, занимающихся заботой.

Арт-терапия — это многообещающая терапия для лиц, осуществляющих уход за людьми в конце жизни, которая помогает им чувствовать себя компетентными, развивать эмоционально ориентированные навыки совладания и повышать эмоциональную осведомленность — важный навык для предотвращения выгорания (Potash, Chan, Ho, Wang, & Cheng, 2015 ).

Заботливые профессионалы особенно нуждаются в защите от выгорания, которую может обеспечить арт-терапия, но любой взрослый подвержен выгоранию и может использовать навыки совладания, полученные с помощью арт-терапии.

Ниже приведены пять занятий для взрослых, которые могут помочь им лучше понять себя. Некоторые из них предназначены для использования с клиентами, работающими в определенной области, а другие имеют более общий терапевтический характер.

Хотя эти упражнения не могут быть выполнены профессиональным арт-терапевтом, многие из них были разработаны и использованы арт-терапевтами и все же могут иметь значение для человека, ищущего освобождения.

1. Без масок — Директива по экспрессивной арт-терапии

Это задание было создано для людей, которые борются с расстройствами пищевого поведения или имеют проблемы с изображением тела. Люди с такими состояниями часто создают маски, чтобы спрятаться за ними, которые могут отвлекать от других проблем, не позволять другим видеть их страдания или мешать им увидеть свою собственную дисфункцию.

Это упражнение включает в себя создание масок, которые помогают исследовать символические маски участников. Создавать маски можно индивидуально или в группе.

Упражнение может помочь участникам обнаружить подавленные части себя, раскрыть новые стратегии выживания, не связанные с едой или телом, и противостоять страху перед тем, что произойдет, если маска, ориентированная на тело и пищу, будет снята (Schwartz, 2017).

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

В зависимости от имеющихся у вас ресурсов вы можете помочь участникам сделать гипсовые маски с нуля или приобрести готовые заготовки масок.

При изготовлении гипсовых масок с нуля имейте в виду, что между слоями штукатурки есть время высыхания, поэтому эту операцию нужно будет выполнять в течение нескольких сеансов.Если вы хотите провести разовый семинар, лучше всего подойдут готовые маски. Другие материалы для использования могут включать:

• Маркеры
• Перья, средства для чистки труб, кусочки различных тканей и материалов
• Блеск и пайетки
• Ножницы и клей

Процесс:

1. Объясните участникам концепцию масок и объясните, как у каждого из нас могут быть маски бессознательного, за которыми мы часто прячемся. Предложите участникам поразмышлять над собственными переживаниями по этому поводу.Когда они думают, что прячутся за маской? Что заставляет их прятаться? Как бы выглядела эта маска, если бы она была настоящей?
2. Затем попросите участников уделить минуту внимательности. Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на своем дыхании. Поощряйте их позволять мыслям о маске проникать в их сознание. Попросите их подумать о том, как может выглядеть их «лучшая маска для лица», та, которую они хотят, чтобы люди видели, а не та, за которой они прячутся, чтобы прикрыть свою еду или поведение, связанное с телом.Как бы выглядела эта маска?
3. Обеспечьте их масками и материалами. Поощряйте их создавать свои «лучшие маски для лица».
4. Когда их маски будут готовы, они могут использовать их для дальнейшей ролевой игры своих представлений о себе и проблемах, представленных различными масками, которые они носят.

2. Маяк

Для тех, кто чувствует себя потерянным, подавленным или изолированным, выражение этих чувств и визуализация надежды может быть терапевтическим и прекрасным способом выявить потребности, почувствовать надежду на будущее и понять, где они находятся в конкретном путешествии.

Это упражнение включает в себя представление о том, что вы потерялись в море, и визуализацию идеального маяка, который послужил бы правильным ориентиром. Это отличное занятие как для детей, так и для взрослых, но более старшая группа или отдельный человек могут лучше оценить глубину и символичность проекта.

Вот инструкция.

Вам понадобится:

• Обычная или цветная бумага
• Маркеры и цветные карандаши

Процесс:

1. Начните с базовой управляемой медитации.Попросите участников сесть поудобнее, закрыть глаза и сосредоточиться на дыхании. Подождите минуту или две, чтобы участники очистили свой разум и успокоились.
2. По мере того, как участники продолжают медитировать и расслабляться, объясните, что все мы в определенные моменты жизни чувствуем себя потерянными, изолированными или подавленными. Это может быть страшное время, и мы часто думаем, что выхода нет, но обычно всегда есть свет, который поможет нам вернуться в безопасное место.
3. Затем начните рассказывать участникам историю.Они плыли на лодке в ясный день, но по мере того, как день прогрессировал, погода стала хуже. Небо потемнело, море черное и неспокойное. Холодно, и в лодку льется вода. Они заблудились и не знают, как снова найти дорогу. Но вдалеке они видят маяк, указывающий им путь в безопасное место. Они должны направиться к маяку.
4. Выведите участников из медитации и раздайте им материалы.Попросите их нарисовать, раскрасить или раскрасить маяк в качестве ориентира. Поощряйте их изображать себя по отношению к маяку где-нибудь на изображении и добавлять слова, которые представляют собой источники руководства в их жизни.

3. Бокс для ухода за собой

Утверждение и вдохновение — ключи к ящику для ухода за собой. В трудные времена может быть приятно иметь что-то маленькое, осязаемое и красивое. Это простое занятие, которое может дать положительные результаты в случае необходимости.

