Треугольник квадрат круг композиция: Из геометрических фигур все они. Пример композиции, вписанной в уравновешенный треугольник
- Из геометрических фигур все они. Пример композиции, вписанной в уравновешенный треугольник
- Геометрия в композиции — A Delicious Life
- Психология форм в дизайне UX
- Значение фигур в нейрографике | Я центр
- Создавая архитектурный разум
- Форма, как способ выражения образа
- как зарождался дизайн в России? — Легпром
- Значение фигур и их творческое использование в дизайне | by Payman Taei
- Форма: элементы визуального оформления, часть 2
- ТЕМ: Фигуры
- «Треугольник» — это нелепо, вот почему
- Как треугольники работают как инструмент композиции?
- Цвет определяет форму | BYK Инструменты
- Преобразование конструкции в форму. Психология форм. | by tubik
Из геометрических фигур все они. Пример композиции, вписанной в уравновешенный треугольник
Все значимые точки компоновки (углы треугольника) уравновешивают друг друга относительно центра листа, являющегося одновременно приблизительным центром композиции и треугольника. То есть, нет явного стремления к опрокидыванию треугольника в ту или другую сторону. Кроме того, рисунок отвечает и основным теоретическим правилам: облегченный низ – условная сдвижка вверх, ненагруженная, высветленная правая сторона – условная сдвижка влево.
Итак, после всего вышесказанного и увиденного, становится очевидно, что все манипуляции с композицией локальны и интуитивны: правила существуют как факт, но пользуется ими ученик по собственному усмотрению, полагаясь на свое внутреннее чувство гармонии и равновесия. Именно поэтому так важны практические упражнения, развивающие эти умения. Следует также отметить, что изучаются академические приемы компоновки, которые при достаточном уровне подготовки могут умышленно нарушаться автором для усиления эмоционального воздействия работы, как, например, в ряде импрессионистических произведений.
Практические занятия:
Задание 1: «Линейная композиция»
Этапы:
1). Создать композицию, элементами которой являются три вида геометрических фигур: прямоугольник (квадрат), круг, треугольник и заключить их в произвольную рамку, учитывая все вышеизложенные правила. При этом должны применяться «активные пере сечения» и не допускаться «поцелуи». Также ограничивающая линия одной фигуры не может быть продолжением стороны другой. Желательно не «сажать» элементы на одном уровне, в ряд. Рисунок в карандаше небольшого размера: не больше? листа А-4.
Рисунок Н.Ш.
«Неактивное пересечение» «Поцелуй» «Совмещение сторон»
2). Обсудить работу и, если композиция не уравновешена, совместно исправить ее. При необходимости задание повторить.
Вариант 1 — Удачная композиция
Вариант 2 — Неуравновешенная композиция
Вариант 3 – Уравновешенная композиция
3). Разделить лист А-4 на 4 равные части от руки карандашом.
Вписать в каждую из полученных («заданных») рамок свою композицию из того же набора геометрических фигур, добиваясь их гармоничности. Если изначально работы получались удачными, то можно ограничиться тремя рисунками.
4). Рассмотреть композиции, откорректировать. Попросить ученика перерисовать, пропорционально увеличивая, понравившуюся ему работу на лист А-4, отметив, что рамка в два раза его меньше. Обвести фигуры по карандашному контуру так, чтобы пересекающиеся элементы были разных цветов, но общее тоновое решение получилось бы гармоничным. Например, избегать деления рисунка на правую «теплую» сторону и левую «холодную» и т. п. Это упражнение – первый шаг в развитии глазомера и в постижении азов построения. Необходимость соотносить элементы, вынужденные элементарные промеры оттачивают внимание и последовательность процессов исполнения. Требование рисовать без линейки развивает твердость руки.
ПРИМЕРЫ:
Рисунок Н.Ш.
Рисунок В.К.
Задание 2: «Цветовая композиция (линейная композиция с заливкой)»
Этапы
1. Взять выполненный в карандаше лист с четырьмя (тремя) композициями и выбрав любую, отличную от пропорционально увеличенной, обвести фломастерами фигуры по контуру.
2. Залить места пересечений или не вошедшие в пересечения части фигур одним из принадлежащих данным элементам цветов. Например, если оконтуренный красным треугольник наложен на желтую окружность, то пересечение будет либо желтым, либо красным. Если же пересечение остается бесцветным, то оставшиеся части круга и треугольника закрашиваются, соответственно, желтым и красным тоном.
3. На световом столе, через стекло, на цветном ксероксе сделать копию обведенной пропорционально увеличенной работы.
4. Превратить копию линейной композиции в цветовую. При этом надо учитывать, что появляющиеся цветные пятна, располагаются и окрашиваются вариативно. В зависимости от выбранного расположения и тонировки заливаемых мест можно как «разрушить» гармонию первоначального линейного варианта, так и придать ему большую красочность и эмоциональность, сохранив равновесие форм. Иногда приходится сделать несколько работ, чтобы путем сравнения выбрать лучшую.
Упражнение не только стимулирует композиционные навыки, но и оттачивает цветовосприятие.
ПРИМЕРЫ
Рисунок Н.Ш.
Рисунок Н.Ш.
Задание 3: «Предмет из геометрических фигур»
Учитывая правила размещения единичного предмета на листе, требования к пересечениям и заливке придумать и изобразить предмет из стандартных геометрических фигур. Чаще всего рисуются животные – можно посмотреть формы и пропорции тел в иллюстрированной энциклопедии, обсудить, какая фигура подойдет для лапы или головы (начальная подготовка к освоению построения предметов), но не исключены кресла из треугольников и квадратов, деревья из кругов и т. д. В любом случае активизируется творческое мышление. Задание может быть четко определено преподавателем (птица из треугольников, машина из прямоугольников и кругов) или предложено учеником самостоятельно. Количество типов графических элементов и сами типы фигур либо задаются учителем, либо выбираются автором. Останавливаясь на том или ином варианте, арт-терапевт ориентируется на уровень подготовки, состояние и личностные характеристики пациента.
Этапы
Сделать карандашный эскиз предмета.
Проанализировать и откорректировать совместно с преподавателем.
Поместить на листе.
Обвести фломастером по контуру.
Выполнить заливку (возможны вариации).
Дать название или написать краткий текст.
Обсудить работу.
ПРИМЕРЫ
Рисунок Н.Ш. Птица из треугольников «Орел»
Рисунок А.С. Птица из треугольников «Петух»
Рисунок Ж.К. Слон из треугольников, квадратов
Уравновешенная
Рисунок А.О. Черепаха из треугольников и прямоугольников
Рисунок А.О. Олень из прямоугольников и треугольников
Рисунок «Слон» выделяется тем, что в нем просматривается как слон (на мой взгляд, с меньшим сходством), так и ослик, опустивший голову. Однако, если автор настаивает именно на таком видении животного, не стоит его разубеждать, заставлять переделывать. Лучше включить «слона» в последующие работы (например, в линейный натюрморт). Добиться сходства с натурой, а потом сравнить геометрический рисунок с вновь сделанным, обсудить и, возможно, повторить «геометрию».
Елена Дёмина
Игры для ознакомления с геометрическими фигурами и формой предметов
Предлагаю вашему вниманию д/и, которые способствуют познанию геометрических фигур и форм предметов.
Игра «Кто больше?»
Цель: развитие умения соотносить геометрическую форму с предметами
Материал: фишки.
2. Игра «Отгадай, что это?»
Цель: Развитие умения обследовать и классифицировать геометрические фигуры.
Материал: коробка с рукавами, набор геометрических фигур, предметов разной формы.
4. Игра «В гости к муравьям»
Цель: развивать умение сопоставлять форму предмета с геометрическим образом.
Оборудование: набор геометрических фигур (муравейники», карточки с изображением предметов разной формы (аквариум, пирамидка, яблоко, виноград, арбуз, часы, кубик, флажок, ваза, дыня, огурец, шарик, утюг и т. д., набор небольших предметов разной формы.
Содержание игры: Детям даны два четырехугольника и два треугольника, они делят фигуры на основании формы. Затем педагог показывает детям один треугольник и два четырехугольника и просит присоединить их к уже имеющимся группам. Вопрос: к какой группе подходит число «3», а к какой число «4»? (Три треугольника, у каждого по три угла; четыре четырехугольника, у каждого по четыре угла).
4. Игра «Закончи рисунок».
Ребенку дается лист бумаги с изображенными на нем геометрическими фигурами. Задача — нарисовать небольшой рисунок, в основе которого нужная геометрическая фигура. Например, из круга можно нарисовать снеговика или часы, из квадрата — телевизор, портфель.
5. Игра «Третий лишний»
Материал: набор карточек с тремя геометрическими фигурами: две одинаковые формы, но разного цвета и величины, а третья другой формы.
Ведущий предлагает поиграть с карточками, раздает их детям. Дети выясняют, какие фигуры на них нарисованы, чем отличаются, что в них одинаковое, какая фигура лишняя и почему.
6. Игра «Чья фотография?»
Материал: «фотографии» с изображением геометрическими фигурами разной формы, цвета, величины и «фотографии» с изображением на них предметами мебели, деревьями, животными.
Взрослый рассказывает о фотографе, который любил фотографировать, но у него получались необыкновенные фотографии. Однажды он захотел подарить фотографии своим моделям, но не смог вспомнить, кто где изображен. Взрослый просит детей помочь фотографу найти хозяев фотографий.
7. Игра «Бусы для куклы»
Цель развивать умение анализировать предметы сложной формы
Материал: карточки – схемы для бус, набор геометрических фигур.
8. Игра «Геометрические пазлы»
Цель: совершенствовать умение в целом предмете видеть части, определять их форму.
Материал: плоскостные геометрические фигуры (круг, квадрат, треугольник – образцы, конверты с такими же геометрическими фигурами, только разрезанными на части.
9. Игра «Собери тарелочку»
Цель: Развивать умение складывать предметы круглой формы из частей, опираясь на рисунок.
Материла: разрезанные тарелочки (4-5 частей) с разным рисунком.
Выигрывает тот, кто быстрее соберет части.
10. Игра «Узнай геометрическую фигуру»
Цель: развивать умение соотносить геометрическую фигуру с объемными телами
Материал: объемные геометрические тела:шар, куб, пирамида, конус, цилиндр, призма; карточки с геометрическими фигурами.
Муниципальное бюджетное специальное (коррекционное) образовательное учреждение для обучающихся, воспитанников с ограниченными возможностями здоровья «Дивеевская специальная (коррекционная) общеобразовательная школа-интернат VIII вида»
Конспект занятия
«Конструирование изображений предметов из геометрических фигур».
Провела:
Навдаева Т.И.,
учитель -логопед.
2014-2015 уч. год
Цель: Закрепить знания об основных геометрических фигурах и основных цветах.
Задачи:
1. Формировать навык конструирования изображений предметов из геометрических фигур (3-5 деталей)
2. Формировать умение узнавать знакомые формы на рисунке-образце, самостоятельно определять, форму, цвет, величину, количество необходимых деталей.
3. Развивать пространственную ориентировку на листе бумаги, тактильного восприятия, зрительной памяти и мыслительных операций путем выполнения практических заданий.
4. Воспитывать аккуратность при выполнении задания.
Ход занятия
I Организация начала урока
Сообщение темы занятия. (Демонстрируется набор конструктора)
Ребята, вы знаете, как называется эта игра? Играя в эту игру, дети занимаются конструированием, т.е. из мелких деталей собирают разные предметы. Сегодня на уроке мы будем конструировать предметы, но не из деталей конструктора, а из геометрических фигур.
II Сообщение темы занятия
Тема нашего занятия «Конструирование изображений предметов из геометрических фигур»
III Разминка
Логопед: Чтобы правильно выполнить все задания, необходимо размять наши пальчики и заставить немного их поработать.