Коробку можно использовать как ресурс, и ее постоянное создание может иметь терапевтическое значение для участника.

Вот как сделать коробку для ухода за собой.

Вам понадобится:

Вы можете попросить участников сделать свои коробки из картона или найти небольшие, простые и недорогие деревянные коробки во многих магазинах декоративно-прикладного искусства. Что бы вы ни выбрали, вам также понадобится:

• Маркеры и цветные карандаши
• Блеск, пайетки, кусочки материалов, например, кружево и т. Д.
• Старые журналы, газеты или иллюстрированные книги
• Ножницы и клей

Процесс:

1. Попросите участников поразмышлять над своими представлениями о самообслуживании. Что это значит для них? Какие вещи, поступки, люди или действия, которые помогают им чувствовать себя хорошо и напоминают заботу о себе?
2. Поощряйте их думать об эмоциях, чувствах, словах, образах и цветах, которые вызывают в них эти идеи заботы о себе.
3. Затем предоставьте им коробки и материалы. Скажите им, что эти коробки для ухода за собой будут использоваться для хранения небольших безделушек, сувениров и цитат, которые соответствуют их представлениям о самообслуживании.
4. Затем участники могут украсить свои коробки в соответствии со своими представлениями о самообслуживании. Поощряйте их украсить коробку или выложить ее положительными утверждениями. Они могут быть созданы самостоятельно, созданы членами группы или найдены в Интернете. Их также можно просто сложить и положить в коробку, чтобы прочитать при необходимости.
5. Используйте коробку для удобных вещей, таких как камни для беспокойства, фотографии друзей или семьи, отрывки с цитатами или стихами, прессованные цветы, ценные украшения или сувениры. Они могут даже оставить в коробке подарочные карты с фильмом или массажем, которые можно использовать, когда они чувствуют себя истощенными и нуждаются в уходе за собой.

Вы можете поделиться с ними этими цитатами для вдохновения:

4. Стихотворный коллаж

Самокритика может усложнить творческий процесс, а подобрать слова, чтобы выразить свои чувства, часто бывает трудно, потому что вы стесняетесь того, насколько неадекватными могут быть эти выражения.

Создавая стихотворение из пула слов, собранных из таких источников, как журналы, газеты и старые книги, вы можете создать бессознательное стихотворение, которое формирует уже существующие слова в соответствии с вашими чувствами.

Вот как сделать коллаж из стихотворений. Это мероприятие можно проводить как в группе, так и индивидуально

Вам понадобится:

• Старые журналы, газеты, иллюстрированные книги и макулатура
• Маркеры и цветные карандаши
• Ножницы и клей
• Картон или плотная бумага для основы коллажа

Процесс:

1. Объясните участникам концепцию разговора с самим собой и объясните, как, когда мы говорим с собой негативно, это может значительно повлиять на наше настроение, эмоции, а также чувство роста и счастья.
2. Поощряйте обсуждение того, как и когда участники самокритичны к себе и когда они разговаривают с самим собой. Попросите их подумать, скажут ли о них такие вещи их близкие. Что бы вместо этого сказали о них их близкие?
3. Раздайте участникам материалы и предложите им создать свой собственный коллаж из слов / стихотворений, наполненный положительными утверждениями и добрыми словами, которые они хотели бы больше связать с собой.
4. Позвольте участникам проявить столько свободы творчества, сколько они хотят, включая изображения и цвета, которые также заставляют их чувствовать себя хорошо.
5. Когда они закончат, скажите им взять этот дом и поместить туда, куда они смотрят каждый день. Поощряйте их тратить 3-5 минут каждое утро или вечер на изучение того, что они создали, и внедрять эти положительные слова и образы в свой день.
6. Если подобный проект используется в групповой или терапевтической обстановке, практикующие могут спросить участников о выборе слов, выбранных темах или интерпретациях стихов (Франк, 2014).

5.Семейная скульптура

Упражнение «Семейная скульптура» — популярное занятие арт-терапией, которое существует во многих других видах терапии, например, в семейной терапии, хотя и в модифицированной форме. Для клиентов поучительно формировать свою семью таким образом, чтобы представлять ее членов и динамику, и это помогает им выявлять проблемы в отношениях, которые в противном случае могли бы быть проигнорированы.

Это отличное занятие для взрослых, где семейная динамика и отношения более укоренились, чтобы привлечь внимание к тому, как эти вещи влияют на наши мыслительные процессы.

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

• Простая пластилин для лепки, пластилин и т. Д.

Процесс:

1. Объясните участникам, что наши семьи играют важную роль в нашей жизни. С раннего возраста то, как мы взаимодействуем с нашими семьями, определяет то, как мы будем продолжать участвовать во взрослом возрасте и в других отношениях. Важно размышлять о динамике нашей семьи, чтобы понять, как и почему мы можем общаться таким образом, чтобы мы могли лучше работать, чтобы изменить способы, которые могут быть негативными.
2. Раздайте участникам материал и попросите их придать форму членам своей семьи. Полезный способ направить это занятие может заключаться в том, чтобы побудить участников создавать абстрактные формы или использовать другие объекты для представления определенных членов семьи.
3. Затем попросите участников расположить членов семьи таким образом или по сценариям, которые, по их мнению, лучше всего отражают динамику семьи в более общем плане.
4. Затем участников можно побудить обсудить выбранные ими формы или объекты и почему.Попробуйте глубже понять, что представляют собой эти формы. При использовании в полном сеансе терапии участники также могут использовать фигуры для проведения ролевой игры, которую затем можно обсудить с терапевтом, чтобы раскрыть более глубокие мысли и идеи об их семейных отношениях (Malchiodi, 2010).

5 полезных занятий арт-терапией при тревоге

Более 18% взрослых в Соединенных Штатах ежегодно страдают тревожными расстройствами, что составляет около 40 миллионов человек (Американская ассоциация тревожности и депрессии, 2017).

Тревога у разных людей разная и может варьироваться от слабой до сильной. Диапазон испытываемых симптомов также обширен, что означает, что для многих людей они часто остаются невыявленными. Разработка позитивных стратегий выживания и понимание того, как тревога проявляется в вашей жизни и что вызывает тревожную реакцию, имеет решающее значение для управления тревогой.

Одна из самых поучительных частей арт-терапии — это процесс творчества, который может быть таким же показательным, как и конечный продукт.Однако у людей с тревогой может возникнуть острая потребность завершить творческий процесс и создать универсально привлекательный конечный продукт.

Для людей с тревогой необходимы самопознание и здоровые механизмы преодоления, а методы арт-терапии являются одними из самых здоровых способов справиться с некоторыми симптомами и переживаниями жизни с тревогой.

Ниже приведены пять видов арт-терапии, специально разработанных для поддержки людей с тревогой.

1.Паническая книга

Люди с тревожным паническим расстройством могут впадать в панику, просто думая о возможности панической атаки. Панические атаки могут иметь много триггеров, иногда известных, но часто нет.

Упражнение «Книга паники» побуждает участников создавать книгу, полную изображений, которые помогают им сохранять спокойствие в стрессовых ситуациях и помогают переориентировать их мысли на что-то более позитивное.

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

• Альбомы для рисования или пустые блокноты для художников
• Маркеры и цветные карандаши
• Журналы, газеты, старые иллюстрированные книги и т. Д.
• Любые другие материалы для рукоделия, которые участники могут использовать для создания своей книги. Например, вы можете загрузить несколько изображений подтверждения из Интернета или попросить участников принести подборку значимых для них фотографий.

Процесс:

1. Начните упражнение с обсуждения того, что люди думают о своих панических атаках. Проявите сочувствие и дайте им понять, что они не одиноки в своем опыте. Сегодняшние занятия помогут им создать ресурс, который поддержит их в тревожные времена.
2. Раздайте каждому участнику пустой блокнот / блокнот. Скажите им, что это станет их панической книгой, и в ней они создадут запас образов и слов, которые помогут им почувствовать себя спокойными.
3. Разрешите участникам использовать все предоставленные материалы, чтобы приступить к созданию своей панической книги. Они могут делать это по своему усмотрению, но если кто-то застрял, предложите им начать с создания темы для разных разделов своей книги, таких как пляж, любимые места и люди, или сцены природы.
4. Участникам не нужно заполнять весь альбом за один сеанс. Это то, к чему они могут вернуться со временем и добавить к этому, когда найдут новые слова и образы, вызывающие у них чувство спокойствия и комфорта.
5. Посоветуйте им держать эту книгу при себе, чтобы, если они почувствуют приближение паники, они могут использовать ее как ресурс, который поможет отвлечь их и сосредоточиться на вещах, вызывающих спокойные эмоции.

2. Как выглядит тревога

Понимание и визуализация тревожности может быть важным первым шагом в ее контроле и лечении.

Представление тревоги в виде абстрактного понятия, человека или даже монстра может помочь участникам разработать стратегии распознавания ее, когда они почувствуют ее приближение, и справиться с ней соответствующим образом. Это упражнение позволяет участникам делать именно это.

Вот как это сделать.

Вам понадобится:

• Любые декоративные материалы, которые помогут участникам вызвать «беспокойство»:
  • Краски и мольберты
  • Маркеры и цветные карандаши
  • Коллажные материалы
  • Глина для лепки
  • Разные материалы, такие как ткани и текстуры
  • Ножницы для бумаги и клея

Процесс:

1. Представьте концепцию семинара, обсудив тревогу в более общем плане.Попросите участников поразмышлять над идеей о том, что тревога — это по большей части невидимая вещь, но что, если бы мы могли ее увидеть? Как бы это выглядело?
2. Попросите участников уделить минуту внимательному размышлению над этими вопросами. Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на дыхании. Теперь попросите их обратить свои мысли на беспокойство. Если бы им пришлось описать это, с чего бы они начали? Есть ли у него тело, голова и конечности, или это более абстрактно? Какую форму он принимает? Он высокий, низкий, худой, толстый? Какого цвета это?
3. Затем попросите их поразмышлять над личностью беспокойства.Он говорит или молчит? Что его волнует? Как он выражает свои заботы?
4. Когда участники почувствуют себя комфортно, раздайте им материалы и попросите воссоздать их беспокойство. Они могут использовать любую среду, которая им удобна.
5. Когда участники завершат создание, предложите им обсудить внешний вид и характер беспокойства или журнала о том, что они обнаружили (Тартаковский, 2015).

3. Визуальный стартер

Арт-терапия при тревоге может быть контрпродуктивной для клиентов, озабоченных созданием искусства.

Визуальное упражнение для начинающих — способ обойти эту проблему, помогая людям начать работу, не стесняясь. Стартеры можно адаптировать к конкретным подсказкам или использовать исключительно для создания здорового снятия стресса.

Вот как использовать визуальные стартеры для арт-терапии.