Мелкая моторика «Пальчики работают»
а) Упражнения на развитие динамической координации движений
Палец толстый и большой в сад за сливами пошел (Поднять большой палец, пошевелить им)
Указательный с порога указал ему дорогу ( Указательным пальцем показать дорогу)
Средний палец самый меткий: он сбивает сливу с ветки ( Выполнять щелчки большим и средним пальцами)
Безымянный поедает ( Поднести безымянный палец ко рту)
А мизинчик – господинчик в землю косточки сажает ( Постучать мизинцем по столу сначала правой, а потом левой рукой)
б) Игра «Назови и покажи» (заяц, замок, коза)
в) Составление из ракушек любой буквы.
Можно сказать, что вы сейчас занимались конструированием? (да, из мелких ракушек составили целую букву)
Итог: Для чего выполняем разминку?
IV Основная часть.
1. Работа с геометрическими фигурами.
У детей индивидуальные наборы геометрических фигур (круг, квадрат, треугольник, прямоугольник)
Возьмите круг. Почему вы думаете, что это круг? Положите его перед собой.
Возьмите треугольник. Почему это треугольник? Положите его слева от круга.
Возьмите квадрат. Почему вы думаете, что это квадрат? Положите его справа от круга.
Возьмите прямоугольник. Почему вы думаете, что это прямоугольник? Положите его после квадрата.
А теперь закройте фигуры полоской бумаги и назовите их в том порядке, в каком выкладывали на парте. Проверка.
Внимательно послушайте, в каком порядке я буду называть фигуры, запомните и выложите у себя на парте. (Прямоугольник, круг, квадрат, треугольник.) Проверка.
Из фигур, которые лежат перед вами, выберите лишнюю фигуру.
Почему выбрали круг? (у круга нет углов, а у остальных фигур есть)
2. Игра «Определи форму»
Задание: каждому учащемуся раздается набор геометрических фигур, демонстрируются картинки со знакомыми предметами. Должны рассказать, из каких фигур сложен предмет.
3. Конструирование
Составьте домик из фигур, которые лежат у вас на парте.
Сколько фигур использовали? Какие фигуры использовали? Какая фигура находится сверху, снизу?
Итог: Можно сказать, что мы конструировали домик из геометрических фигур? (да, мы составили домик из квадрата и треугольника)
Сейчас вы будете конструировать домик, изображенный на образце. Для этого вам нужно из набора геометрических фигур выбрать только те, которые необходимы.
-анализ образца
Рассмотрите картинку
Что изображено на картинке?
Какие геометрические фигуры использованы? (круг, прямоугольник, квадрат, треугольник)
Какого цвета фигуры?
(красный треугольник, синий прямоугольник, желтый квадрат, зеленый круг)
— Как расположены фигуры? (внизу синий прямоугольник, над ним красный треугольник, на треугольнике — зеленый круг, на прямоугольнике – желтый квадрат)
— Динамическая пауза (речь с движениями)
Мы со стульев тихо встали
И зарядку делать стали.
Руки – вверх, руки – вниз,
Вправо, влево повернись.
Руки в стороны пошире:
Раз, два, три, четыре.
Ты пониже наклонись
И тихонько распрямись.
Мы хлопаем руками, мы топаем ногами,
Киваем головой.
Мы руки поднимаем, мы руки опускаем,
И песенку поем:
Руки – вверх, в кулачок.
Разожмем и на бочок,
Руки – вниз, в кулачок,
Разожмем и на бочок.
4. Выкладывание комбинаций из плоскостных геометрических фигур по образцу.
Задание: Вместе с учащимися составляем сказку, которую они иллюстрируют изображениями предметов, составленных из плоскостных геометрических фигур.
« Жили-были брат и сестра. Построили они для себя большой красивый дом и посадили вокруг него деревья: елку и березу. В школу ездили вот на такой машине. Вот однажды по дороге в школу Саша и Маша увидели, как по небу пролетает вот такая ракета. И Саша сказал: Не пойду я больше в школу. Я собираюсь стать настоящим летчиком – космонавтом. А у нас в школе учат только писать, читать, решать задачи, и вовсе не учат, как стать летчиком». А Маша ему ответила: «Чтобы стать настоящим летчиком-космонавтом, нужно сначала научиться правильно читать, считать и писать. А потом уже поступать в специальную школу для космонавтов, в которой тоже нужно будет долго учиться и готовиться к полетам. Ведь космонавтами становятся самые лучшие!» Вы согласны со словами Маши?
5. Самостоятельная работа
Задание: приклеить на листе бумаги выстроенную комбинацию.
V Итог урока:
— Чему учились на занятии? (Учились конструировать предметы из геометрических фигур)
Что нужно сделать, чтобы работа получилась такая же, как на образце?
внимательно смотреть,
думать, какие фигуры взять и как их положить,
выполнить задание и сравнить с образцом
Елена Карягина
Дидактическая игра «Геометрический конструктор »Цель : Формировать наглядно-образное мышление, устойчивость и произвольность деятельности (творческая фантазия и креативные способности) . Учить анализировать расположение фигур. Составлять фигуры-силуэты, ориентируясь на образец, сравнивать конфигурацию, находить в фигурах общее и различие.
Фигуры могут быть разнообразные : Черепаха из кругов и овалов, можно сделать цветок, например из треугольников или квадратов. Или узор…
Дидактическая игра «Сложи предмет»
В игре «Сложи предмет» по схеме из геометрических фигур , хорошо развивается способность детей к анализу и синтезу — важным мыслительным операциям, используемым почти во всякой интеллектуальной деятельности, и способность к комбинированию.
Я предлагаю такие предметы : ёлка, автомобиль, котик, парусник. Можно на этом не останавливаться и совершенствоваться, удачи всем.
Цель : Закрепить умение работать по образцу.
Раздаточный материал : карточки из бархатной бумаги, конверты с геометрическими фигурами .
Выложить предмет по схеме, изображенной на конверте.
Публикации по теме:
Когда-то в нашей группе собирали мебель для детей. После работ осталась дощечка и много шурупов. Чтобы «добро» не пропадало я решила использовать.
Просматривая очередной раз журналы увидела интересную статью и подробное описание стенда-тренажера. Подключила родителей, и с их помощью.
Игра-викторина «Занимательные правила» Конспект игры — викторины Ф. И. О. Беляева Юлия Александровна Должность, образовательное учреждение: воспитатель, МБДОУ № 87 Образовательная.
«Планирование непосредственно образовательной деятельности как элемента программы, обеспечивающего требования образовательной области «Речевое.
Урок по математике «Занимательные задачи» Тема: «Занимательные задачи» Цели и задачи: Развитие интереса к предмету и познавательного интереса через показ важности и полезности.
Занимательные игры со снегом для детей Следопыт. Выйдя на прогулку, обратите внимание детей на следы, оставленные на снегу коньками, санками, лыжами. Пусть ребёнок найдёт отличия.
Занимательные истории о приключениях весёлого Язычка. История №3 История 3. «Как у Язычка появилась лодочка» Как всегда, Язычок проснулся рано утром и решил позавтракать. Как всегда стал печь свои любимые.
1. Эта игра предназначена для детей, которые только начали знакомство с геометрическими фигурами .
На изображениях овечки, рыбки, улиточки и черепашки расположены разные геометрические фигуры, отличающиеся по размеру. Ребёнку нужно правильно заполнить пустые места на картинке, подбирая подходящие геометрические фигуры.
Сначала он может не классифицировать фигуры по размеру, главное — правильно их отобрать (круги для овечки, квадраты для черепашки и т.д.).
2. Ещё одно подобное задание, но только с одинаковыми геометрическими фигурами — кругами. Ребёнку предлагается заполнить свободные места на изображениях насекомых кругами соответствующих цветов.
(Насекомых можно распечатать в PDF).
Нарисуйте половинки геометрических фигурок и простых предметов. Предложите ребёнку дорисовать задуманные фигуры. Например, так:
Ребёнку предлагается внимательно посмотреть на изображения и назвать геометрические фигуры, из которых состоят данные предметы:
Как вариант, сделайте с малышом аппликацию, используя для создания картинки разные геометрические фигуры.
4. Конструктор «геометрические фигуры»1. Вы можете сделать из солёного теста много геометрических фигурок разного цвета, а потом из них складывать предметы, например, такой домик. Геометрические фигуры из солёного теста покрыты акриловой краской.
2. Можете сделать заготовки из картона в форме какой-нибудь геометрической фигуры (например, в форме квадрата). Пусть квадраты будут не только разных цветов, но и отличные по размеру. Тогда во время игры и составления из них большого квадрата ребёнок будет повторять еще и понятия большой/маленький, больше/меньше.
3. Помогите ребёнку сложить из предложенных заготовок не просто геометрические фигуры (квадрат из квадратиков), а более сложные формы, например, лису из треугольников, как на изображении справа.
5. Сложи квадратПоиграйте с ребёнком в складывание геометрических фигур из разных деталей разнообразный форм.
Можно воспользоваться готовым набором «Квадрат Никитина «, а можно сделать его своими руками из плотного картона. Элементы квадрата вы видите на рисунке.
Предложите малышу сложить квадрат:
- сортируя детали по цвету, форме;
- выкладывая элементы по образцу или без образца,
- выбирая нужные детали из перемешанных элементов нескольких квадратов,
- на время.
Для пространственного восприятия показывайте ребёнку не только плоские геометрические фигуры, но и объёмные (круг и шар, квадрат и куб). Можно предложить такую игрушку: вырежьте в сторонах коробки геометрические фигуры. Эти фигуры можете сделать объёмными. Вырезать отверстия можно и под имеющиеся дома шарики (мячики) и кубики разных размеров. Ребёнку важно забросить в коробку все фигуры, выбирая правильные отверстия.
7. Составь геометрический конструкторНа рисунке изображены детали, из которых можно сложить двух лесных животных и два дерева. Скажите малышу, что важно обратить внимание на цвет фигурок.
Задавайте ребёнку наводящие вопросы:
1. Кто из обитателей леса имеет серую окраску? (Заяц, волк).
2. Можно ли из кружочков сложить фигуру волка? А зайца? (Пусть ребёнок попробует сложить фигуру животного из серых кружочков. Подскажите, что самый большой кружочек — это туловище. Детали можно накладывать одну на другую).
3. Кто из лесных жителей рыжий? (Белка, лиса).
4. Кто по размеру больше, белка или лиса? (Пусть ребёнок попробует сложить фигуру второго животного).
5. Какое дерево можно сложить из треугольников? Одинаковые ли деревья по размеру?
Когда фигурки животных и деревьев сложены, сверьте получившийся результат с картинкой-подсказкой.
Геометрия в композиции — A Delicious Life
Геомерия. Такие классные и простые формы. Именно простые фигуры: квадрат, круг, треугольник, прямые и кривые линии создают важный элемент в композиции.
Геометрический элемент обычно вспомогательный, он усиливает восприятие и помогает объединять отдельные детали в единое целое, захватывая все внимание зрителя на композиции.
Базовых геометрических фигур всего три: прямоугольник, треугольник и круг. Интересно, что каждая геометрическая фигура имеет особую смысловую нагрузку.
Квадрат (вид прямоугольника) отражает основательную, устойчивую, законченную форму. Он связан с порядком, стабильностью, надежностью и прочностью. Но в то же время, эта более приземленная фигура.
Прямоугольник, расположенный большей стороной по горизонтали, вызывает ощущение стабильности, покоя, основательности. В то время, как прямоугольник, расположенный большей стороной вдоль вертикали, создаёт ощущение лёгкости, воздушности.
Наиболее часто в природе встречается треугольник. Это самая динамичная, неустойчивая форма, которая имеет ассоциацию с движением, развитием, скоростью. В положении «вершиной вверх» вызывает образы устойчивости, стабильности (пирамида). Несколько треугольников — позитивное динамическое движение. В положении «вершиной вниз» – шаткое равновесие, балансировка. В отличие от прямоугольника, стороны не противостоят друг другу, а меняют направление развития. Это может быть использовано для создания конкретных образов. Треугольник естественным образом вносит в композицию ощущение глубины пространства.