Вам понадобится:

• Распечатки «Начальных» PDF-файлов, размещенных по ссылке выше
• Маркеры и цветные карандаши

Процесс:

1. Представьте упражнение участникам, объяснив, что оно сосредоточено исключительно на их интерпретациях и творческом процессе, а не на каких-либо художественных навыках.Не существует правильного или неправильного способа завершить упражнение.
2. Раздайте участникам распечатанный рабочий лист и материалы для рисования и предложите им подумать о том, что эта форма вдохновляет в них. При необходимости вы можете помочь им с помощью короткого упражнения на осознанность / визуализацию, чтобы успокоить их разум и создать некоторые идеи.
3. Для всех участников, которые застряли, предложите им сделать перерыв и обсудить потенциальные идеи для вдохновения для фигур.
4. Если возможно, расскажите, что представляет собой окончательный результат. Возможно, участники просто рисовали, чтобы ощутить облегчение от сосредоточенного творчества, которое устраняет тревогу настоящего момента.

4. Создание бусинок осознанности

Подобно камню беспокойства или кубу непоседы, бусины осознанности могут быть простым и дешевым механизмом преодоления трудностей, который интересно создавать и легко носить с собой.

Вот как сделать и использовать четки осознанности. Есть несколько способов создать бусинки осознанности, в зависимости от того, с кем вы завершаете семинар, и от уровня вашего мастерства.

Вам понадобится:

• Куплю смесь бисера
• Найдите старые украшения дома или в комиссионном магазине, которые можно разобрать на части
• Используйте простую глину для лепки в духовке, чтобы сделать бусины

Вам также понадобится:

• Несколько ниток или кожаных ниток для добавления бусинок к

Процесс:

1. Объясните участникам концепцию внимательности, если они не знакомы с ней, и обсудите их с помощью короткого вводного упражнения на внимательность.Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на своем дыхании, ощущая каждый вдох, когда они медленно вдыхают и выдыхают.
2. Затем объясните концепцию бусинок осознанности и объясните, что вы будете их создавать. Бусинки осознанности можно использовать во время тревоги, чтобы переориентировать их ум и отвлечь их от тревожных мыслей, пока они практикуют внимательность.
3. Предоставьте участникам любой вариант создания своих бусинок, который вы выбрали. Попросите их подумать о цветах, которые им нравятся больше всего, и о текстурах, которые им хотелось бы ощущать, пытаясь отвлечься.
4. Они могут использовать бусинки и нить для создания брелка, браслета или ожерелья, в зависимости от того, что, по их мнению, будет для них наиболее полезным.
5. Когда закончите, сообщите, что при использовании бусинок они могут просто отражать общий вид и текстуру, или они могут касаться и сосредотачиваться на одной бусинке за раз, придавая значение и используя каждую бусинку как подсказку для медитации.

5. Рисунок в технике дзентангл

Шаблоны рисования, которые позволяют вашему мозгу войти в состояние спокойного потока, уменьшают беспокойство и помогают вызвать чувство покоя, замедляя время и позволяя вам сосредоточиться на настоящем моменте.

Zentangle был создан с обещанием, что каждый сможет это сделать, даже если они не думают, что могут рисовать достаточно хорошо, чтобы создать что-то красивое. Рисование зентанглов создает чувство выполненного долга и помогает провести время вдумчиво и целительно.

Вот как рисовать зентанглы.

Вам понадобится:

• Маркеры и цветные карандаши
• Обычная бумага

Процесс:

1. Попросите участников воспользоваться моментом, чтобы почувствовать благодарность и выразить признательность за материалы и возможность создать что-то прекрасное.Напомните им, что это занятие не связано с художественными навыками и не о том, кто умеет рисовать лучше, чем кто-либо другой. Нет правильных или неправильных способов завершить задание.
2. Раздайте каждому участнику бумагу и маркеры / карандаши на выбор. Попросите их нарисовать четыре точки, по одной в каждом углу, чтобы страница больше не была пустой и пугающей.
3. Затем попросите их соединить точки, нарисовав светлую рамку по краям бумаги, создав квадрат.
4. Внутри этого квадрата они могут рисовать линии, разделяющие бумагу на разные части.Они могут делать это как угодно, создавая столько разных форм, сколько захотят.
5. Теперь, когда у них есть квадрат, заполненный фигурами, попросите их выбрать одну фигуру и начать заполнять ее более определенными фигурами, штрихами, штрихами, линиями или точками в пределах заранее нарисованной границы. Скажите им, чтобы они перемещались по странице, заполняя каждую фигуру своим уникальным набором фигур, линий и штрихов. С этим они могут быть настолько креативными, насколько захотят, вращая бумагу в соответствии с их свободным творчеством.
6. Посоветуйте участникам, что это их творческое произведение, можно по-разному затенять и при желании использовать разные цвета.
7. Участники продолжают работу, пока не заполнят всю страницу.

5 книг по арт-терапии для чтения

Ищете ли вы дополнительное образование по арт-терапии или упражнениям и занятиям для себя или клиентов, есть множество ресурсов.

Ниже я выбрал пять моих любимых книг, которые стоит изучить, если вы интересуетесь арт-терапией.

1.

Справочник по арт-терапии — Кэти Малчиоди

Книга Мальчиоди похожа на учебник для самообразования арт-терапии.

Она определяет способы самостоятельного проведения арт-терапии и интерпретации результатов.

Мальчиоди также имеет растущее наследие публикаций по арт-терапии, которые принесут пользу как обычным ученикам, так и профессионалам.

Доступно на Amazon.

2.

Искусство как терапия: сборник статей — Эдит Крамер

Эдит Крамер известна как пионер в области арт-терапии.

Этот сборник статей затрагивает многие темы, касающиеся терапии, искусства, общества и клинической практики.

Поскольку он имеет более академическую направленность и содержит обзор предыдущих и текущих исследований, он является отличным ресурсом для тех, кто рассматривает арт-терапию как профессию.

Доступно на Amazon.

3.

Методы и приложения арт-терапии — Сьюзан Бухалтер

Как для практикующих, так и для отдельных лиц рабочая тетрадь Бухалтера является фантастическим дополнением для всех, кто хочет продолжить изучение арт-терапии.

Книга содержит упражнения, сочетающие в себе различные художественные формы с упражнениями на осознанность и консультационными приложениями.

Доступно на Amazon.

4.

Книга Zentangle — Рик Робертс и Мария Томас

Если вы нашли упражнение в стиле Zentangle, описанное выше, особенно проницательным или полезным, то эта книга может быть для вас.

Это основополагающий образовательный источник по развитию зентангла, включающий заполненные зентанглы для вдохновения.

Авторы описывают его как ресурс левого и правого полушарий для соединения картинок и слов.

Доступно на Amazon.

5.

100 Великолепные мандалы: Книжка-раскраска для взрослых Том. 1 — Нефритовое лето

В исследовании Карри и Кассера (2005) участники показали снижение симптомов тревоги после раскрашивания узоров в клетку и мандалы, которые переводили их в медитативное состояние.

Книжка-раскраска, полная медитативных узоров мандалы, хотя и не считается подлинным ресурсом арт-терапии с точки зрения исследований, может быть достойным вложением для уменьшения беспокойства и практики арт-терапии как части режима самообслуживания.

Доступно на Amazon.

Здесь вы также можете найти список из 16 лучших терапевтических книг.

Как стать арт-терапевтом

Арт-терапия новее когнитивно-поведенческой терапии, психотерапии и других методов лечения, основанных на разговоре.

Она все еще набирает обороты, но исследования в области позитивной психологии показали, что в сочетании с другими видами терапии арт-терапия имеет большой успех в лечении расстройств, сниская ей большое уважение и делая ее постоянно растущей областью.

Если вы хотите стать лицензированным арт-терапевтом, узнайте, в каких регионах будет признана ваша лицензия после ее получения.

Самое главное, тщательно исследуйте арт-терапию и выясните, что арт-терапевты со всего мира любят в своей работе, а также о проблемах, которые с ней связаны.

Арт-терапевты, как правило, сосредотачивают свою работу либо на взрослых, либо на детях и могут работать в различных условиях, включая больницы, учреждения по уходу и школы.

Если вы считаете, что арт-терапия — это правильный выбор карьеры для вас, то вот несколько шагов, которые вы можете предпринять, чтобы стать арт-терапевтом:

• Если вы еще этого не сделали, получите степень бакалавра в области поведенческих или социальных наук, которая подготовит вас к работе на уровне магистра.
• Чтобы стать аккредитованным арт-терапевтом, вам нужно будет добиться принятия в ассоциацию, соответствующую вашему региону. Пути к получению аккредитации могут быть разными, поэтому узнайте, как это может выглядеть.Назначение встречи с консультантом по вопросам карьеры или консультантом по университетскому курсу также может помочь пролить свет на лучший способ получения образования.
• Познакомьтесь и почувствуйте себя комфортно с искусством и его многочисленными проявлениями, наряду с необходимым обучением для практики терапии.
• Получите соответствующий опыт работы, оплачиваемый или неоплачиваемый, чтобы вы могли начать развивать свои профессиональные навыки и знания. Ищите наставников и других квалифицированных терапевтов в той области, у которой вы можете учиться.
• Обратитесь в местные больницы, центры престарелых, психиатрические больницы, центры содержания под стражей или школы, чтобы узнать о потребностях этих сообществ в лицензированных консультантах с вашими навыками.

Как найти арт-терапевта рядом с вами

Интернет открыл много полезных возможностей для поиска профессионалов, специализирующихся на конкретной терапии или консультировании. К счастью, существует множество каталогов арт-терапевтов, в которых можно искать по почтовому индексу.

Некоторые каталоги, в которых можно искать по местоположению и которые включают арт-терапевтов:

Если ваш регион в настоящее время считает арт-терапию жизнеспособным вариантом консультирования, то, вероятно, в нем есть местная ассоциация арт-терапии с каталогом местных лицензированных профессионалов.

Наконец, часто возникает вопрос, покроет ли ваша страховка лечение арт-терапевтом. Как правило, лучший способ узнать это — позвонить в свою страховую компанию. Возможно, вам удастся направить вас к арт-терапевту в вашем районе, на которого распространяется ваша страховка.

Сообщение о возвращении домой

Я надеюсь, что после прочтения этой статьи вы глубже оценили арт-терапию как практику и ряд ресурсов, доступных вам как человеку или практикующему, которые могут быть легко реализованы с множеством клиентов.

Работая с молодыми людьми, я знаю, насколько важно поощрять их творчество в любой момент, и я регулярно использую коллаж как выразительную форму, чтобы помочь моим ученикам реализовать свои идеи.Эти визуальные представления всегда побуждают к фантастическим групповым дискуссиям и индивидуальным диалогам, которые мы с учениками считаем ценными.