Круг символизирует собой идею природы, земли, мироздания. Круги изобилуют как в природе, так и в мире рукотворных предметов. Поэтому такие понятия, как «добро», «жизнь», «целостность», «гармония», «счастье», «процветание» ассоциируются у человека именно с кругом. Данная форма направляет взгляд внутрь кадра. Круг ассоциируется с чем-то легким, воздушным и при этом уравновешенным. Но, в отличие от квадрата, это равновесие ближе к физическому понятию «неустойчивое равновесие». Круги — самые приятные глазу фигуры, которые можно смело использовать в кадре. Они сразу приковывают внимание зрителя и, благодаря своей идеальной симметричности, привносят в изображение гармонию. Поскольку у круга нет углов, он прекрасно контрастирует с прямоугольным обрезом кадра.
Какие ассоциации вызывает у вас каждая геометрическая фигура? Используете их при составлении композиции?
«Хотите первыми узнавать о новых статьях, рецептах, обзорах, и важных обновлениях — подпишитесь на мой профиль в Instagram — @irinakizimenko. Также буду радa, если выкладывая фото, укажете мой профиль».
Психология форм в дизайне UX
Успех любой визуальной композиции связан с тем, как люди ее воспринимают. Есть много факторов, влияющих на восприятие человека, и значительную роль играет психология. Аспект, который мы хотим затронуть в сегодняшней статье — психология форм в дизайне UX. Давайте посмотрим, что изучает это направление и как оно может помочь дизайнерам в творческом процессе.
Психология форм
Все визуальные объекты могут быть проанализированы с точки зрения формы. Например, дом может восприниматься как прямоугольник с треугольником сверху, а солнце часто представлено как круг с линиями вокруг него. Люди не всегда могут заметить, какие фигуры и формы окружают их, но все же они оказывают большое влияние на наше сознание и поведение. Наука, изучающая влияние форм на людей, известна как психология форм.
В исследованиях утверждается, что каждая форма имеет свой собственный смысл и влияет на наш разум и реакции. Есть много психологических тестов, которые используются для определения личности или психического состояния посредством форм. Например, выбранная форма может рассказать о чертах характера человека.
Многолетние исследования и тесты помогли специалистам определить, какое значение привносит каждая форма и как она может влиять на восприятие человеком. Давайте посмотрим поближе.
Значение геометрических фигур
Услышав слово «форма», большинство людей сначала думают о геометрических фигурах. Есть много геометрических фигур, которые люди видят ежедневно, включая квадраты, круги, прямоугольники и другие. Но что они означают? Посмотрим.
Квадраты и прямоугольники
Эти две формы считаются наиболее часто используемыми. Мы видим их много раз в день. Стены и мебель, книги или мониторы, сотовые телефоны и камеры, а также многие другие повседневные вещи имеют квадратную или прямоугольную форму. Прямые линии и прямые углы этих двух форм дают ощущение надежности и безопасности. Люди сильно ассоциируют квадраты и прямоугольники с практическими вещами, поэтому они приносят чувство доверия и авторитета.
Общие значения:
- дисциплина;
- прочность;
- мужество;
- безопасность;
- надежность.
Треугольники
Треугольник — энергичная и динамичная форма, которая всегда связана с движением и направлением. Линии размещены таким образом, чтобы наши глаза автоматически перемещались в верх треугольника или в направлении, в который направлен острый угол. Треугольники могут иметь разные значения. Прямоугольный треугольник приносит чувства стабильности и равновесия, но остроугольный выглядит рискованным и готовым упасть, давая людям ощущение напряженности.
Общие значения:
- волнение;
- риск;
- опасность.
Круги, овалы и эллипсы
Первым и главным смыслом этой формы является вечность, поскольку у круга нет начала или конца. Круг имеет связь с солнцем и Землей, а также с другими космическими объектами, в то время как эллипс подобен всей вселенной. Вот почему круглые формы могут дать ощущение магии и тайны. Кроме того, в отличие от предыдущих фигур круги не имеют углов, что делает их более мягкими.
Общие значения:
- вечность;
- женственность;
- вселенная;
- магия;
- тайна.
Спирали
Эти формы часто можно увидеть в природе, например, раковины и цветы, причина, почему она часто связана с циклом жизни и роста. Кроме того, в некоторых культурах спирали могут представлять информацию. В современном обществе они воспринимаются как признак творчества и острого ума.
Общие значения:
- рост;
- креативность;
- спокойствие;
- интеллект.
Психология форм в дизайне UX — значение естественных форм
Все вещи, созданные природой, имеют свою уникальную форму. Источником вдохновения для художников и дизайнеров становятся листья, цветы, деревья, животные и многие другие представители флоры и фауны. Природные формы имеют четкие значения растений и животных, которых они символизируют. Они часто приносят ощущение освежения и единства с окружающей средой. Кроме того, животные и растения могут также иметь свои собственные характеристики и символы. Например, роза — это цветок любви и страсти, а лев — символ гордости и храбрости.
Общие значения:
- оригинальность;
- органичность;
- баланс;
- отдых.
Значения абстрактных форм в дизайне
Это, как правило, визуальные символы абстрактных идей или упрощенные версии естественных форм. Некоторые абстрактные формы могут быть слишком сложными для распознавания, потому что применяются стилизация, и только мелкие детали дают намек на то, что это такое. Одна абстрактная форма часто имеет как прямые, так и образные значения. Она часто используется в графическом дизайне, особенно для логотипов и иконок. Абстрактные формы — эффективный способ быстро передать сообщение без текста.
Общие значения:
- двойственность значения;
- уникальность;
- сложность.
Психология форм в дизайне UX — практическое применение
Формы являются важными элементами во всех направлениях проектирования. Они могут служить компонентами визуальной композиции, а также инструментом организации контента, который делит или связывает элементы дизайна в группы. Чтобы сделать хороший дизайн, эксперты должны учитывать значение форм и влияние, которое они оказывают на мнение пользователей.
Графические дизайнеры часто имеют дело с небольшими, но содержательными элементами, такими как логотип и иконками. Мощный логотип должен передать правильное сообщение, которое будет выступать в роли лица бренда. Если формы выбраны надлежащим образом для логотипа, они помогут передать правильное настроение без дополнительных слов. Например, в случае логотипа для финансовой компании один из подходов может применяться для применения форм, которые передают чувство доверия и баланса, например, квадрат или треугольник.
Различные формы часто встречаются в пользовательских интерфейсах цифровых продуктов. Они могут использоваться как кнопки или иконки, а также применяются для организации контента на макете. Например, текстовые блоки часто собираются в прямоугольной или квадратной форме, что позволяет пользователям быстро сканировать текст. Используя различные формы, дизайнеры могут создавать эффективную информационную архитектуру для продукта. Элементы макета могут быть структурированы в определенных формах, чтобы пользователи легко находили основную информацию. Например, если мы разместим контент в треугольной форме, разместив на нем жизненно важный компонент, глаза людей автоматически перейдут на пик.
Психология фигур играет большую роль в типографии. Существует огромное количество шрифтов, и все они оказывают индивидуальное влияние на визуальное восприятие. Некоторые макеты применяют круглые формы как доминирующие, и они кажутся более женственными и мягкими, в отличие от тех, у кого прямые линии и острые углы, которые более формальны и иногда агрессивны. Вот почему важно обратить внимание на то, какие формы доминируют в выбранном шрифте, чтобы избежать конфликта между контекстом и визуальным представлением.
Человеческий ум полон секретов, и часто трудно предсказать возможные реакции. Однако наука о психологии помогает дизайнерам подготовиться и понять, как работает наш мозг, по крайней мере, на каком-то базовом уровне. Знание психологии дизайнеров форм позволяет создавать профессиональные логотипы наряду с пользовательскими интерфейсами для решения проблемных задач для веб-и мобильных продуктов.
Источник
Значение фигур в нейрографике | Я центр
В нейрографике геометрические фигуры играют ключевую роль, нейрографика значение фигур понимает как метафизический инструмент. Представление жизни или жизненных процессов в виде нейрографической композиции из фигур, объединенных линиями, — интересная система познания. Дело в том, что для нашего подсознания всю полноту окружающего пространства можно описать через простые визуальные образы: квадраты, круги, треугольники, связанные линейной пластикой.
Каждая из этих простых геометрический фигур является мощным символом, обладающим архитипической энергией, которая заложена в коллективном бессознательном. Оттого эти символы понятны и доступны каждому из нас, независимо от наших знаний.
Для тех кто хочет подробнее изучить фигуры и основной алгоритм, доступен вебинар по нейрографике Моделирование.
Круг
Круг является позитивным началом, символизирует центр. Его считают основной геометрической фигурой, обладающей абсолютной целостностью. Поэтому круги в нейрографике являются важным элементом для построения композиции. Сознание устроено таким образом, что оно достраивает (дорисовывает) их даже из скругленного угла и линии. По этой причине они также применяются для построения композиций и нейромандал.
Круг символизирует солнце, которое ассоциируется с теплом, светом, всходами урожая, жизненной благостью. Для человека он является своеобразным посланием жизни. Фигуре приписывают такие значения, как безопасность и гармония. Его архетипическое восприятие у человека связано с такими объектами, как луна и солнце, глаз (его движение). Помимо самого круга, в нейрографической композиции используются и его производные — полукруг, спираль, овал.
Квадрат
Геометрическая фигура квадрат в нейрографике обладает статусом надежности и организации. В композицию он вносит замысел заземления и укрепления. Жизненные события и ситуации часто требуют этих качеств от человека.
У квадрата есть и смысловая стабильность. Она формируется в сознании благодаря нескольким архетипичным представлениям о нем. Это четыре времени года и стороны света, а также ассоциация «Земля — квадрат». В дизайне фигура придает форме механичности.
Обратная сторона этого смысла – состояние застойности, «залипания» в ситуации, отсутствие перемен, желаний изменения.
Треугольник
Геометрические фигуры треугольники в нейрографике используют для того, чтобы включить в нее активность. Они символизируют агрессивность отношения к событию, теме, действию, ситуации. А также имеют значение лидерской компетенции. В нейрографической композиции треугольник используют для придания ей энергии, драйва, движения.
В человеческом восприятии треугольники имеют два основополагающих значения. Они представляются как динамичная форма, клин, предмет освоения и как механизм подсчета, который связан с ассоциацией «мир на трех столпах». Фигура является одновременно динамичной и механистической формой. Треугольник символизирует энергию разрушения и конфликта. Его тесно связывают с понятием огня — опасность обжечься, пораниться. Как архетип он считается отображением конфликтных ситуаций, в композиции трактуется как источник неразрешенных проблем с объектом или событием.
Нейрографическая линияНейрографическая линия как элемент композиции в нейрографике напрямую влияет на качество результата. Она ассоциируется со связью нейронов головного мозга между собой, с формированием нейронных связей, привлечением новых нейронов, и как результ – с созданием новой нейронной сетью.
Под понятием «нейрографическая линия» подразумевается особый инструмент для трансформации рисунка в чувственную сферу. Этот графический элемент служит для индивидуализации изображения, превращения схемы в рисунок. Линия позволяет сделать так, чтобы композиция проникла в сознание человека, создала впечатления. Она формирует сенсорные ощущения и кинестетические переживания. Более того, нейролиния позволяет буквально «вживлять» графические образы в сознания, благодаря чему процесс изменений становится бионичным и экологичным для нашей психики.
Автор метода нейрографика П. Пискарев характеризует рисование линии в композиции следующим образом: она не повторяет себя на каждом отрезке своего движения, и следует туда, где мы не ожидаем ее увидеть.
В упрощенной форме правила рисования нейрографических линий таковы: не нужно рисовать их прямыми и тщательно выводить. В композиции это важно, так как в природной среде нет ничего прямого. Поэтому линия должна придавать рисунку живой контур, быть бионической. Ее цель -сформировать у человека естественное впечатление от композиции. Тогда она позволит ему начать переживать и воспринимать волнующие вещи так, чтобы придать внутренние силы, вывести из апатичного состояния, фрустрации или эмоционального выгорания.
В нейрографике используют такое понятие как линии поля – это те же нейрографические линии, но обладающие дополнительным смыслом. Как правило, это линии бОльшей толщины, метафорически они означают присутствие на листе энергии более высокого порядка: это энергия Вселенной, единого разума, божественного проявления. Линия поля вносит в композицию энергии высокого уровня, которые не достичь на индивидуальном.
Курсы по нейрографике позволяют достичь различных эффектов и целей.
При рисовании нейрографики важно сохранять внимание на самом процессе, оставаться на связи с собой: своими эмоциями, телом, мыслями. Стереотипное мышление не позволяет сделать это, так как создает стандартные графические фигуры и элементы. Концентрация, направленная на решение трудностей, открывает новые форматы мышления и плоскости, мобилизует интеллектуальные способности.
Рисование линий с концентрацией внимания делает их неповторимыми. Человек ведет их туда, где не ожидает увидеть. Для этого инструмент для рисования ставится на плоскость листа, человек ожидает некоторое время для того, чтобы мысли и ощущения «сконцентрировались» в руке. После этого появляется желание отобразить линию, ее нужно вести не в ту сторону, куда хочется и не в противоположную сторону. Она должна быть бионической. Этого сложно добиться. Человек заходит в область непознанного, встречает сопротивление, вскрываются неизведанные участки сознания. И в данном случае это приходит только с практикой. Чем больше вы рисуете линий, тем лучше и качественнее они становятся.
Одновременно открываются новые ресурсы, которые нужно направить на решение собственных проблем, жизненных задач. Нейрографические линии мобилизуют силы и возможности для восприятия своей психологической реальности. Мобилизация позволяет быстрее и проще избавляться от трудностей и решать поставленные задачи. Результатом должно стать создание интересной конфигурации жизни, построение неповторимой жизненной линии.
Графические фигуры и элементы в нейрографике — важная часть практики. Они позволяют запланировать любой фрагмент жизни. Счастливо и благополучно его прожить. Сформировать и создать в нем разные события, ситуации. Решить различные задачи, избавиться от трудностей и проблем.
Создавая архитектурный разум
Молодые архитекторы будущего (как они сами себя называют) Егор Орлов, Александра Вязовая, Настя Сибгатуллина и Сергей Головин придумали архитектурную сказку. По словам ребят, в ней обсуждается значимость концептуальных замыслов человека в череде загадочных диалогов. Они задают структуру пространства идеополя, а вся история построена на появлении и существовании квадрата как социальной единицы будущего. Это не первая архитектурная сказка Егора, но мы впервые публикуем его комментарий, поясняющий специфику выбранного жанра.
Эта история про архитектуру, про идею и про возможности. Но чтобы понять, как они существуют, нужно вернуться в 4 января, в день, когда появился квадрат.
Сначала был белый свет. Затем появились оси. Оси пересеклись: так зародилась жизнь квадрата.
Квадрат мог двигаться только по двум направлениям: y и z. Он рос и узнавал законы, по которым существовал этот мир. Когда рождалась какая-либо фигура, то она интуитивно чувствовала, что должна стать частью чего-то большего. И тогда ей рассказывали про композиции. Так наш квадрат узнал, что цель существования каждой фигуры — завершить одну из них и тем самым превратиться в архитектуру. Проблема была в том, что времени было мало, фигура должна была успеть найти свою композицию, пока она сама не исчезнет. И никто не знал, сколько отведено времени той или иной фигуре.
Была в этом мире одна необычная композиция, но до сих пор никому не удалось ее завершить. Надо сказать, что большинство фигур и не старалось, ведь можно создать новую композицию, возможно, не такую красивую, но зато цельную. Потому что многим не важно, какой быть архитектурой, главное это сделать раньше других. Но квадрат был другим. Когда пришло время выбирать композицию, квадрат решил отправиться на поиски той самой незаконченной архитектоники. Так и начался его долгий путь.
Глава 2. Сломанное пространство
Через несколько лет скитаний, пройдя через леса перпендикуляров и пустыню лучей, он нашел её. Величественную, неповторимую композицию, возвышавшуюся над землей. Она словно зависла в воздухе, как незавершенный аккорд, практически превратившись в архитектуру. Он подошел к краю бесконечной композиции и сказал старому треугольнику:
— Я хочу стать её частью!
— Хахах, нет, ты что? — рассмеялся треугольник. — Нам не нужны обычные фигуры, нам нужна доминанта!
— Возьмите меня! — крикнул квадрат. — Я знаю, что смогу!
— Нет, ты не подходишь, прости.
— Но что же мне делать? Я все отдал, чтобы Вас найти.
— Попробуй спросить совет у мудреца, возможно, он подскажет, что тебе делать.
— Как мне его найти?
— Иди в начало координат и узнаешь.
И вот квадрат продолжил свое странствие. Но однажды, проходя через поляну радиусов, он заметил страшную фигуру. Такую он еще никогда не видел. Это был многоугольник. Квадрат вспомнил, что в детстве всех пугали ими, рассказывали, как они похищают правильные фигуры и делают из них монстров. Но по-настоящему в них никто не верил и считали глупой выдумкой. Квадрат застыл, а многоугольник медленно приближался. От страха он не мог разобрать слова, которые тот произносил, и квадрат решил посчитать его углы. Их было восемь! Он уже решился бежать, но вдруг услышал:
— Не бойся, я тебе ничего не сделаю.
— Я тебе не верю, ты же многоугольник!
— Пожалуйста, не убегай, я хочу тебе рассказать кое-что очень важное.
Квадратом овладело любопытство, и он решил послушать:
— Что ты можешь мне рассказать? Вы все неправильные! И мысли у вас неправильные.
— Нет. Мы просто другие.
Глава 3. Точка схода
И Многоугольник рассказал про то, как все фигуры, отвергнутые правильными, собрались и создали свои композиции. И что они тоже превращаются в архитектуру, только совершенно другую. Разную. И что он уверен — в будущем все фигуры объединятся снова и начнут создавать сложные и необычные композиции вместе.
— Пошли, я покажу нашу страну! — сказал Многоугольник.
— Я не могу. Я иду в начало координат. Мне нужно найти мудреца.
— Неужели ты веришь, что он существует? Это же сказка!
— До сих пор я не верил и в то, что существуют многоугольники…
— Интересно…, — многоугольник задумался, — ладно, пойдем я покажу что-то интересное.
Квадрату показалось, что они буквально завернули за угол и тут он ослеп. Через минуту он привык к свету и всё понял — его окружали тысячи многоугольников, они были яркие, потому что от них отражались солнечные лучи. И он сам от них отражался! Пространство вокруг квадрата будто исказилось, оно сломалось, и квадрат увидел мир под новым углом! Целый день он провел в стране многоугольников. Это было очень захватывающе. Столько необычных, красивых композиций и сочетаний, он не видел никогда раньше. Но ему было пора продолжить путь. Напоследок, один из старых многоугольников сказал:
— Помни, что не все является тем, чем кажется на первый взгляд.
Квадрат пошёл дальше. Он пробирался через вершины гор, сквозь леденящие векторы и наконец перед ним открылась самая высокая вершина — точка схода. Квадрат обрадовался и, преодолевая боль и страх, поднялся на вершину. Это было начало координат. Он не сразу увидел мудреца, но вспомнив, что ему сказал старый Многоугольник, присмотрелся и тогда все сошлось. Он увидел точку пересечения — это и был мудрец. Квадрат побежал к нему, но с каждым шагом, точка удалялась, а квадрат, как оказалось, так и не сдвинулся с места. Что-то было не так.
Глава 4. Калейдоскоп фигур
— Я хочу стать частью композиции! — крикнул квадрат.
— Тогда подойди ко мне, — раздалось со всех сторон.
— Но как?
— Все не то, чем кажется на первый взгляд.
Квадрат задумался, как же ему достигнуть точки, если она так далеко? Точно! И тут он посмотрел на линии схода по-другому, это уже были не линии, пересекающиеся в дали, а оси y и z, находящиеся в одной плоскости с квадратом, и он легко подошел к точке, так как он делал это в детстве.
— Молодец! — похвалил его мудрец. — Это было первое испытание! Ты справился. А теперь очисти свой разум и вообрази, что у тебя нет углов и одновременно их бесконечное множество. Ты квадрат, но это лишь временное состояние. В любой момент ты можешь стать чем угодно. Проецируйся — стань цилиндром, а потом из него превратись в круг. А теперь иди, я дал тебе все, что мог.
В воздухе что-то прозвенело, и квадрат снова оказался у обрыва.
Подходя к композиции, он уже превратился в круг и снова увидел старого Треугольника, который проворчал:
— Снова ты…
Но квадрат не расстроился, он проецировался, менялся и подходил снова и снова. И вдруг композиция начала выходить из плоскости. Все вокруг трансформировалось и меняло форму, а Треугольник продолжал ворчать. Все завертелось — Квадрат, будто попал в калейдоскоп фигур, цветов и форм. И вот все начало останавливаться. Он почувствовал, как стал частью архитектоники. Нет, он — архитектура.
«Так началась моя новая жизнь. Я почти забыл свою прежнюю. Я вижу множество композиций, которые стали архитектурой. Некоторые из них развиваются, достраиваются, а некоторые распадаются. Я стал тем, кем хотел, но меня всё равно терзают мысли. Снятся сны. Я не могу их разобрать. О чём они? О чём я? Какова моя цель? Моя миссия? Я всё ещё неполноценен. Я чувствую по-прежнему себя неполным, ощущаю пустоту внутри себя. Мне нужен кто-то, кто меня бы воспринял, увидел, прочувствовал. Тот, кто придал бы моей композиции смысл. Мне нужен человек».
Глава 5. Мне нужен человек
Егор Орловархитектор«Блокбастер — неологизм, возникший в период Второй мировой войны для наименования особо мощных фугасных авиабомб весом от 1800 кг, способных при взрыве разрушить или повредить здания на площади, сопоставимой с городским кварталом. В кинематографе блокбастерами называли просто успешный, в кассовом отношении, фильм, затем понятие блокбастер стало означать жанр. Архитектурный блокбастер — новый жанр утопического произведения в футурологии, появившийся в XXI веке, которое собой больше напоминает игровую приставку или консоль Nintendo, готовую утолить любые фантазии, создавая тысячи игровых миров будущего. Появление же архитектурных блокбастеров в архитектурном мире ознаменовало наступление особого времени, когда будущее перестало быть тем загадочным местом, в которое стремились попасть все будущие искатели. Оно было повсюду. Теперь будущее из себя представляет спиритический сеанс, к которому вы всегда должны быть готовы. Так появилось новое творчество. Последний вид творчества из возможных сегодня. Архитектурные блокбастеры нового времени окончательно перестали быть академическими исследованиями и приняли другую форму: комикс, эротический журнал, оккультный трактат и даже компьютерная инди-игра. Буквально, речь идет об опыте, сравнимым с опытом рассматривания обнажённых тел в глянцевом издании — архитектурной камасутры, выпускаемой одна за другой, картинки наполнены особым эротизмом игровых возможностей — всюду сношения утопических вариантов в самых непристойных комбинациях, формах и цветах. Светские романы современности. Они ломают грани дозволенного, играют, возбуждают. Огромные, растягивающиеся на сотни часов и километров игровой карты. Они блестяще цепляют заблудившегося, блуждающего без дела посетителя, заставляя его все время двигаться дальше. В них традиционно плохие диалоги и неловкий сюжет. Наступило время большого бума игровых приставок, утопических консолей и платформ для игры в архитектурные блокбастеры будущего»
Егор Орловархитектор«Человек игрового времени бесконечно влюблен в будущее. Он постоянно ищет что-то новое. И если этого нового нет — он будет его выдумывать. Не выходит выдумывать — выдаст старое за новое. Человек стремится сочинить новую версию чего угодно. В мире, где нового так много, что оно уже теряется, для очередной утопической новинки попросту нет места. Ее никто не успевает попробовать. В мире, где новое — абсолютно все, стремление к обновлению бессмысленно. Так уж случилось, что сегодня окружающая нас реальность меняется гораздо быстрее и стремительнее, чем все те методы познания, которые мы можем к ней применить. Утопические романы современности превратились в своего рода безостановочный поиск вариантов будущего, пришедший на место легенд и предсказаний. Именно поэтому последние утописты отправились на поиски игровых приставок, которым было предначертано спасти утопическое будущее человечества. Миссия выполнима»
Форма, как способ выражения образа
Именно форма дает нам первую информацию о предмете, она есть одной с основных изобразительных средств выражения художественного образа. Как говорил Клее: «Ее рождение происходит с точки, которая при движении дает линию».