Если есть что-то, что я хочу вынести из этой статьи, так это то, что арт-терапию может использовать абсолютно любой. Нет никаких предпосылок художественного мастерства. Чем больше вы задействуете свой творческий процесс, тем более комфортно вы будете себя чувствовать, используя художественные методы самовыражения.

Использовали ли вы в своей практике какие-либо виды арт-терапии, лично или с клиентами? Какие из них вы использовали и как все прошло? Я хотел бы услышать все о вашем опыте в комментариях ниже.

Надеемся, вам понравилась эта статья. Не забудьте скачать наши три упражнения по позитивной психологии бесплатно.

Если вы желаете большего, наш набор материалов по позитивной психологии © содержит более 350 научно обоснованных упражнений по позитивной психологии, интервенций, анкет и оценок, которые практикующие могут использовать в своей терапии, наставничестве или на рабочем месте.

• Американская ассоциация арт-терапии. (2013). Что такое арт-терапия? Получено с http: //www.arttherapy.org / upload / whatisarttherapy.pdf
• Американская ассоциация тревоги и депрессии. (2017). Факты и статистика. Получено с https://adaa.org/about-adaa/press-room/facts-statistics
.
• Бухалтер, С. И. (2009). Техники и приложения арт-терапии. Джессика Кингсли.
• Карри, Н. и Кассер, Т. (2005). Может ли раскрашивание мандалы уменьшить беспокойство? Арт-терапия: журнал Американской ассоциации арт-терапии, 22 (2), 81–85.
• Франк, П.(2014). 10 простых техник арт-терапии, которые помогут снять стресс. Huffington Post. Получено с https://www.huffingtonpost.com/2014/11/07/art-therapy-techniques_n_6103092.html
• Крамер, Э. (2001). Искусство как терапия (Сборник статей). Джессика Кингсли.
• Малчиоди, К. (2006). Справочник по арт-терапии. McGraw-Hill Education.
• Малчиоди, К. (2010). Классное арт-терапевтическое вмешательство №9: Семейная скульптура. Психология сегодня. Получено с https: // www.Psyologytoday.com/blog/arts-and-health/201002/cool-art-therapy-intervention-9-family-sculpture
• Potash, J. S., Chan, F., Ho, A. H. Y., Wang, X. L., & Cheng, C. (2015). Модель супервизии на основе арт-терапии для лиц, оказывающих помощь в конце жизни, в Гонконге. Исследования смерти, 39 , 44–51.
• Робертс Р. и Томас М. (нет данных). Книга Zentangle. King Printing.
• Шварц Д. (2017). Разоблачено: Директива по терапии экспрессивными искусствами. Блог Art Therapy. Получено с http://www.arttherapyblog.com/art-therapy-activities/unmasked/#.Wg3OchNSzeR
• Саммер, Дж. (2016). Мандала-раскраска: более 100 уникальных дизайнов мандал и снимков стресса для расслабления, медитации и счастья взрослых. Автор.
• Тартаковский, М. (2015). 3 Техники арт-терапии для борьбы с тревогой. Psych Central. Получено с https://psychcentral.com/blog/archives/2015/10/19/3-art-therapy-techniques-to-deal-with-anxiety
• Zentangle.(н.о.) Начать. Получено с https://zentangle.com/pages/get-started
.

12 упражнений арт-терапии для детей

Последнее обновление: 02 сентября 2018 г.

Прежде чем говорить об арт-терапии для детей, сначала нам нужно определить, что это такое на самом деле. Арт-терапия — это творческая деятельность, полезная для всех типов людей. Но если использовать его в детстве, он может заметно повысить интеллектуальные способности ребенка.

Давайте рассмотрим два термина по отдельности:

• Art. Это относится ко всему, что люди используют для отдыха «эстетическим» образом. Под этим мы подразумеваем то, что нас окружает, или человеческие чувства или эмоции, которые мы можем выразить с помощью различных инструментов или методов. Некоторые популярные примеры — это живопись, музыка и танцы.
• Терапия . Он заключается в применении на практике ряда действий или идей, направленных на преодоление физической или психической проблемы.

Используя арт-терапию, , мы можем создавать выражения нашего внутреннего мира .Мы также можем научиться выражать себя внешне, и, что наиболее важно, это может помочь нам решить эмоциональные и психологические проблемы. Эти методы можно применять у детей, подростков и взрослых.

Почему эти два слова были объединены?

Объединив эти два слова, мы создаем нечто чрезвычайно мощное. Как известно, занятия искусством могут быть своего рода детоксом для нашего внутреннего мира. Может действовать как катарсис.

Цель арт-терапии — высвободить эмоции, развлечь разум и доставить радость духу.

Как родители и будучи полностью ответственными за воспитание наших детей, мы должны стремиться передать им наши чувства мира и благополучия. Мы всегда должны помнить о важности того, что направляет наших детей по здоровому и полезному пути для их жизни.

12 арт-терапевтических упражнений для детей

1. Рисование на природе . Рекомендуем провести это занятие в ближайшем парке, если он есть. Другой вариант — ваш сад или патио.Важно иметь место, где можно будет соединиться с природой. Для этого рисования вам понадобятся чистый холст, листы бумаги, краски для пальцев, несколько цветных карандашей и т. Д.
2. Общение с природой и творчество . Природа также дает нам определенные вещи, которые мы можем использовать для арт-терапии. Возможности безграничны. Камни, палки, песок, земля, листья, цветы… все, что вам может понадобиться, есть. Можно создавать отличные картины, но здесь главное — соединиться с природой.
3. Вы рисуете меня, а я рисую вас . Тело можно использовать как инструмент и как холст, на котором мы можем создать мир цвета.
4. Свет и тени . На листе помещается несколько объектов, создающих тени, и ребенок может раскрасить или нарисовать отражение этих теней.