Предмет, который не имеет форму, не может быть предметом. Перед тем как скушать яблоко мы рассматриваем его, изучаем его форму, создаем свое впечатление и тем самым отличаем, например, от груши.
Чем, в сущности, отличается яблоко от груши, с точки зрения формы?
Яблоко имеет круглую форму, напоминающую шар, а груша напоминает форму амебы или свисающую каплю. Как видно с примера, композиция всюду среди нас.
Главные помощники формы — точка, линия и пятно. Все это элементы организации плоскостной композиции.
Давайте разберем 4 основных варианта пятна:
1.Квадрат — — сильная, законченная, устойчивая форма, выражающая утверждающий образ. При определенных условиях может быть тяжелой, статичной формой, которой чуждо движение, особенно «полет».
2. Треугольник — активная, агрессивная форма, развивающаяся на плоскости и в пространстве, которая несет потенциально возможное движение. Он может вызывать или выражать своей формой агрессивные образы. Форма в положении вершиной вверх несет устойчивый характер, а вершиной вниз — сверхнеустойчива, характер возможного падения. Для этой формы характерна борьба противоположностей, что необходима для создания более конкретных образов.
3. Круг — форма гармонии и целостности, выражение идеи природы, мироздания, Земли. Именно такие понятия как «счастье», «добро», «жизнь» ассоциируется у человека с формой круга и его производными. Не зря солнышко, дающее нам свет и жизнь, имеет округлую форму.
4. Амеба — текучесть формы амебы выражает неустойчивые по характеру образы. Понятия «романтичность», «пессимизм» и «меланхолия» — диапазон художественных образов этой формы.
Линия — это экспрессивное, импульсивное выражение формы. Она гибка и струящаяся, может нести все элементы пятна: линия, стоящая на округлых кривых, ближе к образам круга, эллипса, угловатые ломаные линии напоминают треугольник. Именно в линии заложено движение, нежели в пятне. С помощью линии, ее движения, можно создавать разнообразные образы.
Не надо забывать также о точке. Это тоже форма, без которой в отдельных случаях нельзя обойтись. «Одиночество» точки являет ее активное восприятие.
Находиться в многообразии форм и цветов вызывает наполненность и вкус жизни. Природа неповторима в своей форме и фантазии, она бесконечна и этим прекрасна.
как зарождался дизайн в России? — Легпром
Дизайн как неотъемлемая часть моды и вид индустриального искусства — термин, привычный всем нам настолько, что без него уже невозможно представить информационное пространство.
Философия дизайна — разработка новых форм одежды, тканей, посуды «с целью изменить пространство, которое, в свою очередь, изменило бы самого человека» — принадлежит художнику-авангардисту Казимиру Малевичу и его ученикам из общественного объединения УНОВИС (Утвердителей нового искусства).
Эксперименты Малевича с цветом и его влиянием на человека в послереволюционной России легли в основу теории цветоведения – одной из основополагающих теорий в дизайне.
Основной «лабораторией» дизайнерских экспериментов стали Высшие художественно-технические мастерские (ВХУТЕМАС), открытые в 1920-м году в Москве. В них стали создаваться первые шрифтовые композиции, коллажи, фотомонтаж и плакатная графика, ставшие важной частью наследия мирового дизайна. Одним из исследователей этих мастерских стал впоследствии всемирно известный художник Василий Кандинский.
Профессором на текстильном отделении ВХУТЕМАСа стала Варвара Степанова. В 1924-м году вместе с Любовью Поповой она разрабатывала модели повседневной и спортивной одежды, проектировала рисунки тканей для Первой ситценабивной фабрики в Москве. Из 150-ти созданных ею орнаментов около 20-ти были напечатаны на ситце.
Серьёзную роль в развитии дизайна начала XX века сыграл театр, который переориентировал представителей беспредметного искусства на социальные аспекты творчества. Художники Татлин, братья Стенберги, Попова, Родченко и Степанова осуществили ряд сценических проектов для театра Всеволода Мейерхольда, которые стали настоящим прорывом в сценографии.
Геометрия в текстиле
Главные тенденции искусства своего времени авангардные художники воплотили в эскизах для текстиля.
Основатель направления «супрематизм» (от лат. supremus — высший, высочайший) Казимир Малевич создавал орнаментальную форму с помощью «чистых» плоскостей, «новой метафизики цвета, освобожденной от реальности».
Супрематизм стал направлением в искусстве, методом выражения структуры мироздания в геометрических формах прямой линии, квадрата, круга, треугольника и др. Ассиметричные супрематические композиции с разноцветными и разновеликими геометрическими фигурами, пронизанными внутренним движением, стали основой для текстильных орнаментов платьев, сумок и платков.
Художники артели «Вербовка» Надежда Удальцова, Ольга Розанова и Любовь Попова создали первые модели одежды, в которых были отражены супрематические орнаменты.
В витебских Государственных свободных художественно-производственных мастерских начали изготавливаться образцы тканей по эскизам Малевича, Чашника, Суетина с супрематическими узорами. Малевич разрабатывал и эскизы супрематических платьев, которые должны были стилистически соответствовать новому окружению человека.
Летом 1924 года конструктивистские ткани носила вся Москва: рисунки конструктивистов стали, в сущности, первой советской модой.
Ивановский агит-текстиль
Иваново — один из крупнейших промышленных текстильных центров России — в 1920-е годы начал текстильное производство агитационных тканей, вошедших в реализацию стратегии нового пролетарского искусства.
Выпускники ВХУТЕМАСа – первое поколение советских художников — поставили перед собой довольно амбициозную задачу – в орнаменте ткани, доступной для большинства населения, воплотить революционную идеологию, отразить пафос индустриализации, электрификации и коллективизации.
Костюм широкого потребления
Одним из направлений в советском дизайне 1920-х стала разработка функциональной рабочей одежды.
— Костюм широкого потребления должен состоять из таких простейших геометрических форм, как прямоугольник, квадрат; ритм цвета, вложенный в них, вполне разнообразит содержание формы, — так сформулировала требования к одежде русско-французская художница-авангардистка Александра Экстер.
Художники-конструктивисты проектировали «новую форму» для трудящихся, которая должна была заменить «всякую другую одежду».
Костюм в новых социальных условиях должен был стать своеобразным профессиональным инструментом, в связи с чем была выдвинута идея «прозодежды» (сокращение от «производственная одежда», специальная одежда для работы).
— В костюме, конструируемом как костюм сегодняшнего дня, выдвигается основной принцип: удобство и целесообразность. Нет костюма вообще, а есть костюм для какой-нибудь производственной функции. Путь оформления костюма – от задания к его материальному оформлению, от функций, которые должен выполнить костюм как прозодежда, как платье рабочего – к системе его покроя, — так сформулировала новые принципы функционального подхода к одежде художница Варвара Степанова.
Практически идея прозодежды была реализована на театральной сцене в качестве прозодежды актера, предложенной Любовью Поповой в спектакле Театра им. Мейерхольда «Великодушный рогоносец» (апрель 1921), а также костюмов для других спектаклей этого театра: проекты Варвары Степановой для спектакля «Смерть Тарелкина» (ноябрь 1922), образцы нового бытового костюма Александра Родченко для спектаклей «Клоп» и «Инга» (1929).
От прямой линии — к небоскрёбам
Дизайн не просто как арт-объект, соответствующий определённым художественным критериям, но и как предмет, отвечающий за функциональность и органический факторы. Такой комплексный подход к созданию объекта был главным в художественной программе Владимира Татлина, преподававшего культуру материала во ВХУТЕМАСе.
Позже супрематизм вышел в предметно-пространственную среду: на поверхность предметов – стены, посуду. Проекты художников, связанные с типовой мебелью, принципами организации выставочных стендов, архитектурных ансамблей и даже небоскрёбов были реализованы также в рамках манифеста нового искусства.
Значение фигур и их творческое использование в дизайне | by Payman Taei
Успех любого визуального повествования или стратегии визуального маркетинга зависит главным образом от того, что воспринимает аудитория. Сегодня я хочу вернуться к основам и поговорить о том, как все, что мы видим, можно связать с простыми формами и как использование этих форм влияет на результат наших стратегий.
Все и вся, от элементов на фотографии до определенной типографики, можно проанализировать с точки зрения формы.Все фрагменты наших презентаций, инфографики и визуальных стратегий рассказывают свою собственную историю. Наша задача — соединить эти части так, чтобы творчески и эффективно рассказать нашу историю. Позвольте мне показать вам, как…
При использовании фигур в вашей графике и дизайне вы наверняка также будете использовать цвет. Сочетание определенных форм и цветов уже имеет определенный оттенок в нашем подсознании. Например, желтый круг обычно представляет солнце, а красный полукруг может представлять кусочек арбуза.Если вы не пытаетесь отправить прямое сообщение своей композицией, форм и цветов в основном являются аксессуаром и должны рассматриваться как таковые.
Вы также можете использовать фигуры как элементы большого изображения . Например, группу фиолетовых кругов можно объединить в гроздь винограда; белый прямоугольник и два белых треугольника могут соединиться в конверт; из нескольких квадратов и прямоугольников можно сделать дом. Вы можете поиграть со всеми этими и другими возможностями.Но вы должны подумать о своей конечной цели.
Хотите создавать собственные фирменные иконки? Или создать свой собственный фон? Вы хотите объединить свои фотографии в коллаж, который представляет что-то, например, форму рыбы? Формы — ваши лучшие союзники для подобных творений. Все, что вам нужно сделать, это поиграть с ними, пока не получите композицию, которая вам нравится.
Для таких дизайнов, как презентации, инфографика и графика в социальных сетях, формы чаще используются в качестве аксессуаров или дополнений.Это не значит, что они менее важны — наоборот! Что касается аксессуаров, они говорят сами за себя.
То, как мы размещаем наши аксессуары, может рассказать много разных историй. За формами стоит психология , о которой вы, возможно, даже не подозреваете. Есть эмоции и чувства, вызываемые определенными формами, вдохновленные культурными традициями и формами, встречающимися в природе. Мы не можем творить без форм. Даже бумага, на которой мы пишем или рисуем, представляет собой форму; наш экран — это форма!
Давайте углубимся в понимание фигур и их (не очень) скрытых сообщений.
Все возможные формы делятся на три основные категории: геометрические, органические и абстрактные.
Геометрические формы — это те, о которых мы впервые узнаем в детстве. Это самые простые и распространенные формы: квадраты, круги, треугольники и их производные, такие как прямоугольники, овалы и многоугольники. Большинство геометрических фигур симметричны и мгновенно узнаваемы, но они также передают беззвучные сообщения, о которых я расскажу позже в этом посте.
Органические формы представляют собой то, что мы знаем о природе и жизни вокруг нас.Наиболее распространены органические формы растительного происхождения, например цветы и листья. Другой вид органических форм — это те, которые представляют формы, которые мы можем создать сами, например брызги краски или акварельные капли. Эти формы в основном асимметричны, и их виды линий могут различаться.
Абстрактные формы представляют собой изображения реальных вещей, но не являются точными представлениями. Иконки, которые мы видим в веб-дизайне, на наших телефонах и на уличных знаках, представляют собой абстрактные формы, которые мы привыкли видеть и легко узнаем.Отличным примером абстрактной формы является фигурка, изображающая человека. Символы также считаются абстрактными формами.
Формы, с которыми мы чаще всего сталкиваемся в дизайне и в повседневной жизни, — это квадраты и прямоугольники, как в горизонтальном, так и в вертикальном расположении. Дорожные указатели, вывески магазинов, заголовки в социальных сетях, заголовки блогов, визитки, листы бумаги — все это прямоугольники.
Знакомство с квадратами и прямоугольниками позволяет легко использовать их как основу дизайна или как рамку. Квадраты и прямоугольники заставляют нас чувствовать себя в безопасности и содержат . Они дают ощущение стабильности и уверенности, но также легко отходят на второй план, а чувства, которые они передают, в основном являются подсознательными.
Использование квадратов и прямоугольников в качестве основы композиции — хорошая практика. Эксперименты с масштабированием и объединением прямоугольников и квадратов могут служить визуальным упражнением при разработке новой графики. Существует одна очень важная практика проектирования, называемая правилом третей .Все дело в том, как прямоугольники и линии контролируют баланс в любой композиции.
Лучше всего представить правило третей в виде сетки. Лучшие веб-сайты разрабатываются и создаются по сетке. Графические дизайнеры используют сетки для лучшей композиции. Архитекторы используют сетки для более точных измерений. Из чего состоят сетки? Квадраты и прямоугольники (а иногда и треугольники, если вы хотите использовать более сложную сетку перспективы).
Правило третей — это, по сути, сетка, которая разделяет пространство холста на девять равных частей.Идея заключается в том, что человеческий глаз имеет естественное направление, в котором он предпочитает перемещаться от объекта к объекту. Наиболее важные области — это точки пересечения , начиная с верхнего левого угла, а затем либо сразу справа, либо прямо вниз. Правый нижний угол — это точка пересечения, которая привлекает меньше всего внимания.
В дизайне круги используются по-разному для разных целей. Например, в дизайне логотипа круги являются наиболее распространенной и часто встречающейся формой или контуром фона для логотипа.На веб-сайтах они в основном используются в качестве кнопок и небольших значков. Почему мы видим так много кругов, используемых в качестве дополнительных фигур на веб-сайтах, в графике и даже в инфографике? Причина этого в том, что круги очень заметны и довольно сильны.
Круги представляют собой целостность , естественное чувство завершенности. Когда мы думаем о вещах, имеющих форму кругов в окружающем нас мире, мы можем назвать так много вещей.
- Солнце
- Луна
- Земля
- Любая планета
- Шар
- Апельсин
- Кольцо или полоса
- Смайлик
- Кнопки
Учтите силу круга и как это может повлиять на ваш дизайн.Круги могут обозначать постоянное движение, например вращение или перекатывание. Контур круга может служить полосой или кольцом, представляющим цикл или продолжающееся действие. Круг может обозначать дыру на странице. Круг с легким теневым эффектом может выглядеть как наклейка или кнопка, «помещенная» поверх остальной части дизайна.
Треугольники имеют два значения в зависимости от их положения. Когда они направлены вверх, они представляют стабильность и мощность , когда они направлены вниз, они становятся нестабильными.Треугольник — это прежде всего мужская форма, но в перевернутом виде он также представляет женское размножение. В духовности треугольники представляют собой союз тела, разума и духа.
В дизайне можно использовать тонкие треугольники вместо стрелок или указателей. Треугольники меньшего размера можно использовать в качестве фигур в коллаже с переплетенной композицией или эффектом мозаики. Большие треугольники более заметны, поэтому вам следует принять во внимание их значение, прежде чем использовать их в больших размерах. Всегда лучше использовать треугольники, которые удобно расположены на основании или с вершиной, направленной вправо, что означает движение вперед.
- Символ «играть»
- Символы «перемотка вперед» и «назад»
- Пирамиды
- Горы
- Вымпелы
- Ломтики пиццы
Треугольники также могут быть использованы для отхода от традиционного квадратного дизайна. Их можно комбинировать бесчисленными способами для создания всевозможных динамических дизайнов, таких как приведенный ниже.
Пентагоны, шестиугольники и восьмиугольники — это геометрические фигуры с пятью, шестью и восемью сторонами соответственно. Это наиболее часто используемые многоугольники с более чем четырьмя сторонами.Конечно, их гораздо больше, но эти три являются наиболее универсальными для создания графики.
Давайте рассмотрим, что каждая из этих форм напоминает в нашей повседневной жизни, чтобы лучше понять, как их можно использовать в наших дизайнах.
- Здание Пентагона в США
- Черные фигуры на футбольном мяче
- Знаки на некоторых улицах. Например: Переход «Дети / Школа»
- Символ дома или жилища
- Болты
- Напольная плитка
- Белые фигуры на футбольном мяче
- Части улья
- Фигуры, образованные проволочной сеткой
- Знаки остановки
- Открытые зонтики
- Окна
- Плитки
- Свечи
Несколько простых способов использовать любой из этих многоугольников — это вставить в них текст или вырезать изображения в виде фигур .Вы можете использовать эти методы в изображениях заголовков сообщений в блогах, булавках Pinterest, графике Instagram, эскизах YouTube или слайдах презентаций.
Использование любого из этих многоугольников вместо обычного прямоугольника или квадрата придаст вашей графике ощущение, отличное от обычного. Понимание смысла каждой из этих форм является ключом к выбору лучшей для вашего бренда или сообщения. Используйте приведенный выше список, чтобы подумать о том, о чем вам напоминают эти формы, и подумайте, как это повлияет на ваш дизайн.
Эти формы также можно использовать в качестве частей головоломки для создания более крупной композиции и организации информации, например, в инфографике.С помощью шестиугольников вы можете создать композицию в стиле улья с аналогичными цветами. С помощью пятиугольников и восьмиугольников вы можете создать что-то похожее в горизонтальном, вертикальном и даже диагональном направлениях.
Пентагоны, шестиугольники и восьмиугольники также можно разделить на более мелкие формы, такие как треугольники, чтобы создать прогрессию с визуально круговым движением или визуализацией, подобной круговой диаграмме.
Природные или органические формы представляют предметов и животных, встречающихся в мире природы, таких как листья, цветы, деревья или искусственные предметы, такие как брызги краски и капли чернил.
Вам определенно следует использовать эти формы, если ваш дизайн связан с окружающей средой или экологией. Эти формы также отлично подходят для графических изображений на свежем воздухе, таких как походы, кемпинг и тому подобное. Если ваш бизнес связан с цветами, вы можете выйти за рамки простого использования изображений живых цветов, используя естественные формы в качестве аксессуаров для вашей графики.
Вы можете использовать естественные формы сами по себе или как часть более крупной композиции, как в примерах ниже. Но имейте в виду, что эти формы имеют ясное значение и сообщение — они совсем не подсознательны.
Символы и значки — это виды абстрактных форм . Они могут представлять обычные вещи, а также могут нести высшую символику, религиозную, политическую или культурную. Символы и значки особенно полезны при создании графики, поскольку они быстро передают сообщения.
Разница между символами и формами состоит в том, что правильные формы могут использоваться в большем количестве в рамках дизайна, в то время как слишком большое количество символов может подавлять и создавать путаницу. Сведите к минимуму использование символов, а если вы их используете, выбирайте их с умом.
Иконки часто используются в инфографике, чтобы минимизировать использование текста и привлечь внимание к определенным ключевым сообщениям. Но нужно тщательно выбирать иконки, чтобы оставаться на марке. Убедитесь, что вы изменили цветовую схему своих значков в соответствии с вашим брендом и используете только один стиль значков в одной инфографике.
Помимо геометрических форм, звезды также могут считаться символами, поскольку они часто используются в религиозных изображениях и имеют множество коннотаций. Звезды запоминаются и часто символизируют известность и значимость .Наши глаза всегда будут притягиваться к звезде (особенно, если она желтая или золотая), прежде чем к любой другой форме.
Звезды — отличные формы для обозначения распродаж, специальной информации о продукте или рекламной акции, скидки или бонуса. Желтые звезды могут напоминать нам о золотых звездах, которые мы получали в студенческие годы, а голубые звезды напоминают ленты, занявшие первое место. Используйте звезды соответственно, чтобы передать правильное сообщение.
Пятиконечные звезды вершиной вверх:
- Наклейки с золотыми звездами
- Звезды в небе
- Призы и награды
- Звезды Голливудской Аллеи славы
- Кинозвезды
- Рождественская звезда
Стрелки появляются всевозможные типы дизайнов и стилей, каждый со своей уникальной атмосферой.Жирные, сплошные стрелки передают больше силы, чем тонкие или полые стрелки. Изогнутые стрелки придадут вашему дизайну игривый вид. Стрелки могут быть довольно маленькими для использования в маркированных списках или довольно большими для размещения текста внутри них. Концентрические стрелки в форме треугольника или круга могут использоваться для обозначения циклов и процессов. Международный символ утилизации — треугольник, сделанный из стрелок.
Наибольшее назначение стрелки — передать направление . Использование стрелок может помочь вашему зрителю проследить путь информации от одной части изображения к другой.Вы также можете использовать стрелки в графике «до и после» или другие виды преобразований. Как и в случае с иконками, лучше всего придерживаться бренда и использовать стрелки в едином стиле во всем дизайне. Если вы используете нарисованные от руки стрелки в одной инфографике, вам не следует комбинировать их с толстыми блочными стрелками.
Использование смайлов в графике быстро становится тенденцией, и вряд ли она скоро исчезнет. Если ваша клиентура состоит в основном из молодежи, вам следует подумать об использовании смайликов в своей графике.Тексты миллениалов используют смайлики вместо слов. Почему бы не воспользоваться этим и не использовать в своих интересах?
Буквы — это формы, которые мы узнали через карты Google и другие приложения для определения местоположения. Вы можете использовать индивидуализированные булавки в своей графике и на картах, например, если у вас есть туристическая компания. В библиотеке значков Visme есть целый раздел булавок!
Одна вещь, которую мы должны помнить при использовании фигур для создания графики для нашей стратегии визуального маркетинга, — это то, что мы всегда должны оставаться в рамках бренда.При создании руководства по визуальному стилю вы должны установить набор форм , которые будут использоваться для всей графики бренда. Старайтесь не использовать формы волей-неволей каждый раз, когда вы создаете новую графику.
Если у ваших квадратов и прямоугольников всегда есть закругленные углы, оставьте так. Если вы используете восьмиугольники для обрамления текста, всегда используйте восьмиугольники.
Подумайте о своих читателях, клиентах и последователях. Они лучше запомнят вашу марку, если скажут что-то вроде «та марка с крутым шестиугольником» или «та марка с концентрическими стрелками».«Сознательное постоянство — ключ к сохранению верности своей визуальной идентичности.
Бесплатные инструменты визуального контента, такие как Visme, поставляются с обширными библиотеками значков, которые включают все, от геометрических и естественных форм до значков и символов. Вы также можете изменить цветовую схему своих фигур, чтобы упростить сохранение бренда.
Вы можете взять его на тест-драйв здесь и поделиться со мной своими уникальными творениями ниже. Удачного проектирования!
Форма: элементы визуального оформления, часть 2
В этом месяце в программе Boost Your Photography: 52 Weeks Challenge основное внимание уделяется основным элементам композиции: линии, форме, форме или объему, текстуре и цвету.На этой неделе ваша задача — обратить внимание на форму. Посмотрите, как размышления о формах могут помочь вам развиваться в фотографии. (Щелкните здесь, чтобы прочитать часть 1, Линия.)Форма Фотография по самой своей природе берет трехмерный мир и отображает его в двух измерениях. Изучение формы перемещает нас от одномерного фокуса линии и кривой к двумерному фокусу формы объекта или предмета. С формой подумайте об контуре, подумайте о силуэте.(Дальнейшее изучение света и тени добавит третье измерение: форму или объем, которые мы изучим на следующей неделе.)
В визуальном дизайне есть три основных формы: круг, квадрат и треугольник. Уловка для видения и работы с формами в вашей фотографии зависит от вашей способности концентрироваться на форме вашего объекта, в отрыве от реальности того, что ваш объект является . Давайте посмотрим на каждую из этих трех основных форм и на то, как распознать и использовать их в вашей фотографии.