Чертеж

5. Рисование песком . Пальцы ребенка используются для создания фигур и картинок на песке. Вы можете просмотреть их, затем стереть и начать заново, если они вам не нравятся.

6. Рисунок по лицу . Эта техника заключается в рисовании лица пальцами или акриловым предметом.

7. Живопись на природных объектах . Отправляясь в поездку на пляж, в гору, в лес или в лес, собирайте все, что, по вашему мнению, можно легко нарисовать или использовать для создания картин. Это могут быть палочки, ракушки, раковины улиток, камни или листья.

8. Рисование ногами . Это очень занимательное и веселое занятие, которое в то же время является довольно сложной задачей.Во избежание бедствий в доме обязательно рекомендуется присмотр взрослых!

9. Камни для шитья. Это упражнение включает в себя вышивание вокруг камней специальной нитью и изготовление фигур с помощью иглы.

10. Мандала из шерстяной пряжи . Чтобы сделать мандалу как можно большего размера, вся семья должна с энтузиазмом участвовать в этом творчестве и вместе наслаждаться этим творчеством.

Изготовление скульптур

11. Изготовление скульптур из вторсырья .Вместо того, чтобы выбрасывать их, вы можете переработать различные предметы и сделать из них интересные творения. Мы можем использовать это упражнение, чтобы выразить свои чувства и изобразить то, что происходило с нами в прошлом. Лучшими объектами для этого занятия являются, среди прочего, пластиковые бутылки, рулоны кухонной бумаги, картонные коробки для яиц.

12. Рисование в темноте. Вы когда-нибудь были настолько любопытны, чтобы захотеть рисовать в темноте? Это действительно терапевтический эффект, особенно когда играет музыка на заднем плане.Ключевым моментом здесь является выбор музыки. Выберите несколько треков или альбом, которые напоминают вам о чем-то положительном или отрицательном в вашей жизни, и позвольте эмоциям и вашему воображению перетекать на бумагу.

Каждый раз, когда вы хотите, чтобы ваш ребенок попробовал упражнения арт-терапии, важно иметь ответственного человека, который будет руководить процессом и помогать, при необходимости. Однако это не так уж и серьезно, и это отличный способ повеселиться со своими детьми. Есть так много возможностей, и единственный предел — ваше воображение.

Преимущества арт-терапии для детей

1. Отличное развлечение.
2. Развивайте изобретательность.
3. Хорошо для вашего эмоционального благополучия .
4. Повышайте креативность и изобретательность.

«Искусство — это не то, что вы видите, а то, что вы заставляете видеть других» — Эдгар Дега.

Говорят, что упражнения арт-терапии для детей выполняют определенную функцию. Важно уметь определять, как их применять для каждого отдельного человека или группы.

Хорошо используя и применяя эти техники арт-терапии, они могут помочь детям развить многие жизненно важные навыки и научиться направлять свои эмоции соответствующим образом.

Пять упражнений арт-терапии для детей

Последнее обновление: 28 июля, 2020

Дети — нетерпеливые исследователи и всегда выражают свою мотивацию учиться и открывать для себя новые вещи. Они живут в волшебном мире, где царят открытия. Таким образом, арт-терапия может стать для терапевтов отличным инструментом, помогающим детям жить своей лучшей жизнью.

Детское любопытство формирует их творческий потенциал. Им легко изобретать вещи и придумывать новые идеи. Мы видим, что это отражается в их вопросах и играх, которые они изобретают. Их воображение бесценно и помогает им наслаждаться всем еще больше.

Детское творчество может иметь множество проявлений, в том числе и искусство. Благодаря творческому процессу дети могут учиться, исследовать, испытывать новые чувства и восприятия, получать вдохновение, узнавать, как справляться с трудными ситуациями, и улучшать концентрацию внимания, моторику и зрительно-пространственные навыки.

Легко поверить, что у детей нет проблем, но это неправда. У них также есть страхи и беспокойства. Разница в том, что они выражаются по-разному. Арт-терапевтические упражнения способствуют самовыражению и решению проблем.

Далее мы рассмотрим пять интересных упражнений арт-терапии для детей. Эти упражнения помогают укрепить их творческий мир, а также помогают им выразить свои самые большие переживания.

Магия мандал

Мандалы — это священные круги восточных культур. В наши дни они популярны во всем мире. Существуют разные подходы к их использованию с детьми:

• Цветные мандалы: Дети могут украсить или раскрасить существующие мандалы, чтобы помочь им чувствовать себя спокойными и расслабленными.
• Создание и украшение мандал: Если ребенок достаточно взрослый, чтобы рисовать с некоторой точностью, он может сделать свою собственную мандалу, а затем украсить ее. Это занятие не только расслабляет детей, но и стимулирует их творчество.
• Мандалы и внимательность: Терапевт предлагает ребенку обратить пристальное внимание на творческий процесс.Для этого терапевт использует элементы, благоприятствующие такой обстановке, например расслабляющую музыку.

Причина, по которой мандалы настолько волшебны, заключается в том, что они помогают детям подключиться к своим самым глубоким мыслям и эмоциям. С помощью мандал дети могут выражать свои чувства и одновременно улучшать свои творческие и зрительно-моторные навыки. Более того, арт-терапевт может использовать свою работу для анализа мыслей и чувств ребенка.