Круг
Настоящий круг — это редкая форма, которая гораздо чаще встречается в искусственно созданных средах, чем в естественных. Круг символизирует равновесие, симметрию. Математический круг идеально круглый и безупречно ровный. Многие природные объекты, которые мы считаем кругами, таковыми не являются. Дети могут рисовать яблоки, тыквы и луну в виде кругов, но на самом деле эти объекты чаще всего имитируют настоящие круги.
Поиск и фотографирование кругов часто требует некоторой абстракции.Только правильный угол, правильное положение или правильная перспектива позволят вашему зрителю зафиксировать «круг» при взгляде на определенный объект. Проведите некоторое время с объектом, двигаясь вокруг, глядя высоко и низко, и посмотрите, как форма или формы, которые вы видите, меняются по мере вашего движения. Фотографировать можно только тогда, когда вы найдете нужную форму.
Площадь Квадрат — еще одна форма, распространенная в мире конструирования. Большинство зданий и построек содержат квадраты или прямоугольники.Квадраты могут передавать ощущение баланса и симметрии, как круги, но они прикреплены к их прямым сторонам. Квадраты блочные и имеют больший визуальный вес. Различные размеры квадратов на фотографии могут дать ощущение расстояния или перспективы. Треугольник Треугольник как форма наименее приятен из трех. Треугольники заостренные и часто неуравновешенные, что сигнализирует об опасности или страхе. Горы часто можно представить в виде треугольников. Вы также можете использовать перспективу и точки схода для создания треугольников на изображении.Дороги, уходящие вдаль, или здания, на которые смотрят снизу, могут казаться сходящимися в треугольные формы. Как вы будете использовать форму? Попрактикуйтесь, пытаясь увидеть свою композицию как формы, а не как предметы. Не видеть на пляже гальку; видеть круги. Не видеть зданий; видеть квадраты и прямоугольники. Не смотри на горы; увидеть треугольники. Абстрагируйтесь от определений того, что вы фотографируете, и попытайтесь увидеть лежащую в основе форму или формы.Затем поделитесь тем, что вы узнали! Вы можете поделиться ссылкой или фотографией в комментариях ниже или подумать о присоединении к сообществу BYP 52 Weeks в Google+, чтобы делиться еженедельной фотографией и смотреть, что снимают другие.
Boost Your Photo: Learn Your DSLR доступен на Amazon. Получите максимальную отдачу от своей камеры с помощью практических советов по техническим и творческим аспектам цифровой зеркальной фотографии, которые позволят вам сразу же делать красивые снимки.
ТЕМ: Фигуры
«Все искусство стремится к упрощению, и геометрическое расположение — способ сделать это».
Искусствовед Мэтью Коллингс обсуждал использование геометрических абстрактных композиций в искусстве эпохи Возрождения и модернистском абстрактном искусстве.В этой картине Беллини использует геометрию для создания своей композиции. Он использовал несколько треугольников для построения композиции.
Мадонна — это большой треугольник, занимающий всю композицию.
Внутри этого треугольника есть три меньших треугольника.
Казимир Малевич ‘Супрематизм с синим треугольником и черным квадратом’ 1915
Картина Малевича о супрематизме казалась революционной в то время — и так оно и было. Кажется, это не имеет ничего общего с прошлым и представляет собой действительно новый вид искусства.Однако модернистов очень интересовало искусство использования геометрии в прошлом.
«Старое, чистая геометрия, очень интересует новое» —
«визуальная традиция для будущего художника рисовать»
Коллингс
Фигуративное искусство держится на абстрактных ценностях, а абстрактное искусство использует традиционные идеи.
КРУГ
Питер Блейк 2009
ТРЕУГОЛЬНИК
На этой фотографии Франко Фонатаны переплетающиеся холмы создают естественные треугольники.
Эта картина написана Эммой Биггс и Мэтью Коллингс — это совместный акт, в котором Биггс разрабатывает картину (форму, цвета и комбинации), а Коллингс рисует их. Простые геометрические формы и тонкие цветовые сочетания переливаются и создают ощущение движения. Коллингс также является критиком, у которого есть собственная теория красоты.Дизайн обложки альбома Grizzly Bear
ПЛОЩАДЬ
Мир огромен — есть много предметов, которые художник или фотограф могут выбрать в качестве основной работы своей жизни.Что выбрать? Какой элемент мира заслуживает вашего внимания?
Любой художник может создать одно прекрасное изображение, а фотограф — сделать одну отличную фотографию. Однако сложнее создать корпус работ, и многие художники, к которым мы возвращаемся, создали корпус работ, которые вернулись к определенным темам.
Художник и учитель Баухауза Джозеф Альберс провел последние 25 лет своей жизни, посвященных теории цвета. Его самая известная серия работ — «Посвящение площади» 1950–1976 годов — это серия картин, посвященных цвету.Каждая картина состояла из нескольких наложенных друг на друга квадратов. Каждый квадрат был разного цвета и в зависимости от комбинации создавал разные эффекты. Некоторые цвета дополняют друг друга и успокаивают глаза. Другие комбинации могут создать смелые графические изображения, в которых квадраты будут гудеть, гудеть и отскакивать друг от друга. Это посвящение одной простой теме может показаться утомительным, но также показывает, как искусство может помочь вам оценить простые элементы жизни.‘Легко понять, что бриллианты драгоценны
Приятно узнать, что рубины обладают глубиной
.Но больше, чтобы увидеть чудеса гальки ‘
Джозеф Альберс
Пауль Клее «Древний звук»«Искусство не воспроизводит видимое, но делает видимым» — Пауль Клее
Это изображение отражает интерес Клее к цвету и музыке.Квадраты кажутся ритмичными, как ноты в песне. Цвета дополняют, контрастируют и взаимодействуют друг с другом. На этом изображении присутствует эффект мерцания и движения.Фрэнк Стелла использовал обычную краску из жестяной банки с кистями для художников и декораторов. Полосы на его картинах определяются простыми вещами — шириной кисти или шириной деревянной рамы. Его картины были о себе и полностью самодостаточны. Стелла приобрела известность в 1960-х годах и считается одним из отцов минимализма — рассматривая свои картины как объекты, а не как знаки чего-то еще.Более поздние работы Стеллы вырвались из квадратной рамы и стали более красочными и яркими. Независимо от того, смотрите ли вы на его монохромные ранние работы или на его смелые более поздние работы, в его картинах чувствуется движение и узор. Когда вы смотрите на эти картины, возникают визуальные эффекты.
«Треугольник» — это нелепо, вот почему
Обычно я не разглагольствую, но это уже давно меня беспокоит. Я стараюсь не беспокоиться о том, что пишут в Интернете, потому что я считаю, что каждый имеет право на собственное мнение, и полезно иметь много разных мнений, чтобы другие могли выбрать то, что им подходит.Посмотрим правде в глаза, нет жесткого правила, которому должны следовать фотографы.
С учетом сказанного, идея о том, что фотография успешна, потому что вы можете сформировать треугольник в кадре, проведя линию из нескольких предметов или элементов в указанном кадре, является глупой. Треугольник можно сформировать практически на любой фотографии, независимо от силы ее композиции.
Я ждал, что кто-нибудь другой снимет крышку с этого цирка и более красноречиво объяснит массам, почему треугольная композиция так сомнительна.Я совершенно уверен, что, если вы откажетесь от преданности тому фотографу, который сказал вам, что треугольная композиция — реальная вещь, я могу доказать вам, что «треугольная композиция» имеет такой же смысл, как раскрытие зонта в помещении.
Композиция «Треугольник» говорит о том, что удачное изображение работает так хорошо, потому что вы можете соединить воображаемые точки между поддерживающими элементами в кадре, которые волшебным образом образуют треугольник. Я просто утверждаю, что вы можете сформировать треугольник практически на любой фотографии, хорошей или плохой, поэтому «композиция треугольников» просто смешна.
Если мы просто рисуем фигуры на изображениях после того, как мы их берем, и заявляем, что именно поэтому они успешны, то почему не квадраты? Или круги? Простая логика. На самом деле, когда фотографы начинают говорить о треугольниках, действует реальное правило композиции… точки »в . Любая форма (включая треугольник) — это Направленная сила.Направленная сила просто определяется как пути, созданные или подразумеваемые в изображении, которые ведут взгляд через композицию.
Разница между этим и «треугольной композицией» состоит в том, что треугольная композиция не объясняет, почему вы можете рисовать треугольник между объектами в плохо скомпонованных изображениях и изображениями с кажущейся отличной композицией взаимозаменяемо.
В конце концов, практически любое изображение имеет элементы, между которыми можно нарисовать треугольник, но не все изображения обладают хорошей направленной силой или потоком.Поэтому в следующий раз, когда вы будете читать статью о композиции треугольников, обратите внимание на тот факт, что вы можете нарисовать треугольник практически на каждой фотографии, соединив различные элементы в кадре, независимо от воспринимаемого качества изображения.
Примечание автора : эта статья просто предназначена для того, чтобы побудить фотографов думать свободно и избавляться от чужих мнений (включая мое, если вы не согласны с тем, что я сказал). Эта статья никоим образом не предназначена для какого-либо конкретного человека или организации.Пожалуйста, не стесняйтесь оставлять свои мысли в разделе комментариев ниже.
Об авторе : Джон Барбиа — фотограф-самоучка изобразительного искусства из Питтсбурга, штат Пенсильвания. Он был опубликован в журнале National Geographic Magazine и написал кучу статей. Совсем недавно он был в разных местах и что-то делал. Вы можете увидеть многие из его инсталляций между Питтсбургом и Бостоном и даже Лос-Анджелесом.
Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Facebook и Instagram.Этот пост также был опубликован здесь.
Как треугольники работают как инструмент композиции?
Это исключительно субъективная область — есть много чего можно узнать, но есть так много пересекающихся мнений и оттенков интерпретации, которые бегло просматривают очень широкий спектр материалов, а затем читают подробно те, которые кажутся ценными для вы можете быть более полезными, чем несколько объяснений здесь, независимо от того, насколько они хороши. В Интернете доступно огромное количество комментариев и руководств по этому вопросу, и я считаю, что лучший подход — это, вероятно, погрузиться в диапазон доступного материала и посмотреть, что вы узнаете, что кажется полезным в процессе.
Лично я скептически отношусь к большинству правил композиции, особенно к «правилу треугольника», которое оказывается несколькими «правилами» или ни одним. В одном варианте золотой треугольник представляет собой половину золотого прямоугольника и отсюда вытекает. Другие видят группы треугольников — или говорят, что вы должны уметь их видеть. Некоторые, вероятно, могут объяснить любую «хорошую» фотографию добавлением треугольников, которые могут или не могут иметь никакого влияния на восприятие зрителей. Определенно есть аспекты, такие как направление взгляда, группирование объектов или предметного материала в определенной форме и т. Д., Которые могут быть полезны в некоторых случаях.Насколько это лучше всего определить (я думаю), бегло просматривая материал по этой теме, а затем попробовав это самостоятельно.
Материал треугольников, связанных с фотографией — см. В конце
Треугольники в культуре:
Уходя от чистой фотографии, но …
Этот сайт, ориентированный на гороскопы, дает ряд примеров ромбовидных и треугольных структур в культовых изображениях и темах из разных времен и народов.
Алмазный символ Значение
Символы и их значения — полезные.
Обратите внимание, что автор этой страницы имеет сильную христианскую точку зрения, которая приправляет некоторые из его комментариев, но все же хорошо передает основной смысл и использование.
Итого:
Масонское всевидящее око — см. Купюру в 1 доллар США.
Некоторые символы алхимиков включают треугольник
Символ анархизма
Ведьма Блэр — символический микрокосмический человек — символ алхимика
Масонский компас — может быть,
Гексаграмма — два пересекающихся треугольника — Звезда Давида.
(Интересно: Звезда Соломона пятиконечная и на первый взгляд похожа.)
Центр некоторых из некоторых только индуистских мандал.