Раскрашивание мандал — это арт-терапевтическое упражнение для детей, которое способствует расслаблению и умиротворению.

Изобразительное искусство

Упражнения изобразительного искусства прекрасно подходят для детей. К , используя фотографии или рисунки, дети создают свои собственные произведения искусства. В процессе они исследуют разные чувства и идеи. Возможности безграничны, но вот несколько идей для начала:

• Фото: Ребенок может познать себя, выбирая разные фотографии себя и мира. Арт-терапевт может проанализировать, как ребенок выбирал фотографии и как они соотносятся с детскими конфликтами.
• Картины: Дети могут использовать живопись как средство творчества. Даже не осознавая этого, картины показывают, что происходит в их внутреннем мире. Более того, арт-терапевт может рисовать с очень маленькими детьми, чтобы стимулировать их чувства. Рисование пальцами — отличный способ одновременно стимулировать разные части мозга.

• Коллажи: Создание коллажа может способствовать развитию творческих способностей. Не только это, но и отличный выход для детских мыслей и чувств.
• Скульптуры: Арт-терапевт может предложить ребенку глину, или ребенок может даже сделать «живые скульптуры» из своего тела, чтобы выразить мысли, ситуации и определенные чувства.

Все эти упражнения могут помочь детям снять напряжение и изменить свою точку зрения. Психотерапевты могут даже предложить ребенку проделать ту же работу снова и снова в качестве репрезентации изменений. Следовательно, их проблемы принимают иную форму, и им легче находить новые пути.

«Мне понадобилось четыре года, чтобы рисовать, как Рафаэль, но целую жизнь, чтобы рисовать, как ребенок.”

-Pablo Picasso-

Мир письма

Чтобы использовать письмо с детьми, терапевт должен учитывать их возраст при планировании занятий. Одно из возможных упражнений — попросить их описать себя. После этого терапевт более подробно обсуждает каждую черту. Они также могут спросить ребенка, хотят ли они что-то изменить или улучшить.

Еще одно упражнение в области писательской арт-терапии — это написание рассказов. Дети создают рассказ и обращают внимание на каждого персонажа и обстановку. Затем арт-терапевт обсуждает с ребенком каждый аспект истории. Они просят ребенка связать персонажей с реальными людьми, которых он знает. То же самое они делают с местами и действиями в рассказе. Это может позволить терапевту узнать, что происходит с ребенком, и как помочь ему решить свои проблемы.

Как видите, письмо под руководством терапевта отлично подходит для детского внимания, творчества и эмоциональной разрядки.

«Письмо — это живопись голоса.”

-Voltaire-

Движение

С помощью движения дети могут объединить свои эмоциональные, когнитивные и физические тела. Более того, это помогает им ориентироваться в пространстве и укрепляет творческие способности. Это также творит чудеса с их настроением, потому что упражнения и движения высвобождают эндорфины и помогают им выражать свои эмоции и идеи.

• Театр: Дети могут использовать реконструкцию, чтобы выразить то, что с ними происходит.Терапевты часто используют театр и драму, чтобы помочь детям найти решение их проблем. Характер может помочь им мыслить нестандартно.
• Танец: Танцы обладают невероятной терапевтической силой, потому что помогают детям направить свои эмоции. Через танец они могут соединиться с собой и способствовать осознанию своего тела.

Сила музыки

Музыка способна соединить вас с вашими самыми глубокими эмоциями. Вот почему так замечательно использовать музыку для арт-терапии.Вот несколько примеров музыкальной арт-терапии:

• Музыка и размышления: Для этого упражнения ребенок должен исследовать свои самые глубокие мысли с помощью музыки на заднем плане. После этого ребенок и терапевт анализируют процесс, чтобы ребенок мог интегрировать свой физический, эмоциональный и когнитивный опыт.
• Состав: Для этого упражнения дети используют свою изобретательность, чтобы сочинить песню, которая отражает то, что они думают и чувствуют. После того, как они сочинят песню, они должны ее спеть или хотя бы поговорить об этом.В одной части сеанса они могут даже переосмыслить или переписать песню как символ разрешения конфликта.
• Пение: С помощью песен дети могут выразить то, что они чувствуют, по-настоящему увлекательно. Например, они могут выбрать песни, с которыми они себя идентифицируют, и исследовать свои чувства с рабочей группой или терапевтом.

Музыка помогает решать эмоциональные проблемы, укрепляет творческие способности и способствует социализации. Не только это, но и улучшает внимание, память и помогает детям структурировать язык.Это непревзойденный терапевтический инструмент.

«Музыка — нравственный закон. Он дает душу вселенной, крылья уму, полет воображению, очарование печали и жизнь всему ».

-Plato-

Преимущества арт-терапии для детей

• Арт-терапия способствует развитию творческих способностей.
• Позволяет детям выражать свои мысли и чувства.
• Арт-терапия способствует интеграции психологических, физических и социальных аспектов.
• Он улучшает исполнительные функции, такие как внимание, память и пространственную ориентацию.
• Улучшает язык.
• Арт-терапия способствует самосознанию.
• Помогает детям лучше работать в группах.
• Это заставляет детей чувствовать себя в безопасности и быть услышанными.
• Арт-терапия побуждает к исследованиям.

• Это помогает повысить уверенность в себе.
• Способствует хорошему общению.
• Арт-терапия помогает детям принимать более правильные решения.