Астрологический — значение зависит от ориентации
Прилепите человечка внутри треугольника внутри Уроборуса (самопоедающая змея, символизирующая круг жизни) — официальный символ Конференции Организации Объединенных Наций по населенным пунктам 1996 года.
Материал треугольников, связанных с фотографией
Вот несколько примеров:
Dphoto часто являются хорошим источником информации.Но я думаю, что этот фотограф из раздела «Фотография» подсказывает композицию: «Обеспечьте порядок с помощью треугольников» — он видит слишком много треугольников в слишком большом количестве мест. Некоторые из этих фотографий было бы невозможно скомбинировать в реальных жизненных ситуациях (например, танцоры балета), а на других (например, слон * человек или «3 держателя сетки + дерево») треугольники можно было бы нарисовать в других равнозначных местах.
Любитель правила золотого треугольника
Вот 4 правила с комментарием «диагональные линии», который полезен и, возможно, так же хорош, как и большинство других по этой теме, и они добавляют хорошую перспективу с цитатой Эдварда Уэстона в конце —
- « Ознакомиться с правилами композиции перед тем, как сделать снимок, немного похоже на изучение закона тяготения перед прогулкой.Такие правила и законы выводятся из свершившегося факта; они продукты отражения. ”
Больше золотых треугольников
Подробнее. Мона Лиза — да. Другие, может быть,
В Wikipeaia — Композиционные треугольники изобразительного искусства содержат два предложения, НО они упоминают, что
- [Поль Сезанн] (Поль Сезанн успешно использовал треугольники в своих композициях натюрмортов.) Успешно использовал треугольники в своих композициях натюрмортов.
Может, они и правы :-).
Les Grandes Baigneuses, 1898–1905
Пол умер в 1906 году, еще до рождения Микки Мауса. Некоторые утверждают, что достоверные двухмерные изображения PD-арта сами по себе не могут быть PD. Википедия категорически не согласна. Комментарии по этому поводу здесь
Я считаю, что такие ресурсы имеют огромную ценность — если картинка стоит тысячи слов, вы можете просмотреть около 250 000 слов за секунды. Я считаю, что таргетированный поиск изображений — один из замечательных доступных инструментов.
Цвет определяет форму | BYK Инструменты
Сначала исследования Иттена были сосредоточены на выявлении и создании цветовых контрастов и взаимосвязей между цветами.Типы контрастов, которые он исследовал и которые широко известны, по сей день влияют на дизайн, искусство и архитектуру. В своей книге «Искусство цвета» художник также описывает выражение и влияние цветов, а в своей «Теории выразительного цвета» он начинает назначать отдельные символы и абстрактные геометрические формы отдельным цветам.
Для Иттена красный цвет представляет собой физическое вещество. Кажется статичным и тяжелым. Поэтому он приписывает статичную форму квадрата красному цвету.Желтый кажется жестоким и агрессивным, имеет невесомый характер и, по словам Иттена, олицетворяет ум и мышление. Треугольник соответствует этому символу. С другой стороны, синий цвет кажется круглым, согласно Иттену. Он вызывает чувство расслабления и движения и означает «дух, движущийся внутри себя», как он это описывает. Круг соответствует синему цвету, так как это символ «постоянного движения». В своей так называемой теории цветотипа Иттен позже перенес эти три цветовых символа на человеческие типы характера и связанные с ними объяснимые цветовые предпочтения каждого человека.
Однако художник исследовал не только форму трех основных цветов: красного, желтого и синего. Он также вывел соответствующие геометрические формы для вторичных цветов оранжевого, зеленого и фиолетового, которые лежат в цветовом круге между ними. Таким образом, между красным квадратом и желтым треугольником находится оранжевая трапеция. При переходе от синего круга к красному квадрату создается эллипс, представляющий фиолетовый цвет, а между желтым треугольником и синим кругом образуется сферический зеленый треугольник с закругленными углами.По словам Иттена, если цвет и форма согласуются в своем выражении, их эффект складывается.
Художника-экспрессиониста Василия Кандинского также интересовал вопрос, какой характер имеют определенные цвета и в каких формах они оказывают наибольшее влияние. Как и в случае с Иттеном, три основных цвета: красный, желтый, синий и их отнесение к основным формам квадрата, треугольника и круга, послужили отправной точкой для его теории цвета. Кандинский пошел дальше и сопоставил три основных цвета с трехмерными телами: квадрат стал красным кубом, треугольник — желтой пирамидой, а круг по своей пространственной согласованности соответствует синему шару.
Кандинский исследовал психологический эффект цвета с помощью так называемых противоположных цветовых пар. Он описал эффект желтого как эксцентричный и заметный, тогда как синий ведет себя концентрически и удаляется. Как синестет, Кандинский не только приписывал цветам символы, но и мог их слышать. Таким образом, желтый цвет звучит для него высокими и пронзительными тонами, в то время как противоположный синий цвет звучит глубоким и темным. В своих абстрактных и красочных картинах он создал связь между музыкой и цветом.Они призывают зрителя найти аналогии с тем, что можно услышать. Художник выбрал для своих работ такие названия, как «Концерт» и «Фуга», или назвал свою серию «Композиция и импровизация». Предполагается, что многие из этих картин отражают цветовые ощущения Кандинского при прослушивании музыкальных произведений.
Взаимная поддержка формы и цвета возникла из желания найти действенные принципы дизайна, которые были бы универсально применимы в искусстве и дизайне и были эффективными средствами коммуникации.В школе Баухаус теории о связи между цветом и формой были реализованы во многих графических проектах и дизайнах интерьера, например, в применении систем графической ориентации, дизайне плакатов, дизайне стен и дизайне мебели.
Это перевод оригинальной немецкой статьи «Rot wirkt quadratisch und blau wirkt rund» из онлайн-журнала FARBIMPULSE.
Преобразование конструкции в форму. Психология форм. | by tubik
Успех любой визуальной композиции во многом зависит от того, как ее воспринимают люди.На восприятие человека влияет множество факторов, значительная часть которых приходится на психологию. В одной из наших статей мы уже обсуждали роль психологических принципов в дизайне и описывали, насколько они могут быть полезны на пути к пониманию пользователей.
Аспект, который мы хотим осветить в сегодняшней статье, называется психологией форм. Давайте посмотрим, что изучает это направление и как оно может помочь дизайнерам в творческом процессе.
Все визуальные объекты можно анализировать с точки зрения формы.Например, средний дом может восприниматься как прямоугольник с треугольником наверху, а солнце часто представляется как круг с линиями вокруг него. Люди могут не всегда замечать, какие фигуры и формы их окружают, тем не менее, они оказывают большое влияние на наше сознание и поведение. Наука, изучающая влияние форм на людей, известна как психология форм.
В исследовании утверждается, что каждая форма имеет собственное значение и по-разному влияет на наш разум и реакции. Существует множество психологических тестов, которые используются для определения личности или психического состояния с помощью форм.Например, любимая фигура может рассказать о чертах характера человека, а быстро выбранная форма может показать, что у вас на уме.
Многолетние исследования и тесты помогли профессионалам определить, какое значение обычно несет каждая форма и как она может влиять на человеческое восприятие. Давайте посмотрим поближе.
Обучающая анимация в социальных сетяхУслышав форму слова, большинство людей в первую очередь думают о геометрических фигурах. Есть множество геометрических фигур, которые люди видят ежедневно, включая квадраты, круги, прямоугольники и другие.Но что они означают? Давайте посмотрим.
Квадраты и прямоугольники
Считается, что эти две формы используются наиболее часто. Мы видим их много и много раз в день. Стены и мебель, книги или мониторы, сотовые телефоны и фотоаппараты, а также многие другие предметы повседневного обихода имеют квадратную или прямоугольную форму. Прямые линии и прямые углы этих двух форм придают ощущение надежности и безопасности. Люди прочно ассоциируют квадраты и прямоугольники со зданиями, поэтому они вызывают чувство доверия и авторитета.
Общие значения:
- дисциплина
- сила
- смелость
- безопасность
- надежность.
Треугольники
Треугольник — это энергичная и динамичная форма, которая всегда ассоциируется с движением и направлением. Линии располагаются таким образом, чтобы наши глаза автоматически перемещались к вершине треугольника или в том направлении, в котором он расположен. Треугольники могут иметь разное значение. Вертикальный треугольник вызывает чувство стабильности и равновесия, но перевернутый выглядит рискованным и готовым к падению, вызывая у людей чувство напряжения.
Общие значения:
- волнение
- риск
- опасность
- баланс
- стабильность.
Круги, овалы и эллипсы
Первое и главное значение этой формы — вечность, поскольку у них нет ни начала, ни конца. Круг давно ассоциируется с Солнцем и Землей, а также с другими космическими объектами, в то время как эллипс подобен всей Вселенной. Вот почему округлые формы могут создавать ощущение волшебства и таинственности.Кроме того, в отличие от предыдущих форм, у кругов нет углов, поэтому они становятся мягче и мягче.
Общие значения:
- вечность
- женщина
- вселенная
- магия
- тайна.
Спирали
Эти формы часто можно увидеть в природе, например, ракушки и некоторые цветы, поэтому они часто ассоциируются с круговоротом жизни и роста. Кроме того, в некоторых культурах спирали могут представлять знания или информацию.В современном обществе они рассматриваются как признак творчества и свежего ума.
Общие значения:
- рост
- творчество
- спокойствие
- интеллект.
Все вещи, созданные матерью-природой, имеют уникальную форму. Листья, цветы, деревья, животные и многие другие представители флоры и фауны становятся источником вдохновения для художников и дизайнеров. Естественные формы имеют ясное значение для растений и животных, которые они символизируют.Часто они приносят ощущение свежести и единения с окружающей средой. Кроме того, животные и растения также могут иметь свои особенности и символы. Например, роза — это цветок любви и страсти, а лев — символ гордости и храбрости, но это еще одна тема для обсуждения.
Общие значения:
- оригинальность
- органический
- баланс
- освежение.
Обычно это визуальные символы абстрактных идей или упрощенные версии естественных форм.Некоторые абстрактные формы может быть слишком сложно распознать, потому что они стилизованы, и только мелкие детали дают намек на то, что это такое. Одна абстрактная форма часто имеет как прямое, так и переносное значение. Она часто используется в графическом дизайне, особенно для логотипов и значков. Абстрактные формы — это эффективный способ быстро передать сообщение без текста.
Общие значения:
- двойственность значений
- уникальность
- детально проработать.
Формы являются важными элементами во всех направлениях дизайна.Они могут служить компонентами визуальной композиции, а также инструментом организации контента, который разделяет или соединяет элементы дизайна в группы. Чтобы разработать сложный дизайн, эксперты должны учитывать значение форм и влияние, которое они оказывают на сознание пользователей.
Графические дизайнеры часто имеют дело с небольшими, но значимыми элементами, такими как логотип и значки. Яркий логотип должен передавать правильное сообщение, которое послужит голосом бренда. Правильно подобранные формы для логотипа помогут передать нужное настроение без лишних слов.Например, в случае логотипа финансовой компании один из подходов может заключаться в применении форм, передающих чувство доверия и баланса, таких как квадрат или треугольник.
Различные формы часто встречаются в пользовательских интерфейсах цифровых продуктов. Их можно использовать как кнопки или значки, а также применять для организации содержимого на макете. Например, текстовые блоки часто собираются в прямоугольную или квадратную форму, что позволяет пользователям быстро сканировать копию. Используя различные формы, дизайнеры могут создать эффективную информационную архитектуру продукта.Элементы макета могут иметь определенную форму, чтобы пользователи могли легко находить основную информацию. Например, если мы поместим контент в треугольную форму, поместив жизненно важный компонент наверх, глаза людей автоматически перейдут на вершину.
Большой пейзажПсихология форм играет большую роль в типографике. Шрифтов великое множество, и все они индивидуально влияют на визуальное восприятие. Некоторые виды используют круглые формы как доминирующие, и они кажутся более женственными и мягкими, в отличие от форм с прямыми линиями и острыми углами, которые более формальны, а иногда и агрессивны.